黄河之声

黄河之声杂志 省级期刊

Yellow River of the Song

杂志简介:《黄河之声》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为14-1039/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:音乐研究、音乐教学、音乐与舞蹈、原创歌曲、研究生论坛、讲师论坛、教授论坛

主管单位:山西省文学艺术界联合会
主办单位:山西省音乐家协会
国际刊号:1810-2980
国内刊号:14-1039/J
全年订价:¥ 984.00
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:山西
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.19
复合影响因子:0.17
总发文量:23671
总被引量:15064
H指数:21
立即指数:0.0027
期刊他引率:1
  • 十月情怀

    作者:刘文科 刊期:2018年第20期

    又是一个金秋十月,十月的早晨,我们不约而同地抹去夜色留下的困顿,走向太阳升起的地方.有日子没有觉得疲惫、寂寞、孤独和烦焖了,伴随着手不释卷的读书习惯、笔不离纸的书写绘画、穷追不舍的生命问究,总有高亢的旋律同我们一起与第一缕阳光握手。

  • “李燕新作汇报展”、“裤禅门下翰墨情——杨子洋画展”精选作品

    刊期:2018年第20期

    李燕字壮北,李苦禅宗师之子,1943年生于北京,祖籍山东省高唐县。现任中史文史研究馆馆员、清华中学教授、中国和平统一促进会理事、李苦禅纪念馆副馆长、九三学社中央文化委员会委员、中国美术家协会会员和中国国家画院研究员等职.

  • “李燕新作汇报展”、“裤禅门下翰墨情--杨子洋画展”在山东高唐李苦禅美术馆开幕

    作者:刘小龙 刊期:2018年第20期

    2018年10月19日上午,“李燕新作汇报展”、“裤禅门下翰墨情--杨子洋画展”,同时在山东高唐李苦禅美术馆开幕。“李燕新作汇报展”共展出李燕教授两年内创作的国画精品40余幅。

  • 科普兰《短小交响曲》中的节奏节拍特征与点描技法运用

    作者:冯亚晴 刊期:2018年第20期

    科普兰是当代最杰出的美国作曲家之一,他的作品配器朴素,色彩纯净,想象力丰富,具有戏剧性功能;节奏复杂多变,尤其是器乐独奏作品的节奏极为微妙,即便最详尽的记谱也难以将它们准确记录下来.他既是西方与美国传统的忠实继承者,也是新音乐运动的有力推动者.可以说,他是集通俗性与专业性、民族性与现代性、传统与革新于一身的音乐巨人.科普兰的创作...

  • 儿童抒情歌曲钢琴伴奏和声与伴奏织体设计——以《可爱的蓝精灵》引发的思考

    作者:谭景元 刊期:2018年第20期

    儿童歌曲对于儿童的成长是有着极大影响力的,儿童歌曲的旋律写作固然重要,但和声配置作为烘托旋律的“绿叶”,其重要性也不可忽略。钢琴伴奏的设计不同于即兴钢琴伴奏,伴奏的设计需与歌曲题材风格完全贴合,对于儿童歌曲来说,旋律简洁,伴奏清晰简单,和弦使用要求不高,但也要重视和弦的连接法则。文中笔者就针对如何设计儿童抒情类歌曲的钢琴伴奏...

  • 梅西安钢琴前奏曲第五首《不可触及的梦中之声》音高组织研究

    作者:赵一凝 刊期:2018年第20期

    梅西安是20世纪具有重要影响的法国作曲家、理论家,他的作曲技法别具一格,在近现代音乐纷繁叠出的风格中,自成一体.本文通过对其第五首钢琴前奏曲的研究,从曲式结构、音高材料的运用、有限移位模式的转换、和弦的运用几个方面进行分析探讨.

  • 浅谈修养对于歌唱者的重要性

    作者:陈征 刊期:2018年第20期

    长久以来在声乐演唱过程中人们只注重声乐演唱的技巧,却没有把修养放在重要的位置,殊不知歌唱家们除了有过人的声乐技巧还有过人的修养(包括文学和音乐),对他们而言良好的修养可以帮助他们更好的诠释作品,更好的二度创作。因此本文从修养的角度谈谈修养对演唱者的影响,以此来给广大的声乐爱好者更多的帮助。

  • 浅论音乐剧《悲惨世界》芳汀的演唱风格

    作者:赵苑琦 刊期:2018年第20期

    《悲惨世界》用音乐剧的形式演绎出来是声乐演唱的典型代表,法国著名文学家雨果创造了《悲惨世界》,而后利用喜剧、舞蹈和音乐等多种演绎方式进行表演,剧中人物纷杂,而演唱风格能够塑造剧中各角色的形象,将整部剧的情感演绎的淋漓尽致.本文中以芳汀为主线,首先对音乐剧《悲惨世界》进行概述,然后对芳汀在剧中的角色与唱段进行分析,最后对芳汀在...

  • 试析声乐技巧在声乐艺术中的地位与作用

    作者:李建伟 刊期:2018年第20期

    声乐技巧是音乐艺术的极为重要的一部分,由声音技巧与语言技巧两方面构成。声乐技巧的运用与人的情感相互协调统一,使得音乐的美感得到升华。声乐技巧大幅度地促进了音乐的发展,是音乐学习者不可或缺的一种技能。

  • 钢琴艺术指导在民族器乐演奏中的价值

    作者:高寒 刊期:2018年第20期

    如今钢琴艺术指导的队伍发展逐步壮大,钢琴艺术指导这个职业也逐渐被人们所熟知,尤其是声乐艺术指导,已经形成了自己的体系,而民族器乐钢琴艺术指导相对于声乐钢琴艺术指导而言,这一方面的人才就比较缺失.现如今随着民族器乐的演奏作品愈加丰富,这些作品无论在国内还是国外,在舞台演出中占据着很重要的地位,这就对民族器乐艺术指导的专业水平、...

  • 简析声乐表演艺术的形体语言

    作者:严露 刊期:2018年第20期

    声乐表演艺术是一门集演和唱的综合艺术的表现形式.只有唱和演达到统一、完美才能展示出声乐的魅力、才能对人们产生吸引力,“唱”主要是体现表演者的声音表现能力和音乐技巧,“演”主要是通过表演者的肢体动作、面部表情和表演着的形态对音乐进行诠释.由此可见“演”和“唱”是声乐表演艺术的主要组成因素,因此,形体语言是声乐表演艺术中的重要...

  • 音乐表演活动的艺术价值研究

    作者:郑旭东 刊期:2018年第20期

    音乐是精神的载体,其价值只有通过音乐表演活动的形式才能与客体的欣赏活动和审美观联系起来。究竟以什么评价标准评判音乐表演活动的艺术价值呢?本文将从音乐表演活动的艺术价值,音乐表演活动的艺术价值标准,音乐表演活动艺术价值的评价,以及音乐表演活动艺术价值的充分展现等方面,探讨音乐表演活动的艺术价值。

  • 对《笛艺春秋》中“多余动作丢干净”一句话的再理解

    作者:谢星凯 刊期:2018年第20期

    “多余动作丢干净”是赵松庭老师的著作《笛艺春秋》中的一句话,原指对手指上多余动作的处理.笔者根据自身竹笛演奏的实践经验,对这句话进行了再理解.本文从手指、气息、唇部、舌头、肢体五大方面进行分析和探究,总结出“多余动作丢干净”的首要条件是练就“放松”.

  • 钢琴四手联弹的演奏特点研究

    作者:白敬徵 刊期:2018年第20期

    目前,钢琴在我国随着学习的人数增多,越来越受到人们的喜爱,特别是四手联弹演奏,此种演奏形式较为丰富,并且内容与其他形式相比比较生动,能够有效提高演奏者兴趣.此外,钢琴四手联弹能够扩大学习者视野,且可准确把握作品风格,并在此基础上可激发演奏者弹奏欲望.

  • 探索二胡演奏中技术与情感的统一

    作者:畅瑞晨 刊期:2018年第20期

    二胡,作为我国传统乐器之一,其有很多著名演奏曲目,为人们听觉带来很多享受。如何提高二胡演奏效果是二胡演奏者面临的问题。二胡与其它乐器一样,需要演奏者具备良好演奏技术,结合情感,展现乐曲的魅力,在演奏过程中迸发激情,使听众有身在其境之感。如何将演奏技术与情感融合,是演奏者面临一项挑战。本文就二胡演奏中技术与情感的统一,围绕两点进...