新世纪剧坛

新世纪剧坛杂志 省级期刊

New Century Theatre

杂志简介:《新世纪剧坛》杂志经新闻出版总署批准,自2004年创刊,国内刊号为21-1491/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:焦点透视、剧坛流光、影像记忆、百家论坛、剧本平台

主管单位:辽宁省文学艺术界联合会
主办单位:辽宁省文学艺术界联合会
国际刊号:1672-6367
国内刊号:21-1491/J
全年订价:¥ 160.00
创刊时间:2004
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
总发文量:1054
总被引量:238
H指数:5
  • “东北产业工人三部曲”创作谈

    作者:郑永为 刊期:2015年第02期

    L受访者:李宝群,一级编剧,总政话剧团创作室主任Z访谈者:郑永为,研究员,《辽宁艺术名家口述史研究》课题负责人 李宝群先生不仅是辽宁戏剧创作重要的代表人物,也是中国当代最重要的剧作家之一。他创造的一系列东北工业区的底层民众形象不仅是当代辽宁话剧舞台的财富,也是中国话剧长廊中闪光的篇章,尤其是“东北产业工人三部曲”:《父...

  • 黑土地的守望者——论李宝群的戏剧创作

    作者:张彤 刊期:2015年第02期

    在刚刚结束的辽宁省第九届艺术节上,抚顺市满族艺术剧院演出的《两个底层人的夜生活》获得了观众和专家的一致赞誉。演出大获成功是剧组全体人员共同努力的结果,而编剧无疑是这功劳簿上浓墨重彩的一笔。这个小剧场话剧的作者是李宝群,一位在辽宁这块土地上成长起来的著名剧作家。

  • 《长夜》:苦难与救赎

    作者:乔宗玉 刊期:2015年第02期

    2014年12月25日,中国国家话剧院原创现实主义题材剧目《长夜》(编剧:李宝群、导演:查明哲)在国家话剧院剧场上演。《长夜》八易其稿,不断打磨,足见查明哲导演对剧本的重视程度。在之前的剧本创作研讨会上,查明哲导演谈到,他想在《长夜》这个农民工题材的戏中体现奥尼尔戏剧的诗化因素,我表示疑惑,当时就提问,打工者能看懂奥尼尔吗?...

  • 对一个时代的笑场——关于《雷雨》笑场的评论

    作者:陈国峰 刊期:2015年第02期

    值得大惊小怪吗? 北京人艺演出经典名剧《雷雨》时发生的笑场事件,引发了漫天的微博、微信争议和纸媒上的各种鼓噪,使“雷雨笑场”成为一个似乎非常重大的社会性事件。

  • 京剧铜锤花脸的声腔风格流变

    作者:王建男 刊期:2015年第02期

    早期京剧铜锤花脸行当的演唱风格拙朴粗豪,以宏大气势取胜。而在生、旦两行的演唱风格先后由简净刚劲向婉转细腻转变后,铜锤行中裘桂仙的演唱也开始向富于韵味的方向发展,但他的个人造诣未能引起铜锤声腔风格的整体转变。直到裘(盛戎)派声腔的风靡,铜锤行当的演唱风格才从洪钟大吕转为沉郁含蕴。但此后,由于“十净九裘”局面的形成以及裘...

  • 相看是故人——论“大连版”《西门豹》对京剧创新的启示

    作者:刘新阳 刊期:2015年第02期

    1999年,大连京剧团在袁世海先生演出本的基础上,为著名袁派花脸名家杨赤量身打造并排演了京剧《西门豹》。演出之后受到了京剧界和戏曲评论界的广泛好评,薛若琳、邹忆青、马明捷等前辈理论家都专门撰写了剧评。15年后,这出戏又一次作为第九届辽宁省艺术节的展演剧目,在沈阳给辽沈地区的京剧观众带来了惊喜。《西门豹》似乎并不具备眼下新锐...

  • 新解读《雷雨》:新面目,经过一番怎样的煅烧(二)

    作者:王延松 刊期:2015年第02期

    二、《雷雨》之新面目,经过一番怎样的删改? (一)如何回到“序幕”并目有效连接“开场” 《雷雨》原本是有“序幕”的。 《雷雨》序幕,在教堂附属医院的一间特别客厅内.冬天的早晨。、幕扁时,教堂里唱诗班的吟唱:“父啊——父啊,我为你歌唱!”需要说明的是,这是曹禺中学时的一首叫《不久长》的诗.

  • 一笔历史坏账的结构逻辑——评话剧《秀才与刽子手》

    作者:郑荣健 刊期:2015年第02期

    2007年,由黄维若编剧、郭小男导演的话剧《秀才与刽子手》借中国话剧百年诞辰之际在北京演出,当时就引起了广泛赞誉,被认为是一部思想内涵深刻、表现形式新颖的好戏。黄维若自称该剧为“黑色喜剧”,评论界也多以“荒诞”“黑色幽默”品评。时隔多年,这部戏作为上海话剧艺术中心参加第六届“戏剧奥林匹克”展演的剧目,于2014年11月19日在北...

  • 寓言式媚俗——评电影《一步之遥》

    作者:郑悦 刊期:2015年第02期

    2014年岁末,姜文携新片《一步之遥》领跑当年的贺岁档,看过电影的人困惑连连,差评不断。有人认为此片是姜文五部电影作品中最“堕落”的一部,叙事混乱,场面铺张奢靡,思想内涵低俗;有人在绚烂的3D效果中眼花缭乱,观后认为这种视觉奇观纯然鸡肋。也有一部分观众认为影片很好,是一部“伟大”的时代寓言。

  • 3D版《功夫》与怀旧电影——再审周星驰电影文化

    作者:包磊 刊期:2015年第02期

    1998年,标榜爱情灾难片的史诗巨制《泰坦尼克号》仰仗政策导引和商业谋略,不失机缘地创造了3.6亿人民币的国内票房神话(占当年总票房25%)。十几年后,当卡梅隆投巧地把这一国人心中的永恒经典转制为3D版本上映时,习惯了“才子佳人有缘无份”的中国观众仍然按捺不住重温经典的回光,欢畅淋漓地掏出了10亿人民币的红包以奉偶像。

  • 浅析影片《钢琴师》中音响的艺术表现力

    作者:韩起英 刊期:2015年第02期

    2002年,罗曼·波兰斯基执导的影片《钢琴师》获得了戛纳电影节的金棕榈奖以及第75届奥斯卡电影节最佳导演、最佳编剧、最佳男主角奖。影片根据华沙乐团的钢琴师瓦迪斯瓦夫·什皮尔曼(Wladyslaw Szpilman)在二战结束后写成的自传体回忆录改编而成,以客观冷静的风格讲述了二战中波兰钢琴师什皮尔曼逃出华沙犹太人隔离区并在德国军官帮助下得以幸...

  • 浅谈“采样”和“预置”方式在多媒体音乐剧中的应用——以《喀拉库勒》《长河》为例

    作者:陈世哲 刊期:2015年第02期

    剧场演出中的音乐表现形式,从某种角度上来讲主要有两种,即乐队现场演奏方式和播放音乐录音方式。这两种方式对于演出来说,各有优缺点,现场演奏方式能更好地与舞台表演者配合,但是需要耗费人力物力,并且要求乐手有较高的稳定性;而播放音乐录音的方式虽然更加方便并且节约成本,但是舞台表现力上却远不如现场乐队的演奏。

  • 阿尔托式的戏剧——理论和实践(下)

    作者:马丁·艾思林; 陈曦 刊期:2015年第02期

    对阿尔托式剧场中的演员,要说的就这么多了。那么谁又将构成这一剧场中的观众呢?在《残酷戏剧第一次宣言》中,阿尔托如是回应了这个问题:“观众:首先要让这个剧场诞生”(0CⅣ,118)。

  • 戏曲评论与戏剧观的重建

    作者:傅谨 刊期:2015年第02期

    我们对若干年来戏曲评论在当代戏剧观建构的过程中所起的导向作用,应有必要的反思。至少在以下三个方面,戏曲评论并没有起到积极健康的作用。首先是对传统剧目的思想内容方面主导倾向整体上的评价是负面的:其次是机械地搬用西方戏剧观念,歧视戏曲特有的表演体系:第三是看不到戏曲、包括传统剧目生存发展的可能性,漠视甚至否认传统戏曲在当...

  • 戏剧编剧告急——中国剧本创作生态和剧作家现状扫描

    作者:王新荣 刊期:2015年第02期

    《中国剧本创作白皮书》2014年出版,是首部有关中国剧本创作和剧作家状况的白皮书。创作机构、院团编剧锐减,编剧岗位虚设,编剧人员老化,编剧能力下降……白皮书中,来自全国各省、自治区、直辖市以及中直院团的37篇调研报告,用大量一手数据、材料“说话”,指出了当下剧本创作生态和剧作家现状中的一系列问题。