艺苑

艺苑杂志 省级期刊

Forum of Arts

杂志简介:《艺苑》杂志经新闻出版总署批准,自2005年创刊,国内刊号为35-1278/G0,是一本综合性较强的文化期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表文化领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:影视长廊、艺苑画廊、文化视野、非遗研究、艺术教育研究

主管单位:福建省文化和旅游厅
主办单位:福建艺术职业学院
国际刊号:1673-2545
国内刊号:35-1278/G0
全年订价:¥ 192.00
创刊时间:2005
所属类别:文化类
发行周期:双月刊
发行地区:福建
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.18
复合影响因子:0.17
总发文量:2164
总被引量:1656
H指数:10
引用半衰期:6.8158
期刊他引率:1
平均引文率:5.5029
  • 鸡肋般的小人物与殊途同归的人心情感深处表现——电影《无名之辈》分析

    作者:周星 刊期:2018年第06期

    电影艺术就应当不断探索而拒绝墨守成规,新鲜感和创造性是影像艺术诱人的魅力。《无名之辈》无疑是带着出奇色彩而成为年度逆袭的影片。从剧作的多线索汇聚而揭出谜底,到打破好人坏人的一般陈述而令人唏嘘叹息,人物塑造的独特性和细节感人的创造,悲喜剧交织的出色呈现,对于底层人物性格命运描绘的真实生动,特别是带着向上追求的情感表现,这些都...

  • 政治与诗性的耦合——伊日·门泽尔的电影诗学

    作者:王文斌; 刘焱琳 刊期:2018年第06期

    作为捷克新浪潮代表人物的著名电影导演伊日·门泽尔,在创作中将严肃的政治反思与浪漫的诗性品格奇妙地融为一炉,开创了极具“东欧性”的电影诗学。门泽尔的电影总是在严肃的政治环境下捕捉最为纯真的人性,以哲思的视角述说东欧民族伤痛,用诗意幽默的方式来观照遭受过的苦难。这种“杂糅性”与同时期中国“十七年”电影政治主导的“单质性”形成...

  • 《遗传厄运》:密闭空间营造的家庭伦理恐惧

    作者:任雨田 刊期:2018年第06期

    作为在2018年美国圣丹斯电影节上获得观众与业内人士口碑双赢的恐怖片,《遗传厄运》将恐怖故事建置于密闭空间之中。影片在对传统美国恐怖片进行类型继承的基础之上实现了叙事策略的突破,通过故事空间的嵌套与话语空间的转向,进行家庭伦理恐惧的宿命化书写;在对家庭关系和人性本身的双重审视下,突显对人类精神异化和社会现实问题的关注,对主流恐...

  • 电影《我不是药神》的美感、快感和痛感表达

    作者:曹忠 刊期:2018年第06期

    2018年,电影《我不是药神》上映后,取得了票房与口碑的双丰收,不到两周,影片就取得了25亿的惊人票房,评分也达到8.9分。这是新世纪以来,中国现实主义电影回归的一次华丽转身,也给中国电影开启了新的发展道路和更多的期待。本文试图从美学表现手法入手,去挖掘分析这部电影中所展现出的美感、快感和痛感表达。

  • 从《江湖儿女》中那列火车谈起

    作者:周淑红 刊期:2018年第06期

    贾樟柯的电影《江湖儿女》中有一场发生在火车上的戏,它以青山环抱中铁路高架桥上一列火车驶过作为开始,本文从这个十几分钟的电影片段入手,从火车的象征意蕴出发分析电影中呈现的对于现代性的审慎的态度。同时,从中也可以看到《江湖儿女》和贾樟柯以往一些电影作品的联系。

  • 《相爱相亲》:凝视·在场·死亡

    作者:蒋兰心 刊期:2018年第06期

    《相爱相亲》作为著名女性导演张艾嘉的电影作品,既体现着导演通过女性视点赋予女性“看”之权力的性别企图,同时又渗透出由“摄影机”“照片”等视觉符号建构出来的男性“在场感”。在这样的二律悖反中,不难发现充斥全片的“死亡符号”,乃是张艾嘉以特有的女性智慧尝试冲破父权为女性营造的“相爱相亲”幻象的终极手段,也彰显了其在“主流艺术...

  • 宫斗皮囊下权力与爱情的反思——以电视剧《如懿传》为中心

    作者:杜怡 刊期:2018年第06期

    根据同名小说改编的电视剧《如懿传》,作为一部后宫剧,虽身披宫斗外衣,但其叙事主旨与价值诉求却颠覆了以往的后宫剧中的“宫斗”叙事,力图实现对权力逻辑的反思,即以结构宫斗的热闹,投射以解构宫斗的冷眼;同时对后宫的爱情图景进行描绘,戳破爱情幻觉,显露出中国人在日常婚姻之中的幻灭爱情。在此基础上,本文试图与当下生活接榫,探讨这种宫斗皮...

  • 香江奔逝三十载——王家卫心灵史初探

    作者:田园 刊期:2018年第06期

    王家卫在三十年的创作历程中,经历了不同时期的心路历程,在不同阶段表现出不同的特点,最终达到了艺术与商业圆融天成的境界。本文对王家卫的创作心灵历程的归纳与探究,对于今日中国两岸三地的电影创作者以及亚洲新电影研究者来说无疑具有重大意义。

  • 高效的邪典演绎——谈香港新浪潮时期犯罪片的当代启发

    作者:李青 刊期:2018年第06期

    20世纪70年代末兴起的香港电影新浪潮不仅突破了此前多囿于厂棚的佳构剧格局,也为接下来的港片黄金年代铺陈了话语空间,其中为警匪片开拓的新格局就是典例之一。本文将通过香港电影新浪朝时期10余部犯罪题材的电影中关于犯罪的诠释、警匪关系与正邪定义、邪典氛围与黑色风格的运营等方面,探寻其突破与启发。

  • 奇观化、民族化和全龄化——近年来国产动画电影的叙事趋向分析

    作者:万书荣 刊期:2018年第06期

    伴随着动画技术的飞速发展,国产动画电影出现奇观化、民族化、全龄化的叙事趋向,这使我们看到了国产动画电影崛起的希望,但另一方面其存在的硬伤也是显而易见的。任何时候,动画电影的制作都要以故事创意为核心,没有好的故事做依托,再先进的技术终究难以打动人心。如果国产动画电影创作者都能摒弃浮躁的倾向、始终保持一种赤子情怀、踏实钻研技术...

  • 禁忌与凝视——浅析“中文有戏”2018毕业电影《吾栖之躯》

    作者:赵亮 刊期:2018年第06期

    厦门大学“中文有戏”毕业电影板块向来是厦大校园影像实践的重地,2018年厦门大学“中文有戏”演出季毕业电影板块的主要内容是以“身体”为主题、以《吾栖之躯》为名的短片合集。笔者担任了其中短片《之间》的编剧与导演,也与另外三部短片《相拥而眠》《红舞鞋》及《风吹不进的房间》的导演有过深入的探讨与交流。本文通过介绍此次毕业电影中各...

  • 试谈当代校园戏剧的演出启示——以厦门大学第九届“中文有戏”演出季京昆专场为例

    作者:苏妹 刊期:2018年第06期

    厦门大学“中文有戏”演出季自2010年首次亮相以来已成功举办九届,一路以来“中文有戏”在摸索前行中不断积累经验、愈趋成熟,逐渐成为国内颇具影响力和创造力的当代校园戏剧活动品牌。“中文有戏”对京昆专场、厦大京剧协会的平台意义不容小觑,而今年专场演出暴露了不少问题,如缺乏专门的剧务人才、演员队伍急需扩大等,但也在原创和宣传上有了...

  • 一段关于成长的“屠龙之旅”——评新版原创话剧《东方三次方》

    作者:林靖敏 刊期:2018年第06期

    厦门大学2018年戏文专业毕业大戏《东方三次方》看似讲述的是一段关于冒险的历程,实际上展现了当代年轻人面临人生选择时所做出的抉择,是一段关于成长的旅程。而剧中的“英雄梦”串联起“屠龙三剑客”各自的成长旅程。本文即以此为出发点,寻找“英雄梦”之于三人的意义所在。

  • 奥尼尔《送冰的人来了》与日本能剧

    作者:郭苏苏 刊期:2018年第06期

    美国现代戏剧家尤金·奥尼尔(Eugene O’Neill)的晚期戏剧《送冰的人来了》(The Iceman Cometh)是一部具有静态戏剧特点的作品,与日本能剧在人物形象、戏剧结构和美学追求上有诸多相似之处。这部剧不刻意追求戏剧的外部动作冲突,以剧中人物的回忆和讲述的故事作为全剧的主体情节,表达了美国现代社会中人们的信仰缺失和心灵危机,并展现了东方哲学...

  • 文化挪用视角下的《创造101》

    作者:陈立峰; 陈津怡 刊期:2018年第06期

    针对2018年热播的网络综艺节目《创造101》呈现的文化元素所展示的日韩偶像文化挪用状况,本文试图运用赛博格、凝视与消费等理论探讨文化挪用的产生及其在本土发生变异的原因。同时,本文还将探讨人气选手王菊的粉丝对欧美“流行天后”文化挪用受阻的情况,揭示网络选秀节目中媒体生产者与受众的新型关系。