新世纪剧坛

新世纪剧坛杂志 省级期刊

New Century Theatre

杂志简介:《新世纪剧坛》杂志经新闻出版总署批准,自2004年创刊,国内刊号为21-1491/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:焦点透视、剧坛流光、影像记忆、百家论坛、剧本平台

主管单位:辽宁省文学艺术界联合会
主办单位:辽宁省文学艺术界联合会
国际刊号:1672-6367
国内刊号:21-1491/J
全年订价:¥ 160.00
创刊时间:2004
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
总发文量:1054
总被引量:238
H指数:5
  • 《庄先生》:千年轮回里的“复调”咏叹

    作者:陈曦 刊期:2016年第04期

    庄周梦蝶,典出《庄子·齐物论》,是战国时期道家学派主要代表人物庄子提出的一个哲学命题。庄子给我们讲了这样一个故事:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。自喻适志与!不知周也。俄然觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与?周与蝴蝶则必有分矣。此之谓物化。”

  • 梦与醒——小剧场话剧《庄先生》两版的比较分析

    作者:张荔 刊期:2016年第04期

    看小剧场话剧《庄先生》,在我的观戏经历中是个特例。《庄先生》是我近乎偏爱的一部戏。看时凝神静气,有惊奇、惊喜,不断伴以会心的笑;如同随庄子神游于天地之间,神思缥缈逍遥。观后,确如编剧期待的,仿佛做了一场深呼吸,舒爽。看一遍没过足瘾,决意再看。半年后,果真又看。

  • 试论戏剧情境的呈现及其技巧

    作者:汤逸佩 刊期:2016年第04期

    现场性是戏剧情境的一个重要特征,从戏剧叙事的角度来说,现场性也具有双重性,一是故事发生的现场,一是表演故事的现场。从广义的角度来说,戏剧情境是指现场意识到的各种关系,从故事现场来看,人物是否意识到某种关系,则会影响到他(她)的情境定义,同样,从表演现场来看,观众是否意识到某种关系,也会影响到他(她)的情境定义,因此,...

  • “佐临的风格”(上)——佐临“苦干”时期导演艺术创造的独特性

    作者:姜涛 刊期:2016年第04期

    佐临“孤岛”时期的导演艺术创造极其丰富,是全面认识佐临不可缺少的内容,也是本文的重要研究对象。一、“佐临的风格”的提出 在民国33年(1944年)6月号“杂志”的戏剧专栏上,刊出了曾澍的一篇戏剧导演专论《佐临的风格》。

  • 傅山抗命的两种理由及意义——论《傅山进京》

    作者:汤晨光 刊期:2016年第04期

    荣获2015年国家艺术基金传播交流推广资助项目的晋剧《傅山进京》于2016年3月14日至5月15日完成了20场全国巡演。编剧郑怀兴先生向本刊推荐了此篇剧评。

  • 成败皆游戏——话剧《两只狗的生活意见》解析

    作者:白韦昌 刊期:2016年第04期

    2015年乌镇国际戏剧节,已经连演1800多场的话剧《两只狗的生活意见》(以下简称《两只狗》)在水剧场上演。灯光闪亮,鼓点铿锵,两位演员从剧场深处的小门出现,翩翩而来,略略做了开场白,立刻开始调动观众:旺财:下面可以拍照。来福:啊,给足时间啊。

  • 以戏剧呈现鲁迅作品诗意之美——歌剧《祝福》观后札记

    作者:闻健 刊期:2016年第04期

    歌剧《祝福》取材鲁迅短篇小说《祝福》,改编自越剧《祥林嫂》,是戏剧导演王延松继全新解读和导演曹禺经典“生命三部曲”后的力作。他再度将创作的激情与智慧投入到鲁迅及其小说世界,并以歌剧的艺术形式呈现了鲁迅经典作品的诗意之美。

  • 纪实美学视域下的电影《山河故人》

    作者:蒋尧尧 刊期:2016年第04期

    电影《山河故人》上映后,备受争议。铁杆粉丝们对影片中流露出的浓郁现实气息津津乐道;犀利的影评人则认为此时的贾樟柯已不再是《小武》时代的那位电影作者。较以往作品,《山河故人》浓了商业味儿,走近了市场,但艺术创作风格仍没有太大突破。对比国内的两极化反映,多数国外影评人给予影片和贾樟柯本人以很大肯定。

  • 电影《后会无期》与韩寒文学作品的互文性

    作者:王家乾; 郑雪靓 刊期:2016年第04期

    韩寒这个名字,对于大众来说,有太多的标签。自1999年至今,除了名气,更多的还是质疑与争论。从新概念作文大赛凭借《杯中窥人》的一战成名,到高中便辍学并拒绝免试进入大学的机会,到当赛车手拿到冠军,再到人气爆棚的博客与微博。从某种意义上来说,韩寒,已经成为当下一种符号,符号所指即——叛逆、个性、有见解。

  • 新编戏曲编剧的普遍“病症”

    作者:杨玉锋 刊期:2016年第04期

    2015年7月,国务院办公厅下发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》的通知(国办发[2015]52号)中,专门提到要支持戏曲剧本创作,“实施戏曲剧本孵化计划,文化产业发展专项资金对戏曲企业的优秀戏曲剧本创作项目予以支持。中央财政支持开展‘三个一批’优秀戏曲剧本创作扶持,通过‘征集新创一批、整理改编一批、买断移植一批’,调动全社会...

  • 迈向民族化——浅论欧阳予倩话剧导演艺术特征

    作者:霍小宁 刊期:2016年第04期

    “欧阳予倩是中国现代戏剧史上的全才”,这是学界对他一致的评价。他曾经改编、演出很多传统戏曲剧目,专攻旦角表演,一度与梅兰芳齐名,有“南欧北梅”之称。他也创作、导演了很多有影响的话剧作品,比如《日出》《愁城记》《心防》《忠王李秀成》等,都有很好的反响。欧阳予倩的话剧导演艺术风格充分体现了与中国传统戏曲艺术的文化因缘。

  • 现代“新女性”与跨媒体表演——徐静蕾明星形象研究

    作者:林吉安 刊期:2016年第04期

    在群“星”闪耀的华语电影版图中,无论是相貌,还是演技,徐静蕾都算不上是最耀眼的。然而,她却以独特的气质和出众的才华成功跨越了诸多文化/媒体领域——电视、电影、互联网等——成为当下中国备受瞩目的女明星之一。鉴此,本文将借助明星研究、表演研究等相关理论,分析她在戏里戏外所展现出来的明星形象,并解剖其独特的明星魅力及其透露...

  • 艺术精品,涵养比催生更为重要——关于辽宁人民艺术剧院转企改制后生存现状的调研

    作者:张倩 刊期:2016年第04期

    辽宁人民艺术剧院是我国重要的话剧演出团体,也是辽宁戏剧的“排头兵”。自建院60余年来,“辽宁人艺”始终高擎现实主义大旗,形成了颇具生活质感的关东演剧风格。特别是在我国启动“国家舞台艺术精品工程”后,“辽宁人艺”的《父亲》《凌河影人》《矸子山的男人女人》《黑石岭的日子》《郭明义》五次入围“国家舞台艺术十大精品剧目”,已经...

  • 召唤“人性化”:汉德克早期作品研究

    作者:杨涵棋 刊期:2016年第04期

    在西方戏剧理论典范——亚里士多德《诗学》影响下的很长一段时间里,戏剧界大多数人将剧本默认为戏剧的中心和主导。到了布莱希特那里,剧场艺术发生了转向。尽管布莱希特仍视剧本为中心却已意识到戏剧的“剧场性”这一重要层次。德国戏剧理论家雷曼认为布莱希特是现代戏剧的真正起点:因为从布莱希特开始,戏剧的线性叙事被打破,接受方式也从...

  • 《抱腿坐着的女人》

    作者:埃贡·席勒 刊期:2016年第04期