艺海

艺海杂志 省级期刊

杂志简介:《艺海》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为43-1208/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:缤纷图影、剧本新作、华夏艺谭、新锐争鸣、黄钟大吕、水墨丹青、梨园撷英、传媒论道、护花春泥、文化心旅

主管单位:湖南省文化和旅游厅
主办单位:湖南省艺术研究所;湖南艺术职业学院
国际刊号:1673-1611
国内刊号:43-1208/J
全年订价:¥ 292.80
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:湖南
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.048
复合影响因子:0.27
总被引量:9710
H指数:17
引用半衰期:4.9577
立即指数:0.0054
期刊他引率:0.9515
平均引文率:2.2575
  • 谷雨戏剧文学社社员大会

    刊期:2017年第12期

  • 《巫水河》油画

    作者:肖骥波 刊期:2017年第12期

  • 娱乐性——当今戏曲舞台不可或缺的创作追求

    作者:邹德旺 刊期:2017年第12期

    无论是编剧创作的文本还是导演层面的舞台呈现,都要求主题思想具有一定的价值意义,发人深思,能教育人最好。在这方面所做的追求,无可责备,更不能放弃。但片面追求思想性、艺术性,往往忽视戏曲本有的天性,即娱乐性。

  • “革旧”和“造新”的内在逻辑关联——勒布伦与达维特的个案分析

    作者:王鹤然 刊期:2017年第12期

    从大革命之前的宫廷,到之后的公共化,18——19世纪之交的艺术形态千变万化,呈现出革新与保守、私密与公开、精英与平民等各种组合。而从这些变化多端的具体艺术形态之中,抽出勒布伦与达维特,论证二者之间的逻辑关系或许可以有效地抓住那个时代的脉搏;进而,通过对艺术史上的勒布伦与达维特的分析,期冀能巩固启蒙时期艺术的多元化格局。更重要的是...

  • 桃花浪漫 烟雨沧桑——花鼓戏《桃花烟雨》印象

    作者:胡应明 刊期:2017年第12期

    关于精准扶贫题材花鼓戏《桃花烟雨》的评论

  • 精准扶贫的诗意演绎——湖南花鼓戏《桃花烟雨》观后

    作者:谢柏梁 刊期:2017年第12期

    关于精准扶贫题材湖南花鼓戏《桃花烟雨》的评论

  • 实虚互用 传神铸魂——评秦腔现代戏《易俗社》

    作者:张青飞 刊期:2017年第12期

    秦腔现代戏《易俗社》以实虚互用的形态来驾驭如此厚重的题材,全景式地呈现了易俗社从初创时期至西安解放30余年间的发展历程与整体风貌,在舞台上书写出了易俗人的神采与魂魄。此剧的上演,为当代戏曲如何面对厚重庞大的历史题材提供了一定的参照,为戏曲艺术表现力的丰富做出了有益的探索,其中的艺术经验值得珍视。

  • 小题材 大文章——花鼓戏《儿大女大》主题分析

    作者:常瑞芳 刊期:2017年第12期

    花鼓戏《儿大女大》选取了当下民众的生活关系密切相关的话题,运用湖南花鼓诙谐的歌舞娱乐的特点,对“啃老”现象进行了漫画似的讽刺与鞭挞。这部戏虽然题材普通,故事简单,但是其教育意义却深远。

  • 黄芝冈日记选录(四十)

    作者:邹世毅; 选录 刊期:2017年第12期

    一九六四年(北京) 十月二十三日 龚定庵(龚自珍,1792~1841,字璱人,号定庵。仁和人。清代思想家、诗人、文学家和改良主义的先驱者。著有《定庵文集》,其所作《己亥杂诗》有350首)《己亥杂诗》:“梨园爨本(即剧本)募谁修,亦是风花一代愁。我替樽前深惋惜,文人珠玉女儿喉。”注云:“元人百种,临川四种,悉遭伶师竄改。

  • 永州祁阳县祁剧传承现状探析

    作者:赵师; 张凌蕾 刊期:2017年第12期

    永州祁阳是古老祁剧的发源地,祁剧在祁阳曾经有过辉煌的历史,但近来其传承陷入困境,专业剧团名存实亡,业余剧团所剩无几;祁剧艺人“青黄不接”;剧团管理体制有待完善;缺少年轻观众,与此同时也出现传承新方向,以竹山村为代表的村落演剧在传承人的培养、剧目挖掘、物质搭建、精神传承等方面颇有成效。今后祁阳可以从大力发展村落演剧、建立祁剧传...

  • 何冬保花鼓戏表演艺术的价值及其影响

    作者:王长红 刊期:2017年第12期

    何冬保老师的表演艺术和教学理念具有“五大价值”,他用实际行动践行“立足岗位做贡献,创先争优当先锋”,他不仅是表演艺术家,更是教育家。我们要学习何冬保先生“以德为先、热心传承”的精神,更好地发扬何冬保表演声腔艺术流派,使花鼓戏非物质遗产绽放出更加绚丽的光彩。

  • 《野猪林》中“情”“技”与“气氛”的营造

    作者:曹先哲 刊期:2017年第12期

    《野猪林》给予了每个角色有血有肉的诠释,在舞台程式展现的基础之上注入了深刻的“灵魂”而使戏充满活力。演员运用大量的京剧传统程式来体现林冲的精神气质和精神世界的变化,这是其他艺术形式难以表现出来的。气氛需要演员、音乐、舞美等因素紧密结合在一起才能迸发出来,只有上下一心才能呈现出最符合故事剧情,最符合人物性格的舞台效果。

  • 浅谈中国戏曲舞美艺术

    作者:孙小杰 刊期:2017年第12期

    中国戏曲文化是我国传统文化重要的组成部分。这项民族艺术像一樽美酒,清香甜美、浓烈醇厚、意蕴无穷。中国古代戏曲舞台美术传承着戏曲艺术的精髓,观众们可以充分地感触过去的人与事,去品评古代的美;而当代戏曲舞台美术推进了人们对中国传统文化研究的积极性,陶冶了人们的情操及文化素养,将戏曲舞台美术中的美发挥到了极致。

  • 宁乡花鼓戏的保护与传承

    作者:杨新春; 罗赞群 刊期:2017年第12期

    宁乡花鼓戏形成于清朝中叶,有近两百年历史。文章述说了宁乡花鼓戏的形成过程与发展轨迹,宁乡花鼓戏的发展现状,对保护传承宁乡花鼓戏作了可行性思考与研究。

  • 高甲戏《范进中举》的导演艺术

    作者:周杰俊 刊期:2017年第12期

    高甲戏《范进中举》在立意、结构、情节等方面是完全不同于同名京剧、晋剧剧目的原创作品。在创作高甲戏《范进中举》的过程中,我们突出剧种特色,开拓新的舞台表达语汇,力图把高甲戏《范进中举》打造成为既有当代审美风格又有剧种传承价值的优秀剧目。