一、开头要能吸引听众的注意。演讲开头成败的关键在于能否吸引并集中听众的注意力。演讲时获取听众注意力的方式随题材、听众和场景的不同而改变，一般可以运用事例、轶闻、经历、反诘、引言、幽默等手段达此目的。例如，麦克米兰石油公司副总裁迈克斯·艾萨克松在一次演讲的开头中便运用了引言和反诘的方法来吸引听众：
我们都知道，演讲是件很难的事。但是请听听丹尼尔·韦伯斯特是怎么说的吧：“如果有人要拿走我所有的财富而只剩下一样，那么我会选择口才，因为有了它我不久便可以拥有其他一切财富。”那么，为什么许多有才华的人偏偏害怕演讲呢？
二、开头要为听众解释关键术语。如果演讲的成功与否取决于听众能否理解演讲中的某些术语或概念，那么在演讲开头时对关键术语加以解释就显得格外重要了。例如，一位公司副总裁在就记者招待会的用途发表演讲时，就很好地运用了这一技巧：
公共关系，简单地说，就是指“与公众的关系”，即任何涉及到公司或个人的关系。它的主要目的就是有效地利用媒体——最常见的是书面形式——为公司谋取最佳印象或形象。
三、开头要为听众提供背景知识。演讲时，演讲者被认为是专家或权威。因此，如果听众对演讲的主题不熟悉或是知之甚少，那么很有必要在开头部分对听众讲述与主题有关的背景知识，它们不仅是听众理解演讲所必需的，而且还可以体现出主题的重要性。美国空军少将鲁弗斯·L·比拉普斯在夏努特空军基地的一次宴会上作演讲时，就对“黑人遗产周”的有关背景知识及其对美国空军的重要性作了介绍：
我很高兴来到此地，同时我也很感谢应邀和在座各位讨论有关美国黑人问题。为保持和增进民族间的理解，美国各大州又开始纪念“黑人遗产周”。在这夏努特空军基地，我们庆祝它则可以对美国空军进行完整无缺的教育。
我们民族的主旋律是：“黑人历史，未来的火炬。”
这个已成为美国人民生活一部分的纪念活动，是弗吉尼亚州纽坎顿市卡特·G·伍德森最先提出并计划的，他现在被誉为美国“黑人历史之父”。伍德森先生于1915年成立了“美国黑人生活和历史协会”。后来，他又于1926年发起了“黑人遗产周”纪念活动……
四、开头要为听众阐述演讲结构。演讲时，应当利用开头部分对演讲内容加以概述，让听众了解演讲的中心思想和结构。特别是当演讲的主题很复杂，或是专业性较强，或是需要论证几个观点时，这样做就能使演讲显得清楚而易于理解。例如，汉诺威信托制造公司的主席及总裁约翰·F·麦克基里卡迪在一次演讲的开头中就很明了地陈述了他演讲的结构及范围：
女士们，先生们，晚上好。我很荣幸应科里曼主任的邀请来参加这个在我国很有权威的商业论坛——在见解上它可以与底特律和纽约的经济俱乐部相提并论。
首先，我将对最近的国内经济形势加以展望。我认为它并非人们有时所想象的那样严峻。
第二，谈谈近期欧佩克的经济增长对国际的经济增长的影响——对包括我们自己在内的许多国家来说是件痛苦的事，但又是完全有办法应付的。
第三，对总统的能源建议作几点评论，我认为它既令人鼓舞，又令人失望。
最后，我将就演讲逐渐成为一种时尚和必要的现象以及美国的现状谈一点个人看法。
五、开头要为听众说明演讲目的。在大多数情况下，演讲的开头应揭示出演讲的目的。如果做不到这一点，那么听众要么会对演讲失去兴趣，要么会误解演讲的目的，或者甚至于会怀疑演讲者的动机。美国快递公司主席詹姆斯·鲁宾逊三世在短短的15秒钟内便把他的演讲目的陈述给听众：
女士们，先生们，早上好。谢谢大家给予我这个露面机会。美国广告联盟是美国传播工业的一个重要组成部分。当前，美国传播工业还面临许多问题，而重担则落在大家的肩上。我今天演讲的目的便是就这些问题及它们呈现出的挑战谈谈我的看法。
六、开头要能激发出听众的兴趣。从本质上说，听众是很自私的，他们只是在感到能从演讲中有所收获时才专心去听演讲。演讲的开头应当回答听众心中的“我为什么要听？”这一问题。在对美国会计协会罗切斯特分会的一次演讲中，演讲顾问唐纳德·罗杰斯通过表达他对听众需，全国公务员共同天地要的关心而激发起了他们的兴趣：
我今晚要演讲的题目是“信息的透露”。确定这个题目之前，我先是查阅了本地的会计年鉴分册和全国会计协会的学术专刊，然后又询问了我的同事亚历克斯·莱文斯顿和戴夫·汉森：“今晚来听演讲的人都有哪些？他们希望我讲什么？”他们告诉我在座的各位都是些很热心的人，希望我的演讲有趣而富有启发性。因此，我将告诉大家一些有用的知识，我也同时希望我的演讲简明扼要，并留给大家一定的提问时间。
七、开头要能争取到听众的信任。有时候，听众可能会对演讲者的动机发出疑问，或是与演讲者持相反的观点。在诸如此类的场合——特别是想改变听众的观点或行为时——要使演讲成功就需要建立或是提高听众对演讲者的信任感。杰弗里和彼得森两位专家针对这个问题提出了下面几条建议：
（A）承认分歧的存在，但是着重强调共同的观点和目标。
（B）对那些连演讲还没有听就对演讲者的名声和所作所为进行攻击的行为加以驳斥。
管理者表达的历练，首先是要了解管理者语言的特点，任何知识都是只有理解了才能掌握。其次是要重视自身素质的提高，注重知识积累和提高语言表达能力。在表达历炼的过程中，重点是对几种语言能力的培养和把握。
“一人之辩重于九鼎之宝，三寸之舌强于百万雄兵”、“片语可以兴邦，一言可以辱国”等等都彰显了身为管理者拥有卓越表达力的重要性。没有出色的表达与沟通能力，就不可能进行出色的管理。
本课程为管理者介绍了一套合理有效的表达力训练方法，并详细讲解具体场景的表达技巧，构建起个人的语言魅力，使学员掌握到卓越有效的管理沟通技巧，出口成章的演讲与表达艺术！
课程目标：
克服当众表达的紧张胆怯心理，培养当众表达的能力，增强自信心；
提高运用口语自由交流和表达的能力；
掌握在不同商务场合当众表达的各种方法和技巧；
冲破人际沟通的心理障碍，掌握和提高人际沟通技巧；
掌握各种形式演讲的方法和技巧，增强吸引力和逻辑性，达到敢讲、会讲、讲得好。
课程对象：
企业中高层经理
希望能够快速提升表达能力的企业管理者
希望提高语言表达能力、锻炼表达力的社会人士
有意提高公众演讲水平的人士
课程精髓：
演讲表达的内容：人们通常认为，管理者良好的表达力是由于出众的表达，其实，卓越表达力的真正来源是之前的内容编排和逻辑思维的训练
演讲表达的方式：同样的内容，不同的表达方式和技巧可以产生天壤之别的效果，优秀的内容需要巧妙的构思和设计才能取得完美的呈现效果
演讲表达的呈现技巧：每个商务和职业场合都是管理者表演的舞台，如何将思想和内容准确无误的表述出来以取得最佳沟通效果，需要管理者掌握不同背景下的表达技巧
培训内容（标准课时14学时）：
第一模块：管理者职业演讲表达力概述
主题导入——管理者的演讲与表达能力
1、 职业表达力与大众表达的区别
2、 管理者需要什么样的表达能力
3、 演练与点评：演讲表达能力测试
4、 职业表达力的训练方法和方向
5、 管理者表达有哪些特点
第二模块：演讲表达的基本呈现技巧
1、 一分钟主题演练——发现问题，找到目标
2、 演讲表达的经典结构——导入、主体、收结
3、 3分钟主题分享——建立结构
4、 如何进行压力转换？
5、 开场结尾8大问题
6、 7种导入快速破冰
7、 7种收结引发行动
8、 演讲者站坐走姿规范
9、 演讲语言运用技法5种
10、 演讲表情运用技法6种
11、 如何在演讲时表达自如？
12、 如何运用眼神传递信息？
13、 如何运用手势加强演讲效果？
14、 如何晓之以理、动之以情，实现情理升华？
15、 如何让点评切中肯綮、精彩纷呈？
16、 如何选择自己的演讲风格？
17、 3分钟mini演讲演练
第三模块：演讲表达过程中的现场掌控技巧
1、 “破冰”的作用与方式、方法、技巧
2、 “互动”的方式方法和作用及功效
3、 “点评”的要领与技巧
4、 “控场”的要领与技巧
5、 “应变”的要领与技巧
6、 演讲时的提问技巧
7、 演讲时的应答技巧
8、 如何提高现场掌控能力
9、 3分钟mini呈现演练
第四模块：演讲内容与资料的编排制作技巧
1、 企业内部沟通的主要载体
2、 演讲稿的准备方法与技巧
3、 即兴 演讲的准备技巧
4、 报告资料的准备方法
5、 ppt的制作技巧
6、 需领导披阅的资料编排技巧
7、 思维导图的应用
第五模块：管理者即兴演讲的方法和技巧
1、 需要管理者即兴演讲的场景
2、 即兴演讲不“即兴”
3、 模拟演练与点评：特定场景的即兴表达训练
4、 即兴演讲需要掌握的8大要点
5、 即兴演讲的效果升华——完美深刻印象的形成
第六模块：专业演讲表达能力提升
1、 管理者演讲表达的要素
表达时的态度
改进演讲的措辞
注重演讲的台风与个性
2、 管理者不同场合表达的设计
主持会议、致颁奖或领奖辞
设计一个良好的开端
设法在高潮中结束
3、 动人的谈吐：精英人物的标志之一
关 键 词：基本功 再现音乐 整体性
学校作为培养德才兼备、全面复合型人才的基地，担负着重要的历史使命。各学科、各专业为人才的培养设置了可实施的教学大纲与计划，但如何真正落到实处，让学生成为具备全面专业素质并能独立分析问题、解决问题的人才，是学校一直在探索的课题。特别是在综合院校中，科学与艺术的结合，对学生的综合素质培养尤为重要。但有些学生出现了重专业、不重其他学科的学习，或专业学习中只重视技术练习、不注意音乐表现的问题等，这都严重干扰着学生成长的进程，影响着学生音乐素质与音乐修养的提高，这些问题都还没有引起老师和学生的足够注意。本文就基本功学习与音乐的表现谈谈自己的看法。
一、基本功与音乐的关系
每个专业都有它的基本技术要求，这种要求就是基本功，基本功的练习是讲究科学方法的。音乐表演专业，以音乐演奏（唱）、独奏（唱）、重奏（唱）、合奏（唱）等表现形式，通过器乐的弹奏、拉奏、拨弹等各种奏法的技术要求及声乐各声种的发声法与各种演唱法的技术手段与要求来实现的，这些要求是非常科学严谨且细致具体的。所谓科学的方法就是练习要符合人的生理构造，能够极大限度地挖掘其技术能力的表现手段，并展示出来。每个专业都有其具体的要求，各专业都有其特别的专门技能训练方法来提高专业的基本技能，如器乐的各种演奏法（如钢琴、提琴的各种演奏方法）、声乐的各种演唱法（民族与美声唱法）等。WWw.133229.cOm在基本功训练的同时还有对音乐素质和音乐修养方面的要求：如对音准、节奏、调式、旋律、和声、曲式、体裁、音乐时代风格的把握……一样也不能少，这就是音乐表演对技术性与艺术性的最起码要求。
音乐的表现（表演）手段可分两类：基本表现手段和整体性表现手段。前者包括音准、节奏、节拍、调式、旋律、和声、速度、力度、音区、音色、奏（唱）法等，后者则为音乐的主题和主题发展的手法、整体结构和音乐风格。一部音乐作品包含音乐与技术两方面的内容，基本功与音乐作品是相互依存、相辅相成的，缺一不可，目的都在于直接再现作曲家音乐作品的意图、艺术风格与思想。表现音乐、完整地再现音乐作品是学习基本功的根本目的，是为了系统严格地掌握演奏（唱）的基本专业技巧。为了这一目标，在训练基本功的同时，必须要求技巧与音乐并存，要进行音乐的整体训练。
二、基本功训练应注意音乐与技巧的整体性
音乐的基本要求前面已经提到，缺哪一项都不能构成完美和谐的音乐。因此学生在学习音乐的同时，要时刻不忘将技巧与音乐结合。在以音乐为指导的严格科学的技巧训练基础上，应注意音乐与技术的整体性，从而充分表达音乐，达到完美再现音乐的目的。音乐是声音的艺术，声音的艺术首先反映在演奏或练习中的发音即音色上的要求，这是最基本的音乐要求。选择哪种音色演奏是判断音乐鉴赏能力的问题，个人对音乐的理解不同，其演奏（唱）风格也会不同，如果缺乏对音乐的理解，就无法再现音乐，更谈不上对音乐的二度创作。这就是强调要以音乐为指导进行发音的根本所在。我们是在寻求最优美的声音，在不断地探索中追求。
基本功训练首先要注意的是将基本功的每一项内容与音乐的单项练习相结合，严格科学规范地训练，并结合音乐作品中的某些部分有针对性地进行练习，强调单项内容练习的目的性与整体音乐的表现性相一致，使基本功训练有目的性、有音乐性。有了音准、音色及正确的演奏方法，那么从音乐出发，以对音乐的把握来再现技术手段与音乐的要求。例如德沃夏克的幽默曲，bg大调，旋律优美、节奏轻盈、格调高雅，为世界通俗名曲之一。其中含有休止符的附点节奏的准确性、奏法、音色是这首音乐作品风格表现的重要环节。如果附点节奏拖拉就不能演奏出那种轻盈诙谐的风格，因此，基本功与音乐要始终保持一致，即要在音乐表演中运用基本功来体现音乐的作品风格与思想，将两者融为一体。
基本功的训练是因音乐而存在的，所以在训练基本功的同时，首先要注意提高练习者对音乐的理解，从音乐的需要出发，运用好各种基本技能，达到再现音乐的创作要求。我们时常在学生观摩会上、艺术实践和练习中看到或听到一些对音乐表现不尽如人意的地方，仔细归纳起来还是在基本功练习与音乐紧密结合方面存在的问题。这反映出我们对音乐与技术有机结合的训练还不够重视，把音乐的表现与基本功的技术训练严重分离，影响了整个作品的表达。外国专家来专业院校讲学时，我们的学生演奏了一个协奏曲。专家听后指出学生在演奏中基本功与音乐一致性方面存在一些问题。专家们在讲学过程中很多时间是在讲授作品音乐风格，这使我们看到了专家是如何把以表现音乐为最高目标的基本功练习体现、渗透在对作品的风格、演奏方法及音乐处理上的。
三、结束语
综上所述，以音乐为指导的基本功训练，强调了音乐与技巧的完美结合。演奏的最终目的是表现音乐，表现音乐不仅依靠基本功和技巧，更重要的是要与音乐相结合，把音乐的内涵表达出来。因此在进行基本功训练时，就要求自己时刻注意与音乐的结合，在理解音乐的基础上进行基本功训练。音乐与技巧同等重要，音乐甚至有时要超过技术的表现。音乐的指导使技巧更富有音乐性，技术练习不再单纯枯燥，这是学习者对于音乐与基本功在观念上的认识。演奏（唱）者要在基本功训练的过程中摆正位置，更好地理解音乐，在理解音乐的基础上进行训练。只有这样，才能在今后作品的演奏（唱）中自觉地运用技巧去表现音乐。
参考文献：
关键词：右手技巧；表现力；感染力
中图分类号：J622.1 文章标识码：A 文章编号：1004-2172（2008）02
小提琴演奏需要左右手的协调配合才能完成，其中，右手技巧主要涉及音色质量，而音色质量的好坏，直接影响音乐的表现力和感染力,所以，小提琴演奏能否打动听众，除了音准节奏外，右手技巧的好坏对演奏的成败起着至关重要的作用。所谓右手演奏技巧，实际上指的就是小提琴演奏者能够娴熟流畅地操纵千变万化的弓法，通过自如的运弓，使弓子在琴弦上摩擦产生共鸣，从而发出优美的乐声，演奏者通过抑扬顿挫的乐声来传达乐曲本身所蕴藏的情感信息，达到感染听众的目的。因此，提高右手演奏技巧，对增强小提琴演奏的表现力和感染力具有十分重要的意义。本文试图通过探讨右手技巧与小提琴演奏的关系，从中寻找如何提高小提琴演奏的表现力和感染力的途径和方法。
有心理学家研究证实，在人际沟通过程中，语气声调比语言内容本身所能传达的情感效率更高，就其对沟通效果的影响程度而言，前者是后者的5.4倍。其实，从本质上讲，小提琴演奏与人际交流差不多，也是要追求演奏者与听众的良好沟通,只不过这种沟通的形式不是语言，而是琴声，演奏者通过自己的演奏来感染听众，借用琴声来传递演奏者所要表达的情感，进而实现演奏主体与听众客体之间心与心的沟通。而演奏意义上的沟通，与其说演奏者是在用琴说话，还不如说是演奏者在用手说话，因为所有的琴技，其实都是演奏者手上的功夫。从沟通的意义上讲，演奏与讲话，有异曲同工之妙。假如我们把左手的音准技巧比喻为讲话的内容，那么，右手的弓法技巧，就好比我们讲话的语气声调。假如左手表达的内容非常好，音准、节奏都做到了，但发出来的声音不动听不悦耳,右手不能在语气声调上给人以美的享受，演奏出动听的、扣人心弦的声音，那是肯定抓不住听众的。可见，右手技巧在演奏中何等重要。那么，如何才能提高右手的演奏技巧，增强演奏的表现力和感染力呢？下面从几个方面谈谈掌握右手演奏的基本方法。
一、持弓是演奏乐曲之基
富于表现力和感染力的小提琴演奏，都要求演奏者持弓的手腕和手指保持灵活，富有弹性，整个手部处于一种既控制，又放松的状态，这样才能适应演奏过程中的速度和力度变化。
正确的持弓姿势：右手臂自然放松，食指斜靠弓杆，中指、无名指顺势排列搭在弓杆上，手腕略微倾斜，食指微弯，小指尖轻触弓杆，拇指保持自然弯曲与中指关节成环型。食指的作用主要是掌握发音，所以它在弓杆的位置要适中，既不能过浅，也不能过深，其最佳位置，应在实践中反复摸索，以能发出理想的音色为准。小指是起平衡制约食指的作用，不能过于主动。正确的持弓是小提琴演奏的基础。如果持弓姿势不正确，必将给演奏者留下运弓隐患，影响发展。随着后期演奏难度的加大，持弓不正确的问题，最终将影响演奏的表现力和感染力。
二、弓法是表达乐句之形
弓法，是指作曲家在其作品中所提供给演奏者的用弓方法。它是乐句情感表达的形式，比如：全弓、分弓、连弓、顿弓、跳弓、断弓、击弓、混合弓法等等。作曲家和演奏者在作品中究竟使用什么样的弓法，除了考虑方便流畅省力的因素外，更为重要的是应考虑不同弓法所表达的乐思，以充分体现弓法为乐思服务的宗旨。对于右手而言，弓法，可以说是演奏者传情达意最基本的方式。
比如，门德尔松的《e小调协奏曲》第三乐章中的第2小节和232小节，演奏时需要使用全弓，而且上行换弦用上弓，其目的是为了表现既流畅连贯，又生动有力的乐句构思。
演奏巴赫的《E大调组曲》第1―3小节时，需要采用顿弓弓法，其目的是为了增强乐曲的节奏感，使音乐形象更加鲜明突出。
演奏布鲁赫《g小调协奏曲》第二乐章同样的旋律表现出不同的情绪和右手运弓的不同色彩变化。
求自由、求解放、洪流涌动。主题旋律出现在乐队低声部，小提琴独奏以强有力的全弓、分弓与乐队主题遥相呼应：怒吼、呐喊 、乐队以同样的主题在各个声部交错出现，气势磅礴推向高潮。
另外，演奏者在演奏之前应围绕作品的乐思，认真揣摩作曲家使用弓法的意图，并结合自己的理解，在弓法的运用上，对作品进行二度创作演绎，使演奏能够充分揭示作品所蕴含的情绪情感，从而达到感染听众的目的。
三、运弓是揭示乐思之道
如果说弓法是右手表达情感的基础，那么，运弓就是右手表达情感的重要途径。所谓运弓，就是演奏者按照乐曲的要求，运用轻重缓急、抑扬顿挫的技巧来控制弓子，使弓毛在琴弦上产生出不同的摩擦振动的音响效果，使小提琴发出各种悦耳动听、扣人心弦的乐声的过程。演奏者通过连贯的运弓，将各种不同的弓法有机地连接起来，从而向听众表达和传递一个相对完整的情绪情感信息。就一首动人的乐曲而言，它不可能从头到尾都是平铺直叙的，它一定是在跌宕起伏的过程中完成起承转合的，因此，整个乐曲旋律的流动都必须是富于变化的。就右手的演奏而言，这种变化则更多地体现在弓法的变化上。弓法的多样变化，自然要求演奏者必须具备高超的运弓能力，否则将难以驾驭乐曲内容所对应的形式，而且更不可能表达乐曲本身所蕴涵的激情。
运弓的技巧非常复杂，比如各种弓法之间的转换，琴弦之间的转换，和弦之间的转换、强弱的对比、力度的变化等等，这些技巧都不是一日之功，需要演奏者做出长期不懈的努力。
小提琴演奏中的运弓涉及右手多个关节的运动。从生理学意义上讲，流畅的运弓技术是肩、大臂、小臂、腕、掌、指等各部位关节在大脑的统一指挥下相互配合协调完成的。从表面上看，小提琴演奏，好像是将弓子横在琴弦上来回作直线运动。其实，事情并不是这么简单。为满足弓子能够在琴弦上始终保持90度的平直而稳健的运行需要，右手各部位必须以各自关节为轴心不断地作方向各异、大小不等的椭圆形的屈伸运动。我们从梅纽因小提琴学校的教学录相中可以看到，他们的老师在教学生运弓之前，差不多要花长达半年的时间，要求学生右手持棍，不停地在地下画椭圆圈。这其实就是在帮助学生建立右手运弓的轨迹意识。等学生在实际运弓时，就可以避免简单地去追求僵硬的直线，而能够有意识地指挥右手在椭圆轨迹中尽快找到最佳的运弓方法。手臂旋转比手臂来回作直线屈伸更省力，这是早已被肌肉力学实验所证明了的。但这样一个简单的道理，要很好地运用在小提琴演奏中，却并不是一件容易的事情。许多学生解决不好发音的问题，大都受困于这个环节。
所谓乐思是指作曲家试图通过音乐千变万化的声音形式来表达他的思想和心境。所以，乐曲的内核包裹着的，其实是音乐家内心丰富的人生经历情绪和情感。表现力强的乐曲一定是声音层次丰富、立体感强，具有质感和冲击力的作品。这样的作品要通过小提琴的声音来展示和表现，从右手的角度讲，那就要求演奏者的运弓技巧老练娴熟，又很强驾驭复杂弓法的能力。从这个意义上讲，运弓就好比一个绘画的调色板，何时轻，何时重；何时急，何时缓；何时暗，何时亮；何时浓，何时淡，都需要演奏者正确地把握。运弓技巧的最高境界，就是在不失水准的前提下，右手能够随心所欲地挥洒自如，将基本功融入到乐曲中去。
比如,布鲁赫《g小调协奏曲》，开头第6―7小节，乐思要表达的是一种极度痛苦，内心纠葛、挣扎的情绪。为此，在运弓技巧上，尤其强调弓子的浓度、宽度和速度，要求弓尖发力，由弱及强，运弓越来越宽，力度越来越强，速度越来越快。后面的4个叠音，从这个巅峰骤然跌落，越来越轻，越来越慢，这里所用的连弓与前面短分弓所表现的乐思截然不同。
34―36小节的和弦采用连续下弓，采用这种运弓手段，能够非常生动形象地表达出悲愤的情绪。
萨拉萨蒂（1844―1908年）小提琴独奏曲《吉普赛之歌》自始自终讲究效果和技巧为世人所喜爱，它那荡气回肠的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧交织出来的效果，任何人听后都会心荡神弛。粗矿奔放的发音是继帕格尼尼以后再次突破了以往的创作演奏手法，使左右手演奏技巧得到了充分的革新和发展，右手弓法的多样和变化，击弓和拔奏的结合，泛音和滑奏的结合，快速分弓、快速琶音、快速连顿、快速跳弓等等，使得这首乐曲有声有色。萨拉萨蒂用十分恰当的手笔描写了吉普赛这一民族的性格，有悲有喜、活泼乐观、能歌善舞。演奏上使乐曲的旋律与技巧性得到了完美的结合。
四、音色是增强乐感之魂
音色是指声音的色调，在这里，具体指演奏者根据不同作品的风格和乐思，在小提琴演奏中所做出的音质和色调方面的艺术处理。小提琴的发音特点是音色优美圆润，纯净富有共鸣。但是在演奏中能否按照乐曲内容要求，充分表现小提琴特有的音色气质，能否抓住听众的心，其关键取决于右手运弓的技巧和功夫。
就弓法技巧、运弓技巧和发音技巧而言，从本质上讲，其实都属于右手发音技巧的范畴，为了叙述方便，笔者在这里按照由表及里、由浅入深的递进关系，大致作了一个划分。
有了弓法基础，能够自如地运弓，并不代表就可以演奏出优美动听的旋律来。要想演奏出臻于完美的音色，需要演奏者细心体会作品的内涵，按照乐曲标注的表情符号，用心去对运弓技巧作更加细致的打磨和推敲，使演奏的发音日臻完美。那么，如何才能提高发音质量呢？其实，影响小提琴发音的因素主要有3个，即弓子的速度、力度和弓弦接触点。所谓速度，是指弓子在琴弦上的运行速度；所谓力度，是指右手通过弓子对琴弦施加的压力；所谓接触点，是指弓子接触琴弦的位置。可以说，所有符合乐曲要求的音质都是三者恰到好处的搭配所带来的结果。①压力与接触点的配合；②力度与弓速的配合；③弓速和接触点的配合。至于如何在实践中运用这些发音技巧，所有这一切都需要演奏者按照乐曲内容的要求，在表达音乐的节奏强度、音高、音质方面正确使用。
让我们来分析一下门德尔松的《e小调协奏曲》，这首乐曲是门德尔松1838年创作的，1845年首次演出，整个乐曲充满抒情的诗意，旋律优美，技巧华丽、委婉缠绵、热情欢快，该部作品不仅是门德尔松最杰出的作品也是浪漫派诞生以来最美丽的代表作之一。在这首乐曲中运用了右手弓法力度的变化，快速分弓、快速跳弓、击弓和连弓等，创作手法激情流畅。
演奏者要演奏好这首乐曲，除了具备自身的音乐修养和音乐感觉外，左右手必须要有扎实的基本功，同时应深刻理解乐曲所蕴涵的情感，能够感受作者真正想要表达的乐思，使基本功与乐曲内容紧密结合，才能达到完美的演奏效果。
美国小提琴教育家伊化•加拉米安曾说：“一般来讲演奏者所存在的问题大多数都出现在右手”。卡尔弗来什也提到“右手运弓技巧比左手更为复杂”。以格拉米安的学生――小提琴家郑京和为例，她在朱利亚特音乐学院学习期间，格拉米安对她右手的训练非常严格，她说：“拉强音的时候，有时拉得手臂都快要掉下来了，他还一定要你找到他所需要的声音，做不到他就不肯罢休，但当你找到了那种声音的时候，你会知道那是对你最合适的声音。”正因为郑京和右手得到了很好的训练，经过其自己的刻苦努力，最终跨入了世界小提琴大师的行列。
综上所述，只有苦练右手运弓技巧，不断探索、不断进取、不断丰富右手的表达能力，才能在演奏中充分发挥右手“说话和传情”的能力，最终达到完美的演奏效果。
参考文献：
[1]莱奥波尔德•奥尔.小提琴经典作品的演奏解释[M].北京：人民音乐出版社，1990.
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[3]杨明望.世界名曲欣赏[M].上海:上海音乐出版社,1987.
[4]刘洪.新概念小提琴演奏技术――五区位训练体系[M].上海:上海音乐出版社,2006.
[5]刘建军,刘民衡.实用小提琴演奏法[M].北京:人民音乐出版社,2001.
论文摘要:《三国演义》是我国古典文学名著之一，因其丰富的人物个性、诗词歌赋和战争所运用的战略战术，具有很高的艺术价值、文学价值，和军事价值。在其中的人物塑造中，诸葛亮杰出的军事和辩论才能给读者留下了深刻不灭的印象。本文从传统修辞学的角度分析了在他江东之行劝说孙权联合抗曹，与江东的众谋士舌辨的过程中所采取的策略，为当今的修辞辩论技巧提供一些借鉴和方法。
一、引言
《三国演义》是我国家喻户晓的文学著作取材于历史，但又不为历史所限制。 它以引人入胜的故事情节，惟妙惟肖的人物刻画，惊心动魄的战争描写深深打动着中外的读者。在许多广为流传的故事中，诸葛亮舌战群儒这一片段向读者展示了诸葛亮非凡的才华和气度，他运用其清醒的辩论策略和技巧一一驳斥了以张昭为代表的江东众谋士的降曹思想，为孙刘联合扫清了道路。在传统的西方修辞学中，修辞的概念始于演讲与辩论,被伊索克拉底和亚里士多德认为是“劝说的技巧”（the artificer of persuasion），本文以传统修辞理论分析了诸葛亮在其辩论的过程中所使用的修辞策略，意在开拓些以逻辑为基础的巧妙有力而又行之有效的辩论技巧，为现在的演讲与辩论提供些方法和策略。
二、西方传统修辞学理论概述
传统修辞学起源与公元前5世纪的古希腊，主要以论辩和演讲的方式用来影响法庭、集会上的听众，或者称赞、颂扬某些人或事。修辞被当作一种劝说的特别技巧。著名的修辞学家柏拉图—苏格拉底、伊索克拉底和亚里士多德所创建的修辞理论对实践产生了巨大的影响和理论依据。
柏拉图（plato）在其书中列出有关篇章结构的文章：以引言开头，进入说明，直接或间接的论据、或然性、证明和补充说明、驳斥指控和辩护。他对修辞学的主张在演说者须知晓真理；基本勇于应该界定；词类应恰当安排等等。
伊索克拉底 (isocrates )则坚持修辞的生成性（genesis）和分析性（analysis），这种特性后来成为现代修辞学的重要内容.他和亚里士多德认为修辞是“劝说的技巧”，在辩论中，为了说服别人，要采取一定的战术策略，并且这些战术策略要随听众和场合的变化而变化。
亚里士多德(aristotle)是西方修辞最著名的一位修辞学家，他的著作《修辞学》（rhetorique, rhetoric）是最古老和最有影响的修辞学专著，为西方古典修辞奠定了理论基础，也为世界修辞学提供了经典著作。
亚里士多德对修辞提出一系列三分法描述：演讲者，主题，和听众。演说要想打动听众，需要三个因素：一是内容，二是文辞；三是演说技巧。他认为劝说的成功取决于演说者的人格，和是否将听众置于一种合适的心态，以及由演说词所提供的表面证据。劝说的风格特征包括：清晰（clarity），适体（propriety）,和正确（correctness）.他还将演讲的过程同辩证法结合在一起，认为修辞学是一种反诘的方法，是一种工具，人们借助这种工具来面对或然性和可能性（problematicity）的问题。
三、诸葛亮舌战群儒之修辞策略
在《三国演义》第四十三回，曹操统兵百万来讨伐江东，在此生死存亡的关头，诸葛亮随鲁肃来到江东劝说吴主孙权联合抗曹，吴主孙权并不了解诸葛亮的雄韬武略，对他的才能持有怀疑的态度，因此才想出用江东的谋士试探诸葛亮。而且江东的众谋士对诸葛亮是只听到传闻但未见其人，对他也是半信半疑，有些人认为他更是徒有虚名。相反，诸葛亮却心怀坦然，他十分了解江东吴主和他属下的心理，对他来说，来江东有两个任务：一是要说服孙权不能降曹的利害关系，二是要自下而上使江东所有人的意见保持一致，也就是不能让孙权的谋臣产生任何动摇孙权意志的举动，所以他已经想到了对策，可谓胸有成竹，对全局已有了成熟的判断和掌握。在与吴主孙权和众谋士的辩论中， 他采取了一系列必要的修辞策略：
（一）先徐后速法
《孙子兵法·九地篇》中说：“始如处女，敌人开户，后入脱兔，敌不及拒”。意思是知己知彼而后动，欲速则不达。在与众谋士的辩论中，诸葛亮没有急于求成，主动向众谋士讲明降与战厉害关系，而是蓄势待发，等待他们来发问，然后一一驳斥他们的偏见和错误思想从而证明自己的才能，让他们相信自己的远见卓识。这样，循序渐进地从心理上使众谋士消除对曹操的恐惧，了解抗曹生降曹灭的道理，加深对联合抗曹的认识。
（二）擒贼擒王法
在江东谋士中，张昭是最有影响力的人物，在当年孙策临终时，曾对弟弟孙权说过:“外事不决问周瑜，内事不决问张昭”，在主战主降的立场上，他主张降曹。因此，使他心服口服地主战就相当于说服了大多数的谋士，对孙权的决定其到关键性的作用。诸葛亮深知这一点，因此与其的辩论也最激烈和最尖锐。他阐述了刘备兵败的真正原因并不是因为诸葛亮的战略战术的错误，而是因为刘备的贤德贻误了战机才导致现在的窘境，一方面驳斥了张昭对刘备的不公正的指责和对诸葛亮才能的怀疑；另一方面又指出刘备的境况只不过是一时，一旦养精蓄锐，一定会重整旗鼓，前途无量；也从侧面指出张昭的鼠目寸光的局限性和力求自保的降曹思想的错误。
（三）旁敲侧击法
在驳斥薛综和程德枢时，诸葛亮没有从正面指出他们的错误，而是以儒家思想为道德准则，“夫人生天地间，以忠孝为立身之本”和“儒有君子小人之别。君子之儒，忠君爱国，守正恶邪，务使泽及后世，名留后世。若小人之儒，惟物雕虫，专工汉墨；青春作赋，皓首穷经；笔下虽有千言，胸中实无一策。”义正词严得指出他们不为国家和社稷着想而胆小怕事、自私自利的唯诺性格，使他们理屈词穷，无话可说。诸葛亮以其丰神飘洒，气宇轩昂的气度和豪迈自信、爱恨鲜明、才华出众的人格魅力的赢得了这场舌辨的胜利；并将众谋士的心态调整到正确的状态，用充分的论据唤起了众谋士的忧国忧民的意识和必胜的信心。亚里士多德认为劝说的成功取决于演讲者的人格力量，是否将听众置于一种合适的心态，及由演说词所提供的表面证据这一修辞理论在此得到了完美的体现。
（四）机智激将法
在舌战群儒后，吴主孙权为诸葛亮的口才所折服，但他仍旧对孙刘联合抗曹的可能性和成功性持有怀疑的态度，使他举棋不定,烦躁不安。诸葛亮洞悉他的心理，借助《孙子兵法·始计篇》中的“怒而挠之，卑而骄之”的激将法，故意夸大曹操的势力，让孙权对曹操俯首称臣的方法来激怒他，从而推动事态向抗曹的方向发展，使吴主孙权明白唯有下定决心与刘备联合抗曹才能挽救江东。诸葛亮为孙权分析了抗曹的必要性以及曹操失败的必然性，坚定了孙权抗曹的信心。
诸葛亮的江东之行无疑是成功的，这都归结于诸葛亮非凡的才华，他纵观寰宇的全局意识使他能够站在更高处去审时度势，制定正确的战略战术，最终取得了战争的胜利。
结论
诸葛亮所运用的战略战术和辩论技巧无论从军事上还是实际生活中，多为读者提供了广博的学习资料，从修辞学的角度来看，为现代社会待人接物，辩论演讲提供了诸多的技巧和方法。只有巧妙的运用这些技巧，才能打动听众，使人信服，达到演讲及劝说的目的。
参考书目：
[1]从莱庭 西方修辞学 上海：上海外语教育出版社，2007
准备是搞好演讲的前提。首先是要确立一个题目或一个话题。一般演讲赛都分为命题演讲和即兴演讲。如要进行演讲比赛则必须对各个方面加以准备：政治、经济、文化、教育等，找好立意点，拟定题目，如政治方面的演讲主题：wto、统一、和平与发展、机遇与挑战；经济方面演讲主题：西部大开发、农村经济、再就业；教育方面演讲方题：中西方教育的不同、远程教育、终身教育、；文化方面演讲主题：文化的交流与融合、校园文化；环保方面演讲主题：man and nature；科技方面演讲主题：网络、克隆、基因；卫生方面演讲主题：keep physically and mentally healthy；体育方面演讲主题：olympics……有些方面题目太大，可从多角度和多侧面思考，找好切入点，将题目细化和具体化，写出演讲稿的提纲，构思和组织演讲稿结构。
拟定好话题后的第二步就是演讲材料的收集与整理。其中最好的方法就是有计划地阅读大量的英语原文以及各类英语报刊杂志，阅读是一个循序渐进的过程，同时也是培养英语思维的过程，对提高英语的口头表达能力和书面表达能力是至关重要的。利用有关资源与材料收集所需的内容。然后对材料加以整理或进行梳理，舍弃不太重要的内容或用不上的材料，准备写演讲稿。
2. 演讲稿的写作
演讲稿首先开头要开门见山，既要一下子抓住听众又要提出你的观点，中间要用各种方法和所准备的材料说明、支持你的论点，感染听众，然后在结尾加强说明论点或得出结论，结束演讲。
演讲稿的写作有严格的要求，就内容而言要主题鲜明，表达完整；就文章组织结构而言要思维清晰，逻辑性强；就语言而言要有感染力、形象生动。写作时可根据需要有效、正确地使用英语写作方法和技巧，如恰当地运用明喻、暗喻、夸张等各种修辞方法，用词要准确，尽量避免使用生僻、模糊、晦涩的字词。总之，要考虑听众对象，注意演讲的措辞，但又要简明扼要、有理有力、结构紧凑。许多着名的演说家的不朽之作都有振奋人心、扭转乾坤般的力量。从马丁．路德．金的“i have a dream”，美国总统林肯所作的着名的盖茨堡演说，到克林顿在北大的演说，不少句子都成为不朽的佳句，值得认真研读。
3. 进行演讲
具备演讲的知识和技巧，演讲稿的完成只是演讲的序幕，要进行成功的演讲则要进行严格的训练。训练时，分析演讲要领，训练演讲技巧和姿势语，观看cctv杯和爱立信杯等英语演讲的录像，了解并按照比赛评分标准进行严格的模拟训练，观察演讲过程是否具备以下特点：主题鲜明，表达完整；思维清晰，逻辑性强；感情充沛，富有表现力；发音正确，语音语调标准；反应敏捷，回答准确；着装整洁，仪态大方等等。
除此之外，还要有良好的心理素质。多进行模拟演讲，有良好的心理素质，才能更好地表现自己，取得演讲的良好效果。有的同学能讲一口地道的美式英语，但由于缺乏良好的心理素质而怯场，甚至在比赛中紧张得说不出话来或有一些不良的举止而被淘汰出局。
前不久全省农机系统机电学校成功举办了“四项技能（电工、钳工、计算机、即兴演讲）比赛”，我有幸成为此次即兴演讲比赛的栽判长和我校参赛选手的训练指导老师，参加了此次活动。我校两名选手在即兴演讲比赛中成绩显著，分别荣获一等奖和二等奖，为我校争得了荣誉。我想就此谈谈关于即兴演讲的训练与指导。
一.吃透大范围，找准小标题。
此次演讲比赛的题目范围是“市场经济与中专生的人生观、择业观”。要求演讲者从中专生的校风、学风和择业观三个方面进行准备，临时抽签得题。临时抽签得题就必须扣住所抽题目讲，所讲题目明确地对演讲范围或主题作出限制，而所抽题目的指定内容并不一定是演讲者非常熟悉和深有感受的，因此难度较大。再者这种即兴演讲受现场气氛和听众对象的制约较小，且一般不能从现场情况出发，而主要是所抽题目的制约，所以演讲的关键是审题和迅速组材。我对大范围进行了分析，把内容范围缩小为中专生的校风、学风和择业观三个方面进行组材。有了题目范围，审题是第一步，审题出了偏差，整个演讲就会因不合要求而砸锅，我把这三方面又进行了分析，找出可能有的小标题，让学生准备时心中有数。
结果，比赛时我校第一位选手钟丽抽的题目是《让青春无悔》，她灵活运用“是金子在哪里都闪光”里的典型事例，赞扬两位中专生在市场经济形势下找准自己的位置，自强不息做出显著成绩的事迹，加上她富有感染力的开头和响亮的结尾博得了场上的阵阵掌声并荣获一等奖。另一位选手李平抽的题目是《家人的汇款单》，这个题目也就是我们准备的高消费的内容，他在演讲时讲述了一位母亲在给儿子的汇款单上写下了《锄禾》这首诗，终于感动了儿子的事例，扣住了题目，材料也充分，效果较好。
二.变无备为有备，发挥高水平。
“台上一分钟，台下十年功。”这说明即兴演讲的成功与否是平时日积月累的结果，需要付出努力和汗水。我们吃透题目后立即投入到紧张的训练与准备之中。根据以往的经验，我把此次训练分为两个阶段：
第一阶段（大约二十天）：查资料、准备稿子，迎接初选。这一阶段根据演讲学社的推荐和教师的初审确定了六名候选人，这六名同学都是历次演讲比赛的佼佼者，基本功和演讲技巧都比较好。他们首先的任务就是查资料，每个方面都要准备充足的典型事例，要有鲜明的观点，然后设计好开头和结尾。这其间我和另一位语文教师负责帮助学生查资料，修改演讲稿，进行演讲技巧的辅导。在十月初进行了一次初选，此次比赛每人抽两次签，讲两次，选出普通话过硬，思维敏捷，语言组织能力较好的两名同学，然后把这六位同学收集的资料统一起来，精选出有用的供参考，准备好演讲稿。
第二阶段（最后15天）：集中训练，个别指导，力争发挥高水平。俗话说，熟能生巧。演讲者必须对所准备的资料胸有成竹，才能临场镇定自若。在这一阶段我们让这两名同学到各班进行巡回演讲，每次讲完都要求听众提出问题，让演讲者回答锻炼他们随机应变的能力和对资料的熟悉程度，训练心理素质，纠正错误语音，进行态势语言的指导。临近赛期，两位选手变无备为有备，比赛结果果然不负众望。
在日常工作、学习和各种社会活动中，一个人正正规规地写好演讲稿然后登台面对广大听众演讲的时候并不多，但即兴演讲却几乎每时每刻都有可能，这是一种最普通而又最高级最简单而又最困难的演讲方式，人人都需要掌握的说话艺术。作为教师要有责任和义务做好即兴演讲的指导工作。
有些演说家，他们能在讲演中加入表演术，能够毫无畏惧地表达自己并使用独特的、个人的、富于幻想的方式，来说出要对听众说的话。而表演本身，就融人了表演者的个性，才华和机智。一个好的演员；下会是一个蝶晔不休的说话者，她的表情、眼神、手势、动作，甚至一个特写，“一个静默的背影都比语言本身更打动人心。但是一个演说者更重要的当然是说话。借鉴和学习表演艺术是为了使自己的演讲更生动、形象。
吉朋斯主教在他去世前不久说过：”我已活了‘八十六岁“。我曾亲眼看到人们’登上‘、’成功之峰‘，共有’几百人，之多，他们获得成功的‘重要，因素很多，但’最重要，的就是，信心，。一个人除非拥有勇气，否则绝下会成就大事业。”
既然信心和勇气对一个人的成功是如此重要，那又为何不用在演讲上呢？我们曾探讨了不少有关说话和演讲技巧方面的知识，但最终又回到说话人本身的素质这个问题上来，这是我们一开始就强调并一说再说的最重要一点。因为要有一个撩动人心的演讲不光需要说话人的技巧，有时更重要的是要付出你的心灵。
