天工

天工杂志 省级期刊

Masterpieces of Nature

杂志简介:《天工》杂志经新闻出版总署批准,自2014年创刊,国内刊号为14-1374/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:卷首语、工美史话、非遗传承、探索研究、融合文创、美育之窗、设计创作、市场分析

主管单位:山西省科学技术协会
主办单位:山西科技新闻出版传媒集团有限责任公司
国际刊号:2095-7556
国内刊号:14-1374/J
全年订价:¥ 1828.00
创刊时间:2014
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:山西
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.06
复合影响因子:0.1
总发文量:4259
总被引量:299
H指数:6
  • 工艺因德而美

    作者:丹心 刊期:2019年第12期

    中华文化源远流长,在此文化之中,工艺美术作品以其雅俗共赏的美感受到世人称道。历代文人名士称赞工艺之美的文字不可胜数。但以愚见,工艺之美,绝不只是表面光鲜,其感人之处,是因其内蕴中有四德。生于大地,厚土以德载万物。琳琅满目艺术品,皆生于这片历史悠久的土地上。这栩栩如生的泥人,源于地上的一抔黄土;那彩绘金装的木像,来自山间几株黄杨...

  • 浅谈中国玉文化的历史与现状

    作者:张涛 刊期:2019年第12期

    中国玉文化博大精深,历史悠久,有着许多独到之处。现选取玉文化的几大传承要点阐释说明,同时,针对当下玉雕事业的发展现状分析,提出解决思路。

  • 留青竹刻的历史与传承

    作者:高英 刊期:2019年第12期

    纵观中国竹刻艺术发展历史,可谓历史悠久,博大精深,深受各代文人喜爱。在竹刻艺术中,尤以留青竹刻最为珍贵;探讨其历史及传承具有艺术价值。现阐述中国竹刻艺术的历史、留青竹刻发展史、特点及传承。

  • 浅析绘画唐卡使用重彩表现的成因

    作者:于超 刊期:2019年第12期

    唐卡是藏族文化、藏传佛教中一种特殊的绘画艺术形式,具有鲜明的民族特性和宗教特性。唐卡作为悬挂的宗教卷轴画,记载、传承着藏族文化。由于民族特性和藏传佛教的宗教特色,唐卡的绘画风格大多是浓墨重彩。颜料全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料以示其神圣。这些天然原料...

  • 雁绣的历史文化价值

    作者:高凤兰 刊期:2019年第12期

    代县雁绣是我国北方刺绣晋绣的重要组成部分,历史悠久,它的产生不晚于周朝,盛行于明清。自周天子衮服上绣制十二章后,历代沿袭直至清代。它既具有鲜明的文化特征,又具有地域民族风格,是精神风貌和时代特征的珍贵文化遗产,全面了解雁绣的历史渊源、制作方法、艺术特征及其重要价值,对于弘扬传统文化具有重要意义。

  • 中国传统纹样的历史沿革及在室内设计中的应用

    作者:高月华 刊期:2019年第12期

    阐述中国现代室内设计传统元素,其风格多样性是受不同时期、不同地域、不同文化的影响。如何将中国传统装饰纹样融入现代室内设计中,更好地彰显中国传统纹样的文化内涵,是我们研究的重要课题。

  • 石雕艺术发展变革和历程研究

    作者:郑小兰 刊期:2019年第12期

    对现代石雕艺术进行探讨分析时,往往是以西方现代雕塑艺术风格和雕刻手法作为参考依据。据学者分析认为,石雕的整体面貌在20世纪之前就发生了巨大的变化,特别是在具体的名称定义时,在前缀加上了"现代"一词。现代石雕艺术与传统的石雕已经呈现出了不同的发展模式,其不仅在具体造型面貌上存在一定的差异,同时在具体手法和相关材料的运用上都会展现...

  • 浅论铜雕的美学价值

    作者:苏先平 刊期:2019年第12期

    铜雕文化在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴,并与传统文化同步发展。古代的铜雕是权利和地位的象征,在人类历史文明的发展中具有非常重要的作用,中国铜雕在世界铜雕文化中都是独树一帜的。随着时代的发展,越来越多的铜雕艺术品出现在我们的生活中,不仅在室外作为景观雕塑,而且室内装潢中也融入了这种元素。现针对铜雕的实用功能、社会效应和...

  • 浅谈玉雕创作的意境与自然之美

    作者:刘俊祥 刊期:2019年第12期

    一件精妙绝伦的玉雕作品,被世人注意时必然有其自身无法复制的美,玉雕创作讲究的就是意境之美。一件玉雕作品的成功并不是简单的雕刻,而是将意境融于玉料之中浑然一体。对于自然雕刻题材,雕刻者只有将意境和自然相结合,才能使玉雕作品更具有文化价值、艺术价值和收藏价值。

  • 当代陶瓷雕塑图式语言在公共空间中的应用

    作者:施琳琳 刊期:2019年第12期

    随着陶瓷雕塑艺术应用于公共空间,其迎来了艺术发展的崭新阶段,同时也让我们不得不重视陶瓷艺术与社会公共空间的对接。陶瓷雕塑艺术在公共空间的应用需要用它自身的图式语言向公共大众表达其内在的价值。如何运用陶瓷雕塑的图式语言在公共空间展现其特有的艺术魅力,符合大众的普遍审美,是值得深入思考的一个问题。从当代陶瓷雕塑的概况和对图式...

  • 泰山石雕刻艺术创意制作

    作者:杨学峰 刊期:2019年第12期

    源远流长、博大精深的泰山石雕刻艺术是人类历史发展的文化结晶,正是在这丰厚的民族文化艺术土壤中,孕育出光辉灿烂、绚丽多彩的雕刻艺术,形成了浓郁的中国特色的华夏传统工艺美术。

  • 浅谈当代雕塑创作

    作者:李心雄 刊期:2019年第12期

    中国的传统文化历史悠久,并在长期潜移默化的过程中形成了一种独有的文化意识形态,而且对艺术精神产生了较大的影响。因此,当代雕塑艺术当务之急就是如何运用这些瑰宝,给世界展示生机勃勃的艺术作品。一件优秀的雕塑作品,涵盖的内容较多,需要雕塑家将自己的思想融入雕塑创作过程中,并深入地理解中国传统艺术精神内涵,以此来构建出符合时代特色的...

  • 更新观念,做玉雕艺术的时代传承者

    作者:张新朋 刊期:2019年第12期

    一、传统玉雕文化发展概述玉雕艺术是中华民族的传统文化形式之一,具有极其悠久的传承历史,千百年来,其文化意义、艺术价值不断充实、丰富,已超越了行业的范畴,而成为中华民族的重要精神象征。据历史学家研究,从万年前的旧石器时代开始,中国的先民就已经开始开采玉石,制作玉雕,用玉石加工制作礼器、饰品,玉石因为它与众不同的色泽和光彩,而被中...

  • 古香古色 文化传承——谈玉雕设计中的仿古素活

    作者:魏鹏举; 魏鹏跃; 魏玉忠 刊期:2019年第12期

    玉雕是玉器行当里面比较高雅的一个仿古的艺术实践,尤其是玉雕中的仿古素活是传承先秦以前的历史古典文化的经典手笔,古色古香,文化传承是玉雕仿古素活的灵魂所在,也是价值体现。如何基于玉雕设计的文化特色,借助对古人文化的理解来设计整个玉雕仿古素活的实践是研究的关键点。

  • 简析惠安石雕的发展及基本特征

    作者:庄其福 刊期:2019年第12期

    惠安石雕经过传统宗教的洗礼以及现代艺术观念的冲击,小至普通雕刻摆件,大至桥梁支柱、寺庙石柱的装饰雕刻,都具有浓厚的宗教色彩、强烈的民族感、现代的雕刻理念以及先进的雕刻手段。基于此,首先简要分析惠安石雕的历史发展与现状,随后从五个方面讲述了其基本特征和艺术造型,以此来供相关人士交流参考。