教学目标
1 掌握本课的生字词。
2 引导学生联系诗歌内容和自己的生活经验，体验热爱祖国的美好情感。
3 正确、流利、有感情地朗读诗歌，背诵自己喜欢的诗节。
教学重、难点
1 指导学生有感情地朗读诗歌，激发学生的爱国热情。
2 品读词句，体会诗歌字里行间蕴含的对祖国的热爱之情。
教学准备
1 教师：准备《我们的祖国》歌曲带;多媒体课件。
2 学生：搜集赞美祖国的诗歌。
教学时间
1~2课时。
教学过程
一、情景导入，激发兴趣
1 课件配乐播放祖国的大好河山、悠久历史、灿烂文化等方面的图片资料，教师富有激情地随着画面解说。
2 孩子们，看了刚才的一幕幕，你想说点什么?
3 是呀，作为一个中国人，有谁不为之感叹?你看，我们的金波爷爷和你们一样,早已按捺不住激动的心情，便写下了这首赞歌——《我们爱祖国》(学生读课题)。
二、初读诗歌，整体感知
1 选择自己喜欢的方式朗读诗歌。
2 圈出生词，把自己认为难读的多读几遍。
3 这首诗主要写了哪两方面的内容?分别是围绕哪两句诗来写的?读一读，找一找，并做上记号。
4 熟读诗歌，理清思路。如：教师读第1节和第5节，男同学读2~4节，女同学读6~8节。也可以抽学生合作朗读。
三、品读诗句，体会情感
1 我们都深爱着我们的祖国，金波爷爷也不例外,请孩子们默读1~4小节，看看他心中的祖国是什么，勾一勾，并用自己的话说一说。
2 学生交流。
3 那么你最喜欢哪几句诗?和自己的同伴一起读一读。
4 在读这几句诗时你想到了些什么?和同伴一起交流交流，相互补充。(独立学习—和同桌探讨—全班交流，老师适当点拨，体会情感，指导朗读)
例如：学生说我最喜欢“她是巍峨的烈士纪念塔，她是蓝天里飞翔的白鸽”这句诗。老师屏幕显示这两句诗。
(1)你想到了些什么?(生说，其他同学补充。)
(2)教师小结：是啊，我们的祖国有着千千万万的英雄儿女。我们祖国的儿女有着和平幸福的生活。你，作为中华儿女中的一员，读到这里，心里感觉怎样?
(3)那请你带着你的体味去读吧!互相评议。
用同样的方法学习其他诗句。
5 小结：在金波爷爷的心里，祖国是什么?(老师领读，且屏幕图文并茂，显示妈妈的摇篮、长城、黄河等)学生回答。
6 总之一句话——(屏幕显示第一小节)，学生齐读。
7 那你也思索思索，在你心中祖国是什么呢?
屏幕显示：读一读，仿写句子。
(1)祖国是新建的高楼大厦。
(2)祖国是古老的神话传说。
(3)祖国是( )。
(4)祖国是( )。
8 既然祖国已深深地烙印在我们每一个人的心里，那该用什么行动来表达我们对祖国的爱呢?齐读诗歌的5~8小节。
9 勾出你最喜欢的诗句，说说你从中想到了些什么。(学生说到哪句屏幕便显示哪句)
10 指导朗读，特别是第8小节。
四、配乐朗读，强化感悟
1 此时我已心潮澎湃，真想为我们的祖国送上一首赞歌。(播放歌曲《我们的祖国》)
2 朗诵全诗。
3 你准备用什么来表达自己对祖国的爱呢?(可以说心里话、表演、写诗唱歌等)
五、结合课外，拓展延伸
自由朗诵自己搜集的赞美祖国的诗文。
六、自主识字，掌握生词
1 自读勾画的生词。
2 检查自学情况：屏幕显示生词以及课后第三题的词语，抽生读—评价读得是否准确—齐读。
关键词：爱国主义；诗歌；情感；情感美
热爱祖国是中华民族的优良传统。自古以来，中国人民就有勇于奉献，同仇敌忾的爱国主义情怀。在历史发展的长河中，表现爱国主义的文学作品犹如满天繁星，数不胜数。诗歌作为“一种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁”，是许多名家用来抒发爱国主义情感的载体之一。著名的篇章如岳飞的《满江红》，文天祥的《过零丁洋》等。在国家危难之时，诗人们怀着对祖国执着而深沉的情绪，创作出无数篇感人至深的爱国佳作，充满着慷慨激昂之气。在和平年代里，赞美祖国幅员辽阔、历史悠久、地大物博的诗作也是比比皆是。这样的爱国诗篇，很多都被选入中小学语文教材中。那么如何利用这些丰富的文化瑰宝，来引领学生读出爱国主义诗歌的情感美，培养学生的爱国主义感情是摆在每一位语文老师面前的重大课题。
在美学范畴上，审美类型一般涉及优美和壮美两种。优美具有形体小、力量弱、性质柔、质量轻、速度慢等特点。壮美的特征则是空间大、力量强、质量重、速度快、气势壮等。爱国主义情感在诗歌作品中往往会体现出浩荡的气势和充沛的激情，犹如大江奔流，一泻千里。让人读后荡气回肠，灵魂得到净化，因而属于壮美类型。“与优美形象的塑造相比较，壮美是能带给人们更多感动，更深震撼的美学境界。”因而高亢的激情、博大的情怀、热烈的情感共同构成了爱国主义诗歌的基本美学特征。既如此，要读出爱国诗歌的情感美，就要精确地把握诗歌所传递的爱国主义情感。我认为引导学生把握诗歌中的爱国情感，可以从以下几个方面着手：
1.抓住文章情感基调，把握作者的情感脉络
以舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》为例，整首诗可以让我们感受到这是一首深情的爱国之歌。与以往同类的诗作相比较，这首诗并非单纯热情地讴歌对祖国的赞美，而是具有自己的个性特色。
诗人开头首先回溯了祖国数百年贫困、落后的历史，用“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”等意象，将祖国长期处于贫穷落后的状态展现在读者面前；紧接着笔锋微转，祖国并没有因贫困而丧失希望；第三节叙述了新生的祖国目前的状况——已经站在了“雪白的起跑线上”；最后曾经“迷惘”过、“深思”过的作者“沸腾”了，她希望祖国“从我的血肉之躯上，去取得你的富饶，你的荣光，你的自由。”并且又一次发出了深情地呼唤“祖国啊，我亲爱的祖国！”由此可见，整首诗都是一种深情的呈现，由开头凝重、低沉发展到高昂、亢奋，最后又归结到深情。教学这首诗，教师必须引导学生把握整首诗的深情的基调，读出作者的情感变化来，这样才能使学生更加深切地体会到在1976年，作为一家工厂的一名普通女工的作者对祖国的那种质朴而又厚重的情感。
2.挖掘诗歌中所呈现的情感的源头
司马迁在《史记·屈原列传》中说“屈原正道直行，竭忠尽智以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？屈平之作《离骚》，盖自怨生也。”《离骚》就是屈原蒙冤被疏后，根据楚国的政治现实和自己的不平遭遇“发愤以抒情”而创作的一首政治抒情诗。也可以说是用爱国激情，饱含血泪写成的一首悲伤怨愤之歌。因而，教学《离骚》这首诗，除了让学生体会这首诗中所蕴含的情感外，还要引导学生探究作者屈原为何会产生这样的情感。
屈原“博闻强识，明于治乱，娴于辞令”，这样一个有才能的人，却屡遭流放。但他的一腔爱国热忱却始终如一，以至于最后选择了以身殉国。所以《离骚》全诗都蕴藏了诗人忠君爱国的赤诚之心，诗人希望改革弊政。“举贤而授能兮，循绳墨而不颇”，以救国家于危难。但是这却触及了楚国旧贵族的利益。于是他们就对屈原造谣中伤，昏庸的楚王听信谗言，贤惠不分。屈原得不到理解和支持，于是心中充满愤怒、苦闷和怨恨。“怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心”。尽管如此，自己仍旧不愿向奸佞小人妥协，与那些小人同流合污，而是要坚持自己的处事原则和生活态度。虽然饱受极端痛苦和苦闷的煎熬，但他忧国忧民的心志始终不变。因此，忠怨之情是贯穿全诗始终的。但是诗人的这种怨也是来源于忠的，由怨才产生了忠。“感人心者莫先乎情”，正是这种忠和怨，才更有力地表现了诗人始终不渝的爱国之情，也成就了诗人人生中极为华美的爱国篇章。
3.深入文本，发挥想象，进行换位思考
学习诗歌，感悟诗歌的情感，引领学生“走”进去是关键。“走”进去，不仅仅是“走”进文本当中，还要“走”进诗人所创设的情境里，“走”进诗人的心里。与诗人进行一次穿越时空的沟通和交流。这就需要充分发挥学生的想象力，让学生通过想象和联想走进作品中所塑造的那个瑰丽奇特，绚丽多彩的世界。比如学习《离骚》，就引导学生把自己想象成屈原，设身处地的去品味“亦余心之所善兮，虽九死而犹未悔”的矢志不渝，去感受“及莫足与为美政兮，吾将从彭咸之所居”的爱国热忱。学习文天祥的《过零丁洋》，就让学生想象一下“山河破碎”、“身世浮沉”的孤苦之感，再去品味“留取丹心照汗青”的高尚民族气节。由此学生就会与作者的情感产生共鸣。不仅陶冶了心灵，净化了思想，同时更深刻地理解了诗人们那份浓郁深沉的爱国之情，并被这种爱国情所触动。
4.由课内延伸到课外，升华情感
《义务教育语文课程标准》明确指出：“语文课程要弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神。”“为学生形成正确的世界观、人生观、价值观，形成良好的个性和健全的人格打下基础。”因此，爱国主义诗歌的教学，除了让学生感悟到诗人对祖国的深沉的热爱之外，还要立足于现实，立足于当下，使学生正确理解那种爱国情怀的跨时代意义。尤其在经济全球化的今天，各种新兴的交流媒介不断涌现，对中华民族优秀传统文化的继承，对语言文字运用的规范带来新的挑战。作为语文教师，一定更要注意引导学生在这样的和平年代里，厚植民族精神，理国。
列宁说：“爱国主义是千百年来巩固起来的对自己的祖国最深厚的情感”。让这种情感在我们的语文课上得到传承，让学生在字里行间品味爱国情感给人带来的美的享受，对于学生的语文学习以及养成正确的人生观、价值观、世界观都具有重要意义。作为语文老师在教学爱国主义诗歌的过程中，就要致力于让学生感受到其中的情感美，进而感受到语文之美。（作者单位：辽宁师范大学语文课程与教学论）
参考文献：
[1] 中华人民共和国教育部制定.义务教育语文课程标准（2011年版）[M].北京.北京师范大学出版社，2012.
[2] 童庆炳.文学理论教程[M].北京.高等教育出版社，2007.
[3] 惠军明.祖国啊，我亲爱的祖国赏读[J].中学语文（中旬·读写新空间），2009（4）.
[4] 徐秋玲.论屈原伟大的爱国精神—从离骚的忠怨之情谈起[J].兵团教育学院学报，2004，14（4）.
【关键词】《诗刊》；颂歌；内容；得与失
引 言
一九五七年《诗刊》创刊后，那时的编者颇下了决心要贯彻百花齐放的方针。在一个时期内，他们曾有意识地组织了各种流派的诗人的作品。《诗刊》发表了汪静之、穆旦、杜运燮、陈梦家、肖三、饶孟侃、柯仲平、林庚、王老九、黄声效、纳・赛音朝克图、康朗甩等的作品、发表了王统照、朱光潜、谢冰心等的诗论、发表了卞之琳、罗大冈、戈宝权等的译诗。由于他们的努力，给初生的《诗刊》建树了威信，并为各种风格流派的共同繁荣创造了良好的气氛。
事隔五十多年之后，为庆祝新中国成立六十周年，2009年9月，《诗刊》的编者们又精心编选了1949～1979年期间歌唱新中国的优秀作品。编者们认为：“这个时期的作品具有不可替代的意义，从中我们既可以领略到一批一批、一代一代的诗人与新中国的命运紧紧相连。新中国孕育和培养了属于自己的诗人群，而诗人们也为自己祖国的日新月异、繁荣富强而放声歌唱。诗人爱祖国，就像爱自己的母亲，热烈、庄重、发自内心。” [1]
一、建国30年诗歌创作的主旋律――颂歌
中国现代新诗经过30余年的探索和积累，到20世纪40年代后期已经逐渐形成为一种具有新质的汉语诗歌传统。但在1949年的革命胜利之后，伴随着新文学创作体制的形成与确立，诗歌创作像其他形式一样，被纳入到为无产阶级政治服务的统一目标当中，开始日益演变为单纯的政治行为。一种新的诗歌传统也由此形成并成为主流抒情形式统治了诗坛许多年，这就是颂歌。
经过深重的苦难和流血牺牲，年轻的共和国像一轮红日在东方地平线上冉冉升起，使得举国上下都有一种发自内心的欢乐感、自豪感，所以“颂歌”顺理成章地成了建国初期的主题。据洪子诚研究：“‘颂歌’最早出现在解放区诗歌中那种对人民战争胜利和根据地建设的歌颂。虽然并未成为一种普通的主题但由于对人民战争胜利和根据地建设的歌颂，升华为对战斗指挥者和根据地缔造者中国共产党及其领袖的歌颂这一思路，却却已基本形成” [2]到50年代初这一思路发展成为“普通的范式”。在中国作家协会编选的1953年至1955年和1956年两本颇具规模的《诗选》中，所收入的绝大多数是对党、对领袖、对新生祖国和工农兵的颂歌。
二、颂歌的基本内容
就内容而言，总体上，建国三十年的诗歌就是歌颂，歌颂党，歌颂领袖，歌颂新中国。但也可以从不同的角度细化出不同的内容。《诗刊》对于这阶段的诗作了五部分的细化，对建国三十年歌颂祖国诗歌进行了宏观上的把握。
1、中国人民从此站起来了
对于伟大胜利的赞颂，最快捷而且也最适宜的形式当然就是诗歌了，而中国的诗人们也的确表现出了极大的热情。在新中国成立的当月，何其芳在《人民文学》上发表了长篇抒情诗《我们最伟大的节日》：
中华人民共和国
在隆隆的雷声里诞生。
是如此巨大的国家的诞生
是经过了如此长期的苦痛
而又如此欢乐的诞生，
就不能不像暴风雨一样打击着敌人，
响雷一样发出震动着世界的声音……
何其芳，“以奔放、激昂、恢弘的气势，通过对中国人民苦难历程的回顾，对开国大典盛况的描绘，放声歌唱了‘我们最伟大的节日’，在广阔的历史背景上，展示了新中国成立的伟大意义”[3]胡风则以《时间开始了》的组诗，抒发了一个诗人对于中华人民共和国成立这一“人类史上伟大的胜利”的欢呼与赞颂，并对祖国和人民美好的前途给予了真诚的祝愿：
时间在前进
祖国在前进
人民在前进
前进！前进！
还要提到的是，还有一部分诗不是正面歌颂的，本期《诗刊》为照顾主题的需要没有提及，如臧克家解放之初写的《有的人》，“《有的人》不仅已经完全不同于《老马》、《罪恶的黑手》，而且也完全不同于与之毗邻的《生命的零度》，而有了崭新的时代的风貌。《生命的零度》属于旧社会，《有的人》则属于新社会”[4]臧克家在他的一本自选集的后记中说：“这本集子里的作品，整个说来，暴露黑暗得多，正面歌颂的少，同情人民疾苦得多，鼓励人民斗争的少。”[5]这可以理解，因为新生活刚开始。
2、北京―我心中的城
北京是中国的首都，从某种意义上来说，就是中国的象征。歌颂新中国成立的诗人们，为了表达自己内心无以言表的激情，北京自然成为了他们的重要依托。北京天坛有一座回音壁，它体现了我国人们独具的巧思和匠心，他永远能激起人们对北京和祖国文化的热爱……公刘的《致中南海》中这样写到：
我倚着回音壁侧耳倾听，
我贴着回音壁低声细语
我听到的和我说的都是同样一句：
北京：人民的首都，我们爱你！
闻捷的《我思念北京》感情的表达则更显直白：
我殷切地思念北京，
像白云眷恋着山岫，清泉向往海洋，
游子梦中依偎在慈母的膝下……
我日日夜夜思念着北京啊！
蔡其矫《星期日西郊道上》写到了东长安街，天安门广场；巴牧的《天安门》写到了天安门的红墙，金水桥；戈壁舟《宝石宫殿》赞颂了美丽而庄严的人民大会堂；傣族的康朗甩《北京的诗篇》写到了悲壮的人民英雄纪念碑……美丽的北京，美丽的祖国！
3、我爱你，祖国
《为了祖国》、《祖国，我回来了》、《祖国》……从这一系列的诗名中，就已经能够感受诗人们对于祖国的充溢而又深沉的爱，这种爱，在他们认为只能通过直白的宣言才能表达出内心强烈的呐喊：好像听见了祖国的声音/我的亲爱的祖国啊/（《为了祖国》李瑛）；祖国，我回来了/祖国，我的亲娘/（《祖国，我回来了》未央）；祖国，我誓作维护您荣誉的忠诚哨兵/胸中将永远炽燃着对您火一样的深情/（《祖国》铁依甫江）……
舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》写于1979年4月20日。那时候，1978年党召开“拨乱反正”的十一届三中全会，中国大地才从隆冬般的“”中苏醒过来，舒婷跟同时代的顾城一样，为祖国春天的到来而放开歌喉，尽情呐喊：
我是你河边上破旧的老水车，
数百年来纺着疲惫的歌；
我是你额上熏黑的矿灯，
照你在历史的隧洞里蜗行摸索；
我是干瘪的稻穗，是失修的路基；
是淤滩上的驳船
把钎绳深深
勒进你的肩膊，
――祖国啊！
……
这首诗旨在表达诗人对祖国的挚爱深情，在意象的选择上显得新颖、别致。诗人着力选取平凡而富有特征的意象，从不为常人注意的平凡事物中发现美。如“破旧的老水车”表示农业生产方式的原始、落后。同样，“熏黑的矿灯”意在表示工业生产方式的落后。两者相联系，不难理解诗人想以此意象来说明祖国长期以来处于贫穷落后的状态。不仅如此，诗人还连续用“干瘪的稻穗”、“失修的路基”和“淤滩的驳船”等密集意象，组成一组意象群，再次凸现了祖国贫穷落后的面貌。全诗共四个意象群，通过它们的递进组合，不仅表达了祖国从苦难到新生的发展历程，而且表达了有着从迷惘到深思到沸腾的特殊情感历程的青年一代的共同心声。为表达这种赤子的深情，诗人采用了由低沉缓慢走向高亢迅疾的节奏。既如泣如诉、似哀似怨，又热烈奔放、一往无前。
4、新中国，前进的步履
爱祖国，可以表现为缅怀过去，可以抒发现实的无法遏制的感情，当然也可以表现为对祖国每一步前进的赞颂以及对美好未来的憧憬。战争的结束，和平建设的开始，尤其是第一个五年计划的实施，给当代中国人以巨大的鼓舞，也给当代作家以巨大的创作热情。正如郭小川在其诗集《月下集》序言中所说：“当我因为走上文艺岗位而重新写作的时候……社会主义建设和社会主义革命的伟大号召已经响彻云霄，我情不自禁的以一个宣传鼓动员的姿态，写下一行行政治性的句子，简直就像抗日战争时期在乡村的土墙书写动员标语一样……我愿让这支笔蘸满了战斗的热情，帮助我们的读者生长革命的意志，投入火热的斗争。”[6]郭小川作为一位著名的“战士诗人”，他的诗歌始终与时代共同着脉搏，从中可以“看到时代前进的脚步，听到时代前进的声音”。1955年至1956年间，郭小川陆续写成总题为《致青年公民》的组诗。《向困难进军》即为组诗中的一首。诗人采用充满革命激情而又富于鼓动性的语言，向人们揭示时代生活的真谛，召唤和鼓励青年为了建设社会主义祖国，敢于“向困难进军”，勇于“投入火热的斗争”。
困难的背后
伟大的社会主义世界
正向我们飞奔……
诗人带着憧憬，带着期许，激情满满地踏响新中国前进的步履。
5、四海涛声・外国诗人歌唱新中国
这一部分是本期《诗刊》的特色所在，以往分析建国三十年诗篇的一般很少有涉及到有关外国诗人歌唱新中国的。本期《诗刊》选了近七篇外国友人歌颂祖国的诗。有的直接呼出中国的名字“你在我心目中一向美丽如画”（《中国》[西班牙]拉法埃尔・阿尔贝蒂）；有的赞颂了中国的名胜古迹“我看见了新中国的长城/那砖石就是千千万万团结的人民”（《新的长城》[土耳其]那齐姆・希克梅特）；有一些还是比较有特点的，借助一些细节间接进行赞美，“看吧！这是双不懈怠的手/是播种、锻冶、铸造、建筑、收获的手/”（[古巴]比达・罗德里格斯）寥寥几句就勾画出了中国人民的勤劳，中国的生活面貌，对于一个外国人而言，做到这些还是很难能可贵的；原苏联的吉洪诺夫更是出乎意料，他写到了我们中国的文学艺术家―郭沫若，侧面赞颂了伟大的中国：
这一切都包含在郭沫若的演说里，
这一切都充满了伟大的真理
……
大家都明白：这就是欢乐的中国，
这就是胜利的中国的声音。
――《郭沫若在演说》
几篇外国友人的诗篇不能代表什么，但足以说明中国的发展，确实是得到了肯定。时代在发展，中国将在与时代的融合中一直前进！
三、颂歌艺术追求上的得与失
1、艺术成就：与时代紧密相连――写实主义
在建国初期，对所有的诗人，诗几乎都是从幻想的空中一下子降落到地面、眼前来的。在旧社会，春天只是在诗意的幻想中存在，希望也可能变得虚妄。如今，一切都变成和正在变成现实。在这样的背景之下，建国初期的诗歌基本形象。与其说是充分想象的，不如说是充分写实的。郭沫若的最初尝试及其《骆驼》的突破，就说明只是一种客观存在。冯至的“一个民间的故事”：《帷幔》（1924）。在“帷幔”的背后，汹涌着令人战栗的旧中国的血泪。如今，“帷幔”拉开了，我们在新社会通过“母子对话”听到了又一个民间故事：《韩波砍柴》。当帷幔掩着的时候，它是旧社会一个血泪的故事；当帷幔拉开的时候，那里仍然有血泪，但奴隶终于敢于白天出来伸冤了。血泪的故事终于有了欢乐的尾声。冯至就是这样用“韩波砍柴”来表现他与“帷幔”的联系，也变现他与“帷幔”的告别。
2、过犹不及：思想的缺乏――标语口号化
一九五八年到一九五九年，全国范围地开展了一次诗歌发展问题的讨论，那次讨论把注意力集中于形式问题和半格律体新诗的创立问题，并没有抓住新诗发展的实质。因此那次讨论尽管是热烈的，但实际收效并不大。三十年诗歌的症结不是在形式，根本弱点是诗歌没有思想。标语口号化的结果，诗人失去了他的独立见解、以及表达这一独立见解的自由。在歌颂和暴露上，也存在着形而上学的观点。对繁荣昌盛、政治开明的时代，我们当然要歌颂；对英勇智慧的人民和光荣的党，我们当然要歌颂。但即使在光明的时代里，我们也有缺点和错误，难道对缺点和错误我们也要唱颂歌？何况我们的时代有时也充满了阴云。如果这样我们的诗就失去了人民的信任。当时代变得黑暗和卑鄙时，如、“”时代那样，再为它唱颂歌，那就不是人民的诗人。
由于颂歌主题内容上具有很强的政治性，自然要求更为明白、晓畅、易懂、通俗的表达。因此其诗体形式也多追求民歌体与不太严格的半格律体，虽然这一时段自由体、格律体、半格律体、散文诗都还存在着，甚至还从苏联诗人马雅可夫斯基那里移植来了“阶梯式”，但就总的趋势来说却同样是扭曲与畸形化。这主要表现在对民歌体的极端化推崇，使其在各种体式中一花独尊势压群芳。
诗歌的抒情方式也表现出惊人的一致性。作为抒情方式，无论是咏物抒怀，还是直抒胸臆，都无任何不可，关键是由于诗人自身情感的严重政治化，导致了情感的严重贫乏，诗性极为淡薄。
四、结语：一时代有一时代之文学
谈到建国三十年诗歌的艺术特色，有些尴尬。总体而言，唯一的优点就是它的写实。然而这恰恰也是它的不足之处，在写实的表现方面走得太远也太过激烈。诗显得有点儿失魂落魄。诗味越来越薄，淡如白水，当然也不是所有的诗都如此，造成这现象的原因也是多方面的。胡适先生说过，“一时代有一时代之文学，今人当造今人之文学”，或许我们不该那么苛刻，这些诗歌的存在只是因为那个时代的需要，新中国的出现让每个人心潮澎湃，用诗的呼喊能够传达他们即将溢出的感情，那就已经够了，这就是诗的愉悦功能，事后再去追究思想，艺术特色似乎是苛求。希望后来的我们能够熟悉这段历史，了解这些诗篇，让心和当年诗人们的心一起跳动，诗歌的声音永恒。
【参考文献】
[1]总576期《诗刊・诗歌名篇》卷首语.
[2]洪字诚，刘登翰.中国当代新诗[M].北京：人民文学出版社，1993.
[3]王万森，吴义勤.中国当代文学五十年[M].青岛：中国海洋大学出版社，2006.
[4]谢冕.和新中国一起歌唱――建国三十年诗歌创作的简单回顾[J].文学评论，1979（4）.
一、从学生到诗人
闻一多后来之所以能成为一名诗人，除了早期的家庭熏陶外，与他在清华学校学习、留学美国的经历是分不开的。学生时代的闻一多，积极参与学校活动、感受现实生活，通过创作诗歌大胆表达了对现实的不满、对祖国的情感，而这也正是他爱国精神的奠基时期。
（一）清华十年
1912年，闻一多考入清华留美预备学校。在学校期间，他主动参与了很多活动，对他影响最大的即是学生社团活动和编辑学生刊物。闻一多做过《清华学报》、《清华年报》、《清华周刊》的编辑，并在刊物上发表了多篇文章，如《建设的美术》、《旅客式的学生》、《清华底出版物与言论家》等，这些文章多是他针对现实情状提出的尖锐批评。特殊的环境，让闻一多深切地感受到国家的衰败，使他直面现实，以爱国之心审视并指出国人和国家的弊病。期间，闻一多还参与了美术社、“美司斯”、?A社等社团的创建。1921年，闻一多又参与成立了“清华文学社”，并创作了许多白话诗，如《十一年一月二日作》、《贡臣》。其实早在1919年闻一多便已开始了白话诗的创作，写有《雨夜》、《剑匣》、《雪》、《西岸》、《二月庐》、《时间底教训》等诗。清华文学社的成立，极大的推动了闻一多的白话诗创作。除创作诗歌外，闻一多还对新诗理论进行了研究。他曾做过“诗的音节问题”研究报告，“对一般无音韵之新诗及美国新兴之自由诗加以严重之抨击。”①之后，他还撰写了《律诗底研究》一文。参与社团活动、编辑学生刊物，拓宽了闻一多的视野和活动领域，使他拥有更大的空间去实践诗歌创作、培养爱国情感。
国家的软弱落后使闻一多倍受刺激，他将对国家命运的担忧和爱国情感都写进了诗歌。在《雨夜》一诗里，闻一多自比孤独无助的树枝，体会着来自似暴风骤雨般的社会的压迫，难以成眠。在《二月庐》一诗中，他又吟叹到：“今天去了，明年、后年、后年以后，一年回一度的还是你吗？”，闻一多追问燕子亦是在追问自己，赴美归来后的自己的爱国之心是否会如现在一样强烈。之后，燕子的声音又“爆裂得这样音响”、“迸出些什么压不平的古愁”，面对赴美学习和黑暗的国内现实，闻一多如燕子一般，有着自己的忧愁，却只能埋在心里难以释放。在《西岸》一诗中，闻一多同样表达了自己的孤独。他与同伴们宛若世界的东西两岸，一为向往唯美主义，一为追求功利主义。身处复杂的时代，闻一多有着比别人更深刻的认识――心存理想，热爱国家。即使周围人的理想和灵魂已被现实的黑暗所吞噬，他也仍然保持着一份清醒，要为国家和民族努力。
在清华时期，闻一多不仅是一名学生，还是一位诗人。在参加社团活动、编辑报纸刊物时，闻一多结合所处的环境，将自己的情绪在诗歌中表达出来，初显爱国情怀。
（二）留美时期
1922年7月，闻一多离开清华赴美学习。这一时期，闻一多的生活发生了巨大的变化： 被异乡民族环绕，饱受歧视，这些都刺激着闻一多，使他更坚定了反帝爱国的信念。
留美期间，闻一多创作了大量爱国主义诗篇，尽情的抒发了对祖国的思念与热爱，《红烛》诗集便是在此期间发表的。在前往美国的途中，闻一多曾写下《孤雁》一诗，把自己比作“不幸的失群的孤客”，孤独而不舍地离开故土。在《太阳吟》一诗中，闻一多又以游子的身份，向着太阳深切呼唤：“太阳啊，刺得我心痛的太阳！又逼走了游子底一出还乡梦，又加他十二个时辰的九曲回肠”、“太阳啊，火一样烧着的太阳！烘干了小草尖头底露水，可他烘得干游子底冷泪盈眶？”，离国仅一个月，闻一多便已难掩对祖国的思念。在《忆菊》一诗中，闻一多又极力赞美了菊花，写到“我的希望之花又开得同你一样”。在他看来，菊花是“祖国底花”，而祖国则是“如花的祖国”，祖国如菊花般绚烂美好，他对祖国的感情亦如盛开的菊花那样炽烈。
这一时期，闻一多饱尝了民族歧视，这种现实体验使他的爱国之情更为浓郁、救国之心更为急迫。《红烛》一诗中，闻一多把自己比作燃烧的红烛，满是真诚的赤子之心，即使烧成灰，也不改自己的志向。他在质问红烛“既已烧着，又何苦伤心流泪？”的同时，亦是在询问自己：既已决心反帝爱国，又何必伤心痛苦呢？闻一多并非在现实压力面前退缩，而是担心自己即使“蜡炬成灰泪始干”，也难以“烧破世人的梦，烧沸世人的血”，更难以“也救出他们的灵魂，也捣破他们的监狱”。闻一多一直渴望能挽救国家的危难，唤起人们的爱国之情，即使牺牲自我也不在意。他对于祖国的爱，是凌驾于个人的生命价值之上的。对于国家软弱落后的现实，闻一多既存有无奈之感，又有着大胆的批判。在《长城下之哀歌》、《红豆》、《李白之死》、《红荷之魂》等作品中，他同样表达了自己的爱国之情。
美国的学习生活体验，对闻一多造成了巨大的冲击，使他更坚定了自己的爱国之心，愿意以诗人的身份、诗歌的方式向世人表露传达自己的爱国热情，并希望能激励国人。
二、从诗人到师长
1925年5月，闻一多回国。回国后，闻一多先后在北京艺术专门学校、国立政治大学、南京中央大学等学校任职，从事教育教学工作。此时，他也未改自己的爱国精神。兼具诗人和教师这两重身份，闻一多借助爱国诗篇和《楚辞》等的研究讲授向学生和后世的人传递爱国之情，引导他们成为爱国之人，挽救民族危机。
在去学校任教之前，闻一多经历了五卅惨案，目睹了上海血流满地的悲惨情景并受到极大的触动。他深感民族和人民的苦难，誓要救人民于水火。不但要在现实中救人民，更要在精神上救国。之后闻一多便发表了《醒呀》、《七子之歌》、《爱国的心》、《我是中国人》、《洗衣歌》等诗抒发了对祖国的热爱和对现实的控诉，其中《七子之歌》将被侵占的殖民地比作孩子，深情地向祖国母亲呼唤倾诉自己的想念之情，拟人比喻的手法及细腻真挚的情感令每个人动容；《我是中国人》一诗两次引用“我是中国人，我是支那人”并将之作为开头和结尾，这种反复和强调，加深了整首诗歌的爱国主题；《洗衣歌》一诗则借以洗衣为谋生手段的华侨之口表现出了他国的人对中华民族的轻视侮辱，从而集中表现了闻一多对民族压迫的愤懑。闻一多1928年出版的《死水》诗集亦是他对“死水”般的社会和黑暗的社会现实的指责批判。作为诗人，闻一多挑起了以诗歌文化教化世人的重担，通过创作爱国诗歌，向社会传播自己的爱国之情。
9月初，闻一多受聘于艺术专门学校（原北京美术专门学校）。在教书育人之外，闻一多亦不忘创作诗歌，借助诗歌表达对当时政府统治的不满，鼓励学生参与反抗活动。闻一多曾写下《唁词――纪念三月十八日的惨剧》一诗传达自己对参与“三?一八”惨案的艺专学生的关切，后又写下《天安门》一诗，借人力车夫的口吻抨击北洋政府。在受聘于国立政治大学期间，闻一多又在上海《时事新报》上发表了《我要回海上去》、《发现》、《一句话》、《口供》、《心跳》、《你指着太阳起誓》等一系列诗，这些诗表现了闻一多对旧军阀混战的谴责和憎恶，对下层人民苦难的生活深深的担忧。《发现》一诗，记述了闻一多在异国他乡对祖国的深切怀念、殷切希望和返回故国后的所见所感。闻一多回到了令他魂牵梦绕的祖国，相比想象中强大繁荣的祖国，他难以相信眼前破败衰颓的祖国就是“我的中华”和“如花一样的祖国”。闻一多久久不能接受眼前凄惨的祖国，内心充满痛苦郁闷之情，暗自为祖国心伤难过。但祖国终究是闻一多日夜思念的母亲，他最终还是重新燃起了对祖国的爱与希望，渴望能尽自己的力量为祖国重拾辉煌。尽管是作为一名教师，闻一多也始终未忘关注校园外的世界。通过教学与现实生活结合的方法向学生传授知识，教导学生认识世界和社会人生，引导学生关注现实生活和国家民族的命运。闻一多这一时期的诗歌都饱含着他诚挚的爱国之情以及对祖国的殷切希望，他通过教育教学和爱国诗篇向学生传递爱国之情，指导教育学生关注国家命运，自强以救国。
之后，闻一多又任教于中山大学、青岛大学、西南联大、清华大学等名校。在这些学校任教期间，闻一多从事了有关唐代文学、《诗经》、《楚辞》、《周易》、古文字、神话等传统文化的研究，并将自己的研究收获讲解传授给了学生，尤其是将《楚辞》中的爱国精神和民族意识传递给了学生。《楚辞》中屈原的爱国精神感染了一代又一代的中国人，闻一多愿将这种爱国精神通过教学和研究注入到每个学生的内心，希望自己对《楚辞》文化及精神的研究能启发后世的人，让人们谨守这种民族精神。
无论是闻一多对《楚辞》等传统文学的研究讲解，还是闻一多创作的爱国主义诗篇，都贯彻着他的爱国思想，都是他爱国精神的外在表现和客观实践。通过自己的爱国诗篇、教育教学和学术研究，闻一多不仅将自己的爱国情感传递给了学生，也将其作为隐形的文化知识传给了后世的人，供后世的人学习。
闻一多无论是身处学生时代，还是在成为一名诗人、一位教师之后，都始终保持着强烈的爱国热情，将这些融入自己的诗歌创作、教育教学、学术研究中，教育学生、后世的人都成为爱国的人。爱国精神伴随了闻一多一生，这一精神跨越时代影响了无数的人，而这也是对当今教师和学生最大的启示意义。
《我们爱你呀，中国》是一首极具抒彩的诗歌。作者胡景晖是毕业于北京大学经济学院的房地产商。他不是诗人，但特殊的职业经历使他有机会“行万里路，览古今书”。而当他把祖国的壮丽山河与所从事的事业结合起来，便自然而然地激发了他热爱祖国、建设祖国的豪情与决心，情之所感、发自胸臆，诗作便喷薄而出。再经过编者的手加以润色，这首诗歌就如打磨过的璞玉，与我们热爱祖国的玉壶冰心相撞击，发出清脆的鸣响。在整首诗中，作者用饱含激情的笔墨赞美了祖国的奇山秀水、精美特产、悠久历史、改革春潮和民族精神，抒发了对伟大祖国的无比热爱之情。全诗第一和第七节均以“我们爱你啊，中国”作结，首尾呼应，结构完整紧凑，感情强烈。
诗的第一节，用“跳出——依然”把东海与帕米尔高原在同一时间分处白天与黑夜的景象表现出来；用“还是——早已”写出了同一季节北国与南疆截然不同的情景，从而突出了祖国的幅员辽阔。作者有感于此，自然呼出“啊，我们爱你，中国！”于是第一节，为全诗定下了情感的基调：抒发对祖国的无比热爱之情。
诗的二至六节，每一节第一句都以“我们爱你” 这一充满深情的句子作为开头，在情感的层层推进中，从不同的角度表达对祖国的爱。
第二节赞美壮丽山河，分别说到了桂林、西湖、黄山、庐山、长江、黄河。这些词语已经成为每一个中国人心中的意象。“桂林山水甲天下”“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”……读了这一节人们马上就能想起这些耳熟能详的语句，进而能够在眼前显现出祖国壮丽的山河风光，激起读者的自豪感。
第三节讲到了龙井茶、茅台酒、江南丝绸、景德镇的陶瓷，这四个意象是文明古国的象征。而茶中的极品，最具文化内涵的无疑就是龙井茶。红军长征到贵州在茅台镇痛饮茅台酒奋勇杀敌的故事和喝茅台酒的典故使茅台酒成为酒文化的代表。想想丝绸之路上的敦煌、安息和楼兰，又怎能让人不对祖国悠久的历史文化心弛神往呢？
第四节给读者列出了竹楼、布达拉宫、吐鲁番、哈密、大草原、戈壁滩，暗含了祖国是一个多民族大家庭。多元的文化、和谐的民族关系，这样的祖国怎么能不去歌颂？
第五节赞美历史新篇。编钟代表了古代人民的智慧，这编钟奏出的就是一曲文明古歌。改革开放谱写的新歌，是新时代的赞歌。改革开放使古老的中国焕发了青春。“神州万里涌动的滚滚春潮”一句中赞美之情几欲喷薄而出了。
第六节赞美民族精神。作者以物喻人，松树和梅花是古人用来表现高洁品质的象征。松树的刚且直，梅花的冰清玉洁，不正是共产党人和祖国的建设者们的品格吗？
由于有了二至六节充分的情感铺垫，祖国有了那么多让我们热爱的地方，自豪、骄傲充溢于心中，同时历史的使命感不断催我们奋进，去开拓新的未来。诗人此时对祖国的未来充满信心，热爱祖国的情感达到了高潮，于是大声呼出：“我们爱你啊，中国！”
读万卷书，是同学们正在努力践行的事；行万里路，对于大家而言尚有距离。所以要感谢这些美好文字的存在，正是它引领我们神游万里，感受着祖国的壮丽山河！
关键词 :艾青；杜甫；相似；不同
因为教授《大学语文》之缘故，对现代诗人艾青有了切身的研究和了解，在教学艾青诗歌《北方》时体会到他的风格是忧郁的，这种情绪弥漫在艾青所有重要的作品中，是构成其诗艺术个性的基本元素，《大堰河―我的保姆》是如此，《我爱这土地》同样如此。《北方》诗中很多词语都喻示着忧郁，充满着忧郁的思绪；在悲哀的国土的写实性的描绘中，渗透了作者忧郁的主观情感。但这忧郁不是悲观和绝望，而能给人以力量，诗中作者将忧郁化作了坚强。
我由此想到了唐代的大诗人杜甫的诗歌沉郁顿挫的特点，感觉两人有太多的相似之处。因此写下来供大家参考。
第一点就是两人的命运太相似，两人的爱国情感也相同。杜甫胸怀爱国主义的情感，他不论是被安史叛军拘押在长安的一年中也好，还是长期漂泊在大西南的四川两湖一代也好，无论是在皇帝身边做左拾遗的卑微的小官时期也好，还是被赶出朝廷流落四川两湖一带也好，无论生活如何走投无路，他的诗歌始终贯穿着一种忠贞不渝的爱国主义思想。艾青也是如此，他解放前从1932年-1936年坐过的牢房3年，解放后从1957年到1979年被戴上的帽子被发配到黑龙江和新疆劳动改造达21年之久，但是他的诗歌始终没有改变那爱母亲爱祖国爱土地的伟大的爱国主义情怀。
第二点相似之处就是两个人有相似的诗歌特点。艾青的诗歌风格是“忧郁”中有坚韧，悲伤中有顽强。其中的代表作《北方》和《我爱这土地》都表现出同样地个性特点。杜甫的诗歌风格是“沉郁”顿挫。根据袁行霈主编《中国文学史》的解释是：杜甫是一位系念国家安危和生民疾苦的诗人。动乱的时代，个人的坎坷遭遇，一有感触，则悲慨满怀。他的诗有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦、怀友思乡，还是写自己的穷愁潦倒，感情都是深沉阔大的。他的诗，蕴含着一种厚积的感情力量，每欲喷薄而出时，他的仁者之心、他的儒家涵养所形成的中和处世的心态，便把这喷薄欲出的悲怆抑制住了，使它变得缓慢、深沉，变得低回起伏。个人的悲痛变成了对于百姓苦难的深沉忧思，留下了无穷韵味。沉郁顿挫，是杜诗的主要风格。沉郁，是感情的悲慨壮大深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。其代表作“三吏”：《石壕吏》 《新安吏》 《潼关吏》和三别：《新婚别》 《无家别》 《垂老别》就是其诗歌风格的典型代表。
第三点相似之处就是两个人都是忠实厚道的正直之人。杜甫深受儒家仁义礼智信的思想的影响，对国家忠诚，对朋友仁义，对人民仁爱，对敌人憎恨。他的诗中的爱国主义的情怀，对人民苦难的同情，对李白的友情，对敌人的愤怒都表现的淋漓尽致。艾青爱母亲，爱兄弟，爱祖国，爱土地。他从小生活在农家，与人民有割不断的亲情，《大堰河―我的保姆》抒发了对养育自己长大的保姆的深深的敬意与怀念，对他的那些兄弟们也念念不忘，《我爱这土地》抒发了自己对养育自己的国土的礼赞和对祖国的深沉的爱：“假如/我是一只鸟，我也应该/用嘶哑的喉咙/歌唱：……为什么/我的眼里/常含泪水？ 因为我/对这土地/爱得深沉……”
作者以一只鸟生死眷恋土地作比，形象抒发了深沉而真挚的爱国情感。诗人艾青用“嘶哑”来形容鸟儿鸣唱的歌喉，更能表达诗人为祖国前途、命运担忧，心力交瘁的情状。《北方》诗中第四节反复咏唱着“…… 我爱这悲哀的国土，…… 我爱这悲哀的国土，…… 我爱这悲哀的国土，……”
即使被劳动改造了21年，他的感情世界依然不改对祖国的歌颂。1957年被错划为分子，1958年到黑龙江农垦农场劳动，1959年转到新疆石河子垦区。1979年彻底后，写下《归来的歌》、《光的赞歌》等大量诗歌。
从以上对比看出艾青的确是一个忠实厚道的诗人，关心民生疾苦，关心国家命运，追求光明，歌颂祖国，表现了一个爱国主义者的始终不渝的赤子之心。
第四点：艾青和杜甫生活的时代有很多相似之处。艾青生活经历了国内革命战争，抗日战争、解放战争、解放后的各种反右运动，等许多动乱的年代，合计坐的牢3年，被打成劳动改造21年之久，合计24年，可以说命运命运多舛，身世坎坷。但却无法改变他对祖国对人民的忠贞与热爱。杜甫历经唐代由开元盛世向安史之乱的急剧变化的年代，时代有高峰跌倒低谷，杜甫的命运也在这跌宕起伏的象过山车一般的时代起伏跌宕。饱受战乱、贫困、饥饿、和病痛的困扰。但是他对国家命运的关心和对人民的痛苦始终念念不忘。
可见两人所处时代都是中国历史上急剧变化的时代，伴随着动乱战争饥饿与苦难，两个人的命运都遭受了时代的打击。时代有相似之处，命运同样具有相似之处。
第五点，两人都是天生就是诗人。杜甫被称为诗圣，构成了中国现实主义诗歌的第二座高峰。艾青被当代人称作是中华民族的诗坛大师，我国现实主义诗人的杰出代表，又是具有广泛影响的世界诗坛的巨匠之一。他的诗作被译成三十多种文字在世界各地出版，并荣获过法国文化艺术最高勋章、葡萄牙自由勋章等国际文化奖。艾青为我国诗歌的繁荣发展倾尽了毕生精力，做出了卓越贡献，影响到老中青几代诗人。他是继郭沫若之后中国新诗的又一面旗帜，被聂鲁达称为“中国诗坛泰斗”。
两个人都是属于现实主义的创作风格。他们各自用自己的诗歌反映了自己的那个时代的风云变幻。杜甫的诗歌被称为唐代的史诗，艾青的诗歌创作，真实而又深刻地反映了我国民主革命和社会主义建设时期的巨大变革，他的诗歌同样被当代人时代的史诗。艾青是当之无愧的时代的歌手，人民的诗人。
他们都从理论上和诗歌创作的实践上代表了不同时代的诗歌的最高成就。杜甫诗歌创作是中国格律诗的最杰出代表，他忧国忧民，人格高尚，他的约1500首诗歌被保留了下来，诗艺精湛，他在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后世尊称为“诗圣”， 艾青的诗歌作品有解放前的诗集《北风》、《大堰河》（1939年）《火把》（1941年）《向太阳》（1947年）《黎明的通知》《欢呼集》《宝石的红星》《春天》等，笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。解放后的诗集有《欢呼集》《春天》。从1936年起，艾青出版诗集达20部以上，还著有论文集《诗论》《新文艺论集》《艾青谈诗》，以及散文集和译诗集各1本。他的作品被译成10多种文字在国外出版。在中国新诗发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后又一位推动一代诗风、并产生过重要影响的诗人，在世界上也享有声誉。
抗战期间成为他创作的高潮期，出版了《北方》、《向太阳》、《旷野》、《火把》、《黎明的通知》、《雷地钻》等9部诗集。诗作倾诉着民族的苦难，歌颂了祖国的战斗，渗透着时代气氛，笔触雄浑，气势壮阔，情调奋发昂扬，到了延安以后，创作风格所起的明显变化。中华人民共和国成立后，著有诗集《宝石的红星》、《黑鳗》、《春天》、《海岬上》。
1948年以后发表了《在浪尖上》《光的赞歌》《古罗马的大斗技场》等二百余首诗作。出版了《艾青选集》等。另有论文集《诗论》《论诗》《新诗论》等著作。 1976年重又执笔，出现了创作的另一个高潮。创作有诗集《彩色的诗》《域外集》，出版了《艾青叙事诗选》、《艾青抒情诗选》，以及多种版本的《艾青诗选》和《艾青全集》。诗集《归来的歌》和《雪莲》曾获中国作家协会全国优秀新诗奖。
两个人的不同之处也有不少。
首先是两人的诗歌形式风格和语言不同。杜诗是严格的古典格律诗，押韵、平仄、用典、对仗皆工，而艾青的诗歌则是当代的自由体白话诗歌，艾青是新诗史上自觉而有力的自由诗体的提倡者，认为它“受格律的制约少，表达思想感情比较方便，容量比较大──更能适应激烈动荡、瞬息万变的时代”。艾青的诗歌不受外在形式的拘束，没有均齐的段式、划一的句数、字数，没有一贯的韵脚，是典型的自由体诗。语句朴素、长而舒缓，在奔放与约束之间、变化与一致之间、参差错落与均匀和谐之间、繁复与单纯之间，找到了一个恰切的结合点，有很浓重的散文气息。艾青的诗歌语言富有节奏感，各个层次之间、各句之间、各个词语之间的停顿、衔接和转折，都应和着语言的自然节奏，加上各部分中主导语句的适当反复，全诗产生了一股内在的旋律，更加强了诗的美感。
【关键词】高中语文；现当代诗歌；教学研究
现当代诗歌是我国文学界中的美丽的瑰宝，它作为作者抒发感情的一种文学体裁，是同学们进入文学领域的重要环节。本文就高中语文现当代诗歌教学进行简单的分析，并提出一些可供参考的意见与措施，促进学生们文学素养的提升及高中语文教学事业的发展。
一、提高学生诗歌理解能力
自以来，我国古体诗和旧体诗受到了国外现代诗歌的影响，同时在中国特色的影响下逐渐形成了现当代诗歌。从某种程度上来说，现当代诗歌是成长和发展在我国社会生活中的。因此，高中语文现当代诗歌教学也应该让学生比较清楚了了解到这些诗歌的来源于意义，只有学生懂得了其中的来龙去脉才能够保证诗歌教学取得良好的教学效果。就苏教版高中语文教材来说，现当代诗歌的比重还是比较大的，它不仅是教师教授的难点，同时也是学生学习的重点内容。因此，高中语文现当代诗歌教学不能沿用传统的教学模式和犯法，而应该采用有效的教学手段，让学生得以领悟。
高中语文现当代诗歌教学，首先要让学生读懂诗歌，也就是说要对是各种的每一个字、每一句话拆卸开来进行解读，了解诗歌的语言构成。其次，老师要引导学生理解诗歌的语言特点及艺术技巧，弄清楚诗歌表现手法与技巧，从而帮助同学们领悟诗歌的内涵。最后则是感受诗歌中的表达的思想感情，体会作者的思乡情趣。
例如在学习戴望舒《雨巷》时，起哄有一段较为精彩的语句：“她是有，丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。”老师在这时就应该首先将学生解释清楚当时的创作背景，然后再进行这些精彩语句的分析。1927年，中国正处于半殖半封社会，军阀混战、社会动荡、民不聊生。而戴望舒作此诗正是以雨巷来喻指黑暗动荡的社会，表露出自己对社会显示不满及无助的思想感情。这样一来，不仅将学生们带入到当时的社会情景之中，便于理解诗歌的思想感情。同时，也能够让学生们明白诗歌的创作技巧和表现手法。
二、激发学生诗歌学习兴趣
一直以来，我国高中教学模式已经形成了预习、学习及复习的固定模式。高中语文也不例外，甚至已经成为了课前阅读、课中讲解、课后练习的机械化教学模式，诗歌学习本来是一审美乐事为成为了僵化的学习。在这一较为严重的负面影响下，我们更应该注重学生学习兴趣的培养。
在此本文并不是否认这一种教学方法，它也是有一定的存在价值与意义的。如果学生能够自发的去了解文章背景、熟悉字词、解读文本、拓展阅读必然更好，但是能够做到这样的学生寥寥无几，而对于大多数学生来说仅仅是持一种敷衍的态度来应付的。而当前大多数学生对诗歌所表现出来的更多的是陌生感。既然如此，那我们为什么不好好加以利用呢？
老师如果能够紧紧把握住学生对诗歌陌生感这一特点，然后再具体的教学过程中创设教学情境、介绍背景，再利用多媒体教学设备直观、形象的展现在学生面前，这对于提高学生们对诗歌学习的兴趣有着巨大的作用，从而也能够帮助学生全身心的投入到诗歌鉴赏课堂教学中去。
例如在学习诗歌《再别康桥》时，老师便可以结合同学们对诗人徐志摩的认识来加以引导。很多学生对徐志摩并不陌生，甚至还有一部分同学看过《人间四月天》这部电视剧。但是考虑到学生们对他的了解仅仅处于较为疏浅的层面上，并没有很深的认识，但是这篇诗歌的学习恰恰能够激发其学习兴趣。因此老师在教授这一课文时，可以利用播放电影的形式来介绍徐志摩一生的经历及诗歌创作上的成就，在提高学生的学习积极性后便展开《再别康桥》这一诗歌的学习必然会取得良好的教学效果。
三、引导学生进入诗歌意境
众所周知，诗歌是一种艺术化的文学样式，而当代诗歌更是一种比较自由的文学体裁，在每一首诗歌的背后都包含丰富的意蕴及内涵。正因如此，高中语文现当代诗歌教学更应该结合诗歌教学实际，结合多种教学手段引导学生融入到诗歌的情景和意境当中，才能够达到诗歌教学应有的效果。
例如，在苏教版语文必修三课本中节选了苏婷的一首诗《祖国呵，我亲爱的祖国》，有部分诗句如下：
我是你的十亿分之一
是你九百六十万平方的总和
你以伤痕累累的
喂养了
迷惘的我、深思的我、沸腾的我
那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶、你的荣光、你的自由
——祖国啊
我亲爱的祖国
在这段诗中，该作者运用了用写实和言情手法的结合，深深的表达了自己对祖国的热爱之情，全文每一句、一字都体现出了作者的情真意切，实在是感人至深。而在具体的教学中，教师首先应该向学生们传达爱国主义这一理念，让学生体会到作者的用意和感情。只有学生们觉得自己就像孤身一人站立在祖国九百六十万平方的土地上，吸取着祖国带给的营养而不断成长，学生才能够真正体会到我们祖国的伟大，激发自身的爱国之情。
总而言之，高中现当代诗歌教学的目的就在于提高学生们的人文素养与爱国热情，培养和完善同学们的人生观、世界观与价值观。但是要想取得良好的效果，这就需要教师在教学当中正确的加以引导，只有让学生突破思想束缚、认真的体味诗歌，才能真正取得现当代诗歌教学的效果与意义。
【参考文献】
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冰心曾说过:“一个人只要热爱自己的祖国,有一颗爱国之心,就什么事情都能解决,什么苦楚,什么冤屈都受得了。”是的,就有那么一位与共和国有着共同命运的诗人,站在时代的前沿,唱出了与传统一脉相承的“心灵世界的歌”,那就是舒婷和她的《祖国啊,我亲爱的祖国》。
回溯祖国数百年的历史,落后的经济、落后的文化和多年蒙受的苦难,给人是那么沉郁和凝重。祖国展现在世界面前的是艰难挣扎、缓慢前行的形象。这怎么能让与祖国血肉相连、荣辱与共的诗人抑制得住内心的悲痛呢?诗人不能不发出悲哀的呼唤:“祖国啊!”然而,却也让我们感受到祖国饱经风雨却依然挺拔顽强具有活力。
诗人又似乎听到了淳朴百姓的痛苦的呼唤,亦是千百年来对美好生活的祈愿。他们正在翘首企盼“飞天”袖间将要落到地面的花朵啊。诗人把忧国的情绪强化为深沉的悲怆。但是,当她通过心灵的折光,严峻的思考,深刻的反省而又顽强的追求后,她的几分痛苦中又增添了几分希望。
当祖国进入改革开放新时期的第一个春天,诗人终于把压抑中释放出的炽热感情化作对祖国新兴的讴歌。这个历史性的转折,让祖国的形象发生翻天覆地的转变。诗人不再愁苦,开始欣喜兴奋,把对祖国能够摆脱束缚、蒸蒸日上、正欲展翅奋飞的欣慰化作对祖国母亲的壮丽誓言!
看到祖国美好未来的希望,她是无比自豪,发出了等待已久的深情呼唤:“祖国啊,我亲爱的祖国。”其中,蕴含了多少的热情啊!它表达了诗人甘愿用自己的血汗去换取祖国的富饶、荣光、自由的心声,体现了她强烈的民族责任感、历史使命感和崇高的献身精神。
爱国是什么?爱国是文天祥的“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”;爱国是陆游的“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁”;爱国亦是舒婷的“祖国啊,我亲爱的祖国”!