关键词：农村市场；广告策划；广告设计
今天，不管在城市还是在农村，商业广告日益改变着消费者的消费习惯，成为影响消费者选择商品的重要因素。受各方面的影响，农村作为一个庞大的广告市场，越来越受到各方重视。因而针对农村市场及农村消费者，如何进行农村商业广告的策划及设计，如何设计有效的广告形式与内容，如何利用广告传播开拓农村市场，就成了必须面对和解决的问题。
一、农村商业广告的整体策划
以现代市场观念为指导，深入农村环境，对农村广告市场进行调查。通过对调查结果的研究，明确农村市场和农村广告的现状；产品的目标受众是谁，有多少人，有多少户；目标受众对本产品的认知、态度和购买行为及市场分布；用什么方法能刺激农村消费者产生购买兴趣；竞争对手在农村市场宣传的优、劣势所在；广告策略；媒体运用计划；营销建议；广告、所需广告费用及广告效果评定等。制定能实现主动进攻农村市场的广告竞争策略。
二、农村商业广告的创意应注意的问题
奥格威曾说：“没有好的创意，广告充其量是二流作品。”好的创意是农村广告宣传的重要一环。农村商业广告设计要做到三点：
（一）广告内容贴近农村受众，即观念性
广告实质上是一种沟通。广告通过一定的表现形式实现和消费者的心灵沟通是广告成功的一大表现。中国农民受传统思想的影响，观念相对保守，接受新事物的能力较弱，这就决定了好的广告创意不能拐弯太多、太抽象，也不能过多地讲求艺术表现，要通俗易懂，还要在接受新事物的方向上对农民做一定的引导，在广告创意转化为广告作品之后，实现内部结构的联系性。如中国移动通信在某乡镇做的广告语“中国移动通信卡，一边耕地一边打。”即宣传了广告目标，又符合了大部分农民的工作习性，还引领了农民要跟上时代的步伐——使用手机这种现代化的通讯工具。
（二）广告内容要拉动农村广告市场，即独创性
心理学告诉我们，人们关注的总是新颖的东西。广告作品如果毫无新意，则必然无法引起人们的注意。要想实现农村广告的独创性，就要因地制宜，把农村当地风俗作为创作的素材。在周密、详实的市场调研基础上设计适应不同农村消费者的广告语、广告画面。例如蛇王隆力奇能登上中国本土日化销量冠军的宝座，很大程度上就是在农村市场把广告的宣传和农民的特点紧密地联系在一起：“低价格、高质量、全覆盖”抓住了农村消费者的心。且结合农村秋收后举行的融购物、娱乐为一体的大型物资交流会，把蛇技表演带到现场，穿插丰富的促销活动，其宣传作用可想而知。史丹利复合肥在不同媒体采用不同的广告语，让受众既有亲切感又有新鲜感。电视广告语是“黑土地黄土地，用肥就用史丹利”，横幅广告语“选史丹利，准没错”。
（三）广告内容要服务于农村广告客户，即关联性
关联性是指广告创意必须与广告商品、消费者、竞争者相关联，必须要和促进销售相关联。找到产品特点和消费者需求的交叉点，是广告创意的重要前提。心理学家高尔顿·奥尔波特说过：“人的鲜明特征是他个人的东西，从来不曾有一个和他一样，也永远不会再有这样的一个人。”农村市场有几个不同的消费群体，广告宣传也该实行差异化策略，提高广告的适应性。
1、以农业为主的农民，收入水平较低，中老年和女性居多，喜欢喜庆吉祥，对应马斯洛的“需求层次说”，就是物次价廉的寻求，往往低价格高附加值的产品更容易被接受，主要是为了满足生理需要。针对这部分消费群体，可以采用特殊的广告形式。如啤酒是农村季节性较强的消费品，除了夏季，农民大都饮用白酒。河南蓝星啤酒抓住农村夏季麦收的有利时机，组织车辆和人员分散行动，把啤酒送到田间地头，给农民提供了便利，也实现了广告的针对性宣传。从另一方面讲广告也可以强调产品的方便、舒适性，利用他们的从众心理、权威心理，在广告中权威消息，利用产品及其承诺的高可信性，采用科学鉴定、专家学者评价、消费者现身说法等广告策略实现广告的有效传播。例如，舒肤佳肥皂广告就以“中华医学会认可”作为权威证明，沙宣洗发水则由世界著名“护发专家推荐”等，都力图在消费者的心目中树立一个情感的支持点，使广大消费者认同和认可其产品、品牌的可信度和可靠性，以达到促进消费者购买行为的目的。
2、以打工为主兼务农的农民，中青年居多，有一定经济收入，受城市影响很大，尾随时尚潮流，具有潜在的消费能力。是家电、摩托车等生活用品最重要的目标受众。这类消费人群注重情感消费，受城市环境的影响，产品的款式、颜色、外观、品牌等外在因素都能成为他们的购买理由。针对这类人群，宣传的产品要适用且时尚，可采用直销的方式诱导其购买。广告内容要运用适当的语言、音乐和形象，渲染广告气氛，广告宣传可以多考虑新媒体的利用，如互联网、手机短信等。
中国-3、部分高收入农村消费者，消费能力较强。能通过网络、电视、报纸等媒体了解信息，接受信息，能够快速接受新事物。物质生活得到满足的同时，期待精神生活更加丰富。针对这部分消费群体，广告对产品功用的介绍不可夸张失实，广告语力求取得和他们的沟通。电视广告可以考虑用传统文化、民族文化符号来诠释广告内涵。如孔府家酒广告，南方黑芝麻糊广告等。纸质广告可以在产品选择上更具有针对性。也可在传统媒体发挥其影响范围及覆盖面广的优势基础上，运用新媒体如网络、手机短信等与受众进行互动，来进一步加强品牌形象，两类媒体的内容应相互配合，共同发挥广告宣传的作用。总之企业在开拓农村市场时，要选准目标市场，同时在产品的多样化、系列化上下功夫。广告创意一定要新奇、有理、切中，增强对这部分消费者各种器官的刺激强度，达到广告宣传的目的。
三、农村商业广告设计可采用的方法
（一）从明星
利用高知名度的明星作为通向农村消费者的桥梁是一种有效的广告宣传策略。选择的明星要和其代言的产品相适应，能充分发挥明星高知名度的正面作用。如蚊香在农村的使用率远远高于城市。三笑集团就利用赵本山在农民心目中的幽默和淳朴形象，为睡得香蚊香做形象代言。史丹利复合肥也邀请陈佩斯做电视广告宣传，从而拉近了产品和消费者之间的距离。另外还可以寻找有影响力的地方名人做广告。如山东莱芜移动公司，就请莱芜梆子剧团名角张洪展利用方言做神州行的广告代言，给人亲切感，收到很好的广告宣传效果。
（二）从众
受各方面环境的影响，农村消费者的从众心理比城市消费者要严重的多，这就成了农村广告创意的一个出发点。广告内容要根据产品性质，满足受众在部分群体里的从众心理。比如脑白金广告：“脑白金是大家的选择，大家都选择的产品肯定没有错”。还有三鹿婴幼儿奶粉的电视广告：“2000万妈妈的营养选择，三鹿婴幼儿奶粉”。神州行广告词：“神州行，是吧，用的人多！听说将近两亿人用，我相信群众！”这就是从众的“消费逻辑”与广告策略有机结合的典型案例。
（三）从情
亲情、爱情、友情等情感融入广告，能让消费者从中找到自己过去或现在的影子，也能在不经意间利用“润物细无声”的手法打动消费者。如“雕牌”洗衣粉一句“妈妈，我能帮你干活了！”，孔府集团的“孔府家酒，叫人想家。”都成就了一个个感人至深的产品故事。龙江家园酒“实在人，喝实在酒”，也是迎合了农村消费者的淳朴善良性情。
（四）从需
为了满足农村消费者某方面的要求，广告内容要突出产品独特的优点。食品广告就应该更多的强调味觉和嗅觉，而服装广告则更多的运用视觉和触觉。比如中国联通在农村的广告语：比一比，算一算，还是联通最划算（中国联通）；黑土地黄土地，用肥就用史丹利（史丹利复合肥）。浏阳市夏维烟花制造有限公司就在产品包装上就满足了农村消费者对新年喜庆及幸福的渴望。
（五）从权威
权威广告可以采用科学鉴定，专家学者评价或消费者现身说法等广告策略，在消费者的心目中树立一个情感的支撑点，使广大农村消费者认同产品和品牌。成功的案例也有很多，比如三株口服液曾利用医生作为其农村权威传播者，具有相当的说服力，实现了很好的广告宣传效果。
（六）从系列
系列性广告具备广告创意的延续性，以及时空的扩展性，还有多种媒介的差异性，对产品特性的宣传性更强，对受众的针对性更强。农村广告宣传采用系列性广告，能让农村受众对广告的接触面更广，接触时间更长，更有利于加深品牌印象。如兰陵酒业在墙体、电视、赠品等不同媒体进行系列广告宣传，收到了非常好的效果。
（七）从俗
通俗易懂，是农村广告设计的一大要点，容易使农村消费者接受广告内容，加深品牌在他们心目中印象。如“时风时风，路路畅通”（时风集团）。“这好，那好，还是固定电话品质好”。（中国电信）
（八）从方言
语言是思想的载体、是广告与农村消费者沟通的桥梁和纽带。好的方言广告有利于产品的宣传。例如大连人在表达特殊的时候往往都用方言“血”，如“血好玩”、“血没劲”等。而一家鞋店就利用“鞋”和“血”的谐音推出了“血便宜”这样一则广告语。广告宣传事半功倍。北极绒保暖内衣广告里就有赵本山的一句“外星人咋不知道呢？”让消费者听了感到亲切温馨。
总之，农村作为一个新型的广告市场，还有很多地方值得我们去探讨和研究。只要我们能够有针对性的进行广告策划、广告设计与广告实施，做到分层推进，中国农村的广告市场会越来越好。
参考文献：
1、舒咏平.广告传播学[M].武汉大学出版社,2006.
一、图形图像符号语义生成在平面商业广告设计中的体现及运用
现代语言学之父索绪尔的语言符号学理论是符号学研究的开端，在其论述中，“能指”和“所指”是符号的组成部分，“能指”是表示成分而“所指”是被表示成分，“能指”和“所指”之间的关联性是任意的，二者由某种关联性统一在一起。图形图像语义的生成，是把图形图像按照一定的规律构成符号图像系统，传达特定的语义。“直义”和“转义”是图形图像符号语义的两种表达方式，“直义”是直接用“所指”表达“能指”所表达的含义，比如在食品烤鸽的商业广告设计中，鸽子的形象就是直接表达鸽子本身这个物质的存在。“转义”则是把“所指”和“能指”通过某种联系连接到一起，用无直接关系的事物表述另外一种事物，比如在公益招贴设计中，白鸽则表达的是和平的含义，而非作为一种物质鸟的存在。“直义”的关联性就是用最直接的语言指示出所要表达的含义，而“转义”的关联性表达有些是靠约定俗成，例如在人类文化的演进中，人们形成了模式化的认定，白鸽表示和平，“能指”的白鸽，只是一种鸟，但在人们的文化演进中，它的出现让人们不约而同地联想到“所指”的和平含义。但关联性是不确定的，除了白鸽表示和平，橄榄枝、两只握在一起的手也同样可以表达和平的含义。所以，“能指”和“所指”、“转义”的不确定性，使符号变得更加有意味，也正是由于符号的这个特征，使我们的设计有了无限遐想和创意的空间。“能指”和“所指”通过一定的关联性，语义发生着微妙的转变，让设计充满了新奇。
二、图形图像符号语义转换在平面商业广告设计中的体现及运用
现代平面设计巨匠田中一光认为:“广告设计艺术实际上是将一种文学语言转换成图像语言的艺术，在转换过程中必须构建一整套与内容相适应的视觉代码，从而完成叙事从文学表意到图像表意的语言变异。”一套有意义的图形图像符号代码，体现着现实性、观念性及审美特性，在现代美学中，符号美学理论把设计作品、图像图形理解为特定的符号。符号与被标示物在形态、内涵中通过某种有机的联系，使受众在接受符号的同时解读符号所孕育的内在语言。在图形图像符号学中，“所指”(被表示的成分)其实不是一个具体的事物，而是这个事物内在的表现、含义及精神，是运用图形图像符号的人所预定的“事物”及思想。在平面商业广告中，“所指”是设计者要表达的主题。比如，李宁的广告宣传语是“一切皆有可能”，那么“所指”已经明确地表达出来，而我们所要做的就是，用什么样的“能指”来阐释这种“一切皆有可能”的可能性。获得ONESHOW亚洲区中国青年创意大赛银奖中的一幅作品，作者利用“金钱豹”这个“能指”元素，表达“速度”这个“所指”元素，描述身穿李宁运动服装的运动员与豹赛跑的情景。本系列平面广告模拟户外广告模式中三块画面喷绘，利用车行进中产生的位置变化形成的视觉角度变化，完成了人超越豹的过程，实现了“一切皆有可能”最终广告语的“所指”。在图形图像符号学中，“能指”是一种媒介物，通过“能指”，“所指”被人们所接受和认知甚至引发更深层次的思考。
三、图形图像符号语义表达在平面商业广告设计中的体现及运用
关键词：平面广告设计 模块化 Photoshop CorelDraw
引言
随着中国经济的快速发展，作为企业宣传手段的广告，有着越来越重要的作用。广告的成败直接关系着企业的成败。尤其是在信息如此发达的今天，如何使企业在众多同行企业竞争中脱颖而出，使企业立于不败之地，广告都是不可或缺的重要条件甚至起主导作用。平面广告在我们的日常生活中随处可见，成为了我们日常生活不可或缺的一部分。而平面广告设计作为图形图像专业的一门必修课程，学生非常有兴趣，可以学以致用，也一致认识到学好平面广告对于就业有很大的帮助。近年来作者多次承担所在学校图形图像专业的平面广告设计课程的教学工作，不断地探索了计算机平面广告设计课程的模块化教学方法。在此，作者将自己的教学内容组织与教学方法撰成此文，就教于同行。
计算机课平面广告设计这门课程的教学任务及特点
计算机平面广告设计这门课程主要是在学生具有简单的Photoshop和CorelDraw等平面设计软件操作知识的基础上，培养学生掌握广告设计中的色彩搭配、广告构图、图形设计、创意方法等理论和设计方法，通过不同类型的平面广告实例的剖析，使学生学会运用与实践上述理论知识和设计方法，并侧重使用计算机平面设计软件Photoshop、CorelDraw等平面设计软件去实现实例和设计，做出一定数量不同类型的商业广告产品。
平面广告设计这门课程涉及知识面广、内容多、抽象复杂、应用性强等特点，有很强的理论性、实践性与应用性，探讨如何在教学任务重、实践应用能力要求高的条件下，通过教学改革促进、完善课堂教学效果，培养学生的实践能力、创新能力和应用能力。
模块划分原则、教学内容组织及模块化的意义
1、 模块化划分原则
根据计算机平面广告设计这门课程要完成的教学任务和教学特点，按照教学内容的渐进式与模块内知识结构的相似性原则，将教学内容分成三个主要模块：基础理论及相关软件操作模块、广告案例分析及实现模块、创意设计模块。其中基本理论模块包括色彩搭配、广告构图、图形设计、文字编排等四个方面，除了理论外也要同时注重如何在软件中去对应操作上述的理论，对应操作包括：Photoshop中调色技巧、路径钢笔工具的使用、CorelDraw排版工具的使用等等。此模块为后续内容的教学开展奠定了理论基础和基本的软件操作基础。
广告案例分析及实现模块包括海报招贴设计、报纸与杂志广告设计、Pop广告设计、DM单、画册设计等方面的内容，从八个方面组织和开展教学。本模块的教学目的是，使学生掌握不同类型的商业广告的设计要素、表现手法、创意要点以及软件操作的实现。
创意设计模块是为培养学生的实践能力、创新能力和创业能力而设计的，包括设计海报、POP广告和画册三个部分，当然如果有时间的话，还可以设置其他的动手设计的广告模块，在这儿由于教学时间有限，因此挑选了三个在商业上用得最多的广告来设置大作业。根据商业的需要公司的实际需求，给出要求，不要作过的限制，留给学生发挥的空间，去表达自己的想法，在教学中把握一点，有自己的想法就是好的，是可取的，不管这种想法成熟与否，去鼓励学生积极的思考，培养学生的动手能力，增强学生的就业竞争力，培养创新人才、复合型人才。
2、 模块化后，教学内容的组织
计算机平面广告平面设计的教学组织，根据上述模块的划分方法，整个课程的教学内容被分解成三个方面十三个子模块，明确了教学目标与教学任务。同时，通过这种将理论与软件操作相结合，商业案例分析与自己动手创意设计作品相结合可以很好的调动学生学习的积极性，激发学生的学习兴趣，同时也使学生不受课本的约束，引导学生在学习的过程中思考如果用，怎么用自己的知识转化成作品，从而由被动学习变成主动学习，有利于培养学生在知识积累过程中发现问题，分析问题，解决问题的能力。
2.1 基础理论及相关软件操作模块
第一个子模块，平面广告基础知识及平面设计软件的介绍。主要讲解什么是平面广告、了解平面广告的类型、特点及投放的市场环境、优秀平面广告赏析；三大平面设计软件Photoshop、CorelDraw 和Illustrator各自的特点和优势、自定义有利于操作的工作界面等等。
第二个子模块，色彩搭配方法的讲解。首先要让学生有颜色的概念，讲解颜色原理和颜色模式，计算机中颜色的表示的方法；颜色分类和基本配色方法，不同颜色选取与不同风格的表达等；然后讲解Photoshop中调色技巧，色阶、色相/饱和度、曲线、阈值、灰平衡和偏色的片理、黑场和白场、在通道中调整颜色等的运用。
第三个子模块，广告中构图方法及理论的讲解。在广告设计的版面构成中，一个良好的版面分割，会产生视觉上良好的舒适感！有没有一个简单的方法，让初学者，易懂易记．在这里我将其称为“版面分割法则”，口诀是：上中下，左中右，变形出新品！结合案例对“版面分割法则”进行讲解，并让学生设计个人名片，对“版面分割法则”进行应用和实践。
第四个子模块，图形设计 PS中路径及钢笔工具的使用技巧的讲解。标志和符号学、图形的涵义、象征和符号、图形中的明喻等等关于图形的基本知识；在Photoshop中绘制图形的路径、钢笔工具的运用、改变路径形状等等。
第五个子模块，文字的处理制作及编排的讲解。 在CorelDraw中，使用文字工具，并结合贝塞尔曲线及滤镜效果制作特效文字，文字排版技巧的使用等等。
2.2案例剖析及软件实现
第一个子模块，海报招贴广告案例剖析及实现的讲解。以电影海报制作为例，说明海报的种类，纸张类型，海报设计原则常用表现手法等。
第二个子模块，报纸与杂志广告案例剖析及实现的讲解。以房产广告和汽车广告为例，来讲解杂志广告和报纸广告的媒介特点、报纸广告的版面分布和拼版、杂志的开本、杂志和杂志广告的关系、杂志广告的印刷颜色、报纸广告和杂志广告设计表现的注意点等等。
第三个子模块，DM单案例剖析及实现的讲解。以音乐会DM单为例，来讲解什么是DM单、DM单与传统广告刊载媒体的区别、DM的优点、DM的设计制作方法、常用折法等等。
第四个子模块，Pop广告案例剖析及实现的讲解。以X架的设计为例，来讲解什么是POP广告、POP广告的种类和作用、POP广告设计的特点及注意事项。设计观念是影响策划与设计思路方法的关键与灵魂，树立正确的设计思维观念，对于销售点广告设计具有极其重要的意义，打破单纯艺术观，树立POP广告的现场推销功能意识、简洁明了迅速传递商品及服务信息、制造及时购买与达成交易的氛围充分发挥广告的功能作用等等。
第五个子模块，画册案例剖析及实现的讲解。宣传画册是商业贸易活动中进行宣传的重要媒介体，它更具有针对性，独立性和整体性的特点，为工商界所广泛应用的一个完整的宣传形式，是生产厂家和经销商及消费者之间的媒介及桥梁。以人物写真为例来讲解宣传画册的设计要点、种类、功能、广告宣传画册的纸张选择和装订要求等等内容。
2.3创意设计
有很多人认为创意是虚无飘渺子虚乌有的东西，但是殊不知创意也是有路可循的，创意的关键再于积累，再于动手设计而不是，而不是只动脑筋的纯属幻想，我自己总结了“画像法”，同时也向大家推荐世界广告经典创意这本书， 并举例说明世界大师给出的创意的点子，试着去找到属于自己的痕迹。
创意设计以大作业的形式，去完成，给出商业需求，或者直接就是某公司的订单，多多关注社会热点，做出的广告更能满足实际需求，学生也更感兴趣，更能学以致用。比如画册的商业设计，针对2010年广州亚运会的需求，去讨论，相关资料和图片可以去网上下载，宣传的主题，可以小组讨论决定，给学生最大的自由，相信他们会做出最有创意的产品，鼓励他们，而不是打击他们，事实证明我的决策很英明，部分学生都拿出自己最有创意的作品回报了我。
模块化的意义
该模块化教学方案的实施，对计算机平面广告设计这门课的知识点进行了分离和重新组合，讲解理论知识时，也强调应用；在讲解应用案例时，能够把所学理论贯穿于其中。重视就业竞争力的培养，设计具有商业性的教学案例。注重学生学习兴趣的培养，设计具有趣味性的教学案例。模块化教学使理论知识与应用完美的结合，改变了以往的理论和应用分开的教学模式，完成了这门课程的知识要求和平面设计软件的综合运用，达到了教学目的。充分调动学生学习的自主性和积极性，为学生提供一个充分展示自我才华和产生创意思想的空间，促进其独立性和创新能力的发展起到了积极的作用。
中图分类号：J524 文献标识码：A
广告摄影作为视觉传达的重要组成部分，必将遵循视觉传达设计的思想理论，与视觉传达设计思想有着并行不悖的理论依据。
广告摄影是一门以现代科学技术为基础，影像文化为背景，视觉传达理论为支点，服务于商业行为和目的的摄影。是一门设计和制作能用于平面广告中的图片技术与艺术。就广告摄影的属性而言，广告摄影具有商业性、形象性和表现性等特点。
广告摄影属于商业活动，它不以摄影师的创作思想和个人表达为目的，也不以艺术表现为目标，甚至不以审美为唯一目的。它是一门商业的艺术、以传播广告信息为根本动机，以广告受众群体的需要为根本目的，关注广告传播的效果与影响。所以它不是纯艺术的摄影，而是带有商业特征的摄影艺术。广告摄影如不具备信息价值，或者所传递的广告信息不清晰、不准确，亦或传播效果不佳都将无法完成促进商品销售的任务。正如《视觉艺术鉴赏》一书中所提到的“广告的目的在于使观赏者对他当前的生活方式萌生不满，但并非使他不满意社会的生活方式，而是使他对此中自己的生活方式感到不满。广告示意：假若他购买广告推销的商品，生活便可望改善，它向观赏者提供了一项改善现状的选择。”广告摄影的商业性特征必将带有明确的功利性特征。
除了广告摄影的商业性特征外，形象性、表现性也是广告摄影的另一重要特征。在表达形象性方面，图像比文字有着更强的表现力。根据测试资料显示：图像在表现形象性方面比文字强85%。从认知学的角度来看，摄影图像是与肉眼所能感知的客观真实相当接近的视觉传达方式。不同年龄、不同文化背景、不同民族、不同地域、不同的人都能几乎无障碍的理解所传达的信息内容。图像是真正的无国界语言。因此，广告摄影在宣传商品或服务信息时交流的障碍很小。眼见为实的经验告诉人们的是信息内容的真实性和可信性。具体的、逼真的图片总比其他传播方式更加生动和感人。华贵新潮的时装、速度与激情碰撞的汽车、璀璨夺目的珠宝、泡沫升腾的香槟都可以通过广告摄影得以淋漓尽致的表现。由于广告摄影能真切、形象地表达广告内容，所以广告总是那样感人、吸引人。
随着广告摄影艺术的发展，现代视觉传达设计理论的介入与影响，加之新兴技术的运用，使得广告摄影不仅有着极强的形象性，更是具有了广阔的表现空间，其表现性已经远远超出了人类肉眼的视野范围及视觉经验。这一重大变革使原本抽象的事物变得具体、可信且具有艺术性。
20世纪以后，由于广告摄影技术的进一步完善，广告摄影从过去的比附于“纯”艺术的理念逐渐透出原始的设计意识。正如20世纪初被视为广告摄影经典著作的刘易斯教程提出的广告摄影新标准如是说“照片和想要表达的意思均要清晰明白。无论从摄影的质量还是表达方式上看，广告照片都应具有一种力量，富有想象力、引人注目、使人难忘。照片所要传达的观念或想法应该一目了然……凡是没有用的东西都应该从照片中删去，不过，引人注目本身并非所有广告照片所需求的，很多时候，对于一个特定意思的表达方式才是广告的魅力所在。有时为了使广告更加漂亮悦目，就需要添加些色彩、边饰、空白和手写字之类的东西。”由此可以看出，当时的广告摄影已经具备了一定的商业性和表现性特征，而趋向脱离“纯”艺术的评判标准。
广告摄影真正拥有设计意识应该在20世纪20年代以后。俄国的构成主义、法国的装饰艺术、德国的包豪斯都对那一时期的广告摄影产生了重大的影响。德国由于受传统艺术束缚较小，广告摄影的现代视觉传达设计理念便启蒙于此。包豪斯设计学校率先提出了现代设计的理论――“扬弃传统、注重新材料与新工艺达到艺术与技术的新统一”。这一现代设计思想也是包豪斯的办学主旨。时任包豪斯教员的摄影师莫霍利・纳吉遵循了包豪斯的设计理论，倡导了以照片拼接和光画（一种将实物置于感光纸上直接成像的技术）为主要形式的“新视觉运动”。在广告摄影理念上，不强调真实再现被摄物体，而是更注重传达某种意念。包豪斯的办学宗旨和提出的设计理论就是早期的现代主义设计理论。由于受到纳粹的迫害，包豪斯被迫关闭。随着包豪斯的教员们流向世界各地，包豪斯的早期现代设计理论也在全世界范围得以广泛传播。
20世纪三四十年代，瑞士设计师H・B・麦特把广告摄影作为视觉传达的新方法展开了探索。他继承了纳吉的创作形式与风格理念，并付诸实践。在视觉传达领域中，他的行动影响了许多设计师和广告摄影从业者。后来发展成那一时期的主流风格――“瑞士设计风格”，其建立的新的设计理论即“让视觉传达设计发展成为一种基于数学思想的艺术”，追求摄影画面各个构成要素的对比和互补关系的平衡。那一时期的广告摄影师们都以“瑞士设计风格”指导自己的广告摄影创作。最终促成了广告摄影脱离了“纯”艺术评判标准的指导，成为了现代视觉传达设计理论评判标准指导的一部分。
“瑞士设计风格”以后，在美国兴起了表现主义广告摄影风格。此类风格的广告摄影作品多用暗喻、双关的手法传达出对比、幽默、离奇、荒诞的强烈的视觉效果。表现主义的设计理论强调“为了成功吸引观众，必须使一般的、平常的东西成为特殊的、离奇的形象”。
20世纪50年代以后，广告摄影又出现了“意象主义”新样式。“意象主义”不追求广告对象的精确形象，而是利用视觉形象传达抽象的概念。这种概念形象是广告摄影划时代的新发展，是视觉传达表现主义理论在广告摄影中的进一步发展。
20世纪60年代以后，诸如“广告媒介评论模式”、“广告营销策略”“广告管理的理论与实践”“广告心理学”等新的广告研究成果的诞生与推广应用，使得各个国家、各个地区的广告摄影在相互碰撞中产生了融合与发展，广告摄影整体上超越了民族与地域的界限，呈现出一种具有现代特色的“国际主义视觉设计风格”。这种风格的倡导者们认为视觉传达是一门艺术，并影响着社会经济、文化的发展和人类的生活方式。他们抱着强烈的使命感，极力推崇在设计中集体协同创作。那一时期的广告摄影作品都体现了“设计领域没有国界、设计要运用现代视觉语言、实现国际水平”的设计思想。
“国际主义视觉设计风格”的创作方式在很大程度上获得广泛认可的同时，也不可避免地削弱了广告摄影作品的个性。从而在20世纪70年代中期以后，“后现代主义视觉传达设计风格”向“国际主义视觉设计风格”提出了挑战，赢得了大批反对程式化的、过于严肃的设计方式的设计师的拥护。他们的作品带有很强的主观表现性，强调趣味、随意。这种风格的作品在美国、法国最为流行。
21世纪以后，随着计算机图像处理技术的成熟与完善，广告摄影师的任何一个设计设想几乎都可以通过计算机图像处理技术加工获得。在当今的广告摄影市场，创造力的价值被普遍认同，使得广告摄影师的创造力得以空前的体现，加之广告摄影的商业性特征，也使得广告摄影师在满足委托方意愿的前提下尝试不同的风格。故在当今的广告摄影领域中已经很难再找到一种主流的视觉传达设计风格与理论。如何实现广告摄影的商业性与创意成为了现代广告摄影师们追求的目标。
参考文献
[1] 林路.广告摄影[M].上海教育出版社，2008.
[2] 邵大浪，蒋斐然.广告摄影与摄像[M].高等教育出版社，2013.
[关键词] 商务印书馆 英文广告 图书营销策略
[中图分类号] G237 [文献标识码] A [文章编号] 1009-5853 （2016） 06-0116-04
[Abstract] As the main important publishing house during modern Chinese history， in order to promote books spreading and marketing， the Commercial Press has advertised all kinds of its publications on different periodicals and books. There are many English books advertisements published on The China Critic from 1928 to 1938， the forms of these advertisements has represented the marketing tactics of the Commercial Press.
[Key words] The Commercial Press English advertisements Books marketing
商务印书馆早在发展初期便已设置“交通科”，1932年“一・二八事变”后改名为“推广科”，“体制上已设有专门负责推广的部门，反映出管理者很早已重视推广和宣传工作”[1]。商务印书馆不仅利用《图书汇报》《出版周刊》《西书月报》等内部出版物刊载图书广告，还在知名报刊《申报》《大公报》、The China Critic（《中国评论周报》）等刊物上中英文广告宣传推广各类图书。1928至1938的10年间，商务印书馆在《中国评论周报》上持续大量英文广告，推介各类英文教材、文学经典、学术论著，为考察商务印书馆英文图书营销的历史概况提供了新颖丰富的文献史料。
1 《中国评论周报》：颇具影响力的英文媒介
The China Critic（《中国评论周报》）于1928年5月在上海创刊，1940年11月停刊，1945年8月复刊直至1946年6月终刊，是中国现代历史上存续时间最长的国人自办英文报刊。《中国评论周报》由现代留美回国知识分子及清华大学师生群体编辑出版，首任主编为张歆海，此后继任者为刘大钧、桂中枢；其编辑群体是以林语堂、钱锺书、吴经熊等为主的现代知名学者。该刊设有“Editorial Paragraphs（时评）”“Editorials（社论）”“Special Articles（专论）”“The Little Critic（小评论）”“Book Review（新书介绍）” “Press Comments（中外新闻评论）”以及“Public Forum（读者论坛）”等新闻时政与文化评论专栏。《中国评论周报》在一定程度上属于同人刊物，但创刊之初期有少量运营经费来源于财政部拨付的津贴[2]，此后其运营资金大部分来源于刊物广告收入。1945年8月《中国评论周报》复刊后，该刊广告负责人陆梅在《上海社会局填写报纸杂志通讯社申请登记表》 “资金来源”一栏中，填写的内容是“全赖销售及广告收入，经济状况尚可”[3]。由此可见，《中国评论周报》编辑、出版及运营资金大部分来源于刊物销售及广告收入。作为现代商业周刊，《中国评论周报》刊物封内、封底及各个专栏前后都登载各种广告，其中包含大量中英文书刊广告。尤其在1934年以后，随着上海出版业走向顶峰，《中国评论周报》也迎来书刊广告的黄金时期，频繁刊载大报名刊及知名出版公司的书刊广告，如《申报》、The China Weekly Review（《密勒士评论周报》）、Asia（《亚洲》）等中英文报刊的宣传广告和商务印书馆、开明书店等出版公司的英文图书广告，成为出版业界引入注目的英文传媒。
《中国评论周报》在广告业的良好声誉来源于其在国内外知识界所具有的广泛影响力和庞大读者群体。该刊不仅是在华外国人了解研究中国的主要媒介，也是中国留学回国知识分子表达自我的有力平台，同时还是中国青年学生学习英语、关注中外时事与文化进展的有效载体。1929年12月12日《中国评论周报》刊登“启事”称：“本报出版至今已经有一年半时间，所刊文字皆精心结构之作，既合一般人士之披览，尤适宜于大学学生之约定，是以远近学子驰而订购者纷至沓来。本报为优待及便利学生订报起见，特定优待办法，于各著名大学分设经理处，藉免邮局汇款之周折，亦为同人所贡献于学生界之微意也。兹将已设经理处之各学校照录如下，凡未设经理处之大学可函报总经理处。”该启事还指出在复旦、大同、大夏、约翰等上海各个大学，中央大学、中央政治学校、金陵大学等南京各个大学，以及苏州东吴大学、杭州之江大学、山东齐鲁大学、安徽大学等国内各大学校设立经理处，便于学生就近订购《中国评论周报》。由此可见，业界的良好声誉、海内外的广泛影响以及庞大稳定的读者群体成就了《中国评论周报》在英文报刊界的主导地位，尤其是作为中国自主创办出版的知名英文报刊对中外读者更具吸引力。正是在此背景下，商务印书馆连续10年在《中国评论周报》刊登广告，体现出注重宣传效应的广告策略，即选择影响力大、读者广泛的报刊广告进行图书宣传推介。
2 英文广告：商务印书馆多样化营销策略
作为老牌出版机构，商务印书馆能够顺应时展趋向，积极拓展出版空间，大量引进英文原版书进行销售，同时组织中外知识分子编撰英文图书，满足中国读者日益高涨的英语阅读需求。为促动英文图书的推介与营销，商务印书馆在各大英文报刊上刊登广告，其中包括国人自办知名英文报刊《中国评论周报》。商务印书馆运用疏密有致的投放频率、灵活整饬的设计风格、丰富多元的主题类型等广告形式，最广泛高效率进行英文图书推广，体现出独特而多样化的图书推广及营销策略。
2.1 广告频率与设计风格
商务印书馆自1928年12月15日《中国评论周报》第1卷第25期以“Recent Books”开始第一次刊登广告，至1938年10月21日第23卷第4期以“私立商务印书馆函授学校广告”结束，广告时间长达10年，约60余次，大部分是以全英文广告为主。以1934年为界，商务印书馆刊登英文广告的频率前后期有所不同，1934年前大约每年1至2次，此后登载频率不断提高，达到每年10余次。1935年“杂志年”到来之后，书刊出版业竞争日益增强，使得各个出版机构需要不断拓展推广渠道，扩大出版物宣传与营销。在此形势之下，商务印书馆不仅在内部刊物上图书广告，同时注重利用各种报刊推广中英文图书出版物。《中国评论周报》自1928年创刊后在知识界尤其青年学生中拥有稳定的读者群体，商务印书馆借助该刊发表英文图书广告，可以促进各种英文教材及英语学习类图书在青年学生中的阅读与销售。 “书业广告的目的，从根本上说，就是通过种种手段，使潜在的可能读者，变成现实的实际购买者。因而在广告过程中，通过对书刊特点的把握，读者对象的选定，开展有针对性的广告宣传，是提高广告效率的不二法门”[4]。
商务印书馆在《中国评论周报》上的英文广告中，英文书籍广告占据主体地位，大多以一个整页码的形式刊登，显示大品牌的气势；往往以“Recent Books”“New English Publication”“Clearance Sale of Imported Books”为标题进行宣传；或者直接以英文书名作为广告标题，如My Country and My People（《吾国吾民》）、The Chinese Year Book（《中国年鉴》）等。广告标题以粗体大字号文字编排，凸显出广告的主要内容。广告正文则往往是以书目介绍、书籍内容简介、书籍相关评论及降价促销活动为主要内容。在广告下方同样以粗体大字号大写英文字母的形式显著和醒目地标明 “THE COMMERCIAL PRESS，LIMITED， PUBLISHERS”，使读者较为便捷把握商务印书馆的广告。尽管商务印书馆的英文广告在整体上保持相对统一的风格，即“广告标题+正文内容+出版公司名称”的形式，但针对不同的广告主题则采用了灵活多样的设计形式，如在促销广告中标示折扣率、在新书预售广告中标示优惠幅度等，用以激发读者的购买兴趣。商务印书馆通过设立推广科设计股，用以提供广告营销计划与设计方案。正是有了职能部门的有力支撑，商务印书馆的广告体现出既简洁整饬又灵活多样的风格。
进入20世纪20年代以后，商务印书馆建立了多样化的经营业务，形成了庞大的产业体系。正如1939年2月新第8期的《图书汇报》广告所言，商务印书馆作为“出版家、印刷家、教育用品制造家、铅字铸造家”，经营要目是“出版学校课本，发行图书杂志，纂辑字书年鉴，供给文具仪器，承接各种印件，附设函授学校”[5]。商务印书馆利用英文广告对其多样化业务进行宣传[6]，除去对少数衍生业务的宣传推广，商务印书馆大部分英文广告着力进行图书宣传与营销。根据正文内容的差异，商务印书馆的英文图书广告可分为以下几种类型。
2.2 新书目录及内容推介广告
书目推介是商务印书馆图书广告的主要形式之一，主要以介绍书目为主，并在书名前列出作者，在书名后列出价格。广告内容非常简单，有利于读者及时掌握商务新近引进和出版的英文新书。如1934年6月21日第7卷第25期的《中国评论周报》上刊登的广告是“NEW IMPORTED BOOKS on DIFFERENT SUBJECTS”，共介绍38种涵盖政治、经济、科技及文学等多学科门类的原版进口英文书。此外，在1935年1月10日第8卷第2期刊登“The Commercial Press English Books Published in 1934”介绍了商务自主出版的数十种英文书。《中国评论周报》上刊登的商务印书馆英文书目广告，不仅可以让读者追踪不同类型主题的英文图书的出版动态，也为后世研究者研究英文出版物提供了真实的史料。
如果说书目推介广告可以最大程度推送商务印书馆的出版动态信息，那么新书内容推介广告则在书目推介的基础上，进一步展开内容概述：介绍新书的作者身份、内容架构及相关评价等综合信息，更好向读者推介新书；再加上带有鼓动性的销售宣传语，吸引读者购书，带动并促进新书销售。如在1933年9月28日第6卷第39期的“NEW PUBLICATIONS （In English）”广告，介绍了1932年8商务印书馆恢复因上海战事而中断业务以来新出版的英文书。该广告正文部分列出了3本书的内容简介和9本书的书目简介。其中The New Geography of China（《中国新地理》）一书的作者是C. G. Fuson，售价1.8美元。该书内容简介是：“本书的目的在于给高年级中学生提供英文文本，让他们对自己国家有清晰认识，也有助于学生在感受中国丰富物产的同时，把自己视为公民去解决现实问题。”1934年8月23日第7卷第34期的“NEW ENGLISH PUBLICATIONS”广告中着重介绍了4本书的内容，其中关于On Chinese Studies（《中国学术研究》）的内容简介是：“该书作者近20年来一直致力于向外国学生介绍中国文化，许多著作都已经发表在欧美报刊上。该书包含40章，涉及中国文化研究的多个领域，不仅是对外国学生学习中国文化有帮助，也是中国教师和学生有价值的英语参考书。”
对于由政府部门编辑运作的英文主题书和知名作家的英文畅销书，商务印书馆都不遗余力进行重点推广。比如1935年前后，在蔡元培的推动下，在国民政府的支持下，《中国评论周报》主编桂中枢总领编辑的国人自办英文《中国年鉴》出版前后，商务在《中国评论周报》封内及封底连续运用整个页码多次刊登英文广告，集中介绍该书的出版概况及内容体例。1935年8月28日第10卷第9期的广告导语中写道：“这是中国唯一的英文年鉴，来源于50位中国专家的原始资料。第一期由专题论文和年鉴组成，包含多达1200页的数据和实例，从无数材料中精选细选出来，以完美形式呈现在总共50章的内容中。”广告正文是英文《中国年鉴》的内容体例，包含蔡元培撰写的前言和桂中枢撰写的序言，以及每个章节的作者名称及各自的身份头衔。广告下方是该书出版信息，即由中国年鉴出版公司赞助，商务印书馆出版发行，1935年9月中旬上市，可以提前预订。此后该广告连续3次刊登，为第一期《中国年鉴》的出版进行宣传造势。
商务印书馆还重点对林语堂的各种英文图书进行推介。林语堂作为登上美国畅销书榜单的英文作家，商务印书馆积极推动其英文图书在中国的出版与销售，先后对其英文著译My Country and My People（《吾国吾民》）、The Importance of Living（《生活的艺术》）、Confucius Saw Nancy and Essays about Nothing（《子见南子及英文小品文集》）进行持续频繁广告。这些广告大都引用欧美知名报刊和评论家的评语作为广告内容，以名家推荐的方式吸引读者的关注与兴趣。林语堂以英文写作赢得欧美知识界的青睐，因此商务印书馆出版销售林语堂的英文论著，以期在中国英文出版界获得良好的市场价值和业界声誉。
2.3 新书预售广告
新书预售广告是商务印书馆经常使用的广告模式和策略，通过预先收取读者购书款、再按照预定时间如期有计划出版新书的形式，有效调配出版资金和出版物数量，更好节约出版资源，获得最大化的出版利润。商务印书馆多种著名中文丛书如《说部丛书》、《小学生文库》以及《万有文库》等都在《大公报》、《申报》上刊登预售广告进行促销。《中国评论周报》作为商务借重的英语广告报刊，也刊登多种新书预售广告。如1934年5月24日第7卷第21期的广告“PROVINCIAL GAZETTEERS open for advance subscription”对《中国地名词典》的预售信息进行了介绍。作为商务印书馆此前出版的《大清帝国全图》的后续图书，《中国地名词典》吸纳了大量各省地名，提供了相关省份不同行政区域的大量信息。该系列丛书首批6套公开预订，价格优惠；同时定2套优惠5%、定3套以上优惠10%；而且邮费全免，宣传单页可以免费索取。此外，商务印书馆在1934年2月1日第7卷第5期《中国评论周报》了有关《四库全书》、《四部丛刊》的预售广告。广告中注明预售订购截止时间，预售总体价格，其中《四部丛刊》还采取付清首付款之后，按照年度分期付款的形式进行预售。
2.4 降价促销广告
良好的促销方式可以激发读者的购书兴趣，书刊促销广告不仅是一种出版物推广策略，也是一种营销方式。商务印书馆精心设计促销广告，以打折促销、清仓减价、节庆活动等形式，推动各种中英文图书及文化产品的销售。1930年6月26日第3卷第26期的广告是“Standard MacMillan （N.Y） Educational Publications”，该广告指出商务印书馆精心组织引进出版美国知名出版公麦克米伦公司80余种教材，并将其进行本土化改造出版中国版本（“China Edition”），即以和原版相同的纸张、版式装帧出版，换用新的封面。该系列图书包含80余种约20万册的各个学科不同年级的教科书。该广告在醒目位置标示“1/3 Cheaper”、“to be sold at 1/3 less than the price ”，即以低于原版1/3的价格出售。由于受银价下跌和汇率变化影响，中国的进口英文书价格居高不下，许多学校停止使用西方通用教材。商务印书馆以优惠的价格引进原版教科书，满足教育界对英文教材的需求。此外，这些促销广告还包括进行清仓促销，如1934年5月24日第7卷第21期的广告“Reduction sale of IMPORTED BOOKS”，表明商务印书馆从6月1日起开始为期一个月的清仓促销，图书种类包含大众读物、科技论著、教材课本等。此外，1935年5月9日第9卷第6期上的广告对新出版的英文书促销力度更大，优惠幅度达到40%至50%。该广告表明：“即刻购买1935年出版的新书，优惠40%至50%，促销时间为期2个月，到1935年6月30日截止。图书馆机构一次预付满100美元，优惠50%；满50美元，优惠40%。个人预购满30美元，优惠40%，在校学生预购满15美元，优惠40%”。由上述几则广告可以看出，商务印书馆依据英文图书不同的种类及读者群体采取了差异化的促销手段，既有效促动了英文图书的营销，也赢得读者群体的信任，维护了自身品牌形象。
3 结 语
《中国评论周报》上的英文广告不仅有助于解读商务印书馆图书推广及营销策略，也为探析商务印书馆的英文出版提供了新视域。从广告文本表征来看，这些英文广告体现了商务印书馆独特的图书广告营销策略：注重选择影响效力大的传媒持续刊登广告寻求优质广告效力，在广告设计风格上以简洁明快的文本形式传达丰富多样的广告内容，在图书营销过程中采取适度优惠的折扣激发读者的购买兴趣。这些广告营销策略不仅有效维护了大牌出版机构的品牌形象，也大力推动了各类英文书刊的销售，尤其是商务印书馆原版引进及自主编写的英文教材、文学名著，更是成为广受现代青年青睐的品牌图书。从广告内容来看，各种类型的英文图书广告也揭开了商务印书馆英文出版的历史面貌。按照出版形式的不同，商务印书馆出版销售的英文书[7]可以分成三种：一是原版引进的英文书，如各种教材及专著等；二是改版及销售的英文书，主要是各种教材及畅销英文图书；三是自主出版的英文书，包含年鉴、词典及文学译著、学术专著等。作为肇始于英语教材印刷出版的老牌出版机构，商务印书馆力图延续和承传自身出版优势，积极拓展英文出版产业空间并以此作为持续发展动力，不断夯实商务印书馆的资本基础，为其建构中国近现代出版巨擘提供了坚实的产业支撑。此外，通过英文图书的出版和营销，商务印书馆更为全面吸纳引进西方政治、经济、文学及教育等领域的现代文化，同时自主出版有关中国历史及文化的英文著译，推动中国文化向外传播，力图建立中西文化双向交流的英文出版传媒。综观20世纪80年代以来有关商务印书馆的研究热潮，探讨其英文出版成就的论著较为有限。因此，《中国评论周报》上的英文广告或能为开启商务印书馆的研究新路径提供崭新的启示与坚实的史料。
注 释
[1]李家驹.商务印书馆与近代知识文化的传播[M].北京：商务印书馆，2005：285
[2]因出版津贴和广告费停发，《中国评论周报》重要支持者蔡元培在1931年2月19日致函李书华、陈布雷、孙科等人，请求给予《中国评论周报》经费资助。参见蔡元培.致李书华等函.蔡元培书信集[C].杭州：浙江教育出版社，2000：292
[3]上海社会局报纸杂志通讯社申请登记表.上海档案馆，档案号Q6-12-26
[4]吴永贵.民国时期书业广告的组织与运作.编辑之友[J]，2009（5）：74-80
[5]图书汇报[J]，1939（8）：12
[6]比如1934年4月12日第7卷第15期的广告“Identify yourself with your pen by own signature”，是关于派克钢笔以及其他各种文具盒办公用品的营销广告，免费提供钢笔和办公桌免费刻写亲笔签名的服务，以吸引更多顾客光临选购商务产品；1938年10月21日第23卷第4期刊载有“THE COMMERCIAL PRESS CORRESPONDENCE SCHOOLS”的广告，介绍了“MIDDLE SCHOOL”所开设的国文、英语、日语、数学、自然科学等课程，以及“COLLEGE”在专家指导下开设15个系60个学科。
关键词：消费时代；文化；广告设计；互动经过20世纪的蓬勃发展，广告设计艺术已成为一门融科学技术、经济、艺术于一体的新兴交叉学科和创意产业，它正以创造性的活动不断推动社会文明和经济的快速发展。广告是现代社会生活中具有大众说服力的信息传达和交流的媒介形式，它已从“告之消费者”转向“说服消费者”和“影响消费者”。
1消费文化中广告设计艺术的现状分析
消费文化作为一种新的文化形态和文化现象，它不仅仅与行为有关，更与价值观、道德、信仰等相关；消费社会的到来，不仅体现着社会经济活动中环节的改变，也反映着人们的价值观念、生活方式及人与自然、人与社会、人与人之间关系发生了较大变化。
消费文化包括三个方面：（1）物质层面――是消费文化中的物质文化，包括各种物质消费品和精神文化产品。（2）观念层面――是消费文化中的精神文化，包括消费价值取向、道德观念和目标追求等。（3）制度层面――是消费文化中的制度文化，包括消费环境、行为、具体方式的规范力量等。
随着经济的发展，“消费文化”对广告的包围已经形成，广告、时装、各种时尚物品和信贷消费铺天盖地而来，消费文化已成为社会经济与价值观念变迁的动力。今天，在我们的生活中，存在着一种物质财富和服务所构成的过渡消费和丰盛现状；现代商业广告及各种媒体，每天都在宣传所谓的现代化生活方式，如何住得舒适、吃得健康，如何把自己打扮得靓丽，它们不断告诉大众，这样的生活方式才是“真正的现代化的生活”。人们在把物质需要作为自己的基本需求之后，已经把商品作为自己魂牵梦萦的中心；当今，有些商人为了卖出更多的商品，获得更大的利润，采取缩短商品的使用期限，使很多产品因为不能紧跟时尚潮流而被抛弃，并不断地强行推出新产品；同时消费文化也激起了人们对美好生活的向往和追求，购买活动成为很多人的乐趣，新奇的物品也不断吸引着大家去消费。
消费社会的出现伴随着消费文化的出现，人们消费不仅仅是商品的使用价值与服务，而是它的符号象征意义，可以说，商品符号意义的生产对于促进消费发挥了重要的作用。所以商品的外观设计、包装、广告设计策划等在商品生产中的位置也越来越重要；事实表明，商品的符号意义不仅为大众提供了精神和情感的满足，它也给消费者提供一种社会想象，使大家在符号世界中得到心理的满足，同时也掩饰了现实生活中的某些缺失，构建了这种“融洽”的社会关系。因而，在我们所生活的消费社会，并不是消费者作为主体的社会，而是各种消费符号作为主体的社会。现代人当下生存的喜怒哀乐、人生感受、欲望需求始终是消费文化关注的重点。广告设计与策划是商品和消费者之间的一种中介物，商品符号的意义通过广告的加工和渲染而放大，变得更加生动、具体；它通过图像、声音、符号、语言等诸多元素的相互协作将商品的符号意义传递给大众，从而为刺激消费打下坚实的基础。
2广告设计艺术与消费文化互动的启示
现代社会的消费已经不再依赖于人们的“需求原则”，而是取决于人们的“欲望原则”，这也使得占有欲望将取代需求原则在现代消费观念中的地位。因此，消费的动力也随之由生产转为刺激消费者的占有欲望。毫无疑问，广告设计是功臣，现代生活中广告在传递商业信息、开拓市场、促进商品的销售以及树立广告主形象等方面发挥了重要的作用，无论平面广告、影视广告、网络广告及其他形式的广告每天都活跃在我们的生活之中，构成大众生活必不可少的一部分。广告可以激化社会需求，推动消费社会的再生产，日常消费是自我生活品位的一种展示，也是我们内心生活的外化，这也就是消费文化，“消费人”作为广告的对象，本身就充满丰富的人文内涵；在日趋激烈的市场竞争环境中，广告正是利用了文化的梦想在开拓消费领域，广告不仅是大众由节俭走向奢侈的催化剂，而且还使大众的奢侈拥有了合理合法的外包装。
随着科学技术的飞速发展，人们生活方式的转变，新媒体广告的不断涌现，广告设计与消费文化的关系必将呈现新的情景，它们之间的关系，首先是共生共荣的关系，他们在统一中对立，是你中有我，我中有你的关系，即使时代沧桑巨变，这种有如孪生姊妹的血缘关系将继续保持。以广告在推行消费文化过程中的现象为例，它一方面承载和扩散一些消费文化，另一文化也要以消费文化的方式维持其生存、发扬其威力；广告作为媒体最有效的传播手段是消费文化所依赖的因素，同时也要顺着消费文化本身的发展才能生存，以至广告本身在推广消费文化的互动中也转化为消费文化。总之，消费文化是时代的产物，作为一种精神力量，它将在与广告传媒设计的融合超越中发挥推动社会发展的巨大作用。
媒体广告通过各种技术把浪漫、奇异、欲望、美丽、满足、科学进步和好生活“粘”到他们要推销的商品上，这些不同的文化特性和商品联系在一起时，人们的消费就变成一种文化活动。
消费文化与广告设计上的互动，给了消费者和用户以新的认识，现代广告设计的主要目的就是在适当的时机、适当的地点使消费者产生对产品或服务的欲望；同时广告也是沟通企业和消费者之间的桥梁，利用广告手段打入并占领市场，以独特的广告创意和广告形式赢得消费者的直观心理印象，达到开拓潜在市场的目的，从而唤起消费者对企业的关注和信赖。因此，广告在向社会传播信息，倡导文化生活方式，引领流行时尚的同时，在城市环境方面也起到了不可忽视的美化作用。
在物质文明发达的今天，我们要确立“为消费者而设计广告”的基本理念，根据特定的信息，将其主题内容通过创意策划和构想形成独具特色的图形、文字、色彩等基本的视觉语言元素，巧妙地组合在一定的表现空间里，并找到艺术性和商业性最恰当的结合点，这样的广告通过艺术的表现使受众在接受传播信息的同时，也享受到设计艺术带来的视听美感。同样使受众在理解了商业信息和创意内涵后产生自觉的消费行为，并通过受众的互动，扩大传播面，让更多人了解商品从而促进产品销售。
3广告设计艺术展望与消费文化的影响
随着社会的飞速发展，广告设计艺术也得到了空前的繁荣。由于工业技术、计算机技术、印刷技术以及其他相应技术手段的支撑，广告设计艺术已由平面设计形态向二维、三维空间形态扩展，由静态广告形式向动态广告形式发展。
广告设计是消费文化精神的代表，时尚化的艺术语言、现代科学技术的应用，在其中都能较充分地得以体现；学习和借鉴先进的科学技术文化，成为现代广告设计艺术生存的有效方式。我们要不断从新技术、新工具、新材料等直接的现代因素方面思考问题，还要从先进的多元设计思维，设计文化去开拓思路；新鲜刺激的创意、个性化与感性自然的表达都是我们的追求和现代艺术的鲜明特征。信息时代的到来，使得世界各地的文化有可能互相融合、借鉴，这也促进广告设计艺术的文化背景多元化、缤纷的文化交融在一起势必产生新的文化含义，将为广告设计艺术提供更广阔更丰润的土壤。
鉴于消费文化给广告设计艺术发展带来的影响，我们应从人与自然的和谐相处，从社会的可持续发展，从人的自由和全面的发展来构建科学、合理的消费文化。当代人的生活与大众传媒联系也较多，无论是个人发展或社会化进程无不受到大众传媒的影响。事实上，从新闻、舆论到时髦风尚、商业广告等传媒都在潜移默化中改变着人们的思维方式和生活方式。
在强烈的经济动机驱动下，商品广告承载传播先进文化，构成大众认同感的消费文化意义，有时忽略了。所以，在商业广告的设计和制作过程中，有的往往将技术与商品美学作为广告设计的最终目的，一味制造新奇、刺激的美学效果以抢夺消费的注意力，引发其幻想和冲动，而很少过问构成美学效果的文化符号能否表达文化元素，表达了何种文化元素。也就是说，出于诱发消费者的购买兴趣，哪怕移植，转换西方文化一些元素，他们也会乐而为之。因此，增强广告人传播先进消费文化的自觉意识，是我们利用消费文化为主流文化服务的重要任务。
通过对消费文化意识形态运作机制以及成效的认知，我们看到消费文化与广告设计艺术不是此消彼长，而是相互补充，相互渗透的关系。构建科学的消费文化，发挥消费文化的积极因素，消除消费文化的不利影响，使其与广告设计艺术形成合力，这既是对消费文化进行引导和控制的过程，也是广告设计艺术自身不断创新发展的过程。由于现代经济产业、信息产业、文化产业、科学技术等客观条件的不断进步，广告设计艺术必将呈现出多样化发展的态势，并将随着社会的进一步发展而发生相应的变化，进而得到更大的生存空间。参考文献：
[1] 陈昕.救赎与消费――当代中国日常生活中的消费主义[M].南京：江苏人民出版社，2003.
关键词：广告学；全程作业；教学方式
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）50-0154-02
一、《广告学概论》“全程作业”教学方式的含义
《广告学概论》“全程作业”教学方式就是在广告学专业纲领性课程《广告学概论》授课期间，按照广告公司开展广告活动的具体过程与业务要求，设计对应的教学内容，开展对应的技能训练。具体做法是：在授课学期内，参照广告公司一次广告活动周期所需的时间，把这一活动周期具体分为几个阶段，安排在几周内，每一周课程作业的内容对应相应的广告理论教学，每一周讲清理论后，再引导学生开展课程作业。
《广告学概论》“全程作业”教学方式在教学内容设计上对接的是专业，在教学形式设计上对接的是行业。二者通过渐进式的团队作业来融合。虽然学生并不具备开展全程广告活动的能力，但可以促使学生刚开始接触专业时即了解广告活动的全过程，明了广告专业工作所需的知识与能力，清楚自己缺什么，以后需要补什么，在后续的专业学习中形成自觉。
基于这一认识，《广告学概论》“全程作业”教学方式确立了“二个明确”、“三树立”、“三加强”的课程指导思想。“二个明确”就是明确课程的基础性地位和基础性作用、明确社会的要求及发展趋势，“三树立”就是树立面向社会需要的教育价值观、树立知识和能力全面发展的教育质量观、树立可持续发展的教育发展观。“三加强”就是加强课程与社会的联系、加强与学生合作和交流、加强教师由“教”（单一传授）变“导”。
《广告学概论》是广告学专业的入门课，也是广告学专业课程体系里一门纲领性的课程，内容涉及广告学专业知识体系的全部方面。近年来，《广告学概论》课程教学的重要性渐渐被人们认识和重视，有关《广告学概论》课程教学的教育科研、教学改革的论文也不断发表。但这些研究也有自己的局限：普遍着眼于《广告学概论》课程教学的具体的战术设计和模式安排，忽视了《广告学概论》课程教学的战略导向和理念选择，在明确《广告学概论》是广告学专业课程体系里一门纲领性的课程时，缺乏一种坚实、有力的指导思想。因此，把广告作业活动与《广告学概论》课程教学结合起来进行研究，在“全程作业”视野下，围绕广告活动各个环节所需知识与能力来设计《广告学概论》课程的理论教学，尚是一项具有创新价值的工作。
二、《广告学概论》“全程作业”教学方式的内容设计
《广告学概论》“全程作业”教学方式的内容设计是其核心，也是开展《广告学概论》“全程作业”教学的基础。因为《广告学概论》是广告学专业的一门专业基础课、入门课，教学目的是帮助学生树立科学的广告观，掌握广告的基本原理与基本操作方法，懂得如何去科学合理地认识广告、理解广告、评价广告。因此，教学的重点是正本清源，着重对广告学专业理论体系的整体教授。基于这一认识，《广告学概论》“全程作业”教学方式在教学内容设计上具体概括为紧扣广告运作流程、采用三段制安排、阐释广告学核心范畴。
1.紧扣广告运作流程。紧扣广告运作流程就是课程紧扣“广告主―广告商―广告媒介”这一广告运作程序整合教学内容。在现代广告中，广告运作的核心链条是广告主―广告商―广告媒介，这是现代广告市场的基本运营机制，即广告主委托商负责广告业务，商委托媒介进行广告，广告主支付媒介广告费，商从媒介获得佣金。广告市场的这一运营机制，揭示了“做广告”的整个过程。在这里，广告主、广告商、广告媒介密切合作，分别扮演着不同的角色，担负着不同的任务，形成了最基本的广告运作模型。从这一广告运作模型出发，围绕广告主，课程着重介绍广告计划的制定、广告预算的编制、广告商的选择等方面的内容；围绕广告商，课程着重介绍广告调查、广告策划、广告创意、广告表现、广告效果等方面的内容；围绕广告媒介，课程着重介绍广告媒体类别、广告媒体评价、广告媒体选择等方面的内容。
2.采用三段制安排。采用三段制安排是因材施教，把课程内容调整为广告学基础模块、提高模块、扩展模块三大板块。广告学基础模块主要满足专业后续课程学习，要求具有初步的广告应用知识；提高模块主要针对将来准备继续深造的学生，介绍现代广告思想，把握学科前沿；扩展模块是以应用为主，追踪现代广告趋势，介绍方法与技巧，开阔学生视野。
由此出发，课程以科学的广告起源观、广告本源观为逻辑起点，兼顾西方广告学体系中的有益方面，以历史和辩证的眼光介绍中西方、既往和当代的不同理解以及与时俱进的新发展。在知识结构上分成本体论、认识论、方法论三大板块。本体论部分侧重阐述广告的概念、对于广告的基本认识、广告传播的基本规律；认识论部分侧重以科学广告观为指导，阐述广告事业的产生发展、性质功能以及广告的运作、规范；方法论部分侧重阐述科学广告工作的基本原则和基本要求。三大板块由共性到个性，由点到面，由基础知识到现实应用，形成完整的课程体系。
3.阐释广告的核心范畴。从目前出版的《广告学概论》教材来看，这门课程的核心概念、理论体系并不完善。这就启示我们，在理论教学中，始终坚持科学的广告观、方法论的指导，一方面，把中国特色的广告经典论述作为理论教学的思想指导，另一方面，又深入研究西方经典广告理论论述，补充、丰富《广告学概论》教学内容。从本质上说，广告就是一种信息传播的过程，必须依靠各种传播手段，广告信息才能传递给一定的受众。一个基本的传播过程包括了传播者、受传者、信息、传播媒介、传播效果五个方面，传播学者拉斯韦尔把这一过程概括为“5W模式”。“5W模式”中的五要素构成了广告运动的全部内容，对每一个要素的把握是广告运动能否成功的基础。因此，阐释广告的核心范畴重点就是阐释广告主体（广告主、广告经营者、广告者）、广告的目标受众、广告文本、广告效果等广告的基本构成要素。
三、《广告学概论》“全程作业”教学的形式设计
《广告学概论》“全程作业”教学方式的形式设计解决的是“全程作业”教学方式操作上的问题。具体做法是分解课程教学内容、瞄准职业职位要求、接受合适的角色训练。
1.分解课程教学内容。分解课程教学内容是把每一章的教学内容分解成思考与问题、职业与案例、目标与任务、知识与理论、工具与操作、展示与讨论六大板块。从行业实践中的问题入手，引出职业所需的素质（也就是知识与能力），再提出达成职业素质所对应的专业课程教学目标与任务。为完成这些目标与任务，需要掌握哪些知识与理论、能力与技巧？这些知识与理论就是本章要设计的教学内容，提升能力与技巧，就必须介绍相应的工具与操作方法。最后的展示与讨论是要求学生把达成的目标与任务成果向老师、同学展示、评价，讨论遗留问题。
2.瞄准职业职位要求。瞄准职业职位要求是要求学生的专业训练与学习标准以广告行业中的具体职位、职业岗位任职条件为依据，有针对性设计教学要求，即根据广告公司的职位设计及岗位任职要求开展技能训练。在《广告学概论》的教学中，不仅要教给学生严谨的、完整的知识体系，还要启发引导他们关注现实社会，并应用学到的理论解释和解决广告实践中的问题。
3.接受合适的角色训练。接受合适的角色训练是要求学生根据自己的实际情况选择广告行业中的具体职位、职业岗位，在团队作业中承担相应的职责、完成相关的工作。鼓励学生到实际生活中去感悟广告、体验广告，既突出职业教育，又强调知识教育，促使学生认识到广告业不仅仅是一项职业，更是一项事业。
四、《广告学概论》“全程作业”教学方式的价值
1.有利于提高《广告学概论》课堂教学效果。“全程广告作业”教学方式的引入，首先改变了教师授课的单向性传播，使得师生在教学内容的把握上呈现双向互动，加快知识的传播与吸收，促使学生表现出学习上的积极性；其次可以变学生被动听讲为主动参与，增进其教学过程中的主体性地位，促使学生掌握学习上的主动性；再次能够延长教学过程和拓宽教学空间，即学生为准备作业内容，需要事先收集大量资料、学习相关内容，促使学生发挥出学习上的创造性。因此，“全程作业”教学方式能够把课堂教学过程中教师的主导作用与学生的主体地位充分发挥出来，提高课堂教学效果。
2.有利于提高广告学专业学生的专业能力。广告学专业因其应用性特点要求学生应该具备思维能力、表现能力和沟通能力，通过“全程作业”教学方式可以大大提高学生的思维能力，增强学生的表现能力，改善学生的沟通能力。即：在完成“全程作业”过程中，训练其思维能力，辩证、全面地分析看待作业的内容；在具体广告活动操作中，综合训练学生的表现能力、沟通能力。从而使广告学专业学生的专业能力培养得到进一步夯实。
3.有利于广告学专业学生的创新精神和创业能力的培养。创新精神与创业能力的培养，既要着眼于创新思维的训练，又要立足于对行业的浸染，“全程作业”的开展，既要求学生以创新的视野、思维、立场来组织相关作业内容，又要求以“准广告人”的角色来服务广告活动的对象，在训练创新思维的基础上，再培育创新精神，增强创业能力。
4.有利于广告学专业学生专业能力培养的系统化、规范化。围绕“全程作业”来设计广告学专业课程理论和实践教学内容，教学贴近行业实际，不仅解决了课程理论教学的“度”的问题，也训练了学生综合运用广告学专业理论和技能的能力，进而促进广告学专业能力培养的系统化、规范化。
参考文献：
关键词：影视广告；创意表现；创意与设计
当代艺术设计中，越来越注重“视觉效果”，无论是工业设计、服装设计还是影视广告设计，这种“视觉”的效果已越来越多地受到人们的重视。“视觉效果”的设计，而对于设计者来说，他们只是一个能够让消费者满足需求的工具而已，即在制作与设计时“沟通与交流”是重中之重。
1影视广告的概念
影视广告作为艺术设计中的一种，它属于高层次的设计，因为它不同于产品设计只是从包装设计方面给人印象，而是兼顾视觉、听觉、甚至是感觉的一种艺术表现形式，因此它就要求更高、更全面的设计理念和形式。在当代社会中，产品的竞争已上升为广告的竞争，而广告又可分为影视广告和平面广告，若要获得消费者购买欲望，除了产品自身具有一定的优势外，还须运用视觉特效来表现产品的优势，把产品主题绝妙动人地传达给消费者，刺激其产生购买欲望。
2影视广告的创意表现
在影视广告创作中，创意是作品所要表达的中心思想，是作品内容的核心。在影视广告创意中，是为了达到某种目的而需要说明的观念。它是无形的、观念性的东西，必须借助某一定有形的东西才能表达出来。任何艺术活动必须具备两个方面的要素：一是客观事物本身，是艺术表现的对象；二是以表现客观事物的形象，它是艺术表现的手段。而将这两者有机地联系在一起的构思活动，就是创意。在艺术表现过程中，形象的选择是很重要的，因为它是传递客观事物信息的符号。一方面必须要比较确切地反映被表现事物的本质特征，另一方面又必须能为公众理解和接受。同时形象的新颖性也得重要。影视广告创意活动中，创作者也要力图寻找适当的艺术形象来表达影视广告主题意念。如果艺术形象选择不成功，就无法通过意念的传达去刺激感染和说服消费者。
所谓影视广告创意就是对影视广告创作对象所进行的创造性的思维活动，是通过想象、组合和创造，对影视广告主题、内容和表现形式所进行的观念性的新颖性文化构思，创造新的意念或系统，使影视广告对象的潜在现实属性升华为社会公众所能感受到的具象。
3影视广告的主要运用范围
（1）影视广告主要运用于商业，做为一种产品的宣传、和包装。（2）三维影视广告主要运用于黄金时间段和一些街道的LED屏幕展示出来。
4创意与设计
创意是影视片头的灵魂，要遵循一定的创意原则，而制作是要遵循自己的创意来进行制作的。现代传播学和市场营销理论的发展，为影视片头创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视片头创意和制作的策略。
创意是在制作整个广告时间表里占有很长的时间和更多的精力。创意阶段需要对节目的性质、内容、所要面对的收视群体进行理性的判断和研究，从而确定广告的设计定位。创意与设计要考虑几个方面的因素：
（1）作品的意境：对意境的追求是艺术作品的最高境界，有一些广告作品虽然在视觉冲击率、音乐、色彩、环境气氛、动画设计上都很漂亮，但总让人感觉空洞无味缺乏感知上的共鸣和心灵深处的联想，这就是我们所提到的意境。多数情况下片头作品不要过分的去追求表面上花哨、特殊效果的炫耀和场面上的震撼，要沉淀浮躁的心绪把创意思路的重心放在片头作品深层次的意味上和寓意上，这就是为什么我们经常会看到一些虽然没有过多技术含量的表现但是创意精彩意境深邃的优秀影视广告作品。（2）浓缩精品：现今之所以有人愿意投巨资制作十几秒甚至更短的影视广告，首先是因为广告的拍摄或制作作品是技术含量非常高并通过艺术手段高度概括的精品。（3）设计思想：影视广告的播放时间有些很短很短，但是要在很短的时间里明确节目的类型、风格等特征，确定广告的设计定位，所以要避免一些杂乱无章的画面堆砌或是不知所云的视觉元素。
创意阶段需要考虑整个影视广告的艺术风格和技术支持，根据广告商品的创意思想首先确定广告商品的表现方法，是用图解的表现方式或是用视觉冲击力还是两者相结合方式的表现手法。可以先说出自己的创意表现，然后再融入现实拍摄再进行动画的设计；也可以先设计出拍摄的方式再加以合适的剪辑。明确这些以后就可以进行下一步的操作――分镜头脚本的创作。创意是影视广告的灵魂，要遵循一定的创意原则，而设计是要遵循自己主观意念的来进行制作的，现代传播学和市场营销理论的发展，为影视广告创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视广告创意与设计的策略。可口可乐影视广告，表明信息来源丰富与时效特性，展示产品的个性品位和特色。构图简单明了，再迭加二维三维运动曲线与字幕，不但增强视觉冲击力，也点明了主题。
5结论
综上所述影视广告创意设计与消费者进行情感沟通只不过起到了软化剂的作用，靠赢取消费者心理上的感动与满足来降低对广告产品的不信任态度，由于影视广告活动的范围日益扩大，影视广告活动的表现形式丰富多彩，影视广告业务不断增加，专业的影视广告组织也开始出现。为了加强对影视广告人才的专业化培养，加强对影视广告理论的研究，高等学府增设了影视广告专业或开设广告课程。影视广告学虽是一门综合性边缘学科，但它基本上是属于社会科学领域里的经济学科，它揭示了影视广告促进商品生产的规律，人们只要依照这些规律进行广告活动，就必然会收到最大的经济效益和心理效果，否则就要失败。影视广告在本质上就是一种文化，商品性只是影视广告文化的重要特征之一，因而影视广告文化就是广告信息传播中整体价值观念的体现和对群体行为模式的引导，影视广告所传播的信息应该体现着特定的审美价值，给目标受众一种审美感觉，使其造成情感上的共鸣，获得灵魂净化和情操陶冶，消费者在获得商品或服务信息的同时也获得了一种审美愉悦感。
参考文献：
[1] 陈原川.广告策划与创意设计[M].上海交通大学出版社，2011.
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