建筑装饰论文:建筑装饰企业技术管理的要点 摘要：建筑装饰企业的技术管理有其特殊性，那就是负有既要对施工还要对设计这两方面的技术管理责任。又由于装饰工程项目的施工周期相对土建工程要短，所以，施工组织设计的科学性、合理性、可操作性尤为重要。因此，技术管理的控制点和有效性是衡量企业技术发展和技术进步的重要标准，是企业可持续发展的技术保障。 关键词： 装饰 企业 管理 了解和掌握国内外的技术发展动向，推动企业科技进步，提高设计和施工水平。 当代科学技术的发展速度之快，大大促进了生产力的提高。科学技术转化为生产力，使社会的方方面面正悄然地发生变化；信息爆炸与信息高速公路令世界变小。搜集、整理、比较、筛选有关装饰业的最新科技信息和动态，使我们利用新技术、新工艺、新材料变为可能。每年的各类展览会和博览会，使我们很直观的了解和搜集到最新的业内信息，各种专业报刊和网上信息，又成为我们了解最新业内动态的便捷途径。 建立技术储备档案 对搜集到的有关资料，按化工、建材、纺织、五金等大类分别存档；又在大类中进行细分，如化工中的防火、防水、防腐材料，木材、钢材、块材等的粘合剂，各部内外墙的涂饰材料，各种木材、钢材的涂饰材料等分门别类地造册存档。便于日后检索和查找。并不断地对档案进行更新换代，使之完善。 推广与应用新技术及其成果 率先开发应用网络管理系统和CAD辅助设计，使我们受益菲浅；而进一步加强网络化管理的深度，提高微机的自动化水平，又成为我们新的亟待解决的课题。推进行业进步要从推广与应用新技术、新工艺、新材料入手，对已掌握的安全、环保、高效、节能等方面的产品和技术，要优先利用；从前期谈判就向业主介绍和推荐，设计时积极采用，从而形成企业优势。在这里还应看到，推广与应用新技术、新工艺、新材料一定要具有前瞻性；在一定的时段或一定的经济环境中，这种推广与应用可能有阻力或不被业主认可，但这只是暂时现象，纵观时代的进步，优胜劣汰是发展的必然趋势。在这方面谁走在前面，谁将会有更多的机会和能力赢得市场。 推广技术的更新改造 现代装饰技术较之传统装饰技术，已不可同日而语，不同的材料、工艺、设备，必然导致技术的变革和更新改造。纳米技术的出现可预见的是会对涂料工业注入新的活力，出现划时代的新型涂料产品，那么与之相关的施工工艺和技术也会出现变化。微机内存配置的提高，新的管理和设计软件的开发应用，无疑会使管理与设计上一个新台阶，会使工作效率得到更大的提高，加工设备的更新改造，数控设备的应用，使半成品和加工件的质量和材料利用率得到提高。抱残守缺的时代已经一去不复返了。我们相信装饰技术的更新与改造的周期会越来越短，发展的速度会越来越快。 培训相关人员应用新技术、新工艺、新材料的能力 随着新技术、新工艺、新材料的出现，我们经过试验或比较得出有关数据和操作经验，然后编制作业指导书，将使用的工具、施工工艺、技术要点、检验与验收标准列入其中，下发相关的部门和操作人员；使管理、操作和检验人员很快熟悉了自己的工作要点。在实际操作中，由工艺员和技术员进行指导，以点带面的逐步展开，这种做法已被实践证明是快捷而又行之有效的。 制定科技人员发展规划及实施办法，对技术质量管理的制定修订提出建设性意见。 技术人员已越来越被企业所重视，人才专业结构的合理组合已成为企业人才发展规划的侧重点。就装饰企业而言，设计与施工是两个重要的一线部门，所要求的技术人员的标准相对较高，专业设置既全面又要有所侧重；而企业的网络管理和开发则需要相当水平的专业人才，那么管理层的人员配置又需要管理加技术的复合型人才，人才的综合素质越高，企业的发展潜力和市场竞争力就会越大，这是不容置疑的的事实。人才发展规划是根据企业规模、实力和发展规划而制定的，不可能一蹴而就。因此，在企业发展的大目标下，有计划、有侧重地逐步招聘，培养和合理使用人才，并不断地更新知识；实施进程不会是一年两年，是要不断调整，平衡、优化，使企业的人才资源配置合理，加快企业的发展步阀。 企业的技术质量管理，是企业逐年发展过程中所积累、总结、完善而形成的制度或措施，它通过内部和外部条件的转化和提高而逐渐完善。制度的形成与完善是要经过长期的修正、补充和检验的。因此，技术质量的控制是否有效，成为是否修订现阶段措施的基本条件；基于此点来衡量技术质量管理工作，将会得出正确的判断，无效或失效就要修订或改进；相反，则要巩固与加强管理力度，使企业发展。 参加或主持企业重大技术会议，解决技术疑难问题 解决技术疑难问题，是技术管理工作中的重中之重，无论是设计还是施工，这类问题不解决，将直接影响工程质量而造成无谓的浪费或经济损失。针对不同的问题召开专题会议，比如专业或技术要求较高的单位工程，对其消防、屏蔽、抗静电、温湿度、超静除尘、强弱电、声学、隔音等等，都要进行充分的论证，形成合理可行的方案；对质量通病的预防，如大面积的铺贴石材、地砖，或是大面积的纸面石膏板吊顶，针对容易出现的地面空鼓、不平或吊顶不平与开裂，分析缺陷成因，制定相对应的施工方案与技术要点，在实施过程中严格控制和检查，使问题相继得到解决。对已经出现的质量问题，经过分析找出原因，然后进行小范围试验，问题解决后，写成作业指导书进行推广。技术疑难问题会随着新技术、新工艺、新材料的不断采用，而逐渐出现，及时发现、及时解决、不留尾巴是解决问题的最好办法。自己解决不了可以采用派出去、请进来的办法，积累解决问题的经验和能力。 参与合同评审，对合同中涉及的技术能力把关 前文说到的专业或技术要求较高的单位工程，在合同评审中会经常出现，对其技术可行性评审论证后，确定自己的技术能力范围；对一些专业的单项工程或作业进行分承包，进而保证工程整体的施工质量和要求。 主持重要的设计评审，最终审批图纸 对重要工程的设计评审包括几个方面： 图纸设计是否满足了建设方的各方面要求，是否符合国家规范；图纸设计是否科学合理又有先进性，总体风格及效果；图纸设计的规范性，完整性和保证程度；图纸设计材料的购置能力，施工的可行性；能够满足以上要求，由企业技术负责人审批。 对设计的质量进行抽查与评定，审批设计更改 定期与不定期进行图纸设计抽查，对已竣工的图纸设计分为优、良、可、差四级评定，促进设计质量的提高，并将量化的统计结果发放至每一设计人。审批由于业主、现场或设计需要的设计变更，汇总不同的变更原因，找出设计失误，同样是提高设计质量的又一手段。 审批施工组织设计和工程技术交底 好的施工组织设计和工程技术交底，是有效控制施工质量、进度、成本的先决条件；因此对其科学合理和严密可行的要求很高，不同的环境、条件、技术含量和工期要求，以及不同的地区、季节等因素，都是施工组织设计和工程技术交底的依据。稍有疏漏将会出现失误，从而影响施工作业的顺利实施，规范施工组织设计和技术交底已成为企业招投标与施工准备的重要运作环节。因此，其编制的科学合理和严密可行，能够指导施工是得到审批的必备条件。 施工过程中技术资料和工程质量的检查 施工过程中技术资料是否齐备，工程质量是否达标，是衡量企业和项目经理管理水平高下的关键，是质检部门评定质量的依据。因此，对于施工中技术资料和工程质量的检查就十分必要了，施工组织设计实施的效果怎样，技术措施是否可行，分项工程的质量如何；质量评定纪录，质量保证资料等是否齐备，通过经常性的检查而得到监督和修订，从而保证施工顺利展开，质量得到保证。 各人自检、班组互检，下道工序检查上道工序，验收合格后进入下道工序的检验模式与班组长、质检员、项目经理和公司品管员的检验模式相结合，做到及时发现问题，及时制定措施解决问题；公司品管人员进行全过程跟踪，直到不合格得到纠正。通过有效的检查和奖罚，使操作人员真正懂得了“不是干了活就有工资，而是干好了才有工资，干坏了不但挣不到钱还要赔偿物料损失。”使管理人员懂得了不但工程要按期交付，质量要好，技术资料还要完备，否则也要受到处罚；这种机制从另一方面扭转了传统的意识和价值观，使检查达到了目的。 审查交付工程的竣工资料 审查交付工程的竣工资料是对工程可追溯性的保证，一旦出现问题，可根据资料进行追查分析，找出原因，明确责任方或责任人，使问题能够彻底解决。另一方面也是工程决算的实际依据，是企业经营中不可缺少的环节。 竣工图审查 技术管理措施资料审查。（施工组织设计、洽商记录，设计变更通知，施工日志，单项、单位工程质量评定记录、检查记录，隐蔽工程验收记录，工程验收记录，消防验收记录等。） 质量保证资料审查。（各种产品的合格证或试验，检测报告等）审查中发现的问题要及时纠正，将完备的工程竣工资料存档保管。组织编写及审批企业的有关技术标准。界定有关的国家、省、市颁布的标准、规范、定额的使用，作为外部受控文件；编制企业标准、规范；（各工序、工艺、材料的作业指导书）编制企业的标准图集。 上述工作是以标准和规范等，使企业的生产、技术活动有章有循，有法可依。是产品质量的保障。 企业的技术管理工作一定要随着时代而发展，不断地改进完善管理方式和内容是技术管理的长久任务。通过技术管理使科技人员、技术人员和员工的意识和价值观以及思想方法和工作方法得到升华，使企业取得技术进步和发展，是技术管理的目的。技术管理的工作目标制定和实施，要求创新和发展；为企业管理规范化、技术标准化、生产工业化和经营规模化创造条件，完成和实现品牌战略目标。 建筑装饰论文:建筑装饰工程施工重大危险源的辨识、评价和控制 摘要：安全生产体现了“以人为本，关爱生命”的思想，符合马克思主义哲学关于人是生产力中起决定性作用因素的科学论断。随着社会化大生产的不断发展，劳动者在生产经营活动中的地位不断提高，人的生命价值也越来越受到重视。关心和维护从业人员的人身安全权利，是社会主义制度的本质要求，是实现安全生产的重要条件。 关键词：装饰工程 危险 辨识 评价 控制 改革开发以来，建筑装饰行业持续快速发展，在国民经济中的地位和作用逐渐增强，作为我国的一个新兴产业，同时也是一个事故多发的行业，相对于其他行业来说更应该强调安全生产。 建筑装饰施工的特点决定了建筑装饰行业是高危险、事故多发行业：施工生产的流动性、建筑装饰产品的单件性和类型多样性、施工生产过程的复杂性都决定了施工生产过程中不确定性难以避免，施工过程、工作环境必然呈多变状态，因而容易发生安全事故。另外建筑装饰工程施工手工劳动的非标准化，使得繁重体力劳动多，而劳动者素质又相对较低，这些都增加了施工现场的不安全因素。 九届全国人大常委会第28次会议通过的　《中华人民共和国安全生产法》规定：“生产经营单位对重大危险源应当登记建档，进行定期检测、评估、监控，并制定应急预案，告之从业人员和相关人员在紧急情况下应当采取的应急措施”；　“生产经营单位应当按照国家的有关规定将本单位重大危险源及有关安全措施、应急措施报有关地方人民政府负责安全的监督管理部门和其他有关部门备案”。 建筑装饰工程施工中的“重大危险源”（不安全因素），是指建筑装饰施工企业长期或者临时地施工、搬运、使用或者储存危险物品，且危险物品的数量等于或者超过临界量（包括场所、设施及施工场地中的特指的部分专项施工）。 《安全生产法》之所以有上述规定，主要是考虑到重大危险源是危险物品大量聚集的地方，存在着重大安全事故发生的可能性，并且一旦发生安全事故，将会对从业人员的人身安全以及集体财产造成严重损害。同时，国家和地区的安全生产监督管理部门和企业的安全监督专业人员及时识别和控制重大危险源，全面地掌握本企业重大危险源的分布及具体的危害情况，可以有针对性地采取防范措施，防止和减少安全事故。 一、重大危险源辨识和风险控制是施工安全保证 建筑装饰企业管理体系中的重大危险源的辨识、风险控制是企业安全管理工作的重要要素。“重大危险源”简言之就是企业在施工过程中各类容易构成事故的不安全因素和隐患。企业对重大危险源的控制，主要是在工程施工开始前，根据工程项目各方面的资料、当前的状态、外部环境、管理制度、工艺水平的各种因素进行分析、预测，以便在施工过程中对关键的部位、关键的环节进行重点控制，起到安全防范的作用。在施工开工前识别现场的重大危险源，根据其危险源的风险程度制定可控制的有效措施，可以最大限度地消除现场事故的“隐患”，保障施工安全，为企业完成施工产值，创造最佳经济效益和社会效益提供有利条件。 作为建筑装饰施工企业，有着自身固有的特点。首先，施工领域广，存在高空作业、机械伤害、触电、化学性爆炸等，是重大危险源最多的行业之一，建筑装饰企业职工千人因工死亡和千人重伤率控制指数也远远高于一般行业。其次，施工程序复杂且不同的建筑形式及施工具有不同的操作规程，各种功能要求的建筑装饰工程项目都有着各自的特点和施工手段，工程施工中的每道工序、在每个阶段都有着一定的操作差异，其中蕴涵的不安全因素也各种各样，并且每时每刻都在发生着变化，同时这些变化还有不规则性的特点。再次，施工单位的整体素质不尽相同，一旦各单位之间不能有效地协调、配合，就可能造成重大危险源。 随着科技的进步、安全管理模式的不断更新，一些老套套、老框框早已不适合现代管理的需要，只有顺应装修施工过程的规律，正确地运用管理体系中“重大危险源”的辨识及风险控制的方法，才能把重大安全事故消灭在萌芽状态，确保装修施工安全。 二、重大危险源失控是发生重大安全事故的根源 在建筑装饰工程施工活动过程中，凡是发生重大安全事故的单位，绝大多数是由于重大危险源失控造成的。如　2001年　8月2　日，某公司在新疆乌鲁木齐市某大学学生公寓楼施工过程中，因使用汽油代替二甲苯作稀释剂，调配过程中发生爆燃，引燃施工场所内堆放着的防水（易燃）材料，造成火灾并产生有毒烟雾，致使5人中毒窒息死亡，1人受伤的重大事故。 通过有关部门进行现场勘察，调查分析，认定此起事故的主要原因是： 1．施工单位违章操作，擅自在有明火的作业场所使用汽油引起的火灾。在安全管理与安全教育上失误，施工区域内存放大量易燃材料无人制止，也没有必要的安全防范措施，重大安全隐患导致了重大事故。 2．该施工单位对现场的重大危险源——易燃已爆的化学危险品的管理和控制违反了《化学危险品管理条例》的相关规定，对施工现场中该类重大危险源辨识后制定和编制专项的施工管理方案，并派专人对其进行监督、检查实施。 3．本次事故是因明火场所使用汽油，这在施工中是严格禁止的，如果该施工单位有较高的安全意识，充分认识到化学危险品这一重大危险源的控制对安全施工的重要性，及早地采取防范措施，加强施工现场的安全管理，现场施工人员按章操作，这起重大伤亡事故是完全可以避免的。事实证明，施工现场重大危险源管理失控，是安全事故发生的根源。 又如轰动全国的2004年6月9日造成12人死亡、直接财产损失81.9万元的北京京民大厦特大火灾。北京市公安局消防分局对火灾现场勘查后认定，这场火灾是装修施工人员在京民大厦西配楼游泳馆内焊接二层平台的不锈钢扶手时，焊花引燃一层地面上的聚氨酯防水涂料，起火并蔓延成灾。4名被告人——北京锐标装饰装潢有限公司法人代表兼总经理张道醇、项目经理朱家龙、焊工队长陈宝东、瓦木油工队长田合朋，在施工现场，张道醇、朱家龙未按相关规定制定安全生产管理制度、设置专职安全员。朱家龙、陈宝东、田合朋在明知防水作业不应与其他工种交叉施工的情况下，强令工人违章冒险作业，致使施工工地发生重大火灾。法院经审理认为，4名被告人忽视安全生产规定，轻信事故不会发生的主观心态和客观行为，4被告人的行为均构成重大责任事故罪，且属于情节特别恶劣。 检方同时查证，　2001年2月张道醇指使朱家龙伪造建筑装饰企业资质证书、变造注册资本金，取得北京市朝阳区京民大厦装修工程资格。2004年3月15日张道醇与京民大厦签订游泳馆装修工程合同，他明知朱家龙没有国家颁发的“项目经理证书”，不具备相应管理资格，仍任命其为项目经理进行施工。检察机关认为，4名被告无视安全生产法规，致使工人冒险违章作业，已构成重大责任事故罪。 2005年6月6日，北京市朝阳法院宣布，北京京民大厦火灾案直接责任人“重大责任事故罪”罪名成立，分别被判刑6到3年。判处张道醇、项目经理朱家龙有期徒刑6年；判处焊工队长陈宝东有期徒刑5年；瓦木油工队长田合朋在施工过程中对于存在的安全隐患曾经提醒过朱家龙，尽到了一定的职责，法院对其从轻处罚，判处有期徒刑3年。 三、重大危险源辨识及风险评价推导事故防范规律 学会运用重大危险源识别和分析重大危险源的风险程度，就能掌握施工过程中控制事故发生的主动权，所以它在施工过程中占有非常重要的地位。由于建筑装饰企业自身的特点，各类的重大危险源是客观存在的，这就要求各安全管理部门、安全管理人员要有扎实的业务知识和较高的处理突发事件的能力，在安全监督管理及检查过程中，有效地运用管理体系中重大危险源的辨识和评价，将各类重大危险源分门别类并且制定相应的管理措施，同时针对性地对控制措施进行检查。 在装饰工程施工过程中，常见的重大危险源主要有以下几个方面： 1．物体打击。包括高空作业时的坠落物，可能发生的砸伤、碰伤等伤害。 2．高处坠落。在高层建筑装施工作业中，由于作业人员的失误和防护措施不到位，易发生作业人员的坠落事故。 3．机械伤害。装修机械设备在作业过程中，由于操作人员违章操作或机械故障未被及时排除，发生绞、碾、碰、轧、挤等事故。 4．触电伤害。装修施工现场用电不规范，如乱拉乱接，对电闸刀、接线盒、电动机及其传输系统等无可靠的防护，非专业人员进行用电作业等极易造成安全事故。 5．作业人员在装作施工现场不能正确使用安全防护用具、用品也是发生人身伤害事故的原因。 6．特种作业人员未经培训无证上岗，对所从事的作业规程似是而非、似懂非懂，想当然做事而发生安全事故。 7．易燃、易爆及危险品不按严格的规章制度搬运、使用和保管时易发生安全事故。 以上七个方面的重大危险源是施工企业最常见的，也是重大事故隐患最突出的环节，在施工过程中如不认真识别并采取有效的防范控制措施，就有可能发生重大的安全事故。 四、重大危险源的风险控制关键在落实 在施工过程中，按制定的风险管理措施控制重大危险源的是有效地遏制各类事故发生、是建筑装饰施工企业创造良好的安全环境的必要条件。 要真正落实施工企业安全生产岗位责任制。对于一个工程施工项目，项目经理是制定控制重大危险源风险的第一责任人，要根据工程项目的特点把施工现场中各类重大危险源进行辨识和评价，现场配备足够的安全管理人员，制定积极有效的风险防范管理措施。施工过程中，实施定人定期跟踪监督检查，对违反规定的行为及时发现、及时纠正。同时，组织制定施工现场中重大危险源的控制目标，实行安全岗位责任制，逐级签订安全管理责任状，层层分解，责任到人。 企业从事安全管理工作的专业人员要严格履行自己的职责，正确地掌握和运用管理体系中重大危险源的辨识和风险的评价方法，指导、帮助施工现场及施工人员如何有效地识别重大危险源，如何针对不同的重大危险源采取相应的对策，尽量避免重大安全事故的发生。 企业全体动员，人人参与。加强对全体管理人员及施工现场的安全施工宣传教育和培训，尤其是以预防事故为主的重大危险源风险控制的安全教育，真正做到　“安全重担大家挑，人人肩上有指标”，使施工现场的全体管理人员和施工人员都能自觉执行所制定的风险控制管理措施，避免施工安全事故的发生，确保施工和工人自身的安全。 建筑装饰企业的安全施工不只是行政管理人员的事，也不只是安全管理人员的事，它关系到企业每一个管理人员、施工人员的事业和健康，关系到千家万户的安宁与幸福，企业只有形成了人人讲安全、人人懂安全、人人要安全的局面，才能做到施工和安全的双丰收，企业的安全管理工作才能真正迈上新台阶。 建筑装饰论文:对建筑装饰工程预算编制的探讨 摘要:建筑工程的后期装饰,已经发展成为一个独立的新型专业,它把美学与建筑融合为一体,简称为建筑装饰工程。装饰工程图和装饰效果图,是建筑装饰工程预算的基本依据。本文对建筑装饰工程预算编制的作用,程序,方法及因素进行相关探讨。 关键词:建筑装饰 工程预算编制 程序 方法 因素 引言 建筑装饰工程预算及安装工程预算是建筑企业进行企业技术经济管理所必须的专业知识。建筑装饰与安装行业的蓬勃发展,美化了人们的生活环境,改变了城市的面貌。随着生活水平的提高,环保意识的加强,人们更加注意环境的舒适和造型的美观,这就必然促使建筑装饰行业的迅速发展。 1. 装饰工程预算的作用 ⑴是优选设计方案的依据。一个装饰工程设计方案的确定,必须建立在几个不同而又可行方案的基础之上,根据设计构思、装饰材料选用和施工工艺的选择等做技术经济分析和方案比较,最后确定最佳设计方案。 ⑵是签订装饰工程施工合同,实行工程包干,进行工程竣工结算的依据。施工单位根据双方认可的装饰工程预算,与建设单位或业主签订工程施工承包合同或预算,报价包干,当工程竣工后,根据预算进行结算。 ⑶是建设单位或业主确定和控制投资的依据。根据设计图纸或方案编制的装饰工程预算或报价,经双方认可,就可以正式确定为该工程的投资金额,并以此安排计划。 ⑷是银行贷款和拨付工程价款的依据。银行根据双方签字认可的合同预算办理工程价款拨付,它也是建设单位向银行贷款的依据。 ⑸是施工单位内部经济核算、考核工程成本的依据。施工单位根据合同签字的预算编制财务技术经济核算计划,实行工程成本核算,保证工程顺利实施。 ⑹是施工准备工作的依据。施工单位根据合同和预算编制施工组织设计或方案,提出实物工程量、劳动力计划、材料和机具需用量、资金用款计划及工程进度,确保工程自始至终处于有效计划控制之中。 2. 装饰工程预算编制的程序 装饰工程预算的编制是一项艰苦细致的工作,它需要我们专业工作者有过硬的基本功。在充分熟悉掌握定额的内涵、工作程序、子目包括的内容、工程量计算规则及尺度的同时,深入工程第一线,从头做起(可行性研究、初步设计、施工图设计、工程施工)收集资料、积累知识、着手编制。其预算编制需要依循以下程序及步骤: (1)作好准备工作广泛搜集、准备各种资料,包括工程勘察地质报告、地形测量图、施工设计图纸及说明、各类标准图集、勘察现场、调查施工环境拟定施工组织设计,做好施工方案研究,走访定额管理部门,收集现行建筑安装工程预算定额、取费标准、统一的工程量计算规则和地区材料预算价格,确定编制方法。 (2)熟悉施工图纸,计算工程量及套用定额单价。在计算工程量之前,必须熟悉和充分理解施工图纸及相关各专业间的衔接和所有的设计技术资料,依据工程量计算规则,合理的划分项目,了解工程的全貌,做到心中一盘棋。了解设计人员意图及图纸表达的内容,按设计图纸的要求采用的项目名称和内容,注意定额总说明、册说明、章说明及子目附注,合理的套用定额,注意学习日常的定额问题解答,了解定额子目分项的含义,对施工前已发生设计变更及甲方的要求也应做到心中有数。只有这样,才能准确编制分部分项和计算出相应工程量,防止出现漏计、重计、错套等错误。与此同时,预算人员在提高自身工作能力外,还应深入现场,了解施工工序,注重市场价格信息,学习新技术、新工艺、新材料、新设备,增长设计知识,避免出现重大疏漏。 (3)注意取费文件的时效性,正确的确定取费标准。一般取费时,应遵循当地建设工程造价管理部门颁发的文件和规定,依据相关的要求和文件的时效性,按工程性质合理的确定取费基础,正确的确定取费标准,即保障国家及建设单位利益同时又维护施工企业的合法权益,做到公正、合理计费。 3. 装饰工程预算编制方法 装饰工程预算的编制是根据施工图设计和预算定额单价(或单位估价法)、取费来编制的。装饰工程预算是确定该项装饰工程所需的全部投资文件,由直接费、措施项目、其它项目、规费及税金等五大部分组成。目前,装饰工程预算的编制方法有两种:即单价法和实物量法。从造价管理角度看,两种方法的适用范围既受现阶段经济体制和管理体制的约束,必然也受我国社会主义市场经济建设发展变化的影响。具体说,单价法因采用地区统一单价,具有相对的稳定性,较多体现静态管理。而实物量法采用当时当地市场价,其预算单价依市场行情而变化,较多体现动态管理。当然,两种方法的基本计价依据即预算定额消耗量,均应执行法定标准限额,对造价构成各个组成部分的内容和计算方法也有一致的规定。但两种方法仍有一个重要的区别,即实物量法的费率也可以按市场供求情况随行就市,浮动取定。这意味着凡以费率计算的费用,如间接费、利润等,在市场竞争激烈或市场价格升降幅度较大的条件下,以及在项目情况复杂条件下,可以采用实物量法予以按实计取,使造价更贴近实际。而单价法则不允许变动费率,在一些特定条件下,计算出的造价不尽合理。 (1)单价法,此种方法是利用分部分项工程单价计算工程造价的方法,计算程序为: ①根据施工图计算出分部分项工程量。 ②根据装饰工程预算定额单位估价表或预算定额单价计算分部分项工程直接费。 ③根据取费规定,计算措施项目、其它项目、规费及税金等,汇总计算得单位工程预算造价。 ④通过汇总得出总预算造价。 (2)实物量法:此种方法是实际用工料数量来计算工程造价的方法,计算程序如下: ①利用施工图设计计算材料消耗的数量; ②按照劳动定额计算人工工日; ③按照装饰机械台班费用定额计算施工机械使用费; ④根据人工日工资标准、材料预算价格、机械台班费用单价等资料,计算单位工程直接费; ⑤算出间接费、利润、税金,并与直接费汇总成单位工程预算造价; ⑥进一步汇总,得出总预算造价。 4. 影响装饰工程预算编制的因素 装饰工程预算是在工程项目开始实施前进行的对项目费用的一种展望和预测,同工程结算(动态)有着质的区别。预算编制超前性注定了从一开始其自身就存在着不可避免的缺陷和问题。影响因素有以下几个方面: (1)工程阶段性对预算的影响。一项建设工程要经历决策、设计、实施三个阶段,预算是施工图设计阶段中的产物,它产生在实施阶段之前,这就决定了预算的局限性。 ①材料价差对预算的影响。在市场经济条件下,建筑材料价格是由市场确定,随行就市。预算材料价差按照当地建设工程造价管理部门定期公布的信息价格进行调整,随着时间推移,材料价格将会有进一步的变化。 ②国家政策性调价。工程的阶段性是由工程的时间性决定的,每一个阶段依循一定步骤,不能将下一道工序的时间提前。而国家每一阶段都可能进行政策性调价。例如:人工费、机械费调整,特别是现在根据市场情况实行动态人工费。 ③预算没有考虑现场签证。现场签证是施工期产物,产生的原因多种多样。包括:基坑排水、土方坍塌、地下障碍、文物、自然灾害等。 ④预算没有特殊施工技术措施。工程造价主要是由工程实体性消耗部分和措施性消耗部分决定的。实体性消耗部分一般是按施工图及说明所描述的工程实体部分计算,不应有较大出入。而措施性消耗部分,则因施工的环境、方法、工艺、手段不同产生差异。 (2)设计修改与变更。工程设计同样受到诸如地质勘察资料、设计技术规范、设计标准、设计手段、建筑材料等客观条件影响和制约。当客观条件发生变化时,设计也要相应变化,以适应建设需要,而预算不具备这种预见性,其结果直接导致结算超预算。 (3)预算工程量计算误差。工程量计算是一个重要环节,也是最繁杂的工序之一,正确的工程量计算结果是整个预算的基础。在市政道路、桥梁及安装工程项目中,材料用量表及工程量表,往往在图纸中已有明确标示。材料用量表及工程量表计算方法和数量,是否符合工程量计算规则,需要预算人员校核后方可使用。目前,利用图形算量软件来计算工程量,使预算人员从繁重的手工计算中解脱出来,工程量计算的准确率大大的提高。 (4)设备材料价格误差。在国内,同一种型号设备存在多家厂商生产竞争,价格混乱,报价不一,没有统一的规范市场,使得设备材料预算价格同结算相差较大。 (5)补充定额的编制是否合理正确。随着生活水平的提高,科技的发达,新生事物层出不穷,新的材料及新的工艺不断涌现,导致预算定额缺项或需要编制补充定额,如缺少依据、缺少资料、缺少调查和方法,就有可能所补充的定额中的人、材、机单价是否合理,这也是影响工程造价的又一因素。 (6)编写预算说明。一部完整的预算文件编制完毕,应将编制的依据和在编制过程中所发生的问题及处理方法,预算中包含和不包含的内容,应用的材料信息及一些影响的造价的变更因素,都应加以说明,补充完善,真实的反映和保证预算的准确性。 结束语 在建筑装饰预算编制时,必须熟悉设计施工图纸、工程量计算规则、准确的计算工程量、合理的套用定额、了解施工工艺、了解工程所在地区的人工、现行材料市场价格和地方政府的有关规定及取费标准,提高预算业务素质,做到万无一失。 建筑装饰论文:浅谈建筑装饰施工项目的成本控制 【摘 要】建筑装饰施工项目成本反映建筑企业在生产活动中各个环节的工作质量和管理水平，它是建筑企业全部工作的经济效果的集中体现，是考核企业经营管理效果的一项综合指标。所以对于项目成本的控制也显得尤为重要，关于建筑装饰工程项目成本的控制原则和方法我们有以下的观点。 【关键词】项目成本 控制原则 控制方法 一、建筑装饰施工项目成本的概述 建筑装饰施工项目项目成本是指建筑装饰施工项目过程中所消耗的生产资料转移价值和劳动者为自己劳动所创造的价值的货币形式，是施工项目在施工中所发生的一切费用的总和，具体包括所消耗的主要材料、辅助材料、构配件、周转材料摊销费或租赁费、施工机械台班费或租赁费，支付给工人的工资、奖金以及项目经理部为组织和管理工程施工所发生的全部费用支出。 1.建筑装饰施工项目成本的分类 （1）按在成本管理中的作用分类，可分为预算成本、计划成本、实际成本三大类。 （2）按生产费用与工程量的关系分类，可分为固定成本与变动成本两大类。 （3）按工程项目的成本属性分类，可分为生产成本、质量成本、工期成本及不可预见成本四大类。 2.建筑装饰施工项目成本的构成 （1）直接成本 直接成本是施工过程中耗费的构成工程实体或有助于工程形成的各项支出，包括人工费、材料费、机械使用费和其它直接费等。 （2）间接成本 间接成本是指各个项目经理部门为组织和管理工程施工所发生的全部施工经费支出。 二、建筑装饰施工项目成本控制 1.成本控制的概念 成本控制是指在项目成本的形成过程中，根据事先制定的成本目标，对生产经营所消耗的人力资源、物质资源和费用开支，进行指导、监督、调节和限制，及时纠正将要发生和己经发生的偏差，把各项生产费用控制在计划成本的范围之内，保证成本目标的实现。 从理论上说，成本控制是一种经济行为的控制，是成本施控主体对受控对象实施控制的一种行为。 2.成本控制的程序 （1）事前成本控制 事前成本控制是指在项目成本发生之前，预先对影响工程成本的因素进行规划，对未来的成本水平进行推测，并对未来的成本控制行动作出选择和安排。事前成本控制主要包括成本预测、成本决策、成本计划等环节。为了更好地进行成本控制，应把成本计划中有关经济指标和费用计划，进行层层分解，落实到各部门、各班组或人。事前成本控制是进行积极的成本控制的基础，是成本管理事先能动性的表现。 （2）事中成本控制 事中成本控制就是在项目实施过程中，按照制定的目标成本和成本计划，运用一定的方法，采取各种措施，尽可能地提高劳动生产率、降低各种消耗，使实际发生成本低于预定目标且尽可能的低。成本的事中控制主要包括对各项工作按预定计划实施成本控制，对实际发生成本进行监测、收集、反馈、分析、诊断，并调整下一环节成本控制措施。事中成本控制是成本管理成败的关键阶段。 （3）事后成本控制 事后成本控制是在项目成本发生之后对项目成本进行的核算、分析和考核，其不改变已经形成的项目成本，但对事前、事中的成本控制起到促进作用，特别是对企业总结成本管理的经验教训，建立企业定额，指导以后同类项目的成本控制具有积极、深远的意义。 3.成本控制的原则 （1）开源与节流相结合的原则 通过节约可以有效的控制成本的支出，达到提高经济效益的目的，因此，节约是成本控制的一项基本原则。但节约并不是控制成本的唯一途径，实践证明，搞好变更签证和索赔工作，可以有效地增加成本收入，从而提高企业经济效益。因此，在项目成本控制过程中，应做到节流与开源并重，以实现成本控制目标的。 （2）全面成本控制原则 全面控制即全员参与成本控制、项目成本的全过程控制、成本要素的全面控制。 成本控制是一个系统工程，必须广泛发动群众，增强全员成本意识，实现全员参与，并实行成本管理责任制度。使成本与每一个职工密切联系起来，每人都担一份责任，也享受一份利益，使职工自觉地增产节约，挖潜降耗，参与各自责任成本核算。严格防止成本控制人人有责却人人不管。项目成本的全过程控制要求以项目成本形成的过程为控制对象，成本控制工作应随着项目施工准备、施工、竣工等各个阶段的进展而连续进行，既不能疏漏，又不能时紧时松，应使施工项目成本自始至终置于有效的控制之下。 （3）动态控制原则 施工项目具有一次性的特点，而影响施工项目成本的因素众多，如内部管理中出现的材料超耗、工期延误、施工方案不合理、施工组织不合理等都会影响工程成本，同时，系统外部有关因素如通货膨胀、交通条件、设计文件变更等也会影响项目成本，此次，必须针对成本形成的全过程实施动态控制。 （4）目标管理原则 目标管理是贯彻执行计划的一种方法，有了明确的目标，才可能在实施过程中，对比目标检查、纠偏。目标管理的内容包括:目标的设定和分解，目标的责任到位和执行，检查目标的执行结果，评价目标和修正目标，形成目标管理的计划、实施、检查、处理循环，即pdca循环。 4.成本控制的方法 随着成本管理的推广与应用，成本控制方法的研究也取得了很多成果，主要的成本控制方法有： （1）成本分析表法 成本分析表法是进行成本控制的主要财务方法之一。成本分析表包括成本日报、周报、月报表、分析表和成本预测报告等。它要求准确、及时、简单明了，可按需要每日、每周、每月填制一次。 （2）时间、进度、费用法 项目的施工过程包括施工开始阶段、全面施工阶段、收尾阶段三个时间段，每个阶段费用支出的特点各不相同，单位时间耗用费用和单位时间完成的工程量同时间呈线性关系。把单位时间费用支出用累计数表示，其与时间的关系就形成一条拉长的s形曲线， （3）成本控制图法 本方法是引入全面质量管理方法中的质量控制图法的基本原理，用于施工过程中对成本的日常控制。在施工过程中，成本的偏差有：实际偏差、计划偏差和目标偏差，为： 实际偏差=实际成本-预算成本； 计划偏差=预算成本-计划成本； 目标偏差=实际成本-计划成本。 （4）成本计划评审法 网络计划技术是建立在网络模型的基础上，主要用于计划和控制，故称为网络计划技术。在我国网络计划方法主要用于进度控制，即使在进行网络计划优化时，也只是用于寻找最少的赶工成本。事实上，在日常成本控制中结合网络计划进行成本费用控制，能充分发挥网络计划法的优点，从网络图中能清楚地看出每一项工序计划进度与实际进度、计划成本与实际成本的对比情况，也能清楚地看出控制进度、控制成本的方向。 三、结语 建筑装饰行业是随着我国综合国力的增强和人民文化生活水平的进一步提高，而逐渐发展的市场前景广阔的产业。我们研究建筑装饰工程项目成本控制方法，目的就是使人们树立建筑装饰施工项目成本控制体系并规范成本控制行为、实现有效的成本管理思想，帮助建筑装饰企业完善成本管理机制，为其开展科学、规范、有效控制活动提供参考依据。 建筑装饰论文:浅谈建筑装饰企业成本分析与控制 【摘要】本文在解析建筑装饰企业成本概念的基础上，以实例对企业成本变动进行了分析，从而相应地提出了企业降低成本、实现利润最大化的成本控制措施。 装饰工程企业成本管理是建筑装饰行业中最受关注的话题，也是装饰施工企业管理的基础和重点。随着我国社会主义市场经济的建立和完善，市场竞争机制日趋成熟，企业间的竞争将逐渐由产品质量竞争过渡到价格竞争，只有稳健地控制建筑装饰工程成本，才能打开利润空间，在竞争中立于不败之地。因此，重视建筑装饰企业成本分析与控制，对于促进装饰企业适应市场经济发展的需要，提高企业的市场竞争力，具有重要的理论和现实意义。 一、企业成本及企业成本分析的概念 企业成本是指企业为生产和经营商品、提供劳务等发生的各项直接支出和间接支出，包括直接工资、直接材料、商品进价以及其他直接支出，直接计入生产经营成本。企业为生产经营商品和提供劳务而发生的各项间接费用，分配计入生产经营成本。 企业成本分析是指企业利用成本核算及其他有关资料，分析成本水平与构成的变动情况，研究影响成本升降的各种因素及其变动原因，寻找降低成本的途径。成本分析是企业成本管理的重要组成部分，借助成本分析，企业才能够正确评价其成本计划的执行成果，揭示企业成本升降变动的原因，为编制成本计划和制定经营决策提供重要依据。 进行成本分析时，既要看成本降低额，又要看成本降低率，成本降低率是相对数，便于进行比较，看出降低成本的水平。 单位工程成本分析就是对其每一成本项目进行具体分析，便于详细了解工程成本降低的具体情况。主要对人工费、材料费、机械使用费、其他直接费用和施工管理费用进行分析，根据预算成本和实际成本的比较，了解每个项目成本的降低或超支情况，每个项目的分析必须透彻，找出本质性的原因，以便有针对性地采取措施。 二、举例分析装饰企业工程成本的变动情况 施工工程的成本项目包括：直接工程费即人工费、材料费、施工机械使用费、专业工程分包费；措施费即组织措施费、技术措施费、临时设施费和现场管理费等。下面是某装饰分公司2007年1-7月份累计工程成本的发生情况： 从上述成本表可以看出，人工费降低率为15.15%，材料费降低率为22.14%，说明公司在这两方面成本计划和控制得比较实际，而施工机械使用费、临时设施费、现场管理费预算成本与实际成本差距均很大，说明企业在成本计划和控制过程中存在着计费口径不一致、成本核算不准确等现象。 一项工程费用的组成，主要是材料费、人工费和现场管理费三大主项。其中，材料费主要指构成工程实体的原材料，也就是我们所说的主材、辅助材料和零配件及半成品材料，它大约占整个工程费用的50%-70%。人工费是指直接从事工程施工的生产工人开支的各项费用，它一般占整个工程费用的15%左右。现场管理费是指施工项目管理部为组织和管理施工生产活动而发生的各项费用，是装饰工程的间接费用，不直接形成装饰工程的实体，也不归属于某一项工程，只能间接地分摊到各项工程的费用中，一般为直接费用的5%-10%。从上述工程成本表可以得出，人工费306986.16元，占整个工程费的17.5%，符合上述标准范围；材料费为1193111.70元，占整个工程成本的68.2%，也在标准范围内；而现场管理费为183412.73元，占直接工程费1509390.1元的12.2%，略微高一点。 三、建筑装饰企业工程成本控制措施 笔者认为，加强工程成本的分析和控制应主要控制三项来源。 （一）建立材料采购链，确保利润最大化 装饰工程涉及的材料类型繁多，其材料价格占整个工程造价的50%以上，装饰材料的质量和价格直接关系到装饰工程的造价和效果，并牵制着企业施工技术和工艺的发展。因此，建立材料采购供应链，确保利润最大化尤为重要。首先要严格执行采购计划，控制材料价格和质量，要相对集中所耗主材，使供应商成为合作伙伴，在双赢的基础上形成装饰材料供应链，最大限度地节约供应成本；其次，要加强材料消耗总额和劳动定额的管理，完善材料出入库的点验制度及限额领料制度；再次，要合理堆置现场材料，避免和减少二次搬运。 （二）树立全员成本管理意识，实现成本最低化 首先，企业要从实际出发，编制最佳的工作流程，制定相应的岗位职责，定期对职员进行培训；加强流程化团队建设，在管理上不断总结、改进，以实现全面成本控制。其次，要严格考察和慎重选择劳务队伍，严格执行劳务合同，建立公司合同标准工时定额和材料损耗定额，合理安排施工工序，防止窝工，提高劳动效率；防止预算外用工，实行“工完场清”制度，建立部门业绩考评制度，实行有奖有罚。 （三）加强企业成本费用控制，实现费用合理化 对项目工程业务招待费和差旅费实行指标控制，费用包干，一枝笔审批。要严肃认真地审查其内容的真实性、有效性和合法性，力求使管理费用达到标准的范围。在机械费方面，健全车辆、设备使用保管维修制度，提高利用率，严格控制维修费用支出，实现全面成本控制。 （四）引入市场调查与信息反馈机制，实现成本管理信息化 随着经济的发展，成本管理越来越复杂，尤其是在现代成本管理与科技进步紧密联系，企业成本管理水平能否随形势发展而提高，经营能否顺利进行，很大程度上取决于对成本的信息反馈水平。因此，企业成本管理也必须适应这一客观要求，重视成本管理的信息化建设，不断提高信息化管理水平，尽可能地吸收和借鉴中外成本管理的成功经验，真正成为市场竞争中的强者。 总之，装饰施工企业的成本管理是一项复杂的系统工程，需要在发展中不断完善，以适应现代企业制度的要求，使企业利润最大化。 建筑装饰论文:浅析建筑装饰工程技术专业产学研合作教育实践 论文关键词：建筑装饰专业 产学研合作 教育实践 论文摘要：高职院校为主动适应地方经济社会发展，积极探索产学研合作办学模式。职业教育的特点和行业企业发展，都要求校企双方寻求合作。本文以金华职业技术学院建筑装饰工程技术专业为例，分析其与当地装饰行业企业在产学研合作实践途径及取得的效果，并提出思考。 高职教育应如何主动适应地方经济社会，加快办学模式的创新，已成为全国高职院校共同探讨的重大课题。在这种背景下，金华职业技术学院顺应高职教育改革趋势与区域经济社会和谐发展要求，围绕高职教育的人才培养目标，积极探索实践“基地、招生、教学、科研、就业”五位一体办学模式，把握校企合作的关键——建设紧密型基地，通过基地对招生、教学、科研、就业的辐射以及“五位”的“一体化”运作，凸显了“高职”与“特色”两大要素，促进了办学水平和办学实力的全面提升，实现了学校的跨越式发展。围绕“五位一体”办学特色，建筑装饰工程技术专业从2006年开始与金华市建筑装饰装修协会、金华市百家居装饰有限公司实践探索产学研合作教育的新途径。 一、合作基础 校企合作的基点在于校企双方找到恰当的利益点，只有双赢的合作才是可持续的。职业教育的特点要求建筑装饰工程技术专业寻求行业企业提供支持，同时建筑装饰行业企业自身发展要求学校建筑装饰工程技术专业提供人力支撑。 1.职业教育的特点要求寻求行业企业提供支持 职业教学与传统教学对成果的侧重有所不同，职业教学强调产品开发、作品创作、产业创新；传统教学更强调的是论文、学说、著作。即传统教育，更注重理论知识体系的学习，往往把论文作为学生的主要学习成果；而职业教育，注重技能方面的训练，强调产品开发与创造。因此，职业教育必须培养承袭历史文脉，搏击时代潮流，关注产业创新，善于市场开拓，培养能够实施现代经济品牌战略的高素质技能人才。另外，建筑装饰行业快速发展，尤其是装饰材料的不断更新，校内基地难以应对。而校外基地能够提供全景的、实真的实训条件，可以有效弥补校内基地的资金投入、更新等不足。 2.行业企业的发展要求学校专业提供人力支撑 金华是浙江中西部的中心城市，形成了以民营经济为主的“小企业大集群、小商品大市场”的区域特色经济。这种经济特色迫切需要高技能应用型人才，更需要地方高校强力的人才与科技实力支撑。从金华当地建筑装饰装修企业情况来看，可以分为三类。一类是外地进驻金华市的分公司，如浙江九鼎、广州星艺等。这些装饰公司相对实力较强，设计施工队伍齐全，在金华本地装饰市场占有一席之地。二类是金华市本地企业，如百姓、百家居、广华等，这些可以说是金华市区的装饰公司里面的明星企业，具有较强的市场竞争力。三类是小型公司，数量多，但设计施工力量相对薄弱，业务不够稳定。金华市百家居装饰有限公司属于上述的第二类企业，集装饰设计、施工、材料销售于一体，具有良好的社会声誉。公司在快速发展过程中，急需专业人才支撑，热切希望与学校合作。 二、合作途径 1.联合成立研发中心，促进产研合作 金华市装饰装饰设计研发中心是由金华市装饰装修协会、金华市百家居装饰有限公司和金华职业技术学院建筑工程学院联合成立的一家建筑装饰设计研究机构。主要面向金华地区高端建筑装饰设计市场，引领当地装饰设计时尚，提升金华装饰行业设计水平，为地方装饰行业的发展起到推动作用。学院委派专业骨干教师负责运作，并负责基地学生实训管理。另外，中心选拔优秀学生参与技术服务。研发中心为师生参与技术服务、校企产研合作搭建了平台。 2.以实际工程为教学载体，以赛促学 根据学生学习现状，学院专业教师同基地技术骨干多次协商，决定增加室内设计平面布置、效果图制作两个专题实训，强化学生的方案设计能力和图纸表现能力。以实际工程项目进行实战演练，每天安排教师对学生练习进行讲评，每周进行设计竞赛，评选出最佳方案，由企业给予适当的奖励，以赛促学，带动学生学习积极性。同时，邀请基地、协会领导及专业技术人员开设水电专业知识讲座、法律法规讲座及金华装饰行业规定等专题讲座，开拓学生的知识面并增进对金华本地装饰行业的了解。 3.采用工作室制，兼职教师参与指导 参照公司运作模式，将学生分成六个工作室。每个工作室安排公司专业技术人员及学院专业教师担任实训指导教师，负责本工作室学生的实训开展。每个工作室10名学生，保证充足的指导，增强实训效果。学生真枪实弹地进行实训，改变学校里“假题真做”的模式，学生学习积极性提升。工作室小组协作，以好带差，相互学习，共同进步，培养学生的团队精神和合作意识。 三、实践效果 1.针对性开展实训，拓宽专业知识面，学生学习积极性提升 原有学校教学侧重方案设计、轻材料与施工。现在实训内容调整后，强化了原先相对薄弱的环节，拓展专业知识面。授课地点改变，学生有新鲜感，不同程度上激发了学生的学习积极性和自主性。同时，公司的项目运作给学生有一种无形的压力和动力。 2.设计、材料、施工一体化实训，教学内容更具实战性 学生在学校里把每次设计课题仅是当作作业来做，态度不够认真、积极，有些学生甚至是应付。而现在在实训基地，是在完成指导老师布置的实际工程项目内容，做好了便能够付诸于实施的设计，真正能够做到零距离实训。学生能够接触到承接业务、客户洽谈、现场量房、方案设计、与客户沟通、材料确定、合同签订及施工管理等各个环节。由于学校内部条件限制，只能侧重于设计方案的训练，建筑装饰材料和施工等教学效果不理想。而在实训基地有设计中心、装饰材料展示中心，学生可直接参观装饰材料，并可向业务员了解材料知识。另外，基地安排学生到施工现场参观学习，了解施工工艺和施工组织与管理。 3.增强学生对企业认可度，为学生就业奠定基础 学生在实习期间，参与装饰项目运作，了解企业文化，学生对企业有了认同感；表现优异的学生将留在公司就业，为企业注入新的活力，企业得到了实惠，有利于培养员工的忠诚度。 四、实践反思 1.基地选择是关键 要实施建筑装饰工程技术专业产学研合作教育，寻找合适的校外基地是关键。金华市百家居装饰工程有限公司集设计、施工、材料于一体，且与金华市装饰装修协会合署办公，同时设立了中装协培训中心浙中培训站。这些优势集聚为我院建筑装饰工程技术专业学生进驻基地实训提供了必要条件。纵观金华市当地装饰公司，没有第二家可以具备如此条件。 2.校企互赢是前提 校企双方合作的前提是互赢。百家居之所以愿意同学院合作，重要的前提有以下几个方面：一是看到学院专业教师力量，在金华当地装饰设计市场暂没有优秀的设计师，而学院专业教师具备优势，可以为企业充实设计力量，并作为极佳的宣传优势。二是学生在基地实习期间，企业可以进行有针对性的考察培养，为补充企业设计队伍做好准备。学生培训考证能够为企业带来部分利润。而学院层面，为专业教师提供了实践平台，为学生实训和技能提升搭接了舞台。校企双方真正意义上互动双赢。 3.长效机制是难题 在没有政府支持的情况下，企业难以长期为学校提供优越的实践平台。加上专业教师教学任务重，也难以保证足够的时间到企业办公。建筑装饰工程技术专业每届学生约100人，全部进入校外基地实训，难以保证有效指导和实际工程项目的参与，学习动力会随时间推移慢慢减淡。另外，学生每天从学校到企业上下班交通和中餐等问题得不到有效解决，学生有些抱怨。我们建议，学院配备必要的实训教学经费，用于学生交通等补助。另外，可考虑选择部分学生进入基地实训，这样可有效保证实训指导效果。 建筑装饰论文:试论中职学校建筑装饰专业技能考核标准构建及实施 【论文关键词】建筑装饰　技能考核　构建　实施 【论文摘要】建筑装饰专业是一门艺术性与技术性相结合的实践性较强的专业，为了让学生毕业后能尽快适应工作岗位的需要，结合教学设置进行构建实施专业技能实训考核，强化专业应用技能，提高岗位职业能力，培养出适合从事建筑装饰行业的应用型技术人才。 中职学校建筑装饰专业的教学改革，要按照技术领域和职业岗位的实际需要进行专业设置和调整.在专业发展上坚持以市场需求为导向，以学生为中心，以就业为目标，突出技能训练，形成专业特色，培养出面向装饰行业施工、管理和设计第一线的实用型技术应用性人才。 目前中职建筑装饰专业教学仍以课堂教学为主，技能水平差，与装饰企业用人标准相差甚远。实际上这种理论过多，实际操作少的教学方式已无法适应现代装饰企业用人需要，影响学生在职场上的竞争力，导致学生就业难。只有改变传统的教学考核模式，突出专业技能考核，才能促进建筑装饰专业学生加强技能训练，形成人人学技能，个个有特长的风气，通过技能考核的实施使学生切实掌握专业知识和实际操作技能，增强学生毕业后的就业竞争能力，实现毕业即就业的人才培养目标，这是该专业可持续发展的保障。 一、构建适应建筑装饰行业人才培养模式的技能考核方式，提升教学质量 首先对从业人员现状、岗位职责、工作内容、工作标准、专业知识、能力结构等几个方面进行考察及分析，并组织专业教师走访了多家有市场优势的装饰企业，充分了解建筑装饰行业的人才需求，对就业岗位进行分析，总结出建筑装饰专业最直接的就业岗位是建筑装饰工程施工技术员，扩展的岗位群为设计师助理、装饰工程监理岗位;最后初步定下技能考核的标准方案。在技能实训考核中要求每个学生按所规定的技能考核项目进行测试，技能考核方式采用国家认证部门或行业资格认证部门标准考核，并考取中国建筑装饰协会全国装饰行业通用的装饰设计从业资格证及装饰监理从业资格证，同时在技能考核标准上按照国家建筑装饰技术技能标准要求考核，通过这种技能考核方式提升教学质量。 二、加强基础建设，为实施技能考核创造良好的保障条件 (一)搭建技能培训平台，培养一批有特色技术过硬的师资队伍。建立国家级建筑装饰技术实训中心，与多家知名装饰单位建立校外实习基地，搭建技能培训平台，为培养有特色技术过硬的师资队伍提供场地和技术的保障。坚持办学特色的首要条件是以师资队伍为中心的人力资源，只有教师掌握了装饰行业技能考核的各项标准，达到结构合理、技术过硬的“双师型”师资水平，才能有效地传道、授业、解惑。 (二)建立专家指导委员会，成立校企培养模式。经过多年的职业教育教学实践使总结出，发展职业教育离不开专家的指导及行业的参与和支持。中职建筑装饰专业的人才培养，主要是要使学生掌握有关装饰设计、施工技术、施工组织、施工控制和项目管理方面的原理、方法和基本技能，以及具有相应的职业能力。因此我们利用所在区域的优势，与多家知名装饰单位签订了产学合作协议，建立了相对稳定的校外实践教学基地，为学校的专业设置、课程内容、培养目标的确定提供依据;企业同时为学校提供有实际经验的专家作为技能考核的专家委员会委员，指导技能考核标准的实施。通过一系列教学设计让学生真正走出课堂.走上岗位，真刀实枪的干，从而受到较为全面的、系统的岗位技能训练。真实环境下的真实岗位实践，不仅能培养学生的设计创新、施工技术和管理能力，还能使学生受到职业道德素质和企业素质教育。同时也为专业教师提供了从事工程实践的现场，为培养提高“双师型”教师的技能技术提供了条件;为专业教师能够及时地接触新知识、新工艺提供了保障。 (三)构建“二室一场一考核”的人才培养模式。为了保证技能考核标准的实施成效，结合装饰行业岗位技能的要求，逐步构建“二室一场一考核”的人才培养模式“二室一场一考核”人才培养模式，将课程教学大纲的要求与技能实训考核结合起来，使学生由课堂到职场，再由职场到课堂的交替循环过程中，通过教师、企业的技术人员有针对性的一对一n的辅导，促进学生岗位技能水平的提高，从而考取全国通用的装饰行业技能证书。这种以工作岗位技能培养为主线，根据学生对职业方向的选择，参与职场实际工作的工学交替的人才培养模式，能保证技能考核的成效。 (四)加强建筑装饰专业实训基地建设，增强办学实力。根据专业特点的要求，为满足学校培养应用型人才的需要，提高学生的动手能力，结合建筑装饰专业人才培养目标建立了装饰材料实验室、画室、模型制作室、装饰构造展示室、建筑装饰工程综合实训室、计算机应用操作设计实训室、木材加工实训室等二十多个保证完成技能实训的各种实训室，满足了正常的技能实训教学，同时为了解决校内外培养人才的脱节，我校与多家知名装饰公司签定校企培养基地，为开展技能考核提供保障。 〔五)构建技能型实践性教学体系。技能型实践性教学体系主要是通过三个模块、四个层次来构建并实施。三个模块是指知识技能实训、操作技能实训和技能证书实训。知识技能实训是指学生通过实训掌握基本理论的一种实训教学方式，如:绘画训练、装饰技能设计、工程项目设计等;操作技能实训是指学生实践动手能力的一种实训，如:建筑装饰工程室内效果图设计、施工图制作及装饰工程施工各工种基本操作技能;技能证书实训主要是学生通过考核取得各种证书的实训，如:建筑装饰设计从业资格证、装饰工程监理从业资格证等。四个层次主要是指基本技能实训(建筑装饰识图制图实训、美术实训、计算机应用实训等)、专业基本技能实训(三大构成实训、装饰构造实训、计算机辅助设计实训等)、专门技能实训(表现技法实训、室内设计实训、装饰施工实训、装饰工程预决算实训等)和综合技能设计实训。同时在建筑装饰专业各课程的教学均可利用校内实训基地进行现场教学，在整个教学过程中，突出教与学和师生互动的社会交往仿真情境，边学边做，现场模拟，最大限度地发挥学生的主动性作用，实训教师集中教学及个别指导相结合，经反复练习，使学生在专业能力、方法能力、动手能力、社会能力和个性方面得到全面发展，实现毕业即就业的办学目标。 总之，随着现代社会的不断进步，社会对装饰行业人才有了更高的要求，也给我们中职学校建筑装饰专业的人才培养提出了更高的要求。通过我们的技能考核实施实践证明:只有结合教学设置构建及实施建筑装饰专业技能考核，才能促进建筑装饰专业的持续健康发展，为社会提供更多更好的应用型建设人才，从而在中职学校建筑装饰专业的竞争潮流中准确和科学定位，形成和突出专业特色，从而促进学校健康和谐的发展。 建筑装饰论文:浅谈建筑装饰工程概预算课程教学改革的措施 论文关键词：工程概预算　课程改革　教学模式 论文摘要：本文分析了建筑装饰工程概预算课程教学存在的问题，并提出了教学改革的措施。 装饰工程概预算是一门技术性、综合性、实践性和政策性都很强的课程。它的研究内容既有生产力方面的课题，也有生产关系方面的课题；既有理论问题，也有实际问题；既有技术问题，也有方针政策问题。作为室内设计、装饰工程、环境艺术的主干专业课和建筑工程系其他专业的专业必修课。通过建筑装饰工程概预算课程改革，调整教学内容，改进教学方法，提高学生的学习兴趣，培养真正掌握装饰工程造价技能的实用型人才。 装饰工程预算课程是室内设计专业的必修课程，要包括装饰工程分项列项，分项工程量计算，依据工程量套用定额，编制装饰工程预算书等内容，对于室内设计专业的同学来说应具备对一般公寓与别墅装饰工程进行装饰工程预算的能力。目前大部分院校的室内设计专业均开设有装饰工程概预算课程，也有很多相应教材出版，但是优秀的专业教材并不多见，大部分都是“编著”而成，只能用作参考，还达不到教材的标准要求，室内设计专业开设的装饰预算课程与建筑装饰专业有所不同，工程预算主要受室内设计方案影响，与装饰材料、装饰构造、施工工艺、市场价格有直接关系，尤其是在装饰材料层出不穷与施工工艺更新较快的情况下，设计方案对预算的影响就会很大，按照建筑装饰工程预算的方法计算难免会出现一些不相符合的情况，因此室内设计专业开设装饰工程预算具有较强的特殊性和专业性。 一、建筑装饰工程概预算课程教学存在的问题 1.1 学生对课程了解不够深入，学习兴趣不高，环艺专业归属于艺术类学科，专业课程设置比较注重设计能力和创新能力的培养，学生们对于建筑装饰工程概预算了解较少，在没有参加工程实践的情况下对于这门课程的重要性了解不够深入，无法提高学习兴趣。 1.2 授课内容繁杂，课时有限。建筑装饰工程概预算课程总学时一般较少，在有限的课时内既要完成全部授课内容，还要使学生具有独立编制建筑装饰工程造价文件的能力，具有一定困难。尤其是在没有安排上机实验课时的情况下，工程计价软件的学习只能是课堂上教师做示范，课后学生自主练习，无法保证学习效果。 1.3 教材内容陈旧，无法满足需求。建筑装饰工程造价的特点是行业规范和标准更新的速度比较快，以往教学中所使用的教材，不能及时充分反映新规范、新标准并突出其专业性、区域性。 1.4 学生实际动手能力较差,实践应用能力弱。环艺专业学生对于建筑装饰工程概预算课程的重视程度不够，造成了学习态度不够积极认真，只满足于听瞳课堂所教内容，没有主动掌握装饰工程计价技能的动力和需求。很多学生学完本课程后实际动手能力较差，无法独立完成完整的装饰工程造价文件。 二、建筑装饰工程概预算课程教学改革措施 2.1 提高学生学习兴趣，增强信心。针对环艺专业学生不了解装饰工程造价行业的事实，授课初期主要以提高学生学习兴趣为出发点，着重介绍建筑装饰工程概预算课程的重要性。对于即将毕业的学生来说，最关心的是就业问题，为此在讲述专业知识的同时，紧密联系实际，介绍工程造价专业的社会应用现状，展示装饰工程造价行业的广阔发展前景，强调本课程的实用性和重要性。鼓励学生们抓住机会，在课程结束时能够运用计价软件完成一份完整的工程造价文件，增加就业知识储备。这样既可以提高学生的学习兴趣，增加学好本门课程的信心，同时还可以鼓励学生参加造价员岗位培训和资格培训，争取毕业后能够持证上岗。实践证明，第一次课程的专业介绍和铺垫工作为今后课程的顺利开展打下了良好的基础。 2.2 调整授课内容，转变教学方法。建筑装饰工程概预算课程一直是以定额计价方式为主要授课内容，但是目前我国处于定额计价模式和工程量清单计价模式并轨阶段，为了密切联系实际，建筑装饰工程概预算课程的内容转变为以2008年的计价规范为主，兼顾定额计价方法的教学模式。主要目的是使学生熟悉、掌握最新的国家标准和现行的地区计价方法，达到学为所用的目的。 为突破授课内容多、学时有限的瓶颈，主要在教学方法上进行调整和改革。课堂教学过程中，教师转变以往“满堂灌”的教学方式，充分调动学生积极性，以多媒体教学方式丰富授课内容，加大案例教学的比例，在有限的课堂教学时间里抓住每章节的重点、难点内容，进行集中理论讲述、案例描述、课堂练习，使学生达到熟练掌握的程度。在这一前提下，留好课后作业，让学生们充分利用课余时间，积极主动地进行本章节剩余内容的自学，结合作业练习，主动掌握全部内容。教师在下次课堂上进行作业的抽查，对于普遍存在的问题集中讲解，对于掌握比较好的内容进行鼓励表扬，继续激发学生的学习热情和兴趣。 2.3 优选教材，适时补充最新内容。除了及时调整选择最新版本的教材之外，还可以根据社会实际的变化及时补充最新造价政策，复印最新的有代表性的地区价目表作为补充教材发放给学生，这样就可以比较及时的解决教材过时、滞后的现象。 2.4 注重学生专业能力的培养，掌握计价软件。由于建筑装饰工程概预算课程需要掌握的概念多，计算规则多，授课内容讲的过细、过繁很容易使学生产生厌烦情绪。而工程量计算规则多数都比较好理解，再结合教材案例，学生只要课后认真练习，都能够学会，所以课堂上只抓住重点难点部分着重讲解，通过布置课堂练习和课后作业相结合的方式提高学生的学习主动性。在布置课后作业方面注重连续性，每次作业均是由一个单项工程分解出来的分部工程，多次作业内容完成后，会组成一份完整的装饰工程清单计价文件，学生在完成作业的同时也基本掌握了系统全面的装饰工程工程量清单计价程序。这种加强学生自主性的学习方法也能够帮助他们在今后的工作中及时更新造价知识，适应工程造价信息量大，内容调整变化快的特点。使毕业生真正成为一名既能搞设计会画图，又能懂预算会管理的装饰行业一专多能型人才，这也正是目前装饰企业急需的紧缺人材。 目前，应用计算机技术辅助进行造价管理工作是非常必要的，并且是工程造价从业者必备的技能。因此，在学生学习期间，应同时培养其应用计价软件进行工程造价计算的技能。主要方法是教师为学生选择一种比较常用的计价软件，协助学生在自己的电脑上安装计价软件的学习版本，通过课上教学和课后练习相结合的方式使学生基本掌握如何正确操作软件，要求最终应用计价软件完成一份完整的造价文件作为作业上交，达到培养学生掌握计价软件的目的。 三、结语 工程量清单计价模式是对传统定额计价模式深刻的改革，总的来说要在“建筑装饰工程概预算”课程教学过程中取得良好的教学效果，需要综合考虑学生专业背景、专业方向、教学目标、时间分配等多方面因素，合理设计教学内容，优化教学方法，采用有效的教学手段以实现预期教学效果，提高学生实践动手能力。使学生们能够学有所长、学为所用，满足行业对人才的需求。 建筑装饰论文:浅谈建筑装饰装修市场现状及工程管理 论文自二十世纪八十代以来，我国的现代建筑装饰业兴起，在国民经济中的比重逐渐加大。然而建筑装饰项目施工管理的学术研究和工作实践却一直十分薄弱。首先介绍了建筑装饰工程管理的涵义，接着指出了建筑装饰工程在施工管理、装饰材料和成本管理方面出现的问题，最后针对这些问题提出解决措施。 论文关键词：建筑；装饰工程；管理措施 建筑装饰是指敷设于建筑物或构筑物表面的装饰层，它起着保护建筑构件，美化建筑工程，增加使用功能，改善使用环境的基本作用。从根本上来说，它是建筑工程的组成部分。但近几年来，随着人们生活水平的不断提高，人们对建筑装饰要求也越来越高，从而引发了人们对建筑装饰的浓厚兴趣，使得建筑装饰独树一帜，不断地表现出不同于一般建筑的特殊性。随着大量新颖别致、高标准建筑工程的出现，人们越发重视研究建筑装饰工艺，努力融合传统技法与现代施工技术，使建筑装饰更加美观和富有个性。因而，如何进行有效的建筑装饰管理，使建筑装饰符合其相关标准的规定，按照业主和设计的要求，使质量都能达到预期效果是一个越来越受行内外人士关注的问题。 1 施工项目管理的涵义 施工项目管理是为使项目实现所要求的质量、所规定的时限、所批准的费用预算所进行的全过程、全方位的规划、组织、控制与协调。项目管理的对象是项目，由于项目是一次性的，故项目管理需要用系统工程的观念、理论和方法进行管理，具有全面性、科学性和程序性。项目管理的目标就是项目的目标，项目的目标界定了项目管理的主要内容是“三控制二管理一协调”，即进度控制、质量控制、费用控制、合同管理、信息管理和组织协调。 施工项目的生产要素有劳动力、材料、机械设备、技术和资金，这些要素具有集合性、相关性、目的性和环境适应性，是一种相互结合的立体多维的关系，这就说明项目是具有系统性的施工，施工项目管理是具有系统管理的特点的。加强施工项目管理，必须对施工项目的生产要素详细分析，认真研究并强化其管理。 2 我国建筑装饰工程管理的问题 1 施工管理薄弱 现代建筑装饰业大部分派生于建筑业大门类，小部分从轻工行业中分化出来。行业管理主要参照于土建项目的做法，很长一段时间没有行业适用的管理模式，加之从业人员水平良莠不齐，行业的管理水平一直不高。其次因为年限的原因，施工企业的基础管理工作比较薄弱，加之工程短平快的特点，容易诱发企业的急功近利。在施工质量、进度、成本等方面的管理工作，不够扎实。最后，虽然建筑装饰企业一般都推行项目法施工，但在这方面的规范性和管理力度有限，项目管理机制不够健全，项目经理队伍建设和管理能力亟待提高。 2.2 建筑装饰材料市场混乱 随着市场经济的发展，建筑装饰材料品种、规格、品牌日益繁多、价格千差万别，质量参差不齐，如花岗岩、大理石市场上有每平方米几十元、上百元，甚至还有千元以上的，其材质如何呢有天然的、人造的、也有假冒的、伪造的，是一般材料管理人员难以识别的。又如，有些饰面板，品牌、产地完全相同，而市场价格每平方米却相差十几元。这为一些不法施工单位提供了可乘之机，某些施工单位往往竭力强调特殊要求，采用高价材料，实际施工时使用的却是假冒或劣质的同类材料，还有一些施工单位在某些材料品种的规格和厚度上做文章，钢筋直径不规范，钢管、铸铁管、铝合金变得薄不胜薄，造成了建设资金大量流失，降低了工程质量。 3 成本管理意识淡薄，管理体制不完善 建筑装饰企业中大多数是年轻的企业，其中78%为民营企业，其经营规模大多属于中小型企业，甚至是家庭作坊式的企业，它们起家靠的是胆子，发家靠的是点子，企业的迅速膨胀在很大程度上靠的是投机，企业的管理人员大多缺乏系统的现代管理知识，成本管理意识淡薄，常常简单地将项目成本管理责任归于成本管理主管或财务部门。 3加强施工材料的控制 装饰工程主要的一面，就是其所需的材料种类繁多，并且经常有许多新材料应用的问题。材料一般占装饰工程总造价的50%左右，涉及到资金的投入。因此，怎样选择材料是装饰工程中的一个重要的环节，是必不可少的部分。选择建筑装饰材料，首先是要符合室内设计要求；其次要注意品牌，生产厂商和供应商的诚信度、产品出厂时间和有效期、国家或地方的材料质检证明、环保检测证明或防菌防疫（易于清洗的要求）、交易信誉、售后服务等，以防止假冒伪劣；同时要加强材料进场时的验收力度。材料进场验收是材料质量控制的最关键环节。材料进场后，承包商应在自检合格后填写材料进场报验单，履行报验手续，监理工程师应对进场材料进行验收。监理在进场材料验收时，必须高度重视批量材料与封存样品的一致性，以维护封存样品的严肃，避可能出现的质量缺陷。 4 结语 随着我国经济建设的持续发展，随着人们的物质及精神生活的日益提高，建筑装饰工程将会不断出现新变化、新问题，对此，我们应超前准备，创新管理，确保建筑装饰工程健康发展。 建筑装饰论文:关于建筑装饰装修市场现状及工程管理探讨 论文摘要：自二十世纪八十代以来，我国的现代建筑装饰业兴起，在国民经济中的比重逐渐加大。然而建筑装饰项目施工管理的学术研究和工作实践却一直十分薄弱。首先介绍了建筑装饰工程管理的涵义，接着指出了建筑装饰工程在施工管理、装饰材料和成本管理方面出现的问题，最后针对这些问题提出解决措施。 论文关键词：建筑；装饰工程；管理措施 建筑装饰是指敷设于建筑物或构筑物表面的装饰层，它起着保护建筑构件，美化建筑工程，增加使用功能，改善使用环境的基本作用。从根本上来说，它是建筑工程的组成部分。但近几年来，随着人们生活水平的不断提高，人们对建筑装饰要求也越来越高，从而引发了人们对建筑装饰的浓厚兴趣，使得建筑装饰独树一帜，不断地表现出不同于一般建筑的特殊性。随着大量新颖别致、高标准建筑工程的出现，人们越发重视研究建筑装饰工艺，努力融合传统技法与现代施工技术，使建筑装饰更加美观和富有个性。因而，如何进行有效的建筑装饰管理，使建筑装饰符合其相关标准的规定，按照业主和设计的要求，使质量都能达到预期效果是一个越来越受行内外人士关注的问题。 1 施工项目管理的涵义 施工项目管理是为使项目实现所要求的质量、所规定的时限、所批准的费用预算所进行的全过程、全方位的规划、组织、控制与协调。项目管理的对象是项目，由于项目是一次性的，故项目管理需要用系统工程的观念、理论和方法进行管理，具有全面性、科学性和程序性。项目管理的目标就是项目的目标，项目的目标界定了项目管理的主要内容是“三控制二管理一协调”，即进度控制、质量控制、费用控制、合同管理、信息管理和组织协调。 施工项目的生产要素有劳动力、材料、机械设备、技术和资金，这些要素具有集合性、相关性、目的性和环境适应性，是一种相互结合的立体多维的关系，这就说明项目是具有系统性的施工，施工项目管理是具有系统管理的特点的。加强施工项目管理，必须对施工项目的生产要素详细分析，认真研究并强化其管理。 2 我国建筑装饰工程管理的问题 2.1 施工管理薄弱 现代建筑装饰业大部分派生于建筑业大门类，小部分从轻工行业中分化出来。行业管理主要参照于土建项目的做法，很长一段时间没有行业适用的管理模式，加之从业人员水平良莠不齐，行业的管理水平一直不高。其次因为年限的原因，施工企业的基础管理工作比较薄弱，加之工程短平快的特点，容易诱发企业的急功近利。在施工质量、进度、成本等方面的管理工作，不够扎实。最后，虽然建筑装饰企业一般都推行项目法施工，但在这方面的规范性和管理力度有限，项目管理机制不够健全，项目经理队伍建设和管理能力亟待提高。 2.2 建筑装饰材料市场混乱 随着市场经济的发展，建筑装饰材料品种、规格、品牌日益繁多、价格千差万别，质量参差不齐，如花岗岩、大理石市场上有每平方米几十元、上百元，甚至还有千元以上的，其材质如何呢有天然的、人造的、也有假冒的、伪造的，是一般材料管理人员难以识别的。又如，有些饰面板，品牌、产地完全相同，而市场价格每平方米却相差十几元。这为一些不法施工单位提供了可乘之机，某些施工单位往往竭力强调特殊要求，采用高价材料，实际施工时使用的却是假冒或劣质的同类材料，还有一些施工单位在某些材料品种的规格和厚度上做文章，钢筋直径不规范，钢管、铸铁管、铝合金变得薄不胜薄，造成了建设资金大量流失，降低了工程质量。 2.3 成本管理意识淡薄，管理体制不完善 建筑装饰企业中大多数是年轻的企业，其中78%为民营企业，其经营规模大多属于中小型企业，甚至是家庭作坊式的企业，它们起家靠的是胆子，发家靠的是点子，企业的迅速膨胀在很大程度上靠的是投机，企业的管理人员大多缺乏系统的现代管理知识，成本管理意识淡薄，常常简单地将项目成本管理责任归于成本管理主管或财务部门。 3加强施工材料的控制 装饰工程主要的一面，就是其所需的材料种类繁多，并且经常有许多新材料应用的问题。材料一般占装饰工程总造价的50%左右，涉及到资金的投入。因此，怎样选择材料是装饰工程中的一个重要的环节，是必不可少的部分。选择建筑装饰材料，首先是要符合室内设计要求；其次要注意品牌，生产厂商和供应商的诚信度、产品出厂时间和有效期、国家或地方的材料质检证明、环保检测证明或防菌防疫（易于清洗的要求）、交易信誉、售后服务等，以防止假冒伪劣；同时要加强材料进场时的验收力度。材料进场验收是材料质量控制的最关键环节。材料进场后，承包商应在自检合格后填写材料进场报验单，履行报验手续，监理工程师应对进场材料进行验收。监理在进场材料验收时，必须高度重视批量材料与封存样品的一致性，以维护封存样品的严肃，避可能出现的质量缺陷。 4 结语 随着我国经济建设的持续发展，随着人们的物质及精神生活的日益提高，建筑装饰工程将会不断出现新变化、新问题，对此，我们应超前准备，创新管理，确保建筑装饰工程健康发展。 建筑装饰论文:谈东西方建筑装饰中的植物 论文关键词：建筑装饰　卷草纹比较　文化 论文摘要：本文由建筑装饰中的卷草纹谈起，从比较文化的角度对东西方建筑装饰的差异进行分析，探讨建筑装饰在不同的民族、地区和时代所体现出的不同精神内涵和文化特征，使我们从更广泛的角度认识东西方装饰文化。 建筑装饰的形式和内容十分丰富，潜在的精神象征意义博大精深，我们从建筑装饰的形式中选取植物纹样——卷草纹作为切入点，以比较文化的角度对东西方建筑装饰的差异进行分析，探讨建筑装饰在不同的民族、地区和时代所体现的不同的精神内涵和文化特征。 植物纹样在世界各国的建筑装饰中大量存在，其中卷草纹是不同文化形态中最具代表性的植物装饰纹样，卷草纹的首次出现，对装饰艺术史有着极大的意义。东西方的卷草纹装饰，彼此具有内在的联系。对于卷草纹究竟属于何种植物，不同地区有不同的理解，从形式和构成规律方面看它们非常相似，都以植物藤蔓为纽带，互相交错，以叶片为点缀，穿插少量花蕾，具有连续性。无论东方的忍冬纹还是西方的莨苕纹，都以线条的生动构成有机纹样，使人们感受到一种植物纹样风格化和生成过程中所承载的人类情感。 一、古代中国和埃及的卷草纹饰 中国的卷草纹样出现于公元300年前后，在宫殿、庙宇等建筑装饰中较为常见。中国卷草纹最初称为忍冬草纹样，随佛教一起传入中国，多少带有宗教的含义。任何宗教性质的符号，只要具有艺术的潜能，都能随着时间而成为主要的或纯粹装饰性的母题。当一个母题因为与宗教意义有关而被频繁地在各种领域中特别是建筑上运用时，就会产生定式。忍冬纹以及与之同源的莲花纹样一起，在南北朝时期得到广泛发展，主要体现在当时的石雕、壁画等装饰中。南北朝时期的装饰艺术具有极强的超现实主义风格，这种风格的形成与当时的社会背景有着不可分割的关系，汉灭亡后，三国鼎立，数年战乱，人民生活苦不堪言，渴望摆脱现实进入美好的精神境界，此时佛教传入中国，各地开窟造像，敦煌莫高窟便始于此时。这种风格对卷草纹的形成和发展产生了一定的影响，使之具有自由、随意、唯美的特点。忍冬纹的特征为三瓣叶或四瓣叶图形，以富有变化的组织形式构成有节奏的图案，其中有单独纹样、二方连续、四方连续等不同构成形式。随着时代的发展，卷草纹不断变化，这种最初的宗教装饰符号，其原始的含义逐渐被淡化，到唐代演变出更加丰富的形式。唐代建筑装饰风格华丽富贵，卷草纹样与葡萄、莲花、石榴、牡丹、宝相花以及祥禽瑞兽等纹样相融合，创造出极富理想主义色彩的植物装饰形象，以其流畅舒展的风格用于建筑的石雕、木雕、藻井、门饰、壁画等方面。 古埃及人最先创造了纪念性建筑，他们用极其耐久的石头建造神庙和陵墓。古埃及艺术是最先把植物的形象加以改变，使之成为装饰形式的，有两种植物与埃及文化紧密相连，即莲花和纸莎草。古埃及的卷草纹样以莲花、棕榈、纸莎草为主题构成藤蔓，花和花蕾点缀在卷曲的茎叶之间，形成优美的曲线，这种纹饰被认为是卷草装饰的基础。莲花和纸莎草生长于尼罗河岸边，莲花象征美好，纸莎草可用于书写，与人民生活息息相关，它们在埃及文化中具有特别的意义，常用于建筑柱头、柱身、壁画、门楣等装饰。埃及建筑装饰本质上是象征性的，是东方文化中将宗教与政治结合起来的强有力代表，它们不仅仅是纯粹的装饰，更是为了表达民族自身的观念、情感和思想。 二、古代希腊和罗马的卷草纹饰 富于韵律、节奏鲜明的植物卷草纹，在希腊建筑装饰中形成一道美丽的风景。虽然其渊源来自古代东方，但在希腊人这里被赋予了形式美。古希腊罗马的卷草图案，多用于柱子的装饰。古代希腊包括希腊半岛、爱琴海诸岛、小亚细亚沿岸、意大利南部及西西里岛五大部分，经历了荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期等不同历史阶段，古希腊文明及爱琴文明，是西方文明的摇篮。西方的卷草纹主要以莨苕叶和葡萄纹为基础，组成弯曲的藤蔓，用于建筑装饰。莨苕最初是生长在地中海沿岸的一种低矮的多年生草本植物，在西方，“莨苕树”以其生命力特别旺盛，象征重生、复活而被崇拜和敬仰。古希腊罗马的神殿建筑多采用莨苕叶造型进行装饰，科林斯式柱头便以莨苕叶造型雕刻而成，象征神殿永存万世，如雅典利斯克拉底纪念碑的科林斯柱头装饰，以及厄瑞克忒翁神庙的柱饰、门楣、门框等建筑装饰，都是以莨苕叶为基础，以柔美流畅的卷草造型进行装饰。莨苕叶纹饰后来发展为罗马卷草纹，这种形象奇异、卷曲而充满生命力地向周围伸展的叶子，影响了阿拉伯藤蔓的形成（阿拉伯藤蔓演化为阿拉伯寺院的装饰花纹，具有生机盎然的气势和无限扩张的活力）。古希腊罗马建筑装饰中，葡萄卷草纹也很常见，以横向延伸的茎为基础，两侧安排葡萄和葡萄叶。葡萄卷草纹是由波斯传向西方的，因其象征丰收、多产和幸福而被人们所喜爱，在西方与莨苕卷草纹一样，逐渐成为主导型的植物装饰纹样，大量使用于建筑装饰。 东西方不同的文化背景，使建筑装饰具有不同的特点，基于人类精神情感的某些共性，不同文化又产生种种奇妙的联系与融合。卷草纹作为不同文化形态最具代表性的植物装饰纹样，涵盖了东西方文化的相互渗透及发展演变。从比较文化的角度对东西方建筑装饰进行分析比较，能够使我们从社会、历史、政治、经济、心理等更广泛的角度认识建筑装饰文化。 建筑装饰论文:KTV建筑装饰中的声学设计 在社会经济飞速发展的近几年，随着国民收入和文化生活水平的不断提高，娱乐性行业日渐繁荣，ktv歌城也逐渐成为了老百姓茶余饭后休闲娱乐的首选场所。少则十几个包房；多则上百个包房的ktv如雨后春笋般不断出现。而不少歌城的投资者认为：豪华的装饰加上一流的音响设备，就一定能够马到功成！他们却往往忽略了这中间一个很重要的东西：建筑装饰的声学设计。要知道一套好的音响设备要发出美妙动人的音乐，必须要有本文由论文联盟//收集整理一个好的声场环境！这就是为什么不少的投资者买了一流的音响器材，又请了高级音响师调试，却还是没有得到一个满意的音响效果！而且都是到了装修完毕开始安装音响了，才发现室内声学环境存在严重的声场缺陷，这个时候再想修正改造的话，不但延误开业还要付出的很大的代价。因此为了创造一个良好的声场环境，进行专业、科学的装饰声学设计是非常必要的。 一、隔声处理 这是拥有一个良好声场环境的首要环节，但是却是很容易被忽略的一个环节。由于ktv是夜间营业场所，所以除了要让包房与包房之间互不干扰、互不影响以外，和外界的声音隔断也非常重要，这个很多人都知道的道理，在实际的施工当中却做的往往不够。 首先来看看与外界的隔声，这项工作主要是尽可能的不让室内声音传到外面。不少的ktv就是因为处理不好，造成在夜间营业的时候被投诉噪音扰民。室内声音传到外界按照环保部门的规定，一般不要高于平均值10-15db为好。实际施工当中主要需要处理墙壁、门窗和天花板这几个地方。厚砖墙和混凝土结构的外墙都有很好的隔音效果，但是现在有很多建筑为了美观，都是采用了玻璃的外墙，一般来说15mm厚度以上的玻璃还是有一定的隔音效果，不过ktv是属于大声压级的娱乐场所，特别是考虑到在夜间的时候对外界环境的影响，最好还是在玻璃幕墙的内侧再增加一层砖墙，或者是轻钢龙骨填充一定量的防火吸音石棉的墙壁，这样就能达到很好的双层隔音效果。门窗是隔声的重要部位，有些时候往往因为一个关键地方的窗户处理不当，就会造成整体隔声的失败，所以门窗隔声时要注意：首先尽量不要让门窗产生缝隙，遇到经常开关的地方，可以考虑设置声音隔离通道。其次要尽可能的加大门窗结构和增加材料的厚度，有必要时候可以使用双层玻璃窗。再者如果需要更好的隔声效果，可以在门窗上悬挂厚重的窗帘。天花板的隔声也不容忽视，虽然现在很多建筑是混凝土结构，但是在ktv这种室内声压可以达到90db以上的娱乐场所来讲，对楼上的垂直影响还是比较大的，所以在装修的时候适当的吊顶和在吊顶的空间中增加防火吸音棉作为隔音，还是很有必要的。 其次是ktv包房与包房之间的隔声，这项工作就是把房间之间在音响系统工作的时候互相间的影响降低为最小。虽然各种标准和规定对这项指标没有具体的要求，但是却对音响工程的质量有很大的影响。实际工程中主要需要处理的地方是墙壁、门。房间之间的隔断最好采用2/4砖结构的墙壁，或者使用现在有的一些新型防火隔音建筑材料作为隔墙，有些地方由于承受重量的问题，实在不能采用砖墙或者其他砌墙的，只能采用轻钢龙骨加石膏板的办法，那就再在石膏板的外面附加一层硬度比较高的水泥板，这种水泥板外观和石膏板相同，但是硬度要远远高于石膏板，也是很好的隔音材料。在隔墙的同时有几个细节一定要注意，不然就会造成隔音失败：1、隔墙到顶，也就是隔墙一定要隔到吊顶的上面，所有隔墙都应与楼板相连接不能有缝隙。有些施工队伍为了方便快捷，就只把隔墙做到了吊顶以下，这样表面上看来每个房间都是独立的，实际上每个房间在吊顶以上都是相通的，这样的话隔墙也就基本没有起到隔音的作用了；2、隔墙的密封性，由于建筑装饰的需要，房间之间有很多管道要相通相连，例如：消防管道、排风管道、电线管道，当隔墙到顶以后，这些管道就都要穿过隔墙，而建筑装饰方往往会忽略处理管道与隔墙穿越时留下的孔洞，这些隐藏在吊顶上面看不间的空隙，却很容易让一间包房的音乐清晰的传到另一间，因此而严重影响隔音的效果，所以这些空隙一定要经过密封处理。包房厅门的隔声也非常重要，这也是大量的房间相互声音干扰的主要来源，要特别注意门窗的制作质量和尽可能增加厅门的厚度以及减少门缝间隙。 二、房间的空间形状 这也是一个在建筑装饰过程当中很容易被忽略的环节，很多工程施工方在设计的时候，只是从歌城整体布局和整体装饰效果的角度出发，去分隔每一个房间，却没有考虑到房间的空间形状，对于创建一个良好的声场环境也起着非常重要的角色，这就是为什么同样的一套音响设备，在同样的面积、同样的装饰，但是形状不同的房间中，会重放出迥然不同的两种音响效果。错误的房间形状是产生大量驻波造成声音严重失真的重要原因，房间的比例以长方形比较容易处理，特别忌讳正方形和那些凹进、突出或圆弧形。房间的空间形状尺寸最好是按“黄金分割”法划分，即l（长）：w（宽）：h（高）=1.618：1：0.618，这种分割法是最完美的分割，同时也拥有了最佳的声频特性。例如：房间装修以后吊顶离地面净距离为3.00m，则该房间的最佳宽度为4.90m，最佳长度为7.90m。当然在实际的施工当中要完全根据“黄金分割”来处理每个房间确非易事，但是尽量使用一个接近“黄金分割”的比例来分隔房间还是可行的，如果实在无法使用上述比例，也要注意避免特殊比例的房间形状，特别是房间的长、宽、高的比例不能构成整数比，即比例应该是一个无理数，才能使简正频率分布均匀，从而有效避免驻波的产生。例如长为9.0m，宽为6.0m，高为3.0m，这种房间形状的驻波产生极为严重，它会把音乐中的某些频率加强、削弱或变形，特别是中低频浑浊不清或生硬刺耳，音色重放效果非常恶劣。由于房间的不良空间形状造成的声场缺陷，在后期的音响安装调试中往往是无法补救的，对音响效果的严重影响也是无法挽回的，所以在前期的建筑装饰中，要尽可能从满足声学效果的角度去考虑房间的空间形状设计。 建筑装饰论文:浙江民居建筑装饰造型传统符号的文化价值 内容摘要 ：文章通过对浙江民居中建筑装饰的调查分析，论述了隐含在民居建筑中传统符号的文化价值，阐明了新型民居建筑应从国情出发，而不仅仅是从“构图”出发，强调设计者的社会责任，提倡“整体思维”的思想方法，才会在面临社会的巨变和时代要求时不致困惑，才会在延续、创造、扬弃、发展中华民族新时期的农村民居传统建筑文化的广阔天地中大展身手。 关 键 词 ：民居 建筑装饰 自然和谐 文化价值 当我们漫步在浙江各大乡镇，看着一幢幢略带欧式风格的民居时，深深地感受到浙江经济的发展，农民生活水平的提高。但在高兴之余，却感到一丝不足与担心。不足的是走在这样的乡镇不会使人感觉是在浙江的农村，那种江南水乡的意境已不存在。担心的是当肯德基等洋文化在走进我们的生活时，农村的民居、农民的思想也正在被外国文化所影响，传统的民族文化在我们的生活中越来越淡泊。农村因民居的现代化而毁灭文脉，毁灭地域特色。崇尚历史、自然的我们，更应该重新审视我们民居中传统符号的文化价值。 浙江省位于我国东部沿海地区，这里土地肥沃，气候温和，雨量充足，水网密布，独特的自然环境，使这里几千年来一直为全国经济、文化发展最快的地区之一。江南人凭借着灵山佳水，以自己的聪明才智，利用和改造自然，发展了世代生活，营造出农耕、渔猎、商埠并存的村镇。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”那种江南水乡的意境，是多少人所梦中向往的。浙江民居在我国的传统文化中具有非常重要的意义。 民居，也称民宅、住宅、家屋，是各类建筑中数量最大、分布最广的，品类也是最多的。由于我国各地区的自然环境和人文情况不同，各地民居也显现出多样化的面貌，各地民居的形式、结构、装饰艺术、色调等各具特点。江南水乡古镇，像一本无言的古书，记录着历史与人们的生活，以其独特的建筑风格和装饰韵味，吸引着成千上万生活在城市中渴望回归自然的人们到此观光游览，享受生活的宁静与回味古镇的沧桑。 在浙江众多的古村民居中，经常可以看到一些不起眼的小屋，虽然有些破旧，但依然在风雨中见证着人类的发展。小屋的小窗、门槛，院落的水井、石磨等建筑符号，极具传统文化价值。民居由白墙、灰瓦和栗色的门窗装修，构成素静的色调。白墙黑瓦在丛林溪流映照下，给人以明快的感觉，素雅清淡，韵味无穷。 浙江民居的装饰艺术，无论是木雕、砖雕、石雕，还是壁画、彩画，都各具特色，匠心独运，表现出很高的艺术水准，其中以木雕工艺最为突出。我国四大著名木雕中的东阳木雕和黄杨木雕都在浙江。东阳木雕在传统民居建筑中得到广泛的运用，从梁架、檩条到斗拱、驼峰等大木构件，从门窗、栏杆到牛腿、雀替等小木装修，随处可见构图饱满、层次丰富、繁而不乱、富有立体感的精美华丽的雕刻。雕刻的内容有花卉、飞禽、走兽、人物、山水、植物及几何图案等。 以东阳卢宅为例，无论是建筑上的斗、拱、昂、梁、牛腿或隔扇，还是家具的细部装饰中，都体现了木雕之乡的浓郁特色。在隔扇的裙板和绦环板上，有各种戏剧题材的雕刻，如“八仙过海”“姜子牙遇文王”等，雕刻手法有透雕、浮雕，内容或人物、或山水、或花鸟鱼虫，无不雕工精细，形态传神，令人叫绝。牛腿上的多层雕刻人物神态自然，花鸟活泼动人，祥兽栩栩如生，恍若神品。东阳木雕据传说起源于唐贞观元年间的立体圆雕木俑，现存实物最早的是北宋初的一尊童子像和一尊残损的佛像。有记载称，清代中期仅浙江东阳和嵊县就有400多名木雕艺人去北京紫禁城从事雕刻。卢宅各种雕刻艺术品见证了东阳木雕的兴衰与变迁。明代以前，由于工具的限制，雕刻作品的形象多严谨生动，线条粗犷、豪放。而清代以后，木雕工具迅猛发展，刀具就达300余种，木雕的彩绘技术也得到了良好的发展，二者充分结合，使卢宅的木雕开始呈现出华丽、精致，更富艺术感染力。在宁海、宁波、诸暨、嵊州、兰溪、龙游、武义、衢州等地的民居中都保存了许多精美的木雕艺术珍品。 砖雕、石雕以浙东一带、浙北杭嘉湖、宁波、诸暨、龙游等地民居比较突出，雕刻细腻，造型生动，艺术价值较高。龙游石佛乡三门源村叶氏住宅的砖雕门楼，以戏剧故事为题材，有“过江杀相”“白猿教刀”“渭水访贤”“三气周瑜”“刘备招亲”“义释黄忠”“雪里访普”等，内容非常丰富，雕刻技法娴熟，是金、衢地区清代晚期民居建筑中的砖雕代表作。 除了建筑本身的装饰外，室内装修也是构成建筑空间的重要部分。一直以来，工匠们都把建筑装修与建筑整体的处理结合起来。栅棂搭接轻巧爽朗、柱枋构造素洁简练，体现了民居内敛、宁静、明快的生活氛围。因受自然条件的影响，室内装修多采用灵活、通透的结构构件，装饰也多表现在出挑、窗户、檐部等经常使用、或视线比较集中的地方，以起到点睛的效果。木雕在民居建筑装饰上大量使用，丰富了建筑面貌的地方特色。此外，广泛采用楼房悬挑结构，使用桐油、清漆防腐，突出了浙江农居的地方特色。 江南民居体现出与北方民居的明显区别，就是雕刻装饰极为繁多，却极少彩画，墙用白瓦青灰，木料则为棕黑色，或棕红色，与北方的绚丽色彩相比十分淡雅。浙江民居建筑装饰造型的传统符号为：白墙、灰瓦和栗色的门窗装修。 浙江民居的白墙、灰瓦，以其简洁的外观和朴素的色调，将中国装饰元素、传统建筑风格观念与人文思想相融合，充分体现了中国的传统文化意境，营造出典型的江南水乡民居风格。中国人对居住环境和居住建筑的选择，基本上是由两种观念相互作用的结果：一是道教的“天人合一”思想，与其他建筑体系更强调人工与自然的对比不同，中国传统建筑基于与自然高度协同的中国文化精神，表现出热爱自然、尊重自然的气质，将建筑镶嵌在自然中，仿佛是大自然的一个有机组成部分。二是儒教的礼制，粉墙黛瓦是中国传统民居的色彩选择，白黛两色的单一和协调，恰到好处地抒写了江南淡静的诗情画意和“清水出芙蓉，天然去雕饰”的率真自然。浙江民居的境界反映了中国人那种淡泊、宁静、悠闲的人生态度，素面朝天，以其怡然淡定的建筑风格，引导人们以回归自然为本，以自我修养为悟，与自然进行着多层次的对话。 从人居环境的视角看传统民居，“天人合一，物我同一”的中国哲学思想反映着人与自然环境的协调关系。在民居的选址、布局，住宅的设计和营建中追求天、地、人的和谐，强调人与物的同构，从物质的层面到精神的层面把“外适内合”当成居住环境和居住品质的最高境界。 浙江农村传统民居是传统建筑文化极富特色的历史遗存，正在日益受到重视和保护。在传统文化遗产不断受到重视的当代，给广大设计者带来了机遇和挑战。我们应该从国情出发，而不仅仅是从“构图”出发，要强调设计者的社会责任，提倡“整体思维”的思想方法，才会在面临社会的巨变和时代要求时不致困惑，才会在延续、创造、扬弃、发展中华民族新时期的农村民居传统建筑文化的广阔天地中大展身手。 建筑装饰论文:浅议皖南传统建筑装饰的文化风格 论文关键词：皖南; 建筑装饰；以人为本 论文摘要：皖南传统建筑装饰千变万化，实用兼艺术的构件处理，真正做到了有的放矢，恰到好处，体现了以人为本的文化风格。 置身于徽州古村落中，那里风光秀美，数百幢明清时期的民居静静伫立。它们采用了不同的装饰手法，建小庭院，开凿水池，安置漏窗、巧设盆景、雕梁画栋、题兰名匾额，创造了幽雅的生活环境，有着浓郁的文化气息。 一般在皖南古村落的村子入口，祠堂前的广场，建筑的大门，室内的厅堂等，这些人们的视线最易停留的地方都作重点装饰。如款县棠越的7 座牌坊群，径县茂林的14 座牌坊群等，它们都以赫然醒目的姿态立于村口，形成独特的村口标志，同时也张扬着本村曾有的荣耀。另一些则利用门楼、古村及其特有的自然风貌来构筑村口空间。如径县桃花潭镇的万村，以“义门”门楼、彩虹桥和溪边古杨树，形成典型的小桥流水人家的氛围。还未进村，以浓浓感受到家的气息，村的灵秀顿显无遗;而水东翟村的“踏歌岸阁”门楼屹立于桃花潭东岸，与古道石阶、大夫第和银杏古树相拥而成的空间则气势磅礴，异常突出。牌坊群、门楼这些具有装饰性的建筑物所营造的各种氛围的空间不单纯是为了界定村落的起始点，更重要的还是村落个性最好的反映。 逢时过节，祠堂前的广场是最热闹的地方，人最多，人们逗留的时间也最长。所以皖南的祠前广场常设有高大的旗杆石、万年台(古戏台)。人们在古树的浓荫下看戏聊天，形成一个较开阔的集会场所。万年台是广场的中心建筑，多用重檐翘角，相当耀眼醒目。舞台又是戏台的中心，自然是人们关注的焦点，都采用各式的藻井装饰，来突出演员的活动空间。如祁门珠林余庆堂的戏台，正中为弯隆式藻井，台面前檐斗拱、额仿上精刻有人物、花卉图案，装饰性极强。还有则在梁仿和檐拄撑拱上雕刻戏曲图文。 大门是出入的咽喉，它对宅第的规模、气势起着不可忽略的暗示作用，是人们关注的焦点。不论贫富，大门都是装饰的重点。皖南民居喜在门洞上方饰以立体的砖雕门罩。门罩雕饰繁富，有山水人物，花鸟鱼虫、历史故事、地方风情等，但都突出吉祥寓意的主旋律。它不仅美化了大门，而且表现了主人的情趣;同时，门罩本身又是一幅奇妙的艺术品。还有一些地区喜用满饰有纹理的磨砖贴面来装饰门墙，以衬托门头所镶的反映不同门第的嵌方。这种简洁的装饰手法更突出了大门的雄丽、威严。作为集会的重要场所— 祠堂，它的大门是采用石鼓、阀阅、铺首和匾额来装饰。 皖南居民的厅堂，是接待亲朋好友和办红白喜事的场所，也是人来人往最多的地方，作为居住空间序列的高潮，更是重点装饰的对象。用屏风、匾联和天棚界定了一个面对大门、天井的半开长敞空间，是其大而敞，堂而正。在屏风前八仙桌坐定的宾主目及的地方，如厅堂大门的墙背面和天井左右的侧墙，讲究的都用磨砖拼花贴面。如径县茂林的滋树堂其天井即采用有暗八仙纹理的花砖侧墙。稍次的也用砖墙粉白，再饰以墨线彩画。厅内的柱础、石墙裙和石踢脚通风口，都有表达主人情趣的雕刻。花好月圆、五富捧寿、松鼠葡萄等表达美好生活寓意的是寻常人家喜用的装饰。而文人雅士则多用能表达自己情操、气节的图案，如琴棋书画、鱼樵耕读、梅兰竹菊等。每户带堂名的挂匾，更是主人的家风和志向的直接表露。今天，一些厅堂条案上还摆着“老三样”:东瓶西镜，中间自鸣钟，寄寓着家人对外经商亲人“永远平平静静”的希望。 交通性质的街巷，辅助性质的廊厢，从属性质的边屋杂院，在装饰及加工上都大大减化至适用的程度。如街巷铺地的石材，只是中间推独轮车的一条，选用较大的条石或卵石，根本不像天井铺地那样割拐拼缝;廊厢的石柱础也是最简单的复盆础或方形刻线础;厨房边屋的梁架，更见不到月梁和雀替，就是檐口撑拱，也是形式最简单的，绝对不会使用复杂精美的木雕;杂院围墙更不见装饰性的檐口砖雕或墨线彩画……正是由于这些辅助性装饰的简化，衬托出主体空间中重点装饰的细密与精致。如街巷平铺的卵石，与民居前有各种吉样图案的卵石铺地形成对比，使得人口更加突出。主次空间的不同装饰，不仅加强了空间性质的区分，也在加工时省工省时，节约了开支，真正做到了装饰的有的放矢、恰倒好处。 人们的视线容易停留和挑剔的地方是传统建筑中空间的转换处。如径县桃花潭镇“踏歌岸阁”门楼，既是渡口的交通要道，又是接连村内外空间的人口标志。它高大的体量形态在宽广的水面显得格外醒目，透过二层明间的雕格漏窗观桃潭风光，碧波烟云，如临仙境。每户厅堂和卧室厢房之间的天井横门，如今门头上还存有垂挂珠帘用的桃形吊钩或石雕的凤颈钩眼，这种今日看来装饰性极强的横门，过去十分有效地界定了每户的公共空间和私密空间:进一步是闺中绣房，退一步是会客厅堂。不论是主体的屋顶、屋身和台基，还是地面局部的梁、柱、拎;抑或是檐口、门窗洞及墙的转角，都进行了艺术化的处理。如屋顶与屋身之间用雕刻精致的撑拱和柱间坐斗作过渡;屋身与台基地面则以石雕柱础和浮雕墙裙来连接;室内地面和窗洞四周都饰以圈边。屋面檐口的瓦则做成云头和滴水状。不同材料之间的过渡所作的装饰处理，其细微考虑更是令人叹服，如木柱落在石柱础上的柱脚底端，其垂直交叉的中心线上，都挖了一个如意头形的孔槽，看上去十分好看。实际上每个柱脚底端垂直交叉的四个孔槽，是施工时校正柱子垂直度用的标记，同时也是防止柱脚受潮腐烂的通风孔。只是匠人们将其艺术化了而已。这种兼实用与艺术于一体的装饰处理，很值得现在借鉴和学习。 在皖南古建筑群中，无论是牌坊、民居、祠堂还是亭台楼阁，被称为“徽州三绝”的石雕、砖雕、木雕精湛技艺都得到了充分的展示。特别是房屋明亮的地方，如门窗格扇、窗槛栏板，还有栏杆、门环铺首以及檐下挑梁和撑拱，自然成了精工细琢的对象。更何况这些部件都是人们日常天天要触及到的。因此在皖南传统建筑中各式图纹的门窗和栏杆格芯不胜枚举;裙板、栏板和挑梁、撑拱雕刻的花卉鸟虫、人物故事极其细腻生动。我所见的最撩人的当数西递西园中的一对名为“岁寒三友”的石雕漏窗，左为松石图右为竹梅图，寓含“咬定青山不放松，寒梅疏竹共风流”之意。又如黄山屯溪的程氏三宅内灵芝如意状井檐斜撑，用透、剔、掏、挖等手法雕成六朵层次跌落的灵芝卷瓣，使整个装饰物形成六面观看的花罩，同时又将卷瓣脉络清晰，完全立体化，是徽州宅第木雕装饰的典型代表。 皖南传统建筑中的装饰形式和手法虽千变万化，但远远望去，村子被青山环抱，溪流环绕，马头墙高低错落，房舍疏密相间，韵味有致，建筑色调朴素淡雅，与自然山水交相互应，结合的完美和谐，真正充分体现了皖南传统建筑装饰以人为本的文化风格。 建筑装饰论文:闽南“出砖入石”建筑装饰艺术形式探析 1 概述 闽南乡土建筑中墙体的一种砌筑形式—“出砖入石”，该形式采用不同形状的石材和红砖交垒叠砌，其装饰美体论文联盟//现于石的表面与砖表面的质地对比[1]。“出砖入石”较好地结合闽南自然、气候因素。本文从“出砖入石”建筑特点入手，研究其装饰艺术形式，探讨该种建筑形式在当代的继承与创新，为传承并发扬传统建筑与装饰形式做贡献。 2 建筑特点 2.1 用材简单 “出砖入石”建筑所用建筑材料均为就地取材、因材施工，主要建筑材料包括石、砖和灰土。石材的选取具有较大的随意性，多是当地的花岗岩块，其质坚高强、抗风化、抗侵蚀，颜色以灰白色和淡黄色为主，少量为辉绿岩呈现暗青色。石块多数呈长方形，少量呈现梯形、圆形等。砖块一般呈现暗红色或红色，称为红砖，该种颜色是泉州民居较为普遍的建筑色彩，古代“出砖入石”的红砖尺寸大小不一，厚度不等。灰土是泥水浆与石灰的混合物，有的辅于蛎壳灰、红糖水，具有较高的塑性和粘聚力。 2.2 结构牢固 “出砖入石”墙体结构牢固，该墙体的砖相当于现代结构中的填充墙，而石则相当于现代结构中的剪力墙，加上中间的灰土，因此砌筑的墙体结实、结构牢固。墙体外侧没有涂抹任何浆材，在历经风雨侵蚀几百年后，表面仍然完好无损。“出砖入石”的抗震性能良好，地震在墙体中的剪应力遇到石块时，由于花岗岩石块较高的抗剪强度，故剪切面不会沿石块内部发生，故数百年前的“出砖入石”建筑不少迄今仍保留完好。 3 装饰艺术特点 “出砖入石”墙体具有自然简单、朴素美观与韵律协调的特点，同时具有较好的观赏价值和耐久性。 3.1 自然简单 “出砖入石”墙体的自然美，主要是指所用材料基本无统一规格，而是从自然中顺手拈来，没有经过人为统一大小尺寸。在砌筑过程中，石块长边方向无统一规则，但一般以水平向和竖直向为主，对于任意四边形或梯形的石块，一般下边长度大于上边，红砖则一般呈水平向砌筑，少数呈竖向砌筑。有的整面墙体全部采用“出砖入石”建筑形式，也有半面采用的，将“出砖入石”作为墙体基础。石块与红砖基本上任意组合，无规则性。 3.2 朴素美观 “出砖入石”墙体所用材料均为最为常见的建筑材料，墙体砌筑完毕后没有经过任何涂抹，更没有色彩斑斓与复杂的装饰。从色彩上看，直接裸露的是石块和砖块的颜色，多为灰白色和红色。旧时红砖表层存在深灰色或黑色斜纹，是红砖烧制过程中，砖坯之间没有压住的位置经松木烟熏而成，黑色为红砖添加了一丝自然美。红白相间，色彩简单，对比鲜明，即体现了一直朴素淡雅，又不失乏味单一，如图1所示。 3.3 韵律协调 整个墙体从装饰外观上看，线形平、斜、曲组合，石块上下层相错，砖块则厚薄不一；以石块作为面、点，而砖缝作为线，点、线、面形成宽窄变换的组合，因而在某种程度上产生了整体面积上的韵律[2]。石块与砖块本身的看面宽窄不同，而形状基本规整，排列大体整齐。“出砖入石”，石块稍凹，红砖稍凸，石块与红砖凹凸层次，具有立体空间感，错落有致，凹进去的是一直朴素内涵，凸出的是一种绚丽，有一种只可意会的闽南地域乡土文化特色的独特魅力。 4 继承创新 “出砖入石”在古代广泛应用于建筑物中，迄今为止保留下来的典型代表有石狮巷中“五房”的墙壁、安海文化宫朱祠西侧墙壁、南安官桥蔡资深古民居建筑群等。现代建筑仍有不少采用“出砖入石”的建筑艺术形式，既继承了传统的主要特色，又有一定程度的革新，“出砖入石”典型的代表建筑物有： 实例一：中国闽台缘博物馆 中国闽台缘博物馆结合传统建筑艺术和现代建筑技术，整体风格及室内的中庭、走道、回廊等空间借鉴吸收闽南建筑“出砖入石”墙体的做法，将其作为墙面装饰的主题，其施工是用红色碎砖瓦和现代毛石干挂相结合。砖石相间结合，石材位于砖块的周边，屋面、前墙面和外楼梯均采用这种形式，色泽上灰白与红色搭配，既不会因全部的灰白色而单调，也不会因全部的红色而过于绚丽。 实例二：嘉庚建筑 “嘉庚风格”建筑也对“出砖入石”进行了较好地结合与创新[3]，以镶嵌迭砌的高超技艺，在柱头梁底、门楣窗套、墙面转角、外廊立柱上，用白色花岗岩与釉面红砖犬牙交错，拼饰图案，搭配色彩，既充分展示了构造的细节之美，又提升了建筑的整体美感。这些建筑方法分布在集美大学与厦门大学等建筑物中。 实例三：泉州中山路复古古厝 泉州市中山路上的一个复古古厝，较好地展现了“出砖入石”的建筑形式，采用长方形、圆形和任意多边形的石块砌筑，周边的砖块经过切割与石块形状完美结合，砌筑中使用了水泥砂浆代替里传统的灰土。红砖的表面刻意保留了古代红砖的“黑色斜纹”，增加了整体美感，如图2所示。 5 结 语 出砖入石是典型的建筑材料循环利用的绿色手法，废旧利用、变废为宝，符合现代生态观念，具有可持续发展的意义。这种方法在现代室内生态环境设计中十分值得学习和借鉴[4]。利用地震废墟建起的“出砖入石”墙体，因其具有用材简单、结构牢固，在装饰艺术上具有自然大方、朴素美观与韵律协调的特性，时至今日，传统与革新并存，并由从闽南传播到了金门和台湾地区，可以预言“出砖入石”将一直存在于民间，其形式也会逐渐演变，但仍脱离不了其本色。 建筑装饰论文:建筑装饰材料挥发性有机物及去除设备研究现状 摘要　 简述了挥发性有机物（voc）对人体健康的影响及国内外现有建筑物中的voc污染状况，综述了voc的散发机理及去除设备的研究现状，指出了今后的研究方向。 关键词　 挥发性有机物，散发机理，去除设备 1 挥发性有机物及其对人体健康的影响 挥发性有机化合物（voc）是指环境监测中以氢焰离子检测器测出的非甲烷烃类物质的总称，其中包括含氧烃类、含卤烃类，广义场合包括甲烷、丙烷、氯烃、氟烃及醇、醚、酯、酮、醛等含氧烃、胺等含氮烃、二硫化碳等含硫烃。通常按沸点的范围把有机化合物分为极易挥发性有机物（vvoc），挥发性有机物（voc），半挥发性有机物 （svoc）和与颗粒物质或颗粒有机物有关的物质（pom）等4类。 有些有机化合物不能包括在以上的分类中。这是由于这些化合物（如甲醛和丙烯酸）因其反应性或对热的不稳定性不易从吸附剂上回收或用气相色谱法进行分析。 挥发性有机物对人体的影响主要表现在感官效应和超敏感效应，包括感官刺激，感觉干燥，刺激眼黏膜、鼻黏膜、呼吸道和皮肤等，挥发性有机化合物很容易通过血液到大脑，从而导致中枢神经系统受到抑制，人人产生头痛、乏力、昏昏欲睡和不舒服的感觉；醇、芳得烃和醛能刺激黏膜和上呼吸道；很多挥发性有机化合物如苯、甲氯乙烯、三氯乙烷、三氯乙烯和甲醛等被证明是致癌物或可疑致癌物。 molhave依据室内voc对人体的影响不同，对其浓度进行了划分[1]，该划分原则通常作为权威引用或作为指导，并在美国ashrae标准62-1989r中得到应用，他的划分原则见表1。 表1 voc浓度与人体反应 浓度范围/ug/m3 人体反应 200 舒适 200～3000 可能抱怨 3000～25000 抱怨 25000 有毒 2 现有建筑中挥发性有机物的情况 中国华西医科大学公共健康学院1995年冬天对刚装修的两个居民房进行了两个半月的voc测量，发现这些房中产生不同程度的甲醇、乙醇、戊烷、已烷、苯、庚烷、环已烷、甲苯、二甲苯、乙基苯[2]。其中最主要的有机物是甲醇，苯，甲苯和二甲苯。中国预防医学科学院环境卫生监测所对一个办公室空气污染进行测量，发现办公室内主要有机物是苯、甲苯、二甲苯、乙苯和甲醛，浓度从0.1mg/m3到0.96 mg/m3。 美国环保局（epa）通过对16个建筑的随机抽样调查发现，有4个建筑中的voc浓度超过了0.4 mg/m3。欧洲对9个国家的56栋建筑进行了室内voc浓度的测量[3]，发现有22栋建筑中voc浓度超过0.2 mg/m3。文献[4]指出日本住宅中的有机物浓度为0.19～0.643 mg/m3。文献[5]指出瑞典公寓中voc浓度为0.31 mg/m3，居民家庭中为0.47 mg/m3。文献[6]指出英国综合建筑中voc浓度为0.2 mg/m3。 从上述调查情况可以看出，目前室内voc污染状况是比较严重的。 3 不同建筑装饰材料挥发性有机物的散发量测量 为了从污染源上控制voc的产生，国内外很多单位都对建筑装饰材料的voc散发情况进行了测量。文献[7]对中国生产的8种室内材料即酸漆、黑漆、地板清洁剂、地板蜡、空气清新剂、地毯背面粘接剂、墙约、墙纸粘接剂和彩色墙纸进行了测量，发现其散发的voc有3～30种。文献[8]指出了tvoc的最大传和其衰减度随着材料的不同而不同，流态物质如油漆、清漆和地板油的衰减度最大。epa做了实验来确认各种室内污染源的散发量，同时确认各种因素对散发量的影响[9]，这些因素包括温度、相对湿度、空气变化及小室负荷。结果表明，空气换气次数对散发量尤其是湿材料的散发量有很大的影响。 文献[10]对37种典型的加拿大民用住宅所使用的建筑装饰材料发散的voc进行了测量，得出了这些材料的voc数据库。 目前世界上已有3个体积为55 m3 (5m×4m×2.75m)的实验室用于研究建筑装饰材料的voc产生量，它们分别是irc/nrc①，nrmrl/usepa②和csiro/austrlia③，这些实验室均用不锈钢制作，具有加热、通风、空气调节系统，能够控制室内各种参数。 为了使各实验室所测得的数据有可比性及可靠性，欧洲已经建立了对室内污染物测量方法、选样方法、数据分析方法、结果整理方法等统一的协定方案[11]。 4 建筑装饰材料voc散发标准的制定和材料的分类 目前我国国家质检总局已颁发了《室内装饰装修材料有害物质限量》10项强制性标准，从2002年7月1日开始的散发量作了规定[12]。北欧国家根据普通材料最大的voc散发量为40，100和数百ug/(m2·h)，将材料分为mec-a（低挥发性材料），mec-b（中挥发性材料）和mec-c（高挥发性材料）3类[13]。 美国epa现在做出了污染源分类数据库，这个数据库含有材料的voc散发量及毒性[14]。 5 挥发性有机物散机理的研究 挥发性有机物的散发率通常由以下两个过程决定[15]：①材料内部的扩散；②材料表面到周围空气的散发。材料内部的扩散是浓度梯度、温度梯度及密度梯度共同作用的结果。每种化合物都有自己的质扩散系数，与其相对分子质量、分子体积、温度及与被扩散的物质特性有关。表面散发由几种机理共同作用，包括蒸发和对流。对于表面散发而言，voc的散发率会受到空气中浓度、气流速度及温度的影响[16，17]。根据材料的不同，voc的产生率可能由上述一个或两个因素起决定作用。 根据散发机理的不同，室内建筑装饰材料的散发模型，总体上可分为两类即经验模型和物理模型。 6 挥发性有机物去除机理和去除设备的研究 目前人们主要集中研究活性炭和光触媒设备对voc的去除特性。吸附是由于吸附剂和吸附质分子间的作用力引起的，这些作用力分为两大类--物理作用力和化学作用力，它们分别引起物理吸附和化学吸附。物理吸附是可逆过程，只能暂阻挡污染而不能消除污染。而化学吸附是不可逆的过程，是挥发性物质的分子与吸附剂起化学反应而生成非挥发性的物质，这种机理可使得低沸点的物质如甲醛被吸附掉。活性炭是最常用的吸附剂，它对许多voc都是很有效的，但对甲醛作用很小。 已有的研究成果表明活性炭对芳香族化合物的吸附优于对非芳香族化合物的吸附，如对苯的吸附优于对环已烷的吸附；对带有支键的烃类物质的吸附优于直键烃的吸附；对相对分子质量大、沸点高的化合物的吸附总是高于相对分子质量小、沸点低化合物的吸附；空气湿度增大，则可降低吸附的负荷；吸附质浓度越高，则吸附量也越高；吸附量随温度升高而下降；吸附剂内表面积愈大，吸附量越高。浸了高锰酸钾的氧化铝（pia）对甲醛及低浓度的醛和有机酸有很高的去除效率。所以pia经常与活性炭联合起来使用以提高过滤器的效率。 目前美国市场上有3种化学过滤器，都是用活性炭作为吸附剂的[18]，第1种是v字型装有大颗粒的活性炭，第2种是折边型装有小颗粒的活性炭，第3种是折边型的活性炭编织物过滤器，效率为40%～80%，当风速为2.5m/s时阻力为约100pa。 光触媒设备是以n型半导体的能带理论为基础，n型半导体吸收能量大于或等于禁带宽度（禁带能量）的光子（hv）后，进入激发状态，此时价带上的受激发电子路过禁带，进入导带。同时在价带上形成光致空穴。可以用作光催化剂的n型半导体种类繁多，有tio2，zno， fe2o3，cds和 wo3等。由于tio2的化学稳定性高、耐光腐蚀、难溶，并且具有较深的价带能级，可使一些吸热的化学反应在被光辐射的tio2表面得到实现和加速，加之tio2无毒、成本低，所以被广泛用作光催化氧化反应的催化剂。tio2的禁带宽度（eg）为3.2ev，当用波长小于387nm的光照射tio2时，由于光子的能量大于禁带的宽度，其价带上的电子被激发，跃过禁带进入导带，同时在价带上形成相应的空穴。光致空穴h+具有很强的捕获电子的能力，而导带上的光致电子e-又具有高的活性，在半导体表面形成了氧化还原体系。利用光致空穴h+和光致电子e-与空气中的水分和氧气相互反应产生的具有高浓度活性的氢氧游离基·oh，可氧化各种有机物质并使之矿化。如下所示： 有机污染物的降解机理与其分子结构有关，分子结构不同其降解机理及途径也有差异。hashimoto等研究了脂肪族化合物的光催化降解机理，认为脂肪烃先于·oh生成醇，并进而氧化为醛和酸，终生成二氧化碳和水[19]。文献[20]指出tio2光催化反应中，一些芳得族化合物的光催化降解过程往往伴随着多种中间产物的生成。目前，对于各类芳香族化合物的光催化降解机理研究还很不完备，初步研究认为其主要降解机理还是在·oh基的作用下，芳香环结构发生变化，并进一步开环，从而逐步被氧化，最终矿化为二氧化碳、水及小分子无机物。 对室内甲醛和甲苯的研究表明，污染物光催化氧化与其浓度有关，质量数在1×10-4以下的甲醛可完全被光催化分解为二氧化碳和水，而在较高浓度时，则被氧化成为甲酸。高浓度的甲苯光催化降解时，由于生成的难分解的中间产物富集在tio2周围，阻碍了光催化反应的进行，去除效率非常低，但低浓度时tio2表面则没有中间产物生成。 文献[21]对非均相光催化技术在室内空气品质控制方面的应用进行了研究。指出光催化氧化技术室内空气中低浓度的voc有着良好的效果。光催化氧化设备可进行模块化设计，而且气体通过时压力降低可忽略不计，这样很容易加装到中央空调空调的系统中去。美国新泽西州的通用空气技术（uat）公司已开发生产了落地式及管道式光催化空气交净化与消毒设备[22]。 尽管许多厂家都在研制voc去除设备，但对于室内多种有机物污染并存的情况，如何描述这些设备的性能及如何用于实际工程中，则是亟待解决的问题。 7 结语 7．1 国内外实测结果表明，目前许多建筑中存在voc污染。国内这方面的研究刚起步，建议有关部门应规范现有建筑装饰材料，根据有关规范要求，尽快建立建筑装饰材料voc数据库。 7．2 为了评估建筑装饰材料对室内带来的挥发性有机物，应考虑实际房间中多污染源的问题，通过建立合理的房间污染模型来切实指导空调系统的设计运行和维护。 7．3 针对目前国内外空调房间存在挥发性有机物的污染的问题，应该改变空调系统设计方法即从设计阶段就应该考虑这些污染的去除问题，并开发出用于去除各种污染包括牢固挥发性有机物的高效设备。

建筑论文范文:古建筑消防安全管理论文 1古建筑消防安全特点 1.1年代久远，建筑构建易燃 与现代建筑不同，古代建筑的建筑方法多采用砖木构架、隼牟结构，建筑构建多出于耐用考虑而采用富含油脂的木材，且由于年代久远，木料都已风干，极易燃烧。为了装饰装潢美观，古建筑多采用彩绘、木料也多用油漆涂刷，一旦发生火灾，燃烧蔓延速度极快。以辽阳为例，辽阳古建筑多为庙宇，除存在上述问题外，寺庙内有大量用于佛事的经幡、伞盖，部分佛像还裹有丝织品，都属于易燃物质。 1.2布局紧凑，易发连营火灾 古建筑在布局上往往是组群布置，其组成是以单间构成单座建筑，以多个单座建筑构成庭院，再以若干庭院组成形式多样的组群。在庭院布局中，大多采用“四合院”和“廊院”二种形式。以辽阳广佑寺为例，寺庙有门房、东西配殿、大雄宝殿、弥勒殿等众多建筑群组成。建筑飞檐斗拱、殿宇相连，且没有消防通道、防火间距，出于保护文物的考虑又无法进行大规模改造，一旦发生火灾后既不利于安全疏散，又极容易造成“火烧连营之势”。 1.3地偏路远，火灾扑救困难 “山不在高有仙则灵”，古建筑特别是古代庙宇多建设在偏僻的山区，这虽然有利于僧众修行，但却给灭火救援工作带来了很大困难。此外，古建筑内多缺乏消防水源，且消防设施配备不全，一旦发生火灾难于自救。一般古代建筑出于售票的需要，往往都是只设立一个入口和一个出口，且采取门禁装置，一次一人，入口不能出，出口不能进，加之游客僧众众多，一旦发生火灾除造成造成古建筑损失外还极易导致踩踏事故，造成群死群伤事件，带来巨大的经济损失和社会影响。 2古建筑常见火灾原因 2.1用火动电，疏于安全管理 古代庙宇建筑由于礼佛的需要，每天都设有大量油灯、明烛、贡香，佛像周围有彩灯、电蜡烛等物，游客上香等现象也经常发生。且由于寺庙的特殊性，僧众对于消防安全疏于管理，对于动火、动电缺乏相关安全知识，这都是引发古建筑火灾的主要原因。 2.2遗留火种，人为导致火灾 古代建筑游客众多，经常有吸烟现象发生，由于游客众多难于管理，经常会将火种随意遗留在建筑内，防不胜防。再有就是一些寺院除作为景点之用外，还供僧众修行，如辽阳广佑寺、观音寺、灯塔祥云寺、安澜寺等都在寺内设有僧舍，生活用火、用电量较大，这也是引发火灾的一个主要因素。 2.3自然因素，导致建筑起火 自然因素引发的火灾也是对古建筑消防安全的一个重要的威胁，如朽木遇氧燃烧、雷击火灾、泥石流引火、地震致火灾等。 3古建筑消防安全对策 3.1易燃构建阻燃处理 随着科技的不断发展，目前已经研发出许多阻燃效果较好的阻燃涂料。基于这点，可以采用颜色透明的阻燃涂料对古建筑的柱、梁、枋、檩、椽和楼板等木质易燃构建进行涂抹，这样既不改变古建筑构建的颜色、质地和尺寸，又可以一定程度上进行阻燃，降低火灾危险性。 3.2配齐配强灭火装备 尽早准确预警，是古建筑火灾防护至关重要的环节。可按照古建筑的风格、色调，在不影响原有古建筑结构的完整性和古建筑艺术风格的前提下，订做安装特殊形状（如椽头型、万字型、祥云型等）的火灾自动报警、可视监控系统和自动喷淋灭火系统。在灭火器材上，除配备灭火器外，可配备细水雾水枪等便携式灭火效能高的器材，及时有效地将火灾扑灭在初起阶段。 3.3加大宣传教育力度 在各古建筑出入口处制定醒目的防火宣传、安全警示、友情提醒等标志，广泛宣传古建筑火灾的危害、防范措施和注意事项等，介绍如何逃生、自救、灭火与救人等相关安全常识。同时，组织僧众或管理人员建立防火巡查队，对建筑内动火动电情况进行巡查、监护，并对游客吸烟动火等情况进行有效管理。 4结语 总之，古建筑防火对策研究是一项系统的工程，还需要进行大量的研究和实践。古建筑物是全人类共同历史文化的财产，作为消防工作者，我们更有责任和义务研究掌握古建筑防火的现实情况，专研出一套科学性、可操作性强的古建筑防火方法，切实遏制古建筑火灾的发生，为祖国的历史文化遗产构筑一道坚实的防火墙。 作者：叶炜 单位：辽阳市公安消防支队 建筑论文范文:建筑模型制作建筑学论文 一、如何通过模型让建筑学专业新生理解建筑设计 根据我们近几年的观察与调研，如今的建筑学专业新生有几个显著的特点。（1）90％以上的学生没有美术功底，这样他们对于图形的构成与立体空间变现能力要显得薄弱一些。（2）大部分的学生动手能力非常差，比如每一次的模型制作时都有同学不小心，比如把材料切歪或者切到手指。（3）相关知识欠缺，对于建筑的构成、建筑的结构材料方面的知识基本是空白。（4）缺乏创新性的思维，一直以来很多学生只是会单一的模仿，很少学生有独立思考问题的习惯与能力。针对这些环节，我们设置了四个新的课题，通过四个课题的训练使初入建筑专业的学生可以克服一些学习建筑学的困难，迅速提高自身的专业能力。下面我们逐个分析各个课题。课题一是“造型与主题模型”，本课题的任务就是让学生用热线切割机来切割泡沫乙烯材料，切割出方块、三角、圆等形状的成品。然后固定粘贴在A3大小的底板上，布置的方式由学生自行考虑决定，构成以美观悦目为原则。最后给自己的作品定义一个主题。本课题的目的就是：（1）使学生熟悉模型制作工具和机械的使用，特别是对热线切割器的使用。通过热线切割器对泡沫苯乙烯材料进行的切割练习，是针对今后的模型制作中方案阶段的研究模型以及主体建筑的周围模型制作的一项基本训练。（2）利用切割出的成品进行立体构成训练，引导学生掌握运用形态构成的一些基本方法，提高学生的构图与审美能力。课题二是“结构与受力模型”，本课题是第一个课题的延续，而采用的材料有所改变，要求学生了解各种材料的性能，同时了解第一个课题模型的结构与受力。第二个课题改变了模型制作材料，不再用泡沫乙烯材料了，同时要考虑构造物的支撑等机构问题，所以增加了制作难度。这个模型的制作使学生开始思考自己第一个模型的结构，开始研究材料与材料的连接和支撑等受力问题，同时也让他们去寻找更多的材料，了解这些材料的特性。第三个课题“肌理与色彩模型”，这也是第二个课题的延续。我们让学生专注于材质与色彩的研究，同时也让学生专注于空间的研究，因为这个课题更为具体，可能是一座小型建筑，可能是一个小空间的室内。这个模型是更为精细的模型制作阶段，课题的目的就是让学生发挥想象力，寻找更多的模型制作材料，研究材料的肌理与色彩。最后一个课题是我们一直沿用的“建筑成果模型制作”课题，该课题是以建筑大师的作品为题材，偏重于现代建筑，让学生做一个完整的成果展示模型，包括建筑所处的周边环境制作。该课题的特点是：我们尽量让学生选择规模不是很大的建筑，比如柯布西耶的“萨伏伊别墅”、赖特的“流水别墅”、密斯的“巴塞罗那世博会德国馆”等；并且我们安排学生分组完成最终成果模型，他们中有的同学可以查资料，有的同学可以准备材料，然后大家一起共同完成，在制作过程中他们体会了团体合作的工作方式，这对他们将来的设计竞赛和走向工作岗位都有很大的帮助。在一年级的第二学期，我们的建筑设计课程中有了较小的建筑设计环节，学生开始应用各种表现方法，而模型表现是使用最多的一种，因为它非常直观。这使学生从建筑的结构、材料、空间以及建构都有所了解，对建筑设计的理解也从模糊变得越来越清晰。我们的模型制作环节，的确让学生在最短的时间内掌握了建筑抽象思维的方法并且开始了建筑设计入门。 二、建筑模型教学改革的要点及教改成果 本次建筑模型改革的要点就是实现开创性的教学，我们并没有完全让学生去单纯模仿。改革主要是针对建筑学一年级新生的，我们调研了很多优秀院系建筑学专业的教学方法，不断完善整合，最终成为建筑模型教学中自己的特色。我们同时在二年级的设计课进行了细致的观察，我们发现大部分学生对建筑设计学茫然无措，不知从何下手。这些学生一年级时单纯的注重制图、表现训练，注重在二维图纸上反复推敲三维空间，没有经过一个完整设计制作过程。显然，通过模型制作过程的安排，学生设计能力会提高显著。学生也普遍反映建筑模型对他们的空间构成、形体造型及功能组织都有着融会贯通的作用，从而对建筑设计中的重点和难点都有深刻的理解。本次研究要点如下：要点一，三维空间的认知；要点二“，结构关系的表达”；要点三“，色彩与材质的表现”。模型制作课程中强调三个要点，也就是培养学生的“三维空间的认知”、“结构关系的表达”以及“色彩与材质的表现”能力，我们并没有教学生如何做设计，而是通过模型制作过程让学生知道该怎样去思维去辨别建筑的结构以及材料的质感和色彩的搭配。这种潜移默化的教学方式，使学生理解到设计并非是片面去模仿与抄袭。二年级的设计课程中，我们要求学生制作“工作模型”，通过制作“工作模型”的推敲过程，空间环境的认知，使学生对建筑构件的结构关系认识得更为清晰，同时也可以研究建筑材料的色彩与质感。这次教改的成果很显著，具体表现有以下几点：（1）学生的动手能力增强，更能注重模型制作，模型制作质量越来越好。（2）学生的思维完全被解放，从他们二年级的作品中我们发现设计方案大多比较灵活，打破了以往的保守思维。（3）建筑设计基础教学课程中表现能力有所提高，特别是构图能力。 三、探讨建筑模型制作的发展方向 通过这次教学内容的改革，我们发现了如何通过模型制作来培养专业新生对设计思维的理解，同时我们取得了一定的成果，也明确了将来的发展方向。我们将同一届学生的二年级的设计课成绩与学生的一年级的模型成绩比较发现，拥有过硬的模型制作素质的学生，在设计课的表达能力与表现能力、综合能力上都比较强，设计思维能力更要比其他同学高出一筹。模型制作基础课程的将来如何发展？该课程的存在是否有必要？课题小组教师与其他专业教师进行了多次交流后，得出的结论是：该课程的课时虽然只有32学时，但是的确也占用了学生的专业学习时间，应节约课时让没有模型制作经验的学生在短时间内成熟起来；我们可以通过专题讲座的形式来进行模型制作的教学，同时在设计课程中穿插模型制作，让学生一边做设计一边做模型。在一年级“学科导论”课程教学中设立一个“造型与表达”的环节，让学生接触各种模型制作材料与制作方法，同时又能发挥自己的创意，这样的教学内容更具特色。同时我们也可以每年举行一届模型制作比赛，让学生主动参与模型制作，并且将模型实验室对学生开放，学生可以在专业人员的指导下随时进行模型的制作。 四、结语 总之，教学不断创新与完善，必然形成新的课程教学特色，也会出现更多优秀作品与更好的教学成果。这些设想也许有很多不尽如人意的内容，但必将激励着我们将建筑学专业一年级教学改革继续向前推进。 作者：苏东宾 李焰 单位：南昌大学建筑工程学院 建筑论文范文:城市空间高层建筑设计论文 1高层建筑和城市空间之间的概念和关系 （1）高层建筑的概念。所谓高层建筑就是指建筑物的楼层数超过一定值或者是楼层的高度超过一定标准的建筑。现如今，随着经济的增长以及人们对城市生活的向往，使得城市涌入越来越多的人口，但城市的空间有限，因此就是的高层建筑越来越受到城市开发单位的重视，也慢慢地成为一个城市兴旺发达的标志以及人们眼中的城市美景。高层建筑为城市带来了巨大的土地利用率以及为城市缩短了各部门的距离，使得城市内部之间的联系加强，此外，高层建筑还使得城市建设的效率大大提高，建设资金得到更有效的使用。高层建筑的发展离不开城市发展的需要，城市的进一步发展同样也需依托高层建筑的支持。 （2）城市空间的概念。所谓城市空间在狭义上就是指城市的生活空间以及城市的占地面积，但广义上的城市空间则指的是人们在城市当中生活所能够感觉到的种种感受。在高层建筑已经成为衡量一个城市发达程度的标志的时代，在高层建筑已经对城市生活的各个方面产生极大影响的现如今，城市空间问题就成为城市发展的大问题。城市空间内不同高度的建筑聚集在一起，形成了城市特有的外观，也体现着城市的审美和特征，是渗入到城市当中每一个人内心的感觉，是城市给每个人的感受的总和。 （3）高层建筑和城市空间的关系。高层建筑和城市空间之间的关系非常的复杂，他们之间没有绝对的孰优孰劣，而是相互补充的关系。高层建筑作为城市空间的内部元素，但城市空间的设计和规划又不能完全以高层建筑为主，还需要考虑到城市中生活的人的心理因素。如何使得高层建筑的建设让城市空间以及城市的内部规划显得更加的合理，以及人文、城市的关系得到均衡才是我们需要认真探索的地方。 2高层建筑设计和城市空间的规划分析 （1）城市的空间规划要点。我们都知道，由于高层建筑在整个城市中所占据的比例非常的巨大，大量的高层建筑无疑会给生活在城市中的人带来极大的压迫感和压力。所以我们在进行城市的空间规划设计时就需要尽可能的为这些压力和压迫感进行缓冲，可以通过加宽道路，增加城市绿化之类的方法达到这一目的。这就告诉我们在进行城市空间规划设计时，需要考虑的不仅仅只是高层建筑的高度问题而已。 （2）城市空间的规划设计。要避免高层建筑密集，在我们进行高层建筑的建造之前就需要了解和认识到高层建筑的优劣。高层建筑虽然可以为城市节省大量的土地资源，发展更多的项目，但是高层建筑林立还会使得整个城市的气息变得沉重，高层建筑的兴起也不利于城市的节能环保的进行，同时高层建筑使用的玻璃还会给城市带来极大的光学污染。所以，我们在具体的城市规划中就需要对高层建筑的数量以及高层建筑之间的距离，也就是密度做充分的考量，切记不要使各个高层建筑之间过度的密集，要有一个舒展的空间。 3有关现代城市空间的高层建筑设计控制原则 （1）高层建筑外部尺度的控制。高层建筑之所以会给人们带来压迫感的原因有很多，但大体上主要就是两点。一个是楼层太高，使得人们对安全的威胁加大，另外一个就是高层建筑的尺度控制不合理。而后者则是这个问题的关键。通过调查和分析世界上各大城市的高层建筑的城市空间规划我们可以发现，并不是楼层高的城市人们的压力就一定会大，反而是高层建筑的外部尺度控制对人们的影响更大。当高层建筑之间的格局分配井井有条时，人们对于高层建筑所带来的压迫感会小的多，但如果高层建筑之间的外部体积以及空间位置杂乱不整，则会加大人们的不安全感和压力。所以，这就要求我们在城市空间规划时需要加大对高层建筑外部尺度以及空间位置的设计，避免草草了事使得高层建筑的设计不合理的现象产生，要注意对高层建筑周围景物的修饰和和谐感的搭配，高层建筑的尺度要有一个控制。 （2）高层建筑数量的控制。高层建筑数量的多少既是一个城市发展水平高的标志，但同时又是一个城市发展健康程度的衡量标准。并不是一个城市内具有的高层建筑越多一个城市的发展就会越好，过多的高层建筑会使得城市的运作出现困难和阻碍，所以我们在城市空间规划时需要把我的第二个原则就是机要维护城市的形象，但又要以一个最优的高层建筑数量为城市的发展提供保证，使得城市形象得以保证。 （3）高层建筑体量的控制。高层建筑作为城市的一大标志自然成为开发商以及政府都非常关注的问题，如何使得自己城市的高层建筑更加具有自己城市的特色，以及使得人们对该城市的高层建筑印象深刻就成为城市空间设计者需要关注的要点。在我们对高层建筑进行设计时，我们需要避免的就是不要为了外观的吸引而使得建筑本身的质量和功能受到影响，高层建筑不能仅仅作为好看的城市标志，还必须是能够满足日常生产经营要求的。切勿为了噱头而浪费城市资源。 4结束语 通过我们的分析可以得出，在高层建筑的发展越来越快速，城市空间问题越来越突出的时候，如何调整高层建筑和城市空间的关系，就转变为如何使得我们自己的生活更加精致优良的问题。我们需要从城市规划的初期就入手，将城市的优良规划和高层建筑有机结合起来，给我们的城市生活增添更多的空间，使得我们的城市更加的具有生机和格局。 作者：王程 单位：山东省冶金设计院股份有限公司 建筑论文范文:现代建筑设计人本思想论文 一、现代建筑设计应融入人本思想 在我国早古代便有了人本思想的基本雏形，孔孟思想的“仁者爱人，民为贵”便是中国人本思想的起源，而西方又把人本主义提高到了更高的地位，这说明人本思想在古今中外都是社会文明程度的重要标志，且是社会发展的主流思想之一。我国的以人为本思想，对我国建筑设计行业的发展产生了非常深远的影响，这种设计理念不仅在我国长期存在，并且已经传播到整个亚洲。我国的建筑设计中以人为本思想体现在很多方面，如建筑空间的利用、建筑物周边配套设施设计及规划等都体现了人文关怀，具有地方特别的建筑设计理念，更满足了“以人为本”的设计要求，也更加深刻的体现了中国特色社会主义，此外将城市发展历史与城市建筑相结合，对城市进行更为科学合理的规划和建设，也体现出了以人为本的建筑思想。我国建筑设计中的以人为本的思想的运用，虽然已经取得了一定的成绩，但还远远不够，应增加建筑设计中的人文思想比重，不断加大人本思想的使用范围，从而更好的满足人的需求。其实建筑设计注入人心很简单，就是需要建筑设计师接入自己的内心即可。曾经有一片高端别墅区依水而建，但是令人惊讶的是，这片别墅群竟已烂尾多年。究其原因是这么大面积的别墅项目，居然没有设计车库，仅仅一条，就难以让此别墅进入购买者的眼球。可见，该别墅设计师别没有从人们的需求角度着眼，才会造成资源如此浪费的现象出现。不难看出，只有拥有同理心的设计师才能真正将人本思想有效融入现代建筑中。 二、现代建筑设计如何融入人本思想 1、小区公共空间需要更舒适 小区公共空间的设计一定要符合公众的内心和情感需求。一方面，要满足国家绿化率的要求，提供给公众更为怡人的呼吸环境；另一方面，需要提供给公众更便捷的现代游乐区域，如果有条件，区域可以划分为儿童区和老年区，这样不但可以丰富儿童的娱乐生活也能够带给老年人更有意义的老年生活，给他们的生活增添一些色彩和颜料。所以，设计师需要秉承人性化的设计初衷，在确保建筑用地使用率的前提下，为居民打造更宜居的小区生态环境。 2、室内建筑设计需要按需所设 当前，很多年轻人都有自己的特点，有些人比较重视卧室的舒适度，不喜欢老式的在卧室中放入太多的摆设以及放入电视等设计理念；也有些人比较重视客厅的功能性，期待客厅既可以满足招待客人的需要，又可以满足就餐以及看书的需要；有些人认为浴室最重要，所以要求浴室一定要在光线和设计上别具一格，能够满足多种需求......，这样不同的需求种类可以看出我国居民不断丰富的思维需求。所以，这就需要建筑师在设计之前一定要进行有效的调研，既能设计出大众化的房屋，又能满足小众的要求，既实用又现代，又充满艺术气息又能富有多种功能。只有这样，才能体现出建筑设计是为人而设计，而不是为房屋而设计。 3、设计更为便利的公共设施 拥有非常丰富而又便利的公共设施对于建筑设计来说是最符合以人为本原则的。当前，在很多小区中，居民居住空间已经完备，但是一些小区周边的基础设施建设并没有满足日益增长的人们的发展需要。没有公共厕所，没有便利的交通，也没有可供大家休息放松的公园，更没有规范标准的公立医院。这些基础设施的缺位，体现出来的是建筑群体的急功近利，而非以人为本。所以，在建筑设计规划过程中，需要不断提高入住标准，将人性化加入其中，必须确保人们群众生活相关的设施齐全、到位、规范而且合理，以满足人们出行、就医、玩耍、以及娱乐消遣。从而实现建筑设计的人性化需求，也能够为现代化发展注入人文色彩，点亮现代化的生命色彩。 4、扩大人们的交际空间 随着城镇化的推进，棚户区大量改造，人们生活日渐转好，楼上生活逐渐增多。现代化的发展带动了人们生活的便捷性和高效性，但是却忽视了人们的交流性和互助性。在很多大城市，楼林高耸，人与人之间逐渐变得冷漠，加之信息化的发展，使越来越多的人们宅在家里，与乡亲邻里之间更加缺少沟通和交流。这样的情况不仅不利于个人的发展，也不利于社会的团结。近年来，抑郁症越来越多的出现就是最好的证明，主要原因就是压力大而又没有宣泄的途径。所以在建筑设计过程中，一定要提供给公众一个可供交流的场所，让公众在现代化的密闭环境中寻找到一个宣泄的途径，人类交流是基础的需求，切不要为了发展而忽视了交流的重要性，为了利益而忽视了公众的情感需求。所以设计师一定要遵从以人为本的原则，在满足居住需求之余为居民规划更合理的交流空间，打破密闭环境给人类情感带来的破坏。 三、结语 在现代建筑设计中融入人本思想，是建筑行业发展的趋势。挖掘人的内心需求将是未来设计师需要做的重大课题，将人性与设计相融合会成为建筑行业最有标志性的里程碑。只有在实际工作中，不断探索他人和自己的需求，不断将设计理念与常识与人类的基本需求相连接，不断在设计过程中把人放在主体地位进行思考和规划，才能设计出让居民更满意的建筑结构，也才能够提高居民居住的满意度和熟识度，以提高我国国民的生活水平。 作者：邱伟杰 单位：同济大学建筑设计研究院集团有限公司 建筑论文范文:现代建筑设计传统文化论文 1传统文化在现代建筑设计中应用的必要性 1．1文化与建筑设计的内在统一 建筑是反映文化和艺术的长期存在的实体，建筑设计依附于文化环境和地域环境中，反映出不同的审美观和文化认同感，同时，建筑能够展示和促进文化发展，所以文化与建筑是内在统一的。 1．2当代建筑设计作品缺乏传统文化内涵 中国建筑文化渊源流长，有几千年的悠久历史。随着现代建筑材料和技术的发展，建筑设计进入了高速发展的时期，国际化与多元化成为建筑设计的主流。各大城市高楼林立，发展迅速，钢筋混凝土与玻璃幕墙成为了现代建筑的流行设计语言。中国建筑业也迎来了空前繁荣，大城市中各种类型的建筑如雨后春笋般迅速拔地而起，但整体来讲，中国现代的建筑设计作品，大部分缺乏中国文化的民族文化内涵。设计师需要从建筑设计中能将传统文化融于现代建筑设计之中，并找到合适的方法形成中国文化特色的现代建筑风格，使中国传统文化能够得到传承和延续，又能够体现时代特色。 2中国传统建筑文化的特色分析 传统文化与建筑设计的结合，需要分两个层次来把握: 1)物质与形式层面。 在现代建筑设计中要从建筑的整体布局、颜色、空间、材质、形态等方面分析地域文化特点;2)精神内涵层面。中国传统文化更多的表现在精神文化方面，中国传统建筑文化风格讲究秩序、讲究对称、讲究稳重和谐、讲究端庄大气，同时也具有浪漫优雅的气质，这是现代建筑设计师设计理念继承和演绎的关键所在。 3中国传统文化在现代建筑设计中应用的具体方法 1)在对传统文化的继承上，应该侧重于对其内在精神的演绎。 在传承历史文化的过程中，应该避免保守僵化的误区，避免机械的照搬中国古建筑的具体形式，由于时代不同，材料技术不同，建筑的功能体量和以前的建筑也已经有了很大的不同，所以在设计当中，应该侧重于对传统文化内在精神的演绎，创造性地结合现代建筑设计与传统文化，做到继承中创新。 2)中国传统文化在现代建筑设计中应用的表达形式。 建筑是具体存在的实体，它通过空间、形态、色彩、质感等建筑基本元素的组合来实现建筑艺术的视觉感受和精神内涵。在中国传统建筑文化中，这些元素有着非常鲜明的特色并以此来反映它的文化倾向，这是现代建筑设计反映传统文化的具体表现形式。a．建筑形态。建筑形态是指建筑的整体布局、空间大小、尺度等，中国传统文化对事物的形态具有自己的审美习惯，讲究对称，秩序，讲究不同的形态创造不同的意境，现代建筑师通过对传统文化和传统建筑空间、形式、结构、比例、均衡、节奏等造型符号元素的理解和分析，选择适合建筑类型的组合方式，达到所要表达的建筑文化意义。b．建筑色彩。建筑色彩是构成建筑视觉认知符号系统的必要元素。色彩本身可以理解为是一种独立的建筑形式元素，中国的建筑色彩丰富，具有明确的指向性和象征意义，比如红色象征热烈、喜庆、吉祥、浪漫，黄色象征富贵和皇权。现代建筑利用色彩和传统文化的呼应是文化传承的一个重要因素。c．建筑材料和质感。材料和质感的运用是建筑语言的重要组成部分，材料与形式的融合是建筑设计的理想目标，建筑材质符号就是指建筑的表面特征。不同的材料不同的质感，给观赏者不同的审美和文化感受，比如谈起灰砖，谈起白墙灰瓦，人们会自然的联想到中国传统建筑。利用人们熟知的材质肌理来向观赏者传达建筑印象，唤起人们对传统文化的联想，增强现代建筑的文化意义。 4中央民族大学图书馆设计中传统文化的演绎 4．1项目解读 1)文化背景解读。 中央民族大学是国家民族事务委员会直属的综合性重点大学，是我国培养各民族青年及高级人才、研究各民族文化的最高学府，具有深厚的民族文化底蕴，对于单体建筑风格而言，设计应考虑具有民族风情并以现代的设计手法加以表现。由于我国民族众多，不宜采用某一民族特定的民族建筑风格，而选择整个中华民族传统建筑中的成熟元素加以演绎，综合起来形成人们亲切熟悉而又有新意的“民族化”建筑形象，体现“民族特色”“中国气派”及“浓郁的大学文化氛围”。 2)时代背景解读。 设计不但要体现中华民族五千年的灿烂文明，更要体现面向现代、面向未来的自信，体现作为现代文明传播的载体所应具备的建筑形象，烙上时代的烙印。以现代演绎的手法同时体现建筑的时代性和传统文化已成为设计的主流趋势。 3)建筑区位解读。图书馆位于校园的南北中轴线上，南侧紧邻团结广场，是中轴线上仪式性序列空间的高潮部分，建筑形态应具有强烈的“中央”气质，计算机中心及博物馆分列东西两侧，三栋建筑围合八角形的团结广场，从整体性考虑，本设计应统一考虑三栋建筑的总体布局和建筑造型，以形成统一的校园核心区整体风格。 4．2设计要点 1)现代的语言演绎中华民族传统文化。 设计用现代的语言表达传统的中国文化精神，通过对中国文化传统文化的抽象，提炼出一系列现代的建筑语言，追求在气质上的传统文化的神似，而非简单复制的形似，从而塑造出简约端庄大气的文化教育建筑形象，具体措施如下:a．以有着方正对称中心感强的秩序组织简洁庄重大方而雕塑感较强的建筑形体，表达出中国文化中四方平顺、贤良方正的形象气质;b．建筑顶部采用平屋面与坡屋面相结合的方式，屋面与建筑立面使用同种材料，并采用直接交接的方式，既体现了传统建筑的特点，又具有较强的雕塑感;c．建筑主入口采用象征坡顶形式的玻璃雨棚，形成中轴线上的视觉焦点，并具有较强的象征意义;d．以中国古文字和中式花棂窗抽象出现代建筑语言，形成整个建筑幕墙的表皮，尺度宏大规整，具有文化象征意义的同时又兼具现代建筑的气质;e．建筑主要材料为米色石材、灰色陶板及玻璃幕墙，突出“民族特色”“中国气派”的同时，体现大学建筑亲切、典雅、自然的风格特点。 2)中轴对称的均衡布局。 图书馆、计算机中心、博物馆三栋建筑共同围合了八角形的民族团结广场，其中图书馆位于校园南北中轴线上，计算机中心及博物馆分列东西两侧，均衡布局，形成整个校园的核心区域，设计统一考虑三栋建筑风格和建筑造型，以形成统一、完整、气派、均衡的区域空间。 3)树立绿色节能建筑的典范，体现天人合一的自然观。 近年来，随着人类对生存环境保护意识的日益提高，绿色、生态、环保、节能、低碳排放等议题在建筑领域越来越受到关注，已经成为世界建筑界的一大主题，这与中国传统文化的“自然观”不谋而合，本工程考虑以下绿色节能措施:a．生态绿化屋面。本工程首层有较大面积的屋顶绿化，生态绿化屋面利用植物的光合作用、蓄水性能、滤水性能、吸尘降噪性能、防辐射和调节温度湿度功能，达到建筑的绿色生态化，降低建筑能耗同时提供宜人的室外学习交流活动空间。b．积极利用太阳能。太阳能是一种没有环境污染，永不枯竭的新能源，利用太阳能可提供照明、热水、光伏发电等需求，本工程拟在建筑屋顶安装太阳能热水器、光纤导入照明系统、太阳能光伏发电系统，有效降低不可再生能源的消耗。c．自然采光及光导利用。本工程积极利用自然采光及光导利用，合理控制立面的窗墙比、尽量增大自然采光面;节约人工照明成本;利用光纤导入照明系统将太阳光经聚光元件高效采集、传输至建筑内，具有节约电能、无污染的特点，可提供绿色、环保、清洁、安全的照明环境。适用于地下空间引进阳光。d．自然通风与气流组织。自然通风既可为室内提供良好的空气品质，且具有较大的节能潜力，本工程充分利用外部地形空间条件合理布置建筑主动构造良好的自然通风体系，同时利用方正的建筑形态、中庭、窗户的通风布置等积极的组织和诱导自然通风。e．绿色建材。提倡使用原料提取、产品制造、使用及再循环、废料处理等环节中对地球环境负荷为最小和利于人类健康的绿色材料。 5结语 当今世界的建筑设计已进入了多元化的时代，建筑要体现地域性、文化性、时代性相结合，体现整体观和可持续发展观，我们要责无旁贷地传承和发展本国优秀传统文化，建立起现代建筑与传统文化之间的纽带，使我国的传统文化与现代建筑设计更好的应用于现在与未来，形成具有中华民族特色的建筑风格。 作者：陈海鹏 隋志全 单位：北京燕华建筑设计有限公司 北京东方畅想建筑设计有限公司 建筑论文范文:现代建筑电气设计论文 1现代建筑电气设计日常所见的问题 1.1用气以及用电的安全隐患 在我国，每年都会有许多因用电而发生的事故，对社会也造成了极大的影响，同时也引起了相关部门的高度重视，虽然我国颁布了一些相关法律法规，但是，在日常生活中，还是有很多常见的事故发生，导致这些问题的发生原因大多数是一些设计问题，解决相关问题还要从本质上入手，对设计进行完善，减少相应的漏洞，避免事故的发生。 1.2电气在设计上无法满足用户要求 在设计过程中，许多的电气设计从理论上来讲是不符合标准的，并没有解决就开始进行施工，从而导致事故的发生。在进行施工时，最主要的是看工程师的影响，如果工程师的能力不强或存在缺陷，是无法达到设计要求的，从另一个方面来说，建设者为了追求更高更多的经济利益，在材料上进行减材减料，在材料选择上，选择一些标准低而且投资量相对少的设计，当设计投资生产过后，电气系统没办法达到客户的需求，在使用过程中，经常出现一些故障，使用户苦不堪言。 1.3在消防系统上不够完善 在没有发生事故之前，消防系统是没有太多的用途，但是一旦发生事故时，则会发挥着重要的作用，它涉及到住户的生命安全以及财产安全上的问题。可是我国的消防系统并不是非常的完善，在验收标准上，也没有严格要求，房地产商也不是很愿意做太大的投资，电气工程师也不专心踏实去做。不完善的消防系统存在着大量的弊端，所以在现代建筑电气设计中应该需要进行大量人力和物力的投放。 2建筑电气设计的主要任务是提高安全性 建筑电气安全性和可靠性相当重要，只有保障这两者才能使系统正常运行，才能做到安全用电。在现实生活中，相关部门对其重视度越来越高，但效果并不明显，用电事故常有发生。这就要求各个部门更加重视，并采取强有力的措施进行防范，避免发生电气事故。 2.1对绝缘材料进行进场检查 在电气中一些电气设备绝缘性不好，因此，导致了很多安全事故，所以要求相关人员必须严格检测绝缘材料是否达标，并根据要求使用绝缘体材料。另外还要保证电线的质量，在现场需进行仔细确认，保证电线的完整性，一旦发现有缺损的电线应立即停止使用。 2.2对过载、短路的设计进行保护 在实际中一旦发现电气线路出现短路或过载，应立即切断电源，因为此时，电流倍数会呈现出快速增长模式。因此，要对其进行保护是十分必要的。在设计的过程中我们要确保过载的安全性和合理性。除此之外，还要观察熔断电流的合理性，注意其额定电流和熔断器额定电压。 2.3需对漏电进行保护设计 漏电现象是造成安全事故的主要原因，因此要引起重视，因为人一旦触碰到就会受到电流带来的伤害，对生命安全造成威胁。根据目前现状和国家规定的要求来看，一般将参数都选择在30mA.s来进行设计。根据以往设计经验显示，此参数较为合理，且能够达到预期的效果。但是漏点问题不能小觑，关系着人的生命安全，因此，在进行设计保护时应注意两点：（1）相关人员需仔细阅读检测部门文件报告；（2）严格遵照规定，达到国家标准《漏电电流动作保护器》的需求，对CCEE人员进行认证。 2.4对接地设计进行保护 对接地保进行护是在建筑安全电气设计中最重要的实施，是针对人身安全来设计的，防止受到电击，与此同时，能防止接地引起的火灾。在电气系统中，回路中有相当大的接地故障电流，导致开关自动转动，所以应该及时切断电源，从而起到保护措施，如果电源不能快速的切断，也能对电位进行很好的保护，从而起到保护人身安全的作用。 3完善的现代建筑电气设计 3.1电气安全隐患 随着时代科技的不断发展，建筑的安全重视问题也得到了更多的关注。建筑电气在设计过程中，需要有很好的安全性，才能以防事故的发生。在传统建筑过程中，常有设计失误从而导致电气漏洞的现象。在现代建筑电气中，需要从设计入手，从本质上避免事故的发生。在电路中，需要对建筑设计合理的保护，防止用户受到误伤。所有的电线都需要选取有质量保证的绝缘材料，确保在使用过程中建筑物不会产生漏电的情况。 3.2建筑电气设计需要基于用户提出的要求 用户的需求，简单的来说就是设计的用途，建筑电气在设计过程中，需要满足用户的需求，同时还需创造更多的经济体系。如果在使用过程中出现断电迹象，电气设计系统是失败的。因为优秀的电气工程师会考虑到综合因素，会对用户在使用过程中做初步的评估，为负载量留出富余的空间，并设计合理的电气系统。 3.3在建设中加强建筑消防系统 好的建筑电气设计应该尽最大的能力来对消防系统进行完善，来提高在建筑设计上的安全性，对用户的财产安全和生命安全进行保障。现代建筑消防系统体现在火警扑灭一体化，要求在建筑物中建有报警控制系统、火灾探测系统、自动喷水扑灭系统。系统的供电线路需要进行从新设置，其目的是在发生火灾时，可以进行电线输电，保障建筑重要环节，消防系统也是智能化水平最高的铺设。 3.4设计环境友好的电气系统 我国属于资源大国，在消耗能源方面，到处可以看见浪费资源的迹象，如果我国想变成资源节约型国家，必须按现代建筑电气设计发展的方向走下去，在不降低建筑质量情况下，尽量做到节约能源。在电气设计上，将电量安置在供电边上，尽量减少对线路消耗的功率；需要选择面积较大的导线，因为能减轻电路中的损耗。一般来说，想要实现节能设计的环保，就需要有相对应地系统投资。 4结束语 电气工程师在进行电气系统设计时，需要满足国家标准、经济节约、设计合理等很多复杂条件，确实很不容易。在研究过程中，列举了我国现代建筑电气设计中的解决问题的办法，这样不仅能帮助工程师在设计过程中设计出既舒适又安全的电气系统，在建筑功能上，还能起到全面发挥理论支持。 作者：赵炯 单位：甘肃省建筑设计研究院 建筑论文范文:建筑工程造价控制管理论文 1建筑工程造价管理与控制中面临的问题 1．1决策阶段的问题 决策阶段是建筑工程建设中影响工程造价的重要环节。建筑项目工程造价主要是由施工单位、设计单位以及银行等众多的部门共同参与并确定的，由于每个单位对工程造价都有不同的要求，这也就会导致工程造价无法控制。同时，与建筑定价相关的部门比较多，所以在决策时就会出现很多不同的意见，并且难以统一。工程造价管理机构较多，每个管理机构都以自身的利益作为出发点，就会造成管理上的混乱。除此之外，部分建筑项目并没有根据国家有关投资建设方针以及区域综合规划编制建议书报价，这样就会导致招标文件漏项使得概算不够。 1．2设计阶段的问题 设计阶段在投资计划确定之后，是经济与技术的有机结合，也是建筑项目工程造价控制中的重要组成部分。但是目前我国很多设计单位并没有深入分析工程项目的经济与设计部分，在设计中存在着严重的轻经济重技术的现象，设计人员将重点放在设计工程的质量上，并不关注工程造价的高低，从而容易导致无法通过对设计方案进行优化来达到控制总造价的效果。 1．3施工阶段的问题 施工阶段存在较为随意的设计变更。正常情况下，工程项目在建设施工的阶段中，只要能够精心准备，并且按照招投标以及概算进行施工既能够将工程造价的实际发生额度有效的控制在批准限额以内。但是在实际的施工中，由于施工单位在没有做好万全准备的条件下就急于开工，对建设的标准、投资额度的要求甚至是招标文件和承包合同等进行严格的把关就开工，并且在施工阶段中对施工设计随意变更，甚至在采购材料时存在掺杂假货、私自提升价格的现象，这些都会导致工程造价越来越高，对建筑工程的顺利建设是极其不利的。 1．4竣工阶段的问题 在整个建筑工程造价控制中，工程竣工结算是最重要的环节，不仅能够对整个工程的实际造价进行忠实的反映，还能够体现出发包方以及承包方工程造价的水平。但是在实际情况中，很多建筑工程竣工之后的造价很高，为了各自的利益承包商与发包商会不断延长工程结算的时间，从而就会导致建筑工程会延期交付。 2加强建筑工程造价控制与管理的对策 2．1决策阶段工程造价的控制措施 选择和决定投资方案的过程就是建筑工程的决策阶段，这一过程是整个工程建设中的重点，在整个建筑工程造价的控制与管理中具有非常重要的作用。只有通过对投资计划的调控手段进行合理运用，将投资计划管理的政策性、规范性以及科学性进行提高，这样才是对投资建设顺利实施的重要保证。要在投资阶段控制并管理好工程造价，首先应该对市场进行实事求是的分析，对投资的风险进行减少和降低，对建筑项目在市场中的竞争力进行全面分析，从而制定出科学、可靠的设计任务书。其次，应该对同类项目进行调查并研究比较，在进行分析、比较以及技术论证、经济评价的基础上，选择科学、合理的建筑项目建设方案，并将工程造价定位在合理的水平上。 2．2设计阶段工程造价的控制措施 投资阶段之后，设计就成了控制工程造价的关键。设计指的是对建筑工程项目的实施在技术以及经济上进行全面的安排，也就是对规划工程建设的过程。在这一阶段，通过最少的投入来达到最高的效益是极其重要的。在设计阶段进行建筑工程造价控制与管理时需要注意以下几点:首先，要使业主、设计师以及造价师等的联系加强，建立并健全科学、合理的概算审核制度;其次，设计人员的自身素质将直接影响工程造价的控制。设计单位要努力提升设计人员的自身素质，对工程设计方案进行巧妙构思，对设计质量进行提高，努力通过对设计方案进行优化来达到将工程造价控制在批准的投资限额内的目的;最后，努力推行限额设计，在保证建筑工程功能要求的基础上，进行总概算设计以及初步设计，通过这种方法来避免只重视技术方案，而忽视经济合理性的问题。 2．3施工阶段工程造价的控制措施 在施工阶段进行建筑工程造价控制与管理的主要内容有对施工现场进行管理、签证方面的管理、设计变更管理以及合同管理方面。首先，加强对施工现场的控制与管理有助于在建筑工程施工中对预算外的费用支出进行有效控制，其中加强对建筑材料成本费用的控制与管理是最主要的内容，在采购建筑材料时应该进行严格的检查和审核，采购的建筑材料要符合建筑工程施工的标准，防止因为建筑材料的质量问题而对工程质量造成影响;其次，在对签证方面的管理主要是要对签证的客观性、准确性以及及时性进行保证，必须要样遵循签证的流程，对施工图纸进行严格的控制;再次，在施工过程中要尽量避免对施工设计进行变更，因为施工设计的变更很有可能会使工程造价失控，并且会造成严重的资源浪费现象;最后，在建筑工程施工阶段中控制并管理工程造价的重要依据就是施工合同，要对合同造价的合理性以及合法性进行保证。在工程承包中企业的权利和义务进行明确，细致的分析和研究合同中的工程款的拨付方式、材料的购置、结算方式等相关的条款内容，对合同中不合理以及存在问题的地方进行明确，并通过协商解决的方式来避免合同纠纷的出现。 2．4竣工阶段工程造价的控制措施 在建筑工程造价控制与管理中，竣工阶段是最后、也是最主要的环节。在工程竣工阶段，要对工程竣工的材料、工程数量进行严格的核实，在结算时将未完成的工作进行扣除;其次，要对施工合同审查的客观性进行保证，对工程结算的范围进行核查准确，对建筑工程项目的承包方式、施工以及完工的日期进行确定;再次，要严格审查工程材料价款，避免弄虚作假情况的出现;最后，工程造价人员应该在计算机中录入所有的造价资料，为以后的建筑工程造价提供参考依据以及借鉴作用。 3结束语 将市场作为中心对工程造价进行控制和管理是建筑工程造价的核心内容，也是最主要的内容。要加强建筑工程造价的控制与管理，就要对决策阶段、设计阶段、施工阶段以及竣工阶段等各个阶段进行有效的控制和管理，只有这样才能不断提高工程造价的水平，并且使企业在激烈的竞争中立于不败之地。 作者：车玉文 单位：云南曲靖晋源实业有限公司 建筑论文范文:建筑施工企业客户关系管理论文 一、施工企业进行投标时的相互关系主体 企业投标分为投标决策前期和决策后期。在整个投标决策中，信息收集和管理始终贯穿整个投标决策过程，施工企业是否要进行项目投标和如何投标是其要解决的主要问题。是否进行项目投标是企业投标决策前期应当要解决的问题，在对这一问题进行解决之前，要进行相关信息的收集工作，比如，企业同客户关系程度、投标过程中企业行为的规范、招标客户的资金流转情况等。在决策后期对如何投标这一问题进行解决时，需要企业进行考虑的是投标企业报价或者技术方案是否能够满足招标企业需要、客户对于造价的控制管理、项目工期的长短、同本企业一同进行竞争的其他企业所使用的投标手段以及其与客户的关系、投标企业和客户所要保有的利润点等。在投标决策最后阶段，企业要将所获取的信息进行分类整理和科学的细致分析，通过建成的最大利润模型来计算出企业的最优报价和中标概率，并以此为基础对所做出的投标计划中不合理的地方进行调整。投标工程是企业项目建设最初准备环节中的重要一环，其决策必须从整体项目的角度加以分析，否则，就无法做出合理科学全面的投标决策。在工程项目运行过程中，项目施工企业要同众多的项目相关主体发生关系，在这一过程中，必须做好同这些主体的关系处理，以保证项目的顺利进行。在进行项目的立项规划进程中，国家或政府将对于项目最为原始的意图以招标和计划指令方式传达给业主，授权业主代表其对该项目负责，对相关项目具有决定权。业主获得指令后，通过招标或者其他方式将项目教给设计方，设计方再通过对项目意图进行可行性转化，从而进入项目施工的中的招标阶段。通过招标，业主进行符合施工建设需要企业的选择，最终中标的企业对业主（即客户）负责。项目施工企业同业主是服务与被服务的关系。 二、施工企业投标客户关系处理 投标企业同客户之间的关系需要一个慢慢巩固的过程，在这个过程中，可能会因为各种因素干扰而导致双方之间关系的破裂。客户因为潜在项目的需要而对项目建设企业进行关注，同时，因为项目立项上的需要，施工企业开始同客户进行接触。在这一过程中，双方逐渐意识到对方具有满足自身目标所需要的能力，从而使施工企业加深对客户的了解。在招标阶段的前期策划过程中，客户根据项目施工的技术以及其他因素的需要对施工企业进行遴选来参加项目招标，客户通过对于竞争招标企业的技术要求、服务的质量以及信誉要求，对选择中标企业。中标企业根据客户的要求进行项目的施工，客户在这一时期对施工企业在施工过程的监督对企业进行评价，评价结果的好坏会直接影响到后续工程项目之中客户同中标企业能否进行再次合作。正确的对客户同企业这一关系的巩固发展进程加以明确，有助于企业选择对不同阶段的营销目标的确定和市场开发思路的选择。在企业同客户的初期接触阶段，企业应当通过对自己项目技术能力的展示来吸引客户的注意，从而对企业的技术能力等进行深入了解。在招标阶段，施工企业应当注重自身对与优良投标决策等的展示，从而同客户发生直接合作关系。在项目施工阶段，施工企业应当对施工进行严格管理，将项目施工做好，保证其质量，从而使客户对企业的管理能力的认识提高，促进客户同施工企业关系的深化，为后续工程中二者的继续合作打下基础。 三、投标决策中的客户关系管理 应用客户信息管理，将客户看做企业运作的核心，来进行与客户关系之间的开发，要对利用企业现有客户资源对新的客户关系进行开发，从而达到企业的市场开发目的。利用客户关系管理系统在对客户进行分析时，要对客户进行不同来源的信息搜集，包括客户市场和服务的历史信息、所持工程信息、资源掌握信息等，并将搜集的信心加以分析整合，并存入客户关系管理系统的数据库内，以方便后期对其进行分段或开发处理。良好的客户信息管理系统应当能够进行新旧客户的价值对比、最重要客户的关注点、新领域客户价值的大小以及企业如果进入这一新领域的障碍等问题，并且要很据当前施工企业的业务与市场需求对原有的客户信息做出估计与评价。施工企业的客户关系管理系统的分析过程，包括对客户对项目达成目标、客户关系、投标策略等的分析与研究，根据客户的特点加强与客户的沟通，从而促施工企业同客户的良好合作。 四、应用客户管理的理念对投标决策进行支持 施工企业在前期的投标决策时面临多种复杂因素的影响，所以，在对运用客户信息管理系统对投标决策进行支持管理时，遇到了很多困难。因此，对于此类决策最为主要的类型是非结构化的。在应用客户信息管理在对单项工程进行投标决策的支持时，我们应当在对客户关系发展的阶段中再加入项目立项和竣工阶段的客户关系处理，由于企业同客户关系发展阶段不同，运用客户关系管理对投标决策进行支持的重点也有差异。工程立项阶段，客户信息管理应当解决的“是什么”的问题。比如：该持有该项目的客户关系是否能够稳定等。这一阶段的成功，能使得施工企业的潜在客户成为现实客户。因此，客户信息管理系统对投标决策的支持在这一阶段的表现便是对客户信息的搜集和积累、对客户所持项目的信息的搜集整理、施工企业同客户关系的建立、国家政策、施工企业的运营环境等方面。对这些搜集的信息进行科学合理的深度剖析，为准确投标决策的制定奠定基础。在项目工程招标阶段，对于客户信息管理系统的基本要求是对投标决策进行商业化的合理分析和决策。在客户信息管理系统的支持下，决策支持系统中的各种数据挖掘软件能够实现决策支持的智能化，保证在客户信息管理系统支持下产生的投标决策商业化，更能符合工程运行实施的规律要求。除此之外，客户信息管理系统还应当能够对投标决策进一步量化分析处理，对投标决策中的科学性予以支持。除了客户信息管理系统中的一些固定分析模式之外，决策支持系统中的筹学和数学分析方法，也可以为投标决策提供准确性的支持。在最后，运用新型的技术如以客户信息管理系统和决策支持系统的数据软件来进行信息的挖掘和分析管理等，都确保了以客户信息管理系统为支持的投标决策的智能化。在项目建设阶段，施工企业同客户必须实时地进行高效率的沟通，针对施工企业对工程建设的质量、工程进度、工程安全等要求，同客户之间进行密切沟通，并对客户同其之间的关系进行评价，为施工企业未来投标决策的制定提供经验和教训。与此同时，施工企业还要做好与项目建设相关主体之间关系的处理工作，并将这些信息全部纳入到企业的投标决策的支持系统当中去。在项目进行的最后一个环节，也就是项目竣工阶段，施工企业应当将客户信息管理系统的思维，运用到工程建设中的客户满意程度研究上，并将其中客户提出建议的地方加以重视，在日后工程中加以修改。并将修改的经验和教训应用到企业未来决策的管理阶段，使得企业能够把握客户满意度，从而为下次工程合作提供指导。 五、结语 通过客户信息管理系统，施工企业可以同客户实现互动交流沟通，从而减少了其中的环节，降低了其中的成本，从而为企业提高经济效益奠定了基础。随着建筑行业竞争的日益激烈，更多的企业将会认同和使用这种企业客户关系管理及投标决策支持系统来提高企业利润，促进其自身发展。 作者：沈韬 单位：云南建工第六建筑工程有限公司 建筑论文范文:建筑安装工程成本管理论文 1工程成本控制 1.1定额管理 定额是在正常的生产情况下，生产单位产品所需的人力、材料和施工机械等合理消耗量。消耗量分为必要劳动消耗和损耗劳动消耗，理论上定额消耗即必要劳动消耗。定额管理能够正确地安排人力与物力，是实行按劳分配的依据，也是进行社会劳动竟赛的基础。定额管理是规定在正常情况下单位时间内生产者生产社会产品合理的数量，以此限制和激励生产者的工作积极性，同时也可以提高企业的劳动生产率，维护企业的效益。从另一方面看，提高劳动生产率也是在降低施工的成本，因为当单位时间生产的社会产品越多，其单位产品的劳动力成本就越低，劳动力成本越低，也就降低了施工成本。因此，提高劳动生产率就是有效地降低施工成本。对于任何一项工程建设，都需要投入很大的物力与财力，在这些资产中有些是固定资产有些是流动资产，其中固定资产包括各种施工机械、设备、工具仪器办公用品及办公房屋等。因为这些资产比较分散，且数目庞大，不容易管理与保存，很容易造成缺失或仪器仪表的损坏。 因此，面对数量庞大的资产数目，必须进行必要的资金管理，以降低建筑安装工程成本。煤炭工业建筑安装工程的固定资产在煤炭工业基本建设中占有十分重要的地位，它是主要的劳动资料和辅助工具，也是施工单位能够继续下去的必备条件。固定资金在施工过程中具有反复性、连续性，可以长期地保持自身的价值，直至失去实物形态的使用价值为止。固定资金还具有较强的专业性、分散使用、频繁挪动的特点。因此，做好固定资金管理，可以从以下几方面入手。 （1）统一管理、分级负责。企业的固定资产，财务部门统一动态管理，各部门要认真负责，做到帐、卡、物一致，严格按规定程序办理。 （2）责任负责制。由使用单位负责管理固定资产，落实到人头。严格按规定手续办理修理、封存停用的设备，确保帐、卡、实物一致。 （3）流动资金管理。按照材料采购计划，由供应部门集中统一地从合理的供应渠道采购材料及物资，认真核实清单数量，落实保管员个人保管，积极利用和处理积压物资，经常清仓利库。 1.2预算管理 施工图预算是预算管理的主要依据，因此，施工前必须做好各分项工程的详细预算，然后汇总并计算和考核。施工条件的变化时常影响着施工成本，通常通过设计方案的变更、工程量的增减、施工图的局部工程的缺失、材料以及供货地点和运输方式的改变，使工程的量或材料的价格发生变化，影响着工程的成本支出。因此，应认真的计算和考核预算并根据工程的变化修改预算，使预算与施工生产的真实情况相符，以正确的控制成本。 1.2.1节约材料费。 建筑安装工程所用的材料把部分应用在工程实体，而材料费在成本中占有绝对高的部分，在满足工程质量的前提下，减少建筑材料的浪费，加强建筑材料的管理，成为降低工程成本的一个重要部分。降低成本的基本措施如下： （1）定额管理材料。定量供应常用材料；限额领用其他材料。 （2）采用新工艺新方法，节约材料使用量。 （3）加强材料采购计划性、运输工作和仓库保管工作，避免由于运输疏忽造成的材料损耗。 1.2.2合理的配备机械设备，提高机械设备利用率。 随着施工机械设备在建筑施工过程中的作用越来越大，施工中的繁杂笨重劳动和手工操作逐渐被机械所代替，以提高工作效率。因此，合理的配备设备，使每台机械的效能充分发挥，成为降低成本的一种手段。为了保证每台机械能正常工作，充分发挥其效能，通常采用以下措施： （1）定期对机械设备进行保养维修工作，确使机械设备能正常运行。 （2）为避免停工窝工现象，机械设备应严格按照作息时间工作，不准过早过晚进场。 （3）加强机械设备的管理和监督，对施工机械的各种状况作及时考核记录。 1.2.3施工管理费的控制。 施工管理费是施工单位为了使施工正常的进行而产生的组织和管理的费用，是工程成本的一部分。按定额取费，按预算支出是施工管理费的控制的一般方式，有效的控制工程成本与预算的一致，确保施工成本在控制的范围之内。通过编制成本计划，按照完成承担工程任务的量计取施工管理费，同时按照施工的预算限额支取，以达到对施工管理费的控制。其次严格控制非生产人员在施工生产中的人数，减少多于的劳动生产力，同时施工单位的管理人员和服务人员也应该严格控制在不影响正常施工的人数，这也是管理费控制的重点。还要严格遵守费用划分及开支标准，杜绝费用乱报，非正常开支等现象，从而降低施工管理费。 2结语 随着我国不断的从国外吸收管理经验和市场经济的不断发展，成本管理范围不断扩大，深度不断明确，宏观经济与微观经济都和施工企业的成本有着紧密的联系，同过定期分祈施工情况，总结影响成本的因素，并采取有效的降低成本措施，施工成本就一定能得以控制。 作者：闫慧殊 单位：山西潞安矿业古城煤矿建设管理处 建筑论文范文:建筑工程施工安全管理论文 1事故发生原因分析 1.1法律意识淡薄 在建筑施工现场，很多企业的设计方案和工艺措施的执行都未按遵从法律规定，安全教育执行不到位，多数为形式主义。而施工现场的脚手架也未依照国家指标搭设，且周围杂物较多，所用材料不规范，这些都未按照法律规定执行，是重大事故的诱因。 1.2施工现场监管不到位 建筑施工的一个特点就是劳动密集性，但是多数从事人员的文化水平不高，这就导致施工管理较难。而且，在施工现场上，施工工具随意堆放、施工材料规整差、施工步骤不合理等现象多发，从事人员之间没有协作精神，现场没有严格的纪律管制。 1.3建筑施工单位不重视 建筑施工单位的领导安全意识薄弱，对经济效益的重视程度高于人员的安全，这就导致安全生产的责任制不健全、落实不到位。甚至于一些单位未签订安全保证责任书。部分单位为了节省开支，不设置安全员或者监督人员较少，且专业能力不达标，导致施工过程中无人监管或者监管不到位。 1.4安全监管投入不到位 建筑企业为了降低项目成本，缩减施工中的安全管理费用和保障设施，安全管理所需的资金配备较少，导致事故频发，影响恶劣。甚至于有些施工企业完全忽略安全管理，不仅不进行安全教育，施工过程还存在违法行为。有些企业为了提高自身利益，在采购环节大打折扣，降低建筑质量，而监理单位也未履行自身职责，造成安全隐患。 2建筑工程现场施工中的安全管理对策 2.1加强安全意识教育，完善安全生产责任管理制度 安全施工和企业的利益是息息相关的，安全施工直接关系着施工人员的生命安全，管理人员要做好安全意识教育工作，提高施工人员安全意识，避免出现安全隐患。首先，责任到个人，制定奖罚制度。其次，通过对设备故障率、事故起数以及人的精力等方面的评判找出施工中存在的问题，并及时采取有效的防范措施。完善责任管理制度，不仅可以强化施工人员的安全意识，还能够提高施工的安全性，每个员工都明确自身在安全施工中的责任，一旦事故发生则追究责任。 2.2加强施工现场材料管理 建筑材料的控制与管理不仅关系到企业的利益，还直接影响着企业的施工安全。在采购材料时要做好调查工作，对比市场上的材料，开阔进货渠道，采购部门还要简化采购环节，避免中间环节出现材料偷工减料等情况，对供应商提供的材料进行检验，确保材料合格。材料发放要进行跟踪，避免施工现场中有材料随便堆放现象。 2.3加强监管力度 建立专门的安全监管部门，对监管人员专业能力进行考核，确保其能力合格；制定监管制度，责任到人，每天对施工过程中的各个细节进行检查，避免微小隐患，发现隐患后要立即根据有关标准和施工现场情况进行整改。 2.4加强施工现场技术管理 结合建筑工程的施工图纸，对工程施工的工序进行合理优化，落实施工方案，有效的管理施工组织。对已经完成的工序进行测量和排查，确保每个工序都符合标准和施工要求。提高施工人员的专业技能，熟练各种新材料和新技术，确保各个施工工序的规范性。 2.5做好施工前的管理工作 在施工之前要对施工建设工作做好准备，通过图纸和技术人员对施工的难点、重点以及易出现安全问题的环节进行讨论和分析。负责施工现场管理的工作人员要对施工中的各管理项目熟悉，确保在管理和施工中能够及时发现安全问题。在工程开建前，将组织工作做好，对多使用的机械、采用的技术和所用的工程材料要全面了解，做好质量工作。在整个施工过程中要做好科学计划、落实方案、符合规范。 2.6建立信息化的安全动态管理模式 息化安全动态管理模式依靠的是计算机技术，建立动态管理平台，实际上是采用信息技术，将施工安全进行分解从而分配给不同层级的相关人员，也就是精细化和责任化一体的计算机系统。这个管理系统可以根据工程的进度查看最新的安全规范，对施工中需要注意的安全事项进行计划并指导到实际的工程施工中，从而减少因沟通或者技术等因素而产生的安全隐患；动态查看工程进度，安全管理的计划和引用情况清晰化，可以将整个施工阶段的安全重点准确的传达给施工和监管人员，从而避免了粗放式管理中出现的隐患。 3结语 在生产过程中不能一味重视企业利益，要将“以人为本，安全第一”的安全理念贯穿整个施工过程，将施工安全置于首位。在施工前要对员工进行安全教育，将事故的隐患以及危险性进行宣讲，提高员工心中的危险意识，促进其在生产过程中自发的避免安全隐患。完善权责制度、加强施工监理。企业在施工过程中，不能因为节约成本而缩减安全管理费用，应始终将施工安全作为工程施工中的重点来抓。同时还要打击质量安全和建筑市场违法违规的行为，实现施工企业安全生产标准化、从业人员标准化和施工设施设备标准化，促进建筑安全施工形势好转。 作者：陈显斌 单位：91003部队 建筑论文范文:生态居民建筑设计论文 一、生态建筑概述 随着人们生态环境保护意识的逐渐增强，绿色建筑开始出现。智能、绿色环保是建筑发展的必然趋势。中国是人口最多的发展中国家，生态环境恶化问题严重，能源严重枯竭，为更好地实现可持续发展，绿色生态建筑开始出现。生态建筑即为绿色建筑或可持续建筑，其概念主要包含以下几个方面：首先是建筑的自然环境。生态建筑要求水源、空气、土壤等充分保持生态性，减少其受到自然环境和自然灾害危害情况的发生。二是建筑的材料选择问题。生态建筑的建筑材料一般选用能够重复利用的材料，并充分利用旧建筑拆卸材料和工农业废弃物料进行建筑建造工作。再者建筑室内装修选用对环境无污染的油漆、胶合板、胶粘剂以及涂料等。三是建筑的资源利用，充分利用材料、能源、水资源和其他能源，使能源能够得到最大程度利用，减低建筑能耗。四是要保护建筑的周边环境，保持原有绿地或在此基础上合理开发，在建筑周边合理种植树木，在保持生态平衡的基础上改善建筑周边的景观环境，取得遮阳、防风的效果。五是选择合理的运行管理费用和建筑造价，运用先进技术，节约建筑造价，降低运行管理成本，确保其能够实现最大的经济效益。生态建筑就是要求充分利用能源、资源，保护生态环境，营造一个舒适、安全、健康的居住环境。 二、生态居民建筑的设计原则 （一）与生态环境相协调。 建筑建造过程会对自然与环境产生极大的破坏，因此，在建筑的设计阶段就应该将生态理念引入，充分重视自然环境的保护工作，并在对其不造成破坏的前提下加以利用，这不仅能够降低建筑能耗，而且对生态环境保护也具有重要意义。例如建筑设计中自然采光的利用，能够减少照明设备的使用量；建筑自然通风的合理设计，能够改善室内外空气循环，提高居住舒适度；水池、喷水系统的有效利用，能够降低室内温度，减少制冷设备的能耗。 （二）降低建筑能耗。 节能是生态建筑设计的重要理念，生态建筑的设计要求在满足建筑基本使用功能的前提下，能够使土地、能源、水、材料等得到充分利用，大大提高其利用率，且能够最低限度地降低建筑对环境造成的影响。再者，生态建筑设计还要求简化无用的建筑功能结构，并提高对建筑周边自然资源的利用率，如合理利用风能、太阳能、生物能等，尽量减少矿物能源的使用量，减小对生态环境的污染程度。 （三）为建筑使用者提供舒适的环境。 对建筑进行生态设计，能够为使用者提供舒适的环境，提高居住舒适度，使建筑使用者与自然环境能够进行更好的交流和沟通。 （四）新材料、新技术的应用。 科技的发展推动着建筑行业新材料和新技术的不断涌现，为建筑行业的带来了新的发展机遇，为建筑创新建设提供了条件，也极大的推动了生态建筑的发展进程。建筑新材料和技术之间存在相辅相成的关系，只有创新了材料的和技术，建筑创新才有可能。随着国家对可持续发展以及节能环保的倡导，新材料和新技术将会更为广泛的运用到实际的建筑设计当中。 三、生态居民建筑的设计方法研究 （一）整体设计方法。 在进行生态建筑设计时，设计人员要将其视为整个城市建筑系统中的一部分，与整个城市建筑系统相联系。从城市的整体规划方向出发，对建筑地区的地质水文、地形地貌、气候条件等基本条件进行全面系统的分析，分析其设计的经济性和可行性。设计的原则：一是在城市原有景观特色的基础上，对其进行创新，创造出新的城市景观。首先改变不合理的资源配置、布局模式、空间结构以及区域划分，其次是对城市自然地理特征以及历史文化的传承。二是在建筑与自然环境协调的基础上，综合考虑建筑的社会效益和经济效益，以求实现综合效益最大化。 （二）节能环保设计方法 1可再生能源的有效利用。 设计人员在进行生态建筑设计时，应充分利用可再生能源，太阳能是目前应用最为广泛的可再生能源，也是生态建筑中能源系统的一部分。太阳能应用在建筑中，不仅能够节约大量的能源，而且对环境无污染，真正做到了绿色环保。现阶段太阳能的利用主要有太阳能集热板集热、太阳能光伏发电两种。目前，太阳能集热板的应用已比较广泛，将太阳能集热板用于建筑节能设计中，能够使建筑和环境做到协调统一，降低能耗，节约国家资源。如可利用太阳能进行建筑一体化设计，将白天太阳能转化的电能通过太阳能特定蓄电池储存起来，夜晚利用控制器将储存的太阳能电能用于提供生活热水或是供暖，这种方式具有安全、无污染规模大小可灵活调节且不受地域限制的特点。 2建筑系统中物质与能源的循环利用。 生态建筑设计中要注意对风能和自然采光等的合理利用，例如利用室内外的热压和风压形成自然通风，通过装设通风设备，控制空气流向，实现室内自然通风，从而降低建筑本身的能耗，节约建筑材料；利用自然采光，减少建筑照明设备的使用，降低建筑电能的使用量，降低能耗。再者，建立水资源循环系统，实现水资源的循环利用。水资源系统既能满足人们的基本用水需要和建筑的功能，又能将水资源综合利用、水景观、生态修复以及污染控制等集为一体，其能够将建筑用水、污水处理再利用以及雨水收集与利用、生态子系统等进行有机结合。水景规划设计以节约水资源和防止环境污染主要目标，遵循水资源循环、可持续利用的基本原则，对雨水进行收集和再利用，并经雨水处理系统处理后，用于补充水景的景观水。通过水资源的合理利用，将建筑内外部水资源进行循环利用，以实现生态建筑设计目标。 3生态建筑绿化设计方法。 生态建筑中进行绿化设计能够有效改善居住环境，丰富建筑周围的绿化空间结构。建筑绿化是将绿色植物作为设计的主要元素，并将其引入建筑当中。随着城市进程的不断加快，城市建筑用地面积也在不断地减小，环境问题加剧。屋面绿化逐渐成为有效改善城市环境的重要举措。设计人员在进行绿化设计时，可设计空中花园，通过利用绿色植被本身吸收和反射热能的作用，减少城市热量，从而降低建筑能耗。再者，绿色植被的生长，对于环境净化具有重要的作用，能够提高空气质量，对室内、室外环境的改善都有积极的作用，这一设计举措，将人与建筑以及自然进行了有机的结合，很好的实现了生态建筑的相关要求。 四、结语 在进行生态建筑设计时，要对环境因素和各种建筑因素进行综合考虑，使建筑设计不仅要满足生态发展需要，还要满足建筑使用者的各种功能需求。由于我国的生态建筑设计起步较晚，设计水平较其他国家相比仍有较大差距，因此还应不断引进先进的设计经验，开创出适合我国生态建筑发展的道路，以更好的适应可持续发展的要求。 作者：梁颖斌 单位：广东鸿宇建筑与工程设计顾问有限公司 建筑论文范文:小区绿色建筑设计论文 1绿色建筑的含义和内涵 结合以上含义可以看出，绿色建筑主要包括两个中心环节:首先，要尽可能地降低对建筑资源和能源的消耗力度，避免能源的浪费，对能够再利用的资源进行回收和处理，循环利用，实现节能的目的;其次，在建筑设计和施工时，要转变思想观念，摒弃传统的不合理的工作方式，运用绿色建筑的设计理念，引进先进技术，优化建筑材料的结构，更新建筑技术，对新型的太阳能等可再生无污染能源进行开发和利用，实现环保的目的。 2目前我国小区绿色建筑设计中存在的问题 尽管随着国家和相关行业对绿色建筑这一理念的重视和支持力度不断加大，我国的绿色建筑领域取得了一定发展和进步，但目前我国还没有形成较为完备的针对绿色建筑的法律法规，而且相关行业和建筑单位没有充分理解绿色建筑的理论精神，相关部门对我国绿色建筑建材市场的管理也不够严格和完善，这些因素使得我国的绿色建筑领域在发展中出现了许多问题，这对建筑物的质量安全和居住条件都造成了不利影响。通过对具体情况的分析，笔者认为，目前我国绿色建筑设计中存在的问题在小区住宅中主要突出表现为以下几个方面。 2．1对住宅小区的设计中没有重视建筑材料对居民健康的影响 一些住宅小区在设计时，尽管采用了新型材料，达到了节能的目的，但却忽视了这些材料可能会对空气质量造成的影响，从而影响居民的身体健康，比如一些含有苯、甲醛的建筑材料，虽然具备了较好的保温性能，但也会产生有害气体，此外，设计时对住宅内噪声、辐射等不利因素缺乏科学有效的规划和控制，这些问题都会对人们的健康造成不利影响。 2．2建筑的节能效果较差 建筑的节能效果差主要表现为以下几个方面: (1)没有仔细考虑建筑的节能设计问题。一些设计人员只是盲目地追求建筑布局和外观给人带来的美感，却忽视了建筑的内部结构对建筑节能效果的影响，例如建筑物的方向、长度、宽度、大小等方面设计不合理，使得建筑物的节能性能较弱，此外，对建筑物屋面和墙体的保温效果、玻璃和门窗的遮阳效果等细节问题的思考和把握程度不够，并且没有将其有机地结合起来融入到设计环节中，这样也会降低建筑的节能效果。 (2)忽视了对建筑生产能耗的控制。绿色建筑在生产过程中的能耗主要包括建筑施工中的能耗和生产和加工建筑材料的能耗。这是影响建筑节能指标的重要因素，一些设计人员只注重建筑使用中的节能效果，忽视了这两个因素，在对建筑材料和施工技术进行规划时没有将方案进行科学合理地优化，这就对建筑施工过程中的节能效果产生了不利影响。 2．3没有充分认识到环保的重要性 一些设计人员没有形成良好的环境保护意识，没有有效地设计规划出针对建筑垃圾、污水、有害气体和液体的处理方案，将这些垃圾和有害物质随意丢弃和排放，对建筑物周边的环境造成了破坏，不利于居住环境的优化和改善。 3小区绿色建筑设计的有效措施 科学发展观的中心就是以人为本，对于绿色建筑设计同样如此，要在保障居民生活环境的安全和舒适的前提下，实现居住环境的节能环保，从而构建良好的住宅小区。要想实现这一点，可以按照以下几条方法予以实施。 3．1提高对节约能源的重视力度 合理利用能源是绿色建筑的重要方面，因此，要尽可能地将资源的消耗和浪费降到最低。想要更好地实现这一目标，就要将小区建筑施工之前的设计工作规范化和科学化，从建筑的选型和规模，建筑的围护结构设计到建筑材料的选择，都要充分考虑这一点。通过对建筑所在地各种自然环境的观察和分析，采用科学合理的设计方法，充分利用太阳能、风能、水能以及地热能这些可循环利用的再生能源，尽量采用自然采光和自然通风的方式，尽可能地减少未来建设时的能源消耗，从而实现节能与环保，促进社会的可持续发展。 3．2结合具体环境来进行设计 目前，盲目地依据和套用其他国家绿色建筑的设计经验来开展设计工作是我国绿色建筑设计中一个较大的误区。在实际生活和工作中可以发现，这样不但会使得建筑成本大大增加，也不符合绿色建筑的最初目的。从建筑的使用寿命和周期来看，绿色建筑能够产生的经济效益从长远发展的角度来看是相当巨大的，而不是依靠无限制的扩大生产成本，牺牲企业利润来获得节能环保的居住环境。因此，在建筑设计时，设计者要结合建筑周边的具体环境来进行科学合理地设计，做到因地制宜，这样才能真正地建造出绿色建筑。 3．3实现人与自然的和谐共存 结合前文内容来看，绿色建筑是由生态建筑发展而来的，因而回归自然是其最终目的。因此绿色建筑要本着“绿色环保”的理念，从保护环境的角度出发，促进人和自然的和谐发展。所以在设计时，不仅要确保设计方案科学合理，还要保持自然美观，尽量还原自然的原来面貌，让小区整体环境回归自然，务必做到景观绿化，使小区外观与周边环境相协调，做到与自然环境互为补充，而不是破坏，从而建立和谐的生态系统环境。 4结束语 综上所述，小区绿色建筑的设计对于我国发展十分重要，尽管目前仍然存在着许多问题，但只要能不断加深对该项目的研究，采取以上措施，一定能使我国在该领域中的发展更加迅速。 作者：邢灵灵 单位：临汾市建筑勘察设计院 建筑论文范文:可再生能源建筑设计论文 1可再生能源的特征及其对建筑设计的作用 1.1可再生能源的主要特征 1.1.1循环再生性 对于石油以及煤气等常规能源来说，其都属于不可再生的能源，在当前人类社会不断发展、能源需求和消耗不断加剧的情况下，其早晚会有枯竭的那一天。但是对于可再生能源来说，其具有相当强的可再生性，例如太阳能。根据科学家的分析和计算，地表表面每年接收到的太阳辐射能量折算成标准煤的话，可达130万亿吨，这个数字是当前全球每年标准煤消耗的一万倍。另外，根据合理的测算，太阳至少还有50亿年的寿命，对于人类发展来说，太阳能几乎是取之不尽用之不竭的。 1.1.2清洁环保性 当前在人类发展过程中的常规能源燃烧所造成的各种毒害气体的排放，对大气造成了较为严重的污染，工业革命时期的伦敦烟雾事件以及当前日益严重的雾霾为人类敲响了警钟。而我国作为世界上二氧化碳排放量最大的国家，节能减排的任务较为艰巨。相比之下，各种清洁可再生能源比如风能、太阳能以及地热能的有效应用，不仅有效的解决了当前的常规能源缺乏的状况，在很大程度上实现了对环境的保护。 1.1.3技术局限性 可再生资源的优点众多，但是在当前的科技发展水平下，还无法实现对可再生能源的大规模开发和利用，即使是对太阳能的应用，其能源转换效率也较低，应用成本相对较高。所以，技术的局限性在很大程度上阻碍的可再生能源的推广及应用。 1.2可再生能源对建筑设计的作用 在当前的全球能源紧张的大环境下，我国对于外部能源的有着较高的依赖程度，而建筑能源的增长也在很大程度加剧了能源供不应求的局势。由此，从建筑设计入手，在建筑中进行可再生能源的推广和使用，无疑能够有效缓解当前建筑高能耗的现状，并且有利于常规能源的消耗量带来的环境污染问题。另一方面，可再生能源在建筑设计中的应用，能够有效的改善建筑用能结构，同时为建筑建筑技术的进一步发展提供了外部环境。值得思考的是，作为新型应用技术，可再生能源在建筑设计中应用的过程中，存在的一定的技术性和经济性风险，这也是当前可再生能源在建筑设计中应用急需解决的问题。 2可再生能源在建筑设计中应用的主要类型 2.1风能 2.1.1风力发电 人类最早对于风能利用可以追溯到公元5000年前的航海活动，后来又发展为风力农场以及风力涡轮机等。在当前的建筑设计中，对于风能的应用主要集中在小型或者微型发电机上，并且该类技术支持当前在我国已经有了较为成熟的发展。其在城市中较为少见的主要原因是不能满足城市的大规模用电性需求，因此较多的应用在没有电网连接的偏远农村地区。当前日本等国已经成功研发出来用于城市写字楼和家庭使用的小型微风风力发电机，并在进行大力推广，主要应用于夜间的建筑亮化照明中。 2.1.2自然通风和被动式降温 采用自然风进行被动式降温主要有两种途径，首先通过将室外冷空气引进室内，从而增加人体皮肤水分蒸发而产生凉爽感，主要适合应用在气候炎热潮湿的地区。其次是在夜晚将室外凉风引入室内，从而使室内材料充分散热，以便于第二天室内温度攀升速度较慢，产生与室外的温度差。 2.2太阳能 建筑设计中对于太阳能最早的应用应该是上世纪初期，在工业革命后人类开始对建筑设计的采光和新鲜空气的注入加以重视，依赖来预防当时流行的结核病。当前在建筑设计中对于太阳能的应用主要可以分为主动式和被动式太阳能技术以及太阳能光电技术几种。 2.3地热 在冬季，通过热泵能够对地下浅表层的低温热能进行抽取，从而供于建筑采暖以及热水的制备，在夏季通过热泵能够向土地或者水体进行热量的排放。在以上过程中，电能只是用来进行热量的抽取，因此能够在很大程度上降低能耗，当前地源热泵空调系统在欧美等国家中有着较为成熟的发展。 3可再生能源在建筑设计中的实施策略 3.1风能应用的建筑设计策略 在建筑设计过程中，如果希望能够采用风压来获得较好的自然通风效果，那么首先就应在建筑设计的初级阶段进行相关气象统计数据的收集，并对建筑设计场地的局部风环境情况进行收集，主要应包括风向分布、平均风速以及周边建筑和植物情况对通风造成的影响等。其次在设计阶段采用计算机技术进行风洞模拟试验，并获取简化的风压分布图，从而在此基础上对建筑开口部位或者是建筑体行进行优化。另外如果要采用热压通风，则应对“中性面”的位置进行计算，主要可以采用开口高度调整以及位置调整等方法使建筑获得更好的通风效果。 3.2太阳能应用的建筑设计策略 首先，建筑设计人员对建筑所在区域范围内的太阳辐射量进行现场勘察，并仔细观察周边建筑物的遮挡情况，这也是进行太阳能建筑设计的基础工作。其次，对于太阳能采光面以及集热器的设计应尽量朝南，主要应是根据不同情况进行设计。比如对于学校及商业区来说，其主要需要采取的时间段为白天，夜晚则不需要采暖。在建筑体行的排列上，应以紧凑为主，并按建筑功能对其进行分区处理。最后，在对建筑物的主要功能、建筑造型以及造价等因素综合考虑的基础上，进行相应的太阳能直接获取系统、间接获取系统或者是混合式系统的选择。需要注意的是在混合系统中国，开间大、进深小的阳光间性能最好，相反开间小进深小的次之。 3.3地热应用的建筑设计策略 首先应进行的使地源热泵的选址和规划处理，其应采用在建筑物周边土地打桩或者是挖深沟的方式或者是直接抽取地表水并将其输送到板式换热器中等方式进行热交换，不论对于和何种形式来说，都应在对周边水文地质情况进行详细勘察的基础上进行。其次，地源热泵机组在一般情况下应设计在室内放置，不需要冷却处理塔，方便进行建筑整体造型的设计。对与地源热泵的末端装置来说，其主要可以采用风机盘管、辐射吊顶等形式，但是在进行以上方式选择时应注意对夏季吊顶表面结露问题的处理。 4结语 总而言之，可再生能源在建筑设计中的应用，应首先对建筑选址进行综合评估，并在设计阶段对构造节点以及材料和技术手段进行合适的选择，最终使建筑设计中可再生能源的利用效率得到最大程度的发挥和利用。 作者：徐鑫鸣 单位：南京市建筑设计研究院有限责任公司 建筑论文范文:建筑装饰材料环境设计论文 一、需要政策引导,明确相关法律法规 设计界良好的行内氛围,不仅需要业内人士的努力和维持,还需要政府政策的引导和管理。政府部门需要大力推广和支持,甚至落实到相关的使用规范和规定。而设计人员也应该积极响应这种需求,探索研宄传统建筑装饰材料更好的使用方法和用途,要多作出符合环保要求和理念的设计作品。 1.1可持续发展的必然选择 随着人口增长和工业高速发展自然资源和环境保护己经成为人类最为关注的焦点问题。1989年联合国通过了“可持续发展”的环境保护草案;1998年我国发表的《和平与发展》的白皮书,对可持续发展进行了全面深刻的诠释,并将其作为基本国策推行至今。由此可见,可持续发展已经成为我们必须关注的问题, 1.2根据国情制定可行政策 我国根据“可持续发展”的要求制定了相关政策,并提出了具体的实施目标,是以“健康、环保、安全”为原则和方针,尽可能选择最佳的建筑材料,最大程度降低能源损耗,提高自然资源的使用效率,将对自然环境的影响降到最低线,打造与自然和谐发展的生活环境。 二、继承传统历史文化,发挥传统建筑材料审美性 现代文化水平的发展反映了社会经济技术的进步,各种新型的材料技术层出不穷,而传统建筑装饰材料并没有被完全取而代之,恰恰相反,在先进科学技术的支撑下传统建筑装饰材料获得了更好的应用空间,发挥着越来越重要的作用,成为设计人员在设计中比较热衷的装饰材料。对与传统的历史文化我们当然要继续的传承下去,但一定不应该照搬照抄。意大利著名设计专家罗斯特.节德曾经说过:‘在设计过程中,应注重挖掘传统文化的精华,并将其与现代设计理念完美融合起来,在没有直接使用传统元素的情况下让人们感受到浓厚的传统气息。’从此话中我们可以感受到,刻意模仿反而会起到相反的效果,我们虽应该尊重传统,更要设法注入我们创新理念,营造激发新的生命力。 三、利用科学技术支撑,深化传统建筑装饰材料的生态发展 人类一直享用着自然环境给予我们的物质财富,而随着社会经济的飞速发展好人口数量的增长,自然资源也日趋紧张,实现可持续发展,成为我们必须关注的社会问题。当前国内设计领域开始重视传统建筑装饰材料的二次使用问题,许多设计师已经开始考虑如何将使用过的材料增添新的生机和使用价值。 3.1传统建筑装饰材料的保育 3.1.1石材虽然是一种十分丰富的自然材料,但是却也是不可再生的资源之一。人们曾经肆无忌怠的进行开采,给自然环境造成了巨大的破坏。直到近代环保观念的兴起,才重视对山体采石的保护工作。我们要提高自身的环保观念,重视山体资源的保护工作,树立正确的保护意识,维护山体自然植被,不仅有利于减少自然灾害,还能够提高植被覆盖率,为我们的后代造福。 3.1.2木材、钢材、塑料、水泥是最重要的四种建筑材料,只有木材是可再生的资源,但过度的砍伐也会带来严重的环境.-问题。木材消费和环保的工作并不是一对矛盾体,它们是可以互相转化的。根据发达国家的经验,合理釆用树木种类和科学的植树造林,可以实现环保与消费的和谐发展,有效化解经济发展与环境保护之间的矛盾。 3.2传统建筑装饰材料绿色生产加工 传统建筑装饰材料在开采的过程中,要涉及到运输、清理、打磨、切割等工序,在这些开采的环节我们可以设法提高材料的利用效率,如在石材爆破过程中尽量采用最佳爆破方案,降低炸药对山体的负面影响;根据石材特性选择合适的加工方案和技术,提高石材的荒料率;在后期使用过程中,注意对材料的进一步保养和维护工作,以提高材料的使用寿命。 3.3废旧传统建筑装饰材料的回收与再利用 建筑领域一直都比较重视旧建筑材料的回收利用,在我国的景观园林的建设中,经常会看到使用一些废建筑材料铺出园中小径,组织成各种精美的图案来。随着城市建设的加快,各种建筑废料也在大大的增加,这些建筑的废料只要通过处理,很多都可以焕然一新,发挥新的价值。二次利用的建筑废料,不仅有利于环境的保护,还能节省很大的成本,现在己经达到很多国家的推崇。 四、创造性探索传统建筑装饰材料的设计内容 我们在探索传统建筑装饰材料的发展时,不应该在过于传统设计的方法和技巧,而是真正要从设计的理念上寻求传统建筑装饰材料的突破,以全新的思想来指导设计工作。 4.1技术与艺术的结合 在探索建筑材料方面,了解技术与艺术的结合的特点尤其突出。首先,建筑装饰材料的艺术性主要体现不同材料的色彩、外形、质地和搭配等方面,通过设计对不同类型、造型的材料的重新组织排列和构图呈现给人们一种独特的视觉效果,这就是艺术的熏陶。其次,技术是转化物质的方法和技巧,可以将物质提升到一定的标准,技术的进步与材料的发展密不可分,材料的技术性涉及到方方面面。从中我们可以看到,设计者的创作是需要艺术与技术的完美结合,这种结合可以大大提高的创造效率。 4.2实践是创新之本 任何的工作都需要实践,而实践又是创新的源泉,在设计的领域设计师都会面对创新的问题。那么让我们反思一下,在设计中运用的材料,是否做过材料的建造实验和实际研究工作。众所周知,设计师经常与设计图打交道,但是却很少到施工现场掌握施工全过程。一名优秀的设计师应该亲临现场去感受它,如我们熟悉的建筑师康德斯、安藤忠雄等,都曾游览世界各地优秀建筑。可见,优秀的设计师应该有丰富的实际经验做基础,再加上丰富的理念和创意,而更应该是一名不断思考的学习者。 五、总结 传筑装饰材料在现代设计行业中依然具有独特的使用价值。在现代新工艺和新理念的推动下,将传统建筑装饰材料合理的融入到现代设计中,不仅要改变以往对传统观念的束缚,还要提倡对传统建筑装饰材料的使用多样化的发展。 作者：王宇 单位：吉林建筑大学城建学院 建筑论文范文:我国激励机制下绿色建筑经济论文 一、绿色建筑在我国发展中存在的问题 1、消费者对绿色建筑的了解肤浅，其有效需求的数量有限。 当前，众多的消费者对于绿色建筑的概念是模糊不清的，根本不了解什么是绿色建筑，更谈不上需求，这是影响绿色建筑发展的重要障碍。有的人认为绿色建筑就是对建筑物进行装修绿化，是大量投入资金的建筑，大多的消费者更多的关注是房屋的价格，而对于建筑的成本节约性和舒适性却很少关注，在这种思想的影响下，人们对于绿色建筑的购买就显得牵强。因此，国家要重视绿色建筑的思想宣传，使更多的人去认识和了解绿色建筑的益处，从而提高在建筑方面的环境保护意识，为绿色建筑的需求创设积极的氛围。 2、与绿色建筑相关的产业不健全，影响绿色产业的发展。 建造绿色建筑是一个复杂的系统工程，不是一个产业就能够实现的，需要各方面产业之间的衔接和联系，在这个系统中任何一个地方出现了问题都会影响绿色建筑的健康发展。就我国绿色建筑的发展来看，存在诸多的问题需要去解决。首先，专业的人才匮乏，技术开发缓慢就是面临的主要问题。在绿色建筑的发展过程中，需要的高素质、高水平的专业人才，而这些人才的培养在我国就相对较少不能适应该行业发展的需求，同时，在资金研发方面也存在很大的缺口，影响绿色建筑的普及。其次，绿色产品的研发比较落后，难以适应该产业的推广。绿色建筑对于材料的要求是非常高的，需要高端的技术材料做支撑，但是，在我国当前的情况下，对于该产品的制造还相对较少，不能形成规模化生产，造成绿色成本的提高，不利于绿色建筑的进一步发展。 二、我国政府对于推广绿色建筑所采取的的经济激励策略 1、在税收上实行优惠政策。 为了进一步推广绿色建筑，提高建筑的环境保护意识，我国政府在税收上实行优惠来鼓励绿色建筑行业的发展，具体就是减少绿色建筑纳税人的税费，以此来提高绿色建筑纳税人的收益，这是我国政府对绿色建筑行业的直接扶持。 2、通过财政补贴，提高对于绿色建筑的帮扶。 财政补贴是是指政府通过财政直接补贴和财政贴息的方式直接对绿色投资者进行帮扶，增加绿色投资者收益，对于绿色建筑更是一种鼓励。 3、在信贷资金上实行优惠。 资金是建筑行业的命脉，没有充足的保障资金，绿色建筑行业将无从起步，为了实现对绿色建筑的真正优惠，政府规定了该行业在信贷过程可以实行优惠政策，包括贷款的数量、担保、利率等方面都相比其他建筑行业有所优惠，目的是鼓励绿色建筑的发展。早在2007年我国就出台了《节能减排综合性工作方案的通知》，该通知规定：对于节能减排的绿色经济在提高资金融资方面要优先考虑。 三、针对我国绿色建筑经济激励的措施提出的建议 相对于发达国家过而言，绿色建筑在我国的起步是比较晚的，其发展也是比较落后的，我国政府虽然加大了对于绿色建筑的帮扶投入力度，采取了一系列的经济激励机制，但是，其形式是比较单一的，某些经济激励机制在实际运行中存在困难，不能够将一些好的激励政策真正落实到位，致使绿色建筑行业的发展比较滞后，为此，我们应从多方面进行改革，实现绿色建筑行业的真正春天。 1、通过强制性税收政策，积极引导非绿色建筑产业的改革。 政府可以通过对非绿色建筑产品的投资者实行高标准的收费，来引导其向绿色建筑产业发展。例如，我国新修订的《环境保护法》加大了对于污染企业的的惩罚力度，并严格了各项标准，这促使投资者向绿色产业发展。 2、建立健全绿色建筑经济激励的各项规则，并积极落实到位。 不同的政策引导作用会引起不同产业发展，我国在绿色建筑行业采取了多种经济激励机制对于绿色建筑产业的发展来说是一种鼓励，更是一种鞭策，但是，其激励机制并没有形成一种长效的规则，在具体落实方面还存在需要完善的方面，这就需要政府采取更大的力度，去落实好这项有利的政策，使其形成一种长效机制，促进绿色建筑行业的健康快速发展。 3、加大对绿色建筑的监管力度。 为了加大对绿色建筑行业的扶持力度，我国相继出台了一系列的办法和法规来促使绿色建筑产业的发展。如《全国绿色建筑创新奖管理办法》、《绿色建筑技术导则》、《绿色建筑评价标准》等等，这完全体现了我国政府在发展绿色建筑方面所作出的努力。但是，只有这些标准和细则是完全不够的，更重要的是要逐渐加大对细则或者标准的监督力度，使绿色建筑的发展和管理并行前进，不可偏废，这样才能够真正使绿色建筑行业沿着健康的轨道运行。 4、不断完善我国绿色建筑行业的法律法规体系，使其做到有章可循，有法可依。 随着我国经济社会的发展，我国对于节能和环境保护等方面的法律越来越完善，但是，在社会飞速发展的今天，法律的制定很难和社会的发展相一致，需要我们逐步去填补绿色建筑等领域方面的法律漏洞，尽快制定和出台绿色建筑的有关法律法规，为绿色建筑的健康发展提供有力的法律保障。 四、结语 总之，我国的绿色建筑相对一些发达国家来说，还处于初级阶段和摸索阶段，各种法律法规还需要进一步完善，国家的各种经济政策的调整激励机制还需要进一步深化。作为政府机关要树立起责任意识，逐步提高对于绿色建筑经济的扶持力度，并积极落实到位，逐步完善绿色建筑的法律体系建设，建立健全绿色建筑行业健康发展的长效机制，为建设资源节约型、环境友好型社会做出应有的贡献。 作者：李露 单位：湖南城建职业技术学院

室内装修设计论文:浅谈建筑室内装修设计 【摘要】当今社会建筑装修，尤其是对建筑室内装修正是一个发展机遇，其合理性、严肃性、 效果、舒适度、美观情况又有很多的探讨之处，本文分析了当前室内工程装修的现状，提出了室内装修的具体措施。 【关键词】工程室内装修动态管理经济体制装饰要素设计原则技术要求 1 室内装饰设计要素 1.1空间要素：空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，我们要勇于探索时代技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。 1.2色彩要求：室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。 1.3光影要求：人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。 1.4装饰要素：室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面等，应结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现不同地方的历史文化特征。 1.5陈设要素：室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，争取求得功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。 1.6绿化要素：室内设计中绿化已成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间。 2室内装饰设计的基本原则 ①室内装饰设计要满足使用功能要求。②室内装饰设计要满足精神功能要求。③室内装饰设计要满足现代技术要求。④室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求。 3室内装饰设计要点 室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成，从而确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境，室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景，而顶面的差异使室内空间更富有变化。 3.1基面装饰――楼地面装饰①基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。从空间的总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。②注意面图案的分划、色彩和质地特征。③满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。基面装饰时要注意楼地面的结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上的方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。基面的形式各种各样，种类较多，如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到良好的效果。 3.2墙面装饰室内视常范围中，墙面和人的视线垂直，处于最为明显的地位，同时墙体是人们经常接触的部位，所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义，要满足以下设计原则： ①整体性：进行墙面装饰时，要充分考虑与室内其它部位的统一，要使墙面和整个空间成为统一的整体；②物理性：墙面在室内空间中面积较大，地位较主要，要求也较高，对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异，如宾馆客房，要求高一些，而一般单位食堂，要求低一些；③艺术性：在室内空间，里，墙面的装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要的作用，墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系，为创造室内空间的艺术效果，墙面本身的艺术性不可忽视；墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定，形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料。 3.3顶棚装饰顶棚是室内装饰的重要组成部分，也是室内空间装饰中最富有变化，引人注目的界面，其透视感较强，通过不同的处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。①设计原则。a.要注重整体环境效果：顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。b.顶面的装饰应满足适用美观的要求：一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻快感和艺术感。c.顶面 的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性，不能单纯追求造型而忽视安全。②顶面设计形式。a.平整式顶棚：这种顶棚构造简单，外观朴素大方、装饰便利，适用于教室、办公室、展览厅等，它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置；b.凹凸式顶棚：这种顶棚造型华美富丽，立体感强，适用于舞厅、餐厅、门厅等，要注意各凹凸层的主次关系和高差关系，不宜变化过多，要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性；c.悬吊式顶棚：在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶，这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果，常用于体育馆、电影院等。近年来，在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚，使人产生特殊的美感和情趣；d.井格式顶棚：其是结合结构梁形式，主次梁交错以及井字梁的关系，配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚，朴实大方，节奏感强；e.玻璃顶棚：现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式，主要解决大空间采光及室内绿化需要，使室内环境更富于自然情趣，为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。总之，室内装饰设计是一门综合性很强的 学科，涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科，还有很多东西需要我们去探索和研究。本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法，希望能和设计同行们共同探讨。 室内装修设计论文:探讨室内装修设计中的绿色环保设计 摘要：随着社会的发展，环境污染所产生的问题日益凸显，大自然如此，房屋室内亦如此，不仅对社会造成了经济损失，同时也给人类的生存带来了危害。正因如此，环境保护成为当前社会的一个重要课题。随着环保组织、环保部门等的大力宣传，人们的环保意识也越来越强烈。房屋作为人们的主要生活场所，室内的环境合不合格，直接影响着人们的健康，所以在装修的过程中，人们也越来越注重绿色环保设计，改善生活环境。本文分析了几种室内环境污染类型，强调室内采用绿色环保设计的意义，点出绿色环保设计原则，并提出相关绿色环保设计方案和措施。 关键词：绿色环保设计;类型;意义;原则;方案和措施 前言 随着科学的进步，工业技术和建筑施工技术的不断发展，越来越多的新型建筑材料广泛的应用于房屋建设和装修之中。新材料的产生给房屋装修带来了更多的选择，提高了人们居住的舒适度，但是伴随着产生了新的污染问题。许多室内装修材料含有大量的有害物质或气体，对人体造成危害。如何建设适合人居的绿色室内环境，成为当前装修行业所亟需解决的一个大问题。 一、室内环境污染的类型 室内装修时需要采用许多的材质，这些材质有的含有化学物质，有的释放有害气体，对人体有非常隐性的危害，同时在装修时，光线、声音的处理也极大的影响人们的生活环境。我们可以将这些室内环境污染分为三大类型： 1.化学污染。虽然有大量的新技术应用在装修材料之中，但是这些材料许多都是通过提炼加工而成，在加工成成品后，材料里仍含有一些化学成分，这些化学成分有的会挥发，有的因为装修时的切割、电热等方式产生高温，导致和别的物质产生化学作用。挥发和化学作用往往会产生一些有毒气体或物质，如甲醛、甲胺、一氧化碳、二氧化碳等，这些气体或物质对人体都有一定的危害性。 2.生物污染。在室内的居住环境中，生物污染是比较难以发现的，它是以微生物的形式存在，如细菌、真菌等，在适宜生长的环境中，它们的繁殖速度快，数量以几何倍增长，并且单凭肉眼难以看见，是人们身心健康的又一威胁。未处理的垃圾、未清洗的脏衣服和家纺、人体携带的细菌、建筑材料的附着污染等，都是产生生物污染的源泉。 3.物理污染。物理污染主要是指在室内装修过程中产生的光污染和声音污染等。光污染源主要来自室内灯光的设计，如果灯光设计不合理，过强或过弱的灯光，对人体都有一定的影响。声音污染主要来自外界，如果室内装修设计时，没有充分考虑隔音的设计，人们长期生活的噪音之下，久而久之亦会产生一系列问题。 二、室内装修设计中采用绿色环保设计的意义 室内是人们生活的主要场所，也是人们接触时间最长的空间，可见它的重要性。但由于现在许多的室内装修材料含有化学成分，对室内空气造成了一定的污染，形成安全隐患，必将影响人们的生活环境，也必然会损害到人们的身心健康。但是，如果在室内装修设计过程中，意识到这些因素，采取科学、合理的绿色环保设计，使人们远离这些污染，则他们将得到一个健康、舒适、安全和卫生的生活空间。 三、室内装修中的绿色环保设计原则 装修是比较复杂的工程，在进行绿色环保设计时需要从多方面进行考虑，但也要遵循以下几个原则： （1）无害原则。无害原则主要是指在选择装修材料时，要尽量选择具有国家或相关组织机构认证的绿色环保标志的材质，拒绝三无产品。 （2）节能原则。绿色环保设计要充分考虑节能的问题，选择材料时，尽可能的选用节能型材料，同时设计好的物品也要能具备一定节能功能。 （3）美观原则。爱美之心，人皆有之，所以设计出来的东西要具有美感，具有一定的艺术性，这样才使人们住着感觉不仅舒适，同时也舒心。 （4）经济性原则。经济性原则是指最大限度的利用好装修材料，减少成本，使房屋空间经过装修后空气既达标，格局又美观。 四、室内装修采用绿色环保设计的方案和措施 绿色环保设计最终的目的是优化室内装修，减少室内空气污染，提供一个宜居的空间，我们可以通过以下措施来实现室内的绿色环保。 （1）从设计层面上来实现绿色环保。从设计层面上来实现绿色环保主要是针对房屋整体的结构材料和布局进行设计，达到环保的要求。设计时每个细节都要充分考虑到绿色环保要素，地板用什么材质的，墙面、窗帘和家纺需要什么颜色，家具要多大的，油漆使用什么牌子的等等，只有充分考虑这些要素，才符合绿色环保理念。综合归纳为四点：一是在设计时要注意空间的容量。在有限的空间内有一个合理的承载量，超出了这个承载量，必然对空间环境有一定影响。如在本来只可以置放一张床、一张桌、几张椅的空间内，再去置放一些譬如柜子、茶几等物品，不仅不协调，也增加了释放有害气体的物品。二是设计时对材质使用量的控制。装修材质许多都有化学物质，如果单纯的用一种材质，可能会增加某一类有害气体的排放，造成超标，但如果在设计时，考虑到同一个被装修的部位合理搭配不同的材质，可以降低单一某种有害气体的指标。如地板装修设计，可以考虑客厅用一种材质，卧室用另一种材质，从而保证有害气体在一个安全值范围内。三是在设计时要注意房屋的透气性。房屋的透气性好，意味着室内的空气循环条件良好，从而可以保证室内不断得到新鲜空气，稀释了室内的一些有害气体或物质。四是在设计时要考虑预留空间。 （2）从装修材质上来实现绿色环保。装修材质是室内环境污染的首要原因，所以在装修材质的选择时，要充分考虑材质的环保性，严格选用安全型材料，使用绿色环保产品。一般来说，绿色环保产品都具有国家或相关组织机构认证标志和证书，这些经过认证后的材质所含的一些化学成分是在一个安全值之内，在装修时使用这些材料，符合绿色环保理念。而甲醛、苯、纤维等都是有害气体或物质，室内装修尽量选择不含这些物质的产品，这样杜绝室内首要污染源，保证室内的空气质量。同时，装修材料尽量避免使用消耗大量资源的产品。如做一张实木门，可能会消耗掉很多棵树木，但是如果选择复合型材料，则一棵树也许能做很多张门，且不会降低门的使用功能。另外装修时也尽量采用一些节能型材料，如节能灯具、节能热水器等，合理利用资源，减少资源浪费，符合绿色理念。 （3）从在室内种植绿色植物方面实现绿色环保。装修材质不管是绿色环保型的还是资源节能型的，或多或少都含有一定的有害气体或物质，难以绝对保证真正意义上的绿色环保设计，因而在尽可能降低空气中有害气体或物质含量时，还可以采取一些其他措施来改善室内空气质量。在室内种植合适的绿色植物是个非常有效的方法。绿色植物不仅能有效吸收空气中的有害气体或物质，同时也能美化室内环境，给人提供更舒适的生活空间。根据生物学研究，不是所有的绿色植物都适合在室内种植。 五、结语 综上所述，由于各种加工建筑材料广泛应用于室内装修中，其释放的有害气体或物质成为室内环境隐形杀手，并且威胁到人类身体健康，于是在室内装修中采用绿色环保设计便成为一种趋势。通过设计、选材、种绿植等三种途径，可以有效实现室内绿色环保，改善室内空气质量，给人们营造一个安全、健康的生活环境。（作者单位：江西生物科技职业学院） 室内装修设计论文:基于建筑设计和室内装修设计的一体化实现分析 [摘 要] 随着社会经济的发展和城市化进程的加快，在生活水平得以提升的同时，人们对居住条件和居住环境也提出了更高要求。为了保证建筑的整体美观性和功能作用，有必要把握建筑设计与室内装修设计之间的关系，将建筑设计与室内装修设计一体化模式正确应用于设计中，使建筑设计更具艺术性和创新性。 [关键词] 建筑设计；室内装修设计；一体化 对于一个建筑来说，如果建筑设计与室内装修设计脱节严重，势必会带来巨大的资源浪费，这样以来，建筑设计的最终成果即建筑的整体性和完整性就无法得到保证。在国内，内外反差较大的建筑随处可见，很难将建筑整体的完美形象体现出来，很多建筑工程中，往往是土建设计完成甚至工程竣工后才开始跟进室内装修设计，使得室内装修设计者无法通过与建筑设计者的沟通和交流了解原建筑设计意图，建筑设计与室内装修设计严重脱节，这样的脱节不仅会带来人力、财力、物力的浪费，还可能会对环境造成污染。为此，有必要在实践中不断摸索，尽快实现建筑设计与室内装修设计一体化，以设计一体化的模式来指导整个建筑工程项目建设，保证建筑外观和功能的完整性。 一、建筑设计与室内装修设计一体化的可行性与必要性 建筑设计的元素包括建筑结构、地下管线、功能分区、线路分布等，这些元素之间是相互影响、相互制约的，必须将其作为一个整体设计。室内装修设计的要素包括空间要素、色彩要素、光影要素、陈设要素、绿化要素、墙面要素、地面要素等，各个要素都可以作为一个整体来设计，在设计过程中，不仅要考虑要素的特点，还要综合考虑各要素之间的关系，这样设计出来的作品才更具协调性、统一性和包容性。所谓建筑设计与室内装修设计一体化就是对建筑空间进行更为细致的研究，在进行建筑设计的时候，同时跟进室内装修设计，发现建筑设计中不合理的情况，及时修正，将两者结合起来进行统一设计，使建筑设计与室内装修设计更加包容统一，而室内装修设计可充分运用建筑设计埋下的伏笔进行更加具有灵活性和伸缩性的设计。当前，我国建筑设计与室内装修设计严重脱节，为了提高资源利用率，落实节能减排目标，有必要从建筑和室内的生态化、智能化等方面进行考虑，对一体化设计做出更为深入的研究，力争实现建筑设计与室内装修设计的一体化。 二、建筑设计与室内装修设计在实践中的统一性表现 以某住宅别墅为例，在该工程中，受到业主委托，建筑设计与室内装修设计分为两个专业小组进行工作。工程规模不大，别墅面积大约为500m2，总共三层，业主要求将第二层设计成自己的私人住宅，第一层设计为公司活动间，业主还希望室内装修能体现出中国特色风格。在进行现场考察并与业主进行充分沟通后，完成了初步设计，初步设计方案确定后，室内设计师及时跟进室内装修设计。室内装修设计内容比较多，包括室内平面设计、空间组织设计、界面设计、照明设计、室内陈设等，划分的较为细致，需要在考虑业主个人喜好、生活习惯的基础上更加注重室内的空间环境和空间形态，这些涉及的更加具体的问题是建筑设计中没有考虑到的，而室内装修设计则对这些问题做出了更进一步深化和完善。一个成功的室内装修设计对建筑室内完成后的界面有明确定位，使得天花板的造型、灯具的选择和定位、空调的选择和定位、电器和插座电源的定位以及数量等具体工作都落到了实处，这就为电气专业、排水专业设计的顺利实现提供了条件，进而使建筑设计与室内装修设计能够相得益彰。在设计过程中，建筑设计者与室内装修设计者进行了有效沟通和交流，通过了解建筑设计意图以及对建筑设计的合理调动，最终使建筑设计意图在室内装修设计中体现了出来，而建筑设计的初衷在实践中也得到了完美发挥。最终效果也有不满意的地方，但从这个过程中，建筑设计师充分体验到了建筑设计与室内装修设计的统一性，对一体化设计的重要性也有了更为独特的见解和认识，这对于以后一体化设计的实现具有夯实作用。 三、建筑设计与室内装修设计一体化的优越性 实现建筑设计与室内装修设计一体化的同时，一体化设计的优越性也会随之显现，这主要表现在：第一，一体化设计过程中，建筑设计和室内装修设计是分为两个专业小组共同进行的，或是由建筑工程师统筹进行建筑设计和室内装修设计，涉及的各个专业能够实现有机协调和配合，避免了专业或团队不同造成的设计方面的差错，而建筑设计者也可充分把握自己的设计方向和设计理念，并在实践中实现自己的设计意图；第二，建筑设计与室内装修设计的一步到位使各个专业之间更加协调，对于减少施工过程中因专业不协调带来的大面积的改动具有重要作用，最终避免了不必要的资源浪费，保证了建筑质量；第三，一体化设计缩短了周期，优化了资源配置，建筑设计和室内装修设计团队在工作时间上趋于一致，有效避免了不同团队由于施工时间方面的差异带来的噪声污染，对于控制工程造价也具有重要作用。 四、结语 随着时代的发展和科技的进步，人们对居住条件和居住环境提出了更高要求。要实现现代建筑的整体完美，我们就要不断探索，不断创新，积极吸收成功经验，在实践操作中进一步把握建筑设计与室内装修设计的关系，充分将建筑设计与室内装修设计一体化模式运用于实际操作中，使两者相得益彰，进而实现建筑设计的原创性和完整性。相信在不久的将来，我国在建筑设计一体化的发展道路上将会取得瞩目成就。 室内装修设计论文:新形势下室内装修设计的主要风格及发展趋势 摘要：随着社会经济的快速发展以及人们生活水平的提高，人们对于自身的居住条件以及环境的要求也在提高，良好的室内装修不但能够给人带来一定的舒适感，而且也能够给人们带来艺术的享受。伴随着科学技术的发展，一些新材料以及新工艺的发展，使得室内的装修也呈现出多样化的发展。 关键词：新形势下；室内装修设计；主要风格；发展趋势 一、室内装修的原则 (一)美观、实用、经济化原则 室内装修的目的是为了赋予房间更大的功能，在满足更好生活质量的同时要保证有足够的空间来储存物品，最大化的满足使用者的生活需求。新形势下的室内装修设计要讲究艺术性，要符合使用者独特的审美情趣。所谓经济性原则就是在室内装修中高效的利用有限的经济，来达到最高效的装修效果，其中包括交叉利用不同档次的装修材料，已达到不同质感不同用处的目的。在室内装修中并不提倡奢华装修，要综合考虑使用者的生活需求以及经济状况等因素制定经济实用而且美观的室内装修方案。 (二)安全保护结构原则 在室内装修中首先要考虑的因素就是安全问题。首先室内任何承重结构，包括承重墙、梁柱、阳台的半截墙等，不论其位置在哪里都是不允许进行拆除的。然后就是要注意室内材料的安全防火，在室内装修中使用的木材、线织物都要进行防燃处理。对于室内的用电设施，插排线路等如果在装修时要根据实际情况适当移动位置，那么电表容量以及保险丝、电线粗细都要进行重新的设计安排。装修过程中如果破坏房屋的防水层，就要进行必要的重修工作。在室内装修中使用的材料要使用合格安全的产品，防止甲醛等有害气体对人体的侵害。 (三)个性、环保化原则 在室内装修中要以使用者的个人爱好与独特品味为依据，通过室内空间的造型、室内布景以及材料选择等角度来凸显使用者的个性化。新形势下的室内装修也要讲究材料选取上的环保特性，要有环保意识，在节能降耗以及通风采光等方面下功夫。 二、当前新形势下室内装修设计的主要风格分析 (一)自然风格 广义地也可以把田园风格，乡土风格等归于此类。倡导“回归自然”，人与自然的“对话”，美学上推崇“自然美”，重视环境与生态，在设计中的主导作用，广泛采用绿化，突出土壤，植物和自然形态。其多采用木材、石材，纤维织物等天然材料，自然粗犷的家具和灯饰造型，材质显示固有纹理，崇尚清新雅洁的室内环境氛围。混土风格在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状态，在装潢家具与陈设中融中西于一体。其运用多种体例，不拘一格，但在形体、色彩、材质、配置的总体构图和视觉效果中仍然匠心独具，深入推敲。 (二)传统风格 其在室内设计、建筑装潢中的含义较为广泛，它既指不同地域，如中式传统、西式传统、日式传统、印度传统、以斯兰传统、北非城堡传统等风格，也指西式古典包括罗马风、哥德式文艺复兴、巴洛克及洛可可等。不同时代的建筑和室内设计风格，对汲取传统古典装饰“形“、“神”特征的建筑和装饰风格也可归入此类。其具有较为浓郁的文化气质，烘托出延续历史文脉的气氛。对装饰线脚、纹饰等设计和创作要求较高，相应的对家具、灯具、陈设品等的配置也须有整体协调的要求。 (三)时代风格 现代风格起始于二十世纪二十年代德国的鲍豪斯学派。其特点：重视功能，注重建筑空间结构构成本身的形式美。造型简洁，讲究清美的创作工艺，强调显示材料的质地及其配置，崇尚美的观念随着思想和技术的进步而改变。也可泛之造型新颖，具有时代气息的建筑形象或室内环境。特点，简洁、明快与时代节奏较易和拍，可采用新型装饰材料和设施设备，有较佳的适应性和实用性。 (四)当代设计风格 人们习惯将中国现今的家居室内设计风格概括为中式风格、欧式风格、现代风格、简约风格及地中海风格几种。但这其实是一种大体形式的划分，严格从设计角度来说是不准确的概念。中国家居室内设计在家装设计时会充分尊重业主喜好而对设计风格不做强制规定。但对设计历史非常了解的设计师往往能从混搭的设计风格中看出独立的设计，也能将这些独立的设计结合成一个和谐的整体。这种混搭的功夫是中国设计走出模式套索创立自我风格的开始，随着国人文化观念的统一，届时将会出现一种非常有代表意义的设计风格。 (五)后现代主义风格 强调建筑和室内装饰应具有历史延续性，不拘泥于传统的逻辑思维方式，讲究人情味常在室内对装饰构件采用夸张、变形的手法，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，采用集传统与现代，融感性与理性与一体的建筑形象与室内环境的设计风格。后现代风格的创作具有多元性和地域都市文脉的内涵。其风格更能体现设计师的个性和创意。具有较为独特的视觉感受，使家装更具个性化和造型特色。 三、目前室内装修设计的发展趋势 (一)先进的装修技术以及方法 当前室内装修方法主要就是利用先进的装修方法在有限的房间内扩充可以活动的空间，进行对有限空间的最高效利用。在扩大人民的居住面积中却又有着诸多的困难，例如众多的历史名记需要保留，众多的山区无法建造房屋等。有的科学家在不断探索向高空扩展人们的生活空间，有的科学家在积极探索向海洋扩展生存空间，有的则是想利用太空技术扩展空间。这些都说明了人们在积极的为了生存空间而努力，在不断革新着室内装修的方法，相信通过我们的努力这些梦想一定会成功。 (二)室内装修的大环境化趋势 随着人们的生活水平不断提高，人们的家居品味也在不断提升。在制定室内装修方案时要考虑外部环境的景观、阳光、绿色植物等方面的因素，房间使用者要根据自己不同的偏爱风格选择相和谐的住宅小区等，然后再制定自己喜欢的室内装修方案，以达到与外部环境高度的和谐统一。比如说如果业主偏爱中式风格的装修风格，首先就要选择偏中式的小区，之后才能达到室内环境与外部大环境的相互统一协调。这种大环境的室内装修考虑，在现今已经越来越多的被人们所接受，在今后的室内装修中此方面是一个重要发展趋势。 (三)建筑材料的多元化发展 随着室内颜色的不断丰富，室内装修材料的质感问题有所改观，以往的对于外表的平滑、细腻、华丽等要素已经不再适应与现在的审美要求，相反人们所追求的效果是想要表面的粗糙之感和原始不加修饰的感觉。也更加倾向去选择原始的石材作为家装材料，大理石、花岗岩等天然石材在室内装修中出现的越来越广泛。这都体现了人们追求与自然亲近的家装发展趋势，同时我们要看到在现今越来越多的建筑采用全玻璃的设计风格，与外部景物自然和谐的统一。可以预见在将来的室内装修风格的发展趋势，会为利用多元化的建筑装修材料更加亲近自然。 (四)电子化产品融入室内装修当中 当前科技发展日新月异，特别是在电子科技领域，已经深入到我们生活的方方面面，在今天的家装中，除了家电以外，已经可以看到电子产品在为我们的生活提供着服务。例如家中的声光控开关，一个自动报警的防盗设施，可以自动识别是否为房主的自动门窗等。很多较为高档的生活小区已经普及了这些产品，随着科技的不断发展我们相信，在未来的室内装修中会越来越多的看到电子产品为我们的生活质量的提升作出巨大的贡献。 结语 随着人们生活水平的提高，人们对装修的要求不断在提高，因此，就需要加强对装修设计的重视。因为在实际的装修中，每一个人的生活品味不同，在进行装修设计中也需要按照实际需求来改变，利用各种先进的材料以及科技技术更好地服务于人们。 室内装修设计论文:新形势下室内装修设计的主要风格及发展趋势 摘要：自从人类有了建筑活动，室内就是人们生活的主要场所，并开始对室内环境有所要求。随着社会的进步和发展，室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段，考虑周围环境因素的作用，充分利用有利条件，积极发挥创作思维，创造一个既符合生产和生活物质功能要求，又符合人们生理、心理要求的室内环境。 关键词：室内装修；设计；风格；发展趋势 一、前言 随着社会的进步和发展，室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段，考虑周围环境因素的作用，充分利用有利条件，积极发挥创作思维，创造一个既符合生产和生活物质功能要求，又符合人们生理、心理要求的室内环境。自从人类有了建筑活动，室内就是人们生活的主要场所，并开始对室内环境有所要求。随着社会的进步和发展，室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段，考虑周围环境因素的作用，充分利用有利条件，积极发挥创作思维，创造一个既符合生产和生活物质功能要求，又符合人们生理、心理要求的室内环境。 二、室内装修的基本原则 2.1安全保护结构原则 在室内装修中首先要考虑的因素就是安全问题。首先室内任何承重结构，包括承重墙、梁柱、阳台的半截墙等，不论其位置在哪里都是不允许进行拆除的。然后就是要注意室内材料的安全防火，在室内装修中使用的木材、线织物都要进行防燃处理。对于室内的用电设施，插排线路等如果在装修时要根据实际情况适当移动位置，那么电表容量以及保险丝、电线粗细都要进行重新的设计安排。装修过程中如果破坏房屋的防水层，就要进行必要的重修工作。在室内装修中使用的材料要使用合格安全的产品，防止甲醛等有害气体对人体的侵害。 2.2美观、实用、经济化原则 室内装修的目的是为了赋予房间更大的功能，在满足更好生活质量的同时要保证有足够的空间来储存物品，最大化的满足使用者的生活需求。新形势下的室内装修设计要讲究艺术性，要符合使用者独特的审美情趣。所谓经济性原则就是在室内装修中高效的利用有限的经济，来达到最高效的装修效果，其中包括交叉利用不同档次的装修材料，已达到不同质感不同用处的目的。在室内装修中并不提倡奢华装修，要综合考虑使用者的生活需求以及经济状况等因素制定经济实用而且美观的室内装修方案。 2.3个性、环保化原则 在室内装修中要以使用者的个人爱好与独特品味为依据，通过室内空间的造型、室内布景以及材料选择等角度来凸显使用者的个性化。新形势下的室内装修也要讲究材料选取上的环保特性，要有环保意识，在节能降耗以及通风采光等方面下功夫。 三、室内装修设计风格 3.1 人性化的处理和创造 室内的环境的主体是人，人是室内空间的基本特性和属性，它的环境可以与人类相互产生很多关系。目前人们环保的意识不断在加强，越来越多的人们渴望回归自然，所以在装修时多采用自然式的材料，期待自己有生活在大自然中的感觉。这给设计者们的一个指示就是在设计上要突出回归自然的感觉，在材料的装潢设计上一定要突出其肌理的效果，运用一些比较抽象的设计手法和手段使人们联想到大自然的生态环境。当人们身处这样的生活环境时，可以使人们的心情更加放松，使人们的心情更加愉快。这时人与环境就会得到和谐统一的境界，使人们有一种安全归宿舒适的感觉。 3.2 艺术性和科学性结合，历史和时代并重 近十年来，在室内装修设计的实践过程中，对于室内空间的不同的装修风格、不同的需求、不同的地域环境、不同的人文环境，在设计时应该表现一定的艺术特色和一定的个性，并且在设计的内容上要有一定的文化内涵和一定的视觉冲击力。从而使工作繁忙压力大的人类能够在快节奏的生活中找到一个比较放松的场所和地点，寻求到精神上和心理上的平衡。任何设计者在室内的装修设计中，一定要将创造的个性和艺术的特点融合在一起，运用多种设计手段和美学原理，创造出一个比较舒适、功能比较合理，能够满足人们多种生活需求的居住空间。 3.3 绿色设计 对于设计师们来说，在任何一个室内装修设计中一定要时刻记着低能耗高环保的理念。设计方案应该有着污染少，排放少，能耗少的特点，并且人们居住起来比较环保，比较健康，比较现代，比较低碳，比较时尚。就室内采光来说，为了使室外的阳光得到充分的利用，使室内得到紫外线的消毒，可以采用比较透明的玻璃设计。窗几的设计可以保证室内空气的流通，在呼吸新鲜空气的同时，还能够欣赏室外美丽的景观。要是在设计时，不考虑通风采光的话，会使室内比较幽暗，给人们造成一种比较压抑的感觉，使人们的身体健康受到一定的危害。对于暖气的设计也应该考虑其通透性，避免造成气流受阻，造成能源的损失并且给取暖造成一定的影响。绿色的设计可以给人们提供一个比较舒适、比较安全、比较环保的空间，能够满足人们多方面的生理和心理的需求。绿色设计的引入，是技术和观念上的一种变革，能够使人与自然和社会和谐共存，并且是室内装修具有了科技和情感的双层含义。 3.4 后现代风格 后现代风格的室内装修强调的是在继承历史因素的同时做出一些夸张的再现，不要拘泥于历史中具体事物的原有组合以及形态，要大胆的进行在创新。后现代风格的室内装修更加体现的是设计师的独特思想以及创新的精神，在这个物欲横流，人们思维僵化的年代受到极大的推崇，所以说后现代化的室内装修风格会越来越受到人们的关注。 四、发展趋势 随着社会的发展和时代的推移，现代室内设计具有以下所列的发展趋势： 1、从总体上看，室内环境设计学科的相对独立性日益增强；同时，与多学科、边缘学科的联系和结合趋势也日益明显。现代室内设计除了仍以建筑设计作为学科发展的基础外，工艺美术和工业设计的一些观念、思考和工作方法也日益在室内设计中显示其作用。 2、室内设计的发展，适应于当今社会发展的特点，趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异，明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是，不同层次，不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。 3、专业设计进一步深化和规范化的同时，业主及大众参与的势头也将有所加强。这是由于室内空间环境的创造总是离不开生活、生产活动于其间的使用者的切身需求、贴近生活，能使使用功能更具实效，更为完善。 4、设计、施工、材料、设施、设备之间的协调和配套关系加强，上述各部分自身的规范化进程进一步完善。 5、由于室内环境具有周期更新的特点，且其更新周期相应较短，因此在设计、施工技术与工艺方面优先考虑干式作业、块件安装、预留措施等的要求日益突出。 6、从可持续发展的宏观要求出发，室内设计将更为重视防止环境污染的“绿色装饰材料”的运用，考虑节能与节省室内空间，创造有利于身心健康的室内环境。 结语 随着人们生活品质的不断提高，对于自己心灵以及身体的归宿――家的装修设计工作越来越重视，一个好的室内装修能够令使用者回到家中就会有一种平静的愉悦感。由于每个人的生活品味不尽相同，在室内装修设计中也要做到实时而变，但是我们可以预见的是未来室内装修的发展趋势为利用各种先进的材料以及科技技术更好地服务于人们。 室内装修设计论文:浅谈建筑室内装修设计中绿色环保理念的运用 《摘要》 近年来，环保理念深入人心，越来越多的人呼吁人与自然的和谐相处，建筑设计也与绿色环保结合起来，室内装修设计愈加注重绿色环保理念与居住环境的融合，以创造一个舒适、生态、健康的生活环境。绿色、节能、环保在建筑设计中应用广泛，因此有必要对室内设计的绿色环保理念进行探究。 《关键词》装修设计；绿色环保；理念 随着社会经济的不断发展和进步，人们对生活质量的要求也越来越高，追求居住环境要舒适、健康。由于城镇化大规模的发展，城市垃圾污染、工业污染问题愈发严重，室内装修设计所使用的传统材料大多是不能回收利用的、高污染的建筑材料，一定程度上也加重了周围环境的污染。面对的环境逐渐恶化的现状，室内装修设计提出了绿色环保理念，提倡高效、节能、清洁为标志的“低碳经济”，建筑设计与绿色环保理念相融合得到了人们的喜爱和肯定，绿色建筑材料逐步取代传统材料成为建材市场的主流，与传统材料相比它具有高效、消耗低、规范、环保等优势，设计师致力于真正把绿色环保理念完全融入到室内装修设计中去，给人们营造一个绿色、温馨、生态、健康的室内空间，实现“以人为本、和谐生态”的设计目标。 一、室内装修设计中运用绿色环保理念的必要性 室内装修设计必须营造一个绿色环保的室内环境，做到先无污染、无公害，有助于人们的身体健康。但在目前的家庭装修中，由于设计、用料、施工不当，导致装修污染的情况非常严重。家装的主要污染是劣质乳胶漆、人造不达国家标准的墙地砖、板材、地板、家具和放射性超标的石材等，主要的有害物质为：甲醛、苯、氨、氡气以及其他放射性元素等。 氡是自然界唯一的天然放射性气体，是建材中含有镭、钍、钾三种放射性元素在衰变过程中产生的放射性物质，能够进入人的呼吸系统造成辐射损伤，诱发肺癌；还会影响人的神经系统，使人精神不振、昏昏欲睡。甲醛主要会对呼吸系统造成伤害，已被世界卫生组织确定为致癌物。人在短时间内吸入高浓度的甲苯、二甲苯，会出现中枢神经系统麻醉的症状，轻者头晕、恶心、胸闷、乏力，严重的会出现昏迷，一致呼吸衰竭而死亡。苯主要是对皮肤、眼睛和上呼吸道有刺激作用。长期接触苯混合物的人，再生障碍性平血发病率较高，并影起白血病。孕妇吸入大量的甲苯会造成胎儿畸形，中枢神经系功能障碍及生长发育迟缓等缺陷。所以，家庭室内装修一定要减少这些有害物质的污染。 古代没有电，人们知道用天井采光照明，坐北向南来引风，起翘的屋檐设计使冬天也有更多太阳晒到屋子里，这些现在普遍提倡的绿色环保设计理念。近年来，工业化的进程造成能源危机的加深使得绿色环保理念又成为建筑设计的主流。要节约资源、降低能量损耗，从建筑入手能收效不少。因此，提出装修设计绿色环保是十分必要的。 二、室内装修设计中绿色环保理念的运用 从空间的布局、建筑材料、家具、照明、绿化等多方面综合考虑，才能实现具有绿色环保理念的室内装修设计，以下是室内装修设计过程中绿色环保理念的具体应用。 （一）空间布局方面的应用 （1）保证采光率 设计师设计室内的空间布局时，要认真考察空间的采光、朝向、通风、温度等因素。采光良好的的保证，能大量减少室内的灯光照明，不仅节约了用电消耗，也能使环境更加舒适、温馨，调节住户的心情。因此室内布局时尽量避免大装饰物遮挡光线，保证室内采光，视野开阔。挑选透光性好、吸热强的室内玻璃的挑选方面，有利于进入室内的光线充足、使室内采光率比较合理。 （2）保证室内空气流通 为确保室内有适于住户身心健康的新鲜空气，一定要有一个空气流通、清新的室内环境。所以，进行室内装修设计时，实际是应该合理运用空气动力学，保证自然条件下空气的均匀流动，尽量使得空气自然流通，而尽量通过空气净化器或空调来通气，达到节能减排的目标。 （二）营造室内空间气氛 在室内装修设计中，我们可以充分利用当地的气候，让阳光、空气及水分等自然资源进入室内，从而让室内空气流通、采光良好、通风、防潮，回归到自然生态、舒适温馨的住宿环境，实现人与自然的和谐相处。可以通过墙绘艺术在室内墙壁创作绿色景观，多设置室内绿化盆栽等装饰环境，通过角窗等采用太阳能设计引入阳光，保证室内充足的光线。 （三）室内装饰材料的运用 室内装修材料设计效果的影响很大，挑选建材时，要综合考虑到材料的使用寿命，有害物质的含量高低及材料的更换维护。 （1）材料的使用寿命 装修材料的使用寿命决定了其环保能力，使用寿命越长的材料，更换的频率较低，机会减少废用、弃用的装修材料，同时也降低了人力物力的损耗，也相对的控制了装修材料排入环境中的有害物质，切断了污染的源头，将绿色环保理念应用得很好。 （2）材料中有害物质的含量 装修材料中的有害物质严重影响人类的身体健康，室内是一个居住环境，与人接触时间最多，有害物质对人体的危害程度大大超过了其他程度的伤害。如花岗岩的发散性、地板中的甲醛等都会引发人体的疾病，因此要尽可能挑选有害物质含量低的绿色材料，最大限度使用可再生原料，节约资源，保障人体健康。 3）更换维护难易程度 室内装修材料使用时间过长必然出现损坏，需要做一些更换调整或维修，而相对简单的更换流程和安装工序，维修起来不费事，就能减少人力物力的损耗，也相应了绿色环保的主题。 挑选室内装修材料时，尽量选取更有利于更换和维修的配套式、流水生产的装修部件，易于组装的家具，朝着人性化、和谐自然的方向发展。 （四）室内家具方面的应用 以保护自然资源为核心概念而设计的，有害物质含量低的绿色家具深受居住者的喜爱，在家具市场具有很高的占有率，因为它们对人体的健康不会构成大的伤害，同时经过技术处理后能重复使用，节约环保，所以绿色家具运用于室内装修设计中越来越普遍。因此装修设计时，挑选美观、价廉的绿色家具，注意对人体无危害，能够进行回收利用，对环境污染不大。 （五）绿化植物的应用 自然景观可以调节人们的心情、营造轻松愉悦的气氛，减轻人们的压力，室内环境移入自然景观能起到一样的效果。通常用绿化植物来增添室内环境的生机活力，在相对封闭的环境中感受大自然的气息，更有利于工作、生活的质量。通过设计师的精心设计，可以将绿化植物、其他自然景观，像花草、池塘、假山石等具观赏性的自然景观移到室内环境中，它们可以达到净化空气质量的效果，对人体的身体健康有帮助，也可以因早一个绿色生态、舒适的整体环境，同时提高人们的生活质量和作效率。 （六）绿色环保理念应用于室内搭配 绿色环保的室内搭配有助于缓解身心疲劳，释放压力、不良情绪。摆设的家具和室内的各种照明的搭配可以起到这样的作用，室内装修设计中要引入生态绿色环保、以人为本的概念，一方面要考虑到室内装修设计的成本问题，另一方面也不能忽略会直接影响居民情绪和健康的室内搭配。选择室内总体的颜色时，可以与居住者提前沟通其喜好，建议尽量选择清新明亮颜色。选择照明的灯具时，注意高效节能高能源，要将自然光源和室内照明结合，节能与环保都要注重。 三、贯穿绿色环保理念的室内装修设计应注意的方面 要实现绿色环保装修设计，要注意以下几个方面： （1）设计：家庭设计要简洁、实用、尽可能的减少含甲醛高的装饰材料（油漆，乳胶漆，地板，板材等），设计要充分考虑室内空气流通，只要通过一定时间的通风释放，其甲醛含量会降低到规定标准以下，如果室内设计封闭，通风不好，就不利于有害物质的排除。切记设计一定要保持空气流通。 （2）选材：严格选用安全环保型材料，如木工板材，墙纸，油漆涂料，胶水等，木工板材选择指节板或达E1级的木工板等，尽量不用多层板；墙纸最好不选择PVC材质的；漆尽量选择水性类的，并少用有色漆；就可大大减少有害物质的对自己的危害。选择材料时尽量选刺激性气味小的材料。 （3）施工：要尽量选用无毒、少毒、无污染、少污染的施工工艺。像沾胶、刷漆等，本身就很容易造成污染；现在刷墙时，刮腻子时常用腻子粉，腻子胶水，中都含有甲醛，尽量选择环保一点的。 《结语》 室内装修设计中绿色环保理念的运用，为室内装修设计开创更加科学、人与自然合一的发展空间， 随着人们对生活质量要求的增加，绿色环保认识也得到不少人的相应，绿色、节约成为了室内装修设计发展的趋势。普及绿色环保理念在建筑设计中的运用，促进社会建立绿色价值观，进一步推动能源节约型社会，以保证生态平衡、人与自然和谐发展。 室内装修设计论文:浅谈材料媒介在室内装修设计中的综合运用 摘要：材料媒介在室内装修设计中的综合运用是建筑装饰行业的重要一环，材料媒介在室内装修设计中的综合运用的优劣程度对建筑物装修质量有着重要的影响。针对这样的情况，本文将重点介绍材料媒介在室内装修设计中的综合运用所涵盖的各个方面，包括建筑所需要材料媒介的质量、建筑材料媒介在室内装修设计中的综合运用的施工流程中涉及的技术要点、材料媒介在室内装修设计中的综合运用的施工质量控制的技术要点三个方面。 关键字：材料媒介；室内装修；装修设计；综合运用 所谓材料媒介在室内装修设计中的综合运用，顾名思义指的就是利用材料媒介对建筑物的墙体和天花板进行装饰性处理。在建筑装饰行业之中，材料媒介在室内装修设计中的综合运用占据着重要地位，其主要涉及有对建筑物使用的有石材、木材等材料媒介。在进行材料媒介在室内装修设计中的综合运用的过程之中，不论使用的是什么样的建筑装饰材料媒介，都要严格按照高级建筑装饰材料媒介在室内装修设计中的综合运用的要求来进行施工工作。通过本文，笔者一方面希望能够起到一个抛砖引玉的作用，另一方面，希望能够给相关的人员起到一定的指导作用。 一、石材在室内装修设计中的综合运用 在室内装修设计中使用最广泛，使用的时间最长的装修材料媒介就是石材材料。近几年来，随着装修手段的不断丰富和更新，在优秀的室内环境设计师的独特布置之下，石材材料又重新成为了体现建筑物室内设计美感的关键材料之一。截至目前为止，使用最为广泛的身材材料包括大理石材料和花岗石材料。 在进行大理石材料的应用过程之中，针对大理石材料抗压力能力强，但是总体的硬度不够强的特点，在进行应用的过程之中，一般对大理石材料进行磨光处理，使得大理石材料具有着光线的表面颜色。截至目前为止，使用大理石材料进行装修设计的场所主要包括有各种室内的客厅以及餐馆的吧台等部位。 在进行花岗石的应用过程之中，由于花岗石材料的主体部分是二氧化硅，这就可以使用火烧加工的方式进行对花岗石材料的处理。当花岗石材料经过磨光处理之后，一般都会表现出高雅的斑点状花纹，增添整个室内设计的设计美感。与此同时，花岗石材料还具有着相对比较均匀的色彩结构和相对比较高的密度，这就决定了花岗石的硬度是要高于大理石材料的，但是，在进行花岗石材料的应用过程之中，要注意花岗石材料可能带来的辐射，以免威胁到人民群众的身体健康。 二、木材在室内装修设计中的综合运用 木质材料媒介在室内装修设计之中一直扮演着重要角色，究其原因，与木材所独具的木材纹理存在着紧密的联系。与此同时，不同的木质材料也具有着不同的特点。例如，栓木木材就具有着直条纹的木材纹理，樱桃木木材具有着不均匀细条纹的木材纹理，红木木材具有着断续细直纹的木材纹理，胡桃木木材具有着疏密不均的细纹的木材纹理，花梨木木材具有着山形花纹的木材纹理，鹅掌揪木木材具有勾线花纹的木材纹理。通过对这些木材纹理的合理分配和利用，可以为人民群众提供一个完美的居住环境。 木材材料的基本属性还和木材的生存环境和树木种类有着紧密的联系，这些不同的生长环境和树木种类不仅仅给不同的木材材料提供了各不相同的木材纹理，还赋予了不同的木材材料不同的色彩和表面光泽。例如，具有着浅色调和柔和手感的枫木木材，具有着乳白色颜色和柔和手感的白杨木材料，具有着深颜色色调和柔和手感的核桃木木材等，这些自然赋予的优良属性都给与了木材材料独一无二的装饰性效果。 如果室内装修设计过程全部选择的是木材材料进行装修设计（就是在装修过程之中全部使用木材，铺设的地板使用的是木材，构造墙壁使用的是木材，搭设的天花板是木材），居住在这样的装修环境之中，就会给居住在其中的人民群众身心上的享受，让人民群众产生回归自然的感觉。在进行室内装修设计木材材料的合理搭配的过程之中，可以实现木材材料和其他装修材料的合理搭配使用。例如，在进行装修的过程之中，将木材材料和进入材料有机的结合在一起，赋予整个装修设计坚硬与耀眼的装修设计表面；还可以将木材材料和玻璃材料结合在一起，赋予整个装修设计现代化和自然化的交融，使得整个装修设计具有一定的浪漫气息和色彩。 三、玻璃在室内装修设计中的综合运用 截至目前为止，玻璃材料在室内装修设计之中的应用已经不再简简单单的局限于室内采光材料，随着科学技术的不断发展，玻璃材料已经可以通过改变自身材质来控制室内光线的明暗，调解室内的温度，控制室内的声音大小等功能。与此同时，作为一种具有美观功能的材料，玻璃材料具有一定的装饰性能。例如，在室内装修设计的过程之中，可以将玻璃材料所具有的晶莹透明的特点完美的和室内的装修设计结合在一起，丰富建筑物室内的视觉效果。除此之外，还可以在建筑物室内的装饰墙上安装一大块的玻璃材料，构成整个建筑物室内的视觉中心，给予人民群众在视觉上的美感。 四、陶瓷在室内装修设计中的综合运用 陶瓷材料是在室内装修设计过程之中使用的一种重要材料媒介，具有一定的艺术观赏价值。目前，广泛采用的陶瓷材料是釉面砖材料，这种材料具有着干净敦化卫生、易清洗等优良特性，其价格一般也比较大众化，在室内装修过程之中广泛地应用于厨房和卫生间的地面铺设。另一种广泛使用的陶瓷材料是陶瓷锦砖，这种陶瓷材料具有着外观精美、易清洗的优点，可作为建筑物室内的墙体和地面装饰材料。一般情况下，装修团队可以将陶瓷锦砖按照一定的规律摆放在一起，美化建筑物室内的视觉效果。 五、结论 综上所述，材料媒介是一种具有着悠久生命力持续发展的视觉载体，材料媒介伴随着时代的发展也不断的与时俱进，近几年来，综合性材料媒介的出现丰富了人类社会建筑物室内装修的新篇章，为人民群众提供了更加赏心悦目的居住空间，也丰富了现代装饰艺术的内涵。但是由于本人的知识水平有限，因此，本文如有不到之处，还望各位不吝指正。 室内装修设计论文:基于建筑设计和室内装修设计的一体化实现分析 摘要：随着人们生活水平的提高，居住者已不再满足只拥有住房，而是要求一个舒适、优美、典雅的生活环境。研究表明，室内装修越来越普及，装修档次越来越高，装修材料越来越新颖。但是，室内装修也凸显出一些问题，需要引起高度重视。本文就建筑设计和室内装修设计的一体化实现进行分析。 关键词：建筑设计；室内装修设计；一体化 引言： 对于一个建筑来说， 如果建筑设计与室内装修设计脱节严重，势必会带来巨大的资源浪费，这样以来，建筑设计的最终成果即建筑的整体性和完整性就无法得到保证。在国内，内外反差较大的建筑随处可见， 很难将建筑整体的完美形象体现出来，很多建筑工程中，往往是土建设计完成甚至工程竣工后才开始跟进室内装修设计， 使得室内装修设计者无法通过与建筑设计者的沟通和交流了解原建筑设计意图， 建筑设计与室内装修设计严重脱节， 这样的脱节不仅会带来人力、财力、物力的浪费，还可能会对环境造成污染。为此，有必要在实践中不断摸索，尽快实现建筑设计与室内装修设计一体化，以设计一体化的模式来指导整个建筑工程项目建设， 保证建筑外观和功能的完整性。 一、室内装修设计要素 1. 空间要素：空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，我们要勇于探索时代技术赋予空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。 2. 色彩要求：室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学地运用色彩有利于工作，有助于健康，色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。 3. 光影要求：人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。 4. 装修要素：室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面、楼梯等，应结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现不同地方的历史文化特征。 5. 陈设要素：室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，争取求得功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。 6. 绿化要素：室内设计中绿化已成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间。 二、室内装修的设计理念 1.简约 最时尚的设计理念就是简约。简约设计理念可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。为了提高居住的舒适度常常增加不同的功能空间，比如通过传统整墙隔断，加大了套型面积，提高了房屋成本，并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件，又增加了设计难度。 2. 绿色 随着人们对环境意识的觉醒，对存活环境有了新的认识，住在城市水泥方盒子中的人们向往自然，提倡绿色食品，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在大自然绿色环境中，因此希望使自己的居室环境走向绿色回归自然，反映在室内设计活动中可称为室内“绿色设计”，所设计的住宅称生态住宅。它与城市规划设计、建筑设计一样，其总目标是人与自然和谐共存、人类与地球可持续进展，设计具有高科技加情感的特点。 3. 和谐 常用的绿色设计的手法有室内设计室外化；改造建筑设计使室内外通透，创造出开敞的流动空间；追求田园风味，营造农家田园的朴实无华、实用舒适的气氛；用绘画手段在室内创造出山水，绿化景观；运用室内造园手法；在室内设计中强调自然材质肌理的运用；在室内环境创造中采用模拟大自然的声音效果、气味效果的手法、生态设计等。 三、建筑设计与室内装修设计一体化的可行性与必要性 建筑设计的元素包括建筑结构、地下管线、功能分区、线路分布等，这些元素之间是相互影响、相互制约的，必须将其作为一个整体设计。室内装修设计的要素包括空间要素、色彩要素、光影要素、陈设要素、绿化要素、墙面要素、地面要素等，各个要素都可以作为一个整体来设计，在设计过程中，不仅要考虑要素的特点，还要综合考虑各要素之间的关系，这样设计出来的作品才更具协调性、统一性和包容性。所谓建筑设计与室内装修设计一体化就是对建筑空间进行更为细致的研究，在进行建筑设计的时候，同时跟进室内装修设计，发现建筑设计中不合理的情况， 及时修正， 将两者结合起来进行统一设计，使建筑设计与室内装修设计更加包容统一，而室内装修设计可充分运用建筑设计埋下的伏笔进行更加具有灵活性和伸缩性的设计。 四、建筑设计与室内装修设计在实践中的统一性表现 以某住宅别墅为例，在该工程中，受到业主委托，建筑设计与室内装修设计分为两个专业小组进行工作。工程规模不大，别墅面积大约为500m2，总共三层，业主要求将第二层设计成自己的私人住宅，第一层设计为公司活动间，业主还希望室内装修能体现出中国特色风格。在进行现场考察并与业主进行充分沟通后，完成了初步设计，初步设计方案确定后，室内设计师及时跟进室内装修设计。室内装修设计内容比较多，包括室内平面设计、空间组织设计、界面设计、照明设计、室内陈设等，划分的较为细致，需要在考虑业主个人喜好、生活习惯的基础上更加注重室内的空间环境和空间形态， 这些涉及的更加具体的问题是建筑设计中没有考虑到的， 而室内装修设计则对这些问题做出了更进一步深化和完善。一个成功的室内装修设计对建筑室内完成后的界面有明确定位， 使得天花板的造型、灯具的选择和定位、空调的选择和定位、电器和插座电源的定位以及数量等具体工作都落到了实处， 这就为电气专业、排水专业设计的顺利实现提供了条件，进而使建筑设计与室内装修设计能够相得益彰。在设计过程中，建筑设计者与室内装修设计者进行了有效沟通和交流， 通过了解建筑设计意图以及对建筑设计的合理调动， 最终使建筑设计意图在室内装修设计中体现了出来， 而建筑设计的初衷在实践中也得到了完美发挥。 五、建筑设计与室内装修设计一体化的优越性 实现建筑设计与室内装修设计一体化的同时， 一体化设计的优越性也会随之显现，这主要表现在：第一，一体化设计过程中， 建筑设计和室内装修设计是分为两个专业小组共同进行的， 或是由建筑工程师统筹进行建筑设计和室内装修设计，涉及的各个专业能够实现有机协调和配合，避免了专业或团队不同造成的设计方面的差错， 而建筑设计者也可充分把握自己的设计方向和设计理念， 并在实践中实现自己的设计意图；第二，建筑设计与室内装修设计的一步到位使各个专业之间更加协调， 对于减少施工过程中因专业不协调带来的大面积的改动具有重要作用，最终避免了不必要的资源浪费，保证了建筑质量；第三，一体化设计缩短了周期，优化了资源配置，建筑设计和室内装修设计团队在工作时间上趋于一致，有效避免了不同团队由于施工时间方面的差异带来的噪声污染，对于控制工程造价也具有重要作用。 结束语： 随着时代的发展和科技的进步， 人们对居住条件和居住环境提出了更高要求。要实现现代建筑的整体完美，我们就要不断探索，不断创新，积极吸收成功经验，在实践操作中进一步把握建筑设计与室内装修设计的关系， 充分将建筑设计与室内装修设计一体化模式运用于实际操作中， 使两者相得益彰， 进而实现建筑设计的原创性和完整性。相信在不久的将来，我国在建筑设计一体化的发展道路上将会取得瞩目成就。 室内装修设计论文:节能设计在室内装修设计中的集成与创新 摘要：运用自然能源和节能技术，有效的控制能源消耗，打造绿色低碳的生态环境是每个设计师的责任与使命。设计从业者可以从多个方面进行考量，具有针对性、专业性和持续性，将节能环保的理念落实到实处。 关键词：节能 绿色 低碳 结构 自然 引言： 随着社会进步和科技的发展，巨大的资源消耗成为日益严峻的问题，面对这一情况，国家颁布看一系列的节能减排的政策措施，作为一名室内设计师，我们应当具有这样的责任心和对行业的使命感，应当时时警示自己，采用怎样的有机手法最大利益的运用自然能源和节能技术，有效的控制能源消耗，打造绿色低碳的生态环境。 这个时候提倡节能、绿色与低碳理念，并不是在大环境下的一种追逐风尚和临场作秀，作为建筑装饰行业，是将建筑物从建筑本体向使用本体过渡的工程实施过程，是一栋建筑物交付使用的最后工程的参与者和实施者，所以必须从装饰设计、选材、施工、项目管理机后期维护的各个环节进行把控，从而完成建筑物的使用功能，体现其价值所在。 正文： 装修设计常常遇到的情况是对建筑进行表面装饰装修以及相应功能的改造。由于功能的变化，空间内部的物理状况常常会发生变化，这就要求设计师从满足功能需求、装饰效果以及节能减排等多方面进行综合考虑。在实际的设计工作中，根据空间性质不同，可以从以下几个方面进行考量： 一、对外围结构部分进行改造： 外围结构由于体表面积大，对建筑内部各方面能耗影响较大。在日常的室内设计中，由于建筑原来的外观、窗墙比等固有条件不易进行改造等原因，对原建筑进行外墙保温改造的实施条件往往不足，故可以考虑采用外墙内保温技术及外门窗改造等手段。 1、外墙内保温改造： 目前常用的技术为增强粉刷石膏聚苯板内保温系统，及胶粉聚笨颗粒保温浆料内保温系统。在选材时要考虑材料的耐火性，满足空间的防火要求。由于内墙装饰面是覆盖与保温层上的，故在设计及施工时需考虑连接稳固的问题。尤其负重物件，如窗帘盒、石材龙骨、大型装饰挂件等，仍需固定在原结构墙体上。因此，这也要求设计师在面对内保温基层时，在满足效果及功能的前提下，合理选择装饰材质及饰物，避免过重过繁的设计，给施工制造过大的难度。 2、外门窗改造： 在装修设计中，原建筑门窗通常无法改变，在装修中采用以下办法进行改造： ①将原有窗框更换为满足节能要求的新型塑钢门窗框和铝合金断桥隔热门窗框，并提高窗体与墙体之间的密封性。 ②采用新型节能玻璃：根据原有外墙条件，设计师可选择色彩及质感合适的新型节能玻璃，如中空玻璃、吸热玻璃、热反射玻璃、LOW-E玻璃、着色玻璃等，改善由于阳光直射造成的建筑内部能耗增加。 ③在原建筑门或窗内加建一层：如室内空间允许，确定合理间距，并能满足窗户的热工性能指标，避免层间结露，可以改善保温隔热效果。 二、遮阳设计的应用 可以根据地区气候特点，空间的功能以及朝向，考虑增加遮阳设计，同时也是对建筑物的装饰。 ①外遮阳系统 在原建筑门窗外增设活动或固定的遮阳设施，还可配合室内装修风格，设计门头入口，别具风味。 ②内遮阳系统 一般采用的方法是在建筑内设置百叶、卷帘、遮光帘等，优势是可以与室内装修效果结合得很好，但其遮阳效果不如外遮阳系统。 三、自然通风采光的保留 设计师有时出于装饰效果或使用功能的考虑，将原有建筑的窗从内部封上，这种改造将会减弱空间的自然通风和采光效果，增加照明及空调的能耗。但是现在人们更加倾向于享受大自然赋予的自然光照与和煦清风，对自然光和自然通风有着与生俱来的亲近感和适应感。在提倡节能环保的今天，这些天然能源的应用重新引起我们的重视。 1、自然采光的应用 在装修设计中，对窗户的框料、玻璃等材料进行更新换代，提高其保温、隔热、遮阳等特性或按照国家相关规定修改控制窗墙比例之后，在装修空间环境中，有效进入自然光，可有效节省照明用电能耗。同时可采用多种表现手法对窗框形式等方面进行设计，对光影进行切割，增加空间的趣味性和序列性。 2、自然通风的应用 在建筑主风向的立面设计适当的门窗，即可取得良好的自然通风效果，其带来的舒适感是空调不可比拟的，故而人们一贯把良好的自然通风作为评判一个空间优劣的标准之一。 四、灯光照明设计： 照明设计在室内装修设计中占据着重要的一环，我们思考在室内设计中如何既能保证光环境的艺术质量和文化质量，不需降低照明标准，又能节约能源，降低能耗，保护环境。 1、合理选择环境照度 在以往的设计中，尤其在高大空间中，常常会有设计师过分追求高照度的华丽效果，不但会造成使用上的浪费，也会造成使用者的不舒适感，可谓得不偿失。在做室内设计时，设计师应根据空间的特定用途选择适当的照度。所谓适当的照度，应满足以下几个主要因素： ①视觉功效； ②视觉满意程度； ③经济水平和能效的有效利用。我国于2004年12月执行了新的国家标准GB50034-2004《建筑照明设计标准》，其中对不同房间或场所的照度标准值做了详细的规定。设计师可参照该标准进行照明设计。 2、合理选择光源灯具 要使空间照明既能满足照度质量，又能保证艺术效果，还能降低电耗，达到节能要求，就需要设计师为环境选择高效节能的灯具。目前，高效照明节能产品主要有：T8、T5荧光灯、紧凑型荧光灯（CFL）、高压钠灯、金属卤化物灯、电子镇流器等，与传统灯具相比，具有高效、节能、环保等优点。经过统计，用高效照明产品替代传统低效照明产品，可节电60%~80%，由此可见，其中蕴藏着巨大的节能潜能。 3、合理设置照明机动性调节功能 在空间的使用过程中，会随着不同时段，使用需求发生变化，照明要求也相应的发生变化。如餐馆的就餐高峰期与客流降低期的照明要求有所区别，展馆因展品变化而发生的照明要求变化等等。目前，常使用的方法主要有以下两种： ①对灯光照明进行分组控制： 在大型空间内大量使用筒灯、射灯等，并满布天花，这一手法的优点是照度均匀，光线柔和，缺点是空间使用需求一旦发生变化，密布的灯具就会显得过量，反而会造成环境的空洞感，同时产生电耗的无端浪费。②采用调光开关： 设置调光开关也是有效的节能方法，在小空间里，显得更为经济实用。而且在调节照度时可满足个人主观感受，在家居、宾馆客房、小餐馆等空间得到广泛使用。 五、新型节能材料及节能技术的应用 关注不断进步的新型节能材料及节能技术，及时运用到设计工作中。如将太阳能引入墙体保温、电力提供等方面的技术；在透光天棚等部位设置智能感应型遮光系统；利用角度精确的玻璃棱镜集取自然光，既提供了舒适的天然光，又控制了其所带来的热量等。另外，新型产品不断涌现，如导光管、光导纤维、光敏和热敏材料等，都向我们显示了技术节能的潜力，应引起设计师们的关注。 结束语：在能源消耗巨大的今天，每位设计师都有机会扮演节能环保、绿色低碳的执行者和引导者的角色。因此，我们应正视自己的社会责任，捍卫自我的职业道德，为增强社会节能环保意识尽一份力量。从我们做起，从现在做起，保护环境，珍爱地球，共同创造美好的绿色家园！ 室内装修设计论文:室内装修设计的“人性化”思考 摘要：当前人们的生活水平随着经济的发展在不断的得到提高，在室内进行装修设计时也出现了更高的要求。“人性化”的设计理念作为一种新的装修设计理念逐渐被大家认可，“人性化”的设计能够使得使用者的身心得到充分的满足。文章通过对室内装修设计的“人性化”的意义和原则入手，提出了具体的“人性化”设计的措施，以期能够提供一个借鉴。 关键词：室内装修设计；人性化；措施 引言 在建筑装修设计中，必须要以生活为基础，而生活的主体就是人，因此，在进行室内装修设计的过程中，需以“人”为中心，即人本思想，人性化的理念。 也就是说，作为设计的实践者和研究者，我们要做人性化的设计。室内环境是人们生活工作的一个重要环境，如何对室内环境进行“人性化”设计是一个值得研究的重要课题，文章通过对“人性化”设计进行分析，以更好的促进室内装修设计的发展。 1.室内“人性化”设计的意义 考虑到室内“人性化”设计的深刻内涵，那么，对于室内装修设计在体现不同的人的不同个性诉求、对人文精神的倡导、对环保工作的支持等方面的重要意义是不难发现的。 1.1体现个性化 随着经济水平的提高，人们更崇尚自由，重视个人兴趣爱好，追求个性。普通的事物和原始的使用功能再也满足不了人们日益变化的需求。每个人对室内装修设计风格的期望都不一样，人们都希望室内装修设计能够按照自己的要求来进行。室内装修设计的“人性化”让每一个室内环境使用者都能够从这种独特的设计中感受到自己所想要表达的东西，使人眼前一亮、过目难忘。我们这个社会毕竟已经不再只是满足大多数人的共性要求，室内装修设计师应当重视和考虑个人或者小部分群体的消费需求，并在室内装修设计中体现。可见，发展“人性化”的室内装修设计就是对人们的个性的体现，是促进人类文明发展的必要内容。 1.2倡导人文精神 当今社会，人们对物质上和对精神上的享受同样很在乎，而人性化的室内装修设计体现了人们对精神上的享受的追求。在人性化的室内装修设计里，办公环境会让人感觉到舒适，居住环境会让人感受到温馨，而人们在舒适且温馨的的环境里无论工作还是生活，都能够更好地放松自己，保持一种良好的心态，缓解生活或者工作中的各种压力。所以，通过室内装修中的人性化设计，充分的重视人们的精神需求，从而提升自身的文化内涵和精神层次。 1.3促进环保工作 环境问题一直是世界各国持续发展中非常重要的问题。虽然在最近的几年里，世界的经济得到了飞速的发展，但是在经济的发展的同时，也为人类的生活环境造成了一系列的不利影响，严重的影响到人类的健康生存，人类与自然之间的关系日益恶劣，因此，如何改善人与大自然之间的关系是值得重视的一个问题，意识到环境保护刻不容缓。人性化的室内装修设计是以人为本的，它不会忽视整个人类的发展，会为子孙后代的生存和生活环境考虑，有助于推进环境保护工作。 2.人性化室内装修设计的原则 2.1安全 安全是室内装修设计最基本和核心的要求，是室内装修设计顺利进行的前提和保障。由于少数设计师片面追求美观，任意改造和拆改承重墙，导致部分房屋发生倒塌等其它安全事故，严重威胁了人们的生命安全和财产安全。因而，人性化室内装修设计必须遵循安全性原则，并把它贯穿于整个室内装修设计方案中，同时及时发现并排除一切安全隐患，确保设计的安全可行。毫不夸张地说，离开安全性原则，再华丽的设计方案也将失去存在的意义。 2.2舒适 舒适性是人性化室内装修设计的重要原则。在室内装修设计中采用人性化的设计，主要是为了能够最大程度上提供一个温馨的。舒适的居住环境，保证人们能够拥有一个愉悦的身心。舒适性原则主要包括视觉舒适和内心舒适两个方面。 （1）视觉舒适。影响视觉舒适的主要因素有整体颜色搭配、相对距离、物体的外观形状等。这就要求设计师在颜色选取上，根据该用户的颜色偏好或者大多数人的喜好综合考虑，不能单凭自己的喜好盲目确定。另外，国内用户大多比较喜欢冷色调或暖色调为主的色彩，因此，在设计过程中应尽量避免同一空间多个地方使用视觉冲击力强的深红、深蓝和黄色。同时，空间距离设定上，设计师应尽量扩大视觉空间距离。 （2）内心舒适。在进行人性化装修设计中，需要加强对使用者的心理需求之间的迎合，这就要求设计师加强与用户的交流与沟通，了解用户真正喜欢的风格与色彩，从而设计出能够使用户内心感到舒适和愉悦的效果。 2.3环保 近年来，随着人们环保意识的提高，环保性原则越来越受到人们的重视并成为人性化室内装修设计的重要原则。室内装修设计与环境的保护之间有着密切的关系。室内装修设计的环保性原则充分体现了设计对人的尊重，是人性化设计的显著体现。 3.室内装修设计中人性关怀的体现 3.1意境塑造 在对室内装饰进行装修时，促使装饰装修和室内的家具、配套饰品以及界面保持和谐统一，塑造室内环境的意境并且对整个室内装修设计的美观性产生积极影响。在进行室内环境的设计时，不能一味的追求和模仿高档酒店、宾馆的装修风格，忽略建筑本身的基本的格调，从而造成室内环境特点不明显的现象。比如，在一些室内装修设计中，虽然看起来很有品味，但是实际上却与自身的格调相背离，属于“模仿设计”，因此，要加强室内意境的设计，塑造独特的意境。 其次，在对地面进行设计时，既要满足视觉需求，也要确保其实用性，促使室内地面设计和室内空间相互融合，提高室内装修设计的协调性和统一性。然后，在设计空间界面时，需要维持界面以及室内相关设备之间的协调和统一。界面是室内的一个重要背景，可以衬托室内空间以及空间内的设备。 3.2空间布局 在室内环境的设计中，其中一项主要的任务就是室内空间布局的设计，在对室内空间进行布局的过程中，不仅要对建筑设计的空间进行延续之外，还需要与室内具体的环境进行结合。比如，在进行医疗建筑的设计中，要体现出人性化设计，可以在患者进入到医院大厅、候诊室、诊室等不同空间的心理需求，来对建筑内部的各个空间进行分项设计。总体上的设计要体现出一种亲切、温馨的效果，营造出一种舒适、轻松的氛围，减少患者对于医院的恐惧感。 3.3软环境设计 在室内装修设计中，所谓的软环境就指的是除过硬装修环境之外的其他环境，即室内的软性装饰物品和人之间建立的一种人与物相互对话、交流的关系。比如在装饰中的纺织物品的应用，由于其相对来说更具有与人之间产生对话特点，其材质、花色、肌理等，都比较使人容易接近。这些表现通过人的视觉和触觉等，反映到心理上，使其能够更加体现其本身的意义。比如：纺织品的柔软的触觉能够让人产生舒适的感觉，柔和的线条通过视觉传达出一种轻松感，色彩的明亮能够给人以愉悦的感觉等等，都表现出子啊室内装修设计中注重软环境设计的意义。 结束语 设计的人性化将在室内装修设计领域从表面走向深入，并将产生一系列研究成果和设计作品。室内装修设计的人性化设计，给设计增加灵感，从功能、美观、经济、科学多方面推动行业的发展。因此，设计师就要从人的角度出发，不断满足人们的生理需求和心理需求，并在其中找到平衡点，然后不断改善人们的居住环境和生活环境，从而大大提高人们的精神追求，引领人性向着良好的方向发展。 室内装修设计论文:室内装修设计浅述 摘要：随着社会的不断发展，室内装修设计面临的问题越来越复杂越来越多影响因素。新时代的人们的新追求是运用一定的科学技术手段，使室内装修服务于人类，处理好人与环境的关系，得到社会、人类、自然的和谐统一，使我国的室内装修行业走上可持续发展的道路。本文主要对室内装修设计相关问题进行了简要分析。 关键词：室内装修设计；原则；措施 伴随着人们收入以及生活水平的提高，在居住空间功能性得到满足的同时，更注重于居住空间美的表现，因此不难看出室内装修设计在人们心中的比重越来越重要。打一个比方来说，硬装修就是人的相貌以及身材，而软装饰则是人的衣服。一个居住空间的风格是依靠这些硬装修符号所形成的，软装饰则是在其基础上起到锦上添花的作用。 一、装修的概念与特征 装潢与修饰的总称为装修， 它包括平面与立体空间的内容两大部分。装潢侧重平面的艺术处理，修饰则注重立体空间的改善与创造。一般建筑与环境均要装修。许多人把装修看成纯艺术性的工作，或是做一些添枝加叶的事。其实装修有着广泛的内容，如果把建筑的墙体、 柱廊、 楼板视为建筑空间构成的骨骼与框架， 那么装修就是血肉与皮肤，它赋予建筑物以生命、 思想与感情。装修是技术与艺术、 文化与科技高度统一的体现。装修工作包括建筑的外观形象，建筑内部各界面的面层处理、家具、灯具、陈设、装饰、绿化等的配置与式样的设计与施工。除此而外，装修工作应与建筑工程同步进行。尽量避免目前所谓一次装修、 二次装修的错误概念。 装修不是附属性的工作， 它不是化妆品与服饰。更不是弥补建筑缺乏的营养品。做好装饰工作， 必须具备优良的设计、精选的材料、高素质的施工、高科技的设备。另外， 装修的环境意义随着大自然渴望程度的增强，而越来越具有其广泛性。除建筑本身的装修外，还要注意如何将周围的山水树石更有机的运用，产生和谐自然的情趣。 二、室内建筑装修设计的要点 1、室内建筑的空间布局 首先要考虑的要素方面就是墙面的装饰，因为首先墙面所占的立体面积比较大，是人们的视线范围接触最为频繁的区域，所以说要对其进行合理的装修，对墙面进行装饰的时候，要注意到整体性的原则，使墙面和周围的环境融为一体，不会非常突兀的呈现在人们的眼前，在空间上力求完整；在墙面的物理性方面，会因为所建建筑物的不同，在功能上也会有所不同，墙面在一项建筑中，所呈现的立体面积是比较大的，基本的物理作用就是保暖，防潮和隔音，那么对其进行装修设计的时候就要充分的考虑到这些功能的使用；在对墙面进行装修设计的时候，艺术性是比较重要的，在基本的功能完成之后就是在艺术的领域对其进行设计，因为墙体的面积比较大，所以可以发挥的空间就比较广阔。对墙面进行装饰可以改变室内的空间感，比如说对墙面上所用材质的应用，不仅可以对墙面的基础功能有所加强，并且可以为室内的氛围增添亮彩。对于墙面所用颜色的选择，可以让局促的空间有扩张的效果，增加空间的宽阔感。在墙面上装饰的饰品还可以美化室内建筑的环境，点缀美化效果。 2、室内建筑装饰的顶棚设计 顶棚设计属于室内建筑装饰重要组成部分，也是室内建筑空间装饰中最富有变化，引人注目的界面，其透视感较强，通过不同的处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。要注重整体环境效果，顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。顶面的装饰应满足适用美观的要求，一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻快感和艺术感。顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性，不能单纯追求造型而忽视安全。顶面设计形式，平整式顶棚：这种顶棚构造简单，外观朴素大方、装饰便利，适用于教室、办公室、展览厅等，它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置；凹凸式顶棚，这种顶棚造型华美富丽，立体感强，适用于舞厅、餐厅、门厅等，要注意各凹凸层的主次关系和高差关系，不宜变化过多，要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。 三、室内装修设计发展趋势分析 1、新手法新方式的装修手段 新的世纪全球人口在不断增加，然而有限的生存空间却不能满足人们不断提高的生活水平，在20世纪很多国家就出现了房荒的现象。新世纪的室内装修方法旨在利用先进的装修方法在有限的房间内扩充可以活动的空间，进行对有限空间的最高效利用。在扩大人民的居住面积中却又有着诸多的困难，例如众多的历史名记需要保留，众多的山区无法建造房屋等。有的科学家在不断探索向高空扩展人们的生活空间，有的科学家在积极探索向海洋扩展生存空间，有的则是想利用太空技术扩展空间。这些都说明了人们在积极的为了生存空间而努力，在不断革新着室内装修的方法，相信通过我们的努力这些梦想一定会成功。 2、室内装修的大环境化趋势 现如今随着人们的生活水平不断提高，人们的家居品味也在不断提升，在现在的装修设计中不但要考虑房间内的装修风格与使用者的个人爱好以及品味相和谐，同样要考虑室内环境与室外环境的统一协调。在制定室内装修方案时要考虑外部环境的景观、阳光、绿色植物等方面的因素，房间使用者要根据自己不同的偏爱风格选择相和谐的住宅小区等，然后再制定自己喜欢的室内装修方案，以达到与外部环境高度的和谐统一。比如说如果业主偏爱中式风格的装修风格，首先就要选择偏中式的小区，之后才能达到室内环境与外部大环境的相互统一协调。这种大环境的室内装修考虑，在现今已经越来越多的被人们所接受，在今后的室内装修中此方面是一个重要发展趋势。 3、建筑材料更加多元化的发展趋势 随着油漆技术的发展，在室内装修的颜色选择上越来越丰富，业主与设计师可以随心所欲地选择自己喜欢的颜色作为房间的主色调。随着室内颜色的不断丰富，室内装修材料的质感问题有所改观，以往的对于外表的平滑、细腻、华丽等要素已经不再适应与现在的审美要求，相反人们所追求的效果是想要表面的粗糙之感和原始不加修饰的感觉。也更加倾向去选择原始的石材作为家装材料，大理石、花岗岩等天然石材在室内装修中出现的越来越广泛。这都体现了人们追求与自然亲近的家装发展趋势，同时我们要看到在现今越来越多的建筑采用全玻璃的设计风格，与外部景物自然和谐的统一。可以预见在将来的室内装修风格的发展趋势，会为利用多元化的建筑装修材料更加亲近自然。 4、电子化产品涌入到室内装修中 今天科技日新月异，尤其是在电子科技领域，已经深入到我们生活的方方面面，在今天的家装中，除了家电以外，已经可以看到电子产品在为我们的生活提供着服务。例如家中的声光控开关，一个自动报警的防盗设施，可以自动识别是否为房主的自动门窗等。很多较为高档的生活小区已经普及了这些产品，例如江苏南京的某高档小区内，户主进入房内需要刷卡，甚至在公司内工作闲余可以用高科技产品遥控逗狗、煮饭、洗衣服等，这些已经在我们的生活中扮演了相当大的角色，随着科技的不断发展我们相信，在未来的室内装修中会越来越多的看到电子产品为我们的生活质量的提升作出巨大的贡献。 结束语 总而言之，对于室内进行的装修设计是一门学问，它融合了多种元素于一身，在设计的时候，不仅要有专业的建筑方面的知识，还要拥有先进的设计理念，并且在思维上具有一定的美感，具有人性化的服务观，这样装修设计出来的作品才能够给人提供一个舒适的环境，让生活在其中的人们有一个轻松愉快的心情，为工作和生活创造有利的氛围。 室内装修设计论文:室内装修设计中的绿色环保设计概论 摘要：伴随着人们生活水平的不断提高，建筑数量也在迅猛增加，能源消耗也随之增加，甚至出现过度消耗的现象。因此人们在开始追求建筑环境舒适性的同时，也要求注重建筑环保节能以提高建筑的环境质量，同时起到保护生态环境的作用。本文主要对建筑室内装饰装修设计中的绿色环保设计相关问题进行了简要分析。 关键词：建筑工程；装饰装修；绿色环保 引言 随着我国城镇化进程和规模的不断扩大，室内装修已经成为社会上比较热门的行业，然而在各类装修施工进行的过程中，装修材料的使用对环境造成了一定的污染，尤其是装修材料中所具有的化学成分的挥发，在不经意间对人们的身体健康造成了严重的影响，对环境造成了污染。这就需要在室内装修的过程中充分体现绿色环保理念，使室内装修更趋向自然化与生态化，减少装修污染对人们健康和环境造成的不良影响。由此提出了室内绿色设计的理念。在室内设计中合理利用自然资源，减少能源的消耗，关注健康，回归自然，将自然生态的思想引入室内设计中，扩展室内设计的内涵，使室内设计走向更高的层次和境界。目前，这一理念已深入人心，影响深远，为营造优美、舒适、健康、可持续发展的人居环境指明了方向，奠定了可行的理论基础。 一、室内装修污染类型分析 室内装修中造成污染的类型分为很多种，本段就室内装修污染的几种主要类型进行分析： 1、化学污染 由于建筑装修材料大部分是通过化工提炼加工的，因此很多建筑装修材料还保留着明显的化学成分并容易通过空气挥发，造成对人体和环境的污染。同时在装修施工的过程中，通过对材料的切割、加热时，使建筑材料中的化学成分更容易挥发在空气中。 建筑装修材料常见的主要污染成分是化学气体，例如一氧化碳、二氧化碳、氨气、甲醛、苯等。装修施工对空气环境造成污染的主要方面包括：装修材料含有可挥发的化学成分；高温加热对装修材料产生的物理反应；家具材料中的化学气体成分；外部环境污染等。 2、生物污染 建筑内部生物污染不仅仅是由于室内装修引发的，在日常生活中也同样会造成生物污染。生物污染在日常生活中难以发现，并且不像光污染和空气污染那样直观。生物污染是通过细菌、真菌和微生物等形式在室内环境下进行传播，而很多细菌都具有致病效果，它们如果在适宜生长和繁衍的环境中，短时间内就会出现几何级数的增长和扩散。 建筑室内环境中生物污染的产生形式主要有：（1）未及时处理的生活垃圾；（2）衣物和家纺用品；（3）人体微生物以及细菌的携带；（4）花卉以及家庭宠物生物污染；（5）装修建筑材料微生物附着污染等。 二、建筑室内绿色环保装修设计理念 随着人们生活水平不断提高，对自身健康和空间环境问题也更加重视。在室内装修设计过程中，不仅需要对室内空间进行合理布局和把控装修效果，更重要的是科学地应用绿色环保设计理念，在室内设计中合理利用自然资源，减少能源的消耗，关注健康，回归自然，降低装修给人们健康带来的影响，发展健康环保的装修事业。 1、从装修设计方面加强绿色环保理念的融入。合理地计算房屋空间承载量，由于大量装修材料都会造成一定的污染,过度装修会造成更多的危害。因此,合理地计算室内空间的环境承载能力是很有必要的。 室内绿色环保设计倡导适度消费的思想，倡导节约型的生活方式，不赞成室内装修中的豪华和奢侈铺张。把生产和消费维持在资源和环境的承受能力范围之内，保证发展的可持续性。因此绿色环保设计一种崭新的生态观、文化观和价值观。 2、在进行室内装修设计时要考虑到资源的综合利用和节能问题。尽可能选用节能型材料,如节能型门窗、节水型坐便器、节能型灯具,要尽量利用自然光进行室内采光,这些都会降低装修后的能源消耗量。 室内“绿色设计”强调在室内环境的建造、使用和更新过程中，对常规能源与不可再生资源的节约和回收利用，对可再生资源也要尽量低消耗使用。 3、合理搭配各种装饰材料的使用量。在作装修设计时，要对各种装修材料进行把控。特别是污染程度较大的石材要避免大量使用。而对于污染程度低或无污染的环保材料则应大力推广使用。 4、在室内装饰装修的施工工艺设计选择上,要尽量选用无毒、少毒、无污染、少污染的施工工艺。特别是一些已经被实践证明容易造成室内环境污染的施工工艺一律不得使用。 三、建筑室内绿色环保装修的几点做法 1、选择绿色环保的室内装饰材料 人们在进行室内装修时，要尽可能的减少使用污染较大的材料，要了解不同的材料可能会对居住环境造成的危害。在选择材料的时候，要提高自我保护意识，严格把关室内装修材料，包括油漆、涂料以及塑料制品等，要检验正规的生产许可证明及产品检验合格报告，杜绝使用耗能比较高、污染比较大的装饰材料。 当前市场上很多绿色的建材产品是装修材料的首选。应优先选择那些符合国家安全标准，进行过正规检验认证的室内装修材料。 2、装修建材的搭配使用问题 一些装修材料中含有的有毒有害气体成分较多，因此在对材料的使用过程中，首先要确定在室内装修时该材料的使用量，特别是墙体以及地面材料，占整个房屋中绝大多数面积，例如在墙纸、木地板的使用中，就需要适当减少对这类装修材料大面积的使用，避免装修建材中的有害物质在同一时间内出现的集中超标情况。 3、提升房屋装修过程中的节能效果 现代新型房屋的设计和装修都是以节能环保为基本发展趋势，在进行绿色环保节能设计的过程中，要尽可能选用具有节能效果的新型房屋装修材料。在装修选材方面，要严格选用环保安全型材料，倡导消费者进行室内装修时选择无污染或者少污染，有助于消费者健康的绿色环保产品。例如选用不含甲醛的粘胶剂，不含苯的稀料，不含纤维的石膏板材，不含甲醛的木工板、贴面板等，以提高装修后的室内空气质量。 4、室内绿色植物的科学选择 选择一些适宜种植的绿色植物可以降低污染，美化环境。 适于室内种植的植物有:月季、玫瑰吸收二氧化硫；桂花有吸尘作用；薄荷有杀菌作用；长青藤和铁树吸收苯；万年青和雏菊清除三氯乙烯；银苞芋吊兰、芦荟、虎尾兰吸收甲醛等等。 不适于室内种植的植物有:兰花的香气会令人过度兴奋而引起失眠；紫荆花所散发出来的花粉如与人接触过久，会诱发哮喘症或使咳嗽症状加重；含羞草体内的含羞草碱是一种毒性很强的有机物，人体过多接触后会使毛发脱落；月季花所散发的浓郁香味，会使一些人产生胸闷不适、憋气与呼吸困难；百合花的香味也会使人的中枢神经过度兴奋而引起失眠等。 5、要做好室内环境检测和治理工作 购买新房、家具和装饰新居后，应该先找室内环境检测部门进行检测，听取专家的意见，选择合适的入住时间。选择有效的室内空气净化设施，可根据造成居室、厨房、卫生间的不同污染情况，选用具有不同功能的空气净化装置，如空气净化器、排油烟机、臭氧消毒器等。在进行室内通风换气时，要注意选择适宜的开窗换气时间，防止室外大气污染进入室内。 结束语 总之，在建筑室内装饰装修中，首先从设计的角度，合理地应用绿色环保理念，将绿色生态思想引入室内设计，扩展室内设计内涵，引导建筑业对自然资源的使用从消费型向可循环使用型转化。同时在室内装修的过程中，采取相应的措施，从根本上控制室内装修对人们健康所产生的影响，并且对自然资源和能源的节约产生积极作用。总体来说，绿色环保的建筑室内装修设计，是装修设计的主要发展趋势，也是社会不断发展和进步的主要体现和必然要求。 室内装修设计论文:论室内装修设计中的色彩设计及软装应用 摘 要：随着我国经济的高速发展，人们的居住水平不断提高，对室内装修设计的要求也日益丰富。室内环境色彩设计是现代室内装饰设计中的重要环节。软装配饰设计则是近年来新兴的设计组成部分。设计师通过色彩及软装的有机搭配，营造舒适的居住环境，满足现代人们对居住环境的要求。色彩及软装的科学运用，能够使室内设计视觉效果得到更加完美的表现，满足空间、环境、人协调统一的需求，实现室内装饰设计整体性及视觉艺术效果。本文就室内装饰设计中的色彩及软装应用进行了分析与论述。 关键词：室内装修；设计；色彩；软装；应用 引言 在我国现代城市建设脚步不断加快的今天，人们对居住环境的要求不断提高，对室内装修设计的要求日益丰富，更加注重个性化的设计。作为室内装修设计中重要的组成部分――色彩和软装，对室内环境产生着重要的影响。应用色彩与软装的有机结合，就是追求达到空间、环境以及人之间的协调统一。色彩与软装搭配得当就能够让人感到舒适惬意。这需要设计师对色彩、软装进行深入的了解并进行合理搭配。 一、室内装修中色彩设计的原则 1、整体布局上要具有协调统一感。 在进行色彩设计之初，一定要先从整体出发，考虑布局。只有这样才能保证室内装修的和谐与统一。首先，使用的色彩的数量不要太多，其次，还要在设计中注意各种色彩的搭配，要分清主次。比如说，在作设计的时候，通过对方案的分析，设计师会把一种颜色作为主色，其他的颜色进行辅助，但颜色反差比较大的色彩尽量不要多于三种。举例来说，如果设计师将室内的墙壁、家具以及天花板等使用的颜色设计发差太大，就会让整个房间的色彩显得混乱，没有主次之分，而应该尽量选择色调比较相近的颜色进行设计，比如说将蓝色和绿色以及灰色进行搭配，就会显得房间安静又精致。 2、在局部进行个性化的渲染。 从整体的色彩设计进行考虑之后，还要注意对局部的设计。在重点部位的设计效果，能够成为人们视觉中的焦点，从而彰显个性。在将主色调确定之后，需要用其他更亮或是更暗的颜色来进行搭配和点缀；也可以运用一些特定的颜色，使它们与主色调产生强烈的对比。 3、色彩的运用要在满足室内功能需要的基础上进行。 不同的色彩具有不同的属性。一般色彩效果：蓝、绿、灰色表示“安静、凉爽”；红、粉红、橙色使人有温暖感并使人容易兴奋。明亮色调使房间显得较大，暗色调可以使房间看上去比实际显得狭小。 不同空间的使用功能是不同的，色彩的设计也要随着功能的差异而做相应变化。有的需要明亮的空间气氛，有的需要柔和的空间氛围。这时，设计师必须针对不同的需要，运用不同的色彩进行表达。即充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间，达到改善空间的效果。例如居室空间过高时，应使用近感色，减弱空旷感，提高亲切感；墙面过大时，宜采用收缩色。柱子过细时，宜用浅色；柱子过粗时，宜用深色，减弱粗笨之感。 此外，室内色彩设计要体现稳定感、韵律感和节奏感。为了达到空间色彩的稳定感，常采用上轻下重的色彩关系。通过室内色彩的起伏变化，形成一定的韵律和节奏感，同时注重色彩的规律性，切忌杂乱无章。 4、要做到符合室内设计的色彩统调。 在进行室内色彩设计时，首先要定好空间色彩总的倾向，即色彩的统调。色彩的统调在营造室内色彩气氛中起主导、陪衬、烘托的作用。形成室内色彩统调因素很多，主要有室内色彩的明度、色度、纯度和对比度。其次要处理好统一与变化的关系，要求在统一的基础上力求变化，这样容易取得良好的效果。通常情况下，室内色彩的统调形成在天、地、墙大面积的室内空间统一协调的基础上，加之其它可视物的色彩与其呼应，使整个空间达到统一。 5、将自然色彩融入室内空间。 室内与室外环境的空间是一个整体，室外色彩与室内色彩并不是孤立的，而是互相影响和制约的。将自然的色彩引进室内、在室内创造出大自然的气氛，可有效的加深人与自然的亲密关系。自然界草地、树木、花草、水池、石头等是装饰点缀室内装饰色彩的一个重要内容，这些自然物的色彩极为丰富，它们可给人一种轻松愉快的联想，并将人带入一种轻松自然的氛围之中，同时也可让室内外的空间相互融合。 二、室内装修设计的色彩运用及要点 1、从整体设计出发，进行色彩及软装的运用 在现代室内装饰理论不断丰富完善的今天，设计师需要从整体设计出发对色彩、软装等进行分析，在整体风格及色彩相统一的基础上，考虑不同功能区域的使用需求并对其进行色彩的选择。从整体设计出发，营造出个性化的协调环境。通过整体化的室内设计、软装设计及色彩运用，提高空间利用率，提升空间设计的品味，为业主营造高品质的生活环境。 2、室内装饰设计中色彩的运用 在室内装饰设计中，应根据房间的朝向进行不同的色彩选择，提高房间及功能区的视觉效果。如窗户朝东的房间，最早见到日照，但是由于光照的转移，房间光线多数时间下处于较暗的环境，因此在色彩的选择时应在浅暖色系中进行选择，改善房间的光照及视觉效果。而南向房间的日照时间长，使用冷色系能够使人更加舒适。北向房间缺乏光照，应在暖色系中进行色彩的选择。通过对房间朝向的分析及不同的色彩运用，提高居住舒适度。 在室内装饰设计色彩的选择与运用中，还需要根据房间的功能用途进行颜色的选择。房间的用途、功能需求是决定色彩的重要因素，色彩的运用能够提高视觉效果及个人心理感受，实现居住环境的舒适度。如厨房的设计中考虑食材制作需求应选择浅亮色系，满足烹饪过程中的视觉需求。餐厅是主人就餐的场所，背景色可以选用橙色、黄色等促进食欲的暖色系，餐厅软装则多选择深暗色系。而客厅是主人待客的重要场所，其色调及色彩的使用原则应遵循明亮、放松、温暖的感觉。 在色彩的选择与运用中，还应首先确定整体色调，并根据功能区域进行色彩的选择。但在色彩选择与应用中严禁同一功能区域出现多种主色调并存的现象，否则会造成各主色相互影响，杂乱无章。设计时应在主色调确定的基础上，使用对比色彩进行点缀，并突出重点，营造和谐的色彩环境。 三、软装在室内装修设计中的重要性 在室内装饰设计中，软装在表现装饰效果的同时，还能体现业主个人生活品味，因而受到了越来越多的关注。与硬装修相比，软装是一门集合整体环境、空间美学、陈设艺术、生活功能、材质风格、个性偏好等复杂元素的设计学问。其不仅仅是将各类家具陈设简单叠加的过程，软装饰同样需要整体设计，并注重功能区域环境氛围的营造。通过整体设计及适合的软装色彩、造型，为业主营造愉快、舒适的环境。 一般情况下，根据设计要求，软装应与硬装同时进行。在确定业主风格喜好、色彩喜好的基础上，以软装、硬装同步整合参考，实现由内而外的整体设计。通过软装设计与硬装的完美配合，达到理想的装饰目的。 家具也是整体装饰中的重要组成部分。设计师在设计过程中应根据整体装饰风格的要求，对大件家具的风格特色、尺寸造型、细部做法等进行设计，以符合居室整体装饰的基本色调、风格以及空间结构。同时在此基础上选择相适应的灯饰、布艺及饰品。以家具的选择、陈设为核心，实现室内装饰设计的整体协调搭配、营造和谐舒适的居住环境。 四、软装在室内装修设计中的具体运用 1、关于布艺的运用 布艺是软装中的重要组成部分。无论是窗帘、地毯及沙发靠垫等，都对室内环境起着重要的作用。在进行室内装饰设计时，窗帘的选择是很重要的环节。一般情况下窗帘占据墙面的面积比较大，如果做好了窗帘的设计，如果选择适宜的窗帘，不但为室内装饰增色，而且会在其他装饰材料有一些缺陷或者是不足时，也能够用窗帘来进行弥补。 同时，布艺具有比较好的柔软性，对于硬朗的空间能够起到中和的作用。布艺还有着比较丰富的颜色以及图案，能够对室内环境起到比较好的烘托作用。 2、关于自然元素的运用 绿色植物等自然元素在室内装修设计中的运用，不仅能使室内的空气得到净化，还能给室内的环境增添情趣。选择植物时，有两点需要注意，首先这种植物能够在室内生长，能够适应室内的湿度以及温度。其次，还要注意空间对植物的制约和影响。 3、关于字画以及艺术品的运用 字画以及艺术品的运用不仅能体现出业主的品味，还能作为室内装饰中的视觉焦点。细腻的工笔画带给人品味高雅的感觉，而苍劲有力的书法能够给人的视觉带来一种张力。另外，将艺术品摆放在房间中合适的位置，也能形成一种很好的装饰效果。 3、关于灯具的运用。 灯具在软装中也占有重要位置。目前市场上的灯具种类繁多，各种各样风格的装饰灯具也是软装中不错的道具。为了保证装饰的效果，可以将不同质感的灯具进行合理的排列，以达到独特的装饰效果。灯具选择时还要将其与空间形态及色彩等融为一体，从而达到画龙点睛的作用。 结束语 现代人们对居住环境的要求日益提高，室内装饰设计中对色彩及软装的要求也相应提高。针对色彩选择及软装配饰等对居住环境的影响，室内装饰设计师应在整体设计理念的指导下进行设计工作。根据业主的性格特点、身份、色彩喜好、风格喜好以及个人品味等基础信息，运用色彩学、心理学、空间美学、陈设艺术等理论进行整体设计，以达到和谐、统一、舒适、美观的设计目的。 室内装修设计论文:浅谈室内装修设计 摘要：随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高，人们对居住环境的要求也越来越高。不仅新房要装修，旧房也要装修。如今这个体验至上、注重精神需求和情感交流的时代，室内艺术设计情感化、人性化的趋向日益明显。重视体验、文化与情感，并极力寻求新的、更多可能的交流方式，将是传递我们思想和感情的有效语言表现。 关键词：室内设计；颜色 引言 在诸多造型因素中，色彩是一个能够相当强烈而迅速地诉诸感觉的因素，从人的视觉感知物体的过程看，色彩和形体具有同等重要的作用，而色彩甚至比形体更轻易首先为人所留意。人们在绿色的山坡上发现一个红色的物体时，可能立即产生“万绿丛中一点红”的印象，却不一定能立即判定出这“万绿”究竟是何草何木，这“点红”究竟是红花还是穿着红衣的儿童。 在住宅室内设计中，色彩占有重要的地位。有些房间富丽堂皇、花梢艳丽；有些房间简洁淳朴、淡雅清新，它们不但与家具、陈设的多少和款式等有关系，而且还与墙面、地面、顶棚的色彩以及家具、陈设、织物、灯光的色彩有关系。这是由于室内设计涉及的空间处理、家具设备、照明灯具等各个方面、终极都要以形态和色彩为人们所感知。空间、家具和设备的形态再好，如无好的色彩来表现，终难给人以美感；反过来说，空间形式、家具和设备的某些缺欠却可以通过色彩处理不同程度地加以弥补和掩盖。 人们早就熟悉到，室内色彩能够影响人们的情绪，如使人欢快兴奋或淡漠安静。中世纪的哥 特式教堂就经常利用丰富多变的色彩制造圣洁神秘的气氛。住宅室内色彩也是一种最实际的装饰因素，同样的家具、陈设、织物等，施以不同色彩，可以产生不同的装饰效果。色彩可以使墙壁、地面、顶棚等，表现得“突出”或“隐没”，也可以使其成为装饰的重点或其他器物的背景。在住宅室内设计中色彩的作用远远不止这些，它还具有实际价值、物理作用、生理作用和心理作用。因此，对住宅室内色彩的研究必须逐步地从定性进进定性和定量相结合的研究，从一般主观评价上升到主观与科学检测结合的评价，使住宅室内色彩设计建立在更加科学的基础上。 1 住宅建筑室内色彩设计应充分考虑精神功能要求 住宅室内色彩设计是以创造良好的室内色彩环境为宗旨，把满足人们在室内进行生活、学习、休息的要求置于首位。所以在室内色彩设计时要充分考虑精神功能要求，并力争体现与精神功能相应的性格和特点，使室内色彩环境公道化、舒适化、科学化。 住宅中的客厅是全家团圆和接待客人的地方，是最能展示主人的审美情调，和文化底蕴的地方，色彩设计要呈现出亲切、和睦、舒适、优雅的气氛。客厅一般面积较其他的房间大，色彩运用也最为丰富，客厅的色彩要以反映热情好客的热色调为基调，并可有较大的色彩跳跃和强烈的对比，突出各个重点装饰部位。色彩浓重，可以显出高贵典雅的气派，如选用深红、黑等重颜色。墙面宜根据家具的色彩和风格，一般以选用红、紫、黄等颜色为主，调配时，不同的色彩纯度上可以有所区别。顶部的色彩则选用金黄色的装饰灯及其光线构造出富丽堂皇的色彩效果。 卧室是人们睡眠休息的地方，对于色彩不同年龄要求差异较大。儿童卧室，色彩以明快的浅黄、淡蓝等为主。男青少年宜以淡蓝色的冷色调为主，女青少年的卧室最好以淡粉色等热色调为主。新婚夫妇的卧室大都采用***、热烈的热色调。中老年的卧室，宜以白、淡灰等色调为主。有调查表明人的生命中有三分之一的时间是在睡眠中度过的，卧室是休息的场所，其色彩不宜过重，对比不要太强烈，宜选择优雅、宁静的色彩。 餐厅是进餐的专用场所， 也是全家人汇聚的空间，它的空间一般会和客厅连在一起。在色彩搭配上要和客厅相协调。具体色彩可根据家庭成员的爱好而定，一般应选择热色调，如深红、橘红、橙色等。这样的色彩设计不但能从心理上进步人的食欲，同时突出了温馨、祥和的气氛。在局部的色彩选择上可以选择白色或淡黄色，这是便于保持卫生的颜色。 厨房是制作食品的场所，是一个家庭中卫生最难打扫的地方。颜色的选择以清洁、卫生为主。因此，应以白、淡灰、淡青色为主。地面不宜过浅，可采用深灰等耐污性好的颜色，墙面宜以白色为主，便于清洁整理，顶部宜采用浅灰、浅黄等颜色。 书房是学习、思考的空间，需要冷静理性的色彩。一般应以蓝、绿等冷色调的设计为主，以利于创造安静、清爽的学习气氛。书房的色彩尽不能过重，对比反差也不应强烈，光线一定要充足，色彩的明度要高于其他房间。 卫生间是洗浴、洗涤的场所，也是一个清洁卫生要求较高的空间。传统色彩设计是以白色为主的浅色调，地面及墙面均以白色、浅灰或淡蓝等颜色做表面装饰，但是现在也有较为时尚的色彩设计。以深色为主调，地面、墙面以玄色，金色、银色做小面积的装饰色彩。两种效果各有特点，第一种简明、轻松，一般家庭选择的较多，第二种具有个性强，促进思考的特性。 2 住宅建筑室内色彩设计要力求符合构图原则 要充分发挥室内色彩的美化作用，色彩的配置必须符合形式美的原则，正确处理协调与对比、同一与变化，主景与背景、基调与点缀等各种关系。色彩种类少，轻易处理，但轻易单调；色彩种类多，富于变化，但可能杂乱，这就要解决好构图题目。 2、再次，“材料”也是营造情感的很重要因素之一：造型、色彩、装饰、肌理固然是设计语言的必要要素，但它们的展现必须依附于一定的物质材料为媒介。材料作为人类进化的标志是诞生室内设计语言的首要条件，是室内设计艺术变化发展的物质基础，也是客观阐述和展示设计信息的必备载体。即使同一种材料也有不同的质感表现，导致传达的视觉语义也迥然不同。玻璃有透彻明快之感，而磨砂玻璃则传递给人一种朦胧、柔和的感觉。材料不仅承担着架构空间和界定空间的作用，而材料本身在与特定展示环境的特定造型相匹配的同时，被做为重要的信息展示传达载体，发挥其材质美的特性和对人感官的表现力，增强整体室内空间的审美价值。材质的结构和性能与现代人的审美心理和生理结构间形成异质同构，外界信息的传达和人内心审美经验对接。 如果将不同的材质同用于一种室内设计中，合理的搭配可以互相增辉，不合理的搭配会出现因“性格”差异而产生相互抵触作用，这种作用会降低或弱化环境信息的传达力，影响到整体室内形象展示的语义传达。如果以原木变现罗马石柱。尽管其造型传达给人的信息是罗马柱形象，但材质的应用却在很大程度上削弱了造型的视觉信息传达力度。而同样是原木，如果以其再现中国风格的室内设计则相得益彰。 3、另外：“光”的设计在室内情感营造中也起着不可或缺的作用，对于一些特殊室内环境的气氛营造尤其如此：比如：酒吧、咖啡屋的光营造在气氛和人的情感体验中某种程度上起着至关重要的作用。除此之外光还能调节形态、材料、色彩的情感感受，暖色光能使暖色的色彩和柔软的材质更具热烈和亲切感，暖色光同样能调整冷色和硬质的材质，使他们偏向柔和。 结语：室内艺术设计的本质就是一种特定环境、特定时期、特定人群、特定艺术语言的创造。室内艺术设计中情感化的走向，是当代设计艺术和人们的生活品质需求的重要组成部分，室内艺术设计关注的重点不再仅限于是形式、样式等的组合，而是更多地趋向于室内空间和生活空间人文的、生态的多元化关怀，使室内空间的创造更具有人性情感，更符合现代人对室内的审美需求，这种设计理念也会在今后室内艺术设计中被更加广泛地运用。 室内装修设计论文:刍议视觉和错觉在室内装修设计中的创新应用 摘要：本文首先介绍了室内室内装修的概念、特点及原则，然后分析了室内装饰设计的功能运用，最后探讨了视觉和错觉在室内装修设计中的创新应用。 关键词：室内装修；视觉；错觉；设计创新 1室内装修的概念及特点 室内装修是在整体的建筑完成之后，对室内的居住环境进行的设计装饰。关于室内装修的范围比较广泛，其大概的含义就是通过一些设计手法的运用，对于室内的格局部署进行相应的设计，然后达到一定的效果，使居住在里边的人感觉到舒适。那么在装修方面首先要对整体方面进行一个大体的设计方面，房间的格局首先需要确定，然后是考虑到在通风，采光和取暖等方面的最基础的需求，进而在室内的细节方面就行装点。设计师在对室内进行设计之前，首先要和业主进行沟通，看业主主要有哪些方面的需求，喜欢什么样的设计风格，然后设计师根据业主的喜好，结合自己的专业知识和先进的设计理念对室内进行初步的设计，在设计的过程中，要反复的和业主进行沟通，一定要达到让业主满意，因为居住在室内的主体是业主，所以要充分的满足业主的需求。尽量的争取在设计时一次性的完成设计方案，避免在施工的时候出现返工的现象，那样的话不仅对浪费人力财力，而且对业主来讲会产生一定的损失。 2室内装修的基本原则要求 2.1遵循实用性与美观性相协调的原则 设计师在室内装修设计时应遵循实用性与美观性相协调的原则，将美和实用巧妙的结合。一方面，人们都有对美的欣赏与追求的权利，设计美观给人以舒适、愉悦的感觉；但另一方面，不能一味的追求美的效果而忽视实际的用处，这就失去了设计的意义。所以，在室内设计时。要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化。 2.2根据环境需要确定室内装修风格 一些人认为，室内装修为了显示气派，一味的追求豪华的装修效果，照搬一些高级酒店的设计效果。实际上，并不是所有的地方都适合这样的效果。如果是家庭室内设计使用这样的装修，不但会破坏家庭的温馨气息。还会给人以浮夸的印象。若是办公室装修成这样，会给人以财大气粗而不稳重的感觉。居家装修应衬托出温馨的气氛，办公室装修应尽量给人以严谨又不失明朗的感觉。所以，设计师要根据不同的环境确定装修风格，在不同的地方做出不同的设计。 2.3室内装修设计应适应“环保、低碳”的新要求 如今社会是一个消耗型的社会，资源能源的大量消耗带来了工作生活的高成本，环保、低碳的理念逐渐被人们所接受。设计师也应将“环保、低碳”的理念用于室内装修设计，装修材料可优先选用绿色环保型，在设计时考虑自然采光和自然美。就地取材，尽量减少人工光源、降低能耗。 3室内装饰设计的功能运用 装饰作为一种造型手段具有双重的性格，适宜的装饰可以产生美感，过分的、不适当的装饰则会产生混乱的感觉，使装饰的意义消失。室内设计具有物质功能和精神功能的两重性，设计在满足物质功能合理的基础上，更重要的是要满足精神功能的要求。主要表现在以下方面： 3.1使用环境和使用功能 为保持顶棚的美观和安全，石膏板吊顶应改用防潮型石膏板。浴室、厨房的水汽油烟较大，其墙面可选用表面光滑的内墙釉面砖贴面，以便清洗。居室墙面选择用织物制作的壁纸比较合适。南方住宅的客厅常用陶瓷地砖铺设，清洁、美观、凉爽；北方寒冷地区宜选用有一定隔热保温性能的木地板较为合适。在有水的地面还应考虑防滑，如卫生间浴室的地面，最好选用防滑的陶瓷锦砖。在人流集中的商店、候车厅的地面，应选择耐磨性能好的彩色水磨石和陶瓷地砖或花岗石贴面。选用适当的建筑装饰材料对建筑物表面进行装饰，不仅能对建筑物起到良好的装饰作用，而且能有效地提高建筑物的耐久性，降低维修费用。 3.2烘托室内气氛、强化室内环境风格 人们进行室内设计的目的就是要造就。和改变环境，这种环境应该是自然环境与人造环境的高度和谐与统一。气氛即内部空间环境给人的总体印象，如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉宁重的庄严气氛，高雅清新的文化艺术气氛等等。设计师布置的装饰设计可以引人联想给人启迪,满足人们视觉美感要求，是一种精神世界的享受。 4视觉和错觉在室内装修设计中的创新应用 4.1合理运用色彩元素，使室内装修设计更出彩 在对室内装修进行设计的时候，设计师首先需要考虑的是对于色彩的运用。因为当人们进入到一个封闭的空间环境的时候，首先映入眼帘的就是整体的色彩，视觉的冲击力是非常强烈的，如果室内的色彩风格比较厚重的话，那么首先给人的感觉就是比较压抑的，假如设计的色彩是比较简约明快的，那么人们的心情也会比较愉快。所以在色彩的搭配上，要进行合理的运用，它可以产生很大的装修效果。颜色的合理搭配可以对人们的心理和生理健康产生很大的影响。首先是心理层面的，如果长时间的居住在色彩搭配比较压抑的环境中，那么久而久之，人们的心理就会有烦躁厌倦的情绪产生，对人们的生理健康有所影响。所以说设计师在进行设计的时候，要将色彩进行合理的搭配，使室内的装修效果更佳的出彩，为人们提供一个轻松愉快的居住环境。 4.2巧妙运用设计要素，制造装修设计的错觉 设计师合理利用设计要素，勇于创新，打破的陈旧的观念，将可以产生装修设计神奇效果。笔者通过实践发现，将设计空间与颜色的有机搭配，将会产生不同空间错觉，比如，暖色因为给人以突出的感觉被称为进色，而冷色给人以退后的感觉被称为褪色，所以，用冷色调的颜色涂墙壁可以使小空间的感觉变大一些，反之用暖色则会让人感觉变小一点：如房间狭小可选用乳白色、米色、天蓝色为墙面颜色，再配以浅色窗帘：对于采光不好的南房，可选用浅鹅黄色的墙面，令人既感到温暖，亲切，活泼，又提高了明亮度。 4.3适当利用灯饰，提高室内设计的品味 灯具虽在开始是作为功能产品，但随着人们欣赏水平的提高，逐渐被赋予丰富的信息载体和文化形态，灯饰俨然成了主角，一个灯泡、一支光管照亮居室那样的潮流早已逝去，可以说，如今的灯饰是人们审美情趣、科技水平、功能需求的综合体现。甚至有人说，灯是家的眼睛，是一个家居空间里不可或缺的元素。除传统材料外，如今新型材料的出现使灯具造型和艺术风格更加的多元化，由此营造了多样的光影效果及氛围情趣。 4.4精心挑选室内装饰品，为室内设计添彩 在室内的装修中，对于大体上的基本功能都已经完成之后，就是对于室内进行装点性的设计，有时一个成功的装饰品可以起到画龙点睛的作用，为室内设计增添很多的亮色。那么设计师在进行装饰品的选择的时候，一定要根据室内的设计风格来挑选布置，主要应该注意以下几点要素：第一，对于装饰品的选择要符合空间设计的风格特点，比如说室内的装修风格具有比较浓烈的氛围，那么在选择装饰品的时候就可以选择一些具有夸张性质的，为浓厚的氛围增添亮色。第二，挑选的装饰品要符合室内的空间要求，如果室内空间比较局促的话，那么要选择可以节省空间的装饰品，尽量的在有限的空间开发更多的使用功能。 5结束语 室内设计是一门综合性很强的学科，设计人员要做好各个阶段的工作，为日后的施工做好指导，力求将室内设计做的更加出色。 室内装修设计论文:室内装修设计的发展探讨 【摘要】随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求，针对室内装修设计未来的发展趋势进行了阐述。 【关键词】室内装修；室内设计；绿色设计 随着现代城市化建设的迅猛崛起，城市生态环境不断改善，人们对家居室内环境也有了更高的要求，发展了各种文化内涵和风格特色的设计装修形式。因为居室与每个人的生活息息相关，人们大部分时间是在室内度过的，所以随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。 1 家居装饰装修设计的基本原则 保护结构及安全原则在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构，对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱，无论其位置如何，绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层，在装修设计过程中，如果施工危及或破坏防水层，就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火，设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理；根据用电器具的摆放位置，对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计，以避免使用时发生事故。 经济性原则从自身条件出发，结合居室的结构特点，精心设计，把不同档次的材料进行巧妙组合，充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性，就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修，不提倡豪华型装修，家庭装修要考虑到日常生活的需要，要起到方便生活的作用，装修结果必须实用。实用性原则实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境；二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置，一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 美观化原则美观化是指居室的装饰要具有艺术性，特别是要体现个体的独特审美情趣。环保性原则搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料，注意节能、降耗、无污染，特别要在采光、通风、除臭、防油等方面下功夫。 2 室内装修的未来设计理念 室内设计具有物质功能和精神功能的两重性，设计在满足物质功能合理的基础上，更重要的是要满足精神功能的要求。一是要创造风格、意境和情趣来满足人的审美要求；二是要形象简捷、造型亲切、经久耐用、界面友好、功能多样、材料自然、无毒无害可再生的特点。这样的设计才是受人们欢迎的创新设计。 2.1 简约是最时尚的设计理念 最时尚的设计理念就是简约。相关专家认为，简约这种设计理念可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间，主要采用传统整墙隔断，加大了套型面积，提高了房屋成本，并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件，又增加了设计难度。如果简约，采用简洁的方法，实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉，引发读书的感觉是书房，引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美，墙体是对空间最大的束缚，流动的空间是很美的。 2.2 室内装饰走向绿色设计 绿色设计的概念。室内设计是连续精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改善人类自身的生存环境。绿色设计的手法。a.室内设计室外化。人们厌烦在水泥方盒子中生活，渴望获得自然。设计师通过设计把室内做得如同室外一般，把自然引进室内，这种设计手法称为室内设计室外化。b.通过建筑设计或改造建筑设计使室内外通透，或打开部分墙面，使室内外一体化，创造出开敞的流动空间，让居住者更多地获得阳光、新鲜空气和景色。c.在城市住宅中，甚至餐饮商业服务的内部空间中也追求田园风味，通过设计营造农家田园的朴实无华、实用舒适的气氛。以及在室内设计中运用有生命的造型艺术；室内绿化盆栽、盆景、水景、插花等景观来获得小中见大、咫尺千里，移天缩地的对自然的感受。在这方面中国传统盆景艺术有丰富的遗产可以继承。d.用绘画手段在室内创造出山水，绿化景观，是受到原始人类洞穴中岩画的影响，室内风景壁画、植物花卉、云天水色等，既有把大自然引进室内的效果，又增加了室内艺术氛围。e.运用室内造园手法，如四季厅，共享空间中营造较大型自然景观的庭院设计，这些全天候的花园，受到人们欢迎。f.在室内设计中强调自然材质肌理的应用，让使用者感知自然材质，回归原始和自然，设计师对表层选材和处理十分重视，用强调素材的肌理、暗示功能性来突破框，大胆地原封不动地表露水泥表面、木材质地、金属等材质，着意显示素材肌理和本来面目。有的材质原始粗犷，有的则施以精密的打磨，使之具有冷静光滑的表面，都能牵动人们的情思，用各种艺术手法来进行设计，使生活在城市中的人们所具有潜在的怀乡、回归自然的情绪得到补偿。 绿色设计的未来。科学家提出人类未来的城市将是“森林城市”“、山水城市”的设想，城市中有山、有水、有茂密的森林，由于科技发展，用生长着的植物来构成建筑，居室内有新鲜的空气，婉转的鸟鸣和沁人的花香……凡大自然的“野趣”都应在城市里充满无穷的魅力。 未来，地球上到处城市化，人们会更留恋郊外，而不留恋故乡。家庭住房走向随意性，小房子将成为畅销产品，这种低成本的小房子通过计算机设计可以一层层地盖起来。在某一个季节，几百个家庭集体休假，一夜之间，活动房屋，活动商店会突出出现在遥远的郊野上，构成一座小镇。休假结束，小镇随之消失……这些科学设想，多么真实地勾画了人们向往回归自然的心态。这些新的理念向室内设计师们提出了挑战，需要去不断地研究、构思和创新。 室内装修设计论文:浅谈办公室内装修设计 摘要：随着现代科技的不断进步，办公室内装修设计越来越得到人们的重视。本文通过论述了对办公室装修设计应注意的问题，主要场地凸显公司形象及室内设计的艺术性和必须考虑的成本进行探讨分析。 关键词：办公室室内设计装饰 前言 办公空间作为现代企业文化的载体，是企业向客户及合作伙伴展示自身实力和文化的平台。如同一个人的服饰、打扮，让人一眼就能了解您的文化层次、社会地位和行业属性。有关调查表明：客户、人才对企业的第一印象90%以上来自办公环境，而办公环境的优雅或粗俗则取决于装修的质量（设计、材料、施工）和装饰。此外，装修质量还直接影响到管理者和员工的工作心情，毕竟员工的大部分时间是在办公室渡过的，办公室就是员工的第二个家。由此可见，办公空间的装修对业务的开展和对人才的吸纳都是十分重要的。 1 对办公室内装修时应把握客户需求 大部分客户对装修是缺乏经验的，尤其是办公环境、商业环境的装修更是接触的极少，客户的装修设计要求多是感性、方向性的笼统概念，虽然有的客户提出的要求很具体，但由于他的想法是抽象的且缺乏专业常识，所以提出了要求同时也提出了矛盾。 第一准确测量装修空间，详细记录现场资料，摄像或照相保存现场资料。 第二设计师主动对设计必须考虑的要点一一向客户进行表单式询问，对客户已有需求的问题要详细记录，对客户未考虑到的问题做出特殊标记。 第三引导客户阐述出其对空间装修的全部想法，越详细越好，设计师以听为主，进行详细记录，甚至是客户的语气和表情。 第四扩大沟通范围，了解客户全面的企业信息，如运作模式、实力状况、近期商业计划、人员组成，重要人员的个人信息、该企业客户群体特征等，另外，深入全面了解客户的本人资料，等等。 第五整理收集信息，分析、挖掘客户表达和未表达出来的内心需求，将客户全部的主诉需求以表单式陈列出来，同时，综合客户全部信息，将通过对该空间的装修所能为客户创造的全部价值也以表单式陈列出来，通过综合分析，最终提炼出明确的设计策划。 2 办公室装修设计时应注意的几个问题 2.1办公室装修秩序感 办公室装修运用形的反复、形的节奏、形的完整和形的简洁这一基本理论来创造一种安静、平和与整洁环境，而且秩序感不仅是办公室设计的一个基本要素 ，甚至起着最为关键的作用。 2.2办公室装修明快感 办公环境明快是指办公环境的色调干净明亮，灯光布置合理，有充足的光线等，这也是办公室的功能要求所决定的。目前，有许多设计师将明度较高的绿色引入办公室，这类设计往往给人一种良好的视觉效果，从而创造一种春意，这也是一种明快感在室内的创意手段。 2.3办公室装修现代感 现代人机学的出现，使办公设备在适合人机学的要求下日益增多与完善，办公的科学化、自动化给人类工作带来了极大方便。我们在设计中充分地利用人机学的知识，办公室装潢按特定的功能与尺寸要求来进行设计，这些是设计的基本要素，室设计的基本要素。 2.4企业办公室空间设计与整体规划 办公室装修除了美观、实用和安全，办公室装潢办公家具还多了一份营造情境与搭配完整环境的规划。办公室装潢在设计上，率先将“人体工学”理念，广泛运用于办公家具上，并协助客户进行办公室规划，充分考量OA设备的整合、环境景观的设计、办公室装潢动线规划及使用效率管理、网路、照明、噪音处理及搭配…。等等细节。主张是“办公室整体规划系统”，期望能结合优质的产品以及经过完整规划的环境，创造一个完美的办公空间，不仅为客户增进工作效率，更提升整体企业形象。 3 主要场地凸显公司形象 多数的办公室主人，他们最主要希望在办公室中给予客户三个感觉：实力、专业、规模。 前台的设计，是体现公司形象的门户所在，客户和生意伙伴的第一印象从前台开始，因此前台的装修绝对不能轻率应付。不同风格的前台在设计的因素以外，材质的使用是影响最大的因素，而从细节上来说，最主要是一些用料的细腻。办公室的整体风格从前台初见端倪。 作为大多数客户必到的会议室，不仅要表达整体形象，而且要采用装修策略，减少对抗，为自己和生意伙伴创造愉快放松的商务洽谈氛围，为商业洽谈的成功助力。这个问题首先涉及到家具的设计问题。国内家具行业的发展，已经与国外的水平越来越近。值得注意的是会议桌的设计，要尽量避开一种谈判的对峙布局。即便无可避免，亦应尽量予以柔化。 4 室内设计的艺术性 现代室内设计的基本观点，是在创造室内环境中高度重视科学性，高度重视艺术性，及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看，具有创新精神的新的风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣，并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。 5 追求先进时代感的同时一定要注意安全 随着现代科技的不断进步，信息技术装置的速度要求也推动了商业通讯基础设施的快速发展。表现在办公室装修装饰方面，先进的光纤电缆、共享宽带等加速了收发邮件、上网冲浪和数据上传下载的速度，计算机化的通讯和信息存储技术已经变得非常精密、体积越来越小，而高性能的计算机越来越成为标准配置。而在装修装饰越来越注重时代感的同时，一定要注意安全因素。 9.11后的商业界，安全成为极大的问题，越来越多的公司对其所处环境的安全非常谨慎。现在，许多办公场所设计都配备了先进的保安系统，从迷你摄像头、通行卡和超敏感报警系统到X光扫描和扫描站。有些公司甚至不用通行卡而使用生物测量，后者需要对拇指、手掌和视网膜进行扫描；非接触式卡可跟踪员工，并监控出入情况。 6 必须考虑成本 管理者们过多地强调环境初始营建的成本，却总是忽视办公环境维护的成本。就像现代企业的业务重组活动不是一朝一夕的事情，与企业重组相关的办公环境维护也应该是长期的、持续的。 而且对于不同类型的企业而言，这两种成本的比例关系也是不尽相同的。国内有些企业，片面喜欢追求巨大奢华的办公场地，常常导致总面积居高不下，维护与重置费用相当可观。因此对于一家理性的企业来说，合适的办公面积、精良的办公陈设才是最实际、最有效的选择。 7 结语 总的说来办公室设计趋势将会越来越迎合我们的对于更好工作的全面要求，让我们在这一个忙碌的空间中，生活得更好。 室内装修设计论文:室内装修设计的发展趋势之探索 摘要：随着人们生活水平的提高和生活质量的改善，人们对家居室内环境有了更新的追求。因为居室与每个人的生活息息相关，人们大部分时间是在室内度过的，所以随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。本文对建筑装饰室内发展的趋势进行分析并探讨。 关键词：建筑；装饰；室内设计；风格；绿色；发展趋势；研究 一、室内装修设计概述 美化生活环境以及提高人类物质文化生活的重要活动之一就是建筑装饰室内的设计，而不断创新就是建筑装饰室内设计的核心，建筑装饰室内设计的价值取向在于创造更加适合人类居住的生活空间以及审美空间，并且坚持建筑装饰室内设计多元化以及多层面这一重要价值取向。建筑装饰室内设计是以优秀的文化传统作为审美取向的，并且在建筑艺术以及观念艺术的共同影响和作用下，设计师将建筑装饰的室内设计这一艺术提升到更高的层次，使其成为更加具有原创性以及先锋性的建筑装饰室内设计作品。人们追求幸福、健康和美好，就要求有一个舒心优雅的生态环境，因此，人们对城市建设提出了一系列的目标要求，即卫生城市、花园城市、园林城市、生态城市等等。由于现代城市的建设直接影响着人们生活理念的提升，不仅要求生活在良好的城市生态环境中，而且对家居室内环境有了更新的追求。因为居室与每个人的生活息息相关，人们大部分时间是在室内度过的，所以随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。 二、家居装饰设计的几种风格 由于每个人的生活背景的不同和南北方文化差异的影响，对家居装饰的理念和思潮也会根据居住者的性格、年龄、职业、文化层次、志趣、爱好等方面的要求，表现为多种文化内涵和风格特色。总结了目前家居装饰装修形式，其风格主要有以下几种： 1.传统风格： 中国传统崇尚庄重和典雅。装修上吸取中国传统木构架构筑室内屏风、隔扇等装饰。多采用对称的空间构图方式，色彩庄重而简练，空间清静淡雅而简朴。 2.乡土风格：主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情，保持民间特色，注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。在室内环境中力求表现悠闲、舒畅的田园生活情趣，创造自然、质朴、高雅的空间气氛。 3.自然风格：崇尚返朴归真、回归自然，摒弃人造材料的制品，把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。这些做法，在别墅建筑中特别适宜，备受人们喜爱。 4.复古风格：人们对现代生活要求不断得到满足时，又萌发出一种向往传统、怀念古老饰品、钟爱有艺术价值的传统家具陈设，再配以相同格调的壁纸、帘幔、地毯、家具外罩等装饰织物，给室内增添了端庄、典雅的贵族气氛。 5.西洋古典风格：这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式，家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式，空间环境多表现出华美、浪漫的气氛。 6.西洋现代风格：以简洁明快为主要特点，重视室内空间的使用效能，强调室内布置按功能区分的原则进行，家具布置与空间密切配合，主张废弃多余的、繁琐的附加装饰，使质和神韵。 7.混合型风格：在空间结构上讲求现代实用，舒适的特征，在装饰与陈设中融中西为一体。如传统的屏风、茶几，现代风格的墙画及门窗装修，新型的沙发，使人感受到不拘一格。 三、家居装饰装修设计的基本原则 1、安全第一原则 在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构，对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱，无论其位置如何，绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层，在装修设计过程中，如果施工危及或破坏防水层，就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火，设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理；根据用电器具的摆放位置，对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计，以避免使用时发生事故。 2、个性化原则 在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法。任何家庭在装修时都要借助一定的参照物，很多人不顾家庭的生活需要，选择宾馆饭店作为家庭装修的样本，就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐，要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 3、经济性原则 从自身条件出发，结合居室的结构特点，精心设计，把不同档次的材料进行巧妙组合，充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性，就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡豪华型装修，家庭装修要考虑到日常生活的需要，要起到方便生活的作用。 4、实用性原则 实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。为居住者提供空间环境并能最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置，一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。家庭装修要的是艺术美的追求，但必须以尊重主人的生活习惯为前提，艺术取向要与生活价值取向相一致，与生活习惯相和谐。 5、美观化原则 美观化是指居室的装饰要具有艺术性，特别是要体现个体的独特审美情趣。 6、环保性原则 搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料，注意节能、降耗、无污染，特别要在采光、通风、等方面下功夫。 四、未来时尚因素的新型设计理念 室内设计具有物质功能和精神功能的两重性，设计在满足物质功能合理的基础上，更重要的是要满足精神功能的要求。不仅要创造风格、意境和情趣来满足人的审美要求，还要有形象简捷、功能多样的特点。这样的设计才是受人们欢迎的创新设计。 1.最时尚的设计理念--简约 这种简约可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间，主要采用传统整墙隔断，加大了套型面积，提高了房屋成本，并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件，又增加了设计难度。如果简约，采用简洁的方法，实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉，引发读书的感觉是书房，引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美，墙体是对空间最大的束缚，流动的空间是最美的 。 2.室内装饰走向绿色设计 随着人们对环境意识的觉醒，对生存环境有了新的认识，住在城市水泥方盒子中的人们向往自然，渴望住在大自然绿色环境中，因此希望使自己的居室环境走向绿色回归自然，反映在室内设计活动中可称为室内“绿色设计”，所设计的住宅称生态住宅。它与城市规划设计、建筑设计一样，其总目标是人与自然和谐共存、人类与地球可持续发展，设计具有高科技加情感的特征。 结束语：我们建造一个室内的空间目的就是想要把美的环境传达给身临其境的人，因此，想要成为一名优秀的建筑装饰室内设计师就必须要懂得室内空间这一形象的心理效应，并且对不同地区人们的不同风俗人情、民族精神、宗教信仰、生活习惯、兴趣爱好、人生哲学以及文化传统等等进行很好的了解和掌握，还要对不同心理效应进行合理的调度和安排，从而恰如其分的将其应用到建筑装饰室内设计之中去。 室内装修设计论文:有关现代室内装修设计的分析 摘要:室内装饰设计目前是一个很热门的行业,然而关于室内装饰设计理论的研究却落后于实践的需要,但实际上,室内装饰设计是一门古老而又年轻的学科。侧重于从平面功能、空间组织形式、室内建筑材料、装饰手法、装饰色彩、室内陈设等方面,对室内装饰设计风格变迁进行了论述,并加以分类。表面上,它是作为建筑设计的附属而存在的,其实它有着自己独立的属性。从这方面来说,室内装饰设计其实与建筑设计是互为因果的。 关键词:装饰;设计;功能 一、室内装饰风格的成因 室内装饰设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内装饰设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。 二、室内装饰设计的风格 在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。室内装饰设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格等等。 1.传统风格 传统风格的室内装饰设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 2.现代风格 现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。 3.后现代风格 50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。 4.自然风格 自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。 三、室内装饰设计的流派 流派,这里是指室内装饰设计的艺术派别。现代室内装饰设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,简单的介绍几种流派:光亮派、白色派、超现实派以及装饰艺术派等。 1.光亮派 光亮派也称银色派,室内装饰设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。 2.白色派 白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确。白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的“背景”,从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。 3.超现实派 超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些或娱乐的室内空间。 4.装饰艺术派 当前社会是从社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求内装饰设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相动于其间时的精神生活。 室内装修设计论文:浅谈小户型室内装修设计 摘要：针对都市中日益走俏的小户型家居，从家装风格、房间功能、厨房设计，家具选择等多方面进行介绍家装的新潮流。小户型“麻雀虽小，五脏俱全”，如何在这个小环境里充分利用空间之余，还能展现自己与众不同的家居布置风格和品位，这就需要花点心思了。 关键词：小户型装修风格 引言 小户型的装修。在色彩搭配、家具安置、材料运用上都各具特色，装修风格上或简约、或时尚、或精练，风格各异。小户型面积一般在30-70平方米之间，装修的风格也较多，很难抉择哪种风格比较适合自己的居住空间，但是如果从风格、功能、家具、色彩、材料、配饰等六大方面去分析，就能会更好的得到答案，让小户型的装修更加明朗化，更加简单化。 1 小户型室内装修的风格特点 风格对小户型的装修来说是非常重要的一个部分，风格的确定将能更好的定位装修，当然也包括材料，家具的定位，以及装修费用的定位，风格也是一个很关键的问题，它一般通过客户自身的欣赏水平和个人爱好而形成的，也包括设计师的建议。现在比较流行的装修风格主要有两种：一种是主题统一的装修风格，这种风格比较适合超小户型，它可以让空间狭小的居室显得简洁、精致，适合的人群主要是性格不太张扬、在室内活动较多的年轻人。而另一种是多种风格相结合的装修。这种风格的前提就是居室要有足够大的空间，适合的人群主要是性格外向，追求时尚的新新人类，他们不愿意将居室局限在一种固定的模式中，喜欢按照自己的意志装扮自己的居住空间。 2 小户型室内装修的功能选择 功能是否合理，也是在装修中经常谈论到的一个问题，怎样才能更好的利用小户型有限的空间发挥更大的作用，这是设计师现在以及很久以来不断考虑的问题，也是客户所希望得到的答案。在平面格局上，小户型的设计通常以满足实用功能为先，合理地布置各个功能分区、人流路线和一些大型的家具。可以采用开放式厨房或者客、餐厅并用等方法，在不影响使用功能的基础上，利用相互渗透的空间增加室内的层次感和装饰效果。 3 小户型的室内装饰设计要点 3.1小户型的居室设计 对于性质类似的活动空间可进行统一布置，对性质不同或相反的活动空间进行分离。如会客区、用餐区等都是人比较多、热闹的活动区，可以布置在同一空间，而睡眠、学习则需相对安静，可以纳入同一空间。因此会客、进餐与睡眠、学习就应该在空间上有硬性或软性的分隔。应尽量避免绝对的空间划分，可以利用地面、天花不同的材质、造型以及不同风格的家具以示区分。如果房间小，又希望有自己的独立空间，那么在居室中采用隔屏、滑轨拉门或采用可移动家具来取代原有的密闭隔断墙，使墙变成“活”的，同时使整体空间具有通透感。 3.2 厨房 厨房是很重要的一个装修重点，户型再小，厨房也不能少。对厨房来说，无论是大厨房还是小厨房都要保证它的环保和实用性。针对面积较小的厨房，设计上就要体现出足够的紧凑性、便利性。相对于标准厨房来说，小户型没有足够的空间供其“挥霍”，所以小户型的厨房，一定要将空间充分利用，在样式美观的基础上，做到功能齐全。 一个完整合理的厨房是由洗物区、料理区、烹饪区所组成，是一个舒适便利的三角工作区。如果能够将厨房做成半开放式。用一个旋转餐桌或者拉伸餐桌将厨房和起居空间分离，这样就使厨房不再被间墙独立，达到了延展空间的效果。如果不能达到这种效果，根据自己的生活习惯和对厨房要求，可以为小厨房配备一些可以增加厨房空间的全拉伸的抽屉或拉篮，增加的这一点投人能够让人在小空间厨房工作时也感觉非常轻松。也能大大增强了您厨房的储藏能力，让小厨房的每寸空间都得到最合理的充分利用。 3.3 家具选择 小户型的家具必须在设计时就要考虑进去，如何在有限的空间内使居室各功能既有分隔，又有内在联系、不产生拥挤感，这在很大程度上取决于家具的形式和尺寸。 造型简单、质感轻、小巧的家具，尤其是那些可随意组合、拆装、收纳的家具比较适合小户型。或选用占地面积小、比较高的家具。既可以容纳大量物品，又不浪费空间。 3.4 色彩设计 色彩设计方面，主张个性化设计，色彩设计在结合自己爱好的同时。一般可选择冷色调。冷色调因有扩散和后退性，使居室能给人以清新开朗、明亮宽敞的感受。可以将家庭的墙壁变成大麦黄、淡绿、浅粉等颜色，配合木本色或白色混油的家具效果更好。在家居中最保险的配色方案是：墙浅，地中，家具深，天花板的颜色浅于墙面或与墙面同色。当整个空间有很多相对不同的色调安排时，房间的视觉效果将大大提高。但值得注意的是，在同一空间内不要过多地采用不同的材质及色彩，这样会造成视觉上的压迫感，最好以柔和亮丽的色彩为主调。 适当在局部采用对比和亮丽跳跃的颜色，可以使房间显得简练干净。常用的对比色有蓝黄、红绿、红白黑；局部的跳色可以安排在影视墙、窗帘、沙发等处，并在房间点缀相同色系的饰物与之呼应。但是，室内色彩对比千万不要过于强烈，因为长期过于强烈的视觉刺激会让人觉得很不舒服。 而现在大多数的青年人比较喜欢选择多样化的色彩。但是根据现在的科学资料显示，现在青年人大多追求性格的张扬，所以只要是不太怪异的色彩，都可随心所欲地按照他们自己的个性搭配。 但是特别值得注意的是，红色因为是一种较具刺激性的颜色，即使喜欢也只能用来点缀，不可多用。特别是在卧室中，否则它会给人以燃烧感，让人难以入睡。同时，接触过多还容易使人产生焦虑感，使身心产生受压的情绪，容易疲劳。 3.5 家居装饰 在家居饰品的选择上现在比较流行的主要有以下三种：一种是水晶饰品，主要是各种造型的小摆设，它的特点是永远流行不过时：第二种是布艺玩具，这种主要被女孩子宠爱，它是目前比较流行的家居饰物；第三种是中式家居饰品，它的特点是古典的内涵结合了现代的功能，颜色上大多选择黑、白、灰等单色系。 值得注意的是，饰品是要起到装饰作用的，所以在选择家居饰品的时候，选择的种类不要繁多，颜色要一致，要与居室的整体装修风格相协调。 在装饰上，小户型的家庭尽量不要复杂的装饰，在各个功能分区内最好要有统一的元素。由于房子小，饰品更要少而精。陈设要有重点，有次序，如果东西太多，就会使人看到觉得烦。窗户就须多加装饰，少用粗重的帷幕，窗帘的色调要与整个房间的装修协调，最好薄的金属条遮帘。如果卧室很小，就要用落地大窗帘。厨房、卧室和门厅要用同样的壁纸。这样才能使房间显得宽大。 4 结语 小户型房如今成为80后年轻人置业的首选。房子虽小，依然要承载的全部生活；因为年轻，也总要多些创意。由于小户型的居室面积相对来说较为狭小，在一个房间中可能要包括起居、会客、储存、学习等多种功能活动，既要满足人们的生活需要，还要使室内不致产生杂乱感，这就需要对居室空间进行充分合理的布置。

园林论文:低成本风景园林设计论文 1低成本风景园林研究意义 1.1借助低成本的方式使得风景园林的建设得以普及 经济发展状况严重制约风景园林的发展，根据《2009年中国城市建设统计年鉴》(区域分类1)数据，截止2009年，东、中与西部省份平均每省的绿地面积分别为115390hm2，49074hm2和27607hm2，西部省份的平均绿地面积只有东部的24%；东、中与西部省份平均每省的公园数分别为528座，206座与133座，西部每省的公园数为东部的25%。缺少足够面积的风景园林，使得疾病激生，生活环境质量低下。 1.2运用低成本风景园林营造理念加大社会关怀力度 美国心理学家亚伯拉罕•马斯洛(AbrahamHaroldMaslow)于1943年提出需求层次理论(Maslow'shierarchyofneeds)，将人的需求由低至高分为:生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求与自我实现需求。风景园林作为公共开放空间的重要组成部分，具备这五个层次需求必须的条件。然而资金匿乏、资源有限与技术落后使得这些地区的人民缺少安全舒适地室外休闲与活动空间，人们的安全需求和社交需求得不到满足。 2潜江市风景园林存在的问题 潜江市位于湖北省中部，江汉平原腹地，为古云梦泽的一部分。1988年撤县建市，1994年被列为省直管市。全市国土面积2004km2，户籍人口103万人，现辖1个省级经济技术开发区、6个管理区（农场）、16个镇（办事处）。潜江城区呈分散型、组团状，由园林（泽口）、广华（含向阳、五七），新城区（含周矶）、杨市、后湖、王场、竹根滩七个组团组成。 2.1公园绿地分局不均，绿量严重不足 城区绿地总量较高，但各组团绿化相差较大，主要的公共绿地分布在园林组团、杨市组团和广华组团，其它组团绿地较少，尚不能满足居民最基本的休闲游憩需求。根据2014年潜江市绿地系统规划修编调研报告，城区人均绿地面积不足9m2，各乡镇人均绿量更少。 2.2风景园林建设经费不足，绿化维护质量不高 纵观潜江市近几年的风景园林建设工程，普遍存在建设质量不高、维护经费短缺的现象。根据2013年度潜江市城区绿化建设项目竣工决算资料，章华南路、袁光大道宽幅带、紫月路、火车站、二支渠五个项目的绿化设计和建设施工中，每平方米总造价不超过170元。维护工作中，市园林局负责的范围包括城区25条道路行道树、10条绿化带、7处街头绿地的养护管理，总养护面积约40万m2，养护经费每年4元/m2不到，维护质量不高显而易见。 2.3政绩观明显，盲目追求大城市风景园林设计模式 大多数中小型城市建设中，领导人的观念直接影响风景园林设计模式。实践工作中，在资金有限的情况下，盲目追求大城市建设的表象或政绩工程的影响力，使得风景园林难以维护，甚至破坏当地生态环境。 3潜江市建设低成本风景园林的迫切性 3.1潜江市经济发展状况的要求 潜江市属于中小型城市，经济发展缓慢，严峻的经济形式，这为发展风景园林提出巨大挑战，要想普及风景园林，势必寻求用更低的建设资金和维护资金开展风景园林工作。 3.2改善居民生活环境质量的需要 潜江市7个城区组团中，仅2个组团有公园绿化场所，不利于改善居民生活环境质量。在潜江市国家文明城市、国家园林城市等创建背景下，其他5个组团居民的生活需求应该得到社会的关注，并借此改善地区的卫生环境，实现地区效益的增值与人民生活水平的提高。 3.3推动城镇化发展与新农村建设的需要 低成本风景园林可以作为城镇化发展与新农村建设的重要方法。低成本风景园林是在针对建设和维护经费不足的情况下，寻求节约的设计策略，建设满足市民生活的园林景观，这在推动城镇化发展与新农村建设工程中具有重要意义。 4潜江市低成本风景园林设计原则 4.1以人为本，满足多种使用需求 公众对风景园林的使用需求按照风景园林的核心价值分为生态需求、美学需求、社会需求与文化需求。低成本风景园林提出的前提必须是在不降低风景园林品质的前提下，满足这四种使用需求，为公众提供舒适、宜人的生活空间。 4.2遵循自然规律，维护生态平衡 要以自然规律为建设准则，以生态学原理为支撑体系，开展风景园林设计工作前要进行详尽的调研工作。从宏观层面上，分析风景园林建设场地，使风景园林的建设有利于区域生态系统的循环；从微观层面上，熟悉场地的气候、水文等信息，合理选用各种材料。 4.3巧用资源，降低工程建造成本 低成本风景园林即在风景园林建设和维护过程中，节约各种自然资源、人力资源。在实践工作中，坚持一切从实际出发，合理利用场地资源，降低工程建造成本。 4.4减少维护成本，兼顾长远效益 俗话说“三分种七分养”，园林景观的品质不仅要注重建设初期的景观效果还要注重后期的养护管理工作。当前在政绩工程的影响下，投资者为了快速获得景观效果，不顾自身情况，花费巨额资金建设风景园林。在有限的经费条件下要兼顾长远效益，从节约能源资源、水资源、人工资源等各个层面开展园林景观设计工作。 5潜江市低成本风景园林设计策略 5.1低废弃设计———建立循环机制，高效利用资源 节约资源是风景园林设计师义不容辞的责任，在风景园林设计前期，要进行详细的勘察，使设计表达中的各种手法要合乎当地地域特色，选择材料要基于长远的角度思考，尽量减少材料更换成本；主张尽最大可能利用场地的现有资源、植物材料、水域资源等等，保留地域景观特色的同时，尽量减少资源的购买；其次要坚持变废为宝的设计理念，利用废弃材料进行加工处理，重新投入使用。如在2014年潜江市示范路工程建设中采用废弃的木材构筑树池花坛，使得景观效益、生态效益、经济效益三者达到平衡。 5.2低干预设计———引导自然做功，减少人工介入 当前城市生态环境的不断恶化，警惕人类不得不重新思考人与自然的关系，和谐共存将是唯一的解决方式。低干预设计策略是以维护自然生态系统的平衡作为设计的目的，使风景园林以展示类作品为目的逐渐转变成以场地更新和生长为目的。同时低干预设计策略遵循对自然环境最低干扰的理念，探索通过最少的景观面积、最浅的景观深度、最小的环境影响力，达到人类与自然环境的协同发展。在具体的设计过程中，要遵循“显露自然、引导自然做工”法则，如马昌湖公园综合整治工程中，采用最少设计，利用水生植物自我更新与修复能力，有效改善污染的水环境。通过较少的场地干预，较少风景园林的建设与维护成本，从而达到“低建设”和“低维护”的景观效果。 5.3低建造设计———遵循人性需求，精选实用资源 根据马斯洛需求层次理论，满足人类的心理需求不以风景园林要素价格衡量，而风景园林的生态效益、社会效益、经济效益更不与设计成本成正比，这正好为低建造风景园林景观的发展提供契机。低建造设计策略主要包括以下几个方面，第一，重视地方材料的选用，以乡土树种为准；第二，在细节处理上借助艺术的手法，提升廉价材料的美学价值，营造高品质风景园林景观；第三，运用工业化风景园林施工管理理念，硬质材料的使用上坚持以标准模数进行建造和施工，减少废气材料的产生；第四，采用宣传激励的手法，降低人工费。人工费占工程成本费用的一大部分，合理安排风景园林各工序的先后顺序，有效提高施工人员的工作效率，对节省建造成本有很大帮助；第五，风险规避。社会调研是工程建设采购中风险规避最重要的环节，宜选用距离较近的采购地点来规避风险。 5.4低维护设计———以持续发展的理念进行资源规划 低维护设计强调以持续发展的理念，把风景园林的建造和维护看着是一个持续运转的过程。在建造中通过植物材料的合理选择，减少风景园林的维护成本，实现低维护设计效果；利用能源如风能、太阳能等进行风景园林设计；结合养护工作的季节效应，根据植物特色合理安排各项工作，避免出现繁忙时缺乏人手，闲暇时无事可做的现象。 6潜江市低成本风景园林实施驱动 6.1政府部门的政策鼓励 低成本风景园林以较低的资金投入创造高品质的公共环境，并且保证景观效果的长久维持，同时低成本风景园林为非经济发达地区提供公共交流空间，减少社会治安事件，有助于和谐社会的构建，这些方面值得政府部门的鼓励和长期推广低成本风景园林。在宏观上主要可以通过规划调控、资金支持和税收减免等措施来调节，对于低成本风景园林政府部门有义务和责任进行资金支持，同时在一些诸如利用废弃物进行生态型风景园林建设的项目可以进行适当的税收减免政策，最终使得风景园林的实施能够顺利的开展。 6.2社会团体的公益援助 社会援助的主体有基金会、社团、学校等，援助形式主要有财务援助和人力援助，援助目的主要是奉献自己的爱心来为社会做贡献。在美国，大型基金会是居住区风景园林开发和建设的动力，大型基金会主要将居民、志愿者和社会团体结合起来开展场地建设。这种开发模式改变了单纯依靠政府财政资金建设风景园林的方式，有利于低成本风景园林的开发建设，应大力发展这种开发建设模式。 6.3专业机构的研发推广 低成本专业机构主要邀请社会上的专业人士、设计师、培训学校等参与，研究低成本材料、低成本设计等技术，通过低成本技术的研发为风景园林设计师树立正确的职业伦理，并且提供低成本的建设与维护模式，这是低成本风景园林传承的纽带和进步的源泉。 7总结 文章主要基于潜江市风景园林建设资金、维护资金短缺的情况下，探寻低成本风景园林设计的策略，结合潜江市风景园林发展现状，提出潜江市建设低成本风景园林的必要性和设计原则，并提出低废弃、低干预、低建造、低维护的设计手法，同时结合自身社会经验，提出政府部门的政策鼓励、社会团体的公益援助、专业机构的研发推广三种实施驱动措施，以此改善潜江市风景园林现状，并使得潜江市风景园林建设得以普及。 作者：董秋燕 王生 单位：湖北省潜江市园林局 湖北省林业厅林木种苗管理总站 园林论文:BIM风景园林设计论文 1BIM的概念及现状 BIM技术在进行三维管线综合设计时相对于传统的二维设计有着明显的优势，这种优势对于工程量越大、复杂度越高的建筑工程体现得越明显。BIM可以通过三维虚拟仿真在虚拟的空间中对整个的建筑设计过程进行模拟，模拟的过程中可以很方便地实现“校审”过程，并且能够发现在平常校审过程难以发现的错误，这类的错误往往与规范无关，而与专业相关，或者属于空间高度上存在冲突。特别是市政设计工程中，由于市政管线较多，错综冗乱，并通过一个列表视图的形式显示出来，在三维场景视图中就会自动定位到该项所指示的碰撞位置，并且发生碰撞的物体双方会以一种“高亮”的形式显示出来。通过这种方式，用户可以很轻松地发现管线在设计时候的错误，并及时调整布线方案，起到了事半功倍的效果。 2风景园林学概念及现状 风景园林是一门古老学科，据考证距今已有三千多年历史，由于地理气候，文化传统，地缘政治和历史背景的差异，造就了东方、西亚、欧洲三大世界园林体系。风它的基础知识包括地质学、自然地理、土壤学、气象等自然科学，生物学、植物学、生态学等生物科学;园艺学、林学等农业应用科学;以及文学、艺术、美学等多学科相综合的新的绿色生物系统工程学科。在一定的地域范围内，根据功能要求，经济技术的条件和艺术布局规律，利用并改造天然山水地貌或人工创作山水地貌，结合植物栽培和建筑，道路的布置而构成一个供人们观赏和游憩的环境。通常所说的景观园林主要有生态效应(环境效应)，经济效应，和社会效应。生态效应主要体现在调节气候，改善环境的作用，公共绿化景观可以调节温度，减少辐射，同时可以调节空气湿度，影响气流和通风防风的作用。随着近代工业文明的出现，近代工业迅猛发展，特别是20世纪以来，工业生产中以“三废”为主的污染物大量的排放到自然界，造成了对自然环境的破坏，使城市环境恶化，因而景观园林的生态作用显得尤为重要。风景园林在一定程度上来说又是一门年轻的学科。很长时期以来，由于传统的理解和认识的局限，无论是国内还是国外，风景园林师们一直从事的似乎是一种填缝的工作，并没有得到很好的重视。近些年来风景园林的重要性日趋受到重视，自2011年3月8日起，风景园林成为一级学科，把风景园林学与建筑学、城市规划学，并称为人居环境科学体系的三大核心，有些大型项目甚至是以风景园林学为主导。 3风景园林学与BIM 随着新兴科学技术发展和人们对风景园林学日趋上升的要求，传统的设计方法和理念已疲于应对，新的园林设计方法的技术手段的产生和使用变得日渐迫切。园林结构日趋复杂，传统办法却依然只是拘泥于二维图纸，其设计方法跟不上建造技术的发展。人居环境科学体系的两大核心建筑学和城市规划学已与BIM积极会师，迎来行业的数字化时代。作为核心之一的风景园林学亦应积极面对BIM这股数字化浪潮，使其可以与建筑及城市规划的相关学科能够保持良好的工作平台沟通、流畅的信息交换渠道、合理的全生命周期统筹等。因此，如何能更好的将BIM为风景园林专业所用是个值得重视和深思的问题。园林行业和建筑设计行业有具有很大的差异性，除了浇灌用水之外，对于水、电、气、暖等资源与能源的消耗量与大型建筑相比要少得多，故其应用优势应该是体现在风景园林的整体布局的应用方面。从地形塑造、水系处理、景石布置、建筑物(构筑物)设计等由二维转为三维，以取得更加直观的整体把控效果。园林工程设计过程中往往因为一些人为的错误或配合上的失误，工程协调困难等，最终造成的图纸的反复修改，工作效率低下，浪费了设计师心血与时间，却还生成了不尽人意的景观效果。目前园林设计行业尚不需要与BIM技术达到项目全生命周期的高度融合，但是确实是在设计过程可以起到很强的辅助及协同作用。在设计阶段内达到方案设计、初步设计、施工图设计的前、中、后期信息无障碍交换;数据全面了解，云端计算与无限计算协作式的操作;突破固有流程与体制的约束，信息模型跨越设计、施工等阶段间的界限;并且BIM具有信息实时反馈的特性。因此，BIM技术在未来的园林设计工程中的趋势是必然的。 4结语 作为古老学科的风景园林设计在与BIM技术的碰撞中被赋予了新的活力。就学科构成上看，风景园林既需要用科学分析和建立与之相关的一切客观要素，也需要用艺术去叙述和承载特定的场所语义。所以就现阶段BIM对于风景园林在空间布局以及整体设计上面有很好的可行性，但其局限性也很明显，尤其是在人文和艺术方面，故而对于最终的选择，还得根据人的感官理想分析得出结论。建立基于BIM技术的园林景观设计之塔将是一个庞大的系统工程，在今后的风景园林工程中应根据景观的特色进行应用，同时跟软件行业的努力也分不开，需要各方的不断努力与尝试。 作者：梁逍 单位：太原理工大学 园林论文:人性化理念下风景园林设计论文 1人性化理念在风景园林设计应用中的基本要求 1.1坚持实用性与情调性的统一 风景园林规划建设的基本目的是为了满足人民群众的基本要求，但是规划设计不能局限在这一方面，还是要具有一定的艺术性和品味性。只有这样才能满足人民群众的要求，如果仅仅为了满足群众的需要，忽视了风景园林的实用性，必然会影响到设计的效果及自然环境的融入。因此，在风景园林设计上，要将实用性与情调性结合起来，设计的作品必须满足风景园林内所有植物的生长及与周边生态环境的融入，使其能够成为生态环境的重要组成部分。在此基础上设计景观，以及其它附属设施，并将美学等融入其中，实现设计的生活，这才是人性化设计的要求。 1.2坚持历史性与现代性的统一 不同的地区在历史发展当中的风景园林设计理念存在较大的差异，尤其是历史文化传统对于风景园林设计有着重要的影响，极大影响了设计者与群众的审美观和需要。但是，社会是不断发展的，文化也在不断地发展，这就要求在设计的过程中，必须具有现代文化特征。这就要求在风景园林设计当中，必须坚持历史性与现代性的统一。在设计的过程中融入本地区的文化特点，还要体现出文化的现代性，将新时期的文化发展融入其中，将历史与现代文化交融起来，这样才能让身处其中的人产生文化上和心灵上的共鸣，这也是人性化理念在风景园林设计中应用的一个基本要求。 2人性化理念在风景园林设计中的应用方法 2.1从细节上满足人的需要 从设计的角度来讲，细微之处决定了设计的质量和水平，同时深刻体现出人性化理念在风景园林工程中的应用水平。这就要求风景园林的设计过程中，要从细节入手，从满足群众的基本需要入手，体现出人性化设计的要求。比如，在灯光设计上，能够让灯光覆盖到所有的路，灯光选择柔和的黄色光源，采用太阳能照明；在道路上，设计的道路能够让人以最短的距离达到每一个景点，同时要体现出曲径幽深之美，还要建设一些基本的建设设施，比如单杠、双杠、仰卧起坐器材等。这些设施能够让群众在享受自然之美的过程中，还能锻炼好自己的身体；再比如说在水池的设计上不能太深，水池周围必须有相应的防护措施，在人与水体的交界处，水深应该在20~30cm，周边延伸2~3m，避免游人在接触的时候出现意外事故等。可以说，设计过程中的每一个细节，都能考虑到人的需求，为人的需要着想，这样才能将人性化理念真正渗透到设计之中。 2.2从规划中满足人的多样性需求 风景园林的规划设计，除了作为细节上的设计之外，也应该做好风景园林的模块规划，因为伴随着社会的多元化发展，人的需求也呈现出多元化的发展趋势，单一功能的风景园林意境不能满足群众的需要。设计者在设计的过程中，必须根据风景园林规划建设的目的，对其应该具备的功能及其在园林中的布局情况进行设计，在此基础上将这些设计通过不同的方法和手段实现。比如，将健身场所放在比较接近居民区的区域，避开人流比较多的地方；将儿童活动区域与一般的成人活动区域分开，并避免主要人行道及水体等危险区域等；将自然景观小品与传统的亭台楼阁等设计在一起，将园林展现在更高层次人的需求面前，让这些人能够感受到人与自然的和谐之美。 3在设计上体现出人与自然的和谐发展 人性化设计理念的风景园林设计中的应用，必须渗透人与自然和谐发展的理念，这也是人性化理念在风景园林规划设计中的应用体现。这就需要设计者在设计的过程中必须从整个工程的整体角度来探讨其与社会发展之间的关系。一方面在设计的过程中必须将景观设计与建筑物设计协调起来。同时，园区内的各种配套设施之间也应该相互协调，准确给予风景园林建设项目一个定位。另一方面应该从人与自然和谐发展的角度，分析各种生态节能技术在园林规划设计中的应用，比如说建筑节能技术、太阳能技术、降耗技术、生态农业技术等，这些技术的运用能够最大程度减少风景园林设计及施工对自然环境的负面影响，保证风景园林设计和建成以后能够真正与自然环境融为一体。 4结语 总之，人性化设计理念在风景园林中的应用是现代社会发展的必然要求，也是人与自然和谐发展的基本要求。设计者必须准确把握人性化设计理念的基本要求，并将其真正的运用到设计当中，只有这样才能满足人的需求，提高设计的质量和水平。 作者：邓梅芬 单位：广西腾业建设工程有限公司 园林论文:职业学校园林美术素描教学论文 1中等职业学校园林美术素描教学现状分析 1.1学生美术基础知识薄弱 中等职业学校学生的知识层次是建立在初中文化基础之上的，由于应试教育的负面影响，一些初中学校忽视与升学考试无关的美术科目，造成初中美术课有形无实，全然不顾美术教学的质量，也没有合理有效的考核方法，导致学生美术知识的积累少，美术技能没有得到相应的锻炼。因此，中等职业学校园林美术仍需从握笔方法、观察方法等最基本的技能开始教学，这是中等职业学校学生美术基础客观情况。 1.2课时量不足 中等职业学校园林美术课程设置72课时，素描部分20课时，而普通高等职业院校艺术系，仅素描课一般不低于300课时，课时数量不及高等职业学校艺术系的1/10，缺乏训练量就成为园林专业学生学习素描课的客观困难；因此，如何实现中等职业学校园林专业园林美术教学目标，长期困扰着园林美术教学。运用20课时训练学生专业素描绘画技能是不可能实现的，况且，与已具有坚实素描基础的艺术系学生无可比性，园林专业的学生终究不是纯艺术专业，他们需要的是理解素描的原理，明白素描的理念，进而把素描的理念知识（形体比例、空间明暗、透视角度等）转化成园林空间的布局，把素描绘画技能转变为园林设计草图绘制和景观元素的绘图和应用。因此，在园林美术课中，可以对素描教学做一些尝试性的改变。 2改变程式教学 2.1传统素描理论教学与园林专业实践需求不符 传统素描理论教学内容有素描概念、素描分类、素描要素等，通过欣赏素描作品逐步介绍素描概念、分类及训练素描的作用等；没有把素描与园林规划设计相结合，也没有从园林专业学习素描的应用范围以及学习素描在园林设计中的意义的相结合，再者，缺乏园林景观方面的素描作品展示，单一欣赏素描名作会造成没有素描基础的园林专业学生望而生畏，或错误认为，素描是艺术类的学科，与园林专业没有关系，容易诱发学生的厌学情绪。依据园林专业的培养目标，可以改变思路，调整教学导入方法，利用景观元素的形体、比例和光影关系与素描作品明暗关系作比较，逐步引导学生认识学习素描的意义，以及把素描的理念和方法应用于绘制景观元素当中。采用与园林专业联系紧密的图片素材、类比分析法导学，可以帮助学生正确理解园林专业学习素描的重要性，从而起到调动学生学习素描的积极性和必要性。 2.2传统素描实训内容与园林设计联系不够紧密 传统素描实训包括素描几何体和静物素描两部分训练内容，通过几何体素描教学，让学生描绘立方体、圆球、棱锥等规则形体来理解物体的形体比例、结构明暗等一般素描原理；通过静物素描来培养学生描绘物体质感和形体空间的绘画技能；传统的教学内容可以让学生得到系统的学习和较全面的锻炼，但需要充足的教学时间，仅素描静物部分大约需要200余课时，因此，可以针对园林专业的实际需要，去掉静物写生部分，改为园林景观元素，如石桌、石凳等元素的训练，这样在教学内容的选择上与园林设计联系更加紧密，为以后园林景观设计元素绘制打下必要的基础。 2.3传统素描绘画技法不适应短期训练 传统素描教学是建立在数量之上的，通过长期大量的训练，使学生熟练掌握铅笔的使用技巧和素描调子的应用，以求对物体光影、空间、质感上的塑造与表现；基于园林专业教学目标，可以变数量化训练为认知、理解和转换应用的学习；素描调子表现中，传统教学是运用明暗调子多层叠加来表现物体的明暗与空间，运用线条的软硬、粗细和疏密来表现物体的质感，强调“三大面，五调子”的熟练和应用，需要学生反复练习，才能掌握，十几个课时是无法学会的；而园林专业在明暗调子表现方面可以用具有风格化的线条、点描或改用速写的形式来一次画出，如用点描的方式画石材，质感更容易表现，用波折线画物体的暗面，可以使一幅画更具有风格，因此把素描的塑造训练变为线条风格的训练；这样既可解决训练时间上的短缺，同时，园林设计表现也得到了锻炼。 2.4写生环节应与园林设计相结合 园林美术素描风景部分设置6课时，要画出完整的素描风景画，课时量是不允许的。中等职业学校园林专业学生不用达到专业的风景绘画水平，而需要了解风景画的审美意趣，运用设计的方式营造风景如画的园林生境，因此，这部分课，不妨带领学生欣赏风景画，再通过实践写生，当然，该写生不同于美术学院学生专业写生，重在整体记忆和符号记录，简练勾画出整体布局，注重景观元素的比例和尺度的把握，以简单抽象的符号代替景观元素即可，旨在为下一步园林规划设计拟定草图或记录创意亮点。这样，把传统教学中写生环节变为提高审美、规划草图、激活设计亮点的活动，或许更加切合园林专业。 3教学方法成效 首先，通过素描理论教学改革，学生明确了学习素描的目的、任务，以及对园林专业绘图、园林规划设计创意的作用，由原来被动学习变为主动学习，自觉投入到园林素描学习中；其次，通过实训内容和方法的改变，降低了原来素描涂调子难度，学生能够很快掌握运用具有风格化的线条或点描方式作画；其次，通过改变绘画训练题材，学生可以描绘的题材多样化了，拿着素描本，走出画室随处都是绘画素材，校园的树木、建筑，公园的桌凳、假山、置石等，随时随处可画，不仅提高了学生的绘画技能，还有效地解决了课时量不足的难题。 4结语 探索教学方法要建立在对本专业学生的知识结构层次、已具有的专业基础作充分了解，以及对本专业的培养目标和本课程培养的专业技能有充分的认识之上，才能寻求相适应的的教学方法，当然教学方法可行与否还需要老师审时度势，灵活应用才可奏效。 作者：刘龙 杨娟 单位：榆林林业学校 榆林苏州中学 园林论文:我国皇家园林建筑论文 一、我国园林建筑在风格和特征 1、园林建筑特点: (1)占地规模宏大 封建帝王凭借其政治特权和雄厚的经济实力，建造的皇家园林其规模远非私家园林所能望尘莫及的，历朝历代的皇家园林无不具有这个特点，先秦两汉时期的规模宏伟，宫室众多，林苑地跨长安成及周边五县境，纵横300余里，隋唐的芳华苑﹑禁苑，周长100多公里，西至孝水，北背邙阜，南拒非山。中有翠微宫﹑积翠池等。北宋的华阳宫，周长约6里，面积约为750亩。元明时期的太液池，占地面积为1500亩，承德建避暑山庄，占地564万平方米，环绕山庄婉蜒起伏的宫墙长达万米，颐和园，占地面积2．97平方公里(293公顷)。显而易见，园林建筑规模大小，基本上是一个朝代的见证。也在一定程度上反映了一个朝代国力的兴衰在很大程度上反映了一个朝代的历史文化和国力的兴衰。 (2)皇权至上 在几千年的漫长封建社会里，帝王君临天下，拥有至高无上的权利，与此相对，一整套突出帝王至上、皇权至尊的礼法制度也必然渗透到与皇家有关的一切政治仪典、起居规则、生活环境之中，园林建筑也不能例外，墙壁上的浮雕，栏杆上的石雕，门前的佛像、石人、兽等，、雕梁画栋、色彩浓艳，不但构成建筑各部分美的装饰。显示了它的权贵地位，显示了皇权的威严和神圣。 (3)气势宏伟富丽 承德避暑山庄风格独特，布局严谨，借助于自然地势，因山就水山庄与天然景观和谐地融为一体，青砖灰瓦的楼宇和城墙、原木本色门窗、栏杆，淡雅庄重，简朴适度，充分体现了其雍容华贵的色彩和宏伟气势。 (4)吸取园林淡雅、朴素建筑风格 南方私家园林建筑布局精巧，色调素雅，灵活多样，厅堂随宜安排，结构不拘定式，亭榭廊槛，宛转其间，蕴涵诗情画意的文人气息．清新洒脱，在后来的园林建筑中都借鉴了南方私家园林的这些特点，比如，圆明园的四宜书屋仿照杭州湾畔海宁一陈姓隅园改建，避暑山庄的烟雨楼是仿浙江嘉兴南湖(鸳鸯湖)之烟雨楼而建的。这些足以说明我国古代园林建筑摹拟江南蕴含诗情画意的文人园林特点，促成了南北方的园林建筑艺术的融合，使其我国古代在园林建筑的建造技艺上达到了前所未见的广度和深度。 2、建筑风格 北方园林建筑的主要代表有承德的避暑山庄，北京的颐和园、圆明园，这些建筑大多营造于优美的自然的山水中，力求与基址的地形、地势、地貌结合，其面积在园林中所占的比例都教低，建筑的空间结构上多采用内外结合的处理方法，使得建筑与自然景观高度融合，这些园林建筑尺度基本上不很高大，基本与一般民居相似。屋顶一般采用用布瓦元宝脊式卷棚顶，斗拱的尺度较小，屋顶形式出檐深度较少，造型各不相同;勾头采用用兰花图案;院墙、宫墙依地势起伏，墙体厚重，用不规则的虎皮石砌筑或白粉墙，隔扇、挂落、栏杆等各种不装折，图案造型丰富、严谨，这些都体现了北方园林建筑庄重沉稳的特征。建筑的内、外空间界限分明，室内空间处理灵活多变，常用碧纱橱、屏风、集锦槅子划分几个大小不一、结构富有变化的空间，使得建筑在内外空间上产生迂回、含蓄的意境。注重用色彩和装饰物对建筑构件的外在表现，例如石狮、华表等，并以此标示等级与功能的差异。与北方皇家园林建筑的不同的是，江南私家园林建筑多处于城市中或者近郊市井之地，周围一般没有开阔的视野，多是以凿池筑山为主的自然式风景山水园林，占地面积规模较小，在有限的地域范围内运用多种艺术表现手法进行主观创造，多追求空间艺术的变化，清高风雅，淡素脱俗，满足人们修身养性，闲适自娱为主要的功能。建筑外观和细部装饰，线条跷曲，玲珑剔透。空间开阔通透，内外相互穿插渗透，景中套景，层次变化十分丰富。建筑结构上一般用穿斗式木构件，或穿斗式与抬梁式的混合结构。厅堂内部根据使用功能不同，用罩、隔扇、屏风等自由分割。房屋外部的木构部分用褐、黑、墨绿等颜色，与白墙、灰瓦相结合，色彩素雅明净，极易与自然的山、水、树木等协调，给人以幽雅宁静的感觉，在心理上减弱了酷热导致的不适。 二、结语 纵览我国园林建筑的形式和特点，我们可以得出这样的结论，这种表现在园林建筑中极具中国民族形式的绝不仅限于造型和色彩上外在的感受以及人类征服自然界的心理描述，更重要的人们可以通过这种形式来满足人们对大自然热爱和对美好未来的憧憬，从而达到人本身的存在特征和生命意义。 作者：钱海霞 单位：哈尔滨军辉铁军路桥建设有限公司 园林论文:绿化园林景观色彩设计论文 1园林景观色彩应用 （1）同色相的变化与统一 一般情况下来讲，同一色相主要是指在色相环上的色相距离在15度上下的色相。这种色相对于人的视觉来讲根本区别不出来，所以通过这种色相可以构建一个整体统一、雅致的一个氛围，但极个别的情况下也会造成过于呆板、单一的效果。所以同类色相可以在各种色相的对比中起到有效的缓冲作用，在进行景观色彩设计的过程中，最好使用面积较大的背景进行处理也可以用色彩较为单一的景观予以替代。例如，在进行道路景观设计的时候，可以将绿色作为道路中绿化设计的基础颜色，这样做有以下两点好处：①通过绿色的基调可以有效的缓解行车司机的视觉疲劳，对提高司机驾驶的安全性有所帮助；②绿色给人以生机勃勃的感觉，可以从视觉上给人以希望的感觉。在进行绿化植物选择的时候可以选用具有一定的色相变化的植物，同时在进行园林搭配时需要注意对统一色相的运用，这样可以有效的使景观在重复出现的过程中达到统一的境界，由于其绿色的色调并不完全一致所以在综合情况的作用下会呈现出多层次的视觉效果。 （2）不同颜色的对比 通过以上的叙述可以知道同色相的颜色变化并不明显，在较大的范围内使用这种设计方式会在一定的区域内造成绿化效果过于单一，所以需要在园林景观色彩设计上加入不同的色相的颜色进行对比，这样可以将景观变得更加的丰富多彩。这种在园林景观色彩设计的过程中运用不同色相的设计手法在构建丰富的色彩中是较为常用的一种方式。例如，在进行道路周边的景观设计的时候，可以使用两种或两种以上的不用色相的植物进行搭配这样可以通过色彩的变换给人以舒适的感觉。例如在对停车场等到规模的广场进行园林景观设计时，一般采用叶子的颜色与花的颜色色相不同切对比度较高的植物进行绿化带的设计，这样可以起到更加引人注意的效果。 2园林景观色彩设计 （1）园林景观的色彩 一般情况下来讲，对园林进行景观设计来讲，一定要注意将整个园林的设计颜色对周围的环境色彩进行统一协调，并且使色彩的设计达到主次分明的程度，这样就在园林景观颜色设计的过程中出现了配色与主色的区别。但是仅仅通过配色一项设计并不能确保在任何情况下都能与周围的环境形成一个较为协调的整体，但是一定要确保可以与周围的景观保持一种可调和的关系。对于不同的地域来讲，其色彩的调和以及配比的方式也不同，要根据周边的实际条件进行色彩的选择与配合，但是必须要围绕着一个主线来进行，就是要确保可以与周边的环境相融合。 （2）园林景观的色彩造型 在对园林景观色彩设计的过程中，可以利用一些色彩造型的方法，通过色彩的造型方式将建筑物突出成该区域内的标识或者是人们可以区分出的一个焦点，但是在设计的过程中一定要注意，确保设计所使用的色彩要与周围的环境相匹配。 （3）园林景观的色彩过渡 在进行园林景观的设计时，一般都会划分出几个不同的空间，每个空间之间都要经过一定的过度才能达到协调。在运用色彩时，也要对每个不同空间的色彩进行联系，使得园林景观的每一个部分都能够得到色彩效果的调和和对比。在进行园林景观的形式布置时，要对体、面、线、点等进行利用，这样可以对景物的刚柔、弱强以及动静进行表现，让景物产生一定的节奏感，相对应的，可以对不同的色彩空间进行营造，使得它们能够在彩度以及明度上有所区别，连接成一个有韵律有节奏的色彩空间。 3结语 综上所述，园林景观色彩设计对于园林景观建设的重要性。所以，我们作为园林景观色彩设计的工作人员，一定要不断提高自身的设计水平，转变设计理念、创新设计方法，将园林景观中的天空、水体、山石、植物、建筑、小品等色彩设计的淋漓尽致，推动我国园林景观建设事业的可持续发展。 作者：刘爽 单位：哈尔滨师范大学美术学院 园林论文:现代城市园林景观设计论文 一、现代城市园林景观设计应当与环境相适应 从空间方面来看，现代城市园林景观在设计与施工完成之后将具有独立特性，但是城市园林景观与周边环境的联系也是不容忽视的。现代城市园林景观设计是现代城市在发展过程中物质文化需求与精神文化需求的重要体现，随着这些需求的提升以及现代城市园林景观设计理论的不断发展，现代城市中园林景观所具有的作用和地位也在不断的提升，其价值则体现在对现代城市的整体环境产生着越来越大的影响，当然，这种影响在一般情况下体现为对现代城市环境所发挥的优化作用。现代城市园林景观设计与现代城市环境所具有的关联决定着在开展现代城市园林景观设计的过程中，有必要对城市空间中的整体环境做出判断与考虑，从而实现城市园林景观在城市整体环境中的完美融入。另外，现代城市园林景观设计与城市整体环境所具有的协调关系也影响着现代城市园林景观中对景观功能性的判定，因此，现代城市园林景观布局设计也需要对设计本身与城市整体环境所具有的适应性进行强调。 二、现代城市园林景观设计要实现艺术性与观赏性的结合 现代城市园林景观设计目的在于通过优化现代城市环境来满足城市居民的物质文化需求与精神文化需求，其中审美需求是城市居民对现代城市园林景观设计所提出的重要需求之一，因此，在现代城市园林景观设计工作中，设计工作者需要对景观构成要素做出组织与利用来体现出景观本身所具有的审美价值。在这样的要求下，现代城市园林景观设计者需要在设计过程中重视突出现代城市园林景观设计作品做具有的观赏性，并利用艺术思维来突出现代城市园林景观所具有的艺术性。现代城市园林景观设计属于艺术创造的范畴，现代城市园林景观设计作品则通过“景象”的形式进行展现，通过对现代城市园林景观做出感性的认知，能够让社会大众产生一些相对固定的审美思维，而作为现代城市园林景观的设计者，需要对这些固定的审美思维做出调研与总结，并在综合考虑现代城市园林景观所具有的形式与功能基础上使现代城市园林景观设计成为一个艺术性、科学性和生活型的综合体，二者决定着无论是艺术性还是观赏性，在现代城市园林景观设计中都应当做出重点考虑，并认识到二者所具有的相互制约、相互影响的关系。 三、现代城市园林景观设计要强调生态型与可持续发展 现代城市的发展在提高人们居住环境质量以及推动社会经济发展的同时也面临着多方面的压力，其中环境问题就是这些压力中的重要表现，并且环境问题已经真实的影响到人们的日常生活。而随着人们对生活质量提出越来越高的要求以及人们在精神文明生活需求方面的日益旺盛，城市发展中与自然的和谐共生成为了人们普遍关注的问题。在现代城市园林景观设计中，城市园林景观设计本身与自然环境的和谐共生也成为了行业内十分关注的话题，而要实现现代城市园林景观设计与自然环境的和谐共生，就要求设计者在开展现代城市园林景观设计的过程中能够对景观设计元素和自然环境的关系作出认知，并在遵循生态型原则的基础上来合理把握现代城市园林景观的布局、选材等问题。从可持续发展来看，现代城市园林景观设计需要重视一下几点问题：一是重视水资源的可持续利用。在此方面，现代城市园林景观设计工作不仅要重视雨水等资源的收集与利用，同时可以使用中水来进行景观植物的浇灌。另外，景观设计中植物种类的选择也是实现水资源节约的有效途径，因此乡土植物以及耐旱植物应当作为主要的选取目标。同时节水灌溉方式的推行也是十分必要的；二是土地资源的可持续利用，如在城市园林景观设计中，应当尽量避免进行水泥铺装，从而为绿色的蔓延提供更多空间。初次之外园林景观中垃圾的资源化利用、可再生能源的运用等也是践行可持续发展理念的重要途径，因此在现代城市园林景观设计中也应当做出重点考虑。 四、现代城市园林景观设计要重视突出人文性特征 现代城市园林景观设计对人文性特征的关注能够让社会大众从生理、心理等不同层次体会到现代城市园林景观设计者对受众的关爱。为了让现代城市园林景观设计体现出人文性的特征，设计者需要从以下几个方面做出努力：一是对受众需求做出考虑。现代城市园林景观设计者不仅需要对受众生理需求做出考虑，同时有必要对受众的精神需求做出考虑。在此方面，设计者需要满足受众的审美需求，同时要满足城市居民向往自然质朴的精神追求；二是现代城市园林景观设计有必要引导群众参与。设计者对受众需求的了解是有限的，而为了满足不同职业、不同阶层、不同年龄的受众需求，在现代城市园林景观设计中，有必要引导社会大众进行参与。在此方面，可以邀请社会大众直接参与现代城市园林景观设计，也可以在设计完成后通过公示来获取社会大众意见，从而强化社会大众在城市发展中的主人翁意识，并强化现代城市园林景观设计作品的亲和力；三是要确保城市园林景观的安全性。在城市发展过程中，城市用地呈现出了日益紧张的问题，这也导致建筑物密度的加大以及人口的过度集中，这种问题的存在使城市所具有的灾害防御能力不断下降。而包括广场、道路等在内的现代城市园林景观设计则可以在城市中发挥出救援、避乱、疏散、隔离等作用。然而在城市园林景观设计工作中，许多设计者对景观所具有的防灾功能欠缺考虑，这导致了城市园林景观作用的确实，因此安全性也是现代城市园林景观设计中需要注意的重要问题。 五、重视对城市文化的传承与展示 每个城市都经历了产生、发展的过程，在此过程中，城市也具有着属于自身的文化底蕴。而现代城市园林景观设计应当体现出对城市文化底蕴的尊重，并通过作出良好的设计来提升城市文化的厚重感。在此基础上，现代城市园林景观也可以凭借城市文化而具备变迁感以及沧桑感等特征。在对城市文化作出继承的基础上，现代城市园林景观设计还要重视对城市文化的展现。在此方面，园林景观可以融入城市中的民俗风情，在展现城市文化风貌的基础上来打造独特的风格，并使自身具有更强的感染力与亲和力。另外，现代城市园林景观设计需要重视体现出城市的时代特征。现代城市园林景观设计不仅要发挥“述古”功能，同时要发挥出“言今”功能，即要求现代城市园林景观的设计者重视通过园林景观展现出城市所获得的发展以及所追求的时代精神。当前城市中的园林景观已经成为了城市建设过程中反应城市风貌的重要组成部分，因此，现代城市园林景观设计与城市文化的结合不仅能够让园林景观更具魅力，同时也能够推动城市文化的发展。 作者：梁换艳 杨树军 单位：包头市上林园林景观有限责任公司 园林论文:园林绿化与校园文化建设论文 1植物造景。 校园文化氛围的形成，必须依托一定的物质或活动载体来营造和传播。植物造景是以自然植物群落的种类、结构，层次和外貌为基础，通过巧妙的艺术构思，充分利用植物形体、线条、色彩等自然美进行创作，构成山水—植物、建筑—植物等校园文化场景，反映大学精神。要针对学校的文化特征定位，结合不同功能分区，将植物造景与建筑、环境小品、雕塑、标牌、宣传栏等园林要素有机结合，营造不同的文化空间，体现独特的文化内涵。优美的校园环境，不仅能愉悦身心，带给学生美的享受，更能陶治情操，培养学生健康向上的审美情趣。 2托物言志。 历代文人墨客都热衷于运用“托物言志”手法，用某一物品来比拟或象征某种精神品格、思想感情。其中最为著名的当数周敦颐的《爱莲说》，文章以莲喻人，通过对莲的描写和赞美，歌颂它坚贞不渝、“出淤泥而不染”的高尚品质，表达了作者不慕名利、洁身自好的生活态度，以至人们一看到莲花就会联想到其清白、高洁的品质。相比说教式的灌输，这种潜移默化的影响效果更好，更易让人接受，因为这是学生发自内心的领悟，而非外力所致。 3打造的环境有助于学生的身心健康。 营造幽静的环境，伴有潺潺的水声，清脆的鸟鸣，给人一种世外桃源的感觉。人们身处其中，就会如释重负，心情平静。在经济飞速发展的今天，学生受生活、工作、家庭等方面的影响，心理压力越来越大，导致情绪低落，缺乏生活激情。这样的情况在学生群体中，是普遍存在的，如不加以正确疏导，会严重影响学生的生活和学习，甚至造成更加严重的后果。良好的校园园林有着情绪化解作用，这种效果是学生通过自己的主观能动性而发挥作用的，过程平缓，不会有抵触情绪，这是说教不能代替的。学生在良好环境下思考问题，就会趋于理性，就会正确处理身边的问题。同时，良好的校园园林环境，给学生们一个静谧的空间，学生们置身其中，更容易对自己的生活和未来有更清醒的认识与规划。在社会环境日趋复杂的今天，有个能让人静下心来思考的幽静环境，总结自己的人生，发扬优点，改正缺点，是有百益而无一害的。 4培养学生艺术涵养。 大学校园不仅仅是学习专业知识的地方，同时也是培养艺术欣赏水平的圣地。艺术欣赏水平与自身的生活环境是密切相关的，一个人对艺术的欣赏水平，从侧面反映了这个人的社会地位和思想素质。艺术欣赏水平的提高，需要学习一定的专业知识，但更多的是多接触艺术作品，而园林绿化就是对植物进行艺术加工后的产物，尤其是园林小品，其本身就是一件艺术品。生活在这样的艺术品身边，耳濡目染，学生对艺术的欣赏水平就会慢慢地提高，这对培养他们完善的人格，也会产生潜移默化的影响。 5规划出更多的可供学生们参与的种植地域，建立“校友林”“毕业林”等场地供学生们劳作。 如今，现代人才必须具备强烈的环境意识，只拥有良好专业技能是跟不上时代的步伐的。培养学生们的环境意识是与平时长期的培养以及潜移默化的影响分不开的。要让学生建绿爱绿，参加校园绿化的劳动，从而懂得环境需要保护、劳动需要得到尊重，感受到劳动创造美，产生热爱学校、珍惜劳动成果和增强环保意识。要让学生通过劳动，体会到自身融入环境的重要性和趣味性，实现人和自然环境的完美结合，这对他们今后走出校园，成功融入社会新环境是大有帮助的。 6结语 总而言之，校园文化是园林绿化所承载的魂。要将校园文化有效地表现出来，就必须合理搭配载体与所载的文化内涵，否则就会显得不伦不类，甚至适得其反。当我们走进绿树成荫、鸟语花香、小桥流水、杨柳湖畔低垂，青山与溪水相伴、鲜花与绿树相映，以及错落有致的建筑与宛如天成的景观浑然一体的场景时，会产生仿佛置身于人间仙境的感觉，令人神清气爽、心旷神怡。满池的荷花，向路人展示着其清白、高洁的品质;园林小品寓意着某种精神文明，激励着人们不断进步。园林绿化不仅能给校园带来绿色和美丽，更承载校园文化，以独特的魅力展示着师生们历史传承的精神风貌。 作者：冉启华 付国瑜 单位：重庆理工大学后勤处 园林论文:低碳理念下园林植物景观设计论文 1在园林景观设计应用低碳理念的途径 1.1增加绿植面积 园林设计不仅是古代艺术设计中的瑰宝，也成为现代艺术设计中展示低碳理念的先驱。与上世纪大多数园林设计中以人居方便为最高标准的设计作品相比，现代园林设计中的绿植覆盖率大大提高，园林中的绿植比率以及生态环境的协调成为评价园林艺术设计价值的标准之一，这不仅使园林设计能够更好地为人们提供优雅、干净的生活环境，而且直接增加了城市绿植，对废气吸收、氧气排放都具有极佳的调节作用，这是目前低碳理念在艺术设计中应用最为成功的一种。 1.2四季绿植的交错种植 植物的生命力随四季变化而变化，因此植物本身为城市园林环境带来的“低碳”效果也随着季节变化。在北方的春天，阔叶植物尚不能发挥其绿化作用，因此，北方园林的绿植景观设计中常用大量的常绿针叶植物来进行灰尘、风沙的隔绝并通过植物发达的根系达到保持土壤水分、节约绿植灌溉水源等目的；而在秋天，大量的红叶植物的应用不仅能够达到美化园林、给人视觉清新感的作用，落叶也能够起到增加土壤养分，节约肥料使用的作用。可见，按照城市的季节特点进行四季绿植的交错种植，是实现园林绿化景观设计中低碳理念的有效途径之一。 1.3具有特殊绿化功效绿植的应用 在景观设计中应用具有特殊功效的绿植，是实现低碳理念的另一种有效途径。这些绿植包括枝叶密度较大的高大灌木、根系发达而植株短小的草。灌木和草的成本并不高，但是在园林绿化设计中却能够发挥重要的作用，前者能够做出各种创意造型，增加园林景观的设计感；后者能够营造“公园”型的景观氛围，在低碳功效方面，高密度灌木起到隔绝噪音的作用，减轻建筑设计中的隔音压力，变相节约了建筑材料；草则以发达的根系储存大量的水分，而且具有多年生的特点，容易养护，节约绿植的养护成本。 2在园林植物景观设计中应用低碳理念需要注意的问题 2.1因地制宜地选择植物 很多植物对环境的保护效果是十分理想的，因此，园林景观设计师们倾向于选择这些更加低碳的植物，但是，有些植物对生存环境的适应能力比较差，例如，温带阔叶植物对地表水有较强的保存能力，对干燥地区的土壤水分保存作用很大，但是这些植物并不适应北方的干燥环境，过度应用导致植株死亡，反而是对低碳理念的违背，因此，因地制宜地选择植物是十分必要的。 2.2确保植株的成活率 在园林植物景观设计中还应注意保证植株的成活率，为了大幅度提高绿植的面积，有很多园林设计倾向于对植物进行密集种植，营造丰厚的绿化效果，体现城市园林的“绿色”感觉。但是，土壤养分对植物的供应能力是有限的，所以，在进行植物选择和种植时，一定要以植株的成活率为基础，只有这样，低碳理念才能够真正实现。 3结语 综上所述，低碳理念是目前艺术设计中最流行的一种设计理念，而对于城市园林植物景观设计来说，植物的种植行为本身就是对低碳理念的表达。除了大幅度增加园林的绿植面积之外，还可以通过季节性绿植的种植以及具有特殊绿化功能的绿植种植来实现更复杂的低碳理念。只要注意因地制宜地选择植物并保证绿植的存活率，园林景观设计中的植物景观设计的低碳价值就能够得到有效的发挥。 作者：苏志国 冯艳 张凌 单位：河南农业大学园林系 园林论文:计算机制图园林设计论文 1计算机应用技术与发展 计算机技术应用在设计领域中的发展被广泛重视，随着城市绿化建设，计算机作为重要的设计手段越来越被重视。制定城市绿地规划完成城市科学化管理，都是对计算机技术提出了更高的需求。城市不断发展变化，要求也随之更高，实时了解城市的资源分布，让城市绿色规划更合理更科学。计算机技术经过长期发展，已经推出更多更完善的功能了，它的形式与应用也多元化。计算机技术从最初的动态到现在的三维动态，历经了高速发展的阶段。它的发展有利于国家的长远规划，对各企业行业也是不可缺少的重要组成部分。一些设计软件如：CAD软件绘制图形和规划预算等功能，利用计算机软件节省了设计人员的劳动压力和强度，CAD强大的设计功能在制图过程中可以充分表现设计师的设计想法，CAD对设计的尺寸、大小、面积都相当准确。相比手工绘图的返工重做要省很多精力。CAD在立面、剖面、平面图上都是以线条显示，更清晰的展现出了设计的比例。Photoshop软件是有着强大的影像处理功能，是平面设计中最常用的软件，它对处理效果图有两大功能，一是处理颜色的饱和度和影像的像素，二是将多组图片合成效果图。Photoshop是针对平面设计，还有一些三维软件也是具有强大的设计立体效果图功能。再以3DSMAX软件为例，3DSMAX也最常用于设计建筑、园林、动画等方面。3DSMAX的三维立体效果显示特别逼真，一些投影、反射、高光以及对物体的存在感特别强。三维立体软件设计呈现出的效果让人感觉身临其境。通过3DStudioMAX软件对设计各种建筑物的三维功能较强，真实感对设计人员来说非常重要，效果的逼真可以是设计人员更有设计思路。园林设计离不开计算机软件的强大功能，我们的生活也离不开计算机应用技术。 2园林设计中计算机的应用 随着我国的城市建设的发展，绿化设计的不断更新，对设计人员的要求也就越来越高。园林设计在对物体如植物、树木、建筑物等规划上要有美的概念，不仅仅是规划，要呈现出园林设计对整座城市的活力。园林设计涉及的领域比较广泛，信息量也十分大。园林设计与建筑设计相比，园林设计主要用软件绘制园林的平面效果图。园林设计是以手工绘制为基础，一张好的效果图是在设计师手工绘制后在电脑里呈现效果，园林设计主要是靠设计师的设计理念，在设计师设计的想法上用计算机设计软件进一步完善颜色和整体效果。计算机软件制图可以解决手工绘图的很多麻烦。比如，手工绘制一处植物整体效果达不到自己想要的，只有涂掉重新绘制，浪费了大量的时间和精力，计算机软件设计就不存在这方面的问题，一个命令操作就全部解决了，其工作效率也大大提高。计算机设计减少了设计中的漏洞，将设计成本降到最低。计算机在园林设计中的应用越来越强，在设计园林效果图时要了解实际情况，对植物生态、使用范围、气候温度各方面的了解，以达到最佳的栽培效果。 3计算机在园林设计中的辅助设计 现阶段计算机对园林设计有着重要的意义，计算机辅助设计与园林设计紧密相联，设计师通过计算机设计软件辅助园林设计。利用计算机来检验和修改不足，更好更高效的完成设计效果。在园林设计中要充分掌握实际生态习性，那么就要通过计算机软件来完成设计，在园林设计中植物是最多的设计对象，利用计算机软件为规划设计出虚拟的城市环境，在虚拟环境下可以通过视觉来感受设计风格，这种形式可以多方位了解观察整体效果。将计算机虚拟技术运用在园林设计里是一种新的形式，设计者会很真实的感受到设计的环境，更加详细的了解设计的空间比例和要素。运用现有的软件功能绘制出园林虚拟作品，计算机设计虚拟的水平虽然没打到理想效果，相信随着计算机技术水平的快速发展会更完美的呈现，可使设计者更直观的看到设计的风格和效果。利用平面软件和三维立体软件来设计，都能很好的将实物与虚拟画面紧密连接在一起，所设计的园林效果图都能逼真的呈现在电脑显示屏上，便于设计者或客户更直观的看到设计方案，也帮助设计师更鲜明地展现了实施的结果。 4结语 园林设计中有规划、绿化、设计、施工等部分组成，园林效果图的设计要建立多个模式，逐步完成立体感、场景布局、图像的后期修改等步骤，平面设计软件Photoshop，三维立体软件3DStudioMAX，是最常用到的设计软件，而绘制施工图和植物种植则采用CAD软件设计。园林设计中用到多种软件起到不同的作用，目的是让效果更逼真。园林设计需要大量的功能和运用软件运用技巧，这就需要设计师对软件的熟练操作。但是我国设计人员应用计算机软件设计园林，技术水平还达不到国际领域的程度，在设计中软件的一些功能和命令还未被应用到设计中，主要是因为整体技术还没被完全开发出来，仍需进一步研究。 作者：邹守先 单位：苏州市政园林工程集团有限公司 园林论文:城市施工园林设计论文 1城市园林建设的重要性 1.1城市的园林有利于城市环境的改善 城市发展过程中通过对园林的设计，可以有效的对城市居住环境进行改善，特别是当前城市工业化进程不断加快，这在很大程度上对环境带来了一定程度的影响，城市空气、水质及土壤等都存在着不同程度的污染及恶化问题，城市整体环境质量都呈下降趋势。在这种情况下，通过对城市园林进行科学合理的设计，同时还要在城市园林施工过程中加强管理，确保园林整体效果能够有效的体现出来，从而实现对城市环境的有效改善。 1.2城市的园林有利于体现城市人文关怀 当前城市园林在布置上具有多样性，其通过不同主题的园林布置来确保观赏效果的不同，使人们置身于不同的观赏效果的园林中，可以陶冶情操，感受到不同的文化熏陶，这对于处于快节奏城市生活的人们来讲具有较好的调节作用，能够更好的愉悦人们的心情和心理，丰富人们的文化和精神生活，从而能够更好的投身到日常的工作和生活中去。 2城市园林设计原则分析 在城市园林设计过程中，其通过对植物、山石、水等各种元素利用科学和艺术化的形式来进行布置，在设计过程中遵循美学的原则来创造出优美的环境，以供人们游玩和休息。城市园林设计作为一种艺术形式，具有较强的综合性，所以在设计时需要遵循适用性、经济性和美观性的最高原则。 2.1宏观与微观相互统一的原则 城市园林设计并不是独立的，需要将整个项目放在城市整体规划下进行，确保其与城市整体、整体功能的协调性，同时还要确保所构成园林的要素要与周围环境及其他景观具有协调统一性，从而使城市的整体布局与周期环境之间能够体现较好的主次性，同时还要将其烘托对比效果更好的体现出来。 2.2天人合一的设计原则 在进行城市园林设计时，需要充分的遵循以人为本的原则，通过对城市主体和城市景观之间的关系进行有效的协调，确保人与城市园林元素之间能够形成一个统一的整体。同时通过对城市园林植物、动物等各元素的统一布置，尽量减少在城市园林建设过程中可能对自然环境所带来的破坏作用，确保人、城市及景观之间的完美统一，更好的维护好城市的生态环境，确保城市的可持续发展。通过城市园林设计，有效的确保城市居住主体能够获得心理和精神上的愉悦，更好的满足城市居民对美及情操上的追求，将人与自然之间的协调关系和理念更好的融入到城市园林设计中。 2.3因地制宜的设计原则 城市园林的设计要具有自身的特色，不仅需要与地域气候、当地居民和生存习惯相符合，同时还要充分考虑当地居民对城市园林的不同需求来进行设计，确保城市园林的设计能够更好的满足不同层次的要求。另外在一些风沙较大的地区，还需要利用城市绿化来做好防风防尘工作。 3城市园林项目的施工与管理工作 城市园林无论是其设计还是施工，其最终目的都是为了能够创造优美的园林景观，所以在城市园林设计工作中，需要通过对山、水和树等多项元素的综合布置来营造优美的景观。同时还要在施工过程中做好各施工单位和部门之间的配合工作，确保工程的质量及工程的顺利进行。如果施工过程中各部门及施工单位之间不能有效的配合，则会对工程的施工进度和施工质量带来较大的影响，不利于园林景观效果的体现。因此在城市园林项目中，需要做好施工和管理工作。 3.1要做好施工之前的准备工作 在施工之前，施工单位要与设计单位进行一定的沟通，做好施工的具体概算，为工程的开工做好准备。对于施工的场地、施工的材料、施工的机械以及施工的队伍等方面做好充分的准备。在施工准备做得足够充分之后，才能够按照计划开始施工。具体如下：（1）熟悉设计的图纸，按照要求设计，并且检查设计的图纸是否齐全、完整，符合国家工程建设的基本要求，还要进行现场的勘察，勘察包括很多方面，比如施工现场的交通，是否有利于大型车辆的运行，是否妨碍了当地的交通安全。施工现场的地形是否符合建设要求，是否需要开挖，或者周围的居民是否需要搬迁等等。施工现场的水电方面是否能够保证供应充分。考虑当地的交通、资源方面的情况，并且做好相应的预算。（2）绿化问题，按照图纸的要求进行绿化，并且与当地的环境、人文等各种因素做到有效地结合。并且了解勘察当地绿化的适合时间，种植适合的植物。（3）做好现场的清理工作，对施工地区的垃圾、废弃物进行清除，并且铺设好相应的管道。 3.2注意土壤的选择与养护 城市园林建设属于城市绿化工作的一部分，所以为了城市园林效果，需要对施工过程中的土壤进行科学的选择，使其有利于植物的生长需要，同时还需要采取针对性养护措施做好土壤的改造，及时补充土壤中所缺失的养分，从而确保园林植物能够健康的生长。 3.3加强城市苗木的培育养护 在城市的园林施工和后期的管理中，最不可控的因素就是城市的园林中植物的养护问题。由于植物本身是具备了可生长性的特点。所以，在施工和后期的养护过程中，就要根据不同的苗木本身的生长特点和生长规律，科学的布置植物的分布层次。注意保护生物多样性，同时还要将适宜套种在一起的植物种植到一个区域。在后期的养护中，要注意对于植物的修剪工作以及浇水、固定工作。只有这样不断的精心养护，才能够保证植物的良好生长，否则将很难达到园林设计的景观要求。 4结束语 近几年城市化建设进程的加快，城市园林建设的步伐也不断加大，城市园林可以说作为城市的标志性建设，代表着一个城市的整体形象，所以需要在城市园林建设过程中对其进行科学合理的规划，并在设计中遵循一定的原则，对施工过程进行有效控制，从而确保设计过程中人与自然的协调统一，使城市园林在城市发展过程中的重要作用得以充分体现出来。 作者：王静 单位：迁安市园林绿化管理局 园林论文:植物配置与植物造景园林设计论文 1植物配置与植物造景在园林设计中的现实意义 1.1促进良性生态环境的构建 园林设计给人们生活环境以及社会发展环境带来的艺术美感不言而喻，交错之美、线条之美、色彩搭配之美贯穿于园林设计的始终。园林设计是城市发展到一定层次和高度的显著特征，为城市发展带来环境效益的同时，加快了城市经济效益和社会效益的生成。美化城市环境、净化城市空气、吸收生产废气等，都是园林设计促进良性生态环境构建的主要表现。 1.2加强安全防护与深化艺术教育并重 园林植物不仅可以促进良性生态环境的构建，在自然灾害突发的情况下能够体现出园林设计的安全防护功能。园林设计中不同植物的搭配能够有效防患火灾、减缓地震震效、防止水土流失。非但如此，园林设计还能够深化美感艺术教育，园林设计艺术美的感召力、吸引力，能够加快人们追求艺术美感的步伐，提升人们的艺术鉴赏力。 1.3植物配置与植物造景能够陶冶情操 园林设计在为人们提供自然观赏景观的同时，能够减缓人们在大都市、快节奏生活中的生存压力，给现代都市中的人们提供一个亲近自然的安逸环境。植物配置与植物造景在园林设计中的自然美能够帮助人们远离喧嚣的城市，回归自然，享受思想与情感的放纵之感，体味大自然独有的纯真之气。 2植物配置与植物造景在园林设计中存在的问题 首先，植物配置与植物造景在园林设计中缺乏科学性，部分园林设计作品过于关注色彩的选择以及线条的搭配，强调园林设计的艺术美观，反而忽视了园林设计的实用性，即缺乏科学性。具体表现为：植物生存适应性考虑不周全，没有加深安全防护意识，没有明显突出地方特色。其次，植物配置与植物造景在园林设计中缺少生态效益，在园林造价预算中忽视了生态价值，进而产生高昂的养护费用。与此同时，园林植物存活率低，致使园林设计的现实意义没有充分实现。再次，植物配置与植物造景的后期维护和保养相对得不到重视。特别是许多园林设计由于缺乏足够的后期支持费用，导致植物配置和植物造景在被损坏等现象发生时不能及时的维护保养，使得原有景观的协调性被打破。 3解决植物配置与植物造景问题的积极措施 植物配置与植物造景在园林设计中缺乏科学性及协调性的主要解决措施是提高园林设计者的全局构建意识，在园林设计前，对植物配置与植物造景的各个环节和细节进行合理策划和预见。最重要的是强化构建工作、环境创设、艺术鉴赏的综合思维意识，园林设计中的植物配置与植物造景不能单纯追求艺术美感和自然气息，还要遵循土质条件、水源条件以及植物生存习性的科学搭配法则，实现园林植物艺术鉴赏功效的同时，充分展现园林设计的现实功能。 4总结 总而言之，植物配置与植物造景是园林设计工程中的重要组成部分，不仅影响了植物园林整体的视觉效果，还能促进城市经济效益、社会效益以及环境效益的科学发展，坚持走可持续发展道路，最终实现植物配置与植物造景在园林设计中的美学价值和使用价值。 作者：刘巧新 单位：南京同设建筑设计有限公司 园林论文:园林工程设计论文 1园林工程设计目前存在的问题 1.1设计过程中质量控制不够严密 园林工程设计是园林施工和建造的前提和基础，对于提高园林工程的水平和丰富园林艺术内涵有重要的作用。园林工程设计需要遵循的原则和注意的问题有很多，作为工程设计的关键环节，质量控制问题成为重中之重。现阶段园林施工设计的过程中，设计师往往凭经验或者是初步数据资料进行设计方案的制定和选择，没有进行严密的测算和实验，造成了设计方案的质量存在很多问题和不足之处。严格控制园林工程的设计质量，在制定施工方案和施工的步骤时加强质量控制是整个工程设计的重要环节，不仅能够保证园林工程设计方案的质量，还能在提高园林的艺术内涵和艺术价值方面起到重要的作用。在工程设计的过程中，应该充分考虑土壤和植物等方面的因素，很多园林在进行施工设计时没有考虑到这些问题，造成了早建成之后植物生长和土壤发育出现问题，这些都直接或者间接地影响了园林工程整体的施工质量，对于园林的整体外观和艺术内涵产生了负面的影响，使得整个园林设计最终归于失败。 1.2设计队伍不够健全 园林建设不同于其他的工程建设，在设计和施工的过程中需要赋予很多的文化和艺术内涵。但是目前我国工程设计的施工队伍比较单一，园林建设的施工队伍与其他的施工队伍混为一体，这对园林艺术的形成和建设产生了很大的阻碍。工程建设需要的是土建方面的人才，但是现在的土建专业人才对于美学和艺术不是很了解，对于园林艺术的设计和建造有很多不懂得地方，从而影响了园林工程施工的系统性和整体性。目前园林设计行业的从业人员专业素质不是很高，设计水平也参差不齐，再加上很多城市对于园林设计方面投入的资金不足，建设力度不强，造成了园林设计整体水平较低的现象。 1.3设计方案评审视角存在局限 一般来说园林设计和建设都是政府投资进行的，评审也是由政府来完成。因此评审专家或多或少会被行政力量干预，不能公平公正的进行评审。行政领导对于园林设计和建设方面了解的并不多，无法理解园林艺术的内涵和艺术价值，很容易在设计方案的评审和确定通过的方面做出错误决定，从而影响园林设计施工，耽误施工进程以及艺术价值的缺失。 2园林工程设计遵循的原则 园林设计和施工不是简单的美化环境和营造氛围，而是一个整体的、系统性的工程，各个方面和环节都要紧密结合起来，才能创造出具有艺术价值和美感的园林艺术。园林施工之前的设计首先要遵循的是整体性原则，从设计的整体出发，综合周围环境、人文、地理等各个方面的要素，做到人与自然充分结合，达到和谐统一。根据局部环境和在总体布置中的需求，应用不同的种植形式，如一般在广场、大门、主干道、大型建筑附近应多应用规则式种植。而在草坪、自然山水及不对称的小型建筑物附近则应用自然式种植。不同位置种植不同的植物形态，就能创造出协调、多彩的园林景观。 2.1整体性原则 整体性原则注重的是园林设计整体的系统性和协调性，要根据周围的自然和人文环境进行设计。比如园林设计中必不可少的就是水，水绕园林山石，在设计的过程中水的位置就必须要与整体相统一和协调。再比如园林中植物的种植和布局问题，部分地区应采用对称的布局，来增加整体的严谨工整的感觉，园林内部的植物位置则可以相对随意一些，可以增加随性的感觉和氛围，给整体的设计增添一丝灵性。 2.2协调性原则 协调性原则主要是指园林设计中花草、山石、池水等各种要素之间相协调，各个要素之间都有相应的布局位置和规则，不仅要考虑到外形上的美观还要充分考虑园林布局的风水问题。增强各个要素之间的协调性，不仅有利于园林设计方案的顺利通过和实施，还可以促进提高园林艺术内涵和价值，创造出独具特色的园林艺术。 2.3环保性原则 园林工程设计是施工的前提和基础，只有设计独特新颖、符合人文主义内涵，才能创造出独具特色的园林建筑。在设计和施工的同时不仅要考虑建筑之间的整体性与协调性，还要注意环保问题。园林的设计和建造具有净化空气、美化环境的作用，因此在设计时要充分考虑施工过程中对于环境的影响，以保护环境为前提和基础进行方案的选择。 3如何提高园林工程设计质量 园林工程的质量和艺术内涵很大部分取决于设计方案的质量，在设计的过程中应该严格控制设计方案的质量，为园林的建造打下坚实的基础。针对现阶段我国园林设计存在的种种问题，采取切实可行的措施提高园林工程设计的质量，增强园林艺术内涵和价值成为园林施工和建造的重要环节。不仅能够降低园林建造的失败率，增强艺术内涵，还能促进我国园艺事业的发展。 3.1提高设计人员专业素质，健全设计队伍 目前我国园林工程设计中最主要的问题就是设计人员专业素质较低，设计队伍不健全，这已经成为阻碍我国园林设计和建造的最大障碍。因此，要想提高我国园林工程设计的质量首先就要提高设计人员的专业素质，健全设计队伍，加强园林专业人员的专业知识和素质的培养，在进行知识培训的同时加强实践训练，使其实践经验不断丰富，从而为我国园林工程设计做出贡献。 3.2严格控制工程设计的质量 园林工程设计的过程中各个环节必须密切配合才能得出最合适的设计方案，因此在设计过程中要严格控制设计质量，各个要素和测量数据必须保证精确，这样才能使设计方案保证准确无误。在进行设计的过程中设计师应该充分考虑影响施工的各个因素，将其计算在内才能不影响设计方案的准确性。比如在进行园林假山石的设计和位置确定时，应该考虑其占地面积和是否与周围环境相协调等各个方面的因素，争取做到园林艺术整体的协调，使其相互辉映、相得益彰。 3.3增加园林设计的文化内涵 园林工程设计需要注重的除了设计方案的准确性，还有设计内容的艺术价值和文化内涵，园林建筑是一种供人观赏的艺术，增加其艺术内涵是提高园林工程设计质量的重要手段。因此增加园林设计的文化内涵也成为了现阶段园林设计方案的重要因素，提高其艺术价值和文化内涵也成为了园林设计中关键问题，对于提升园林艺术的整体水平有重要的作用。 4结束语 随之科学技术的发展和社会的进步，我国园林工程设计也在不断的进步。虽然在设计方案的制定过程中还存在一定的问题，但是采取切实可行的措施，提高设计方案的质量和准确性，园林工程设计方案的质量一定会越来越高，我国园林艺术的观赏价值和文化内涵也会越来越丰富。 作者：马永军 单位：牡丹江市园林管理处 园林论文:园林设计案例教学论文 一、组织案例教学的注意事项 1.园林设计案例教学应以一定的专业理论为基础： 案例教学是教师和学生一起共同参与对实际设计项目的讨论和分析，要求学生必须掌握一定的基础概念和设计原理，只有对基本理论知识理解透彻才能吃透案例设计意图，从而充分展开分析与讨论，达到教学目的。此外，案例教学需要提前把设计案例和课堂讨论内容通知学生，让他们有充足的时间查阅背景资料，就案例中涉及的内容进行详细的探析，以便对问题作深入的思考，找到问题的关键所在。 2.明确教学目标，精选案例： 课前教师必须明确通过案例教学学生所应达到的专业水平及对学生进行考核的方法和标准。在一个园林案例教学过程中，教学目标可以分解为若干个内容，如环境、功能、布局、规划设计、植物应用、表现等等，教师心中应做到有的放矢，每一教学环节要清楚通过案例教学解决的是哪一层次上的什么问题，还应根据学生学习态度明确课后应达到的具体的专业技术水平。案例的选择是园林设计课堂教学的重要一环。在明确教学目标的前提下，教师应选择自己能够熟练把握且便于学生理解的案例，内容应随理论内容由浅到深。现代新颖、图文兼备、图纸清晰，设计兼具优缺点的典型案例和特色案例都应在考虑范围之内，对于提高学生的学习兴趣和创新能力具有显著效果。 3.营造宽松的学习氛围： 鉴于案例教学是将求知和实践合二为一，因此在园林设计课堂教师应鼓励学生，循循善诱，调动学生积极参与，激发学生的学习兴趣。针对园林设计案例，可以将学生分组讨论，在小组内讨论设计的优缺点，达成共识后再进行组间的讨论，采用辩论形式，讨论场地现状条件、历史文化背景、功能布局、植物配置、表现技法等问题，最后由教师对全过程进行归纳总结，帮助学生将所学知识转化为自己的东西，完成理论与实践的结合。 二、案例教学在园林设计课堂的实践应用 以甘肃正宁县北环路道路绿地景观设计为例，探讨案例教学在城市道路景观设计中的应用。具体分为以下几个阶段实施： 1.回顾道路景观设计的理论知识： 教师应与学生回顾道路景观设计的相关内容，除了各类道路绿地具体的设计要求和注意事项外，还应使同学明白，随着现代城市化进程的加快以及对城市文化品质的追求，道路不仅仅是起到城市的脉络和骨架、保障城市的正常运行的作用，人们对城市道路的理解和需求被大大丰富和扩宽。除了基本的通行功能，道路作为城市景观的视觉走廊，成为城市地方文化、品质和风貌的展示窗口，是人们了解、感受和体验城市生活的绝佳界面。 2.介绍正宁北环路道路景观设计案例： 熟悉项目区的自然条件和场地概况。首先使学生明白案例所处的地理位置和环境特点。该案例实际场地位于甘肃省正宁县庆阳市东南部，属于非常典型的黄土地貌，温带季风性气候，物产丰富，黄土地下蕴藏有大量的煤炭、石油等能源资源。地方传统文化方面，该县具有浓郁地方特色的文化资源，除了黄土文化发源地、民歌摇篮和手工艺制作之乡的美称外，还是革命时期陕甘宁边区的一部分，是老一辈无产阶级革命家出生入死、浴血奋战的红色革命根据地之一。所要规划建设的北环路两侧用地面积约4.2公顷（合63亩），包括路北路南两部分，路北用地为崖壁陡峭的沟壑环境，地势高低不平，形状变化多样，中间大量分布有已经废弃的窑洞，零星分布有榆树、槐树、核桃等大树，还有少量民房等建筑物；道路南侧为中学校园、医院等企事业单位。 3.北环路道路景观设计构思： 如前所述，道路除了具有基本的使用、通行功能，还能作为城市景观的视觉走廊，成为城市地方文化、品质和风貌的展示窗口。因此，该设计针对用地现状条件和环境特点，充分利用正宁原有地形地貌、地方物产，深入挖掘当地历史及民俗文化资源，结合中国传统造园艺术法则，借鉴现代景观设计理念，采用生态设计方法，师法自然，营造和谐融洽、生态健康、持续发展、景观丰富的城市道路休闲娱乐景观环境。自然化、生态化、景观多样化、人文化及人性化是进行该项目规划设计的指导思想和建设目标。 4.北环路道路景观规划设计原则： 在进行场地分析和了解建设方要求的基础上，以城市道路绿地规划设计应遵循的原则指导案例教学。因此学生提前应熟练掌握设计原则内容，以便针对案例提出不同的意见。正宁县北环路道路绿化设计的规划指导原则为：因地制宜，就势成景；保护开发，持续发展；生态和谐，人文特色；科学布局，保障安全；地方风貌，时代形象；合理利用，降低投资。学生可以依据北环路设计背景和城市道路景观设计原则反复思考、揣摩，对该案例设计原则提出自己的意见。 5.景观建设规划布局： 根据城市道路的使用、景观和文化功能，结合场地实际情况，正宁北环路将整个绿化区域规划为“一条景观轴线、一条生态绿廊、六个景观节点”的布局框架。学生可以依据道路景观设计指导思想复核该规划布局是否合理，并提出自己的意见。以下选取“黄土人家”和“民俗文化广场”两个景观节点讨论“因地制宜”和“地方风貌塑造”在北环路道路景观设计中的应用。因地制宜是园林设计首先考虑的因素，指的是园林设计要充分考虑到场地环境特征，利用原有景观要素，在满足设计意图的前提下，工程造价较少的设计。因此在规划设计中，保留基址最西端的崖壁下的窑洞院落，对窑洞内部及院落环境进行重点的改造和装饰处理，完善窑洞内部的水、电、暖、通讯等生活设施，洞口加强装饰处理，体现典型窑洞形象；将院落处理为两级台地，做硬质铺装，靠近路边台地上布置一处辘轳井的装饰小品，突出体现乡村景象；下级台地结合原有核桃、国槐营造凸显北方黄土高原农家窑洞院落的景象。经过这样的讲述，使学生明白通过对原有环境合理的规划，既避免了大量回填土壤的工程内容，节省建设投资，又保留下具有典型地方特色的窑洞景观。具有地方风貌、塑造时代形象是每一座现代园林必备的特征。在现代景观设计理论指导下，运用新技术、新材料，以具有时代气息的景观形式表现当地历史、习俗等地域特色。正宁孕育着极为丰富的文化资源，尤其是地方特色突出的民俗文化资源，如刺绣香包、陇东民歌等等，场地基址东部最大的用地较为平整，正好将其规划为以反映正宁乃至陇东地域民俗为主题的文化活动广场。结合原场地形状特点，从正宁刺绣香包代表性图形中提取双鱼纹样做整个广场布局构架，广场入口区景观借鉴当地代表性建筑牌坊门的造型，结合建筑斗拱形式的四根装饰立柱分列两侧，轴线起点处的长方形种植池内布置十二生肖的造型小品，这些共同构成文化性广场入口区特有的景观环境形象。中心部位设置一尊较大型雕塑，对称布置的花架组合为人们提供休息场所，轴线尽端为以反映民俗文化活动的浮雕景墙，外围道路布置既完成图案纹样要求，又形成广场的环状交通需要。以上传达给学生的信息是地方风貌如何在园林规划设计得以体现，雕塑、广场、建筑小品等硬质景观是体现文化内涵的最佳形式。 6.植物景观规划： 在课堂理论教学过程中，教师强调植物的配置选择应严格遵循绿地系统多样性的原则，要根据基址所处地区的气候和土壤特点，结合植物的生态学习性，使植物多样性在主干道、交通节点和各个景区得到充分体现，才能把园林植物的多样性落到实处。北环路景观设计绿化选用银杏为行道树，基址北部崖边“桃林探塬”景区密植碧桃和红叶碧桃为主的花木，基址东部山地“秋染翠岗”景区大量种植三角枫、五角枫、樱花，“黄土人家”景区利用原有核桃、国槐、榆树，“生态绿廊”景区多种乔木、灌木和地被植物，做到高低错落疏密有致，形成丰富群落化景观，这都符合园林植物配置的基本原则。 三、课堂讨论 在详细介绍案例初步规划方案以后，教师及时与学生互相交流探讨。将学生分组讨论，每组随机抽取代表在班级发言，针对景观节点出入口设置是否合理、功能分区是否科学、构图是否新颖、道路系统是否流畅、地域文化表现形式是否得当等方面进行详细论述，提出针对本设计案例的意见和建议。最后，教师作总结性概述，分析案例所运用的理论知识，讲解重点与难点。依次点评各组思路的优点与不足之处，对于讨论中忽视或者重点的问题，应进行深入讲解并强调其重要性。教师应将案例讨论学生表现情况记录在案，作为期末考试成绩参考。实践证明，通过案例教学能够迅速提高学生学习兴趣，能在较短时间内提高学生专业水平。教师在组织实施教学过程中，应结合学生能力和教学内容，循序渐进，不断改革创新，摸索出适合本科教育阶段的案例教学模式，发挥它应有的作用。 作者：李冬梅 杨祖山 单位：西北农林科技大学 园林论文:风景园林建筑论文 一、园林建筑设计课程的设置及教学目标 该课程重点研究处于园林环境中的建筑空间组织、功能布局、环境整合及生态保护等内容，结合景观专业自身的发展方向，使教学内容不仅能满足对初学建筑设计的学生的要求，同时也初步涉及文化和生态方面的知识，体现园林建筑设计的生态性、地域性、环境整体性，并适当借助生态技术和工程技术的帮助，使课程紧跟学科发展前沿，与市场需求相结合，与实践相结合。因此，该课程的教学目标为通过对园林建筑设计的学习，掌握小型园林建筑设计的基本理论，了解工程实践知识，对后续景观设计、景观详细规划设计的课程学习提供基本支持和前期指导，符合培养复合型风景园林专业人才的基本要求。 二、园林建筑设计的课题选择及教学内容特色 选择郊外自然风景环境良好的独栋小别墅设计作为题目，拟定一地块内建独栋别墅，供一个家庭长期使用。本项目总用地面积约为20公顷，总建筑面积约为250平方米，四周环境幽静，树木成林。地块北部有一小区内部道路经过；南面为一自然湖泊，湖岸平缓可亲近水面；东西两面为景观绿化；地块内部有一古树，需要设计者保留，并合理利用。 （一）面向自然场地环境的建筑设计 在设计任务书的要求中特别提出了建筑面积可有10％的浮动，鼓励学生设计屋顶平台、屋顶花园、室内外花园及地段内场地环境。将建筑设计放到景观环境中进行设计，做到室内室外贯通融合，建筑与自然的和谐统一，塑造整体空间意识，将建筑设计与场地环境设计两条线同时进行，集中解决功能动线，综合处理空间效果。 （二）注重人文精神挖掘的建筑设计 注重人文精神挖掘的含义即是让学生在设计初必须确立设计主题，并将其设计主题贯穿、统领整个建筑设计的过程中。作为在人文地理学院中的风景园林专业，挖掘人文主题融合到设计思路中是学生的强项，场所精神的主题设置也是该建筑设计课程中的重点内容。因此任务书对该住宅的居住人群没有进行特别的指定，要求学生自我设定居住人群。假定一个“主人”（即一特定家庭），合理分析、探究“主人”的生活方式及生活特点，并把这些分析、探究作为设计的依据。再根据建筑设计的基本原理将使用空间、形体塑造、结构与材料工艺等有机地组合成一栋别墅住宅，为特定的“住宅主人”服务。 （三）强调材料与建构的建筑设计 由于我院对风景园林专业同时开设有园林建筑构造专业理论课程，学生在设计前已对建筑构造知识有一定的了解和认识，因此在该建筑课程设计中要求学生积极探究空间组织的变化和界面材料的应用；积极尝试有特点的结构与构造做法，并通过手工模型制作体会功能、技术、艺术、经济、环境等诸因素对建筑的作用及它们之间的辩证关系。（四）鼓励生态技术运用的建筑设计根据风景园林学科的前沿发展融入新的知识点，根据学生个人的兴趣和技术水平加入部分3D技术、生态技术等工程技术实作理念，加强设计理念与技术实践的融合。鼓励学生运用生态技术和电脑技术解决设计中遇到的各种问题，用科学的严谨态度对所设计的建筑合理性进行有效论证，使得该课程设计全面面向工程实践，注重设计的真实性。 三、园林建筑设计课程的教学方法 （一）相关专业结合的教学模式 由于园林建筑设计的课程实践要求，教学第一周的内容通常安排为现场踏勘及对小型园林建筑进行测绘，培养学生面向实际工程的实践能力。学生首先将完成测绘图的绘制，对建筑设计的制图规范及设计要求进行一定的了解，再结合园林建筑的任务书要求，对适合基地的建筑进行设计，将理论知识与现场实践感知相结合，更好地锻炼学生的空间认知能力和对设计理念的掌握。 （二）师生互动启发教学 采用教师与学生互动的课堂教学模式，培养学生的自主分析能力、动手能力和解决问题的能力。每周两次的课堂看图讲评，或者学生上台自我汇报的方式，锻炼学生汇报方案的口才能力和胆量，这种方式极大地激发学生的学习兴趣，同时能促使其对自己所做、所画、所讲的方案有更清晰的认识，作图也更加规范，增强学生的学习主观能动性，快速运用所学到的设计方法，更好地理解设计概念，理清设计逻辑，非常直观、适用。针对部分与设计内容相关的技术难题，以专题讨论的形式，发动全体学生共同讨论，启发思维，引导并鼓励其找寻解决问题的方式方法，让学生充分利用所学的理论知识和平时的积累，提出全新的设计方案或思路，学会自己做设计。 （三）多媒体教学及模型辅助设计 由于该设计课程的教学内容比较多，与实际工程项目结合得也比较紧密，需要在教学中大量运用多媒体教学和现代教学手段。电子课件中不仅需要大量使用文字、图片，还需要播放视频及动态解说等多种媒体，更加生动形象地展示现代园林建筑的经典案例，让学生直观地感受到园林建筑设计的魅力，进一步提高学习兴趣。同时也配合直接板书的细节讲解，使学生清晰地看懂设计细节，了解设计概念。在教学中鼓励学生通过手工的工作模型直观、真实地模拟环境空间、建筑造型，培养体会空间尺度感，帮助设计理念的表达和创新能力的提高。同时也鼓励学生利用计算机进行建模（如SketchUp建模软件）、图纸绘制（如CAD制图软件）和剖断面设计，必须建立起尺度标尺：环境要素（如街道、绿化、河流）的尺度、建筑尺度（建筑规模、体量大小）、内部空间尺度（家具、人体尺度的对应关系）等等。 （四）建立广泛的横向交流平台 设计需要沟通，需要交流，在课程中设置公开评图的环节有助于系内各个专业（如城市规划、人文地理、GIS）的同学进行相互学习，跨专业交流，避免培养模式单一、关注重点的局限，增强师生之间多层次和多环节的互动交流，营造全新的创新型教学环境。 四、课程考核方式及成果验收 本课程实施开放、启发和研讨的教学方法及开放式成果的考核机制。最终成果要求以图纸和手工模型呈现，手工模型按1：100比例制作，需简要表达周边环境，不再另行作理论考试。其图纸设计成果的具体要求为：总平面图（包括总体环境部分）比例1：300，建筑单体各层平面图1：100（重点注意：一层平面需包括室外平台及庭院环境布置，各层房间家具、洁具、厨具必须布置），建筑主要立面图、剖面图1：100各2个，同时参考一些建筑图解相关的手绘分析图，清楚表达自己的设计理念、功能分配及环境布置的绘图思路，直观抽象地展示建筑的各种构成关系，运用所学的美术手绘技能完成建筑整体透视图，准确表达建筑及周边环境关系的全貌。文字说明部分字数不少于100字，简洁阐述设计者对设计基本要求的思路和做法，重点为自己的方案特点描述，语言应清晰、准确并与图纸相吻合。此外，必须有该建筑的经济技术指标。对设计的主要技术经济指标（如总用地面积、总建筑面积、建筑覆盖率、绿地率及车位数等）运用建筑工程测量知识进行详细测算和说明。通过本次进行的教学改革的课程实践发现，这种与专业实践方向相符合的灵活的教学模式在学生中引起广泛好评。最后也是最重要的一点意义是，在园林建筑课程设计中对空间逻辑、功能逻辑、结构逻辑等的训练，对不同材料与建构关系的把握，在系统、科学的建筑设计引导下，均能指向外部环境设计、风景园林设计的核心内容。今天的建筑教育就意味着人类明天的城乡空间环境品质，基于风景园林学科的建筑设计教学，也必须向着学科发展的时代性、建筑教育拓展的自明性、教学体系的创新性和示范引领的普适性方向不断发展与深化。 作者：王裔婷 单位：重庆师范大学

建筑图论文:关于计算机设计智能建筑图的建议 【摘要】随着经济全球化步伐的加快，计算机技术已渗透到各行各业。建筑施工企业利用计算机技术实现建筑施工现代化已成为企业发展不可缺少的环节。本文着重介绍了建筑施工图中计算机辅助优化设计的应用；然后分析了在智能建筑施工图计算机辅助优化设计中存在的问题；再次提出了相应的实现程序与策略。 【关键词】智能建筑；计算机辅助技术； 优化设计 随着经济和技术的发展，智能建筑以快速的步伐发展，计算机技术等在智能建筑中的应用日益广泛。但是在现在的智能建筑施工图中，AutoCAD等通用绘图软件的应用仍然处于主要地位，这样的施工图绘制与设计存在很多不足。因此，积极寻求相应的解决策略、促进CAD技术与优化技术在智能建筑中的应用深度是一个重要的课题。 1 计算机辅助智能施工图设计现状 目前，计算机辅助设计在智能建筑施工图中的应用日益广泛。建设工程项目中的智能化系统工程设计与建筑设计全过程一样，分为方案设计、初步设计和施工图设计三个阶段。智能化系统设计与建筑设计同步进行时最佳的做法。方案设计后经评审进入初步设计，然后再经评审进入施工图设计，之后再经有关部门的质量审查，进入施工招标投标，由施工单位进行深化设计，这样设计过程才算基本完成。在施工过程中，再对建筑装修和功能调整等进行局部的修改和完善。 目前，由于种种原因，除少数工程项目能保证按照上述步骤进行作业外，大部分工程项目的智能化系统工程施工图由系统集成商设计。由于系统集成商参与招标时，建筑的设施施工图大部分已经完成，所以，系统集成商只是急于施工，并没有对设计施工图进行仔细研究与确认，因此，计算机辅助优化设计在这一过程也不会得到足够的重视，而且初步设计与评审这个阶段也往往会被忽略。 2 智能建筑施工图计算机辅助优化设计中存在的问题 2.1 成套性、完整性欠缺 一般来说，智能建筑施工图设计文件主要包括图纸目录、主要设备及材料、设计施工总说明、平面图、系统图、原理图、弱电机房详图、弱电竖井详图及其他会议室等详图。在深化设计阶段，可能还会需要安装图、线缆图和基础图等图样文件。部分工程项目智能化系统施工图设计文件不能成套，有的是缺少系统图，有的是缺少设计施工说明，有的是缺少主要设备及材料表和各种详图。这不仅对施工过程带来了多种麻烦，也是计算机辅助优化设计在智能建筑施工图中没有得到充分应用的表现。 2.2 图面质量不符合设计文件表达清晰的要求 这主要表现在图签栏不完整，甚至不能达到国家标准、缺少会签栏、对建筑设计单位提供的建筑平面图未作处理、没有注意线条的粗细，图形的符号和文字字体以及没有对图幅大小充分重视。这说明传统的设计手段与方法已不能满足工程的需要，而AutoCAD等绘图方法未得到充分的运用，因此，计算机辅助优化设计不能在智能建筑施工图中体现其优越性。图面质量不符合设计文件表达清晰的要求也影响了智能建筑的正常施工。 2.3 图纸目录与工程实际不相符 这主要表现在工程名称和项目名称与图纸不一致、图纸名称和图纸不一致、图幅和图纸不一致以及未将设计文件全部列上等方面。这也是计算机辅助优化设计在智能建筑施工图应用中出现的问题，造成施工过程中出现效率低、反复等现象。 2.4 主要设备及材料与工程实际不相符 这主要表现在不完整、没有注明设备主要技术性能指标、数量与图纸有出入、规定中对设备产品型号是否标明的问题存在矛盾等方面。一些单位认为智能建筑已经有了完整的施工设计图，所以会这一部分内容不太注意，导致施工过程中出现失误。这也说明计算机辅助优化设计并未在智能建筑施工图中得到充分的运用。 2.5 设计施工总说明中存在缺陷 这主要表现在涉及范围不明确、实际标准罗列存在问题、分子系统的说明存在混乱以及管线敷设易遗漏采用管子规格和桥架规格等方面。因为设计施工总说明是智能建筑施工的依据，所以，设计施工总说明不完整或存在缺陷，将会对施工过程带来诸多麻烦。 3 应采取的策略 面对以上问题，相关部门应采取的措施有以下几点： 3.1 因地制宜，采用先进的系统设计方法 由于各地智能建筑的施工也会存在一些地域、气候等方面的差异，因此，选择适合自身需要的系统设计方法、再利用计算机辅助技术进行优化设计是十分有必要的。就结构化布线而言，结构化布线系统一般划分为六个子系统：工作区子系统、配线(水平)子系统、干线(垂直)子系统、设备间子系统、管理子系统、建筑群子系统，全系统所选的电缆线、连接硬件、跳线、遗接线等必须与所选定的类别相一致。 3.2 结合网络技术，完善设计 工程中的优化问题，其实质是在一定的条件下求目标函数的极值问题，约束条件是根据不同工程对象的技术要求、投资耗用及维护管理的多方面的因素而提出来的。整个结构化布线系统是一个大而复杂的系统工程，在智能建筑结构化布线系统CAD设计中，优化技术的应用之一，比较突出的体现在解决结构化布线系统路由的优化问题上。针对不同的具体研究问题，网络优化的具体算法有许多种，在实际工作中，网络优化常用的算法有：最短路问题、最大流问题、最小费用流问题和匹配问题等类。 3.3 采用优化设计的程序实现系统的运行及其目的 结构化布线系统是智能建筑施工图的重要组成部分，再利用计算机辅助技术进行优化设计时，要选择功能齐全、运行通畅的程序，以实现系统的运行及其目的。结构化布线系统的路出是一个较复杂的系统，其实用优化设计模型具有递阶（多级）结构的特点，即结构化布线系统规范要求采用开放式星型拓扑结构，且每一个子系统都互相独立，因此，把结构化布线系统分解成几个子系统，采用模块化设计方法，即建筑群布线子系统、干线子系统、水平子系统、工作区子系统在线缆走向设计时分别独立进行优优，最后得到整个布线系统的最佳布线路由。结构化布线系统路由优化设计模块化结构为：第一部分，考虑机房、设备间、交接间和弱电竖井优化位置的选择；第二部分，考虑廊道内布线优化设计；第三部分，考虑房间内布线优化设计。 4 结语 计算机辅助优化设计在智能建筑施工图中的应用日益广泛，尽管存在一些问题，但是随着经济和技术的进步，最终会使其逐步完善。 建筑图论文:浅析AutoCAD绘制建筑图的技巧 摘要： 本文阐述了建筑AutoCAD绘图环境的准备流程，探讨了建筑AutoCAD绘图的基本方法，并总结了建筑绘图的基本技巧。 关键词： AutoCAD制图；实用绘图技巧 AutoCAD已广泛应用于建筑工程领域，建筑工程人员利用CAD的辅助设计功能，改变了传统的绘图方式。国内建筑行业在AutoCAD的基础上，已开发出天正等专用软件。 采用AutoCAD辅助建筑制图时，需要深入分析建筑图的结构特征、构图规律和图形要素，提炼和归纳较复杂的制图过程及制图方法，进而达到优化设计的目的，可方便地进行方案设计、施工图设计与绘制，设计工作变得轻松而高效。掌握AutoCAD的应用技巧，更有利于对二次开发的专用软件的理解和应用。本文针对AutoCAD绘制建筑图的技巧进行了浅析。 1AutoCAD绘图环境的准备 1.1 设置单位和精度 因软件默认使用环境不同，单位设置中的工程制和建筑制不符合我国的工程习惯，设置时可选择十进制，可依据所绘制的具体对象来选取所需的精度，一般情况下精确到毫米。 1.2 设置图形界限 所设置的图形空间的大小与所绘图形相匹配。在理解模型空间的基础上，对比模型空间和图纸空间的使用范围，理解AutoCAD制图与手工制图的基本区别。 1.3 设置图层 为不同类型的图元对象设置不同的图层、颜色、线宽、线型和线型比例，而图元对象的颜色、线型及线宽都应由图层控制。对通用图层的命名要简明遵循一定的规律，以便利用图层特性管理器查找和使用，实现有序而快捷地对不同类型图元对象的修改、编辑与管理。 1.4 设置文字样式 根据制图标准采用仿宋体，长宽比设置为0.7。 1.5 设置标注样式 按建筑制图标准，分别设置尺寸线、尺寸界线、尺寸起止符、标准文字等相关参数。 2 AutoCAD绘图的基本方法与技巧 2.1 建立自己的模版文件 遵循国家相关规定和规范，将图纸幅面、标题栏、会签栏、线型、字体、尺寸标注、图层设置、线型、线宽、图形单位设置等绘图环境保存为模版文件。用模版绘图以提高效率。 2.2建立自己的块素材库 拥有的素材库越多，绘图速度往往就越快。平时注意收集绘图所需的重复图形，如国家和地方的标准图集，室内设计中的门窗、家俱、设备、洁具等，予以分类管理，并将这些重复图形其定义为一个基本单位的块。若相对固定的图形，仅在图形的一定位置标有不同的文字。可以将其定义为属性块。可解决相对固定图形的反复输入。通过插入块可避免许多重复性的工作，提高绘图的效率与质量。 2.3 摒除不良习惯，熟练掌握修改命令 切忌随便炸开块和尺寸标注、随意改变图元的颜色和线型、随意用scale对图形进行缩放、在工程图中使用过多的颜色等。经由绘图熟练修改命令，并总结修改的快捷方法。 2.4 修复乱码文字 由于计算机上安装的字体库不同，在某个计算机上绘制的AutoCAD图纸，拿到别的计算机上打开变成了乱码文字，无法识别。有时候花了很多时间重新定义字体，还是不能把所有的乱码都纠正过来。对此，可以用recover命令修复乱码文件，在弹出的字体选择的对话框里选择正确字体，文字即可正常显示，而且不会有遗漏。但是要注意，如果乱码图中应用的是非GB码的字体，则必须要有相应的字体方可。 2.5 善于使用图层管理器 利用图层管理器可提高工作效率，使修改变得简单而快捷。如：改变某类图元线型，只需改变图层的线型设置；，关闭或冻结不需要修改的图层可避免误操作；各专业的图纸可设置不同的层等。 2.6 善于利用设计中心 对于绘图员来说，一幅图30%是作图，70%是修改。设计中心提供了管理、查看和重复利用图形的强大工具。如：在设计中心选择需复制的图层、图块、文字样式、标注样式等，将所选内容以鼠标左键拖曳方式拖动到当前图形中，所选内容就被复制到当前图形中。 2.7善于利用图纸空间出图 CAD中的图形输出方式主要有两种，一是直接在模型空间中打印输出，二是在布局中打印输出。图形的打印输出是难点，利用图纸空间的布局方式打印图纸非常灵活好用，调整非常方便，可通过创建多个视口来实现一张图纸中输出多个比例的图形，具体操作时应掌握好状态栏中“模型” 和“图纸”状态切换与当前活动视口的关系。这种方式的几何意义就是在图纸的状态下可以对模型空间的实体对象进行编辑，再将状态，真正实现了所见即所得的操作效果。 2.8 善于总结和交流绘图技巧 掌握AutoCAD的基本绘图和编辑命令后，绘图者就可结合建筑绘图的特点，总结出一些比较快捷的绘图方法，从而达到事半功倍的效果。如：设置多线样式绘制墙体或平面图窗单位样式等。俗话说“熟能生巧”，只要多使用，善于总结，就能在AutoCAD的使用过程中，摸索出很多技巧。因每人总结出来的技巧各有所长，多与同行学习交流，在最短时间掌握更多的绘图技巧，简化AutoCAD绘图的操作程序以提高绘图速度，才能有更多的时间和精力放在建筑设计上。 2.9与专业软件相结合 建筑设计单位往往使用专业绘图软件，如天正系列。它具有智能化菜单系统，专业化标注系统、综合全面的图库、增强的立剖面绘图功能等强大功能。专业软件使绘图更智能化更快捷。在系统学习AutoCAD后，可适当学习专业软件的使用方法并向专业软件制图过渡。 3 结束语 本文所提出的绘制方法的有效性和便捷性得到了工程实践的验证，对AutoCAD建筑制图有重要的工程价值。随着AutoCAD在建筑设计中的广泛应用， 建筑工程人员应通过大量绘图来练习熟悉AutoCAD基本操作命令和快捷图标的使用，并在此基础上总结一些建筑绘图的快捷方法，以提高自己的绘图速度。另建议注意与建筑方面的专业软件相结合。 建筑图论文:传承文化服务大众――第三届建筑师与建筑传媒新年论坛暨第一届“中国建筑图书奖”评选活动启动侧记 时光荏苒，2008年1月15日，北京市建筑设计研究院A座签约大厅迎来了参加第三届建筑师与建筑传媒新年论坛活动的嘉宾，同时也拉开了由中国图书馆学会、中国建筑学会建筑师分会及BIAD传媒《建筑创作》杂志社联合举办的第一届“中国建筑图书奖”评选活动的序幕。 论坛使交流更具有穿透力，使关注的问题更具有持久活力和生命力。由《建筑创作》杂志社组织召开的“建筑师与建筑媒体面对面”交流活动自2006年举办以来，得到了建筑界和媒体方向的支持，活动在建筑师与媒体的沟通与交流方面起到了显著的推动作用，表达了媒体人与建筑师共同的渴望与期待。新一届的活动通过以建筑图书媒介，愈加能显示出建筑学人在思想和观念上新的追求和探索，以期寻找到自己心灵上的精神慰藉。中国工程院院士马国譬、建筑学资深编审杨永生、中国图书馆学会秘书长汤更生以及建筑界、出版界的众多专家、学者出席活动，多家媒体代表也参加了论坛。 搭建良好的交流平台、 北京市建筑设计研究院副院长、BIAD传媒《建筑创作》杂志社社长张宇在致词中说：“建筑创作的繁荣离不开传媒，媒体的宣传是建筑服务于社会的重要依托。北京市建筑设计研究院作为建筑设计行业的国有大型机构，其旗下的BIAD传媒一直致力于对建筑服务社会核心理念的宣传，致力于将建筑思想、建筑文化更好地传播给广大公众，在反映时代建筑特色、发表建筑师之声的同时也非常非常注意倾听来自行业内、外专家和公众的反馈，现已经发展成为与业内外进行友好沟通的交流平台。” 中国建筑学会建筑师分会副理事长、北京市建筑设计研究院执行总建筑师邵韦平也表示，中国建筑学会建筑师分会在做好业内学术交流活动的同时，也需要与外界建立良好的沟通和交流，以使建筑创作走向新的繁荣。现在与中国图书馆学会合作，这是一个良好的开端，希望能够加强与各行各业的交流，倾听各种反馈意见，在繁荣建筑创作的同时，为建筑文化的传播和普及做出应有的贡献。 2008年新年论坛以“建筑图书”为题，说明建筑师与媒体面对面已有了新的更加具体的内容和方向，这也表明BIAD传媒所搭建的交流平台正在不断延伸、发展及变化。张宇副院长希望BIAD传媒所涉及的内容和范围要不断扩大，工作要更加务实，更加贴近建筑师，不仅在行业内的影响力要加强，在全社会建筑文化普及方面也要更上一层楼。 极具意义的大众文化传播活动 对2008年人们有着太多的期盼第29届奥林匹克运动会将在北京举行，中国改革开放正进入第三十个年头，所有这些都需要理性的梳理，需要学术与文化的智慧凝聚，需要观念与成就的反思和求索。《建筑创作》杂志社主编金磊认为，建筑图书出版业作为重要的文化产业，应具有强烈的社会责任感，不仅是被动迎合市场，更要主动引领市场，在追求经济效益的同时更加努力追求社会效益。通过中国建筑图书奖评选活动，开出优秀建筑著述书单，是让公认的有学术价值的建筑读物，更多地引领建筑师与公众走进思想殿堂。如果说2008奥运建筑营造了中国当代建筑的新气象，那么作为建筑传媒人，更要在建筑文化宣传和普及方面营造出更好的氛围与环境，并使之得以发展和提高。 邵韦平总建筑师说“建筑师是关乎民生的热点职业，需要不断补充新思想、新观念，了解社会发展潮流，因此建筑师需要读书：但执业建筑师也是一个繁忙的职业，忙碌的现实又要求建筑师只能读精品，如何在有限的时间里读到更多的优秀著作，需要借助图书馆学会的推荐和传媒的力量，使建筑师对图书有所选择、有所侧重，在阅读中加强修养。” 将面对大量烦杂而艰辛的具体工作 中国图书馆学会秘书长汤更生对“中国建筑图书奖”的评选表示极大的支持。作为每天都在欣赏、感受并享用凝固艺术品的普通人，她感慨建筑界拥有丰厚的智力资源和文献，能够提供丰厚的书籍成果贡献给社会，同时她表示：“之所以选择和建筑师分会合作，选择与BIAD传媒《建筑创作》杂志社合作，是因为已经有过多次成功的合作案例。《建筑创作》杂志社创造了许多好的机会，中国建筑图书奖的评选活动也是如此。配合世界图书日举行颁奖典礼，是向社会普及建筑文化的良好契机，相信此举将产生深远的影响。” 如何完成大量书籍的甄别评选，将是摆在组织者及评委会面前的难题。为此，中国图书馆学会将提供技术支持，资深建筑学编审杨永生先生介绍了他在以前工作中的一些做法及经验，同时希望将评选工作落在实处，以在建筑文化宣传方面取得成绩。 预祝评选活动圆满成功 中国建设报社社长肖家保、中国建筑工业出版社副总编辑张惠珍、天津大学出版社副社长韩振平、《城记》一书作者王军、三联书店编辑张志军等人也在会上发言，他(她)们希望中国建筑图书奖的评选活动能够坚持下去，并取得成功。他们认为，评奖只是一种形式，目的是要真正做好建筑文化的宣传、普及工作，将国内外优秀的建筑技术、建筑文化通过书籍的形式介绍给广大的读者，更好地提高社会大众的鉴赏水平和文明素养，使真正优秀的文化传统得以继承和发扬。中国建筑学会副理事长、中国工程院院士马国馨认为：“中国建筑图书奖评选活动是在编者、读者和作者之间架设起一座桥梁，更好地传播并吸收西方优秀的建筑文化，继承并弘扬中国传统建筑文化，创造并总结中国当代建筑文化，是建筑图书在文化学术传承发展中的重要使命，希望活动在不断完善中办出特色，结果达到预期目标!” “中国建筑图书奖”的设定不仅架设起建筑师与图书之间、公众与建筑图书之间的桥梁，更在于通过建筑图书的宣传将中国建筑学术的创作与文化成果展示在世界舞台上。相信通过建筑界和传媒界的共同努力，通过对建筑作品、建筑文化(含文化遗产)、建筑人物、建筑事件等方面的宣传，得以寻找中国建筑文化的根基和振兴之路，为建筑图书的发展确立起中国精神。 建筑图论文:中国建筑的文化盛典:第一届中国建筑图书奖颁奖典礼等 2008年4月23日，在联合国第13个“世界读书及版权日”到来之际，中国建筑学会建筑师分会与中国图书馆学会、《建筑创作》杂志社联合，在国家图书馆文津厅举行了第一届中国建筑图书奖颁奖典礼。国家文物局局长单霁翔，中国图书馆学会理事长、国家图书馆馆长詹福瑞，中国建筑学会副理事长马国馨院士，中国文物学会名誉会长、著名古建筑专家罗哲文，北京市建筑设计研究院副院长、《建筑创作》杂志社社长张宇，资深建筑学编审杨永生，出版局副巡视员王萍，文化部社会文化与图书管理司陈胜利，中国图书馆学会副理事长、首都师范大学图书馆馆长胡越，联合国教科文组织文化项目官员卡贝斯女士等领导和嘉宾参加活动并为获奖图书作者和出版社代表颁奖。颁奖仪式由《建筑创作》杂志社主编金磊和中国图书馆学会秘书长汤更生共同主持；张宇社长宣读第一届中国建筑图书奖获奖图书名单，胡越副理事长宣读第一届中国建筑图书奖推荐书目。 这是全世界写书人、读书人、出版人、藏书者和所有爱好读书的人的节日，是所有人的节日。建筑类图书的作者、译者、编者和读者济济一堂，著名建筑学者、东南大学刘叙杰教授、清华大学吴焕加教授、陈志华教授、李秋香教授、中国文物研究研究员所殷力欣等以获奖作者及家属的身份出席了颁奖典礼，同时出席典礼的还有中国建筑工业出版社、清华大学出版社、天津大学出版社、生活・读书・新知三联书店、知识产权出版社、中国水利水电出版社、江苏科学技术出版社等多家出版社代表以及北京地区和全国公共、高校、专业等八个系统的图书馆界代表。中央电视台，北京电视台、新华社、人民日报、光明日报、中国日报，文汇报，中国文化报、中华读书报，中国青年报、北京青年报、北京日报、北京晚报、中国新闻出版报、新京报、博览群书、新华书目报、中国建设报、中华建筑报、中国图书商报科学时报、中国文物报等三十余家媒体进行了报导，北京人民广播电台“首都生活”《读书俱乐部》栏目进行了专题访谈，FAR2000进行了网上报导。 国家图书馆馆长詹福瑞馆长首先致辞，他谈到，一个民族的精神境界，在很大程度上取决于全民族的阅读水平，全民阅读是构建社会主义核心价值体系的需要，是全民享有普遍均等的阅读权益的需要。阅读可以丰富人生，知识因传播而美丽，知识被利用才能显示出力量。在全民阅读事业中，图书的传播是连接知识创造和知识利用的中介环节，图书馆是一个致力于知识和信息的社会性传播的公益机构，是读者――公众利益的代言人，中国图书馆界愿意与社会各界精诚合作，承担起自身的社会职责，完成自身的社会使命，为促进知识和信息的合法、有效传播，为繁荣祖国的科学文化事业，为推动全民阅读事业、建设阅读社会贡献自己的力量。 马国馨院士代表中国建筑学会建筑师分会表示感谢中国图书馆学会和《建筑创作》杂志社，他认为这是为广大建筑师和建筑界做的“功德无量”的事情。建筑被称作是石头书写的史书，已说明建筑与书籍之间的不解之缘。随着北京奥运会一天一天的临近，很多出版单位编纂出版奥运建筑丛书，同时剪彩开幕的“北京奥林匹克建筑文化展”即是用照片的形式展现奥运场馆的建造历程，从中可以看到中国建筑蓬勃发展的态势，特别是改革开放以来，与境外建筑师不断学习和交流，我国在城市建设中从建筑形式、设计理念到施工技术、建筑材料等各方面都呈现出的巨大进步。“世界读书日”的宣传活动，唤起社会大众对奥运建筑的关注，了解奥运建筑，了解建筑行业。 单霁翔先生以获奖作者的身份畅言，中国建筑图书奖的设立意义在于起到嫁接建筑界和文化界两方面的桥梁作用。他看到这次在获奖图书里有一个非常好的趋势，很多图书都表现出了对文化遗产的尊重和理解，而且动态的发展着的保护理念都在图书中有所展示，这是令人可喜的希望。他还希望更多的人参与到文化遗产保护事业中。他还说，无论是经济文化政治等方方面面，图书都是载体，把自己的真实感受都写出来，有利于社会的和谐发展。 联合国科教文组织卡贝斯女士认为，图书在构建和维护我们社会的教育、文化和经济体系方面起着多方面的基础作用。联合国教科文组织致力于在世界范围内创建一个大型网络，将编辑、图书销售商，图书馆、学校、文化机构，作家协会以及其他对书籍和阅读有着共同爱好的人们聚集在一起。今年的第13届世界图书与版权日有着特殊的意义，因为2008年被联合国大会宣布为国际语言年。联合国教科文组织总干事希望强调出版事业在语言方面的重要性，因为“当一种语言不能被应用于出版业时，这种语言和使用它的人们将无法参与某些很重要的社会知识与经济活动。”因此她借此机会传达联合国教科文组织总干事的号召，“希望联合国教科文组织的成员国、伙伴和朋友们与我们共同努力，通过实践来充分认可书籍和阅读对真正语言多样化的世界所带来的利益做出的贡献”。 第一届中国建筑图书奖的评选，是1949年以来第一次对我国的建筑图书进行专项评选，意义重大，不但全面体现了2005―2007年中国建筑图书出版工作繁荣发展的状况，也必将对促进建筑文化的发展和繁荣，引导阅读产生一定的影响。此次参评图书数量大、品种多、涉及领域广，基本上可以说明建筑图书学术及文化普及的盛况。评选活动从2008年元月15日开始启动，得到有关部委的大力支持，联合国科教文组织特别授权中国大陆使用的4・23“世界读书日”标识(10go)首次在中国建筑图书奖颁奖评选活动中亮相，这也是中国建筑图书出版界的荣耀。经过近三个月的申报，共收到来自全国40家出版社和专家推荐的近200种(套)书籍，基本上涵盖了建筑学各个领域。经由建筑师、建筑界学者和图书馆界专家组成的评委会进行评选，产生了第一届中国建筑图书奖的10种(套)图书。 对此，殷力欣研究员评价到，在获奖人中，已故老一代中国营造学社先贤刘敦桢、陈明达师生二人的呕心沥血之作同时在此次评奖中获奖，堪称一段学界佳话；吴焕加教授毕生从事西方建筑史研究，矢志不渝、老而弥坚，令人肃然起敬，正值年富力强的王贵祥、赖德霖教授等，学贯中西，思路开阔、严谨译著、成果斐然，正说明建筑学事业后继有人、前途无量。 颁奖典礼上还公布了面向不同层面和人群的三类推荐书目。《梅县三村》等68种(套)图书入选向全国图书馆推荐书目，《建筑理论》 等26种(套)图书入选向专业院校学子、学者和建筑设计院专业人士推荐书目，《一代宗师梁思成》等8种(套)图书入选向青少年推荐书目，这将有利于指导各级各类图书馆的馆藏建设，有利于促进传播建筑文化，有利于引领和推广全民阅读。 金磊主编在主持时归纳说，从一般意义上讲，传播好书，旨在推动阅读。“中国建筑图书奖”不仅要推动全社会对建筑文化图书的阅读，还要关注业内外人士的建筑精神的成长。纵观科技文化类图书市场，建筑类图书属小众读物，但建筑文化图书则是大众的，拥有广大的非建筑专业的读者。据调研，海外建筑人文类图书有较大的规模，如果国内建筑文化出版从选题到标准体现出高品质，国内一定会有一个相对稳定的发展空间，只要有思想、有文化、有趣味且厚重大气，会极大地在建筑旅游及文化珍藏两方面得到发展。从对中国建筑文化的普及和发展上看，图书评奖本身是一种文化守望，但它更是开启对优秀建筑图书的关注，因为有不少的空白需要耕耘者继续“劳作”和“填补”。他还表示，希望“中国建筑图书奖”能成为一个品牌，在2009年新中国成立60周年前夕，通过第二届图书奖的评选过程，对中国建筑图书大系作一次梳理，一定会有更多的收获，发现和新贡献。 “中国建筑图书奖”的设定，不仅架设起建筑师与图书之间、公众与建筑图书之间的桥梁，更在于通过中国建筑图书的宣传将中国建筑学术与文化置于国际性阅读活动的大背景下，通过建筑作品、建筑文化(含文化遗产)、建筑人物、建筑事件等寻找中国建筑文化的根基和振兴之路，为建筑图书树立起中国精神，这是中国建筑界和中国图书界的幸事。 中国建筑图书奖评选活动的目的是为传播建筑文化，即将举办的北京奥林匹克体育盛会将传播和谐、共同发展的体育文化，魅力无限的奥运场馆建筑是承载奥林匹克运动精神的最好载体，与中国建筑图书奖颁奖典礼同时开展的还有“北京奥林匹克建筑文化展”，该展览由BIAD传媒《建筑创作》杂志社、中国建筑学会建筑摄影专委会、中国图书馆学会策划主办，是迄今为止国内在奥林匹克建筑文化方面举办的首个展览。单霁翔局长、詹福瑞馆长、罗哲文先生、马国馨院士、王萍局长、张宇副院长和卡贝斯女士为奥林匹克建筑文化展剪彩。展览分第1－28届建筑文化和第29届建筑文化两大部分，不但全面回顾了自1896年第1届雅典现代奥林匹克运动会至2004年第28届雅典奥运会的城市建设与场馆文化的场景，而且详细展示了第29届北京奥运会场馆建设历程，以照片的形式向观众展示了北京奥运会“绿色奥运、科技奥运、人文奥运”三大理念所成就的崭新风貌。公众在共同欣赏奥运建筑场馆的精美图片的同时，享受“阅读”奥林匹克运动带来的精神愉悦。会上还首发了《建筑师的非建筑阅读》一书。 中国建筑摄影协会清华大学建筑学院分会成立 中国建筑学会建筑摄影专业委员会清华大学建筑学院分会成立大会，于4月26日在清华大学建筑学院举行。中国建筑学会副理事长马国馨院士到会祝贺。 自100多年前摄影术诞生之后，建筑摄影就得到了极大的发展，从记录城市的变迁、发展，到表现建筑工程的建造过程，直至以艺术的方式表现建筑自身的魅力所在，可以说建筑摄影发挥着十分重要的作用。建筑摄影不仅能表现出建筑的外在形象，好的建筑摄影作品还能够表达出建筑所包含的丰富的文化内涵。 清华大学教授楼庆西先生介绍说：中国的建筑摄影是随着中国社会的发展而进步的。早期时，梁思成先生为更好地记录中国传统建筑的现状，在考察建筑期间曾经拍摄了许多建筑摄影作品。同济大学金经昌先生早年留学德国时拍摄了许多国外优秀的建筑摄影作品，20世纪30年代时，就已经是著名的摄影家。东南大学童离先生早年间拍摄了许多中国江南园林照片，除了用于出版著作之外，还为记录和表现中国优秀园林留下了许多珍贵的资料。梁思成先生与林徽因先生早年在欧洲考察时也拍摄了许多摄影作品，在他们参与中国营造学社的工作之后，用10年时间走了200多个县，考察了全国多个优秀传统建筑，拍摄了大量摄影作品，这些都已成为珍贵的历史资料。1949年后，梁思成先生在繁忙的公务及教学之外，依然没有放下手中的照相机。在考察及出差之余拍摄了许多建筑摄影作品。20世纪60年代初，梁思成先生从内蒙古视察后回到北京，与著名摄影家郑景康先生联合举办了摄影展览。正是在梁先生的倡导下，清华大学建筑学院的广大师生员工都非常重视建筑摄影，很多人也非常喜欢建筑摄影，几十年来创作了许多优秀的摄影作品。许多人与摄影有着深深的不解之缘，他们运用手中的照相机，除了记录中外优秀建筑并用于教学、科研方面之外，许多前辈拍摄的摄影作品已成为珍贵的历史资料。建筑摄影除了用在记录、表现之外，更重要的是在拍摄建筑的同时发现了美，寻找到美，创作着美，用照片展示出建筑之美，让人们欣赏到并认识到建筑的美。可以说，美的教育是培养高素质学生的重要环节。 此次清华大学建筑学院成立建筑摄影分会，得到了学院领导的大力支持，他们选送了优秀摄影作品，参加了摄影展览：建筑学院老领导也积极参与此次活动。 成立大会上，与会者们畅谈了自己对建筑摄影的认识、体会和感受，许多人还将自己拍摄的作品逐一展示给大家，与众人共同分享摄影所带来的快乐。 中国・加拿大绿色建筑及建筑技术研讨会在京召开 2008年4月2日下午1：30由北京市建筑设计研究院刘晓钟工作室、加拿大联邦住房署、BIAD传媒《建筑创作》杂志社主办的中国・加拿大绿色建筑及建筑技术研讨会在北海公园内上林苑召开。 加拿大联邦住房署一直致力于绿色建筑技术和可持续性的开发，自2007年以来与《建筑创作》杂志社保持密切的联系，将加拿大的绿色建筑技术和可持续发展的理念介绍给中国的建筑师。 北京市建筑设计研究院(BIAD)是国内历史最为悠久的大型建筑设计研究单位。从20世纪50年代的北京国庆工程到80年代的亚运会场馆，再到2008年的北京奥运建筑，都标志着BIAD的综合实力与设计水平。 中加双方专家，围绕绿色建筑及建筑技术展开了轻松而又内涵深刻的探讨。《建筑创作》杂志社主编金磊主持会议，首先由北京市建筑设计研究院副院长、《建筑创作》杂志社社长张宇致辞。北京市建筑设计研究院总建筑师、刘晓钟工作室主任刘晓钟演讲的主题是湿地建筑的设计实践，加拿 大KFS国际建筑师事务所工作、任总经理、首席建筑设计师傅国华针对加拿大建筑设计和技术在上海地区可持续生态社区建设中的应用做出了深刻的剖析，中国社会科学院城市发展与环境研究中心高级工程师李庆围绕绿色建筑这一话题进行发散性探讨，明尼多巴水电公司公司规划及事业开发部总经理Tom Gouldborough讲述了走在世界前列的明尼多巴水电公司办公大楼的能源效率和可持续性，北京市建筑设计研究院刘晓钟工作室总建筑师吴静对于可支付性宜居生态社区进行研究。另外，加拿大Ramsay Worden建筑事务所项目建筑师、英属哥伦比亚建筑科学院会员、加拿大皇家建筑科学院会员Peter Reese以及加拿大EVisionwall公司总裁，物理化学博士Albert Hung也做了精彩的演讲。 加拿大作为一个积极推动和发展绿色建筑节能的北美国家，建筑科学理论与应用一直处于世界领先地位。本次研讨会进一步加深中国建筑师对北美最前沿的绿色建筑设计理念与建筑技术的了解。 《西班牙建筑1997-2007》新书首发活动在京举行 2008年4月18日，西班牙驻华大使馆经济商务处携手文筑国际，在北京隆重举行《西班牙建筑1997－2007》的新书首发活动。本次活动是去年“中国一西班牙文化年”的重要组成部分同时也是“大师之旅”系列丛书的第一本建筑专著。 《西班牙建筑1999－2007》是自具有里程碑意义的古根汉姆博物馆建成至今这整整10年内西班牙建筑的集大成者，收录了当前最为著名的国际建筑师在西班牙境内的70个最出色的建筑作品以及西班牙知名建筑师在海外的作品。 “大师之旅”是由文筑国际创始人马卫东先生早在2005年首倡的一项文化交流活动，包括大师之旅系列建筑讲演会、系列建筑专辑和国际建筑考察活动。旨在号召充满创作激情的创意从业者、建筑与旅行的爱好者及各界社会精英踏出国门，寻历建筑，探访大事足迹，追寻个人猛醒。在短短3年时间里，已经累计出行亚洲、欧洲各国二十次，得到各界近300人次社会精英的广泛响应与支持。 此次活动不仅标志着“大师之旅”西班牙系列已作为一个完整的系统呈现于世，同时也是两国建筑文化最高层次的交流与合作，而《西班牙建筑1997-2007》一书的推出，更意味着中国建筑界开始以开放的视野、严谨的态度，看待世界建筑体系的积极探索。 “2008”工程建设进展情况(十一) 2月15日(正月初九)，2月23日(正月十七)前后形成了两次奥运工程建设者返京高峰，到2月25日，在施奥运工程建设者已从春节期间的1000多人升至10200人。其中：在施的国家体育场、国家会议中心、奥运村、媒体村等场馆及相关设施工程约6000人，新奥集团公司负责的地下通道、地下车库、地下商业、中轴树阵、景观铺装和绿化、龙形水系、多功能演播塔等工程约1500人，市公联公司负责的大屯路、成府路、湖边西路、景观西路、南一路等13条道路工程约1600人，世奥公司负责的奥林匹克森林公园等工程约1100人。 深圳市建筑设计研究总院有限公司五个项目获广东省第四次优秀建筑创作奖 由广东省注册建筑师协会组织专家评选的第四次优秀建筑创作奖评选活动日前已落下帷幕。经网上结果公示，已于近日正式了获奖公告。这次参评已建成部分的项目55项目，经评选及三轮投票表决，评出优秀建筑奖9项，佳作奖14项。参评未建成部分的86个项目中，评出优秀建筑创作奖14项，佳作奖20项。深圳市建筑设计研究总院有限公司申报的十二项建筑工程设计项目共有5项获奖。获奖作品分别为深圳港西部通道口岸旅检大楼及单体建筑(佳作奖)、渡江战役纪念馆(优秀建筑创作奖)、2010年上海世博会中国馆(佳作奖)、安徽省高速公路九华接待中心(佳作奖)、建科大楼(佳作奖)。 中国建筑设计研究院承担我国援坦朱利叶斯・尼雷尔国际会议中心项目设计工作 近日，中国驻坦桑尼亚联合共和国经济商务代表处刘玉林代表与坦桑尼亚外交和国家合作部常务秘书蒙博，分别代表两国政府签署中国援坦朱利叶斯・尼雷尔国际会议中心项目对外设计合同。该项目将由中国建筑设计研究院承担设计工作，场址位于坦桑首都达累斯萨拉姆，建设规模约1.2万m2。该项目是继我国政府援建坦桑尼亚国家体育场之后，坦桑尼亚又一重要标志性建筑。 清华大学建筑设计研究院成立五十周年庆典 2008年4月26日，清华大学建筑设计研究院成立五十周年的庆典活动在本院设计中心楼举行。活动由庄惟敏院长主持，特别邀请了清华大学原党委副书记方惠坚、清华大学副校长张凤昌、清华大学原常务副校长解沛基等领导出席。庆典活动包括2008设计作品展；院《作品集》、《论文集》、《纪念文集》首发；新老员工座谈会以及院历史回顾多媒体演示等。 清华大学建筑设计研究院成立于1958年7月24日，建院之初即成为当时国内高校最有影响的土建设计院，现已成长为拥有200余人的国家甲级设计企业。五十年的长足发展，硕果累累，自1984年以来，我院共获得国家，省部、直辖市等各种优秀设计奖200余项。 庄惟敏院长在致辞中说：半个世纪以来，全员职工自强不息，艰苦创业，严谨求实，继承和弘扬清华大学“自强不息、厚德载物”的校训精神和清华设计人“匠人营国”的优良传统，为我校建设一流大学做出了新贡献。 庆典活动中新老员工一起回顾过去，展望未来，共同祝愿清华设计院迎来更加辉煌的明天! 亚洲最大A380机库竣工 2008年3月18日北京飞机维修工程有限公司举行了新建A380机库的落成典礼，宣告了亚洲最大的A380机库的落成。 AMECO新建A380机库是国际竞标项目，中国航空工业规划设计研究院作为唯一的一家中国设计单位参加项目投标并一举中标，最终独立承担并完成了此项目的设计工作。 此次设计任务艰巨，难度之大。A380机库大厅跨度176m+176m，净跨度350.8m，进深110m，均为亚洲之最，机库下弦高度30m高度在同类机库中最高。由于机场限高为40m，而机库下弦高度达到30m，同时机库屋架需要悬挂吊车和升降平台等重量达两百多吨，在有限的高度范围内实现设计是一个挑战。经过多次的优化设计，屋架设计选型为焊 接空心球接点斜放四角锥三层钢网架，网架高度仅8.0m，屋架的结构方案达到世界领先水平。 2008年中国奖 《商业周刊》和《建筑实录》日前公布了第二届双年奖――“Good Design is Good Business”，以表彰那些重塑现代中国的优秀建筑和城市规划项目，由编辑组成的评审团根据项目设计的运用而取得的战略性商业效益和社会意义，从100多个来自中国大陆、香港、澳门和台湾的参选项目中评选出了13项获奖作品，并将本届的“最佳业主”授予了富有创新精神的房地产开发商万科企业股份有限公司。 新加坡章宜国际机场第1航站楼大规模改扩建 1981年开港的第1航站楼，在本次改扩建工程中将拆除已有的部分主体和屋面，附加新的设计和功能。包括增建工程在内，整个改扩建面积约有160000m2，增建面积约21000m2。计划工期2008年5月－2011年7月，在严格的空港安全规定之下进行施工。工程期间机场的一切功能都不停止，将对使用者的影响降低到最低限度。该项目的设计施工总承包为日本竹中工务店。 非穆斯林也可以进入的阿布扎比新旅游胜地――谢伊库・扎伊德清真寺 该清真寺是目前规模位列世界第3的伊斯兰建筑的杰作，收藏有世界最大的波斯地毯。它也是麦加的世界最大的大清真寺，它与麦地那的第二位预言者清真寺不同，允许伊斯兰教徒以外的人进入。自2007年12月开放以来，每周都有数百人来访，很多都是手提相机的外国游客。 用意大利大理石修建的清真寺由4个高107m的尖塔和82个穹顶构成，可以容纳4万人。建筑物内有96根柱子，建筑物外有1048根。清真寺建在一个小高丘上，总建筑面积达22000m2，从很远就可以眺望到。寺内有一个可供9000人祈祷的祈祷室。该清真寺有2个看点，一个是世界最大的穹顶(高75m、直径32.2m)，还有一个就是悬挂在主厅内的巨大德国产花枝吊灯(高和直径都是10m，重9吨)。该清真寺的总工程费用约5亿4500万美元，预计最终竣工在2009年11月。 建筑图论文:建筑图解思考 摘要：本文根据作者多年的工作经验，对图解设计方法在建筑设计中的运用进行了简要的阐述。 关键词：图解；建筑设计 “自由地画，通过线条来理解体积的概念，构造表面形态…首先要用眼睛看，仔细观察，你将有所发现…最终灵感降临…”-----勒•柯布西耶 20世纪的后半叶期间，建筑知识的基本技术和工序产生了一种潜移默化的转变，从Drawing(制图)向Diagram(图解)过渡。当然，如果图解只是像过去一样在建筑设计中被当成一种普通的工具来使用，那么这种转变就不会非常明显，当然也就不会引起太多的关注。然而，在最近的十几年时间里，图解的概念却作为建筑学讨论中的一个主要术语成为西方建筑理论探索的一个重要组成部分，并且图解的使用在许多世界知名建筑师的设计实践中频繁出现，这样，图解就作为一种设计手段被赋予了新的角色。在最近近30年的时间，图解理论开始时是随着后现代主义的发展而被逐渐运用，与形式、语言、表现，以及将要看到的与程序、动力、行为同等程度的纠葛而掷镯前进的同时，在千禧年的时刻，图解作为建筑生成与讨论的终极工具，以孤注一掷的姿态隐约浮现。（彼得•埃森曼著陈欣欣何捷译《图解日志》2005年8月第一版中国建筑工业出版社第7页第2段）。在不受意识形态影响的状态下，图解推动了一系列的建筑实践。 一、 图解的概念 在维基百科全书中“diagram”被解释为:图解是对概念、想法、结构、关系等进行简化和组织后的视觉表达，它被广泛地使用在人们生活、工作等各个方面，它能够使论题变得更加形象和更加清晰。图解(diagram)在建筑设计领域中一般被认为是用图形进行解释的工具。 一般地说，图解是一种绘画式的速记。它是一种表意符号，但不一定是抽象的。它是事物的再现而不是事物自身。从这个意义上讲，即使是在它试图表达形式关系和它们的构成过程的时候，它也需要被具体体现，也是具有外延或内涵的。同时，图解也不是结构或结构的抽象表达，虽然它解释某个建筑客体中的关系，但它却不能等同于客体。彼得•埃森曼著陈欣欣何捷译《图解日志》2005年8月第一版中国建筑工业出版社）。 通过上面的分析，我们可以对图解的概念有一个大体的了解，图解的概念也在随着时代的变迁而不同。“就像所有将要发生变革的时代，总会有新的图像标志突在前面，好像照明的灯塔。这就是图解的概念。”这就是彼得•埃森曼对图解的最直白的解释。从历史上看，建筑的图解概念就像建筑本身一样古老，可以从两种方式进行理解:一种解释性或分析性的工具以及另一种生成性的工具。 图解(diagram)在建筑设计领域中一般被认为是用图形进行解释的工具。图解创作法做为一种建筑设计方法，几体来讲是以建筑相关域知识为基础，运用图解思考，借助建筑图示语言这一工具，获取敏锐的感知能力和科学的分析方法。“图解思考”的本意为用速写或草图等图形方式帮助思考，是一个设计思考模式的术语。速写或者图画应该并且能够帮助设计师思考，这一见解即是图解思考概念产生的基础。只要去翻阅一下己经出版的达•芬奇L(oenardodaVinc)i的速写本，我们就可以深刻领会到“图解思考”的真正魅力所在。这些看似杂乱无章的线条和图形，把当时达.芬奇的设计思考过程一一再现。从中我们可以看到思维的跳跃，演进，一切都是轻松而随意的。当然，还有很多伟大的建筑设计师如路易斯.康、勒.柯布西耶(LeCobruseir)，他们所保留下来的设计草图也让我们对“图解思考”产生了更加浓厚的兴趣。 那些建筑大师的图解经常使用简单的笔触来表达清晰的概念。密斯的图解是紧绷的、优雅的和宁静的，图解是他完美建筑的前奏。勒•柯布西耶的图解是明确的、强劲而有力的，讲述了其作品的普遍性。阿尔瓦•阿尔托的图解是抒情的、有机的和流畅的，可以把其空间感情表达出来。 二、图解设计方法在建筑设计中的运用 虽然世界上许多知名建筑师在各自的设计过程中有着不同的出发点，但是他们都不约而同的选择了图解设计方法。如彼得•艾森曼，雷姆•库哈斯，伯纳德•屈米，妹岛和世等,他们的作品是当代设计的典型代表，这几位都在尝试用图解的设计手法进行设计，或是阐述自己的理念，但是他们的图解都具有自己的独特之处。 图解具有解释的功能，可以把形式、结构或程序清晰地解释给设计这本身和其他人。例如在2002年建成的横滨国际游客中心（Yokohama International Port Terminal）项目让Foreign Office Architects在国际建筑设计界得到了很好的评价。这不仅仅是因为建筑本身，更多是因为他们的设计方法和设计理念。FOA的两位合伙人在他们关于横滨码头的专著中写道：横滨的项目是一个码头，在这里你永远都不会折回你的脚步。这个设计产生于一个功能图解，它努力避免码头特有的线性组织特征。无论在哪个方向穿过码头，你一直都不会有走回头路的经历。这个设计的价值并不在于它形式的特征或是文化的陈述，而是在于它空间的性能，这也就是为什么图解的发展对于这个项目来说是如此重要。在这个项目中，通过物质‘地面’的展开，把‘无返回流线图解’转变成三位图解。这样人体工程学和功能上的信息就结合在图解之中，由此决定了表面变形的尺寸和几何形态，还有那些承重结构尺寸的技术信息也结合在其中。而只有在图解吸收了所有这些信息之后，它才成为一张图纸，才能获得量度上和几何上的决定。 从文艺复兴时期的羊皮纸绘图，到柯布西耶的九宫格，再到埃森曼的新图解设计手法，可以发现图解一直在影响着设计。通过对图解这一设计理论的研究可以使我们更加深入地理解一些西方知名建筑师在其设计作品中所蕴含的思想和建筑理念，从而为我们自身的建筑设计时间带来反思和启发。 建筑图论文:探析木建筑图形设计教学的革新 一、建筑图形设计课程教学内容和教学方法的改革 1.教学内容的改革 1.1遵循课程教学内容的系统性原则 以往教学模式注重课程的各知识点教学，缺少课程知识点之间、课程与其他基础及专业知识之间的紧密联系，教学目标不够明确。因此，课程改革应该遵循“教学系统性原则”，将教学系统性原则贯通于建筑图形设计课程教学与实践全过程。应注重建筑图形设计课程各章节各单元之间的连续性、交叉性和系统性，使教学系统性原则在建筑图形设计课程的教学与实践中发挥其指导性和调节性的作用。 1.2遵循设计课程与相关专业课程相结合原则 针对建筑图形设计课程的特点和专业人才培养目标，改革与完善专业课程内容，优化与调整课程的结构体系，将建筑文化及不同类型建筑形式如住宅建筑、园林建筑及商业建筑等融入建筑图形设计课程的教学内容之中，培养学生的专业综合素质和设计创新能力，以适应现代社会对专业人才的实际需要。 1.3合理分配建筑图形设计课程的课时数 建筑图形设计课程教学总课时为48学时。以往教学模式的课时分配是理论教学24学时，实践教学24学时。改革后的课时分配是以实践教学为主（36学时），以理论教学为辅（12学时），并将理论讲解贯穿于实践教学全过程。另外课时少可通过加强课后训练来弥补课堂实践的不足。实践表明，这样分配课时符合建筑图形设计课程特点和专业人才培养目标，木建筑作品优秀率得到了明显提高。 1.4合理设置案例构建教学内容 合理设置案例，将案例贯穿于课程教学各个单元，以加强其与课程理论知识的联系，明确各单元知识的重要意义。以往教学中设置案例仅作为一种教学方法，综合性较强，教学效果一般。改革后将案例设置于各教学单元，作为教学内容的一部分，由简单到复杂，并要求学生独立完成案例的设计。根据各单元内容，案例可以设置为建筑的局部（如基础、墙体、屋面等）或建筑木制品（如建筑梁、柱、桁架、门、窗、楼梯灯），此部分要求学生根据课上训练的内容在课后完成，设计方法不拘一格，鼓励自由发挥，充分发挥学生的主观能动性，教师要及时了解学生完成训练情况。这成为了培养学生创新和实践能力的重要部分。 2.教学方法的改革 2.1综合运用多种教学方法 建筑图形设计课程内容多、教学过程复杂、需完成的实践任务重等，宜在传统的注入式、启发式，讲解和示范等教学方式方法中，引入现代的互动式、讨论式、案例式、多媒体等教学方法。综合运用多种具有互补性的教学方法，使其在建筑图形设计课程的教学与实践中取得良好的教学效果。在教学方法的改革中，应该处理好继承与创新发展的关系，凡是有利于学生发展的，有利于教学进步的，具有积极启示作用的，都应该继承。因此，传统与现代的教学方法应有机结合，融会贯通。 2.2注重创新精神和实践能力的培养 在课程教学中，图形构思设计时启发学生在紧扣主题的前提下，突破传统建筑和现有模型的思想限制，大胆尝试，不惧失败，先整体后局部，由粗略到精细，使其在理论上可行，经反复实践、调试，使其成为一件先令自己满意的作品，并总结作品的优点与不足。在出图软件教学中，将各命令的学习与可实现的建筑或建筑构件造型相联系，突破命令本身功能，启发学生灵活运用命令。 2.3传授知识与传授学习方法相结合 以往的教学方法在达成的教学目标上比较单一，大多数只关注课程系统知识的掌握，从而出现了教多少会多少的现象。采用传授知识与传授学习方法相结合的教学方法，不仅能让学生掌握系统知识，而且还能让学生获得独立学习与更新知识的方法和能力。可充分调动学生学习的积极性，使学生学习变被动为主动。 2.4提高教师自身素质 教师的素质主要包括教育理念、专业知识、文化知识、教育知识、实践知识、教育能力、科研能力、社会服务能力等。教师素质的高低，直接影响到教学方法的灵活运用与有效实施，会影响到学生专业综合素质与设计创新能力的提高，会影响到教学质量和专业人才培养的效果。另外，社会的进步和科学的发展，教师现有的知识、技术会逐渐淘汰。因此，教师应该与时俱进，努力提高专业技能和教学水平，使自身素质不断提高。 二、课程教学改革应注意的问题 1.教师的教学能力 采用综合运用多种教学方法的教学模式，以设置案例构建教学内容的方法，要求教师具有较高的教学能力和水平。教师应当在熟练掌握设计软件操作的基础上，要具有在木结构建筑领域良好的业务素质。同时，教师还应具有敏锐的洞察力，在教学组织中，及时了解学生动态，分析学生所讨论出来的信息，及时作出正确判断，加以引导。为了使木建筑图形设计过程更好地衔接，教师应掌握多门涉及二维、三维图形设计软件，这样方便利用设计软件短时高效绘制图形表达设计意图，进而设计出优秀木建筑图形作品。 2.案例引入 在案例引入方面，要求教师到木结构建筑企业或建筑工地去搜集，把握好案例的难易程度。案例应清晰明了，既不能太简单，又不能太复杂，以达到实际的教学效果。案例的引入要以大家熟悉的建筑为主并作一定讲解，案例安排上由浅入深。 3.成绩考评 改变以往的卷面和上机考试作为评价标准，将成绩考评的重点放在学生的学习过程中，注重学生的日常评价，提高平时成绩比例，把过程评价和学生的上机考试作为考核的主要内容。过程考核中按照学生完成任务的情况及项目的完成质量给予相应的分值。考试只注重实践操作，成绩比重由80%降低至60%，以此激励学生重视学习过程。 三、总结 从课程改革的教学效果来看，这种以构建案例为教学内容为导向的综合运用多种教学方法的组织形式可以激发学生的学习兴趣和动力，在改革后的课程教学过程中取得了很好的教学效果。学生学习目标更加明确，能够熟练掌握建筑图形设计的方法和规律，学生的创新意识得到了锻炼，木建筑作品优秀率得到了明显提高，同学们在由南京林业大学和浙江荣事集团联合举办的“第三届‘荣事’杯木结构设计大奖赛”中取得了前三甲，其作品得到了专家评委们的一致好评。学生的专业素质满足了木结构建筑企业的用人要求。课程的改革提高了学生学习兴趣和主动性，老师授课的效率大大提升。当然，在今后的授课中还可能出现新情况新问题，需要教师不断探索和改进。 作者：杨小军 阙泽利 孙友富 单位：南京林业大学材料科学与工程学院 建筑图论文:景观设计教学与徽派建筑图式的融合 摘要：本文从徽派建筑图式的概念及景观设计的地域特性出发，以黄山学院景观设计课程为例分析徽派建筑图式介入景观设计课程教学的理由，最终探讨了徽派建筑图式介入景观设计课程教学的前提、原则与途径。 关键词：徽派建筑图式；介入；景观设计课程教学；思考 黄山学院地处古徽州地区，徽州大地上蕴含丰富而独特的地域文化，其中徽派建筑文化是一朵奇葩。将徽文化引入到景观设计教学中，让徽派建筑图式介入到课程教学活动中来，应是一种积极且具有建设性的工作。 1徽派建筑图式的概念 据社会心理学百科全书中的解释，图式是“代表个人对事物、人或环境的知识的认知结构。是对一个整体的抽象，侧重于许多事例的相似之处。图式可以帮助人们简化现实，帮助人们把外在刺激的若干细节与一个总体概念相联系，而与之不一致的信息则会被过滤掉[1]”。在艺术创作中图式既是指作品的外部形态，也指特定的文化传统和文化环境给艺术家规定的心理定式[2]。因此，本文将徽派建筑图式描述为：在古徽州地区的民居、祠庙、牌坊、园林等建筑物的特征给人们带来的具有显著地方特色与可传承发展的传统建筑艺术总体形象和样式，其有着浓厚的文化内涵。当然，图式也会随着时代的变化而不断发展的，它是随着社会的发展而不断沉淀的体现民族性和现代性的有价值东西。 2徽派建筑图式介入景观设计教学 景观设计学是一门建立在自然科学和人文与艺术学科基础上的应用学科，它要求对景观设计的理论学习和设计实践都应该从特定地域的自然环境和人文环境中获取养分。景观设计的地域特性给培养景观设计人才的教育教学带来启发。景观设计课程作为黄山学院环境设计专业的核心课程，景观设计也是该专业两大人才培养方向之一（一为室内设计方向，二为景观设计方向）。结合学校的办学定位和景观设计的地域特性，让徽派建筑图式介入我校景观设计课程教学改革，培养合格的景观设计人才，这既是我校办学定位所需，也是地域文化传承与发展所需，介入方式合理，将是一个多赢的局面。 3具体措施 3.1两个前提 首先，参加课程教与学的主体（师生）要理解徽州建筑图式特征，就如我们要欣赏一场篮球比赛，首先我们要懂篮球比赛规则一样。作为学习者和传承者要了解和掌握徽州建筑图式特征，诸如粉墙黛瓦、马头墙等。其次，参加课程教与学的主体（师生）要理解徽派建筑及其图式蕴含的文化内涵。要让景观设计学习者真正理解和汲取徽派建筑图式精华，为我所用，这需要学习者对徽派建筑及其图式的文化内涵有深刻而独到的理解。徽派建筑蕴含了古徽州的积极社会发展和变迁，反映了古徽州的民俗风情和审美情趣。通过学习，最终能设计出具有黄山地域特色的景观设计作品，为黄山市经济社会发展做出贡献。 3.2原则 时空转移，对象变化，现代景观设计应该如何在传统文化中找灵感、汲营养？这是我们要正视的问题。在徽派建筑图式介入景观设计课程教学中要强调,学习和传承徽派建筑及其图式文化不能简单的复制挪用与拼接，更不能毫无章法的变化。教学活动前提是学习汲取徽派建筑及其图式文化中的精华,过程是彰显徽派建筑及其图式文化的主要特征,目标是促进徽派建筑及其图式文化历史传承,价值诉求是达成徽派建筑及其图式文化的创新发展。 3.3徽派建筑图式介入景观设计课程教学的途径 （1）要将徽派建筑图式介入景观设计课程教学活动，不仅是一场景观设计教学活动，而且是一场深刻的徽文化尤其是徽派建筑文化教学活动。文化指导教学部分应包括：①徽派建筑特征：尊重自然山水大环境、富于美感的外观整体性、较灵活的多进院落式布局、精美的细部装饰等；②这些特征映射的是中国古代社会发展过程中科学、文化、艺术等方面所取得的成果，徽派建筑蕴含了古徽州的积极社会发展和变迁，反映了古徽州的民俗风情和审美情趣，它在特定时期、特定地域生动展现深厚中华民族传统文化艺术的美妙画卷[3]。（2）寻找传统徽派建筑图式与现代景观设计的契合点。现代景观设计作品要求体现出一个地区的自然条件，反映该地域的风土人情和审美取向。景观设计的构成要素要契合当地的人文风俗和人们的生活状态，需满足景观的三十几使用功能，此外，还应让景观富有更多的文化象征等人文色彩。地域文化是景观的内在精神，景观则是地域文化的外在表现形式之一。徽派建筑的其特色和造型风格主要体现在古徽州的民居、祠堂庙宇、牌坊、园林等反映和体现徽派建筑风格特征的建筑载体。其中少数民居村落最为典型，建筑图式特征为：从外型上是粉墙黛瓦、马头墙；小门窗；结构上是曲折迂回、门楼重檐；风格是自然、古朴、隐僻、典雅。它蕴含着古徽州经济发展、社会变迁和文化意识形态，具有重要的历史、艺术、观赏和使用价值。那么，我们在景观设计的教学中，要把古徽州民居图式典型特征粉墙黛瓦、马头墙，门窗、家具、盆景，以及它们所抽象出来的图形转化成现代景观设计的元素融入教学活动中，或是让学生完成与此相关的景观设计作品，或是创设条件让学生参加当地景观设计项目和过程，接受实践的锻炼和检验……这都需要我们将徽派建筑图式的特征与内涵内化于心，自觉地将徽派建筑的典型造型样式、图形等外化于景观设计的设计实践中，成为创作者由内而外的一种本能的文化表达与流露，达到物我同一、天人合一的境界。最终培养出能传承和创新徽派建筑文化的景观设计师。 4结束语 对于地方性、应用型本科院校，以培养应用型人才为目标的课程教学活动中，依托地域文化，从传统文化中挖掘具有本土文化色彩并具有重要审美意义的图式，并进行合理的运用，使传统文化在传承中创新，在创新中发展。 作者:耿佃梅 谢家荣 单位:黄山学院 建筑图论文:建筑图像走偏管理论文 多个灭点 同一图像中出现多个灭点的现象在当代中国建筑图像中比比皆是，早已不足为奇。然而早在文艺复兴盛期意大利画家兼建筑家阿尔伯蒂（Alberti）在《画论》一书中曾整理出的透视法只具有单一的灭点，表现的空间均为室内，似乎暗示透视的意义在于确定人在空间中的位置。而后来发明的双灭点透视则通常示人以建筑外部，无形中将观察者推出建筑也是空间之外。反观当今中国的建筑图像时，我们不难在建筑表现图上看到迅速风靡的片段的拷贝和大量地拼贴的痕迹，同时许多看似正常的表现图中存在多个灭点。 那么同一幅图像中为何会存在多个灭点？建筑表现介质——电脑，为这一现象的产生提供了基础。建筑表现的生产者——人，使得这一现象得以产生。 在建筑图像的制作过程中，存在着建模、渲染、后期三个阶段，一般使用AutoCAD，3dsMAX，Photoshop等软件。这些软件本身具有充分的精确性，然而，却又都处于人的操控下，因而最终的结果就自然有了人为的痕迹。并且在制作建筑图像时，一般都是将渲好的图像在Photoshop软件中进行处理，加入配景（天空，树木，人物等等）。由于Photoshop软件的局限性，在操作过程中只能依靠操作者的眼力使得加入的配景与渲好的图像基本保持同源，这样就很难表现出和建筑设计要求相同的严密的逻辑。如此这样也就炮制出了看似合理其实不符合科学透视法的图像。 两种空间系统 在当代中国建筑图像中，中国山水画的背景加上科学透视法的建筑，这种做法早已成为时尚，似乎这样生产出的图像更加具有意境，更具有文化底蕴。然而，这种意境的背后却隐藏着两种不同的空间观念：中国山水画与西方透视学。 中国山水画：由于受中国古代儒道思想的影响，中国艺术所依存的美学基础就有了儒道思想极深的烙印，因此中国山水画家的心中讲究的自然就是要容纳天地万物，才能做到吞吐自如、来去无阻。于是“因再现的艺术而追求表现，因表现的艺术而追求再现”便形成了中国画的一大特征。中国画所要求的画面意境是以有限的画面，表达无限的空间；这样，我们就不能把中国画中的空间理解成科学的透视空间。为了表达这种感觉，中国画家相应地又以散点透视法代替焦点透视法，这是在中国文化背景和思想中形成的视觉上的心理空间，即所谓的“心视”。 西方透视学：西方艺术则是受基督教的影响，认为神圣的价值在人和世界之外存在，需要去看，去听。他们所认为的三维与二维的相互关系是：“二维平面中的像是三维空间中的物在二维平面上的投射。”正如达芬奇所说的：艺术家必须“以镜子为师”，因而西方透视图像对于空间理念的认识，就是对自然实实在在存在的空间的认识，即科学的空间。而文艺复兴时期，诞生的这样一种具有科学品格的技术——焦点透视（也被称之为几何透视或中心透视）理论，更是从方法上为这种美学追求提供了技术保证。 然而存在着中国山水画与西方科学透视法两种空间系统的这种做法，被大量应用于当代中国建筑图像中，可谓古为今用，中西合璧。这种做法既违背了西方科学透视法也与中国山水画的“心视”相去甚远，但这种手法在当代中国的建筑图像界却极有市场，甚至于成为图像工作者的追求。“建筑设计的起点是问题的发现，终点是一种直指人心的境界。”建筑图像的作用是在建筑建成之前让人体会它的直指人心的境界，其实真正好的建筑在图像中并不需要过多的手法来表现，太多的手法只会画蛇添足。 渲染器里产生的光 光照亮并呈现出一切，而它自身却不可见。光既照亮了世界，又给人许多幻影。正是光的这种神秘特质，使它长久以来作为一个原始的隐喻符号象征着人的灵魂和精神。在柏拉图的洞喻中，囚徒从黑暗到光明的跋涉过程被看作是对自身灵魂的认识过程，只有在阳光下，人们才能认识到自身最真实的存在。然而当今的世界正逐渐进入图像与信息的时代，时间和距离正逐渐被消解，人们足不出户就可以了解世界上所发生的事，真实的场所体验可以被栩栩如生的画面所代替，人们了解世界的方式也由过去的叙述与体验变为图像与信息的获取。并且对于建筑而言，光不再是精神的传达者，而成为一种客观的媒介，在建筑表面呈现出各种不同表现。 光作为一种反映建筑的手段而存在着，但是当代的建筑图像中，建筑的光影主要来自于在3dsMAX软件中的渲染。在这个软件中设置模拟太阳光的平行光，从而使图像中的建筑产生光影效果。随着科技的进步，各种配合3dsMAX软件的渲染器不断地开发问世，现今的建筑图像已经能够逼真的模拟现实中光产生的效果。这种渲染器运用全局照明技术（GlobalIllumination），建立在MonteCarlo算法上，用于模拟光线的传播。MonteCarlo算法在光照分布计算中，通过光的能量传播介质——光子，直接模拟场景中光线的传播情况。光子由光源发出，贯穿于整个场景，每当需要重新定义参数的时候，就会依据MonteCarlo算法在可能的范围内随机进行定义，模拟光子的发射。光子生成之后，光线会一直追踪它，直到与场景中其他物体接触转化为第二次传播。当光子发生接触时，MonteCarlo算法会随机决定光子的反应，是高光、漫反射、反射还是折射。当某个带有漫反射属性的光子接触表面后，光子的能量就会附加到这个表面的光能分布上，存为光能贴图（illuminationmap）或者转化为这个表面的材质贴图。整个照明模拟计算可以大致分为三步：产生光子；光子在场景中运动；光子被表面接收存为光能贴图或是改变表面材质。运用这类渲染器得出的光影效果几可乱真，完全能够再现或表现真实场景，但却与古代西方所追求的光的精神寓意相去甚远。 注重科学减少“中国特色” 西方透视法传入中国已有五百多年，在不断流传发展的过程中，不可避免的被加入了一些中国的文化特征，已经不是真正意义上的西方透视法。 但不论怎样，建筑图像最重要的应当是其“科学属性”，是对建筑所处的自然环境的真实描述。衣服是不是好看要和人相配，建筑好不好要和环境协调。建筑图像可以追求意境和理念，但同时应当在科学性的基础上完成。重环境、重城市是设计的关键，那么为之服务的建筑图像也应如此。 建筑图论文:论建筑图像传播中的身体意象 建筑作为城市典型符号，成为承载当代人关注、评判城市及情绪表达的主要对象。近年来，随着大众对城市关切的逐步加深，大众传媒也开始介入原本属于专业传媒范畴的建筑与城市评论。北京《新京报》之《北京地理》副刊，创办十年，坚持定位大众阅读和大众视角，以身体和建筑组合式图像为传播主要元素；在建筑图像传播中建构信息和身体同在现场，强调身体对建筑和城市环境的感受力，充分调动阅读者的身体和心理反应，把一个个单独的建筑物同一群城市人的生命意义建立了内在的关联，进一步实现了图像与观者之间的能量交互。同时，在超越技术为核心的工具化思维，创新传播方式，实现建筑传播向人文关怀、社会审美甚至是大众情趣方向转移，形成建筑传播的多元化等方面，都做出了有价值的实践。 随着城市化进程的加速，涉及千家万户的城市大规模改造和重建，造成大众对城市的关注度日益上升并不断形成焦点。建筑因其图像化视觉表现，势必成为人们对城市直接、典型而具体的评判对象。建筑本身图像化的媒体特征，在建构大众观看、扩大其大众影响力的同时，建筑也就超越了居住的实际物理功能，构成了文化和社会意义。同时，建筑对大众形成的单向和强制观看，一定程度上也侵害了大众观看和审美趣味的选择权。 建筑以其公共性和文化性特征出现在大众的观看和评判视野，大众媒体的强势介入，使得原本圈子化和专业化的建筑传播封闭格局被打破。近十年来，建筑传播形态开始分化、重组，原本以专业、技术为核心和进入门槛的工具化思维及其传播方式，开始实现向人文关怀、社会审美甚至是大众情趣方向转移，边界逐渐模糊和重叠，形成了建筑传播的多元化态势。 北京《新京报》创办十年的《北京地理》副刊，以建筑图像为传播的主要内容，强调建筑与人的关系，突出人的身体对建筑、城市空间的体验和感受，不但创新了大众媒体的建筑传播方式，也构成了很强的文化批评性隐喻。媒体的文化立场和专业禀赋，基本消解了建筑图像传播的明星化、娱乐化倾向，坚持了思想和艺术层面的品质和高度，构成了一次有价值的建筑图像传播实践。 一、 从“言语行为”到“形体行为” “影像在膨胀。回溯北京城市记忆，最好从影像开始。现在、过去、未来；黑白、彩色、数码，漂浮不定，一步之遥。”①建筑无疑以图像为第一表现形式，建筑图像除了纯粹信息传播，还具有事件性特征。当《北京地理》连续性图像在大众眼前出现，图像就成了（曾经发生过的事件）历史、生命过往的证人。图像证史，它不但在同我们讲述在某个地方或某个时间曾发生过的事，而是进一步把事转换成一个“事件”，并通过图像真实记录下的所有细节，还原成事件本身（包括时空）直接呈现在我们眼前。从这个意义上说，媒体图像传播的就是一个现场，是一个事件发生的当下。每一次呈现，就是一次事件的还原过程，也就是一次“当下”的消逝和回归。 当然，《北京地理》的建筑图像的现场性呈现，具有描述性和评价性。并通过身体的同在现场才能实现这种描述和评价。建筑图像对城市的当下性意义建构，会使媒体观看者的经验认知中的当下和现场发生位移，这种视觉逻辑和观看节奏产生的转移，同时会造成一定程度的自我丢失。也就是说，当媒体建构的图像方式，与自我真实的感知之间和观看心理产生了一定距离，建筑图像构建的当下性，对观看者而言，它就隐藏着一种作用强大的感知转换甚至反转能力。因此，这就是媒体化图像的虚幻性和虚构性所在。尽管媒体没有虚构的主观故意，但这种因时差和空间变化，以及媒体二度创造的事实上的复制，就同彼时一次性真实发生的事实之间，总会产生间隔和距离。“从瞳孔到镜头到玻璃、橱窗和后视镜，街景是扭曲还是还原？直射或是通透的胶片提供了不同于日常的‘正视’经验，当左和右颠倒，前和后叠加，常规的观看效果被改写。虚幻、眩晕、辨认――是直射造就了蒙太奇以及叠影之间奇异的关联。但一定有什么东西消失了，桑塔格在《注目他人受刑》中抑郁的写道：‘然而图片与现实之间的区别，可以轻而易举地蒸发’。”《新京报》之《北京地理》编者按：《影像的建筑和城市构成的历史想象和现实场景》，2009年4月30日。由此，也就是人们常常感觉再现事实中的虚构和真实难于分辨的困惑。 其实，任何事件的当下性都是依赖身体性建构的。因为，当下只有直接作用于身体的直接感受才能产生现场和空间存在感。因此，《北京地理》绝大部分建筑图像，都充分使用了人的身体符号，通过不同人物、不同状态，产生不同的表现和情绪，同时，故意在图像使用上显得随意，让图像避免规整、呆板、空洞感，让图像内容不断活化产生动感，进而，传递出建筑图像内容的存在和拍摄者的身体感受，与观者共同创造媒体呈现图像的当下性和现场感。 当这些建筑D像在人的身体感受中成型，并产生符号化的图像传播时，图像中浸润着丰富的人的情节开始感染观看者，对观者产生身体到意识的诱惑和影响，观者在此时的当下，就会自然产生在现场的弱化想象，而对图像提供的感受产生更深的认同。显然，这种图像现场，是经过媒体处理并提供给观看者的加工过的现场。而媒体需要的正是催生弱化的想象，让观看者产生在现场的感知，才真正到达由媒体创造并控制的现场效果。 用建筑图像建构现场、占有现场、进而控制现场，这就是《北京地理》传播的事实路径和产业逻辑。当媒体控制了现场，就产生了视觉暴力，并顺势制造出观看者的注意力。显然， 《新京报》巧妙地使用了媒体技术，由此一直能产生正面催化力，让这种现场一个接一个产生并发生作用。当观看者一而再地产生在现场的幻觉时，观看者也就产生一种与媒体同向的判断能力，这就是对现场的强化效应。“这一现场的时光再现，被本雅明理解为‘是一种令人着迷的东西’”③[德]艾利卡・费舍尔・李希特著：《行为表演美学》，余匡复译，上海：华东师范大学出版社，2012年，第141、150页。。当“一个观者试图抓住这个瞬间出现的光芒，本雅明认为：‘这是有呼吸的光芒’”。③也就是说，媒体用图像再现了身体性感知下的现场，就让观者重新经历一次这个瞬间的现场。而这个过程，无异于人的呼吸一样随意而经常。虽然这是虚构的当下，但仍然产生现场的感知。 媒体用图像建构的现场，成功地兑现了对当下的承诺：建筑、身体、风景，这些城市关键性元素，非常巧妙地组合在图像呈现中，就产生了逼真的现场效果。但问题是，媒体的这个建构过程，走的却是反现场反当下的路径。这种悖论在于，真实的现场往往有一个最重要的生成元素，即身体首先是以物质形态出现，形成身体与环境的直接对应，并进而产生能量气场，它是一个活生生的有机体，这种有机构成也是一次性的，制约了有机构成过程和环境的被复制。因此，这种感受也是不可重复的。而我们在看《新京报・北京地理》所呈现的建筑与人的图像时，就能明显地感到，媒体建筑图像还是虚构的现场，图像中的身体已经是非物质化非肉体化了，因此，作为观念上、学术上和美学上的现场，还是造成了一个非在场的在场性。 显然，建筑图像传播，是需要通过身体和关系的植入，建构一种社会性政治语境和文化语境。当一个镜框式结构图像，通过媒体广为传播，人为设计的关系图式依然会传递信息和建立叙事语境，顺利突破图像的限制，图像自然就在展示和观看模式中，顺势扩大了图像的信息和意义边界。而观看也是观看者再完成的一次自我判断。虽然，传播效果的不可控，是来自于观看者的身份的不可控，以及观看者的状态和情绪的动态化特征，因此，观看者并不能很一致地靠近传播者所主观设计的意图和现实场景中，这种不一致，就会产生认知上的俗性和神性的差异，而正是这种差异，反而构成媒体传播的丰富性和复合性效果。由此，人们可以面对的每一次传播和观看，就会产生这种一次性效果，而这种一次性效果就构成了媒体传播和观看的魅力。 二、 信息和身体的共同现场 身体作为一种历史观念，并成为体现特定文化和历史实践的过程，构成身体从生理行为到心理行为的印记。因此，媒体在图像传播中，植入身体和建筑、环境的关系，来制造、回访历史过往。而生动的传播和真实场景再现，需要身体和建筑共同生产出媒体的表演性和选择性。 而媒体设定的表演和大众的观看，通过图像会共同建构一种目光游戏。《新京报・北京地理》中有一组图像，在同一个场景中，植入不同的身体感受，而这种丰富而多元的感受信息中，目光会产生多元化分层，记忆的目光、同情的目光、渴望的目光、监视的目光、惋惜的目光、木讷的目光，虽然这些现场是媒体主观设计，但所有的目光都能不断突破媒体的主观控制，透射出观看者自身的态度和他们的判断。 《北京地理》建筑图像不断建构信息和身体的共同在场，在信息源流传播中，形成了从传播到大众娱乐层面媒体特有的表演性特征，并进而生产出观看的兴趣多次方叠加和评判的多元化形成。但媒体最终并没有让观看者终止在娱乐层面，而是把身体的状态和情绪深深地扎入图像的内在结构中，使图像观看穿透娱乐化表层，深入到媒体期待的社会价值判断的思考和评价过程之中。 显然，媒体传播的信息是被身体感受的信息，犹如建筑是承载身体的容器一样，信息始终通过身体符号发出和回收。这样基于生命感的信息来回流通，就带上了生命的温度，此时的媒体再造的现场，就能通过图像的完美创作得到当下的再现。 媒体在努力呈现并试图不断再现这些现场感受过程，其实，媒体调动的是观看者们产生观看的自我反应，让图像观看者生成视觉自动认知链条。当身体始终成为信息构成的重要组成部分，并有机地镶嵌在建筑图像信息之中，信息和身体同在现场就成为信息源和信息体的基本组合方式，信息传播才能防止观看被无意中断，并产生排除信息观看接收过程中的干扰因素，形成视觉观看自身保护气场。当观看者在身体和建筑环境构成的封闭式观看行为中，就会进一步调动并激活观看者的经验和过往记忆，内心产生情感和价值共鸣，由此，观看行为就转换为观看者自身的内心冲动和情绪付出，才真正实现观看新价值的再生。 虽然，这些媒体行为中有明显的图像制作和传播技巧痕迹，可一旦调动起观看者自身情绪，使得观看者在观看瞬间沉浸在图像的现场氛围中，这些人为的痕迹就会被观看者忽略，甚至被遗忘。公众需要关注并十分警惕的是，媒体制作和的图像，是否严守图像元素和细节的真实性原则，高度体现媒体的专业精神和职业操守。因为，当媒体的图像使得观看者进入状态时，实际上媒体的立场会非常明显地影响到观看者的态度，观看者的内心自我反应受到了媒体期待的一种特殊的意识控制，观看者自我审视能力和独立判断力会降低甚至某种程度的丧失，他们会置于被媒体建构的情绪调动并安排的低位。媒体虚构并不等于虚假，虚构是出于艺术表达的需要，而虚假就是误导观看者，这是要严格禁止的。这种由媒体发动，到观看者的自我情绪、情感甚至意识生成，反映了媒体通过图像制作技巧和传播，达到了制作者、传播者和接受者，一个观看反应生态系统的建立和净化。 行文至此，我们可以十分清晰地看到，媒体图像制作和传播的操作系统，最终会归并到一个从兴趣共同体到价值共同体的整个价值系统产生的轨道上。当传播与美学趣味、社会性、政治性话语连接，也就会在身体同在的基础上，进一步超越物质性存在，形成观看和价值判断的共同体。因为身体既是物质的，也是精神的。身体的在场与缺席表现为具体与抽象的重叠，当身体超越个体和具体，抽空了具体内容的身体符号，就成为一种历史存在和抽象存在，身体就产生象征性。而媒体在图像中不断重现身体的存在感，是要唤回已经抽象进历史的身体，进一步强调的是观看主体和客观的图像客体之间，重新建立连接个体、具体的身体经历和体验，回归到感官再来一次经历的当下。虽然，我们知道图像所描述的现场与我们曾经看到并感受到、经历过的现场，已经被媒体提供的身体经历所替换了，但价值共同体欣赏和认知的一致性，会撇过这种差异，而追求认知的相对一致。这种经历重现形成的共同体，会随着媒体的导演和安排，进一步把身体经历和象征形成混合，产生一种新的历史判断。 虽然这种图像生产是媒体设计安排，并“预先规定”的。但事实上，在制作和传播中，人们仍然会遭遇三个问题：（1）媒体、图像与观看者的角度互换所产生新的解读意义；（2）媒体试图与观者形成价值判断共同体的未知性；（3）观看者不同姿态、不同方式的观看，会产生多元的甚至是对立的观看关系。这三个问题不约而同涉及的是，当图像从生产的私密性质转化为公开的大众观看，目光与对象会产生冲突和矛盾。由此，在媒体期待建构认知和价值共同体的愿望同时，由于角色转换、共同体建立的动态性调整、彼此观看的接近性与距离设定，在不同的观看者观看的亲身经历中，会分化、重构甚至会解体。这种传播观看过程，就犹如一种表演，其中的图像呈现和传播不可控地进入到了一个社会化的处理过程。当图像传播从相对专业、封闭的观看进入大众、开放的观看视域，任何社会化偶然因素都会导致传播结果的改变，不可控带来未知性。当传播构成社会化大众事件时，建筑图像就跃出了专业精英的范畴，沟通交流的标准势必上下跌宕。毫无疑问，社会的、心理的、政治的、美学的因素都会纠缠在一起，这种大众化观看的“联接”，其基础依然是身体的共同存在。观者身份的混搭导致图像解读权力多元，甚至会产生互换。但这恰恰是大众媒体在建构图像传播需要预设的风险。但无论结果是同流或者分流，未知性也正是媒体传播的另一种魅力所在。 图像观看以及价值共同体，是通过接通图像再现的身体与观看者身体的感觉联系，而这种连接过程，构成时间性。时间性身体聚合，产生社会化场景的时空挪移，历史事件的内容就来到时间意义上的现在和当下。 进入这种状态，观看者与制作者的角色都是重合的，甚至产生一定的转换。此时，以身体共同存在为基础，建筑和身体会进一步苟合，一般意义上的政治和文化语境上的二元对立也会趋向缓和。至此，通过共同行为形成的价值共同体，不能完全被理解为是一种媒体虚构。作为一种被媒体导演而产生的观看判断的共同行为，到成为一种共同的经历形成，会产生一时的身份模糊，每个人的身份也就被暂时重构了。当观看者在不断调整他们的目光定位时，观看者身份也一定在断裂和重建中，被不断地定义和再定义。 三、 生命同在的能量交换 《新京报》之《北京地理》副刊的命名就是空间性概念。人群在空间聚散，看的感受和流动的节奏，产生身体动作和观看的视觉频率。其所选择的图像基本都有身体性动作，或者是一种动作想象，都构成动态特征，这类图像往往能使相同或者近似的人看得满足，甚至心醉神迷。这就形成气场，实现了能量交换。观看者即使到不了心醉神迷的状态，仅仅是构成观看与对象关系，其过程也会循环并释放传递某种信息。整个过程中，能量交互会形成兴趣和关注点为特征的视觉中心。观看反应，比如心跳、呼吸加快，身体的生物性反应，会导致产生阅读心理节奏的调整和变化。因此，图像的结构、视觉语汇、图像内涵和元素的对位性刺激等，都是导致并形成能量产生交换的起点。 尽管图像制作和是人为设计的，但这些能量交换的后果却是图像制造者和者无法预料的。因为在观看时，表面是图像的文本解读和学术、艺术判断行为，这些知识性判断及其逻辑是通过概念和理性思考获得的，仅是外在的表现，但人的内在动能却是受到生命力感应的支配，是身体对图像提供的信息产生直接反应。人们在看一些图像时，会产生共同的愉悦和满足，进而循环产生正面能量交换，并推高各自的愉悦感。同样，人们在面对另一类图像时，也会产生观看的抵触，因为理解的不一致，观看者会有身体不舒服的反应，甚至有厌恶感，产生能量冲突。 这种观看能量的循环和交互，不需要特别的安排，就是依赖图像本身，自然形成过程。只要图像出现，并形成有效的观看，相互之间就会产生能量循环。当观看者进入观看过程，其身体就开始输出和吸收能量，包括正能量和负能量。当退出观看过程，就意味着能量输出和交互的中止，一切都源自身体对图像的直接感受。 因为，看是一种目光的碰触，也就是一种媒介的方式。当《北京地理》用足身体和建筑之间形成关系的图像，按时推送到观看者眼前，图像提供目光碰触时，观看者目光就成为能量收放的支点。当媒体通过图像把原本属于“隐私”的东西，转换成一个公共观看的对象时，首先也是吸引目光的聚焦。当来自四处的目光在此触碰，原本恒定的二元对立的元素，如公开/私人、距离/接近、虚构/现实，就会形成对立或者妥协。而对观看者来说，也一定面临接受或拒绝的选择。更重要的是，当各类观看者自觉或不自觉地面对图像，形成目光碰触时，身体就会产生一种神奇的感觉和幻觉，如果身体随着目光入图很深，人的精神性反应就会提升，并会造成某种虚茫或者一些意念上的各种假定。由此，观看的目光，会循着视觉图像的典型符号的导引，阅读的过程就是打开了通往心灵的路径的过程。所以，不仅是《新京报》之《北京地理》副刊，包括许多大众媒体都在传播中重用视觉图像，不断加强视觉化的内在原因。 《新京报》之《北京地理》充分建构图像的空间性，使得图像不仅具有作品特性，更具有了事件特性。用建筑和人的组合图像，图像本身就是一个空间构成，然后，不断地活用建筑和人的身体元素，变换场景的动态，就形成了一个个气氛空间。建筑、城市环境元素，一再通过人的身体把气氛烘托出来，再通过图像元素组合，让观看者回到这种气氛中去感受这种气氛，这种流动就是气的流动，空间就成为气场。它既可以让观者强烈感觉到这种现实气氛，也可去感受曾经发生的事件空间。因为人的身体敏感性，会对物及周边环境产生联想和想象，会让视觉中的颜色图像化和味觉化，气味也会幻化成画面和细节，当所有元素都形态化时，时间概念就被导入，并与空间结构形成对应。 图像有形的空间感，还原到物的状态时，需要时间的推力，形成人的身体认知和感受的张力，产生能量的聚集，通过时间的逐渐加压，形成聚焦的力量，向相同的方向挤压，就会造成空间变形，改变原有的空间感，形成人的身体能感受到的空间气氛。 图像的气氛就是通过地点和空间构成。当几何学意义上的空间变成有物填充的空间时，它的质就让人能感应到。而这一切，是历史事件发生的时间点和媒体建构当下现场的时间点，两个点构成时间流动的抛物线，这根无形的线就产生时间流动的推力。当时间在观看中形成，图像构成的气氛就创造出空间，气氛中所有的物和身体，都是在场的。因此，人们在看这些图像时，“身体、建筑、城市，全部是基于线型的想象。……视觉语言表达了一个不安、优越而局促的人需要找到安全的地方”[美]理查德・桑内特著：《肉体与石头：西方文明中的身体与成熟》，黄煜文译，上海：上海译文出版社，2006年，第158页。。 时间性规定了人们的观看节奏和秩序原则。图像用各种层次表现着自然的光和影，而自然的光影总是摇曳变化的，图像本身的静态形式会降低光影的生动性，因此，《北京地理》所用的图像，基本都用身体和建筑构成的动态关系，来弥补这种缺陷。所以，图像同样也都能制造气氛和能量，只是摄影造就的图像，是对自然界光影的再次有机排序和能量重组。图像的光影表现力，不但造就图像的艺术和科学价值，更作用于人的眼睛，让人们注视的目光形成能量的入口。同样，这种由时空交织而成的能量，也会作用于人的皮肤甚至身体。因为人的身体是有机体，皮肤和肌体对光线特别敏感，而且十分有效。作为光影艺术的图像，S着能量的进入，显然还会对人的生理和心理产生重要影响。“道是光：光是无处不在的，所以要体验光就需要一个东西，一幢建筑物，一个特殊的空间。”②[美]理查德・桑内特著：《肉体与石头：西方文明中的身体与成熟》，黄煜文译，上海：上海译文出版社，2006年，第119、120页。当图像完成这种时空建构，图像也就成为生命能量交互和聚散的气氛场。 四、 Y论 《新京报》之《北京地理》副刊的建筑图像传播实践，证实了媒体化图像普遍流行的现实和价值。大众传媒通过建筑图像的传播，不但主张了自身的城市文化立场，也成为大众意见和情绪的出口。伴随着城市化的深入，城市大规模的改造和重建，大众媒体强势介入建筑传播成为一种历史的必然。但媒体是通过传播效果来体现其传播价值，显性标志是媒体的影响力的深度和广度。《新京报・北京地理》作为一个成功实践的典型样本，其通过媒体有效的图像生产和传播，巧妙地把观者的身体感受和图像再造的城市空间合二为一，不但创造了信息与身体同在的现场，同时在接通媒体生产和大众接受的感觉通道基础上，使得图像制作、和观看、接受，组成一个逻辑链条，进而形成趣味和价值共同体。 虽然，人们时常清醒并试图拒绝被过度媒体化，但大家又很无奈，因为，一个个远年发生的事件，其过程的一次性，决定了只有媒体才能让人们再一次感受彼时的一次性当下所带来的现场感和深切的体验。尽管大众知道媒体会适度地放大和夸张，产生媒体的表演性，而且这种表演还被不断复制，不断循环，其表演背后甚至有可能还隐藏着某种商业动机，但这种建筑传播依然不可或缺。基于媒体的新闻专业主义精神和职业操守的规范和制约，大众能接受媒体出于传播效果考虑的适当变形和适度放大。因为，大众传播依然还是大众正视城市和建筑、发出声音的有效通道，观看者在观看中还能寻找到其中真实的余光。 当然，《新京报》之《北京地理》副刊建筑图像的传播实践，把事件现场的感知性体验变成绝大部分的媒体化体验时，也提升了媒体自身的文化批评意识和媒体传播的艺术水准。尤其是在图像制作中，始终坚持建构身体的现场性和建筑的在场，把一次性事件现场和媒体化现场合为一体，使得媒体化图像生产和传播成为一种可靠现实。虽然这个现场已经被二度甚至多次创造，但同反复扩展传播所造就的影响力相比，这种一次性是可以被忽略的。 在《北京地理》建筑图像传播实践中，图像的公共性观看意味着私密性被打破，观看者的目光就会表现出紧张的关系。但由于媒体的智慧化处理，就把矛盾、紧张、观看和碰触都融于一种关系互补之中。同理，《北京地理》的建筑图像中，尽管对此关系有较为充分的暗示，但图像本身应该为大众解读提供更为丰富的信息密码方面显然不够，包括图像内容的表面化和制作过于粗糙等，都暴露了媒体制作团队的艺术感觉和专业技术能力的不足。 《新京报》之《北京地理》副刊通过十年努力，造就了一个观看的狂欢，这种狂欢依然需要图像与身体共同在场才能实现。就像“在索尔兹伯里约翰与亨利・德・孟德维尔之间，存在着身体政治想象的鸿沟。一个是把城市想象成为有等级的身体生活空间；另一个则把城市想象成一个身体彼此连接的空间”②。 建筑图论文:建筑图纸防雷设计审查在防雷技术评价中的探讨 【摘 要】在防雷技术评价中，建筑图纸防雷技术审查是很重要的一个环节，为了保证施工质量，建筑图纸必须符合一定的规范，才能正确指导建筑施工。本文更具在防雷技术评价中存在的一些实际问题，采用一些与传统方法及标准不同的技术评价观点，对建筑图纸防雷技术审查进行了科学性的探讨。笔者认为，只有灵活运用建筑图纸防雷设计审查，才能做到防雷设计施工图的科学合理，对实际的建筑施工做出参考。 【关键词】建筑图纸；防雷设计；防雷技术片评价；探讨 0.引言 随着现代科学技术的不断发展，电子信息系统以其优良的特点广泛存在于国民生活中，对国民经济乃至国民生活甚至国防建设起到了不可磨灭的作用。在建筑物领域，电子设备也广泛地应用到了建筑物内，成为人们办公、娱乐的新选择。而这时，防雷设备成为了一种避免自然灾害，诸如雷电物理作用的新型手段。雷电会产生电磁效应，不仅有可能击毁建筑物，而且对建筑物内部的电子设备造成很大干扰，这也是当今社会雷电事故经常发生，雷电损失越来越大的一个重要原因。建筑物的防雷首先要从建筑图纸进行设计，但是，由于设计人员水平不专业等原因，造成建筑图纸的防雷设计中往往出现错误甚至遗漏，给工程质量带来了一定的隐患。为了确保工程安全，笔者认为应该加强建筑图纸防雷审查在防雷技术评价中的比重，以严谨的态度、严格的步骤对建筑图纸的质量进行敲定。 1.建筑图纸防雷设计审查的具体内容 1.1审查的图纸 对建筑图纸防雷设计的审查一定要做到全面，总的来说，应该进行的主要图纸包括电气施工设计说明图、配电系统图、各层配电平面图、屋顶防雷平面图、总平面图、配电干线图、接闪器、等电位连接等施工大样图。另外，有些建筑物的施工过程及结构可能比较复杂，这时就需要提供建筑物的立体图进行参考，以获得对建筑物的直观感觉，保证防雷设计审查的准确性。 1.2建筑图纸防雷设计审查的要点 在建筑图纸防雷设计审查中，一些细节及关键部位需要特别重视，相比其余部位，这些点是着重需要进行复查乃至第三遍审查的。 1.2.1引下线 引下线一般是沿着建筑物的周围以均匀分布的形式安装的，在这种情况下，建筑物外围的角上特别容易受到雷击，因此，这几个点是防雷设计的重点，在审查时，也要进行重点审查。引下线是雷电泄流的唯一途径，因此，它若出了问题，直接或造成火灾或者其他不详情况的发生。引下线有两条，这两条线之间有一定的安全距离，这里的安全距离并非指的是引下线两条立柱之间的距离，而是两条引下线连接的接闪器之间的距离，一般情况下，二类间间距是18米，三类间间距是25米。目前情况是，很多建筑物都采用立柱之内的对角钢筋醉卧引下线。 1.2.2侧击雷的防范 建筑物高度超过他们的防雷类别的滚球半径时（一类为30米，二类为45米，三类为60米），应该注意防范侧击雷的袭击，均压环的设计应该合理，一般情况下，我们采用由外圈梁内链条水平钢筋构成的闭合回路作为均压环，而可能遇到一些建筑物没有结构外圈梁，这时候应该用两条热镀锌圆钢或者一条热镀锌扁钢构成均压环，两条圆钢周长不应该小于12米，一条扁钢的直径不应该小于40米。对侧击雷的防范在建筑图纸的审查中主要体现在对均压环的审查上。首先要注意建筑物均压环的起始位置，然后是均压环的规格要符合国家建筑部门有关要求和建筑物的实际情况，最后要注意均压环与大型金属物之间是否有预埋件。 1.2.3接闪器 所谓接闪器，即直接与雷电相接的一种避雷针，或者避雷网、线、带等各种形状，另外有着接闪作用的金属构件也是接闪器的一部分。一般采用滚球法进行天面接闪器的布置。一类防雷建筑应该独立装设避雷针或者独立架设避雷线，接闪器必须与地面及空中物体保持一定的安全距离。然而，有的时候由于建筑施工的需要或者地形条件的限制，可能需要将接闪器安装在被保护的物体上，这时，其安装方法应该按照GB50057-94（2000）第3.2.4 条的规定进行安装，不能随意更改，且应该由富有经验的工程师进行接闪器的设计工作。接闪器必须能对设计的建筑物起到保护作用，其保护范围应该覆盖到所有建筑物。除了中高层的建筑物，比较低的建筑物的避雷带应该暗敷在屋面的受到雷击可能性较大的部位，中高层建筑物如果进行暗敷，极有可能引起墙壁保温层被击穿，其碎块从高空坠落，会对地面物体或者行人造成伤害。 2.内部防雷装置 2.1屏蔽与综合布线 建筑物经常会受到电磁波的干扰，这时应该加强对建筑物相互之间的外部屏蔽部件。应该架设一定的线路进行屏蔽，尤其是一些建筑物的顶部和设有金属部件的表面等具有大尺寸金属的地方应该将防雷装置与等电位进行连接。 值得注意的是，对建筑物内部的线路进行安装时，应该注意大回路的形成，因为回路有可能在雷电穿过时在瞬间产生大量的热量，严重时可能造成短路等重大事故。 2.2等电位的连接 等电位即是等电势。在一个带电线路中如果选定两个测试点，测得它们之间没有电压即没有电势差，则我们就认定这两个测试点是等电势的，它们之间也是没有阻值的。 建筑中的等电位联结，是将建筑物中各电气装置和其它装置外露的金属及可导电部分与人工或自然接地体用导体连接起来，以减少电位差。等电位联结有总等电位联结、局部等电位联结和辅助等电位联结。 总等电位联结（MEB）：总等电位联结作用于全建筑物，它在一定程度上可降低建筑物内间接接触电击的接触电压和不同金属部件间的电位差，并消除自建筑物外经电气线路和各种金属管道引入的危险故障电压的危害。 住宅楼做总等电位联结后，可防止TN系统电源线路中的PE和PEN线传导引入故障电压导致电击事故，同时可减少电位差、电弧、电火花发生的机率，避免接地故障引起的电气火灾事故和人身电击事故；同时也是防雷安全所必需。因此，在建筑物的每一电源进线处，一般设有总等电位联结端子板，由总等电位联结端子板与进入建筑物的金属管道和金属结构构件进行连接。辅助等电位联结（SEB）：在导电部分间，用导线直接连通，使其电位相等或相近，称作辅助等电位联结。 2.3浪涌保护器SPD 浪涌要安装在电源的前侧，比如要接在变电箱空气开关的前面，与空开并联SPD的工作原理：浪涌工作原理其实很简单，他并联入供电电路中，一段接电源，另一段接地，在他里面有一个特殊的导体，一种金属氧化物，平常的时候也就是低电压的时候电阻很大，接近正无穷，当电压很大的时候，电阻很小，相当于短路，于是雷击时候，大电压加载电源上，那么SPD导通，将电流泄入大地，对后端设备进行保护举例来说：浪涌要装在电源前面的是因为如果接在后面的话，那么断路器要先承受大电压，大电流，那么断路器就会跳闸或者直接烧掉。通常对于浪涌不能只安装一个，理论上要分3级，就是配电室，变电箱，家里小变电箱分别用1.2.3级浪涌，因为单独一级浪涌不能将雷电完全泄流，需要多级才能对末端设备进行良好保护。 3.结论 防雷技术评价工作是一项技术含量相对较高的工作，不仅涉及到许多学科的知识，而且需要有一定的实际工作经验才能驾驭，这就要求设计人员不仅具有深厚的理论基础知识，而且要有防雷设计的经验，且有良好的图纸感觉，能够对建筑物的防雷设计进行客观的感知。这样，才能保证建筑物的防雷安全。 建筑图论文:基于融合与创新思维的建筑图学教学改革 摘要：通过分析设计基础教学的三大主题与制图的关系，借鉴知名院校针对设计基础教学中，“图”之作用的梳理，提出建筑图学启发、协助设计，开拓主动思考的能力，引入人-物关系的新图学思路，希望拓展课程的启发性、思考性。 关键词：图；思维训练；设计媒介 缘起： 随着教学改革的不断深化，建筑设计基础课步步引入名作分析、空间系列练习、材料与建构、设计思维和创新意识的训练，直到新的教学体系确立，其间教学目标、作业设计、教学模式都发生了极大改变。以此为背景，发挥支撑作用的建筑图学，教学内容仍为投影法和制图规范。两门课程衔接不当，表现为学生在设计图纸中暴露出表达困难和错误较多。另有课时一再缩减的困窘，致使与图相关系列问题的思索与改变迫在眉睫。 传统图学的教学目标定位于培养学生对基本形体的二维图示、图解力，三维想象力和建筑工程制图识读与绘制技能的掌握。工程图学的教学改革大多指向投影理论、三维造型与二维表达的关系、优化教学方法[1]，对建筑专业的设计特点针对性不强，欠缺与设计基础课的相互配合。单就建筑设计基础课而言，只掌握识图与基于投影法和制图规范的图纸表达还远不够。文章以设计基础教学作为图学改革的导向，利用递推法，由终极目标逆推使能目标，为图学与设计基础统一教学目标，使知识与思维在两门课中彼此渗透，构建以设计基础为主干的教学体系。以下展开对设计基础教学与图相关的三大主题分析。 一、不再单纯的图 1.图与思考――思维训练的启发。在新生入学伊始，导入以设计思维为核心的跨专业设计基础公共平台训练，以转变固有思维定式，构建对设计本质的初步认知。思维训练课程是艺术设计专业普遍开展的基础练习，结合我院“建筑与艺术设计”共生的办学特色，采取了跨越专业、课程界限的平台通识性教学模式，打破专业壁垒，提炼设计共识。课程强调艺术意识、设计思维、创新意识的基础性训练，启发学生思维的主动性和对问题的分析、解决能力。 通过以上作业，启发和开阔思维，使学生在以二维草图记录理性思考的过程中，积极思考图的作用，探寻适宜的图示表达方法，体会图在构思过程中，再现、加工、处理各种信息、协调脑、眼、手的复杂机制。借此构建图与主动思考的关联，学生体会到图示本身的生动性、创意性、丰富性的特点。反映到图学的教学，固然有其定量性、逻辑性、科学性的一面，却不应拘泥于投影几何和制图规范的理性框架里。结合思维训练，因势利导，调动学生主观能动性，强化对图示、图解的积极思考，“对投影之外建筑图中渗透的空间和造型观念、观察方式、审美标准等诸多因素予以关注[2]。”同时鼓励创新精神，对既有图示方法的质疑与批判，促使“个体在社会化过程中接受并掌握当时的制图程式，并形成一种图示，以匹配实践需要，并调整和矫正不合时宜之处”[2]。 2.图与设计――建构体系中的图。继思维训练之后，是空间认知与建构的系列作业。折纸练习旨在颠覆经验中对“建筑”的固有认知，关注空间本身和系统的空间组织方式；单人空间与多人空间，引入功能、私密与公共、内部与外部，以及建筑设计的基本方法。对模型的操作，取代草图推敲，成为本阶段提倡的主要设计媒介。 在顾大庆的建构教学体系中，提出以“重要的三大工作媒介――模型、透视图、建筑图为基础展开的制作、观察、记录的不断积累和发展的设计过程[3]”。传统的以草图推敲方案不再作为推进设计深化发展的主要工作方法，图在建构体系中分化为两个角色：其一，观察。出于空间知觉的研究，借助透视图的手段建立对模型的直接观察、对比、空间和组织序列的认知。透视图的制作，关键在与“如何选择视点、调控光线、描述材质和表现场景”。其二，记录。在建构设计的不同阶段研究各有侧重，比如空间限定基本要素的表达、材质的表达、构件的组织，图强调适宜的比例。 图在设计中功能的改变，导致其形式与再现方式的转变。“建构教学中的图应体现建构特征，而不应沿用鲍扎体系的制图规范和评价标准[4]”。在东南大学的建构教学体系中，基于空间和建造这两个教学要点：对空间的表达，注重平面图、剖面图、室内空间透视图，弱化立面；对建造的研究，则注重材料、构的关系表达，以大比例1∶10的剖轴测图作为再现方式。 3.图与人。与学习工程制图的其他专业不同，建筑包含人的行为、体验、文化甚至情感寄托，建筑因人而生，与人密不可分。这一点体现在空间教学中，强调了人对单一空间品质的体验和多个空间运动中多视角的连续感受。因为建筑与人的关联，表现建筑的图纸就不能是仅仅反映“物―物”关系的投影法则和制图规范，例如体现室内空间透视，需要加入等比例人，才能相对真实地体会空间尺度；画透视图时适当视角与视高的选定，决定了最终透视效果与人眼视觉特点是否一致。 另一方面图示再现的过程中，夹杂着复杂的人的心理，蕴含视觉、思维、审美等主观心理活动。“针对那些企图用算法来穷尽世界的做法，即使算法已经足够复杂，痛苦和欢乐，对美和幽默的鉴赏、意识和自由意志也不会自然涌现出来”。在建筑方案阶段尤是，图纸的多样性和丰富性正是人类思考、情感、文化积淀自由发挥的缤纷呈现，那么图在客观性、清晰性、科学性的表达层面上，另含了主观性、创新性的又一层面。甚至一些源于视知觉心理特征的图示方法，已然固守为建筑制图方法中的约定俗成。像是立面图中门窗洞口和轮廓线加粗，正是源于依格式塔心理学中与人的深度知觉有关的“图-底关系”规律；建筑表现图中由对比度、清晰度的梯度变化，引发视觉上的深度感，也可由心理学家提出的知觉梯度理论解释。 这些基于心理学概念的制图经验，往往类似制图规范一样灌输给学生，后者并不知其所以然。既然图与人的认知心理、视知觉有密切关系，那么在图学教学中，以知识渗透的方式传递给学生，使其能以视觉思考的模式思考制图，而不被拘禁在建筑图表现的图式概念中，以致限制了图示创新的自由发挥。 二、教学应变 明确以上联系，转译于图学教学设计中。布里格斯（Briggs，1977）把教学设计的目标、教学、评价称为计划的三个关键点，必须确保这三方面相互一致……并把发展评估工具至于课时计划之前[5]。以下结合教学目标与评价，在确保图学传统教学目标的基础上，思考与设计基础课加强融合渗透，体现创新思维的图学改革方向。 1.构建图与设计的关联。引导学生构建图与设计的关联，发挥图学协助设计构思与表达的效用，充分认识图之于设计的再创造、对设计问题的逻辑思考与推理演化、于纷繁复杂的设计要素中逐渐理清脉络所发挥的作用。 评价机制体现在相应教学时序中，以设计基础课的作业为题目，练习相关图示的画法，鼓励透视图基于设计理念的创意表达，同时体现人与空间的关系；空间作业中复杂剖面图与剖透视的绘制练习。如此一来，把设计基础训练题目与图学课的平时作业建立联系，使学生体会到图学课习得的制图技能发挥辅助设计的作用，弥补了设计课重模型、轻制图的弊端；这种方式也能及时反馈教学问题，调整教学进度。 2.主动思考和批判精神。通过问题式教学法，改变学生被动灌输的学习模式，结合制图的创造性特点，引导学生对既有图示表达主动思考的能力。掌握以设计意图的表达为目标，经由个体主观思索，恰当选择制图内容、图示方法、比例，就是解决画什么、怎么画、画多少的问题。相应评价设定在教学过程中。特定问题导入后，学生对问题先行思考，以图文并茂的方式呈现。例如分析建筑平面图的组成要素，提前以思考题布置，在课上以学生说的模式展开教学，激发学生主动思考的意识。 弱化制图教学自身系统性的深度追求，搭建与设计课在教学内容、时序和进程的关联，协助促成良好的外部学习条件，以保证最终整体的教学效果。 建筑图论文:北周至隋时期的建筑图景 【摘要】魏晋发端的自然主义审美的山水画，事实上在其后的很长一段时间里并没有找到与这种审美相契合的艺术形式，山水景观与楼阁界画相结合的宫观山水，带动了青绿山水样式的独立与成熟，而界画也最终成为中国画中一个独立的门类天水石棺床屏风画，是早期山水界画的雏形，通过对这些建筑图景形式及绘画风格的分析，不仅使我们看到北朝晚期至隋唐建筑山水画的造型特点，同时也为考察山水画从萌芽到成熟的发展轨迹提供了例证 【关键词】天山石棺床：屏风画；界画；宫观山水；青绿山水 1982年6月，天水市上水工程指挥部在市区石马坪施工时发现一座北周至隋之间的古墓葬。该石棺床屏风石榻中正面有5扇屏风，左右各分列3扇屏风。这套图像明显的特点是其一，11幅图像的视觉结构之多变是前所未见的，即以仰视、俯瞰和平视的视角表现了三个角度不同的山水画面，这种全新的观看方法，预示着隋唐时代中国山水图式成熟的结构即将出现：其二，对比北周康业墓石棺屏风画及北魏的石棺线刻的山水母题，这套图像中亭台楼阁等建筑的比重明显增大，运用了简劲有力的界画线条，以及单纯肯定的结构处理，更倾向于早期界画的一些风貌：其三，母题是早北朝时代墓主生活图像的延续，众多人物穿插、活动于亭台楼阁、山水树石间。这些线刻采用平地减底的雕刻技法，雕工精湛，内容丰富，是了解北朝晚期至隋的线刻技艺渊源与传承情况的宝贵资料，并由此可以对中国汉唐之间界画与山水画发展的关系作一点探索。 一、石福屏风图景概况及“界画”概念的界定 根据《中国美术辞典》关于界画有两个含义其一，即“界划”，“画”读入声，中国画技法，指用界笔，界尺划线的一种方法：其二，是中国画中的一种，界画指亭台楼阁、宫室、器物、车船等，而且界画并不是每一笔都用到界尺画线。在东晋顾恺之的《论画》中，第一次出现了“台榭”的说法，“台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也”。隋唐时又被称为“台阁”“屋木”“宫观”，到了宋代郭若虚的《图画见闻志》中，才有了“界画”一词。元代陶宗仪在《辍耕录》一书中将绘画分为十三科，其中就有“界画楼台”一项。界画和其他绘画科目相比，有一个显著的特点，即要求准确、细致和工整。因适于画建筑物，与工笔描绘的其他景物，合称工笔界画。 天水石棺床屏风画蕴含了独特的建筑图景，从对局部到整套建筑图景组合的认识，为了解南北朝晚期至隋朝萌芽期界画的发展提供了很好的例证。天水石棺床的屏风图案具有连贯性，以正中的屏风6为中心，其余图案围绕这幅图案为轴心，左右依次展开，部分图案还存在着对应关系，如屏风4与屏风7、屏风2与屏风10等。石棺床围屏的整幅画面以主人夫妇对坐宴饮为中心，分别刻画出宴饮、车马出行、亭台楼阁、狩猎等日常生活场景，这种摆放的顺序，使得各屏风画面之间的逻辑关系更加紧密，所体现的墓主人家居生活、祆教祭祀等主题更加明显。（如图1、图2、图3） 二、天水石棺床屏风图景的艺术表现特征 绘画是由构图、造型、用笔、色彩等因素构成的，对其形式因素的研究与探讨，有助于我们深刻地把握天水石棺床屏风画的艺术特征，从绘画表现手法的渊源来看，主要来自北朝工整细密的线描绘画语言，特别是处于萌芽期的山水界画传统。 （一）线条 谢赫在“六法”中，将“骨法”和“用笔”相连，明确地指出了线是中国绘画造型的根基。天水石棺床屏风画的用笔，画线工整，结构清晰，疏密有致。宫殿建筑勾栏望柱整齐，脊兽瓦垄一丝不苟，建筑物富丽堂皇，即使是屋顶部分，也根据坡度的曲直快慢，线线相连，颇有一鼓作气之感。此外，画中的各种配景，因质地不同，画法也不尽相同，用笔疏密、刚柔、浓淡运用自如，充分体现了南北朝时期绘画所流行的“春蚕吐丝”的韵味。 （二）屏风画的空间表现 南北朝时期的画家已经通晓了空间进深的诀窍，姚最《续古画品录》中“咫尺千里，而瞻万里之遥，方寸之中，乃辨千里之峻”，已明确地涉及了透视问题。 天水石棺床屏风画像在空间表现上，主要采用深远与平视、散点与俯视巧妙结合的多种透视手法，使整组建筑的远近、向背、相互关系、凹凸穿插都表现得清楚明确。就建筑物的透视关系和画面的紧凑而言，明显地受到了南北朝时期“台榭”画法的影响。 例如屏风5的整个画面以一曲尺形长廊占据了主要的篇幅，其透视图景更难掌握，画师却画得准确适度，扭曲无不协调的感觉。长廊两侧景致尽收眼底。左侧分布着假山花木，右侧则是池塘荷花。另外，在长廊左侧的围墙旁，隐约可见一童子正向墙外探出。画师采用侧面俯瞰描写，并同时画出了建筑的正、侧、顶三个面，使形象完整、饱满、立体感强。画面分远中近三层，层次分明，具有咫尺千里的深广空间感。这种表现建筑空间的“深远法”，在汉代画像砖石中就有出现，即俯视的表现方法。面对如何将宏大的场面统一在一个窄长的画面中，画师采取了不断移动视点的方法，使用俯瞰的角度把不同方位的人与景组织在同一画面上，同时单个物体运用平行透视的方法，布局分明，繁而不乱。 （三）构图 从画面构图来看，天水石棺床屏风画像在画面构成及处理手法上具有独特之处。天水石棺床屏风画像是以亭台楼阁等建筑群为主体，衬托树木、云气、流水，将墓室主人夫妇生前的种种活动和情节巧妙地安置在园林的各个角落，画中的多种情节，跨越了时间和空间而展开，画中的各个人物在建筑的互相连接和交错中，合理穿梭、行走，所有的情节既富于变化又相对统一，在总体构图上呈现出“异时同图画”的特点。“异时同图画”指在同一个画面上表现不同时间、不同地点发生的故事中的若干个情节。 最为明显的是刻画粟特文化中常见的狩猎题材的屏风11，画面中山林沟壑，上首有一身披甲，头戴盔，手提戟的男子，骑马似乎在山林中寻觅猎物。中部则有一身着紧身短袖的男子，正拉弓射向迎面扑来的老虎。下部也有一男子，正在山谷口拉弓射箭追赶逃跑的鹿。三个情节融于一幅窄长的画幅中。这种巧妙的构图，追溯起源，应是受到魏晋南北朝山水画或山水情景画构图影响，如《洛神赋图》长卷，疏密得当的人物活动安排在不同的时空之中，自然地交替、重叠，通过山水景物的变幻、组合，展现出时间和空间的美。它强调主观化地表现构思意图，让所画的内容按构思的需要在时空关系上自由地切换。 三、天水石棺屏风图景的艺术渊源及其反映出的艺术发展轨迹 “艺术作品就好像一个窗户，通过它人们可以观察到窗外的世界。”通过对天水石棺床屏风建筑图景的分析，我们不仅可以从中了解其艺术表现的特点，更重要的是看到其对魏晋南北朝时期绘画风格的继承与创新，和对隋唐山水画发展演变的影响。 （一）南北朝“密体”画风的传承 天水石棺屏风以建筑园林作为主景，衬托树木、云气、流水，构成浑然一体的景致，运用的是魏晋南北朝盛行的“密体”线刻手法，尤其是建筑画风格与山水画的结合，体现了南北朝时期人物及山水绘画风格对其的影响，代表了北朝晚期山水视觉范式的特点。 汉代开始出现表现建筑艺术的绘画作品，以汉墓室壁画和汉画像砖为代表，河南密县打虎亭出土的“地主收租图”，画中仓楼造型比较准确，刻画工细。魏晋南北朝时期，政治动荡，战乱频繁，但绘画艺术却得以迅速发展，出现了有画史记载的第一批画家，如卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等，他们的画风成为当时民间画工与石刻工匠依托的范本，广泛流传，也成为贵族墓室壁画及线刻艺术的参照。这一时期流行两种画风其一是以顾恺之、陆探微为代表的“紧劲连绵，循环超忽，调格逸易，风趋电疾”的“密体”画风：其二，是以张僧繇为基础的“思若涌泉，取资天造，笔才一二，而像已应焉”②的“疏体”画风。但高古游丝描为造型基础的“密体”绘画技法，已基本上引领了南北朝整个绘画领域的面貌。 该时期人物画的成熟以及山水画的萌芽都对界画的形成起到了推波助澜的作用，虽然楼阁建筑和舟车工具等界画元素仍处于点缀与陪衬地位，但已由秦汉时期的简朴稚拙发展成为工整细致的风格，并取得了显著的进步。有文献著录陆探微擅长人物画兼工界画，被时人评为“屋木居第一”。他以笔迹周密的“密体”而闻名画坛，可以推断其界画皮属精工劲力一派。传顾恺之《洛神赋图》（辽宁本）中楼阁式龙舟以及《女史箴图》中床榻等家具，结构准确，笔迹平直工整，是目前含有界画元素的最早卷轴画。 （二）对隋唐宫观山水发展的影响 从南北朝晚期至隋唐，是一个建筑技艺大发展的时期，建筑的繁荣带动了建筑绘画的进步。源于建筑工程图的宫观楼阁界画并不是一味地发展它的实用性，它往往与人物故事画或山水画相结合，展现着它的艺术性。张彦远认为山水画摆脱附属于人物故事画的状况，乃得益于几位画家的实践，如北齐的杨子华、隋朝的展子虔，唐初的阎立本、阎立德兄弟。《历代名画记》中展子虔“触物留情，备皆妙绝，尤善台阁”的艺术涵养，也可以窥见早期宫观山水画的审美追求。 我们如果留意画史中记载的北朝至隋那些“精意宫观”的画家的生平，不难发现，他们都是一些身居高位的贵族官僚杨子华是北齐人，御用画家，号为“画圣”：展子虔则是由北齐入北周、隋的画家，他成名于隋朝，为朝散大夫、帐内都督，为宫廷贵族服务的性质，以及画家们本身的显赫贵族身份，决定了宫观山水以表现王公贵族的生活为核心的方向。事实上，北朝和隋唐宫观山水的创作正是当时贵族上层富贵奢华的生活，以及他们“逃世”“游仙”思想和盛行的求仙访道的风气的反映。虽然这种创作形式运用于墓室石棺床围屏风上还很稚拙，但反映出的却是这一时期宫观山水发展的基本水平。唐朝是中国历史上最为富强辉煌的盛世时期，大兴土木建造了各种宫观园林、豪华殿宇，因此，宫观山水在隋唐也得以更加蓬勃发展。 （三）对隋唐山水画的影响 工整匀细的宫观界画作为山水画的一种风格形式的出现，对青绿山水画的发展有不容忽视的贡献，它使得吉绿山水具有了金碧辉煌、工细典雅、多姿多彩的艺术特色。 隋唐的山水画始于宫观山水。六朝至隋初这一阶段，是山水画发展的停滞阶段。但隋代的南北统一，给山水画的发展，带来了新的局面。而山水画的发展，首先表现在隋代和唐初的大兴土木即宫廷、台阁的大量建筑上，有很多画家本是建筑家，如阎毗父子三人。在设计建筑时，便要绘画大量的山水背景，直到唐初的阎立本、阎立德“渐变所附”，使山水脱离于宫观建筑图，为李思训的山水画成熟奠定了基础。如传李思训的《江帆楼阁图》，立轴，绢本，青绿设色，画中宫殿工整细腻，山石用墨线勾勒轮廓，石绿渲染，构成画面葱郁浓密的富有装饰意味的面貌。从中我们可看出当时的园林题材绘画还是偏重于工整细密，倾向于界画的一些风貌。由此总结，早期山水画的技法形式多渊源于人物画和宫室台阁。人物画和宫观台阁本身需要进行精谨细致的刻画，所以勾线填色显然是很合适的，但用光滑细挺的线条很难勾画山水树石的质感和变化，（“春蚕吐丝”线条格调高古，但勾勒所有山石、树木皆用之，便有缺憾）。真正把山水画脱离“宫观”的是吴道子变革的山水，他把人物画的线条移到山水画上，他的兰叶描兼蚯蚓描，粗细随意，气势磅礴，这种笔简意远的“疏体”，粗放的逸写，与那个时代李思训继承的工整巧密的宫观山水相比，开拓了一种创新之格。 四、结语 元代汤星在《画论》中曾说过“世俗论画，必日画有十三科，山水打头，界画打底。”从中不难看出对界画的贬低和轻视。界画在文人画盛行的时代为文人画家所不齿。这种观点有些片面和偏颇，魏晋发端的自然主义审美的山水画，事实上在其后的很长一段时间里并没有找到与这种审美相契合的艺术形式，山水景观与楼阁界画相结合的宫观山水，带动了青绿山水样式的独立与成熟，而界画也最终成为中国画中的一个独立的门类。界画中通过建筑、山水、人物之间的关系，体现出天人相合，与自然环境和谐相处的意趣之美。存在必然有其可贵之处，也必有其独到的艺术魅力。 天水石棺床屏风画，是早期山水界画的雏形，透过这些并不复杂的建筑图景，不仅使我们看到北朝晚期至隋唐建筑山水画的造型特点，同时也为考察山水画从萌芽到成熟的发展轨迹提供了例证。 建筑图论文:土建工程施工建筑图预算误差原因与处理策略探讨 【摘要】本文分析了土建工程施工建筑图预算产生误差的原因，提出了如何处理好土建工程预算时出现的误差，从而最小地避免对工程全局的影响的一些见解。 【关键字】土建工程；预算；误差；原因；处理 土建工程开工前的前期预算工作意义重大。其内容包括对施工过程中的所有材料、设备、人工以及后期的装修等，还包括以及图纸策划、模型建造等一系列成本的综合计算。这些成本预算将直接反映在土建工程施工建筑图预算上。建筑图预算数据是土建工程在开工前的最重要的参考数据，企业将依此来完成施工计划的规划和具体实施计划。在预算的工作中，一个小环节的偏差就极易导致整体预算结果的错误，从而影响建筑施工的整体计划，甚至有可能影响整个工程的进展。因此，土建工程预算中重视误差处理对于土建工程意义是十分重大。 其实土建工程在施工后发现实际情况与预算存在误差是很正常的现象，地解决这些误差问题问题，需要从多个方面着手。 一、认真分析影响工程施工建筑图预算编制结果误差的原因 施工单位对其施工对象有一个预期目标，将完成和实现工程建筑项目的所有成本控制在这个预期目标值附近，是静态的建筑施工图预算（静态）投资。其具体指的是在建筑工程项目开始实施前，预测项目的所有费用，是区别于动态工程结算（动态）的另一工程计算项目。这种预算编制具有超前性，其本身从一开始就存在着先天性的无法避免的误差。影响预算准确性的主要原因有以下几个方面。 1建筑设计在建筑施工时经常发生修改与变更 设计技术是否规范、设计是否符合标准、设计手段的选择、地质勘察资料是否全面科学、建筑材料的选用等客观条件直接影响着建筑工程的设计施工。当一些客观条件发生改变时，需要进行相应的更改的是建筑设计，而预算时恰恰缺乏这种预见性，导致的结果就是超出预算。 2准确预算建筑工程量，全面计算工程的各种消费 对建筑工程量的计算是建筑工作中一项十分重要的工作，施工建筑图纸的清晰度、是否全面、正确都直接决定着建筑工程量的准确性。在市政道路、桥梁及一些安装工程项目中，材料用量和工程量表，在图纸中通常会有明确的标著。对于工程量表的计算方法、数量统计以及材料用量表是否符合工程量的计算规则等待，都需要通过专业人员校核后才可使用。 3同一建筑设备，在材料价格上存在的误差 国内的建筑行业，对于同一建筑工程由于多家厂商竞争生产，价格混乱时常发生，缺少统一规范的市场，即使同一种型号的设备报价也不一，从而使得设备材料预算价格同结算有很大的差距。 4工程施工中一些因素影响预算的结果 设计、决策、实施是任何一项建筑工程都必须要经历的三个阶段，在实施阶段之前进行预算，预算是建筑施工图在设计阶段中的产物，这就决定了预算的局限性。第一、建筑材料价差。在市场经济条件下，市场决定着建筑材料的价格，价格随行就市。依据建筑工程造价管理部门定期公布信息价调整预算建筑材料价格，价格将会有不断的变化。第二、国家政策性调价对预算的影响。第三、没有考虑现场签证。现场签证产生的原因包括：地下障碍、土方坍塌、基坑排水、自然灾害、文物等，这些是建筑施工期才会出现的因素。 建筑施工图预算是根据材料预算价格、施工说明及施工图纸、费用、预算定额等编制的，它是在理想状态下编制出来的产物。结算的编制还包括建筑设计修改或变更、图纸会审纪要、建筑施工组织设计、建筑材料价差等方面，这些都是建筑施工图产生误差的原因。 二、控制施工建筑图预算图误差的策略 1、对参加竞选的招标单位以招投标方式选出 由于一项工程的竞争者较多，应以竞标的方式选出最适合的施工队，在招投标精选的整个过程中，要求从所有投标者中挑选出有过硬的技术、良好的质量口碑、较高水平的管理和有着精良的装备及合理的报价，这样一支优秀的施工队伍，这样的队伍技术力量相对过硬，在建筑施工中能较好地解决技术难题，有利于控制建筑施工图误差的发生；即使发生误差，技术力量过硬的队伍也能以较小的代价更好地解决问题。 2、全面控制建筑工程造价 对于整个建筑工程来说，最为重要的就是决策过程，这是决定工程成功与否的关键，因此，施工队应该将工程决策作为重点工作目标，以制定最优化的工作方案为主要目的，有利于控制施工图误差的产生和解决。在设计建筑工程施工流程时，首先要对工艺流程严格把关，做到事前的全面控制，尽量全面考虑各个预算环节，做好设计预算好环节的各项事宜，同时使得设计人员积极参与其中。实施建筑工程时，选在购买材料及施工设备前做好充分的市场调研，比较一下市场上各种工艺、材料的性价比，尽可能地减少在所有施工环节上的浪费现象，进而避免误差的产生。 3、加大力度进行监理工程质量 做好工程监理工作无疑对避免和处理好施工图误差作用极大。每项工程想要保证在保质保量的前提下同时不影响工作进度，应再施工时找有力度公正性的监理进行监督检查以便工程在质量过关的前提下按时竣工。在工程进行过程中，工程的结构、不同型号的设备、新进引进的技术、技术创新方案的改进等都对控制投资起着非常重要的作用。而在这些过程中，常常会发生建筑施工图误差。而控制和解决施工图误差影响最为深远的是决策，正确的掌握决策阶段是做好建筑工程监理工作的重点和关键。尽管在施工时期，想要达到投资最小化，有效节约是很难得，但出现施工图误差的现象确实很容易发生，因此要特别注意决策控制，避免施工图误差产生浪费的现象。为实现一个良性的建筑工程工序，达到最大的经济效益并提高建筑工程的质量，必须要有有效的监理进行质量监督、管理、签证以及预结算审核。 4、准确计量建筑工程中的各种预算，在预算审核时加强力度 在预算工作结束后，应立即进行复算，以便能够有效避免算错包括少算、漏算等计算问题，以便提高预算的准确性，从而可又尽可能地减少施工图预算误差的产生。由于预算时过程便很复杂，在复查时，需要建筑预算各种收费是否符合比标准上的要求，工程质量得以保障。 结束语 工程预算不仅是一项需要细心、耐心的工作态度和信念，它更需要专业工作者有实事求是的工作作风和工作习惯，职业道德良好和专业知识扎实等，并且要求工作人员不仅要充分熟悉掌握工作程序、定额内涵、子目内容、工程量的计算规则，还要有丰富的建筑工程第一线的实践经验。施工图预算的编制需要收集工程相关基础资料，继而进行细致调查研究才能着手开展工作，从而最大可能地缩小建筑施工图预算误差。 建筑图论文:建筑图纸上扣着个八卦 30岁的建筑设计师汪琦是北京一家外资设计院的项目经理。他的工作是在设计院与开发商签订某块地的建筑设计协议之后，带着手下的建筑设计师一起做规划图纸：包括那块地的整体规划、楼里的布局、给排水系统等。他工作的另一部分就是根据客户的意见修改图纸。 2012年年初，河北唐山一家房地产开发商对图纸的修改意见让他和他的同事大跌眼镜。这个项目是一个独幢别墅的设计，开发商那边负责与他联系图纸修改意见的总工程师，给他发来的一个CAD格式的文件，转达的是风水师的修改意见。“打开一看，他们的设计图纸上竟扣着一个八卦图。当时我们都惊了。”汪琦说，“我从事建筑设计行业七八年，做过的项目不下50个，也经常遇到客户根据风水提出修改要求的，但这么直接的还真是头一遭。” 风水师改建筑结构 “图纸上那个八卦图的中心正好在那块地的重心上，我还想呢，他是怎么把重心算出来的。”汪琦说，设计图纸被标出乾、坤、震、巽、坎、离、艮、兑八个方位，以及各自代表的天、地、雷、风、水、火、山、泽八种性质和自然现象，还标明东南方应修一条河，西北那边的楼要建得更高。 当时项目已经进入尾期，如果根据反馈回来的图纸上的要求，整个设计都要进行很大改动。“这种意见都是可以商量的。”跟对方总工程师商量之后，风水师就把原来要修的一条河改成了一个小水池，西北最远的一幢楼加高0.5米。 汪琦说让他们纠结的另一点是这个项目居然换了两个风水师，“这两个风水师的意见还不一致。”第一个风水师的意见有三点：一，所有户型厨房必须放右边去；二，卫生间只能放在西南或东南角；三，车库必须在出门左手边。 这样的改动已经打乱了原有的设计，如果要改，连建筑结构都要变化。正要和对方沟通能不能不改，对方撤掉了这位风水师。“估计是他们老总觉得他算得不准。在图纸上扣上八卦图的是第二位风水师。” 汪琦说像这样找风水师来看图纸的占到他接手项目的一半以上。“刚做建筑头两三年，开发商只是零星提出一些风水上的要求，比如说门梁上不能横着放一根柱子。但2012年和2013年明显感觉很多人都有往风水上靠的趋势，提出的要求系统化了，比如这次，业主就找来了专门的风水师。”一般只有高档住宅比如一次能卖几亿元的两千平方米独幢别墅，才找风水师定制，他说，“像万科、金地这些开发商，连砖、路的宽度都是标准化的，而且都是修楼房，开发商也不太注重。” 汪琦观察，客户找风水师的目的之一是为了项目卖得更好。“找风水师看过的楼盘卖得更好吗？”汪琦觉得，还是跟年份有关，“2008年的时候房子卖得特别好，2009年一下子不行了，2009年到2011年又疯涨，到现在又不行了。” 但是汪琦也不敢断定风水真的没用。他观察过通州一个名叫“运河上”的楼盘，每一户都是修成中式风格的四合院。“2009年开盘的时候卖得很不好，自从把四合院的小门改造成旧时王府风格的豪华大门之后，销量一下子好了起来。”他根据自己的经验分析，开发商可能请风水师看过改造了。但“运河上”的销售小姐告诉记者，实际上他们一开始的设计就这样，只是2009年的时候还没建完，2012年才全部完工。 和汪琦一样，很多搞建筑的专业人士对风水的心态和他类似，对于风水多是宁可信其有不敢信其无。汪琦说业内有不少关于风水的传闻。“为什么北京地铁晚上11点以后不运行？传说是1969年开通的北京地铁二号线破坏了很多坟地，有一段出了几次事故。后来一个风水师就说，必须在晚上11点停运，收班时还必须空车绕一圈，将被惊扰的亡灵带回原来的地方。据说现在还是按这个在做。” 另外一个传闻是：“朝阳门内大街81号院的两幢西洋小楼是北京著名的鬼宅之一。这幢大约建于19世纪末到20世纪初的洋楼，是1900年光绪皇帝赐给英国人的教堂。后来教堂被国民党军官占用。这位军官仓皇逃往台湾时，扔下了家眷。他的一个姨太太就在里面的一间屋子上吊自杀了。后来60多年一直没人敢住进去。网上传言风雨交加的夜晚或圆月夜，房间里会传出哭、摔玻璃瓶的声音。”汪琦说，“与这幢洋楼隔一条街的森豪公寓也被说风水不好，位置挺好，卖不出也没人敢住，传说就是因为曾有工人失踪。据说2001年夏天的一个晚上，3个喝多酒的工人跑到森豪公寓地下室去撒尿，他们下去20多分钟后，一位老工人看到洋楼的窗户里忽闪了几下，就陡然熄掉了。那3个工人再也没有回来。” 这些关于风水的传闻是真是假，汪琦也不知道。不过面对客户对风水的需求越来越旺盛，汪琦和他的同事们也开始自学一些风水知识，他用业余时间看了一些涉及风水或盗墓的书，比如《鬼吹灯》等等。“万一开发商提这个事呢？就算不提，跟对方讲解设计方案的时候，提到风水，对方也会觉得考虑很周全。”汪琦说。 “窗户要大，朝南” “国外的设计师就不在乎风水。”汪琦说，像扎哈・哈迪德（Zaha Hadid）为SOHO中国设计的北京东二环内朝阳门银河SOHO项目，就没考虑风水。还有德国人奥雷・舍人（Ole Scheeren）和荷兰建筑师雷姆・库哈斯（Rem Koolhaas）的荷兰大都会建筑事务所（OMA）设计的中央电视台总部。有人说2009年2月9日晚21点中央电视台总部发生的大火是因为风水不好，但汪琦却认为：“从建筑学的角度来讲，它绝对是佳作，国内设计师很难做出来。好的作品就是要富有想象力。” 但并不是所有国外设计师都不会遇到风水问题，在国内营业的外国设计师一样要面对客户风水需求的考验。2009年7月，金融危机过后，一份MAD的工作邀请将美国设计师Daniel Gillen从纽约带到中国。他2012年9月份刚离开MAD建筑事务所，现在国贸经营自己的设计事务所。在来中国之前，他觉得自己对风水是了解的。“我明白风水是什么，虽然我没有上过专门的课程。但我认为风和水代表的是自然，风水就是人与自然的结合。比如，窗户朝南，其他国家叫作‘好的设计’，中国就叫风水。” 但在中国三年多的工作经历，让这位纽约来的大个子感到不解，为什么他的中国客户要求的好风水和他理解的并不一致，一些出于风水的要求刻板到了极端的地步。 他曾经接到一个项目，是为天津的一座高塔楼做建筑设计。按他的设计，那座塔楼高88层，长方体形状。窗户沿着楼梯的走势在墙面旋转向上，螺旋状的窗户与蜿蜒的楼梯内外响应。窗户不会很大，但能保证塔楼内部的采光。他形容说：“很美，而且保证每个角度都能看到窗户。”但是应了客户“窗户要大，朝南”的要求，原本旋转的窗户被修改成笔直往上的落地大窗，“看起来跟街头任何一座摩天大楼没有两样。” 另一次他为一个民用小区做建筑设计，他将六幢小区楼房像纽约很多住宅小区一样，放在那片地的左端，“六幢楼的窗户按各自最佳的采光源，分别朝向东南西北。右边一大片空地用作自然区，规划了游泳池、树林等休闲娱乐和绿化设施。”客户提出同样的要求“窗户要朝南”。“原来设计里的自然区没有了，为了保证每幢楼能采到南边的太阳光，只有将楼与楼之间的间距拉大。”Daniel Gillen觉得这不美，功能性也不好，但也没办法说法客户。 采访Daniel Gillen那天是2013年1月中旬连续几个雾霾天中的一天。媒体报道北京PM2.5值逼近1000，“爆表了”，一些人因为咳嗽和上呼吸道疾病进了医院。Daniel Gillen在英格兰的一个朋友特意给他发来一张对比图，上图是蓝天白云青草遍野的英格兰，下图是被雾霾笼罩的北京。还配了两句图文：你明明可以住在这里，为什么还要住在那里？ 他看着朋友发来的图片摇摇头，一脸疑惑：“风水的核心不是人与自然的和谐吗，我不明白为什么中国人总是在讲风水，可他们在现实中追求的风水又是另外一回事。”

艺术欣赏论文:艺术欣赏者的审美素养探索 如果我们对艺术的理解水平是停留在这样一个水平上，那么对艺术来说这不是什么侮辱，但对我们来讲的话，这的确是一种损失。因为，我们丧失了对生命本身的思考与体验能力，丧失了对生活的热爱与再创造的意识。这是一个高素质欣赏者应该达到的，并且是不可或缺的精神状态。如果还无法从一副油画，或一首诗中深切的体验到幸福与自由的话，那么，我们也就不能堂堂正正地说自己是一名合格的艺术欣赏者了。成为一名合格的艺术欣赏者之前，重要的不是先要具备一身丰富的艺术知识与美学思想，而是首先要解放自己的心灵与思想。一个心灵充满枷锁与束缚的人，怎么会体验到电影《肖申克的救赎》中主人公重获自由之身的激动与幸福；一个充满着世俗观念的人又怎能理解伟大的古希腊的身体雕像中所透射出的那种健康而饱满的生命力；一个安于现状的人又怎么能认识到马雅可夫斯基的诗中与现实丑陋彻底决裂的革命精神。为什么在我们少年时候，会喜欢读诗，而随着年龄的增长，以及与社会的接触，会丧失掉那份心境。原因就在这里，我们的身体愈来愈不自由，我们不得不紧跟时代的步伐来安置自己的去路，在工业文明的压制与扭曲之下，在我们的意识里是否还依旧相信忠贞不渝的爱情？我们还会一如既往的对自由与幸福充满着向往吗？我们已经被生活打磨的无棱无角，在岁月与现实的双重磨练下我们变得平庸而又圆滑。当我们的肉体在生存现实与物质诱惑下丧失了最初的愿望与理想下，心灵也遭遇了同样的打击与诘难。 有人曾经说自己是因为缺乏艺术的训练而导致自己无法获得心灵上的解放与幸福。其实，一个人的心灵已经庸俗不堪，给他再多的艺术训练也无法让艺术在他的心灵之中获得至高无上的地位。庄子的心灵是纯粹与自由的，因此尽管在物质贫乏的时代里也依旧获得生活的自由与快乐。一个有着自己的心灵世界的人是最容易与艺术结缘的，因为在他的世界之中，现实中的惯常娱乐与消遣方式是乏味而轻浮的，是无法与人的内心产生深入而亲和的交流与共鸣的。与艺术发生关系则不完全是这样了，艺术除了赐予我们感官的愉悦与满足之外，实际上也是在通过一种轻松而独特的方式向我们诉说着人生的真谛与世界的真理。一部上乘的艺术作品绝对是如此。如果连这样的能力都达不到的话，艺术也就无法与普通娱乐方式相区别而获得哲学与美学上的价值与地位了。日本著名音乐指挥家小泽征尔曾经说过《二泉映月》这样的音乐要跪着听。有着丰富的人生经历与深厚音乐感知能力的小泽征尔给予《二泉映月》的评价是公正的，也是真实的。 这个时候的我们必须具有一种对生活或人生的理解与思考的预设，如果没有这个前提，再伟大的艺术作品也无法感受到它的魅力所在。举个例子，涉世未深的少年听周杰伦早期的作品就如同找到自由与爱情的寄托一样；但是，当他聆听阿炳《二泉映月》的时候，则无动于衷，甚至有些排斥。为什么一个年幼无知的少年无法从这么经典而伟大的作品中获得饱满的艺术体验呢？因为，他们缺乏生命的深度，还不能理解苦难与不幸对于人类的关系与意义，他们充满着对未来幸福与理想的想象力，但是却缺乏对人生与现实的深刻理解与体会。如果面对这样一首经典的艺术作品不能推崇、领会，这个时候的艺术体验者是还没有真正的静下心来思考自己的人生，也没有勇气去思考那些伴随我们从生到死但又沉重无比的东西。我们的审美取向更愿意选择那些轻松而单纯的话题，也指导了我们对艺术作品的选择与定位。一个人对生命的思考越深就越不容易与粗浅而无聊的事物产生联系，相反他会有意识的去与之疏远。就像越是文化水平与审美水平高的人越是不容易跟大众所喜爱的电视发生关系的道理一样，一个有着极高的哲学素养与人生深度的人越容易从一些深沉而严肃的艺术作品获得精神的共鸣与心灵的陪伴。 人的生命走向不是已经被命运规划好了的，人的审美水平也不是一成不变的，它们是一个灵动而自由的事物，如果我们认为这些是死板固定的，也就是承认了人是毫无学习与进步能力的事实。一个人在不同的生活与学习阶段，欣赏同一件作品，不同的时期会有不同的审美体验，懵懂或者敏锐的分辨出艺术作品的水平高低与意味深浅，在不同的生命阶段所青睐的艺术作品也有格调高低与品味雅俗之别。一个人的艺术品味并不是一成不变的，它像人的心灵一样，可以由粗俗变的精致，也可以由俗庸变的富有灵性。而关键的问题是，身处世俗中的我们能否在这个浮躁的年代保持住灵魂的高贵，面对高低优劣的文化产品，我们能否具备一双分辨精华糟粕的慧眼，这才是作为艺术欣赏者的素质中最为关键的东西。只有这样，艺术欣赏者才能在拥有这一审美辨别力的基础上完成对审美意识的高度把握及艺术体验的完满实现。 作者：刘先进 单位：济宁学院音乐系 艺术欣赏论文:强化高职学生艺术欣赏能力 一、注重提高高职学生的知识文化素养 欣赏者的艺术欣赏水平常常与知识文化素养成正比。也就是说,一个知识丰富、文化素养高的人,其艺术欣赏能力也会比较高。高职学生要提升艺术修养和艺术欣赏水平,必须积累必要的知识文化。首先,艺术是社会生活的反映,社会各个领域人的活动是艺术作品题材的来源。因此,只有对社会生活的众多领域(包括历史的、现实的)具有一定主题了解的人,才能较好地理解作品的思想内容。例如,不了解发生于15-16世纪欧洲的文艺复兴运动,人们就不能很好地理解产生于此间的众多艺术精品,如英国莎士比亚的戏剧,意大利达•芬奇与拉斐尔的绘画,米开朗琪罗的雕塑等等。不了解中国的历史,人们就不能很好地欣赏产生于其间的众多的诗、词、赋、散文、小说以及音乐、绘画、雕塑、戏剧等艺术作品。艺术是社会文化的一个重要组成部分,是建基于社会经济基础之上的意识形态,艺术作品是艺术家在一定的文化背景下创作出的观念形态的东西。所以,每当我们要深入地欣赏一部艺术作品时,我们总要了解它产生的时代社会背景,了解创作者的经历及其思想、感情等。对于高职学生来说,他们的主要生活经历是在学校中度过的,所以必须从社会生活的实践经验和书本知识两个方面来引导他们,使他们具有越来越丰富的知识文化素养,为他们欣赏艺术做准备。高职院校应该在艺术欣赏课中注重加强知识文化的传授。其次,艺术作为人类的一种精神情感活动,有自身发展规律与轨迹。各类艺术家都是在继承前辈的创作经验与成果的基础上,发挥自己的艺术才华,努力将艺术推向一个更高、更新的境界。因此,了解具体艺术门类的本质特征、创作规律、美学特征和艺术手法,并适当地了解中外艺术史上的一些艺术精品及其创作者的情况,对提高学生的艺术欣赏能力大有益处。例如,不了解《诗经》,你就不了解何为现实主义的创作源头;不了解李白、杜甫和白居易,你就不能很好地领略唐诗的绚丽多姿。同样,不知道莎士比亚及其著名悲剧,不了解关汉卿及其悲剧《窦鹅冤》的人,也就很难理解悲剧震撼人心的力量。此外,各类艺术的艺术家所运用的艺术语言和物质媒介是不同的,因此,其创作的规律及艺术手法也就不一样。如果我们不懂何为音乐的旋律、节奏、和声、调式、织体、曲式等基本知识,就很难听出音乐的美是怎样形成的;不懂得何为蒙太奇、何为电影镜头的景别等,你也不能很好的理解电影艺术的技法运用。各个门类、体裁、样式的艺术,具有各自的审美特征和表现技法,必须掌握了这些基本的知识,才能真正把握和理解作品,真正领略作品奇妙的艺术魅力。因此,高职学院应该引导学生了解具体艺术门类的审美特征、艺术手法、创作规律等基本知识,让他们能够由“看热闹暠的外行逐渐转化为“看门道暠的内行。 二、不断提高高职学生的审美情趣 艺术创作离不开社会生活,艺术欣赏也同样离不开社会生活。欣赏者总是在自己生活经验的基础上去感受、体验和理解艺术作品。欣赏者的生活经验越丰富,越有助于对艺术作品的审美欣赏,理解也越深刻。尤其是那些对生活作了高度概括的艺术作品,没有丰富的生活体验和广博社会阅历的欣赏者是很难透彻理解和认识的。同一件艺术作品,人在年少和年老不同时期去欣赏会产生不同的审美体验。只有具备较丰富的生活体验和生活阅历,才能深刻体会和透彻理解对生活作了高度概括的艺术作品,也才能真正欣赏它。[2]艺术欣赏作为一种审美活动,除了具有调节精神、愉悦情感的功用外,还具有陶冶性情、启迪思想和净化心灵的重要作用。如果仅把艺术欣赏视为一种休息或看成是一种娱乐的话,那么这种欣赏只能停在一种较浅薄的层次上,只有不满足于此,更进一步地追求思想上的启迪,情感与心灵的净化,乃至对社会生活理性认识的提高,才能将艺术欣赏提到一种较高的层面上。也才能真正提高我们的欣赏能力。例如,对于电影欣赏,有的学生只爱打斗片、枪战片、爱情片,原因往往在于学生只寻求感官上的刺激与快感。殊不知,即使是动作片、枪战片或反映爱情的影片也有品位高低之分。作为高品位的影片,既不排斥生动、紧张的情节,也不排斥激烈、惊险的格斗与枪战,又不排除真挚炽热的爱情,但更追求艺术形象的感人和主题的深刻。为什么我们不能在获取情感愉悦的同时也寻求精神上的教益呢?关键就在于我们是否致力于培养自己健康的积极向上的审美情趣。尤为值得一提的是,生活中有些人在腐朽、落后、消极的人生观驱使下,一味地从那些黄色小说、画册与录像中寻求刺激,完全违背了艺术欣赏的主旨。实际上,这些人的思想意识中,美与丑已经被完全巅倒,这就不仅仅是欣赏品位的问题了,而是精神堕落、思想腐朽的表现。上述行为又往往与社会犯罪联系在一起。对于青年来说,有时由于好奇心的驱使,同时也因为缺乏正确的人生观与审美观,也可能导致上述“欣赏暠行为。作为当代的青年,除了应接受先进人生观教育之外,还应该学习马克思主义的美学理论,树立正确的审美观,培养高尚的审美情趣。此外,在古今中外一些经典艺术作品中,有时也会出现一些不美的瑕疵,这对于那些思想尚未成熟的青年来说,常常会产生一些负面影响。这就需要学校、社会与家庭加强对他们审美教育,当他们欣赏这些作品时,给予一定的指导,而不应采取封闭和禁止的办法。因为那是一种因噎废食的不明智做法,不仅禁止不住,反而会导致青少年更大的好奇心乃至思想上的混乱。高职院校责无旁贷地担负着培养和提高学生审美情趣的任务,高职院校切实履行这一职责,才能使他们的世界观、价值观、审美观达到健康、正确、先进的高度,才能真正提高他们的审美能力、艺术欣赏能力,促进他们审美人格的形成,成为全面发展的人才。 作者：黄庆兰 单位：武汉交通职业学院 艺术欣赏论文:教学在构筑艺术欣赏中的运用综述 作者：王宇 单位：哈尔滨学院 开放式教学，需要解放教学思路上的禁锢，对学生的一些新的学习方法和兴趣用正确的方式加以引导。对于现在的大学生，往往已经是九零后的一代，既有着年轻人特有的属于这个年龄上的求知、好奇，同时他们是随着互联网成长起来的一代。尤其是随着信息化的加速，网络和通讯对教学传统模式产生了很大改变。在课堂的教学过程中，近些年越来越多的发现学生会使用手机查阅一些资料，无疑这样会对课堂的听课质量产生一定的干扰，但是如何利用学生对互联网知识的热情，用引导而不是一味的硬性禁止是摆在我们面前的一个重要问题。网络上的资料覆盖面广、查阅方便、知识更新快且杂这些快餐式的特点非常符合年轻人的心理需求。我们就在课后布置一些研讨性的开放命题，将课堂的学习延伸至课外，例如调研花园街一带旧有建筑风貌保护，鼓励学生自己查找资料，现场调研，从一个小的课题引申出多个知识点。这样课下的功夫已经做到，学生自然不需要再在课堂上分心，同时对于老师提到的知识点又有事先的查阅和了解，大大增加了课堂知识的吸收。 开放式的教学环境需要联想、启迪等教学方法相适应 开放的教学课堂，需要能带动每个学生的参与意识，鼓励学生的开放性思维。问答式、启发式、联想式教学都可以创造出更活泼、开放的教学环境。梁思成先生在课堂上就非常注重教学的直观性，他曾经用自己补牙来比喻古建筑修复上的“修旧如旧”，这种比喻既直观又生动，使得学生记忆深刻，而且又一下拉近了师生之间的距离。开放式的课堂，是让每个学生都能找到适合自己的学习位置，而不是培养专一型的人才。建筑专业本身，就是既有专业性，也具有大众化的一面，教学中和其他学科的融会贯通是极其必要的。在建筑艺术赏析的课堂上，就可以利用学生对其他学科的认识和了解加深对建筑的印象。中国古典建筑，本身与诗词、绘画关系密切。中国古典的造园手法中的“借景”是非常重要，明代著名的造园家计成在他的《园冶》中就提到“构园无格，借景有因”，可见在面积有限的园林重要体现出无限的意境是很难的。课堂上结合古典诗词“窗含西岭前秋雪，门泊东吴万里船”，让学生进一步体会到中国古典私家园林为什么被称为“文人园”的深刻意境。还有古典园林中的月门、瓶门，都是利用联想的方式达到建筑上的目的，这些建筑中的象征和隐喻手法必然要和其他学科相互联系贯通。而学生能把新学到的知识和自己以前的了解相挂钩，学习兴趣也必然大大提高。 开放式的教学需要开放多元的考核方式测试学生的多层次能力 打破传统封闭教学思维上的禁锢，改变过去与实践相脱钩的教学目的。如何能更好的提升学生的学习积极性，也是开放式教学的目的之一。建筑艺术与赏析，本身实践性很强的一门课程，过去曾经试验过采用论文方式、试卷方式作为考核，但是结果不是十分理想，不是演变成学生为了应付考试死记硬背知识点，就是有时会出现论文借鉴部分过多而失去想要学生自我思考的意义。开放式的考核方式，需要能全方位的考核的不仅仅是学生对于知识点的掌握，更重要是学生学习问题和解决问题的能力，这些对于学生日后进入社会工作的成长非常重要。基于这些考虑，加大了平时成绩在总成绩中的比重，约占百分之四十。在平时成绩的考核上，我们采取多种方式并重，例如讲到中国古代施工中土堆亭的时候，组织学生课下分组讨论、研究，并绘制施工方法的示意图；另外要求学生动手组装实验室的斗拱模型，从而加强他们的动手能力和对古建筑结构形式的理解；讲到折衷主义建筑风格时候，组织学生调研哈尔滨的这种建筑的分布，产生以及现状。而在期末的考核上增大开放性试题的比重，不强调单一答案，更注重学生对于命题的理解与深度。这些方法大大增加了学生学习的兴趣和参与意识，避免“平日作业基本靠抄，期末考试基本靠背，高分低能”的现象。而且在培养学生动手能力的同时，还鼓励了创新精神。 艺术欣赏论文:艺术欣赏 在艺术创作的领域，个体生命的投入非常深，因此，艺术创作常常被形容为一种类似生产婴儿的过程。中国清代的伟大文学作品《红楼梦》是作者曹雪芹生命最后十年呕心沥血的创作；俄国19世纪伟大的文学家陀思妥耶夫斯基(Dostoevsky)也以最后十年的生命，投入于他最后的作品《卡拉马佐夫兄弟》。这两部伟大的小说，都没有完成，但似乎丝毫不影响它们在人类文学史上长远广大的影响。 曹雪芹写作《红楼梦》时已经是家业颓败、穷困潦倒，他对自己一生的回顾，有极深的眷恋、感叹，他形容这本书是：“满纸荒唐言，一把辛酸泪；都云作者痴，谁解其中味。” 好的艺术创作往往是创作者个人执著的痴迷。“痴”这个字，在中国艺术中常常被用到，用来形容艺术创作中最动人、最不可解，执著而又专注，以至浑然忘我的那种情境。 “痴”在一般世俗的意义上，并不是一个有正面意义的字。从字形上来看，“痴”是“广”的部首，合起来，是“理知”的“病”。我们一般说“白痴”，大约也特别指智能上的某种障碍。但是，在中国，许多艺术创作者喜欢“痴”这个字，也有许多艺术的欣赏者，把“痴”当成欣赏艺术的最高情境，·我们在一般日常生活中，也常常听某一个人形容自己阅读小说、看电影、欣赏舞蹈或听音乐，到了“如痴如醉”的地步。 中国古代与“痴”有关的两个艺术家，一个是晋代的顾恺之，一个是元代的黄公望。 顾恺之几乎是中国最早被著录的绘画创作者之一。他的《女史箴图》现在收藏在英国的大英博物馆，是中国早期的绘画杰作之一。顾皑之也以三国时曹植著名的文学作品《洛神赋》为题材画成了美丽的故事画，以后历代都有临摹，是绘画史上的名作。 曹植的《洛神赋》据说是描写他一段隐秘不可告人的恋爱，曹植在爱情的失望与感伤中回家，路过洛水，神思恍惚，看到有一美丽的女子在水面云端飘飞，旁边的人告诉他那就是洛水之神——窃纪。曹植因此写下了动人的《洛神赋》，是中国非常早的一篇专门描写女子美丽形貌的文章。这样美丽的传说，加上文字的优美，当然激发了画家顾皑之用绘画表现的渴望。 年代太久远了，顾恺之的《洛神赋》原作已经失传，但是依据宋代的摹本，我们还是可以感觉到顾恺之塑造的“洛神”容貌举止细腻，衣带裙据飘飞，的确是凌波微步、仪态万千的女神。 历史上赞美顾悄之，说他“画绝、才绝、痴绝”。 “绝”有“登峰造极”的意思，表示顾俏之绘画、比的“一绝”。才能都到了无人可 我们对“画绝”“才绝”，都比较容易了解。在绘画、才学方面的努力，达到一种无人可比的登峰造极之境，使人鼓掌喝彩。 但是，怎么解释“痴绝”呢? “痴”如果是一种“理知”的病变，为什么在艺术创作与艺术欣赏两方面都如此被特别看重呢? 元代的大画家黄公望，以“大痴”作为他画画的名号。不但要“痴”，而且要“大痴”，似乎也继承了顾恺之以下中国艺术的一个重要的传统。 正如曹雪芹写《红楼梦》的感慨：“都云作者痴。” “痴”是一种状态，是在艺术创作的领域，创作者完全忘掉现实的理知，像一个疯傻的痴呆者一样，一心专注于别人无法了解的领域的一种执著和沉迷。 曹雪芹的痴，顾恺之的痴，黄公望的痴，都是经由艺术创作，把自己的生命提高到了一股理知以上的层次。 在现实世界中，我们大多在追求“理知”。从小到大，我们的教育、我们的考试，也都在测验、培养我们“理知”的能力。一个是非题。训练我们判断“是”与“非”；一个选择题，训练我们辨别的能力。这种理知、分析、判断的能力当然对我们的成长有很大的帮助。 但是，人是不是只需要理知、思维、判断? 用一生的时间，培养了判断是非与选择的能力，生命就没有了介于是非之间、难以选择判断的时刻? 当然不是。是不是说明我们的 我们的生命，其实充满了各种复杂的矛盾。我们理知所能了解的部分，在整个宇宙中，其实微乎其微。 真正的理知，到了深邃之处，也可能不是是非与选择。甚至，没有解答，只是一种近于“痴”的专注与执著而已。 我们其实对“死亡”一无所知。科学上对“死亡”的界定，是心脏停止，是呼吸停止，是脑波停止，也都还有争论；而在广阔的哲学或宗教的领域，“死亡”更是不断被不同的理论所拴释。 庄子曾经怀疑过简化的是非二分法。他说：“此亦一是非，被亦一是习F。” 这种对于是非理知的质疑，为中国保留了一个个人继续执迷、探索、思考的过程。 艺术创作中的“痴”，艺术欣赏中的“痴”，都非常像这种执迷、探索、思考，却又不断进人新的困惑的处境。 艺术创作者呕心沥血，在创作的过程中，是一种“痴”；艺术欣赏者，在作品中陶醉痴迷，如醉如痴，也是一种“痴”。前者比较辛苦，后者则是分担前者的伤痛与喜悦，也同时释放了自己的忧伤与喜悦。 因此，“如醉如痴”的确是欣赏艺术的一种情感，也是一种健康的态度。 “醉”和“痴”都有一点逃开理知的暗示。 我们平常的现实生活中，“理知”的运用太多了，我们总是用太过目的性的方式看待生活，一切都安排得井井有条，一切都从现实的利益考虑，一切都斤斤计较。但是，当我们微“醉”和微“痴”的时候，我们会忽然发现生命除了现实之外，还有其他海阔天空的领域，我们借着艺术欣赏上的“醉”和“痴”，把自己从狭窄的理知世界中解放出来，得到一种自由，得到另一种对生命不同的爱与享受。 因此，艺术的欣赏，虽然不同于艺术创作，没有那种整个生命投人其中的呕心沥血的辛苦，但是艺术欣赏本身，也一定是个人生命经验一次难得的释放。 我们是否曾经被一首诗感动，到了眼热心酸的地步呢?唐代的李商隐写他自己的爱情，写到“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，我们或许都心中一惊。我们小时候也许养过蚕，看到春天的蚕，不断吐丝，把自己缠绕起来，那吐丝的过程，其实也就是一个生命死亡的过程，然而，它那么专注，那么执著于完成一个茧；蜡烛也是我们熟悉的经验，蜡烛一燃烧，放出了光亮，也同时是它毁灭自己的过程。李商隐这首诗，一般被认为是一首恋爱的诗，但是，好的艺术作品，经历一千年，与千千万万人分享它的忧伤与喜悦，通常都不会狭窄到只是很个人的恋爱。或者说，李商隐是借着自己对爱情的执著痴迷，分享了春蚕与蜡炬的生命的庄严，又借着春蚕与蜡炬，和我们分享了生命不可言说的美丽与辛酸的情境。 在这首诗的欣赏中，我们可以借由李商隐的生平传记，经由唐代社会的一些资料，经由一些有关诗的典故或格律的知识，来增加我们欣赏的信心。 但是，我们已经在前面讨论过，艺术欣赏是对我们理知层次的一种提高，伎我们从单一狭窄的理知思维中解放出来。因此，真正使我们进入艺术欣赏核心的，永远是艺术作品本身。分析性的资料或许有佐助的好处，但绝不能代替艺术欣赏经验本身。 李商隐的生卒年代、李商隐的出生地、李商隐做过什么官、哪一年中进士，这些是属于理知范围的资料，我们在其他课程中，都可能有机会得知。这种理知的训练也比较容易用考试来测验一个人的用功程度。例如：李商隐生于哪一年，可以设计成是非题，或选择题，答案也只有一个。 但是，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，好像一下于说出J我们自己的心事，使我们经验到生命中那种自负而辛酸的记忆，使我们仿佛感觉到一种至死无悔的爱的执著，使我们一刹那经验到宇宙间一种生命本质的庄严，使我们有了生命的慨叹、观照，使我们对这似乎又可爱又可怜的生命有了一点点领悟，这些，远远超出一般是非题与选择题的判断，也远远超出理知的范畴，是我们与自己、与历史、与直古宇宙的对话，没有人可以测验，也没有人可以判断。 艺术欣赏的态度，其实是一种专注。我们在聆听贝多芬的《第九交响曲》时，感觉到一种层层的阻碍，而生命在阻碍中前行，一次一次地仆倒，一次一次地沮丧与绝望，而最后，不知道是不是通过了一切的阻碍，只是感觉到阻碍已不再成为压力，因为生命的前行找到了自己的意义，可以昂首挺胸，可以高声欢唱，可以站起来迎向巨大的光明。我们专注地进入声音的领域，声音会告诉我们有关贝多芬的种种：和我们一样，和大部分的生命一样，他，有过梦想，有过渴望，有过梦想的破灭，有过致死的沮丧与悲痛，然而，他也和我们一样，要穿过那黑暗、幽邃、阴郁的通道，努力攀爬到光明的顶峰。 在贝多芬的乐曲中使自己热泪盈眶吧!也许从来没有一种课程，使我们知道“热泪盈眶”的意义。生命，只有在触到自我最深的底层时，才可能热泪盈眶。而一切对生命的理解与信仰，都要从“热泪盈眶”开始。 “热泪盈眶”中，没有绝对的是非，没有选择的武断，“热泪盈眶”是因为我们知道生命艰难，我们愿意向艰难中挣扎的生命致敬，我们不去判断生命的是非，我们只是致敬，致敬不只是理知，也是一种信仰。 艺术的欣赏也正是一种对生命宽容的学习。 一般来说，人在现实中，常常有从个人利益出发的喜恶爱恨。 但是，在艺术欣赏的过程中，往往可以把这种太过个人的利益抽离，使我们的喜恶爱恨可以扩大，也可以提升。 例如，我们阅读小说时，小说中的人物，有时候会很近似现实中的人物，而小说中的人物，又不完全是我们现实中的人物。这种艺术上的若即若离，使我们在阅读小说时，得以与现实保持一种游离关系，也保持一定的距离来观察现实，对现实的喜恶爱恨就不会那么胶着，相对有了可以净化和沉淀的机会。 越伟大的文学，越伟大的艺术，越有能力使人对现实进行持续不断的思考与反省，也往往使一件好的文学或艺术作品使人看了又看，听了又听，似乎永远可以获得启发与满足。 《红楼梦》就是一个很好的例子。许多人都反复阅读着这部小说，而且都有共同的一种奇异经验，就是：不同的年龄读《红楼梦》，会有不同领悟和启发。 一般来说，一部小说，如果只是一个故事，阅读完之后，知道了故事情节，就不会想读第二次。是什么因素使人想一再阅读《红楼梦》?为什么在每次阅读中会得到不同的经验呢? 我们大概逐渐会发现：文学艺术上的阅读，不只是在阅读作品，其实也有一部分在阅读自己。艺术欣赏的过程，不只是欣赏艺术作品，也同时是在学会以宽容之心欣赏自己和他人的生命。 《红楼梦》提供了许多人物的典型，贾宝玉是一个十几岁的少年，他摇摆于薛宝钗和林留玉之间的爱情成为全书的主轴。十几岁的少男、少女，他们彼此眷恋、向往，爱恨纠缠，使我们想到自己年少时的种种。随着全书的发展，我们也仿佛经历着一次青春的爱恨，只是，随着年龄的不同，对爱根的看法也可能很不一样，年少时执著缠绵的恋爱，很可能在中年以后，会变成一种淡然一笑的自嘲。因此，曹雪芹不只提供了他的爱情，其实也伎读者在他的世界中经历了每一个人自己的成长与变迁。好的文学与艺术一定会留很多的余裕与空白给欣赏者自己去避游。文学与艺术，借着“欣赏”这样的心情，跨越了创作者与阅读者，跨越了时间与空间，使我们觉得文学与艺术中的事也就是我们自己的心事，可以与古人对话，也可以与不同族群、不同文化领域的人对话。 因此，我们说，艺术欣赏是学习宽容。《红楼梦》中也有心机狡诈的人，如王熙风，一个十八九岁的女子，却非常好强，喜欢表现自己的能力。她与尤二姐争风吃醋，便设计害死了尤二姐，我们初读这段，大概都会觉得王熙风狠毒，但是，作者还是很心平气和地写王熙风其他的事：她年纪轻轻，一个人掌管几百口人的大家族，处事非常果断明快，又很像一个自主能力强的现代女性。 曹雪芹在小说中不让我们立刻觉得谁是好人、谁是坏人，《红楼梦》的每一个人物似乎都有可爱之处，又都有可怜之处。好的文学与艺术让我们学会用更全面的方式去“欣赏”一个人，而不是用片面的成见去判断一个人。 我们在现实中，一定也常常碰到自己喜欢的人或不喜欢的人。不喜欢的人，做同学或做同事，朝夕相处，大概是很痛苦的事。因为我们已经有了成见，有对他人“不喜欢”的判断。如果有机会用欣赏小说中人物的方式去观察这个自己“不喜欢”的人，你可能会发现好的小说不会单方面只写坏人的坏，或好人的好，因此，我们就需要一种全面周全的观察，也慢慢会发现，世界上并没有绝对的好人或坏人，一个人大多受周遭环境的影响，形成某种特性，小说或艺术，都是要处理这种特性，也就必然要抛弃成见，逐渐养成对人的“欣赏”，而不是“判断”。 因此，我们可以说，怀有艺术欣赏的心情去看人生，是一种有福气的生命。因为“欣赏”是一种包容，一种宽恕，一种同情与悲悯，也是一种真正的爱。 在现实社会中，看到妓女，我们可能会咳之以鼻，觉得是败坏道德的人。这个妓女若是犯了罪，被人判定是谋杀亲夫，被押解到法院审判，我们大约也会不加怀疑地判断这是一个“坏”人吧。 中国传统戏剧中大家非常熟悉的一出戏叫《玉堂春》，描写一个叫苏三的妓女，被进京赶考的书生王金龙爱上，在妓院中欢度一段时光，钱花完了，王金龙被赶出妓院，潦倒街头；苏三便偷偷拿了钱给王金龙，鼓励他去参加考试。王金龙赴考，中了状元；苏三却被妓院卖给一个性沈的商人为圭，被大妻陷害，下毒调杀了沈氏，苏三便被诬告为下毒的人，从此下狱，受尽苦刑。她从洪洞县被押解进省城受审的一段，叫做“苏三起解”，是许多人爱看的一段。通过戏剧的欣赏，我们忽然觉得苏三不再是我们成见中的“妓女”或“罪犯”，她和我们一样，有爱情的渴望，有对人的深情，她到了下狱受苦，仍念念不忘曾经信誓旦旦的王金龙，惦记着他的安危，希望有他的讯息。 艺术的欣赏，一步一步，使我们学会了宽容，学会了以更全面的方式观照生命，使冰冷残酷的现实中多了一些温暖的深情。 一片风景或一个人，被一个画家处理成一张画，就不只是一种现实，也同时加入了作者对风景或人的信仰与爱。我们透过画去看一片风景或一个人，也是在经验这风景与人所透露出的信仰与爱。 我们在看一张画时，常常会忍不住赞美说：“画得真好，像真的一样。”我们在欣赏一个人的时候，也常常会忍不住赞美说：“真美，像画儿一样。” 艺术使我们懂得“欣赏”真实的人生，“艺术”与“人生”本来就是一体的两面。欣赏人生，使人生变成艺术；欣赏艺术，使我们更懂得宽容人生。 生命中有现实的苦闷、污秽、残酷、不幸，那么，到艺术甲云职烁自己，去看画、听音乐、读诗、读小说、看戏剧或电影，让我们在苦闷中看到舒畅，在污秽中看到明净清洁，在残酷中看到温暖仁慈，在不幸中期待一切的圆满幸福。艺术，在某一个意义上，非常像宗教，懂得欣赏艺术，懂得向美致敬，也就懂得了宽容、悲悯与赎罪。 艺术欣赏论文:电影艺术欣赏 对于电影美学研究来说，“电影美学”本身还是一个问题，就更不必说“中国电影美学”了。尽管在解决这个问题的过程中将会遇到一系列麻烦的理论问题，但是，只有在解决这个问题的过程中电影美学的研究框架和学术规范的问题才能恰当地提出来并且得到确定。很显然，这个问题如果不能得到很好的解决，不管我们已经有了多么丰富的电影美学思想，电影美学的研究都不大可能卓有成效地展开（因为电影美学研究是一个庞大的工程）。提出这一问题的初衷，不是为了限制电影美学研究的创造性，而是为了更有效地利用和发挥这种创造性。这一点，从学术研究的群体性（科学研究越来越需要合作与协作，而不是单干）和机构性（即有组织地进行）运作的角度，更容易理解。其意义在于，最大限度地节约和有效地利用有限的文化资源（包括财力与智力的投入）。在国内有关高校正在积极申请国家影视学术基地之时，这个问题的提出与解决便具有更为紧迫的现实意义。 首先是电影美学的研究对象亟待明确。 电影美学的研究对象是一切电影审美现象。如果我们接受这个界定，接下来的问题就是如何界定电影审美现象。对于这个问题，我的观点是，电影审美现象是一种效果现象（当然同时它也是一种等级现象）。也就是说，电影审美现象只能根据电影观众的审美接受状况来确定。 而电影审美接受只有在与电影艺术接受的区分中才能更明确地加以确定。这又涉及到对于审美与艺术的理解问题。我认为，电影审美接受可以界定为对广大观众接受起来比较顺利、而且一般来说也比较高尚的因素的接受。电影艺术接受可以界定为广大观众接受起来有一定难度、而专业工作者却特别敏感的因素的带有探索性的职业性接受。在这个意义上，电影审美接受不同于电影艺术接受。但必须说明的是，电影艺术接受可以转化为电影审美接受。也就是说，电影艺术现象有可能（但不是必然）转化为电影审美现象，而电影审美现象则必定曾经是电影艺术现象。从这样的观点来看，无论是所谓的“娱乐片”，还是“艺术探索片”，都是既有审美因素，又有非审美因素，只是，这两者的两种因素的分布有很大不同。娱乐片以审美因素为主，探索片以艺术因素（较严格意义的艺术）为主。应该指出的是，影片中的比较露骨的色情因素和残忍的暴力因素、恐怖因素，在绝大多数情况下都既不是审美因素，又不是艺术因素，而是非审美因素。这些因素的弱化，可以在一定程度上增加审美色彩。但这并不意味着非艺术、非审美的因素在电影中是应该绝对地加以排斥的。 其次是电影美学的研究目的亟待明确。 电影美学的研究目的是为了对电影作品（一部或一批）进行美学分析。对电影作品作美学分析，不同于对电影作品作艺术分析。这种不同主要是着眼点的不同。其次是所针对的电影作品的断层不同。艺术分析更着眼于电影作品在专门化和创造性两个方面的贡献。美学分析更着眼于电影作品作为审美对象（或者更严格地说，电影审美形态）这一既成事实的形成规律，或者说电影作品审美效果的形成机制和规律的分析与运用。因此，美学分析比艺术分析更关心电影作品作为整体的复杂构成。在对电影作品的美学分析中，电影作品不能再被理解为只是一种简单的线性构成物，而是必须被理解为一种具有复杂结构的多级表意生成系统。可以把这种分析称之为系统性分析。在这样的理解与分析中，电影美学的研究框架才能形成。 与此同时，还应当有另一种分析，即对在电影作品的各个层面中都发挥作用的审美规律与审美原则的分析。可以把这种分析称之为规律性分析。正如法国电影理论家米特里所说：“电影美学就归结为确定一种形式由于某种内容和某种意图的关系，怎样和为什么优于另一种形式，换句话说，它要在特定情况下为这些形式确立其心理学的依据。”[1] 如果说电影艺术学研究的是电影作品媒介的“特化”特征，那么，电影美学研究的就是产生电影作品效果的“普化”规律（尽管它要面对大量个别的电影作品）。也就是说，电影美学必须在同电影艺术学的区分中加以界定。这些问题都是我们在提出中国电影美学之时所必须考虑的。 艺术欣赏论文:艺术欣赏在职业教育中的作用及意义 摘要：职业教育中开设艺术欣赏课程，把艺术教育融入职业教育中，能够激发学生的学习兴趣，丰富学生生活，对提高学生的自身修养和整体素质具有重要意义和作用。 关键词：艺术欣赏；职业教育；作用及意义 随着经济的发展和社会用人需求水平的提高，现代职业教育领域中，人才培养目标不仅仅是培养在生产、服务一线工作的专业技能型人才，具有一定的艺术欣赏能力和艺术特长的学生在就业上往往会占有更大的优势。因此，很多职业教育学校纷纷开设艺术欣赏课程来培养学生的艺术修养和艺术素养能力，注重学生审美能力和创造力的培养，从而提高学生的艺术水平和文化内涵，培养学生在社会中的竞争力。本文从职业教育院校学生的艺术欣赏现状出发，探讨艺术欣赏对推进职业教育起到的重要作用及意义。 1职业教育院校艺术欣赏现状 职业教育作为高等教育的重要组成部分，不仅要求学生具有较强的专业技术能力，还要求学生具有健康的身心素质，同时还要具备欣赏和创造美的能力。因此，对于职业教育学生全面素质能力的培养，良好的艺术欣赏能力是不可或缺的。虽然很多职业院校开设了艺术欣赏课程，但职业教育院校学生的艺术欣赏能力仍存在着以下几种情况： （1）艺术素养不高。职业教育院校的学生多来自中小城市或农村地区，由于经济条件的影响，生活水平低，群众对精神生活的要求不高，艺术覆盖面差，很多学生来只有在进入大学后才有机会接触到电影、戏剧、画展和音乐会等多种形式的艺术门类和艺术作品，因而导致职业院校学生艺术基础差，艺术素养相对不高。 （2）审美和欣赏能力落后。由于经济和文化环境影响，大中城市和城乡间在艺术课程的教育水平上存在极大的差异，加上家庭对艺术的重视程度和学校师资力量等条件的影响，学生对艺术基础知识和艺术常识了解甚少，只能通过电视或网络的方式来获取信息。然而电视或网络多样的艺术和娱乐形式经常是高雅与低俗并存，职业院校的学生在年龄上和心理上正是世界观和审美观形成的阶段，分辨能力有限，很容易被一些低俗的、感官刺激的事物所吸引，进而导致学生对艺术的审美和欣赏能力较为落后。 （3）想象力和创造力差。城镇的一些艺术教育培训机构基础相对较为薄弱，专业的艺术教育工作者较为缺乏，因而学生很少有机会接触正规的艺术课程教育，往往只是学习一些通俗的艺术门类，如音乐、美术等艺术方面的培训。教师在培训过程中也仅仅是以唱歌或画画的方式来教学，忽视学生想象力和创造力的发展。学生们虽然在唱歌和画画，但真正能够从音乐和美术的角度去理解知识的学生少之又少，艺术欣赏就更无从谈起了。思维方式较为守旧，难以激发学生在艺术方面的想象力和创造力。 2艺术欣赏在职业教育中的作用及意义 开设艺术欣赏课程能够提高职业教育学生的艺术鉴赏能力和艺术审美能力，从而净化思想、完善品格、陶冶情操和促进身心健康发展，提高学生的艺术修养和综合素质，让学生的精神境界得到升华，自身得到美化。 （1）艺术欣赏有助于职业院校的素质教育。素质教育不仅包括专业知识和综合技能的培养，更重要的是培养学生在思想道德、个性发展、身心健康等方面综合素质。素质教育有助于学生塑造高尚的道德品质，确立正确的人生观、世界观及价值观。研究发现，艺术欣赏能力在职业教育院校学生综合素质培养方面起到得天独厚的作用。职业院校的学生普遍分数不高，加之很多学生来自一些中小城镇或经济条件差的地区，上大学之前很少接触多样的艺术门类和艺术活动，因而艺术素养不高。艺术欣赏课程作为职业教育院校培养高素质、高技能人才的重要途径，注重学生审美情趣的培养，让学生在丰富多彩的活动中发挥一技之长，能够在陶冶情操的同时，潜移默化地提高学生的个人修养和综合素质，为完成职业教育的人才培养目标奠定坚实的基础。 （2）艺术欣赏能够开阔学生视野，丰富学生业余生活。艺术欣赏一方面让学生在课堂上开阔眼界，拓宽思维，提高学习兴趣和学习热情，扩大知识领域；另一方面，也极大地丰富了学生的业余生活，提高了学生的精神境界，让学生的精神生活更加充实。艺术欣赏就像将一粒美的种子种植于学生的心田中，这粒种子在学生的心中生长开花，让学生一生的精神生活丰富多彩。艺术欣赏课最直接的作用就是让学生以艺术的眼光和态度去看待和欣赏周围的事物，进而去发现美、欣赏美和不断地追求美。 （3）艺术欣赏有助于学生身心健康教育。研究发现，艺术欣赏能够使人精神愉悦，能够净化心灵，增进健康。例如，优美的音乐旋律能够刺激人的神经系统，让人心情舒畅，解除疲劳。再如，美好的画面能够让人视觉愉悦，放松心情。现代大学生的学习负担较重，身体和心理承受的压力较大，枯燥乏味的专业课让学生长期处于精神紧绷的状态，这些情况极易引起学生情绪波动，导致学生身心发展不平衡。因此，职业教育院校开展艺术欣赏课，能让学生在紧张的学习生活中得到精神的放松，通过欣赏、鉴赏优秀的艺术作品，能够培养学生的艺术兴趣，让学生在欣赏的过程中形成健康的审美意识，进而让学生的身心得到健康发展。 （4）艺术欣赏有助于情感教育。人在面对美好的事物时会产生愉悦感和爱慕感，这种对客观事物的态度即为情感。在现实生活中，情感在人的实际行动中也起着重要的推动作用。艺术欣赏有助于培养人的自尊、自爱、自信、自立、自强等方面的情感教育，因此，艺术欣赏已日益融入职业教育的人才培养目标和教育体系中。在职业教育的艺术欣赏课堂上也会采取多种形式的教育方式。例如，在艺术欣赏课中为学生播放爱国主义歌曲能够让学生精神振奋，情感得到共鸣。当国歌响起的时候，学生会在庄严的节奏中产生重任在肩的责任感和使命感《；黄河大合唱》等爱国歌曲会让学生产生强烈的民族自豪感《；歌唱祖国》等歌曲会让学生对祖国山河产生深厚的使命感。因此，艺术作品的展现和欣赏能够让学生在真、善、美方面得以启迪，从而唤起学生对健康、高尚、向上精神的追求。由此可见，艺术欣赏在情感方面的教育是其他形式难以企及的。 （5）艺术欣赏有助于审美力和创造力的提高。艺术欣赏课中，一系列艺术活动和艺术门类的开展能够提升学生的学习兴趣，增强学生的参与性，从而让学生在艺术创造中得到审美力和创造力的提升。例如，很多职业院校开展音乐欣赏和美术鉴赏等教学形式，在“寓教于乐”“、寓教于美”的环境下借助音乐、美术形象来激发学生的想象力和思维能力。优秀的艺术作品能够打动学生的情感，艺术的感染力在轻松的氛围下引发了学生的审美力和学习兴趣，从而让学生在精神方面获得享受和满足。还有的职业教育院校经常开展艺术节、艺术展等多样活动，鼓励学生积极参与。学生在参与的过程中，艺术创造力和表现力得以提升，实现了角色上的转变，由课堂上的欣赏者转变为生活中的创作者。这有助于培养学生的创造力和创作热情。总之，美的艺术作品能够打动人心，有益的教育能够让人受益终生。职业教育作为培养高素质、高技能人才的重要教育体系，让学生在具备专业技能的同时并具备良好的自身修养和艺术素养，已经成为职业教育人才培养体系的重中之重。让学生以艺术的角度去欣赏美和感受美，进而将艺术的审美力和创造力运用到实际工作中，也成为职业教育院校开展艺术欣赏课的意义所在。因此，将艺术欣赏运用到职业教育培养体系中，对于培养学生的人文素养、塑造健全的人格、树立正确的审美观念、建立高雅的艺术品位具有重要的作用及意义。 艺术欣赏论文:艺术欣赏课教学学生培育功能 在高校审美教育中，艺术欣赏课的开设，是为了让大学生在面对古今中外优秀的艺术作品时，在教师的引导下，通过对艺术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟艺术作品中内在的精神含义，达到提高大学生的艺术修养的目的。高校艺术欣赏课的教学的内容和形式直接影响学生的审美能力。社会的进步，大学生的思想也在进步，而教师的教学思维和教学方法也不能停留在以往的教学模式。也要跟上时代的脚步。艺术欣赏是视觉思维的过程。也是欣赏者审美创造的过程。在教学中要以学生为主体，要反思自己在教学中存在的缺点或不足，及时改进。结合多年教学经验，扼要阐发我对高校艺术欣赏课教学的学生培养功效。 一、重视艺术欣赏课中对学生创造力的培养 创造力，是高等教育中培养大学生素质的核心问题，所以要重视对大学生的创造力的培养。欣赏的过程，也是培养欣赏者创造力的过程。艺术欣赏课可以使学生在欣赏艺术的过程中，对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维得到培养和训练，以欣赏的方式帮助学生开拓视野，发挥学生的空间想象力。艺术欣赏和美术创作一样。都是一个思考与创造的过程，在教学中应充分挖掘学生的想象力，培养学生的创造力。众所周知，优秀的艺术作品，可以激发欣赏者展开丰富的想象力。在艺术欣赏课过程中。由于欣赏者面对的是具有启发性的视觉形象，所以会自然地唤起种种联想和想象。拿国画的留白来说，留白，并非没有实际意义，国画的留白即画中的虚景，是国画特有的一种表现方式，作画者为了让画面达到完美的效果，使画中景物看起来更协调，也给欣赏者留有更多的想象空间，所以在画面中做留白的处理，使画面关系更清晰。在绘画中，要善于处理好留白与绘画的关系，使画面达到完美的视觉效果。在创作中，可以使作品表现得很完整或很具体，但是都不要忘记留给欣赏者一些想象的空间。在艺术欣赏教学中。培养学生由局部观察转为整体观察，由平面观察转为立体观察，由自然观察转为艺术观察，以提高学生的观察力，进而培养学生的创造力。 二、重视艺术欣赏课中对学生审美观的培养 美术课的专业教育目标，首先是让大学生具备正确的审美观。教师要引导大学生在审美实践中提高对自然美、社会美、艺术美的认识，培养他们对美的事物的感受力和鉴别美与丑的能力。艺术欣赏课。是对学生进行审美观教育的方式之一。艺术欣赏课可以让学生集中的、长久的体验作品给我们带来的情感和认知。在教学中要培养学生对艺术语言(表现艺术形象及感情的点、线、面、体、色彩、明暗、质感、量感等)的认识，例如，线是点移动的轨迹，有直线、曲线、折线之分，线有粗细、长短、曲折、浓淡等变化，不同的线给人传达的是不同的心理感觉；色彩的审美特性是十分明显的，它具有表情性，能够向我们传达出一定的感情意味，传达出能够引起人的情感的信息。红色表现的是热烈而兴奋的，黄色表现的是明朗而欢乐的，蓝色表现的是抑郁而悲哀的，绿色表现的是和平而稳定的等。 三、重视艺术欣赏课中对学生心理素质的培养 心理素质控制着人的行为活动，使这些行为活动具有很强的个性特点．并以此来指挥人参与社会活动，当代心理学家们普遍认为，人的心理素质的形成既含有先天遗传的因素，也有后天锻炼的因素，以及环境影响的因素。通过调查和研究发现，一项以全国12．6万大学生为对象的调查显示约20．23％的人有不同程度的心理障碍。心理健康问题引发的恶性事件有所增多．心理问题已经明显地影响到了学生的正常发展。大学生心理健康问题已成为社会和高校共同关注的焦点。、高校艺术欣赏是美术教学中不可缺少的教学内容，也是培养学生养成良好心理素质的重要手段。我以“岁寒三友”——松、竹、梅为例，谈一下艺术欣赏课中对学生心理素质的培养。“松”、“竹”、“梅”是中国绘画中经久不衰的表现主题，被敬称为“岁寒三友”，深受广大艺术爱好者的青睐。中国的传统文化受“儒、道、佛”哲学思想的影响，绘画艺术也不例外。那么，画家为什么要选择“松”、“竹”、“梅”作为他的精神影射对象呢?通过对“松”、“竹”、“梅”的外形和生活习性进行分析：松树是四季常青的，寓意着不屈不挠；竹子是中空而挺拔的，寓意着特立不苟，引申为节气、操守；梅花在寒冬怒放，寓意着傲霜斗雪，威武不屈。例如，清代画家郑板桥，他的人生经历和心理素养就体现在绘画创作上。他先在山东潍县做官，亲政爱民，后因得罪上司而被罢官，在扬州以卖画为生。为了抒发自己怀才不遇的情感，便选择了竹子作为他的绘画题材，来表现自己不同流合污的气节。通过郑板桥的人生经历。教育学生在逆境中要不卑不亢、不浮不躁。要勇于面对失败和挫折，更要学会沉淀自己的心，为下一目标积累更多的力量。美术作品，可以对人产生情绪感化的作用。如达•芬奇的作品《蒙娜丽莎》使很多人对美有所感悟，受到了爱美情操的感染。美术欣赏课要善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素。转化为学生的高尚的审美情趣，在培养他们爱美的情操的同时，提高学生的心理素质。 从事艺术教学，旨在开掘学生的艺术才智，丰富学生的艺术素质。所以，在教学中要重视对学生创造力、审美意识和心理素质的培养。使学生提高艺术的技艺和素质。提高人生的修为和境界，达到人生和艺术的双丰收。 艺术欣赏论文:学校艺术欣赏教育探索 当前，学校艺术教育的发展十分迅速。特别是中小学艺术教育的改革形势喜人，加大了艺术欣赏内容的幅度，高中艺术欣赏课的开设增补了中小学艺术教育在高中阶段长期匾乏的空白，而高等院校开设的艺术课程门类多达数十门，其内容涉及音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视、书法、摄影、美学、文艺理论等方面，为学校艺术教育体系的逐步建立和完善打下了坚实的基础。从而把艺术欣赏放到了学校艺术教育的前锋，担负着能适应21世纪发展的具有创新能力和实践能力及综合素质能力强的新一代的重责，如何进一步重视学校艺术欣赏教育和怎样采取行之有效的办法开展艺术欣赏，解决在学校艺术教育实践中，艺术欣赏内容的丰富与教学课时的稀少，艺术欣赏形式的多样与教学方法的单调等充满种种矛盾的艺术欣赏教学现状，找出能够有效解决这些矛盾的途径和办法来改变它，使我们的学校艺术欣赏教育真正短时高效，丰富多彩’，这就需要我们去努力探讨能顺应时代要求的科学的艺术欣赏教育观念。 一艺术欣赏是实施美育的重要途径 一些地方存在着重技能，轻审美和创造能力培养的倾向，重视少数尖子，忽视面向全体;重视比赛，忽视教学艺术欣赏就成了薄弱的环节，违背了素质教育所倡导的基本性和全面性原则，严重阻碍21世纪全民族的整体的审美素质的提高。 有专家预言，艺术产业将成为21世纪的支柱产业之一，为适应21世纪产业发展新形势的客观需要必须通过学校美术欣赏教育对学生实施美育，促进学生全面发展，陶冶情操，提高素养，开发学生的创新意识和创新能力。李岚清同志在全国教育工作会议总结讲话中强调指出，要重视美育，不仅小学、初中要开好音乐、美术等谦握，高中、大学也应开设艺术欣赏课，教会学生欣赏音乐、舞蹈、戏剧、美术、书法等。 “对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美的要点。”通过学校艺术欣赏教育这一具体形式，唤起人们的美感，能正确的理解美和感受美，从而为创造美打好基础。 二艺术欣赏是认识世界的有效方式 艺术欣赏是在接受艺术中经过玩味、领略、产生喜悦爱戴之情。在开放.的艺术博物院，一个个画展，一堂堂艺术欣赏课中，让学生在漫漫的艺术长廊中流连忘返，品味在人类文化宝库中蕴藏着数不尽的艺术珍品，感受艺术世界的广阔无限，从艺术的解放去认识一个时代或者一个国家的人民为了人类自身的发展而取得的巨大成果，例如欣赏彩陶，可以让我们认识到“历史的人类童年时代”。正如别林斯基说的，人们认识世界通过两种途径，一是科学的，一是艺术的，早在三十年代，鲁迅先生把德国杰出的、为无产阶级大声呐喊的女性艺术家坷勒惠支的版画作品《面包》介绍给国人，通过画中处在历史重压下，为捍卫劳动者而献出自己一切的伟大的母亲形象，产生强烈的社会反响，从而使欣赏者达到对世界最深刻的认识，扩大生活的视野。在艺术作品面前感受美，在艺术强大的魅力牵引下，去感慨一个时代或者是一个国家、地区文明发展的程度。 三艺术欣赏以情感介入为重要标准 欣赏中国花鸟画，认识一个人的情绪、意识，进而体会一个时代的一代人的命运方面往往有更形象的“历史”内涵，明徐渭墨葡萄，作者“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的情绪和点点泪痕般的墨叶，使欣赏者在伤口的形式技巧的审美之外，进一步体味到作者凄苦的命运和倔强的个性，对那一个特定历史条件下的民族意识，以及封建专制下的平民的命运有了更深一层的认识。艺术考核教育的重要特点，以情感人，以情动人，起到教化的作用，在艺术欣赏过程中，欣赏者只有对艺术作品中所蕴含的情感有了自己的情感体验，达到了“共鸣”，才能使艺术品的存在具有价值，才能使艺术美作用于人的感性、情感，在“潜移默化”之中接受教育，不知不觉的影响着人的情感、趣味、气质、情操、胸襟。 随着思维科学的发展，科学家日益认识到，人的创造性思维的形成，正是建立在逻辑思维与形象思维统一的基础上，科学与艺术是不可分割的，它们共同的基础是人类的创造力，它所追求的目标就是真理的普通性。艺术通过欣赏作用于人，使人产生情感的共鸣，心灵的震撼，激发和强化了人的创造冲动，利于培养和发展人的审美直觉和想象力，比智力更具有功效。 四艺术欣赏以个体感受为评价标准 21世纪对全民族素质的一项重要要求便是提高整体的审美素质水平，.针对学生而言，则指，使我们的学生在生活中爱美、求美，有健康向上的审美情趣和丰富的审美经验，有较强的感受美、欣赏美和创造美的能力，这就不能沿用旧有的“优、良、及格、不及格”等作业评价或用所有学科共用的“百分制”来抽象评价每一个学生的实践结果。应重视非智力因素的培养，要有利于艺术的个性发展，对艺术欣赏评价的改革应首先注重艺术的这种个性发展，对每一个学生的实践都给予极其个性化的评价。 教师在对学生的肯定评价中，尊重学生.的个体感受，同样以博爱的情绪感染着每一个学生，充分培养学生的非智力因素即品德、情绪、’性格.、个性等，以便有效地提高艺术欣赏教学效益。 总之，艺术欣赏是时代赋予学校艺术教育提高整体艺术素质的主旋律，我们只有遵循艺术教育的根本目标，认识艺术教育的特点，尊重艺术教学对象的心理特点，才能获得艺术欣赏教学的艺术效果，实现艺术教育的终极目标。 艺术欣赏论文:小议艺术欣赏趣味的优化 美国人本主义心理学家马斯洛认为:每个人一生下来就有一种高级的潜在的需要，即自我实现的需要，而审美需要即是其中的一种。而且当人的其他非审美需要得到相当的满足之后，那种整合的审美需要才能逐渐被主体意识到，从而化为人们追求美的积极动力，艺术创作与艺术欣赏活动便随之产生。但是由于艺术趣味的差异性，又使艺术创作或艺术欣赏活动因个体的差异而不同。一个人的艺术趣味决定了其艺术创作或欣赏活动的方向，同时艺术趣味的健康或病态、进步或落后亦决定了其艺术创作或欣赏活动的优劣，因而，艺术趣味是艺术领域中的一个重要范畴。 《当代世界美学艺术辞典》中对于艺术趣味的定义如下:“艺术趣味使之人以相应的方式欣赏和评价艺术作品的能力”。艺术趣味是个人(社会)艺术经验的概括，主要是在艺术的直接影响下形成的，但是不能认为艺术趣味只是派生与艺术客体的品质和与艺术客体接近的强度。在艺术趣味的形成和确立上，许多东西取决于一个人本身的生物心理特点:艺术感知能力，对于这一方面的过分强调唯心主义美学得出艺术趣味的本性以个人的天赋特性为基础的结论。按照马克思列宁主义美学的观点，艺术趣味的感性基础是受客观因素制约的。按伏尔泰的说法，艺术趣味是一种特殊的“对艺术中的美和丑的敏感”。艺术趣味的形成取决于许多因素，除了艺术经验外，还有个人的年龄、生理心理特点以及个人一定的社会群体属性和阶级属性、专业知识和生活经验、兴趣和需要的不同等。艺术史上常有某些艺术家由于思想和艺术立场的不同而不能接受其他艺术家创作的情况，列夫托尔斯泰曾否定莎士比亚的创作，斯塔索夫对布留洛夫的回话持批判态度，柴科夫斯基否定勃拉姆斯的音乐。这并不等于说列夫托尔斯泰等人的艺术趣味不高，而是在他们高度发展的趣味中存有某些片面的成分。趣味的多样性对艺术趣味中的个人判断与集体判断之间的相互关系也有影响，千百年来，唯心主义美学在这个问题上形成了“从少数人出发”的观点，这种观点把贵族“艺术行家”的个人主见同“大众”的意见加以对立。但也有与此完全不同的观点，即以“多数”表决的方式机械地解决艺术作品价值的问题。但是，无论哪一种观点都不能真正决定趣味判断的高低，真正的高低只能取决于对趣味水平客观的判断，但是要为真正客观的艺术趣味而斗争，必须始终注重讲求论争的文化修养，必须以尊重的态度对待论争者的趣味人格。 通过以上对艺术趣味的分析，可以看出，艺术趣味具有以下特点: 首先，艺术趣味具有差异性，这种差异性即表现为主体个性的差异和时代、民族、阶级的差异。 主体的个性特征，由先天与后天，生理与社会等多种因素的复杂影响所造成，因而是千差万别的，而这种差异性又给艺术趣味打上了深刻的印记，使艺术趣味也呈现出个性的差异，这主要体现在形象感知的差异和内容领悟的差异两方面。主体各感觉器官敏感程度的不同以及感官功能发展的不平衡是引起形象感知差异的主要生理原因，此外还有复杂的心理原因，如知觉不同，分析型和综合型以及介于二者之间的分析综合型对于事物的感知会有不同的结果，即由于生理心理上感知的差异，造成了个体形象感知的差异。再者，由于不同的主体对具体美感对象的态度、关系不同，感受时主体的选择方向、敏感程度、注意程度以及记忆联想的具体内容亦会有很大差别，因而其感受时的领悟和情感反应也就各不相同。同时主体对于某一艺术门类的形成、技巧和手法的熟悉程度，也直接影响到对艺术作品的体验和领悟的深度。 艺术趣味除了其存在主体个性特征的差异，不同时代，民族和阶级的艺术趣味也存在很大的差异性。特定时代的人们，由于受到时代特定的实践内容和社会思想的影响和制约，会形成特定时代的审美思想，并在这种审美理想的指导和规范下，形成具有时代特征的艺术趣味。不同的民族由于其生活习惯、思想文化传统和心理、情感等方面的差异，使不同民族间的文化心理各相歧异，其艺术趣味也就随之不同。由于阶级是建立在一定的经济基础之上的，不同的阶级，以其经济利益为基础，再结合不同的民族和时代特色，便形成自成一体的政治、思想、伦理和道德观念，同时亦形成了不同的审美理想和艺术趣味。 其次，艺术趣味除了其存在差异性外，亦存在着共同普遍性。艺术趣味欣赏的主体是人，人是不能脱离社会关系而独立存在的，做为一定生产关系、阶级关系、家庭关系及宗教关系等诸多社会关系的承担者，其艺术趣味就不能不包含和体现着其特定时代、民族和阶级的共同审美要求和趋向。正如黑格尔所说;“真正不朽的艺术作品当然是一切时代和一切民族所共赏的”，也就是说艺术趣味的共同性不仅存在于特定的时代、民族和阶级中，不同的时代、民族和阶级亦存在着共同的艺术趣味。当然艺术趣味的差异性和共同性并非截然分开，二者相互渗透，同中有异，异中有同。 既然艺术趣味存在着差异性和共同性，这就要求我们在培养和优化艺术趣味时要看到二者的区别和联系，既要注意其差异性，又不能忽视其共同性。在优化艺术趣味的具体措施方面，有以下几点体会: 第一、要优化艺术趣味首先要培养和提高欣赏者的艺术感知能力。人们在欣赏艺术作品时，必须以直接感知的方法去感知对象的色彩、线条、形状、声音等。现代心理学研究结果表明，人们感知所得信息总和的85%以上来自视听感官，正如马克思所讲的“感受形式美的眼睛”和“感受音乐美的耳朵”。知觉则是在感官的基础上对事物整体和综合的把握，它是一种积极的心理活动，人们只有具有敏锐的艺术感知能力，才能对艺术作品具有较强的感受能力，才能真正领略到艺术美感，从而进一步激发人们的审美需要和审美期待，并形成健康浓厚的艺术趣味。同时艺术感知能力的提高和审美欣赏水平的提高，使人们避免停留在庸俗或低级趣味的作品之上，而是转向典雅艺术，从而使艺术趣味得以优化。 第二，要优化艺术趣味，要求欣赏者树立科学的世界观和人生观，要加强自身的艺术修养和思想修养，如此才能更好地深入艺术作品深层，体验艺术的巨大魅力，获取更高级的审美愉悦。只有以科学的世界观和人生观做为指导，才能使人不致满足沉溺于低级庸俗时的津津自得，同时得益于深厚的文化修养和对艺术规律的独特把握，使欣赏主体能够充分自由地想象、回味、轻咂、细品作品的深邃，在艺术欣赏的过程中获得一种“高峰体验”，达到一种至高境界。好的作品能引起人们心灵上的共鸣，可以净化人的灵魂，而正是由于艺术作品如此强大的魅力，才吸引着无数的艺术创作者和艺术欣赏者为开拓和体验一个又一个艺术巅峰而努力和超越。 第三，由于艺术趣味的差异性，要求艺术家们根据不同的艺术趣味创作出符合不同审美需要的作品，以适应趣味多样化的要求;同时人们求新立异的心理也影响艺术趣味的多样性。犹如达尔文的进化论中物种的变异产生了物种的多样性，进而才有了自然选择和优胜劣汰，艺术作品也需要有多样性来挑逗人的视觉和感官。因为，如果艺术作品单一，长此以往，欣赏者对此类艺术作品的趣味就会减弱甚至消失，因此艺术需要变异。一些美学家曾认为美在新奇，主张艺术家要善于发现，选择新的角度、途径和方法形式去创造新的艺术风格，“一部艺术史实际便是风格史，所谓风格史，也即是自我感受的变迁史”。如在文学中，新词丽句，怪字僻语、独特比喻等易于产生陌生感和新鲜感，从而引起人们的关注，所以某些形式主义文学理论主张写作要选择异于日常语法规范的词汇和句子。但是若单独为追求关注而在艺术创作上孤投一掷，又会使艺术陷入畸形和扭曲的病态。真正的艺术来源于真实的生活，只有艺术家善于从平凡的生活中发掘出不平凡的内涵，才能真正引起欣赏者的共鸣。看米勒的《拾穗者》，恍惚之中，自己已成为他们中的一员，在金色的夕阳下，正置身于归家的途中。 在物质文明高度发达的今天，精神文明亦得到了充分的发展。随着人民物质文化生活水平的提高，艺术作为自我实现的途径之一，亦愈来愈被人们倾注了更多的感情。但是在物欲横流的世界中，艺术界亦是异彩纷呈，艺术作品好劣不等，参差不齐，因此在这样的情况下有必要对人们的艺术欣赏的选择性加以规范和引导，培养健康稳定的艺术消费群体，而非放任自流，任其发展。同时要优化艺术趣味，政府主管部门也要对艺术创作和欣赏活动加以规范和引导，禁止低级庸俗的艺术品流入市场。 艺术欣赏论文:谈艺术欣赏的综合探究 “不通一艺莫谈艺”。从事美学,及艺术理论研究必须有具体深厚的艺术修养,否则在谈论艺术时难免隔靴搔痒。从另一个角度，艺术家是通艺的，但未必非要谈艺；而美学家、艺术理论家则必须谈艺。尤其是艺术教育工作者，既要通艺，更要能谈艺。“谈艺”谈何容易！艺术是只可意会，难以言传的，艺术欣赏是具有个性化、朦胧性的。但艺术理论、艺术赏析却必须去“谈”这些“不可谈”者，必须概括一定的艺术规律和特性，说明作品的情感意蕴与表现形式，突出所谈内容的明确性，让学生更清楚地明白、理解，尽快提高、掌握艺术鉴赏能力。 鉴赏能力是一种经过培训而得到的欣赏艺术作品和自然景物的能力，是对一种复杂的视觉或听觉构图以及它们的深奥的意义的整体把握能力，不同与艺术创作和表演技能，这是一种审美鉴赏的技能和能力，是一种认识性的能力，是一种通过训练而得到的操作性能力，它与不经意的习惯不同，技能是一种通过培训而获得的智能，最终目的却是要帮助学生获得一种默契的知识和无法说清的诀窍，在各门类艺术的欣赏中，作为一种认知性的能力的培养，主要是让学生掌握不同艺术样式在艺术表现方面的基础知识和规律，进而运用这些知识和规律去欣赏具体的艺术作品。 艺术欣赏：主要是从绘画、雕塑、书法、舞蹈、音乐、戏剧、影视等艺术样式的艺术特性、基本表现手段和名作赏析等方面进行综合性、系统性、艺术性讲解。艺术的综合主要是从艺术特性、表现手段和名作赏析三个方面进行讲解。不同艺术样式的艺术特性和表现手段。抓住重点、核心，切入关键知识，避免面面俱到的介绍，把具体艺术体裁、历史形态、流派以及象征、变形、夸张等手法放在个部分讲解。 一、在艺术特性上，侧重不同艺术样式在情感意蕴表现、艺术形象塑造等方面的基本规律，从时间与空间、立体与平面、动态与静态、造型与非造型、具象与抽象、视觉与听觉、实用与审美、单一与综合诸方面进行论述。可分为：1、造型的视觉静态艺术（绘画、雕塑、书法）2、非造型的听觉动态艺术（音乐）3、造型与非造型、静态与动态结合的视觉视听综合艺术（舞蹈、戏剧、影视）。 二、在表现手段上，着重讲解不同艺术样式的形式因 其构成的艺术表现性，说明多种艺术手段及其塑造形象、表现情感的功能特性。既强调不同形式因素的基本形式美的要求，又说明不同形式因素与特定情感意味的审美对应关系。注重培养学生对不同色彩、线条、形体、旋律、节奏、音色等的形式感。注意有层次性、条理性地讲清楚某种艺术手段的多种表现功能。 三、在名作赏析上，侧重艺术性的欣赏，避免过多的讲 述生平事迹，历史背景，艺术主题的说明和故事情节等的描述要简明扼要。着重讲解赏析不同艺术样式的作品如何运用独特的艺术手段来塑造艺术形象、表现审美情感。欣赏时按手段形式、表现特色进行有层次的讲解，主要目的是通过作品的赏析进一步掌握特定艺术的表现规律。在作品中将艺术的普遍手法(象征、夸张、变形、抽象等)考虑进去,并注意选择不同时代、流派、风格、体裁的名作进行赏析,强调艺术作品的审美理想的联系。 艺术是人类审美情感的符号表现形式，在艺术理论础上的艺术欣赏主要可以冲两个方面把握： （一）、情感意蕴的领悟 艺术的情感意蕴是丰富微妙的，既有具体性的情感态度，又有抽象的情感意味。具体性的情感态度是对具体社会、时代、情景、事件、人物的爱与憎、赞扬与批判的道德性、伦理性的情感评价。它主要体现在具象征性、叙事性的绘画、雕塑、戏剧、电影等当中。抽象的情感意味主要是情感力度和概括性的审美情调。它主要体现在音乐、舞蹈、书法、抽象绘画、抽象雕塑等艺术样式中。前者相对明确清晰，后者模糊朦胧。 在艺术表现中，苏珊.朗格说：“一件艺术品就是一件表现性的形式，就是创造出来的形式是供我们的感官知觉或供我们想象的，而它所表现的东西就是人类的情感。”一是具体明确的情感（喜、怒、哀、乐、爱怨、希望、嫉妒等），既具体情感。一是抽象、模糊、无名的情感。既抽象情感。 当我们面对几何装饰、建筑、音乐作品时，并不感到有象人一样的叹息，呻吟等具体情感，但当把这些看成好象是一些符号，通过它交流心理状态，再同旋律、节奏等结合在一起，这便是抽象的移情。从不同表现情感内容的角度，可以将艺术分为具体情感艺术和抽象情感艺术。前者包括具象绘画、具象雕塑、书法、音乐、表现性舞蹈等。可以通过具体事物、场景的描绘，表现明确的具体审美情感。后者则以色彩、线条、形状、等传达宽泛、朦胧的抽象审美情感。直接表达情感力度，正是音乐、书法等抽象情感的特长。文学在表达情感是只能是说明和描绘，而音乐却能同时表达感情的内容，又能表达感情的强度。 （二）、艺术形式的体味 1．对艺术形象的把握 艺术是审美情感的形象性表现。从题材看，有与主题直接联系的题材，如浪漫主义美术中的海难、战争题材，现实主义中的农村、劳动者题材。有与主题无直接关系的题材，如印象主义绘画中的草垛、教堂、舞女、立体主义美术中的房屋、树木、人体等。 从对形象的理解看，有具体形象，如具体的人物、风景山水、花鸟、静物等。有变形形象——“不象”之象，如塞尚、马蒂斯、毕加索等人的绘画、中国写意画等。有抽象形象——“无象”只象，由纯粹的点、线、面构成，如康定斯基、蒙德里安、马列维奇的抽象绘画等。在非造型性艺术（音乐）的听觉想象形象中，有自然生态的模拟形象，视觉形态的联想形象和心理情态的抽象形象等。 不同艺术样式在艺术形象塑造方面有自己的特性和规律。在造型艺术中，绘画的形象更具体丰富，雕塑单纯简单，书法是塑造字形的抽象形象。音乐的听觉形象是联想性、抽象性的。舞蹈以人体自身构成艺术形象，情感表达直接性、强烈性。戏剧在集中的矛盾冲突中使人物形象鲜明突出，影视是自由调度的镜头来表现各种形象更直接细微。 艺术家为了表现个性化、时代性的情感，而选择恰当的题材，来塑造最具表现力的形象。新古典主义美术崇尚永恒理想的古典美,以古希腊古罗马神话传说和端庄静穆的人物形象为主要题材;而浪漫主义展现放纵的激情,表现海滩、战争、厮杀场面。 在艺术作品中，许多形象塑造是理想化、夸张化、变形化、抽象化。比如梁楷的《泼墨仙人》以夸张变形的造型、奔放的笔势和酣畅淋漓的泼墨刻画一个充满醉意的仙人形象。米开朗基罗的《大卫》中的大卫形象雕塑成一个体格雄健、体现着理想化的男性美的裸体青年巨人。只是用了夸张手法，其大卫只是个牧羊少年。另外，同是女性人体，提香的丰肥亮丽，布歇的娇艳透明，鲁本斯的浑圆健硕，还有安格尔的《大宫女》通过对宫女肌体的变形描绘，表现出舒展流畅、婉转起伏的形式美意味。还有浪漫主义形象塑造更是强调理想化的夸张、变形、虚构，如德拉克洛瓦的《自由引导人民》等。《国王与王后》是亨利.摩尔的代表作，富有现代意味的，以夸张、变形的造型塑造坐在大自然中的两个人，躯体拉长，结构简练，眼睛被镂空成一个洞，称“摩尔洞”，远看自然而神秘的童话般的灵性感。 2．在表现手段的感受上 不同的艺术样式有其独特的形式因素、表现手段：如绘画的线条、色彩、构图、明暗、笔触、肌理；雕塑的形体、质感、起伏、明暗、材质、环境；书法的笔画、结字、章法、墨色；音乐的旋律、节奏、节拍、力度、速度、和声、音色、调式、调性、曲式；舞蹈姿势、动作、表情、构图、节奏；戏剧的动作、台词、结构、音响、造型因素；影视的画面构图、镜头、蒙太奇、光影、色彩、声音等。 从绘画、雕塑构图来看，可分：三角形、S形、之字形、V形、方形等。例如《掷铁饼者》S形，具有旋转起伏的旋律感。《自由引导人民》三角形，具有稳固坚实之感。舞蹈》卡尔波的作品，将女青年环形的手臂连接与男青年V形手臂伸展结合，既有环绕的律动，又有升腾展放的姿态。水平线构图开阔、平稳；垂直线构图肃穆庄重又有升腾之感；曲线、弧线构图波动舒缓;斜线构图动荡冲击.崇尚和谐静穆的古典主义的绘画大多是水平、垂直线和金字塔形的构图。在突出运动感的巴洛克绘画中，是大斜线、对角线为主的构成线，且给人以有冲出画面的势态。优美秀丽的洛可可美术看重舒缓畅达的曲线弧线。张扬激情的浪漫主义绘画则是对立冲突的斜三角、交错的纵横线为主。 在音乐形式中，音调的连续上行的旋律，给人以激昂、乐观、冲击力；连续下行则是悲观、忧伤、肃穆。比如进行曲多是上行的，例如：老约翰施特劳斯的〈〈拉德茨基进行曲〉〉，聂耳的《毕业歌》以级进的上行旋律表现热血沸腾的豪迈激情。二拍、三拍、四拍不同的节拍体现或明快或柔和或宽广稳健的情调。就象大调的明快、欢乐气氛，小调的暗淡委婉深沉情绪。复调手段可同时描绘不同的音乐形象，能多层次、多角度地揭示同一形象的不同侧面和多样情感。冼星海的《怒吼吧，黄河》以其层层迭起的复调来描绘波涛汹涌的黄河景象，表现出激奋的气氛。在音色上，我国的竹笛清脆，二胡温和(例 二泉映月 )，萧的淳厚而雅，琵琶明亮清新(例 高山流水 )；西洋乐器中，双簧管纯净，单簧管的开阔，长笛的流畅清润，大管的浑厚沉郁，小号嘹亮高昂，长号圆润辉煌，大号高贵雄伟。例如：小提琴协奏曲《梁祝》中用甜美的小提琴音色和实的大提琴音色来分别表现祝英台和梁山伯的形象。比才的〈〈卡门序曲〉〉中各种的乐器，不同的演奏也会产生不同的效果。它同不同的绘画材料一样，表现的手法不同则效果不同。虚实轻重缓急各不想同。 在舞蹈动作中，双手双臂的交叉是封闭的手势，举手叉腰摆动等是具有自信、喜悦、兴奋情感的意味。在舞蹈构图中,斜线呈有力的推进之势,具有开放性奔腾性的感情,径直向前的竖线,具有强力的动势,有急迫感和压力感,例如:05年春节晚会的舞蹈《千手观音》中构图时有直线时有斜线，时缓时急，充分表达作品思想感情及内涵。舞剧《红色娘子军》中有一场景是娘子军战士和群众一起排成的队伍，向观众径直走来，造成一种排山倒海的磅礴气势。 在综合艺术的戏剧和影视，具有更丰富多彩艺术表现力。戏剧以演员的动作，形体、言语、动作等为手段，有充分利用道具、布景、灯光、色彩、音乐、音响等进行多角度的艺术刻画。例如：〈〈中国式离婚〉〉连续剧，在陈道明和蒋雯丽的表演下，使作品充分反映了中国当代婚姻现状，既三种婚姻状况（心的背叛、身的背叛、身心的背叛），通过三个不同家庭的婚姻，来反映现实。在娱乐的同时也很深刻地给现代婚姻状况一个警示。张艺谋的〈〈十面埋伏〉〉中的色彩用的非常好（绿黄白蓝）等，加之章子怡的舞蹈表演，再通过开阔的场景和技术摄影，使剧本很有艺术欣赏价值。 色彩在绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧、影视中都存在。同样的形式因素在不同艺术家手中有不同的艺术处理，具有了不同的情感表现意义。古典主义绘画、安格尔绘画的白色体现是朴素、淡雅、圣洁；蒙克的白色则弥漫着恐怖、悲哀、死亡。 形式因素的表现性具有鲜明的时代审美风貌。从色彩上看，古希腊单纯静穆的素色无色；中世纪张扬神性光辉的色彩斑斓；文艺复兴色彩写实和谐；巴洛克的运动感的色相明度对比；洛可可的在银白之上的透明鲜丽；新古典主义以素描为主的中间色、调和色；浪漫主义的激情强烈与纷杂；现实主义以描绘劳动人民为主的沉实凝重；印象主义的瞬间的光色明亮跳跃；野兽派表现的装饰情趣的纯粹鲜明；表现主义充满悲情的浓郁狂乱等等，不同时代，不同艺术流派的绘画有多样化的追求。坚持教育创新，坚持创新教育，坚持艺术创新，愿教育充满希望，愿艺术充满生机，愿国家充满希望，未来充满希望！ 在日常教学中，如何培养学生创新精神，提高学生创新能力，是我们广大教师所努力探究的一个重要课题。我们目前可以用“问题解决法”即是教师为学生装创设多种多样接近实际的情景，激发学生独立提出有一定数量和质量的问题，启发学生根据不同的条件，从不同的角度，用不同的方法和不同思路，或是用多种对立的思路去解决同一问题，引导学生提高自己的创造思维能力。例如，在高中艺术欣赏课中，欣赏《蒙娜丽莎》达•芬奇作品和齐白石的《虾》，在教会学生如何欣赏基础上，你又怎样表现它？怎样表现作品内涵，方式方法灵活多变，主要能反映积极向上，生机活力和对未来充满希望。学生表达方式不一：有画出来的、剪贴的、写诗的、写心得体会的、还有直接说出来的，或是表演形式表达出来的，充分利用自己特长来发挥。另外，还可以用“评论性思维的培养”方式，整个教学过程可以围绕一个主题，大家提出看法，相互间进行不断评论。 “学以致用”是教育的直接目的。给学生提供更多的动手机会，让学生参与更多社会实践，是学生健康成长的必要条件。学生在校学到的东西，必需与实践结合，才能变得活起来，才有生机，只有经过实践，知识才能变得更丰满，更深刻。也就是说：“听来的忘得快，看到的记得住，动手做更能学得好”在提高艺术鉴赏能力上，可以采用一个主题绘画作品，一场特色演唱会，一套优美摄影作品，出版报，设计班徽班歌，和主题班会等，都可以是锻炼学生设计、分析、思考、行为等方面能力最好的机会。那些贴近生活，重在实践行动的作业，对培养学生自信心和成就感是最有效果的。 酸甜苦辣都有营养，成功失败都是收获。尊重学生属于自己的体验，让他们走进自己的世界，体验生活，体验社会，即使是失败，也可能是他们终身受益无穷的财富。例如：艺术课上的制作，剪纸，贴画，泥塑，对印画，歌唱中的跑调现象等。让学生大胆去设想，敢于创新，敢于动手动口，鼓励参与，树立信心的勇气，确信那独一无二的作品是自己的佳作，允许失败，敢于面对挫折，勇敢地再去尝试，这对学生战胜困难的决心起到了锻炼。 另外，兴趣是学习首要，实践是掌握知识的关键，交流是激发人的思维和创造的源泉。这三点不可分割。将快乐引人课堂，用心去交流，用愉快的实践活动引导学生，在学习中学会合作，在合作中学会生存，营造师生共同学习、探究问题的环境氛围，建立对话式、交互式教学模式，切实为学生搭建合作实践舞台。积极开展研究性学习课程，各种综合性、社会性、实践性的新型课程实验，将大大拓展学生学习的空间。例如：把艺术课（音乐、美术、戏剧、文学等等）综合上，让艺术融为一体，使美术课中输入音乐作品，让音乐与绘画结合起来，动中有静，静中有动，手、脑、口、四肢等多种感官利用，更有效地提高学生审美能力，提高艺术效果，从中更好的发现美、创造美、表现美，因为艺术是不可分割的，是紧密联系的。它比以往传统的授课形式——单纯的美术课或音乐课更有趣，学生感兴趣，有生机活力，还可参照学生多数建议，自编教学内容和授课形式，采用些室外上课，游戏，并把流行音乐现代服饰引入课堂等。只要是学生感兴趣的，形式灵活多样，充分体现艺术的创造性，更好地把握机会，有利于提高培养学生“艺术感”的都可行。以至于历史地理的综合，双语教程综合等，都是我们教学所要改革实践的课题。 总之,不同的艺术样式的艺术特性,在不同的作品赏析中突出艺术性、审美性,着重赏析不同的艺术样式的代表作品如何运用独特的艺术手段来塑造艺术形象，表现审美情感，集中培养、提高学生的艺术感，注重在系统讲解、相互比较中具体恰当地把握各艺术样式的欣赏规律，抓住重点、核心进行简明扼要的阐述，使学生扥到艺术方面的全面提高，更加有利与提高高中阶段的学生的艺术素养及欣赏水平，建构完善的审美心理结构，满足学生自我表现，自我设计，自我完善的需求；同时对提高和完善国民素质起到促进作用。 让学生在求知过程中感受美，在认知的过程中去鉴赏美，在实践过程中去创造美。总之，让高中艺术教育在创新中求发展，在实践中逐渐走向成熟！ 艺术欣赏论文:高职学生艺术欣赏能力的培养与提高策略分析 摘 要：与本科院校不同的是，高职院校更加注重培养技能型、专业型人才，但是也需要重视德育。作为提升高职学生艺术欣赏能力的重要发展途径，高职院校需要重视美育教育，鼓励高职学生积极参与到艺术实践中，提升学生综合素养，提升高职学生审美情趣。 关键词：高职学生；艺术欣赏能力；素质教育 一、前言 在高职阶段，提升学生专业技术能力的同时，还需要重视学生的审美教育，培养出符合社会发展需要的高素质人才。实践作为培养高素质人才的重要途径，高职院校需要重视其重要作用，结合社会实践来提升学生的知识能力、艺术欣赏能力等。 二、提高高职学生艺术欣赏能力的对策 1.重视艺术审美性质活动 艺术实际上都具有物态性质的外部形态，主要是艺术家借助艺术语言或者是物质方面的媒介来体现艺术。诸如艺术家可以利用发音器官、乐器等表演音乐作品，从听觉以及视觉等角度给予听众审美享受。艺术家主要是利用和声、乐音等来构建听觉形象，只有形成艺术以及审美方面的享受才能够被把握。在高职院校的教育过程中，需要开展多样化的艺术审美活动，培养高职学生在艺术方面的感受能力。艺术家利用颜料以及画笔等原料，利用色彩以及线条等形成视觉上的形象，给予高职学生以审美享受，有利于提升其接受能力以及理解能力。高职学生可以重视绘画方面的训练，这样能够提升绘画审美的能力。在审美实践工作中，需要从视觉以及听觉等角度来提升艺术的感知力，提升学生对艺术作品感知能力。例如，在音乐欣赏课程教育的过程中，一部分学生认为自己的乐感比较差，实际上是由于学生平时并不接触音乐或者是并没有深入钻研音乐造成的。在培养审美实践过程中，需要重视培养学生艺术感知能力，利用中外优秀作品来提升高职学生的艺术审美能力以及艺术感受能力。 2.注重题材方面的生活化 作为社会生活的准确反映，艺术来源于生活，这就需要从社会生活现实以及社会生活历史等多个角度来着手分析主题，这样有利于加深对思想内容的理解。例如，在莎士比亚戏剧、意大利绘画以及雕塑等内容的理解过程中，如果学生并不了解文艺复兴时期的历史，那么在作品理解过程中存在着非常大的障碍，学生艺术欣赏能力就不能提高。作为社会文化发展中的重要组成部分，艺术是构建在社会经济发展基础上的，属于意识形态中的部分，艺术家在特定文化背景下创作出与意识形态相关的艺术作品。因此，高职学生在了解艺术作品时，需要了解艺术作品创作者的实际经历、思想发展以及情感轨迹，等等。 3.培养高职学生审美情趣 如果欣赏者具有非常丰富的生活经验，那么更容易理解艺术作品，在理解深度方面也更加深刻。特别是较为深沉的作品，假设没有丰富生活经验以及社会阅历，那么在理解以及认知方面都会存在问题。针对同一幅作品，不同年龄、不同阅历的人在欣赏方面会存在差异性。丰富的生活经验以及生活阅历对理解艺术作品具有非常重要的影响。作为审美性比较强的活动，艺术欣赏不仅能够愉悦心情，还具有净化心灵的作用。因此，需要转变过去的艺术欣赏认知形式，更加注重思想追求以及心灵净化，提升对社会生活方面的理性认识，提升学生艺术欣赏能力。例如，在电影欣赏教学中，教师可以结合学生特点来选择针对性更强的影片，在追求生动的同时，还能够体会到深刻的内涵。因此，需要培养出更加积极、更加健康的审美情趣，培养符合社会发展需要的高素质人才。 三、结语 任何作品都存在一定的瑕疵，高职学生在思想方面存在不成熟的现象，如果不会欣赏作品，这样会对高职学生造成消极影响。教师需要重视学校、家庭、社会之间的联系，重视高职学生审美教育，在艺术欣赏过程中，给予学生恰当的指导，充分利用青少年的好奇心，提升实际教学效率。高职院校不仅要培养学生的技术能力，还需要重视培养学生的审美情趣，高职院校需要从世界观、人生观以及价值观等角度着手，提升高职学生的艺术欣赏能力和审美能力，引导学生形成正确的审美人格，发展成符合社会发展需求的高素质人才。 艺术欣赏论文:声乐表演艺术欣赏的美学问题探讨 摘 要：声乐是一门以听觉为基础的艺术形式，它是众多表演艺术中表现形式最具特色、最具个性的艺术种类。声乐艺术表演是在领会原作思想情感，结合自身特点以及情感体验的基础上，对声乐作品的演绎，因此声乐表演艺术也通常被认为是声乐作品的“二度创作”。本文从声乐与美学理论的联系出发，探究美学理论在声乐表演艺术欣赏中的表现，并对如何提高声乐表演的艺术内涵提出几点建议。 关键词：声乐；表演艺术；美学表现 0 引言 声乐表演艺术是人类社会实践中最早诞生的艺术种类，它以表演者的声音这种独特的“乐器”为基础，结合个人情感、创作者情感与受众进行沟通，从而表达一种独特的艺术魅力。与所有的艺术形式一样，声乐表演艺术也以一定的美学原理为基础。因此，我们要想衡量、判断一个声乐作品是否具有美学价值，就应该在声乐表演艺术与美学之间找出一个平衡点，并树立一个评判的标准。而这不仅有助于人们对声乐表演艺术的美学原理的认识，同时也可以丰富声乐表演艺术的美学内涵。 1 声乐美学的概述 1.1 声乐美学的意义 艺术的表现形式多种多样，声乐表演就是其中之一。声乐是一种最原始的艺术形式，在乐器没有出现之前，嗓音就是一种最便捷的乐器，而随着社会的发展，人们的审美水平不断提高，声乐的呈现形式与欣赏者的要求越来越高，因此，人们开始将声乐视为一种艺术表达形式，并赋予其独特的审美内涵，因此便形成了声乐美学。在声乐美学的探究中，人们将音乐归纳为行为、形态、观念这三个要素的集合体，其中行为是表演者的表达方式，形态是音乐的音响效果，而观念则是人的审美意识和审美情感。从这一理论中，我们可以看出声，乐美学的意义就在于人们从思想到行为上所进行的一种艺术性的探索和表达。 1.2 声乐美学的本质 任何艺术创作都是创作者主观意识的表达，声乐的创作也不例外。声乐与其他艺术创作的不同点在于，它的创作不仅包含了词曲作者的主观意识，也包含了表演者的主观意识，因此，从某种程度上讲，声乐美学是多重主观创作的集中体现。词曲作者对声乐题材和音乐表达形式的选择是影响声乐美学的第一层主观因素，而表演者对声乐的表现则是影响声乐美学的第二层主观因素，而一阶段的表现艺术不仅受到前一个主观因素的制约，还受到表演者自身对声乐作品的解读的影响，因此，声乐表演艺术只有在兼顾创作情感和演绎情感的基础上，才能够实现声乐的完美呈现。 2 美学理论在声乐表演艺术欣赏中的表现 首先，在声乐表演艺术中，演唱者利用专业的表达技巧，将作品中的情感基调以一种能够体现个性特征，展现情感层次的方式表达出来，这种表达既来自于表演者对作品的专业理解，也来自于自身的情感体验。而用美学观点来分析，这种艺术表达方式不仅包含了声乐的形式美，也体现了人们对于某种情感的真实反映，既实现了理性与感性的高度统一。 其次，声乐是一种听觉艺术，它通过人们对某种声音的模仿和演绎，使表演者与模仿者之间架起一座桥梁，而通过这样的沟通，一方面表演者可以进一步了解二者之间的联系，从而丰富声乐表演艺术的形式和内容，另一方面它也能激励表演者融入音乐之中，激发创作灵感，并从中获得一种精神上的愉悦，而从美学角度分析，这样的艺术表达充分体现了声乐表演艺术的创造美。 最后，由于表演者在生活环境、个人经历、知识结构、性格特点等方面的差异，其审美水平必然会有所不同，进而也导致了他们在作品创作和艺术表达方面的差异。美学理论在声乐表演艺术欣赏中的表现主要通过声乐的真实性和创造性体现出来，即一方面词曲作者和演唱者收集真实的声乐信息，并进行艺术加工完成作品创作，另一方面又利用创新思维突破传统，甚至自身的局限，来完成艺术的表达。 3 如何实现声乐表演艺术与美学理论的结合 音乐作为一种艺术表现形式，其在表演过程中，不仅要求表演者能够熟练地运用表演技巧，还要求其实现对声乐作品情感的完整解读与呈现，而要想实现这一目标，表演者就应该在声乐理论、演唱技巧、艺术理念以及演出经验等方面不断积累并实现突破。 3.1 真实性与创造性的结合 表演者要想在表演过程中体现声乐的艺术性，不仅要充分理解创作者的创作意图和情感内涵，还要结合自身的个性特征进行二次创作。现代声乐表演艺术的系统性越来越强，即一个完整的声乐表达艺术不仅包括艺术创作的灵感，表演者的形态、表情、动作，还包括各种乐器的伴奏，而在这一表达的过程中，声乐结合乐器实现声音、情感的传递，进而实现了声乐表演艺术真实性与创造性的结合。 3.2 传统理念与创新理念的结合 任何声乐作品都是在一定的历史背景下创作出来的，它不仅体现了艺术家的创作灵感，更体现了某一发展时期的社会情感，因此表演者在挖掘声乐情感内涵时应该从创作者所处的时代背景，所属的艺术流派以及其生活经历进行把握，并努力将自己置身其中，重现其当时的内心情感，从而深化对声乐作品的理解。在面对声乐表演艺术中传统理念与创新理念的冲突，我们应该辩证地进行思考，以保证传统理念与现代声乐创作的和谐统一。 3.3 艺术表现与声乐技巧的结合 技巧是声乐表达艺术的基础，再准确的情感理解如果没有声乐技巧的支撑，也会变得毫无意义。然而声乐表演艺术是表演者声乐技巧与声乐情感的统一，因此在表演过程中，表演者一方面要注重对声乐理论的解读，声乐技巧的掌握以及演出经验的积累；另一方面还应该注重声乐情感的融入，即重视个性表达，体现个人风格，利用充沛的情感，提高作品的艺术性。 3.4 重视欣赏者的反馈意见 前面已经说过，声乐艺术是创作者和表演者主观意识的体现，而在声乐表演艺术欣赏的过程中，由于欣赏者在价值观、人生观方面的差异，对同一作品必然会呈现出不同的理解方式，而这时他们就会在欣赏表演者艺术表达方面出现分歧，因此，表演者不仅要重视个人的主观艺术理念，还应该重视欣赏者的反馈意见，以便及时发现自身的不足，并进行创作性的改进。 3.5 注重声乐表演艺术的留白 留白是一种艺术表现形式，它是指表演者在艺术创作中留有一定的表达空间，以供欣赏者结合自身的实际进行联想和补充，而这样的补充不仅调动了欣赏者的欣赏热情，还极大地丰富了作品的艺术内涵。声乐在表演的过程中应该重视留白的作用，并以一种开放的态度来激发欣赏者的艺术想象，从而实现对声乐作品美学价值的而进一步挖掘。 3.6 推动表演者与欣赏者的互动交流 声乐表演艺术要想调动欣赏者的积极性，不仅要有熟练地表达技巧，还应该注重与欣赏者的互动，从而活跃舞台气氛，增强舞台效果。对于一个优秀的声乐表演者而言，在与欣赏者的互动过程中，不仅要实现语言、动作的互动，还要实现情感的互动，从而满足欣赏者的艺术体验。 4 结语 要想提高声乐表演的艺术水平，我们首先要保证表演者对作品的领悟能力，创作能力和欣赏能力，并在准确把握作品情感的基础上，结合创作的背景以及创作者的经历等信息，发挥自身的表演优势，与欣赏者实现互动沟通，将真实的情感与艺术创作相融合，进而引起欣赏者的情感共鸣，并实现声乐美学与声乐表演的和谐统一。 艺术欣赏论文:论艺术欣赏与生活 摘 要：艺术欣赏的意义以及自己对艺术欣赏的一些理解，了解到怎么样去提高欣赏力和审美情趣。 关键词：艺术；欣赏；审美；见解 艺术欣赏，又称艺术鉴赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象（意境）去认识客观世界的一种思维活动。在艺术鉴赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。 艺术欣赏与生活，这是一个老话题，提起来便令人兴味索然的话题。艺术来源于生活，而高于生活，他们相互依存，相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤，而艺术尽情地表现自然，表现生活，并使生活更加丰富多彩。艺术与生活关系微妙，若隐若现、若即若离才是妙境。艺术和生活相比，具有更大的容量和时空跨度，是心灵与想象的意象再现。生活是艺术源泉，艺术是生活提炼加工后的结晶。生活是美好的，艺术是永恒的！ 艺术作为一种艺术观念或文化现象是当代大众美学以及日常生活美学的延伸和利于民主化进程发展的必然结果，它突破与传统艺术的藩篱将艺术的概念大众化。生活是什么呢？生活是指人在自然界中的一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。如：用音乐去表现高山流水，用绘画去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、融入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。 艺术与生活曾经是混沌一体、不分彼此的，那时艺术是生活的一部分，譬如渔猎时代，人们的弓箭既是工具也是心爱的艺术品。艺术与生活的界限是模糊的，或者说当时艺术还没有从生活中分娩，人们的审美意识还萌动在生活实践的母胎中，譬如中国古代的玉璧、玉瑛、玉踪，以及佩带的各种美玉，既是艺术品，同时也是祭祀用品和某种观念的象征物，具有原始宗教的、伦理道德的、政治活动的实用意义。即使到了孔子那个时代，艺术仍然很难同生活分得那么清，诗、乐、舞，并不是后来人们观念中的纯粹艺术。故至中古时期的佛教石窟壁画雕像，很难说当初有多少人是把它们当作艺术品去塑造的。 艺术的真实性。艺术反映客观现实生活，从一定的生活原型出发塑造艺术形象。任何作品的主题、人物、情节，虽是产生于艺术家的意识，却是反映艺术家对世界的感受和看法，归根结底是受一定社会条件所制约的作家从现实生活中吸取来的。真实反映生活是艺术家们进行精神生产的基本动机和目的。 艺术属于精神生产，它作为反映现实的一种特殊的方式，必然经过艺术家的世界观的透视和折射。艺术是站在人的生命体验与审美感受以及对社会人生关注的立场上看待客体世界的，因而其对客体世界的认识、感悟与表现带有浓厚的主观性。艺术以主观性的把握方式，在自己的产品中建构起从属于人的目的和意义的世界，从而帮助人们加深对自身的认识，体验并激起关注社会人生的积极感情。 在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香；从味觉上，我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。艺术与生活的存在在大众化的角度来说是已经形成汇融，也就是艺术与生活的交叉。同时形成了两个命题，一个是艺术生活化，另一个就是生活艺术化。这两个命题一个偏重于艺术，适宜于那些艺术家在追求艺术层次上对生活的塑造结果的呈现，这就是艺术生活化的进程和结论。而另一个则侧重在生活上，是一些生活品质追求的层次超越感，她们来自于艺术的渲染，同时又会来源于生活体验的灵感的提升，是生活的一种人为有意识的进化。 艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源于生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术也是丰富多彩的。我们在自然、生活中体验到花儿的开放、鸟儿的歌唱、江河的奔腾、高山的耸立，通过认知，产生感悟，花儿为谁开放？鸟儿为谁歌唱？江河为谁奔腾？高山为谁耸立？抒发我们对自然、生活的情感；把这些情感转换成其他的艺术形式，如书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等等，使我们能更好地融合在自然中。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，绝不是生搬硬套生活，或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看，审视、品味作品，从中得到美的享受。 随着时代的发展，艺术也愈来愈进入多元化状态，艺术真实的标准也进入了多元化时期。艺术真实的终极目的是生活，是客观世界，这一点可以肯定，但对生活与客观世界的表达方式可以是多种多样的，我们不能轻易认定这一类艺术品具有艺术真实，而那一件艺术品缺乏艺术真实。在这样的时代，我们应当以更开放的眼光来看待艺术，应当具体评价一件艺术品是否具有艺术真实，而无须争论哪种艺术模式更接近艺术真实。 艺术对人类社会有很大的作用，包括认知作用，审美作用，交流情感作用，引导教育作用，存在刺激作用。通过艺术的传承，我们才了解我们的祖先的文化行为，人类怎样从原始时展到现在，通过艺术的传播，我们才学习到中西方文化的差异，认识未知的世界。人们通过对优秀艺术作品的欣赏，可以获得丰富的美感享受，可以陶冶情操，净化灵魂，可以让我们学到很多东西。艺术欣赏实乃人间一大乐事，它是提高人们生活质量的一个重要因素。真的值得我们重视。艺术欣赏还是一个反复审美的感受的过程。有些艺术作品，乍一看未必有什么惊人之处，但细细品味，其中的美感就如泉眼的泉水一般地流出。同时艺术作品往往需要一些理性思考，否则是很难完整地感受艺术作品体现出来的美的。比如莎士比亚笔下的哈姆莱特，究竟其性格特征是什么，至今还争论不清，故有“一千个读者，就有一千个哈姆莱特”的说法；还有达・芬奇的名画《蒙娜丽莎》中主人公那微妙的笑容，究竟意味着什么，也是众说纷纭，争论了几百年，至今还没有一个统一的结论。 如果你想要成为一个真正内行的欣赏者，那是需要具备一些条件的，首先要加强艺术修养，不断进行艺术欣赏活动，积累欣赏经验，逐步熟悉艺术的内容、形式及其特征，掌握艺术的规律。第二，还要多观察、分析生活，积累丰富的生活经验。只有对生活有深刻的理解，有真知灼见，才能正确认识艺术作品反映生活的深度和广度。 在生活中，我们想要开启自己的艺术创造，就得培养自己对周围事物的关注，在关注中培养自己对对象的观察，在观察中有所发现，再由发现引发自己个人的思想与情感的联系；在近距离的可视的现实环境中与想象的空间翱翔，在三维与平面中有机转换，在运动与静止间探索追寻美之所在，美之所存。 艺术欣赏论文:论艺术欣赏对艺术理论发展的重要性 摘要 艺术欣赏是对艺术作品的一种感知、观赏、思考、接受、再创作的一种人类活动，它与艺术理论的存在与发展具有不可或缺的重要作用，本文从艺术欣赏分析的角度，阐述了艺术欣赏在艺术理论的发展中的重要作用，并提出观点和建议。 关键词 艺术欣赏；艺术理论；发展 1 引言 众所周知，艺术欣赏是人类将艺术形象作为审美对象的一种社会活动，是对艺术作品的一种观赏与接受的过程，是在艺术欣赏当中进行体验、理解、再创造的一种综合心理活动。艺术欣赏与艺术理论之间存在着相互依存、互相促进的关系，艺术理论是艺术欣赏的基础，是催生艺术欣赏的土壤，相反，艺术欣赏作用于艺术理论，是艺术理论的一种实现方式，对于艺术理论的发展具有不可忽视的重要作用。 2 艺术欣赏是产生美的主观条件 在艺术领域，艺术作品给人们带来美感的主观条件来源于对于美的鉴赏，对于艺术作品而言，艺术美感是艺术理论产生及发展的基调，同时，艺术欣赏必然是艺术美感产生的原理及内在机制，其主要内容主要体现在以下几个方面： 2.1 艺术欣赏不等同于认识行为。康德认为艺术欣赏对艺术美感的一种感知，而不是对艺术作品的单纯认识活动，认识行为仅仅是从理性的角度出发，对于一件事物产生记忆和理解，而艺术欣赏是一种基于感性层面的活动，是对于艺术作品所散发出来的艺术美感及其内涵所做的一种感性体验，并由此产生美感。 2.2 艺术欣赏是一种主观行为。人类对于艺术作品的欣赏体验，是一种主观的、带有个人感情色彩的体验过程，他并不关心艺术作品作为客体而言的一种存在及其性质，仅仅关心艺术作品的完满性及其是否满足观赏者的内心期盼。譬如一把椅子，首先只有符合观赏者对于椅子的概念，它才称得上是一个具有完满性的美的椅子，因此，在艺术作品当中，其形式表象是作为艺术欣赏当中审美愉悦感迸发的根据所在。 2.3 艺术欣赏带来精神上的快感。艺术欣赏过程当中产生的美感通常以快感的形式为观赏者所感受，这种快感不同于感官上产生的生理快感抑或道德上的产生的理性满足，而是一种来自于精神上的，淡漠纯然的快感，是观赏者主观情感上的满足，并不会参杂外在的功利及利害因素。并且，只有人类才能在艺术欣赏过程中产生美感，并据此迸发出快感。 2.4 艺术欣赏的美感具有普遍必然性。艺术欣赏当中所产生的美感与愉悦并不会随着时光或者观赏者的变化而变化，只要面对一件优秀的艺术作品，就会普遍并且必然地迸发出审美的愉悦与快感。 3 艺术欣赏是艺术理论发展的必要条件 在我国近现代历史上出现了一度对艺术欣赏理论不足的状态，有些学者认为这是现当代艺术在"中国化"过程中出现了一些问题，和艺术欣赏以及艺术理论本身无关。殊不知，我国近现代艺术无论是理论的发展还是实践的飞跃都是基于和西方艺术体系不断碰撞、不断融合的过程。从这一层面上来看，艺术欣赏是艺术理论发展的必要条件，也就是说只有在艺术欣赏的过程中，让普通民众和艺术工作者不断提升对艺术作品的欣赏层次，才能够不断加强艺术品评的说服力，进而反过来推动艺术理论以及艺术实践的发展。在这个过程中，一定会出现人们在众多艺术门类上的基本理论方面、方法论方面、范畴体系方面、理论形态方面以及学理规范方面的误区，但是这种种误区的形成必然后促进人们对艺术理论和艺术实践的思考。评价以及批判，从而避免了人们对艺术的过分迷恋和盲从。 近年来，相关理论研究文献说明，在当前信息化时代的大背景下，人们接受艺术的机会越来越多，而对艺术的追求也是越来越理性。人们在艺术欣赏的过程中，能够建立起自己的艺术欣赏体系，从而基于自己的艺术欣赏体系对艺术品进行品评。在这种欣赏的过程中完成了两方面的飞跃：一方面，艺术爱好者以及艺术工作者在艺术欣赏的过程中，不断完善自我的艺术欣赏体系，实现了对艺术品欣赏过程中感性阶段到理性阶段的飞跃；另外一方面，人们对艺术品的欣赏也左右了业内艺术品风格的走向，这是一个发展的过程，不断促进艺术相更高层次前进，这个前进过程自然包括艺术理论的发展以及艺术实践的进步。 从以上的文字我们可以看出，在艺术理论发展的过程中，艺术欣赏是必要条件。但是艺术欣赏并不是艺术理论发展的充分条件，也就是说仅仅进行艺术欣赏就能够推动艺术理论的发展，这显然是天大的玩笑。 4 艺术欣赏是实现艺术批评的直接手段 艺术批评来自于艺术欣赏，艺术欣赏是艺术批评的直接手段，艺术批评推动艺术理论的改革和发展。一般说来，艺术作品的价值以及功能主要就是通过公众的欣赏而得以体现，艺术欣赏作为艺术实践当中的一个重要环节，不断促进着人类艺术理论的发展和演变，而这种演变，主要通过艺术批评来获得推动力。 艺术批评是一种建立在艺术欣赏基础之上的一种艺术品评活动，基于某种立场、某种角度或者某种动机来对艺术作品以及艺术家的功过成败做出品评。通常来说，艺术作品习惯于将艺术家的思想、观念隐藏在其中，而艺术批评家们的工作就是要挖掘出隐藏域艺术作品深处的创作思想与观念，并加以概括和综合，将之提升到一个带有规律性的理论层次，从而推动艺术理论及实践活动的不断发展、促进艺术的繁荣、提升艺术家的创作水平、提高普通大众对于艺术作品的欣赏水平及艺术素质。 艺术批评与艺术欣赏之间存在着相互依存的紧密联系。艺术欣赏作为艺术批评的基础，为艺术批评提供生存土壤，艺术批评作为艺术欣赏的发展和生活，为艺术欣赏提供上升的空间。然而，艺术批评具有明显的社会层次性，这也就要求其对应的艺术欣赏也要具备相应的层次性，在社会中，不同阶层、不同分工之下的文化心理结构以及艺术欣赏水平都不尽相同，具有不可避免的矛盾，因此，在艺术批评过程当中，需要层次性，以适应不同环境下的艺术欣赏需求。 5 艺术欣赏促进现代艺术理论的生成 从另外一个层面讲，艺术欣赏还一定程度上促进了艺术理论的生成，这主要表现在如下两点： 首先，艺术欣赏者是艺术活动当中的重要元素之一，它对于艺术作品的审美认知以及审美感受起到了一种接受者的作用。对于中国艺术领域而言，其现代艺术欣赏是在受到西方艺术欣赏以及中国古典艺术欣赏的融合与碰撞当中发展变化而来的，并在其形成与发展当中推动了艺术理论的发展和变化。从总体角度看来，中国的现代艺术欣赏的基本理论、方法、形态以及学理规范均是在西方艺术欣赏理论体系的影响下发展而来的，这也就不可避免的被纳入到现代艺术理论的知识体系当中。 其次，我国艺术欣赏理论的研究当中，绝大多数的研究基准均来自于艺术欣赏的体验与总结，也就是说，艺术欣赏过程当中产生的感性体验与总结为艺术理论知识体系的构建和形成提供了实例素材，艺术理论从艺术欣赏的体验过程中抽象总结出规律性的理论依据，在艺术作品的更替与艺术欣赏的交互中，不断总结并更新。 6 结语 艺术欣赏是一种由审美与反审美相互作用而产生的一种感性体验与心理感应活动，在欣赏者与艺术作品的主客体交互过程中，产生审美的快感。本为从艺术欣赏与美感产生、艺术欣赏与艺术数理论的发展关系、艺术欣赏与艺术批评的依存关系以及艺术欣赏与现代艺术理论生成并发展的相互作用关系，阐述并分析了艺术欣赏对于艺术理论体系发展的重要性以及必要性。希望能够对相关行业的工作人员以及爱好者提供一些参考。 艺术欣赏论文:浅谈提高小学生书写基本技能和书法艺术欣赏能力的途径 摘 要：书法是中华民族艺术的瑰宝，是我国重要的传统文化。培养小学生的书写基本技能和书法欣赏能力具有重要意义，不仅能够提高小学生的爱国之情，还能够促使小学生养成正确的书写习惯，有利于他们形成良好的文学素养。因此，小学语文教师在日常教学中必须重视学生的书写，加强监督和引导，提高小学生的书写能力。文章主要探讨提高小学生书写水平和书法欣赏能力的有效途径，希望能给小学生的健康成长带来帮助。 关键词：写作技能；书法；欣赏能力 书法不仅是一项技能，更是我国重要的传统文化和艺术瑰宝。小学阶段，学生正处于成长的黄金时期，在这一时期养成的书写习惯会影响他们一生，因此小学语文教师必须重视学生的书写，在日常教学中规范学生的书写行为，给予学生及时、有效的指导，全面提高小学生的综合能力。同时，小学语文教师还要善于培养小学生对于书法艺术的欣赏能力，以锻炼小学生的审美能力和创新意识，激励他们不断进步。随着新一轮课程改革的深入，义务教育阶段的课程标准对于小学生的写字提出了明确的要求：要养成正确的写字姿势和习惯，书写的文字需要清晰、整洁、端正。下面笔者谈几点自己提高小学生写作技能和欣赏能力的做法，以供广大同仁参考。 一、加强技巧指导，营造写字氛围 提高小学生的书写技能并非是一朝一夕的事情，需要小学语文教师树立长期教育意识，加强对小学生的技巧指导，提高小学生对书写的兴趣，从而给小学生营造一个良好的写字氛围。我在日常工作中发现很多小学生书写姿势不符合标准，容易出现头歪、身斜、腰弯等现象，这些不良习惯对小学生影响深远，需要引起教师和家长的重视。针对这样的情况，我会对小学生进行科学规范的写字训练，先从端正坐姿开始，正确的坐姿应该是头部端正，离桌面一尺，胸口离桌沿一拳左右，两肩齐平，两脚自然下垂分开平放在地上，然后给小学生讲解一些书写的技巧，比如怎样下笔，怎么执笔，怎样提高写字效率，怎么确保书写清晰等。此外，小学语文教师还要发挥主导性，采用多种教学方法，利用现代化教学手段，通过对学生的写字基本技能的指导，锻炼小学生的意志力。总而言之，语文教师应把写字训练当作教学重点工作，并且贯穿于语文教学的始终。 二、注重示范引领，提高书写兴趣 小学语文教师在写字教学时必须为小学生树立榜样，给小学生做出表率，使小学生在潜移默化中受到熏陶。有的小学语文教师在写板书时字迹潦草，小学生根本看不懂，无法跟随教师的步伐，以至于影响了语文课堂教学效果。对此，我的做法是：在书写板书时坚持用标准的字体，确保小学生能够认清，做到“宁可少写，不可草写”，并积极地为小学生拓宽识字量，帮助小学生会认和会写更多的汉字。总而言之，语文教师要能写出优美的汉字，批改作业的评语也要工整，用汉字本身的魅力去影响小学生，激发小学生的写字兴趣。此外，我还会表扬班级中具有良好写字习惯和写字能力的小学生，给其他学生树立榜样，并且定期在班级的学习园地中展示小学生的优秀作品，以提高小学生的参与度，形成比学赶超的良好班风和学风。同时，每周对学习园地的书法作品进行一次更换，确保每个小学生的作品都有机会进行展示，从而使小学生沉浸于浓郁的书法氛围中，获得美的体验和感受，挖掘出小学生内在的书写潜能。 三、丰富写字形式，加强过程评价 在规范小学生的写字基本技能时，语文教师要善于采用多种教学形式，设计丰富多样的写字活动，鼓励小学生积极地参与，尊重小学生的主体地位，让小学生真正成为课堂教学的主人。同时，教师还要加强对小学生写字过程的评价和指导，针对不同的小学生给予不同的评价，激励他们不断进步。我在工作中会定期组织小学生进行写字比赛，先任选一篇课文作为书写的材料，让小学生当场书写，然后教师当场评分，对于书写工整、清晰的小学生要给予奖励。小学生在这样的写字活动中可以进行横向对比，从而找出与其他同学的差距。我还会组织小学生做写字的游戏，先在黑板上写出一些小学生学过的词语或者成语，然后故意把每个词语或者成语少写一个字，让小学生积极进行思考，然后到黑板上补充。另外，我也会把文字编成小故事讲给学生听，以帮助小学生快速掌握新的汉字。比如“休”字，就是一个人累了，在一棵树旁靠着，就是休息的意思。当小学生听到教师的讲述，对于文字就会更加感兴趣，也会在书写时记忆更深刻。 四、欣赏书法作品，形成思想共鸣 为了从小培养小学生书法艺术的欣赏能力，小学语文教师应该根据小学生的个性特点和认知水平，选择适合小学生欣赏的书法作品，让小学生在欣赏作品的同时加深对书法的了解，形成不断追求新知识和新技能的意识，并且与书法中蕴含的情感产生共鸣。有一些小学语文教师在给学生选择欣赏的书法作品时没有考虑到小学生的感受，选择了草书或者行书等作品，导致小学生对书法失去了兴趣。我在实际教学中组织了书法观摩活动，即利用多媒体、电脑、实物等形式，带领小学生一起欣赏古今中外的书法家的书法作品，并在小学生欣赏和观看的过程给他们讲述一些关于作者的小故事，以增强小学生对作者的理解，这对今后进行课文教学有重要作用。同时，我也会给小学生讲一些名人练习书法的例子，让小学生明白“熟能生巧”“勤能补拙”“坚持就是胜利”的道理，让他们树立写字的信心和勇气。 综上所述，小学生是祖国的未来，是社会主义的接班人，培养小学生的书写技能和书法欣赏能力是非常有必要的，不仅能培养小学生热爱祖国语言文字和中华优秀文化的思想感情，还能让小学生养成不怕吃苦、持之以恒、勇于拼搏的良好品质。作为一名小学语文教师，我们必须要把教学当成终身奋斗的事业，坚持“以学生为中心”，结合小学生的实际情况，选择贴近小学生日常生活的训练内容，提高小学生的书写能力，进而让每一名小学生都能够从写字中收获到快乐。同时，小学语文教师还要擅长给小学生选择书法作品，让小学生可以在欣赏的同时受到熏陶和教育，以培养小学生的审美能力和创新意识。

城市环境保护与生态建设探析:东北城市环境保护与生态可持续发展的政策建议 摘 要：与国内其他城市一样，东北地区城市在经济发展中也遇到了环境日趋恶化的难题。以城市为中心的环境污染不断加剧，特别是随着经济快速增长和人口的不断增加，能源、水、土地、矿产等资源不足的矛盾越来越尖锐，生态环境的形势越来越严峻。加强城市绿化建设，调整产业结构，注重生态保护和生态安全，加强城市生态修复，提高东北城市生态可持续发展能力，是东北地区在未来城市发展中的重要议题。 关键词：东北城市；环境保护；生态可持续发展 一、东北城市在环境保护和生态可持续发展中的主要环境问题 近年来，东北地区土地退化面积不断扩大，以水土流失、土地荒漠化、盐渍化为主，耕地大量减少，人地矛盾突出。东北地区的部分城市在生态环境方面呈现出“边建设，边破坏”的特征，甚至建设赶不上破坏。 1.部分区域生态环境退化难以遏止 水生态平衡失调愈演愈烈，以江河断流，湖泊干涸，区域性地下水位持续下降和湿地破坏最为典型，干旱地区绿洲和植被日趋萎缩，灾害日益频繁。由于过度砍伐，可供开采的森林资源濒临枯竭，森林的生态功能受到严重影响；耕地资源的开发利用更是有增无减，部分城市已经饱和，甚至黑土资源都受到侵蚀。部分区域的生物多样性锐减，大量珍稀濒危动植物面临灭绝的危险。以黑龙江省大庆市为例，大庆市原来的湿地资源很丰富。由于油田的深度开发，范围不断向外延伸，大量的湿地被开发利用，许多湿地变成了泥浆地、排污池、废水排放池，土壤、植被及湿地水体的污染加剧，使得生物多样性遭到破坏，野生动植物种类和数量在逐渐减少，湿地萎缩，功能丧失。 2.区域性水污染严重 水污染程度加剧会导致水体中和周围地区动植物大量死亡，使水域生态物种退化，生物多样性减少，进一步降低水环境容量。水污染也直接减少了可供人类使用的水资源数量，导致水质型缺少。有的地区河流严重污染，使流域附近居民陷入守着河流没水吃的窘境。2010到2012年三年间，吉林省和黑龙江省地级及以上城市工业废水持续增加，增加量都在2000万吨以上，黑龙江省2011年比2010年增加了5792万吨，增幅为16.6%；辽宁省2011年比2010年更是增加了16387万吨，增幅为23.2%，虽然在2012年有所下降，相比2011年的增加量16387万吨而言，降幅较小。2012年，东北三省地级及以上城市工业废水排放总量为167663万吨，占全国工业废水排放总量的7.6%。2012年，全国化学需氧量排放量大于100万吨的省份有10个，黑龙江省排在第3位；全国氨氮排放量大于10万吨的省份有11个，辽宁省排在第10位，同时在石油加工、炼焦和核燃料加工业石油类排放量上，排在第3位。 3.城市空气污染危害严重 从总体上看，东北城市空气污染属煤烟型污染，以尘和酸雨污染危害最大，并呈发展趋势。随着人们生活水平的提高，东北地区城市机动车保有量逐年上升，使得汽车尾气正在成为城市空气污染的新型“罪魁祸首”，成为大气污染的主要污染源。2013年底，哈尔滨市民用车辆比上年增加12.4万辆，总量达到142.2万辆，比上年增长9.5%。其中，汽车总数突破百万辆，达到100.5万辆，同比增加11.2万辆，增长12.6%。哈尔滨市整治大气污染压力最大，提出2017年的可吸入颗粒物浓度要在2012年基础上下降10%。目前，哈尔滨市建成区将不再审批除热电联产以外的火电、钢铁、建材、焦化、有色金属冶炼、石化、化工等高污染项目，现有的项目也要逐步向外转移。 4.工业固体废物和生活垃圾越积越多 2012年，吉林省地级及以上城市一般工业固体废物综合利用率差距明显，一半城市的综合利用率在90%以上，吉林市和白山市却低于50%；辽宁省的鞍山、抚顺、本溪和丹东更是低于30%，超过90%的只有沈阳和大连；黑龙江省相对其他两个省份要好一些，只有双鸭山在50%以下，其他城市都在70%以上。除工业固体废物外，生活垃圾也是固体废物的一个重要来源。随着城镇化率的提高和人们生活水平的改善，东北城市垃圾产生量逐年增多，造成垃圾包围城市的严重局面。由于处置能力有限，很多城市并非是对垃圾进行处理，而是堆放垃圾。大量堆存的工业固体废物和生活垃圾造成了严重的土壤、水体和大气污染，这些废物经过雨雪淋溶，可溶成分会流入江河湖海，造成水体污染；或随水从地表向下渗透，向土壤迁移转化，富集有害物质，使堆场附近土质酸化、碱化、硬化，甚至发生重金属型污染。这些有毒物质在土壤中发生累积而被植物吸收，毒害农作物，威胁人们的食品安全。 二、东北城市环境保护和生态可持续发展的政策建议 东北城市的生态环保建设原则是不断增强可持续发展能力，既要实现社会―经济―自然复合生态的整体和谐，又要实现社会文化生态、经济技术生态和自然环境生态的可持续发展，努力建设城市的和谐。 1.加强城市绿化建设，建立治理大气污染的长效机制 要以增加城市绿地为主构筑城市景观，构建自然生态体系，突出城市特色。绿色植被能够很好地吸附灰尘，吸收有害气体，平衡二氧化碳和氧气的比例，起到净化城市空气的作用。城市公园、街道两旁的树木、草坪都可以通过叶片来吸纳烟灰和粉尘。此外，修建屋顶花园不仅能够使建筑物减少紫外线辐射，增加建筑物使用寿命，同样能够起到治理大气污染的作用。依据城市总体规划，对城市用地空间布局进行合理调整，对城市中心区的人口密度进行调整，对城市交通格局进行调整。 2.调整产业结构，构建绿色经济体系 通过制度安排和政策引导，加强部门之间的协调，促进产业结构的调整，从而降低能源资源的消耗。要处理好当前利益和长远利益的关系，使社会经济发展和自然生态环境保护同步进行。改变经济增长过度倚重第二产业的局面，大力发展第三产业，切实引导和限制那些能耗物耗高、污染重、产品附加值低的产品的生产和出口。淘汰落后生产能力，形成有利于可持续发展的产业分工格局；加快发展循环经济，全面推进矿产资源综合利用、固体废物综合利用、再生资源循环利用，在区域层面上建立大循环模式，即工业园区层面的循环经济，把不同工厂连接起来，形成共享资源和互换副产品的产业共生组合，使一个企业产生的废气、废热、废水、废渣在自身循环利用的同时，成为另一个企业的能源和原料。大力发展低碳经济，逐步由主要依靠化石燃料向主要依靠风能、太阳能等新能源转变。 3.注重水资源保护和水生态安全 从水量、生态栖息地、水质恢复三方面构建水生态安全体系。不仅考虑环境水质标准的限值，更强调从维系水生态安全出发，保障水生态系统的健康需求。从水源地保护区，城市景观水区，水污染总量控制等方面进行建设。同时，水资源的保护和开发要坚持兴利除害结合，开源节流并重，节流优先，治污为本，科学开源，综合利用，防洪抗旱并举，坚持涵养水源、节约用水与防止水污染相结合，市区污水处理厂加大运营力度，重视基础设施建设，不断加快城市的供排水、污水处理等设施建设，逐步解决城市公益设施的配套完善问题。 4.加强城市生态修复，不断提高可持续发展能力 合理配置资源，禁止乱砍滥伐，不要为眼前利益而牺牲长远利益，最大限度地使物质、能源、信息得到高效利用，保持生态的良性循环，使其在相对平衡状态下持续发展。转变城市管理模式，由管理型向经营型转变才能适应时代的需要。加强东北城市生态系统的功能建设，发展产业生态学，推行清洁生产，把相关的工业企业集中在工业生产园区，使物质和能量得到充分利用。同时，厉行节约用水、用电，可以用自然能源的区域尽可能使用自然能，减少化石能源等不可再生资源的消耗，增强自然能源的利用效率，提高可持续发展能力。重要生态功能区内要停止一切导致生态功能退化的开发活动和其他人为破坏活动，特别是城市建设和工业布局；严格控制区内人口增长，保护区内人口在承载力之内；改变生产经营方式，走生态经济的可持续发展道路。 5.工业固体废物和城市生活垃圾的处理坚持减量化、无害化 工业固体废物和城市生活垃圾的处理应坚持减量化、无害化和资源化的原则，处理处置设施进行短期和长期规划。在短期内，使固体废物和垃圾远离城市，进行无害化处理；在长期，使其远离生物圈，脱离物质循环，坚持永久安全的原则集中处置。对城市生活垃圾进行分类收集，通过各种方式宣传垃圾分类、处置方式，使人们的观念改变并付诸实践。企业投入正常运营后，可实现对中心城区生活垃圾的减量化、无害化处理，具有环境和经济双重效益。 （作者单位：吉林省社会科学院） 城市环境保护与生态建设探析:浅谈城市环境保护与生态园林 【摘 要】在城市生态系统中，既有自然的组成要素，又有高度人工化的组成要素，而园林绿地系统则是其中唯一具有自净功能的组成成分，在改善环境质量、维护城市生态平衡、美化景观等方面起着十分重要的作用。生态园林主要是指以生态学原理为指导（如互惠共生、生态位、物种多样性、竞争，化学互感作用等）所建设的园林绿地系统，在这个系统中，乔木、灌木、草本和藤本植物被因地制宜地配置在一个群落中，种群间相互协调，有复合的层次和相宜的季相色彩，具有不同生态特性的植物能各得其所，能够充分利用阳光、空气，土地空间、养分、水分等，构成一个和谐有序、稳定的群落，它是城市园林绿化工作最高层次的体现，是人类物质和精神文明发展的必然结果。 【关键词】生态园林环境保护；生态平衡；物种多样性 城市是一个规模庞大、关系复杂的动态生态系统，由社会、经济，自然子系统复合而成，具有开放性、依赖性、脆弱性等特点，极易受到环境条件变动的干扰。在城市生态系统中，既有自然的组成要素，又有高度人工化的组成要素，而园林绿地系统则是其中唯一具有自净功能的组成成分，在改善环境质量、维护城市生态平衡、美化景观等方面起着十分重要的作用。近一、二十年来，随着世界范围内城市化进程不断加快、环境问题的加剧，人们已越来越认识到走生态园林道路、以绿地系统改善城市环境质量的重要性，许多国家已将其作为城市现代化水平和文明程度的一个衡量标准。 1.生态园林的概念与科学内涵 生态园林主要是指以生态学原理为指导（如互惠共生、生态位、物种多样性、竞争，化学互感作用等）所建设的园林绿地系统，在这个系统中，乔木、灌木、草本和藤本植物被因地制宜地配置在一个群落中，种群间相互协调，有复合的层次和相宜的季相色彩，具有不同生态特性的植物能各得其所，能够充分利用阳光、空气，土地空间、养分、水分等，构成一个和谐有序、稳定的群落，它是城市园林绿化工作最高层次的体现，是人类物质和精神文明发展的必然结果。随着工业化的高度发展和城市化进程加剧，给人类带来了生存环境的危机，这一严峻的现实，迫使人们保护自然生态环境、仿造自然环境，以谋求优良的生存环境，把园林绿化作为主要手段，因势利导地利用对城市生态环境有重大影响的有利因素和改造不利的因素，从整治国土，促进生态平衡的高度全面绿化人类的生存环境，将园林绿化事业推向生态园林的新阶段。 生态园林的科学内涵在于：①依靠科学的配置，建立具备合理的时间结构、空间结构和营养结构的人工植物群落，为人们提供一个赖以生存的生态良性循环的生活环境；②充分利用绿色植物，将太阳能转化为化学能，提高太阳能的利用率和生物能的转化率，调节小气候，吸收环境中的有毒有害气体，衰减噪声，调节生态平衡；③美化景观、在绿色环境中提高艺术水平，提高游览观赏价值，提高社会公益效益，提高保健休养功能，为人们提供更高层次的文化、游憩、娱乐需要和人们生存发展的绿色生态环境。 2.生态园林的主要功能 生态园林的功能是多方面的，概括起来讲，主要体现在调节小气候，改善环境质量和美化景观方面。 2.1调节小气候 小气候主要是指从地面到10余m至100m高度空间内的气候，这一层正是人类生活和植物生长的区域和空间。人类的生产和生活活动、植物的生长和发育都深刻影响着小气候。 植物叶面的蒸腾作用能调节气温、调节湿度、吸收太阳辐射热，对改善城市小气候具有积极的作用。研究资料表明，当夏季城市气温为27.5℃时，草坪表面温度为20℃～24.5℃，比裸露地面低6℃～7℃，比柏油路面低8℃～20.5℃，而在冬季，铺有草坪的足球场表面温度则比裸露的球场表面温度提高4℃左右。 由于绿色植物具有强大的蒸腾作用，不断向空气中输送水蒸气，故可提高空气湿度。据观测，绿地的相对湿度比非绿化区高10%～20%，行道树也能提高相对湿度10%～20%。 城市的带状绿地，如道路绿化与滨江滨湖绿地是城市的绿色通风走廊，可以将城市郊区的自然气流引入城市内部，为炎夏城市的通风创造良好条件；而在冬季，则可减低风速，发挥防风作用。 2.2改善环境质量 （1）吸收二氧化碳，放出氧气，维持碳氧平衡：有关资料表明，每ha绿地每天能吸收900kgCO2，生产600kgO2，每ha阔叶林在生长季节每天可吸收1000kgCO2，生产750kgO2，供1000人呼吸所需要；生长良好的草坪，每ha每小时可吸收CO215kg，而每人每小时呼出的CO2约为38g，所以在白天如有25m2的草坪或10m2的树林就基本可以把一个人呼出的CO2吸收。可见，一般城市中每人至少应有25m2的草坪或10m2的树林，才能调节空气中CO2和O2的比例平衡，使空气保持清新。。如考虑到城市中工业生产对CO2和O2比例平衡的影响，则绿地的指标应大于以上要求。 （2）吸收有毒有害气体：污染空气和危害人体健康的有毒有害气体种类很多，主要有SO2、N0x、Cl2、HF、NH3、Hg、Pb等，在一定浓度下，有许多种类的植物对它们具有吸收和净化能力。有研究表明：当SO2通过树林时，浓度有明显降低，每公顷柳杉林每年吸收720kgSO2。臭椿、夹竹桃、罗汉松、银杏、女贞、广玉兰、龙柏等都有较强的吸收能力。 （3）吸滞粉尘：植物，特别是树木，对粉尘有明显的阻挡、过滤和吸附作用。由于树木有强大的树冠，叶片被毛和分泌粘性的油脂使得树木具有滞尘作用。 （4）杀菌作用：由于绿地上空粉尘少，从而减少了粘附其上的细菌；另外，还由于许多植物本身能分泌一种杀菌素，而具有杀菌能力。据法国测定，在百货商店每m3空气中含菌量高达400万个，林荫道为58万个，公园内为1000个，而林区只有55个，林区与百货商店的空气含菌量差7万倍。 （5）衰减噪声：植物，特别是林带对防治噪声有一定的作用。据测定，40m宽的林带可以减低噪声10～15分贝，30m宽的林带可以减低噪声6～8分贝，4.4m宽的绿篱可减低噪声6分贝。。树木能减低噪声，是因为声能投射到枝叶上被反射到各个方向，造成树叶微振而使声能消耗而减弱。 2.3美化景观、丰富建筑群体轮廓线 生态园林是美化市容，增加城市建筑艺术效果，丰富城市景观的有效猎施，使建筑“锦上添花”，把城市和大自然紧密联系。 3.生态学原理在生态园林中的应用 3.1坚持以“生态平衡”为主导，合理布局园林绿地系统 生态平衡是生态学的一个重要原则，其含意是指处于顶极稳定状态的生态系统，此时系统内的结构与功能相互适应与协调，能量的输入和输出之间达到相对平衡，系统的整体效益最佳。在生态园林的建设中，强调绿地系统的结构与布局形式与自然地形地貌和河湖水系的协调以及与城市功能分区的关系，着眼于整个城市生态环境，合理布局，使城市绿地不仅围绕在城市四周，而且把自然引入城市之中，以维护城市的生态平衡。近年来，我国不少城市开始了城郊结合、森林园林结合、扩大城市绿地面积、走生态大园林道路的探索，如北京、天津、合肥、南京、深圳等。 3.2遵从“生态位”原则，搞好植物配置 城市园林绿化植物的选配，实际上取决于生态位的配置，直接关系到园林绿地系统景观审美价值的高低和综合功能的发挥。生态位概念是指一个物种在生态系统中的功能作用以及它在时间和空间中的地位，反映了物种与物种之间、物种与环境之间的关系。 在城市园林绿地建设中，应充分考虑物种的生态位特征、合理选配植物种类、避免种间直接竞争，形成结构合理、功能健全、种群稳定的复层群落结构，以利种间互相补充，既充分利用环境资源，又能形成优美的景观。在特定的城市生态环境条件下，应将抗污吸污、抗旱耐寒，耐贫瘠、抗病虫害、耐粗放管理等作为植物选择的标准。如在上海地区的园林绿化植物中，槭树、马尾松等生长状况不良，不宜大面积种植；而水杉、池杉、落羽杉、女贞、广玉兰、棕榈等适应性好、长势优良，可以作为绿化的主要种类。 在绿化建设中，可以利用不同物种在空间、时间和营养生态位上的分异来配置植物。如杭州植物园的槭树、杜鹃园就是这样配置的。槭树树干直立高大、根深叶茂，可吸收群落上层较强的直射光和较深层土壤中的矿质养分；杜鹃是林下灌木，只吸收林下较弱的散射光和较浅层土中的矿质养分，较好地利用槭树林下的荫生环境；两类植物在个体大小、根系深浅、养分需求和物候期方面有效差异较大，按空间、时间和营养生态位分异进行配置，既可避免种间竞争，又可充分利用光和养分等环境资源，保证了群落和景观的稳定性。春天杜鹃花争妍斗艳，夏天槭树与杜鹃乔灌错落有致、绿色浓郁，组成了一个清凉世界；秋天槭树叶片转红，在不同的季节里给人以美的享受。 [科] 城市环境保护与生态建设探析:城市环境与生态环境的博弈 摘要：随着我国城市建设步伐越来越快，生态破坏、气候变化等一系列生态环境问题不断凸显。长期以来，我国的污染防治主要集中在生产领域，而目前随着城市人口的增加，生活污染的排放量也在逐渐增加，污染问题日益严重，防治工作需要兼顾和转移。本文就城市环境与生态环境的博弈关系，阐述了城市环境建设的必要性，也对当前城市环境污染问题及措施进行探析，以期得到重视和思考。 关键词：城市环境；生态环境；博弈关系 随着社会经济的快速发展，人们的生活不再局限于物质要求，而扩充于精神和身体健康的追求，人们越来越关注生活环境与生态的变化。但在追求舒适的同时，又会给生态环境带来诸多不良影响，一定程度上破坏了我们赖以生存的大自然。保护生态环境就是保护人类赖以生存的家园，是社会可持续发展的重要举措。城市建设的重要内容之一就是城市环境建设，只有加强城市环境建设，才能够为城市居民提供一个良好的居住环境，才能更好地规划城市建设，促进城市经济发展。经济快速发展，环境保护日益受到重视。然而，针对现有环境污染问题的应对措施及环境污染预防工作并不完善，有待改进。城市环境建设就是运用生态学相关原理和知识，及环境工程技术等先进科学技术理论和方法解决和预防城市建设中环境污染问题，不断增加城市绿地覆盖面积，提高环境的修复及调节能力，实现城市环境与城市经济的协调可持续发展。 1生态环境概念论述 生态环境是指影响人类生存与发展的水资源、土地资源、生物资源以及气候资源数量与质量的总称，是关系到社会和经济持续发展的复合生态系统。生态环境是生态和环境紧密联系、相互交织形成，是生物及其生存繁衍各种自然因素、条件的总和。生态环境与自然环境在含义上十分相近，但并不相同。自然环境的范围比较广，各种天然因素的总体都可以说是自然环境。但只有具有一定生态关系构成的系统整体才能称为生态环境。生态环境问题是指人类为其自身生存和发展，在利用和改造自然的过程中，对自然环境破坏和污染所产生的危害人类生存的各种负反馈效应，是关系到人类生存和发展的重大问题。 2城市环境存在问题分析 2.1污水处理问题 近年来，工业生产对水质的污染影响不见衰减的同时，随着人民生活水平的不断提高和消费的升级，生活污水的排放量也呈现了明显的上升趋势。在很多城市污水排放仍然不受重视，污水处理设备老旧，处理技术不先进，甚至某些经济落后地区仍没有污水处理设备。城市居民日常生活污水不经处理便直接排放，以及含有大量的有机物质、有毒害物质、抗生素等不同污染的工业废水不经过滤渗入地下等，这些都造成了严重的水质污染。城市水源水质下降和处理成本的增加，严重威胁到城市居民的饮水安全和身体健康，不仅加剧了水资源短缺的矛盾，也严重影响着我国可持续发展战略的实施。 2.2垃圾处理问题 城市垃圾包括城市生活垃圾和工业固体废物。近年来，随着城市人口的增加和居民生活水平的提高，我国城市生活垃圾的产生总量大幅度增加。对于垃圾处理问题，很多城市缺乏无害化的日常垃圾处理。城区堆积的垃圾和废弃物占据空间的同时孳生病菌并且引发环境污染，垃圾处理不及时且不符合无害化的标准，由于技术的原因，很多城市垃圾处理设施还处于实验阶段，时断时开，运行不稳定，处理率极低。 2.3大气及噪音处理问题 雾霾、PM2.5是近年来的热点词汇，标志着大气污染并没有得到良好地控制，并呈现日益严重的趋势。长期以来，我国的能源结构以煤为主，各城市主要燃煤量在整个能源结构中占80%以上，甚至有的城市已经超过90%。许多地区煤都没有经过脱硫处理，直接燃烧，加之城市居民家庭小炉灶直接低空排放，产生了大量的有害污染物，导致严重的煤烟型大气污染。秸秆的燃烧也是造成大气污染的重要原因之一。此外，很多城市经济快速发展，汽车保有量增加，汽车尾气排放及噪音控制失去了力度，加重空气污染的同时噪音污染日益严重，大规模在建工程项目制造的噪音及空气污染也并没有衰减。大气污染及噪音污染严重危害着人们的身心健康。 2.4城市绿地处理问题 城市绿地包含城郊农田、城郊天然植被和市区园林绿地3部分，是城市生态系统的重要组成部分，对保证居民生活质量和促进城市发展有着重要作用，对城市生态环境系统内的物质循环也有着十分重要的意义。但由于城市发展建设，自然环境被开发利用建设住宅、道路、工厂等，植被不断被砍伐、清除，取而代之的是稠密的人口和冰冷的建筑物，城市绿地逐渐减少甚至不复存在，其环境功能也逐步丧失，环境问题日益尖锐。 2.5热岛效应处理问题 大多数城市建设中，缺少通风廊道或建设不好，城市空气流动性和散热性差，污染气体不能及时排掉，热岛效应严重。改进原有城市建筑，耗费大量资金的同时会造成更多的生态破坏问题，热岛效应得不到良好处理。 3城市环境与生态环境博弈关系的重要性分析 城市环境建设的根本宗旨就是通过预防、改善和治理人们日常生活及生产污染问题来保护生态，城市环境与生态环境密切联系，城市环境附属于生态环境，保护生态环境着力点在于保护城市环境。保护生态环境是长远的保护人类赖以生存的自然资源及保护生物多样性，更注重平衡的能量循环和物质循环。城市环境建设是具体的治理末端生态污染，改善人们日常生活息息相关的现实环境，从而减少和治理人们对自然环境的破坏。只有加强城市生态环境的良好建设，正确科学地处理城市环境污染问题，才能保护好生态环境。城市环境建设是城市可持续发展和生态保护的必然要求，城市环境建设必然性如下： 3.1城市化发展的必然要求 当前的城市化进程中，良好的生态系统遭到严重破坏，生态环境恢复和建设尚未启动，一味地粗线条城市化并不是城市化健康发展之路，不能体现城市美学，也不能满足人们对生活环境的要求，必须要建立一个经济持续、生态良好的发展环境。 3.2资源与环境要求 城市的建设和发展离不开资源的消耗，然而生态环境中的不可再生资源一旦消耗完毕就面临着资源枯竭。当前，城市化进程的快速推进，更是给生态环境和资源带来了重大冲击[1]。城市建设中造成的环境污染并不能得以良好地控制和解决，环境堪忧，城市环境建设迫在眉睫。 3.3可持续发展要求 城市建设是当代人生活的需求，更是下一代良好生活的准备，一味的粗线条城市化建设将造成资源浪费、环境重负，影响人类健康，更让下一代无法生存。因此，节能减排，保护生态环境是城市可持续发展的必然要求，城市环境建设刻不容缓。 4制约和影响生态环境因素指标的解决措施 当前，生态环境已经成为全球化的问题关系到人类能否永续存在。我国作为发展中大国，在解决全球化生态问题的过程中，有着不可替代的重大责任。加强生态文明建设，提倡绿色低碳生活方式，加强生态环境保护等不仅仅是环境问题，同时也是经济问题和政治问题。环境能承载的破坏是有一定限度的，超限度的破坏必将造成人类不可修复的损失，甚至威胁人类生存。保护生态环境与发展城市经济必须整合到同一平台上，如何选择一个保护生态环境的推进经济发展的方式以及切实有效的环境问题解决措施备受关注。 4.1进行生态环境影响的评估 目前，针对城市环境建设的评估体系尚不健全。这就要求相关部门建立一套新的、完善的城市环境评估体系，全面考虑生态因素，确定城市环境评估指标，根据指标进行城市生态资源的开发和保护工作，以实现生态可持续发展。城市环境建设评估指标可以用来监督和促进城市在保护生态环境的前提下健康发展，促进生态城市建设，同时，能促使相关企业遵纪守法。 4.2提高资源利用率 提高资源利用率、减少生态破坏，是保护生态环境的重要问题。提高能源和资源二次利用率，在此基础上合理开发可再生资源，是实现生态环境可持续发展的有效途径。政府和相关环境部门应对城市固体废弃物进行严格管理、杜绝乱丢乱弃，建立垃圾回收系统，对能够二次利用及转化二次能源的废弃物进行回收利用，降低资源消耗。此外，可以对政府、家庭及学校等生活产生的污染不太严重的水资源进行回收利用，用于绿化、环卫、工业用水等，提高水资源利用率，满足用水需求。 4.3促进工艺、技术等的发展 加强对排污企业的监督和治理，要求企业优化自身结构、减少高耗能和高污染，并引进先进的排污处理技术，在污染不可避免的情况下将污染降至最低。此外，企业要加强对先进科学技术的研发和学习，适时更新设备，保证资源利用率最优化。针对生产中产生的固体废弃物，建立相关回收处理部门，利用先进科学技术进行二次资源开发和回收利用。 4.4提高生态环境保护意识 生态环境是人们赖以生存和发展的基础，保护生态环境人人有责，提高人们生态环境保护意识是城市生态环境建设得以落实的关键。相关部门应加强生态环境保护意识的宣传，积极采取合理有效的措施，让人们参与到提高环境保护意识及切实保护环境的行动中。 4.5引导生态城市 建设实现城市全面发展是城市建设的主要目的，城市环境建设作为其中一部分，与城市经济发展密切相关。确立城市环境战略，合理控制城市人口增长，开发中等城市，并积极加快发展小城市，加大城市基础环保设施的投资建设，并加强污染监管工作，引导生态城市建设。 5结语 随着我国城市化进程的加快，对城市建设也提出了新的要求，城市环境建设与城市经济发展一样是城市建设的重要内容，是城市持续发展的必然要求。因此，政府相关部门必须加强领导作用，重视城市环境建设，倡导社会各界重视生态环境保护，更好地实现城市发展，为人们提供一个良好的居住环境。 作者：王玲 单位：贵州理工学院后勤管理处

建筑理论论文:我国建筑行业全面预算管理的基本理论研究 摘要：全全面预算管理是指企业在战略目标的指导下，对未来的经营活动和相应财务结果进行充分、全面的预测和筹划，并通过对执行过程的监控，将实际完成情况与预算目标不断对照和分析，从而及时指导经营活动的改善和调整，以帮助管理者更加有效地管理企业和最大程度地实现战略目标。全面预算管理需要充分的双向沟通以及所有相关部门的参与。目前，全面预测在我国建筑企业中已有了广泛应用。本文结合建筑业的实际情况总结出全面预算管理在建筑企业中的运用，设计出适应本企业财务预算工作体系。 关键词：建筑业　全面预算　工程造价　动态管理　造价控制　激励政策　定额　信息反馈 1　引言 预算和造价工作是一项技术性、政策性较强的经济工作，随着社会主义市场经济体制改革的深化和发展，工程建设投资越来越大，国家和社会对工程造价预算人员的要求也越来越高。在工程建设中不可避免的要遇到市场、人为因素等的风险，使预期的工程造价预算超出投资控制。这明显不利于工程整体建设。合理、有效地控制建设工程造价是工程造价管理的主要内容。做好工程造价的动态管理，控制风险投资，改进和完善工程投资估算，实行全过程的控制和管理，才能较好的完成工程造价概预算工作。 2　在建筑企业中实行全面预算的必要性 预算管理是信息社会对财务管理的客观要求。市场风云变幻，能否及时把握信息，抓住机遇是企业驾驭市场的关键。实行全面预算控制是建立和完善建筑业内部会计控制的基本方法，在全面预算管理过程中，应根据建筑业实际情况建立一套完善而行之有效的预算控制体系，在明确责权利的基础上完善内部各责任单位的预算控制，围绕资金管理和成本管理及时反映和监督预算的执行情况，分析各因素对预算的影响，通过考核及时发现问题，保证预算管理和绩效考核有效结合，它对建筑企业的生存与发展很有益处。 3　全面预算管理的主要内容 全面预算管理涵盖的内容非常广泛，表述不一。但基本上指以预算编制与审批，执行与控制，反馈与调整，分析与考核，预算管理组织结构建设，预算管理模式，预算内外资金控制及成本控制和预算管理技术支持等内容为一体的管理系统。 3.1　全面预算管理的内容 (1)预算循环。主要包括预算的编制与审批，执行与控制，反馈与调整，分析与考核之间的循环和运转。 (2)预算管理组织机构。预算管理组织机构是全面预算管理实施运行的主体，也是预算管理过程中起主导作用的集合体。一般由审批机构、预算管理委员会、预算管理办公室、各责任主体等组成。 (3)全面预算管理模式一般有集权式和分权式两种。集权式指建立在泰罗科学管理学说基础上，最大特点就是自上而下的强制性、传递信息途径的单向性。 (4)预算内外资金控制和成本控制。主要是预算与资金控制和成本控制的结合问题。 (5)预算管理技术支持，即预算实施的操作平台，指预算管理如何借助其他管理工具来进行实施和运用。 3.2　全面预算管理系统的动态描述 企业根据市场需要，结合企业自身能力，编制预算：通过执行预算满足市场客户需求；预算在执行控制过程中，通过信息反馈，及时并按规定程序修正预算、调整预算，以适应市场和企业实际情况，并将调整后的预算下达给预算责任单位；根据预算执行情况，进行分析和考核，再为下一轮预算编制提供参考和支撑。这个不断循环往复的过程就是预算循环，也是全面预算管理的核心内容。 4　全面预算管理的主要功能 与全面预算管理的内容相对应，一般垒面预算管理要实现规划、控制、沟通协调和激励等功能： 4.1　规划功能 预算经过规划分析，并加以数量化，使企业的目标及政策能得到具体体现，有助于洞悉未来潜在的机会与威胁，实现其规划功能。 4.2　控制功能 预算目标的制定过程也是事前控制过程，预算目标的执行、调整过程也是事中控制，预算目标的分析和考核过程。又为今后规划提供依据，属于事后控制。 4.3　沟通与协调功能 通过预算的审批，可使预算制定层了解各预算执行责任主体和员工的需求与意见：通过全员参与的预算编制，可使预算制定层与执行层相互沟通，达到共识，减少或消除预算执行过程中的障碍和阻力；在沟通过程中，各经济单位摒弃本位主义，以企业整体利益为核心，从而经过相互了解、沟通、协调，促使全员共同努力达成预算目标。 4.4　激励功能 企业全员参与预算的编制，而非经营者或高层下达单一的指令性计划，从而积极鼓励、吸收员工参与，促使员工个人目标与企业目标相统一，最终顺利达成企业目标。合理且具有可实现性的预算目标，能有效激发预算责任主体和全员的潜力，再加上相应的奖惩激励制度的实施，能促使预算责任主体和员工全力以赴，实现企业目标。 5　全面预算管理的作用 论文联盟 5.1　全面预算管理是适应现代企业管理的需要 为了能将企业各职能部门和其他经济单位的子目标和企业整体目标协调起来，必须有一条贯穿企业管理和生产经营活动的主线，而这条主线就是全面预算管理。 5.2　全面预算管理是提高经济效益的有效途径 企业必须以客户为导向，以市场营销为龙头，而以销定产的预算管理，是连接企业与客户的纽带和桥梁。在开源既定的情况下。节流一降低成本费用则是提高经济效益的关键，而预算管理则为成本控制的有效手段。从而使预算管理直接为提高企业经济效益奠定坚实的基础。 5.3　全面预算管理更有利于企业各项目标的实现 通过预算的编制和审批，可以有计划、有步骤的把企业的战略目标、短期经营策略和发展方向予以具体化，并有机的结合起来，激励全员参与实现经营目标，从而实现长期战略规划和短期策略的紧密结合。 5.4　实施全面预算管理有利于提高企业的管理水平 全员、全过程、全方位的全面预算管理，本质上是一种控制系统和管理工具，它渗透到企业生产经营管理的各个方面。全面预算管理，按 “谁负责谁承担”的原则进行管理，并按责任归属设立各责任中心，在企业内部各部门、各环节全面落实预算目标和预算责任，起到全面预算对经营活动的控制作用，从而提高企业的管理水平。 6　结语 建筑企业在实行全面预算管理的同时，要掌握好分寸，不要把预算作为一种管理控制的手段，做的过繁过细，避免让预算目标取代企业的经营战略目标，出现目标置换的倾向；消除预算中的一成不变的倾向，要对前面预算进行定期检查，如果发现重大变化，就应重新调整或全新制定全面预算。以达到预期目标。 建筑理论论文:探析建筑工程管理理论体系 建筑工程管理理论是伴随着当前科学技术不断发展和逐步兴起的一门管理学科，是当今社会步入信息化与科技化时代所形成的工程管理方法。人们在生活和生产中对社会要求不断增加，对各种财富和福利的创造和取得途径发生了巨大变化。在目前的人们生活中，对各种生活技术和财富要求不再局限于传统的生产活动，而是更加注重各个项目开发与实施的效果，这就为良好的建筑工程管理措施提供了基础依据。良好的建筑工程管理，对建筑工程的施工质量与效率的提高有着重要的作用，同时为社会管理领域的完善提供了基础。在建筑工程中，伴随着当前生产力的不断提高，各种施工项目也在不断调整和改进，为建筑工程施工技术要求的完善提供了依据。 1、观念的改变 在传统的计划经济体制下，建筑工程施工企业在施工中主要是为了完成上级交付的计划任务，并且在工程建设的时候要以追求经济效益为主要的目标。在目前市场经济发展趋势下，建筑工程企业必须改变传统的经营理念，以能够适应现代化发展需要的施工模式来促进施工效率和质量。在实际应用中，应当采用目前先进的社会发展体系和市场理念来取代过去的建筑施工理念，主要的替代方法和措施有场观念取替计划观念、利润观念取替产值观念、用目前的现代化管理理念来取代过去工程施工中所采用的行政指令，通过这种方法来促进目前建筑工程的施工技术要求，同时也为当前建筑工程的施工体系奠定了理论依据。 2、施工材料管理理论 在建筑工程管理过程中，要通过目前现代化技术措施加强对材料的管理，首先要加强对原材料进场检验与取样检测，原材料作为目前建筑施工的主要基础，提高原材料质量是确保建筑工程施工质量的依据。由于材料控制是工程的经常性工作，并且存在着施工项目广泛，工程量较大的特点，因此在施工的过程中监理体系和措施应当通过施工单位与监理单位联合管理。建立单位和施工管理人员主要是通过自身先进的专业知识负责对工程材料数量和质量进行核对和检查，避免由于施工中各种材料规格和数量的部队称出现了较大的施工隐患问题。监理单位主要负责抽查进场材料的质量，如石骨料、砂等是否具备出厂合格证、检验报告，水泥、机械、钢材等是否符合规范要求，对于不符合施工标准的材料坚决不能使用。钢筋、混凝土等作为建筑施工的重要材料，对其监理取样工作必须有见证人在场监督的情况下进行取样试验，并经各方签字认可。另外，混凝土在建筑工程中的应用率较高，对质量控制也起到关键作用。在大体积混凝土中，温度应力和温度控制也十分重要，在运转过程中，结构的应力状态受到温度的影响较大，如施工中常见的温度裂缝问题。经大量实践证明，混凝土中常见的裂缝，多是不同程度上的表面裂缝，如由于温度梯度而造成的寒冷地区温度骤降也会带来裂缝现象，因此混凝土的保温也对表面的早期裂缝起到决定性作用。 3、施工技术管理理论 施工技术管理是建筑工程企业的重要制度。一般情况下，现场技术管理人员应明确分工、各负其责，并实现相互监督与协调，以提高企业的技术管理能力。任何企业中的建筑工程都应有严格的管理制度，以实现科学化、规范化。作为建筑工程的技术管理者，应参与图纸会审、编写施工方案等各环节，并根据建筑工程的技术措施，合理安排进度，确保工程质量，并尽力做到节约成本，加强监督管理手段。根据具体情况，应实现对特殊结构及特殊部位的技术交底，组织日常检查顺利开展，包括样板活动等。另外，建筑工程管理理论体系中还应涉及新技术、新工艺的质量鉴别，实现分部工程与一般工程的质量评定、竣工验收等，加强对工程质量与安全的事故调查、分析及处理。如果是大事件应及时上报相关部门，并负技术管理责任。通过全面质量管理组织，再加上小组活动，实现技术创新与技术开发的监督，并对监督资料进行整理和归档，加强技术业务的学习与安全教育。 4、完善技术交底制度 技术交底管理理论体系的建立健全，可让所有施工人员在正式施工前了解施工设计、建筑特点要求等，并在心中对工程项目有详尽了解，便于科学施工。建筑工程的技术交底内容主要包括以下几点： （1）工程合同交底。其中应涉及到施工范围及相关技术要求，便于今后图纸审查与索赔。 （2）设计图纸交底。让施工人员对图纸有所了解，包括建筑的功能、特点、主要部位和特殊部位等。 （3）施工组织交底。让所有施工人员对施工组织设计内容有所了解，并掌握施工方法、施工部署情况、施工计划以及完成任务的手段、方法与组织形式。 （4）设计变更交底。主要对施工人员与管理人员的交底，必须迅速、及时，避免不必要的返工与浪费。 （5）新技术项目交底。主要将新技术中涉及到的工艺、材料、结构等，向技术人员与施工人员进行交底，尽量全面详细，必要情况下需要管理与技术人员的现场施工监督。一般技术交底多采取分阶段进行，以便根据实际情况而随机应变。 5、施工质量管理理论 若想提高建筑工程的质量管理，必须提出质量战略，在企业中塑造质量体系。因为单凭全面质量管理理论是没有办法从根本解决建筑工程的质量问题，只有通过战略策划，并加入更多的质量文化内容，才能真正实现建筑工程质量的变革。实际上，建筑工程的全面质量管理并不是管理思想与理论的缺陷，而是市场竞争压力增大的必然结果。因此，这也对建筑工程管理提出了越来越高的要求，而工程的全面质量管理则需要在技术与方法上进一步改进，质量管理作为建筑工程中的一个子系统，应考虑与其他系统的结合、一致，实现整个系统的全局最优化。质量管理作为建筑工程管理理论中的重要内容，其方法与手段的实施需要随着工程管理目标而改变。目前，我国建筑工程管理正面临经营革命，由传统的生产导向、产品导向以及销售导向转变为更深层次的市场导向、成本导向以及人文导向。 6、结束语 目前我国的建设监理事业存在一些现象和问题，是建设监理事业发展和不断完善的必经过程。建设监理事业稳步和谐发展需要政府和社会从各方面给予关心和扶持，尤其是法律检察部门需要建立健全相关规章制度，用法律的武器制止建设工程中的违规操作。只有在有关方面的关心支持下，群策群力地排除各种障碍，才能得到有效的发展。 建筑理论论文:浅析经济管理理论在建筑企业中的应用 我国制定的发展路线是走中国特色的社会主义道路，因此结合马克思列宁主义和中国本身的社会体制民族特点才有了一条独特的、属于中国的社会主义发展道路，在邓小平同志的改革开放政策之后经济搞活、中国人民的经济开始飞速发展，在过去的十几年里中国的经济完全变了个样子，在效仿西方的资本主义道路的同时中国人也不能偏离社会主义道路，因为不论是从发展上还是从民族特征上中国的未来到势必会走上社会主义道路，世界发展的重点也势必是走向社会主义道路，因为社会主义道路比资本主义的发展性更强，更利于经济体系的发展。在当今社会很多企业开始过分效仿西方的经济体系，最终结果成了邯郸学步丢掉了企业本身的竞争力，企业被同化最终成为被吞并的结局，因此找到适合企业发展的经济管理体系才是企业经济发展的真正出路。 1.理论与大方向行的差异 当今社会的经济发展现实情况并不理想，一味的照搬照抄西方的经济发展体制是不可取的，因为我国的人口基数大经济相对是薄弱的环节，并不像西方以经济为基础开展劳动力充分利用，其实在经济上来说所有经济发展的最终目的无非就是产量最大化和劳动力的最大化，因此即使体系不同我们国家企业的发展依旧可以学习西方企业的一部分先进经济文化，但是这种学习是要在认清楚社会大环境下进行的，不要忘记企业是生存在中国这样一个发展中国家，经济体系属于社会主义，一味的生搬硬套资本主义社会企业的经济管理是不正确的，经验是要学习的但是仅仅是在理论上了解西方经济发展的利弊，不要在实际行动上完全效仿西方的经济体系发展，以免迷失自己的道路。在中国的经济体系中民营企业是比重很大的一部分，因此民营企业有正确的其营业经济管理细则就会对企业未来的发展规划起到重要作用，合适的经济管理办法能引导企业经济的正常化发展，做到可持续发展、经济体制进化的最终目的，同时也可以带动国家的经济体系发展。因此我们中国的企业要走合适自己的经济发展路线。 2.理论进行与实际进行的差别 在宏观经济研究中，一个非常重要的模型就是is-lm模型，该模型为执行财政政策和货币政策提供了清晰的思路，同时也决定了均衡的市场利率和产出，根据该理论模型，市场利率是由产品市场均衡和货币市场均衡共同决定，利率的自由浮动在宏观经济理论中起到关键作用，其逻辑如下：经济过热，政府要执行紧缩性的货币政策is-lm，首先，通过公开市场操作出售政府债券，收回货币，货币供给减少，导致市场利率上升，利率上升，投资下降，进而产出下降，最后经济降温。可以看出，政府通过货币政策来影响市场利率，达到政府的经济目的，但在建立is-lm模型时，货币市场均衡却出现了问题，传统货币需求理论认为货币需求是由交易动机和预防动机决定的，和收入成正比，提出投机动机是凯恩斯对货币需求理论的最大贡献，正是投机动机的存在，使利率介入货币需求理论，为建立is-lm模型奠定了基础，可以这样讲，没有投机动机就没有is-lm模型，西方国家由于拥有发达的证券市场，提出投机动机是符合其经济特征的，但在我国，这样的经济理论却与实际相背离，我国证券市场一方面起步晚，另一方面，由于各种管制的存在，市场规模及在居民中的影响远不及西方国家，居民以投机动机持有货币的数量甚至可以忽略不计，一旦没有投机动机，那么is-lm模型在我国将不复存在，更别说用来指导实践了。 3.宏观经济理论前提条件的差异从私密开始 西方经济理论就把资本主义趋利行为发挥到了极致，作为其中一个重要方面的宏观经济理论，成立的前提条件就是凯恩斯的三大心理规律：边际消费倾向递减、资本的边际效率递减和流动偏好，由于三大心理规律的存在，消费减少，投资减少，利率极低，居民普遍持有现金，这样导致有效需求不足，这就为政府干预经济提供了理论支持。三大心理规律正是资本主义趋利行为的反映，是以西方长期以来的资本主义精神为基础。马克斯韦伯在 新教伦理与资本主义精神》一书中提出：西方民族在经过宗教改革以后形成的基督教新教中，某些教派（如加尔文和清教教派）的宗教理论一勤奋地恪守天职和对财富的合法占有，演变成一种经济价值观，这就是资本主义精神，这种资本主义精神有利于人们的经济行为，促使资本主义企业和近代资本主义社会的形成。在 新教伦理与资本主义精神 一书译本中，译者也作了精辟的论述，“该书精巧深刻地揭示了加尔文教义对18世纪美洲新大陆资本主义兴起的催化和诱变作用。韦伯认为，新教伦理原本宣扬禁欲苦行，消极地逼迫教徒对天生原罪作终生阡悔洗刷，笃信命运前定说，并对奢华懒惰风气严加惩戒，视同魔鬼。这种欧洲舶来的，比老教更纯粹，更偏激的教义逐渐不得人心，不利于新英格兰地区移民开发新大陆的进取要求和内部团结，不久便由一些宗教领袖点化改造，生出新意。他们将苦行僧式的世俗劳作和克己赎罪，同上帝选民重建理想世界的神圣‘天职’结合起来，转而强调通过勤俭致富达到拯救灵魂。 4.经济管理理论在建筑企业的应用 在我国企业经济发展的黄金时代有一种与所有人联系紧密的企业脱颖而出，几乎领导了整个企业市场，那就是建筑行业企业，不论是开发房地产的开发商单位，还是工程施工的建筑单位，建筑个人化企业的发展势头越来越盛，因此在这一领导企业上就代表了我国大多数民营型企业，因此笔者就建筑企业的经济管理注意事项进行浅析。 4.1建筑企业的经济 建筑企业的市场化经济是和建筑施工所关联的，因此建筑企业对于社会大环境的了解就和中国建筑市场的关系紧密，正确的经济管理模式能够为建筑企业谋得更多的利益。当即社会的建筑企业经济管理比较杂乱，几乎生搬硬套西方某些企业的套路，却并没有意识到在社会主义国家采取资本主义道路的方式是行不通的，因此国家为了遏制房价出台了一系列法律规定，限制国内建筑企业成为民营企业经济的毒瘤。 4.2建筑企业的经济管理 建筑企业更应该注重经济管理，因为一个建筑企业的资金流动量是巨大的，因此对于经济的把握上更要用心严格地对待，因为市场经济化的原因国内的建筑企业大多存在手续不全就可以开始施工，资金走向不明确、售房手续不全就开始出售楼盘等一系列问题，这都是建筑企业的经济管理体系不严谨的结果。 4.3建筑企业经济管理办法 对于一个建筑企业有明确的资金流向是十分重要的，因此经济管理部门必须做到每一笔账目都明细，每一次购进材料都严格记账，避免回扣、偷税、漏税等问题的发生，另外购进权利和资金调动权利应该有多人共同参与，避免建筑企业财政大权独揽的问题，另外建立完善的企业经济管理制度，以应对未来社会经济发展的大潮。 5.结语 正因为社会发展体制的不同，所以我们国家的企业经济发展方向势必与西方企业发展的经济体制不同，对于基础不同的社会体制本来就会走向类似的道路，但是西方企业经济的发展还是有可以借鉴的地方的，因此我们的企业要擅长结合自身企业条件和特点去把握大环境，选择一条适合自己企业发展的经济之路，在企业经济发展的同时也要不断吸收西方企业经济发展的可取之处，充实自身企业。 建筑理论论文:试论建筑理论教学的新思路 论文摘要：建筑理论课的教学目标不外乎两个：学生知识体系的建构与批判性思考能力的培养，与传统的讲解式教学方法相比，发现学习法在对学生独立思考与研究能力培养上日益处于不可忽视的地位，而建立在批判性建筑教育上的发现学习法，也正是解决当今建筑实践中缺少批判性实践的一条有效途径。 论文关键词：建筑理论 发现学习论 知识体系 批判性思考 一、问题的提出 传统的建筑理论教学以讲为主，这种被奥苏贝尔(davidausube1)称之为讲解式教学或陈述式教学(expositiveteaching)是由教师将教材详细规划，使之成为有系统有组织的知识，然后条理分明地对学生讲解。讲解式教学的主体是教师，学生所学决定于教师所教，教师教什么，学生跟着学什么。这种教学的长处在于学生的知识基础比较牢固。但由于教师和教材所拥有的不加质疑的受尊重地位，所以带来的问题也是显而易见的。从表面上看，学生把建筑理论课中自己不太感兴趣的部分视为纯粹应付考试的“死记硬背”，对建筑现象的理解是拿其套入所谓的流派分类等框框中加以判别，当不适用时只得将现象削足适履，导致对建筑现象理解的表面化与浅薄化。在建筑实践中，由于对面临的纷繁复杂的设计任务难以适从，干脆唯甲方之命是从。从深层来看，这也正是当今建筑实践中缺乏批判性的原因之一。因为批判性实践(craiticalpractice)的关键在于质疑。质疑是为了进一步提出问题，重组原有问题或提出新问题。只有有了批判性的建筑教育，“它才不仅仅是以获取执照为目的的职业教育，而是以发展建筑为目的的学术教育。”(张永和)这样建筑理论课的教学目标不但是学生知识体系的建构，帮助学生学会学习——即知道如何思考，培养批判性思考能力应为更重要的目标。而这种“强调学生的主动探索，认为从事物现象变化中发现其原理则才是构成学习的主要条件”的学习论被称为“发现学习论”(张春兴)，这种发现学习的理论用于教学时就称发现学习法。 因此可知，若要建立批判性的建筑教育，培养批判性思考能力，在教学中施行发现学习法在对学生独立思考与研究能力培养上已日益处于不可忽视的地位。 那么，学生知识体系的建构是不是因为较批判性思考能力培养次要而被忽视呢?事实上，二者是相辅相成的关系。美国发现学习论的创始者布鲁纳(jerome．s．burner)就曾强调过从事发现学习所应具备的先决条件——“学生必先具有相当的先备知识与先备技能，否则无从主动从事发现学习”(张春兴)。所以，建筑理论课的任务归为两类：知识体系的建构与思考能力的培养。 二、关于建筑理论课程设计的思考 l、关于学生建筑理论知识体系的建构 “结构(constrncture)是指知识构成的基本架构”(bruner，1960)，“个人的先备知识”即“个人对事物的整体认识”是“个人吸收新知识的基础，在意义上，也就是一般心理学家所指的认知结构”(ausube1．1968)(张春兴)。 可见学生自身的建筑理论结构的建立对其理论修养的提升成为必须具备的先决条件，也是其从事发现学习的先决条件。那么，如何促进学生建立其评论建筑的理论框架，就成为建筑理论课的讲解式教学中不可回避的重要问题。由于大多数建筑院校的建筑理论课程教学安排在第三学年至第四学年进行，本人建议关注下列问题： (1)较快地建立学生的知识结构。作为个人吸收新知识的基础，学生的认知结构基本形成于理论课尤其是外建史课开课即将结束之时——三年级末或四年级上期，在此之前，只有一年上期所开建筑学概论对学生空间概念的一点启蒙，这样学生的发现学习所应具备的基础知识结构建立过晚直接阻碍了学生对建筑学习和建筑实践思考的深入程度，而一、二年级的建筑历史理论空白使其在学习信息量较大、知识结构较繁的建筑历史课程(如外国近现代建筑史)时感到困难，更重要的是其本身能够评论建筑则只能在四、五年级以后或者更晚。本人建议课程一年下期即应开设，使学生的理论修养提前到前三年的课程安排中。 (2)课程安排适宜学生的学习时间 从一年级在建筑学概论中的点滴建筑理论知识到三年级开始较大信息量的理论课如外建史教学中，缺乏一个信息量适中的过渡阶段，这样也使三至四年级的外建史教学处境尴尬，若把所有思潮讲清就使四大师及其后的建筑现象所占课时有限，而要使所讲内容深入就不得不扩展学时甚至安排在高年级，而在三、四年级，其它课程也安排得很满，学生处在一种疲于奔命式的应付状态，许多教学构想也只能草草收场或放弃了事，所以向二年级分散课程重心，同时也使建筑理论课程结构有一个适度的从易到难的过度，不仅使讲课深度可获保障，也由于难易安排适当，课程的结构性提高，利于维持学生学习的内在动机，也有利于学生对自己建立的理论框架不断增补和丰满。以外建史课为例本人建议在一年下期开办一门仅8。l0学时的课程，将原来三年级安排的外建史课程分为两部分，一部分移到二年级中进行，为学生建立一个平台，另一部分仍按现今的安排在三年级中进行，并使之成为二年级课程的提高与补充，以适应学生的不同层次需求。 (3)引导学生有效、深入地阅读 西方的哲学思想体系对建筑的影响在四大师之后更为明显，若想深入理解某一建筑现象，就不得不挖掘其深层的哲学思想，而对这些思想的理解仅靠课上讲解的一点背景知识完全不够，学生的课下阅读更为重要。但是，什么才是有效、深入的阅读呢?有人认为学生能够写出一篇小论文就说明他(她)阅读足够深入。实际上要读懂某位建筑师或某座建筑作品只靠“看”是不行的，“发现”才是更重要的。所谓“发现”这里就指学生在阅读中的质疑，发现自己与别人的差别，这才会让学生写出一篇自己的论文，而不是拼凑而来甚至自己都不太明白的文章。 (4)建立建筑理论与建筑设计课程的关联性。 建筑理论课有没有可能促进学生学习设计，怎样帮助学生学习设计而不仅仅是作为知识体系建构和理论修养的提高。换句话说，建筑理论教学与建筑设计教学怎样交叉使学生减低因简单的学科分立而带来的知识结构缺陷已处于紧迫之中。在大师作品中，其思想是如何通过建筑语言物化到作品中在外建史教学中尚显不足，设计手法在诸如外建史这样的理论课教学中也少有提及，甚至对大师作品的解析也很不充分——当设计的任务书被忽略而单只谈及设计作品的思想，学生只会得到诸如：“大师作品就是可以忽略一些甲方认为重要的功能而做出理想的设计”这样的误导。 本人提议在前三年的课程安排中实行建筑历史理论的三段式教学，充实原来设置的三年级全年的教学，并考虑与设计课的交叉——部分课时可安排在设计课上，部分可安排在历史课中，同时考虑在历史课讲述该理论时，布置相应的设计作业。这样的历史理论课因有了设计课的实践而易激发学生的问题学习，而设计课也因有了一个历史理论课的支持而使学生的思考易于深入。这一点在东南大学的教学实践中已获证实，如教师葛明等辅导的历史学为基础的设计实践课程中的概念设计已在国际竞赛中获奖。在本校的教学实践中，那些在设计实践中的建筑历史知识运用也被证实更易激发学生兴趣。 在本学院的以设计主干课为核心的历史理论课程安排中，一年级下期与二年级较薄弱，一年上期仅在建筑学概论上使学生对空间的概念有所了解，若要学生在三年级开始能够评论建筑，必须提早加大理论信息的输入量。如此，一年下期开办的那门仅8一l0学时的课程，可通过与测绘课程结合、了解空间的尺度感与初步的空间经营，使学生开始对存在空间与场所理论有一个初步的感受，而对各种思潮与流派的介绍可分两步进行：一步仍按现今安排在三年级的建筑理论课进行——这样就使理论课中为当代建筑思潮的讲解留下较多课时，也使拉长了学生接受大量信息所需时间，为其有效阅读提供帮助。另一步则在二年级进行并与设计课作业——如宗教空间设计结合，可用幻灯的形式，使学生对西方宗教空间与中国寺庙空间的形态有一个感受，就近以参观本市的一些近代保护建筑来进行。这样，对空间在沿着时间轴上演变的理解与其中某种空的体验更便于结合，使围绕设计这门主干课程设置的建筑理论课，更易引起学生的探究与深入，借此让学生以图与文字两种形式分别做出设计和小论文。从而使在第三学年的建筑理论课上为学生形成建筑评论方面的自觉性奠定基础，把建筑理论和建筑评论结合起来，加快建筑评论的意识做好准备。 2、关于学生思考能力的培养 传统以讲解式教学为主的建筑理论教学中，讨论课是以教学的策略手段之一出现。而在实际操作中，又往往因为老师不会主持，不能有效引导话题，提供有价值的评论，学生发言也缺乏质量，这样与大课提供的信息多且系统性相比，讨论课显得没有大课成功，从而无法摆脱其受冷落的状态。 那么，讨论课是不是真的这样可有可无，或者说讨论课是不是仅仅是一种教学策略呢?如果把视线投向国外，最不可忽视的是英、美等国大学对学生讨论的关注，学生的学习成绩中很重要的一部分来自对其课堂发言的评价。因为与我们传统外建史课上“填鸭式”的教学不同的是，讨论课的着眼点在于更凸显参与讨论者“有没有思想，或者说是有没有批判性的思考能力，能不能在作者的思考上再往前走一步，找出深化研究的途径”。(薛涌) 如果说讲解式教学中学生的学习是一种被动学习，那么讨论课中强调的就是学生的主动学习，看看学生做设计的积极性与上建筑理论课的差别就明白，当他被逼拿出一个作品时，他的潜能是被激发出来的，从这点上，讨论课反映出的是这样一种文化——在讨论课上，人们对你的期待与其说是作品的完整痊释，不如说是你读出了什么，有没有别人没有的思想。用这种方式刺激学生进取、创造。只有通过这种创造性思维的培育和批判性思考能力的培养才能帮助学生用历史批判现实，以现实批判历史，只有这样，建筑理论教学的真正目的才获实现。 讨论课的教学方式，其常见的问题包括： (1)由于讨论课的实行有一个先决条件即学生必先具有相当的先备知识与先备技能，否则讨论课就会陷入因知识贮备不足而导致的冷场或讨论不下去的现象，这样，前述在前三年为学生建立其自身理论框架是其根本，这也确定讨论课的安排宜放在高年级中进行。 (2)在讨论课上教师的导引能力非常重要，一方面在于对教师的知识面要求很高，另一方面教师对讨论的控制也是非常重要，还有一方面是教师对学生的知识背景的理解也与讨论能否顺利进行关系密切。如果学生在讨论中探讨的问题无法解答而求助教师却又不得要领时，就会因气馁而降低求知动机。 (3)若讨论小组中学生的差别过大，思想较为缓慢的学生易产生较大压力。从而对其学习产生不利影响。 为此，本人建议如下： (1)讨论课程主要安排在四至五年级，但前三年应适当开始。 (2)讨论课应与学生的阅读笔记相结合，课后的总结必不可少。 (3)讨论课人数不宜过多，以10—15人一组为宜，每次课最好有2—3个教师同时参加，先以教师间的互谈观点作为引子。 (4)教师的培训势在必行。 (5)与一般课程的量的多少相比，讨论课的质更重要，以1．2周一次为宜。 探索刚刚开始，效果如何仍有待时间的检验。但不论如何，今日学生对外建史课的期待早已不仅是史的学习、掌握，如何促进其更好地学习设计已成为许多学生评价教学成败的标准之一。本人从一个学过建筑理论的学生、教过建筑理论的老师的角度提出上述设想，并期待着建筑教育同行们提出宝贵意见。 建筑理论论文:关于加强本科建筑理论教育的思考 论文摘要：本文通过分析我国农村社会保障现状，将国外的农村社会保障体系与我国进行比较，进而提出了解决和完善我国农村社会保障体系的对策和建议。 论文关键词：和谐社会 农村社会保障 对策 农村社会保障是指以地方政府为主，以基层社区为依托，由国家、社区、公民群体及个人合作兴办，通过国民收人再分配和个人消费支出集中资金，根据国家法律的规定，向农村社会成员中，部分或全部丧失劳动能力者、遭受自然灾害者、经济收人低于贫困线者提供物质帮助，以保证其基本生活的需要，促进农村社会安定和经济发展的一种制度。社会主义和谐社会以“公平公正”为价值核心，是一种公平公正的社会制度安排，必然要求国家为所有居民提供同等的社会保障并在城乡之间公平公正地分配教育资源，真正做到社会主义剩余价值民有、民享、民分，为全民人际关系和生产力的gdn可持续发展提供坚强的保障。然而我国是一个农业人口大国，农村居民的社会保障问题不仅直接关系到农村经济和社会的发展也直接关系到国家的稳定，是实现市场经济利益均衡机制的需要，同时也对我国和谐社会的建设起到关键作用。 1我国农村社会保障现状 本文从家庭和土地结构、社会结构、制度结构三个方面分析当今我国农村社会保障现实状况。 1．1从家庭层面看，现在农村养老保障制度，主要是以土地保障为基础，以家庭养老为主要形式，但在家庭养老方面，现在家庭独生子女没有能力赡养四位老人，使得中国以往的家庭养老难以维持。另一方面现有农村土地保障功能弱化，土地产权不完整，土地资源有限以及城市化的发展，使农民的土地越来越少，农民收益越来越低，土地在农民收入来源中的作用逐渐降低，土地不足以成为农民养老的后盾。国家计划生育政策、征地、退耕还林等经济和社会政策，使得农民所依赖的家庭保障和土地保障等传统保障制度产生了强大的冲击。 1-2从社会结构来看，城乡分割的二元社会保障制度成为农村社会保障发展的制约因素。我国城乡二元社会保障制度，一方面保证了绝大多数国有企业下岗职工、离退休职工和城市困难居民家庭的基本生活，但对于中国九亿农村人口来说始终处于社会保障的边缘。社会救济救助、养老保险、合作医疗未纳入社会保障范围。另一方面，农村社保资金缺乏，农村家庭联产承包责任制的实施，集体经济处于涣散状态，集体养老的资金难以保障，集体不愿有的甚至没有足够资金提供给予补助，而农民个人又无力缴费，致使许多农民不参加社保。 1．3制度不健全，建设缓慢。我国在1992年建立县级农村社会养老保险方案，但此制度一直没有真正执行，于1998年被迫暂停实施。农村社会保障制度的缺失，一方面影响到千百万农村困难群众的基本生活和生存，也成为制约农村经济社会发展的瓶颈。十六大以后，国家又提出了统筹城乡发展，建设社会主义新农村的主张。特别在党的十七大报告中提出我国民生目标之一就是要“老有所养”，这为农村养老保障制度重新建立提供了新契面。 2国外农民社会保障制度体系研究与启示 日本农村社会保障体系建立较早，于二十世纪三十年代制定农村医疗保险法，农村居民的医疗先得以保障。二十年后开始建立农村养老保险制度，1959年日本政府首次颁布了《国民养老金法》，到1960年农村社会保障体系建立并在全国普及，到二十世纪末，日本已经建立起了完全覆盖农村居民的、比较完善的农村养老保障体系。真正形成了“国民皆保险”、“国民皆年金社会保险制度”。 德国的农村社会保障是在城市居民社会保障制度建立之后进行的。在农村社会保障建立时，德国社会经济已发展的较好，农业人口较少，为农村社会保障提供了较好的制度环境。在建立之后的也不断的进行调整，经历了从家庭、政府、到立法的发展模式。资金来源主要来自于政府，国家承担了主要的责任。 新加坡和智利的农村养老保障也很有特点，实行的是完全积累制，强调个人责任，新加坡非常重视家庭养老，在全国范围内进行宣传与提倡。瑞典、挪威、丹麦、芬兰四国是当今福利型国家的缩影，但其“高税费、高福利”的政策让一般的国家都望尘莫及。 启示①各国在建立农村社会保障时，都呈现出先城市后农村的规律，如美国时差为55年，日本时差为30年。②各国农村社会保障水平均由低到高、由少数群体向大众群体演变的过程。③从资源来分为政府出资、政府和个人共同出资、个人出资三种形式。在发达福利国家大多数实行政府出资，实行全民社会保障；而有的国家则认为农民社会保障首先是个人的责任，然后才是国家的责任，如日本就是由政府与个人共同承担社会保障资金。而完全个人出资的国家在东西方国家都有。 3对策与建议 3．1资金来源提倡多元化的筹资方式。政府出资的社会养老保险，过高的福利费开支最终导致国家财政不堪重负；个人出资的养老保险对于经济发展水平一般的国家而言，由于劳动者投保能力不强，造成资金短缺：因此在我国应采取多元化的筹资方式，三种性质的养老资金都存在，并且通过不同方式组合起来，取长补短，形成多元化的筹资方式。 3．2加强立法，通过有效的法律制约和监督机制，保障农村社会保障制度的实施。在法律地位上，使其具有制度上的稳定性，以法律形式规定农村社会保障的对象、模式、基金的缴纳与支付以及基金管理体制等，使农村社会保障有法可依、有法可循。 3．3大力提倡以家庭为核心，以社区为依托的养老方式。以家庭养老为主，居家与社区相结合的方式，即方便家庭子子照顾老人，又利于在社会形成爱老、重老、养老的良好风气。减轻社会养老的组织工作量，有利于村民的监督管理，同时又有利于对村域社区社会组织资源的开发与整合。 建筑理论论文:试论可持续发展思想对生态建筑理论和实践的要求 论文摘要论述了可持续发展思想与生态环境建筑设计的相互关系，——尽可能地接近“零排放”或“密闭式”工艺方法，——尽可能地减少能源和其它自然资源的消耗。通过适当的技术选择，停止利用氟利昂(cfc)碳氟氯羟等对环境有害的化学品，保护臭氧层，最终达到解决全球环境的热点问题。 论文关键词：可持续发展 生态建筑 自然资源 再生资源 能源 持续一词来源于拉丁语，意思是“维持下去”或“保持继续提高”。可持续发展的概念来源于生态学，针对资源与环境，可以理解为保持或延长资源的生产使用性和资源基础的完整性，意味着使自然资源能够永远为人类所利用，不至于因其耗竭而影响后代人的生产和生活。 可持续发展思想源于人们对环境问题的认识及关注。其产生的背景是人类赖以生存的环境、资源遭到越来越严重的破坏，人类已不同程度地尝到了环境破坏所带来的苦果。例如全球气候变暖、沙尘暴、赤潮、严重水灾等等。可持续性由三部分组成：使用可再生资源的速度不超过其再生速度；使用不可再生资源的速度不超过可再生替代物的开发速度；污染物的排放速度不超过环境的自净容量。 1987年，联合国世界环境与发展委员会在《我们共同的未来》中提出了可持续发展的概念：“既满足当代人的需求，又不损害后代人满足其需求能力的发展。”这个定义表达了两个观点：一是发展的观点，人类要发展，尤其是穷人要发展；二是发展有限度的观点，不能危及后代人的发展。 可持续发展观追求的是人与自然的和谐。其核心思想是关注各种经济活动的生态合理性。与注重生态的建筑设计理论相关的可持续发展的基本思想是：①可持续发展需要审计使用能源和原料的方式，力求减少损失、杜绝浪费，并尽量不让废物进入环境，从而减少单位经济活动造成的环境压力；②可持续以提高生活质量为目标，同社会进步相适应。而社会进步是以自然资源为基础，同环境承载能力相协调，减少自然资源的耗竭速率，使之低于资源再生速率；③可持续发展承认自然环境的价值。这种价值体现在环境对经济系统的支撑和服务方面，也体现在环境对生命系统的不可缺少的存在方面；④可持续发展的实施强调“综合决策”和“公众参与”。 综上所述，可持续发展是一种特别从生态系统环境和自然资源角度提出的关于人类长期发展的战略和模式。它特别指出环境和自然资源的长期承载能力对发展进程的重要性以及发展对改善生活质量的重要性。可持续发展的概念从理论上结束了长期以来把发展经济同保护环境与资源相互对立起来的错误观点，并明确提出了它们应当是相互联系和互为因果的。也是可以统一、协调的。 由美国国家公园出版社出版的《可持续发展设计指导原则》中列出了“可持续的建筑设计细则”，其中涉及到注重生态的建筑设计的内容基本上有以下几条：①重视对设计地段的地方性、地域性理解，延续地方场所的文化脉络；(增强适用技术的公众意识，结合建筑功能要求，采用简单合适的技术；③树立建筑材料蕴能量和循环使用的意识，在最大范围内使用可再生的地方性建筑材料，避免使用高蕴能量、破坏环境、产生废物以及带有放射性的建筑材料，争取重新利用旧的建筑材料及构件；④针对当地的气候条件，采用被动式能源策略，尽量应用可再生资源；⑤完善建筑空间使用的灵活性，以便减少建筑体量，将建筑所需能量降至最小；⑥减少建造过程中对环境的损害，避免破坏环境、资源浪费以及建材浪费。 可持续发展思想对建筑设计理论和实践的是一个广为人们所关注的课题，像日本、澳大利亚、美国等国家的建筑师协会，已经针对这一课题，提出了自己的“可持续发展设计原则”。在我国，目前很多国家级的相关研究正在展开或将要展开，如西安建筑科技大学主持承担的国家自然科学基金重点研究项目：“绿色建筑体系与人类住区模式”；吴良镛教授主持，清华大学建筑学院和云南工学院联合承担的国家自然科学基金重点研究项目：“可持续发展的中国人居环境基本理论和典型范例”等等。我国应根据自己国家存在的历史背景、传统文化和发展水平，制定出符合我国国情的可持续发展的具体目标、政策和实施步骤。还应体现可持续发展的公平性、持续性和共同性原则，保持全球发展的总目标。必须建立真正的全球伙伴关系，实施可持续发展战略，保护人类共同生存的地球。 建筑理论论文:宏大叙事 还是 私人叙事 试论当代社会文化语境下的建筑理论教育 论文摘要：本文分析了在当前社会文化语境下建筑理论教育中存在的一些问题，对与实践相脱离的一元化的“宏大叙事”方式进行了批判，同时提出了应当采取多元化的“私人叙事”方式。 论文关键词：宏大叙事；私人叙事；建筑理论教育；建筑实践 如今，国内建筑学院里的国际学术活动越来越频繁，网络建筑资源也是汗牛充栋，不少青年建筑师和学生面对众说纷纭、五花八门的外来理论——建筑哲学、符号学、现象学、类型学、文化人类学……谈完了“后现代”、“解构”，又谈“建构”和“身体与建筑”。确实有些人是真正专心在研究，可还有许多人是人云亦云、见异思迁，把建筑理论当成时尚的东西，不断地与时新的理论“俱进”。许多人把最旺盛时期的经历不断消耗在无谓的对理论的激动中。须知，国外的这些理论和观点不是三言两语所能道破，涉及到西方现代哲学、美学、心理学、艺术、社会学、人类学等社会科学领域及数学、信息技术等自然科学领域。 然而，在浮躁的理论界，有许多人动不动用一知半解的西方理论术语来解释我国的建筑现象，牵强附会。如“建构”一词，许多学者在不明白它的真正含义的情况下就试图用它来证明我国建筑中早就有了“建构”思想。“建构”(tectonic)一词起源于希腊语，原指木匠和建筑匠的手艺。经由19世纪欧洲建筑理论家的工作，“建构”逐渐发展为特指建筑在物质层面上如何建造的艺术，成为西方建筑文化中的一个重要范畴。作为对后现代主义日益商业化和表面化的批判，“建构”观念正在潜移默化地影响着我国的年轻建筑学生。然而，具有讽刺意义的是，在谈论“建构”迅速成为建筑理论时尚的今天，“建构”和其他许多引进的西方理论话语一样，面临被肤浅化和庸俗化的危险。对西方的理论不加咀嚼就随意引用，必定会消化不良，更不要指望能对我国建筑现状起什么积极作用了。 理论最忌僵化和教条。有许多学者故弄玄虚，把西方语境里很平常的话语翻译成拗口的中文，以显示自己的高深，实际上不过是一厢情愿的自恋罢了。如某介绍西方先锋建筑理论的论文，笔者读下来竟如同嚼蜡。文章通篇充斥了奇异的译名和晦涩的话语，还有很多电影、文学方面的未经解释的术语，其中很多翻译的语句前后关系含混，不知道作者想要说什么，可见他只是把别人的话逐句生硬地翻译过来，想必作者也根本没有理解原作的精神，否则不会讲不清楚，只是照猫画虎的描摹了一遍罢了。真不知这类文章和所谓理论能对学建筑的人有何裨益? 学院派的建筑理论教育历来是与建筑实践有距离的，强调“宏大叙事”，即是以群体、抽象和形而上基础的历史叙事方式，含有未经批判的形而上的成分。它制造叙事霸权，并因而成为学院派建筑理论所依赖的基本模式。学院派理论家企图绕过私人感受，用宏大叙事取代对作品的细读分析，导致当代建筑批评以及文化批评越来越远离艺术经验。看看今天的一些重要的建筑期刊，都快成了为官方或学术权威霸权的田地了，在那里听不到自由的声音，看不到独立的见解。而如《时代建筑》这样的杂志，就能看到各种不同的个人论点在激烈碰撞，读者能感受到清新的新面孔，呼吸到新鲜的学术空气。难怪许多实验和先锋的建筑师选择在这里说出自己最真实的体验和感受。’ 读过王小波的小说和杂文的人都知道，他极少运用成语和某某名人说过的话，他用最朴实的语句说出了最真实的感受，给读者的感受是最亲切、最有震撼力的。他试图用“私人叙事”的真实体验来抵抗学院派“宏大叙事”的臃冗陈腐的叙事霸权。 记得张永和老师在同济大学给学生布置的作业时要求用1：2的比例画图，就是想让学生在建筑图与实物之间建立某种身体的联系，产生“要把它盖起来”的热爱和冲动，于是“概念”和“思想”便在推敲结构和细部的过程中自然产生了。马清运老师近日在当代建筑论坛中做了名为《实践机器》的演说。他认为建筑实践是一个有系统的思想运作体系，是把建筑思想和理论原料进行加工的机器。个人心灵和身体的真实体验才是产生理论的有生命力的源泉。若是认为一定是掌握了某种时新的建筑理论的要义才有了创造的灵感和动力，那就是本末倒置了。与其拿一知半解的西方深奥理论来指导设计，不如在创造时抛开一切立场，在设计时不受既成的设计观的左右，从直觉出发进行头脑风暴(这是西方建筑学校做设计的途径)。因为值得思考的问题都存在于设计过程之间，而不是在“之上”。既然建筑师不能代表其他人，“无理论”、“无立场”正是从客观的立场或事实本身去看问题。 当然，我们并不能否认外来理论的重要性。尽管这些理论与我国当前的实际情况在时空上存在差别，但也并非无从下手，仍有许多借鉴的地方。我们仍要大量译介西方的理论著作，在他们的语境里用他们的理论来分析他们的建筑现象并提炼出普遍的规律，而不是在脂肪上瘙痒，不深入了解理论产生的背景就拿来医治我国建筑的问题，这是所有理论工作者的大忌。理论工作者要全面提高自己的外语和综合的人文水平。还有，从我国自己的建筑实践中提炼自己的理论恐怕也是负责任的理论工作者需要做的事情。 由上可见，我国建筑理论的教育正是在后现代主义日益商业化和表面化的语境下发展的。后现代是强调个体关怀和消解权威与价值的时代，建筑艺术真正融人到生活之中，贴近生活本真，人们不再追求深刻的意义和价值，建筑也不必承担太多、太沉重的其他外在的意义。在多元的价值体系中，一个建筑的意义不仅在它本身，同时也在于感受它的方式，不同的人是依靠直觉来感知建筑的。正如叔本华说的“世界是我的表象”，因而，建筑理论不应当成为独断的一家之言，不必再以威严晦涩的面目出现，而应成为每个建筑爱好者“私人叙事”或“微细叙事”的个人化的体验和立场。我国建筑理论的教育也会在抵抗商业化和表面化过程中走向多元化。 建筑理论论文:模块化施工在建筑工程中的应用及理论分析 摘 要：模块化施工是一种新技术和施工方法，它能够有效的降低施工阶段的时间，减轻工人的操作强度，同时促进生产力的提高。以新喀里多尼亚镍矿项目为典型，对现场施工阶段模块化施工进行分析，并提出见解，以供同行参考。 关键词：模块化施工 变电站 电气 1 前言 新喀里多尼亚镍矿项目是世界上第一个采用模块化建造的集成冶炼装置，采用异地建造，异地组装的模式，它先进、高效、新颖、独特的安装方法令人耳目一新。与传统的施工方法相比，该项目采用了模块化施工。整个镍矿项目模块化施工不只是冶炼装置，还有部分皮带廊、管廊、变电站、电气房、土建基础和墙体等都采用模块化施工。 模块化施工是一种先进的设计理念，它的最大优点是可以实现平行施工，并通过减少在现场的施工量而缩短整个项目的建设工期。同时，采用模块化后，大量的施工工作在制造工厂完成，不仅能够降低施工难度，还能够便于检查，更好的保证施工质量。 2 模块化介绍 2.1 模块的定义 本文中的模块是指由材料和设备部件组装而成的组合体。工厂制作后模块作为一个整体单元，方便和加速了现场的建造。各个模块可以同时开始制作，避免了在其最终位置进行过多的工作，同时也允许项目在前期准备阶段开始作业。为了从施工的角度对模块进行分析和研究，将镍矿项目中的模块分为四类：大型结构模块、小型结构模块、电气模块、土建模块。大型结构模块主要由钢结构组成，内部包含设备、管道、电气、仪表等各专业设施，是一个极其复杂的综合体，冶炼装置主要由大型结构模块组成。小型结构模块由各种型钢连接而成，制作比较简单，尺寸和体积大小不一，典型代表为管廊、皮带廊等。电气模块主要指变电站和电气房模块，一个变电站模块和一个电气房模块，内部含有各种高低压盘柜及配套设备。土建模块由混凝土和内部的钢筋构成，现场使用的各种土建基础和墙体都要用到它。 2.2 大型结构模块 镍矿项目的冶炼装置是镍矿项目最主要的装置之一，由多个大型结构模块组成。多个大型模块各自作为一个单元可以在工厂同时建造，然后运输到现场，利用大型起重设施安装到各个位置，最后完成各个结构模块之间的连接。大型结构模块体积都比较庞大，重量大都超过1000吨，最大的甚至有3000多吨，不太容易吊装，需要由专门的吊装公司来进行。大型结构模块在建造时需要有较高的精度和质量。一般情况大型结构模块需要设计成带有自我支撑钢结构形式，利于模块的存放和运输。 2.3 小型结构模块 小型结构模块用在镍矿项目的所有管廊结构和部分皮带廊结构，由各种型钢焊接连接而成，内部根据需要含有部分管道和桥架，制作较为简单。其重量相对较小，一般都不超过20吨，运输和吊装相对比较容易。小型结构模块在工厂预制，完成后运输到现场进行安装，取代了传统的现场安装模式，减少了现场大量的吊装作业，同时也减少了现场工作量。国内在此方面有较成熟的制作、运输、吊装技术和经验。 2.4 电气模块 电气模块是特殊的模块，主要是指变电站和电气房模块，镍矿项目的变电站和电气房均采用模块化施工方法。模块化变电站和电气房提出了一种变电站和电气房建设的新模式，它是将变电站及电气房内各种高低压开关及配套设备集中在一个钢结构做成的房间内，作为一个电气模块在工厂内建造，现场达到安装条件后，运输到现场就可以快速的进行安装，与传统的变电站和电气房全部在现场施工不同。 2.5 土建模块 土建模块指由混凝土和内部的钢筋构成各种基础和墙体，该部分材料在工厂预制，运输到现场定位安装，在其他专业设备结构等安装完成后，然后进行二次灌浆，完成最终的土建工作。其目的是减少传统的现场钢筋绑扎和模板材料支设。在项目立项后准备阶段，土建模块预制就可以开始，一旦现场达到条件，土建作业就可以快速的开展。镍矿项目的土建模块主要应用在设备结构等基础和变压器围墙，该部分体积和重量都比较小，安装较为容易。 3 模块化施工设计及管理 3.1 模块化的设计理念 随着经济全球化和科学技术的快速发展，工程建设项目的规模越来越多，工程内容越来越复杂。大型复杂项目一般都具有规模大、工期长、结 构复杂等特点，项目往往是由多项目组成的，或存在多个项目同时运行的情况。模块化设计的方法可以有效提高项目管理水平，能够化解大型复杂项目完成难度大、复杂性高的问题。 镍矿项目的模块化设计是将主要系统，包括它们的电气系统和部分土建结构，根据其组成的特点，切割成若干可以在工厂中进行加工制造的模块，如结构模块，机械模块、电气房模块、土建模块等，将这些模块在工厂完成预制，然后利用工具将其运抵现场，实施安装。 可以看出，模块化施工其实就是模块设计，模块预制，模块安装的过程。模块设计是龙头，要解决模块规模合理、划分适当、接口准确等问题。利用计算机三维数字的精确设计、精确定位以及方便切块组合的优势，可以将模块切割得很大，切割得很准，并成功解决模块和模块之间接口精确的问题，最大可能地实现模块化制造，模块化施工。 3.2 进度控制 在模块化设计的基础上，镍矿项目采用模块化施工。在立项批准后，建设单位就可以找到有生产能力的工厂签订合同，不同的工厂就可开始不同种模块预制建造工作。同时现场可开始地质勘测和挖掘工作，多种工作平行作业。 在现场部分挖掘完成，需要现场就位的土建模块预制和运输工作也完成了。以此类推，整个项目的进度由于有采用多种工作同时平行实施，施工现场只余下构件吊装、节点处理等，整个进度得到很大的提高。 同时，对资源的投入来说也很有利，因为模块化使资源的投入更扁平化，减少了高峰期资源的投入，对计划编排和执行更有利。 平行作业也会带来进度相互匹配的问题，必须将模块的场外预制进度和工程施工进度综合考虑，由于模块预制安装和现场施工活动的深度交叉，如果不能解决好这两者之间的关系，模块化将变成对整个建造工期延误的因素。 3.3 质量控制 模块化施工将原来在建造环境较差的工作，尤其是高空作业和密闭环境的作业，转移到环境较好的车间里。这样极大的改造了工作环境，对施工质量（产品质量）的改善提供了条件。 原来现场施工的大部分工作改变为工厂施工，相应的质量控制也发生改变，将施工质量的控制变为工厂产品质量的控制，必须通过质量计划等手段加强车间生产质量控制。 另一方面，模块化概念决定了模块的质量要求也是很高的，由于模块化施工增加了接口，包括模块内管道、钢结构、电气桥架、土建等之间的接口，如果车间预制精度不够，在施工现场很难调整，保证施工质量。 解决这个问题，镍矿项目在设计时已经有所考虑，就是整个现场每个点都有三位坐标，现场还有多个坐标基准点，其他的定位都是以它们来作为参考点，通过全站仪测量设备的应用，解决了这个问题，同时在制造过程中必须按照程序和图纸加工制作，可以最大程度的提高产品质量，解决模块和模块，模块和非模块物间接口问题。 3.4 工程施工管理方面 镍矿项目采用模块化施工后，大量的作业改在工厂进行，扩大了工厂作业范围；模块安装的逻辑性、严密性要求施工计划必须更准确，施工进度必须更准时，增加了施工管理的难度。 所有这些，对工程的物资供应管理、信息管理、变更管理、人力资源管理等都提出了更高的要求，一旦某个环节出现差错，必将带来一系列的连锁反应，进而影响镍矿项目的整体建造工作。 3.5 运输和吊装方面 和传统建造方式比较，模块化建造增加的模块运输环节加大了建造的风险和成本，对模块本身来说，由于要考虑到模块的支撑和吊装，设计上增加了结构和吊装设计（吊装方案），实体上增加了结构件、临时支撑和包装等，增加了施工成本。同时对于大型结构模块，运输安装时需要更有专业的运输和吊装工具。 针对模块化施工大量应用吊车，吊装的工装（平衡梁，缆绳等）多等特点，在吊车使用时要做好规划，使用时加强调度管理。 4 结论 镍矿项目模块化施工设计是合理的，在整个项目现场施工期间，各种模块间的接口得到了很好的实施，给整个项目节省了大量时间。模块化施工易于应用在大型工程建设当中。 建筑理论论文:浅谈生态建筑理论在建筑住宅设计中的运用 [论文摘要]在全球生态建筑理论思潮方兴来艾的大背景下．中国当代建筑设计如何运用该理论来指导实践已经成为亟待解决的问题。本文仅从生态建筑概述、生态建筑设计理论以及设计理论在建筑设计中的运用三个方面对建筑住宅设计展开讨论。 [论文关键词]生态建筑；生态住宅；技术策略 1．生态建筑概述 根据世界卫生组织(who)的定义，所谓“健康”就是指人在身体上、精神上、社会上完全处于良好的状态。据此定义，“健康住宅”不仅仅是住宅+绿化+社区医疗保健，还指在生态环境、生活卫生、立体绿化、自然景观、噪音降低、建筑和装饰材料、空气流通等方面，都必须以人的健康为根本。 1．1生态住宅定义 健康住宅又称“生态住宅”，生态住宅居住区的总体布局、生态住宅建筑单体的空间组合、房屋构造、自然能源的利用和节能措施、绿化系统以及生活服务配套的设计，都必须以改善及提高人的生态环境、生命质量为出发点和目标。 1．2生态住宅原则 生态住宅是运用生态学原理和遵循生态平衡及可持续发展的原则，即综合系统效率最优原则，来设计、组织建筑内外空间中的各种物质因素，使物质、能源在建筑系统内有秩序地循环转换，获得一种高效、低耗、无废无?亏染、生态平衡的建筑环境。生态住宅以可持续发展的思想为指导，意在寻求自然、建筑和人三者之间的和谐统一，即在“以人为本”的基础上，利用自然条件和人为手段来创造一个有利于人们舒适、健康的生活环境，同时又要控制对于自然资源的使用，努力实现向自然索取与回报之间的平衡。生态住宅的特征是舒适、健康、高效和美观。 1．3生态住宅的技术策略 1．3、1追求舒适和健康是生态住宅的基础 生态住宅首先要满足的是人体的舒适性，例如适宜的温度和湿度。此外还应有益于人的身心健康，如有充足的日照以实现杀菌消毒，有良好的通风以获得高品质的新鲜空气，以及无辐射、无污染的室内装饰材料等。在心理方面，生态住宅既要保证家庭生活所需要的居住功能——安全性和私密性，又要满足邻里交往、人与自然环境交融等要求。健康还有另外一层很重要的含义，即住宅与大自然的和谐关系。住宅应尽可能减少对自然环境的负面影响，如减少有害气体、二氧化碳、固体垃圾等污染物的排放，减少对生物圈的破坏。 1．3．2追求高效是生态住宅的核心内容 所谓高效，是指最大限度地利用资源和能源，特别是不可再生的资源和能源。 1．3-3追求美观是生态住宅与大自然和谐的完美境界 生态住宅与大自然的和谐不仅体现在能量、物质方面，也同时体现在精神境界方面，包括生态住宅与自然景观相融合，与社会文化相融合。生态住宅应立足于将节约能源和保护环境这两大课题结合起来，所关注的不仅包括节约不可再生能源和利用可再生洁净能源，还涉及节约资源、减少废弃物污染以及材料的可降解和循环使用等方面的内容。 2．生态住宅设计理论 目前，世界各国新型的生态住宅可谓方兴未艾，从可持续发展的角度出发，发展生态建筑在我国也必然是大势所趋。作为国家的重要产业，城镇住宅建设必将快速发展。所以，如果不抓住时机，及时把“生态理念”引入到住宅设计中，解决住宅节能和住区环境保护问题，将会对社会、经济、环境产生不可挽回的后果。 生态住宅设计，指的就是综合运用当代建筑学、建筑技术科学、人工环境学、生态学以及其他科学技术的综合成果，把住宅建造成一个小的生态系统，为居住者提供舒适、健康、环保、高效、美观的居住环境的一种设计实践活动。这里所说的“生态”绝非一般意义的绿化，而是一种对环境无害而又有利于人们工作生活的标志。 在工程实施过程中，生态住宅涉及的技术体系极其庞大，包括能源系统(新能源与可再生能源的利用)、水环境系统、声环境系统、光环境系统、热环境系统、绿化系统、废弃物管理与处置系统、游憩系统和绿色建材系统等。简单来说，其技术策略主要体现在以下几个方面。 a住区物理环境(声、光、热环境)与能源系统设计，包括建筑规划、建筑单体设计、建筑能源系统的设计等，同时又与绿化设计以及建材的选择息息相关，是当前生态住宅设计中最重要而又最容易被忽视的问题； b智能化住区，主要包括信息管理和通讯自动化、物业管理自动化、设备自动化控制、安全防护自动化以及家庭智能化等； c节省土地，节约能源，做好废弃物的回收和处理。 3．设计理论在建筑设计中的运用 从上述思路出发，要实现住宅设计生态化，需综合考虑3个方面的因素：住宅住区规划、建筑单体设计(包括建筑造型、朝向、定位以及细部处理。如维护结构材料选择、保温方式、门窗形式等)、建筑物内的环境控制系统设计。本文将从住区风环境、自然通风绿化、水景设计和防止住区热岛现象、日照遮阳与采光外围护结构布置、噪声和污染的防止和控制等与建筑设计相关的几个方面，分别阐述生态建筑理论在住宅建筑设计中的运用。 3．1住区风环境设计 建筑物布局不合理。会导致住区局部气候恶化。规划师和建筑师已经认识到风环境和再生风环境问题已不容忽视。然而，可能是对室外风环境的预测不够重视或缺乏有效的技术手段。当建筑师们在对建筑住区进行规划时，更为常见的做法是过多地把设计重点集中在建筑平面的功能布置、美观设计及空间利用上，而很少或仅仅凭经验考虑高层、高密度建筑群中气流流动情况对人的影响。事实上，良好的室外风环境，不仅意味着在冬季风速太大时不会出现人们举步维艰的情况，还应该在炎热夏季保持室内自然通风。从这一点上来说，在规划设计中仅仅考虑对盛行风简单设置屏障的做法显然是不够的。在实际的规划设计中，要获得良好的住区风环境，了解小区内气流流动情况，是建筑师在设计初期所必须做到的。 3．2自然通风 在住宅建筑中，自然通风是最经济和有效的环境调节手段，而建筑物的平面布局、立面设计与三维空间布置等，都对自然通风的效果有重要的影响。充分考虑这一影响而进行建筑设计能有效地解决住宅中热舒适性和空气质量问题，而且在不增加住户投资的情况下，就能营造一个健康、舒适的居室环境。 3．3绿化、水景设计和防止住区“热岛”现象 住区周围建筑的热环境不仅和气流流动有关系，同时还和住区建筑周围的辐射系统有关。受住宅设计中建筑密度、建筑材料、建筑布局、绿地率和水景设施等因素的影响，住区室外气温有可能出现“热岛”现象。合理的建筑设计和布局，选择高效美观的绿化形式(包括屋顶绿化和墙壁垂直绿化)及水景设置，可有效地降低“热岛”效应，获得清新宜人的室内外环境。特别值得指出的是，建设生态住区不等于简单地提高绿化面积，如果住区绿化仅仅使用大规模草地而不考虑与林地、水景设施以及自然通风等手段有效地结合起来，不仅不能充分发挥绿化在改善室内外热环境方面的巨大作用，还会把大量的金钱浪费在草地的浇灌上，可谓得不偿失。在绿化系统设计中如何改善住区室外环境，除了避免以上误区外，还应做好以下2个方面的工作：①合理选择和搭配绿化植物和水景设置，并与整个小区的热环境设计协调起来，除了给人以观赏的美感外，还应充分发挥植物、水在降低“热岛”作用、改善住区微气候方面的作用；②设计中要以人为本，如果绿化设计的最后结果是把人和绿色隔绝开来，仅仅“可以远观而谢绝入内”是不可取的。 3．4日照、遮阳与采光 夏天阳光的直射和热辐射是影响居室热环境的一个重要因素，同时也是影响住户心理感受的重要因素。遮阳是指运用建筑的外形设计、悬挑和凸凹变化而形成建筑围护结构，使室内实际接受的阳光直射和辐射热量减少。比较好的方法是根据当地地理与气侯条件，通过精确计算，对住区的建筑布局以及单体住宅的相对关系，进行建筑群日照、遮阳以及自然采光分析，检验是否满足日照和遮阳的要求。 3．5外围护结构布置 这里主要是指外墙和外窗等围护结构的布置，体型系数这一概念并不能充分反映外围护结构对建筑物热环境的复杂影响。实际上，对于不同朝向角和倾角的外墙和外窗，由于当地主导风向的不同而造成的渗透情况的不同，外表面的对流换热系数也相差很大，日间接受的太阳辐射随着时间变化而千差万别，夜间背景辐射状况也不相同。 3．6噪声和污染的防止和控制 住区规划应有效地设计防噪系统，如将住区和主要交通干线相隔绝，防止主要交通干线的噪音传过来。污染控制问题也需重视，建筑物内部空气质量不好，一定是与室外空气污染有关，而通过有效的绿化、有效的组织建筑周围气流流动，可以改善室内空气品质。在设计初期，技术人员就应该深入现场进行调研和测试，检验当地的噪声或污染是否符合标准，如果不能满足要求，一定要采取相应的补救措施。如果居室噪声超标，可考虑采用错开设计的双层玻璃窗，既能有效降低噪声，又不影响自然通风。 4．结束语 总之，生态住宅是多种技术集成的结果，它需要科学技术的进步，更不能离开政府相关政策法规的鼓励和正确引导。只有在设计过程中各专业人员的相互合作与共同努力，综合运用当代建筑学、建筑技术科学、生态学及其他科学技术的成果，从技术、经济、环境、能源及社会等角度出发，系统地设计与评价住区的室内外环境，才会设计出更多更好的生态住宅。 建筑理论论文:以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力 建筑力学作为应用型本科院校建筑学必修的专业基础课程，对于培养基础扎实、知识面广、具有创新能力的复合型现场工程师［1］至关重要。然而，在实际教学中往往被轻视，或流于形式，导致学生重实践、轻理论，基础不牢，缺乏主动解决实际问题的能力。以南京工程学院建筑工程学院为例，大部分建筑学学生认为建筑学偏文科，对开设力学课程不在乎，学习自主性不强，欠缺主动思考、探究知识的意识。笔者针对目前建筑学学生培养现状，多方调研，提出了以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力的教育模式，以达到人才培养的要求。 一、掌握力学基本理论是培养建筑学学生创新能力的根基 建筑力学是一门工科课程，要求学生具有一定的逻辑思维能力［2-4］，这与其从事建筑设计需要发散思维并不矛盾。就建筑学专业本身而言，不仅要求学生具备对建筑力学基本理论的逻辑思维，还要求学生对建筑作品有所突破、有所创新，具备发散思维。首先，要灵活运用力学基本知识分析建筑作品的基本骨架、基本构件和基本功能。然后，将自己的创新思想融入作品，形成完整的有机统一体。这不仅体现了逻辑思维是发散思维的基础，而且实现了逻辑思维与发散思维的有机结合。 建筑力学对建筑学专业学生来说学习有一定难度。通过开展对建筑力学学习主动性的问卷调查发现（图1）。60%以上的学生缺少主动性，需要教师督促或引导。因此，有必要通过采取新的教育模式，因势利导，找出培养现场工程师人才新捷径。 首先，提炼建筑力学知识主线，让学生有章可循，消除畏惧感，做到心中有数。该主线以平衡方程为核心，以几何组成分析为手段，以结构内力的求解为目的，主要涵盖静定结构和超静定结构的内力计算。通过知识主线的提炼，有助于授课教师将建筑力学基本知识讲准确、讲具体、讲透彻，让学生对建筑力学知识更加系统化，对知识的前后衔接做到融会贯通、灵活运用，使设计更加趋向于理性化和实用化。其次，讲授基本知识时，抓住主线，由易到难。先讲静定结构，然后延伸到超静定结构。针对每一个知识点选择有代表性的实例加以理论分析，做到理论联系实际，引导学生对实例进行优化，锻炼开放性思维，培养创新能力。 经过1年的实践，从学生期末成绩看，学校2008、2009级建筑力学平均不及格率出现下降，由2008级的47.6%下降为2009级的40.9%。当然，教育并非一朝一夕，贵在坚持不懈，持之以恒，从根本上改变现状，才可能收到更好的教学效果。 二、以经典建筑作品为导向，培养学生创新意识 创新能力并非与生俱来，而是在对事物发展本质有深入认识和理解的基础上慢慢培养而成。应用型本科建筑学学生的创新应该在基本理论的支持下，使建筑作品更能满足人们的精神和物质需要，这必然又促使学生对力学基本理论的深入理解。只有这样，经过理论—实践—再理论—再实践，才能使新的思想得以实现。随着社会的快速发展和人们生活水平的不断提高，人们对建筑作品的要求也发生着变化，从安全性、舒适性和经济性，到当今倡导的绿色低碳，优秀的建筑作品无不体现出力学基本理论和创新之间的有机统一。因此，针对既有的优秀建筑作品，在教学过程中增加了参观和讲座教学活动。一方面，联系专业教师带领学生实地参观典型建筑作品，并现场临摹和讲解（图3）。引导学生在临摹过程中运用力学基本知识深入思考，如：思考经典建筑作品有无瑕疵；能否进一步改进；自己设计又将如何考虑，等等。通过这方式加深对力学基本理论的理解，刺激学生创新灵感。另一方面，聘请全国一级注册结构师为学生开展建筑讲座（图4），主要从力学基本原理的角度探讨既有建筑作品形式和功能的有机统一，以此激发学生学习的兴趣，培养其创新意识。 针对建筑学学生，以力学基本理论为根基培养其创新能力是应用型高校教育的主要思想。 三、通过创新竞赛平台，展示创新成果 培养建筑专业学生的创新能力，使他们逐渐具备主动分析和解决问题的能力。为此，积极搭建创新竞赛平台，以新颖、实用和环保为主题，鼓励学生踊跃报名参加，可跨专业、跨领域联合设计。这不仅锻炼了团队意识，而且集思广益，更容易激发创新灵感，出现优秀建筑作品模型。图5为该校学生在2011年江苏省大学生结构创新大赛中荣获一等奖的作品。 四、结语 创新需要有坚实的力学基本理论做基础, 同时更需要具备灵活运用这些理论知识的能力［5］。针对应用型本科院校建筑学现场工程师人才培养要求，提出以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力的培养模式，并付诸实践。经过2年的培养，建筑学学生分析和解决问题的能力提高较快，创新能力得到有效锻炼，基本达到了现场工程师人才的培养要求。 建筑理论论文:关于建筑理论与曲解符号 论文摘要：自20世纪中叶，西方建筑思潮更是风起云涌，后现代主义、高技派、结构主义、解构主义等等建筑理论层出不穷。有的沿袭至今，但一改初衷理想；更有的几乎是昙花一现，硕果仅存的只是几幢曾在建筑界引发争议的代表性作品。这种现象导致今天设计领域在众多的理论面前显出前所未有的困惑和不知所措．但眼前一件件奇迹般的作品又引发了建筑师的创作欲望，当一种热情达到盲目的程度，其本质的发展意义已经不存在，而惟一可能表现这种狂热的方式就是形式，此时的符号有了更多更广的诠释。 从根本上讲．格罗庇乌斯给“设计”所做的定义其意义是普遍而长远的：“一般来说，设计这一字眼包含了我们周围的所有物品，或者说，包含了人的双手创造出来的所有物品，从简单的日常用具到城市的全部设施的整个轨迹”。这是一个现代主义先驱在宣布一个新时代开始时给予我们的重要提示——设计就是：实用、功能和美学的创作。但此时的建筑界似乎在背离现代主义的宗旨。社会心理学研究认为“个人对社会潮流感到有一股不得不屈从的压力……而盲目跟从是屈服的结果。可以说，近数十年来我们的建筑设计摇摆于各种潮流时尚之问，犹豫不前。 后现代思潮曾经对建筑界产生巨大影响，但后现代主义在建筑中的实践并不那么成功，因为它的发展不是基于建筑技术问题或功能问题的需要，它只是顺应文化圈对现代社会太过冰冷、缺少文脉的批评而产生的。这种逆反心态所导致的结果很快将建筑设计沦为折衷复古主义而曲解了后现代思想反权威、反经典的本意。在廉价简化的古典时期建筑符号的疯狂堆砌背后，后现代似乎也嘲讽了建筑发展的社会责任。虽然后现代时期不乏个别成功的建筑实例．但有很多时候，由于盲目跟随潮流，无法正确把握理论的实践运用而造成的负面影响也是巨大的。 几乎与后现代同时出现的高技派建筑其核心的主要涵盖了建筑观、美学观和历史观。它常与低造价和再生能源技术有关．构件高度的工业化、结构与设备的表现和裸露、灵活完整的大空间以及装配式舱体的使用都将造价、技术以及能源概念在设计上充分的体现出来。此时建筑师对于技术革命带来的成果充满自信和自豪，他们使用可变机器(softma—chines)、替代技术(alternativetecl~nology)、适宜技术(appropriatetechnology)等技术原则试图给高技派一个更确切的定义。但就在一些前卫的建筑师进行努力尝试的同时，可怕的高技派建筑符号诞生了。符号的诞生意味将大规模的滥用和复制，更多求新(求新奇而非求革新)的建筑师为能走在时代前沿而兴致勃勃的进行着低质量的高技派克隆活动。这导致高技派的建筑尝试很快带上了违背社会美学原则和合理原则的高帽，几乎被无情扼杀。 在国内也有人评论厦门高崎国际机场也是高技派设计的一次试图，从建筑师力图“寻找一种世界性的语言来隐喻中国的新精神……同时感到尊重传统和历史的重要”。到设计中将结构的合理性作为美学形式充分的展示，这样的评价也有些道理。笔者认为在这个项目设计中建筑师地；tr符号的应用是成功的，此时的建筑符号不仅仅是建筑装饰，同时也代表了福建的地域文化。在概括文脉的同时，还可以巧妙地展示自身构造功能的符号应该是建筑语言精练运用的成果。 在现代建筑理论中，解构主义的影响越来越受到瞩目。事实上，建筑界解构主义是来自于文学领域的思想潮流。 语言之于文学等同符号之于建筑。在建筑学中的解构主义兴起于20世纪80年代的中晚期。应该说当时它只是一种建筑观，把建筑看作文化符号系统，而没有对建筑实践产生太多的影响。由此可见建筑学的解构主义研究范围本应是建筑的知识体系而非建筑形式，它的直接像是古典建筑思想中的形而上学观念。正因为如此，与其他建筑潮流不同的是，持有解构主义建筑观思想的建筑师有不同的风格，如p．埃森曼、b．屈米、f．盖里、李伯斯金．希曼布劳等。具有讽刺意义的足，从文学解构思潮发展出的建筑理论在这里确确实实变成了一种晦涩的文字游戏，而人们从他们作品中所能找到的，与其所想所指无疑天差地别，更有因其作品奇特的形式而造成误解：以为其怪异的造型就是解构主义建筑所要表达的一切。这样说的确不公正，当表面看来，解构主义为尽情玩弄造型的建筑大师们无疑提供了最合适的理论借口。 长期以来，广义的语符现象构成了有意义的文化世界，体现出主体的社会意识以及其关注的生存方式。这样的世界既是建筑师寻求人生职业意义的起点，又是建筑师赋予建筑作品自上而下生存意义的归宿。在这种传统理沦的指导下，建筑师的创作不可以成为无限制的欲望膨胀，创作过程本身受种种条件的制约。我们现实的设计条件也注定要依从这样的原则。虽然我们同意jeannouvel(努维尔)说的：“建筑学的本质是超越它当前自身的限制”。“建筑学的真正任务是创造建成环境的文化定义”。但此时的建筑理论只可能成为建筑创作经验的总结和伸展．我们很难找到一条能够指引探索之路的坐标。 如努维尔，他足最早谈论“消解物质性”的建筑师之一．他希望通过操纵感知控制物质．将必然的物质稳定性变为脆弱的不确定的东西。他作品倾向与一种光滑的构造学，没有复杂的细节和暴露的结构而显现出形式的简洁。他反对重技术的机器美学及高技派的技术表现主义。利用拓扑原理表现空间的变形和张力是努维尔倡导的一种新的空间形式，他希望以形式的简化使空间具备一种对应使用要求的复杂及变异的滞在能力，是“一种当代世界的舞台艺术空间，一种真正现实意义的以不变应万变的建筑空间”。他作品中的空间呈现非几何的拓扑性质，强调不同空问的位与路径的联系而非空间比例、尺度的规整。在他的没计巾，空间成为一个灵活可变的连续体，用以决定接近度、分割与定位关系，而非对被分割空间的精确控制。拓扑思维使有张力的局部空间构筑于一致的整体秩序内。 我们有理由相信努维尔的建筑是短暂的、神秘的、易变的东西。在这方面有点像高箭在建筑造型艺术探索中个人立体抽象审美的表现。他们是自己突破自己的先驱，是另类的探索者，但永远不是建筑发展的主流。 而与此同时，这些清醒的建造者(至少他们知道自己在做什么、想要得到什么)，利用他们实践总结的“丰富经验”，更确切的说是在其作品“寻找”到的新的理论依据，迷惑着大批无法清醒对待建筑理论发展．或者说无法认清现实责任与创作探索区别的建筑师们。 “我是伤口，我也是刀”。这句话用在我们现在的建筑创作活动中是再合适不过了。一方面每个人都在指责当前的建筑创作是一种将符号进行无意义堆砌的过程，而几乎在同一时间，每一个建筑师的设计实践又都不由自主的跟随“潮流”，盲目寻找创作出路。设计师只有在广义的语符现象中，通过对理论的准确把握。才能确实依据功能的合理以及主流的审美创造出具有明确目的结构，建筑作品的生成必须是在技术基础上，进行经验客观化、对象符号化的过程。 信息时代，数字技术的发展会给建筑实践以更大的冲击，而建筑理论也将随之发生根本的改变。瑞姆，库哈斯(rem koolhaas)在2000年5月接受普利策建筑奖时，做了近乎耸人听闻发言：“……在数十年，也许近百年来，我们建筑学遭遇了极其强大的竞争……我们真实世界难以想像的社区正在虚拟空间中蓬勃发展。我们试图在大地上维持的区域和界限正以无从观察的方式合并、转型，进入一个更直接、更迷人和更灵活的领域——电子领域。……我们仍沉浸在砂浆的死海巾。如果我们不能将我们自身从‘永恒’中解放出来，转而思考更急迫、更当下的新问题，建筑学不会持久到2050年。”那么当我们的信念被打破时。革命性的变化可能已经发生了。我们此时更需要保持清醒的头脑，认真分析当前的社会现状以及各种发展潜力，尤其在建筑创作过程中，要学习和掌握成功的经验。并能为己所合理运用．就必须做到不盲，即便认可一种或多种潮流观念。但在没有真正领会其发展意义以及符号含义时，不要轻易照搬尝试，这是建筑设计工作者最基本的素质要求之一。 尤其在当今西方社会因数字化的迅猛发展而宣告世界开始进入一个“奇观的社会”时，符号的定义已经开始变得越来越模糊、越来越难以把握。因为这是一个视“外观”优于“存在”，视“看起来”优于“是什么”的社会。在这样的图像都市文化中。人类的文化本质也会走向异化。 当弗兰克．盖里(frankgehry)说：“如果，非要说什么是我对建筑实践的最大贡献，我会说是眼一手之间协作的成就。这意味着我已变得非常擅长于建造我想像的一个丽i丽或一种形式。”的确，从他设计的毕尔堡guggenheim博物馆我们已经看到他是如何将想像利刚现代手段变为现实。但这只是盖里的现实，而他创造奇迹的方式也一反建筑传统的认同方式。毕尔博物馆有可能是历史上最被“媒体化的建筑。在建造过程中。它已被大肆宣扬炒作。 1997年开放时，它将毕尔堡这个负债累累的工业小城一夜变成旅游热点城市。可以说盖里以其个人美学趣味的极端自信以及对当代技术状况的乐观主义态度，在毕尔堡完成了一次伟大的建筑学的综合。 盖里的成就只是一个比较极端的例子．我们这里并不想评价在那个不可思议的钛金属造型下面空间功能运用的牵强。因为毕竟如同悉尼歌剧院项目一样，这也应是一个划时代的建筑典范。但他的极端思维的确存在着误导建筑思潮的巨大潜力。正如瑞姆．库哈斯宣布的“我把盖里当成这样一个例征：向更大、更重要项目的过度已将他从极端的率真变成了极端的虚假”。毫无疑问这样的评掺杂了浓厚的个人感情色彩，但同时也给我们大家一个重要提示，这样的作品是边缘的尝试，是建筑师个人品位以及人们对时尚顺从的结果。很多文章评沦这是一个比较典型的解构主义作品，而在我看来。他只是盖里的一个作品。而解构主义就其理论原则来说是无法有真正的作品存在的。 当然．弗兰克．盖里在根据其“想像”进行创作的同时，也不是无话可说的，而且他的评论风格与建筑炒作能力一样，一点也不含蓄。而埃森曼的回应是，当代建筑学还未能发展出一种理论话语来有效地区分什么是真正的“建筑学”。什么是仅仅制造图形奇观的“主题公园”。 当今的建筑理论已经不再寻求外在的意义．建筑形式的自我陶醉自我满足正在成为当今“批判性”建筑学的内核。每一位建筑师都在施展浑身解数“创作”令人眼花缭乱的造型空间，似乎建筑作品所被吸收、同化的可能性越小，其建筑学的价值就越高。语言文字在文章中或消失、或变得杂乱无章。看来宣扬解构主义的条件的确是成熟了，但无论它变得多么时尚，终究是没有了内容的文章。 埃森曼所秉持的文化精英意识和他对自足的形式主义的钟爱，使他在当代建筑学中扮演了一个极为激进的角色。一方面他和众多的精英建筑师一样，反对商业主义和技术主义所导致的文化的均质性；另一方面，为了争取绝对的个性化，他全然拒绝通过建筑学在传统中所行使的社会学-、技术学和美学的功能，以求得建筑文化的异质性。 建筑师的创作欲的可贵的。但同时个性的极端膨胀而导致的表现欲却对当前茫然无助的建筑理论发展无疑是起到伤口撒盐的作用。 在个性的自信方面，库哈斯与盖里和埃森曼是不相上下的，但库哈斯是固执地直接从现存建筑和都市状况中汲取能量。而不求助于当代哲学和文化理论的建筑师。当埃森曼将建筑学置于文化批判理论的脉络中加以考虑，宣称“在过去400年来。建筑学的价值观一直是从同一个人文主义源泉中升发出来，今天它必须彻底改变。人类基本视野的变化起源于哲学的变化。”而库哈斯则平静地说：“人类视野的变化起源于电梯的产生!”在库哈斯看来，当代都市的密度、尺度和速度正在抛弃正统的建筑艺术。只有承认建筑学以外的更宏大的力量，才能从各种限制中寻求新的建筑学机会。 蒙塔莱提出。“艺术始终是既为所有的人、又不为任何一个人。”建筑作品的根本意义在于它创造性的改变了人们的习惯体验和感受态度，生成了比普遍物品更为丰富的智慧世界。而智慧世界的丰富发展更需要具有深层社会含义、更高精神内容的创新。 客观的对待理论．客观的分析现状。再客观的了解自己，才能摆脱建筑设计只顾全形式、玩弄符号．但最终却因缺少创作精神和合理性追求而导致的次品泛滥。知其然．不知其所以然。充其量也只能是抄袭、模仿、克隆别人的建筑作品中的外表形式，这样的设计自然不会有新意。只有在知其所以然后。才能知道什么更适合自己，什么是可以借鉴的．而什么是在现实状况中不适合的。曾读过这样一篇建筑评论文章，作者对西方社会将建筑设计和时装设计作为同一时尚杂志的主要内容非常不屑一顾，我虽然不懂时装．仉我也的确无意中发现过时装创作因步入与建筑创作相同的误区而产生令人哭笑不得的作品。一位身着古典唐装的美丽模特飘然走在t形台上，唐裴完全用透明材料制成，在一层薄纱后面是令人触目惊心的一览无余，因古典符号不经大脑的随意滥用，不但造成了对古典文化的嘲讽，更亵渎了人体美的自然状态。我们现在谈到的是一件衣服，它的影响仅限于穿着者本人以及设计师可笑的“情趣”，但如果我们这样对待我们设计的建筑，那么我们作品所造成的负而影响将会是社会性的。 “真理很少足纯粹的；永远不是简单的”。我们的建筑创作更像是在寻求真理，虽然不容易，但也不要丧失信心，更不可丧失理智。 建筑理论论文:关于智能建筑理论与工程实践 论文摘要：在工程实戏与理论研究的基础上提出了智能建筑理论的体系结构与理论特征，并且指出智能建筑已经形成了一个完整的产业链，将在中国的城市现代化中发挥更为重要的作用。 论文关键词：智能建筑 系统论信息论 可持续发展 人本论 产业链 20世纪60年代中期，世界建筑业启动了新一轮的发展，建筑物单体的高度与体量急骤增加，二、三百米的超高层建筑，单体超过10万平方米的大型建筑已十分普通。建筑物规模的增大与工程建设的技术难度不仅体现在高度与面积上，建筑物的多功能使用(同一幢建筑物内分层区具有办公、酒店、商场、公寓、娱乐等使用功能)。各类使用者对建筑物的服务要求多样化与服务性能日趋提高，越来越重视生活条件与环境的舒适性、与社会和人际沟通的便捷性、生存空间的安全性、设施服务的完善性、管理组织的严密性等。在解决这些复杂难题的过程中逐步形成了智能建筑的概念。 1智能建筑的理论体系 长期以来，对智能建筑是否存在理论与学科特征，一直未能形成比较一致的认识。有些人士认为智能建筑就是把计算机、控制及电子设备运用于建筑物，只是高新技术的综合应用而已，并无理论可言。 然而，笔者认为经过二十年的实践，智能建筑已不如早期那么神秘朦胧，在长期的建设、应用与管理中，已经凸现其深层的特征，有必要对此进行探讨。图1所示为智能建筑理论的结构，下面将分别进行阐述。 a.应用对象层。智能建筑为人类活动提供信息化、自动化的工作和生活场所，它的应用对象就是建筑物的使用者、管理者与服务提供者。 b.特定功能层。只要是按现代化、信息化运作的机构所在地都有智能建筑的需求，因此智能建筑早已不是办公建筑的专利，公共建筑、住宅建筑、工业建筑、军事建筑都可以按智能建筑建设。近十年来，中国与全球一样建成了大量智能型的办公楼、酒店、体育场馆、会展中心、医院、学校、法院、图书馆、剧院、博物馆、机场、车站、住宅、电子厂、食品厂、化工厂、发电厂、军营、应急指挥中心等建筑物，这些建筑物在世界的经济与社会中起着极为重要的作用。在这一层面上，智能化系统功能需求与设备配置往往受建筑物个性、建设目标，管理模式和投资力度的影响而有较大的差别。 c.应用技术层面。这是智能建筑的技术基础，由通信网络技术、智能控制技术、信息处理技术和综合管理技术等组成。在这些技术领域中，最新的技术成果及其形成的装备会以最快的速度应用于建筑业。如在5年前，当软件工程界刚开始讨论中间件技术时，市场上立即推出了采用中间件技术的智能建筑系统集成软件iz bms集成化智能建筑管理系统)。又如当工业以太网技术出现突破，随即出现了基于工业以太网的楼宇自动化系统。 d.基础理论层。虽然从表面上看，智能建筑嵌人了许多令人目眩的五光十色的技术，但实质上智能建筑并不仅是新技术的综合与新装备的组合，而在其深层次中是有基础理论的支撑。 1945年奥地利人贝塔朗菲创建系统论形成了“系统哲学”，这是把世界看作一个巨大组织的机体主义世界观，它包括了系统本体论、系统认识论、系统价值论和系统方法论。系统理论的概念(等级秩序、渐进分化、反馈、开放等)与方法(图论、集论、控制论、对策论、排队论等)是智能建筑总体设计与工作流程规划中的重要工具。 美国人香农在1948年奠定了信息论的理论基础，使人类传统的科学从以材料与能量为中心的体系，转变为以材料、能量与信息为中心。当建筑物的智能水平日益提高后，人们已不满足仅在通信信道容量、噪声抑制、数据加密上应用信息论，而需要进一步通过统计及随机过程的分析来讨论语义分析、信息的嫡的应用。 “以人为本”在如今似乎已成为一句时尚的语句，但在智能建筑的功能设计与运行管理中，如果缺乏针对使用者与管理者的工作和生活便利考虑，缺乏以人机工效学对人机界面、机器与人的共享空间的设计，缺乏在智能化、数字化环境下对不同职能与层次人的行为处理分析和对策，那么任何再先进的智能化系统也是失败的。 智能建筑不仅仅是当前高新技术的尽情应用，而且必须从可持续发展的角度对建筑物的一切进行考量:设备与材料的环保、系统运行方式的综合能效设计、建筑物节能模式的选择、建筑物管理的组织结构设计，都需要从有利于协调“自然·社会·经济”关系，提高“人口·资源·环境”可持续发展的水平来考虑。这些工作要有助于建立7项工作:选择资源节约型的经济体系、推进社会公平化的社会体系、重视提高国家综合实力的科技体系、保持自然生产能力的生态体系、促进环境质量提高的环境体系、提高国民整体素质的人口体系和规范合理行为的政策法规体系。“可持续发展”是我国的基本国策之一，已深人到整个社会。智能建筑自然也在“可持续发展”政策的覆盖之下。 显然，在智能建筑所有的相关领域，以上的理论都在工作过程中起着宏观导向与微观指导的作用。 2智能建筑理论的特征 通过上述分析可见，智能建筑不仅存在理论，而且其理论结构相当复杂，还具有以下三个特征。 a.多目标的优化智能建筑不是机械的技术与设备集合，而是一个大系统，需要多视角地考虑技术、管理、经济、人文、环境等因素的大系统运行目标，并且调动各种手段使系统达到最优的综合目标。即系统的优化目标函数为:s=f 技术、效率、价格、智能建筑理论与工程实践—程大章发展、环境、人气等)。 b.多学科的综合这一点是显然的，智能建筑的规划、设计、运行和管理，所涉及的技术，经济、管理以及法律问题，都必须有效地应用各学科的知识成果来解决。 c.多因素的相关性智能建筑与社会信息化、社会经济发展、管理模式、装备技术发展、政府导向等具有十分密切的关系，尽管就表面来看智能建筑仅是一种建设行为与经营管理方法。但是从建筑物的生命周期成本(lcc life cycle cost)(见图2)来看，当某种设备与技术采用后，可改变其生命周期中许多相关的分项状态。 比如采用完善的ba(建筑设备自动化)系统进行照明系统的节能控制(按照度、时间、夜间最低照度、分区等)，可以有效降低电耗与照明设备的运行时间，而照明设备因此而延长寿命减少了照明设备的维护更新费用。这可使建筑物生命周期成本中的能耗费与设备更新费用减少。但是要实现这一目标需要设置完善的ba系统，要增加建设的一次投资.同时，降低能耗的效益并不仅仅体现在lcc的图中，它对于广义的环境保护价值更是巨大的。 3智能建筑工程实践的分析 近年来，随着中国综合国力的增强，全国各地的智能建筑热潮有涨无退。由于我们已经历了较长期的探索，在工程建筑中有许多成功的经验，也有不少失败的教训，无论是建设方/业主，工程技术人员，还是物业管理人员，都逐步趋于成熟。因而最近起步建设智能建筑的地区(暂称为后行地区)，往往可以比北京、上海、广州等先行开发建设的大城市(暂称为先行地区)有更好的建设效果。我们将之称为后发优势，见图3 智能化系统工程先行地区由于一开始处于探索前进的过程，不可避免地在早期建设中存在着各种过份的行为(控制论中称之为超调)，随后又出现因失误而放弃的行为(称之为振荡过程)，最后趋向于合理的装备与功能水平。而后行地区由于可以借鉴先行地区的经验与教训，可以比较合理稳妥地确定自己的智能化系统工程建设目标与行为，虽然起步稍迟，但最终可以与先行地区趋向于同样的建设效果，而他所化的代价则比先行地区要小得多(如早期智能住宅小区建设成本高达230元/mz，而近年来则在60元/mz左右，而且装备的性能与质量更好)。 4智能建筑已经形成产业链 建筑业是中国经济发展的重要抓手。中国经济发展的历史与现实清楚地告诉我们，国民经济状态上升建筑业必然兴旺，建筑业发达了，国民经济必然形势大好。中国近年来持续的经济增长其中就有1---2个百分点来自建筑业贡献。 随着中国城市化进程的加快，全国的基本建设规模不断增大，北京市2008年的奥运会与上海市2010年的世博会，大大刺激了建筑业发展，智能建筑与智能住宅小区则成为建筑业的精品。在工业建筑物、民用建筑物、军事建筑物与市政建筑物中的电气设备投资已从上世纪80年代总投资的6%一7%，增长到总投资的10%----18%，并且还在不断上升。与此同时，市场中的各类智能建筑电气设备不仅引进了大量国外先进技术与产品，也推出了一定数量具有自主知识产权的产品。据不完全统计，与智能建筑电气设备相关的国内企业约有6---8千家，智能建筑电气设备的民族企业在稳定成长。目前智能建筑行业，已基本形成了一条稳定的产业链，产业链的各方关系可以用图4来描述。 图中箭头表示各方的相互关系:①提供建筑化系统设备工程与技术服务;②提供智能化系统设备功能信息、设备使用改进意见;③提供产品与设备技术信息;④提供系统设备需求信息与系统设备功能信息;⑤人才与技术的需求与供应。 图4智能建筑的产业链示意图 图4所示的关系中，工作的基础是国际标准、国家标准与行业标准(注:gb/t50314为《智能建筑设计标准》，gb50339为《智能建筑施工及验收规范》)。 5智能建筑应用的发展趋势 随着文明的进步，人们对工作与生活的环境要求不断地提高，建筑物的功能与相应的标准也逐步提升.智能建筑作为现代建设技术的核心，面临着新的挑战。 城市的规模越来越大，建筑群的功能特征日趋明显，出现了中央商务区cbd ( center businessdistrict)、休闲商务区rbd ( recreation businessdistrict)、工业园区、行政中心区、经济开发区、住宅小区等特定功能的区域。现代城市管理必须采用信息化手段对这些区域的建筑群与建筑设备进行综合管理，这对智能建筑提出了新课题。在美国“911”事件之后，建筑物的防灾、减灾及反恐等安全问题凸现，建筑物中的消防、安防、防灾及应急供电等已不可缺少，唯有借助智能化的应用系统，才能使之精准、有效、稳定与可靠地工作。 显然，当我们的视角从一栋建筑物扩展到一组建筑群乃至一个城市来讨论智能建筑时，系统论、信息论、人本论、可持续发展论的作用与价值将更为巨大的。 结束语:本文是笔者从多年从事智能建筑研究与工程建设中摸索而得的认识，这一关于智能建筑的理论构想希望能得到业内专家的批评与指导。 建筑理论论文:建筑民企财务预算管理论文 一、新形势下影响建筑民企财务预算管理执行力的主要因素 (一)预算执行中缺乏必要的控制环节，使得预算执行流于形式 统观我国现有的大多数建筑民企，因为财务预算管理工作起步较晚，大多存在着预算执行过程中缺乏有效的、全面的、合理化的控制手段和措施的问题，使得控制环节长期缺位、预算执行流于形式。这一问题主要的表现为：在执行财务预算的过程中没有相关的制度、机构以及人员配备来控制和掌控预算的执行过程，没有充分将预算应用到实际的资金运作中，存在形式化的问题，认为预算只是编制工作和最终的审核工作，却忽视了财务预算的目的，即对资金使用和支出进行合理的规划并指导其运用。在预算的执行过程中没有设置控制环节来及时地对财务预算项目相关的信息进行跟进和反馈。 (二)财务预算编制工作过于模式化，对建筑民企发展起不到战略指导作用 在当前大多数的建筑民企财务预算编制现状中存在着模式化的问题，即不考虑自身企业的特点，一味地沿袭其他企业的预算编制方法，具体来说，有以下两个主要表现点：财务预算编制方法没有切合建筑企业自身的需求。一味地照搬其他行业或者较为陈旧的预算编制方法，如定期预算和固定预算的方法。这两种方法为静态编制方法，没有充分考虑到建筑行业随市场环境因素影响的明显性。这样的预算编制方法得出的企业预算会很大程度地偏离市场;另外，财务预算编制配中定额标准缺乏地区化和针对性。根据笔者多年的工作体会，大多数的建筑企业所采用的定额标准相同。但是，在面对不同地区的施工工程时，受到当地市场环境的影响，统一定额标准下编制出来的预算往往不能适应本地区的施工项目的资金投入，这就影响了施工保质保量顺利完成。综合以上两点，过于模式化的财务预算编制就失去了其执行的意义，即对建筑民企的发展起不到战略指导的作用。 (三)财务预算监督与考核机制不健全，影响预算管理执行的效果 针对笔者切身的工作体会，大多数的民营建筑企业受到集权化、家族化等陋习的约束，大多存在着监督与考核机制缺失的问题，即没有相应的监督和考核机构来监管和强化预算的执行。当预算编制完成后，便“束之高阁”，在实际的工程资金运用中没有根据预算来进行，只是一味地听从某些人（建筑民企的所有者或者管理者）的指挥。或者，有监督部门但是形同虚设，甚至执行人和监督人往往是同一人。另外，在机制建设方法，财务预算中还需要现代化的管理体制的介入，主要为绩效考核机制。这项机制的缺失使得预算执行的效果被广泛忽略，使得即使实际核算与预算存在很大的偏差，也没有实质性的奖惩措施来加以鼓励和惩戒。 二、提高财务预算管理工作执行力的对策分析 针对上节提到的影响建筑民企财务预算管理执行力的几大主要因素，结合建筑民企自身的经营特点，笔者认为应当从以下三个方面来着手加以改进，以实现提高这类企业财务预算管理工作执行力的目的。 (一)加强财务预算管理的环节控制工作，完善预算管理执行体系 为了完善预算管理执行体系，必须要重视和加强民营建筑企业自身的财务预算管理中的环节控制工作。在实际工作中，可以从财务管理工作的事前、事中和事后分别相应地做好前馈控制、过程控制和反馈控制这三项工作。具体来说，有：前馈控制。即将预算编制的结果向涉及的部门以及个人进行有效地、全面地传达，使建筑工程项目各方都能够掌握工程预算的范围，进行做好预算预警工作，事前根据预算做好资金的统筹;事中控制。要摒弃以往“本末倒置”的观念，把预算工作的重点转移到预算执行的控制中来。即建筑项目各实施部门要随时根据预算调整本部门的实际支出，将执行每项业务的资金使用情况都控制在预算范围内;反馈控制。即在工程项目结束后，要对预算的达成情况进行及时、准确地反馈，从中发现在预算执行中出现的问题，针对这些问题找到解决的办法，从而起到更好地指导后续工作的目的。为了做好环节控制工作，需要在财务预算管理中将以上三点有机地结合起来，加以运用。具体办法上，除了设置专门的机构和组织架构外，还可以引进现代化的软件技术来实现数字化远程控制，从而起到提高预算执行力的作用。 (二)结合自身工程及预算编制需求，充分做好建筑生产力市场的调研工作 为了做好建筑民企的预算编制工作，需要企业在考虑到自身工程需要的基础上，对当地的建筑生产力市场做好充分调研工作，做好预算编制的数据以及其他信息的收集工作。具体来说，为了切实做好财务预算编制工作，使之免于模式化和程式化，需要做到：首先，建筑民企在编制财务预算前要根据工程需要以及当地的市场条件，将财务预算中所涉及的各项指标（定额标准）确定下来，要确保这一标准能够准确地反映当前的建筑市场以及指导业务开展。另外，在市场资料的收集过程中，要做到充分、全面、实时。其次，在财务预算编制过程中要严格按照以下流程进行：业务预算→资本预算→筹资预算，同时按规定要以指定的形式反映出来，如现金预算表、预计资产负债表以及预计损益表等。最后，要纠正以往传统的静态预算编制方法，将现代化技术如网络技术、软件技术等糅合到预算编制工作中，采用动态预算编制，实现预算管理的动态化，如滚动预算等。通过动态化的预算编制，可以实现预算的随时调整，便于增强与日常管理的切合度，使得预算更加贴近于需要，对企业的近期规划目标和远期战略谋划都有很好的指导和借鉴作用。 (三)从制度和执行两方面加强预算监督与考核体系建设 针对建筑民企存在的财务监督与考核体系不完善的现状，笔者结合自身的工作体会认为应当从制度和执行从方面着手来改进。首先，在制度方面，作为民营性质的建筑企业在除了接受国家相关财务制度的约束外，其自身为了克服个人主义以及家族主权的弊端，还需要根据自身的财务管理状况，制定一套切实可行的监督和考核制度。通过制度说话，通过制度来规范和约束企业的财务预算工作，从而为其执行提供有力的支持。在制度的制定过程中，要集思广益，做好本企业的各项业务的实际调查工作，在工作事实和环境的基础上再结合相关行业的成熟经验来明确本企业的监督和考核制度。另一方面，在沿用传统的监督与考核执行方法的基础上，还要适当地结合建筑企业自身的特点将现代化的技术应用到监督和考核财务预算的执行工作中。如基于建筑企业涉及财务项目多且繁琐的特点，可以通过软件技术来辅助财务预算监督工作，能够很大程度地保证监督工作的实时性、全面性以及准确性。同时，对建筑民企的财务预算工作实行绩效考核制度，能够强化预算执行的效果，一定程度上能够克服主观主义和形式主义。 三、结束语 综上所述，在财务预算内控、编制和监管、考核机制方面存在着一些制约因素，笔者基于这些因素结合自身的工作体会提出了一些切实有效的提高财务预算管理执行力的对策，以期促进财务预算工作更好地服务于企业的经营活动。 作者：王祥垒 单位：青岛创美交通设施有限公司 建筑理论论文:施工质量建筑工程管理论文 1加强建筑工程施工质量管理的主要意义 我国城市化进程的不断推进，推动了建筑行业的快速发展，党和国家对建筑行业非常重视，建筑行业工程施工质量也成为当前关注的重要问题。建筑行业工程的管理工作也随着提高。工程管理制度要求工程施工质量根据科学发展观，以人为本的要求，建立一个全面的可持续要展观，促进社会经济和建筑行业的协调发展。因此，对工程管理应对施工质量制定严格的制度、要求、管理、责任和引起高度的重视，对国家、社会、人民负责的精神，做好工程管理和建设质量。 2建筑工程管理的现状和问题 2．1建筑单位行为缺乏规范 建筑行业主要手段是以一些辅助工具和手工作业为主的劳动密集型行业。对劳动力的要求和标准都比较低，给不少投资少的企业和个人大批量的涌入建筑行业，是建筑行业的的竞争变得更加激烈。同时计划经济体制的实施下，不少的建筑企业工程业主没有达到市场主体的要求，甚至有不合法人群的混入，使建筑工程不规范。 2．2建筑市场法律意识不强 我国《建筑法》在建筑工程中已经颁布，但其实施的力度不够，地方政府和建筑工程管理部门并没有把相关法律贯彻落实到建筑市场中，导致建筑市场的法律意识不强，造成建筑市场中依然存在着很多违法违规现象。在建筑工程的质量验收、招标投标、建设管理以及施工监管中出现暗箱操作等不良现象的出现，而且当前对建筑市场的管理制度只是束缚建筑的施工单位，而建设单位的管理任然没有的到规范。 2．3人力资源素质不高 建筑行业很多是劳力工作，在招聘施工人员时，对施工人员的要求也很低，施工人员大多是来自农村的农民，和没有读过书就业难的人群。大多数施工人员在上岗前都没有经过专业的培训和技术指导，虽然工作卖力斗志激昂，但在施工过程中容易造成工程事故，再加上施工人员对施工器械设备操作和安全知识缺乏了解，在施工过程中容易出现人员伤亡，影响施工进程不说，给工程质量带来不必要的影响。 2．4工程质量的管理机制不完善 当前我国对建筑质量进行监督的主要是由质监站来执行的，由于质监站的工作范围广、人员有限且监管项目多。工作人员一个人无法身兼数职，对施工质量的管理松懈。由于质监站的局限性对工程制度的监督力度明显不足，工程质量也不能得到保证。所以，在工程建设的过程中容易忽视很多细节问题，为工程的质量产生了一定的影响。 3提高施工质量的工程管理对策 在我国城市化进程的推进下，建筑行业的迅速突起，很多有商业头脑的人看到了商机。在我国成功加入WTO后，大型的施工企业为了扩张市场给不少小型施工企业带来的很大的压力，同时很多自主创业在城乡进行自行承包的施工队伍越来越多，建筑企业面临着一个机遇和挑战并存的市场。 3．1依靠施工管理提高工程质量 由于当前工程管理的不完善，很多施工单位存在着分包现象，而分包部门的工作范围没有作出明确的规定。各部门工作时，工作内容又相互交叉，各自为盈、分头行事以及工作分散等现象比较严重，导致工作程序上容易出现纰漏。施工管理的欠缺，对施工人员的责任没有明确的规定，在施工过程中出现问题，施工人员之间相互推卸责任或思想麻痹。再加上管理人员和施工人员的素质有一定差异，给协调工作带来了一定的困难。管理人员在进行岗位协调时，由于工作人员对其他岗位的技术、专业、质量和工序都没有全面的了解，进行协调后专业不对口，是员工的潜能不能得到充分的发挥。对此工程管理部门应合理调整管理制度，明确划分管理范围，并进行监督和管理，防止施工过程中出现重叠和遗漏，加强施工管理力度，提高工程质量。要做好管理工作，就应该加强管理制度，使管理职能得到充分的体现，贯穿到整个施工团队。工程施工的领导者和实施在施工的过程中，要从用户、业主的角度出发，自觉维护用户和业主的利益，加强工程管理制度，提高施工质量和建筑质量。 3．2从施工技术提高工程质量 (1)加强对施工工序质量的监督。 在企业的施工过程中，设立一个合理有效的交接管理体制，员工在进行工作交接时要对接班的员工负责，工作的详细情况和要点进行交接完毕之后才能离开工作岗位，接班人员在接班是要主动了解不在是的工作情况和状态，并做认真的检查确认后在接班，如果接班使的质量到不到相关标准，接班人员可以拒绝接班，把实际情况及时向质监员反映。质检员在执行工序质量检查时，应把国家指定的评判标准作为依据，把监管制度落实到位。 (2)在施工方法质量上的监督。 在工程实施前，施工企业应先设计好施工方案，施工方案慨括了整个工程的施工步骤、资金预算、施工图纸等方面，在经过投资人、施工企业最高领导以及施工负责人的审核，做出规划和样板，在反复的考察、调整和修改，设计出适合工程施工设计方案。在施工中的技术交底可以分为两个部分来执行。首先，把一般工程、特殊和关键过程的技术交底进行持续性的监控，并做好相关记录。针对施工中遇到的突发情况和新问题，设计师可以多设计几个方案或者进行修改，以应对施工过程中出现的突发情况。 (3)对施工设备质量的监督。 施工设备的使用必要有专业人员进行岗前培训、专业考核、安全教育以及颁发使用证书才可以对进行使用和操作。岗前培训不只限于基础教育和安全教育，施工设备的性能、结构和安全操作，以及技术指导和机械设备的维护和保养也是培训的重点，工作人员经过培训和专业的考试，获得相关证书后才能进行操作，提高工作人员的操作水平和保养知识，才能使机械设备水平得到最大限度的作用。 4结束语 综上所述，在建筑行业中，施工的质量是建筑物质量的保证，也是企业发展的根本，还关系到用户、业主和财产的安全。施工企业在施工时要按照设计、监管、施工等来开展，保证施工的质量。同时应加强工程的管理工作，规范和完善管理制度，是施工能够正常的运行，树立企业的良好形象，为企业的发展奠定坚实的基础。 作者：孙青春 单位：中国矿业大学北京管理学院

建筑学论文:试论风水学与建筑学 【摘 要】通俗的讲，“风水”就是风水好的地方，居于此处，能助人事兴旺、发财，可令后代富贵、显达。严格的讲，“风水”就是符合风水学中“富“和”贵”原则和标准（即所谓“好风水”）的地理位置或环境。风水学在建筑中广泛应用。建筑学与风水学有很多密切的关系。风水学是中国传统文化的一部分，建筑学是古今中外都有的科学观。将风水学与建筑学结合到一起是一门深刻而又意思的课题。本文主要针对二者的关系进行了简要分析。 【关键词】风水学；建筑学 风水学的本来面貌是科学而有根据的，一些江湖骗子们根本不懂风水学的情况下，利用看风水谋生，导致了风水学失去了其原有的样貌。那么风水学到底是指什么呢？风水学都包括什么呢？风水学与建筑学都有什么关系呢？改革开放后，经济飞速前进，旅游业兴旺起来起，从而引发了民俗、信仰等一系列传统文化的恢复，风水也因此渐渐地回归到了科学中，很多人开始了解、关注风水学，研究出版相关作品，风水与建筑的关系更加合理而紧密了，较多的应用于室内设计和建筑设计中。在建筑设计中看风水已经成为新时期的一种潮流。 1 什么是风水学的核心内容 （一）人地和谐是其一 大地给了人们生命和赖以生存的场所；同样，人类的发展也改变着大地上的万物。如果人们忽视大地的存在，那也就是将自己存在的介质遗忘，人地失衡，这将造成人与大地的共同灭亡。所以，人地和谐是人的行为的前提，是风水学的核心之一。 （二）尊重自然环境是其二 天地之间的变换往往与人的行为息息相关，人与自然是不可分割的有机整体。人善待自然，自然就会回馈人类；反之，自然必定惩罚人类。风水的内容中就是强调人对自然的善待与尊重，保证自然不会反作用于人类，带来不必要的麻烦。 （三）风水学与建筑学的关系 风水一般与宝地连接着，这是因为风水影响着建筑，建筑也关系到风水。比如，风水宝地的标准就是是后有靠山、左有青龙、右有白虎、前有案山、中有明堂、水流曲折，以使坟穴藏风聚气而令生人纳福纳财、富贵无比；外洋宽阔能容万马，可致后代鹏程万里、福禄延绵。 新疆的特克斯县的八卦城就是一个风水宝地。传说八卦城是由南宋道教全真七子之一的丘处机设计的。他被成吉思汗邀请到了西域，在路途中看到了特克斯河谷，当时就被那种山川气势震撼到，于是灵感而发设计出了这座八卦城。这八卦城从形态上看一个放射状的圆形，而且它的街道设计的比较奇特，犹如一个迷宫，每条路都互相通着，每条街都相连着。八卦城体现了一种非同一般的民俗风情，成为被人们喜爱的风水宝地之一，这是离不开风水在建筑中的应用的。 2 建筑学与风水学的结合 （一）建筑风水分阴阳 阳宅，不仅包括建筑的朝向，也包括建筑的设计思想。简单地说，如果是面朝宽阔的湖水，背向高俊的大山，就属于是阳宅；反之，则是阴宅。 以北京故宫的风水建设为例：乾清宫整个建筑群位于中轴线上，由六座门和三大宫殿组成即乾清宫、交泰殿、坤宁宫以及乾清门、坤宁门，日精门、月华门、隆福门和景和门组成，这些建筑组成了一个封闭的空间，俗称为“后宫”。整个建筑群在命名上就好似一个宇宙生成的过程，乾为天为阳，坤为地为阴。隐含有“天地阴阳”的思想。 交泰殿在后三宫的布局中，乾清宫位于前即南，坤宁宫位于后即北，交泰殿处于二者之中，为天地交通之处，符合“天地交通”的原则。泰殿前面有乾清宫代表天（阳气），后面有坤宁宫代表地（阴气），交泰殿的含义则是“天地交而为泰”即指天（乾）地（坤）即阴阳二气在此交会，天地才能太平，这就是指“乾清”和“坤宁”二宫。交泰殿悬轩辕镜象征天地阴阳交会。 交泰殿隐含“交媾”之意，穴的主要宗旨是在于认识穴为阴阳交媾之地，因为只有这样的地方才有生气。它有两方面的含义：一是男女交媾，二是天地、山水交媾。乾清宫与坤宁宫之间建交泰殿，交泰殿的功能，就是为皇帝和皇后提供交媾之处，负担传宗接代的责任。它不仅象征天地阴阳在此交媾，也指男女即皇帝与皇后在此交媾，这种思想就是天地、阴阳、男女即宇宙万物一体的哲学思想。 （二）建筑中颜色应用与风水的关系 在建设工程中，材料的颜色选择必不可少。在选择材料的颜色的时候，一 是要看使用者的个人喜好，一个就是要注意颜色与风水的关系。颜色要选择相生，避免相克。中国人最喜欢的颜色以红色和黄色为代表，红色表示喜庆、吉利，黄色表示表示温暖、光明、长寿。 （三）门窗是风水气场的开口 在建筑设计过程中，门窗的设计也很讲究风水。保证“气”能从窗口而入，也能从门口而出。在设计卧室的窗口的时候，要注意窗口与床的设计位置，不能让床在“风口”上，也不能让床走进“死角”。门和窗口的设计没有必要要有多么的华丽，重要的就是位置是否合适，气场是否到达最佳效果。 3 风水在建筑中的具体应用 （一）风水学在建筑选址上的应用 建筑得再美，如果周边环境不美，都影响了建筑的最终效果。也就是说建筑的选址在建设中发挥着重要的作用。如何利用风水学对进行合理选址呢？标准的符合风水学的选址是依山傍水、空气清新、水深土厚、贴近自然的地方。视野开阔的、鸟鸣花香等等，这是最佳的选址方案，给居住在里面的人清新的自然环境，舒适的欣赏范围，这是达到了人与自然的完美统一。 （二）风水学在建筑布局中的应用 点面和谐才能达到聚天地灵气为一体的境界。绿化环境的覆盖率要高，但不代表着某个花园或者某个凉亭远远大于应有的大小，造成环境的失调。建筑群中什么是重点，重点的应该放在哪个位置上，这都是布局应该考虑到的问题。建筑的朝向与配套设施的位置都应该有一个良好的匹配。布局要尽量保证冬暖夏凉。 风水学要求建筑周围的环境与建筑的布局构成一个相对的封闭性格局，这是一种安全与保护隐私的心理需求。这也是中国传统文化的影响，人们都希望自己的生活空间和活动范围是隐私的。 （三）风水学在建筑形态中的应用 建筑形态要贴近自然，风水学认为贴近自然的形态是最能与自然融合的建筑。这样体现的是对自然地尊重，而不是对自然的改造。就如同填海造陆集中体现的是人对自然的改造，缺少了人与自然地和谐，最终的不良结果必然导致恢复海洋原有面貌。所以说，当人们对自然进行改造的时候，要尽量的尊重自然，采用最贴近自然的形态改造。 具体形态的设计没有固定的模式。因为设计者的个人风格，设计出来的作品也不尽相同，但是设计诡异的建筑如果不能与周围的环境相协调，即使再完美也是有着重要缺憾的。缺憾就是与自然的相悖，不符合风水学的要求。 4 总结 通过以上分析，我们不仅看到了风水学已经不再是封建迷信的代表，它已经上升到一定的科学理性层面。利用风水学的特点、原则，我们可以更好地把握建筑风格，在建筑构成中，有效地结合风水学的要求，不仅能保证居住者的称心如意，也有可能带来意外的收获，那就是由于心情好而带来的好运气。今天的建筑已经与风水学密不可分，风水学的合理应用就是对自然的尊重，达到人与自然的完美结合和统一。 建筑学论文:案例分析法在建筑学专业《城市规划原理》教学中的应用 【摘 要】案例分析法作为一种先进的教学方法，越来越多的应用于教学实践之中。文章针对建筑学专业《城市规划原理》教学中存在的问题，分析了案例分析法的实用价值，并从案例挑选，案例实施，案例教学评价及案例教学效果方面进行论述，同时用实际案例加以说明。 【关键词】案例分析；建筑学专业；城市规划原理 城市规划原理是我国高校城市规划专业中的重要专业课程，因其具有较强的综合性和学科交叉性，同时也是建筑学专业的必修课程之一。但建筑学专业的学生在学习本门课程时，由于先期未开设城市规划概论、城市规划原理、城市总规原理、中外城市建设史等相关课程，因此缺乏城市规划相关知识的储备。同时上述课程内容在教材中均压缩成一章或一节且未设置实践环节，进而导致学生理解一些城市规划思想和理论很有难度。再加之教材中理解性、文字性的内容较多，所列举的国内外案例又较陌生，学生很容易感觉本门课程枯燥无味。另外因建筑学专业城市规划原理课时少而内容庞杂，教师大多采用以讲为主填鸭式的教学方法，更是让学生易丧失学习兴趣。 因此，为了弥补传统教育模式的不足，在讲授本门课时，必须引入一种新的教学方法，来激发学生的学习的积极性，从而有效提高教学效果。 案例分析法，又称个案研究法，属于行为引导型教学法的一种，是由哈佛大学于1880年开发完成的。哈佛大学的“案例分析法”，开始时只是作为一种教育技法用于高级经理人及商业政策的相关教育实践中。20世纪80年代被我国引入到教育领域中，并逐渐得到高等院校的重视。它通过学生在对案例分析过程中的思考、分析和讨论，启发学生能够从多角度和多层面去分析和理解事物，提高他们主动发现问题和解决问题的能力，同时也促进了教学的互动，使学生转变为课堂的主体，提高他们在课堂学习中的参与性和创造性。 笔者在教学实践中尝试引入学生身边比较熟悉的案例，并通过共同的分析和讨论，启发学生主动积极思考问题，缩短规划理论与实践运用之间的距离，加深学生对抽象理论的理解，同时调动了学生的学习积极性和热情，从而取得更好的教学效果。 1 案例挑选 案例的优劣决定了课程教学的成败，所以挑选案例一定要认真严谨。获取案例可以通过报纸、杂志、网络、电视、广播、等途径。结合本专业特点，案例也可以是自己亲自参与规划设计项目，由于是亲自经历，更易于做到去粗取精、把握重点。总的来说，一个好的案例应注意以下几个问题： 1.1 熟悉 城市规划研究的对象是城市，所以应该选择学生所在的城市或熟悉的城市案例，这样才能引起共鸣，具有感染力，从而激发学生的学习兴趣。学生对于陌生城市的发展历史与现在不熟悉，因此不容易产生亲切感，进而会丧失注意力。 1.2 新近 案例是近期发生的，学生的关注就会很高，对于早期发生的范例，学生会感到很陌生，不能达到预期的目的。 1.3 趣味 案例本身具有一定的趣味性，最好和学生的日常学习、生活有密切联系，这样更能引起学生的注意，并活跃课堂气氛。 1.4 典型 案例具有一定的代表性，能概括相应教学内容中所涉及的思想、理论、方法和原则，让所学理论知识尽可能体现在案例分析中。 1.5 创新 案例具有启发学生多视角思考、分析问题的能力，设立的问题具有引导性和创新性，从而有效培养学生的逻辑思维能力。 2 案例实施 教师在按上述要求准备好案例后，在教学中还要进行有效的课堂组织和引导。案例教学可以按照下面的步骤来具体实施： 2.1 案例引出 案例引出——这是课堂实施的第一步。通过教师用精辟的语言组织来介绍案例，进而吸引学生的注意力。介绍的内容主要包括项目的基本概况、基本的设计步骤与方法、设计的切入点以及为何从最初的方案走到现今的设计成果等，学生对比充满了好奇，非常感兴趣。 2.2 由例导理 通过案例来导出课堂知识点，并紧扣教材讲解基本理论、原理、思想和方法。同时教师可以给出任务书，布置课下作业。 2.3 课堂讨论 这是案例教学最关键的环节，也是最考验教师综合把控能力的阶段。学生可以根据调 研结果展开分组讨论并由学生代表发言，集体交流，也可以在案例分析后教师提出问题，激发学生开动脑筋，认真交流与探讨。同时引导学生分析课程内容与案例的相关性，正确把握案例的特殊性与理论知识普遍性的关系，并能灵活运用理论知识解释分析案例。 在讨论过程中，教师要扮演组织者、主持人、导演的角色，把控全局，同时要善于调节课堂气氛，如遇学生意见分歧大，讨论激烈时，要及时沟通和交流，在学生反应平淡时，要抛出问题，引出争论，而学生没有反应时，要善于打破僵局，给予点拨，当学生讨论偏离正题时，要正确引导。对有些同学较幼稚或偏激的意见，不要立即做出批评，否则将挫伤学生的积极性和自尊心，也不能强求学生接受教师的观点，要有耐心，多进行交流和沟通。 教师一定要认真倾听学生发言，必要时可做简要记录。最初的发言讨论是用来扩展和深化学生对案例的理解程度，当大家讨论到一定程度，对意见比较等中的问题，教师可以引导进行重点讨论，对于讨论过程中引申出来的问题，教师也不能忽视，这可能是学生以往学习过程中的盲点或漏洞，应及时予以纠正和点拨。 2.4 总结评析 教师作总结归纳，这是案例教学的最后一个环节。教师在总结发言时，要从学生分析和讨论问题的思路出发，并不断提高深度，引导学生多层次思考问题，这样才真正有利于学生对案例的认识，巩固加深对理论知识的理解，进步提高学生分析问题、解决问题的能力，使理论与实际相结合。 3 案例教学实例 3.1 案例一：结合贵州民族大学老校区校园规划建设，分析高校校园修建性详细规划的基本要求 修建性详细规划是城市详细规划的一种，目的是用以指导各项建筑和工程施工设计，也是城市规划与建筑设计之间衔接最为紧密的一个规划层次。而高校校园规划正是近几年全国大学城建设中的热门话题。为了让建筑学专业的学生对这一部分知识的理解更为透彻，我们以贵州民族大学老校区作为研究对象，引导学生围绕校园功能分区，校园建设空间规划、校园道路交通组织、校园环境及景观设计等内容进行调查与思考，一些同学通过分析、归纳老校区规划存在的主要问题是功能分区不明确，建筑形式太单一，道路交通组织不完善，人车混行状况明显，人文环境气氛不足等，并提出了一些行之有效的解决方法，一些同学通过前期分析研究，认为大学校园规划必须首先满足学校使用者的需求，体现“以人为本”的思想，关注人性化尺度和空间，营造人文环境，并以贵州民族大学老校区为例，撰写“大学校园——我的梦”的优秀调研报告。 3.2 案例二：结合贵州民族大学教师宿舍区，分析居住区规划设计的内容 居住区实际上是有四大物质要素来构成，即住宅建筑、公共服务设施、道路交通系统和绿地景观。居住区规划设计是为了给居民营造一个生活方便、环境舒适的居住环境，从而将上述要素进行合理、科学的组织与布局。我们的学生大多来自贵州省山区，缺少一定的生活体验与社会体验，对于这部分知识的理解不够深入。于是我们以贵州民族大学教师宿舍区作为调查对象，组织学生对宿舍区的规划布局形式、住宅空间结合、公建配套、道路交通组织及绿地规划设计状况进行调查分析，并以访问形式收集一些老师对宿舍区建设的意见和建议，大多数学生以为宿舍区的住宅组合形式比较单一，可识别性不强，公建配套不足，车辆随意停放，绿地面积不够等。通过这样的案例分析，加深了学生对居住区规划设计内容的理解，也提高了学生运用理论知识分析现实问题的能力。 3.3 案例三：结合贵州省雷山县西江干户苗寨历史文化名镇保护规划，分析城市遗产保护规划的基本方法 对于建筑学专业的学生而言，由于未设置城市文化遗产保护及相关课程，学生普遍反映教材内容难以理解。因此在讲授本章基本理论后，布置学生课下查阅、收集有关西江苗寨的资料。在案例分析课上，首先教师对西江苗寨保护规划的编制思路和内容进行精心的讲解，并配合图纸的展示，使学生能够形象生动的理解案例内容，接下来教师提出问题：①规划中保护范围划定的依据是什么？②苗寨历史建筑利用除了规划中提到的方式之外，你认为还有何途径？③规划中建设高度的控制方法是否有合理，为什么？④试分析贵阳市的特色要素。由于学生曾在西江苗寨美术写生，因此在课堂上表现出了极大的兴趣。通过对以上问题的 析与讨论，学生对城市遗产的保护规划的方法和内容有了更深的了解。 4 案例教学考核评价 任何一种教学模式都离不开对学生的考核，它是反映学生学习进步和学习效果的手段。针对案例教学的特点，我们应该采用灵活多样的考核方式。从教师角度来说，可以将学生课前准备、实地调研、课堂参与讨论情况等作为考核内容对学生进行评价。具体的讲，主要根据学生掌握案例内涵的程度，运用理论知识的能力、思考和分析问题的能力以及对事物是否具有自己独到的见解。从学生方面，可以通过学生本人对案例学习过程的反思，总结自己在其中的成长情况。 5 案例教学效果 笔者在通过教学中引入趣味性、现实性坚强的案例，极大地提高了学生的学习兴趣和主动性，使学生转变角色，成为教学活动的主体，形成学生自主学习，合作学习和探索性学习的氛围，以而进一步培养了学生分析思考问题的能力，团队合作精神和口头表达能力。 教学改革不是一朝一夕就能完成的，是永无止境的，需要我们勇于创新，不断探索，研究、总结和完善，这是社会发展的需要，也是我们义不容辞的责任。对于建筑学专业的学生而言，在教师和学生的共同努力下，案例分析教学模式一定会取得较好的教学效果。 建筑学论文:全球化与建筑学中的审美感觉演变研究 在城市建筑学的范围内,一般研究如下问题:第一,本土建筑规划设计的冲击和影响;第二,有利于保持城市建筑的地方主义特色的方法和措施。在经济迅速发展的年代,人们的观点似乎有了转变,但使我们困扰的问题却没有改变,那就是建筑学仍旧不能明确规划自身的发展方向。 现代城市主义思想强烈的人们宣称:现代主义建筑可以结束十九世纪以来城市建筑风格上的不规范性,并再次给建筑师们一种明确的方向感[1]。但仅仅到了一九六零年代,这群现代主义思想强烈的人们失望的发现,一切又回到了以前。而一九六零年代末期也正是“全球化”概念的启蒙阶段,让人们不得不深思两者间难道只是时间上的巧合。虽然人们对城市建筑一直都是各持己见没有相互一致的看法。但是大部分人只是将城市建筑看成是可以供人们居住的场所。这种问题的原因就是人们的审美观念不同。而审美性已经进入到人们精神生活的一部分。 1 现代城市审美主义的起源 如果想对当代城市建筑学审美进行深入探悉,那么就需要追溯到它的发源时期,首先针对整个现代城市社会审美主义理论情况开始研究。西方的研究学界已经在这个区域有了显著的成果。而我们研究的目的就是把建筑学的疑问带到社会学的区域来解答,最后再次转回到城市建筑学。所以,对社会学理论考察的重点一直都应该是:审美性产生的基础结构和根本原因,能够使现代人审美观点发生改变的因素。对这种疑问的讨论,古典社会理论学家总是从自己个体性的知识架构和设问进行探悉[2]。因此他们的结论也大不相同。自从基督教统治西方世界社会以来,基督教世界发展出一种制度化的抑制人感性欲求之正当性的生活形态。进化出一种道德论,对感性生存的正当性采取抑制和贬损的态度,这源于基督教对人自身的恐惧。审美性是一种可称之为心理主义或内在性的心性品质。他形象的把现代人的精神世界比喻成一件艺术品,因为在这个艺术品中,一切实体性的事物都消融在个体心理的内心形式中。审美性的特点就在于人的心性和生活样式在审美体验中找到足够的生存理由与自我满足享受的感觉。综上所述,现代审美观已经从一开始就企图在社会形式中代替宗教和道德。 2 现代城市审美观转变的社会背景 社会理论学家认为这种现代审美观转变的基础是货币经济支配的都市生活。他们用一种审美的方式去感觉来确定现代经济体制与现代社会文化体制的心性品质的内在联系。社会理论学家认为理性化一直都是现代生活的重要结构因素,但是针对个人心性来说,理性是社会活动中不可缺少的生存武器,更加引起注意的是现代社会生活之结构性因素包括:个体与其个体之间的情感[3]。由于货币经济是大都市社会生活稳定的基础,当货币经济和都市生活把个体存在从以前的亲情关系中抽离出来,个体生命仅靠工具性的理性心理,不足以维系自身。所以,其心性品质趋势一定会返回内心世界。 不得承认的是,以上所探悉的审美现代性的蜕变过程,有更多的展现在现代人日常对社会活动中的感悟。这种审美性有时与艺术并不有关联,而是表现为一种审美的生活质态。这种审美观也是走向现代性进程的一个有力标志。 现代社会中审美感觉一直就应该是个体性的、属于自己的。所以更加的不可以让审美观点趋向单一性。现代审美感觉由于没有了依靠、终极价值以及礼法纲常的前设基础和约束,而转向身体在此世寻找依靠。人们对生活环境的选择不再需要以前那种对于审美客体的整体性掌握,没必要去理解他的结构,更加没必要在审美过程中去找寻他所代表的某种价值意义。唯一要做的仅仅是观看并且用心去体验体验。在这一个方面来说,当今社会中的审美观已经没有了专属于哪一文化价值理念系统的必要。而转向对身体、情感、新奇性的追求。 3 现代社会城市建筑中审美特点 阅读现代主义建筑大师的作品,可以从里面发现建筑大师一直在想这个问题:建筑可以对人讲述真理,可以以一种方式来开启人们的思想,用建筑来建设社会在人们心中建立起属于人们自己家园。就拿柯布西耶的郎香教堂来举个例子吧。从上面的分析我们可以针对柯布西耶建筑中的审美性得出以下结论:一、建筑的整体感觉很和谐。大师们认为建筑中的每一个细节让看到的人都必须是一种美的享受并且使他们能感受到他们是建筑整体所不可缺少的环节。二、结构规律清晰。在空间的营造上让人感觉是有规律的不是杂乱无章的,每个环节都有结构关系上的紧密性。三、统率人们的审美性让建筑“功能”突出起来。四、也是最突出的一点,审美要求有某种意义。从建筑物选择装饰的态度中就便可得出结论。现代主义建筑大师们大部分认为:建筑艺术在其最高境界是能够赐予人们对建筑物的独特的思维洞察力;可以通过这个建筑物得到一种启示,不管无论这种启示是来自社会、文化还是你生活的现性社会。 4 现代社会城市建筑中审美之后的发展 现代社会城市建筑中审美之后的发展[4] ,就正如箭镞大师矶崎新所说“二十世纪上半时期是宣言的连续,城市建筑就是向同时代展现下一个时代的世界。从一九六零年代开始,时间发生了逆转。以前一直不停向前的线性时间模型突然发生了逆转,城市建筑在过去与未来中发生了交叉。其实现代建筑史一直都是多条线平行发展的。 就如以前对现代人心理结构转变的社会学分析中所感悟到的。现代城市建筑学审美观的转变也大致沿着这条路在发展。而这一转变的象征就是bilbao博物馆,它在一九九七年建成并且开放。主要建筑体量异常弯扭复杂。令人惊叹的是,建筑外表用100%钛合金板覆盖。由于建筑造型极端不规则,使得内部钢架中的构件没有两件的是等长的。bilbao博物馆自建立以来就冲击着人们的眼球。以至于一九九七年普利策奖得主评价说“这建筑太不可思议了”。说的也是,这座建筑从任意角度看来都更像是科幻影片中外星智慧的基地。以巨大的力量冲击了以往建筑审美常规。你不能用以往建筑审美的比例、尺度、均衡等原则去评价它的建筑美。它的存在展现出了一种全新的成功的建筑学审美突破,是人们只要看见了他就记住了他。这一切都会被单纯的思想与身体上的震撼迷醉、欢愉的情感所代替。你无需去想他代表的意义,只需要用心去感觉他。让他的存在在你心中变的永恒,这样变是最好的。 建筑学论文:房屋建筑学课程教学探讨 作者简介：廖荣（1964-），女，兰州工业学院建筑工程系副教授，硕士，主要从事建筑设计教学研究，（e-mail）。 摘要：从课程的教学理念、知识体系、教学方法及实践教学环节等方面就如何提高房屋建筑学课程的教学质量进行了阐述，提出了房屋建筑学教学改革的思路和提高教学质量的途径，以期达到激发学生学习兴趣和提高教学效果的目的。 关键词：房屋建筑学；教学理念；教学内容；教学方法；实践教学 房屋建筑学是土建类建筑工程技术专业重要的一门专业基础课。它以建筑材料、建筑制图等课程为基础，同时又为建筑施工技术、建筑工程计量计价等专业课提供必要的基础知识，在专业课程体系中有不可替代的作用。但该课程涉及内容较广，既有内容繁多的建筑设计规范，又有抽象的设计理念以及繁多的构造方式，学生往往不知如何入手。近年来，受到学时减少、教材陈旧及生源质量欠佳的影响，教师教学压力增大，作为培养工程一线综合型人才的高校教师，必须思考如何用新的教学方法将知识传授给学生[1]。 一、确立适宜的教学理念 房屋建筑学课程具有较强的理论性和实践性，课程内容多且面面俱到，无突出的重点和难点，对将来从事一线工作的学生而言，由于缺乏房屋空间系统概念，在学习过程中常常感到枯燥乏味，因此为激发学生的学习兴趣，从工程应用型技术人员应具备的知识、能力与素质出发，以“必须”和“够用”为度，树立满足实际应用的教学理念，将房屋建筑学课程的教学内容整合为三大知识模块：即房屋建筑构造原理（民用建筑和工业建筑两部分）、建筑设计基本原理和房屋建筑图识读，重点加强房屋构造原理的知识掌握；同时辅以专业教学实习及课程设计实践环节，突出针对性和应用性，体现实用性和综合性。 二、建立合理的知识体系 （一）教学内容的优化 房屋建筑学是一门综合性较强的专业基础课，目前该课程使用的教材内容陈旧，尤其是建筑构造部分。例如：刚性基础、墙体中的墙体承重体系、门窗一章中的木窗等在实际生活中已不适应当前建筑业的发展形势，基本不再使用，但教材却占据大量篇幅。另一方面建筑工程的发展日新月异，新技术、新材料、新工艺层出不穷，而在教材中并未加涉及。例如：屋面材料中的沥青卷材，现早已被sbs、app改性沥青卷材或三元乙丙代替，而教材中沥青卷材却是重点，新材料被一笔代过；再如墙体保温，国家节能标准已实施多年，教材介绍较少，此类问题在此不一一例举。教师在教学中应减少此部分内容的课时，适当增加新结构、新技术、新材料、新规范的讲述，以开阔学生视野，使他们能适应将来实际工作的需要。 高等建筑教育2013年第22卷第5期 廖荣房屋建筑学课程教学方法探讨 （二）构造内容要立足基本原理和方法 建筑构造教学的难点是建筑构造方式种类繁多，做法各异，涉及到建筑材料、建筑力学、建筑物理、建筑施工等学科的相关原理，学生只是被动的听讲而不知在实际中的应用，因而在讲授构造内容时要向学生阐明不同的构造方式都基于构造的基本原理和方法。构造的重点是向学生讲明构造与功能要求、建筑技术、建筑结构、自然环境、建筑经济之间的关系，而它们间的关系决定了不同构造做法中的材料的选择和结合方式。新材料、新技术虽然造就出新的构造形式，但其基本原理和方法不会改变[2]，因此在教学中注重基本原理和方法的讲解，是帮助学生掌握建筑构造的关键。 三、改革教学方法，提高教学效果 （一）采用启发式教学，帮助学生树立学习信心 启发式教学可以激发学生的学习热情，培养学生独立思考的能力。在学习的开始阶段，首先从“建筑—凝固的艺术”作为切入口，从建筑的发展史开始讲述，使学生对课程产生兴趣。在课程过程中加强师生互动，避免“满堂灌”。如在建筑构造概述章节，启发学生思考教学楼的组成，学生很容易找到答案，此时教师只需将教学楼组成的六大部分及其它构配件进行条理化归纳即可[3]。 （二）开放式直观教学，提高学生学习质量 感性认识对巩固知识有事半功倍的效果。在构造讲述时通过模型认识构造，从认识开始逐步深入，在交流过程中经常向学生提问“构造是如何组 成的，怎么做才能达到设计要求？”一般不提供答案而是让学生自己思考、讨论、查阅相关资料，同时配合绘构造图作业，学生学习效果及积极性显著提升。 以建筑物进行直观教学能进一步加深学生的理解。在组织参观前，教师应就此次参观的内容提出明确要求，以减少盲目性。如参观单层工业厂房，首先提出观察单层工业厂房受力体系、纵横向受力构件及其它构配件与民用建筑的区别，在参观中教师对重点部位着重讲解，使学生的理解更加深入，避免参观流于形式。 （三）教学资源多样化，激发学生学习兴趣 教学资源的多样化可以提高学生的学习兴趣。在课堂教学中采用文字、绘图、挂图、图片演示及多媒体课件等手段，使教学生动化。多媒体课件有集文字、声音、图片演示为一体的功效，且有知识密度大，素材多样、形象直观的特点，使教学变得生动有趣。例如：讲述屋顶一章时，屋面细部构造中的泛水由于基层的不同做法也不同，此时用幻灯片就可清楚地了解砖墙和钢筋砼墙处构造的差别。但也要注意，多媒体教学尽管生动活泼，但一味采用学生犹如“看热闹”，不利于消化掌握知识要点。教学中的重点和难点教师应通过板书帮助学生加深理解[4]。 四、构建完善的实践教学环节，激发学生的求知欲 传统教学模式主要强调课堂教学。在房屋构造原理的学习时，学生虽然能听懂，但动手能力较差，真正到工程设计时，学生无从下手，因而需要构建完善的实践教学环节，以保证教学内容的先进性和实用性。 （一）从识图、抄绘图入手，训练学生的观察能力 作为应用型高校的学生，看懂弄通建筑施工图纸是将来工作的基本要求。教师可结合课堂讲授的知识，每章布置构造图的识读及绘制作业。如在讲述楼梯一章时，为解决楼梯口下作进出口净高不够的问题，让学生通过观察楼梯实物，了解双跑楼梯设计及楼梯剖面绘图，知晓在设计时如何实现，启发学生展开空间想象，培养学习的主动性及获取知识的能力，为下一步课程设计奠定基础。 （二）建筑构造融入课程设计，加强综合训练 课程设计是对房屋建筑学课程的一次总结，通过学习不仅能帮助学生将所学设计原理和构造原理应用于自己设计的建筑，而且能解决实际遇到的问题。但在布置课程设计时通常对构造技术要求较少，造成学生以为建筑构造不是设计内容，在设计时经常抛开构造技术而单纯的追求形式和空间。因此，在下达任务书时，设计题目不仅要符合教学要求，而且内容要涵盖建筑设计及构造设计部分，同时要提出学生应查阅的设计资料、设计规范和标准图集。为使学生更好地完成课程设计，课程设计任务应选择相对简单的砖混结构住宅楼、中学教学楼、学生宿舍等，教师可给出若干平面方案，也可由学生自拟方案，完成初步设计和施工图设计[5]。 课程设计指导时，教师要让学生明白建筑构造设计对建筑形式、空间的形成的重要影响，因此，在方案阶段就要考虑能否实现，而不是在施工图设计时才想办法解决。设计过程中教师要善于启发学生，循循善诱，引导学生独立分析、解决设计中的问题。如在方案阶段：门窗的选择、卫生间的布局、楼梯数量及位置等，教师不宜详细回答，使学生产生依赖思想，应启发学生查阅资料，找出解决问题的办法。 课程设计结束前，指导教师要组织学生开展评图，帮助学生分析图纸中的问题，而不是简单给出成绩。评图时可组织学生分组进行，由设计者先介绍自己的图纸及设计体会，再由其他学生提出自己的见解，最后指导教师进行总结，对优秀的作品积极肯定，对出现的问题指出不足及解决的措施，使课程设计最终达到培养学生综合分析问题和解决问题能力的目的。 五、结语 房屋建筑学课程内容广泛，实践性强，其重要性不言而喻。如何将丰富的教学内容与恰当的教学方法合理地结合起来，获得良好的教学效果，笔者虽然对此提出了一些看法，但还有很多不完善的地方，如何更好地激发学生的创造力，逐步培养学生设计、分析和解决问题的能力，还有待于在以后的课程教学和实践中不断探索、完善和创新。 建筑学论文:试论成功素质教育理念下的建筑学专业教学改革 论文关键词：教学模式；成功素质；改革 论文摘要：本文阐述了我国建筑教育的现状，重点强调了在成功素质教育理念下的建筑学专业教学体系、设计课程建设等方面的改革。 现代科学技术日新月异，如管理科学、信息科学、生态学等等，都对建筑学专业教育产生积极的影响。建筑学专业教育如何适应现代社会发展的需求，是建筑学专业教育改革必须面临的重要问题。在国家实行改革开放、建设事业突飞猛进、市场经济不断发展的形势下，如何培养学生的创新能力，确保教学质量的稳定提高，是建筑教育改革面临的重大课题。围绕这一课题，我院建筑学专业在专业目标教学体系化改革的基础上，强化教学质量，进一步探索在成功素质理论指导下的建筑学专业教学改革，不断完善，取得一定的成效。 一、我国建筑学专业教育的现状 近年来，我国高等建筑教育为与国际接轨不断探索教学改革，在评估的标准要求下， 培养计划逐步规范，产学研结合较紧密。但总体而言，全国近80 所建筑院校普遍存在着重技能培训的倾向，教学体系中主干课与相关课的关系呈纵向线型模式，基本知识的传授较扎实。但是我国建筑学专业教育的现状还存在以下不足。 （一）重书本轻调研， 重表象轻能力 从教与学两方面来看， 大多重视和强调书本知识的传授。学生多依赖于书面资料获取知识， 重视对优秀作品的表象学习， 轻视调查研究， 缺乏对深入、细致、艰苦的实地考察环节重要性的认识。而我们的设计课教学由于受课时的制约， 学生调研“走马观花”， 研究问题、解决问题也不够深入， 势必影响对学生能力的培养。 （二）重成果轻过程 建筑设计作为主干课程， 我们一贯以“最终图面成果”为评判依据， 图面的表现技能则直接影响了其好坏的评价。而对设计过程中学生对具体问题的分析、思考及提出与解决问题的能力培养重视不够， 或少作评判依据。在此无形的导向之下， 学生往往只注重手上功夫的技能训练， 计算机制图等手段的运用， 而淡化对自身人文素质的培养， 因而涉及问题面窄，研究问题肤浅。 （三）重仿学轻创新， 重专业轻综合 随着网络技术的飞速发展， 信息量大、速度快， 查阅资料十分便捷， 加之我国建筑知识的普及性低， 人们对建筑好坏的评价常取决于表象、取决于 “新奇”。 出现了在建筑设计中拼凑“名作”、“复制杂志”的“仿学”现象。这样一来无形中抑制了学生们的创新意识， 造成在特色与创新方面能力的匮乏。 （四）重分值轻素质 建筑学专业具有艺术与技术的双重特征。在我国目前的招生制度下， 大多数院校建筑学专业招生按分数线自高而低进行录取， 几乎无法考察考生是否具备攻读建筑学专业的基本素质。招生中这种重分值轻素质的现象， 常常导致大学学习阶段“高分低能”的局面。 二、成功素质教育理论指导下的建筑学 专业教学改革措施成功素质教育理论指导下的建筑学专业教学特点是专业间相关课程的开放和专业的开放。如何发挥优势， 学习先进国家和地区的成功经验， 探求自身培育特色， 形成有利于培养创新思维、创新能力、创新精神的开放性教学体系和教学方法， 值得广泛、持续和深入地研究。专业间相关课程的开放，目前的教学计划中安排了12个学分的跨学科选修课，体现了专业间的开放性。根据建筑学专业教育的特点，我们开设了建筑经济、建筑环境心理学、西方哲学专题、现代企业管理概论、建筑文化与评论、房地产开发与经营、建筑摄影等选修课，这样，既可与社会对建筑学专业人才的多元化需求相接轨， 也可以使学生在建筑设计中研究和分析问题的深度得以升华， 进而起到促进其创新思维和创新意识的培养。专业的开放， 则应充分调动专业教师的积极性， 发挥教师来源广泛和年轻富有活力的优势， 加大系内选修课的开课量。城市建设学院有建筑学、土木工程两个专业属相关学科，专业间选修课甚至专业课和学科基础课亦可以有一定量的开放性， 如土木工程的“房屋结构、地下结构、大跨度结构、特种结构、道路立交设计”及建筑学专业的“美术、设计基础、公共建筑设计(一)、建筑构造、阴影透视”等课程， 若以开放的观点来看待这样的选修课环境， 相信定会对学生的培养创造富有特色的良好发展空间。主要措施如下： 1.贯彻整体优化的原则，修订教学计划，使之更加符合教育规律，并严格执行，以保证教学的系统性和科学性； 2.改革设计主干课程的教学内容，变类型教学为目标教学，重新修订教学目标和教学计划； 3.在一至三年级实行教学年级责任人和骨干教师制度，而在四至五年级则实行教学专门化制度，强调教学的环节控制，激发教师的主观能动性和责任感； 4.聘任教师实行公开评图制度，加强学生参与意识与竞争意识； 5.建立完善的教学管理制度，通过对教学各环节的规范化要求，实行规范化管理，建立教学保障体系，以保证教学秩序的稳定正常进行； 6.抓紧重点课程建设，以专业主干课(含试验课) 、专业基础课和主要基础课为课程建设重点，对其在教学计划中的地位、作用、教学内容、师资力量配备、教材及参考资料等均进行了认真研究，制订出改革措施。从而带动了各相关课程的整体发展； 7.发挥教学督导小组的作用。组成由系主管副主任任组长的督导小组，对教学计划、上课情况、设计任务书的制定、各个教学环节的检查等作出评定工作； 8.完善教学实践基地建设，加强实习中的教学环节，规范实习要求和内容，全面提高实习质量； 9.构建专职兼职结合的教学评价机制；建立开放的教师教学业务能力资质认证制度，扩大学生在教师评定过程中的发言权。 三、在成功素质教育理论指导下的 设计课程教学改革为了避免技术基础课与设计主干课脱节的现象，要求按职业资格考试和专业评估要求培养学生。根据成功素质理论在建筑学专业教学改革的要求，在每个设计课程中，注重配合环境设计、建筑物理、技术、设备、防灾等方面的知识要求;注重教学目标及教学内容分析，按教学要求将技术基础课的知识贯穿到各个设计主干课教学环节中。该系列课程包括建筑技术、建筑物理、建筑设备、建筑力学及结构等，它的建设主要是解决与设计主干课程的配合、交融问题，使其真正起到为设计服务的作用。采取的主要措施为: 1.三年级上期的设计课中，结合住宅设计将建筑构造的知识运用，让学生完成从环境设计、建筑单体方案设计、建筑构造设计等系列设计。 2.在三年级下期的设计课中，结合科技设计将工业设计、智能设计等构造知识相融合。结合博览、美术建筑将建筑物理中的光学、热工等知识相运用。 3.在四年级的高层设计中，要求运用建筑设备、建筑防灾知识。 4.五年级的厅堂设计中，要求结合建筑物理的声学知识。 5.毕业设计则是综合运用各类知识。 四、几点思考 城市建设学院建筑学专业从起步到稳步发展，虽然已奠定了一定的基础，形成了一些特色，但仍然需要不断地探索和拼搏。社会在发展，时代在进步，如何解放思想，树立“可持续性”的学科发展观念，完善成功素质教育理论的建筑学教学体系是摆在我们面前的紧迫课题。本着总结过去面向未来的宗旨，我们初步设想：首先，强化产、学、研紧密结合的教育模式，使建筑学专业在成功素质理论教学体系中求发展，以加强教学、研究和工程实践的密切结合，为提升教师队伍水平、培养学生的成功素质创造良好的条件；其次，立足“以人为本”，坚持“以学生为主体，以教师为主导”的教改思路，要积极培养、引进高、精、尖人才进一步充实教师队伍，要研究探索学生乐于接受、行之有效和适合学生“综合素质和创新能力”培养的教学新方法。此外，要进一步改善办学条件、强化现代化教学手段的建设与应用。只要我们勤于思索，勇于创新，不久的将来，我们的成功素质教育理论的建筑学教学体系一定会显出勃勃生机。 建筑学论文:浅谈关于建筑学专业课程设计教学的思考 论文关键词:课程设计　引导　改进 论文摘 要：通过分析建筑学专业的“建筑设计”课程教学中所存在的问题，探讨了相应的改进方法和思路：在题目设置上，变“类型设计”为“空间设计”；在内容要求上，引导学生关注社会、基于现实问题进行思考；在评价模式上，变“结果控制”为“过程控制”；在日常训练中，注意多学科的融合；在设计手段上，处理好手绘和计算机绘图的关系；在毕业设计指导方面，采用和设计部门合作的“双师制”。 建筑设计课程是建筑学专业的主干课程，是培养建筑设计能力的最主要途径。 目前，各高校建筑设计课程的设置，基本采用按照建筑类型进行训练的模式，题目由易到难，规模由小到大，渐次深入。通过这种方式，学生对于各种常见的建筑类型一一尝试，在对比之下，对于把握不同类型建筑的设计重点非常有效。但是，随着现代生活对建筑功能的要求越来越多样化，建筑类型的界限也越来越模糊，单纯依托类型的设计训练方法暴露出许多局限性，如学生思维易受限制，设计手法灵活性、适应性差等。 因此，我们需要对课程设计的训练思路进行调整改进，取长补短，使建筑设计课程的设置更加合理化。 第一，在题目的设置上，变现行“类型设计”为“空间设计”。 强调“空间”是建筑的主角，将空间设计作为课程设计训练的主线，具体建筑类型作为辅线。从单一空间、复合空间到组合空间，训练学生对空间的感知与创造能力；建筑类型作为题目载体，起着辅助的作用。 同时，具体进行题目设置时，应真题、假题结合设置。 真题具有真实的基地环境，便于学生结合具体情况找寻设计切入点，获得构思灵感。对训练学生的空间感知、把握空间尺度等也大有裨益。但实际项目往往条件限制较多，不利于充分发挥学生的创造力，进行全面的设计训练。假题的设置往往可根据训练目标“量身定做”，能够系统地、有针对性地展开训练。但易失之于空泛。因此，应二者结合，扬长避短，以达到最优的训练效果。 第二，在内容要求和评价模式上，变“结果控制”为“过程控制”。 传统的设计课程的内容要求多是以最终成果要求的形式出现，基本上就是最终正图的版块内容，于是设计课程成绩就基本依据成图所传达的设计水平来进行判定。这直接导致学生重视设计结果，而忽视设计过程，往往设计周期内几番推倒重来，设计变成“撞运气”，运气好抓住灵感就发挥好，运气差没想法就一塌糊涂，非常不利于设计方法的掌握。 基于这种情况，我们应该在教学中充分发挥指导教师的能动性，将设计过程掌控好，引导学生循序渐进、逐步深化方案。过程的控制需要具体体现在每一阶段的详细要求中，教师引导学生明确各阶段应解决的问题、理解步步深入的重要性，并将各阶段的表现纳入到整个评价体系中，促使学生体会到完整的设计过程，逐渐掌握系统的设计方法。 在整个设计过程中，教师对学生的指导应达到“掌控全局”和“把握个体”的效果。 在大的方面，发挥群体的带动、激励作用，通过设计组、讨论组掌控整个设计的进度。将全班划分为若干设计或讨论小组，引导小组内进行交流和互评，发挥群体内各成员的相互激发、激励作用，带动整个小组深化设计。在条件允许的情况下，应设置专门的、开放的讨论空间，以满足小组讨论和个人深化方案的不同要求。指导教师聆听、参与小组讨论，适时提出问题、引导方向并作出评价，使讨论避开弯路、沿着可发展的方向进行。 在细节方面，教师要适时进行一对一的辅导，标准细化到个人。针对每位同学的具体情况，提出切合实际的要求，使其在自身水平上获得提高并多加鼓励，更利于学生获得自信心与成就感，激发学习兴趣和动力。 在设计内容和主题选择上，引导学生关注社会、反映现实，引发其对现实问题的思考，鼓励其从点滴细节尝试解决之道，以此培养学生的社会责任感与务实精神。一名合格的建筑师，不仅要有处理建筑功能与形体的能力，也要有关注社会的责任心与职业道德感。这需要教师有意识地渗透在设计指导中，好的设计离不开对现实中人的处境、行为的研究与关注。欧洲一个教授来国内游访，有感于天桥下露宿的打工者，遂于归国后拟出设计题目，要求学生设计适用于此类人群的轻便、易装拆的临时建筑。这启示我们，基于现实思考进行的设计训练才真正体现了设计的本质：以人为本，为人服务。 第三，需要加强快速构思能力的训练。 一个设计周期内，虽然有进度的控制与要求，但学生往往感觉“前松后紧”：入手慢，进度滞后，后期深化时间紧张、不够用，最后熬夜、拖图，又影响到下一个设计，如此形成恶性循环。因此，以训练快速构思能力为主要目的的快速建筑设计（快题）不可或缺，是建筑设计课程重要的组成部分，需要贯穿在课程设计中。快题训练锻炼学生提出问题、分析问题的能力，使学生便于快速找到设计的切入点，对于创新思维的培养非常有帮助。 第四、融会各专业基础课程，为设计课程所用。 如果说低年级阶段的建筑设计主要强调功能合理、形式美观，满足“适用、美观”的话，随着年级渐高，“坚固”也将成为设计要求的一部分，即，我们要将建筑结构、构造、材料等纳入设计范围，关注到可操作的细节，使设计深度更进一步，为业务实践及就业铺平道路。 低碳、节能是当今社会发展的新要求，反映在建筑行业就是对节能建筑的倡导。建筑的节能设计是一个系统工程，不仅反映在建造过程中的节地、节材，更重要的是为使用过程中的低炭、节能提供支持、打下基础。建筑方案设计阶段虽然不可能有很具体的体现，但却需要建立概念、综合考虑。这就需要很多建筑技术方面的知识作支撑，甚至是一种从技术出发的全新的设计思路。 同时，注册建筑师考试制度的施行，也为建筑学专业课程训练指引了方向。与建筑师职业资格考试相结合的训练应该引入、贯穿到设计课程之中。 《中国建筑史》、《外国建筑史》等看似理论的课程，也要激发起学生们的思考，听闻历史，思之当下，由此及彼，探究不同历史文化下的建筑反映对于今时今日的建筑设计的启示。不仅要有脚踏实地的务实精神，也要有仰望星空、思虑文化的眼界与胸怀。 第五、计算机辅助设计对设计课程的影响。 身处数字化时代，我们无时无刻不在享受电脑和网络带来的便利，建筑设计领域也毫不例外。随着电脑的普及，计算机辅助设计已经成为建筑设计的重要手段，绘制图纸、计算日照和节能等指标、建立三维模型等，大大地提高了效率，基本已取代传统的手绘、手算方式。 建筑学高年级的学生需要学习《计算机辅助设计》课程，并在设计课程中运用，进行计算机绘图的实践。这也是在为设计院实习和就业作准备工作。计算机绘图的准确、直观与高效是毋庸置疑的，但需要强调的是，设计前期尤其是一草阶段的构思最好手绘表达，这是由它们各自的特点决定的。手绘手段，灵活、方便，表达起来速度快，利于激发、捕捉灵感，适合于充满变数的前期构思阶段；计算机手段，严谨、准确、快捷、高效，适合于基本定稿的后期绘图阶段。学生往往易沉浸于计算机的各种便利，忽略手绘表达的必要性，这是需要警惕的，尤其是低年级学生，手绘草图进行构思是掌握设计方法的重要途径，绝不可忽视。计算机辅助设计是把双刃剑，需要我们针对不同年级的学生和设计的不同阶段，区别对待，合理引导，扬长避短，充分发挥其积极作用。 第六、毕业设计指导“双师制”。 毕业设计的时间安排往往是紧随设计院业务实践之后的，为了增加实践机会，许多学生愿意选择一边在设计院继续实习，一边进行毕业设计。这种局面下，教师和学生面对面的机会减少，毕业设计的质量难免受到影响，因此大部分学校持谨慎态度，造成“毕业设计”和“提前就业”之间的矛盾。学生出于增强就业竞争力等因素的考虑，往往会千方百计来应对，甚至“舍弃”毕业设计，即只求及格、顺利毕业，而选择“提前就业”。 为应对这种越来越突出的矛盾，我们不妨换个角度思考：与其“堵”，不如“导”。既然学生愿意选择设计院的环境来完成毕业设计，那就把实践部门的优势发挥出来，学校可以聘请设计院中具有一定职称或资历的建筑师（如高级工程师、一级注册建筑师等）担任相应学生的第二指导老师，配合学校的指导老师，共同参与到毕业设计指导工作中。学校通过开题报告、调研报告、中期成果检查、毕业答辩等不同阶段的要求，对毕业设计进行进度控制和成果检验。 这种双师制的模式非常适合于和实践紧密联系的建筑学专业。它能够充分发挥不同环境的优势，使毕业设计系统、规范、有序，同时立足现实可行性，深入、全面。 以上种种思考，都是基于建筑学专业课程设计教学的特殊性而引发的，是在教学实践中的切身体会，希望能够对广大建筑学专业师生有所启发，大家共同思考，促进建筑学课程设计教学的更好发展。 建筑学论文:建筑学专业教育发展研究初探 摘要：随着城市化进程加快，新技术新材料的出现，建筑学专业自身出现诸多问题，如何解决这些问题，促进建筑学专业良性发展，采取“产、学、研”的教学方式，服务于社会，是建筑学专业教育的最终目的。 关键词：多元化 城市化 产学研 广义建筑学 在城市化进程越来越快的背景下，建筑本身呈多元化发展，建筑学专业成为一门综合性的学科，涉及的领域，要求学生知识面广泛，并且要有较强的形象思维能力、图形表达能力、感性创造力和动手的能力，以满足现代社会的多元化发展。 1．现状 我国的建筑学专业起步较晚，基本采用统一的“美术一初步一小设计一分类建筑设计”的教学模式，这种专业教育模式，在建筑业发展初期是值得肯定的。但是，在现代社会呈多元化发展的趋势下，无论是社会或是普通人都对于建筑赋予了更多的期望，建筑学教育本身也承载了更多的责任。 吴良镛对城市规划中如何体现以人为本作了阐述；顾朝林对科学发展观与城市科学学科体系建设作了论述；李行则以《建筑学的现代化科学发展问题》的系列文章对建筑的艺术性、建筑与城市的关系、建筑的地方性、时间性做了深入的探讨，这些对于建筑学专业的学生认识专业本质，进行专业学习提供了有益的帮助。 国内很多建筑院校都在不断的实践和改善，寻求适应自身条件的专业教育模式，一些院校的建筑学专业在教学中突出体现以人为本，可持续发展的思想，如西安建筑科技大学在教学中基于西北地区这一背景，培养学生尊重自然、注重人文、承启历史、勇于创新的理念，体现出该校尊重人文精神，注重传承历史的教学特色。研究与实践领域的这些新思想、观点和做法必将对建筑学专业教育的进一步发展提供有益的帮助。 2．存在的问题 2.1 建筑学专业应满足多元化发展趋势 建筑学多元化发展是建筑学发展的新方向，在满足居住这一基本需求的同时，越来越注重向多元化领域发展。这就要求建筑师本身应具有多种学科的知识融合，并非只沉浸在建筑学层面的专业知识领域中。作为建筑师，更应懂得如何设计出更符合人们心意的建筑，这些建筑不仅仅满足各种建筑规范的要求，而且更应满足使用者的真正需求，包括心理满足感、视觉美感、人文环境等需求。 2.2建筑专业与建筑发展行业不同步 建筑学教育模式的研究基本上都是沿用多年来的教学模式，在新中国成立以来为城市不断发展发挥了重要的作用。随着新世纪的到来，各种新兴设计理念的出现以及新技术新材料的运用，促使建筑设计水平达到前所未有的高度，对于建筑师来说也是前所未有的挑战。建筑学专业知识的更新迫在眉睫，一些教学材料也需要新的修编，以便能培养出适应社会发展的建筑学人才。 2.3建筑学教育资源区域分配不均 建筑教育担负着培养及提高未来建筑师素质的责任，其重要性不言而喻。对于新兴的建筑院校虽然取得了一些成绩，但是，同时也出现譬如学生定位以及自信心的建立等诸多问题，因此，迫切需要建立符合现代社会发展的建筑学专业模式。 国内知名的建筑院校，无论从师资、学生资源或是教学资源都远远领先于众多一般院校。但要促进中国建筑业基本力量的发展，应大力促进一般院校教育水平的提高。 2.4 建筑学专业教育地域特色缺失 具有成熟教育经验的建筑院校无疑成为一般建筑院校的学习典范，当然借鉴成熟的经验在专业建设的初始是可行的，但是从专业发展长远考虑，很多院校往往都忽略了自身的特色优势，一味朝着优秀学校靠拢，结果实际情况并不乐观，很难达到与其专业建设水平相当的高度。很多建筑院校忽视自身的地域文化特点，盲目的借鉴其他院校的经验，难以与自身情况结合，处于发展的迷茫期。 3．对策 首先，满足建筑学专业教学成果，满足社会对建筑学专业的具体需求，培养在工作中能够不断自我提升的高素质人才；对于建筑学不同层次的学生，应该提出有针对性的教学模式，改变以往低年级到高年级一成不变的教学体系，提高学生学习兴趣，鼓励学生采取主动学习的方式，提高学生兴趣，增强学生自信心。 其次，促进建筑学专业老师拓宽知识面，抛弃“狭义建筑学”理论的教学模式，应跟随建筑学专业发展的新趋势，利用“广义建筑学”理论①，扩充教师建筑学以及相关的知识，并且能够言传身教于学生。 再者，应当改变目前重视图面效果，轻视其真实内涵的片面的教学方式，应当引导学生展开广阔的视野以及专业的眼光去学习，这是建筑学专业赖以生存的最重要的条件。 最后，注重利用院校区域优势，创建具有当地地域特色的建筑学专业教育方式，既利于当地城市建设的发展，促使“产、学、研”真正的结合⑦，达到理论与实际紧密结合的目的。 4．结语 建筑学专业教育是一个复杂的教育体系，它是与人类社会文明发展紧密相关的。因此，审时度势，保持行业敏锐度，增强与地域文化之间的融合，既延续历史文脉，又促进新技术的发展，承前启后，服务于社会，这才是建筑学专业发展的宗旨。 建筑学论文:浅谈面向应用型人才培养的建筑学专业英语教学改革 论文关键词:应用型人才　建筑学专业英语　教学改革　教学理念　教学方法 论文摘要:当今在建筑界国际项目合作与国际间科学技术交流的迅速发展，要求建筑学的专业外语教学必须不断地进行改革。面向国际合作的建设项目，对于应用型人才的需求也逐渐加大，本文从建筑学的专业特征出发，转变传统的教学方式，探讨在建筑学专业英语教学中引进新的教学理念的必要性和迫切性，同时就目标、方式、方法进行了初步探讨，以期突破有限的课堂教学空间和时间限制，最大限度提高教学成效。 随着经济的高速发展，我国国际地位日益提高，对外交流活动的日益增加，特别是建筑界国际合作项目与国际间科学技术交流的迅速发展，社会对建筑专业人才专业英语水平的要求越来越高，在激烈的国际竞争中专业英语的教学水平对满足社会对培养具有更强国际竞争力的应用型人才的需求将起着重要的作用。专业英语作为一种重要而便捷的语言媒介，将在学习和交流中占据更加重要的地位，其教学水平的高低也成为衡量高校教学国际化程度的重要尺度，对专业英语的“角色”再认识和进行教学改革，已成为许多院校关注的重要课题。下面将我在这方面的初步探索与同行共享。 1 建筑学专业英语教学改革的必要性 1.1教材陈旧、教法单一 目前多数院校的建筑学专业英语教材多为10多年前的教材。十几年时间，建筑行业的变化天翻地覆，而针对建筑行业培养的专业人才的建筑专业英语却仍然使用早期的教材，与时代严重脱节。如：某学校曾经使用的《建筑类专业英语》教材，虽然内容较有系统性，但是其出版年代为1997年，至今仍在使用，已不能满足现在建筑专业的要求。 教学方式仍旧为传统的“传授式”教学，教师通常在课堂中将课本作为唯一的教学素材，而教学方式也停留在“翻译+阅读”的公共英语教学的模式，缺少与本专业最新发展动向及知识的结合，较为僵化。同时，对于教材的选择也往往忽视专业特征与内容更新。 在教学手段方面，由于承担该课程的教师往往是建筑学的专业教师，而非英语专业教师，其教学过程往往无法将本学科知识与英语教学自如结合，单一采用教师课堂解释，学生课后阅读的形式，使得教学过程枯燥，无法引起学生的学习兴趣。 1.2 国际合作、人才培养的需要 国际合作的需求增长促使应用型专业人员的需求增长。目前，越来越多的外国建筑师事务所正在与国内的设计企业进行合作，带来了新的技术与设计方法的同时，对于熟悉中国建筑行业规范且英语专业术语精通的设计人员需求大量增加。当前，国外建筑师和设计单位进入我国建筑建筑设计市场的身份都是咨询顾问，不能独立开展建筑设计工作，必须依托国内的合作单位。因此，无论以具体项目合作的形式或者境外建筑师在国内开设咨询公司，都需要合作的公司方面具有专业英语知识储备的专业人才在甲方与外籍设计师以及中外设计师之间进行沟通和翻译工作，如果其专业英语知识储备不足或者个人能力欠佳，很容易出现翻译错误，影响项目进程及效果的情况，从而影响整个项目的发展。作为培养建筑人才的高校理应适应社会的这种需求。 2 建筑学专业英语教学改革的思路与方法 2.1教学理念转变 建筑学专业英语的教师，在教学过程中，应不仅仅停留在传授知识的层面，毕竟课堂时间有限，课堂的教学内容有局限性，更多的应是培养学生对于专业英语知识的学习方式，以及学习能力，即形成“获取知识、形成能力、完善素质”三个层面的内容。因此针对该专业的特殊性及该课程的实用性。 在教学模式的定位上，应是应用型人才而非研究型人才，要求学生具备较扎实的英语基础知识及较强的英语听、说、读、写、译能力，同时具有较强的英语交际能力，能够处理日常和涉外的相关业务，直接与境外建筑师直接沟通，满足国际工程和建筑市场化需求，而不是仅仅只会做题填词，无法说话的哑巴英语。 2.2教学方式更新 (1)明确教学重点 建筑学专业的大学生，在学习专业英语之前，已经有多年基础英语学习的基础，具备了一定的英语读说能力，因此在教学过程中，不必再进行英语语法基础知识的训练及学习，而应注重如何用英语准确表达专业知识上，要重点体现词、句子和整段文章的翻译技巧。 （2）合理安排教学内容 在教学内容的安排上，注重针对不同年级的学生以及学习阶段，形成系统的有条理性的知识结构，而同时又能反映整个建筑学科的基本内容，避免过分集中于某一领域而忽略整体性的现象。针对建筑学的知识结构对应可将专业英语的知识划分为三个阶段，建筑基本知识、建筑环境与文脉，建筑设计施工过程。 建筑学专业英语在各个学校的课程设置中往往属于非重点的科目，在学分和课时的设置上通常都比其它专业课程少，这在一定程度上降低了学生学习的兴趣，而如果能够针对专业英语应用性强的特点，将其基本教学内容与其它的课程联系起来，对于学生知识结构的完整有着积极的意义。a、与建筑设计课结合。让学生根据设计课的进展,每人4 min～5 min 从设计任务、场地调研与分析、设计概念、设计过程等各个方面进行口头表达。将英文的表达方式和思维过程带入在建筑设计的阶段中，使学生更能融入环境，轻松面对枯燥的英语学习。b、与建筑历史课结合。外国建筑史的学习往往离不开英语的认知，在学习过程中，根据历史课的学生进展，要求学生整理相关著名建筑师，经典建筑案例以及一些文献资料，作为知识储备的同时锻炼英语文献阅读能力。c、与建筑文化类课程结合。在文化类的理论课学习过程中，要求学生根据学习进度，课堂讨论不同文化的特征特色，丰富课堂内容。 （3）关注学习方法引导 教学方面，加强辅助及延伸部分的教学，即有目的的针对学生的基础程度和特点，精心编排教学进度。课堂部分在阅读和讲解课本内容的基础上，根据专业英语知识内容的三阶段分类形成专题，突出鲜明的教学主线，令学生对于学习的阶段有清晰的认识和把握。同时在课堂之外的延伸部分，注重要求学生阅读最新的建筑咨询及相关的文献，充实词汇量提高阅读技巧及速度，同时加强学生专题调研，小组合作等方面组织。如笔者在具体的教学中，将每周的两个课时分为三个部分，第一部分是关于建筑的专题知识学习，内容多为在专题题目指引下的大量课外资料，第二个部分回归课本，学习基本的词汇与表达法，最后一个部分开展学生交流，让学生尽量开口练习。而在课后，要求学生以小组为单位，完成关于某个建筑专题的调研与讨论，形成成果回到课堂以课件形式汇报，极大的激发了学生的主观能动性，变直接的传授为相互学习。 （4）采用科学化的教学手段 建筑学专业的学习最重要的特点就是图示表达，因此形象直观的图示比枯燥的文字更容易引起学生的学习兴趣，因此，教师在教学过程中，针对不同的教学内容，利用多媒体的教学手段，通过图像、音频、视频的展示，可以使抽象的讲解具体化，增加知识的亲切感，提高感性认识，对理解建筑专业英语由很大的帮助。而如果条件允许的情况下，教师可以抽出一部分课时，将学生带到户外，如典型建筑场地或建筑案例，施工现场，设计企业的办公地点等，使学生身临其境，在体验中，将抽象的词汇和具体的建筑构件，施工过程结合，形成深刻的记忆。如笔者在教学过程中，针对建筑学专业学习图示化的特点，列举曾经参与的与英方设计公司共同绘制的方案图纸，以真实的案例进行教学，可令学生快速掌握图纸中专业英语的表达法及表达习惯，避免出现用词不当的低级错误。 （5）注重培养实际应用能力 在注重课本基础知识讲解同时，重视锻炼学生在课上课下进行英语表达，如自身设计作业图面的英语表达，跨国设计课程的英语交流，以及英语科技论文的写作等等。如在具体的案例教学中，要求学生充分了解设计的全过程，从项目招标书、项目概况、基地分析、设计说明、设计分析到设计方案、实施过程等，分阶段分类别学习表达法及表达规范。力求使学生在工作中能自如应对设计的各个阶段对专业英语的需求。 （6）积极锻炼口头表达能力 英语口头表达能力是专业英语教学的一个重点，工作中的英语应用与大学四、六级考试不同，要求学生能够在公共场合表达自己的观点，流畅的与外籍建筑师沟通设计观点，提高自信。在课堂中学生之间的互动与集体合作的体验，不仅可以提高其英语口语表达能力，还能激发和培养自信心与成就感。a在课程中，针对每次的设计专题，请学生进行3-4min演讲，鼓励学生用英语表达自己的观点，还可以以小组形式进行分组讨论及相关调研，最后以课件为辅助进行英语口头汇报。b在条件允许的情况下，鼓励学生多参加跨国的学术交流活动，如笔者所在学校连续两年与挪威卑尔根建筑学院svein教授进行工作坊活动，期间学生们积极参与，在学术交流的过程中，英语的口语表达能力得到了明显的提高。 2.3 提高建筑学专业教师的英语教学能力 目前全国开设建筑学课程的院校，基本上建筑学专业英语的授课教师，都是学习建筑学或相关专业出身，其自身专业知识的积累丰富，教学能力良好，但是缺少英语教学的经验，往往在专业知识与英语教学法两者的结合上不够自如，因此教授该课程的教师，应积极学习英语教学方法，提高自身的英语水平，强化学科特点，形成富有鲜明特征的建筑学专业英语教学体系。 3 结语 总之,将语言教学与建筑学专业教学结合起来，要求教师自身有良好的教学水平与能力，应用先进的教学方式，将学习的方法传授给学生，而非穷尽所有的知识灌输。在教学过程中，重视学生实际应用能力的培养，这样的教学更能够适应国内建设的发展需求，有利于学生毕业后参与更多的国际学术交流活动和建设项目的合作，同时也有利于拓展学生的专业领域，对于学生未来的发展会起到积极的作用。 建筑学论文:对五年制建筑学专业美术基础教学的研究 我校近年来建筑学专业本科教育由四年制改为五年制，使建筑学专业的学生在校学习期间的学习更加系统深入。同时，美术基础课的课时也相应增加，并规范了美术基础课的内容与方法，体现出五年制建筑专业培养高素质、高层次的教学理念。 一、设计素描与色彩基础课程训练 在五年制建筑专业美术课程中，我们把美术教学的重点放在了素描、色彩与速写的基础训练上，这里体现了对基础课素描、色彩与速写课程的重视程度。 在建筑专业素描教学与绘画实践中，要结合建筑学专业学生特点发挥其优势，建筑专业招生是文理兼招，学生入学文化课考试分数高，他们理性逻辑思维能力较强，具有一定的理解与分析问题的能力，富有研究与探索精神，但相对来说学生缺少形象思维能力。因此，教师根据建筑学专业学生的特点，以严谨较科学的设计素描为主全因素素描为辅。设计素描是以设计概念为先导的素描造型形式。它是以建筑设计为教学目的进行各种素描写生和素描创作的实践活动。即以形的本质为结构，排除物象的明暗色调关系，集中对物象形体结构进行研究，将对物象的观察、分析与综合贯穿干作画的始终，利用线的粗细、曲直、强弱、疏密的表现，运用穿插、重叠等手段来体现物体的形体结构。学生在作画时可以大胆地发挥分析和想象的空间，不受某些条条框框的束缚，使学生在大量的设计素描训练中发现其造型变化规律，并学到各种独特的表现技法，有助于学生对建筑设计的理性与空间认识和艺术表现手法。与此同时，为培养学生多种艺术表现形式与手法，还要学习以面为主用明暗调子来表现的全因素素描。 在色彩课程训练时，讲授色彩的基本知识与变化规律，加强学生的形象思维能力。建筑专业的学生应重视学习与借鉴各种绘画流派的色彩表现技巧与用笔技法。教师要柱重培养学生对优秀色彩作品的学习与解读，可将不同时代、不同时期作品进行比较分析，使学生真正领悟到绘画大师高超的色彩运用能力与表现技法和创作热情。可从早期的提香、伦勃朗、荷尔拜因，到晚期的安格尔、德拉柯涪瓦、米勒，还有近实派怀斯、弗洛依德等画家，从构图、色彩的冷暖、色彩的笔触逐一进行比较分析，引导学生去探求色彩发展演变的脉络，并使学生对凡·高的鲜明色彩、塞尚的结构意识、毕加索的立体主义、高更的原始色彩风格有较深刻的认识，学生会将这所有的好奇与感受转化为新的艺术尝试与探索。”[1] 二、加强速写训练，快速提高学生造型能力 在五年制建筑学专业的速写课程中，采用集中授课强化训练的方法，它的执导思想体现了美术基础课程从技能灌输转向开发学生专业能力的培养。在集中速写训练的授课中使学生强化学习，增强快速、准确地制作建筑设计方案的能力，达到事半功倍的学习效果。 对于建筑专业学生的速写练习，画面效果要体现高度的整体与概括精神，要自始至终以塑造形体为目的。例如画复杂多变的树冠，不应着眼于局部的、琐碎的形体，需要用整体的眼光来观察与表现，在整体上要把树冠看成一个完整的球体，而这一球体是由不同形状的局部块面来构成的；又如在建筑中进行室内设计时房屋空间结构较复杂，把它可高度概括为一个大的形体空间，在其内部陈设的家具是由不同大小形状的体块构成的。我们视不同形体的家具为点、线、面最基本的构成要素。而这一整体的认识观念是有赖于美术基础课的长期训练，培养学生在绘画中正确的观察与表现方法，有助于对建筑形体结构与空间的正确认识。 要使学生认识世界艺术大师的成功与他们坚持画速写是分不开的。世界著名画家的速写作品是一些风格化的线描，更加简练注重神韵，或凝重质朴、或空灵秀丽、或夸张变形具有装饰趣味。安格尔毕生注重并坚持速写训练，他的速写线条优美典雅，手法极度精炼，达到了出神入化的境界；法国的罗丹、马约尔、布莱尔堪称现代雕塑三巨匠。罗丹留下了五千多幅速写和素描作品，其线条洗练飞动、造型生动精彩，有音乐般的节奏，有诗一般的韵律；马约尔则用粗实的笔触找到山野、大地、海洋、空气般的造型力度；布莱尔则有浪漫主义气质，其速写具有强烈的动感。具有东方绘画风格的日本浮士绘与西方的凡·高和马蒂斯都有着强烈的装饰绘画风格，装饰画在用线上具有简洁质朴的特点，它们用线来界定画面的形象与结构，具有高度概括的抽象艺术表现力。著名大师的作品使学生收益很大。 三、在广告设计课程中，赣悟现代设计理念 学生对美术基础课程的选修课热情高，此课既开阔学生的视野又丰富了建筑专业学生的艺术表现语言。广告设计是一种信息传播活动，在学习中，能体会与建筑设计课程的相似之处与内在的关系；而在pop平面广告设计作业中，共五张作业：(1)pop字体练习；(2)pop服装、食品广告设计；(3)pop书画展、博览会广告设计；(4)pop立体广告设计；(5)pop房地产广告设计。在作业过程中，学生领悟到pop广告设计关键是简洁鲜明、造型优美、富有动人的感染力，在造型、构图、色彩安排、pop字体、艺术美术字体等多方面，得到充分的认识与实践，同时产生了一批优秀广告设计作品。老师还经常组织学生观看全国广告设计作品获奖展览等活动，使学生增强了广告设计课程的浓厚兴趣，同时对建筑设计课程起到了潜移默化的作用。 四、开设中外美术史，提高学生审美情趣 中外美术史课程使建筑专业学生得到了更广泛的美学和绘画知识，学生了解中外美术史对于建筑系的学生来说是十分重要的。美术史课程在建筑专业学生的大一开始学习，此时学生正在进行素描与色彩和速写的训练，而中外美术史与基础课同步教学，起到相互促进共同提高的作用，提高学生的审美情趣与艺术修养。在基础课素描与色彩创作时学生所表现的能力和个性追求清晰在目。美术史教学是科学严谨的但也有些枯燥和乏味。关键在于授课老师的引导，其课上生动活泼精彩有内容，学生就能喜欢而产生兴趣。例如在西方美术史的浩瀚海洋中，建筑有巨石建筑、罗马式建筑、哥特式建筑、巴洛克与洛克克的建筑风格，这些都会对学生有重要的指导意义。[2] 通过美术基础课教学的实践，笔者认为美术基础教学对建筑专业有着特殊意义，也是我们必须加以深入研究的。在建筑专业美术基础教学中还要积累经验，认真探索，形成更科学合理的建筑专业美术基础教学课程体系。 建筑学论文:论建筑学专业英语的情景化教学模式 摘要：尝试在建筑学《专业英语》课程中,将教学的过程置于现实的专业技术工作(生活)背景中,除了提高学生阅读专业外文文献的能力外,为他们提供语言实践机会。 关键词：情景化 专业英语　建筑学 著名的教育家卢梭认为,教学应让学生从生活中,从各种活动中进行学习,通过与生活实际相联系,获得直接经验,主动地进行学习。陶行知先生认为生活是教育的中心,因而教学不能脱离生活。“教育要通过生活才能发出力量而成为真正的教育。”杜威认为“教育即生活”,强调教育与生活的联系,要求学校课程应以现存的社会生活情境为主要内容,而不是由学科知识组成的文理科目,教育就是学生生活本身,学生的课堂生活就是学生的成长,学生具有的交际、探究、制作和艺术的兴趣和本能的自然展现,就是学生生活,就是学生的教育生活或课堂生活。皮亚杰的知识建构理论指出,学生是在自己的生活经验基础上,在主动的活动中建构自己的知识。学习不是知识由外到内的简单转移和传递,而是学习者主动地建构自己的知识经验的过程,即通过新经验与原有生活知识经验的相互作用,来充实、丰富和改造自己的知识经验。 由此可见,生活不直接等同于教育,但教育若是离开了生活,那就成了无源之水,无本之木。专业英语是一门特殊的语言课程,学生活动的区域相对会受到限制,生活积累也相对较贫乏,教材因受篇幅、课时的影响,不能囊括生活及以后的专业技术工作,这就要求教师应以教材为中心、以学生为半径,改编教材,激活教材,超越教材,对教学内容进行扩展,从生活工作的经验中补充素材,能使同学们获得经验、得到发展。 由此,我们认为,建筑学专业英语的课程教学关键任务之一是做好教学的“情景化”,要将教学活动置于现实的工作背景中,要尽可能多地为学生提供丰富的语言材料和语境,将学生学校、社会的工作经历与课堂教学活动联系起来,使他们能说感兴趣的话题,描述设计工作中遇到的具体事物,运用所学知识交流传递真实的信息。 一、利用角色扮演,模拟今后的工作场景进行语言实践 有人说过:“成功的外语课堂教学应该是创造更多的情景,让学生有机会用自己已学到的语言材料”。例如,在教学中,将学生分组,分别扮演 “业主”和“设计方”,签订英文设计合同。学生在真实的语境中完成了英语学习,提高了语言交际能力和书面表达能力。 二、把学生带进实地去演练 例如,在讲授建构造时,把课堂搬到工地,让学生在真实的环境中认识concrete mixer-truck(混凝土搅拌车),plumb line and plumb bob(铅垂线和垂球),latitudinal internal wall(内横墙)……学生们在真实的环境中很容易就掌握了课本知识,抽象的教学内容一下子在这样的情景化课堂教学环境中就轻轻松松地掌握了。 三、利用媒体技术辅助教学 随着现代技术的广泛应用,多媒体也走进了英语课堂,它能使学生的视觉感受和听觉感受有机地结合起来,构成一幅视听立体英语画面,营造出各种不同的情境,模拟各种各样比较真实的情景。比如在讲授建筑装修(decorative works)时,我们从网上下载了一段工人师傅进行家装的过程视频,然后配上英文解说,放给同学们看、听,再要求他们重复。达到了比较好的教学效果。 陶行知先生认为:“我们要活的书,不要死的书;要真的书,不要假的书;要动的书,不要静的书;要用的书,不要读的书。总起来说,我们要以生活为中心的教学做指导,不要以文字为中心的教科书。”就是这个道理。 现代人拥有两个生长家园:生活世界是人直接感知和面对的、是人正经历着的世界,是人生活于其中的、与人发生千丝万缕联系的、对人有价值和意义的世界。科学世界是人在生活世界的活动中衍生出来的特殊的理性视域,是人为了进一步把握生活世界各种现象间的关系,理解世界的本质,从而驾驭世界并运用理性逻辑过滤掉生活世界的偶然性和主观性,在抽象层面上描述的世界结构。 直接经验与间接经验具有内在统一性:一方面,人在认识、探究和改造世界的过程中离不开间接经验的支持,人的直接经验的获得内在地融合了间接经验。离开了间接经验,人的直接经验会变得非常狭窄。另一方面,间接经验是基于直接经验和为了直接经验的,间接经验是无数直接经验整合的结果。只有当间接经验真正转化为学生的直接经验的时候,它才具有教育价值,才能成为人的发展价值。 建筑学论文:以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力 建筑力学作为应用型本科院校建筑学必修的专业基础课程，对于培养基础扎实、知识面广、具有创新能力的复合型现场工程师［1］至关重要。然而，在实际教学中往往被轻视，或流于形式，导致学生重实践、轻理论，基础不牢，缺乏主动解决实际问题的能力。以南京工程学院建筑工程学院为例，大部分建筑学学生认为建筑学偏文科，对开设力学课程不在乎，学习自主性不强，欠缺主动思考、探究知识的意识。笔者针对目前建筑学学生培养现状，多方调研，提出了以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力的教育模式，以达到人才培养的要求。 一、掌握力学基本理论是培养建筑学学生创新能力的根基 建筑力学是一门工科课程，要求学生具有一定的逻辑思维能力［2-4］，这与其从事建筑设计需要发散思维并不矛盾。就建筑学专业本身而言，不仅要求学生具备对建筑力学基本理论的逻辑思维，还要求学生对建筑作品有所突破、有所创新，具备发散思维。首先，要灵活运用力学基本知识分析建筑作品的基本骨架、基本构件和基本功能。然后，将自己的创新思想融入作品，形成完整的有机统一体。这不仅体现了逻辑思维是发散思维的基础，而且实现了逻辑思维与发散思维的有机结合。 建筑力学对建筑学专业学生来说学习有一定难度。通过开展对建筑力学学习主动性的问卷调查发现（图1）。60%以上的学生缺少主动性，需要教师督促或引导。因此，有必要通过采取新的教育模式，因势利导，找出培养现场工程师人才新捷径。 首先，提炼建筑力学知识主线，让学生有章可循，消除畏惧感，做到心中有数。该主线以平衡方程为核心，以几何组成分析为手段，以结构内力的求解为目的，主要涵盖静定结构和超静定结构的内力计算，具体知识主线本文由论文联盟//收集整理结构如图2。通过知识主线的提炼，有助于授课教师将建筑力学基本知识讲准确、讲具体、讲透彻，让学生对建筑力学知识更加系统化，对知识的前后衔接做到融会贯通、灵活运用，使设计更加趋向于理性化和实用化。其次，讲授基本知识时，抓住主线，由易到难。先讲静定结构，然后延伸到超静定结构。针对每一个知识点选择有代表性的实例加以理论分析，做到理论联系实际，引导学生对实例进行优化，锻炼开放性思维，培养创新能力。 经过1年的实践，从学生期末成绩看，学校2008、2009级建筑力学平均不及格率出现下降，由2008级的47.6%下降为2009级的40.9%。当然，教育并非一朝一夕，贵在坚持不懈，持之以恒，从根本上改变现状，才可能收到更好的教学效果。 二、以经典建筑作品为导向，培养学生创新意识 创新能力并非与生俱来，而是在对事物发展本质有深入认识和理解的基础上慢慢培养而成。应用型本科建筑学学生的创新应该在基本理论的支持下，使建筑作品更能满足人们的精神和物质需要，这必然又促使学生对力学基本理论的深入理解。只有这样，经过理论—实践—再理论—再实践，才能使新的思想得以实现。随着社会的快速发展和人们生活水平的不断提高，人们对建筑作品的要求也发生着变化，从安全性、舒适性和经济性，到当今倡导的绿色低碳，优秀的建筑作品无不体现出力学基本理论和创新之间的有机统一。因此，针对既有的优秀建筑作品，在教学过程中增加了参观和讲座教学活动。一方面，联系专业教师带领学生实地参观典型建筑作品，并现场临摹和讲解（图3）。引导学生在临摹过程中运用力学基本知识深入思考，如：思考经典建筑作品有无瑕疵；能否进一步改进；自己设计又将如何考虑，等等。通过这方式加深对力学基本理论的理解，刺激学生创新灵感。另一方面，聘请全国一级注册结构师为学生开展建筑讲座（图4），主要从力学基本原理的角度探讨既有建筑作品形式和功能的有机统一，以此激发学生学习的兴趣，培养其创新意识。 针对建筑学学生，以力学基本理论为根基培养其创新能力是应用型高校教育的主要思想。 三、通过创新竞赛平台，展示创新成果 培养建筑专业学生的创新能力，使他们逐渐具备主动分析和解决问题的能力。为此，积极搭建创新竞赛平台，以新颖、实用和环保为主题，鼓励学生踊跃报名参加，可跨专业、跨领域联合设计。这不仅锻炼了团队意识，而且集思广益，更容易激发创新灵感，出现优秀建筑作品模型。图5为该校学生在2011年江苏省大学生结构创新大赛中荣获一等奖的作品。 四、结语 创新需要有坚实的力学基本理论做基础, 同时更需要具备灵活运用这些理论知识的能力。针对应用型本科院校建筑学现场工程师人才培养要求，提出以力学基本理论为根基培养建筑学学生创新能力的培养模式，并付诸实践。经过2年的培养，建筑学学生分析和解决问题的能力提高较快，创新能力得到有效锻炼，基本达到了现场工程师人才的培养要求。 建筑学论文:高层建筑设计建筑学探寻 摘要： 由于自然环境污染越来越严重，能源污染也成为世界关注的污染源头之一，所以世界各个国家提出了绿色能源的概念。在世界经济快速发展的今天，不仅使城市化更加明显，而且城市高层建筑逐渐覆盖到乡村，这样对自然环境造成了不可修复的破坏。所以在对高层建筑进行设计时需要体现环保、绿色的特点。 关键词： 生态建筑学；建筑设计；高层建筑 在时代变革的今天，人类对生存环境日益的破坏，居住区域日渐扩张，所以为了更好的提供人类良好的居住场所，高层建筑已经取代原来的建筑模式，解决了人口住房问题，但是事情总有双向性，这样就产生高层建筑繁多，造成居住环境和社会环境的污染。而现阶段提倡的生态建筑学逐渐融入到了高层建筑的设计理念中，不仅能有效的解决建筑带来的环境污染，还能将人类住房要求提升一个等级。 1高层建筑的发展带来的影响 1.1对生态环境、气候带来的影响 从宏观方面来看人类建筑的高层建筑间距较小，且布局较为密集，这就增加了建筑物之间的空气流动，形成一定的气流，而影响气候的主要因素就是气流，气流产生的变化会对建筑周边的天气带来一定的影响，如果遇到天气较差的情况，不仅会造成人们出行困难，还能加速建筑周边环境的改变。 1.2对生态环境的影响 随着科技逐渐的发展，人类生活水平的提高，噪音污染已经成为当代人类居住环境的影响因素，然而高层建筑的构建中少不了机动装置的运用，而这些叠加在一起就会形成噪音，而且越狭小的空间噪音分贝越大。噪音污染直接影响着人类居住的舒适度，而且为了加强隔音效果，通常高层建筑会采用玻璃幕墙，在光的作用下，产生了大量的光污染，这样不仅带给人类视觉的刺激，还对人体的健康带来的隐患，而光的折射会让飞行动物直接撞击建筑物，对她们也是会造成严重的伤害。 1.3其他问题 房地产业的崛起，不仅可以解决人类住房问题，而且开发商还可以牟取暴利，所以现在社会中高层建筑越来越普遍，而且楼层越高，这样的局面不仅没有带来预期的满意结果，反而会给人们带来一定的压迫感，在这样的形势下人们在心理健康方面出现各种问题。所以高层建筑不管从宏观还是微观看，都给人类居住的环境到来了不小的影响。 2生态建筑学的概念和意义 2.1生态建筑学的概念 从宏观方面来看生态建筑学是以生态学为基础，融合了生态学和建筑学的一门学科，从微观方面来看是以自然生态为根本，将人工生态构建融入到建筑物中。生态建筑是结合当地实际的生态环境，以生态学和建筑学为参照，并融入现代化的科技手段对建筑物和其他相关因素进行合理分配，并能将环境和建筑物完美的结合，形成统一的整体性。在当下使用生态学建筑的原理，不仅可以很好的调节室内的气候环境，还能将人们生活的舒适度提高一个等级。而生态建筑学在高层建筑的运用，不仅需要将人工构建融入建筑中，还需要将自然生态一起融入到建筑中，在这样的催化剂下，实现建筑与自然环境共存的良好状态，而且可以充分利用自然环境的物质来提升高层建筑的住房档次。 2.2生态建筑的设计目标 进入新时代后，高层建筑逐渐进入了人类生活范围，然后高层建筑越多产生的建筑能耗就越高，由于在建设的过程中需要消耗大量的再生资源和非再生资源，投入使用后，也会消耗大量的能源，如电能、光能、水资源等，并且也产生了大量的生活和建筑垃圾。而运用生态建筑学进行设计，会将绿色节能为原则进行建筑设计，而这也是生态建筑学的魅力所在。生态建筑学通过对实际环境的评估和有效资源的利用，充分的发挥该学科的特点优势且运用到高层建筑设计中。为了保障人类居住环境的健康发展，保障自然生态环境的可持续发展，保障能源的充分利用，高层建筑在设计时需要以建筑技术为基础，并满足生态规律为原则进行建筑设计。生态建筑学的设立目的就是为了降低能源的损耗，降低有害物质的产生，并对产生的有害物质进行无污染处理，以免造成对环境的二次破坏。另一方面为了保护自然生态的可持续发展，保障人类居住环境的舒适度，并权衡建筑和利益之间关系。 3生态建筑学在高层建筑中的作用 （1）随着国家经济突飞猛进的发展，人类的生活水平逐渐提高，且对高层建筑的舒适度、质量也提出了较高的要求，所以针对该要求开发商必须相应消费需求，采取相应措施提高建筑的质量，如建筑材料的选用可采用环保型材料，避免有害材料渗透到居住环境中，扩大建筑之间的距离，减少噪音污染。 （2）生态建筑学可以将自然环境中的空气、水、土壤和高层建筑相互结合，也可以让自然环境的影响带动高层建筑的健康发展，并给人类的居住场所带来了舒适和健康的环境。另一方面生态建筑学可以优化建筑设计中对设备的使用情况，并且避免没有必要的资源浪费，在生态建筑学中往往将太阳能作为主要能源使用，因为该能源不仅是可再生资源，而且本身在使用时不会产生污染，对环境造成影响，另外也降低建筑的能源消耗。所以在高层建筑设计中应当合理利用太阳能和光能产生的巨大作用，减少其他能源的消耗。总而言之高层建筑设计拥有完整的循环周期，无论是决策还是设计，或者是建造、拆除，都不会对生态产生巨大的危害。 4结语 由于环境污染日益严重，各个国家都在积极响应环保理念，我们只要坚持走可持续发展的道路，以保护环境、保护生态位原则的情况下，才能使社会更加和谐，所以，如何将生态建筑学运用到高层设计中去，如何将高层建筑健康的发展下去，都成为当代社会人群思考的问题。 作者：刘仁涛 胡凌映 单位：华信咨询设计研究院有限公司 建筑学论文:建筑设计生态建筑学研究 摘要： 随着经济建设不断发展，环境污染以及能源短缺等问题愈发的严重，从而使人们的生存环境日趋恶化，这已经是不争的事实。随着人们的生活水平以及环保意识的逐步提升，对于环境问题以及生活质量也有着更高的需求。为了解决人们面临的环境问题以及土地资源短缺等问题，高层建筑得到了极大的发展，并成为现代城市发展的主要方向，同时为了实现高层建筑所具有的节能效果，已经将生态建筑学不断的运用在建筑设计中。文章介绍生态建筑学以及设计目标，重点探讨生态建筑学应用在高层建筑设计中的设计理念以及设计思路。 关键词： 生态建筑学；高层建筑；建筑设计；应用 高层建筑因其占地面积相对较小，能够节省出大量的空间进行绿化，从而对城市环境进行改善，因此高层建筑已经成为今后的城市发展的重点方向。然而高层建筑在建设中要对资源与材料进行大量的消耗，运营时也要耗费众多的能源并产生许多的废弃物，对此人们将生态建筑学不断的应用在高层建筑设计中。生态建筑主要是实现在建筑建设过程中节约资源以及保护环境，从而使人、自然环境和建筑在良性循化之中。 1生态建筑学相关概述 1.1生态建筑学 生态建筑学是基于生态学而发展起来的，是生态学和建筑学相融合的学科，其是将自然生态作为根本，从而对建筑物中的人工生态进行构建[1]。生态建筑便是依照当地实际的生态环境，通过对生态学以及建筑学等原理，结合现代科技手段对建筑物以及相关因素进行合理安排，从而使环境与建筑形成一个整体，而且拥有很好的气候调节性能以及室内气候环境，最终使人们所居住的生活环境更加的舒适。将生态建筑学运用在高层建筑设计中就是要将人工构建的建筑物与自然生态进行完美的融合，从而实现建筑物和自然生态进行相互作用，并对建筑物与自然环境所进行的物质能量交换以及影响等进行充分考虑。 1.2生态建筑具有的设计目标 建筑能耗不断的升高，建筑物建设过程也会耗费大量的资源，而在其运营时同样会消耗大量能源与废弃物。在高层建筑设计过程中便以节能进行设计，这是生态建筑设计最为关键的所在。在高层建筑设计中利用生态建筑学便是对环境与资源所能提供的基础进行充分的利用，使生态策略合理的运用在建筑设计当中，通过相关的建筑技术以及措施，建设出满足生态规律的新型建筑，最终实现全新的、富有生气以及健康的居住和办公建筑形式[2]。生态建筑的设计目标便是尽量降低能耗、极可能使用可再生资源；降低有毒有害废弃物产生，并对其实现无害化处理，将其对环境以及建筑造成的污染降低；对自然生态进行保护，防止生态出现破坏，保障人类实现可持续发展；建设健康舒适的建筑环境；实现建筑生态与效益得到平衡。 2生态建筑学在设计方面的应用 2.1生态建筑学的所体现的设计理念 ①舒适化。在设计中，尽量选取对人体没有伤害的材料，避免挥发性有毒有机物的使用，抑制对人体有所危害的电磁波、气体以及辐射等。环境温湿度可以实现自动调节，充分的换气能力，建筑采用防噪声以及吸声材料等；②使用自然体系。对自然环境因素加以充分的利用，土壤、空气、水以及绿化等构成的外部环境与建筑构成的现实环境将会对建筑设计有着很多的可能性。不但创建出舒适健康居住环境，而且降低建筑设备所需的数量，最终对能源以及资金进行有效的节省。在进行设计时对太阳能等能源进行充分的利用，不但无污染而且降低了建筑费用[3]；③自我调节。高层建筑从其决策过程一直到拆除过程，其与生命体所经历的生命周期有所类似，因此要设计时使建筑物拥有自我调节以及自我净化等方面的能力，在设计过程中要对建筑的温度、采光、湿度以及通风等进行合理规划，尽可能降低自身污染物的产生等。 2.2生态型高层建筑多体现的设计思路 ①空间组合。在对高层建筑进行空间设计时，要充分的考虑建筑空间组合、空间经济性、庭院空间利用以及工作场所布局。在空间分区要考虑节能以及舒适度。在设计中要通过生态建筑学对动静、功能、环境等分区以及缓冲加以考虑。在对平面空间位置进行设计时，尽可能采用南北朝向，保证平面空间位置可以最有效；②结构体系。高层建筑设计是在自然环境以及生态环境基础上不断的发展，因此在设计时要使结构体实现生态化，采取和生态环境相负荷的结构将是最好的形式。根据设计区域内的土地、植被以及环境所具有的特点，对其进行充分的考虑，实现人与自然和谐发展；③生态与节能。高层建筑设计过程中要将协调共生、持续再生、能源利用最优、循环再生以及废物生产最小等五个原则作为基础[4]，来对节能环保型的绿色建筑进行设计。尽量对自然环境内存在的资源与要素以及附近的设施加以充分的利用，对新兴的材料以及技术进行潜力挖掘，从而对自然环境、保护生态以及节约能源有着最大的作用。充分利用太阳能、风能等可再生资源，注意建筑通风，利用自然要素对环境进行改善。 3结束语 社会发展以及人们环保意识不断的提高，人们对于环境质量以及生活质量有着更高的要求。可持续发展已经被愈来愈多的人所接受，今后的社会将向着生态、环保的方向发展，最终实现人与自然和谐发展。高层建筑虽然在一定程度上对土地资源加以节约，但是其在建筑过程中却会消耗大量的能源，因此要将生态建筑学引进到高层建筑中。从长远来看，其是可以获取最大社会效益的一种建筑设计方式，从而使人、自然环境以及建筑实现可持续发展，对建筑业发展有着很好的意义。 作者：杨伊琳 单位：桂林理工大学 建筑学论文:建筑学计算机课程教学改革 ［摘要］ 随着大批本科院校被定位为应用技术型高校，适用于应用技术型高校的人才培养计划制定正如火如荼地进行。而在全面数字化设计输出的今天，合理调整适合于执行建筑师培养的计算机辅助课程体系也是各应用技术型高校建筑学专业的重要任务。怎样将传统软件以及新型软件结合，合理穿插到教学课程中，最大程度地发挥学生的设计构思，并使之在毕业后很好地融入市场环境中，则成为课程体系调整的最终目标。 ［关键词］ 应用技术型高校；建筑学教学改革；计算机辅助课程 2015年国家教育部公布：600余所高校转型应用技术型高校。应用型技术型本科高校指以应用型为办学定位的本科院校。应用技术型本科教育对于满足中国经济社会发展，对高层次应用型人才需要以及推进中国高等教育大众化进程起到了积极的促进作用。应用技术型本科院校的发展初期，需要有良好的政策和外部环境支持，需要建立理论层面的支撑体系。转型院校数量占全国高校总数的50%。由此各转型高校均在重新修订人才培养方案以符合应用型人才培养的需求，各专业也在努力探索切合实际、符合定位的学科培养计划，从基本教学单元入手，重新编排课程调整教学侧重点。相对于研究型大学，应用型高校更注重实践应用，对于建筑学专业来讲，需要培养适用于应用型大学人才培养目标的执行建筑师。执行建筑师是指具有高度执行力的建筑师，能够把主创建筑师的想法深入形成初步方案，并扎实地与各专业协调磨合。执行建筑师在整个团队项目设计中起工作运行牵头人的作用，是项目实现过程中的中坚力量。在目前单位设置的部门层级岗位中，他们不是最高层面的建筑师，但却是建筑设计业界不可或缺的一群人。[1]执行建筑师进入职场往往从事施工图绘制、合作方案设计的工作，在依赖于计算机进行设计输出的今天，作为计算机辅助教学，紧跟市场脚步，及时更替教学软件，准确地抓住市场定位便是执行建筑师教育培养的重点。 一、准确的抓准市场定位 协同设计是当下设计行业技术更新的一个重要方向，也是设计技术发展的必然趋势。其中有两个技术分支，一是主要适合于大型公建，复杂结构的三维BIM协同，二是主要适合普通建筑及住宅的二维CAD协同。BIM（BuildingIdelingnformationModeling），即建筑模型信息。BIM技术是一种应用于工程设计建造管理的数据化工具，通过参数模型整合各种项目的相关信息，在建筑策划、设计、施工到运行维护的全生命周期过程中进行共享传递，使工程技术人员对各种建筑信息做出正确的理解和高效的应对，为设计团队以及包括建筑运营单位在内的各方建设主体提供协同工作的基础，在提高生产效率、节约成本和缩短工期方面发挥重要作用。自2003年BIM传入中国至今，已经经历了13年的发展历程，在此期间，大量的应用BIM技术的建筑工程项目拔地而起，例如上海世博会的中国馆、昆明东部生态城、奥体中心等。在“十三五”计划中大力推进BIM在中国的推广，BIM技术设计逐渐从重大项目向中小项目延伸应用。[2]建筑教育方面，在2014年全国建筑院系建筑数字技术教学研讨会暨数字建筑设计国际学术研讨会中提出“BIM应当成为建筑学专业学生必备的专业素质之一”，全国各建筑高校也加入BIM技术的研究大潮，组织老师和学生参加相关的培训和讲座，进行数字技术教学改革实验。美国最早开始了对建筑信息化模型的研究，BIM也是美国公司AUTODESK在2002年最先提出，并在美国大多数的项目中开始采用的，并陆续建立了BIM协会，制订了BIM标准。英国开始借助BIM使建设项目实现更高的效率和更低的成本。从2012年4月起，政府设计一套强制的BIM标准，希望到2016年有一个多方面充分协作的BIM。BIM作为多专业通用的模型信息软件系统，包括BIM协同设计中建筑学专业设计人员需重点精通的软件（即Revit，Navisworks），以及需要了解掌握的软件（即MEP）。因此，新旧软件的交替以及结合应用则成为建筑学专业计算机辅助课程体系调整的重点。 二、欲速则不达——计算机辅助课程教学改革存在的问题 （一）过于偏重软件功能讲解 建筑学专业计算机辅助课程顾名思义是辅助主导课程的系列课程，单独开设，目的是在专业理论课与主导设计课开设的同时，辅助学生进行高速有效的设计输出。但大多院校在进行数字课程讲解时主要注重软件使用方法的讲解，很少穿插专业设计的相关内容，对数字建筑本身的意义和重要性交待得不清楚，使学生更感兴趣于软件的使用方法而非设计本身。由于电子输出的强大趋势，吸引了很多学生在基本功没有扎实时过早接触设计软件，由于软件操作的局限性，使运用设计软件进行草图设计的同学简化设计构思，比如草图大师中建立曲面很困难，在遇见曲面时会刻意回避，影响了建筑空间动势的发展。还有一种情况是在教学或过程中偏重软件的功能，使学生刻意追求造型而偏离了建筑设计的初衷，例如犀牛软件善于创造曲面造型，学生在偏重软件的曲线功能后所做设计可能会追求异型而忽略功能以及空间布局。目前BIM数字教学应用最为广泛的是土木工程专业，各高校都建立了以土木工程专业为主要授课对象的BIM教学实验室，而作为先行专业的建筑学，在数字输出时为了考虑专业协调性当然也要渐渐以BIM软件来代替CAD等传统设计软件，因此，跨专业教学是目前工程类专业计算机辅助教学的主方向。 （二）新旧软件衔接不当 BIM大潮来袭后，很多院校在低年级学生刚开始接触数字设计的时候教授相关软件，而摒弃了原有更适合草图阶段设计辅助的软件草图大师。由于BIM软件为多专业共同使用协同软件，更适用于设计成型后的成图输入，不利于设计过程中的构思推敲，因此，在建筑设计教学过程中过早介入只会局限学生的设计构思。并且BIM软件应用还需以高年级开设的建筑结构、建筑设备等理论课为基础，所以过早地使用，学生也无法明确协同设计的真正意义。 三、计算机辅助课程教学改革建议措施 （一）资源共享，整合建筑学专业课程 随着社会的进步，建筑师已经不单单是考虑建筑的空间以及造型，减少建设行为以及建筑在运行期间对环境造成的影响更成为当下建筑师以及工程人的使命。因此要搭建多专业的资源共享平台，让学生更加了解建筑从前期直到后期运营的整个过程，从建筑的结构、通风、采光、功能系统着手，不用精通，但要深入了解，在浅层意识里灌输节能概念，为持续发展助力。现国内有部分院校开始尝试跨专业数字教学，但效果并不理想，使得学生在步入工作岗位以后无法与其他专业有良好的沟通。因此我们要结合各专业的特点，利用可视化信息模型教学来解决这一问题，在理论教学中尽量多地使用数字化教学软件来进行讲解。当然这里的重点不是软件使用方法，而是在实际应用中的展示。建立数据库，搭建各专业学习共享的平台，加深专业间协作，发挥计算机辅助课程的辅助作用。比如在建筑构造以及建筑设备课程中，不单纯以二维的图片作为讲解的依据，运用BIM软件建立的建筑模型，结合其可视化的特点，运用数字模型软件来进行现场的展示，在加快学生对理论知识点理解的同时灌输数字输出在实际应用的形态。再比如建筑施工课程，对于工程相关专业来讲都是尤为重要的课程，大家所做的设计到了工程施工阶段才是真正碰撞协调的过程。由于BIM系统已经在国内外的建筑施工过程中有很多成功的应用案例，因此，建议教师在授课过程中挑选成功案例，结合讲解BIM在施工过程中相对于传统手段所起的作用：一、能够提高业主对整个项目设计、施工、管理以及投资控制的理解；二、建筑师利用Revit软件建模，并与机电顾问、结构顾问分享，加速了整个设计过程；三、工程师用BIM模型可直接将数据传送到软件中进行计算分析；四、通过三维模型展示，对工程进度进行实时监控，保证工程质量。 （二）通过数字化教学启发学生的创造性思维 建筑设计的过程可以被看作信息输入与信息输出的过程。地形图、建筑照片、环境指标、植被分布、人的行为统计数据等底料都是现实场地、空间经过提取后的信息形式；设计方案施工图则是建筑师输出的新信息，根据这些信息进行建筑施工，将虚拟世界的数据转化为真实空间的存在，构成完整的建设过程。[3]我们在日常教学中发现，学生的设计思维往往很局限、流线型很差，能用直线绝不用曲线，特别是在数字化输出普及以后，从想了画不出来到根本都不敢想。导致这种现象出现的原因是数字化输出水平，因此，在计算机辅助课程教学中不应只讲授软件基本的使用方法，应该讲授复杂模型的制作方法，难点在哪，可从大众熟知的复杂模型讲起，师生重新共建一遍，让学生产生挑战难题的信心，并提供技术支撑。 （三）合理调整计算机辅助课程体系，使新旧软件教学无缝衔接 找寻新型数字化技术在建筑协同设计中的重点学习软件以及需要了解掌握的软件，根据现阶段教学体系进行调整，将新的课程纳入到计算机辅助课程设计当中，并与原有计算机辅助软件课程协调安排，结合相应的理论课程重新排序，在教学运行后通过组织学生参加相应的设计竞赛以及学习情况的反馈做进一步调整，以最终建构合理的数字技术教学体系。首先查找现有建筑学专业院校数字技术教学体系中所包含的课程，随后协同设计在建筑学专业数字技术教学中所运用的重点软件和辅助软件筛选，查找已经进行建筑建筑学专业计算机辅助改革高校在教学过程中发现的问题，随后结合应用技术型高校培养方案重新制定教学体系方案，总结现有数字技术教学课程和新型软件的特点，制定相应的教学顺序、教学内容设计,教学方法设计,教学过程设施，建构与之相适应的教学体系。通过教学结果评价进行反思，进行相应调整、完善。 四、结语 教师不要笼统地讲计算机辅助课程，而是根据专业特点分清主次，更有针对性地进行教学，迎合市场需求，不摒弃原有的教学课程，新旧整合，合理排布，结合理论教学以及学生各阶段的接受能力、学习诉求，在不偏离设计本质的情况下重新排序，发现实践教学中的问题，并进行调整与完善。 作者：徐慧敏 单位：吉林建筑大学城建学院 建筑学论文:建筑学专业基础课教学反思 内容摘要： 厘清素描与建筑素描的概念与外延，并对其作为建筑学专业基础课教学的现状进行分析，引发教学上的困惑与反思，以促进对当今建筑学专业基础课教学的改良。 关键词： 素描建筑素描；现状；反思 一.关于素描 “素描”一词是外来语，英文Drawing的音译。“素描（drawing）指的是在平面上‘拖’动某种工具画出的痕迹。”广义上的素描，是指单色画的总称；狭义上的素描，是指用一种颜色来表现物象的轮廓、体积、质感、量感、光线、空间等基本造型要素的绘画方法。素描是造型艺术的基础，是掌握造型规律与表现技巧的“手段”与“媒介”。素描源于西方，在西方的发展与演变经历了一个较为漫长的时期，直到文艺复兴才发展成熟。学院式的素描教育体系诞生于16世纪的意大利，“20世纪30年代留学法国、日本的人士将素描教学引入到我国，50年代后曾受到前苏联的影响，再后来，素描教学在我国逐渐形成了自己的风格。”在中国传统的艺术教育体系之中，素描一直是作为造型基础课而存在。 二.关于建筑素描 建筑素描顾名思义侧重于素描与建筑学专业的相关性研究。建筑素描是建筑学专业一门必修的专业基础课程。国内的建筑类高校把它归为建筑美术的范畴，“‘建筑美术’泛指建筑学专业所需要的美术造型基础，不应该专指绘画基础，更不能专指描绘建筑的画。”建筑美术实质上是对建筑学专业所开设的造型基础课程的一个总称，它涵盖了素描、色彩、素描写生、色彩写生、平面构成、立体构成等。近些年，由于各专业培养人才的方向与要求的不同，加之改革的需要以及国内学者对教学内容与模式的研究，素描教学的取向也在发生着改变，表现在教育的形式上主要有两种倾向：绘画性素描与设计性素描。绘画性素描中又分出油画素描、中国画素描、版画素描等。设计性素描中根据专业的不同也有所划分，比如建筑素描。绘画性素描侧重于对客观物象的描摹、塑造、表现等等；设计素描更加注重创造性思维能力的培养。“其实就现代艺术教育而言，无论是绘画的素描教学，还是设计的素描教学都强调了对学生的观察力、创造力的培养。”之所以冠以绘画素描或设计素描，无非是针对专业教育而言的，目的是和专业对接，在专业的教育体系中发挥更加有效的作用。 三.国内建筑素描教学现状困惑与反思 近些年国内许多建筑学专业的造型基础课都在教学内容与教学方式上进行着改革与实验，在某些方面引发了相关研究者的共同探讨，改善了教学的效果，促进了基础课教学的专业化进程。但是，总体来讲现在国内高校建筑学专业基础课建筑素描教学的现状表现在如下几方面：其一是延续传统素描教学的技能训练，还是在画，练就的是技术，和艺术院校的造型基础课教学并无本质区别；其二是部分高校主张建筑素描教学以创意思维训练为主，以提高学生想象力和创造力的新型教学方向；其三是个别高校尝试放弃造型基础课的技能训练，认为在信息时代，计算机效果表现已经成为建筑行业内的主流，可以完全替代传统的徒手制图，传统的绘画技能训练对于建筑设计作用不大。因此，基于以上的现状，国内的绝大多数高校建筑素描教育还存在“重技能”、“轻素养”的实际，缺乏对建筑素描与专业的关系深度研究，理解匮乏并且对设计的本质认知不够。教学观念依旧停留在契斯恰科夫素描体系的标准之中，沿袭着过去单一的教学模式，导致基础教学与专业教学完全不对接的尴尬窘境。在教学内容的设置上成为了就建筑而画建筑，导致的是看到的、画到的是建筑的表象，实质上还是在“描摹”，只是换了描摹的对象，也在呈现另一种技能训练，课程的教学模式也没有脱离传统的客观再现物象的教学目标。虽然有些高校开设了针对思维训练的课程，所谓的强调创造性思维训练，实质上这样的一种训练对于学生而言仍然是“云山雾绕”，是一种片面的形式语言，空想配合技能训练，对于专业上的认知是有限的，属于实验性质，并没有形成系统化的课程内容与教学方式，教学程序过于粗浅，各个院校的教学模式也不够系统化，教学是一个相对不成熟和不够完善的教学，是否适用于建筑学专业还有待考证。 四.结语 素描“作为设计艺术教育的基础，作为基本素质和技能的训练过程必不可少的手段，作为构成学生创造性思维结构的完整、健康的审美意识的一种努力———其重要的不是模仿，而是体验；强调的不是模式，而是思路；重视的不是结果而是过程。”建筑学专业的“造型基础课”应该怎样上？内容应如何设置？值得反思，不是在称谓上有了改变就是与专业对接了，实质的课程内容设置与教学方式才是根本，也是考量教学效果的关键。建筑学培养的是建筑师，艺术学院培养的是艺术家。建筑素描教学应注重学生正确的观察方法与思维方式的培养，加强对艺术观念、思维想象、空间形象、创新创造力的培养，使学生对空间与艺术有一个广阔的了解和认识。建筑学专业的教学目标有两个：一是培养解决问题的能力，二是培养发现问题的能力。建筑设计的实质是功能与空间、材料及相适应的工艺之间的转换，至于形式乃至于美学是其之后的事。 作者：代锋 单位：江苏科技大学土木工程与建筑学院

公园设计论文:新乡市和谐公园规划设计 摘要 随着我国社会 经济 和城市建设的高速 发展 ,各地涌现出大量的城市公园、游园以及广场等各类园林景观绿地,其规模和性质各异,设计质量或良莠不齐,或缺乏特色。以新乡市和谐公园的规划设计为例,论述了兴建城市综合性公园的必要性以及规划设计过程中应遵循的原则,以为公园的规划设计提供 参考 。 关键词 和谐公园;规划设计;特色;原则;河南新乡 随着我国国民经济的持续稳定发展和城市化的普及,全国各地加速发展城市基础建设。公园是城市可持续发展的开放空间,是市民健康所必须的生态基础设施。公园不仅具有为城市居民提供休闲娱乐的功能,同时又以其独特的城市文化折射出城市形象和公园形象,吸引着周边地区的人们前来观光、游览、娱乐,因而还具有城市名片的功能。可以说,一座富含特色的城市公园,如上海的世博公园、洛阳的洛浦公园、开封的龙亭公园等,其本身就是这座城市的 旅游 性标志。城市公园的规划建设调整了城市建筑布局,加大了生活休闲空间,改善了居住环境质量。因此,规划设计好城市公园,对提升城市形象、增强城市魅力尤为重要[1],这也是适应时代需要的一种发展方式。 1建设城市公园的必要性 进入21世纪以来,随着新乡市社会经济的发展和人民生活水平的提高,新乡市委市政府适时提出了打造“中原城市群强市”的总体发展目标,城市建设步伐不断加快,城市框架迅速拉大。已经初具规模的城东新区是集行政办公、商业 金融 、文化娱乐、居住休闲于一体的综合功能新区,承担着集聚城市 政治 、经济、文化和社会活动并带动整个市区发展的功能。因此,新乡市委市政府决定在新的中心区域建设一座开放式的大型综合公园。 1.1是贯彻落实 科学 发展观、全面提升城市形象、推动低碳经济发展的需要 改革开放30多年来,新乡市的经济有了长足的发展,文化有了明显的进步。虽然国家园林城市、国家卫生城市、 中国 优秀旅游城市均相继创建成功,但是在城市规模和环境建设方面与周边同类城市相比仍然相对滞后。无论是从完善城市基础设施方面看,还是从改善城市人居环境方面看,建设一座位于行政文化中心区域的城市综合公园都是完全必要的。和谐公园的规划建设标志着新乡市的城市基础设施将跨上一个新台阶,有助于树立新乡市良好的风貌与形象。 1.2是进一步强化以人为本、关注民生、改善民生、加快城市化进程的需要 随着社会经济的发展,以及城市化水平的提高,城市框架不断加大,新增人口大量涌入,新乡市目前的休闲场所从数量、规模、档次上来看已不能满足广大人民群众的需要。位于城东新区的和谐公园的规划建设,将会极大地提高人民生活质量、改善区域生态环境,不仅给市民营造了一个娱乐休闲的好去处,而且给市民提供了一个安全的生存避难空间。 1.3是大力提倡可持续发展、优化土地资源配置、带动周边项目开发建设的需要 通过改造已经废弃的砖瓦窑场和垃圾填埋场,不但合理利用了土地资源,达到资源合理配置的效果,而且提升了周边土地的价值,从而带动了房地产等相关产业的发展,创造了新的经济增长点,形成了社会效益、环境效益和经济效益共同提升的和谐共融的良好局面。 2城市公园的功能及类型 公园一般是指由政府或公共团体出资建设经营,供公众游玩、观赏、娱乐的公共园林景观绿地。有着改善城市生态、防灾避难等作用。我国城市公园一般分为综合公园(市、区、居住区3级)、专类公园(动物园、植物园、儿童公园等)、花园(专类花园等)3种类型。 此外,还有1种较为特殊的带状公园,是指沿城市道路、城墙、河岸等设置有一定游憩设施、公用设施和服务设施的带状绿地。 3城市公园规划设计的原则 城市公园是一种为城市居民提供、有一定使用功能的 自然 化的游憩生活境域,是城市的绿色基础设施。作为城市主要的公共开放空间,不仅是城市居民的主要休闲游憩活动场所,也是市民文化的传播场所。城市公园体系规划是城市总体规划和绿地系统规划的重要组成部分,其内容主要包括:城市公园的性质、规模、标准、功能布局及其与周边用地乃至整个城市体系的空间组织、功能衔接和 交通 联系等。城市公园规划设计除了应符合国家有关规范的要求外,一般还应遵循以下原则[2]。 3.1以人为本 2004年,以总书记为核心的党中央提出科学发展观,坚持“以人为本,树立全面、协调、可持续发展观”,建设“以人为本”的城市由此成为新的城市理想。其本质意义,在于确立了人的全面发展在城市规划、建设、管理中的核心地位,表达了人们要把城市从经济舞台变成生活乐园的期盼。“以人为本”的城市就是宜居城市。实现“以人为本”的城市理想,建设宜居城市,是中华民族文明历程中的又一次巨大进步。带给我们的将是一次新的“城市革命”,而新的规划建设理念、管理方式、城市形态都将发生深刻而显著的变化,城市也将在未来进入到更高境界。 (1)和谐公园为开放式设计,规划面积11.9万m2,其中绿地面积7.8万m2,水体面积1.2万m2,硬化面积2.9万m2。作为城市的绿肺,绿地和水体面积超过了总面积的70%,充分展现着舒适宜人的环境氛围。 (2)自然起伏的地形塑造、蜿蜒荡漾的环抱水系、错落有致的植物搭配,再现了大自然的原生态气息,令人赏心悦目,神清气爽。 (3)贯通全园的沥青砼环形主路、曲径通幽的透水砖小路、朴实无华的天然山石铺装、以及看似随意的草间汀步,顺畅地组织着游人的交通流线。 (4)布局合理的坐凳、路牌、娱乐设施、健身器材,以及新颖别致的公厕、凉亭、亲水驳岸、情景雕塑,也都时时处处体现着为“人”服务的宗旨。 3.2地方特色 城市公园不仅是塑造自然美和 艺术 美的空间,更是一座城市 历史 文化和地域文化的载体和表征,是城市记忆的一部分,应该充分体现出浓郁的地方特色,即社会特色和自然特色[3]。 (1)城市公园应突出其地方社会特色,即突出其人文特性和历史特性等。城市公园建设应继承城市本身的历史文脉,适应地方风情民俗文化,突出地方建筑艺术特色,这样才能增强公园的凝聚力和城市的吸引力。和谐公园的规划设计非常注重对新乡市历史文化素材的挖掘,结合公园具体的地形特点进行合理布局。如祥云广场两侧弧形排列的8座花岗岩浮雕,反映的是新乡市所辖8个县(市)代表性历史人物或事件;雕塑广场四周8座景观灯柱的青石基座,刻画的是新乡市八处著名旅游景点。 (2)城市公园还应突出其地方自然特色,即适应当地的地形地貌和气温气候等。城市公园应强化地理特征,尽量采用富有地方特色的建筑艺术手法和建筑材料,体现地方山水园林特色,以适应当地气候条件。和谐公园的规划设计利用 现代 的艺术手法,充分结合本地情况,因地制宜,努力打造地方自然特色突出的现代化城市公园。如80%以上的植物选择乡土树种;园内多处采用当地太行山特有的青石和红砂岩或铺路或立景,尤其是入口处矗立的长约6 m的整块红砂岩点题景石,上刻著名书法家侯德昌先生遒劲有力的“和谐”二字,更显出一种浑厚与大气。 3.3突出主题 城市公园无论规模如何,首先应有准确的定位和明确的主题,其后围绕着公园的主要功能,以体现时代特征为主旨,综合考虑公园的整体布局。这样的规划设计就会有轨可循,才能实现城市公园在塑造城市形象、改善城市环境(包括城市空间环境和城市生态环境)、满足人们多层次活动需要的三大功能。 (1)新乡市和谐公园以“ 自然 生态,和谐共融”为规划主题,秉承“构建城市自然美景,承载百姓和谐生活”的设计理念,通过广场、喷泉、雕塑、小品以及水系景观等园林要素,形成了“园内有山、山上有林、林下有水、水中有鱼”的和谐景观。如惹人怜爱的童趣小品、催人奋进的原阳鼓舞、亲水设计的自然驳岸、寓意深刻的主题雕塑,巧妙地塑造了一座融自然美和 艺术 美于一体的开放式生态空间。 (2)凝聚整个公园灵气的环抱水系以“瀑、涧、溪、湖”等形式,自西北流向东南,由最低处经过净化处理后重新输送回水源处,在给游人带来不同观赏感受的同时,也完成了自身的生态循环。 (3)高高耸立在全园最高峰上的主雕塑,是4只和平鸽与新乡市市花——石榴花的抽象造型,寓意着新乡市“厚善、崇文、敬业、图强”的城市精神,展现了与时俱进的时代风采。坐落在公园东南角下沉式广场的副雕塑,是由刻有体现仰韶文化 发展 繁荣的回形文字与多种字体的“和”字巧妙组合而成,表现了新乡市源远流长的人文脉络。特别是位于中轴线上采用古代竹简形式雕刻的《新乡赋》,则完美诠释了出自《左传》的“如乐之和,无所不谐”所表达的千百年来国人对和谐社会的一种向往和追求。 3.4协调发展 城市公园在城市中应具有多样的价值体系,如生态价值、环境保护价值、保健休养价值、游览价值、文化娱乐价值、美学价值、社会公益价值与 经济 价值等,无论在社会文化、经济、环境、防灾避险以及城市的可持续发展等方面都具有非常重要的作用。随着城市公园的功能向综合性和多样性衍生, 现代 城市公园综合利用城市空间和综合解决环境问题的意义日益显现。因此,城市公园规划设计不仅要有创新的理念和方法,而且还应体现出多种价值体系协调发展的思想[4]。 (1)城市公园是城市中2种最具价值的开放空间之一,是表示城市整体环境水平和居民生活质量的一项重要指标,是城市中人与环境互相协调的标志,也是城市生态环境稳定和发展的基础。对于这种最能反映现代都市文明魅力的开放空间,应予以优先的开发权。 (2)城市公园规划建设是一项系统工程,涉及到建筑空间形态、园林绿化布局、道路 交通 衔接等方方面面。在进行城市公园规划设计中应时刻牢记经济效益、社会效益和环境效益兼顾的原则,切不能有所偏废、厚此薄彼。 4结语 作为现代化的城市公园,和谐公园的规划设计符合长远发展的战略思想,以地方文化为背景,以全新的 历史 文化内涵和鲜明的时代特征为表现形式,为新乡市民营造了一座融人文景观与天然雅趣为一体,纳地域特色和城市精神于一园的怡人佳境。作为城市绿化美化、改善生态环境的重要载体[5],为大众提供了身心愉悦空间,在改善现代化城市和居住环境方面有着十分重要的作用。 公园设计论文:北京奥运公园再生水利用设计 摘要：本文从 经济 技术可行性、生态与人体健康安全性、水质保障安全性、卫生学安全性四方面对再生水利用进行了 分析 ，为奥运公园补水提出经济技术可行又能保证环境安全的供水方案提供了依据，也为国内有关再生水立法工作奠定了基础。 关键词：北京奥运；奥运公园；再生水利用；再生水安全性 前言 根据北京市奥组委的消息，自2003年7月22日起奥运公园及中心区景观规划设计方案将面向全球征集。景观规划设计的要求是，能够体现“ 科技 奥运、绿色奥运、人文奥运”主题。将城市污水处理厂的再生水作为奥运公园的景观娱乐用水是“科技奥运、绿色奥运”的重要组成部分，是向世界展示 中国 科技实力的重要窗口，将对中国的国际形象产生深远的 影响 。完美体现“人与 自然 和谐统一”的水处理理念将是北京对奥运百年 历史 的珍贵馈赠。 奥运公园水面是世界上迄今为止规模最大的以再生水为唯一水源的人工水景。奥运公园水面规划占地约60公顷，其中奥运公园北区水面约50公顷，日需补充水量为6.5万吨；中心区水面面积约10公顷，日需补充水量为1万吨。总补充水量为每日7.5万吨。 为实现奥运公园的再生水补水目标，北京城市排水集团有限责任公司提出了相应的再生水补水方案。奥运公园的再生水补水水源由清河再生水处理厂（8万吨/日）出水和北小河再生水处理厂（6万吨/日）出水联网供应，充分保证奥运公园的补水要求。同时，为了保证奥运公园北区水面补水水质为ⅳ类水体标准，中心区水面补水水质为ⅲ类水体标准，排水集团组织科研单位和高校进行了大量 研究 。 1.再生水利用研究现状 1.1 再生水处理技术 水资源的紧缺加快了国际上对再生水处理技术的研发，在国外再生水处理技术已经得到了广泛的 应用 ，我国也有部分城市已经应用，但对再生水处理技术的深入研究还远远不够。 国际上，水污染治理技术路线已经发生转变，关键性的转变在于由单项技术转变为技术集成。水处理技术的 发展 主要体现在以下两个方面：一是城市污水处理厂普遍采用以除磷脱氮为重点的强化二级生物处理技术，并增加三级处理流程，包括多种类型的过滤技术和 现代 消毒技术；二是采用当代高新技术如微滤、反渗透、膜生物生物反应器等，使处理后的再生水达到市政杂用、生活杂用、园林绿化、生态景观、 工业 冷却、回灌地下水、发电厂锅炉补给水等多种用途要求。 1.2 再生水安全性研究 尽管世界上许多国家具有废水再生回用的悠久历史，但在废水回用的安全方面，仍然很难定义和描述人们争论激烈的可接受的健康危险。当再生废水使用在人类可能接触到的地方时，其主要的健康危险来自生物致病菌，包括致病细菌、 寄生虫、原生动物以及肠道病毒。为保护公共卫生，自20世纪60年代以来，许多国家已经建立了再生水安全使用的基本条件和法规。 美国各级政府都十分注重对回用水安全性的评价与科研监测工作。八十年代中期以来，随着回灌地下水和补充地表饮用水源的回用水量逐渐增长，美国政府及有关科研机构加强了对间接饮用的回用水卫生安全性的研究评价和跟踪测试。 再生水安全性评价体系总体可以分为三大部分——感观与物理化学评价指标、致病微生物与病原体评价指标、毒 理学 评价指标。根据污水回用的目的和回用水域的功能，评价采用相应的水质标准与技术规范，因而指标体系也有一定差异。 我国 目前 城市污水回用处于起步阶段，尚没有国家统一制定的相关标准，再生水回用大多沿用的是各种景观用水和杂排水的标准，仅包括一些常规指标如氨氮、磷、大肠杆菌等，国内环境标准中尚没有针对大多数微量有毒污染物的环境标准，达不到保障奥运公园回用水安全可靠的设计目标。同时，处理过程（如加氯消毒）可能形成毒性更大或毒性特征不同的中间体，传统指标体系不能很好适应微污染等新 问题 。因此，迫切需要对再生水安全性进行深入研究。 2.再生水利用研究 2.1 典型深度处理工艺经济技术对比研究 城市污水深度处理的单元技术有：混凝沉淀、过滤、生物活性炭、石灰、臭氧、微滤、超滤、反渗透等。针对不同水质情况，可选择其中一种或几种组合，在选择工艺过程中需要考虑以下因素： 1）回用水的用途和目标水质； 2）工艺适用性和稳定性； 3）技术经济性； 4）环境因素，包括环境污染、人体健康和安全保障。 工艺流程的确定最好经过现场试验，借鉴成功运行经验。本部分研究主要介绍了混凝沉淀、高效过滤、生物活性炭、石灰、臭氧、微滤、超滤、反渗透等多种水回用深度处理单元技术，并对其进行技术经济对比及稳定性分析。通过大量试验，得出如下结论： 1）膜过滤技术产水浊度低；封闭运行，对周围环境无干扰；只加少量化学药剂，基本上无二次污染；运行稳定，操作简便，易于维护，占地小。因此，与传统的物化处理工艺相比，具有明显的优越性。微滤、超滤膜过滤技术对有机污染物、氮、磷的去除受进水水质影响比较大，对非溶解态污染物具有极高去除率。 2）降低氮、磷类相关指标应在二级生化处理工艺中解决，这是最为有效和经济的。因此，建议污水处理厂二级处理增加脱氮除磷工艺，这样可使反渗透工艺出水稳定满足《地表水环境质量标准ii类》，甚至更严格的标准。 3）超滤膜过滤技术出水水质可基本满足《城市污水再生利用景观环境用水水质》（gb/t18921-2002）及《城市污水再生利用城市杂用水水质》（gb/t18920-2002）标准，可以作为奥运公园补水的优选深度处理工艺。 4）反渗透工艺出水水质最优，可以满足地表水二类水质标准，大部分指标满足饮用水水源标准，可以作为最优质的回用水用于奥运公园中心区，但此工艺投资和运行费用较高。 2.2 再生水安全性评价研究 针对奥运公园重要的 政治 意义和再生水回用的示范意义，本研究拟综合化学、生物毒性和生态风险三套评价指标体系，评价不同处理工艺所能达到的水质处理效果，并以回用奥运公园的长期健康风险和生态风险为重点，发展适合于北方地区再生水回用补充城市景观水体的水质评价指标体系和监测技术 方法 。 研究 以深度处理工艺的进出水为对象，从生态安全性和人体健康安全性以及再生水利用对生态绿地的 影响 两方面出发，对奥运公园补水技术作全面的安全性评价。研究中 应用 和 发展 了先进的监测技术，建立 经济 适用、符合奥运公园补水方案要求的评价指标体系和监测技术规范。 2.2.1 生态安全和人体健康安全 试验在高碑店和北小河污水处理厂进行，通过大量试验研究，得出如下结论： 1）北小河污水厂二沉出水及各种深度处理工艺出水对斑马鱼与大型水蚤未见急性毒性。混凝沉淀出水中营养物质略有减少，对栅藻的生长有一定影响。 2）采用适当的处理工艺和明确不同工艺再生水的用途，可以有效控制使用再生水的风险，达到安全使用再生水的目的。其中超滤+反渗透和活性炭对慢性有毒物质的去除效果最好。 3）经深度处理（活性炭、絮凝沉淀或反渗透）后的出水，没有致突变现象发生。 4）反渗透工艺及活性炭工艺出水中营养物质明显不足，出水有利于控制水体富营养化的发生。 5）北小河污水处理厂各深度处理工艺出水有毒有害污染物检出浓度均未超出《地表水环境质量标准》（gb 3838-2002）中特定项目的标准限值，可以安全地回用于景观环境。 2.2.2 再生水利用对生态绿地的影响 在再生水浇灌作物研究中，健康安全性一直是人们关注的一个重点。健康安全性是指：灌溉作物时，再生水中有毒有害物质（包括重金属）为作物所吸收或在其上累积，进而影响农作物产品的品质，被人类食用或为牲畜饲用时，危害健康。 文献 中大部分研究是针对农作物的试验或局限于研究灌区土壤生态系统某一方面的试验，而再生水灌溉对某一地区甚至整个城市绿地生态系统的影响研究尚未见报导。本研究主要在北京市北小河污水处理厂内进行，试验分四个部分，即水培、盆栽、实地调查和大田试验。 经过调查和试验得到两方面的结论： 1）用于园林绿化、城市生态绿地浇灌的再生水的最重要指标是总硬度、溶解性总固体（全盐量）、氯化物，而再生水的这三项指标值均大于自来水值，但远小于饮用水标准值。 2）再生水与自来水浇灌的植物中，叶绿素含量未发现明显差异。 2.3 再生水水质保障系统研究 研究分小型试验和露天景观水塘的模拟试验两部分。小型试验在试验室中进行，主要是对北小河污水处理厂再生水混合槽出水、高碑店污水处理厂石灰法出水、自来水配水水样等进行人工光照培养。露天景观水塘在北小河污水处理厂内，除了模拟将来实际运行再生水质变化情况及水体流动的水力条件等，还进行了人工载体的研究，最终得到如下结论： 1）深度处理后的水中仍有部分氮磷，因此，在夏季应抑制水体富营养化的发生。 2）人工载体对于控制水体富营养化有较大的作用，它可以有效地控制浮游藻类的生长，提高水体的透明度。 3）通过对比 分析 ，藻类数量最大值随磷浓度的增加而增加，说明磷是水体富营养化中影响显著的因子。当水样中藻生长达到最大值时水中大部分磷已被转化为藻体内的磷，水中溶解磷的浓度一般已低于0.02mg/l.再生水体富营养化的优势藻种为栅藻，藻类转化水体中磷浓度的最大限制因素为氮营养。 2.4 再生水利用的卫生学研究 根据奥运公园景观补水处理技术方案，对北小河污水处理厂深度处理中试装置出水进行氯和二氧化氯及紫外消毒试验，比较各种消毒 方法 的消毒效果，研究消毒副产物的产生，选择最佳的经济有效的、适于再生水回用的消毒技术。 1）紫外消毒不产生任何消毒副产物，对灭活大多数细菌、病毒、孢子均有效。与化学消毒技术相比，紫外消毒少了有毒、有害化学品的运输、储藏和投加过程，占地少，且年总运行成本比加氯消毒法低很多。 2）二氧化氯消毒产生的消毒副产物不到氯消毒产生的10%，臭氧、紫外消毒则不产生三卤甲烷、卤乙酸类消毒副产物。 3）加氯消毒试验中，对于大多数所测污水处理厂二沉池出水，即使在采用远大于常规加氯量（高到20mg/l）的条件下，所生成的消毒副产物三卤甲烷和卤乙酸的浓度也未超过饮用水的标准。这表明再生水消毒的副产物风险较低。 4）对于再生水的消毒，卫生学指标可达到饮用水标准。氨氮是再生水消毒中最重要的影响因素。 3.建议 通过以上几方面的研究并综合分析，对奥运公园再生水利用提出如下建议： 1）降低再生水中氮、磷类相关指标应在二级生化处理工艺中解决，这是最为有效和经济的。建议污水处理厂二级处理增加脱氮除磷工艺。 2）再生水作为景观用水和河湖补水时，建议在景观水体的设计中，充分考虑水的循环和流态，水体中可适当设置曝气、跌落、旁滤及人工载体等系统，在温度高、光照好的7~9月，加大补水量，减少水力停留时间，以抑制富营养化的发生。 3）超滤膜过滤技术出水水质可基本满足《城市污水再生利用景观环境用水水质》（gb/t18921-2002）及《城市污水再生利用城市杂用水水质》（gb/t18920-2002）标准，可以作为奥运公园补水的优选深度处理工艺。 4）考虑到奥运供水安全以及经济技术可行性，建议再生水作为景观水体回用和绿化用水时采用紫外消毒处理工艺；而当再生水作为杂用水输送过程较长时，考虑管道中应保持一定的余氯，可以采用加氯消毒，也可将紫外和加氯消毒结合起来。 公园设计论文:离堆公园清溪园(盆景园)设计思想概述 摘要：通过对山水园林清溪园（盆景固）的设计制作体会，着力探讨了如何结合功能需要营造优美的环境。以加强盆景的展示效果。使盆景与周围景致互为补充、融为一体；以及怎样突出景园的地方特色等问题。 关键词：清溪园（盆景园） 川西风格 古典山水园 盆景桩头溪园座落在风景优美的都江堰市寓堆公园内，是寓堆公园的园中园，诙园占地 8000多平方米，建成后成为川西最大的盆景园。该园是都江堰——青城山申报“世界自然和文化遗产”过程中，由我主持规划设计并组织施工建成。联合国专家考察验收时，予以了极高的评价，称清溪园为“川西留园”，——其整体效果可与古典名园媲美。同时，其又是传统造园与盆景展览的有机结合，因而具有独特的意义。 一、基址分析 清滇园位于离堆公园的南部，其北正对荷花池，其东、西、南三面为高大荫浓的楠木林和柏木林，造园条件得天独厚。此区域原为一座早已禁用的电影院危房和公园管理办公室，将其拆除后利用建筑废料结合上方工程可形成起伏迭宕的园林空间。 二、对清溪园作为盆景园的理解 ①中国盆景乃是自然美景的浓缩，“一峰则太华千寻，一勺则扛湖万里”。虽咫尺山林，却有着深远的意境。盆景园作为展示盆景的空间，其环境亦需雅静脱俗。同时，作为公园的园中园。乃精华所在。因此，可将整个盆景园视为一大型的山水盆景进行创意设计，使人如画中游了。 ②清漠园正面临水，三面乔木浓荫覆盖，犹如天然之屉厅。园内多古桩，体量较大，在空间上起着梁柱般的支架作用，同时为适应自然遗产之主题，因此没有设计大面积的室内展厅，主要展品均在室外进行布置。基座以石材筑成，自然、古拙，与优美的盆景艺术相互映衬。 ③在游览路线的组织上，做到“径缘池转，廊引入随”，形成良好的视觉空间。 ④盆景园除盆景的展示功能外，其游憩的作用也十分重要，因此。应有较多可停留的空间。 ⑤盆景园不仅要雅，而且须特。通过川西风格的园林建筑，虬曲多姿、苍古神奇的川 0s盆景，本地材料的大量运用等，突出地方特色。 三、设计指导思想 以具有川西民居风格的各类建筑为组景中心，以各古桩盆景为视觉中心，以叠山理水为造园的主要手法，大量采用本地自然材料如青石板、岷江河中卵石等，结合周围的良好环境和都江堰古堰特色的水文化背景，创造出一个具有浓郁川西风格的盆景艺术展示空间。 四、空间布局处理 中国古典园林中小园以静景为主，动景为辅。在清溪园中，通过一系列手法的热练运用，创造出各式动静结合的亲水空间，如：叠水瀑布、溪流涌泉、镜泊小潭等。既点明了主题，又以水为纽带，联系贯穿园内园外，根据其功能和造景情况，大致分为以下几部分： 1、正门区域（室内展区） 由清溪园正门外的集散空间和自西向东的正门、走廊、临水凉榭共同组成，形成园区的正面景观。空阔的集散空间全以青石板铺成，古朴、清新，大门上精美的挂落，同门厅内的漏窗、隔断共同形成一美妙框景：园中的长廊结合地形的变化，随形而弯。依势而筑，形成了层层叠叠的重廊景观，其轮廓鲜明，体量适中，很有诗意；临水凉榭位于重廓尾部，翼于水面，四围空阔。使园内外景观相互呼应、互为借景。“常依曲廓贪看水，不安四壁怕遣山”可谓点明了此景的妙处。此部分是园中盆景主要的室内屉区。 整个大门区域部分，空间相互联系密切，过渡自然，更因大门的框景与水榭的空透使园内园外景色浑然一体，恍若天成。而众多盆景精品的展出，更使其锦上添花。 2、涌泉小景和照壁 进入园中，首选映人眼帘的是一青石用壁。照壁是中国古典园林分隔空间的常用手法，一则避免园内景色一览无遗，二则吸引游人注意，增加游玩兴致，形成曲折迂回的游览路线。该照壁雕刻精美，做工细致，更为巧妙的是：设计中打破了传统中照壁的一般形式，在其中部留出一漏窗，使园内叠水景致与置于其上的树桩盆景如同镶上了一个素净的画框，可谓“无心画，无字诗”了。此一障一漏，匠心独运，既加强了景观在视觉上的层次感，又使得空间处理上有了更大的回旋余地，同时在大环境上融人了山水盆景的制作技巧。使这一传统造园手法得到了发展。 照壁前一股清泉由石缝汩汩涌出，激起阵阵涟漪。这一动景的载入使整个画面充满生命和活力，而水池前的集散空间，则采用青石板结合卵石拼成的梅花图案，使这一空间更加富于变化了。 3、假山瀑布 照壁后方是清溪园中的叠水假山，设计中充分利用拆除原建筑产生的建筑废料，结合填土工程筑成小山。山际安亭，名曰“揽秀”，亭下置瀑，飞珠泻五，此瀑三叠而成，动感强烈。步入览秀亭，顿觉凉风习习，园内外景致尽收眼底，此登高之妙也。 以上三部分基本处于同一轴线上。形成以“园外集散空间——正门——国内集散空间——涌泉照壁——过渡空间——假山瀑布主景”组成的景观展开过程。每一景观均可驻足细赏，逐步将游兴推至高潮，犹如中国古典乐中的一唱三叠，妙不可盲。 4、清心榭 瀑布跌落的水流，顺着卵石为底的婉蜒小溪，在清心榭一侧缓缓注入池塘。清心榭位于园区的中部临池而建，建筑空透飘逸，古朴清新，为典型的川西民居风格。“四面风光归太守，一甄花乳慰游人”。夏日在此晶茶，凭栏望水，凉风习习，顿感暑气全消。其一侧的紫薇屏风。玉兰古桩、紫薇花瓶均是川派桩景中的精晶。细细赏玩，相信定有许多感慨。 五、建筑及造园材料的运用及其它 清溪园中的建筑以川西民居风格为主，大多为木构筑；池底、驳岸均由岷江河中的大小各色卵石贴面，铺地和道路则由青石结合卵石拼成各种图案。众多自然材料的选择，一则给游人自然清新的感觉，有利于全园风格的统一；二则强调了该园所在的地域优势，突出了都江堰水文化的厚重历史背景。园路布置上，主要园路尽量靠近园的边缘，以利于形成迂回婉转的游览路线，扩大游园面积。 六、盆景植物 清溪园中展示的盆景古桩，如：“紫薇花瓶”、“乌龙出岫”、“瓶兰古韵”、“雪映本犀”、“紫薇屏风”等，苍古雄伟、虬曲多姿，堪称川派盆悬中的杰出代表。因其体量较大，大多采用地栽形式，将其立于道路的交汇处，水榭凉亭侧，以吸引游人的注意。形成视觉中心。同时将盆景沿路旁、水边、墙臂侧次第摆放。人们置身园中，听流水孱孱、莺啼婉转，观鬼斧神工、虬曲雄奇。人间雅事，莫过于此。 在植物材料的选用上以烘托以上精晶为主。水边采用大花蕙兰、迎春、苏带草、槽叶梅等近水植物；山石间植以铺地柏、苏柱、丝兰等岩生植物，既使画面更为丰富，又弥补了水边山石的空隙，使园区内少了人为雕琢痕迹，山坡上遍檀茶花，各色花朵在春日里争芳斗艳，让人目不暇接：地桩则选用麦冬，既可解决因林下光线不足的缺憾，又可使其在风格上与整体一致。 公园设计论文:论以人为本的居住区公园设计 高节奏的工作使人感到紧张和压力，希望有个能放松心情、恢复体力、舒适健康的环境，有一种“回归自然”，“还璞归真”的内在需要。居住区环境是人们生活的一种客观的外界环境，它改变和影响着居民的生活和心理，要考虑邻里间人际交往和感情沟通的向往，合理布置交往的空间场地，满足居民交往的需要，要“以人为本”从人的心理和审美要求出发营造居住区环境。 作为居住区中最大开放空间的居住区公园，它不仅有大片的绿地空间，还要有游憩活动的设施，是群众性文化教育、娱乐、休息的场所，对城市面貌、环境保护、人民的文化生活都起着重要作用：可以改善人居环境中的自然环境，促进人们之间的交往、引导人们参加各种有益身心的活动，从而改善人文环境（社会环境、艺术环境、文化环境）。同时由于居住密度的增大、能量消耗的高涨，居住区公园中的公共开放空间将会得到重新评价，成为人们接近自然、改善生活质量、体现“以人为本”为出发点的重要场所。具体设计措施包括以下几个方面。 1、引入自然要素 当人们游玩于自然山水之间，在审阅自然美的同时也促进了人的精神品质的自然升华，有助于人格的健全发展，这也是古人的至高追求——天人合一。如今对于城镇居民来说却成为可望不可及幻境，越来越多的人们从不断城市化的居住环境中逃离出来，这一现象可以在周末开往郊区的车流，假期涌向风景区的人流中被每一个人亲身体会到。这反映了我们居住环境中自然风景的缺失，同时由于城市绿化的缺失，也导致了城市热效应不断加剧。居住区公园，被人们认为是钢筋混凝土沙漠中的“绿洲”，是居住区的“绿肺”，公园中自然景象如树木、山水以及四季的轮回给人们视觉上的放松，提供了人们接触自然的有效场所。因此为了营造亲切宜人的环境，要在设计中有意识地引入自然要素。而在居住区公园设计中常用的自然要素是水体、绿色植物、阳光等，所以在具体设计时可以有如下考虑： 1.1 水体 “水为万物之源”，有水才会有生命。在居住区公园中水体的设计就应表现出人与水千丝万缕的感情：首先尺度上应与居住区整体环境相协调，比如位置关系恰到好处、空间大小关系适中；水体各要素的关系，水池、喷泉、瀑布以及小品、雕塑之间能做到主次分明，附属要素很好衬托主体；人与水体的尺度关系即人的亲水程度，比如池岸的高度、水的深浅和形式。简单的嬉水池在设计水深应在30cm以下，池底作防滑处理，同时尽量设置过滤装置以防止儿童可能饮用池中水。其次，形态上有动静之分，平静的水常给人以安静、轻松、安逸的感觉；流动的水则令人兴奋和激动；瀑布气势磅礴，令人遐想；涓涓的细水，让人欢快活泼；喷泉的变化多端，给人以动感美……。 1.2 绿化 作为居住区中最大的开放空间，居住区公园的绿地结构上的一般视野开阔、树种搭配多样、空间变化丰富，能够较好地展现自然之美和体现人与自然的和谐关系。首先绿化配置上，植物配置突出"草铺底、乔遮荫、花藤灌木巧点缀"的绿化特点，同时量化上尽量使其能发挥最佳生态效益。其次，树木的种植方式上应由随场地的规模和功能定。如以欣赏树木的姿态应孤植；利用树木划分空间，引导视线可以采用列植；在游戏场地可以利用树木围合成独立的空间，并有隔噪音的作用，休息区域可种植满足遮阳隔音的树种等等。再次，树种选择上，应充分考虑植物的生物学特性，做到“适地适树”。即根据气候、土壤、水分等自然条件来选择能够健壮生长的树种，通常的做法是选用乡土树种和地方品种。最后，在空间布局上体现点、线、面相结合，注意再生空间的绿化等等以达到模拟自然，创造鸟语花香之意境。因此，环境绿化不再是简单的种树栽草，而应做到春有花、夏有荫、秋有果、冬有绿；落叶乔本、常青灌木、常绿草坪高低参差、交相辉映，充分满足崇尚田园生活的现代人的审美情操。 2、创造交往空间 世界上任何事物总是相互联系，相互制约的。人是居住区公共空间的主人，而人与人之间的精神归属是通过相互间的交往实现的，邻里交往是居民日常生活的需要。但今天人们随着社会的发展、压力的增加，邻里之间的交往机会极少，人们的孤独感与日俱增，人际间的交往就越显得迫切。居住区公园就是最适合的邻里交往的场所，所以设计者促进邻里交往的努力，应该从提供绿地等公共场所各个细部的交往空间着手，具体可以有以下几点。 2.1 空间边界的处理 空间的边界可以是堆出来的地形、护墙、台阶，还可以是长椅的靠背，一个可以让人以不同高度上的环境是最好的，这样既可以被青少年利用又可以被老年人或其他人利用。尽管公共场所里的许多活动是事先约定的，但设计者同样应该关注那些偶然发生的活动。因为绿地中的公众活动应该让路过的人、住在附近的人能够观察到活动进行的情况，以决定是否加入，所以绿地的边界不能过于封闭，在适当的地方应该开敞。 2.2 座位布置 在设计时坐位的安排应以满足人们希望的社交方式布置。两把垂直布置的长椅可以促进人与人之间的交流，而一条放在另一条的后面则会产生相反的效果，如果面对面放置，近则容易产生压迫、局促感，远则易割断彼此间交流，不利人们交往。 2.3 道路引导 创造一个交通系统，可以引导人们经过潜在的交往区域，而不会强迫留下来。人们在与他人交往的问题上希望有选择的自由，所以道路允许人们紧贴这些场所经过，而不是直通或止于交往可能发生的地方。 3、配置环境设施 居住区公园的空间环境是环境主体（人）的行为和客体（物质环境）的统一。在公园中设置各种活动、运动场地以满足人们运动、游戏的需求，使人们在更大范围内进行社会交往、思想交流和文化共享，提高公园空间的人气，充分体现其亲和力和人性化。 3.1 老年人活动区 随着城市人口老龄化的速度加快，老年人在城市人口中所占比例日益增大，居住区中的老年人活动区在在社区中使用率是最高的，在一些大、中等城市，很多 老年人已养成了早晨在公园中早练，白天在公园中活动，晚上和家人、朋友在公园散步、谈心的习惯，因此在居住区公园内老年人活动区的设置是不可忽视的问题。在设计中宜考虑分为动态活动区和静态活动区； 动态活动区主要以健身活动为主，比如一些简单的体育健身设施如单杠（高度宜低）、压腿杠、球网、教练台等。在活动区外围应有林荫及休息设施，如设置亭、廊、花架、坐凳等，以便于老年人活动后休息。这类空间不需太大，小空间更能增强私密感和亲和感。静态活动区主要供老人们晒太阳、下棋、聊天、观望、学习、打牌、谈心等场地的布置应有林荫、廊、花架等，保证夏季有足够的遮荫、冬季有足够的阳光。 3.2 青少年运动场地 在居住区公园中应设置相应的运动场所，这些场所是青少年常来光顾的地方。如篮球场、羽毛球场甚至足球场，这些场地的设计要满足相应要求。把比赛场地设在公园边缘，这样产生的噪声和拥挤不会干扰安静区。在场地周围为观众设置长椅，如有可能可以把场地设置在缓坡下面，以便观众可以看清整个场地。这些场地应远离儿童活动区，场地周围布置挂外衣设施。场地周围避免栽植大量扬花、落果、落花的树木，以减少对运动场地的不利影响以及场地的清扫工作。 3.3 儿童游戏设施 儿童是现实社会的弱势群体，他们是需要我们去指引、帮助、关爱的，这是所有人的共识。因此我们在为他们提供精美的食品、完善的学习环境的同时，还要为他们创造优美的休息娱乐园地。居住区公园是他们光顾最频繁的场所，设计好他们的娱乐舞台有以下几点：了解儿童的需要，这一点很重要，儿童有权利游戏，在游戏中见到令人愉快的颜色，体会游戏的愉悦和从中获得知识的幸福；确定游乐场将会为哪些年龄组的儿童服务，这一点对于规划一个游乐场很重要，因为要建立一个功能齐全的游乐场，就必须充分考虑不同年龄儿童的不同需求以及他们所处的发展阶段；界定游乐场的面积和边界，特别注意会影响游乐设施放置的那些客观因素，如下水道，障碍物，灯柱等；游乐场的选址必须考虑周围的交通状况，是否方便在游乐场内骑自行车或滑板，是否方便携带婴儿车或轮椅的进入；场地的颜色对儿童的影响很明显，明亮愉悦的颜色会带给儿童愉快的情绪。 3.4 休息及服务设施 居住区公园“以人为本”的设计理念要求居住区公共环境要为居民提供休息场所及服务设施。如适量的亭、廊、花架、坐椅、坐凳等休息场地及停车场、洗手间、饮水器、垃圾箱等必要的服务设施在居住区公共环境中都有较高的利用率。 4、体现人文景观 在居住区环境中体现居住区的文化脉络，也就是保持和发展了居住环境的特色。失去文化的传承将导致场所感和邻里关系的消亡，并会由此引发多种社会心理疾患。伊利尔?沙里宁曾经说过“让我看看你的城市，我就能说出这个城市的居民在文化上追求什么。”而居住区公园正是人们了解一个居住区居民在文化上追求什么，是居住区文化的载体，在设计时应充分突出公园的人文信息内涵。在公园中尽量设置一些科技或其他信息的艺术要素区域，比如壁画的使用合理、雕塑品的尺度怡人、具体小环境设施的功能合理性等等，有怀旧的心理，喜欢回忆过去；人们还常常通过与历史的对比“忆苦思甜”，展望未来。又如艺术景墙、科技走廊等，以及一些雕塑小品的设置，环境小品是传达人文精神的主要元素，传统庭院设计中有很多优秀的手法可以借鉴，现代居住区公园设计也应重视利用书法、篆刻、诗词、楹联、匾额等传统造园形式来增加小品的功能性与趣味性，提高环境的文化意境。例如美国以巴西公园设置了史前区、化石墙，使得儿童在游戏、娱乐同时获得相关知识。同时在公园中用尽量详尽的标牌来说明植物的种类习性。人们来公园欣赏美景的同时，更希望获得一些相关知识，介绍标牌显然满足了人们此方面的要求，也使公园增加信息含量。 5、考虑无障碍设计 无障碍设施问题的最初提出在20世纪初，由于人道主义的呼唤，当时建筑学界产生了一种新的建筑设计方法——无障碍设计。它的出现，旨在运用现代技术履行环境，为广大老年人、残疾人、妇女、儿童提供行动方便和安全的空间，创造一个平等、参与的环境。因此在居住区的公共环境中无障碍是必不可少的设施，其对人的关怀应设计应体现到细部的处理上，因为身体障碍者更需要享受户外运动的乐趣和舒适使用的环境空间。比如说在台阶和坡道侧设置扶手，高者为高龄者和身体障碍者使用，矮的为坐轮椅者和儿童使用；台阶设置应防止疲劳，每隔1.2米设休息平台；在公园里座椅的摆放位置、数量甚至其冬暖夏凉的要求，遮阳、避雨的设计，防滑设计，照明设计，公侧的设置，电话亭设计等；为了显示道路和高差的不同灵活采用路面材料，一些高差变化前给轮椅以足够的回转空间。从这个意义上来说，无障碍设施也是为明天的我们准备的，我们善待残疾人、老年人，也就是善待我们自己。作为残疾人工作者，我们更应该有紧迫感和为残疾人服务的责任感。从残疾人的立场出发，呼吁整个社会都来关心无障碍建设。 6、发挥公众参与设计 公众参与机制的引入公众参与（public participation）是一种让群众参与决策过程的设计，使群众真正成为公园建设的主人，公众参与的倡导者主张设计者首先询问人们是如何生活的，了解他们的需要和他们要解决的问题。居住区公园作为现代人们的重要生活环境场所和精神寄托场所，必然受到更多关注和观念赋予，公众参与的结果必然大大提升公众自身的园林审美趣味与欣赏水准，反过来影响设计师与建设者进一步提高园林创作水准，创造高品质的园林景观，使环境和人的关系更契合、更和谐。也就是说，只有社区中的居民才知道什么是最需要的，设计者不能将自己的价值观强加于他人。人们对于自己参与的公园容易产生认同感，并且更愿使用和爱护它，也真正地体现出“以人为本，物为人用”的原则。 7、结语 居住区公园是人与人交流的地方，一个供人分享、同欢、看和被看的所在，是寄托希望并以其为归属的地方。公共空间或景观不是让人参观、向人展示的，而是供人使用、让人成为其中的一部分，离开了人的活动、人的故事和精神，公共空间景观便失去了意义。在现代居住区公园规划与设计中，强调以人为本的规划设计原则，充分满足人自身的需要，强调人与自然的和谐统一是公共空间环境规划设计的关键所在。 公园设计论文:节约型城市公园规划设计——以山东荣成青山公园为例 摘要:城市公园是园林绿地系统的重要组成部分,是人们日常休闲、游憩的重要场所,将节约型理念应用于城市公园的规划设计实践,不仅是节约型园林的建设要求,同时也是行业示范的重要载体和推广节约意识的公众 教育 途径。 关键词:节约 城市公园 规划 设计 城市公园是与人们日常休闲、游憩密切相关的城市空间,如今生活品质的提高、闲暇时间的增多都促进了城市公园的蓬勃兴建与 发展 。本文选择城市公园为载体,对于节约型理念在规划设计中的体现展开探讨,以期推动节约型园林在规划设计环节的研究和实践。 1 节约型城市公园规划设计的内容及意义 通俗地讲,节约型城市园林绿地就是“以最少的用地、最少的用水、最少的财政拨款、选择对周围生态环境最少干扰的绿化模式”[1]。节约型园林,就是按照资源的合理与循环利用,在规划、设计、施工、养护等各个环节,最大限度的节约各种资源,提高资源的利用率,减少能源消耗。 公园是社会的窗口,也是城市绿化系统的重要组成部分。节约型城市公园的设计,应按照建设资源节约型、环境友好型社会的要求,全面落实 科学 发展观,因地制宜、合理投入、生态优先、科学建绿,将节约理念贯穿于规划、建设、管理的全过程,引导和实现城市园林绿化发展模式的转变,促进城市园林绿化的可持续发展。因此,节约型城市公园建设不仅为公园本身的规划和建造提出更高的理念和技术要求,并能通过这一载体,发挥节约型园林建设的行业示范和公众教育功能,为提高行业及全社会的生态节约意识带来裨益。 2 节约型公园的规划设计原则 2.1 生态优先、节约为重的原则 确定生态优先和节约园林理念指导下的科学合理的规划设计思路,运用生态学原理和可持续发展理论,提高城市公园规划设计与建造过程中土地、 自然 及人文景观资源的利用效率,以争取城市公园绿地生态效益最大化为目标,通过城市公园与 历史 、文化、美学、科技的融合,达到生态效益、社会效益和 经济 效益的综合最优化。 2.2 因地制宜,功能协调的原则 城市公园规划设计应适应当地的自然条件、人文脉络、满足绿地的功能需求、突出景观资源的特点,因地制宜地进行规划布局,优化配置各类绿地空间,实现城市园林绿化生态、景观、游憩、科教、防灾等多种功能的协调发展。 2.3 集约利用土地资源,提高土地使用效率的原则 充分保护和利用场地原有地形地貌,并在单位绿地内,通过改善植物配置、增加乔木种植量等措施,努力增加单位绿地生物量,提高土地的使用效率和产出效益。 2.4 充分保护和高效利用自然及人文景观资源的原则 公园规划场地内的地形地貌、山水、植被、构筑物等应通过合理的规划设计策略加以保护和利用,同时城市的历史文脉、风土人情等是城市公园特色的基础源泉,要善于深入挖掘和体现,使城市公园的景观空间具有更加丰富的内涵和独特的个性。 2.5 坚持提高资金使用效率的原则 通过科学规划、合理设计、积极投入、精心管理等措施,合理降低建设成本和养护成本,并采纳和推广环境友好型技术和材料的应用,提高资金使用效率。 3 节约型公园的规划设计实践 3.1 项目概况 山东荣成位于山东半岛最东端,北,东,南三面濒临黄海,青山公园基地位于荣成市工商东街与青山路交汇处北部,占地约100公顷,现状为山地、农田、苗圃、果园和少量民居等,为市级综合性公园。基地东邻烈士陵园,南面、西面是居民区,北部连接新城区。 3.2 现状资源条件分析 3.2.1 自然资源 (1)现状山体与梯田地形 青山公园依山而建,南坡较缓,北坡较陡。独特的台地地形成场地特色,并且在公园制高点可俯瞰荣成全景,观景视野开阔。山体地表起伏较大,局部存在零散的矿坑遗址、陡坡断崖,丰富多变的地形条件为营造景观多样的山地公园提供了良好的基础。 (2)现有 交通 基地周边道路交通状况良好,园内的道路建设并未成型。山南坡有一条3米～5米宽的不规则环路,可允许单辆小型工程车通行,但路况较差。北部只有一些土路,不可通车。全园目前有两个出入口,其中一个与北部青山路和青山小区相连。另一个直通陵园,与青山路相连,路况较好,可通车。 (3)现有建筑 青山公园南部环路内有部分建筑,其中一部分为荣成园林管理处旧址和花圃,另一部分为当地民居,皆以石头房为主,建筑年限在二十年之内。 (4)植被状况 山地植被覆盖率较低,植被分布也不均衡,种类单一。基地现有植物以黑松、刺槐为主。部分地块分布有水杉、法桐、苹果、侧柏等植物。基地南部山凹中,植被较为丰富。基地北部靠近水体部分分布有大面积的速生杨,除此之外,麻栎和黑松也成片分布于梯田上。 (5)水系 基地水系主要靠雨水和地下水供给,资源匮乏。山南坡没有大面积水体分布,只在中部山坳处和西南部紧临青山小区边缘处有两条汇水沟。雨季时形成明显的地表径流,平时无水。北坡有一片面积较大的水库,由山体汇水形成。 (6)土壤 基地土壤偏酸性,在沿海地区并不常见。土层较薄,表层黄土下为岩石、沙砾,且土壤贫瘠。 3.2.2 人文资源 (1)将军文化 荣成为我国著名的“将军”县,新 ②两带: 生态观光带——利用基地原有地形,合理的进行生态植物配植,采用大面积北方花境植物,营造流动多彩的植物花海景观。 康体休闲带——位于基地南部,南邻青山路,通过植物造景,设置康体步道及景观休憩设施,形成城市休闲观赏界面,为市民提供康体健身场所。 ③五区:结合现状 交通 分析和规划功能需求,设置入口广场区,生态观赏区,密林休闲区,果林风光区和园务管理区。 3.3.3 环境地形利用——尊重 自然 ,最小干扰 以保护和恢复基地生态环境为前提,在进行相关项目的设置和景观营造中充分尊重当地的自然生态条件,力求创造生态和谐、人与自然互利共生的宜人环境。 (1)地形 规划力求保留并突显山地特色,尊重并灵活运用原有山地地形,进行必要的最小限度的改造。 ①依托现状存在的道路,并顺应等高线,进行交通规划,将对山体的破坏降到最低。 ②在地形复杂且现状植被较为丰富的地方,顺应地形,设立架空栈道,一方面避免了对地形的大面积整改和对树木的过多砍伐,另一方面,高高低低的栈道,在林间和开阔地中不断交叉穿行,为游人提供丰富的步行和观景体验。 ③充分发挥山地公园特色,在公园制高点设置?望塔可供登高望远;保留局部坡地梯田并进行景观处理,展现独特的乡土田园风光;利用局部断崖进行 艺术 改造形成景观亮点。 (2)水体 ①基地南侧季节性水系的处理 基地南侧水源匮乏,只在雨季时期,于山谷底部形成不规则的地表径流,水量大小由降雨量决定。由于地形陡峭且植被匮乏,水流流速较大,水土流失较为严重。设计首先整理山谷地形,形成明显的汇水通道,同时设计自然蜿蜒的岸线,并且与自然石块相结合,一方面丰富水体形态,另一方面为水体的流动增加阻碍,从而减缓流速,增加地表渗透,减少水土流失;其次,丰富水底的地表变化,从而形成河流底部横断面形状的变化,使河水深度发生改变,进而创造出多样的生物生息环境,提高了水体自净功能;再次,沿水岸种植耐水性不同的水生植物,丰富水岸空间。一方面利于水土保持,另一方面形成优美的谷底景观,与梯田上的花境植物共同创造花海效果。 ②基地北侧水塘的处理 基地北侧有常年存在的较大水面,水量受季节影响发生变化。该水库东侧还存在四个大小不等的小水塘。规划将五个水塘连通,顺应地形落差形成跌水和流水景观,丰富水景层次,促进水体循环和净化,并有利于泄洪防灾。中心水体设计柔和自然的岸线,与各种水边和水上活动相结合,创造亲水的、同时安全性高的、功能丰富的活动场所。除此以外,栽植大量的植物,创造和维护水边环境的生态多样性。 3.3.4 强化人文资源特色——尊重文脉,注重乡土 根据规划主题,设计以将军文化和当地民俗文化为出发点,寻求文脉的传承。公园规划力图将乡土精神景观元素融入其中,创造具有浓郁乡土风味的特色公园。 例如,将军文化体验区主要景点包括“忆苦思田”、“烂漫童年”、“峥嵘岁月”、“荣归故里”等。 “忆苦思田”景点设计,是在原有苗圃地的基础上进行改建,对地块重新划分,种植当地的特色农作物,保留乡土田园气息,并于其中设置景观凉棚、特色廊架以及农耕情景雕塑,建设成为当地中小学农耕实践的基地,使学生在实践的时候能够忆苦思甜,感同身受荣成将军的吃苦精神,为传承将军文化提供场所;“峥嵘岁月”的景点设计,将当地民居改建为剪纸艺术馆,在剪纸的内容上表现荣成将士英勇杀敌的情景,以及荣成的民俗风情;“荣归故里”景点设置亲切宜人的室外活动空间,一方面以景墙壁刻的形式讲述荣成将士的丰功伟绩,另一方面展示卸甲归田的老将军们的晚年生活,并为老年人设计丰富的活动项目,提供必要的活动场地,定期举办老年书画评比展览、盆景艺术展览等活动,提高场地的利用率和活动参与性。 再如,在入口广场内,设计抽象意味的秧歌雕塑,反映浓浓的乡土韵味。除此以外,公园内部的餐饮服务点,也可将荣成当地美食以及饮食风俗作为亮点服务进行推广,传承当地的饮食文化。 3.3.5 建筑及小品景点设计——利用现状,功能置换 公园规划的核心景观区是位于基地中部的将军文化体验区,地形相对平坦,是原有建筑最为集中的区域,包括园林局办公用房和苗圃等。规划以尊重和保留原有地形及建筑为主,在保留的基础上进行修缮、改造和扩建,调整建筑的空间布局形成当地民居院落风格,在一个个建筑院落中集中展示并讲述有关将军的成长故事,使市民在鲜活的家乡生活氛围中感受将军文化,提升场地的精神内涵,成为全园的精神核心。 此外,由于曾经的开矿 历史 ,基地东部现存大小不等的矿坑和断崖,地形较为复杂。设计保留其中几个较大的、具有代表性的矿坑,通过巧妙的生态修复和艺术化处理,获得不一样的景观效果和利用方式。较大的矿坑在做好必要的排水和安全性处理之后,设计游人可进入的方式,形成别有风味的地下游憩活动空间。较小的矿坑则架设栈道,通过高低不同的栈道进入矿坑内部,让游人获得丰富的游览体验。 3.3.6 设施材料选择——绿色环保,减少消耗 公园设计中注重利用乡土材料和乡土技艺,创造易于维护且耐久性高的景观。设计中将荣成乡土建筑形式与乡土建筑材料(海草和石头)提炼出来,运用在景观小品和景观建筑的营建上。例如,休憩凉亭以海草做顶,将乡土石材运用到茶室、滨水建筑等的外立面,形成具有乡土风味且与环境融合的建筑。乡土的石材还用来构筑景观小品,体现乡土将军文化,例如石壁上刻字等。石材因为高硬度耐风化,因此能长久的维持其机能性。而海草本身虽然容易腐化,但用海草搭建的屋顶易于更换,而且取材容易,只要保持低水平的维护管理就可以形成耐久性高的景观。 基地北部通过对台地地形进行整理,种植地被与低矮灌木强化地形肌理。利用风能设计一组风车阵形成景观视线焦点,利用风车发电的原理进行能源的利用试验,建立小型的生态示范园地,兼顾景观的实用性和趣味性。 3.3.7 植物景观设计——适地适树,乡土为主 乡土植物及群落是最能适应当地大气候生态环境条件的植物群体,乡土植物不仅适应性强,植物群落相对稳定,生物多样性丰富度高,地方特色明显,而且便于后期养护管理,绿地的生命延续周期长,增强绿地的稳定性和延续性,从而有效节约和降低了绿化成本。 ①以乡土树种为主,按照当地的自然植被方式进行乔灌草的合理搭配 基地土壤偏酸性,土质瘠薄,地形复杂。因此公园首先选用基地本身就存在的植物,例如,银杏、水杉、黑松、刺槐等。除此以外,根据基地自然条件选择其他适宜生长的乡土植物,丰富植物种类,包括女贞、赤松、竹子、杜鹃、野蔷薇等。植物种类确定之后,按照当地的自然植被方式进行乔灌草的合理搭配,将生态恢复作用放到首位,力求营造和谐宜人的绿色环境。 ②种植能带来丰富季相变化的落叶树、色叶植物以及北方花境植物 公园运用大面积的花境植物作为生态恢复和景观营造的重要元素。在选择花境植物的时候,除了耐干旱、生命力旺盛等 参考 特性之外,在植物的搭配上充分考虑四季不同的景观效果。例如选用蓝羊茅、细叶芒、蒲苇、血草等观赏草。除了观赏草的种植之外,在公园其他地方,注重四季植物的合理搭配。例如常绿与落叶的搭配,不同时期的开花植物的搭配等,由此创造四季变化的风景。 ③挖掘果树花木的景观潜力,开展参与性活动 设计结合基地南侧现有的苹果林、刺槐和水杉,设计果林风光区。按照原有农田肌理进行场地划分和交通组织,增加当地果树品种(如桃树),扩大种植面积,并设廊架,大面积种植葡萄等爬藤植物,同时结合地形设置休闲娱乐场所,使得生产、观光、观果、品果等活动有机结合。 ④大量种植北方花境植物,强化山凹梯田地形 基地南坡的中部地形变化复杂,形成不规则的带状凹陷山谷,梯田状地形层层跌落,给人苍茫、壮阔的视觉感受。设计保留并整理现状地形肌理,形成流畅的自然曲线形等高线,种植大面积的北方花境植物,注重色彩搭配和构图,形成层层跌落的、流动多彩的花海景观,展示一幅原生态景观与人类精巧技艺相结合的美丽画面。 4 结语 青山公园的规划设计,力求通过对现状自然、人文资源的归纳和整合,本着生态优先、资源高效利用、环境友好型和可持续 发展 等原则,在节约型城市公园规划设计中进行了积极的探索和尝试,以期在当前节约型园林的行业实践中 总结 一些有益的经验。 公园设计论文:美学视角下城市公园景观设计浅析 摘要：城市公园景观的建构是众多因素共存互动的结果，有效的评价体系往往是各种评价标准在具体情况下的综合评价。城市公园景观设计整体性原则也包含评价标准和价值取向上的整体性。创造生态良好、无严重污染，人文与艺术气氛浓郁的居住、游览环境，满足人多方面的审美需求，是城市公园景观设计的目标。 关键词：审美;城市公园;景观设计 一、人与自然关系的思考 1.哲学关于人与自然关系的讨论 以往，在人与自然两者的关系上，人往往被看作主体，自然往往被看作客体。就价值论而言，一些哲学观点认为人最有价值，自然本身没有价值。当代的环境美学与环境哲学更加关注的是人与自然的统一关系，不再一味地强调自然的人化，也关注人的自然化。自然在某种意义上也可以成为主体。 2.美学关于人与自然关系的讨论 瑟帕玛曾经在“美与当代生活方式”国际学术会议上指出“如何言说自然”，引起了广大学者的关注。以往的美学研究自然，是将自然作为人类活动的对象，将艺术的美放在至高无上的位置，部分主流的美学研究者认为，自然的美，在于它具有类似人生命的意义，是人的精神象征。而今天在环境美学的视界中，这种观点遭到了批判，因为它并不承认自然本身所拥有的美，而错误地认为是人创造了自然的美。 3.公园景观设计中的人与自然关系 公园中，自然作为景观是主体，人作为参与者和欣赏者是客体。游览公园是以欣赏自然美为主，人们身在其中，享受大自然的氛围，身心都得到愉悦。艺术美应该与自然美相互融合、相互衬托，使自然美更自然、艺术美更艺术。 4.功能与审美的结合 从公园造园元素的选择和组合来看，公园的基本设施包括植物、道路、建筑、小品、坐憩设施、游船码头等。功利关系的转换是环境美学的基本，所以，如何更好地把环境设施的功能与审美结合起来成为设计的核心问题。如，园林建筑、广场中不可避免地会使用踏步。踏步作为景观中一个常见的细节，设计者需要根据不同的地形高差设计踏步与休息平台的数量，使其不但满足人的需要，还具有美感和空间序列感。又如，植物配置不仅强调视觉美，还要为那些不依赖视觉而感受美的人提供方便。公园设计者在以视觉美为主导时需要考虑到其他感官如听觉、嗅觉、触觉所能带来的审美与愉悦。 5.满足各类人群的需要 在较长距离的游步道中间，应设置休息场所，如亭子、座椅等。休息场所应有足够的空间让坐轮椅者与别人交谈。喷泉、座椅、垃圾箱、电话亭或其他小品，对于弱势群体来说可能是一种障碍，在设计时需要特别注意，它们的位置应十分恰当。建筑小品、座椅、垃圾箱的设计应该考虑坐轮椅者的尺度，且其位置不应妨碍视觉障碍者通行。我们往往从设施的功能、造型、颜色、材质及在空间内的位置安排等方面讨论设计中的“通用原则”。在功能上，首先要求操作简易，应当使儿童、老人都可以自如使用。在造型和颜色方面，要具有较强的识别性，使人们容易判断其功能，同时，要在最大范围内符合不同群体对人机功能的要求。在材质的选用上要满足防滑，为防止人体受伤，地面铺设的材料尽量避免使用易碎、尖利的材料。设施在建筑空间内的位置也应该被细致考虑，首先应该便于游客寻找；其次，各类设施的设置不应影响建筑空间内游客的正常流动。 二、经济价值与审美关系的思考 1.过于看重经济价值的弊端 人们过去所关注的价值实际上只有几种，经济价值尤其被重视，其他一些价值如审美价值没有被真正重视。而在环境问题上，人们往往将其功利价值与审美价值对立看待，片面地强调经济价值。因此，存在对环境、资源竭泽而渔的现象。如，为了建水电站而破坏自然景观，为了盖楼房而任意砍伐树木，等等。那些仅看重经济价值、功利性而忽略审美价值的公园设计，是初级的、不全面的。为了经济利益破坏具有很高审美价值的自然景观，所创造出的环境仅仅满足了人最基本的需要，而难以满足人精神层面的需求，这样的公园最终会被人们否定。 2.审美价值的重要作用 在环境美学的研究视角下，审美价值具有不可忽视的地位。经济价值可以换算成金钱来衡量，而审美价值难以用金钱来换算。仅仅从经济方面衡量公园景观的价值是狭隘的，随着社会的不断发展，精神生活将会越来越被人重视，只有经济价值而不具备审美价值的景观必然会被大众抛弃。任何自然物的经济价值都是有限的，而其审美价值是无限的。自然物的审美价值一旦遭到破坏，很难用金钱使其恢复。兼具审美价值、经济价值的公园景观才是人们真正需要的，如何平衡两者的关系是设计者应该重点思考的。 作者:杨世雄 郭文茉 单位:西安建筑科技大学 公园设计论文:湿地公园建设中的景观设计初探 摘要: 社会经济持续增长的同时，人均物质生活水平得到了显著的提升，在满足基本的温饱需求基础上，对于居住环境提出了更高的要求。尤其是在城市现代化建设进程不断加快背景下，高楼大厦带给人们更多的是沉重的压力，如何能够在繁忙的生活、工作和学习之余可以获得充分的放松和休息，成为当前城市景观设计中首要考虑问题。在城市景观设计中，通过建设城市湿地公园，可以为人们在城市生活中提供一片自然休闲空间，以其独特的优势受到了社会各界广泛的关注和重视。本文就湿地公园建设的景观设计进行分析，结合实际情况，客观把握设计要点，将更加前沿的设计理念融入其中，推动城市化建设的同时，改善城市环境。 关键词: 湿地公园;景观设计;生态平衡 湿地公园是我国湿地保护体系中不可或缺的组成部分，通过大力建设湿地公园，有助于更加广泛的发挥湿地效益。在国家政府的大力支持下，开始大力建设湿地公园，湿地面积增加到41.50万hm2。但是由于人们对于湿地公园的认知不充分，湿地公园设计上理论和实践未能有效的结合在一起，尚未形成完善的湿地公园景观设计理论体系，其中还存在一系列问题。主要表现为湿地公园自然形成的湿地地貌景观缺失，植物多样性不突出，加之缺乏对湿地文化的深入挖掘，导致理论和实践相脱节。故此，在湿地公园建设中如何合理有效的进行景观设计成为首要工作内容，加强对其研究有助于为后续工作提供指导和参考。 1湿地公园景观的构成 1．1湿地公园景观内涵 湿地公园景观是湿地保护工程建设的基础所在，在满足湿地生态服务功能前提下，充分整合湿地资源，挖掘湿地文化，发挥湿地生态型、社会文化性和艺术性特点，为广大人民提供休闲娱乐的区域。 1．2湿地公园景观构成 其一，水体景观。水体景观是湿地公园景观中重要组成部分，具体可以划分为近岸陆域景观、水域景观和岸带景观三个部分组成。其中水域景观主要是通过水流速度、水质和水深来表达水体景观，呈现出汹涌澎湃或是涓涓流水之感，形成池塘、浅潭或是飞瀑等水体景观。岸带景观是受到抄袭影响形成的浅滩或滩涂等水体景观，形成不同类型的驳岸。近岸陆域景观则是为了便于人们观赏和游玩的亲水设施，即平台和栈道等，同时具有引导人流观赏路线的作用，营造出别样的湿地意境，提升湿地公园整体景观美观。此外，湿地公园由于水体景观影响，可以形成独特的小气候，或是出现云雾缭绕景观，呈现出特别的自然景观。其二，湿地生物景观。湿地公园中的生物景观包括植物景观和动物景观。其中湿地植物景观主要包括湿地植物、水生植物和浮水植物等联合配置，呈现出湿地植物景观。结合植物的枝叶、花、果形状的不同，合理搭配形成不同季节的自然景观。湿地植被自身具有丛生、片生和簇生的特征，根据群植或丛植搭配方法可以形成更加曲折、幽深的景观形态。湿地动物景观中包括湿地水鸟、鱼类和昆虫等，作为一种移动的景观，配合湿地植物景观，可以带给湿地公园别样的生机和活力。结合湿地水鸟的生活规律，移动放飞和归巢，潜水和觅食均是湿地公园内不可多得的湿地动物景观，具有别样的特色。其三，湿地文化景观。作为湿地公园景观中不可或缺的组成部分，除了具备生态景观以外，还包括一系列风土人情和民俗特色，在湿地公园中的人文景观主要包括以下几个方面:(1)湿地形成的生产文化，进而影响到人们日常的饮食文化和住宅文化。(2)湿地改造后留下的痕迹，其中包括具备地域特色的运河、桥梁和建筑等。(3)文化交通形成的景观，包括文学艺术交融的诗词歌赋和书法字画，或是民族文化和革命红色文化等。 2湿地公园的景观设计原则 2．1生态优先原则 在湿地公园的景观设计中，出于净化污水和生物栖息地多样化角度，在尊重生态自然的同时，整合自然资源，合理搭配乡土植物和自然景观，保证生态平衡和生物多样性的同时，提升湿地公园的景观设计合理性，降低对生态环境的破坏和影响。 2．2以人为本原则 在湿地公园景观设计中，需要充分满足人们欣赏水景的需求，提供更多参与机会，促使人们可以从视觉、听觉和触觉多种角度来感受水景的魅力，营造良好的空间环境。此外，在提供自然景观的同时，还可以通过景观连接起到遮荫效果。 2．3美学原则 湿地公园景观设计中，为了实现人文景观和自然景观合理搭配，应该注重人文景观的完整性、丰富性和特别性等特点，促使湿地水体可以动静结合，相得益彰。植物景观的配置需要注重虚实结合，实现色彩的协调统一。 2．4合理利用原则 合理利用湿地动植物以便于促进经济价值和观赏价值;合理利用湿地提供的水资源、生物资源和矿物资源以达到节省资源;合理利用湿地开展休闲与游览;合理利用湿地开展科研活动与科普活动。 3湿地公园景观设计内容和方法 3．1湿地公园景观设计 湿地公园内部的人文景观和自然景观的合理搭配，可以通过地形改造和水文联通，营造独特的湿地景观形态，提升对湿地农耕文化和水体景观的合理配置和利用。诸如，在湿地公园水体局部景观设计中，不同的溪流和石块，或是郁郁葱葱的湿地植物群落，驳岸自由曲线形态和双螺旋曲线形态等，形成一种曲水流觞的湿地景观。人工湿地景观为主的湿地公园，错落有致的池塘，湿地水体下游和积水区域设置稻田等。 3．2湿地生态功能展示区景观设计 由于湿地环境的生态环境十分多样，生态效益较为突出，其中包括水质净化和生物多样性特点。其一，在水质净化功能景观设计。湿地作为生态系统中不可或缺的组成部分，主要是起到环境净化的作用。景观设计中，结合实际情况构建表流湿地和潜流湿地，选择净化能力更高的湿地植物，设置相配套的桥梁和廊设施，实现景观的多重效果。诸如，在景观平面设计中，可以设计为肾脏形，岸带植物可以适当的种植香蒲和芦苇等湿地植物，形成更加错落有致植物景观。此外，为了提升湿地系统的污水净化效果，可以通过对比污水流经湿地的水质变化情况，充分展现湿地系统的污水净化功能。其二，生物多样性景观设计。湿地公园中景观设计可以通过合理配置乡土湿地物种，搭配昆虫和鸟类，维护湿地环境的多样性，营造良好的湿地景观效果，带给游客更加舒适的享受。与此同时，通过配置沉睡植物群落和浮水植物群落，丰富湿地水生环境多样性，把握空间分布规律。在湿地植物设计中，设置人工巢箱，或是在水体中设置岛屿，营造一种更加隐蔽的环境;引导鸟类前往栖息和觅食，将动物群体群居行为充分的展现出来，营造一种独特的湿地景观。人们也可以近距离观赏湿地动物景观，营造出一种空山幽静的意境。 3．3湿地公园服务设施景观设计 湿地公园服务设施设计中，主要是负责引导人们游玩和休息的路线设置，有助于合理引导人流，更为合理的展现自然景观和人文景观特色。其中包括凉亭、水榭、亭台、游廊和园林小品等等，带给人们别样的景观体验，提升人们的关上体验。就静态赏景景观来看，主要是为人们提供休息和观赏作用，同时也是湿地公园构图的重要组成部分，通过借景、对景和框景等会一系列手法，有助于进一步丰富湿地公园内部景观特色，提升景观多样性。动态赏景尽管则是为了引导人流观赏路线，促使人们可以动态的观赏湿地公园中的景观特色，合理划分公园内不同空间的景观，合理配置人文景观和自然景观，提升湿地公园中景观观赏效果。点景则是为了更加深刻的展现公园文化内涵，营造出良好的湿地公园景观意境，最为典型的即是雕塑和园林景观小品等艺术形式为基础单元。诸如，农耕湿地文化中，农业设施和农业耕作场面，形成与众错落有致的农业场景，带给人们更加丰富的农耕体验。湿地公园景观设计中，为了营造出湿地体验景观、湿地生态功能展示区景观和湿地硬质景观，根据设计内容来选择不同的设计方法。其中湿地体验景观可以通过优化植物群落配置，地形改造实现;湿地生态功能展示区景观则是通过配置乡土植物、表流和潜流湿地、稻田等;湿地硬质景观则是通过凉亭、水榭、亭台、游廊和园林小品等展现。 4结语 综上所述，在城市现代化进程不断加快下，为了可以营造良好的城市环境，在城市景观设计中，通过建设城市湿地公园，可以为人们在繁忙的城市生活中提供一片自然休闲空间。 作者:魏巍 单位:中国中建设计集团有限公司黑龙江分公司 公园设计论文:湿地公园植物景观设计 摘要： 一个环境优美的城市湿地公园，对居民生存环境起到了很大作用，其中景观湿地植物的应用显得尤为重要，因此，对于城市湿地公园植物景观植物设计的研究势在必行。 关键词： 湿地；城市湿地公园；植物景观设计 1湿地的定义 当前国际上对湿地的定义为：不问其为天然或人工、长久或暂时性的沼泽地、泥炭地或水域地带，静止或流动，淡水、半咸水、咸水体，包括低潮时水深不超过6m的水域。这个定义包括海岸地带的珊瑚滩和海草床、滩涂、红树林、河口、河流、淡水沼泽、沼泽森林、湖泊、盐沼及盐湖。 2湿地公园景观设计的目的和理论 其目的在于了解湿地的种植方法，恢复原有的湿地特性，改良湿地植物的生存环境，从而保护和恢复已经遭受破坏的生态环境。通过湿地植物景观设计，为游客提供优美宜人的休憩环境，让居民在都市生活中，也可以身处大自然体会野外之美。其理论有：生态设计理论、湿地生态恢复、生态位理论、园林美学理论等。 3湿地公园植物的种植设计 湿地植物具有净化水体质量、防止水土流失、改善空气质量、改善大自然环境、改良土壤质量、调节生态系统平衡、景观美化、调节水分、保持生物多样性等作用，特别是保护生态区域原有湿地植物和恢复已经遭受破坏植物的生态结构，是非常有必要的。沉水植物、浮水植物、浮叶植物、挺水植物均可用于水面绿化，这些植物应具有便于管理、适应能力强、抗逆性强等特点，湿地植物应该根据湿地植物种类的习性进行种植。其管理的方法有除草、定期追肥、水位的调节和换水、及时分株、疏除、防治病虫害、防风防冻等方法。 4案例分析———以苏州菱湖渚城市湿地公园景观设计为例 4.1区位与定位 菱湖渚位于江苏省苏州市吴中区临湖镇，地势东高西低，整体向太湖倾斜，除天后宫两侧地形较陡外，其余地区地形相对平坦，坡向：北侧以西北和北向为主，南侧以西南和西向为主。气候：菱湖渚地处中亚热带边缘，雨水充沛、日照充足、无霜期长、季风气候明显、温和湿润、四季分明。临湖镇历年平均气温为16℃，1月最冷，平均气温3.3℃，7月最热，平均气温28.5℃。年平均降水量为1100～1150mm，降水集中在4～9月。公园定位以打造太湖自然生境的景观为目标，呈现出大自然与人工交融的美丽肌理，人与自然、动植物和谐的生态环境。 4.2植物造景 4.2.1入口广场种植区。 位于入口广场区域，承载举办园博会开幕式的功能，种植设计满足观众观赏的功能需求和景观需求，采用乔草的植物群落结构，片植山桃、山杏，形成满树繁花的景观，林下片植耐阴春花地被。小广场上，上层乔木选择枝高冠大的枫香，形成通透的视线通道；下层地被为缀花草坪。植物景观季相：春季为主。主干植物：乔木植物：山桃、山杏；灌木植物：春鹃；地被植物：葡萄风信子、诸葛菜、郁金香。 4.2.2湿地净化种植区。 该区利用梯田湿地净化场地雨污水，通过水位设计，形成丰富水深变化的湿地环境，浅滩区以再力花、芦苇等挺水植物群落为主，深水区构建挺水、浮水、沉水多层次水生植物群落，发挥不同类型植物的净化功能。上层乔木选择喜水湿树种和开花树种，营造混交林群落，形成丰富多彩的湿地花田，形成色彩缤纷的夏季景观。植物景观季相：夏季为主。主干植物：乔木：乌桕、广玉兰；地被植物：蜀葵、紫娇花；湿生植物：芦苇、荷花、再力花。 4.2.3滨湖景观种植带。 该区域位于场地与太湖的交接处，采用减法方式，在现状芦苇荡中开辟景观水面，种植挺水、浮水和沉水植物，营造池杉树岛，丰富植物多样性，营造涉禽、水禽的栖息环境，丰富生物多样性。堤岸栽植柳树，形成芦荻飞絮景观。植物景观季相：秋季为主。主干植物：乔木：垂柳、池杉；水生植物：芦苇、香蒲、翠芦莉。 4.2.4台地种植区。 根据场地土方平衡的原则，形成了高低不等的台地，在坡地片植当地经济植物———茶，形成坡地茶田，台地顶部种植分枝点高的耐旱乔木———意大利杨，营造恬静的林下活动空间。植物景观季相：冬季为主。主干植物：乔木植物：意大利杨；灌木植物：茶。 4.2.5植被恢复区。 该区域现状植被长势良好，种植设计以“绿”作为设计元素，保留长势良好的雪松、香樟等现状植被，并增植枇杷、香樟、桂花等常绿乔木和冬季开花灌木，维持公园在冬季的景观效果。植物景观季相：冬季为主。主干植物：乔木植物：香樟、桂花；灌木植物：梅花、结香。 5小结 遵循植物的生态适应性和功能性原则，结合场地设计，根据湿地净化过程对污染物的处理要求和不同光照条件，选择相适应的乡土植物种类，营造多样的植物生境，丰富场地生物多样性，实现场地的低维护。 作者：宋海龙 单位：西安建筑科技大学 公园设计论文:郊野公园景观设计传承与发展 1项目概述 莫卡辛•希尔•伍德公园位于英国赫里福德市的西部约17km。它拥有超过139hm2面积，基址东北面临山体，并形成了一处历史性的公园绿地。这个区域为国家级自然保护区。公园以自然风格为主的英格兰景观设计，基质遭到很大程度的破坏，设计的宗旨是恢复场地的生态环境，并对公园的历史文物加以保护。 2项目定位 将公园的使用功能转化成旅游性能是设计的一大特色,旅游业对大自然的自然资源要求低，所以在环境的破坏方面比较少,通过自然环境可以与周边的环境相匹配，并提高经济效益。因此，发展此项目可以实现公园景观环境再造的生态、资源合理化利用的作用。 3规划设计方法与构思 场地拥有最大的挑战就是：植物遭到大量破坏，针叶树被彻底砍伐，生态遭到严重破坏。也使得原本历史遗留下来的文化遗产未受到保护，所以本文将此作为设计的出发点。 4设计内容 4.1气候特点 英国属温带海洋性气候。英国气候主要特点是全年温和湿润，四季寒暑变化不大。英国终年受西风和海洋的影响。 4.2雨水和雨洪管理 对于雨水的管理，模拟自然界雨水的循坏过程，采用收水措施、蓄水措施和用水措施3大措施循环利用。采用梯田的造型来减少雨水的冲刷和收集雨水。场地主要拥有农田与森林。从地形来看，场地呈一个凹型，根据山脊的走向，结合等高线的划分线性进行环形的植物种植与植物的修补。呈现梯田的形式出现。收集雨水并重新利用，并保证缓解雨水的冲击力。由于英国的雨水比较多，而且暴雨来的很凶猛，所以缓和雨流很有必要，一部分雨水自然下渗，剩余部分的雨水可以根据地形的螺旋状进行流动，收集流下山脊的雨水，可以用来浇灌植物，也可以用于鹿园平日使用。继续种植原有农田，改善土壤的肥沃程度，并灌溉暴雨之后储存下来的雨水，种植一些适宜鹿园动物食用的植物，可减少食材来源的路程，节省经济的浪费和人力的付出。具有自体调节功能，起到很好的生态循环、繁衍的效应。 4.3采石场景观 采石场在2个山脊中间拥有很多历史遗留下来的浅坑，宽度大约是2～2.5m，从沟渠的底部起保持平均高度1.2m，沟壑宽大约2m。对于一些相对深一点的、安全性能强一点的小块岩石可改造成攀岩，一些浅坑可以做成水景或者是历史重演的情景等景观节点，增加公园的景色与特色。 4.4大地艺术 大地艺术的表现形式，用极富韵律的曲线、塑造错落地形，用抽象而简单的几何形体堆砌公园形体。以大自然的博物馆形式展现，提高公众参与度。莫卡辛•希尔•伍德公园的整体风格定位为原始质朴，休闲活动区域大部分采用采石场遗留下来的碎石、老红砂岩、手推车、围墙进行装饰造景。用这种复古色彩的公园元素，反映了当时人类生活场景的原始与纯朴。表达了当时人类对自然环境的依赖，运用大地艺术的手法，使景观提升到一个更为丰富的层次。大地艺术的介入，增加了现代人们对当时环境和空间的解读和思考，也对公园环境遗留下来的问题进行深思和探讨。 4.5文化遗址 “无为而治”可以说是现代体现时代感最有效的方式。对于历史遗留下来的遗迹，将基于历史的现实情境，重新解构和模拟过去的情形，构建原始历史，重现当时的生活情景。当然，公园加入了游戏的成分，利用场地的碎石建立起游乐设施，对碎石进行刻字讲述历史，纪念历史，家庭可以进行猜字游戏等，既可以增加知识也可以增加乐趣。老红岩石是公园特有的稀有资源，可重新利用，恢复年代的场景，并且人们可以重演故事，使人们充分参与体验环境中来。 5结论 对于具有多种层次涵义的公园来说，对其进行景观设计非常具有挑战性，莫卡辛•希尔•伍德公园是一个包含历史遗址、废弃采石场景观、生态环境遭到严重破坏场地为一体的景观基址，该基址目前提供一个独特的机会来创建一个多样性的景观，多种景观类型聚集在一起，从而向公众呈现在一个地区先前的全国性意义。 作者：王雅丽 单位：大连工业大学 公园设计论文:公园原型优化建筑设计运用 一、原型——文脉表达的底片 原型理论最早成为体系要追溯到瑞士心理学家荣格。荣格认为，就像现代人通过进化遗传于古代人一样，原型也来源于历史的积淀，它是人类集体潜意识的外显。在建筑学领域，意大利著名建筑师阿尔多•罗西根据原型理论创立了建筑类型学。他认为，运用设计手段激活原型，能够沟通传统与现代，使原型底片在当代现实环境中显形，使文化能量渗入当代建筑。基于建筑类型学，本文在前人的研究基础上，总结、提升、完善，提出原型优化法。原型优化法是对历史元素进行筛选，提炼出其最本质的部分——原型，进而对原型进行表征变异，实现集体潜意识和现实环境的沟通，再现原型的神韵，激活历史，延续文脉。该方法分为两个步骤：1.提取原型；2.转化原型。 二、挖掘原型——提炼积淀文化传统的形态 原型的挖掘首先要确定研究的空间范围和时间断面，然后从分类、空间结构、类型特征等方面挖掘研究对象，形成一定的原型体系，之后从二维和三维深入分析体系中的历史文化信息。挖掘的方法应针对研究对象的特点，根据具体情况具体分析。例如在挖掘梅山地区传统民居平面的原型时，笔者所在的设计团队运用了抽样典例对比分析、设计实践验证分析、时间自然筛选、原住民主观淘汰等机制和方法。我们在梅山腹地选取了4栋文物等级的民居，从建造时间、建造特点、周边环境、居民问卷等方面进行调研，最终发现4栋民居的共同特点：都保留了中心性平面要素（堂屋或院落）。另外，当地居民在建造新宅时，宁愿牺牲其他功能，也要保留堂屋这一祭祀性神圣空间，佐证了堂屋的重要性。由此我们总结出梅山地区民居平面原型——以堂屋或院落为中心的中心性平面模式。通过大量田野调查和历史性分析，我们发现梅山地区原型体系比较丰富。这些原型为后续主题公园的设计提供了各种各样的素材，为公园内建筑设计的文化表达奠定了逻辑基础。 三、转化原型——塑造新的文化空间 从历史传统中挖掘的原型，还需在实际设计建设中运用，才能传递历史能量，塑造出有文化内涵的新空间。转化原型的方法主要有两种：一是优化变异；二是隐性关联。 1.优化变异 优化变异借鉴了建筑类型学的方法，主要是对原型从形、构、意、情四个方面予以变化，与原型有直接、显性的逻辑转化关系。原型的优化变异从变化的对象上看，主要有：比例尺度变换、空间要素转换、实体要素变更、结构模式的拓扑变化。比例尺度的变换常常以自然或生物为原型。例如：中国古典园林是以自然山水为原型，在尺度上微缩并精炼其形态和意境而形成。又如当代仿生建筑，是从自然中抽取了原型，不仅在外表上模仿自然形态，在深层结构上也反映出人与自然共生的文化内涵。空间要素可以分为点、线、面、体。点、线、面、体既可以单独成为建筑空间的元素，也可以组合在一起塑造空间。设计中，结合基地环境、人文背景，以原型为基础，从内容或形式上（如:数量、位置、方位、质感、色彩等）改变原型中点、线、面、体要素，可以使提取出的原型得到激活，形成具有新生命的作品。实体要素包括：屋顶、立面、体块、空间、环境等。我们可以从建筑要素的色彩、功能、材料等出发进行变化。拓扑变化是指生成结构形式的法则不变，而表层几何形态变化的变换，主要涉及内与外、围合与开放、连续与断裂、远与近、上与下、中心与边界等的关系变化。例如，设计师从前辈的设计作品中提取要素和设计规则，内化成设计师的设计风格和特征，并潜移默化影响以后的设计作品，这种情况就是常见的结构模式的拓扑变化。在梅山文化园梅园的设计中，我们综合运用了以上优化变异的方法。例如，以梅山地区乡土的吊脚楼和封火山墙式民居为原型，对“吊脚”和“封火山墙”这些典型的建筑语汇进行“实体要素变更”——改变封火山墙的方向、高度，形成错落有致、起伏变化的外部造型；朝西的封火山墙强调了建筑的重心，同时防止西晒；结合新加入的建筑功能对“中心性平面模式”进行了“结构模式的拓扑变化”——梅园既要满足一定居住功能，又要提供管理办公的空间，依据这些现实功能，建筑师设计了双“院落”，单中心向双中心进行拓扑变异，两个中心院落由走廊联接，整合两种功能，形成既联系又独立的两个部分。 2.隐性关联 “隐形关联”是原型“优化变异”的补充，是指通过对原型隐含的意境、情境、心境、美境进行表现和表达，不追求与原型“形似”，而追求“神似”。具体方法是找到若干亚原型，再综合运用这些亚原型，使作品与原型在深层次的内在精神上暗合。需要注意的是，变异后的作品要能使人联想到原型。如梅山文化主题公园中的巫术馆就是在现代功能要求下产生的，在此之前，梅山地区并不存在类似的建筑形式，即找不到一一对应的原型，所以需要采用“隐形关联”的方法。设计从选址、结构形式、细部装饰、室内光影、总体色调、功能布局几个方面寻找和巫术联系的亚原型。为凸显巫术原始、奇幻的审美情趣，选址在具有神秘意境的高山之中。根据梅山地区原始建筑的建造特色，营建讲究因地制宜、简单实用，所以巫术馆采用“木骨泥墙”作为结构原型。从宗教角度分析，梅山教有很多奇异神怪的图腾符号，可以作为建筑细部的原型。巫术的心理感受与光怪陆离的光影氛围同构，幽暗的光影能使人产生恐惧、紧张的情绪，所以巫术馆的室内光环境力图营造出这种空间氛围。我们还从梅山地区已有的宗教建筑遗产的材质中抽取了一整套色系，利用色彩实现隐形关联。最后，我们汇集相关的亚原型，基本确定了巫术馆的建筑功能、结构、色彩、室内光影及环境色彩意向，通过有机整合、提升，实现了与远古梅山巫术文化的隐形关联。 四、结语 在文化主题公园的建筑设计中，运用原型优化法能再现历史文化的神韵，延续文脉，提升建筑的文化品位和内涵，为人们塑造出体味、参悟文化的空间场所。在今天，原型优化法不失为一种沟通传统文化和现代心灵的建筑设计方法。 作者：邹阳 付庆伟 单位：中南林业科技大学 湖南省建筑设计院 公园设计论文:湿地公园建设过程中景观设计论文 一、湿地园林景观设计的内涵及其构成要素分析 （一）湿地公园景观的基本内涵 湿地公园不仅需要充分满足湿地生态服务功能，还需要在此基础上做好湿地保护以及湿地保护工程恢复的工作，优化湿地资源配置并发挥湿地资源的优势进而不断挖掘区域湿地文化内涵。同时在进行湿地保育区外部建设的时候，我们需要将社会文化特性、艺术特性以及生态特性充分结合，构建适合社会公众群体休憩的湿地主题公园。 （二）湿地公园景观的构成要素 湿地公园景观的构成要素主要包括三个方面，即文化景观、生物景观以及水体景观，只有实现湿地公园三要素的完美结合，才能够做好湿地公园景观设计工作。 1.文化景观 湿地文化景观的目的是通过湿地的生态特征将当地文化传统、人文风情充分体现，以凸显湿地独有的文化特色。湿地人文景观主要是由各类生产方式形成的文化、改造湿地的印记与文化结晶三个部分构成，下面进行分类阐述。 （1）生产方式形成的文化 湿地在人类生活生产的过程中扮演着不可或缺的角色，湿地自古便是人类重要的食物、住宅、服饰来源之一，由此而来形成一系列渔猎文化、稻田文化、苇田文化以及衍生出的住宅文化、服饰文化、饮食文化等。 （2）湿地改造的印记 人类在湿地上进行了大量生产活动，留下了数也数不清的足迹，如建造运河、桥梁、堤坝等，这些临水建筑均属于人类在湿地改造过程中留下的印记。这些印记形成了独特的湿地文化景观。 （3）文化结晶 湿地文化与其他文化产生过一系列的碰撞与交融并由此形成了独特的文化结晶，如文学方面的交融形成了无数瑰丽的诗词歌赋，其如一颗颗璀璨的明珠点缀于湿地发展历史上；一幅幅描绘湿地景观的书法画卷又如同艳丽的骄阳洒下万丈光辉照亮整个湿地发展轨迹；一只只舞蹈、山歌又如同一轮皎洁的明月悬挂于湿地发展的夜空中。 2.生物景观 湿地上生存着大量的植物，从类型上来看包括湿生植物、浮水植物、挺水植物与沉水植物。由于不同类型的植物其形状、枝干分布、叶片轮廓都存在一定的差异，根据季节的不同我们可以将其设计不同的植被景观，如我们在春季可以欣赏荇菜花与鸢尾花，夏天可以观赏凤眼莲与荷花，秋天可以欣赏芦苇与香蒲。湿地上同时生存着大量以植物、浮游生物为食的动物，常见的有湿地水鸟、昆虫以及观赏鱼。湿地动物是湿地景观中一道流动的靓丽风景线，为湿地公园带来了蓬勃的生机。在进行湿地景观设计的时候，我们可以根据湿地动物的生活规律来进行。 3.水体景观 湿地水体景观主要是由三个部分构成，即近岸陆域景观、岸带景观以及水域景观。近岸陆域景观可以让游客在亲水亭台轩榭、栈道上欣赏各类亲水设施；岸带景观可以让游人在浅滩、沙洲上欣赏形态各异的驳岸、植物岸带与沙滩岸带，以凹凸不平、曲直相间、虚实互补的岸带景观给游人以美的享受；水域景观是通过水质、水流等因素，以或缓或急、或深或浅、或静或动等水流形成的飞瀑、小溪、浅谭等景观让游人寻找心灵的休憩。 二、湿地公园景观设计的主要目标及遵循的基本原则 （一）景观设计的目标 在湿地公园的景观设计中，首先，设计者要确定湿地公园景观设计的目标。同时，在设计过程中设计者在秉承湿地自然特性的前提下要对景观单元做好主题创设和层次划分。此外，设计还要同时满足湿地文化的宣传作用和游人们亲近自然、体验自然、享受自然的精神需求。 （二）景观设计的原则 1.生态优先原则 在设计中，设计者要充分考虑湿地的蓄洪、防旱、污水自净能力，尊重湿地自然特性，避免因人为设计对其自然特性造成破坏或使影响最小化。 2.以人为本原则 设计者除要以生态优先为基本原则外，还需考虑人们的亲水特性，要尽可能满足游人欣赏、亲近湿地水景的途径（从视觉、触觉、听觉等多个角度）。 3.美学原则 景观的设计要与湿地自然景观在虚实、动静、色彩、协调度等上充分融合，要将湿地文化充分展示出来，真正提升湿地美的境界。 三、湿地公园景观设计的具体内容及策略 就目前来看，湿地公园功能分区主要包括服务管理区、湿地体验区、湿地生态功能展示区以及湿地保育区等。其中，湿地保育区主要对生态过程与生态特征进行一个有效的保护，其环境容量与其他分区相比较小，而且景观建设的内容也比较少。所以，湿地公园景观设计主要以服务管理区、功能展示区以及湿地体验区为主。 （一）湿地体验区景观设计 湿地体验区包含了湿地公园自然景观与人文景观两大部分，在进行景观设计的时候，设计者可以考虑从地形改造、水文联通等方面着手，建造大量的人工浅滩、溪流、喷泉、瀑布、沼泽、河流段等多样化的湿地景观，更为全面地体现湿地中存在的各类独特景观，要让游人也可以在游玩的过程中感受到湿地特有的水体景观、农耕文化以及渔猎文化，通过合理的分布与设计，让游人能够一步步感受湿地景观并得到心灵的休憩。在湿地公园局部水体处理的过程中，设计者可以通过设置宽度大小不一的溪流，然后在其中布置大小、形状不一的石块并点缀有相应的湿地植物，以形成充满活力的湿地水体景观。在驳岸的设计上，设计者可以使用自由曲线形态、自然力飘积形态、双螺旋曲线形态以实现虚实结合、曲直相间的溪流景观。以人工湿地为主的公园，在深水位，设计者可以依自然地势开凿成形状自然、岸带有起伏、高低错落的池塘，在湿地水体下游、浅水区域或在积水区布设水稻田，使游人可参与打渔、插秧等农事活动，构建类似于古典农家乐的田园生活氛围，以满足现代社会公众群体回归自由的根本渴望。 （二）湿地公园中湿地体验区景观的设计 湿地公园中的服务设施景观实质上就是按照人们在游玩活动中的具体需求进行设置，可以将湿地自然景观烘托出来，且便于人们对游览线路进行组织的景观小品、建筑物等一系列硬质景观，主要包括木栅道、游廊、园桥、舫、水榭以及景亭等。我们可以将其划分以下3类：一是点景景观。其实质上就是为了将湿地文化内涵更好地体现出来，对湿地意境起到一个丰富作用，如将农耕湿地文化中的水井等多种农业设施表现出来，还能够将“渔舟唱晚”的船只表现出来等。二是动态赏景景观。其实质上就是为了满足动态赏景以及游览路线组织的需求，并且对院内空间进行合理划分，实现近景、远景、俯景以及仰景的有机结合，使观赏效果达到步移景异。三是静态赏景景观。其实质上就是为了充分满足游人在休息、静态赏景的需要，同时它也是公园构图中的艺术主体与中心，在公园中起到一个点景的作用，通过采用借景、框景以及对景等一系列手法，对院内中的经过进行丰富，如舫、水榭以及景亭等。 （三）湿地公园中湿地功能展示区景观的设计 湿地生态功能呈现多样化，而且生态效益十分显著，湿地公园景观展示出来的生态功能主要包括生物多样性维持、水质净化等。湿地公园中湿地功能展示区景观的设计主要是生物多样性维持功能展示景观的设计。生物多样性维持功能展示能够通过招引湿地鸟类，对乡土湿地物种进行合理配置以及招引湿地昆虫、鸟类来实现湿地环境的统一，达到一个良好的景观效果。如可以采用土壤种子库等一系列技术将岸带植被恢复，在林下空间中对喜湿植物、耐阴植物进行种植，以此对增强景观的层次感，创造一个富有情趣的自然景观；也可以通过湿生草本群落、挺水植物群落、浮水植物群落以及沉水植物群落至木本植物群落在空间上进行合理的分布，将群落的空间分异规律与结构多样性有效展示出来。除此之外，我们还可以在一定程度上将中国水稻的栽培历史展示出来，加强游人对各类湿地资源的保护意识。 作者：李俊 单位：广西民族大学艺术学院 公园设计论文:地质公园景观及空间环境设计论文 一、地质公园开发设计中资源要素分析 1.自然资源 土地与气候：地质公园中的土地分为可利用土地、宜开发利用土地、难利用土地等。这些分类着眼于土地的开发、利用，着重研究土地利用所带来的效益。气候是大气物理特征的长期平均状态,四季交替、季节差异、冷暖雨量、时空分布等因素都制约着地质公园的景观开发与设计。水文与石景：水文是一个地区的典型代表元素，它能够提升整体空间环境的生态质量。应结合特定的水文特质来塑造地质公园景观与空间环境。瀑布与温泉：地质的多样化为瀑布的成因分类研究提供了极好的素材，同时为景区内的景观塑造形成令人震撼的背景。 2.文化资源 历史与文学：历史资源在地质公园景观的开发中的主要用途是通过展示过去、结合当下来体现地质公园景观的发展特征。历史资源为地质公园景观的生动塑造提供了重要依据。此外，地质公园通过对主体景观活动的想象和定位来实现文学资源的景观再生。如石碑摹刻、人文笔墨等文学艺术常成为地质公园景观的突出标志。宗教与民俗：宗教信仰是文化现象特征的普遍存在形式，也是人们对地球的本能感性认识，同时是人类对自身存在于世界中的整体反映。 3.生态资源 森林与湿地：森林中名贵树木和植被蕴藏着深厚的生态潜力，保持水土平衡，保护河流线性空间的完整性，保证野生动植物的迁移、扩散和繁殖。生物与敏感区：生物多样性保护的关键是最大限度地利用物理资源和自然生态系统。敏感区是指当受到外界影响时，那些容易受到干预甚至破坏的地区，即抵御性较弱的生态区域。建筑与风貌：建筑是文化的实体表现形式。建筑文化的表达通过建筑的外立面或者建筑风格等直观呈现在地质公园中。 二、自然、人文、生态“三位一体”的开发定位与整体设计——以安徽天柱山世界地质公园为例 1.开发定位 地质公园景观及空间环境的开发，应围绕整合资源要素，形成明确的开发理念。通过对地质公园景观现状环境调研分析，围绕已有的自然资源条件，科学合理的确定地质公园景观的开发目标，开发时序与景区特色。本文提出自然、文化、生态“三位一体”的保护性开发理念，自然与文化相互联系，并与生态相互交融，满足景区的协调发展。下面以安徽省天柱山为例进行分析研究。天柱山位于安徽省安庆市潜山县境内，以崩塌堆垒型花岗岩景观和古新世哺乳动物化石群闻名于世。2005年8月被国土资源部批准为全国第四批国家地质公园，2000年又荣膺首批国家“AAAA级旅游区”的称号，2011年9月，荣膺“世界地质公园”称号。其中主景区面积82.46平方公里，规划保护区面积为333平方公里。 2.整体设计方法 天柱山世界地质公园分为15个景区，分别为主峰景区、三祖寺景区、马祖庵景区、阳裴岭景区、大龙窝景区、天龙关景区、虎头崖景区、后山景区、锣鼓冲景区、龙潭河景区、九井河景区、皖水滨水旅游带、潜水滨水旅游带、牌楼—新店科考区和天柱山旅游服务区。根据地质公园的总体布局与空间结构，依据地质公园景观分布密度、类型，从点（景点、居民点等）、线（景观线、旅游线、交通线等）、面（景观组合区、地貌区、建筑设施分布区、后勤服务区等）三个维度进行分析思考，形成整体设计方法。 （1）旅游线路的系统优化与布局 旅游线路是为了使旅游者能够用最短的时间获得最大的观赏效果。地质公园旅游路线的空间布局是根据各种活动的需要，有差别地进行不同功能的组合布局，从而形成不同的公园空间形态。天柱山世界地质公园的旅游线路设计从观看景观、接触景观、体验景观、回味景观的角度出发，设计了一条生动而有趣味性的线路，它将柱状峰、脊状峰等奇峰，象鼻石、寿塔石等怪石，龙宫、迷宫、天宫、逍遥宫等洞穴，山势险要的断层峡谷等地质景观，串联起整座公园的景点、休憩地等景观节点，形成合理的旅游景观空间，并通过规划的绿化廊道、步行系统、公众活动走廊等多种路径，使游客对同一景物和景点从不同视角或距离去欣赏，可以产生不同心理作用。充分考虑到了“人观看景”与“景引导人”的行为模式，完成了游览互动体验时的心理感受。可见，地质公园景观的设计必须重视空间维度，强调旅游线路的分区与连续。 （2）自然特色地质景观及空间环境的整合与表达 地质公园的特色景观是人们对园区景观特点的形象化、艺术化的概括。从地质审美特征的角度上看，特色景观是让游客留下深刻印象的景区的独有特征。它的内容与形式都包含着深刻的历史、文化、经济等价值。因此，将地质学知识与景观规划设计有机结合，能为地质公园的开发与建设提供良好的指导。在地球内外引力的作用下，天柱山形成了花岗岩奇峰、怪石、洞穴、峡谷等自然地貌景观，变幻莫测的云海、佛光等气象景观及多姿多彩的水文地质遗迹。主峰天柱峰是典型的花岗岩柱状体，由垂直节理及风化剥蚀而形成岩脉与纹理，拔地而起，突兀众山之上，直插云霄，势如“中天一柱”。怪石形态各异，如天柱猿、金鸡唱晚、神鬼探海、双狮戏球，虎头崖的蘑菇石、船形石，马祖庵景区的猪头石、霹雳石等。洞穴以规模最大、结构最为奇特著称，被誉为“中国花岗岩洞第一秘府”。峡谷势气非凡，如小天门、大天门、千丈崖等。景区围绕这些特色资源组织游览线路，通过步行、攀爬、缆车等形式，整合自然景观的组成形式，从而更好地表达地景空间特征。 （3）文化资源的融入与呈现 文化因素的导入为游客提供较高的精神愉悦体验,是构建人与自然环境的和谐关系的基础。但是现在大部分国家地质公园开发定位不够全面，仅仅注重景观环境的规划，而忽视文化的吸引力。应该充分考虑文化与公众的相互影响和参与，实现文化历史与景观环境资源的共生。安徽省天柱山世界地质公园得天独厚，其人文发展与山水美景相映生辉。天柱山附近的皖河是安徽省简称“皖”的溯源地，中国禅宗文化发脉于此。汉末时期，这里也是中国第一部叙事长诗《孔雀东南飞》的故事发生地，李白、白居易、王安石、苏东坡等文人墨客在此留下了众多的石刻作品。南北朝以来，天柱山成为佛道共尊的圣山，六代祖师中就有三位即二祖、三祖、四祖居山活动。天柱山地区是清代京剧母体艺术潜山弹腔、岳西高腔的发祥地，是为创立京剧做出卓越贡献的许多徽班艺人的故乡，也是黄梅戏诞生、成长、繁荣的摇篮之一。围绕这些众多的文化传说、文化遗存、历史故事等进行整合并融入到景区开发与设计当中，使得自然景观变得更有魅力，更富有吸引力。如仙人打鼓、龟兔赛跑、犀牛望月等，形象生动，令人回味。 （4）景观生态敏感区的控制与保护 地质公园的生态敏感区是景观控制与保护的重要区域。控制敏感区内水岸、坡地、台地、湿地等资源，改变植物种类，种植本土植物等生态系统，保持生态敏感区的植被完整性和生物多样性，依靠地质景观生态系统的自我调节能力与自我组织能力，使生态环境向有序的方向进行演化。天柱山世界地质公园在敏感区的设计开发中以控制为原则，结合自身的生态系统，对不同的生态敏感区景观进行保护与控制，既形成良好的景区环境，又保持了生态平衡。其草木花卉、沟谷溪流呈现出听觉美与视觉美的四季交替，这是自然生态的最好体现。 （5）旅游景区的配套设施与服务体系 为建立高品质景区环境，应有完善的配套设施作为保障。配套设施和服务体系包括：住宿、餐厅、游客接待中心、特色商业、停车场、地质博物馆、标识导向、安全防护、通讯、交通、卫生设施等。上述配套设施与服务体系作为一个系统，围绕着布点适宜、整体协同、方便使用的目标，结合自然环境路线、特色景区进行优化布置，满足游客观赏和游览的需求。天柱山世界地质公园是集山水风光为一体的风景区。新的规划中心区占地面积260亩，分成特产购物步行街、茶庄小学、地质公园博物馆、大型生态停车（换乘中心）和折迁安置四个区域。建成后的生态停车场能满足天柱山风景区旅游发展的需要。景区的配套设施与服务体系的数量适中、视觉醒目，整体设计呈现人性化趋势，具有可达性、便捷性、安全性三大特点。自天柱山被列入世界地质公园以来，经过与国际接轨的保护管理与精心建设，已成为科学家考察、青少年探秘、大众旅游休闲观光养生的绝佳去处。 三、结语 随着地质公园景观及空间环境开发与设计越来越引起关注，地质公园开发和设计及保护、更新、优化、提升的理论与实践正逐渐形成。可见，地质公园开发设计应确立合理的环境容量，明确的开发定位，整体的设计方法，围绕自然、文化、生态“三位一体”的理念，落实到各个阶段中去。不断整合、挖掘，建立有特色的可持续发展的地质公园景观与空间环境。真正达到人与自然、人与人、人自身的三大和谐目地。 作者：陈刚 熊少辉 单位：合肥工业大学 公园设计论文:休闲公园生态游步道产品设计论文 一、生态游步道产品阐释 (一)游步道的建设 我国对于游步道的建设还处于初级阶段，至今仍没有一个完整的步道建设系统。位于杭州的西山游步道、黄山风景区的游步道和宁海的游步道系统是我国相对来说比较完整的游步道系统。宁海国家登山健身步道，是中国登山协会向全国推广的“国家登山健身步道系统”的首个完工项目。 (二)生态游步道及其功能 1．生态游步道 景区道路一般分为主要干道、次要干道、游步道。主要干道是连接景区与景区主要景点、主要建筑、游憩娱乐的道路，划分了各个景区，道路一般宽3．5－6．5米;次要干道是景区内各个景点连接的道路，对主要干道起辅助功能，道路一般宽2．5－3．5米;游步道是具有引导游客深入各个景点和供游客行走、休息功能的道路，单人游步道一般宽0．8－1．2米，双人游步道一般宽1．3－2米。游步道是景区建设最基础的部分，广义的游步道指使游客能到达景区内各景点或观景点的所有道路或交通线，如普通的步行小径、通往景点的公路、水路以及直升机航线;而一般意义上狭义的游道则仅为景区中连接各景点及观景点的步行道路，包括原始的小路及人工特意修建的小道。本文是就狭义的游步道而论的，指的是游客以相对原生态的游玩方式(如步行、骑自行车、骑马等)，贯穿于景区各个功能区、景点景物，为游客提供休息娱乐的自然步道和人文步道，包括人工步道和非人工步道。 2．生态游步道的功能 一是有序串联景点的功能。生态游步道规定了游人的行进路线，从而向游人传达设计者的设计意图，让游人按规划好的顺序依次进入各景点。二是审美功能，游步道通过不同的形式、形状、铺装和材质组合形成景观融入环境，并将景区最美的景点景观联系起来向游人展现。三是对游人安全和景区资源具有双重保护功能。生态游步道约束游人游览的随意性，在让游人远离危险的同时减少随意践踏给景区带来的破坏，保护旅游环境。四是文化提升功能。“曲径通幽”是中国传统景园的追求，具有一定的文化内涵，生态游步道建设融入文化，有助于提升景区的文化品位。 (三)生态游步道产品 生态游步道是连接各个旅游吸引物，满足旅游者游览体验需求，让旅游者认识自然、享受自然、保护自然，而根据所在地的自然资源和人文资源的特性所设计出与生态环境相和谐的步行道路。生态游步道产品是依托景区景观和环境，贯穿各种旅游吸引物，为景区总体结构布景，并且通过步道景观的规划设计，功能价值的挖掘与体现，满足旅游者游览、健身、亲近自然、体验自然、保护自然与历史文化需要的景区旅游产品。产品的核心是注重游客消费的体验和经历，以及道路旅游资源、旅游设施在功能价值上的提升。生态游步道产品可分为核心产品、有形产品、无形产品。核心产品是旅游产品的基本层次，有形产品是旅游产品的外在表现形式，无形产品是核心产品的附加产品。核心产品是指旅游者购买某种旅游产品时所追求的利益，是旅游者真正想要买的东西，因而在整体产品观念中也是最基本、最主要的部分。生态游步道的核心产品包括观光、锻炼、回归自然、养生等，提供健康的生活体验和生活方式。有形产品是游步道核心产品借以实现的形式，即向旅游者提供的实体和服务形象。生态游步道的有形产品包括游步道实体的风格、曲线、色彩、选材、型式等景观因素以及步道配套服务设施。无形产品是有形产品所附带的全部服务和利益，包括景区的文化、科教、审美、疗养、人性化设计等。游步道的设计既要满足于基本需要，也要满足于内在需求。 二、梧州苍海公园生态游步道产品的文化视角分析 (一)基础情况分析 苍海公园位于梧州新建设城区龙圩区，龙圩区于2013年3月成立为梧州市新成立的市辖区，位于梧州市城区南部，南广高铁、南广高速等7条交通要道交汇于此，并与梧州新机场相连。梧州是广西东大门，处于“三圈一带”(珠三角经济圈、北部湾经济圈、大西南经济圈和西江经济带)交汇节点上，自古以来便被称作“三江总汇”、“两广咽喉”，是我国28个主要内河港口城市之一，是西部地区12省(区、市)中最靠近珠三角地区和粤港澳的城市，也是连接珠三角与北部湾的主要通道城市。梧州享有“绿城水都”、“世界人工宝石之都”的美誉，荣膺“中国优秀旅游城市”、“国家园林城市”、“国家森林城市”、“中国最具投资潜力十大城市”等。梧州计划将苍梧公园打造成城市名片、生态宜居新城，一个集生态、休闲、娱乐、文化、养生于一身的多功能旅游地，而“生态新城、西江明珠”是梧州近阶段为苍海公园所拟定的发展目标。苍海公园规划范围为东起东部山体山脊线，西止蝴蝶山路，南起古凤南四路，北至浔江一路，总用地21．30平方公里，其中规划建设用地规模为11．97平方公里左右。苍海公园雨量充沛，气候温和;地貌以丘陵为主，地势平坦，部分区域落差较大。苍海公园旅游景区主要是围绕苍海湖分布，东侧景点有浔西湖、浔西公园、跨湖桥、日月湖、苍梧风情旅游小镇、石林公园、山地度假区、皇冲顶、皇冲顶森林公园、交通桥、龙母湖;西侧景点有古凤城市湿地公园、古凤创意民俗村、半岛酒店、水上乐园、李公堤、茶仙岛、济深湖、济深公园、梧州科技馆、苍梧水城、苍海公园、西江文化博物馆。 (二)基于文化视角分析 游步道产品设计的精髓在于文化，文化是支撑游步道产品的灵魂。苍海公园生态游步道的设计要体现梧州浑厚的文化，才能让这条游步道“活起来”。因此，要对梧州及周边的文化进行挖掘、梳理、凸显、整合，使游步道形成完整有主题的有机产品。梧州是一座有着2100多年悠久历史的水城，孕育了以龙母文化、骑楼文化、水文化、粤语文化、美食文化等为主体的文化。自古以来，炎黄子孙便以龙为图腾，对龙有着很高的敬仰，龙母文化体现了具有岭南特色的龙文化。由于历史的原因和民间文学的流传(包括典故、诗歌、戏剧等)，梧州无论从建筑方面还是从商业方面，都体现了西江流域民众对龙母的崇拜，并形成了具有独特民俗民风的龙母文化体系。龙母文化体现了龙母助人为乐的善良形象、龙母育子的慈母形象、龙母护佑西江的女神形象。骑楼城孕育了梧州繁华商业贸易，也衍生了独特的市井文化。骑楼不仅有着欧式建筑风格，还有着中国传统建筑的特征，骑楼上为楼下为廊的风格，体现了梧州人的古生活方式、生活状况、生活乐趣。澄清的浔江和浑浊的桂江交汇形成了黄绿分明的鸳鸯江，两水交汇处，一浊一清、一急一缓，泾渭分明，恰似戏水鸳鸯，形成了独特的山水环境和人文景观，以及厚重的文化底蕴和悠久的历史沉淀，最终孕育了梧州的鸳鸯秀色和水上文化。水文化蕴含了梧州人依水而生和依水而活的生活方式、生存之道、水上民歌等。粤语是从梧州流传出去的，西江流域大部分居民均以粤语为母语，粤语文化是梧州的特色文化，包括了粤剧、粤曲、舞狮、舞龙、鹿儿戏等文化品牌，还包括粤域民俗风情、风俗礼俗、习性等。梧州的美食文化源远流长，丰富的美食和独特的佳肴(如冰泉豆浆、纸包鸡、酸笋田螺、艇仔粥、龟苓膏等)令食客流连忘返，赞不绝口，更有“食在梧州”的说法。而且梧州美食不仅在选料方面讲究、制作工艺精纯，有些更是具有药用价值。 三、梧州苍海公园的生态游步道产品设计思路 (一)设计原则 1．文化性原则 梧州是一个具有2000多年历史的文化古城，百年商埠，有着底蕴丰富的历史文化，而文化是生态游步道的灵魂与竞争核心。游步道设计将地方文化细致化，趣事扩大化，将相关联的文化集合并与景区的游步道景观融合规划开发，使游客在游览时不仅能回归自然、体验自然，更能感受到人文精神的景观气息。 2．创新性原则 苍海公园为新开发区，创新不可或缺。生态游步道从形式、景观、材料、色彩等方面创新，在体验、视觉、嗅觉、听觉等方面给人与众不同的感觉，并适时融入新科技，改变景点景观单一的布局，让游客感觉到舒适、新鲜。古板的文化展现方式让游客处于被动方，这会让游客排斥，起到负面效果，应让游客主动接受文化，以文化体现方式的创新和内容的多样化，来激发他们探究文化的欲望。3．生态休闲原则苍海公园游步道设计应注重分析森林、山地、湿地、湖泊等生态环境的敏感性，尊重当地原始生态环境及场地，以“精花钱、少破坏、原生态、重保护”为准则，物尽其用就地利用原材料，因地、因景而设，利用与生态环境相宜的生态材料，开发最大效用的生态游步道，使之与生态环境有机结合起来，与环境更好地相融合。 4．体现主题原则 主题是苍海公园区别于其他景区的标准，也是规划开发所遵循的思想原则，更是苍海公园生态游步道设计的目标。苍海公园生态游步道设计以当地的文化作为依托，以当地文化、环境特征、服务、建筑等为主题，每段游步道设计一个鲜明的主题，加强绿化，树立生态游步道的品牌形象，适应旅游发展趋势，有利于推广、宣传和强化景区的形象。 5．安全舒适原则 苍海公园森林、山地、湖泊相对来说属于危险地段，生态游步道设计要站在游客的角度解决游玩时存在的安全隐患和舒适问题，主要采取生物治理加以工程治理辅助;当安全与景点审美发生冲突时，安全放首位，尽量避免危险区域和存在安全隐患的地方，可以设置加固、防护栏、警告牌等;游步道选材时也应注意安全性，避免表面太过光滑、有棱角的材料等等。 (二)苍海公园生态游步道产品定位 1．核心产品定位 生态游步道核心产品应满足游人体验风情小镇、山地休闲度假、沐浴森林、体验田园生活、异国风情体验、娱乐游玩、特色商品游购、休闲养生等多种旅游目的，适合当地居民休闲游和外来游客度假体验游。一方面，生态游步道引导游人远离喧嚣城市前往一个生活节奏慢、休闲的地方;另一方面，生态游步道可以使游人达到在优美的自然环境中保健、放松的目的。 2．有形产品定位 生态游步道有形产品的设计应与整体风格相协调，突出景区主题，多种风格相融合，避免游人因单调而产生视觉疲劳;路线根据景点布局、地形、配套服务设施等因素多变设计，最好做到“一步一景，不走回头路”，从仰视、俯视、远眺等角度观景;铺装色彩和图案与整体环境相协调，色彩简单、图案线条分明，特殊区域可根据区域性质选择图案和色彩，如游乐园选择活泼有趣的图案，色彩多变鲜艳;选材因地制宜，优选当地生态材料，就地取材;步道型式根据环境地形设置，可设阶梯、观景台、廊道、桥等。步道配套服务设施设置的数目、距离、风格等应根据景点环境、步道长度、客流量等决定，风格尽可能与景区风格协调，紧急标志、必要设施要醒目。 3．无形产品定位 文化是一个景区的灵魂，以当地文化融入游步道设计，贯穿于整个景区，注重在细节方面加入文化，使步道具有灵魂。审美是旅游景区最基本的功能，游步道设计具有标志性、凸显主题能提高审美功能。游步道的路线根据景点而设，贯穿了古镇、山地、森林、湿地等多种景观，也使游步道附加了锻炼、科教、疗养等多种无形产品。 (三)基于文化视角下苍海公园生态游步道产品设计 游步道建设以符合审美、布局合理、保护生态为要求，对于提升旅游区的品位、创造一个温馨浪漫的旅游生态环境是一个很好的手段。苍海公园旅游游步道以民俗风情旅游区、山地休闲度假区、创意生态湿地区、异国风情休闲区、特色水街商业区“五区”作为设计中心，将各景点有机连接，从线路设计、文化融入、材料选用、色彩挑选、景观设计等多方面对苍海公园生态游步道进行设计。 1．民俗风情旅游区 民俗风情区位于苍海公园的东北部，东侧是连绵的山地，西侧是苍海湖心区，处于新城北部入口与山地度假区之间。民俗风情旅游区主要是以本地历史文化、民俗风情为题材，打造出苍梧民俗风情小镇和梧州文化旅游区，是苍梧文化展示的窗口。所以，民俗风情区游步道的设计要尊重梧州悠久的历史文化，展现质朴醇厚的民俗小镇风情，体验岭南文化。民俗风情旅游区与半岛CBD相对，地势起伏大、高低落差较大、观湖观山视线良好，可设计怀古步道和观景游步道。在苍梧风情小镇可设计“苍梧风情街”，以怀旧为主题，设置多个生态廊道，供游人休息、品六堡茶、听粤曲等。生态游步道设计统一选择显旧的青砖、石板、卵石等材料，根据小镇的建筑布局，设计成不同线型的游步道，铺砌成间隔式或全铺式，种植高大的树木或对身体有益的树木花草在步道中间或旁边，不仅能美化环境，还起到分隔空间的作用。除此之外，生态游步道与苍梧风情小镇的主要道路和次要道路相接，避免游走客在游览时走回路、走偏或者看无可看，以此形成四通八达的道路。小镇主要以粤剧、牛娘戏、鲤鱼舞、麒麟舞等民俗表演展示苍梧的文化、节日礼俗;以买卖龟苓膏、六堡茶等来展示梧州的特色产品;以开设居民客栈、粤菜餐馆等方式来展现苍梧人民的生活状态、饮食习惯。民俗风情区与皇冲顶森林公园之间主要以观景为主，可设计为“望江游步道”，地势起伏大，地势陡峭的地方设计“S”或“Z”型的线路来缓解上坡疲劳，坡地平缓或视线良好地段设置多处专门的观景平台，与半岛CBD遥遥相望。路线尽量选择已有的小道，材料选用最好是就地取材，以最小的资金、最小的破坏来开发游步道。 2．山地休闲度假区 山地休闲度假区位于苍海公园东部，依山傍水，西依苍海核心湖区，东靠山脉，北连民俗风情旅游区，包含山地休闲度假村、山地运动地。公园大部分用地为林地，平均海拔较高，包含苍海公园最高峰皇冲顶，与半岛CBD一湖相隔，180?观湖景观视线，观湖观山视线良好。山地旅游度假区形成以休闲养生、度假、健身运动为主题的现代旅游区，利用地势最高点打造地标景观———龙母望江台，展现龙母文化，体现当地特色。山地休闲度假区开展山间温泉、避暑、登山、攀岩、漫步旅行、山地冒险、露营、漂流等多种山林休闲活动，使游客以一种最放松、最简单的方式休闲养生。山地休闲度假村和山地运动地以“养生、度假、探险”为主题，步道连接各个山地景点，选用卵石、混凝土或石质材料，平铺为主，加强景区网络信号，使用二维码扫描系统提供山地各个景点游览图、方向导航、景点介绍、安全提示等信息、视频。在皇冲顶设计“健身休闲步道”，以阶梯为主，采用曲线型线路，宽阔视野，并选用木质材料或石板铺置。山地是个难管理、易迷路但锻炼养生价值非常高的地方，所以要配置有完善的信息引导系统、照明系统，合理设置工作站并在岔路多设路标，长路段多设休息凳、凉亭、公厕等。不仅如此，危险地带还需设立护栏和危险提示牌，运用红外线探测警报设备，防止有人踏入危险地带。前往龙母望江台的游步道设计为“龙母登山道”，采用庄严、纯白的石质为阶梯材料，以直线为主，显现出望龙母的神圣和艰辛，护栏雕饰龙纹，给人以崇敬和震撼的效果。皇冲山顶部可通过描绘龙母治水、龙母育子等内容的文化牌、龙母雕像、凉亭、诗词篆刻等方式展示龙母文化。下山游步道不要与上山游步道合一，避免景色重复。 3．创意生态湿地区 创意生态湿地区位于苍海公园东南方向，北面苍海核心湖区，南连南广高铁。创意生态湿地区的旅游地包含古凤城市湿地公园。现状多为基本农田，生态环境保存较好，地势平坦，海拔较低，高低落差较小。创意生态湿地形成以创意文化、生态为主的特色公园，依托现有生态资源，塑造创意文化艺术村，打造特色湿地公园，力争在广西区内成为以生态湿地、艺术创作为主题，集艺术展示及文化、休闲、旅游为一体的生态园区。古凤城市湿地公园与山地度假村之间多为农田，游步道的设计为“田园步道”，可以采用竹子、木板或细石沙粒搭建桥梁，采用“d”形路线，在中心点设计鸟形的观望台，远远地看就像是翱翔在农田间，使游人能亲身置于田间，观赏一望无际的田野。设置农作物购买点，出租农具、展示农耕文化、买卖农作物等，让游客体验农耕生活和农民的辛劳，感受田园风光的美好以及采摘的乐趣。此外，合理利用农地建立六堡茶茶园、苍梧文化娱乐园、翠竹花园、南国果林等景观板块，让游客体验更多梧州特色产品。古凤城市湿地公园以当地丰富的物种种类和生态资源为载体，开发建造百鸟园、九曲垂钓捕鱼园，驯化繁殖野鸭、水鸡等野生水禽鸟鱼类，供游客观鸟、垂钓捕鱼，使人置身于大自然环境之中。湿地公园定期开展生态保护活动，让游客了解生态系统，保护生态系统。湿地游步道以石质、沙粒、卵石铺置为主，穿梭于物种与湿地中，线型可根据物种的分布来设计，以分隔物种或区域。多种植能吸引蝴蝶等可观赏性昆虫的植物，道旁可陈列湿地的物种图片、物种基本知识、注意事项等，将物种创新设计成各种图案的动植物花纹用于摆放或修建成塑像、标识、凉亭等，使整个公园充满新奇和艺术气息。 4．异国风情休闲区 异国风情休闲区位于苍海新城西南方向，北面苍海核心湖区，南临南广高铁，西接古凤二路，紧靠创意文化生态区，滨湖景观面宽阔，观湖观山视线良好。异国风情休闲区以滨水休闲为主题，以别具特色的李公堤、水上主题乐园、半岛酒店、德国风情旅游小镇等塑造雅致的休闲环境，成为吸引文化人、时尚人士的去处。基于此，异国风情休闲区适合设计综合型游步道，可以将游步道设定为“休闲文化街”，自南向北形成德国风情旅游小镇－半岛酒店－水上主题乐园－李公堤的景点排列。南部地段以休闲异域文化为主题，德国风情旅游小镇为载体，通过慕尼黑酒吧、德国音乐餐厅、柏林墙涂鸦等特色品牌，打造以哥特式建筑、文艺复兴建筑及巴洛克建筑为主的传统与现代结合的休闲文化街，生态游步道材料主要采用砖石、木板、卵石、石板等，设置德国名人雕像、休息凳、遮阳伞、观景平台，使休闲氛围更加浓厚。中部地段以德国特色餐饮为主题，半岛酒店为主要载体，开设古堡式餐馆，展示德国美食如葡萄酒渍鲤鱼、巴伐利亚的正宗烤猪肉加酸菜、巴登人的斑鳟鱼片等，生态游步道可选用木质材料，种植德国国花矢车菊于步道两旁，营造一个原生态的餐厅环境。北部地段以娱乐观光为主题，水上主题乐园、李公堤为主要载体，打造梧州滨水文化水上乐园和苍海水廊景观，生态游步道以石质材料为主，水上主题乐园游步道铺设活泼、灵动的图案，颜色可选用鲜明色彩，李公堤地段步道设置水上曲折廊道式生态游步道，种植荷花于廊道下，并多设滨水平台、休息凳、遮阳伞、照明灯等，与苍海东部的景点相呼应。 5．特色水街商业区 特色水街商业区位于苍海公园中部，西连工业大道，东临半岛核心区，北靠中央北路，南接中央南路。特色水街商业区地势平坦，高低落差较小，以商业、购物、娱乐为主导。其生态游步道设计以苍海水城为主要载体，结合环城水系，融入骑楼文化，塑造现代与民俗结合、时尚与复古共存的特色骑楼水街。特色水街商业区以“水生活”为主题，主要以主题酒店、商务会所、商业街、码头等为依托，融入水文化，使这个区域变成名副其实的“水世界”。主题酒店打造标志性的水门建筑、水上餐厅、露天游泳池，生态游步道以水蓝色为主色调，以石板、木桩、卵石为主要原材料交叉平铺或间隔平铺，曲线线型为主环绕于各个景点景物，采用投影技术将水纹投影在步道上，仿若走在水上一般。商务会所以水疗为主体，塑造天然的生态环境，营造一个“天然水吧”，生态游步道以曲折型的水上桥梁为主，桥梁起到隔水作用，卵石平铺于桥梁之上，打造一条养生桥梁式生态游步道。商业街以骑楼为载体，通过观看老梧州骑楼水生活的水幕电影、釾家水上婚庆表演、骑楼文化展示等手段展现梧州水文化，利用激光成像、裸视3D、投影等先进科技在生态游步道旁展示水上文化，生态游步道以石板为主，建立护栏、休闲平台、滨水平台等，并在水边种植水类植物，营造丰富多彩的滨水、亲水景观，净化水质。这个“水世界”是现代科技与骑楼文化的融合，将会成为新城市的一个亮点。 作者：唐峰陵 岑海间 单位：梧州学院经济管理学院 公园设计论文:城市公园设计论文 1、方家山公园概况 方家山公园位于闲林镇西南部，紧邻方家山公寓以及联荣村委。本项目在05年公园建设完毕后由于部分设施老旧，景观质量不高等原因需要做进一步的品质提升和改造，地块西、北两侧紧邻住宅区，公园规划用地面积5万平方米。 2、方家山公园改造的理念 城市公园的规划和建设必须以人为本,注重景观的空间实用性,在满足休闲娱乐基本功能的前提下,借助城市自身的历史感和文化底蕴,塑造特性多元、舒适宜人的环境风貌和人性化的城市空间。因此,在公园改造设计中应重点强调融入地方文化的理念。文化建园是方家山公园设计的重点之一。公园处在历史街区深厚的文化底蕴中,具有众多历史文化可以去挖掘,其独特的地域人文景观和悠久的历史文化是公园设计的优势,在设计中应注重对街区中传统文化的继承、工业景观的改造、地域特色的体现,并把这些历史信息经过加工和提炼融入公园的设计中,从而塑造出具有丰富人文内涵和地域特色的新公园景观。 3、方家山公园的设计理念 “闲居林下、和睦龙舟”——在公园原有良好制备及设施的基础上进行改造更新，把市民的游憩要求放在首位，并融入闲林地方山水居住文化和闲林小端午“和睦龙舟”文化，打造闲林和余杭区最美丽的城市公园。 3．1、设计风格 （1）有曲有直，自然与规则的完美结合； （2）人性尺度，符合市民休闲游憩要求； （3）艺术与科学的融合，文化内涵与生态系统的并重。 3.1.1、目标定位 通过对原有设施的改造、利用、更新，结合新的设施与场地建设，充分展现闲林文化与乡土精神、满足市民各种休闲游憩功能，同时建设符合“低碳城市”原则的城镇公园。 3.1.2、设计特色 方家山公园突出以“闲居林下、和睦龙舟”为主题思想的文化内涵，创造多样的城市居住与生活场所和突出的纪念性标识景物。道路与活动场地层级分明，分布合理，是整个公园人流聚集点相对均匀且有突出特点，能够满足市民对于公共性与私密性的各种需求。场地植被配置，对种类、颜色等景观品质方面进行更新和提高设计。 3．2、基地解读 3．2.1、周边环境 基地西南侧紧邻闲林镇主干道闲富中路，交通条件优越。北临方家山路，目前对面是一些商业设施，东、南两侧都是居住区，由于山体坡度较大，不太适合舍入口，东、南两侧不远处群山环抱，有较为优美宁静的自然风景。 3.2．2、设计地块 植坡：基地内现状植被生长良好，有些位置过于浓密。植物种类不够丰富，色彩组合考虑不是很多。范围：目前基地内为2005年建设的公园用地，主入口设于北侧，西南侧闲林水厂位置将拆除井入，山顶清水池在加以利用改造的情况下井入公园范围，公园西北侧三角形地块由于道路选线修整也并入公园范围。建筑物：院内有一定数量的建筑亭廊及游憩设施，目前状况尚可，绝大部分可保留。 道路：山林区道路系统较为凌乱，坡度起伏较为突然，路线不顺畅且指向不明显，没有等级区别。另外道路雨天积水严重。入口：北侧入口与方家山衔接生硬，形成了入口位置较小的情况，一定程度上阻碍了居民进行活动的目的。环境：设计地块周边主要以民房、商铺为主，西侧有多所学校，闲林镇中心小学，闲林镇第一中学，杭州市闲林职业高级中学等，因此需增设西侧入口。 4、方家山公园改造的主要内容 “以人为本”是景观设计的出发点。在公园的改造过程中要充分了解不同使用人群的行为习惯、生活习惯和心理需求以及公园使用情况,以人的需求为出发点,在最大限度创造生态效益的前提下,合理组织公共活动空间,设置公共游憩设施和项目,满足不同人群的需要,为市民多种休闲娱乐活动提供场所。 生态公园景观设计论文 1.城市化生态公园植物景观的现状简述与发展前景 生态公园的植物景观是运用一些草坪、地被、树木等许多植物相互结合，根据生态学的互利共生、多样性与竞争性相结合的理念，结合自然环境，阳光、雨水等形成人与自然和谐一体的美好画面，形成和谐的生态景观。现代的园林景观设计较注重理性与科学的结合，着重强调现代化城市的生态建设，现代化园林的建设主要是要考虑现代道路、小区建筑。更多的是根据人工改造成符合当今现代城市化的环境要求。现代的生态化公园不同于中国古代园林的形式，大多利用钢筋混凝土结构，甚至有的模仿西欧的一些国家的园林建筑，使整个生态公园有了新的意境与意义。现代生态化景观的设计更着重于通过山水、植物、道路等一系列的生态事物来展现公园的独特之处。生态化公园植物景观设计有很大的发展前景，因为在现今强调城市生态化的的背景下，因地制宜，结合各个地域的不同来建造适合于当地的植物生存的，符合当地生态条件的生态公园，在当地寻找设计的灵感，尊重当地的文化遗产，建筑风尚。通过设计，是整个生态公园与当地的历史文物与文化合成一体，带来真实的美感以艺术色彩。坚持生态的理念，用不同植物来进行景观设计与创作。 2.城市化生态公园植物景观设计的类型与原则 第一种是原生植物景观，原生植物景观强调的是生活在自然条件下的植物，通过园林设计将原生植物安排在特定的位置，因为原生植物的存活几率一般会超过在人工养植的条件下的的植物，就比如公园中的一些原始林子，他们的生存方式就较为简单；第二种是人工植物景观，这种景观指的是，由于现代化建筑过于发达，是很多原生植物逐渐减少，资源变得匮乏，由此，对于一些植物的模仿自然地一些因素进行人工设计，建造能够满足人们需要的植物景观，在这种人工景观中的植物几乎全都来源于人工种植；第三种是自然恢复景观，自然恢复的景观以原生植物为基础，结合人工植物，对于当地的环境进行恢复，有效地为植物生长提供了空间。除此之外，在进行生态公园景观设计的同时也要充分考虑到生态化公园景观设计的原则：其一，以“绿”为核心，这个绿是建立在绿色的植物基础上的，“绿”字代表阳光、健康、和谐，无论是对于生态、社会、经济、这种“绿”都会产生一定的效益；其二，各种性质相互结合，包括自然性、生活性、艺术性、科学性等方面，由于现代我们的生活的发展脚步太快了，人们很难找到静谧、舒适的环境去放松自己，寻找灵感，这种陶淑娟道外区园林绿化管理办公室黑龙江哈尔滨150000生态化的景观设计就能够保证让人们有回归自然的感觉，在景观设计中要时刻考虑地理气候、土壤条件、降雨量风外界环境因素，利用科学的设计原理来满足人们对于生态公园的需求；其三，对植物的情况进行详细的的检查，在进行设计前，一定要对该地区的植物进行健康状况的检测，竟可能的保留原有植物；其四，充分结合景观生态美的理念，营造公园植物的和谐氛围，在城市生态化公园景观建设过程中不仅要是现各个植物形态的协调性和统一性，还要考虑整个形式上的布局。除此之外，还要展现植物的生机感，体现出自然环境的活力，给整个设计增添了节奏感与律动性。 3.城市化生态公园的景观设计方法 生态植物景观公园主要之以植物为主打，人工的相关设施作为辅助，建造有没宜人景象。在设计过程中要根据植物的不通过色彩进行搭配，还要满足植物的生长要求，将景色与建筑有机地融合在一起达到设计者想要的效果。设计过程中可以利用时序性，一年四季，春夏秋冬各有各的韵味，植物的万千变化构成了一幅美妙的景象，不但让人们感受到四季的明显变化，还丰富了整体画面；利用植物景观塑造诗境，从古到今，美丽的植物都会给世人带来无数的创作灵感，留下许多优美的篇章，让后人有了无限的遐想空间；再就是可以利用植物景观来改善生态环境，植物本身就具有一定的特性，对于净化空气起着很大的作用，只要植物能够合理的进行配置，就能够达到很好的净化作用；植物与个建筑相结合，在公园里有植物必定会有真山、假山的陪伴，湖泊的映衬，使各个部分相辅相成。 4.城市化生态公园植物景观设计的重要意义 具有一定的环境效益，生态公园的建设能够在一定程度上改善城市环境，植物除了能够净化自身还能够吸取周围的二氧化碳，通过自身的作用调节身边的水体、土壤、空气的质量；其还具有一定的社会效益，一定程度上凸显城市的特性，另一方面使周围居民的的舒适指数提高了，成为居民休息上班族放松的良好环境。 5.结语 生态公园的景观设计要时刻尊循园林植物的配置原则，要根据植物的一些特性，将植物栽到适于自身生长的环境，植物勃勃生机的特性带给人们无限的美好与自在。除此之外，公园设计还要注意植物的布局，完美的布局格式不仅能让众多的各种颜色的植物展现其耀眼的色彩，还能够美化观赏者的眼睛，是整个园林具有一定的艺术气息。由于现今我们要建设的生态公园是以生态学作为指导手段，使整个园林具有“真”、“健”、“美”的优秀特质。良好的生态公园不仅要有宜人的环境，景色美丽，能够让人放松精神，使老人小孩享受天伦之乐，使工作的上班族在闲暇之余享受片刻的宁静。 作者：陶淑娟 单位：道外区园林绿化管理办公室 公园设计论文：主题公园规划与功能分区研讨 本文作者：王华、郭晓东 单位：山西广播电视大学、山西省林业科学研究院 在强调环境保护的今天，主题公园被看做是维护城市生态平衡的强有力的工具。漪汾公园在整合优化地形土壤、水、动植物等自然生态资源时，主要把生态效益放在首位，在造园中引进海棠、玉兰、银杏、山楂、竹子、牡丹等上百种珍稀树种及花卉。公园遵循自然的原则，从起伏的景观山丘，到疏林草地，均以乔木、灌木、草坪相结合，落叶与常绿树种相结合，观叶与观花植物结合，以发挥最大的生态效益，创造出一座上、中、下(乔、灌、草控制面积比例约为5:3:2)相得益彰的城市生态型绿地［1］。公园不断栽种、补种应季树种及花卉，实现了四季常青、三季观花的观赏景观。 公园的规划中始终贯彻以人为本的原则，以服务大众为宗旨，力争打造成一个通俗化、适应大众、能解除人们生活压力、展示社区形象的场所。公园更多的倾向于“动”，倾向于“娱乐性”。公园中设置很多开敞的大空间，人们在公园中的活动范围相对较大，行动的目的性增强，满足居民娱乐、享受、休憩的要求，使得他们有家可居，有园可游。为了使市民在园内观赏植物的同时增加一些树木知识，公园中各种乔木、灌木的枝条上绑有标签，上面注明该种植物的中文名、拉丁名、所属科类及其主要习性［1］，增加了市民的园林树木、花卉知识。 功能分区及分析： (一)功能分区 公园的建设满足了社区公园的服务半径，不仅起到文化继承的作用，还提高公园的内涵与品位，树立社区形象与特色，为周围居民展开户外活动提供了一个公共的大舞台。公园规划设计以方便周边居民休闲、健身、娱乐、教育为主导，将公园划分为休闲、观赏、活动三个功能区。北区在设计上以体现晋商文化为主题形成休闲区;中区结合亭、台、廊、桥等园林小品构建成公园的主要观赏区;南区设计则体现资源共享特色，社会与学校共享的体育场所构成了活动区。 1．休闲区 休闲区则是公园北区，以幽雅自然为设计理念。休闲区的入口为次入口，因此入口处不需要宏大的气势。此处以不锈钢火柴雕塑为中心(如图1)，辅以观光广场、环形花坛的布置、太阳能“科普画廊”及其他园林小品作为序幕。广场周围分别设置花卉带、景墙、玉兰园、泡桐园等景点，简洁明快的步行道穿流于疏林草地之中，或坐、或行、或观棋、或读书，怡然自得，幽雅、平和。其中种植泡桐、玉兰观赏林，配以灌木、草坪及长椅，创造出安静幽雅的空间。在这个圆形的平台上，附近居民早上在这里跳广场舞、打太极，下午在这里跳交谊舞、戏曲演唱、踢毽子等，形成了独特的社区文化，同时也陶冶了人们的情操。 2．观赏区 观赏区为公园主景区，主出入口设置在千峰北路处，位于公园南北距离的中段。入口南侧设置一处小型停车场，方便远处的市民驾车来游玩。规则式布局、敞开式入口，配以小型假山、景亭点缀，创造出大气而不失华丽的广场(如图2、3)。区域北侧结合地形落差设置一座高4m的山丘地形，山丘按摩步道贯穿南北。山丘后面则是望景高层小区，以草坪、围栏分割，并与小区内的绿地建筑相结合，整体形成高低错落有致、住宅与园景相融合的景色。山丘以植物造景为主，结合乔灌草花相结合的形式配置，园林小径蜿蜒在草坪绿地之中，配以木椅、徐继畬的雕塑和纪念亭(如图4)，形成自然、安静又有内涵的氛围。山下设计水面及小栈道、木廊桥(如图5)，以小段木桥将水面分隔为北静水和南部动感假山水景相结合。北侧水面用卵石滩形成自然的驳岸形式(如图6)，水面上架起木廊桥、水上栈桥形成一系列的亲水空间;南侧水面则设置喷泉，自由式不规则叠石的池岸方式(如图7)设计得很自然，岸边的石头可以供人们乘坐，人和水完全融合在一起;小型动感瀑布主要是利用山丘地形高差和砌石形成的，潺潺流水及水帘后若隐若现的景观吸引许多游人驻足观赏。有了水这一生命的母体，有利于公园及其附近城市区域生态微气候的形成。 3．活动区 活动区入口处以小型雕塑遮挡视线，绕过雕塑，则豁然开朗，占地7630m2的运动场尽现眼前。该运动场实属太原市外国语学校的运动场，其铺设400米标准塑胶跑道，6对标准篮球架及其场地。运动场不仅为市民提供了健身运动的场所，也解决了太原市外国语学校运动场的难题，实现了社会与学校资源共享的目标。运动场的北出口处，是供游人休息活动的运动器材区，各种不同的运动器材可谓老少皆宜，方便了附近居民来此健身，充分体现了社区公园的功能。 (二)设计分析 1．地形设计 公园设计对地形进行了合理有效的利用。公园西侧靠近城市干道，设计师采用大片绿地与松柏林及高大乔木的种植，巧妙地将道路的喧嚣与公园的静谧隔离，从园外望园内也起到隐约可见、诱人入园的效果。公园东侧与高层住宅建筑紧邻，设计师进行了适当的土方调整，填土成丘，并设计下沉草坪与住宅区连接，形成高低起伏变化的地形，配合植物群落的强化作用，将住宅与园景贴切地融合在一起，丰富了公园的立面景观效果和空间层次。 2．园路及空间设计 公园中优美的园路曲线，形式多样的路面铺装，与地形、水体、建筑、植物、石景等景物紧密结合，形成一幅完整的风景图，给人一种不是“因景设路”，而是“因路得景”的感觉。园路的设计主次分明，主干道将各个景区融洽地贯穿起来，既保证了高峰期人群流动的通畅，又增添了公园空间变化的趣味性。次干道及散步道均铺有鹅卵石，起到按摩健身的作用，同时根据地形的起伏，构造出不同坡度、弯曲度的园路，给那些喜欢晨练、通过散步来进行锻炼的人以多种选择。公园中的步道每隔一段距离就会在路边摆设供人们休憩的坐凳或辟出一块舒适、和谐的活动场地，周围适当配以小灌木、草坪和观赏树木，尺度宜人，给人一种心旷神怡的感觉。公园园路设计时，注重两侧空间的变化，园林空间的组织与园路的布局融洽地结合，疏密相间，留有透视线，并有适当缓冲草地，以开阔视野，起到了兼顾游园路线和展示园景两方面的功能。 3．绿化 公园十分强调绿色景观的打造，将大面积绿地展示给居民，植被覆盖率达80%，并通过密林、草地等多种表现形式来体现这种自然式园林的手法，从密林小径到林中空地，疏林草地再到缓坡草坪，形成疏密、明暗、动静对比。同时通过树阵、几何形园路、规则草坪来分割、展现高低层次不同的绿色景观，两种绿色景观相辅相成，形成对比的同时，也给游人丰富变化的视觉感觉;在引入绿色的同时，又体现着一种自然与规整的融合。公园内的植物景观设计注入了“四季有景”的设计理念，按照上层乔木、中层乔灌木、下层耐阴的低矮花灌木、地被和缀花草地三层设计模拟自然的生态群落，以保证夏景的浓荫与冬季有景可观。公园绿化的后期养护与重建的管理工作相当及时、到位，养护人员会根据气候的变化，及时管理公园中的植被，并重建或更换一些不适合的植物。 4．水体、小品及其他设计 水体是公园的灵魂，公园内水体设计由动态水体如喷泉、瀑布和静态水体相结合，形成了动静鲜明的对比，充实空间艺术气氛，满足了游人亲水、近水的需求。景观小品是独立设置的，功能简明、造型别致小巧，起到点缀装饰、隔断空间、美化强化景观、休憩和观赏的作用。公园内可见的景观小品有亭、池、廊、桥、花坛、喷泉、瀑布以及各种建筑雕塑等。作为社区公园，还为居民提供休息娱乐的器材和公共活动的设施，不仅增添园趣，丰富景观，又能给人一种亲切宜人的感觉。 5．设计不足之处 公园遵循自然的原则，创造多层次的自然景观群落，以发挥最高生态效益，同时，兼顾社会效益和经济效益，将三者相统一，使环境与环境，环境与人，人与人能够更好地进行交流。但美中不足的是公园在科学合理的安排用地，合理布局方面还有欠缺。(1)公园内建起日式餐饮这一经营性场所，占用了原有的绿地，附近居民很有怨言，不仅破坏了公园的自然景观，也改变了公园为周围居民服务的公益性原则。(2)公园内的竹林，虽然引进的竹子是适应北方气候的“淡竹”，可以让北方游人观赏到珍稀植物，但由于气候与管理的原因，竹子的泛黄和其他植物的绿色形成了鲜明的对比，影响了公园的观赏效果。(3)作为社区公园，应该考虑儿童的服务范畴，应建设一些适合儿童的设施，如:沙坑、儿童休憩器械等。 公园地处居民区，设计者本着“可观、可行、可用”的设计理念，使人与自然环境有机地结合起来。在造园艺术上，设计者追求的是布局自由、浑然一体、“天人合一”的文化内涵，着重通过人工与自然的巧妙组合、假山的堆砌与水景、树阵广场与水广场等，形成动与静、虚与实的强烈对比，丰富空间形态与层次的变化，强化公园空间构图的稳定感。总之，漪汾公园注重以人为本，以营造至善、至美的环境为目标，为市民创造亲切宜人的活动场所，精心塑造了生动、和谐、有内涵的社区主题公园。

室内景观设计论文:轨道交通站点室内景观设计研究 摘要：本文针对中国地铁发展现状以及深圳特殊地位，在研究深圳地铁现有景观的基础上，结合国内外优秀地铁室内景观设计案例，提出了切实可行的深圳地铁室内景观设计方案。 关键词：深圳；地铁；室内景观设计 1.深圳概况 深圳是中国改革开放的重要窗口和试验基地，它肩负着探索中国特色社会主义道路和率先实现现代化的光荣历史使命。其发展不仅仅关系到自身还关系到中国改革开放和社会主义现代化建设的大局。深圳毗邻香港，是祖国内地出入香港的唯一陆路口岸，处于非常特殊的地理位置。目前地铁还处于扩建、延伸状态，相关部门的注意力高度集中于开发建设，而忽视了已成形并且投入使用中的地铁的景观方面的设施。地下空间相对比较狭小，景观设施简单，为了能给人以舒适的环境，增加深圳地铁的美感，并使之与国际接轨，必须加强其景观方面的建设。所以，选择了具有高度创新性和研究价值的深圳轨道交通室内景观设计作为研究方向。 2.调查分析 2.1 调查数据： 深圳地区人们平时出行所选用的交通工具中，地铁占60%；人们乘坐地铁时上班和购物所占的比例分别是35%和55%；每月乘坐地铁频率在5次以上的占75%；乘客中觉得售票层景观需要被完善的占20%；对深圳地铁总体感觉比较满意的占75%。 2.2 国外案例借鉴 设计因为人的存在而有意义，因此也只有为人考虑的设计才可能焕发出生命力。现代社会以人为本的思想观念已经深入人心，因此满足人们视觉及心理需求的设计在实际应用中具有重大意义。 人类具有足够的好奇心和“猎奇”心，渴望着不断变化景观的刺激。人们靠视觉来认识景观环境，并且所得到的视觉感受通常比预想的要多。国外很多国家在地铁能满足人们简便、快捷到达目的地的要求外，已充分意识到地铁室内景观的重要性。 俄罗斯莫斯科地铁景观——富丽堂皇的革命宫殿，它是世界上规模最大的地铁之一，它一直被公认为世界上最漂亮的地铁，享有“地下的艺术殿堂”之美称。 巨型的拱门通道、装有华丽吊灯的穹顶、巨型壁画、雄浑雕像，莫斯科总数超过二百个的地铁站建筑风格各有不同，但都宏伟壮观，堪称富丽堂皇的宫殿。 莫斯科地铁建在很深的地下，有的升降梯从下面望不到顶，从地表下到列车进站的层面，乘滚梯往往需要4-5分钟。由于主要建于斯大林时代，莫斯科地铁带有浓厚的革命色彩，十月革命和卫国战争是很多地铁站壁画和雕像的主题。在革命广场站，80座青铜雕像真实再现了1917年十月革命的战斗场面：表情严肃的工人们，或手持冲锋枪、或高举旗帜，令人想起那个激情燃烧的年代；在帕维列茨站，100多平方米的马赛克图案描绘了1941年11月7日红场阅兵式，场面壮观；街垒车站则以构筑街垒、抵抗沙俄军队为主题，车站的柱墩和隧道均以红色大理石镶嵌，深沉肃穆，气氛凝重。 3.解决方案 3.1 方案一 3.1.1历史性与时代感并举 深圳是一座整洁美丽，四季草木葱茏的新兴城市，成为经济特区之后，旅游业迅猛发展。除历史悠久的古迹外，新建的旅游景点及设施也独具魅力，数个优秀的主题乐园使它成为一个旅游热点，吸引了海内外众多游客。随着深圳在世界上影响力的扩大，它的国际地位也在不断提高，这正好为中国历史文化的传播开拓了更广阔的道路，更好地将中国悠久的历史文化展示于世人，让更多的人了解中国。 3.1.2 主要内容及其意义： 本方案主要是将中国历史文化的古典精粹与深圳地铁的时代精神相融合，进而得出历史性与时代感并举的地铁室内景观设计。 3.1.3 设计思路： 因为中国历史朝代演变的发展过程与地铁从一个站驶向另一个站的前行过程有异曲同工之妙，所以我们选择将中国历史文化融入到地铁室内景观的表现中来，主要表现形式为框景壁画。壁画的布置主要分布于售票层一周，不包括与站外连接的楼梯部分。 经典故事和典型事迹通过连续性的壁画展现，壁画可以快速、清晰、生动的表现事情发生的原尾。对于地铁站点内流动率高的过往行人来说，壁画的表现形式较为合理，既有效传达了信息，又可避免行人滞留造成拥堵，并且各个出入口的不同布置也有利于行人分辨方向，避免混淆。 3.1.4 模版站点： 罗湖站——深圳地铁一期工程的起点站，位于罗湖口岸及火车站广场内是连接内地和香港特别行政区的主要陆路通道，也是深圳市主要的对外交通集散地，地理位置十分重要。 根据其独特重要性，将这一站点的景观设计为中国历史文化的总体展示。主要展示从夏朝开始经商代、周代、春秋战国、秦、汉代、三国、魏晋南北朝、隋唐、宋代、元代、明代直到清代各个朝代的历史发展过程，内容包括社会文化的发展、经济文化的发展、人文文化的发展以及对应朝代的地理知识等。主要表现形式为壁画。 3.2方案二 3.2.1艺术性与科学性共存 中国的经济体制正处于从计划经济向社会主义市场经济大转变时期，无数人从农村涌入城市。以前人们安居乐业，如今却不安于现状，纷纷冒险致富。 这是一个时代的焦虑症——有压力觉得累，没压力觉得可怕。大家都被集体无意识的“成功”观念左右了。工作第一、生活第二的人，是这个时代的大多数。在突然涌现发展机遇的上行社会里，人人力争上游，工作透支、竞争透支、情感透支，学业与就业难两全，工作家庭难两全，物质精神单丰收，顾此失彼，身心俱疲。 3.2.2主要内容及其意义： 本方案通过音乐为主打，装饰图做辅助的方式来表现地铁室内景观设计，体现了艺术性与科学性同存的特征。将音乐融合进地铁景观设计里，不仅可以活跃地铁室内的气氛，还可以使行人和地铁工作人员受益颇多。深圳本来就是一个活力四射的新兴都市，音乐的加盟则可将深圳动感的特性表现得淋漓尽致，为深圳向国际化大都市的迈进锦上添花。 3.2.3 设计思路： 深圳地铁的每个交通站点都有各自的特色，根据其地理位置和周边环境的不同，我们选择符合该交通站点特色的音乐类型与之匹配。为了不影响人们的正常交流，又能使音乐起到一定的效果，音量一般控制在50分贝左右。 确定了音乐的类型之后，为了地铁室内景观不至于太单调，每一种类型的音乐会有与之相对应的装饰图/动画作为辅助设计。为了给人们以强烈的视觉冲击感，装饰图将覆盖地铁室内整个墙面，出站的只是标志保持不变。装饰图的布置主要分布于售票层一周，不包括与站外连接的楼梯部分。装饰图的选择，满足与音乐相协调的前提外，画面力求轻快、明亮，主要选用亮色调类型的装饰画。 为了保证内容的丰富性，多元化，同一类型的音乐会包括很多备选的曲目，根据曲目的变换，有的站点墙面上的装饰画也会随之滚动改变，或是以短片代替装饰画；有的站点则表现为涂鸦艺术。 3.2.4模版站点： 老街站——深圳地铁老街站所处位置为深圳市旧城区商业繁华地带，周边建筑物林立，建筑物距车站围护结构外缘最小处仅2.4m及1.9m，整个车站平面为狭长的不规则的变截面。 老街站附近为一个集商业、旅游、观光、休闲于一体的现代化商业步行街。生活在时尚都市深圳的市民自然对购物非常热衷，所以该站点的人流量相当大，拥挤的场面时有出现。 为了加快人们运动的节奏，又不失地铁景观的美感，该站点以摇滚音乐结合卡通动画来充实其室内景观。 摇滚是一种精神，一种生活的态度，一种真实的行为，一种忘我的境界，一种想要超脱自我的自由。 摇滚乐多用吉他、钢琴、鼓、萨克斯管等乐器伴奏，音调奋亢喧闹，乐句简单而不断重复，既有细腻的抒情情节，又有强劲的节奏感并伴随优美的旋律。给人以自由，反叛，无局域性和无私的感觉，从而无形中带动人们运动速度的加快。 卡通图案主要表现为短片形式，内容可表现卡通动物演唱形式，卡通动物乐器演奏形式，卡通动物舞蹈表演形式等。 通过摇滚音乐与卡通动画营造的效果，可以无形中加快人们的运动速度，从而缓解拥挤局面的产生。与此同时，摇滚音乐还可以给人的感受是很随意的呼吸着，诉说着自己需要得到的精神上的释放。 室内景观设计论文:浅谈室内景观设计 【文章摘要】 近年来，随着城市化进程的不断加快所引发的多种环境问题使人们的生活远离了自然环境。因此，为了营造接近自然的生活环境，人们日益重视将室外自然景观尤其是园林景观经过设计改造和布置后移至室内，与室内环境融合一体，形成特有的室内园林景观。本文以室内景观设计理论为基础，着重研究室内园林景观的运用与设计。 【关键词】 城市化；自然环境；室内园林景观 随着城市化进程的不断加快，人们的生活逐渐远离了自然环境。近年来日益突出的环境问题使人们意识到营造绿色的生活环境是当前亟待解决的问题。无论是文明的发展或是社会的进步，人类都不能从根本上脱离自然环境。在远古时代，人们将没有来得及食用的植物种植在室内的器皿中，久而久之就形成了室内景观的原型。随着植物室内种植的进行，人们发现除食用之外，室内的绿色植物同时有美化环境的作用，改善了人们的居住环境。因此，随着社会、科技的不断进步和发展，人们逐渐使用多种方式将自然景观引入居住空间，使得室内景观方式、内容不断变化、不断丰富。 1 室内景观的概念 室内景观是指人们有目的地创造的环境，以供人们观赏之用。室内景观进而又可以分为室内或半室内空间的植物花卉、景观小品等。通常一个室内景观环境的构成要素有景观设施、绿化、水体、公共艺术品等设计要素。 2 室内景观设计的分类 由于与室内环境与室外环境相比是隔离的，因此室内的景观必然受到人为因素的影响和制约。室内景观从空间形态上划分可以分为封闭空间、半封闭空间和开敞空间三种，下面我们分辨探讨三种不同空间的设计特点。 2.1 封闭空间 封闭空间是指将一定的空间完全性地限制起来，与室外空间完全隔绝的独立空间。 封闭空间的景观设计是我们生活中常见的类型。封闭空间的优点是空间大小人为可限制，设计方案易于制定。由于封闭的空间下景观的设计是在空间一定的前提下进行，所以此种景观的可规划性较强，可控制的因素也较多。由于空间封闭，设计者可以不必太多考虑与其它环境的协调，完全按照设计者的意愿进行设计。然而封闭空间也有其典型的局限性。由于封闭空间的空间大小有限，所以植物、景观的采用要考虑到室内空间的大小，使景观的尺寸与空间相协调。另外，因为室内空间的温度、湿度、光照与室外截然不同，设计者要考虑到封闭空间环境因子的控制和植物景观的选取。多数植物对光照的要求是比较严格的，封闭的空间往往光照量不足，这就需要设计者考虑如何在封闭的空间内实施更多的光照。为了植物能够获取更多的光照而正常生长，现多采用透光较好的材料作为封闭空间的材料，如玻璃等，然而玻璃材料也存在需定时清洗、易碎等缺点。在室内温湿度上可控性相对容易。设计者可以通过室内取暖的方式提高温度，室内流水景观的方式提高湿度。 2.2 半开敞空间 半开敞空间是指封闭空间与开敞空间的中间形式，即内容与功能不同的空间之间的过渡空间。半开敞空间打破了封闭空间的局限性而争取与户外空间取得更加广泛的联系，从而使人为环境和自然环境和谐统一。 日本建筑师黑川纪章首次在建筑空间中提出了灰空间的概念，是指建筑内部与建筑外部环境之间的过渡空间，以达到室内外融和的目的。半开敞空间的广泛使用增加了空间的层次感，使不同风格不同功能的建筑体自然过渡、融合。此外，半敞开空间可以弥补建筑设计中的某些不足，增加设计美感。此外，此种设计建立了室内与室外空间的自然联系，使人们在室内空间内亲近自然环境。在景观设计中，典型的半开敞空间是阳台、过厅、廊柱等建筑体。阳台是为常见的半开敞空间，几乎见于所有的住宅中。人们多数在阳台上种植花卉植物，既可以美化环境又可以净化空气，将室内环境与室外环境自然衔接。而在较复杂的建筑体中，廊柱和过厅的作用更是将不同风格的建筑良好的过渡连接，使人感觉新鲜而不突兀。 2.3 开敞空间 开敞空间泛指建筑体以外的所有空间，它包括山林农田、河湖水体、各种绿地等的自然空间，以及城市的广场、道路、庭院等的自然与非自然空间。 在创造人为的开敞空间时，人们常常是依景而建。设计者将暴露于室外的空间加以利用，进行人为的设计和改造，将人为设计与自然环境结合，达到美化环境的目的。如室外公园的建筑、屋顶花园的设计等，体现了建筑与环境的交融关系。 3 室内景观设计的创造方法 室内景观作为人们生活最为密切相关、最便捷的美化环境方法越来越受到重视。按自然景观的分类及其特点将室内景观设计的创造手法分为直接引入法和借景引入法两种。 3.1 直接引入法 直接引入法是相对简单的室内景观设计方式。人们将植物、山石、雕塑等景观要素直接引入到室内空间，使人们可以在室内环境中感受到大自然的气息。 3.2 借景引入法 借景是将室外景观元素引入室内空间并与室内空间元素相结合的设计手法。在室内原有景观的基础上，把室外景观融入进去，达到室内外空间交融、联系，使人们在室内欣赏庭院美景。 4 结语 人为的室内景观环境是自然环境的延续，将自然的元素引入室内空间是当今景观设计的潮流，也复合绿色环保设计的理念。在生态环境保护设计的前提下中，加入时尚元素、文化元素、信息元素，是今后室内景观设计的发展方向。 室内景观设计论文:室内景观设计在餐饮空间的应用 摘 要：随着社会的进步，人民生活水平的提高，大型公共建筑及高层住宅建筑的增多绿地相应地减少了，人们对失去的绿地有着自然的恋怀，特别是长期生活、工作在室内的人，更渴望周围有绿色植物的环境。“民以食为天”，餐饮空间在经济发展迅速的今天，不再是只提供食物的场所,在保证食物质量和品质的基础上也就是在满足顾客味觉、嗅觉的基础上,要求提高环境质量，有舒适的温湿度，还要为顾客提供丰富的视觉、听觉大餐,让每一位就餐的顾客在心理上得到享受。 关键词：餐饮；室内景观；室内景观的作用；室内景观风格；应用 一、餐饮空间设计 餐饮空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所，相较于其他的消费场所，餐饮空间是更容易为人们营造出具有特别风格、风味的休闲场所。随着经济水平的提高、消费观念的转变，越来越多的消费者不再只满足于在家用餐，而是选择步入餐厅，而随之的人们社交聚会的活动也日益增多，许多休闲餐厅的就餐环境也开始突出温馨、浪漫情调，使客人留连忘返。 现代餐饮空间不仅要满足消费者的饮食要求，更成为了商务洽谈、应酬、交往、生日宴、婚宴、聚会的场所，一个菜色特殊，环境设计独特的餐饮空间能给消费者留下美好的就餐体验，更能为投资者带来更大的收益，对于设计者来说，便是成功的设计方案。 人们生活在钢筋水泥筑起的城市当中，繁忙的工作节奏使得人们更加向往自然，向往自由的气息和氛围；但并不是所有的人都有足够的时间可以外出旅游，回归大自然的怀抱。因此，在人们日常生活息息相关的餐饮空间，我们可以尝试通过室内景观设计来给人们一些心理上向往自然、向往绿色的慰藉， 人类社会的发展，始终离不开与之息息相关的自然环境和社会文化环境。将自然的要素—植物、山石、水景等引入室内，形成室内景观，让人重归自然怀抱，用各种艺术手段创造室内景观，使室内空间具有人文气息和文化内涵。 以往餐厅的功能仅限于吃喝上的功能要求，现代餐饮更愿意营造一种餐饮文化，让消费者体验到双重的愉悦和满足，这就要求餐饮空间具有更丰富的内涵，表达民俗民风、艺术等更多因素共同创造的空间氛围。 二、室内景观的功能作用 （一）生态功能 清新空气、改善其后，有益于室内环境的良性循环。 （二）室内景观的空间场所功能 1.划分不同的区域 2.提供休息、游乐、交流的自然场所 3.特殊指示和导向作用 4.室内景观对空间起着过渡和融合的作用 三、室内景观的审美价值 （一）视觉审美 1.视觉中心作用 2.柔化界面作用 3.背景衬托作用 4.遮蔽败景、充实空间的作用 （二）精神审美 1.体现地域风情的作用 2.体现文化内涵的作用 四、室内景观设计的风格及应用 餐厅的风格和主题是体现餐厅文化和特色的标志。室内景观设计的风格常用的分为中式风格、西式风格和日式风格。 （一）中式风格 中式景观风格在中餐馆、茶馆、休闲会所等场所较为常见，常用的设计元素有古典园林的亭、廊、假山、石景、小桥、流水、青竹、花木等，或形成分割空间的隔断，或组织餐饮区周围的围合，或作为交通的导向，或成为空间中集中观赏的景点。 云南是我国少数民族较多、旅游文化知名的省份，由于气候环境影响，云南的植物生长旺盛，各个季节都有鲜花开放。在这样一个充满生命力的土地上，人们对于自然的理解和喜爱更胜于其他地区。 云南餐饮建筑以古建为主，因此中式风格餐饮场所居多，餐饮空间的设计常把建筑和古典园林作为设计元素运用在室内空间的设计中，模拟室外的景观墙面、木结构的藻井天棚和室内园林景观等。云南知名的小吃“过桥米线”，其历史起源是妻子为辛苦读书的丈夫送去热的饭菜时需要通过一座石桥，所以得名。因此在这样一个民俗文化的影响下，云南的米线馆通常会在入口处设计一处古典园林的小桥流水，配以室内水生植物，在消费者踏入餐厅时，便迎来浓浓的自然气息，更因为有这么一个传说，使得更多的情侣慕名而来。 （二）西式风格 西式风格的餐饮空间创造浪漫、高雅的就餐氛围，通常出现在西餐厅、咖啡馆、酒吧等场所。设计元素有罗马柱、拱门、小亭、喷泉、水池、雕塑和壁画。 随着社会的开放，外来文化的传入，更多的年轻人选择西式婚礼，在教堂办一场浪漫的婚礼，再到具有西式风格的餐厅酒店宴请亲朋好友。宴会厅通常以中轴对称的形式组织，配以规整几何形修剪的盆栽，大厅两侧浪漫的欧式造型壁泉，即能调节空间中的温湿度，又能激起潺潺的水声，形成浪漫有趣味的空间。 （三）日式风格 日式风格以枯山水为主要特点，配以假山、白沙、枯树枝，追求禅意，意在营造一个静思冥想的空间，是沉思之所，是观赏和感悟的景观。 日式风格近年来通常会应用于高档休闲会所，因其静谧的特征，受到更多高端商务人士的认可和喜爱。 餐饮空间室内景观设计能够结合自然，并配以人为造景，将会给空间带来更优质的生态环境，和满足人们向往绿色、向往自然的心理需求，是餐饮空间设计的一个发展趋势。 室内景观设计论文:浅析绿色理念下的室内景观设计 摘要：随着人类社会的不断发展，大自然环境遭到了一定程度的破坏。20世纪后全球开始出现气候变暖的现象，并且随着时间的流逝而逐渐加剧，对社会所产生的危害非常大。21世纪是高度信息化的时代，绿色的室内设计理念已经日趋明显，而且是未来室内设计的必然趋势。受绿色理念的影响，很多设计公司在进行室内设计时都有了不同于传统设计的方案，为人们创造了更为和谐、绿色的居住环境。本文就绿色理念之下的房屋室内设计这一问题做了系列阐述，以供大家参考。 关键词：绿色理念；室内设计；环保 1 绿色室内设计的理念 在20世纪的80年代末，兴起了绿色设计的潮流。绿色设计的基本思想就是在设计的初级阶段把环境因素，污染预防，节约能源和可持续发展等系列措施纳入整个设计的过程之中，最终使设计对环境产生最小影响，以便减少对能源的消耗、污染。绿色的设计理念从一方面反映了现代社会人们对高科技所引起的生态环境破坏和污染的反思，从另一方面也体现了专业设计师的道德回归。 反映至室内设计的领域，绿色设计可以被称为室内的绿色设计。通常室内绿色设计研究的内容包括灵活高效、节约能源、健康舒适以及保护环境等方面，在诸多要素中，环境要素是研究设计的核心。只有将环境的意识贯穿到整个设计的过程当中，才能够获得最佳的效果，为人们创造健康、便捷、安全、舒适的居住环境。 在绿色的室内设计过程当中，专业设计师需要综合考虑多方面的因素，不仅仅要考虑空间布局和色彩协调搭配要素，还要充分的利用能源，极大减少环境污染，从而满足人们生理和心理等多方面的需求。所以，室内的绿色设计不仅仅只是技术层面上的考虑，还应当是观念上的一种变革。绿色室内设计要求专业设计人员将重点放在创新层面上，以室内的设计理念和方法等作为切入点，设计出最环保、绿色的方案。 2 室内绿色设计存在的主要问题 当前绿色设计价值概念在社会上还没有完全确立，其知识产权尚且得不到有效保护，绿色设计的市场还没有完全建立。 在绿色设计的具体实施过程中，能源浪费问题历来都是最容易也最难做到的。很多业主和设计人员单方或者双方艺术修养水平不高，很容易造成室内装修过度，过度的装修有违绿色设计的观念。此外，绿色室内设计最基本的出发点是对于人的关爱，室内设计当中以偏概全及见物而不见人的手法不能够体现对人性关爱这一原则。 功能设计的不合理、建筑材料的使用不当、设计师水平低是导致室内设计出现各种问题的主要原因。此外，由于我国政府的相关政策不健全以及建筑企业对绿色设计的认识存在误区都会导致绿色设计过程中多种问题的出现。绿色设计的政策制定还不完善，这在很大程度上会影响绿色设计实际操作规范性。 3 室内绿色设计实施原则 3.1 绿色设计提倡适度的消费原则 在现代社会的商品经济当中，通过装饰室内所创造的环境是消费的一种，而且也是人们居住消费当中的一项重要内容，与人们的生活密切相关。虽然绿色设计是把创造优美、舒适的居住环境看成目标，但和以往所不同的是它倡导适度的消费。这种设计方式倡导节约生活的方式，体现了新的文化观、生态观和价值观。 3.2 绿色设计体现生态美学的原则 生态美学作为美学发展的新阶段，将生态因素增加到了传统的审美内容中，它是一种和谐、有机的美。生态美学在室内的环境创造过程中，强调自然的生态美，同时还强调人类应当在遵循自然生态规律的前提之下，运用先进的科技手段对自然进行改造，带给人们精神上持久的愉悦。所以，生态美是更高层次的意境美，使得人们与自然和谐共处。 3.3 绿色设计倡导节约及循环利用 绿色室内设计不仅仅强调在室内的环境建造、更新和使用过程中对于常规能源及不可再生能源的节约，还强调对于可再生能源也要尽可能降低消耗使用，在室内的生态设计过程中实施资源循环利用。循环利用可再生资源是现代的建筑能够得以持续、健康发展的最基本手段，同时也是绿色设计最基本的特征。 4 结论 绿色的室内设计以实现人和自然、人自身、人与人的三大动态和谐作为基本观点，顺应历史的发展潮流，是设计历史上的新阶段。绿色的室内设计是当今社会室内设计的发展方向，随着人们生活水平的提高以及对未来的认识，人们对生态环境的意识认知也在不断加深。绿色的室内设计将成为室内设计当中非常重要的组成部分，然而在其过程中所遭遇的问题也很多，亟待解决。只有建立起绿色、环保的室内环境，才能够保证社会与自然的和谐、健康、持续发展。 室内景观设计论文:室内景观设计的绿色设计 【摘要】 “绿色设计”是环境艺术设计与自然环境设计师和社会大众的双赢博弈，是室内设计历史发展进程上的新阶段。本文从绿色设计的文化背景入手，进一步阐述了室内景观设计理念的绿色、材料的绿色、设计的绿色，为室内景观的生态设计以及室内景观的市场化运作模式提供理论支持。 【关键词】 绿色绿色设计室内设计可持续发展 中国室内设计泰斗张绮曼说：“现代的发展趋势第一是多元化，因为是信息时代，手段也多了，各种文化潮流被不同人所接受，对室内样式的要求，室内设计的要求，生存环境的质量要求，都会是多样化的，所以它一定是多元化的；第二是绿色生态设计，大家追求环保，绿色生态；第三是创新设计。这三个就能够概括现代室内设计发展主要的概况。” 绿色，是可持续发展的设计道路，是室内设计的必然趋势，我们简称绿色方向。室内设计中的绿色方向，走的是可持续发展的设计道路，指的就是居室中的健康环保概念。在空间组织、装修装饰方面、在室内陈设艺术中尽量多地利用自然元素和天然材质，创造自然、质朴的生活和工作环境。提倡在室内设计中尽量减少能源、资源的消耗，通过设计开发资源和材料的再生利用，按绿色建材的概念去设计室内，改变人们现有的、世俗的审美判断标准，使室内能源利用和审美景观的创造都能达到新的高度，这就是绿色。 一、绿色设计的文化背景 绿色设计(Green Design)是20世纪80年代末出现的一股国际设计潮流。绿色设计反映了人们对于现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。 上个世纪70年代初，西方科学家关于人类处境报告《增长的极限》提出的人口和资本“按照现在的方式继续增长，最终的结果只能是灾难性的崩溃。”推动了绿色文化的形成和绿色运动的兴起。自此之后，发达国家先后成立了“地球之友”、“绿色和平组织”和以保护生态环境为宗旨的政党——绿党。世界各国也建立了生态和环境保护机构，出现了生态哲学、生态伦理学等新学科，绿色理论不断深化。有学者把绿色理论分为“深绿色理论”和“浅绿色理论”两大流派。浅绿色理论认为，人类所面临的生态危机并不可怕，只要政府“推行一些必要的环境政策和相应的科学技术手段”，便可以解决生态恶化的问题。深绿色理论认为，不从根本上改变现存的价值观念和生产消费模式，人类的危机是无法解决的。 二、绿色设计的概念 绿色设计，是一个内涵相当宽泛的概念，由于其涵义与生态设计、环境设计、生命周期设计或环境意识设计等概念比较接近，都强调生产与消费需要一种对环境影响最小的设计，因而在各种场合经常被互换使用。它是当今世界的“绿色环境”命题，是关于自然、社会与人的关系问题的思考在产品、生产、流通领域的表现。 狭义理解的绿色设计是以绿色技术为前提的工业产品设计。广义的绿色设计，则从产品制造业延伸到与生产制造密切相关的产品包装、产品宣传及产品营销各环节，并进一步扩大到全社会的绿色服务意识、绿色文化意识等。 “绿色”的确是具体的，同时对它的体验是更抽象的。“健康、环保、自然是许多人在很长时间内对‘绿色’二字的概念认知，而对细部研究的室内设计师来说‘绿色’的理解可以更深、更广、更细。今天‘绿色’不仅仅象征生命，它是一个非常广义的问题，是对空间设计‘绿色’概念的外延，外延的包容度完全取决于每个设计师对‘绿色’本身的理解”。 三、室内绿色景观的概念 室内绿色景观是构成室内环境的重要组成部分，它展示了室内空间并具有装饰作用。室内绿色景观设计反映了人类的一种新的美学观和价值观。人与自然的真正合作与友爱的关系，不仅仅是利用绿色植物布置室内空间，而是要呈现出一种生态的室内空间，进而缩短室内外的差距，在室内让人享受身临其境的大自然。室内绿色景观设计贯穿于室内景观的整体、局部、微观细部设计以及实施管理的全过程，综合生态功能和环境美学以及人的需要，考虑了生态效益、经济效益、社会效益和美学原则，是一种塑造室内生态环境的过程，也是一项长期渐进、不断完善及维护管理的过程。 绿色景观通常具有明显的室内路线标识作用和分割空间的作用。绿化不单纯是为了装饰，而是作为提高环境质量满足人们心理需要不可缺少的因素。室内多层次的绿化一方面补充了室内地面绿色植物的不足，另一方面，将室内绿化与建筑通风设计、自然调节温湿的处理办法相结合，能大大地改善室内空气的质量。通过现代技术把绿色植物引入室内，使之构成室内的景观，是目前改善室内环境质量卓有成效的方法。 从美学角度来讲，绿色景观有着良好的景观视觉美，将绿色景观引入室内，不仅是为了生态意义上的功能，更重要的是改变了因“过分”装饰而与可持续发展背道而驰的现象。在强调遵循生态规律和美的法则前提下，创造的人工生态所具有的持久愉悦性，是提高环境质量，满足人们心理需求所不可缺少的因素。 四、理念的绿色 绿色设计指的是在产品整个生命周期内，着重考虑产品对自然资源、环境影响，将可拆除性、可回收性、可重复利用性等要素融入到产品设计的各个环节中。在满足环境要求的同时，兼顾产品应有的基本功能、使用寿命、经济性和质量等。绿色设计不只是物质上的设计，更重要的是理念的“绿色”，要求我们尽可能的延长每一个产品的寿命。 绿色设计倡导适度消费思想，倡导节约性的生活方式，不赞成室内装饰中的豪华和铺张，把“以人、建筑、自然和社会协调发展”，作为目标。绿色设计注重生态美学，“生态美学是美学的一个新发展，在传统审美内容中增加了生态因素。生态美学是一种和谐有机的美。在室内环境创造中，它强调自然生态美，欣赏质朴、简洁而不可以雕凿。它同时强调人类在遵循生态规律的法则前提下，运用科学技术手段加工改造自然，创造人工生态美，它欣赏人工创造出的室内绿色景观和与自然的融合，它所带给人们的不是一时的视觉震惊而是持久的精神愉悦。因此，其既是生态美也是一种更高层次的美。” 将自然景观引入建筑空间其实就是人类生存方式的一种回归，人们通过把自然的元素植入室内，代替过于秩序、机械的工业产品，这本身就是一种绿色行动，因为景观的构成要素大部分是自然的、可持续发展的。室内景观设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，通过设计改善人类自身的生存环境。绿色设计不只是改变环境，更重要的是观念上的“绿色”。人们在室内景观设计中主要从以下几方面来体现绿色：使用的材料是否环保，设计方案是否造成材料的浪费，设计功能是否合理，设计是否繁琐，观念是否新颖，设计体系是否是开放式的、节能的、可持续发展的。 五、材料的绿色 上个世纪90年代初欧美国家提出了绿色设计的理念，针对空间环境设计领域，要求人们不仅要设计理念绿色，设计空间也要绿色。随之人们开始关注设计材料对环境污染的问题，开始使用经过简单加工的天然材料，运用新工艺技术手段，清除材料中的有害成份。同时人们开始开发对人身体健康无害的新型材料，逐步实现人们对环境健康的要求，这将是装饰材料加工生产今后发展的方向。 绿色材料是指在原料采取、产品制造使用和再循环利用以及废物处理等环节中与生态环境和谐共存并有利于人类健康的材料，同时它们还要具备净化吸收、促进人类身心健康的功能。绿色材料是在1988年第一届国际材料会议上首次提出来的，并被定为下世纪人类要实现的目标材料之一。绿色材料包括循环材料、净化材料、绿色材料和绿色建材。 绿色材料指洁净的能源如太阳能、风水能、潮汐能及废热垃圾发电等的开发和利用的新能源材料。绿色建材是指有利于环境保护的建筑材料，其标准是既要满足强度要求，又能最大限度地利用废弃物，并具有节能、净化功能，有利人类身心健康。 目前绿色环保材料包括绿色墙材、绿色地材、绿色板材、绿色门窗、绿色家电、绿色照明、绿色家具、绿色整体厨房、绿色整体卫生间。绿色室内环境崇尚自然、尊重自然，以保持生态平衡的方式，与大自然、与其他生物保持和平友好的共生共荣关系。室内环境的艺术性与绿色原则之间并没有直接的冲突，随着技术的进一步发展以及人们处理生态因素经验的不断丰富，艺术性与生态性之间的结合也将越来越紧密。 六、材料的节能和再利用 “绿色室内设计的科技含量重点体现在节能化方面。倡导节约和循环利用室内绿色设计强调在室内环境的建造。使用和更新过程中，对常规能源与不可再生资源的节约和回收利用，对可再生资源也要尽量低消耗使用。在室内生态设计中实行资源的循环利用，这是现代建筑能得以可持续发展的基本手段，也是室内绿色设计的基本特征。” 现代的家居设计要考虑到资源的综合利用和节能问题，要尽可能的选用节能型材料，如节能型门窗、节能玻璃、节水型座便器、节能型灯具等，要尽量利用太阳能和自然光进行室内采光，降低能源的消耗量。 材料节能首先是指所用材料能够达到生活节能的标准。例如水龙头材质的使用如果不达标，就有可能造成滴水、漏水现象，从而浪费资源。其次就是材料的重复再利用方面，在设计时要考虑材料是否可以重复使用，这不仅可以节约资源，还可以延长材质本身的使用寿命，这也是节能的表现之一。 七、现代室内景观生态设计 室内景观的生态设计是对景观各要素组织编排贯穿于设计—实施—管理的全部过程，这也是景观设计的必经之路。探讨从整体出发，物—人—空间共同作用的生理功能、美学功能所改善的空间质量、人们的生活品质，其间还要考虑到它的生态效益、经济效益、社会效益，这是一个塑造生存环境的过程，需要长期不断的完善和管理。这也是一个当代人文、审美、习惯的缩影。 景观的生态设计一方面是对景观元素本身作为独立产品的可持续发展，延长使用寿命，节约培育成本，重复再利用等方面的生态设计；另一方面是对景观整体的设计、组装、培育、管理等方面整体规划为产品的生态设计。因为，自然景观作为一个元素在室内出现，从可持续发展的角度来考虑，节约成本、长期规划、短期规划、临时使用都是要设计的问题。 综上所述，室内绿色景观设计包含在绿色设计之中，在设计中引入绿色设计，从理念的绿色到材料的绿色、再到设计的绿色，是室内设计一种新的创作思路，也是一种需求，在室内营造一个绿色、自然的环境是现代室内设计未来的发展方向。 室内景观设计论文:对室内景观设计的认识 摘要: 本文从现代建筑文化载体的室内景观的文化方向出发,分析传统景观文化和现代景观文化,阐述生态景观、景观中的科学技术、景观艺术三方面对室内景观发展的启示。 关键词: 景观设计室内景观现代景观文化 随着现代科学技术的发展,钢筋混凝土建筑的方盒子以各种形式竖立在城市空间当中,并且建筑物空间环境里的物质和精神两个方面共同发展,但是人们逐渐意识到钢筋混凝土已无法表达空间里的全部内容。室内景观的出现把建筑空间环境物质与精神两个方面结合在一起,以达到建筑空间环境的生态化和承载文化的内涵,并起着关键作用。 1.景观的设计发展历程 景观环境设计的研究范围极为广泛,它涵盖了自然、社会、科学、现代科技、文化、艺术等领域。景观设计的一般含义“从古至今人类为了适应和改变其生存条件,而有意识地去进行的环境改造活动”,只要是符合此条件范围之内的环境改造活动,都可以将其称之为景观设计。一般认为景观设计有东方、西方、欧洲三大体系,东方景观设计体系以中国为代表,日本、朝鲜及东南亚等国家受其影响较大。东方景观设计体系主要以自然山水,植物与人工山水,植物与建筑相组合等艺术表现为特色。虽然欧洲国家的景观设计风格各有不同,但是它们的景观布局形式基本相似,即均采用以规划式景观布局为主,自然景物配置为辅的艺术表现为特色。 2.景观设计体现的功能性 2.1使用功能 景观环境设施的使用功能是所有景观环境功能构成中的首要方面。景观环境中的任何一种设施都是以能够满足人们一定的功能需求或具有一定的目的性而存在,否则它将失去自身的价值。 2.2精神功能 景观设计是一门极为复杂而综合性很强的学科,它不仅与自然科学和技术问题相关,还与人们的生活和社会文化非常紧密地联系在一起。人们对景观环境的精神要求,是建立在一定的社会需要基础上的客观产物,应根据人们在某一处的感情需求、审美能力、文化水平、地域或民族特征等方面去进行分析,使置身景观环境中的人们能够充分享受多方面的精神满足。 2.3美化功能 从景观设计的美化功能体现来讲,应当放到一个重要位置来分析,其中审美客体与审美主体之间所发生的相互影响和相互转换的关系,主要是通过意境的表达来给人们美的享受。 2.4安全保护功能 概括地讲,景观环境的保护功能可以从两个方面进行认识和理解,一方面景观环境的建设对其周围的生态进行有目的的保护,另一方面通过景观环境的设计而避免人们在活动时给周边环境带来人为伤害或者周边环境给人带来的自然危险。 3.室内景观的形成概述 当今城市的发展越来越快,工业化进程迅猛发展,绿色空间的不断减少,使人们渴望在室内空间中能够设置花草、山石、水体、小品等景观供赏玩,休息。 正因为有人对室内景观的向往,所以现在许多大型公共建筑或住宅建筑,把只能在室外见到的山石、水体、花草、树木引入或借景入室,并且成为一种潮流,被越来越多的人所崇尚。室内景观我们可以认为是依附于建筑、景观和室内空间,三者之间相互联系,相互融合及协调的一个概念。室内景观就是把室外景观中的自然景物和人造景物直接或借景的手法将其引入室内空间,从而形成室内景园和室内庭院。由此而见,室内景观有很大的延展性,它可以包括在建筑内部封闭或者敞开的庭院景观,也可以是虽然不在建筑内部但是与建筑体有着很密切联系的庭院景观。笔者论述的是广义上的室内景观的概念。 4.中国与西方室内景观发展史概述 4.1中国室内景观发展史概括 依据中国古代史料记载,在距今7000年前浙江余姚河姆渡文化时期就出现了盆栽植物来装饰居住空间的先例,这也成为世界最早的室内植物景观。在东汉及唐宋时期,用盆栽植物、山石等自然材料来装饰室内空间已经很普遍了,到了明清时期,随着园林文化的发展与影响,许多官商、文人开始把室外的山石、植物等,移入室内空间中,制造出小型的室内景观并且在当时也成为一种风气,但是由于当时建筑结构的限制,只能制造出小规模的室内自然景观。 4.2西方室内景观发展史概述 西方室内景观的雏形就是满足室内观赏和栽培植物而设置的“温室”,也可以说,西方室内景观就是以植物所展开的,从古希腊简单的室内栽植花卉到古罗马时期在封闭式的中庭建筑中用植物来装饰迎宾入口,都是简单地将植物作为一种室内景观主要元素,目的就是用于观赏。文艺复兴带动了西方经济和文化的繁荣发展,人们开始把温室的技术运用到庭院中,在此时期的庭院规模很大,室内庭院里开始具有温室一样的加热系统,在室内庭院中可以种植瓜果蔬菜,而且可以招待客人,室内庭院在功能上有了很大飞跃。 5.现代景观文化在室内景观中的表达 随着时代的不断发展,景观设计师开始探索新的景观设计方式,在现代艺术和现代建筑不断发展中和欧美等西方国家的景观设计开始不断相互交流、融合。现代派艺术和现代建筑思想开始形成,并且生态与文化的结合,成为现代景观的主要思想,在这样新的形式下现代景观设计手法也不断运用到室内景观设计当中,使室内景观更加具有现代气息。 6.室内景观生态原则 当生态学进入景观设计当中,使景观设计思想发生了重大变化,并且影响到景观外形。景观设计不再保持原有的形式,而扩展到更广泛的领域,许多景观设计师在设计中遵循生态原则,这些原则可以涉及每个设计,无论设计中应用这个原则多还是少,都可以被人们称为“生态设计”。生态设计在世界领域内被人们所认同,所以在室内景观设计中应考虑生态设计原则。 7.总结 在这个社会不断进步的过程中,无论是室外景观还是室内景观,在不同国家、不同地区都以各种形式体现出人们的多种需求,而室内景观离我们生活更近一步,所以室内景观的发展将会得到更多形式的发展与变化空间,让我们与自然不再有钢筋混凝土的隔离,因此,人类回归自然将是永远的主题。 室内景观设计论文:室内景观设计中自然元素的应用探析 摘 要：随着社会经济的不断发展，人们的物质生活水平也不断提高。在如今的社会中，人们更加的偏向于亲近自然、回归自然地生活理念当中。当前人们追求的是自然、绿色的生活理念，因此，在室内景观中融入自然的元素是目前人们的主要要求。在室内景观设计中自然元素的体现，主要在植物、山水等运用。在室内景观的设计中要遵循自然元素的运用原则，正确把自然元素加入到设计当中，真正体现自然化的社会景观。实现在室内景观中亲近自然、回归自然的设计理念。 关键词：室内景观设计 自然元素 应用探析 在当下的社会中主要的设计潮流趋势，就是崇尚自然和绿色和谐的理念。随着社会发展步伐的加快，在办公室、商场、住宅区和公共场合等，人们越来越希望在这些地方可以体现自然的元素，来缓解人们在生活中的压力。可以在感受大自然的同时，也感受到心灵上的放松。在室内景观设计中融入自然元素已经是当下设计师中的一项重要任务。合理利用自然的因素，融合到人们日常生活中，加强城市的人性化建设和在室内中人们的自然体验。该文通过对室内景观设计中融入自然元素的原则分析，如何设计出符合现代化功能需求又体现自然元素的需求，实现两者的结合。 1 自然元素在室内景观设计中的表现方式 1.1 采用自然光线体现美感 在室内设计的光线设计中，应该充分发挥自然光。这样才能够体现现代中追求环保和绿色的生活理念。自然光在室内设计中是重要的自然因素。自然光的变化非常丰富，在室内设计中可以对于室内的设计起到装饰的效果。同时自然光是环保设计的重要环节，在室内的氛围和环境上自然光能够充分表现出安静的感觉。同时自然光对于人的身体伤害比人造光要小。自然光的合理运用可以展现整个室内设计的品质，对于自然光进行有效处理可以应在出不同的视觉和心理效应。在室内景观设计中，要合理运用自然光，充分体现自然光的特点和优势，可以创造一个温暖、安静、和谐的环境。 1.2 表现自然元素的原始美感 在室内的景观设计中，对于自然因素的运用应该体现出原始的美感，主要就是保留自然元素的形态、图案、颜色等。这些在室内景观设计中融合自然元素是重要的体现和表现方式。自然的元素拥有许多的不同种类，并且材质也不尽相同。不同的形态和不同的色彩会带给人们不同的环境感受。在室内景观设计中如何保持自然元素的原有特点是目前主要面临的问题。这就要求设计师在设计之前要对自然地元素能够有详细了解，了解自然元素的特点和属性，这样才能够在室内景观设计的时候充分发挥自然元素的原始美感，加强对于空间的装饰效应同时也不会对于自然元素有太多改变。比如可以将天然的木材直接运用到室内的设计中，利用原木的香味和形态，能够有效放松人们的身心。同时原本的形态各异，颜色丰富能够运用到室内景观的设计中，从而带给人们不同的感受和体验。形成多种不同的设计风格，体现出自然元素的设计理念。天然的木材在室内景观设计中的应用，可以有效美化环境，用简洁的线条和舒适的外观构架整个设计。同时将质朴的木材和安静的氛围融入到现代化的设计中。让人们感受到身临其境的大自然，体验来自大自然的感受和宁静清爽。 1.3 合理利用自然植物体现在室内景观设计中 在室内景观设计中绿色植物的应用通常很普遍，主要有植物、盆栽、花卉等。这些绿植加入到室内景观设计中能够加强室内的自然气息。同时在现代社会中自然植物的栽培已经成为非常普遍的行为，自然植物能够有效改变室内的空气质量。社会的快速发展，带来的代价就是变坏的空气，和对于环境的破坏。利用自然植物在室内景观设计中，在室内就能够打造大自然的天然氧气，改善人们生活居住的环境。同时自然植物也能够改善环境的美观，但是在布局和设计时要注重摆放的规律和原则。要对于植物的形态、颜色、气味进行分析，注重整体的环境氛围和空间的调节，让自然植物可以充分融合到室内景观当中。 2 在室内景观设计中自然元素的应用原则 2.1 自然绿色植物的运用原则 在室内景观设计中，应该从多种方面来实现人们亲近自然和植物的体验。主要的内容就是在把自然元素融入在生活中应该运用的就是植物。植物在室内景观当中，不仅具有改善空气质量的作用，还能够增加室内的美化空间。同时让室内充满着生机勃勃的植物，共同的构成自然空间的组合功能，让室内充满自然因素和美感。要想在室内设计中合理运用各种自然元素，应该遵循以下原则：第一，符合植物的正常生长原则，在选择植物的时候，应该主要的考虑到室内的自然环境，最主要的是为植物的生长提供一个良好的生长空间。尽量选用的空间要有充分的条件实现植物的光合作用。建合理的绿色自然植物的体系，同时要体现自然光的运用和对自然植物的运用。第二，注重把握室内植物的设计比例，在设计中对于植物的比例安排应该注重大中小的安排比例。要根据室内设计的实际情况，对于审美和环境的要求选用适当的室内植物。第三，需要遵循的原则就是协调氛围的原则，对于植物不同的形态，颜色和形状，在不同的空间要营造出不同的情调，不同的功能体现的情调也不尽相同。要依据室内想要创造的环境来选择不同的植物。同时视觉上的原则就是要依靠舒适、选用的植物应该能够让人们在观赏时感受到赏心悦目的效果。不同植物的选择应该配合整个室内的装扮和色彩。 2.2 水、山石在室内设计中应该遵循的原则 首先在室内设计中加入水景的设计，是为了体现室内整体空间的流通要在设计的同时遵循动静相结合的原则。主要的是体现在动态和静态的方面，要实现动静结合。主要利用水面的倒映原理，来增加室内空间的层次感。静态水景的设置通常应该玄色颜色较浅的池底。在设计动态水景的时候可以设计流动的水流，或者和假山一起的喷泉或者瀑布等。在室内中起到营造空间动态感的氛围，注意与室内空间的比例。山石的运用原则主要是在意境上的统一，也就是说在设计的时候要能够让采用的山石符合整个空间的设计风格。不同的山石会形成不同的假山风格，要体现出不同的假山在室内空间的意境，要让假山达到自然化的效果。在营造氛围的时候还要体现出与自然和谐的原则，在营造氛围的时候要注重假山和室内空间的和谐统一。在具体进行布置的同时，应该达到丰富空间层次的效果。同时在设计中注重主次的协调，要让山石的体现融入到室内的氛围当中，不会达到突兀的感觉。 3 结语 在室内景观设计中合理运用自然元素，可以打造出具有自然景观特征的空间。让人们实现追逐自然的体验，感受到大自然与现代社会的融合。同时在室内景观的设计中要想更好融入自然的元素，就应该遵守相关元素的原则，真正实现自然景观在室内空间的自然化。 室内景观设计论文:浅析绿色理念下的室内景观设计 摘 要：21世纪是高度信息化的时代，绿色的室内设计理念已经日趋明显，而且是未来室内设计的必然趋势。受绿色理念的影响，很多设计公司在进行室内设计时都有了不同于传统设计的方案，为人们创造了更为和谐、绿色的居住环境。本文就绿色理念之下的房屋室内设计这一问题做了系列阐述，以供大家参考。 关键词：绿色理念；室内设计；环保 21世纪的建筑与装修强调绿色、环保，大众已经充分意识到绿色理念所带来的重大意义。在城市的建筑设计中，室内设计的绿色理念已经充分融入其中。绿色设计是室内装修设计发展的必然趋势，对于促进自然与社会的和谐起着举足轻重的作用。保护好大自然，将环保、绿色的理念融入室内设计之中，能够有利保障社会的和谐、健康发展。 1 绿色室内设计的理念 在20世纪的80年代末，兴起了绿色设计的潮流。绿色设计的基本思想就是在设计的初级阶段把环境因素，污染预防，节约能源和可持续发展等系列措施纳入整个设计的过程之中，最终使设计对环境产生最小影响，以便减少对能源的消耗、污染。绿色的设计理念从一方面反映了现代社会人们对高科技所引起的生态环境破坏和污染的反思，从另一方面也体现了专业设计师的道德回归。 反映至室内设计的领域，绿色设计可以被称为室内的绿色设计。通常室内绿色设计研究的内容包括灵活高效、节约能源、健康舒适以及保护环境等方面，在诸多要素中，环境要素是研究设计的核心。只有将环境的意识贯穿到整个设计的过程当中，才能够获得最佳的效果，为人们创造健康、便捷、安全、舒适的居住环境。 在绿色的室内设计过程当中，专业设计师需要综合考虑多方面的因素，不仅仅要考虑空间布局和色彩协调搭配要素，还要充分的利用能源，极大减少环境污染，从而满足人们生理和心理等多方面的需求。所以，室内的绿色设计不仅仅只是技术层面上的考虑，还应当是观念上的一种变革。绿色室内设计要求专业设计人员将重点放在创新层面上，以室内的设计理念和方法等作为切入点，设计出最环保、绿色的方案。 2 室内绿色设计存在的主要问题 当前绿色设计价值概念在社会上还没有完全确立，其知识产权尚且得不到有效保护，绿色设计的市场还没有完全建立。 在绿色设计的具体实施过程中，能源浪费问题历来都是最容易也最难克服的。很多业主和设计人员单方或者双方艺术修养水平不高，很容易造成室内装修过度，过度的装修有违绿色设计的观念。此外，绿色室内设计最基本的出发点是对于人的关爱，室内设计当中以偏概全及见物而不见人的手法不能够体现对人性关爱这一原则。 功能设计的不合理、建筑材料的使用不当、设计师水平低是导致室内设计出现各种问题的主要原因。此外，由于我国政府的相关政策不健全以及建筑企业对绿色设计的认识存在误区都会导致绿色设计过程中多种问题的出现。绿色设计的政策制定还不完善，这在很大程度上会影响绿色设计实际操作规范性。 3 室内绿色设计实施原则 3.1 绿色设计提倡适度消费原则 在现代社会的商品经济当中，通过装饰室内所创造的环境是消费的一种，而且也是人们居住消费当中的一项重要内容，与人们的生活密切相关。虽然绿色设计是把创造优美、舒适的居住环境看成目标，但和以往所不同的是它倡导适度的消费。这种设计方式倡导节约生活的方式，体现了新的文化观、生态观和价值观。 3.2 绿色设计体现生态美学的原则 生态美学作为美学发展的新阶段，将生态因素增加到了传统的审美内容中，它是一种和谐、有机的美。生态美学在室内的环境创造过程中，强调自然的生态美，同时还强调人类应当在遵循自然生态规律的前提之下，运用先进的科技手段对自然进行改造，带给人们精神上持久的愉悦。所以，生态美是更高层次的意境美，使得人们与自然和谐共处。 3.3 绿色设计倡导节约及循环利用 绿色室内设计不仅仅强调在室内的环境建造、更新和使用过程中对于常规能源及不可再生能源的节约，还强调对于可再生能源也要尽可能降低消耗使用，在室内的生态设计过程中实施资源循环利用。循环利用可再生资源是现代的建筑能够得以持续、健康发展的最基本手段，同时也是绿色设计最基本的特征。 4 结论 绿色的室内设计以实现人和自然、人自身、人与人的三大动态和谐作为基本观点，顺应历史的发展潮流，是设计历史上的新阶段。绿色的室内设计是当今社会室内设计的发展方向，随着人们生活水平的提高以及对未来的认识，人们对生态环境的意识认知也在不断加深。绿色的室内设计将成为室内设计当中非常重要的组成部分，然而在其过程中所遭遇的问题也很多，亟待解决。只有建立起绿色、环保的室内环境，才能够保证社会与自然的和谐、健康、持续发展。 室内景观设计论文:植物在室内景观设计中的功能 摘要：在现代室内装饰中，开始运用植物来组织空间、调整空间布局、净化空气等功能。去展现不同的装修风格，寓意不同的各式涵义，极大居室增添文化气息，是其它装饰材料补充，运用其特有的自然而朴实生命姿态、纯正灿烂色彩，丰富室内环境。 关键词：植物；室内装饰；装饰材料；功能 植物是有生命的、最富变化的装饰材料，装修得现代、时尚的家居，不仅有高档家具、先进电器，而且要有绿色植物的装饰点缀，可使整个家达到盎然春意的效果，感受到强大的生命活力。 充分利用植物美化与装饰室内空间，是其它任何装修材料不可替代的。植物每天都会生长变化的，它的高矮、形态、冠幅、色彩都会产生变化，而且可以人工造型。如果室内绿化设计利用好，常常可以给人意外的惊喜。在现代室内装饰中，开始运用植物来组织空间、调整空间布局、净化空间等功能。去展现不同的装修风格，寓意不同的各式涵义，极大居室增添文化气息，是其它装饰材料补充，运用其特有的自然而朴实生命姿态、纯正灿烂色彩，丰富室内环境。 1.承接室内、外空间的连续性 将植物引进室内，除了能让居家充满自然、清新的空气，还可以使室内空间兼有外界自然的因素。在绿化装饰设计中，为了从室外到室内形成自然的过渡，两者形成和谐统一。主要采用手法有：（1）在建筑入口处设置盆栽植物或搭建花棚；（2）在门廊的顶部或墙面上作悬吊绿化；（3）在门厅内作绿化装饰等。（4）借景的办法，通过玻璃窗，使室内外的绿化景色相互渗透、融洽，两者联系起来。 2.分隔充实室内空间 在空间较大的场所，如宾馆、饭店的大堂，或家庭别墅的客厅，利用植物对空间加以限定、分隔，在保持整体空间的开敞和完整的前提，可使原本功能单一的空间具有不同的功能，提高了空间的利用效果。可用盆花、花池、绿色屏风、绿色幕帘等方法进行分隔。正确运用植物可以改善大空间的空旷感，使空间充实、丰富。盆栽植物组合在一起，构成复合式的观赏效果，既能改变角落的空旷感，以能增加室内自然气息。 3.提示引导作用 在大型公共建筑中，通过绿化布置，具有观赏性的植物吸引了人们的注意力，对活动方向起到暗示与指导的作用，是无色的指示牌。如建筑物的出入口、不同功能分区的过渡处、走廊楼梯的转折处、台阶坡道的起止点，恰恰相反当地摆放盆栽植物或吊盆植物采用线型的布置方式，也可摆成绿色通道，引导人流走向。 4.处理空间死角 在室内装卸布置中，常会碰到有些死角位不好处理，利用植物来装点一下，往往会收到意想不到的效果。如楼梯下部、墙角、家具的转角或上方、窗台或窗框周围等地方。用植物加以装饰，可使空间焕然一新。 5.构建独立的立体空间 在高大、宽敞的建筑空间内，利用植物可以创造独立的立体空间。有些植物具有大型的状树冠，可以构成上部相对封闭的空间；利用支架或网架，让植物攀缘其上生长，可以构成既封闭，又通透的绿色空间，从而在大空间中形成相对独立的小空间。 6.净化空气功能 在室内装饰过程中，要充分考虑室内植物的净化空气的功能。有的室内植物吸收室内80%以上的有害气体，吸收甲醛的能力超强。如果我们想测试自己的家装环保情况，可以在家居的不同位置摆放文竹。它的生命力在植物中是最脆弱的，文竹健康生长说明家装没有污染。各类植物的功能如下： （1）吊兰。特性：养植容易，适应性强，最为传统的居室垂挂植物之一。它叶片细长柔软，从叶腋中抽生出小植株，由盆沿向下垂，舒展散垂，似花朵，四季常绿。功效：可吸收室内80%以上的有害气体，吸收甲醛的能力超强。一般房间养l～2盆吊兰，空气中有毒气体即可吸收殆尽，故吊兰又有“绿色净化器”之美称。 （2）虎尾兰。特性：叶簇生，剑叶刚直立，叶全缘，表面乳白、淡黄、深绿相间，呈横带斑纹。常见的家庭盆栽品种，耐干旱，喜阳光温暖，也耐阴，忌水涝。功效：可吸收室内80%以上的有害气体，吸收甲醛的能力超强。 （3）长春藤。特性：是最理想的室内外垂直绿化品种，常绿藤本，枝蔓细弱而柔软，具气生根，能攀援在其他物体上。叶互生，叶片三角状卵形，盆栽需要量日渐增多。它典型的阴性植物，能生长在全光照的环境中，在温暖湿润的气候条件下生长良好，不耐寒。功效：能分解两种有害物质，即存在于地毯，绝缘材料、胶合板中的甲醛和隐匿于壁纸中对肾脏有害的二甲苯。 （4）芦荟。多年生常绿多肉植物，茎节较短，直立，叶肥厚，多汁，披针形。喜温暖、干燥气候，耐寒能力不强，不耐荫。它不仅是吸收甲醛的好手，而且具有很强的药用价值，如杀菌、美容的功效。现已经开发出不少盆栽品种，具有很强的观赏性，可用于装饰居室。 （5）龙舌兰。多年生常绿植物，植株高大，叶色灰绿或蓝灰，叶缘有刺，花黄绿色。喜温暖、光线充足的环境，耐旱性极强。这种植物也是吸收甲醛的好手。此外还可用于酿酒，用其配制的龙舌兰酒是非常有名的。 （6）扶郎花（又名非洲菊）。菊科宿根草本，花径较大，花色丰富，四季常开。喜温暖、阳光充足和空气流通的环境，属半耐寒性花卉，喜肥沃疏松，富含腐殖质的沙质壤土。这种植物不仅是吸收甲醛的好手，而且具有很强的观赏性，有不少品种更可用于切花花材。 （7）菊花。多年生宿根草本花卉，我国传统品种。茎直立或半蔓性，茎上有柔毛，多分枝。单叶互生，叶缘有锯齿，花为头状花序，着生茎顶，花形丰富，花色多样。菊花能分解两种有害物质，即存在于地毯，绝缘材料、胶合板中的甲醛和隐匿于壁纸中对肾脏有害的二甲苯。不仅如此，它还具有很强的观赏性，盆栽品种或陆地花卉都有很多可供选择。此外，其花瓣、根茎还能入药。 （8）绿萝。天南星科喜林芋属植物，属于攀藤观叶花卉。性喜温暖、潮湿环境，藤长可达数米，节间有气根，叶片会越长越大，叶互生，常绿。萝茎细软，叶片娇秀。这种植物是很好的吸收甲醛的好手，而且具有很高观赏价值，蔓茎自然下垂，既能净化空气，又能充分利用空间，为呆板的柜面增加活泼的线条、明快的色彩。 （9）秋海棠。多年生常绿草本花木。其花色艳丽，花形多姿，叶色妖嫩柔媚、苍翠欲滴。性喜温暖、湿润、荫蔽的环境，怕强光直射，要求排水良好的沙性土壤。它不仅是吸收甲醛的好手，而且花、叶、茎、根均可人药，具有清热消肿、活血散瘀、凉血止血、调经止痛等功效，可治疗咽喉肿痛、吐血、月经不调和胃溃疡等，并具有不错的食用效果。 （10）鸭跖草。鸭跖草属常绿植物，生长强健，茎叶光滑，茎基部分枝匍匐，上部分枝向上斜生，常在节处生根。叶片披针形至卵状披针形，花深蓝色。性喜温暖、湿润、耐荫和通风环境，疏松、肥沃土壤。这种植物不仅是吸收甲醛的好手，而且是良好的室内观叶植物，可布置窗台几架，也可放于阴蔽处。同时，植株还可入药，具有清热泻火、解毒的功效，还可用于咽喉肿痛，毒蛇咬伤等。 7.利用植物改善室内环境的禁忌 （1）忌香。一些花草香味过于浓烈，会让人难受，甚至产生不良反应。如夜来香、郁金香、五色梅等花。（2）忌过敏。一些花卉，会让人产生过敏反应。像月季、玉丁香、五色梅、洋绣球、天竺葵、紫荆花等，人碰触抚摸它们，往往会引起皮肤过敏，甚至出现红疹，奇痒难忍。（3）忌毒。有的观赏花草带有毒性，摆放应注意含羞草、一品红、夹竹桃、黄杜鹃和状元红等。（4）忌伤害。比如仙人掌类的植物有尖刺，有儿童的家庭、或者儿童房尽量不要摆放。另外为了安全，儿童房里的植物不要太高大，不要选择稳定性差的花盆架，以免对儿童伤害。 结论：在我们生活空间中，通过运用植物这种优异的装饰材料，发挥各种不同植物的功能，进行比较巧妙的设计、合理的布局，摆放各种绿色植物，营建一个绿色的、充满自然气自息的室内世界，给人们带来美好生活环境。 室内景观设计论文:室内景观设计艺术探析 摘要：现代社会，人们的思想观念、生活方式等与以前相比均发生了很大的变化，其中一个突出的表现就是人们开始注重生活质量。在这种观念的影响下，伴随人们时间最长的起居室的环境问题受到了人们的广泛关注。人们不再满足于室内环境的舒适性和美观性，更加关心的是室内环境的整体生态性和健康性。于是，室内景观设计作为一种创造或者改善室内环境的手段得到了快速的发展。本文围绕室内景观设计艺术展开了探讨。 关键词：室内景观设计;设计艺术;艺术表现 引言 而随着文明的发展与社会的进步，人类居室环境中现代工业化的气息越来越浓厚，与大自然的距离却越来越遥远。因此，回归自然的、能够让人感受到自然气息的室内景观设计就受到了人们的关注，而事实上室内景观设计也在这种需求环境下得到了长足的发展，许多原本属于室外的园林景观被引进到室内设计中，成为了室内景观。然而，许多室内景观设计仅仅是将观赏植物搬到室内，而没有抓住景观设计艺术的精髓，且室内景观设计的意境表达也存在着一些问题。从这个角度来看，对室内景观设计艺术进行探讨具有重要的意义。 1.室内景观设计艺术概述 室内景观设计是室内设计的一个分支，它综合了建筑设计、室内设计、园林与景观设计等几个设计活动，具有比较复杂的特点。从表面上来看，室内景观依附于建筑、景观、室内，但是从深层次来看，室内景观是建筑、景观、室内三者的融合与过渡的途径，完美地将现代建筑与庭园设计结合在一起[1]。从表现内容来看，室内景观具有以下几个特点。第一，作为室内与室外的过渡，室内景观具有多空间性的特点，具体可以划分为完全室内景观、半室内景观以及露天景观。第二，室内景观具有多内容性的特点，不仅包含了自然生态景观，而且还包含了人文艺术景观。自然生态景观是对大自然的模仿的内容呈现，而人文艺术景观是对文化、民俗、传统等的追求的体现。 2. 室内景观设计的影响因素 2.1我国古典园林造园思想的影响 我国的造园历史最早可以追溯到商末周初，古典园林的雏形就是那时候的“囿”与“台”。在经历了几个朝代的兴亡之后，我国的造园艺术趋于成熟，并最终产生了苏州园林这样的造园典范。而对后世来说，中国古代的园林造园思想对时下的室内景观设计有着深远的影响。古典园林造园将道家与儒家的哲学思想融入其中，给当代的室内景观设计带来很大的启发。我国古代的园林设计崇尚的是“天人合一”的思想，因而在设计中注重人与自然的和谐共生。园林的整体架构是以自然山水做根基，而所有的花草树木的设计也都是师法自然，于是就形成了堪称写意山水画的造园艺术。在这种造园思想的影响下，我国室内景观设计艺术也崇尚自然与和谐，也注重“自然天成”[2]。 2.2国外古典园林景观设计思想的影响 在国外的古典园林景观设计中，日本与欧洲的园林景观设计对我国室内景观的影响比较大。第一，日本的枯山水园林影响着我国日式风格的室内景观设计。所谓的枯山水园林是指具有浓厚的日本本土风格的小巧、静谧、深邃的园林。在这种园林中，景观是由砂石、树木、石头、苔藓等组成的，而园林的意境也是由这些元素营造出来。在日本枯山水园林设计思想的影响下，我国一些室内景观设计注重的是室内布置的精简，追求的是意境的深远，以设计诠释“浓缩即精华”的奥义。第二，欧洲的古典园林影响着我国室内景观设计。与我国古典园林设计追求意境不同，欧洲古典园林设计追求的是一种“有秩序的美”，在景观设计中，所有的物体力求对称安置，物体的形状要尽量规则，显示出西方人的逻辑性和理性思维特点。随着东西方交流的展开，欧洲古典园林设计中“规整有序”的思想也在我国的室内景观设计中得到应用，很多室内景观设计就展现出比例美、形体美和秩序美[3]。 2.3现代园林景观设计思想的影响 现代园林景观设计理论是随现代工业文明的发展而产生的，它与现代工业文明相悖，并因此而逐渐得到关注与发展。在这个设计理论中，它体现的是“美”与“可持续发展”并行，强调的是景观设计要以保护自然环境为前提。除此之外，现代园林景观设计更倾向于平民化，古典主义的面纱被揭下;而在表现形式上，现代主义的特征比较明显。室内景观设计受现代园林景观设计的影响，在保护生态环境方面有较大的表现，并且也体现出了现代主义风格、解构主义风格的特点。 3.室内景观设计的艺术表现方式 3.1设置室内植物 在室内景观设计中，植物的设置是必不可少的一项内容。在选取植物布景时，要考虑植物的文化象征意义，因为将这些具有文化象征意义的植物布置在室内之后，居室会因此而产生浓郁的文化氛围。很多植物被人赋予了特殊的含义，比如梅、兰、竹、菊被称为花中四君子，各自具有独特的品格，在将它们引入室内景观设计中时，要根据它们的内在含义来安置。植物的设置方式有很多，而每种设置方式都能够营造出不同的文化意境。比如单株植物成景的设置方式能够充分体现出植物的主体性，进而展现出它的独特的魅力;列植的设置方式能够引导交通、美化和宽大空间，等等。室内景观设计要根据实际需要来选择植物的设置方式[4]。 3.2设置室内水景 水景是室内景观设计中的一个重要的构成元素，具体可以分为静态水和动态水。静态水景能够为室内增添自然雅趣，而动态水景则能够营造出轻松、愉悦的氛围。在室内景观的水景设计中，比较常见的有水池、泉、瀑布和溪流，这些水景有的是静态，有的则是动态。水池造景一般是从水面倒影、水中造型两个方面来表达意境：水面倒影增加室内的空间层次感，从而丰富视觉效果;水中造型则通过巧妙的物体布置来营造诗情画意的画面。泉分为喷泉、涌泉、壁泉三种，通过表现水的生成和流动的过程来营造出艺术氛围。室内瀑布的造景一般是在酒店、餐饮大堂等的内部空间，通过瀑布坠落的美感和声音来增添生机和趣味。溪流是线形水景，通过自然曲折的表现形式，来表现无拘无束的、自由的意境。 3.3构思室内石景 室内石景的创造手法主要为两种，一种是堆山，另一种是置石。堆山即造假山，它是模仿大自然的山石并对其加以提炼的一种造景方式;而置石是指根据一定的审美而将石头叠成某种形态。在室内景观设计中，堆山置石主要是为增添赏石雅趣，因为石头被人赋予了独特的内涵，具有了人格象征意义。在具体的艺术表现方式上，石景的创造需要遵循以下步骤。第一步是选石，石头的形态、质地、颜色、褶皱等都能够形成一定的造型美，因而要根据审美需求来选择[5]。第二步是堆山置石。堆山虽然在实质上是造假山，但是也应该造得逼真，造出气势，引发人们的无限遐思;而置石则要求使用接、叠、卡、挑、券等手法来将石料拼叠起来，从而营造出疏密有致、主次分明、层次丰富的意境。 3.4建设屋中亭园 屋中亭园主要被应用在公共建筑的室内景观设计中，它集合了山水、花草树木、亭台楼阁、书法楹联等多种元素，因而具有很强的观赏性，艺术表现力比较强。在一般的室内景观设计中，也可以考虑将这种屋中亭园引进来，为居室增添恬静、悠然的意境。 4.结语 室内景观设计艺术处在不断发展与变化当中，它既继承了前人的设计思想，同时又坚持着当今时代的特质。在今后的设计道路上，设计师要不断以新角度来思考室内景观设计的思想、理念、方法和技术，从而创建出更贴近生态自然的室内环境。（作者单位：湖南工业大学） 室内景观设计论文:基于生态的现代室内景观设计探索 德国生物学家恩斯特・海克尔于1886年首先提出了“生态学”概念，生态学正式形成了一门学科。斯坦利建立生态系统生态的概念出现于1935年，之后有越来越多的人研究生态学，生态学发展到今天已延伸到各个领域，更多的人关注且开始了解什么是生态及其研究方向。 从设计的角度来看，有两个说法。其中之一是建筑相容于自然。建筑纳入环境系统的循环，从而更直接方便地利用资源，使生态系统的一部分为建筑，在融入建筑时减少对自然景观、山体水流的破坏，建筑成为自然的有机组合。如日本在1995年完成的福冈“阿库罗斯”，它是综合了文化和商务办公为一体的建筑，该建筑层层相叠错落，在错落平台上做屋顶绿化，经过屋顶绿化后的建筑与公园绿化相辅相成、自然融合。通过人工科技，达到能量转换循环。二是将自然景观引入建筑空间，利用高科技知识实现人工环境趋向自然生态。马来西亚杨经文设计的绿色摩天大楼，可以在现代城市中接近自然，创造了自然环境，把植物、水和其他自然景观通过生态技术设置到建筑空间内。 当今生态设计的运用，实质是“天人合一”，生态设计不是追求单纯的技术，而是变革观念，它带来的不只是人的审美能力的提高，也不只是分享设计，实质上是生态科学和技术的综合使用，从宏观的角度来改善人类的生活生存环境。例如迪拜旋转摩天楼，虽然兴建的价格惊人，但意大利建筑师戴维・菲舍尔将建筑物上安装太阳能电池板，每一层都安排大功率风力涡轮机，提供足够的电力供整个建筑使用。这种利用现代科学技术和生态观的新概念作为设计的指导思想，是保护生态和实现人类可持续发展的前提。生态设计不仅满足人民的需要而且有利于生态平衡，相对于传统的设计理念，它有许多特点和优势，如生态设计综合科学和技术，改造人类的生存环境，促进了人与自然的和谐关系。 对于生态设计的重要性，景观设计师应该有强烈的意识：景观设计是一个可持续发展的设计战略。设计师在设计时尽可能根据当地的自然环境和生态环境，将新材料、新技术、新能源自我供应系统运用到当地的生态系统和景观设计，最大限度地满足人类的需要。英国著名的建筑师阿瑟自上世纪60年代以来，在大量掩土建筑实验中发现该结构不仅具有良好的生态环境效应，也可以使自然生态景观和利用土地达到有机统一，而且还可以取得满意的节能效果。因此，在生态环境科学的基础上，应提高景观设计师的关注，并在具体实践中加强推广和应用。 景观设计是建立在广泛的自然科学与人文学科基础上的应用艺术，特别强调对空间使用功能的设计，即通过对室内外空间所有问题进行科学和理性的分析，寻求问题的解决方案。从景观设计学的定义分析生态和室内空间的许多环节联系，重点是解决问题。设计师是人类赖以生存的环境和空间设计的直接策划者，在景观设计中考虑如何保护我们的环境，保护环境我们每个人责无旁贷，景观职业设计师更应该有强烈的环保意识，用生态设计方法做室内公共空间景观设计，只有和当地的生态环境相融合的室内公共空间景观作品才是充满活力的。 设计师拥有规划空间使用功能的专长，人类生存最基本的物质基础是居住空间，空间是有生命的，因此设计师在规划空间功能的时候，视这个空间就像自己的生命一样，设计师做室内景观设计实质上是一种给予空间更多的新鲜活力，生态设计可以使许多鲜活的生命健康的繁衍生息在其空间里，空间生命力就表现在此。 一个个生态系统组成了人生活的环境，人类是这个生态系统里最有创造性和想象力的群体，我们的生活环境只有人类有能力改变和调整包含我们在内的生态系统，而其他生物只是具有适应环境的能力。人总是希望改善他们的生活条件，于是通过改变其生活的环境来达到目的，改善人类生存环境其中就包括室内公共空间景观设计。人类在改造自己生活的自然环境和设计室内公共空间景观的过程中，让环境更能够满足人类生活的功能和要求。 今天科学技术发展取得了很大进展，尤其是我们中国，正在加速城市的变化进程，随之迅速发展的是景观设计这个行业，室内公共空间景观也正如雨后春笋般地建立起来，新时代为设计师提供了前所未有的好机会，但仔细考虑会发现室内景观设计是一个专业性极强的学科，设计师肩负沉重的使命，要求设计师有丰富的文化内涵、艺术修养和强烈的社会责任感，设计出来的作品既有艺术的形式美、又具有可持续的生态美。只有不会对当地的生态环境带来破坏的作品才是真正意义上的好作品。 利用现代科技改善和维护我们的生活空间是必由之路，人类最重要的生存资源是水，随着工业的进步水也不同程度地受到了污染，我们离不开的淡水资源也不断减少，室内公共空间景观设计需要很多的水，各国景观设计师非常重视利用雨水来进行室内空间景观设计。美国的波特兰和西雅图，雨水非常充沛，在这些城市设计师利用“雨水花园”加强了城市的排水功能。使收集到的雨水用于景观设计和灌溉景观绿植。位于波特兰相邻俄勒冈会议中心，由梅尔・里德景观设计机构设计的“雨水花园”最具代表性。收集大约十四万平方米屋顶上的雨水，蜿蜒流淌在石头砌筑的浅水池中的雨水，仿佛潺潺的小溪流淌在山涧。雨水蕴含的艺术魅力被景观设计师发现，在方案设计中表现了雨水的动感之美。另一个典范是由景观设计师史蒂夫・科赫设计的波特兰的一座公寓庭院景观。收集起来的屋顶雨水在高跌宕起伏的水道中蜿蜒流淌，集中到石筑的水池，池中设置了利用电脑变频控制的灯光、音乐，梦幻般的效果让人陶醉其中。 我们居住环境的变化在很大程度上是通过景观设计来改变，这种变化是因为项目的规模不同程度的改善了环境，虽然景观设计师设计不能以完全科学的观点进行设计，但设计师必须了解科学、了解景观设计中人居的生态环境，设计师不能只注重景观设计的视觉美感和形式，而应考虑到方案是否会对人居环境和生态产生损害。一个不好的环境景观设计工程必定对生态造成破坏，这会使景观设计工作存在很大的缺陷，这是不符合可持续发展战略的设计。设计师如果不考虑当地的地理和生态环境，设计景观仅为了追求形式和视觉美感，就会造成如在寒冷地区设计景观设计项目，选择配置南方常绿阔叶植物，这样显然是不科学的、不符合自然规律的设计。首先，南方植物运往异地交通运输成本大大增加，浪费劳动力资源。其次不同地方植物生长的温度、土壤、光照强度有很大的区别。亚热带植物在温带、寒冷地区的增长将不可避免地导致植物生长不良，尤其是在冬天，寒冷的北方植物的生长不健康，大大影响其景观效果。即使在温带地区生存的南方植物也不可能茁壮成长，因为植物育种是依靠昆虫，而一些树种是生活在南方，有独特的昆虫帮助它传递花粉，但到温带地区将不会有这种昆虫，树花不能正常受精，使植物无法茁壮成长在温带地区，经过一段时间该植物死亡后，该树种也消失在温带地区，这里的景观和生态依然会遭到破坏，再一次设计景观依然会消耗大量资源。 科学和艺术综合的景观设计中的艺术具有情感领域的价值，而人类的审美具有强烈的功利性，我们发现生态景观美学属性的生态设计符合人的审美价值。人类认识的美体现的价值有很大的推动力，能反映事物积极价值是人类所追求的。生态设计是科学的、可持续发展的设计，是促进人类健康生活、促进人类文化不断进步的设计，所以它体现的是一个积极的价值，因此，生态设计是景观设计师坚持的原则。 在进行室内公共空间景观设计过程中，我们设计的水景也将考虑环境的需要，考虑到和整个生态系统的关系。在水体景观设计方面，让当地生态系统的水和景观相融，在水中生态链实现其自我净化成为干净的水，这样干净的水可以存活许多动物，这样的系统没有人为的参与和管理也能保持和谐的生物结构，这种设计是可持续发展的设计，不仅美观，而且还节能环保，有益于改善人们的生活环境质量。 我们一直希望居住空间是一个清洁、优美的环境，这是人们的共同追求。有干净、新鲜的空气、如诗如画的空间是人类向往的，人们向往美丽的地方其原因是保持了良好的生态系统，适合人类更好的生存生活。为了改善居住环境，对自身发展的环境改造和适应是对的，但必须保持一个尺度，人们在改善其居住空间的过程中，因为没有宏观的分析环境系统、也没有考虑长期利益，不但没有改善人的生活环境，反而导致空间环境被破坏，这种破坏不会马上发现，是经过一段时间才会显现出来。例如室内公共空间设计的水系统，大多做法是下表面和四周用水泥或其他防水材料密封，非常坚固，就像在一个密封的容器中放置水，这种结构放置的水很容易被污染，因为过于简单化的生物链，不具备自动调节能力，容易滋养微生物，微生物的快速生长和繁殖，它们将消耗大量氧气，水中的氧气过少会使水质下降，水生植物和动物很容易生病或者死亡，成为一池死水并变臭，于是需要人工净水设备，而且经常换水才可以保持水的清洁。 消耗大量的能源和人力资源的景观工程就不是生态的设计，所以设计师在设计时尽可能考虑自然环境和生态环境符合地域性。当生态系统融入到室内空间景观设计中，水景观可以自动清洁，生物体在景观中可以健康生长，维护了生物多样性，只有这样节省能源和可持续发展的景观才是生态的景观、保持活力的景观。 生态设计应注重系统整体规划及分析，考虑到人与自然之间的关系，事物的价值也要多维角度去考虑，这种思维方式是不以人类为中心的，而是强调整体价值的生态系统，是从宏观的角度考虑的设计思想，人是该思想的一部分。如果人类在所有工作中都是以自身利益为目的，以人类为中心，这样的思维方式将让人类没有节制的向自然界索取资源，对自然环境的破坏将是麻木的态度。这些以人类为中心的信条思想，使人类任意改造自然，但这种改造只能实现短暂的美好环境，实质是破坏生态环境。科技和生产的产业化模式，方便了我们的生活，环境的污染也随之出现了。环境污染是指生态系统的有害物质进入环境后，引起生态系统的破坏所造成的现象，称之为污染。说得具体点就是，有害物质或活因子在室内环境中扩散、迁移、改造，并与生态系统相互作用导致生态系统结构和功能发生变化，不利于人类和其他生物的生存和发展，将引起水生态功能和使用价值的损失殆尽。 环境污染问题日益严重，不断警示着我们，作为一个学科领域的景观设计，是人们对居住环境的改造行为的一门学科，设计师有改造好我们生活环境的责任。我们用科学的方法设计是一种有效的手段，即生态设计。虽然在这方面通过我们的景观设计不会完全改造我们的环境，但我们也应该尽力设计出能够更好的保护我们人类生存环境的设计作品。人们关注的通常美学意义比重较大，而没有重视生态学带给人的未知的安全因素和积极意义，以至于室内公共空间景观中出现了盲区，从而产生了室内公共空间景观和其相关环境设计不科学，影响了人的生活空间质量。因此在设计室内公共空间景观时，对美学及生态学应该同时重视，我们应当将室内公共空间景观设计和生态环境美学有效结合，使室内公共空间景观环境艺术和技术与生态可持续发展达到完美的统一。无论室内景观设计如何发展，本质内容是不变的，即热爱我们的生活环境、关怀生态。从古代“天人合一”到现代“可持续发展”，都是为了建立人与环境的和谐发展。做好室内公共空间景观设计，不能忘记传统文化在室内公共空间景观设计中发挥的重要价值，将传统文化与现代景观设计相互结合，发掘更多有利于室内公共空间、生活环境“可持续发展”的方法。 室内景观设计论文:室内景观设计的表现手法 摘要：当前，尽管城市发展迅速，但人与自然之间还存在十分密切的情愫，不断追逐以达到人和自然平衡的目标，并寻求亲近自然、回归自然、闲适、舒服的室内空间环境景观。不管文明怎样发展、科技怎样发达，人类和自然环境之间永远都相互存在、不可脱离。本文按照对室内景观设计理念进行论述之上，按照表现内容及空间形态对室内景观类别进行划分，并给出相关的室内景观设计的创造手法。 关键词：空间景观设计；室内景观；表现手法 1.室内景观设计理念 1.1 广义上的室内景观设计理念 从广义的角度来讲，室内景观设计理念涵盖了居住空间室内盆景摆置、私人住宅庭院景观、阳台绿化等；建筑绿化、屋顶花园、生态建筑以及公共空间内庭院景观等传统上的室内景观设计。 1 .2 狭义上的室内景观设计理念 从狭义的角度来讲，室内景观设计指的是直接把室外的人造景物与自然景物引进到建筑中抑或是凭借着借景的手段引进室内进而产生的对于室内景观、室内庭院的创造。其实现代室内景观应当拥有更宽广的设计范围及设计理念，景观要素同建筑和谐相融结成一个有机整体，是一个和建筑有关联的整体设计。但是，以景观为主体也好，以建筑为主体也罢，只有两者完美协调才能形成舒适的室内环境空间。目前，室内设计宣传的“以自然为本”、“以人为本”理念，这既可以给人，又可以给人与自然的和谐共存创设出一个和谐的环境。 2.简述室内景观设计的类别 2.1空间形成形态上的划分 2.1.1围合空间景观设计 室内景观可谓是景观朝着建筑范围内的拓展，但是因和外界环境尚有隔离，故室内景观势必会影响到人造环境。事实上，室内环境为有顶的围合界面空间，其在植物的体量及高度方面均会受到一定制约。然而，对植物的生长来讲，室内光线不佳是其最大的缺陷，通常在室内植物无法受到来自于户外的足够阳光，此时就需依靠室内人工光的补偿。此外，在设计室内景观时应尤其注意向阳盆栽与向阳植物的光线问题。在部分空间较大的公共空间内顶棚的设计通常为透光的玻璃顶棚，如此即可引进百分之八十的自然光线到室内，差不多就能满足植物对光的需求。 室内景观设计的植物应服从室内空间的性质、用途，再根据尺度、现状、色泽、质地等来选择植物。室内景观主要是存在与公共建筑空间中，由于其空间比较大，所以设计一定规模的室内景观成为一种可能。建筑空间的中庭、侧厅、室内街等都是创造室内景观的理想空间。此外，在居住空间中，室内盆景植物和室内小景成为贴近人们生活的内容，为人们增添了情趣，美化了室内环境。现代人们生活在快节奏、高压力的生活氛围当中，因此居住空间的室内景观在满足实用功能的同时，也给人们带来一个简洁温馨、自然、健康的居家理念。 2.1.2半开敞景观设计 在建筑空间中，日本建筑师黑川纪章提出了灰空间的概念。其本意是指建筑与其外部环境之间的过渡空间，以达到室内外融和的目的，比如建筑入口的柱廊、檐下、过厅、阳台等，它们是人们进出室内的通道和人们休息观景的场所。这种灰空间的景观形态与建筑密切联系，可以依附于建筑结构景观，如利用屋檐形成瀑水景观等。居住空间的阳台是人们与大自然亲近的平台，阳台上花卉植物在美化环境的同时，也是居家必不可少的绿色宠物。随着绿色室内设计的发展，半室内空间的景观设计会更多的存在于空间中，融合室内与室外的环境。 2.1.3 开敞空间景观设计 在创造建筑空间的景观形式时，由于现代空间形态特点的模糊与交融，有些景观形态虽然被建筑体包围，但却暴露于室外；有些景观位于建筑顶上；有些景观要素先于建筑存在，建筑依景而建。这些暴露与室外的景观与建筑和室内空间有着不可分割的联系，很多时间它们会通过借景的方式引入室内，因此这部分景观也成为室内景观所涵盖的范围。现在很多居住区，复式楼房或者别墅，都有屋顶花园，它们都是室内向室外的延伸。因此露天的室内景观也是室内景观的范畴，体现了建筑与环境的交融关系。这种利用盆栽植物进行屋顶绿化美化的方法也属于屋顶绿化的一种。目前在日本被广泛利用于难于种植植物的屋顶绿化，而被称为屋顶容器绿化。 2.2从表现内容上划分 2.2.1 自然生态的理念设计 用植物、水、山石等自然元素为室内景观带来自然的气息，以满足人们亲近大自然的需求。自然生长的植物为室内带来了生机和生命力；清澈的水体为室内空间增添别样的情趣；再加上明媚的阳光，室内空间充满了和谐自然的生态美。自然的室内景观为单调的空间带来了一丝轻松与惬意，也可以提高空间的功能效率。自然的植物景观可以形成独特的地域特征的室内空间气氛。如，高大的棕桐树给空间带来热带的风情；青青的竹子给室内空间环境带来清新幽静的自然气氛。 2.2.2 人文艺术的理念设计 不同地域的自然条件造就了各具特色的人文景观和风土人情。具有地域特色建筑艺术是地区标志的形象，而在自然条件下形成的人类社会、民族文化使世界趋于多元化。赋予室内环境文化的内涵，使民族和历史文化得以继承和发展。随着社会经济的发展，人们对于文化精神的需求日益提高。创造具有人文内涵、文化品味的室内环境成为现在及未来建筑和室内设计发展的重要方向。文化的室内景观要素不仅包括植物、水、山石，还包括更为广泛的人文艺术形式，如建筑物、雕塑、绘等等，它们共同形成室内空间的文化景观。 3.室内景观设计的创造理念 本文对目前条件下生态化设计和人性化设计的实质、可行性和设计创造手法进行了探讨。按自然景观的分类及其特点，将室内景观的创造手法分为直接引入法和借景引入法两种。 3.1直接引入设计理念 将景观要素植物、水体、山石、雕塑等在室内空间中形成的实实在在的景观形象，使人们可以在室内环境中最为真切地亲近自然，看到、闻到、听到、触摸到大自然的气息。 一个自然生态的室内环境是令人神往的。城市快节奏的工作方式和竞争带来的精神压力，也使人们越来越怀念自然清新的空气、静谧空旷的田野氛围，寻找心中曾经有过的儿时的美好记忆和那份纯真。人们可以坐在鲜花旁边，闻着花香享受下午茶；看着潺潺的流水和跳跃的喷泉，伴着鸟鸣声放松自己的心情：漫步于小桥流水或通幽的曲径中，触摸自然的绿意。直接引景入内是室内景观重要的设计手法。 3.2 借景引入设计理念 借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，通过借景可以增强空间的通透性，将不同空间的景象拉到同一个视觉平面上，达到远近空间的互相交融。我们在室内景观设计中，运用借景的办法将室外的景观引入室内空间，在视觉上亲近自然，让室内外融为一体。室内是一个有限的空间环境，需要满足众多的功能需求的同时，用室内景观带给空间审美和精神的享受。很多时候室内没有足够的空间来容纳景观，也只有通过远观。因此对于这些可远观而不可亵玩的景观，我们通过借景入内的办法，可以让人坐在室内观尽风景。在建筑设计过程中，窗户不仅具有采光的作用，还具有借景的功能。在设计时可以根据周边的环境调整窗户的位置和大小，这样可以把周围的景观如远山、大海等作为室内自然的风景画。建筑旁边的庭院景观也可以通过落地窗将室内外空间联系起来，人们可以在室内观赏庭院美景。借景也是室内景观设计重要的设计手法之一。 4、结束语 为充分符合目前绿色室内的理念，室内景观积极将生态、自然的景观元素融入到内部空间中，以延续自然环境的发展。为了促进室内景观的发展步伐，改善室内景观环境，设计师们需以更新设计构思、新技术、设计理念、设计文化、新材料等为入手点不断研究室内景观设计开展设计工作，重点突出室内景观设计的文化性、生态化及信息和科技的多元化。在积极的生态环境保护的大环境下，为赶上目前设计时尚的步伐，踏上绿色、可持续发展的路，开展室内景观设计工作已是大势所趋。

学术期刊封面设计创新探讨:学术期刊封面设计原则的分析与探索 摘要：阅读封面是读者接触期刊的第一步。期刊封面能否在第一时间吸引读者，并且直观地反映期刊的主旨，对于它的发展是至关重要的。现如今，简单的封面设计已经渐渐不能满足读者对于文化和审美的需求。单一的形式不能达到让人眼前一亮的视觉效果，从而影响着读者对于期刊的期待。本文通过对我国部分学术期刊封面设计的现状分析，提出学术期刊封面设计的几点设计原则。 关键词：学术期刊；封面设计；设计原则 一、我国学术期刊封面设计现状及意义 人们对一个刊物评价的高低，不仅同登载的文章有关，还同它各方面的设计有很大的关系。其中，封面设计的好坏是很重要的一个环节。封面设计需要同文章的内容、每一期的主旨或者和期刊的定位保持一致。这样，读者在没有阅读内容之前，便能从封面传播的信息中，对这期的内容进行一番判断。并且封面的设计，也会激发读者的好奇心，进而产生阅读欲望。学术期刊在分类广泛、五花八门的期刊中，属于理性、权威的刊物。刊登在其中的文章都是深奥有远见的，蕴涵大量的知识，有着浓厚的学术氛围。这是大众对于学术期刊的一个良好的印象，但同时这种印象也让很多人对学术期刊望而却步。为什么大众会产生这样的想法呢？除了文章本身的专业性之外，很大一部分原因也取决于其封面带给人们的严肃甚至于无趣的感觉。 在国外期刊装帧印刷日趋精美，我国出书人也已认识到“没有装帧，就没有出版”，开始将装帧设计看作书籍出版战略的重要环节时，学术期刊却仍旧致力于证明文章的质量是否过关，才是检验好坏的唯一标准。因此，现如今的封面设计往往还是被看作次要工程，只要封面保持规范、低调和儒雅的气质就可以了。并且因为学术期刊内容综合性强，包含学科广泛，难以找到文章的共同点，因此很多编辑工作者便以简单的形式来做设计。这样的理念持续了很长时间，但社会发展至今，此理念则显得过于呆板和沉重，以至于让大众对于学术期刊产生了敬而远之的心理。通过对一些高校学术期刊封面的研究发现，他们的封面大都存在着模式化、单一化、轻艺术的特征。构图简单但无新意和特色；颜色单一或者为了方便，直接放一个建筑物的照片。这种无装饰或者少装饰的理念并没有带来庄重严谨的效果，反而让人产生过于严肃和呆板的印象，而且也没有让读者第一时间抓住主旨，只是单纯地作为一个封面存在着。学术类的书籍，里面虚的部分很少，没有花哨的图像来吸引读者的视线，所以封面作为读者阅读期刊的第一视觉点，便应该承担相应的责任。 近几年来，我国学术期刊在数量和质量上都有了飞跃。根据全国高校资料中心的统计，1977年，中国高校学报大概只有150家，30年后的2007年，高校文科学报数量就已达到1130多家。到目前，国内大约有9230多种综合期刊与专业特色期刊。在内容上，学术期刊的定位已经非常明确且可变动的方面很小。但是，在期刊的封面设计上，我们仍有很多工作和想法可以实践。这对于期刊的工作者来讲，是一个对于自我的挑战；对于读者来说，可以更容易地理解一本期刊的办刊宗旨，并且提高他们对封发表在一本用心制作的期刊上，是对他们的一种肯定与鼓励。因此，学术期刊的封面设计是一种精神的回馈，学术期刊封面设计的自我提高、自我完善、自我发展，对全面提升我国学术期刊质量，有着十分重要和深远的意义。 二、国外学术期刊封面设计现状 国外很多学术期刊工作者，一直在不断地进行期刊的探索和突破。和我国期刊工作者稍有不同的是，国外大部分期刊不仅要求提高稿源质量，同时要求在期刊封面设计上也要与时俱进。不管何时，科学与人文的融合是科学家与哲学家长期以来的追求，共同关注的话题。一些著名的学术期刊，封面采用一幅或者多幅精美的图片，图片除了蕴含着大量有关刊物的内容、除了体现了学科背景之外，精美的图片还能够从视觉上陶冶读者的情操。久而久之，这样的封面构成了一系列图片作品、串起了一整个故事以及一期刊的历史。这种插图式的封面设计广受国外学术期刊读者的喜爱。因此，“可视化”作为近几年重要的传播手段，备受影响因子较高的国外顶级学术期刊的重视。 可视化的传播运用图像、插画等形式，在推动科学、文化发展的进程中，发挥了重要的作用。能有如此好的效果，其原因在于它可利用的艺术形式的多样性。它可以运用中国的水墨艺术形式、日本浮世绘的风格、简洁明快的线条、甚至可以是卡通的形式，随着内容和主题的变化，表达的形式也随之变化。这对于打破传统、枯燥、古板的学术期刊封面样式，带来了新的途径和发展。如2016年8月刊出的Cell杂志封面，针对里约奥运会而策划设计的运动相关研究成果的主题封面，封面图片描绘了中间体对NAD+支持肌肉功能，将奥运热点与抽象的科研成果进行完美结合；国际材料学科知名期刊《Journal of Materials Research》，2016年第6期封面的照片揭示了其中一篇有关复合材料在拉伸过程中失效裂纹的起源，并为该材料的增强机理――载荷传递提供了证据。 随着席卷全球的数字化、网络化的发展，国外一些顶级学术期刊开始将其封面动态化。据调查，动态化在国外顶级学术期刊封面中的应用高达80%。利用电脑渲染等方式，将读者不能很好理解的封面主题，在不影响学科准确性的前提下，结合艺术的处理手法将其制作成动态的形式，有助于更好地理解和诠释一些科学类期刊抽象的研究主题，并且充满了人文科学的味道。 三、基本设计原则 （一）科学性原则 1.规范性原则 无规矩不成方圆，在出版界同样如此，每种类型的刊物都有它相对应的规范，学术期刊作为学术和权威的代表，更要符合标准。仅就封面而言，公开出版发行的学报包含诸多项目：（1）中文刊名（2）汉语拼音刊名（3）国际通用文种（如英文或拉丁文）刊名（4）中国标准刊号（包括国内统一刊号及国际标准刊号）（5）出版年份、卷次、期次（6）分版分科学报的学科属类（7）条形码（8）主办学校全称（刊名已反映主办学校全称者可不标）。不仅如此，在字符的使用方面也有很多讲究。在期刊封面设计中，期刊的刊名是很重要的一个设计因素。对于文字的选择，要从字体和字号以及期刊的类型和主题来考虑，要选择合适的字体和字号强调并突出刊名，避免用花体或者异体等不符合规范以及学术期刊的严谨性的字体。 2.连续性原则 与通俗类刊物和独立出版的书籍不同，学术期刊的封面设计是连续统一的。所谓连续统一性，是指以时间为单位，要求确定这一时期内，每一期刊物封面设计的一个走向和趋势，让读者可以清晰地察觉出，在此时间段内整体的学术氛围特点。而通俗类的刊物和独立出版的书籍则没有这样的要求，他们的封面设计是求新求异的，要最大限度地表现每一期的特点和优势，要充分地自我展示，尽量打破以前的模式。我们可以把这类刊物比作是单独的个体，而学术期刊是存在于集体环境中的，要遵循集体环境的纪律，展现出集体的气质和面貌。在这里需要强调的是，虽然学术期刊具有“集体性”，但是每一期期刊也是作为个体存在的。很多设计者会将连续性等同于一成不变，这是认知上的一个误区。连续性是要寻找每一期期刊之间的相同点并且延续下去，而不是给他们都穿上相同的外衣，彼此之间就像是克隆体一样。那么，设计者应该如何去确保连续性呢？首先，连续性的想法可以看做是封面设计的一个前提，设计者要讨论出整体表达的意境氛围；然后，将这种集体的意识贯穿在每一期的设计中，确立版面的布局、图形图案、颜色等其中一个或者几个要素。比如，我们可以保持颜色和字体的统一来确保“集体性”，通过变换每一期的排版和图形表达个体语言，这样既保证了连续性的原则，又展现了每一期的“个体性”，风格统一又充满变化。 3.统一性原则 学术期刊是学术权威的象征，在期刊的封面设计上也要充满知识性，要避免同休闲类或者生活类型等刊物混为一谈。编辑人员要充分了解学术期刊的定位，从期刊面向的读者群体出发，要符合学者、技术人员、喜好专业知识的读者的品味，竭力营造学术氛围的同时，结合艺术的表现手法，设计出，简洁、大方、严谨的期刊封面。这就是我们所说的形式与内容的统一。 在封面美术设计中，不管是具体还是抽象或隐喻的表现手法都必须紧密贴近刊物的性质和内容，切不可把一些与刊物内容不相及的图像生搬硬套于封面，否则会削弱刊物的主旨，给读者造成误导。不掌握期刊的本质，是无法实现和创造出好的封面的。学术期刊内容和封面的恰当定位，可为期刊巩固其在学术领域的地位注入强大的力量。封面设计是对多种信息整合浓缩并释放的一个过程，要求设计者具有较高的整合信息的能力并且懂得如何用设计语言将这些信息表达出来。例如《河南师范大学学报》自然科学版，从封面提供给我们的信息当中，我们很容易就可以总结出这是有关自然、环境、科学等信息的刊物，这样的设计很简单直观又能充分表达出期刊的科学性；同样属于科技类学术期刊，《航天器环境工程》，其封面背景也以地球为主，但是通过航天器卫星运行的轨道以及背景颜色所展现的深邃遥远的感觉，让人很直接地联想到了太空航天等内容。 （二）个性化原则 现今出版发行的书籍刊物数量庞大、种类繁多，除却内容之外，想要从中脱颖而出，第一时间吸引读者的视线，便要求书籍刊物具有独特的个性。个性对于人而言是非常重要的，一个人缺少个性会稍显平庸，淡化他在其他人心中的印象，不过普通对于人来说并不是一个缺点，但是对于设计来说，没有特点、无印象的设计却是致命的。从这个方面来看，梳理封面的个性化就显得尤为重要了。很多人认为，对于学术期刊来说，封面是没有必要彰显个性的。这种看法很容易误导人们的想法――学术期刊是无个性的、无趣的。其实，学术期刊正是因为它的学术性，因此才在各类刊物中成为一个特别的存在。所以，在封面设计时，也不应该抹掉它的特别与个性。就像衣服之于人一样，人的内在固然重要，但是好的形象在人物评价时会起到加分作用，正所谓是“内外兼修”。但是“个性”，并不是为了彰显特别而做出一些不符合自身特点的事，而是最大限度地体现和发展自身的特点。清楚这一点后，在设计时就可以避免很多故意而为之的行为。比如：运用五花八门的、和文章内容或是期刊自身特点不相关的奇怪图形；或者运用卡通漫画形式的封面都是不适合的。虽然在视觉上很突出，但与期刊本身并没有什么关系，更称不上是符合个性化的原则了。 个性化的封面设计，所达到的效果不只是第一时间汇聚x者的视觉焦点，学术期刊个性化的封面设计也是具有“品牌价值”的，它能够直观地、快速地让人掌握一本期刊的“品牌特征”：它的普及度、行业地位、美誉度等。想要快速地掌握这些，通过阅读几篇文章是做不到的。然而个性化的封面设计是一本期刊内在的融合与释放，是一本期刊的“代言人”。因此封面就成为了建立“品牌价值”对话的平台。 学术期刊因其具有学术性和严谨性，在封面设计上会有诸多限制，常常会造成多个期刊封面似曾相识的感觉，形成独特的个性，是在设计时需要着重考虑的问题。《船舶与海洋工程》的封面设计，仔细观察可发现，设计者在设计时是极为用心的，颜色、图像的运用都十分有技巧。整个封面以蓝色为主，背景利用曲线形成一道道波纹，中心是一座帆船的剪影，每一处都同船舶与海洋紧密相连，但又不落俗套，独具匠心；《科学信号》的封面很有趣味性和科学性，像是被解构的分子或是细胞，又像是一个人在冲读者招手。这样的封面不仅体现了形式和内容统一的原则，符合规范又具有特色。 个性化的设计往往是具有艺术美学性的。设计时要充分掌握期刊的精神，并且利用各种元素――图形、线条等，各种表现手法――具象、抽象等，掌握各种表现语言并融合各种美学特征，这就是个性化设计的关键，这一过程也是艺术创作的过程。因此我们可以说，学术期刊的封面设计中，个性化的原则和艺术美学性的原则是不可分割的。在下文，我们将会具体分析艺术美学性的原则。 （三）艺术美学性原则 美学适用于各行各业，因为它是从人的角度出发，寻找万物与人审美的和谐统一。从实用性角度来考虑，设计作为实用性美术，最为贴近大众的审美，因为设计的主旨是服务于大众的，可以帮助达到功能的实现。一个成功的期刊封面设计是具有“引力”的特点，它可以引起读者的注意，提高阅读的兴趣，从而促进销量，让更多的人阅读；从精神角度来考虑，期刊的封面设计是具有艺术性的。设计师从整合内容、主旨，到提取关键要素，解构再创造的过程是艺术创作的过程。读者从欣赏封面的装饰效果出发，这种效果带给读者视觉上的冲击并引起共鸣的过程，是艺术欣赏的过程。并且由于封面的设计融合了整本刊物的核心思想，是期刊精神的浓缩，随着每一期刊物的出版，期刊封面也阐述着不同时间段的精神，它是具有时代感的。好的封面会让期刊不仅仅是一本刊物，当它充分体现出人文艺术特征的时候，便有了收藏价值。所以，在期刊封面设计中，美学的设计原则是不可或缺的。 1.简约的构图排版设计 现代主义建筑大师密斯・凡・德罗的一个非常重要的设计思想就是“少即是多”。人们在经历了各种美术运动后，开始重新审视装饰和艺术，反对维多利亚时期过度装饰的风格，提倡简单的、抓住精髓的、具有实用主义的设计，不画蛇添足，反而能够带给人们更多的感受和思考。极简的设计会带来精神上的放松，让人们从复杂的生活跳脱到一片干净、宁静的世界，这也是充满禅意的设计风格。简约的设计原则不仅对建筑设计有重要影响，而且也深入各个设计学科，国外很多优秀经典的刊物、书籍封面设计都遵循着这个原则。 简约的设计不代表“零设计”“无设计”，而是简单大方，排除杂乱的排版、减少花哨的颜色和繁琐杂乱的图形、图案，使封面更加直观和清晰，更有秩序美。学术期刊代表着严谨的态度，过于复杂繁琐的封面会破坏这种知识带给人们的美感。简约的设计不仅符合学术期刊的精神风格，也符合美学的表现形式。像绘画中强调的“留白”，即以少许胜多许，留下相当多的空白，让读者品味有意味的形式，产生无限想象力。 学术期刊封面的构图元素包括色块、符号、线条、图形以及其他装饰等。应用这些元素设计，既可以表达期刊的核心、定位、内容，也容易满足学术期刊简约的设计原则。如国外教育类期刊，封面设计简洁、高端，将刊名置于中心，第一时间锁定视线，黑色的背景，彩色的线条，除此之外没有过多的装饰，但是却会让人思索良久；《编辑学报》同样也是利用简单的色彩和线条来表达简约的设计原则，其设计的高明之处在于用三条线将整个封面做了切割，并且比例协调，像是黄金分割一样有一种理性美。左侧的空白让整个封面空间得到了升华，充满了张弛有力的味道。 2.色彩的运用 色彩在视觉传达中有着优先于图形与文字的优势，是视觉传达中最活跃的因素。色彩是人类情感的直接体现也是最具有感情的表达方式，能够直观地体现出人的审美和品位。色彩总是在不知不觉中发生作用，左右我们的情绪。著名书籍设计家吕敬人说：“不同的色彩传递给我们的情绪是不同的，在阅读过程中，读者是用心灵去体会颜色的姿态，对颜色产生情感的共鸣，恰当到位的色彩运用，对读者来说是一次美感体验。”在视觉传达中，不同色彩所带给我们的心理感受是迥然相异的，色彩表达了情感从而产生色彩心理。例如，在距离相等的情况下，不同的色彩所产生的距离感是不同的，这就是色彩的前进感和后退感；对比强烈的色彩给人突出的感觉，温和的色彩给人圆滑的感觉；密集的色彩给人丰满的感觉，疏松的色彩给人简洁的感觉，等等。封面设计中的字体与色彩语言也是有一定联系的，文字的清晰程度即文字的识别性往往可以通过颜色表达出来，亮色相比暗色的字更能刺激人的视觉。例如《南水北调与水利科技》，在图左边的设计中，刊名采用亮色衬于深色的背景上，既是深色面积较小，仍然在视觉上突出了刊名；右边的图中，刊名虽然与刊名背景做了对比，但下方的深色图像背景更加抢夺视线，所以淡化了刊名的清晰度。 学术期刊的封面能否吸引读者，在成功的版面设计下，色彩有着锦上添花的作用。色彩是一种静态的语言，每一种颜色都有它自己的特点，再配合图案、文字，体现刊物的气质和格调，展现出很多不同的动态效果。设计时，可以选用黑白灰这种常用的组合方式，体现素雅和沉稳，彰显其深厚的底蕴。也可以打破常规，运用对比色、亮色与暗色、冷色与暖色等各种对比关系来获得色彩美的效果，w现出层次感，跳出以往学术期刊给人留下的比较沉重的印象，使读者眼前一亮。封面色彩的设计不能单一地看某一个颜色，多个颜色配合所产生的效果和象征性才能形成整体性。但从学术期刊的严谨性、严肃性、专业性考虑，用色种类不应太多，色彩的搭配不可运用得过分艳丽、浮夸、轻狂。相对其他的期刊，学术期刊颜色的选择应当贴合期刊的主题并且要符合期刊的性质，才能与相关领域内阅读者的审美情趣相符合。稳重、优雅的学术期刊封面色彩设计，会使学术氛围更加的厚重。颜色确实可以赋予一本期刊更多的生命力，但是它是从属于期刊的，不能跳脱出期刊的内容和风格，它是具有表象意义的。比如儿童阅读的刊物就不能用过于晦暗的颜色；男性阅读的刊物常用黑色，黑色显示刚毅的特征；学术期刊具有一定的权威感，封面忌用颜色的堆积，哗众取宠。《重庆电子工程职业学院学报》和《航空学报》都没有多余的装饰，仅仅是利用颜色就有强烈的视觉感。图5中颜色的变化和选取都极为柔和不夸张，仿佛电子云一样的效果，证明了电子工程也是充满美的学科；《航空学报》在颜色选取上极为简单，蓝色和白色象征着天空，版面干净又有张力，将有限的封面空间无限扩大。 3.图像的应用 图像在视觉上，具有强烈的认知感。当人类还没有发明文字的时候，远古时期的人们是用画图的方式记录并传播文明的。经过岁月的变迁，人们发明了象形文字代替复杂的图形，又经历了一系列的演变到我们现在使用的文字。因此，我们可以将文字看作是图形的一种，它们都是传达思想和内容的主要形式。图像之于表达外，它的艺术性是不能忽视的。当我们谈到可视的艺术时，是离不开图像的。现今的学术期刊封面设计中，图像的应用很广泛，但是却往往丢掉了其艺术的特点。目前我国很多高校学报的封面设计，相较于国外某些学术期刊，图像应用还处于初级阶段，常用的方法是把学校的背景图直接放到封面上，或者直接截取某篇文章中的图片放到封面上，这样的图像运用是缺少思想的，而《湖南城市学报》在这一点上相对做得比较好。它用手绘线条的方式将建筑物的外观呈现出来，这是一种艺术的变形，不但达到了使用建筑图像的目的，而且使封面更为简洁大方；而《现代职业教育》这种方式则逊色很多。除了上述例举的固定图形之外，系列化的图像应用，可以更好地做到增加阅读兴趣和利于收藏的效果。系列化不但保证了每一期刊物的独立性、个性，更是对每一阶段登载文章主旨变化的总结和表现。在具体设计时，我们可以将图像分为具象和抽象的两种形式，配合一些形式上的变化，就可以达到很好的效果。像医学期刊或者工学技术类期刊，因其内容往往比较抽象，可以通过提取主要内容并通过抽象化的图形进行表达。 （四）创新的原则 现在，纸介质的传播方式逐渐受到新媒体网络融合时代的阻碍和考验。人们对于新媒体传播方式的接受度之高，阅读纸介质期刊人数的不断下降，应该引起每一位编辑同仁的关注。唯有创新，才能够迎合时展的脚步。就学术期刊封面设计来说，仅仅将做好的封面以电子化的形式放于网络上，是不够的。国外顶级学术期刊，已经将可视动态化作为封面设计的新思路和设计发展的关键。动态化的封面可以就某期主题做分析演变，使读者对这期主题有更形象、更直观地了解，从静态思考到动态分析，不仅达到了阅读的趣味性，也是对阅读理解的一个升级。因此，我国学术期刊封面设计者也应加入、加快对动态化封面制作和设计的学习研究中，把握好时展方向， 四、结论 每本书都有自己的声音和色彩。翻书有声、设计有声，这些声音交汇在一起，才能形成一幅幅画面和故事。封面作为书籍刊物的门脸，是读者阅读的第一步，它应该是肩负着重要责任的。尽管学术期刊是严谨的，但是它也有自己的声音和故事。在设计学术期刊的封面时，设计者要遵循好的传统并且不断致力于打破学术期刊封面设计死板的模式，时刻关注时代的发展趋势，把握好设计的几个原则，重新塑造读者对于学术期刊的印象。 学术期刊封面设计创新探讨:学术期刊封面设计的美学审视 封面是学术期刊的重要组成部分,它体现着期刊的办刊特色、学术层级、价值判断和审美情趣。随着人们物质文化生活水平和美学修养的普遍提高,学术期刊在努力提高办刊总体水平的同时,也应当注重期刊的艺术表现力,讲究期刊的封面设计和装帧,使其达到庄重、简朴、美观、大方的视觉审美效果。 学术期刊封面设计的美学原则 审美性原则。学术期刊的内在内容主要是指一些有学术价值的研究论文或研究报告,外在形式则指封面的装帧、版式设计等。提升学术期刊刊物层次不仅要严把选题、组稿、审稿、编辑等质量关,还应当抓好封面装帧设计这一重要环节。努力做到学术期刊既有编辑内容美,又有编辑形式美;既有具体美,又有抽象美。因此,学术期刊编辑应当学会用现代编辑美学知识,加强审美意识,充分挖掘期刊蕴涵在学术气质、个性特色、文化意蕴、科技氛围中的美学因素,把握好装帧艺术的设计理念,诱发读者的审美情趣,使学术期刊封面有淳厚的审美力度。 学术性原则。学术期刊是传播科学知识,弘扬学术精神的前沿阵地,是促进教学科研成果转化的重要基地。学术性永远是学术期刊的第一要务。这一本质属性不仅体现在学术期刊刊载的具体内容上,也体现在学术期刊对封面形式的美学追求上。因此,任何偏离或违背学术性原则的期刊,其封面设计都是不成功的。 个性化原则。学术期刊内容的学术性决定了其形式的严肃性,但它不同于通俗文艺期刊和科普类期刊,个性特征明显,主要表现在能够让读者感知、接受和认同期刊的风格定位上。在对学术期刊进行封面设计时,应兼顾其环境文化和个性特征,既注重统一规范,又不能设计单调;既强调美观新颖,又要防止“市俗化”、“花哨化”偏向;既突出实用性,又要不落俗套,以致失去个性。只有这样,学术期刊才能在有限的版面资源中,无限地彰显其个性特征和独特创意。 稳定性原则。学术性期刊与通俗性刊物在封面设计风格方面明显不同。一般来说,通俗性刊物注重时尚性,求新求美,其封面设计的主题元素呈现出多元性和易变性的特征;而学术期刊讲究严肃活泼,不落俗套,其封面、装帧、版式设计严格按照国家标准(GB)和国际标准(ISO)的条文规范执行,具有较强的稳定性。 学术期刊封面设计中的美学体现 学术期刊的形式美。在标志色设计方面,学术期刊的表现往往过于保守,表现在构图简单,色彩暗淡,在封面层次设计上也比较单一,严肃单调、缺乏活力,很久以来都是学术期刊封面设计的主旋律。其实,从编辑美学角度来看,灰色调和呆板的构图不一定就是学术期刊的主要元素,学术期刊不是天生的“灰姑娘”。在具体封面设计中要注重标志色的选择。一般来说,彩色标志较灰白色标志具有更强的视觉冲击力。据了解,有些学术期刊在选定标志色时一般通年一色,也有经常变化的。凡此种种,各有利弊:不变化给人以单调感,变化频率过快又使人难以捉摸。因此,学术期刊在选择封面的标志颜色时应遵循有变化,但变化不宜过多的原则。很多学术期刊将一年列为一卷,以卷为周期,在一卷之内进行色调更换,既有新鲜感,又有规律性。按季出版的学术期刊,可依四季之景的不同来选用标志色。例如:第一季度选用绿色,象征着春天的勃勃生机,第二季度选用蓝色,象征着夏季的万木葱茏;第三季度选用黄色,象征着金秋的累累硕果;第四季度选用褚色,象征着寒冬的深沉凝重。双月刊的学术期刊,第一期选用橙色,第二期选用绿色,第三期选用蓝色,第四期选用黄色,第五期选用灰色,第六期选用褚色。有些学术期刊在封面的四分之三以下的位置,用一条反白线分开,以破为活,有的在封面上放一幅风景照。只要选用合适,达到学术期刊整体和谐的审美效果,也是可取的。另外,为了体现学术期刊的严肃性,封面的标志色一般不宜超过三种。在对学术期刊封面所选用的图案、文字和色彩进行设计时要遵循简洁大方的原则,如果线条、色彩过分繁琐,其审美效果反而会适得其反。《陕西师范大学学报(哲学社会科学版)》在设计其封面时便十分注重这一方面,其封面设计图案简洁、线条明快,看起来醒目大气,富有活力。 作为学术期刊封面信息中的首要元素,刊名应置于封面的突出位置上,一般来说,刊名要放在封面的上部或者下部大约l/3的位置处,这是比较醒目的位置。刊名文字可以横排或竖排,为了达到良好的视觉效果,还可以在刊名的周围加上线条、花边或者底纹等图案进行修饰。对于封面上的其他信息,比如英文刊名、条形码、卷、期、国际刊号和国内刊号等,可以选择采用黄金分割法等方法,运用对称、统一以及视感错觉等构图原理,巧妙布局,使期刊封面各构成要素排列有序、重点突出,达到学术期刊封面设计的视觉美感。为体现学术期刊的学术性和严肃性,在不影响期刊封面美感的前提下,封面上的其他文字信息也可以采用正规的印刷体,但字号一定要小于刊名文字的字号,不能喧宾夺主。 学术期刊封面图形设计形式多样,一般可分为写实图形、写意图形、抽象图形和意象图形等。封面设计时应对必须标注的如刊名、刊号、卷期号、责任者的文字、符号等信息要素在规范许可的范围内进行艺术加工,但必须体现期刊的学科特点和定位,用最具有表现力和个性化的构图方式,力求用简洁、抽象而又寓意深刻的构图和画面凸显主题,构建风格独特的封面图案。可综合运用形象、图案、色彩、文字等艺术手段,使各要素之间互为衬托。有时,也可以用写实或写意的手法凸显需要表达主题、展现封面这一作品的艺术内涵。 学术期刊个性美。受刊物定位的影响,学报的个性也呈现出多姿多彩的个性化倾向。如专业特色、地方特色等。如何运用艺术的手段将学术期刊的内在特色表现出来,也是编辑美学需要解决的问题。笔者认为,学术期刊可通过特定的色块、标准字、图案和徽标等元素凝练特色,展现期刊封面的个性美。 利用色块来展现刊物的特色。如,为强化“航空”院校特色,《郑州航空工业管理学院学报》在进行封面设计时大胆使用了大面积的天蓝色板块,让人耳目一新,使人在阅读时能够自然联想到刊物的风格和特色。 选择特定的标准字凸显刊物特色。学术期刊的封面文字也不一定全部采用正规的印刷体,有时为了反映特定的刊物内容,可以对封面文字进行技术处理,使其能够准确反映一定的内容。例如《天津纺织工学院高教学报》的封面刊名在经过技术处理后,采用了类似针织形状的文字,别开生面,其行业特色与专业特色一目了然。 使用具有代表性的图案或者徽标表达刊物特色。某些学术期刊在设计封面时独具匠心,大胆采用一些有代表性的图案和标志,以此加深阅读者对刊物的认知程度,使人过目不忘。 学术期刊整体和谐美。学术期刊的整体和谐美体现在多方面,如构思独特、富有创意、排列有序、变化有章、色彩和谐、基调分明。学术期刊在进行封面设计时必须努力做到以下“三个统一”。 封面外在形式与表现内容相统一。封面设计是期刊刊载内容的表现形式,两者是有机统一的一个整体,并不互相矛盾。因此,在进行学术期刊的封面设计时,要充分考虑期刊刊载的内容,反映期刊的内容。由于期刊内容的丰富多样性,封面设计形式也应做到活泼多样;又由于学术期刊所刊载的是科学知识和论证严谨的学术论文,所以在表现形式上也应严谨求实,避免选用一些过于花哨、低俗、怪异的表现形式。 封面的各种构成要素相统一。期刊封面设计的主要元素包括文字、图案、线条、色块等。在进行期刊封面设计时,要将封面的整体美作为第一要务,努力将几种要素协调统一起米,力争做到整体构图工整协调,色彩选择赏心悦目,字体字号搭配错落有致。 封面设计做到每期风格的连贯统一。在日常出刊过程中,要保证期刊每期封面设计的相对稳定性。如果必须对期刊设计作出部分调整,也要保证前后各期封面设计风格的一致性和封面主题元素的连续性。举例来说,在确定学术期刊封面版式设计后,为有效体现灵活性与连续性的统一,可以在每期封面的线条、文字、图形固定不变的前提下,适时变换封面的颜色、色块,也可使用相同的线条、色块、标准字,仅仅变换封面固定板块上的图片。 总之,学术期刊的编辑工作者不仅担负着传播科学文化知识的任务,同时编辑工作本身也是将审美理念和审美追求传递给读者的过程,它使广大读者在获取知识营养的同时也得到独特审美的体验。学术期刊编辑在提高自身专业水平的同时也应当注重编辑审美学的学习与运用,将学术期刊真正打造成为具有一定学术价值和审美价值的品牌期刊。 (作者单位:郑州航空工业管理学院学报编辑部) 学术期刊封面设计创新探讨:院校学术期刊封面设计革新 封面设计是如今书籍装帧中一个最重要的项目,人们对书籍的第一印象便来源于封面的设计,其美丑直接决定了读者对该书籍的取舍。多年来,高校学术期刊与学报的封面设计大多没有得到重视,很多高校学术期刊在早年的创刊初期并没有“封面设计”这一概念。而近年来,由于网络与计算机的兴起,电子版书籍逐渐取代实体书籍,而高校学术期刊很大程度上成为为作者服务的目的性刊物,从而忽视了学术期刊的封面,使得其不仅不具有艺术性,更谈不上“设计”之说。本文就如何更好的讲高校学术期刊的封面设计创新展开问题探讨与研究。 一、高校学术期刊封面设计的特点与内容 (一)学术期刊封面的构成元素 学术期刊的封面,从大体来说,主要以稳重、朴素、严肃等为特点,着重突出学术的理论性,不讲究花哨的风格,这与高校注重学术研究的特点相辅相成。大部分的高校学术期刊封面,大致上分为两大类,一类是以简单的色块和文字构成,没有太多的图案等元素,以文字的排列为主,色块与线条为辅;另一类是将本校的标志性建筑艺术化处理之后放置于封面上,直接作为封面的主要元素呈现于公众眼前。 (二)学术期刊封面的色彩运用 为了体现学术的庄重,严肃的特点,绝大部分高校学术期刊的色彩采用了单色或加套色底纹[1],并运用了蓝色、绿色、暗红色、米黄色等安静沉稳的色彩。也有小部分期刊运用了渐变色,这就使得稳重中略带一点活泼,打破了整体一色的单调、沉闷。也有部分期刊使用两种不同的色块的搭配,这样就显得醒目,并带有一定的装饰性。 (三)学术期刊封面的文字安排 将本校的校名原字体照搬上期刊封面,是绝大多数学术期刊的选择,这样便直接反应了本校的校名特点;另外还有的期刊使用手写体,如名人题字;而标准字体则是除上述两种选择之外的最佳选择了。在高校学术期刊的封面文字安排上,一般有标准中文名,标准英文名,国内与国际刊号,年卷期号,各方收录等信息,一目了然。 (四)学术期刊封面的构图 一般来说,期刊名称在封面上方的比例在学术期刊的封面设计中占比较大的比例,其次的就是在侧面。在构图上来说,人们的阅读习惯为从上到下,所以首先要知道这是什么刊物,最先映入眼帘的就是刊物名称。而在中国的学术期刊中,英文名称很大程度上成为一个装饰性的文字,有不少学报将英文名称刻意的放大,成为装饰封面的一部分。在背景的选择上,纯色的背景占大部分,有的则以抽象的图形辅助文字。 二、高校学术期刊封面设计应遵循的原则 (一)学术性 无论怎么改革高校学术期刊的封面,首先最基本的是不能跳脱其学术性的原则。学术期刊与一般的文艺杂志,时尚杂志不同,在封面设计上要遵循庄重、严肃的规律,整个设计要文雅、大方,流露出一种书卷气[2]。从这一点来说,就要求设计者把握好设计的“度”,从学术的角度出发,营造特有的学术氛围。 (二)现代感 学术论文的研究,需要与时俱进,及时研究当下社会问题。同样,高校学术期刊的封面设计也是如此,要具有时代感,现代感。在设计过程中,可以利用比较流畅的曲线,代表飞速发达的时代元素,也可以运用类似光束的效果,或者是利落的几何体、点阵等。这类简单抽象的元素在设计中,往往代表的就是现代感。 (三)特色化 形成特色,突出风格。学术期刊的封面不必常常更换,这是与时尚生活期刊的不同之处,所以在特色风格的形象上较之其他刊物有所削弱。而一个好的封面设计,可以给高校的学术期刊带来强烈的存在感,结合该校的特质,或地方的特色,体现刊物的宗旨,有创新,有突破。 (四)主题化 很多高校的学术期刊,有文理版之分,为了区分,往往只会在封面整体颜色上做出改动,而封面内容不变。这种区分方式只有对该期刊熟悉的读者,才会从颜色上进行分辨。社哲版在封面图案上,可以运用中国传统的图案、特有的纹样、或是篆书体等古文体作为底纹;自科版则可以将数字符号、公式等艺术化处理后作为底纹。这样就能让读者对不同的刊期进行快速的区别。 (五)艺术性 目前,在市面上的书籍装帧中,封面设计的表现手法,强烈的艺术感占据了半壁江山,各种抽象的,超现实的,简单的,强烈的手法使设计达到很好的效果。虽然强调独特的艺术性手法,但是由于学报的特殊性质,局限了很多好的设计形式,设计者在体现艺术性和形式感的同时,必须注重内容和形式的完美统一。 三、高校学术期刊封面设计应遵循的艺术设计要求 (一)合理布局在众多的高校学术期刊中,封面设计的布局大多分为左右布局和上下布局。刊名作为最主要的部分,设计者往往在这方面做设计变动。由于中文刊名常常用到比较规范的字体,设计者可将英文刊名夸张艺术化,如首字母放大并占比较大的面积,在版面设计中,字体设计在一个规矩的框架中,不同的文字,词组有大有小,这就让人感觉既活泼又统一。但同时需要注意的是不能喧宾夺主。 (二)色彩搭配单一用色是大多数高校学术期刊封面设计的选择,单一用色能很大程度上避免多色彩太过华丽的装饰性。一般来说,学术期刊封面的色彩不宜过多,三套色以下为佳,但极小面积的使用多彩色,反而能达到醒目的作用。在用色上,尽量避免对比色的出现,多使用同色系,尽量选择温和、安静的色彩搭配。如果希望刊物的封面醒目些,可以考虑使用较亮眼的淡色系来多色搭配;如需使用灰色系,要注意灰彩色容易显“脏”的特质,并且不建议使用满黑来作为学术期刊的封面色彩。 (三)体现质感好的封面设计要搭配好的纸张和印刷技术,纸张的选择从另一个方面突出了刊物的质量。由于高校学术期刊的严肃性,庄重性,选择一种有质感的纸张作为封面,便大大的提高了刊物的整体水平。另外,建议摈弃粗糙的印刷方式,选择相对精美的印刷,由于封面设计对于一本刊物来说是至关重要的第一印象,粗糙的印刷将直接影响到读者的对这本刊物的看法。 (四)特殊工艺如今在印刷手段上,已经有越来越多的工艺能体现出设计者的设计意愿,例如凹印、凸印、烫金、植绒等等手段。设计者在这些工艺的选择上,针对高校学术期刊的特点,可以小范围的应用,比如刊名使用凸印,会显得比较精美,但有些工艺却不宜大面积使用,比如烫金字,这就需要设计者把握这个度。与其他期刊相比,学术期刊的封面设计需要相对低调,相对朴素,而太复杂的印刷工艺成本略高,这对于高校的编辑部来说,是一笔并不需要的开支。 (五)整体配合除了封面的设计,还有书脊、封底等部分的设计,期刊的封底有刊物的一些详细信息[3],在编排版式上也需要设计者注意美感,对字号的选择,排列的方式,都应该与封面的设计协调,整体,统一,首尾呼应。其他部分的设计,也是高校学术期刊封面设计不可或缺的一份子。 四、结语 高校学术期刊,是高校中比较特别的一部分。其封面设计,是相对独立的艺术创作,更是体现高校综合素养的展现过程,但往往容易遭遇忽视。封面的设计,只有确定了设计理念,才能出色的设计出既符合学术期刊的内涵,又体现艺术特色的作品。作为学术前沿的大学校园,学术刊物在一定时候可以直接反映该校的文化素质,并且具有一定的社会影响力,这就要求不论是期刊编辑,还是从事学术刊物封面设计的业务人员,都需要有一定的美学修养和艺术眼光。好的封面不仅能给读者留下好的印象,并给予读者美的享受,而且能树立良好的社会形象,是不可忽略的艺术价值。

设计与装修论文:住宅装饰装修的设计与施工浅析 摘要：由于，住宅装饰装修设计与施工的范围比较广，因此本文中结合其基本原则，对住宅室内装修的设计及施工进行了详细分析，以供参考。 关键词：住宅装饰装修；设计；施工 一、住宅装饰装修的基本原则 住宅装饰装修的基本原则，对住宅装饰装修设计施工具有重要的指导意义。一是住宅装饰装修对原有设计结构不能造成破坏，墙、梁、柱和板等共同组成住宅的立体结构，在对其进行装饰装修设计施工的过程中，避免对阳台、窗间墙的截面面积、墙体、分隔墙等造成破坏。二是住宅装饰装修不能随意增加永久的荷载，避免增加不适当的吊顶、安装大吊灯、制作顶棚等，从而避免房屋构件承受的永久荷载过大，减少潜在危险。三是住宅装饰装修设计施工，不能任意敷设电线，随着住户用电量的不断增加，致使住宅装饰装修过程中，室内外敷设电线情况存在很大的随意性,易导致电气火灾事故的发生，所以，在电线敷设设计施工时，应合理严格落实相关操作技术规范。四是在住宅装饰装修过程中，要合理选择装饰装修材料，选择经阻燃处理且性能优良的装饰装修材料，通过精心设计和施工，提高住宅装饰装修质量。 二、住宅装饰装修的室内设计 居室是供人们生活起居的空间环境，在满足使用功能的前提下尽可能满足居住者的审美心理。在装饰装修前应确定好家具与各种设备设施如厨房、卫生间设施，家具数量及体量，家用电器等主要物件；然后请专业人员设计好水电方面后就可进行装饰装修设计了。 （一）基面装修设计 在地面铺装方面，应根据自己的经济状况，选择拼装木地板、地板砖、地毯、美术磨石等。经济条件好住户的也可选用花岗岩、大理石。无论用什么材质，都应与天棚、墙面及家具相统一协调。一般说不宜色彩太艳，亮度太低，图案太繁。基面与顶棚和墙面共同构成整个室内环境，必须与顶棚和墙面的环境协调一致，并且必须与家具等起到相互衬托的作用。地面图案的分划必须保持独立性和完整性，图案还应该强调韵律感与连续性，对于走道、门厅等地的图案还应该具有规律性 与导向性。基面的装饰和装修必须考虑楼面的结构，其设计必须考虑防潮、保温、隔热、防水等各种物理性能需要。 （二）墙面装修设计 在墙体方面，有的住户在墙上大做文章，做成各种凹凸造型，既影响空间视觉，也不利于清洁卫生。即使特别爱好，也不宜大面积做，可在某些局部结合实际处理一点小体量的壁纸之类的，作为点缀，不可滥用。有的住户爱在起居室主墙面设置整块大镜面或大幅画这并不可取。电视机、音响设备等大多在起居室，高光洁度的镜面反射它们的声音，影响室内的声音清晰度。同时，镜内空间的实体空间因镜面作用，二者不能完全统一在一种透视关系中，产生空间不稳定的晃动感，形成整个空间的杂乱视觉效果。大幅画面也不能与室内空间统一协调，画面色彩面积太大也难与室内整体色彩融合，单一画面内容长久下去也会令人生腻。它们都会产生一种华而不实之感，不适宜家庭。墙面适宜装饰一些与空间比例适度的画幅，装饰物品，或是一些“土气”的具有浓郁乡土气息的物品和自然物品等，会使人感到及朴实又高雅，别有一番易趣。不论墙上装饰为何物，都应与装修、家具等风格协调。墙的饰面材料非常丰富，一般来说，卧室不宜用石材，瓷砖等硬质材料，因为它们会产生一种冷漠感。厨房、卫生间不宜用木质及软质的织物墙纸之类的材料，既不利于清洁又不利于防火防潮。大面积墙面，天棚面层用什么饰面材料；许多文章推荐墙纸，但在实际生活中，墙纸效果多数不理想。不是审美方面，而是墙纸受冷热影响变化大，使用一段时间后，接缝处裂口起卷非常普遍，不如涂料效果好。墙面装修设计必须保证整体性，与其他部分的装修风格保持统一，还要考虑其物理性质，因为墙面在室内具有防火、隔音、保暖等作用。在室内空间中，墙面所在的面积比较大，其装修的艺术性对于渲染美化室内环境具有非常重要的作用，墙面的质感、形状、图案都会对室内的环境氛围产生一定的影响。目前墙面装饰形式主要有：卷材装饰、涂刷装饰、抹灰装饰等；装饰墙面的卷材有：皮革、人造革、玻璃纤维、塑料墙纸等 （三）顶棚装修设计 在顶棚方面，居住者常常误解为居室装修就一定要做吊顶，并在吊顶上安装各种彩色灯，这就是将居室商品化，是不正确的。做造型吊顶时，加上灯具或吊扇，空间非常低，人们会感到压抑、沉闷、空气不畅。不但影响健康，也达不到舒适美观愿望。造成许多家庭做吊顶的原因，除审美误区外，土建施工质量不好，天花粗糙不平，并且不能敷设安装暗线、灯具而影响美观也是因素之一。因此在保证土建施工质量外，采取合理地手段解决这一常见问题，可以进行顶棚装修。同时从审美角度看，简洁明快的顶棚非常适宜家庭环境。为了适宜一些人的审美情趣，可在墙与顶棚交界处，设计一点装饰石膏线，木线条等，可增加丰富感。总之顶棚宜简不宜繁，应保持最大居室空间。顶棚装修设计还应强调室内环境的整体效果，必须与基面、墙面构成一个统一的整体，突出实用美观的要求，力求简捷完整，不能破坏室内环境，同时，还要具有轻快感、艺术感。无论是室内哪个部分的装修，都必须在合理性、安全性前提下才能追求造型的艺术性。目前顶棚的设计形式有玻璃顶棚、井格式顶棚、悬吊式顶棚、凹凸式顶棚、平整式顶棚。总之，在地面、墙面、顶棚、家具、窗帘等大面积的方面色彩不要鲜艳，应选择中性色调。这样有可能使人觉得室内色调沉闷，缺乏生活动力。可选择一些有鲜艳色彩的小的装饰物品与生活日用品如花瓶、植物、台灯、工艺品等，这些强烈的色彩对比可改变这种状况。它们添置更换方便，新鲜感强，费用不大，效果非常好，这样的家庭品味才高。 三、住宅装饰装修的室内施工 （一）防水施工 防水施工时，先用防水材料涂抹於管道、地漏、卫生间洁具根部、阴阳角以及冷热水管出墙处应明露接驳口，楼板洞口二次封堵等部位进行加强处理，然后根据防水材料的配比进行涂刷地坪及墙面。涂刷时需纵横防水各一遍，以保证防水层的密闭性，要求厨卫湿区的墙面防水高度、宽度等在相应的范围之内，干区的墙面防水高度及保养也应该在相应的范围之内。防水施工完成后，在防水养护期内，禁止人员进入，并于门口处作醒目标示。待防水养护期结束后须按要求做蓄水试验，并在墙面用记号笔做好水位标示，以利检查。 （二）地板铺设 在地板砖、花岗岩和大理石的铺装上，不能在水泥砂浆未搅拌均匀就铺装，也不可将水泥砂浆反复抹，致使水分过多浮在面层而产生气泡。这两种都会使地砖松脱出现“空壳”现象。木地板铺可采用悬铺法，本地板铺设前，需检查地面平整度及含水率，有条件情况下应开启地暖设备，即满足地暖设备调试又能充分挥发地暖保护层内潮气，同时须检测地面含水率符合地暖地板之相关要求。正式铺装前应先预铺装，选出色差较大的地板，以控制地板基本无色差。地板铺装前应注意地面清洁，地板下需铺设防潮膜，接口处需互叠。地板铺设需深入门套内部，铺设的地板与四周墙体间必须预留伸缩缝，以防止变形，并用专用的泡沫伸缩条予以固定。地板与大理石等不同饰面材料接口处，建议预留相应的缝隙，待安装结束并保洁完成后采用同地板色系之耐候胶填缝。 （三）吊杆、主龙骨、铝挂板安装 铝扣板吊顶较轻，但考虑到跨度大容易产生下垂，故必须采用轻钢主龙骨，吊点布置的要点是考虑吊顶的平整度需要，在顶棚上标出吊杆位置，吊杆间距应符合设计要求。弹线时，既要保证吊杆的间距，又要使吊筋、主龙骨位置不与灯具及设备发生冲突，如遇设备位置阻碍造成吊杆间距过大，需通过增加型材做过渡支架。吊杆与结构的固定方式：钻孔安装配套金属膨胀螺栓，吊杆应通直并有足够的承载能力。吊杆距龙骨端部距离也应当在一定范围之内，以防主龙骨下坠。 （四）配套专用龙骨及铝扣板安装 根据铝扣板规格，将专用扣板龙骨按一定间距用吊件挂于主龙骨，并在灯具、机电设备处加以必要的加固措施。根据铝合金方板的尺寸规格，合理确定龙骨位置、结构尺寸。安装时按照弹好的板块安排布置线，从一个方向开始依次安装。扣板安装应从一个方向依次安装，根据龙骨及条板的形式不同，条板的安装方法不同。采用卡固联接的板条比较薄，具有一定的弹性，一般采用推压的安装方式。安装时将板条托起后，先将板条的一端用力压入卡脚，再顺势将其余部分压入卡脚内。扣板条形板采用自攻 螺钉固定，自攻螺钉头在安装后完全隐蔽在吊顶内。为避免在扣板出现切割过于明显的问题，条板切割时，不但要控制好切割的角度，还要对切口部位用挫刀修平将毛边及不妥处修整好。 （五）纸面石膏板安装 将石膏板与龙骨用镀锌自攻螺丝或干壁钉固定，石膏板的长边沿纵向龙骨铺设，即先将板材就位，然后用电钻将板与龙骨钻通，再上自攻螺丝拧紧，螺钉嵌入板内，螺钉应与板面垂直且略入埋板面，并不使纸面破损，钉眼应作除锈处理并用石膏板腻子抹铺为原则，如顶棚需要开孔，先在开孔的部分划出开孔的位置，将龙骨加固好，再用钢锯切断龙骨和石膏板，保持稳固牢靠。安装双层石膏板时，面层板与基层板的接缝应错开，不允许在同一根龙骨上接缝。 （六）水电气及设施的安装。 水、电、气及设施方面的安装，水、电及燃气必须由专业人员进行安装，卫生间的浴、便、器具是安装的重点。卫生设施安装尺度是以人的卫生行为尺度为依据。浴盆高度距地尺寸和浴盆下皮距地尺寸都应当适宜。淋浴喷头高度也可上下调节以适应不同人员高度。座便器安装中心距侧墙距离或其距离他器具也应保持一定范围。 结束语： 随着我国现代社会经济的发展,住宅装饰装修的设计与施工，受到人们的高度重视。住宅装饰装修，作为当代化家庭物质的表征,与人们日常生活密切相连，因此，加强住宅装饰装修的设计及施工要求，确保人们住宅生活质量的提高。 设计与装修论文:装修工程程序与原则与设计探讨 摘要：结装饰装修工程施工和设计两方面提出相应的预防措施，装修的施工也是装修质量你的有力保证，如何有效的进行合理化的装修施工是值得探讨的问题，本文将站在装修施工的准备及原则方面，进行很好地阐述。 关键词：家居装饰；工程监理 一、家居装饰装修程序简介 1、技术资料准备：房屋平面图、水电布置图、建筑结构图、水、电设备、灯具、洁具、家具及装饰材料资料的搜集。 2、装修初步方案制订：根据经济条件，确定装修投资与档次 3、市场调查：到装饰（建材、家具）市场了解装修行情、装饰材料价格、家具价格后制定装修总投资计划。 4、选择装饰公司：选择装饰公司要以知名度高、信誉好、资质等级较高的企业作为首选对象，同时要考虑价格因 5、确定装修设计方案 1）自己设计，邀请装饰公司报价后选定施工单位；根据您的设想，请装饰公司进行装饰设计或由装饰公司根据房屋情况进行装饰设计后，对设计方案进行比较后确定 2）设计审查：项目是否齐全；材料、设备的品牌、规格型号、数量、质量要求等标注是否明确 6、确定装修价格：根据确认的装修设计方案，审核施工预算，然后确定装修价格 7、签订装修合同：与确定设计方案和价格的装修公司签订装修合同。在合同中明确装修内容、质量标准、承包方式、材料提供方式、施工方购买材料的品牌和质量要求、工期、价款、支付条件、环保要求、施工安全要求、违约责任、保修条款、施工方承诺、争议解决方式等条款（参见标准合同） 8、聘请装修监理：为了保证施工质量和施工进度，最好聘请监理工程师负责施工质量和进度；也可以在选择装饰公司时就聘请监理工程师，请监理工程师参与设计方案的制订、设计审查、价格确认及合同的签订工作。 聘请监理工程师时，要签订监理合同。明确监理工程师的工作范围、职责、酬金及酬金支付方式、违约责任、争议解决方式等条款 9、装修施工过程中业主（监理工程师）要参与的工作： 1）在物业管理部门办理了入住手续后，业主需向物业管理部门申报装修方案，经审批同意后办理开工手续。协助装饰公司与物业管理单位签订装修管理协议； 2）如施工过程中改变施工方案或材质，要签署设计变更洽商单。签署前要请监理审核内容、工程量及费用的增减。涉及结构的要报物业管理部门批准后方可实施； 3）中间验收：包括材料和设备检验、隐蔽工程验收，合格后签署验收单 4）施工过程中按合同规定支付装修工程款。支付前须经监理核定工程量。 二、家居室内装饰装修设计及新进展 保护结构及安全原则：在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构，对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱，无论其位置如何，绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层，在装修设计过程中，如果施工危及或破坏防水层，就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火，设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理；根据用电器具的摆放位置，对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计，以避免使用时发生事故。个性化原则：首先，尊重并行使用者的自主权。其次，要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法，任何家庭在装修时都要借助一定的参照物，很多人不顾家庭的生活需要，选择宾馆饭店作为家庭装修的样本，就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐，要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。倡导“绿色建筑” 途径：（1）制定相应的建材法规，从生活层面促进环保材料和环保设备的研制和使用。（2）通过对维护结构进行改定，以及先进技术和设备的研发，促进建筑室内环境控制体系节能。（3）研制低能耗高强度材料及塑性材料。 三、工程监理建筑装饰装修 1、设计方案的确定 建筑装饰装修方案的确定，是为搞好整个工程的必需程序，任何建筑装饰装修方案必须根据业主的安全功能和要求来确定。作为监理要首先掌控工程的建筑结构情况。，水电暖通等设备的安装情况及施工的质量，布局，功能等的实际情况。同时了解业主对装饰装修的使用要求，功能要求及业主的意图。 装饰设计阶段是装修工程质量，投资控制的关键阶段，必须处理好质量和投资之间的关系。装饰装修阶段对工程质量的基本要求，使项目的质量符合现行规范和标准的条件下，满足业主的要求，另外考虑施工的可行性。 2、装饰装修工程的投资控制 在装饰装修工程中，主要设备和材料的投资占整个装饰装修工程投资约60%―-70%，其对投资控制极为重要。监理工程师还要充分研究主要材料，设备的用途和功能，了解业主的要求保证主要材料，设备的采用及采购经济实惠，既满足业主的功能要求，又降低造价。 3、建筑装饰装修的质量控制 （1）施工方法 《建筑装饰工程施工及验收规范》中曾规定：“高级装饰工程施工之前，应预先放样板，并经有关部门认可后，方可进行”。因此要求施工单位在大面积施工之前，应有材料的样板或做样板间，经甲方监理确认后，严格样板施工。 （2）技术措施 承担建筑装饰工程施工的各单位应备有相应的资质，并包括建立质量管理体系，施工单位要根据设计图纸，施工合同和规范要求进行施工组织设计。经承包单位公司及相关部门审核批准后，报监理和建设单位认可后方可施工。 （3）质量保证措施 建筑装饰装修工程的质量应符合设计要求和《建筑装饰装修工程验收规范》的规定。违反设计文件和规范规定施工而造成的质量问题由该施工单位负责。装修凡涉及隐蔽验收的分项工程必须向建设单位及监理单位报验合格方可转入下一程序。 设计与装修论文:浅谈室内建筑装修设计的要点与措施 摘要：随着社会经济的发展以及人们生活质量水平的不断提高,在建筑设计与建设中,人们对于居住环境的质量要求也越来越高。建筑室内设计与装修作为改善人们居住环境与质量的重要方法手段,越来越受关注和重视。本文对室内建筑装修设计进行了探讨。 关键词：室内；建筑装修；设计 一、室内装修的基本原则 1、安全保护结构原则 在室内装修中首先要考虑的因素就是安全问题。首先室内任何承重结构，包括承重墙、梁柱、阳台的半截墙等，不论其位置在哪里都是不允许进行拆除的。然后就是要注意室内材料的安全防火，在室内装修中使用的木材、线织物都要进行防燃处理。对于室内的用电设施，插排线路等如果在装修时要根据实际情况适当移动位置，那么电表容量以及保险丝、电线粗细都要进行重新的设计安排。装修过程中如果破坏房屋的防水层，就要进行必要的重修工作。在室内装修中使用的材料要使用合格安全的产品，防止甲醛等有害气体对人体的侵害。 2、美观、实用、经济化原则 室内装修的目的是为了赋予房间更大的功能，在满足更好生活质量的同时要保证有足够的空间来储存物品，最大化的满足使用者的生活需求。新形势下的室内装修设计要讲究艺术性，要符合使用者独特的审美情趣。所谓经济性原则就是在室内装修中高效的利用有限的经济，来达到最高效的装修效果，其中包括交叉利用不同档次的装修材料，已达到不同质感不同用处的目的。在室内装修中并不提倡奢华装修，要综合考虑使用者的生活需求以及经济状况等因素制定经济实用而且美观的室内装修方案。 3、个性、环保化原则 在室内装修中要以使用者的个人爱好与独特品味为依据，通过室内空间的造型、室内布景以及材料选择等角度来凸显使用者的个性化。新形势下的室内装修也要讲究材料选取上的环保特性，要有环保意识，在节能降耗以及通风采光等方面下功夫。 二、室内建筑装修设计的要点 1、从整体设计出发，进行色彩及软装的运用 在现代室内装修理论不断丰富、完善的今天，室内装修设计需要从整体设计出发对色彩、软装等进行分析。在整体风格及色彩相统一的基础上，考虑不同功能区域的使用需求并对色彩进行选择。从整体设计出发，营造个性化的协调环境。通过整体化室内设计、软装设计、色彩运用，提高空间利用率、提高单品搭配效率、为业主营造高品质的居家生活质量。 2、室内装修设计中色彩的运用 在室内装修设计中，应根据房间的朝向进行色彩选择，提高房间及功能区的视觉效果。窗口朝东的房间，最早得到日照，但是由于光照的转移，房间光线多数时间下处于较暗的环境。因此，在色彩的选择时应在浅暖色系中进行选择，改善房间的光照及视觉效果。而南向房间的日照时间长，使用冷色系能够使人更加舒适。北向房间缺乏光照，应在暖色系中进行色彩的选择。通过对房间朝向的分析及色彩运用，提高居住舒适度。 在室内装修设计色彩的选择与运用中，还需要根据房间的功能用途进行颜色的选择。房间的用途、功能需求是决定色彩的重要因素，色彩的运用能够提高视觉效果及心里效果，实现舒适居住环境设计目的。厨房的设计中考虑食材制作需求应选择浅亮色系，满足烹饪过程中的视觉需求。餐厅是主人就餐的环境，背景环境可以选用橙色、黄色等促进食欲的暖色系，餐厅软装则选择深暗色系。而方厅是主人待客的重要场所，其色调及色彩的原则应遵循明亮、放松、温暖熟食的选择。 在色彩的选择与运用中，应首先确定整体色调，并根据功能区域进行色彩的选择。但是，在色彩选择与应用中严禁统一功能区域出现多种主色调并存的现象，造成各主色相互影响，杂乱无章。应在主色调确定的基础上，使用对比色彩进行点缀，并突出重点，营造和谐的色彩环境。 3、室内装修设计软装应用分析 在室内装修设计中，软装是体现主人品味个性的重要部分，受到了越来越多的关注。与硬装修相比，软装是一门集合整体环境、空间美学、陈设艺术、生活功能、材质风格、个性偏好等复杂元素的设计学问。其不仅仅是将各类家具陈设简单叠加的过程，软装修同样需要整体设计，并注重功能区域的环境营造。通过整体设计及融合的软装色彩、造型，为主人营造愉快、舒适的环境。根据设计要求，软装应与硬装同时进行。在确定主人风格喜好、色彩喜好的基础上，以软装、硬装同步整合色考，实现整体家装由内而外的设计。通过软装设计与硬装的配合效果，达到理想的装修目的。 家具占室内使用面的30~45%，因此家具是整体家装中的重要环节，是居家生活中的重要内容。在家装设计中过程中应根据风格设计要求对大件家具的分割特色、尺寸造型等进行设计，以此决定整体家居装修基本色调、风格以及空间结构，在此基础上选择相适应的灯饰、布艺及饰品。以家具的选择、陈设为核心，实现室内装修设计的整体协调搭配、营造和谐舒适的居住环境。 在室内装修设计的软装设计中，设计师应本着突出重点、搭配之上的设计原则。从材质类别、色彩等因素出发，显眼、重点家具选择高档次产品，而相匹配的家具可以选择视觉效果相统一风格的产品，为主人提供想搭配的、高性价比的装修。例如：客厅沙发是最为显眼的家具，因此可以选择高档次的产品，并以沙发风格为主调选择电视柜、小柜等产品。而沙发旁边小柜可以部选择配套产品，在风格统一情况下选择高性价比的产品，降低主人装修投入、提高整体家居档次。通过突出重点的方式，实现整体家居设计高档、低价目标，满足主人装修中对价格的需求。当然，装修成本较充裕的情况，选择配套产品更能保障家具整体材质、风格、色调的统一与协调。 4、室内装修设计中窗帘的选择与应用 在装修设计的窗帘选择中，窗帘的材质、功能等对装修的整体风格以及主人的心理有着重要的影响。而且材质的选择还对主人的身体健康息息相关。在卧式的窗帘选择是，应选择棉麻类材质，并根据卧式风格、主人色彩喜好、睡眠环境的影响等需求，确定窗帘颜色及装修风格。而客厅透光、遮光、隔音需求下，应选择双层窗帘。以沙织窗帘增强装修效果，满足室内纵深感及透光要求。并通过植绒窗帘细腻的质地、遮光隔音效果好的特点，实现夜间窗帘遮挡目的。从整体风格及色彩出发，构建和谐统一的居住环境。 三、室内装修设计的根本要求 1、与民族风格和地区特点要求相符合 因人们所处的地理位置不同，各民族的文化传统和生活习惯也有所差异，从风格上来讲具有相当大的差别。我国是一个多民族的国家，各个民族的文化素养、地区特点、风俗习惯、民族性格等有很多不同，从而导致室内装修设计差异很大。设计中要充分尊重各民族的特点和风格，要充分体现地区和民族特点，使人们的民族自信心和自尊心得以发扬。 2、与现代技术要求相适应 创新结构造型与创新建筑空间紧密相联，应统一协调二者的关系，把技术和艺术融合为一体，全面考虑结构造型中的美感。因此，室内设计者必须对建筑结构体系的特点、性能以及必要的结构类型知识加以熟悉掌握。现代科学技术的范畴中涵盖了现代室内装修设计，通过对现代科学技术最新成果的最大限度的利用，使现代技术与室内设计完美结合。 3、与使用功能要求相适应 创造良好的室内空间环境是室内设计的根本，在室内设计过程中要全面考虑室内的使用功能要求，要充分考虑人们的活动规律，处理好空间的关系、尺寸、比例，合理配置家具与陈设，对室内照明、采光、通风加以妥善解决，提高室内色调的总体效果。与人们在室内的工作、休息、生活要求相适应，使室内环境达到科学化、合理化、舒适化。 4、与精神需求予以满足相适应 在室内设计的过程中要充分考虑使用功能的要求，精神需求（艺术感染、视觉反映、心理感受等）也要加以考虑。人们的情感、意志乃至行为都会受到室内设计影响，因此对认识的事物规律和特征要充分考虑、研究。设计者要通过各种表现手法及理论对人的情感产生影响，从而达到预期的设计效果。某种意境和构思若在室内环境中突出表现，它的艺术感染力就会非常强烈，在精神功能方面的作用就会更好地发挥。 结束语 室内设计随着现代社会的发展变得越来越复杂化、因素化，未来的室内设计者必须与时俱进，适应现代室内设计要求，要具备创新精神、综合能力，把握环境空间与人和谐统一的方法和观念。在丰富的物质文明面前，人性、情感和精神上的满足是人们迫切需要的，另外随着世界范围内的艺术生活面向大众的这一趋势，满足“人性化”的特性在室内装修设计中得到了更进一步的体现，环境的艺术意识也得到进一步的提高，从而推动我国室内环境设计更全面、更深入地发展。 设计与装修论文:住宅装修设计中的室内污染原因与对策 摘要：随着城市化进程的快速发展战略，人们对房屋建筑工程室内装修提出了更高的要求，在工程项目施工过程中环境污染的控制工作是整个建筑工程最重要的工作之一。基于此，本文主要分析和研究了室内装修设计中环境污染的原因及对策。 关键词：住宅装修；设计；室内污染 引言 随着社会经济的快速发展，我国的室内装饰施工项目的发展不断加快，内部装修也在不断的提高，各种各样的材料被用于建筑工程中，如石头，金属，橡胶，涂料，油漆或沥青材料等。在我国现阶段。房屋建筑工程室内装修污染对人体威害的事故发生的越来越多。室内装修污染问题在人们的生活中日益凸现，其产生的危害亦备受关注，至今已成为全人类身体健康不容忽视的问题，因此，如何进行室内装饰及施工以减少室内装修污染，对人们的身心健康具有重要意义。 一、室内装修污染的来源 室内装修污染的来源只要有以下三个方面： （一）大面积使用某种材料：虽然很多装修材料自称达到国家标准，是“绿色”、“环保”材料，但那只是说明其有害污染物含量控制在国家限量标准以内，而并不是完全不存在，也就是实际上室内装修中使用到的所有材料都存在不同程度的有害物质，对空气造成威胁，导致室内环境污染。因此如果在有限的空间内大量使用某种材料，那么其相应的有毒污染物质浓度就会很高，甚至超标，比如大面积使用复合地板就有可能会造成甲醛超标。所以，房屋建筑工程室内装修时应该避免大面积的使用同一种建材。 （二）装修工艺不达标：在房屋建筑工程室内装修施工过程中，传统施工工艺制造的家具不进行封边，家具油漆涂抹的厚度没有达到规定的标准等。因此，装修过程对材料及工艺的标准监管必须到位才有可能将装修后的污染程度控制到最低。 （三）假冒伪劣材料：在室内装修过程中，装修材料的生产厂家以及一些工程承包商为了降低成本，生产或使用的产品不符合标准，以次充好。因此，在房屋建筑工程室内装修的过程中尽可能的选择信誉良好、符合国家标准的室内装修材料，避免造成室内环境污染。 二、室内装修主要污染物的种类及危害分析 房屋建筑工程室内装修环境污染过程中使用各种装饰材料、建筑材料及新购买的家具所释放所来的有害气体对环境造成的污染，研究表明，目前室内装修中存在的最常见、危害最大的污染物主要包括:甲醛、苯、氨和TVOC （一）甲醛污染及危害。甲醛有防腐、防虫、加强板材硬度的功能，甲醛是房屋建筑工程室内装修材料中广泛存在的一种具有挥发性的有机化合物，甲醛是一种无色，但具有刺激性气味的气体，目前，已被认为是一种可以致癌的气体，甲醛属于一种原生的毒素，可以有效的与蛋白质结合，对人体健康造成一定的影响，其主要表现在呼吸道的黏膜和对眼睛的刺激，可以造成人体的肝、肺等免疫功能失常，人体长期接触甲醛，会使人体感到恶心、眩晕、头痛等，严重时可能引起鼻咽癌，当房屋建筑工程室内空气中的甲醛浓度大于0．12mg/m3时，居住在室内的人就会感到一定的异味及不适；当房屋建筑工程室内中的甲醛浓度大于0．50mg/m3时，就可能导致认得研究受刺激而流眼泪；当房屋建筑工程室内中的甲醛浓度大于0．60mg/m3时，就会使居住者的咽喉产生疼痛或者不适；当房屋建筑工程室内中的甲醛浓度大于30mg/m3时，举着在室内的人就会立即死亡；值得人们特别注意的是，房屋建筑工程舍内中的甲醛释放期一般可长达3~5年，房屋建筑工程室内装修后1~2年都不可能过完全释放，因此，对房屋建筑工程室内中甲醛的防治是至关重要的。 （二）苯污染及危害。建筑工程施工材料中的有机溶剂一般都存在着大量的苯，苯会直接抑制人体的造血功能，使人体中的红细胞、白细胞及血小板减少而造成人体发生多种疾病，苯对人体的皮肤及粘膜都具有一定的刺激作用，人体经过皮肤吸收或者经过呼吸道吸收会引起中毒的事件发生，短时间内吸收高浓度的苯，则会使人体发生一定的亚急性苯中毒，中毒轻者会感到胸闷、恶心、头痛、头晕等感觉，严重时可是人陷入昏迷或者致使呼吸，循环衰竭而死亡，如果长时间吸入低浓度的苯，就会造成居住者慢性中毒，是人体出现记忆力减退、精神萎靡、失眠、头痛等神经性的疾病，严重时可能导致人体患有癌症。由于苯的挥发速度比较快，在房屋建筑工程室内装修1~2个月的通风情况下，本在室内基本可以完全消除。 （三）氨污染及危害。氨是一种无色但是具有强烈刺激性气味的气体，极易溶于水，属于强碱。在建筑工程装饰后，氨对人体的危害主要是身体出现胸闷，咳嗽，喉咙痛，眼泪，和恶心，头痛，头晕的现象，严重时还会导致人体呼吸困难、甚至造成昏迷。但是由于氨碎玉碱性，对其接触到的人体的组织都具有刺激及腐蚀的作用，大量的吸收人体皮肤组织中的水分，使人体中的蛋白质变性，从而破坏细胞膜结构，减弱人体对疾病的抵抗力。 （四）TVOCs污染及危害。TVOCs(总挥发性有机物)是指沸点范围在50℃～260℃的挥发性有机物的总称，TVOCs具有很强的挥发能力，并且是一种具有特殊刺激性气味的气体，也是影响室内空气品质的重要指标之一。研究表明，室内TVOCs聚集达到一定浓度时，人首先会感到头晕、头痛、恶心、胸闷、乏力等，严重时会出现抽搐、昏迷，此外还会影响到消化系统造成食欲不振，建筑物中的TVOCs会使人体导致记忆丧失，会严重影响人的神经系统，大脑，肾脏和肝脏等。 三、室内环境污染的防治方法 （一）严格选取材料，提倡绿色房屋建筑工程室内装修工程，室内装修不应该国语复杂及豪华，应该以简单为主，选用合格的木材，尽可能的减少人造板材的使用，以减少室内各种粘合剂和油漆的用量，防止甲醛和其他有机化合物等污染物的产生。为防止房屋建筑工程室内中出现放射性污染，房屋建筑工程室内墙面应采用环保乳胶漆，房屋建筑工程室内地面可选用大理石或低放射花岗岩。 （二）严格装修的施工管理，尽量减少污染在装修时，首先应选择信誉好、正规的装饰公司和施工队伍。其次要选择正确的房屋建筑工程室内装修的施工工艺，通过一定的工艺手段对房屋建筑工程室内装修材料进行处理，尽可能的减少房屋建筑工程室内污染,房屋建筑工程室内装修时禁止使用处理剂，粘合剂和涂料等材料。 （三）加强房屋建筑工程室内通风换气，保持房屋建筑工程室内空气的新鲜，在装修完工后，不要立即居住，最好在装修完工后半年入住。最简单的方法是保持房屋建筑室内的空气流通，尽早的将室内的有毒有害气体释放出来，降低室内有毒气体的浓度。 （四）在房屋建筑舍内可以使用一些植物或者空气净化设备吸收空气汇总的有害气体。不同的花卉植物可以吸收和清除不同的化学污染物。具有吸收房屋建筑工程室内中甲醛的植物，如龙舌兰、芦荟、吊兰等；吸收房屋建筑工程室内中苯的植物，如铁树、常春藤等；吸收房屋建筑工程室内中二氧化硫的作物，如玫瑰、月季等。 （五）建议有关部门进一步建立健全相关法律、法规，制定有关标准，并积极开展室内主要污染物的检验、监测，尽快将室内污染物的监测纳入法制化、制度化的轨道上来。 （六）室内完成装修之后，一定要寻找具有一定资质的检测部门完成检测工作，要听专家意见，选择好适当入住的时间。 结束语 随着建筑行业的快速发展，住房环境问题成为人们关注的重点，尤其对房屋建筑工程室内装修装饰加强了环境的管理，对房屋建筑工程室内环境质量也提出了更高的管理规范，以更有效的管理方法加强对室内环境污染的治理工作，提高了人们居住的舒适程度，使人们生活、工作和学习得到更安全的保障。 设计与装修论文:室内装饰装修工程中的色彩设计与运用 摘要 室内装饰艺术里，色彩是非常关键的艺术元素，合理搭配色调能够获得良好的空间视觉效果。随着人们生活水平的提升，人们对建筑物需求已从原来的生理需求发展到精神层的追求。装修建筑物室内时，要避免使用单一色调，注重合理搭配与设计各种彩色，让室内装饰设计变得更加完美，以满足人们对家居环境的精神需求。本文追求了色彩对人们感应功能具有重要影响和不同家具功能区域的色彩设计和运用。 关键词：室内装饰装修；色彩设计；色彩运用 1引言 色彩是室内设计里非常活泼的组成要素之一，色彩是人们情感的体现，它合人们生活具有紧密联系。利用科学手段搭配色彩可以良好的传达视觉效果，在视觉艺术角度看，色彩搭配可以营造富有层次、美感及性格的空间环境，色彩不仅能够唤起人们第一视觉，营造良好的环境气氛，而且会对其他视知觉印象产生影响。所以，色彩是非常重要的室内装饰元素。 2色彩对人们感应功能具有重要影响 色彩是对人们视觉具有直接影响的符号，不同色彩对人们色感产生有所不同，使得人们受到的影响有一定差异，色彩能够影响人们精神、情绪及心理活动，每种颜色对人们影响具体是通过刺激人们色感细胞来影响的。例如：人们看见黄色会有种轻松感觉，看到奶油色，会产生可爱天真的感受，看见红色能够给人以强烈与兴奋感觉，绿色象征着生机，所以绿色常给人勃勃生机的感受，粉色给人以浪漫温馨。如果将这些颜色的视觉感觉合理的用于室内装修装饰设计中，就可以满足人们视觉要求，在某种程度上可以调节人们心情。同时，合理利用颜色也能够对室内光线强弱度及空间大小产生一定调节作用。通过房间颜色也可以了解人们的生活习惯，通常情况下，人们对颜色的选择都有一定的规律和习惯，因此，进行室内装修设计时必须严格遵循颜色选择规律。 2.1整体求变 装饰室内空间时，如果仅仅使用某一种颜色，会形成单调感，如果在较大区域暖色里加入部分冷色则能够发挥画龙点睛作用。选择装修颜色时，一定要合理处理整体空间色调，特别要重视同种颜色的深浅变化，具体可以在综合调整窗帘、家具、墙面及地面的颜色。同时，也需要重视中反调及高反调的处理工作，让颜色得到巧妙搭配，实现统一中有变化的良好效果。通过色彩给人们感应功能带来的影响掌握色彩利用规律。 2.2色彩统一性 色彩统一性规律是进行室内装修时各种色彩所形成的总体色彩效果。进行室内装修时，第一件事就是要确定室内装饰的整体色调，常见的色调主要有三种，即：站在不同空间角度的统一考虑，从室内空间墙面、天花板及地面方面的统一构思，从室内摆设饰品种类数量、家具摆放布置等统一布置考虑。一旦主色调确定，其他装饰物颜色的选取必须服从主色调，通常情况下，墙面、家具、窗帘及地板的搭配就决定了室内空间的主色彩基调。 2.3需求差别规律 因为每个人的年龄、爱好、修养及工作不同，所以他们的色彩感应也会存在一定差异。例如：运动员喜欢浅绿、浅蓝的颜色，这些颜色能够帮助他们消除疲劳和兴奋；年轻人多数喜欢对比度很大的活泼色系，色系对比度大可以带给他们生活节奏快感和现代化气息；老年人倾向与有稳定感的颜色，稳定感的色彩有助于老年人心情平和、身心健康；儿童比较适合具有纯度的浅粉或者浅蓝色系。 3不同家具功能区域的色彩设计和运用 因为色彩具有调节人们心理情绪的功能，所以，要按照居室不同区域的不同功能，合理选择色彩。 3.1卧室色彩 卧室主色调基本由地面、墙面、窗帘、顶棚及床罩等基础色彩所决定。处理地面、墙面及顶棚颜色要统一以外，必须重视合理搭配床罩、窗帘的颜色。在设计室内装修装饰时，必须先确定地面、墙面及顶棚颜色，然后再确定床罩、窗帘颜色，进而避免它们出现不协调情况。 3.2客厅色彩 与家庭其他空间相比，客厅的展示性最强，所以，客厅的色彩应用应该最丰富。通常情况下，客厅主色调应该是具有热情的颜色，用热情温暖色调给人以舒服温和的感觉。客厅主色调也可以设计为不暖不冷的中间色调，具体家具可以选择黑色、白色或者原木色，沙发靠垫及窗帘可以选择软性的针织物，然后按照季节的冷暖变化来随时变换，进而客厅就会有跟随季节发生改变的感受，营造宽敞、平衡的空间感。 3.3书房色彩 书房作为思考和学习的重要空间，应该用绿色、蓝色等冷色调作为其主色调，这样有利于人们气血通畅，形成平稳的心境。因为书房的使用较频繁，所以需要避开给视觉上带来刺激感受，最好训勇明亮的中性颜色或者没有彩色。书房里的墙壁可以和家具选择同一种颜色，另外，对书房书柜、书桌等处的小艺术品可以选择和谐色彩作为点缀来装饰整体书房，以此打破中调环境。另外，可以在书房放置一些绿色植物来营造洁爽、安静的学习气氛。 3.4厨房色彩 厨房具有很强的实用功能，但功能以外的颜色选择也非常重要。合理的搭配厨房色彩可以给厨房营造干净、使人产生食欲的感觉。厨房整体颜色需要以简洁为主，通常情况选择灰色、银色、白色为基本色调，并对这些基本色进行大胆点缀，例如：厨具上加入蛋黄色、鲜蓝、鲜红等亮色，给人以明快、洁新的厨房空间。 3.5卫生间色彩 卫生间对颜色要求很高，卫生间主色彩通常都以冷色为主要色调，色彩选择方面基本有两种，一种是黑色为主颜色的深色调，墙面、地面都以深灰色或黑色作装饰，给人以简洁干净的感觉。另一种是白色为主要颜色的浅色调，墙面、地面都以浅灰或者白色作装饰。 3.6餐厅色彩 餐厅是一家人进餐场所，是人们交流沟通的地方，餐厅需要以暖色调为主，以此来突出祥和、温暖气氛。选择餐厅餐桌颜色时可以选择原木色。就餐时使用的盘子、碗、筷子等需要和事物颜色相搭配，例如：选择较为亮丽的红色、橙色、橘色及金黄色等，以此来刺激人们就餐食欲。餐桌处可以布置一些带花的餐布，餐桌上方布置暖色光的吊灯等。 4结束语 色彩是装饰设计最生活因素之一，它能够充分体现人们的多情、敏感特性，并且和人们的生活具有紧密联系。在进行室内装修装饰时，我们必须用科学方法适应色彩的固有规律，灵活运用色彩知识，给室内空间营造富有层次和个性的环境，不仅满足人们消费心理需要，也满足人们的精神需求。 设计与装修论文:浅析建筑装饰装修工程的设计与施工管理 摘要：在建筑工程装饰施工管理中，必须结合其特点及可行性原则，制定与实施科学、合理、有效的施工管理措施，从而确保工程项目的顺利开展与完成。本文首先对建筑装饰装修工程的设计进行阐述，并对其施工管理技术进行分析，以供参考。 关键词：装饰装修；工程；设计；管理 引言 建筑装饰装修的理念具有很大的差异性，与人们的文化素养、对于建筑的要求、自身的欣赏水平以及知识结构与生活阅历密切相关。有的建筑装饰装修风格张扬夸张，有的恬静素雅，也有的实用简洁或是活泼开放。由于不同的空间使用与装饰装修风格会引起人类心灵的不同反映，因此，注重装饰装修理念，追求人类的精神世界与装修环境的协调融合，进而形成心灵共鸣，是建筑装饰装修的最终追求。 一、建筑装饰装修工程的特点 随着人们对生活环境要求的不断提高，建筑装饰装修工程的质量也得到了高度的重视。从我国建筑装饰装修工程的施工现状来看，建筑装饰是建筑装饰装修工程的简称。建筑装饰主要作用是保护建筑物的结构、完善其性能、使用功能和美化建筑物。现代的建筑装饰通过采用各种新兴装饰技术，可以实现更为复杂、多元化的装饰工程。同时，由于施工过程中所涉及到的工序较多，施工环节也较为复杂。因此，会在很大程度上给工程的施工安全带来威胁。此外，建筑装修设计风格各不相同，装修材料多种多样，使建筑装修施工工艺呈多样性；换句话说，同一空间的施工要通过多道工序、多种工艺来完成，而同一道工序也可以采用不同的施工工艺来达到相同效果。 二、绿色装修的设计原则 （一）、安全性原则 就传统的室内装修来说，安全性是首要的考虑因素，当前，绿色装修理念仍旧要重视安全性因素，把安全性作为家庭装修的基本原则，者是公众生活和享受的前提。 （二）、健康性原则 随着公众对于健康的重视度不断的增加，健康性原则已经成为绿色装修的一个重要原则，主要是在装修的时候尽量的不产生或者少产生对人力健康不利的污染，营造良好的家居环境以及自然条件，在满足室内光、空间等要求的前提下，考虑装修材料的环保性。 （三）、经济性原则 装修是一笔不小的开销，一般装修费用基本都在三万、四万到十多万不等。消耗着大量的社会财富。所以，装修跟经济的关系非常密切，节约成为装修中不朽的话题。 三、建筑装饰装修施工理念 （一）、建筑装修装饰理念 建筑装饰装修理念，即建筑物的使用性能与人类对于建筑物的审美预期相符合时反映在人脑中的一种观念，指导了建筑装饰装修的整个过程。通常情况下，建筑物的设计与建造都是基于人类特定的需求，例如满足人类物质需求，包括居住与办公等；满足人类精神需求，包括教堂、纪念馆等建筑设施。我们可以按照建筑物对于人类物质与精神需求所占比重大小，将建筑物分为三大类，分别是实用性建筑、纪念性建筑以及宗教式建筑。实用性建筑在建筑物中占有较大比重，其既可以满足人类的物质使用需求，也可以在一定程度上满足人类的精神需求。 （二）、装修装饰方案的确定 装饰方案是装饰理念的直接体现，而装饰理念也是装饰方案的内涵与实质，二者紧密相连，相互依存。确定具体的建筑方案，既要考虑施工技术的可行性与经济合理性，也要考虑装饰理念的新颖性以及方案的可操作性等多种因素。其中，装饰理念的新颖性具有十分重要的地位，其直接决定着装饰装修方案的优劣。①装饰装修是对建筑物的美化，应该采用成熟的材料与施工工艺，因此，装饰装修方案无论是在技术方面还会在施工方面都要充分考虑实施的可能。②方案设计要具有经济型，既要考虑计划投资额，也要考虑设计方案的最终效果，并分析最终装饰装修效果与装饰装修投资的匹配程度。③装饰理念是建筑装饰装修的灵魂，在进行方案设计时，要考虑建筑物的具体用途，例如会议、办公建筑“要恬静素雅”，司法机关建筑装修装饰应当“庄严肃穆”，而体育类建筑则应该“活泼开放”。 四、工程设计对建筑装饰的重要影响 （一）、建筑装饰施工组织设计 建筑装饰施工组织设计的主要内容有：施工项目的工程简介和建筑施工特点分析；选择施工优选方案；建筑装饰施工准备工作；建筑装饰施工进度计划；施工资源计划；建筑装饰施工平面布置图。建筑装饰施工组织设计应该按照工程特点、施工地区的概况以及业主的具体要求，编制出切实可行的装饰工程施工组织设计方案。建筑装饰工程施工组织设计是对装饰工程进行全过程合理规划、运用科学的管理措施和手段。通过对装饰工程施工组织设计的编制，全面分析装饰工程的实际概况，规划施工方案、施工进度控制、施工技术经济的有效措施；通过对装饰工程的施工组织设计，建筑装饰施工组织单位可以首先掌握人力、材料以及用具的使用情况，最终做出合理的施工组织方案，通过设计与施工、建设单位与施工单位、装饰施工与结构施工的相互协调，最终保证施工质量按时完成。 （二）、工程设计对建筑装饰质量的影响 工程设计的质量状况直接影响着建筑装饰的质量。装饰工程一般来说是按照工程设计所制定的计划、图纸、规程等进行的。如若工程设计没做好，会导致整个装饰工程的质量问题。一方面，工程设计中所计划采用的装饰材料的质量状况与建筑装饰工程质量是直接相关的。例如，有的设计者在设计时为了节省成本，而采用一些外观相似但是质量却不同的替代材料，这会大大地降低所装饰建筑的质量，甚至还会给施工人员和业主带来生命危险。另一方面，在建筑装饰工程设计中只从技术和艺术角度出发，而忽视了实际施工水平，脱离了实际的施工工艺和技术。按照这种设计所进行的项目，无疑会增大施工难度，在一些现有材料或施工工艺完成不了的部分，会导致装饰质量下降，装饰效果偏离预期，甚至会引起整个装饰项目的失败。 （三）、工程设计对建筑装饰施工进度的影响 工程设计的状况如何也会影响着装饰工程的施工进度。一方面，如果工程设计的图纸、计划不够严谨，在一些具体事项上缺乏明确的规定，这在实际施工中容易引起纠纷和分歧，影响着施工进度。而且，工程设计中所计划采用的材料、工艺等状况，如果脱离实际，也会阻碍工程进度。另一方面，在工程设计阶段，如果没有对整个工程的施工阶段进行有效地规划，可能会导致在一些装饰项目上所用时间过长，只能够延长工期，延缓进度，以保证整个装饰工程保质保量的完成。 五、装饰装修工程的管理 （一）、充分做好施工前的准备工作 人的因素是影响施工质量的关键。工程部在工程施工之前，对施工难度的具体情况以及工程的规模应综合考虑，并进行合理的分配施工现场的项目管理人员，应在工程部的领导下，项目经理制定出详细合理的施工进度计划，并组织施工人员认真熟悉图纸。另外，还要结合施工项目的进展情况，对各工种人员进行入场前的教育和培训工程部积极组织，在入场前保证施工人员对工程项目的质量要求以及技术难度充分掌握。此外，应在熟悉工程施工图纸的基础上，工程项目部发现和分析图纸中的问题，并结合工程施工特点，积极组织各单位提出具体的修正方案，在施工开始前切实使问题得到有效的解决。应结合工程项目的特点，相关的项目技术人员科学合理的编制施工方案及施工组织设计，提供依据给施工顺利有效的进行。在工程开工之前，除此之外，还应进行实地考察工程，进行摸底原有的建筑情况。 （二）、加强管理部门的监督作用 工程部在建筑装饰企业计划成本的控制下，作为项目管理的直接部门，专门监督考核目标以及施工管理人员的培训，工程部对于项目部的每一个岗位，都具有考核标准，每一个工程竣工之后，都要进行工作标准考核项目管理人员，真正起到检查督促的作用。管理部门在工程项目施工之前，要进行严格的培训和监督所有工种，主要包括技能和施工方面的培训，对企业制度最终保证施工技术人员能够遵守的保持。管理部门也主要负责检查验收工程施工质量的工作，必须进行定期检查措施工程项目，保证施工质量长期稳定可靠。 （三）、加强施工工艺和材料的控制 合理的施工，保证工程质量的重要因素是装饰装修材料。由于现今建筑市场新型装饰材料的不断涌现，必须严把材料质量关，才能达到良好的装饰装修效果，并根据行业材料质量标准规定保证施工材料符合，而且要加强检查和验收进场材料的质量，严禁出现以次充好的现象。现阶段，我国装饰装修过程中较为严重的是污染问题，施工单位针对这一问题，应杜绝在选择装修材料时的有害材料，优选材料厂家要通过招标方式，并且要加强检查验收原材料，优先选择质优、价低、无污染的装修材料。在施工中在未经许可的情况下，严禁擅自变更设计方案，不得随意更换装修材料。此外，把握好施工工艺至关重要，保证建筑装饰装修工程质量，应尽可能选用无污染、无毒的施工工艺。施工单位应加强严格检查交叉工序和交接工序，对于已经完成的工序还应进行成品保护的质量检查以及复核检查。 （四）、加大培训施工人员的力度 建筑装饰装修工程施工工序较多，范围广泛，对工程质量要求较高。我国目前的装饰装修专业人员匮乏，因此，对保证装饰装修工程质量来说，加大设计、施工人员的业务培训工作至关重要。因此，对装饰装修专业人才的培养力度高等学校必须要加大，相关企业也要通过多渠道、多层次、多形式的培训，将装饰装修队伍的整体素质不断提高。 结束语: 当前，建筑行业取得迅速的发展，成为了国民经济的一个支柱产业，而建筑装饰是建筑工业极为重要的组成部分。建筑装饰装修的效果反映了人类的审美追求，建筑理念作为建筑装饰装修的精髓所在，强调了与建筑物使用功能的契合与建筑物所处环境的协调。在装饰装修过程中，要努力控制施工质量，进而保证建筑装修装饰理念的真正实现。 设计与装修论文:高层建筑装修防火的设计与施工 摘要：随着社会的经济发展，很多城市都出现了人口大幅度增长、房价高涨和建房土地紧缺等情况。为了解决这些问题，大部分城市开始了高层建筑，并且数量在逐年增加，甚至在一、二线城市，超高层建筑屡见不鲜。这些高层建筑有着复杂的结构，在装修上，为了加强美观效果，使用了很多不符合防火标准的材料，虽然提高了审美效果，提高建筑物的价值，但是却为火灾埋下了隐患。本文分析了高层建筑装修防火的设计与施工。 关键词：高层建筑；装修防火；设计；施工 引言 随着社会的发展，人们越来越重视高层建筑的防火问题，因为其发生火灾的时候会直接影响着建筑安全和人们的生命安全，特别是建筑物的耐火等级、构件材料的燃烧性能和耐火极限都要明确的掌握并对其进行合理的划分，采取适当的防火、防烟措施。装修工程中合理有效的防火分隔可以延缓火势的蔓延,为人员疏散及火灾抢救争取宝贵的时间。 1、高层建筑装修火灾的特点 1.1、火势蔓延迅猛、途径多 高层建筑在设计过程中涵盖楼梯间、电梯间、管道井、排气道、风道、电缆井等各种竖向的管井,犹如一个烟囱,在发生火灾的过程中,各种管井就会发生“烟囱效应”,造成火势的整体迅猛性蔓延。此外,高层建筑的装修不乏易燃或者可燃性材料的使用,一方面加速了火势的蔓延;另一方面伴随着有毒气体的释放造成人员的昏迷、窒息等情况的发生,对救援工作带来诸多的不便。而高层建筑由于其自身的高度,加之管井、窗口、房顶床以及各种设备孔洞,来自于外部空气的风力则会加速火势的进一步蔓延。 1.2、人员疏散困难 高层建筑在发生火灾的过程中,造成人员疏散困难主要有两个方面的因素,一是由于高层竖向距离长、楼层多、造成垂直距离人员疏散耗时长、且易受到有毒气体和烟雾的困扰,在烟熏和热气流的影响下极易造成人员的踩踏、窒息等情况的发生。另一个方面则是高层建筑人员相对集中,而相应的疏散设施较少,加之各种管井存在造成火势的迅速蔓延,密集的人员造成疏散过程中危险系数的增加。 1.3、消防设施配套欠缺,管理存在漏洞 高层建筑火灾发生后造成人员财产和生命安全损失的一个主要方面则是高层管理业主缺乏必要的高层防火意识,在管理制度上存在漏洞,如违章关闭消防设施等,此外,高层建筑内部配备的自动消防设施等其他消防其他不齐全,人员管理不及时,人员流动性强等特点造成消防设备形同虚设。 2、高层建筑装修与消防安全的分析 2.1、装修材料设计有待提高防火性能 随着建筑装修的发展，装修材料也不断出新，秉着美观、节能、有效这三个部分来发展，而没有把防火安全放在首要位置。因此，好多材料经消防监督机构检测后都不能在市场上销售，有些材料当遇到火灾后，就会产生大量的有毒气体，直接危害人们的性命，还有些产品是由于材料本身结构问题导致在防火方面的缺陷，例如，玻璃幕墙作为现代建筑美学、建筑节能和建筑结构等因素有机的结合，被广泛的应用在建筑装修上。但是玻璃幕墙本身的结构存在一定的局限性，它与每层房间隔墙之间有一定的缝隙，当有火灾发生时，火势会从这些缝隙窜出，造成火势迅速蔓延，导致在防火方面有一定的不足。 2.2、在施工管理方面有待提高 建筑装修工程，内部的隐蔽工程较多，当隐蔽的电气线路、管道保温材料及其它装饰等不符合消防要求的很容易引起火灾。建筑装修在施工前，应该将施工的图纸上报有关部门单位审核，当审核通过后，要按照审批后的图纸严格实施，不能擅自修改图纸，但是在现实情况中，有些单位认为对审批后的图纸进行简单的修改，不会对整体的防火安全造成影响，但是往往就是这样一个小的疏忽将导致火灾的发生。 在建筑装修工程中，施工的现场很混乱，可燃物多，用火、用电量大，如果没有严格的装修管理人员和管理制度，很容易导致火灾。有的时候会将部分装修项目外包出去，如果遇到责任心不强的外包管理人员或者防火意识薄弱的人，也很容易造成火灾的发生。 3、高层建筑装修防火的设计和施工 3.1、严格执行防火设计标准 超高层建筑规划设计必须严格执行消防专业及相关消防标准规范，初设计要有消防设计专篇。一是立足于不发生、不扩大，完善主动消防设计。结构设计安全稳妥，耐火等级不能低于一级，支承构件耐火极限不应低于3h，积极采用先进可靠的防火涂覆技术和材料。内部装修严控制可燃材料，顶面、墙面采用A级，地面限用B1级，禁用B2级。外装修和外保温必须杜绝易燃、可燃材料。严格控制电气、火源和燃油、燃气引火物，严控引火致灾条件。严格执行建筑防火间距、防火分区、防烟分区标准，明火和潜在起火部位必须严密分隔。二是要立足于早期探知、快速启动、有效控制，完善被动消防设计。配备先进可靠的火灾探测报警系统、自动喷水灭火系统、气体灭火系统、防排烟系统等自动消防设施，力求快速发现、自行消灭、有效控制初起火灾。三是要立足于方便快捷，安全可靠，完善安全疏散设计。包括设置消防车通道、设置消防电梯、消防楼梯、避难层、屋顶消防直升机停机坪等。合理设计消防登高车操作场地、消防登高面、室外消火栓、室内消防给水系统水泵接合器等，为消防力量提供施救条件。 3.2、加强施工阶段的消防监督检查 凡承揽工程的施工单位，对建筑工程的防火构造、技术措施和消防措施等，必须严格按照经消防设计审核合格的设计图纸进行施工，不得擅自更改。对防火结构的保护层、设置于吊顶或管井内防火分隔物、以及暗敷的消防电源线路等，必须认真做好施工和监督检查记录。 3.3、施工管理严格把关 对施工人员采取资质的管理方式。对于高层建筑消防安全的施工，必须明确一点，工程应由具备专业资质的施工队伍承接。在现在的实际工作中，存在很多施工队伍换人施工或者转手分包等现象，这样导致监管部门很难控制管理。想要从根本上去改变这一现象，可以要求施工单位的相关消防电、水施工人员或者管理人员持证上岗，这样一来，监督部门可以有效的对施工人员进行管理，把持证上岗的制度落实到工作当中，以保障高层建筑消防安全施工的质量，从而提高高层建筑施工的安全。把施工监理制运用到实际的消防工作中，施工过程复杂、技术含量高是高层建筑消防施工的基本特点。所以，关于技术方面的指导工作十分的重要，建立完善的监理制，不但可以对施工过程中的质量进行监督，而且还可以完全掌握施工中的相关问题。尤其是对一些隐蔽工程而言，实行监理制对其把关极为重要。关于施工建筑的相关检查工作要加强，施工过程对高层建筑的火灾具有很大的影响，特点是在装修环节。现在一般都是综合性的高楼，用在装修上面的投资非常大，且有大量的可燃物质存在。加强建筑施工中消防监督，首先必须按建筑物里面的设计设置适合的防火安全设备，其次对施工现场的防火安全进行监督，一些可燃材料必须及时清理，并对施工现场进行封闭管理，严格的把各项防火规章制度落实到实际工作中。 3.4、完善建筑消防设施的基本检测制度 建立及实施建筑消防设施检测制度，能够及时的发现火灾隐患。对于这一制度的实施必须有专业机构负责。这个机构一般都是由具备高级技术水平的人员构成，拥有先进的检测设备、检测规则，能够严格按照国家的基本标准执行，采用科学合理的手段，对高层建筑消防安全设施进行全面系统的测试、检查，从而做出合格的判定。 结束语 高层建筑装修工程中防火设计和施工是非常重要的环节，所以我们必须要充分认识到防火设计的重要性，严格按照国家相关标准，做好高层住宅建筑的防火设计和施工工作，只有这样，才能实现高层住宅建筑防火设计的规范化、合理化以及科学化，施工顺利，从而更好地保障人民的生命财产安全。 设计与装修论文:节能设计在室内装修设计中的集成与创新 摘要：运用自然能源和节能技术，有效的控制能源消耗，打造绿色低碳的生态环境是每个设计师的责任与使命。设计从业者可以从多个方面进行考量，具有针对性、专业性和持续性，将节能环保的理念落实到实处。 关键词：节能 绿色 低碳 结构 自然 引言： 随着社会进步和科技的发展，巨大的资源消耗成为日益严峻的问题，面对这一情况，国家颁布看一系列的节能减排的政策措施，作为一名室内设计师，我们应当具有这样的责任心和对行业的使命感，应当时时警示自己，采用怎样的有机手法最大利益的运用自然能源和节能技术，有效的控制能源消耗，打造绿色低碳的生态环境。 这个时候提倡节能、绿色与低碳理念，并不是在大环境下的一种追逐风尚和临场作秀，作为建筑装饰行业，是将建筑物从建筑本体向使用本体过渡的工程实施过程，是一栋建筑物交付使用的最后工程的参与者和实施者，所以必须从装饰设计、选材、施工、项目管理机后期维护的各个环节进行把控，从而完成建筑物的使用功能，体现其价值所在。 正文： 装修设计常常遇到的情况是对建筑进行表面装饰装修以及相应功能的改造。由于功能的变化，空间内部的物理状况常常会发生变化，这就要求设计师从满足功能需求、装饰效果以及节能减排等多方面进行综合考虑。在实际的设计工作中，根据空间性质不同，可以从以下几个方面进行考量： 一、对外围结构部分进行改造： 外围结构由于体表面积大，对建筑内部各方面能耗影响较大。在日常的室内设计中，由于建筑原来的外观、窗墙比等固有条件不易进行改造等原因，对原建筑进行外墙保温改造的实施条件往往不足，故可以考虑采用外墙内保温技术及外门窗改造等手段。 1、外墙内保温改造： 目前常用的技术为增强粉刷石膏聚苯板内保温系统，及胶粉聚笨颗粒保温浆料内保温系统。在选材时要考虑材料的耐火性，满足空间的防火要求。由于内墙装饰面是覆盖与保温层上的，故在设计及施工时需考虑连接稳固的问题。尤其负重物件，如窗帘盒、石材龙骨、大型装饰挂件等，仍需固定在原结构墙体上。因此，这也要求设计师在面对内保温基层时，在满足效果及功能的前提下，合理选择装饰材质及饰物，避免过重过繁的设计，给施工制造过大的难度。 2、外门窗改造： 在装修设计中，原建筑门窗通常无法改变，在装修中采用以下办法进行改造： ①将原有窗框更换为满足节能要求的新型塑钢门窗框和铝合金断桥隔热门窗框，并提高窗体与墙体之间的密封性。 ②采用新型节能玻璃：根据原有外墙条件，设计师可选择色彩及质感合适的新型节能玻璃，如中空玻璃、吸热玻璃、热反射玻璃、LOW-E玻璃、着色玻璃等，改善由于阳光直射造成的建筑内部能耗增加。 ③在原建筑门或窗内加建一层：如室内空间允许，确定合理间距，并能满足窗户的热工性能指标，避免层间结露，可以改善保温隔热效果。 二、遮阳设计的应用 可以根据地区气候特点，空间的功能以及朝向，考虑增加遮阳设计，同时也是对建筑物的装饰。 ①外遮阳系统 在原建筑门窗外增设活动或固定的遮阳设施，还可配合室内装修风格，设计门头入口，别具风味。 ②内遮阳系统 一般采用的方法是在建筑内设置百叶、卷帘、遮光帘等，优势是可以与室内装修效果结合得很好，但其遮阳效果不如外遮阳系统。 三、自然通风采光的保留 设计师有时出于装饰效果或使用功能的考虑，将原有建筑的窗从内部封上，这种改造将会减弱空间的自然通风和采光效果，增加照明及空调的能耗。但是现在人们更加倾向于享受大自然赋予的自然光照与和煦清风，对自然光和自然通风有着与生俱来的亲近感和适应感。在提倡节能环保的今天，这些天然能源的应用重新引起我们的重视。 1、自然采光的应用 在装修设计中，对窗户的框料、玻璃等材料进行更新换代，提高其保温、隔热、遮阳等特性或按照国家相关规定修改控制窗墙比例之后，在装修空间环境中，有效进入自然光，可有效节省照明用电能耗。同时可采用多种表现手法对窗框形式等方面进行设计，对光影进行切割，增加空间的趣味性和序列性。 2、自然通风的应用 在建筑主风向的立面设计适当的门窗，即可取得良好的自然通风效果，其带来的舒适感是空调不可比拟的，故而人们一贯把良好的自然通风作为评判一个空间优劣的标准之一。 四、灯光照明设计： 照明设计在室内装修设计中占据着重要的一环，我们思考在室内设计中如何既能保证光环境的艺术质量和文化质量，不需降低照明标准，又能节约能源，降低能耗，保护环境。 1、合理选择环境照度 在以往的设计中，尤其在高大空间中，常常会有设计师过分追求高照度的华丽效果，不但会造成使用上的浪费，也会造成使用者的不舒适感，可谓得不偿失。在做室内设计时，设计师应根据空间的特定用途选择适当的照度。所谓适当的照度，应满足以下几个主要因素： ①视觉功效； ②视觉满意程度； ③经济水平和能效的有效利用。我国于2004年12月执行了新的国家标准GB50034-2004《建筑照明设计标准》，其中对不同房间或场所的照度标准值做了详细的规定。设计师可参照该标准进行照明设计。 2、合理选择光源灯具 要使空间照明既能满足照度质量，又能保证艺术效果，还能降低电耗，达到节能要求，就需要设计师为环境选择高效节能的灯具。目前，高效照明节能产品主要有：T8、T5荧光灯、紧凑型荧光灯（CFL）、高压钠灯、金属卤化物灯、电子镇流器等，与传统灯具相比，具有高效、节能、环保等优点。经过统计，用高效照明产品替代传统低效照明产品，可节电60%~80%，由此可见，其中蕴藏着巨大的节能潜能。 3、合理设置照明机动性调节功能 在空间的使用过程中，会随着不同时段，使用需求发生变化，照明要求也相应的发生变化。如餐馆的就餐高峰期与客流降低期的照明要求有所区别，展馆因展品变化而发生的照明要求变化等等。目前，常使用的方法主要有以下两种： ①对灯光照明进行分组控制： 在大型空间内大量使用筒灯、射灯等，并满布天花，这一手法的优点是照度均匀，光线柔和，缺点是空间使用需求一旦发生变化，密布的灯具就会显得过量，反而会造成环境的空洞感，同时产生电耗的无端浪费。②采用调光开关： 设置调光开关也是有效的节能方法，在小空间里，显得更为经济实用。而且在调节照度时可满足个人主观感受，在家居、宾馆客房、小餐馆等空间得到广泛使用。 五、新型节能材料及节能技术的应用 关注不断进步的新型节能材料及节能技术，及时运用到设计工作中。如将太阳能引入墙体保温、电力提供等方面的技术；在透光天棚等部位设置智能感应型遮光系统；利用角度精确的玻璃棱镜集取自然光，既提供了舒适的天然光，又控制了其所带来的热量等。另外，新型产品不断涌现，如导光管、光导纤维、光敏和热敏材料等，都向我们显示了技术节能的潜力，应引起设计师们的关注。 结束语：在能源消耗巨大的今天，每位设计师都有机会扮演节能环保、绿色低碳的执行者和引导者的角色。因此，我们应正视自己的社会责任，捍卫自我的职业道德，为增强社会节能环保意识尽一份力量。从我们做起，从现在做起，保护环境，珍爱地球，共同创造美好的绿色家园！ 设计与装修论文:建筑装饰装修工程中的安全与设计探讨 摘要：随着人们生活水平的提升，人们对居住、工作、生活环境的要求也越来越高，而装饰工程施工中的安全问题一直困扰着装饰装修施工人员，所以就有必要采用有效的控制措施来降低装饰施工中的安全染问题。由装饰装修工程引起的安全事故很多，主要原因是设计不合理、使用劣质的装饰装修材料、施工不规范、管理不到位等所引起的。文章就此进行讨论。 关键词：装饰装修工程；安全；设计 引言 在建筑装饰装修工程中，很多设计和装修人员由于自身的水平所限，缺乏安全意识和环保意识，盲目追崇所谓的潮流设计和风格，或者为了迎合业主变态的审美观和生活情趣，都可能使装饰装修成为安全的隐患，甚至可能造成重大的事故和生命财产的损失。因此，只有采取相应的措施予以加强，才能对此问题进行改善。 1.建筑装饰装修过程中出现的安全问题 1.1大量使用可燃材料或设计的造型过于复杂 有的设计和装修过于追求造型的变化，为了做出这种富于变化的造型，在施工中势必要用到很多的木质材料。众所周知，木材的加工性能注定了木材容易制作复杂的造型，但木材是可燃材料，不管施工过程中是否涂刷防火涂料，都不能改变木材的可燃烧属性。因而大量使用木质材料给防火带来了很大的问题。 1.2盲目追求所谓的设计潮流 现代装饰材料的生产工艺使地板砖具有了更好的装饰性能，其强度高、尺寸精度高，吸水率低、表面平整光滑，其图案和花纹人为设计，没有天然石材的色差和纹理缺陷，所以地板砖上墙的装饰效果确实让人耳目一新。但很多设计和装修人员，由于缺乏对装饰材料与装饰构造及装饰施工工艺的深入了解，他们看到了地板砖上墙的做法后，就盲目的效仿，认为地板砖是可以直接粘贴在墙面上的。在墙面上用水泥砂浆进行粘贴施工的工艺，对于内墙瓷砖的施工来说是可行的，并且只从有装修一来一直是这样做的，但对于抛光地砖来说是绝对错误和危险的。 1.3变态的审美观和生活情趣 不少的室内装修，大量使用玻璃，甚至到了滥用的地步，有些甚至将玻璃镜粘贴在天花板上。我们都知道，玻璃材料具有很好的光线性能，可呈现透明、半透明、反射、半反射、朦胧、透光不透视等多样的效果。适当的使用玻璃材料会赋予空间的灵动变幻的色彩。但普通玻璃抗冲击强度差，易破碎伤人，大量使用会产生安全隐患。 2.加强建筑装饰装修工程的安全的措施 2.1加强装饰装修的设计 （1）墙面装修设计。墙的饰面材料非常丰富，一般来说，卧室不宜用石材，瓷砖等硬质材料，因为它们会产生一种冷漠感。厨房、卫生间不宜用木质及软质的织物墙纸之类的材料，既不利于清洁又不利于防火防潮。大面积墙面，天棚面层用什么饰面材料；许多文章推荐墙纸，但在实际生活中，墙纸效果多数不理想。不是审美方面，而是墙纸受冷热影响变化大，使用一段时间后，接缝处裂口起卷非常普遍，不如涂料效果好。墙面装修设计必须保证整体性，与其他部分的装修风格保持统一，还要考虑其物理性质，因为墙面在室内具有防火、隔音、保暖等作用。 （2）顶棚装修设计。在顶棚方面，居住者常常误解为居室装修就一定要做吊顶，并在吊顶上安装各种彩色灯，这就是将居室商品化，是不正确的。一般住宅层高在3米以下，《建筑设计规范》在2.4-2.8之间。做了造型吊顶，加上灯具或吊扇，空间非常低，有的已达不到净高2.4米的最低极限，压抑、沉闷、空气不畅，影响健康，也达不到舒适美观愿望。造成许多家庭做吊顶的原因，除审美误区外，土建施工质量不好，天花粗糙不平，并且不能敷设安装暗线、灯具而影响美观也是因素之一。在提倡严格土建施工质量外，解决这一普遍存在的质量问题，也还是可以进行顶棚装修的，但只要明确是以解决上述问题而产生压抑累赘的状况。 2.2加强装饰装修工程的施工 （1）防水施工。防水施工时，先用防水材料涂抹於管道、地漏、卫生间洁具根部、阴阳角以及冷热水管出墙处应明露接驳口，楼板洞口二次封堵等部位进行加强处理，然后根据防水材料的配比进行涂刷地坪及墙面。涂刷时需纵横防水各一遍，以保证防水层的密闭性，要求厨卫湿区(如淋浴房、浴缸)的墙面防水高度不低于2000mm，宽度加宽200mm出淋浴房及浴缸处墙面，干区的墙面防水高度不低于30Omm，保养12-24h。防水施工完成后，在防水养护期内，禁止人员进入，并于门口处作醒目标示。待防水养护期结束后须按要求做蓄水试验，蓄水高度不得低于l00mm，并在墙面用记号笔做好水位标示，以利检查。 （2）地板铺设。在地板砖、花岗岩和大理石的铺装上既不能在水泥砂浆未搅拌均匀就铺装，也不可将水泥砂浆反复抹，致使水分过多浮在面层而产生气泡。这两种都会使地砖松脱出现“空壳”现象。木地板铺可采用悬铺法，本地板铺设前，需检查地面平整度及含水率，有条件情况下应开启地暖设备，即满足地暖设备调试又能充分挥发地暖保护层内潮气，同时须检测地面含水率符合地暖地板之相关要求。正式铺装前应先预铺装，选出色差较大的地板，以控制地板基本无色差。地板铺装前应注意地面清洁，地板下需铺设防潮膜，接口处需互叠，正式铺设开始前，需根据每个区域的兜方控制基准线及设计确定的地板排版图安装第一排地板。 2.3加强对装修材料采购管理 材料是装饰装修工程施工的保证，由于自身利益的考虑，诸多施工者选取劣质材料进行装修，监管机制的欠缺加剧了环境污染，因此说在今后的装修施工中，需要加强对材料采购的管理，追求质量的保证。建立健全的采购管理程序，从购买到应用做到环环检查与监督，保证材料的质量与环保，建立奖惩机制，对于疏于管理的人员给与一定的惩罚措施，给与管理得当者一定的奖励，这样能够有效地激发管理者的积极性。 同时，注重对新材料的使用。采用新材料时，就要求必须大力发展各种具备绿色环保性能的建筑装修材料，具体来说，从政府以及相关部门的角度来说，应该从以下几个方面采用新材料进行装饰工程施工中的污染控制:一方面，必须根据经济发展规律，引导和鼓励从中央到地方，从“建材”到“建工”以及其它装饰装修工程相关的行业努力制造、生产和利用各种绿色的建筑装修材料，特别是利用地方资源和工业废料生产的装修材料，更应给予鼓励;另一方面，对于新装修材料，特别是用工业废料和地方材料所制作加工而得到具备绿色环保性能的装修材料，我国政府应该在税收政策方面给予一定的扶植和支持;与此同时，相关部门必须统一制定装饰装修工程材料技术标准和相关的规定，必须严格秉承优质优价，按质论价的原则，从而装饰装修工程材料方面切实保证室内环境污染控制取得良好的效果。 2.4加强污染源的控制 由于装饰装修工程在施工中也会对家居环境造成污染，因此我们也要想办法改善这一情况，下面是关于污染控制的几点分析:①增加放射性气体的监控力度。在居家环境中，放射性气体是危害人体的严重污染物之一，因此，在施工中要尽量减少该污染物的产生。对此类污染物，施工工人一般从技术方面着手，最大程度上减少在装修环境中产生的放射性气体，另一方面，也要通过对装修材料和建筑材料中放射性比活度的监控来降低污染。②增强对甲醛污染的监控。在室内装修中，甲醛可能是最不陌生的污染词汇了。为了降低污染，施工人员要怎么做，一般是通过改变生产工序来减少对甲醛的使用，或使用低污染的材料。如果必须选用含甲醛的木材，应该先用特定的烘烤箱烘烤过后再使用。 结束语 室内装饰装修，稍有不慎，就会使使用者遭受财产损失甚至丢掉性命。因此，作为设计和装修人员应对设计装饰装修的安全问题有着更深入更全面的了解，建筑装饰装修行业管理部门应对设计和装修人员进行安全教育，严格管理，并对出现安全问题的人员追究相关责任。 设计与装修论文:现代办公室设计装修的特点与创新理念探究 随着当今社会的不断发展和文明程度地日益提高，室内设计的重要性日益成为大家关注的焦点，而现代办公室则成为了关注的重中之重。现代办公室作为人们办公和交流的特定环境，对其隔断、风格、交流方式等更加多元化的要求。因而，相对于以往传统的办公室来说，现代的办公室更加注重交流、开放和沟通，并日益成为企业宣传自身形象、提升品牌实力、展现自身品位、凸显自身个性的重要端口。 现代办公室的装修目标 一般来讲，现代办公室主要是由会议室、财务室、接待区、员工办公区、总经理办公室、茶水间等组成的。根据当前建筑物的环境、标准以及使用性质来看，室内设计需要运用建筑美学原理和物质技术手段来满足人们对于物质和精神上的需求，并且在创造功能、环境凸显等方面产生重要的影响。因此，在现代办公室的设计过程当中，设计者应当以人的需求为主要的设计目的，围绕人们的生产和活动来创造美好的环境，既满足用户的实用需求又能满足他们的审美需求。 1.实现高效流畅的办公环境 所有的公司和管理层在工作过程中都有一个共同的追求目标――高效。这一目标，也应当成为一个现代办公室共同追求的氛围和目标。因此，在一个漂亮、高效的工作环境当中，我们应当在设计过程中展现出高效的设计理念，以此来激发员工们工作的热情。 2.休闲与舒适型 除了高效快捷的设计目标，休闲舒适也应当成为现代办公室的重要设计理念和目标，这也是区别于传统办公室设计理念的重要区别。作为办公场所来说，室内装修应当让舒适休闲的氛围容纳到快捷高效的工作环境当中，在满足工作人员健康舒适的自然要求的同时，展现出整个办公环境以及企业的审美品味。 3.突出公司文化 作为企业自身的文化载体，办公室的在其装修的过程中需要凸显企业的文化元素，让客户第一时间能够明白公司企业的文化理念和服务宗旨，感受到该企业所要传达的活力。同时，区别于传统的的办公环境，现代办公室的装修还应当根据公司的不同特点，激发企业员工的创作灵感和工作情趣，从而提高工作效率。 现代办公室的装修特点和理念 现代办公室作为一种处理特定事务的地方，对于提升企业价值、培养企业文化等都具有密切的关系，其在企业文化建设中也扮演着及其重要的角色。因此我们应当将办公室的设计装修等摆到办公室设置的重要地位上来，使得它既能满足人们的物质需求，也能满足大家的精神需求。 1.办公设施的配置 系统家具、办公自动化办公桌、人体工作座椅是现代化办公设施的三大组成部分。尤其是在办公自动化的设施配置上，简称为OA（OFFICE AUTOMATION）最善于、也是最为关键的问题就在于处理机械与人之间的关系。在配置办公室设施的过程中，我们首先要考虑的就是如何为工作人员创造出优质的办公环境，让机器和人之间实现协调和谐的办公环境，实现装修与自动化理念的结合。与此同时，我们还需要充分考虑办公家居、办公信息管理、办公设备等之间的关系，让办公设施成为办公室最为重要的组成之一。例如，员工在工作中通常对桌椅的需求有着较高的要求。如果桌椅设计的不得当，员工在长时间的工作中就会产生疲劳，甚至会产生疾病等。因此，在设置办公配套设施的时候，家居应当更加符合使用者的业务需求，注重人体的工作原理，让办公设施更加富有人情味儿和色彩。 2.办公室的照明系统设计 作为现代办公室最重要的元素之一，多种多样的灯光在衬托工作环境、打造企业文化等方面具有十分重要的作用。在现代办公室的设计过程中，如果采用合适的灯光照明，就会给工作人员带来良好的视觉感。例如，灯光照明比较适合在工作区的两侧，却不宜将灯光放在工作位置的正前方，这样就方便将灯具的水平视线和灯具纵轴错开，得到良好的照明环境。其次，设计师在设计办公室的灯具周围的邻近表面时，应该考虑采用无光泽的装饰材料，以此来避免光的反射。 3.注重办公室的声音设计 办公室的声音设计主要涉及到三方面，其中包括控制噪声源、声音的遮蔽以及吸音等方面的内容。在控制噪声方面，设计师首先应当选择防止噪音或降低噪音的设计理念。首先，办公设备、电话等都是发出声音的客观物体，他们在一定程度上也会影响到工作人员的工作效率，在办公间的设计中，我们应当注重对噪声源的有效控制等。其次，我们还应当采取有效声音遮蔽的方式，让噪音降到最低。例如，设计师可以在现代办公室中采用掩蔽声音的扩音器，发出掩蔽音，尽管工作人员们对其感知并不多，但是却能有效地消除办公室周围的噪音，降低对个人的影响。从而产生一定的放松感和稳定感。 4.注重办公室的色彩搭配和空气质量 和谐的色彩容易让人的内心有良好的感受。例如，办公室中运用良好的色彩，让人感觉明朗、积极、愉快。反之，则会让人感到疲倦、压抑等。因此，在对办公室色彩搭配的过程中，我们应当根据企业的文化以及精神内核，选择合适的色彩运用，让整个办公室的装饰设计更具个性。与此同时，现代办公室还应当更加注重空调等节能效果和空气质量的优化，通过专用设备等控制污染源，在保证良好的建筑密封性的同时，也注重对污染物的发散，减少能源浪费，保证空气自我净化的能力。 总而言之，随着中国经济社会的高速发展，现代办公室的空间设计也呈现出了多元化的发展方向，它必须以创造良好的室内空间环境为主要宗旨，以此满足人们的工作、学习、生活等要求，处理好空间与照明、陈设、通风、色彩等之间的关系，从而满足工作人员对精神、物质等的多层需求。 （作者单位：汕头经济特区龙湖环境设计公司） 作者简介：林婷玫（1983-），女，广东汕头人，大专，助理工程师，主要研究方向：建筑装饰。 设计与装修论文:深圳地铁土建装修设计与施工缺陷研究 摘要：深圳地铁作为国内地铁行业的领先者，自一期工程1998年开工建设以来，经历了15年时间，在地铁建设和运营领域积累了大量的经验。本文根据深圳地铁历史经验数据，从设计与施工的角度介绍了深圳地铁土建及装修方面存在的缺陷及防治措施，尤其对于运营阶段发现的一些问题做了重点阐述。本文来源一线、内容详实、反映实际问题，可以为以后的地铁建设及运营介入提供借鉴。 关键词：地铁、土建、装修、缺陷、运营 作者简介：邓统辉，深圳市地铁集团有限公司，所在地：深圳，邮编：518041，男，1983年出生，湖南浏阳人，工程师，硕士，主要从事地铁建设、地铁运营、隧道及岩土工程方面的研究。 0引言： 目前，国内地铁建设如火如荼，很多大中城市都在修建、运营地铁。然而地铁工程是一个系统工程，涉及的专业广、接口多、施工环境复杂、服务乘客功能要求高，在地铁的设计和施工过程中或多或少的存在一些问题。研究这些问题对于修建和运营地铁有着极其重要的意义。本文根据深圳地铁多年建设和运营的经验，对于以往发现的土建及装修方面的问题进行了汇总研究，希望能给以后的地铁建设和运营提供借鉴。 1土建方面的缺陷 深圳地铁土建方面的缺陷主要体现在工后沉降过大、渗漏水、道床上拱、排水等问题。土建方面的缺陷相对次数较少，然而一旦发生，将对地铁的运营安全造成极大的危害。土建方面具体的缺陷有以下： 深安区间大断面处设计与施工质量问题：设计阶段对上部安托山采石场卸载考虑不够。深安区间上部为安托山采石场，地铁施工期间采石场停止采石作业，然而施工完毕后，采石场继续施工，安托山被削平，地铁隧道上部大量卸载，卸载导致大断面处拱起变形，上部结构出现裂缝，暴雨期间结构大量漏水，由于大断面达15米高，运营期间维修极为不便。大断面处防水设计为半包防水，一旦下雨，衬砌排水涌入轨行区，原有的排水沟设计排量不够，导致道床大量积水，最严重的时候有16CM深。因而结构设计应当考虑卸载因素，防水设计不宜采用半包防水，应当提高防水等级。 兴留区间、西固区间、香景区间道床上拱问题：兴留区间、西固区间、香景区间围岩存在承压水，道床底部衬砌存在漏水点，水系与围岩承压水连通，水压将道床顶起，最大隆起量有70多毫米，对行车造成安全隐患。后对道床进行了打孔泄压处理，情况得到缓解。 后海停车场软基处理质量问题：后海停车场原始地貌为滨海相潮间带，填海造陆形成，曾暂时作为深圳地铁1号线续建等工程的临时弃土场。后为修建后海停车场，对软基进行了搅拌桩、旋喷桩、碎石桩、强夯等工艺进行处理。运营期间，发现场区内出现大面积的沉降，最大沉降达70毫米。初步判断该地基处理是由于填土固结沉降未完全就进行了上部结构的施工，另外软基处理施工质量存在较大问题。整改的初步方案设想为对下部地层进行注浆加固。 东湾区间隧道下沉问题：东湾区间隧道变形缝大量渗漏水，掏空隧道下部土层，另外施工时赶工期，隧道下部淤泥未清理干净就进行施工，施工完毕后运营期间出现道床下沉。 风亭灌水问题：翻身站外两个独立风亭连接到一起，中部隔墙取消，然而连接处底部未进行封闭，2014年暴雨期间，地面大量积水，积水沿底部土层渗入风亭，再顺风亭灌入设备区。另外，还有部分车站排风口的底口标高不满足大于1米的防淹高度要求。 变形缝未装止水带问题：2号线湾厦站A口侧地铁与物业区接口处变形缝、福市区间变形缝未装止水带，附近市政管道破裂及福田枢纽施工水管破裂导致大量涌水，影响地铁运营。对于此类由不同单位施工的接口部位的变形缝要特别给予重视，防止漏做止水带。 福市区间平坡段排水沟坡度问题：福市区间轨道设计有300多米的平坡段，水沟也设计为平坡，一旦下雨，隧道漏水就无法排出，导致道床积水故障。 隧道排水标高问题：泵房进水口、横向排水沟、道岔转辙机基坑，以上三处标高与纵向排水沟标高存在偏差，造成积水。需要调整标高。 白高区间盾构橡胶止水带脱落问题：由于盾构管片之间缝隙内填充止水条，在列车振动，下雨后空气湿度增加造成止水条膨胀，随着天气干燥后止水条收缩体积变小，造成脱落。建议停止选用该型止水带。 转辙机坑积水问题：大量转辙机坑存在积水问题，转辙机坑和道床不是一次性浇筑，而在二次施工转辙机坑时未设置防水层，道床积水渗入转辙机坑,该故障由于列车荷载作用极难根治。 站台板侵入列车限界或间隙过大问题：部分车站站台板侵入列车限界，需要凿除侵限混凝土，部分车站站台板与车辆之间的间隙过大，需要增加橡胶条。 香景区间盾构施工期间堵漏水泥及轨顶风道砂浆抹面掉落问题：后补的水泥块掉块。施工承包商要重视结构露筋、破损部位的修复工艺，保证工艺稳定耐久。 高架段桥梁变形缝封堵问题：高架段桥梁变形缝处未进行有效封堵，雨水直排地面，造成恶劣影响。应当安装排水管集中排放或加装不锈钢盖板。 世界之窗轨道绝缘接头打火问题：2号线首通段钢轨与东延线钢轨中间设计了一个绝缘接头，地铁车辆通过时，车轮将绝缘接头两侧连接起来，中间有电流通过，造成打火，烧蚀钢轨。后将该绝缘接头取消，插入一段短钢轨连接首通段及东延段钢轨，打火现象消失。 2装修方面的缺陷 深圳地铁装修方面的缺陷次数多，问题小，但是装修是直接面对乘客，装修方面的缺陷会极大的影响地铁的服务质量，影响地铁公司的形象，对于这些装修问题，我们也应当给予足够的重视。装修方面具体的缺陷有以下： 桥梁未设计检修平台问题：地铁高架段部分桥墩设计在河流中，而桥墩设计时未设计检修平台，桥墩检修时地面检修车辆无法靠近桥墩，桥墩无法进行检修。 高架屋面未修建检修设施问题：高架屋面未设置检修设施，无法进行检修。 高架段防雷接地问题：二期1、5号线的高架站设备房设计均存在未考虑防雷接地问题。 红树湾下沉广场漏水问题：红树湾下沉广场侧立面设计采用干挂石材，下雨时，雨水会沿着干挂石材缝隙流入下部的售票机房。应当在干挂石材下部设置截水沟排水。 蛇口西车辆段侧墙外立面瓷砖脱落问题：蛇口西车辆段运用库、维修楼侧墙外立面瓷砖大量脱落，施工时外立面涂抹了一层防水层，防水层导致瓷砖与墙面的粘结不牢固，经过换季，热胀冷缩作用，墙面瓷砖脱落严重。 车站设备区通道瓷砖粘贴问题：部分标段车站设备通道侧墙瓷砖设计为埃特板上粘贴瓷砖。由于埃特板吸收粘合剂上的水份及埃特板变形导致粘贴效果不好，瓷砖大量脱落。建议采用批灰刷涂料的方式处理墙壁。 干挂石材安装问题：部分石材没有采用干挂安装方式，采用灰砂砖胶粘在龙骨上的安装方式，省略了纵向龙骨和不锈钢挂件。一旦云石胶老化，墙面石材会大面积脱落。 广告灯箱及高架段吸音板螺栓问题：部分广告灯箱固定螺栓在螺栓端头无穿线孔，如果选用有穿线孔的螺栓用铁丝插入绑扎可以彻底避免螺栓松脱的危险，同时也免除每月月检检查螺栓松脱的工作量。高架段吸音板现有螺栓松脱后，吸音板将直接掉入轨行区，影响行车，运营公司根据这种隐患，设计了带弯头的特制螺栓，可以在螺栓松脱的情况下依然挂在钢架上。 市民中心站厅顶部玻璃天花及垂直电梯门顶部玻璃爪件设计问题：市民中心站厅顶部玻璃天花及垂直电梯门顶部玻璃爪件设计为内侧拧紧，玻璃破裂之后，维修空间狭窄，无法从内侧拧紧爪件，因而类似玻璃爪件结构选用外侧拧紧爪件。 天花安装问题：天花吊杆与横向轻钢龙骨采用塑胶带绑扎，时间长久后易出现胶带的老化、松动，导致天花脱落。板式天花的横向螺栓未安装，使板与板之间没有达到整体性效果，导致天花板松动、脱落。 出入口玻璃顶棚漏水问题：出入口顶棚密封采用硅酮密封胶，下雨期间，仍然有很多出入口顶棚存在漏水现象。建议在玻璃接缝外面增加一道Alubutyl 铝箔丁基胶带。 离壁沟地漏检修问题：部分标段离壁沟地漏设计在离壁沟里，地漏时常堵塞，检修时需要拆卸踢脚线，极为不便，建议地漏设计到墙壁石材外面10CM处，再将离壁沟开槽引水至地漏，这样既能保证地漏功能，又能方便检修。 车站离壁沟渗水问题：车站离壁沟防水未做好，大量车站存在离壁沟渗水及AFC积水问题。应当做好防水及离壁沟挡水槛，设计时考虑增加离壁沟地漏数量。 车站出入口截水沟盖板孔洞过大问题：不少车站的出入口盖板孔洞过大，穿高跟鞋的女乘客经过时，高跟鞋会陷入孔洞，造成安全事故。 楼梯扶手剪刀角问题：自动扶梯楼梯扶手与玻璃栏杆形成剪刀角空隙。剪刀角在乘客乘坐自动扶梯时，自动扶梯与栏杆之间容易卡住乘客的手或其他部位。 楼梯小孩用的扶手突出问题：小孩玩闹时容易将该扶手当滑梯玩耍，容易造成安全事故。 车站站厅隔断边门设计问题：部分标段车站站厅隔断边门设计时未在边门下设计滚轮，由于玻璃边门较重，合页承受较大的竖向力，边门多次开启后，损坏现象严重。 贴片式盲道条脱落：深圳地铁2号线地面盲道条采用贴片式盲道条，该型盲道脱落现象严重。建议采用瓷砖盲道，质量更为可靠。 车站出入口卷帘门坠落问题：车站出入口卷帘门出现故障松脱时会直接掉下来，砸伤乘客，建议加装防坠落装置。 轨行区封闭问题：部分高架段轨行区未封闭，易造成巡检人员高空坠落。部分高架过渡段未设置高2米的安全防护栏，无法防止人员进入。 管线与孔洞封堵问题：管线和孔洞未封堵，外界水容易从该处渗入。 3 结语 文中很多缺陷是在运营阶段发现的，地铁投入运营以后，地铁设计与施工的缺陷会不断暴露出来。地铁建设是为运营服务，在地铁设计与施工过程中我们应当多考虑运营方的需求，加强与运营方的协调沟通，这样可以提前预防、避免类似缺陷的发生。 设计与装修论文:住宅室内设计装修与质量控制的研究分析 摘要:随着社会经济的发展以及人们生活质量水平的不断提高,在建筑设计与建设中,人们对于居住环境的质量要求也越来越高。住宅 室内设计与装修作为改善人们居住环境与质量的重要方法手段,越来越受关注和重视。本文将结合当前住宅室内设计与装修的现状及其中存在 的一些.问题,在对于住宅室内设计与装修发展形势分析基础上,结合住宅室内设计与装修注意事项,对于住宅室内设计装修与质量控制的方法 措施进行总结分析,以促进住宅室内设计装修的发展提升。 关键词:住宅;室内设计;装修;质量控制;方法措施;研究分析 室内设计作为建筑设计建设中的一项重要内容，随着社会经济的发展以及人们生活水平的不断提高，在建筑施工建设与发展中越来越受重视。结合当前建筑室内设计与装修的实际情况，通常情况下，人们在进行室内设计与装修过程中，由于施工等方面因素，对于建筑的原有结构与功能破坏比较严重，导致当前住宅室内设计与装修问题的存在和发生。本文将结合当前住宅室内设计与装修中存在的问题，根据住宅室内设计与装修发展形势与注意事项，对于住宅室内设计装修与质量控制方法措施进行分析论述。 1、住宅室内设计装修现状分析 结合当前建筑行业发展中，随着社会分工的细化，建筑设计与住宅室内设计逐渐分离，住宅室内设计人员也不仅仅是建筑设计人员，因此，在进行住宅室内设计装修中，难免会出现冲突，对于原有建筑的结构与功能产生或多或少的破坏，从而对于建筑的使用寿命或者是建筑质量等造成不利影响，造成建筑材料浪费与建筑能源过多消耗等，这些都是建筑行业发展中住宅室内设计装修的现状。 总之，结合当前住宅室内设计装修现状，其中存在的问题主要表现在以下四个方面。首先，住宅室内设计装修容易对住宅结构造成破坏。这主要是由于建筑设计人员与住宅设计人员的分离，导致在进行住宅室内设计装修中，为了满足住宅室内设计中更多的功能需求与装修效果，往往会存在对于原有建筑结构的修改和更正，因此，极容易队原有建筑结构造成破坏。其次，住宅室内设计装修过程中，为了满足更多设计需求，往往也会对于原有的建筑功能进行较大的改动，因此也会对于建筑的原有使用功能进行修改破坏。再次，在住宅室内设计装修中，由于结构功能的改动，必然也会造成建筑中原有的给排水结构与系统发生变化，对于建筑原有给排水造成变动。最后，进行住宅室内设计与装修还会对于建筑中的强弱电进行改动变化，同时容易造成一定的消防隐患与问题发生，这些都是住宅室内设计与装修中存在的比较突出的问题。 2、对建筑设计的思考与注意 针对日前装修中对住宅结构的破坏及使用功能大改动的问题，说明住宅建筑设计师在设计前对住户的生活并没有深入和详细的了解，造成建筑师设计的空间无法符合住户的生活需求，致使住户不得不进行装修改造，其间难免造成对建筑的破坏。针对这些现象，笔者对住宅建筑设计提出以下一些思考。 2.1设计应注重人的行为 住宅建筑应该使住宅空间与住户生活相适应，设计师应充分了解住户的生活方式和行为习惯，并将此作为住宅设计的核心。对于不同人群、民族、地域、气候等应有差异化的设计策略。设计应建立在深入调查的基础上做方案，而且最好能将设计方案深入到室内设计这个阶段，考虑到住户在进行室内设计中会引起的一些问题，这样才会使外部空间和内部空间统一协调，也避免许多外部美观而内部很难使用的建筑空间产生。 2.2住宅建筑设计应注重细节 住宅建筑是为满足住户使用需求而建造的，设计师不单单要熟练专业技能，还要深入了解住户生活的细节，设计应与调查同步。建筑电气要按家用电器的定位进行设计，开关、插座的位置必须进行细致的考虑，随着一些大负荷用电设各进入家庭(如空调、小型桑拿房、按摩浴缸、蒸汽浴房等)，更要求位置、数量的精确性，以及以后使用的安全性。这些细小的设计要求建筑设计者要综合考虑，统筹安排。需对部分家具、灯具、厨具、卫生洁具等可变部分进行分析、预测，为其日后的装修留有余地，创造较多的可行条件。 2.3建筑设计与室内装修设计一步到位 2002午5月，建设部住宅产业化促进中心正式推出《商品住宅装修一次到位实施细则》，明确指出:装修一次性到位是指房屋交钥匙前，所有功能空间的固定面必须全部铺装或粉刷完成，厨房和卫生间的基本设备全部安装完成，方能称作全装修房。全装修房基本上弥补了装修上的问题，住户不需要对房屋进行再改进。住宅室内装修与住宅建筑一步到位的设计对建筑师的设计要求更加严格，不容许出现差错，否则不但不能减少不必要的浪费，而且还可能造成更大的浪费。所以，建筑师要充分重视人的生活行为、设计、施工、材料、设备等各个方面，尤其是对住户生活行为的细分及心理需求等，同时也要加强各专业的合作与协调。 3、对家庭装饰设计的质量控制 家庭装饰设计必须贯彻“以人为本”的设计原则，应根据每个家庭的具体情况及财力物力，通过科学、周密、合理的设计创造出具有浓郁家庭文化气息的温馨舒适的家庭环境。 3.1明确功能分区，协调总体设计 家居装修设计首先应按住户的要求进行房间的功能分区，譬如客厅、门厅、卧室、客房、厨房、卫生间、浴室、书房、工作室、儿童室、贮藏室及阳台等。其次，在家具装修设计中，要有总体、合理和完整的设计规划，从而保证装修效果、风格的协调统一。在总体设计基础上，做好周密的设计细部，包括地面、墙面、吊顶的作法及用材，壁柜或吊柜的具体尺寸分格处理，灯位、插座、开关的具体位置，门及门套、窗套、墙裙等等具体做法。 3.2房间饰面材料的选择与家具的协调配套 家居装修设计中最重要的一个环节是饰面材料及家具的选择配套在家居装修中，客厅、门厅等起居空间的饰面材料及家具的选择应以典雅大方、宽敞舒适、明快和谐为原则，色彩上尽量和谐统一，不能强调过分的对比，材质上尽量采用耐磨、耐用的材料为饰面材料，吊顶的处理应简洁、明快，家具布置宜简洁实用。卧室、客房等体息空间色彩宜柔和淡雅，家具布置以温馨舒适为原则，饰面材料宜有一定温度感，吊顶同样宜朴素简洁，家具与房间装饰色调反差不应太大。厨房装饰材料则应选择耐擦洗、易清洁的材料。卫生间及浴室的装修应注重防水处理，地面应注意防滑。书房、工作室的风格及色彩宜体现宁静、优雅的书卷气息;儿童室宜选用有弹性、温度感好、易清洁的材料，设计上宜布置得活泼可爱，富有情趣。其他房间如贮藏室、阳台可以根据每个家庭的具体情况进行简单的装修。 4、结束语 总之，随着人们生活水平的提升以及对于居住需求的不断增加，住宅室内设计在建筑设计与发展中的地位作用越来越突出，进行住宅室内设计装修与质量控制分析，具有非常突出的价值和作用意义。 设计与装修论文:论家庭装修与设计存在的问题 摘 要：现代家装设计，应以人为本，有利于身心健康，应体现出时代精神、社会文化、民俗民风和个人的精神状态、哲学思想、美学观点等。家装设计创作中，不能局限于固定的形式，要纠正不良倾向，要追求优美的构思意境，要提高装修的品位和质量，进而创造出完美的室内空间，使人得到真正的艺术享受。 关键词：家装；设计；装修；问题 我们人类大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、安全、健康等等。因此现代家装设计，应该以人为本，把保证安全和有利于人们的身心健康作为前提。家装设计从构思、施工、选材、设施，必须和当时的物质生活水平、社会文化氛围、当地民俗民风和个人的精神状态、哲学思想、美学观点、家庭经济等密切相关。具体的家装作品与设计者水平高低、专业素养、文化素养、艺术品位、施工技术、选材质量、设施配置有直接关系。因此家装设计很关键。 一、家装设计中的不良现象 目前在家装设计中，存在着很多不良现象，使最后的家装作品达不到预期的效果。 1.互相抄袭的倾向，室内设计没有创新 因为每个人的审美观点、个人情趣爱好不尽相同，家庭经济状况各有差异，因此装修模式也必然各有不同。但是目前存在彼此校仿照抄照搬的倾向，这不仅缺乏个性，同时也不符合时代要求。室内设计可以借鉴国内外已有的设计成果，但不应是简单的“抄袭”或“套用”，应倡导创新。 2.片面追求豪华和档次的倾向 某些家庭装修为了片面追求豪华和档次竟搬用豪华宾馆中的设计手法和材质，而没有注重设计质量，这样使装修效果事与愿违。因为宾馆是公共场所，使用功能与家庭不同，不可能存在家庭气氛，大吊灯、大灯池等虽然金碧辉煌，但并不能体现家庭的温暖。 3.盲目购买大尺寸家具的倾向 一般标准住宅的开间进深尺寸都不会太大，摆放家具应考虑交通空间，绝不能为了摆阔气讲气派而购买许多大型高挡家具，最后挤得水泄不通，行动不便。我们应尽量利用居室上部空间，多做一些吊柜和壁柜，既增加储藏面积，又减少占地面积，室内才宽敞通透。 4.忽视使用功能的倾向，环境和建筑功能意识薄弱 室内设计倡导的是适用、经济、美观的原则。我们首先得满足使用功能，然后再追求美观。但豪华的大吊灯及磨砂灯泡，既费电又昏暗，非常压抑。地面分割依据各种材质所拼贴出来的图案令人眼花缭乱，并没有起到功能分区的作用。餐厅铺设地毯，沾满油污，难以清洗。室内空间环境应根据使用功能来进行设计和构思。 5.随意堆砌装饰成品的倾向 室内装修往往需要一些装饰性的线脚、贴脸、花饰等来增加美感、提高品位，但选材的质量、颜色、尺寸一定要与房间协调，不要挤占居室空间，否则失去大方，产生负面效应。 6.对技术、经济、管理、法规等问题注意不够 建筑是艺术和技术的结合体。现代室内设计与主体结构、设备构造、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技含量高，我们要有更高的艺术修养，还得掌握现代建筑装修的技术和工艺，同时认真执行合同法、招投标法及消防、环保、工程监理等相关法规。 二、家装设计的创意与构思 把居室各个角落塞满装饰材料，会使优美的居住环境遭到不同程度的精神污染和损伤。如何体现居室的典雅大方、朴实无华、返朴归真、民族特色、现代气息等，重要的就是创意。没有好的创意，就会华而不实、庸俗不堪。家装中追求优美的构思，可以陶冶情操、净化心灵。例如在洁白的墙壁上，挂幅“知足常乐”的书法条幅，再配以阴生植物绿色盆景，在适宜的光照下，会显得格外的大方。构思方案一旦确定，选择材料饰物、卫生洁具、家具花色、灯具类型、厨房设备等就有的放矢了。但是由于人们的职业性质不同、文化层次不同、审美观点不同、个人爱好不同、家庭组成不同、风俗习惯不同、经济水平不同，所以存在差异。此外，还应重视“绿色设计”的问题。如：充分利用阳光，有利于创造明窗净几的气氛，有利于紫外线消毒杀菌，还避免了电能的浪费。良好的通风，可摄取新鲜空气，还可有机的借进室外景观，有益于身心健康。 三、家装设计的内容与形式 装修风格和形式与审美情趣有关，艺术形式是装修的灵魂。在家装设计创作中，不能让某种固定的形式束缚住活跃的思路。例如在追求清新淡雅的居住气氛时，就应大胆地摒弃繁琐的装修纹样：在组合上采用简洁的线、面、体构成的装修空间，以显其简；在色彩上选用中间色调，以显其雅；在质感上选择其光与粗，以显其爽；再加上合适得体的如窗帘、盆景、雕塑、壁画、灯具等饰物，以显其韵。这些使家装设计的内容与形式达到了高度的统一，同时符合当代人的行为心理。 目前我们家装设计中存在着严重的形式主义。这就要求我们：不要随意套用固有的形式，应注重设计观念的新颖、空间体型的组合、新型材质的选用、先进技术的采纳，结合各自的兴趣爱好，探求既有文化历史底蕴、又具时代特色的家庭装修作品。在家庭装修中不懈地追求真正美的创作思想源泉。 四、家装设计必须充分利用空间 经济的发展，生活的提高，推动着人们居住环境的变化。如何做到装修的实际效果与空间的充分利用，存在着矛盾。然而，当进入装修或购置家具时，却又盲目地追求大尺度、大体量的所谓“气派”和“辉煌”，侵占了应有的活动空间。要突出空间变化，把握空间尺度。一般住房家具所占使用面积和空间的比例是很高的，因此家具买大了、摆多了，不但损失掉可贵的使用空间，而且还会造成无益的浪费。尤其是现在大客厅小卧室的居室，更需要注意人与家具及装修之间的合理距离（即人在其中的可活动量），切不可单纯地追求家具和装修的表面形式与所谓的“气派”，因此我们反对缺乏审慎的设计和盲目的装修。我们自己创造出来的环境，能体现出人工环境的理性素质和艺术品味。 五、如何提高家装设计和装修质量 首先要提高设计者的自身素质，把握正确的设计思想，结合实际克服片面追求形式、片面追求豪华、忽视使用功能等倾向。对我国优秀的传统和地方特色、民族风格等精华于以借鉴、吸收和运用。对业主应作好协调、说服工作，使之摒弃一切不利于家庭装修的世俗偏见，争取其与设计者共同合作，为达到预期的装修目标而一同努力。这样才能提高装修的品位和质量，创造出完美的室内空间，使人们在其中得到真正的艺术感受。 设计与装修论文:浅谈家居装饰装修设计与施工质量的控制 摘要：随着我国经济的发展和人民生活水平的提高，人们对居住环境及居住质量也提出了更高的要求，住宅装饰装修市场也得到了不断扩展。人们追求幸福、健康和美好，就要求有一个舒心优雅的生态环境。由于现代城市的建设直接影响着人们生活理念的提升，不仅要求生活在良好的城市生态环境中，而且对家居室内环境有了更新的追求。因为居室与每个人的生活息息相关，人们大部分时间是在室内度过的，所以随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。 关键词：装饰设计；工程施工 1. 当前家居装饰设计的主要风格 针对当下的家居装饰的理念和思潮，根据居住者的性格、年龄、职业、文化层次、志趣、爱好等方面的要求，表现为多种文化内涵和风格特色的家居装饰装修形式，其风格主要有以下几种：中国传统风格：中国传统崇尚庄重和优雅。吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、隔扇等装饰。多采用对称的空间构图方式，笔彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴。乡土风格：主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情，保持民间特色，注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。在室内环境中力求表现悠闲、舒畅的田园生活情趣，创造自然、质朴、高雅的空间气氛。自然风格：崇尚返朴归真、回归自然，摒弃人造材料的制品，把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。这些做法，在别墅建筑中特别适宜，备受人们喜爱。 2. 家居装饰装修设计的基本原则 2.1保护结构及安全原则。 在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构，对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱，无论其位置如何，绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层，在装修设计过程中，如果施工危及或破坏防水层，就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火，设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理；根据用电器具的摆放位置，对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计，以避免使用时发生事故。 2.2个性化原则 尊重并行使用者的自主权。其次，要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法，任何家庭在装修时都要借助一定的参照物，很多人不顾家庭的生活需要，选择宾馆饭店作为家庭装修的样本，就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐，要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 2.3经济性原则从自身条件出发，结合居室的结构特点，精心设计，把不同档次的材料进行巧妙组合，充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性，就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修，不提倡豪华型装修，家庭装修要考虑到日常生活的需要，要起到方便生活的作用，装修结果必须实用。 2.4实用性原则 实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境；二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置，一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 3. 建筑室内装修工程施工质量的整体控制 建筑室内装修工程施工质量是一个系统工程，只有对整体施工过程进行质量控制才能根本上提高建筑室内装修工程施工质量水平，要做好全面的质量控制重点就是事前控制和事中控制。装修工程的施工质量控制包括事前控制、事中控制和事后控制，事前控制是预防、事中控制是关键、事后控制就是对质量的验收，要整体上控制施工质量，事前预防和事中的控制就成了重中之重。 4. 建筑室内装修施工技术工艺的质量控制 4.1 住宅电器管线及卫生间、浴室的防水施工 随着人们的生活水平的提高，住宅内的电视机、录像机、空调机、电冰箱、微波炉等家用电器种类日益增多，大大地增加了居室内的用电量，住宅装修中的电器管线能否规范化施工，直接影响到这些家用电器的使用寿命及居室内生命财产的安全。在电器管线施工中，电器、电料的包装应完好；塑料电线保护管及接线盒必须是阻燃型产品，外观不应有破损及变形；金属电线保护管及接线盒外观不应有折扁和裂缝，管内应无毛刺、管口应平整；通信系统使用的终端盒、接线盒与配电系统的开关、插座，宜选用同一系列产品。电器管线的施工质量必须达到国家现行施工规范和质量验收标准。这样才能保证以后家用电器的安全和使用。 卫生间及浴室的防水问题是家庭装修施工中普遍存在的。因为一般住宅土建设计中的卫生间没有浴室功能，只是做一般的防水处理，而现在大多数家庭都在卫生间内增加了淋浴这一功能，再加上二次装修施工中对原防水层的破坏性影响，因而楼上淋浴楼下漏水的民事纠纷时常发生。另外，旧房装修在更换卫生洁具时，还需注意新卫生洁具的管径与原卫生间管道的管径是否一致，管径的新接口是防水的重点，因为它是造成楼下漏水的主要部位。防水的做法与质量要达到国家现行施工规范和质量验收标准的要求。 4.2 顶棚的基层处理 住宅装修施工中的顶棚处理大多数是采用简洁大方的抹灰平顶；少数面积较大的客厅可做轻钢龙骨石膏板异形吊顶。 厨房、卫生间的顶棚使用防潮效果较好的塑料扣板、金属扣板做为选材较为普遍。在轻钢龙骨石膏板异形吊顶施工中，要防止龙骨生锈、变形，板面不应有汽泡、起皮、裂纹、缺角、污垢、缺陷等。吊杆应通直并有足够的承载力，安装好的吊顶必须牢固可靠。当石膏板、钙塑板的安装采用钉固法时，螺钉与板边距离不得小于15mm，螺钉间距宜为150―170mm，均匀布置，并应与板面垂直，钉帽应进行防锈处理，并应用与板面颜色相同的涂料涂饰或用石膏腻子抹平 当采用粘接法安装时，胶粘剂直涂抹均匀，不得漏涂。 4.3 地面质量的基本要求 住宅装修施工中地面所使用的材料以石材 地砖．木质地扳、复合地板、塑胶地板块及地毯较为常见 在施工前，应对石材及地砖的色彩、规格尺寸进行严格的检查，如有色差及规格不准确的材料，必须更换，施工后的表面效果应达到设计要求，板块与基层应结和牢固、无空鼓、无裂纹、无缺角掉边，铺贴应平整、无错缝、接缝平直、深浅一致，周边顺直，禁止磨边。木质地板的选材要经过干燥处理，表面施涂的清漆不得少于三遍。 5. 装修环境污染防治措施 严格控制室内装饰装修材料的质量，家庭装修时应避免使用含有有害物质的装饰装修材料，如含甲醛高的人造板、含有苯和铅的油漆等。 做好新装修儿童房室内空气的检测和治理，新建和新装修的房子必须请室内环境检测部门进行室内空气质量检测合格后才能入住。 要加强儿童房间的通风换气，减少儿童在污染环境里的活动时间，在室外空气质量较好的时候，要多带儿童做一些户外活动。 另外，市民还可在室内种些绿色植物、安装换气扇或放带有活性炭的物理除污装置，尽量减少室内家具数量。如果市民想了解室内污染指数是否超标，可以请有关专业人士测量，如果污染指数超标，可以采用光触媒等相关技术治理。 6.结语 建筑室内装修工程施工的质量控制涉及装修的全过程，在施工中必须采取主动控制，实施全方位、全过程的有效控制措施。本文从施工质量的整体控制、施工技术工艺的质量控制和环境污染的质量控制三个方面来探讨建筑室内装修施工的质量控制，希望能够对建筑室内装修工程施工的质量控制研究作出一点贡献，如何控制室内装修工程施工的质量，提高装修施工的管理水平，还需要我们不断地探索。 设计与装修论文:谈地铁车站装修设计与材料的选择 [摘要]本文分阐述了地铁车站装修设计的原则及要点，并且谈了谈地铁车站装修材料的选择。 [关键词]地铁车站；装修设计；材料选择 1.引言 自1863年伦敦修建世界上第一条地铁以来，至今已有140年的历史，世界范围已有150多座城市修建了地铁与轻轨。一个优秀的地铁车站设计，能够反映出建筑艺术的新成就和对乘客的极大关怀。由于所处的特定环境、特有的功能要求和特定的结构形式，而使地铁车站的装修逐渐形成了自己特有的建筑风格和形式。修设计应不断创新，在新的地铁车站设计中，应力求把传统的建筑处理手法与现代技术、结构、材料结合起来，反映出时代特点。 2.地铁车站装修设计的原则 地铁车站的装修要满足功效结合、维护经济利益、识别性、艺术效果、快速施工、造价经济等要求，国内大部分地铁车站装修都是标准化和个性化的有机统一。标准化，有利于工业化大规模生产、快速安装、备品备件通用，降低运营维护成本；个性化顾名思义，就是各站识别性、地域特点、艺术效果。 选用饰面材料不仅要考虑适当的外观和价格，也应考虑耐久性、抗破坏性能、耐火性能、易于冲洗、养护及修复和声学效果等。具有足够的照度，给乘客以明快、舒适的感觉。各种装修设计要有所不同，便于乘客识别，并应设置乘客向导设备（站名牌、指示牌等）和为乘客乘车服务的设施（坐椅、时钟等）。 3.地铁车站装修设计要点 3.1运用色彩的美化 形、色、质这几种视觉元素中，色彩最易引起人们的注目,利用色彩进行空间处理亦是常用的手法，而且色彩是一种十分有效且经济的设计元素。车站内部的环境色彩力求明快、和谐,局部运用一些亮丽的色彩可以振奋精神，打破地下沉闷、昏暗的心理偏见。由于地铁车站处于地下,给人传统印象上的阴冷感，因此地铁车站室内色彩应选用暖色，如米黄色，避免多用灰色或蓝色。色彩的调和对比也很重要，只有调和没有对比会给人平淡而无生气，而过分强调对比，则会破坏色彩的统一，局部的鲜艳颜色能对空间起活泼作用。地铁车站采用大面积略经划线处理的混凝土墙面，十分朴素大方，然而通过在地面、墙面与座椅上进行的色彩处理，使整个车站活跃起来，充满了活泼动人的气氛，并且还具有一定的标识性。 3.2空间形态设计 地铁车站内部的空间形体比较单一，特别是一般的标准车站，通长的空间内，列柱形成一定的节奏感，因此空间的变化更多依靠顶面的形体变化来达到目的，如在极其有限的单一空间内充分利用顶面设备布置剩余的空档来达到空间形体变化的目的，或者利用装饰材料的不同机理组合，显示其空间形态的变化。例如，国外有些车站，将站厅部分压缩得很小，客流从车站的两端下到站台层，从而使站台层的小间段处于一个高大的空间内，获得开敞舒展的极好视觉效果。 3.3接口设计 技术接口协调及系统功能平衡是确保装饰设计质量的重点和难点。地铁车站内专业接口众多，如车站风水电、通信、信号、自动售票机、检票闸机、BAS、FAS、电扶梯、安全门、导向等，装修设计一个重要环节是在遵循技术规范基础上，统筹各系统专业终端设备及各专业管路通道与公共区墙、顶、地、柱面装修的整体协调。装饰设计与设备专业接口是互动过程，根据设备布置确定墙面材料模数，为实现天花的虚实效果、局部抬高、单元模数而对通风口、FAS、广播、导向等设备布置提出调整要求；同时，也要配合设备专业要求调整装饰方案以满足功能。 3.4后期维护的便利性 地铁车站装修后期维护的便利性包括选材要易于购买补充、更换施工要考虑操作空间等。每一座兴建地铁的城市都不会只规划一条线路，每一条地铁线路的建设和运营并不是孤立的，它与未来的线路是同一系统的不同部分。车站在材料选用上要研究开发模块化、标准化、以易于维修和更新。地铁车站的装修设计要实现考虑到装修过后的维护工作，最好选择易于购买的材料，这样，如果后期需要更换材料的地方，能够轻易得到，不至于因买不到而选择其他材料，与之前的装修形成明显的对比。另外，在装饰空间的布置上，要留有足够的修复空间，以便于后期对地铁站修护施工。 4.地铁车站装修材料的选择 地铁车站室内空间环境的整体形象，是材料、结构和空间共同体现的一种综合性艺术形象。应用富含地域文化特性的材料围合成的室内空间环境，具有满足使用功能和审美需求以及文化底蕴的三重功能，是室内艺术空间体现地域文化效果的重要因素，也是设计的又一切入点。 地铁车站装修材料的体现要源于光线，材料吸收和折射光线，把自然光引入并延伸进入建筑的深处，或捕捉在材料凹凸不平的表面，形成美丽的视觉画面，是材料围合成了丰富的室内空间。材料的选择要从多方面加以考虑，最后综合各方面因素做出最合适的组合。 4.1材料的经济性 在地铁车站装修设计时，设计者最直接的负责对象是投资者，离开了甲方的预算任意选择材料最终面临的必然是失败的命运。虽然材料的价格档次并不是最后装修效果的主要决定因素，但是材料的优劣必然会对美观性和耐久性有一定影响。材料的选择既要考虑到一次性投资的多少，也要考虑到日后的维修费用。 4.2材料的质感 近年来，新建的地铁车站,越来越注重材料质感的表达,结构和装饰之间都没有被隔离开。一切美都是自然的一种流露，建筑材料如混凝土、钢、玻璃都按原样将他们的本质特性展现出来。纹理各异的石材，体现了华丽与凝重；淡灰色的混凝土，体现了朴实与沉稳；白色的钢结构充分体现了时尚与现代建筑的技术美；透明的玻璃彻底改变了封闭空间的内向特色。地铁车站设计中，多种材料的混合搭配，玻璃与石材，钢与混凝土，明显的体块虚实搭配，使复杂的地铁车站内部的方向感非常明确。在近年建成的地铁车站，很少用昂贵的大理石或花岗石做饰面材料，而是通过使用一些新型建筑材料，如铝合金和不锈钢制品，经过多种手法的细致处理，表现出现代的建筑艺术风格。 4.3具体部位的材料选择 地铁车站地面装修应采用耐磨、防滑、易清洁材料，站厅、站台层公共区一般采用石材地面。车站内墙面常用的有釉面砖、人造大理石、烤瓷铝板、微晶玻璃板、硅钙涂装板、氟维特板、水泥压力板( NAFC 板) 、马赛克、质量上等的美术型水磨石。柱的装饰面积较地坪、墙面少得多，故所用材料的档次可提高一些，常用的有人造大理石、花岗岩、铝合金复合板、马赛克、彩钢板、玻璃砖等，也可采用与地面相同的材料进行柱面装饰。地铁车站的吊顶设计应满足质轻、牢固、防火、防潮、防腐蚀、美观、易于安装，以及便于吊顶内部设备的维护、检修等要求。铝合金板有耐高温、防潮、防尘、抗腐蚀、自身重量轻，结构牢固、易拆装，抗冲击力强，不易磨损，吸音隔音，不受正负压影响，有利于通风口或其他设备散热等特性，作为大部分地区公共区吊顶的主选材料。 5.结束语 综上所诉，地铁站的地下空间环境是城市整体空间环境的一部分，从城市整体空间环境的角度去思考去设计，从城市的历史文脉出发，将城市的地域性、整体性与可印象性有机地融入到地下空间环境设计中，可使市民置身于这种空间环境中，享有着最大的物质和精神的满足。 设计与装修论文:家居装饰装修设计的创新理念与原则 【摘 要】居室与每个人的生活息息相关，人们大部分时间是在室内度过的，所以随着人们对物质和精神要求的不断提高，对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。因此，如何按照每个人的意愿，对居室进行艺术处理，设计、装修，打造一个舒适优雅的生态环境，这就给设计师提出了更高的要求，所以也需要不断总结、创新和发展。 【关键词】家居装饰；装修设计；设计原则 随着城市化建设迅猛崛起。各个城市都在努力朝着经济蓬勃发展、生态良性循环、人民安居乐业、城市山青水秀的现代化大都市这个目标建设。这是社会精神文明进步的体现，是人类物质文化生活提高后的必然追求。人们追求幸福、健康和美好，就要求有一个舒心优雅的生态环境，因此，人们对城市建设提出了一系列的目标要求，即卫生城市、花园城市、园林城市、生态城市等等。由于现代城市的建设直接影响着人们生活理念的提升，不仅要求生活在良好的城市生态环境中，而且对家居室内环境有了更新的追求。 一、家居装饰装修设计的基本原则 1、保护结构及安全原则：在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构，对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱，无论其位置如何，绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层，在装修设计过程中，如果施工危及或破坏防水层，就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火，设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理；根据用电器具的摆放位置，对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计，以避免使用时发生事故。 2、个性化原则：首先，尊重并行使用者的自主权。其次，要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法，任何家庭在装修时都要借助一定的参照物，很多人不顾家庭的生活需要，选择宾馆饭店作为家庭装修的样本，就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐，要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 3、经济性原则：从自身条件出发，结合居室的结构特点，精心设计，把不同档次的材料进行巧妙组合，充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性，就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修，不提倡豪华型装修，家庭装修要考虑到日常生活的需要，要起到方便生活的作用，装修结果必须实用。 4、实用性原则：实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境；二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置，一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 5、美观化原则：美观化是指居室的装饰要具有艺术性，特别是要体现个体的独特审美情趣。 6、习惯性原则：家庭装修要的是艺术美的追求，但必须以尊重主人的生活习惯为前提，艺术取向要与生活价值取向相一致，与生活习惯相和谐。 7、环保性原则：搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料，注意节能、降耗、无污染，特别要在采光、通风、除臭、防油等方面下功夫。 二、新型设计理念 1、最时尚的设计理念：简约。最时尚的设计理念就是简约。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间，主要采用传统整墙隔断，加大了套型面积，提高了房屋成本，并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件，又增加了设计难度。如果简约，采用简洁的方法，实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉，引发读书的感觉是书房，引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美，墙体是对空间最大的束缚，流动的空间是很美的。 2、形式简单、高度功能化与理性化的设计理念，反对装饰化的设计风格。 一是高度理性化，对于家具购买、空间布置得很有分寸，从不过量。传统的室内设计总是将房间装饰得尽可能丰满，而极少主义设计总会留下足够的“灰空间”，达到人对空间的潜在要求。它惯用硬朗、冷峻的直线条，光洁而通透的地板及墙面，利落而不失趣味的设计装饰细节等，这种简洁、明快的设计风格十分符合快节奏的现代都市生活。另外，在材料应用上尽量“减少”，在某种程度上能使人的心情更加放松、创造一种安宁、平静的生活空间。 二是强调建筑外观的简单、纯粹，另外还十分注重室内家具与日常器具的选择。他们在室内设计的家具与室内整体环境非常协调，总的特征是造型简单但不失优雅，常常采用黑、白或灰的色彩计划，很少有装饰图案，显得含蓄而大方。 此外，在室内设计还主张运用大片的中性色与大胆而强烈的重点色、轮廓鲜明的直线条与少量的图案装饰作夸张的对比，达到一种视觉冲击力，以突出这种简单、纯粹、优雅、时尚的风格。 三是室内设计非常强调室内各种材料与色调的丰富对比，或微妙或夸张，来体现风格。如墙体的设计会使用生砖、镜面、铁或光洁的乳胶漆等材料，色调则以纯白、奶油白为主体，在适当的地方运用明亮而强烈的重点颜色加以突出。用色总的原则是先确定房间的主色调，通常是软而亮的调子，然后决定家具和室内陈设的色彩范围。 四是织物的选择以及灯光的运用合理，要求装饰织物的色调要尽可能自然、但质地应该突出触感。图案太强的织物不适合此类风格。一般窗帘的材料应选择素色的百叶窗或半透明的纱质窗帘，因为这种窗帘更能增加房间的空间感，也更方便自然光线的进入。他们偏爱良好的自然光照。几种设计风格越来越多的被年青人所接授。好多年轻人走出了传统的大家庭模式，追求独立个性、自我成为时尚。这群人可以不追求居室的大小、可以不考虑诸如交通、社区等诸多因素，但居室装修一定要精致和有个性，于是极少主义设计如一夜春风似的迅速回潮了。 在建筑的历史中留传下来的每一种装饰，都有确定的历史含义，选择了一种装饰就意味着选择了这种历史的、文化的主题，这可以说明为什么我们在后现代主义的作品中可以感受到历史份量，它们以新的姿态向人们昭示着历史的存在。

古建筑保护论文:住房建设与古建筑保护 一、埃及的住房建设情况及解决中低收入者住房政策 埃及人均国民收入1417美元（1999年），家庭平均收入7570埃镑，人均收入4493埃镑（1美元合3.4埃镑）。过去，埃及的城镇住房以独门独院的平房为主，富裕的人家盖两层小楼。20世纪70年代以来城市人口剧增，仅开罗市就有1500万人，占全国人口的四分之一，城市问题越来越严重，其中最突出的就是住房危机。据了解，埃及城市现有半数住房年久失修，不少住房是危房，许多人无家可归，违章建筑到处都是，由于地价贵，不少开发商为牟取暴利，随意扩大建筑面积，甚至违章加层，时常发生塌房死人等恶性事故。有一幢7层楼房，上面竟然加盖了5层，结果大楼垮塌，死伤近百人。有鉴于此，埃及政府不得不采取措施对付住房危机，最近几年来，埃及每年新建住宅保持在27万套，投资保持每年90亿埃镑，由于埃及城市失业率高，居民普遍收入低，政府通过低息贷款资助家庭购置住房，每年提供6.2亿埃镑，年息5%，每一购房者可向政府申请1.5万埃镑的低息贷款（40年还贷期），不足部分可申请银行商业贷款。在已故总统萨达特的倡议下，埃及开展了建设青年公寓计划（也叫未来公寓计划，意为建设一批代表埃及将来居住水平和发展方向的现代化住宅），计划兴建15万套，由埃及建设部负责修建，资金的50%由企业家捐助，另50%作为私人发展商投资，租售价格由政府确定（以收回成本为确定价格的依据），目前已建成7万套。埃及的住房一般不作外墙装饰，所以城市里的住房看上去都是千楼一面的混凝土外墙，但室内装潢都比较讲究，被称为埃及城市一怪。在埃及的城镇，还可以看到许多未完工的住宅工程，屋顶上树着密密麻麻的钢筋，但屋顶下面的房屋已经使用了多年。 据了解是因为埃及的法律造成的，埃及的房屋都要交不动产税，业主于是跟政府玩起了“上有政策下有对策”的把戏，让住宅永远处在“半拉子”工程状态，就可以永远逃避交税了，而由此造成的城市景观方面的损害，则多年解决不了，大家都觉得这是法律的失败，也有人呼吁修改法律，但至今还是老样子。 二、埃及卫星城建设的得与失 埃及国土面积100万平方公里，但只有5%的土地适宜居住和耕种。为了解决建设用地，从1975年起，经过专家的论证，埃及开始在沙漠地带建设卫星城和经济型住房。20世纪80年代达到高潮，经过20多年的努力建设，目前已有12个卫星城初步建成。 位于开罗市郊区十几公里的十月六日卫星城，1979年开始规划建设，卫星城分为工业、住宅、娱乐三个功能区域，规划人口65万，计划建成生态型绿色卫星城。第一期现已建成，良好的环境和配套设施，使卫星城的空气质量、绿化率等指标大大高于市区，吸引了1000多家企业落户卫星城。为了吸引企业和居民入住卫星城，埃及政府采取了三项优惠政策。 一是优惠的税收政策，规定凡在卫星城落户的企业，在10年内免收海关税和企业所得税。 二是优惠的房价，由于沙漠土地地价十分便宜，卫星城的房价只有200多埃镑/平方米，仅相当于开罗市区房价的四分之一，工业用地价格更加低廉，因此对中低收入家庭和中小企业很有吸引力。 三是简便的手续，1997年，议会通过了“投资鼓励和刺激法”，设立专门机构对外商投资实施统一管理，大力改善投资环境和资本市场，吸引外国投资。卫星城按市场化方式运作，由政府设立一家开发公司统筹进行环境和配套等基础设施的建设，统一对外招商引资，办理有关手续。 公司隶属建设部，政府之间的协调事宜由建设部负责。然而，由于摊子铺得太大，全面开发使埃及的财政不堪负担。特别是与城市市区连接的交通建设滞后，卫星城对有钱人缺乏吸引力，对穷人还是买不起住房，致使有相当一部分房屋闲置。 三、埃及重视建筑科技发展 埃及虽属第三世界，但在科技和人才方面比较重视，建设部门也重视建筑科技工作。早在1954年，就成立了建筑方面的研究中心，期间虽历经几次战争的创伤，但该中心的发展一直得到埃及政府的关心与支持。中心隶属建设部，在全国设有分支机构，除承担住房与建筑方面的科研任务外，还负责建筑材料质量及钢筋混凝土质量监测、建设科技人才培训（全国设有75个培训中心）、建设标准规范的制定，并参与全国区域规划、城市规划、新城规划、低标准住宅设计等工作，中心实行零预算，经费主要由财政拨款，也可以通过技术服务和咨询服务收费补充经费不足，收费标准由建设部会同财政部制定，地方政府和外国基金组织也经常提供一些资金援助。 四、埃及重视古建筑修复和保护项目 埃及作为四大文明古国之一，名胜古迹星罗棋布，其中不少被列入《世界文化遗产名录》，令世人神往。修复和保护古建筑自然成为历届政府重中之重的任务。 艾资哈尔清真寺是开罗最古老的清真寺之一，迄今已有1000多年的历史，该寺占地1.2万平方米，380根大理石圆柱，三个巨大的圆顶和五个高耸的宣礼塔，构成了气势磅礴的大清真寺，反映了伊斯兰建筑风格和艺术的独特魅力。它同时也是一所荟萃伊斯兰学者、在国际上享有权威的综合性伊斯兰教大学，对这样一所具有历史意义的古建筑的修复和保护工作，由建设部负责，政府每年投入大量的人力、物力、财力，在历经了千年的沧桑后，依然保存得相当完好。开罗的城墙修复工作近几年也获得了很大的成功，城墙周围曾经是开罗颇有名气的死人城，是开罗的一大奇观，在死人城里，生活着超过50万的居民，这些人都是最低层的劳苦大众，在埃及城市化的高潮中进城淘金，他们付不起房租，只好以墓地为家，与尸骨为伴，是埃及社会的一个特殊阶层。墓地的居民情况十分复杂，居住和治安条件十分恶劣，缺乏基本的生活设施，尘土飞扬，垃圾成堆，政府多次进行清理整顿，但收效甚微。长期以来都是政府的一块心病，后来政府通过改造旧城墙，引导和资助居民搬迁，一举两得，是比较成功的做法。 埃及在修复和保护古建筑方面的主要经验，一是加强立法，在古建筑周围，严禁私搭乱建，根据立法，埃及当局采取果断行动，用推土机把金字塔周围地区包括已故总统萨达特别墅在内的房屋建筑、夜总会和其他娱乐场所统统推倒，变成绿化地带。二是通过各种途径，增强全民保护古建筑意识。三是依靠专家队伍，将古建筑的修复工作，交给专家去做，不搞长官意志，修复方案要经过专家反复论证修改，甚至要在世界范围内征求意见，方案不成熟，宁可不修。四是采取多种方式增加投入。除政府的财政预算外，主要的修复资金来自世界有关组织，各国政府援助及世界范围内的民间捐助，在世界各地，都有一批热心的志愿者，为埃及古建筑修复工程拉赞助，埃及政府及有关部门，以项目为对象，通过广泛的宣传介绍埃及古建筑的历史价值和修复计划，呼吁世人为保护人类的共同遗产给予资助，为埃及古建筑的修复保护工作争取到大量的资金，差不多所有的大型古建筑修缮项目，背后都有大量的外国资金的资助。 三、埃及重视建筑科技发展 埃及虽属第三世界，但在科技和人才方面比较重视，建设部门也重视建筑科技工作。早在1954年，就成立了建筑方面的研究中心，期间虽历经几次战争的创伤，但该中心的发展一直得到埃及政府的关心与支持。中心隶属建设部，在全国设有分支机构，除承担住房与建筑方面的科研任务外，还负责建筑材料质量及钢筋混凝土质量监测、建设科技人才培训（全国设有75个培训中心）、建设标准规范的制定，并参与全国区域规划、城市规划、新城规划、低标准住宅设计等工作，中心实行零预算，经费主要由财政拨款，也可以通过技术服务和咨询服务收费补充经费不足，收费标准由建设部会同财政部制定，地方政府和外国基金组织也经常提供一些资金援助。 四、埃及重视古建筑修复和保护项目 埃及作为四大文明古国之一，名胜古迹星罗棋布，其中不少被列入《世界文化遗产名录》，令世人神往。修复和保护古建筑自然成为历届政府重中之重的任务。 艾资哈尔清真寺是开罗最古老的清真寺之一，迄今已有1000多年的历史，该寺占地1.2万平方米，380根大理石圆柱，三个巨大的圆顶和五个高耸的宣礼塔，构成了气势磅礴的大清真寺，反映了伊斯兰建筑风格和艺术的独特魅力。它同时也是一所荟萃伊斯兰学者、在国际上享有权威的综合性伊斯兰教大学，对这样一所具有历史意义的古建筑的修复和保护工作，由建设部负责，政府每年投入大量的人力、物力、财力，在历经了千年的沧桑后，依然保存得相当完好。开罗的城墙修复工作近几年也获得了很大的成功，城墙周围曾经是开罗颇有名气的死人城，是开罗的一大奇观，在死人城里，生活着超过50万的居民，这些人都是最低层的劳苦大众，在埃及城市化的高潮中进城淘金，他们付不起房租，只好以墓地为家，与尸骨为伴，是埃及社会的一个特殊阶层。墓地的居民情况十分复杂，居住和治安条件十分恶劣，缺乏基本的生活设施，尘土飞扬，垃圾成堆，政府多次进行清理整顿，但收效甚微。长期以来都是政府的一块心病，后来政府通过改造旧城墙，引导和资助居民搬迁，一举两得，是比较成功的做法。 埃及在修复和保护古建筑方面的主要经验，一是加强立法，在古建筑周围，严禁私搭乱建，根据立法，埃及当局采取果断行动，用推土机把金字塔周围地区包括已故总统萨达特别墅在内的房屋建筑、夜总会和其他娱乐场所统统推倒，变成绿化地带。二是通过各种途径，增强全民保护古建筑意识。三是依靠专家队伍，将古建筑的修复工作，交给专家去做，不搞长官意志，修复方案要经过专家反复论证修改，甚至要在世界范围内征求意见，方案不成熟，宁可不修。四是采取多种方式增加投入。除政府的财政预算外，主要的修复资金来自世界有关组织，各国政府援助及世界范围内的民间捐助，在世界各地，都有一批热心的志愿者，为埃及古建筑修复工程拉赞助，埃及政府及有关部门，以项目为对象，通过广泛的宣传介绍埃及古建筑的历史价值和修复计划，呼吁世人为保护人类的共同遗产给予资助，为埃及古建筑的修复保护工作争取到大量的资金，差不多所有的大型古建筑修缮项目，背后都有大量的外国资金的资助。 古建筑保护论文:古遗址与古建筑保护方法探索及应用 ［摘要］本文主要针对陕西境内保存大量古遗址及古建筑的现状和存在问题，重点在保护理念和方法上进行了探索，以尽最大的可能使文物的原始状态能够一直保存下去。对于遗址所采用的复原性保护和非复原型保护的两种手段做出了界定，另外对砖塔、木构建筑保护修缮也做了有益的尝试，并通过重要实例作出较详实的说明。 ［关键词］古遗址；古建筑；保护方法 近些年，在国家文物局、陕西省文物局的支持下，陕西省许多重要的古遗址、古建筑得到了很好的保护维修，取得显著的效果，本文拟从以下几个方面对古遗址、古建筑保护方法的应用做一介绍。 一、概况 （一）现状 陕西境内已知的人类历史至少已有75万年。在中国历史上自西周至唐代，共有13个王朝在此建都，历时千余年。陕西地上及地下文化遗存非常丰富，其类别主要包括古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、碑刻等，此外还有一定数量的近现代史迹及代表性建筑。地下遗存从最早75～80万年前至明清，遍布全省范围。地上古建筑遗存，从唐宋至明清，比比皆是。陕西还是我国石窟寺、造像碑数量最多的省份之一，主要分布在铜川、延安及关中一带，时代最早为北魏和北朝，最晚为明清。始建于北宋的西安碑林，共收藏汉至清代碑石2300多通，是国内保存碑石时间跨度最大、数量最多的地方。另外还保存有中国最早的汉中褒斜道石门东汉“[畜][阝]君开道碑”摩崖石刻。 以来，陕西省于1958年、1980～1981年、1987～1989年共组织了三次全省范围内大规模的文物普查。第三次文物普查共发现和复查各类文物点3.1万处，位居全国第一。其中古遗址10378处，古墓葬4011处，石窟寺544处，古建筑2577处，石刻14551处，近现代史迹1089处，近现代建筑342处，其他类型文物点约1000处。2007年，全国第三次文物普查开始，目前陕西省第三次全国文物普查正在进行中。另外，除了秦始皇陵及兵马俑被联合国教科文组织列入《世界文化遗产名录》外，陕西省共有全国重点文物保护单位140处，省级重点文物保护单位688处，县（市）级文物保护单位2157余处。国家历史文化名城6座, 省级历史文化名城11座，国家重点风景名胜区2处。 （二）存在的问题 自然因素和人为因素对文物造成的破坏是比较严重的，不论是古遗址，还是古建筑，突出的问题，就是其周边的环境日趋恶化。例如：在划定的保护范围里建造构筑物，任意在遗址内挖坑取土，占用古建筑作其他用途等等，古遗址或古建筑在经历了几百年甚至上千年的风雨之后，本身已经很脆弱，根本经不起自然和人为的破坏，所以说，两种因素不但给文物本身造成无法估量的破坏外，也给文物保护和维修增加了难度，同时也给管理工作带来相当大的压力。 （三） 保护目的 制定古遗址、古建筑的保护规划，目的是为了处理好保护与利用的关系，主要包括两层含义：第一是通过保护规划，划定出古遗址或古建筑的保护范围，控制其周边建设用地，改善其周围环境风貌，以达到与人文景观的统一与和谐。第二是早期遗址本身的保护问题，如何保护好遗址不再遭受自然因素和人为因素的破坏，这个问题涉及到许多方面。下面结合这几年陕西省的古遗址保护实践，重点探讨早期建筑遗址保护方法等诸多问题。 二、遗址保护 西安曾是周、秦、汉、唐十三个朝代建都的地方，保存有许多著名的古代建筑遗址，这些遗址具有以下共同点: 遗址一般均有千年以上的历史，最早的有3000多年；曾在历史上占有重要的地位，可以代表当时建筑及社会发展的水平；均占有较大的面积，而且其上没有建筑覆压，环境条件较好；虽然上部建筑已不存在，但遗址保存状况较好，因而可以通过对遗址的研究了解到建筑最初时期的情况；还可通过其他文献资料，对建筑有关情况作进一步了解。 从上个世纪90年代中期开始，我们逐步为早期遗址、帝王陵墓及古建筑群制定保护规划，陕西省文物主管部门对城市建设发展涉及到文物时，或者文物本身需要进行较大规模维修时，首先要求必须制定总体保护规划，在规划的基础上分期分批实施。对于文物本身，需要指出的是，保护的目的，是尽可能让文物的原始状态能够一直保存下去，让更多的人能够了解到人类历史发展的信息。由于中国早期建筑遗址主要是以夯土、砖铺地面及石质柱础为主，当遗址考古发掘结束后，遗址马上就面临的是回填或展示的选择。哪一类遗址会选择维护开放展示，哪一类遗址又会选择暂时或永久性回填，这将涉及到各个方面，比如，环境的条件、经济条件、科技手段等。更重要的是遗址本身的历史价值，与当前社会发展的密切关系。经过这些年的探索和实践，我们认为，对遗址而言，在有充分依据的情况下，又不会对遗址造成破坏，复原性的保护应该作为第一种选择。回填只是在一定的条件下的权宜之计，而并非最终的保护措施。保护开放的方式是我们探索的重点。遗址保护共分两类：一类是复原性的保护，这类保护措施要直接触及到文物的本身；还有一类是非复原性的保护，这类保护措施不直接触及文物本身。 非复原性保护主要针对建筑遗址，因为必须保护其文化内涵和历史价值，防止自然因素的破坏，保护措施与遗址本身没有任何联系，因此，建筑所采用的结构、材料、工艺及设备等方面具有较大的灵活性。 复原性保护并非单纯对建筑作出复原，而是作为一种手段。如果想恢复到初始状态，这是不大可能做得到的，因为最初的使用状态、环境、室内陈设等均已不存在，不可能再去重新恢复，所以复原保护是有一定限度的。 复原性保护不能因复原而对遗址造成任何损害，复原的部分必须具有可逆性，并与遗址有适当的区别，所以说复原保护宜简不宜繁，复原性保护必须深入研究考古发掘成果，从中找出依据，使复原具备真实性。复原保护的目的是为了保护遗址免遭自然与人为因素的破坏；复原保护的对象也是选择在历史上有着重要价值的建筑遗址。比如：汉长安城、唐代大明宫、唐乾陵、汉景帝阳陵、唐长安城――天坛遗址等，下面以唐大明宫含元殿遗址保护工程为例。 （一）现状 中国早期建筑保存至今主要是以夯土、砖铺地面及石质柱础等为主，而含元殿遗址正是如此，它是唐代大明宫内的最重要的殿堂，位居龙首塬南坡的高地上，龙朔三年（663）建成，是当时朝廷举行元旦、冬至大朝会的场所。殿堂构筑于三层夯土台上，殿身面阔11间，每间均宽5.35米，进深28米，柱径0.7米左右。在大殿东西两侧约30米处各建有栖凤阁与翔鸾阁，殿与阁之间用曲尺形长廊连接，并建有转角建筑，在大殿东南与西南方向还建有东、西朝堂。朝会时，百官须经殿前龙尾道后才能入殿。 现保留有大殿的殿基以及栖凤阁和翔鸾阁的基址。其上木结构部分已毁于唐末，堆积物也不存在。遗存主要包括夯土台、局部砖铺地面、砖铺散水、台壁包砖、石质柱础、栏杆及螭首，且大部分已残。由于长年风吹雨淋, 夯土台不断地剥蚀变小。 （二）存在的问题 主要是气候和雨水对遗址造成的影响。西安位于关中盆地中部，地势为东南高西北低，海拔400米左右，属暖温带，年平均气温13.3℃，极端最低温度为－20℃，极端最高温度为45.2℃，年降雨量为604毫米，而且多集中于7～9月份。经雨水长期冲刷与浸泡，造成遗址表面比较疏松，特别在冬季的冻融作用下，夯土台面层风化与剥落不断加速。 （三）保护工程 含元殿遗址的历史价值和建筑价值均非常高，影响也很大，因此保护好这处遗址意义重大。既然是由于自然气候条件对遗址造成破坏，因此要设法增加其遗址土质的强度，增加表面的抗风化能力，进而设法再现含元殿遗址的原貌。 1．设计原则 （1）尊重考古发掘成果，以考古资料作为参照依据。 （2）查阅有关文献记载，研究建筑各部位的原貌。 （3）通过对遗址规划，划定其范围，控制周边环境的变迁。 （4）将现代科技手段与传统方法有机结合，对遗址实施无损保护。 （5）在依据充分的情况下，设法再现含元殿当年阶陛的规模。 （6）任何一项保护措施应具备可逆性。 2．保护方法 （1）夯土遗址表面的保护：对考古发掘清理之后的遗址表面，先铺满一层5～10厘米的细砂，然后在其上覆盖45厘米厚的黄土，使遗址表面保护层厚度为50厘米，其目的使遗址表面与保护层有所区别，但又不破坏遗址表面。 （2）支护与加固相结合：千余年来自然与人为因素给遗址造成很大程度的破坏。如夯土台被凿出多孔窑洞、台壁开裂以至坍塌等，这些均给遗址整体埋下了不安全的隐患，对这部分重点是采取原材料与原工艺相结合的办法进行补强或夯填。如填实窑洞、加固台壁、密实裂缝等。 （3）殿基局部复原：在遗址某一部分具备有复原条件的情况下，可考虑使用原材料与原工艺相结合的办法进行复原，比如三层夯土台，均可按照遗址原表层砖石包砌做法予以恢复。若复原的依据不充分，但遗址某一部分又需要支护，可考虑使用砖、石等材料进行包砌，但其表面要与原建筑遗址能够有所区分。 （4）有限的局部展示：对于遗址中保存较好的砖铺地面、散水、柱础石等部位，可在保护层上设置观察窗或观察井，使参观者能够对昔日的含元殿有一些真实的感受。 3.遗址土力学的分析及保护 对于遗址夯土，经工程地质勘测和实验室分析结果，得出含元殿殿基是由素填土、夯土、古土壤等构成。其中素填土为遗址表面风化及考古发掘回填的黄土，夯土主要是殿基部分，厚度约4米；夯土以下为原生土。 据地质报告分析，经过人工夯筑之后的黄土具有较高的强度和承载力，无湿陷性，一旦风化很容易造成疏松、开裂，因此殿基夯土部分应是重点保护的对象，选择在夯土之上再覆盖黄土的办法可以补充损失的黄土。为了增加黄土的强度，在上面的黄土内加入一定比例的石灰粉。这样做既可以将传统材料与新工艺有机结合在一起，又符合传统的做法。 为了防止夯土台壁出现坍塌，同时也能再现含元殿殿基的原貌，在各层夯土台外壁砌筑保护性挡土墙，墙厚720～1080厘米，用青砖包砌。为了增加夯土表面的防水性能，在夯土上面按原殿基做法铺设地面方砖，恢复柱础石。在殿基保留夯土的地方，使用黄土加黄砂和胶粉，用传统方法夯筑0.8米高的矮墙，以表示原大殿的柱网布置。 含元殿坐落在三出陛的台座上。经考古发掘，第一层台、三层台的位置与高度能够确定，惟二层台因破坏严重而不能确定。为了保护遗址不再造受破坏，并再现三出陛的形式，在遗址表面铺设保护层（5厘米细砂，45厘米黄土），在台陛侧面砌筑青砖挡土墙，在台陛上面铺灰土层，夯至10厘米，形成防水层，再在其上铺方砖。 龙尾道是设在大殿南侧上下蹬道，史书记载坡道转折而上，犹如龙尾。本次考古发掘未找到任何迹象，但在东西二阁与殿陛结合处发现有坡道的痕迹，因此，认定龙尾道位于两阁的内侧。所以龙尾道沿阁的内侧设墁道登上大殿。先在遗址表面覆盖保护层（5厘米细砂，45厘米黄土），然后在其上铺设仿唐灰陶方砖。 含元殿遗址保护工程是对遗址保护原则与方法积极有效的探索，它必将对古遗址的保护产生重大影响。 三、保护修缮 从上个世纪80年代中期开始到现在，陕西省已对近百座各类文物建筑进行了维修保护，主要包括木结构殿堂、砖石结构古塔等。近几年则重点对省内几座倾斜砖塔实施纠偏保护试验，对韩城元代建筑进行维修保护。下面逐一介绍： （一）眉县净光寺塔 1．概况 净光寺塔位于眉县县政府院内，具体建造年代不详，塔北经幢题刻留有“眉城净光寺修造佛塔”、“元和拾壹年”、“咸通九年”等字样，经专家考证，认为该塔应为唐塔。净光寺塔为楼阁式砖塔，方形七层实心，底层设有塔室可入，塔体每边长为4.46米，塔高约22米。现塔底层剥蚀严重。1998年测得塔体向北偏东7.525°，倾斜、垂直方向倾角4.3°，塔刹中心偏差1.664米，正北方向偏差1.620米。 2．原因 净光寺塔倾斜主要是由于地基不均匀沉降造成的，另外“”期间曾在塔北面建有厕所，从而造成地基湿陷，加快了塔体倾斜的速度。地层关系：上部为0.4米厚杂填土，主要为砖块等。其下为素填土，土质不均匀，多含瓦片、石子等，含漂石。勘察表明，塔下土体经过上千年的重压，其密度已相当高，塔下土体水浸速率相当缓慢。综合分析上述因素，决定对该塔采取“成孔―软化”的技术，在塔南侧塔基下钻一排孔，再注水以软化孔间土，迫使塔体南侧产生不均匀沉降，促使塔身逐步回倾。 3．塔体加固 由于该塔年代久远，塔身整体性较差，塔体倾斜已趋于临界状态，为了防止纠偏过程中塔体出现开裂，首先对塔身1～3层用槽钢、木板及钢筋拉杆做临时性加固，每层加固两面道。在塔体纠偏过程中对加固拉杆应力的变化实施全过程监测。 塔底层剥蚀、破损比较严重，为了防止在纠偏过程中对塔下部造成局部的破坏，在纠偏之前对塔底实施适当的永久性加固措施。 4．塔体纠偏 避开被有关专家称之为“潦石”的土层，距地表约1米打1排孔，孔径为10～12公分，孔间距为10公分，孔与水平面夹角控制在10°左右，孔的深度依据理论分析以进入塔边线3／5左右适宜。孔大小与数量根据情况控制。成孔方式则采用洛阳铲人工完成。 成孔后需观察48小时，向孔内注水以软化孔间土。注水48小时后观测显示出塔体开始向南侧缓慢回倾，大约经过36小时，塔的回倾过程逐步趋于稳定。类似工序共需进行8轮。 一个月后对纠偏施工进行复测表明，塔尖南北方向由原来偏移1.62米缩小为0.62米，矫正61%；塔尖东西方向回倾0.52米，矫正70%。预计在以后一段时间内，塔体还会回倾10～20厘米。 5．经验体会 （1）塔下土体经长期重压，密度较大，常规浸水难以奏效，若浸水时间长，塔体回倾量无法控制。“成孔―软化”中的浸水是辅助性的，可以有效控制塔体回倾速率与最终量。因此，成孔―软化技术是可行的。 （2）在纠偏前需对塔身及塔底进行加固。因为塔体倾斜后，在回倾过程中，其轴面剪应力较大，所以为防止在回倾中塔体会出现开裂，对塔体要采取加固措施。 （3）成孔位置在距地表1米处为宜。 （二）韩城高神殿 韩城历史悠久，地上地下文物遗存非常丰富，是陕西境内名副其实的文物大县。特别是古建筑保存下来非常多，共有国家级、省级、县（市）级重点古建筑152处。这些古建筑普遍存在着年久失修、破损严重等现象。有许多级别不高但文物价值比较高的古建筑更是面临毁坏的边缘，高神殿就是其中的一处。该殿原由四座单体组成的一组建筑，后来一座被拆除，现存三座,每座殿均雄浑完整，外檐彩画也十分精致。自被村上学校占用后，其内部构件就被任意改造，彩画被任意涂抹与刻画，大殿墙壁四处裂缝，柱子歪斜，瓦件残缺，殿周围垃圾成堆，排水不畅，环境恶劣，致使好端端的殿堂变成了危房。 为了保护高神殿，文物部门决定实施搬迁异地的保护措施，将高神殿搬迁到全国重点文物保护单位――普照寺门前广场。 搬迁是一个非常慎重的问题，也是一个技术含量很高的工程，不能出现任何闪失。按古建筑维修规定：古建筑必须坚持就地保护的原则。搬迁则是不得已的办法。所以搬迁的成功与否，关键在于能否保持其“原汁原味”。搬迁过程中有几条经验需总结：原建筑的山墙均为土坯墙，搬迁后山墙仍用土坯砌筑，一改过去大维修中将土坯墙换成砖墙的做法；二是高神殿经过改造，原门窗均己不存在，这次搬迁后，没有制作新的，而是设法在当地收购旧木门和窗，与高神殿整体和谐；三是将原建筑山墙上保留的部分壁画揭下，然后再重新嵌入原来的位置。四是搬迁前殿与殿之间的位置；搬迁后仍然保护原有格局。 无论是古塔纠偏保护，还是元代建筑整体搬迁，均是严格按照文物保护原则制定出可行的设计方案，最大限度地保持其真实性和完整性，对文物本体做到了最小干预。 四、结语 经过十几年的探索与实践，陕西在古遗址、古建筑保护与维修工程方面做了大量有益的尝试，先后对唐大明宫含元殿、麟德殿、汉长安城殿堂诸遗址进行了保护与展示，积累了一定的经验。这些保护项目的实施，既完整保护了遗址的范围，又有效地保护了遗址本体，而且极大改善了遗址保护、保存和人文环境，同时也有效地改善了当地群众生产、生活和居住条件，进一步充实了全国历史文化名城西安的文化内涵。 韩城元代建筑保护项目，搬迁只是针对那些无依托环境，本身又即将倒塌的单体建筑，占的比例非常小，而且制定出方案，经过严格论证科学有序地组织实施，以达到真正保护的目的。 古遗址和古建筑的保护依然是陕西文物工程的重点，我们要认真总结已取得的经验，关注国际、国内文物保护发展的动态，不断在保护方法方面进行探索实践，力求使文物保护的整体水平能够上一个新台阶。 古建筑保护论文:浅析云浮市新农村建设与古建筑保护 ［摘要］坐落在云浮市新农村中的古建筑，既有南江流域独特的地方特色，又有百越文化与中原文化融合的文化特征，蕴涵着丰富的地方历史信息、文化积淀、民风民俗。本文通过分析云浮市新农村建设与古建筑保护的相关问题，探寻保护好乡土特色文化遗产，使新农村建设和古建筑保护两不误的方法。 ［关键词］云浮市；新农村建设；古建筑保护 在全国如火如荼地开展第三次文物普查中，云浮地区对四县（市）一区进行了详细调查，发现、发掘大量具有研究价值的文物遗迹、古建筑等1713处。其中大部分分布在农村，特别是具有鲜明的文化特色和人文景观的遗址，不仅反映了南江、西江流域源远流长的历史文化和丰富多彩的民风民俗，也是人类文明进步的历史见证。但是，随着农村物质生活的改善和国家相关政策的落实，新农村建设正在广大农村蓬勃兴起，给有地方特色的古建筑造成一定威胁。如何处理新农村建设与古建筑保护的关系，解决新农村建设与古建筑保护的矛盾，使古建筑的文化内涵、建筑特色、历史风貌得以有效保护，又能够促进新农村建设，是文物工作者必须认真研究的首要问题。 一、云浮市新农村建设与古建筑保护现状 社会主义新农村建设是指在社会主义制度下，按照新时代的要求，对农村进行经济、政治、文化、社会等方面的建设，最终实现把农村建设成为经济繁荣、设施完善、环境优美、文明和谐的社会主义新农村的目标。农村古建筑从广义上可泛指具有地方特色的传统文化建筑，在狭义上多指分布在农村的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔等具有传统文化内涵的建筑。云浮市新农村建设与古建筑保护现状如下： 其一，目前云浮市在文物普查中登记在册的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔和古遗址等，大部分是明清时期的建筑，充分反映了南江、西江流域风土人情和地方特色，标志着当时的文化、艺术已达到相当高的水平，是研究粤西地区乃至百越地区的活教材。如郁南连滩镇的张公庙、郁南县大湾镇的古建筑群和罗定的孔庙等，在建筑上讲究实用、美观，在艺术上融合了中原文化与地方习俗。这些古建筑记录了人类文明进步的每一个足迹，为我们了解远古文明提供了证据。然而，在开展新农村建设中，人们普遍认为，古建筑已没有实用价值，要求拆旧迎新的呼声越来越具有“市场”，使得部分古建筑保护陷入困境。 其二，云浮地区的古建筑分布于郁南、新兴、罗定和云城等县（市、区），且大多都是地处于偏、远、穷且交通不甚发达的山区。这些古建筑经历战争、解放后的“破四旧”、“立四新”和“”等一系列政治运动洗劫，能够有幸保存下来。但随着新农村建设的推进，这些穷、偏、远农村恰恰是最需迫切改善的地方，渴望改变住宅条件的要求越来越强烈。 第三，大部分古建筑都属家族共同所有，有专人管理，如古寺庙、古祠堂和一些重点文物保护单位，有一定收入，也有国家扶持。而值得关注的是古祠堂，过去有族中长老等管理，但随着一些老人的故去，年青人不愿意从事管理工作，长期欠缺维修，显得颓败不堪。在开展新农村建设中，这些古建筑因影响形象，干脆被以“破旧立新”的办法去建设。 现存于农村的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔等传统建筑已经数量不多，留存下来真正具有艺术价值的就少之又少，如果再不及时采取措施，研究出一套行之有效的方法，这些大建筑、古遗迹将会面临着被拆除的危险，目前的现状是新农村建设与古建筑保护存在着对立关系。 二、云浮市新农村建设与古建筑保护的矛盾关系 新农村建设的目标是村容整洁，是展现农村新貌的窗口，是实现人与环境和谐发展的必然要求。社会主义新农村呈现在人们眼前的应该是脏、乱、差状况从根本上得到治理、人居环境明显改善、农民安居乐业的景象，这是新农村建设最直观的体现。古建筑由于年久失修，得不到有效的保护，特别是一些定为县级保护单位的古建筑，长期处于无人管理的状况，日渐衰败，形成了与新农村建设的强烈矛盾。 其一，明清时的建筑已大部分无人居住，自然损坏严重，居住在楼房里的村民从意识上弃旧贪新，已无心打理老祖宗的房产。如具有很高艺术价值的新兴布乾村明清建筑群，定为县级文物保护单位，但由于资金和人员等问题，弃置了30多年，一直无人居住，也无人过问，任由风吹雨打，大部分已瓦面漏水，梁柱腐朽，有些较高艺术价值的檐雕也被盗窃一空，大部分已面临濒危状态。新农村则是要求村容整洁，脏、乱、差状况从根本上得到治理、人居环境明显改善，这样，古建筑和新农村建设形成一对矛盾。 其二，土地资源短缺。新住宅、新企业、新的公共设施建设急需大量土地。由于建设新农村的浪潮一浪高于一浪，当地政府，特别是村委一级管理者认为发展是第一要务，由此拆毁古建筑，换取企业、办公楼和民用住宅等用地。一些历尽沧桑的古建筑、民间文化精华在新农村建设中成为牺牲品，形成新农村建设发展与保留古建筑的矛盾。 其三，新农村建设进程中的文化娱乐设施用地选择不够科学，一些村庄拆除古建筑，以作为娱乐、体育公共设施用地。新农村建设无序开发，对古建筑开发利用不足，人为制造新景点、新建筑，只顾经济效益，破坏原建筑的整体性，这些因素都凸现出乡土历史文化遗产保护工作的严峻性。文物是一种不可再生资源，尤其是古建筑，毁坏了就不可能再重复，即使能工巧匠亦无法重新打造，它是古人聪明才智的结晶，是劳动人民创造精神文明的具体体现，具有鲜明的民族性、地域性、时代性。这就形成新农村建设无序开发与保持古建筑原貌的矛盾。 这些矛盾阻碍了新农村建设的进程，同时又对古建筑保护形成威胁。要解决这些问题，就必须积极探索新措施，落实科学发展观，拓展新思路，努力促使新农村建设和乡土历史文化遗产保护和谐、协调发展。 三、云浮市新农村建设与保护古建筑的措施与思路 在全面进行文物保护方面的调查研究之时，一定要把握好对文物保护的方针、政策，全面进行深入细致的调查研究，对群众热情宣传文物保护的意义和重要性，宣传相关法律、法规，提高乡村民众对乡土建筑的保护意识，自觉参与历史文化遗产的保护，有力地推进古建筑的保护工作。《中共中央、国务院关于推进社会主义新农村建设的若干意见》强调：“保护和发展有地方和民族特色的优秀传统文化……村庄治理要突出乡土特色、地方特色和民族特色，保护有历史文化价值的古村落和古民宅。” 其一，在古建筑保护中，贯彻执行好方针、政策。《国务院关于加强和改善文物工作的通知》要求的“五纳入” 即把文物保护工作纳入当地经济和社会发展计划、纳入城乡建设规划、纳入财政预算、纳入体制改革、纳入各级领导责任制，引导并广泛吸收有关部门、企事业单位、海外华侨及社会各界群众积极参与古建筑的保护。这些建筑具有一定的功能特征和鲜明的民族特色、地域风格和时代特征。要使村民介入古建筑保护中，地方政府要根据文物保护的政策、方针，制定严格且行之有效的落实措施，不能是“会上重要、做时次要、花钱就不要”的做法，做到人员、资金等各方面到位，使其在文物保护方面能顺利提供经济和政策上的保障。 其二，建立以政府为主导、村民参与的保护体制。实行“共建、共荣、共享”方针，在新农村建设中，使人们既有义务又有责任做好保护工作。如对新兴县的水湄村、布乾村，郁南的大湾，云城的腰古水东村建筑较集中、传统文化生态保存比较完整的实行整体保护；将乡土建筑保护与传统教育、旅游开发、生态保护相结合，做到“有效保护，合理利用，加强管理”。在新农村建设资金中适当安排古建筑维修保护经费。这样，才能对农村地区的乡土建筑保护发挥积极作用。 第三，遵循综合利用、资源重组的原则。对新农村的土地资源进行科学分析，利用好每一寸土地，一些古建筑在不影响结构、原状的同时，尽可能充分利用。如新兴县的水湄村、布乾村，郁南的大湾，云城的腰古水东村，对那些古建筑必须做出整体保护规划，使保护工作具有可持续性、永久性；又如将罗定的祠堂改变成为农家书屋、文化室或游乐室。这样既可以让后人感悟祖先的智慧，追思前辈的“威水史”，又可以学到知识文化，最大程度节约土地资源，同时又对古建筑起到保护作用。保护好我们的家园历史、故乡风貌，也是我们当代人的责任和共同理想。 新农村建设和古建筑保护是相辅相成、互相促进的，凡古建筑保护得好的地方，其新农村建设也取得了好成绩。因此，要不断摸索乡土建筑保护长效的、科学的机制和有效的保护途径，开拓新思路，建立可操作性的保护体制，应对在新农村建设中、在乡土建筑保护中出现的新情况、新问题。 古建筑保护论文:浅谈大理古建筑保护与经济发展的相关性 【摘 要】通过对大理历史文化名镇名村的古建筑保护现状和经济的发展状况调查，本文深度剖析随着经济的发展对古建筑保护产生的影响， 以调查的数据作为支撑， 进行深入的研究和分析，提出相应的解决措施；论证经济发展与古建筑保护两者之间可以相辅相成，相得益彰，共同发展。 【关键词】经济；发展；建筑保护 大理州历史文化悠久，是我国著名的历史文化名城，我们通过“三下乡”活动对大理的历史文化名镇名村进行了实地的考察和调研，分别从古建筑的保护、传统风貌的保持和延续、村内卫生环境条件、居民对古建筑的保护意识和居民的家庭年总收入等一系列涉及传统民居的问题作了大量的调查问卷。 1 古建筑现状及存在的问题 在祥云县云南驿茶马古道两旁很多古建筑上都贴有危房改造拆除重建的标志，茶马古道的这些古建筑在1936年4月17日中国工农红军二军团还路过此地时居住过，有一定的纪念意义和历史意义，现在年久失修变成了危房，面临着被拆除的情况，让人深感惋惜。经过走访调查得知：许多古建筑年久失修，在抗震、范火等方面都存在着很大的安全隐患。 另外村内给水排水、供电等基础设施陈旧简陋，卫生间阴暗潮湿，道路运输也不能满足人们的日常生活需求，而对古建筑的维修成本又比^高，又缺乏有专业的古建筑的技术维修人才，因此当地政府采取拆除重建的方式来解决这些问题。 在大理州宾川县州城镇，当地农民的主要收入是种植葡萄，通过调查，当地的大多数家庭年均总收入都在八万元以上，而古建筑保护率仅仅达到百分之六十四，在村里新旧建筑的搭配严重不协调。 通过调查当地很多人的想法是：经济发展了，农民的收入提高了；想要把原有的老房子拆除来新建房屋，改善生活条件。而当地的政府的态度是：只对一些非私有的公共古建筑上如钟楼进行保护，而当地的古建筑民居政府没有进行保护，农民在拆除原有的老建筑时，也不需要任何的申请手续就可以进行拆除。而没有考虑到对整个建筑群的整体保护。 经过对调查结果的整理和分析，得出以下数据： 大理州祥云县云南驿镇小桥村委会潘营村居民家庭年平均总收入为4.7万，居民对对古建筑的保护率达到15%。 大理州宾川县州城镇周官村委会周官营村居民的家庭年平均总收入6.6万，居民对古建筑保护率达到56%。 大理州宾川县州城镇州城村委会州城村居民的家庭年平均总收入7.3万，居民对古建筑保护率达到64%。 三组数据比对可得出古建筑保护与经济发展呈正相关。 调查中我们注意到一个对古建筑保护比较好的地方：大理州微魏山县永建乡永和村委会东莲花村。这里的古建筑保护率高达98%。这里的居民大部分是回族，每天都有许多人来此参观古建筑，旅游业相对发达。通过分析，此处之所以对古建筑保护的比较好，得益于他们有明确的乡约乡规和名俗民风，加上政府的大力引导。 2 经济发展了，古建筑该何去何从 随着经济的发展，我们认识到古建筑确实存在一些问题给人们的居住带来一定的不便。但我们应该把眼光放得长远些，从多方面来看待问题。看到古建筑现实存在的问题的同时我们还应该看到古建筑的意义：古建筑是历史文化的载体，是城市记忆的灵魂所在，保护它就是在保护我们民族和祖先留下的精神财富，古建筑是涉及到古建筑艺术、科技、宗教、文化、意识形态等具有象征价值、文献价值、历史考古价值、美学艺术价值、科学技术价值、使用价值、经济价值等的不可再生的资源，更是作为传承各名族文化的载体，可以看出对古建筑的保护，利远远大于弊；再加上古建筑的现状和当地政府与居民对古建筑保护的现状，因此我们迫切的需要寻找到一条既能保护古建筑又能满足现代人生活需求的古建筑发展道路。 3 措施 首先政府应该加强对古建筑整体的保护，组织村民制定有效可行的乡规民约，严格要求居民遵守相关的《古建筑保护法》，引导公民自觉的加入到保护的行列中，只有古建筑才能永久长存，保护这些历史文物是全社会全民族的共同义务，全国上下应该提高对古建筑保护的意识，提高人们的自身素质。 其次对年久失修的古建筑应当进行维修，维修的过程中不改变其原状，不搞破坏性维修，以便达到修旧如旧的效果。有的古建筑由于年久失修部分梁柱已经被蛀虫损坏，但墙面砖木尚好并有珍贵壁画、木刻等如果按照常规维修办法懈顶拆墙，更换柱子必然对珍贵的装饰造成严重破坏 ，而采用不落架的“偷梁换柱”的做法就可能完善的保护其原有的各种文物构件，做到对古建筑原貌的最大保护。 再次加强古建筑的消防防护能力，对古建筑的消防工作做到防患于未然，最大限度的减少火灾可能发生的概率，发生火灾时尽可能的减少对古建筑的损坏，加强对电源火源的管控，根据不同的火灾扑救需求合理布置不同的消防器材，使用各种有效的火警报警系统。对古建筑群落做好相关的分区保护的措施，从香格里拉古城火灾的事故中我们可以看出，一栋建筑的起火会连城一片建筑群的起火，导致防范火灾的难度很大，就是做到分区防火保护的措施，对整个古建筑群落进行保护。相关的工作人员应该深入对古建筑原住居民家中存在的安全隐患进行定期的排查。 强化古建筑文物保护的领导责任制。把相应的古建筑做好登记，并由责任制的形式交由各工作人员，做到每栋建筑都具有一个责任人制度，每年都进行调查和统计，主管文物工作的各级领导均应向上一级主管文物的领导签定并递交文物工作责任状，直至向国家文物保护单位负责。年内在领导的辖区内发生文物破坏或损失事件可以根据责任状自行引咎辞职或根据责任事故的归属由国家文物保护单位作出责任人的相关处罚。 最后加强对专业人才的培养：目前虽然大部分高校都设置了建筑类专业，但对古建筑保护的研究方向涉及得很少。因此需要加强专业人员的培养，提高古建筑保护理论研究水平和实践操作能力。多向国外学学习借鉴好的方法。政府要形成政策主导力量，引导村民做好相关规划；加强设施建设，如通电、通气、通信、通水等，通过政策调动企业、社会组织和个人积极性，形成以居民委员会主体善人居环境的规制；建立起公共服务和基础设施的长效管理制度，满足居民的各项生活需求。 古建筑保护与城镇经济发展并不矛盾，相反，保护是为了更好地发展。例如，整个巴黎市中心有100多万人口的区域完全是座古城，香榭丽舍大街保留了相当于中国明朝那个时候的原貌，但丝毫不影响巴黎的创新活力和现代化水平。以国内的平遥古城为例，保留原貌的古城如今成为著名的景区，全年旅游收入达到1亿多元。同样的大理的古建筑在保护和开发之间也可以找到一个共同发展的点，做到对古建筑群保护的同时也不影响经济的发展。 同时古建筑的保护应遵循“四性”原则，即原真性、完整性、可读取性和可持续性。在保留单体建筑的同时，还应当注重周边环境保护的完整性。同时，还可以借鉴国外的成功经验，在传统风貌不受破坏的前提下进行古建筑改造和环境整治，保证生活的安全舒适，从而提升原住民在此居住的信心。 通过在大理州微魏山县永建乡永和村委会东莲花村这一事实的横向观察以及之前三个村的民调数据的纵向比较足以表明经济发展与古建筑保护这两者之间可以找到发展的平衡点使二者相辅相成，共同发展。 古建筑保护论文:古建筑保护的发展与策略研究 【摘要】古建筑是传统文化的重要组成部分，体现着时代的风俗习惯，社会生活生产水平等，具有较高的审美和历史价值，做好古建筑的保护十分必要。近些年，随着人们文化意识水平的提升，古建筑保护得到越来越多的重视，但依然有着许多不足之处，亟待解决。本文就对古建筑保护的发展和策略展开研究，以促进我国古建筑保护工作水平的提高。 【关键词】古建筑保护；发展；策略；研究 古建筑是一种重要的历史文化遗产，一旦受到破坏，就很难复原。在过去二十年的城市发展历程中，为实现城市化建设目标，有许多古建筑被破坏、拆除，造成巨大的损失。我国古建筑保护并没有得到足够的重视，在许多方面都存在问题，没有起到良好的保护作用，因此，需要加强对古建筑保护的认识，了解其发展历史，分析当前现状，提出有效策略，才能有效促进古建筑保护工作。 1 古建筑保护的发展 我国古建筑种类繁多，上到宫廷府邸、陵墓以及宗教寺庙、祭祀性建筑，下到商业、民用以及纪念性、生产性建筑，还包括水利、桥梁等建筑，各种不同的古建筑都有着其独特的历史价值，应加以保护。 在我国古建筑保护发展中，历代保护的目的主要是延长古建筑使用寿命，通常会通过大兴土木的方式，来对古建筑加以改造、重塑，导致古建筑的风格、形式等发生较大改变，缺乏正确的保护意识。 新中国成立后，文物保护成为一项重要的工作内容，由文化部下属文物局专门负责，并制定了一系列文物保护的法律法规。古建筑作为文物的一种，也被列入保护的范围之内。 由于特殊历史时期的影响，许多古建筑在此期间被摧毁，古建筑的保护在此期间基本没有进展，甚至是衰落。在动荡期结束之后，古建筑保护又再次得到重视，古建筑保护的范围也更为广泛，各个城市在发展过程中也开始对古建筑加以保护[1]。 但是，在改革开放之后，受经济发展工作核心的影响，城市化进程加快，城市人口不断增加，导致城市土地资源、住房资源日益紧缺，各种新建、改造和翻新工程不断涌现，城市旧街区和古建筑的拆除再次兴起，大量古建筑惨遭破坏，古建筑保护工作陷入困境。 直至上世纪90年代，古建筑保护成为一项战略性国策，在立法、管理体制等方面逐渐完善，为古建筑保护工作创造了良好环境，对古建筑保护提供了条件。 2 古建筑保护问题与策略 2.1 古建筑保护问题 在古建筑保护的曲折发展过程中，古建筑保护取得了很大进步，但依然存在许多问题，制约着古建筑保护的进展，具体问题有： （1）城市规划缺乏科学观和历史观，唯长官意志，历史建筑得不到有效保护，拆除很多真古董，兴建很多假古董；受利益驱动，许多开发商出于经济效益的角度，无视古建筑保护，改造、摧毁古建筑事件屡见不鲜。 （2）古建筑保护与再利用水平较低。在古建筑的保护与再利用中，有许多实行的是内部现代化，外部保持本色的方式，使古建筑失去了原有的韵味、意义，降低了古建筑再利用价值，违背了古建筑保护的原则与目标。 （3）古建筑保护缺乏整体性。许多地方古建筑保护只关注重点，单个古建筑的保护。没有从整体、全局的角度出发，对历史文化区进行保护。加上执行力度有限，也降低了古建筑保护的水平，许多古建筑周边的历史街区被破坏殆尽[2]。 （4）古建筑的消防保护存在不足。在我国古建筑中，材料多以木材为主，极容易发生火灾。虽然许多古建筑配备了灭火器、消防栓等消防设施，但消防设备数量不足，设计不合理以及管理不到位的情况较为普遍，并不能真正、有效地控制火灾。 2.2 古建筑保护策略 2.2.1 完善古建筑保护法律法规 完善的法律法规可以为古建筑保护创造良好条件，使古建筑保护工作有据可依，避免古建筑保护的无序、混乱，有效提高古建筑保护的效果。古建筑保护法律法规的完善，要从我国古建筑的实际情况出发，结合其他国家文化保护的先进经验，组织专业人员进行讨论，制定出一套符合我国古建筑实情，合理可行的古建筑保护法律，从法律层次上来加强对古建筑的保护，从而带动整个社会古建筑保护工作的有效开展。 2.2.2 加强宣传，提高公众意识 在古建筑保护中，公众发挥着重要作用，所以，要充分重视公众的力量，鼓励公众参与到古建筑保护当中。为此，各级政府部门，需要充分利用电视、广播、报纸以及网络等各种宣传渠道，加大古建筑保护宣传的力度，在社会中形成古建筑保护的舆论，介绍古建筑保护的相关知识，提高公众对古建筑重要性的认识，使其逐渐养成良好的古建筑保护意识。 同时，还需要建立完善的公众参与机制，通过设置公众平台、意见箱等方式，让公众有发挥自己意见的途径，还要结合适当的奖励措施，充分调动公众参与的积极性，发挥自身的知情权、监督权等，监督社会上出现的古建筑破坏问题，及时反映不良现象，为古建筑保护奠定良好的群众基础[3]。 2.2.3 采取差异化、针对性保护方式 我国的古建筑类型较多，一刀切、统一的保护模式并不适用，所以，在古建筑保护中，需要根据古建筑的具体类型，采取针对性、差异化的保护。比如纪念性古建筑，基本不具备学术价值，主要是为了纪念历史人物或者事件，应当采用就地保存的方式，保证古建筑的继续使用，使其象征意义得到充分发挥；对于学术价值较高，具有科研意义的古建筑，其价值体现在古建筑本身上，与地址无关，在保护时，应当侧重于古建筑的完整性、详实性等方面；对于艺术价值较高，达不到文物保护标准的古建筑，可以将其作为城市历史文化传承的代表，将其融入到城市景观当中，起到丰富城市文化内涵的作用。 2.2.4 加强现代信息技术手段的应用 在现代古建筑保护中，为提高保护工作效率和准确性，还需要加强现代信息技术手段的应用力度，来辅助完成古建筑保护工作。以近些年来古建筑保护普遍应用的GIS技术为例，可以为古建筑建立详实、全面的数据库，包括地理位置、空间分布、建筑风格、平面图、实际测量图、三维扫描图以及历史维护记录等等，在这些信息基础上，可以为古建筑保护工作提供准确的数据，确保古建筑保护方案制定的合理、科学，起到事半功倍的作用。 2.2.5 做好古建筑保护人才的培养 古建筑的保护涉及到许多方面的知识，包括历史、民俗、建筑、技术等等，对人才素质要求相对较高，需要有专门的保护人才。因此，政府要与高校之间进行联合，针对古建筑保护的需求，开设相应的专业课，组织高水平教授进行授课，并与企业展开合作，从市场经济的角度，来促进古建筑保护人才培养工作的进步，以成立高素质的古建筑保护队伍，做好古建筑的文化知识普及，促进古建筑保护工作的提高。 3 结语 综上所述，古建筑保护工作在近些年来发展迅猛，对我国传统文化的继承与发扬起着重要作用。因此，应加强古建筑保护工作的重视，了解其存在的价值及其意义，探讨有效的策略并加以实施，从而实现古建筑保护的持续、健康发展。 古建筑保护论文:徽州古建筑保护现状实证调研 【摘 要】通过对黄山市古建筑的资料分析与现状调研，深入了解徽州古建筑的分布、使用现状和保护状况。根据第三次文物普查资料，将黄山市古建筑按照功能、时间、材质和位置分别加以分类分析，进行走访调研，对其现状进行梳理。并总结性地提出相应的保护初步建议，为古建筑的进一步保护、修复与适应性再利用定量研究提供依据。 【关键词】徽州 古建筑 保护现状 调研 引言 黄山市历史上称"徽州"，是徽州文化的发源地，历史源远流长，素有"东南邹鲁"、"文物之海"之称。2012年第三次全国文物普查中确定，整个黄山市现拥有世界文化遗产地2处（黄山，黟县西递、宏村），国家级历史文化名城1座（歙县），名镇名村12处（黟县西递、宏村、屏山、南屏，歙县渔梁、棠樾、许村、关麓村，徽州区唐模、呈坎，休宁县万安镇、黄村），国家级历史文化保护街区2处（屯溪老街，歙县渔梁街）；省级历史文化名城1座（黟县），名镇名村8处（徽州区潜口、西溪南，休宁县右龙、黄村，黟县关麓，歙县雄村、昌溪、瞻淇）。各级文物保护单位533处，其中"国保"17处、"省保"110处、"市保"100处，县保253处，不可移动文物点8230处，其中皖南古民居6264幢。古祠堂、古民居遍布于全市各个乡镇村落，与优美的山川相得益彰、交相辉映。 一、 黄山市古建筑遗存现状 为了深入了解黄山市古建筑的现状，我们将第三次文物普查中8041处古建筑按照功能、时间、材质和位置分别加以分类，并进行走访调研。 1.1按功能分类 通过以上分类可知，黄山现存古建筑类文物保护单位，除无生产性建筑、社交建筑、园囿建筑外，柴泽俊先生所列的其他8类皆有。但以上的分类并不十分严格，因为有一些古建筑本身就有多重功用，还有一些古建筑是组合型建筑或建筑群，其中包括具有不同功用的多个古建筑。在8041处古建筑当中，民居建筑占的比例最大，共有6127处，占总数的76.20%；其次是祭祀建筑，共710处，占总数的8.83%；再次是桥梁及水坝建筑，共456处，占总数的5.67%；而其他几类总共才有748处，占总数的9.30%。 1.2按主材质分类 以上分类把黄山市现存8041处古建筑类文物保护单位按照材质分为砖质、石质、木质、土石、砖木、砖木石等六大类，也并不是十分精确。因为在这8041处古建筑中，有很大一部分是组合型建筑或建筑群，它们一般由多个不同功用、不同材质的单体建筑组成。除此之外，有一些单体建筑，虽然我们把它们定位为某一种材质的古建筑，但并不否定其仍然使用了其他的材质。比如，乐寿桥的材质是木质，但其底座却是石砌的。对于这种情况，我们将以其主体建筑或主要部分为准。 由上表可以看出，在黄山现存8041处古建筑中，砖木石类数量最多，共有6090处，占总数的75.74%；而砖木结构的其次，共1851处，占总数的23.02%；石质结构又其次，共54处，占总数的0.67%；剩余3类材质结构的古建筑，共46处，占总数的0.59%。徽州古建筑所用材质的这一特点与中国其他地区古建筑的特征是一致的。 1.3按时间分类 与按功能、材质分类一样，按时间分类也并不十分严格。有一些古建筑时间跨度较大，曾经多次重修或扩建，对于这一类古建筑，我们分类时的基本态度是以其现存最古老建筑为基准。对于那些组合型建筑或建筑群中各单体建筑所属时代不一致的问题，我们按照其中最早建筑与最晚建筑所形成的时间区间来表示，这样就可以比较清晰地把其所属时代的复杂性呈现出来。 由上表可以看出，在黄山现存8041处古建筑类文保单位中，占比例最大的是明清建筑，共6223处，占总数的77.39%；其次是中华民国建筑，共1757处，占总数的21.85%；其他4个时期的建筑，共61处，占0.76%。这符合时间越古的建筑保存下来的越少的一般规律。 二、古建筑保护概况 为了对徽州古建筑的保护现状有一个全面的了解，更好地促进文物保护工作与增强社会各阶层人士的文物保护意识，我们组对第三次文物普查中的8041处古建筑进行抽样调查。 2.1国保一般保护的比省保好 截至2012年底，黄山市现存古建筑类文保单位中有17处是国保，110处为省保。通过我们的现场调查发现，这17处国保的保护状况要好于110处省保。虽然这17处国保在保护过程中仍然存在一些问题，但从总体上看，保护状况良好，没有破坏较为严重的情况发生。然而，省保的保护状况却不能令人乐观。除个别有旅游开发价值和有宗教部门出资不断修缮的古建筑保护良好之外，大部分保护状况不如国保，而且多有破坏极为严重的情况存在。 2.2材质较硬的一般保护较好 前面文章第一部分已经对黄山市现存8041处古建筑类文保单位的材质作了统计，主要有石质、木质、土石、砖石、砖木、砖木石等六大类，而各类材质的质地坚硬程度有一定的差别，从某种程度上讲，这影响到对古建筑的保护。一般来说，材质较为坚硬的古建筑易于保护，相反，材质不够坚硬的古建筑则易于遭到人为或自然的破坏。在以上所列材质中，石质古建筑质地相对比较坚硬，抵抗人为破坏与自然侵蚀的能力较强，保护状况也较为良好。比如，位于黄山市黄山区城西50余公里的永丰乡岭下村必吉岭头的五福庙，建于元末，民国14年重修，五福庙一进三开间，为全石结构，是宗教纪念建筑物，距今已有几百年的历史，除期间遭到破坏外，目前基本保存完好。又如珠塘坝，花山摩崖石刻，板石潭石刻等等石质建筑，虽历经几百余年的风雨侵蚀，但仍然能够相对较好保存至今。然而，纯木结构的古建筑大多易于破坏，目前安徽省现存数量较少。即使有现存者，也大多曾经经过了多次的重修，这都是因为木质构件易于腐烂的缘故。 2.3位于城区比乡村的保护好 在本文第一部分中，我们已经按照所处位置对黄山市现存古建筑类文保单位进行了分类，把其分为城区、近郊与乡村三类。就分类情况来看，位于城区的143处，位于近郊的5431处，而位于乡村的2467处。而古建筑所处位置对其保护状况有一定的影响，位于城区的一般保护较好，而位于偏远乡村的则保护要差一些。 三、结语 依据以上初步结果，我们建议加大对文物保护与文物修缮的资金投入，以确保保护工作的顺利进行；必须请有专业资格的古建公司承担，有关部门应该禁止非法使用古建筑类文保单位，对开发旅游，扩大建筑规模等工程加强控制与监督管理，确保对古建筑没有造成破坏。 徽州古建筑、古民居是徽州文化的重要组成部分，是徽州文化的重要传承载体。虽然各级政府做了大量的维护工作，但是通过调研和走访，我们不可忽视地看到，目前保护工作存在着很多亟待解决的问题，在现实使用中对于古建筑的维护与修缮仍存不足。目前，我们仅针对被列入文物保护单位的古建筑进行初步分析和一般评价。我们将进一步扩大调研取证范围，总结归纳，制定《徽州古建筑质量评价标准》，对徽州古建筑进行量化评定，为徽州古建筑保护利用提供科学有效的科学依据。 保护徽州古建就是保护我们的精神家园和文化瑰宝，我们应该珍惜老祖宗的智慧结晶和时代的恩赐，让徽州文化在全世界范围内发扬光大。 古建筑保护论文:现代科技在古建筑保护中的应用探讨 古代建筑，都是经过一段漫长的历史时期的。自然界的侵袭、人为的损伤和社会的发展变革，不可避免的要给古建筑造成一些损伤、残坏乃至坍塌，对于这些情况历史上常以重修或补葺的方法使之延续。我们常常在一群、一组或一座古建筑上看到几个不同时代的布局、殿宇、构件、做法和附属文物，这种变迁是历史造成的。虽然不是该古建筑创建或重建时的原状，但却是经过相当长历史阶段保留至今的状况。这种状况多数是具有历史、艺术和科学价值的，可以视作原状保存，不应随意拆除或改动。但也有少数古建筑，历史上的添建和修补是极为拙劣的，影响或贬低了该建筑的环境、风貌和三大价值，应予恢复原状。这是两种截然不同的情况。对于这两种情况的判定，一定要采取慎重态度，既要有现场勘察研究记录，又要有科学资料作依据，经过反复分析研究乃至专家们论证后确定。切不可粗心大意，一挥而就，以免造成有价值文物的损害。那么在今天的文物建筑保护工作中引进现代科技是否正确，是否必要，引进中应该解决哪些问题，是我们必须要明确的。 1 利用现代科技，全面、深入、确切地认知文物建筑 《中华人民共和国文物保护法》第二十二条规定，“对不可移动文物进行修缮、保养、迁移，必须遵守不改变文物原状的原则。”这是古建筑修缮工程遵循的根本原则。前辈文物保护专家把这个原则具体化为“原型制、原结构、原材料、原工艺技术”。那么，古建筑群的原状到底如何，就是我们为贯彻《文物保护法》必须解决的第一个问题。 1.1 认知和记录建筑的原型制 按照不可移动文物保护工作常规，在进行古建筑维修之前，必须进行现状勘查和勘测。在20世纪30年代，梁思成先生等老一辈学者只能用最基本的手工工具进行徒手测绘。80多年来，尤其是进入信息化时代以来，人们创造了数不清的新技术，就测绘行业说，三维激光扫描技术是突出的一项。利用三维扫描技术，记录下建筑内外形制的原状。扫描结果与徒手测绘相比，精确度提高了，一些复杂的数值得到表现，比如屋脊的曲线形态，正脊生起，屋角的起翘，一些仅凭肉眼难以发现的细节也得到记录。而且在电子图上可以直接读取有关数据，比如梁、檩、枋等建筑构件的长、宽、高，它们的下垂、倾斜、扭曲、歪闪等等。如果在修缮前后都进行一次扫描，还可以直观地发现我们是否真正做到了未改变文物的原形制，文物建筑的问题是否得到了纠正，起到监测作用。 1.2 记录和认知建筑的原材料 古代建筑绝大多数是木结构、砖石结构。就木结构而言，所使用木材的树种及其物理力学性质关系着建筑安全，也反映着古代工匠的科技水平和当时一些社会现象。以往对于古建筑木构件的树种鉴定，都是由工匠凭经验进行。树种名也是由工匠口耳相传流传至今。在历史档案记载中也常有一些讲法，如老黄松木、金丝楠、铜铁糙等，树种定名与现代分类学不对应。利用现代科技通过木材显微解剖等鉴定方法，如故宫博物院对武英殿大木结构用材树种给以符合现代分类学的名称。经过现代的树种鉴定，“老黄松”学名应是油松；“金丝楠”目前已发现是桢楠和润楠两个树种；“铜铁糙”应是檀木属的不同的树种。使树种的古代名称与现代名称相对应，有利于我们利用现代研究成果更准确地了解木材的性能。 文物的价值在于它饱含历史、科学、艺术价值。武英殿等结构用材的鉴定和研究，使我们对于古代匠师对木材性质掌握和运用的能力有了具体的认识，我们就可以实实在在地认识他们在当时社会条件下所达到的水平，从而对我国古建筑营造的科学水平做出评估。对武英殿建筑群在不同历史时期建造的古建筑结构用材的研究，可以印证古代档案的记载，客观地反映历史社会情况的演变。将来研究推广到全国古建筑以后，木材树种的变化的规律会更清晰，会使中国古代匠师对古建筑所用木材的认识、掌握的历史过程提供轨迹，也很可能为各个朝代古建筑档案里记载不充分的那些建筑的年代鉴定提供有价值的旁证。 1.3 认知和再现传统工艺技术，对古建筑传统工艺技术进行记录、传承 古建筑传统工艺技术是中国的一种“手艺”，要准确地掌握需要师徒传授的链条，也需要徒弟有一定素质，心灵手巧。确实包涵一些难以言传的内容。中国古建筑常讲的八大工种，每种都有基本要求和一些特殊技巧。在修复修缮古建筑过程中，我们注意记录其中所反映的历史信息，同时详细记录修复过程。这项工作是古建筑修缮、特别是古建筑落架大修中必须认真对待的问题，在这里提到是希望引起重视。 2 利用现代科技保护文物建筑 《威尼斯宪章》修复章第10条：“当传统技术不能解决问题时，可以利用任何现代的结构和保护技术来加固文物建筑。但这种技术应有充分的科学根据，并经实验证明其有效。”《中国文物古迹保护准则》第22条：“按照保护要求使用保护技术。独特的传统工艺技术必须保留。所有的新材料和新工艺都必须经过前期试验和研究，证明是有效的，对文物古迹是无害的，才可以使用。”对《威尼斯宪章》有所发展。我国古建筑保护工作的实践说明这两条规定是准确的。在中国这样一个有着几千年木结构建筑发展史的国家，对建筑的建造、保养维护更新、早就形成了完整的经验和管理制度，成功地保证和延长了建筑的使用价值，维持了建筑应有的外貌和景观的美学特征，而且成为一种非物质的文化遗产。唯独这些经验的着眼点首先在于保障建筑的使用，在于通过建筑表现制度，一座不能再使用或者观念失宜的建筑就失去了存在的理由。这与当代不可移动文物保护的目标存在巨大差异。而且对于石质文物风化、彩画老化等问题，除了及时更新之外，没有更好的解决办法。而这些恰恰是现代文物保护最多着眼的地方。 古建筑是用多种自然的和人工制造的建筑材料营造的，各种材料在岁月中的退化过程和呈现的面貌有极大的差异，同类材料处于室内、室外不同的位置其老化过程和寿命就不相同，而不同类别材料即使在相同的外界环境下其保存状况也极不同。因此只能针对每一种材料或者作品，针对不同环境分类研究。近年来，在中国与意大利文化遗产部合作的科技保护项目、与美国建筑文物基金会进行的保护项目等等，都使我们对建筑文物科技保护取得更深入的认识。 2.1 应该制定针对每一类保护对象的保护程序 在古建筑保护中，有石质文物、彩画、内装修的不同工艺等等的保护。所遵循的程序是：首先，分别保护对象的门类，研究提出现状记录标准。作为现状记录有一个总的要求，按照要求，把要调查记录的对象用实测图和照片完整地表现出来。然后把勘察所得文物的各类病害进行分类，逐类设计图标，标注在图纸上。最终文件是图文并茂的，有几类病害、到什么程度、占多大面积、一目了然。其次，根据勘察结果，进行病害机理研究。必要时进行取样，分析其材料成分、病害物质成分及其侵入文物的状况。再次，针对保护要求，试验、筛选保护材料，制定保护实施工艺。最后，小范围试验，验证试验结果，完成保护方案。 2.2 从科学试验到实施的过程要十分慎重 前引《威尼斯宪章》和《准则》对现代科技的应用都是有条件的，这些条件是进行此类工作的前提。在具体的项目中，我们坚持以下几个原则：①所有的化学试剂都必须是经过长期试验的，在别的地方或者其他项目中认定是无害、可逆而有效的。②化学试剂对文物的影响是有强度区别的，在试验和筛选时必须首选强度低的，无效时再逐渐加大强度。化学试剂的浓度也要进行类似的控制。③应该预先确定保护的效果。试验中做几组不同干预程度的样本，研究确定一组作为预期样本，按照这个样本实施保护。④必须先进行小范围的试验。⑤必须制订方案的实施工艺要求，各工序的顺序，化学试剂的浓度和次数，最佳实施条件等等，都要得到重视。 2.3 对古建筑的安全防灾设施进行研究 我们已经认识到，对古建筑的环境进行监测和控制是古建筑保护的一个根本条件，涉及到宏观环境的改善。特别是对于开放单位，应该进行旅游承载量的研究。还有古建筑的安全防灾设施，现在普遍解决了防雷问题。而火灾的预防只能做到及早预报。近年北方也出现了白蚁问题。所有这些，都是现代科技的用武之地。 3 解决好传统工艺技术与现代科技的结合问题 通过现代科技更全面、深入、确切地认知古建筑，利用现代科技解决传统技术难以解决的问题，是完全必要的，应该是我们领域的一种创新。 3.1 运用更准确的认知成果精密地保护文物 相对于传统技术，现代科技手段在文物保护方面有特殊优势。由于对保护对象更准确地认知，采取的保护措施就可以更有针对性，技术措施更科学。如大木结构用材树种的鉴定研究，为制定维修保护方案提供了科学依据。尤其是当大木构件需要进行加固甚至需要更换的时候，一定要选取同样的木材。如果大木构件需要保护甚至更换，就一定要选择性质相近的木料，而不是片面追求力学性质最强的木材。以免发生改变文物原状、改变结构受力平衡而发生文物损坏的事情。对于大木结构加固、外檐彩画复原、屋顶维修等项目采用的主要是传统修缮技术手段。而对于石质文物的保护、笔画的保护除防水防风化等物理手段外，很多时候采用了现代科技手段。这样分门别类选择适用的手段，可以达到既祛病延年，又最大限度地保存了建筑外表面材料、从而保存更多的文物价值的目的。 现代科技对古建筑材料的认知，使我们可以提出按照古代质量标准，复制古建筑材料的生产标准。目前大部分古建筑保护工地，只能按照现代定额和物价，在现代建筑材料市场上购买建筑材料，比如青砖，一般难以达到古建筑材料应有质量标准，古建筑保护工程得不到材料的质量保证。老一辈专家对此忧心忡忡。今后应当试验复制古建筑材料，使古建筑材料能够达到应有的质量标准，最大限度延缓古建筑的寿命。 3.2 解决好传统工艺技术与现代科技的结合问题 现代科技手段虽然有上述优势，但是却不能代替传统技术，甚至不应该设想去改造它，就是《准则》所说，它也是要保留的。应该做到两者之间有机的结合，你中有我，我中有你，各展所长，各有侧重。要在中国传统的古建筑“维修”概念中，强化不可移动文物保护的观念。如何发掘、继承传统工艺技术的遗产，使之成为文物保护的手段，老一辈文物保护工作者已经进行了几十年的实践，作了一些理论总结。比如按时进行岁修保养，屋顶按季节除草清垄，及时清理雨水沟（淘沟），补抹灰皮等等，都是当时维护建筑完好的技术，今天也同样是保护文物建筑的有效手段，而且是“最少干预”的手段，因此被归纳为《中国文物古迹保护准则》的一条基本原则。但是如果不分保护对象的保存情况，只用传统的油漆彩画技术、石质文物复制技术等去更新，就可能变为文物保护中的消极因素。同时，现代科技手段也不是可以代替一切，应该及时掌握国际同行业的新动态，积极探索，丰富保护手段。 3.3 运用数字化技术手段，整理历史档案，记录保护维修过程 最后，现代科技是与时俱进的，它帮助我们在文物保护事业中更好地承上启下。中国木结构古建筑是相对脆弱的，唐代以前的建筑已屈指可数，元代以后建筑也已经不多，明清建筑大多数也是经过维修才保存至今。因此历史上的维修更新是古建筑历史的一部分。我们现代的保护，同样是这组珍贵的世界文化遗产历史的组成部分。《中华人民共和国文物保护法》对文物保护单位管理的一条基本要求是制定“四有档案”。维修工程为我们补充和丰富四有档案的内容提供了可能。我的一位同事说，我们通过档案，知道1000年前古人做了什么，我们应该通过记录，尤其是现代记录手段让百年千年后的人知道我们做了什么。现在很多古建筑维修都已经建立了数据库，运用现代科技手段完善“四有档案”。 相信随着时代的进步，现代科技手段会在古建筑保护、修缮、中更加广泛运用。 古建筑保护论文:中国古建筑保护与管理 古建筑具有历史、艺术和科学价值，是人类重要的历史遗产和物质财富；中国古建筑与周边环境（或地貌）的关系是相互借景，相互映衬而组成，两者是密不可分的。本文就中国古建筑与周边环境的关系，两者的保护与利用进行了论述。 我们的祖国是一个历史悠久、土地广阔具有丰富文化传统的文明古国，祖先给我们留下灿烂的民族文化和具有中华民族独特风格的历史文物古迹，蜚声中外。与欧洲建筑、伊斯兰建筑并称世界三大建筑体系。这些宝贵的民族遗产，承载着劳动人民智慧的结晶，具有历史、艺术和科学价值，是民族历史的见证。科学合理有效地保护才能更好的展示古建筑价值。 中国古建筑，主要包括它的规模和布局，建筑结构、形式、材料和工艺；以及周围环境风貌。古建筑常常和周围的自然风光相互借景，相互映衬，组成优美壮丽的文物古迹风景区。是中国古建筑美学的重要特点。 古建筑主体的保护 做到行之有效的保护管理古建筑，那就要剖析它的建筑结构。它的特征形式是立在砖石基础上的木框架，上面有挑檐的坡屋顶。木框架的梁与柱之间，可以筑幕墙，幕墙的功能是划分内部和外部空间。且墙体不承受屋顶或上面楼层的重量，因此可随需要而设。随着中国的构筑系统成熟后，产生了建筑规则，控制建筑物备部分的比例。 因此，在古建筑保护管理工作中，必须遵守“不得改变原状”的原则。在维修、修缮工作中把它具体化就是遵循：保持现状、恢复原状、修旧如旧的原则。所谓现状也是历史形成的状况，决非残破的状况。从这一点出发，它也是原状的延续。同时，又要保留古建筑原有的风貌。我们保护古代建筑的目的之一，是要它作为历史的实物见证，所以只有它原来的面貌，才能真正的、确实的说明当时的历史情况和科学技术水平。维修、修缮中的任意修改，任何不按照原来式样的做法，不论其好坏如何，都不能说明当时的真实情况，都不能体现它原来的科学性及其历史价值，相反还会有损它作为某一个历史时期产物的实物见证的科学性及价值。但实际往往由于一些建筑年代久远，历经修葺，在一些方面已经改变了原来的面貌，而我们一时又没有确凿的依据去恢复原状。在这种情况下，只能按保持现状的要求去维修，不改变它现存时代的结构和构件，以保留它原始科学性。 古建筑周边自然环境的保护 中国古建筑的发展，十分重视建筑与自然环境相结合的关系。智慧的古代劳动人民，利用各种不同区域地貌的自然条件，因地制宜建造出各种不同风格的建筑。各个历史时代和不同的自然条件，形成了古代建筑独特的艺术形式。古建筑被破坏尚可修复，可周边环境被破坏则很难复原，少则几年，多则几十年，甚至上百年。因此古建筑环境保护同样是一项十分重要的工作，是古建筑保护工作的基石。 古建筑与自然环境均得到有效的保护，才能体现古建筑的风貌和价值，古建筑得到有效的保护，可环境被破坏，其仍然没有达到保护古建筑的效果。因为自然环境本体已经包括古建筑室内外和整体布局，且中国古建筑大多数是以园林、庙宇、庭院等建筑形式组成。所以，保护古建筑周边自然环境，是与保护古建筑主体密不可分的。 古建筑周边环境的保护是一项长期性的工作。文物保护法第二章明确提出各级文物保护单位，分别由省、自治区、直辖市人民政府和市、县级人民政府划定必要的保护范围；根据保护文物的实际需要经省、自治区、直辖市人民政府批准，可以在文物保护单位的周围划定出一定的建设控制地带。明确提出不得在保护范围和建控地带内进行可能影响文物保护单位安全及其环境的活动。科学合理的划定保护区域，使得古建筑周边环境得到了有效的保障。 古建筑日常保护与管理基础工作的具体措施 在古建筑日常保护与管理工作中，必须遵循“保护为主、抢救第一、合理利用、加强管理”的文保工作方针，加强文物保护宣传和坚持科学合理利用的原则；古建筑保护与管理是根本，合理利用是动力，两者相互促进，才能彰显古建筑的价值。 强化日常监测及文物档案建立。日常监测工作在古建筑保护和管理工作中是一项常态化工作，它可以预防或消减自然因素和人为因素给古建筑带来的损害，对古建筑保护和管理起到关键性作用。通过古建筑监测工作，及时发现古建筑保护和管理工作中存在的问题，有针对性的完善保护管理办法，是实现古建筑可持续发展的需要。监测内容除古建筑本体可涉及周边地貌和环境等方面，可将监测记录反映的问题，同古建筑测绘尺寸、图纸、照片、维修修缮情况、历史事件等材料组成文物档案。文物档案内容须真实，以为今后保护工作奠定基础。 科技与传统技艺完美结合。随着科技迅速发展，科技与传统技艺相结合，是新时期古建筑保护与防护工作的一项有力措施。运用科学技术是为了更有效的保护与防护，当与传统技艺发生抵触或学术上的争议时，一时又没有佐证，那就应选择传统技艺。传统技艺保护与防护一般针对的是文物或建筑本体；而科学技术保护与防护可用范围相对广泛，如：空气粉尘、防潮、防火、防雷、防震、光线、虫害、霉菌、石质文物修复、木结构修复等因素对古建筑造成的破坏，均可以采用科学技术来解决。所有的保护与防护办法和措施都应当遵守文保工作方针来执行。 科学合理的利用与管理。古建筑保护与利用是既矛盾又统一的，而保护永远是首要工作。保护是利用的基础和前提，所有利用是为了更好保护和展示古建筑的价值。因此，在古建筑保护基础上合理利用，合理利用的时做到有效保护，这样可以使古建筑得到持续发展和有序的利用。 古建筑的保护不仅仅是文物管理部门的工作，它是中华民族文明的象征，是历史的积淀传承的延续。它不是经济发展的包袱，而是可持续发展的根本和动力。身为中华儿女，每个人都有责任和义务保护民族瑰宝，实现民族伟大复兴。 古建筑保护论文:加强古建筑保护促进石屏文化旅游发展 [摘 要]我国是世界四大文明古国之一，有着5000年连绵不断的文明史，文物古迹比比皆是，文物丰富、文化古老的特点，决定了我国要重点开发以历史文化为主体的旅游资源，旅游产品始终以观光型文化旅游为主。 [关键词]古建筑保护；石屏文化；旅游发展 前言：作为一个有二千多年历史文明的石屏，在漫长的历史岁月中，我们的祖先用勤劳和智慧创造了辉煌灿烂的历史文化，给我们留下了丰富的文物资源乃至文化遗产。在经济增长和科学技术迅速发展以及人类文明不断进步的今天，文物保护工作在社会生活中的地位和作用越来越突出。 1 石屏的简介 石屏位于云南之南，红河州西北，是滇南一座古老、神奇、美丽的城镇，总面积3037平方公里，全县总人口近29万。属喀斯特地貌，，境内山川相间，峡谷幽深，地形复杂，南高北低，全县属严热带气候，县城海拔1420米，锦缎般的湖泊和青砖蓝瓦的古建筑，构成了石屏山川秀美、绿水清幽的画卷。碧绿的河流和两湖泊（异龙湖、赤瑞湖）串起一个个村寨，一个烟盒舞承载着土著文化的演进，一曲海菜腔唱出了一个民族的精神，洁白鲜嫩的井水点豆腐在大街小巷飘香。 2 石屏的古建筑特点及保护 1）石屏文物以丰富的古建筑群为主，石屏的古民居大体可以分为三大类。一类是矿主、富商的豪宅。这类民居建筑质量最好，建筑面积也较大，大门门头、庭院内的额枋、花牙子、柱头铺作、柱础、门窗都有很精美的雕刻，属于豪华型的深宅大院，但建筑年代较晚，一般建筑在清朝末年到民国年间。另一类是文人和官宦人家的住宅。石屏的文人和官宦，大多看重个人的操守，不爱过份张扬，因此他们在石屏的故居或住宅虽然建筑质量中上，但大门门头和庭院内一般少雕刻，属于淡雅或清丽型的院落，建筑年代一般为清朝。再一类是地主和富农的农村大院。这类民居建筑质量中等，建筑面积较大，大门门头和庭院内的雕刻得较简朴，属于实用型或者小康人家型的农家大院。建造提供一般在清朝末年到民国年间。由于石屏人大多以知书达理为荣，价值取向为“崇文重教”，故石屏民居建筑很豪华，却并不鄙俗；虽然较简朴，但也散发着书香之气。 2）祠堂家庙是封建社会的血缘命脉，它的建筑是最主要也是最醒目的，大都分布于村镇，采用三进布局或二进四合院落的形式，正殿为三开间三进间或三开间二进间，为卷棚项和歇山项建筑，蔚为壮观，风格以郑营的郑氏宗祠、龙朋镇旧寨村的龙氏宗祠、坝心镇芦子沟的苏氏宗祠以及新海资的香山祠为主，同时受西文建筑文化影响的还有郑营的陈氏宗祠等。宗祠是族人祭祀和聚集议事的场所，也是明清时期石屏殊为难得的典型实例。庙宇是石屏先民对神仙和古圣先贤崇拜和祭祀的所在地。散布在自然村落与城镇的关帝庙、文昌帝、土地庙、观音寺、诸天寺、秀山寺、文庙、清真寺等反映了石屏人崇拜和信仰的多元化。 3）在石屏的建筑中，不论是祠堂、寺庙、铺面还是民居建筑，大多或多或少都挂有匾额和对联，匾额和对联欢的内容有在科举夺魁的，也有在商贾商号，或者德高望重的老人以及守节的妇女，这些对联不仅承载着当时社会科学、历史、政治、文化、经济、军事、医学、情操道德观念，而且也折射出人们的取向和淳仆的民风，每块匾额和每副对联都是当时物质文明和精神文明高度浓缩。 4）石屏的古建筑，不论是祠堂、寺庙、古县衙，还是居民建筑，除了有较高的文物价值外，也极具丰富的建筑艺术价值。木雕艺术多见于斗拱、花罩、雀替、隔扇门、窗户、风檐板等构件。从大门的雀替到屋檐的斗拱、梁枋，不论是雕鱼、龙、凤凰还是牡丹花草，无不栩栩如生；檐柱下式样多变的石柱础，雕刻为灯笼式、古镜式、花瓶式、委角式、狮托柱式等等。还有经过雕刻处理的梁枋林构架、斗拱、昂枋等，不仅种类繁多，而且装饰内容丰富多彩，除了龙凤、鳌鱼外，还有地方民间流行的各种动物、荷花等花卉形象，无不令人目不暇接，流连忘返。石屏古建筑的艺术不仅具有装饰风格，同时也是表现人们的思想追求和精神生活情趣的境界，而且蕴含着儒释道的思想文化，形象地再现了石屏人文的取向以及繁荣昌盛。 5）保护古代建筑，就是保护古代劳动人民在建筑工程、造型艺术方面的成就，以作为今天的借鉴，并供人们参观浏览，向人们进行历史唯物主义教育和爱国主义教育。保护的目的是为了更好地利用，发挥其作用，实现其价值。在保护好的前提下合理利用，在利用的过程中加强保护，是我们应坚持的原则。文物作为一项重要的旅游资源，既可吸引游客，获得经济效益，又可通过旅游活动起到对人们的宣传，教育作用，弘扬传统文化，并可使文物本身得到一定的保护，这样，既保护了文物，发挥了文物的作用，又达到了发展旅游的目的，文物事业与旅游事业可谓是相互促进的。 3 石屏旅游业的发展 旅游的发展，对文物保护有一定的负作用，这是不容忽视的事实。但我们决不能因此而将文物保护与发展旅游截然对立起来，任何极端的观点和行为都是极为有害的。忽视负作用，对文物只用不保，既不利于文物保护，又会损害旅游景观，从而降低经济效益。一味地夸大负作用，只保不用，既违背了我保护文物的根本目的、又无视人民群众的普遍心理需求。正确的策略应是：在保护好的前提下，合理地利用文物为旅游服务，边用边保，采取各种政策和措施，尽量消除对文物保护的负面影响，使文物事业与旅游事业的结合达到和谐、完美的境界。要达到如此境界，可从以下几方面着手： 1.将文物保护工作纳入本地区旅游事业的长远规划。政府部门和各旅游主管部门应认识到文物对发展旅游的重要作用，深刻认识到保护文物的重要意义，在制定旅游事业发展规划时，应对旅游区内的文物保护工作有明确的规划，以指导旅游区内文物保护工作的进行。 2、建立一套完善的规章制度。对级别较高的文物古迹应派专人负责，对文物古迹要经常或定期检查，从旅游经济收入中提出相当部分，专用于文物保护工作等等。 3、文物部门与旅游部门在文物保护工作方面应密切配合，建立兄弟般的合作关系。 4、严格控制客流量，防止超过最佳容量。超负荷地接待，最易使文物受损，因此，对客流量应严格控制。 5、严防游客的有意破坏。在游客进入旅游区时或在游览途中，应不断地对其进行宣传、教育，在文物古迹上乱刻乱涂、敲砸等野蛮行径，应对其采取法律、经济等手段予以制裁。 6、防止自然破坏古建筑的景观。对古建筑随时进行检查，发现瓦顶漏雨及时进行修残补漏，发现白蚁蛀饰，及时进行药物防虫，捣毁蚁穴；油漆彩绘，既保护木质材料，又起到装饰建筑的作用。保护环境生态，开沟修渠，导引山洪。保护森林树木，阻止风暴袭击，减少或防止古建筑受到洪水风暴的自然破坏，对古建筑基础和建筑结构的加固，是防止地震灾害对古建筑破坏的主要手段，即使遭到强烈强烈地震也可以减少破坏程度。 7.做好日常性保护管理。使用古建筑和民居房屋的单位和个人要按文物法和有关规章制度、村规村约进行严格保护管理，防止人为和自然的破坏，并且不得任意改变古建筑和人文景观的原状；负责经常性的保养维护和环境（包括街道和巷道）的卫生工作；定期检查古建筑和民居的安全防范情况，发现险情和隐患，应及时向文物主管部门汇报，必要时应采取紧急措施加以保护。 8.使用古建筑和民居房屋的单位和个人，还应熟悉古建筑的历史文化，应主动向旅游者宣传介绍地方风景和人文景观。 结束语 古代建筑，就是古代劳动人民在建筑工程、造型艺术方面的成就，以作为今天的借鉴，并供人们参观浏览，向人们进行历史唯物主义教育和爱国主义教育。对古代建筑的保护目的是为了更好地利用，发挥其作用，实现其价值。 古建筑保护论文:浙江东阳古建筑保护利用分析 摘 要： 浙江东阳的古建筑有悠久的历史，它具有艺术、文化和科研等方面的价值，是一笔宝贵的历史遗产和物质财富。随着社会经济的发展，古建筑遭受了巨大的破坏。媒体的报道使人们开始重视对古建筑的保护，但也伴随着一些问题。文章针对浙江东阳古建筑的保护和利用做了分析。 关键词：东阳古建筑 保护 利用 一、引言 浙江东阳古建筑历史悠久，主要浓缩了我国明清两朝民居的风貌精华，民居的古建筑蕴含着深厚的历史文化信息，被誉为民间生态文化的“博物馆”。位于东阳城区东侧的卢宅，是雅溪卢氏的聚居地。始建于明朝（公元1456年至1462年间），素以“北有故宫南有卢宅”之称，气势非凡，是全国重点文物保护单位系明清时期的古建筑群，其核心建筑――肃雍堂被誉为“民间故宫”。此外，还有马上桥“花厅”、李宅“集庆堂”、下安恬“懋德堂”、白坦“福舆堂”、史家庄“花厅”、巍山“鼎丰”、厦程里“位育堂”等古建筑，这些都是东阳古建筑的杰出代表。保护和利用东阳古建筑，对于促进社会经济发展和传承中国传统文化有着重要意义。 二、东阳古建筑的概况 1.古建筑的历史 东阳市有着1800多年的历史，现有全国重点文物保护单位2处、省级文物保护单位11处、市级文物保护单位113处、文物保护点178处，大部分是木结构民居的古建筑，如全国重点文物保护单位“东阳卢宅”古建筑群和马上桥“花厅”的古建筑，还有省、市级文物保护单位的李宅“集庆堂”、下安恬“懋德堂”、白坦“福舆堂”、史家庄“花厅”、巍山“鼎丰”、厦程里“位育堂”等古建筑，这些古建筑都是明清时期东阳古建筑的杰出代表。自唐朝以来，东阳人在兴学、重教、举士的过程中，出现了许多名门望族，许多气势恢宏、特色鲜明的大宅院相继出现，史书上记载唐代冯宿、冯定宅第冯家楼“朱栏画槛”，南宋乔行简、葛洪等家族盛极一时，到明清，卢宅卢氏、巍山赵氏的府第更是蔚为壮观……它们记载着历史的风雨和东阳人民的建筑智慧，有着十分重要的艺术价值和研究价值。 2.古建筑的现状 然而随着时间的推移，东阳的古建筑遭到了严重破坏。据东阳市房管局调查，东阳明代以前的建筑已基本绝迹，明清和民国时期的建筑也所剩无几。现存的古建筑仅有1000多处，建筑面积约30万平方米，这远远小于建国初期登记在册的数字。东阳旧城、旧村改造极大地破坏了古建筑。现在东阳城区已几乎见不到古建筑，农村还有为数不多的古建筑。比较著名的卢宅的大部分建筑已经毁坏，只有陈列室内的模型，向人们展示了昔日的卢宅盛景。城市的扩张和经济活动，使古建筑的许多主体构件、精美木雕、牌坊和灯彩等遭到十分严重破坏。古建筑的四周都是狭窄的过道，杂乱无序的建筑，大量的流动人口以及随处可见的私搭乱建。1988年，卢宅被国务院公布为全国重点文物保护单位。2005年卢宅被列入世界百大濒临危险的文化遗址名录。当地居民和社会各界对卢宅保护利用的呼声越来越强烈，有关部门越来越重视对古建筑的保护。现在的卢宅，以“肃雍堂”为中轴，仍存有自明景泰至民国初的主体建筑20多座。 三、东阳古建筑保护利用的现状 为了避免古建筑继续遭受破坏，东阳市的有关部门十分积极地采取了一些措施保护古建筑，其中的两种主要模式如下： 一是所在村自行开展保护。这种“谁使用谁保护”的方式在理论上十分合理，但在实H应用中，由于古建筑存在产权不清或产权分散的问题，使保护管理工作难有成效。有些古建筑虽传承至今，却早已无法确定产权归属；有些分属几户，在保与拆，修与不修的问题上意见不一。 二是房管局、文物办对古建筑，特别是祠堂、厅堂等公房进行保护。从2005年开始，该局以国有公房的产权性质不变为前提，鼓励民间对祠堂等古建筑进行合理维修、保护和利用，为支持维修活动，该局在日常管理和办公经费结余中划出一些资金用作补助，并对整个维修过程进行监督。 在东阳市有关部门和人民群众的共同努力下，当地的古建筑保护工作卓有成效。截至2012年，当地房管局合计修缮祠堂、厅堂108个，共补助资金76万元，带动民间资金800多万元。2013年，浙江省东阳市卢宅古建筑群周边，挖掘机、推土机正忙着将一座座破旧的小楼房拆除，昔日淹没在杂乱无序的民房中的卢宅古建筑群又渐渐露出了秀丽的身影。此外，当地房管局经过2年多的努力编辑出版《东阳祠堂》一书，它是浙江省内第一部关于市（县）区域祠堂建筑的书稿，具有较高的文化价值、建筑价值、艺术价值、史料价值，并且已被评为“金华市第十七届社会科学优秀成果奖”，有效地扩大东阳古建筑的影响力，提高人们的古建筑保护意识。 为了合理地开发利用古建筑，当地有关部门积极建设旅游项目，让古建筑服务于经济发展，也让各地游客欣赏古建筑的绝美风貌和非凡气势。2015年蔡宅村被浙江省文化厅、旅游局评为第三批非物质文化遗产景区、浙江省民俗文化村。与此同时，东阳江镇新东村、马宅镇雅坑村、歌山镇林头村、佐村镇岱溪村和山合村等一批乡村旅游景点相继被开发，已取得明显成效，为城区居民周末休闲提供了理想去处，都给游客留下了深刻的印象。 四、东阳古建筑保护利用存在的问题 1.城市化建设过程中对古建筑造成了破坏。东阳旧城、旧村改造时拆除了部分古建筑，造成了巨大的损失。一些房地产商为了一己私利，无视相关法律法规，在房地产项目的选址、建设和开发过程中，不惜以牺牲古建筑作代价。 2.古建筑保护意识不强。有一些部门的工作人员对古建筑保护不够重视，缺乏责任心。有的镇乡街道保护力度不够，许多村民认为保护产权不属于自己或自己的亲朋好友的古建筑与己无关。在一些已经开发成旅游景点的古建筑中，时常有游客做出不文明的举动，破坏古建筑。 3.政策扶持力度太小，特别是资金补助方面。古建筑数量多，而且维修规模大，所需费用较高。目前房管局的自身经费有限，难以支撑开展古建筑维修和建设成景点所需要的巨额费用。由于缺少资金，很多古建筑虽被列入文物保护点，经年失修，仍旧破败不堪。 4.古建筑的旅游价值还没完全开发。将古建筑建设成旅游景点，有利于促进经济的发展。但在建设过称中，由于规划上存在漏洞，使部分旅游景点的收入仍有待提高。 5.相关的科学技术不够发达。在部分古建筑的修缮过程中，由于存在一些技术上的难题，保护古建筑的工作难度大，进程慢，影响了对古建筑的开发利用。 五、东阳古建筑保护利用的建议与措施 1.制定相关制度，合理规划城市化发展。有关部门要加大监督力度，鼓励知情群众积极举报，严厉打击某些房地产商的违法开发行为，依法予以惩罚。 2.充分利用报刊、电视和网络等媒体大力宣传保护古建筑的意识，力求“保护古建筑，人人有责”的观念深入人心。在景点内多安排些工作人员，监督游客在游玩^程中是否有不文明的行为，并及时制止。 3.政府的财政预算要包括古建筑保护经费，村民也要根据自身财力，共同负担。同时，要动员社会上的热心人士为保护古建筑进行捐款。 4.借鉴其他地方在古建筑景点方面的许多成功经验，政府应该注意结合当地的实际情况，发展与古建筑的文化内涵和艺术特色有密切联系的旅游项目。 5.专家搞好科研工作，不断与其他地方的专家互相交流，借鉴他们的成功经验和先进技术。学者可通过查阅古籍或走访民间，深度发掘古建筑所蕴含的历史文化价值，传承并弘扬其中的文化内涵。 六、结语 东阳古建筑是一笔宝贵的历史文化遗产，也是古代先人的智慧结晶。保护和利用古建筑的工作可谓任重而道远，要想从根本上保护和利用好古建筑，就要坚持从实际出发，利用科学的技术进行修缮和维护，努力提高人们的古建筑保护意识。这样，东阳古建筑才能继续传承下去，并造福于子孙后代。 古建筑保护论文:基于GIS信息系统的古建筑保护 摘 要：随着城乡经济的飞速发展越来越多的古建筑受到损毁。利用地理信息系统技术（GIS）将目前现存的古建筑进行全方位保护，建立古建筑分布的时空格局的保护地图，形成每处古建筑有保护坐标、有照片、有年代、有保护等级及现在状态的实时变化，从而便于文物与文化部门进行合理保护与开发利用。 关键词：古建筑；GIS开发；时空分布；保护开发 前言 随着我国国民经济的迅速发展，目前已经形成了珠江三角洲、长江三角洲、环渤海湾等城市群，同时以区域经济中心上形成了长沙、武汉、重庆、郑州、西安、沈阳等城市群。@些城市群的发展历史同时也是我国从奴隶社会以来的发展历史，地上、地下有着成千上万的历史遗迹与历史文物。随着城市规模的扩大，一些原属于城市周边的区域，现已经成为城市中心区域，由此沿文物保护边界上修筑交通网、建筑物等城市建筑群，对文物造成不规则振动损伤以及大量的粉尘伤害；另外，由于市区寸土寸金，保护区周边出现地下文物时，开发商隐瞒实际情况进行私下野蛮施工，对文物造成不可修复的损伤。为此，对于现有文物进行合理、有效、有力的保护必将引入新技术与新手段，基于地理信息系统二次开发新技术与新手段不失为一种良好的选择。 地理信息系统（Geographic Information System，GIS）是一种特定的空间信息系统。它是在计算机硬、软件系统支持下，对整个或部分地球表层（包括大气层）空间中的有关地理分布数据进行采集、储存、管理、运算、分析、显示和描述的技术系统；是结合地理学与地图学以及遥感和计算机科学，可用于输入、存储、查询、分析和显示地理数据的计算机系统，它将地图这种独特的视觉化效果和地理分析功能与一般的数据库操作集成在一起。因此高清分辨率的GIS技术可方便将古建筑的地理坐标及范围、二、三维图像、区域分布进行存储与记录，形成古建筑的时空分布格局，同时根据卫星遥感影像数据可进行实时的跟踪与监视，同时，极大地减轻文物保护工作量。 1 数据来源 古建筑物的数据来源分为两个部分：（1）位置信息；（2）建筑物信息。两部分信息共同组成需要保护的建筑物基本信息。 1.1 位置信息 数字化文物保护工作中最基础的数据是地理底图，即准确标注地理坐标及其范围的实测地图，由于矢量化1：50000的军事地形图涉及到机密文件甚至绝密文件，此步工作的前提是将不涉及古建筑区域的地图要素全部删除，只保留保护区域周边一定区域内的地形地貌以及周边交通网，同时，需要将一定时间内的区域规划发展图与之重叠，形成最终的地理底图，以达到该图上明确标注有近期、中期、长期地理信息。 1.2 建筑物信息 古建筑及古建筑群不同维度的数据包括二维平面照片、三维照片的获取以及各角点坐标的精确测量。此项工作中，在使用高分辨率的数码相机、三维激光扫描仪以及全站仪或差分GPS进行精准测量的同时，对各类古建筑物进行文物鉴定时间、保存现状、保护等级进行合理分类与区分，在分类的基础上完成目前古建筑物自身维护信息，从而建立古建筑保护综合信息“户口”。 2 系统设计 为了精准地保护古建筑文物，首先是需要公众知道此类文物的重要性，同时将公众纳入整个保护管理，使其成为管理/保护的一员，对此系统中需要开放对公众使用权限，公众可以在开放的系统中进行建筑物的欣赏、历史知识的学习，以及该处建筑物的各项参数，同时预留公众对不合理或违法侵占建筑物的事件进行举报或意见反馈的接口与模块。系统日常维护的主要工作是对系统自身进行维护，同时需要对数据库进行添、减、查、修操作。 动态数据的获取主要是利用高精度高分辨率的卫星遥感数据进行时空格局的分析，形成多年古建筑的变化或相对静止状态。系统警示则是系统通过动态数据或公众开放模块的意见反馈中获取非法侵占古建筑物或危害古建筑的行为时，由系统自动提示该项报警示内容，在系统管理员的确认下，可自动形成电子邮件向文物缉查部门或相应公安部门进行举报可报警。 3 动态实现 在动态数据计算与分析工作中，首先需要准确的根据实测原始地图各角点坐标数据计算出保护区的精确面积与边界，并以此形成保护动态基准，为了防止保护区周边在没有进行古建筑保护审批的情况下进行工程施工的情况，因此还需要对周边一定范围内进行精度相对降低的测量与校准工作，形成次一级保护动态基准。目前国产卫星遥感数据公众使用精度为0.8m（高分二号），动态数据则利用卫星遥感数据进行按一定时间周期进行判断，在使用卫星遥感影像数据是需要把握天气明朗、无云等条件，取得优质的遥感数据，然后根据各角点的相对变化求取动态变化异常，从而达到动态实现。 古建筑保护论文:数字化技术在乡村古建筑保护中的应用探讨 摘 要：乡村古建筑承载着人类文明，是文化传播的实体。文章通过探究数字化技术对当前乡村古建筑的作用机制，提出应用数字化技术保护乡村古建筑的具体措施。 关键词：数字化技术；古建筑保护；虚拟现实；信息集成 古建筑主要指构建在民国以前，具有独特文化历史价值的建筑物。该类建筑物不仅具有丰富的文化内涵，还承载着历史的变迁。然而，随着我国农村经济的迅速发展，古建筑日益被现代文明所吞噬，古老的记忆处在消逝的边缘。因此，在经济改革的过程中，如何更好地保护好当前的艺术结晶，则是在我国经济建设中亟需解决的问题。 1 数字化技术在乡村古建筑保护中的意义 根据以往对我国古建筑的相关调研可知，该类建筑物质地构造脆弱，容易受到当前气候条件的影响。同时，还会遇到一些无法预测自然灾害，这些将会造成一些古建筑的损害，而目前能够掌握精湛工艺的匠人日益减少。关于古建筑保护的传统意义包括以下几个方面：（1）保护古建筑能够保护中国的传统文化；（2）保护古建筑能够尊重东方建筑风格；（3）保护古建筑物能够传承历史资料。随着我国科学技术的发展，摄影摄像等技术的发展能够为我们保护古建筑物提供更好的技术手段，为其长期保存创造了良好的条件，还可以更好的完成古建筑各种资料的复原、重建、信息资料保存等工作。因此，数字化技术对我国乡村古建筑的保护有着重要的现实意义。 2 数字化技术在乡村古建筑保护中的应用 根据上述的相关研究可知，信息化数字技术涉及到当前数字转化的多个方面，其中包括数字资料的转换、存取、处理等方面。这主要是根据计算机新型技转化过来的，通过人工智能的方式推动当前古建筑物诸多内涵的提升。当前，数字化技术应用于乡村古建筑保护具体包括以下几个方面： 2.1 数字化保存 数字技术的发展推动各种图像图形技术的产生，其中包括各种储存手段与技术。在当前保存技术的影响下，可以采用激光扫描记录古建筑的细微特征，如古建筑表面的裂纹。通过对激光扑捉的古建筑照片，分析激光往返折射的时间，采用相关软件对其进行相应的处理，最终形成各种软件处理方式。总之，通^采用计算机技术构建相关数字模型，为当前文物的保护提供准确的数字化素材。 2.2 虚拟博物馆 随着当前数字化信息的发展，通过采用虚拟的网络计划，突破当前博物馆实体的局限，扩展当前的延伸空间，最大限度地拓展当前博物馆的相关功能。最后，通过凭借计算机技术展现当前各种历史，其中包括当前各种图像、声音的高度模仿，同时能够促进人们领悟当前古代建筑的独特魅力。通过采用信息化技术，对当前古建筑物的历史与文化进行多元化的探究，包括各种具体化的技术。在数字博物馆里，可以突破传统图书馆的限制，将各种可能存在的信息进行共享，提供海量的资源信息。利用虚拟的信息技术，人们可以足不出户就能欣赏到各种建筑古迹。 2.3 虚拟修复与复原 通过采用计算机技术，可以对遭到破坏的古代建筑物进行图像处理与信息转化，包括各种传统的文物保护与修复工作，形成科学合理的保护理念。根据当前已经保存下来各种古建筑的信息化数据，推动当前各种资源的保护与利用，最终促进人工智能的发展，包括对当前古建筑物的修复与复原，实现最终面貌的还原，不段提高古建筑的保护水平。 2.4 数字化辅助设计 根据当前古建筑发展的需要，可以采用数字化辅助设计系统对当前平面图案进行适当的辅助设计，不断提高三维实体的独特造型，推动当前数字化的辅助涉及。根据当前数字化图案、三维实体辅助设计系统，对已经采集到的各种古建筑的图片进行典型图案再造、三维实体的涉及，最终推动乡村古建筑文化的传承与发扬。 3 数字化技术应用于乡村古建筑保护的实现方法 乡村古建筑数字化主要指通过采用各种数字化技术，对相关信息进行收集与复原，不段提高各种技术的发展，其中包括古建筑物的复原手段，通过构建数字化的展览馆，全方面提高当前的各种宣传与管理水平，通过数字化技术真正达到对乡村古建筑保护的目的。 3.1 信息采集与处理 采用信息化技术对古建筑进行保护的首要任务则是对相关数据进行录入、传输、存储与管理，通过采用合适的手段不断提高数据的真实性，最终促进当前各种信息化技术的提升。根据当前的实际情况，古建筑的信息采集需要到现场进行相应的采集，通过对信息进行加工与处理，最终实现建筑资料的数字化。数字化的成果具体包括以下三类：（1）数字化的文献资料；（2）实体信息成像；（3）测绘图虚拟模型。总之，数字化的测绘图技术能够实现对古建筑物的资料的数字化保护。 3.2 虚拟模型建构 虚拟现实（Virtual Reality）是近几年应用范围广阔的信息技术。通过运用图形学、图像处理、人工智能等多种技术对当前的现实情景进行逼真再造。例如采用计算机数字测图技术、多媒体信息技术等对古建筑所搜集的资料进行类别加工处理，构建三维数字模型，实现古建筑的多方位、多层面的展现。因此，在对当前建筑物进行虚拟构造过程中，不断提高当前建筑物的构建水平，其中应包括直观性、兼容性、异构性等多元特征。 3.3 信息集成 信息集成主要指通过采用统一的标准，规范和编码，实现系统信息资源共享。标准化是信息资源融合的基础，具体包括协议标准化、数据标准化、网络标准化等。集成平台主要采取信息融合的手段，促进乡村古建筑管理信息数据处理的准确性，包括各种信息标准建立与技术的规范，采用恰当的技术手段对各种开放式集成技术进行相关处理，形成信息的高度融合和完整性。 4 结束语 总之，数字化时代为当前乡村的古建筑保护提供了新型的现代化技术，推动了古建筑保存和复原工作，为现代建筑师达的设计创造提供更多的便利。 古建筑保护论文:在城镇化建设中古建筑保护的对策探析 摘 要：在城镇化飞速发展的今天，对古建筑的保护是非常重要的。协调好城市发展与房地产业的经济利益之间的关系，积极探究城市在城镇化建设中，对古建筑保护和利用的对策，促进城市的可持续发展，已达到实现“双赢”的目的。 关键词：古建筑；城镇化；保护机制 一、古建筑保护的现状 古建筑，是指“古代人类从事生产、生活及活动等的建筑物及构筑物的总称。在梁思成的《为什么研究中国建筑》一书中，“古建筑”被称为“历史的界标”（historical landmark），是古代物质文化遗存中最重要的组成部分。古建筑具有极高的科学、艺术和历史文化价值，它是文化和历史的缩影，是人类文明的结晶，是向世人展示古代文明的窗口。 当前，随着我国城镇化地不断推进，城市在不断地改造、扩张，房地产业也得以飞速发展。对于老城区中的历史传统街区和古建筑，重开发而轻保护，不视其社会历史文化价值，采取 “推倒重来、脱胎换骨”的方式进行开发，造成许多古建筑受到严重的破坏，甚至是摧毁。由此可见，对在城镇化飞速发展的今天，对古建筑的保护是显的尤其重要。 二、关于古建筑保护对策探析 （一）充分开展对古建筑保护对象的调查论证。一是对古建筑保护对象的环境进行调查分析。环境调查，是指调查周边自然环境，包括保护对象所处的城市区位、使用功能、周边基础设施及配套情况、历史文化价值、商业利用价值以及国家整个经济环境、宏观政策等因素，进行全方位的调查论证。 二是确认保护对象的使用功能，明确保护对象的保护措施和改造方向。 （二）建立古建筑保护决策组织结构。在古建筑保护工作的决策和管理中，政府主导、决定了城市发展的规划及定位、房地产开发项目的审批及控制、城市古建筑保护的目标、实施过程的监督和指导等过程。 在城镇化高速发展的今天，房地产开发企业对城市古建筑的保护起着积极的作用。从这方面来说，房地产业是城市发展的主动力，是与城市的发展休戚与共的。房地产开发企业是城市发展的受益者之一，因为城市规划发展好了，随着其历史渊源、文化品位、城市特色、自然环境等方面的提升，打造成城市品牌，促进房地产企业的进一步发展。 加强引导公众参与的作用。如在老城区改造过程中，对当地居民及被拆迁户调查研究，积极听取公众意见，充分尊重公众的改造意愿，充分尊重原住民的居住权，以促进老城区改造和古建筑保护工作的顺利推进。同时还需要提升专家参与的力度。为了使古建筑保护工作增加其科学性和可行性，政府往往需要组织各方面的专家参与保护决策。这是由于城市古建筑保护，涉及方面广，是一项系统性、复杂性、技术性的工程，需要各行业专家学者共同参与决策。 （三）加强城镇化建设的宏观调控措施。一要做好统一规 划。规划是城市发展的纲要，在规划出台之前，必须全面慎重地考虑城市发展的整体性、相关性、环境适应性、可持续性等方面，处理好近期改造与远期建设、局部改造与整体协调的关系。二要加大政策指导力度。政府一方面要采取相关宏观调控手段，加强资金信贷扶持、简化审批手续、减免部分税费等，以促进房地产开发企业配合城市的发展规划；另一方面采用适当的干预政策，来提高房地产开发企业进入市场的门槛，确保城市发展的品质，防范房地产行业盲目扩张所带来的风险。三要完善相关法律制度。在城镇化进程中老城区的改造开发过程中，涉及到各种利益的平衡和再分配，因此需要有与之相关的法律和相关来保障其发展的顺利进行。现已出台的一系列法律法规有《物权法》、《城乡规划法》、《拆迁条例》《房地产法》等，使城镇化进程中的老城区的改造中的古建筑保护有章可循、有法可依。但另一方面，地方立法还可进一步细化和完善，并进一步加强监督执法。 （四）加大对古建筑保护的资金投入。对古建筑的保护，任重而道远。政府需要进一步加大资金投入，同时我们也看到，只凭政府的投入，远不能满足需要。所以，政府要在保护的前提下，积极建立市场机制，充分调动社会资源，融入社会资本，拓宽融资渠道，改变经营模式，从根本上扭转资金短缺的局面，取得文化价值与经济价值的转化，为保护古建筑提供资金支持，已达到实现保护古建筑的目的。 三、城镇化发展与古建筑保护有机结合 政府是城镇化发展与古建筑保护的纽带，政府在促进城镇化发展，提高城市生活品质的同时，需要加强对古建筑的保护，着力改善原住居民生活环境，维持古城、尤其是历史文化名城的传统风貌、并充分发挥古建筑的历史文化价值，寻求保护与开发的共同点，取得社会、环境与经济效益的有机统一，从而实现城市的可持续发展的目的，可以从以下四个方面进行开发： （一）古城区传统文化和传统生活方式顺延。在城市日新月异的发展过程中，在社会经济飞速发展，人们物质生活条件不断的提升的同时，人们也希望城市特色、传统城市文化得以传承和顺延，保存城市魅力和特色。历史文化街区及其古建筑，记载着城市的文化和历史信息，是城市记忆最直观的体现，它们集中反映了城市的历史文脉。而这种文化在于它给人的精神世界留存了丰富的回忆和信息，它使人们对街区的认同感和怀旧感得到升华。正如凯文・林奇所说“每一个人都会与自己生活的城市的某一部分联系密切，对城市的印象必然沉浸在记忆中，意味深长”的话，道出了文化在城市中的作用。随着时代的发展，传统文化的保护要与更新相结合，并为城市中活的有机体，维持城市活力，对待历史文化街区及其古建筑，不能采取“博物馆”式的保护，封存搁置，更不能忽视其历史文化价值而简单粗暴地将其拆除，而应当考虑在保护古建筑物本身的基础上，顺延街区内居民传统的生活内涵，使得城市中的历史文化得以健康延续，给予城市更多活力。 （二）城市特色风貌维护。城市特色风貌是城市文化特征的反映，而城市的可持续发展是一个涉及经济、社会、文化技术和自然环境的综合概念，其基本思想主要包含着鼓励经济增长、保证资源的可利用和持续发展、谋求社会的全面进步这三方面内容。保护好城市的特色风貌，是城市可持续发展的要求之一。 （三）历史文化街区的商业开发。目前，我国部分城市已经开始反思之前对在老城区改造过程中，由于缺乏认识和经验对城市古建筑或历史文化街区等所带来的破坏，以及后继开发过程中的不足之处，并由此开始重视城市文化的传承与城市特色的打造。在城镇化进程中，对于老城区的改造与开发，房地产开发仍然是处于主导地位，房地产开发企业对历史文化街区的改造和对古建筑历史价值的开发利用，可以从以下方面进行：一方面可以对古建筑进行更新改造，对原使用功能进行置换，再采用现代商业运作的模式；另一方面在古建筑区内重建仿古类的建筑，保持原区域内的传统文化特色，再进行主题性的商业经营活动；同时还可以以古建筑群为产业类历史文化景观进行改造，通过与创意产业的结合，引入新兴产业发展的经营模式。通过以上几种商业模式的运作，实现保护与开发的“双赢”。 四、结束语 综上所诉，政府在城市的规划与发展中，起到决定性的主导作用，所以保护好古建筑，要坚持以传承历史文脉，保护古建筑和古建筑群，提升城市品位为出发点，努力协调好城市发展与房地产开发商的经济利益之间的关系，积极寻找城镇化进程中，对古建筑保护和利用的对策，以促进城市的可持续发展。 古建筑保护论文:论古建筑保护意识的培育更新 [摘要]本文以甘肃省著名古建筑陇西威远楼为例，指出地方古建筑保护中由于保护意识方面的偏差而出现的一些现象，剖析其原因，提出各级保护人员保护意识的培育更新是保护工作的关键。 [关键词]古建筑；陇西威远楼；文物保护 一、威远楼价值评述 陇西威远楼为甘肃著名古建筑。1963年，被公布为省级文物保护单位。2013年，被公布为第七批全国重点文物保护单位。其外观为砖基三层木楼，座基11米高，中间有欢垂嵬āBコ27米，宽17米，通高26米。三层楼均为四面飞檐，一楼有二十四楹柱支撑，东西各辟四窗，对开一门；二楼外围栏杆环绕；三楼四面明窗，歇山式楼顶正中有一瓶塔直指苍穹。正脊两端鸱吻高竖，相向蹲卧；垂脊兽头，戗脊套兽，神态生动。每檐下斗拱有102朵之多。一楼拱垫板绘有神话及本地历史人物，二楼绘博古吉祥图案，三楼绘“陇西八景”。威远楼保存完整，气势宏伟，与各地同类建筑相比，独具特色，其历史价值、科学价值和艺术价值的重要性不言而喻。 威远楼是出于军事和实用目的而建，如今已成为展示地方形象和文化内涵的“活”文化遗产和博物馆。除了楼本身，可参观的有一楼当地艺人制作的清代陇西古城微缩模盘，二楼元代陇西极盛时期疆域图。这里还不定期举办部分临时展览。“只要是经得起时间考验的就值得保护”，①威远楼正是这样一座建筑。谢辰生先生指出：“文物工作不能拘泥于仅仅是考古、仅仅是古建筑等等，还要从宏观上，全面地来看待它、认识它。文物是特定的东西，它本身是物质的，所起的作用却是精神的。它有自己特定的内涵、表现形式、管理方法等，需要进行综合研究。”②毋庸置疑，对陇西威远楼也要这样认识，才能更好地进行保护。 二、保护轨迹和认识过程 当谈到文化遗产的保护意识时，有必要对陇西文化遗产保护历史做一回顾，以便汲取经验教训，更好地开展工作。 第一阶段，建国初期至结束。文化遗产没引起普遍重视，一些优秀古建筑遭到拆除。原因在于对文化遗产缺乏应有的尊重，自觉的保护意识让位于新社会建设的热情、破“四旧”运动等。从上世纪50年代开始，陇西古建筑陆续被拆，改作工厂、学校或他用，有些拆毁行为甚至延续到80年代中期。 第二阶段，改革开放至90年代。陆续公布了一批省、县级文物保护单位，1996年，成立县博物馆，专门管理辖境内的各类文保单位，保护意识渐次苏醒，保护工作逐渐步入正轨。但各古建单位分散而孤立，仅成城市中的点缀，且多残破，有的挪作他用，有些保护单位建设地带和控制范围划分不明，暴露出一系列问题。这一时期，威远楼得到了主管部门的重视，并被寄予厚望。 第三阶段，20世纪90年代以后至今。城市建设加快，高楼林立中仅存的的古建筑被赋予了“李氏故里”象征的作用，承担起旅游功能，盛誉和负荷同时加大。这一时期，基层文物保护工作要跟得上形势发展，各级文物工作者不仅要提高保护意识，而且更新十分必要。 值得庆幸的是，三个阶段反映的总趋势是“经济越发展，社会文明程度越高，文化遗产保护就越得到重视”。③ 三、保护意识中存在的问题 首先，保护意识的初级化。很久以来，人们把威远楼视为古物、文物，几乎天然地怀有一种崇敬之心，普通百姓心中如此，保护部门的一些人也有此种心理。历史上，威远楼躲过几次大的劫难，在避免了其他大批古建筑的悲惨命运后，它更是被传得像附有一种神话色彩。这种原始的崇敬态度在一定范围内起过作用，但文物保护决不能靠这种心态。时代在发展，文化遗产保护工作也应与时俱进，借鉴好的经验，开拓新的思路，保护意识要更新、提高，各级保护者都需要不断学习。决策者的思想认识要立于时代前沿，要具有广阔的专业视野，善于借鉴各地成熟的保护经验来开展相关工作。 其次，保护意识淡漠，认识水平参差不齐。大部分人对限制古建筑周围的新建筑高度认识不足，任由周围高楼耸立而不作为，没有整体保护的观念，更遑论考虑在历史地段安排新建筑的功能要符合传统的特色，考虑布局、体量、尺度、色彩等方面与传统相协调了。保护意识淡漠很大程度上与目前的体制有关。从普通保护者的角度来说，在文化工作中，干好与少干区别不大。大部分人对先进保护理念无知无觉，也不愿去多学习，认为是领导的事，与己无关。多年来，人们习惯于被动地工作、接受，时间愈长愈得过且过，工作普遍缺乏积极性。从群众的角度看决策者，有的领导善于倾听下面的意见，愿意学习，鼓励学习；有的领导宁愿按上级意旨办事，不愿自己做主，不求有功，但愿平安。群众的意见能否得到尊重完全取决于领导者个人的素质和领导艺术，保护者即使有保护意识也无用武之地，热情很快会熄灭。 再次，缺乏勇于纠错的意识。古建筑的保护十分强调科学技术的应用和相关的专业知识，但事实往往是准备工作不够，没有深入广泛听取各方面的意见，凭主观热情和长官意志做事很普遍。2007年，陇西县财政先后投入巨资实施“威远楼历史文化生态工程”建设，主要对威远楼进行了外部彩绘，复制了楼内外主柱抱柱联，扶正加固了倾斜多年的钟亭，在楼内制作陈列了《大元巩昌都总帅府辖图》和15平方米《康乾巩昌城沙盘》，撰刻了《威远楼记》。2008年，又实施了“安全生态”建设，完成一楼平台及室内地面封闭水泥的拆除，铺设了人工仿古砖以利于排气、楼基护台排气带管网铺设、楼下四周排气绿化带、花岗岩围栏等。但该工程也有缺陷：造成保护控制地带范围缩小，距离四周其他现代建筑太近，需要拆除一些建筑，但周围寸土寸金，为古建筑而再兴拆迁可能性不大；墙皮脱落问题不但未得到解决，反而比维修前更甚；围栏内的绿化带变成了垃圾场。 四、正确保护意识的培育更新 其一，强化整体保护意识。这种整体是指地方文化的整体，省级历史文化名城与“李氏文化”完全可以视作陇西文化的两翼，不能厚此薄彼或以此盖彼。保护好古建筑对于彰显历史文化名城是不言而喻的，一定要摒弃缺乏整体观念的旧保护意识。应保护以威远楼为代表的古建整体环境风貌，给历史文化名城一些实在的内涵，这样才能让威远楼成为名城的一张“名片”。在一些人看来，经过几十年的改造，整体保护已无必要。他们认为除了孤立的威远楼，好多古建已被毁，遗留的大多也破残，完整保护的时机已丧失。单霁翔指出：“对于文化遗产保护而言，既没有多与少之分，也没有新与破之分，都应竭尽全力加以保护，国际上的共识是 ‘never too late’，即 ‘永远不能认为太晚’…… 历史城区虽然在过去的岁月中遭到了一定破坏，但绝不能放弃对其整体的保护，而应‘亡羊补牢’，实施更积极的保护措施。”④“文化遗产保护的整体观念和融贯的综合研究，要求将传统的文物保护理论扩展为全面发展的、兼容并蓄的、开放的文化遗产保护理论。”⑤ 其二，提高对全民参与保护必要性的认识。公众的关注与配合是做好遗产保护工作的最可靠保证。通过宣传和教育，可以使全社会形成对于遗产保护重要意义的广泛共识。许多事实证明，群众对文化遗产是关心和支持的，有必要倾听他们的声音。一方面因为文化遗产是大众财富，大众有知情权、建议权；另外，保护工作特别强调：“文化遗产保护并不仅仅是各级政府和保护工作者的专利，文化遗产保护领域的相关工作也不应仅仅局限于管理部门和专业人员的范围，而是广大民众的共同事业，每个人都有保护文化遗产的权利和义务。文化遗产在本质上和全体民众的文化权益有关，在科学民主的时代，尤其是进入知识经济时代，文化遗产的保护理念和目标需要向社会和公众说明，对文化遗产及其蕴涵的信息、价值的发掘、研究、保护和传播更需要社会各界和广大公众的广泛参与。文化遗产中蕴涵绽放丰富的哲学、历史、文学、宗教、艺术、天文、地理、经济、民俗等学科内容对其加以诠释，并非几个人或一些人可以胜任，需要吸纳众多学科的专家学者、社会贤达和当地民众参与讨论，献计献策，才能收到更好的效果。”⑥ 其三，加强各方面的监督。除了专门机构的监督，人大和政协的监督、群众的监督、舆论监督都是可行的。在文物保护工作中强化监督手段是必要的。⑦ 其四，不断更新工作方式。在文物保护工作中，得到大众的理解和支持关系着工作的成败。常见的情形是一方面保护工作者期望被理解，一方面却又害怕大众参与；期望社会资金扶持却不愿给对方更多的话语权。原因是旧意识在作祟，害怕民间保护力量，怕使自己显得不会工作。 五、结语 陇西威远楼的保护和其他文化遗产的保护一样，除了健全各项制度和建立切实运行的监督体系外，还要提高保护意识。保护规划的制定，保护对象的宣传，保护方案的落实，保护工作的监督，人才的培养，工作失误的纠正，保护的创新理念等等，莫不依赖于人们自觉的保护意识。惟其如此，才能宣传和弘扬文化遗产保护。而保护意识的不断更新培育，也是顺应时代和社会的变化而改变，各级人员应不断学习，负责保护工作的人员更要起到宣传教育的作用。保护管理者应不断提高自己的保护意识，统一认识，进而把先进的保护理念传达给更多的人，让保护工作从“单枪匹马”变为多数人的自觉行动。

建筑概论论文:珠宝 建筑学概论 10 Corso Como上海空间周年庆嘉年华 沪上时尚设计概念地标10 Corso Como上海迎来开业一周年的庆典嘉年华。10 Corso Como上海开业一年间已成为上海乃至华东地区时尚人士购物、休闲、餐饮的理想去处。在周年庆典上，媒体人、时尚达人、品牌代表，VIP等嘉宾应邀相继光临，为10 Corso Como上海送上生日祝福，共襄跨越时尚、艺术、设计界限的感官盛宴，度过了精彩又难忘的夜晚。 进入首层空间后一阵淡雅的芬芳首先将嘉宾吸引至diptyque香氛专区，在这里法国香氛品牌diptyque为10 Corso Como上海周年庆典特别奉献了个人香氛系列的中国首发。另一边，意大利设计家居品牌Memphis品牌带来了缤纷有趣的新品首发Pop Up，不仅有黑白几何特色的Ettore Sottsass系列独家销售。 在二层空间的Playsam明星设计师特别慈善合作的展示以及三层空间法国高级时装品牌Paco Rabanne的8件古董衣作品的重磅展览区域也聚集了大批设计师与明星的忠实拥趸。同时Paco Rabanne2014秋冬新款也在三层空间首度登场。 在顶层画廊还举行了达达主义摄影师Erwin Blumenfeld展览开幕酒会。此次展览主要展出二战期间及战后他在纽约中央公园工作室创作的作品。他对色彩的实用，充满创意的构思和取景方式都让人眼前一亮，而他天生的图片布景拿捏的感觉和实验性的拍摄更是让他成为同年代摄影师中的翘楚，在时尚最前沿占有特殊的地位。 10 Corso Como品牌总裁Audrey Sun在周年嘉年华上兴奋地透露：“10 Corso Como继米兰、首尔、上海之后，很快将在北京开设全新店铺，我们希望把‘悠闲购物’（Slow Shopping）的理念带给中国更多的消费者，每一位来到10 Corso Como的顾客都可以享受到时尚、生活方式、设计、书籍、音乐及美食等等丰富的体验。” 高级衬衫品牌PYE「派携手北京尤伦斯当代艺术中心举办“编织故事，传情「派意”展览 艺术与时装往往是息息相关，从安迪・沃霍尔到村上隆的创作都不难见到。这个夏天，高级男装衬衫品牌PYE「派与尤伦斯当代艺术中心（UCCA）携手举办“编织故事，传情「派意”展览，为观众带来一趟游走在艺术和时装的创意旅程，并掀起时装与艺术的跨界对话。「派一直支持艺术创作，此次携手尤伦斯当代艺术中心与三位青年中国艺术家，于2014 年 8 月 28 日在尤伦斯当代艺术中心（UCCA）举办了一项名为 “编织故事，传情「派意”的特别展览，在以数百件「派衬衫构成的悬浮雕塑下揭幕由艺术家叶甫纳、蒋志和马秋莎拍摄制作、以“凝视”为创作概念的视频作品。艺术家叶甫纳更于现场演绎其《家春秋》系列内的其中一个角色，与参观者一同合影留念。 视觉通过光和色看见世界的动静。在当代艺术的语境中，影像是一种能够让观众从日常表象中发掘更深层的内部世界的重要媒介，通过律动的图像完成对感觉的架构。在艺术家将质地柔软的个体存在转化为极具形式感的视觉呈现的同时，「派的成衣衬衫被重新定义为每一处织入细节的中国品质、每一缕缝入针脚的东方传统。品牌的独特性被定位在优秀的做工、设计和材料上，恪守和发扬本土源远流长的商业道德，兼具世界大都市生活的当代感，与世界共同期冀未来的无限可能性。 除了在尤伦斯当代艺术中心（UCCA）的装置艺术展览场地，上述视频也将在「派的各间分店内和品牌网页上播放。 HUBLOT宇舶表中国当代艺术季首秀大幕开启 “90后”新生代艺术家挑战成规打造前卫橱窗艺术 作为艺术季首秀，宇舶表首次邀请中国艺术家为品牌打造“宇舶爱艺术”主题橱窗艺术展。“90后”新生代艺术家高露迪创作的波普风格艺术橱窗今天在北京、上海等6家专卖店与公众见面。高露迪分别甄选了2014年个人最新力作《四棵松》、《仙人掌》和《黄蓝线》进行数码化处理，借用三幅绘画作品中的直线框架来表现硬朗与明确的质感；同时，他更是以宇舶表Big Bang波普艺术女性腕表为色彩灵感，对画面进行了调整，使之更加鲜活、极富时代感。一个顶级奢侈品腕表的时间世界瞬间释放出自由、无畏的年轻生命力。随橱窗艺术同时在店面展出的Big Bang波普艺术女性腕表，在 2014年日内瓦表展一经推出即令全场惊艳。幽蓝、炫紫、玫瑰粉和苹果绿四款独特设计，让色彩在爆炸与碰撞中完美融合于腕表，这是对波普艺术最纯粹的重塑与解读，更开创了高级制表与流行艺术的突破性结合。 FENDI 联手 Blue and Joy 呈现与众不同的艺术橱窗 一向支持艺术，乐于与艺术创作结合的FENDI，联手驻扎于柏林的意大利艺术二人组―Fabio La Fauci和Daniele Sigalot，将两人艺术创作与FENDI 2014-15秋冬时尚完美结合。于9月起，在FENDI全球各地精品店的橱窗内，正式启航“Blue and Joy”合作项目。4，000多只以铝质金属打造的纸飞机雕塑，造型轻巧，颜色多彩。犹如儿时对于纸飞机的快乐记忆。届时，纸飞机会飞进全球27家FENDI精品店的橱窗，从香港八月开幕的置地广场精品店开始，紧接着在各个时尚之都，诸如米兰、巴黎、纽约和伦敦，以及罗马、慕尼黑、布拉格、东京、台北、北京、首尔以及更多首都城市中呈现。对于人事、物件中，一种特有的，一种出其不意而又具有一种遗世独立的感官意识的认知。将其复杂的认知透过纸飞机的各色形态及其方向各异的飞行路线传达出，在这个因矛盾和充满问题的世界，鼓励人去探险和发展个人心中的个性世界。届时，顾客将可以近距离观赏这个曾经在米兰三年展设计博物馆和那不勒斯王宫博物馆展所展出的艺术作品。2005年年底，Fabio La Fauci和 Daniele Sigalot组成了创作双人组，取名Blue and Joy。出生在意大利的他们，主要在柏林进行创作，并因大量的媒体合作项目而闻名。 Bonpoint法国童装高级定制 Bonpoint 深受欧洲皇室与好莱坞明星的喜爱。开设的门店遍及各大国际时尚地标，是蒙田协会与Comité Colbert 法国精品协会中唯一的童装品牌。Bonpoint 的品牌理念简单却独树一帜：奢华与童装完美结合，精致温馨的店铺里出售品质上乘又引领时尚的孩童服饰，细节设计露显低调奢华。店内营造的唯美童话气息打造属于孩子们的梦幻世界。Bonpoint 的品牌哲学蕴含对生活品质的深刻体验：赋予孩子与生俱来的优雅与时尚，让他们跨越童话的界限，踏着父辈的足迹走遍世界，一路收集时尚，建立属于自己的一片广阔天地。30 多年来，Bonpoint 的奢华童装理念在世界范围内声名远扬，其设计部门的工作形式则保留了巴黎高级定制服的悠久传统，在品牌创始人Marie-France Cohen 的倡导下，悉心打造每一个款式，每一朵绣花，每一个配件，加之完美的剪裁， 上乘的布料， 微妙的色彩处理，以质地、细节体现奢华的概念。如今品牌的创意总监Christine Innamorato 秉承了品牌的独特理念，将个人旅行经历中的丰富体验融入设计，创造出一个个动人心弦的Bonpoint 小精灵。 《KARL日报》巴黎创刊 时尚之王掀起全球新闻风暴 随着最新的设计方案细节不断公布，Karl Lagerfeld，这位亲身践行“全方位设计”的天才设计师已经惊动了整个时尚界。据透露，这位以全方位设计才华和无限创造力闻名的时尚界的标志性人物将要为他宏伟的时尚帝国加入新的媒体渠道：近日他的专属特别版报纸―《KARL日报》将正式出版。这份备受期待的带有调侃风格报纸的创刊号于2014年9月末登陆美国和欧洲，里面将配有Karl Lagerfeld新一季秋冬广告大片。此消息公布之后，各大新闻媒体开始流行起“他拥有超人类能力”的推断。这位设计师以多产而富于创造力的设计一直给人一种神秘感，在这样的大负荷的劳动量之下他是否还有休息时间一直还是个谜―看起来他的生存方式是违反人类基本的生理规律的。有报道称，他其实是一个有着深不可测时尚力量的外星人，但其报道的真实性尚待验证。报纸提供了对Karl Lagerfeld本人和他爱猫Choupette的采访报道，同时包括很多令人意想不到的爆料。 Bally巴塞尔艺术展致敬现代主义 携Kolkoz作品《Form Scratch》彰显设计魅力 Bally始终秉承精湛工艺、卓越品质和创新精神。如今，品牌在其全新产品中融入功能主义和现代主义元素，从经典品牌向现代奢华品牌转变。为庆祝品牌这一全新转变，同时作为艺术推广的长期支持者，Bally决定举办为期一年的巡回艺术展，围绕现代主义、功能主义和创新主题，颂扬现代主义设计师和艺术家。Bally邀请了世界著名艺术家Kolkoz以Pierre Jeanneret组合屋为灵感，打造出惊人的艺术装置作品，取名《Form Scratch》，该艺术作品占地10平方米，由连接Ostquai的吊艇机吊起，悬挂在巴塞尔港口的莱茵河上。作品以基本的建筑技术建造，与其说是一座建筑，不如说是一件玩具，仿佛要唤醒我们的童真，激发大家的想象力。Kolkoz以现代主义者的视角，为建筑平添了几分趣致。早在1990年代，法国二人组Samuel Boutruche和Benjamin Moreau就以“Kolkoz”的名号驰骋艺术界。他们孜孜不倦地探索着现实与虚拟的融合，打造出复杂的装置艺术作品和充满趣味的公众参与作品。Kolkoz始终寻求颠倒艺术和观众之间的关系，其在美术馆内的作品包括框架雕塑作品，完全由框架本身打造。另外还包括一系列摄影作品，展现了二人以游客身份流连于世界著名艺术作品前的情景。他们的作品收藏于Gallery Emmanuel Perrotin美术馆。 建筑概论论文:从建筑的启蒙与认知谈建筑概论课程对学生能力的培养 摘 要：本文从建筑学专业本科学生对建筑的启蒙与认知出发，在结合教学实践的基础上，对建筑概论的教学内容和方法进行分析，针对学生建筑设计基本认知能力的培养进行了探讨，提出了培养学生认知能力的方法。 关键词：建筑学 建筑概论 认知能力 培养 建筑概论是建筑学专业本科学生入学后首先接触的一门专业基础课，它是一门启蒙性的课程，目的在于使建筑学专业初学者获得建筑设计基础理论知识和设计的方法，通过本课程的学习，学生能对本专业有一个比较全面的了解。因此，针对学生认知能力的培养，探索一种比较好的教学培养方法非常重要。 1 课程特点和要求 本校建筑学专业为五年制，按照老版的本科人才培养方案，建筑概论课程为专业选修课，经过实践教学之后，新的培养方案已将其修订为专业必修课，并且开课时间从第二学期调整到了第一学期。这样更有利于课程之间的衔接，设置也更加合理。 建筑概论课程与建筑设计基础课程是紧密联系的。授课教师要把握好两门课程之间的关系，合理安排好各个环节。大一年级的基础课程涉及到教学的核心和基本问题――建筑的基本认知和传递，教师应该通过教学设计的主体线索呈现出来的。 2 传统的教学过程中存在的一些不足 2.1 教材涉及的学科知识较多，但篇幅相对较小，不容易做到深入和扩展 建筑学专业的建筑概论课程涵盖的知识面非常广，涉及到人、社会、环境、自然的方方面面，如果老师只是照本宣科，很容易陷入枯燥乏味的课堂状态，既让学生感觉无趣，又无法调动学生的积极性。学生如果不能将思维打开，只是停留在教材有限的内容，那么，对建筑的理解也不会很透彻。 2.2 教学方式被动，学生参与度不够，不利于思维能力的培养 建筑概论是一门内容更新较快的学科，传统的被动式的“教”与“学”已经不能满足学生获得新信息和新知识的能力，如果没有好的学习方法、无法保证好的教学效果，就无法做到对学生真正能力的培养。刚进入大学一年级学习的学生，对于建筑学的理解不深，如果不能积极参与课堂，学生很难理解很多基本概念和设计思维，最终创造性也得不到培养。 2.3 考核方式单一，缺乏合理性，不容易反映出实践能力 建筑概论课程的考核方式为考查，一般都是通过撰写课程学习论文的方式进行考查。建筑学专业是一门对综合能力要求很高的学科，学生要有很好的文字表达能力，但是，同时它又是一门技术性和实践性很强的学科，如果仅仅只是通过一篇论文或者一份报告去衡量学生的能力是不合理的。 3 从提高学生建筑启蒙与认知能力的角度进行培养 从传统教学过程中出现的一些不足我们可以看出，要取得较好的教学效果，作为授课者应该采取一些比较有针对性的方法来提高学生的认知能力，抓住重点，多角度考查，激发学生的积极性，让学生可以真正掌握建筑的基本理论和实践能力。 3.1 了解知识构成，提高综合认知能力 建筑涉及到科学、哲学、艺术、历史、文化和地理等诸多领域，建筑学专业对学习者的综合能力要求很高。一位优秀的建筑专业学习者要能够从人文看建筑、从工程看建筑、从案例看建筑，这些知识都需要相对长时间的系统学习和积累。教师要及时更新教学内容，加入一些联系实际的案例，通过多媒体展示加深理解。在讲解建筑的意义这部分内容时，一定要多结合实际，用深入浅出的方式使处于专业启蒙阶段的学生能比较容易接受。课堂上可以让学生结合自己的生活体验，谈一谈对建筑的意义的理解。讲到中国民居，可以让学生介绍自己故乡的民居特征，通过表达和交流可以让课堂气氛更活跃。这种方式不仅能让他们参与课堂，而且还能用一种比较轻松的心态进入学习状态。因为学时有限，学生不能局限于课堂学习，教师应推荐学生课后看一些建筑理论书籍，还可以上网观看建筑学相关的纪录片或者资料，例如：《梁思成与林徽因》《我的建筑师――寻父之旅》等纪录片。通过阅读书籍和观看影像资料，一方面能开阔眼界，增长知识；另一方面，还能了解著名建筑师的故事和思想，增加对建筑学专业的学习兴趣。这一部分的学习主要放在课外，要求学生最后提交2～3篇课程论文。 3.2 掌握尺度概念，培养空间认知能力 从学习建筑学的基本概念，到慢慢接触尺度，这是从理论落实到实践的一个重要环节。人在建筑所限定的空间里活动，人的各种活动尺度与建筑空间具有十分密切的关系，要真正做到开始设计，必须从熟悉人体活动的基本尺度开始。在这一部分可以设计一些绘图的小作业，例如：绘制不同形式的家具，表现人和家具之间的尺寸关系；设计住宅时如何考虑的建筑与人的基本尺度关系；测量你的宿舍中家具的尺寸，并绘制简易的图纸，表达尺寸关系。对于刚刚学习建筑学专业的学生来说，对空间的认知和体验是个难点。从单个空间到组合空间的学习也是一个循序渐进的过程，学生不但要了解单一空间，而且还要掌握多空间组合方式，其中会涉及到空间的围合方式、空间的情感、空间与人的行为之间的关系等。这部分除了课堂讲解和课后训练之外，还需要学生看一些参考书籍，希望他们通过学习能撰写读书笔记，教师根据学生的读书笔记，能及时考核学生的学习情况。 3.3 训练作品解析，提升图解认知能力 建筑作品的解析是培养学生图解能力的有效途径。通过分析经典建筑作品，学生能够真正体会到设计的理念和方法，强化平面构成的思维以及空间意识。建筑概论的学时较短，每安排周2学时为宜，这样有利于学生对知识的理解和消化，安排时间做一些课后的训练。例如：学生可以选取勒・柯布西耶、格罗皮乌斯、密斯・凡・德罗和赖特等建筑大师的作品进行解析。同时，授课教师要对学生的训练目的比较明确，主要有：通过对建筑作品形成背景的了解，认识建筑设计前期的环境资料；通过具体建筑平面、功能、流线等的分析，学习建筑设计的基本方法和思路；通过建筑形体、立面特征的分析，提高建筑设计的审美能力。交流的方法可以采用图纸展示和PPT汇报相结合的形式，要求能够清晰、有条理地向别人阐述自己的想法，还要有恰当的图示语言能力，表达建筑设计理念、构图和形式。这是在学习建筑的初期阶段就要养成的一种能力，通过这种训练也能加强学生的参与度，在考核时可以占较大比例。 4 结语 建筑概论课程学习是培养一个未来优秀建筑师的重要环节，抓好这个环节，才能环环相扣，保证整个专业学习过程的渐进和提升。专业能力的形成需要一个长时间积累的过程，一次讨论、一次汇报和一篇读书笔记的撰写都是提高能力的一小步，教师的引导和潜移默化的影响对学生起着非常重要的作用。 建筑概论论文:概论建筑施工中大体积混凝土的浇筑技术 摘要：大体积混凝土有着广阔的使用前景，会越来越多的应用于为建筑建设中，由于其涉及面广，稍有差池，就会出现质量安全问题，因此做好混凝土工程的施工、提高其施工技术水平具有重大的实际意义，只有通过施工过程中控制好每一道关键环节，才能建造出优质的大体积混凝土。本文对建筑施工中大体积混凝土的浇筑技术进行研究。 关键词：建筑施工；大体积混凝土；浇筑技术 前言 建筑业的发展以及人们对建筑质量的要求都使得大体积混凝土技术有了用武之地，成为了一门综合性的施工技术，从模板的施工、混凝土的浇筑振捣到后期的养护，每一个环节都关系着混凝土构件的质量。 一、大体积混凝土 通常来讲只要一次性的浇筑量大于1000m3，或者混凝土结构的最小尺寸大于等于2米，就可以称为大体积混凝土构件，而实际建造中的定义则是断面最小尺寸大于3米的构件或是水化热引起的环境温差超过25度的构件都可以成为大体积混凝土构件。大体积混凝土构件具有较宽厚的结构，较大的浇筑量，水热化的温度可能会超过25度以及施工难度大的特点。 二、建筑施工中大体积混凝土的浇筑技术 1、施工准备工作 1.1施工准备工作 大体积混凝土基础施工应同时满足生产工艺和设计规范的要求，其水平施工缝的设置应满足规范中温度裂缝控制的要求。大体积混凝土施工可供选择的模板包括木模板、钢模板和钢木模板，其中木模板保温效果较好，而钢模板对保温不利，采用时应满足温控要求。施工前，应根据实际情况验算大体积混凝土浇筑块体的温度应力和收缩应力，制订温度控制技术方案，有效控制施工阶段大体积混凝土的内外温差、升温峰值以及降温速率，防止施工中可能产生的有害温度裂缝，确保施工质量。 1.2、混合料配合比及其材料 为了避免大体积混凝土由于水泥水化速率过快而形成过大的温度应力，施工单位在经设计单位同意的前提下，且满足大体积混凝土强度等级大于C20，可采用混凝土试件60天后的强度作为混凝土配合比设计、交工验收及评定的依据。在进行大体积混凝土配合比设计时，在确保满足设计所要求的混凝土强度、耐久性及工作性的前提下，应尽量减少水泥剂量，并以降低大体积混凝土升温速度为原则，以此降低混凝土浇筑时的降温速率和内外温差控制的难度，同时减少后期养护费用。根据工程的大体积混凝土特点，建议混凝土公司根据施工图纸的相关要求提前对混凝土配合比进行试配，并根据其结果进行优化，建议设计配合比采用60天的后期强度，这可以有效地减少水泥用量。在实际的施工过程中，应根据气候条件和材料的实际含水量等情况变化，对配合比进行及时的调整，应尽量避免在暴雨天气进行混凝土施工。要求到达施工现场的混凝土坍落度应在140mm－180mm，砂率为38%－42%，水胶比应≤0．55，拌合水的用量应≤175kg/m3，混凝土泌水量不宜≥10L/m3。 2、混凝土浇筑 2.1在开始用砼泵进行浇筑前，应对泵管内壁用清水进行湿润，以免使用过程中发生堵管的现象；在确定泵管可以正常使用之后，再用水泥砂浆或者不含粗骨料的砂浆对砼泵进行润滑，注意砂浆的分散，避免砂浆浇筑在一处；在浇筑的过程中不要出现停顿，不得以暂停的时候最好不要超过20分钟，所以在使用前应该对料斗进行检查，保证浇筑过程的连续顺利进行。最后，砼泵一定要有专业的、受过培训的人员按照使用说明严格操作，保证砼泵发挥作用。 2.2浇筑的过程中因该在2到3米的范围内垂直于模板水平布料，每一层的浇筑候补不要超过500毫米，当超过这个数值时就应该采用坡度浇灌的方式进行，这样既能防止缝隙的出现又能保证水热化温度的保留。（3）在混凝土的振捣过程中会出现泌水，应在实现安排清理的人员，防止泌水堆积引起构件麻面、开裂或是降低混凝土的强度等问题；当然，为了避免泌水的麻烦，在混凝土配比的过程中可以缩小水灰的比例或是减少外加剂的使用，对凝结时间进行控制等办法都可以收到很好的效果。（4）在浇筑完成2到3小时的时候可以对混凝土的表面进行抹平处理，在初凝前用振捣器多次碾压，之后再次进行抹平，收水后，便可以进行二次抹面的工作了，全部完成后要在混凝土表面铺上塑料薄膜或是草帘进行保护。（5）在对地下室顶板进行浇筑的时候应该按照无缝混凝土的施工方案进行，浇筑开始于对地下一层墙板的浇筑，直至混凝土浇筑到了顶板的大梁下口，才能够进行顶板的浇筑。顶板浇筑的过程中裂缝多出现在初凝到终凝这段时间内，所以要注意对裂缝的控制，可以通过对顶板进行搓平、抹压的方式来减少裂缝的产生。 3、确定保温材料的厚度，预测混凝土表面温度 混凝土中心最大温升达47.3℃，假如浇筑温度是30℃，混凝土中心温度将达77.3℃。如果环境平均温度Tq=（35+23）/2=29℃。两者平均温差将有48.3℃，这是无论如何不能允许的。解决办法是在混凝土开始降温时，在其表面覆盖保温材料，使表层混凝土温度提高，达到减小混凝土内表温差的目的。一般规定：混凝土内表温差T1－T2≤25℃对于较厚的混凝土，此温差值可适当放宽。由此可见，即使在炎热的夏季，大体积混凝上在降温阶段要“保温”养护。 经过考虑可提出两种养护方案供施工时选择。一种是盖一层塑料薄膜和一层3cm厚的防水岩棉被。另一种是蓄水2~12cm养护，深度随当时混凝土内外温差增减。前者的优点是保温性能较好，可缩小混凝土内表温差，减慢降温速度，从而有利于混凝土抗裂，但缺点是可能因降温速度过慢而延长养护时间；但如遇环境温度骤降造成混凝土内表温差过大时，较难采取临时加强保温的措施。实际施工中采用了第一种养护方案，养护效果很好。塑料薄膜很有效地保证了混凝土表面的潮湿，既保证了表层混凝土的强度增长，又使前3周的降温阶段不致出现干燥收缩，还保证了微膨胀剂充分发挥补偿收缩的作用。基础大体积混凝土施工，一次浇筑量大，厚度大，强度等级高，在夏季炎热天气施工，技术难度大。混凝土浇筑后，经过3个星期保温保湿养护，效果理想。要施工好超厚、高强度等级的大体积混凝土，关键要有一个先进的混凝土配合比，有一套严谨的施工组织设计，有一套科学的养护工艺，有一种严谨的工作作风。 4、建筑大体积混凝土常见的问题和分析 通常来说，建筑的顶部施工存在着很大的风险，因为会受到来自外部空气、温度、降水等不良因素的影响，施工难度也较大，再加上风吹日晒的作用，很可能会导致建筑大体积混凝土出现问题，一旦出现问题就要及时地进行处理。常见的建筑混凝土大面积施工问题就是出现裂缝，产生裂缝的原因主要有以下几个方面：（1）受日晒、降水等自然因素的影响。高温的天气和突降的雨水很可能会导致混凝土因为冷热不均及水分蒸发变得越来越干燥，而出现裂纹，这些裂纹如果不加以及时的处理就很可能扩大蔓延。（2）水泥的用量不足影响工程建设。在进行建筑施工建设的时候，如果使用的水泥用量较少，不能起到防护作用，也很容易导致混凝土施工建设时出现裂缝。 对于混凝土的调配来说，一定不能忽视配比时的用水量，可以说水的用量与裂缝的出现有着很大的关系，在使用水泥的过程中，所含水量多少会直接影响混凝土施工面的收缩程度。如果施工表面的湿度不够，水分也不充足，就很容易出现表面裂纹。对于已经发现的问题，不能够推脱责任，要积极地进行处理和解决。针对上述导致混凝土开裂的两个因素，施工建设人员要根据情况找出相应的对策。我们都知道人的表面皮肤如果缺少水分就很容易干裂，与之同理建筑物的表面如果缺少水分也会出现开裂，如果施工时不能保证建筑物外表滋润含有一定水分的话，就很难防止裂缝的出现。对于另一个诱因温度问题也要重视，大面积的使用混凝土，也容易出现较多问题，不过这些问题要控制在一定的限度内，不同的情况有着不同的要求，所以应该针对实际问题做出实际的分析与思考，找到应对问题的最好对策。 结束语 随着科技的发展进步，建筑施工的技术也不断推陈出新，让混凝土高层建筑施工的质量越来越好，混凝土施工建设的抗压性和安全性也逐步提高，不过相关施工建设单位还应该不断的采取多重手段，选择合适的混凝土温度与养护方法，来不断的改进性能。 建筑概论论文:概论建筑结构的检测及加固方法 摘要：随着我国经济的发展，工程建设也迎来了发展的难得机遇。在建设工程飞速发展的同时，建筑物的质量问题也受到广泛关注，既被质量管理部门所监督，也被人民群众所关心。建筑物的安全性以及持久性是结构设计首要考虑的方面，而检测建筑性能的工作也是很有必要执行的。本文主要对建筑结构的检测以及加固进行探讨。 关键词：建筑结构；检测；加固 引言 结构的检测与加固技术可细分为检验测试技术、鉴定评估技术和加固改造技术。检验测试技术的基础,为鉴定与评估工作提供必要的信息和基本数据。鉴定与评估技术是该项技术的关键,是连接检验测试技术与加固改造技术的重要环节,通过计算、分析、比较和论证,确定影响结构性能的因素、各因素影响的程度、存在问题的性质,确定问题的处理方案。结构的加固与改造是针对结构存在问题的处理,包括施工图设计和施工操作,是对全套技术先进性、科学性和合理性的验证阶段。 一、建筑结构检测与加固意义 建筑结构的可靠安全在现代建筑结构设计和施工中是建筑工程的核心。建筑物在正常设计、正常施工、正常使用和维护的条件下，也就是说在规定的条件下，在规定的时间内，应满足建筑结构适用性、安全性和耐久性的要求。 二、建筑结构检测 建筑结构加固技术是在对建筑物进行检测、鉴定的基础上，对建筑物进行整体或部分构件的加固，使原结构降低的安全性得以恢复，或者使建筑的使用功能满足新的要求。因此，进行改造加固设计之前，有必要对原有建筑结构进行检测鉴定并提出检测报告和鉴定报告，为改造设计提供依据。对于使用时间超过20年以上的建筑，检测鉴定的重要性尤其突出。而目前的加固改造市场，检测这一重要环节往往被严重的忽视了。原因就在于，一方面甲方往往首先由资金或工期的出发点去考虑项目，而且多数甲方对检测的重要性没有充分认识；另一方面，设计单位由于激烈的市场竞争多数没有彻底的坚持自己的观点。客观上来说，中国的加固行业从国家的规范、图集到市场体制都还没有发展到一个成熟的阶段。建筑结构的检测按照检测目标的不同可分为混凝土结构检测、砌体结构检测、钢结构检测和地基基础及桩基检测。 三、建筑结构的可靠性鉴定与评估 对建筑物进行可靠性鉴定与评估，是建筑结构加固的依据。因此，对于先天不足或后天管理不善的建筑，或者由于不可抗力造成伤害的建筑，以及由于使用功能需要增层改造和步入“中老年”期需进行诊断、检查处理的建筑，都需要进行调查、检验，并作出科学的鉴定与评估。鉴定与评估可视具体情况一般按这样的程序：接受委托―初步调查―确定目的、范围―成立鉴定小组现场调查―安全性、使用性评级―可靠性评级―提出报告按照国家现行标准，对民用建筑的鉴定分为安全性的鉴定、正常使用性鉴定与可靠性鉴定。可靠性鉴定包括安全性鉴定与正常使用性鉴定；对工业建筑直接进行可靠性鉴定；对危险房屋进行综合性鉴定。最终对建筑结构进行评级，评级标准可按可靠性和危险性分为A，B，C，D或一、二、三、四等级。 四、建筑结构检测的内容 地震、洪水、风暴等自然灾害对建筑物的强度和稳定性等带来不同程度的影响，这种影响可能成为一种潜在的危险，一旦受到外界影响触发，会对人类的生命财产安全构成威胁。这就需要在建筑物遭受到外界灾害影响后，对建筑物的安全性或者适用性和耐久性进行评估，以确定建筑结构的安全程度，而评估的主要手段便是建筑结构检测。 1、常规的外观检测。如平整度、倾斜度、尺寸偏差等。此项检测是最传统的、最原始的检测方法。但也是最直观的检测方法。 2、强度检测。如材料强度、构件承载力、钢筋配置情况等。 3、结构内部缺陷的检测。 4、材料成分的化学分析，如混凝土的集料分析、钢材化学成份分析等。 五、建筑结构检测的常用检测方法 结构检测工作包括的内容比较多，按所检的结构种类把建筑结构检测方法分为：混凝土结构检测、钢结构检测和钢―混凝土组合结构检测等。对某些结构或构件，为获得其结构整体受力性能或构件承载力、刚度或抗裂性能，可进行结构或构件的整体性能的静力实荷检验。其中静力实荷检验可分为使用性能检验、承载力检验和破坏性检验。对某些重要建筑和大型的公共建筑还可进行结构的动力测试。 对混凝土结构的混凝土材料强度目前广泛应用的检测方法是钻芯法和回弹法。钻芯法结果准确可靠，但会造成对结构物局部的损坏。非破损法中的回弹法、超声法、超声一回弹综合法所测试结果精度不高。拔出法是一种介于钻芯法和非破损检测方法之间的混凝土强度微破损检测方法，操作简便易行，适应性很强，检测结果的可靠性也较高，是非常有价值的一种检验评定手段。 对砌体结构的检测目前主要使用轴压法、原位单剪法、推出法、砂浆片剪切法、点荷法。这些检测方法大致可分为两类：直接法和间接法，直接法的优点是直接测试砌体的强度参数，其缺点是试验工作量较大；间接法是测试与砂浆强度有关的物理参数，进而推定其强度，在实际使用中具有一定的局限性，但因测试工作简便，目前应用还比较广泛。检测方法的选用应综合考虑结构情况和建筑物的重要程度，选用直接或间接或两者综合的方法。 六、我国建筑业的考察检测基本设计思路与手法 设计思路首先考察建筑的寿命：耐久性――在一定的环境和使用条件下，随着时间的推移，建筑物对病害及老化的抵抗而保持基本设计功能的能力。设计耐用年限――在正常使用维护条件下，建筑物不需做较大加固处理，就能保证结构安全和主要设计使用功能的年数，在结构设计中又称为“设计基准使用年限”。使用寿命――建筑物或其重要部分从投入使用到废弃不用的时间。建筑物的病害及根源：设计质量水平，特别是设计中对耐久性的考虑；建筑材料性质、质量满足耐久性要求的程度；施工质量和水平、提高混凝土结构耐久性的工艺措施。建筑物使用所处的环境条件：主要是指大气、地下水、工业环境腐蚀因素。 加固原因大致如下：建筑物年久失修，结构有损伤或破坏，不能满足目前的使用要求或安全度不足；由于各种灾害事件的影响使结构产生裂缝或者破坏；施工质量低劣，如混凝土强度等级低于设计要求，钢筋混凝土结构构件有蜂窝、孔洞、露筋等缺陷，钢筋力学性能不符合设计要求；或砌体砌筑方法不当，造成通缝，空心砌块不按设计要求灌筑混凝土芯柱；或钢结构的焊接质量或焊缝高度达不到设计要求。修复加固受损构件应着重从安全可靠、简单易行及经济合理三方面综合考虑，加固后还需考虑对受损建筑的应力影响，同时注意被加固构件的施工方法及构造，确保加固构件可以与原结构共同工作。对受灾建筑的构件进行修复的施工方法与正常建设建筑物是不同的，修复加固时出现一点差错都可能导致受灾建筑不能再被修复甚至是永久损坏，所以修复加固建筑构件时一定要确保精心施工，保证修复加固的质量。 七、结构的加固与改造技术 随着结构加固技术的发展,结构的改造技术也得到了发展,结构的加固技术在结构的改造中发挥了作用。此外,替代结构技术、改变传力途径技术、预应力技术、托梁拔柱技术、结构增层和加层技术,在结构的改造中由广大的科技人员和工程技术人员发明和创造出来。结构的加固技术有待进一步发展。 新的加固材料的研制是推动加固技术发展的动力。以往的经验告诉我们,检测鉴定技术的发展依赖于检验测试仪器的发展,加固技术的发展依赖于新材料的发展。由轻质、高强、抗腐蚀、耐高温的新材料构成的效果好、易施工的加固方法可推动加固材料的发展。 加固改造理论的提高是该项技术发展的另一个方面。目前的加固基本上是针对构造和承载能力不足的构件,缺乏从结构总体上的把握与判别。在结构设计领域则有相应的理论,如建筑抗震设计中的概念设计,混凝土结构设计中的强柱弱梁强节点等。目前的加固有时会适得其反。例如:对多层砖混结构的某一层墙体做夹板墙加固,使得该层墙体的钢度大幅度增加,形成与相临楼层的钢度差,对结构的抗震不利。此外还有加固后构件的承载能力提高,防火等级大幅度下降等问题。这些问题需要从总体上把握,靠加固理论的提高来解决。 结束语 科学检测手段和合理加固措施的综合运用，要建立在行业规范以及严谨工作作风的基础上。随着建筑材料的推陈出新，建筑物所出现的问题由大众化逐步发展成个体化，这就要求检测加固的手段要能跟上时代的步伐，针对不同问题灵活解决，提升工作效率。完善的检测加固体系不仅能延长建筑物的服务年限、节省资源，更对保护人民的生命财产安全不受影响起到了不可估量的作用。 建筑概论论文:概论建筑施工中大体积混凝土的浇筑技术 摘要：建筑工程施工中采用大体积混凝土浇筑技术不仅仅在一定的程度上加快了工程浇筑的施工进度，同时对工程建筑质量方面也有很大的提高。本文主要对建筑施工中大体积混凝土浇筑相关问题进行了简要分析。 关键词：建筑工程；大体积混凝土；浇筑技术 引言 当前，我国基建工程规模不断扩大，建筑施工中对大体积混凝土的应用也已变得非常普遍。而混凝土作为建筑施工中必不可少的一种建筑施工材料，其自身浇筑和施工技术的好坏将会对建筑物质量产生一定影响。因此，在建筑施工中，施工单位必须对混凝土浇筑技术引起高度重视，抓紧混凝土浇筑质量控制，加大对建筑施工中大体积混凝土的监测力度，以保证大体积混凝土浇筑、养护等一系列工作的顺利开展，进而间接的为建筑工程整体质量提供有力保障。 一、大体积混凝土的特点 房屋建筑工程中的大体积混凝土具有体形较大、结构较厚、使用钢筋较密、工程中混凝土用量较多、施工技术要求较高以及工程条件复杂等特点。在建筑工程中，要特别注意防止混凝土因为水泥产生的水化热而形成的温度差，由于温度差而产生的温度应力会形成裂缝，严重影响建筑质量。为保证建筑结构安全和能正常使用，在建筑工程中，大体积混凝土施工技术要求较高，需要从材料选择、工程施工技术保证措施等有关环节进行妥善处理，并做好相关工作的前期准备工作，以此来保证大体积混凝土能顺利施工。 房屋建筑工程中的大体积混凝土其表面系数较小，混凝土中水泥水化热释放相对集中，其内部的温升比较快。在混凝土内部温度和外部温度差异较大时，极易形成混凝土温度裂缝，影响建筑结构安全。 二、大体积混凝土浇筑常出现的问题 1、泌水现象 泌水现象指的是因为水泥有着极强的吸水性，而造成很多水从混凝土外部析出的现象。混凝土在浇筑过程中使用的水越多，且其温度越低，那么其析出的水分也就越多。此外，混凝土的析出水量还会受到水泥颗粒大小及其物质组成的影响。在混凝土分层浇筑过程中往往会出现泌水现象，分层作业的时间差的大小在此过程中对这一现象有着严重的影响，这一差值太大太小均不可以，如果这种时间差值设置地不合理，混凝土内部的起着粘结作用的应力显然不符合要求，泌水现象势必不可避免。 2、由温度因素而造成的裂缝 在混凝土不断变硬的过程中，混凝土内部会产生大量的热，却很难散发，从而使得其内部温度逐渐增加，再加上混凝土内部的散热速率远远小于其外部的散热速率，如此混凝土表里之间的温度就会存在一定的差值，从而造成混凝土表里分别承受着不同性质的应力，如果混凝土自身的抗拉强度小于这一温度应力时，混凝土中就极易出现此种裂缝。 3、由于干燥收缩而引起的缝隙 大体积混凝土的浇筑往往使用泵送方法进行作业，这种方法使得混凝土中的水分相当多，含量较多的是游离水，等到混凝土变得坚硬之后，因为这种游离水的大量挥发，所以，混凝土就会变得非常干燥，与此同时也在不断收缩，又因为边界条件的限制和混凝土中存在的收缩变形，使得很凝土结构中出现了非常大的拉应力，如果混凝土自身的抗拉强度大于或等于这一拉应力，那么混凝土中就不会有裂隙出现，其结构是稳定的；否则，混凝土中就会出现裂隙，导致其结构受到严重的破坏。 4、施工中形成的冷缝 冷缝实质上就是一种在实际大体积混凝土浇筑时出现的各种形状的质量缝，其形成的原因有两个，第一，现实中的种种情况使得混凝土得不到有效供应；第二，实际混凝土浇筑过程中，使用的一些方式方法不合理。这种问题往往存在于混凝土分层浇筑这一工序中，主要是由于两相邻混凝土分层浇筑的时间设置地不合理，如果在第一层混凝土的浇筑初凝时间大于第二层混凝土的浇筑时间，那么混凝土连续浇筑作业就难以取得预期的效果，冷缝的存在也就不可避免。这种问题就会使得两相邻混凝土层之间结合得不太好，从而造成大体积混凝土的质量严重下降。 三、建筑施工中大体积混凝土的浇筑技术 1、混凝土优化设计 混凝土的混合比例直接影响混凝土的质量。配合比例的设计的主要要求是：既要保证设计强度，又要大幅度降低水化热；既要使混凝土具有良好的和易性、可泵性，又要降低水泥和水的用量。除此之外，严格禁止与其它品牌水泥混合使用，不同等级水泥之间以及旋窑与机立窑水泥之间都不得混合使用，以免影响混凝土性能。混凝土所用水、砂、石经检验应符合使用标准，避免用污染水及带有污泥的砂、石来配制混凝土。对普通结构混凝土，应控制合理的水灰比。其中水泥、砂、石子、水之间的比例，应根据不同的要求，设计合理的混凝土等级配合比。 2、混凝土原料的选取 上文提到大面积混凝土浇筑施工中混凝土及相关配料与水搅拌会产生大量的热能。为了减低混凝土中的产生的大量热能，需要对混凝土中的水泥进行控制，因为混凝土中水泥化过程产生水化人温度。所以，混凝土的配料需要重新分配，通过选择适当的原材料和正确的分配比例，达到有效的降低混凝土水化热，产生大量的热能。混凝土原料的具体选取办法是选取低水化热的矿渣硅酸盐水泥，同时采用适合建筑当地建设的混凝土，混泥土中的原料需要进行筛选。如在乌鲁木齐地区建设大体积混凝土浇筑施工，要根据当地的土质使用适当的混泥土的原料。所以，混凝土中的土、碎石、砂需要慎重考虑。 混泥土的原料选用准确是制作混凝土的第一步，混凝土的配比是混凝土制造第二步也是形成混凝土最重要的部分，根据大体积混凝土浇筑施工中对混凝土使用的标准化规定确定混凝土原料的配比，由于大体积混凝土浇筑施工中需要运用大量的混凝土，所以在混凝土按照混凝土配比标准操作过程中严格按照规定进行，避免混凝土配比中出现差错。 3、对混凝土配合比进行良好控制 混凝土配合比科学与否对于大体积混凝土的质量起着决定性的作用。要做到这一点需采取以下措施：对用水量和水泥用量需进行严格把关，保证含泥量符合规范要求，骨料级配适当，制定专题方案支设和拆除模板，在混凝土浇筑时必须防止定位筋，钢筋，模板等的变形和移动。由于大体积混凝土通常是采用泵送浇筑，因此配合比设计需从两方面进行考虑――降低单位水泥量及泵送要求。水泥用量不能过多，每平方米用量在300kg-320kg之间最为理想，不超过450kg。砂率应严格控制在45%-55%上下，采用级配良好的石子。通过采取这些措施，就能保证大幅降低水化热，确保黄泥塘具有良好和易性，降低水泥和水的用量。 4、选用合适的混凝土浇筑方式 在建筑施工中为了减少大体积混凝土表面热散发，通常选用砖模或木模。若要采用钢模，需考虑到它散发热量较快，会导致混凝土内外温差变大的特点，还必须要采取额外的保温措施。大体积混凝土浇筑方案可在遵循整体性设计要求的基础上，根据混凝土供应，钢筋疏密，结构大小等具体情况具体分析，采取斜面分层，分层分段等方式进行，保证混凝土厚度均匀上升。在混凝土浇筑时，要保证在浇筑好上一层之后下一层才初凝完毕，这样就能够避免在上浇筑层和下浇筑层之间产生施工缝，需采用二次振捣法，保证良好的接搓，从而提高密实度，分层厚度推荐为20-30cm。需安排专人进行混凝土振捣，且最好在振捣前进行相关培训，并安排专人监督，防止振捣不实或漏振，最大程度保证振捣质量。大体积混凝土浇筑过程中宜在正常振捣环节外，在混凝土初凝前进行二次振捣，可强化混凝土密实性，排除钢筋下的空气以及大粒胫骨料，消除干缩裂缝。 5、混凝土的拆模控制 混凝土在实际温度养护的条件下，强度达到设计强度的75%以上，混凝土中心表面最低温度控制在25℃以内，预计拆模后混凝土表面温降不超过9℃以上允许拆模；混凝土浇筑后，由于内部较表面散热快，会形成内外温差，表面收缩受内部约束产生拉应力，这种拉应力通常很小，不至于超过混凝土的抗扣强度而产生裂缝。但是，如果此时受到冷空气的袭击，或者过分通风散热，使表面温度降温过火就很易导敛裂缝的产生。 6、混凝土养护 养护工作对于提高混凝土的强度和抗裂能力具有积极重要的作用。混凝土浇筑完成后，等表面压平后，则需要在表面进行洒水，再覆盖塑料薄膜，最后则需要在塑料膜上面覆盖保温材料，这样在夜晚温度较低时可以起到较好的保温作用，但在中午温度较高时则需要把保温材料揭开，进行散热。同时为了有效的保证混凝土表面的湿度，则需要在底层塑料薄膜下设置补水软管，根据表面的湿润情况进行适当的注水，需要有专人进行养护的看护工作。在大体积混凝土初凝前还需要进行搓压工作，通过搓压可以有效的防止面层起粉和塑性收缩的发生，但在最后一次搓压进行时，则需要采用“边掀开、边搓压、边覆盖”的措施。比如：在城市的高楼建设工程中，混凝土养护是不可或缺的步骤，也是对工程质量影响较大的部分。 结束语 总而言之，由于超高层建筑的出现，大体积混凝土浇筑技术已经成为建筑施工中必不可少的技术之一。然而大体积混凝土浇筑中出现的裂缝使高层建筑的承载能力、使用寿命以及安全因子大大降低。因此，必须对大体积混凝土浇筑中存在的各种类型的裂缝进行仔细研究，以便可以在建筑施工过程采取有效的防范措施，提高建筑施工安全性以及建筑本身具有的稳定性。 建筑概论论文:建筑施工中裂缝的控制措施及管理概论 摘要：近年来，随着社会经济快速发展，建筑工程日益增多，对建筑施工质量保障要求越来越高。在建筑施工中，常常会遇到的施工质量问题就是建筑出现裂缝。建筑结构施工中裂缝的产生会影响建筑结构的力学性能，对于混凝土的整体性、耐久性以及防渗能力都带来了不小的破坏，给建筑物的使用带来隐患。本文主要根据建筑结构施工中产生的裂缝的种类以及原因，提出了施工中避免裂缝产生的措施和管理方法。 关键字：建筑裂缝；产生原因；解决措施 引言 随着城市化脚步的加快，现代建筑大量兴起。建筑的结构都是以钢盘混凝土为结构主体，是建筑中不可或缺的一个重要部分。裂缝主要发生在软土地基上，由于地基的不均匀下沉，会使得墙体承受较大的剪切刀，当结构刚度较差、施工质量以及材料的强度不能够达到要求的时候，就会出现建筑物的裂缝。混凝土裂缝对于建筑的伤害是致命的，一旦建筑中产生破坏性的裂缝，那么对于混凝土工程的耐久性，结构的安全性等等方面，都会产生巨大的影响，存在不同质量的安全隐患，造成不必要的损失。混凝土的施工过程中产生裂缝是在所难免的，因而解决混凝土的裂缝产生是一个最重要的问题。 一、建筑施工中产生工程裂缝的原因分析 1、引起裂缝的首要原因是混凝土的收缩 众所周知，混凝土在硬化过程中，由于水分蒸发、体积逐渐缩小，产生收缩，而板的四周由于受到支座的约束，不能自由伸展。当混凝土的收缩所引起板的约束应力超过一定程度时，必然引起现浇板的开裂，开裂的部位往往产生在应压力相对集中的地方。 2、施工技术不当 在建筑施工的过程中，需要浇捣混凝土，如果在此过程中振捣或插入不当，漏振、过振或振捣棒抽撤过快，都会严重影响混凝土的密度和实在性，造成混凝土的质地不高，成品质量不适应工程建设的需要，不符合建筑工程的要求，造成不必要的工程裂缝的出现，诱发一系列的工程问题。在施工的过程中，有些工作人员工作不细致，同时也有的为了控制工程造价，在对混凝土的外围就行抹面整修的时候，没有做到混凝土所需要的次数，这样也会造成工程建筑的裂缝出现，这些都是人为因素造成的。而且建筑工程的早期养护是十分重要的，如果建筑物得不到好的养护就会造成混凝土的脱水和脱皮而出现裂缝。 3、楼板的弹性变形及支座处负筋下沉产生裂缝 施工中在混凝土未达到规定强度，过早拆模，或者在混凝土未到终凝时间就上荷载等，这些因素都可直接造成混凝土楼板的弹性变形，致使混凝土早期强度低或无强度时，承受弯、压、拉应力，导致混凝土裂缝。施工中不注意钢筋的保护，板的上层钢筋一般较细较软，各工种交叉作业，造成施工人员众多，行走十分频繁，无处落脚后难免被大量踩踏，钢筋弯曲变形、下沉，保护层过大，导致板面裂缝。 4、原料配比不均匀 配合比不当是指水泥的用量较大、含砂率不适当、骨料种类不良选用外等。由于原材料各部分比例搭配不均匀，在施工中经常出现离析现象，从而导致同一块混凝土的不同部位强度不均匀，部分抗拉能力低，因此出现裂缝。集料颗粒级配不良或采取不恰当的间断级配，容易造成混凝土收缩的增大，导致裂缝的产生。混凝土水灰比过大，或使用过量粉砂也可以使楼板产生裂缝。可添加掺合料及外加剂，粉煤灰是我国当前普遍使用的掺合料，可提高混凝土的易性，从而大大提高混凝土的工作效能和可靠性。 5、混凝土自身材质方面的问题 在建筑工程的施工中，混凝土是不可或缺的建筑施工材料，混凝土一般是指用水泥作为胶凝的材料，砂和石作为集料，和水严格的按照一定的比例进行调配而成配合，再经一定时间的搅拌、成型以及养护而获取的水泥混凝土，其又称之为砼。在建筑工程的施工过程中，混凝土的用量以及其使用的频率都是比较大的，所以要想使建筑工程的质量得到有效的提高，防止在建筑工程施工过程中裂缝现象的发生，就必须要调试好混凝土的配量，还要严格的管理混凝土的使用的过程。混凝土本身的抗压的强度是很高的，但是其拉伸的强度相对于抗压的强度不是很高，所以，混凝土的调试在一定的程度上决定了其的抗压强度以及其拉伸的强度。现今，许多的建筑施工人员很难把握混凝土调配的黄金配比，这样不恰当的调配就将会影响到混凝土的质量，进而也就导致在建筑工程施工过程中裂缝现象的发生。 二、避免建筑施工中裂缝出现的控制措施和管理研究 1、结构设计中的预防和控制措施 在建筑设计中，应保证建筑平面规则,避免平面形状突变,产生应力集中,导致应力裂缝。若不能避免形状突变,如在孔洞和变断面的转角部位,由于温度收缩也会引起应力集中,这时应作局部处理,做成逐渐变化的过渡形式,同时还应加配钢筋，以保证其稳定性。当平面有凹口时,凹口周边楼板的配筋应适当加强。建筑长度较长时,要按照相关规范合理布置伸缩缝、后浇带等。有条件的情况下可以在受力较小,影响不大的部位设置施工缝,引导裂缝在此处产生,然后集中处理。对非屋面板的楼层板钢筋也宜采用双层双向配筋,至少部分面筋拉通。 对于阳台板,由于受到温度、湿度变化的影响较大,必须采用双层双向配筋;采用热轧带肋钢筋密布,既可避免光圆钢筋被踩踏变形的缺点,又增强了钢筋与混凝土的握裹;大小阳角处楼板角部应在原配筋的基础上,上下表面均设置7 根放射形筋,防止楼板 45°斜裂缝的产生;在混凝土梁两侧增设足够的腰筋,保证 200mm 间距一道。设计人员要本着科学合理、负责的原则保证施工的可操作性和安全性，避免断裂的产生。 2、施工选材及混凝土配合比设计 在建筑工程施工建设的过程中，要依据建筑工程的确切需要来选择合适的建筑材料类型，在调配混凝土时，要关注砂石、水泥等原材料的质量，尽量避免或者不采用高强度的水泥来调制，在调制时，要严格按照混凝土的配制标准和比列进行，同时可以根据现实施工的要求添加一定的外加剂，合理设计混凝土的坍落度，发现问题之后，及时准确针对现场原材料的情况进行调整，解决问题，做好建筑物初步养护工作。 3、施工图的配筋 在工程建设的过程中，结构设计应妥善处理构件配筋的抗、放关系，避免设计时结构断面带来的应力集中，同时要采取有效补偿收缩混凝土的技术。在工程建设中，我们发现很多的工程建筑裂缝大都是混凝土的收缩而产生质变出现的，所以我们要采取针对性的措施，如掺用膨胀剂等。同时，设计人员应注意对构造钢筋的配置，强化这方面知识的学习，在工作中敢于质疑，敢于实践，若发现施工图中有问题就要及时上报，及时处理，及时解决。 4、提高监理队伍的素质和监理能力 要想规避建筑裂缝的出现就需要高素质的监理来监督工作，因此就必须提高监理队伍的素质和监理能力。对监理单位的审批一定要严格，不符合监理单位混凝土使用标准的一定让其达到资质标准才可审批，绝对不能让其蒙混过关，另外，对于没有独立实体的监理单位也不能审批。监理单位定期为监理人员提供培训，以便于提高工作人员的综合素质。更何况监理工作本身就需要工作人员有较高的综合素质，有很好的应变能力，所以作为监理单位，就应该具备该有的能力，要具备工程施工的监理能力，要具备设计监理能力。要具备工程质量的控制能力，要具备进度和投资的控制能力。由此看来，为了发展监理事业，监理单位必须要配备高素质的复合型人才，这样在工程的建设过程中才能认真负责，以专业的技术解决裂缝的相关问题。 结束语 综上所述，在建筑施工中裂缝的情况会经常出现，在认知到出现裂缝的原因之后就可以避免在施工过程中此类情况的发生，此文对裂缝控制的措施进行了初步的探讨，而且这些措施在实践的过程中也得到了一定的应用。在建筑施工过程中要注意观察、思考、分析、总结，在建筑施工中出现裂缝问题的现象是可以避免的。 建筑概论论文:概论建筑工程施工现场安全管理的现状及措施 摘要：随着国民经济的飞速发展，建设工程的规模越来越大，单位工程的体量、建筑高度、结构的复杂程度也随之增加，对安全防护的要求也必须相应提高。就此本文针对现阶段施工安全管理中存在的问题，提出对施工安全管理的一些措施，仅供参考。 关键词：建筑施工；现场；安全管理；问题；对策 引言 改革开放以来，我国社会经济快速发展，建筑行业体制也在进行不断的改革。建筑业已成为我国国民经济的重要支柱产业，建筑业的队伍规模也逐渐扩大。有些企业为了过分强调经济效益的重要，轻视了施工过程中的现场安全的重要作用，致使事故频繁发生。这样不仅给企业和国家带来财产的损失，同时还给伤亡人员的家属带来沉重打击。企业因此降低资质影响投标。 一、施工现场安全管理的现状概述 建筑工程的施工过程相对比较复杂，其施工材料、与施工人员以及施工工艺等方面的关系密切，所以，无论是哪种因素的影响，都会导致相应的安全问题出现，很容易引发人员伤亡等安全事故。目前，建筑工程的施工场地中主要存在的安全管理问题有：第一，施工场地中所需要管理的安全项目相对较多，工程管理者需要给予高度的重视。可是，在实际的管理过程中，因为部分管理者的思想认识比较差，在管理施工场地的时候比较松散，再加上对施工工艺比较缺乏了解，不能及时发现并预防潜在的一些安全隐患，从而致使施工场地的危险性增加，安全管理的效率也不高。第二，很大一部分施工单位对施工现场安全管理的重视程度不够，未能及时构建及完善相关的安全管理体系，并且未安排专门人员负责管理施工场地的安全等，从而导致施工现场的安全管力度不强，无法贯彻落实有效可行的安全管理措施。第三，一些建筑施工单位片面强调整个项目的施工质量，而且主要构建较多的质量管理制度，从而导致施工现场的安全管理制度比较缺乏且不健全，造成了整个工程的安全管理进度比较滞后，非常容易出现安全事故。所以，针对上述的相关安全问题，要及时采取相应的安全管理措施，来避免不必要的安全事故发生。 二、建筑项目施工现场安全管理问题分析 随着社会经济的快速发展，虽然国内建筑行业发展水平有了很大程度的提升，但实践中依然还存在着一些问题，总结之，主要表现在以下几个方面： 1、对安全管理工作缺乏足够的重视、执行不力不足 实践中可以看到，随着国内对建筑行业发展的不断规范化建设，相继出台了相应的法律、法规，但很多建筑项目施工现场的安全管理工作依然不容乐观，安全隐患问题屡见不鲜；同时，实践中还存在着违章办事、安全管理查工作落实不到位以及执行力不足等问题，法律警戒、制度上的约束力难以真正体现。此外，部分地区尤其是经济发展相对落实的地区，现有的安全管理制度形同虚设，地方政府片面的追求所谓的经济快速发展，严重忽视了建筑项目施工现场安全管理工作的重要性。 2、建筑市场混乱，挂靠、分包转包现象普遍 调查发现，当前建筑市场秩序较为混乱，为了谋取不法利益，很多无资质的单位或者小承包队，挂靠在有资质的单位上，越级承包工程项目，为了获取利益，不惜偷工减料，以致于各类安全事故频繁发生。在该种情况下，常见的现象是一个大型的建筑工程项目被层层的转分包成很多小项目，分包商也比较多，缺乏有效的安全管理机制，各自为政的现行非常的普遍，同时这也在很大程度上埋下了安全管理隐患。对于那些挂靠的小分包队而言，他们的技术不过硬、建筑施工条件不具备，应从很难缺乏施工现场的安全性和施工质量；安全资金资金不舍得投入，粗制滥造、滥竽充数。比如，升降机、塔吊等大型的机械设备应用过程中，因钢索、缆绳等不符合要求，安全防护网强度太小、质量太差，因此很可能会导致安全事故的发生。 3、建筑从业人员素质参差不齐，违反安全规程操作的现象非常的普遍 对于建筑从业人员而言，多数是务工的农民，该群体的特点非常的鲜明，即多以血缘、地缘以及业缘关系而集聚在一起，通过亲友的介绍，跟着一个包工头进程揽活，置于专业的施工技能、高素质等品质，根本谈不上。对于这样一个特殊的群体而言，就业不稳定、人员流动性非常的大；传统的思想观念成为农民工安全意识差、安全保护能力差的主要影响因素，在他们看来脏、重、累以及苦和险等工作，没什么大不了，自己根本就不在乎，以致于安全事故发生时，都是致命性的。 4、施工单位管理、安全投入不到位 首先，很多施工单位内部的管理缺乏规范性，对安全制度和岗位责任更是马马虎虎，甚至存在许多违规行为。目前，我国企业普遍存在项目挂靠的问题，尤其是建筑行业，有些企业甚至没有实力资质纯粹靠挂靠来取得建设项目的资格，导致许多挂靠项目得不到妥善的管理，有些甚至没有管理人员对项目进行安全监督和管理。 施工单位没有认真执行国家相关的标准和规定，对施工人员的安全教育培训流于形式，安全质量管理检查走马观花。另外，设计方案没有考虑实际施工现场状况，导致方案与施工现场不符，容易发生错误或存在隐患。 其次，由于企业对施工安全管理不够重视，认为安全管理资金的投入加大了成本，是一种浪费，因此许多企业对于安全管理工作很少能够做到全面到位。大部分企业对项目工程不愿增加安全投入，缺少施工现场安全措施费用、安全防护、保险、信号等装置，机械设备、工具、附件等有缺陷，对个人防护用品用具，包括安全帽、安全带、安全鞋、手套、防护服、护目镜、面罩等也无法保障。 三、建筑施工现场安全管理建议 1、建立健全建筑项目施工现场安全保障制度 正所谓无规矩不成方圆，针对当前建筑项目施工现场安全管理管理中存在着的主要问题，多数安全故障的发生与制度不健全、不完善以及缺乏实际可操作性有关。因此，实践中应当建立健全建筑施工现场安全管理与保障制度（如下图所示），从而使安全管理工作有章可循。 在此需要强调的是建筑项目施工现场制度不能只是停留在制定上，而是应当将其有效的落实到实处，笔者认为一项制度能够落实和执行的意义要远远大于其制定和存在的价值。具体实施方法是从建筑企业入手，充分利用责任、制度规范施工行为；建筑项目现场施工管理过程中，一定要建立一套自下而上、层层挂钩的生产安全管理体系和保障制度。同时，还要层层签订建筑项目安全生产责任书，将措施、责任以及思想和组织等，有效的落实到位。建筑项目施工现场安全管理过程中，施工企业一定要从工作环境、建筑实际出发，并在此基础上制定一些切实可行的安全管理制度，比如消防管理、材料采购及验收、机械操作、文明卫生以及安全生产和质量管理等方面的制度，相信将这些制度切实落实到位，必然能够减少安全事故的发生概率。 2、加强建筑项目施工现场的安全技术管理 建筑项目施工现场安全管理过程中，应当做好现场技术管理方面的工作，这是现场管理工作中的重要内容，同时也关系着建筑施工质量、成本以及施工进度等。因此，应当认真做好以下几个方面的工作。第一，加强施工现场从业人员的技术能力提升，定期对从业人员进行安全教育和培训，以此来提高他们的综合素质和业务技能，确保建筑施工操作的顺利进行。 第二，要求对项目施工图纸认真分析和全面认知，全面了解相关技术要领，并且对建筑项目施工条件科学评估，加强建筑施工工序的科学优化。第三，建筑项目施工过程中，应当注意具体施工细节，合理设计施工方案。第四，做好技术交底，全部施工人员都应当明确自己的职责.以此来提高安全管理效率。 3、细化建筑项目施工现场安全管理要求 首先，在施工现场明显的位置悬挂标牌、安全标志。在建筑项目施工现场入口位置，设置工程总平面布置图、工程概况牌、监管电话牌、建筑安全生产规定牌以及施工消防保卫牌和文明施工管理制度牌，以此来接受监督；在场区有高处坠落、触电、物体打击等危险部分应悬挂安全标志牌。其次，施工现场周围用设置封闭围栏。市区施工过程中，高度应当在1.8米以上，场内地坪硬化处理，确保到道路坚实畅通性。建筑项目施工现场的洞、孔、口以及沟、井等，应设围挡、或者警示标志，尤其在夜间应设置警示灯；施工脚手架应按标准要求进行设计，选用符合规定的器具，以专项安全施工组织为基础对其进行设计和搭建，并用绿色密目式安全网封闭。进入建筑施工现场的人员，一律要配戴安全帽，独立悬空作业过程中，还要配挂安全带。 4、确定重点，加大投入 “物”的安全管理包括文明施工和对安全设施的管理。首先要对安全生产资金的投入予以保证，对现场所需的设备和设施、安全防护用品给予配备。其次是查找危险源，寻找安全控制点，施工企业纷纷通过职业健康安全管理体系的贯标认证来规范企业的安全管理。这一管理体系之所以能够得到企业的认可，最大的优点是它可以通过对施工现场的危险源进行辨识，找出安全控制点，把握安全管理的关键。通过对施工现场的各个施工环节可能存在的危险源进行危害性的评价，对重大危险源列出清单，同时制定相应的控制措施，找出我们安全管理的关键点、最危险点。 建筑起重机械:备案登记、安装、拆卸、顶升、验收、使用和维修保养等情况;起重机械司机、信号工、司索工等特种作业人员持证上岗情况。 脚手架工程:落地式钢管扣件脚手架、附着式升降脚手架、高大模板支撑系统搭设、验收及使用等情况;脚手架搭设人员持证上岗情况。 深基坑工程:土方开挖、基坑支护、临边防护、变形监测等情况，各环节是否符合相关规定及安全生产技术标准规范要求。使我们能够在安全管理过程中有的放矢，有轻有重。 5、加强施工企业与政府监管控制职能 首先，施工企业与政府应改变安全管理工作中传统的落后的监管方式，一方面施工企业与政府应该改变传统的单一的监管方式，从多方面实施建立综合监管方式；另外一方面，政府监管应建立监管队伍，实行主动出击的原则，不区分普通工程建设项目还是特殊重要在建项目，不论项目是在建或拆除，全盘将所有工程全部纳入管理范围。其次，各级企业负责人与政府应该建立建筑施工安全监管体系，特别是各级政府应该将安全管理工作列于整个施工进程中的首要工作来抓，高度重视安全生产责任制，针对安全生产管理中存在的问题及时予以解决，为安全管理工作的顺利开展铺好道路；各级企业政府还应将施工安全管理工作层层落实到各单位部门及其负责人，建立安全监管小组，定期对项目某阶段的安全管理进行汇报总结； 结束语 一个事故不断的企业是无法生存的，不断的建筑施工安全质量事故所造成的损失也是一个建筑施工企业所无法承受的，因此建筑施工安全风险应该引起越来越多建筑施工企业的关注，尊重生命、关注安全。必须坚持“安全第一、预防为主、综合治理”的方针，按照建筑施工安全管理的要求，采取各种行之有效的安全技术，强化建筑施工企业内部管理，充分调动建筑施工企业内部力量，降低企业成本，取得最大经济效益，推动企业正常健康快速发展。 建筑概论论文:建筑电气节能概论 摘要：我国粗放型经济增长导致能源消耗高、利用效率低，大力倡导低碳经济、绿色建筑，能够最有效利用能源，降低污染，节地、节能、节水，为人们提供良好的生活环境。在能源紧张的今天，建筑电气节能显得尤为重要。本文着重对建筑电气节能进行分析讨论。 关键词：节能，建筑电气，照明，供配电节能 引言：经过改革开放30多年的高速发展，资源环境被严重透支，资源日益短缺。资源短缺的主要表现在以下方面：第一：水资源严重短缺。我国是水资源严重短缺的国家，人均水资源不足世界平均水平的1/4；第二：土地资源紧张.城市用地存在巨大需求，可供土地严重短缺；第三：环境污染。环境污染具有全球规模。第四：能源问题。我国可持续发展面临的问题主要是能源短缺、环境污染和低效利用问题。能源消耗快速增长的同时，能源利用效率却普遍低下。在资源消耗过快、环保负荷日重的情况下，能源的高效利用也越来越重要，节能、降耗、减排的要求越来越强烈的体现出来。《国务院关于加强节能工作的决定》中指出，必须把节能摆在更加突出的战略位置，必须把节能工作作为当前的紧迫任务。节能是缓解能源约束，减轻环境压力，保障经济安全，实现全面建设小康社会目标和可持续发展的必然选择，是一项长期的战略任务，必须摆在更加突出的战略位置。 一、建筑节能是节能、降耗、减排的重点领域,建筑节能是指在保证民用建筑使用功能和室内热环境质量的前提下降低其使用过程中能源消耗的活动。支持建筑节能技术与产品开发应用、既有建筑节能改造、绿色建筑建设，大力发展可再生能源建筑应用，可以有效节约能源、减少污染，对于促进全社会节能减排、建设资源节约型和环境友好型社会具有重要意义。 西方国家的建筑节能工作与上世纪70年代已经展开。日本的建筑能耗占全社会能耗的35~40%，早在1980年，日本就了“建筑物的节能标准”告示，迄今为止，日本政府已经颁布了节能法、循环性社会基本法、有效利用资源促进法、建设再利用法、容器再利用法等七项法律，日本的能源利用效率到2030年的目标是达到70，较2003年减少30%（以上数据来自《日本新兴产业调研系列报告》）。 我国的建筑节能起步较晚。直到1986年建设部推出了第一部关于节能的标准《民用建筑节能设计标准(采暖居住建筑部分)》(JGJ26-86)，节能率要求30％。1995年12月，建设部又颁布了第二个节能标准《民用建筑节能设计标准(采暖居住部分)》(JGJ26-95)，节能率要求50％。1997年通过了《中华人民共和国节约能源法》，2005年通过了《中华人民共和国可再生能源法》，2008年通过了《中华人民共和国循环经济促进法》，2008年颁布了《民用建筑节能条例》，这部条例对健全建筑节能工作机制、规范政府管理行为、明确主体权利义务、依法推进建筑节能工作作出了规定。建筑节能已成为全社会能源节约的重点领域。 现代建筑中广泛采用了变压器、空调、电动机、照明、电梯等耗能系统。建筑电气能源消耗在建筑能耗中占据了较大比重，所以，电气节能越来越引起人们重视。 二、在电能消耗中，照明用电占发电总量的比例：发达国家是19%，我国是10%。随着经济发展，人们越来越提倡绿色照明。绿色照明是指以提高照明效率、节约电力、保护环境为主要目的照明设计与控制方法，主要包含三项内容：照明设施、照明设计及照明维护管理。绿色照明”实际上是对采用节约电能、保护环境照明系统即照明节能的形象性说法。 三、根据《民用建筑电气设计规范》（JGJ16-2008）规定：照明方面节能措施主要有（1）、充分利用天然光源，应采取分区控制灯光，公共场所、室外照明宜集中遥控节能管理或采用自动光控装置。（2）、采用高光效光源、高效灯具和节能器材，尽量减少采用白炽灯，有效控制照明功率密度值。照明节能要求越来越迫切LED照明应运而生。据估算，我国照明用电约占总用电量的12%，2010年我国总发电量为3万亿度，假如半导体照明进入1/3的照明市场，就可节电30%，即年节电1000亿度，至少相当于三峡工程的发电量（以上数据来自中国经济导报）。LED作为一种节能无污染的电光源，可以和绿色能源结合起来，从而形成真正的绿色节能用电系统，其中与太阳能应用相结合就是一个典型的例子。LED太阳能路灯还有优良的气候耐性、温度耐性和超长的工作寿命。该路灯配用合适的蓄电池，在连续1周不见阳光的情况下，仍能保持电力供应。（3）、正确选择照明方案，应优先采用分区一般照明方式。（4）、灯具在使用过程中应经常清洁维护和更换光源。 四、另外，还有一些其他节能方法：（1）、减少线路损耗。我国的线损率比一些发达国家要高。在一个工程中，线路纵横交错，使用的导线及电缆不计其数， 所以在线路上消耗的有功功率相当大，必须减少线路能耗。减少线路损耗的方法有：选用低电阻率材质做导线，减小导线长度，增大导线截面，优化电网结构，选择最合理的供电路线。（2）、提高系统的功率因数。一是变压器无功功率损耗很多， 应考虑在一次侧装设静电电容器进行无功补偿；二是目前的建筑设计绝大部分采用二次集中补偿。（3）、减少变压器的功率损耗，合理选择变压器的负载率，合理选择变压器容量，以防止出现大马拉小车的现象，造成不必要的能耗浪费。（4）合理选择变配电室的位置。（5）、电动机的节能。主要是减少电机轻载和空载运行。（6）、智能控制。对空调、变配电、安防、照明等基于计算机控制平台统一管理，实现节能、高效的信息化管理服务。 结束语：全球环境的可持续发展，已经引起了世界各国的重视，已经成为未来的战略发展方向；以低碳经济作为新的经济增长点，对我国经济将产生深远影响。 建筑概论论文:概论面向全寿命周期的节能建筑设计方法 概述：经济的发展，能源消耗日益增多，能源紧张越来越成为人类的焦点。“可持续发展”成为每个行业都面临的重要课题。本文通过基于绿色建筑节能设计的理念。在建筑规划的节能设计、室外空间环境和绿化的设计、建筑围护结构的节能设计、地面节能设计、建筑设备的节能设计、利用可再生资源的节能设计以及节能建筑设计的细节设计等方面进行了简要分析。 关键词：全寿命周期节能建筑 设计方法 自改革开放以后，国家加大基础设施投资，成就显著。长期以来，投资建设项目时，我们往往只注重如何降低施工成本，然而忽略了建设项目未来的成本（包括操作费用，维修费用和报废处置费等）。事实证明：建设项目未来成本往往都大于施工成本了。这就要求我们不仅要降低建设项目的施工成本，更要考虑到建筑项目的全寿命周期成本，实现建筑项目全寿命周期经济性、合理性，环保性。 全寿命周期，是指寿命从开始到结束的时间。而建筑的全寿命周期，是指建筑的寿命周期，是建筑项目从开始到结束的时间。建筑项目全寿命周期是：主要的部分项目从构思到拆除的全寿命周期过程，可分为项目决策阶段、施工阶段（包括设计和施工阶段项目），使用和维护阶段，拆除阶段。 建筑节能设计的核心内容是：在建筑工程设计过程中，结合建筑工程的实际情况，运用科学合理的技术措施，实现资源的节约和再生资源利用及其资源的再利用。降低建筑能耗，科学利用资源的同时，提高效率，保证质量。 建筑节能与其他节能目的不同的是，建筑节能需要在遵循绿色、环保的基础上，结合工程所在地的文化背景、材料制作以及该地区的自然气候环境。 为了达到建筑的节能，这就需要建筑设计人员结合建筑工程的实际情况，有计划、有目的的进行合理、科学的规划。针对建筑节能在建筑设计中的应用，做以下简要分析。 一、 建筑规划的节能设计 在建筑节能设计的过程中，设计人员首先应准确的了解工程的实际规划状况，并结合规划中的每一环境，将节能理念渗入进去。在整个规划节能设计中，主要包括以下几个方面: 1) 建筑选址、布局。 在建筑规划的整体过程中，不同区域之间有着不同的规划方式。  在一些寒冷北方地区，设计人员在建筑规划中，习惯性将建筑物布置在向阳与避风位置，以便建筑物在使用的过程中能够有效的利用太阳能，避免建筑物热损失。  在一些炎热的南方地区，设计人员则要将建筑物与当地夏季主导风向相结合，加快空气热量流动，实现建筑节能的目的。 2) 建筑体型、朝向。 在建筑物的节能设计中，建筑物的朝向对建筑节能有着极大的影响。 二、 室外空间环境和绿化的设计。 在建筑工程节能设计中，其室外空间环境和绿化的设计不仅关系着人们的审美效果，同时还关系着居住的舒适度。 在环境绿化的设计中，设计人员需要结合工程的实际状况及当地的气候，选择与之相符的植物，最好以本地的植物为主，在确保植物成活率的同时，还能将绿化成本降到最低。 三、 建筑围护结构的节能设计。 在建筑工程节能设计的过程中，针对建筑围护结构节能设计，主要体现在墙体节能设计、外窗节能设计以及屋顶节能设计等几个方面。 1) 墙体节能设计。 在整个建筑工程节能设计中，外墙作为整个建筑外围护结构的核心组成部分，其使用的材料性能将直接影响着住户的日常生活及建筑的实际消耗能量。在整个墙体节能技术中，其节能方式主要是通过高效保温隔热材料实现的。通过相应的施工技术，将其填入墙体内，使其在原有的基础上形成复合墙体，在提高墙体热阻性能的同时，还能确保墙体的实际施工质量。 2) 外窗节能设计。 在整个工程建筑中，窗户的核心功能在于实现建筑工程的采光、通风，同时也有着围护作用。在整个窗户的节能设计中，设计人员应结合工程的整体构造，严格控制窗墙面积的比例，然后选择保温隔热效果好的窗户。利用“DesignBuilder”软件对采用不同玻璃类型和窗墙比的建筑模型进行模拟比较。结果表明，在乌鲁木齐、北京、上海、广州四城市，双层LoE玻璃最优;在昆明则应当选用单层反射玻璃。当南北立面窗户总面积固定时，乌鲁木齐、北京、上海、昆明四城市中最佳窗墙比分布为南立面40%，北立面15%;广州最佳窗墙比分布为南北立面各30%;与墓础模型相比较，当采用最佳玻璃种类和最优窗墙比分布时，建筑采暖制冷及照明总能耗可分别降低34%(乌鲁木齐)，33%(北京)，14%(上海)，4%(广州)，2%(昆明)。 3) 屋顶节能设计 屋顶节能主要是指通过在其屋顶上采取措施来实现建筑节能，在改善生态环境的同时，还能减少建筑资源的浪费与建筑成本的投入。在科学设计理论指导下，能够充分调动建筑资源的优势，最大限度的实现建筑节能的目的。如：隔热保温层的使用，可以凭借自身的优势，最大限度的阻挡屋面对太阳辐射热的吸收；屋顶绿化，既可以美化，又可以隔热保温；在我国一些南方地区，利用降水多和太阳光充足的自然条件，采用“储水节能环保屋顶”，斜顶、平顶的使用等。 四、 地面节能设计。 在建筑工程中，一般一层室内温度都低于以上几层。因此我们在设计时要对地面进行的保温处理，进而使底层室内热效果得到提升。在设计中，使沿外墙一米范围内的夯内，填上足够厚的干炉渣，并在其上面做合理的混凝土面层。这是提高室内地面保温，减少散热量的设计中一个非常简单并且可行的保温措施。 五、 建筑设备的节能设计。 随着人们生活水平的提高，对建筑设备的要求也越来越高。在建筑设备节能设计中，主要包括以下几个方面: 1) 采暖空调系统节能。 在采暖空调节能设计中，设计人员应从采暖系统热源出发，对其供暖系统进行完善，在提高系统供暖效果的同时，还能从根本上降低供热系统的实际耗能量。在整个空调节能系统中，设计人员应避免空调节能使建筑过多接受太阳辐射，且在实际设计的过程中，结合工程建筑的实际内部构造，将外窗大小与朝向相融合，以此来达到节能效果。 2) 电气和卫生器具的节能。 在建筑节能的设计中，电气及卫生器具的节能与人们的整个生活息息相关。针对电气节能，需要设计人员能够结合光源的实际状况，利用自然界的一切光源，并将其与实际设计相融合，确保电能的节约。 六、 利用可再生资源的节能设计 在绿色节能建筑设计的过程中，设计人员可以结合工程的实际状况，利用可再生资源来实现工程的节能设计。 在整个可再生资源利用中，主要包括以下几个方面: 1) 充分利用太阳能光热在建筑中的实际作用，使用一定的技术将其应用到人们的日常生活中，确保在节约生活能源的同时，还能提高能源的实际利用率。 2) 在可再生资源节能设计中，设计人员可以结合当地工程的实际状况，将一些自然能源如风能、太阳能、地热能等应用到建筑设计中，提高工程节能的时效性。 七、 节能建筑设计的细节设计 节能建筑设计应从细节入手。 1) 为避免发生“热桥”反应，使用可靠的保温材料。 2) 在阳台，飘窗，外墙上阳台，空调的外机架，壁柱，装饰线条等外墙的出挑构件和附墙部位都要采取隔断热桥的措施，并要做好保温工作。 3) 窗口周围的要做好外墙保温。 4) 门，窗框与墙体之间以及抹灰层之间的缝隙，应使用科学材料进行密封； 5) 隔断墙、玻璃幕墙、梁、楼板等之间的空隙，应用保温材料填充。 结束语 生产力的不断发展，人们生活水平的提高，各种新技术、新能源不断的涌现，绿色理念在建筑节能设计中的运用，在提高建筑工程自身性能的同时，还在原有的基础上节省了建筑资源，降低了工程成本。因此建筑节能理念在我国社会发展的过程中发挥着极其重要的作用。 建筑概论论文:生态建筑设计及其发展趋势概论 摘要：作为新兴事物的生态建筑，其在今后的研究与探索之中值得我们进行探讨的地方还是比较多。随着工业社会向信息时代的迈进，机器文明向生态文明的转变也变得不可阻挡，可持续发展将成为21世纪的主旋律。与之相关的，生态建筑理论的发展将会带来建筑科学技术内容和建筑艺术创造的不断丰富发展，推动整个建筑学的不断前进。 关键词：生态建筑；建筑设计；发展方向 一、生态建筑的概念 1869年由德国学者海格尔提出生态学这一概念，其实关于研究有机体与环境之间相互关系的科学。它把传统的动植物研究上升为人与环境相互关系的研究。其中，共生与再生原则明确了不同物质间的合作共存与互利关系，以及自然界中有限的物质资源。 自20世纪60年代以来，生态学与其他学科相互渗透，得到迅速发展，形成了多种边缘学科，其中的生态建筑学就是生态学在规划和建筑领域的体现。运用共生与再生原则，在结合自然、拥有良好生态循环的人居环境方面进行实践研究。生态建筑将人类社会与自然的平衡互动作为发展基点，将人作为发展的一部分重新认识和界定自己及环境在世界中的位置。因此，生态建筑概念着眼于两方面：（1）提供健康有益的成长环境，为使用者提供高质量的生存活动小环境；（2）尊重自然，保护环境，降低能耗。生态建筑既利用天然条件与人工手段创造良好的富于生气的环境，同时又控制和减少人类对自然资源的过分使用，实现索取与回报的平衡。 二、生态建筑设计原则和技术策略 历经数十年的实践发展，生态建筑逐渐形成了一些重要的设计原则、思想、方法。如环境原则、健康原则、人文原则等。其中，最为重要的是节约原则，即著名的3R原则――Reduce（质与能量的消耗及效率的高低）、Reuse（重复使用）、Recycle（循环使用及重复使用）。 本质上，生态建筑设计是由生态美学观、生态伦理观共同驾驭的城市建筑发展观。在实践中，生态建筑和城市设计应当遵循以下原则： 1、建筑与自然的融合 注意与自然环境的结合，人的行为与自然发展同等地位，这是生态设计最基本内涵。必须明白人是自然环境一部分，人的活动须建立在生态伦理道德基础上，须与环境建立起一种新结合与协作。生态建筑存在的根本是对自然环境的关心，是一种环境共生意识。首先要求建筑师调整自己的心态，正确认识到建筑仅仅是环境中的一分子，谦逊的姿态处理与环境的关系，给予自然环境更多的关心。 2、因地制宜高效利用自然资源 因地制宜地利用一切可利用的因素，高效地利用自然资源。根据生态学进化论，生态建筑设计包含资源的经济利用，其首要是土地利用。今后城市势必在有限的土地资源内进行发展，为了有效地节省土地，必须建立高效的空间体系，如在地面建立充满人情味、亲和大自然的低层高密度建筑；利用生态技术建立巨构城市，向地上空间要效益；充分开展地下空间综合利用等，使城市地下、地面、空中有机协调的连接为立体网络。其次是生态平衡和建筑节能，也就是减少资源和材料消耗，如建筑保温材料和太阳能的利用就是这方面研究。 3、减少人工层次，更加注意自然环境设计 加强对自然生态环境特点和规律的重视，确定“生态优先”和“整体优先”原则，减少人工层次，加强利用自然环境，使人工环境和自然环境交融。 4、注重生态建筑地方性 任何一个城市建设、区域规划或单体建筑，都须建立在对特定地方条件评价和分析的基础之上，其中包括地域地理因素、气候特征、建筑肌理特征、地方文化与风俗、有利于环境持续性的各种能源分布，如地方建筑材料的持久性和利用强度、当地的各限制条件等。 5、具有足够的弹性，包容未来科技应用与发展 可持续是一种动态的思想概念，体现在生态建筑中就是建筑应有足够弹性来适应未来发展。这就体现在对建筑设备、建筑结构等灵活性的要求上。 根据以上原则，生态建筑设计可在以下几环节进行操作。首先，宏观环境上，城市规划设计要根据生态原则了解城市发展过程，用它来指导土地利用和开发。同时协调好城市外部环境与内部结构的关系，在空间利用强度、方式、结构和功能配置等方面与自然相适应；区域规划要与城市整体环境相衔接，研究探讨城市更新、改造过程中的复合生态问题。其次，微观环境上，如园林景观设计、单体建筑设计等，要做好整体与局部、建筑与自然因素关系。由于微观环境方面极具灵活性和广泛性，所以其具体方式、途径、方法非常丰富，蕴含广阔的创造性生机。 三、建筑设计的未来发展趋势 未来的建筑设计是个大问题，它的发展主要有以下几方面： 建筑发展的可持续性 信息时代更应是生态文明时代。人类用高新科技，探索生活环境和生存生产的可持续发展模式，按照国际社会所承认原则进行设计：（1）对涉及地域性、地方性理解，重视地方场所文化脉络；（2）结合建筑功能要求，运用技术的公众意识，采用简单合适的技术；（3）树立建筑材料循环使用和蕴含能量意识，最大范围内使用可再生地方性建筑材料，避免使用破坏环境、高温能量、产生废物及带有放射性的建筑材料，开发利用旧的建筑材料、构件；（4）针对当地气候，采用被动式能源策略，尽量应用可再生能源；（5）完善建筑空间使用的灵活性，减少建筑体量，将建设所需资源降至最少；（6）减少过程中对环境的破坏、对资源及建材的浪费。 建筑时空的延续性 “以人为本”的建筑很大程度上是强调其自然方面因素，由自然性引发出时空中的循环延续，进而成为整体，使建筑生命周期成为设计中重要因素。建筑的时空延续性要求建筑设计创作需要在遵循自然前提下，从传统生活和工作形态中汲取养分，提取要素，结合当代建筑科技和居住需求，再现建筑地域空间文化，寻求建筑个性表达。这种延续使传统民居范式中的要素运用于现代建筑语言的创新中，其再现可是有形或无形，局部或全部，均可兼而有之，目的在给传统工作和生活一个延续和生存的空间，使之与时代同步、与传统文明相辅相成。 建筑时空的全面性 时空的延续性具有某种低于建筑空间文化的特质，实现了抵御建筑空间文化创新的再现，丰富了当前雷同的建筑模式。然而，仅是时空的延续性并不能完全符合现代人要求。为此，还须考虑时空的全面性。完成了自然空间与人性空间的合理结合后，需考虑适合现代社会发展的人类自身生活工作方式的必要因素，主要有建筑的舒适性、生态性、适应性、文化性、信息性、智能性等。 四、生态建筑设计的发展趋势 生态建筑正在西方国家得到大力推广，它渗透到人类生产、生活的各个领域。绿色设计是当今国际工业界的一种全新生产方式，“绿色消费”已成为发达国家公众生活的目标之一，它将促进人类新的绿色产业的出现，绿色设计和绿色建筑在人类持续发展的要求下将会不断完善和成熟。日本、荷兰、德国、英国等国家已建成多幢生态办公楼。这些建筑采用的建材不影响人体健康，采用节能光源，不用空调。德国法兰克福还设立了生态住宅建筑学院，专门培养生态住宅设计人员。人类应回归自然，而住宅的生态化、城市的绿色设计恰恰是人类回归自然的必然趋势。 结论 本文简要阐述了生态建筑设计的一些基本原则和方法，并借鉴国外的先进经验对其未来的发展作了探讨。虽然现阶段在我国生态建筑才刚刚兴起，但相信，在不久的将来随着国民生活质量要求的不断提高和国家节能减排的持续深入人心，生态建筑设计的理念定会在全国得到推广，生态建筑的发展不可小觑。 建筑概论论文:老年人居住建筑设计概论 摘要：老年是人生较长的一个阶段, 老年人与住宅的关系最为密切, 老年人居住质量的提高和改善对我国社会发展有积极的意义。老年住宅的设计目标就是要尽可能地维持老年人独立生活的能力, 提高其生活的自信心, 为老年人创造一个老有所居、老有所养、老有所依、老有所为、老有所乐的居住环境。本文介绍了老年人居住建筑的分类，探讨了老年人居住建筑设计。 关键词：老年人居住建筑设计分类 老年人居住建筑的研究涉及到很多方面的知识, 有心理学上的、医学上的、社会学上的。面对我国已进入老龄社会的严峻现实,我们应当制定符合我国国情的老龄住宅政策, 切实落实《老年人建筑设计规范》, 加大政策扶持力度, 在设计理念上遵循“以人为本”的原则, 做好人性化设计和开发, 并完善社区公共设施, 更加细致地安排为老年人服务的基层公共设施, 让老人们生活的更加舒适、快乐。 一、老年人居住建筑的分类 老年人居住建筑根据养老方式可分为三类: 1、居家养老居住建筑 居家养老是我国的主要的养老模式。老年人住宅是居家养老的主要载体。老年人住宅又分为纯老户住宅和多代户住宅, 即只有老年人的住宅和老年人与子女共同生活的住宅。根据家庭供养模式和家庭人口结构的不同, 住宅的布局可以是多种多样的。依老年人与子女居住的分离程度大致可分为下列三种: （1）合住型 依老年人的专用居住部分在住宅套型中的分离程度可以分为三种类别六种平面的组合: 居室分离型: 包括共用厕所和老年人专用厕所两种。 居室、厨房分离型: 包括浴厕共用和浴厕分离两种。 主要生活空间分离型: 包括门厅共用和门厅分离两种。 （2）邻居型 由本楼内两个居住套型组成。这种居住形式即有利于两代人生活完全独立, 又有利于两代人生活上的互相照料和感情上的交流。 两个居住套型近邻、共用一堵墙, 中间可打通联系。 两个居住套型在同一楼内, 但不邻接。 （3）分开型 老年家庭和年轻家庭高度独立, 但在同一居住区内, 符合现代居住潮流: “住得近, 分得开, 叫得应, 常来住”的模式。 2、社区养老居住建筑 现代意义上的居家养老不同于传统的家庭养老, 随着社会的发展, 现代家庭很难满足居家养老的各种需求, 养老功能逐步社会化。社区养老服务设施为居家养老的居家方式提供了可能性, 是其不可分割的重要组成部分。 社区服务养老设施主要由下列内容构成: （1）增设和完善居住社区的老年公共服务设施。主要包括:①老年人日间活动中心:为低龄老人和健康老人提供文体、兴趣的空间, 并且可以解决午间的餐饮和休憩的需要;②托老所: 为平日需要照料和护理的老人提供餐饮、起居、护理、保健的服务; ③医疗保健: 包括小型医院、门诊所和保健站, 为老人常见病预防、保健、急救服务; ④老年人咨询中心: 包括老年人权益、房产、婚姻、再就业、旅游等老年问题开展咨询服务。 （2）扩大和完善居住社区绿地和场地的建设。增辟室外健身、休闲、交往和娱乐的场地; 扩大绿地面积, 增加绿地的功能和设备设施。 （3）建立家政服务中心, 兴办老年学校,开展各种生活服务, 如购物、家务、送餐、保健和陪读、陪聊的日常服务工作。 3、社会养老居住建筑 社会养老是由社会提供的养老机构接纳单身老人和老年夫妇居住, 并提供生活起居、文化娱乐、医疗保健等综合服务的养老方式。社会养老居住一般包括老年人公寓、养老院、护理院和关怀医院等。老年人公寓根据其投资和服务对象性质不同可分为福利性老年人公寓和普通老年人公寓, 前者属于社会养老范畴是社会供养型老年人居住建筑; 后者是居家养老的范畴, 属家庭供养型老年人居住建筑。二者均是老年人设施, 属于设施养老范围。 （1）老年公寓 这是以家居形式为主, 辅助养老服务体系的老年人养老设施。在老年公寓内, 老人们独立分套自居, 或多个老人以家居形式半独立自居。根据老人需要照料的程度, 适当配置公用设施和服务管理人员。 （2）养老院( 福利院、敬老院) 主要接纳社会单身老人或老年夫妇, 提供集体居住的生活单元, 并提供生活、文化、娱乐、健康服务的老年人设施。 （3）护理院 接纳生活自理能力差, 活动能力差的老年人, 并重点提供医疗和护理服务的老年人设施。 （4）安怀院 是专为无望康复的老年人提供临终关怀的特殊老年人设施。 二、老年人居住建筑设计 1、老年人住宅的选址与总平面设计 长期以来我国的老人住房建设一直未受重视，由于受传统文化和生活习惯的影响，再加上经济条件的限制，往往考虑三代同住，即使有少量的敬老院也大都是为孤寡老人所建，选址往往在城市的边缘地区，采用院落式管理，相对封闭。这种方式往往忽视了老人与社会的交流，忽视了老人对社区活动的参与意识，容易使老人在精神上产生被社会抛弃的想法，不利于老人的心理健康。即使是现在所建的老年公寓，也有相当一部分在选址上也只考虑了周边的自然环境，而忽视了社区人文环境。建设得很好的社区街坊，一般都有可供老年人居住的良好环境，这里不仅有现成的公共设施，而且通常交通条件也较好，还有常常被忽视的优点就是这里可以得到来自青年、老年朋友和邻居对老人的关心和照顾。因此在建设场地的选择和总平面设计应考虑以下几点： (1)场地周边活动安全，不应以主要交通干线为界，保证购物、逛公园等一般室外活动不必穿过城市主要街道； (2)基本的地区公共设施如图书馆、保健服务、文娱设施等也都要靠近； (3)场地不宜直接邻近学校、儿童游乐场或为青年与成年人所活跃出入的娱乐区； (4)环境质量良好，环境符合老人的心理上的需求，对老人有较强的吸引力； (5)场地应有足够面积，以满足开展户外活动的要求。 (6)处理好合设或邻设的其他设施与住宅之间的关系，既提供公共交往空间，利于老人开展体育活动，又方便生活。 (7)生活气息浓郁，使老人们与各年龄段的居民们有各种各样的相互交往机会，避免产生与社会相隔绝，被社会所遗弃的消极心理； (8)设置坡道联系室内外空间，方便轮椅的使用； 2、老年人住宅的建筑设计要点 (1)采光优良，是目前衡量一套住宅价值高低的重要指标之一，而老年住宅采光，就不仅仅为了美观，还有特殊意义。老年住宅各个房间的门都应认真考虑，譬如，厨房和起居室，宜用玻璃和门扇，可以透光也可从外面看见，如果老人在厨房里滑倒，自己无法站起来或者晕过去了，外面的人就可以及时发现。否则，由于厨房抽油烟机的巨大响声，很容易把其他声音盖过。而在门上开一个玻璃窗户，声音传递就可以很方便了。推拉门，不用平开门； (2)玄关的设计。多数家庭中都没有扶手、坐凳，而且空间局促，由于凳子摆不下，致使老人一般需要扶着鞋柜等物的台面换鞋。此外，玄关还应该注意轮椅的收放空间问题住宅入口处面积要适当增大，门的宽度要适当增加，地面力求平坦，便于轮椅通过，并在老人经过处预留安装扶手的埋件 (3)老人容易摔倒，地面和浴池底都应防滑，浴池、厕所、楼梯及走廊两侧应设扶手，改变方向和高度的地方应用明显色彩； (4)老年人视力下降，易患各种眼疾，应提高房间照度，并抑制眩光，据日本分析，照度需提高2倍；各种设施上的文字说明应加大，以利老人识别。 (5)老人身高会缩短，有时高达6~7cm，因此，开关、门铃和门窗把手应适当降低安装位置： (6)卫生间的设计。老人容易失禁，卫生间应靠近卧室，并设长明灯；卫生间对于老年人来说是个容易出现意外伤害状况的所在。以选择淋浴还是浴缸这两样设备为例，大多数老人使用淋浴，尽管他们很喜欢使用浴缸，但确实后者比较危险。而我国在使用浴缸的条件上也有很多的不便，比如说热水、空间问题等，因此，浴缸不见得是适合老年人的洗浴方式。淋浴可以把使用浴缸进出而造成老人滑倒的危险降到最低。很多老人使用浴缸，因为体力问题，还需要配备一把坐凳，这样造成的温差很容易生发疾病。住宅可以考虑紧凑的设计，用省地营造便利，比如能用淋浴的帘子就不用淋浴屏，轮椅转圈的区位就可以扩大一些。如果非要用浴缸不可，就必须在适宜位置安装他们能够借力的扶手，尽量降低危险系数。卫生间洗面台下应凹进，以便老人可坐下将腿伸入操作。 (7)厕所宜用推拉门，不用平开门； (8)老人听力降低，应提高报警响； (9)厨房的设计则在于便利和安全的统一。如果是残障老人使用的厨房，就应该保证让他们坐上轮椅也可以正常操作，而不能是家里无人时，最基本的事情也做不到。以操作台为例，下部设计应留空，还有我们希望设计成连续操作台，这样坐在轮椅上也可以把一件东西搬到对面去。此外，还有炉灶和水池的位置关系也是有讲究的，我们认为L形布局是最理想的，老人在轮椅的转圈范围内可以够到。 建筑概论论文:老年人居住建筑概论 摘要：随着社会的发展，我国已逐步进入老龄化阶段，关于老年人的居住问题也越来越受到人们的重视。现代老年人的养老观念已慢慢改变，传统的养老方式也已不再适用于现代老年人的生活方式。因此，目前全国各地很多地方都是发展社会养老，推广更符合现代人居住的养老设施建设。 关键词：老年人；建筑设计；需求；景观 面对我国老年人日益增多，老龄化现象日益加剧的现状，在建筑设计上更应该以满足老年人的需求为主，这也是当前发展老年人设施建设重点解决的问题。目前我国虽然已经建成的服务于老年人的社会机构有很多，但是大部分还是没有充分考虑到老年人的心理和身体等特点，忽视了老年人的需求。对于老年人来说，更趋向于在一个舒适安全的居住环境里生活，配套设施相对完善，因此，老年人建筑更应以体现人性化的设计为主。 一、老年人的心理和生理变化分析 老年人阶段的心理和生理都发生了一定的变化，变化又因人而异。有的老人退休后进入老年大学，学习书法，学习舞蹈，有的老人则更希望安静的多与家人相处。我们在建筑规划设计中应充分考虑到这些变化和特点。1、信息的需求。老年人活动空间较小,但仍需获取社会信息,了解周围变化、市场行情,了解世情。 2、社会关怀理解和环境支持的需求。老年人渴望相互交往获得参与社会的平等机会，生活上则喜欢安静,但不希望寂寞。 3、工作的需求:这对于退休的老年人更强烈，他们多数希望再次从事工作,以体现自身价值。 4、依存的需求:老年人往往对家庭生活依存心理加强,希望有亲人照顾,外出就医有人陪伴。 5、和睦的需求:老年人所处的社会角色、人际交往关系的巨大变迁,使之常常会有孤独感和寂寞感,需要亲朋好友的交往。 6、支配的需求:老年人原来多为一家之主,掌握家中的支配权.但由于年老后社会经济地位的变化,老年人的家庭地位、支配权都可能受到影响.这也可能造成老年人的苦恼。 7、尊重的需求:老年人离开工作岗位可能会情绪低落,如果得不到尊重,就会产生悲观情绪,甚至不愿出门,长期下去,则会引起抑郁和消沉,埋下疾病的祸根。 8、求偶的需求:丧偶对于老年人来说是极其沉重的打击,心理表现无助,希望有人照顾。 二、适合老年人的公共设施设置考虑到老年人体能及心理的特征，按照自理、介助到介护不同的生活状态，设置必要的医疗、娱乐、文教、社交、供应、管理等公共设施，组成健全的生活保障网络系统。 1、考虑到要弥补老年人减退和丧失的身体机能,基地内的道路系统及交通组织上应以保护老年人的行动为前提，避免可能发生的环境伤害。采用人车分流或部分分流的道路交通结构,增强安全感，消除隐患。 2、要合理安排适合老年人的公共服务项目,如老年活动中心、老年大学、棋牌中心、老年医疗急救康复中心等,为老年人提供综合性的文化休闲活动，并能针对老年人的体能和常见病，提供相应的疗养设施和方便服务条件。 3、基地应有足够面积的室外活动场所,保证老年人户外活动的需要。而且室外环境平坦、视野开阔，与庭院结合绿化、造园，组合成若干个户外活动中心。适当布置一些建筑小品,如绿化、喷泉、凉亭、长廊等，同时备设坐椅、灯具及活动设施等,为老年人提供具有安全特征的用来休息、交谈、散步、晨练的户外场所。 三、老年人建筑设计要点 1、建筑设计要从老年人的安全出发，按照“以人为本”的设计理念，进行相对完善的综合考虑，增加生活上的安全系数，为老人提供舒适的居住环境。 老年人由于生理老化，腿、脚动作逐渐变得不灵活，所以室内地面材料要求防滑，并排除高差和门槛；由于老年人的判别力、行动力急剧减退，所以室内应安装紧急呼叫装置，可以方便、及时地或自动地发出警报，使老人在紧急、危险的情况下能够得到及时救助；在卫生间设置安全抓杆等必要的辅助设施，门最好设平开门，向外开启，并留有观察窗口，安装双向开启的插销；设置夜视灯，避免夜间老人起床摔倒。 2、建筑设计要从老人的心理出发，对各个功能空间大小进行控制，避免空间过大或过小对老人心理造成不适。 在各个使用功能空间之间连接部分的过道宽度一般保持在净宽1.8M，这样既可以步行通过也可以轮椅通过；通过式走道两侧墙面0.90m和0.65m高处宜设φ40～50mm的圆杆横向扶手，走道两侧墙面下部应设0.35m高的护墙板；老年人在行动中会有乏力感，体现在起立、下蹲比较困难，一般在需要起立、下蹲、坐、卧等地方设置与地面平行的安全抓杆两根相对地面标高0.3m和0.85m左右，两根相互垂直设置，或平行设置。在楼梯设置上，按照建筑设计专项规范《老年人建筑设计规范》JGJ122-99，《老年人居住建筑设计标准》GB／T50340-2003中的规定，楼梯踏步宽度大于等于300mm，踏步高度小于等于130mm。而且在建筑层数上面也有相应的限制，三层以上则需设置电梯等。3、建筑设计要从老年人的需求出发，设计上要紧跟时代的步伐，满足老年人日常生活和个人护理的需要。在建筑材料选择方面，使用贴近自然的材料，并注意使老人的居室、卫生间、厨房容易清洁。在建筑色彩上考虑老年人的心理特征，采用清新、明快、温暖的色调。老年人居室的色彩搭配应考虑个人爱好，因人而异。但要注意居室大色调的协调把握。比如在强调老人居室的厚重感时，要防止产生压抑感，居室的陈设不能一律呈灰暗色，而忽略明快、舒展的设计；在尊重老年人的色彩喜好时，尽量避免大面积的深颜色，以避免死板、沉闷感。另外老年人喜欢清净,居室的隔音性能要好。在老年人的居住空间里，家具十分重要，要具备宜人的功效，其形式的美感、色彩的刺激要符合老年人的审美经验和个性差异。而且老年人在室内的时间长,所以居室要考虑到日照、通风、采光和换气,让起居生活空间能直通阳光。同时设置种植菜地等区域，鼓励老年人发挥余热，根据老人们各自的体力情况，参加力所能及的养花、栽树、种蔬菜等趣味性劳动，增添生活的乐趣，从而为老年人身心健康、安度晚年创造更加有利的条件。 四、老年人建筑的景观设计 景观设计上根据实际情况，因地制宜的进行设计。将现在流行的园林设计手法用自然式的表现方法表达出来，给人营造一个丰富而有富于变化的环境。在不同的区域用孤植、群植、丛植等种植方式，来体现植物的个体美、群体美，从而营造一个自然的氛围。在植物搭配上，尽量体现季相变化，形成了“春花、夏荫、秋果、冬绿”的效果。并充分利用当地自然景物、材料，不仅具有一定的地方传统,而且使老年人不感到陌生,带来愉悦放松的感觉。五、结语 中华民族素有尊老扶幼的传统美德。因此，我们设计者应结合具体实际，为老年人参与行为，进行周密的规划、组织与设计，保证他们具有年轻人的平等参与机会。根据老年人对设施的多样化要求提供现代化的配套设施，满足老年人日常生活的各种需求，争取达到“老有所养、老有所为、老有所乐”的设计目标，为老年人营造一个美好的居住环境，这不仅是老年族群的需要，也是社会文明建设的需要，更是每一建筑师需要不断思考和探索的方向。 建筑概论论文:建筑砌块砌体施工技术的应用概论 【摘要】本文介绍了建筑砌块砌体的特性，阐明了施工前的准备即使施工中的质量要求，最后强调了砌块砌体施工质量保证措施。 【关键词】砌块砌体 施工技巧 保证措施 前言 为保证砌块砌体的施工质量，在施工过程中，我们不断地对其材性及施工工艺进行摸索。通过施工实践，为我们在砌块砌体的施工方面积累宝贵的经验 一、建筑砌块砌体的特性 砌体强度偏低，不稳定。墙垛、柱子及窗间墙等砌体强度比设计规定的偏低，且随时间不断降低，甚至出现压碎和开裂现象。原因是砌块本身强度偏低，且硅酸盐砌块碳化对强度的降低影响较大，加上砌体砌筑质量难于保证等。 砌块强度达不到设计要求和龄期不足28 d 的及潮湿的砌块，不能砌筑上墙，严格控制抗渗性及相对含水率，运到施工现场的砌块严禁浇水、浸水润湿，当天气干燥炎热时，可少加喷水润湿，严禁使用断裂小砌块。砌筑时小砌块应底面朝上反砌于墙上，严禁雨淋，雨天不得施工，砌完的砌体宜进行防雨保护。砌块用砂浆为加入改性剂后配制的专用砂浆，它是由胶结料、细骨料、水以及根据需要掺入的混合材和外加剂等，按一定比例采用机械搅拌后，专门用于砌筑混凝土砌块的砌砂浆，简称砌块专用砂浆。砌筑砂浆强度等级为Mb15、Mb10、Mb7.5 和Mb5。砌体水平灰缝应按净面积计算≥90%；竖向灰缝的砂浆饱满度≥80%，常温下砌筑高度≤1.8 m，搅拌至用完砂浆的时间应≤2.5 h。砌筑应对孔错缝搭砌，从转角或定位处开始，纵横墙同时砌筑时应交错搭接，上下皮砌块的搭接长度应为主砌块长度一半（190 mm），最小搭接长度≥90%，外墙转角处严禁留直槎，临时间断处不得留直槎外，应从墙面伸出200 mm 砌成阴阳槎，宜延至门窗洞口。砌筑好灰缝砂浆达到“指纹硬化”时即刻进行勾缝，清水墙面应随砌随勾颖。对不密实或砌筑中被碰撞而灰缝开裂的应取出该砌块，重铺新鲜砂浆后砌筑。复合夹心墙体应先砌内叶承重墙片，即（190 系列）2 皮高，紧靠内墙放置保温材料，再起外叶墙片，中间留有10～20 mm 隔气层，内外墙片之间的水平缝和竖缝应随砌随刮平勾缝。当墙体竖向灰缝中出现2 皮通缝时，必须设一道钢筋网片，沿墙高每隔600 mm 设一道拉结网片，埋在墙体交接处或芯柱与墙体连接处的水平灰缝中。 二、 施工前的准备 1、 砖的准备 砖应按设计要求的数量、品种、强度等级及时组织进场，按砖的强度等级、外观、几何尺寸进行验收，并检查出厂合格证。常温下施工时，砖应提前1d~2d 浇水润湿，以水浸入砖内10mm左右为宜，避免砖干燥吸收砂浆中过多的水分而影响粘结力，并可除去砖表面的粉末。但浇水过多会产生砌体走样或滑动，使施工操作困难。 2、砂浆的准备 砌筑用砂浆有水泥砂浆、石灰砂浆和混合砂浆。砂浆在砌体中的作用是传递上部荷载，粘结砌体，提高砌体的整体强度。砂浆种类选择及其等级的确定，应根据设计要求而定。一般水泥砂浆主要用于潮湿环境和强度要求较高的砌体。石灰砂浆主要用于砌筑干燥环境中以及强度要求不高的砌体。混合砂浆主要用于地面以上强度要求较高的砌体。 3、机具准备 砌筑前，必须按施工组织设计要求组织垂直和水平运输机械。其中垂直运输机械是影响砌筑工程施工速度的重要因素。常用的垂直运输机具有井架、龙门架、塔式起重机等。井架，通常带一个起重臂和吊盘，起重臂起重能力为5kN~10kN，在其外伸工作范围内也可进行一定的水平运输。吊盘起重量为10kN~15kN，可放置运料小车或其他散装材料。搭设高度一般为40m 左右，用缆风绳保持其稳定性。龙门架，它是由两根立柱和横梁组成的门架。在龙门架上设置滑轮、导轨、吊盘、缆风绳等，进行材料、机具等的垂直运输。根据立柱结构不同，其起重量为5kN~15kN，门架高度为15m~30m。近年来为适应高层建筑施工的需要，采用附着方式的龙门架技术得到较快发展，如MSS-100 型龙门架的架设高度可达100m，SSE-100 型可达80m 等。水平运输除可由塔式起重机进行外，也可用双轮手推车或机动翻斗车进行。 二、砖砌体施工技术的质量要求 1、横平竖直 横平，即要求每一皮砖必须保持在同一水平面上，每块砖必须摆平。为此，在施工时首先做好基础或楼面抄平工作。砌筑时严格按皮数杆挂线，将每皮砖砌平。竖直，即要求砌体表面轮廓垂直平整，竖向灰缝必须垂直对齐，对不齐而错位时，称为“游丁走缝”，会影响砌体的外观质量。墙体垂直与否，真接影响砌体的稳定性，墙面平整与否，影响墙体的外观质量。在施工过程中要做到“三皮一吊，五皮一靠”，随时检查砌体的横平竖直。检查墙面的平整度时，可采用塞尺塞进靠尺与墙面的缝隙中，检查此缝隙的大小。 2、灰浆饱满 砂浆在砌体中的主要作用是传递荷载，粘结砌体。砂浆饱满度不够将直接影响砌体内力的传递和整体性，所以施工验收规范规定砂浆饱满度水平灰缝不低于80%，且灰缝厚度控制在10mm±2mm 之间。影响砂浆饱满度的主要因素有: 砂浆的和易性。和易性好的砂浆不仅操作方便，而且铺灰厚度均匀，也容易达到砂浆饱满度要求。虽然混合砂浆的抗压强度比水泥砂浆低，但水泥砂浆的和易性要比混合砂浆的和易性差，因此砌体结构施工时常采用混合砂浆进行砌筑。 3、上下错缝 为了保证砌体有一定的强度和稳定性，应选择合理的组砌形式，使上下两皮砖的竖缝相互错开至少1 /4 的砖长; 不准出现通缝，否则在垂直荷载的作用下，砌体会由于“通缝”丧失整体性而影响强度。同时，纵横墙交接、转角处，应相互咬合牢固可靠。 三、砌块砌体施工质量保证措施 1、每层墙的最下和最上一皮，梁或梁垫的下面，墙的阶台水平面上以及挑檐、腰线，均应砌丁砖。宽度小于1 米的窗间墙应用整砖砌筑。半头砖和破损的砖，应分散砌在墙心和受力较小的部位。 2、水平灰缝和竖向灰缝的厚度一般为10毫米，其波动幅度应在8～12 毫米的范围内。砌筑砂浆的流动性应为7～10 厘米。灌缝应用流动性较大的砂浆，严禁用水冲浆浇灌灰缝。拌合好的砂浆，应一次用完，不能过夜。砖的边角不要碰准线（边角离准线2 毫米左右）。每砌5～6 皮砖后，用靠尺检查墙面的垂直度和平整度，其方法：将靠尺靠贴墙面，当线锤与墨线重合为合格，不重合则表示墙砌歪了；靠尺与墙面贴合紧密表示平整。 3、在门窗框边砌砖时，先用线锤吊正门窗框，框与墙接触面应留8～10 毫米的缝隙；窗台板砖面与窗框下窗头底离空30～35 毫米，以便粉刷完工后框底离空10～15 毫米，杜绝窗台渗漏返水。洞口墙阳角要吊正，防腐木砖、木门窗框每边至少砌入两块。 4、墙的转角及交接处应同时砌起，如必须间断时，在间断处应留斜槎（又称踏步槎），斜槎高度不大于1.2 米，其长度不应小于高度的三分之二。如留斜槎确有困难时，也可留成直槎，但应在水平灰缝中加设拉筋，其数量为每半砖厚度不得小于一根直径至少4 毫米的钢筋，间距沿墙高不得超过0.5 米；埋入长度从墙的留槎处算起，每边均不少于50 厘米；末端尚应做成90°的弯钩。墙的转角处不应留直槎。水平灰缝的砂浆饱满度不得低于80%。检查方法：揭开三块砖，把百格网放在砖面上，观测砖面上粘有砂浆的所占格数。取三块砖的平均值，每砌高1.2 米应检查3 处。 5、清水墙的面砖应挑选边角整齐，颜色均匀、规格一致的砖砌筑。有砖垛的墙，垛和墙身必须同时砌筑，并应逐皮搭接，搭接长度不小于二分之一砖长。 建筑概论论文:概论高层建筑与城市形象的塑造 摘要：本文首先介绍了高层建筑在城市形象中的作用，然后探讨了如何通过高层建筑塑造城市形象。 关键词：高层建筑，城市形象，塑造 一、高层建筑在城市形象中的作用 1 层次性 具有标志性的建筑作为城市表象的重要载体, 具有很多非纯功能的因素。展示是这类建筑的重要方面, 对城市总体空间和城市性格的形象化考虑, 大于对其本身内部功能的关注。它的表达性、象征性和统领性是尤为重要的。显然, 它不是填塞城市的普通建筑, 而是城市塑型的关键构件, 是城市空间和景观的主导。高层建筑标志性是隶属于其中的一种重要的形式, 在这些标志性中, 根据文化、位置等多方面因素对标志性的层次进行划分, 从纵向深度刻化城市的内涵和外放其固有的文化张力。 高层建筑标志性本身也要依据重要程度在层次上予以区分, 使城市在空间表象上富有层次, 形成一定的等级划分。有了层次和等级才能使整个城市的空间和景观, 既有秩序又富于变化。由于其等级不同, 辐射范围和空间控制区域则不同, 与之相匹配的城市空间也就不同。 2导向性 高层建筑标志性代表着一种空间的标识与象征, 它对人的行为路线具有很强的引导作用。地上标志在观察者的眼中, 认为是外向的参考点, 有实在的物体, 尺度上的变化很大。似乎对某一个城市比较熟悉的人, 愈来愈依赖地上标志作为向导, 来共享其独特、专一的特色。我们把城市引喻成为一个网络, 把系统内各个交叉相关的组成部分作为一个整体加以描述, 共同配合, 组成网络中的诸要素, 把关注点放在不同的网络终端, 使整个网络显示出内在的关联性, 形成有机的整体。高层建筑标志性所要承担的就是各个网络终端的支点与构架, 对城市个性化的建构提供有力的支持。 3天际线 现代城市中, 高层建筑在高度上的优势使其对天际线节奏变化的影响愈来愈大。随着城市建设速度的加快, 旧有的天际轮廓已经逐渐改变, 高层建筑的融入使新的城市天际线逐步形成, 而在这一地程中, 相近的体量、相似的风格使城市天际线显得缺乏层次, 重点不突出, 有待于在高层建筑标志性的建构中加以改进, 使天际轮廓线显得活跃、富于变化, 也使城市的文化风格具备鲜明的个性。高层建筑的各部位中, 顶冠部分的标志性处理对天际线的影响尤为显著。凯文

环艺设计论文:5R原则在可持续的室内环艺设计中的应用研究 课题项目：本文系江西省高校人文社会科学研究13年度项目，课题编号YS1325 摘要：将5R原则贯通在整个设计活动中，用可持续发展的角度看问题，以科学的态度和手法协调人、空间及环境三者之间的关系，从而为人类提供一个更加舒适、安全、健康的理想家园。 关键词：室内环艺设计；可持续发展；5R原则 1可持续发展与绿色设计 1.1可持续发展的基本概念 所谓“可持续”指的是能够将事物的某种状态或模式在时间中得以延续，是人类对认识发展深化的重要标志。1972年，在斯德哥尔摩举行的联合国人类环境研讨会中，人们最先对可持续发展进行讨论。1980年，国际自然保护联盟在《世界保护策略》中再次使用了“可持续发展”这个概念，并号召人们“必须研究自然的、生态的、经济的、社会的以及利用自然资源中的基本关系，确保全球的可持续发展”。1983年，联合国正式成立了世界环境与发展委员会。1987年，世界环境与发展委员会在《我们共同的未来》报告中，首次阐述了“可持续发展”的概念，即在既满足当代人需求的同时，又不会损害后代人满足其需求的能力；在发展经济过程的同时，又不损害自然环境和资源，保护人类赖以生存的淡水、海洋、大气、森林和土地，使子孙后代能够永续发展，安居乐业。 1.2绿色设计的含义 绿色设计也可称为环境设计、生态设计，早在20世纪60年代末，美国著名设计理论家维克多・巴巴纳克就在他的《为真实世界而设计》一书中指出，设计的最大作用并不是创造它的商业价值，而是寻求到一种适当的社会变革元素。他强调设计师的社会及伦理价值，提出在设计的过程中应当着重考虑到地球上的有限资源，为保护地球的环境而服务。但他的“有限资源论”并未得到当时社会的认可，直至70年代爆发了“能源危机”后，使人们意识到保护自然环境的重要性，到了20世纪80年代末，国际上更是出现了一股新的绿色设计思潮。绿色设计体现了设计师的道德及社会责任心的回归，反映的是人们对现代科技发展所引起的生态破坏和环境问题的反思。重视再生资源的使用，尽量的减少无谓的资源消耗，利用自然的可再生能源是绿色设计所强调的根本原则。绿色设计是符合可持续发展的设计观，是一种整体系统的设计观。 2绿色设计理念与可持续室内环艺设计的结合 现今世界人口有接近一半都居住在城市，据统计到2050年这一比例很可能达到世界人口总数的80%，因此在设计中我们也必须重视可持续性发展，绿色设计是可持续发展目标与功能主义相结合的一种设计，它不能仅仅是一个提议和倡导，它应成为现今文明和未来发展的指导方向，有力的推进当代社会建设的可持续发展。将绿色设计的理念渗透到室内环境设计中，做到对可再生资源的不断增值，永续利用，对不可再生资源的合理开发、节约利用，为人们营造一个健康舒适安逸的生活空间，创建一个绿色的室内环境。将绿色设计理念与可持续室内环艺设计相结合，坚持可持续发展，合理分配组合室内空间的使用能源，对自然材质和新型材料的合理应用和对自然光源的充分采集以及健康的色彩色调搭配等等。在绿色室内环境设计中，严格遵循室内设计的5R原则，建立综合合理的设计观。 3绿色设计中可持续室内环艺设计的5R原则 可持续室内环境设计的5R原则，主要是从对可持续室内环境设计的重新认识和实现可持续室内环境设计的具体途径来考虑的。具体可分为以下五种原则： 3.1再思考再认识原则（Revalue） Revalue原则意为“再评价”、“再思考”、“再认识”。自工业革命后，人们受到其获取成果的影响，开始不惜破坏地球上的生态环境，牺牲地球上有限的资源为代价，疯狂的进行各种不合理的资源浪费，甚至认为资源是取之不尽用之不竭的，而长时间的滥砍滥伐，破坏自然，最终导致了人类自身生存环境的破坏，直至威胁到自身的生存安全，这时才开始意识到问题的严重性。人们不得不重新审视这种过分的行为，重新评价传统的价值观念。特别是在当今的室内环境设计界中，盲目跟风、堆砌材料、互相攀比等等不良的风气的助长，造成资源浪费，环境破坏甚至文化污染，而这对于新时代的室内设计师而言，只有更新观念，以可持续发展的角度对设计进行“再认识”，“再思考”，才能重新找回准确的设计切入点，真正的认清设计的方向。 3.2更新改造原则（Renew） Renew原则意为“更新”、“改造”，主要指的是对旧的事物的更新改造并加以重新利用。随着经济的高速发展，城市的建设也发生了突飞猛进的改变，一座座旧式建筑被拆毁，一栋栋高挺的建筑拔地而起，而在这种盲目的“拆旧建新”的过程里所体现的更多的是人们对环境意识的淡薄。位于江西省南昌市的五湖大酒店曾是当时名噪一时的四星级高档酒店，也是当地的地标性建筑。然而这座仅仅服役了13年，建筑结构依然良好的22层大型建筑在短短的8秒之内化为废墟，按照开发商的构建，这座建筑拆除后将建成一五星级酒店。一栋建筑质量依然完好的大型建筑被拆毁，这在城市规划科学严谨的西方发达国家是很罕见的。为什么相关部门不能在原有的基础建筑上加以改造，以旧换新呢？拆除旧建筑必定会产生大量的垃圾，耗费更多的能源，进而污染环境，这与绿色设计和可持续发展的策略是背道而驰的。我们应当将更新改造的原则贯穿其中，对原有的旧建筑进行改造利用，这样不仅能保留住原有的历史痕迹，又能达到为当代生活服务的目的，这种一举两得的方法比起破坏、拆除、重建要来的更快也符合当今可持续发展的需求。 3.3重新利用原则（Reuse） Reuse原则意为“重新使用”、“再利用”，是指在可持续的室内环艺设计中，重新利用一切可以利用的旧设备、旧材料、旧家具等。在经济飞速发展的今天，人们对室内环境的要求也越来越高，从而导致室内环境在其使用寿命周期范围内的反复装修，重新设计，这对于室内环境来说，意味着其使用寿命周期的缩短，材料资源的浪费，能源的消耗等等。而废物利用则是解决该问题的最佳办法。在废弃的室内空间里，其实有很多材料是可以经过简单的处理后直接利用的，如地砖或地板经过简单的整理可以直接用于新的空间里；旧的门窗，家具也可以应用在新的环境中；一些旧构架、旧钢材同样也能用于新结构里，只要善于发现，善于利用，就可以很快的发掘出这样的旧材料，充分的应用在新的室内环境中，从而达到可持续发展的目的。在国外有许多重新利用的实例供我们参考研究，在国内室内设计中，也有“废物再利用”的成功案例，如位于深圳市梅林中康路的深圳环保科普馆，就是将“环保”，“再生”理念贯穿整个设计方案中，室内所有装饰材料，大到地板，小到桌椅，全部都是使用废弃材料进行装饰。坚持“废弃利用”作为环保的重要手段，尽管使用废弃品做材料，但是效果却一点不亚于其他材料，经过设计师的创意表现，使废弃物重获新生。 3.4循环利用原则（Recycle） Recycle原则意为“回收利用”、“循环利用”，是指将各种紧缺资源、稀有资源或不能自然降解的物质尽可能地加以回收利用，循环使用或通过某种方式加工提炼后进一步使用。循环利用有限的物质可以节约大量的资源，同时也能够很大程度的减少废弃物本身对自然环境的污染，符合绿色设计的理论，顺应可持续发展的方向。室内生活环境中产生的生活污水经过适当的处理后也可以应用于其他地方，如植物的浇灌、厕所的冲洗等等。不仅缓解了生活用水的紧张，同时也在很大程度上降低了优质水的用量，保护了水资源。北京奥林匹克运动场馆外有很多移动式公厕，被称作新型生态环保公厕。该移动式公厕使用了“神舟”技术，这运用种新型技术不仅能使粪便变成无色无味的气体，连处理过的小便也可以用来洗手，而且采用泡沫代替厕所冲水，运用这种“循环利用”手段，不但节约了水资源，同时也保护了生态环境。 3.5减少降低原则（Reduce） Reduce原则意为“减少”、“降低”。指的是在可持续室内环境设计中要减少对资源的消耗、对环境的破坏和对人类的不良影响。在当今这种物欲横流的社会背景下，人类越来越贪婪，对大自然的索取越来越多，环境破坏也越来越严重，有些甚至还威胁到人类的身心健康。因此这要求设计师在选择材料的同时也应注重能源的消耗，尽量的就地取材，坚持“少就是多”的原则，减少不必要的浪费，坚持可持续性的室内环境设计。室内是人类一生中度过的最长的空间环境，因此室内环境质量的好坏直接关系到人的身体健康，因而在设计上要尽量提高室内空气质量，注重改善室内物理环境，提高室内的安全系数，合理的安排室内环境的使用功能，遵循人机工学的设计要求，为人类提供一个安全、舒适、健康的生活环境。 4总结 将5R原则运用在可持续的室内环艺空间设计中，这要求我们遵循客观规律，树立正确的生态理念价值观，勇于审视过去的不良行径；吸取传统精髓，珍惜已有的有利资源；注重对现有一切材料的再利用；对有限资源和不可再生资源的循环使用；减少对大自然和人类身心健康的不良影响。由于人的感官系统各不相同，对室内空间环境的要求也相差甚远，这就要求设计师们在进行室内环境设计时要依据使用者的要求进行细致深入的观察，坚持室内环境设计的可持续性发展，将5R原则贯穿其中，在设计的过程中真正做到高效健康、保护环境和节约资源的可持续要求。 环艺设计论文:思维方式对环艺设计作品的导向性分析 环艺设计他是一个创造性的思维过程，运用人类的智慧创作出不同的环艺艺术作品，它本身也具有逻辑规律和创新思维的特点，在设计的过程中都是沿着一定的规律，不断运用创造性思维设计出更有新意的作品。本文根据思维方式的灵活性和自主性对环艺设计作品的导向性进行分析，然而思维方式的不同就决定环艺设计的不同，这也就是导向性的作用的结果。 人类的任何行动都离不开思维，不管是做任何事情都是思维方式和思维能力的表现。同时也使得环艺艺术设计越来越复杂，影响到我们的思维方式，由于思维方式的不同也决定着环艺设计的不同，也决定设计作品的发展方向。 思维方式的形成 思维就是我们本身存在的中潜意识的神经活动，思维的过程是神经元本身的运动与神经元之间的作用结果，然而思维是一个庞大的系统，涉及了科学的各个领域。创造性思维则是思维的高级发展过程，由于人们受到强烈的创新意识的作用下，使自己发散思维的过程，在形成新的思想和新的观点打破了陈旧的思维方式，从而获得了意想不到的成果。简单的说创新思维就发散思维、抽象思维、直觉思维等多种思维的互相协调。 但是人类思维方式的发展最终还是源于人们在实际生活中的实践活动，从很早以前的人类能力十分低下，靠着自然界的恩赐来生活，到了现在人们自己在改变世界，找到自己的生存方式；说到底这些变化还是人们思维方式发生变化的结果，与此同时人们最求的艺术也不断的发生改变。因此思维方式的不同对环艺设计作品的方向也就不同，所以呈现了很大的差异。 思维方式在环艺设计中的应用 环艺设计是一门新型的科学，其主要应用范围有室内空间和室外空间，环艺设计他关注的是人们生活的环境，体现的是人们对环境美的感受，不断地研究和改善我们的生活，也优化了生活质量。在具体的设计作品的时候也就要因人而异，因为每个人对美的感受是不相同的，而自己的思维方式也是大不相同，设计的作品也就呈现了多样化。假设我们接受到了一个设计命题，我们可以有不同的设计方案，就是根据自己的想法的不同而设计的作品就不同，接受的人不一样做出的设计方案也就呈现出了多样化。设计思维在设计过程中表现的优势有： 1.快速表达的各种形式，在这里是指设计师在设计时心理最直接和最经济的思维形式，它可以在实际思维和抽象思维之间进行交流，从而设计师在此之间扎住瞬间的灵感；是培养设计师艺术修养和技巧的行之有效的途径。 2.快速表达也是设计师提高交流效率的有效方法。快速手绘不仅是设计师能够与客户沟通交流的有效工具，也是具有艺术上的独特审美价值和感染力的快速表达手段，当设计师快速表达时，客户能够很容易地掌握设计师的设计意图与设计倾向，也比较容易就主要问题作出相应的反应，不会受表现的细枝末节的干扰。另外，在客户提出修改意见的时候，快速表达成果的可变动性能够使设计师当即对其进行修改，把交流成果表现其上，从而得到直接而快速的反馈。 环艺设计是一门综合性极强的设计类别，要求有缜密的思维与良好的思考方式。构思的表达在环艺设计中有着举足轻重的地位。徒手快速表现图不但是表达设计构想的成果图样，更有助于设计师在构思过程中激发想象和进行思维判断。如何把构想表达得准确而生动，如何把设计过程和设计表达两者有机地结合起来，这对设计师来说是至关重要的，而且是必须掌握的。基于对思维与表达的密切关系的考虑，并不孤立地讨论表现技巧的运用方法，而是强调发展徒手画在完善和发展设计构思方面的多种技能和方法。 环艺设计作品的导向性 1.导向性的差异 环艺设计的意义是指我们在特定的文化氛围中建立起来的固定形式文化与环境的过程，比如说在我们国家人们有着自己的文化和审美的定义，对生活的环境的要求也有同一个方向。如果有一天我们去了外国那里的文化和我们不一样，生活的环境也截然不同，但是我们必须要适应这里的生活，因为这是你自己不能改变的，这时环境的意义对人们行为也就影响了。 所谓的导向性就是对环艺设计的引导和方向的结合，利用我们的创新思维对环艺设计做出引导性和识别性，并打破单一的审美模式，建立不同地区性差别的文化，提高各种文化价值观。也正是这多元化的文化观念导致了环艺设计的导向性的差异的存在。 2. 导向性的原则 （1）设计的空间环境必须满足人们的活动要求，提供充分的空间环境是建立以人为本环艺作品的基本条件。现在人们生活水平的提高，生活节奏的加快对健身、娱乐这块已成为生活中必不可缺的部分，现在人们所居住的环境越来注重空间布局和环境氛围的营造，来满足人们日益提高的生活和文化品位的需要。 （2）生态环境要满足人们的生理的需求，结合好的生态自然环境就是要适合生态学中的共生与再生原则，利用一切可以运用的因素，高效的利用自然资源，减少人工层次提高自然资源的设计。 （3）视觉上应满足人们的心理需要，人们良好的视觉环境应该是宁静优雅为主，环境设计要简单，不要过于注重装饰。 面对设计时候出现的问题，我们可以多做一些理论观点的比较，也融入些自己所能熟练运用的思维方式，这样也许能够帮助我们面对将要进行的设计。 （作者单位：重庆水利电力职业技术学院） 环艺设计论文:安全环保意识在环艺设计中的价值及体现 【摘 要】近几年来，随着社会经济水平的不断提高，城市化进程日益加快，人们物质水平得到提高，安全环保意识逐渐成为人们的共识。至此，人们对环艺设计已从过去注重硬件设计逐渐向绿色环保设计转变。本文首先分析环艺设计中环保意识的价值，然后探讨安全环保意识的体现，望对后期的环艺设计起到抛砖引玉的作用。 【关键词】安全环保意识；环艺设计；价值体现 长期以来，在我国社会经济发展的同时，也对自然环境造成了严重破坏，能源、耕地日益减少，人们面对的环境压力日益加大。面对严峻的环境问题，传统的环艺设计理念已无法适应当前社会发展。加上当前科学技术的发展，为环艺设计拓宽了领域，打破了原有界限。在此背景下，安全环保意识在环艺设计中的应用显得尤为重要。 一、环艺设计中安全环保意识的价值分析 当前，人们对环境的要求已不在局限于居住，还赋予了更深层次的环保意识。鉴于此种意识，使得在建筑设计过程中注重多样性的物种，尽量减少不可再生资源的使用率，对水环境、生物物种进行保护。由此，环艺设计逐渐向多风格、多层次发展，环艺功能趋向于实效性。自古代以来，我国就已有环保观念，认识及尊重自然，通过对环境进行改造建造出适宜居住的场所。当前，环艺设计中逐渐融入可持续发展理念，并结合生态学等多方面知识，确保人与自然的和谐相处。通过应用环保意识，可充分利用环保能源、减少环境污染、节省建设成本，实现最大的社会效益及经济效益。 二、环艺设计中安全环保意识的体现策略 从整体上来看，我国社会环境问题较为严峻，实现生态保护及建设是其主要途径。首先，应有丰富的安全环保知识；其次，应树立安全环保意识；最后，多方面体现安全环保理念。 （1）丰富安全环保知识。随着高科技的发展，人类所居住的环境得到了较大程度的改善，但给人们带来舒适、享受及美感的同时，也给人们带来了环境安全及健康问题。因此，要想设计出安全环保的建筑，首先应具有丰富的安全环保知识。只有拥有了丰富的安全环保知识，才能够为人类创造优质空间，也是每一位设计师当前亟需解决的问题。在环艺设计时应合理布局空间，提倡简洁设计。所谓简洁设计与简单设计不同，前者往往注重功能及整体造型上的简洁，前提是充分发挥出结构自身的优势。如：餐厅或娱乐场所的设计，为了能够营造出特殊氛围，需要采用复杂的设计来提高人们的视觉；但对于博物馆及展览馆的设计，除了特定的构思之外，还应突出简洁及明快性，突出博物馆主题。一般情况下，住宅设计往往以简洁为主，确保室内空气质量，坚持“轻装修，重装饰”的原则，为人类居住提供安全环境。 设计材料的选取也较为重要，我国建筑装饰材料在规格、品种及档次上都呈现出不同的发展特点，在现代装修发展的今天，各种高档装修材料不断出现在设计师的眼前，频繁进入到住宅内。但是，应充分认识到这些高档装修材料尽管新颖，但是若用材不但极易发生安全事故。因此，这就需要在选取材料时应考虑以下几点：首选天然材料，如木材、纸张及石膏等；可选取对人体健康不构成威胁的材料，如胶合板、纤维板等；选用符合国家标准的绿色装饰材料，如圣象地板、大自然地板及亚细亚瓷砖等。除此之外，设计人员还应掌握施工过程中所需要的基本知识，可在设计上防止事故的发生。 （2）树立安全环保意识。设计师在设计过程中着重体现“以人为本”及“安全环保”的设计原则，同样这也是设计师们关注的话题。在具有丰富的安全环保知识后，在设计中应有安全环保意识。尤其是当前高科技产品不断引进的今天，新型材料的频繁运用，使得室内装修呈现时尚、新颖及豪华的特点。因此，在室内房屋装修过程中应注重材料选取。以上已做过详细分析，在此不做阐述。 （3）体现安全环保理念。环艺设计中如何体现安全环保理念是当前较为重要的课题，可从整体环境、生态系统及回归自然三方面进行阐述。首先，人们对环境艺术的审美能力得到不断提高，各物件也存在统一性的美，一些优秀设计看上去并不像经过设计一样，实现整体审美优化。其次，环艺设计师应注重生态系统的设计，保护生态系统。如：北京奥运会的场馆设计充分体现出环保理念，其中“水立方”作为奥运会的主赛场，进行人造冲浪，而“鸟巢”也充分体现出安全环保理念。讲究的是生态系统与安全环保意识的充分结合，无论是小餐厅，还是大酒店都必须充分体现出生态系统理念。最后，应回归大自然。在现代环艺设计中在注入现代设计理念的同时，也可相应回归大自然。如：北欧纳维亚设计流派就是人与自然相融合的典范，实现了住宅与田园的高度统一，科学合理运用自然色彩及天然材料，在不失现代时尚的基础上，也拥有了田园气息。 三、结束语 伴随人们生活水平的提高，其安全环保意识日益增强。设计师在今后的环艺设计中应充分体现出安全环保理念，建立人与自然和谐的共生环境，做到天人合一，在给人们带来舒适的居住环境时，也能够让人们感受自然的美好。 环艺设计论文:透视学在对环艺设计的重要性探讨 摘 要：透视学指的是在平面上将空间感以及立体感予以再现的方法和之相关的各项研究，它是视觉艺术范围内重要的技法科学，透视学在环艺设计中扮演着重要的角色。本文先对透视学的基础含义进行了解释，然后阐述如何掌握透视学原理，重点阐述了怎样利用透视原理，创造真实的空间效果和营造良好空间范围来论证透视学在环艺设计中的重要性。 关键词：透视学；环艺设计；重要性 0 前言 环艺设计对三维空间感有着极高的要求，只有利用透视学的方法和技巧对物体进行表现，才能对物体的形状、具体的位置进行更深层次的了解与认识，并且在平面上将其准确的再现出来，这样也能让环艺设计作品具备丰富的艺术效果和内涵。 1 掌握透视学原理，提高环艺设计构图的艺术效果 “透视”这个词来源于拉丁文的“Perspicere”，具体的意思指的是“透而视之”，就是透过假设的透明的平面去对物体予以观察。具体的图稿创作中，可按照自身或者是客户的要求选取最佳的角度完整地将空间效果予以呈现。这方面的重点是要精确的把握画面灭点的具体位置。通常讲的找准“画家视点最佳位置”的根本就是要找准“灭点”。 1.1 “灭点”的高低侧重反映物体的顶面或底面 在定点透视的画面中，“灭点”位置的高低主要取决于视平线，视平线是一条始终与中视线保持垂直的水平线，地面上所有的变线都消失在视平线上，所以说，视平线是所有水平变线“灭点”的集中点。在固定视点的画面中，视平线只有一条，它是空间物体的分界线，凡比视点高的物体都应画在视平线以上，并可以看见物体的底面；凡比视点低的物体都应画在视平线以下，并可以看见物体的顶面。在画图的过程中，明确“灭点”的高低位置直接反映出物体不同视觉效果的特征。 1.2 “灭点”的左右侧重反映物体的左面或右面。 在创作环艺设计的作品之时，将“灭点”的左右位置予以确定，可以准确地将物体的形象予以表达出来，而心点恰好能够是反映视点左右位置的关键之所在。在平行的透视中，心点是所有的直角变为直线的“灭点”。如果心点的具体位置不一样，那么呈现出的视觉形象也必然不会一样，如果要想准确的画出立方体的各个不相同的面，就一定要注意各个面在心点周围的详细位置，由于过心点需要作一条和视平线相垂直的视垂线，视垂线把空间又分为左边和右边这两个部分，其形状以及可见面也各不相同。这种和画面垂直同时又和地面相垂直的物体，在心点的左边就能够看见它的右面，在心点的右边就能够看见它的左面；离心点较远的物体它的可见面就会变得很宽，离心点越近的物体它的可见面就会变得越窄。当了解并且掌握了“灭点”的左右位置这一规律时，那么三维空间中物体的形状就能够简单并且准确的画出来了。 1.3 “灭点”的远近侧重反映物体的大或小 学习过或者是从事过环艺设计的人都应该知道，在定点透视的画面当中，“灭点”的远近距离是和视点相关的，由于视点距离的远近给物体视角特征造成了各种变化，直接的将物体的形状大小予以反映出来，使人以及物体的心理、生理的反映和艺术的效果显得更加显著和重要，不管是在成角透视、平行透视之中，还是在倾斜透视里，都始终遵循着这一原则。“灭点”的远近距离不同，当灭点越近的时候，前后物体或者物体的前后透视变化越大；当灭点愈远的之时，前后的物体或者是物体前后的透视变化就会愈小。将“灭点”的远近距离予以确定，可以增强画面当中物体空间的效果，就能够准确地将物体形状在空间的位置予以画出来。 2 利用透视原理，创造真实的空间效果 在环艺设计中，设计师的才华及心血是通过设计表现图予以体现的。设计师运用设计图来充分地表达自身的创造力和艺术想象力，是环艺设计师内在想法得以体现的重要媒介。 环艺设计师巧妙地运用线条和色彩以及这些元素所组成的空间所包含的具体内涵，让人仿佛有一种身在其中的真实感。在透视学中，对线条长短的处理是否得当，是将物体真实形状予以表现的关键点。此外，只有将视平线、距点以及心点这三者有机地结合起来，才可以让画出准确并且真实的透视图。所以在进行环艺设计时，要充分运用上述透视学中如何图像表现真实的方法，将环艺设计的专业要点和透视学的知识有机结合起来，尽可能创造真实的空间效果。 3 恰当选择透视角度，营造良好的空间氛围 环艺设计师的设计图有效地将设计师的设计思想予以传达，恰当透视角度的选择及适用对于完整的发挥表现图的作用起着十分重要的作用。在设计师的设计思路已然确定的情况之下，由于不同的观看视角，所以也会传达不同的视角感受，这将会对设计思想的体现和有效接受产生直接的影响。 例如，在进行环艺设计的图稿设计时，准确地将线的透视方向予以掌握是透视技法中至关重要的一点，对透视画法的选择不同，则对线的透视角度的确定当然也是不尽相同的。由于位置和角度的不同，可以将空间中的直线分为各种不同的类型。在平行的透视中，直角边线画面保持垂直的都将会在中心点的位置消失，这样的透视效果更贴近人的平时的观察视角，使整个画面更具亲和力，而当采用仰视的大透视视角的时候，特别在一些建筑的效果表现中，会使建筑表现呈现一种大气、威严的效果。所以在进行空间设计时，我们可以根据上述透视学角度不同而对人产生的各种不同感觉，巧妙地运用到环艺设计之中，给环艺设计营造或柔和，或明亮，或威严或温馨的空间氛围。 4 结语 透视学作为一种艺术表现手法在环境艺术设计中的重要作用也越来越受到普通公众的重视，同时这也表现了现代环境艺术设计理念中追求“艺术、理性和科学”三者同时存在的关系。所以，熟练地将透视学的知识掌握并且将其更好地运用于环艺设计之中显得极为重要。 环艺设计论文:论思维方式对环艺设计作品的导向性 摘 要：当今设计界与思维方式相关的研究和探讨由来己久，但无论以何种新的称谓和定义来诊释，毋容置疑思维方式将直接影响和左右设计作品的导向性。设计的多元化过程则集中体现设计理念和设计作品中所蕴含的各类信息，思维方式的不同则直接决定了我们所面对的环艺设计的形式的不同。本文试图从不同思维方式对设计作品的影响以及受众对设计作品的信息反馈这一双向的过程来探讨环艺设计。 关键词：思维；思维方式；环境艺术设计；导向性 一、思维方式对环艺设计作品的影响 思维方式决定了设计内容和形式，并且影响了所面对的设命题的多样性，并且抛开设计不谈，单就环艺设计本身也是一个蕴含诸多不同内容诸多学科交叉的大范围。而思维方式的不同对于最终所形成的设计作品的形式和内涵也会大相径庭。 （一）环艺设计作品的思维方式体现 东尼・博赞的在他的《思维导图》中曾经极力建议人们充分利用图示的形式来完成各种任务，并给出了如何让绘制思维导图的简单方法，所有的思维导图都有一些共同之处，它们都使用颜色，都有从中心发散出来的自然结构，都使用线条、符号、词汇和图像，都遵循一套简单、基本、自然、易被大脑接受的规则。使用思维导图，可以把一长串枯燥的信息变成彩色的，容易记忆的。但是不同的思维方式却决定最终设计作品的差异性。 （二）环境艺术设计作品的分类 环境艺术设计专业的产生与发展，实际上正是社会分工由分到整的必然。我们一直在强调得以人为本原则会过渡为以万物生灵为本的概念。所以环境设计应当具有回归自然、尊重文化、高享受、高情感的多元性，自娱性和个性化倾向。按空间形式，环境设计一般可以分为以下几种类型： 1.城市规划。作为环境设计概念的城市规划，是相对城市环境的建设发展进行综合的规划部署，以创造满足城市居民共同生活、工作所需要的安全、健康、便利、舒适的城市环境。环境艺术设计是指对所面对的环境进行结构、空间及造型，功能等方面进行的设计，包括建筑工程设计和建筑艺术设计。 2.室内设计。室内设计即对建筑内部空间的设什。人是生活在由建筑构成的内部空间之中的。这种内部空间并非环艺设计的副产品，恰恰相反，应该是其主要内容之一。近年来，室内设计领域的有识之士纷纷提出了来自内部空间的设计理论，要求不是简单地服从环境所限定的空间来进行室内装饰，而是要研究这种室内空间中究竟哪一类人在活动、怎样的内部空间最适宜等等问题。 3.室外设计。室外设计泛指对所有建筑外部空间进行的环境设计，又称风景或景观设计。我们也可以理解为平常所指的狭义上的环境艺术设计也可简称为环艺设计。室外空间设计的空间不是无限延伸的自然空间它有一定的界限。 室外设计必须结合利用环境中的自然要素和人工要素，创造出融合于自然，源于自然而又胜于自然的室外环境。 二、环艺设计作品的导向性 （一）多元化取向 当代众多建筑流派中，历史观均有侧重，各领风骚。后现代表现出借鉴历史传统，强调城市文脉，注重装饰等种种复古特征。他们用变形的古典柱式、断裂山花、拱心石等历史符号，以表现怀旧心理，体现出环艺设计作品中的怀旧的价值观。 （二）环艺作品的受众心理感受 受众心理和视觉本身特有的感知特点有关。视觉感知依靠于差异视觉感知对象的时间则和事物的呈现速度有关，电影放映实际为每秒二十四帧图像的胶片不断滚动，脑海中暂存的视觉意象才能在心理上产生连续影像。视觉还具备归类的本能，视觉上对于相同的事物会归纳在一起，包括大小类似、造型类似、明度或色彩类似、位置类似空间方向类似方向类似、以及速度类似的事物。 三、环艺设计的功能导向 从以往自然生态为依托的体能养育，到适应信息社会的智能培养，把以人为本思想为主导的多元的环境设计要素加以综合，主要概括为下面几个方面的内容和要求： 1.生态环境要有益于人的生理要求。选择和营造良好的生态环境是贯彻以人为本的人居的首要条件。居住区的生态环境应是：具有较好的日照、空气和通风条件，远离释放有害气体的工厂及铁路等强烈噪声的地段并充分考虑其地质因素。绿化设施中要考虑生态绿化和景观绿化结合起来，多栽一些可以释放有益气体或可以减少尘埃的一些树种。住宅单体设计要注意日照和穿堂风、保温和节能等生态问题，在偏东、西朝向的住宅外墙必须考虑遮阳问题。 2.视觉环境要满足人的心理要求。设计思想必须在视觉环境上满足人们对环境产生舒适的心理感受。环艺作品中的住宅、公共设施、小品和绿化设施必须进行整体考虑达到相互谐调。居住建筑单体设计也应以简洁为主，房屋的良好的比例及和谐、明快的色彩是最主要的，不要在造型上过多地追求形式和一些不必要的装饰。 四、结论 环艺设计作为一门复杂综合的学科，受到文化、经济、自然、政治、社会等多方面的综合影响，任何理论都不能涵盖环艺设计的全部方面。在分析和面对设计中出现的问题的时候，我们不妨多做一些理论观点的比较，同时加入自己所能熟练应用的思维方式。也许能帮助我们更加深刻地理解和面对我们的将要进行的设计。 环艺设计论文:以人为本视域下的环艺设计探析 设计是伴随着人类的出现而产生、发展和变化的，它是在特定环境下，人们为了满足某种需要对设计对象所做的有目的、有意识和有创造性的活动。任何设计都有自己的专业属性，环境艺术设计就是以不断解决人与自然环境、人工环境的协调发展为任务，为不同国家、民族、地域、文化背景的人们提供使用功能和精神功能令人满意、舒适的环境空间。 人的行为需要是环境艺术设计的根本。“以人为本”就是以人性的需求为衡量一切外部事物的基本标准，就是注重人性、人格和能力的完善和全面发展。任何设计都是为了满足人们的某种需要进行的创造性活动，在我们水土流失、沙漠化不断扩大的今天，我们要让环境艺术设计这门科学艺术服务于人类，就应该坚持以人为本的设计理念，不断为人们创造舒适、优美的生存环境。“环境的主宰是人。不同的种族，不同的文化背景，不同的地理、气候条件使人们有着不同的生活习惯和审美习惯。在不同的经济条件下，人们也会提出不同的‘舒适度’要求。”[1]也就是说，人们在环境中生存，会对环境进行有意识、有目的的选择适应和改造，环境空间的使用者是人，使用者国度、民族、文化背景、所处地域及气候等条件的不同，决定了不能简单地将一个环境照搬到另一个地方。但这并不是让大家摒弃自然，而是在遵守自然客观规律的基础上，更应该考虑到人的使用需要和精神需要。例如：原始先民们挖地数尺，搭建栖息之所，依山建穴，依河建宅。这些足以说明人类在遵守自然环境客观规律的同时，都会根据自身的需要创造适合自己的生存环境。 人的行为需要影响着环境空间的使用。我们生活的空间，从某种意义上来讲可称为“原空间”，环境艺术设计就是在“原空间”的基础上，把构成空间的各种要素进行组合和排列，创造出适合特定群体参与、使用的具有其自身特点的环境空间。空间的使用功能即环境空间的使用性，环境能否满足人或人际活动的基本需要。人的行为往往是景观设计时确定场所和动线的依据，环境建成以后会影响人的行为，同样，人的行为也会影响环境的存在[2]，人的行为需要应当成为任何空间设计的基本依据。研究证实，人类行为分类及对环境空间使用的影响主要有： 1.强目的性行为：就是设计时常提到的功能性行为，商店的购物行为、博物馆的展示功能，这是设计最基本的依据。”如：教室的学习行为是设计的基本依据，否则，空间会失去功能性。 2.伴随主目的的行为习性：典型例子是抄近路。例如：我们经常看到公园或广场的草坪上被踏出一条条道路，即使附近有绿化、墙体、高差来强行调整，但效果往往并不佳。因为为了到达目的点，人会本能地选择抄近路。这样就使得先前由绿化、墙体和高差构成的环境场所已不复存在，失去了它应有的功能性。 3.伴随强目的行为的下意识行为：这种行为更加体现了一种人的下意识和本能。例如人的左转习惯，人虽然意识不到为什么左转弯，但实验证明，展览空间如果右转布置，就会造成逆向参观和流线的混乱。 人的行为需要和环境空间的有效使用有着密切的联系。比如，我们在设计步行街或大型购物商场时，隔一定距离都会设置休闲空间。不难看出，购物环境的出现是人们的购物需要要求的，休闲空间的出现是人们为了缓解购物疲劳要求的。同时，以人为本的设计理念不仅体现在环境空间的使用功能上，更应该体现在精神功能上，主要表现为： 1.尊重文化习俗。 环境空间传递了文化，就坚持了以人为本的理念。文化是意识形态的一种，包括宗教文化、审美习惯、生活习惯等。我们都知道好的环境空间既要满足基本使用功能，又能展现空间环境所特有的文化，正如韩国设计师安藤忠雄所说：“在建筑师肩负的众多责任中，最重要的便是展示文化，最大的职责便是传承文化，要让大家都知道，每个国家都拥有与众不同的文化。文化来源于民族心态和内在情感，来源于语言等等，我们的建筑必须坚持不懈地将文化所蕴含的精神永远传递下去。”[3]例如：世界建筑大师贝律铭设计的上海金茂大厦，是一幢集现代办公、豪华五星级酒店、商业会展、高档宴会和观光娱乐等综合设施为一体的摩天大楼。整体观之，它那修长稳健的体形，由下到上逐渐缩小直冲云霄，让人不禁想起了大雁塔那威严、雄厚的身影。接近基座部分的最下几层的跌水处理，会让你想起北京紫禁城的平面布局，它将金水玉带的吉祥图案格局巧妙的运用到大厦的形体设计中，体现了我国传统曲水环绕的建筑规划方法。这座建筑已成为我国现代标志性建筑，不是因它现代、豪华，而是它传递了中华民族的传统文化，又融入了现代上海人时尚的文化观。 2.人是空间尺度衡量的标准。 人的行为和环境心理决定空间尺度的大小。尺度是主观度量的，即空间场所带给人的精神感觉。 无论空间尺度大小，其使用者都是人，都是以人为基本模数的。一般情况下，建筑空间的体量大小主要是根据其使用功能的要求来确定的，而使用功能却是依使用它的人而确定的，因此我们不能忽略了使用者的行为心理对环境空间的影响。在特定的环境空间中，如果违反了特定的空间尺度就会影响人的行为心理，同样人的行为心理也会影响空间尺度的大小。 3.材料运用应尊重人的行为和环境心理。 （1）质感：不同的材料有不同的质感，影响着人的行为心理，人的行为心理又影响着材料的使用。以地面为例，对室内空间而言，由于木地板等热材料给人安全、舒适亲切的感觉，更适合用在卧室等休息区；抛光大理石给人感觉肃穆、庄严经常用于体量较大、宏伟的建筑空间。对室外空间而言，铺地的选材也同样把握人的环境心理，“地面铺装材料质感的变化也会让人领略到一种韵律和节奏，而不至于使人在游览过程中显的过于乏味。”[2]我们经常看到室外活动区、健身区、休闲区都会铺防滑的硬质铺地如卵石、石板和防滑砖，这样人会感觉轻松愉快，活动时不易造成损伤。若采用较为光滑的材质如大理石、玻璃等，会让人感觉紧张、压抑和不舒服，偶尔会造成摔伤。 （2）色彩：不同的材料有不同的色彩，人的行为心理影响着色彩的使用。色彩分冷、暖和中性色。暖色让人感觉温暖、激动，具有前进、凸现的效果和扩散作用；冷色让人感觉清爽寒冷，具有后退、远离的效果和内敛作用。如：由于绿色象征生命伊始，让人轻松平静。它经常会被引用到医院或手术室缓解医生长期作业的疲劳；蓝色给人安静和沉思，这就是人们在紧张烦恼时，闭目想象大海、草原会带来神清气爽，这些都是人对色彩的生理反应和心理联想。 一言以蔽之，在设计思潮自由多元化的今天，我们只有将“以人为本”的设计理念渗透到环境艺术设计的方方面面，重视人性的发展，充分挖掘人的个性行为、环境心理，使其指导并适应环境，满足使用者的个性和环境相协调，才能不断创造出满足使用者使用功能和精神功能和谐、安全、舒适、艺术化的环境。（作者单位：河南省建筑工程学校） 环艺设计论文:浅谈环艺设计中情景交替教学方法在高职教育中的运用 摘要：环艺设计教学在我国起步较晚，教育模式相对单一，特别是实践性课程与理论课之间缺乏内在的联系和支撑，不能形成系统的实践教学体系，多年以来我国环艺设计职业教育一直沿袭艺术设计学科型人才培养模式，长期以来“重艺轻技”，严重缺乏实践教学为主的动手能力的培养，一味强调效果图的绘制和表现技巧，使学生设计流于形式而脱离专业实际。本文我们就高职环艺设计教学过程中体现出的不足进行分析，并针对性的提出情景交替教学模式的构建，确保人才是满足社会岗位所需。 关键词：高职；环艺设计；情景交替；教学模式 一、高职环艺设计教学工作中存在的问题 1、无法满足产业发展的需要 随着我国环艺设计日新月异地迅猛发展，与环艺设计相关的建设企业如雨后春笋般的涌现出来，随之而来相应市场也急需大批有实战经验的设计和技术操作及管理人才。因此，高职教育的环艺设计只有与实际结合、与市场结合、与企业结合、与相关的课程结合，加强实践教学改革，构建实践教学新型模式，才能更有效地培养出与环艺产业发展需要相适应的专业技术人才。但是目前旧有模式下培养出的环艺设计专业学生的实践能力均离企业的要求还相差甚远，为此如何在环艺设计的教与学的过程中培养学生的实践动手能力是企业给我们设计艺术教育提出的一个急待解决而又现实的问题。 2、教学内容与实践脱节 不少院校现存的环艺设计教学都分割了“教育和实践”这一整体。课程设置不合理，公共课比重较大，专业课比重小，设计课程远远多于实践课程，造成专业与实践环节比例的不平衡；由于国内环艺设计产业发展的不均衡，地处不发达地区的院校因其产业背景薄弱的原因，教师本身的市场概念和实践经验也无缘提高，实践基地的建立更是“一筹莫展”难以落实；企业因管理和生产效益的原因不愿意接纳过多的“生手”，所以学生难以集中在一个企业顶岗实习，分散的实习地点让学校和指导教师难以掌控实习的效果，加之学生学习自觉性和自律能力的缺失，缺乏吃苦耐劳服务于人的精神及职业道德的教育，因而导致校外顶岗实习、实训效果也不尽人意。 二、高职环艺设计情景交替式教学模式的构建 1、真实项目驱动的教学方法 情景交替式实践教学模式的核心在于导入教学项目的真实性及实践过程的企业化；其次才是现场管理的规范化和工艺技术质量的标准化，首先是校内实训室的规划建设一定要符合企业生产工艺流程的要求，然后才是依托校企合作模式进行项目化的任务设置，也就是在校内实践教学中可引进企业生产的真实项目，也可以承接一些加工任务单，把实践教学步骤与企业生产工艺流程结合起来，走项目驱动、产学结合、工学交替的实践教学之路。学生在完成了一定的技能培训后再到工厂里去进行顶岗实训，从学校到企业、从企业到学校的反复工学交替让学生在完成真实项目任务的同时去体练企业真实场景的生产气氛，把课堂理论与生产实践进行有效的比对、检验和消化，强化学生对职业技能的理论知识的把握和操作能力的实训，因此我们完全可以在这种教学思路中去完善“情景交替式实践教学模式”的构建。同时，通过这种模式的教学与训练，可大大地缩短学生对企业的适应能力，提高环艺专业毕业学生的就业率。 2、采用协同式的教学方法 环艺设计教学课程整合的精髓就是将以前多门分割独立的课程整合为一门整体的、连续地、知识技能结构相对完整的课程，如一个项目课程可以包含了从项目的市场调研、方案设计、效果图的表达、材料构造、施工与管理等的系统工作内容，这样就保证了知识结构的连贯性和相续性，克服了以往分割性单门课程在授课后由于设计和工艺的脱离，学生无法在实践中验证和消化设计理论，把理论转化为自己的知识。当然改革后的课程对教师来说也是提出了新的挑战，在教学上我们可采用协同式的教学方法，由多名教师、企业具有丰富经验的老师傅共同参与的协同式教学。 3、理论知识与实践操作有机结合的教学方法 环艺设计专业的理论教学目的：注重激发和培养学生对环艺设计理论知识的学习兴趣和设计理论的分析能力；专业知识的表达能力：对实践操作的指导能力及工作实际的应用能力，教师的主要任务不只是单纯的传授知识，讲授环艺设计理论，还必须引入企业真实的企业项目指导学生完成设计作品，让学生在实践中加深对理论知识的理解，在做中学、学中做，在实践的过程中把环艺的材料知识、环艺的结构知识、环艺的工艺知识、艺术设计理论知识有机地结合起来，在过程教学中做到教学课时、教学内容合理地搭配、科学地穿插，这样既巩固了课程的理论知识，又提高了专业技能的操作能力，使学生在作品的制作过程中将课堂理论得到亲身的体悟，把理论消化为知识；把知识转化为能力，同时在实践过程中对理论知识也加深理解，反过来又科学地去指导实践，最终使理论与实践形成了有机的统一体。这样就会使学生不断产生学习的成就感和兴趣感，从而激发学生更强的求知欲望和学习的热情，引导他们自觉地投入到学习中去。 结束语总的来说，高职环艺设计专业的教育并不是一个单独存在的个体，它与环境艺术设计产业有着必然的关联，因此需要将教学工作于社会实践完成有效的融合。在课程设置和教学理念方面要进一步地改进和完善，切实加强实践教学环节的改革，构建情景交替式教学模式，坚持校企合作、工学结合、开门办学的教学思想，从而培养出更多的高素质、高技能的应用型人才。 环艺设计论文:结合环艺教学思考行业市场需具有什么样素养的设计专业人才 摘要：随着经济高速发展，人们对生活环境的要求越来越高，这给环艺设计专业带来广阔的市场发展前景。着眼未来，市场的发展给我们环艺设计教学提出了更多的新要求，要求环艺设计教学要培养出适应社会行业市场发展需要的专业人才，对专业人才的培养就必须面向市场，本论文就环艺设计教学中应该培养具有什么样素养的设计专业人才做了自己的分析…… 关键词：环艺设计；行业市场；素养 1 概述 近年来，随着我国经济的迅猛发展，城市化建设方兴未艾，人民生活水平不断提高，人们对居住环境的质量和文化品位的要求越来越高，由此，社会对环境艺术设计专门人才的需求是急切的，从这几年环艺设计专业报考人数和招收人数来看，社会经济迅猛发展带给了环艺设计专业很多新机遇与挑战，环艺专业有着广阔的市场前景，市场需求对行业质量和专业水平的要求在不断提高，但面对这巨大的行业市场，环艺专业的同学却面临就业难或是就业后适应难的问题，我想，原因是方方面面的，从高校专业课教学中来看，需思考环艺设计教学需培养具有什么样素养的设计专业人才才能适应市场需求，面向当今社会，培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提，是专业得以发展的动力。 2 分析环艺专业与当前行业市场的关系 2.1 经济发展带给环艺专业带来新机遇 “环境艺术设计”（environmental design）是建立在客观物质基础上，以现代环境科学研究成果为指导，创造理想生存空间的工作过程。广义上：以环境生态学的观念来指导今天的艺术设计，就是具有环境意识的艺术设计。狭义来看：以人工环境的主体建筑为背景，在其内外空间所展开的设计。具体表现在建筑景观和建筑室内两个方面。从概念上可以看出，环境艺术设计塑造并改变着人类环境，随着经济发展，城市建设日新月异，环艺设计日益引起各界的关注和重视，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。环艺设计渗透到生活的各个领域空间，是现在以及未来的朝阳行业，这带给从事环艺设计的专业人才前所未有的新机遇。 2.2 市场的新发展对环艺专业的新挑战 经济越发展专业人才需求量越大的同时也给环艺专业新的挑战。一方面对行业要求更加专业化，人们自身的审美素养的提高使得对行业专业人才要求越来越高。另一方面其行业间竞争大，也许是大家都看到环艺专业这个朝阳产业的市场潜力，全国已有一千多家院校开设了环艺专业，从事环艺专业的也人越来越多，行业市场的竞争越来越大，面对如此庞大的市场需求竞争又如此激烈，如何培养优秀的专业人才，以适应市场提高自身的专业竞争力也是环艺专业面临的新的挑战。 3 分析巨大的行业市场对环艺专业教学的要求 环艺设计是一门实践性很强的学科，环境艺术设计专业是培养具有实践能力和有设计能力相结合的环境艺术设计专业的高等技术应用型人才。因此，教学应与行业市场紧密结合以市场为导向，思考培养具有什么样素养的环艺专业设计人才。 3.1 过硬的专业知识能力 这相当于是电脑的硬件部分，硬件过硬了电脑才能有顺畅的运作，大学期间对专业知识的基本素养的建立是必须去努力达成的目标，它包含了专业所需的基本能力素养和专业设计能力素养，专业所需的基本能力包括：（1）掌握与环境艺术设计专业相关的文化知识，英语和人文科学等知识；（2）掌握透视与建筑制图的基本知识、制图规范与技能；（3）掌握计算机基本知识和专业设计软件（圆方设计软件、Photoshop、AutoCAD、3DMAX）。（4）包括艺术的表现语言，即手绘表现；专业设计能力素养包括：（1）掌握室内外各类环境艺术设计（如：居室、办公空间、餐饮娱乐空间、商业空间、景观园林等等）的基本理论，掌握其设计方法和设计程序；（2）有一定的鉴赏能力和较敏感的设计思维，能发现问题并能独立设计分析问题解决问题。 3.2 对设计业务的综合驾驭能力 专业知识是必须的基本素养，但是不是掌握了一定的专业知识就能适应这个竞争激烈的行业市场呢？我身边就有很多这样的现象，以前在学校老师同学眼中的优秀学生，毕业出去工作后一直发展平平，得不到公司的重用。而一些在校期间学习成绩并不突出，到社会工作中却能得到上级的重用同事的认可，有着良好发展前景。为什么会有这样的现象？有一点是可以肯定的，行业市场不仅是需要具备过硬的专业知识素养，还须具备除专业之外的一些能力，比如设计业务的综合驾驭能力。从环艺设计项目操作流程就能看出，从项目开始到最后完工结束的流程中设计师对项目的综合驾驭能力直接影响着项目是否能完整地体现其设计、并顺利完成。 驾驭一个设计项目必须要有较强的沟通能力和协调能力，这也对专业设计师提出了更高的能力要求。环艺设计是实践性很强的专业，设计最后能转变成实物，实施过程中的各环节设计师需要和与之相关的部门和不同类型的人打交道。项目从设计到完成时间是有限的，对业主、自己的合作团队、各施工方之间工作如何配合展开？实施过程中出现施工与设计不符、或是中途业主要更改设计怎么办？等系列可预见和不可预见的问题出现时，设计师的协调能力就显得尤为重要了，设计师的沟通能力和协调能力决定了你对项目的驾驭程度，为此，从事环艺专业学习的同学也应做相应的培养与准备，才能跟得上行业发展的步伐。 3.3 与时俱进的敏锐洞察能力 时代在发展，人们的生活观念和生活方式在不断发生改变，作为朝阳行业的环境艺术设计要紧跟时代步伐，了解关注这个时代和市场的发展，不断学习提高和跟进，新兴市场、新兴的理念、新兴的功能等都是现代环境艺术设计专业人员需要掌握并不断更新的，设计需要与时俱进，只有设计理念跟上了，才能从设计中体现出时代特征。行业市场需要的是有着灵敏嗅觉和敏锐的市场洞察力的专业设计人员，关注现代人们的生活习惯以及新的生活方式带来的新式产物。 就拿环艺专业里面的居室空间来讲，现代的人居环境住宅设计已经不是原来住宅概念的设计，现代的居室空间设计其实是在设计一种生活，每个空间在原来的功能意义上都有了新功能的延伸，比如：现代居室空间的卫生间设计，已不只是一个提供方便的场所，还是休闲空间、储藏空间等，它越来越受到设计的重视，所以卫生间里会出现电视、书报架、各种装饰物等，也有了像净身器、浴霸等这样一些新的设施；再如：书房空间已不只是看书学习的地方，把工作带回家，所以书房也是工作空间，除此以外书房还有展示功能，展示自己的品味、身份、爱好，即便有些家里其实并不需要书房的也要设计个书房以展示自己的才学，因此，书房的设计可以封闭式设计也会有开放式的设计……不同的人的生活方式是不同的，不同时代人的生活观念也在发生改变，只有了解熟悉才能设计出适合不同居住者的居室空间。 与时俱进的敏锐洞察能力，把握新兴市场、新兴的理念、新兴的功能等是适应现代行业市场的专业人才不可或缺的能力。 4 总述 提升环境品质的需求已是当代社会，更是未来社会追求的目标。在环境艺术设计专业工作者，对知识面、知识结构的要求将更高，它需要有相应的能力来适应并担负起这样的社会角色和责任。社会的需求就是学校培养人才的目标和方向。面对未来的人才市场，要求具备较强的适应性，这种适应性来自扎实的专业基础知识和较广的专业知识面和对设计业务的综合驾驭能力，以及与时俱进的敏锐洞察力的综合能力。 作者简介：陈宁萍（1976―），女，泸州人，四川师范大学美术学院，研究方向：环境艺术设计。 环艺设计论文:环艺设计中传统吉祥图案的传承与发展探析 随着国际化的发展，各国家、地区之间的差异越来越小，一体化趋势增强，在设计领域也是如此。在这种背景下，设计模式只有融入民族性、地域性等多元文化才能迎接挑战；中国环境艺术设计的发展也只有融合传统文化元素，才能形成中国特色的设计风格而继续向强发展。 传统吉祥图案的内涵 传统吉祥图形是古代世界文化传承与发展。吉祥观念是人类在长期以来恶劣的生活环境中生存所产生的一种集体意识，反映了人们共同的生活基本需求和心理特征。尽管民族、地区不同，但人们都能通过吉祥图形传达出人类共同的美好祈望，因而吉祥图案在历史长河中不断被继承与发展。作为四大文明古国之一，中国积淀了深厚的文化底蕴，吉祥图形也异常丰富。不论是在庆贺五谷丰登、及第还是良辰佳节，不管是宫廷王府还是民宅茅舍，人们都喜欢用吉祥图形进行装饰。中国的吉样图形按题材可分为草本植物类、瑞兽祥禽类、人物肖像类、语言文字类、几何图形纹、器物组合类等；按应用载体可分石刻、砖印等建筑装饰类，木刻、雕纹等家具装饰类，瓷器图形类，漆器图形类，印染织绣图形类等；在不同的历史时期其划分标准也不同。 中国的吉祥图腾具有鲜明的特点：以神话传说、民间谚语、历史故事等为题材，如龙凤图腾，福禄寿三星；在表现手法上运用象征、比喻、借喻、拟人、双关、谐音、夸张等多种修辞手法，如“桃”既象征长寿， “双鱼戏水”、“彩蝶双飞”、“鸳鸯戏莲”等象征幸福、美满；利用汉字的语音特点表现谐音，进行同音或近音的转借，如蝙“佛手”象征“福”、“寿”， “三羊（ 阳） 开泰”、“（ 鸡） 吉庆有余”等等；还有利用特殊文字或象征性的符号组成图案元素的，如：年年有余（用“鱼”表示“余”）等。正是这些特点使中国的传统吉祥图案被人们广泛运用于日常生活，并且在历史进程中不断传承和发展。 环艺设计中传统吉祥图案的传承与发展 环境艺术设计包括建筑设计、园林设计、室内设计、吉祥物设计等众多内容，具有国际性，在激烈竞争中，吉祥图案也被广泛应用于此。 1.传承与发展 吉祥图案预示好运之征兆、祥瑞，是人们对幸福、美好生活的寄托，不会因时间和空间的变化而改变，因而具有超越时代的传承性。环艺设计中吉祥团的运用最早和追溯到夏商周时期，刻有图腾、铭文的青铜鼎就是最好的例子。 在建筑设计上，吉祥图形主要以雕刻的形式运用，如石雕、木雕、藻井、门饰、壁画等。而且随着时代的发展，这些传统图形都会被融入新的元素，例如：唐王朝时期的建筑装饰堂皇富丽风格为主，因此，传统的常卷草纹样就与牡丹、莲花、宝相花以及祥禽瑞兽等象征富贵吉祥事物纹样融合在一起，形成了具有浪漫主义色彩的装饰图案，并流传于后世。园林中的传统吉祥图形主要体现在石雕、砖雕和木雕的设计上。石雕建筑装饰，主要出现在大门、厅堂、山头、屋脊、露台、抱鼓石等方面。 室内设计有可以分为公寓、别墅、宿舍等人居环境室内设计， 学校、幼儿园、办公楼、教堂等限定性公共室内设计和旅馆饭店、影院、娱乐厅等非限定性公共室内设计。传统图案的设计依据不同的环境和需求进行。一般来说可以通过壁画、装饰画、挂屏、木雕、装饰墙角线、建筑彩绘等方式来实现，图形上多选用瓦当以及雷纹、兽面纹、青龙纹、朱雀纹等各类纹样；装饰线多采用回纹、云纹或者简单的植物纹等几何纹样；墙面装饰中也可以利用文字，通过挂饰、直接书写、整体装修等方式来表现，既简洁又具有东方韵味，装饰效果强烈；此外还有窗帘、床上用品、布艺沙发、软垫、地毯等等实物装置，织物的图案选择主要是植物花草纹、凤鸟纹等。 传统文化是我国的巨大财富，我们要重视对传统吉祥图案的传承，在现代设计中融入其审美思想、吉祥寓意和造型方法，创造出独特的、个性化的设计风格。 2.再创造过程 传统吉祥图形在环艺设计中被传承，而且随着时代的变化而不断发展，实现再创造。在此过程中我们应当注意几点问题： 实用性。传统吉祥图形最重要的价值在于视觉艺术。然而随着时代的发展，，尤其是市场的形成，人们也逐渐注重其使用价值，“视觉艺术效果与实际功能效果结合恰当与否已成为鉴赏艺术设计优劣的公认的标准”，并被普遍运用到现代艺术设计中。因此， 要重传统图形视视觉艺术性与实际使用性的有机结合。在设计中不仅要了解图形内涵、产品特质，还要对不同区域消费者的审美特点、文化背景和领悟能力等展开调查，重视人们的需求。 创新。创新是传统文化持续发展的唯一方式，只有融入时代因素，与时俱进，才能保证传统文化被人们所接受而发展。因而在环艺设计的再创造中，设计师要注意把思想、内涵、外形等因素统一起来；同时要结合时代特色，大胆创新，将传统吉祥图形化繁为简，取其精髓，巧妙借鉴传统图形的内涵，从而实现传统吉祥图形和传统文化的传承与发展。 结 语 随着经济社会的发展，人们的生活水平逐渐提高，对生活环境的要求也愈来愈高，环艺设计也发展成为一项重要领域，同时也同样面临着国际的挑战。传统文化是各民族特有的文化，作为拥有五千年悠久历史的中华民族，传统文化正是其生存和发展的重要支撑，因而不少传统文化元素被应用到各个领域；现代环艺设计也只有将寓意深刻的传统吉祥元素加以融合并灵活运用，才能转化成具有中国特色的民族艺术风格，走出一条适应现代国际潮流，同时具有鲜明民族个性的发展之路。 （作者单位：湖北工业大学工程技术学院） 环艺设计论文:探究高校环艺设计专业师资队伍的建设 摘 要：高校环艺设计在专业设计、教学创新等多方面对于教师的要求更高，尤其是专业知识的需求上追求更大的教学效果，因此，加强高校环艺设计专业教师管理对于推进高等教育事业的发展，提高我国高校的管理水平和创办世界一流大学具有十分重要的意义。本文在阐述当前高校环艺设计专业面临的形式与任务的基础上，分析高校环艺设计专业师资队伍的建设存在的问题与主要目标，进而从多方面探讨高校环艺设计专业师资队伍的建设的有效措施，综合提升整个教师队伍的专业技能。 关键词：高校；环艺设计；师资队伍；专业技能 在高校环艺设计专业师资队伍建设中，通过对教学计划的整体安排，围绕教学管理中的知识能力构成、学生素质协调发展等方面，形成将素质教育、创新教育理念等为主要模式的创新方式，细化每一个教学安排，突出以学生为主体、教师为主导的教学理念。 1 阐述高校环艺设计专业面对的形式与任务 （1）整体情况概述。当前，人们对环境设计有了更进一步的要求，如注重生态、人格塑造、文化品位，以及资讯便捷等。无论是城区环境、广场改造、街巷更新，建筑还是景观设计都要首先放眼于城市整体的环境框架中，考察它们的现实与发展，力求解决局部与整体的协调统一的问题。建立一套完备的教学体系，大学环境设计专业课程的设置一定要明确，那就是培养环境设计方面人才在未来的社会发展中承担什么任务，肩负什么使命，课程设置要以此为目标。笔者认为，未来的城市设计应该是这种模式：首先有城市规划师绘制城市发展蓝图，而后有环境设计师与规划师依据这个蓝图去完成符合科学发展观的，又具有美学意义上的整体规划详图。环境设计师在这的工作，就是理论上的纽带与桥梁作用。而现在的高校环艺设计专业的毕业生只能是城市发展建设中的“补充”，去完善城规、建筑、园林等专业的空缺与不足，总是充当敲边鼓的角色，没有起到主干专业的作用。 （2）专业设计的整体状况。为了改变目前这种状况，高校环艺设计专业在课程内容选择上，就更需要突出自己的学科特点，只有这样，才能从根本上树立起自己的专业形象。譬如将城规、建筑、园林、室内外等设计课程纳入教学体系，构建在广义建筑学大系统涵盖下的环境设计专业。其人才培养目标一方面表现在能够发挥各学科交叉的优势，另一方面还以建筑学科的教学平台作为本专业持续发展的建设基础及支撑条件，并依托自己的优势专业使培养的学生都能自如地渗透到环境设计的各个领域之中，并起到不可替代的作用。因为环境设计专业培养的人才是具备有统领与协调各专业的特殊能力。 2 分析高校环艺设计专业师资队伍建设的现状 （1）专业化、“双师型”教师缺乏。环境艺术设计专业师资队伍的专业化、“双师型”非常重要，有实际设计经验与施工管理经验的教师无疑会有利于专业的发展和教学的开展，他们会把丰富的经验带进课堂，使学生受益，领先和把握设计潮流。目前，各高职院校“双师型”教师比例较高，但是大多数教师都是通过教育厅培训获得的“双师”资格，真正具有企业一线工作经历的教师较少。 （2）人员结构不合理。高校环艺专业一线专职教师较少，与国家所要求的“一线教师应占全体教职工总数的80%”的比例还有相当大的差距。随着办学规模的不断扩大，一线教师的比例也应进一步提高。随着高职环艺设计类学生人数的猛增，很多学校生师比都达不到教育部的15/1的规定，有些学校为了追求经济效益多招生，生师比甚至达到了30/1 或40/1。一线教师严重缺乏，这势必会影响教学质量的提高。学历、职称结构有待于进一步完善。中青年教师成为各高职学校专业教师的主力军，但其中拔尖人才较少。 3 探讨提升高校环艺设计专业师资队伍建设的方法 3.1 加强师资队伍建设，建立生态价值链 教学管理人员作为管理实践活动中的主体，首先，应牢固树立服务意识和创新意识，学会及时收集、加工、处理、利用各种信息的能力；了解一线的教师和学生的需求，为其作好相应的服务；根据教学管理中的确定性与不确定性，创造性地开展工作，调查、研究并及时处理和解决教学中的实际问题。其次，要善于利用教育生态学原理指导实践，强调对人的激励和引导来实现管理目标和效果，注重在管理工作中开发教师及学生的聪明才智，实行制度管理与人心管理相结合，谋求量化管理与模糊管理相统一。与此同时，还要在教学管理实践中不断探索和总结教学管理的理论和方法，尽快掌握现代化的管理手段，使之应用到教学管理实践中去，从而提高管理质量与效益。高校教学管理是全员管理，就是要充分调动每个师生员工的积极性、主动性和创造性，为提高教学质量不懈努力。 3.2 构建生态管理工作运行体系 在管理机制上，加强学术管理、层次管理与制度管理，引入创新、激励和竞争机制提高管理效率，加强引导型服务，如：政策引导、信息引导等。在管理程序上，公开透明，职能部门的责任公开、办事程序公开、制度公开以及办事结果公开等。在管理功能上，寓管理于服务中，为学校发展创造良好的、宽松的竞争环境，为学生、教师提供完善的公共服务，全方位实现为一线教学服务的职能。在管理技术手段上，建设好教学网络管理平台；通过管理信息化，不仅建立职能部门、学生、教师共同参与的、双向互动的咨询与决策机制；而且还可以为学生、教师提供更广泛、便捷的信息和服务，减少滋生腐败现象产生的温床，提高管理效率。 3.3 积极推进教学管理制度创新 在制度上要切实保障服务理念贯穿于教学管理权力运作的全过程，按照“有所为有所不为”的原则，强监管、弱审批，并明确界定各级管理的职责范围，进一步下放权力。进行教学管理制度创新，一方面积极推进学分制，为学生提供自主选择学习和发展的空间；另一方面要进行学生学习评价制度的创新，树立多元质量观，重视学生的能力培养、成长与发展，由运用统一标准过渡到多元的质量评价。还要建立有效的科学绩效评估制度，如：设立绩效目标、进行绩效考评、建立绩效诱因机制等，扬长避短，激发教学管理干部的工作积极性，促进教学管理绩效的提高。 3.4 改革现有薪酬制度，提高工作人员积极性 目前国内高校教育管理人员的薪酬制度比较僵硬，干多干少一个样，工作成绩好差一个样，所以要想提高教育管理人员的积极性必须实施薪酬改革，增加奖励制度。首先，将教育管理人员与教师岗位职称系列分离，设立高校管理人员对应职称，改革人事管理制度。我国高校长期实行教育级别制度，管理人员职称与教师岗位职称虽然存在一定区别，但在具体实行过程中总是往教师系列靠，导致管理混乱。所以，必须设立高校管理人员独立对应的职称，管理人员与教师虽然应该有一定的比照，但更应该突出它的职业性，并在此基础上实行与教师系列不同的工资标准。在评价考核方面，目前教育管理人员和教师之间关系的模糊化导致国内高校在考核管理人员时要看的数量，这与国外及港台地区高校的教育管理人员考核情况明显不同。其实，对于管理人员来说，业绩如何应该主要看管理服务工作做得如何，而不是看管理人员发表了几篇论文。发表的论文数量多并不代表工作就做得好，因为教育管理人员不是做研究工作的，的数量与工作质量之间并不能划等号。国外的方法倒是可以借鉴的，我们应该更多地吸纳服务对象（教师和学生）的评价意见，看他们的满意度，以此来确定教育管理人员的工作成绩。而且，要将考核的结果与薪酬联系起来，充分利用绩效工资，同时设立各类奖金。管理人员的考核成绩好，服务对象满意要在绩效工资和奖金方面有所体现；而对于那些考核成绩差、服务对象不满意的管理人员一方面要采取一定的惩罚措施，但另一方面要和他们一起分析原因找出问题所在，并通过培训等方式提高其服务水平。通过实施薪酬改革，强化考核工作，必然会带来收入的差别化，也会给管理人员带来较大的工作压力，这对国内目前的情况来说是一件好事，因为目前教育管理人员缺乏的恰恰是工作压力和工作积极性。 （1）完善科研激励机制。首先，要加大青年基金的力度，设立教学研究基金、学术著作出版基金、科研成果转化基金等项目。其次，鼓励青年教师更多地参与项目研究与申报，并给予他们必要的技术性支持与指导。对于各级各类项目、评奖，能够从科研管理者的角度在选题、申请书填写等方面提供实质性帮助。再次，为青年教师提供更多学术交流的平台，如；参加学术交流会、到国内外著名高校做访问学者等。开阔他们的学术视野，使他们在更高的学术平台上起步，走的更高更远。另外，还可以借鉴美国在科研激励方面的经验，即考虑给青年教师安排合理的学术假期，在一定程度上，满足青年教师创造与成就的需要。 （2）形成晋升激励机制。对部分高校科研成果进行统计发现，大部分的科研成果集中由教授、副教授等高校称的科研人员完成，部分高校称的科研人员在完成职称评定后失去了研究的主动性与研究热情，使得职称评审制度失去了原本应有的效果。而多数的青年教师为了评上高校称，努力的争取科研项目，但是由于职称低、资历浅往往申请不到项目，致使青年教师的科研热情一次次消退。所以必须实现评聘分开，推行“按需设岗、按岗聘任、公开竞争、公开招聘、动态更新”的岗位聘任制度。聘用期内根据被聘人员的绩效状况采取动态管理，依据科研人员承担科研项目、争取科研经费、获得科研成果、成果获奖等情况严格进行定量考核，对考评合格的可继续聘用岗位，对不合格的不继续聘用原岗位，给青年教师与老教师同等的竞争机会，要形成科研人员能上能下的晋升制度。 4 结语 当今，环境设计人才市场的需求培养有文理两科特点，以广义建筑学为基础，设计艺术教育为主线的，培养具有扎实专业基础理论和造型能力、富有创造性的环境设计及相关学科知识、具备较强适应能力与研究型高级环境设计人才，是我们各院校建设该专业所必须面对，也必须认真思考的。 环艺设计论文:环艺浅析室内设计中的材料美 摘要：室内设计的材料美主要体现在环境艺术设计要求之上，整体对室内设计的专业知识进行理论联系实践，这是本文的重点。笔者从构思上，本文发现与学习了室内设计与材料的相关理论研究，即本文从基础抓起。 关键字：室内；设计；材料美；分析 引言 正确的应用材料美，主要还是在于设计师将材料与室内设计技术结合进行应用。在现代化的今天，装饰室内与材料是必不可少的一个组成部分。这些关系到环境的空间关系，也关系到人类的质感等方面。 一、材料的质感美手法体现及分析 （一）对比的组合表现手法 在空间内，大多数存在两种以上之材料，它们间组合，就是必然将会存在外在形式对比性。对比性要求分清晰主次的关系，突出其所表达相关主题。这些在纹理简繁方面对比上，需要注意到纹理方向性，关于这些在"室内质地"对比方面上，注意人们触觉的习惯。例如，将木材及材料自然组合，很容易的达到相关协调，即使是同一种色调，也是不显单一调。笔者认为，典型例子，就是居室里以木材与乱石的装饰方面墙面，这样会产生了粗犷自然性效果；而且将木材及人工的材料组合性应用，这些则会于强烈对比里充满了现代相关气息，比如，木地板和素混的凝土方面墙面，或者金属，玻璃隔断相关组合，就是属于此类方面。体现了材质美，所以在材料的对比性组合的手法基础上，同时运用平面与立体、大与小、粗与细、横与直、藏与露等设计方法，能产生相互烘托的作用。 （二）渐变比表现手法及分析 关于渐变比，就是韵律运用，通过了视觉上印象，实现了心理体验。纹理的渐变是常用的一种方法。纹理由粗到细、由疏到密、由强到弱等都是具体的应用手法。另外，这种渐变还表现在连续空间的室内设计上。随着观察者将在"建筑内部"时间和空间的位置连续性的变换，相邻的空间相关材料质感延续与变化造成了行为者的丰富感受。 （三）明暗与冷暖表现形式分析 关于材料色彩特殊性，就是在其相关表面的色彩之多样性方面。很多的材料的纹理与底色明暗是有别和色相有异的，固然，这些就存在于材料诱人方面。但是，给室内设计师们增加了相关可变的因素，这样充分的利用了材质的本身方面固有之明暗与冷暖，这些就要求了我们应该把握相关空间整体的色调。这些在整体上就是统一的了，但是，需要抓住着细节之变化。也就是说明在色彩"明度、纯度、色相"上作了相应的处理，最终的体现了整体空间室内设计协调。 二、在人性化中，材料质感美装饰室内设计运用 （一）体现了现代社会价值应用 关于在现代的社会美并不是意味了追求奢华和与昂贵，更重要是一种关于和谐的美。在过去里，那些并不起眼材料，比如原木、粗麻、红砖等材质，现代将均被广泛的运用于室内设计中。而另一些材料，如玻璃、现代铁艺、不锈钢等的大量使用，在设计中也表现出它们所带来的独特风格。 （二）体现了材料的质感美 表现出了装饰材料的质感美，首先，要认识什么样的质感材料运用，就是在什么样空间能达到了什么样之效果。各种的材料，无论木质还是在于金属，均存在自己使用相关范围。这些就同于一种材质来说，存在着不同气氛里，也是存在着不同方面效果。比如，玻璃很易清洁，价格比较石材分析说相对的底廉，但那种对于清澈透明本质方面特征，再加上"质地光滑度"比较性高，于光照下，具神秘魅力，以及温馨墙面的组合，更加的突显出了"玻璃材质"前卫的意识，有'冷'和'酷'感觉方面。原始"材质，如砖、麻等"在室里设计里的实际运用，这样强化了设计方面的语言。体现了它们人们所追求"自然，质朴"风格方面。利用了材料"天然的质感"表现了粗犷自然性风情；运用了强烈材质对比性手法，光滑，精致，冷硬玻璃的台面和充满了人文质感天然材质方面组合，能够起到了很好相互之间烘托的作用。 （三）体现了功能性、职能性与目的性 在不同功能性室内设计中，根据不同要求，选择出不同材质进行了合理组合达到了空间相关设计"功能性，目的性，职能性"。例如，饭店、宾馆等室内空间方面环境的装修"豪华气派与富丽堂皇"等，材质须具有出扩大、舒适、空旷感受。相关办公的环境与学校的环境应该是较安静空间，材质应该单纯，简洁，明快，主要具空旷，爽心工作方面学习环境的效果。比如，深色方面石材地砖，纯白色的瓷粉"乳胶漆墙面，直线条方面磨砂玻璃的隔断，大块面设计等使得空间显更深邃与宽敞。 （四）材料美营造了室内空间方面环境美 室内室内空间环境，就是以舒适的方便和温馨恬静做为前提的，材料的选择，以质地的平和、淡雅、简洁自然材料作为主，也可点缀适量"玻璃、高分子方面类材料，金属"，显示出了时代的气息。有关一家复式的住宅，这些设计师们运用了穿透，环抱相关手法，这些"楼梯处"再创造了一个相关空间。大面积玻璃墙，简洁装饰方面造型出透露出现了代感；笔者认为，竹质隔断，灰色鹅卵石与石材圆凳，摇曳多姿等植物，给予了室内设计增添活力及乡土气息等；实木楼梯，木地板及木质墙饰和搭配灯光（暖色），使得居室存在温馨个性的表露无遗方面。在设计中，采用大量自然材料，这些通过了对比的组合，充分的展现了不同材质质地美与肌理美，精巧的见粗犷，以及质朴中也显得气度。 （五）材料美的社会性 除上述外，空间娱乐场所空间的环境相对比较活泼，刺激等，选择了材料，色彩，造型等都具动感。笔者认为，不论使用了何种材料，这些表现了肌理均应具醒目，突出触觉的特征，以及烘托的娱乐环境相关气氛；身处于繁华闹市地区"商场店面"其空间的环境主要就是吸引，引导了消费者选购前来的商品。笔者分析出，装饰的材料肌理，色彩应该具视觉的冲击力，这些使得购物的环境将更加"温馨，舒适"；医院空间式环境比较安静，材料的肌理宜较单纯，素雅等。笔者认为，这些不要求于太多肌理相关变化，使得病人们能够静心养病和康复。 环艺设计论文:PBL教学法在环艺类家具设计课程中的应用研究 一、PBL教学理念与艺术设计教育 近年来，教育观处于转换期。和以往占主流的“客观主义教育观”不同，推崇培养学生自主性、协作性学习的“建构主义教育观”正在不断受到关注。而以问题为基础来展开学习和教学过程已然成为人们在当前建构主义教育改革的浪潮中的一条基本思路。这条思路在基于问题学习（ Problem- Based Learning，简称PBL）的模式中得到了集中体现。 PBL，最初研究起源于美南伊利诺大学基于问题学习研究所所长Barrows教授的发现。20世纪60年代后期，加拿大麦克马斯特大学医学院在Barrows教授的协助下，开发出问题式学习。它是将学习“ 抛锚” （anchor） 于具体的问题之中的一种情境化了的、以学生为中心的教学方法。随后，这种教学方式很快推广到了教育、管理、工程、心理等其他专业的教学中。 PBL强调以学生的主动学习为主；它设计真实性任务通过学习者的自主探究和合作来解决问题，从而学习隐含在问题背后的科学知识，形成解决问题的技能和自主学习的能力。PBL最早运用在临床医学中是以病例为先导，用类比研究的方法，在艺术设计教育中我们可以以设计项目或案例为先导，在具体的情境中设置可以覆盖到教学知识点的问题，通过学生的主动学习和分工合作找到问题的答案或解决问题的方案。再做有侧重点和针对性的评估来强化教学效果。同时注意在教学中兼顾学生建构知识的系统性和完整性。这种教学模式与当代中国艺术设计教育培养复合型、创新型人才的目标和指向是协同的。 二、环艺类家具设计课程中的PBL教学设计 （一）教学目标设定 不同专业的家具设计课程的教学目标定位有所不同，工业设计专业的家具设计课程主要侧重于家具的造型设计、结构设计和工艺设计几个部分，培养学生家具产品设计与制作的功底和能力；而环艺专业的家具设计课程主要侧重于家具发展历史（各时期家具造型特点与风格）、家具的空间尺度、家具的视觉设计以及家具与整体空间设计的关系等，着重培养学生家具造型设计能力和利用家具作为主要陈设和配饰组织空间形态、塑造空间性格和氛围的能力。 所以，体现在教学内容上，与工业设计专业以产品设计课程为主甚为不同，也不可能像建立于我国日趋繁荣的家具产业基础之上的家具设计专业的家具课程内容那样系统和完整，家具课程在环艺专业的课程设置应注重以空间设计为主导。 （二）教学设计 PBL既然是以问题为导向的教学模式，问题的设置在整个教学过程中起着至关重要的作用，问题是整个教学过程的主线。而且我们应该注意到，如果完全从解决实际问题来组织知识，可能导致所获知识具有一定的随机性和零散性，因此在问题的设置与问题的解决方面，应该综合考虑课程教学内容的系统性。 1.问题设置阶段 基于上文分析，教师在设计和设置问题时，需要在学科知识的系统性与解决实际问题中所获知识的随机性之间保持一定的张力和平衡，基于整体课程与知识结构的系统性来设计问题，应该使各问题之间所包含的学习议题（如专业概念、原理方法等）多次地相互邻接和交叉重叠、或者使问题本身涵盖的学习议题在解决过程中被多次经历。这是因为虽然不能确保学生在某一问题中实现该问题中所隐含的所有的知识目标， 但可以使概念在整个课程中的许多相互联系的问题中被学生反复经历，便于学生灵活地建构与应用知识。 在环艺类家具课程的阶段性作业中，可以作类似虚拟项目的设置：设定一个特定用途的空间，让学生为这个空间配置一组家具满足实用与审美的功能。然后由这个问题就可以延展出一系列的议题或者问题——“空间的性质和用途需要配置哪些实用性的家具？尺度如何？空间的整体风格与家具装饰风格的联系怎样？材质与结构如何选择和搭配？配置的家具在形态或者颜色、装饰之间怎样达成协调或统一？”等等。每一个延伸出来的问题可能又产生一些新的问题或矛盾，而且对于设计来说解决问题的方法不具有唯一性，一个问题的解决途径具有变化性和多样性的乐趣。这也成了学习中设计创新的乐趣，这显然促进了PBL教学模式中学生的自主学习与解决问题的积极性。当然在这其间起约束主导作用的还有功能上的合理性、人体工程学方面的原理以及一些美学法则、设计的基本原则等等。 2.问题解决阶段 （1）资料搜集 在议题或者问题提出之后，同学们进入成立学习小组，进行资料的搜集整理、寻找问题解决方案的环节，这个环节学生的学习活动是自主自动的，由于不是被动接受教师灌输的知识，学生合作解决问题的积极性被调动起来。这也体现了PBL教学法以学生为主体、发挥自主能动性和团队配合的特点和优势。但在这一环节开始之初，教师应该给一些经典参考书、文献资料和相关网站的信息，以提供指导。值得一提的是，应该注意所给资料包含信息的完整程度，也就是说，教师给出的这些参考信息里应有意识的涵盖课程的主要教学点的知识内容。我们总结出环艺专业家具课程的主要教学点应覆盖以下几个方面：家具史与家具风格；家具尺度（相对建筑尺度与人体尺度）；家具的材料、结构与工艺；家具造型设计及其与周围环境的搭配；家具模型制作等几个方面。 （2）交流汇报 问题的解决过程应设置阶段性的交流汇报环节，这样的设置方便教师集中地提供指导性意见，及时调整教学方向，使学生的自主学习过程和问题的解决方法不偏离教学目标的方向；再者由于学生选题和解决方案的多样性通过交流汇报的方式可以增加和丰富课程的教学内容，增大单次辅导所涉及知识点的覆盖面。再有，在每组汇报和教师指导和点评的过程中，重点概念和原理重复交叉出现，有利于学生加深对概念的理解和构建知识。在我们的教学改革尝试中一般分两个阶段：一阶段交流汇报的主题为问题解决方案的概述与整体思路分析；二阶段主题为问题解决方案细化后的结果。 就我们前文设置的问题而言，在第一个阶段，通常学生需要交流汇报的是他们选择布置的是何种空间，做何种主题或风格的设定，准备配置哪些家具与陈设，主要的色调定位以及为何做这种配置等等。此阶段的汇报材料形式以PPT为主。比如以下（图1阶段一汇报目录）展示的是一组学生在此阶段汇报材料的纲要： 在第二阶段，学习小组则需要汇报他们方案深化后的成果。主要通过设计概述、家具三视图、单体效果图、制作材料与工艺结构图解、与环境搭配效果图等进行汇报。此阶段的汇报材料形式以PPT或电子杂志为主。以下（图2阶段二汇报目录）展示的是为儿童房所做的家具设计及陈设的汇报材料目录： 这两个阶段的交流汇报过程中，会有其他小组的意见、建议和教师的指导性意见与建议，这两个阶段在某些情况下会有反复，比如某小组的解决方案偏题或方案细化的不够到位。总之，交流汇报过程的另一个重要意义在于给小组后续的深入细化工作提供支撑和帮助。 （3）案例教学进行补充 为了保证教学内容的全面性和完整性，在第二阶段的交流汇报完成后，通常会用案例教学做一些教学内容的补充。包括学习小组在解决问题过程中遗漏或考虑不够完善的部分，然后对此问题提出或设置之初所预想覆盖的教学点做一次系统的梳理。 3.问题解决方案的评价 通过前面的交流汇报过程与教师的针对性指导，学习小组进一步深化方案。最后会配合模型展示与讲解做一次总体评价，评价方式包括自评、互评（包括学习小组之间互评和学习小组组员间互评两种模式）和教师评价。所占比例依次为30%、30%、40%。值得一提的是学习小组组员间互评的方式能够很好地反应学习小组成员在团队中的分工合作及解决问题有效性等情况。 4.小结 我们把PBL教学法应用于环艺类家具课程的整个教学过程分解为三个环节：问题设置环节、问题解决环节和评价环节。实践表明，这种教学设置能很好地激发学生自主学习的兴趣，加快知识内化的进度、提升其解决问题的能力。 每个环节的基本任务及其主要负责者，以及各环节之间的相互联系情况如下图。 三、总结 建构主义认为，知识不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下，借助其他人（包括教师和学习伙伴）的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得。是一种新式的且被越来越多人关注并认可的学习理论。我们进行的PBL教学法在家具设计课程中的应用正是对建构主义教育改革的一种尝试。 在实际应用中，这种教学模式与传统的教学模式在教学设计与教学管理上的差别主要表现为：传统的设计教学模式首先梳理和灌输系统的理论知识，再布置作业让同学们在实际或虚拟的项目中消化所学知识；而PBL教学法首先设置问题，让学生分成学习小组针对问题主动搜集、构建知识，而后提供解决问题的方法。传统的教学模式以老师为主导构建知识系统，全程主讲；PBL教学法以学生为主导，教师主抓两头：设置引导学习活动的问题，评估、评价学生问题解决的有效性；同时在解决问题的过程中起着指导和支撑的作用。 环艺设计论文:浅析传统民居装饰在现代环艺设计中的应用 摘要：通过对现代环境艺术设计的特征和发展趋势的分析，发现传统民居装饰和环境艺术设计在亲近自然、体现民族特色和地域性等方面有着共通之处。探索出传统民居装饰理想的继承和创新方法，同时，探究现代环境艺术设计体现地域文化、民族传统文化内涵的途径。 关键词：传统民居；装饰；现代环艺设计 1、 传统民居装饰概述 中国的传统民居承载了传统社会的政治、文化、经济，具有丰富的艺术、科学和文化价值。作为依附于传统民居建筑的一种艺术表现形式，随着历史的发展使其具有独特地形式和内涵，不仅具有了中国传统民居建筑装饰的总体特点，还因为地域、环境的不同形成了不同的建筑装饰风格。传统民居装饰综合了许多民间工艺美术技艺，是中国民间艺术的一个重要组成部分，其自身有着重要的价值。 1.1 传统民居装饰的认识价值 传统民居装饰艺术有着十分丰富的表现形式，它包含了木雕、石雕、绘画、剪纸等民间工艺表现形式，是了解中国传统民间工艺美术的一个重要窗口。另外，在当今全球区域一体化的大潮中，如何弘扬民族传统文化，摆脱西方强势文化的冲击成为首要问题。而传统民居装饰艺术正是我们表现民族装饰文化，树立民族特色的重要途径。 1.2 传统民居装饰的审美价值 传统民居装饰体现了不同区域的建筑历史文脉，形成了独特的建筑审美传统。首先，传统民居装饰题材丰富，在建筑物的墙面、地面和室内外环境中被广泛运用。在历史的演进中形成了线的描绘，简单的线条可以刻画出繁复的多维形体，形态丰富。其次，传统民居装饰中把动物、人物、植物和器物等等作为装饰的题材，运用象征抽象的手法将它们程式化的继承下来，具有强烈的人文色彩。大多数的装饰图案或者纹样不仅造型细致丰富，具有强烈的形式美感；在装饰构件的构图和色彩以及工艺等方面都体现出完善的设计手法，具有较高的审美价值。 2、现代环境艺术设计的特征与趋势 2.1 现代环境艺术设计的特征 随着社会的发展，现代人的生活方式与价值观念较之从前都发生了巨大的变化，现代人对装饰美的理解也与以前相去甚远，但其中也不乏共通之处。环境艺术广义上说就是对某地的环境进行艺术化，并且满足当地人群的精神和物质需要的手段。现代环境艺术设计为满足使用者的生活和行为模式上的要求，充分考虑不同地区的物质、气候等条件，积极采取物质技术手段。在特定的地理环境和文化氛围中进行设计，必然会考虑独特的地域文化，从而自然地流露和体现出地方民族特色，实现了地域历史文脉的延续，这也是现代环艺设计的重要特征。 2.2 现代环境艺术设计的趋势 20世纪50年代以后，现代环境艺术设计在众多设计思潮的影响下呈现更加多元的发展方向，设计风格与形式也日趋多样化。但总体而言，现代环境艺术设计越来越注重本土化，广泛的展现出对于本土文化的认可。从表面看，在当今全球一体化的潮流下，似乎本土化与国际化是相互对立的概念，然而恰恰相反，两者是相辅相成的。在现代环艺设计中，只有完美融入本土民族文化的设计，才能够充满生命力，才能获得世界范围内的认同。 现代人的审美情趣越来越偏向于在环境上表现出对民族传统的延续和对地域文化的尊重。而传统民居丰富的装饰形式和深厚的传统文化内涵，正是现代环境艺术设计可以借鉴的宝贵资源。因此，在现代环境艺术设计中吸取借鉴传统民居装饰是十分有意义的，也顺应了现代环境艺术设计发展的趋势。当然对于传统民居装饰的应用并不是形式上的照搬挪用，而是要提炼抽象出能够代表传统民族特征的装饰符号，深入理解其文化内涵和挖掘民族传统文化。 3、 传统民居装饰在现代环境艺术设计中的应用方法 3.1 传统装饰语言的直接运用 传统民居装饰设计从装饰内容到装饰技艺都达到了一定的水平，许多己经被相对地固定下来。其中好的装饰形式和处理手法，可以直接应用到现代环境设计中。这种直接应用必然有个选择的过程，不是任何的传统民居装饰都可以直接照搬的。清华大学图书馆新馆，尊重历史和环境，横向布局，不仅在体量上照顾老馆，还特制使用老馆所用的砖石，使颜色、质感体型和细部样式上呼应老馆，但在空间组织和造型上又透出现代气息。可见，这种直接选用装饰语言的做法使历史因素融合在现代环境中，却不显得生硬和做作。 直接使用民居装饰的做法同时要注意两点：一是量不能太多，不能同时堆砌多种民居装饰符号。即在陈设装饰、色彩装饰、造型装饰等中选用一种或两种典型的切合环境的符号，不能一拥而上，只要一两处点彩就好。因为现代人的审美倾向于简约，过于繁琐会和现代生活节奏相悖离，要点到为止，达到“欲说还休”、“无声胜有声”的境界；二要注意现代装饰对象和装饰题材上的吻合，及其暗含的文化寓意，不能谬之千里。 3.2 传统民居装饰元素的提取与重构 传统民居装饰毕竟是不同生活方式，不同时代的产物。装饰对象的变化使得装饰自身也要进行必要的更新，审美情趣的分野也给传统装饰带来发展的动力。因此，对装饰形式进行创新是必要的。可以对传统民居装饰的图案、造型、建筑构件等进行装饰形象上的概括，提取其典型的传统装饰元素，进行再设计。 在传统民居装饰中分解出最具有民族传统、地域特色的部分，最符合现代审美倾向的装饰元素，运用现代图案设计法则，重新设计后应用到现代环境艺术中去，并与新的环境造型有机融合。这样使现代环境艺术设计既具有时代感，又能散发出历史传统气息。 4、 结语 传统民居装饰丰富表现形式、独特造型规律和深厚的文化内涵，是现代环境艺术设计汲取设计源泉的宝库。因此，借鉴其精华应用到现代环境艺术设计中很有现实意义。传统民居装饰艺术的继承和发扬，不是简单地复制，而是将传统民居装饰语言用现代手段表现出来，融入到现代环境艺术中，成为有机的整体。所以，对传统民居装饰的应用和创新，立足于现代设计手法，立足于现代审美倾向，并且不断地拓展其应用方式和应用范围，不断增强其适应性，使优秀的传统文化以自然而然的形式和面貌融入到现代生活方式中。 环艺设计论文:浅谈环艺设计中情景交替教学方法在高职教育中的运用 摘要：环艺设计教学在我国起步较晚，教育模式相对单一，特别是实践性课程与理论课之间缺乏内在的联系和支撑，不能形成系统的实践教学体系，多年以来我国环艺设计职业教育一直沿袭艺术设计学科型人才培养模式，长期以来“重艺轻技”，严重缺乏实践教学为主的动手能力的培养，一味强调效果图的绘制和表现技巧，使学生设计流于形式而脱离专业实际。本文我们就高职环艺设计教学过程中体现出的不足进行分析，并针对性的提出情景交替教学模式的构建，确保人才是满足社会岗位所需。 关键词：高职；环艺设计；情景交替；教学模式 一、高职环艺设计教学工作中存在的问题 1、无法满足产业发展的需要 随着我国环艺设计日新月异地迅猛发展，与环艺设计相关的建设企业如雨后春笋般的涌现出来，随之而来相应市场也急需大批有实战经验的设计和技术操作及管理人才。因此，高职教育的环艺设计只有与实际结合、与市场结合、与企业结合、与相关的课程结合，加强实践教学改革，构建实践教学新型模式，才能更有效地培养出与环艺产业发展需要相适应的专业技术人才。但是目前旧有模式下培养出的环艺设计专业学生的实践能力均离企业的要求还相差甚远，为此如何在环艺设计的教与学的过程中培养学生的实践动手能力是企业给我们设计艺术教育提出的一个急待解决而又现实的问题。 2、教学内容与实践脱节 不少院校现存的环艺设计教学都分割了“教育和实践”这一整体。课程设置不合理，公共课比重较大，专业课比重小，设计课程远远多于实践课程，造成专业与实践环节比例的不平衡；由于国内环艺设计产业发展的不均衡，地处不发达地区的院校因其产业背景薄弱的原因，教师本身的市场概念和实践经验也无缘提高，实践基地的建立更是“一筹莫展”难以落实；企业因管理和生产效益的原因不愿意接纳过多的“生手”，所以学生难以集中在一个企业顶岗实习，分散的实习地点让学校和指导教师难以掌控实习的效果，加之学生学习自觉性和自律能力的缺失，缺乏吃苦耐劳服务于人的精神及职业道德的教育，因而导致校外顶岗实习、实训效果也不尽人意。 二、高职环艺设计情景交替式教学模式的构建 1、真实项目驱动的教学方法 情景交替式实践教学模式的核心在于导入教学项目的真实性及实践过程的企业化；其次才是现场管理的规范化和工艺技术质量的标准化，首先是校内实训室的规划建设一定要符合企业生产工艺流程的要求，然后才是依托校企合作模式进行项目化的任务设置，也就是在校内实践教学中可引进企业生产的真实项目，也可以承接一些加工任务单，把实践教学步骤与企业生产工艺流程结合起来，走项目驱动、产学结合、工学交替的实践教学之路。学生在完成了一定的技能培训后再到工厂里去进行顶岗实训，从学校到企业、从企业到学校的反复工学交替让学生在完成真实项目任务的同时去体练企业真实场景的生产气氛，把课堂理论与生产实践进行有效的比对、检验和消化，强化学生对职业技能的理论知识的把握和操作能力的实训，因此我们完全可以在这种教学思路中去完善“情景交替式实践教学模式”的构建。同时，通过这种模式的教学与训练，可大大地缩短学生对企业的适应能力，提高环艺专业毕业学生的就业率。 2、采用协同式的教学方法 环艺设计教学课程整合的精髓就是将以前多门分割独立的课程整合为一门整体的、连续地、知识技能结构相对完整的课程，如一个项目课程可以包含了从项目的市场调研、方案设计、效果图的表达、材料构造、施工与管理等的系统工作内容，这样就保证了知识结构的连贯性和相续性，克服了以往分割性单门课程在授课后由于设计和工艺的脱离，学生无法在实践中验证和消化设计理论，把理论转化为自己的知识。当然改革后的课程对教师来说也是提出了新的挑战，在教学上我们可采用协同式的教学方法，由多名教师、企业具有丰富经验的老师傅共同参与的协同式教学。 3、理论知识与实践操作有机结合的教学方法 环艺设计专业的理论教学目的：注重激发和培养学生对环艺设计理论知识的学习兴趣和设计理论的分析能力；专业知识的表达能力：对实践操作的指导能力及工作实际的应用能力，教师的主要任务不只是单纯的传授知识，讲授环艺设计理论，还必须引入企业真实的企业项目指导学生完成设计作品，让学生在实践中加深对理论知识的理解，在做中学、学中做，在实践的过程中把环艺的材料知识、环艺的结构知识、环艺的工艺知识、艺术设计理论知识有机地结合起来，在过程教学中做到教学课时、教学内容合理地搭配、科学地穿插，这样既巩固了课程的理论知识，又提高了专业技能的操作能力，使学生在作品的制作过程中将课堂理论得到亲身的体悟，把理论消化为知识；把知识转化为能力，同时在实践过程中对理论知识也加深理解，反过来又科学地去指导实践，最终使理论与实践形成了有机的统一体。这样就会使学生不断产生学习的成就感和兴趣感，从而激发学生更强的求知欲望和学习的热情，引导他们自觉地投入到学习中去。 结束语总的来说，高职环艺设计专业的教育并不是一个单独存在的个体，它与环境艺术设计产业有着必然的关联，因此需要将教学工作于社会实践完成有效的融合。在课程设置和教学理念方面要进一步地改进和完善，切实加强实践教学环节的改革，构建情景交替式教学模式，坚持校企合作、工学结合、开门办学的教学思想，从而培养出更多的高素质、高技能的应用型人才。 环艺设计论文:环艺设计对空间的研究 ［摘要］ 环艺设计的最根本的目的就是将人们所在的空间环境进行合理的规划，对自然环境，人工环境和社会环境的做进一步改善，然而环艺设计的重点还是对空间的改善，并且一般学习上是将空间的学习作为学生学习环艺设计的启蒙教学，这就显得空间的研究极其的重要，这是毋庸置疑的。但是在现今的社会中，由于各个学校的教学方法不同等种种因素使得现今对空间的研究没有达到理想的高度，在21世纪高速发展的社会，环境艺术设计得到进一步的发展当中，这是一次千载难逢的好时机，借此要充分利用各个优势，对其进行进一步的完善处理，让人们对空间训练引起重视。本文就当前环艺设计的发展形势对环艺设计中空间训练进行一系列的分析。 ［关键词］环艺设计；空间训练；研究；设计方法 引言 环艺设计是对人生活周围的环境的进一步改善，随着科技的快速发展和社会的节奏加快，现代人的生活范围在逐渐增大，环艺设计的范围不再仅仅是建造房子方面，而是有关人们生活的各个地方。虽然环艺设计还是一个发展历史不长的一门学问，但是其表现出来的发展势头和对生活的重要性已经达到一定的高度，未来的发展势头也是更上一层楼。环艺设计涉及的范围及广，知识又错综复杂，呈多元化并且综合性极强，所以一定要认真学习基础知识，为专业知识系统建立打好基础。在注重环艺设计自身研究的同时也要保证专业积极向上的发展趋势，坚持不懈，切实完成有关专业知识的系统建立。在分析构成环境艺术设计中心要素时 必须将视觉艺术作为切入点，对有关艺术表现的相关领域和专业，要一起足够的重视，重点分析和研究，对内容进行规范整理使其有针对性和规范性，当然这不是将相关的专业知识进行内容上简单的拼凑。也只有这样才能够将环艺设计的知识有体系的建立，对各种知识要素信息的整理研究，这是环艺设计发展的终极目标，也是其发展的关键。 一、对空间要有足够的认识 对空间的足够认识不仅仅理解成只要满足实用的要求就可以了，必须要对空间“功能性”的认识引起足够的重视，所以要考虑各个方面，每个因素都要综合起来分析，注重居民所处空间环境中的心理，这种心理往往是由视觉感官所造成的，对其引起重视以便保证居民在空间的想象和真情实感能够唤起。所以，在环艺设计必须注意空间的实用性和立意的相互结合，并将此作为创造的标杆，这样才能够创造出有即实用又有意义的空间模型，才能够达到实用功能和精神愉悦的完美结合。 二、注重空间的表现环节 在学习环艺设计的学生们虽然至始至终都在进行环艺设计的空间训练，但是由于在专业教学的过程中，其内容已经被瓜分到不同的科目中进行学习，不能够将空间与其他的设计要素分开是一道难题，正因如此才出现以上的内容分解问题。在环艺设计当中，达到重视空间效果及其他要素来提升自身环艺设计的运用的水平是很难达到预期的效果的。其中出现很多的问题，尤其是在空间设计的阶段更是漏洞百出。虽然有的能够达到具备很好的空间设计想象能力和模型化的能力，但是因为学习各个科目要达到考核的目标，往往忽视空间训练的连贯性和系统性，导致根本达不到预期的效果。还有就是学生没有在学习的过程中培养解决复杂问题的能力，也没有对其引起足够的重视，也会造成空间设计能力达不到预期的后果。这就要我们深刻反思，在空间设计的学习中，应该要有足够的兴趣来学习，毕竟兴趣是最好的老师，在有兴趣的同时也要保证空间的层次感等重要的要素。在空间设计当中要经过认真考虑，三思而后行，一定要确保方案的可行性，否则后果不堪设想。一定要对空间的表现环节引起足够的重视，要是你的思想不成熟，当你用没有经过认真思考的思维来应付相对复杂的设计时，你就会力不从心，最后的空间设计效果肯定不会达到理想的结果，这样一来就使得空间训练成了无用功，没有达到当时预期的效果，也违背了初衷。所以一定要将设计表现和空间设计有效的进行结合，达到相互相成的境界，这样才能使学生深刻了解设计表现和空间的关系并重视空间的表现环节。 三、对空间设计的表现意识引起足够的重视 在空间训练的学习中，我们往往会着重空间设计的生成学习，从而对设计内容达到忽略的状态，这样会造成空间设计和后续的一系列的设计达到脱离的状态，造成的后果是不敢想象的。所以一定要对空间的设计表现引起足够的重视，这不仅仅是培养完善正确的设计思维的需要，也是保证空间设计复杂性的关键。应该怎样将脑袋里构思好的空间形态转化成现实生活中的空间设计平面计划是一个极其重要的任务，是从环艺设计开始前就应该特别注意的地方。环艺的设计一般划分为对生成的设计方案的完整描述和对设计环节的理性把握，掌握这两方面的要点，对其引起重视，在保证空间设计实施时进行多方面的分析考虑的同时设计者对设计进行多方面的认真总结和反思。也只有对空间设计的表现意识引起足够的重视才能保证万无一失。 四、对主题空间的联系引起足够的重视 所谓空间就是物体和人的感觉之间所出现的相互关系，所以在空间设计的主题上，我们更多的要将空间和生活紧密的联系起来，这对设计者来说就不是一件容易的事情了，他要考虑各种因素和空间之间的相互联系，还要将其巧妙合理的结合起来。精神的需求和物质功能的本质虽然存在一定的差异，但是其关系依旧是密不可分，总而言之，设计者的目标就是将其从复杂的关系演变到简单，然后融合到达理想状态；环艺设计的空间想象能力也是要重点培养，以便能够了解问题、分析问题进而达到解决问题地步。设计者要培养灵活的工作流程来应对不同的问题，当然这种能力不是与生俱来，而是经过长期的专业系统训练才能拥有的。除此之外，还要注重模型的制作以便能够达到提高设计认识，开拓眼界思维等作用。总而言之，主题空间的联系的重要性不容忽视。 五、对设计方法和理性思维引起足够的重视 着重强调设计方法和理性思维是有一定的原因的，这主要还是对环艺设计的自身需求和其相关的思维培养两个方面有根本联系。设计者刚刚学习环艺设计时，最欠缺的就是理性思维和设计方法，这些也不是与生俱来，需要后天不断的训练才能获得的，有的学生没有对其引起足够的重视，从而导致在环艺设计上没有扎实的基本功，最终也是干不了大事。在缺少理性分析的思维不可能将你所想的空间完全完整无误的通过平面展现在别人面前，更别提进行剖面和立体展示。所以要对设计方法和理性思维引起足够的重视，这样才能有效的解决物质精神需求与空间设计之间的矛盾，才能完善空间设计。 结束语 环艺设计的目的是对人们所处的生活空间环境进行有序地规划与设计的过程，是使自然环境生态化、社会环境艺术化、人工环境和谐化的有效手段的体现。目前环艺专业的学生以造型为专业基础，对形式的感受力虽然强，但是其对空间的认识，往往还是停留在简单的平面中所形成的三维虚拟的立体空间上，并没有达到应用生活实际的能力，并且经常出现设计时特别注重形式、却忽略实际功能的问题，因此，对未来的专业设计人员的培养使其具备应有的素质，还有一段很长的路要走。环艺设计是我国一颗新星，虽然发展历史不长，但是正处在一个蓬勃向上的时期，它就像星星之火一样，逐渐展现出燎原的趋势，相信在不久的将来发展势头一定芝麻开花节节高，我国的环艺设计也必将取得突飞猛进的进步和骄人的成绩。

景观设计专业论文:浅析景观设计专业透视课教学体系与教学模式的改革 摘要：透视课程作为景观设计专业的专业基础课，其重要性和特殊性决定了对教学内容及课程体系的调整必然成为教学改革中的一项重要内容。从景观设计专业的特点出发，结合透视教学已有的经验，从教学内容和课程体系2个角度讨论高校景观设计专业透视课程的教改问题，力图在此基础上构建更加科学、注重培养学生实践能力的透视课程教学体系。 关键字：景观设计；透视；教学体系改革 1 景观设计专业的发展和特点 景观设计专业是一门新兴的综合性应用型学科。其应用范围十分广泛，从大地的生态规划、流域规划到区域景观规划；从国家的生态保护到国家公园建设；从城市绿地系统规划到城市广场、步行街规划；从城市公园建设到私家花园建设；从局部环境建设到街头城市小品、雕塑设计等都纳入景观设计体系。进入20世纪90年代，在维护生态、可持续发展等思想的推动下，以其在人与自然和谐方面所取得的成就受到人们的广泛关注。景观设计有了更大的发展。中国城市发展进程的加速，带动了中国景观设计行业的发展，也为高校景观设计专业的开设提供了条件。 景观设计专业是一门理论与实践并重的学科，相比较其他专业，更注重学习过程中的实践环境。实践性强是景观设计专业课程的最主要的特点。本专业的课程教学过程中，必须运用实际的设计训练才能使学生在实践过程中掌握设计的基本技能。 2 透视在景观设计学习中的地位及特殊性 透视是绘画的一个术语，指的是在二维平面上再现三维物体的基本方法。主要作用是为艺术创作奠定基础。在建筑设计、艺术设计、工业设计、景观设计等领域中，通过透视图将设计者的构思传达给使用者，通过透视图来进行交流。透视图不仅有助于形成真实的想象，并能真实地再现设计师的预想，而且设计师在做设计工程时借助透视图推敲方案，进行设计意图的表达，以协助专业设计的顺利表达。 透视是建立在数学和几何学基础上的一门数理性极强的学科，在景观设计学科领域中是一门专业基础课。通过对透视基本原理的掌握，培养学生的逻辑思维能力。通过将物体多个方向的正投影图综合成为一个符合视觉习惯的立体图形，训练学生空间想象的能力，使学生能够形成对图形、形体和空间的表达与设计构成的能力。所以说每个学生必须掌握和熟练运用的基本技能。在整个景观设计教学体系中体现出重要的地位。 在景观设计专业的教学体系中，不能把透视图画法当做是纯粹的理科制图或是单独形态的绘制，而是要将透视原理和制图技巧与景观专业的设计方案紧密结合，只有这样学生才会学以致用。把透视原理的学习应用到景观设计的专业实践中去，表达设计者的构思，并能真实地再现设计师的预想。透视课程不仅是理论课，同时更加注重实践性的应用，体现了在景观设计专业领域中透视课程教学特殊性。 3 传统的透视教学的特点及存在的问题 在传统透视教学过程中，多是教师在黑板上作图，学生在下边跟着画。讲授内容强调对透视原理的掌握、阴影透视和透视基本几何画法的练习。结果考试的内容也是考课堂上讲过的透视图。从教学内容的选择上，课程的教学内容虽然是透视学的范畴，但忽略了与景观设计专业之间的联系，缺乏针对性和实用性。把透视课看作是一门理论课，缺乏对景观设计专业透视课程教学目的和教学意义的了解，必然会影响透视教学的效果；从教学模式的运用上，教学模式和教学手段单一，缺少对教学环节的设置，缺少课堂上师生之间及学生之间的互动，影响学习效果。仅限于理论内容的死记硬背，降低了学生的学习积极性，限制了学生专业能力的提高。 4 景观设计专业透视课程教学模式与课程体系的探索 4.1 在教学内容上针对不同专业采用与之相对应的教学体系 例如对于设计专业的学生，西方的焦点透视是主要讲解的课程重点，理论与实践并重；对于绘画专业的学生，不但要教授西方的焦点透视，对于中国的散点透视也要做详细的介绍，并通过增加相关的绘画艺术作品赏析，使学生们增进对绘画透视艺术更深入的了解，增加艺术底蕴提高艺术素养，为艺术创作打下基础。 4.2 细化教学环节 针对不同的环节灵活运用行之有效的授课方式及手段，其主要目的在于调动学生的学习积极性，提高教学质量。例如在理论讲授环节以教师讲授为主，注意讲授与学生的练习相结合。在课堂练习的环节全班同学分组讨论。几人为一个单位组成讨论小组，各小组通过讨论完成课堂练习。在交互性较强的教学模式下，启发学生探讨透视图的不同画法。通过学生自己的参与，来提高学生对课堂的关注力，同时互相讨论的方式，也能增加学生对知识的掌握程度。 4.3 为了适应景观设计专业的特点，在教学内容上增加景观设计透视规律等新的内容 从专业角度出发，为了能使透视课程的知识更好地为后续的专业课学习做好铺垫，适当增加景观设计透视规律的内容。不断充实透视学习的内容，增加课堂上内容的实用性，才能保证后续学习的良好效果。从景观设计专业出发，针对专业的特殊性，对透视的教学内容及教学模式做出适当的改革和创新，才能使这门学科符合时代的需要，才能真正地让学生们在学习中收益。 景观设计专业论文:环境设计专业景观设计实践教学方法研究 摘 要：环境设计专业景观设计是一门综合性实践性很强的专业，在当前强化理论教育的大环境下，环境设计专业景观设计专业的教育表现出很多不乐观的方面，学不能用成为学生最现实的问题，严重阻碍了环境设计专业景观设计专业的发展，本文将通过实践教学方式来提高学生的综合性能力。 关键词：环境设计专业；景观设计；实践教学 进入二十一世纪以后，市场经济蓬勃发展，社会对应用型人才有了大量的需求，这也使得使环境设计专业景观设计在国内各高校的环境艺术设计专业中的地位日渐突出。环境设计专业景观设计在现有教学模式基础上，不但要对学生创新性思维方面的培养强化，还要注重对学生实践能力方面的训练，以此达到培养出符合行业需要的应用型高学历专业特色人才。这也使得国内高等教育在教学的方式方法上发生了重大的转变，更加强调以培养服务区域、地方经济人才为教学的主要目标，建立一套和应用型办学目标相适应的实践教学体系。由此地方性大学的办学模式与体系也发生了翻天覆地的转变，职能转变主要是为向社会输出大量的高级职业专业人才。而作为环境设计专业景观设计不同于其他学科，是一门知识结构综合性比较强多种学科的专业，对于环境设计专业景观设计教育更需要有一个多元化的教学方式方法作为支撑。对于当前该专业的教学，应该是急需建立实践教学体系，强化实践教学环节，强化实践教学，才能培养应用型人才，达到服务地方、区域经济的目标。当前探索实践教学方法成为亟待解决的一个现实问题。 一、优化与专业相匹配的实践教学体系 环境设计专业景观设计实践教学是以就业为导向、以能力为本位，以实践技术操作能力、职业能力培养为基础，才能有效地加深对所学理论知识的印象，达到学以致用的目的。根据当前环境设计专业景观设计方面的职业岗位要求，制定实践技能培训课程标准，要优化课程结构，注重对技术技能的培养，强化对园林景观规划、园林植物配置和园林工程施工管理等职业能力的培养，保证学生职业能力的形成。在校内提供实践教学平台，如校园内创设工作室，在校外，还可以建设实习、实训平台，加强校、企合作的实践教学基础，加大实训、生产实习、顶岗实习等实践教学课程的比重。如在加大校、企合作力度方面，以建设实习、实训基地和企业实践平台，引入企业课程模块，将实践教学比重制定在60%以上。让学生直接走出校园就能对接社会企业工作，培养出符合社会需求的应用型人才。达到培养学生解决生产实践问题的能力，增强学生职业道德和敬业精神。还可以组织学生走出教室，参与企业项目、各类设计大赛，进行市场调查、设计论证、提出设计方案。 二、强化学生自主学习能力教学 培养学生自主学习的能力，才能使得学生在毕业以后，通过不断的自我学习完善，有助于学生毕业后尽快融入社会工作，才能更好的适应社会发展的需要。而在当前应用型本科院校中，学生的自学能力普遍较弱，及时上岗后发现自己学习的理论知识无法很好的融入工作岗位的实际需要。所以说为了使学生拥有较大的环境设计专业景观设计职业后续发展潜力，需要加强对学生的教育工作。结合应用型本科院校环境设计专业景观设计的培养目标，培养学生有一个良好的自主学习习惯，这就需要把握好两个关键：一是教师在日常的教学中要让学生有一个自学意识和终生学习观念。在应用型本科院校环境设计专业景观设计教学中灌输要想在景观设计的专业道路上走得更远，必须根据自身特点，制定合理的职业生涯规划，并依此制定合理的短期目标和长期目标。二是加强学生对景观设计学科体系的教育认识。为使景观设计专业实践性得到更好地运用，必须让学生了解到景观行业所需的整体知识结构，并清楚地知道该如何进行职后学习。对环境设计专业景观设计教师而言，可以各类资料进行灵活有效的处理和使用。通过一定的教学环节，结合课内外教学活动，采取多种形式进行景观设计教学，灵活地引导学生掌握科学的学习方法。 三、强化环境设计专业景观设计创新型人才的培养 环境设计专业景观设计设计者没有创新，那么他的作品就没有灵魂。创新来源于生活，并不是空泛的设想，是靠勤奋的发现及不断努力，来源于实践，通过实践不断总结失败经验总结和归纳出来的。教师在创新型人才培养方面培养就需要注意结合专业人才培养目标要求。综合考虑调整学生的知识、能力和素质结构，改变长期以来“填鸭式”的授课模式，按照创新能力培养的思路设计调整教学计划。注重学生个性与创新能力的培养，实行启发式和讨论式教学，每学期邀请知名学者、专家来校举办讲座，扩展学生的视野，提高设计能力。同时引导学生独立思考、自主学习，收集处理信息，获取新知识，分析问题和解决问题，提高语言文字表达以及团结协作和社会活动能力，培养学生的科学精神和创新思维。其次是深化校企合作教学模式，来提高学生的创新能力。将企业教师引进学校进行授课，制定企业课程教学大纲，还将学校教师选派至企业进行挂职，双方互办讲座。通过此种交流方式，提高双方师资的教学水平。为后期培养学生的创新教育打下基础。如将学生派送至企业直接进行项目实习方式，让企业有机会更加直接了解学生的能力。教师可以把企业课程嵌入日常课程教学之里，真题真做，从实践中出真知，以这种方式可以全面的提高学生学习兴趣、实践能力和企业项目课程化。 景观设计专业论文:景观设计专业计算机辅助设计课程改革研究 摘 要：在当今大数据时代下，按部就班的计算机辅助设计课程教学已经不能适应新的行业发展。通过一系列新的改革措施，有利于提高教学质量，增强学生的实际操作能力和竞争力，为企业培养和输送更多优秀的景观专业人才。 关键词：综合授课；创意能力；校企合作 一、景观设计专业计算机辅助设计教学概况 开设景观设计专业的本科院校主要集中在艺术类、农林类、建筑类院校以及综合性大学等四大主要类型高校。从开设该专业院校的类型即可看出，景观设计专业具有艺、文、农、工等多学科交叉的特点，因此需注重学生跨学科综合能力的培养。这四大类型的院校在景观专业计算机辅助设计课程设置上均有着自身的特色。目前，艺术院校的景观设计专业大多数是在环境艺术设计的基础上建立的，根据艺术院校学科背景特色，大多开设了以设计软件为主的计算机辅助设计课程，且主要集中在二年级进行教学。 二、改革的措施 1.将原来单独分开授课的设计软件课程改为系列设计软件综合授课课程 现有的针对景观设计专业的计算机辅助设计教学中， AutoCAD、SketchUP、3ds Max大多为分课程单独设置。但实践证明，以往花费大量时间完整讲授某一软件的授课方法并不可取，这不仅无形中加大了学生的学习量，还浪费了更多的时间让学生去学习一些极少用甚至以后从来都不会用到的功能，而且有的功能命令会让学生感到相当枯燥以及难理解。 通过系列软件课程的整体教学，有利于学生从宏观上了解景观设计专业的过程，并能从微观上熟练掌握各设计阶段通过计算机辅助设计能达到的设计成果，使学生能在以后的实际工程项目设计中做到合理安排，提高工作效率和设计水平。 2.注重借助计算机辅助设计进行创意能力的培养 通过计算机辅助设计平台，将为学生在平面构成、基础造型、色彩搭配等能力的培养上提供更丰富、更快捷的创意方案。再结合三维制图等软件，逐步培养学生在景观设计中的平面布局、硬景的空间造型及材质搭配、软景的植物选型及色彩搭配等方面的综合能力，使得设计软件不仅仅是纯粹的设计工具，更是触发无限创意思维的源泉，让学生的创意更加完善、合理、快速地表达出来，实现人机合一的最佳工作状态。 3.通过引入实际景观工程将计算机辅助设计融入专业主干课程教学 在对系列设计软件进行综合授课的基础上，尤其是在二、三年级的专业主干课程中，应通过引入社会的实际景观项目，结合项目的实际情况，将计算机辅助设计融入专业主干课程教学。二、三年级的专业主干课程大致包括诸如城市景观艺术设计、住宅区景观设计、景观设施设计等整体或专项的景观空间课程，这有利于学生在之前对设计软件学习的基础上，进行实际的设计实践操作。通过实际的项目工程，让学生深入项目基地考察，更直观地理解如何将实际情况通过设计软件转换表达出来。这将极大地提高学生关于计算机辅助设计的学习兴趣，并能避免“纸上谈兵”的尴尬境地，将虚拟空间与现实场地互动结合，通过这两者之间信息的不断反馈和整合，达到最优化的设计效果。学生在老师引导下，可以逐渐熟悉不同设计阶段计算机辅助设计介入的深度，以及在实际的工程问题中如何通过计算机辅助设计快速解决设计问题。 4.探索校企合作培养模式，保持与市场需求同步，关注业界新动态 针对设计市场的需求，与设计企业及社会发展进行互动，积极探索与设计企业进行校企联合培养的思路。设计企业处于设计生产的第一线，为了提高设计的效率，随时保持与计算机辅助设计最新动态的紧密联系。建立校企联合培养基地可让学生深入基地进行更多的实践训练，更直接地与项目接触，这样能更快速直观地提升学生的计算机辅助学习效率。 此外，授课教师及相关人员需了解计算机辅助设计行业动态，及时更新。尤其是在大数据时代的背景下，高效率、最优化的设计软件对于学生而言无疑是最好的设计助手。 总之，通过这些改革措施，积极探索并促进计算机辅助设计在景观设计专业的基础应用中的课程改革研究，使学生在具有一定的理论基础及较好的艺术修养、较为扎实的手绘表达技能的前提下，同时具备较强的计算机辅助设计操作能力，促使学生从前期方案的理念构思到项目的设计成果表达均有着较为系统和全面的认识，为将来从事设计工作提供强有力的技能保障，充分发挥学生在地方经济建设中的贡献能力。 作者简介：李春，1979年出生，男，就职学校：广西艺术学院建筑艺术学院，学历：硕士，研究方向：风景建筑。 景观设计专业论文:环境设计专业景观设计课程的工作过程导向开发与实践 摘 要： 景观设计是环境设计专业教育中非常重要的课程，但在具体教学内容和教学方法上，各类院校尚未取得统一的认识。本文以工作过程为导向，按照明确课程定位和教学目标、选取典型工作任务、转换学习领域、创设学习情境、建立评价体系的程序进行景观设计课程的开发与教学实践，取得一定成果。工作过程导向的景观设计课程具有系统化的教学内容、突出实践和开放持续的教学过程、启发互动的教学方式，是提高环境设计专业教学质量和成效的有益尝试。 关键词： 课程开发 环艺专业 景观设计 工作导向 一、引言 景观设计课程作为支撑环境设计专业的“双翼”之一，具有很强的实践性、系统性、操作性，知识覆盖面广，对学生综合素质的要求较高。由于种种原因，目前对景观设计课程在环境设计专业教学中所占比重和具体教学内容尚未达成共识，在实际教学中常常出现教学目标模糊、教学内容随意等问题。德国不来梅大学的费利克斯・劳耐尔教授上世纪80年代首创了工作过程导向的课程开发体系，基于工作过程相关的知识构建，将一项工作的完整流程作为一个学习内容，使学习与专业实践直接对接，学生学习过程更符合或接近企业的工作过程。本文借鉴工作过程导向的课程开发思路与方法，对景观设计课程教学的各个环节进行分析研究和实践，为完善环境设计学科体系和教育方法提供了有益参考。 二、工作过程导向的景观设计课程开发方案 1.明确课程定位和教学目标 通过到多家企业和用人单位的走访调查、对不同规模的景观设计公司进行整体、全面的景观设计职业分析，明确课程定位和教学目标。 环境设计专业的景观设计课程以理论知识讲解为基础，帮助学生全面理解景观的概念和涵义，以培养学生基本景观设计能力为目标。景观设计课程的教学目标至少包括以下三种能力培养：设计思维能力、场地空间意识和设计表达能力，三者相辅相成，缺一不可[2]。具体来说，就是在理解景观概念与内涵的基础上，初步掌握景观设计的一般规律、方法和操作流程，能够绘制设计方案图纸，编写设计方案文本，在规定时间内完成中小尺度景观项目的设计任务。 2.选取典型工作任务 典型工作任务指职业活动中具有代表性的职业行动，并能反映该职业本质特征的工作过程[1]。现代景观设计涵盖了从中小尺度的庭院、广场、公园与休闲景观设计到大尺度的旅游风景区规划、生态恢复建设等海量内容。学生在景观设计课程开始前通过一系列室内空间的学习和相应的设计实践，已形成比较强烈的室内空间感和微观细致的思维方式，并养成了利用透视图直观表达设计思想的习惯。在典型工作任务的选取上，应根据学生能力、课程性质、社会实际需求综合考虑。选题首先要偏重于新颖、趣味性、可变性较高的设计任务，力图培养学生对课题的研究兴趣和创新精神，拓展思维，体会内涵;其次，尽量选择学生较为熟悉的生活场景锻炼学生对空间氛围和尺度的把握能力，提高解决实际问题的能力。因此，按照由浅入深的原则，结合前述因素并确保在有限时间内接触综合性设计内容，最终确定居住小区的规划与景观设计为典型工作任务。 3.转换学习领域 学习领域是在典型工作任务的基础上形成的针对课程的教学内容，应依据完成工作任务所需具备的理论和实践知识来确定[1]。景观设计完整的工作过程包括接受任务、方案设计、扩充设计、施工图设计与概预算等，按照工作过程整合、教学内容序化的方法，将景观设计课程的学习领域设置为任务书解读、设计准备、初步设计、深化设计、方案展示、总结评价等若干主题教学单元。 4.创设学习情境 工作过程导向课程的一个重要特点是非常重视教学中对类似实际工作环境的模拟。根据工作分析和能力要求构建具体的教学情景和活动内容，使学生在这个情境中将理论知识与实践技能结合起来学习，切实掌握工作过程所需的知识和技能（表1）。 表1 居住小区规划与景观设计的学习情境设计 5.建立评价体系 成绩评定是教学实施的重要环节，在评价学生学习过程、成果的同时看成对课程教学的间接反馈。以往设计类课程大多是根据学生上交的设计作业进行考核，评分标准以设计的图面效果为主导，具有较强的单一性和随意性。景观设计课程的评价体系对课程考核项目进行了细化，包括资料搜集情况或调研报告、设计理念、设计创意、设计说明、设计方案草稿、CAD设计图表达、模型、效果图表达、整体效果等多个内容，实现对过程和结果的兼顾。学生最终课程成绩由平时成绩和设计作业成绩按一定比例构成，其中平时成绩占40%，设计作业成绩占60%。这样在最终成绩判定中，不仅考虑学生的设计能力，还对学生其他一些方面的能力有所反映。 三、教学成果小结 1.系统化的教学内容 由于培养目标的差异，环境设计专业中的景观设计课程应有别于景观学科的专业课程。在让学生了解景观设计专业范畴及相关知识的前提下，环境设计专业中的景观设计课程应以微观意义上的、中小尺度的景观设计内容为教学实践对象，如庭院、广场、街道、居住小区、城市公园等，以人的平视和步行为度量标准，以人的感官体验特别是视觉感官体验为主要依据进行设计，即“视觉景观设计”[3]。通过强调设计中的创造性和作品的视觉冲击力，既发挥了环境设计学生的优势，又与社会对环境设计专业毕业生的需求和期望相一致。 在课程案例设计阶段，将综合性大课题分解成若干小课题，各小课题之间保持相互关联，考虑系统性、层次性和阶段性，这样学生在学习时就可以由浅入深、举一反三。根据课程整体课时安排和内容结构，控制每一个任务的尺度和难度，将居住小区景观设计分解为中心绿地（含集散广场）、宅间绿地和步行商业街等三个阶段性的设计任务。对每个任务安排既有联系又有区别的小专题，例如宅间绿地景观设计的任务包括场地认知、空间结构与分析、景观要素分析三个专题;集散广场景观设计任务包括基地环境认知、空间结构、场所精神和细部营造等四个小专题。虽然各个任务包含的小专题比较接近，但具体内容和深度是不一样的。通过反复练习，有助于学生在较短时间内掌握景观设计内容和程序，锻炼构思方法和创造性思维习惯，提高设计实践能力。 2.突出实践、开放持续的教学过程 景观设计课程的开发是一个动态的、不断完善的过程，在开发过程中应始终注意保持“系统化、过程性、 开放式”以优化人才培养模式、提高学生专业技能、激活学生创新能力[4]。具体来说主要有两个方面的尝试：首先是采取多种措施提高对设计过程的关注和引导，而淡化设计结果。如在学生针对居住区景观设计不合理情况进行调查的过程中，鼓励、启发和引导学生采用现场勘测、调查问卷和类比研究等多种方式展开调查，培养学生调查和分析能力;其次是利用多媒体定期在课堂上汇报和展示阶段性设计成果，师生共同针对设计课题展开讨论和交流，汇报者针对教师和同学的疑问与点评及时做出解答和回应。通过设置“居住小区规划和景观设计”这样一个较大的课题为课程考核作业，在讲课之初就制订好详细的任务书和工作计划，并明确各阶段可供考察的设计成果要求，既对设计过程进行考察、展示和评价，又锻炼学生对设计方案进行讲解的能力。 3.启发互动的教学方式 传统“讲、练、评结合”教学方式以教师为中心，忽视学生的能动性，影响学生的积极性和创造性。一般来说，在动手实践之前先讲解有关课题设计的知识和方法，有利于学生理解课题设计的目的，更好地开展设计。但就艺术类学生而言，纯理论学习既难以理解又不会运用。案例教学法可以把枯燥的理论知识融合到设计案例中，通过案例讲解和评析，加深学生对理论知识的理解和记忆，对培养和提高学生形象思维大有裨益[3]。教师可以借助一系列设计分析图和设计草图，以及对设计过程的细致描述，引导学生从功能、结构和艺术形态等方面深入、理性地对经典案例进行分析，了解设计究竟好在哪里，哪些地方还有遗憾之处，如何理解、学师的设计思维和设计手法，培养学生研究设计意识。 讨论式教学法在加强教学互动上具有较为理想的效果，有利于学生主动性发挥。在讨论过程中，教师主要起着组织、启发、引导、串联的作用。学生不再被动等待老师来改图，而是主动讲解自己的设计方案，其他同学提出问题或发表自己的观点，这样一来容易发现学生在学习和认识中存在的问题，二来可以培养学生分析问题、解决问题的能力，还能锻炼提高学生的口头表达能力。教师应注意与学生适时换位，引导学生问教师答，督促学生变被动为主动，并通过多种讨论方式增加师生之间的交流，增强教与学的互动性。 此外，还可以广泛采用现代技术手段，利用网络系统将课堂教学延伸到课外。教师可以利用互联网（包括校园网、FTP站点等）建立网上教学平台，将课件、图片、视频、评述等融为一体，并链接专业网站、论坛、设计大师的博客等，使课内教学向基于计算机多媒体和网络资源的课外学习延伸，拓展教与学的时间和空间，强化教学互动，启发学生自主探究学习。 景观设计专业论文:项目式教学在建筑设计技术专业景观设计课程实践教学中的应用探讨 【摘要】文章分析了景观设计课程的现状，论述了项目式教学模式的特点和实施的必要性，结合建筑设计技术专业的学科特点和市场行情，对建筑设计技术专业的景观设计课程项目式教学的过程进行了探讨。 【关键字】项目式教学 景观设计， 教学模式 *本文系广州华立科技职业学院教学研究与改革项目“高职院校建筑设计技术专业景观设计课程建设和教学方法研究”。（项目编号：HLZ041305）成果之一 项目教学法就是把具体的项目引入课堂，让学生通过实际操作整个项目的全过程来加深对理论知识的理解和巩固，包括方案的信息踏勘，方案构想，方案绘制，现场施工以及后期成果检验和评价等的全过程都是以学生为中心，在教师的指导下，根据自己的兴趣进行主动学习的一种教学方式。一般采用分组的方式进行，最后还包括分析总结。 《园林景观设计》课程是高职建筑设计专业的重要课程之一，本课程目的是让学生掌握景观方案设计的基本技能，具备从方案的初步设计到施工图设计以及效果图绘制，立体模型设计的全套核心技能。但是建筑设计专业的此课程除了具有这些基本技能之外还应熟练掌握景观与建筑设计知识融合渗透对接的能力。所以把建筑设计技术的学生培养成为通识景观和建筑设计的通才也是此门专业课的任务之一。 一.景观设计课程教学现状 国内的景观设计课程常采用重理论轻实践，大多以理论为主的模式。这种方式培养出来的毕业生出来工作后短时间很难融入到用人单位的岗位中去，与企业要求脱节的情况很严重。不能短时间内适应企业角色，实践能力不强。这种情况下我们倡导在建筑设计专业景观设计课程及其相关课程中实施项目教学法。 项目制教学模式最显著的特点是“以项目为依托、学生为主，教师为辅”。特点：1.缩短学生将理论应用于实践的时间。2.形式灵活，能激励学生的创新精神和创造力3.有利于检验学生课堂理论知识的漏洞，能做到查漏补缺。4.有利于提高学生的团队协作能力[4]。 二.项目式教学法的必要性。 （一）紧跟社会对学生的需求信息，加强实训、培养动手操作能力、树立创新观念提高学生的主动参与意识激发学生的兴趣，促进学生主动学习。学生既能从事真实的项目工作，比如亲自接触来自一些设计公司的方案项目，也能接受到来自企业的指导，有助于学生提早适应职业，大大提高了学生职业能。 （二）培养学生的互助协作精神，扩大知识面提高师生解决问题的能力。有助于与学生进行情感交流，有助于教师理论与实践能力的提高，教师加入到具体的项目当中去，随时发现问题随时指出，无形中也提高了教师把理论转化为实践的能力。 三.项目式教学的实施步骤 （一）.精心选择合适的项目任务。 一般教师围绕专业培养目标和专业知识模块提出与之相关的几个项目任务，经过与学生的研究讨论，最终确定较合适的一个来实施。所选项目要尽量涵盖多项知识点； 其次要针对学生的实际水平确定项目的难易度 [5]。对于建筑设计技术专业的景观设计课程来说可以选择项目的内容既包含建筑设计又包含景观设计的项目来让大家实践。这样可以起到建筑和景观知识的交融。例如：可以选择居住区的规划设计方案让大家来实施。建筑和景观相关的知识都得到了实践。 （二）.现场踏勘考察，制定项目计划 在项目实训的前期阶段，教师应该多次引导学生到项目现场仔细踏勘了解设计场地概况，通过项目调研满足学生对现场设计所需要的信息的要求。随着设计阶段不断地反复都到现场观摩，加深学生对场地设计的理解，以学生为主制定项目工作计划，确工作步骤和流程，并注重学生之间的交流和指导教师之间的沟通。 （三）.组织项目实施，检查考核评估 学生按照计划任务和步骤开始动工，分工合作的过程终遇到问题及时和指导老师以及同学讨论，以最佳的方案解决问题。此过程以学生为主，教师适当的时候给与提示。 对于项目实施过程以及成果，指导教师应注意检查考核和评分，师生共同讨论评分的办法，原则和形式，可以采用互评的方式进行，也可以采用接受公众投票的形式评比，结果按一定比例进入总分。 （四）.做好总结 项目实训完成后要进行必要的总结，包括总结设计构思，设计步骤，设计方法等。选出完成该项目的最佳思考方法，步骤，以及学生容易忽视的知识点，学生可以在总结过程中掌握更多的设计技巧，方法，使建筑和景观知识达到良好的交融和互通，从而达到很好的实践效果[5]。 四.结语 在建筑设计技术专业的景观设计课程教学中，任课教师应根据学生的实际情况，合理安排设计实训项目，关注项目实训教学的全过程，激发学生的学习兴趣，真正达到建筑设计知识和景观设计知识的合理搭配。让学生成为项目参与的主体。培养满足社会需求的合格的高水平设计人才。 景观设计专业论文:高职景观设计专业实践性教学策略浅析 摘 要：主要论述了高职在景观设计实践教学中的现状和存在的问题，并提出有效的改良措施，确定专业方向，重视专业实践，从多个方面建立专业与理论教学相结合的教学方法。 关键词：景观设计；教学；实践 高职的景观设计专业是一门现代的艺术专业，是一门综合性较强的学科，学生课程学习内容包括绿化的景观植物学习，工程建造，规划，计算机软件学习，加强艺术修养、绘画能力等各方面技巧性的锻炼，本学科学习要求学生具有创新的意识，开拓的精神。由此可看出，实践在教学过程中是十分重要的一环。 一、高职景观设计实践性教学现状 现代的景观设计专业是结合传统景观设计，并注入了新的学科理念，如建筑学、植物学及工程学等，逐渐演变成为一个有着自己独特教学特色的新层次学科。而任何的设计也还是要落实到生活，真正地将艺术融于生活。那么，在教学过程中就要注意培养学生的创造性及艺术性。而实践教学一开始是西方倡导的教学模式，现在被广泛地应用到各类学科中。理论联系实践，让知识变得有用。景观艺术设计是立足于现实的，因此在教学过程中加强学生社会性及现实性的锻炼是十分有必要的。 二、高职景观设计实践教学中存在的问题 1.过分重视理论知识 在高职教学过程中，受传统教学的干扰严重，教师对理论教学比较重视而往往忽视了实践教学，对知识的讲授过于细致、全面，致使考试的压力过大，学生在学习的过程中根本无暇顾及其他。想要系统地掌握理论就得下功夫学习。而对于一些技巧性的问题，也只注重理论性的指导，可以说是纸上谈兵，在一些实际的操作技能上，如，绘画能力的提高、真实植物的辨别及计算机设计软件的运用等，学生表现效果不佳。因此，在这种情况下，学生的实践能力及创新性思维都得不到很好的提升，那么高职开授这门学科的学习也就失去了它原本的意义，根本不能实现本来的培养目标。高职培养人才是高级技术型人才，比较注重的是它的实用跟应用价值，以后工作的重点就是将理论性的东西运用到实践中来，更好地理论联系实际，为生产实践服务。生产是第一现场，仅仅靠理论知识的传授是不可能实现的。 2.缺少创新意识 所谓的高级技术人才要具备较高的创新意识，能够在创新性上取胜。从学生的作业和平时的表现来看，大家习惯套用典型的设计或者用一成不变的想法来完成自己的设计作业，不肯多动脑，极度缺乏创新的主动性。在一成不变的教学模式下，每个人的思路都是差不多的，没有任何创新的空间。 3.教学设施不完善 很多外界条件也阻碍了实践教学的教学质量。随着过去几年园林景观事业的热门带来了景观设计专业的大热，各个学校争先恐后地增设这个专业，从教师的配备到教学设施来说，都不一定能满足教学的要求，院方教育资金投入严重不足，致使在教学过程中很多提高学生能力的实践课程不能顺利地进行，绘图电脑设备短缺，植物园实习经费欠缺，这样在落后的教学条件下，学生学习的积极性也会大打折扣，不能很好地完成老师交代的任务，专业技能得不到充分的学习，也没有锻炼的机会。 三、高职景观设计专业实践教学的优化策略 1.加强实践教学 实践教学可以有效地加深对所学理论知识的印象，也能了解到学习理论知识的重要性并能在实践的过程中及时发现问题，不懂的能主动地再回去查资料，更能有效地记忆理论知识。以此形成良好的习惯，用所学的知识学以致用地解决出现的问题，这样可以使枯燥的学习变得生动起来，动手能力强在高职教育实践中是必不可少的，是培养高素质技术型人才所必须具备的素质。加强实践教学能够培养学生的动手能力及逻辑思维能力。也可以增设专业的竞技项目，能够促使学生主动学习，设立奖励制度，以此增加学生的学习兴趣。 2.培养创新意识 可以说景观设计者没有创新，那么他的作品就没有灵魂。而创新并不是空泛的设想，也是通过实践经验总结和归纳出来的。创新是靠勤奋的发现及不断努力，不断总结失败经验得来的。创新来源于生活，来源于实践，创新意识可以说是一种态度，养成好的习惯之后就会用这种习惯来调节自己的精神状态，是社会进步的关键力量，是现代社会与传统社会的本质区别。 3.实践教学体系的完善 （1）要有科学的教课结构，提前做好下学期的教学安排。主要是为了解用人单位对技术型人才提出的就业要求，对以前陈旧的计划进行改善、更新，并有机会学习其他教学单位的教学方法，好的可以借鉴。（2）重视教学过程，广泛听取老师对教学的意见，适当地调节上课时间，科学合理安排课堂训练，以便学生发现问题能够及时与老师沟通。最后一点就是增加实践的趣味性，学期学习快结束的时候能够到相关行业中进行实际的锻炼，或者让除了老师以外的专业人士对学生的设计作品进行点评，到不同风格景观中去感受学习，在观赏与体验中学习，增强自己的专业修为。 景观设计专业论文:环境设计专业广场景观设计课程的多元化教学实践 【内容摘要】针对目前课程教学现状与不足，文章介绍了广场景观设计课程教学方法的多元化改革与实践，即授课方式的多元化、作业形式的多元化和评价方式的多元化。旨在采用“多元化”教学实践的研究，寻求适合本校实际情况的环境设计专业教育方式。 【关键词】广场景观设计 课程 多元化 实践 环境设计专业广场景观设计课程是景观设计类的初级课程。通过本课程的教学，学生能够掌握广场景观设计的基本知识，掌握城市广场景观的设计方法，理解广场景观在城市中的意义，了解广场的设计风格、手法以及材料应用，掌握完整的设计图纸表现方式，为学生在未来实践中遇到的相关问题打下坚实基础。 由于广场景观设计是在室内设计课程后开设，学生已经形成了一定的室内空间感和思维方式，进入景观设计课程后空间尺度扩大、形态改变，学生难以适应，容易造成空间感差、尺度掌握不准和思维被禁锢等不良影响。再加上课时短、内容广泛、缺乏专业实践，导致现阶段授课的不足。由此，我们提出了广场景观设计课程的多元化教学实践，从授课方式、作业形式和评价体系三方面对本课程进行全方位立体化的教学改革。 一、授课方式多元化 授课方式的多元化体现在理论讲授、考察调研、实地测量、资料整合、分组设计、方案宣讲6个部分。这是根据设计的流程进行的划分，贯穿整个设计的始终，从多个角度阐释设计的过程，让学生在实际动手操作的过程中感知空间与尺度，切实掌握设计内容。 （一）理论讲授 在多元化实践教学的理论讲授过程中，教师主要以多媒体授课方式为主，比如电子课件，其包括了全部的理论知识内容，并且辅以大量能够直观地解释说明理论知识点的实景照片、设计图片、视频、电子书等。这样图文并茂，才能充分调动学生的积极性，让学生有兴趣地进行下一步学习。[1]在上课过程中要求学生记录课堂笔记，查阅资料，一是能够加深其对教学内容的充分理解，二是能够让学生积累一定的设计技巧。 （二）考察调研 选取周边设计完整的广场场地进行考察调研。事先将学生进行分组，2至4人为一组，选出一名学生担任组长，负责统领整个组员的工作，并进行分析汇总。出发前下达课题任务书，其中包括广场的地理位置、面积尺度、地形地貌、历史文化背景、风土人情、文脉传承、周边环境、自然气候、场地设施、小品景观、铺装材料使用、绿化植被配置、功能流线分析、行人采访、整体优缺点等情况进行实地调研分析，[2]以拍照和手绘草图形式表现，并且完成3000字以上的调查报告。这样以小组形式进行实地调研，不仅能够使学生全面考察广场的现场情况，而且能够提高其文案策划能力，锻炼团结协作能力。 （三）实地测量 实践设计项目选取真实的场地，学生按小组进行实地测量，记录完整数据，再在教师的指导下综合调研数据及所收集的资料，提取出符合场地条件的设计理念，围绕设计理念分解设计元素，一步步深入设计。注意将测量数据分类保存，进行整合，为完成整个设计做积累，锻炼学生的实际动手能力。 （四）资料整合 收集经典广场景观设计图片并进行分析，分类整合，选取相关设计理念的图片分类，提取设计元素。在完成过程中掌握设计元素的提炼，学会设计形成过程，锻炼学生的资料收集与整合能力，设计元素的提取与完善能力。 （五）分组设计 由每个设计小组完成一套设计图纸表现，组内成员可根据本人擅长分工合作进行，如设计文案策划、手绘草图创意表现、设计场景效果图制作、后期处理表现、版式设计与制作、设计方案宣讲与答辩等。模仿实际运行项目制作流程，使学生熟悉实际项目操作过程，强化职业技能，锻炼与人合作及协作能力。 （六）方案宣讲 召开设计方案宣讲及答辩会，邀请本专业其他教师参加，以小组为单位进行宣讲答辩，教师可根据展示内容进行提问，其他小组可以从别组汇报中博采众家之长，完善自我，在交流中提高。宣讲及答辩成绩计入最终成绩。这锻炼了学生的口头表达能力与临场应变能力，树立团队意识，增强集体荣誉感。 二、作业形式多元化 作业成果包括调研报告、设计文本和ppt汇报各一份。调研报告是通过调研实际情况，采取图文并茂的方式表达，能够锻炼学生的资料组织分析能力。文本部分包括设计理念说明、草图设计、总平面图、功能分析图、流线分析图、景观轴线图、植物分析图、景观效果图、竖向分析图、材料使用说明等等，排版设计后进行打印。最终设计成果包括展板部分和图册部分。宣讲部分以小组为单位，推选表达能力强的同学进行登台讲解，其他成员进行补充。通过设计成果的展示模拟实际项目，让学生从中得到锻炼。 这种形式多元的作业成果展示激发了学生的积极性，并且有效地杜绝了抄袭行为。结课后举办学生优秀设计作品展览，班级之间做成果交流，让学生充满成就感与荣誉感。 三、评价方式多元化 评价方式包括学习过程考核、实践过程考核和综合应用能力考核三方面。多元化的考核方式可以记录学生的学习过程表现，强化学习过程中的沟通，提高最终作品质量。 1.学习过程考核20%，由教师根据平时记录给出，包括学生平时出勤表现，以及学习过程中与授课教师的沟通情况，学习状态是否积极，这是学生学习的投入程度和努力程度的检验。 2.实践过程考核30%，考核学生在实际调研参观过程中是否积极，调研结果是否全面合理，调研报告、平时课堂笔记和随堂作业的完成情况是否良好，这是平时学习成果的检验，也是学生学习态度的考查。 3.综合应用能力考核50%，由最终提交的设计成果评定给出，其中设计资料选择的质与量、理念元素的提取新颖与切合程度、图纸制作的精与劣、宣讲汇报答辩的程度等都将作为考核的内容，综合评定出总成绩。 结语 广场景观设计课程多元化的实践教学能够让学生投入并参与其中，发挥主观能动性和个人潜能，克服了学生抄袭的坏习惯，避免了以一张卷纸定终身的片面性。授课方式的多元化、作业形式的多元化和评价方式的多元化有利于学生素质能力的培养，有利于学生全面发展，顺应了学院“应用为本，学以致用”的办学理念。 景观设计专业论文:新时期的景观设计专业教学改革探析 景观设计是一门综合性强、应用广的专业，并且设计理念会随着时代的变化而变化，因此很多高校都进行了景观设计专业教学课程的改革，希望能提高教学的质量，适应时展的需要。该文章通过分析新时期景观设计专业教学改革的必要性，提出了促进高校景观设计专业教学改革的一些措施。 随着生态园林城市建设的发展，传统的古典园林设计理念已经不符合时展的需要，因此出现了一些新的现代景观设计理念。并且随着近几年各种景观设计的兴起，市场对景观设计人才的需求逐渐加大，景观设计专业成了热门专业，高校为了适应时展的需求，开始对景观教育专业教学进行改革，以培养出真正符合社会发展的专业性人才。 新事情景观设计专业教学改革的必要性 1.传统教学模式针对性差，与现代景观设计理念不符 景观设计专业中最重要的课程就是景观规划设计课程，在传统的教学方式中，该课程的教学主要以类型化教学模式为主，即每学期安排3～4个不同功能不同类型的课题，让学生一起讨论研究，例如公园、广场等，一般老师会按照课题设计规模的大小和难易程度进行设计，目的在于增加学生的实际经验。但是这种类型的教学模式针对性不强，没有体现出具体需要解决的课题，因此在课题的设置上比较零散，缺乏连贯性和针对性。学生在设计的时候没有明确的目标，在设计中经常会不知所措，出现了很多模仿的现象。 2.起步晚，师资力量相对薄弱 我们国家的景观设计专业与西方发达国家相比起步较晚，在景观专业的教学上没有太多的经验，而且很多高校景观设计专业的教师大多数学的都是美术专业，有关园林规划等专业的教师少之又少，即使高校想要引进一些专业性强的老师都无从下手，再加上现在景观设计专业的教师数量与学生人数比例相差甚远，因此加大了教师的教学负担，降低了教师的教学水平，很难达到预期的教学目标。 3.学校教学的专业性不强，学生基础不扎实 我国很多高校的景观设计专业都是在环境设计专业的基础上发展起来的，但是环境设计专业未来的发展方向以室内设计为主，所以就导致高校的景观设计专业缺乏一定的专业性。另外，由于高校扩招的原因，很多美术功底不扎实学生也进入了景观设计专业学习景观设计，这些学生艺术表现力较差，例如在让学生进行园林绿化设计的时候，这些基本功底较差的学生可能连设计的对象都搞不清楚。 新时期景观设计专业教学改革探析 1.创新教学方法 新时期最大的特点就是科学技术的发展，科学技术的发展为现代教学带来了许多便利，所以传统的教学方法已经不能适应新形势下的教学，教师必须要创新教学方法，运用高新技术进行课堂教学。例如教师可以可以利用多媒体进行教学，景观设计专业教学过程中会用到大量的图片资料，单纯的依靠课本中的几张插图是远远不够的，教师可以充分利用现代技术，在网上下载一些图片，然后利用多媒体展现给学生，不仅节省了老师讲课的时间，还能方便学生的学习与理解。另外对于一些三维的立体设计图，多媒体一样可以展现出来，还能给学生一种立体的空间感，进而激发学生学习的兴趣。利用多媒体进行教学还能让学生了解到一些国内外最先进的设计，开拓学生的视野，增加学生的知识面也可以利用模块课题讨论法进行教学，这种教学方法是以师生互动为基础的，在选择课题之前教师要提前为学生讲解一些有关的理论知识，然后再选择课题，课题选择完成之后，教师要指导学生去查阅相关的资料，然后有学生找出整个课题设计中需要注意的问题，并有小组成员之间进行问题的交流讨论，完成景观设计图，最后再由教师对设计图做出评价，指导学生改进设计中的错误。通过这种模块课题讨论的方法，能激发学生的创造性思维，增强学生创新的意识。 2.加强师资队伍建设 因为我国景观设计专业成立时间较短，教学经验相对缺乏，很容易影响到教学的质量，因此高校应该加强景观设计专业师资队伍的建设，在教师队伍的专业应该相对均衡，不能只有美术专业的老师，还应该涉及到园林园艺、教育规划、建筑施工等各个专业的老师，这样才能保证学生的全面均衡发展。对于景观设计专业现有的教师，高校应该组织他们参加培训，增强他们的专业知识，也可以开展一些专题讲座或者是让教师进入设计单位锻炼，这样教师在教学的过程中才能抓住实践教学的重点，提高学生的实践经验。 3.根据学生的实际情况调整教学的内容 教学内容在人才培养的过程中发挥真很大的作用，教学内容合理得当有利于提高增加学生的理论知识和实践技能。因为课程改革的关系，景观设计专业的教材也发生了很多的变动，教师应该根据实际情况对教学内容进行调整，对于新版教材中的一些相对落后的或者是理论性太强的知识可以简单的讲解，对旧版教材中有用的知识也可以放在教学内容当中，特别是一些景观设计中出现的新工艺、新材料，这是教学的重点内容，总之应该根据实际情况调整教学内容。 结束语 总的来说景观设计专业教学应该与社会发展需求相适应，并能够根据需要不断的进行调整，及时吸收和采纳最先进的设计理念和成果，根据实际需要进行教学内容和教学方法的改革，这样才能为社会培育出一批高精尖的专业人才。 景观设计专业论文:环境艺术专业园林景观设计课程教学改革的探讨 [摘 要] 随着城市化进程的不断加快，人们对城市中景观建设的要求也是在不断的提高，社会上对于从事园林景观建设人员的要求也是越来越严格，需求量越来越大。因此，一些学校设立了专门的园林景观专业，但这些课程在开设之中存在着一定的问题。我们应该采用一些有效的措施，完善园林景观设计，使我们所居住的城市更加的美丽、健康。 [关键词] 环境艺术；园林景观设计；教学改革 经济的不断发展，使的城市化进程不断加快，社会上对园林景观的需求也在不断的扩大，同时，带来了园林景观设计的学科的蓬勃发展。现在，很多高校开设园林景观设计的相关课程。园林景观设计是将自然景观与人文景观相结合，在自然景观之中彰显人文艺术的魅力。园林景观设计与城市规划设计和建筑设计专业又是不相同的，它从环境艺术的角度包含了城市规划设计、生态设计等等设计，它是对环境艺术设计领域的扩展。随着环境艺术景观的不断发展，园林景观设计课程已在环境艺术设计专业中占有重要的地位，同时，也取得了一些成果，但园林景观设计课程中仍存在着一定的不足，所以，在教学设计上，我们应该寻找到更加合适的教学课程安排。 一、园林景观设计和教学课程的现状 城市发展中，园林景观设计成为城市环境设计的一个重要部分。生物科技手段中的引种驯化、杂交栽培等技术的不断进步，给园林景观设计带来了更加广阔的发展空间。在艺术创作方面，创造了一批具有地方特色以及地方文化底蕴的园林景观设计理念。但是，在园林景观设计中仍然存在着很多问题，诸如：在园林景观设计的时候没有考虑到景观设计的地域性问题，使得不同的地域风格，拥有同样的园林景观设计，使园林景观设计与当地的建设格格不入，降低园林景观设计的美感度。 二、环境艺术专业园林景观设计课程存在的问题 我国，在众多高校中都开设园林景观设计课程，其中农林院校占有大多数，专业中主要偏重学生对植物的认知与栽培知识，建筑学院开设景观设计的课程，艺术类的院校开设美学与艺术创造方向的学科，所以，从专业的综合度来看，我国的园林景观设计还是比较齐全，但是，从每个学生的自身学习知识的角度，我们可以看出，每个学校设置的课程存在着一定的局限性，专业设置的比较混乱。 1、园林景观设计课程的设置混乱 艺术类环境艺术专业中园林景观设计只开设有建筑景观设计和园林设计两门课程，这样的话，学生对那些植物学、生态学里面的知识不了解，因为他们拥有的知识有限，让学生在学习园林景观设计的时候产生很大的障碍，不能很好的开阔学生的智力。所以，在园林景观设计课程的安排的时候，要充分的考虑学生的实际情况以及的学生的长远发展，增加园林设计的基础课程，让学生更好的适应未来园林景观设计的要求。 2、园林景观设计课程的师资建设不完善 随着社会的不断进步，人们的审美眼光越来越高，园林景观设计的也是不断的发展，这样就需要老师的不断学习，只有老师不断学习，丰富自己的头脑，才会教授给学生有用的知识。 3、学生实践缺乏、教学方法陈旧 在我国的园林景观设计课程中，学生的实践时间很少，园林景观设计本身就是一种动手能力的课程，但是，我们的学生只是在教室里学习知识，很少出去观察园林实景，很多学生对于一些植物的种类分不清楚。在园林景观设计的课程中，教学方法上还是比较的传统，仍然是以教师单个人作为教学的主导，老师向学生灌输着理论知识，师生互动极少，这样学生的理论与实践很难结合在一起，学生的学习兴趣不高，就不会达到老师所期待的的教学质量。 三、园林景观设计课程教学改革中的措施 1、健全园林景观设计课程教学体系 针对我们课程设置的不足点，我们在开设园林景观设计课程的时候，增添相关的配套课程。例如：生态学的引入，将生态学的一些知识引用到园林景观设计的课程之中，园林本身就是为城市的景观服务，学生只有掌握了生态学的相关知识，才能根据符合环境的园林景观。同时，学生在学习的时候，也要多接触西方的设计观念，使中西方结合，设计出利于保护环境的园林景观。 2、加强师资建设 提高教师的学术水平以及他们的实践能力。学校应该鼓励老师到外校进修，让老师不断地充实自己的知识，鼓励老师积极参加学术活动，了解最新领域的发展动态，开阔教师的视野，提高教师的专业知识水平。同时，学校也是可以引进高学历人才，包括一些外教，外教可以将他们国家的园林景观设计课程的理念带到我国，学生学习的时候可以中西结合，学习到更多知识，有利于他们在未来园林景观设计的时候产生新的想法。 3、丰富学生实践 园林景观设计课程本身就是从环境之中不断地学习新的知识的一门课程。学校在开设这门课程的时候，要更多的加入实践的课程，让学生不仅仅学习到理论知识，而是让学生结合实际，更加的了解社会，提高自己的动手能力。 结束语： 目前的环境艺术专业园林景观设计课程教学的现状存在着一定的不足点，我们在设立课程的时候，通过教学方法、课程设置以及师资方面的教学改革，对学生学习基础知识都会有一定的帮助，这样有利于培养高技术、高能力的人才。 景观设计专业论文:浅析高职艺术景观设计专业学生的创业教育 [摘要]文章阐述了艺术设计专业创业教育的意义，以及转型期高职艺术景观设计专业创业现状分析，如高职艺术景观设计专业大学生对创业认识不够，高职艺术景观设计专业大学生的心理、能力、性格等主观因素不够等。从创业教育目标、开展内容、开展思路、实施方法四方面分析了高职艺术设计学生创业教育的开展，并指出了其特色之处，如从传统的高职艺术景观设计教学模式中突围，探索以就业与创业为导向的教学模式等。 [关键词]高职艺术设计 景观专业 创业教育 一、艺术设计专业创业教育的意义 党的十八大报告明确指出，要加强职业技能培训，提升劳动者就业创业能力，增强就业稳定性。美国创业教育先驱Jeffery A.Timmons也把社会面临着人类的创新和创业精神在全世界取得伟大胜利的一场深刻革命比作“一场无声的革命”。高职艺术景观设计专业教育必须转变观念，积极适应就业形势的变化和就业制度改革的深化，自觉改革课程体系，探索高职艺术景观设计专业创业教育新模式，推动高职艺术景观设计专业创业教育的科学发展，逐步实现高职艺术景观设计专业就业型教育向创业型教育的转变。 随着经济的发展，我国的高职艺术景观设计专业教育也得到大步发展，但同时多元素的影响造成毕业生的就业质量较低，因此在激烈的竞争压力下，高职院校艺术景观设计专业必须要调整办学思路，全面开展创业教育，才能解决自身生存与发展的问题。所以，在高职院校中开展艺术景观设计专业创业教育，用创业带动就业，促进高职艺术景观设计专业毕业生就业，提高高职艺术景观设计专业就业质量，达到培养既有创新精神又有创业能力的高职艺术景观设计专业人才的目标，对推动高职艺术景观设计专业教育深入发展，具有高瞻性的意义。 二、转型期高职艺术景观设计专业创业现状分析 高职艺术设计教育发展速度惊人，到目前为止在校学生达80万人，导致每年有大量的毕业生需要就业，但是由于中国高校持续扩招、经济体制的转轨、产业结构的调整及社会劳动人事制度的改革引发的高职艺术院校的就业压力十分严峻，就业形势很不乐观。根据广州媒体报道，近年来广州美术学院高校就业率连续两年排名倒数第三。而通过分析这两年艺术类毕业生就业现状发现，部分景观设计类毕业生主动创业，让自主创业成为解决就业燃眉之急的有效途径。据统计，美国20%～30%的大学生毕业后自主创业。但是国内高职艺术景观设计专业学生的创业状况仍处于整体比例较低、急需突破发展的阶段。 1.高职艺术景观设计专业大学生对创业认识不够。Schumpeter认为，创业指对企业组织实行新组合、新产品、新服务、新原材料来源、新生产方法、新市场和新的组织形式的措施。而高职艺术景观设计专业毕业生通常的短暂性的接单、培训、家庭作坊式等不能算真正的创业。大学生创业是一项系统工程，因为在解决自身就业的同时，又能帮助其他人就业。并且创业要基于创新的基础上才能释放出潜力。 2.高职艺术景观设计专业大学生的心理、能力、性格等主观因素不够。主要体现在：缺乏创业心理准备，对创业的艰难性和风险性认识不足，心理承受能力较差；欠缺创业知识和创业能力，与创业相关的注册、管理、营销、融资等各方面知识不足；艺术类学生的性格比如与团队协调合作能力，以及缺乏资金、缺乏市场经验等因素也制约着创业的成功。 3.政府和高校的支持工作没有做到位。创业方面，政府的政策还不到位，没有特别完善的政策系统做支撑，比如提供相应的资金或者免税政策等措施；同时市场环境也不是很充分。而且高校的引导教育不足，创业教育的实施目前还停留在文件层面，很少有学校鼓励且帮助毕业生进行创业。学校的创业也只是停留在口号方面。尽管高职艺术景观设计专业大学生创业已有一段时间，但发展速度之慢，对经济的提高没有什么作用。 三、开展高职艺术设计学生创业教育 在越来越多的高职艺术景观设计专业大学生面临着就业压力问题的时候，必须改变高职艺术景观设计专业传统的就业理念，从加强创业教育开始，引导和扶持高职景观设计专业大学生的自主创业行为。在教育中转变就业与创业相结合的方式，通过实践探索构建高职艺术景观设计专业大学生创业教育体系，提高高职艺术景观设计专业学生就业与创业能力，通过创业教育提高大学生的创业率，通过培养就业能力提高就业质量。 1.创业教育目标。在越来越严峻的就业形势下，以如何提高高职艺术景观设计专业学生就业质量与创业能力为目的，将当今社会需求和未来社会发展对高职艺术景观设计专业人才应具备的知识、能力和职业基本素养进行分析，对毕业生就业指导进行创新。改变传统的就业观念，以加强创新创业教育为核心，构建创新创业型人才培养教育体系，采取就业与创业相结合的方式，对高职艺术景观设计专业学生的自主创业进行引导和扶持。通过校企合作、项目式教学、教师工作室、学生工作坊等教学模式的创新改革，最终达到既有创新精神又有创业能力的高素质的高职艺术景观设计专业人才目标。 2.创业教育开展的内容。首先，分析我国经济社会发展的特点和高职艺术设计教育的本质规律，发现高职艺术景观设计专业创业教育课程建设中存在的问题。以专业的创业课程改革的实践活动为线索，在分析、比较、总结国内外职业艺术景观设计创业教育课程模式改革的经验后，获得具有中国特色、本土化的就业与创业教育教改成果。其次，在教学中重点对学生的专业能力、学习能力、组织协调能力、沟通能力、意志品质、进取心和求知欲、敬业精神、责任意识、团队意识进行培养，建立具有促进高职艺术景观设计专业学生就业，以及提升创业能力的教育课程体系，充分调动学生的积极性与主动性，引导学生在掌握基本理论、知识和技能的基础上，培养与提高学生的就业与创业能力，努力使学生具有适应不同工作环境与岗位要求的、稳定的、可持续发展的就业与创业能力。 3.创业教育开展的思路。开展创业教育的途径有很多，如培养高职艺术景观设计专业学生创新意识和创业精神，增强学生的创业意识；加强高职艺术景观设计专业学生职业素质和能力训练，提升学生的职业素能；营建高职艺术景观设计专业真实职业的环境与平台，掌握学生的职业能力；指导高职艺术景观设计专业学生创业的计划与行为，学生以创业带动就业等。要不断开拓与优化创业教育的开展思路，全方位地促进创业教育的开展，使学生具备多项创业素质，提高创业成功的几率。 4.创业教育实施方法。在教学中开展理论教育与实践教育相结合的提升就业质量与创业能力教育的实践模式。以全面提升学生就业质量与创业能力为导向，对专业教学环节进行整合创新。加强高职院校艺术景观设计专业学生职业素养教育建设策略的研究，包括校园精神、物质层面的职业素养教育资源的开发与利用；实践教学、大学生社会实践中的职业素养教育的研究与实践；工学结合，校企合作育人条件下高职院校艺术景观设计类学生职业素养教育建设的探讨。如在教学中可开设系列类似创业心理学、企业管理、公司运作等方面的选修课程，满足学生提升创业素质与能力的需要。以企业真实设计项目作为主要教学内容，通过“市场、企业、课堂”三位一体的教学场，“教师工作室、学生工作坊、实训室”三位一体的教学链的有效途径，培养适应行业发展需要的“发展型、复合型、创新型”技术人才，全面提升学生综合设计能力。同时在教学中利用课赛结合、以赛促教、课程对接的方式，提升学生的创新水平。以全面提升就业质量与创业能力为导向，创新毕业设计教学模式。 四、特色与创新 1.从传统的高职艺术景观设计教学模式中突围，探索以就业与创业为导向的教学模式。变“传统模拟设计课题”为“真实的企业设计项目”，提高学生高职艺术景观设计创新技能；变“传统毕业设计实习”为“毕业设计顶岗实习”，提高高职景观设计学生的职业技能；变“传统学校教学场所”为“行业、企业、课堂”三位一体的教学场，引导学生进入未来的职业场；变“传统教学环节”为“教师工作室、学生工作坊、实训室”三位一体的教学链，通过教、学、做形成职业能力，以创业带动就业。 2.校企双师指导，以企业项目设计为载体的“项目参与式”创业教学方法的探索。目前，高职院校的毕业生几乎都存在工作过程中技能不过关、不能适应工作环境的情况。为了毕业生能够很快适应工作环境，具备一定的实际操作能力，学校与企业应进行实际项目及工学结合市场化方式改革教学方法，学校教师与企业能工巧匠共同培养学生创新思维能力，突出教学成果，提升学生就业与创业能力。这样，学生既具备一定的理论素养，同时具备实际操作能力，在工作过程中一定可以得到用人单位的认可。 3.确立以就业与创业为导向和核心的设计师职业素能，提升课程内容。课程内容应以就业和创业为导向，以提高设计师职业素能为目标，将其内化在校企合作模式下高职院校艺术景观设计类学生职业素能教育过程中，找到职业素能教育教学和社会相结合的切入点，为创业带动就业的人才培养提供理论依据和实践范本。 4.形成一个全面强化提高学生综合设计能力的毕业设计，整合教学环节。在教学过程中，不断提高学生的创业意识，加强学生创业能力的培养，将创业融入学生的毕业设计之中，实现两者的结合，从而创新基于就业与创业导向的毕业设计教学模式，以期全面提高学生就业质量。 五、结语 联合国教科文组织明确提出：“培养学生的创业技能，应成为高等教育主要关心的问题。”职业教育不仅要培养学生具有适应工作世界的能力，而且还要培养学生具有面向未来的创业能力。在社会转型期，高职艺术景观设计专业教育的人才培养应该把提高就业质量和促进创业教育当作重要的价值取向，在专业教育过程中将渗透、融合创业教育理念，帮助当代高职艺术景观设计专业学生树立创业意识，培养高职艺术景观设计专业学生创业精神，提高高职艺术景观设计学生的就业能力，完善高职艺术景观设计学生的知识结构，更进一步地深化创业教育内涵和加强培养学生就业创业能力。 景观设计专业论文:高校景观设计专业方向研究探索 摘 要：近年来，景观艺术设计伴随着中国城市景观建设的快速推进，以及人们对城市景观艺术形象期望值的不断提高，短短几年已发展成为一门十分重要的设计门类，但其学科发展与理论建构显得相对滞后，正因为这一缘故，景观艺术设计面临着许多课题，从学科观念、支撑专业、人才培养、实践主体，都有待做深入细致的研究，毕竟它已经成为当今设定该专业方向高校必须面对的问题。 关键词：景观设计专业；生态；实践主体 景观艺术设计是一个新的学科概念，是景观、艺术、设计的复合词，从学科分类及组合结构来看是景观学科与艺术设计学科的交叉学科。景观艺术设计是一个狭义的景观定义，是微观意义上的景观设计，它有别于景观规划设计，也不同于传统意义上的环境艺术设计，具有独立的、不可替代的作用。 景观学是一门跨越了多个领域的复合系统学科，涉及到建筑、城市规划、风景园林、环境、生态、地学、农学、生命、社会、艺术等多个学科领域，是一门建立在广泛的自然学科和人文艺术学科基础之上的环境应用学科，其核心任务是协调人与自然的关系。如果将景观学这一复合系统加以归纳，那就是自然生态环境系统、城市建筑环境系统、人文社会环境系统所构成的并且跨越了三个环境系统的空间层次关系体。 景观艺术设计是将城市、广场、街道、园林、建筑、壁画、广告、公共设施等环境空间看成一个多层次、多元化的有机综合体，虽然它们有时是以几组形式出现，有时是以相对单一的个体出现，然而解决上述问题却要求兼顾到整体的环境，是在一个被“创造”出来的人造环境空间基础上实现的二次创造，景观艺术设计涉及到园林设计、建筑设计、城市设计、环境艺术设计、工业造型设计、平面设计以及生态学、材料学、心理学、民俗学等学科，并将这些知识纳入到景观艺术生成的总体设计系统之中。 景观艺术设计是在景观学的引导下所构成的复合设计系统，由于景观艺术设计的综合性特点，因此常常表现出设计内容界定的模糊性、不确定性。其中包括基于景观空间形态的视觉系统设计，融于区域景观精神的形象系统设计，反映区域文化特征的风格样式系统设计，以及关注人的行为、心理的人文关怀系统设计等等。各系统之间相互融合与交叉，共同构建起景观艺术设计的复合设计系统。 广义上讲景观艺术设计同样属于艺术设计学科的范畴。艺术设计是由多个与艺术有关的设计学科所组成的学科群，它涵盖了当今所有与艺术有关的设计活动，其中包括环境艺术设计、室内设计、工业设计、平面设计、染织服装设计等等。景观艺术设计就艺术本体而言与其它艺术设计门类一样，是按照艺术设计学科规律而运行的。但从某些方面讲景观艺术设计也可以称为生态景观的艺术设计。 把生态价值取向做为一种崭新的艺术设计目标是景观艺术发展到今天的必然趋势，它不是单纯的学术思潮的流变，而是源于人类对生存状况的担忧，是工业革命以来，全球的资源短缺，人口膨胀，环境污染等矛盾所激发的环境形态的演变结果。生态学及其相关学科在帮助景观艺术设计学科拓宽研究范畴的同时，也使景观艺术设计的内涵得到了扩展和丰富，在生态为先价值观的指导下，人们开始重新确定健康的生存观，逐渐认识到生命与美相互依存性，健康的生命是美的形式。良好的的生态环境是景观艺术的必要支持系统。逐渐确立了合规律性与合目的性的完美统一为目标的生态景观艺术之美，为景观艺术设计带来景观视觉空间形式之外崭新的美学标准。 宏观层面上的景观实践是建立在经济、旅游、生态等专业的基础上，包括进行大规模的景观生态保护、治理改造、景观资源开发、旅游策划规划等。这类景观实践主要侧重于景观前期的策划。核心是协调土地的利用与管理。是在大规模、大尺度上进行景观体系的把握，具体项目有：区域控制性规划、城市规划和环境规划等。策划是这一层面的实践主体。 微观层面上的景观实践主要指规模尺度较小，与人们日常生活相关联的景观环境设计。包括城市地形、水体、植被、建筑、构筑物以及公众艺术品等等。设计对象是城市开放空间，包括广场、公园、商业街区、居住区环境、城市街头绿地以及城市滨水地带等，其目的在满足景观环境功能的基础上，不断改善提高景观的艺术品质，已此丰富人的心理体验和精神要求。设计是这一层面的实践主体。 在景观艺术设计专业方向的研究上是一个多层次相融的关系体，从宏观到微观不可能截然分开，尤其是中观和微观景观有着交叉联系，直接作用于景观艺术空间内容的生成。之所以这样划分是为了便于理解和认识景观空间不同层面的渐进关系，较清楚的说明景观艺术设计的实践主体范围。 景观设计专业论文:景观设计专业与基础教学研究 摘要：近来城市化进程的迅猛发展,使得人们对现有生活环境及景观有了重新的认识和思考。景观设计也成为艺术设计专业里重要课题之一。深刻理解景观与地质、人文、生态等诸多因素的关系,将更加有利于景观设计专业的发展。综上观点本文诠释景观的概念、基础内容及其相关专业的交叉关系。探讨了景观设计师的方向培养，教育与设计思维引入了基础教学的研究中，并为景观教学的研究具有重要的意义。 关键词：景观、景观设计、景观教育学、基础教学 景观设计是一个体系，景观设计教育学是一个完善的教育体系。景观专业的起源和发展是基于现代化高度工业发展与城市人口不断增长，世界正面临着十分严峻的问题:那就是城市爆炸，自然环境和人为环境发展不平衡性。即使城市不断像摊大饼一样不断向农村和城镇扩张，依然满足不了交通、居住和工业的发展。而环境的破坏更为景观设计专业的诞生提出了新的挑战。为了可持续、健康的发展，人类必须与他赖以生存的环境和谐相处，即使开发也要与大地景观相融合、与周围环境相协调。人类社会的未来，由于人口迅猛增长和对自然资不断增长的威胁。那就铸要有一种与自然系统、演变进程和人类社会发展的需要协调的特殊的专业方向。我们现在已经在实际工作中找到了，它就是LANDSCAPE ARCHITECTURE(L. A.)。环境景观设计专业 这个专业在18世纪以前，是从欧洲13世纪的造园术发展而来的。到了19世纪，这种新的专业(L.A)的名称.是由美国Landscape Architects之父，F. L. Olmsted(奥尔姆斯特德)在1858年提出来的，专业的核心应是“城市环境的绿色生物系统工程”和“园林艺术”。 一．景观基本的含义和相关概念 学科的含义:“这是一门多学科的综合性科学，并正不断发展年轻学科。其涉及领域关系到土地利用、自然资源的经营管理、农业地区的发展与变迁、大地生态、城镇和大都会的景观。” 景观：景观指生态、技术和文化进程在某一点上的反映，其内容包含以下含义：例如荒原是自然景观，城郊是郊区景观，内城是城市景观。 景观设计师：从事土地使用和室外设计的行业，项目类型和规模如下：全球景观管理、场地设计、区域景观规划、开放规划、生态规划与设计、设计的社会和行为特性、景观施工和设施运营。 景观行业：在管理、规划和设计自然和文化景观时结合艺术学科的行业。 景观设计：创造有回应式、有意义、可持续和可再生的景观。 景观生态：这门科学认为景观学中最重要核心内容。各个要素相互交织形成了复杂的交互式整体，整体极其部分在功能和表现上有机结合，所有的部分和整体都在变化，实现动态平衡没人只是其中一部分。概念综述，探讨以景观设计师决策的视角以及对完美看待、管理和设计景观构成影响的种种问题。景观的含义介绍了多种认识方法，通过这些方法我们可观察和归纳出景观的内涵。 二．景观设计教育 当前一些人仍认为景观设计学专业就是艺术设计，本文诠释了其概念的不同，贯穿一个主题，即L.A.是一个交叉学科。任何广义艺术学，甚至筑学是不能把L.A.包含在内的。建筑专业是用无生命的材料来进行设计的艺术和科学的综合学科。景观学专业是用有生命的植物群落、地质景观原貌有关的材料进行设计的艺术和科学的综合学科，显然是不能互相替代的。 正如一位城市园林规划师，如果不掌握3 000种以上植物，是难以胜任主持总体规划这项工作的。相当于一位景观专业培训出来的设计师，如果不懂空间管理，不能从规划的角度、区域生态的出发点去思考解决问题，是不能胜任景观规划专业的。如果请一位没有学过植物学的建筑师、规划师或美术师来主持这项工作。那么，除了在平面上勾勒出铺装和绿化也别无工作可设计了。 景观园林师主持、承担总体性工作。这就为培养景观设计专业性人才提供了依据。教育学的理论及继续教育上的转型，只有这样才能推动未来的设计者，向着可持续和可再生方向发展。景观是多种因素共同作用下创造性的整体反映。 “受到真正的教育意味着悟性的深化，而不是信息的累加；意味着对人类极其问题理解清晰、透彻，并寄予同情。”――诺曼・文参特・皮尔 为深化悟性，并促进“对景观设计专业的透彻、清晰的理解，高等教育必须教育学生，使其思维不局限与科学“范围”，更要帮助他们打开视野，成为系统的专业知识体系。将所学知识和相关其他信息串联起来，系统分析。其他专业学生必须跨越本专业界限，超越狭隘和片段思维，系统、联系、再生的眼光理解本专业。 三．景观设计的前景 二战以后，这景观学科迅速发展，工作领域也越来越大，包括城镇的规划、扩建、改建，国家天然公园、森林、绿地、广场和工业区等建设工作。德国，20世纪30年代，这次行业从事全国高速公路绿地系统的规划。荷兰还从事围海造园林绿地的工作，现在还从事城市，建设工作。就现在景观设计行业发展状况来分析，美国依然是目前国际化景观发展最发达的地区。中国、英国等其他国家也都有各自的偏重点。但景观设计总体前景使我们经过严密思考又回到了科学体系阐释的起点。社会需求是全球体系渐趋发展和人类需要的最终依赖的决定力量。设计生态性质号召景观管理、规划和设计行业紧密联系设计的生态环境，再造丰富的自然景观以及人文景观。相应的景观高科技的研究、引进，数字化景观，人与自然的对话呼吁相关行业应用新兴的设计方法、工具和技术的发展。 四．结论 当代的城市景观的发展进入了一个多元化的时代，在人们的审美观念泛化的情况下，现代景观的核心是创新与求变，景观教育产业也要符合辩证法的发展观点的。这一学科是以“生物、生态学科”为主，并与其他非生物学科(例如土木、建筑、城市规划)、哲学、历史和文学艺术等学科相结合的综合学科。它的基础知识包括地质学、自然地理、气象等自然科学，植物学、生态学等生物科学;园艺学、林学等科学;以及文学、艺术、美学等多学科相综合的系统工程学科。它包括从古典的小面积的庭园、花园、公园等地形地貌设计，道路一直到现代整个大城市园林绿地系统工程的规划设计和建设，大地生态的保护、城镇和大城市的园林绿地系统规划;同时运用现代尖端科学技术，如航测遥感技术和卫星遥感技术的应用和计算机技术的应用等内容。 景观行业教育发展应尽可能地从其它学科的引入分析和研究中，特别是符合时展需要的艺术中汲取新的表达语言以充实自身，对自身的发展进行思考。巨匠的脚步使城市景观向前发展，接着却是长时间的倒退。（环境的严重破坏）作为新型行业的发展，以一种具有更符合时代的发展的一面登上了历史的舞台。在现代工业建设、城市建设、能源工程、文通工程、矿山工程及军事工程等都应满足景观固有的发展规律和依据。 景观设计专业论文:“工作室制”的项目教学法在高职景观设计专业教学中的应用探讨 摘 要：针对高职景观设计专业综合知识要求高、实践型强等的教育特点，并且明确教育为了学生，教学改革为了更好地教育学生这一目标，我们积极引入和探索了“工作室制”项目教学这一教学模式。其实质就是在坚持走景观设计专业的市场化道路的基础上，以工作室为依托，以实际实践为宗旨，以案例教学为方式，打造学生的创意创新能力，实际动手能力，以赢得在未来设计市场上的优势地位。 关键词：条件；过程；工作室 1 实施“工作室制”项目教学法应该具备的条件 “工作室制”项目教学法是以教师、学生共同组建工作室为依托，其中的师生通过共同实施一个完整的“项目”工作而进行的教学活动。这里针对景观设计专业教学的项目主要是指针对专业教学内容而设计的能由学生独立或分组完成的、可以收到良好教学效果的任务。因此，要实现教学目标，达到良好的教学效果，围绕 “真实项目”的引入至关重要。引入项目时应努力做到： 1.1 坚持“校企结合”，努力实现校企“双赢” 坚持校企联合，以一种合作的方式将企业中的实际的项目引入课程，同时将行业、企业的技术骨干和专家纳入教学队伍中，实现深度的校企合作。对高职学院来说，引入行业、企业的专家和技术能手组建稳定的专兼结合的教学团队，不仅能有效地改善现有教师队伍实践技能不足的现状，同时能实现信息和资源共享，员工互派，相互促进。 1.2 以“适合课程、以人为本”为宗旨，进行项目遴选 在传统认识中，“项目”是指有经济关系的，我们在这里延伸为“真实”的项目，所谓的“真实”包括三个方面：即企业真正要做的项目、企业真正想做的项目和企业潜在的项目以及老师和学生真正开发的项目。 因此要把握住“项目”教学法的本质，应该以项目要适合课程教学为宗旨，以课程负责人和行业专家意见为指导，认真分析和评审项目的特点和性质，对拥有的项目资源进行遴选，组织“项目”与课程教学“融合”的可操作性评估。同时，仍然贯彻“以人为本”的教学理念，从以下几方面考虑合适项目的遴选：（1）该项目过程是否可以用于学习一定的教学内容，是否能将教学内容的理论与实践结合在一起；（2）是否能激发起学生学习的兴趣，符合学生目前的素质能力；（3）项目完成过程比教师讲解实例要难些，项目应尽量结合其他学科，有一定的综合性；（4）是否能弥补学生现有的技能和知识缺陷等。 1.3 以“项目”为主线，优化课程的组织与设计 针对被采用项目的内容和性质进行课程优化设计，组织与“项目”课程相适应的专业结构的教学团队。组成教学小组，进行讨论分析，制订课程教学计划，教学程序，评分标准。注重“以人为本”的教学理念，关注学生的个体发展；注重学生思维方法的锻炼以及学习、实践能力的提高；每一个“项目”课程的实施，都要有针对性地制定出一套较为完整的教学方法和课程体系。 2 “工作室制”项目教学法实施的过程 实践中，我们以工作室为单位，引入企业资源，模拟真实项目工作环境，教师科学分配理论课程与实践课程比例，更新授课方法，优化课程的结构，严格按照院系质量管理体系把握课程内容设计，控制教学进程，分阶段进行专业考核和能力测评，实施校企联合考核和课程终端评估，确保教学质量。教学大致按以下几个阶段进行： （1）确定项目任务：由工作室教师一起根据具体的培养方向（掌握新知识、新技能还是培养其他能力或是复习以往知识）来遴选好具有主题内容的项目任务，以天为单位，进行详细的课程组合设计；（2）制定工作计划：由学生进行项目前期的资料搜集和分析，并制定项目工作计划，确定工作步骤和程序，并最终得到教师的认可；（3）实施计划：学生确定各自在小组中的分工及小组成员合作形式，按照已确定的工作步骤和程序工作；教师跟踪控制，并适时穿插各单元课程内容教学；（4）分阶段检查和综合汇报：先由学生对自己的工作结果进行阐述和自我评估，再由教师进行检查评分，并通过对比师生评价结果，找出造成结果差异的原因；（5）总结或结果应用：项目工作结果应该进行总结或应用到企业、学校的生产教学实践中。 在具体的实施过程中，我们还需要注意以下几点： 2.1 项目实施过程要完整有序 学生在完成项目前，教师要进行适当的引导。引导主要包括对新知识的理论讲解和对项目具体实施操作过程的解释。 （1）新知识的讲解要精炼。应该只包括对重点教学内容的讲解，过程中最好通过简单的例子用实际操作的方法进行，有助于学生理解和接受。（2）教师要解释清楚项目实施的步骤，及时给出相关资料。教师除了要告诉学生即将完成的项目是什么，还应该适当地提醒学生先做什么、后做什么。 2.2 项目活动团体的确立要根据具体情况妥善安排 项目是由学生独立完成分组完成，还是师生共同完成，要根据项目的具体特点来确立。笔者通过多次的教学实践得出：单纯针对某一新知识的项目，以学生独立完成较合适；而对于涉及知识面较广、难度较大的项目，则要分组合作完成，以学生能力达不到项目要求的需要教师参与一起共同完成，因为学生们各有所长，能力有限，知识的互补性可以帮助他们解决更多的问题。 2.3 教师的指导要恰到好处 学生在完成项目的过程中遇到困难，教师应及时给予指导。针对不同层次的学生，教师指导的深度应有所不同。项目教学法的根本宗旨是让学生自己发现知识、提高技能。 2.4 项目总结必不可少，并要把项目进行拓展和延伸 项目完成过程是学生自己探索钻研的过程，项目完成后的总结也很重要。它包括思路总结和技巧总结。思路总结可以帮助学生明晰项目完成的最佳思考方法，找到自己理论上的不足。技巧总结中，主要针对设计技巧技能的经验总结，每一种设计方法或技能，不管难易都应该展示给学生。 3 “工作室制”项目教学法实施的质量控制 这里，针对“工作室制”项目教学法的质量控制我们建议建立了院系、两级质量管理机构，校企联合制定质量标准，以教学要求+校企标准来提升质量，对教学质量进行“全天候”不定期的教学过程全监控，推动教学改革和教学管理同步渐进，专业发展与质量建设齐头并进。 （1）课程设计审核：由教师遴选项目任务，进行集体备课，讨论该项目与专业教学的结合点、切入点和可操作性，以天为单位进行详细的课程组合设计，确定作业的阶段目标、过程和质量要求；（2）制定阶段性质量控制方法，分阶段检查听课，述课，说课和阶段性评课；（3）课程结束时有一个全面总结，成立由多名教师共同组成的评审小组，对教学效果进行终期评审，同时举办学生作业展览。（4）在整个教学过程中，实施动态的质量控制，由院系两级质量监控部门不定期的组织听课，参加述课和说课的活动，确保教学质量在教学过程中得到完全的掌控。 实践证明，以工作室为依托，模拟真实工作情境，以“整体项目设计”课程教学模式，有利于培养学生的独立思考和沟通的能力，有利于培养学生的竞争意识和团队协作观念，有利于培养学生的创新意识。在面对具体的教学内容时，不能遵循固定不变的教学模式。还必须在具体的教学情境中，根据实际情况去合理地组织教学，灵活地采用各种新的课堂组织管理方法，优化教学要素，从而获得良好的教学效果。 景观设计专业论文:基于网络平台下景观设计专业实践教学模式的探索与分析 随着社会经济水平的逐渐提高，现代化科学技术也得到了迅猛发展，并被广泛应用于教育教学中，景观设计专业便是一个典型例子。教学景观设计专业是一个综合性、应用性较强的专业，这也就决定了实践教学模式在其中的重要性和必要性。本文以网络平台为切入点，从景观设计专业的实际教学情况出发，针对实践性教学模式的重要性，进一步探讨了其在景观设计专业的实际运用。 创新实践教学模式的对策 笔者立足于网络发展，从我国高校中景观设计专业中运用实践教学模式的实际情况出发，根据我国市场的时代需求，通过不断的探索和分析，针对性提出了几点实践教学模式的创新对策，主要体现如下。 第一，从我国现行市场的实际需求出发，就景观设计专业的教学内容，实施科学、必要的技术调整，通过实际、研究性设计课题的适当增加，在充分利用信息技术的基础上，将施工过程中的相关技术、所需材料以及工艺流程等渗透到设计实践中，以充分体现景观设计专业中教学内容的运用性及实用性。 第二，在景观设计教学中，教师应从实际教学内容出发，灵活运用多种信息化教学方法，以进一步优化设计课程，立足于我国城市建设的实际发展需要，通过设计工作室、教学基地等的设立，将理论教学内容与实践运用进行有效结合，从而推动景观设计专业中实践教学的有序展开，促进实践教学质量、效率的提高。 第三，根据高校科学研究中实践建设要求，以拓展、延伸专业实践教学研究为目的，通过实践教学模式的不断改进和完善，促进设计专项研究室的建立，从而使理论知识充分融入到实践运用中。相较于设计工作室的设立，设计研究室层次更高，其主要任务在于在教育教学、专业设计及科学研究这三者结合基础上，所展开的综合性研究。 第四，以实践研究与教学内容的有机结合为切入点，针对景观设计专业，创建一套实用性、可行性的网络化实践教学体系。积极延伸教学模式，不管是教学方式，还是教学场所，就教学场所而言，可以通过实践场地与课堂教学的结合，以提高学生的实践运用能力。在大学期间，应对学生的考核方式、教学目标等进行明确规定，综合性培养学生的素质和能力。 实践教学模式的运用 1.从课堂教学角度出发 针对景观设计专业，课堂教学这种单一化、简单化的授课模式较为传统和保守，既会使学生产生无聊、沉闷等不良情绪，还不利于教学效果、质量的提高。因此，在课堂教学中，科学调整教学方法十分有必要。景观设计专业的教师可以根据不同的课程内容，选择合理化、信息化教学方法及设计课题，以加强教师与学生之间的联系，从而促进教学效果的提高。例如，教师可以有意识地在设计课程结束之后，通过实践项目这一方式，引导学生进行探讨及研究，这种训练模式不仅改变了传统化的纯理论讲授，还有效提高了学生理论联系实际的运用能力。通过实践项目的研究过程，不但让学生对项目的商业性价值及实际客户需求进行了提前、充分地了解，还促使学生对课程理论知识形成了全面、深入的认识和理解。 2.从实践课程角度出发 一方面，创建设计工作室。在相应设备设施完善配置的基础上，通过教师的积极引导，使学生充分参与到实践项目研究中，在完成从实地勘测、方案设计以及具体施工等一系列过程，促进学生创造能力、运用能力的有效提高。通过这种方式既能增加学校的经济收入，还有利于学生适应社会需求能力的提高。 另一方面，开设实习课程。对于景观设计专业的学生而言，实习课程是一项较为关键、集中的实践学习部分，主要由业务实践及毕业实习等构成。其中业务实践是一个极其重要的环节，它通过专业设计师的专门指导，针对学生开设的一门综合性实习课程，基于实习课程，最后在针对性考核学生的实习成果及答辩，以充分检验学生的学习效果及综合能力。这样不仅可以有效丰富学生的设计综合知识，还有利于学生熟练掌握实际运用方法。 结束语 综上所述，随着科学技术的不断迅速发展，其应用范围也在逐渐扩大化，为了进一步适应时代的发展需要，高校景观设计专业应及时调整自身的教学模式。在平时的教学中，老师应从实际教学情况出发，以培养学生的实践运用能力、创造能力为目的，通过多样化教学方法的运用，在开设设计工作室及研究室的基础上，引导学生积极参与实践项目研究，从而提高景观设计专业教学效果、质量以及学生的实际适应能力。基于网络平台下的景观设计专业，在实施实践性教学模式的过程中虽然存在一些不完善之处。但是笔者相信，通过学校、老师及学生的共同努力，在不断的研究、探索中，景观设计专业实践教学模式必会得到有效改进和完善。 景观设计专业论文:环境设计专业景观设计方向系列课程改革思考 【摘 要】环境设计专业与景观设计专业在研究人类居住环境方面是两个相邻的学科，在实质内容上，环境设计与景观设计既有联系又有区别。本文对环境设计专业与景观设计专业进行了较为细致的研究与探讨，提出了一系列的课程改革思路，旨在实现教学改革的目标。 【关键词】环境设计；景观设计；课程改革 长期以来，我国专业设置都存在着重复、混乱的现象，2012年国家教育部对本科专业代码进行了重新制定，改变了这一现象，使得教学资源更加集中、整合，促进了国内教育体系的合理化发展，也符合新时代人才培养的目标。在设计专业方面，环境设计与景观设计在研究人类居住环境方面是两个相邻的学科，这两个专业在工作对象上不仅存在着联系与区别，还有非常深厚的学科历史渊源。在近代教育中，学科分化现象越来越严重，使得各学科之间的界限越来越明确。因此，在实践的过程中，应该将此作为依据与基础，对课程教学结构进行更深一步的细化，对同一专业不同方向的人才培养计划进行协调。 一、对课程教学机构进行细化 在专业人才培养目标方面，园林景观设计、建筑装饰与装潢、室内外装饰设计、环艺小品（场景雕塑）等是环境设计专业的主要人才培养目标。有时，对土地上的构筑物与塑造构筑物之间的空间艺术设计进行安排也是景观设计专业的人才培养目标，在这方面的尺度范围，可以是对小庭院进行设计，也可以是对某一区域进行规划，但在建筑方面的自然环境或者设计宏观方面的东西涉及到的还是比较少的。 根据相关的教育教学以及工作经验，一个环境设计师不能只会设计建筑内外的装饰，景观设计师也不能只会设计外部空间，其工作范围亟待扩大。因此，这就给教育方面提出了新的要求，所有的地面环境都可以是环境设计专业的服务对象，总体设计层面也都可以是景观设计专业服务的对象，因此教育体系覆盖的内容范围就必须扩大，使得培养出来的人才可以符合社会发展的需要。中外美术史、琉璃艺术、陶艺雕塑、摄影艺术等课程是艺术类专业的优势，在学生捕捉艺术感上具有触类旁通的作用。 二、环境设计专业景观设计方向系列课程改革的思路 1.对人居环境进行设计 对人居环境进行设计要求学生要将整体的环境要素有意识地放在一起进行综合考量，绝非对室外环境、建筑室内外装饰进行简单、孤立、单一的设计。与之相反的是，在设计建筑及其室内时，环艺专业的学生却能很好的掌握。所以对教学进行改革的一大重要内容就是要建立一套完整的人居环境设计的思路。 2.注重中国园林文化历史知识的教学 在实际项目设计的过程中，教师可以有意识地将传统的园林设计文化精髓融入到教学之中，在设计具有可以代表本土文化园林的时候，教师可以有目的地对其进行创作训练，从而对环境设计专业暴露出来的重视效果而忽视内涵的缺陷进行弥补。因此，在设计作品的过程中，将本土历史文化融入到设计之中，并通过抽象的艺术手法表现出来，达到写实与写意并存的效果，可以与观众产生共鸣。 3.培养学生建筑空间的思维 在进行园林设计的时候，可以把环境设计专业中的各种体现形式美的元素、装饰艺术的方法与技巧、建筑空间的理解与设计以及动静态五中感觉渗透到设计之中，使得包含景观建筑在内的整个环境下的园林艺术效果都可以得到有效的提升。这就要求教师在教学园林景观课程的时候应该对环艺专业与建筑学专业中的室内设计教学思路进行借鉴，从而对学生的建筑空间思维能力进行强化，在对学生进行训练的时候也要更具有针对性，在学生的设计能力方面达到全面提升的目的。 4.对系统的课题进行设计 当前，许多教学计划的课程设计都受到了一定的限制，城市规划原理与城市陆地系统规划等课程教学时环艺专业所缺少的，使得在规划规范与方法上学生没有足够的了解，对学生的就业竞争力以及专业水准造成了严重的影响。所以在教学的过程中，特别是对课题进行设计的时候，有必要对环艺专业的学生增加这方面的知识点。 5.对系列课程进行整合与优化 环境设计专业与景观设计专业有许多课程是重复的，因此对环境设计专业景观设计方向系列课程进行改革的时候，应该尽量避免专业课程的重复。在设置课程的时候，可以对环境设计的专业课程进行考量，对表现出来的针对性不足的课程予以删除。 三、结语 综上所述，环境设计专业与景观设计专业在研究人类居住环境方面是两个相邻的学科，这两个专业在工作对象上不仅存在着联系与区别，还有非常深厚的学科历史渊源。因此对环境设计专业景观设计方向系列课程进行改革的时候要认清二者之间的区别与联系，对课程进行细化、整合与优化等，意在让学生在将来的就业市场中走得更宽。

景观园林设计专业论文:浅析我国景观园林设计的现状与发展趋势 摘要：园林设计既可以遵从中国古典园林设计手法，也可以借鉴西方借鉴建筑的构图手法的表现形式，两者都不排斥。中国景观园林的历史非常悠久而且业绩辉煌，全世界都承认中国古典景观园林设计是独树一帜的体系，它对世界园林艺术发展有着巨大贡献，园林设计居民生活息息相关，要做到真正以人为本的设计。本文通过景观园林设计发展现状，探讨了中国景观园林设计的发展趋势。 关键词：景观园林；设计；环保；社区化 1 中国景观园林设计发展现状 1.1 传统园林 传统园林是中国原产的，完全按照中国人对自然的一贯态度，即保护而不破坏的原则，在相对自然的地理位置上，以情感的和主观想象或者叫做写意的艺术方式，以风景名胜、官员官邸、有文物保护价值和纪念意义的寺庙、历史遗迹等为服务对象的景观理论与实践。它在形式上有别于西方的landscape（指从事景观美化或园艺工作）, 而更接近于scenery（更强调自然景观）。它的建造指导思想是“虽由人造，宛自天开”。中国传统园林一般区分为北方的皇家园林和南方的官僚文人和富商大贾们的私家园林两类。地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型以及乡土材料的精雕细作、园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。 1.2 现代园林 现代园林指后来由西方传入的，有别于中国原有的传统造园形式，主要采用与现代建筑相匹配的对称和几何形状等方式，以注重理性和科学分析为特征，以现代城市广场、道路、公园和居民住宅小区等现代建筑为服务对象，讲究人工改造的造园理论和实践。园林中的意境可以借助于山水、建筑、植物、山石、道路等来体现，其中园林植物是意境创作的主要素材，园林植物产生的意境有其独特的优势，它可以不受各种设计风格的影响发挥作用。这不仅因为园林植物有自然优美的姿态、丰富的色彩、沁人的芳香、美丽的芳名，而且园林植物是具有生命的活机体，是人们感情的寄托。居住区园林的名贵树木的栽植，不仅为了绿化环境，还要具有欣赏画意。 2 景观设计发展趋势 2.1可持续性和生态发展 中国古代先哲老子曾精辟地道出“人法地，地法天，天法道，道法自然”这一人与自然和谐相处的哲学观。我们认为结合自然的设计就是尊重景观的地域性，包括在当地寻找灵感和在当地寻找自然的设计元素；也是尊重场地的特点，包括尊重场地的自然与文化遗产，及其自然过程与格局。结合自然的设计应该最大限度地顺应自然过程，按生态的原则进行规划设计。在物质建设之外，结合自然的设计也倡导一个全新的生态审美观，主张自然的野趣之美、真实的生态之美以及生态过程之美，并使之成为我们城市生活中的一个必要元素。节约用水用地、对地下水的补充、新的清洁能源的运用、恢复和保护本地特有的生态系统的完整性与多样性等将会成为新的主流。因而，景观将不再停留在表面的美丽形式，而是将更好地与自然生态系统融合作为至高的追求之一，并将在生态价值观与生态美学引领下走向形式、功能与思想内涵的更高层次的统一。 2.2 景观设计逐渐走向社区化 未来的景观设计将把项目作为城市的不可分割的一部分进行考虑，变得更加开放，更加多元化。无论是中国苏州的水乡小镇，北京城曲折幽深的胡同，还是上海热闹的里弄，又或者是安逸的意大利中世纪小城，繁华的国际大都市巴黎、伦敦，古今中外好的城市都是由充满活力的街道、广场和城市公共绿地等各种公共空间交织而成的和谐有机体，而不是在割裂中各自为政。因而，未来的景观设计将不再仅仅把范围局限在围墙以内，而是把整个片区发展纳入整体考虑，创造具有共享性的、充满活力的、与城市生活紧密联系的公共空间系统。它将体现新城市主义的规划与景观理念。未来景观设计需要的不仅仅是设计师的努力，还需要政府、开发商和社会各相关领域的通力合作和工作方式的转变。设计师不仅提供图纸，更需要协调各方，参与各种相关咨询、政策制定、施工流程管理、完工后的意见处理和维护建议等服务。 2.3 景观设计正日趋复杂化 随着现代城市功能的不断多元化，人们的审美倾向和生活需求变得更加具有差异性和独特性。景观设计一方面是在深度上追求产品的精品化、个性化，另一方面是面对复杂的大型综合项目时与更多不同专业的企业合作，拓宽设计的广度。对于设计质量的重视将直接促使设计师在美学上进行大胆创新，大地艺术、工业遗址再生与保护、抽象艺术与多媒体技术的综合运用等各种相关尝试不断推陈出新。设计师将运用各种不同元素和风格，使用工业化带来的新材料与新技术，创造具有鲜明时代特征、为大众所喜爱的新的设计语言。 2.4积极发掘景观环境中的民族文化资源 景观规划设计过程要倡导多元宽容精神，积极发掘景观环境中的民族文化资源。未来的景观设计不仅仅把范围局限在围墙以内，而是把整个片区发展纳入整体考虑，创造具有共享性的、充满活力、与城市生活紧密联系的公共空间系统，它将体现新城市主义的规划与景观理念。对海外而言要能弘扬出中国特色；对国内而言要弘扬出地方特色和民族特色；对本地而言则要弘扬出自我特色。这样就需要我们在规划设计当中积极研究历史化、民族化、乡土化、个性化等问题。 3 结语 发展阶段的不同，决定了发展现状的差异和发展水平的高低，人们对历经破坏和久已消失的自然美景和乡村情调，一方面是刻骨铭心地怀念，另一方面又从行动上不顾一切地恢复，这种崇高的愿望加现代化的手段打造出来的景观成就，自然能够代表世界的最高水平。如果说，从传统农业社会向工业化的转变代表了世界的发展趋势，那么，像西方一样追求自然、朴实、美丽和谐的景观效果，必然也是中国景观行业未来的发展趋势。 景观园林设计专业论文:浅析我国景观园林设计的现状与发展趋势 摘要：园林设计既可以遵从中国古典园林设计手法，也可以借鉴西方借鉴建筑的构图手法的表现形式，两者都不排斥。中国景观园林的历史非常悠久而且业绩辉煌，全世界都承认中国古典景观园林设计是独树一帜的体系，它对世界园林艺术发展有着巨大贡献，园林设计居民生活息息相关，要做到真正以人为本的设计。本文通过景观园林设计发展现状，探讨了中国景观园林设计的发展趋势。 关键词：景观园林；设计；环保；社区化 1 中国景观园林设计发展现状 1.1 传统园林 传统园林是中国原产的，完全按照中国人对自然的一贯态度，即保护而不破坏的原则，在相对自然的地理位置上，以情感的和主观想象或者叫做写意的艺术方式，以风景名胜、官员官邸、有文物保护价值和纪念意义的寺庙、历史遗迹等为服务对象的景观理论与实践。它在形式上有别于西方的landscape（指从事景观美化或园艺工作）, 而更接近于scenery（更强调自然景观）。它的建造指导思想是“虽由人造，宛自天开”。中国传统园林一般区分为北方的皇家园林和南方的官僚文人和富商大贾们的私家园林两类。地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型以及乡土材料的精雕细作、园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。 1.2 现代园林 现代园林指后来由西方传入的，有别于中国原有的传统造园形式，主要采用与现代建筑相匹配的对称和几何形状等方式，以注重理性和科学分析为特征，以现代城市广场、道路、公园和居民住宅小区等现代建筑为服务对象，讲究人工改造的造园理论和实践。园林中的意境可以借助于山水、建筑、植物、山石、道路等来体现，其中园林植物是意境创作的主要素材，园林植物产生的意境有其独特的优势，它可以不受各种设计风格的影响发挥作用。这不仅因为园林植物有自然优美的姿态、丰富的色彩、沁人的芳香、美丽的芳名，而且园林植物是具有生命的活机体，是人们感情的寄托。居住区园林的名贵树木的栽植，不仅为了绿化环境，还要具有欣赏画意。 2 景观设计发展趋势 2.1可持续性和生态发展 中国古代先哲老子曾精辟地道出“人法地，地法天，天法道，道法自然”这一人与自然和谐相处的哲学观。我们认为结合自然的设计就是尊重景观的地域性，包括在当地寻找灵感和在当地寻找自然的设计元素；也是尊重场地的特点，包括尊重场地的自然与文化遗产，及其自然过程与格局。结合自然的设计应该最大限度地顺应自然过程，按生态的原则进行规划设计。在物质建设之外，结合自然的设计也倡导一个全新的生态审美观，主张自然的野趣之美、真实的生态之美以及生态过程之美，并使之成为我们城市生活中的一个必要元素。节约用水用地、对地下水的补充、新的清洁能源的运用、恢复和保护本地特有的生态系统的完整性与多样性等将会成为新的主流。因而，景观将不再停留在表面的美丽形式，而是将更好地与自然生态系统融合作为至高的追求之一，并将在生态价值观与生态美学引领下走向形式、功能与思想内涵的更高层次的统一。 2.2 景观设计逐渐走向社区化 未来的景观设计将把项目作为城市的不可分割的一部分进行考虑，变得更加开放，更加多元化。无论是中国苏州的水乡小镇，北京城曲折幽深的胡同，还是上海热闹的里弄，又或者是安逸的意大利中世纪小城，繁华的国际大都市巴黎、伦敦，古今中外好的城市都是由充满活力的街道、广场和城市公共绿地等各种公共空间交织而成的和谐有机体，而不是在割裂中各自为政。因而，未来的景观设计将不再仅仅把范围局限在围墙以内，而是把整个片区发展纳入整体考虑，创造具有共享性的、充满活力的、与城市生活紧密联系的公共空间系统。它将体现新城市主义的规划与景观理念。未来景观设计需要的不仅仅是设计师的努力，还需要政府、开发商和社会各相关领域的通力合作和工作方式的转变。设计师不仅提供图纸，更需要协调各方，参与各种相关咨询、政策制定、施工流程管理、完工后的意见处理和维护建议等服务。 2.3 景观设计正日趋复杂化 随着现代城市功能的不断多元化，人们的审美倾向和生活需求变得更加具有差异性和独特性。景观设计一方面是在深度上追求产品的精品化、个性化，另一方面是面对复杂的大型综合项目时与更多不同专业的企业合作，拓宽设计的广度。对于设计质量的重视将直接促使设计师在美学上进行大胆创新，大地艺术、工业遗址再生与保护、抽象艺术与多媒体技术的综合运用等各种相关尝试不断推陈出新。设计师将运用各种不同元素和风格，使用工业化带来的新材料与新技术，创造具有鲜明时代特征、为大众所喜爱的新的设计语言。 2.4积极发掘景观环境中的民族文化资源 景观规划设计过程要倡导多元宽容精神，积极发掘景观环境中的民族文化资源。未来的景观设计不仅仅把范围局限在围墙以内，而是把整个片区发展纳入整体考虑，创造具有共享性的、充满活力、与城市生活紧密联系的公共空间系统，它将体现新城市主义的规划与景观理念。对海外而言要能弘扬出中国特色；对国内而言要弘扬出地方特色和民族特色；对本地而言则要弘扬出自我特色。这样就需要我们在规划设计当中积极研究历史化、民族化、乡土化、个性化等问题。 3 结语 发展阶段的不同，决定了发展现状的差异和发展水平的高低，人们对历经破坏和久已消失的自然美景和乡村情调，一方面是刻骨铭心地怀念，另一方面又从行动上不顾一切地恢复，这种崇高的愿望加现代化的手段打造出来的景观成就，自然能够代表世界的最高水平。如果说，从传统农业社会向工业化的转变代表了世界的发展趋势，那么，像西方一样追求自然、朴实、美丽和谐的景观效果，必然也是中国景观行业未来的发展趋势。 景观园林设计专业论文:基于建设工程中园林设计与城市景观设计探讨 摘要：城市景观是城市地表自然和人造景色的综合。本文简要概括了城市景观设计的原理与现状，分析了城市景观设计中的缺陷及误区，提出了几点针对性的对策，为景观设计工程提供了参考。 关键词：景观设计建设工程缺陷对策 一、概念探讨 随着社会经济文化的发展，景观这一概念的引入和使用已远远超出它原来定义的范畴，他与规划、生态、地理等多种学科交叉、融合，在不同学科中形成不同的意义。城市景观则涵盖城市地表自然和人造的景色。园林是西晋沿用至今的名词，在中国古籍中也称“园，囿，苑”等。英美各国称之为“ Garden , Park , Landscape Garden " ，即指在一定地段范围内，利用并改造天然山水地貌或人为地开辟地貌，结合植物的布置，构成一个供人观赏、游憩、居住的环境。 二、城市景观的综合性和应遵循的理念 城市的概念是循时展的，当今的生态环境建设，城市更应强调人类聚居生存和生活的环境。环境的综合性决定了城市规划和城市景观的综合性。综合多样的城市景观可分为人 工景观和自然景观两大类。 园林构成要素中面积最大的是绿色植物，其既可以与山水自然景观融合，又可与人工建筑物亲和，有效地综合生态环境和景观来隔离过于密集的建筑景观，软化呆板和平滞的建筑 线条、人工形体、质感和气氛。 三、景观设计的现状 景观设计一词近年大为流行，几乎涵盖了户外造型艺术的全部，大到城市总体形象设计，具体到城市景点如城市广场、城市公园、街头绿地、居住区环境，小到雕塑小品、植物配置、水池花坛、铺地栏杆，似乎景观设计已成为城市规划建设上档次的一个标志。景观设计越来越受到欢迎是社会经济发展的必然结果，是人们日益重视环境品质的直接体现，是未来城市 建设中改善城市建设和生态环境的必然应用手段。 四、景观设计的误区 1 、行业缺乏规范 ( l ）名称 在这个领域以前惯称“园林”或“风景园林”，以后引人美国的称法叫“景观设计” OandscaPe architecture ) ，后来时髦叫“环境景观设计”等等，究竟那种合理，既符合国情又与国际接轨那就需要建设部有关部门进行审定了。名称的统一非常重要，不仅是职称评定的定位，更是行业中人以一种独立的角色进行景观设计，实现与建筑师、规划师“三 位一体”的密切合作的前提，是行业规范的前提。 （2） 教育 景观设计专业性强，综合性差。目前从事这一职业的大多毕业于林业院校的园林系（偏重于绿化），城建院校的风景园林专业（偏向于建筑、规划），艺术院校的环境艺术专业（偏重于小品、造型）。就目前来看，就综合以上三种专业，规范明确的教育教学大纲， 与国际接轨，制定规范，实行执业注册制度，彻底实现行业规范管理。 ( 3 ）市场管理 景观产品具有特殊性，与建筑相比少了很多安全要求，多了灵活性和可塑性，不良后果的责任极小，从而导致各方干预增多。施工的工程资质审核把关不严，个体施工队常以免费或其它灵活的经营形式进人市场。许多大中型项目方案招标不规范，评委的素质令人怀疑。如此形势，景观质量如何保证。 2 ．设计盲目追求档次 “档次”原本是景观设计师应追求的设计理念，间题出在对“档次”的理解上，“档次”被理解为宏大的气派或用材的豪华和财力的大量投入。其结果“巨大的经济投人是否产生了相应的社会效益？ " “这个场所是否真正具备了”档次“的环境条件？”也就成问题了。 3 ．景观设计对人的需要和人性关注不够 景观设计要重视人的需要和人性关注，在这一点上景观设计师要负很大责任的，一个设计任务下来，我们往往要花费很大的精力去研究风格、手法、形式等问题，往往把建成后的形象当作设计追求的最终目标。这种忽略功能而乐道于形式美的手法往往把功能等同于休息凳椅、集散地、活动广场这类最基本的活动需求。这种“温饱型”的功能对长期以来生活在恶劣环境下的广大市民来说是当然是满足的，其决策者和建设者在赞美声中更是陶醉。这个美丽的误区最具有隐蔽性和欺骗性。 4 ．模仿照搬之风盛行 景观设计是一门高度综合性地专业，它最终以空间景观形式展现给人们，是人可以享受于其中的艺术品。同其它艺术一样，如果没有创新，只是单纯模仿抄袭必然导致生命之水的枯竭。创新不是简单意义上的“与众不同的形式”，每个景观环境因其特性功能要求，资金投入及设计师的风格而不同。对于景观设计师而言，在设计之前要深刻理解景观环境的意旨，综合协调各种因素才可进行创作、创新。在创新的意识理念指导下才能赋予作品鲜活的形式，创作出有灵魂、有思想、有情趣、有个性、雅俗共赏的作品来。 5 ．设计与施工脱节 一个优秀景观作品必然是设计与施工密切配合的结果，以树举例，要想达到理想效果，从选苗到现场施工，都需景观设计师亲临指导。至于自然山水园的放样、施工，没有景观设计师就更难达到效果了，只有置于现场，才能更灵活的把握素材与环境的关系。 五、关于景观设计的几点构想 1 ．调查求细 调查要注重运用创意、设计的理念、设计的内涵，其前提是通过详细的调查将项目的城市背景、市场背景搞清楚。例如：周边环境将来的发展前景能否与项目融合在一起，房地产将来的发展趋势如何，城市总体规划方向是怎样的。 2 ．方案求值 经过系统设计的方案，必须是一个经济有效的方案，很多时候有人误以为好的设计一定要靠很贵的材料、很贵的方案、很贵的处理方法才会有一个好的效果出来，这不是绝对的。好的设计创意对整个方案都会有影响，一个经济有效的方案也是很重要的。 3 ．设计求远 设计一定要考虑长远，在今后几年甚至几十年内都必须是好项目才行，这对于园林设计、景观设计、环境设计都是非常重要的。比如一定要考虑植物五年之后、十年之后是什么样子，要把植物的生长情况与将来的效果融合在一起，作为长远的方案。例如美国纽约的中央公园就是一个比较成熟的设计方案，它经过很多年的变化达到了永恒的效果。 4 ．材料求宜 在铺装材料的运用上要因地制宜，做园林设计，做景观设计，在概念方面要有创新，在植物上面运用的方法要得当，因为每一个地方都有不同的植物可以利用。 5 ．风格求准 每一个项目都希望自己有独立的个性，这需要项目要有自己一套设计语言，这套设计语言跟什么风格和什么主题有关，要根据项目特点而定，通过系统的设计过程，把一些特别的元素通过一些创意的运用和一套设计语言用在项目上。 景观园林设计专业论文:景观规划与园林设计探讨 摘要: 园林绿化是城市持续发展的一项重要建设工程, 合理的设计和建设关系到城市景观优美、空气环境和居民生活的质量。因此，彼此的融合和渗透，相互的借鉴和交流，将成为学科发展的趋向，也是两者在改善城市景观、创造更为舒适的工作和生活环境方面取得更大进展所不可或缺的条件。 关键词: 园林设计城市景观生态园林城市规划设计 1城市景观规划的原则和基本特点 1. 1城市景观规划的原则 城市绿地的服务对象是市民,其最终的目的是为市民创造休娱身心的美好体验(感受) ,规划的最终结果以实施为手段,以体验为目的。系统整合,城乡一体;景观分区,风情各具利用景观生态学的“斑块- 廊道- 基质”的规划方法,将城市绿地系统化,实现整体效益大于局部效益之和的绿地效应。同时,将城市绿地系统和国土绿化紧密联系,把城市当成一个大花园进行规划、建设和管理,形成城乡一体的优良生态环境。根据现状自然环境条件,规划出不同的景观分区,各区在服从整体的前提下,形成本区个性化的自然、文化风貌。 1. 2城市景观规划的基本特点 园林绿地是美化市容,增加城市建筑艺术效果,丰富城市景观的主要素材。尤其是一个城市的机场、车站、主要街道,这些地段的园林建设状况,往往是给新到这个城市人们的第一印象,因此,说园林是城市的大门毫不为过。若以上地段园林绿地装点丰富,绿荫覆盖,花草成片,且不同的道路以不同的绿化形式,由不同的树木花草构成各异的道路景观,处处郁郁葱葱,花香袭人,给人以如同置身于大自然之中的感受,不仅感到这个城市自然、美丽,而且觉得整个城市生机盎然,富有内涵。要想使城市景观做到如此花园式效果,规划中必须体现以下几个基本特点: 1. 2. 1宽厚的绿化网络 街道绿化带是城市园林的骨架,其宽度要占街道总宽度的32%以上,并与临街单位的庭院绿化相结合,形成宽厚的绿化网络。这一网络向郊外延伸,与防护林体系相互连通,促进市区与郊外气流的交换,以利于消除城市的“热岛效应”和稀释扩散城市空气中的污染物质,提高道路绿化带的生态效应。 1. 2. 2丰富的园林景观 植物造景是现代园林景观的主要成分,利用植物的色调对比与层次排列,高低错落,疏密相间及季相变化,创造以自然美为特征的立体空间艺术。利用文学、绘画的艺术规律,通过植物种植设计,把自然美提炼为艺术美,并上升为诗情画意,创造主题,创造意境,创造融合自然美、建筑美于一体的综合造型艺术,形成特色各异的园林景观。创造园林景观,不要抄袭传统园林以建筑为主的套路,园林建筑在现代园林绿化中只能作配角。要因地制宜,因形随势,要保护利用古老树木和自然景观,以适应生活情趣的多样化。 1. 2. 3良好的生态园林环境 城市的生态环境是城市经济发展的物质条件。城市生态环境具有现实经济价值,而良好的城市生态环境是靠建设园林城市来实现的。园林城市有一个庞大的植物群落,具有吞噬CO2、分泌杀菌素、吸附飘尘、减弱噪声、涵养水源、净化水质及改善小气候的巨大能力,使城市形成无污染、无飘尘、无噪声、空气清新、气候宜人的园林生态环境。园林生态环境的形成,是园林城市最重要的标志。 1. 2. 4有特色的城市风貌 城市风貌决定于它所处的地理环境和历史形成的风土人情。在建设园林式城市过程中,以城市的历史为红线,用园林艺术手法表现它的地理特征、传统特点以及现代风采,形成富有地方特色的园林城市风貌。南方城市与北方城市,依山之城和滨海之城,文明古城和新型城市,其园林风貌各有千秋,各有特色。 1. 2. 5 繁育和保存种质资源 城市园林应为植物种质资源库的理论,为建设园林城市提供了一条科学依据。我国植物资源丰富,在城市建设过程中,大量收集、繁育、培育和利用乡土物种和野生植物,同时引进有价值的外来植物种类,最大限度地扩大园林植物资源,丰富建设园林城市的物质基础。 2园林在城市景观规划中的重要地位 2. 1园林设计的概念 园林设计,就是园林的筹划策略。具体地讲,园林设计就是在一定的地域范围内,运用园林技术和工程技术手段,通过改造地形(或进一步筑山、叠水、理石) 、种植树木和花草、营造建筑和布置园路等途径,创作并建成的美的自然环境过程。 2. 2园林设计的指导思想 2. 2. 1必须树立为人民服务的思想 应了解群众的爱好和需要,为他们创造洁净、美丽的环境,引导群众去欣赏那些美丽动人的景观和进行高尚、健康的文化娱乐活动,把提高广大群众的文化艺术素养视为己任。 2. 2. 2贯彻适用、经济和美观相结合的设计原则 一般情况下,园林设计首先要考虑“适用”的问题。所谓“适用”,一层意思是“因地制宜”,具有一定的科学性;另一层意思是园林的功能适合于服务对象。“适用”的观点带有一定的永恒性。在考虑是否“适用”的前提下,其次考虑的是“经济”问题。实际上,因地制宜,巧于因借,本身就减少了大量投资,也解决了部分经济问题。经济问题的实质,就是如何做到“事半功倍”,尽量在投资少的情况下办好事。在“适用”、“经济”的前提下,尽可能地做到“美观”,即满足园林布局、造景的艺术要求。在某些特定条件下,美观要求提到最重要的地位。实质上,美、美感,本身就是一个“适用”,也就是它的观赏价值。园林中的孤置假山、雕塑作品等起到装饰、美化环境,创造出感人的精神文明氛围,这就是一种独特的“实用”价值。 2. 2. 3用生态学的观点进行园林建设 从20世纪60年代以来,为保护人类赖以生存的环境,欧美一些发达国家的学者,将生态环境科学引入城市科学,从宏观上改变人类环境,体现人与自然的最大和谐。于是,景观生态、环境美学的理论应运而生。国家公园的出现和生态系统工程的提出,即是从生态学的观点出发,在人类生存的环境中保持良好的生态系统。园林绿化正是被看作改善城市生态系统的重要手段之一,所以说现代园林规划设计应以生态学的原理为依据,达到融游赏于良好的生态环境之中的目的。 2. 3园林在城市景观规划中的作用 随着人类的不断进步,居住环境日益城市化。城市,是人们集中生活和工作的环境。城市景观规划设计便是改造自然,创造集中的人居环境的做法。随着人类对居住环境要求的不断提高,在城市化的进程中,就必然包含有人工重建城市自然生态环境,使城市人群更贴近自然而生活。如何才能将与自然分离的城市通过人为的手段有机地融汇到大自然中,成为城市规划中的重大课题,而这一课题的实施,有赖于园林规划设计的再创造。在城市中营造园林,将自然景观融入到人造环境中,使之成为一个自由、合理、平衡的新的生活空间,这种自然回归力一直在有力地抗衡着城市与自然彼此疏离的倾向。这样,园林已不仅仅是提高人们休憩、娱乐、观赏的场所,而必须同时考虑到城市居民的生活需求及对社会功能的满足和实现。园林,在为人类的活动环境创造美景的同时,还必须给予城市居民以舒适、便利和健康。这一设计理念的提出,使园林规划设计被提高到了一个前所未有的深度和广度。 3将园林设计运用到景观规划中,创造良好的城市生态环境 3. 1生态园林城市的概念和理念 现在所提出的生态园林城市,属于“大园林”的概念,出发点是建立在保护、建设和完善城市大环境的共识之上,其归宿是追求与自然和谐的共存环境。生态园林城市强调人与城市、自然与社会、现在与未来的相互依存和共生。生态园林城市的要求是:经济繁荣,市民物质生活和精神生活富足,衣食住行方便;城市建筑及构筑物与自然环境有机融合,合理分布,相得益彰;人与动植物相亲相近,和谐共存。特征是到处绿荫掩映,风清水净,楼台与山水相依,人类与花鸟为伴,充满诗情画意和生机活力。 生态园林的基本理念在于创造多样性和自然生态环境,追求人与自然共生的乐趣,使人们在亲近自然、享受自然的过程中,认识到生态环境的重要性。 3. 2以人为本是21世纪城市规划的主旋律 所谓“以人为本”,就是要充分考虑人类的基本需求与行为特征,尊重人格,善解人性。园林设计的“以人为本”,就是要随着现代环境运动的发展,不断注入新的景观环境内容,其要点是要从人类的生理感受出发,根据自然界的生物学原理,利用阳光、气候、土壤、水体等自然和人工材料,创造令人舒适的物理环境。特别要研究在绿色环境中的大众行为心理,如何随着人口增长、多元文化交流以及社会科学的发展所产生的变化。在园林的营造活动中,要从人类的心理精神感受出发,根据人类在环境中的行为心理乃至精神活动的规律,利用“心理- 文化”的引导,综合运用各种园林艺术手法,创造令人赏心悦目、浮想联翩、积极上进的人居环境。 城市景观具有自然生态和文化内涵两重性,自然景观是城市的基础,文化内涵则是城市的灵魂。生态绿地系统是城市景观的重要部分,是城市环境中具有生态平衡功能的支撑系统,也是反映城市形象的重要窗口。现在,人们对环境质量的追求,已从偏重个别封闭、内向的园林转为开敞外向的城市绿色空间,并力求形成网络系统。城市园林绿化的理念,已从“城市中有花园”发展到“城市在花园中”、“城市在森林中”。“文化、绿野、传统建筑”,已成为国际社会评价城市先进水平的标准,工业城市的规划观念正在被淘汰。人们正日益注重生态环境质量、城市文明、历史与文化。园林绿化,不仅有助于创造美好的城市环境,更改善了人们的生活情趣。 3. 3建设生态园林城市的景观生态学要求 “生态园林”强调重视园林的生态效益,利用园林改善城市生态系统时,可借鉴以下的景观生态规划与设计原则: 3. 3. 1整体优化原则 景观是一系列生态系统组成的,是具有一定结构和功能的整体。在进行城市景观规划时,应把景观作为一个整体单位来考虑和管理。 3. 3. 2多样性原则 景观多样性是描述生态镶嵌式结构拼块的复杂性、多样性,自然环境的差异会促成植物种类的多样性。景观的多样性还包括垂直空间环境差异而形成的景观镶嵌的复杂程度。这种多样性,往往通过不同生物学特性的植物配置来实现。还可通过多种风格的水景园、专类园的营造来实现。 3. 3. 3景观个性原则 每个景观都具有与其他景观不同的个性特征,即不同的景观具有不同的结构和功能,这是地域分异客观规律的要求。根据不同的立地条件,不同的周边环境,选用适宜的动态景观,将会呈现各具特色丰富多彩的景观。 3. 3. 4遗留地保护原则 保护自然遗留地内有价值的景观植物,尤其是富有地方特色或具有特点的植物,应当充分加以利用和保护。 3. 3. 5综合性原则 景观是自然与文化生活系统的载体,景观生态规划需要运用多学科知识,综合多种因素,满足人类各方面的需求。例如水生植物景观不仅要具有观赏和美化环境的功能,其丰富的种类和用途可作为科学普及、增长知识的活教材。 3. 4建设园林城市的措施与对策 3. 4. 1加强都市公园规划与建设 生态保护首先是整治环境污染。另一方面,应加强绿地建设,绿色植物及其群落是城市生态系统的重要组成部分,通过光合作用、蒸腾等生理、生化过程改善小气候,达到冬暖夏凉;增加空气湿度,制造氧气,吸收有害气体,滞尘,防御风沙,减低噪声,防治水土流失,涵养水源,从而维护城市生态平衡。都市公园是绿地建设最多、绿色植物及其群落最集中的地方,因此,加强都市公园规划与建设,是城市景观规划的主要措施。 3. 4. 2控制用地性质,增加绿地面积 城市绿地系统规划,是城市总体规划中一个必不可少的组成部分。对城市绿地的发展提出总体目标和要求,并对城市的各类绿地进行规划布局,从而控制城市绿地的建设和发展。坚持绿地系统规划和城市总体规划同步实施,是加速发展城市园林绿化的关键。 3. 4. 3合理进行植物配置,提高绿地中的绿量 在城市不同性质的用地中进行植物配置,应根据用地性质、建筑物的功能和营造景观的要求以及各地的气候变化特点,合理选择绿地的整体设计风格及树种,力求做到适地适树,科学合理地配置植物,使丰富的植物群落组成多样的园林空间和园林景观,达到既绿化美化又改善环境质量的目标。 3. 4. 4园林绿化应尽量保护原有植被和自然地貌 目前在很多地方,特别是在城乡结合部位地区经济开发上,大规模的推土、移山造地,将原来的风水林毁坏,搞住宅、厂房,或大广场、大草坪等。从生态观点看这是不可取的。在城市或城郊,能保持一些本乡的疏林植被是很必要的,它们是当地物种的代表,对研究当地生态环境及社会变迁具有重要的科学价值。 4从大环境上来看城市园林规划 由于人口密集、工业发达、交通繁忙和环境污染,使城市生态失去了原有的平衡。为使破坏了的城市生态平衡得到恢复和健全,以建立宁静、舒适优美的环境,目前世界上公认的最好办法是用生态学的观点和途径进行园林规划和建设。从城市环境质量要求进行规划,这是现代园林发展的主要趋势,也是现代园林绿化的主要特征。总结世界上著名花园城市的建设经验,良好的城市园林生态环境的形成,城市绿地面积要占到总土地面积的50 %以上。如何实现这一目标,如何才能不像过去一样陷于被动局面? 我们应当要做到主动性、系统性、连续性及网络一体化,在城市规划部门的统一规划下,园林绿化部门应当有自己的规划方案,有目的、步骤地进行建设改造,不能“东敲一锤,西打一棒”,要有全局观,主动地去改变绿化环境,不为其他客观原因而耽搁。 网络一体化是指以广场、绿地、临街游园为点,以各类公园、单位绿地、居民区绿地为面,林荫道、园林路、功能分区隔离带及水系、交通干道绿化带为线,形成点、线、面穿插的市区绿化网络,和以山林、果园、农田及交织成网的林带一起构成的城郊绿化网络。把市区的“线”与郊区的“带”直接相连,组成纵横交织的诸多绿色长廊,沟通市区与郊区,使山野田园风光直接进入市区,两个绿化网络形成统一整体,对城市生态平衡的健全和提高城市环境质量,将发挥重要作用。 景观园林设计专业论文:湿地园林在景观园林设计中的应用 摘要：湿地是地球上水陆相互作用形成的独特的生态系统，是自然界最富有生物多样性的生态景观和人类最重要的生存环境之一。湿地园林是以湿地为对象的园林形式，为现代园林学的一个组成部分。该文提出了湿地园林的新理念，探索了湿地园林内涵，结合时代要求，总结了湿地园林的创新意义，并以广州市为例，进一步说明湿地园林在建设城市大园林、改善生态环境方面的作用。 关键词：湿地 湿地园林 南沙湿地公园 1湿地与湿地园林 1.1 湿地及其功能 湿地是地球上水陆相互作用形成的独特的生态系统，是自然界最富有生物多样性的生态景观和人类最重要的生存环境之一。湿地分布广泛、种类多且类型间的差异显著。目前一般采用《国际湿地公约》的定义，即湿地是指不问其为天然或人工，长久或暂时的沼泽地、泥炭地或水域地带，静止或流动，淡水、半咸水、咸水体，包括低潮位时水深不超过6m的水域。 1.2 湿地园林的产生及其内涵 人类起源于水，在其个体发育和系统发育中，留下了离不开水的痕迹，近水、亲水是人的天性，也是人与自然对话最常用的“语言”。早在3000年前的周代，水就成为园林游乐的内容。在中国传统园林中，几乎是“无园不水”，故有人将水喻为园林的灵魂。“一池三山”、“山水相依”、“背山面水”、“水随山转，山因水活”以及“溪水因山成曲折，山溪随地作低平”等，都成为了中国传统园林的基本规律。 湿地园林(Wetland Landscape Architecture)即以湿地为对象的园林形式，为现代园林学的一个组成部分。是利用现代园林建设和生态学原理，对湿地生态系统的保护、重建和恢复，艺术地再现自然湿地景观，并为社会民众提供亲近、感受、体验自然的场所。湿地园林发展出的融合自然、景观、园林的绿色空间，具有生态、观赏、游憩、教育和文化等多种功能。 根据园林学的研究内容和层次，湿地园林还包括湿地造园(湿地公园)、城市湿地绿化、湿地景观3个层次和内容。湿地造园是在继承中国传统山水园或水景营造艺术手法基础上，遵循湿地生态系统特点，兼顾生态和景观的一种造园方式，是传统园林内容的拓展。中国传统山水园或水景营造艺术，以景观(视觉美感)设计为主，再现自然山水，可以说，它们只是湿地造园的一部分。 对城市的湿地区域根据其自然属性进行的园林绿化，即城市湿地绿化。湿地是城市土地一个重要构成部分，以往其作用没被认识，所以，湿地的园林绿化也未受到足够的重视。伴随着城市大园林理论和实践的不断深入，城市湿地绿化在维持城市生态平衡、缔造优美自然和谐的城市环境、使城市得以可持续发展等方面，将大有可为。 2湿地园林的创新意义 2.1 湿地园林新增绿地，提高绿地系统生物多样性 湿地园林可新增绿地。例如，一些视觉质量较差和培植条件较差的低洼地、茅草地、洪泛区、滩涂等湿地，以往不被重视，或其部分被填平改造成陆地后再进行园林建设；湿地园林则要求对这些地方根据其自然生态系统特点，因地制宜地进行园林建设，这样既可节省建设资金，又可形成特色景观。 生物多样性保护是全世界最热门的研究领域。因为全球生物物种和生态类型等正以前所未有的速度减少，保护生物多样性已上升到保护人类自己、保护地球的战略高度。湿地是自然界最具生物多样性的生态景观，保护和恢复湿地生态系统也就成了保护生物多样性工作的一个重要方面。 2.2 湿地园林是湿地生态系统保护、重建和恢复的一个新途径 湿地生态因子具有强烈的异质性。例如年内丰水期和枯水期，水位变幅大，而且年际间也不相同，所以湿地又是地球上最脆弱的生态系统之一。全球湿地约有8.6×106km2(约占地球表面积的6%)，其中约56%的湿地分布在热带、亚热带区域。以往人们并没有认识湿地的重要功能，随着社会和经济的发展，全球约80%的湿地资源已丧失或退化，严重影响了湿地区域的生态、经济和社会的发展。自20世纪70年代开始，西方一些发达国家开始了有关研究和实践，以保护自然湿地并恢复退化的湿地生态系统。我国虽然起步晚一些，但发展步伐很快。 湿地生态系统的重建和恢复是通过生态技术或生态工程对退化或消失的湿地进行修复或重建，再现干扰前湿地生态系统的结构和功能以及相关的物理、化学和生物学特性，使其发挥应有的作用[10～11]。对破坏严重的湿地，通过园林绿化工程和植物群落重建，可加快湿地植被的恢复。在多种重建和恢复方法中，湿地园林具有较好的景观效果，必将受到重视。 治理环境污染需要采取多种措施，湿地绿化就是一项极为必要又不可缺少的措施。 湿地素有“自然之肾”之称，湿地通过物理的、化学的和生物的方式净化各种污染，人们利用湿地这一功能设计出多种人工湿地[11]。人工湿地具有较好的景观效果和较强的生态功能，在城市景观水域的设计、控制景观水域富营养化以及净化各种城市污水等方面，将发挥更大的作用。 2.3 湿地园林丰富了大园林的内容 过去，湿地大多没有按照其属性进行园林绿化，即使是水景也不具备湿地生态系统的特点，所以其园林绿化对象主要是针对陆地的，而湿地园林直接将湿地与园林建设联系起来，使大园林明确地涉及到地球的三大生态系统中的两大生态系统(陆地和湿地)，也拓展了园林理论的研究范围。 城市滨水区的复兴是世界性的潮流和趋势。这些城市滨水区域的整治和建设，首先需要按照生态学和可持续发展的观点对建筑和园林进行规划。从中外园林建设的经验和教训来看，这些地方不仅需要草皮、大树、彩砖，更需要根据滨水区湿地生态和历史文化等特点进行园林绿化：种植水生湿生植物，营造湿地生态和人文景观，充分发挥滨水湿地区特有的生态和景观功能，以改善城市生态环境。 2.4 湿地园林塑造城市园林绿化特色 我国地域辽阔，从北到南地跨温带、北亚热带、南亚热带和热带，从西向东地势逐渐降低，降雨、湿度等自然条件明显不同，加上城市园林发展的基础和历史文化等方面的差异，城市园林应具有较强的地域性。但是由于造园手法和园林植物品种相对单调等原因，城市园林绿化的外貌却有趋同势态。 3南沙人工湿地 游览区地处出海口珠江西岸。围垦公司经过20多年的围垦和经营中，保持了农耕水养的产业结构，土地原始状态良好，生态环境得到妥善保护。放养鱼虾蟹，种植莲藕、香蕉、甘蔗，碧水蓝天，满目青翠。在19东围约200公顷的游览核心区，种植有成片的10多个品种的红树林、芦苇，吸引各种鸟类在这方乐土繁衍生息， 形成珠江三角州难得一见的鸟类天堂。每年冬季，成千上万的丝光掠鸟从北方飞来越冬，有24 种上万只鸟类在此栖息觅食，其中包括非常珍稀的黑面琵鹭、白琵鹭、黑翅长脚鹬等野鸭成群、苍鹭伫立。以吸引多品种和多数量的飞鸟在公园内觅食、栖息、繁衍，以种植红树林维护生态，以种植芦苇形成一个上千亩的芦苇荡，以大面积种植观赏性荷花，形成壮观的荷景，以开挖约25公里的迂回曲折小河，形成曲水迷宫。在这里游览，可享受 “曲水芦苇荡，鸟息红树林， 万顷荷色美，人鸟乐游悠。”的境意。 结束语 湿地园林是一个全新的园林类型，不论是建园理论，还是应用技术，都还不够成熟，有待于广大的园林工作者重视和完善。相信结合中国传统园林艺术、现代生态学理论、时代要求以及历史文化特点，湿地园林定会成为21世纪风景园林事业的一个重要发展方向。 当前国内外城市进行生态重建，其中一个重要策略就是保护和利用水生湿生植物及其生境，促进人与自然的和谐。可以认为，建设湿地园林是城市生态重建的一个重要内容和有效途径。此外，通过湿地园林建设，能缓冲城市硬质景观的压力，满足人们亲近、回归自然的需求。试想人们在紧张生活之余，留恋于水天之间，徜徉在阳光余晖之下，无疑是心旷神怡的一大乐事。 景观园林设计专业论文:园林设计中道路景观设计色彩应用 摘要：本文所研究的道路综合景观色彩环境涉及园林道路、路侧绿化及周围建筑立面的色彩。这种道路综合景观色彩环境是市民生存环境的重要因素之一。随着社会的发展，人们对园林要求的不断提高，不要求有良好的视觉享受，许多城市园林的景观设计己经逐步提上日程，而在这个设计过程中，大多对园林道路进行粗线条设计，对色彩的考虑较少，为此，有必要对道路的综合景观色彩进行详细的讨论。 关键字：景观色彩；园林设计；视觉；舒适安全 1、色彩学―城市道路景观色彩的理论依据 从牛顿创立光谱理论奠定了色彩学的研究基础至今的300多年里，色彩学的理论体系已经发展的十分成熟，近年来随着科技水平的长足进步和社会需求的扩大，色彩学在社会生产、生活方面的运用更是进一步朝着深度、广度迈进。城市道路的综合景观环境色彩的研究，便是色彩学与建筑学、城市设计学等学科相互交融而产生的研究领域，它的重要内容之一就是从视觉美学的角度对城市色彩进行研究，做出设计，达到创造一个美观、协调的城市色彩景观的目的。因此，色彩学是其中重要的、基础性的、视觉美学理论依据，色彩学的理论体系庞大，本章所分析的是与城市道路综合景观环境色彩相关的部分。 色彩给人的感觉千差万别，长期以来对色彩的科学研究使我们可以通过色彩的三个基本要素来科学、准确地描述色彩，即色相、明度、纯度。根据色彩的三个基本要素，色彩可分成两类:没有彩度的色称为无形色，如黑、白、灰。有彩度的色称为彩色，如红、橙、黄、绿、蓝、紫等。色彩的三个基本要素可以准确地描述出一个颜色的表象，因此也是颜色科学中科学地定义色彩的重要础。 2、道路景观色彩效应 2.1色彩的心理效应 雪地、冰山的白色会使人感到冷，太阳、火的红、橙色使人感到温暖，海水的蓝色使人感到清爽，色彩缤纷的草地、花卉使人心情偷快等等，都是人们对自然色彩的一种心理感觉和反应，可以利用这种心理反应在道路环境中运用各种各样的色彩，使人们在人工的色彩环境中，联想、记忆，犹如生活在自然环境中。色彩的心理反应在道路或建筑设计方面有着广泛的应用。了解人对色彩的一些共有的心理感知特性，有助于更好地运用色彩语言的特性塑造道路景观环境。 2.2色彩的心理联想 色彩的心理联想是从具体联想到抽象联想的一个过程，即色彩在引起人的视知觉的同时也会引发人对色彩相关的具体事物的联想，进而产生心理抽象层面上的想象。对色彩抽象联想的产生，一方面是色彩本身在刺激人的视神经并在大脑中形成印象的生理过程当中所具有的特性造成的，如红色，注目性高，刺激作用大，会增高血压加速血液循环，因此给人以热闹、激动、鼓舞的感觉；另一方面则是由不同的文化习俗、宗教习惯等人文因素作用形成的，不同的地区和民族会形成各自不同的色彩联想，会有不同的象征、偏好习惯。 3、道路景观色彩设计原则 3.1创造“以人为本”的良好人居环境 在城市化进程日益加速的今天，城市问题已不可避免地成为世界关注的焦点，2000年世界人口已有1/2居住在城市，而到2010年预计达到60%。21世纪将成为一个“城市世纪”，“人们将以更快的速度进入城市住区”。城市化一方面标志着人类社会的不断进步，同时也不可避免地带来种种诸如污染、交通堵塞、社会分化等的城市问题。因此，以人为核心的良好人类聚居环境的建设便成为当今最为迫切需要研究和解决的课题。涉及城市这一层次的人居环境科学理论应是城市道路综合景观色彩规划设计的重要的基础原则。 在城市成为世界所关注的焦点问题的今天，城市化所带来的文明成果和社会负担同样摆在人们的面前，建立一个良好的人类居住环境成为21世纪人类发展的主要目标，这也是城市道路综合景观色彩研究的基本理论原则和目标之所在。正如1996年《伊斯坦布尔人居宣言》所说:“在我们迈向21世纪的时候，我们憧憬着可持续的人类住区，企盼着我们共同的未来。我们倡议正视这个真正不可多得的、非常具有吸引力的挑战。让我们共同来建设这个世界，使每个人都有个安全的家，能过上有尊严、身体健康、安全、幸福和充满希望的美好生活。 3.2城市的整体设计原则及要求 若想把握好城市环境色彩的整体关系，无论是规划者还是设计者都开对各种色彩的构成要素的巧妙驾御与合理平衡。这涉及了常言的“局部与局部”，“局部与总体”的关系。 首先，城市主体色。指能够决定城市整体环境色彩氛围与特征，并且对视觉感知影响最大的城市色彩基调。由于建筑物是城市的主体构成因素，并且对城市的作用和视觉的影响最直接最深刻，因此，在任何城市色彩建设中，建筑色彩向来都是当仁不让地成为城市色彩的主导者。其次，城市辅助色。即与主体色相呼应，并且能够衬托城市主色的城市色彩应用系列。我们在这里研究的微观上的道路景观，包括公共设施中的路灯、公共厕所、街椅、交通护栏等，就是以城市辅助色的面貌出现。最后，城市点缀色。即与城市主体色呈对立状态，并且是面积较小的城市色彩构成因素。一般情况下，城市的车辆、标牌、车站、广告、旗帜和橱窗、花卉，包括行人的衣着等流动或暂时性的色彩，以及一些建筑特定构造、附属设施，如窗帘、遮阳篷等都可以考虑点缀色的应用。 4、我国园林道路综合景观环境色彩的解决策略 4.1对城市园林道路绿地规划的几点建议 道路绿地是一个城市形象的“窗口”，人们日常出行及商务活动等，都会直接感受到道路绿地景观。经过精心规划及设计的道路绿地，可形成乔木、灌木及草坪的复层立体种植模式以及四季不同的季相特色。这样丰富的结构及色彩所形成的优美景观可改变整个城市的形象，对于改善城市道路景观，美化城市容貌起着十分重要的作用。 道路绿化的色彩设计，除了要遵循上面提到过的几点原则―“以人为本”原则、整体性原则、地域性原则、民族性原则之外，还应该与城市道路规划建设同步进行，这是保障城市道路绿地得以实施的基础，只有这样才能保证留出足够的用地进行道路绿地建设，使道路绿地达到预期的效果和景观。其次，所有的道路绿化均应满足行人安全的要求。在行人较多的道路上的绿化布置应保证行人的安全及满足行走舒适性的要求。再有，道路绿地设计应满足多样化的原则，是道路绿地的配植模式及树种选择上均应注意其多样性，道路绿地的配植应突破单一行道树或乔木+草坪的模式，大力推广乔木+灌木+地被草坪的复式种植模式，这样既可以提高道路绿地的生态效益，又可以提高道路绿地景观的丰富度。在树种的选择上，也应多种多样，除了选择一些抗性强，适应性好的乡土树种外，还可适当引进一些适宜的外来树种，这样不仅可丰富道路景观，开可减少病虫害对树木的损害，减少后期的维护费用。 4.2关注城市道路环境形象，防止“色彩污染” 随着经济的不断发展，户外广告已成为媒体领域的主导势力。我们感觉到在发展过程中，道路的形象和国家的面貌存在着不理想的现象。园林道路两边大大小小的广告已经影响到道路景观甚至整个城市的视觉污染，这种现象的出现除了阵地规划与管理的缺位，还有一个非常关键的症结―即色彩问题。与发达国家相比，我们看到了存在的问题，这些问题不是不能改进的，为此我们提出了我国广告、标志色彩应用混乱的现象，希望通过这方面的研究，一起保护我们城市的生存环境，维护道路景观的形象，在可能的情况下，建议政府有关单位在适当的时候建立城市色彩应用的法律法规。 5、结语 本文通过对相关概念的梳理和分析，明确“园林设计中城市道路色彩景观”概念研究范围的目的；以国际先进研究水平和实践结果为借鉴，总结了道路景观规划的设计及需要加强改进的方面；通过对北京部分园林的实地调研，实践了本文所提出的道路综合景观色彩设计的操作方法，科学地采用和分析了色彩数据，也根据相应的理论指导体系提出改进方案，为本文提供一定的实践支持。总而言之，道路综合景观色彩规划设计是一个多学科交融的新兴研究领域，它从一个相对宏观的视角重新审视了“色彩”这个古老的话题，而这一举动对在人类的城市发展中如何建设一个良好的人居环境有着十分重要的意义。 景观园林设计专业论文:景观规划与园林设计探讨 摘要: 园林绿化是城市持续发展的一项重要建设工程, 合理的设计和建设关系到城市景观优美、空气环境和居民生活的质量。因此，彼此的融合和渗透，相互的借鉴和交流，将成为学科发展的趋向，也是两者在改善城市景观、创造更为舒适的工作和生活环境方面取得更大进展所不可或缺的条件。 关键词: 园林设计城市景观生态园林城市规划设计 1城市景观规划的原则和基本特点 1. 1城市景观规划的原则 城市绿地的服务对象是市民,其最终的目的是为市民创造休娱身心的美好体验(感受) ,规划的最终结果以实施为手段,以体验为目的。系统整合,城乡一体;景观分区,风情各具利用景观生态学的“斑块- 廊道- 基质”的规划方法,将城市绿地系统化,实现整体效益大于局部效益之和的绿地效应。同时,将城市绿地系统和国土绿化紧密联系,把城市当成一个大花园进行规划、建设和管理,形成城乡一体的优良生态环境。根据现状自然环境条件,规划出不同的景观分区,各区在服从整体的前提下,形成本区个性化的自然、文化风貌。 1. 2城市景观规划的基本特点 园林绿地是美化市容,增加城市建筑艺术效果,丰富城市景观的主要素材。尤其是一个城市的机场、车站、主要街道,这些地段的园林建设状况,往往是给新到这个城市人们的第一印象,因此,说园林是城市的大门毫不为过。若以上地段园林绿地装点丰富,绿荫覆盖,花草成片,且不同的道路以不同的绿化形式,由不同的树木花草构成各异的道路景观,处处郁郁葱葱,花香袭人,给人以如同置身于大自然之中的感受,不仅感到这个城市自然、美丽,而且觉得整个城市生机盎然,富有内涵。要想使城市景观做到如此花园式效果,规划中必须体现以下几个基本特点: 1.2.1 丰富的园林景观 植物造景是现代园林景观的主要成分,利用植物的色调对比与层次排列,高低错落,疏密相间及季相变化,创造以自然美为特征的立体空间艺术。利用文学、绘画的艺术规律,通过植物种植设计,把自然美提炼为艺术美,并上升为诗情画意,创造主题,创造意境,创造融合自然美、建筑美于一体的综合造型艺术,形成特色各异的园林景观。创造园林景观,不要抄袭传统园林以建筑为主的套路,园林建筑在现代园林绿化中只能作配角。要因地制宜,因形随势,要保护利用古老树木和自然景观,以适应生活情趣的多样化。 1. 2. 2良好的生态园林环境 城市的生态环境是城市经济发展的物质条件。城市生态环境具有现实经济价值,而良好的城市生态环境是靠建设园林城市来实现的。园林城市有一个庞大的植物群落,具有吞噬CO2、分泌杀菌素、吸附飘尘、减弱噪声、涵养水源、净化水质及改善小气候的巨大能力,使城市形成无污染、无飘尘、无噪声、空气清新、气候宜人的园林生态环境。园林生态环境的形成,是园林城市最重要的标志。 1. 2. 3有特色的城市风貌 城市风貌决定于它所处的地理环境和历史形成的风土人情。在建设园林式城市过程中,以城市的历史为红线,用园林艺术手法表现它的地理特征、传统特点以及现代风采,形成富有地方特色的园林城市风貌。南方城市与北方城市,依山之城和滨海之城,文明古城和新型城市,其园林风貌各有千秋,各有特色。 2园林在城市景观规划中的重要地位 2. 1园林设计的概念 园林设计,就是园林的筹划策略。具体地讲,园林设计就是在一定的地域范围内,运用园林技术和工程技术手段,通过改造地形(或进一步筑山、叠水、理石) 、种植树木和花草、营造建筑和布置园路等途径,创作并建成的美的自然环境过程。 2. 2园林设计的指导思想 2. 2. 1必须树立为人民服务的思想 应了解群众的爱好和需要,为他们创造洁净、美丽的环境,引导群众去欣赏那些美丽动人的景观和进行高尚、健康的文化娱乐活动,把提高广大群众的文化艺术素养视为己任。 2. 2. 2贯彻适用、经济和美观相结合的设计原则 一般情况下,园林设计首先要考虑“适用”的问题。所谓“适用”,一层意思是“因地制宜”,具有一定的科学性;另一层意思是园林的功能适合于服务对象。“适用”的观点带有一定的永恒性。在考虑是否“适用”的前提下,其次考虑的是“经济”问题。实际上,因地制宜,巧于因借,本身就减少了大量投资,也解决了部分经济问题。经济问题的实质,就是如何做到“事半功倍”,尽量在投资少的情况下办好事。在“适用”、“经济”的前提下,尽可能地做到“美观”,即满足园林布局、造景的艺术要求。在某些特定条件下,美观要求提到最重要的地位。实质上,美、美感,本身就是一个“适用”,也就是它的观赏价值。园林中的孤置假山、雕塑作品等起到装饰、美化环境,创造出感人的精神文明氛围,这就是一种独特的“实用”价值。 2. 2. 3用生态学的观点进行园林建设 从20世纪60年代以来,为保护人类赖以生存的环境,欧美一些发达国家的学者,将生态环境科学引入城市科学,从宏观上改变人类环境,体现人与自然的最大和谐。于是,景观生态、环境美学的理论应运而生。国家公园的出现和生态系统工程的提出,即是从生态学的观点出发,在人类生存的环境中保持良好的生态系统。园林绿化正是被看作改善城市生态系统的重要手段之一,所以说现代园林规划设计应以生态学的原理为依据,达到融游赏于良好的生态环境之中的目的。 2. 3园林在城市景观规划中的作用 随着人类的不断进步,居住环境日益城市化。城市,是人们集中生活和工作的环境。城市景观规划设计便是改造自然,创造集中的人居环境的做法。随着人类对居住环境要求的不断提高,在城市化的进程中,就必然包含有人工重建城市自然生态环境,使城市人群更贴近自然而生活。如何才能将与自然分离的城市通过人为的手段有机地融汇到大自然中,成为城市规划中的重大课题,而这一课题的实施,有赖于园林规划设计的再创造。在城市中营造园林,将自然景观融入到人造环境中,使之成为一个自由、合理、平衡的新的生活空间,这种自然回归力一直在有力地抗衡着城市与自然彼此疏离的倾向。这样,园林已不仅仅是提高人们休憩、娱乐、观赏的场所,而必须同时考虑到城市居民的生活需求及对社会功能的满足和实现。园林,在为人类的活动环境创造美景的同时,还必须给予城市居民以舒适、便利和健康。这一设计理念的提出,使园林规划设计被提高到了一个前所未有的深度和广度。 3将园林设计运用到景观规划中,创造良好的城市生态环境 3. 1生态园林城市的概念和理念 现在所提出的生态园林城市,属于“大园林”的概念,出发点是建立在保护、建设和完善城市大环境的共识之上,其归宿是追求与自然和谐的共存环境。生态园林城市强调人与城市、自然与社会、现在与未来的相互依存和共生。生态园林城市的要求是:经济繁荣,市民物质生活和精神生活富足,衣食住行方便;城市建筑及构筑物与自然环境有机融合,合理分布,相得益彰;人与动植物相亲相近,和谐共存。特征是到处绿荫掩映,风清水净,楼台与山水相依,人类与花鸟为伴,充满诗情画意和生机活力。 生态园林的基本理念在于创造多样性和自然生态环境,追求人与自然共生的乐趣,使人们在亲近自然、享受自然的过程中,认识到生态环境的重要性。 3. 2建设生态园林城市的景观生态学要求 “生态园林”强调重视园林的生态效益,利用园林改善城市生态系统时,可借鉴以下的景观生态规划与设计原则: 3. 3整体优化原则 景观是一系列生态系统组成的,是具有一定结构和功能的整体。在进行城市景观规划时,应把景观作为一个整体单位来考虑和管理。 3. 3. 1多样性原则 景观多样性是描述生态镶嵌式结构拼块的复杂性、多样性,自然环境的差异会促成植物种类的多样性。景观的多样性还包括垂直空间环境差异而形成的景观镶嵌的复杂程度。这种多样性,往往通过不同生物学特性的植物配置来实现。还可通过多种风格的水景园、专类园的营造来实现。 3. 3.2景观个性原则 每个景观都具有与其他景观不同的个性特征,即不同的景观具有不同的结构和功能,这是地域分异客观规律的要求。根据不同的立地条件,不同的周边环境,选用适宜的动态景观,将会呈现各具特色丰富多彩的景观。 3. 3. 3遗留地保护原则 保护自然遗留地内有价值的景观植物,尤其是富有地方特色或具有特点的植物,应当充分加以利用和保护。 3. 3. 4综合性原则 景观是自然与文化生活系统的载体,景观生态规划需要运用多学科知识,综合多种因素,满足人类各方面的需求。例如水生植物景观不仅要具有观赏和美化环境的功能,其丰富的种类和用途可作为科学普及、增长知识的活教材。 3. 4建设园林城市的措施与对策 3. 4. 1加强都市公园规划与建设 生态保护首先是整治环境污染。另一方面,应加强绿地建设,绿色植物及其群落是城市生态系统的重要组成部分,通过光合作用、蒸腾等生理、生化过程改善小气候,达到冬暖夏凉;增加空气湿度,制造氧气,吸收有害气体,滞尘,防御风沙,减低噪声,防治水土流失,涵养水源,从而维护城市生态平衡。都市公园是绿地建设最多、绿色植物及其群落最集中的地方,因此,加强都市公园规划与建设,是城市景观规划的主要措施。 3. 4. 2控制用地性质,增加绿地面积 城市绿地系统规划,是城市总体规划中一个必不可少的组成部分。对城市绿地的发展提出总体目标和要求,并对城市的各类绿地进行规划布局,从而控制城市绿地的建设和发展。坚持绿地系统规划和城市总体规划同步实施,是加速发展城市园林绿化的关键。 3. 4. 3合理进行植物配置,提高绿地中的绿量 在城市不同性质的用地中进行植物配置,应根据用地性质、建筑物的功能和营造景观的要求以及各地的气候变化特点,合理选择绿地的整体设计风格及树种,力求做到适地适树,科学合理地配置植物,使丰富的植物群落组成多样的园林空间和园林景观,达到既绿化美化又改善环境质量的目标。 4从大环境上来看城市园林规划 由于人口密集、工业发达、交通繁忙和环境污染,使城市生态失去了原有的平衡。为使破坏了的城市生态平衡得到恢复和健全,以建立宁静、舒适优美的环境,目前世界上公认的最好办法是用生态学的观点和途径进行园林规划和建设。从城市环境质量要求进行规划,这是现代园林发展的主要趋势,也是现代园林绿化的主要特征。总结世界上著名花园城市的建设经验,良好的城市园林生态环境的形成,城市绿地面积要占到总土地面积的50 %以上。如何实现这一目标,如何才能不像过去一样陷于被动局面? 我们应当要做到主动性、系统性、连续性及网络一体化,在城市规划部门的统一规划下,园林绿化部门应当有自己的规划方案,有目的、步骤地进行建设改造,不能“东敲一锤,西打一棒”,要有全局观,主动地去改变绿化环境,不为其他客观原因而耽搁。 景观园林设计专业论文:中国古典园林设计在现代景观设计中的应用 提 要：通过北陵公园湖中岛景观规划设计的实例，说明中国古典园林的设计手法在现代景观中的运用，并进一步说明什么是具有中国特色的现代景观。 关键词：古典园林现代景观 设计手法 一．中国特色的现代景观 中国有悠久的园林景观营造传统，从构思精巧的苏州园林到大气恢宏的皇家园林，无不向世人展示着中国古典园林景观的艺术成就。然而，如同所有建筑设计一样，景观的设计与建造必须时时更新以适应时代的变迁。 中国古老的景观艺术似乎并没有跟上中国社会高速发展的脚步，于是今天，我们看到中国出现了欧洲古典园林景观、欧洲新古典主义景观、英国乡村风情景观等等风格各异的西式园林景观。香港、新加坡、加拿大、澳大利亚以及美国景观设计师的作品轮番上演。 二．中国古典园林造景的艺术手法 1．借景与屏景。有意识地把园外的景物借到园内的范围中来，称为借景。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的，为了丰富游赏的内容，扩大景物的深度和广度，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限与有限之中。借景的类型有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借等。 2．对景与抑景。对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、广场焦点、道路转折点、湖池对面等地设置景物，一则丰富空间景观，二则引人入胜。抑景是指以遮挡视线为主要目的的景物。中国园林讲究欲扬先抑，也主张俗则屏之。 3．分景与隔景。分者将空间分开之意，隔者将景物隔离之意，二者类似而略有不同。多用分法进行景区划分，分而不离，有道可通。也可用隔法进行景物隔离，隔而不断，景断意联。 4．夹景与框景。在人的视野中，两侧夹峙而中间观景为夹景，四方为框而中间观景则为框景。这是人们为组织视景线和局部定点定位观景的具体手法。类似照相取景一样，往往达到了增加景深的效果，夹景多利用植物树干、断崖、建筑等形成；框景多利用建中的门窗、柱间等，选择特定角度，取得最佳景观。 5．透景与漏景。透漏近似，略有不同。按山石品评标准，前后透视为透，上下漏水为漏。这里景前无遮挡为透，景前有稀疏之物遮挡为漏，有时透漏可并用。在园林中多利用景窗花格、竹木疏校、山石环洞等形成若隐若现景观，增加趣味，引人入胜。 三．实例分析 以北陵公园的湖中岛景观设计为例，进一步分析如何将中国古典园林设计手法运用到现代景观中，并形成具有中国特色的景观。 1．历史背景：北陵又称清昭陵是清朝第二代开国君主太宗皇太极以及孝端文皇后博乐济吉特氏的陵墓，占地面积16万平方米，是清初“关外三陵”中规模最大、气势最宏伟的一座。位于沈阳（盛京）古城北约十华里，因此也称“北陵”，是清代皇家陵寝和现代园林合一的游览胜地。 2．文化背景：旗袍是满族一种很有代表性的服装，它的穿着范围不只限于妇女。旗袍，因为它是"旗人"（满族人又称旗人）所穿的一种袍子，所以后来被称之为旗袍。马褂，是满族男子骑马时常穿的一种褂子。为了骑马方便，在长袍的外边套一种身长至脐、四面开禊的短褂、以御风寒。祭祖，一般安排在白天。主祭人先将供桌及祖位架摆放好，然后将祖先请出，再把一头祭祀用的纯黑猪，抬到屋内南炕沿下。一切准备完毕后，主祭人诵读祭文，此时，所有参加祭祀的人都要按辈分依次跪听。读完祭文后，叩首起身，然后众人把猪抬到供桌前杀祭。 3．基地现状分析： 基地内原是游乐场，所以主要建筑以游乐设施为主，还有一些辅助用房和厕所，由于游乐场已经暂停开放，建筑也残破不全。 基地内的道路系统主要围绕游乐场而建，整体采用大的环路，之路延伸到岸边，在设计中尽量保持环路系统不变。 游乐场里原设有一个大的游泳池，由于停用不营业，现必须填平重建，动土量很大，可在设计中巧用水池，减少动土量。 岛的植被覆盖率很大，沿岸种植了大量耐水生植物，乔木和灌木结合，还有一些保留的古树等，设计时当考虑周全。 基地总体情况复杂，动土量大，植被及生态环境等方面应多加考虑，设计时因地制宜，灵活利用优势条件。 4.概念的生成 根据基地所在的文化背景和历史背景，考虑基地现状条件，经过我们仔细的思考确立了以“画轴”和“如意窗”这两种具有代表性的中国古代的符号为立意的设计构思。 轴：装裱材料。亦称“轴头”。中国画装裱坠底装饰之用。古代画轴常用檀香木，檀香能辟湿气，且开闸有香气，又能辟蠹。有用玉作轴头的，以古檀为轴身，因植身重，可取两片刳中空，再合柄为轴，这样轻不损画。 窗：中国建筑装饰文化史上也蕴含着博大精深的文化意味。在古人眼里，门窗有如天人之际的一道帷幕。中国古代尤其是明清时期的花窗花板，集富贵之相，儒雅之风于一身，既具有丰富的文化内涵，又雕工精美，给人以很高的视觉享受。 1.尊重场地精神―――设计尊重场地精神，延伸历史文化脉络，对场地构成元素，场地内涵做新的诠释。 2.发掘场地文化―――对于历史文化不是抹杀它而是为其赋予新的意义和诠释，引起人们思想上的共鸣。 3.注入经济活力―――通过经济的转型与发展使地块重新焕发生命力。 4.提供休闲娱乐功能―――巧妙地在沿岸建广场，展馆和码头等，使游人亲近和进入时能够寻找到适合休息和使人们舒缓平和的空间。 5.体验独特景观―――营造具有中国特色的景观。 四．总结 以我看来具有“中国特色”并不是把景观设置在一个条框之中，应该首先从人的角度出发，景观服务于人类。现代中国的景观设计风格并非高深莫测，其最基本的依据就是符合广大现代中国大众对景观的需求，而且这种需求要从最基本的生活活动找起。将中国古典的园林设计手法灵活的运用于现代景观之中，自然会形成现代中国自己的景观特色。 景观园林设计专业论文:园林设计之于城市街道景观 摘要:城市街道是城市的框架,是联系城市各个功能区的纽带。本文首先从概念方面探索园林,绿化,景观。继而分析了街道景观功能,我国街道景观存在的问题,街道景观设计原则,最后从几个方面分析街道景观设计,并着重分析城市街道绿化,从而论述城市街道景观的重要性,并对要求设计者及城市有关领导提出建议。 关键词: 街道景观 园林 绿化 原则 1.概念探讨 作为地理名词,景观泛指地表自然景色。城市街道景观则涵盖城市街道景色和人造的景色。园林是西晋沿用下来的名词,园林设计是园林学的中心,孙筱翔教授提出Landscape Architecture可译为园林设计是正确的。园林设园林设计因素包括构思立意、自然地形地貌的利用和塑造、园林建筑布置、园林小品、园路和场地、园林植物、置石等。是文科和理科的贯穿,科学性和艺术性的交融。绿化是建设绿地的行为,城市街道景观不仅有街道绿化要求,还要顾及园林城市建设,体现该城市的文化和艺术。 2 街道景观功能 2.1 街道景观是城市景观的框架,有人把城市街道景观比喻成城市景观的血管,在城市交通运输,购物,交往,都离不开城市街道景观。 2.2 城市街道格局是城市特色的重要反映 每个城市由于所处地理位置及形成年代的不同,其街道格局也不同,随城市的发展,城市规模的不断扩大,城市用地不断增加,有的城市在原有的基础上向四周发展,典型的如我国首都北京,有的脱离老城在附近另辟新城,典型的如山西的平遥市,有的新旧城结合,典型的今天的沈阳城。 不论哪种形式的城市,其街道格局都反映着历史的发展过程,记载着重要历史事件和故事。生活在其中的人门在这些特殊的地点就会产生相应的联想,想的是这个城市曾经发生的一切,可以说城市街道记载着城市的历史,蕴涵城市的文化。例如:邯郸新改建学步桥街区,该区以邯郸学步的故事建成。 在城市中由于一些有代表性的历史时期所形成的格局,也就确定了该城市的发展形态,由此形成了城市空间布局的特色,从而在市民中形成相应的文化特色,可以说城市街道格局反映了城市的特色。 2.3 城市街道代表城市的形象 人们对街道的感知不仅涉及其路面本身,还包括街道两侧的建筑,成行的行道树、广场景色及广告牌、立交桥等等。这一系列事物共同作用形成了街道的整体形象,而其中任何一种事物质量的低下,都影响整个街道的形象,而街道的形象又影响城市的形象。 街道景观质量的优劣对人们的精神文明有很大影响。对于生活在这个城市的人们来说,街道景观质量的提高可以增强市民的自豪感和凝聚力,促进精神文明和物质文明建设。对于外地的旅游者和办公者来说,由于他们停留的时间较短,而且大部分时间在街道上度过,因此街道就代表整个城市给这些外来人员的形象。 总之,城市街道景观是城市景观的核心,随城市的发展,人类对生存环境要求越来越高,因此对街道服务水平不断提高,。着就要求设计者拓宽对街道的研究,适应社会的要求。 2.4 城市街道是展示城市景观的舞台 美国麻省理工学院荣誉教授凯文?林奇(Kevin Lynch)在其著《城市的形象》一书中探讨了城市在人们心中的形象问题,他认为“任何一个城市都有一个公众印象,它是多个印象的叠加。”他通过大量资料得出结论:城市形象主要与五种城市要素有关,它们是“道路、边沿、区域、结点和标志”。 一般人很少从城市形态、城市发展史这些专业角度来认识。一个城市给人留下深刻印象的往往是城市街道上的景观、街道上的尺度,街道两侧建筑物的体量和风格,色彩各异的广告牌匾和指示标牌,独具特色的绿化、小品、设施,以及街道上穿梭的车流,或漫步或急行的人们,或驻足聊天或看热闹的市民……这些城市街道上的情景往往成为这座城市景观的代表。例如法国巴黎老城内的乡榭丽舍大道,两侧传统风格独特的建筑物,容纳世界著名的名贵时装店,与街道轴线上的凯旋门一起构成法国巴黎老城所特有的城市景观。 3. 我国城市街道景观现状 近十几年来我国城市面貌发生的巨大变化,但是我国城市景观与先进国家还有很大差距还需要不断努力。就目前城市街道景观的存在主要的问题有以下几个方面: 3.1 功能设施不健全 在我国有许多城市中的道路交通环境现状,仅仅考虑道路交通的基本要求―对路面的要求,忽视街道各种设施的建设,如交通标志,街道照明,以及其他供人使用的各种设施,不能满足人们的使用要求。 3.2 环境质量差 我国街道现状存在的共性问题是环境质量问题;街道绿化系统不健全,对缺损绿化修补不及时;沿街建筑形式杂乱无章,没有特色;围墙多为没有修饰的实墙,广告随意乱贴;交通标志缺乏系统的精心的设计。街道设施缺乏系列化、标准化设计,整体性较差。 3.3 街道环境“重车不重人” 交通繁忙路段缺乏人行天桥、过街地道和人行横道线,行人不得不冒险横穿街道;许多城市交通的需要,以挤占人行道的方式拓宽机动车道,步行者不得以而进入机动车道增加了交通的危险性;车行道与人行道之间缺乏应有的隔离设施,步行空间因而缺少安全性。 3.4 街道设施水平低下 街道照明满足不了交通需要,步行道地面铺装材料耐久性差,施工质量低,不能满足步行者基本的行走要求。缺乏为残疾人、老人、推车儿童的妈妈提供方便的无障碍设计。 辅助设施严重短缺,为街道上行人服务的设施,如公共厕所、街路标牌、交通图展示板、公共电话亭及必要的休息空间等严重短缺,与城市面貌的改善不同步。 3.5 街道建设缺乏个性 千楼一面、千街一面的现象普遍存在,过去人们批评'方盒子',今天又不管城市历史背景,不看城市的整体风貌,又出现了到处仿欧式建筑的现象,使得街道失去了个性。街道建设在空间上,两侧建筑的色彩、材料、形式等方面过于雷同,缺乏可识性。 3.6缺乏公共活动场所 道路交通环境的设计很少考虑,为市民提供交往场所。人行空间缺少,缺乏街头广场,人们在城市街道上找不到可以安全停留的场所,更谈不上举办更丰富的多彩的活动。 经分析存在问原因有以下几个方面: a.历史原因 由于我国历史的原因,导致城市交通设施欠帐太多,供需失调,再加上改革以后大量人口涌入城市,加剧了这一矛盾。 b.观念问题 过去我国城市建设长期以来遵循着“实用、经济、在可能的条件下讲究美观”的原则。这个原则在解放初期,在一穷二白的条件下修复战争的创伤,快速改善城市面貌的思路下制定的。然而城市在发展,社会在进步,可是我们的观念却没有随着更新。 c.管理不严密 城市街道的建设、维护和管理存在许多条块划分,由于界限不清,出现问题时往往会互相推脱、踢球。造成了城市街道都来管又都不管,往往出现管理失调的现象,较为典型的现象是同一段城市街道不断的开挖。 d.立法不健全 目前城市规划管理的主要法规《城市规划法》和城市建设控制管理的主要手段――控制详细规划,关于城市街道方面仅对城市红线宽度、断面及交通的出入口方位做出规定,却未对影响城市街道环境的诸多因素做要求。 4. 针对存在问题,街道景观设计应遵循的原则 4.1 “以人为本”的原则 “以人为本“的思想来源于欧洲文艺复兴时期人本主义思潮,人本主义是中世纪欧洲以意大利为中心的文艺复兴时期的美学思想,也成人文主义,主张思想自由和解放。 在城市街道景观中体现以人为本,主要体现人们的主人翁位,在总体规划中控制详细规划的街道景观设计。各种服务性设施的配置以及在街道的建设实施过程中都要从人的角度出发,满足人的心理和生理的要求。因为人群是街道的主体,他们的生活方式和行为活动决定着城市的未来。城市街道景观设计时考虑不同的要求,反映不同的观念――一个好的城市街道景观设计要处处为人着想。 4.2 尊重、继承和保护历史的作用 城市中那些具有历史意义的场所所给人留下印象是深刻的,这就为城市个性建设奠定了基础。这是因为城市有历史意义的场所的建筑形式、色彩、空间尺度和生活方式,恰恰与隐藏在市民心中的、驾驶行为产生地域文化认同社会价值观吻合,因此能引起市民的共鸣,唤起对过去的回忆,产生文化认同感。 由此看来,我们在街道景尊重历史、继承和保护历史,同时要向前发展。取其精华,取其糟粕。 4.3 整体性原则 城市街道格局的设计要从城市的整体出发,城市街道景观的设计要体现和展示城市的形象和个性。 城市街道景观的设计要为突出城市的个性服务。 4.4 可持续性原则 随城市的发展,环境也随着恶化,环境的恶化警醒了人们,可持续发展应运而生。可持续发展是二十一世纪的主题,它有两层意思,一层是强调满足人的需要,以提高人的生活水平为目标;一层是关注影响发展的因素。 可持续的城市发展是可持续发展的重要组成部分,在城市街道环境设计中也要遵循这一点,崇尚自然、追求自然、力求人与自然的高度融合。在街道景观设计中要注意加强自然景观要素的调整、运用和恢复。 5. 城市景观设计分析 城市街道可分为交通性街道、生活性街道、商业步行和其他步行用道。它们要求都有自己的景观特性。但他们又有许多共性,既方便性、可识别性、可观赏性、安全性、适合性。我们可从以下几个方面进行综合分析: 5.1 街道形式的考虑 对于交通性街道,我们要以直线大半径的曲线为主,通过道路两侧的建筑和绿化树木的高度与街道宽比产生空间感受。这样为流动的车辆提供刺激的服务。在停车厂附近的墙上整一些壁画,为街道增添亮色。 步行街是交通性街道的延续,在设计时要注意合理使用收放的手法,中关村的北区在种植序列处理上就做的很好。如果再步加宽的地方设置一些园林小品如小型喷泉雕塑,增添了街道的自然情趣,如加拿大的特科果街。 5.2 广告牌、环境雕塑小品和设施设计 广告是信息时代的产物,街道广告在现代城市景观中起了重要作用。街道广告的作用在于宣传,它需要强调刺激,为此尺寸较大,常常影响城市的形象,因此对于广告要严格审批。但如果街道广告和雕塑小品结合,既增添了不少乐趣,又节省了空间。街道雕塑小品、功能设施应当摆脱陈旧的观念,强调形式美观,功能多样,设计思想要体现自然,有趣,活泼,轻松。例如大胆的将电话亭、座椅和标示牌艺术化。 5.3 城市街道绿化设计 城市街道绿化设计是城市街道设计的核心,良好的绿化构成简洁、大方、鲜明、自然、开放的景观。古今中外道路绿化都备受重视。我国早在《汉书》中就记载:“道广五十步,三丈而树,厚筑其外隐以金锥,树以青松”, 说明二千多年前我国已有用松树作行道树,唐代京都长安用榆、槐等做行道树。随着城市建设飞跃发展,城市道路、增多,功能各异,形成了各种绿带。也有将行道树、林荫道与防护林带共同联成绿色走廊。街道绿化设计同其它绿地一样也要遵循统一、调和、均衡、节奏和韵律、尺度和比例五大原则。 城市街道绿化的形式是多种多样的。街道形式的选择要根据街道环境特色决定的。例如两侧建筑景观比较有特色,要表现建筑那么就选择比较低矮的植物。街道绿化有其特殊性,其植物配置最为重要。道路绿化的植物配置要体现多样化和个性化结合的美学的思想;在立地条件允许的条件下,通过隔离带的配置中、小乔木和花灌木,真正达到大、中、小乔木和花灌木的结合,是街道景观呈现层次化。 城市街道绿化更应注意行道树的选择,改变行道树树种单一,地被色块过于重复的现象。应采取同一道路的行道树的配置手法相对统一的方式。我们可以选取十几种行道树作为基调树种,确保城市道路绿化能体现和谐一致的总体风貌,而中下层尽量丰富多彩。坚持以乡土树种为主,同时大力推广本地自然条件适宜的树种。 另外,在选取行道树时,不要为了美观而忘了行道树的遮阴功能,例如广州的滨江路就一味的追求美观忽视了行道树的功能。 6. 街道景观透视 街道景观已经越来越受到人们重视,作为设计者,在对街道景观进行多方面考虑,但是这些更需领导的大力支持,因为一个城市起主导地位不是设计者。要建设美好的街道景观,还需包括领导和广大市民的共同努力。 景观园林设计专业论文:现代居住区景观建设与中国古典园林设计的融合 摘 要 我国古典园林设计在国际园林设计发展中有它自己独特的特点，是我国的文化遗产，更是世界的奇观。我国古典园林设计理念是古代人们勤劳和智慧的结晶，它具有独到的意境、高雅工艺设计，以其典雅、含蓄的美学感带给大家独特的美感，成为世界园林艺术宝库中的奇葩。本文结合古典园林的设计理念对现今的居住区景观绿化建设提出园林设计理念，为现代居住区设计提出新的设计思路。 关键词 古典园林设计；景观绿化；现代化园区建设 一、概况 我国近年房地产的经营理念不断的变化，地产的营销主题出现了很多变化如围绕环保、景观设计、智能等主题的地产不断出现，园区的景观设计是建筑设计中永恒的主题。与传统的居住区景观设计相比，现在的景观建设更强调的是共享性、自然环境设计、人造景观设计等，人们主要倾向安全安静、环境优美等要素丰富院落空间。因此我们要崇尚古典园林的设计风格来结合现代化园区景观建设的设计特点，强调环境景观与古典园林特点的艺术性。21世纪后，居住区环境与景观审美需求越来越高出现多元化的发展，提倡古典的景观设计风格，被人们欣赏的同时还要物尽其用，创造古典、舒适、宜人的居住区景观设计的风格，更是今后设计理念的一个新趋势。 随着我们现代人生活水平的大幅度提高、城市化建设的不断加快，在关注建筑的户型和外形舒适外，更多的是关注周边的生活环境特别是对居住区的建设越来越高。我们在设计中要融入中国园林传统风格与古典建筑特色将一些中式特色的元素融入到景观设计当中，设计出全新的设计意境的古典江南风景。 二、居住区景观绿地建设与古典园林设计及发展趋势 1、居住区景观绿地建设理念 居住区的绿化是现代居住区建设不可缺少的部分，国家提倡低碳环保和绿地建设。这样的建设可以改善我们居住环境的小气候，调节空气的湿度与气温、减少灰尘和噪音、降低居住区的风速、美化我们居住的空间。 居民区绿地特殊性：（1）居住区的绿地设计与公园的古典园林设计不同，居民区绿地更贴近居民的生活，被居民利用率最高的绿地，在设计上更要贴近人们的生活，在居民区景观的设计要在人们的锻炼身体上、孩子的游玩上、一起谈天下棋上设计出符合符合古典园林风格的设计，看见涓涓的流水与荷塘的景色这样的设计可以使居住的人们彻底放松自己的身心。（2）居民区的绿化建设是城市规划建设的重要组成部分，因此在居住区的建设上要设计出有花、有草、有树、有亭台楼阁、有假山池塘河流的古典风格设计，使人们喜爱自己生活居住的区域。 2、古典园林设计的作用及发展趋势 （1）古典园林设计概况 首先，我们要以自然山水为设计基本的原则，中国的园林设计特点是在建筑和自然景观设计中达到和谐统一的效果。在设计上不要去刻意的模仿古代人设计风格，我们要在设计上源于自然、高于自然。巧妙的将自然美与人工美相互结合，在园区建设中要做到因地制宜的设计，有效利用现有的自然条件在建造过程中使人工建设与自然环境紧密结合，做到“虚实相间，以虚为主”的建筑群体，设计的重点是建筑物与院落之间是否紧密结合。其次，山石的设计是古典园林最有情趣的创造，山石不仅可以点缀景观空间，而且还可以起到遮挡事先与围合空间的作用。最后，在园林景观设计中建设水是最基础要素之一，在设计总要以池塘作为设计的中心，沿着水池对四周的建筑进行设计形成向心、内聚的格局，这样的布局建设可以使有限的空间具有宽敞的感觉。我们还可以将水面分割成相互连接的小块，采用化整为零的设计方法在池塘上设计出形式各异的自然水景。 （2）古典园林设计发展趋势 中国古典园林是由山水、花木、建筑等组合的建筑设计作品，具有诗意的建筑设计可以丰富我们的文化底蕴陶冶我们的情操。而近年随着我们房地产业的快速发展，居住区的园林设计迅速升温，一股中式风格的景观设计悄悄的走进了我们的设计趋势中，设计中采用大量中国古典庭院中花坛的设计，园林设计师不在追求欧式的人居文化，更加注重设计几千年中国古代传统居住文化建设。 将中国古典园林设计手法与元素进行延伸和发展，在现代化居住区中城市园林绿化是国家关注的重点，对提高人们的生活质量与环境质量起到一定的作用，更可以有效的增进居民的身心健康。一个国家的居住环境的建设与设计水平是提现一个国家和一个城市建设发展的重要标志，随着我国城市现代化进程的不断发展，居民对自己居住的环境和园区建设有了一定的提高，因此，居住区园林设计的质量是最重要的设计任务。 从园林设计手法出发探讨出全新的设计思路是我们现代化设计的发展趋势，作为一个被广泛应用的设计专业，现代景观设计中出现的素材与传统园林设计素材进行有象征性意义的结合。在居住区园林设计植物的景观设计已经不在占主导地位，而它只是可供设计者选择的景观材料，在景观设计总我们将土地、砖、岩石、水、钢、木头、混凝土、瓦、玻璃等自然与人工素材在现代化的景观设计得到充分的利用。居民区的建设与现代园林景观设计是未来设计发展的主流。创造出新的具有古典意义的设计、追求优美的自然主义设计、追求清晰的结构古典设计等，给人一种新视觉的简约主义和后现代主义。 居住区景观设计作为城市景观建设的重要组成部分，将各种设计手法与设计元素在此被发挥的淋漓尽致。然而，作为人类感知的自然媒介，园林景观设计具有一定的美学性、社会性、自然性，这样的景观设计强调了人与自然的和谐、体现了社会的公平。 三、居住区景观绿化环境与园林设计原则、设计理念、内容及手法 居住区景观设计要遵循一定的基本原则才能进行合理的合计，景观设计规划要布局合理、因地制宜、创意突出、符合一定的生态要求等，在规划设计中要有植物譬如春天要有花草、夏天要有树荫、秋天要有果实、冬天要有绿色的景色，设计者要创造出清晰、自然、舒适的园区绿化环境。 1.1 游园型的设计原则 游园的设计原则是对于老人和儿童服务的，要依据居住者的年龄不同设计出布局紧凑互、不干扰的活动区域。儿童活动的地方要采用草坪铺地尽量采用海绵塑胶面砖铺地，园区的道路可兼做跑道可供园区的人们进行跑步锻炼，通往亭台的路面采用卵石或毛石铺砌。在园区园林建筑与设施方面设施要独具特色、小巧玲珑、位置摆放适当，要池塘和亭台位置设立共人们休息的坐椅、旁边设立花坛、园灯以及园区的宣传栏。 1.2 住宅型庭院设计原则 住宅区比较密集的园区因建筑物多而密造成的阴暗处比较多，所以要选择耐的荫树种。对于居住环境是否安静也是园区建设的重要任务，植篱可以降低园区的噪音其宽度1米、高度在2米的隔音效果好。园区建设的空间尺度和树种的高低与园区住宅的层次相称，居室的窗外尽量种植一些乔木类的植物，避开地下管线进行栽种。 1.3居住区绿地中所需的树种选择 在我国古代园林的设计中资料表明要选择生长健壮方便管理的树种、选择冠大叶茂的落叶阔叶乔木。利用树木的特点在夏季可以为园区的人们大面积遮荫，在冬季不遮阳光、改变空气湿度、吸附灰尘、降低噪声，还要选择耐荫的植物。 四、结语 世界的园林建筑设计中的中国传统古典园林具有它特有的文化底蕴和内涵，体现了一个地区的本土地文化。中国现代景观园林的不断发展离不开本土风景园林师的设计，现代化的园区的古代园林设计遵从中国古代园林设计特点结合西方的园林设计的表现形式，是现代居住区景观设计的必然趋势。对古今中国古代的造园艺术以和美学思想进行探讨吸取中国古典园林设计中的精华，创造出具有现代中国特色的园林设计理念，传承中国古典园林精髓与现代之韵相结合，创造出更高层次、舒适宜人的居住区景观设计风格，再创中国园林设计的新辉煌。 景观园林设计专业论文:对园林设计中色彩景观应用的思考 摘 要：园林景观中的色彩设计具有重大的意义，下文主要思考了如何处理好园林中影响人的感官和心理的色彩处理问题。 关键词：园林景观 色彩景观 园林设计 思考 园林景观中的色彩设计最重要的就是利用色彩对比和调和的设计原则，把园林景观中的山石、建筑、天空、水体、植物、铺装等色彩的物质载体进行设计，以期得到理想中的色彩 配置方案。在园林规划和建设过程中，人们忽视或尚未足够重视对人的感官和心理有很大影响的色彩处理问题，以致使设计的效果受到影响。 1 色彩景观研究的意义 色彩是最易识别的视觉元素之一，色彩在园林中最能引起视觉美感，它直接作用于人的感官并产生情感反应，良好的色彩构图突出了园林景观的特色。可以稳定人的神经系统和心理状态，调节温度和改变空间尺寸感，从而提高工作效率，减少意外事故，使人的身心健康发展。 因此，如何通过园林景观色彩的系统研究，利用先进的设计理念应用于整个大园林的环境中，消除园林色彩趋同和色彩污染现象，营造良性的人居环境，探讨一种可持续发展的模式，已成为亟待解决的问题。 2 园林景观要素中色彩的运用 园林景观要素即园林景观中色彩的物质载体，包括水体、植物、建筑、小品、铺装等。园林要素的色彩主要分为两大类，即自然和人工的。人工要素的色彩随着现代造园技艺的提高也不断丰富起来，如建筑、园林小品、景观铺装中的色彩，这些色彩的设计在体现功能的同时，也加强了景观个性的表现。 2.1植物 园林中的色彩主要来自植物，以绿色为基调，配以色彩艳丽的花、叶、果、干皮等构成了缤纷的园林色彩景观[2]。展现的是一幅幅色彩绚丽多变的四季图，给常年依旧的山石、建筑赋予了生机。园林植物808种色彩及其多样化配置，是创造不同园林意境空间组合的源泉。因此，在园林设计中，应熟悉植物的色彩搭配，达到充分利用植物丰富多变的色彩美来表现园林艺术的目的。 2.2建筑 建筑离不开色彩，色彩是建筑元素中最易创造气氛和传递情感的要素。不同的国家或地区往往有着不同的地方色彩和传统色彩，在建筑色彩的选择上也往往表现出不同的特色，如古希腊建筑的色彩表现大理石的纯净；中国古代建筑用色强烈，图案丰富，使用色彩的部位多、面积大，彼此之间搭配和谐统一，具有绚丽、活泼、生活气氛浓厚的艺术风格显示出很高的造诣。 2.3小品 园林小品在园林中既能美化环境，丰富园趣，为游人提供文化休息和公共活动的方便，又能使游人从中获得美的感受和良好的教益。它具有艺术性、时代感，并将功能性和美观性相结合，起着点缀园林环境、活跃景色、烘托气氛、加深意境的作用。每一种小品都有独特的颜色，而色彩的应用并非易事，这需要设计者了解小品自身的功能、小品所处的环境、景观的主题思想、游人的心理等。色彩与小品的恰当相融能增添小品自身的观赏性，并可以为环境增添视觉亮点。 2.4铺装 在景观铺装设计中，色彩是最重要的设计要素。合理利用色彩可以对人的心理产生效应，如色彩的感觉，色彩的表情、联想与象征等，我们可以设计出别具一格的景观铺装，营造优美的园林空间，让人们的生活更加精彩。而且不同的色彩搭配也会产生不同的效果，例如，黄白搭配欢快、明亮，红黑搭配稳重，深沉，蓝绿搭配雅致、宁静等。 2.5水体 水本身是无色透明的，但因水体面积大小和深浅不同，受光源色和环境色彩影响而产生不同的色彩。一般来说，湖水的颜色偏绿，海水的颜色偏蓝，而河水的颜色较浅、较灰。透过水可以反映天光云影和周围景物的色彩，水中的碧波游鱼、荷花睡莲等，使园景加生动活泼。 3 影响园林色彩景观设计的因素 3.1光的影响 光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。色彩从根本上说是光的一种表现形式。光一般指能引起视觉反应的电磁波，即所谓“可见光”。在这个范围内，不同波长的光可以引起人眼不同的颜色感觉，因此，不同的光源便有不同的颜色；而受光体则根据对光吸收和反射能力呈现出千差万别的颜色。 3.2材质 随着科技迅速发展，各种新的科技也悄悄融入了园林景观设计行业，新的材料、技术和新的应用方式开拓了园林新的可能性，使得园林的面貌发生了巨大的变化。一方面，新的建造材料不断推陈出新，如各种混凝土、不锈钢、铝合金、镀锌金属、玻璃、有玻璃、塑料和橡胶、人造纤维、张拉膜、防腐木等等。大大丰富了园林的质感和色彩；另一方面，新的材料的涌现要求新的建造形式与之相适应，因而促进了新技术的应用和开发。如声音、光、电子、镭射等的应用，而这些也使传统的材料有了新的表达形式。 3.3地域文化 现代园林色彩景观设计是跨空间和具有地域性的。由于民族文化、宗教信仰、地域政治背景的不同，人们对色彩的要求是有限制的，对色彩的使用也存在着偏好和禁忌。如在欧洲，英国认为黑色象征着悲哀和悔恨；亚洲的印度对黑、白和浅淡的色彩视为消和不受欢迎的颜色。叙利亚喜欢蓝色，而黄色则象征死亡；美洲的巴西认为紫色表示悲伤；非洲的贝宁则认为红色与黑色都是消极的色彩：信奉伊斯兰教的人们都不用黄色。所以，正确认识色彩在园林中的应用，熟悉和了解世界各国、各民族间对色彩的不同爱好和特殊忌，在园林设计中是十分重要的。 4 结语 园林是绚丽的色彩世界，是供人们游赏的空间境域。色彩既是园林中最能引起视觉美感的形式美的因素，又具有强烈的感染力，并能激发丰富的情感，是园林生机和魅力所在。因此，在园林色彩景观设计最重要的就是利用整体和谐、以人为本、体现地特色的设计原则，把园林景观要素中的水体、植物、建筑、小品、铺装等进行合理配置，同时还应考虑影响色彩景观的诸多因素，才能满足现代园林建设的需要。 景观园林设计专业论文:古典园林设计手法在居住区景观设计中的生命力 摘 要：随着全球化的袭来，致使当代居住区景观设计“欧陆风”盛行，而最终传统价值观与审美才是国人的回归。由于当前多元文化思潮的兴起，为迎合国人寻根的心理，于是根植于古典园林，提取其中的元素并结合现代景观，营造宜人的古典园林意境的中式居住区景观应运而生。中式居住区景观只是古典园林生命力的显性传承，另一方面是则是隐性的传承，更加广泛深入的渗透在当下的居住区景观，中式园林设计手法隐形的存在于景观构架中。传统的积淀潜移默化的影响了我们的审美与价值观，古典园林建构手段与审美成为一种集体无意识力量，默默的影响着当代居住区景观设计，使我们本能的偏好含蓄的空间形式表达与内向的庭院空间场所精神等。 关键词：古典园林；居住区景观；生命力；显性传承；隐性传承 1 中式居住区景观――古典园林生命力的显性传承 1.1 提取古典园林元素符号与片段并重组创新运用 抽象的屏门，营造空间层次感的漏窗、冰裂纹式的风窗、分隔空间的柳条式户，孔洞、格栅、缝隙等一系列古典园林设计手法与独具特色的攒三聚五的置石、现代材质的廊以及代表传统文人特色的植物――竹的运用，这些都是古典园林设计的基本元素，被直接或叠加重组运用在中式园林中，不仅丰富了现代景观设计的语汇，更能使国人找到传统的归属感。 1.2 新材质的融入 竹林中隐约看见白墙与钢管形成的屋顶，简约朴实而不失趣味的景观小品是由防腐木材结合现代轻钢材质、铝制而成的。钢化玻璃与钢材的栏杆，不禁想起何陋轩的建构视觉，远观轻盈飘渺的水墨画般的神韵，颇有人文意境。传统元素的保留并以现代手法表达，在传承了古典园林精髓的同时，也融入了现代元素的视觉感观。材质表皮是现代的，但核心精神是古典的。 1.3 空间序列的营造 古典园林最擅长的是组织空间秩序，智慧的古人在营造空间时，考虑到人的心理体验以及感官需求，运用虚实对比，承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，并且将形成空间的诸要素糅合在一起，又彰显各自特点。 小中见大、虚实呼应，步移景异等传统园林空间处理手法在现代景观中发挥了延展空间感的作用。在竹境格调居住区中，突出表达院落景观，庭院空间由廊道、木栈道、平台、穿起不断变化的，收放自如的禅意空间，营造趣味的社区共享空间，置身于此，感觉空间一气呵成。无论是宫殿还是民居，都由大大小小的院落空间组成，中国人含蓄、内敛的性格就是在这种环境中养成的，这才是中国居住文化的根。 2 古典园林生命力的隐性传承――以深圳黄埔雅苑居住区景观为例 中华文明五千年的传承，使我们不能绝对的看待全球化以及“欧陆风”，集体无意识的力量渗透在我们的日常生活中以及对建构审美的取舍。当前，大部分居住区景观结合了西方欧式的轴线秩序感与中国古典园林自然含蓄。黄埔雅苑的景观设计较为成功，虽位于市中心，但置身于此，犹如世外桃源。独立的庭院风格，无论鸟瞰还是在庭院中休憩都十分宜人。 社区虽为欧式风格，叠水溪流、休憩三亭等观赏与体验景点；“家”与“园”、“建筑”与“景观”融合，窗前或阳台，是观赏园林景观的最佳视线，景观是居民们听泉、观林和休闲娱乐、邻里交流的开放空间。社区内住宅一层均大部分为架空，整个园林视野通透、内外交融，体现建筑与自然环境完美融合以及较好的景观连续性。虽然小品是欧式的元素，但还是会发现古典园林设计手法影响着整个社区，如相地，造山等。小区与主干道相邻，于是在社区边缘营造微微起伏的山坡，是对古典园林造山手法的继承。坡上为欧式凉亭，小桥流水，蜿蜒曲折的休闲步道，空间高低起伏，曲折的溪流。虽然元素是欧式的，但是布局建构运用了古典园林的设计手法，亭台水岸，形成对景，局部微地形借鉴了古典园林的模山范水。这样的“欧陆风”并不是所谓的“中国性缺失”，在古典园林的隐性建构控制下，增添几分秩序，整齐划一的欧式风格，同样营造了自然宜居的社区环境，并渗透着中国传统的场所精神与审美价值观，静静的绽放着古典园林的生命力。 3 结语 个人认为传统包含几千年积淀的本土风俗，文化价值观，审美观，是一种集体无意识。东方的古典园林传统元素实际上从未离去，它以精神灵魂的方式一直依存在于“现代性”都市躯壳中。西方学界对于中国城市的批判热点之一，就是所谓的“中国性缺失”但如果深度了解中国城市的发展，对于所谓中国性的理解其实基本上是一种对于传统的图像的怀旧臆想和主观眷恋，是对传统表象符号的识别，而不是对核心精神的辨识与保留，确切的说是一种认知停滞，以及对传统本质认知的偏差，随着社会的进步，传统也在进化以便适应现代人的发展需求，而并非是我们头脑中一成不变的元素意向。 景观园林设计专业论文:园林设计之于城市街道景观 摘要:城市街道是城市的框架,是联系城市各个功能区的纽带。本文首先从概念方面探索园林,绿化,景观。继而分析了街道景观功能,我国街道景观存在的问题,街道景观设计原则,最后从几个方面分析街道景观设计,并着重分析城市街道绿化,从而论述城市街道景观的重要性,并对要求设计者及城市有关领导提出建议。 关键词: 街道景观 园林 绿化 原则 1.概念探讨 作为地理名词,景观泛指地表自然景色。城市街道景观则涵盖城市街道景色和人造的景色。包括各类建筑物、构筑物构成的实体景观和实体周围的各类开敞空间构成的景观。园林是西晋沿用下来的名词,园林设计是园林学的中心,孙筱翔教授提出Landscape Architecture可译为园林设计是正确的。园林设园林设计因素包括构思立意、自然地形地貌的利用和塑造、园林建筑布置、园林小品、园路和场地、园林植物、置石等。是文科和理科的贯穿,科学性和艺术性的交融。绿化是建设绿地的行为,城市街道景观不仅有街道绿化要求,还要顾及园林城市建设,体现该城市的文化和艺术。 2 街道景观功能 2.1 街道景观是城市景观的框架,有人把城市街道景观比喻成城市景观的血管,在城市交通运输,购物,交往,都离不开城市街道景观。 2.2 城市街道格局是城市特色的重要反映 每个城市由于所处地理位置及形成年代的不同,其街道格局也不同,随城市的发展,城市规模的不断扩大,城市用地不断增加,有的城市在原有的基础上向四周发展,典型的如我国首都北京,有的脱离老城在附近另辟新城,典型的如山西的平遥市,有的新旧城结合,典型的今天的沈阳城。 不论哪种形式的城市,其街道格局都反映着历史的发展过程,记载着重要历史事件和故事。生活在其中的人门在这些特殊的地点就会产生相应的联想,想的是这个城市曾经发生的一切,可以说城市街道记载着城市的历史,蕴涵城市的文化。例如:邯郸新改建学步桥街区,该区以邯郸学步的故事建成。 2.3 城市街道代表城市的形象 人们对街道的感知不仅涉及其路面本身,还包括街道两侧的建筑,成行的行道树、广场景色及广告牌、立交桥等等。这一系列事物共同作用形成了街道的整体形象,而其中任何一种事物质量的低下,都影响整个街道的形象,而街道的形象又影响城市的形象。 街道景观质量的优劣对人们的精神文明有很大影响。对于生活在这个城市的人们来说,街道景观质量的提高可以增强市民的自豪感和凝聚力,促进精神文明和物质文明建设。对于外地的旅游者和办公者来说,由于他们停留的时间较短,而且大部分时间在街道上度过,因此街道就代表整个城市给这些外来人员的形象。 总之,城市街道景观是城市景观的核心,随城市的发展,人类对生存环境要求越来越高,因此对街道服务水平不断提高,。着就要求设计者拓宽对街道的研究,适应社会的要求。 3. 我国城市街道景观现状 近十几年来我国城市面貌发生的巨大变化,但是我国城市景观与先进国家还有很大差距还需要不断努力。就目前城市街道景观的存在主要的问题有以下几个方面: 3.1 功能设施不健全 在我国有许多城市中的道路交通环境现状,仅仅考虑道路交通的基本要求―对路面的要求,忽视街道各种设施的建设,如交通标志,街道照明,以及其他供人使用的各种设施,不能满足人们的使用要求。 3.2 环境质量差 我国街道现状存在的共性问题是环境质量问题;街道绿化系统不健全,对缺损绿化修补不及时;沿街建筑形式杂乱无章,没有特色;围墙多为没有修饰的实墙,广告随意乱贴;交通标志缺乏系统的精心的设计。街道设施缺乏系列化、标准化设计,整体性较差。 3.3 街道环境“重车不重人” 交通繁忙路段缺乏人行天桥、过街地道和人行横道线,行人不得不冒险横穿街道;许多城市交通的需要,以挤占人行道的方式拓宽机动车道,步行者不得以而进入机动车道增加了交通的危险性;车行道与人行道之间缺乏应有的隔离设施,步行空间因而缺少安全性。 3.4 街道设施水平低下 街道照明满足不了交通需要,步行道地面铺装材料耐久性差,施工质量低,不能满足步行者基本的行走要求。缺乏为残疾人、老人、推车儿童的妈妈提供方便的无障碍设计。 辅助设施严重短缺,为街道上行人服务的设施,如公共厕所、街路标牌、交通图展示板、公共电话亭及必要的休息空间等严重短缺,与城市面貌的改善不同步。 3.5 街道建设缺乏个性 千楼一面、千街一面的现象普遍存在,过去人们批评'方盒子',今天又不管城市历史背景,不看城市的整体风貌,又出现了到处仿欧式建筑的现象,使得街道失去了个性。街道建设在空间上,两侧建筑的色彩、材料、形式等方面过于雷同,缺乏可识性。 3.6缺乏公共活动场所 道路交通环境的设计很少考虑,为市民提供交往场所。人行空间缺少,缺乏街头广场,人们在城市街道上找不到可以安全停留的场所,更谈不上举办更丰富的多彩的活动。 经分析存在问原因有以下几个方面: a.历史原因 由于我国历史的原因,导致城市交通设施欠帐太多,供需失调,再加上改革以后大量人口涌入城市,加剧了这一矛盾。 b.观念问题 过去我国城市建设长期以来遵循着“实用、经济、在可能的条件下讲究美观”的原则。这个原则在解放初期,在一穷二白的条件下修复战争的创伤,快速改善城市面貌的思路下制定的。然而城市在发展,社会在进步,可是我们的观念却没有随着更新。 c.管理不严密 城市街道的建设、维护和管理存在许多条块划分,由于界限不清,出现问题时往往会互相推脱、踢球。造成了城市街道都来管又都不管,往往出现管理失调的现象,较为典型的现象是同一段城市街道不断的开挖。 d.立法不健全 目前城市规划管理的主要法规《城市规划法》和城市建设控制管理的主要手段――控制详细规划,关于城市街道方面仅对城市红线宽度、断面及交通的出入口方位做出规定,却未对影响城市街道环境的诸多因素做要求。 4. 如何创造好的城市景观 4.1 “以人为本”的原则 “以人为本“的思想来源于欧洲文艺复兴时期人本主义思潮,人本主义是中世纪欧洲以意大利为中心的文艺复兴时期的美学思想,也成人文主义,主张思想自由和解放。营造多元化的人性空间，就是营造多样化的城市公共活动空间，如今，亲近自然成为人们的第一需要，突出城市景观的自然气息，是营造人性化空间的基本需求。 在城市街道景观中体现以人为本,主要体现人们的主人翁位,在总体规划中控制详细规划的街道景观设计。各种服务性设施的配置以及在街道的建设实施过程中都要从人的角度出发,满足人的心理和生理的要求。因为人群是街道的主体,他们的生活方式和行为活动决定着城市的未来。城市街道景观设计时考虑不同的要求,反映不同的观念――一个好的城市街道景观设计要处处为人着想。 一般而言，在城市中西区，人工要素的比重较大，随着城市向外伸张，自然要素的影响不断增强，城市景观应逐渐融入自然之中。 4.2 合理景观定位 在城市的发展进程中，不同时期和不同地域的人们有着不同的价值取向，从而创造了不同的城市景观。 制定科学合理的城市景观阶段性发展目标。 确保一个城市的景观特色，是景观定位需要解决的核心问题。城市的景观特色只能来自于城市本身，自然条件是城市景观特色形成的基础。一个城市景观特色的形成是一个循序渐进的发展过程，必须抛弃激进的变化观。一个在景观上失去过去、失去自我的城市，是难以在当代社会立足的。 4.3 适宜的空间尺度 规模适中、生态环境良好、适宜的空间尺度、较少的人口流动、优越的自然条件、丰富的历史文化、和亲近乡村、自然的特点是城市的优势所在。城市建设必须根据各自自身的自然条件、地理位置、经济发展水平等因素，确保城市的性质、规模和空间尺度。“美在比例的和谐”，是久经考验的美学和艺术基本原则。 在城市建设中，建筑、道路、广场和园林绿地之间适当的比例和适宜的空间尺度，是营造优美的城市整体景观的先决条件。 4.4 和谐的整体景观 城市要走向建筑、地景、城市规划三者的融合，首先要在工作模式上实现建筑师、风景园林师和城市规划师的融合。要在城市总体规划、分区规划、城市设计等工作开展之初，就实现城市规划师、建筑师和风景园林式的通力合作，避免“既成事实”的前期工作，为后续工作的开展带来诸多的困难和返工的浪费。 城市建设必须坚持可持续发展原则，强调城市经济与自然生态环境的和谐发展，必须从城市的自然条件、地理景观、人文特征出发，确保城市空间的整体发展方向；必须实现城市建筑、基础设施与自然山水的和谐、与园林绿化的融合，创造贴近自然、舒适宜人的城市景观空间。 景观园林设计专业论文:探析城市道路绿化的景观园林设计与施工 王永碧 宁波茂盛园林建设有限公司 随着国民经济的发展，汽车时代的来临，使得污染问题显现出来，所以城市道路绿化越来越被人们重视。因此可以说城市道路绿化不仅可以给居民提供安全舒适的生活环境，对改善城市污染还有着积极作用也是创建文明城市的需要。 一城市道路的绿化景观设计 ⑴公路绿化工程是公路环保工程的重要组成部分，也直接体现着公路的形象。如今国家加大了投入交通基础设施的建设，与之相关的公路绿化也得到了进一步的加强。想拥有好的生活环境和生活的质量就要有建立绿色交通的观念。因此，道路绿化不仅要减少因道路施工给沿线自然地形、地貌造成的各种破坏，还要保护和改善当地环境，而且还要使其成为赏心悦目的自然景观，使司乘人员感到安全，舒适，仿佛置身于优美的自然环境之中，从而提高公路的使用效果，更好地发挥公路的各项功能。 某工程连接线道路绿化工程在设计时遵循了道路绿化设计的原则，做到以乔木为主，乔木、灌木、地被植物相结合；绿化种植采用群体与单体结合，平面与竖向结合，乔木与灌木结合，乔灌木与地被结合的多种形式，结构丰富，勾勒出立体的绿化效果；功能上做到符合行车视线和行车净空要求；绿化树木与市政公用设施的相互位置统筹安排，并保证树木有需要的立地条件与生长空间；植物种植适地适树，并符合植物间伴生的生态习性，对不适宜绿化的土质，要求在施工时改善士壤进行绿化；保留有价值的原有树木，对古树名木给予保护。 (见图1)。 接线道路绿化工程中对不同地块的针对性设计，不仅满足了安全行车的需要，同时保证了良好的视觉景观效果(见图2)。 道路绿化施工后实景 道路绿化由于行驶车辆多、污染大、路线长及管理较为粗放等问题的影响，要求绿化植物的选择应该是抗逆性强、耐干旱、抗污水、病虫害少、便于管理，不会产生其他环境污染与影响交通和成为附近农作物传播病虫害的中间媒介。 二道路绿化及景观园林施工 ⑴施工准备①熟悉、审查施工图纸和有关的设计资料，熟悉、审查设计图纸的内容；②做好四通一清，认真设置消火栓，四通一清是指水通、电通、道路通畅、通信通畅和场地清理，③场地清理，园林工程的平整场地与建筑施工的平整场地有一定的区别，在园林工程中的平整场地不只是简单的清掉垃圾，主要包括场地的清理，去除杂草、灌木、建筑垃圾等影响植物生长的杂物，为土山地形施工和种植施工创造条件。 ⑵道路绿化大树、草坪等景观施工我国的道路绿化景观由于土地辽阔、地形多变，包括热带、亚热带、温带、寒温带等不同气候类型。在不同气候条件下生长着不同的树种，容易呈现出异样而多彩的景观。种植材料和播种材料一般选择根系发达、生长茁壮、无病虫害，规格及形态符合设计要求的材料。道路绿化中大树移植是一个需要重视的问题，在连接线道路绿化中，针对大规格的乔木，我们将植树时间确定在3月下旬～4月上中旬。挖掘裸根苗木时，首先保证苗木根系少受损伤。对于常绿树种，移栽时必须带土球。土球直径为树径的8～10倍左右，土球完好、平整，用蒲包或麻绳捆绑紧。用吊车吊苗时，钢丝绳与土球接触面放3.3cm厚的木块，以防止土球因局部受力过大而松散。运苗时，由于苗木过于高大，必须使苗木保持一定的倾斜角度放置。为防止下部枝干折伤，在运输车上做好支架。栽植时，据苗木深浅要求，将苗木放入坑内。栽植深度略高干原地坪，防止积水烂根。带土球苗木剪断草绳，取出蒲包或麻袋片，边埋土边夯实。裸根树木栽植时，要求根系舒展，不得窝根，当填土至坑的1／2时，将苗木轻轻提几下，再填土、夯实。树木栽好后，做好三角支架或铅丝吊桩，支柱与树干相接部分要垫上蒲包片，以防磨伤树皮。草坪是道路绿化的底色，直接影响整条道路的景观效果。我们经过反复比较，选择矮生百慕大套播黑麦草。套播草坪色泽好，草坪生长整洁，且基本可以达到四季常绿，比其他草种绿期长。只要养护规范，做到及时发现虫害、侵染病害，并及时防治，可以保持较好的草坪效果。 三结语 随着城市的发展，城市道路的重要组成部分是道路绿化，道路绿化不仅具有景观效果，而且在进行道路设计与建设时，也必须重视绿化设计，根据各地的气候、环境等因素，选用合适的绿化形式品种，尽可能地增加绿化面积减少对植被的破坏，防止水土流失。因此，城市道路绿化应该要合理组织加强城市绿化景观的建设，实现城市景观中人与自然的互利共生是促进城市的可持续发展。所以，道路绿化的重要性越来越明显，道路绿化景观的好与否直接影响到整个城市景观生态。 注：文章内所有公式及图表请用PDF形式查看。 景观园林设计专业论文:试论园林设计在城市景观中地位及其理念创新 摘要：随着城市中人们对美学的追求，园林设计越来越受到重视，成为城市景观中最为重要的一个分支，园林景观在突出城市特色、塑造城市形象，展现城市景观方面的地位无可替代。可持续发展思想的提出，让城市发展必须找到一个更适合的角度和方向，景观设计得到了更高的重视。 关键词：城市景观 园林设计 理念创新发展 前言：城市化进程的进步不断加快，经济迅速的发展，城市的迅速发展也带动了城市中各项经济的快速前进，园林建设就是其中最为重要的一项。改革开放后，我国对外国文化充分吸收利用，园林设计更是呈现一种百花齐放的发展景象，此时，城市园林的发展在速度和数量上都得到了空前的发展。园林设计的目的是美化城市，为城市的人们营造一个优美的环境和生活的舒适空间，在这个空间中可以供城市的人们休息、玩耍、娱乐，这是钢筋缓凝土的城市所急需的生活，所追求的乐趣，所需要的温度。 1.园林景观设计在城市景观中的地位 城市的美景塑造是由人力的鬼斧神工和大自然的天然雕琢两方面构成的，因为科技的发展，人力对自然的控制力更加强势，部分甚至剥夺了天然的美景，但是不可否认，人力也为城市的规划和建造贡献了不可磨灭的功勋。建筑物的出现，街道的规划，广场的设计都是人为设计的，自然景观包括两种，一种是大自然本身的美，一种是人工设计的模仿自然的美，就是著名的大师恩格斯所说的第二自然，我们称谓的园林。我们对园林的概念就是郁郁葱葱的绿，满眼的美景，满眼的舒适，绿色是园林构成因素中面积最大的。绿色植物可以与山和水融为一体，也可与人工建筑亲密的和谐统一，人工自然最大的特色就是可以通过人力来控制景观之间的距离。根据城市园林对城市景观所起的不同作用,可大致将园林分为以下四类: (1)城市风景游览建筑。如亭、廊、榭、舫、楼、阁、厅、堂、轩、斋、殿、馆等等。(2)庭园建筑。如:空廊、隔墙、景架等等。(3) 建筑小品。如: 雕塑、喷泉、水池、花坛、标志等等。(4) 交通建筑。如道路、台阶、桥梁、汀步、码头、船埠等等均属此类。 园林建筑都是由四个要素组成的，即赖以生存的土地，美化的水体、葱郁的植物，完美的建筑。园林设计是随着人们的精神和物质文明不断地进步而改变的，它是不断地满足人们的需求，最大限度的利用自然和人力两方面的原因发挥在生态环境、社会文化、休息游览和经济等方面的综合效益，促进城市的美化和人与自然地健康长寿，达到和谐共同进步。园林设计在城市景观中的重要地位主要体现在： 1.1 园林设计有助于突出城市特色 每个城市的发展历史不尽相同，有魅力古都，有现代都市，其所处的人文环境也是影响人们生活的重要方向，园林设计的特色也不尽相同。园林设计随着城市的发展和扩大在不断的发展和变化，随着人口的增长，城市用地不断增加，园林设计反映着历史的发展过程，园林设计也承载着相应的历史事件和历史故事。可以说，园林设计是历史的记载着，是发展的记录着。园林城市蕴涵着丰富的城市文化，反映了城市的特色。 1.2 园林设计有助于塑造城市形象 美好的园林城市景观对城市的形象有很大的影响，人们对于所处的城市都特别的喜爱，好的园林设计可以提升城市中人们的自豪感和凝聚力，促进城市精神文明和物质文明的建设和发展。园林对外地来此地的人来说就是这个城市的缩影，园林的印象此时就显得至关重要。 1.3园林有助于展示城市景观 人们的印象往往停留在看到的实物上，不会停留在一个城市的历史和故事中，不会沉醉在经济的发展中，一个城市给人印象最为深刻的也是城市的园林景观美景，这是这座城市的最鲜明的代表。 2.我国城市景观建设中存在的问题及误区 城市景观的建造是人们利用自然地条件去美化我们生活的环境，既要符合人们对环境的需求更要满足植物生长的规律，并且追求艺术上的个性化和风格的独特，真正的城市景观不可能只满足其中的一项。随着国际间交流的增多，我国城市的景观方面发生了重大的变化，但是与城市景观设计仍然存在着一定的差距有待改进，发展中仍存在一定的误区。 2.1 城市环境质量差 我国城市发展中都存在着质量很差的共同缺陷，这在生活中已经屡见不鲜了，尤其是绿化系统的不完善，违章建筑随处可见，张贴小广告的现象屡禁不止，城市的公共设施缺乏系列化、标准化和整体的维护性。 2.2 我国的城市景观缺乏个性化 个性是现在追求的发展趋势，我国的很多古城都已经丢失了原本的特色，与其他城市大同小异，忽略了城市历史的北京和城市古老的文化，追求现代化、利益化的现象尤为严重，模仿的现象称为一种风尚，这使得城市以及城市景观失去了个性。 2.3 设计中缺乏公共活动场所 我国城市景观中很容易忽略市民活动的区域设计，总是追求外表的华美和设计的优美，忽略了设计的本质是服务于民，人们在城市中找不到休憩、娱乐的小场合，这让城市失去了温暖，变得冰冷。 2.4 城市景观管理不完善、立法不健全 我国在城市景观管理上存在着诸多的不足，包括在城市景观建设和维护方面的条例也存在着缺陷，必须健全相关的法规，共同促进城市的发展和美化。 3.创新园林设计理念，促进城市的可持续发展 我们的生活环境正在随着经济的发展而不断的恶化，大自然在提醒我们，因此，可持续发展的概念逐渐深入人心，园林设计更要遵从这一理念，坚持崇尚自然、追求自然、力求人与自然的高度融合。 3.1 坚持“以人为本”的原则 在园林的设计中体现人文关怀，建立人们的以城市为家的思想，尤其是服务性设施的建设，更要满足人们的心理和生理的双重需求。 3.2 城市建设符合历史，尊重现代 城市是历史的承载着，我们的城市建设要充分体现历史和现实的结合和发展，城市的历史可以引起城市生活的人们的共鸣，当热也要紧跟时代的步伐，不断地发展和前进。 3.3 绿色是城市园林永远的主色调 绿化的概念已经逐渐被重视，良好的绿色景观也可以让人愉悦身心，良好的绿化构成简洁、大方、鲜明、自然、开放的景观。现在我国的城市建设已经给予绿化足够的重视了，相信随着时代的进步，我国城市绿化工程将得到快速的进展。 3.4 注重园林设计的方法和技巧 园林设计既要满足生活的舒适也要追求艺术的高度，既要个性十足，也要风格独特。因此对于园林设计的立意、选址、布局、尺度等都要做详细的规划和检验，突出园林设计的特色和艺术感染力，促进城市建设的迅速发展。 结束语： 总之，园林设计在不断发展的过程中逐渐的进步和改进，更加符合人们生活的习性和审美标准，相信随着科技的进步，社会的发展，园林设计也将不断融合现代的技术更加完美的呈现城市的进步和发展。

浅谈建筑工程结构设计:分析建筑工程结构设计的安全性 1 建筑安全与结构安全的关系 建筑结构安全直接影响建筑物的安全,结构不安全会导致墙体开裂、构件破坏、建筑物倾斜等,严重时甚至发生倒塌事故。如墨西哥城在1 98 5年9月地震中,不少三角形建筑均遭到严重的破坏。从结构角度而言,平面形状是三角形的结构迎风面较大,在水平风力作用下,它受力的效果,即抗弯曲变形和抗 侧移的能力比圆形、椭圆形、正方形,正多边形、十字形、工字形、口字形等平面形式的高层建筑要弱很多,而使得建筑物安全性较差。 2 结构设计安全度 2.1结构设计安全度的概念 从事建筑结构设计的基本目的是在一定的经济条件下,赋予结构以适当的安全度,使结构在预定的使用期限内,能满足所预期的各种功能要求,一般来说,建筑结构必须满足的功能要求是:能承受在正常施工和使用时可能出现的各种作用,且在偶发事件中,仍能保持必要的整体稳定性,即建筑结构需具有的安全性:在正常使用时具有良好的工作性能,即建筑结构需具有的适用性:在正常维护下具有足够的耐久性。因此可知安全性、适用性和耐久性是评价一个建筑结构可靠(或安全)与否的标志,总称为结构的可靠性,对这些性能的度量,即结构在规定的时间内,在规定的条件下,完成预定功能的概率,称为结构的可靠度(或称安全度)。 2. 2 安全度与工程事故 关于工程事故与设计安全度的关系,有人认为国内发生的工程事故与现行规范的安全度没有关系,规范的安全度是够的。资料显示,上世纪5O年代的结构设计方法与现在近似,当时所用的混凝土强度很低,只有11O#一l40#,比现在的C15还低,其施工手段也很落后,混凝土用体积配合比,人工搅拌,没有振捣器。而施工发生安全事故的却很少,如北京饭店、王府井百货大楼等一些建筑物,使用至今已逾45年,而且都经过了唐山地震影响的考验,因此可以说,现在的安全事故与结构设计安全度是没有连带关系的。不过也有专家指出,一些工程事故往往由多种因素综合造成,施工质量差、设计有毛病、结构安全储备又偏低,加在一起终于酿成大祸,这类情况不是由于野蛮施工和管理腐败,较高的安全度总是与较低的失效概率相联系,这是客观规律。 3 确保建筑安全的设计措施 3 1建筑设计必须与结构设计相结合 建筑设计与结构设计是整个建筑设计过程中的两个最重要的环节,对整个建筑物的外观效果、结构稳定方面起着至关重要的作用。但也有一种不好的倾向,少数建筑设计师把结构设计摆在从属地位,并要求结构必须服从建筑,应以建筑为主。许多建筑设计师强调创作的美观、新颖、标新立异,强调创作的最大自由度,然而有些创新的建筑方案却在结构上很不合理甚至无法实现,这无疑给建筑结构的安全带来隐患。 3.2合理确定设计安全度 结构设计安全度的高低,是国家经济和资源状况、社会财富积累程度以及设计施工技术水平与材料质量水准的综合反映。确定工程的安全度在一定程度上需以概率和统计为基础,但更多的须依靠经验、工程判断及综合考虑。 与国际上一些通用标准相比,我国混凝土结构规范设定的安全度水平偏低,有的偏低较多。这体现在涉及结构安全度的各个环节中,如我国混凝土结构设计规范取用的荷载值比国外低,材料强度值比国外高,估计结构承载力所用计算公式的安全裕度低于国外甚至在个别情况下偏于不安全,对结构的构造规定又远比国外要求低。 3 3进行防火防爆设计 建筑消防设计市建筑设计中一个重要组成部分,关系到人民生命财产安全,应该引起大家的足够重视。文章从防火分区和安全疏散两方面来讨论: (1)建筑的防火分区问题 《建规》3、2、1条规定了厂房的防火分区,其中有一点需要注意,厂房的防火分区是和该厂房的耐火等级、最多允许层数及占地面积有关。虽然《建规》中规定封闭楼梯间的门为双向弹簧门就可以了,但做为划分防火分区用的封闭楼梯间门至少应设乙级防火门。因为开敝的楼梯间也是开口部位,是火灾纵向蔓延的途径之一,也应按上下连通层作为一个防火分区计算面积。 (2)安全疏散设计问题 很多大型商业建筑在消防安全疏散设计中存在的问题,诸如首层中部疏散楼梯无法直通室外、中庭回廊容易滞留人员、首层疏散距离超过规范要求等。商业建筑卖场的疏散距离应执行《建规》中5、3、8第三款(不论采用任何形式的楼梯间,房间内最远~ 点到房门的距离不应超过袋形走道两侧或尽端的房间从房门到外部出口或楼梯间的最大距离)的规定,即22m,如再设有自动喷水灭火系统其疏散距离再增加25%,为27.5m。但如果在商业建筑的卖场每家店铺均设有到顶的隔断墙,并设有安全疏散通道,疏散通道两侧的隔墙耐火极限 ≥lh(非燃材料),房间隔墙耐火极限t O.5h(非燃材料),则房间门通过安全疏散通道到疏散出口的距离适用40m和22m的规定等等。 4考虑建筑结构的耐久性 结构耐久性不足已成为最现实的一个安全问题。现在有这样的倾向:设计中考虑强度多而考虑耐久性少,重视强度极限状态而不重视使用极限状态。重视新建筑的建造而不重视旧建筑的维护。所谓“安全’ 包括保证人员财产不受损失和保证结构功能的正常运行,以及保证结构有修复的可能,即所谓的“强度”、“功能”和“可修复”三原则。 我国土建结构的设计与施工规范,重点放在各种荷载作用下的结构强度要求,而对环境因素作用(如干渴、冻融等大气侵蚀以及工程周围水、土中有害化学介质侵蚀)下的耐久性要求则相对考虑较少。混凝土结构因钢筋锈蚀或混凝土腐蚀导致的结构安全事故,其严重程度已远大于因结构构件承载力安全水准设置偏低所带来的危害。所以这个问题必须引起格外重视。 5 结语 在进行建筑设计时,不能片面地追求建筑技术与建筑艺术“完美”的结合和“最大”满足使用功能的要求,结构设计人员应针对具体工程特点,选用合理的规范规定、考虑结构的耐久性、安全度等,还要从结构的体系、构造、材料选择设计以及旋工和使用中的各个环节保证结构的安全性,同时还应与结构设计、给排水等专业设计相结合,最终达到满足结构安全的目的。 浅谈建筑工程结构设计:建筑工程结构设计对工程造价的影响探究 摘要：建筑工程结构设计是影响工程造价的关键。建筑工程的结构设计除要实现建筑物美观和内部功能需求外，还要尽可能的依据建筑标准对建筑工程的结构设计进行优化，尽量降低工程造价。本文首先通过明确建筑工程结构设计与工程造价的关系，进而对建筑工程结构设计中影响工程造价的因素进行详细的分析，以期为建筑工程结构设计从业者优化建筑工程结构设计，最大程度的降低工程造价提供帮助。 关键词：结构设计；工程造价；影响因素 1建筑工程结构设计与工程造价的关系 1.1建筑工程结构设计直接影响工程造价 建筑工程结构设计在建筑工程施工和工程造价上的地位举重若轻。建筑工程结构设计的费用在建筑工程的工程造价中占比不到百分之一却对建筑工程的后期施工有着百分之百的影响。如果建筑工程结构设计从业者对于建筑结构应用理解不到位或对工程架构考察不明确就会导致建筑工程结构设计不合理，在根本上造成工程造价的增加。 1.2建筑工程结构设计间接影响工程造价 一个完整的建筑工程的工程造价不仅包括前期的工程施工和建筑建造费用，还包括后期的定期检修和设施维护费用。这属于工程规划建造中的一部分，是经常性费用。这部分经常性费用通常与最开始的建筑施工费用成反比，也就是说，如果前期建筑施工费用较多，工程质量良好，则后期检修等花费自然就会相对较少。反之，如果前期建筑施工费用较少，工程质量没有得到充分保证，就会增加经常性费用。由于经常性费用在建筑工程中时必须的，建筑工程结构设计从业者不能因为要降低经常性费用而过多的增加建筑工程施工标准，使得工程造价增加，应综合考虑建筑施工费用和经常性费用，寻求两者的平衡点，以达到造价最低的目的。此外，在建筑工程施工时切不可因为贪图节约建筑工程结构设计成本而降低设计质量。如果建筑工程结构设计质量低，除了会在建筑工程施工中产生一系列的技术难题，发生违背建筑施工标准，设计方案与建筑施工实际情况不符的问题外，还会对人们的安全使用产生威胁。在危害社会公共利益和社会稳定性的同时，容易产生建筑工程返工、废止、烂尾或使用寿命不长等问题，看似降低了工程造价，实则是大大增加了建筑工程投资成本。 2建筑工程结构设计中影响工程造价的因素分析 建筑工程一旦确定，其建筑规模和装修标准也就随之确定了。因此，工程造价的高低完全取决于建筑工程的结构设计。而建筑工程的结构设计又包含建筑结构的选择，建筑材料的选用，以及构件截面尺寸的选择等。具体建筑工程结构设计中影响工程造价的因素可从以下几方面论述： 2.1建筑物的不同结构对工程造价的影响 建筑工程结构设计要依据建筑行业建筑标准和建筑施工技术规范，在满足建筑单位的功能和外观需求外，结合当地的地质实际和建筑施工水平，选用合理可行的建筑工程结构形式。建筑工程的结构形式主要包括框架结构、框架剪力墙结构、大开间剪力墙结构和短肢剪力墙结构。不同的结构形式使用条件和性能不同，建筑工程结构设计从业者要根据具体情况进行具体分析，合理选用。 2.2建筑物的构件截面对工程造价的影响 2.2.1板厚 在目前的高层建筑中，楼板的混凝土用量在全部所需建材中占重过半。楼板的厚度不同，自然对建筑工程造价的影响不同。倘若楼板较厚，就会增加建筑的自身重量和结构稳定性，但是经济效益会明显下降。因此，在高层建筑施工中，一般在施工安全范围内，以最低板厚为建筑标准。 2.2.2梁高 现在的许多建筑都使用钢筋混凝土的结构，该结构突出的问题是“梁肥柱胖”。这样的建筑结构不仅增加了不必要的钢筋混凝土使用量，也增加了梁高，间接地增加了层高，从而造成了工程造价的提高。与此同时，也减少了人们对于建筑的空间利用，使得建筑部分功能缺失。故而，在建筑结构设计中，应尽量不使用宽扁梁，以降低梁高。 2.2.3异形柱 在建筑结构设计中，除尽量降低梁高不使用宽扁梁外，还要尽量不使用异形柱，其原理与降低梁高相同。另外，为了减少柱截面而不影响轴压比，柱截面的钢筋混凝土强度等级应随着柱高的变化而变化。 2.3建筑物的高度对工程造价的影响 ①建筑物的高度对于工程造价有着最为直接的影响。如果建筑物的高度增加，相应的建筑原料需求便会增加，建筑时间加长，工人费用增多。此外，还要安装相关的居民生活设施，铺设供电供暖的线路管道，工程造价自然便会上升。②建筑物的层高也对工程造价有明显影响。据相关资料显示，相同的建筑楼层数，由于不同的层高造成的建筑物高度的不同，对于人们的日常居住和安全使用几乎没有影响。但是，当层高较高时，工程造价却明显增多。③与建筑物的高度相适应的经常性费用也会增加，作为工程造价的一部分而影响经济效益。因此，不可盲目的追求建筑物的高大，一定要结合实际，找到该建筑工程的最优经济高度，降低工程造价。 2.4建筑物的高宽比对工程造价的影响 建筑物的高宽比对于建筑的工程造价影响不容小视，有时，建筑物高宽比对于工程造价的影响甚至远超建筑物高度对工程造价的影响。建筑物的高宽比就是建筑物的总高度与倾覆方向支承体系的总宽度的比值，由于建筑物的框架柱是主要受力构件，如果建筑物的高宽比较大，建筑物的框架柱将随建筑物高宽比的增加而增加承重。但是框架柱的刚性和承重能力是有一定限度和要求的。所以，随着建筑物高宽比的增加不可避免的使得建筑物的侧向倾覆力距减小，侧向倾覆力增加，致使建筑物的结构稳定性降低。此时，施工方为了维持建筑物的结构稳定性就必须要增加抗侧力构件的用量或者提高抗侧力构件的强度和刚度。框架柱的重点施工建造，抗侧力构件轻度和刚度的增加，都必然要使用大量的浇筑混凝土，尤其是大大增加钢筋的用量，从而使得工程造价大大增多。 2.5建筑物的平面设计对工程造价的影响 2.5.1平面长宽比 如果建筑物的平面长宽比较大，就会使得长宽两个方向的主轴动力特性相差较大，进而导致结构扭转系数增加，水平结构稳定性降低。建筑物平面长宽比的变化根本上是使建筑物的长宽主轴动力距不同，在相同外力施压下，导致建筑物长宽两个方向的构件受力不同，而使建筑物水平结构稳定性降低。施工方为降级平面长宽比对于建筑物水平结构稳定性的影响，增加受力强度，就会增加构件数量或增加构件的配筋，从而间接的大幅影响工程造价。 2.5.2平面形状 建筑物的建筑标准，如抗震等级，平面形状设计等，要求越低，工程造价就越低。通常来说，建筑物的平面形状越简单，建筑工程结构设计就越容易，施工技术要求也就越低。同时，建筑物的承压能力越强，结构稳定性越高。在节约建材的同时节约了大量的人力，从而大幅的降低工程造价。 3结语 建筑工程的结构设计是否合理除了对建筑物的安全稳定性和施工技术有明显影响外，对于工程造价的影响也是不容小视的。因此，建筑工程结构设计从业者一定要明确建筑工程结构设计与工程造价产生的关系，以及建筑工程结构设计中影响工程造价的因素，从根本上保证建筑工程结构设计合理，进而降低工程造价。 作者:曾海锋 单位:湖南省张家界好地建筑安装有限责任公司 浅谈建筑工程结构设计:建筑工程结构设计中的剪力墙设计 摘要: 在建筑行业飞速发展的推动下，建筑工程结构的设计水平也得到了显著地提升，同时人们对于建筑的稳定性和安全性也提出了更高的要求。剪力墙设计在建筑工程结构设计中占据着非常重要的地位，其设计水平直接关系着整个建筑的安全性、稳定性以及施工单位或企业的经济利益，为此，本文以剪力墙设计为出发点和立足点展开了分析，首先介绍了剪力墙结构布置的要求与特点，然后分析了剪力墙设计，最后提出了两点剪力墙结构设计的优化措施，希望能够对广大读者提供帮助。 关键词: 剪力墙设计;建筑工程;结构设计 众所周知，剪力墙结构是当前建筑结构设计中非常常见的类型，尤其是近年来逐渐受到了各施工单位或企业的普遍关注和重视。剪力墙结构具有抗侧刚度大、抗震性能好、侧移小的优点，能够满足不容结构风格建筑的要求，特别适用于高层建筑与宾馆［1］。为了确保剪力墙结构在建筑中作用的有效发挥，就需要加强对剪力墙设计进行分析，从而使剪力墙结构设计水平得到提升，为施工的顺利正常开展创造良好条件，最终实现建筑结构设计水平的整体提高。 1剪力墙结构布置的要求与特点 1．1剪力墙布置要求 由于在整体建筑中，剪力墙承担着承受由传导荷载力、抗风以及抗震产生的轴力和剪力的作用，同时，其还是建筑物的隔离墙，因此，在通常情况下，剪力墙结构的布置都是顺着主轴线进行的［2］。剪力墙具有较强的弯曲延性、延性变形和抗脆性，因此，设计人员在对剪力墙结构进行设计时，应注意剪力墙的宽度与高度要相对大一点儿，而其厚度要相对小一些。 1．2剪力墙结构特点 剪力墙结构具有较高的结构规整性与结构承载能力，同时，其本身还具有变形较小与刚度较大的特点，因此，剪力墙结构被广泛地应用于宾馆与高层住宅。当然，剪力墙结构也具有一定的缺点，比如空间有限、自身重力较大等，因此，在实际剪力墙结构设计过程中，设计人员为了扩大使用空间，通常利用其它结构来替代剪力墙，比如框架—剪力墙，它是将剪力墙结构分为承载竖向作用力的框架与承载水平作用力的剪力墙两个结构构件。 2剪力墙设计分析 2．1选择科学合理的设计方法 在建筑工程结构设计中，要想保证剪力墙结构的稳定性，使整个建筑工程质量得到提高，设计人员首先要选用科学合理的设计方法，确定恰当有效的施工方案，从而使建筑工程的安全稳定性及整体强度得到最大程度地增加。由于处于受弯工作状体的剪力墙结构具有较高的延展性，因此，设计人员在设计方法选择过程中，应首先将剪力墙形状确定为宽细状［3］。为了保证剪力墙设计满足建筑工程抗震的要求，设计人员需要注意剪力墙的长度，以免出现低宽剪力墙，影响建筑工程质量与安全。除此之外，在设计方法选择过程中，设计人员还可以利用计算机技术进行精确地计算，同时参照以往剪力墙设计过程中成功的经验与失败的教训，使所设计剪力墙的安全性与稳定性得到保障，在确保施工成功顺利进行的同时，使得建筑工程设计中剪力墙设计水平得到显著提升。 2．2合理布局结构 设计人员在对剪力墙水平结构进行布置的过程中，应该尽可能地采取对称的方式来完成剪力墙的平面设计。这样的布置不仅能够极大地增强剪力墙的抗震性，而且还能够有效地防止剪力墙扭矩问题的产生，为促成对称，设计人员需要尽可能地将剪力墙的刚度核心与重量核心布置在一起。此外，为了使剪力墙的抗震性得到有效提高，从而确保整个建筑工程的抗震性能得到提升，在布置剪力墙结构的时候，设计人员可以适当地减少对单项形式的采用。值得注意的是，在布置剪力墙结构的时候，设计人员需要对剪力墙侧向刚度能否得到充分有效发挥进行重点关注，这也是保障剪力墙结构的抗震性能的有效措施之一［4］。 2．3合理处理剪力墙的延伸性 剪力墙的延伸性是剪力墙设计过程中的核心内容，在建筑设计阶段一定要有效的处理剪力墙的延伸性。通常情况下，剪力墙本身就具有一定了延伸性能，因此，在对剪力墙的结构进行设计时，首先要确保其具有较好的延伸性，这样才能够很好的保证剪力墙具有很好的整体性与耐久性。对于这一点，建筑设计人员在处理剪力墙延伸性功能时，为了避免剪力墙的结构遭到损坏，需要保证剪力墙的承载水平达到相关标准，此外还可通过均匀对称、前后连贯的方式来提高剪力墙的支撑能力，从而增强剪力墙设计的有效性与合理性。 2．4增强剪力墙的强度及其性能 在设计剪力墙时，需要注重增强其强度与性能。建筑设计《高规》中明确提出，在建筑设计阶段以及施工阶段，一定要确保剪力墙竖向及水平方向分布筋的配筋率达标，具体的说就是在建筑设计阶段，无论是非抗震建筑还四级以上的抗震建筑其配筋率都至少达到0.2%;而对于抗一、二、三级震动工程，在设计工程中需要保证配筋率达到0.25%以上，只有这样才能最大程度的提高建筑的抗震能力及其性能。此外，在提高剪力墙强度及其性能的过程中，设计人员必须要严格遵守相关标准，有效控制构造边缘及边缘处的剪力墙，这样不仅可以有效促进矩形截，还能够很好的提高剪力墙的强度，最终达到性能优化40%的目的，此外其抗震水平还提高了大约20%，从而有效提高了剪力墙的设计水平，增强了整个建筑工程质量。 3剪力墙结构设计的优化措施 3．1墙肢平面外弯矩的优化措施 当剪力墙平面内外承载力及刚度存在较大差异时，则由于刚度发生突变可能会导致整个剪力墙方向的梁连接处产生墙肢平面外弯矩。介于此，设计人员在设计剪力墙时，可以通过在剪力墙与梁连接处设置适当的暗柱和扶墙柱或者顺着梁轴线方向设置一定长度的剪力墙与梁相连接等措施，从而实现对这一问题的优化。 3．2剪力墙连梁设计的优化措施 在建筑结构设计中，剪力墙连梁设计不仅能够使结构刚度得到保证，而且还有利于建筑侧移的有效减小，因此，其具有非常重要的意义。然而，在建筑结构设计中，剪力墙连梁设计需要考虑诸多因素的影响。比如，在剪力墙连梁设计过程中，对于梁的结构抗侧力刚度与内力，必须对与之相连剪力墙的墙肢刚度进行充分考虑。当连梁跨高比较小时，在反复荷载作用下极易导致连梁产生斜裂缝，引起剪切破坏，因此，设计人员在剪力墙结构设计过程中，为了防止剪力墙连梁剪切破坏现象的发生，可以采用跨高比较大的连梁，从而使连梁的可延性得到有效地保障。除此之外，在剪力墙结构设计过程中，设计人员还要做好内力分析工作，同时，做好连梁刚力折减计算工作，从而防止剪力墙连梁剪切破坏问题的出现。 4结语 总而言之，在整体建筑工程中，剪力墙结构发挥着非常重要的作用，其具有显著的优点，适用于高层住宅和宾馆。针对剪力墙的设计，设计人员需要结合建筑工程设计的具体要求，选择科学合理的设计方法，合理布局结构，做好延伸处理，不断提升其性能与强度，从而实现剪力墙结构稳定性及安全性的提升，剪力墙设计水平的提高，建筑结构形式的优化。同时，设计人员还应该针对墙肢平面外弯矩和剪力墙连梁设计采取相应的优化措施，以夹提高建筑工程质量，降低生产成本，促进建筑行业的健康稳定发展。 作者:张可可 单位:中南建筑设计院股份有限公司 浅谈建筑工程结构设计:建筑工程结构设计现状及发展趋势 摘要: 近几年，建筑行业迅速发展，建筑质量逐步成为了人们重点关注的问题。安全是建筑工程设计的基本任务，想要确保建筑工程的安全性，就必须不断规范结构设计，一栋建筑物是否安全，在很多程度上取决于其结构是否可靠。本文就当前建筑结构设计存在的问题及其发展趋势进行了探讨，希望对促进建筑行业的发展有所帮助。 关键词: 发展趋势;发展现状;结构设计;建筑工程 目前，建筑结构成为了建筑企业重点关注的话题，一个企业要想获得更高的市场竞争力，就必须提高自身的实力。建筑企业则需在结构设计方面下功夫，提高结构设计水平、创新设计理念，为企业获得更好的发展奠定基础。 1建筑工程结构设计存在的问题 1．1过于依赖电脑 随着科技水平的不断提高，电脑的功能越来越大，人们逐渐离不开电脑，甚至产生“没有电脑，任何事情无法进行”的势头。随着人们对电脑的依赖程度逐渐增大，在建筑工程设计方面，更是只增不减，这完全是不可取的。用电脑软件进行设计固然可以省去很多麻烦，减少了设计时间，但设计人员需要知道的是，这仅仅是方便，而并不是权威。首先，在软件日益更新的今天，软件间的良莠不齐为工程设计带来的威胁是不可忽视的。其次，尽管设计人员选择了一个信赖程度比较高的软件，但也只是一个程序而已，它是固定不变的，而实际却是不断变化的，这就使得很多不确定因素电脑软件无法准确体现，如果设计人员过于依赖电脑软件，那么将会严重影响工程设计的准确的。再次，如果设计人员过度依赖电脑软件，那么将会不自觉的忽视理论知识，经设计软件计算后得出的结果无论是否合乎情理，设计人员都一概上报，根本不对其进行验证，这极大地威胁了建筑工程的安全性。 1．2设计人员资质低 电脑的不断普及，很多设计工作变得越来越简单，企业为了获取更高的利益，常常将一些非常重要的工作交给资质不高的设计人员，有的甚至是刚毕业的学生，他们感觉只要有电脑的辅助，所有困难都能解决。这种错误的观念常常会酿成大错。企业管理人员要清楚，即使电脑功能再丰富，也需要人来操作，如果设计人员的经验不足、资质很低，甚至基础知识都不够牢固，很容易出现漏洞。加之，电脑软件市场参差不齐，如果设计人员没有一定的经验基础，是很难准确的使用软件的。再优质的设计软件，其得出的结果与实际也是有一定差距的，设计人员需要根据自身的经验尽可能减少差距，否则，只是徒劳无功。另外，设计人员的心态必须保持端正，如果出现随心所欲、无所谓的状态，那么很容易给建筑工程带来重大威胁，甚至危及人们生命。 1．3结构设计脱离规定要求 目前高层建筑到处都是，在追求个性化设计风格的同时也不能忽视建筑结构的问题。当前常见的建筑异性结构主要有过高的建筑高度以及不规则的形体，这样的建筑结构设计存在诸多的不足，并且抗震设计也没有被考虑在内，为了进一步提高建筑结构设计的合理性，必须将抗震性与合理性综合考虑在内。 1．4缺乏防护措施 外部结构也是影响建筑结构质量的重要因素。比如加强建筑伸缩缝的设计，目的是为了降低建筑温度对建筑结构本身的影响［1］。 2建筑结构设计的发展趋势 2．1设计方向面向总体设计 建筑结构设计行业的发展直接影响着整个建筑行业的发展，结构设计的合理性与安全性关系着人们的生活质量，建筑结构设计的方向在一定程度上也影响着社会的稳定与和谐，并且影响着国家未来的发展方向。所以，企业应提高对建筑结构设计方向的重视。设计的方向应面向建筑的总体设计，这是综合建筑结构安全性与层次性提出的，在一定程度上控制了非安全问题的产生。总体设计是基于安全理论而提出的设计方案，代表着结构设计的发展方向，是一项可行的设计方案，有助于实现建筑设计安全的目标。 2．2使用轻便无污染材料 随着能源节约型社会的建立，越来越多的人开始重视节约资源，建筑行业作为资源消耗大业，推出节约资源、降低能耗是十分必要的。建筑材料是建筑结构耗源最大的方面，所以在建筑结构施工过程中，一定要注意材料的选择，企业的管理人员，需要具有长远的意识和超前出众的眼光，不断升级材料水平，以便在建筑市场获得优势。不同的建筑设计阶段选择的建筑材料不同，其设计风格与要求也不同。现代化的建筑施工要求使用节能环保轻便型的材料，新型材料的引进必定会引起建筑市场的变革［2］。 2．3更新计算理论 在高新技术日益发展的今天，企业的管理人员需要具有超强的目光和长远的打算，不断更新建筑计算理论，追求在最短的时间里获得最为准确合理的计算结果。由于建筑工程的计算量很大，如果使用传统的计算方式，那么企业会消耗大量的人力物力，并且还会影响工程设计的进程，远离社会发展地步伐，因此采用先进科学的计算理论，不仅能够减少时间浪费，提高计算效率，还会有效推进建筑结构设计的进程。 2．4更新审美理念 审美是建筑结构设计过程中不可缺少的一部分，随着人们生活质量的不断提高，物质水平进一步改善，人们的精神水平也获得了显著提高，对结构设计审美的要求逐步增大，因此在新时代，审美在一定程度上影响了建筑结构设计的发展方向，审美是每个人的天性，在建筑结构设计中提高审美有助于促进建筑市场的发展。 3新技术发展 3．1民用建筑钢结构的推广 近几年钢铁行业迅速发展，为建筑钢结构提供了新的发展机会。在民用建筑中，使用钢结构和混凝土结构及砖混结构比起来有三个优点:第一，钢结构的民用建筑性价比较高，节约资源、适宜产业化发展，且有利于环境持续发展，具有很大的发展前景，可同时促进新型材料及钢铁产业的发展。第二，使用钢结构的民用建筑带来的综合效益比较高。因为钢结构民用建筑的自重比较轻，大概是砖混结构的四分之三，从而也就降低了石、沙、土的用量。不仅适用于软土地基，在其他类型的地基条件下，也大大降低了经济投入。此外刚结构的民用建筑施工周期比较短，能有效促进资金周转，提高资金使用率。第三，介于钢结构强度高的特点，可以进行大开间布置的设计。而钢筋混凝土、砖混结构的建筑，受到材料性质的限制，无法进行大开间设计，空间布置受到了限制，如果建筑结构的跨度过大，那么构建的尺寸就必须加大，这样不仅会影响美观，还会增加自重，加大投资［3］。 3．2应用预应力大板结构 所谓预应力大板结构就是在柱子之间设置明梁，楼板使用预应力大板，然后在预应力大板上直接进行隔墙。这种大板结构如果再与预应力宽扁梁配合使用，那么更能凸显楼层的高度。比如9米的预应力宽扁梁要比一般的混凝土梁和预应力梁高度减少300mm左右，如果是底部需要设置大空间的商住楼可以添加结构转换层。随着预应力技术的不断推广，预应力材料及施工的费用逐步降低，在我国高层的建筑当中有很多使用预应力，预应力的使用避免了楼层室内难看的次梁景观，增加了建筑空间的灵活性，更好的满足了住户的需求。 4结语 增强建筑工程结构设计的安全性，能够有效的提高建筑物的质量，同时也为人们的生命财产安全提供了保障，促使了建筑工程项目的顺利进行。增强建筑结构设计人员的安全意识，提高他们的设计水平有助于提高整个建筑结构设计的安全性，从而促进建筑业的发展。 作者:张可可 单位:中南建筑设计院股份有限公司 浅谈建筑工程结构设计:建筑工程造价结构设计分析 【摘要】 在工程造价管理中，人们普遍地将工程造价管理的重点放在施工阶段，忽视了设计阶段项目的投资控制，从而导致了当前国内建筑项目实施阶段的造价控制十分成熟，而建设资金仍旧浪费十分严重的问题。鉴于此，本文在对造价控制与建筑工程结构设计之间的关系进行分析的基础上深入分析了建筑工程基础设计、建筑工程主体结构设计对工程造价的影响，以期对建筑工程经济效益的提高有所帮助。 【关键词】 建筑工程；结构设计；工程造价 改革开放以来我国社会经济取得了突飞猛进的发展，建筑事业也迅速发展，但是受传统造价管理思想的影响，很多施工单位将造价管理的重点放在施工阶段，即通过一系列措施如优化施工工艺、强化管理等来实现降低成本的目标。 1.建筑结构设计对工程造价的宏观影响 （1）建筑结构设计方案对工程造价的影响。建筑结构设计方案的选择是建筑工程结构设计的第一步，其对工程造价的影响主要是通过建筑基础的选择、结构体系的选择、结构材料的选择等实现的。随着建筑事业的不断发展，建筑技术也出现了巨大的变革。具体而言，建筑结构设计方案对工程造价的影响主要体现在不合理的方案选择将会加大工程造价。此外，建筑工程结构设计方案对于项目的经常性费用如工程照明、取暖、维修等也有着一定的影响，从而对工程造价产生影响。 （2）建筑结构设计过程对工程造价的影响。建筑工程结构设计过程与工程造价之间的密切关系集中体现在设计过程中工程材料的选择、钢筋的连接方式和构件截面尺寸的选择等方面。其中工程材料的选择对于工程造价的影响是直接而易见的。一般来说设计人员在设计的过程中就从建筑整体结构对相应的材料提出了具体要求，例如钢筋的等级等，不同规格、不同质量的材料造价自然不同；钢筋的连接方式对于现代建筑工程造价的影响也十分明显，原因在于随着建筑技术的发展，钢筋在建筑工程中的重要地位愈加突出，钢筋的连接方式也在一定程度上对工程造价有着影响。 （3）建筑结构设计质量对工程造价的影响。建筑结构设计质量的好坏对于工程造价的多少、建设周期的长短、人力、物力、财力的投入比例有着决定性影响。质量较高的建筑结构设计能够在保证建筑质量的情况下尽可能地压缩施工成本，相反建筑结构质量较差轻则加大建设投资，重则导致工程质量事故的发生，造成不必要的损失。因此，建筑结构设计质量与工程造价有着密不可分的关系。 2.建筑结构设计对工程造价的微观影响 对于建设单位而言，工程造价控制是其最为关心的内容，原因在于工程造价控制直接关系到其盈利能力。建筑结构设计对工程造价控制的影响主要集中在以下几个方面： （1）结构体系。当前建筑工程主要采用的是钢筋混凝土结构，而钢筋混凝土结构又可以大致分为剪力墙结构、板柱———剪力墙结构、框架结构、框架———剪力墙结构和筒体结构集中类型，在设计过程中选择不同的结构体系，建筑工程造价自然有所差别。例如剪力墙结构的住宅在平面布置上要尽可能与设计单位协商减少转角处开窗，保留转角剪力墙，以控制整个建筑物的扭转，否则的话其它构件需要的混凝土量将会增加，从而加大工程造价。 （2）结构材料。结构材料对建筑工程造价的影响集中体现在混凝土设计强度和钢筋种类的选择上。首先从混凝土设计强度来看，不同种类的建筑应当使用不同强度的混凝土，高规格的混凝土设计强度往往会增加不必要的工程造价。例如对于住宅建筑而言，由于其开间一般较小，这种情况下使用C30混凝土即可满足施工要求，如果使用强度较高的C40混凝土不仅会加大工程造价，而且很容易造成墙与楼板的裂缝，尤其是地下室外墙板裂缝，增加后期的修补费用；从钢筋种类的选择上，选择等级较高的钢筋往往可以有效地降低工程造价，例如在一些大跨度无梁板设计中使用准8-准12HPB300级的钢筋的话所需钢筋是使用准8-准10HRB400级钢筋的1.3倍等。 （3）构件尺寸。结构设计时要合理确定墙、柱的截面尺寸。墙、柱为压弯构件，其实际配筋量一般按照构造要求，所以在满足规范的前提下，柱的轴压比不宜过小，使得柱子的截面尺寸偏大，不但影响室内空间的使用，还会增加基础尺寸和造价。对于一般的现浇混凝土板也是有着严格的要求的，实践证明，现浇混凝土板跨在3m~4m之间，板厚在90mm~110mm之间所需造价最低，板跨每增加1m，板厚每增加10mm造价将会增加25%。由此可见，构件尺寸的选择科学合理与否，对于工程造价控制有着重要的影响。 3.建筑工程结构设计阶段有效控制造价的措施 （1）推行限额设计。一直以来很多设计人员都抱着“只需要将设计任务完成，工程造价控制与自身无关”的想法进行建筑结构设计，导致工程质量与成本投入比例极度不合理。对此笔者认为应当在建筑工程结构设计中推行限额设计来达到各种各样有效使用资金的目的。即事先确定工程大致造价，然后以此为基准进行建筑工程结构设计。设计过程具体如下：首先是按照批准的设计任务书进行初步设计，然后根据初步设计概算控制施工图设计，最后将其分至各专业的概算，一步一环地进行有效控制，改变之前建筑工程结构设计不算账的局面，实现资金的最优配置。 （2）实行设计质量优奖劣罚制度。当前我国设计费用的收取主要有两种形式，一种是工程造价乘以一定的百分比，得出的结果就是设计费用，另一种则是固定的单位设计费用乘以建筑面积。分析这两种方式我们可以发现其很难促使设计者主动地考虑降价，节约投资。从第一种设计费用的计算方式来看，设计费用的高低完全取决于工程造价的高低，这种情况下设计者不但不会主动考虑降低造价，反而会尽可能地提高造价；而第二种属于固定的设计费用，这种情况下设计者也没有在设计中降低造价的积极性。对此笔者认为可以采用设计费用=概算数额×基本费率+（概算数额-预算数额）×减奖罚费率这一计算公式。如此一来设计质量较高，能够有效地降低工程造价的设计人员将会得到一定的奖励，反之则会承担相应的经济责任，以此来促使设计人员在设计中积极主动采用各种技术手段降低工程造价。 （3）推行设计监理制度。单纯的依靠设计单位内部监督或者施工单位对设计进行监督已经无法满足建筑工程造价管理对工程结构设计越来越高的要求，这种情况下推行设计监理制度，引进第三方对设计进行监理是必要且重要的，能够有效地控制建筑工程结构设计质量，将工程造价控制在合理的范围之内。监理人员需要承担的任务主要包括以下几个方面：首先是对建筑工程结构设计过程进行跟踪监督，避免因设计人员的疏忽导致设计问题的产生；其次是在设计结束之后同施工单位、设计单位一起对图纸进行审核，确保设计图纸的合理性、可行性以及经济性，确保设计是在一定的造价范围内进行的；最后是对于设计图纸的变更，对于非发生不可的变更应当尽可能地提前实现，避免误导施工单位，产生不必要的投资费用。对于无理的变更应当给予拒绝。 作者：叶玉 单位：西安医学院基建处

园林设计论文:关于规范园林设计行业的思考 摘　要：主要阐述了园林设计行业现状，园林设计师的培育、执业制度和管理组织，行业法规完善五方面的想法与建议。 关键字：风景园林；园林行业体系；综述 一、行业现状 现代意义的园林(landscape architecture)学科从19世纪50年展到今天已经有了更广泛的意义和要求,是艺术和科学的综合体，涉及了建筑、植物、生态、艺术、旅游、环保、地质、地貌、社会经济发展等等方面,需要设计者掌握和具有各个方面的综合素质。园林设计是非常严肃的专业工作，一个不专业、不符合规范、不合理的设计方案足以造成重大的生态环境的破坏。 由于目前我国园林设计市场的不规范性导致了设计者、设计单位良莠不齐的现象。首先很多的非专业的、无经验的、职业素质不高的设计者充斥着设计队伍。其次我国实行设计单位资质分级制，不同资质单位的专业人员配置，场地、硬件设备要求，工作的范围都有严格的规定。但是市场经济体制下各种专业人员的流动性很大，资质的高低或有无资质都不能准确地反映设计单位的工作能力。 由于这种不规范性导致设计市场的不平衡的竞争。设计单位之间经常以降低设计费率来拿到设计业务，本来设计费率已经取了国家规定费率的下限，这种不正常的竞争更使得设计单位雪上加霜，不堪重负。再加之业主经常要求设计任务在很短的时间内完成，使得设计单位、设计师不能够投入精力进行设计项目前期的充分论证，后期的施工现场指导，最终导致项目进度缓慢甚至破坏自然环境。 不平衡的竞争直接的受害者是中型的设计单位特别是无资质的新兴设计单位。因为大型的设计单位都是改革开放之前已经成立的国有单位，拥有很高的资质，在业主动辄追求高资质、境外设计师的情况下，占尽优势。但是这些单位毕竟是少数，数量上完全不能满足现今我国日益扩大的园林设计市场的要求，以及设计理论的创新。 由于园林设计规范、制度的不完善，使得设计单位在方案与业主单位发生分歧时，常为了单位的生存和设计资金按合同规定比较准时的回笼，难以坚持自己的正确意见，有时甚至变成了业主单位的制图员。同时由于设计单位不能有效的对施工材料、园林小品、灯具、苗木等园林产品的使用和项目竣工验收发表意见，常常使得很多不符合设计要求的产品进入施工中，影响了设计的最终效果。 在园林设计日益对自然环境、城市环境、生态系统产生重大影响的今天，规范园林设计行业已经成为亟待解决的问题。规范园林设计行业笔者认为主要包括园林师的培育、执业认证、管理，设计法规完善等四个方面。 二、园林设计师的培育 现在从事园林设计的设计师专业背景复杂，如：建筑、室内设计、环境艺术、艺术园林、园林建筑、园艺等等。在园林设计行业形成初期这样的现象比较合理。如：奥姆斯特德（Olmsted, Frederick Law, SR.）是作家、自然资源保护论者，安德鲁·杰克逊·唐宁（Downing, Andrew Jackson）是园艺师，哈兰·巴塞洛缪（Bartholomew, Harland）是规划师、市政工程师，西尔维斯特·巴克斯特（Baxter, Sylvester）是记者、活动家等等。但是在园林行业发展已经比较成熟的今天，我们更需要的是经过严格园林专业培育的职业园林师，我们的培育方式、内容等也亟需进行规范和改革。 2.1 学科的规范 目前我国的园林专业在不同学校名称也不统一，有环境艺术、艺术园林、景观建筑、园艺、园林、风景园林、造园学、风景建筑、景园建筑、园林建筑等，甚至“造园林建筑艺术”等等，五花八门令人困惑。课程的设置也不相同，但毕业后都从事园林设计行业，这样不利于我国园林学科和环境建设的发展。其实教育部普通高等学校本科专业目录(1998)已经有明确的说明，园林（090401）属于环境生态类（0904），农学（09）学科门类。全国自然科学名词审定委员会（1985）林学名词审定委员会1989年颁布的《林学名词》(1989)的行业规范也有了园林这一明确的规定。我们的各个高等院校应该规范的使用本科专业名称。 但是在进一步的深化研究教育的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录(1997)》上园林专业却不是作为一个完整独立的学科而存在的。在这份目录上与园林有关的仅有一个专业和一个方向，即：园林植物与观赏园艺（090706）属于林学类（0907）农学学科门类（09），081303城市规划与设计（含风景园林规划与设计）。这与园林在现代社会经济环境中起到的作用和需要是完全不对等的。对此我们应该及时转变观念，规范园林学科使其成为一个完整的与建筑学,城市规划形成三足鼎立,缺一不可,相互无法替代的学科专业。规划师过于注重系统和规限，建筑师又过于注重个人创造以及争取规限内的自由，园林师将以其全方位的理论与实践能力消除空间的假定和不确定因素，推动多领域的合作。 虽然我们的现代园林行业起步比较晚，有着“国情”的限制因素，但这不应该成为改变的因素。我们的东方近邻已经做出榜样，走在了前列。日本在造园方面传承中国古典园林历史悠久，但是自1964年开始，其建筑学、城市规划和园林设计有了全面的发展。到1985年已经一跃成为此项研究的东方强国，开始输出自己的专业理论和技术，建筑学、城市规划和园林设计专业事务所发展到150家，从业技术人员达两千多名（1985年统计）。 2.2 学制的完善 园林设计是专业性很强的综合体，需要经过严格的全面地专业学习。但是目前我国园林专业的学制和在校学习时间都不符合园林设计专业的要求。我国园林专业实行4年本科学制，一年级大概10月开学，四年级六月毕业，共计44月，期间约有5个月假期，理论上学生学习时间有39个月，约三年零三个月。但是实际上在我国是从二年级才真正开始专业课程的，四年级上半期结束课程，春节不到学生已经在为找工作而奔波了，实际上课时间只有23个月，不足两年。我们就不必说3年学制的园林大专生了，这么短的时间是根本不够的。笔者建议采用5年学制，并且保证专业学习的实际时间，才能切实的培养出比较合格初级园林师。 2.3 教学方式的改革 目前我国的园林专业教学方式采用课堂的分科理论教育和实习的综合实践教育。由于资金的不足，一般只有2～3次实习，每次约半月时间，基本上是到一些风景区和环境比较好的城市如：上海、杭州、苏州、广州、深圳等去观摩，在教学体系中占比重较小。 对于园林这样实践性和综合性都很强的专业，这不到10%实习时间实在是微不足道，并且效果也并不明显。另外到企业去实践也不太现实。首先在有限的时间内不能在企业中学到比较综合的、全面的知识，因为企业的业务不能够保证在这段时间内是综合的；其次很多企业只是让实习的学生进行初级的描图工作，很难了解和掌握设计的全过程。 因此笔者建议采用5年学制，拿出30%～40%的时间进行大量的案例教学。这样才能让学生知道不同地形特点、不同气候区域、不同地域文化的园林项目方案的产生过程、实施效果、产生的社会影响等等。 2.4 专业设置的认证 以前基本上只有国家林业部部属的几所高校设立了园林专业，基本上是1～2班，每班30人左右。目前由于园林行业属于朝阳产业，毕业生很好找工作，园林专业也像雨后春笋似的，几乎每一个大一些的院校都设置了园林专业。每年的在校生和毕业生多了很多倍，但是教师的人数并没有随之增长，很多学校教师严重不足，很多毕业一二年的学生任教。这样的情况对于园林设计行业的素质是极大的考验。 我们应该对于一个学校是否具备设立园林专业做出严格审查和认证。主要应该包括四个方面的审查。 第一，园林专业基本课程的设置，由园林、土建、美学、文学、环保五部分构成。园林部分占比较大比例，主要让学生掌握园林的历史、理论、设计方法、元素特征等基本素质如：园林树木学、园林花卉学、中外园林史、园林工程学、假山、中国古典园林、园林水景、园林理论发展等等；土建部分主要让学生掌握基本建筑材料的特性等知识，如：材料力学、地质与地貌学、基本建筑学、给排水等等；美学部分主要培养学生的审美素质，如：素描、水彩、色彩构成、平面构成、立体构成、雕塑、国画等等；文学部分主要培养学生的艺术素质和表达能力，如：园林文学、散文诗词欣赏、中外名著欣赏、游记欣赏等等；环保部分主要培养学生对于气候、生态的素质，如：气候分区特征、园林生态学、土壤与肥料学、病虫害学等等。 第二，每一位专业课教师与所教学生应该达到一定的比例。不然的话，我们培养的园林师就会成为“环境杀手”。 第三，教师任教资格的认定。 鉴于园林专业理论与实践的综合性，合理配置理论教师与实践教师的比例，降低留校任教、工作经验少的教师数量。可以适当外聘有一定工作年限、水平比较高的一线设计是作为兼职教师。这样对于案例教学有很大的促进作用，这些教师本身就是一个案例库。可以有效地保证学生与外界近距离接触，及时接受最新的信息，了解行业现状，改变课内与课外、毕业前后的专业知识割裂的情况。学生可以更好的更新知识、适应社会的变化。 第四，园林案例资料和图书资料的数量、质量的审查。 三、注册园林师执业制度 目前我国实行的专业技术职务任职制度已经不能够适应园林设计行业的特点。依据从业时间来认定设计师是工程师还是高级工程师并不能反映和保证设计师的能力。另一方面随着人才的流动，自由园林设计师增多，资质的高低已不能反映设计公司的能力。执业制度对个人信用具有很强的制约效果。如果在执业期间出现信用污点，会遭受严厉的处罚，直至取消执业资格。而要重新取得执业资格的难度很大，有的甚至终身不能再从事相关的工作。实行执业资格的行业一般都比较规范，在社会上也具有较高的信誉度。注册园林师和园林师事务所的实行已是非常必要的了。 3.1 注册园林师的认证 建议分为助理园林师和注册园林师两级。助理园林师必须是经过认可的园林专业合格毕业的学生，选择一家园林师事务所实习，协助注册园林师工作，不得单独从事园林设计事务。注册园林师是在助理园林师实习期满后（建议2～3年），由领导其工作的注册园林师推荐，经过中国园林师协会（CFLA）的批准后成为注册园林师，可以单独执业，接受CFLA的监督和管理。 3.2 园林师事务所 由一名或多名注册园林师主持的设计单位。注册园林师负责景观项目的实施，业主只要找到园林师事务所，与设计师确定好方案后签订合同就可以了，而方案的具体实施，包括材料的选择、施工单位的选择、现场的管理、进度的控制以及质量的监测等，都由签约的设计师负责。工程完工后，所有的质量问题也都由设计师负责。这种全权负责的方式，迫使设计师对劣质材料、不规范的施工企业避之惟恐不远，从而保证整个行业的规范度。 一个设计师事务所要营业，必须有一定数量具备执业资格的设计师，事务所聘用设计师时不但要审核执业资格，还会查询设计师的诚信记录，诚信记录由中国园林师协会（CFLA）负责，保证了对执业设计师的有效管理。 四、园林师的管理机构和制度 目前我国还没有管理园林设计师的专门组织，或者说功能不够完善。中国风景园林学会（1978成立）是全国风景园林工作者自愿结成的依法登记成立的学术性、科普性、非盈利性的全国性法人社会团体，主要从事国内外风景园林学术交流活动，举办规划设计、论文等竞赛活动，推动学术发展，促进国际科技合作。人事厅或建设厅主要对于专业技术职务的认定，管理面比较广，并不能对园林师进行跟踪管理。 因此设立中国园林师协会（CFLA， Chinese Federation of Landscape Architecture）这一专业组织就成为必要，中国园林师协会（CFLA）进行自律管理。主要职能为园林师注册资格的认定，园林师事务所资格的认定，园林师执业业绩和诚信的纪录，园林师执业执照的发放与吊销，设计事故责任的判定，接受业主投诉，行业规范的制定等方面。这些信息对社会公开，以便业主了解设计师，为选择设计师提供帮助。 五、园林设计法规的完善 首先是对于《建设工程勘查设计管理条例》（2000）有关条文的修改，如第二章资质资格的管理等等。 其次是一系列园林设计法规的建立，如注册园林师签字制度、注册园林师条例、设计收费标准、工作量范围标准、后期跟踪服务标准、园林设计标准合同、园林师事务所设立标准等等。 园林设计论文:大地艺术对现代风景园林设计的影响 内容摘要 大地艺术是20世纪现代艺术的一个重要艺术流派,许多大地艺术作品与景观和生态问题密切相关.大地艺术关注自然因素、时间因素,对艺术创作的重要性和工业废弃地问题,从而开拓了风景园林师的思维,影响到风景园林师对工业废弃地的处理方式,并丰富了风景园林师的形式语言,从而对现代风景园林设计产生了重要的影响 在西方现代艺术的发展中，大地艺术(Land Art)的出现，为现代艺术进行变革与创新，开辟了一条新的道路，形成了一个非常有影响的艺术流派。 大地艺术诞生于20世纪60年代的美国，这时的美国社会，正处在种族流血暴乱、大规模的反战示威、学生叛乱等等的剧烈动荡时期；工业化在带给人类物质财富的同时，也为社会造成许多灾难；波普艺术、极简主义艺术也不再能够满足艺术家不断追求创新的渴望，这一切都使得艺术家开始思考逃离这个社会，寻找新的艺术出路。他们以一种批判现代都市生活和工业文明的姿态，将目光投向城市之外，以大地作为艺术创作的对象，进行新的艺术类型的尝试，形成了大地艺术流派。由于大地艺术常常以土方工程的形式出现，所以也被称为土方艺术、地景艺术、自然艺术等等。 大地艺术和同时期的其他艺术如极简主义艺术、概念艺术、贫穷艺术有着密切的关系，与这些艺术派别之间，是一种相互交叉、相互影响的关系。 与以往的艺术相比，大地艺术有很强的革新因素，主要表现在对自然因素的关注，以自然因素为创作的首要选择方向，艺术品不再是放置在景观环境中，大地本身已经成为艺术或艺术的组成部分。其次，大地艺术还力图远离人类文明，改变过去艺术品被收藏的具有商业气息的方式。作品多选择在峡谷和沙漠，或形成一种只能在空中鸟瞰的人类染指自然的记录，人们对这种艺术的了解，主要是通过图片展览和录像的方式，同时，彰显降质环境(沙漠化、工业废弃地等)，表现出一种独特的批判现实的姿态。 大地艺术贴近了景观，改变着人们的生态观念和自然观念，其触角深入到风景园林专业涉及的领域，对西方现代风景园林设计产生了重要的影响。 1 大地艺术的代表人物和作品 大地艺术的代表人物有：克里斯托(Jaracheff Christo)、史密斯(RobertSmithson)、德·马利亚(Walter de Marl-a)、黑泽(Michael Heizer)等人森。 克里斯托，保加利亚人，1964年迁居纽约。他擅长包裹物体，被称为“包裹大师”。其宏大的作品有《峡谷帷幕》(1972年，科罗拉多州)、《奔跑的围栏》(1976年，加利福尼亚州)和《围起来的岛屿》(1983年，佛罗里达州)。1985年，他在巴黎用米黄色布料，将新桥缠绕起来。1991年，他同时在日本和加利福尼亚乡间举办了雨伞展示。1995年成功地包裹了德国柏林国会大厦。克里斯托所创作的大地艺术作品均为暂时性的，规模庞大，需要数以百计的助手协助完成。作品不用去博物馆即可看到。在改变人们的审美观和对艺术本质的看法上有很大的影响。人们对他的作品颇有争议，特别是受到环境主义者的反对，但是其作品大部分还是被批判地接受，在艺术史上占有一席之地。 史密森，是大地艺术的一位精神领袖，他不仅创作了大地艺术的代表作品“螺旋形防波堤”，而且在理论和思想上都做了很多的探索。他从1966年到1973年意外地去世前，发表了一些文章，展示了自己的美学思想。首先，他着迷于将生态进程(ecological process)作为艺术创作的源泉，对“自然是美好的，人类的艺术应该以这样的认识来反映自然”的观点表示质疑，认为应该用动态的眼光来看待自然和“如画似的景观”；其次，他认为抽象是自然的一个组成部分，而不是与自然的分离；第三，在对待自然的观念上，他认为“从辩证的角度来看，自然是与任何形态模型不相关的”。史密森对风景园林专业有很多的关注，他通过对奥姆斯特德的作品的认识，来研究自然观念，并且提醒人们，公园也是“携带了那些意想不到的人类各层次的活动而处于未完成状态”。史密森特别关注工业废弃地的问题，作品常常切入这方面的主题。 德·马利亚以户外栅格雕塑而著名，代表作品是位于新墨西哥州一个沙漠里的“闪电的原野”(Lighting Field)，艺术家在那里放置了400根不锈钢杆，组成一个1．61kmxlkm硕大的杆阵，它们的高度依据地形的高低从4．57m到7．92m不等，但其尖端排成一行，形成一个平面，平均约距地面6．10m。在这块时常出现雷电风暴的原野中，每根钢杆都可作为避雷装置。每天一早一晚，钢杆都反射太阳的光芒，形成一种精确的工业技术特征，又与自然景观形成鲜明对照的景观。 2 大地艺术的主要特征 2．1自然因素作为艺术创作的首要材料 和艺术家关注的首要内容 德·马利亚所说的“土壤不仅应被看见，而且应被思考”可以看做是大地艺术关注自然因素的宣言。在大地艺术中，土壤、石头、木头、冰雪、砂石都成为艺术家常用的材料。沙漠、森林、农场或工业废墟，成为艺术家关注的对象。这是大地艺术对传统艺术概念革命的重要标志之一。而克里斯托的作品，虽然是以人工的材料作为主要工作材料，但艺术家真正关心的是自然风景的力量。史密森创作“螺旋形防波堤”(场地曾因开采石油而污染)的本意，是探索自然与人类之间相互作用的“进程”。 2．2原型形式 大地艺术的形式语言追求简单化，点、线、环、螺旋、金字塔是最频繁使用的形式，大地艺术家认为这些基本几何形的意义，根植在人类集体意识之中，能够通过无意识进行阅读。这种观点明显受到当时的精神分析学、美学，尤其是卡尔·古斯塔夫·荣格(Carl Gustav Jung 1875—1961)的“集体无意识”和“原型”理论的影响。由于艺术形式上多为基本的几何形，所以从创作语言的角度来看，大地艺术表现出一定的抽象性特征。 2．3用时间因素来进行艺术创作或作为表达的一个主要内容 德·马利亚在70年代初总结道：“艺术家用泥土创作的同时，还用时间来创作”。这句话不仅表明了材料与时间的关系，而且强调了时间因素对于艺术作品的重要性，对作品在时间这个因素中发生的改变，持积极的态度。马利亚的“闪电的原野”强调的是自然界特定的时间段——闪电来临之际，而安迪·戈兹沃斯(Andy Goldsworthy)的“响尾蛇”(Sidewinder，1985)源于他在一个森林周围找到的扭曲的树干，从而建造了一条大约长55m的“蛇”，在树林中蜿蜒，随着自然侵蚀而逐渐消融，成为环境的一部分。强调的是自然是一种演进的过程。以时间维度为主的“无常性、短暂性”(Transient)成为多数大地艺术家表达的一个重要主题。 2．4对工业废弃地的关注 许多大地艺术家都是怀着一种社会责任感进行艺术创作的，这主要表现在对工业废弃地的关注。艺术家通过对工业废弃地的特别张显，对工业生产的副作用进行揭示和批判，吸引人们关注生态问题和社会问题。史密森主张的“艺术可成为调和生态学家和工业学家的一种资源”，流露出的就是这样一种关注社会和环境的态度。 3 大地艺术对风景园林设计的影响 作为一种影响广泛、意义深刻的艺术派别，大地艺术改变着人们的自然观和生态观，旗帜鲜明地关注工业废弃地和工业文明的副作用，运用基本几何形作为创作语汇，对同样致力于人类生存环境的改善的风景园林专业，造成了很大的影响。 (1)大地艺术的存在，开拓了风景园林师的思维，对人们的生态观念和自然观念的提高与转变，具有积极意义。史密森所进行的理论和实践探索，尤其是许多涉及风景园林方面的内容，对风景园林师有很大的影响。风景园林师哈格里夫斯(George Hargreaves)从史密森的艺术作品的那未完成的环和开放的螺旋中，看到了一种新的语言。在这种语言里，“各种元素诸如水、风和重力都可以进入并且影响到景观”。他在实践中多次进行尝试和运用，在烛台角文化公园(Candlestick Point Cultural Park)中营造一个缓缓伸向水面的平缓坡地，在风吹来时，它就像一个迎接风的通道。风成为这个公园的一个主题，创作出“一种使环境自我表达的景观”。在对待自然这个观念上，哈格里夫斯所创造的大地、风和水相互交融的“环境剧场”，运用雕塑地形的手段，形成一种看起来并不是“自然”的“自然景观”。这与史密森的“自然是与任何形态模型不相关的”的观念完全吻合。 (2)大地艺术对工业废弃地的重视，影响到风景园林师对这个问题的认识和处理手法。史密森所认为的大地艺术最好的场所，是那些被工业化和人类其他活动严重降质(degraded)的场地，这些场地可以被艺术化地再利用(recy-cie as art)，为风景园林师解决工业废弃地的处理问题，提供了很好的借鉴。史密森之后的风景园林师们，正是怀着一种艺术创作的愉悦感，保留了那些废弃的厂房、机器，创作出具有时代特点的新园林景观。美国西雅图煤气厂公园(Gas Works Park)、德国鲁尔区国际建筑展埃姆舍公园(IBA Emscherpark)中的一系列园林如杜伊斯堡北风景公园都保留了原有工厂的设备，并进行了再利用和艺术再创作。在对待工业废弃地这个问题上，哈格里夫斯做了很多探索，他以把后工业景观转变成优质景观而著称。前后完成有贝克斯比公园(Byxbee Park)、克理斯场公园(Crissy Field)、Tejo和Traneao河公园(里斯本)、路易斯维尔滨水公园(Louisville Waterfront Park)等多项包含工业废弃地改造内容的工程。他自称在专业的道路上，有三次“顿悟”的过程，其中第二个“顿悟”发生在他看到了史密森的大地艺术作品的照片——螺旋等作品时，由此对自然进程和艺术产生了深刻的认识。在他的贝克斯比公园设计中，在合理地处理了埋藏在地下的垃圾的同时，设计者还和雕塑家合作，创作了一种电线杆阵列的“大地艺术”景观。这些电杆顶部是平齐的，与地形形成对比，隐喻了人工与自然的结合。从它的造型上，我们可以看到德·马利亚的“闪电的原野”的造型特点。 (3)大地艺术对大地的塑造，为风景园林师的形式语言提供了借鉴。史密森、莫里斯(Robert Morris)都有对地形进行再塑造的作品。大地能够成为艺术的材料，这无疑激发了面对同样对象的风景园林师的创作热情和创作灵感，尤其是大地艺术常用的几何地形塑造，越来越多地出现在风景园林作品中，林璎、沃克、施瓦茨、哈格里夫斯等的作品中，常常出现地形塑造的造景手段。例如林璎为密执安大学一个庭院设计的“波之场”中，只有一种植物：草坪，只有一种形式：波浪形的造型。作品简单而又生动，明显具有大地艺术的特点。地形塑造也常常是深受大地艺术影响的哈格里夫斯的造景手段之一，甚至是最重要的手段。例如他在一个花园设计参赛作品中，运用一个旋转的草丘状地形来切应题目“运动的地面”(Moving Earth)；在辛辛那提大学设计与艺术中心庭院环境中，使用了十分有力度的丘陵状地形，造成纵横交错、起伏变化、神秘而奇异的效果；在悉尼奥林匹克体育中心(Sydney Olympics)、Dayton庭院环境、烛台角文化公园中，都使用了几何状塑造的地形，这些都与其受到大地艺术的影响密不可分。 大地艺术与极简主义艺术一样，一方面，从思想上潜移默化地影响着人们的社会意识、生态和自然观念；另一方面，大地艺术的造型语言为风景园林设计提供了丰富的借鉴，从思想上和实践上，都为风景园林设计提供了丰富的源泉。了解这一点，对于我们理解西方现代园林有重要的意义。 园林设计论文:重要风景园林设计方案的公示在中国 内容摘要 直到80年代末，公众参与意识才被引入中国风景园林学界。 随着“以人为本”，“民主参与”等现代规划设计理念逐步融入我国园林规划设计体系，公众参与的呼声越来越高...... I．背景 直到80年代末，公众参与意识才被引入中国风景园林学界。 随着“以人为本”，“民主参与”等现代规划设计理念逐步融入我国园林规划设计体系，公众参与的呼声越来越高。社会对公众的参与也越来越重视，例如：南京市民曾经以保护中山风景区的名义，起诉修建在紫金山顶的观景建筑并使其最终被拆除。但是，我国的公众参与尚属于起步阶段。无论是从公众参与的立法，制度，机构组织，还是从具体的运营方法来看，都存在着很大的缺口。 从我国立法现状来看，多数法规主要注重对建设部门的授权，而公众参与方面则相当薄弱，一度出现政府强制实拖，公众被动配合的一边倒局面。中国很多园林规划设计项日的甲方（client）是政府决策人，在这种情况下，有些决策人自认为能够代表公众，他们指挥设计师按照他的意图工作，设计师却成了画图匠。另一方面，很多设计师认为园林规划设计设计过程是技术性的，不能为门外汉(公众)的决定所干扰，甚至认为公众参与是浪费时间的谓争吵，会降低工作效率。此外，由于日前我国对公众专业知识的培训还远远不够，公众对一些基本技能，如读懂地图，理解仿真动画与真实效果之间的差异等，尚未很好地掌握，这也妨碍了公众参与的进程。 中国目前公众参与的主要形式有： 设计者为调查现状而走访群众，发放调查表，开展座谈、咨询等。 公示由专家确定的设计方案。 地方人大审批 针对某项城市建设所产生的妨碍公众正常工作，生活，学习等的严重问题，公众借助新闻媒体甚至行政诉讼等方式进行解决 但是，上述参与状况并不理想．正因如此．中国近朋作了很多努力来打开局面，正在全国多数大中城市中开展的社区建设运动的本质就是要将权利回归于社会。有些还为社区成立了由设计师与市民共同组成的联合委员会，实施“阳光规划”，这在中国的各大城市均产生了有益影响。现阶段，中国公众参与工作开展的重点之一是风景园林规划 设计方案的公示。 II.重要风景园林设计方案的公示 风景园林设计方案的公示在中国很多城市均得到积极推广和配合，如：深圳市规定，规划法定图则草案必须公开展示30日，以征询公众意见，并对公众意见以法律形式确认。青岛市已经实行规划设计批前，批中，批后的全过程公示制度，借此加强与公众的联系。上海市绿化管理局宣布将建立新建公园，绿地设计方案公示制。首个公示的? 公园是将于今年10月开工建设的该市最大的近郊森林公园三岔港森林公园。中国之所以要建立和推广公示制度，是因为其适合中国国情，有其独到的优点与作用。 1．公示的优势 ·公示采用模型，效果图，电视片，实景照片等手段形象生动，通俗易懂，有利于广泛征求，容纳和协调社会各界意见。 ·公示改变了以往设计方案由管理部门内部持有的现象，形成了有效的监督机制有利于评选过程公平，公开，公正。 ·通过公示与市民接触和交流后，设计者可以对方案进行相应的修改，使其更具可操作性，这样的方案实践过程阻力小，监督成本少，无形中提高了效率。 ·公示作为沟通政府与市民联系的纽带，使市民们清楚地了解了政府在城市规划与建设方面的思路，打算和措施；同时，市民的意见为政府提供环境管理状况和环境问题状况的信息，增强了政府管理部门监测环境问题和监督环境管理的能力。 2．公示过程不可缺少的三个环节 1)媒体介绍 良好的信息方式可以鼓励公众参与，使公众对建设项目的背景和前景有一个全面的了解，信息的采取电视广播，报纸，网络等多渠道并行的方式。 2)公众投票 投票是迅速有效地获知公众对规划设计方案的好恶偏爱的途径。投票的形式可以采取网上投票，而设计细致的选票也可以更充分地表达公众的意愿。 3)意见征集与反馈 为了使市民提出的问题和建议得到有效的传达，通过设置意见簿，热线电话，公众信箱等方式，征集、记录公众提出的建议，回答公众提出的问题，这种方式是设计者、建设者与公众直接有效的沟通。 3．实例分析 1)　北京奥林匹克森林公园及中心区景规划设计方案公示 奥林匹克森林公园及中心区位于北京城市中轴线的北端，是2008年奥运会场馆的重要组成部分，总面积860公顷。 2003年11月17日至18日，由5名国外，8名国内著名规划师，风景园林师，建筑师，北京市政府代表，北京奥组委代表，业主代表等组成的评审委员会，对7件件应征设计方案进行了独立的评判和表决，选出了A01由美国易道公司与中国建筑设计研究院联合体设计的“中国龙”，见图lA02美国萨萨基公司和北京清华城市规划设计院联合体设计的“通向自然的中轴线”和A04北京土人景观规划设计研究所设计的“田+等高线”3个优秀设计方案。。 2003年11月19～2日，北京奥林匹克森林公园及中心区规划设计评选中的三个优秀方案和四个提交方案在北京国际会议中心第四展厅免费向公众展示，接受公众投票。 本次展览包括七个方案的详细设计图纸和制作精美的微缩模型，尽管这次展览只有三天，但仍然吸引了6000多 市民前去参观七个参展方案的展台前挤满了闻讯而来的观众，其中有景观设计，建筑业界，艺术界的专业人士，也有普通市民。有3500多市民进行了投票，评选出3个优秀方案，分别为A01号方案，A06号方案和A02号方案。 以前市民在投票评选其他奥运场馆设计方案时，与专家的评选结果几乎完全相同。而这次却有所不同，被专家评选为优秀方案的A04号“田”方案，在市民评选中没有入选。而专家评选得票没有进入前三名的A06号方案，则获得了市民的青睬。公众能否表现出与专家一致的水准并不重要，重要的是其积极主动的参与意识和参与行动。 为了更广泛地收集社会各界的意见和反响，展览组织者在展区特别准备了许多留言簿。许多观众投完票后，认真地在留言簿上写下了对于北京奥林匹克森林公园及中心区规划设计的建议。一位名叫潘声波的大学生写道：“参展的方案都非常漂亮，让人难以取舍。感谢组织者及设计单位，他们的努力将为北京带来一个让世界瞩日的奥林匹克大花园”。中国科技馆的刘咸宜在留言中说：“奥林匹克公园景观设计应向世界展示中国人民的人文关怀和天人合一的理念”。 继这次大规模的方案公示后，北京市规划委员会还为公众参与进行了一系列努力：2003年11月底，北京市规委网站分若干次有关奥运公园和周边地区交通发展的信息，公众可通过邮件向政府部门提出自己的意见和建议。这是北京市首次就重大交通发展战略向公众征求意见。2004年4月29日，北京奥林匹丸公园路网道路名称在市规 划委网站上公示。截止到5月5日，市民都可通过该网站提出意见或建议。 2)北京市南中轴路绿地规划方案公示 南中轴路属于北京重要的历史文化街区，是城市南中轴线的重要组成部分。建成后的南中轴路景观绿地占地约20余公顷，南北长约l00O米，东西宽约285米。2003年9月22日，北京市南中轴路绿地规划三大设计方案在先农坛古建博物馆展出，具体方案由专家和市民投票决定，网上投票同时进行。展览由市园林局，市政管委和市规委联合举办，展出的三个方案分别是：中国风景园林规划设计中心的黑色方案见。北京市建筑设计研究院·法国AREP公司的绿色方案，以及北京市园林古建设计研究院设计的红色方案。 在为期一个月的展览期间，一直有北京市园林局派出的专业人员在现场对方案进行解说。据统计，共有7214人参观了展览，日平均参观人数240人左右，其中74．8％的参观者参与了投票。30天内的投票情况如下图。 经过投票统计显示，黑色方案以46.7％的支持率位列第—，绿色方案获得支持率为29.9％，红色方案得票率为23.4％，中国风景园林规划设计中心设计的黑色方案最终入选。 从图1，图2中可以看出，对公众的专业解说引导确实可以起到很大作用，由于现场专业人员的耐心讲解，公众对方案的设计理念，实践效果都有了较深刻、专业的认识。在现场投票期间，对最佳方案的选择没有太大变动，显示出良好的专业判断能力。现场投票结果与最终结果的接近程度，也仅次于专家评审结果。而网络投票方面，由于没有专业人员的辅助和对现场展览的细致观摩，显然与其他投票形式的结果有了偏差。 主办方在现场也设了意见簿，在展览结束后，还对意见进行了认真细致的整理，将其中建设性、可行性强的意见总结出来，并反馈给了设计方。入选方案将根据委员会整理出的市民的建设性建议，专家的建议和政府的意见进一步完善设计。 3)方案公示过程中反映出的利与弊 (1)公示的正面效应 从这两次大规模的城市重要风景园林规划设计方案的公示来看，公众的发动、公众的参与都是空前的，效果和影响也很好： ·媒体宣传到位社会反响热烈 两个实例中，均有多家媒体对公示进行了报道，包括：北京日报，晚报，晨报，北京青年报，首都建设报，信报，劳动午报，中国花卉报，中国建设报，北京交通台，北京人民广播电台，北京电视台，中国之翼杂志社及各大网站等。由于宣传工作到位市民们积极响应：有人专程坐三个多小时的公交车来看展览，投票；有人看完展览的第二天专程送来意见信；有人—趟一趟地组织亲朋好友，街坊四邻来看展览。 ·公众踊跃提供意见，内容呈现出多元化，整体化的趋势 两次公示共收到公众意见1460份，其中满意130份，较满意1287份，不满意43份，满意率97％。从公众意见的内容看，涉及城市性质，发展方向，交通，市政旧城改造与保护，环保与绿化，公共设施，城市特色，建筑色彩，历史风貌保护等诸多方面。 ·公众参与初见成效 公众意见开始被采纳，市民的主人翁意识得以增强也加深了各级政府，各级领导和专家与公众建立良好伙伴关系的观念。 (2)公示暴露出的问题 ·方案展示地点过于固定和单一 许多市民由于不便而失去了参与的兴趣，从而使大量的潜在参与者流失，也使部分公众利益得不到体现． ·公众参与缺乏互动性和连续性 在公示过程中，多与反馈再参与的机制没有形成。一方面组织者没有采取相应的措施向市民反馈其意见与建议是否被采纳，对建议已被采纳的市民，相关部门也没有对其作出适当的奖欣鼓励激发其再参与。公众参与往往在通过公示确定方案后就嘎然而止，具体的实施只是政府和规划设计部门的事，与公众无关。 III.结论 由以上研究可以看出，在中国，迫切需要完善公共参与的法规与政策体系，来鼓励人们主动关注生存环境的意识。运用各种社会媒介与科技手段建立完整而科学的公众意见处理、交流与反馈系统是其中的关键程序之—，关系到顶日能否良好定位和顺利实施。 园林设计论文:园林设计之于城市街道景观 内容摘要 城市街道是城市的框架，是联系城市各个功能区的纽带。本文首先从概念方面探索园林，绿化，景观。继而分析了街道景观功能，我国街道景观存在的问题，街道景观设计原则，最后从几个方面分析街道景观设计，并着重分析城市街道绿化，从而论述城市街道景观的重要性，并对要求设计者及城市有关领导提出建议。 1．概念探讨 作为地理名词，景观泛指地表自然景色。城市街道景观则涵盖城市街道景色和人造的景色。园林是西晋沿用下来的名词，园林设计是园林学的中心，孙筱翔教授提出Landscape Architecture可译为园林设计是正确的。园林设园林设计因素包括构思立意、自然地形地貌的利用和塑造、园林建筑布置、园林小品、园路和场地、园林植物、置石等。是文科和理科的贯穿，科学性和艺术性的交融。绿化是建设绿地的行为，城市街道景观不仅有街道绿化要求，还要顾及园林城市建设，体现该城市的文化和艺术。 2.1 街道景观功能 2.1 街道景观是城市景观的框架，有人把城市街道景观比喻成城市景观的血管，在城市交通运输，购物，交往，都离不开城市街道景观。 2.2 城市街道格局是城市特色的重要反映 每个城市由于所处地理位置及形成年代的不同，其街道格局也不同，随城市的发展，城市规模的不断扩大，城市用地不断增加，有的城市在原有的基础上向四周发展，典型的如我国首都北京，有的脱离老城在附近另辟新城，典型的如山西的平遥市，有的新旧城结合，典型的今天的沈阳城。 不论哪种形式的城市，其街道格局都反映着历史的发展过程，记载着重要历史事件和故事。生活在其中的人门在这些特殊的地点就会产生相应的联想，想的是这个城市曾经发生的一切，可以说城市街道记载着城市的历史，蕴涵城市的文化。例如:邯郸新改建学步桥街区，该区以邯郸学步的故事建成。 在城市中由于一些有代表性的历史时期所形成的格局，也就确定了该城市的发展形态，由此形成了城市空间布局的特色，从而在市民中形成相应的文化特色，可以说城市街道格局反映了城市的特色。 2.3 城市街道代表城市的形象 人们对街道的感知不仅涉及其路面本身，还包括街道两侧的建筑，成行的行道树、广场景色及广告牌、立交桥等等。这一系列事物共同作用形成了街道的整体形象，而其中任何一种事物质量的低下，都影响整个街道的形象，而街道的形象又影响城市的形象。 街道景观质量的优劣对人们的精神文明有很大影响。对于生活在这个城市的人们来说，街道景观质量的提高可以增强市民的自豪感和凝聚力，促进精神文明和物质文明建设。对于外地的旅游者和办公者来说，由于他们停留的时间较短，而且大部分时间在街道上度过，因此街道就代表整个城市给这些外来人员的形象。 总之，城市街道景观是城市景观的核心，随城市的发展，人类对生存环境要求越来越高，因此对街道服务水平不断提高，。着就要求设计者拓宽对街道的研究，适应社会的要求。 2.4 城市街道是展示城市景观的舞台 美国麻省理工学院荣誉教授凯文?林奇（Kevin Lynch）在其著《城市的形象》一书中探讨了城市在人们心中的形象问题，他认为“任何一个城市都有一个公众印象，它是多个印象的叠加。”他通过大量资料得出结论:城市形象主要与五种城市要素有关，它们是“道路、边沿、区域、结点和标志”。 一般人很少从城市形态、城市发展史这些专业角度来认识。一个城市给人留下深刻印象的往往是城市街道上的景观、街道上的尺度，街道两侧建筑物的体量和风格，色彩各异的广告牌匾和指示标牌，独具特色的绿化、小品、设施，以及街道上穿梭的车流，或漫步或急行的人们，或驻足聊天或看热闹的市民……这些城市街道上的情景往往成为这座城市景观的代表。例如法国巴黎老城内的乡榭丽舍大道，两侧传统风格独特的建筑物，容纳世界著名的名贵时装店，与街道轴线上的凯旋门一起构成法国巴黎老城所特有的城市景观。 3. 我国城市街道景观现状 近十几年来我国城市面貌发生的巨大变化，但是我国城市景观与先进国家还有很大差距还需要不断努力。就目前城市街道景观的存在主要的问题有以下几个方面： 3.1 功能设施不健全 在我国有许多城市中的道路交通环境现状，仅仅考虑道路交通的基本要求—对路面的要求，忽视街道各种设施的建设，如交通标志，街道照明，以及其他供人使用的各种设施，不能满足人们的使用要求。 3.2 环境质量差 我国街道现状存在的共性问题是环境质量问题；街道绿化系统不健全，对缺损绿化修补不及时；沿街建筑形式杂乱无章，没有特色；围墙多为没有修饰的实墙，广告随意乱贴；交通标志缺乏系统的精心的设计。街道设施缺乏系列化、标准化设计，整体性较差。 3.3 街道环境“重车不重人” 交通繁忙路段缺乏人行天桥、过街地道和人行横道线，行人不得不冒险横穿街道;许多城市交通的需要，以挤占人行道的方式拓宽机动车道，步行者不得以而进入机动车道增加了交通的危险性;车行道与人行道之间缺乏应有的隔离设施，步行空间因而缺少安全性。 3.4 街道设施水平低下 街道照明满足不了交通需要，步行道地面铺装材料耐久性差，施工质量低，不能满足步行者基本的行走要求。缺乏为残疾人、老人、推车儿童的妈妈提供方便的无障碍设计。 辅助设施严重短缺，为街道上行人服务的设施，如公共厕所、街路标牌、交通图展示板、公共电话亭及必要的休息空间等严重短缺，与城市面貌的改善不同步。 3.5 街道建设缺乏个性 千楼一面、千街一面的现象普遍存在，过去人们批评’方盒子’，今天又不管城市历史背景，不看城市的整体风貌，又出现了到处仿欧式建筑的现象，使得街道失去了个性。街道建设在空间上，两侧建筑的色彩、材料、形式等方面过于雷同，缺乏可识性。 3.6缺乏公共活动场所 道路交通环境的设计很少考虑，为市民提供交往场所。人行空间缺少，缺乏街头广场，人们在城市街道上找不到可以安全停留的场所，更谈不上举办更丰富的多彩的活动。 经分析存在问原因有以下几个方面： a.历史原因 由于我国历史的原因，导致城市交通设施欠帐太多，供需失调，再加上改革以后大量人口涌入城市，加剧了这一矛盾。 b.观念问题 过去我国城市建设长期以来遵循着“实用、经济、在可能的条件下讲究美观”的原则。这个原则在解放初期，在一穷二白的条件下修复战争的创伤，快速改善城市面貌的思路下制定的。然而城市在发展，社会在进步，可是我们的观念却没有随着更新。 c.管理不严密 城市街道的建设、维护和管理存在许多条块划分，由于界限不清，出现问题时往往会互相推脱、踢球。造成了城市街道都来管又都不管，往往出现管理失调的现象，较为典型的现象是同一段城市街道不断的开挖。 d.立法不健全 目前城市规划管理的主要法规《城市规划法》和城市建设控制管理的主要手段——控制详细规划，关于城市街道方面仅对城市红线宽度、断面及交通的出入口方位做出规定，却未对影响城市街道环境的诸多因素做要求。 4. 针对存在问题，街道景观设计应遵循的原则 4.1 “以人为本”的原则 “以人为本“的思想来源于欧洲文艺复兴时期人本主义思潮，人本主义是中世纪欧洲以意大利为中心的文艺复兴时期的美学思想，也成人文主义，主张思想自由和解放。 在城市街道景观中体现以人为本，主要体现人们的主人翁位，在总体规划中控制详细规划的街道景观设计。各种服务性设施的配置以及在街道的建设实施过程中都要从人的角度出发，满足人的心理和生理的要求。因为人群是街道的主体，他们的生活方式和行为活动决定着城市的未来。城市街道景观设计时考虑不同的要求，反映不同的观念——一个好的城市街道景观设计要处处为人着想。 4.2 尊重、继承和保护历史的作用 城市中那些具有历史意义的场所所给人留下印象是深刻的，这就为城市个性建设奠定了基础。这是因为城市有历史意义的场所的建筑形式、色彩、空间尺度和生活方式，恰恰与隐藏在市民心中的、驾驶行为产生地域文化认同社会价值观吻合，因此能引起市民的共鸣，唤起对过去的回忆，产生文化认同感。 由此看来，我们在街道景尊重历史、继承和保护历史，同时要向前发展。取其精华，取其糟粕。 4.3 整体性原则 城市街道格局的设计要从城市的整体出发，城市街道景观的设计要体现和展示城市的形象和个性。 城市街道景观的设计要为突出城市的个性服务。 4.4 可持续性原则 随城市的发展，环境也随着恶化，环境的恶化警醒了人们，可持续发展应运而生。可持续发展是二十一世纪的主题，它有两层意思，一层是强调满足人的需要，以提高人的生活水平为目标;一层是关注影响发展的因素。 可持续的城市发展是可持续发展的重要组成部分，在城市街道环境设计中也要遵循这一点，崇尚自然、追求自然、力求人与自然的高度融合。在街道景观设计中要注意加强自然景观要素的调整、运用和恢复。 5. 城市景观设计分析 城市街道可分为交通性街道、生活性街道、商业步行和其他步行用道。它们要求都有自己的景观特性。但他们又有许多共性，既方便性、可识别性、可观赏性、安全性、适合性。我们可从以下几个方面进行综合分析： 5.1 街道形式的考虑 对于交通性街道，我们要以直线大半径的曲线为主，通过道路两侧的建筑和绿化树木的高度与街道宽比产生空间感受。这样为流动的车辆提供刺激的服务。在停车厂附近的墙上整一些壁画，为街道增添亮色。 步行街是交通性街道的延续，在设计时要注意合理使用收放的手法，中关村的北区在种植序列处理上就做的很好。如果再步加宽的地方设置一些园林小品如小型喷泉雕塑，增添了街道的自然情趣，如加拿大的特科果街。 5.2 广告牌、环境雕塑小品和设施设计 广告是信息时代的产物，街道广告在现代城市景观中起了重要作用。街道广告的作用在于宣传，它需要强调刺激，为此尺寸较大，常常影响城市的形象，因此对于广告要严格审批。但如果街道广告和雕塑小品结合，既增添了不少乐趣，又节省了空间。街道雕塑小品、功能设施应当摆脱陈旧的观念，强调形式美观，功能多样，设计思想要体现自然，有趣，活泼，轻松。例如大胆的将电话亭、座椅和标示牌艺术化。 5.3 城市街道绿化设计 城市街道绿化设计是城市街道设计的核心，良好的绿化构成简洁、大方、鲜明、自然、开放的景观。古今中外道路绿化都备受重视。我国早在《汉书》中就记载：“道广五十步，三丈而树，厚筑其外隐以金锥，树以青松”， 说明二千多年前我国已有用松树作行道树，唐代京都长安用榆、槐等做行道树。随着城市建设飞跃发展，城市道路、增多，功能各异，形成了各种绿带。也有将行道树、林荫道与防护林带共同联成绿色走廊。街道绿化设计同其它绿地一样也要遵循统一、调和、均衡、节奏和韵律、尺度和比例五大原则。 城市街道绿化的形式是多种多样的。街道形式的选择要根据街道环境特色决定的。例如两侧建筑景观比较有特色，要表现建筑那么就选择比较低矮的植物。街道绿化有其特殊性，其植物配置最为重要。道路绿化的植物配置要体现多样化和个性化结合的美学的思想；在立地条件允许的条件下，通过隔离带的配置中、小乔木和花灌木，真正达到大、中、小乔木和花灌木的结合,是街道景观呈现层次化。 城市街道绿化更应注意行道树的选择,改变行道树树种单一,地被色块过于重复的现象。应采取同一道路的行道树的配置手法相对统一的方式。我们可以选取十几种行道树作为基调树种,确保城市道路绿化能体现和谐一致的总体风貌,而中下层尽量丰富多彩。坚持以乡土树种为主,同时大力推广本地自然条件适宜的树种。 另外，在选取行道树时,不要为了美观而忘了行道树的遮阴功能,例如广州的滨江路就一味的追求美观忽视了行道树的功能。 6. 街道景观透视 街道景观已经越来越受到人们重视，作为设计者，在对街道景观进行多方面考虑，但是这些更需领导的大力支持，因为一个城市起主导地位不是设计者。要建设美好的街道景观，还需包括领导和广大市民的共同努力。 园林设计论文:园林设计与旅游三大效益的关系浅析 园林：在一定的地段范围内，利用、改造天然山水地貌，或者人为地开辟山水地貌，结合植物栽培、建筑布置，辅以禽鸟养畜，从而构成一个追求视觉景观之美为主的赏心悦目、畅情舒怀的游憩、居住的环境。 旅游，在追求精神需求上是共通的：是人们在旅行和游览中对于自然美和人文美的追求与享受。对自然美和人文美的追求与享受，也是人们旅游的主要动机之一。人们通过旅游活动，达到在美中愉悦，在美中陶冶情操、激发热情、增长知识和才干。 园林，是旅游的主要载体。英国哲学家培根于《论造园》一文中说：“文明人类先建美宅，营园较迟”。可见造园艺术比建筑更高一筹。旅游的动机是使旅游者对旅游的对象有吸引力，因此，以自然美学的理论来探讨和运用于造园，是发展风景园林旅游经济的重要环节。旅游资源的存在，为旅游经济的发展奠定了坚实的基础。 旅游资源大体上可分为两大类：自然资源和人文资源。园林美与自然美既相通而又有所不同。园林美是人们在认识自然、改造自然过程中一种审美活动的产物。自然美则是客观存在，诸如福建的武夷山、江西的庐山、安徽的黄山、山东的泰山以及云南的西双版纳、四川的峨眉山、九寨沟、湖北的神农架等等。只有当人们认识到自然美的存在时，才能在欣赏的同时对其加以改造和运用，如武夷山的紫阳书院，庐山的仙人洞、御碑亭，黄山的始信峰，泰山的岱庙、玉皇顶等等。园林美是人们在改造客观世界以获得物质生活需要的同时，逐步按自己的物质需求和审美情趣来改造自然，创造主观世界，以获得精神上的享受。园林美既要有“貌似艺术”的自然美，又要有“貌似自然”的人文美，是将这两者的和谐与统一的创造。如颐和园、避暑山庄等以皇家园林为代表的北方园林，其特点是建筑规模宏大、稳重大方、浓墨重彩，且常与苍松翠柏为伍，特具一种庄重、宁静、和谐之美，展现出北国风光的博大而崇高、富丽而堂皇。亭、台、楼、阁的檐角平稳、沉重，有异于江南园林建筑的翼角高耸，展翅欲飞。再如叠石造山，江南崇尚“漏、透、瘦、皱、丑”的太湖石，以玲珑秀丽为审美标准。而北方园林的叠石多采用浑厚的大青石或黄山石，以竣拔、雄奇为主。又江南园林多属私家园林，一般规模都较小，所以造园讲究“小中见大”，运用“园必隔，水必曲”，借自然之美，把一座园子，隔成若干个小天地，显现出委宛多姿、层次丰满，透过花墙，看到的是“柳暗花明又一村”的境界，讲究的是“庭院深深深几许”。所谓“借景，就是把园景延伸到远山云际，梧竹田野，以及利用错觉等”。所以江南园林多以玲珑纤巧见胜，其色调素静、淡雅，展现给观赏者是灵秀可掬的人造景观，其间墙垣如云若龙，跌宕起伏，道路回环曲折，山峦奔趋错落，建筑檐角高挑，给人一种生机勃勃的运动感，是一种静中取动的手法。游客徜徉其内，可近观细品。由此可见，由于地理条件不同，风土人情不同，审美情趣不同，园林美的表现手法也就有所不同。但有一点是相同的，就是欣赏园林能提高一个人的审美水平，陶冶人的情操，使人进入更高更美的境界。因此，创造园林美，是发展旅游的重要基因，旅游的人文景观直接影响到发展旅游经济的繁盛与衰落。 一、运用美学理论指导风景园林管理经营工作，促进旅游经济发展 随着社会经济的不断发展，人们的精神文化生活水准和综合素质的不断提高，旅游者的旅游欣赏活动对旅游管理经营部门也提出了更高的要求。 一是具有地域特色文化内涵的景观要有艺术性。 首先要有引人入胜的艺术美，也就是要满足旅游的吸引力的要求。自然风景区要有自然美，如黄果树瀑布、九寨沟风光等等。名胜古迹要有丰厚的文化积淀和人文景观，如法国的凯旋门、凡尔赛宫，北京的颐和园等等。园林景点则要有意境和特色，不同的园林景点，通过山水建筑、植物造景和布置陈设，和谐地烘托出特定意境和文化内涵，让游客陶冶情操，激发起爱国爱家的热情，从而更加珍惜生活，向往未来。 其次，要有地域特色。如西方园林，讲究方正工整，中轴对称，主题直露，让旅游者一目了然。而我国古典园林，讲究意境和借景，曲径通幽，小中见大，寓意深远含蓄，回味无穷。我国园林从地域上来讲，又有各自特点，如以北京为代表的皇家园林和北方园林，相对中国古典园林来讲，高大宽敞，气势恢宏，富丽堂皇，典雅端庄，强调的是建筑美。以苏州园林为代表的南方园林，其特色是小桥流水，粉墙黛瓦，玲珑精细，强调的是意境美。这些特点的存在，对旅游经济的发展无疑会起到一个推波助澜的作用。 第三，要有各自的景观季象和管理特色。尤其是我国的园林行业，强调文明服务、规范服务和优质服务，与精神文明建设结合紧密，形成了我国的园林管理特色。值得一提的是，管理、陈设一定要强调多元化和灵活性。当然要使旅游的经济上一个大的台阶，优质的服务也是必不可少的。它是一笔很大的隐藏的资源。 二是寓情于景，触景生情，情景交融的境界。 中国古典园林的构思与构筑，一山一水，一草一木，无不寄托了造园者的思想与感情，二者的有机结合，才营造出古典园林的深远意境和细腻感情。如故宫的珍妃井使游人触景生情。人伫景前，深深同情珍妃的苦难与不幸，对光绪的软弱和慈禧的专制残暴表示激愤。 三是景观构造手法的多样化。 现代公园在构造手法上，一般呈现为旅游环境宽敞，建筑高大，简洁明快，旅游设施科技含量高，旅游项目新颖、惊险、奇特且富于知识性、趣味性、参与性；配套服务设施前卫、齐全、舒适。 此外，尚有借景入园、旱园水做、引景、点景等造园构景手法，这里不一一列举。 二、运用美学理论，创造全方位的艺术化的风景园林，是发展旅游经济的前提和基础 园林美源于自然美和人文美，两者相辅相成，缺一不可。打个形象的比方，自然美是园林的形体，人文美是园林的精神，这形与神的统一，才是园林美的极致。人们营建园林时，必须正确运用美学理论，以自然美为基础，以人文美为特色，通过人类主观能动的规划、提炼、建筑、装饰等一系列开发活动，使之适应人类生活的理想需要，符合人类人文传统和审美规范，达到为人们普遍认可和欣赏的所谓“真境逼而神境生”形神兼备的艺术境界。 为此目的，在运用美学理论创造风景园林之美时，必须把握以下几个问题： 1.必须创造一个和谐愉悦、诱人欣赏的境界。 一座园林，一处风景名胜遗存，其基本格局和主题是基本不变的，但其主题的深化，局部意境的拓展，环境的美化乃至于厅、堂、馆、榭内的布置陈设是可作调整的。上述变化，不仅可拓展主题，深化意境，而且可直接美化游览环境，改变旅游氛围，调动游人的欣赏情趣和游览欲望，从而引起游人的遐想和思维的延伸，得到旧地重游兴更浓的效果。其中植物景观布局，是园林美的发展趋势。如扬州个园北区1998年的植物造景，应是成功的一例。该区域采用40余种高低错落，不同层高的品种观赏竹，结合起伏地形，配植合适的辅助植物，构筑了竹文化观赏区，再点缀与竹文化相关的古建筑小品，与点睛之笔“竹石图”相呼应，整体布局极有韵味。扬州尚有柳文化，其与花桃相间，每逢烟花三月，各色花桃姹紫嫣红、异彩纷呈；杨花吐絮、柳丝婆娑，活脱脱一幅风情万种的“桃柳”图，使人不禁忆起“街垂千步柳，霞映两重城”的著名诗句，进而重新激起人们“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”的热望。又如扬州琼花、芍药与广陵古琴、古筝可组合起春游的第二高潮，以延续春游的旺季时间，增加旅游经济收入。 2.必须突出地方特色的人文景观。 各地均有颇具特色的人文景观。如广西的“刘三姐对歌台”，昆明的“阿诗玛”传奇故事，杭州“白蛇传”的故事等。要将这些地方特有的历史文化和人文景观发掘出来，与现有的园林景点及名胜古迹和谐地统一起来，形成旅游点、线、面系列格局，必将促进旅游经济的发展。 3.必须注意人文景观的文化内涵和周边生态环境的统一。 如苏州的“枫桥夜泊”，特定环境里的霜天、枫林、扁舟、渔火以及隐约可见的寺庙、随风飘来的钟声，构成了一种立体美的感受，成为人们千古仰慕的胜地。 4.决不让不宜商品的宣传破坏了怡情养性的环境整体。 旅游资源的开发，必须遵循经济效益、社会效益和环境效益相统一的原则。因此，在对旅游经济开发的同时，还要兼顾社会效益和环境效益。生态学是研究生物之间和生物与周围环境之间相互关系的科学，也就是指自然环境中的物质与能量的输入与输出保持相对平衡的各项内容。其中，如何调整好生物之间、人与植物之间的相互关系，无疑是园林工作者的重要职责，花园设计亦不能例外。改善环境要做到：（1）在建造花园的范围以内应尽量保护未经人工破坏过的地形、地貌及原有的乔灌木、地被植物。（2）弄清楚植物本身的生态要求与它的环境效益。（3）人类的生理要求比较一致，寒暖、饥饱及对环境的适应能力等等，人与人之间虽稍有差异，但总的测试结果出入不大。景区景点内，既有游人观赏，就应有旅游配套服务。此类服务，不但是游客之需，而且应与周边环境氛围相协调。随着市场经济的兴起，人们都注重了商品的宣传。旅游景点，客流量大，境内外游人多，是商家传播商品信息，宣传自己产品的绝佳阵地之一。作为风景园林旅游管理经营者，必须把好商品宣传入口关，绝不能让不宜商品的宣传进入景区景点，避免“煞风景”。 三、发展风景园林旅游经济的运作 一座价值很高的园林，一处秀美的风景名胜区，旅游经济的效益如何，其自身运作十分重要。 其中所处的地理环境、交通便捷程度及与所处地区政治、经济、文化中心的关系都十分重要，运作起来，比较复杂，受制约因素也较多，需作缜密的思考与实施。 一是理顺风景园林管理体制，加强对旅游业的领导，是发展风景园林旅游经济的关键。 风景园林部门也要加强自身建设。首先要树立全局观念，其次要加大内部改革工作力度，改变目前在用工、用人和分配制度上的陈规陋习，逐步建立起与市场经济接轨的积极向上的激励机制。第三，要运用市场经济的宏观调控手段，适度经营，促进自身发展。 二是宣传，也就是告诉旅游者，我是什么，我有什么，我能给你什么的宣传。 首先是旅游资源和潜在的资源，也就是人们常说的自然景观与人文景观的宣传。只有旅游管理经营者亮出了自己的底牌，游人才能做出取舍。特别要注意宣传自己的特色，也就是宣传旅游管理经营者的“拳头产品”，即自己所拥有的自然景观、人文景观的精华部分，也包括为游客提供的健康的特色旅游服务。 其次要着力抓好导游服务。导游也是一种宣传，而且是一种最直接、最有效的面对面的宣传，可以互相询问、交流和探讨。因此，要重视导游员的选择与培训。导游员不但要有相应的学历、必备的知识、良好的素质、气质和品质，而且要经过严格的专业培训，才能为游人提供规范化的服务，使游人在享受导游服务过程中接受宣传，欣赏美景，了解历史和现状，从中受到熏陶和启发，从而实现旅游的经济价值。 再次，宣传的形式要多样化。可以出版景区、景点专题宣传册，也可以出图文并茂的折页，还可以在专业报刊上开辟专栏、出专版，在电视、广播上开辟专题节目。但现在人们往往运用现代信息传播载体，制作录像带、VCD光盘，既可上市销售，又可作礼品赠送，以扩大宣传。目前，最先进的宣传方式当数上因特网，宣传速度快，信息量大，覆盖面广，宣传效果好。 四是旅游景点要与相近部门联合作战。世界是统一的世界，园林部门应与旅游行政主管部门、旅游社团组织、旅游经济实体、宗教、文化等部门组成联合兵团，因时因地，因景因资源，审时度势，内招外联，想方设法，把境内外游人组织到本地来观光旅游，从而带动所在地第三产业的兴旺发展，为推动社会经济发展服务。 总而言之，园林管理经营部门，只有正确运用美学理论来设计构造园林，陈设布置园林，管理经营园林，使园林更具有自然美、人文美、意境美、建筑美、工艺美、环境氛围美，再加上正确的宣传，辅之以文明、优质的旅游服务，园林经济定当成为一支不可忽缺的社会经济力量，为满足人们的精神文化生活需要，为推动社会经济的发展做出应有的贡献。 园林设计论文:关于对日本现代园林设计风格的探讨 摘要：我国优秀的传统文化对日本的发展产生了深远的影响，特别是我国古典园林之精华曾是日本临摹的范本。近年来，日本凭借着雄厚的经济实力、先进的科学技术以及严谨的科学态度，促使自身的园林设计位居世界领先地位，深受国际的认可和赞同。本文就对日本现代园林设计风格进行了分析和探讨。 关键词：日本 现代园林设计风格 探讨 伴随着社会经济的快速发展，时代不断变迁，极大程度上促使人们生活方式得到改变。我国优秀的传统文化对日本的发展产生深远的影响，特别是我国古典园林之精华是日本临摹的范本。近年来，日本凭借着雄厚的经济实力、先进的科学技术以及严谨的科学态度，促使自身的园林位居世界领先地位。笔者就对日本园林设计风格进行了分析。 1、日本现代园林的发展状况 日本园林最初起源于中国，然而与中国本土的园林相比，呈现出较大的差异，历经了本土化的发展过程。当前，日本园林的发展现状表现为以下几方面： 1.1 具备完善的现代园林设计理论 纵观当前日本的园林建设逐步向着更大尺度的景观建设方向发展，而且很多城市都制定出了详细的景观管理计划，通过对城市景观的调查，对当前的景观进行了分析和评价，从而确定出城市发展的理念以及城市景观的形象。与此同时，对于园林景观的设计始终秉承着总体发展理念，给人们呈现出整体的印象，真正实现景观管理有法可依。当前，日本的园林设计建立起了融合民族文化精神，独具风格特色的景观设计理论体系，发展成为亚洲园林设计的突出代表。 1.2 园林设计充分尊重自然 “师法自然”是日本造园者始终坚持的原则，在日本园林设计中为我们呈现出了崇尚自然、尊重自然的设计理念。日本园林设计师田芳数提出“与自然融合”、“人工与自然有机结合”的理念，作品“绿色津南中央庭院”就是一个很好的例子，很好地将周边自然景色凸显在庭园中，尤其是自然蜿蜒的小溪，映照在水面的树木和起伏的山脉，营造出了轻松、愉悦的环境氛围，带给人们无限遐想。 1.3 园林设计中融入了精神性和民族性 日本园林景观所建设的人性场所，时常会让人们感受到独具日本特色的民族气息，比如说茶道往往崇尚简朴和优雅；而禅宗往往崇尚朴素和静修。这主要是因为他们认为园林的美并不是凭借装饰就可以展示出的，而是要达到整体的比例协调，凸显出具有特色的精神和气息。 1.4 园林设计凸显出时代性和科技性 随着社会生活节奏的不断加快，人们的思维方式也呈现出一定的机械性，在人们的闲暇时间内，不喜欢谈论那些深奥的话题，更喜欢交流一些较为轻松、内容简单的话题。而园林设计师就抓住了当代社会人们的这一需求，并直接体现在园林设计的作品中。例如著名景观设计师三谷?氐淖髌 “风之丘墓园”就很好地凭借视觉的直观感受来实现设计的目的，与此同时，这种直观且感性的设计手法，非常注重视觉上的刺激，而且依托整体的氛围来渲染出日本独具特色的精神和气质。 纵观日本的园林设计，很多人们都会为精细、独特的施工技艺所震惊，为何日本的园林施工会做到如此的精细，这些与日本人一丝不苟的科学态度具有密切的关系。而且日本园林立足于传统技艺的基础之上，不断进行创新，高科技产品以及高新技艺应用在日本的现代园林设计中是经常可见的，还逐步向着新的领域以及方向发展。例如日本爱知世博会就是一个很好的例子，从开始研究一直到方案的最终确定整整利用了五年的时间其配套于会场建设“3r”方针（reduce、reuse、recycle）的造园设计，为了体现世博会主题“自然之睿智”而进行了会场用材的研发，并在“生物肺”和“日本庭院”等会场的一些重要设施中，对于提案、施工监理、运营等都是密切围绕着主题进行的。在21世纪的风景园林设计活动中，这样的尝试属于一个重大突破，同时也预示着在科学技术领域中“生物模仿技术”和“生物应用技术”的重要地位，将这种技术运用到空间设计中，这样的空间会引导市民产生一种自我参与的共鸣。 2、关于对日本现代园林设计风格的思考 从历史背景的角度来分析，中国与日本的交往拥有悠久的历史，由于人种是相同的，文化也非常相近，从而在审美文化方面也具有很大的相似处。从实际状况来分析，当前我们所面临的现状与起初的日本有很大的相似之处，我国正在向着信息化方向发 展，由于发展中过分追求发展的速度，再加上发展的点面非常集中，造成很多方面都存在不协调以及滞后的现象，其中，园林设计就是一个突出的表现。从这个方面来讲，日本现代园林的设计为我国园林设计的发展打开了一扇窗户。事实上，由于中日文化传统结构存在一定的差异，从而就要求不能够全盘的西化，也不能够盲目照搬日本的发展经验，而是应该科学地看待日本园林的发展，将日本园林的发展作为一面镜子，从自身的实际情况出发，以便从更高的角度来看待我国的园林设计之路。 一个国家的文化要在继承和吸收中进行变革和发展，只有将继承和变革有机地结合在一起，才能够满足当代人们对景观设计发展的需求。尽管我国传统的园林设计中，积累了丰富的思想和方法，但是由于仍是沿用传统的技术方法，从而就需要在园林设计风格中，充分体现“人”的精神需求的观念和形式。社会在进步，时代在变迁，人们的生活方式以及思想观念都在发生显著的变化，传统的园林形式无法更好地适应人们的生活方式以及技术发展的需求，从而就需要在今后的发展过程中，充分吸收传统园林设计中的精华，更好地实现与自然环境、物质环境、人文环境以及现代科学技术发展的有机结合，同时这也是我国园林设计发展中亟待要解决的一项问题。 总而言之，现代园林设计已深入到城市建设以及市民生活的广泛领域，对日本现代园林设计的观察与思考也有着众多的角度和视野，本文就简单地对日本现代园林设计风格进行了探讨。在接纳日本现代园林设计优美的形式之外，更应该注意到日本现代园林设计在对历史文化的传承，从而就需要在今后园林设计中，充分吸收传统园林设计中的精华，以便更好地实现与自然环境、物质环境、人文环境以及现代科学技术发展的有机结合。 园林设计论文:中国传统文化在现代园林设计中的体现 城市园林不仅是城市的容貌表现，更是精神风貌的体现，同时也是旅游城市的重要旅游景点，是市民使用频繁的公共休闲场所。人们在物质上得到满足以后，精神上更有多方面、多方位的要求。目前我国的园林事业有了突飞猛进的发展，与中国传统文化息息相关。中国传统文化强调时空统一、天人合一，知行合一，情景合一，强调整体至上，人伦道德，中府和谐，这是中国文化的精髓之所在。现代园林设计积极从中国的传统文化中汲取营养，不仅丰富园林设计时的素材，还增加了园林景观的文化内涵。 1 中国现代园林的特点 园林是有生命的，其本质是一种追求愉悦的纯粹精神活动。中国传统园林的中国味，具体表现在以下几个方面：一是布局流畅。中国传统园林的布局和整个园林的内容、形式、工程技术和文化艺术融为一体，遵循起、承、转、合的章法，使景观移步异景，也对场地的缺陷进行良好的弥补。用地广阔者不显空乏（圆明园），狭小者不显拥促（残粒园），狭长者不显冗长（南京煦园），扁阔者不显短浅（北海静心斋）；二是追求意境美。中国传统园林的审美心理节奏偏重于平缓、含蓄、连贯，追求一种天然之趣，一种清新自然的宁静，追求一种把自然环境与现实生活协调起来的美的境意；三是细节精巧。传统园林常是由局部来构成完整的整体。局部求精，并能够集零为整，表现得更为精致；空间划分含蓄。中国传统园林常把性质各异的空间逐步展开，自由灵活的进行空间的分隔。用空间对比、渗透的手法使景致显出层次。 2 从现代园林设计洞悉中国传统文化 2.1 民风民俗之美 民风民俗是极富有地方特色、极其区域化、保护民族情感的地方文化。它是广大劳动人民所创造和传承的社会生活文化，是普遍存在于社会生活中的一种悠久的传统文化传承现象。民俗是随着人类社会的产生而产生的，并随着人类社会的发展而发展，与人类社会保持着密切的联系。民风民俗形成的原因很多，其中经济、政治、地域、宗教、语言等因素决定和影响着民俗的产生和发展。诸如我国许许多多的少数民族自治州或自治县，都有自己独特的民族风情，湘西的土家族，高原的藏族，阿坝的彝族等。近观我们的汉族，不同区域也有着不同的魅力。山西大同豫河公园中，其乌金广场的设计就是对当地民俗“旺火”的重新演绎，广东省佛山，地方民俗文化丰富多样，其中通济桥及“行通济”的民俗即为其中之一。 传说明朝时有一学子赶考，在佛山南郊一条河涌上乘船渡过时，被大雨淋湿而大病一场，为此许下宏愿，若中举则一定要在此修桥，免去百姓过渡不便和风雨之苦。后如其所愿，中了举人并在此修建了一座石拱桥，取名“通济桥”，该桥成为佛山八景之一。后来自明代开始，渐渐形成了“行通济”的民俗，每年正月十五，当地民众扶老携幼，一手举着小风车，一手拿着用红纸扎的生菜，由北向南从通济桥上漫步而过，祈求来年平安吉祥。 2.2 和谐之美 中国现代园林设计同样也体现了和谐之美。它主张人与自然之间的和谐、自然与建筑之间的协调、动与静的统一。中国现代园林设计所体现的和谐之美更多的是一种“天人合一”的精神境界。它推崇淡泊平和、清新幽远的境界。它强调园林与自然的亲和关系，“注重和谐与中庸”。表现在造型上，中国传统园林犹如天地的缩影，有着各种各样自然景色的缩样，如山峦、岩石和湖泊。中国园林在营造布局、配置建筑、山水、植物上，竭力追求顺应自然，着力显示纯自然的天成之美。由此模山范水成为中国造园艺术的最大特点之一。 透过这些园林设计中的恬静淡泊，而有不乏高雅自然的仪态。我们可以从儒家的“上下与天地同流”、道家的“天地与我并生，万物与我为一”中领略到人和天地万物联系的是那么的紧密。因为它们把天与人视为不可分割的共同体，认为天是万物的起源，天与自然的发展变化制约着人类社会的脚步。在人与自然的交往中，人们就形成了一种主观力量，促使人们在认识、把握、利用和改造自然的过程中，懂得与自然和谐相处。 传统园林的空间除了首先要考虑如何满足人的需要外，同时也考虑古人讲的天地人三者之间的关系，即人、建筑与环境的关系应当十分和谐。这种精神在中国独树一帜的自然式山水园林上得到了完美体现，“天人合一”成为园林艺术追求的最高境界。由此。在这种源于自然而又胜于自然的文化渗透中，历代的造园大师们以神州大地千姿百态的山川林泉的造园风格，使人工环境与自然环境达到最大程度的和谐统一，也使得中国园林成为当之无愧的世界园林之母。 3 现代城市园林设计中传统文化表达的方式 现代城市园林设计中传统文化表达的方式主要有以下几种： 3.1 转化 指直接利用原有景观形态，通过变换各种解决问题的方式，转化原有建筑、构筑物等的存在方式，来达到尽可能保留原有的结构和形态的目的。在中山歧江公园设计中，设计师采用了同样的方法。歧江公园的场地原为中山著名的粤中造船厂，该造船厂经过半个世纪的经营，留下了不少的造船厂房、机器设备，包括龙门吊、铁轨、变压器等，涂上鲜红的色彩，成为一个具有工业美感的巨大的构成主义雕塑作品。 3.2 重现 在城市园林设计中，有时会从文字记载或口头传说中挖掘出场地原有的一些环境状况，设计师有时会将其重现。重现的景观给园林给增添了传统文化魅力，使观者能从视觉上了解到与场地相关的文化和历史信息。 3.3 借鉴 在园林设计中，对其它艺术形式或文化现象的借鉴是允许的，更是普遍和常见的，首先，现代城市园林设计更是在借鉴传统园林的基础上向前发展。现代园林设计中的借鉴行为，更多的是对其它艺术形式的借鉴，特别是在20 世纪70～80年代，由于受到艺术及设计领域中后现代主义思潮的影响，一些园林设计师对园林设计进行了积极探索，出现了如大地艺术、极简主义等新的园林形式和风格。城市园林设计对城市传统文化的借鉴，较为常见的是从一些建筑、构筑物、传统艺术、传统工艺品等中借鉴一些形式语言。 3.4 保留 传统文化是一种历史的沉淀，它们就显现在我们的生活中，如城市发展历史中的房子、街道、古树、路灯等都代表着一个历史时期的文化符号。而在园林设计时，场地中往往留有历史的一些痕迹，我们有时要依附它们来保留记忆或了解历史。在城市园林设计中，往往会保留场地中遗留的一些建筑物，如房屋、园林、工业厂房、牌坊、碑文、古井、桥、寺庙、雕塑、陵墓等等。如上海浦东中央绿地公园建设中，就特地保留了一座具有浓郁上海地方特色的民居，如今成为浦东开发开放的历史陈列室。 4 结语 城市园林是城市面貌的重要组成部分，它与城市中的建筑、街道等，在自然和人文背景下构成了城市的主要景观，影响或决定着一个城市的面貌。历史文化是城市特色的源泉，城市特色的形成，无疑是一代代人继承历史和传统文化积淀的过程。从现代园林设计中我们看到了民风民俗、人与自然的和谐之美、社会人伦观的体现以及哲学辨证观等中国的传统文化，可以说渗透了活的传统文化的现代园林更加具有魅力。 园林设计论文:数字化技术在园林设计中的应用 摘要: 随着计算机科学的不断进步与发展，越来越多的领域开始将推进整体行业数字化、信息化纳入其主要发展进程中，园林设计领域同样也不例外，具体表现为:越来越多的园林设计实践开始借助于计算机等数字化媒介，进行具体项目的设计与规划，市面上开始出现各式各样的用于园林设计的软件应用等。可以说，数字化技术在很大程度上促进了园林设计的进一步发展，为相关设计工作人员更好地开展园林设计工作提供了更加便捷、优质的条件，是一项具有前景的技术手段。基于此，本文将通过对数字化技术在园林设计中的应用与实践进行深入探讨，进一步强化对该技术的理解与认识，并对其发展趋势做出预估。 关键词: 数字化技术;园林设计;计算机辅助设计 在对园林景观进行规划与设计时，设计人员往往会选择通过应用较为直观的设计图等进行具体设计方案的呈现。在过去很长一段时间内，由于受到技术的限制，在进行园林设计时，设计者只能通过手绘等方式进行相关设计方案的表达，这一做法常常需要耗费设计人员较多的时间，而且方案出现漏洞或失误时，修改过程繁琐，有时甚至会打破原有设计，重新进行绘制工作。而在数字化技术的辅助下，在进行园林设计时，设计者只需要在计算机等平台上，借助相关工程软件，就能够实现对设计的表达，如果遇到有调整的情况，也能够在短时间内达到既定设计要求。因此，在园林设计中通过引进数字化技术，大大地提高了设计工作效率与质量、有效降低成本。 1数字化技术在园林设计中的应用概况 所谓数字化技术，具体是指通过应用二进制算法实现对相关信息的编辑与处理，并将其应用于计算机、互联网与多媒体等多项先进科技之中，保证信息数字化的实现。随着该技术的不断发展，越来越多的领域开始将其作为衡量行业发展的基本指标，并将数字化纳入整体发展计划之中。具体到园林设计领域之中，数字化技术完成突破了原始设计模式，开辟了一条崭新的园林设计之路。数字化技术的应用，使得园林设计方案与效果得到有效呈现，且保证了呈现效果的多元化。通常情况下，园林设计过程中需要对其设计方案采用工程设计图的方式予以呈现，一般有二维设计图、三维设计图与实际应用场景示意等。在以前，设计人员想要表达其设计理念与实际方案时，往往由于技术等所限制，只能借助二维平面图来对相关方案进行呈现，然而，一些客户并非园林专业出身，因此，会出现看不懂设计人员的方案设计图等情况，进而造成了对原有设计的理解出现偏差等现象。而在引入数字化技术之后，设计人员的设计方案往往能够以直观的三维模型以及实际场景示意图等方式得到呈现。这样在于客户进行沟通时，往往能够以图说话，大大提高了工作效率。另外，数字化技术能够对设计进行存储、修改与相关数据的分析等，在面对方案需要调整等问题，往往能够快速做出修改与调整，有效缩短设计周期。 2数字化技术在园林设计中实际应用分析 2．1数据信息库的创建 在进行园林景观设计实践过程中，必须要深入实地对现场的基本情况进行勘测与有效记录，为具体设计做好准备。在进行勘测过程中，常常将工程实地的自然情况，如地质地貌、周边环境等进行详细勘察，另外，对其人文方面的信息也要做好记录，主要方面为历史面貌、风景名胜、当地的人口分布、宗教信仰、特定习惯、服饰搭配等等。在对上述信息进行收集的过程中，通过利用数字化技术的数码相机，实现对其具体内容的记录与保存。因为借助了数字化技术，即数码相机，对设计过程中可能会应用到的相关元素进行有效存储，如园林内部的景观、动植物等，并最终集结为一套成体系的应用数据库，为接下来的设计实践做好了准备。 2．2设计效果呈现 在进行园林设计方案的构建过程中，会通过应用数字化技术将相关设计进行呈现。主要表现形式除了园林的二维图之外，还包括三维实体效果图。制作三维效果图是在综合应用数字化技术的基础之中得以实现的，主要应用技术有地理信息系统、定位系统以及遥感图像技术等，在特有的三维软件中对相关设计进行表达。这一过程比较复杂，在创建模型之初，必须先将相关数据，如工程尺寸要求、工程实地地质地貌等数据进行导入，并利用计算机进行分析，构建对应场景;在进行三维模型创建时，要将所要表现出的细节等进行有效编辑，保证设计构思的完整呈现，这里需要借助前期完成的二维设计图作为参考，使其具体项目的数据等保持准确。通过数字化技术，在进行园林设计的三维表达时，设计者能够将其设计方案与理念进行全方位地呈现，利用相关软件，有效实现模型的比例控制、明暗关系对比、风格统一等方面的精准操作。 2．3园林设计模型渲染 在完成园林设计的三维效果呈现之后，其所呈现的效果为素模，即未进行渲染的单一色彩构造的三维模型。因此，在得到三维效果图之后，设计人员为了将所要表达的设计理念与方案进行完整呈现时，还需要借助数字化技术对其进行渲染。渲染操作主要包括:对园林设计图进行应用场景的选取、对具体园林模型进行材质的设定、对环境条件进行渲染，如:光照情况、灯光效果等，一般可以使用诸如3DsMax、keyshot等三维模型渲染软件能够有效实现对既定模型的渲染。通过对模型的渲染处理之后，能够更直观、更准确地表达设计方案，在与客户等进行交接过程中，也能够快速达到既定目的。 2．4模型文件的后期制作 在完成了建立模型、渲染模型等操作后，与客户、工程施工人员等进行交流与沟通时，常常采用二维图册这一主要形式实现设计方案的展示。而三维软件所特有表达方式局限性等特性，使得在进行具体图像展示时，达不到最优化的方案呈现效果。这时，为了提高方案呈现效果，实现与相关工程人员的有效沟通，就需要对渲染之后的模型进行图片格式的导出，并将得到的图片导入到AdobeIllustrator?、PHOTOSHOP等相关平面图像处理软件之中，进行后期处理。对既得图像做光线、明暗度、色阶等项目的处理，也可以结合需要，加入一些其他元素等丰富原有图像，进一步优化其效果的表达。通常情况下，应用数字化技术，借助具体平面软件，对图像进行后期处理是整个设计工程的重要一环，它的质量能够直接影响设计方案的表达效果，往往会被相关设计工作人员视为设计工作的重中之重。 3数字化技术在园林设计中应用发展分析 综上所述，通过对数字化技术在园林设计实践中的应用分析，可以发现，该技术不但有效提高了设计工作的质量与效率，更在开阔设计思路、优化设计理念等方面发挥着重要价值与作用。结合具体发展情况，可以预计，在接下来的园林设计过程中，对数字化技术的应用与推广将迈向另一个新高度，具体表现为大量计算机辅助设计软件的出现、园林设计数据库的建立健全、虚拟化模型的VR效果呈现等等。总之，数字化技术的不断演进与发展，将会进一步促进园林设计工作的进步，甚至可能实现人人参与园林设计实践、将自己对于相关设计概念、设计手法与设计理念的理解与认识通过数字化技术这一媒介进行充分表达。 4结语 随着我国园林设计行业的不断发展，越来越多的园林设计方案得到落实。这里，数字化技术的引入极大地提升了整体行业的效率，促进了其进一步发展。在接下来的一段时间内，数字化技术会在整个园林设计中得到更为全面与充分的应用，其自身的不断发展与进步也为更好地服务于园林设计提供有效保障。因此，相关设计工作人员在实际生产实践中应加大对数字化技术的引进与推广，密切关注其发展动态，实现园林设计工作的与时俱进。 作者:刘晴 单位:池州市城乡规划设计研究院 园林设计论文:传统造园思想对现代园林设计的影响 【摘要】传统造园艺术源远流长，风格独具韵味，对现代园林设计有着长远影响。现代园林设计规划日新月异，推陈出新的同时又将现代设计和传统造园相互融合，这是一种已审美性为主线秉承以人为本的人性化理念，让二者在实用性与观赏性中达到最大的展现。沿用传统艺术的同时，与现代人文发展需求相统一，切合实际的适应现代城市人的使用。 【关键词】现代园林设计；传统造园 社会科技日益发展，人们对于自然与美的认识不断提高，生活环境也越发的美学化。园林是生活环境中的一种艺术行为，它可以给人们生活带来舒适与惬意，让每一个人都能身临其境感受自然的美好，享受自然的纯净气氛。传统造园是一种艺术美的展现，它能包罗万象，包含了哲学思想，建筑学设计理念，美学艺术等，同时蕴含了神秘的民族地域文化气息，与现代设计理念融为一体，承载了现代风格特色。它的艺术表现别具一格，对传统造园艺术影响非凡。在整个过程中敢于以独特视角创新，采用现代的特色同时又传承传统美学理念，巧妙融合。这样才能更好的符合社会的需求，给人们生活与身心健康增添无限美好！ 1传统造园思想对现代园林设计的影响 传统造园思想是以传统美学为依托，他主要是把人与自然和谐统一，突出天人合一的艺术境界，让他固有的淡泊宁静与古朴神韵应运而生，整个设计中主要以情感为主线载体，在空间设计中最大化表现后，追寻着时间轴的迁移，过程也演变无穷，不断地被种种新奇的创新，碰撞出惊喜的火花，在现代化园林设计规划理念中发挥的淋漓尽致，把腐朽神奇化。给人一种无限遐想的空间和探索空间，看似平凡，实则不凡，蕴藏了宇宙般无限想象意境，让人无时无刻体味美的感受。现代化园林规划设计主要是给现代人审美高度及基本功能需求打基础，主要的特点就是以传统造园中的传统文化为主，因为这样会更加多元化，不同地域浓郁的文化色彩在不同的地域的园林设计中有着特别的表现，也是每个地方文化和现代城市的内涵体现，主要能表现出这个沉淀中的传统城市文化理念的同时，再加上符合时代的创意思维，使他更适应人们的生活，更符合人们心底的诉求。 2传统造园思想与现代园林设计相互结合 2.1因地制宜是传统与现代结合要点 不同的地域有着不同的文化特点，采用因地制宜原则尤为重要，运用特有的有山依山，有水傍水原则，顺应自然法则，自然是最好的鬼斧神工，调研不同地域的地势地形与环境特征是进行园林设计的必要前提条件。因为只有全面掌握了不同地域的不同地势条件与四周地理环境，在针对相关实际情况进行因地制宜的传统与现代的设计方案，才能把这两者与当地实际情况更好的融合为一体，自然和谐。 2.2传统造园应进行不断创新性 木质与琉璃的相互结合是传统造园建筑中的常见表现形式，这种形式看似即便特别具有美学的价值，不过现代社会日新月异，时过境迁，这样的材质形式已经不适应现在飞速发展时代人们的生活，这种形式不论是在整个布置上和现代人们简洁的思想观念背道而驰。传承传统造园的形式美为特色进而进行现代布局的思维方式的有效创新，明显的尤为重要，现代社会比较流行的就是用新型的仿木花纹材质，比传统的结构简洁大气，特别适合现代人的生活习惯。现代生活中融合着传统元素韵味。 2.3民族文化特色与以人为本相互融合 多民族的国土，不同的地域，造园的建筑风格也不尽相同，因为这是对于他们本土民族风俗习惯的一种展现形式，而现代的园林设计规划是需要满足更多人的休养生息与体验的需要，那么把本土地域文化气息自然而然的融合到现代园林的设计规划理念中去就变得尤为重要，因为这个过程不但要考虑是否与本地民族文化相协调，还要考虑是否与成熟环境相协调，更要考虑以人为本的理念与传承古老文明民俗文化的契合度，只有把这几种形式结合在一起考虑，更好融为一体，才会更大程度适应现代人们的最深处的诉求。也才更加人性化，更加适应社会。 3园林设计规划中的秉承自然与创新 传统造园中崇尚自然，把人与自然的和谐统一为重要要求，与现代园林发展方向不谋而合。人们的生命活动与自然界相互依存，息息相关，一旦没有一个优质的自然环境，人们就会生活作息失调，进而新陈代谢也会受到影响，造成规律性的缺失。城市化日益发展，生态破坏严重，大气污染日益加重等等情况，严重影响着人们的生命与生活，人与自然的和谐在当今就更加尤为的重要，也被社会各界重视，在现代的园林设计中采用自然与生态的结合，被人们高度重视与广泛应用。园林设计中创新性思维尤为重要，传统思维是以自然界的山水作为创作的模板，造园者在这个过程中要对自然进行理解和体悟，把自然中独具的天然之美的精髓如何更好的运用到园林设计规划中，把这种大美展现给人们，是整个过程的要点，也是创新意识的一种最大程度发挥。这也是作为园林设计规划者的灵魂所在，“走进自然——认识自然——体悟自然”。把美的本性进行淋漓尽致的诠释，是秉承自然与创新的最好结合。 4现代园林设计规划中传统造园的运用方法 传统造园历史悠久，无论是空间上的布局还是叠山傍水都运用广泛，方法源远流长。（1）景观的创造要与选址的地势相吻合。在设计方面一定理清主与次关系，适应整体性理念。不能只结合地势特点进行造景作为主要点，把适应地形地貌的时间忽略掉。布局设计中一定做到原有公园与城市景观有效的融合。这样的设计出来的园林才会具有丰富的生命力、符合实际的需要。（2）在实际设计中，一定要在有限的空间内进行最大的发挥作用，比如在将沙漠植物景观想更好地展示给人们的时候，可以将步移景异的设计理念巧妙运用其中，这样可以将道路线性的曲折变化与对景观紧密地结合在一起。这样的传统造园在现代园林设计中的处理手法可以把空间变得更具有层次感和无穷的变化性，更重要的也保存了景观的完整性。（3）传统造园在植物的配置上，顺承传统中的诗情画意作为侧重点，常用的方式有给予花草树木于人性特点。以这种方式方法所为人熟知的，在生活中最为常见的有很多，比如赋予富贵含义的牡丹花、赋予高傲纯洁的梅花、赋予多子多福的石榴等等。所以在现代园林规划设计中常用这些植物配置的方法，这样不但可以符合生态需求，还可以让这些人性化的花草树木更有情趣，吸引更多人来亲临自然，感受自然，爱护自然。 5结束语 综上所述，人与自然的和谐统一才应运而生了园林，无论是传统的造园思想还是现代园林的设计都是适应着人类不断发展的诉求，一直传承着对纯净自然和传统古韵的遵循，这也是现代人对古代文化的认可。现代园林设计规划中，无论时代如何的历经沧桑与变迁，有一种继承传统思想文化的一直不变，将其不断融入到不同时代当中去，不但继承和传统思想还将其发扬光大，而且还与现代人的生活起居，娱乐休闲相适应结合，不断的打破陈旧思想，推陈出新进行创新理念，传统造园思想与现代园林设计规划理念相融相合，你中有我我中有你！追求形式美的同时，把园林的内涵得到最大的升华与展现，把传统与现代相契度最大化。因为只有这样现代园林设计艺术才能与时俱进，才能不断适应发展的要求，这也无疑是一种对传统造园思想最好的继承与发展的诠释。 作者:陈娟 单位:运城市知雅规划设计有限公司 园林设计论文:生态园林设计中植物配置的重要性 摘要： 阐述了生态园林植物配置的作用和植物配置的原则，分析了生态园林设计中植物配置的方式，提出几点需要注意的问题，从而实现生态园林设计的最优化，满足人们的心理需求。 关键词： 生态园林；设计；植物配置；重要性；配置原则 城市的迅速扩张给生态环境带来了破坏性的冲击，恶劣天气不断向人们敲响生态保护的警钟。城市建设加快的同时，人们逐渐意识到生态园林建设的重要性，以此缓解发展与生态的矛盾。配置相应的植物完成生态城市建设，不但可以增加人们的幸福感，还可以还城市一片绿色。因此，生态园林设计中的植物配置对城市发展至关重要。 1生态园林植物配置的重要性 1.1有利于增加园林的观赏性 植物配置设计后，既可以增强颜色的视觉冲击，还可以实现空间的层次感，使得植物的自然美得到科学搭配，增加其观赏性。同时，植物配置优化后，生态恢复作用日益加强。 1.2促进植物的生长 首先，园林设计中将植物进行空间优化，提高空间立体阳光利用率。其次，将喜阴植物配置在地表，提升地面绿化覆盖率。最后，根据地质结构和植物的生长特性进行科学布置，使得土壤养分得到充分利用。这些配置上的优化可以更好地促进植物生长，从而达到既美化环境，又恢复生态的作用。 1.3节约资源 优化配置植物后，节省了其它功能的土地，无法利用的土地得到了充分地利用。而且根据植物的生长特性，耐旱植物、耐贫瘠植物的应用，节省了水资源和肥料投入，减少了污染，节约了资源，做到了从根本上实现生态保护。 2植物配置原则 2.1调和原则 调和原则是生态园林设计中最重要的植物配置原则，这种调和包括植物高低搭配、喜光植物和耐阴植物搭配、开花植物与常绿植物搭配等，还包括植物与建筑物着色、结构、材料等的搭配、植物与道路的搭配、植物与亭台的搭配以及与人类活动的搭配等。这些调和的内容使得生态园林设计既要满足生态性，还要满足人文性，将自然美与艺术美有机融合起来，给人以惬意的生活环境。 2.2韵律和节奏感原则 设计生态园林时，需要根据周围环境的变化将植物配置得既有韵律又有节奏感，使得植物增减得当、层次分明。比如，大空间以高大植物美化空间，小场地则以低草本植物为主，这种韵律和节奏感原则使得植物配置更为科学。 2.3统一原则 在进行美化与艺术化相统一的过程中，植物配置还要遵守统一原则，即将同一种类的植物配置到同一功能型地块上，如踊路、花坛、草坪等，使得着色均一、层次清晰，给人一种宁静美。 3生态园林设计中的植物配置 3.1科学搭配观花和观叶植物 为了更好地在城市中体现生态性，给人们的生活增添绿色和增加居住环境的观赏性，满足人文情怀，需要科学搭配观花植物和观叶植物，使两者相互协调搭配，从而形成色彩视觉冲击，带给人赏心悦目之感。观花植物的花色要鲜艳、整齐，夺人眼球，根据花期的特性进行适当调配，使得花期延长。观叶植物要选择颜色好、叶形漂亮、叶片丰满的植物，与观花植物形成2种特色，给人永不倦怠的感觉。 3.2注重植物配置的层次性 层次搭配可以减少眼球的疲劳，给人清晰、通透、层次感。主要是指空间层次设计、色彩层次设计、艺术造型层次设计等。有了层次性，园林设计更接近生态美的效果。而且将层次性运用到花期上，还可以延长观赏时间，使得园林设计的观赏价值大幅提升。 3.3注重植物的季节性变化 植物生长有季节性，在设计搭配时要注意季节性特征，将不同季花期进行调配，将冬季观叶植物穿插于观花植物场所，使花、叶、空间纵横等错落有致，避免单一性现象出现。在设计生态园林时，可将季节性变化规律作为艺术调整的基点，使春、夏、秋、冬都不会出现视觉疲劳，给人们紧张的神经一个放松、写意的环境，舒缓心绪，缓解工作压力。 4需要注意的一些问题 第一，尊重自然生长和植物生长规律。缺乏配置的条件时切不可求新标异，以免后期生长不利，弄巧成拙。此外，要以本土植物绿化为主，因为其环境适应性强，生长管理可控。若引种求新，要做好相应研究，以防植物死亡，耗费资源。第二，以实际环境条件为基点，不可好高鹜远，做到生态恢复与社会发展的统一。引种要做好与本地树种的搭配，保证本地树种不被破坏，引种成活率要高，不能一味地追求新品种。第三，生态园林建设是为了人文情怀和生态环境共同发展。因此，有必要规划开放性草坪场地供人游戏与放松，保证园林的基本功能性。受社会综合环境影响，在自然环境中痛快呼吸是人们进行心理疗养的重要原因之一，园林设计中不可忽略。第四，生态园林养护、更新和延续，要以生态手段为主，不可造成二次污染或二次破坏。除草、杀虫等要尽可能选用物理防范措施。 作者:付向飞 刘智绍 单位:洛阳华润园林工程有限公司 园林设计论文:景观园林设计中的空间艺术浅析 摘要： 空间艺术作为景观园林设计的重要组成部分，对整个园林的视角效果和利用程度意义重大。良好的空间艺术的运用，能够充分利用景观园林的自身优势，凸显园林特点，并对观赏者起到很好的导向作用。本文首先指出运用空间艺术的作用，后探究景观园林设计中空间艺术应用的影响因素，接着对具体应用原则进行阐述，最后重点分析了景观园林设计中空间艺术的具体应用和设计方法。 关键词： 景观园林；设计；空间艺术；应用 景观园林设计作为城市绿化工作的有机组成部分，与人们的生活关系密切。景观园林的主要空间构成元素包括基本活动区域、景色观赏区域、娱乐休闲场所等，而空间艺术在其中的应用就是将这一系列基本元素进行设计，以充满美感并兼具实用方便的特点出现在人们的视野中。不仅保留了景观园林本身就存在的自然美，并展现其内含的文化底蕴和艺术气息，同时，还给人们提供更舒心的生活休闲场所。将艺术的美和魅力加入到景观园林的设计和建设中，是未来城市绿化工作的必然趋势。 1景观园林设计中空间艺术应用的作用 1.1增添园林景观类型 在景观园林设计中注重空间艺术的使用，能够有效增加景观类型，让园林在整体上更加丰富多彩。景观的空间设计一般是由2部分组合而成，一部分是园林中的自然要素，例如，植被、河流、岩石和花朵等，另一部分则是亭、宇、楼、阁等硬质铺装。二者结合，才能够形成浑然一体的园林景观空间。空间艺术形式的使用能够更好地将2种要素融合，进一步提升园林景致的效果。 1.2主观人为原因 景观园林设计属于空间设计的一部分，与二维平面图不同，它不光需要有柔和的色彩和精致的图案，更讲究立体的层次感，这样能够更好地强调景观的美学性，提升空间艺术感。如框景，利用建筑的不同形态边界，利用透视原理框住独特的景观，给人一种立体画的感觉，空间艺术的应用是要实现无论从哪个面进行何种方向的切割，都能够得到一幅别样的风景画，提升园林艺术感染力。 1.3提升观赏游玩的娱乐性 景观园林的一大用处就是供人们居住、游玩和观赏，因此，为了增添游逛时的趣味性，进行巧妙的空间设计也是必要的。众所周知，北京皇家园林是历史发展的重要见证，由于象征权利和财富，在空间艺术设施上多采用开阔式的设计，人们在观赏中大多能感受到宏伟和壮阔。江南苏州园林则不然，在空间设计上选择了小家碧玉式的艺术方式，遮挡和相互衬托的设计较多，让人们能够感受到探寻自然的绝妙乐趣。 2景观设计中空间艺术应用的影响因素 2.1客观自然条件 景观园林中的空间艺术设计是一项与自然关系密切的设计活动，这主要是因为景观园林的组成部分和发展影响因素都有自然环境条件。一般来说，阳光、水体、大气、植被种类和分布等是常见因素。在进行空间艺术设计时，首先需要考虑如何充分利用现有的自然条件，实现人为设计与自然之美的巧妙结合。同时，关注自然条件的变化，随时对相关的空间设计结果进行调整，以取得更有吸引力的景观园林设计。 2.2主观人为原因 空间艺术设计是一项人为的艺术设计形式，与设计者本人密不可分，景观园林设计一般会留下空间艺术设计师的思想观念、艺术审美、个人偏好和文化素养等各方面的痕迹，对整个空间设计工作影响较大。在设计中，需要将流行趋势、他人建议和自己的想法相结合，并对景观园林的自然风貌有准确地把握，才能实现较高层次的空间艺术应用。 3景观园林设计中空间艺术的应用原则 3.1因地制宜、突出特色的原则 景观园林的空间艺术应用首先要做到因地制宜，这里的“地”含义广泛，包括自然特征、人文特征、历史文化变迁、城市建筑特色、风土人情和传统特色等。在布局空间艺术时，要充分展现园林特色，让人们漫步其中，不止惊叹于精妙的空间构思，更能感受到园林的人文底蕴，这才是运用艺术的目的所在。 3.2丰富园林景致的原则 将园林中的花花草草进行简单的摆放和排列，人们看到的只是这些单一的植物，至多则是大量雷同的景色，而加入空间艺术的应用则是要实现“1+1 2”的目标，因为有了空间层次感，景观园林的布局变成了彼此相衬托的画卷，呈现出了更多的景象，让园林更加丰富多彩。 3.3生态环保的原则 城市内部景观园林的设计本身就带有绿化城市环境、装点城市的作用，运用空间艺术加以改造，能够更好地体现这个原则。要充分利用自然环境的美感，给人们一种贴近自然、贴近生活的休闲享受。 3.4以人为本的原则 这一项原则可以算是空间艺术在景观园林设计中运用的基本原则。打造景观园林丰富的空间层次感的最终目的，是为了给在其中观赏居住的人们更好的视觉享受和居住体验，增加便利的同时，增添了生活趣味，为人们营造了更加优美舒适的生活环境。 4景观园林设计中空间艺术的应用探究 4.1地形中的空间艺术应用 园林作为供人们休闲娱乐的重要场所，地形上的空间设计显得尤为重要，由于人们大多采用步行方式进行游览，因此，如何将地形设计的充满艺术感直接影响人们的观赏感受。这一部分的空间艺术应用主要把握2个关键点：一是在充分利用现有地形景观的基础上增添新的景观，保持自然原貌的同时，融入艺术的别样美；另一点则是考虑人们休闲体验的需要进行注重细节的空间布局。以我国广西柳州花果山生态园区为例，柳州花果山生态园位于柳州市柳北区沙塘镇江湾村永安屯旁，占地面积约为33.33hm2，是国家3A风景区和国家农业旅游示范点。园区利用周围的云岭林为基础，建设出仿古城墙小青瓦园林式建筑的园区大门和亭台长廊。这里是我国南方连片栽种三角梅花面积最大的景观园区，为了让生态园区内部的各式花朵呈现出别样的风采，将园区内部的地形设计成封闭迷宫样式的大型生态园林景观，通过地形的改造，让不同季节盛开的花朵在空间上的布局更有层次、更加合理，同时，让游客在园林内部观赏时能够感受到在迷宫中探寻的乐趣。 4.2建筑中的空间艺术应用 园林建筑是造就园林整体景观的重要部分，其不同的造型、功能设计对整个景观园林空间艺术效果有着巨大的影响，可以说是景观园林设计中的点睛之笔。对于凉亭类建筑，一般设计成四立柱或六立柱、独立顶面形式，不仅可以为游客提供休憩场所，而且外表美观，能够增加景观园林的空间美和视觉美。对于景观亭，一般设计成带有古代韵味的亭台楼阁，也有现代设计风格的景观建筑，不论设计成古代风格还是现代风格，该建筑都能够提升景观园林的空间艺术效果，增加景观园林空间的层次感。对建筑进行空间艺术设计，能增强整个园林的观赏性和层次性，也有彰显园林主人地位和气势的作用，以我国皇家园林的建筑景观为例，皇家园林有着接近3000年的历史，在漫长的历史中，始终是权力和地位的重要象征。皇家园林一般在京城里面，与皇宫相毗连，环境优美。皇家园林对权力地位的彰显一方面是通过红黄等基本亮色来实现，另一方面则是建筑的空间布局。考虑到整体宏大的气势，在空间艺术运用时安排了相应的、体量巨大的单体建筑和组合丰富的建筑群，这样也就往往将比较明确的轴线关系或者主次分明的多条轴线关系，带入到了原本强调因山就势、巧若天成的造园理法中。北京皇家园林标志性特征是讲究对称，这在空间艺术设计中引用较多，园中建筑和景观对称铺展，呈中轴对称环抱之势，凸显出皇家园林的庄严和气势。 5结语 综上所述，景观园林设计的总体目标是要实现呈现纯粹的自然之美，为人们提供美好舒适的生存空间与绿化城市生态环境的三重目标。空间艺术的研究与融入，能够让景观园林的整体视觉效果有较大提升，并逐步凸显对美的布局，营造截然不同的体验氛围。从这个角度来说，景观园林设计就是一门深奥的空间艺术。将空间艺术设计的原则与方式作为景观园林设计的出发点和立足点，设计师在布局空间时：一方面需要充分挖掘景观园林本身的特点，争取在现有基础上进行改造，以保留原始自然布局之美；另一方面时刻关注景观园林设计中空间艺术应用的发展趋势，对时代的发展有清晰的把握，坚持生态、协调、人性化的原则，才能实现景观园林与空间艺术的完美融合。

室内设计师论文:如何将高职学生培养成优秀的室内设计师 摘 要：室内设计行业影响着人们生产生活的方方面面。我国的房地产经济取得了极大进步，装饰行业也随之飞速发展，室内设计专业前景十分广阔，但行业发展的同时，也对室内设计专业学生提出了更高的要求。本文阐述了室内设计专业的发展现状，并就如何将高职学生培养成优秀的室内设计师进行了一定的探讨研究，希望可以有效提高高职学校室内设计专业教学水平。 关键词：高职学生；培养；优秀；室内设计师 在我国，环境艺术设计专业是培养室内设计人才的主要专业，随着行业市场的不断扩张，社会对于优秀室内设计人才的需求越来越大，如何培养出更多优秀的室内设计师，是当前各高职学校面临的重大难题。 1 室内设计专业的发展现状 室内设计行业所涉及的学科十分广泛，包括了艺术景观、教育、室内装饰等多个行业。室内设计师的工作内容主要是设计改造原始室内环境，并对室内空间的整体环境进行修整。例如，硬件方面包括了对顶棚、墙面以及地面等的造型设计，软件方面则包括了选择房间家具摆设、门、窗材料以及装饰品等。室内设计主要包括了商业设计与居家设计两个方面。其中，商业设计主要指的是对公共场所的设计改造，如购物商场、酒店、办公室等；而居家室内设计主要指的是普通住宅家庭的装修改造。室内设计师在进行设计工作时，必须充分考虑客户需求，根据客户的实际要求来合理选择设计风格等。所以，室内设计师的设计目的就在于使人们对自己所设计的室内空间有一定的舒适感与归属感。 2 如何将高职学生培养成优秀的室内设计师 将高职学生培养成为优秀的室内设计师，需要从以下几个方面进行培养： 2.1 培养学生美术功底 进行室内设计的主要目的就在于为人们设计创造出一个舒适美好的室内空间环境。室内设计行业对于室内设计师本身的审美情趣以及空间、平立面的审美能力都有着较高的要求，由于室内设计师的设计成果需要借由绘画来进行表达，所以，学生的美术功底对于学生室内设计学习有着十分重要的影响。因此，学校在进行室内设计教学时，必须重视学生绘画能力的培养与强化，在学生进校初期就要加强学生美术功底的培养，如开设素描课、色彩课及速写课等。确保学生在绘制图纸时，能够游刃有余地处理构图、色调、灯光等方面问题。 2.2 培养学生文学内涵 丰富的文化内涵可以使学生拥有更高的文学修养与文化素质，从而使得学生的室内设计作品更加富有文化内涵。因此，高职学校必须重视高职语文教育，不断提高学生自身文学内涵，从而帮助学生更好地表达自身创意及设计主题，使得学生的室内设计作品更加诗情画意，令人回味。 2.3 培养学生艺术爱好 艺术与艺术间具有一定的互通性，多种艺术形式的学习，可以帮助学生获得更多的设计灵感，所以，优秀的室内设计师需要热爱生活，热爱自然，不断提高自身艺术修养。因此，在高职学校应合理安排室内设计学生课程学习，适当增设一些影视艺术课程、书法艺术鉴赏以及摄影艺术课程等，帮助学生学习更多艺术知识，并组织学生参与各类校内外文化活动，从而综合提高学生艺术修养，使得学生的设计作品更加富有艺术性与美观性。 2.4 培养学生音乐鉴赏能力 建筑是凝固的乐曲，一个优秀的室内设计作品，应该像优美的乐曲一样，既个性鲜明又兼具庄重，既浪漫温馨又不显媚俗。音乐是一种柔性的艺术，相比较其他室内设计知识，音乐可以更加深入地渗透至设计师的思想及灵魂中，设计师在充分了解音乐魅力后，可以灵活将其应用到自身室内设计作品中，从而使得自己的室内设计作品更加富有美感与艺术气息。因此，在实际教学中，学校可以为高职学生增设音乐鉴赏课程，为学生提供更多感受音乐艺术的机会，不断加强学生音乐鉴赏能力，提升学生音乐艺术修养。 2.5 培养学生语言表达能力 语言是人与人交流的重要媒介。室内设计师要想完整传达自身室内设计理念，就必须具备一定的语言表达能力。而个人语言表达能力的强弱，除了与先天因素有关外，更重要的还是在于后天的锻炼培养，只有不断提高自身语言逻辑能力，加强语言感染力，才能确保学生能够更加充分地表达自身室内设计理念，做好设计需求沟通，提高室内设计质量。因此，高职学校应做好室内设计专业学生语言表达能力培养，这一方面要求教师在教学中适当创造课堂表达条件，如组织学生进行室内设计方案交流讲解，模拟客户进行设计沟通等，不断培养锻炼学生语言表达能力。另一方面，学校还可组织学生积极参加辩论比赛、校际交流会等能够锻炼学生语言能力的活动，从而不断提高学生的交流、沟通及表达能力，使学生在未来工作中能够与客户沟通交流，了解客户实际需求，表达自身创作理念，全面提高室内设计质量。 2.6 培养学生自主学习能力 教师的讲授只是为学生提供了学习的途径，但任何知识都需要学生的自发学习才能进一步掌握。作为一个优秀的室内设计师，只有具备极强的自主学习能力，才能不断自我完善、自我进步，才能持续提高自身室内设计水平。因此，在实际教学中，教师应注重学生自主学习能力的培养，这要求教师必须明确课堂教学中的学生主体地位，认识到自己在课堂教学中的引导作用。在课堂中，教师应将更多的时间与权力留给学生，这样才能不断提高学习自主学习能力与学习意识，使学生能在今后的学习生活中自主学习，自主完善，确保学生能够成为一个专业知识丰富，学习能力强的优秀室内设计师。 2.7 培养学生实践能力 实践是提高学生室内设计能力的重要途径之一，只有不断的实践操作，才能深化学生所学知识，培养学生设计理念及能力，强化学生设计意识，不断提高学生各方面综合水平，使学生成为优秀的室内设计师。高职学校在实际教学中，要注意将室内设计的理论知识与实际设计进行充分的结合。在师资条件允许的条件下，高职学校可根据自身能力建立完善的室内设计实训设施建设，使学生可以通过市场调查、项目设计、材料采购以及现场施工等多个实际流程的实践，对自身室内设计工作有更加深刻的认识，并且不断强化实践自己课堂所学，提高学生室内设计水平。 3 总结 室内设计是对建筑的深化与改造，是对整个室内空间以及环境的进一步创造。作为当前热门的专业之一，高职院校必须重视室内设计人才培养。在实际教学中，加强学生美术功底、文学内涵、艺术爱好、语言表达能力、音乐鉴赏能力、自主学习能力以及实践能力的培养，才能进一步提高高职学校室内设计专业教学质量，强化学生自我学习能力与学习意识，加强学生自身文化素养，从而确保学生室内设计作品的专业性、文化性、实用性以及美观性，为社会及市场输送大量优秀的室内设计师，满足市场需求，促进我国经济发展。 杨洁（1994―），女，江苏徐州人，江阴职业技术学院大专在读，研究方向：室内设计。 室内设计师论文:论当代室内设计师手绘能力发展要求 【摘 要】中国建筑装饰业产值以每年15%以上速度增长，到2013年，其年总产值接近24170亿元。巨大的市场却缺乏高级设计师，据行业资深设计师反映，设计师的手绘表现能力在设计总监等职业生涯后期职业岗位上起到了决定性的作用。鉴于此讨论当今室内设计师和建筑设计师应该具备怎样的手绘表现能力非常重要。本文分析国内外室内设计手绘技能发展沿革及实际应用情况。阐明了当代室内设计师手绘能力学习的方向。 【关键词】室内设计师；手绘能力；后期职业能力 目前浙江省内35所本专科院校开设了建筑装饰或室内设计专业（艺术设计专业），为社会培养了大批的装饰设计员。经过调研发现由于设计师手绘课程内容设置存在的问题导致大量装饰设计员上岗后手绘能力无用武之地，或者根本不知如何使用手绘设计能力。面对客户只能通过价格竞争、或者用专业电脑效果图公司制作的数字表现图像等手段吸引客户，并不能真正直观的表达和分析自己的创意创新及理念。在高端人才需求不足的产业发展背景下，许多刚走进社会的装饰设计师对接踵而至的大项目有些力不从心，在设计思维上，在表达技巧上还缺乏一些有效应对措施，从而影响职业发展前景。 室内设计师手绘能力重要性从国内历史沿革来看： 中国古代士大夫阶层就对造景有很高深的造诣，中国古典园林很多都是设计经典，道法自然，因人而设，精在体宜，因地制宜，因势利导，返璞归真，天人合一。古人留下的经典园林及居室造景为什么能经久不衰，成为传世经典呢，为什么中国古代士大夫和匠人会有如此高的艺术修养，从王树良《文心匠意-晚明江南文人意趣与居室陈设思想》一书可以找到答案，古代中国士大夫阶层都是以文人为主，他们都有一个基本能力就是书画。他们研究绘画，有娴熟的绘画功底，将绘画中的散点透视构图等技巧和绘画美学方法因借于园林居室造景艺术上，另外古代工匠有园艺工匠、砖雕工匠、画工、木雕工、他们这些工种学艺都是以绘画入门，必须学习工笔白描画。这些绘画训练无疑提升了这些个匠人们的艺术水准。这两种不同阶层的人合作建造的中国古典园林和环境景观也自然而然的成为了传世经典。 现代室内设计手绘内容的发展变化： 现代手绘设计作用也经历了一个演变期和电脑技术发展息息相关，改革开放后80-90年代中期电脑速度还很慢，在绘图上功能还不够强大，电脑表现图还不能超过手绘表现图，那个时期手绘表现图追求的是一种写实，细腻逼真的表现效果。有很多设计师画几天甚至更久的时间精心描摹一张表现作品。 随着电脑技术发展目前电脑效果图已经完全超越了手绘表现图所能表现的效果了，花时间也差不多甚至更快。所以用手绘和计算机效果图比表现力和写实效果那肯定是有差距的。所以导致很多设计师认为电脑效果图要完全取代手绘效果图的作用，把手绘表现看得一无是处。 笔者通过查阅彭一刚著建筑空间组合论，侯海鸥浅析住宅室内设计空间布局改造，贾森著怎样成为家装接单高手。杜娅薇在建筑案例环境心理学设计方法运用分析提到环境心理分析对建筑设计的作用，智力、贾敏的环境心理学在室内设计中的重要性等专著与文章，笔者认为实际上手绘技术就是造型设计、空间设计分析，环境分析，元素提炼最好载体。结合实际调研情况笔者认为手绘今后发展方向应该是注重快速表现草图突出现场沟通能力，以及造型设计思维表达，空间分析，环境与心理分析，元素设计，大样节点图的快速表达等为主要表现内容。 目前多数设计院校对手绘能力培养重点还是放在造型，光影，质感，写实的内容上，还在以八九十年代社会需求来要求现在的学生，没有和社会企业实际需求接轨，导致学艺无用的问题产生。 国外室内设计师职业后期设计表达能力培养分析： 从历史沿革来看米开朗基罗、达芬奇等著名画家本身也是建筑设计师，西方高校课程也是把手绘设计列为必修课程，强调创意创新设计用途。并且手绘课程与设计课程结合授课不课割裂。以设计表达训练手绘技法。相辅相成。刘滨宜著现代景观规划设计中对十所美国建筑景观大学课程设置进行总结，设计与表达并不分开而是一个整体。 国外在手绘设计从横向上比较日本、德国和美国等国家水平相对较高。西方国家因为其工业发展水平较高，在学术和技术方面相对国内都有优势。而且有一批技艺高超的国际大师级设计人才，如赫尔佐格、德梅隆、安藤忠雄、伊东丰雄、丹下健三、矶崎新 扎哈・哈迪德等。这些大师级设计师每一个都有深厚的手绘技术功底。反观国内能和这些设计师比肩的设计师凤毛麟角。只有中国美院的王澎荣获过普利兹克建筑奖。钱强《日本室内设计士资格的考试》文中提到日本室内设计士职业资格考试是日本国家正规职业资格考试，其中室内设计进行画就是室内设计手绘草图。是日本设计师资格考试的必考项目。 从日本设计师长谷川矩祥著作可以看出其追求快速设计表现，强调想象力训练，强调现场表达能力，强调准确性，高效性。技法简练、明了。从长谷川矩祥系列教材可以了解日本教学内容主要以透视、工具应用、表现技法应用为主。 通过观察扎哈哈迪德建筑设计手稿，可以发现其手稿主要是用于设计和分析，设计建筑造型、提炼设计形态元素。长沙梅溪湖国际文化艺术中心、银河SOHO等建筑作品都具有一种曲线美感，其手绘作品有的就是在提炼曲线元素而绘制的。研究建筑设计大师的建筑设计过程可以给国内设计师们明确发展目标找到方向。 那么室内设计师真正需要什么样的手绘能力呢？并且学习手绘用来做什么？搞清楚这些问题是安排好学习手绘内容和怎样学习手绘技术的关键问题。 国外手绘工具已经普及采用绘图板结合手绘的电脑手绘技术，既有传统手绘的记录表达优点，又兼具电脑辅助设计易修改保存的优点，缺点是投资大携带不便。目前国内在手绘技法教学基本与国际接轨。在绘画和设计水平上也较接近。但是国外教学强调表现画实用性的同时也需要有一定的艺术性和观赏性。并不一味追求快，而是更重视表达的准确性和所想即所得。国内手绘教学有一些误区刻意放大了手绘在沟通表达中的作用和艺术写实几个方面。降低了设计功能及作用，导致很多学员学习一味追求快，或者追求画的漂亮，画的有艺术氛围，这都是误区，不能使设计师真正把手绘用于实践工作。真正的设计表现图的快应该建立在准确、真实、生动的基础之上。应用于设计分析和记录设计思维，辅助沟通。 国外想象力是被看做一项非常重要的能力来培养的，特别是美国，为了培养孩子想象力还开发出各种右脑训练法和早期教育法，也就是说在美国想象力的培养从没出生就开始了。在出生前就让胎儿听冥想音乐也叫阿尔法波音乐。出生后培养孩子看大量图片可以是名家画作也可以是各种奇思妙想的创作。甚至可以是书法作品。 为什么要对想象力进行如此多的论述呢，因为对于设计师来说想象力的表达介质就是手绘，手绘技艺娴熟可以做到所想即所得，心手合一就是手绘技术最高层次的表现，只有真正达到心手合一并且能真正具备丰富想象力和创意思维的设计师才能成为一流设计师。 通过以上论述，可以发现国内设计师人才匮乏的原因所在，必须认识手绘对人文及艺术修养中的作用，必须认识到手绘在设计沟通中使用方法，必须认识到设计师思维灵感如何快速捕捉，必须认识到手绘在展现专业能力，影响客户或甲方对设计师能力的认知度的作用。必须认识到手绘技术教学应将分析、分解、计算、记录等过程结合手绘技法进行教学。 室内设计师论文:优秀的室内设计师应该具备的素质和能力 摘 要：优秀的室内设计师应该具有多方面的知识，要有扎实的基本功，有深厚的专业功底，有广博的社会综合知识，有一定的空间想象能力，有专业的理论知识和技术知识，熟悉材料，有较好的手绘效果图和使用电脑绘制效果图的能力，还要有超强的学习能力和良好的职业道德。 关键词：室内设计师，优秀，素质，能力 随着经济的发展，室内设计师的需求也大量增加。但是目前的经济形势下，社会上并不缺乏室内设计师，但缺乏的是优秀的室内设计师。也就是说，室内设计师要想成为优秀人才，成为被社会认可并能为室内设计做出一定贡献的，必须具备相当的水平。从室内设计师到优秀的室内设计师还有很长一段路要走。 室内设计是众多艺术学科中比较综合的一个专业，是技术与艺术的结合，这就决定了室内设计师需要掌握的专业知识范畴是相当广阔的，所以，要想成为优秀的室内设计师必须具有多方面的知识和技能。 一、深厚的艺术功底 优秀的室内设计师必然都有深厚的美术功底。即便是有的设计师没有美术功底，或者说没有学过美术专业，但是他基本的美术潜质必定是有的，只是因为或这或那的原因没有学成美术而已。如果优秀的室内设计师没有基本的审美素质，那也绝对不可能成为优秀的室内设计师。 最基本的美术功底应该是素描、速写和色彩的基本功。素描是一切造型艺术的基础。从某种程度上来说，素描的基本功水平直接决定了室内设计师的基本水平。素描训练的不光是素描关系和造型能力，更重要的是训练一种整体观察的方法和整体的观念。很多在校学生和初涉此行的专业设计师进步很慢，收效甚微，往往就是因为没有很好地掌握这种整体观念。 因为室内设计主要针对的就是整个建筑物的空间部分，如果没有这种整体观念就无所谓室内设计。 其次是速写水平。速写是素描的辅助手段，是帮助素描形成造型能力的必要手段，并且速写能够自成一体。速写讲究用线条来塑造形体，用不同线条的粗细、浓淡、疏密、长短等等来塑造形体，并且能达到随心所欲的境界，让人们在丰富多彩的线条之中感受作者的丰富情感。而室内设计效果图的表达大多要用线条来表现，所以速写的水平高低也基本决定了室内设计表达水平的高低。 色彩是又一重要的美术功底。色彩是要用大千世界中各种各样的颜色来塑造形体，色彩无处不在，没有一定的色彩知识和高超的驾驭色彩的能力就不可能进行室内设计，因为室内就是丰富多彩的，室内不可能只是黑白灰，因此，熟练地掌握色彩也是室内设计的必修课。 二、空间想象能力 空间设计是室内设计最重要的内容，所有内容的设计都是围绕在室内这个大的空间里展开并实现的，所以要求室内设计师必须要有一定的空间思维能力。人的思维能力有很多种，空间想象能力却不是人人都能高度具备的，有的人空间想象能力强一些，有的就弱一些，所以，设计师自己应该衡量一下自己，看是否有较强的空间想象能力，如果有，那么就具备了室内设计这方面的基本素质，假以时日和努力，必定能成大器，否则很难有较好的发展。 三、综合知识 综合知识不仅包括所有艺术设计专业的知识，还包括艺术领域的其他专业的知识以及艺术领域以外的其他专业的知识，甚至包括了所有人类的所有知识。 艺术专业的知识包括工业设计、环境艺术设计、染织艺术设计、服装设计、陶瓷艺术设计、装潢设计、现代工艺美术设计、信息艺术设计、动画设计、数字娱乐设计等等。 艺术领域的专业知识包括：文学、建筑、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、广播电视艺术等等。 非艺术领域的知识包括其他学科如政治、经济、哲学、天文、地理、医学、生物学、物理、化学、心理学、美学、材料学、工艺学、行为学、人体工程学等。 当然，人的能力是有限的，一个人不可能精通人类的所有文化知识，但是这说明了室内设计师应该具备尽可能广博的知识，除了精通本专业以及相关专业的知识，对于其他专业的知识应该有个大体的了解或者尽量深入的了解。只有具备广博的知识，才有可能见多识广，才会有更高的修养，才能设计出符合不同受众的有特点的有思想有高度的设计。 四、专业的理论知识 优秀的室内设计师不仅要求有广博的综合知识，还应该对本专业的知识达到精通的程度。包括：室内设计的概念和特点；室内设计的发展历史；室内设计的风格与流派；室内设计的原理；室内空间设计；室内陈设设计；居住空间设计和公共空间设计；室内设计的方法及程序；室内设计的材料和施工工艺；室内装饰工程的预算和审计等等。 五、专业的技术知识 1、具有建筑设计的基本知识，尤其是熟悉建筑图纸，熟悉建筑以及对建筑艺术的独特的理解和素养。 2、具有建筑装饰材料、建筑装饰结构、施工技术方面的知识。 3、熟悉室内物理环境设计，包括水、电、暖气、通风、照明、防燥、温度和湿度、地方差异和隔热保暖等。 4、熟悉室内设计的施工工艺和技术知识，能够协调甲方和施工队伍的关系，保证室内设计方案的顺利实施。 六、熟悉材料 室内设计是实践性很强的专业，不能只空谈设计理论。优秀的设计师必须精通装饰材料，才能在设计过程中充分利用材料的色彩、质感和性能，设计出有特色的设计。而且优秀的设计师还能在精通材料的基础上创造材料，当然是一种有创意的利用，比如在没有彩色的乳胶漆之前，设计师能突发奇想，把红色的丙烯颜料喷在墙上，在当时各种其他传统材料都达不到效果的情况下收到了很好的效果。后来多年以后才有了彩色乳胶漆，进入了一个多彩的设计时代。聪明的设计师还能预测将来的材料动向，就像服装设计师能预测前卫的概念服装一样。 七、设计表达能力 设计表达能力包括手绘室内效果图和电脑软件运用能力。传统的手绘室内效果图是优秀设计师必备的基本能力。这种能力不仅能反映设计师的设计水平，还能在训练的过程中提高设计师的审美能力，从而提高设计能力。 目前市场上比较流行的是使用电脑软件绘制室内设计效果图。设计师必须熟练掌握的是Photoshop、Cad、3DMAX等三个软件。因为电脑绘制的效果图比较逼真，大多数客户都能看明白，而且效果也不错，水平高的甚至能做出与优秀实物照片相媲美的效果，所以电脑绘制的效果图很受客户的欢迎。因此，熟练使用电脑软件来进行室内设计就成了设计师必备的技能。如果设计师有再好的创意，可是电脑效果图绘制的水平不高，不能明确而顺利地表达创意，那么也不能说他是多么优秀的室内设计师。优秀的室内设计师一方面有较强的手绘效果图的能力，同时还应该有高超的电脑软件运用能力。 此外，创意能力永远是优秀设计师的灵魂，自不必多说。要想成为优秀的室内设计师，还必须有良好的与人沟通的能力，能够把自己的创意设计意图更好地介绍给甲方，更好更快地实施设计。良好的职业道德和人品也是优秀的室内设计师的必备素质，否则一切都是零。最后，优秀的室内设计师还要具有超强的学习能力。任何人都是学而知之，任何人都不是万能的，要想成为优秀的设计师，最重要的就是谦虚和好学。要向大师学习，向优秀的设计师学习，向同行业的和不同专业的优秀人士学习，向一切优秀的国内国际文化学习等等，总之学无止境。不仅需要学习，还要自己独立思考，有自己独到的见解。这样假以时日，收获的季节就在眼前。 作者简介：潘小玲（1970―），女，山东莱州人，山东农业工程学院艺术系讲师。 室内设计师论文:室内设计师的使命 在一个思想自由的时代，似乎总有越来越多的人梦想成为设计师，也总有越来越多的设计师在实现设计理想与处理客户关系的商业过程中感到迷惑不解。当我们面对众多令人失望的家庭计划时，无论是客户、准设计师、室内设计师、还是具有建筑学背景的建筑设计师，都应该首先回到这样一个看似简 单却又很关键的问题：室内设计师的使命究竟是什么？ 通常的理解是，室内设计方案就是对天、地、墙的装饰，门窗、设计的选择，以及家具、布艺以及装饰品的布置。这些工作中，有很多已经存在了需要遵守的法规、规范， 或可以遵循的知识及规律。但是，除了环境硬件的改造之外，家，更是一个用来居住、充满了个人行为的场所。因此，设计的基本着眼点永远是： 生活其间的人，生活其间的家庭。如何把握一个空间环境向参观者所直接或间接地传递某种气质，使使用者对环境产生归属感，则是远远超出规范之外的东西。理解 并实现这个目标，便是一个专业设计师的使命。 设计师的背景 在确立了这个基本着眼点之后，我们必须还要严格地界定一下一个合格的室内设计师所必须具备的专业背景： 必须系统地掌握应用心理学、社会行为学、基础室内物理学； 必须熟悉建筑学以及环境艺术学； 必须不断跟踪世界范围内装饰材料与家具陈 设的设计与创新动态； 必须不断地从工地与实际生活中补充实践经验与实际生活体验的不足； 必须对新的生活方式、人与环境的关系具有高度的敏感心。上述知识背景的要求是基础的，一切个性化的思想、风格、品味都应该是建立在这样一个共同的背景之 上。对于一个刚刚跨出校门的本科毕业生来说，如果希望成为一个直接面对客户的独立设计师，在一个拥有再教育机会的专业环境中学习5-10年的时间是合情合 理的。 好设计的来源 一个好的设计的决定性因素，至今都没有一个统一的结论。我个人希望年轻设计师注意以下两个方面的问题： 第一，平衡原则。在着手进行一个空间规划时，必须时刻把握这个原则。因为平衡是人类活动的自然表现，从孩童学步到驾舟乘风破浪，人类的一切自身活动都在努力追求一种平衡。对于一个家庭空间来说，平衡原则也同样重要，空间的布局，装饰元素的组合都需要讲究平衡的原则。 第二，想象力。想象力是如同诗歌一样的艺术表达方式，但决不是对现实的扭曲。想象力应该能够体现出个人对于现实世界的认知、看法以及掌控的程度。想象力来源于时间与空间的组合，来源于信息的接收，来源于个人的知识与修养 好设计的工作思路 完成与实现一个好的设计，应该具备明确的工作思路。 第一，针对一个既有的场所，开始阶段的工作必须从客户目标、优先重点、基本规范、现有局限以及改造余地五个方面入手。 第二，在了解并掌握了上述信息之后，才进入方案研究阶段。即针对上述五个方面的信息，把满足主人一切日常生活基本需求的所有元素在设计方案中 体现出来。这些生活需求的基础设计必须得到主人的认同。基本需求得到认同之后，便进入到对于方案的视觉效果及形象实现的共同认可上来。无论是设计师还是客 户，都必须意识到，这个认同的过程往往是双方都能得以提高的机会，也是改变、优化生活方式的一个过程。生活环境的变化和人自身的变化必须是同步的。 欧洲室内设计的基础理念 第一，欧洲室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要； 第二，欧洲室内设计所追求的是包含天、地、墙、家具及陈设品在内的整体环境的风格与质量； 第三，欧洲室内设计注重材料的选择，更注重品牌、质感。因此，更为理性，更重实用性。地面材料的选择上，由于木地板等热材料更适合于休息区 域，瓷砖及大理石等冷材料应用于客厅区域，所以，我们不会因为实木木地板更昂贵而回避瓷砖； 墙面处理上因空间功能需要而选用不同的颜色，天蓝、蓝、绿更适合休息与思考，较为适合卧房及书房的墙面，而黄色、米色等较为中性的暖色则适用于客厅，餐厅 等白天活动的区域；吊顶的应用主要是强调空间的独立性，所以点到为止，决不过分夸张；窗帘布艺的选择方面我们更看重与窗户造型、家具在色彩与风格上的协调 性； 灯光的选择方面充分注意灯光的冷暖、间接、直接等特点；我们会在方案阶段与客房就一些装饰画、装饰品的采购与布置及时沟通，预先考虑等等。 室内设计师论文:在封闭空间里天马行空 如果你有丰富的空间想象力，当你面对一间装潢不尽如人意的房子时，你一定会为它的设计者感到遗憾：如果我来设计，要这里设计一个吧台，在那里放置一个花瓶……当你头脑中闪现这样的念头时，你就俨然是一位室内设计师在为这个室内空间构图了。 行业现状 设计是室内装饰的龙头和灵魂。除了住宅，还有写字楼、餐厅、酒店等地方，都需要用心设计并营造出一种文化氛围，才会更加让人赏心悦目。随着社会的发展，生活水平的不断提升，人们转而关注生存空间，对生存环境有了较高层次的要求。室内设计因为与人们生活、个性密不可分，在近几年受到了广泛关注。 拥有室内装饰设计从业资格，是广大设计人员的迫切要求，也是加强设计队伍建设、提高行业整体素质、规范行业自律管理的一项重要任务。如今的室内设计更多融入了时尚、艺术的新元素，室内设计师使生活艺术化、艺术生活化，是生活方式的引领者。由于市场需求大，室内设计师极为走俏。在中国，室内设计行业是从上个世纪90年代开始的，是一个年轻的、富有朝气的行业。 室内设计的分类 根据建筑物的使用功能，室内设计可以分为居住建筑室内设计、公共建筑室内设计、工业建筑室内设计和农业建筑室内设计。其中，居住建筑室内设计主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计，公共建筑室内设计包括文教建筑室内设计、医疗建筑室内设计、办公建筑室内设计、娱乐建筑室内设计等。 如果从设计的角度来分类，室内设计可分为企业设计、酒店/俱乐部设计、住宅设计、餐馆/酒吧设计、展览/样板房设计、特殊空间设计等。其中，特殊空间包括了交通、医疗等室内空间，如火车站、飞机场、医院，其特殊用途决定了设计的特殊性。随着时代的发展，还出现了游艇室内设计等。 室内设计师的工作内容 室内设计师的工作包括了艺术和技术两个方面。室内设计就是为特定的室内环境提供整体、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。室内设计师的具体工作内容可以分为以下六个方面： 1.从构思、绘图到三维制模等，提供完整的设计方案，包括物理环境规划、室内空间分隔、装饰形象设计、室内用品及成套设施配置等； 2.通过创意与设计，体现家居设计的空间感、实用性、优越性，凸显设计的人性化； 3.阐述规划自己的创意想法，与装修人员达成观念上的协调一致； 4.协调解决装饰过程中的各种技术问题； 5.协助进行室内装饰的成本核算和资源分析； 6.了解所在行业的发展方向、新工艺和新技术，并致力于创新设计。 室内设计师工作的重点是把客人的需求转化成事实，其中着重了解客人的期望，在有限的空间、时间、科技、工艺、物料科学、成本等压力之下，创造出实用和美学并重的全新空间，被客户欣赏。 工资待遇 据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式。设计费提成一般在整个装饰工程费用的2%～10%之间。一个真正有能力的设计师年薪都在十万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入有数十万元甚至更多。 需具备的条件 室内设计师的工作目的是提高室内空间的功能（如提高生产力、提高商品销售量）和居住质量。室内设计师必须经过教育、实践和考试合格后才能获得正式从业资格。室内设计师需要具备哪些条件呢？ 专业知识：室内设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型带来的力学效果，要用到的不同的成本计算方法等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。 创造力：丰富的想象、创新能力和前瞻性是很重要的。室内设计师非常讲究原创和独创，他运用的设计元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据。“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。 美术功底：简单而言是画画的水平，严格地说则是美学水平和审美观。“图画是设计师的语言”。虽然现今已有其他能表达设计的方法（如计算机），但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。 设计技能：包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等。这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，不断实践才能提高设计水平。 工作技巧：即协调和沟通技巧。由于设计师对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。 市场意识：设计中必须考虑到生产（成本）和市场（顾客的口味、文化背景、环境气候等）。脱离市场的设计肯定不会产生好的效果。 一个成熟的室内设计师要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。只有内在的修炼提高了，设计师才能做出好的作品，否则，就只能处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品、艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。 文化让设计拥有灵魂 如果你对室内设计比较感兴趣，那么，你现在就要开始了解这个行业的发展前景、专业技能及工作内容。我们联系了一位从事室内设计工作多年，对别墅设计有独到见解的行内人士，对他进行了简单的采访。 孙昌文，全国杰出中青年室内建筑师；高级室内建筑设计师；亚洲室内设计师协会会员；香港室内设计师协会会员；深圳国文装饰工程有限公司设计总监；香港国文国际设计顾问有限公司中国区负责人。 孙昌文多次接受CCTV-2《前沿》、SZTV-2（深圳电视台）《HAPPY跟我走》栏目的采访。其设计作品多次在《家饰》《设计之都》《装潢世界》《设计前沿》《现代装饰》等知名刊物上刊登。他还主持设计过北京、福州、厦门、香港、新加坡等地的多家星级酒店。 【问】您能简单介绍一下您的从业经历吗？ 【答】我在国内学习设计后赴新加坡深造。回国之后，我在香港工作了一年。2000年，我选择了深圳作为我设计工作的新起点。现在是深圳市国文装饰工程有限公司的设计总监、设计师事务所（深圳）有限公司设计总监。 【问】室内设计是一个与时尚紧密相联的行业，您对时尚的定义是什么？ 【答】别墅豪宅的设计跟时尚是紧密关联在一起的。设计师只有保持对时尚的敏感度，才能把最前沿的理念带给客户。我会经常翻阅国内外的一些时尚杂志，参观每年的巴黎时装展、中国的奢侈品展等。我会把每年服装的流行色、奢侈品中的一些元素贯穿到自己的设计中去。我认为时尚极富内涵，是超前的艺术文化。 【问】您的设计灵感来自于哪里？ 【答】我都是从日常生活的点点滴滴中发掘创作的元素。针对每一幢建筑，我会询问客户要求的设计风格是怎样的，然后根据平常的记忆、积累和生活经验，或者去国外考察的经历，整理出大概的设想。比如说做摩洛哥风格的时候，我会想到摩洛哥的历史、文化、背景和整个色彩组合方式，先整理资料，再慢慢构思，整理好了以后设计灵感也就基本上出来了。 【问】您觉得一个成功的作品应该具备哪些要素？ 【答】第一个是要获得客户的认可，第二个是要在设计方面有创新，第三个我觉得是实用。这三点都很重要。 【问】您是通过什么方式，或者说您凭借什么来获得客户的认可？ 【答】要获得客户的认可，就要把客户理想中的东西、他的爱好甚至信仰，融合设计元素，转换为设计的思路，并把它变为现实。 【问】从事设计行业这么多年，您坚持的设计理念是什么？ 【答】实用、大气、以人为本，这三者必须结合在一起。如果整个别墅失去了使用功能，完全为了装饰，脱离生活实际的话，这个作品是失败的。可能很多人认为别墅一定要重金打造，但我做设计时，以低调奢华为主。我可能更讲究设计的品位，我会挖掘设计的亮点，给每个作品都赋予一个典故，把一种有文化品位的东西运用到设计之中，这是我一直坚持的。文化让设计真正拥有灵魂。 【问】现在，设计师越来越重视品牌，您是怎么看待品牌的？您是怎样打造个人或者公司品牌形象的？ 【答】原来大家都说“酒香不怕巷子深”，现在我认为“酒香就怕巷子深”，品牌在设计当中还是会起一个很大的作用。我们没有刻意地打造自己的品牌，我们只是努力地做好自己的工作，得到客户的认可，我们基本上是以设计实力来打造我们的品牌的。 【问】中国经济的迅猛发展给了本土设计师施展才能的机会，但是国外设计力量的进入也带来了新的挑战。面对新的挑战，您觉得本土设计师的机会在哪里？ 【答】这几年来，中国的设计环境更加成熟了。国外的设计力量进入中国，对我们国内的设计师来说，确实是一个挑战，但这更是一种动力，我们能更好地挖掘自己的潜力。我们比外国人更了解自己的文化，对整个气候、环境，以及中国人的需求，我们会更了解，这就是我们的优势，外国人很难超越的。这几年来，我一直在挖掘民族文化的内容，并试着把它贯穿在我的设计中。但是，总体说来，我们还没有完全跟国际接轨，信息沟通还不是那么流畅，这是我们的弱势。 【问】目前，有的本土设计师有崇洋媚外的表现，有的设计师会直接模仿国外的设计，您是怎样看待这种现象的？ 【答】对刚刚出道的年轻设计师来说，模仿也是成长过程中的必经阶段。对一个已经成熟的设计师来说，我更希望将国外的作品作为一种借鉴，在这个基础上我们可以知道国外流行的东西是什么，从而去超越，而不是抄袭或者照搬。 【问】有的学生学习了这方面的相关知识，可能会对室内设计感兴趣，对于他们，您有什么建议吗？ 【答】进入这个行业，首先要确定两点，第一，明确你是否适合做这个行业，看看这个专业的特点是否和你自身的特长和能力相适应。这一点是在室内设计领域取得成绩的基础所在。第二，选择合适的切入点。所谓的“切入点”是指你选择从哪里着手进入这个行业。比如，学会使用与室内设计相关的一个或几个软件，多参加工地的施工活动等，主动介入，多做了解。 （责任编校 刘青霞） 室内设计师论文:将室内结构转化为平面图 MagicPlan要让人人都当室内设计师 看房子时我们习惯先看房子的平面图，这样能更好看出房子的设计是否合理。但是要画出房子的平面图并不容易。这时候，MagicPlan这一类增强实现的App应用就非常有用了，它可以让你清晰地知道房子的布局和大小，更方便你购买家具。 MagicPlan的开发公司Sensopia在2011年3月推出了该软件的第一个版本，随后保持了每年更新一次的频率。就在2013年3月推出第三版后不久，MagicPlan宣布其获得120 万美元 A 轮融资。到目前为止，MagicPlan 已经有超过 400 万次的下载量，每天会有两万张平面设计图上传到云端，其盈利额也在以每月增长 20% 的速度上升。 MagicPlan的工作原理并不复杂。你首先要选定所拍摄房间的类型，比如客厅、厨房、卧室、卫生间等。选定之后你需要做的就是打开摄像头，拍摄房间的每一个角落，然后MagicPlan 就会根据你的照片自动创建出每一个房间的平面图。这里有一个要注意的地方，就是你所站的位置十分重要，必须保证你站立的地方能够看到房间中最多数量的角落。一旦你开始捕捉房间里的角落，你需要保持不移动地站立在同一个地方，手持iPhone旋转一圈，注意手肘尽量靠近身体，这样可以获得更好的效果。 （1）为了捕捉好一个角落，软件还提供了绿色指针来定位，你需要将绿色指针定位在墙壁和地板之间的十字交叉处，对准后点击屏幕右侧的角落图标。 （2）软件同时还提供了大门图标，它的作用是来捕捉门，当指针来到门的一边时按一下，来到另外一侧时再按一次，门的位置就基本确定了。当你捕捉完整个房间的角落时，便会呈现一幅房间的平面图了！ 完成这些步奏之后，你只需在屏幕中将每一个房间的平面图拖动到正确的位置，这样MagicPlan就可以对房间进行排列并计算出墙的厚度。你还可以将家具和照片添加到你的平面图中，让你更清楚地了解到你的房子是什么样子。同时你还能为房子添加地理位置信息。 MagicPlan支持以DXF、PDF、JPEG、HTML等格式输出平面图，用户只需在此基础上进行规划设计即可。Sensopia 表示，获得融资后，将重点优化App使用体验，以及开发 3D 视图。与此同时，Sensopia宣布了一个重要的合作方——Home Depot（美国的家居建材连锁超市）。和 Home Depot 合作后，MagicPlan 用户可以分享自己的室内设计图到 Home Depot，然后可以和 Home Depot 的员工预约时间，这样 Home Depot可以帮助用户更有针对性地挑选建材。 不仅如此，在保险勘定、犯罪现场调查等领域，MagicPlan拥有非常广阔的使用前景。Sensopia已经与CBRE、洛杉矶警署、Century21、Dassault等许多企业、组织陆续开展项目合作。Sensopia的CEO皮埃尔·戈比（Pierre Gaubil）表示，“随着技术的完善，MagicPlan还会尝试更多领域的合作。” 室内设计师论文:小议室内设计师对文化元素及符号学的应用 摘 要： 近年来,随着经济的发达，人们的生活品位也越来越高。国内外人们对传统文化与乡土文化的重新认识与重视，使之传统文化元素，更多的在室内设计中与其它文化领域被广泛引用，现在室内设计界普遍流行的一句话“轻装饰，重文化”，可见文化元素在室内设计中的地位也得到人们的日益接纳与重视。 关键词：建筑室内 环境设计室内文化元素符号 一、要重视中西文化元素交融 人类文明进步，都有赖于人类优秀文化的相互交流，我国自汉代后由于佛教传入与唐代丝绸之路兴盛，造就历史上大量外来文化元素在中国绘画、宗教、建筑、雕塑等文化领域的广泛交融和应用，远到敦煌壁画、云岗石窟..近至北京十大建筑、南京中山陵及上海等城市建设无不是中西文化相互渗透交融的结晶。事实证明，仁性与知性、道德与科学相互融会贯通，即为中西文化交融的基本观点，是人性之整体，合之双美，离之两伤。所以室内设计应用中西文化元素合壁，要努力寻找中西文化的最佳结合点,不能简单化的抄袭与克隆,在日本、台湾与香港的许多室内设计里就有许多这方面成功的案例，我国的许多新建的高级五星级酒店，如上海的“四季酒店”与“金茂大厦”都是中西文化交融成功的最好实例。 二、要重视室内文化元素的提炼 所谓的室内文化元素，我个人认为是指在特定案例室内设计中“基本文化定位与特定文化符号提炼和应用概念”，即对某种特定文化元素的提炼与浓缩后的一种再简约．再深刻．再具代表性的文化元素符号。所以在室内设计中的文化元素应用，应强调对其文化的精华的吸收与提炼，提倡室内设计中浓郁的文化元素与鲜明的时代气息相结合，反对抄袭、照搬，否则都将成为室内设计中的大败笔。 三、要重视室内文化元素与建筑母体的和谐 室内设计师在做室内设计前，必须认真理解建筑师的建筑母体设计原创理念与建筑文化元素语言内涵及建筑室内不同空间的功能要求，寻找建筑与室内空间的通俗简练的文化元素语言表达定位，如庄重、宁静、欢快、温馨、跳跃等等。比如一个酒店大堂的室内设计应该服从温馨、亲切、尊贵等文化元素语言，因此在该酒店大堂的室内文化元素设计中，如艺术品、图案、色彩．灯光．造型．材料肌理等都应按上述文化元素语言原则去设计与营造。如果文化元素定位偏离了建筑功能的文化语言，如过分严肃和原则或色彩偏冷调都将显得其空间低沉与压抑，达不到建筑功能特定的文化语言要求，同样一幅虽然是出于名画家的大作， 但由于作品在内容上、表现形式上、质感上、色调上或空间比例尺度上与建筑功能．空间不和谐都将导致文化元素与室内功能的冲突，不是强化而是削弱了室内功能应有的文化氛围。所以好的室内文化元素应保持与建筑母体文化语言的高度和谐。 四、要重视地域文化元素的运用 在建筑室内设计中文化元素应用都应体现鲜明的地域文化特征，因此在现代的酒店设计中，越是高级宾馆酒店，对地域文化越重视，在酒店星级评定中分数也占的越高，因此在中外文化界流行一个通用原理，既“文化越有民族性就越有国际性”。鲜明的地域文化能营造建筑室内的个性化，香港著名的室内设计师凯勒先生曾说“一个成功的宾馆室内设计，应该重视其地域文化设计，使之给客人一早醒来有个鲜明的地域信号”，（大意）可见地域文化元素运用是室内设计中一个重要的手段。 五、要重视企业文化元素在室内设计中应用 现代企业日益重视企业文化在企业品牌战略实施中的应用，现代企业文化是企业持续发展的基础平台，是企业必须借助的一种管理模式和特定的信仰与文化系统来放大的管理功能，因此在由企业行为建设的各类建筑的室内设计中，必须重视企业文化元素的应用，做到恰到好处来体现该企业文化的品牌精髓。 六、要重视业主个人文化元素的应用 在承接业主私建的民用建筑和公寓住宅的室内设计中，往往由于业主不同的文化修养、宗教信仰和艺术情趣，面对室内设计中的文化元素需求与理解也不同， 这就关系到满足不同业主“个性化文化”需求在室内设计中文化元素的应用。比如有喜欢中式、欧式、现代式等不同文化风格。在中式风格中，又有喜欢汉风、唐韵、宋味、明式等不同历史时期文化元素。欧式也有不同国家与不同时期的文化元素，同时包括文化艺术品的陈设，如艺术壁画、挂件、摆设品在内容与形式上除与室内设计和谐，更要重视满足不同业主的文化与审美需求。所以好的设计师必须通过不断学习来提高自己丰富的文化艺术修养。 七、 符号学在室内设计中的运用 7．1 符号学的由来和特征 符号是经100 多年而发展起来的学科，最初是语言学家研究语言及语言学规律而形成的，后来符号与各种专业结合，形成新的学科。 室内环境设计中，为了情感交流，为了营造艺术氛围，可以采取符号性手法进行设计。符号在建筑领域中是后现代主义的主要特征，它把建筑的构件、各种建筑风格都作为符号处理。 美国美学家苏珊·朗格讲“一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握它的原因。不论一件艺术品(甚至全部艺术活动)是何等的复杂、深奥和丰富，它都远比真实的生活简单。因此，艺术理论无疑是建立一个有效于生动现实的心灵概念这样一个更为伟大事业的序言。”符号活动已经包含了某种抽象概念的活动，已经不再停留在个别之上，它经历了一个由个别到一般的抽象过程。 7．2符号学在室内环境设计中的艺术作用 目前在室内环境设计中比较流行“场景化”风格，追求营造一种真实的环境，来表达某种艺术理念。但是这种真实环境不可能是自然主义的照搬，不等于要把“黄山”或“石林”搬到某大楼的中庭中去。真实是指艺术的真实，仍然是采用典型化的方法。符号这种简化的形式正是非常适宜表达某种场景之真实的。这是一种经济实用而有创造性的手段，且具有强烈的艺术效果。 近几年江苏地区，公认的中国建筑及造型艺术符号，如琉璃瓦的门、红柱、大红灯笼，中国字的扁额及对联，门窗是中国式花窗，家具是明清风味的木家俱等。它营造出了中国传统文化的氛围，尽管现在用得已经很公式化了，但经过设计师的重新构造之后再加以巧妙地运用,在十分现代化.国际化的环境中，作为商业建筑，它的识别性、它的冲击力仍是很强烈的。 7．3 符号在建筑装饰中的设计和创造 相对推理性符号而言，视觉符号没有自己的体系，只有体现在一定的情感结构中，才能发挥作用。符号决不能像标签一样乱贴。符号的使用与创造一定要准确、要恰如其分．要与其他造型因素相统一并成整体。符号的表现物可以是艺术品，也可以是器物，还可以是植物、石头、水..。富有创造力的设计师能把生活中有意义的东西变成视觉符号。 一个优质的建筑室内设计，符号的选用与创造，充分体现设计师艺术功底与素养。任何视觉符号都有一定的文化内涵，它们必须围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。这里视觉符号是一种艺术符号，也是表现性符号。 色彩与灯光有鲜明的象征、隐喻作用，它们也都是符号。色彩的冷暖、灯光的聚散都可以反映一定的主题、营造一定的气氛，这是大家公认的事实。室内环境设计中的艺术品，更具有画龙点睛的符号作用。过去招待所室内一般都挂着的一幅迎客松的国画就是典型符号作用，至于壁画、雕塑都不能弧立地脱离室内环境整体的主题，甚至书法是选用楷书或者狂草都要认真考虑。 八、结束语 在建筑装饰业突飞猛进的今天，我国室内设计中，不论酒店、娱乐场所、甚之办公楼、厂房中的文化元素也得到普遍应用。且不论其中有许多滥用文化元素所导致的“画蛇添足”与“弄巧成拙”的实例。但却不影响证明一个普遍的真理，即“精神文明建立在物质文明的基础上，文化繁荣建立在物质繁荣的基础上。”这就是中国经济高速发展与繁荣，必然带来建筑装饰中文化与艺术的复兴。室内环境设计是一个整体，符号化方法只是营造艺术氛围、表现设计思想的一种手段．它不是一种公式。沙里文讲：制造公式是危险的，它会扼杀真正的艺术。 室内设计师论文:21世纪的室内设计师应该具备的素质 摘要：随着时代进步，建筑业迅猛发展，成就了设计师这个职业，设计师成为近年来热门的职业之一，但对于设计师的个体素质确是良莠不齐，如何成为称职的优秀设计师，是值得考虑的问题。 关键词：设计师；素质；能力 设计师从来都是时代的代言人，是科学技术进步及人们物质文化需求的集中表现。在21世纪的今天，室内设计师是这个时代的轿轿者，室内设计不是纯粹的装修，全面提高业内人士的综合素质是迫在眉睫的事。对于室内设计师的个体素质，也是一个挑战。我认为21世纪的室内设计师应该具备以下素质。 1 审美意识 所谓物质基础决定上层建筑，随着建筑事业的不段发展和人民 生活水平的不断提高，人们对室内装饰要求也由简单的经济实用，变为追求美观和谐。室内设计美感是设计的基本前提，做为室内设计师，对美要有敏感的意识。有驾御美表达美的能力。所以审美意识是作为室内设计师最基本的前提，艺术是一种高的境界，美是一种追求，在现实中无处不在，作为一个设计师要对美有一种较高的观察力和鉴赏能力，什么是好的，什么是不好的，什么是美的，什么是丑的。作为一个设计师时时提高自己的审美情趣与审美素质非常重要。 随着时代的发展，艺术设计的审美价值已从“形式追随功能”的现代主义转向情理兼融的新人主义，审美经验也从设计师的自我意识转向社会公众的群众意识，它早已渗入到我们的设计中，在不知不觉中，大众口味已在引导着我们的设计方向。另一方面也给我们的设计师提出了新的挑战。 2 使命感与创造力 每个时代有每个时代的特点，进入21世纪，时代感不再是一个观念，它已深入这个时代每个人的骨髓。设计作为一个前卫的行业，更是时代的窗口，把握这个窗口，带给人们一个健康，活跃的思想，带给人们一个全新的理念，是摆在每个设计师前的任务。把这个任务作为一种使命，一种责任，就是设计师的使命感。 单纯有使命感，并不能成为一个好的设计师，“创造力”是有史以来设计师不可缺少的条件，设计是要创造的，但创造必须要对所做的作品，对历史上的优秀作品以及文化剖析，要有个消化的过程。消化了吸收了才能更好的了解和掌握这些。 作为一个设计师还要有设计理想。室内设计是一种创造性的劳动，其追求是无止境的。 人类自古以来设计变化很大，但要求设计的创造性从来没有变过。设计师的创造能力在某种程度上是设计师优秀与否的决定因素，室内设计从构思到施工完成，没有一处不要求设计者创造加工，“创造”是室内设计的灵魂所在。 3 协作与沟通 室内设计是一个作品，更是一项工程。作为一项工程，它不同于画家的个人绘画，不是单个个体的突发奇想，是各个专业设计师或工程师的集体成功，室内设计师是这个庞大体系的一分子。所以作为室内设计师，还要有协作精神。 室内设计不是单纯的装饰装修，这是一门综合性学科，涉及水，电，通风，采光，采暖，通讯，消防，安全等多方面与建筑密切相关。任何一个成功的室内设计作品，不仅是室内设计师自身的专业知识，艺术素养与创作才能的展现，而且同时也是室内设计师与其他专业密切配合，各方面协调，卓有成效地解决错综复杂的矛盾结果。随着现代建筑领域中科学，技术与艺术的日新月异的发展，这种多专业，各个工种的配合与协调越来越成为现代室内设计师走成功之路的关键所在。 再说“沟通”室内设计大多是针对某些个体或者群体的。与客户的沟通也是室内师应该具备的能力，对室内室内设计师来说无所谓专业与非专业的语言，设计的本身就与人们的生活密切相关。和业主的沟通总通俗易懂的描述性的语言反而能感染对方，达到更好的交流目的。 4 完善的知识结构，勤奋钻研的学习精神 室内设计是项边缘学科。是集艺术，科学，技术于一体的学科。室内设计行业建立的时间不长，发展的步伐却相当快。作为室内设计师基本知识一定要掌握，相关知识要了解，其中色彩，照明一定要了解，结构，设备，通风等要有基本的了解。 就一项工程而言，要求设计师有艺术的眼光，独到的创造，而这些也还是一种创意，要创意成为现实，还要受到各个方面的制约。比如材料的选择是否实用美观，机构上是否允许。功能上是否合理。与其他专业是否较好的交接，室内设计师是室内空间的最终交接点，消防，电气，给排水，暖通等专业都与室内装饰有交接处，室内设计师不能成为各个方面的专家，但对其他方面的专业需要有一定的了解，这也是室内设计作为一种边缘学科的特点。 所以，要做个好的室内设计师，必须有完善的只是结构，要完成一个知识广博的室内设计师，也不是一朝一夕的事情，勤奋钻研是唯一的途径，室内设计是个更新很快的行业，要跟上时代的步伐，也只有勤奋的学习。 5 稳固的专业基础知识和较好的外语水平 稳固的专业基础知识是作为室内设计师所要具备的最基本的前提条件，随着时代的进步，作为室内设计的基础知识，也有了更广的涵义。室内设计专业基础也不再限于绘画水平，也不单单指造型能力，空间的把握，色彩的运用，材料的选择，能够熟练的掌握电脑这项工具，也是不可缺少的基础。 随着电脑的普及，电脑在各个领域的应用，网络时代以及它不可阻挡的势头来临了，电脑技术的成熟也为室内设计开辟了一个新的天地。它可以让室内设计师通过运动电脑模拟手段表达的淋漓尽致。电脑已成为室内设计不可缺少的工具。掌握电脑，是21世纪室内设计师不可缺少的一个基本前提。 21世纪是一个世界更加交融的世纪，随着中国加入了世贸组织，中国的经济将有一个新的飞跃。但机遇与挑战并存，要想与世界交流，熟练的掌握外语尤其重要，设计师无论是走出去面对世界，还是走回来迎接世界的挑战者，都要有一个良好的外语水平。这是21世纪给室内设计师的一个新的命题。 历史以它不变的脚步一直向前，而21世纪是一个变化中的多元体。它是一个伟大的时代，一个变革和奋进的时代。蒸蒸日上的国民经济，高速发展建筑装饰行业，层出不穷的思想，理念，日新月异的材料与技术，为行业的发展提供了广阔的天地与前进的动力，同时，各种各样的问题和挑战也正考验着我们的智慧与勇气。 要想成为一个优秀的设计师，就让我们把握时代的机遇，坚定自己的信念，走科学健康的发展之路。用我们敏锐的洞察力以及“与时俱进”的发展眼光，学习更多的相关知识来充实自己，提高自身的综合素质，为迎接新的挑战做准备。 室内设计师论文:海岩 一流的室内设计师 海岩这样评价自己：三流的作家，二流的管理者。 这位“三流”的作家平均年产80万字小说，部部畅销：《便衣警察》《永不瞑目》《你的生命如此多情》《玉观音》《拿什么拯救你，我的爱人》……他被评为2003年中国十大文化人物之一。 作为“二流”的管理者，海岩曾任上海新锦江大酒店的总经理、北京昆仑饭店总经理，现任锦江国际(集团)公司董事、高级副总裁，锦江(北方)管理有限公司董事长、总经理…… 这些，海岩淡然一笑，却常常高兴地带朋友参观他的室内设计作品：北京昆仑饭店的阳光酒廊、锦园餐厅、保龄球俱乐部、雪茄吧；亚洲大酒店的老船坞餐厅、樱桃园咖啡厅…… 专业人士对这位非专业人士的设计作品是这样评价的：“海岩的设计是华美的，但海岩的华美绝非对声色犬马的趋炎附势，而是为现代文明寻找具有示范意义的生活格调；海岩的设计是厚重的，他把目光投向古今中外所有文化遗产，咀嚼扬弃，用最新的语言现其光芒；海岩的设计是新鲜的，他不囿守学院的金科玉律，不拘泥传统的清规戒条，任凭创意的灵性恣意驰骋；海岩的设计是人本的，他在构建酒店特有的宏大空间时，又注重通过温馨亲和的细枝末节，表达家居氛围的人文关怀。” 听海岩说设计，探讨的是对文化的理解和表达。 听海岩说设计，虽然具体指向的是酒店，但对家居装饰同样会有启发。 设计与写书 问：您是一位畅销书作家，但似乎更热衷于室内设计，据我了解，您做这些设计是没有回报的。 答：做设计完全出于兴趣。我通过自己的学习积累，感觉自己具备这样的能力。我到上海新锦江大酒店当总经理的时候，想改动部分营业场所的装修，但新锦江是当时集团最好的五星级饭店，集团钱总又曾经是上海民用建筑设计院的院长，中国建筑学会副理事长。我的压力相当大。改好之后，钱总说动得很好啊。这次是我的初次设计体验。 问：设计与写书都是一种创作，但感觉很不同吧？ 答：我觉得室内装饰是精神文明和物质文明结合最为紧密的一种创作。写小说当然也会表现中国的文化，也会参与中国文化和世界文化的对比，虽然写的是中国城乡的某一角落，但涉及的主题可能是世界性的，尽管如此，也很难像装饰设计那样，可以把对历史文化的理解和对时代潮流的感受，把这个时代物质文明和社会风尚的发展水平直接地表达出来，然后产生那样一种多重的享受和欣赏的愉悦。 灵感来自何处 问：您的设计充满了意外，请问您的灵感来自何处？ 答：我的灵感来自对自然风光的向往和对古代文明的崇拜，来自对童年及未来生活的幻想。亚洲大酒店的老船坞餐厅，造了很多乌篷船放到水里。小的时候，我总是梦想在船上吃饭，四面是水，头顶乌篷，乌篷摇晃，船灯也随之摇晃，还有紧衣宽裤的船家女 在船头唱曲吹箫……这种生活享受非常中国，也非常浪漫。 问：应该不是一种简单的生活幻想吧？ 答：幻想是一切创作的重要来源。如果一个装饰设计师的幻想有趣，实现的手段又好，别人看了就会激动，激动来源于文化的共鸣，共鸣说明他的幻想具有代表性，说明他用非常典型的、非常有力的方式把这种代表性表现出来了。所以我说的幻想也不完全是个人梦境，而是建立在社会历史文化知识基础上的合理想象。 流行的偶然因素 问：酒店的设计风格应该是很时髦的吧？ 答：风格是个常被讨论的话题，什么样的风格算好，什么样的算不好，众说纷纭。不仅酒店，从整个装饰设计的历史看，也是从简洁走向繁复，又从繁复回到简洁，螺旋式地上升变化。这种变化主要取决于生活形态、物质水平和生产关系的变化，反映出社会各阶层受时尚文化思潮的影响。 问：什么因素会导致一种风格的流行呢？ 答：有时很偶然的因素也会导致一种风格的流行，甚至一部艺术作品的受宠也可能导致某种风格的受宠。《三国演义》在日本播映时引起轰动，结果汉末风格的装饰陈设通过电视剧的传播就流行起来了。 问：近些年来，室内装饰还越来越多地渗透了其他行业的风格因素。 答：是的。如工业设计中的风格因素。意大利家具中那种简洁的线条和形状，就表达了工业化的几何感。香港的汇丰银行大厦把建筑内通常被隐蔽起来的暗线、节点故意暴露出来，夸张了科技时代的一种印象。美国有个电影，描写世界文明毁灭后，人们出没于残垣断壁，用汽车的残骸制造武器、交通工具和住宅，是残缺、拼接、毁灭以后的感觉，这种绝望感也诱发了不少同类风格的室内装饰作品的产生。 问：另一方面，在大工业时代，非常现代化的、繁忙的都市生活，可能又孕育了一种乡村化的、贴近自然的风格流行。 答：因为现代人缺少的恰是这些东西。连时装界的一些流行因素也注入到建筑装饰行业里来了，比如衣服上的胸花配饰和珠宝首饰的样式，常常会被借鉴为建筑装饰上的某种点缀。总之，对风格的把握需要与时俱进，如果缺乏对时代的全面了解，要找到新鲜的设计风格是比较困难的。 灯光与色彩 问：灯光与色彩在您的设计作品中很出挑。 答：我从小就经常看戏，对舞台的各种光效艺术有欣赏的乐趣和耳濡目染的熏陶。到了现在做设计，就喜欢把最后的效果定格在灯光上。我对灯光的考虑，不仅仅是从照明的角度或区域勾勒的角度出发。除了在图纸上做出大致的灯位分布外，我还让他们在很多地方都放了线，留待最后安排取舍。我会考虑灯光是在里面还是在外面，是照出去还是透出来。灯光甚至可以编制一个主题鲜明的故事。 问：您的作品色彩都很雍容。 答：这和设计对象的功能定位有关。色彩可以强化优美的细部，可以勾勒空间和扩展空间，可以引发特定的心理共鸣，并以其不同的象征与人的想象互动。色彩在设计中的功能性作用也非常有效，比如浅色能使空间显得开阔，深色更容易产生舒适和安全感，冷色可使墙面和物体向后退去，而暖色则让各个部位在视觉上更趋靠拢和紧凑。有些颜色宜大片使用，有些则更适用于局部点缀。 亚洲大酒店的西餐厅，表达出生活的欢愉，政治的庄严以及文化的亲和。 亚洲大酒店老船坞餐厅的灵感来自海岩童年时代的幻想，在乌篷船上煮鱼喝酒，令人神往。 昆仑饭店后世纪娱乐厅的水泥顶棚裂开一条大缝，裸露出钢筋和管道，电视机被塞到了裂缝的深处。 昆仑饭店的日本餐厅，营造出一种橱窗风格，是从商场精品店的橱窗装潢中汲取的灵感。 室内设计师论文:室内设计师人才吃紧 [困惑] 资深设计师难觅 人到中年的陈先生近日要装修了，因为是二次置业，他决定吸取首次装修的经验请个设计师。不料，几个星期下来，陈先生不敢轻言再找设计师了。 在此之前，陈先生刚刚听说一个朋友因设计不当而重新装修的事。陈先生说，这位朋友因信任品牌装修公司，对其安排的年轻设计师没有提出异议。不料，开始施工后才发现按照年轻设计师设计的图纸做，很多地方不尽如人意。无奈之下，只好重新来过。事后了解，这位设计师刚毕业一年，没什么实践经验。 有此教训后，陈先生决心要找一个有经验的设计师。但是，利用周末时间跑了数家装修公司后，陈先生有些困惑了。 年轻的面孔真多啊!几乎每到一个装修公司，接待陈先生的都是年轻的设计师，他们虽然热情有加，但大多没有什么设计经验。“如果没住宾馆怎么能设计好宾馆呢?”抱着这个念头，陈先生否定了这些年轻设计师。 还是找些从业时间长的吧。装修公司向陈先生推荐了首席、副主任或者主任级别的设计师。这些设计师自称从业经历在四五年以上，但是陈先生发现，到达这个级别的设计师，设计费翻番，要价大多在每平方米五六十元，这笔费用可是不菲。可多走了几家装修公司后，陈先生又有了新困惑：装修公司内部首席、副主任、主任设计师似乎随处可见，其水平高低如何区分? 最让陈先生吃惊的是，在短短的一个多月里，他就接到两个设计师的电话，他们都告诉陈先生，已跳槽到了别家公司，希望陈先生有兴趣的话前往谈单。而说到谈单，两位设计师兴趣颇浓，极力拉拢陈先生并许诺诸多优惠条件。他们的过分热情让陈先生有挨宰的担心，而设计师的跳槽又让陈先生对这个行业产生了不信任感。 最后，还是在朋友的介绍下，陈先生才找了个设计师，目前双方正在沟通设计方案。 [现状] 从业者平均年龄低于35岁 “室内设计师的平均年龄不超过35岁，如今市场上有相当一部分的设计师都是刚从各大院校毕业的年轻人”，一位不愿透露姓名的设计师直言不讳地告诉记者，这几年随着房地产市场的发展，新房数量骤增，人们对居住品质的要求越来越高，装修设计也逐渐得到重视。在这一背景之下，室内设计行业发展迅速，市场需要大量的设计专业人才。装修公司每年都会招收部分与设计相关专业的毕业生，以解决人手不够的问题。应该说，室内设计是个较新的行业，许多设计师从业时间不长是个不争的事实。 据记者了解，进入装修公司从事室内设计的人员，一般都是从与设计相关的专业毕业，比如装潢专业、美术专业等，也有一部分是计算机专业毕业的学生。如果这些刚毕业的学生努力学习的话，一般在一个月左右的时间就能掌握设计软件的应用，五个月之内能熟悉制图。这意味着就能完成一整套家居的电脑设计流程，从平面图纸到立面设计。 一装修公司的总设计师告诉记者，在装修公司中，这些刚毕业的学生一般从制图员做起，如果素质好、有潜能，装修公司也会有意识地培养，让他们经常参与一些设计方案的讨论，从中提高业务水平。他认为，从事设计行业三年的才能在设计领域入门，五年才能真正“出师”，成为一名合格的设计师。 对于陈先生困惑不已的设计师头衔之分，这位总设计师称，装修行业并没有对设计师头衔有固定称法，每家装修公司都会根据自己的公司章程来划分不同的设计师，而称呼则是自行拟定。据记者了解，目前在装修公司内，根据各人业务水平及从业年限，一般有设计师、首席设计师、助理设计师、设计总监、副主任设计师、主任设计师、副总设计师等称呼。 记者了解到，规范的装修公司对设计师的任命都是有严格的规定，然而市场上不乏随意任命设计师头衔的装修公司。这些装修公司为了拉拢客户，随意将设计师加入主任或首席的名称，一则让客户对设计师产生信任感，二则借机提高设计收费标准。业内人士提醒装修业主，找设计师时切勿被其头衔所“误导”，还是要注重设计师的专业素质和设计作品，这些才是最有力的证明。 个人工作室盛行 “如果一个设计师能在装修公司里呆上三年，就可以称得上是老员工了”，一位装修公司负责人如此感叹道。他告诉记者，自己开装修公司六年来，迎来送往的设计师有不少。一些设计师跳槽到了别的公司，还有一些设计师则自立门户，成了竞争伙伴。几乎每个季度，他都要面试几个新员工，这些应聘的人有些是看到招聘广告寻上门的，也有的是毛遂自荐的。对于新招进的员工，能在岗位上呆多长时间，只能顺其自然。 记者了解到，有如此感叹的并非只有这位装修公司负责人。在福州，装修公司设计人员流动频繁已成为业内一大现象，甚至还出现过设计人员集体跳槽事件。 有业内人士分析，设计是个脑力活，是个相对自由的行业，一旦设计师认为不适应公司的体制或是想再图发展，设计师跳槽或者出来单干是很容易发生的事。 这一点，从个人工作室的盛行可见一斑。省装协的有关负责人告诉记者，如今在福州从事设计专业的从业人员达到3000多人，其中，约有一半的设计从业人员建立了个人工作室。然而，一业内人士称，这一数据只是“官方统计”，他认为实际人数要多一倍，从事设计专业的人员起码有八千人，其中，有一半即四千人建立了个人工作室。 据悉，这两年个人工作室如雨后春笋般在市场上大量出现。这些个人工作室较少进行工商注册，个人气息浓厚，设计师凭着自己的专业设计能力及对客户一对一的全程服务而赢得客户的信任，并借一带一的口碑继续接单。 小王就是记者认识的一位个人工作室设计师，他开办个人工作室已有两年，此前在一家装修公司工作了四年，后因对公司制度不满，加之想见见世面，与另外三个同事集体辞职，并到深圳等大城市考察了一番。回来后，小王的另三位朋友合伙注册开了家装修公司，小王则成立了自己的个人工作室。凭着原来的人脉关系及对客户负责的态度，小王的个人工作室办得有声有色。小王说，自己每个月能保证一到两单就足够了，自由而且赚的钱还远比在装修公司时多。当然，小王说，并非每个人都能像自己这样运气好，他的另一设计师朋友出来开办个人工作室就显得颇为吃力，在半年之后又打道回府去应聘了另一家装修公司。 [剖析] 装修公司留人难 “年轻并不是件坏事，年轻的设计师思维活跃，时尚敏感，常给人惊喜的感觉”，一业内人士称，但太过年轻意味着生活积累不够，设计中缺少内涵，这也是为什么陈先生不愿意找年轻设计师的理由。 “其实，年轻的设计师只要安心学习，装修公司也愿意培养的话，他们的成长速度是很快的”，但是在这个市场经济年代，一切都与利益挂上钩。年轻的设计师还未成长便要经历市场的考验，而装修公司为了利润更是拟定了一系列 不太利于设计师成长的制度。据记者了解，在装修公司中，设计师的工资一般由三部分组成，基本工资+奖金+业务提成。其中，业务提成占据了设计师工资的一大部分，也成为装修公司考核设计师业绩好坏的标准。在这种制度下，装修公司为了多拉单，一般都鼓励设计师接单。因此，一部分设计师开始不安心做设计，甚至用套图来应付客户。套图，有如摩托车套牌一样，即把曾经做过的或者设计图库里面已有的方案从电脑中拷贝一份，放到前来咨询的业主的户型图里面，不用费脑筋还可“糊弄”客户。另一部分设计师则因装修公司只重利益不重设计师劳动成果，感到得不到尊重而心有不满。有些装修公司甚至打出“免费设计”的招牌，这样一来，更加重了设计人员的抵触情绪并产生应付或离开的念头。小王就告诉记者，自己原来呆的公司中，有的设计师只要会动嘴皮子，能打动客户的心，就可以拿到高达上万元的工资，但是接不到单的设计师则只有五六百元的底薪，相差太过悬殊。 “一旦设计师掌握了一定的客户资源，积累了一定的经验，跳槽或者单干就在所难免”，一业内人士称，装修公司大多都是私企，对员工的各种福利待遇并不规范，员工走人是件容易的事。而成立个人工作室，只要有电脑可以制图，在家SoHo或者租一简单办公场所即可，大多数的客户并不会按装修公司的标准去衡量。 那么，为什么个人工作室会盛行呢?有业内人士分析，这与装修公司制度不完善留不住人才有关。此外，还与装修业主的心态有一定关系，许多装修业主认为找个人设计师，收费标准一定会比装修公司来得便宜，这让许多个人工作室得以生存。 对于个人工作室的盛行，有不少业内人士表示了担忧。一业内人士称，较为规范的个人工作室将在最大限度上发挥设计师的才能，带给装修业主美的享受。然而，装修毕竟是个系统工程，它需要不同的专业人员，如熟悉水电工程的人员、擅长配饰的人员、通晓建筑工程的人员等等。装修工程是一个涉及面广的工程，它需要一个团队才能更好地完成。而现在的个人工作室只是凭借一个人的力量做多个人的工作，有时候并非能尽如人意。另外，家装行业越来越往产业化、集成化方向发展，它将最大限度降低装修成本，提高装修效率，这一点是个人工作室无法企及的。 整个装修行业亟待规范，装修公司应立足于长远发展，抛弃那些急功近利的做法，尊重设计师的劳动成果，让年轻一代的设计师尽快成长。省装协的有关负责人称，这一两年来，协会及有识之士大力呼吁设计收费的理念，尊重设计人员的劳动成果。前不久，福州的15设计师在一家装网站上发起了“原创设计联盟”，指出收费有理。而记者了解到，今年7月，上海市装饰装修行业协会装饰设计专业委员会《上海市室内设计师从业管理暂行办法》，明确设计收费及收费步骤。 有识之士指出，随着市场竞争的激烈，随着装修公司的激烈竞争，只有那些设计能力强、施工质量好的装修公司才能最终在市场上站稳脚。 室内设计师论文:室内设计师与客户互动技巧和设计基本常识 摘 要:阐述了设计师与客户洽谈的步骤和技巧。 关键词:设计师;客户;技巧 1 谈客户三步曲 1.1 第一步:先建立良好的第一印象,用概念吸引他。 好的设计就是清楚客户的用意,和结合自己理念的一个合成品,一边与客户交谈,一边将他的想法画出来。最好是在谈的过程中立即根据他的想法做一个简单的布置图。而这个步骤呢就是你们的第一步磨合的结果。有的设计师不是这样的,先拿纸记录客户的想法,或甚至不记录,让客户对自己没有印象。我往往会在第一次谈单的过程中尽量给客户留下一个比较深的印象。其实,这就是谈概念谈设计要谈出感情来,这样,如果不是价钱的原因,客户都会来找你,并让客户非常的依赖你。但是如果谈单的时候,你没有细节、没有概念,可能客户怎样都不会签。我认为单是谈出来的,大家在做设计时,一定要记住有一个主方案,其他的是次方案。在谈的时候要讲你认为最好的,和其他几个方案中的亮点部份。 1.2 第二步:进入一个深度阶段,让客户对你的方案产生兴趣,产生他想看你预算的欲望 因为上次你讲了理念,那么这套实在的布置图会有说服力。而幻想式的,却又能让客户感觉你设计大胆、用心。虽然这个幻想式的平面图可能不能用,但是对你第一套起到了很好的辅助作用。这里我推荐现场手绘,画手绘图可以节约成本,也可以给客户产生功底很强的感受。客户可能会修改,那么手绘可以马上配合客户进行修改。很多客户会讲不能一次搞定,说过两天再来什么的。这样一来,过了几天可能就会冲减客户的兴趣。同时,客户还有可能会去其他公司比较,其实现在签单不仅是比较公司,也是在比较设计师的能力。那这样就会延长我们的签单时间,甚至会造成流失单。 1.3 第三步,进入签单模式 以上两个步骤如果你掌握得好,这次就可以签合同了。有一位同事说我不谈专业术语。我认为,如果一个设计师跟客户谈单时讲很多的专业术语,我觉得他不是一个好的设计师。跟客户谈单就是应该用最通俗易懂的语言让客户理解你的设计概念和意图。 2 风水设计知识 家居风水三十字真言: 一望有情,三气有主; 五行有度,九九归一; 曲而不腐,畅而不冲; 形而不煞,容人乃大; 一望有情――中国风水最重一个“情”字。看房后构造房屋内部空间结构之时,仅凭心感和目之所能及已令人浑然感动,对此房情有独钟依依不舍的,这当然就是好房或好的设计。 三气有主――风水是一门选择生“气”的学问,而已处好的房子,其大门的纳气状态,窗帏的采光状态,宅心的定气,三者是房屋的三才之主。看房要“相信”自己充分的体感,在以上三处闭目凝神,任意气相通,若感觉泰然舒适,周身畅快,这就是适合你的好房子。 而在传统观念里,卧室是不易大的。房子大了气就会散。现在有些年轻的设计师把房屋的床的朝向,只当做一种布置。他没有拿风水去结合。床不仅仅要考虑布置合理,还要考虑客户的想法。一般来说床的摆放位置以南北朝向为佳。为什么要南北朝向呢?因为南北的磁场在两头,你睡觉的时候是被一跟无形的绳子给拉出来的。五行有度――风水的核心是将五行之气在人居住环境内进行“适度”的生气营造和吉凶趋化,故风水学的内在精神是附合美学和中庸之道的。空间的均衡感和美感是风水中无言的指标和尺度。 有些设计师运用色彩非常随意,。其实设计是非常人性化的,你喜欢的,客户不一定喜欢。比如有的客户喜欢蓝色,但蓝色的运用是有讲究的。这不仅在江西,就在我原来在山东时也有讲究。因为太平间的裹尸布是一种很浅的蓝绿色。颜色是跟五行有关系的。因此大家要谨慎用颜色。苹果绿等这些颜色是好的颜色,但要问清客户有没有不好的联想,一旦有不好的联想,会让客户住得不安心。 九九归一――天下没有最好的家居风水,只有与宅主人最适合的风水环境,所有的风水原则最终都要归于家居和主人的二气相合。风水中的九宫飞星、九九归一,始终都要归于一个“人”字。 曲而不腐――中国风水虽强调“曲而有情”,但一处好的房子或室内布局却不可叠叠重重,过份追求结构,以至曲腐不堪,否则非但生气不畅,宅主也会受其欺辱。曲的原则与中国山水画的精神颇为相符,最高的境界是气运生动外的留白。 中国山水画讲究一个曲径通幽,家居的生活不止也是一样,不能够一览无余。比如,你坐在餐厅看到主卧的床。这样就是犯了主人的隐私。 畅而不冲――家居环境单从环境生态学上来说,也应空气流动、门窗畅通、采光充分,但若构造上通畅过度而形成门冲、门窗冲、门廊冲等,则会冲散生气,破坏和谐,故应注意畅通和谐的尺度,不能形成人为的冲折。 畅而不冲也是设计中客户提到的问题。为什么有时要做屏风,而有时不做呢?冲即是冲煞。冲煞就是指屋子里通了,通了就是气容易流失,这个在南方做设计会遇到。很多这样的问题。设计师可以不需要懂太多,但需要略知一二。若客户提出很深入的风水问题,不如直接让他找风水先生。而设计师呢讲的是一些科学的,大家喜闻乐见的内容。有些客户会讲到生辰八字、宅心对整个生命的运势有什么影响。客户讲到这些问题时,就不要随便回答,这些是非常有讲究的,不能用基本概念去回答。客户非常相信的话,就要请风水先生,而我们设计师只能是浅显的看看。 形而不煞――家居环境的风水生气营造,是可以通过形的塑造而达成的,但类似床体上空的吊灯,锋利的尖角钢、墙造形,卧室内过多的立面和照订镜等万不可取,否则会形成损害宅主人的煞气,影响运气和健康。 容人乃大――房屋是为了更好的适应人的生存而建筑和布置的,因此家居风水的各个空间都必须是以“容人”为基本前提的,一处好的房子,一定是宅主一家人“通感”舒适,见之、选之、居之都身心愉悦的地方。 室内设计师论文:室内设计师艺术管理论文 林伟而的公众身份是香港著名室内设计师，以办公室设计知名，耐克公司亚太地区各地办事处几乎都是他的作品，营造办公人性化氛围正是林氏设计最有特色的地方。 一身儒雅之风，庞大的艺术收藏品将林伟而与其他香港室内设计师区分开来。林伟 而在香港的办公间坐落在维多利亚湾旁的香港艺术中心内，汉朝雕塑、雕像、古董收音机、现当代中国绘画作品如同被检阅的士兵，稳当伫立着，静候对面办公桌前的主人。 最引人注目的当属主人收藏的上海画家丁乙的格子画。“这是旧作，温和、恬淡，不如作者现在的作品色彩那么浓烈，但我还是喜欢这幅作品。”林伟而的徐徐语调，显出一位典型中产阶级的审美观，温和、优雅、审慎，恰如他本人与他的设计作品本身。 “艺术品可以使办公室更加人性化，可以更好地为商业服务。国外很多大公司前厅都排放了与他们文化相吻合的艺术品，当你走进去时，你会感觉到非常亲切。”他这样说。除了在自己的办公间挂起上海画家丁乙的作品外，林伟而在会议厅内也挂上了自己的摄影作品，这为每个与他洽谈业务的人找到了最自然了解他的捷径。 在频繁往来于香港、北京、上海、曼谷自己的分公司时，他逐渐将四地的艺术作品挑选进自己的工作间，一切如同10岁时那样，那年，他第一次跟随父母去英国，小林伟而为自己购进了第一件艺术品。此后，艺术如同空气，融入他的生活，也进入他的每一件室内作品。 和耐克一起成长 1993年是林伟而生命中转变之年。36岁的他，和几位设计师共同创立了思联建筑设计有限公司。这年，耐克也在香港开设了第二家专卖店。毕业于美国最好的建筑大学—康乃尔大学建筑系，在波士顿做过6年注册建筑师，林伟而的国际化背景获得耐克公司的青睐，双方开始了第一次合作。 “我在美国做过6年建筑师，当时回香港没有考虑住这么久，结果做下来十多年，一直都还不错。”从1993年起步，自香港开始，林伟而的设计生涯随着耐克公司在中国、亚太地区的扩张而壮大。广州、上海、北京、曼谷、名古屋，耐克不同区域的办事处以及专卖店都有他的影子；1995年到1998年，他设计的耐克曼谷、香港、上海、广州、北京办公室屡获亚太室内设计奖、美国建筑师学会奖、香港设计师学会奖。这些业绩和荣誉，树立了林伟而在业界的地位。 营造办公人性化氛围正是林氏设计最有特色的地方。林伟而的父亲是马来西亚拿督，他的童年许多时间在五星级酒店度过，这些人性化的优质服务对他的成长影响很大。他说：“人性化、开放式办公室设计可以带来活力，我喜欢将茶水间改造成开放式的咖啡厅，员工工作疲惫时，可以在一起聊天，就像朋友一样，自然亲切。”耐克香港办事处的阅读区域用活泼的明黄色调烘托出来，员工还可以坐在榻榻米风格的桌前自由翻阅各种书籍。 林伟而为上海通成推广公司设计的办公室是他的代表作。办公室位于外滩老建筑内，通透宽敞，以现代感十足的开放式玻璃相连接，同时保留了老建筑华丽的细部，设计了酒吧、读书室、壁炉，员工餐厅内甚至看得见外滩全景。这种近乎奢侈的现代居家环境式的办公室为他赢得三项大奖，其中包括2002年度亚太区室内设计大赛商业组冠军。 一次考试经历让他的设计理念发生转变：“我在美国参加建筑师资格考试，时间大概是9个小时。我带了一个小包去参加考试，而我的邻桌带了很多东西，有屏风、椅子、家人的照片等等，把考场当成了自己的家。我当时觉得他很夸张，后来想他是尽量营造一种自己熟悉的氛围，可以发挥自己的潜能。这一点令我后来的空间设计受益良多。” 艺术血缘 林伟而对现当代中国艺术持有浓厚的兴趣，丁乙、薛松、曾凡志的作品他不仅喜欢，还收藏，“我觉得中国艺术开始有自己独特的理念，中国经济开始起飞，艺术家也在不停地改变。一个艺术家没有改变的环境，做不出好的艺术。中国正是出好的艺术作品的年代。” 让林伟而兴奋的艺术环境，也让设计师本人从艺术收藏者变成创作者。2005年6月，他举办《灵气》摄影展，向人们展示一位建筑师视角内的香港建筑物—香港会议中心、中环、大会场、交易中心等。每一张浮光掠影、模糊不清、近似印象派的建筑图片背后，都再现了作者对时间、城市、建筑的思考。 具体设计风格上，这名受现代艺术影响甚深的设计师，近年更多把精力放在以现代手法解释传统中国古典设计上。比如在九间堂别墅室内设计中，他把中国古典的云彩、明代案几、中式的亭台靠背按照现代设计理念，以钢材料做变形，使古典家居设计更抽象、简洁、现代。 2003年中秋，他在香港维多利亚公园里创作了一只“大灯笼”，高15米、宽35米、360度环绕、800根竹竿组成，外有竹篱、内有竹台，彩灯追逐灯笼，水池飘浮莲花，灯影、竹影、人影，再加上金木水火土搭配的材质，大都市里的中秋赏月被处理得传统韵味十足。而大灯笼内，抬头可见苍天明月，四周却环绕着4部投影仪放映香港短片，让人不知今夕是何年？10天的中秋赏月，有10万港人观看，给非典过后的香港带来了欢乐。“建筑和公共艺术原来是可以共存的”，林伟而认识到自己设计的力量。 室内设计师论文:室内设计师角色转换研究 一、室内设计师目前存在的一些问题及其角色转换方向 第一，资格认证状况混乱。目前，国外的室内设计师资格认证程序已经基本成熟，已经形成一整套完整的室内设计行业规范。我国在这方面还有一定差距，现阶段对室内设计师的资格认证仍然处于试行阶段。这是由多方面原因造成的：首先，室内设计行业内部缺少统一的管理规范；其次，监督管理责任不够明确，分工模糊，出现重复管理或无人管理的状况，给资格认证增加了难度；再次，设计师本身的素质不够稳定，专业差异较大，全国范围内开展统一认证考试相对困难。 第二，流动性较大，不便管理。设计师的流动在一定程度上可以促进行业内的经验交流，但是设计师大幅度、大范围、高频率地流动不利于整个行业的稳定发展。要降低室内设计师的流动率，一方面，设计公司要逐步优化设计师的福利待遇，通过激励、奖惩等方式最大限度地挖掘设计师的价值；另一方面，设计师要保持良好的心态，本着从基础做起、在积累中进步的思想意识，不能好高骛远，做好自己的职业规划。 第三，专业素质参差不齐。设计师受教育程度、专业类别各不相同，对设计的理解也有差别。这就加大了设计师彼此合作的难度，在一定程度上影响了实际设计效果。 第四，设计受限。室内设计虽然是一个相对自由的过程，但会受客户需求、资金等多方面的影响。一方面，客户通常会根据自己的爱好对设计师提出要求；另一方面，客户对资金的控制也会影响设计效果。 第五，设计师入行门槛较低。室内设计是一个对综合素质要求较高的行业，设计师对美术、音乐、文化等学科知识的理解、融会贯通在一定程度上决定其思想高度，对最终的设计成果也有一定的影响。因此，相关部门要适当提高室内设计师的入行门槛，规范行业内的教育培训，提升设计师的综合素质。 二、新媒体技术下室内设计师的发展前景 其一，强化专业素质，加强团队合作。新媒体技术的应用增强了室内设计的表达效果，提高了设计师的工作效率，针对不同的设计类型有相应的多媒体技术，未来的室内设计必定向高、专、精、尖方向发展，行业之间也将逐渐分离出居家设计、商业设计等不同类型。这就要求设计师及时转变思路，在加强专业知识学习的同时，不断拓宽视野，拓展综合素质，注意强化专项特长，注重与不同类别设计师的沟通交流，增强团队合作精神，以此适应多媒体技术的发展。其二，适应社会发展趋势。新时代的室内设计师要具有长远眼光，不能局限于满足部分人的一时需求。多媒体技术会有效解决当前社会中存在的一系列问题，如环境污染、资源紧缺等。因此，设计师要逐步培养健康设计理念，不能单纯注重设计的美感和情感，还要将适应社会发展作为设计的指向标。 三、结语 随着多媒体技术运用的不断深入，传统的设计理念和方法已经不能满足当今室内设计的发展。因此，设计师要及时转变角色，提高自身素质，尽快掌握多媒体技术，从而提升设计效率，增强表达效果。同时，整个室内设计行业也要从制度规范、理念转变等方面进行革新，适应、促进设计师的角色转换。（本文来自于《理论研究》杂志。《理论研究》杂志简介详见.） 作者：张丹单位：黑龙江工业学院

环艺毕业设计论文:信息技术对环艺设计的影响思考 一、电子信息技术在环境艺术设计中的运用 在计算机与通信技术支撑下用以采集、存储、处理、传递、显示那些包括声音、图像、文字和数据在内的各种信息的现代化技术，正影响着环境艺术设计发展的方向与速度，主要表现在下面几方面： 1.计算机辅助设计（CAD-ComputerAidedDesign）指利用计算机及其图形设备帮助设计人员进行设计工作。在环境艺术设计中通常要用计算机对不同方案进行大量的计算、分析和比较，以决定最优方案；各种设计信息，不论是数字的、文字的或图形的，都能存放在计算机的内存或外存里，并能快速地检索；设计人员通常用草图开始设计，将草图变为工作图的繁重工作可以交给计算机完成；由计算机自动产生的设计结果，可以快速做出图形，使设计人员及时对设计做出判断和修改；利用计算机可以进行与图形的编辑、放大、缩小、平移和旋转等有关的图形数据加工工作。CAD技术在环境艺术设计领域的运用，很大程度上提高了艺术设计者设计图形的效率、设计图形的规范性及其美观性。 2.地理信息系统技术（GIS-GeographicIn-formationSystem）在计算机软硬件支持下，把各种地理信息按照空间分布及属性，以一定的格式输入、存储、检索、更新、显示、制图、综合分析和应用的技术系统。在环境艺术设计方面用到的功能有放大、缩小、全图、刷新、图层控制以及面积量算、距离量算。这一基本操作功能适用于景观设计、城市规划设计等方面。 3.网络技术（Internet）把互联网上分散的资源融为有机整体，实现资源的全面共享和有机协作，使人们能够透明地使用资源的整体能力并按需获取信息。在环境艺术设计方面主要使用电子邮件(E-mail)来进行设计上的沟通与交流；查找设计所需图文信息；文件传输(FTP)能发送或接收非常大的影视、图片、文字等信息。 二、电子信息技术对环境艺术设计各个方面产生深远的影响 环境艺术设计是人类对生存环境的美的创造。设计是人类对世界认识的反应，是人类治理世界的反映。在漫长的设计过程中，融入了人类自身的丰富的感情、人类的审美意识和创新意识。人类从适应自然环境到改造自然环境再到人与自然环境互动地发展。环境艺术设计是以自然环境为出发点，用科学的电子信息技术为手段结合艺术设计的方法，来解决自然、人、社会三者环境之间的关系。 1.环境艺术设计中使用的电子信息技术 环境艺术设计平面图、立面图、剖面图、详图等的绘制完成需要CAD以多种方式创建直线、圆、椭圆、多边形、样条曲线等基本图形来完成。CAD提供了正交、对象捕捉、极轴追踪、捕捉追踪等绘图辅助工具。正交功能使用户可以很方便地绘制水平、竖直直线，对象捕捉可帮助拾取几何对象上的特殊点，而追踪功能使画斜线及沿不同方向定位点变得更加容易，能够确保绘图的精确性。环境艺术设计中的三维图可以用CAD创建3D实体及表面模型，能对实体本身进行编辑。城市规划设计，用GIS对绿地、高层建筑物、车流等资料进行分析处理，把各种信息(影像、图件，相应的数据及文字资料等)按空间分布或地理坐标，以一定的格式输入、存贮、检索、分析和重新编辑，可屏幕显示，也可打印成图。这就为综合的、多层次的景观空间格局的研究奠定了基础，提供了理论依据。GIS由于其对空间数据与属性数据的统一管理与分析能力,弥补了原来城市规划纯图形、纯文字的缺陷,使空间数据的图形表达与属性数据的空间分析有了很大的提高。 2.环境艺术的管理 电子信息技术对环境艺术管理的影响表现在办公自动化方面，目前的办公自动化主要是提高环境艺术管理部门内部的管理水平、质量和效率。随着社会的信息化,通过因特网可以建立环境艺术管理部门与艺术设计者之间的有效信息通信渠道,可以通过因特网实现网上申报,申报单位只要在与因特网相连的计算机上就可以完成申报过程和提供所需的材料,审批可以在因特网上完成。环境艺术管理与环境艺术设计的紧密结合,实现管理与设计的一体化,审批的结果可以电子数据的形式迅速地反馈给艺术设计部门,而艺术设计部门可尽快地将设计结果以电子数据的形式提交给环境艺术管理部门,这些信息的传输可以通过因特网来完成。环境艺术管理部门与艺术设计者可以通过GIS进行资料信息管理。环境艺术设计创作必须具备真实的地址，作品建立于大地上某个不能移动的空间，受制于周边众多因素的影响和制约，这也是它区别于其他造型艺术的一个鲜明特征。环境艺术设计通过透视和不同的表现技巧，描绘了不同的视觉的空间，环境空间是可以让人接触的造型空间。将真实地址的人口、交通流量、建筑实体、构筑物、附属设施、空间环境、地形、水土、气候、植被的相关信息输入程序；将这些信息存贮、分析后进行重新编辑使得环境艺术设计一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来，使城市规划资料管理方便。设计者可以将GIS中储存的信息进行比对，设计出适应城市发展的环境艺术设计。同时，用GIS建立环境艺术资料库，用网络技术做平台传输环境艺术管理者和设计者所需的数据信息、影像文件。 3.环境艺术设计研究 在我国环境艺术方面设计的绘图软件大多是CAD平台开发的，城市发展越来越快，加大了用图量，伴随着GIS技术的广泛应用，环境艺术设计信息化的进程大大加快，许多数字测图的后期工作都要求建立GIS数据库。CAD和GIS都是空间信息处理的技术和系统，但侧重面不同。CAD主要是绘图工具。与CAD相比，GIS一般具有更为强大图形数据管理功能，能适应对大量地图数据进行统一管理。所以我们要把CAD数据转为GIS数据，便于浏览、查询、更改。通过CAD绘制的环境艺术设计图作为GIS在环境艺术设计中的数据源，然后利用GIS的空间分析及二次开发功能，建立GIS空间及属性数据库。不但从技术方法上，而且在工作思路上，都将会对整个环境艺术设计的全局带来重大的影响。在CAD与GIS转换过程中还存在一些问题：CAD中图形数据结构与GIS不同使得它们不能直接转换；CAD与GIS图层使用的功能侧重点的不同，造成一些类似物、符号无法识别。这些问题还有待解决，如何将CAD与GIS很好地结合在一起，服务于环境艺术设计方面是现阶段努力的方向。环境艺术设计是以满足某种实用功能为前提的，而实体是实用功能的载体。这些实体包括了建筑体、构筑物、附属设施、空间环境、地形等，我们可以利用电子信息技术解决实体设计和管理中存在的各种问题，体现出环境艺术设计所具有的功能性、时空性、民族性及地域性的特征。 环艺毕业设计论文:室内环艺设计 从物质设计到非物质设计，反映了设计价值和社会存在的一种变迁：即从功能主义的满足需求到商业主义的刺激需求，进而到非物质主义的生态需求(合理需求、人性化需求、发展需求)。在人居环境设计中，从空间环境到家具设计，到装饰品装饰设计等，设计师都要运用大量的材料通过不同的工艺构成具有视觉意义的空间艺术形体，为人们的视觉、触觉、感觉提供了能满足不同层面的精神需求的对象，也就是审美感知对象。这种意趣我们称之为“人文意趣”。 一、人文意趣的感觉组构 人文意趣的感觉组构是没有生命，没有艺术感染力的。个性化的构思往往会使设计以新奇制胜，所以在创新上要充分运用联想、象征、借景等手法寄情于环境中。由于现代生活节奏快，价值观念更新快，风格时尚体现得更为强烈。西班牙画家毕加索曾经说过：“艺术不是进化，而是不断变化。”人居环境价值观的更新和居住周期的更新促使了人们追求风格时尚的激烈性。但是如果一味地去迎合人们盲目的时尚，便会使室内设计成了庸俗的作品。那种在新的形式一出现便群起而效仿的艺术早已被人唾弃。在室内设计中，应考虑的不仅仅是与时俱进，而是更要走在实在时代的前面，创造出时代所没有的新东西，这才是真正意义的时尚。 二、人文意趣的感觉背景 1.价值观念。现代社会生活节奏快，变换速度惊人，更替周期缩短，时尚性体现得更加激烈，价值观念使人们不容易长期保持一种想法。现代消费观念的改变，使人们对居住环境的观念也不断地发生改变，一方面重视高质量高技术，另一方面越来越重视人的情感和生存价值的需要，因此人居环境设计的高质量高技术与高情感的结合就形成了新的价值观。熟悉室内装饰材料的组合风格，力求从造型、色彩、质感方面满足现代人的不同要求，给以精神上的平衡，从而使价值观得以体现。 2.审美意识。“美感有种种特征，但其最终的结局或效果却是一种特殊的快乐。当人们怀着浓厚的兴趣去欣赏一件艺术品或某种自然美时，并不是为了满足一种基本的生理需要，而是满足一种精神上的追求，从而沉浸到一种无比愉快的精神境界中”。在某一特定的环境中生活习惯、社会倾向、时代精神，又总是给人们的审美意识以一定的影响，形成了相对一致的审美尺度。审美尺度有个体审美和社会审美之分。然而，从根本上说，设计上的更新、创新是向某些传统审美规范发出挑战，其归根结底是为了进一步适应人们审美心理的新变化新需要，这种符合了时代追求的设计，能使设计在物质及精神上发挥巨大的作用。 3.主题差异。人文意趣的主题是当地人在一定历史背景下的生活趣事。处于不同的自然环境和人文环境中的主题其差异性是明显不同的。不同的地域有不同的人文意趣主题，如北方寒冷干燥，南方炎热潮湿。蒙古包的人居环境是对付北方严寒的天气，其人文意趣的主要题材是羊头、棉袄、蓝天、白云等；吊脚楼是适应南方炎热潮湿气候而产生的，其人文意趣的主要题材是竹篱帽、葵蒲扇、牧童和水牛等。由此可见，人文意趣题材多趋向乡土化、民族民俗化。 4.生活方式。生活方式是人的为生存而生活所体现的一种形式，反映人的精神生活和精神状态。生活方式的人文意趣审美在现代人的生活发展中越来越被人们重视，而且绝大部分人都认为生活方式的情趣只在现代人的生活中才有。其实，生活方式的人文意趣并非仅仅存在于经济发达、物资充裕的背景的人居生活中，远古的穴居人就有很古朴真挚的人文意趣体现：石器发明人山顶洞人和阳源的虎头梁人都分别采用赤矿粉末与红色泥岩做染色材料，这就足以证明先民们有多种多样的审美创作活动，也就是审美意趣活动。 三、人文意趣感觉形式的要素 1.材料材质。现代的室内设计，特别强调对装饰材料质感的研究和应用。材料质地对视觉的刺激因其表面机理的不同而影响审美机理。形状、疏密、粗细、大小会造成不同的美感，如精细美、粗犷美、均匀美、工整美、华丽美、加工美、自然美等。装饰材料正是由于其特殊的质感，给人以舒适的感觉，尤其是在现代高科技发展的社会，人们紧张工作之余，寻求的是有个性、有人情味的高情感的生活环境，以取得精神上的安慰。因此，装饰材料作为室内空间中的一个重要的部分，它与室内环境有十分紧密的相互依存关系，其不同色彩、图案、质地的运用，会产生丰富的效果，将其作为人文意趣中的一个重要元素来加以系统研究，是十分必要的。 2.色彩。造型的视觉机能大于心理机能，而色彩则是心理机能大于视觉机能。色彩的视觉机能是对不同颜色的反映。暖色给人以扩张感，高纯度的色彩比低纯度的色彩反射强。暖色产生热、厚之感，冷色产生凉、薄之感。色彩的心理机能是指人对色彩的体验和偏爱。但若过分强调色彩本身而忽略了人对色彩的主观认识是不全面的。不同的人，在不同的时间、地点，对色彩的认识都有所不同。如凡高长着一头红发，他把上帝的头发也画成红色；美国黑人画家詹姆琼斯则把上帝的头发画成黑色。中国人是喜红丧白。色彩对人有许多特殊性，也有普遍意义的共性：暖色容易创造富丽、热烈、喜庆的气氛；冷色调适于创造清净、凉爽的感觉。色彩最能体现人文意趣，它能体现出居住人的精神面貌及文化修养。不同年龄段、不同修养、不同职业的人其居住环境色彩也不同。老年人群的喜好则比较纷繁复杂：有的喜欢明快简洁，有的喜欢庄严隆重，有的喜好耐人寻味，体现题材为名贵珍品或旅游健身品；年轻人群则喜欢个性化的东西，情感分明，色彩倾向独特、时尚。 3.形态。形态是指形状和状态。形状是指平面的形态，形：造型的物形(形影)、人形(体形)、样子(形态)；态是指体态、姿态、动态、神态。形体和形态是不同的，形体是客观的，与人的视角无关；而形态与视角有关，所以说它有主观性。形态是人的视觉机能对形的大小、曲直和粗细最敏感，形体大而粗的最先吸引视线，在视觉上有靠近的感觉，而形体小的则有后退的感觉。同一物体不同造型会有不同的人文意趣：垂直线，稳定、庄严、庄重；水平线，平定、安详、和平、现代感；斜线，紧张、激动、灵活；折线，惊愕、狂乱；放射形曲线，愉快、希望；柔和曲线，优美、韵律、愉悦、亲密；上升曲线，振奋；下降曲线，压抑、悲哀。总之，人文意趣的形态美可以是朦胧的，又可以是明确的，可以是抽象的，又可以是具体的。 环艺毕业设计论文:环艺设计教学改革途径分析 摘要：随着我国基础教育的不断普及，人们的整体素质得到有效的提高，与此同时，随着我国社会主义市场经济的迅速发展，人们的生活水平得到有效的提升，逐渐有更多的人关注于环境的艺术发展，如此一来，高校环境艺术设计教学就需要对其教学质量引起足够的重视，才能培养出高素质设计人才。现阶段的环境艺术设计教学模式已经远远不能满足时展需求。因此，高校在新时期背景下，应该摒弃传统的教学模式，加强环境艺术设计教学的改革，才能满足时展以及社会的需求，才能实现环境艺术设计教学的进一步的发展。本文就环境艺术的相关理论知识进行阐述，接着对环境艺术设计教学现状加以分析，在此基础上，新时期环艺设计教学改革途径进行深入探究，以期为环境艺术设计教学质量的提高提供具有参考价值的建议。 关键词：新时期;环境艺术设计;教学改革途径 随着社会经济的发展，有效推动了教育的发展，人们在接受教育之后，其个人的综合素质得到有效的提高，对周边的环境具有更高的要求。如此一来，环境设计的工艺面临着巨大的挑战以及机遇。为使在市场竞争激烈的情况下，谋求稳定、快速发展，就需要结合新时期社会的需求，不断加强环境艺术设计教学的改革。但是在现阶段的环境艺术设计教学中，还存在诸多的问题，严重影响了环境艺术设计教学质量的提高。为此，高校有必要对现阶段的环境艺术教学现状进行反思，从而推进环境艺术设计教学改革。鉴于此，本文对“新时期环艺设计教学改革途径”进行深入探究意义重大。 1环境艺术设计专业课程阐述 我国环境艺术行业相对国外而言起步较晚，环境艺术设计理论知识还不够成熟，因此有必要加快发展的步伐。我国的环境艺术设计专业课在1980年才正式纳入高校教学体系中。环境艺术设计专业课相对其它学科较为复杂，主要是为环境艺术设计工作服务的。对于环境技术设计专业而言，其主要内容包括艺术以及设计[1]。值得注意的是，环境艺术设计教学与其它专业教学具有本质的区别，环境艺术设计具有实用性以及艺术性诸多特点。如此一来，高校教师在进行环境艺术教学时，不仅仅需要重视对学生理论基础功的训练，还需要对学生的鉴赏能力培养引起足够的重视。 2环境艺术设计教学中的现状 在现阶段环境技术设计教学中，最主要问题就是教师还是采取以往的教学方法，传统的教学模式已经不能满足现代社会发展需求。此外，高校教师在实际的环境艺术教学中，对理论知识讲解十分重视，常常忽略学生的实践操作能力的培养，促使学生在毕业之后，无法满足社会发展的需求[2]。与此同时，现阶段的教学手段较为单一，课堂气氛比较枯燥，使得学生在学习过程中，积极性得不到有效的激发，不利于教师教学活动的开展，从而导致教学质量得不到有效的保障。当前环境艺术设计专业教师已经认识到环境艺术教学的不足，并且对教学改革引起了足够的重视。 3新时期环境艺术设计教学方法改革措施 通过上述分析可以发现，现阶段的环境艺术设计教学还存在诸多问题，不利于环境艺术设计教学培养高质量的人才，因此有必要进行新时期环境艺术设计教学方法改革措施探究，具体内容如下： 3.1转变教学理念 对于环境艺术教学的改革，首先需要教师转变教学理念，才能有效摒弃传统的教学方式。在实际的教学过程中，教学理念的转变主要体现在以下几个方面：第一，教学模式的改变，以往的教学只是在课堂中进行，不利于学生实践操作能力的提升，因此，现阶段的环境艺术设计教学有必要与社会以及企业相结合；第二，教学手段的变化，以往的教学手段过于单一，需要向实践教学转变；第三，转变对学生的培养观念，即由过去的重理论知识教学转变成重实践操作能力培养的教学。如此一来，环境艺术教学才能进行有效创新改革。 3.2建立高质量的师资队伍 要使得在环境艺术设计的教学效果更为显著，执教者综合素质的高低具有重大影响。为此，高校环境艺术设计专业需要拥有一支高质量的教师队伍。在环境艺术设计教学实践中，教师需要拥有全面的理论知识，同时还需要一定的设计以及开发能力。此外，教师还需要一定的技术操作能力以及较强鉴赏力。如此一来，高校选拔教师需要进行各方面考查，同时定期组织教师进修或者培训。 3.3高校环境设计应提高软件操作能力 随着科学技术的发展，逐渐有较多的科学技术设备应用在教学中，对于环境技术设计教学而言，同样需要与时俱进，加强科学技术以及环境艺术设计教学的结合，才能使得教学满足社会发展要求。在环境艺术设计实践教学中，高校教师需要充分发挥现代科学技术的作用，将抽象的艺术通过现代技术直观形象展示出来[3]。为此，高校需要对网络设备以及高质量的设计软件的应用引起足够的重视，并不断提高软件操作能力，为学生技能的提高提供物质基础。 4结语 综上所述，随着时代的发展，环境艺术设计教学已经不能满足现代社会发展需求，因此高校有必要从教师的教学理念的转变开始，建立高质量的师资队伍，同时提高软件操作能力，有效推进环境艺术设计教学改革，从而为社会培养出高质量设计人才。 作者:陈德胜 单位:沈阳大学美术学院 环艺毕业设计论文:网络环境下环艺设计教学研究 摘要：在网络时代，独立学院的专业课教学使用网络环境已经成为趋势。随着教育要求的不断提高，网络和计算机在教学过程中的作用日益突出，如何依托网络技术有效地完成教学任务，在今天已经成为教学改革和发展的新问题。传统教学模式培养的人才已经不能满足社会对环艺设计专业人才的需求。互联网和计算机技术的出现和发展，为环艺教学模式的发展提供了新思路。如今，要想培养全面发展的高素质应用型人才，就更需要研究如何结合互联网技术开展环艺教学，对于整个艺术设计类专业来说，研究这一问题的意义也较为重大。依托网络技术发展的环艺教学模式也必将是新型的、有发展前景的教学模式。 关键词：网络环境；独立学院；环艺设计教学 一、结合计算机和网络进行环艺教学的必要性 在传统环艺设计教学过程中，教师要花较多时间来板书，特别是上课画图用的时间较多。如，大学二年级的环艺制图课程教学中有很多示意图，以此找位置关系，如果全部板书，教师累，学生也觉得繁杂。如果运用计算机课件演示，图形表达和识读就很清楚，教师只需要展示课前制作好的文本、图片等资料，而且可以通过各种控制器缓慢演示，基础薄弱的学生可以反复看，这样能够获得事半功倍的效果，学生接受起来也很轻松。特别是设计作品欣赏，通过多媒体课件可以直观形象地将其展示出来，做到图文并茂，学生能够充分理解，获得理想的教学效果。学生既可以利用校园网观看原件、欣赏作品，还可以利用电子资料库进行高效率的检索式的欣赏，或通过网络随时访问世界各地的设计案例；既可以在短时间内获得大量的设计信息，也可以进行长时间的深入、细致的研究。这样不仅拓宽了学生的知识面，而且提高了学生的综合素质。 二、网络教学平台的创建 利用互联网进行教学，首先应建立并不断完善网络教学平台。环境艺术设计专业课程主要由室内设计和室外景观设计两个方向的课程组成。网络教学平台应由三个主要部分构成：教学资源库、空中互动交流平台、资源管理库（图1）。 1.教学资源库 教学资源库由教师准备并上传，如授课主要内容、课件、知识点总结、微视频、经典案例分析与参考，并精选网络和书籍资料等。这个平台主要供学生课前预习、自学和课后学习使用。互联网给人们带来了丰富的信息，学生在没有指导的情况下上网学习如同大海捞针。教学资源库对学生的学习能起到较好的引导作用，同时避免学生在上网学习过程中被无效信息干扰而浪费时间，有效提高了学生的学习效率，并能激发学生的学习兴趣和自学能力（图2）。 2.空中互动交流平台 环艺设计专业学习质量的提高，更多地来源于课程作业实践。作图水平的提高、设计能力的提升，都是对一次又一次设计方案的讨论、修改，再讨论、再修改积累的结果，这更需要教师对学生进行一对一地指导。然而，自高等院校扩招以来，学生人数不断增加，教学资源不足，“满堂灌”的教学方式对于环艺设计专业核心能力培养具有负面影响。室内设计和景观设计的方案图纸是环艺专业学生的常规作业，是他们绘图软件操作技能的反映，也是他们自身艺术潜能在具体作品中的发挥和表达。设计方案没有统一公式，更没有标准答案，但却是学生最难能可贵的创新思维的萌芽，这就需要教师逐一地、仔细地审读学生的设计图纸，通过教师的悉心挖掘和引导，让设计的种子生根、发芽、开花、结果（图3）。当下，这个过程完成起来较为困难，空中互动交流平台恰恰能弥补这个缺憾。特别是在移动互联网盛行的今天，学生可以文字或语音的形式及时上传自己的想法和方案到平台上，教师亦可以利用碎片化的时间查看信息并获得反馈。学生也可以在约定的时间内将作业上传到平台，教师可以一对一地、有针对性地与学生讨论并进行指导。同时，这个平台还可以为本专业、其他专业的学生提供交流机会，并定期聘请行业中的一线设计师、专家与学生进行在线互动（图4）。 3.资源管理库 伴随着互联网的发展，网络云技术应运而生，云技术直接为大数据的发展提供了空间。网络云空间在环艺设计教学中作为数据存储、传输的快速通道，缩短了师生相互理解的时间，甚至可以在班级人数较多的情况下依然维持一对一辅导的教学效果。学生从一年级到四年级的每一次作业、设计方案的完成过程都可以作为数据存储于云空间，其不仅反映了一名学生大学期间的学习过程和成长经历，形成每名学生设计水平和能力成长的数据链，同时通过对数据的挖掘，教师还能掌握学生在设计方面的思维方式、个性特长情况，这将为教师在教学中因材施教提供依据，其重要性在环艺设计专业显得更为突出。并且，这些特质对于学生就业岗位的匹配也是比较可信的参考依据，在他们未来的设计生涯中对于项目的选择也大有裨益。伴随着他们的设计工作历程，图纸数据在云空间数据库中不断积累，数据的可靠性也越来越高。教师在培养了一批又一批的学生后，保留的大量的改图痕迹与修改意见的学生作品也将成为表征其设计教学水平的数据，通过数据挖掘将不断得到客观的、动态的评价，形成珍贵的教学资料，为改进教学方法提供了明确的方向（图5）。 三、灵活运用“翻转课堂” “翻转课堂”就是改变原有的教学方式，将以往课堂上教师讲授知识点改为学生在课外自行学习（可借助网络教学平台上教师上传的视频和课件等资料）。在课堂上，学生和教师共同学习，学生往往带着问题来到课堂，教师负责答疑解惑。或者由教师围绕知识点抛出一个议题，大家畅所欲言，交流想法。在这个过程中，教师不再是以往教学中的主导者，而成为学生学习的引导者。同时，这也将教师从知识讲解中解放出来，留出更多时间和学生讨论、交流。如果把“教”理解为知识传授，把“学”理解为知识内化，那么这种教学方式革新所带来的，就是知识传授的提前和知识内化的优化，这就是翻转教学的基本要义。环艺设计是一门综合性的专业，知识面广、更新快、实践性强。这需要学生具有较强的自学能力、创新能力和实践能力。教师可以“翻转课堂”的形式进行教学。如，在“室外设计材料”章节的教学中，教师可事先将材料类型的分类，基础材料的品种、特性等内容以视频或课件的形式图文并茂地呈现在网络教学平台上，让学生提前进行自学，对知识点有一定的了解和认识。然后安排一次户外材料的调研，参观建材市场和经典设计案例实景，让学生对各种材料有更为直观的认识，分组整理一份调研报告，再回到课堂进行汇报，并对周围的学习、生活空间中材料使用的合理性、丰富性、改造意向进行讨论。接下来由教师提供一个室外空间，让学生进行材料设计，学生可将自己的构想、方案上传到网络教学平台与教师交流，经过几轮网络方案修改交流，最终完成设计作品。最后回到课堂上，师生对作业过程中普遍出现的问题、良好的设计创意等进行分析、讨论，进一步促进学生对室外设计材料知识的内化。对于优秀的设计作品，还可以利用网络教学平台进行展览，供所有平台用户参观、浏览。 四、结语 现代计算机和网络通信技术功能十分强大，文章中所阐述的对其的运用只是冰山一角。放眼未来，充分运用这种互联网思维思考设计教育，一定可以挖掘更多的功能，向更高层次、更多方面进行拓展，为培养更优秀的环艺专业学生发挥更为积极的作用。以往的教育教学理念、组织管理架构、人才培养模式在互联网模式下也必将走向变革与创新。 作者:李莉 车昕 单位:南京师范大学中北学院 环艺毕业设计论文:室内环艺设计分析论文 一、人文意趣的感觉组构 人文意趣的感觉组构是没有生命，没有艺术感染力的。个性化的构思往往会使设计以新奇制胜，所以在创新上要充分运用联想、象征、借景等手法寄情于环境中。由于现代生活节奏快，价值观念更新快，风格时尚体现得更为强烈。西班牙画家毕加索曾经说过：“艺术不是进化，而是不断变化。”人居环境价值观的更新和居住周期的更新促使了人们追求风格时尚的激烈性。但是如果一味地去迎合人们盲目的时尚，便会使室内设计成了庸俗的作品。那种在新的形式一出现便群起而效仿的艺术早已被人唾弃。在室内设计中，应考虑的不仅仅是与时俱进，而是更要走在实在时代的前面，创造出时代所没有的新东西，这才是真正意义的时尚。 二、人文意趣的感觉背景 1.价值观念。现代社会生活节奏快，变换速度惊人，更替周期缩短，时尚性体现得更加激烈，价值观念使人们不容易长期保持一种想法。现代消费观念的改变，使人们对居住环境的观念也不断地发生改变，一方面重视高质量高技术，另一方面越来越重视人的情感和生存价值的需要，因此人居环境设计的高质量高技术与高情感的结合就形成了新的价值观。熟悉室内装饰材料的组合风格，力求从造型、色彩、质感方面满足现代人的不同要求，给以精神上的平衡，从而使价值观得以体现。 2.审美意识。“美感有种种特征，但其最终的结局或效果却是一种特殊的快乐。当人们怀着浓厚的兴趣去欣赏一件艺术品或某种自然美时，并不是为了满足一种基本的生理需要，而是满足一种精神上的追求，从而沉浸到一种无比愉快的精神境界中”。在某一特定的环境中生活习惯、社会倾向、时代精神，又总是给人们的审美意识以一定的影响，形成了相对一致的审美尺度。审美尺度有个体审美和社会审美之分。然而，从根本上说，设计上的更新、创新是向某些传统审美规范发出挑战，其归根结底是为了进一步适应人们审美心理的新变化新需要，这种符合了时代追求的设计，能使设计在物质及精神上发挥巨大的作用。 3.主题差异。人文意趣的主题是当地人在一定历史背景下的生活趣事。处于不同的自然环境和人文环境中的主题其差异性是明显不同的。不同的地域有不同的人文意趣主题，如北方寒冷干燥，南方炎热潮湿。蒙古包的人居环境是对付北方严寒的天气，其人文意趣的主要题材是羊头、棉袄、蓝天、白云等；吊脚楼是适应南方炎热潮湿气候而产生的，其人文意趣的主要题材是竹篱帽、葵蒲扇、牧童和水牛等。由此可见，人文意趣题材多趋向乡土化、民族民俗化。 4.生活方式。生活方式是人的为生存而生活所体现的一种形式，反映人的精神生活和精神状态。生活方式的人文意趣审美在现代人的生活发展中越来越被人们重视，而且绝大部分人都认为生活方式的情趣只在现代人的生活中才有。其实，生活方式的人文意趣并非仅仅存在于经济发达、物资充裕的背景的人居生活中，远古的穴居人就有很古朴真挚的人文意趣体现：石器发明人山顶洞人和阳源的虎头梁人都分别采用赤矿粉末与红色泥岩做染色材料，这就足以证明先民们有多种多样的审美创作活动，也就是审美意趣活动。 三、人文意趣感觉形式的要素 1.材料材质。现代的室内设计，特别强调对装饰材料质感的研究和应用。材料质地对视觉的刺激因其表面机理的不同而影响审美机理。形状、疏密、粗细、大小会造成不同的美感，如精细美、粗犷美、均匀美、工整美、华丽美、加工美、自然美等。装饰材料正是由于其特殊的质感，给人以舒适的感觉，尤其是在现代高科技发展的社会，人们紧张工作之余，寻求的是有个性、有人情味的高情感的生活环境，以取得精神上的安慰。因此，装饰材料作为室内空间中的一个重要的部分，它与室内环境有十分紧密的相互依存关系，其不同色彩、图案、质地的运用，会产生丰富的效果，将其作为人文意趣中的一个重要元素来加以系统研究，是十分必要的。 2.色彩。造型的视觉机能大于心理机能，而色彩则是心理机能大于视觉机能。色彩的视觉机能是对不同颜色的反映。暖色给人以扩张感，高纯度的色彩比低纯度的色彩反射强。暖色产生热、厚之感，冷色产生凉、薄之感。色彩的心理机能是指人对色彩的体验和偏爱。但若过分强调色彩本身而忽略了人对色彩的主观认识是不全面的。不同的人，在不同的时间、地点，对色彩的认识都有所不同。如凡高长着一头红发，他把上帝的头发也画成红色；美国黑人画家詹姆琼斯则把上帝的头发画成黑色。中国人是喜红丧白。色彩对人有许多特殊性，也有普遍意义的共性：暖色容易创造富丽、热烈、喜庆的气氛；冷色调适于创造清净、凉爽的感觉。色彩最能体现人文意趣，它能体现出居住人的精神面貌及文化修养。不同年龄段、不同修养、不同职业的人其居住环境色彩也不同。老年人群的喜好则比较纷繁复杂：有的喜欢明快简洁，有的喜欢庄严隆重，有的喜好耐人寻味，体现题材为名贵珍品或旅游健身品；年轻人群则喜欢个性化的东西，情感分明，色彩倾向独特、时尚。 3.形态。形态是指形状和状态。形状是指平面的形态，形：造型的物形(形影)、人形(体形)、样子(形态)；态是指体态、姿态、动态、神态。形体和形态是不同的，形体是客观的，与人的视角无关；而形态与视角有关，所以说它有主观性。形态是人的视觉机能对形的大小、曲直和粗细最敏感，形体大而粗的最先吸引视线，在视觉上有靠近的感觉，而形体小的则有后退的感觉。同一物体不同造型会有不同的人文意趣：垂直线，稳定、庄严、庄重；水平线，平定、安详、和平、现代感；斜线，紧张、激动、灵活；折线，惊愕、狂乱；放射形曲线，愉快、希望；柔和曲线，优美、韵律、愉悦、亲密；上升曲线，振奋；下降曲线，压抑、悲哀。总之，人文意趣的形态美可以是朦胧的，又可以是明确的，可以是抽象的，又可以是具体的。 环艺毕业设计论文:室内环艺设计论文 一、人文意趣的感觉组构 人文意趣的感觉组构是没有生命，没有艺术感染力的。个性化的构思往往会使设计以新奇制胜，所以在创新上要充分运用联想、象征、借景等手法寄情于环境中。由于现代生活节奏快，价值观念更新快，风格时尚体现得更为强烈。西班牙画家毕加索曾经说过：“艺术不是进化，而是不断变化。”人居环境价值观的更新和居住周期的更新促使了人们追求风格时尚的激烈性。但是如果一味地去迎合人们盲目的时尚，便会使室内设计成了庸俗的作品。那种在新的形式一出现便群起而效仿的艺术早已被人唾弃。在室内设计中，应考虑的不仅仅是与时俱进，而是更要走在实在时代的前面，创造出时代所没有的新东西，这才是真正意义的时尚。 二、人文意趣的感觉背景 1.价值观念。现代社会生活节奏快，变换速度惊人，更替周期缩短，时尚性体现得更加激烈，价值观念使人们不容易长期保持一种想法。现代消费观念的改变，使人们对居住环境的观念也不断地发生改变，一方面重视高质量高技术，另一方面越来越重视人的情感和生存价值的需要，因此人居环境设计的高质量高技术与高情感的结合就形成了新的价值观。熟悉室内装饰材料的组合风格，力求从造型、色彩、质感方面满足现代人的不同要求，给以精神上的平衡，从而使价值观得以体现。 2.审美意识。“美感有种种特征，但其最终的结局或效果却是一种特殊的快乐。当人们怀着浓厚的兴趣去欣赏一件艺术品或某种自然美时，并不是为了满足一种基本的生理需要，而是满足一种精神上的追求，从而沉浸到一种无比愉快的精神境界中”。在某一特定的环境中生活习惯、社会倾向、时代精神，又总是给人们的审美意识以一定的影响，形成了相对一致的审美尺度。审美尺度有个体审美和社会审美之分。然而，从根本上说，设计上的更新、创新是向某些传统审美规范发出挑战，其归根结底是为了进一步适应人们审美心理的新变化新需要，这种符合了时代追求的设计，能使设计在物质及精神上发挥巨大的作用。 3.主题差异。人文意趣的主题是当地人在一定历史背景下的生活趣事。处于不同的自然环境和人文环境中的主题其差异性是明显不同的。不同的地域有不同的人文意趣主题，如北方寒冷干燥，南方炎热潮湿。蒙古包的人居环境是对付北方严寒的天气，其人文意趣的主要题材是羊头、棉袄、蓝天、白云等；吊脚楼是适应南方炎热潮湿气候而产生的，其人文意趣的主要题材是竹篱帽、葵蒲扇、牧童和水牛等。由此可见，人文意趣题材多趋向乡土化、民族民俗化。 4.生活方式。生活方式是人的为生存而生活所体现的一种形式，反映人的精神生活和精神状态。生活方式的人文意趣审美在现代人的生活发展中越来越被人们重视，而且绝大部分人都认为生活方式的情趣只在现代人的生活中才有。其实，生活方式的人文意趣并非仅仅存在于经济发达、物资充裕的背景的人居生活中，远古的穴居人就有很古朴真挚的人文意趣体现：石器发明人山顶洞人和阳源的虎头梁人都分别采用赤矿粉末与红色泥岩做染色材料，这就足以证明先民们有多种多样的审美创作活动，也就是审美意趣活动。 三、人文意趣感觉形式的要素 1.材料材质。现代的室内设计，特别强调对装饰材料质感的研究和应用。材料质地对视觉的刺激因其表面机理的不同而影响审美机理。形状、疏密、粗细、大小会造成不同的美感，如精细美、粗犷美、均匀美、工整美、华丽美、加工美、自然美等。装饰材料正是由于其特殊的质感，给人以舒适的感觉，尤其是在现代高科技发展的社会，人们紧张工作之余，寻求的是有个性、有人情味的高情感的生活环境，以取得精神上的安慰。因此，装饰材料作为室内空间中的一个重要的部分，它与室内环境有十分紧密的相互依存关系，其不同色彩、图案、质地的运用，会产生丰富的效果，将其作为人文意趣中的一个重要元素来加以系统研究，是十分必要的。 2.色彩。造型的视觉机能大于心理机能，而色彩则是心理机能大于视觉机能。色彩的视觉机能是对不同颜色的反映。暖色给人以扩张感，高纯度的色彩比低纯度的色彩反射强。暖色产生热、厚之感，冷色产生凉、薄之感。色彩的心理机能是指人对色彩的体验和偏爱。但若过分强调色彩本身而忽略了人对色彩的主观认识是不全面的。不同的人，在不同的时间、地点，对色彩的认识都有所不同。如凡高长着一头红发，他把上帝的头发也画成红色；美国黑人画家詹姆琼斯则把上帝的头发画成黑色。中国人是喜红丧白。色彩对人有许多特殊性，也有普遍意义的共性：暖色容易创造富丽、热烈、喜庆的气氛；冷色调适于创造清净、凉爽的感觉。色彩最能体现人文意趣，它能体现出居住人的精神面貌及文化修养。不同年龄段、不同修养、不同职业的人其居住环境色彩也不同。老年人群的喜好则比较纷繁复杂：有的喜欢明快简洁，有的喜欢庄严隆重，有的喜好耐人寻味，体现题材为名贵珍品或旅游健身品；年轻人群则喜欢个性化的东西，情感分明，色彩倾向独特、时尚。 3.形态。形态是指形状和状态。形状是指平面的形态，形：造型的物形(形影)、人形(体形)、样子(形态)；态是指体态、姿态、动态、神态。形体和形态是不同的，形体是客观的，与人的视角无关；而形态与视角有关，所以说它有主观性。形态是人的视觉机能对形的大小、曲直和粗细最敏感，形体大而粗的最先吸引视线，在视觉上有靠近的感觉，而形体小的则有后退的感觉。同一物体不同造型会有不同的人文意趣：垂直线，稳定、庄严、庄重；水平线，平定、安详、和平、现代感；斜线，紧张、激动、灵活；折线，惊愕、狂乱；放射形曲线，愉快、希望；柔和曲线，优美、韵律、愉悦、亲密；上升曲线，振奋；下降曲线，压抑、悲哀。总之，人文意趣的形态美可以是朦胧的，又可以是明确的，可以是抽象的，又可以是具体的。 环艺毕业设计论文:环艺设计专业水彩风景画教学初探 水彩风景画是环境艺术设计专业基础教学中的一门技术性较强的重要必修课程,也是室内外建筑空间设计表现的重要科目之一。该课程的教学应紧密结合环艺专业的特点来展开,旨在解决学生的色彩空间建构、形体空间造型能力以及色彩搭配等能力,培养学生空间想象能力与形象思维能力,增强学生的审美意识, 为环艺设计课程的学习打下坚实的实践基础。 一、重视水彩语言的表现 大部分学生在高考前的色彩训练中都是画水粉画,很少有人画水彩画,更别说水彩风景画了。他们的水彩作业根本不够理想,除了存在画面结构松散,色彩关系不正确等造型基础问题外,还出现画面脏、焦、粉、燥等问题。究其原因,在于他们没有熟练掌握水彩画的技法,难以驾驭水彩风景写生语言的表达,这对于以后手绘效果图的训练将造成直接影响。因此,在环艺专业水彩风景画教学过程中,保持水彩语言是基本要求。 1、保持水彩艺术本体语言 所谓水彩画,并不单单指用水调和颜料这一点而言,更重要的是因为它具有―套完整的、与其他画种截然不同的技法,它充分利用水色的作用,使画面呈现出一种独特的韵味,这种韵味就是水彩工具自身所体现的水色交融的意味,也是水彩画本体语言的首要因素。其表现方法主要有干画法、湿画法、干湿结合、淡彩法、沉淀法、接染法、重迭法等等。掌握这些水彩的表现技法,并将其灵活运用于手绘效果图和环境艺术表现之中,是水彩风景画在环艺设计专业中的主要目的所在。 当我们开始画一幅水彩风景画时,整个作画过程要控制好水分和时间,完成一幅画胜似打一场仗。取好景后开始构图,要求底稿图形准确、清晰,忌擦伤纸面,如有大的改动最好另用纸起稿。上色时要注意水分的把握,即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水分的把握。上色程序一般是由浅到深,由远及近,亮部与高光要预先留出。大面积的铺色时,最好一次性多调颜料,一次成形,少修改。由于水彩颜料的透明性,多次重复容易变脏、变焦,那么画面就会失去水彩独有的水润、明快的效果。 2、拓展水彩艺术语言新形式 水彩语言的突破,离不开技法创新。具体到水彩风景画课程的教学中,平时除了强调运用传统的干、湿技法,使画面保持水彩本体语言表现特征外,还要鼓励学生大胆探索新材料、新技巧,利用综合材料,这样可以加强画面视觉感受和肌理效果,实践创新和变革。目前室内外表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍,它是将水彩技法与钢笔技法相结合,发挥各自优点,颇具简捷、明快、生动的艺术效果。因此,在水彩风景画课程教学中可以加强钢笔淡彩的教学,这样既能加强学生的速写能力,又能使学生以快速的方法感受水彩语言的表现;其次可以利用其他材料弥补水彩难以驾驭、不够厚重等弱点,如给纸做底,吸收国画和油画的长处等。在技法使用中,“干画法”和“湿画法”交替使用,常中有变,变中有常,建立新的技法表现与创造。但是,无论怎么变革和创新,都不能丢掉水彩画应有的严格的造型感、色彩感、厚实感、空间感和透明感等技法要求,不能失去水彩画巨大的形式魅力,不能背离对该画种背后文化规定性、媒材、技法所组成的本体语言。 如何在保持水彩风景画本体语言的同时又能开拓创新,展示出舒畅宜人的形式魅力,是水彩风景画课程教学必须解决的一个问题。 二、注重画面形式的构成 当学生逐渐了解、重视水彩语言所独有的表现魅力,相对熟练水彩技法,掌握了水彩风景写生的特点之后,解决其画面的表现形式问题就成为环艺设计水彩风景画教学的重中之重。具体可以从以下几个方面来做: 1、强调画面分割和色块对比 在取景构图时,首先要端正观察方法,不能照搬景物及场景,要化繁为简,深入浅出,把复杂的问题简单化。莫奈说过:当出去画画时,要设法忘记你面前的物体,一颗树,一片田野……这是一小块蓝色,那是一块黄色,远处是一长条粉红色,然后准确地画下所观察到的颜色和形状,直到它达到最深的印象为止。也就是说可以把眼前的一切景物都省略掉物象生理的小细节及凹凸,用点线面来概括成平面图形和色块。这样我们就会从关注物象的具体结构变为关注造型元素和色块结构,把自然物象转化为构成画面基本图形的思维方式。在这些基础造型上再注意主观调整画面点线面的布局,把握画面的虚实变化,锻炼学生对画面形式及构成的能力。 如:以水彩风景画享誉世界的华裔水彩大师曾景文先生,在画面形式及色彩构成方面给我们提供了宝贵的学习资源。他善于主观归纳,将生活中常见的场景作为写生对象,用点线面等抽象的绘画元素来组织画面,将明快、鲜艳的色块用并置法平涂,轻松地表达他内心的大自然美景。《黄色天空的香港》(图1),是他描绘儿时学习居住的故乡美景,他用平面归纳的手法把天空、远山、高低错落建筑群以及海面穿梭不停的船只,概括成点线面等抽象造型元素,画面主题突出,生动有趣,色彩对比鲜明而清新,赏心悦目,仿佛看到了画家儿时美好的童年时光。 2、注重以线造型 以线造型为骨架的水彩画,其线的运用可以吸收中国画用线的特点,突出用线来标示物象的轮廓,注意线的粗细、虚实变化,强调色彩冷暖、明暗、远近透视层次,高光留白,亮部稀薄透明,暗部色彩的重叠亦不混淆线条的痕迹,画面结构紧凑。王维新就是善于用线表现水彩风景画的画家之一,他把中国传线描与西方艺术巧妙结合,找到了属于自己独特的形式语言。每当在生活中发现令他激动的感人景物时,他总能迅捷地以速写形式随心勾勒下来,之后再敷上轻快的色彩,于是便创造了他自己的“随形赋彩”的画法(如图2)。 3、重视画面黑白灰关系 画面构成因素还与画面的黑白灰关系息息相关。在动手作画前,应该思考一下画面的黑白灰层次结构,甚至可以画出小的黑白灰分关系分布图。虽然水彩风景画是由不同色相的色彩组成的画面,但是实质上它的素描关系,也就是画面整体的明度关系仍然是不容忽视的,一幅水彩风景作品无论画面色彩多么斑斓丰富,形式多么跳跃复杂,但是只要大的黑白灰关系明确,层次分明,画面就会乱中有序。 4、注重空间意识培养 水彩风景画写生是面对空间景物直接将空间形式表现在画面中,它在空间描述上给人以心理和生理的不同感受,这一特性正好符合环艺设计对空间训练的要求(如图3)。把握好透视和色彩规律,是组织画面空间的有力手段。写实风格的写生作品,要求通过形体的大小、虚实,色彩的冷暖等变化来表达景物深远的空间感,如近、中、远景等,一旦出现透视错误,就会导致画面空间的失真。平面抽象风格的作品,可以通过画面点线面的构成、色彩的虚实等关系来建构画面的空间关系,也许这种空间并不是一种真实的空间关系,但仍然能够表达出相应的心理空间,也就是说完全是一种精神上的概念,即“精神空间”,如 马蒂斯的色块前进后退空间。我们还可以从色彩大师的多种空间效果学习经验,如杜飞的透明空间、籍里柯的冷漠深渊空间、达利的幻觉空间、埃舍尔的矛盾空间等。 康定斯基说过:艺术家必须因感而发,有情而抒,因为对形式的驾驭并非目的,而是使形式与内在含义相适应。因此,无论是写实还是抽象,在符合风景写生的精神内涵的同时,有意识地组织好画面的点线面及黑白灰的节奏和韵律,注重画面的色块明度对比关系以及空间意识,就能形成和谐以及个性鲜明的画面构成形式。 总之,水彩风景画是一门有针对性加强手绘能力,提高设计者的表现能力,锻炼人的空间想象能力与形象思维能力,鉴赏能力及色彩感觉的课程。我们要想学好该课程,为环艺设计打下扎实的基础,就要重视和加强水彩语言的表现,打破传统的对景写生的照相式教学,注重画面形式构成、空间培养等方面的探索和学习。 (作者单位:湖南工程学院设计艺术学院 本文为湖南工程学院教研教改课题研究成果) 环艺毕业设计论文:环艺设计《制图表现技法》课程教学改革与创新 《制图表现技法》课程是高等院校环境艺术设计专业一门必修课。现阶段有手绘及电脑软件两大主要表现方法。有学者从教学的现状出发针对环艺专业表现课程教学存在的现实问题，提出了一套比较完整的改革体系，并对其可行性进行了探讨；也有学者从修养和意识的角度表明电脑技术是无法取代手绘能力的，强调要重视视觉训练。 制图表现技法课程时间安排较短，一些老师教学经验不足，许多综合类或是艺术类的院校现在的课程安排仍不够成熟，导致一些学生过分地依赖电脑制作而忽略了对徒手表现能力的训练，把整个设计程序简单地理解为电脑效果图制作，这种思想和做法对于未来的设计发展是极为不利的。设计过程本身应该是一个科学合理的体系，一切表现手段都应为其设计内容服务，而手绘表现方法应是贯彻整个设计过程的重要方法。 在两次世界大战期间还出现了表现主义（Expressionism）建筑思潮，其制图表现技法在历史上也具有重要地位。与包豪斯（Bauhaus）的建筑教育注重模型、贬低制图表现技法不同的是，表现主义对制图表现技法情有独钟。他们的画注重装饰风格而不顾建筑本身的内容。环艺设计被视为外表和内空间两部分，画面表现凝重的建筑体积感。门德尔松（Erich Mendelson，1887-1953）用粗而黑的线条体现建筑中的运动感和力量感。另一位著名的建筑师和建筑画家沙里宁（Eliel Saarinen，1873-1950）则贡献了这一时期最精彩的建筑制图渲染作品，他用铅笔和石灰笔加淡彩，渲染建筑和环境气氛。 20世纪还有一些著名的建筑画家，如加克布（Hellnut Jacoby），阿尔瓦・阿尔托（Alvar Aalto）和路易斯・康（louis Kahn）。以画为职的建筑师加克布表现了一种与建筑大师，如阿尔托和康等完全不同的风格。加克布的画清晰严谨，但稍嫌机械，全部天才仅体现在构图和布局上。阿尔托大量的绘画则体现完全的个人风格，他往往用软铅笔不停顿地在纸上画，目的是寻找建筑设计的问题和答案。同佯，路易斯・康在旅行中画的大量建筑制图直接与其建筑设计相联系，他落笔之重好像要穿入画纸，和阿尔托一样，他的画不是对建筑和结构的记录，而是一个建筑师创造性思维的图式化表现。将加克布和康比较，可以清楚地看出画师和建筑师对建筑画的不同目的、不同方法和不同心态。前者是把环镜艺术向社会推销，而后者才真正反映了环镜艺术设计师的自我交流，心绪过程和环镜艺术真谛。 实际上，在20世纪。环艺制图，特别是以描绘建筑形象为目的的制图表现技法已受到来自其他媒体的冲击，如摄影、模型、计算机制图等。环艺建筑师往往并不擅长干这些新媒体。即使在传统绘画领域，建筑师的纯绘画技术也早已远逊干专业画师。建筑师的建筑画的艺术魅力已不在干“形”，而在于与建筑艺术之间相关的“情”。这一点在六七十年代出现的后现代建筑师的环镜艺术制图中表现得尤为明显。文丘里（Venturi），格雷夫斯（Michale Graves）和林克利尔（Leon Krier）等人都是当代环镜艺术制图代表者。他们不仅在建筑上加入传统语汇，在绘画方法上也力求有传统遗韵，如格雷夫斯用的是莱特用过的彩色铅笔。由干这些人在刚出道之际没有多少工程可做，环镜艺术制图成了表达建筑思想的工具，他们的建筑画表现的是建筑概念，而不仅是“形”。正因为如此，他们的画成了艺术收藏品，同时为当代的建筑画开辟了新路。 一、提高环艺设计创新能力，制图表现技法先行 环艺设计过程中设计图的表现是一个从无形到有形，从想象到具体，将思维物化的过程，体现了一个复杂的创造性思维的过程，在这个过程中记录起着非常重要的作用。流畅、快速的设计表现技法是设计师表达设计构思最直接的、最重要和最经济的手段之一。表现技法作为设计创新思维表达的工具，要先行一步。由于环艺设计是一个多次往复、循序渐进的过程，需要利用设计表现图将设计构思迅速、清晰地表现出来。一方面是记录设计过程、思考的重点，供设计师自己推敲之用，另一方面是作为展示给有关客户、生产、销售等各类人员，进行协调沟通，从而实现设计构思之用。因此，环艺设计表现技法课程不仅要强调技法的实践性、更应和环艺设计创新结合起来。 二、如何改变和加强环艺设计制图表现技法 设计表现技法凭借于绘画的表现规律和原理来描绘想象中的环艺设计形象。设计表现技法要靠长期的实践、体会和磨炼才能水到渠成，才能充分、自如地表达设计构思，临摹在学习的初始阶段起着重要的作用。需要注意的是，设计表现技法是要通过训练来获得的技能，反复地模仿和练习能迅速提高画面效果，但绝不单纯是“唯手熟尔”。设计表现技法以透视图法为基础，对产品的形态、材质、色彩、光影以及环境气氛等预想效果进行综合地客观表现，和传统纯绘画强调作者主观感受相比，多了理性的分析和逻辑的推理。如果忽略了对规律的掌握，在后续的设计意念的表达中会遇到明显的障碍。对产品设计师而言，绘图是表达设计构思的一种手段，和纯绘画不同，具有明显的实用性，快速而有效地在产品和设计表现图之间建立联系的练习方法就是“临绘”照片。这种“临绘”已有别于传统意义上的“临摹”，是通过观察、分析、归纳，对照片所提供的素材进行取舍、提炼和加工，加入了作者的主观因素的表现方式。与临摹相比，临绘多了分析理解的过程。理解是再创的基础，通过临绘照片的方法不仅可以提高徒手画的技巧，把握设计表现的基本构图原理，还可以收集、分析资料，研究、记录他人的设计作品，为实际环艺设计工作打下坚实的基础。 环艺设计是一门实践性很强的学科，要求从业者具有良好的表现技法、模型制作等动手能力。掌握几种常用的设计表现技法，最终达到熟练运用设计表现技法来表达自己的设计目的。从业者还必须针对手绘表现工具的变化和社会的实际需求，逐步淡化不合时宜的工具与技法，如喷绘技法等，逐步渗透吸纳马克笔、色粉和彩色铅笔等快速表现技法;引入了手绘板等计算机辅助绘图手段等，在不断完备手绘课程系统延续性的过程中。在手绘实践中，不能单纯就技法论技法。如果你上完表现技法课后在产品设计时常常无从着手或不能充分表达设计构思，就会造成困扰并影响设计的自信心。表现技法与产品设计相结合的教学方法，是提高学生快速草图与效果图表现能力的有效手段。 思想的形成必然影响着艺术家或设计师的主观意识，而风格与个性又决定了表现形式。思想决定内容，内容通过不同的表现形式与手段来体现。任何一个具有个性的艺术家和设计师，其作品都有独特的风格。风格分作品的风格及艺术家和设计师风格。艺术家和设计师的风格体现在他某一作品中，也体现在他一系列作品中，他们在创作设计中驾驭体裁、处理题材、塑造形象、安排情节和运用语言等方面所体现出来的艺术特点和创作个性，思想倾向，性格特点，审美。情趣和艺术素养在作品中的综合体现，是艺术家和设计师对客观世界的审美认识和艺术再现的结果，作品风格与艺术家、设计师的风格有密不可分的关系。 通常很多设计师重电脑效果图表现而轻手绘效果表现，然而在现实的工作谈单技巧中，手绘效果图表现的作用远远大于电脑效果图， 为了使学生更全面和深入地学习效果图混合表现技法，本人从由理论知识、实践操作和作品分析三部分出发，理论联系实践操作，在讲授混合技法课时应着重训练学生对三维空间的塑造能力，并锻炼学生通过不同视角来推敲分析形体能力，同时还要强化学生对不同光环境及特殊质感的表现能力。由于探索研究的时间较长，应分阶段训练采取循环渐进的教学方式，每个阶段的训练有不同侧重点，并根据学生每个人不同的特点采用因材施教的方法。最终达到学生综合设计能力与效率的提升。正确认识环艺设计与制图表现形式之间的关系，使设计师更加深刻理解“空间造型”之含义有着重要的作用。 （作者单位： 上饶师范学院 ） 环艺毕业设计论文:上善若水――环艺设计中的水景艺术 摘要：水景艺术在室内设计中的发挥，使室内空间内涵更加丰富，空间造型更加多元化。本论文通过列举并分析大量的环境艺术设计案例，阐述了水景艺术在环境艺术设计中的应用实践。 关键词:水景艺术 环艺设计 室内设计 “上善若水：水善利万物而不争，处众人之所恶，此乃谦下之德也。”说明了水的谦虚，灵动的品格。而水景，正是通过以水为主的造型手段把水这种品格融汇到室内环境当中。水景艺术是环境艺术设计中一个很重要的造型手段，主要通过利用，巧借，引入，模仿水的形态进行造型，以及如何将这些手段按照形式美的法则进行创造。水景艺术在室内设计中的发挥，使室内空间内涵更加丰富，视觉形态效果的更加多元化。 一、水景在环境艺术设计中的价值 早在周代，水景就成为我国园林游乐的主要内容。隋唐时期，园林水景处理往往规模很大。到了明清，私家园林的数量大大超过前代，文人士大夫的意趣与造园结合更紧密，为追求自然，一方面，利用天然水面与泉水成景；另一方面，巧于因借、以小喻大，以简喻繁的手法丰富起来，其极至是缸荷、碗莲的出现，真可以说集天地自然于一壶。历史发展过程中，水景在中国宅邸的艺术审美越来越重要。 而在西方，早期的水装饰也多体现在园林水景中。如意大利园的水法注重动势，并且其特有的山地为这种做法提供了势能。法国园林多用静水，面积大，以气魄与宁静取胜，形成典雅、从容的风格。 随着居住的环境对于人们的越来越重要，不仅仅只是满足于外观，更多的在于设计的实际，在于人的居住感受。可见；水景艺术在环境艺术设计的审美上具有不可或缺性。它可以赋予环境空间更多的精神需求和人文的关怀。 二、水景在环境艺术设计上的应用 现代水景有很多种形式，大概可以归为四大类；模拟式、点缀式、自然式、主题式。而在表现形态上则有水池、池塘、喷泉、瀑布、流水等。其中，水池、池塘为静态水体，是位于人造的容器环境内的水景，对视觉有扩大的作用，对环境有降温和生态作用；而喷泉、瀑布和流水为动态水体，是水由高处往下流落所形成的景象，这对观者有引导和暗示的作用。 (一)模拟式水景 模拟式水景是模拟自然水景的各种形态而设计出的，其形式有瀑布、喷泉、流水配合水池。如大多数的酒店或一些大型点的室内公共空间都会放置模拟式水景。每个空间的水景风格是根据其室内设计整体风格而定，有大的瀑布水池，也有小的流水溪涧，其水景都赋予了酒店或当地的人文文化和精神思想；如广州的白天鹅宾馆，中庭的大型水景是运用了岭南园林的风格设计而成。小亭瀑布和小桥流水的景象既蕴涵了岭南文化的精髓，又表达出乡土情结的中国传统思想。 (二)点缀式水景 这类水景实则是一个微型的小景观，在家居空间有限的占地面积中画龙点睛般地做些小景，或荷花状喷泉、或层叠形小瀑布、或浅至脚背的水溪等。这类水景点缀的形式相当普遍。 (三)自然式水景 自然式水景多以自然住宅区为主：此类住宅区有一定小区规模，在建筑覆盖率相对较低的状况下，利用天然小河、小湖、进行改造。 (四)主题式水景 主题式水景主要是为表达某种主题和文化。它是科学技术和艺术造型的结合，造型多样，随着需求的不同而形式不同。其式多为喷水和水池，利用机器抽水喷水，并配搭灯光照射。水池中按一定的形状分布放置喷水管，随着播放的音乐作出各种变化的喷水表演。 三、水景艺术的未来展望 (一)从水景艺术的形式美上 当代技术不断，水景艺术在技术进步的支持下，形式和艺术方面必有很大发展，如公共场所的水景设计，作为城市公共空间的一道亮丽风景，融入更多未来设计手法及理念，注重创意与构思，蕴涵了更多人性的、自然的思索。而未来水景的设计利用高端科技手段如光纤照明，智能控制的喷泉造雾等对现代水景艺术进行继承和发展。突破现有的形式及内涵。 (二)从生态环境和精神层面上 我们的生活用水都是淡水，但地球上的淡水资源非常缺乏，随着现代工业的发展和人口的增加，人类对水的需求与日俱增，大面积的水景会使用到更多的淡水。如果在一些非亲水性的水景中应用海水，这样一来则可以大大减少淡水的支出。还有人口的不段增长，我们居住的陆地面积有限，如果可以在海岸旁多建些浅滩式、小岛式或海底式的住宅或其他用途的建筑，这样既可以减少人们对陆地的需求量，又可以直接运用海水来制造水景。对于一些公共场所的水景可以推广水幕电影，夜晚再在水幕上投放影视供观众观赏影视节目。我们还可以设计些多功能结合的水景，如既可观赏游玩，又可使人的身体得到理疗的亲水性水景，使水景的功能多样化。这样的水景对于严重缺水地区水景的营建具有特殊的意义，推广应用这样的水景更易于带给人对水更多的思考和体验。 四、结语 水景在我们居住环境中一直处于重要的角色。水景艺术不论在形式美上还是生态环境和精神需求上，都要有所新发展，才会更好地应用结合在室内设计中。某种程度上水景是以各种设计及技术手段去体现水的特性，每种水的营造都和建造技术的进步密切相关。通过对水的形式美创新, 水景艺术的发展是室内设计可持续发展的重要支柱。继承现代设计的造型手法，把环境艺术开拓到更大的领域。 （作者单位：广州市白云工商技师学院） 环艺毕业设计论文:试论环艺设计中的美学特征的体现 摘 要：随着我国经济发展水平的不断提高，人们物质生活获得了极大满足以外，对美的渴望不断增大，美是人们对事物的一种主观看法，生活中处处都有美，在环艺设计中，要想抓住受众眼球，就必须体现设计的美感，但需建立在对美学与环艺设计的深刻理解上。本文将对环艺设计中美学特征体现具体分析，以为环艺设计提供一些参考。 关键词：环艺设计；美学特征；美感 近年来，出现一种新型的艺术设计形式，即，环艺设计。环艺设计在很多领域应用颇广，涵盖了人文、地理、社科等各个领域，且与人们的生活保持密切联系，其在推进社会进步、引导艺术设计走向上发挥了越来越重要的作用。环艺设计实际上包含了两种形态，综合了外界环境与人的审美，将美学体征应用在环艺设计中，不仅可以提升设计艺术魅力，同时可以满足人们对美的渴求，有着双重意义。 一、环境艺术概述 艺术设计与环境设计是环艺设计包含的两个部分，主体部分是环境设计，突出环境的价值，设计对象本身与周围的事物均是包含的内容，分为社会环境、自然环境与人工环境，是与人们生活联系最为紧密的。环艺设计中的环境设计主要指人工创造的环境，同时也是核心职能。 而艺术设计则是一种衬托与辅助手段，就是指利用大众的审美需求，依据设计人员的能力与文化内涵调整设计对象，M而统一环艺设计的个性与共性。 二、环境设计中美学特征体现 （一）环艺设计整体美的体现 整体环境意识是环艺设计的核心与灵魂，是指对整体环境关系的表达与感悟，在当今社会，城市不断发展使一个城市的美感不断减少，且城市美感并非某个区域所能决定的，而是透过一个城市的文化底蕴，由内而外体现出的一种整体性的美学想象，由此，在对城市环境设计过程中，需要把握好城市不同区域的特点，比如公园的特点、广场特点、建筑特点等，要整体上把握，单从某个要素入手容易出现偏执的设计之感。比如，环艺设计时，需考虑建筑与周围环境协调关系，由众多的单独建筑可以组合成建筑群，这时候，建筑就是一个整体，美感也就自然产生。环艺设计的灵活是自然体关系的综合表现，《释名》中称：“美者，和异类共成也”。单一的局部形态共同形成了城市环境，亚里士多德说过：“整体大于它的各部分总和”，对于一个单独的艺术品也需要从整体上评价，体现一种整体环境的协调之感。 （二）人为性与自然美 对自然的改造是环艺设计的一个根本手段，可以表现出环艺设计对自然条件的依赖性，且环艺设计体现的美学特征中，对自然的尊重表现的最多，由此可以体现出一种自然亲近的感觉，烘托出自然色彩，很多环艺设计中都充分运用了自然因素，且体现出了自然规律，与美学体征互为影响。相对于自然而言的是人为行，在设计环境中，不仅需要与自然规律契合，同时需要善于改造自然，这也是人为美学设计的一个必要手段，可以从一定程度上将设计者的审美水平与人文素养体现出来，在环艺设计中有人为因素，就有人的思想与审美，显示出人文特征。 （三）审美性与实用性 美学在环艺设计中不仅是供人们欣赏，满足人视觉上对美的需求，不是一种观看艺术，更多的是体现一种欣赏价值与设计实用性的结合，同时也是美学价值的直接体现。环艺设计审美目的不仅是满足人类物质需求，更需要满足的是精神需求，物质与精神需求的统一，才能更好的体现环艺设计人与自然统一的初衷。 （四）绿色生态美 生态美学视野下环境艺术设计能够综合体现出科学的生态观与普遍性的伦理观，是一种更加倾向于绿色的设计。与过去的仅在乎形式设计与风格设计有着本质上的不同，绿色生态设计更多的是体现在对自然的尊重与顺应上，对如何更有效的保护自然环境、节约利用自然环境有重点的考虑。城市建设中，在环境理念下，生态美学观念得到了认同，设计者需要对人工生态环境与自然生态环境协调把控，协调好两者间关系，借助自然之景营造生态景观；在广场、博物馆等人文景点可以将绿色景观保留；也可以在城市周边保留大面积的生态景观，努力达到生态平衡。 三、结语 总之，环艺设计中审美体征体现在整体美、人文与自然美结合、绿色美等方面，把握好这些审美体征可更好的推进环艺设计发展与进步。 环艺毕业设计论文:环艺设计中功能适用性 【摘要】：现代城市规划建设中，为了适应全面建设小康社会的发展要求，促进我国环境景观质量尽早达到国际水平，城市环境已成为21世纪发展的战略性主题。越来越多的事实不断地说明一个问题：环境艺术设计作品的发展与演变，随着时代的发展和变革越来越深刻地影响着我们的生活方式和审美意识。基于此，本文主要对环艺设计中功能适用性进行分析探讨。 【关键词】：环艺设计；功能适用性 【前言】：随着国家经济发展和人民生活水平提高，越来越多地以异彩纷呈的姿态呈现时，环境艺术设计作品以其固有的环境亲和力和艺术感染力影响甚至改变着人们的生活方式，环境艺术作为一门适用性工具学科，是城市设计的一部分，它应以人为中心，并能综合社会、经济、文化建设及其功能与审美几个方面，以反映出城市环境特色。 1、环境艺术设计及功能适用性 1.1环境艺术设计的定义 城市环境艺术设计是指在生态系统承载能力范围内运用生态学原理和系统环境设计方法去指导改变城市生产和消费方式，挖掘城市内外一切可以利用的资源潜力，建设环境合理生态健康、景观适宜的环境空间的一种规划方法。 1.2环境艺术设计的功能适用性 （1）环境艺术设计综合了地理学、建筑学、城市规划学、设计美学、社会 学、文化学、史学、考古学、宗教学以及心理学等诸多学科。城市环境艺术是一个城市的社会、经济、文化综合建设与审美等方面相互结合的一种艺术，是人造艺术与自然环境艺术的综合体现，满足了人类生活的需求又体现人类社会的发展与自然和谐，推动人类探索城市环境的持续发展。 （2）环境艺术设计作为一门边缘综合艺术学科出现在设计舞台上，综合了人文、地理、科技、建筑、施工等方面的内容，环境艺术对人类物质生活与精神生活造就了缤纷绚烂的空间效果。中国城市在多元社会的推动下，其发展形式也越发现代化，功能与形式多样化，专业化，城市环境艺术集城市功能先进性与文化悠久性，融科学性、趣味性和艺术性于一体，是沟通社会，自然的大众艺术，通过生活环境艺术化，促进人际交往和精神文明建设，推动城市环境艺术与城市环境设计的发展。 （3）环境艺术设计强调人与自然和谐相融，尊重人的视觉，听觉，触觉，心理，物理诸方面的因素，要充分依托自然条件，结合气候条件，地理条件，山水，道路，植被等因素，创造自然和谐的生活环境。 （4）环境艺术的发展原则应坚持社会性、经济性、生态性、地域性、历史性的基本原则，对社会中的“人”，“环境”的概念有了新的认识，在经济浪潮的推动下，文化建设也迈向更高的层次，环境建设向城市多元化道路发展，城市环境艺术化已成为迫切的需求。 （5）从环境艺术设计的风格而言，环境艺术设计把自然，人文，艺术协调相融，w现城市大环境发展的特点，满足人类生活与精神上的需求，重视环境艺术的个性与城市建设相辅相成，起到丰富城市空间的作用，使之既跟上时展，又提高文化层次，创造富有地区特色和精神文明的环境艺术，保证城市环境有良好的持续性发展。 2、环境艺术设计的要点 2.1环境艺术设计要尊重自然 自然，即天地万物之道。人们生于自然，养于自然，应遵从自然之道，顺应自然规律。天人合一指的是人与大自然的关系，它的核心是把人类看作自然界的一个和谐的组成部分。只有切实保护人类赖以生存的自然生态环境，经济建设和人类文明才能持续发展。这个认识是在人类进入工业化社会以来，经历了无数惨痛教训之后才获得的。因此环境艺术设计师一定要释放自然，尊重自然。 可持续发展思想已经成为国家发展决策的理论基础。环境艺术设计作为最贴近人的一种综合自然环境与人工环境的学科，在体现可持续发展的理念上相对其它学科更为突出。在可持续发展战略的总体布局中，它处于协调人工环境与自然环境关系的重要位置，而环境艺术设计最能够体现这一理念的基本方法就是尊重自然生态环境。其目标是实现人类生存状态的绿色设计，其核心概念是创建符合生态环境良性循环规律的设计系统。 2.2环境艺术设计适当 设计不足指的是设计师设计出来的系统复用性差，扩展性不强，不能灵活地应对变化，也就是说设计没到位。过度设计则指设计出来的系统比恰到好处要复杂臃肿的多，过度的封装、一堆继承、接口和无用的方法，超复杂的配置。中庸的思想告诉我们过犹不及，适当的设计才是最有效、最合适的设计，尤其是在环境艺术设计方面。古希腊语言中自然最初的意思是生长、生成、自我展现，一个本真的设计不是僭越式的创造，而是基于形势，如其所是的生长。设计的任务不是为了炫耀人类的理念，而是要以诗一般的形象语言去召唤，让空间里遮蔽着的一面敞开。 2.3环境艺术设计要注重内涵 没有内涵的设计如同一张白纸，没有任何意义。环境艺术有着其自身的内涵，它是依据环境而存在的艺术形式，作品强调与环境的依存、融合关系，强调作者艺术观念的表达，以材质肌理、空间体型、光影色彩、比例尺度等造型而言的表现，使作品融于环境的氛围之中。以人为中心、以文化要素为核心，倡导人文关怀、生理体验、心理感觉，强调舒适性和人情味与文化内涵的设计是当前的主流趋势。设计品要求存在内涵是为了使产品能够更适合人，方便人们在使用过程中感到轻松，使其具有亲和力，并且注重内涵的设计更会注重在材料使用时的简约与环保。内涵设计的色彩应用可以通过设计理念与色彩感觉的融合，带给人们一种视觉心理的平衡，留给人美的视觉享受。通过色彩感觉来传达设计思想，看到产品的功能品质，体味到产品的文化内涵。 结语 进行城市的环境艺术设计，应该把市民的所需所想放在首要位置，真正发现城市建设的问题，帮助市民环节各种压力，使市民更够在新型的环境艺术的园地生活得更加美好。建立可持续发展的、生态的、人文的环境艺术，将成为环境艺术设计理论建设和社会实践的未来发展方向。 环艺毕业设计论文:环艺教学中计算机辅助设计的教学问题及改革措施 摘要：环艺专业中计算机技术的辅助教学已成为一门重要的基础学科。它是一门对技术有较高要求的学科，受到了各高校的青睐；但在教学过程中由于操作繁琐，也存在些许问题。本文结合实际教学经验，对环艺教学中计算机辅助设计教学存在的问题及相关的改革措施提出了一些建议，希望对以后的教学带来有效的帮助。 关键词：环艺专业；计算机辅助设计；问题；改革措施 随着经济的发展、城市化进程的加快，城市建设及规划如火如荼地展开，计算机辅助设计也在目前城市园林规划中得到了广泛应用。因此，计算机辅助设计类课程也成为高校相关园林专业学生的必修课。为了更有效地发挥计算机辅助设计在教学中的作用，我们需要对其进行更为合理的开发与应用。 一、计算机辅助设计在环艺教学应用中存在的问题 1.教学资源有限，教材单一。目前就大部分高校的教学资源情况而言，多数软件教材是以讲授菜单、命令为主。这样的教材与传统课堂教学是几乎无差别的，教师还是采用“填鸭式”教学，处于主导地位，学生还是被动地跟着教师的节奏，亦步亦趋地学习基本的案例。另外统一的教材也没有考虑本专业的具体情况，所以整体呈现出的教学情况就是教学缺乏创新和主动性，学生没有积极的学习热情。 2.教学资源有限，造成教学方法单一。教师在课堂上，大部分时间是在给学生介绍软件的组成、界面的O置，以及这些软件是如何被运用的。所以这种情况就导致学生始终处于一种被动听课、记笔记的状态。不能动手实践，这对知识的巩固会大打折扣。这样的上课方式也致使教师和学生之间的互动很少，对这些软件在实例中运用的情况也很少说明。所以学生对各种工具和命令的掌握不是很好，最终学习效果也是马马虎虎。 3.独立开课的各种软件，致使软件与软件之间缺乏有效的联系。高校对学生文化课的管理主要采用学分制。结合这种情况，园艺专业学生的3门计算机辅助课主要安排在大三、大四独立开展。各课程之间缺乏紧密的联系，与软件的实践内容有重复的现象，从而造成学习时间和学习精力的浪费，致使学生学习兴趣不高。 二、环艺教学中计算机辅助设计教学的改革措施 1.适应市场需求，完善教学目标。现状是许多高校开设了风景园艺专业。由于各院校的培养目标不一样，所以各高校的计算机辅助课程在教学方法、内容上都存在差异，但是在培养目标上是一致的，就是要培养满足社会发展所需要的专业性人才。所以我们要根据市场需求，有效调整教学目标，培养有实际动手操作能力的学生，培养学生的专业能力。教师主要从以下几方面入手：其一，通过教学让学生掌握计算机辅助教学相关软件的使用，从而有效表达出自己的设计理念；其二，通过教学让学生认识到手绘与计算机辅助相结合，不仅便捷、高效，还能表述设计者想要达到的设计效果；其三，各种计算机辅助软件的学习，做到了内在联系、逐层递进，为学好更有难度的软件做铺垫，减少了繁琐、重复的内容；最后，教学过程中教师要加强引导学生自主学习，如利用BIM、GIS等软件，逐步适应环艺专业数字化发展的要求。 2.合理的改革教学方法。针对教学方式的单一性，首先学校要结合院校的培养目标和课程特点，改善教学方法。如教师要一改往日的纯理论教学，加强软件与实例的结合，多采用案例教学，通过对具有代表性的案例进行讲解，便学生了解其流程，解决绘图方法问题，从而制作出满意的设计图。其次，教师可以采用留下难度适中的课题，学生以小组的形式完成任务，这不仅激发了学生的学习动机，还可以使学生的自主探究能力得到提升，进一步巩固所学知识。最后，教师在课堂外可以组织绘图比赛，既延伸了课堂空间，也培养了学生运用各种绘图软件的能力。另外，听取专门的权威报告、内部交流，等等，都是学习知识的有效方法。 3.丰富教学资源，开阔学生的知识视野。丰富的教学资源有助于学生利用知识进行整合，培养自己的创新思维能力。所以学校要加强教学软硬件设施建设，为学生提供良好的学习平台。借助互联网模式，学校可以创建自己的教学网站平台，其一，收集优秀案例，如将与计算机辅助设计教学相关的优秀视频、图像等资料投放于平台上，方便学生查阅，从而到达资源的共享；其二，优秀教师可以就擅长的知识点，录制教学视频，布置具有代表性的典型例题，供学生解答，以增加师生之间的互动，延伸课堂空间。 环艺毕业设计论文:谈家居配饰在环艺设计中的运用 摘 要：随着我国经济的发展，人民生活水平有了质的发展，对生活环境也有了新的高度和要求，既需要生活便捷舒适，又需要健康美化有质感，因此对住宅的室内设计都有了更高的追求，而在环艺设计中家居配饰又起到了非常重要的作用。本文详细解释了什么是家居配饰，什么是环艺设计，然后分别讲述了家居配饰在环艺设计中独特的功能性作用，最后又落到实处，指出了家居配饰需要在室内陈设颜色搭配，家具风格搭配，软装设计搭配，绿化植物搭配和其他个性家居配饰几个方面的实际运用和效果分析，体现了家居配饰在环艺设计中的作用。 关键词：家居配饰；环艺设计；运用 近年来，随着不断提高生活水平，居住环境逐渐受到广大民众的重视，尤其是个人住房，作为生活的主要场所，人们对其环境的设计要求也越来越高，随着设计这个概念的出现，各种设计风格也随之出现，各种家居配饰也层出不穷，并且引起了人们的广泛注意。以前的建筑物也就是一个遮风挡雨的场所，现在各个业主更加注重建筑物的艺术美和风格美，于是环艺设计便应时而生，其中家居配饰作为环艺设计的主要设计内容之一，对环艺设计的整体艺术美起到了重要作用。 1 家居配饰和环艺设计的具体概念 环艺设计是环境艺术设计的简称，而环境艺术设计主要指的是室内设计和室外设计，室外设计指的就是建筑物外的设计，比如f街道美化设计，城市园林景观设计，城市绿化设计，建筑物外观设计等等；而室内设计则指的是建筑物内部的设计，比如家装设计等等。 家居配饰指的是室内设计，也就是说室内装修完之后，通过对一些装饰物，家具，纺织品，工艺品，甚至是挂饰，色调搭配，绿色植物来对室内进行二次设计。因为家居配饰本身的灵活性和自由行，更能体现业主的个性和风格，因此对环艺设计有非常重要的作用，既可以弥补环艺设计中的单调，又能方便主人的生活需要，所以越来越多的人更加注重家居配饰的搭配和设计。 2 家居配饰在环艺设计中的功能作用 2.1 家居配饰可以起到美化室内设计的作用 家居配饰可以根据建筑物内部的结构和功能区域进行搭配和设计，可以弥补硬装修中的一些遗憾或者不足，还可以美化整体室内的设计。美是设计的灵魂，家居配饰也是环艺设计中的点睛之笔，既可以将居住环境温和化，也可以协调人在建筑物中的舒适度，既美化了建筑物，也美化了生活。 2.2 家居配饰可以增强建筑物独特的设计风格 随着人类的喜好，形成了几大设计风格：欧洲古典风，现代简约风，简欧风，田园风，中式风，美式风，还有混搭风。不同的家居配饰则代表着不同的风格搭配，配饰自身的颜色，形状，材质，甚至是体积大小，造型图案都会影响建筑物的设计风格，而且位置摆放也会起到很大的作用，因此不同的设计风格就要搭配相对应的家居配饰。 2.3 家居配饰可以方便业主的生活需要 家居配饰除了设计方面的需要以外，还可以方便业务的生活需要，比如说家具设计，就可以起到很好的收纳需要，既可以起到美化装饰的作用，还可以收纳衣物，让房间干净整洁，满足业务衣物收纳的需要。又比如绿化植物不仅仅可以起到美化室内环境的作用，还可以净化空气，满足主人绿色健康生活的需要，因此家居配饰在环艺设计中起到了事半功倍的作用，是现代环艺设计中不可缺少的一部分。 3 家居配饰在环艺设计中的实际运用 3.1 室内陈设颜色搭配在环艺设计中的实际运用 色彩对环艺设计起到了非同小可的协调作用，不同的环境需要不同的色彩来衬托，比如白色系可以增加室内的亮度，绿色可以增加空间的活泼型，适用于有儿童等活泼的场所，而黄色则彰显富贵，适用于金碧辉煌的富贵场所，因此室内陈设颜色的搭配在环艺设计中至关重要。 3.2 室内家具风格搭配在环艺设计中的实际运用 室内家具是家居配饰的主要部分，具有一定的收纳价值和装饰价值，家具的风格也需要根据环艺设计的风格进行搭配，既要考虑家具的设计，也要考虑颜色，空间，材质，线型等等，不同的设计风格则显示了主人不同的生活习惯，现代市场中家具风格各异，样式繁多，既要考虑生活实用，也要考虑艺术设计的美感。 3.3 室内软装设计搭配在环艺设计中的实际运用 室内软装设计主要是指灯具，挂饰，布艺，画饰等等各种装饰设计，也包括一些纺织物装饰，比如窗帘，地毯，沙发靠枕等等纺织物类的装饰品。这类软装设计既代表了生活的质感，也软化了室内的环境，软装硬装的完美搭配是环艺设计需要考虑的因素之一。 3.4 室内绿化植物搭配在环艺设计中的实际运用 随着人民生活质量的提高，对生活环境的健康程度要求也越来越高，近几年，家居绿化也作为环艺设计中的一个重要内容，既可以起到装饰的作用，还可以改善室内空气环境，减少甲醛等毒性气体对人体的伤害，还带来了绿色的生机，为生活环境增添了许多乐趣。 3.5 室内其他个性家居配饰在环艺设计中的实际运用 其他个性家居配饰则是指依据个人爱好搭配的一些个性化的配饰，比如说插花装饰，个人色调装饰，灯光强度装饰，或者灯具装饰等等非必须但又非常彰显个人特色和个人爱好的配饰，给生活环境平添了几分艺术色彩。 家居配饰是一种艺术设计和艺术搭配的综合体现，既需要考虑配饰个体的代表意义，还要考虑搭配之后呈现的意境，同时也要注重生活实用性和艺术性，完美的家居配饰是艺术的一种综合体现，也是生活风格和生活态度一个很好的体现，因此只有将家居配饰搭配得当才能给整体设计加分添彩。 4 结论 综上所述，家居配饰在环艺设计中起到了至关重要的作用，是室内设计不可或缺的一部分，既可以美化建筑物室内的坏境，增强环艺设计独特的艺术风格，同时也方便了业务的生活所需，家居配饰的正确搭配和运用对室内装修设计的影响越来越大，对人民的生活质量也起到了举足轻重的作用。 环艺毕业设计论文:环艺设计的审美取向与价值 摘 要：我们每个人都是社会人，在丰富多彩的社会生活中，我无时无刻不通过自身的感知来感受生活中的美好事物。而随着社会经济的不断发展，人们对身边的设施建筑要求越来越高。所以，在环境艺术设计上，设计师如何把握审美取向和价值观念值得进一步研究。 关键词：环艺设计 审美取向 审美价值 随着经济的迅速发展，人们文化素养的不断提高，对事物的认知度也存在不同，对环艺设计的要求也越来越高。本文从实际的情况出发，阐述当代设计师应如何加强对美的形态和价值取向的探索与发掘。 1 环艺设计 1.1 环艺设计的基本内涵 环艺设计与我们的生活息息相关，影响着我们的生活质量和生活品味。所谓环艺是指规划一个区域的具体样子，如公园、室内、地铁站等，主要包括：室内设计，公共场所设计和展示设计。 环境艺术设计，主要分为室内设计和室外设计，室外有园林设计、建筑外观设计、景观设计、绿化设计、城市雕塑和商业用地环境规划等等。室内有家装设计、建筑内部设计等，还有附属的管道、灯光、花卉设计等。 1.2 环艺设计的发展趋势 随着环境设计学科独立性的不断加强，它与其他学科的联系和结合趋势也日益显著。为适应当今社会发展的需求，除建筑设计外，工艺美术和工业设计的一些观念也不断的渗透到环境设计中。 教育力度的加大，使得环艺设计趋向于多层次、多风格。而不同层次，不同风格的环艺设计都体现了人们在空间上的精神需要和对环境的文化内涵要求。 2 环艺设计的审美因素 每一个社会人都是独立存在的，由于他们生活的时代不同、环境不同、受教育程度不同等因素，使得人们对事物的感知度也不尽相同。而且对于美的感受，没有办法用一个具体标准来衡量，它是基于文化和社会背景的基础，受人的综合素质所影响。 2.1 受美感的影响 美是一种对事物爱慕和欣赏的感知过程，是生活不可缺少的因素。人类的审美行为包括主动和被动，而美感是指人们对审美对象的一种感知过程。随着人们生活方式的不同，文化素养不同，设计者们对环艺设计的审美能力和价值取向也不尽相同，从而使得设计出来的作品呈现的美感也不同。 2.2 受美学与人的欲望的影响 受美学的影响，环艺设计者的能力也有高有低，设计出来的作品的实用价值和美观度也不相同。每一个环艺设计者所设计的作品都是为满足自己或是他人的一种欲望，是人们情感的表达方式，是社会发展的组成因素。 3 环艺设计的审美取向和价值 审美是一种人类的精神产物，受历史文化的影响，不同阶段、不同民族的人们有着不同的审美取向和审美价值。一个国家的发展离不开环艺设计的能力和人们的审美水平，它不仅影响我们的生活质量，同时，也影响着我国在国际地位上的竞争力。 3.1 环艺设计的审美现状 我国有五千年的历史文化，每一个时代的更迭，都会对审美产生一定的有利或是不利的因素，我国一些现存的古代建筑，都有很高的审美价值，值得现代环艺设计者的学习与研究。而一些现代化的建筑在美感上需要大幅度的提高，近几年全球对最丑的建筑会进行排名，我国就有好几处的建筑设计让人感到滑稽可笑，不知道要表达的情感是什么，与周围的组成部分毫无协调感。 美是一个抽象的概念，没有一个统一的标准，只能仁者见仁、智者见智，就向老话说的：“萝卜白菜各有所爱”。因为，美的形态是难以创造的，它的规律也是无法准确把握的。这就要求环艺设计者不断的提高自身的审美素养，把握好正确的审美取向和价值观念。 从古至今，人们对政治和经济地位的追求远远超过对审美的追求，所以，在一些政府建筑的兴建上，常是外观周正、颜色暗淡，为了营造一种庄严、高大的感觉，进而体现它的地位，却缺少生气，忽略艺术上的美感。有些时候，设计者受社会各方面的影响，制约了自身的审美取向，束缚了人们的创新能力，也降低了我们的审美水平。 3.2 环艺设计的审美取向与价值趋势 随着我国经济的迅速发展，人们在追求人生价值的同时也进入了一个无限循环的误区，认为奢华就是品位、就是一种美，然而，这完全偏离了正确的审美取向，也无法体现审美的价值，特别是环艺设计工作者决不能有此陋习。在环艺设计中，需要专业的设计能力和对美的不断追求，有时也需要一些相关的天赋。 作为一个环艺设计工作者一定要在设计前期与使用者（或是客户）做好沟通，将设计理念与实地情况相结合，做到风格、形式与建筑功能的完美结合。如果是室内设计，在装修的风格、样式、色彩和环境等方面做好沟通交流，同时也要结合使用者的身份、喜好和心理特点等情况。在做设计时，也不能一味的照搬照抄西化模式，要结合中国的民族文化、客户的生活环境及建筑内的空间感等因素，要将两者相融合，提高生活的品味，美化生活环境。在满足使用者要求的同时又使其功能得到最大化的发挥。进而符合时代的要求与发展。 4 结语 作为环艺设计工作者，要有承担社会责任的能力和魄力，用自己的专业知识和文化素养去改进人们的审美取向，加强审美的价值体现。要认真对待环艺设计的审美取向，积极探索和发扬美的价值规律，促进我国环艺美学的进一步发展。 环艺毕业设计论文:城市环艺设计中的地域性文化应用思考 随着城市基础设施建设逐渐成熟，城市软实力的凸显愈发重要。城市环艺设计是展示城市品位与城市特色的重要载体，在过去的几十年时间里我国城市环艺设计同质化现象严重，以西方艺术为主的拿来主义盛行，造成了许多新建公共设施、建筑“千城一面”。地域性文化是千百年来城市所在地区文化的精髓，发掘地域性文化，并将其与现代设计融合，在城市环艺设计中应用，不仅是对地域性文化的传承与创新，更是城市软实力发展的一张王牌。本文对地域性文化、城市环艺设计及应用进行了分析探讨，旨在探讨出地域文化在撑死环境艺术设计应用过程中的策略。 引言 城市是人类文明的一个重要标志，是人类基于自然环境而创造的便于生产生活的集中化场所，与村落不同，城市往往有着明确的规划与设计，对于区域的使用范畴也有明确的规划。古往今来，在城市中诞生了丰富的文化、艺术、科学的先进思想，而这些先进思想也在促进着城市的发展。城市是一个综合体，其功能与发展都是多元化的，其居民的需求层次也是多元化的。城市环境设计就是为了满足居民对于城市的审美需求而存在的，城市环境设计的改良提升在满足人们的视觉需求的同时城市环境设计还符合着可持续发展的要求，改善城市“热岛生态”对于改善人居环境，改善居民心理健康也有着重要作用。在广泛的市场需求下，城市环境艺术设计成为了新兴的艺术设计领域。如何正确发挥环境艺术设计的美学价值，笔者认为地域文化的应用对其有着重要的指导意义。地域文化与城市环境艺术的特征 地域文化承载着丰富的外在和内涵，首先山川、自然环境造就了 个地域独特的地理环境，而周围的山河湖泊、森林草原则是地域文化的自然符号，以内蒙古自治区阿拉善盟额济纳旗为例，该城市的地理环境标志位胡杨林和大沙漠，因此城市的广场设计有着大漠特有的粗犷感。其次城市的历史文化也对城市环境艺术设计有着重要影响，以青岛为例，该城市有着多年的租借历史，在城市环境艺术设计风格上也有着浓厚的异国风情，城市的雕塑小品往往有着浓厚的异国风情，再如洛阳，因历唐朝历史传说，自古有着牡丹之都的称呼，因此洛阳的城市环境艺术规划中牡丹花成为了重点的标志性观赏焦点。再次，现代城市所形成的地域文化对城市环境艺术设计也有着重要的影响，如西安市确定的市花为石榴花，在西安的城市环境艺术规划中，将石榴花广泛应用在各种可应用的环境。 城市环境艺术是时展的精华，当前的城市环境艺术设计有着多种发展元素的要领，包括标志性、观赏性、绿化与蓝化以及动感倾向。标志性和观赏性是城市环境艺术设计的基础元素，标志性能够准确点出城市地域性的标志，而观赏性则需要在设计中将美学与地域元素融合在起。城市绿化是环境艺术设计老生常谈的话题，而在当下则在城市环境艺术设计中引入了“蓝化”的概念，即在城市中以自然引入或人工挖掘的形式增加城市艺术设计中的水元素的应用，而水元素则可以很好地展现一地的地域文化特征，如沙漠城市的水元素可以以绿洲为主题进行设计，海边城市的水元素则可以强调交融与汇通。随着智能城市的推进，城市环艺设计的动态化也是一个趋势，动态化来自于流水动态的蓝化理念，智能城市则是将城市灯光、车体、智能建筑等纳入环境艺术设计所应用主体的范畴，让城市焕发动态与活力。 地域性文化在城市环艺设计中的应用 地域文化在城市环艺设计中的应用形式多种多样，本文总结出来主要有三个方向，第一个方向是地域性文化元素的直接应用，以西安市为例，西安市有着十三朝古都的悠久历史，许多文化名人都在此出生、居住，而这些历史文化名人就成为了地域性文化的重要元素，西安市将名人雕塑设计为环境艺术设计直接应用的元素，应用于各大广场、景区、道路绿化带当中。第二个方向是地域性文化元素的变形应用，地域性文化元素或多或少都有着一定的传统意味，而变形应用则是将传统与现代相结合，从而创造出尊重地域性文化的现代环境艺术作品，例如成都市将熊猫元素应用于城市的垃圾箱设计当中，造型憨厚可爱又富有地域特色。第三个方向则是复合化倾向，现代城市是综合性的城市，因此城市环艺设计的方向也是综合性的，环艺设计所应用的地域性文化元素也通常可以发挥复合化的效果，例如首尔汉江的河滨观景台将汉江这元素作为城市环艺设计的背景，观景台以较高的数级阶梯状延入汉江边，复合了观景、道路、座椅等多个功能。 小结 城市环境艺术是基于城市地域文化之上，综合了经济元素、科技元索、艺术元素、地理元素、历史元素的综合艺术，是对于传统文化的发扬与传承，同时也是对地域文化的宣传与发展。城市环境艺术设计与地域性文化的应用是相辅相成的关系，随着时代分发展，地域性文化必然能够为城市环艺设计的多样性与丰富性增添具有代表性的设计灵感与成果。

室内设计毕业论文:室内设计色彩的重要性 摘要： 我们在日常生活中经常会使用到各种各样的颜色，并且颜色能给我们带来快乐，蓝色让人心情愉快，红色让人热血沸腾，黑色让人心情压抑，每一种颜色都能给人带来不同的感受。我们在进行室内设计的时候总是会选择自己喜欢的颜色，色彩可以帮助我们烘托气氛、修饰环境，我们需要一个环保舒适的室内环境，因此就需要对色彩和色彩在室内设计中的应用有一个大概的了解。 关键词： 色彩；室内设计；重要性与作用 一、人们在日常生活中使用着色彩 色彩已经和我们密不可分了，我们生活的方方面面都能应用到色彩，我们的服装鞋子，生活起居样样都能用到色彩，色彩在我们的生活中占据着重要的角色，除了很早之前的默剧时代，自从发现了色彩以后，我们每天都生活在一个有色的世界里。 二、色彩心理对室内设计的指导作用 1、室内色彩的审美性 大自然中的色彩多种多样，色彩绚丽，各种不同颜色的色彩都能够通过不同的物体反映到我们的大脑里，让我们领会色彩的魅力。从很久之前开始，色彩就已经出现在了我们的生活中，我们的心情也可以通过色彩来表达出来。我们也可以通过自己的生活环境来表达出自己喜欢的颜色，他们可以反映出我们对于美的感受，美是我们生活中不可缺少的一部分，我们都拥有着善于发现美的眼睛，色彩可以左右我们的情绪，让我们产生审美愉悦。色彩本身不分美丑的，通过我们会对不同的色彩进行调和，人们产生审美愉悦，我们也可以用衬托的手段来让色彩产生明显的对比。有对比才有差异，配色就是用来衬托出主色的美的，一块红色的和一块绿色的放到一起，没少会有人具体的说哪个颜色好看，哪个颜色不好看，万绿丛中一点红，只有通过万绿的衬托才能更显示出那点红的魅力。 2、室内设计中的色彩创意 在进行室内设计的时候，我们并非是套用以往的理论或者是现成的公式来做的，我们都是通过不断的实践，充分发挥自己的想象力，不断对室内设计的色彩进行调整优化，只有在不断的实践中，我们才能真正的领会到色彩的魅力。在室内设计中，有很多种不同的环境，不同的环境也会改变颜色的外观，虽然在理论所有的色彩都是干净、纯粹、始终如一的，但是在实际上，进行室内设计时因为设计材料的不同，颜色也会相应的发生变化，不同的材料会改变色彩的表现。材料表面光滑的话，就会反射光线，这种时候颜色就会得到一定的削弱，若是再反射到其他颜色表面的话色彩就会发生变化。 三、室内设计中的色彩关系 1、色影的互动关系 运用色彩进行室内设计可以给环境造成一种虚幻感，同时也可以提高环境的清晰度，材料的表面色彩会给人造成一种强烈的感觉，前进或者是倒退，一种色彩若是一直处于一种明度较低，纯度较高，色相较暖的情况下，人们就会产生前进感。若是相反的话人们就会产生倒退感。每一种色彩都会让人产生倒退或者是前进的感觉，具体是哪一种感觉是取决于占主导地位和从属地位的感觉特性。进行室内设计的时候，我们通常会决定空间特性的色彩，色彩的明暗和浅亮都会给人强烈的感觉，色彩的纯度比色彩的色相更加重要。 2、色彩的和谐关系 室内设计中色彩是设计的音符，但是人们不会单独的欣赏一种色彩，而是将他们组合到一起，然后欣赏整体的感觉，在室内设计中，我们首先要考虑的是色彩的和谐关系，若是两种颜色组合到一起无法让人产生愉悦，或者是让人感到不和谐，那么这两种颜色就不适合组合到一起，因此我们就需要理解色彩之间相互的和谐关系。如果我们对美的感受由视觉而来的话，那么对色彩是否和谐的感知就得依靠我们的审美和判断力了。我们对设计进行观察的时候，可以看到不同色彩之间的明暗和纯度，这些都会影响到我们进行室内设计时的色彩的表现。 3、色彩与光线 有俗话说“无光就无色”，色彩是由光折射出来的，我们在完全漆黑的环境中是没有办法看到一点颜色的，每当我们谈起色彩和颜色的时候我们通常都会联想到光和色彩。光是色彩的源泉，正所谓“无光就无色”。在伸手不见五指的漆黑夜里自然会影响视觉，自然我们也就看不到物体的颜色，因此，谈到色彩与视觉，也就很自然的转换到光与色彩。 四、色彩是最为经济的装饰元素 1、惯性的传统色彩内涵 色彩的表达和传统的文化是分不开的，文化和地域不同的话色彩所含有的内涵也会不相同，比如说绿色和蓝色分别代表森林和天空，这两种颜色欧洲人都很喜欢，世界上不同的国家那么多人很少有不喜欢绿色的，因为这代表了生命力，是生命的色彩。文化和禁忌的色彩也有着联系，有的国家比较喜欢一些权威的色彩，那么他们就会不允许一般的人使用，比如中国古代的皇室。还有的颜色被认为是一个民族所仇视的颜色，他们会将之称为死亡的色彩。 2、颠覆重塑，解放色彩 在中国，不同于白色、黑色和黄色不能随便用的古代时期，目前这些颜色都已经从禁忌中解救了出来，人们可以随心所欲的使用各种色彩，特别是近代以来，经过西方文化的普及，现在越来越多的人会选择婚纱当做结婚礼服，这里也可以体现出色彩的解放。白色也开始在大众场合使用，大部分建筑的外墙都会被刷成整洁干净的白色，在室内设计中，随着欧式家具的普及，越来越多的人会选择使用白色的欧式家具，而黑色仍被人认为是很悲的色彩，通常发生重大事件的时候，人们会使用黑色进行缅怀。 五、色彩在室内设计的重要性 1、粉红色的改善作用及适用人群 很多小女生都很喜欢粉红色，人们一说到粉红色就会觉得很可爱很柔和感觉，粉红色绝对是温柔的最佳诠释，根据研究表明，粉红色可以影响人的大脑，可以稳定人的情绪，放松肌肉，让人心情愉快。一些孩子的房间都会使用粉红色进行装修。 2、黄色的改善作用及适用人群 黄色一直在是光明的象征，明亮的黄色可以刺激人的神经系统，对人大脑的功能进行改善，可以让人的思维更加的敏捷。 3、淡蓝色的改善作用及适用人群 蓝色可以分为深蓝色和浅蓝色，浅蓝色可以放松人的肌肉，可以让血液进行循环，松弛神经系统，但是大片的深蓝色就会让人感觉十分压抑。在进行室内设计的时候，精神病患者的房间大部分都会禁用蓝色，因为蓝色就加深人们的想象力，加速病情。 六、结论 色彩作为表达情感的语言，得到了越来越广泛的应用，也给时代的发展带来了更多的审美情趣，对于更多的材料的产生也起到了促进作用。它是室内设计中最为生动、最为活跃的因素，具有举足轻重的地位。 作者：马立会 单位：大连工业大学 室内设计毕业论文:室内设计艺术语境分析 在现代文化中，室内设计往往携带了某个时期的美学风格，尽管风格与风格之间可能互相影响，并互相渗透，但在其设计作品的艺术语境中，都能够表达该种主要风格主体的韵味，这对于室内设计工作来说，可提供丰富的灵感启迪。文章将在了解室内设计艺术语境美学倾向的基础上，深入研讨几种常见艺术语境在室内设计中的应用方法。 一、前言 在艺术范畴中，室内设计在力图创造合理功能和舒适环境的基础上，从艺术语境的视角，能够读出不同话语形式的美学倾向，我们将其称之为艺术语境。艺术语境没有统一的艺术理论，也没有统一的设计手法，往往源自于设计师们对某种艺术概念的理解，最终付诸于室内设计的实践工作。在此，笔者认为室内设计工作，有必要引入艺术语境的内容，从各个层面掌握艺术语境在室内设计中的应用方法。 二、室内设计艺术语境的美学倾向 艺术语境的表现形式层出不穷，很多艺术家都尝试性用独家的阐释文本，试图打造一个高度的艺术理论空间，期间也有大多数务实的艺术家，将原本天马行空的语境思维，与室内设计工作相结合，将艺术语境附加于室内设计实体，譬如在室内设计领域经典的“结构主义”、“工程浪漫主义”、“表现主义”、“新造型主义”等。在现代，室内设计习惯借助不同领域的话语形式，针对不同主体的喜好，推广某种客观形态的风格。譬如“元素构成”的艺术语境，设计家们之所以青睐这种艺术语境，主要是因为元素构成具有灵活的可变性，构成元素简化基本，只需要利用轴线和网格线组织表达，即可显示室内设计的结构逻辑关系和几何形态。与“元素构成”类似的艺术语境，包括算术构成、组织构成和图形构成等，能够将混凝土结构框架直观展现于外观之上，并决定了室内整体与局部的形状。由此可见，室内设计的语境艺术，在美学层面上代表了学科研究者的美学倾向，甚至与设计师们共同担负了室内设计风格革新的使命。 三、室内设计艺术语境的应用借鉴 鉴于室内设计艺术语境风格的多塑可变，下面将搜罗几种常见的艺术语境形态，将其融入室内设计当中，探讨相关的应用经验。 1.空间观念 空间观念一词，最早源自于亚德里安•弗迪的《词与建筑》，涵盖了两个层面的含义，一是建筑实体围护，二是建筑以外的无限空间。这种艺术语境，强调的是空间审美。我们在进行室内设计时，以开放平面作为设计开端，接纳某种接纳主体的位置，然后创造相对于该实体的位置关系。笔者建议采用绘画多点透视的设计手法，尝试转换室内空间的视看方式和组织方式，逐步分解室内空间的造型，将整体空间化整为零，转换成不同的二维平面，适时室内空间不再处于静态，而依赖于视觉推进，人们只需要以感知的方式，即可摆脱单一视点对体验的束缚，瓦解传统竖向窗限制视点的设计手法。考虑到室内空间的表面装饰具有移动性特质，在布置表面装饰，其整体效果的营造，譬如包括地面、墙面和天花板的布置，能够与移动性质的家具、窗帘、地毯和灯具等自由搭配，但这种自由搭配的方式，必须兼顾室内控制的利用程度，譬如空间组织的形态塑造，设计师们应该在分析室内单位功能之后，选择合适的装饰材料，从声、光、风、水、点等，协调室内空间主体比例关系，譬如遵循人的视差规律，处理地面、墙面和天花板的空间界面，以玻璃和镜面的斜线穿插，让空间形成延伸感和扩大感。 2.立体主义 立体主义强调的是形式和色彩，每种形态主体都有共通的普遍性结构，我们只需要理解空间的关系，并加以调整后，以“平行透视”、“收缩空间”、“斜线网格”、“直线网格”等，碎片割裂形式空间，并按部就班进入空间的浅层，表达清晰的网格和比例系统。在室内设计实践中，笔者发现并置组合了立体空间后，就能够实现室内平面的互相重叠，譬如并置组合玻璃幕墙，扩大室内空间的透明区域。总之，立体主义的艺术语境，要求表现棱角分明的几何形式，设计者必须具备较强的画面空间控制能力，让室内空间展现出动感和向心力，传达流动时间与新形成空间的关系。目前国内外的很多室内设计作品，都采用了这种立体主义新空间观念转换设计手法，尽管立体主义所提供的空间符号，都是非理性的，但只需要协调好空间实体和空无之间的关系，以及控制好光线和阴影、色彩和尺度等，就能够挖掘出立体主义在室内设计上的无尽艺术语境。在三维立体的基础上，第四度空间成为当前炙手可热的设计手法，譬如很多现代室内设计，借助冷色调和抽象线条，形成不同的视点和视角，很容易吸引受众主体的目光，其设计效果看似眼花缭乱，实则效果斐然。 3.未来主义 未来主义需彻底抛弃外轮廓线，将周围环境纳入到室内空间当中，完成释放出原本桎梏于实体内部的空间。因此，未来主义不再具备传统室内设计的动态效应，更多利用流动性的多点透视和曲线造型，描绘出室内对象的动力特征，将室内空间以外的环境发挥得淋漓尽致。笔者曾参与某建筑室内空间的设计工作，笔者提出了“关注城市风格”的设计理念，考虑到室内以外的环境，以中国古典风格为主，在室内空间与外界接壤位置，布置了透明的钢化玻璃落地窗，室内尽显中国古典设计风格，隔出阳台空间，作为种植领地。当然，这种设计手法无法全面彰显未来主义的内涵，只能浅显展示室内外空间的接壤设计手法，另外包括“直线再次重申”、“材料扩展”等，均是未来主义室内设计的标签词汇。未来主义的室内设计理念，试图营造未来生活的影子。当然，未来主义必然受到时间的限制，当未来主义的表现内容，在实际生活中出现后，就会成为“昨日黄花”，但未来主义的设计，对于引导人们对未来生活的遐想，有很大的帮助，这也是室内设计意识系形态的全面革新，彰显出建筑学的理智。 4.表现主义 表现主义注重的不是室内形态，而是室内形态所折射出的艺术语境精神和感情，换句话说，表现主义在室内设计中应用，倾向于感觉强调。这种颇为抽象的设计手法，在设计领域却大受追捧，主要原因是设计师们可以突破条条框框规定的限制，充分发挥自己的想象力，从直觉角度探索新式样的理念。譬如玻璃墙的设计，玻璃本身具有反射效果，在室内空间光亮和阴暗面的交接位置，将玻璃形成反光的小角度，既可以规避大片玻璃的单调感，又能够延伸光线的传递路线。再如混凝土容易塑造，在室内空间中，可以营造流动非静止的形态。表现主义在室内设计中颇为常见，也是艺术体系最为复杂的一种艺术语境模式，一般需要结合室内建筑的功能，突破墨守成规的表现手法，给予室内建筑全新的视觉生命力。 5.抽象主义 抽象的室内设计作品不便于理解，但笔者并非抨击抽象的设计作品。对室内设计作品的理解，本应见仁见智，但考虑到室内功能的不同，抽象过度的作品，可能会影响作品的作用发挥。笔者认为，抽象主义与艺术概念同宗一脉，甚至可以说是相互相成。室内设计中，即便存在以上的设计风格，抽象主义也不会缺席。抽象主义既可以辅助作为一种设计元素，也可以单独作为一种设计风格。抽象主义在室内设计中的表现，往往与设计者的抽象感受有关，譬如墙面的处理，某地区受到宗教的影响，将其涂刷成暗淡的黄白相间色彩，让整个墙面俨然成为一副抽象艺术作品。也有设计师试图表现与建筑本身风格迥异的风格，譬如在入口位置的走廊，利用木质浮雕的装饰薄板，延展了主体结构原本棱角分明的柚木镶板，传达出均衡和秩序的建筑风格。 6.其他内容 室内设计艺术语境要达到某种预期的彰显效果，不能够脱离现实，至少要在大多数人的理解范围之内。笔者比较倾向于“艺术的真实”，认为设计师要基于真实生活，从生活当中概括、加工和提炼各种设计元素，用这些元素支撑起室内设计作品的善和美，这也是维持室内设计作品生命力的关键性保障。对于那些脱离现实的室内设计作品，就是那些脱离生活真实，未能以生活发展的必然逻辑和自我美学思想勾绘的作品，自然无法揭示出社会生活的本质。在室内设计中，必须在思维习惯方面提供更为新颖的条件。室内设计最常见的现象是“天马行空”，主要原因是艺术家“天马行空”的创作思维，但真正的设计作品，即便创作时“天马行空”，但设计者一般不会脱离现实，其设计内容的成分里面，蕴藏诸多有迹可循的现实性灵感。设计师们要摒弃人云亦云的设计习惯，以恰到好处的设计手法，将各种不同风格的创作元素进行拼凑，避免作品过于浮夸。 四、结束语 综上所述，艺术语境的表现形式层出不穷，很多艺术家都尝试性用独家的阐释文本，试图打造一个高度的艺术理论空间，期间也有大多数务实的艺术家，将原本天马行空的语境思维，与室内设计工作相结合，将艺术语境附加于室内设计实体。文章通过研究，基本明确了室内设计艺术语境的美学倾向和应用方法，但考虑到室内设计工作环境的多变性和复杂性，以及艺术语境的抽象性，以上方法在实际的室内设计工作中，需紧扣设计工作条件，予以灵活地参考借鉴，以确保这些方法的适用性。 作者：艾志刚 单位：新疆建设职业技术学院建筑学院 室内设计毕业论文:室内设计教学角色扮演研究 【文章摘要】 在中专室内设计教学中，理论与实践相脱节现象比较突出，传统“室内设计”课程教学大多侧重理论知识的传授，学生虽然掌握了理论知识，但是，在实际的方案设计中，却很难将这些知识展示出来。中专室内设计教学中的角色扮演，其生命力在于以学生为中心，可以让学生通过扮演不同的角色，实现多种理解和不同解读。 【关键词】 中专室内设计教学；角色扮演 在教学过程中，教学方法是否科学合理，对于提高教学质量，促进学生积极参与教学发挥着重要作用。在中专室内设计传统教学中，一些教师不注重培养实践操作能力，教学方法单一，课堂教学形式呆板，不注重理论与实践相结合，严重影响了教学效果以及学生能力水平的提升。为了有效提高中专室内设计教学效果，一些学校不断创新教学方法，有的教师喜欢采用案例教学法，有的教师喜欢采用实验实训法，也有的教师喜欢采用角色扮演法等。笔者认为，作为创新教学方法之一，角色扮演法可以极大地提高学生学习兴趣，增强教学的互动性，培养学生的实践动手能力。可以在和谐氛围中，取得良好的教学效果。 1中专室内设计教学中应用“角色扮演法”的优势 角色扮演法是一种以完成某种任务为目标，通过设定某种情境与题材，让学生扮演从未体验过的角色，通过行为模仿或行为替代，促进学生更加专注于活动过程，在真实的模拟情景中，让学生亲身体验某种行为，同时，通过具体实践，感受所扮角色的心态和行为，从而达到帮助学生快速的掌握知识，将理论与实践相结合的目的。在室内设计教学中，应用角色扮演法，是将所学的理论与实践相结合的桥梁，通过让学生扮演各种角色，增强“教”与“学”的互动性，加深学生对专业知识的理解。还可以调动学生学习的主动性，在轻松活跃的课堂氛围中，培养学生的实际动手能力，提高教学效果。基于中专室内设计教学培养目标的要求，引入角色扮演法，对于推动目标实现是非常必要的。角色扮演法就是将被试者安排在模拟的情境中，要求被试者在逼真的工作环境中处理可能出现的各种问题，通过一种情景模拟活动，测评其心理素质、潜在能力。角色扮演法真正做到了以学生为主体、教师为主导，结合课程特点，让学生通过模拟角色全身心地投入到课程中，提高学生的积极性，提高教学效果。 2“室内设计”课程教学存在的问题 中等职业学校的生源知识基础相对较差，并且许多学生对于课堂教学不感兴趣，学习的自觉性很差，思维不成熟，没有明确的学习目的。室内设计专业是一门多学科交叉综合性、实践性比较强的专业，如果在课堂教学中只注重理论，缺乏实践，不仅让学生感到枯燥乏味，还不利于学生对于知识的理解和记忆。在传统室内设计教学中教师的教学模式比较单调，走填鸭式教学的老路，机械的教学，以灌输为主，侧重理论知识的传授，使得课堂气氛非常沉闷。这种教学模式，不注重培养学生实践操作能力，扼杀了学生的学习积极性，也不利于学生能力水平的提升。目前，许多中专的“室内设计”教师缺乏企业实践经验，大多数都是理论知识丰富，实践经验不足，也缺乏对教学方法的研究，造成课堂教学形式呆板，影响了学生对于教学内容的兴趣“。室内设计"课程教学主要是为了培养高素质实践性技能型人才，要求学生具有创新精神和创业能力。学生除了要掌握理论知识，还要具备较强的实践操作能力。所以“，室内设计”课程教学，要多让学生接触工程项目，在教学方法上，以实践为主，通过创新教学模式，提高学生学习兴趣，促进学生成为社会所需的高素质技能型人才。 3中专室内设计教学中的角色扮演 3.1通过开展项目情境教学，培养学生的实践能力 全真场景模拟教学，让学生模仿真实的室内设计场景，更有利于创新教学模式，培养学生实际工作能力“。室内设计”这门课程，主要是培养学生居住空间家装设计能力，在教学过程中，培养学生实际动手能力非常关键。角色扮演法，更有利于学生通过模拟真实情景，得到有效的锻炼。因此，教师可以根据装饰公司室内设计工作流程，让学生模仿设计师角色，通过开展项目情境教学，培养学生的实践能力。在这方面，教师可以实行分层次教学，根据工作任务设计项目模块，侧重学生职业技能、综合能力的培养，突出模块技能的情境训练；由易到难，由模拟到实战。首先，让学生进行一室一厅居住空间设计，培养学生基础项目能力，学生通过项目情境训练，设计能力提升以后，再让学生进行三室二厅居住空间设计，设计能力提升以后，再让学生进行四室二厅居住空间设计，随着设计能力的提升，对学生的居住空间设计的要求也要不断提高，让学生将知识点串联起来，以便于项目实训能够获得良好的效果。在项目实训，角色扮演过程中，还要注重专业理论教学与设计思路相结合，学生在扮演角色过程中，不仅要注重培养学生设计能力，还要培养学生与客户沟通能力，让学生对于材料市场有一个基本的了解，能够根据客户需求，讨论与修改设计方案等，多方位培养学生实践能力。角色扮演教学，教学过程模拟真实工作场景，使学生在最短的时间内亲身体验不同的角色(设计师和客户)，实现角色的初步转变，在角色扮演中，提高职业素养。角色扮演法虽然对于提高学生学习的主动性和积极性有很大的益处，但是，在角色扮演过程中，教师也要把握好火候，不能够让角色扮演偏离课堂主题。在角色扮演过程中，也可以适当的融入一些工程造价、室内陈设、装饰材料等课程的知识点。让学生在角色扮演中掌握更多的知识，实现教学目标。 3.2根据具体情况进行角色扮演，让学生在讨论中掌握知识 在教学过程中，教师可以让学生根据具体情况进行角色扮演。装饰设计公司下设有许多部门，既有负责技术设计的设计部，也有负责具体项目施工的施工管理等部门。让学生进行角色扮演，可以根据课程的需要，让学生扮演不同部门的不同角色。如让学生扮演设计师，设计总监由专业教师扮演。在角色扮演过程中，教师可以选择一套户型案例，首先，给学生展现量房实景图，然后，告诉学生业主资料及要求，让学生们先进行讨论每个空间该怎样设计。在设计讨论的过程中，学生们对于空间设计内容会有一定的分歧。这时，作为“设计总监”的教师，要在侧面积极引导，给学生们做参谋，在这里教师起到的应该是疏导作用，而不是指挥命令，要引导学生积极主动的完成任务，设计内容最终还是要让学生来完成。如果只是学生个体对于一些设计内容有异议，教师可以采用适当的方式引导，让学生通过自我探究，自我分析解除心中的困惑。如果对于设计的内容，许多学生表示不理解，教师可以采用合作探讨等形式，打开学生心中的疑团，完成设计任务。在教学过程中应用角色扮演法，教师也可以扮成一个旁观者，让学生们自己选择想要扮演的角色。如：在平面布局方案设计中，设计的前提条件是必须拿到客户资料。所以，在教学过程中，我们可以让学生自由选择所扮演的角色，学生们既可以扮演业主，也可以扮演设计师，自主分组。此时，扮演业主的学生，就可以根据自己的想法，向扮演设计师的学生提出要求，经过深入细致的交流以后，扮演设计师的学生可以结合专业知识，根据根据业主的需要设计平面布局方案。在这一过程中，由于学生缺乏经验，教师可以在必要时给与一定的技术指导，但是，一定要采取讨论的态度，充分尊重学生的想法，不能对学生的设计思路横加干预，这样，才能够有效调动学生学习的积极性，达到教学目的。 4结语 角色扮演教学，既有效的开发了学生的潜能，又在潜移默化中使学生掌握了更多的知识，使学生在模拟角色中了解了装饰公司设计师的工作流程，同时，也逐步的适应了企业的工作流程，在轻松愉快的气氛里，提高了学生的专业操作水平。 作者：李宏 单位：福建第二轻工业学校 室内设计毕业论文:室内设计传统元素应用 随着社会经济的不断发展，人们的生活质量在不断提高，对于居住环境的追求除了舒适之外也更加追求艺术性。同时随着全球化经济趋势的影响，我国室内设计的艺术风格也在逐渐向多元化的方向发展，这对民族文化的传承和融合有着一定影响。传统元素的应用是非常广泛的，在我国的室内设计中也一直占有重要的地位，本文将针对对我国传统元素的理解，围绕传统元素对室内设计的影响以及应用做出简要的阐述。 1.中国传统元素所包含的内容 中国传统元素包含具象元素和抽象概念等多种内容，大致的概括可以将传统元素分为以下四种： （1）家具元素 我国的传统元素在家具方面的影响是比较显著的，并且对室内的整体风格设计有着很大的影响，无论是从材质的选择还是结构的设计又或者是从色彩以及雕花上都对我国传统工匠的精湛技艺有着极大程度的显现，同时在室内布局中屏风的适当应用可以给人的视觉带来很大的改观。 （2）文化装饰 我国的传统建筑对文化装饰非常的注重，因为，这些文化装饰也表达着人们对美好生活的向往。如松、柏、鹤、鱼、蝙蝠等都是我国非常常见的图案元素。原因是“松”和“柏”寓意健康长寿、“鱼”寓意年年有余、“蝙蝠”的“蝠”则是“福”的谐音。除了上述这些图案之外，还有一些赞美人品德高尚、情操崇高的如“梅”“兰”“竹”“菊”等，都是中国传统文化装饰非常常见的。 （3）色彩元素 中国的传统元素对于色彩方面也是非常值得研究的，比如红、明黄、青花蓝等都是非常具有代表性的中国特色色彩。在中国古代，不同的朝代对于色彩的偏好也是大不相同的，从一些影视作品和流传下来的古玩字画中不难看出，我国极具代表性的唐朝盛世对于奢华色彩的崇尚。而极具特色的中国结则是我国几千年传统文化沉淀结合的象征。 （4）设计思想 我国古代的能工巧匠对于室内设计所秉持的理念也是极富代表性的，在现存的一些传统古代建筑中可以看出，他们的设计不仅是对道德观念的彰显也是对我国传统文化的体现，这些设计对于奢华的装饰不会有过多的追去，却更加重视简单与自然，与现代大多数的设计相比较，古人的这些设计在一定程度上是对“天人合一”思想的呈现，同时也反映了古代人们对美好生活的追求与向往。 2.中国传统元素与室内设计之间的关系 中国华民族的传统文化博大精深、源远流长，其中儒家思想、道家文化、佛教这三种思想更是作为精髓在相互斗争与互相融合的过程中，不断形成了各自独特的文化风格与面貌，并对中华民族传统文化的发展与繁荣有着深远的影响。中国传统文化其内容与思想的形成对中国的传统艺术有着直接影响，而受中国传统艺术风格的影响，中式风格室内设计也对中国的传统文化有着自己的特有的解读，并且对提高人们的审美情趣等方面也有着重要影响，不难发现处在不同时期阶段的房屋建筑以及其室内造型的设计都有着这一时期文化思想传统的特征。比如，通常会利用木、砖、石这些材料之间相结合的方式在室内造型的设计中营造与传统思想文化气质相符的环境布局，来完成对室内设计中空间性与功能性的表达。然而，在多种中式传统元素的筛选上，雕梁画柱、古典家具、镂空雕花等往往多被选择用作不同环境中装点空间环境的功能性装饰，让室内环境的设计在意境中能够回归于自然，使其能更加的和谐舒适。 3.儒家思想 儒家思想是孔孟文化的延续，它的价值取向以倡导人与自然之间和谐共存作为思维理念，在中式元素的室内环境设计运用中，所体现的是以“和”与“情”为审美情趣的艺术价值观念，现代室内设计师在中式设计中中国传统元素的运用与传承也受到这一观念的影响。 4.道家文化 中华民族传统文化的组成有重要的一部分是道家文化，它以庄子和老子作为代表，是中华民族历史悠久的精神财富传承。在中华民族的传统文化中有着与儒家思想同等的地位。而对于中式传统的室内设计来说，道家文化所特有的超验性与抽象性以及其作为思想理念的本性自然，都对中式风格的室内设计有非比寻常的影响，尤其是虚实围合的理念在设计中的运用，使得室内环境设计的风格更加高雅、淳朴。 5.中国传统元素对室内设计的影响 中国传统元素在建筑和室内设计上的运用独树一帜，有着非常悠久的历史。在中国古代建筑以及室内设计上一些传统元素和雕刻技艺的运用，都将中国历史悠久的文化底蕴和内涵呈现的淋漓尽致。这些元素与设计除了体现艺术风格简单大方之外，其丰富的产传统文化内涵与寓意也与中国流传千年的历史文化密不可分，同时在现代许多中式室内设计中也被广泛的运用。在室内设计中运用中国传统元素对于室内整体的空间布局以及环境烘托都有着非常大的影响。传统元素是中式室内设计不可或缺的重要元素，对室内空间的整体造型塑造以及空间的整体结构的划分都起到了极大作用。就以现代中式室内设计来看，要想在室内营造中国风的设计效果，中式元素的家具以及窗格是不可或缺的，同时装饰用的摆件以及墙面的书画作品都要根据室内空间的整体的风格来定。因此，在设计中式风格的室内设计时，设计与中国传统元素是密不可分的。还值得一提的是，中国传统元素在室内设计中的影响有着显性和隐性之分。显性影响通常是从结构设计、装饰运用、表现方式等方面对室内整体效果产生的影响；隐性影响则是通过这些中国传统元素所蕴含的文化底蕴、艺术意境、气质内涵等方面对人的思想感受产生的影响。 6.中国传统元素在室内设计中的应用 对于室内设计而言，要想在最大程度上体现中式建筑的传统风格，设计首先就应当从空间结构开始。因为艺术风格的呈现是通过空间的围合来表现的，所以当人们所居住的空间存在不同时，自身的所体会的感受的也是大不相同的。中国传统的建筑风格可以分为三种：宫殿、园林和民居。以最简单的中式风格的传统民居来看，其布局所呈现的是一种围合院落式，一般由厅堂、书房和卧室这三个重要趋区域组成，其整体上对中国的传统礼仪有所呈现，同时布局结构也非常的舒适宜人。除此之外，传统中式空间也包含着五行八卦的特点，它所追求的是阴阳五行、混元一体，因此部分专家认为，中式传统的室内空间设计的与当今社会“环保节能”的思想理念相符合。中国古代人对居住的环境都非常讲究风水一说，在选择住处时往往会有“前有照、后有靠”一说，古人在选择住宅时要求住宅后面有所依靠，前面明堂宽阔敞亮，而明堂也被比喻为水深，所以，古人选择住宅有“背山望水”一说。而在中式传统房屋的内部空间的设计上，也有着“隔断”一说，这里的“隔断”并不是指将空间切断，而是作为内部整体空间中不同空间与空间之间的过度，这时屏风、纱帘、落地罩等这类的装饰就在“隔断”中起到了很重要的作用，同时也是整体的空间设计更具美感。在室内设计中，中国传统元素直接或间接的应用都是对中国传统文化丰富寓意的相关体现，通过一些中式传统雕花技艺在门窗上赋予的传统花纹以及符号，也在一定程度上体现了对对中国传统文化风采的诠释。同时，在室内设计文化已经中传统色彩的搭配与运用，也能在很大程度上人们满足人们的审美需求，体现浓郁的中国式情调。中华民族传统元素在室内设计中的运用在一定程度上也需要在领悟中国文化精髓的基础上进行，并且还需体现其实用性，才能使中华民族传统元素与室内设计之间达成完美的衔接，让室内设计的风格更富有传统的已经与内涵。也只有将中华民族传统元素在室内设计中灵活的运用，才能使中国的传统文化更为广泛的流传。中国传统元素历经千年的发展对现今室内设计的影响以及在室内设计中的运用都有着极为重要的地位。尤其是随着人们物质文化以及生活水平的不断提高，对于居住空间环境的要求也不仅仅再是简单舒适，同时在空间的环境在文化、精神、艺术方面也有了一定要求。 作者：马奕兰 单位：河套学院艺术系 室内设计毕业论文:室内设计传统装饰艺术应用 中国传统文化博大精深，中华民族的传统装饰艺术有着悠久和深厚的历史底蕴。室内设计注重传统文化价值的回归，传统装饰艺术不仅为我们的设计提供了有利的素材，更是我们的宝贵源泉，怎样运用传统装饰艺术与时代相结合,是每个设计师都应该思考研究的问题，取其精华，古为今用，从传统装饰艺术中汲取营养进行创造、传承、深化和发展，是我们要研究的一门课题。本文通过对中国传统装饰元素的形态进行分析，将传统的装饰艺术设计的语言应用于室内环境设计中去,将传统的装饰艺术的继承和室内设计的创造性的相结合，同时设计师要有传统装饰理念的人文特征,理解传统设计因素的内容,从传统的理念融入到多元化的室内设计,才能创作符合现代人审美趣味的作品。 一、中国传统装饰艺术的发展源流 在中国数千年的历史发展中,拥有各种文化遗产,其中装饰艺术在中国历史传承文化的的起着无可非议的作用,它在不间断的发展过程中将中国的历史发展无声地、完整地记录下来。装饰艺术以其所拥有的文化性、审美性和时间性,在中国的文化和历史发展中起着强有力的作用。从新石器时代开始,人类对自然界进行改造的的过程中,从内心精神活动进行探索,而且产生和发展了各种实物。那些经过认真打磨并被精致穿孔的石珠和骨头即为早期人类装饰艺术萌芽期的实物佐证，主动装饰意识的产生标志着人类审美追求的灵魂所在。 二、中国传统装饰艺术的形态分析 1.装饰图案 我国的传统文化大部分具有某种内涵和情调,并且寄予部分历史的意识形态,再加上一定程度的文化历史渊源,表达了人们对美好生活的无限向往。我们的传统图案的基本形态和创作心理语言透露,它的创作思想是实用和美观的结合，以丰富的艺术构想,并传达给世人独特而又质朴视觉艺术特征,传统装饰图案中的基本形态的组成，充实人们的审美意识和感情表达,具有多样性和统一性、平衡性与对称性、比例和尺度、韵律与节奏的特点,这些特点共存在于一个共同画面中，体现装饰艺术遵循的秩序化和格律化的艺术规律。 2.文字 文字是一种基本的符号,作为特有的形态语言能传达信息的载体以外,更是具有直观地诉求功能的视觉传达表现语言，它承载着一定的文化层面的理解,汉字的结构在维持了象形因素的同时,又具备抽象符号应有的内涵,这就像写汉字书法,不是单纯的写,而是一定水平的文化,具有自由奔放和多种技法形式,同时也具备相应的形式的法则,也展现出足够的韵味。 3.色彩 中华民族独有的色彩原色观念“五行五色”的学说,所谓“色不过五，五色之变，不可胜关也”。阴阳五行中所谓的“五色”、黑色、白色、红色、绿色、黄色构成，传统宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧、古代建筑上都大量运用。另外，传统金饰、银饰的装饰配色搭配上也被广泛利用。在中国的传统装饰艺术拥有五彩缤纷的颜色体系，形成了中华民族颜色,这也为现代装饰艺术提供了丰富的视觉元素。 三、中国传统装饰艺术在现代室内设计中的应用 1.中国传统装饰元素“色彩”在现代室内设计中的应用 色彩在室内的应用涉及到很多因素。它的运用根据不同维度空间的使用目的而有所不同。由于空间的使用目的不同,通过色彩所营造的气氛也是不同的。它能通过人们的认知、给人的留下的印象产生相应的生理上的影响和心理上的影响。是否恰当运用室内色彩，能影响人们的情绪和感受，一定程度上更会影响人的行为活动方式，而设计完美的色彩,更能有效地发挥设计空间的使用功能。 2.中国传统装饰元素“图案”在现代室内设计中的应用 传统图案的在墙体上应用可以通过壁画、装饰画、木雕、壁挂、装饰角线、整个装修等各种各样的方式完成。壁画一般应用在较大的室内外公共环境空间中，图案上可以选择不同象征意义的图案，也可以选取建筑版画、木雕版画等。这些图案的装饰性从民间和传统意义上而言，直接将设计理念融入图案，使图案图形化，将图案的内涵与外延形式化，从而达到对图案装饰的目的，这是现代社会对图案的装饰性的表达。家具、工艺品,壁挂和装饰织物无一没有能够达到这种装饰图案的表现形式。家具大多动物、植物为主要表现方式，织物,主要是通过鸟凤纹、织物花草纹进行表达，墙壁上的装饰大都是通过各种传统图案来传达到大家的视野中去。北京香山饭店是贝聿铭先生在探索中国传统建筑继承与发展的一次有意尝试。他主张寻找合适的途径来表现中国传统建筑的本质。香山饭店吸收了中国园林的建筑特点，采用了许多中国传统图案的元素，如墙上的景窗、青砖对绰、曲水流筋，但它们都进行了些简化，单纯地协调统一在现代化设计的总体环境中。室内中庭空间的处理也非常大气得体，既有中国传统风格的韵味，又有强烈的现代气息传达。北京传统四合院经过创新与改进，体现了传统空间的特质。白色墙面上修饰着正菱形、正方形的几何纹样，重复着这些图案，黑白对比明亮，比例对称和谐统一，蕴含着节奏丰富，整齐排列这些纹样，产生了独特的美感。他大胆地使用了正方形、正菱形、圆形几何图形，在此基础上重复使用和修饰，产生了浓厚的现代化气息，是香山饭店别具一格。这种重复某种设计元素到极致，会呈现出使人意想不到的美感。从而继承着中国传统文化的气息，体现出中国传统装饰图案在现代室内设计中的重要性。 3.中国传统装饰元素“书法”在现代室内设计中的应用 书法是中国传统文化的基本表达式元素和最具象征意义的符号语言,运用中国书法在装饰设计中,风格简约,形式新颖,简单的技术,特别适用于大面积的室内装饰。现代室内设计更加注重文字的运用，是山东王斌的龙门造像，用木雕雕刻出传统的书法造像，应用到现代室内设计中，演示出中国传统装饰元素文字的深厚底蕴，以此为现代室内设计增添了内涵。又如现代室内设计中采用中国传统文化元素中的金属汉字甲骨文，与现代时尚发展相结合，既体现出中国传统装饰艺术中文字的表现形式，又彰显了涌向时展的前列。 4.中国传统装饰艺术对现代室内设计的影响 现代室内设计是一个科技发展和文化艺术碰撞的产物,直到今天，科技的发展水平已经达到了相当的高度,现代室内设计的设计师更加注重如何让中国传统装饰元素在室内设计中运用，如何让产品功能和人们的主观感受的完美结合,也就是说,文化从传统装饰元素中来,在实践中得到发展,在中华民族中得到提炼和升华,所以想完全摆脱传统文化和民族元素的影响,创建一个完全属于自己的经典设计现时间是不现实的、不可能的,在任何设计的历史发展趋势,任何类型的设计风格,和任何杰出的设计作品,都有完整的传统装饰艺术的基础,在传统装饰艺术的基础上升华和创新来提高文化内涵。 四、结论 中国传统装饰艺术在室内设计中承载着传统与现代的结合，中国传统装饰艺术的内蕴是现代设计取之不尽，用之不竭的宝藏，它代表着我们古老民族创造和审美最原始的精神，在现代室内设计中以现代的审美观念和设计原理把传统图形符号的造型方法与表现形式运用到现代设计中去。在研究传统装饰艺术的同时也可以开拓我们的设计视野，适度借鉴和运用相应的传统装饰设计元素，可以更好地体现地域化和民族化，受到西洋文化的强势的冲击,我们的文化艺术也受到前所未有的竞争,“中西结合”可以形成民族个性特征，汲取外来优秀的意识、方法、兼收并蓄、融会贯通,做到既具有我们民族的特征又不落后国际潮流的设计,设计师接受开放的外来文化的同时又能与传统装饰内涵相融合，那样定会全面发展，传统装饰艺术理念在现代室内设计中的价值是不可估量的。 作者：王丽娇 单位：山东艺术学院设计学院 室内设计毕业论文:高职建筑室内设计规划发展探究 摘要： 高职院校对人才的培养有重视传授职业技能等特点，高职院校毕业生是行业人才的重要来源。文章对贵州省高职院校建筑室内设计专业开设的大环境和条件及其发展改革规划等方面进行探究，以期能更好地服务于建筑室内设计专业教学。 关键词： 建筑室内设计；高职院校；专业建设 一、贵州省高职院校建筑室内设计专业开设的大环境 其一，建筑室内设计行业对专业从业人员有着大量需求。近年来，伴随贵州省经济的快速发展与城市化进程的加快，贵州省处在全面大发展的大环境中，建筑建设是着重发展的方面，建筑室内设计行业愈发显示出其巨大的发展潜力，建筑室内设计专业人才需求量也与日俱增。但是，建筑室内设计人才的培养培训工作相对滞后。据笔者调查，就贵州省而言，当前建筑室内设计行业内受过专业系统教育的从业人员总数约有3000人，贵州省高校（包含高职院校）室内设计相关专业的在校生约有5000人，每年毕业生约有1200人。根据目前贵州省建筑装饰类行业的发展状况，保守估计，近5年贵州省该行业对设计人才的需求量至少为2万人。所以，建筑室内设计相关行业专业从业人员的数量还不能满足行业市场的需求。其二，科技的发展，为建筑室内设计专业的开设和发展建立了良好的平台。科技的发展，各种现代材料、设计软件的更新，使建筑室内设计行业的思维方式、工作方式获得了深远发展，建筑室内设计从传统手工表现模式逐渐转变为电脑制作与手工表现相结合的模式。同时，建筑室内设计专业也获得了良好的发展平台，使培养的学生具备了适应社会发展的实践能力与创新能力。 二、贵州省高职院校建筑室内设计专业开设的条件 开设建筑室内设计专业的高职院校应该具备开设相关设计类专业的师资条件、完善的实验设备和充足的实训条件等。以贵州交通职业技术学院为例，其开设有电脑艺术设计、计算机应用（建筑装饰设计辅助方向）、建筑工程技术等专业。各院校应该科学、合理地规划学科体系，整合专业资源，实现设计类专业教育的可持续发展。其一，加强师资队伍建设。根据高职院校着重培养学生专业技能的特点，开设建筑室内设计专业要拥有一个业务强、素质高，且具有创新意识的专兼结合的双师结构师资团队。师资团队不仅要有从高校毕业的专任专业教师，而且要从行业一线公司聘请具有丰富实践经验的工程师和设计技术人员作为校外兼职教师，专兼教师比例不低于2∶1。其二，完善实践教学环境。高职院校要建设可以满足建筑室内设计专业教学所需的校内实训基地，如高配置的计算机机房、装饰施工工艺实训室、集群渲染实训室等产学结合的综合实训中心。这些校内实训基地要具备高配置计算机工作站、绘图板、喷绘机、路由器、交换机及铺实木地板、涂乳胶漆等教学仪器设备，并加强校企项目合作，建设校外实训基地。其三，加强学习资源建设。高职院校要建设校园网络，依靠完备、流畅的校园网络为学生的学习提供广阔平台和多元途径。如，为室内设计、艺术设计等专业学生打造精品课程、网络课程、各课程题库、多媒体课件库等。当然，建筑室内设计相关图书资源也是必不可少的。 三、贵州省高职院校建筑室内设计专业发展改革规划 其一，加强校企合作，提高教师专业水平。高职院校在建筑室内设计专业教学中，要不断加强与企业的合作，从企业、行业聘请技术骨干和专家作为校外兼职教师，使学校的专业教学更符合行业市场需求。与此同时，高职院校要安排校内专业教师经常去企业、行业一线进行调研、培训和学习，使校内专任专业教师具备企业、行业双师型教师能力和资格，更好地服务于建筑室内设计教学。其二，将专业技能培养与行业资格认证考核相结合。高职院校学生到行业就业，必须具有行业职业资格证。因此，高职院校在提高学生专业技能水平的同时，还要加强职业资格认证教育。这就需要高职院校教师对建筑室内设计相关行业职业资格证书的标准进行系统的学习和培训，获得职业认证教育的资质，提升职业认证教育水平。对于通过教育培训和最终考试的学生，颁发建筑室内设计职业资格证书。其三，深化改革专业课程体系，加强综合素质教育，提高毕业生就业率。建筑室内设计专业专门培养具备较高职业素质，熟练使用计算机进行平面图制作、立体图制作、效果图出图的应用技能型人才。所以，高职院校要根据行业市场发展的变化，整合各方资源，构建合理完善、符合行业市场发展的专业课程体系和教学内容，提高学生的就业率。对于学生的教育，只有专业教育是远远不够的，还要加强综合素质教育。这不能只体现在口号上，还要体现在教学内容和课程设置上。贵州省部分高职院校的专业课程设置并没有采用学分制，也就是没有设置选修课，所以调整课程的设置尤为重要。以上所述是对贵州省高职院校建筑室内设计专业发展改革规划的几点看法，希望对贵州省高职院校建筑室内设计专业的发展有益，更好地服务于建筑室内设计专业教学。 作者：胡晓雷 单位：贵州交通职业技术学院 室内设计毕业论文:高职室内设计制图课程对策 摘要： 制图是高职高专室内设计、环境艺术类专业重要的专业基础技能课，主要用于培养学生的视图和绘图表达能力。但从学生相关课程的作业成果来看，目前上述专业的制图课程教学成效不佳。本文结合专业培养目标分析当前高职高专室内设计制图教学的存在问题，剖析制图课程的知识结构并探讨教学策略，以期提高制图课程教学质量。 关键词： 室内设计制图；投影原理；空间想象能力；图示能力 室内设计专业的制图属于工程制图，其本质是工程语言，是为工程设计和建设服务的。室内设计制图是高职高专室内设计、环境艺术类专业必修的专业基础课程,具有很强的理论性和实践性。该课程通过学习画法几何及工程制图相关知识来培养学生的空间想象能力和识图、绘图能力。作为培养学生专业技能的基础课程，大部分高职室内设计专业从一年级第一学期开始安排《制图基础》课程，为后续的专业设计课程和施工课程作识图绘图能力的铺垫，同时专业理论课程如《室内设计原理》《中外室内设计史》亦需识读大量图例进行课程学习。因此制图课程的教学是否达到预定目标，直接影响到后续专业课程的学习效果，进而影响到专业课程体系的整体教学质量。 一、设计制图教学的重要性及对高职学生的基本要求 不管是建筑或家具，任何人工物品的生成都有一个设计与施工（生产）的过程。设计意图由图纸来表达，施工或生产也是依据图纸来完成的。室内设计在实施的时候属于生产经营活动（装饰装修工程施工），在实施的时候需要依据图纸进行预算、统计备料、编制施工方案与相关技术措施。无论设计还是施工，各个专业人员的协作都需要依据图纸来交流，因此，作为交流语言的工程图纸就有较规范的表达要求，且专业施工图作为工程承包经营的合同附件，通常具有法律责任。从高职高专培养人才的岗位要求来看设计制图教学的重要性，要工作岗位均需要以图纸为依托。据此，要求专业学生掌握的识图和绘图能力，对于以装饰设计员为培养目的的室内设计专业，更要求学生熟练掌握绘图的基本知识与技能，能在二维纸介上正确地表达三维空间与形体、乃至工程构造物。 二、当前室内设计制图课程教学存在的问题 笔者经过多年的教学实践，发现当前高职室内设计、环艺类专业的制图教学存在以下一些问题：第一，制图课程中投影是制图课程的主要理论部分，但教学环节普遍薄弱，三维形体表达能力与空间思维较差，学生对于稍为复杂的空间与形体不会表达，如各类楼梯、透空中庭、悬挑构件等。第二，对专业图的主次、基本逻辑关系未能正确掌握表达方式，例如立面图常常没有明确的指向，无法理解同一房间的平、立、剖面与详图的表达秩序,各类索引符号不能正确绘制与运用。第三，学生制图绘图基本功普遍不扎实，未能养成良好的专业制图习惯。例如各类图线的粗细、图面的工整程度等达不到要求；学生在制图学习过程中没有正确使用绘图工具，如常常不自觉地用签字笔绘图，制图作业缺乏客观、严谨的作风。总的来看，尽管经过制图课程的学习，学生的读图、绘图能力堪忧，离高职“培养一线高技能人才”目标要求尚有一定距离，所绘专业图纸难以应用于工程实践活动。 三、主要原因分析 （一）制图教学理念上的一些误区 1.对投影原理重视不足。 制图课程一般从画法几何与投影原理学起，这部分内容是制图的理论基础。制图课程中投影基本原理比较抽象，因而导致学生觉得难以理解，不易接受；部分教师认为制图课程最终学习目的是为识读和绘制专业施工图，投影原理没有直接应用价值，无需多讲，或一笔带过、或直接从专业施工图开始教学。殊不知投影原理是工程制图的理论基础，如果将工程图纸比喻为工程界的一种语言，那么投影原理就是这种语言的语法，只有通过投影变换才能把三维的空间形体客观表达在二维纸张上，由于未能透彻理解投影原理，使得学生难以正确的表达三维空间与形体。 2.对专业图中的主次逻辑表达重视不足。 制图课程最终目的是能识读、绘制施工图，装饰装修工程项目的施工图往往涉及房间与部位广泛，需要交代的各种平立剖、详图众多，不懂总、平、立、剖的表达秩序，不懂综合运用各种索引符号、详图符号进行逻辑表达是问题所在。 3.对制图学习中的正确使用绘图工具、培养良好制图习惯重视不足。 制图课程一般从手工制图开始学习，但在制图教学过程中，教师对正确的使用绘图工具、遵循的绘图程序抓得不严，因此学生制图作业所反映出来的图面粗糙，制图素养低，没有把最基本的正确制图技能内化为习惯。 （二）规范问题 由于目前尚未有国标级的室内设计专业制图标准，多年来一直沿用建筑制图标准，主要沿用的建筑制图标准有《房屋建筑制图统一标准》《建筑制图标准》等。2011年，住建部颁布了行业标准《房屋建筑室内装饰装修制图标准》（JGJ/244-2011），室内设计专业因具有装饰装修工程涉及面广、工艺与材料创新较多、构造节点复杂等特点，上述制图规范并未能完全覆盖，给室内设计规范制图带来一定的限制，出现制图教学中图例表达混乱、不够统一规范等问题。 （三）教材问题 一是由于室内设计与装饰装修是发展很快的行业，现有出版的相关制图教材不能完全适用于教学。二是教材问题也跟教材编撰者有关，目前使用的装饰制图类教材的编撰者，通常毕业于土建类专业或艺术设计类专业。土建专业领域的编撰者编写的教材，一般投影知识编写比较详实，理论体系较为完整，但由于土建与装饰装修相比较，工程实施对象、追求目标与主要材料有很大的差异，装饰装修的专业施工图往往讲解不足，很多教材中的示范图例为土建构件，未能更贴近装饰装修专业制图。而艺术设计类专业出身的教材编撰者，编写的教材对投影原理重视不足，基本原理讲解不透彻，往往是将投影原理部分一笔带过，制图教学中往往从专业图（装饰工程施工图）应用讲起，这是一个普遍的教学误区。 四、提高制图教学效果的对策 （一）加强教学设计 1.基本原理讲解要透彻。 尤其是几个重要的部分：投影的分类、基本体的投影、建筑形体的多面投影图、剖面与断面等表达方式；设计适度的基本形体投影练习（三视图），为使学生更好理解空间形体概念，也可安排一些轴测图绘制练习。学生练习后要进行点评，针对学生练习中出现的问题，结合原理再分析讲解，使形体表达原理在学生脑海中得到巩固。 2.从形体投影开始，布置数量适中、针对性强的练习。 要求教师不但能讲清楚基本概念与原理、又能示范绘图给学生看，使学生从怕绘图到爱绘图、勤绘图，最终养成良好的专业制图习惯，并能得心应手地绘制表达。同时制图基础课程一般以手绘为主，在绘图练习中教师应严格要求学生正确使用绘图工具、遵循正确的绘图步骤，培育学生严谨、耐心细致的绘图作风。 3.加强专业图中的逻辑表达训练。 所有的装饰装修施工图、特别是大中型的建筑装饰装修工程项目，其涉及房间与部位广泛，需要交代的各种平立剖、详图众多，专业图纸的设计绘制怎样理清主次关系、系统清晰的表达清楚，还必须正确应用各种逻辑符号如索引符号、详图符号，使得整体图纸表达系统有序、追索清晰。专业施工图学习中强调专业施工图的标准、规范与制图要求。同时装饰装修施工图还与其他水电、空调等专业施工图配合交集，如果制图基础的课时有限，亦可在专业课程体系中把专业施工图这块重要内容安排到下一学期，单独开设一门《装饰施工图设计与编制》，重点讲授专业施工图的设计与编排。 （二）利用多种手段加强教学的直观性 现代教育技术的发展给传统制图教学带来方式方法上的变革，应充分利用多种方式使抽象的投影原理直观化，如设计包含多媒体演示与纸质模型制作结合起来的授课方式： 1.CAI教学。 就是综合运用计算机手段进行教学。传统制图教学多以挂图或教师黑板绘图，但传统挂图太小以致看不清，而黑板绘图较耗时间。笔者把投影原理系列挂图做成PPT课件，避免了上述问题，多媒体授课还方便相关知识内容归纳，例如投影的种类、投影的特性均可归纳在图表中，使学生对基本理论框架有更系统的认识；还可应用三维软件（如SKETCHUP）建模辅助教学。笔者在讲授投影的基本知识与形体基本表达方法时，用SU建立型、立体模型，即时变换形体的多面投影图、展示形体内部与剖切图示，通过三维演示把抽象的原理用直观、生动的形象演示，使学生易于理解，提高了教学效果。 2.纸质模型与实物测绘。 为了加深学生对基本形体的了解，在讲授形体基本表达方法时结合纸模型制作，每个同学均亲自动手按所给出的尺寸折硬纸模型，然后根据折出的纸模型绘制多面投影图，此方法能加强学生的形体表达理解；而在学习专业施工图时，先安排实际装饰空间及家具的测量、然后按比例绘图，通过实物测绘来训练学生的构造表达能力。 （三）自编教材 室内设计与装饰装修领域的创新发展可以说是日新月异的，高职制图课本或教材的相关内容必须适应发展形势。在此情况下，可根据自身办学特色或专业培养目标（如偏重于培养装饰设计员或施工员）及课程体系改革，组织专业教师编撰适合本专业培养目标的设计制图教材。综上，高职层次的室内设计专业制图课程受到总课时的限制，理论内容应精简有力、够用为主。围绕本课程要达到的教学目标，精心组织授课内容，科学地安排知识难易顺序，务必使学生弄清基本概念、认知本课程的基本知识框架。在此基础上设计相关制图课业，让学生充分练习，以此提高本专业学生的制图与识图能力。 作者：潘永宜 单位：广西机电职业技术学院 室内设计毕业论文:低碳经济理念下室内设计体现 低碳经济理念已经逐渐成为城市建设过程中必不可少的经济理念之一，这一理念的应用有利于城市的可持续发展，提升资源的利用率，有效保护城市环境，确保居民的身体健康。在室内设计中应用低碳经济理念是当今时展的必然趋势，对室内设计水平和质量的提升有重大的意义和影响。近年来，环境问题愈加严重，人们在注重物质生活的同时也加强了精神的追求。由此，低碳经济理念逐渐深入到诸多领域之中。在室内设计中运用低碳环保理念，不仅能够改善室内环境，确保使用者的身体健康，还能提升室内设计的水平和内涵。 一、低碳经济理念在室内设计中应用的基本原则 1.转变传统的室内设计判断标准 人与自然社会协调有序的发展是低碳经济理念应用于室内设计的根本目标。其以适度消费为基本设计理念，在室内设计的过程中尽可能避免资源的浪费。不仅如此，消费者也不应将室内设计的奢华度作为判断设计好坏的唯一标准，应该强调室内设计的舒适程度和健康性，改变设计师固有的设计标准，在设计的过程中有效合理的利用资源，将低碳环保作为设计的基本原则。 2.强调生态美学在室内设计中的重要性 低碳环保理念已经逐渐成为人们必不可少的精神追求之一，不论是工作还是生活，人们对低碳环保的要求已经愈来愈高。随之，室内设计的标准也出现了变化，其在设计的过程中更加重视生态美学，并且有了新的认识和发展。生态美学是以传统美学观念作为基础，将其与现代的设计理念和审美观念相结合，进而发展而来。其将生态与美学进行融合与发展，不仅满足了室内设计对美的追求，还实现了人们对自然、健康、环保的追求，进而成为了室内设计发展与创新的新方向。 3.节约资源，循环利用 优化资源、合理利用是低碳经济理念重点强调的内容。在室内设计的过程中，资源的有效循环、合理利用是建筑业发展的最终目标，也是低碳经济理念的要求之一。在室内设计中应用低碳经济理念不仅对环保事业有所帮助，对我国室内设计的发展与提升也有极大的助益。因此，在室内设计的过程中，注重资源的节约、合理的循环利用是必不可少的。 二、低碳经济理念在室内设计中应用的问题与前景 1.低碳理念与经济利润之间的矛盾 通常，室内设计在施工的过程中往往会受到成本费用的影响，导致低碳经济理念无法完全有效的进行应用。例如，在进行材料选择的过程中，符合低碳要求的材料往往需要较高的成本费用，这就导致其与设计公司所要追求的利益目标产生了冲突，最终影响了低碳经济理念的应用。 2.传统装饰行业的影响 近年来，一些与室内设计行业匹配的小行业层出不穷，例如，雕塑装饰、手绘装饰等等。其主要运用新材料进行创作设计，符合低碳经济理念，但是与传统设计理念相悖，传统墙纸价格低廉、生产效率较高，可以创造更多的利润，因此影响进行行业的发展。 3.低碳经济理念应用于室内设计的发展前景 近年来，各类环境问题层出不穷，如，最近普遍出现的雾霾，其对人们的日常生活造成了严重的影响。因此，国家愈来愈重视环境的保护、节能环保理念的应用。由此可见，在室内设计中应用低碳经济理念符合国家建设的需求，在未来有宽广的发展前景。 三、低碳经济理念在室内设计中应用的措施 1.改善室内空间布局 室内设计的主要任务就是满足人们对空间的需求，也就是对空间功能的需求。在室内设计的过程中，采用低碳经济理念能够更好的符合人们对空间功能的需求，为人们的居住带来更多的便利。低碳经济理念强调装修的质朴简约，拒绝使用污染性强、气味浓重的装修材料。在房间布局方面，避免隔断等装饰手法的运用，设计师可以通过空间的变化来实现设计的效果。减少对房屋架构的更改，根据其原有构造进行适当合理的设计，进而避免成本和材料的浪费。此外，在空间功能方面，为了使空间功能最大化，为人提供更多舒适合理的环境空间，如今较为普遍应用的设计理念为“少即是环保”。所谓“少”，就是减少空间的装饰、减少室内的改动。在设计的过程中注重空间的变化，避免隔断、花样等手法的使用，进而增强室内空气的流通，减少空调、风扇等家电的能源消耗；少改动就是对设计合理性的强调。在施工的过程中减少消耗，避免成本的浪费。在这些方面，消费者可以与设计师之间进行协商和沟通，通过详细的调查和分析，尽量避免室内的改装工作，将低碳经济理念充分发挥。例如，客厅的窗帘可以采用轻、薄的材料，进而使客厅内获得更多的自然光并且保持通风性。不仅保障了室内的低碳环保，还为室内设计增添了美感。 2.重视材料的环保性 伴随着社会建设的逐步加深，原有的天然材料已经无法满足建设的需求。进而，人们开始对天然材料进行相应的加工与合成，使其能够满足人们对材料的需求。而随着低碳环保理念在人们思想中的加固和加深，绿色环保的低碳材料应运而生。所谓低碳材料，就是其不仅具有相应的使用功能，还具有一定的再生性，在生产制造和使用的过程中耗能较少、污染较小，并且具有相对较长的使用寿命，不会产生污染物，可以对其进行回收再利用。例如，树脂材料等。这些材料改变了原有的材料生产方式，具有低碳、美观等诸多优点。将低碳经济理念应用于室内设计就必须要注重材料的环保性。首先，现代较为普遍的设计手法是选用符合时代特征的材料，并且尽量减少材料的使用数量和使用种类。在设计的过程中，尽量采用简约低耗的设计手法，合理的运用色彩和材料，进而使室内空间不仅具有美感，还保证其健康环保；其次，提升材料的使用率，加强循环材料的利用。在室内设计施工的过程中会出现大量的废弃材料，这些材料可以进行回收和利用，通过合理的设计使其成为生活必需品或装饰品。例如，可以将废弃的纸板改造为宠物房等等。此外，家具的选择也要尤为重视，其是人们生活中必要的活动载体。在选择的过程中，设计师要重视家具尺寸与室内空间是否符合，家具的色彩风格与室内设计的风格是否符合。注重家具材料的选择，木制家具符合低碳经济理念的要求，人造板材会释放大量的甲醛，对人类的身体有害。因此，在室内设计的过程中，家具材料的选择也是必不可少的关注点之一。环保材料的应用能够确保消费者的身体健康，极大的改善环境状态，使室内环境更加舒适、环保、健康。 3.加强室内物理环境的改善 室内的物理环境主要有通风、采光、噪声等方面。在通风方面，室内需要保持良好的通风环境，以此来确保室内空气的质量，避免有害气体对人体的危害，同时也可以减少空调、风扇等家电的消耗，节约电力资源。所以，良好的通风环境在室内设计的过程中是十分必要的；在采光方面，自然光照可以有效减少人工照明设备的使用，其能够有效的节约能源，实现低碳环保。因此，在设计的过程中，设计师要注重室内家具的摆放、窗帘的选择等内容。此外，如果无法对自然光加以利用，设计师就要合理利用灯具，选择环保节能的灯具实现绿色环保。所谓绿色照明就是对室内空间进行合理细致的分析，然后选用高效节能的照明器材，进行科学合理的位置摆放。在此，设计师不仅仅要重视光源的位置、亮度，还要注重光源的颜色。通常，卧室内的光源需要采用暖色调，给人以舒适温馨之感。而主光源需要有较高的照明度，所以其多采用冷色调的光源，以此来保障室内活动的安全进行。在照明位置配置方面，设计师需要系统化的进行考虑，根据室内的空间形式、家具的材质等细节进行设计，避免光污染现象的出现。将低碳经济理念应用于光源处理与设计的每一个细节之上，在确保采光良好的同时，也要确保室内光照时长的合理性，满足人们对室内美感和健康的双重需求；在噪声方面，有效的防治噪声污染是室内设计必不可少的重要内容之一。设计师要合理提升室内隔音效果，如采用防潮隔音、铺设墙边带等等。此外，设计师要有效利用空气隔绝噪音的原理，对管道噪音进行合理有效的处理，选择保温隔音的材料，增强隔音效果。加强吸音材料的使用，用石膏板取代水泥板，通过各种不同的方式合理降低室内的噪音，为人们建立一个舒适、安静的生活环境，更进一步提升室内的环保性，使其满足人们对低碳环保的追求。 四、结语 综上所述，在室内设计的过程中采用低碳经济理念是必不可少的，其能够提升室内设计的节能性和舒适性，为人们带来更加健康、舒适的生活空间，满足人们对绿色环保的追求。为此，设计师要重视设计中的每一个细节，加强低碳材料的运用，改变传统的设计手法和设计观念，确保室内的通风与采光，降低室内的噪音污染，使低碳经济理念充分发挥效用。 作者：姚佐英 殷文清 单位：广东省城市建设技师学院 室内设计毕业论文:居住空间整体室内设计研究 摘要： 本课程通过项目的实施，使学生能够对常见家居空间进行功能划分,能够根据施工工艺、客户要求、美学意境对家居空间进行设计、绘制方案图、效果图和施工图；引导、帮助学生总结归纳家居空间类型、设计方法、常用人体工程尺寸、色彩的搭配、灯光的类型、家具陈设等相关知识；从而培养学生创意设计能力、提高学生专业审美的修养，培养学生敬业精神与职业道德，养成认真的学习态度和团队合作精神，为学生毕业后从事室内设计专业相关工作奠定了基础。 关键词： 室内设计；空间设计；整体设计 1《居住空间室内设计》课程设计目标 （1）能力目标 能够对家居空间与业主沟通，进行实地调研并编写调研报告；能够根据业主信息选择家居空间功能，结合业主要求确定设计立意；能够熟练的利用软件按绘图规范绘制图纸（平面图、天花吊顶图、立面图、效果图）；能根据装饰风格选择装饰材料、家具、陈设品；能够结合设计立意、项目书对业主进行装修汇报。 （2）知识目标 了解家居空间的设计领域及发展前景；掌握家居空间设计的概念、作用、设计原则；掌握家居空间设计的空间类型、装饰风格；掌握设计前期调研的内容；掌握家居空间功能区域及空间功能划分的方法；掌握家居空间基本设施、人体工程尺寸、设计方法，并熟悉家居空间的装饰材料、施工工艺；掌握家居空间的家具陈设、灯光照明、家具陈设及色彩心理等相关知识。 （3）素质目标 培养学生对于案例的理解和鉴赏能力，提高学生的审美修养；培养学生的创新思维能力，养成从室内设计专业人员角度进行评价与思考的习惯；培养学生收集、分析和编排信息能力（国家标准、行业规范、成功案例、网络资源）；培养学生与人合作的能力、与人交流的表达能力；培养学生团队合作意识和集体荣誉感；培养学生吃苦耐劳，爱岗敬业精神及良好的职业道德。 2典型工作任务 本课程共设计了3个项目和15个任务，内容涵盖了家居空间室内设计过程中的经典户型设计，并且所选项目任务基本覆盖了家居空间室内设计的所有知识点，任课老师可以根据自己的需要灵活增减。 3教学方法 本课程采用行动导向教学法，强调以“项目教学”模式教学，课程可建立项目教学情境虚拟公司：例如“XX室内装饰公司设计部”，老师是项目部总工程师，每班设立7个项目组（7组），每个项目组由4、5名学生构成，每个学生轮岗担任项目组负责人和工程技术人员。每个学习单元按资讯、决策、计划、实施、检查、评价六阶段法开展，项目经理负责项目承接，任务完成情况汇报，进度检查以及资料收集、整理等工作。各项目部制定自己的工作制度和岗位职责。老师介绍各个项目的背景，以项目部为单位领取图纸、工具书，填写登记表，各项目组负责人与项目总监签订合同书和任务书。 4需要说明的其他问题 本课程的课程任务要明确，以真实项目、任务的对学生进行能力训练，按照实际工作过程开展课程教学活动，课堂就是公司，通过真实的项目训练，学生能更多接触实践，获得更加丰富的理论知识与实践经验，并且反复训练，提升技能，最终达到课程的所要求的能力目标、知识目标和素质目标。 作者：郝丽宇 单位：黑龙江林业职业技术学院 室内设计毕业论文:公共室内设计语言灯光艺术应用 随着经济的高速发展，室内环境作为人们生活主场，空间设计的关注度也在不断提升。如何将照明与室内结构、环境空间更好的衔接,在满足空间基本照明需求的基础上，将灯光设计语言以丰富的形式表现出功能价值、美学价值是本文研究的主要目的；方法：本课题通过文献研究、实地考察和案例分析来梳理课题的方向脉络，从灯光设计的物理、心理效应及营造手法等方面进行理论研究；结果：通过研究使得室内空间语言更加丰富饱满有层次，被人们更大程度的认识感知，这对城市人居生活空间的营造，研究意义重大；结论：灯光设计对空间的组织分割、美化所产生的作用影响很大，所以室内灯光设计语言的研究为室内设计的发展起到积极推动作用。 一、序言 1.课题研究的目的、意义及方法 光是人们和空间交流的介质，是人们视觉感官作用于建筑空间的主要媒介之一,灯光设计中的照度、亮度、色彩、分布方向等都是灯光设计的重要构成元素，所以本课题的研究目的在于满足基本照明需求的基础上，更深层的研究灯光艺术与空间结构叠加之后所表现出的功能价值，美学价值。灯光设计为室内空间表现的主要形式之一，它起到举足轻重的作用，灯光设计作用于室内空间中，通过组织、分割、美化空间等多方面处理手法，对空间设计起着至关重要的影响，所以只有根据不同的空间性质，合理的利用灯光设计，才能烘托出既定的室内氛围，扮演好其在室内环境设计中的艺术角色。对于灯光设计研究的推进也反映出了科技水平的进步，社会文化的发展，及审美价值的提高。本课题可根据研究内容，通过书籍资料的查阅，去构筑理论平台，深入了解灯光设计；实地调研，对于优秀案例进行分析研究，积累资料；将理论研究与实例结合，去深层次的认知灯光设计在室内空间中的构成应用。从功能、美学的角度出发，结合室内设计的其它相关构成要素，系统的分析，才能有效地研究学习。 2.室内灯光设计的国内外发展概况 “一点光，一点热。光驱散了我心灵里的黑暗，热促成它的发育...在这人间，灯光是不会灭的”这是巴金文章《灯》中的一段话。人们对于光的感觉，不仅包括生理体验，还包括心理过程体验。随着人类文明的进步，社会文化底蕴的催促，灯光的发展也随着社会历史的演变发展着。随着第一只碳丝白炽灯泡的出现，人工光源的发展经历了一百多年的推进，已渐渐形成了自己独立的艺术形式而存在着。到19世纪末至20世纪初时，随着欧美工业技术发展，室内灯光设计也走着‘功能第一、形式第二’的发展方向。密斯和菲利普设计的西格拉姆大厦，除了建筑外部的极简结构逻辑，在内部空间的设计上,计算人工照明和自然采光的协调，使得灯光表现和建筑结构互相叠加，相得益彰，也为灯光设计的发展起到积极的推动作用。在现代主义之后，灯光设计才开始出现大量新的设计风格，与高科技结合，不仅丰富了室内设计的内容，更是多文化的融入。到了今天的信息时代，室内设计语言的多元化发展已更多的转向艺术思维的寻求，表现手法也更加成熟，从探索到反叛多方面的尝试创新，在宽广的发展路线中开启了全新的天地。而我国改革开放之后，照明设计的发展也在不断提升，近十几年里,灯光设计作为室内设计的一部分，致力于照明艺术的创新表现。虽然目前与国际水平还存在差距，国内的灯光设计偏重技术，设计师对光在建筑艺术中的作用注意不够；对于光环境的探讨与室内设计分类的现象明显，比较注重灯具造型而忽略光影带给空间的视觉效果，无法营造空间的精神境界。室内灯光设计也受着经济、政治、工业的影响，有着很多不足，所以需要不断的尝试突破、发展创新。 二、灯光设计在室内设计中的应用原则 灯光设计在室内设计运用中，其照明形式分类复杂，按照明目的一般分为环境照明、目标照明、气氛照明。环境照明即为普通照明、目标照明是为空间中某一主体而提供的局部照明、气氛照明则是以空间气氛的营造为主要目的。灯光设计将技术与艺术融合运用到室内空间中，除了照明类型的分类规则，设计上还必须遵循一定的运用原则，才能更好地营造出满足生活功能需求又符合精神需求的室内条件。 1.功能性原则 通常人们进入一个室内环境，第一感觉便是视觉感知，所以照明设计就是人们接受信息的第一重要依据。照明设计包括灯光设计和自然光设计，它受场景、空间、参与对象等因素的影响，以选择相应的灯具、照明方式来达到空间适宜的亮度、色度、及对展品的色彩还原度等。其中，照明设计中的灯光设计不仅要符合室内基本照明的功能需求，还应多注重其它功能作用。灯光设计还包括划分空间、人流动线引导、丰富空间层次、烘托环境氛围、强化建筑结构等多方面作用,通过不同的形式设计来完成它在室内空间的功能需求。 2.美观性原则 灯光设计是美化装饰室内空间的重要手段，它在满足照明功能作用的基础之上，也有着美学价值的探究作用。灯光的数量、色彩、空间的尺度比例、照射形式等因素对于改变空间形象，烘托艺术氛围起到决定性作用。适宜控制灯光的节奏、色彩表现，以其形、色、质等要素来体现艺术价值与情感体验的协调，以变换的光效果贯穿流动的空间，将美学认知带入室内设计中，是灯光设计作为室内设计的构成要素在美学表现上的重要手段。 3.经济性原则 照明设计和布置的科学合理性在室内光环境设计原则上不容忽视，从照明设备的成本、装置、运用、到后期维护，都要充分考虑经济性原则，光源选择应更加注重节能耐用的灯具，装置设计上应多考虑便于维修更换，华而不实的灯光设计只会造成经济和能源的浪费。 三、灯光设计在公共室内空间设计中的运用体现 灯光设计是公共室内空间设计的重要组成部分，是艺术形式表现的重要手段。除了空间使用功能需求之外，对装饰作用需求也要全面把握，所以灯光设计对公共空间设计语言的表现起至关重要的作用。 1.营造空间氛围 如果说建筑是固定的乐曲，那么室内空间中的灯光艺术就是音乐中跳动的音符，灯光设计从灯具本身的设计到灯光效果表现，呈现出的艺术形式异彩纷呈。室内灯光通过多种形式的组合照明，以漫射、反射、回射等手法丰富空间层次；以光源的色温、色度变幻增添空间情趣，通过有色无形的手法表现烘托环境氛围，创作丰富的空间语境。圣地亚哥唐致道餐厅中的灯光设计是空间结构中的重要构成者，灯光不同颜色、照度的表现明确划分了吧台区和卡座区，起到分区明确的功能作用。不同颜色反射到立面墙上形成光怪陆离的艺术效果，别有风味，配上彩色的造型桌椅，仿佛让人置身奇幻世界中，其灯光设计不仅修饰了简单空间结构带来的表现形式的不足，并为环境增添了趣味性的艺术氛围，也调动着体验者的情绪变化。 2.丰富空间表情 室内空间本没情绪可言，但光影的塑造在室内空间中的演绎可以唤起人们心理效应的情感性、情绪性的变化，让人感觉到空间的品格属性，如欢快愉乐的空间性格或冷峻肃穆的空间性格。具体来说，光色设计上，暖光源的照明变化让人觉得热情正面，冷光源的表现让人觉得冷淡阴郁；而形式表现上，变幻的线性光让人感觉生动活泼，平稳的光面叠加让人感觉稳重平静。除了借助灯光照明外，还要借助光影产生的效果，变化且有层次的光影效果也是丰富空间表情的主要因素。结合我赴美调研的博物馆案例，图二中的大都会美术馆，由于其坐落于市中心，室内设计讲究闹中取静，其灯光设计的表现则更值得探讨。进馆大厅以大廊柱、高台阶、穿插变换的拱形圆顶为主要组建结构，给人沉稳气派的视觉感，但也避免不了硬冷死板之气。灯光设计考虑到顶棚空间及建筑结构特点，采用了明度低，色温高的暖光源沿顶棚石膏叠层走边向上打灯，做线性灯槽效果，并在两边廊柱表面配以筒灯做辅助点光源，将建筑结构的特点通过光影叠加在相邻建筑表面表现出来，加强了空间结构的轮廓描述和层次变化，又为室内环境增添了庄重不失温柔的空间表情，烘托出柔和亲切的情绪氛围。 3.增添空间活力创新艺术表现 灯光设计作为一门独特的艺术形式，它赋予了空间灵魂和活力。灯光设计在室内设计中的应用，以不同照度的灯具表现、序列形式的布置或是明暗光线衔接等手法来强化空间立体感，使灯光设计与空间艺术形式相结合，这也是对空间艺术性加工和改变的有效手段，为室内空间增添活力。长沙市小吃店，店内设计紧贴主打食物米粉的主题，层层铁架子搭建成木盒造型沿四壁水泥墙安装，中厅顶部挂有无数细密钢丝垂钓空中，意指米粉面条，灯光设计采用不规则错落吊置的灯泡隐藏在钢丝内，中厅的大型吊顶灯光装置成为空间焦点，灯光设计巧妙的结合了建筑结构的肌理表现，及其它艺术造型装置，空间表现上融入传统手工艺文化，让人感觉耳目一新，质朴又不失活泼，充满表现力。灯光设计在室内设计中的艺术表现，大到展馆小到商业空间，艺术形式都丰富多样，如洪科宁所说“我们是为了让人体验和感受而设计，一个有光的空间是在人们的意识和心灵中创造出来的”这便是对光设计在空间设计中的艺术性解读。 四、灯光设计的未来发展趋势 灯光设计现如今已飞速发展，在科技智能化、节能生态化、设计多元化、地域文化性等方面都具有无限探索的可能。在科技智能上，将高科技手段与人们对灯光环境的需求相结合，合理操控灯光的色度、照度、运行成本等要素，在有效的智能化控制上，达到照明功能全面，表现效果优化、功效高、低污染的发展模式，实现灯光设计最佳的功能效果。在节能生态上，灯光设计力求做到小耗能的优化发展，以生态理念贯穿设计，提高使用者的生态意识。以科技手段和艺术表现，将人工光源设计与自然光结合，适应时展需求，来创造利于人们身心健康的室内生态环境。在设计多元化方面，灯光设计已进入多元化发展趋势，无论是设计理念、还是功能的全方面作用都在不断创新提高，大胆的尝试灯光艺术的各种风格概念和生活功能之外的表现形式，积极探索促进室内设计的发展。在地域文化上，不同国家民族、地区的文化背景不同，人们生活习惯不同，以至于在室内灯光设计手法上也有着不同的艺术表现。对于传统和地域文化的传承，结合现代科技发展成果，展示出来灯光艺术新旧理念的碰撞是室内设计发展不可或缺的一部分，文化理念的植入是其不断前行的动力。 综上所述，室内空间设计伴随灯光艺术的发展，在人们生活环境不断进步的过程中，起到满足人们多元化生活需求的作用，并随着社会经济科技的发展，生态化的理念推进，在未来的发展上会更加成熟全面。 作者：张钰 单位：合肥工业大学 室内设计毕业论文:高职院校室内设计人才培养 摘要: 本文通过分析当今高职院校室内设计人才培养的方法和社会实际应用需要的关系，新时代高职院校的室内设计人才培养所具有灵活创新和实战性发展趋势，结合本专业的人才培养的方法、兴趣、应用、就业等几个方面，来探讨当今职业院校室内设计人才培养的新方向以及更好地结合传统职业院校的室内设计人才培养模式，强调了高职院校室内设计人才培养密切结合应用需要的必然性，在培养上使用“新三知变通法”和“葫芦形”教学方法，真正体现出具有时代创新意义的人才培养价值。 关键词: 高职院校;应用需要;室内设计;人才培养 高职院校室内设计专业的主要目地是去培养符合社会一线需要的应用型专业技术能人才，不过，现在大多数高职院校的教学都或多或少存在问题，其关键是在培养人才的方式和方法出了问题。倘若一直沿用传统的人才培养模式，那么很多学生没有热情去学这门课程，更不用说以后服务社会，高职院校也因此难培养出真正能够在一线工作的具有德才兼备、适合社会需要的专业技术人才。 1应用需求上室内设计人才的特点 高职院校的室内设计人才培养模式有三类，第一类是按部就班式学习，受到传统的设计教育的影响，一般由基础到技能深化，不断以大量理论灌输，这是大多学校的设计教学模式，受传统固有式的思想影响。第二类是以实际为主要教学示范式，这类方法有不少学校在尝试，把实际应用讲台搬到企业上，用社会实际应用来强制式教学设计，虽然有不少学校在这方面取得了一些成绩，但时间长了就会发觉它的拔苗助长式培养人才方式有碍设计人员的可持续向更深处层发展，因为其缺乏了理论的指导和科学性的思维锻炼。第三类是以方法为主轴诱导，理论结合实际进行室内设计人才培养，采用弹性的人性化正确引导学生的学习思维，把室内设计社会应用需要的核心关系连接，培养出会结合社会实际需要能灵活变通、快速适应社会的综合应用人才，这类人才是在社会上更具有就业和生存竞争力，在室内设计行业中容易得到同行的认可。其特点体现了五个原则:1)应用与理论相结合2)需要与适应性相结合3)兴趣与技能相结合4)被动性与主动性相结合5)专才性与通才性相结合。 2高职院校室内设计人才创新培养 在高职院校的人才培养过程中，要用职业室内设计师的眼光来思考和融合教学的过程当中，这就要求教师要在这方面多做功课，不能单单为了做纯粹的书本知识和其它理论知识为课程内容支撑，需要教育者先要做社会市场的体验者，没有经历很难在学生面前有很好的说服力，更没法发现教学与需求上的关系问题。在实现的人才培养过程中，本人通过自己的实际工作经验，对现存室内设计教学进行了大胆的尝试，并在近几年取到了理想效果。其中有两个方法是效果最为突出:“新三知变通法”，“葫芦形”培养法。 2．1“新三知变通法”，就是把用认知、融知、悉知来进行教学，这比传统的学生在学校学习的习惯模式的无知、混知、稍知有认识上的重大突破，把高职院校学生在短短的三年大学学习(一般两年半，有半年出去实习)能清晰地对专业有系统的理解和掌握过程，笔者曾经通过调查发现，有不少高职院校的老师是完全按传统的三知去培养学生，结果到教学的中段，已经有不好学生选择放弃专业的学习热情，到学生毕业阶段能从事室内设计工作的人不到10%，这样的结果其实是高职院校人才培养最不想看到的情况。如果把学生引导到一开始认知专业的前景性，把学生的兴趣慢慢激发，在过渡到大二阶段，再把基础课，例如:素描、色彩、三大构成、表现技法、电脑绘制技术、材料、构造技术、预算等引入方向，相信这个融和认知的过程是学生最艰苦，也是最充实的过程，到大三阶段，因为有了前段的苦练，慢慢熟悉知道自己的专业和方向，这样的人才培养模式会更系统的把学生思路清晰指明，学室内设计已经变成愉快的求知过程了。 2．2“葫芦形”培养法，其做法就是收、合、放，这个方法主要是从行动做法上进行人才培养，收就是教师先把社会应用最普遍的室内设计专业知识在学生刚进学校的时候就开始传授，不能一开始什么知识在讲，那样很容易出现抓不住重点，讲最核心的需要应用知识先讲，学生听了之后会一下把知识面收窄，专心专研这些知识点，在完成这个程序后，就可以把室内设计这个学科的各方面知识根据课程安排去交合学习，培养综合知识能力。最后一步就是放，这个程序其实就是学生的就业选择方向，经过在高职院校专业技术培养后，在最后的学习阶段，学生会根据自己的兴趣来选择自己的专业特长来进行就业，学生的就业面就有了选择类别:施工图绘制员、电脑效果图绘制员、方案设计人员、软装设计人员、预算员、施工管理员等等，学生一开始职位可能是最底层，但这也是很多优秀室内设计人才的必经过程。 结语 当今高职院校的室内设计人才培养模式一定程度上反映市场需求与人才滞后培养的现象，作为应用型人才最为密切的高职院校，要区分其与本科院校的教学方向，用创新的的教学模式和方法有效进行室内设计专业技术人员人才培养，努力把教与学用彼此平衡的关系协调起来，把新的活力注入人才培养中，满足室内设计行业的人才补给，解决市场应用需要与高职院校人才高效接轨社会问题。 作者：余德生 单位：广东工业大学 室内设计毕业论文:室内设计空间改造研究 我们都知道，要想让建筑设计趋于优秀，应该让建筑设计的内外环境相融合，就一栋建筑而言，其自身优良和内部空间结构有很大的关系。进入新世纪后，国内文明进程不断加快，人们逐渐重视起室内设计空间改造问题，在对建筑进行设计的时候，改造者要以使用者的需求以及融于城市的和谐进程为中心，这样才能让城市生活更丰富。笔者在文本中首先分析了空间极其种类的定义，然后探讨了空间改造，最后以实例研究了室内空间改造，以期进一步提升国内空间改造的水平和质量。整个城市区域是城市规划研究的主要对象，其中最重要的是建筑。当前，人们对包括学习、生活、娱乐在内的场所要求更高。因此规划好建筑物室内空间的设计具有重大的意义。在改造室内空间的过程中需要以人们的需求相协调，力求打造出全新的设计理念。笔者在本中首先分析了空间极其种类的定义，然后探讨了空间改造，最后以实例研究了室内空间改造，以期进一步提升国内空间改造的水平和质量。 一、空间定义及其种类 在建筑学上，我们可以用“围合”两个字来概括空间的概念。有很多种方式来对空间进行划分如类比性、对比性等。但是，不管空间的种类怎样，组成其的都是不同的界面进行围合而成的，我们通过围合形式的差异来突出空间内容的差异。一般具有实用性，功能空间主要凸显空间的居住、聚会等娱乐活动；和功能空间相比较，有一种空间的使用性并不是太明显——形式空间，一般在主空间中发挥装饰的作用；我们又把聚集空间称为交往空间，从字面意思我们就可知主要让人们的交往需求得到满足，该类型的空间在生活中最常见。同时除了这几种分类之外还有其他不常用的空间定义和分类。 二、室内空间改造 1.改造空间结构 以前，对室内进行设计具有较强的局限性，以技术领域为外延，对空间的视觉感受、优化经济以及合理的功能配置等未加以重视。如今，室内设计不仅重视室内装饰的色彩、质感、人文等，也对室内空间的视觉感受、合理的设计功能等加以重视。在改造室内空间结构的时候，我们要对垂直方向上的柱子、陈设等限定因素加以考虑。改造室内装饰设计的过程中，也可以通过移动墙体，使用柱子隔断等对空间合理的布局。通过上述方式可以最大程度的利用空间，强化室内空间的功能性；不仅如此，空间的视觉感更美，更加突出整体优势。 2.功能定位 对一套房子的好坏进行评价的时候，其中必须考虑的一个重要角色为功能。就大多数消费者来讲，由于装修经验很少或者没有装修经验，第一次进行装修设计的过程中考虑的主要是美观、享受，对其功能性、方便性等未加以重视，所以一些错误很容易会犯。完成装修入住后就会后悔，因此会重视起室内空间设计的改造工作。在改造室内空间的时候，使用者应该主动向设计人员陈述自己的生活习惯和爱好，设计者则以此为基础和功能性相结合对设计方案加以确定。改造空间方案在设计的过程中应该突出当地的文化特色。对时下的经济特点、文化特点、自然特点进行反应，因此这就要求我们在改造室内空间的过程中应该全面的了解城市的文化底蕴，保证改造方案符合区域的生活需求。要想改造的生活环境适合自身的需求，必须要有“以人为本”的设计理念，对人的生活、行为全面的研究。改造空间的过程中，要对两部分内容进行综合的考虑：平面布局、基本功能。我们要全面的考虑生活中的各种功能，然后合理的进行布局。 三、室内空间改造的实例——客厅 1.对客厅空间功能区进行合理的改造 空间的功能区不仅要规划的合理还需要相互协调。以现代人的追求来看，一般把客厅分为三种区域：就餐区、功能区、休闲区。就餐区应该和厨房相距较近，便于吃饭；一般要求会客区大方、明亮，合理的布置光亮，让来访的客人感到亲切、温馨。对休闲区而言，笔者建议应在安静处，让使用者的静谧需求得到满足。不管怎样，经过改造空间之后，三个区域的装饰格调应该相协调。让人们有一种明朗的总体视觉感。 2.对客厅空间的色彩布局要合理的设计 人们的审美观以及审美个性可以在室内色彩的布局中展现。就客厅空间的色彩布局而言，为了让空间更显整齐，要求具有统一的色调。可以把一些软装饰用于客厅的点缀色，把一盆富有生机的植物摆放在客厅中让人有清新的感受，不仅反映出主人的心境，也会得到来访者的赞赏。同时对灯具进行合理的布局也会让空间的层次感以及氛围烘托更甚，这也可以作为一种强化客厅色彩的方式。 3.客厅地面的改造要合理 为了让客厅的美感更统一，因此就需要在客厅的地面使用同一色彩，不仅显得整齐划一，而且还可以通过不同的铺设分辨出空间的用途，达到分割区域的目的。 四、结束语 总而言之，就现代建筑而言，一个人对空间感觉的追求在空间改造中可以体现，在完成改造空间之后，内在的空间次序以及内部的景色会呈现。进入新世纪后，国内科学技术在不断提升，改造空间的技术也发生很大的变化。所以，完成改造空间后，不仅让建筑使用者和城市的需求得到满足，让城市的生活更加丰富，平添城市的活力。同时，改造空间的过程中应该把握好度，以便于使用者很好的享受生活。 作者：张群 李映彤 单位：湖北工业大学 室内设计毕业论文:室内设计竹材应用 随着改革开放的深入进行，人们的生活水平和文化素质得到了很大的改善和提高，在向低碳化生活演进的同时，对室内设计的要求也更高，因此也越来越多的人喜欢使用纯天然的竹材来装饰自己的房间，本文就竹材在室内设计中的应用进行一个探讨。 一、引言 竹材是一种纯天然的装饰品，它重量轻，强度大，韧性好并且生长周期短，纹理和肌理非常的自然。伴随着生态环保理念的兴起，竹材变得非常受消费者的欢迎，因竹材具有经济性和环保性等优良特点，成本较低，又有非常好的装饰属性，再加上竹子代表着我们东方深厚的文化底蕴，于是竹材在室内设计中运用越来越广泛。 二、竹材装饰室内的优点 1.环保性 现在社会可持续发展道路的主旋律就是环保。竹子的生长周期短，生长环境相对没有那么严苛，相较于其它材料对环境污染小，对资源和能源效消耗少，竹制材料更被视为钢筋、水泥及木材的替代品，竹材更拥有独特的自然属性，可循环利用性，因此竹材是完全符合当代环保理念的。 2.经济性 我们在装饰室内时首要考虑到问题就是如何用较为低的价格打造一个自己喜欢的室内环境，现在的物价飞涨，人们的生活压力大，如果能够找到价钱不高但是相当有使用价值和高质量的室内装饰品是非常好的，竹子完全满足这个条件，竹子最重要的优点之一就是它的价格跟其他装饰品相比较为便宜，但是质量也很好，满足大家经济性的需求。 3.耐用性 竹子另一个优良特性那就是耐用，如果处理得当，竹材装饰品的使用时间是约为三十年，只要在挑选竹子种类的时候充分了解其特性，做好竹子的防腐处理、老化处理和损坏的部分进行及时的更换等，这都可以增加竹子的使用寿命，而别的装饰材料耐用性不及竹材。 4.柔韧性 竹子的纹理通直，色泽好，劈裂性，弯曲度和柔韧性都不错。竹材的弹性大和弯曲性好就可以满足造型设计设计的需要，竹子经过劈篾而成的篾片可以编制成各种不同的平面的或者立体的图形，使得竹子形成它独特的观赏性和艺术性。5.艺术性竹子自古以来就具有一定的观赏性和艺术价值，在古代许多文人都喜欢用竹子比喻自己的品格坚韧高洁，现代人也有很多用竹子装饰自己的屋子，这都是受竹子的文化性和艺术性的影响和延续。 三、竹材在室内设计当中的应用 1.铺地材料 一个房子的地面设计非常的重要，消费者在选择地面铺设材料的时候一般都会考虑该材质的抗压程度、抗污性和美观程度，于是很多人都选择了用竹材当做铺地材料，竹地板一般是使用毛竹来制作，因其纹理自然，跟木板相比它的色差、收缩性和膨胀性都比较小，硬度也比普通的木板更高，导热性低，有特殊的香味，保养也相对容易，但是竹地板比较容易受到日晒和潮湿的影响，会出现分层的现象，所以说使用竹子做地板还有待进一步的开发和研究。 2.贴墙材料 同地面一样，墙面的设计也非常的重要，选择墙面装饰材料对整个室内空间的风格有很大的影响，贴墙材料的选择上一般是选用原竹或者是用竹饰面板来贴在墙面上装饰，可以给人一种质朴和空灵的美感，竹饰版面是用竹条胶粘制而成或者是竹子经过各种程序或通过平面编制和立体编制成的，现代的室内空间很多使用原竹或者是竹制面板装饰墙面，既可以隔音又可以吸音，并且可以保持室内的温度，因此很多人选择使用竹材来作为贴墙材料。 3.各种装饰材料 竹子的韧性好，能够满足各种造型的设计，一般来说竹子在装饰室内的时候可以做成屏风、竹门、竹家具、竹雕、竹灯具等等，把较为粗壮的竹子通过加工手艺做成不同造型的竹屏风，可放在新中式风格或者是东南亚风格的室内当中；竹门可以分为竹板材门和竹屑门，一般以毛竹为材料，通过对竹材结构多变的颜色处理，可以满足消费者各种颜色的需求；因竹家具具有吸湿吸热、质感光滑、韧性强等特点，所以很多人喜欢使用竹材质的家具，例如竹椅、竹柜、竹茶几、竹书柜等，竹子可以打磨做成各种装饰材料。 四、总结 室内设计本身来说就是把文化和设计融为一体，竹文化也是文化的一种，竹子在技术上、艺术上和经济上都非常适合现代室内设计的要求，竹材的自然属性能够和现代的技术完美的结合，竹子也越来越受人们的喜爱和青睐，越来越多的竹材也被利用到室内设计当中，竹子的使用很好的诠释了人们的绿色环保观念和以人为本，可持续发展的理念。 作者：崔明明 李晶源 单位：昆明理工大学艺术与传媒学院 室内设计毕业论文:室内设计几何形态应用 现如今，飞快发展的社会生活造就了人类对居住环境的高标准和高要求。小到挂件、桌椅的搭配，大到室内整体的效果要求，让设计者对室内环境的改造越发的重视起来。这种对个性、对艺术效果而又复杂新异的居住环境的追求，从而让独具艺术性、实用性与新异性与一身的几何形态元素在室内设计中的应用原来越多，从而透漏出几何形态在室内设计当中所具有的独特魅力。本文从几何形态的基本理论认识着手，进而对室内空间设计当中所运用的几何形态进行探析，最后深入分析在室内设计当中运用几何形态应遵循的基本原则，从而得出几何形态所具有的独特的设计魅力，以及其所具有的实用性特点与艺术性特点的完美结合。 一、几何形态的基本概况 “几何”一词出于“geometry”当中前三个字母“geo”的音译，也同时是几何学的简称，而最早则出现在明代意大利利玛窦和徐光启两人合译的《几何原本》当中。人们在生活的实践当中对各种形状（例如圆、方、厚、直线等）进行了相关的认识，从中分析其位置和数量所产生的关系，随后便形成了我们所说的几何学的概念。因此几何学是对几何形态所存在的形状、大小和位置之间所具有的关系进行分析的学科。“形态”一词在《辞海》当中定义为：“形状、神态”，同时也泛指事物在一定范围和条件之下所表现出来的具体形态。从而我们可以认为这种形态所指的是物体所具有的外形特点和神态特点的结合，从而造就了形与态之间的这种相互结合、不可分开的特点。所谓“无形而神则失，无神而形则晦，形与神之间存在着不可分割的辩证关系”。因此如果想要得到审美的形式，首先应具有比较美丽华丽的外表，同时匹配精神的状态，才能获得“形神兼备”的特点。 二、室内空间设计当中对几何形态的运用 在室内空间设计当中，几何形态的运用主要以室内空间作为载体。并融入功能特点与情感的相互结合和渗透，通过设计者的创意构思以及具体空间环境的整体布局，并有效的结合空间装饰材料的选用和搭配，从而使得室内空间在使用功能和视觉上产生完美的体验效果。依据现实生活的调查和相关资料的搜索可以得出，方形、圆形和三角形作为室内设计当中最为根本而且最为常用的几何形态，因此笔者同样以着三种形态特点进行相应的分析，从而阐述这三种几何形态在室内设计当中所表现出来的功能性、装饰性以及情感性特点。“方形”作为我国文化当中最为重要的装饰元素之一，其与社会的经济、建筑等都具有非常米钱的关系，同时也能够更好的便显出传统艺术不可忽视的重要因素。对于方形来说，其主要具有完善空间的特点，并能够更好的将空间进行整体、局部和虚拟空间进行层次的分割，并多以直线进行元素之间的构成，给人以简练、精干的感觉。如简约风格的室内设计当中，其物体的造型多为方形为主，通过大小、摆放、组合的不同，对空间的单调性进行调节，从而营造出简介而又丰富多变的空间气氛，表现出几何形态自身所具有的美感，同时也为人们带来精神上的享受。“团聚收拢、完美集中”是圆形在室内设计当中所固有的特点，运用这种几何形态能够将空间中的零碎空间进行整合，从而不会受到空间当中的角度以及方向的困扰，表现出向心的艺术效果，并体现出团聚收拢、完整集中的特点，从而给人饱满、完整的美感。因此，在室内空间设计当中，圆形的形态运用早已奠定了重要的基础。在中国的艺术设计文化当中，圆形的出现不仅仅只是对科技以及形式的融合，其更多表现在人们对于宇宙的探索和对生命所产生的感悟，从而形成了圆形的思维形式，并形成了与之相匹配的审美思想，从而达到卓越而圆融的艺术境界。三角形可以充分体现出空间的稳定性以及活泼感，而不同的三角形又可以将空间表现的非常的生动、灵活。如：锐角三角应因其固有的锐角，能够充分体现出张扬、尖锐的感觉，在空间当中对其合理的实用可以极好的表现出空间的前卫感；直角三角形则保持其对称性和活跃的特点，特别是等腰直角三角形，更能表现出空间当中活泼与规矩相兼顾的特点；钝角三角形因为其具有跨度大的特点，一次其活跃性最为强烈，也因为其相对圆滑，因而更容易与空间融合。 三、室内设计当中运用几何形态的基本原则 随着几何形态在室内设计当中运用的普及，其相对独立性和丰富性的特点使得室内设计的装饰语言有了很大的创新和改变，并逐渐满足了人类在生活当中的各方面需求，但是在室内环境当中运用几何形态进行设计业同样应遵循以下几个原则：首先“构图合理、融合空间”。在空间当中对几何形态进行应用必须协调和统一，确定好室内空间当中几何形态所表现出来的主要形态，避免几何元素运用过多而产生的的主次混乱、层次不清的效果，同时也应该避免过度的统一儿时的空间环境过于统一而显得呆板的特点。并且要注意空间的功能，分析各个空间的主要性质，例如聚会、娱乐、休息等，从而对几何形态的运用进行相应的调整和改变，更好的区分空间性质特点。其次“塑造节奏、融合感情”。节奏和韵律是不可分割的统一体，而几何形态是对空间节奏进行塑造的有效手段，通过统一的节奏以及韵律的方式，让空间丰富而不杂乱，运用点线面的结合让空间更加充满节奏感和灵活性的特点。然而在把我节奏的同时也同样要注重把我人类的心里和胜利特点，只有掌握人类的情感需求，才能够更好的塑造出满足人类生活、工作所需要的物质需求和精神需求，从而创造出功能合理、舒适美观的室内居住环境，实现人与环境的和谐统一。 作者：满鑫鑫 单位：大连工业大学 室内设计毕业论文:环艺室内设计材料美分析 摘要： 随着科技的发展与进步，人们的审美能力也随着提升，各种室内材料也层出不穷.现今，随着人们生活空间形式不断的发展变化，人们开始越来越重视室内设计中的材料选择与搭配.本文从以下三方面，即材料美的理念、材料搭配的美学意义、材料搭配组合方式进行了探讨与浅析，旨在发掘材料搭配应用的潜力，让设计者正确把握和深入理解材料组合，从而，展现自己最佳的设计意图，突现材料最佳使用率.打造和谐环保的室内环境. 关键词： 室内设计；材料组合；美学 设计建筑者们不但赋予建筑材料建筑物外衣的内涵，还给予了其内在精神.构成环境的物质因素包含性能、质感、肌理与色彩.空间环境还有着不可缺少的特性，即：环境、结构、形式与功能，这些特性可以从不同的角度对环境进行制约，从而就可以形成一个完整的环境体系. 1材料美的理念 1.1结构属性 要想充分发挥材料的可塑性，并做到物尽其用，结构成为这一过程的关键性环节.当今时代要求不断创新结构，几何组件框架结构也就应运而生了.这一结构以插接组合为基础，通常由多由空间管材和球体多向绞节件组成.再借助配件的功效，几何组件框架结构就能够呈现多样化的设计理念，彰显其特有的特质和饱含无究魅力的艺术性.任何建筑都有其特有的结构属性，要想实现建筑的物理环境与心理环境的有机结合，就首先要了解与掌握建筑材料的结构属性，以获得理想化设计成效.新材料与新结构不断涌现，这也让我们的生活环境被注入了更多新鲜元素，我们的视觉也感受到强烈的冲击.所以，推动建筑设计的发展的前提就是要了解与掌握材料结构属性. 1.2知觉属性 视觉环境设计强调产品要符合人的视觉与心理审美的标准.我们会把材料本身呈现出的知觉印象以及经视觉过滤后产生的心理现象，称为材料质感.光和色依赖材质而得以展现，因此，作为室内环境形式的要素，材质的光泽度、肌理与硬度会对人的感官产生直接作用.因此，依托材料本身展现的特性，可以调节室内空间感、实物体的质量感.部分材料表面特性，譬如：肌理、天然特性、外形变化，可以为整个装饰带去情趣美的效果.材料肌理.一般说到肌理，通常会将其归入人的视觉与知觉一类.肌理是构成环境美的重要元素，在环境中，可以体现出很大的艺术表现力.肌理不同的材料，它所呈现出的审美品质与特性也不尽相同.即使是同类材料，品种不同，它们之间也会存微妙的肌理变化.材料颜色.颜色的载体是材料，颜色依附于材料而存在.颜色可以很好地衬托材料的质感.不同的颜色亮度，衬托出的材料质感也会不同.不同颜色的物体经过重组后，会出现明亮对比、色彩对比、颜色反射等现象，颜色的特有属性与材料质感进行合理组合，就能产生不错的环境效果.而这种环境效果的出现是人的视觉与光效应共同作用于人的心理，进而产生与之相映衬的心理反映的结果. 2材料搭配的美学意义 从古至今，人们从未间断过对美的形态的认识.材料搭配美学的价值在于把人、自然、审美的有机结合.材料搭配的美学价值历经漫长的社会实践与历史发展.受到社会实践历史沉淀的影响，美学意义具有表现性、装饰性与象征性的特点. 2.1材料搭配与色彩美 材料是色彩的载体，一种材料代表一种风格，色彩本身也代表着一定的属性.通常来说，色彩可分为三大类，自然色彩、成品色彩、人工色彩.自然色彩是没有经过任何加工的天然美，是材料天生所特有的特质与美感.成品材料指后期成品，没有经过加工处理的机械美.人工色彩是采用加工工艺技术手段对自然色彩、成品色彩进行色彩处理，改变原有色彩，以满足室内装饰与效果塑造需要.色彩对空间尺度的影响.不同的色系会产生不同的尺度感.一般来说，暖色系或明度高的色彩给人想靠近的效果，而冷色系和明度低的色彩会让人有想远离的效果.所以，在室内设计进行材料选择时，设计人员常常会利用色彩给人的视觉心理，对材料进行科学色彩搭配，以改变空间界面的距离感，借助色彩调节人对空间大小的感觉.色彩对空间形体感的影响.空间形体感要分为物理形体感与心理形体感.物理形体感就是指根据物体本身的特性、室内设计要求，对材料进行组合，产生的实际形体感.心理形体感是指在对材料进行组合时，把空间形态的色彩、质感、肌理与心理因素进行综合后形成的总体感觉.色彩可以起到强化或弱化物体外形或空间的作用.颜色与物体形状相匹配，色彩就能有效加强整体效果.颜色与物体形状不相匹配，色彩就可能削弱整体效果.所以，在室内设计时，通常会借助色彩展现优雅的物体形状或形式，还会利用色彩完善存在着不足的空间.色彩对空间承重感的影响.色彩明度高，就能让物体表现出轻盈感.色彩明度低，只会让物体表现出厚重感.明度高相同的物体放在一起，色彩纯度高的比色彩纯度低的，更能给人呈现一种轻飘感.因此，巧妙利用这一特性，可以借助色彩改变物体的轻重感，以实现平衡、稳定的目标. 2.2材料搭配与状态美 2.2.1干湿材料的搭配 大自然中，大多数材料都是以干性状态而存在的.当它们处在潮湿环境时，这些材料就会呈现色彩变深、纹理清楚、手感润滑等特性.相反，属于湿性的材料处在干燥的环境下，色彩、纹理与手感等特性会出现不同程度的淡化与削弱.因此，在室内设计时，合理运用干湿材料，可以起到强化或削弱视觉语言、触觉语言的效果. 2.2.2不同透光度材料的搭配 一般来说，透明与半透明材料呈现轻盈、开放、含蓄之美，通过映射身后的物体来淡化自身的效应.而不透明材料展现的是厚实、封闭、实在之美，会展现出自身的品格与特点.使用透明材料，是为了利用视线的穿透性指引视觉走向.但是，如果整个室内设计，都是使用透明或半透明材料，而未搭配不透明材料，整个空间就会表现出轻浮、浮躁之感.所以，在室内设计时，将不同透光度的材料进行科学组合，充分展现材料的质地、透明度与反射度，从而整个空间就显得和谐统一. 2.3材料搭配与质地美 2.3.1相似材质搭配 相似材质的搭配通常是指两种或两种以上质地相似的材料进行组合，但这些材料本身又保留各自原有特性，这种搭配可以形成细微的柔和美. 2.3.2对比类材质的组合 一般来说，对比类材质进行组合，旨在突出某种材质的特性，通过材料的对比，以强调显示完美化的材料组合效果.特质属性差异较大的两种材料搭配到一块，会产生强烈的心理变化.而物质属性差异性较小的两种材料搭配到一块，会产生丰富的视觉层次.因此，在室内设计时，将对比材质进行合理搭配，可以使其相互衬托，展现各自的特有的美感. 2.3.3强弱质材料的搭配 强质材料与弱质材料的分类，只是相对而言.强质材料的外在特点通常是表面粗糙、凹凸、纹理清晰可变.例如：自然材料和部分人工材料.弱质材料的外在特点通常是表面柔滑、无光泽、不抢眼，它的作用是起到协调与平衡.在室内设计中，科学地组合与搭配强质与弱质材料，可以起到相互映衬，增加层次感的作用，同时，也能彰显主次材料的层级关系、与相辅相成.材料组合美，除了要符合人们的审美心理，还要结合室内环境的特点与设计需求.材料搭配与组合的美感不可独立环境而存在，要全方位考虑现实环境.从而创造出材料搭配美、空间设计美，产生出和谐丰富的环境效果. 3材料搭配组合方式 3.1室内风格组合手法 突出室内设计的重要要素就是材料的搭配与组织形式.因为它不但可以成为有内涵的资源，还可以充当媒介，将精神转化为物质产品.所以，材料的科学搭配决定着设计理念的充分展示. 3.1.1科技风搭配 科技风的风格聚焦于“高度化工业技术”，倡导机械美学与新技术美学的组合.科技风材料搭配呈现机械美、时代美、精确美的特点.这些特点在很大程度上，制约了科技风材料的选择与搭配手法.科技风材料搭配往往会选择轻巧的构件，选择的室内设计注重成品重量轻、用材少、且可以快捷方便进行拆卸与改装的设计.因为这样的选择才能更好地展现科技风的“精确美”之特点.科技风材料搭配通常会从硬质、透光的材料中进行选择.材料一般会选择玻璃、复合塑料、金属网等等，营造出室内材料与建筑材料完美融合的特效. 3.1.2田园风搭配 在呼吁建设资源节约型、环境友好型社会的倡议下，人们的环保意识得以增强，希望更多走近大自然.因而，田园风组合也就应运而生.田园风强调自然美，赋予室内设计以生命力与活力，展现悠闲、放松、舒适的田园生活韵味，营造出简朴、淡雅的生活氛围.随着现代化脚步的不断加快，到处可见高楼林立、车水马龙，处处充斥着喧闹.而人们在紧张繁忙的工作之余，更希望在宁静的环境中放松.田园风的材料选择偏重天然材质，如木、石、竹之类，再配以轻质材料，使整个室内环境给人柔和、亲切与温暖之感.让人们不但能够感受到美好的大自然，还能为整个室内营造出纯朴、简约、淡雅、轻松之风. 3.1.3现代风搭配 现代风灵感来自于现代艺术运动与“新建筑”运动.它提倡简约、实用的装修风格，运用不对称的构图方法进行空间设计.现代风材料的搭配突破了传统思维，地面材料与顶面材料选择同类材料，让材料得以多样化使用.现代风材料的搭配追求大胆、简约的空间特色，整个设计彰显思维的创新与不同价值取向.现代风材料的搭配注重选用新材料、新结构，重视功能的创造.强调在整个实际中，坚持以人为本，实现技术与艺术有机结合，注重材料的组合手法与室内空间设计之间的关系.材料搭配展现材质本身的质感与肌理效应.材料搭配手法很少采用叠加与空透的配置方式，而是依据材料本身的物理特性，进行材料搭配，营造干净整洁的室内空间. 3.1.4混合风搭配 混合风就是指把不同材料进行搭配创造出的不同风格进行综合.整个设计体现多样化，设计方法也多种多样.混合风的材料有着多元化的特点.虽说是多种不同风格的大融合，但是其中的每种风格都要保留自身特性.因此，混合风的材料搭配要遵循“混而不乱”的原则，使各种材质的组合形成一个和谐统一之美，这样，不仅可以避免出现杂乱无章的组合，突现多元化的特点，而且可以实现材料搭配的高效率. 3.1.5新古典风搭配 新古典风搭配注重运用传统美学法则营造庄重、典雅、有高贵感的一种设计潮流，呼吁从历史中寻找设计创作灵感.新古典风搭配手法吸取传统元素的“形”与“神”的特点，以展现历史悠久的民族地域文化.此种风格搭配符合时代的发展和要求.它的搭配风格强调庄重、简练、典雅.把传统造型元素的材料搭配组合现代材料.同时，依托重复形、相似形的搭配方法，打造出鲜活、动感的新组合方法与组合式样，缔造新古典风的高贵、典雅特质. 3.1.6地域风搭配 室内设计地域风搭配就是结合不同的时代思潮和地域特点，进行创作与创新.地域风格的形成通常受制于当地的人文因素和自然条件.因此蕴含着文化艺术与社会发展的丰富内涵.地域风搭配呈现古朴、新颖、高雅的特点，很好地体现民族、传统、历史的特性.地域风一方面留存当地文化特色，另一方面融入现代文化特色，借助现代化手法呈现传统艺术特色.由于时代不同，再加上地域文化的差异性，地域不同休现的文化特征和时代精神也不尽相同.地域风搭配是地方特色、地方文化的象征符号.因此，地域材料搭配营造的空间正寓意着某种地方的文化和精神. 3.2对立组合手法 万事万物都是矛盾的统一体.而室内设计材料的搭配也可运用这一原理.在进行材料搭配时，表现各组成要素的独有特性，以互相对立的方式进行对比，以突出两者的对立效应，以防止整个设计出现乏味之感.因而，材料对立组合手法，也就是材料矛盾法组合手法，可以改变整个空间环境，打破单调冗长之效果. 3.3和谐组合手法 和谐组合手法强调规划的统一性，是以一定的规律和原则作为基础，把各种不同材料组成一个完整的室内空间.这一手法注重的是不同材料之间的相同点，让不同的材料有机的组合成一个统一体.这些组合材料既存在质感、色彩等方面的差异，又互相关联，按照一定的组成规范，形成和谐完整的室内环境. 4结束语 人们生活的很多方面都与室内紧密相关，它是人们重要的生活空间.伴随社会的进步与经济的发展，自然环境发生很大改变，人们的居住空间也相应发生改变.原本人类与自然的和谐关系遭到破坏，毫无节制的自然资源开发，肆意破坏环境，自然环境变得极为恶劣.近年来，越来越多的人们意识到生态环境对我们人类生存的重要性，提倡开发新型生态材料，转变经济发展方式.现如今，材料多种多样.室内设计中也会出现不少随意堆砌的现象.在高效合理使用好装饰材料前，我们需要很好掌握与了解材料的各种特性.每种材料都有属于它自身的语言与文化背景.材料搭配与组合会在空间中呈现突出的风格趋向.因此，不同的室内设计风格，就要注意选择与风格相匹配的材料搭配手法.否则，就有可能会削弱材料在空间中所起到的作用.并可能远离最初的设计方向.因此重视材料搭配组合手法的研究是十分有必要的.随着材料开始出现新的设计观念.传统装饰材料主要注重表现材料的物理特性与化学特性，而如今的装饰材料，首先强调的是生态性与经济性，然后才是设计思想与设计理念.同时，给装饰材料注入更多的时代特征.健康、安全、环保、时尚、美观且经济的装饰材料已成为国内外关注的热点，这便要求设计者们要有敏锐的视角，全方位的设计洞察力，不断挖掘出“新”材料，通过“新”的搭配方式与设计手法来达到材料运用及其艺术性的完美表达的目标. 作者：刘文 单位：大连理工大学城市学院建筑工程学院

环境艺术设计专业论文:职业院校环境艺术设计专业人才培养分析 摘要：从环境艺术设计专业职业能力分析、人才培养规格、人才培养目标等方面,论述职业院校环境艺术设计专业人才培养模式。 关键词：环境艺术设计专业；人才培养模式 一环境艺术设计专业人才培养模式的提出 （一）职业能力分析 环境艺术设计专业学生未来就业的职业岗位主要有：能与业主进行良好的沟通交流，熟练掌握设计流派与风格，能进行各种类型的项目设计，能独立进行方案的手绘或者计算机辅助快速表达的方案设计师；熟悉行业规范，熟悉装饰与景观材料，并能合理运用；熟练掌握构造，能独立进行项目平面图的绘制，能独立进行立面图绘制，能独立进行大样图和节点详图的绘制的设计师；能熟读设计图纸，了解施工材料与施工工艺，熟悉相关法律法规，掌握施工质量验收要点的工程现场管理人员。 （二）人才培养目标要求 环境艺术设计专业主要面向室内装饰、景观规划等行业，培养拥护党的基本路线，德、智、体、美全面发展，具备设计职业领域文化素养和职业道德，具备环境艺术设计等文化创意企业生产、管理等第一线的方案设计师、绘图员、工程管理等岗位能力和专业技能，能在相关岗位从事方案设计、施工图深化设计、设计工程管理、工程管理等工作的高素质技术技能人才。 （三）人才培养规格要求 1.知识要求：①具有一定的文化基础知识、人文社会科学知识、英语、计算机应用及体育与健康等基础知识；②具有环境艺术设计专业所必需的专业基础理论知识；③具有环境艺术设计的基本原则、基本程序、基本方法；④具有人机工程学、景观生态学、装饰材料构造与施工、植物植被保护等方面的基本知识；⑤掌握与环境艺术设计相关规划、建筑的基本知识。2.能力要求：①具有从事职业活动所需要的写作、表达能力、人际沟通能力，能有良好的文字和口头表达能力；②能有一定的英语表达能力及英语技术资料的阅读能力，具有了解本专业发展动态基本能力；③能有良好的计算机应用能力和信息收集处理能力；④具有景观设计人员图纸表达手绘表现能力；⑤具有一定的景观和室内设计职业素养和工作岗位能力；⑥具有熟练掌握计算机辅助设计软件操作能力；⑦具有景观设计、室内装饰设计、实施组织和管理协调工作能力。3.素质要求：①具有良好的思想品德、行为规范和职业道德；②具有为社会主义建设和热爱人类生活的精神；③具有良好的文化素养和身体、心理素质；④具有勇于创新、艰苦创业、爱岗敬业精神。 （四）人才培养模式的确立 环境艺术设计专业人才培养模式是：以就业为导向、以能力为本位、以岗位为依据，建立校企合作、工学结合机制，实施“三段递进式”“2+1”的人才培养模式。第一阶段：第一学年主要在校内工作室实训环境和校外实训基地真实环境中完成基础知识和各种基本技能性训练使学生成为专业的新手具备设计师基本的理论与基本技能；第二阶段：第二学年主要在校内工作室实训环境和校外实训基地真实环境中交替完成各种综合性训练，并邀请行业的专家学者和本校老师交替上课来扩充学生设计的知识面，并与市场充分接触。使学生成为专业的能手；第三阶段：第三学年到企业进行综合实习、毕业设计及顶岗实习，以工作为途径，以学习为目的，依靠专任教师和企业行业兼职教师，通过双证融通培养企业满意的人才。 二环境艺术设计专业人才培养模式的意义 环境艺术设计专业人才培养模式是基于专业特点、行业特点、职业教育特点，和学生现状、企业需求而确定的。其核心就是“三段递进式2+1”的人才培养模式。“三段递进式”主要是指职业能力的递进。刚来到学校的学生，特别是高职高专的学生，他们大多不是艺术生，是没有任何专业基础的，他们是凭着自己一时的兴起和爱好，选择了这个专业。可以说是一名彻彻底底的专业新兵、专业新手。在一年级学校主要开设专业认知实习、公共基础课和专业基本技能课，让学生了解这个专业、喜欢这个专业，并达到基本能力的训练，这是第一阶段。二年级主要开设景观规划设计、非居住性空间设计、小型建筑设计、展示设计、居住性空间设计等综合设计与工程管理的课程和综合实训，提高学生的综合设计能力和工程管理能力，这是第二个阶段。三年级就进入订单企业进行顶岗综合实习。解决学生综合解决实际问题的能力，从学校模拟到社会实战，这是第三个阶段。通过这三个阶段的学习实践，学生就能从新手到熟手到高手，实现零距离毕业上岗。“2+1”的人才培养主要是指学生在学校学习2年，顶岗实习1年，它重要的意义是真正实现“双环境双师资”工学结合的人才培养。环境艺术设计专业是一门实战性很强的专业，仅仅依靠学校模拟真实的项目是不能完全解决实际工作中出现的核心问题，这就要求学校在完成学生的综合设计能力后，要尽快的让学生参与到企业的实战中来，让学生在岗位上通过企业的人员的带领来学习解决复杂实际问题的能力。但“2+1”的人才培养不是一个简简单单的数字或者是时间问题，它不是或者说是不仅仅是2年在校1年在校外这么个加法算式，而是两种不同培养方式的紧密结合。作为学校要用学生需要一年在校外顶岗实习，能满足企业对学生技术能力基本胜任、能做事的角度去思考2年的人才培养方案和课程体系建设，同时作为紧密合作方的企业也要从一开始就参与到学校的人才培养方案的制定中来，让企业文化和企业需求，进入人才培养方案，贯穿于学生2年在校学习的全过程，作为学校也要主动参与到学生1年在顶岗实习中，不能放任学生，要多指导学生，多参与企业的设计活动，这样也能锻炼了师资，达到学校企业双赢，学生受益的目标。 三环境艺术设计专业人才培养模式的运行保障问题 “三段递进式2+1”的人才培养模式最核心的问题是学生第三年的培养问题。首先要保证学生有企业提供一年顶岗实习的岗位，其次企业要有合适的人员来指导学生顶岗实习，而实现这两个条件的前提就是企业的积极参与。所以实现优势互补、资源共享、双赢共进，建立订单式长效的校企合作机制就非常关键。一是搞好校内的专业教学，提高学生专业技术能力。企业是否选择我们来共同育人，其核心动力是我们培养的人对企业来说是正能量还是负能量。也就是专业技术是否过硬，是否能直接解决设计的技术问题，是否具备手绘表现、计算机辅助设计能力，是否能对室内和景观空间进行技术性设计和表现，若能企业就会很愿意提供顶岗实习岗位进行校企合作。二是选择优质企业，签订订单培养协议或者是校企合作育人协议，用合同的方式将双方的意愿固定下来，来共育人才。三是加强顶岗实习期间，校内老师的指导、帮扶。这里的校内老师不仅指专业教师，还有辅导员等教辅人员。大家根据自己不同的岗位职责同心协力共同解决学生实习中的问题，保障学生安全稳定、富有成效的完成学业。加强学校领导组织机构的建设。重点是加强组织机构对校企合作层面的领导、管理和具体工作的实施。根据实际的状况，主要是首先成立由学校主要领导、行业专家领导、企业主要领导、学院院长组成的校企合作领导小组，只有这样才能将校企合作领导、协调、沟通、指导到位，才能紧密学校企业之间的联系，促进校企合作落到实处，真正的培育好学生。同时学院要成立以院长为组长，专业负责人以及骨干教师、辅导员为主体的校内工作落实组，主要是负责具体事务的落实，与企业对接后校内培养的落实，以及学生到企业顶岗实习后的具体的指导帮扶工作。同时成立由专业负责人和企业人事或者是技术部门主要领导组成的工作衔接推进组，来共同拟定教学计划、加强日常教学过程中的校企互动，让校外的企业专家走进校园，让校园的专家学者走向企业。 四环境艺术设计专业人才培养模式的实施效果 环境艺术设计专业“三段递进式2+1”的人才培养模式,经过几届学生的实施，取得了显著成效。提高了学生综合设计能力，实现了毕业即可以零距离上岗就业。增强了学生的综合素质,特别是学生解决实际问题，与客户交流沟通的能力。实现了学校培养的人才与职业岗位群“无缝对接”。多年来，学校的环境艺术设计专业学生，就业率为100%，专业对口率为100%，部分优秀的学生成为设计师、主任设计师、设计总监，成为企业的骨干。少数学生经过实践自己开公司和工作室当老板。专业老师在带学生顶岗实习的过程中，积极参与企业的业务，成为真正的双师素质教师。现在所有的专业老师都成为教学和解决工程实际问题的专家能手，为培养高素质技能型人才提供了保证。充分弥补了校内教学资源的不足和教育资源的缺失的问题,使企业教育资源有效为学校服务。同时扩大了学校的社会声誉,增强了办学活力。 作者：刘国峰 单位：黄冈职业技术学院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业在校企合作中的实践 摘要：环境艺术设计这门专业有着较强的专业性和应用性，正因为这些特点，使得环境艺术设计专业在校企合作方面的应用比较广泛。环境艺术设计专业本身就是一个应用型专业，它的实践性较强，有利于推进校企合作的开展。本文就环境艺术设计专业中校企合作的重要性进行了分析，同时阐述了环境艺术设计专业在校企合作模式的内容。 关键词：环境艺术设计；校企合作；应用 随着经济的不断发展，人们的生活水平日渐提升，对于环境的要求也越来越高，环境艺术设计专业也得到了社会各界的广泛关注。但目前我国的艺术设计教育还无法满足社会人才供给方面的需求，没有培养出综合素质高、实践能力和知识结构较强的设计人才。所以在环境艺术设计教育方面必须得到完善和提高，而校企合作则是最主要也是最重要的措施。 一、环境艺术设计专业中校企合作的重要性 1.课程体系的构建 在环境艺术设计专业当中，不管是艺术还是技术，都是必不可少的一部分。传统的环境艺术设计专业的教学方式，学校很少跟外界有过多的接触，而且由于学生的实习时间较少，对于学生的教学也比较封闭，学生的教师都因长期从事教育活动而对企业和行业的动态并不了解，这种教学方式不能培养学生的就业创业能力，无法满足社会经济的需求1。而校企合作解决了这个问题，校企合作可以提供一个真实的工作环境，用于对环境艺术设计专业学生的教学，还能安排具有丰富工作经验的实训教师对学生进行实训，学校的课程安排和企业的实训安排形成了一个核心课程体系。核心课程体系是环境艺术设计专业教学的关键，只有构建科学合理的核心课程体系，才能真正培养出能够满足社会人才供给方面需求、适应经济发展的优秀设计类人才。 2.教学模式的改革 传统的教学模式是比较封闭的，它只围绕着学校和课堂，学生的学习参照对象也只有书本，这种教学形式会使学生无法将书本知识和工作实际联系在一起。对于将来就业的方向，学生也没有一定的认识，没有足够的能力对实际工作进行掌握，容易导致就业困难的问题。针对这种情况，我国教育部门出台了相应的措施，呼应各大高校采取“工学结合”的人才培养模式，使学生即能在实际操作的过程中学习到理论知识，也能在理论知识中提高实际操作能力，并在操作过程中不断的改进，促进学生的进步。而校企合作能够在各个环节中彻底实现“工学结合”的人才培养模式。校企合作可以在学校的课堂中加入真实的项目，将理论知识转化为清晰的运用过程，使学生能够通过实际运用过程来学习理论知识和实际操作。 3.带动各方面的发展 对于学生来说，校企合作不仅可以提供实习的相关设施和优秀的技术人员为其进行实训，还可以让学生拥有较多的职业实践经验，明确自己的职业定向，获得顶岗实习收入。不但解决了学校设施不足的问题，还解决了学生就业困难的问题。而对于企业来说，校企合作使企业不用进行前期培训就获得一定的人才储备，有效的降低了企业的运营成本，提高了工作效率。教师则在实现校企合作的过程中扩展了自己的行业视野，积累了一定的课程资源，从而提高了自身的教学水平。显而易见，校企合作无论对学校、企业还是学生、教师都是有益的。 二、环境艺术设计专业在校企合作中的应用 1.联合教学 在环境艺术设计专业教学中的实践教学，采取了校企合作联合教学的方法，不仅给学校的发展带来了新的机遇，也给企业的发展带来了新的挑战。通常高校专业教师比较注重对于学生的理论教学，一直采用的都是传统的教学方式，而我国的教育教学改革近几年来愈演愈烈，对于学生适应能力的要求也越来越高2。所以在教学方法和内容方面，高校专业教师也应当进入企业了解市场需求，并为自身积累专业实践经验。只有充分了解市场和企业的需求，才能将理论知识和实践应用结合在一起，保证学生能够完全适应社会和企业。 2.教学基地 在全国环境艺术设计行业中，校企合作的实践教学基地比较稳定，不仅拥有生产、服务产品，还拥有设计等一系列的产品，处于领先的地位。在场地设施和专业设备上，企业和学校都经过了严格挑选；在技术力量和师资上，校方和企业做好了充足的准备，保证尽量能够满足企业和学校的教学要求。校企合作的实践教学基地给学生提供了真实的工作场景，相当于对学生的一次培训，学生进入企业进行顶岗实习，就能够与企业员工一同工作，真正体验企业生活和工作场景。对于学生的这种培训能够很好的提高学生自身专业水平和对于社会、工作岗位的适应能力[3]。企业中的指导老师可以在学生顶岗实习期间带领学生去到材料市场进行考察，或在工地定期进行实训，那么学生所学的相关理论知识就可以在顶岗实习的过程中完全发挥使用，而校内专业教师的理论教学则无法给学生带来实际工作场景和学习机会。 3.新课程的开发 校企合作单位可以与校方共同合作，设计出环境艺术设计专业新的课程，例如设计实践课程。设计实践课程比较重视学生在企业团队工作环境下的专业知识素养，所以这类课程的主要内容是校方理论教学外的企业实践操作技巧。待学生完成了这类课程的学习，对相关专业知识有了一定的了解，就可以自行选择是否留在校企合作单位工作。这类课程不仅需要学生学习理论知识，还要求学生进入施工现场学习具体工艺，无论是公司管理是施工图纸设计，学生都要进行一定课时的学习，完成之后学生可以在公司直接上岗，使企业获得了高质量的人才资源。 三、结语 目前高校环境艺术设计专业的毕业生就业困难问题引起了社会各界的广泛关注，而校企合作是加强环境艺术设计教育的主要途径，若是在现有的环境艺术技术教育加入校企合作，不仅能够帮助学校培养高素质、满足市场需求的设计人才，还能在各个环节上促进企业和学校的发展。 作者：王超 边宇慧 单位：内蒙古农业大学职业技术学院 内蒙古包头市九原区沙河第五学校 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业表达能力的培养分析 摘要：由于环境艺术设计这门学科所具有的特殊性，造就环境艺术设计专业学生必须要备很强的语言、文字、图表方面的能力。环境艺术设计专业对学生表达能力具有很高的要求，所以加强该专业学生在表达能力方面的培养，对于提升学生综合能力以及社会竞争力具有重大现实意义。 关键词：环境艺术设计专业；表达能力；培养 环境艺术设计是当下比较热门的学科是属于一门新兴学科，城市环境的日益严峻，也越来越得到人们对城市环境的关注和重视。环境艺术设计近年来受到社会的高度重视，其涉及内容较为广泛，一般包括有城市设计规划、风景园林设计、艺术设计、建筑设计等多个方面。环境艺术设计在城市规划布局、提升城市美观度以及改善人们居住环境中发挥着不可替代作用[1]。因此，加强对环境艺术设计专业人才培养，为社会提供出专业设计人才具有重大现实意义。表达能力又是环境艺术设计专业学生需要具备的基本能力，下文从如何加强学生表达能力的培养进行论述，望为日后人才培养提供有效借鉴和参考。 一、环境艺术设计专业表达能力的主要内容 一般来说，环境艺术设计专业要求学生具备的表达能力主要包括三个方面的内容，即口头、文字、图面，三者之间关系相辅相成，有相互独立，是一名合格环境艺术设计师需要具备的素质。1）首先，现在社会重视沟通，尤其是设计领域，更多的是需要对客户群体进行解释设计思路和设计理念，环境艺术设计专业对人际沟通能力的培养也非常重要，因为设计主题需要对众人进行口头描述，所以口头表达是极其关键和重要的一个能力，这种能力一般包括有语言组织能力、行为礼仪、普通话标准度、答问技巧等多个方面。对于环境艺术设计学生来说，其在向众人介绍设计方案的过程中，应该要学会把握主题思想，避免空洞，吐字清晰、言简意赅，并且在答问过程听取、尊重对方提出的意见。2）其次，文字表达思想、展现设计理念的一个关键环节，是一个优秀设计的基础。一般来说，主要包括表达方式、文字逻辑、章节组织等几个方面。在开展设计过程中，应对设计理念、条件以及原则等几个方面进行分析，这些就需要具备扎实的文字组织、表述能力[2]。3）设计成果主要是通过图面表达来进行展现，一般包括电脑操作能力、手绘、排版设计等几个方面。因此，对于环境艺术设计专业的学生来说，一方面应该要在日常中养成徒手画稿的良好习惯，另一方面需要增强电脑操作的能力。在设计的过程中，不管是哪一个要素，学生都需要通过图片来表达，清晰展现出设计的意图。如果仅仅停留在追求表面效果层次，是无法真正的提升设计水平的。 二、加强环境艺术设计专业学生表达能力的培养对策 1、提升学生的口头表达能力 口头表达能力主要涉及语言组织能力、行为礼仪、普通话标准度、答问技巧等几个方面，一般来说可从以下几个方面来着手：1）在日常学习过程中，需要重视专业理论基础知识的学习，这是后期应用于设计实践的根本。只有充分掌握了理论知识，熟悉每一个专业术语，才能在设计过程中有根有据，如鱼得水。2）在行为礼仪方面，学校应开设相关课程，加强学生在仪态方面的培训，要求学生在交谈中保持谦虚态度，保持良好的行为举止，以此提升自身形象好感度，获取对方的肯定和信任，为日后的合作奠定基础[3]。3）一口流利标准普通话不但有利于促进沟通的顺利进行，同时还可为自己的形象加分。因此，对于环境艺术设计专业学生来说，应该要虚心向老师或者普通话水平优秀的学生进行请教，及时发现自身不足，课余时间多关注新闻联播，仔细观察新闻主播的发音和咬字，并不断学习和模仿，通过刻苦训练不断提升自身普通话水平。4）善于利用课余时间参与学校的各种竞赛活动，在活动中敢于表现自己，在竞争中学习借鉴人家的答问技巧，把每一次参与都当作一次历练。同时，学校尽可能为学生在提供实训平台，让学生参与社会，在实践中锻炼，作为经验的积累。通过不断的学习培养及时应对处理能力，达到提升自身答问技巧的能力目的。 2、提升学生的文字表达能力 学生的文字表达能力主要包括表达方式、文字逻辑、章节组织等几个方面，一般来说可从以下几个方面来着手。1）对于艺术设计专业来说，文字的表达的方式多种多样，但不管是如何表达，都必须要遵守一点原则，即文字表达不但需要生动、有趣、具体，告诉人家设计的目的、设计的原因，充分展现出设计的理念、设计的根本意义。因此，学生必须要在不断设计的过程中，积累经验，对于设计的主题进行正确把握，确保文字精炼、有深度、有寓意，切忌给人读后依然模糊不清，找不到中心思想的感觉[4]。2）对于设计作品来说，文字逻辑、章节组织也是非常重要的环节，关系到文字表述是否合理清楚，是反映设计作品高低的关键，更可显示出设计师的根基。因此，必须要确保文字具有严谨的逻辑性，对于文字的用词确保精确，句子与句子、段落与段落之间必须要有连续性，章节与章节之间既独立又紧密联系。学生在表述文字时需要多话心思，用心推敲，就算是确保文字充满幽默高校，也需要在合理前提下去进行改动，禁止出现擅改文字用语、东添西套的行为。此外，平日应多研究、观摩各种优秀设计大师的作品，向其学习如何通过文字表达作品思想，以此不断提升自身对于文字逻辑、章节设计等方面把握能力。 3、提升学生的图面表达能力 设计成果主要是通过图面表达来进行展现，一般包括电脑操作能力、手绘、排版设计等几个方面。一般来说可从以下几个方面来着手：1）传统的设计主要是依靠在图纸上画，这种方式效率慢，修改起来也比较麻烦，在生活节奏加快的今天显然已经不符合。随着互联网技术不断发展，计算机已经被完全渗透到生活的各个领域当中，运用互联网技术进行设计是现代设计师必须要具备的一个基本能力[5]。因此，对于环境艺术设计专业来说，运用互联网技术为设计服务，提升谁效率和质量。不但需要掌握基础的电脑操作后，还必须要掌握设计专业的所有运用到的软件，包括“photoshop3DMAXAutoCADlinghtscape”等专业设计软件，通过多种设计软件，把空间设计、概念完美呈现，打造出一个逼真的设计效果立体图。2）虽然当前设计均实现电脑操作化，但对于一个专业、合格的设计师来说，当遇到一个设计灵感之后，还应该具备徒手表现的能力，即通过草图把设计大概、整体画出来，形成一个最初的方案。因此，学生在设计中，应该养成随身携带画纸和笔的习惯，把自己每一个灵感快速记录下来，在后期中在通过电脑使作品趋于完美。并把这些设计初稿好好的保存起来，在日后设计时，对这些初稿进行整合优化，不断创新，碰撞出新的设计灵感。3）排版是一个设计作品非常重要的一个环节，关系到作品的美观度和效果体现。为此，学生除了需要不断提高自身的空间思维能力和创造能力，通过多学习、多设计积累经验，提升美感度，结合设计特点，严格排版设计原则，进行合理排版，通过电脑渲图方式提升排版真实效果[6]。 三、结束语 综合以上所述我们可知，对于环境艺术设计专业来说，表达能力是具备的一种基本能力，因此，学生应该要从口头、文字、图面三方面着手不断增强表达能力，从根本上提升设计水平，成为一名优秀环境艺术设计专业人才，提升日后就业竞争能力。 作者：沈磊 单位：苏州工艺美术职业技术学院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业的平面构成元素应用 环境艺术设计是一门以空间艺术设计为领域的专业，包括城市规划、室内设计、展示设计等多项空间设计。平面设计的图案艺术以及点、线、面等设计元素，通过和色彩以及空间的线条结合，设计出多功能、美化的空间。因此，在实际的设计案例中，平面构成元素的形式在环境艺术设计的各项领域中都充分体现出来，起到了统筹全局的作用。 一、平面构成的概念 平面构成元素为点、线、面，并且点、线、面具有不同特征以及表现形式。平面构成元素指一切平面空间和平面形态，在平面空间完成的造型艺术设计。在人们的日常生活中，到处都含有平面构成元素。在平面构成中，点是最基本的构成元素，也是最小单位。在一个平面中，只要有足够小的单位都可以看作是点。在平面构成中，点可以通过画面组合进行排列，给人不同的联想和视觉感受。而线可以明确其具体位置和方向，具有一定的宽度和形态。在平面构成中，面具有位置、面积和形状，可以在二维空间里通过构成的组织方式产生立体效果。总之，点、线、面三者在平面设计中可以相互转化的。 二、平面构成元素在环艺设计中的表现 1、点在环艺设计中的表现 环境艺术设计中都可以体现出“点”的形态。根据点的构成原理可以运用不同大小、疏密的点进行排列，给人的视觉留下一种由点移动而产生线的感觉。比如：在上海地铁吊顶设计中，在格栅形式的吊顶之间放行的发光正方体不规则的分布，可以将每个小格子看成“点”形态。在景观设计中，将植物大小、数量进行组合的，构成了“点”的形态。再如在室内设计中，可以将沙发上的靠垫、茶几上的茶杯都可以看作点的集合体。另外，还可以将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。充分将平面构成的点构成元素应用到环境艺术设计当中。 2、线在环艺设计中的表现 线在环境艺术设计中最为广泛，线可以起到引导视线的作用。一般常见的有实线，是实体形态形成的，比如家具、门窗、主梁等。虚线是实体中的空间县，就是实体之间的缝隙，比如墙角线、窗户线等。比如上海公园的地面铺装的设计采用了乱世镶嵌的方式，构成向心的环形线，具有一种韵律感。在室内设计中，线的应用就更加广发了。有相对长度和方向的道路、长廊、围墙、溪流等视为线。地板铺设的线型都是采用线条来组合和表现的，与空间中的点、面形式作对比。而几何曲线具有对称和秩序的，规整的美，经常会被使用在以娱乐的悠闲景观之中。 3、面在环艺设计中的应用 面在环境艺术设计中有两个作用，一是作为体的表面表现体的形态，二是作为片状形态独立出现。屋面、墙面、地面都是限定空间的主要因素，但是其依附在建筑体的表面存在。室内环境中的湖面都是以片状独立存在的。面的形状、大小、封闭方式直接影响到其限定空间的特性。在景观园林设计、空间设计中都运用了平面，充分表达出其功能要求、材料使用、艺术风格以及装饰造价等各种因素中的应用。在进行空间平面布局的时候起着关键性指导作用，从平面构成的角度分析空间的序列设计，因此发现其空间组织合理有序的内在规律性，同时也可以从宏观角度上将平面进行合理规划，充分体现出优美的空间与丰富的空间功能。 三、平面构成元素的应用 平面构成元素的点线面法则在环境艺术设计过程中起着关键性指导作用。对于初步涉及环境艺术设计展业的学生来说，应该加强其对平面构成元素的重视。平面构成在平面设计中的应用非常广泛，其海报的设计、书籍装帧、版式设计等等应用的非常广泛。在平面设计过程中，都是综合引用平面构成的几大形式法则，巧妙的对版式进行设计，理性而又巧妙的控制平衡、节奏以及对比等方面的结合与应用，从而形成更加完美、多样化的作品。为了不断适应环境艺术设计的变化与发展，充分发挥平面构成元素的应用，使平面构成在环境艺术当中体现的淋漓尽致。点线面是设计中最基本的因素，每种因素都具有其特征。在实际的应用过程中，其应该穿插上使用各种构成元素，相互结合，相辅相成。只有巧妙的排列与运用，才能谱写出优美的文章。在设计的过程中，设计师要遵守设计形式美的基本法则，将平面构成的基本原理巧妙的运用在室内的空间设计你中，使平面构成元素的点线面在环境艺术设计中得到和谐、统一的效果，从而才能使各个经过精心设计的平面能够更好的融合在一个统一的室内空间中，使人从每个角度看上去都是一种视觉上的享受。 四、结语 经上所述，平面构成元素在环境艺术设计专业的基础，同时也是学习色彩构成以及立体构成的基础。平面构成元素可以广泛应用到各行各业中，因此我们必须要熟练掌握并应用平面构成要素，在设计中提倡多种元素并存的设计，从而才能设计出更多样化的作品，不断满足人们的需求。 作者：庞闪闪 单位：攀枝花学院艺术学院 环境艺术设计专业论文:五常教育对环境艺术设计专业的价值 一、中华传统文化的“五常”思想简述 中华传统文化博大精深，源远流长，是我国经历几千年的更新演变而来的文化产物，是文化的精髓。其中“仁、义、礼、智、信”即“五常”思想是中国传统文化的核心内容。孔子提出“仁、义、礼”，孟子加入了“智”，董仲舒在孔孟的基础上加上“信”，称为“五常”。它是千百年来中国人的核心价值观，是一切社会成员间理性的沟通原则、感通原则、谐和原则，对社会的发展起到非常重要的作用。“仁”，仁者，仁义也。指在与另一个人相处时，能做到融洽和谐，做到关照，即为仁。“义”，人字出头，加一点。在别人有难时出手出头，能舍，帮人一把，即为义。“礼”，示人以曲也。己弯腰则人高，对他人即为有礼。因此敬人即为礼。知道日常的东西也。把平时生活中的东西琢磨透了，就叫“智“。“信”，人言也。远古时没有纸，经验技能均靠言传身教。那时的人纯真朴素，没有那么多花花肠子，故而真实可靠。 二、中华传统文化的“五常”对环境艺术设计专业人才思想教育的价值 在以往的高职环境艺术设计专业教学过程中，我们对学生往往是教技能，思想教育推给了公共课和学校统一思想政治教育，其实这些是远远不够的。从当今高职环境艺术设计的教学情况来看，很多学生对于专业学习存在着懈怠、厌学的情况，班级的凝聚力普遍不强。踏入社会工作后，学生对于社会上一些丑陋的行业现象，如在建筑材料的运用中不注重环保、以次充好，在设计施工中弄虚作假，求得利益的最大化的这些现象他们就没有鉴别能力，自己会觉得很迷茫。或者选择“从恶如流”。这样发展下去将摧毁这个学生的职业前程，这是我们当老师最不愿意看见的。所以在环境艺术设计教育中让学生接触中华传统文化中“仁义礼智信”这种思想教育，可以端正学生的学习态度，构建学生正确的人生。 三、中华传统文化的“五常”对环境艺术设计专业人才设计理念的价值 1、“仁”，仁义 凡事不能光想着自己，多设身处地为别人着想，为别人考虑，做事为人为己，即为仁，是儒家思想中的核心。它的实质是追求人与人之间的和谐关系。“仁”还有催人向善的积极因素。在现代环境艺术设计的理念当中，设计师设计的作品就是要为人服务，设计师就是要“爱人”，针对不同的人，给出不同的设计。也就是设计要“以人为本”。设计师不仅要了解人，还要尊重人，如果在一个老年人聚集的地方设计师给出一个张扬个性的设计显然是“不仁”的。 2、“义”，能舍，也可以理解为“义举” 古代人提倡控制自己的私欲，要取之有道，用之有度，不要给社会造成资源的浪费。在资源越来越缺乏的今天，设计师对空间应该最大化的充分利用，同时也要提倡“不要过度设计”。在设计的材料选择上,也应摒弃材料价格上的差别而专注于环保材料的应用上,一方面环保材料应用于人居空间对人的健康生存有利,另一方面可以有效减少人居空间反复对大自然进行无限制索取。 3、“礼”，礼制、礼法 本来是维系封建社会的道德规范，是统治阶级和民众和谐共生的保障。“礼”在不同时期有其不同的概念和定位,但是其最终的实质就是规矩、秩序和遵循的代名词。在当代环艺设计中,“礼”作为设计理念，也有着不可或缺的意义。古人设计的建筑、园林作品能够流传下来，成为经典，很大程度在数理、材质、装饰样式上都遵循礼法，这不得不引起我们现在的设计师的思考。 4、“智”，无所不知也 设计师在设计的过程中就应该是一位智者。特别是要明白环境设计与天、地、人、神之间的关系，也就是古人所讲的“天人和一”。处理好与大自然的关系，具有生态智慧的理念。古代南方的干阑式建筑、福建的土楼建筑、西北的窑洞建筑、游牧民族的毡包建筑，这些建筑形式都是人们在特定的环境、气候、生活方式等基础上探索人与自然和谐共存的结果。这对我们当代的绿色设计有很大的启迪，如在居住空间中采用水循环、风循环、光循环、利用太阳能来节约能源，过“低碳”生活。 5、“信”，诚信、信念 对于中华传统文化，我们要有一份恭敬心，一份恭敬得一份利益。只有对传统文化充分的深入、挖掘、研究，才能具备对传统文化真正的了解、认知和继承。才能保存住传统文化的命脉。在设计中，简单的把古典元素搬进你的设计，是表面的，没有内涵的。真正的设计在于把传统的设计中加入现代的技术，用现代的设计语言去诠释，使他们融为一体，从而创造出新的设计风格。贝律铭在香山饭店完工后说“在香山饭店的设计上，我企图探索一条新的道路，在一个现代化的建筑物上体现出中国民族建筑艺术的精华。” 四、在环境艺术设计专业教学中引入融入中华传统文化的“五常”教育 1、加强环境艺术设计专业老师对中华传统文化的学习 “教”与“学”本来就是一体的。老师拥有丰富的传统文化知识一方面可以设计出优秀的作品，展示传统文化的魅力，提高学生学习传统文化的兴趣。另一方面教师通过传统文化的学习，提高自己的思想修养。以“五常”为标准来处理教师与教师之间，教师与学生之间的关系。若干年后学生可能忘了老师所教的知识，但老师谦虚的态度、认真工作的精神也许会一直鼓励着学生。 2、对学生实行环“境教” 教育家陶行知指出:“一种生机勃勃、稳定和谐、健康向上的环境氛围木身就具有广泛的教育功能。”将中华传统文化的“五常”内容张贴上墙，上教室的墙，宿舍的墙，办公室的墙。营造传统文化的教育氛围，加强学校的校园文化建设。建设一个活跃的、有创造性的环境氛围,对提高学生的思想修养，设计素养都具有潜移默化的重要作用。 3、在专业课程体系中增设传统文化课程 环境艺术设计专业的课程分为三大类，分别是专业群平台课程、专业主干课程、专业实践课程和专业拓展课程。在专业拓展课程中可以增加《中国传统文化概论》、《中国传统文化与民族性格》等课程，对中国古代的哲学传统、中国古代的伦理道德传统、宗教传统、教育传统、文学传统、艺术传统及史学传统等等,以概要的方式让学生们了解我们优秀的传统文化，增强他们的自信心和自豪感,陶冶爱国情操,用历史唯物主义的眼光辩证地看待中国传统文化,形成正确的人生观和世界观。 4、将中华传统文化贯彻在课程教学过程中 对于现有课程体系中的课程，要适当加入中华传统文化的内容。如《写生》是环境艺术设计的一门实践课程，写生的地点可以选择历史文化名城、名镇。名村。这些地区都有着悠久的历史，在写生的过程中，可以让学生直观感受中华传统文化在建筑、城市规划中的作用，而不是一味的强调写生的技法练习。如《室内设计》、《景观设计》这些专业核心课程中，介绍优秀的设计师运用传统文化设计的优秀案例，让学生从思想上意识到传统文化的重要性。 5、开展丰富多彩中华传统文化的课外教育活动 现在的学生对传统文化一是不了解，二是不感兴趣。可以利用主题班会，让学生收集传统文化的资料，让他们在班会上各抒已见，发表看法。这个过程也是学生学习和接受传统文化的过程。也可以组织学生进行“游学”，出去现场感受古典建筑、古典园林的魅力，建立学生的学习信心。也可以组织学生听取“传统文化讲座”，感受传统文化的魅力。 作者：沈科进 单位：无锡职业技术学院艺术与设计学院 环境艺术设计专业论文:财经类院校环境艺术设计专业特色建设 一、历史的名义：环境艺术设计个性化教育的必然性 进入21世纪，纵观新时期高校艺术设计教育，我们期待着由传统的“硬性”灌输教育向“软性”的挖掘教育潜能的视角进行转变。高校的艺术设计专业已经不再是单一专业的发展模式，而环境艺术设计教育在其范围之内必然呈现出多种学科交叉所形成的个性特质。这种思想又使艺术设计不再是原生美术概念下的工艺美术，而是一次突破性的回归，标志着艺术设计的独立价值从一个边缘学科到中心综合的文化形态的建立。 （一）环境艺术设计整体教学概况 最初，开设环境艺术设计专业的院校一般都具有自身专业依托，比如在建筑学专业或风景园林专业的基础上，进一步拓展出环境艺术设计专业；或是在艺术院校内以艺术类专业为背景，将环境艺术设计作为实用艺术的一个支脉进行扩展。随着该专业的进一步发展，一些综合型大学在没有明显专业条件的情况下也开办了环境艺术设计类专业，院校间相互借鉴效仿，形成了几乎一样的课程设置。目前，在环境艺术设计类专业中所采用的教学体系之根源要追溯到1919年在德国魏玛创立的包豪斯国立建筑学院。包豪斯在设计思维上用科学的、理性的思想来代替艺术上的浪漫主义和自我表现；社会需求是明确的教学导向，也决定了教学模式的基本格局，即教学、研究、实践三位一体。在作坊式训练的过程中，不断启发学生对形式美感的探索与追求，更教会其掌握具体工艺的方法与技巧。毫无疑问，这一套理论与实践相结合、教学与市场相联系的教学体系对今天的现代设计依然具有很强的现实意义。且不论当前我国环境艺术设计行业与包豪斯设计思维之间遥远的距离会不会导致院校教学细节上的不适，单就对包豪斯教学思维的借鉴而言，多数院校目前也是“缩水”的，特别是在实践环节上有所缺失。由此可见，对于一些开设在没有专业背景支撑的综合性大学的环境艺术设计专业而言，如果走不出一条拥有自身学科优势的特色化之路，该专业的开设最终只能沦为学校的一项“渔利之举”。 （二）非专业院校环境艺术设计专业学生的普遍状态 近期，某财经大学艺术设计学院的107名环境艺术设计专业大四学生，展开了一项关于专业学习状况的问卷调查，调查显示：当初选择本专业的动机，有41.7%的学生是因为“便于升学”，33.3%的学生是出于“喜欢”。而在喜欢的学生中，78.2%的学生表示选择本专业前，对该专业只是“大概了解一点”，仅有21.8%的学生在此之前对专业“比较了解”。那么，为何要选择在财经类院校中学习环境艺术设计专业呢？68.8%的学生选择了“受考分影响，有学上就行”，而选择“认可学校排名”的学生为21.9%，仅有3名学生选择了“对学校的课程设置感兴趣”。四年学习即将结束，认为本校与其他开设本专业的高校比，在专业教学水平上处中上水平的有13.5%，认为处中间水平的有41.7%，认为处中下水平的有33.3%，其余学生则认为水平较低。但是，有67.7%的学生认为自己学到了在其他院校中不能涉及的“财务和管理方面的知识”。关于毕业以后的去向问题，30.2%的学生表示要“继续本专业”，表示“不一定，有工作就行”的学生占43.8%，而明确表示会改行的有26%，大部分学生在回顾整个专业学习过程时都提到“实践经验不足”。另一方面，从毕业生在专业岗位上的适应度来看，大部分学生不能立刻满足公司对专业人才的需求，一般都要经过1至2年的学习适应期才能真正担任一定的具体事务。这也导致了一部分学生在这个过程中难以为继，最终在行业选择上再度进行调整，使得该专业的改行率进一步升高。对于普通综合性大学中环境艺术设计专业的学生而言，如果缺乏自身在专业上的独特性，那么在和具有专业背景院校的学生竞争时，几乎没有优势可言。当下正处在新媒体教育变革的叙述岁月中，学校应通过个性教育重新营造出一个有文化价值并蕴含人文生命体验的艺术设计教育体系。 （三）环境艺术设计行业的基本市场反馈 自1987年实施的新《普通学校社会科学本科目录》中工艺美术领域下增设环境艺术设计专业以来，环境艺术设计在我国成为了一门独立的学科。受到整个社会经济和房地产行业迅猛发展的带动，环境艺术设计市场一直处于人才相对匮乏的状态，这也是各高校纷纷设立该专业的又一社会契机。但随着近30年的专业发展，这种市场的单向偏颇已渐渐趋于平衡。市场需要的不再是仅仅是对形式美有一些理解和创意的人才，而是逐渐对环境艺术设计专业人才提出了更高要求。此外，行业的迅速发展也大大促进了行业内部的分工细化。一些从事环境艺术设计行业的公司内部部门不断分化，对人才的需求层面也越来越多元化。设计公司需要的并不仅仅是设计师，同时也需要对设计内涵有充分了解的业务员、预算人员、施工人员、财务人员、管理人员等。鉴于对这种市场需求的反馈，一些普通的综合性大学可以利用自身在其他方面的专业优势，与环境艺术设计相结合，创造出具有自身特点的环境艺术设计教学体系，扬长避短，以环境艺术专业的基础培养为主，广泛拓展学生在相关领域的适应性，形成自己的特色化教学之路。 二、现实的探索：环境艺术设计专业的特色化思考 目前，无论是在艺术类、建筑类院校，还是在综合性院校里，课程设置和教育模式都大致相同，基本是复制或延续中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）环境艺术设计专业的教学体系（该教学体系为包豪斯模式的一种本土化形式）。尽管根据院校自身状况和专业特点有一定调整，但并未发生根本性的转变。以南京财经大学艺术设计学院为例，环境艺术设计专业教育课程基本分为四个部分。第一部分为公共基础课，有美术基础课（素描、色彩、水彩），设计理论课（设计概论、艺术设计史、中国美术史、外国美术史、艺术概论、美学），形态基础课（装饰基础、形态设计基础、影视语言基础），另加部分技术性课程（摄影、计算机平面设计、计算机三维设计），特点就是在这部分加入了管理学原理这种具有学校背景特征的课程。第二部分为专业基础课，主要有设计表达、设计制图、人体工程学等课程。这些课程可对学生进行设计语言、思维方式和表现技巧方面的训练，是进入专业设计之前的技术准备课程。第三部分为专业主干课，以建筑设计初步、家具设计、室内设计、环境景观设计等课程为主，循序渐进地让学生掌握内容不同、规模不同的项目设计过程和设计方法。第四部分为毕业设计创作和毕业论文写作。各校在排课的内容和顺序上略有差异，但大致框架不变。现阶段，开展专业个性化教育对于满足社会和学生素质提升有重要意义与价值。个性化教育是融合了物质环境、精神环境、管理制度、人际关系、教育活动、教育教学模式在内的综合性发展共同体。对于环境艺术设计专业目前所呈现出的问题，各院校相关专业人士也都有自身的思考与提议，其内容主要集中在以下几个方面： （一）加强人文与科学思想的引导，提高学生的创意与表现能力 基于我国现有环境艺术设计专业作为艺术类招生的种种诟病，综合素质弱、理性思维差、知识面狭窄、重形象思维、轻逻辑科学几乎是该专业生源的普遍特征。因此，对学生创新思维及独立化个性的培养，首先应是对其人文与科学思想的引导，对学生的综合素质进行培养，使其建立自身价值观，能够扎根民族文化，面向国际视野，形成具有自我个性的立场。只有具备独立思考的能力，才能谈得上创意的思维。以美国艺术教育思想为鉴，在艺术教育中强调视觉艺术的文化属性，从人类学、社会学等视角来重新审视艺术学科，认为艺术是人类行为的一种现象，其形式、线条、色彩是人类用来进行交流的符号，注重发展跨学科的、以研究为基础的课程，倡议教师设计涵盖多门学科的课程方案，在课堂上以师生共同探讨的形式完成知识的传授过程。教师是课堂教学的组织者、学习氛围的制造者、教学研究的推动者。显然，这对教师个体的素质和教学手段也提出了更高要求。 （二）重视环境艺术设计的技术向度，提高学生解决实际问题的能力 环境艺术设计专业在课程设置中对美术基础的强化似乎带有一种暗示性，即该专业更注重表面的形式美感。学生在开始进入设计阶段时，也很容易忽略设计的功用性。然而，环境艺术设计本身同时具有艺术性和技术性特征，是一项具有明确服务对象和使用目的的活动，而纯艺术则完全不关注物质结果，只追求从表象之后反映出的作者的精神层面，环境艺术设计却是在理性的指导下，严格尊重自然、科学的规律来完成的，其艺术性则体现在处理问题的灵活性、创造性和对人性的充分关注上。因此，在教学中必须通过技术训练与设计教学中技术意识的建立，使学生获得解决实际问题的能力，从而夯实设计创新的基础，能够在设计创造力与现实转化力之间找到自身定位。 （三）实行双轨制教学，加强专业课程的社会实践环节 包豪斯设计学院一开始就要求艺术与技术的统一，其工厂化的教学模式更是将理论与实践紧密地结合起来。作为一门实践性很强的学科，单一地接受课堂教学显然远远不够，因此要实行双轨制教学，一方面聘请具有丰富实践经验的企业人员开设讲座或第二课堂，帮助学生完善专业知识体系；另一方面，大力发展工作室教学，鼓励专职教师对外承接项目，让学生可以在真实、具体的实践项目中进行理解、体会和领悟，将所学的理论知识和实际应用结合起来，以提高操作能力。 三、前景的设想：针对财经类院校中环境艺术设计专业特色化的基本策略 《中华人民共和国高等教育法》中规定：高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专业人才，发展科学技术文化，促进社会主义现代化建设。可见，“创新精神”和“实践能力”是高等教育对学生能力培养的核心内容。个性化艺术设计教育是将学校的办学理念和理想目标通过各类教育实践活动植入学生内心，学生再将这类因素有倾向性地分类和解构，整合为自己的个性成长路径，在某种程度上也是运用学生的心理因素和生理特征通过社会教育的深切影响并遵循学生的学习成长规律而实现。以南京财经大学艺术设计学院为例，作为一所以经济管理类学科为主，经济学、管理学、法学、工学、文学、理学等多学科支撑配套的省属重点建设大学，为环境艺术类专业在一些管理课程上的拓展提供了先天条件，在尝试将环境艺术设计与设计管理、环境工程投资规划、资金控制等方面相互结合提供了相应的学科优势。如能结合这些学科优势，补足环境艺术设计行业在发展过程中需求的相关管理人才空缺，形成特色化的环境艺术设计专业培养方案，不仅对院校学生具有积极意义，而且对这一行业的发展也具有良好的推动作用。要将学院的学科优势和环境艺术设计专业真正结合起来，就目前情况而言，笔者认为，可以先从以下几个方面开展： （一）促进生源选择理性化，完善教学管理个性化 从前期对学院环境艺术设计专业大四学生的调研情况来看，大部分学生对该专业的选择是盲目的。学生的目光总更多地集中在自己的分数与学校的排名方面，而忽视了自身特长和学校的学科设置是否能与未来发展相匹配的问题。因此，在招生阶段的对外宣传上就须强调专业特征和相应的教学计划及课程设置，以便在生源的控制上有所节制。学生一旦步入与自身特长相悖的专业，后期的学习热情往往会被削弱。因此学校要实事求是地宣传，学生要客观理性地选择，当学生对未来的职业和生活设想与正在学习的内容相互契合时，学习才会呈现出巨大的成效。另外，高校艺术设计专业的教学管理个性化也是对整个教学任务、教学课程以及教学模式的优化和提升，过去由于不同的社会发展模式，以及考试制度、招生制度、课程体制等方面的影响和制约，教学管理存在机械的、与时空脱节的现象，表现在对业绩的管理、机械考核量化以及制度制约等方面。这些教学管理体制使得艺术设计专业学生的艺术天分被抑制。当下，我们要从教学管理的个性化、弹性化层面来挖掘学生的学习和心理空间，使其拥有良好的机制条件，并结合自身特征进行针对性的专业学习。 （二）结合背景专业重新整合课程，制定有特色的教学大纲 “课程”是高校艺术设计专业人才培养的主要载体。然而，课程固化几乎是新中国成立以来中国大学课程的一个特征。作为教育个性化和特色化基础的本体性思考语境，我们要积极、稳妥地优化课程和实现本校课程的开发与设置，构建国家、地方、学校“三位一体”的校本主干和适应社会发展的认知课程。深化课程管理制度并科学地安排不同时段的课时与课程，使课外活动开启学生内在的潜质，这是一种将人才创新构建、自主招生、特色课程等方面相结合的教育发展集体意识状态。从南京财经大学艺术设计学院环境艺术设计专业目前的课程设置来看，学院与其他背景的高校之间并无明显差别。要想走出一条特色化之路，教学体系的重构必不可少。作为艺术类招生专业，学生在进校之前就已具备了较好的美术基础，因此可以适当削减美术基础类课程的课时，增加部分经济管理类课程。初期可先作为选修课切入，逐步将一些管理类基础课设置在环境艺术设计的基础课范围内。事实上，了解一定的公司运行方式和经济管理模式，无论是对能融入公司管理，与公司形成良好合作关系的学生，还是对未来选择自主创业、自行成立工作室的学生来说，都极有价值。因此，美国、英国等国家向来注重设计教育与管理、商业和经济等学科之间的结合。在后期的环境艺术设计专业课开展期间，可以再增设一些策划、文案类课程。这些课程一方面与环境艺术设计的专业性相联系；另一方面也是对前期经济管理类专业基础课内容在应用性方面的提升。充分利用资源优势，加强院系合作，使学生不仅具有环境艺术设计方面的专业知识，更具备公司整体营运发展的长远视野，必然可以大大提高他们走上工作岗位后的竞争实力。而南京财经大学艺术设计学院也可以扬长避短，形成独具特色的环境艺术设计教学体系。 （三）开辟新的实习基地，参与多方位经营实践 实践是践行教育真谛的主要方面。从课堂的理论演变到实际环境中，需要用实践环节去锻炼自身，通过建构具有教育原生态的自我创新机制和多空间发展模式，赋予传统教育文化的开创性诠释框架。创新是一种思维，它源于实践的存在。实践教学是艺术设计专业实现和提升教学自觉个性的探索。从某种意义上讲，实践和文化个性化是教育者开掘自身教育理念的主题内容和对教育生命世界的体悟。一直以来，环境艺术设计专业的教学都主张建立实习基地。南京财经大学艺术设计学院也不例外，但这一类实习基地在具体操作过程中往往有名无实，而且基本只限于对具体设计实践的了解。因专职设计师的操作能力远强于实习学生，学生在实习阶段无法真正参与实际操作。一旦让环境艺术设计专业在教学阶段融入经济管理的基本内容，那么学生的适应性就会更加广泛，因此学校在建立校企联合关系、增设实习基地时，可以有意识地强化教学特色，有针对性地在环境艺术设计行业的实习基地开辟涉及经济管理内涵的实习内容。而具有经济管理知识背景的环境艺术设计专业学生，目前在此类公司中也比较缺失。这种做法比较容易帮助学生找准定位，让其在实习过程中真正发挥自己的作用，体现实习的意义，从而进一步拓宽学生就业前景，提高该专业毕业生的就业率。 （四）拓宽多种教育模式，协调各种教育资源 艺术设计要以“学生发展”为起始，以基础拓展为目标，在发展教育模式中以课堂教学中不同的方法、活动为框策，以“重能力、长个性、抓基础”为情感诉求的联系面，打造现代教育理念下的教育主动认识过程，拓宽多种教育模式。好的课堂教学模式不仅是帮助教师传授知识的手段和方法，更是用以创设情境，成为会话交流及协作式探索知识的工具，使学生从传统教学模式和教材专案中脱离出来，不断探索真正符合自身个性特征的学习方式。另外，信息时代是各种教育资源相互流通整合的良好平台。长期以来，各校环境艺术设计专业之间相似的课程设置已在该行业市场内形成一定的惯性思维，用人单位更多倾向于在后期的企业培训中，对所招收学生进一步细化岗位分工，而对于在校期间的特色化教学并无多少期待。因此，对于学生毕业后的就业针对性应做好多方位宣传。同时，目前优越的网络条件也为学生提供了前所未有的便利性，学院应积极搭建各届校友之间的联络平台，帮助他们沟通联系、共享信息、分享资源，建立有利的互助条件。 结语 本文仅以财经类院校为例论述环境艺术设计专业的特色化方式。当前这种无论何种专业背景的高校，都以相似的教学计划开展课程的方式并不符合行业发展需要。因此，笔者期待不同性质的院校都能结合自身学校学科特点来开展环境艺术设计课程，为行业操作提供全方位的技术力量，为行业发展注入新的动力。从长远看，以当下信息化为主要元素的大学艺术设计个性教学为创新发展的教学模式，正在和教育本体命运相衔接。我们要摒弃那些不符合现代教学理念的传统固化思维，以学生和教师为主体，让他们充分发挥出个体的内在潜能，以推动设计行业蓬勃发展。 作者：马丽敏 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业教学生态观研究 伴随着改革开放的全面开展，我国教学改革的不断深入，高职院校环境艺术设计专业得到了全面的突破和发展，环境艺术设计专业教学水平得到了大幅度的提高，并在社会中发挥着重要的作用。环境艺术设计专业的属性与市场经济体制存在着密不可分的联系，根据市场的实际需求，环境艺术专业的重要发展方向就是提高人们居住环境的质量和弘扬先进文化。在信息化时代的今天，由于社会的快速发展，虽然创造了现代人类文明，但也对自然造成了巨大的破害。生态危机正在成为推动教育发展的重要因素。由于生态危机的出现，我国的生态教育运动应运而生，高职环境艺术设计专业开始寻找适合市场需求的教学模式。 一、高职环境艺术设计专业的教学现状 （一）人才培养目标不明确 对于环境艺术设计专业而言，其主要的教学培养目标是学生能够较好地掌握室内居住空间设计、室内商业空间设计、城市景观设计、居住小区景观设计、庭院设计等方面的理论知识和技能，对行业的相关规范进行全面的了解和熟悉，能够充分运用基础知识、技能进行社会实践，具有较好的社会生产实践能力，培养出能够从事室内设计、施工、管理等工作的高素质人才。通过对部分高职环境艺术设计专业的教学情况进行调查，我们发现，一些院校还存在人才培养目标不明确的现象，很多学校没有根据区域经济社会发展对人才的需求增设和调整培养方案，没有体现专业优势和特色，所以环境艺术设计专业没有明确的目标，不利于环境艺术设计专业人才的培养，从根本上影响了环境艺术设计专业的发展水平。 （二）教学模式缺乏系统性 在当前环境艺术设计专业的教学中，可以将课程分为三个阶段：第一阶段是基础课掌握阶段，第二阶段是专业知识深化阶段，第三阶段是综合设计实践阶段。对于这三个阶段而言，其课程目标比较明确，也有比较突出的教学重点，但三者之间缺乏联系，调查结果显示很多高职环境艺术设计专业课程三个阶段之间都出现了脱节的现象。很多高职院校环境艺术设计专业的基础课仅仅停留在理论层面，课程的内容普遍抽象而空洞，没有将理论与实际结合起来，导致学生不能真正理解理论知识的内涵。在进行专业课学习的过程中，过分强调专业技能的培训，不利于学生创新思想的萌发，不利于学生独立发现问题和解决问题能力的培养，使专业知识的学习只停留在表面，缺乏深层次的创新和灵感。这样的教学不利于环境艺术设计专业学生的全面发展。 （三）师资力量薄弱 教师是学校最宝贵的人力资源，无论是专业建设与课程建设，还是教学、科研，教师都发挥着十分重要的主体作用。环境艺术设计专业是由多个学科复合而成的，不仅要学习艺术基础知识，还要学习软件基础操作。当前很多高职环境艺术设计专业都没有建立完善的师资培养体系，专业带头人不足“，双师型”教师较缺乏，这样的师资力量不能满足环境艺术设计专业实际的教学需求。部分教师的综合素质较差，教学经验和学术水平有待提高，这些问题均影响着本专业教学水平的提高。 （四）实践教育指导思想没有得到全面的贯彻 在具备了完善的教学方案、教学评价体系之后，还需要各个高职院校环境艺术设计专业的教师和领导的全面落实和执行。在目前环境下，艺术设计专业教学过程中，大部分教师都是根据自身经验和理解进行教学，不能从完整的教学体系出发，导致实际教学中出现很多偏差和失误。这种现象需要广大高职环境艺术设计专业的教师高度重视和注意。 二、生态型教学模式的特性与实施策略 （一）“生态型教学模式”概念的提出 生态型教学模式已经得到了全面的开展，在生态型教学模式的引导下，不仅要协调教学生态和环境之间的关系，还要协调教学整体系统之间以及整体内部诸要素之间相互影响、相互制约、相互作用的关系。根据生态教学系统进行实际教学，使教师和学生的认知世界、生活世界相互渗透，相互融合。 （二）生态型教学模式的特征与基本途径 生态教学模式的特征主要主要表现在以下四个层面：第一，以学生和教师为中心，建立生态系统群；第二，建立学校与企业之间和洽紧密的关系；第三，使课堂情境教学创设与企业真实项目导入之间处于良性循环生态型模式；第四，多元评价与自我评价之间的生态和谐关系。这四个生态模式特征构成了动态平衡的生态系统。由于产学结合、校企合作是职业教育的必由之路，所以工作与学习的结合、理论与实践的结合、知识与技能的结合、手与脑并用及教、学、做合一就是实施生态型教学模式的基本途径。因此在执行生态教学模式时要从学生在校三年的局部上把握工学结合。工学结合具有层次性，如考察实训室认知层面，是对行业、职业、岗位的认识；模拟实训是理解层面，是对岗位工作过程的技能与知识通过模拟或仿真进行的理解操作；全真实训是应用层面，是对掌握的岗位工作过程的技能与知识的一线顶岗实践操作。在教学过程中利用这三个平台使生态元素之间进行不断的教学专业交流、信息传递和能力培养，从而达到生态平衡。 三、生态教学模式的实施策略 根据不同专业课程的性质，制定不同的生态型教学模式，在实施生态型教学模式的过程中，主要的任务载体是真实设计项目，可分为五个阶段进行：第一是诊断学情，第二是创设情境，第三是生态模式中每个阶段的教学操作流程，第四是建设可持续发展的专业群，第五是建立环境艺术设计专业的骨干团队。每一个阶段，都有不同的目标、流程。在进行生态型教学模式的操作过程中，要从全局把握操作程序，然后将每一步落到实处，进而达到总体教学目标。 （一）诊断学情 在对学生进行教学前，需要对学生的实际学习情况进行全面地了解和掌握，根据学生的实际水平制定相应的教学方法和教学计划日历。如果把整个生态型教学模式看作一个生态系统，不同的学生在生态系统中的位置是存在一定差别的。在通常情况下，个别学生处于生态核心区域外围，多数学生处于生态系统的核心周围。处于系统核心区域周围的都是学习成绩优秀的学生，而处于生态系统核心外围的大都是学习比较困难的学生。因此，要注重因材施教，并在计划学习课程设计过程中，合理分配学习资源，以公平的原则对待每一个学生。 （二）创设情境 其中“情”主要指师生教学生活中的感情，“境”主要指师生教学和学习的环境。调查结果显示很多高职环境艺术设计专业教师只是死板地讲授专业知识，采用传统的教学方法，严重影响学生对专业知识的兴趣。因此，需要创设教学情境，提高学生对理论知识的兴趣，从而增强学生对专业知识的掌握能力。通过教师对教学情境进行精心设计，能够有效培养学生的学习兴趣，在一定程度上也有利于实现顺性达情的目标。在高职环境艺术设计专业教学中，可以在学校建立实地训练场所，建立校企联合模式，场地设备等可以由学校提供，工程项目方面的资源由企业提供。这样可以逐步实现课堂与实习地点的一体化，还可以增强学生的社会实践能力。项目教学是基于高职课程目标的最合乎逻辑的教学方式。同以往的知识教学相比，项目教学不仅体现了“教”什么，而且表明了应该“怎么教”。教师创设情境还有一种方法是课堂上的互动。互动的“点”应该在项目内容完成的关键处，是问题、困难激发的智慧“冲动”。智慧没有调动的媒介，就处于“冬眠”状态，而每个人都有智慧，课堂上的互动便是激发沉睡的思维能力的媒介，也给生态教学创设情境提供了基本条件。 （三）生态模式中每个阶段的教学操作流程 1.要素适应阶段在要素适应阶段对学生进行教育和培养的主要目标是提高学生的专业基础知识和技术能力。在日常教学活动过程中，需要不断培养学生的结构分析能力、结构理解能力、空间色彩认识能力、空间思维能力等。这就要求教师在进行设计课堂教学中，抓住教学时机，对课堂教学内容进行精心设计，将课内教学和课外教学结合起来，提高学生课内、课外联系的能力。并且要将艺术理论教学和技术教学结合起来，对学生在课堂教学中的所作所为、所感所想进行全面的关注，多角度观察学生，使课堂教学更有成功的把握。 2.平衡发展阶段在生态型教学模式中，平衡稳定发展阶段是核心阶段。这一阶段可以将适应阶段的要素进行全面优化。平衡发展阶段是将学生专业基本知识和技能转化为专门能力的阶段。这一阶段的教学过程是信息传递、接受、反馈、矫正的过程，不断提高学生对专业知识的认识和理解，确保学生能够将系统化、连贯性的知识掌握牢固。具体地说要从教学内容、教学方法、教学手段等方面实现生态教学的平衡发展，实现工学结合，并突出实践。项目组合由点到面，由低到高，由浅入深，科学编排，将学与做贯穿教学全过程。这样才有利于提高学生专业能力与市场需求的吻合度。融教、学、做于一体，不但体现了教学方法与手段的科学性，更体现了高职教育生态教学平衡发展的要求。产学研结合、校企合作是培养“职业人”的必由之路，更是知识经济时代下对人才培养和科技创新的客观要求，同时也是拓展自我发展空间、服务区域经济与行业的必然要求，更是突出专业特色和长远发展的战略选择。 3.和谐发展阶段在和谐发展阶段，对学生的培养主要以实现教育生态的最高层次为目的，使学生在掌握基本知识的基础上，进行专业设计能力创新，进而提高职业素养。总结与积累前面两个阶段的经验，从而提高学生的专业综合能力，导入企业真实项目课题，使学生真正参与到实际项目之中，在实际专业设计过程中，灵活运用环境艺术设计专业的生态理论和方法。在进行环境艺术设计过程中，要通过相应途径逐步提高学生的专业制图能力，通过大量实践不断完善学生的职业综合方案设计理念，不仅培养学生环境艺术设计的创新精神，也培养学生的实践能力和综合能力。从根本上说，这是由环境艺术设计实践性要素的自身特点决定的，对培养学生的市场意识能起到促进作用。 （四）建设可持续发展的专业群 专业群是指由若干相近相关专业或专业方向共同组成的专业集群。专业群建设关系到高职环境艺术设计专业教学生态引导的形成。树立正确科学发展观，走可持续发展之路，科学定位于“为现代服务业培养全面发展的具有优秀品质与技能的合格职业人”，对于环境艺术设计的长远发展将产生重大影响。专业群建设不能脱离高职环境艺术设计专业赖以生存与发展的客观环境和自身的具体条件。必须发展环境艺术设计中的特色，突出优势。在生态型教学模式中结合行业和社会发展的实际需求，逐步推出相近相关专业，重点突破，以点带面，按市场需求设立软装设计、家具设计、展示设计、装饰设计等专业，形成以环境艺术设计专业为龙首，相关拓展专业为支柱的具有特色的生态型专业群。 （五）建立环境艺术设计专业的骨干团队 在高职环境艺术专业教学生态系统中，学生是主体，教师和相关企业人士为辅助力量。在生态型教学模式的实施过程中，坚持“内培外引，重在培养”的方针，并通过对环境艺术设计专业教师进行全面的考察，建立环境艺术设计专业团队。教学团队建设是强化质量意识、实施质量工程、提高教学质量的需要，教学团队是实施质量工程的主体力量，在深化教学改革、促进专业建设和课程建设、提高教学质量中发挥着关键性作用。教学团队成员组成的异质性、互补性，有利于教师之间的资源共享、相互学习、取长补短，为教师的专业发展提供了一个很好的平台，为青年教师的培养提供了一条有效的途径。还可以以社会上有一定实践经验的名师为中心形成教学团队，充分发挥名师的指导作用，培养一批教学科研骨干。也可以根据实际情况将教师派到对口企业中进行实际设计和创新，教师可以直接参与项目的建设、生产，为教师提供与企业技术人员合作的机会，从而形成“双师型”教学团队，提高教师整体专业教学水平。 四、结语 环境艺术设计存在于人们实际生活中的每一个角落，且对人们的生活起着美化的作用。随着市场经济和社会的不断发展，环境艺术设计得到了相关部门的重视，并已经成为很多高等专科学校的重要专业。在高职环境艺术设计专业的实际教学过程中，教学生态观起主导作用，要求环境艺术设计不能离开生态观，从生态观出发进行环境技术设计，这样的设计才能符合社会发展的潮流和趋势,进而促进环境艺术设计行业不断发展。 作者：王琼 环境艺术设计专业论文:高职院校环境艺术设计专业教学 一、艺术设计专业学生应该努力做威客 每天在猪八戒网上需求的人络绎不绝，威客人才争先抢后地对需求进行投标，满足需求者要求的威客才能够得到佣金。注册成为威客，完成最简单的需求投标，对于高职院校环境艺术设计专业的学生并不是一件多难的事情，在完成需求之后，学生在积累经验、锻炼技术的同时还得到了佣金。普及高职院校环境艺术设计专业学生进行“威客”实践，能够鼓励学生深入学习专业课，在竞争中发现自己的不足。高职院校环境艺术设计专业包含了室内设计、室外设计，室内设计中的装修设计以及室外设计中的广告设计，目前都是猪八戒威客网的热门需求，便于学生收获知识的积累和能力的提升。对高职院校环境艺术设计专业学生实施威客实践教学具有很好的应用价值。 二、如何开展威客教学实践 1.威客教学应注意专业度 威客作为互联网中从事智慧服务的群体，让人们见识到了威客术业有专攻的实力，因而在高职院校环境艺术设计威客教学的探索过程中应该注意技巧的运用来提高专业度。高职院校环境艺术设计专业所涉及到的领域学习基本都要熟练掌握计算机美术软件的操作和使用，以美术理论基础作为根基，以计算机软件作为开发工具进行的环境艺术设计是一个综合应用理论和实践的综合性课堂，专业知识的积累尤为重要。以猪八戒威客网为代表的威客网站作为一个挑战环艺设计实践能力的真实平台，对其进行实践探索的过程就是针对学生专业度和实际动手能力、理论基础所进行的全面性的考核。因而在进行威客实践教学的时候应该注意专业知识的积累，以严苛认真、一丝不苟的态度进行实践学习。威客面对的用户需求不是一成不变的，也不是固定传统的，更多的用户需求在求新和求精，这就意味着学生必须拥有足够的专业能力才能应对。 2.威客教学有自主能动性 威客作为新世纪的互联网产物，其首先具有互联网的设计思维，也就是威客是面向未来的。威客实践教学应该更加注重学生自主能动性的提高，教学过程中可以以佣金作为诱饵不断诱导学生业余时间自己做威客，而不是把威客实践教学作为一门书本上的课程。威客实践教学为的是让学生更加了解威客，通过威客锻炼自己的专业技术，提高就业率。当学生本身作为生活中的威客的时候，开展威客形式的高职院校环境艺术设计学习便更加具有针对性和高效率。3.威客教学以案例入手在猪八戒威客网上每天都存在着各种各样的需求，针对高职院校环境艺术设计威客实践教学而言，就像是在考试试卷上的一道道应用题，教师可以鼓舞一个班级的学生或者以小组的形式或者以个人的形式共同完成相同的一个设计需求，通过学生间的讨论分析、刻苦专研，并在教师的引导下完成该专业的需求招标，最后赢得招标的案例便是设计的成功案例。这样不光锻炼了学生团队协作能力、实践能力，还通过学习他人加强了自己的专业技能，达到整体技能的提升和锻炼，并向教师的身上学习到了有用的技术。 三、威客对于艺术设计专业学生就业的帮助 1.威客作品是面试的敲门砖 威客实践教学中围绕着的生动教学案例既是威客网站上的真实需求，又是学生经过动手动脑收获的劳动成果，现在在学生应聘面试的时候，很多面试官要求学生交付和工作、学习内容相关的设计作品，威客作品便成为学生面试的敲门砖。威客作品具有实践性和应用价值，往往具有直接的设计功能和实用功能。学生使用威客作品进行面试，并表露自己做过威客，设计完成了多少作品，多少作品满足了用户的需求，都能够为自己的面试加分。 2.从威客了解客户需求 学习和工作所涉及的内容、方向以及角度具有明显的不同，学生学习的是知识，从工作服务的是客户，满足客户的需求并不意味着考试试题达到满分，因为客户的需求是立体真实的，随时可变、直观新颖，客户说好的设计才会是好的设计，但在正常的学习生活中，学生基本接触不到真正的客户需求。威客网站便是一个充满自由和挑战的客户连接平台，从做威客能够真正了解客户需求，尤其是对于环境艺术设计而言，装修和广告设计的佣金不菲，而设计具有很高的难度。 3.从威客丰富专业知识 以室内装修设计为例，目前在猪八戒威客网陈列着的各类装修设计应用方向不一、需求设计风格多样、室内空间大小各异，设计要求的细节更是千变万化。通过威客实践教学的综合应用积累，学生可以通过学习掌握全面而真实的各类应用知识。在动手进行设计需求开发的时候更加能够注意设计细节的重要价值，从一定程度上丰富了专业知识。例如一个学生擅长欧式的简约风格的室内设计，但其实简约式风格同时还适用于茶馆、美食广场、生活馆等一系列的环境中。当下一次客户的需求改变成尝试使用中国传统的中式风格进行室内装修的时候，学生又不得不开始中式风格的深入学习和刻苦专研中。对于学生专业知识的积累十分有帮助。而学生又不会因为作业的担负而心生倦怠，因为威客是自由的，但更多的威客人生自主选择了威客这条路，并且在这条路上越走越丰富，愈行愈有价值。从学生开始以实践教学的方式引导其做威客能够帮助学生在学习变得成熟老练，并丰富了学生的人生经历，了解自食其力的重要性。 作者：席恒瑾 单位：宣化科技职业学院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业岩彩课程的设置 一、高职院校环境艺术设计专业开设岩彩课程的重要意义 （一）高职院校环境艺术设计教育发展现状 环境艺术设计是一个新兴的、边缘的综合性艺术系统工程，亦是一个跨学科的综合性专业，是艺术与技术的结合。近几年来，伴随着我国房地产行业快速发展，环境艺术专业迅猛发展起来。每年，环境装饰设计师人才缺口成百万上升的趋势。然而，高职环境艺术设计教育起步晚，底子薄，课程建设相对落后，不能突出高职院校以培养实用性、职业性为目的高素质技能型人才培养目标，就福建省三所高职院校的为例，可以从基础课程设置中看出一些问题。 1.课程设置单一，关联性不强。基础课之间，基础课和专业课之间相互脱离，联系不紧密。美国后现代课程论学者小威廉姆E•多尔教授提出强调丰富性、非线性、开放性、回归性、关联性、实践性的后现代课程观，其相对于现代课程观的封闭性、线性、统一性的教学模式，拓宽了人们的课程视野，更符合环境艺术设计专业的教学要求。岩彩课程的开设，将三大构成联系起来，用感性的方法解决了三者之间的综合性问题。而当代岩彩的创新、拓展也可恰当地渗入后期的装饰材料课程和其他专业核心课程里面，不失时机地完成岩彩艺术与现代环境设计的完美结合，以适应现今世界全球多元化文化发展需要，实现为我国培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能型人才的培养目标。 2.课程内容重技轻艺，重现代、轻传统，过于着眼现实，一味地强调技能的熟练，忽略了当今大众的艺术审美需求。正如华裔建筑大师贝聿铭所说的：“新材料、新技术固然重要，但对建筑艺术创作来说，更为重要的则是找到正确的民族化道路，使建筑具有独特的民族形式与风格。”岩彩艺术的出现，将现代与传统结合，技术与艺术完美融合，给当前处于困境中的环境艺术设计带来一线生机。引用我国香港著名设计师陈幼坚（AlanChan）的话，岩彩是“糅合中国艺术与工艺元素于现代设计中，以明快直接而优雅的手法，为中国传统视象注入现代生命力。” 3.教学方法有待创新：近些年福建高职院校环境设计专业的教学方法虽然有所改变，基本实现了教学工一体化的模式，但工作室制、学徒制的方法还没有得到普及，主要还是沿袭老式的课堂教学方式。各学校也开设有考察、讲座课程，大多是去外省或经济发达地区，而针对传统民族特艺开发的课程设置较少，也很少聘请特艺大师开讲座或进行艺术考察。 （二）高职环境艺术设计专业开设岩彩课程的必要性 岩彩艺术对于高职院校环境艺术设计专业具有十分重要的实践价值和理论价值。 1.实践价值：在环境设计专业开设岩彩课程，填补了国内高职院校艺术设计教育领域中岩彩课程的研究及教学实践的空白，培养高职院校有创意、熟材料、精工艺、通技术的新型技能型人才，开拓当代艺术设计教育，特别是高职院校建筑环境装饰艺术设计教学领域的新天地。本课程设置对建筑设计、景观设计、视觉设计等艺术设计领域的应用拓展，具有实际借鉴作用。 2.审美价值：由于岩彩画跨文化发展的历史背景以及丰富广阔的表现力，使其容纳众多异文化因子，呈现多元化发展趋向，既具有国际兼容性，又融合本土民族文化，是中西艺术的结合以及传统与现代的相融互补。在现代环境装饰艺术越来越趋向于综合化发展的今天，岩彩走进建筑环境装饰是现代环境设计发展的必然趋势。 3.文化价值：岩彩材质及色域的宽广性、技法的多样性与肌理的丰富性给岩彩艺术提供了一个灵活自由的空间，也使我们在创作时很自然地将创作灵性直接注入材质技法表现中，在制作过程中无意留露出一些自然天趣即“天人合一”的效果。适应了当前大众视觉审美紧张疲劳、渴望亲近自然寻求回归的愿望。 4.时代创新精神：以岩彩为材质的表现艺术在中国的崛起，既是传统又是创新的一种文化现象。在环境设计专业增设岩彩课程，其本身就是跨学科、跨领域的改革与创新。同时岩彩是一种综合材料艺术表现形式，其本身在实验创作过程中，会不断产生新工艺、新技术。综上所述，在当代艺术教育新理念、新材料不断涌现的总趋势下，高职院校环境艺术设计专业迫切需要立足本民族传统资源，将岩彩课程正式纳入教学计划，开设起既具有中国本民族特色，又具备西方设计理念的适合当前多元文化发展的岩彩课程教学。 二、高职院校环境设计专业岩彩课程的设置构想 （一）课程性质和目标 在高职院校环境艺术设计专业课程设置中，将岩彩课程定为专业基础课，分二学期进行，第一学期可结合三大构成课程开设，主要让学生掌握岩彩艺术的基本知识和技法（其他艺术设计专业可定为公共选修课）。第二学期则结合专业核心课程进行，让学生在掌握岩彩材质、特殊肌理表现的同时，探索挖掘其在环境艺术实践中的灵活运用。本课程通过对岩彩材质、特征的认识和掌握，培养能够灵活运用岩彩材料和技艺及其审美理念进行环境设计的人才；然后是通过临摹古典壁画培养能够运用岩彩材料对古典壁画、雕塑等的保护和修复有一定认识和操作能力，最终达到能够创作现代岩彩壁画、墙画、装饰画、雕塑等现代岩彩艺术品的高技能型人才。岩彩艺术课程的教学，重视教学过程的实践性、开发性和职业性，符合现代高职艺术教育以培养高素质技能型人才为目标的教育理念。 （二）课程教学内容 本课程的开设需建立两个岩彩工作室，一为基本设备材料室，二为实验、实训室。在课程衔接上以素描、色彩为前序课程，以三大构成、手绘效果图、装饰材料与施工工艺为并列课程，以室内室外空间环境设计为后续课程。课程安排在第二、三学期，学时为8/144学时。课程内容分为理论、实验、实训、讲座、艺术考察五大模块。前期主要为理论、实验模块，后期为实训模块。需要强调的是，岩彩课程的教学不仅要注重多元化的教学理念，还应多与国内外其他高校和相关领域研究机构的交流和学习。教学中可采取短期聘请相关艺术领域专家、特艺大师来工作室讲学、或聘请校外客座教授的方法进行教学。 （三）开设岩彩课程所面临的问题 当代岩彩艺术自诞生之日起到现在，虽然发展态势良好，但仅是尖端努力，没有普及之氛围，所以，要将岩彩艺术和建筑环境装饰相融合首要解决的问题就是从基础教学抓起，培养更多的岩彩艺术人才，或成立更多的岩彩与综合材料工作室，否则将会“拔苗助长、未老先衰”。当前，很多外界质疑建立岩彩工作室造价高，不适合在学校开课。众所周知，所有商品只有普及了，价格自然会较低。所以问题首先还是推广普及。前期的困难是显而易见的，但我们不能因为一点困难就忘记或遗失传统艺术。岩彩课程的开设对地方高校艺术类专业具有重要的理论和实践意义。岩彩艺术教学可以有效激发学生发挥艺术创造力，挖掘本土艺术资源，创作出具有想象力的现代岩彩艺术品，加快区域经济发展和社会发展，并以地域优势资源和特色艺术品跻身国际艺术品市场。新的题材、格式、材料、技法、工艺在不断更新，高职院校艺术设计教育的要求和内涵也要不断拓展，与国际接轨的岩彩教学将成为促进大学生成才发展的新平台，是艺术创作与设计教学创新的有效途径。 作者：何朝辉 单位：厦门兴才职业技术学院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业项目制教学 1环境艺术设计专业实施“项目制”教学的具体应用 1.1选定具体项目，明确具体的项目任务 课程负责人在选定项目的这个环节中应该组织团队中的教师以及行业内专家共同组成一个评审小组，结合具体的人才培养方向选择、确定一个合适的实施项目，同时应该共同讨论、分析项目和课程教学的有效切入点、结合点及其可操作性。其次，应该将课程组织具体细化到每一节课程中，明确每一节课程的质量要求以及课程实施的阶段性目标，具体应该包括时间安排、具体要求、主要内容以及项目实施目的等相关内容。根据第三学期该课程的培养要求表明：根据项目流程采用“项目制”教学方法认真完成设计项目，指导学生基本上了解、掌握环境艺术设计专业设计流程，如项目设计需要的知识以及技能、项目设计过程等，尽量帮助学生提高自身解决问题的实践能力。为此，在第3学期可以设计以下两个实训项目：第一个项目——“城市住宅景观规划设计”；第二个项目——“城市绿地景观测绘及规划设计”。第一个项目的要求如下： （1）以PPT的形式说明住宅小区以及设计项目的调查情况。 （2）整个住宅小区景观规划设计主要包括1张总平面图、2～3张设计分析图、设计说明、3～4张剖面图、2～3张分区平面图、3～5张透视效果图、主要经济技术指标、分项设计简要说明以及分项设计意向建议。 （3）版式设计制作。 （4）设计概念模型设计。第二个项目的要求如下： （1）项目测绘手绘草图。 （2）制作剖面图以及总平面图。 （3）以PPT的形式展示项目调查报告以及一些经典案例。 （4）五张速写。 （5）城市绿地景观设计手绘图纸。以上两个项目有机结合了相关的教学内容，将相关的课程有机整合在了一起，根据专业课程体系设计主要包括电脑设计软件、手绘效果图、环境建筑构造、外部空间论、环境艺术设计专题等五门专业必修课程，其中环境艺术专题设计课程是这个组合课程群中主线，该门课程的教学内容基本上将其他四门课程涵盖了。 1.2制定具体、详细、科学的工作计划 在选定项目后，教师应该组织学生们自由分组，让学生以项目小组的方式共同完成项目任务目标。项目小组成员可以按照项目任务要求在正式开始实施项目前广泛收集、查阅项目实施的相关资料以及数据，而且进行深入、全面分析，探究科学的研究方法，最后共同讨论一种合理、有效的项目工作计划，制定具体的工作方法以及工作步骤。例如，第3学期设计的“城市绿地景观测绘以及规划设计”的项目中，教师可以先组织学生们直接到达选定地点亲自在现场进行测绘，测绘面积应该 3000平方米。每一个项目小组内成员应该以分组方式完成测绘任务，在现场拍摄一些照片，准确地绘制图表以及现场平面，然后再广泛收集关于本次项目研究的相关资料以及相关的经典案例，然后综合各方面进行评价、分析，采用手绘制作以及拼贴草图进行汇编，最后确定一个合理的设计目标以及设计创意主题，将设计图纸绘制出来后即可完成设计文本。 1.3计划实施 在制定项目实施计划后，项目小组内的学生应该合理分工，明确每一个小组成员的任务，分配成员的合作形式，然后根据实现确定的步骤以及程序严格执行计划。为了确保能够顺利实施学生制定的计划，教师应该进行跟踪控制，并且将相关的教学内容穿插到其中，在整个过程中，教师应该起到监控、指导、组织、引导以及辅助等作用。在计划实施的过程中，教师应该引入关于项目的景观设计方案作为分析案例，这样有利于学生更好地了解现代景观的发展历史以及发展趋势，了解、掌握景观设计的基本程序。 1.4项目评价 这个环节主要有过程性评价、终结性评价两步，其中过程性评价主要是评价项目实施的整个过程，首先学生应该阐述自己执行项目活动的任务情况以及工作结果，对自己进行一次客观评价，然后教师结合学生自评情况进行整体评价。结束项目的过程中，需要进行全面综合汇报，相同专业的很多教师共同成立一个评审小组，每一个项目小组整体将自己调查的资料上交上去，具体的资料包括项目图纸、经典案例分析PPT、调研分析报告等，一定要将各项目小组的组织以及具体实施过程全面、真实地反映出来，明确其中的问题并且提出相应的修改方案。每一个小组都应该选派出一名同学汇报项目的实施情况，最后由评审教师给出客观的评定成绩，通常都是根据图纸绘制质量、设计创意、设计表现、资料收集分析、团队协作精神、图纸数量、图纸质量、表达技能水平等多个方面进行综合评定。 2环境艺术设计专业实施“项目制”教学的效果以及心得体会 环境艺术设计专业学生在实施“项目制”教学方法后，学生对于本专业知识学习兴趣以及学习主动性大大提高，而且在很大程度上提高了学生的协作能力、沟通能力、综合分析问题及解决问题的能力、创新能力、实践能力。笔者认为，在实施“项目制”教学法的过程中，应该以主要教学环节作为重点，主要监测教学设计、作品展示、课程报告、学生反馈以及学业报告等关键环节，还应该注意选定的项目应该高度结合学习课程，项目内容应该具有真实性、连续性，把握好难易程度，严格控制“项目制”教学法的实施质量。“项目制”教学方法的科学性、有效性已经获得社会以及很多企业的肯定和认可，实施“项目制”教学方法可有效提高学生收集信息能力、整理分析能力、沟通能力、合作能力等多方面专业技能。教师在实施“项目制”教学法的过程中应该帮助、指导、督促学生完成项目任务，使学生顺利完成项目目标。 作者：徐凡 单位：贵阳职业技术学院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业发展研究 一、环境艺术设计专业面对的挑战 （一）环境艺术设计专业自身存在的不足 1.学科内涵模糊 一般认为环境艺术设计是一门综合性学科，设计领域突破了室内设计的范围，突出了以建筑为主体的区域环境设计。但是对环境艺术设计所涵盖的具体内容，学者们却各持己见。郑曙旸认为环境艺术设计包括室内与景观设计两个方向，吴家骅则将城市设计、景观和园林设计、建筑与室内设计的有关技术与艺术的问题归为环境艺术设计的范畴，尼跃红界定环境艺术设计的范围是室内设计、景观设计与居住区规划。不难看出，中国的环境艺术设计专业与已有的建筑、城乡规划、风景园林等专业在研究领域上有一定程度的交叉。 2.学科快速发展引发的问题 随着城市建设快速的发展，中国环境艺术设计高等教育遍地开花，无论是艺术类、综合类，还是理工类、师范类、农林类，甚至一些财经类高校也增设了环境艺术设计专业；办学涉及专科、本科及研究生等多个教育层次。在“大干快上”的学科发展热潮中，环境艺术设计教育暴露出了严重的问题。首先，学科理论发展滞后，缺少持续的、广泛的、系统的理论性研究，并且缺乏一些权威的学术组织在学科建设、教学、科研、学术交流上进行指导。其次，师资力量不足，学生比例过大，有经验的教师颇为稀缺；许多教师终日疲于上课，分配在科研与实践的时间就会相应减少，影响其专业水平的提高。这些现象严重影响和制约了环境艺术设计学科的进一步发展。 （二）风景园林专业成为一级学科对环境艺术设计专业的影响 风景园林是一个与环境艺术设计有着密切关系的专业。在2011年新学科目录中，风景园林专业（可授工学、农学学位）从三级学科一跃成为与建筑、城乡规划、设计学等地位相同的一级学科。专业的核心内容大体是以“土地及土地上的空间和物体所构成的综合体”为研究对象，“对有关土地及一切人类户外空间的问题进行科学理性的分析”，提出“设计问题的解决方案和解决途径”，并“监理设计的实现”。因为环境艺术设计与风景园林在设计范围上有重叠，所以对两个专业进行对比，有利于探究环境艺术设计专业的发展之路。 1.专业特色的对比 目前在中国高等教育中，风景园林专业多设立于工科的建筑类院校与农科的农林类院校。在建筑院校中多称之为景观学专业，注重培养学生在空间规划设计方面的能力。农林类高校的风景园林专业更加重视园林植物在专业中的基础地位。学生通过大量的理论课程与实践认识的训练，牢固地掌握了园林植物的知识。我国的环境艺术设计教育突出了艺术设计专业的特色，在学生的艺术素养、艺术技巧和艺术创作等方面给予了足够的重视。但是与风景园林专业相比，环境艺术设计专业涉及室外环境领域的时间相对较短，在解决设计问题时，科学、理性的分析稍显不足，更多的时候是依赖于设计师的艺术灵感。 2.学科发展空间的对比 风景园林成为一级学科后，发展空间将更为广阔，专业划分将更为细致。同济大学刘滨谊教授在谈及对风景园林学二级学科的认识时认为“风景园林学应下设5个二级学科即风景园林理论与遗产保护、大地景观规划与生态修复、园林与景观设计、园林植物应用、风景园林工程与技术。在艺术学成为独立的门类后，环境艺术设计专业可以随着学科地位的提升而进一步细化专业方向。但是，面对学科体系日益完善的风景园林学，环境艺术设计专业在室外环境领域该如何发展，如何强化自己的专业特色，如何提高毕业生的竞争力，这是环境艺术设计专业亟待解决的问题。 3.生源对比 环境艺术设计专业招收的生源主要是具有文科背景的艺术生，即入学考试需要加试美术。依托建筑学的景观学专业和农林院校的风景园林专业，招收的学生多为理科背景。两个专业的生源相比，艺术功底较好、思维活跃是环境艺术设计专业学生的特点；而逻辑思维能力强是景观学或风景园林专业学生的长处。但不可否认，在报考环境艺术设计专业的考生中，有相当一部分学生是在高中期间文化课成绩比较差，为了能考上大学转而去学习的美术。因此与风景园林专业的生源相比，环境艺术设计专业学生的综合素质较弱，知识面较窄，接受新知识的能力也较弱。 二、对环境艺术设计专业发展的思考 面对学科调整带来的机遇与挑战，环境艺术设计专业如何开拓出一条道路，找出学科发展的方向，是当下必须解决的问题。 1.凝练学科核心 环境艺术设计专业学科建设和发展中最关键的是确定学科核心，通过凝练学科核心，使专业特色更加鲜明。环境艺术设计专业已经实现了从室内环境到室外环境的延伸。与有限的室内空间相比，室外空间范围更加广阔，如果将这些都纳入到设计范畴之中，那么环境艺术设计专业不仅无力承受这样的重担，还会与风景园林、城乡规划等专业产生冲突。环境艺术设计专业应将研究范围限定在以建筑为主体的有限的室内外空间环境之内，即室内环境与建筑周边环境；其研究重点在于沟通室内与室外的关系，实现室内外环境一体化设计；其研究目的是解决建筑室内与建筑周边小型尺度空间的问题，为人们营造舒适、美好的生活环境。 2.完善专业理论体系 中国环境艺术设计教育脱胎于工艺美术教育。因为长期以传统美术为基础的艺术文化作为主导，环境艺术设计专业对科学技术理论不够重视，所以完善其专业理论体系十分必要。首先，应加大理论研究的力度，通过各种形式鼓励和促进专业理论的深度研究；其次，可以借鉴相关专业已有的科学理论作为有益的补充。只有以完善的学科框架和成熟的专业理论为基础，环境艺术设计专业才能取得长足的进步与发展。 3.建立合理的培养目标 当前，环境艺术设计专业应该扭转学校只是在培养“设计单位实习生”的理念，应该以培养学生的全过程的设计知识与自主创新的能力作为基本目标。通过系统的训练，使学生逐步认识到环境艺术设计工作从方案构思到最终实现的全过程，初步建立起与各专业、各工种协调的概念，逐步积累作为设计师的基本素质。 4.加强师资队伍建设 目前在我国大部分具有环境艺术设计专业的高校中，师资队伍无论是在生师比、职称结构、学源结构还是年龄结构上都不尽如人意。环境艺术设计专业的发展迫切需要加强师资队伍建设。首先，应建立一个培育高层次人才的环境；其次，组建知识结构合理、学科背景丰富的教师队伍；再次，引进和培养高水平、高学历、高职称的教师，提高师资队伍的专业素质和能力。 5.提高学生的综合素质 作为一名环境艺术设计专业的学生不仅应该具有很强的艺术创作与设计表达的能力，还应具有敏锐的观察力、严密的逻辑思维能力、科学的分析与归纳能力、较强的接受新事物与新思想的能力。为了提高环境艺术设计学生的综合素质；首先，应提高生源质量，加大文化课成绩在综合成绩中所占的比重；其次，应重视对学生科学文化的教育，改变学生对专业理论知识的错误认识；最后，搭建校企合作平台，使学生在实际项目中得到强化训练，提高设计能力。 三、结语 目前，中国环境艺术设计专业教育处于发展的初期阶段，学科建设尚未完善。随着教育部学科调整工作的不断深入，对环境艺术设计专业未来发展的探讨也必将会不断深入。通过坚持不懈的努力，环境艺术设计专业一定会积极地向前发展，为国家培养出更多更好的专业人才。 本文作者：刘谊 单位：郑州轻工业学院环境艺术设计系 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业软件教学方法研究 一、草图大师设计软件概述 随着草图大师软件技术的发展，草图大师软件在环境艺术设计领域受到重视和应用。不仅用来进行城市规划、园林景观设计、建筑效果、室内效果、工业设计等，在其他领域也开始受到广泛的应用。草图大师绘制的优势是出图快，而且起到了规划的目的。 （1）室内设计软件应用 室内设计是环境艺术设计专业课程学习的一个新的台阶，该课程的学习对环艺设计有重要的指导意义。草图大师在室内设计方案表现上快捷方便，一般的客户对于平面到立体没有概念，我们只通过平面图很难让客户信服，不管你如何能用语言或者简单的手绘表现，能够在最短时间里让客户看成三维立体概念很难。与客户沟通除了本身的沟通能力，专业所长，最重要的是能够迅速的与客户的思想达成基本一至。而草图大师能协助设计师更好的把握住这个机会。我们能够利用草图大师以最迅捷的速度让平面图立体化，让客户与设计师能够共同的参与投入到项目中，这是一个很好的开始。 （2）建筑外观和景观设计软件应用 草图大师软件的建模操作简单直接，也易于修改，整个建模操作过程犹如在纸上画草图勾方案，完全迎合建筑设计师和景观设计师推敲方案的整个思路。草图大师具有快捷的推拉功能，设计师通过一个面就可以推拉成三维星图，无需进行复杂的三维建模，草图大师能很好做到这一点。使用草图大师时还应遵循的一个原则是：“就是用最少的语言表达最丰富的内容”，所以应尽量将简化模型，这样也便于建筑形体和景观规划的推敲。 二、如何针对环境艺术设计专业学生开展草图大师软件教学 1.突出教学重点；提高学习效率 软件的学习是一件持久的事情，从刚接触到完全掌握需要大量的时间作为支撑，特别针对于没有软件学习经验的学生更是比较艰难的。作为专业教师，在软件教学的过程中必须要有针对性和侧重点，让学生更快的掌握软件的属性与功能，以提高学习效率。草图大师是一款以推敲设计方案为主的软件，软件具有很多很强大的插件功能。在教学过程中，首先要让学生们认识草图大师的基本界面，掌握常用的设计工具按钮以及几个视图窗的切换，还有一些基本的设置：如单位设置、快捷方式设置、兼容性和绘图设置，特别是考验学生们的三维识别能力，在平面视图的基础上做出三维立体的效果。对于草图大师的导入和导出功能要着重讲解，因为这个部分是软件的核心功能，是该软件联系其他软件的一个窗口，以下是整个软件设计流程：AutoCAD—SketchUp—3Dmax—Photoshop，草图大师起着承上启下的作用，意义深远。对于dwg、3ds、JPEG这几个文件的格式也要给学生们讲明白，使学生能够熟练的运用。另外还要强调软件的材质贴图以及GoogleEarth和3DWarehouse插件的应用，学生们可以更好的在实际地标上表现方案（特指建筑外观和景观设计方案）。对于软件的动画功能则不必做过多的介绍。 2.掌握快捷方式；灵活学习 学习软件是比较枯燥的，要掌握大量的菜单功能。教师在进行软件教学的过程中，要多注意学生们对已学知识点的掌握情况，循序渐进，不能照本宣科，把简单的作图过程程序化、复杂化，增加学生学习的负担。应多找一些有趣味性的案例，引导学生学习，例如可以做一些日常接触比较多的模型：风车、汽车、小桥等，这样可以达到事半功倍的效果。另外在上第一节课的时候让学生们掌握草图大师软件的快捷方式，大多数的学生在软件操作的时候总是摆脱不了鼠标，而不想或者不会用快捷方式，这样就会增加设计的成本。为了更好的与社会接轨，要花大量的时间来记忆软件的快捷方式，这也是学习其他设计软件必经的过程，例如：画直线“L”，橡皮擦“E”，矩形“R”，推拉工具“P”等。熟记这些快捷方式就可以简单通过键盘操作视图，设计方案，手眼合一，更快地完善自己的设计方案。做一名成功的设计师，不仅要大量的理论知识来铺垫，还要掌握大量的软件技巧，这样可以将自己的设计草案淋漓尽致地表现出来。 3.理论联系实践展开教学 软件教学有别于其他理论课程的教学，将大量的知识记忆在大脑里就可以了。软件是为设计服务的，学生们要学会了解市场，主动与社会接轨，适应消费者的需求，设计出受市场欢迎的作品。所以教师的软件教学和学生的学习不能只游走于泛泛的书本和一味地讲解软件，还要结合实际的工程项目，让学生们通过案例更全面的了解设计流程，认识软件在实践中真正的作用。带领学生多参加社会实践，多去工地学习，了解各项施工工艺，这样学生们在学习软件的时候就有了一个大的方向，会更好地掌握软件的各项功能。例如可带领学生到刚竣工的商品房内，亲自量房、画平面图、制作效果图。上课的时候要更多的以实例教学，将所学的知识运用到实际中。这对于教师来说也是一个挑战，不仅要搞好教学，而且还要有更多的实践的机会，历练自己，同时可以给学生们提供一个锻炼的平台。这样学生们在校期间身经百战，到就业的时候就会很从容的选择属于自己的工作方向。 草图大师软件以其独特的魅力，已经在室内设计、建筑设计、和景观设计中得到广泛应用。草图大师软件技术在环境艺术设计专业的应用与推广，已经是环境艺术设计教学发展的必然趋势。教师在软件教学过程中要多注意教学方法和学生的学法，要督促学生长期坚持学习，温故知新，理论与实践相结合。 本文作者：秦华 单位：郑州升达经贸管理学院 环境艺术设计专业论文:高校环境艺术设计专业实践教学对策 摘要：环境艺术设计专业实践性强，要求毕业生能够结合环艺实际要求解决具体的设计问题。考虑到环艺设计涉及多种学科的复合性特点，在实践教学模式上，更应该注重应用性，满足学生对材料、结构、空间等设计课程的有效实践，保障实践教学质量。 关键词：高校；环境艺术设计；实践教学 从学科特点来看，环境艺术设计应用性强，知识综合度高，既有丰富成熟的理论知识，又涵盖具体项目的艺术形象设计和动手操作内容。传统学科教学重理论、轻实践问题突出，导致毕业生就业与行业需求脱节的矛盾。因此，从环艺设计人才需求上，着力拓宽实践教学渠道，引入多种实践教学理念，来提升课程教学的实践性、系统性、综合性。 1当前高校环艺设计实践教学中的问题 实践教学是环艺设计专业教育的重要内容，但因环艺设计涵盖诸多具体岗位，不同岗位所需要的实践特性及技能又存在差异，实践教学往往难以突出自身特色。比如，在室内环境设计中，设计师需要从室内项目的现场观察、测量、分析中，基于室内功能及结构特点来细化环境艺术设计方案，提升方案的专业性。但环艺实践教学中的问题主要集中在四方面。一是实践教学应用性目标缺失。环艺设计本身具有较强的实践性，在强调基础理论和基本知识的同时，更要关注实践教学的应用性，要让学生从实践操作与演练中，激发创新思维和创新意识，能够从前期设计、项目策划、主题确定、现场施工等方面获得相应的职业能力。二是实践教学方法缺失。环境艺术设计实践教学多以教材为中心，方法传统，学生被动学习，难免纸上谈兵，缺乏实践内容。比如对于一些概念脱离具体实践，既无趣又无效。三是对学生职业素能的缺失。职业素能是胜任岗位的基本条件，而对于当前环艺设计实践教学，教师忽视学生职业素质的培养，学生动手意识不足。四是缺失相应的实践环境。实践教学需要搭建相应的环境，特别是在环艺设计中，需要从物力、财力、人力环境等要素来开展，而一些高校采用“放羊式”教学模式，让学生自主联系企业，实训、实习效果差，难以保证教学质量。 2环境艺术设计专业实践教学模式的构建 2.1明确环艺人才市场定位，贴近行业发展需求 对于环境艺术设计专业实践教学，要突出时代性，要挖掘环艺相关学科的教育内涵，突出环艺人才的职业优势。从当前的国家环艺人才需求来看，城镇化建设背景下的城市规划、景观设计、建筑设计等职业岗位需求大，对环艺人才需求旺盛，也是未来环艺人才的就业领域。过去将室内环境设计作为重点，应该拓展到景观设计、园林设计、城市规划等领域。因此，高校在环艺人才定位上，要从办学方向、人才培养机制和培养目标上，立足自身的学科专业优势，强调对市场人才需求的对接。特别是在整合实践教学资源上，要从学科建设、专业完善、实践实训基地建设等方面，贴近市场需求。同时，环艺设计专业需要具备广泛的知识结构，学科知识交叉性强。因此，在学科内容选择和优化上，既要关注实践性知识的学习，还要强调技能性知识的渗透，要从实践教学课程结构、课程模式及操作方法等方面进行创新，强调理论与实践的融合，注重师生间的交互与参与，彰显环境艺术设计的实践性特色。 2.2构建基础性实践教学模式，夯实学生基础 实践教学的重点在于动手操作，在于强调学生的实践与创新能力的养成，要让学生在接受理论知识的同时，多方面、全方位地参与实训，接触和了解具体的环境艺术设计项目，了解真实的行业需求，强化对实践知识的灵活运用。基础性实践教学要改变过去倾向于基础理论、图形表现技法等实践内容，还要融入不同的设计思维、思路和方法。特别是面对具体的设计项目时，如何从问题入手、从需求出发来增强学生的思辨能力、综合协同能力和处理问题的能力。在校内外实践教学基地建设上，要结合环艺设计内容，有系统、有计划地融入实践教学。比如，在学科特色发展上参与艺术考察活动，在环艺实践能力上进入企业岗位见习等。基础性实践教学要注重课程知识的整合，要结合环艺设计特点和教学纲要内容，合理安排基础性实践内容。比如在大一阶段，注重基础性知识、技法的训练；大二阶段注重对外学习、考察和企业见习，让学生能够尽快了解行业、企业发展现状，增进学生对社会、对市场的了解；大三阶段让学生直接进入岗位实习，从具体的设计项目实践中，了解设计要求，掌握设计方法，增强设计能力；大四阶段为专业实习和毕业设计，要让学生能够从具体的工作经历、从真实的项目实践中获得专业能力、社会适应能力，为走上岗位夯实就业基础。 2.3构建工作室制实践教学模式 工作室制实践教学模式是建立在工作室基础上，由实训教师指导学生参与具体或模拟的实训项目，并从中来完成相应的实践教学。我院环艺专业工作室制实践教学，主要将课程分为专业技能实训、学科竞赛模块、产学研项目设计三大块，并将这些教学模块融入工作室中。为了突出工作室制教学模式的实效性，在工作室实践项目导入中，注重项目设计的融合性。比如，对于某一工作室实践项目，由二、三、四年级的学生共同组成团队来完成，低年级学生注重制图设计训练，高年级学生负责项目策划、创意、管理，形成开放性、多元化、互动性团队协作氛围，以优带差，由高年级带低年级协同合作。根据合作实践项目内容，细化岗位分工，如有学生负责资料收集，有学生负责项目规划，有学生负责概念创意设计，有学生负责方案评比，有学生负责成果展示等，切实让学生从工作室制项目实践中找到专业兴趣，增强设计能力。另外，在保障工作室制教学模式上，明确具体的实践课程教学规范，对每一实践任务都制定了详细的考查标准，体现了环艺设计的科学性。 2.4强化“双师型”师资队伍建设 基础性实践教学同样需要相应的师资团队建设，特别是在环艺设计实践中，教师要具备扎实的理论基础和设计能力，要能够联系实践项目，融入实践经验。所以，师资结构的优化，必然需要从开放性、职业性师资实践挂职锻炼中实现，由此强化师资的专业能力，为基础性实践教学提供有力指导。另外，在基础性实践教学管理上，要注重项目、主题设计的全程化管理。比如，在外出考察活动组织上，要从考察主题、考察内容、考察细节及考核要求上进行明确，避免流于形式，失去考察意义；在专业实习环节，要让学生撰写实习报告，要对实践中的问题进行反映并解决；在毕业设计方面，要确立设计任务，要突出真实项目要求，要对学生的毕业设计进行全面检验，真正促进学生从实践训练中掌握知识、锻炼能力。 2.5引入多种校企联合实践培养模式 从环艺实践教学需求上，促进校企合作，深化对项目教学法的运用，加强校企联合，构建长效实践教学体系。我们积极引进实战项目，与校外企业及相关公司展开多种方式的联合。走进企业环艺设计项目工地，走进环艺设计公司，组织学生参与到具体的环艺项目设计与建设施工中，让学生从多元化知识的学习、从具体的项目实践体验中来感受“做中学、学中做”。 3结语 实践教学是环艺设计教育的重要内容，要不断深化实践教学改革，强化应用型人才培养模式的构建，提升环艺人才实践教学质量，让环艺人才更好地满足市场需求，实现学生高效、充分就业。 作者：邓后平 刘芬芬 单位：南昌大学共青学院 江西现代职业技术学院 环境艺术设计专业论文:高职环境艺术设计专业教学模式与创新 摘要：随着信息技术的发展和进步，高职环境艺术设计专业教学的教学模式和教学方法也发生了新的变化，信息技术也给其创新提供了新的条件。创新教学模式和教学方法，能够切实提高教学有效性，对于提高学生的艺术思维也非常重要。笔者主要分析了当前高职院校环境艺术设计专业教学存在的主要问题，并对教学模式和教学方法的创新进行了探索，希望能够培养更多的高素质人才。 关键词：信息技术；高职院校；环境艺术设计专业；模式；创新 随着社会经济的发展，信息技术的应用也愈加广泛，已经深入人们的生活中。在高职院校的教学中，信息技术的应用对提高高校教师的教学水平有很大作用，环境艺术设计是一个跨越多领域的学科，其教学的难度比较高。所以，在信息技术环境下，教师可以根据实际需求来进行教学方法和教学模式的创新，从而切实提高环境艺术设计专业的教学水平。 1我国高职院校环境艺术设计的教学现状 1.1教学内容单一 环境艺术设计是一门将艺术和生活结合在一起的学科。学生在进行环境艺术设计学习的时候，不但需要对环境艺术设计有独特的认知，还需要掌握大量的知识，拥有比较丰富的生活阅历。［1］但是实际教学的时候，有些教师仅仅重视课本知识的教学，没有将生活和环境艺术设计结合在一起，这对提高学生的艺术感知能力有很大影响，最终也会影响学生专业水平的提高。 1.2学生欠缺艺术思维 现在，很多高职院校在环境艺术设计教学的时候，教师比较重视专业技能在生活中的实际应用。虽然这种教学理念比较实用，但是很容易导致学生学习的时候欠缺艺术思维，这也导致了学生设计出来的作品欠缺灵魂，这样即便是学生专业技能再熟练，学生设计作品的质量也很难得到保证。欠缺艺术思维是现在很多高职环境艺术设计专业学生存在的普遍问题，不但欠缺艺术思维能力，而且审美能力也提不上去，从而影响了教学效果。 1.3教学方式比较枯燥 艺术设计相关学科领域的教学过程需要较强的灵动性，这样学生设计出来的作品才会有生命力。但是，现在很多高职院校环境艺术设计专业教师教学主要是通过课堂授课的方式进行，虽然这种方式直接，但是效果却不够明显。这种方式不但给教学内容扩充造成了一定的限制，也影响了学生的学习积极性，甚至学生会失去对环境艺术专业设计学习的兴趣。 1.4教学中存在的困难 语言比较抽象。环境艺术设计在专业教学过程中，教师需要将作品包含的艺术含义、设计理念、情感，讲解给学生听。而艺术思想比较抽象，仅仅通过语言，学生很难深入地对作品有一个全面的理解，甚至可能会产生歧义，这样学生的艺术设计能力很难真正地提高。 2信息技术环境下高职环境艺术设计教学模式以及创新的主要作用 2.1创新教学模式和方法能够丰富教学内容 教师通过现代信息手段能够及时地得到当代最新的环境艺术设计信息，能够帮助学生更好地把握环境艺术设计专业的动态。并且，受到信息技术环境的影响，教师可以引入信息化技术的手段，在多媒体教学应用中，将比较丰富的艺术设计知识传授给学生，让学生的知识面更加丰富，从而提高学生的设计审美能力。并且，教学内容的丰富，能够帮助学生养成良好的艺术思维能力，从而在设计中应用自己的艺术思维和设计思想。 2.2创新教学模式和方法能够拓展教学方式 多媒体技术产生的基础是信息技术环境，学生学习的时候，能够通过图片、文字以及声音等途径来全面地认知环境艺术设计专业，不仅仅是通过课堂讲课。这样能够丰富环境艺术设计的教学方式，教师也能够很好地将网络和现实结合在一起，拉近经典作品案例和学生的距离，帮助学生更好地理解环境艺术设计专业学习中的关键要素，帮助学生树立个人艺术设计理念。这对于激发学生在环境艺术设计中的创新意识以及将来的创新都是非常重要的。 2.3创新教学模式和方法能够提升学生学习的积极性 在创新环境艺术设计专业教学方式前，学生的学习往往比较被动，将信息化教学手段引入课堂教学中，能够让学生投入更多的精力来学习艺术设计相关的知识，提高学习效率。同时，学生可以利用现代多媒体手段来调整学习方式，这样能够切实地提高学生学习的积极性，也会更加愿意主动、积极地探索知识，环境艺术设计教学水平也会有很大的提升。［2］ 2.4创新教学模式和方法能够更好地解决教学难点 在进行环境艺术教学的时候，其难点便是很难让学生深入地理解优秀的环境艺术设计作品。若是将信息技术运用进来，能够很好地解决这个问题。通过多媒体能够向学生更好地展示优秀作品，学生在了解作品的时候更加容易找到其中的关键点，对环境艺术设计的理解也会更加深刻。并且，通过信息技术，还能够拉近学生和艺术设计的距离，更好地发挥学生的自主思维能力，从而养成良好的习惯。 3信息技术环境下创新高职环境艺术设计教学模式和教学方法的策略 3.1制定教学计划以及基本教学路线 信息技术环境下，想要创新教学模式和方法，必然会用到信息技术发展的重要产物——多媒体和网络，这也给环境艺术设计教学更好地创新奠定了基础。高职院校可以将环境艺术设计教研教师结合在一起，通过教师的讨论来进行教学计划和路线的制定，通过调理化的方式来对将来教学工作提供指导，这样才能够从多个角度出发进行教学，增加教学的合理性。 3.2进行信息化教学 在进行基本教学路线和教学计划制定后，需要开展教学工作。除了通过课堂讲课，教师还需要更好地运用多媒体以及网络手段，通过影音和图片多种方式结合来讲课，这样能够让学生带着兴趣学专业知识，从而提高学生的设计能力。并且，通过网络和多媒体帮助学生更好地了解艺术设计知识后，还需要进行课堂研究以及设计任务的制定，这样能够让学生自主地研究环境艺术设计，更好地进行美的诠释。教师教学时，应该将知识学习和应用结合在一起，切实提高学生艺术思维以及专业设计能力。 3.3总结和反思教学成果 教学工作开展后，需要进行总结和反思，环境艺术设计专业教学也是如此。通过专业教学后，学生的改变往往会比较缓慢，教师只有有意识地进行阶段性的总结，才能够更好地掌握学生学习时面临的主要问题，并且帮助学生解答问题或者引导学生自主地解答问题，避免出现思维死角。这对环境艺术教学和学生艺术思维方式的养成都是非常重要的。 4结语 随着社会经济的发展和教育的发展，信息技术已经很广泛地运用到了教学中，切实提高了教学的实际效果。高职学校环境艺术设计专业的教学也是如此。教师在进行环境艺术设计教学的时候，应该有意识地运用信息技术，转变教学理念，更多地利用信息化教学手段，提高学生学习的积极性。并且，信息技术的应用，还能够转变高职学校环境艺术设计专业的教学模式和教学理念，激发学生的艺术思维，提高教学的有效性。 作者：范文婧 单位：长春职业技术学院信息技术分院 环境艺术设计专业论文:环境艺术设计专业景观设计教学研究 摘要：景观设计行业迅猛发展，推动了对景观设计人才的巨大需求。高校承担着为国家和社会输送高素质创新型人才的重要任务，高校对综合性景观设计专业人才的培养，决定着我国景观设计行业的进一步发展。因此，高校环境艺术设计专业景观设计课程的创新改革刻不容缓。该文深入分析了目前环境艺术设计专业景观设计课程中所存在的问题，从改变教学模式、促进学校学习与市场实际项目的结合、提升教师专业素养等方面提出景观设计课程的优化方案。希望通过该文的分析和探究，能够为提升景观设计人才的综合素质提供一定助益，促进我国景观设计的进一步发展。 关键词：景观设计；优化策略；环境艺术设计专业 随着时代的发展，工艺和科技获得了长足的进步，艺术飞入寻常百姓家，离人们的生活越来越近。社会的快速发展促进了物质生活极大丰富，随之人们对美的精神需求也更加迫切。艺术与文学绽放出迷人的光彩，人们的审美趣味愈加倾向于人性化。在这种背景下，景观设计逐渐成为现代装修行业的代表，受到了消费市场的追捧。景观设计适用于大空间如广场、公园等的设计，涉及对材质、软装以及色彩等方面的规划，从而使景观更加宜人，满足人们的审美需求，带给人们心灵的抚慰。景观设计要考虑人的需要，将以人为本贯彻到整个设计理念中，涉及人体工程学、设计心理学等多门学科，从多方面满足受众的需要。景观设计行业热度的提升，促进了对景观设计人才的培养。环境艺术设计专业景观设计课程旨在培养专业的景观设计人才，使学生能够系统学习相关理论知识，培养学生的艺术审美品位，并使其掌握景观设计流程与具体的设计操作方式。如何提升环境艺术设计专业的景观设计课程质量，进一步拓展其课程建设的创新维度，使学生能够在课程学习中掌握更多的技能，从而提高自身的专业素养与综合素质，是目前亟待解决的重要问题。 一、环境艺术设计专业景观设计课程中存在的问题 1.教学理念相对落后 计算机与网络技术的迅猛发展，推动着人们生产生活方式的变化。各国都在大力推动本国创新人才的培养，未来的竞争将是人才的竞争。我国顺应时代潮流，不断深化教育体制改革，推动创新型人才的培养。在新时代的人才培养标准下，部分高校环境艺术设计专业景观设计课程教学理念仍然相对滞后，需要根据国家对创新型人才的需求进行一定调整。以往的景观设计课程教学理念更倾向对理论知识的传授，忽视了对学生创新观念与实践能力的培养。学生的学习囿于对书本知识的被动学习，而缺乏结合实际工程的具体理解；同时，测试体系围绕测验学生对理论知识的掌握，难以考查学生的具体设计能力。随着艺术的不断发展，消费市场的审美需求也不断发生变化。目前，环境艺术设计专业景观设计课程仍然遵循旧有的艺术审美价值理念，未能将新的审美体系纳入教学理念，导致学生学习的内容与市场需求脱节，难以迎合时代的需要、满足消费市场的审美需求。景观设计课程教学理念的落后，影响了高校对符合国家和社会需要的创新型人才的培养，不利于专业人才进入社会后在具体工作实践中的能力发挥，难以让学生充分发掘自身潜能设计出更加适应市场需要的景观设计作品。景观设计课程教学理念与当前人才培养需要、设计风格需要之间的不一致，阻碍了景观设计人才与环境艺术设计专业的进一步发展。 2.教学设备有待更新 计算机与网络技术的发展和普及，为艺术设计教育打开了更为宽广的维度。环境艺术设计专业景观设计课程要求学生具有一定的软件操作能力，并能够在实际项目中具备一定的实践能力。环境艺术设计专业与其他专业不同，具有边缘化和多元性的特点，涉及多个学科领域，对教学设备的要求更高。现代化教学设备的介入能够改善学生的学习环境，令学生能够通过多媒体投影、计算机等设备，学习专业涉及的软件操作，有利于学生更容易理解教师讲授的专业内容。目前，一些高校的教学设备难以保障实际教学的需求，计算机设备老化、实践操作设备陈旧等问题突出，一些教学设备形同虚设，无法满足学生的学习需求。由于环境艺术设计专业景观设计课程的跨学科领域的特殊性，学生要学习更多相关专业的知识，以满足日后的实际工作需要，如人机工程学、心理学等领域的相关知识，甚至还有建筑手绘、3D建模等专业知识。因此，对于景观设计课程教学设备的强化不应仅限于设备的组建，而应该将环境艺术设计专业涉及的领域作为一个整体，构建包含各领域相应设备的工作室，从而真正满足景观设计课程的教学和学习需要。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程设备建设中，部分学校难以实现工作室制的一体化设备构建，更谈不上对系统性硬件设备的整体维护，很难发挥现代技术的优势。 二、环境艺术设计专业景观设计课程优化策略 1.转变教学模式 以往的教学模式过于强调教师的主导作用，学生只被动学习专业知识，教师本位的思想成为教学的主导。在国家教育教学体制不断深化改革的当下，素质教育理念得到广泛推行，以学生为本的教育理念成为教学宗旨。因此，在环境艺术设计专业景观设计课程的教学中，教师应当摒弃固有教学模式中“以教师为主，以学生为辅”的陈旧思想，而是将学生作为课堂教学的主体，教师则转变成为课堂的引导者和帮助者、参与者，与学生一起营造相互交流、相互讨论的学习氛围，从而更好地激发学生的创造力，促进学生提高自身的学习兴趣，接纳和吸收专业知识。以往的景观设计课程教学对理论知识的传授更为侧重，课程检验方式多为检测学生理论知识掌握程度的试卷测试，难以考查学生的专业综合能力。景观设计要求学习者不仅具有专业理论知识，还具有应对实际设计项目的能力，同时具备相当的审美能力。因此，以往的授课与测验方式难以满足现代环境艺术设计专业人才培养的需求。高校应当及时转变教学思路，改革教学模式，将理论教学与实践教学相结合，帮助学生全方位提升自身的综合能力。同时，改革景观设计课程测验方式，从单纯的理论测试转变为项目操作测试，真正让学生能够通过测试检验自身的学习成果，并在一次次测试中提高自身的专业能力。 2.与市场挂钩，理论结合实践 高校肩负着为国家和社会培养专业人才的艰巨任务，是输送具有综合专业素质的创新型人才的重要端口。高校对社会与国家的人才输送，决定着国家与社会的未来发展。走向社会工作的高校毕业生是我国建设创新型国家的重要生力军。因此，高校对人才的培养应该遵循社会对人才的需求，使学生在走出校门之前就具备相当的实践能力，而不是在企业进行新的培训后才能真正投入实际工作。环境艺术设计专业景观设计课程在教学过程中应当积极与社会项目挂钩，使学生能够在实际项目设计中将理论与实践相结合，锻炼自身的综合专业能力。高校可以考虑构建景观设计工作室模式，让学生自主分组，参与到工作室中，在教师的指导和组织下参与社会项目或相关的专业比赛，在实践中不断发现自身的不足，提升自己的能力。一方面，在参与社会项目操作的过程中，学生能够切实感受到消费市场对景观设计的审美需求，并在实践中学习项目设计流程；另一方面，在工作室的项目小组结构中，学生可以相互学习、借鉴，在团结协作中体会步入社会后的实际工作情况，从而提早锻炼自身的社交与专业素养。 3.提升教师能力，转变传统思维 计算机、网络技术的普及，改变了社会生产方式与社会心理，从而影响了人们接受信息的方式与学习心态。在现代科技高速发展的背景下成长起来的新一代大学生，同样受到这种新的信息传输与接受方式的影响。信息时代为人们带来的知识共享的便利，使人们不愿意耗费时间和精力深入探究知识的内涵。相较于以往，学生能够接触的信息更为广泛，思想更加活跃，但相对缺乏对知识的深入研究。在这种背景下，教师就需要提升自身的知识素养，并转变自身的教学观念，尊重学生的想法并对其进行适当的引导，帮助学生深入学习专业知识。首先，教师应当加强自身的学习，拓宽知识面，并提升专业素养。一方面，知识面的拓宽能够帮助教师更加理解学生的想法，和学生成为朋友，成为学生学习的帮助者和引导者，在与学生共同推进课程的同时，及时了解学生的新想法、新观念，帮助学生答疑解惑，激发学生的创新能力，从而实现“以学生为本”的教育宗旨。另一方面，教师要积极提升自身的专业素养，深入发掘景观设计的内涵，并不断吸纳新的景观设计精髓，以扩展自身的专业知识体系。教师积极学习专业知识，可以提升教学质量，并在景观设计课程中为学生提供更为宽广的学习思路，拓展学生的设计维度，担当起课堂引导者的角色，从而提高课堂教学效率，促进学生的专业学习深度。 结语 景观设计行业的迅猛发展，推动了企业对景观设计人才的巨大需求。高校承担着为国家和社会输送高素质创新型人才的重要任务，高校对环境艺术设计专业人才的培养，决定着我国景观设计行业的进一步发展。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程的创新改革刻不容缓。景观设计课程教学中存在一些问题，如，难以满足时展的需要和国家素质教育深化改革的要求，未能形成较为系统的具有完备硬件设施的工作室模式，等等。因此，高校应当采取有效措施对高校环境艺术设计专业景观设计课程进行适当优化，改变固有的教学模式，将学生作为课堂教学的主体，教师作为课堂中的引导者和帮助者。同时，改革测试方式，使学生的学习能将理论与实践相结合；促进学校与市场项目的结合，促进学生尽早实践，提升学生的团队协作能力；提升教师自身的专业素养，并扩大教师的知识面，强化其知识结构，使其能够更好地与学生交流，从而提升课堂教学效率。景观设计课程的优化，提升了景观设计人才的综合素质，为我国景观设计的长足发展提供了助益。 作者：任虎

校园景观设计论文:校园景观设计的后现代风格分析 摘要：随着社会经济的发展，文化生活日渐繁荣，后现代主义已经成为一种思潮，在景观设计领域全面推广。由于其多元性、包容性等特征，后现代主义广泛应用于高校校园的文化建设中，高校已然成为接纳多元文化、鼓励创新的基地。 关键词：后现代主义；校园；景观设计 现代景观设计将重点都放在了凸显功能的普遍适应性上，相似的空间效果会破坏景观的整体效果，很难在人们脑海中留下深刻的印象。所以，设计师在对景观进行规划和设计的过程中，能凭借叙事景观的方式，利用增强使用者的参与度，激发人们的记忆兴趣以及潜能，保证空间带有动人、深刻的内在含义。在此时代背景下后现代主义符号学诞生和发展，在后现代主义思潮的带动下开始对现代主义景观进行反思，首先，借鉴后现代主义建筑以及波谱艺术的先进经验；其次通过实践方式的现代主义景观，推动自身的发展；随着国内高等院校校园的高速发展，针对校园景观设计的探讨成为现在的热点，怎样在大规模创建校园景观的同时，有效的规避校园景观的均质性以及庸俗性，从而达到原真以及创新、可读性以及可塑性的有效统一，是现阶段景观设计最急需要面对的问题之一。本文将叙事景观的定义当成基础，营造了一种后现代主义景观设计思维。 1后现代风格景观的本质 后现代主义能划分为六种类型或者特点：历史主义、直接复古主义、新地方风格、依据自然环境创造、建筑和环境背景紧密结合、隐喻与后现代空间。叙事景观利用延续文脉、利用结构隐喻的方式，创造独特、有趣的，带有记忆性的校园景观，充分的表现了后现代的实质。 1.1文脉的延续 后现代主义的设计不仅仅是对带有历史风格景观的复原，更是对其延续，有目的的选取历史文化中主要代表，利用混合拼接、变形结构等方式，将历史文化中的精华进行传承，和现代精神进行有效融合[1]。叙事景观组织场所在空间以及时间上对群体性记忆进行高度的聚集、对城市社会进行固话、体现历史以及文化的发展历程，加大人和环境的亲密度。 1.2符号和隐喻 叙事景观从环境、文化、场地信息等创造要素中提取符号而且将其进行结合，利用隐喻的方法阐述最新的景观意义，同时也保留了元素之前的意义，不仅让各个元素之间保持相对的独立性同时也让其彼此之间保持关联性，将重点放在了历史和文化的有机统一上。 1.3趣味性和独特性 后现代主义最主要的特征为差异性以及流动性，其最忌讳的是普通平庸以及抄袭，其最看重的是自然、舒适、高雅的生活情趣，在设计中将人性经验放在首位，重点强调设计的文化内涵。叙事景观利用故事的形式打造景观空间，创造出了许多独特的趣味。 1.4有记忆的空间 后现代主义的主要思想为会说话的建筑以及有记忆的城市。一种可以被理解以及阅读的空间文本。后现代景观建设的主要目标为为人、空间以及历史文化营造一个理解和自我理解的沟通空间。在此目标下，在创造叙事景观的时候，将空间当成可读有趣的文本，将使用空间的人当成故事的演员以及导演，向人们浅浅诉说或者演绎在此片土地上发生的或者平淡或者有趣但是来源于真实生活的故事。 1.5叙事景观营造后现代景观 叙事景观重点站在故事的立场上对景观进行理解和创造，进而有助于清楚了解场所中的人文生态实质。更加有助于增强场所的可读性以及人们的参与性，有助于在校园中创造叙事景观。 2校园景观设计的后现代风格 校园在环境、文化、场地信息上的地位比较重要，是我们了解自然的主要渠道。自然环境体现了校园的地域特征，历史文化体现出了学校深厚的文化底蕴以及积极探索的学术精神，场地为叙事提供了充分的条件。在不同的环境中，不同学校长期积累的历史文化底蕴也存在差异，假如规划设计可以把这些历史以及文化融入到校园的场地中，进一步解校园环境特征以及文化内涵，有助于教师和学生更加深入的了解校园文化，促进了广大师生对校园的热爱之情。使用具有后现代特征的景观空间景物，在建筑轴线以及景点轴线上科学的对室内室外的空间进行组建，营造具有鲜明特色、趣味各异的场地，而且组成以人的景观感知为核心的体验性的空间序列[2]。与此同时，和古典造园艺术方式以及和自然景观的特色进行有效结合，有效的体现我国历史文化的源远流长。人和自然、景观和感情、科技和文化的有效统一。以传承为基础，发扬我国的历史文化，把其和现代校园景观进行有效结合。中央广场是教师和学生们休闲娱乐的重要场所，其同时也是举办校庆以及各种所动的首选地。在对其进行设计的时候，主要使用凸显典型人物的叙事方式，不仅仅统领了中心广场，而且和四周的中心水景区和绿地进行了完美衔接，使用的空间布局方式为开敞型；比如以苏州机电高等职业学院为例将詹天佑塑像当成主景，一来能和主要入口的“逢渠”桥和“眷诚”湖共同体现国内铁路事业的先驱者詹天佑的业绩，二来充分的体现出广场名叫“志承广场”的主要内涵，从而鼓励广大的师生要学习前人的刚毅不屈，积极进取，为了民族努力奋斗的精神，进而树立爱国爱校的校园风气。 3结论 打造后现代景观，利用提炼整合环境、文化以及场所等当成叙事要素，利用虚构故事的方式创建景观，将场所当成正文，使用者就是作者，面前的景物构成了一幅不断变化的、有趣的、能进行延续的成所。此外要密切的关注其人文价值，探求其独特的意义，才可以让人文气息融入进校园景观中，师生们才可以真正的感受到自己校园的生活意义以及校园精神。 作者：刘聪 单位：南京工业大学浦江学院 校园景观设计论文:高校校园景观设计研究 摘要：校园景观设计作为文化内涵表达的重要承载体，其不仅承担着向社会各界传递校园文化的重任，还在提高师生身心健康以及树立良好的高职形象上发挥着巨大作用。本文从校园景观设计中文化内涵的重要性出发，对校园景观设计中文化内涵表达原则和表达依据进行了分析，并提出了高职校园景观设计中文化内涵表达的方法，以期营造更好的高职校园文化氛围，为构建和谐美丽校园作出贡献。 关键词：高职校园；景观设计；文化内涵 创造具有特色的校园景观，对高职校园文化氛围的营造有着直接联系，其能通过校园景观这一载体，对学校的历史文化、发展近况、未来展望做出充分的展示，并影响着学生的精神层面，是学校培养高素质人才的精神炼炉。 1校园景观设计中文化内涵的重要性 在高职校园景观的构建上，文化内涵在景观设计中发挥的作用主要体现在三个方面：首先，从功能的角度出发，校园景观包括广场、运动场地、集散空间、道路、植物、山石水体以及各类建筑等，这些景观的存在发挥着他们各自的作用，共同为学校师生提供着舒适的学习环境以及便利的生活场所。其次，从审美的角度出发，校园景观包括校园自然景观和校园人文景观两类。在校园景观的建设上，多种多样的植物类型、接近自然的山石、姿态多变的水体与人为的建筑艺术相结合，共同营造了一个人工与自然高度协调统一的生态环境，为广大师生带来了美的享受。最后，从人文关怀的角度出发，校园景观设计可以将人性的关怀和以人为本的理念更加完美的诠释出来，以达到激励师生不断学习与进步的目的。 2文化内涵的表达原则和表达依据 2.1校园景观设计中文化内涵的表达原则 （1）中心性原则 中心性原则也称为主题性原则，其在高职校园的景观设计上发挥着纲领性的作用。不同的校园都拥有自身独特的文化思想及内涵，但不管怎样，这些文化内涵的出现都是围绕着同一个中心点。因此，在同一校园内，文化内涵的展现也可以是复杂多变的，校园内的一草一木、建筑构造、山石水体，都承载着文化内涵，这些载体的存在让文化内涵统一成了体系，共同展示着校内特定场所或景观文化所需表达的主题文化。 （2）规划性原则 规划这一举措，在校园景观设计中是不可或缺的，其不仅需要对校园硬件规划做到充分考虑，还需要对景观文化规划的体现进行深入思考。因此，在进行高职校园景观文化设计时，应当立足于校园的整体规划，以文化规划为核心，将校园文化规划与其他建设规划融为一体的同时，加强校园景观设计中各文化元素之间的联系，推动校园景观设计中文化内涵表达的实现。 （3）生态性原则 高职校园内的众多景观文化并不是孤立存在的个体，它们各自有着自身的发展历程，但在文化的体现上都有着密切的联系。为此，在高职校园内改造景观或新建景观时，应当深入其形成的生态文化环境中去寻找设计灵感，有效把握校园的文化脉络，用生态的理念进行校园景观设计。 （4）欣赏性原则 校园景观的存在，是高职学校成为一种能够产生欣赏美感的重要因素。在学校的教学过程中，富有文化内涵且具有美感的景观文化会受到众多师生的驻足，让师生对校园景观所表达出来的文化内涵产生探索兴趣，并在探索途中促进学校师生们文化素养的提高。景观艺术观赏主题的多样性让其成为了一种雅俗共赏的大众艺术，它以美学元素为基础，在校园景观的设计中带来了丰富多彩的欣赏性元素。 2.2校园景观设计中文化内涵的表达依据 高职校园景观设计中文化内涵的表达，并不是由建设者随心所欲来完成的，其需要以高职文化内容为主体，将学校办学性质、学校场地的使用、学校历史文化底蕴的表达等方面进行综合考虑，并将其进行素材升华，最后将需要表达出来的文化内涵融入到景观设计中，以达到展现文化内涵的效果。 3校园景观设计中文化内涵表达的方法 3.1建筑表达法 每一栋校园建筑的构建，都具有地域性、时代性、独特性等特点，它们对校园积极文化氛围的营造有着重要的推动作用。正如一栋时代气息浓厚的图书馆，会让众多学生对它流连忘返。同时，校园内的园林建筑也可作为校园文化传播的重要载体，亭、廊、花架等结构的组成让文化内涵的表达更具形象感。 3.2植物配置法 花草林木在现实生活中都具有较高的美学价值与艺术魅力。一开始人们栽种植物是为了获取植物具备的功能用途，但渐渐的，随着对植物生态和属性的掌握，在高职校园内往往会配置一些与周围氛围相吻合且具有文化内涵的园林植物。这些精心设计的植物将高职校园点缀成妙造自然的效果，在校内师生情操的培养以及艺术欣赏能力的提高上发挥着重要作用。另外，在我国古典园林的建造中，植物大多具有典型的象征意义，人们的思想、情感、性格都可以通过植物来传达。 3.3构筑表达法 雕塑、假山、小品、喷泉、亭台、花架、长廊、原桥等构筑都是校园景观的重要组成部分，也是表达校园文化内涵的重要载体。它们丰富了学校的景观构造，易于表达出学校的文化内涵，被广大设计者所接收。雕塑即使一种艺术，也是一种文化，其能在反应校园特色的同时，对校园的精神风尚进行展现与弘扬，并对地域性的历史文化内涵做出了表达。同时，雕塑具有多种形式，在校园景观的设计上，可以将圆雕、浮雕等形成的雕塑有效结合起来，共同展示着校园的文化内涵。 4结束语 总而言之，在高职校园景观设计中做好文化内涵的表达工作，不但可以推动学校的发展，而且能对学校师生文化素养的提升发挥重要作用。因此，在校园景观设计中，设计者应注重传承学校历史文脉，在突出时代特色的基础上，对融入学校生命与校园文化的景观进行设计与建造，从而让校园景观文化生态更富生命力，使校园景观更加生态活泼、独具特色。 作者：张志鸿 单位：安徽国防科技职业学院 校园景观设计论文:大学校园道路交通景观设计探析 大学是一个提供博雅教育、集聚人文内涵的地方。美国一些著名大学诸如哈佛大学、斯坦福大学，加州伯克利大学、芝加哥大学等校园，依循地形特点与建筑美学、行为模式与活动规律、生态理念与人文价值等设计思想创造了美丽和典雅的建筑、道路、广场、绿地等景观，不仅给众人留下深刻的印象，也给予我们更多的启示。 1校园道路空间组织与道路景观格局 校园道路是校园生活的动脉。我们认知校园通常由路径进入节点，由节点访问区域。校园中的人车动线系统是校园重要的路径，构成校园的骨架空间。校园道路交汇处的节点（包括起始点或转换点），通常位于校园道路景观轴线上。在校园线性景观空间组织中，通常有规则式和自然式的艺术构图和形式美学，轴线是联系和组织空间的骨架。在美国大学校园，一般呈方格网状或者方格网加放射状的道路布局形态，校园景观通过网格状道路系统进行组织。针对校园活动的需要，倡导“以人为本，步行优先”的准则，创造了安全完整的、可供遮荫避雨的人行步道系统或行人徒步区。校园结合道路形成轴线式组织方式，注重步行系统结合建筑、广场、绿化和水体构建公共空间轴线序列景观。在校园重要的中心区（核心区），以宽阔的景观大道或林荫道形成的绿轴构成校园最富特色的绿色景观走廊，沿着轴线布置开放型或围合型的空间肌理，以线串点、由线带面，将钟塔、图书馆、大礼堂、博物馆、中心广场、放射状休闲小径、拱廊、多重院落等建筑要素串联，塑造了逻辑关系严谨，布局富有秩序、形象独具一格的道路景观，富于校园的人文特质和场所精神。例如，芝加哥大学采用轴线式组织方式，形成南北和东西轴向标志性景观带，以强化校园中心徒步区。从北至南依次由约瑟夫•雷根斯坦图书馆（TheJosephRegensteinLibrary）、绿篱拱门、小广场、中心大草坪、哈珀四合院（HarperQuadrangle）、哈珀纪念图书馆（HarperMemorialLibrary）构成校园南北人文景观主轴线。中央大草坪加强校园东西两个区域之间的相互联系，形成横贯东西的景观绿轴，成为校园东西自然景观次轴线。哈珀四合院是一个由建筑群组限定出的呈对称均衡格局的方形广场，成为师生聚会、聊天、休憩的互动场所。通过轴线的设计突出学府风范和人文气息，创造了整体有序的校园绿色人文景观形象（图1）。又如，哥伦比亚大学主校区，由办公大楼（UniversityHall）、洛氏纪念图书馆（LowMemorialLibrary）、巴特勒图书馆（ButlerLibrary）、学院走廊（CollegeWalk）、智慧女神像（AlmaMater）、大理石台阶、南区大草坪（SouthField）形成南北轴向核心景观区。洛氏图书馆正面设计体现19世纪晚期新古典主义风格，其前方洛氏台阶（LowSteps）的中心是手持权杖的智慧女神座像，台阶下方的广场铺地由红砖和青石板镶嵌呈“回”字形图案，两侧是圆形喷泉和方形草坪。经过百老汇大道（Broadway）和阿姆斯特丹大道（AmsterdamAvenue）之间的“学院走廊”到达南区大草坪及巴特勒图书馆，形成赋予节奏感和序列感的景观轴线，为师生聚会、休闲以及举行表演、典礼、艺术节等活动提供舒适与宽敞的户外空间，成为校园可阅读的、可记忆的重要场所（图2）。然而，也有一些大学校园，道路选线充分顺应自然地形和地势，呈曲线自由式的空间组合。在加州伯克利大学校园，空间布局注重与起伏的地形相呼应，按照校园的自然地形原貌设计其道路，通过弧线形主次干道和步行系统，结合广场、绿化、水系，连接行政区、教学区和生活区，建筑物以最优方式与地形融为一体。绿地系统成为校园的基质，柔和的草坪缓坡、高耸的钟塔（萨瑟塔，SatherTower）、繁茂的树丛、弯曲的小径、悠远的青山等要素编织在和谐的秩序之中，为师生营造简约、优美、宜人的学习与生活、交往与休憩的校园环境。 2道路与自然环境融合，塑造和谐的绿色景观 在美国大学校园，道路是校园重要的线性景观，标志性林荫大道、林荫步行道、绿化休闲散步道等成为校园线状的景观形态。以线串点、由线带面，连接校园的各个特色功能区域，使各个空间层次的景观形成序列严谨的结构，塑造了校园道路交通环境特色。在校园出入口，主要道路两旁的行道树绿化形成了连续流动的入口林荫道景观。在校园中心区（核心区），形成标志性景观大道，道路景观强调生态脉络和文化脉络这两条主线的布局设计思想，一方面，通过绿化完善道路空间的组织结构与功能，另一方面，赋予浓郁的历史文化气息。在校园中，不论是景观大道、林荫道、休闲散步道、步行小径，道路绿化，展现了植物群落的层次美和韵律美，乔木、灌木、花卉及草坪地被的高低、疏密、色彩的搭配，呈现出地域性和多样性浓郁的植被文化特征和稳定的植物生态群落。由于校园本身具有的开放性特征，道路绿化最大限度地引入自然生态斑块，借城市山体、水系、绿地、森林等自然和人工风景，构建复合功能的校园绿色生态网络，结合植物高耸或平缓的林冠线形成校园的绿色廊道和景观视线通廊，充分发挥道路绿化的景观和生态效应。在斯坦福大学校园中心区，历史建筑形成的围合空间和宽阔恢弘的草坪空间共同构成校园的主轴线。由斯坦福大学教工俱乐部（TheStanfordFacultyClub）等建筑群为开端，经过杜安步行道（DuenaStreet）、纪念教堂（MemorialChurch）及主庭院（MainQuad）、放射状小径的纪念庭院（MemorialCourt）、到达曲线模纹花卉的椭圆形大草坪（TheOvalPark），这条轴线一直延伸并融入到城市悠闲、雅致、宽阔的棕榈大道。在这里，人们更好地去感悟校园的文化内涵和时代气息（图3）。又如，芝加哥大学南北校区之间的城市道路绿化带，形成了学校和城市共享的生态绿轴。这条宽阔的绿道即中央皮亚琴察公园（MidwayPlaisancePark），不仅连接校园南北两区，而且连系四条城市东西向交通干道。高挺的行道树、庇荫的小径、矩形的溜冰场（IceRink）、幽静的步行道、平缓的草坡、木质的座椅、多样的植被，创造了明快、动感、有序的绿色道路景观。不仅自然景观得以丰富，在塑造城市道路景观的同时，也为生物提供更广阔的生境场所。在哈佛大学校园，庭院不仅自然景观丰富，而且环境审美艺术完善。庭院大多为简洁明快的绿草地，放射状的步行小径贯穿其间，色彩斑斓的座椅点缀其中，错落有致的植栽散置庭中（图4）。庭院周边是植草镶边的幽美的休闲步道，以流畅动感的弧线连系不同风格的院系建筑和广场，创造了生动有趣的校园景观。 3构建完善的步道连接系统，营造安全有序的交通环境 美国大学校园除了小汽车、自行车、公共汽车、有轨电车等车行道路交通路径外，注重结合自然环境和建筑环境设计多样化的人行步道系统。一些传统大学校园建筑底部多采用柱廊式风格的设计，保持与邻接空间的衔接与融合。建筑室内的公共廊道空间一般设置咖啡桌椅、展览区等公共活动内容，创造休息和展示的场所。建筑室内外过渡的灰空间，多以架空层、天桥、平台、楼梯（台阶）、拱门（门洞）、连廊（柱廊）、花架等建筑元素强化建筑内外空间的连续感，并成为连接不同功能区域之间重要的交通通道。注重建立地面（林荫道、散步道、人行横道、步行廊道、步行街、自动扶梯）、地上（台阶步道、人行天桥、高架平台、过街廊）和地下（地下通道）步道连接系统，构成立体的、有序的、安全的校园步行道路交通体系，为师生创造良好行走的道路交通环境品质（图5）。此外，校园也重视无障碍设计，在建筑出入口、道路交叉口、人行道等处设置盲道和缘石坡道，在过街人行天桥和高架平台处设置符合轮椅安全通行的垂直电梯，体现对生命的关注与尊重。例如，在普林斯顿大学校园，仿造欧洲早期修道院建筑建造方形庭院和回廊式花园，建筑拱门（门洞）、建筑底层连廊（柱廊）组成具有标志意义的庭院入口，并将庭院空间与邻接空间之间分割和连系，引导人们沿着放射状步行小径前往其他功能区和建筑（图6）。又如，加州伯克利大学校园斯坦利大楼（StanleyHall）与多勒实验室大楼（DonnerLaboratory）之间结合地势自西向东逐渐升起，在两栋建筑之间设置一条由红砖铺砌的台地步道，顺着台阶、沿着步道交错布置花坛、点缀座椅，直至地势较高的格雷路（GayleyRoad），创造了一个紧密亲切的校园步道空间（图7）。在哥伦比亚大学主校区，横跨阿姆斯特丹大道（AmsterdamAvenue）的高架过街平台加强了主校区与东校区之间的步行交通联系，平台上布置花坛、雕塑和座椅，创造了一种闹中取静的交流、休息的场所。 4设置道路交通环境设施，传递校园空间环境信息 校园道路交通环境设施包括导引解说系统（标识牌、指示牌）、照明系统（灯具）、装置系统（地面铺装）、交通管制设施（护栏、护柱），以及坡道、盲道等残疾人无障碍专用设施，等等。这些环境设施以整体性、艺术性、文化性的形象出现在美国大学校园的道路、广场、绿地、公交站点等公共场所，赋予空间环境的使用性与识别性，成为校园文化、生活的载体与投射。下面以校园标识和铺地为例说明。校园标识作为一种实用的图形、文字和符号景观，包括信息标识（校园地图）、指路标识（交通导向标志）、停车标识、管制标识等类型。美国大学校园道路注重从其功能、位置和风格进行标识设计，结合校园入口处、道路交汇地、建筑物、广场、公交车站设置，满足校园信息的传达和导向。例如，南加州大学校园入口处地图信息标识牌（图8）。校园地面铺装是校园重要的装置艺术，校园的车行道、步行道、散步道、人行横道、停车场车位限定线、残疾人通道、广场、庭院等，根据功能使用不同的地面铺装。在美国大学校园，地面表层通常由彩色混凝土砖、石材、水泥预制块、木块、卵石、沙砾等材料铺砌而成，通过不同的铺砌材质、形状、颜色、图案的和谐搭配标明和限定不同的空间特征。校园停车场一般使用具有良好透水性能的石材、砖石等铺装材料。在一些广场、街道等地面使用马赛克、彩绘瓷砖等材质镶嵌构成信息块铺装形式，诸如交通指引标识、校园图腾等内容，传递校园交通和文化信息。例如，南加州大学校园中心主轴线上，由反映历史题材的主题雕塑（TommyTrojan）和花瓣造型的喷泉水池形成了哈恩中央广场（HahnCentralPlaza），广场铺地由红砖和青石板镶嵌组成，构成具有韵律节奏的方格状和放射状的几何构图，成为师生和游览者交谈、休憩、就餐等重要聚集场所（图9）。 5道路交通与城市空间整合，构筑开放互动的校园形象 美国大学校园一般呈现开放性的空间特征，就校园与城市的关系而言，校园布局注重校园空间与城市空间之间彼此的互动与融合。校园的道路交通不仅融于城市空间，而且纳入城市道路交通系统。一些大学校园的主干道既承担学校的主要交通，同时也承担着部分城市交通。这样，校园的机动车流既能分散到城市中去，也可对城市交通流量进行适当地分流。例如，哥伦比亚大学主校区的百老汇大道（Broadway）和阿姆斯特丹大道（AmsterdamAvenue）除了密切联系校园交通外，还承担着校园所在街区的交通。在一些占地规模较大的校园，形成了步行、校园巴士、自行车、公交车和地面有轨电车相结合的综合交通系统。校园设置城市轨道交通站点和公交车站，方便师生中远距离的出行需要。其中，轨道交通不仅提高校园沿线的可达性，而且与校园的重要公共设施、标志性建筑、广场、绿地所在的公共空间，共同塑造了校园的活力与特色。在波特兰州立大学校园，地面有轨电车行驶穿梭于校园与城市之间，不仅为师生提供方便的换乘需要，也让游览者更好地欣赏校园美景。特别的是，邻近城市街道的城市与公共事务学院（CollegeofUrban PublicAffairs）和学术及学生活动中心（Academic StudentRecreationCenter）两座大楼之间的城市广场（UrbanPlaza），在广场周边设置银行、餐厅、咖啡屋、便利商店以及书店等商业、文化和餐饮建筑，通过台阶、花坛、雕塑、水池、纪念喷泉、纪念钟塔创造了凝聚人气的公共场所，成为师生和游客聚会、休闲、就餐、观景的标志性空间。广场上的地面有轨电车及车站加强了校园交通和城市公共交通系统的关联和共融，为师生提供便捷通达的交通服务（图10）。此外，注重校园商业街和城市街道有机整合，让城市生活融入校园。在哈佛大学校园，银行、餐馆、咖啡屋、书店、休闲广场、信息亭等设施被巧妙地组合与安排在街道两侧，营造充满生活气息的街道空间氛围，以吸引师生和游客前往聚会、就餐、娱乐、休憩以及漫步。为师生和游客创造了良好的行走和停驻的街道环境品质。 6启示与借鉴 美国大学校园道路交通景观设计的理念与实践对我国大学校园道路交通景观创造带来重要的启示与借鉴。首先，校园道路交通景观设计应该突出“以人为本”的设计宗旨，建立适宜的和独立的步行交通系统，创造安全舒适的步行交通环境，塑造逻辑关系紧密的道路景观形象。其次，需要优化和美化校园主要道路人行道和步行道，广场和绿地的景观形象，构建复合功能的自然生态环境。此外，加强道路交通环境设施整体性和导向性，主题性和文化性的设计，凸显校园文化特质和视觉艺术。最后，构建开放式大学校园的同时，积极倡导校园道路交通与城市道路交通网络的关联性和融入性，以共同塑造城市的活力与特色。总之，通过逐步改善和优化我国大学校园道路交通环境现状，创造安全有序、和谐美丽、特色鲜明的道路交通景观形象。 作者：毛彬 校园景观设计论文:大学校园景观设计论文 校园景观应力求表现学校的文化，历史和精神。给予老师和学生学校精神的感染，并为之而奋斗。大学校园景观的设计应从学校的整体出发，所以要先了解校园景观的建设背景并通过先进科学的方法，合理地为之规划设计。 1校园景观的建设背景 近年来，随着国家经济和社会的进步，极大地推动了教育事业的发展。而大学又是激发创新，孕育科技，传授知识和鼓励实践的高等教育学府。而校园环境也将反映一所大学的校园精神，学习风气。在起初的教育，只限于教室内知识的传授，而不关注教室外的环境。如今的学校教育，大学生在课外的时间占到50%以上，校园外部环境也变得重要起来。而且国家对于教育得内涵要求也在逐步的提升，因此，大学校园景观的设计也成为重要的环节。 2校园景观设计原则 (1)功能原则:大学是一个传道授业解惑的地方。因此要满足一个基本的功能—学习。良好的景观与学校建筑的结合来创造出一个适合学生驻足学习，研究探讨的地方。譬如建筑之间的适当尺度，适中的公共广场将给学生更多的思考，学习的空间。大学里，学生不仅需要扎实的专业知识，与人交流也很重要，而一个良好的校园景观规划将会更好的提供场所以便学生与学生，老师与学生之间的交流。而且在大学，学生将是自己自主的学习，学生将拥有更多时间去做其他事，锻炼运动是大学学生生活的一部分，可以用来放松身心，消除日常琐事的烦恼以及在人际交往与学习中的压力。同时，老师也可以在一天的忙碌疲惫中得到放松。因此在校园景观中中结合运动的活跃，休息的宁静将是学校师生的乐事。总之，校园景观不仅要满足教学，学习等物质功能，还要满足增进师生交流，培养情操，激发灵感等的功能。(2)以人为本的原则:校园景观设计应该坚持以人为本的设计原则，除了给人以视觉享受以外，还要提供良好的活动空间和人际交往空间。在学校，老师与学生是主要的人群，所以要充分的掌握其的时间行为规律。例如，在进餐时段，食堂附近的道路应该尽量宽些或者在绿地中设置捷径等等。(3)校园文化特色景观原则:在大学，学生了解学校的历史文化是义不容辞的，而看书听人了解未免过于呆板生硬。校园景观应义务担当这个责任，利用景观规划将校园的文化体现，学生将在休闲中获悉校园的历史与文化。不知不觉的得到这些知识将是一大成就，而且进入校园的外来人士，学生，居民等等将可以了解学校的情况，也将成为学校的一大亮点。利用一些雕塑，石碑等等并结合富有特色的植物来强化校园的文化气息。(4)生态原则:生态原则即要体现可持续发展。一个良好的校园环境是一所优秀大学必不可少的，而且生态思想融入校园景观，将人们从人造的绿色环境走向自然的生态环境，最终以达到生态效果为目的的校园景观是很成功的。在追求生态的的时候还要兼具经济价值和美学价值的判断，耗费巨大的人力，物力，财力是不提倡的。利用当地本有的资源，进行巧妙的利用回收，创造生态和谐校园。而且可持续发展的生态校园，将给大学留下更多的发展空间。(5)艺术原则:艺术是人们通过借助一些特殊的材料和辅助工具，运用一定的审美能力和设计技巧，在精神与物质、心灵与审美的相互作用下，进行充满激情和活力的创造性劳动。而校园景观将主要通过视觉与听觉艺术进行校园文化的传承。在大学校园中，毫无艺术感的景观人们只是一扫而过，因此，现在的校园中也应该利用艺术的手法，建造一些富有学校特色的建筑小品和景色。假如在拐点处有着精美，可能会让学生在其中领略惊喜，激发创新，而且校园景观的艺术性也是评价一所高校校园景观设计质量的标准。 3校园景观建设途径 (1)正确的设计方向:每一所学校都有着自己的特色，寻找一种适合学校自身并且具有实用价值的景观设计尤为重要。而且在景观设计中，过多的堆砌可能会显得繁琐复杂，相比之下，广阔的蓝天白云，清新怡人的空气要好很多。在设计中，要充分的结合校园内的建筑，外部的景观看成是建筑外部的延伸。在内部景观设计中，可以利用一些手法，让师生宛如置身于一片绿色环境中。利用成排的树木形成幕墙的形式还能起到划分空间的作用，而且绿色植物有助于学生缓解疲劳。(2)“以人为本”环境的建设:校园景观并非观赏物，它是为其使用者即师生而服务的。如同建筑一样，是提供学习、交流、照明等等完善的功能系统。而“以人为本”的环境建设着重于合理化、生态化，提供良好的学习环境、育人环境，人际交流。只有环境要求都满足时，才能建设出和谐校园。(3)文化景观的建设:学校有着自己的历史文化，校园景观应该与文化结合起来。利用一些雕塑、石碑等方法或者利用一些抽象的、现代感强烈的材料建造校园的标志物来反映校园历史、杰出的人物来帮助学生更好认识校园文化，在吸收前人精华的同时进行大胆的创新，鼓励学生向更高攀登。(4)坚持主流方向，发掘自身特色:校园内的空间合理化，功能完善化，并且充分地利用学校自身的资源，创造别具一格的特色环境。其中，校园文化融入景观将对学生产生潜移默化的影响，对学生有一定的教育性质学生长时间呆在建筑物中不免无聊，乏味。在室外环境中设计可观与可触、可赏与可听的景观，富有文化和审美的价值。而且在绿化环境中摆放一些休息的设施，构成轻松的环境。在中国园林中常有一些石头小径，校园中一样可以采用这种方法，起到指压板的作用，让学生可以赤足走上去，享受石头的按摩，将有利于身心的放松。 4结束语 中国俗语:“未见其人，先闻其声。”这句话的意思是可以凭借声音来判断一个人，而大学校园也是一样，凭借校园的环境便可以判断出这所学校的价值体系和人文精神。因此，校园景观是评价一所高校校园品质的重要因素。而且，在校园景观设计中，不可忽视的是人文，生态，健康这些理念。在这些理念基础上，挖掘校园的特色，才能形成优秀的校园景观文化。如今，大学也在不断地发展，校园景观的设计也应该跟随校园的发展，才能创建和谐统一的校园。同时，校园的景观文化是城市景观不可或缺的一部分。校园景观的发展也将带动城市景观的发展，促进社会的发展。 作者:任慧敏 单位:辽宁科技大学 校园景观设计论文:校园景观设计中场所精神研究 1选择经济、合理的建筑材料 建筑装饰材料的选择对于设计理念的体现有着直接影响，因此，设计师必须要选择与设计风格相符合的材料。一是材料的选择要以无毒无公害这前提，这是出于职业道德的考虑，也是为使用者的生命安全负责;二是要从设计理念与建筑的实际情况出发，选择最适用的寻找材料，这样才能够保证设计的质量与效果;三是选择建筑材料时必须要以高性价比为原则，这样在招投标阶段，能够提升企业的形象，增强竞争力;四是在保证质量、价格的前提下，选择一些新型的材料，这样可以增添设计的创新性。 2建筑装饰设计的方法 2．1功能与选材 建筑装饰的主要功能就是保护主体结构，提高建筑物的使用年限;增强建筑物的使用感受，为人们带来舒适的感觉;增强建筑物的审美体验，起到美化环境的作用。因此，一个套完整的建筑装饰设计必须是从里到外，全方位、各角度的。建筑物外部装饰的目的主要是为了保证墙体的稳定，美化立面。所以，我们在对建筑物的外部进行装饰时，必须要考虑到建筑物的功能、强度等级、所处的部位以及建筑的整体风格，来选择建筑材料。对于一些占地面积大、级别较高的建筑物，如星级宾馆、博物馆等等，适合选择一些档次较高的块体饰面材料，如铝合金装饰板、花岗岩板等等;对于一些民用建筑，则选择陶瓷，或者是水泥砂浆抹灰外刷建筑涂料等等;对于一些地方性建筑，如商业大厦、学校、医院等等，比较适合采用陶瓷贴面砖，下部再配以粗加工的天然花岗石板，这样就能够突显坚固、稳定、富有质感的效果。建筑室内装饰的目的是整洁与舒适。随着我国社会经济的快速发展，人们对生活的品质越来越高，所以建筑室内装饰设计需要从室内总体的空间效果进行艺术构想，这样才能够实现功能与艺术效果的统一。通常情况下，室内装饰追求的是质朴、明亮、大方，材料的选择要经济实惠，不要盲目追求品质，致使装饰过于奢华，毫无意义。所以，一般情况下，装饰的饰面材料可以选择色彩丰富的内墙涂料，各种陶瓷饰面材料以及图案丰富的壁纸等等，还可以选择人造饰面板材，微薄木贴板饰等等。 2．2控制的要点 2．2．1室外装饰控制的要点建筑室外装饰设计需要参考周边的建筑环境，要与其他建筑的风格一致。(1)色彩方面。建筑外部装饰与建筑的时空环境色彩关系是一个绝对不能忽视的问题，比如对于门面的色彩来讲，门面的色彩必须要与整个建筑物的风格一致，我们对门面色彩进行选择时，必须在原有建筑物设计风格的制约下，尽量去适应，这样才不会显得特别突兀，破坏了建筑的时空环境。(2)注重整体效果。外部装饰设计需要从建筑环境的意境层面有一个整体的设想，也就是需要对建筑环境的氛围、情调以及特色等方面作概念上的考量，然后再以语言的形式将自己的感受表达出来。(3)外部装饰设计要具有时代性、整体性、反映机能性，也就是装饰设计的风格能够让人们一眼就能识别出这一建筑物的类型与性质。 2．2．2室内装饰控制的要点(1)建筑的室内装饰设计需要与建筑物本身的特定需求相一致，不同性质的建筑物，其室内装饰设计的具体方案也需要有所区别。比如以住宅为目的的室内装饰，需要质朴、自然，室内的色彩，墙壁与地板的质地都要符合静谧、整洁与舒适。而宾馆的室内装饰设计时则更加重视色彩丰富，空间的更加宽广，这样才能够体现出宾馆的富丽堂皇。(2)对室内装饰进行设计时，需要对室内的既定空间进行合理规划与调整，这样才能够使空间更具层次感，从而满足使用者的观赏需求与)使用需求。通常情况下，对于室内空间的处理，需要把握好顶面、墙面与地面，对于这三部分，我们可以通过室内的色彩配搭，图案与线条处理以及采光、灯具造型等等，从而使室内的空间更加丰富，层次鲜明。比如商厦的顶面，主要是位于整个室内空间的上部，这是一片非常引人注意的区域，同时透视性也非常强烈，我们可以通过富有节奏感以及色彩淡雅的凹凸图形，适当的位置再醉心造型独特的灯具，这样就可以在商厦的顶面营造一个丰富多彩、新颖美观的格局，使人们抬眼望去时，能够产生空间感，也能够对其视觉产生引导作用。而商厦的地面对人们的影响则小于顶面，但其设计也绝对不能忽视，现实生活中，我们对商业空间的平面与柜台进行布局时，相对自由灵活，我们可以通过对地面图案的连续性与韵律感进行调整，以符合人们的审美。商厦的墙面对于人们的影响是最为巨大的，所以我们在设计时需要考虑门窗、通风口以及灯具等等，这样才能够达到一个良好的实际效果。(3)室内装饰设计与室外装饰设计一样，都需要考虑装饰材料的质感与色彩，比如质感比较粗糙的表面，能够让人们感觉浑厚、豁达;质地细腻的材料，则会让人们感觉灵巧、精致。因此，我们要根据室内的实际情况来选择材料，以期给人以美的享受。 3总结 随着社会经济的快速发展，人们的生活水平日益提高，人们对建筑装饰设计更偏重于人性化、艺术化，因此我们在对建筑装饰设计时，需要融入时念，改进设计方法，进而实现我国装饰行业的可待续发展。 作者：林倩 单位：武汉长江工商学院 校园景观设计论文:大学校园的地面景观设计 1停车场的铺装 随着私人机动车数量越来越多，大学校园规划中，停车场的铺装也是校园铺装中必须解决的一大问题。一般情况下，停车场的铺装要求地面较为平整，连锁式混凝土砌块既有较强的承载力，也具备一定的装饰性。透水式沥青和透水式混凝土具备良好的抗压变形能力，也是不错的选择。现在各校园小面积的停车场地面铺装大多可以采用嵌草式铺装形式，这是一种比较环保又具有一定装饰性的铺装形式。 2大学校园地面铺装景观设计原则 2．1基于功能性的设计原则 这里所指的功能性是强调的铺装的物质功能，任何地面铺装都应该以满足其物质功能为第一基本原则。地面铺装景观是具有大众性的特点，物质功能性是它存在的前提，从铺装的材料的选择到铺装工艺技术的设计都应该遵守功能性的设计原则。(1)承载交通:任何的地面铺装，首先要达到的目标就是必须提供一个平整的、坚固的、防滑的硬质界面，来承载车流和人流的交通，保证其交通的畅通与安全。(2)空间划分:景观空间边界的最终界定是靠道路来完成的，而道路又是通过铺装来实现的。所以说地面铺装景观可以用来划分景观空间中不同功能区域，使其范围更加确定，同时又有机连接了各个不同景观空间。 2．2基于生态性的设计原则 铺装也是对地表自然环境的改造，也是需要与环境之间互相有机协调发展的，这就是生态性原则。我们常说的“3R”原则就是生态性的设计原则，即Reduce(减少)、Recycle(再生)和Reuse(再利用)。［2］在整个地面铺装景观中，各个环节都需要考虑生态性原则，从设计方案到材料的选用、到施工再到后期养护，在满足一定审美精神需求的条件下，尽可能地做到设计合理，材料环保，施工环保，后期维护到位，这样才能体现出环保性。 2．3基于装饰性的设计原则 地面铺装景观不是纯艺术，不同于像雕塑绘画，它是具有一定使用价值的空间艺术，是塑造景观环境美的一部分。好的地面铺装设计能使整体空间景观达到和谐美的效果。 2．3．1地面铺装材料的装饰性(1)材料的色彩。在校园地面铺装景观中，色彩是最易创造气氛和情感的表现元素，合理的运用色彩对人的心理效应可以赋予地面铺装特有的表情，有时宁静、有时活跃、有时舒适、有时沉闷、有时愉快。地面铺装色彩运用的好坏直接影响到地面铺装的整体效果。暖色调，我们常用的有红色系，橙色系和黄色系，在情感表现上，它们具有热烈、激情、温暖、甜蜜、活泼、快乐的情感表现，给人愉悦的心情。在空间中，往往起到拉近空间的作用，使得整体空间从视觉上感受有缩小的感觉。冷色调，我们常用蓝色系和绿色系，蓝色给人清澈、高远、明快的感受。绿色系给人平和、生机、环保、生态的感受。在空间中，往往起到拉远空间的作用，使得整体空间从视觉上感受到扩大的感觉。还有就是无色彩系列，黑白灰，这是经典的色彩搭配，不会干扰周边环境的色彩，反而能突出周边环境的色彩。(2)材料的质感。所谓质感是由于不同材料因其孔吸率、密实度和软硬度的不同而形成的不同的质地作用于人眼等感觉器官所产生的感觉反应。［3］通常情况下，材质外观质感大致可以分为细腻与粗矿、光滑与粗糙、柔软与坚硬、厚重与轻薄、温暖与寒冷等等。同时，在实际运用中，观看和接触的距离不同对材料质感的感受的强烈程度也会不同。不同的材料具有不同的质感，同种材料不同的加工手法也会产生不同的质感。所以在地面铺装中，灵活运用材料的质感可以让空间具有不同的内涵和感染力，给人不同的心理感受，从而指导人的行为。 2．3．2地面铺装构形的装饰性完整的地面铺装首先必须有一定形状为基础，所有的材质色彩和质感都必须是在一定的形体上完成的。而铺装的形状最基本的单位是通过最基本的点、线、面得以表现的，我们将这些点、线、面通过一定的组合便形成各式各样的纹样图案，通过不同纹样图案来表现铺装的艺术性和文化性。我们常用的几何直线型中方形(长方形、正方形)具有方正、整齐、稳定的感觉，这种铺装往往能给人易静止的心理效应，提示这里是可以驻足的空间。三角形具有强烈的方向性，能给人指向性的心理作用。圆形，是柔润、光滑、完美的代表，广场中心常用圆形的铺贴形式给人以集中的感觉。还有就是自由线性，没有限定形状，因地形和周边环境自由变化，给人轻松随意的心理感受。 2．4基于文化性的设计原则 有的人认为，好的铺装取决于高科技、高技术、高档材料的运用。但往回想象，经典的铺装并非产生于现代化技术发达的今天，而是出现在科技并未发达的过去，如古典园林中的“花街铺地”，利用砖、碎石、鹅卵石等这些最为常见的普通材料，却创造了无法超越的经典。现代的铺装不缺乏环保美观的材料，不缺乏现代工艺，反而是少了能触动灵魂深处的艺术性，少了文化情怀和历史文脉。正是这些让那些简单的再简单，普通的再普通的材料赋予了其生命力，让人看到就产生了无限的联想和期望。大学校园这个具有文化气息的场地，应该更多的通过地面铺装的色彩，质感，优美的形态，丰富的表现手法来提升其铺装的审美要求。同时，还可以用一些具有象征意义的符号、纹样、书法等来赋予铺装景观以特色的文化意义、地域特色及校园文化，让其地面铺装丰富起来形成整个校园环境中的一道可以阅读的风景，体现其独特的校园文化。 3结语 本文总结了大学校园地面铺装的几种类型，分析了其各自的特点。同时，提出了基于功能性、生态性、装饰性、文化性的设计原则。现代大学校园的地面铺装基本上是一个面孔一副表情，在对其进行提质改造时应该更多地考虑到审美需求和文化的需求，能突显校园主题文化特色。 作者：周政 龙岳林 单位：湖南农业大学 湖南生物机电职业技术学院 校园景观设计论文:校园景观设计解析 一、体现人与自然的和谐统一 在校园水体景观设计过程中，也应该向师生传递一种关心自然、尊重自然的意识。加强人们对自然的理解和认识，并逐渐落实到今后的生活工作实践中。结合上述目标，对于校园水体景观的设计也应本着如下设计思路进行：调查了解所在校园目前的具体环境和条件，结合校园空间利用者的各种需求进行分析设计，形成科学合理的水景空间布局；设计方案需要同时考虑该校园的地域特点和人文景观；在设计手法上，采用预园、圆弧、曲线、方形与轴线相结合，并以植物进行空间分割，形成优美有序的校园氛围。 二、大学校园水体景观的设计特性 从校园水体景观的设计特性来看，主要表现在如下三个方面。 1.生态性与艺术性应用任何一种校园水体景观都是作为环境系统而存在的，由大量“活”的物质、能量及物种而存在。作为一种自然生态系统的水体景观，包括水体内部、水体与外部环境、水体与水生动植物以及水体与人之间的相互关系，以水为媒介的水体景观应具有生态性，应在保持可持续发展的基础上进行规划、开发和利用。使用过程中也应该本着节约原则，合理利用好每一份资源。同时，做好水体景观的维护和保养工作，通过放养水生物等增强其自净能力。另外，从艺术性的角度看，水体景观在设计时也应该保持好其审美特性。如强调其透明光滑、纯洁无瑕的自然之美，如锥、如柱、如环的形态之美，供养生命、激发灵感的功能之美，寄托伦理哲理的情感之美，融会文化与艺术的古典之美，以及传承发展的现代美等。 2.与校园文化的融合性校园文化集中体现了一所大学的主导精神，也浓缩了大学发展的思想历程，反映了大学的特色。其在传统景观造型的设计中也被赋予一定的理性精神，承载着人类理性的文化精神。在校园水体景观的设计过程中，也应强调其与大学文化的共融性，赋予其承载和表达校园文化的能力，并通过富有活力与变化的水体景观加以表现。在具体设计过程中，也可以考虑将校园的历史传统文化作为水体景观设计的主题。 3.对水体景观的感受性景观是为人设计的，最终目的也是为了人的使用方便。因此校园水体景观设计在考虑生态性、艺术性以及融合性的基础上，更应考虑人的感受。结合人的心理行为特征，设计出更符合人的审美情趣和感官感受的水体艺术景观。水在人的身体中发挥着重要作用，如调节人的心理、体温、新陈代谢等。同时，水还能触发人们的各种感官感受，激发人的触觉、味觉、嗅觉、听觉、视觉等。水体与人的心理感受渊源密不可分，水体景观能引发人们的整体环境意象。 三、结语 在风景优美的校园中进行水体景观设计，无论是洋洋洒洒的喷泉、宁静淡泊的湖水，还是微不足道的水艺术小品，都能触动师生的心灵，促进其身心健康的发展。本文在阐述介绍大学校园水体景观设计相关概念的基础上，对其设计思路和设计特性进行了探讨。旨在抛砖引玉，相互交流，为相关实践工作提供些许借鉴和参考。 作者：李抒音 校园景观设计论文:高校校园的景观设计协调性 初次接触湖北经济学院校园景观规划项目，使我有机会对现代大学的校园景观构成体系作较为深入的探索和研究。大学校园是微缩的城市，校园里包括了诸多的建筑类型：如教育设施、图书馆、研究实验室、服务机构、宿舍、运动娱乐设施以及构成校园环景的景观元素：如道路、水体、地形地貌、绿化、公共设施等。规划师研究的是大学的规划结构和教育思想，建筑师研究的是大学建筑的使用功能和形态，而景观设计师研究的应该是构成校园景观特色的合理体系。 现代大学的综合发展的教学思路，使学校科目全面、设施更趋齐全，促使学校的发展需要更大的使用空间，市区内已无法满足现代大学的发展需要，更多的大学校址选择了城市郊区，对于原始的城郊环境，在倡导以生态保护为设计宗旨的今天，使得大学校园的景观规划需要一套较为科学的设计体系，本文结合湖北经济学院新校区环境设计的实际课题，初涉构成大学校园景观的设计领域。随着大学的教育方式从以教师授业为主转为以学生学习为主，我们研究构成新型高校校园景观的规划核心，即强调交融性：校园环境是为学校与社会之间、教师与学生之间、学校各学科之间提供合理的交流空间；强调学术性：校园环境是为校园塑造各种景点的象征性与文化氛围，体现校园的环境功能和景观特色；强调知识性：充分展现校园环境的智能化特色；以及应用高科技的环境技术，对自然资源进行合理的利用和改造；强调生态性：注重景观的生态适应性和自然维护，尽量保持现存地貌特征，将景观的自然元素和人工元素完美结合，创造符合校园教学功能的完善的生态体系。 景观设计首先注重的是对项目的场地进行系统分析。利用渗透性景观和道路系统划分场地空间，保持合理的功能分区和生态环境有效疏导发展过程中的扩张压力。用融合的网络体系组织空间，空间结构的建构，交流氛围的营造，是通过交通规划和环境景观规划来创造。湖北经济学院新校区位于武汉东湖新技术开发区汇夏藏龙岛科技园区，总规划用地面积2047亩，规划用地为低岗丘陵区，地势东南较低，西北较高，用地内分布着鱼塘和原生林带，具有较高的生态价值和良好的观赏性。合理地利用场地条件，充分展现大学校园景观特色成为湖北经济学院新校区景观设计的规划指导原则。 由于该校址位于科技园区，是以创新为生命和以人文本的高科技为主体，要体现其集科教、生活、娱乐、社区、交流为一体的功能综合性，体现其自然与人文有机结合的景观综合性，宜人的自然环境是不可或缺的，良好的生态不仅能够提供高质量的学习、工作、生活环境，还能够激发人们的创造灵感。其次，是对景观规划项目作科学的系统分析，景观规划设计包括十个相对独立而又相互联系的子系统，分别为：景观节点、构造系统、场地竖向设计系统、场地交通系统、景观硬质铺装系统、照明系统、公用设施系统和文化展示系统。本文将侧重于竖向设计系统、景观硬质铺装系统、微气候调节系统、照明系统和文化展示系统设计五个方面的校园景观设计系统性作探索和研究。 一、竖向系统设计 竖向设计系统是对项目场地的整理和研究，包括场地的高程设计、场地的土方平衡测算、自然雨水收集，水岸生态系统研究等内容。在满足原规划中主路及建筑标高情况下，尽量保持对原有景观及土壤较少的干扰，从环境、文化、经济的角度考虑，确定竖向设计方案，根据网格法验算，尽量减少土方回填量。水系从东到西贯穿了整个校区，各功能分区之间或以路或以水相隔，断面设计考虑将掘湖泥土堆积成山，在区域内消化土方量，并营造此起彼伏的自然景观，同时增加地面汇水面积，并营造校园优美的天际线及景观节奏。将水岸线优化调整，扩大汇水面积，尽可能利用雨水收集保持人工水环境的水量，减少自来水的补给。保护生态，节约投资。在降雨时节，地表径流通过优化调整的地面坡向分别汇入水域或收集至集水坑，通过粗沙石的渗滤与丰富的水生植物的过滤达到净化效果，集水坑底部连通水管，在小型水泵的帮助下，可将收集净化的地表水进行植物的灌溉或林带的防火。边坡设计仅限于低矮的挡土墙部位，利用草坡和天然毛石结合，给人以亲切感，尽量打破平直一般的格局而采用造型丰富的形式。二、硬质铺装系统设计硬质铺装是景观设计中一个主要组成部分，在设计校区硬质铺装的时候，尽量采用透水性构造以维护原生的水循环。硬质铺装系统主要分为4个级别，分别为标志性广场、重点交通节点、各区域楼前广场、建筑物间庭院。不同级别的硬质铺装其构造方式、投资分配、绿化布置、风景感受均有明确区分。主广场以混凝土块为主，配合花岗岩为主，点缀草皮，景观树种，补充土壤水分，降低夏季硬质铺装地面的热气蒸腾。庭院以深褐色耐火砖为主，草皮、树木相间，尺度亲切、宜人。 三、微气候调节系统 校园用地呈长方形，东面临湖，西、北两面临城市干道，利用丰富的水景及合理的绿化布置，创造出有利于微气候调节的生态系统。设计中西、北两方向及规划路的校园边界，密植以樟树为主的常绿阔叶林带，能有效隔绝公路噪音，并且能过滤灰尘；东面临河，种植垂柳、芙蓉、桂花、银杏等。冬季，西北边界密实的常绿阔叶林带能将寒冷的西北风吸收、减弱，南面的乔木树叶落尽，稀疏的枝条毫无遮蔽地将宝贵的阳光与暖气流引入校园；夏季，校园内地表的升温使热空气上升，吸引冷空气流向校园，南面高大的落叶乔木树大荫浓，可遮蔽炎热的阳光，来自南面的夏季主导风从树冠的底部直入校园，带来凉爽的气流，并将南边芳香植物的气息带到校园各地。中心水景的水雾状喷泉组，形成一片水雾幕，在夏季降低气温，在冬季可以增加空气负离子数量，达到提高空气温度的微气候调节作用。 四、照明系统设计 照明设计需满足行车、行人的运动、安全及景观需要。根据被照明范围不同的使用性质，所选用的照明器及照明方式是不同的。有高杆路灯，它的布置强调良好的视觉导向性，形成校园内的主要照明骨架；庭院灯，它是对景观及绿化的整体普通照明，为景观基础照明；壁灯，由于耗电量不大，可作夜间安全照明使用；脚灯，用于步行导向与提示，可作夜间安全照明；投光灯，耗电量较大，能产生令人激奋的视觉效果，使用于节假日或重大活动；潜水灯，用于水景照明。基于对照明的性质与能源消耗的考虑，整个照明采用3种分时照明方式：节日照明方式、常时照明方式和安全照明方式，不同的照明方式产生不同的照明效果，能最大限度的节约能源，减少投资。 五、文化展示系统设计 设置不同的人文景点、雕塑景点，营造校园的文化气息。在校园的核心部位，人流量较集中处设置主题雕塑，丰富校园的文化内涵。根据不同的景观特色，设置亭、园、岛、广场等不同的人文景点。校区的指示标牌经过精心设计，各个不同功能分区既统一又各有特色。集中体现校园的整体文化。 六、结语 湖北经济学院新校区景观规划设计在校园景观系统设计方面进行了有益尝试，打破了传统校园景观设计中对道路、绿化、水体、地形单一的表面处理，结合各学科的技术手段，以生态的景观处理方式，对校园的自然资源进行合理的保护和改造，将文化、经济、美学等要素在相互协调性原则指导下，创造出一个能满足教育、休休闲、运动、生活、富有文化气息，生态优美的校园环境空间，即具时代精神又蕴含地方特色。在这里，我们提倡的是自然之美，以自然的景观形式，掩饰人工雕琢的痕迹，在校园景观设计中，大量使用原生的景观元素，包括用于湖岸绿化的水生植物，如藻类、芦苇等，通过用水生、湿地、自然材料——那些常被人忽视的材料，来传达人们新时代的审美取向，并以此唤起人们对自然的尊重，培养人们对环境的保护意识，为高校校园景观规划设计的未来发展提供有价值的探索。 校园景观设计论文:高校校园景观设计的文化继承 大学的魅力来自历史文脉的绵延久长，对于具有历史传统的“老校”，如何对历史建筑及建筑群，乃至整体校园风貌进行保护性更新，促使校园整体的生长与完善，以及新旧关系协调是高校在传统校区更新方面的重中之重［1］。现在的大学，不仅功能更为复杂，规模更加庞大，其社会意义也越来越重要。因此，校园景观设计既应满足功能要求，审美要求，同时也应反映历史文脉，建筑风格，环境气氛等精神要素。通过景观文化塑造，使得大学的校园空间场所能够增强全校师生的归属感和认同感，提高学校的凝聚力。 1大学校园景观设计中文化传承现状 近几年来，我国各地高校普遍实行扩招、合并，现在，许多大学都面临着改建、扩建、新建的问题［2］。为满足扩招需求，往往在极短的时间内完成新校区的规划设计。其校园规划与建设不是从师生的具体使用角度去考虑，而是深受巴洛克和“城市美化运动”影响，过分追求图面的轴线和形体视觉艺术效果，背离了大学精神的精髓。具体问题体现在以下两点: 1)形式主义。 如规划过分图形化、缺少弹性、对空间的尺度和识别性关注不够、校园缺少人文气氛。 2)建筑单体设计盲目求新，缺少文化传承。 大学校园中的建筑，大多数应该是朴实的、内敛的。优美的校园空间，主要体现在各建筑之间所围合的尺度宜人的群体空间以及不同时代建筑的叠加与统一，而不是某一个建筑的标新立异。美国长青藤联盟的学校就规定校园建筑的外墙必须采用与原有环境协调的红砖等材料保证新老建筑的统一，营造良好的校园氛围。在我国一些有着悠久历史的老校区，校园环境优美且富有特色而建筑相对朴实，如南京师范大学、浙江大学等。 2文化在大学校园景观设计中的传承应用 2．1国内外大学文化传承应用实例 针对以上大学校园景观规划设计存在的普遍问题，目前国内学者以及从业人员已展开了大量研究和实践。例如北京大学，至今遗留有五座明清时期的古典园林，加上风景秀丽的未名湖和各种风格的现代建筑，使北京大学的建筑景观与北大的人文精神珠联璧合，营造了北大富有东方文化神韵又具有现代气息的高贵而典雅的氛围［3］。如沈阳建筑大学校园环境设计将稻田和乡土野生植物(如蓼、杨树)作为主要元素，充分运用当地的优势物种，用现代景观设计的手法，使大田稻作既有生产功能，又能满足校园学习、美育和文化及农业劳动教育等功能［4］。把旧校园的门柱、石撵地砖和树木结合到新校园环境之中。历史的情感得以延续，校友回母校时有亲切感，学生在平常的学习活动中也可以感受到母校历史的延续。 2．2西南科技大学文化传承实践 西南科技大学位于绵阳市北部，校址原为清华大学绵阳分校，占地面积4088亩，在校研究生与本科生共2．6万余人，已有50余年的办学历史。在“十五”期间，学校将探索和实施高层次人才国际联合培养机制，逐步推行课程体系对接、学分互认和双导师、双学位的联合培养模式，学校逐步发展成为一个具有自主和主动开展国际合作与交流活动能力的大学。西南科技大学有着山环水绕、绿树成荫的优美环境。为改善校园环境，赋予校园更多文化色彩，已进行相应改造设计。校园文化的传承，主要从以下几个方面体现。 2．2．1保留特色建筑 一般地说，高校校园给人印象最深刻的是建筑，而建筑是校园空间的主要决定因素，包括其体量、尺度、比例、色彩、功能、造型、材料、质感等多方面［5］。西南科技大学老校区建筑群由清华大学分校师生于20世纪60年代开始修建，经过五十多年的建设，形成现有规模。为了保留住具有历史意义的空间场所和建筑，增强全校师生的归属感和认同感，在后来的校园建设过程中，保留了大量原有建筑以及地形地貌。原清华大学分校遗留下的老建筑按风格主要分为两种类型:一种类型为“干打垒”建筑(见图1)，主要用于办公和宿舍。所谓“干打垒”，即西北农村用土作原料建筑的房子，房子四面墙均为土墙，也可在土墙外贴砖进行美化。因西北地区常年干旱少雨，该建筑可以就地取材，建造技术简单且施工期短，同时可以节省木材，冬暖夏凉，因而得到广泛采用。60年代清华分校在资源匮乏，经费不足的情况下，师生齐心协力，用自己的双手建造的建筑，在今天看来，仍然是不可多得的艺术作品。如图1中的清华楼，掩映在古树之中，古朴厚重。侧面墙体爬满青藤，建筑与植被相映成趣，体现了生态。灰色、褐色混合的不规则的毛石用白灰勾缝，自然而不失美感。窗格分割对称，合理兼具了采光和通风的双重功能。窗框颜色与墙体颜色接近，使得整栋建筑色彩和谐，低调却不失典雅。建筑室内冬暖夏凉，比较环保。另一类建筑主要为教学楼(见图2)。教学楼平均为五层高，采用平屋顶形式，立面竖线条分割。建筑以白色为主色调，其间点缀褐色，掩映在翠绿松柏、红叶李之中，显得简洁现代且不失典雅。该建筑抗震性较强，5•12强震仅屋顶局部墙面材料脱落，在该建筑内上课的师生均安然无恙。 2．2．2新建筑对原有建筑的传承 在具有如此深厚历史文化底蕴的校园环境中，新修建筑如何延续文化却不拘泥于传统成为设计者首要考虑的问题。只有本着对历史文化的尊重，对场所记忆的重视，才能体现校园环境文化。近年新建的西区教学实验楼已体现了上述精神，并与环境和谐地融合在了一起(见图3)。该建筑在大部分保留了原有教学楼的风格的同时，具有一定创新。建筑仍然以白色为基调，穿插赭色，立面竖向分割。不同之处在于该建筑部分墙面增加了四川特有的青砖材料，主入口用竖线条强调序列感，具有地方特色的同时不失现代感。 2．2．3梳理原有树木，增强地域特色 西南科技大学建校历史悠久，植物丰富，其间有不少高大乔木，如清华楼前香樟，教师宿舍楼间栾树，枝叶繁茂，无不体现着校园的人文与历史。如何让植物也能体现校园文化，让师生驻足其间时能深刻感受到校园的成长过程。在进行西南科技大学景观设计时，采取了梳理原有树木，增强地域特色的方法。梳理原有树木，即对具有纪念、观赏价值的植被进行保留，对杂乱无章的植被进行剔除。增强地域特色，即在适当空间增植具有地方特色或校园特色的植被，以增强校园特色。如近期增植的“国槐林”“银杏大道”(见图4)，均体现了以上原则。“国槐林”寓意为怀念、感恩，栽于2008年年末，意在感恩全国各地对西南科技大学的帮助与支持，以及全校师生无法忘怀的心情。“银杏大道”以绵阳地方树种银杏为主，其下种植乡土花灌木栀子花，体现了浓郁的地域性。夏日银杏绿荫，栀子花香，是师生记忆的场所。 2．2．4利用小品增强校园文化内涵 校园小品包括雕塑、景墙、廊架等组成元素。雕塑是校园形象元素中最少功利色彩，最具公益性、观赏性的艺术品，具有突出的个性。优秀的雕塑作品可以使人们获得大学校园的意象和对大学的回忆。西南科技大学正校门6组浮雕简洁大方，内容反映了学校的建校过程以及师生求是创新的学习精神。此外，小广场上的一组景墙，将学校的校训形象化于上面，寓教于乐(见图5)。 3结语 环境文化是大学文化的载体和外部表现形式，大学校园景观设计对文化的传承应受到广泛重视。经过实践应用，大学校园景观设计中文化内涵的体现手法可以归纳为以下几个主要方面:保留特色建筑;传承原有建筑;梳理原有树木，增强地域特色;利用小品增强校园文化内涵。大学校园景观在众多的历史景观中最有延续以及再创造价值。只有从师生心理需求和行为特性出发，一切以师生为中心，利用环境对师生的催化作用，以绿地为载体，合理设置小品、设施、器材、亭、台、廊等满足师生教学、科研、学习、休闲、活动、交往、心理感受、艺术欣赏、思维开发等需求，才能创造良好的人性化绿地景观。 校园景观设计论文:节约型校园景观设计创新 我国经济社会快速发展，城市化建设也进入了快车道。在城市化建设中，园林景观建设由于受到国外设计理念影响较大，充斥着对自然资源的挥霍浪费，存在许多的盲区和缺陷[1]。一些地区为了过分追求园林景观在形式上的光鲜，一味求大、求新，不根据场地的功能需求而建，浪费严重。针对这种日益泛滥的铺张浪费现象，2006年建设部特别召开了建设节约型园林会议，首次提出了节约型园林的概念。校园景观不同于其他文化性、商业性景观，它承载着人文历史的传承，是学生接受知识的场所，典雅、庄重、朴素、自然应该是其本质特征[2]。校园通过环境的景观化处理可为校内师生提供娱乐、交流、休闲的场所，达到舒缓压力、疏松心理的作用，具有人文韵味的景观还寓教于乐，这是校园的一种文化潜力。 1节约型校园景观的概念 所谓的节约，有两层涵义：一是杜绝浪费，即要求我们在经济运行中减少对资源消耗的浪费；二是在生产消费过程中，用尽可能少的资源、能源，创造相同的、甚至更多的财富。节约型景观是指，景观建设在满足人们对物质和精神需求的状况下，尽可能的节约所投入的资源和能源，提高其利用效率，充分发挥景观的生态和环境效应[3,4]。高效率、可持续以及低资源和能源成本是节约型景观应体现的主要特征[5]。相比于节约型景观的概念，节约型校园景观所关注的重点有以下几点不同：首先，节约型校园景观以满足全校师生的教学、科研、学习和生活为出发点。这样导致在校园景观建设之中，要考虑对周围生态环境干扰最少的绿化模式。其次，相对于其他景观建设，校园景观建设对生态和环境的效益要求更高。在获得相同的生态和环境效益的同时，要求更少的用水和资金投入，以便渐少维护成本。最后，校园景观建设中，十分注重对校园精神和文化的体现，如何做到节约的同时，更加突出校园的文化底蕴，需要设计者花费更大努力去思考。 2节约型校园景观设计原则 2.1经济性原则 经济性是指生产经营活动或建设过程中，在创造一定的产品和服务或满足人们一定的物质和精神需求时，所耗费的资源最少。这恰好是节约型校园景观与其他设计理念本质的区别。因此，坚持和遵循经济性原则，是节约型校园景观设计的核心内容，是整个设计过程中由始至终都要坚守的理念。 2.2以人为本的原则 校园是老师和学生学习生活的主要场所之一，校园景观设计必须应当以他们的需求作为设计的中心。回顾部分校园环境景观设计失败的案例，多半是设计者忽视了环境的生态规律和师生的共同需求，仅凭个人主观臆断进行设计所导致的。离开了以人为本的原则，也就丧失了校园环境景观形态多样化和系统化，从而使校园缺乏实用价值。因此，校园景观的建设和规划应本着“以人为本”的原则，即在尊重自然的前提下，将校园师生的活动性和舒适性作为景观规划的出发点，如为学生学习建造读书亭廊，文化广场、露天舞台、外语角，提供师生休闲的游园和石桌椅等。2.3美观性原则节约型校园景观不等同于粗制滥造的景观[6]。在追求最少的成本、最大的效益的同时，校园景观的美观性不能降低，反而要求更高，否则就失去了景观的作用。而美观的体现并不是繁复的装饰，而是要花心思从细节上出新意。如树种的搭配上格外用心，充分利用原有地形，将自身融入到整个大环境中等。 3节约型校园景观的设计思路 3.1总体控制概念 景观设计应该有大局观，有大体的投入框架概念，不论是空间布置还是植物配置。校园景观从建筑规划开始就应该考虑景观的空间布局关系。景观空间就像一台戏，有主角有配角，有客串有龙套。有主线有辅线，有浓妆有淡墨，贯穿全局。因此在景观设计中，为体现节约的理念，主次景观的成本投入要有所区别。而且，校园景观的空间布局要符合学校师生日常的行为习惯，尤其是对使用功能的考虑，因为校园景观是为师生工作学习服务的，“使用”要比“观赏”更重要，要追求高效的使用，减低不必要的“奢华”，减少不必要的多余空间设计，也就是设计上的“垃圾空间”。 3.2丰富有效的竖向设计 竖向设计是指在一块场地上进行垂直水平面的布置和处理。其主要任务就是根据设计场地的地形地貌特点，合理组织各景观要素的竖向布置形式。对于节约型校园景观的，其竖向设计过程中，要充分利用现有的地形地貌特点，依坡就势，随高就低，尽量减少土石、挡土墙、护坡和建筑基础工程量，减少施工成本。但在利用现有地貌的同时，在设计过程中要善于利用不同植被的高低落差及前后遮挡形成校园景观视觉上的丰富变化，使各种设施及地貌在高程上能够协调统一，提高景观的观赏性。 3.3景观建材的选择与加工 首先，注重建造材料的地方性。依据校园所在地的气候条件、运输条件、工匠特点，参考建筑设计风格和园林景观的风格，结合本土材料来考虑景观设计，不仅体现地方特色，便于施工管理，在项目成本上可以有效控制在异地购买材料的资金和管理成本支出。其次，注重材料的选择和再利用。材料的丰富并不等同于景观的丰富，材料的品种用得太泛，控制不好就会造成整体色调太花哨，容易出现俗气的设计效果。 校园景观设计论文:生态美学理念下的校园景观设计思考 摘要： 生态理念设计已经逐渐成为校园景观设计的宗旨，目的是为了创造可持续的校园景观。阐述了校园生态设计理论与应用的现状，对校园生态设计原则与思想以及校园生态景观设计系统进行分析研究。 关键词： 生态美学；生态设计；校园景观；可持续设计 随着我国经济的发展，人们对环境的要求日益提高，改善高等教育环境迫在眉睫。大学校园越来越人性化，大面积的绿化改善了校园环境，提高了学校形象。在进行校园绿化的过程中，应该认识到这不只是简单的绿化，还应该考虑到校园景观中丰富的生态性。 1生态美学 所谓生态美学，是生态学和美学相结合而形成的一门新兴学科，生态美学是研究人与自然、社会以及人自身的生态审美关系。具体的研究对象是对人类自身生存状态的生态思考和对人类生存环境美学关系的研究与思考。 2我国生态美学理念下的校园景观设计现状 景观设计学科本身在我国的发展时间不长，在设计过程中很少有考虑到生态美学方面的内容，所以，从生态美学理念方面来考虑，校园景观设计还处于盲区。现阶段的大学校园景观设计多停留在设计本身，也就是其形式、纹理、样式等，少数考虑到人在其中使用的，也都是浅显的并未深入到生态美学的层次。因为在景观设计的过程中，我们不只要考虑物质文化的需要，也要考虑到精神文化的需求，也就是生态美学在校园物质文化和精神文化建设上的应用。 2.1生态美学在大学校园物质文化建设中的应用研究人与环境的关系是生态美学中最首要的关系。校园物质文化建设，可以说是校园物质环境按照人的意愿进行改造，人是校园环境的影响者，人可以按照主观意识来改造校园。马克思曾说过：“人类可以创造环境，同时环境也可以创造人”。环境对其中的审美者进行影响，审美者自身的心理及行为会受到直接或间接的影响而产生或多或少的变化。校园的物质文化建设从生态美学角度上来看，主要体现在校园自然文化（包括人文景观、自然景观）方面。西方早期的大学多选址在乡村或者城郊地区，厚重肃穆的建筑和优美的乡村景色，给人以心灵的净化和宽慰。大学校园应该给学生营造一个安静的气氛，通过建筑与景观以及整体建筑风格和整体景观风格都应该统一，相互融合，也要结合校园周边的自然环境和人文环境。校园自然景观建设包括校园原始保留的自然风景、校园内的花坛草坪、景观雕塑等，自然景观是最贴近学生日常学习生活的物质环境，以客观的存在展现美，具体可分为自然美和形式美，自然美是校园环境的基础，树木、石头、花草皆是自然美的表现，有些大学还保留着整体性景观的自然美。人文景观根据特定历史或人物背景，或者特定场景环境产生的景观，一般具有教育意义，如雕塑等。人文景观对于个体情感的思想展现具有很大作用，校园内的人文景观在结合了历史文化名人之后，具有很深的文化底蕴。 2.2生态美学在大学校园精神文化建设中的应用研究校园精神文化的建设也离不开生态美学理论，校园的精神文化建设，其实就是人与人自身的关系建设，用生态美学的方法处理人与人自身的关系，才可以为大学校园的全面发展提供帮助。在生态美学中，有一个原则就是人和其自身的发展进步原则，这个原则的目的是为了人本身，作为生态中的一部分，研究人自身也是有意义的，为了人本身的发展以及人与人之间的生态美学关系。大学校园中，老师和学生是创造校园的中坚力量，老师和学生和睦相处也是校园生态建设的重要保障之一。 3生态美学在大学校园景观建设中的应用 生态美学在人与自然和人与自身方面，对校园景观建设都有指导作用，人与人自身方面则更偏重于哲学问题。在校园生态景观建设中，人与人自身关系的问题起到了引导作用，在具体的落实过程中，主要考虑的还是人与环境、人与气候文化以及经济、人与生态的关系问题，校园景观的生态设计是基于如果校园内环境条件允许，可以利用自然力但不进行大规模破坏，尝试风能、水能、太阳能来发电。校园景观设计中的人文景观、可持续生态景观等都会对学生产生教育意义，让学生感受人和自然的和谐，珍惜校园环境。除了以下这些总体的概念，还应考虑一些细节，比如，设计取材应多用当地石材和植物，减少资源消耗，节约能源，大面积铺装选择本地石材，少数非本地石材在选择过程中也要考虑到卫生及安全问题。 生态美学理念中，不仅包含人与自然和人与人自身的发展问题，同时还包括自然与自然自身的发展问题，自然本身也具有能动性，当它遭受破坏时，在一定程度上可以进行自我修复、自我调节和发展。人类对自然环境的改变越大，自然环境的这种自我调节能力就越弱，所以，在设计校园景观过程中，应当尽量多保留现有的完整生态环境，才能使环境的自我发展得以实现，为广大师生带来一个和谐、美好、充满生机的大学校园。 作者：邓威 高莹 吕韦良 单位：大连理工大学 校园景观设计论文:中学校园景观设计 摘要： 以沈阳市第七中学校园为例，指出中学校园中普遍存在的缺少交往空间的问题；从环境使用状况评价的角度出发，有针对性地提出了解决问题的原则及方法；提出核心观点，即景观设计应该站在使用者的角度，应该关注现有环境再利用的问题。以此为中学校园环境的提升做出努力，为普通中学校园设计项目提供有价值的经验与借鉴。 关键词： 使用状况；中学校园；景观设计；环境 一、中学校园普遍存在的环境问题 随着我国“科教兴国”基本国策的确立，教育越来越受到国家重视，中学教育快速发展，然而校园环境的发展却存在滞后现象。我国中学校园普遍存在环境问题，突出表现为以运动场地等同全部校园环境和对环境使用的选择度较低等方面。由于普遍用地受限，校园建设往往优先确保校舍及运动场地，这就导致大多数中学校园环境被平坦空旷的塑胶运动操场所替代，学生在课间活动时“无处躲藏”，暴露于“冷冰冰”的运动操场之上，缺少多种类型的交往、活动空间，致使环境利用率低，校园使用状况不佳［5］。中学校园是学生学习、生活、身心成长的主要场所，校园环境设计应该充分考虑这一群体的特殊需要，在有限的空间内拓展类型丰富的活动空间，以环境服务于教育，发挥“环境育人”的功能［6－8］。 二、对沈阳市第七中学校园使用状况的评价 沈阳市第七中学（以下简称“七中”）坐落于繁华的城市中心区，学校占地面积约23万m2。校园内主要用于学生户外活动的场地为塑胶运动操场，约占校园总面积的70％。七中校园空间大致划分为入口区域、塑胶运动操场及围墙休闲绿带三部分。由主入口进入北侧有一处木廊架花园，但由于距离主教学楼及中心操场较远，导致此处使用率低。入口区域还包括校园西北角一处空地及狭长地带，主要用于停车，基本无学生活动。塑胶运动操场是学生活动的主要空间，由中心跑道、内侧足球场和篮球场构成，边缘设置篮球架及高低杠等少量运动设施。由于开敞而无遮荫，塑胶运动场的使用除课间操外几乎以学生的短暂停留和快速通过为主，反而操场边缘荫凉地带的运动设施使用率较高，但完全不能满足使用需求。围墙休闲绿带是以校园围墙为边界的绿化休闲空间，于校园主入口进入位于其南侧形成双L形，与教学楼相对包围中心操场。第一个L形围墙半包围塑胶篮球场地，其边缘地带以间隔种植杨树及环绕树池的防腐木座椅为主要设施，有使用价值。第二个L形围墙半包围中心塑胶操场，边缘地带3～7m空间以绿化为主，植物生长情况较差，没有设置学生活动空间。整个墙面延展面较长，墙画现已脱落，破败不堪。笔者把七中校园分为4个区域，使用率逐渐递增（见图1）。1为入口区域，以展示、停车及人群疏散为主要功能，场地现状不适合设置学生活动空间；2、3为塑胶运动操场，是学生课间操、运动的主要活动空间，但场地现状无法为学生提供趣味丰富且优质的活动环境；4为沿墙休闲绿带，是学生活动最密集地带，但现状交往活动空间少，运动设施陈旧单一，无法满足学生的使用需求。 三、基于使用状况提出设计原则及方法 本次设计为七中校园内双L围墙景观带，也是七中校园内唯一可以进行空间拓展的区域。设计将从校园环境的使用状况出发，解决校园环境存在的问题，以提升校园环境质量为目标，使环境发挥育人功能，创建功能完善且适宜性强的中学校园。 1．设计原则（1）经济及可持续设计原则。经济及可持续设计原则就是对校园内保存较好的景观设施、植物等予以保留，并且在改造设计中充分利用，让它们在新环境中继续发挥作用。通过实地考察，七中现存景观设施包括防腐木座椅11组、运动设施包括篮球架6处及高低杠3处，设计将全部保留此处设施，并且在改造设计中让它们融入新环境。校园内现存植物有乔木27株、灌木若干株。设计将乔木全部保留，同时充分考虑生长状态较好的灌木，对于对设计影响较大的植物则采取先移栽再回植的方法（见图2）。（2）功能、空间最大化原则。七中校园空间局限性较大，设计将在有限的条件下争取校园功能及活动空间的丰富与完善。七中现有校园环境“直白”，空间层次较差，导致校园缺少交往及活动空间，因此使用效率不高，不能满足青少年丰富多彩的校园生活。设计基于有限的空间并最大化地拓展校园功能、活动空间，将具有校园文化属性的信息栏、读书廊等功能植入新空间，并改变原有运动设施单一的情况，以更多种类的运动空间丰富青少年活动，校园功能、空间的丰富完善可以促进校园内同学之间、师生之间更良性的互动与交流。（3）艺术设计的原则。艺术设计的原则即以艺术的手段解决七中校园存在的问题。七中校园内最突出的视觉问题为现存边界围墙，现状围墙过长并且暴露，表面墙画脱落，呈现出陈旧且破败不堪的状态，与周围环境产生视觉上的不和谐。设计据此提出“功能艺术化”的方式，将边界墙与多种功能、景观元素相结合，运用形式美的法则完成边界墙的视觉转换，变不利为有利，形成校园内一道集功能与艺术于一体的“风景线”。 2．设计方法针对七中校园的现状、存在的不足及未来需求，笔者在设计中运用整体规划法、功能分段法和使用测评法，提出“一廊四段”的规划思路，即首先着眼于总体科学的规划，其次细分空间功能，最后以空间的使用状况作为环境评价依据，完成对校园环境的改造提升。（1）整体规划法。整体规划法，即整体考虑设计区块内部，以及其与外部环境的联系性，提出“一廊四段”的规划思路，也就是以“一廊”贯通，统筹四段功能空间。首先，运用此方法界定了一个崭新的活动区域，其次，将视觉与功能统一，最后在统一区段内具体划分四段功能空间：信息廊、休息廊、读书廊及乐活运动廊。（2）功能分段法。笔者将设计区域统一于“一廊”之下并进行功能细分。首先，从校园入口起始第一段为“信息廊”。将信息窗与原有围墙相结合，既能解决功能需求，同时又能美化校园围墙，并且在保留原有设施的基础上增加木廊架，从结构上利用原有围墙做支撑，也符合校园本身用地缺乏的限制条件，这样既不破坏场地原有功能，又在美化围墙的同时延展景观功能空间。其次，从校园入口起始第二段为“休息廊”。该段设计条件相比于第一段略为宽松，有相对充足的空间可以被利用。设计用绿化灌木将原有功能空间与新增功能空间进行分隔，在美化围墙要求的前提下，在保留原有设施的原则下，以景观设计的手法形成校园中一处闹中取静的课间休息廊，以促进校园内休息、休闲、交往等活动（见图4）。第三，从校园入口起始第三段结合校园看台功能做“读书廊”。该段现状为植物带，无活动空间，靠近中心跑道有三架单杠是此处唯一的活动设施，从校园边界至中心跑道约10m范围可做景观设计。考虑到该段边界建筑物非七中校园所属，且该段设计范围最宽并且正对中心跑道，因此，设计在原有边界3m内做植物设计，同时衬托并软化新景观墙以重新界定校园边界，在保留原有乔木的情况下结合新景观墙设计木廊道，并形成校园内最私密安静的区域，以拓展读书、休息、交往等功能。同时以植物分隔，并在靠近中心操场区域设计两段看台逐步与中心操场形成空间的过渡以及功能的递接，丰富景观层次及功能空间（见图5）。最后，从校园入口起始第四段为“乐活运动廊”。该段现状是一条植物带，无活动区域。设计仍以绿化带分隔空间，这样可以使原有场地与新空间相对独立。绿化带内侧保留原有卵石小径，增加活动空间，配套多种类型的运动设施。此段利用植物设计与信息栏相结合的方法，以达到美化围墙的作用，且尽量保留原有植物，同时信息栏又与新增的运动场地相结合（见图6）。（3）使用测评法。运用使用测评法来完成校园环境设计的最后一个环节。传统意义上设计的完成以图纸的绘制结束及施工的完成为准，因此忽略了新环境的使用情况评价。然而景观设计应以服务于人为目标，是否能够激发使用者积极正面的行为、能否与环境产生互动，应该成为设计完成的依据、评价设计好坏的标准［9］。笔者在对七中校园设计之初充分调研、寻找核心问题、提取环境使用现状依据，有针对性地提出设计原则及方法，最终以对环境的使用测评完成设计，拟出《环境设计使用评价表》并在一段时间内持续不断地对校园新环境使用情况做出监测，最终建立完整的设计档案。 四、结语 中学校园环境应该充分考虑使用群体的特殊性，应该协同素质教育并发挥“环境育人”功能［10］。因此，中学校园景观设计应该基于中学生这一特殊群体的使用要求，以校园的使用状况为依据，以激发丰富多彩的校园活动为目的。笔者以七中校园景观设计为例，通过对该项目的总结提出一套完整的设计思考方式、方法及步骤。设计的核心内容应该站在使用者的角度来思考问题；设计应该以解决实际问题为根本出发点；设计应该建立一套完整的使用评价及测评体系，将关注的焦点放在环境如何被利用上。 校园景观设计论文:浅论校园图书馆景观设计 摘要：以人为本是现代园林规划设计的主导理念。校园景观设计作为全面发展校园环境的重要组成部分，在塑造大学的良好形象方面，以及在形成大学生完美人格、促进大学生身心健康与和谐发展等方面发挥着重要作用。 关键词：图书馆；景观设计；人性化 随着经济的发展，人们的物质水平与精神水平不断提升，图书馆相应的功能也随之增加。它不仅仅是一个文化传播场所，更是提供文化传播的平台以及对一些古籍的收藏、整理和研究的场所。还能满足人们休闲、娱乐的需要。一本教科书不仅仅是一个硬质的书籍文化的传播，也有空间的文化过渡。作为特殊文化景观的图书馆景观空间设计，它蕴含着丰富的历史文化和传统价值。校园图书馆应该具有文化艺术气息。景观设计和改造在硬件设施上是一个重要的环节。在设计图书馆的景观上必须遵循一定原则。 1设计原则 功能分区原则。一般图书馆周边的环境都会分休闲区、阅读区、散步区、娱乐区、种植区。在每个区域都有对应的景观节点。学生无论是在室内图书馆还是室外的图书馆，都能感受到学与乐。和谐原则。图书馆的景观设计必须考虑它的历史传统、地理位置，考虑周边建筑是否与之融合，在协调中保有自己的特色。独特风格原则。结合学校历史文化，结合图书馆周边人文进行景观设计，设计出独具风格的图书馆景观。实用原则。好的设计以人为本，为人服务。鲁迅说过：“美的愉快的根底里，倘不伏着功用，那事物也不见得美了。”图书馆的景观能起到心情调节作用，室内和室外并不是分离的，而是相互联系的。人们坐在室内透过透明的玻璃可以观看到外面的景观。外围的景观影响着内部空间。在设计中，我们要考虑空间的大小，细部材质的质感和色彩衔接等都影响使用者的感受，所以我们必须全面考量。艺术性原则。优秀的建筑堪称“凝固的音乐”，而一个好的景观设计堪称“跳跃的五线谱”。图书馆景观在满足其功能基础上，也要有更高的艺术造诣，带给人以美感，做到构图美，以点、线、面的形式展现在平面构图上，在小品构筑物上以图书馆的文化元素作为一个向导进行异变，进行对比。主色调上减免刺激色彩，营造安静、雅致的空间氛围。在创新的同时还要注意传统的延续与转化，要做到协调，局部美要服从整体美。 2设计目标 休憩目标。可结合校文化历史设计一个特色休闲地。考虑到休息地的绿荫遮日，周边必定是绿色植物密集地，以打造一个隐蔽、安静的可供休息的地方。文化传播目标。突出文化，间接地传播校文化。然而如何在景观中传递文化呢？在学校悠久的发展历程中，文化历史可以将景观小品，如人物雕塑、特色文化墙等作为一个传播文化的硬件设施。学生在步行时，可一边散步一边了解校文化历史。生态目标。图书馆是学生聚集的地方，环保与绿化尤为重要，绿化覆盖率高可以给学生提供一个良好的学习地。适当的绿化面积，可让学生减轻学习压力与生活中的烦恼。绿化可以带给人好心情，使人回归自然，与自然共存，与风、光、土、动物等保持着亲密的关系。教育目标。在景观设计中文化阐释尤为重要，学校的雕塑、景观可以反映一个学校的精神面貌。校园环境会直接影响学生的心情，进而影响学习效果。良好的校园环境对教学目标的实现影响巨大。突出主题的目标。图书馆景观是为学生服务的，可以运用景观营造一个好的学习、活动、交流的环境。图书馆具有厚重的历史文化渊源，是知识的结晶，是众多学子增长知识的聚集地。景观设计必须从人的需求出发，打造舒适、宜人的环境，突出主题。 3文化特性 环境育人化。图书馆环境也是学校重要的组成部分，其设计重在育人。环境情景化。在小品设计方面，树池、座椅、路灯的设置体现着图书馆的亲和力，使学生、教师找到归属感。动感艺术化。景观设计、绿化配置、铺砖设计、文化墙设计以及喷泉流水等都呈现出动态的艺术性。 4图书馆景观的特点 图书馆主要是由外部环境与内部环境组成的，长期以来，人们都没有摆脱图书馆是学习场所的想法，而忽略了学生们的娱乐、交流等多样性需求。建造图书馆周边景观有五个关键要素：第一要素是与自然共存。与自然共存不仅仅是绿色植被的增减，而是让学生们与大自然的风光、大自然的水、大自然的土壤、大自然的鸟语花香保持着亲密的关系，使莘莘学子得到良好的体验。第二要素是人文化的场景。每个区域必须具有独特的个性，发挥出区域功能，图书馆中的娱乐区不是游乐场所，必须保持安静，所以设施设备也要多做选择，营造舒适安静的氛围，可以建一个水景观，在小水池里养几条小鱼，学子们可以在这里与水亲密接触。景观的陈设是校园人文素质的表现。第三要素是小品设计。小品设计要将校文化历史元素及艺术元素相结合。精心设计小品，在满足小品的功能性与实用性之余，为学生的生活增添丰富的色彩。第四要素是图书馆景观道路设计。我国早在汉书中就记载：“道广五十步，三丈而树，厚筑其外，隐以金锥，树以青松”。道路作为生活领域的一部分，可依据图书馆的地形地貌来呈现一个视野开阔、移步换景的效果。道路景观也有动态与静态之分。两侧建筑和绿化可作为衡量一个步行道路的空间尺寸，道路的设计也具有导向作用，可引导学生通往某些地方。第五要素是图书馆的绿化。绿化是提高图书馆生态环境质量的重要方面。绿化包括观赏的绿化、吸尘的绿化，还有空间过渡的绿化。可利用绿化的色彩、形状、品种创造不同的场景，营造不同的环境。 5图书馆景观设计过程分析 第一，基地分析。景观的设计要考虑地理位置，气候特征，历史、文化艺术气息。由于时间和经济等原因，许多学校的景观都停留在表面设计上，像快餐一样，缺乏营养，求速度而忽略了质量。出现了缺乏文化内涵，艺术氛围不浓，交流场景缺失等问题。图书馆是一个文化氛围浓郁的地方，所以要重视它的景观设计。第二，概念的演变。艺术设计的元素来源于对物体的解剖，对事物的提炼。而对于图书馆的装饰或是书籍装帧，或是建筑造型，都要依托历史。在对元素的提炼中进一步的构思场景作用。第三，对项目需求、项目功能、项目策略、项目风格的定位。解剖基地的优势、劣势、机遇与挑战。图书馆景观会在潜移默化中影响着学生的思想品德、行为规范、道德情操。现代科技的不断发展与更新，对于比较传统的图书馆来说是个挑战更是个机遇。在设计中融入科技可以达到更好的效果。第四，人性化的景观，恰到好处的空间效益，量身定做的尺寸硬件。人性化的设计可以得到出乎意料的收获，我们必须做到精细，不仅要呈现出最好的效果，还要发挥最大的作用，使人们得到人文关怀，放松身心。设计来源于生活，设计改变着生活。 作者:林晓华 单位:福建师范大学 校园景观设计论文:校园图书馆景观设计论文 摘要：以人为本是现代园林规划设计的主导理念。校园景观设计作为全面发展校园环境的重要组成部分，在塑造大学的良好形象方面，以及在形成大学生完美人格、促进大学生身心健康与和谐发展等方面发挥着重要作用。 关键词：图书馆；景观设计；人性化 随着经济的发展，人们的物质水平与精神水平不断提升，图书馆相应的功能也随之增加。它不仅仅是一个文化传播场所，更是提供文化传播的平台以及对一些古籍的收藏、整理和研究的场所。还能满足人们休闲、娱乐的需要。一本教科书不仅仅是一个硬质的书籍文化的传播，也有空间的文化过渡。作为特殊文化景观的图书馆景观空间设计，它蕴含着丰富的历史文化和传统价值。校园图书馆应该具有文化艺术气息。景观设计和改造在硬件设施上是一个重要的环节。在设计图书馆的景观上必须遵循一定原则。 1设计原则 功能分区原则。一般图书馆周边的环境都会分休闲区、阅读区、散步区、娱乐区、种植区。在每个区域都有对应的景观节点。学生无论是在室内图书馆还是室外的图书馆，都能感受到学与乐。和谐原则。图书馆的景观设计必须考虑它的历史传统、地理位置，考虑周边建筑是否与之融合，在协调中保有自己的特色。独特风格原则。结合学校历史文化，结合图书馆周边人文进行景观设计，设计出独具风格的图书馆景观。实用原则。好的设计以人为本，为人服务。鲁迅说过：“美的愉快的根底里，倘不伏着功用，那事物也不见得美了。”图书馆的景观能起到心情调节作用，室内和室外并不是分离的，而是相互联系的。人们坐在室内透过透明的玻璃可以观看到外面的景观。外围的景观影响着内部空间。在设计中，我们要考虑空间的大小，细部材质的质感和色彩衔接等都影响使用者的感受，所以我们必须全面考量。艺术性原则。优秀的建筑堪称“凝固的音乐”，而一个好的景观设计堪称“跳跃的五线谱”。图书馆景观在满足其功能基础上，也要有更高的艺术造诣，带给人以美感，做到构图美，以点、线、面的形式展现在平面构图上，在小品构筑物上以图书馆的文化元素作为一个向导进行异变，进行对比。主色调上减免刺激色彩，营造安静、雅致的空间氛围。在创新的同时还要注意传统的延续与转化，要做到协调，局部美要服从整体美。 2设计目标 休憩目标。可结合校文化历史设计一个特色休闲地。考虑到休息地的绿荫遮日，周边必定是绿色植物密集地，以打造一个隐蔽、安静的可供休息的地方。文化传播目标。突出文化，间接地传播校文化。然而如何在景观中传递文化呢？在学校悠久的发展历程中，文化历史可以将景观小品，如人物雕塑、特色文化墙等作为一个传播文化的硬件设施。学生在步行时，可一边散步一边了解校文化历史。生态目标。图书馆是学生聚集的地方，环保与绿化尤为重要，绿化覆盖率高可以给学生提供一个良好的学习地。适当的绿化面积，可让学生减轻学习压力与生活中的烦恼。绿化可以带给人好心情，使人回归自然，与自然共存，与风、光、土、动物等保持着亲密的关系。教育目标。在景观设计中文化阐释尤为重要，学校的雕塑、景观可以反映一个学校的精神面貌。校园环境会直接影响学生的心情，进而影响学习效果。良好的校园环境对教学目标的实现影响巨大。突出主题的目标。图书馆景观是为学生服务的，可以运用景观营造一个好的学习、活动、交流的环境。图书馆具有厚重的历史文化渊源，是知识的结晶，是众多学子增长知识的聚集地。景观设计必须从人的需求出发，打造舒适、宜人的环境，突出主题。 3文化特性 环境育人化。图书馆环境也是学校重要的组成部分，其设计重在育人。环境情景化。在小品设计方面，树池、座椅、路灯的设置体现着图书馆的亲和力，使学生、教师找到归属感。动感艺术化。景观设计、绿化配置、铺砖设计、文化墙设计以及喷泉流水等都呈现出动态的艺术性。 4图书馆景观的特点 图书馆主要是由外部环境与内部环境组成的，长期以来，人们都没有摆脱图书馆是学习场所的想法，而忽略了学生们的娱乐、交流等多样性需求。建造图书馆周边景观有五个关键要素：第一要素是与自然共存。与自然共存不仅仅是绿色植被的增减，而是让学生们与大自然的风光、大自然的水、大自然的土壤、大自然的鸟语花香保持着亲密的关系，使莘莘学子得到良好的体验。第二要素是人文化的场景。每个区域必须具有独特的个性，发挥出区域功能，图书馆中的娱乐区不是游乐场所，必须保持安静，所以设施设备也要多做选择，营造舒适安静的氛围，可以建一个水景观，在小水池里养几条小鱼，学子们可以在这里与水亲密接触。景观的陈设是校园人文素质的表现。第三要素是小品设计。小品设计要将校文化历史元素及艺术元素相结合。精心设计小品，在满足小品的功能性与实用性之余，为学生的生活增添丰富的色彩。第四要素是图书馆景观道路设计。我国早在汉书中就记载：“道广五十步，三丈而树，厚筑其外，隐以金锥，树以青松”。道路作为生活领域的一部分，可依据图书馆的地形地貌来呈现一个视野开阔、移步换景的效果。道路景观也有动态与静态之分。两侧建筑和绿化可作为衡量一个步行道路的空间尺寸，道路的设计也具有导向作用，可引导学生通往某些地方。第五要素是图书馆的绿化。绿化是提高图书馆生态环境质量的重要方面。绿化包括观赏的绿化、吸尘的绿化，还有空间过渡的绿化。可利用绿化的色彩、形状、品种创造不同的场景，营造不同的环境。 5图书馆景观设计过程分析 第一，基地分析。景观的设计要考虑地理位置，气候特征，历史、文化艺术气息。由于时间和经济等原因，许多学校的景观都停留在表面设计上，像快餐一样，缺乏营养，求速度而忽略了质量。出现了缺乏文化内涵，艺术氛围不浓，交流场景缺失等问题。图书馆是一个文化氛围浓郁的地方，所以要重视它的景观设计。第二，概念的演变。艺术设计的元素来源于对物体的解剖，对事物的提炼。而对于图书馆的装饰或是书籍装帧，或是建筑造型，都要依托历史。在对元素的提炼中进一步的构思场景作用。第三，对项目需求、项目功能、项目策略、项目风格的定位。解剖基地的优势、劣势、机遇与挑战。图书馆景观会在潜移默化中影响着学生的思想品德、行为规范、道德情操。现代科技的不断发展与更新，对于比较传统的图书馆来说是个挑战更是个机遇。在设计中融入科技可以达到更好的效果。第四，人性化的景观，恰到好处的空间效益，量身定做的尺寸硬件。人性化的设计可以得到出乎意料的收获，我们必须做到精细，不仅要呈现出最好的效果，还要发挥最大的作用，使人们得到人文关怀，放松身心。设计来源于生活，设计改变着生活。 作者:林晓华 单位:福建师范大学 校园景观设计论文:高校校园景观设计论文 摘要：作为高校校园环境的重要组成部分的校园景观设计，同时也是构成校园品质的重要因素之一。随着近些年来高校的不断扩招，学生人数迅速增加，高校出现了现有的校园规模，不能满足学校今后发展需求的问题。为了解决这一问题，各高校出台了各自的解决策略。各高校的相关解决策略可分为两种：①在老校区的建筑面积中增加建筑层数，从而增加建筑面积；②校园整体搬迁，建设新的校区。因此在老校区的校园改造以及新校区在校园景观建设的过程中，如何利用校园景观设计为高校教职工和学生创造一个适宜学习、生活、休息、游憩的舒适校园环境是高校校园景观设计的关键。 关键词：校园景观设计；以人为本；可持续发展 1高校景观设计定义 高校是指对公民进行高等教育的学校，按照国家规定的设置标准和审批程序批准举办的面向大众的高层次教育机构，一般可以分类为综合性大学、专科大学和学院三种类型。景观是指人类赖以生存的环境中空间与物质所构成的综合体[1]。高校景观设计是指高校区域环境内部以及外部关于景观的设计、改造、整合，从而打造一个满足高校师生身体和心理需求的舒适的校园环境。 2高校校园景观设计分析 “以人为本”作为长期以来设计的基本理念。在规划景观设计中，“以人为本”的设计理念要求设计师在设计的过程中，分析不同使用者的不同行为特点，从而使得设计能满足不同人的不同需求。“不特定的空间”的概念由日本设计师祯文彦所提出，他认为在信息时代，人与人或人与物之间的反馈加速，人与环境的关系也更加密切，因此设计空间应去适应人们各种活动和交往[2]。如澳大利莫纳什大学校园景观设计中克莱顿园区广场的设计。在克莱顿园区广场的设计上，从学生、教职工和更加广阔的社区人员等不同人群的需求出发，在广场开放空间进行多功能的设计以满足不同人对于广场的需求，设置了用于学习的学习桌、观景休憩的露台和非正式的座位、以及休闲区域的用餐区和烧烤区等，使得校园空间更加多样化。这样一个多样化的广场成为了莫纳什大学的校园活动中心，深受学生、教师以及社区人员的喜爱。从景观植物设计方面出发，高校的植物设计并不是简单的植物种植，一方面是通过植物组合搭配构成错落有序、形态各异和色彩丰富的高校植物绿化；另一方面考虑高校校园中各个空间之间的包含关系，并列关系以及集中使用时间性等问题，以保证校园空间的合理性。在设置有利于人们交往的户外空间，在植物设计上，这类空间主要通过大面积的草地和分枝点较高的林下空旷区域来实现；在设置高校校园公共活动有序进行，它可以通过花篱、绿篱、高差等手段来获得，如南昌大学举办大型活动的广场——正气广场的设计，正气广场整体采用的是下沉式的设计手法，利用高差设计的台阶式坐位，广场外围植物设计是采用低矮的灌木如女贞、杜鹃等起到美化、围合和隔离的作用。在设置一些户外安静的个人空间，在植物设计中，可以设置一些绿色屏障的遮挡[3]。众多的高校在景观植物设计配置上都出现了一定的问题，初期景观植物设计完成，植物绿化设计景观视觉效果比较好。但是随着时间的推移，校园在植物绿化管理方面，只是进行一些灌木的修建以及苗木等的基本除虫处理。往往忽略了随着时间的推移，植物生长，出现有些地方的植物太过密集，死亡或者病虫害等无人管理与处理的情况。这种缺乏对校园绿化的一个可持续发展的规划与管理，在损失耗了校园绿化资源的同时，也不利于高校校园景观的可持续发展。 3高校校园景观设计原则 在进行高校校园景观环境设计时，不但要满足物质功能方面的需求，如生活、学习、交流等方面的需求，也要满足提高人的精神方面的需求，如丰富人的精神世界、提高人的素养、创作灵感的激发等需求。但应该注意避免为景观而景观的设计、惟美主义设计。因此在景观设计中我们在满足物质和精神功能的基础上，景观的整体美感也是我们需要考虑和注意的。在校园景观设计中应充分考虑学校人口密集、学生流动性大、时间性强和活动方式多样化的特点，结合人体工程学的原理去设计景观小品，广场和植物。在景观小品以及广场的设计上，融入校园文化，增加人们的认同感与归属感。早在1986年，安•罗森伯格（AnnRosenberg）在《一种新兴的景观建筑学模式》（AnEmergingParadigmforLandscapeArchitecture）一文中提出景观设计不再是呆板的、教条的、静止的对环境化妆和装饰，而是通过一种正在出现的灵活的、复杂的、多变的设计模式来促进人与自然、水体、野生动物栖息区、农作物景观和城市绿地的相互融合。莱尔（JohnTilman1e）在《为可持续发展的可再生设计》一书中陈述了再生设计原理以及相关的再生设计实践案例，并从技术的角度论述了再生设计的重要性，认为设计师应该采用可持续发展的再生设计模式来创造新景观。2007年，著名景观设计师俞孔坚他在《可持续景观》一文中提出景观设计的可持续发展[4]。如获得美国景观设计师协会（ASLA）大奖的可持续校园景观设计作品——沈阳建筑大学的稻田景观的设计。沈阳建筑大学新校区原本为一片农田，设计团队用东北稻和荞麦等农作物以及乡土野草为材料，在雨水收集系统设计的基础上结合水景设计了雨水储存池。设计利用水稻，荞麦和其他农作物维持景观的生产功能。景观发挥其生产功能，将学生和教职工引入到生产和可持续发展中，学生老师参与作物的种植、培育、收割、增强学校学生及教职工对于景观的认同感。作为校园景观参与社会活动的一种体现，“建大金米”成为赠与访客的礼品。 4结束语 高校校园在景观设计方面应展现出多元化的特点，不同地方的高校应有不同的校园景观设计，同一地方的高校景观设计根据其学校特点有其各自的特色。高校校园景观作为景观设计的一种，设计应该秉承以人为本和可持续发展的设计原则，为高校的教师和学生创造一个适宜学习、休息、生活、游憩的优质校园环境。 作者:石艳 陈丽 单位:南昌大学 校园景观设计论文:探究校园景观设计中空间与文化的融合 【摘 要】本文对许昌市高级技工学校景观设计项目进行总结，简述了该项目的项目背景，详述了景观方案中对景观结构和文化主题的思考和表达。着重在文化主题方面进行挖掘，与空间设计融合，具体阐述了方案对文化元素的提炼和表现手法的运用。最后对校园景观设计中文化空间的重要性提出认识。（笔者负责本项目的景观方案设计，以下为作者的工作总结） 【关键词】校园景观；主题空间；文化空间；融合 1、概述 校园景观有其公共开放空间的功能需求，又有其教育性质的特殊场所需求。校园是科学、技术、文化的荟萃之地， 其文化景观能够激发学生的好奇心， 它所营造出的校园氛围具有真正的、最广泛意义的教育内涵[1]。因此在景观空间的处理上，专属性和文化性就显得更加重要。笔者就以许昌市高级技工学校景观设计项目为例，对方案过程中所碰到的校园空间与文化的融合这一问题，进行思考和探索。 2、项目背景 许昌市高级技工学校位于许昌市区，是许昌市唯一一所高级技工学校。新校区基地整体为南北向矩形，规划总用地面积47.15公顷。新校区景观分为南北两期进行建设，一期设计与二期设计在理念，结构，设计手法上均一脉相承，具有连贯性和整体性。本文主要就一期景观设计的方案进行项目总结。 3、景观结构 景观结构可概括为“一轴”+“两翼”+“三片区”。 3.1 中央主题景观轴（一轴） 轴线位于中央，贯通南北，组成一串疏密有致，张弛有度的广场序列。形成景观性、文化性、韵律感三合一的核心轴。 3.2 疏影园（两翼） 两翼位于中央主题轴两侧，挖掘许昌“梅花文化”，营造大面积集中生态绿地“疏影园”，与中央主题轴硬质景观形成互补和差异性发展。通过自然地形的营造，提供完整的生态化，园林化区域，满足师生放松身心，敞开心扉，感受自然的心理需求。 3.3 三片区 根据校园功能分区，三片区分别为教学实训区、学生生活区和综合行政区。根据不同分区的功能性质，营造相应的场所景观，力求做到以人为本。 4、文化主题 许昌乃人杰地灵之处，新校区的景观拥有浓郁的文化氛围，文化主题系统主要通过“地方文化轴”+“技工文化轴”来表现。 两条“文化轴”是两串连续的文化空间序列，对于文化轴线的感知，不应只是单纯的各文化空间感知的叠加，而是有一系列连续的印象，最终形成整体的感知[2]。 4.1 地方文化轴 “地方文化轴”是东西横轴，主要依靠许昌的“钧瓷文化”“三国文化”支撑。 轴线连接东入口广场，钧瓷水景广场，魏都广场和西入口桥，成为一条大气开敞的文化景观视觉通廊。 4.1.1钧瓷水景广场 钧瓷水景广场取自许昌“钧瓷文化”，这条人行步道广场始于东入口止于新校区核心建筑图书馆，不仅承担重要的集散功能，交通功能，学生还可以在这里举行各种集会活动，同时感受校园独有的人文气息和标志性元素。 为了表现钧瓷文化，方案着重从两点提炼钧瓷的特性来进行展示，分别是色彩和肌理。 钧瓷的釉色灵活，变化微妙。“入窑一色，出窑万彩”，乃是对钧瓷的最高褒奖。抓住这一色彩特点来做文章。在这里则又隐喻学校是人才培养的源泉，入校的学生经过学校的培育，将成为在社会各行业出彩的栋梁之材，从而最大限度的凸显技工学校的特色。 钧瓷的釉面肌理也是其一大艺术特点，钧瓷在烧制过程中会出现多种流纹，进一步增强了釉面装饰的效果，比较常见且为人们欣赏的有冰片纹，即在釉面上出现像冰片一样不规则的裂纹。这也正是方案中所要体现的钧瓷肌理特性。 钧瓷水景广场，水景是其核心景观。在设计手法上，主要通过流动的水景与灯光组合的形式来表现“万彩”的概念。池底也做了特殊处理，通过平面铺装的构成和不同的设计标高的分层，将冰裂纹和勾缝的意象概念表达出来。 4.1.2魏都广场（图书馆下沉广场） 图书馆是整个新校区的核心建筑，其外形厚重，取自“东临碣石”。魏都广场的文化主题取自许昌的“三国曹魏文化”。魏都广场的亮点在于，设计了一大幅文化景墙来迎合原来将近4米的下沉高差。景墙高4.2米，宽42米，大气恢弘，整体景观与厚重的建筑相协调。在功能上是台阶挡墙，适当地分隔空间，阻断视线，使空间变得更为生动有趣。在形式上，采用主题浮雕的元素，将三国曹魏文化展示于墙上，并且注重材质的变化和细节的雕刻，来避免大尺度景墙的生硬违和感。从而实现功能与形式的统一，空间与文化的融合。 4.2 技工文化轴 “技工文化轴”是南北纵轴，通过中央主题景观轴串连“天工之门”、“开物广场”、“鲁班广场”、“传技广场”、“名师苑”五个文化主题节点。 4.2.1开物广场 从空间和文化意境上可概括为：天圆地方，序列先端，开门见山，渐入佳境。 开物广场的文化内涵取自宋应星的《天工开物》，一部具有奠基意义的科学技术专著。广场布局方正，尺度空间较大，为新校区的门面景观，标志性的天工开物碑（主题雕塑）立于广场中央，具有很好的文化形象展示作用。 4.2.2鲁班广场 从空间和文化意境上可概括为：开敞空间，刚柔并济，阵列有序，实训有道。 鲁班广场毗邻实训楼，是景观轴上最主要的师生开放性活动空间，硬质场地上根据甲方要求设置鲁班大师的雕塑，以其为视觉焦点，布置草坪绿化空间和休憩小品。在小品的设计上也花了番心思，小品被赋予了文化内涵，例如以“鲁班锁”为模型的灯箱坐凳，以“鲁班尺”为意象的特色铺装，值得玩味。主题展示的细节，平添的不仅仅是景观元素的丰富性，当其与环境相融，增加的更是场所的专属性和领域感。 4.2.3名师苑 从空间和文化意境上可概括为：静谧空间，浓荫庇护，文化深邃，意境升华。 名师苑毗邻教学楼，属于轴线空间序列的尾声，其实质是尺度宜人的林荫广场空间。在两侧高大的乔木遮护下，草坪空间和步道空间有序分割，给整个空间罩上一层庄严感。在林荫下对称布置各技工名师的简介牌，结合灯箱设计，古朴而不失现代，从而打造出一个勉励人心，发人深思的文化空间。 5、结语 校园景观空间的设计应以师生为本，不仅仅使生活行为上得到便捷，更应该探索如何对行为本身进行有益的影响或是有益的引导。学校是育才树人的地方，空间的文化性尤为重要。所谓空间和文化的融合便是指，空间设计中渗透着对基址和城市的历史与环境的多重隐喻，作品深层的文化含义使之具有地域性和归属性[3]。以许昌市高级技工学校景观设计项目为例，从整体的景观结构到详细的节点设计，笔者都试图层层深入地赋予其文化内涵，并用两根主线串联――当地文化和技工文化，旨在创造出具有场所精神的校园文化空间[4]。 作者简介：高超/1988年生/女/上海人/本科/同济大学建筑与城市规划学院景观学系 校园景观设计论文:高校校园水体景观设计研究 摘要：对校园水体景观的影响因素进行研究，并分别从水面设计、驳岸设计、植物设计、后期维护管理几个方面探讨了校园水体景观空间的设计方法，以期能够构建一个生态的、功能性与观赏性并存的校园水体景观空间。 关键词：校园水体景观；生态；功能 1.引言 校园空间是一个能为学生、教师提供学术交流、师生交往、休闲娱乐的公共空间。水景空间是校园空间中一个重要的组成元素，因此设计校园水景空间时要在充分考虑师生的使用要求和环境体验的前提下，为师生打造一个安全、舒适、生态的环境，不仅可以满足观赏性，同时也要被使用者充分的利用，使其成为学习、娱乐的最佳场所。 2.校园水体景观设计概述 “水的景观”（waterscapes)一词的合成是用来描述主要由水构建的景观。这种景观是在校园中用手工或机器仿照自然制成的大型景观，在形式上包括江、河流、小溪、湖、池塘和大型的喷泉，无论大小，它们都是景观或是背景，可近观也可远眺，水的彼岸向我们展示的是又一平面的风情。一些水景也可以沿着岸边散步、跑步或骑自行车。在许多大学校园中都有水景这一元素，它们以各种形态出现，或是湖、或是河、或是喷泉等等，我们可以将这些在校园中形态各异大小不同的水面，统称之为校园水体。 3.校园水体景观设计的影响因素 3.1自然因素 3.1.1水文 水是水体景观成功的关键，水质的好坏、来源都决定了水景的好坏。因此设计师要了解场地的洪水历史、年降水量等情况，对以上情况进行研究，为排除洪水危险及蓄水灌溉问题起到充分准备。 3.1.2土壤 土壤的结构、透水性等对水体空间能够构成起到很大的影响。高度透水性的土壤，使水分流失于地下水及周边地带，就很难支持水体空间的存在，这种情况下需要采用在池底做防水处理。 3.1.3植物 在植物的种植上要遵循因地制宜的原则，水生植物作为水体生态系统的生产者，不但能美化景观，同时也可以净化水质。在目前水资源短缺、生态系统遭破坏严重的情况下，充分利用好水生植物对改善水质是非常重要的。 3.2人文因素 3.2.1文化背景 每所大学都有其自己的校园文化和历史背景，这些对于水体景观的形式有着重要的影响，在设计时需将校园文化融入进去并要考虑到校园的学科特点。 3.1.2使用者需求 师生是校园水体空间的使用人群，在设计时要考虑到他们的使用需求。学生多是在教学楼、宿舍楼、图书馆活动，这已然不能满足他们的需求，他们更希望有一个多功能的空间，可以同时满足安全性、私密性、开放性、多样性等。在设计校园水体景观时可以将这几方面考虑进去。 4.校园水体景观的设计方法 4.1水面空间设计 水面设计是校园水体景观的主体元素，水面的形式随岸线的变化而改变，它可以表现出宁静、舒缓、流畅等，因此，可以通过塑造不同的水面形态营造出不同氛围来满足水景的功能性和观赏性。 4.2驳岸空间设计 不同的水体岸边环境，采取的驳岸空间处理方式也有所不同，可以分为以下几种形式： 4.2.1抛石驳岸 抛石驳岸可分为干砌石驳岸、半干砌石驳岸和石笼驳岸等几种形式。干砌石驳岸是指从堤脚下端开始，按由大到小的顺序向上垒砌石块，并在石缝间填土，种植适宜的水际植物，这种方法有利于鱼类和植物的生存。半干砌驳岸是用混凝土格子加固干砌石驳岸的下部，使卵石一半被混凝土固定，另一半悬空，这样既可以抵抗洪水的冲击，又能确保生物的生存，在水流湍急的情况下可以用半干砌驳岸。对于水流弯曲或者是流水冲顶位置等冲击力较大的岸线，则可采用抗冲刷力较强的石笼，石笼是耐久性强的铁丝笼内置石块而成，这种方法施工简单，对现场环境适应强。 4.2.2自然式缓坡驳岸 自然式缓坡驳岸适用于坡面较缓、空间足够大的场地，种植阳光草坪吸引师生到此休憩娱乐。 4.2.3植栽驳岸 植栽驳岸适用于坡度较大、亲水性不强、或者是需要帮助鱼类逃避敌害和提供遮荫场所的岸线。对于坡度较大的岸线，可以用木质栅格或是粗圆木桩形成稳定堤岸的格墙，再在木桩框间回填土壤，做成梯田式的植物种植台。 4.3亲水空间设计 亲水空间可以为师生提供欣赏景观的场所，让使用者能够近距离接触到水，满足人们的亲水心情。亲水空间可以分为两个类型：一类是方便在水边游憩时停留的空间，即水边散步道；另一类是可以穿行的空间，即水上通道。 4.3.1水边散步道 在设计游憩亲水空间时既不能让散步道全部沿水而设，也不能让散步道全部偏离水面。需要注意线性的流畅及尺度的把握，提供给师生们一处观景、休息、驻足的空间。水上穿行的通道贯穿于水体，不仅起到连接作用，也为校园景观增添了许多乐趣。 4.3.2水中穿行通道 水中穿行的通道主要有架空的栈道、汀步和桥等形式。架空的栈道一方面可以不阻断水流的自然运动状态，保持生态系统的连续性，对水中生物的活动不造成干扰，另一方面在布局形式上比较灵活，不会给人生硬的感觉。在水深较浅的地方设置栈道，在较深的水域木栈道要设置较高的护栏，保证使用者的安全。汀步是道路在水中的延续，分为自然式和规则式二种。自然式的汀步设计时要与场地氛围相一致，左右穿插、疏密相间。规则式汀步是利用形状大小一致的混凝土木板按照道路曲线等距离整齐排列，呈现出整齐一致的美。 4.4植物景观设计 水生植物分为湿生植物、挺水植物、浮水植物、沉水植物等四类。在设计时注意将几类植物合理的搭配，以营造层次丰富的水体景观。 4.4.1湿生植物 湿生植物是指生长在超市地或是不是经常性淹水的环境中的植物，根具有一定的耐涝能力。类型多样，草本、藤本、灌木和乔木都有，该类植物具有适应陆地和水体环境的双重习性。 4.4.2挺水植物 挺水植物根茎扎入泥土中生长，上部茎秆、叶片挺出水面。大部分的品种根系粗壮发达、植株直立挺拔、茎叶明显、花枝高伸。其主要生长在浅水或水陆过渡区域，茎叶气生，通常具有与陆生植物相似的生物特性。常用的有荷花、芦苇、再力花、水葱等。 4.4.3浮水植物 浮水植物的根茎扎入泥土中生长，无地上茎或地上茎柔软不能直立，叶和花漂浮或半挺立于水面。叶片开始可沉水生长，后期浮出水面成漂浮叶，花朵通常伸出水面。常见的有王莲、芡实、睡莲等。 4.4.4沉水植物 沉水植物的根茎扎入泥土中生长，整个植株沉于水中。茎叶长度高于水深时，高出的部分平浮在水面，近在开花时有部分花蕾伸出水面。常用的品种有眼子菜类、黑藻、狐尾藻等。 4.5后期养护管理 水生植物具有净化水体的作用，但不是能够对水体一直进行污染治理，如果水体生态系统循环不佳的话，超出了水体的环境容量，就会造成水质富营养化，导致水体浑浊，受到污染，这便会影响水生植物的生长，严重时可能导致植物的腐烂死亡，不仅污染水体，也会造成严重的污染，影响景观效果及生态平衡。因此，为了避免生态平衡遭到破坏，要确保水质的清洁，在深秋前要将水生植物的枯枝进行清理，以免污染水质，平时水面的植物残体要定期清理，对于水中鱼类的繁殖也要给予控制，大量鱼类繁殖会造成水中溶解氧缺乏，氮磷含量增高，不能保证生态平衡。 5.结论 水体会使校园景观生机盎然、更加有魅力，因此水景设计对于校园规划有着很大的作用。校园水景空间是校园景观设计中的重要组成部分，校园水景能够提高校园的环境品质，同时为师生提供了一个良好的室外交流、休憩、娱乐的功能性强的场所。对于这样的一个多功能型场所的设计，要从多个角度进行研究、分析，不是只考虑形的美观，忽视了功能性需求。 校园景观设计论文:浅析大学校园景观设计原则 摘 要 随着国家对高校建设投资的进一步加大，许多高校景观建设随之而来，大学校园景观具有独特的文化内涵和育人功能。此时，校园内部景观设计方面显得非常重要。本文针对大学校园景观设计的原则进行的初步的探讨。 关键词 大学校园 景观设计 育人功能 在科教兴国方针的指导下，我国加大了对大学教育建设的投资力度，校园中教学楼、宿舍楼等建筑物不断新建，校园景观小品如雨后春竹般出现在校园中。和谐优美的校园环境，除了具有先进的教学设备和雄厚的师资力量，更重要的是还学要有建筑相匹配，并且是具有深刻内涵的建筑景观。校园景观小品是学生的第二课堂，标志性的建筑小品，在校园育人过程中起到了画龙点睛的作用，它含有一种潜在的渗透在校园每个角落的内在精神力量，又是整个校园文化脉络的载体，如今随着高校大规模的扩建改造，校园景观小品设计越来越受到师生们的关注。 （1）严肃与活泼结合原则。校园中不泛有革命先烈建国时期抛头颅洒热血的浮雕、壁画，突出革命先烈的爱国主义精神、集体主义精神，使学生临近便肃然起敬。校园景观多采用因地制宜，自然万物和谐共生，花草树木交杂生辉，春花烂漫，生机勃勃，夏草青翠，活力四射，秋树金黄，安淡闲适，冬雪洁白，铭心刻骨。 （2）想象与现实结合原则。机械学院多齿轮、转轴作为标志性建筑，给学生充足的思考空间；能源动力学院与航天登陆探索宇宙、建立人类新居地为学生学业梦想；土木工程学院以建筑物结构骨架模型耸立学院楼旁，启迪学生思维。对于现存技术水平，利用图窗展示栏、流动壁画等形式，给师生传达最新科技研究成果，注重学生专业素质的培养，让学生走在时代的前沿。 （3）便利交通与休憩空间结合原则。大学主题公园作为同学们接触自然的空间，在人流主要方向的休憩娱乐区，采用开放式的交通流线形式，增加入口数量，扩宽视野，方便学生进入公园。在休憩观赏区，空间相对封闭，把学生融入环境，使其与自然相亲和，满足休闲观赏的需求。 （4）水景点缀原则。水是中国园林景观的血液和灵魂，与山水路桥、亭台楼阁共同组成令世界震惊的中国园林艺术文化。随着人们对回归自然环境的强烈渴望以及可持续发展城市形态的高度重视，校园景观水的设计利用越来越普遍，校园水景整体上用自然水景或结合地形条件，人工构造水体作为整个主体环境，各部局以各异的水景划分校园不同的空间节点和组团，用水的柔和流动贯穿各节点。 （5）人性化设计原则。功能主义的设计思想将大学的建筑物视为容纳各种功能和使用活动的容器，常常忽略了大学生学习、生活和交流的特点。其静态的规划思想把校园内丰富的功能设施局限在预先设定的区域内，缺乏灵活性，功能至上的规划理念过多的注重形式，而忽略了校园本身的地域及文化特色。校园中要注重细致化设计，考虑到学生们的需要。 （6）使用者参与原则。目前，使用者参与成分太少，通常只有设计师与学校、政府领导参与到设计中，校园的使用者却很少有机会参与到设计过程中，使用者的很多要求得不到反应和体现。这种设计与使用者缺乏沟通的现象致使最终的设计成果不能很好地满足使用者的要求，设计的大众化不能很好的贯彻。设计过程中应尽可能地让使用者参与其中，体现出设计的实用性。 （7）文化氛围突出原则。景观设计一方面利用小品、雕塑、名言警句等载体，在各种活动空间中布置景观设施小品，将景观的人文意境与活动功能巧妙结合，实现文化意境与实用功能的融合，渲染出浓郁的校园文化；另一方面，设置校园独有的绿野书苑，书山咏志，经世广场，桃李芬芳等景观节点，供师生学习、交流、社团活动等用途，突出浓厚的学习氛围。 （8）花园式绿化原则。在校园的生态绿化系统中，沿学校围墙布置绿化带，沿校内的交通环线和运动区周围布置林荫绿化带，有效减少交通和体育运动带来的噪音干扰和空气污染，并成为镶嵌在山水校园中的绿色项链。建筑群之间布置大面积的绿地，与清新湖面调节校园小气候。庭院式绿化与步行系统联系在一起，形成一步一景的生态景观。 （9）亮化工程原则。所谓校园的夜景照明，就是利用灯光照明来塑造建筑的夜间形象。良好的夜景照明可揭开夜幕，显示出校园亮丽的面孔和固有的艺术风采。因此，夜景照明不仅在照明技术上要求合理，而且在艺术上的要求也很高，将照明技术和艺术结合在一起，表现出校园建筑的文化内涵和艺术特征。 （10）空间层次交流原则。各学科院系单元楼内部布置有一定的庭院空间，而建筑群体围合成的组团也设计了如勤奋园、求实园等特色的主题广场，形成具有特定文化氛围的场所。多层次的景观相互交融渗透，形成了丰富而有生机的绿化系统，它将为师生提供理想的交流场所。 校园景观不仅是一个提供教学活动所需要的物质空间，更是一个提供心理教育的精神空间。校园建筑景观应具有与校园风格、文脉相适应的独特个性，从而让学生爱上这些景观，爱上这个学校。对校园景观的研究具有很强的实用性，让学校成为观光胜地，校园景观必将影响着大学校园的建设和发展。

初中美术论文:初中美术课如何培养学生的美术兴趣 【摘要】 美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。 【关键词】 启美 启智 启德 启信 一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美 对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力；对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力；美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。不是有人说，青春就是最好的化妆吗？”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。 二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力 记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用vcd通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。 有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。 三、启德德为立身之本 在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。 四、启信自信是一个人成功的前提 对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示 、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。 在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据农村学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，才能提高学生的创新能力。 初中美术论文:初中美术设计课的教学探索 摘　要：要把美术设计课教学与现实生活相融合，紧扣新课标的要求，侧重“人与生活”美术教学进行探索，对教材的教学内容进行重组与充实，体现到学习生活中去培养学生审美的眼睛和实践操作能力的锻炼。 关键词：一个中心　情感认知　激发赏析　拓展思维　个性创意　主动评价 我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径，它对陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展、培养“四化”建设人才，具有不可忽视的重要作用。尤其是近几年，原国家教委在基础教育中强化了全面素质教育，重视美育（即审美教育），学校中的美术教育也得到了迅速地恢复和发展。国家和地方教育行政部门为了加强基础教育，不断地改善教学条件，修建了一些新的教学楼，我们学区初中，就是其中之一。它周围山峦环绕，河流相伴，绿树成荫，崭新的教学大楼被蓝天白云衬托，自然景观十分优美。为促进内涵发展，学校不断加大力度，精心营造育人环境，在路旁、亭边、花坛里、操场上，矗立起一块块大小不一的石头，并在上面镌刻了三十多条（首）引人思考、催人奋进的名言警句、诗词谚语，如“德，国家之基也”、“振民育德”、“上善若水”、“天地之气，莫大于和”、“学而不厌，诲人不倦”、“运动，生命的源泉”等，让每一块石头都会说话。“石头文化”成了学校创建和谐校园的宣传阵地，通过这些名言警句对学生进行了潜在的、无声的教育。 一、一个中心 “人与生活”的一个中心即围绕“学校生活、社会生活”进行美术教学探索与研究。学校生活，是农村初中每个学生最有体会的生活经历，对学校的学习生活环境、美化寝室的应用设计，是以现有教学环境和生活环境为物质基础的整合改造，有利于学生在主动学习中培养热爱生活的情感，提高艺术修养和审美品味；社会生活，是以学生较熟悉的文化生活延伸到将来必将参与的社会经济生活，有利于学生在主动学习中培养认识生活的心智，提高人文素质和生活品味。整个设计教学的思路是在视觉传达设计教学中引入商业美术模拟实验教学的基本的指导思想，同样也适合设计欣赏教学的建构。 二、五个要素 为了体现以生活为中心的美术课堂教学理念，本人设计了“情感认知——创设生活情境；激发赏析——结合实际生活；拓展思维——探究设计规律；个性创意——凭借生活阅历；主动评价——合作学习研究”五个基本要素。整个教学模式遵循生活（素材）创作（设计）赏析（作品）的过程步骤，在具体教学操作中，对上述环节运用有所侧重，并可以适当地调整与增减。 1、情感认知——创设生活情境 列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”学习兴趣是学习动机重要的心理成分，是带有情感色彩的认知倾向，是思维活动的起点，没有学习兴趣就不会有智慧和灵感。因为美术作品、艺术家和学生之间存在距离，所以教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。 2、激发赏析——结合实际生活 结合实际生活既体现了艺术源于生活的创作理念，也体现了人文主义的思想理念。本要素是在师生广泛搜集生活素材的基础上开展的以人为本的教学方式，体现学生的主动学习和合作学习过程，针对生活素材进行处理，建立师生素材共享，以及学生之间、师生之间的互动信息库。 3、拓展思维——探究设计规律 要创设生活问题情境，引发关于艺术与生活的热点话题，引导学生参与文化的传承和交流，倾听学生的独特见解，并列举社会生活中的例子，展开辩论、讨论，进一步拓展思维。随着数字化时代的发展，尤其是网络技术的普及应用，美术设计可以利用特定的电脑软件来制作，并可以利用多媒体展示，为美术课堂提供了空间，更便于教学。 4、个性创意——凭借生活阅历 美术设计课应充分调动中学生热衷于改变自己的生活和好想好动的天性，使学生主动进行创造，设计出符合青少年和时代特征的作品。要依据学生所感知的生活、审美情趣以及学生所理解、掌握的美术知识，提供典型的、与学生生活较贴近的设计师作品，从多角度探究作品成功的原因和规律，找寻设计师创作的灵感来源。 5、主动评价——合作学习研究 教师要充分尊重个体差异，尊重每个学生的个性特点，强调以鼓励为主的发展性评价，促进学生个性的发展，让不同的学生有不同程度的发展。在了解每一个学生的基础上，对每一次作业、每一次活动，应该有多种评价方式并存，小进步小成就，大进步大成就，让每一个人都体会到成功的快乐。要通过学生谈设计思路、表现手法等，把握学生的愿望和索求，结合自评、互评（学生、师生），使评价活动从创新实践上升为创新思考，使学生获得带有深刻情感体验的独特理性认识，引导学生课外拓展性的闲暇活动，激发学习兴趣和表现欲望，形成基本的设计素养，促进教学过程的最优化和主题的深化。经过几年的探索实践，本人的教学观念得到了更新，科研意识越来越强。以生活为本，以艺术为本，以学生的发展为本，体现了追求人文生活倾向的设计教学理念，学生获得了进取的力量，分享了合作的和谐，发现了生命的灿烂。在这样和谐的氛围里，才能唤醒师生潜能，张扬本真个性，共同创造奇迹！ 初中美术论文:初中美术课如何培养学生的美术兴趣 【摘要】 美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。 【关键词】 启美 启智 启德 启信 一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美 对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力；对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力；美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。不是有人说，青春就是最好的化妆吗？”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。 二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力 记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用vcd通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。 有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。 三、启德德为立身之本 在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。 四、启信自信是一个人成功的前提 对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。 在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据农村学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，才能提高学生的创新能力。 初中美术论文:浅析初中美术教学中的创作教学 论文关键词:生活　想象　创造力 论文摘 要:美术教学工作发现,很多学生在绘画时作品缺乏新意,脱离生活,技法陈旧,没有创造性,不能充分发挥自己的想象;笔者经由多年的美术教学认为,在美术教学中引导学生认识生活,走进生活,创设情景,发挥想象,在创作中发挥自己的个性,采用灵活多变的方式积极参与到美术创作活动中来,是美术改革的重要方向。 生活是艺术的源泉,任何一个艺术家,如果离开生活这个宽阔的海洋,那他们的艺术之源便会干涸。元代画家黄公望“终日只在荒山乱石丛木中生,意态忽忽,人不测为何,乐而忘返。”唐代画家王默“扁舟泛海,”以尽览“海中之水”为趣。美国作家杰克·伦敦早年当过工人、水手、淘金者,广泛的游历人生……[1]这些热爱生活,热爱自然的人们以丰富的人生告诉酷爱艺术的年轻一代应该学习自然,走进生活。笔者总结多年的教学经验,结合学生学习的体验及素质教育下的课改精神,得出如下体验: 一、认识生活,体验生活 艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。鲁迅先生也说:“作者写出作品来,对于其中的事情,虽然不必亲历过,最好是经历过。”[2]诚然,每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。 生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。 平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,走进生活。我们学校地处郊区,田园风光优美。我利用这天然的地理优势,走进生活,走向田野,走近农民,农忙季节,我组织学生一起走进麦田,做一回“拾穗者”,体会德国画家珂勒惠支在油画《拾穗者》中所体现的对农民的深切关心和无限爱戴之情,然后根据体验创作一副画,同学们在经过一次汗水的洗礼后,更加明白生活中的美无处不在,美在晶莹的汗水中,美在幸福的笑容里,于是他们情不自禁的拿起画笔,勾勒出一幅幅生动的“丰收图”,回去以后经过精心整理,画面少了些许浮躁,多了一份思考与内涵。其中的一位同学描绘的是“希望的田野”,画面上同学们弯腰拾穗,金黄的麦穗映着同学们火红的笑脸,画面色彩亮丽,对比强烈,寓意深刻,名字也起得绝。 同学们都说,感觉胸中有太多的东西要表达,生活实在是太美了。还有一位同学描绘了几位农民在麦田里割麦的情景,他们的脸上是陶醉的笑容,他们的眼里流淌着幸福,画面以大片的麦田为背景,没有任何点缀的东西,表面上看显得“意犹未尽”,其实不然,这位同学独具匠心,画面让人浮想联翩,寓意深刻,连笔者都叹为观止,试想,如果不能让他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们能创作出如此精彩的作品吗? 二、创设情景,发挥想象 生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国哲学家黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”[2]我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。“俄国画家苏里科夫偶尔看到一只黑色的乌鸦停驻在白色的雪地上,后来竟成了创作名画《女贵族莫洛卓娃》的意象。古埃及狮身人面像是想象的产物,古印度的千手湿婆婆是想象的参物;中国的美女蛇白娘娘也是想象的产物。所以,天上人间,古今中外,神仙鬼怪,花鸟虫鱼都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”[2]作为中学生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一朵没有水分的玫瑰,一条不流动的河流,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。而想象力的培养,源于生活中情景的创设,构思的独到,学生由于平时进行美术创作训练比较少,因此,在创设情景方面有一定难度,要善于启发学生的创作灵感。 在一次美术课上,我先让同学们听一个故事,故事的名字叫《妈妈,再爱我一次》,这是一个风靡全球的煽情的电影,曾经赚取了多少人的泪水,失去母爱的孩子是痛苦的,但是,作为整天拥有幸福和母爱的中学生,是否真正体验到母亲的爱呢?我用真情的心声,声情并茂地讲述完了这个故事,同学们的反映比较强烈,特别是女同学们都眼睛红红的,男同学也不吱声,我趁热打铁,放了一段音乐《烛光里的妈妈》,放完音乐,我问同学们:“你们爱自己的妈妈吗?”“爱,”同学们几乎是异口同声,“那我们今天就用自己的画笔赞美母爱,好不好?”可以想象,同学们几乎没有让我多费口舌,没有多长时间,一幅幅生动的“母爱图”便展现在我的眼前。如若在平时,大部分同学便只会单调,枯燥地画上一个梳着齐耳短发的中年妇女,写上“我的妈妈”,便算是完事。而现在你看,那个坐在病床前,目送着儿子去上学的妈妈,则更叫人肃然起敬。在灯下陪女儿读书的妈妈,多么辛苦啊,你看女儿感动得都热泪盈眶了,更有甚者,把眼光放到美丽的大自然中,描绘动物界中一幅幅生动的“亲情母爱图”使人感觉到人间的爱是无处不在的,望着这一幅幅生动,感人的完全发自内心的“母爱图”,你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说:“想象是思维的精彩,美的创造离不开想象。”在美的创造中通过想象把情感、理性、感知联结起来,在创造性的想象中各种心理因素象交响乐一样组织在一起。感知的激发、情感的鼓励、理性的启导,都融化在想象中。 三、在美术创作中发挥个性的特点 美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的审美理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。李苦禅在论画鹰时说:“林良鹰的古穆,八大鹰的孤郁,华岩鹰的机巧,齐白石鹰的憨厚,此所谓‘画如其人’是也。”[1]这些都说明美的创造都具有鲜明的个性。在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为中学生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。 在“我为校园添风采”这一综合探索课中,我要求学生为作为我们身份标志之一的“校服”做设计,为我们的生活增添色彩。这就要求学生要充分展示自己的审美品味,个性特点。创造出满意的作品。我在辅导他们时,旨在强调个性的发挥,款式要符合中学生的身份特点,色彩尽量明快、亮丽、单纯一点,同时鼓励他们上网查资料,吸取别人的长处,融入自己的个性,同学们在我的启发下,有所领悟,纷纷行动起来,作品的效果虽然有点稚气,但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。班上有一位前卫、调皮的男生,他的作品很有个性,打破了传统的校服的死板的模式,使校服时装化,同时又不乏青春男孩的朝气、活泼,非常独特,一些文静、内向的女生设计的作品较端庄、大方,很有自己的个性特点,我大大地称赞了一番,同学们的自信心和表现欲更强了。 四、采用灵活多变的方式,锻炼驾驭表现形式的能力 要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验总结。法国雕塑家罗丹曾说:“艺术就是情感,如果没有体积,比例,色彩的学问,没有灵敏的手,最强烈的感情也是瘫痪的。” 因此,中学生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据中学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对装饰美的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式。刘丽同学的《渔舟唱晚》,起初采用的是纸贴版画,感觉画面显得太平,没有意境,我引导她采用日常生活中的废旧材料可以营造意想不到的气氛,经过一番设计,构思,一副别具特色的韵味无穷的画面展现在面前,破旧的帆布搭成的船,用丝线织成的渔网,更有那象征渔家形象的竹筒为画龙点睛之笔。这幅画突破了传统的剪贴画模式,有一种原始的粗犷的美,学生大开眼界,创作激情陡增,都积极地寻找其他材料去表现自己的作品。“创作”已变成了一项既美丽又辛苦的劳动实践过程了。 实践证明,对中学生进行美术创作训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提高学生创造思维能力的一条有效途径,也是课改精神的真实体验,让学生走进生活,都参与到美术创作活动中来,用自己的双手去描绘美好的生活吧! 初中美术论文:初中美术设计课的教学探索 摘　要：要把美术设计课教学与现实生活相融合，紧扣新课标的要求，侧重“人与生活”美术教学进行探索，对教材的教学内容进行重组与充实，体现到学习生活中去培养学生审美的眼睛和实践操作能力的锻炼。 关键词：一个中心　情感认知　激发赏析　拓展思维　个性创意　主动评价 我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径，它对陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展、培养“四化”建设人才，具有不可忽视的重要作用。尤其是近几年，原国家教委在基础教育中强化了全面素质教育，重视美育（即审美教育），学校中的美术教育也得到了迅速地恢复和发展。国家和地方教育行政部门为了加强基础教育，不断地改善教学条件，修建了一些新的教学楼，我们学区初中，就是其中之一。它周围山峦环绕，河流相伴，绿树成荫，崭新的教学大楼被蓝天白云衬托，自然景观十分优美。为促进内涵发展，学校不断加大力度，精心营造育人环境，在路旁、亭边、花坛里、操场上，矗立起一块块大小不一的石头，并在上面镌刻了三十多条（首）引人思考、催人奋进的名言警句、诗词谚语，如“德，国家之基也”、“振民育德”、“上善若水”、“天地之气，莫大于和”、“学而不厌，诲人不倦”、“运动，生命的源泉”等，让每一块石头都会说话。“石头文化”成了学校创建和谐校园的宣传阵地，通过这些名言警句对学生进行了潜在的、无声的教育。 一、一个中心 “人与生活”的一个中心即围绕“学校生活、社会生活”进行美术教学探索与研究。学校生活，是农村初中每个学生最有体会的生活经历，对学校的学习生活环境、美化寝室的应用设计，是以现有教学环境和生活环境为物质基础的整合改造，有利于学生在主动学习中培养热爱生活的情感，提高艺术修养和审美品味；社会生活，是以学生较熟悉的文化生活延伸到将来必将参与的社会经济生活，有利于学生在主动学习中培养认识生活的心智，提高人文素质和生活品味。整个设计教学的思路是在视觉传达设计教学中引入商业美术模拟实验教学的基本的指导思想，同样也适合设计欣赏教学的建构。 二、五个要素 为了体现以生活为中心的美术课堂教学理念，本人设计了“情感认知——创设生活情境；激发赏析——结合实际生活；拓展思维——探究设计规律；个性创意——凭借生活阅历；主动评价——合作学习研究”五个基本要素。整个教学模式遵循生活（素材）创作（设计）赏析（作品）的过程步骤，在具体教学操作中，对上述环节运用有所侧重，并可以适当地调整与增减。 1、情感认知——创设生活情境 列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”学习兴趣是学习动机重要的心理成分，是带有情感色彩的认知倾向，是思维活动的起点，没有学习兴趣就不会有智慧和灵感。因为美术作品、艺术家和学生之间存在距离，所以教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。 2、激发赏析——结合实际生活 结合实际生活既体现了艺术源于生活的创作理念，也体现了人文主义的思想理念。本要素是在师生广泛搜集生活素材的基础上开展的以人为本的教学方式，体现学生的主动学习和合作学习过程，针对生活素材进行处理，建立师生素材共享，以及学生之间、师生之间的互动信息库。 3、拓展思维——探究设计规律 要创设生活问题情境，引发关于艺术与生活的热点话题，引导学生参与文化的传承和交流，倾听学生的独特见解，并列举社会生活中的例子，展开辩论、讨论，进一步拓展思维。随着数字化时代的发展，尤其是网络技术的普及应用，美术设计可以利用特定的电脑软件来制作，并可以利用多媒体展示，为美术课堂提供了空间，更便于教学。 4、个性创意——凭借生活阅历 美术设计课应充分调动中学生热衷于改变自己的生活和好想好动的天性，使学生主动进行创造，设计出符合青少年和时代特征的作品。要依据学生所感知的生活、审美情趣以及学生所理解、掌握的美术知识，提供典型的、与学生生活较贴近的设计师作品，从多角度探究作品成功的原因和规律，找寻设计师创作的灵感来源。 5、主动评价——合作学习研究 教师要充分尊重个体差异，尊重每个学生的个性特点，强调以鼓励为主的发展性评价，促进学生个性的发展，让不同的学生有不同程度的发展。在了解每一个学生的基础上，对每一次作业、每一次活动，应该有多种评价方式并存，小进步小成就，大进步大成就，让每一个人都体会到成功的快乐。要通过学生谈设计思路、表现手法等，把握学生的愿望和索求，结合自评、互评（学生、师生），使评价活动从创新实践上升为创新思考，使学生获得带有深刻情感体验的独特理性认识，引导学生课外拓展性的闲暇活动，激发学习兴趣和表现欲望，形成基本的设计素养，促进教学过程的最优化和主题的深化。经过几年的探索实践，本人的教学观念得到了更新，科研意识越来越强。以生活为本，以艺术为本，以学生的发展为本，体现了追求人文生活倾向的设计教学理念，学生获得了进取的力量，分享了合作的和谐，发现了生命的灿烂。在这样和谐的氛围里，才能唤醒师生潜能，张扬本真个性，共同创造奇迹！ 初中美术论文:浅议审美教育 初中美术欣赏课的应然之道 【论文关键词】美术教育　欣赏课　审美素质　审美能力 【论文摘要】长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上。要实现素质教育,就必须将美术欣赏与审美教育相结合,培养学生主动学习的习惯和独立思考问题的能力,从而达到审美教育的目的。笔者结合教学实践,从教师必须重视对学生的审美素质教育,在欣赏课中创设美的意境,激发学生的学习兴趣,达到审美教育和素质教育的目的;通过正确的方法,深层次的诱导,加深学生对艺术的理解,构建完善的审美心理结构;不断加强学生对美术作品的评论,提高学生的审美能力等方面,探讨了在初中美术欣赏课中如何对学生进行审美教育的问题。 一、问题的提出 长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上,且多数美术教师也不太清楚大纲上的精神要求,容易对教材形成片面理解。在这种情况下,往往一遇到欣赏课就一跳而过,而很少与学生一起欣赏、讨论中外美术名作。即使上课,也只是走马观花,一扫而过地介绍,对于作品的创作背景和象征寓意及历史事件等,很少引导学生去进行分析、评论,这无疑就限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。在整节课中,教师当主角,学生当听众;教师讲得平淡无味,学生听了也反应淡淡。一堂课下来,学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。长此以往,教师的思想里就日渐忽视了对学生进行审美情趣的培养这一重要教育目的,也偏离了审美素质教育的宗旨。 初中美术教育主要是通过美术欣赏课而得以实现审美素质教育。在初中美术课中,除了工艺课和绘画课以外,教材的欣赏课在总课时中所占的比例不大,这就向美术教师提出了更高的专业要求:在平时的教学中,不但要向学生传授基本的技能,还要求在有限的课时内通过对学生不断的启发和熏陶,培养他们感受美、认识美、创造美的能力。然而,课内四十五分钟的时间毕竟有限,要达到素质教育的目的,在美术欣赏课中,就必须以审美教育为重点,切实提高学生的审美能力。 二、激发心灵的感受,寓无形于有形之中 美和审美是联系在一起的:审美活动、审美过程就是要感受美,换言之,就是要发现美,感觉到美,进而调动起自己美好的情感,即“美感”。“美感”应该包括两个方面的含义:一方面指审美能力,另一方面指审美情感。这二者之间的区别是明显的,但联系也同样明显。可以看出,有关审美能力的问题更为根本,因为解决了它,有关审美情感的问题就会迎刃而解。但不管用哪种观点来看待美感,也不管用哪种理论来解释美感,审美能力起作用的效果都伴随着情感反映。因此,要用心去感受美,以激起心灵的浪花。 1.创设学习情景,激发审美情感。美术教师应加强自身的美学修养,重视对学生审美情操的培养,并精心准备教案,积极为学生的学习创设一个美的环境。教师要积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段(如范画、投影、故事、音乐等),通过有声、有色、有形的环境氛围,使学生处在浓厚和强烈的求知欲中,从而潜移默化地受到美的熏陶。同时,在适当的时候还可以组织课外活动,如参观画展,博物馆等,无形中使学生的审美意识得到有效的提高。例如,利用课件展示悬挂在人民大会堂的大型国画《江山如此多娇》,以宽广的画面、磅礴的气势、流畅的笔墨、浓艳的色彩,描绘了祖国的万里江山,表现了“须晴日,看红装素裹,分外妖娆”的主题。那绵延壮阔的群山、冉冉升起的红日、高大苍劲的绿树,无不给人以美的遐思。通过教师的分析引导,能够使学生透过画面,悟出作者的立意,受到美的教育,并陶冶热爱祖国的情操,升华自身的思想感情。 2.处理形神关系,培养审美感受。作为美术教师,还要处理好有形与无形的辩证关系,如果仅仅重视美的形式和美的外表,仅仅重视美术技艺的传授,仅仅重视美的图形、美的色彩、美的景物的欣赏,而不注意去挖掘其中更深一层的内涵,忽视了从创造美的主体心灵中寻找美的源泉,不主动去激发学生心灵的感受,那么,我们的审美教育就会是失败的。 在美术欣赏课上,学生都会经历一个对艺术的认识和理解过程。最初是从他们个人的角度开始的,他们觉得画得“像”的就是好,而有些画得“不像”的作品就看不进去,但有些看起来“不美”的作品,却被老师当成世界名画加以介绍。正是这些反差,他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像与不像作为唯一的标准。有了这些思考后,学生才会关心艺术到底是什么。因此,教师不能从理论上空洞地介绍艺术,不能把学生框死在一个固定的欣赏模式中,而应从美学中对艺术的不同观念入手,使学生认识到这些观念在艺术史上并存的局面,从而拓宽他们思路和界限。比如,在出示我国20世纪著名的大艺术家齐白石的作品《虾》时,学生往往会情不自禁地发出赞叹声,而出示现代西方最著名的美术家之一毕加索的油画作品《格尔尼卡》时,他们则显得茫然不解。这时,教师就应告诉学生,这是两种不同的画种,画家运用了不同的技法和材料,但是不管那幅作品画得像还是不像,都务必使学生明白这是画家对美的追求。由此,引导学生领悟画家在美的艺术形象中所要表达的纯真的思想感情,使他们在欣赏那些栩栩如生的人物的神情和动态,或色彩鲜艳的《鸳鸯戏水》、《出水芙蓉》、《桃花飞燕》等中国画时,更懂得欣赏画家在作品中所倾注的对生活强烈的爱和淳朴的思想感情。在欣赏《北京故宫》与《巴黎罗浮宫》时,就要引导学生去领悟中国传统绘画与西方油画在色彩、材料、工具以及各自的特点等表现手法的根本区别,使他们开阔视野,使美术欣赏课达到理想的效果,同时对学生也进行了启发和教育。 三、学会欣赏和鉴赏,是理解美的重要途径 不管是由美引起了人的美感,还是人在审美活动中发现、创造了美,美都能使人愉悦,使人沉醉。就像做了一场好梦,梦醒了之后,意犹未尽;也像品了一口美酒,口留残香,回味无穷。这种对美的细细品味,就是欣赏。艺术鉴赏就是鉴赏者通过对艺术作品起兴动情,用发自心灵深处的冲动,并根据一定的感受、理解与评判,对作品进行分析比较,挖掘作品的深层意蕴,揭示作品的意义和价值,评价作品的得失与成败,从而开阔眼界,扩大知识领域,提高艺术修养。中学美术教育,更要注重艺术接受和审美心理的教学和研究,使学生形成新的自我与个性,孕育和发展创新精神。实践证明,只有在鉴赏中获得的审美体验,才能调动再创造的联想和想象。艺术鉴赏能力对艺术创造起着潜移默化的作用,而创造又是在评价过去的基础上的发展和创新。 艺术鉴赏能力的培养途径存在于美术教学活动的各个环节之中,关键是看我们是否有心利用,是否善于运用。为了逐步培养和提高学生的艺术鉴赏能力,可以在教学活动中适时地向学生介绍优秀的美术作品,并将之作为鉴赏对象。这样,当学生看得多了,就有了比较,就有了鉴别和欣赏。 但在许多教师看来,美术评论应该是评论家的事,似乎与学生无关。其实不然,在欣赏美术作品时,学生都会有一种初步的印象和感觉。初中阶段的学生已积累了一些初步的历史文化知识,因此,教师应抓住学生的最初感觉,并将之作为深入分析作品的起点,积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如,在欣赏我国当代著名画家董希文先生的油画《开国大典》时,就应要求学生仔细观察作品,并用简单的语言描述自己看了作品以后的心理感受。当教师充分肯定了学生的回答以后,就要趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景,然后再引导学生对作品进行深层次的分析,从而把作品的内容和画家的思想联系起来,将画家的思想精神升华为民族精神。这样,学生就在不知不觉中上了一堂深刻的爱国主义教育课,同时也获得了美的享受。同时,教师要抓住时机,让学生在课外搜集各个画种的图片资料,并比较在画家笔下的各种表现手法及情形,学会用审美的目光去分析,通过观察得出结论,从而提高他们的审美能力。 四、创造是美的源泉,是升华美的原动力 创造是美的源泉:美,要体现生命运动的本质。其次,审美,就是要去发现美,感受美。可以说,美就是心灵创造的产物。因此,创新是美学永恒的主题。 作为人类的一员,每个学生都具有创新欲望,但却不一定具备创新能力。审美教育的目的和职责之一,就是把人的创新力诱导出来,将体内的生命感和价值感唤醒。创新品质不是外部植入的东西,而是个体经过外界诱导而生成,是不断成长和变动的。教育所要做和能做的是:为创新品质的培养与生长提供价值引导和有利的环境支持;诱导和激发、培植和保护学生的创新欲,使之转化为创新力。在这一过程中,教师的作用不容忽视,他是学生知识、技艺的传授者,是学生思维方向的诱导者,更是人格形象的塑造者。因此,要尊重学生的个性,给予学生更多的自主。所以说,研究个性、挖掘个性、张扬个性是教师挖掘创造才能的重要途径。 艺术创作是从无到有,从朦胧到清晰,逐渐发生、形成的过程。这一孕育过程有长有短,是作者的生活经历、知识积累、艺术素养、个人性格之综合沉淀、升华的结晶。在美术欣赏教学活动中,教师应该灌输创造的理念,注意让学生从“有形”中揭示出“无形”,培养学生从具体中概括出抽象的能力。创造既是这一过程的结晶,也是结晶过程的催化剂;既是产品,也是生产的原动力。创造是美,美源于创造。 美育是整个教育体系中不可缺少的重要组成部分,而在美术教学中的审美教育更是担负着双重任务。一方面,它承担着培养学生专业素质的任务,另一方面,它在完善学生人格、提升学生综合素质方面也起着不可替代的作用。因此,在初中美术欣赏课教学中,教师应牢牢把握住审美教育这条主线,培养学生主动学习的习惯和独立思考问题的能力,从而达到审美教育的目的,这是每一位美术教师应负的教育责任。 初中美术论文:探析在初中美术教学中如何应用现代教学技术 论文关键词：初中美术　现代教学技术 论文摘要：美术教育是素质教育的重要组成部分，它影响人的思想、意志、喜恶以及人的精神世界。美术教学的根本目的是让学生掌握必要的美术绘画技能。在教学实践中我体会到现代教学技术可以通过简单快捷的方式诠释美术的意境，也可以激发学生的学习兴趣。是学生能够构建完美的审美心理现代教学技术 面向21世纪的基础教育，党中央提出了“全面推进素质教育”的要求。在实施素质教育过程中，运用现代教育技术提高教育教学实效是一个值得研究的重要课题。现试从初中美术这个侧面探索现代教育技术对其教学实效的优势。所谓“美育”，是使受教育者掌握审美基础知识，形成一定的审美能力，培养正确的审美观念的教育。在教育走向现代化的过程中，教育技术的现代化，是实施素质教育、提高教学效益的重要的物质载体和有效途径，尤其是它对美育在美术学科教学中的潜移默化作用更令人瞩目。 一、运用现代教育技术教学，激发学生学习兴趣? 在教学过程中教师充分发挥主导作用，运用各种教学手段来激发学生的兴趣。把兴趣以新奇独特的形式唤醒，用美的感染和化静为动的方法把兴趣激活，让其由萌动到活跃。而电教手段其具有形声并茂、视听结合、生动活泼、形象直观的特点，它符合儿童心理的特点，更有利于激发儿童的学习兴趣。 二、运用现代教育技术，增强美术教学的情境感 传统的绘画教学，“语言+静止图片+演示+练习”，课堂教学情感成分少，课堂气氛沉闷。学生易于在消极被动的情绪下，目睹枯燥无味的简单重复，而多媒体教学系统提供的图形、声音、语言等交互界面及其交互操作，便于创造丰富多彩的教学情境，能对学生产生多种感官的综合刺激，使学生通过各种灵活方便的交互界面来操纵控制学习，从而极大地提高学习效果，为学生酿造了良好的学习氛围。形式的新颖，计算机的神秘，设计的独特，加上激人之情，启人之智的音乐、较好地调节了学生的情绪，使他们的信心十足，跃跃欲试，轻松愉快释疑克难。 三、运用现代教育技术手段，培养学生感受美的能力 在学科中要体现美的教育性，首先要对学生进行审美教育。由于学生阅历浅等原因，对审美对象的比较、想象、联想能力较差，如果教师用传统的教学方法和教学手段来表现一些教材中蕴含的美，学生往往很难感受到，有些学科内容蕴含的美是深藏在抽象的文字符号之中，教师用语言、神情、动作等都无法表达，学生就更加难以感受和理解其中的美学内涵。如果适当运用现代教育技术手段，在形、声、色、光等共同作用下，能有效再现和创设美的环境和意境，让学生身临其境，感受到教材中蕴含的美，从而提高对美的感受能力。 四、运用现代教育技术手段，培养学生欣赏美的能力 传统欣赏课教学单一，缺乏艺术情趣，审美教育势必沦为说教，欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式进行，多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍。 而且能营造良好的教学环境和艺术氛围，使常规教育手段富于变化，教学组织形式相对集中，突破常规教学手段，发挥多媒体辅助手段在欣赏课教学中的优势，扩大欣赏容量，使学生能更多的吸收与内容相关的信息，在一定程度上增加了教学的情感因素，极大限度的促进学生产生兴趣，激发潜能，激发学生从学习兴趣提高教学效率。比如欣赏建筑艺术，不但可以用贯常的视觉方式欣赏建筑物在静止状态下的形或内部构造，而且可以做动感显示，让建筑物旋转起来，欣赏建筑物的多个侧面。学生有一种现场感、真实感，真切地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。为充分利用40分钟课堂教学时间，减轻学生的课业负担，培养生从“知识型”转变为“智慧型”，从偏重传授知识，转变为重在开发学生的智力因素，培养非智力因素，通过计算机辅助教学，减少常见的知识、技能、讲解、演示篇幅，加大关键要害处的讲授力度。提高知识的传播密度，使“精讲”、“多练”成为现实，从而使学生积极参与到获取知识的过程中，达到优化美术课堂教学的目的。 五、运用现代教育技术，是美术教学的新路子 在工艺与设计教学中,图案的规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，却都非常方便、快捷，比如说单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情.平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。如二方连续纹样设计，我按以下步骤，构思制作了四个课件：首先安排一组二方连续纹样在生活中的应用实例。运行时，学生便一目了然地看到二方连续纹样在生活中的作用。紧接着，播放一组二方连续纹样的花边，先出示一个基本纹样，再出示一个单位纹样（由几个基本纹样组成），点击鼠标后，基本纹样和单位纹样自动地向左右或上下不断地重复、排列，形成一条花边。让学生观察动画制作过程后，总结出二方连续的概念，即以一个基本纹样或几个基本纹样组成的单位纹样，向左右、上下两上方面重复排列，形成的带状的连续纹样叫二方连续纹样。这一过程，如果在课堂中的当场演示的话，会费力不讨好。这样的运用多媒体技术，让学生参与教学活动的教学方式，非常有利于学生对新知识、新技能的掌握和运用。 通过电脑美术设计，以其操作灵活多样，可塑性强的特点，容易激发学生的兴趣，有时会出现意想不到的效果，使学生在作业完成后产生成功感、自豪感。对于造型能力、创造能力尚低的小学生来说，运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足，还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养，渗透情感教育，总体上对学生实施素质教育是很有利的。在新课下，运用现代教育技术手段有利于培养提高学生的审美能力，培养学生对美的感受能力、鉴赏能力和表达美、创造美的能力，并潜移默化为自己的思想、行为品质，实现全面提高素质的培养目标。 初中美术论文:做好初中美术作业 作业是教师教育教学成效的标志之一，也是学生对知识掌握程度的表现形式。学生通过作业对知识进行掌握、温习、运用，教师通过学生的作业情况，了解学生对知识掌握的实际程度，进一步改进教学方法，促进教育教学质量的提高。 随着课程改革的推进，传统与革新的教学理念是不同的，作业的形式也有了新的思考，美术课程标准对课堂教学有了新的要求，美术的作业形式与传统相比也有所不同，所以在反思传统作业形式的情况下，对美术作业形式进行新的思考，有利于推进美术课程改革的进步与发展。传统的美术作业形式注重学生对美术的技能、技法的表现和运用。教师通过对知识的讲解，学生根据教师讲解的步骤和方法进行作业的操作，或教师通过对步骤和方法的演示，学生按老师演示的步骤，随着教师的示范，进行作业操作。这种作业形式多是临摹其他作品或参照事物进行写生，其形式单一，注重专业训练。轻视学科间的整合，师生多是注重所画或制作作品以及事物的结构、形体、比例、透视、色彩等效果；请示学生自主性的广义上的创意、分析、思考与探究。其专业性强，但对初中生来说教育性不足，与课程改革的要求有极大的不同。再者，教师在作业的批改与评价中，注重分数评价，很少以批语的形式指出作业中的优点与不足，一般是展示几幅较好的学生作业，指出他们的优点，其他大多数学生难以发现作业中存在的不足，所以就难以改正作业中的缺点。教师在作业的批改与评价中，追求优秀作业的完成效果，轻视学生作业完成的普遍性的做法，是不符合教育发展规律的。另外，基础教育阶段的传统教材中，学生的课外活动较少，基本上都是技能、技法上的写生训练。学生对美术的认识，了解，作业的完成基本都是在课堂。改革后的美术教材，学生的课外活动较多，学生走出课堂，到社会生活中去认识美术，了解美术，使美术贴近了学生的生活，所以，教师对学生美术作业的要求必须适应课程改革的需要。 针对新课程改革提出的要求，结合传统教材中的作业形式，对现在美术教学中的作业形式进行了新的思考： （一）讲解示范与引导探究相结合，注重学生对作业的自主完成。教师应从传统的教学观念中解脱出来，在吸收传统学生作业形式优点的同时，转化为教师的讲解、示范、引导相结合，但要突出对学生的引导，启发学生创造性的完成作业，促进学生自主探究技能、技法在作业中的运用，使之自主探究完成作业的创意过程。 从而，增强学生对作业的探究情趣，培养学生自主探究知识，分析问题，主动动手动脑的能力。 （二）技能练习与创意体验相结合，注重学生对作业的创意思考和过程体验。学生作业中不可缺少技能技法的运用，但是生硬的临摹与写生中，难以开发学生的创意和创意中的体验过程。教师根据教材内容，结合学生实际，利用作业的创意印发学生多角度进行思维创意。比如：画一个实物苹果的作业形式和给学生留一幅《苹果》作业的形式，在绘画结果上是完全不同的。前者学生对苹果的形体、结构、色彩可能画得淋漓尽致，但对学生思维的开发上与后者相比回截然不同，学生可以展开想象，由苹果联想到果园，联想到耕耘、收获，联想到人生等，画的内容丰富了。之后再进行作业的分析与评述。 （三）单一形式与学科整合，注重对学生的全面培养。美术作业虽具有一定的直观性，学生的兴趣比较浓厚，但是久而久之，学生的兴趣也会淡化。教师在课堂教学中从注重美术学科与其他学科的整合与联系，加强学生学习兴趣的提高。有的教师引导学生描述作业内容，分析作业方法，评价作业形式，讲述身边故事，描绘课间趣事，设计自然花卉，观察地方景观等，都需要与其他学科相互联系。这样既丰富了学生的作业形式，增添了学生的学习兴趣，又达到了教学目的和要求，从多方面加强了学生知识能力的培养。 （四）分数评价与批语评价想结合，注重对学生的激励作用。传统美术教学中的作业评价一般是以分数为标准的。课程改革后，学生的作业形式有独立完成的，也有小组合作完成的，教师在对学生作业进行评价是应采取分数和批语双项结合的形式 在分数评出等级的同时，用教师的批语指出学生作业中的饿优点与不足，指出加以改正的方法和措施，同时提出希望加以鼓励，促进学生对自己劳动成果的珍惜和认可，从而，也能沟通师生间的情感，增强学习兴趣，改变学习态度，提高学习质量，达到美育目的。 （五）课堂作业与课下作业想结合，注重学生作业在时间中的应用。学生在课堂作业中，掌握了技能、技法，体验了艺术作品的创作过程，在教师的引导下创作性的完成作业的操作，但教师的任务还没有完成，还要注重引导学生把学会的知识运用到实际生活之中，如指导学生运用于黑板报、手抄报的设计与绘制，班级文化建设的设计与应用等，使学生的作业能独立运用于校园生活之中，并逐步拓展到校外的社会生活。 多年来的教育科研工作和美术课堂教学实践，浅显的分析美术作业的新思考，美术作业中注重学生的体验性、探究性和创造性，并通过教师趣味性、直接性和广泛性的引导，加强作业的丰富性、应用性和艺术性，使美术作业真正来源于生活，体验于课堂，回归于生活 初中美术论文:如何提高初中美术素描教学有效性 【摘要】素描是美术教学不可缺少的一部分，在于培养学生表现、审美、创造、观察等多方面能力，更是学习美术的基础要领。但目前初中美术素描教学过于单一沉闷，教师占据课堂主要比例，完全忽视学生主观能动性发挥，以致于学生美术素描底蕴不够深厚，进而影响素描教学效果。对此，本文则从建立整体意识、创新教学途径以及挖掘学生内在潜能等分析提高美术素描教学有效性策略，望给予美术教师提供教学参考。 【关键词】初中美术;素描教学;有效性;策略 素描是美术造型艺术课程的基础，作为绘画入门课程在于帮助学生练习基本功。和色彩教学不同，素描即朴素和单纯的画作，借助单色的线条表现物体造型。然而很多教师和学生都普遍认为素描是单纯造型训练途径，忽略其潜在的艺术功能，以致于没有足够重视素描。因而要求初中美术教师应改变传统教学理念和教学方式，引导学生掌握正确素描技巧，提高美术教学效率。 一、建立整体意识，开展循序渐进教学 造型艺术根本原则之一即整体观察，其教学目的在于比较，重点考察学生是否能将刻画的实物控制在视线范围内以及是否能在处理局部时充分考虑整体。需要美术教师在教学过程中不断强调和提升学生，然而这种教学并非只集中于整体教学而全面忽视局部处理刻画，因为局部和整体是明显的统一对立的存在，并非单纯的局部和整体。其中局部是整体不可缺少的一部分且处于整体之中，丰富主体在于深入刻画局部，也需要通过局部明确体现整体内容。一般初学素描就要较好地理解整体意识，从表现和观察中重视整体关系，也避免传统素描学习中过于集中于某一点弊端。紧盯某一方面而忽略全局属于不正确观察方法，并不是从全局考虑，单单为了看清需要描绘的地方，从而出现只有细枝末节，而不见整体现状。所以教师在素描教学中应从细微观察对学生整体意识进行培养，将从局部到整体以及从整体到局部始终观察到素描教学中，提高画作灵动性。除此之外还要坚持循序渐进教学规律，无论哪一门课程都会从由浅入深开展，因为符合学生认识事物规律。和其他学科相比，美术显著特点在于有着直观形象性，需要学生在进行素描时详细观察实物并对其认真分析，由此才能不断巩固造型技能技巧。教师可以为学生安排轮廓分明和结构简单物体，从单个物体逐渐增添为2~3个组合，以此增加构图难度，也不断发展学生造型能力。 二、创新教学途径，培养学生素描兴趣 初中美术教学应在课堂中引入启发式教学，改变传统教学模式，给予学生更多的思考空间，使其获得更多的成长并帮助其在未来学习和生活中获得成功。很多教师在初次尝试素描教学时不可避免会遇到具有逆反心理学生，出现这种情况多和学生思考问题方式和知识接受能力不同于成年人，如果教师依旧运用相同教学方式必然会加重学生逆反心理。因而在教学中应重视创立开放性课堂氛围，尊重学生课堂主体作用，为学生素描创作提供意见。与此同时美术教师在素描教学中应引导学生学会欣赏风格迥异的素描作品，拓展学生视野，并指导学生探究作品中隐藏的审美情趣，激发学生素描动机。此外还可以结合现实生活收集绘画素材，进而创造出具有个性化素描作品。 三、挖掘内在潜能，增强分析创新能力 美术教师在教学中讲解专业知识时应采取各种能调动学生注意力的措施，例如设置有趣问题让学生以小组形式展开讨论，激发学生表现欲望。初中阶段学生思维十分活跃，认知相对于小学阶段也发生了改变，活泼好动，乐于探究是学生最显著的特点。教师应借助各种措施对学生内在潜能进行挖掘，促进学生发展。一般学生在素描训练中除了要描摹物体，还需要从艺术手法角度再现实物，学生所刻画的物体是否传神以及是否具有表现力都取决于学生画面组织、层次掌握、线条概括等各方面能力。此外美术教师在素描教学应不断训练学生对分析结构能力。素描艺术结构涵盖艺术效果呈现状态和自然物象内部构造两大主体，相关画家也明确指出，素描即观察形体，例如日常生活中常见的水杯形态为锥体或柱体等几何形体构成，那么这些几何形体都有与其相对应的比例关系、透视关系、空间关系和动态关系，所以运用几何形态对形态内部构造进行揭示能让学生对物体形象也更准确的把握。 四、结语 总之，素描是美术教学重要组成，需要教师和学生给予高度重视。虽然素描教学从表面看较为几年单，但需要学生在短时间内理解如何表现透视、明暗变化以及型体结构等知识，因而看似沉闷的素描教学其中隐藏着巨大的趣味。美术教师在素描教学中应引导学生建立整体意识，善于创新教学途径以及挖掘学生内在潜能，增强学生对形象分析和创新能力，激发学生学习素描兴趣，提高美术素描教学效率和教学质量。 作者:吴建明 单位:泰兴市溪桥初级中学 初中美术论文:初中美术教学生活化 摘要：美术教学生活化有利于充分发挥美术教学的作用，帮助学生提高发现生活美的能力，提升审美情趣，培养其创造美的能力。纵观当下初中美术教学实践，虽然在新课标的改革中取得了一定的成绩，但还存在着与学生生活相脱离，内容太单调，模式太单一的问题，因而中学美术教学要密切联系学生生活，结合社会文化资源，克服功利性教学，以学生为主体设计教学过程，充实课堂生活，开展生活化的主题实践活动，充分利用多媒体来推动中学美术教育的发展。 关键词：初中美术教学;生活化;策略 美术来源于生活，为人们的生活服务，所以美术教学生活化是当下美术教学的方向，符合新课程改革的要求。基础美术教育不是专业美术教育，而是一种生活美术教育。学生要认识生活、了解生活，在自然与生活中寻找美、发现美，能够运用一些简单的基础知识和基本技能来表现生活，表达自己的情感。初中美术给了教师充分发挥教育能力的平台，具有操作性和可塑性，美术教师要结合教学的实际情况，充分利用课堂教学将美术教学生活化，提高学生的审美能力，培养学生创造美的能力。 一、当下初中美术教学中存在的问题 当下世界美术教育的主流是在开阔的文化情景下进行美术教学，不能单一、静止地教学，而要在一个动态的、联系的环境之中进行教学。据调查，一些学生对美术课程的学习存在一定的困惑和误解，觉得要想学好美术就必须有一定的天分，并且在学习过程中总觉得自己画得不像，缺乏学习美术的动力和信心，造成这些问题的一个原因就是美术教育与生活结合得不够紧密，具体表现在以下几个方面： 1.教学目的功利化 很多教师为了教学成绩忽略了学生综合素质的提高，教学中不注重学生审美能力和创造能力的培养，只是简单地将一些基本内容教授给学生，省时省力，但是学生的美术欣赏和创作能力是一个长期渗透的过程，需要教师的引导和栽培。所以，教师一定要充分重视美术教学，肩负起美术学科所承担的美育、德育责任，认真研究教育内容和教学模式，让学生都能有所收获，通过美术课程的学习，进一步认识美、发现美，甚至创造美。 2.过于强调学科中心 一些教师在教学过程中过于注重知识、技巧的传授，忽略了建立学生与美术学科之间的联系。所谓联系，可以是学生对美术学习的兴趣，也可以是学生学习美术的一种感觉。教师在帮助学生建立与学科之间的联系后，学生学习美术就会更有动力，而且能提高学习效率。那么如何帮助学生建立与美术学科之间的联系呢？这就需要教师在长期的教学探索中找到适合学生的教学模式，激发学生的学习兴趣，将美术教育生活化，使学生通过学到的美术知识来认识生活中的美，增强学生学习美术课程的自信心和自豪感。 3.忽视社会文化资源的作用 教育教学课程的开发和建设，需要教师结合社会文化资源做一个开放型的社区教师，而当下的美术教学正缺乏了这点，教学内容和模式较为单一，没有将美术学习生活化，教师的教学目光也只停留在课本上，没有进一步挖掘生活中的美术资源。所以，教师在教学过程中要充分结合社会文化资源，多带领学生进行实践练习，让学生体会到美术在生活中的应用，激发美术学习的积极性。 二、初中美术教学生活化策略 1.充分结合学生生活，丰富课堂内容 要想将美术教学生活化，教师就要认真设计生活化的教学环节，建立美术学习与生活之间的联系，激发学生积极向上的情感体会，让学生自然融入美术教学中。教师要运用多种教学模式进行教学情景的构建，并遵循一定的原则，从学生的认知特征和心理状况出发，让学生易于接受。同时，教学情景的创建不能脱离课程内容，整个课堂教学过程要流畅并让学生有所收获。教学中，让学生完成一种植物的绘画，教师不要只给学生一个模板或者让学生临摹书上的内容，可以让学生观察自己家中的一种植物，并记录植物的生长状况，在连续观察后选择自己认为可以创作的最佳时期来完成作品。在作品鉴赏评价课上，学生可以自由展示，讲述自己绘画的过程，并相互评价，教师可以适当点拨。 2.创新教学模式，开展生活化的主题实践活动 初中美术教学的安排要根据课时情况和学生的接受程度来具体规划，每一节课都要让学生有所收获，让学生进步。所以，教师要为每一节课安排一个主题，将美术教学与生活更好地联系起来，激发学生对美术学习的兴趣，帮助他们发现生活中的美，激发他们对生活的热爱。例如，在母亲节到来之际，教师可以安排一节以“感恩母亲”为主题的绘画课程，引导学生回忆印象中妈妈对自己的爱及具体表现，鼓励学生把平常不好意思和母亲说的爱与感动用画笔描绘出来，教师在学生绘画过程中要做相应指导，并要求学生把完成的画作送给母亲。在绘画的过程中学生提高了技能，也体会到了美术学习在日常生活中的应用，同时更促进了学生与父母之间的感情，使学生学会了感恩，学会了发现生活中的美。 3.在美术生活化教学中充分利用多媒体 随着课程改革的不断深入，学生仅通过课本和教师的讲授来理解美和欣赏美是远远不够的。一些简单的实物,教师可以在课堂上展示，但一些具有历史性和地域性的内容，教师就很难展示实物了。所以，在美术教学生活化的过程中教师一定要注意结合多媒体的使用，通过多媒体为学生展示相关的图片、视频资料，让学生结合自己的生活实际对创作主题有更加清晰深刻的认识。例如，在教《赛龙舟》一课时，为了让学生充分了解端午节的由来和习俗，激发学生对我国传统节日的热爱，了解我国的传统文化，教师通过多媒体为学生展示了端午节的一些活动，如包粽子、挂艾叶、赛龙舟等。学生虽然在生活中可能没有亲身经历，但多媒体技术可以弥补这一不足，让民俗走进课堂，让美术教育生活化。总之，美术课程的作用不仅在于教会学生绘画的技巧，更在于对学生审美、情操、品质等方面的培养。所以，相关教育部门和一线教师要充分重视美术课程的教学，并将美术教学生活化，与学生的生活紧密联系起来，让学生充分体会到美术的使用价值，激发美术学习的兴趣和动力，为提升学生素质、培养综合人才做出贡献。 初中美术论文:初中美术教学中的色彩教学 摘要:色彩是美术的基本元素，也是培养学生美术素养的基石。在美术课堂上的色彩学习中，学生提高了对色彩的敏锐度和理解能力，为美术素养的进一步提升，打下了基础。 关键词:初中美术;色彩教学;理论;实践 一、色彩教学的意义 作为美术基础知识教学之一的色彩教学旨在加强学生对色彩敏锐的观察力和基本的运用能力。此外，眼球对色彩有着天生的敏锐度，所以色彩对大脑视神经有明显刺激作用，因而，色彩教学在一定程度上能促进大脑视神经的发育。因此，将色彩教育作为初中美术教育的重要组成部分是符合基础教学为学生的可持续发展奠定基础的目的的。所以教师应该重视色彩教学，并采用合理的方法进行色彩教学的课堂教学活动，加强学生对色彩的理解和运用能力。 二、如何开展色彩教学 1．色彩感受———色彩教学的基础 初中生心智还不够成熟，因此，教师在教学过程中的引导作用非常重要，采用的教学方式对教学质量的影响十分显著。感受色彩是每个人的天性，也是我们色彩教学的基础，学生在将在色彩感受的教学活动中提高了自身对色彩的区分能力和对色彩的敏感程度，从而达到色彩教学的第一阶段目标。色彩是有情绪的，我们常用红色表示喜悦，用蓝色表示忧郁，但这只是色彩的简单区分。在色彩感受教学中，教师应注意环境与色彩的配合，以生活场景为基础，结合实际，让学生体会不同色彩带给人的不同感受。与此同时，光线变化引起的色彩变化带给学生的不同感受和环境变化所引起的色彩表达情感的变化都能作为色彩教学中的亮点用来调动学生的学习兴趣，加强学生对色彩的感受，达到提高课堂效率的目的。 2．用色彩理论教学培养色彩运用 在色彩感受的基础上，美术色彩教学的目的应该是让学生通过色彩理论学习学会色彩的合理搭配，达到合理运用色彩的目的。在初中生的理解范围内，初中色彩教学应该从摒弃针对单一颜色的教学，以色彩三原色为基础，让学生在原色混合中进行间色和复色的学习，并以此为基础了解颜色的不同调配带来的颜色变化，感受颜色渐进变化，为学生以后进一步学习绘画时能更好地掌握色彩的变化和表现力打下基础，实现学生色彩运用能力培养的目的。如果想进一步提高学生的色彩运用能力，还可以指导学生用不同比例的原色进行调配，用调配出来的层次渐进的颜色进行绘画。通过这种方式了解不同颜色带来的情感是不同的，进而加深对色彩的理解和感悟。 3．初中美术色彩教学的方法 美术学科有其自身的特点和教学规律，因此，在教学过程中，教师的教学活动也应遵循其规律。基础知识作为基础能力，必须受到重视。美术独特的与其他科目不同的训练方法能让学生对色彩训练有着高涨热情。学习活动可以包括了解事物色彩的表现手法和掌握色彩的运用规律，从室内静物开始，层层推进，进行教学活动。教学过程还可以从学生感兴趣的事物引入，联系学生的日常生活，充分调动学生的学习兴趣，提高课堂效率。同时，教师还应该大胆采用不同的教学方法进行教学活动，保持学生对美术色彩教学的积极性。色彩教学的教学方法不仅有色彩调配、绘画、还可以选择古今中外绘画名家的作品，让学生就画家在绘画过程中色彩的搭配问题提出自己的看法，在表达、讨论中加强对色彩的认识，提高学生对画作的赏析能力。另外，多媒体作为现代教学的重要的辅助手段，合理地使用多媒体能够帮助教师更好地开展教学活动，让学生更加直观地感受到色彩的变化、培养对色彩的敏锐度，增加课堂趣味性。 三、理论与实践相结合，实现教学的真正目的 在美术色彩教学活动中，教师要充分认识到色彩实践教学的重要性。不仅要让学生在理论教学中获得对色彩变化的正确理解，还要让学生亲自体验色彩搭配带来的颜色变化，在对原色的混合搭配中加深对理论知识的理解和认识，增强对理论知识的印象。同时，绘画过程中多次进行色彩搭配和选择，能够让学生在了解颜色的表达能力的同时强化学生对美术色彩的运用能力，提升学生对色彩搭配的鉴赏能力，从而达到提高学生的美学素养的目的。理论与实践相结合的教学方式能够在增强美术感受能力的同时促进对色彩理论知识的掌握，进而加强美术色彩运用能力，实现培养学生的在美术方面的鉴赏、运用能力的目的，整体提高学生的综合素质。四、小结作为素质教育的重要组成部分，美术教育有着不可取代的地位。在初中教学中，教师应该重视美术教育，以色彩教学为主要教学方向，围绕学生在色彩理论知识的掌握，色彩能力运用的提高，色彩感受与鉴赏能力的加强开展教学活动。针对初中生在教学中的特点，运用多种教学方式，以提高学生的学习兴趣为切入点，针对具体教学内容采取恰当的美术教学方式开展美术色彩教学，在巩固学生色彩理论知识的基础上开展色彩实践教学，进而达到培养学生色彩赏析、运用能力和绘画鉴赏能力的目的，实现素质教育全面提高学生素质的目的。 作者:于洪 单位:河北省秦皇岛经济技术开发区上徐各庄中学 初中美术论文:初中美术个性化教学实践思考 摘要:在新的教学理念中，个性化教学的特点体现了以人为本的教育观点。个性化教学鼓励学生大胆创新，充分发挥自身的想象力，这也是初中美术教学中学生应具备的素质。在初中美术课堂上，让学生自主创作施展才华，突出自身的个性特点，让初中美术课堂上增加别样的氛围，让学生在个性化教学中体验美术课堂带来的快乐。 关键词:初中美术;个性化;教学;实践 在《中学美术课程标准》中提到，现代社会的基本特征是学会尊重和保护人的个性特点。初中美术教学的实践与思考对学生个性的影响较为密切，对于美术学习内容的选择可以让学生对学习有不同的见解，对学生个性的发挥在美术课程中是最容易体现的。初中美术个性化教学可以培养学生形成一种价值观。美术课堂中，和谐活跃的课堂氛围、民主创新的意识都可以在不同程度上激发学生学习美术的动力，对于课堂气氛的烘托需要教师在教学中多费一番心思，这样才能加强学生学习活动的综合性和探索性。初中时期学生对艺术的感知并不能充分的理解，有效的艺术实践可以促进学生对艺术法则、艺术个性及艺术灵感的发挥，学生可以通过想象，创造出来真实的感受艺术的魅力，与此同时，教师还要鼓励学生，为学生营造一个利于美术个性化学习的环境，让学生在良好的环境中发挥自己的想象力和创造力。提高学生的审美意识。 1开放思维，尊重个性 个性化教学在我国已经受到越来越多的重视，在初中美术学科中，个性化教学有利于学生学习积极性的培养，美术构图并不难，难的是在构图中要反映一个人的思维以及审美能力，这是对一个学生美术作品最好的评价，也是让学生充分展示个性的一个最基本的途径。开放性思维是初中美术个性化教学的一个教学观点，培养学生主体意识，让学生对美术作品进行独立构思与评价，激发学生内在的动力是学生个性化发展的核心。在美术教学中，学生丰富的想象力是教师应重点开发的，教师应给学生足够的空间去创造，培养他们独立思考的能力，让学生的个性在美术作品中尽情的展现。在美术课堂中，教师为学生布置作业，让学生通过自身想象来创作出一幅“我未来家的样子”的美术作品。这个作品给了学生无限的想象空间，学生最后的作品让老师大跌眼镜，学生未来的家被安置到了几千米以下的海底，各种海底生物围绕着“家”跳跃、旋转，让这个“家”充满幻想;有的“家”在汽车里，汽车中各种家居摆设，温馨浪漫，这个“家”可以随时移动，可以带着家人去任何地方，与大自然为伴，随时欣赏世界各地的美景。还有的“家”在太空中，另一个星球的世界充满着爱与温暖，那里的环境整洁，空气清新，小鸟清脆的叫声让这个“家”和谐静谧，等等，不同地方的家有不同的样子，这就是学生的想象力，可以放大到不能预知的地步，学生的每一幅作品都充分的展现了独特的个性魅力。学校应积极鼓励学生的大胆幻想，鼓励他们自主创新，创作出属于自己的作品，并用心去感受，为美术作品的艺术创作增加光彩。对于初中时期学生的美术作品，教师和家长应多用鼓励的眼光去看待，要打破惯例，不要用成年人的标准去衡量他们，从而影响学生的发挥。我们通过学生的绘画作品能够发现某些值得发扬的东西，或者具备某些艺术大师的特点，此时我们应当精心培养，正确地引导，充分发挥学生的闪光点，不要埋没了学生具有创新的心。要培养出一名优秀的学生，就要给他发挥想象的空间和自由，不要限制他们的个性，让他们展翅翱翔，描绘出自己的新天地。 2选择个性化的创作方法 过去初中美术的教学注重的是培养学生的绘画能力及技巧，常常是灌输教育，忽略了学生在创作方面的培养，背离了美术教学的初衷。美术的灵魂是表达一个人的对于生活或周边事物的一种感受和想法，它是一种情感的抒发。然而传统的教学却忽略了这一点，新课标要求教师应该根据教学内容，设置不同的环境，让学生充分发挥自己的个性，不要拘泥于固定的形式，让学生用各自的手法去创作，根据不同的作品制定不同的评判标准，鼓励学生发展自己的个性。 2.1表现材料的多样性 让学生利用身边的材料充分表达自己的个性，创作属于自己的作品。如蛋壳、树叶、花草，等等。大自然中的任何事物都可以作为材料，学生可以利用自己喜欢的材料来表达自己内心的真实情感，这对于创作出优秀且富有特色的作品是非常有帮助的。 2.2表现技法的自由性 学生对创作的想法很多时候都是非常新奇的，在条件允许的情况下，学生可以根据自己的意愿来自由选择绘画工具。在创作过程中，学生往往会用大胆真实的想法来绘画出属于自己的作品，将每个人的个性充分发挥出来。 2.3语言表现上的差异性特征 设计者要具备创造性思维，而在美术的个性化教学中，学生对色彩的掌握和使用是非常关键的，很多学生喜欢冷色调，所以这部分学生创作出来的作品，冷色调占的比重较大，有的学生喜欢暖色调，不同性格的学生设计出来的作品也展现出各不相同的状态。 2.4表现效果的创造性 中学生的内心世界是多姿多彩的，以成人的眼光去欣赏孩子的作品是不负责任的，面对孩子标新立异的想法，我们要正确的引导，充分的鼓励，让他们有信心去进行独立创作，经过师生共同的努力绘画出一幅幅具有视觉艺术的作品。 3合理评价，发展个性 合理正确的评价能够促进学生全面发展，提高教学效果，是个性化教学中的重要手段。黑格尔在《美学》中提到“绘画内容的基本定性是自我存在的主体性”。因此，我们评判作品优劣的标准应该是学生是否用自己的思想在绘画，只有具有灵魂的作品才是真正的艺术。在美术教学的实践中，我们应该根据教学方法的多元性，教学环境的多样性，对不同学生制定不同的评价标准，并针对创作作品新颖性、艺术性来衡量一个作品的好坏。个性化学习评价的关注点主要集中在学生的进步和发展上。当初中美术教师在对学生的作品进行评价时，不要以像不像作为衡量的标准，要在画中能够感受到学生所要表达的真实想法。 4结语 在初中美术的个性化教学中，发展学生的个性对我国素质教育遵循的———培养创造型人才为基准的这一原则是非常符合的，要求初中美术的个性化教学要不断总结前人经验，不断促进学生的个性化发展，全面提升初中美术的个性化教学。 作者:罗蓉 单位:郴州市五中 初中美术论文:初中美术教学问题与对策 摘要：在校领导的相关安排之下，我担任六年级及初一、初二八个班本学期的美术教学工作，并且学校的各种宣传活动、初中书法班及学校中国画兴趣班准备工作都由我来负责，并包办了家长会期间的学生美术作品展。而且，在县教育局与检察院举办的“检察文化进校园活动”书画作品比赛中，我率领我校学生参加活动，成绩斐然，全部作品获奖，其中二等奖两名，三等奖四名。 关键词：初中美术；问题；对策分析 一、初中美术教学当中存在的问题 我在进行初一、初二的美术教学时，学生质量良莠不齐，发现大致存在以下几种问题：1．不重视问题的探讨研究，不做学生的思维启发工作。2．教学较为马虎，不重视总结和概括，多以加大学生的文本阅读量来增强学生的理解能力。3．俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”好的兴趣是学生学习的关键，但是很多学生对美术学习兴趣不大，主动性和积极性欠缺。教学的主要任务和要求：联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开阔学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。教学的重点和难点：将美术与生活相结合，带领学生多观察身边的事物，养成良好的美术学习习惯，慢慢积累绘画与创作能力。 二、提高初中美术教学质量的措施 （一）加强学习，不断提高思想业务素质 一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好地进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己，丰富了自己的知识和见识，为自己更好的教学实践做好了准备。1．采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课。2．挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验、生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。3．不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材、驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲突，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。4．欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉地去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。5．技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目的，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。 （二）认真做好本职教学工作 课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 （三）加强反思，及时总结教学得失 反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：1．在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。2．教学科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教学科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。3．美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力准备一些美术教学中的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。 三、结论 初中美术在进行授课时一定要注意每个学生自己的兴趣，对于爱好的美术作品的艺术风格和艺术流派要进行统计，要针对每个人的喜好进行授课，争创一个美丽和谐的初中美术课堂。 作者:王明仁 单位:青海省海北州门源县第一寄宿制初级中学 初中美术论文:初中美术教育现状与对策 【摘要】当前初中美术教育教学的进行作为初中教学的重要的部分，在实际进行的过程中其对于提高学生的审美意识、诶高学生对美的感知能力最终促进学生综合素质的提高有着非常重要的作用。所以，基于这一方面分析，在进行初中美术教育教学的过程中能够在对其现状中存在的问题进行分析，以此提出积极的改进对策对于整体上促进初中美术教育教学的进行有着非常重要的意义。 【关键词】初中美术;教育教学;现状分析;存在问题;对策分析 美术教育教学的进行作为现今我国在进行素质教育教学阶段重要的讲授课程之一，其被重点的突出学生审美意识和审美理念及为综合素质提高等发挥重要的作用。那么，面对当前初中美术教育教学的现状进行分析，能够从其现状分析中发现初中美术教学存在的问题，从而能够有效的针对其在教育教学中存在的评价方式不科学、教学缺乏创新性、教学过程比较欠缺的问题，从而能够提出积极的改进措施，帮助初中美术教育教学的科学、系统的进行相关的教育教学工作。 一、初中美术教育的现状分析中存在的问题 1.在美术课堂教学中缺乏对学生的口头、文字表达方式的评价环节的建立。现今在初中美术课堂教育教学进行的过程中，教师对学生的评价过分注重依靠教学过程的最终实现时间段的纸质方式的考试对学生的美术学习情况进行肯定或评价，而忽略了对学生口头、文字表达式评价环节的建立，这在一定程度上不仅给予了学生侥幸的逃脱心理，而且造成了美术教育教学背后的文化意义的挖掘和讲授。具体而言，如果教师缺乏对学生口头的、文字表达式的评价，而只是仅仅的依靠最终的考试评价方式进行学生学习成效的衡量，那么将会给学生造成“平时不需要表现好，只要在考试的时候能够达标即可”的心态，这对于日常美术课程的学习是非常不利的学习态度。而学生每每在及进行美术课程学习或创新的过程中，教师都应鼓励学生积极的通过文字或口头语言表达其的认知情感或认知意义，以此帮助学生了解到美术课程学习的真正价值。2.美术学习模仿性严重，缺乏对趣味性和创新性。初中美术教育教学进行的过程中比较突出的一个问题则是现今美术教育教学带有大量的传统的应试教育教学理念和意识的影响，造成现今在进行美术教育教学的过程中教师注重学生对美术作品的单一模仿和仿真训练，而大量的忽视学生在美术鉴赏基础上的美术创作、美术交流，而且美术教学作为艺术类知识学习的课程项目之一，其应通过结合现实生活环境和课本美术教学内容等创新结合在一起，运用多样化的教学方式和教学模式。但是由于现今初中教育教学进行的过程中美术课时比较少，而教师又为了能够在短时间内完成教学目标，则纷纷采取赶鸭子式的教学方式，大大降低了美术教学课程一问题的出现现今是美术教育教学额趣味性，对于学生的学习兴趣没有正向的影响作用。而且这一现象现今大量存在于初中教育教学中，缺乏趣味性和创新性的美术教育教学过程的实现对于现今通过美术教育课程促进学生创新能力和思维能力拓展水平的提高是非常不利的。3.美术教育看、想、感与创的一体化教学过程比较欠缺。现今初中教学教学课程的进行正在逐渐的向着多媒体教学和讲台面对面教学方式相结合的现代化的教学方式的创新和利用，面对这一教育教学方式的存在，同样的美术教育教学也应积极的采纳此种教学方式。但是，现今在进行初中美术教育教学的过程中一方面由于缺乏高素质的教师队伍；另一方面由于教学时间和教学知识量的冲突，从而造成了美术教育教学过程中看、想、感与创等不能够实现一体化的教学过程，导致现今教学过程中要么注重美术作品的鉴赏和感悟，而忽视了创新思维的培养和美术创作的进行，要么造成现今部分教师过度的注重对学生创新思维能力的培养，而忽视学生基础理论知识和技巧知识的学习，对于美术教育教学的科学进行是非常不利的。 二、初中美术教育中改进现状的对策分析 1.转变观念，创新美术教育的评价机制。面对现今美术教育教学中存在教师注重结果的评价，而忽视对学生过程性评价的实现。这就需要教师积极的转变教学观念，创新美术教育的评价机制，通过学生美术教育理论知识学习和作品鉴赏等过程中适当的贯穿教师口头性的评价以及积极的给予学生文字表达和自身思想感情的表达，促进学生内与美术作品认知、情感的抒发，教师并积极的给予评价，以此通过间断性的评价方式的确立促进学生正确的学习美术的态度的形成。2.打破固有模式，创新美术教学进行的模式。美术教育模式的创新首先要在熟悉教学目标的基础上，对教学实践合理的进行划分，通过具体的教学过程的实现将教学时间进行划分；其次，在合理的划分教学时间的基础上，教师有计划、有目的的带领学生对作品进行鉴赏，并且鼓励学生将自身感受通过创新作品的方式展现出来；最后，在进行教学的过程中教师能够积极的利用多样化化的教学方式，如户外写生和户内展览等美术活动的举办创新教学方式，以此提高么书教学进行的趣味性和创新性。3.强化现实感知与主观能动性和创新性的结合。美术教育教学作为一个集感知、思想、创新等于一体化的过程，现今为了能够促进美术教育教学的改革创新，必须要在美术教学基本特点实现的基础上，不断的强化学生在现实感知基础上，将其主观能动性与创新性正确的结合在一起，并且教师能够通过现代化多媒体教学方式和传统的美术教学方式相结合的方式，通过集动画、声音、图像等一体化的现代化教学方式促进学生能够在生动灵活的教学环境中，促进其美术创新能力的提高。 三、小结 综上所述，面对当期初中美术教育教学进行过程中存在的诸多问题，在实际进行的过程中能够从转变观念、创新美术教育教学评价机制、创新美术教育教学模式以及强化学生现实感基础上主管能动性发挥与创新性的结合，以此不断的促进初中美术教育教学水平的提高。 初中美术论文:初中美术教育中的赏识教育 摘要:赏识教育就是通过赞美和激励的行为让初中学生在美术学习的过程中增长自信，并提升鉴赏水平和审美能力，为他们的良好发展打下基础。在初中美术教育中，赏识教育往往起着重要的作用。因此，本文将结合教学实际，论证赏识教育在美术教育中的意义。 关键词:初中美术;课堂教学;赏识教育 初中美术教育所面对的每个学生，都是各自不同的个体，每个学生的美术艺术行为或许在成人眼里是荒谬的，但对于初中学生的美术世界来说是合理的，所以赏识教育就是保护他们内心世界的一种方式，赏识教育是一种充满爱的教育，它尊重每一个孩子作为不同个体的存在。赏识教育不仅只是赞美和鼓励，它更多是使学生对自己的行为结果的一种认可，是对学生自信的培养。 一、初中美术教育中赏识教育的必要性 （一）加强学生的自信心 初中生在身心发展的过程中处于一个敏感的状态，他们的自信心在美术学习过程中容易受到打击，由于自信是学习美术的一个重要心态，任何一门艺术的学习都要带有一定的任性和坚定，缺少自信对学习美术来说是一个很不好的现象，此时赏识教育的重要性就体现出来了，赏识教育对于自信心的重塑有着重要的作用。 （二）激发学生的学习动力 在初中美术教育中学生的学习动力是判断一个学生能否学好美术的重要条件，然而影响一个学生学习动力的重要原因之一便是学习的成果，这是一种循环，对于初中生来说，他们每完成一件美术作品，希望得到的是表扬、赞赏以及别人发自内心的认同，此时赏识教育便是保护他们心中学习动力最好的教育方式。 （三）培养学生心理品质 赏识教育是心灵教育的一种，通过激励，使初中生内心深处对自己学习成果产生认同感，这种认同感是通过教师的赞美和鼓励这些行为一步一步建立的。当美术教师表扬学生的成果时，学生就会认为自己的付出是值得的，从而更加努力认真地学习美术，这是一种良性的循环，可以提高初中生的美术学习效率。 二、初中美术教育中赏识教育的方式 （一）赏识学生，打破教材 在传统的观念里，教材是绝对正确的，是绝对不容怀疑的。一般来说，初中美术教师对于教材的合理性也不敢质疑，教师按部就班地教学，学生获取知识，但初中学生思维大胆，往往敢于质疑教材的内容。我作为一名初中美术教师，就遇到过下列这一种情况：一次上美术课的途中，在一个关于绘画颜色对比度的问题上，由于教材上一个字的印刷错误，当时我并没有注意，滔滔不绝地进行着授课，其实如果按照错误的教材上的方式进行绘画，其效果是很糟糕的，当时一位女学生大胆地在课堂上打断了我的授课，我并没有恼羞成怒，而是主动地在课堂上承认错误，并及时表扬了那位女学生。自此以后，在我的课堂上学生主动思考的能力得到极大的提升，挑战意识和超前意识在学生的作品里有着显著的提高，很多饶有趣味的作品被创造了出来。 （二）赏识学生优点，展示不同个性 初中学生处于好胜心很强的年纪，所以在教学过程中对不同学生的个性要有包容性，以鼓励为主，不能磨平他们的个性。在具体的美术教学过程中，对于不同学生的问题，教师应当不同对待，做到因材施教，考虑问题时尽量从学生的角度考虑，在作品的评价方面，教师应该根据每个学生不同的绘画技巧、绘画特点，合理地评价学生的作品，让学生充分认识到作品不足的同时，形成相对正确的学习态度，为以后的继续深造打下坚实的基础。 （三）赏识学生创意，培养创新意识 初中美术教师的教学理念应当紧随时代的步伐，不断地改变，注重自身创新意识的同时，也要注重培养学生的创新意识，当学生的美术作品与自身的理念不符合的时候，不能全盘否定它的价值，要发现其中的闪光点，理解他们的创新意识，在日常的教学中给学生发表自身观点的机会，要鼓励他们勇敢地打破旧的思维模式，树立新的思考方向，这样才能不断地提高初中美术教学质量。 （四）赏识落后学生，正确对待学生的差异 学生与学生之间并没有优劣之分，每一门学科都有着成绩不同的学生。美术是一门感性的学科，没有固定的标准答案，初中美术教师在教学的过程中要发现每一幅作品的美，应当正确对待学生的差异。这是因为初中生处于一个竞争的大环境下，不管是多么差劲的学生，都有着属于这个年龄段的锐气，如何调动他们不服输的心理，是一个课题。对于所谓的差生，初中美术教师应当一视同仁，不抛弃他们，对于他们的作品，每一个闪光点都应该好好地赞扬，这才是帮助他们树立自信心和激发他们好胜心的方式。 三、结语 在21世纪，教育理念应当与时俱进，作为一名初中美术教师，在美术教育过程中应当充分展开赏识教育，将学生放在美术课堂的主体位置上，认同每一个学生的思想，学会站在他们的立场思考问题。由于美术是发现美的一门学科，所以美术教师也应当是发现美的教师，我们要多发现每一个孩子身上不同的美。 作者:胡长斌 单位:江西省上饶市余干县梅港初级中学

园林类论文:园林绿化栽植类型及养护技术 摘要：城市园林绿化建设是城市景观中的重要内容，它能够有效改善城市生态环境、丰富城市园林景观、为广大人民群众带来美的享受。分析了我国北方地区常见园林绿化栽植的类型，并对其养护技术做了论述。 关键词：北方地区；园林绿化；栽植类型；养护技术 目前，我国正处于城市化的加速发展阶段，城市建设的加快与城市生态环境之间的矛盾日益凸显，城市园林建设作为现代城市生态建设中的重要内容，在有效协调城市与自然的关系，不断完善城市生态系统等方面起着极为重要的作用。但是，在城市园林建设发展的过程中遇到的挑战越来越多，水资源的紧缺已经成为城市园林建设所面临的重要问题。特别是我国北方地区，随着城市园林绿化建设面积和用水量的不断增加，北方城市园林种植的类型应符合北方的气候特点，节约用水。 1北方常见园林绿化栽植类型及养护技术分析 1.1北方城市常见树种规划 北方地区的树种规划应将节水性植物考虑在内，并对园林植物进行科学的、合理的配置，不能忽视了对植物生理性的关注，以免造成大面积浪费。在选择园林绿地植物时，尽量选择乡土植物，在充分利用当地土地资源，培育出适应当地环境植物品种的同时，还应科学的、合理的从外部引进一些适合当地的气候条件，具有较强节水耐寒特征的新品种植物材料，以此来进一步丰富北方城市原来的生态景观。 1.2园林绿地建设植物的选择与配置 要想实现对园林植物的科学选择，就必须对当地的乡土植物进行有限的选择，选择具有观赏价值、适应性强的品种，例如，圆柏、柳树、榆树、槐树、丁香、香椿树等，是北京地区园林绿化的基本树种，适合北京地区的气候特点。在城市园林的绿化建设中一定要注意质与量的同步，严格控制常绿草坪的配置比例、乔灌木栽植的比例。为了进一步优化城市园林植物的配置，以复层植物群落的结构作为主线，进一步增加绿量和生态效益。 1.3耐旱植物的选择及养护技巧 在北方园林绿地建设中，选择耐寒植物非常有利于北方的气候和缺水的现状。由于在园林绿地的建设中，植物的品种多样化将出现用水量的差异，园林绿地在规划时必须选择适合本地气候的植物材料进行合理配置。例如，在园林绿地建设中，一定要特别注意对草坪地被植物的选择，如果选择具有较强抗旱性的草坪地被物种，将大大节约用水资源。金叶莸非常适合在我国北方缺水城市种植，该物种喜光、耐半阴、耐寒、耐热、耐寒，并且能在-20℃以下的地区安全露地过冬。相关试验数据资料显示，越是在干旱天气、光照强烈的北方，金叶莸叶片越是呈金黄色，如果长期将其置于半阴的条件环境下，其叶片多呈现淡黄绿色。值得北方城市园林种植人员重视的是，如果土壤经常积水、湿度过大，金叶莸根部、根颈附近的枝条皮层很容易出现腐烂变褐的现象，严重的还会引起植株的死亡。特别是在多余的夏季，应注意少浇水、防止出现洪涝。 1.4防治病虫害 在北方的园林中，最常见的虫害主要包括天牛、潜叶蛾、蚧壳虫、金龟子、木虱等。对于这些病虫害的危害，一般采用杀虫剂、介特灵、速扑杀等就能够实现良好的防治效果。经常清理枯枝落叶，保持绿地的清洁，必要时可以先进行修剪然后再喷药。 2结语 随着城市建设发展速度的加快，工业的迅速发展，交通的严重污染，道路的异常拥堵等都对人们的生活产生了巨大影响。自然清新的交通环境、优美整洁的绿地建设是每一个城市人心中的渴望。随着人们环保意识的增强，加强城市园林绿地建设，改善城市生态环境，丰富城市园林景观已成为城市建设者们的重要职责。 作者：刘青玲 单位：陕西省榆林市横山县林业工作站城关分站 园林类论文:园林工程类型与施工程序研究 摘要：园林工程的施工过程中存在着复杂多样的情况，由施工的环境来决定，因此在施工许多中往往有专业性很强的问题需要解决，施工技术中也存在着相应的漏洞和选择性的问题，因此如何将施工过程掌控以及如何在园林工程中高效高质量的完成施工任务是目前需要解决的问题，本文着重对园林工程的类型进行简要的介绍，并对施工中程序解读进行探讨。希望可以对园林工程设计及施工做出笔者的一份力量。 关键词：园林工程类型；施工程序 园林工程的施工与一般的建筑施工有一定的差别，不仅仅是按照图纸将建筑造出相应的模样，还需要特定的造型能够发挥出其应有的功能，尤其是与自然环境之间的关系，更是需要有灵巧的手法将景物与建筑浑然天成的混合在一起，既有其美观性，也应有其使用价值，使得人们的生活质量因环境而变得更加美好，因此下文便突出介绍园林工程的类型与施工过程的细节。 1园林工程类型 1.1基础性工程 （1）土方工程施工 这类施工主要包括建筑中与土地有关联的部分，例如人造水池、挖沟、开凿铺路、树木栽培等等，在园林工程的进行上需要见大块的土地进行管理与规划的都属于此类型。 （2）钢筋混凝土施工 在科技发展的今天，钢筋混凝土在园林工程中以不再是少见的，因其具有良好的特性而被广泛使用，其材质又被分为预应力型与普通型，分别适合不同要求的建筑，并可以达到不同的效果。 （3）供电设备施工 园林工程中一定不可以缺少供电的相关设备与技术，因为电路的复杂，且需要隐藏在不明显的部位，往往需要有良好的规划才可以实现，园林工程设计中需要不同亮度，不同颜色以及不同功率的点灯，而最主要的则是用电安全问题值得注意，尤其是一些在水中的灯光设备，更需要良好的防漏电措施保障安全。 （4）装饰性施工 园林工程中会有许多的装饰性物品与挂饰，将环境衬托的更加美丽与精致，例如一些玻璃装饰、吊顶挂饰、面板个性设置以及各类的门窗类装饰，这些装饰尤其需要注意其安全性，例如琉璃的不易破碎等，确保在美观的前提下不会带来安全隐患。 1.2建设施工主体 （1）假山类 假山意在其意境上的美，而假山的结构与样式也往往是随机的，体现出一种随意的凌乱的美感，假山与周围山水树木的融合与假山所要表达的意境决定以设计规划好后需要运用相应的材料来实现。 （2）水景类 山与水分不开，水景主要包括一些人工的水池，循环湖以及各类小型喷泉等，其中的技术手段主要为水系规划以及水闸的设计。 （3）园路类 在园林工程景观中往往会有一些林荫小道或者一些充满趣味的小路将各个方位的景致连接在一起，这些园路的设计不仅仅要求能够贯穿整个园林，还需要将园内所有地方都涉及到，尤其是一些雅致的小景观，或易被人忽视的地方，都要有所涉及，园路不似柏油马路，宽窄、长短以及路上的风格花纹都可以有所创新。 2施工过程 2.1准备阶段 园林工程的准备阶段主要是对庚哥施工现场的整体规划以及对其特性进行分析，图纸上的立意需要建筑工人提早的了解，并根据该环境的特殊性提出好的修改意见，在技术手段层面、生产准备层面、施工现场调配以及后勤保障方面都提早进行安排，并确保每一个部门都有相应的规章章程以及监督检查人员，确保整个施工的安全有序的进行。 2.2现场施工阶段 现场的施工种类繁多且复杂，涉及的类型与方面也是复杂多变的，因此需要在施工阶段注意几个问题。 （1）需要严格的按照规划的图纸进行施工，若计划有变也应及时的各个部门之间的传达以及修改都一步到位，不能出现有人不知道的情况而造成损失，这就需要各个部门的密切协作与及时沟通。 （2）需要严格进行检查、验收等环节，而不是作为一种形式不负责任的进行签字确认，施工的原料以及质量都需要及时的把关，避免事与愿违的现象或出现私扣公款的现象。对于一系列的工程变更问题是在所难免的，例如：材料原料的变更，规格大小的变更等等，但是这一步骤却不能忽视，在没有批准文件以及相应的具体安排与命令下，不得私自进行更换与改变，检查、验收、签字每一步都不可忽略，且相应的文件也应妥善保管。还有许多方面需要注意，例如监察监督人员要尽责去发现每一处可能出现的有意或无意的纰漏，避免危险与潜在危险的发生，还有每一位员工都应严格服从调配的命令，统一执行各项措施与规定是其应有的职责，每一部门的协调工作可以使得施工过程变得简单易行且高效高质量。通过本文的介绍，相信已经对园林工程的基本类型与施工改程序有所了解，随着人们生活水平的提高，人们对其精神文化世界也有了新的要求与向往，希望他们的生活环境不仅有美丽的植被，也有一些可供欣赏或孩子玩耍的娱乐场所，更是希望其也有一些更为实用的价值，而要想实现这些目标，不仅仅需要一个完美的设计图，更是需要优良的施工队伍将这一理想模型付诸实践，通过园林工程的不同类型建筑来与实际情况相搭配，在施工中严格遵守所要求的规定，相信这一就一定可以给人们带来不一样的惊喜与满足，促进园林行业的未来发展与进步。 作者：海巧霞 单位：江苏洁冉园林绿化工程有限公司 园林类论文:竹类植物在园林绿化中的配置应用 1引言 近年来,随着我国社会水平的提升,使得人们更为关注生活环境的建设以及精神生活的构建。在这种情况下,园林绿化成为了为人们提供休闲、娱乐、放松的一个重要场所。在园林绿化中,竹类植物是非常重要的一类植物,不仅因其所具有的刚正不阿精神而受到我国人们的喜爱,而且也具有着很多种竹类类型可供我们选择,具有着非常好的应用意义。 2竹类植物在现今园林绿化中的重要性 2.1提高生态效益 随着我国现今城市化进程的加快,使得农业、生活以及工业等方面都不同程度的存在着环境污染问题,对于人们的居住环境造成了不利的影响。而在人们对于居住条件要求不断提升的今天,就使得对于城市环境的改善成为了城市管理者必须要面对的一项问题。对于竹类植物来说,其由于叶子面积较大,以及其自身的特点,使其能够在对空气起到净化效果的同时对空气中所存在的有毒气体以及粉尘等进行吸取,并以此对城市人民健康起到有效的保护作用。同时,其还具有着降低噪音的作用,能够较好的调节居民生活环境。除此之外,竹类植物也由于所具有的发达的根系而具有着较好的水土保持能力以及防风能力。 2.2强化精神水平 竹类植物在我国自古以来就具有着不畏霜雪、坚强不屈的品质,同我国所特有的审美趣味以及伦理道德具有着非常强的一致性,具有着积极的精神意义。而通过竹类植物在园林中的栽植,则能够使来往的行人能够更好的对竹类植物所具有的高尚精神进行近距离的感受,并以此得到净化品格以及心灵的效果。尤其是在我国目前生活节奏逐渐加快的今天,人们在受到工作、生活压力的同时往往会产生疲惫以及烦躁的心理,通过在业余时间对竹类植物的观赏,则能够在安静、和谐的气氛中感受到心灵的净化与舒缓。 2.3柔滑建筑线条 在园林绿化中,不同程度的会存在一定的建筑物。而对建筑物来说,其毕竟属于现代化建筑、线条过于锐气,对于园林自然、古朴的效果难免会造成一定的影响。而为了能够使这种感觉得到降低,我们则可以选择高度较低、枝茎较大的竹类植物,以此在园林中有效的起到软化建筑物线条的作用,使人们更能够感受到园林的自然特征。 2.4丰富观赏内容 竹类植物具有着姿态优美以及四季常青的特征,可以说是植物中的优选,通过其在园林中的栽植,能够较好的提升园林所具有的欣赏水平。 3园林绿化中竹类植物的配置形式 3.1群植 群植可以说是非常适合竹类植物在园林中的一种配置形式,在实际应用中,我们可以选择体积较大的竹类植物如毛竹、茶杆竹以及刚竹等等,能够有效的在园林中营造出竹海的感觉,对于这种种植方式来说,非常适合种植在园林中大块绿地的位置,能够形成非常壮观的竹林景观。尤其是在较为炎热的天气,更是能够在形成壮观景色的同时为人们带来一种幽静、凉意的感觉,更加适合人们在其中进行游览与散步。而在刚刚种植、竹类植物尚未形成规模时,则可以在地面上种植草皮以及白三叶等等,避免竹类植物较少而出现土壤外露的情况,以此对园林的整体生态效益进行提升。 3.2单植 在竹类植物的单植方面,主要具有石绿竹、高节竹、湘妃竹以及罗汉竹等等,对于这部分竹类植物植物来说,其外形体积通常较大,且在形状方面也具有着非常独特的特征,很容易形成园林中区域的焦点,非常适合种植在园林的庭院、假山以及池塘等位置,且能够在单植的同时以其它类型的植物进行衬托,以起到画龙点睛的效果。另外,也可以在其周边种植一定数量的菊花以及梅花等等,并因其所具有的较为强烈的色彩变化更进一步的提升园林景观意境。 3.3丛植 丛植方面,凤尾竹以及孝顺竹都是较为合理的竹类类型,较为适合配置在园林的庭院以及绿地等位置,且可以通过不同竹类植物混合的方式集中种植在一处,并对其搭配成不同的形状。同时,也可以在丛植中适当的加入草花以及园林小品等以进一步提升园林品质。目前,一种经常使用的方式为使用刚竹作为主景,并在其附近为主搭配梅花以及女贞等植物,以此在形成较为鲜明层次感的同时对原有的园林空间起到了一定的强化作用。 3.4列植 在竹类植物的列植方面,其经常会以单列的方式种植在园林的四周位置,并按照具有规则特征的线条进行栽植。对于大多数竹类植物来说,都可以使用列植的方式进行种植,以凤尾竹为例,能够在列植中在体现出园林整齐美的同时在园林中呈现出一种非常协调的效果。而当人们漫步于园林之中时,这部分列植的竹子则如一排排绿伞,在对人们提供良好休憩场所的同时也能够更好的起到愉悦身心的作用。 3.5盆植 对于竹类植物来说,其也可以采取盆植的方式进行配置,而在盆植时,则需要对竹子的类型做好选择,一般来说,小佛肚竹、凤尾竹以及观音竹都非常适合盆植,可以将其放置在园林门庭以及办公室等位置,能够为空间带来一种高雅、时尚的氛围。 4结束语 在我国现今的园林绿化中,竹类植物具有着非常重要的作用。在上文中,我们对竹类植物在园林绿化中的配置应用与意义进行了一定的研究,而在具体配置过程中,也需要园林设计方在对环境、主题特点进行联系的基础上以良好的竹类植物的配置提升园林整体效果。 作者：吴怀美 杨竹英 单位：陆良县林业局绿化委员办公室 园林类论文:园林设计类课程考核评价综述 1灵活多样的期末课程考核方式改革 通过考试形式多样化，增强对学生动手操作能力、职业技能、创新能力等的考核，提高考核效果，促进学生转变学习方式，提高学习效率．针对设计类课程的特点，确定其考核方式主要分为以下5类，即①试卷命题（闭卷、开卷）；②现场操作考查；③方案汇报；④作品（图纸类、实物类）；⑤项目设计等．然后，制定了课程考核改革方式一览表，确定了各门课程对应的考核方式，考核时可选择相应的考核方式．理论课程的考核主要采用试卷命题与方案汇报两种方式．试卷命题主要针对课程的基本理论、规划设计的相关规范等的考核，而方案汇报则模拟行业项目的招投标现场进行考核．其他3类主要针对实训课程．其中，园林工程实训考核可采取现场操作考查、作品两种形式，主要考核学生工程施工图设计的能力及现场施工技能．而园林规划设计等课程则主要以项目设计方式进行快题考核．期末考核前，教师应提前申请该课程所采用的考核方式，教研室审核，学院备案监督管理． 2科学制定课程期末考核评价标准 考核评价标准的制定，对科学公正的判定学生对专业知识与技能的掌握情况至关重要．对于设计类课程而言，由于不同课程考核的技能内容也有差异，因此，需要针对不同的考核内容与考核方式制定相应的评分标准，并采取集体评阅、交互评阅的方式，规范任课教师的阅卷行为，避免评阅的随意性．例如，设计类课程考核方式中的项目设计考核的评分标准如表 3经验与思考 在新一轮以学生职业能力培养为导向、注重过程考核、多样化考核的设计类课程考核方案制定并经过一年的实践后，收到了多方面的改革成果与经验：1）学生学习的积极性、主动性明显提高，自主学习的能力提升较快．由于课程之初学生就获得了课程的考核构成、比例等信息，加上教学内容贴近行业实践，学生一开始就从思想上重视学习的过程，注重对职业技能的训练，因而学习的主观能动性更强．2）密切了校企联系，提升了校企合作水平．由于实训项目的开展要贴近行业实践，校企合作刚好为学生提供了参与企业的实际项目的机会，并受到来自教师与企业技术人员的专业指导，增强了课程内容的专业化水平．企业也可以从学生参与项目的过程中，挖掘潜在的人才．3）在专业课程考核改革研讨与实践基础上，学院将改革成果纳入学院层面，制定了《林学与生命科学学院课程考核改革方案》，在全校起到了示范，推动了学校五大改革的深入开展．但是，在改革的过程中也发现一些问题，主要有以下3方面，需要在今后的改革中进一步完善． 3．1考核的公正性有待进一步加强 在设计类课程中，对于比较复杂的项目，往往是以小组形式合作完成的，在项目进行过程中，难免有少数学生出现有懒惰心理或者由于专业功底不够，不积极参与项目任务，坐享团队其他成员工作成果的现象．教师在考核过程中，如果不能及时掌握每个团队成员的参与情况的话，在考核的时候就可能出现给“印象分、人情分”，不能公正评价每个成员的学习情况，不利于学生积极性的培养． 3．2加强双师型教师培训，推动校企一体化与考核评价主体的多元化 专业教师的职业素养与专业水平是保障课程教学与考核改革取得成果的前提与根本所在．因而，需要加强专业教师双师型培训，促进校企一体化，引进企业技术人员参与教学过程，包括课程考核评价，进一步提高教师的职业素养、保障教学内容与课程考核的专业化水平．此外，目前学生参与考核改革还比较欠缺，在今后的考核改革中，对于方案汇报、技能操作考查等考核形式，可尝试将学生纳入考核评价团队，相互评价对促进学生的进步大有裨益．从而形成教师、企业技术人员、学生共同参与考核评价，推动评价主体的多元化、考核的有效性及促进教学的良性循环． 3．3改革学校考核管理制度，调动师生参与考核改革的积极性 在改革试点过程中，老师们普遍反映的一点就是改革后工作量增加不少，但学院很少有奖励措施，影响了大家的积极性，这将增大推进改革的阻力．学校、学院两个层面应及时出台相应的管理措施，鼓励有利于应用型人才培养的创新考核改革举措，在资金支持、科研申报、职称评定、考评考核、奖励等方面加大政策倾斜，引导教师由被动参与转为主动实施改革． 作者：魏勇军 单位：重庆文理学院 园林类论文:园林工程类型与施工程序探究 摘要：经济社会的快速发展，人们的生活水平不断提高，绿色环保理念逐渐深入人心，人们越来有关注环境问题。我国的地域辽阔，为了适应不同地区的地形气候特征，园林工程的类型也逐渐朝着多样化的趋势发展，其中就包括了假山的施工、水景的建设以及其他园林绿化工程。根据不同的园林工程类型，施工人员需要进行具体的施计划，对施工的程序进行研究。本文研究当前我国园林工程的类型，并对园林工程的施工程序进行分析。 关键词：园林工程；类型；施工程序；研究与分析 我国领土广大，跨度宽广，有很多不同的地理环境，而我国的园林大多都是依山傍水进行建设的，所以大多数的园林地处比较复杂的山林之间或是某些山河之间。由于其地理位置比较复杂，因此在建设园林时，应该根据不同的地理环境采用不同的建设方法，当然，很多园林建设的目的也是不同的，所以其施工类型与施工程序也会存在差异。为了满足当前的社会文明以及环境保护的需要，我国需要开展园林工程的建设。但是园林工程与其他的工程类型相比，工程种类繁多，需要的技术结构复杂，需要结合当地具体的水文地质条件、气候特征的变化以及人们的风俗习惯等等，在保证园林工程建成质量的同时，还需要具有一定的艺术欣赏价值，并为人们提供休闲娱乐的场所。由此可见，园林工程的施工相对复杂，需要施工人员做好前期的计划工作，为工程的顺利建设提供前期的保障。 一、园林工程的类型 （一）假山与置石工程 在园林设计中，需要建造假山工程，一是为了符合园林景观的整体意境，增加设计感，二是为了人们的观赏以及休闲需要。在建造假山之前，需要了解整个园林的整体构造，按照具体的施工方案，选择建造假山所需要的材料以及材料的运输方式。在具体的工程实施阶段，需要按照图纸进行具体的建造，在此基础上加入创新元素，既要思考假山的建造质量以及美观程度，还应该考虑与整个园林设计的契合度，避免假山的设计过于突兀，失去整体的协调感。 （二）水体与水景工程 园林工程设计当中较为常见的设计类型就是水体与水景工程的建设。在建造的过程中，要充分利用当地的水资源，落实循环经济的理念，避免出现浪费的现象。使水景工程的建设能够与园林工程统一协调发展，满足施工的规范以及要求，保证施工的质量和安全。 （三）广场与园路工程 园路的建设贯穿于整个园林工程当中，要使景点与景区之间连接起来，考量整个园林建设的整体性。在设计园路的走向以及宽窄的时候，应该考虑园林工程中的环境保护、通风情况以及光照条件，使设计具备美感的同时，增加其实用性。 （四）栽植与种植工程 栽植与种植工程是园林建设中重要的组成部分，对于园林的绿化建设起到了关键的作用。首先，在进行栽植之前，应该事先考虑当地适于种植的植物，按照具体的设计规划，进行树木、花坛以及草坪的建设，定期开展修理、养护工作，发挥植物的绿化功能，推动城市生态文明的建设。 二、园林工程的施工特征 （一）建设与施工具有极强的技术性 园林工程的种类繁多，结构复杂，各个小工程都具有极强的专业性，因此，对施工人员的技术水平以及专业素质都具有较高的要求。例如在假山的建造当中，不仅要考虑假山的建成重量，还应该呈现出立体的美感，对造型的要求也相对较高；园林内部构造中的廊、亭等建筑的结构复杂，对技术的要求相对严苛。 （二）园林工程建设的施工准备较为复杂 我国园林工程的类型种类繁多，对质量以及艺术性的要求较高，因此在进行准备工作的时候，不仅要考察当地的水文地质条件，科学布置现场，还应该尽量缩短工时，减少施工用地，以免对附近的居民造成影响。 （三）园林建设的综合性强 园林工程建设作为一种综合类工程，建筑的规模不断壮大，需要多种专业施工团队之间的默契配合，加强合作。在施工的过程中如果忽视了团队之间的配合，可能会导致施工人员之间的矛盾，影响施工进度，造成人力物力资源的浪费，不利于工程的整体建设。 三、园林工程施工的程序 （一）施工前的准备工作 在正式的施工之前，要做好施人员的分配工作，合理规划施工的任务。施工人员要对当地的水文地质条件进行细致具体的考察，了解整个园林建筑的风格。精心设计图纸规划，掌握施工的要点与难点。检查施工用的器材设备能否正常的使用，确保工程建设的质量。 （二）施工的过程严格按照图纸的规划以及设计方案进行 施工的安排工作，一旦施工方案发生变动，设计规划人员需要与相关的部门共同制定最科学的方案，按照标准开展工程的建设；落实好每一个施工环节的具体工作，按照相关的技术标准认真执行，各个施工单位互相配合，严禁私自修改施工要求，更改技术规格，避免不同种类的施工人员之间相互交换任务；施工现场材料的质量以及规格需要符合国家的标准，工作的流程变更情况，需要按照相关的标准给予正确的指示，施工人员在得到官方的批准之后才能开始后期的工作；由于园林工程的种类繁多，因此工程的每一个环节都需要在质量的审核以及验收工作完成之后，相关的部门才能够进行签字盖章，并下发相关的质量审核文书，施工的负责人需要妥善保管，一旦工程出现质量问题，能够有据可查；做好对园林施工各个阶段质量成果的验收工作，一旦在质量审核中发现问题，相关部门要予以指示，施工人员进行及时的改正，避免发生质量安全事故，造成更大的损失；工程竣工之后，负责人需要对结果进行定期的检查验收，做好善后处理工作。 （三）施工后养护管理注意事项 1.施肥：各种栽植的园林植物，特别是木本植物，它们将从一个固定长期吸收养料，即便是肥力来源很高的土坡，肥力也会因逐年消耗而减少，因此应注重不断增加土坡的肥力，确保所栽植物能够旺盛生长。 2.灌水与排水：作为植物体内的重要组成部分，足够的水分是保证树木体内正常运动的基础。处理过程中，可通过人工的方法进行土坡的水分补充，这样能够使地上、地下部分水分维持均衡，大大提高植物的成活率，而排水也是保树防涝比较常用的方式。 3.病虫害的防治：对于植物的病虫害主要是坚持“预防为主，综合防治”的原则，注重日常管理中多加看护便可。 4.中耕除草：中耕主要是人工对土坡表层进行松动，这样能够保持良好的土壤透气性能，改善土温，促进肥料的化解，加快根系的生长。对于中耕深度的确定，视种植植物的数龄情况而定，浅根性的中耕深度一般较浅，深根性的深度则需要适当增加，通常至少要有5cm，并做好相应的施肥处理。 四、结语 综上所述可知，我国的园林工程种类丰富，园林施工的技术性要求相对较高，施工的准备工作相对复杂，园林工程的建设具有极强的综合性，为施工人员增加了施工难度，因此，在进行具体的工程建设之前，应该积极的做好准备工作，实际考察，认真设计施工计划，施工中要符合工程建设的标准，在严格把关质量的同时，兼顾设计的美感，增加园林工程的艺术性，积极打造园林艺术精品工程。通过对园林建设类型进行分析和划分以及对施工程序进行科学合理的分析和研究，使其研究结果在园林建设更好的发展上有一定的参考意义。 园林类论文:园林设计类翻转课堂教学探索 摘要： 随着社会的不断进步和发展，当前各大高校的园林设计课程教学核心已经由传统的古典园林设计转向广义的园林景观规划设计，因此为适应当前园林设计教学核心的改变，各大高职院校在园林设计类课程教学模式上也应顺势转变。本文主要探讨高职园林设计类课程教学中的翻转课堂教学模式，旨在为我国园林设计类课程教学模式改革提供参考意见。 关键词： 园林设计；翻转课堂；教学模式 21世纪是一个个性化的时代，国家对于人才的培养也愈加呈现个性化趋势。教育行业作为承载国家人才培养的主导行业，针对高职院校的教育模式应当跟紧时代步伐，将课程教学改革创新，满足社会对于人才的需求。基于当前社会城市化发展的大背景，国家对于城市园林设计愈加重视，社会对于园林设计专业人才的需求愈加强烈，因此如何培养出高竞争力和高素质的园林设计人才是当前高校园林教学的重点和难点。 一、翻转课堂教学模式概述 翻转课堂教学模式简单来讲就是教师根据教学大纲为学生提供系统的教学视频，学生可以在家中或者课外时间观看教学视频，分析教学视频中教师的讲解，教师在课堂进行中做到与学生亲切交流、辅助学生完成课后作业的一种教学模式。由此教师需要将课程的讲解重点和难点进行总结和归纳，为学生提供7到12分钟的在线学习讲解视频，学生需要在家里面对老师提供的教学视频进行学习和观看，学生上课过程中由接受教育转变为完成作业，教师需要帮助和正确引导学生完成作业，针对疑难问题与学生一起讨论和分析。[1] 二、园林设计课程采取翻转课堂教学优势 （一）调动学生学习的主动性和积极性翻转课堂教学模式能够利用短小精悍的园林设计视频将课程需要学习的知识点和设计实训进行结合，能够短时间内完成对学生知识能力的加强，由此提高学生的设计能力。同时园林设计学生能够根据自己的实际情况合理安排学习和设计内容，学生在家里观看课程教学视频能够充分放松，减轻学生的学习压力，避免出现课堂学习的精神紧张状态，适当调节自身知识接受能力，在轻松愉快的环境下接受知识的灌输，更有利于提高学习兴趣和学习效率。学生能够随时控制学习进度，遇到疑难问题可以借助通讯软件向同学和老师求教，充分发挥了学生学习园林设计课程的积极性和主动性。 （二）增强学生学习互动在翻转课堂教学模式的引导下，园林设计教师俨然从一名传授者转变为知识的指导者和学生的学习教练，因此教师拥有足够的时间与学生进行深刻的交流和互动，教师在课堂上需要耐心回答各个学生提出的园林设计问题，加入学生讨论组和学习小组，对班级学生进行系统的指导，培养学生的创新设计思路。[2]针对学生完成作业后遇到的诸多学科问题，教师应当适时组织设计小组进行讨论研究，培养学生的自我分析能力和解决问题的能力。当园林教学教师成功地由一名知识传递者角色转变成指导者的时候，学生与学生之间的互动性也随之增强，学生们能够根据设计过程中遇到的问题进行积极的讨论，互相帮助和学习，形成一种良性的合作学习氛围。 （三）综合评定学生能力翻转课堂教学模式更加注重学生设计理念的培养，着重加强学生在发现问题、分析问题及解决问题等方面的能力，帮助学生形成创意设计的思想。通常教师在布置作业后，学生需要根据教师提供的草图进行设计构思，当翻转教学模式引用之后，学生在家庭的轻松氛围中进行方案设计，回到课堂上能够有更多的时间与教师进行专业内容的讨论和互动，增强了师生交流。[3]考核制度对于学生的学习和设计具有极强的导向作用，园林设计的课程考核不仅要注重学生在最终设计图上的方案设计，同时需要将学生的日常学习能力和学习交流的学习主动性纳入考核内容，以此来评定学生的综合能力。 （四）帮助学生进行个性化设计和学习基于每一名园林设计学生的学习兴趣和学习能力的差异，翻转教学模式真正实现了分层教学，较于传统课程教学模式更具优越性。翻转课堂教学能够认识到各个学生间的能力差异及思维差异，能够真正实现学生按照自我接受程度进行高效率学习。园林设计专业作为多种知识与技能相结合的综合型学科，需要学生进行反复的设计实践和学习，同时需要教师的协助来解决诸多专业性问题。初期的翻转课堂教学模式要求学生每天必须完成当天教学视频的观看，由此来完成当天课程要求的设计和作业。[4]但随着翻转课堂教学模式的进化和调整，已经将学生的学习模式转变为按照自身学习能力和接受知识的能力进行安排作业及完成设计方案，真正实现学生的个性化学习模式。 （五）翻转教学改变了课堂管理传统的园林设计课程教学，学生处于被动学习和设计的状态，因此教师需要密切观察学生的一举一动，避免学生出现分神或者跟不上学习进度，甚至影响到他人学习的状况，学生与教师的压力随之而来。但是实行翻转课程教学模式之后，诸多课堂管理的问题随之消失，在课堂中调皮捣乱的学生失去了表演的热情，感受到学习小组的学习积极性和小组合作设计的乐趣，由此课堂管理的诸多问题得到良好解决。 三、翻转课堂教学面临的挑战 （一）学校作息时间安排当前我国对于学生的素质教育较为重视，注重减轻学生的学习负担和学习压力。但诸多高职院校为了提高就业率仍然在不断施加无形压力来督促学生的学习，通过诸多考核来评判学生的学习水平。在此情况下，高职院校的园林设计课程在实施翻转课堂教学模式的过程中需要学生花费较多课外时间进行课程视频的观看和学习，因此需要学校安排合理的作息时间来配合学生的翻转课程学习。[5]由此需要学校取消园林设计专业晚自习时间的占用，给予学生充足的时间进行课程视频的观看，同时需合理布置学生课程设计的作业量，以此来满足学生进行针对性课程设计的训练。 （二）信息技术的支持园林设计类翻转课堂教学模式的实施需要先进信息技术的支持。无论是园林授课教师制作专业设计教学视频，还是学生在家中观看课程教学视频都不可缺少专业信息技术的支撑。因此园林设计类课程教学在实施翻转课堂教学模式时，学校应当着重对此问题进行改善，高职院校可以通过配备高性能网络服务器，针对于家庭内部缺乏电脑和网络学习环境的学生，学校应该尽力为学生提供有关设备支持，可以通过业余时间向学生开放校内机房的形式进行改善。[6]同时园林设计教师的专业课程教学视频制作的质量直接影响到学生的课外学习效果和学习进度，课程教学视频的拍摄和剪辑需要专业人士给予帮助。 （三）教师专业能力的挑战新型的翻转课堂教学模式对于教师的专业素质有了更高的要求，要求教师能够将新型的教学模式与专业课程完美结合，发挥教师的课程设计主动性。由于在翻转课堂的教学模式中，教学视频的质量和知识含量、教师对于学生的指导、学生讨论的积极性、学生对于学习时间的安排及课程设计环节的组织均能够影响到教学模式的教学效果，因此教师应当在强化自身专业园林知识的同时注重自身综合能力的训练，基于摄制人员和录制人员的帮助，为学生录制生动、内容丰富积极的学科视频。 （四）学生自主学习能力的要求园林设计类课程实施翻转课堂教学模式需要学生具备极强的自我控制力和自主学习能力，要求学生具备合理分配时间和控制学习进度的能力。学生在对设计课程进行学习和吸收知识的过程中，无法避免的会遇到诸多专业性问题，由此学生应当基于教学视频的指引，主动翻阅和查找与之相关的资料和设计案例，对自己无法解决的问题要善于总结和归纳，以便在课堂上与学习小组或者教师进行讨论。[7]因此要求园林设计专业学生具备自主学习及合理安排学习进度的能力，同时具备网络资源正确检索的能力。 （五）教学评价方式的改革传统的园林设计课程测试方式已经无法满足翻转课程教学模式的要求，同时也无法准确体现学生的整体学习效果。主要原因在于翻转课堂教学模式涉及到学生间相互合作、集体组织、个人控制力和自主时间安排的能力等方面，同时需要注重学生此种学习方式体现出来的情感交流、学习态度及学生价值观的整体评价，综合评价方式的改变需要学校在教学体制上进行完善和改革。 四、结论 当前我国风景园林学科仍然处在发展初期，为社会和国家培养风景园林专业人才是一个漫长而又艰辛的过程，园林设计课程教学需要高校根据实际情况，制定出符合自身发展的教学模式。翻转课堂教学作为一种新型教学模式能够有效改革高职院校的园林设计传统教学模式，培养学生良好的思维习惯和逻辑思维能力，教师应当深入研究该种教学模式的精髓，学校应尽力辅助该种教学模式应用于各个学科，培养出社会需要的精英人才。 作者：高传友 林容容 单位：广西职业技术学院 园林类论文:园林建筑小品的种类及应用 1.园林建筑小品的设计原则 1.1审美原则园林景观建筑小品的设计首先要满足审美观的原则，要具有较高的艺术特性与视觉美观。从园林的主题和整体结构、布局出发，将建筑小品的色彩以及造型设计的符合现代艺术及审美原则。 1.2实用原则园林景观的为人服务的，建筑小品一样也是供人欣赏的风景。换句话说，人就是园林景观的主体，所以园林建筑小品要具备满足人们欣赏的作用，其设计还要以人为本，考虑到实用原则。比如要考虑到残疾人的需求，体现出建筑小品的人文性；比如体型较胖的人的需求，要将椅子的高度、宽度适当加大等等。 1.3文化认同原则一个成功的园林景观设计首先要独具风格，展现出地方性的传统文化，具有浓厚的民族特色。不同地方的园林具有不同的文化气息，它们都是在特定的历史文化背景下发展而来，应该讲这种历史文化体现在建筑小品之中，满足人们的文化认同感。 2.园林建筑小品分类及应用 园林建筑小品的类型基本都是按照建筑小品的功能来划分的，主要有供观赏类的建筑小品、供实用类的建筑小品以及观赏和实用具备的建筑小品。 2.1观赏类型观赏类型的建筑小品，顾名思义也就是供游人欣赏的小品，如花坛花架、雕塑、刻字、假山、奇石等等。 2.1.1花坛、花架花坛就是按照一定的比例和形状栽种具有观赏类的植物群体，在其结构上要具有一定的科学性、艺术性和审美特性。花坛一般具有两种形式，即平面式和立体式，而植物可以根据春、夏、秋、天观赏的季节进行合理栽种。花架就是植物摆放用的道具，花架的设计也具有一定的艺术特性，不仅美观还能够对植物起到一定的美化作用。 2.1.2雕塑、刻字雕塑有浮雕与圆雕，一般园林里面的浮雕都是按照一定的主题进行设计，比如有主题标志性质的，有纪念意义性质的，有宗教性质的，也有纯属装饰性质的。刻字在园林景观中一般指的是石碑刻字，它是中国特有的文化艺术，即书法。石碑刻字具有一种古典文化传统气息，利用书法将字体刻在悬崖上或者石碑上，这是园林中常见的景观。 2.1.3假山、奇石假山也是一般园林中最为常见的景观之一，就是综合利用石头，将其堆砌成具有一定艺术品位和审美特性的假山，能够提升园林的自然韵味。而奇石在园林景观中具有很重要的作用，石头具有纯天然、奇形怪状的特点，给园林增添了很多趣味。 2.2实用类型实用类型的园林建筑小品也就是为游人提供休息、休闲服务以及对园林景观起到保护作用的小品，如桌椅板凳、凉亭、园林路灯、标识牌、栏杆、景观墙等等。 2.2.1桌椅板凳、凉亭桌椅板凳、凉亭是大部分园林必备的景观，很多园林使用混凝土制作凳子，将其设计成树墩的模样，不仅实用还能让人有一种回归自然的感受。有的园林将桌椅设置在大树之下，桌子上还有棋盘，以供人休息、娱乐。 2.2.2园林路灯、标识牌路灯和标识牌在园林中是必不可少的具有服务性质的景观。路灯在白天作为观赏之用，晚上能够为游人提供照明服务。标识牌有很多种，如指示牌、宣传牌等，都能给游人提供服务。 2.2.3栏杆、景观墙园林里面的栏杆有围护栏杆、坐凳栏杆以及观赏栏杆等等，而园林景观墙有围墙和景墙之分，都属于对园林景观的围护与管理。 2.3集实用与观赏与一起的建筑小品在园林景观建筑小品中有一些既具有为游人提供休息、休闲服务以及对园林景观起到保护作用的小品，又同时具有美化环境和装饰、点缀园林景观作用的小品，这类小品就是同时具备实用与观赏的建筑小品，如园灯、解说牌、景窗等等。 2.3.1园灯园灯在现代园林景观设计中越来越重要，越来越多的园林对园灯的要求不仅仅只是照明，而更多的要求其具备艺术性、美观性、装饰性。如园灯在白天就是一种艺术品，而到了晚上既能为游人提供照明作用，又能渲染出一种温暖、舒适的氛围，为园林增添一种神秘、绚烂的景色。 2.3.2解说牌在园林景观中无法被游人忽略的一种随处可见风景就是解说牌，解说牌的形式多种多样，如说明牌、园林布局牌、展览牌以及线路指示牌等。解说牌不仅能够为游人提供指示和说明的作用，同时还形成一种独特的风景，具有观赏的作用。 3.结语 综上所述，内容丰富、造型各异的建筑小品在园林景观中不仅具有点缀、装饰环境的作用，还能够满足人们是审美以及实用的需求。本文针对园林建筑小品，分别从其内涵、作用、设计原则以及种类和应用方面对其进行了简单的分析和探究，以期对我国园林景观设计方面的发展带来一定的帮助作用。 作者：周芳良 单位：浙江同信园林工程有限公司 园林类论文:论述园林小品的分类及用处 1绪论 从中国最早的上古园林时代“，囿”中的灵台、龙、麒麟、白鸟、龟、图腾柱等对神的图腾崇拜，到明清时代皇家园林、私家园林中的华表、石刻、灯柱、孤赏石等，再到现代都市园林绿地中的各类坐椅、指示标牌、垃圾箱、园灯等都是园林建筑小品。可见，园林建筑小品无论是在古典园林中还是在现代园林中，都有它不可或缺的地位。 2园林建筑小品的分类从审美、实用的功能划分: 2.1具有观赏价值的小品。观赏小品，如叠石盆景、喷泉及各种装饰物。它的作用就是通过作品自身的美，给人从视觉感官上激发起美的情趣，美的联想，并将环境衬托得更加和谐，更加漂亮，由于它们所处的位置一般都很重要，大多在景区中心成为主要景观或是全园的构图中心。壁画:壁画在传统园林里常常依托于景墙。我国古代的皇家园林有许多著名的壁画，象北京北海公园里的《九龙壁》就给诺大的一个公园提出了一个亮点。雕塑:雕塑泛指带有塑造、雕凿的物体形象，并具有一定的三度空间和可观性。园林雕塑小品主要是指带观赏性的户外小品雕塑。常见的雕塑主要有人物雕塑、动物雕塑、抽象雕塑等。如我市矿工广场的“矿工”雕塑和广场东侧入口墙壁浮雕体现了七台河煤矿工人不屈不挠、艰苦奋斗、勇于进取、吃苦耐劳的伟大精神；桃山公园的“扬起新世纪风帆”雕塑则象征着七台河市在市场经济的大潮中乘风破浪、扬帆远航“，熊猫”雕塑和“孕育”雕塑又为公园增添了妙趣；仙洞山风景区的“希望之星”雕塑，气势宏伟，蕴寓着七台河将成为城市发展的希望之星，而风景区一广场西侧的墙壁浮雕，画面抽象，仿佛是美丽的凤凰在彩云中飞舞，为整个风景区增添了神秘的色彩；以煤城历史演变为主题的浮雕水幕墙成为我市城市建设又一道靓丽的风景线。这些雕塑小品大多因自身的艺术感染力闻名，从而提高了公园的知名度。石碑刻字:园林建筑小品里有很多历史名人的书法墨迹石刻。比如我市仙洞山风景区中的艺苑，用火烧石、卧牛石和灵壁石精心雕琢了我国自产生文字以来的57件作品，包括真草隶篆名家书法作品22件，篆刻作品35件，打造了一处自然风光和城市园林交相辉映的人文景观，提升了城市文化品位和文化内涵。园林孤赏石小品:我国园林历来将石做为一种重要的造景材料，其造型千姿百态，寓意深刻，令人叹为观止。中国人欣赏“石”，非一般之石，不但要怪，还要丑。从我市桃山公园环山路东北侧的4块“龟石”上，我们可以更好地领略其中的蕴义。中国人欣赏石，不在石头本身的形态而看中神似，从而产生美好的联想。所谓“园可无山，不可无石”，可见石在中国园林中的地位是多重要的了。 2.2集观赏与实用于一体的建筑小品具有集观赏与实用的功能于一体的建筑小品是指在园林中起到供休息、照明、展示、导游、装饰、服务、及管理的作用的小型园林建筑设施。这类小品是园林绿地中数量最多，体积最大的人工景观。园椅:园椅为高出地面，供人休息、眺望的人工建筑物，它是园林中最普遍的设施之一。一般宜选择在游人需停留休息处以及有景可赏之处。我市桃山公园环山路的10组仿生座椅，与路边的树木相得益彰，达到了人文与自然的完美结合。解说牌:解说牌是园林中极为活跃、引人注目的文化宣教设施，它的类型包括展览栏、阅报栏、展示台、园林导游图、园林布局图、说明牌、布告板以及指路牌等各种形式。园灯:园灯既有照明又有点缀装饰园林环境的功能，因此，既要保证晚间游览活动的照明需要，又要以其美观的造型装饰环境，为园林景色添增生气。绚丽明亮的灯，可使园林环境气氛更为热烈、生动、欣欣向荣、富有生机；而柔和的灯光又会使园林环境更加宁静、舒适、亲切宜人。例如我市仙洞山广场中变幻莫测的彩柱灯、华丽典雅的银花灯、造型奇特的宇宙灯、吉祥喜悦的红球灯、玲珑别致的庭院灯就将夜晚的广场烘托得无限温馨、浪漫，别有一番氛围。 3园林建筑小品在园林中的用途 3.1组景 园林小品在园林空间中，除具有自身的使用功能外，更重要的作用是把外界的景色组织起来，在园林空间中形成无形的纽带，引导人们由一个空间进入另一个空间，起着导向和组织空间画面的构图作用；能在各个不同角度都构成完美的景色，具有诗情画意。园林小品还起着分隔空间与联系空间的作用，使步移景异的空间增添了变化和明确的标志。 3.2观赏 园林小品作为艺术品，它本身具有审美价值，由于其色彩、质感、肌理、尺度、造型的特点，加之成功的布置，本身就是园林环境中的一景。如我市桃山公园南广场绿地内的梅花鹿、长颈鹿、小鹿、小狗、小羊等仿生动物的设置，使普普通通的绿地富有了生机与情趣。由此可见，运用小品的装饰性能够提高其他园林要素的观赏价值，满足人们的审美要求，给人以艺术的享受和美感。 3.3渲染气氛 园林小品除具有组景，观赏作用外，还把桌凳、地坪、踏步、标示牌、灯具等功能作用比较明显的小品予以艺术化、景致化。如水边的两组坐凳，一个采用石制天然坐凳，恬静、祥和可与环境构成一幅中国天然山水画；一个凳面上刻有艺术图案，独特新颖，别具情趣，迎水而坐令人视野开阔、心旷神怡。我市湖滨广场的“琴、棋、书、画”象四颗璀璨的明珠，成为广场的画龙点睛之笔，七根图腾柱又勾勒出广场浓浓的文化氛围。因此，构思独特的园林小品与环境结合，会产生不同的艺术效果，使环境宜人而更具感染力。 4设计 恰到好处的园林小品离不开精心的设计。园林建筑小品具有精美、灵巧和多样化的特点，设计创作时可以做到“景到随机，不拘一格”，在有限空间得其天趣。园林建筑小品的创作要求是：（1）立其意趣，根据自然景观和人文风情，做出景点中小品的设计构思；（2）合其体宜，选择合理的位置和布局，做到巧而得体，精而合宜；（3）取其特色，充分反映建筑小品的特色，把它巧妙地熔铸在园林造型之中；（4）顺其自然，不破坏原有风貌，做到得景随形；（5）求其因借，通过对自然景物形象的取舍，使造型简练的小品获得景象丰满充实的效应；（6）饰其空间，充分利用建筑小品的灵活性、多样性以丰富园林空间；（7）巧其点缀，把需要突出表现的景物强化起来，把影响景物的角落巧妙地转化成为游赏的对象；（8）寻其对比，把两种明显差异的素材巧妙地结合起来，相互烘托，显出双方的特点。 5结论 从以上园林建筑小品的分类和其在园林中的用途论述，不难看出它的重要意义。园林建筑小品以其“小”的特性存在于园林绿地中，其作用绝非可有可无，它折射出园林文化的光芒，反映出一种审美情节，有的还能满足人们的各种生理需要。对于园林建筑小品一定要精心进行足够的设计构思和美妙的艺术创意，才能标新立异，在整个园林设计中起到画龙点睛的作。 园林类论文:高职非艺术类园林专业教学 一、学好素描的必要性 1、观察能力培养。园林设计表现中，要想将环境表达准确生动具体，要求学生在观察对象时先整体观察、比较，分清主次和前后关系，再整体去画，迅速准确地抓住主要结构，再细致观察，落实物体的尺寸比例、前后透视关系等，使所绘画面达到准确、生动的效果。 2、审美基础。素描运用单独色彩来描绘对象的形体、比例、结构、空间、质感和色素的浓淡，是一切造型艺术的基础。园林设计中，多用到手绘表达和艺术审美，而素描教学正是培养这些能力和素质的基础教学课程。 3、专业铺垫。园林专业如物体造型，光影明暗把握，画面构图，都需要在素描课程中理解掌握。如园林规划设计课程所要表现的景观场景等需要培养物体造型审美专业基础与绘制能力。 二、现阶段高职园林专业素描教学存在的部分问题 高职园林专业大多数招收学生为文理兼收，学生入校前基本没有美术功底。学习素描要从零开始。素描基础教学如透视原理、明暗素描、结构素描、设计素描等，涉及石膏几何体、静物、自然风景、人文风景，较少的课程设置对于没有美术功底的园林专业学生来说，无疑难度太大，压力过重，学生学完后很难灵活掌握。 三．建立具有高职非艺术类园林专业特色的素描教学体系 1、完善课程结构及教学内容。结合园林专业学生特点，课程结构上可以分为结构素描、明暗素描、风景速写和设计素描。结构素描重点讲解透视规律及形体穿插关系。明暗素描训练中，通过对光影的分析，掌握三大面五大调子规律及表现技法，延伸到不同的物象之上，提升对形态的审美。风景速写可以选择建筑、自然风景、园林景观进行训练，速写可以收集素材，积累形象语言，获得感性知识，培养敏锐的观察力和艺术概括能力及空间思维。设计素描将园林要素进行拆分、重构训练，然后以恰当的形式和技法进行表达创造，培养学生的观察、想象和创造力，更注重艺术思维方式培养，增强学生对园林造型元素的掌握，完善思维转化，强化设计意识、空间构想及表现能力。素描教学作为专业基础课，教学上根据专业特色选取具有针对性的教学内容。如写生训练，可以选取主题景观进行现场景观写生训练，如小品写生、道路景观写生、广场环境写生、小区景观写生等，积累景观设计资料。 2、组织多样化的教学形式。教师通过讲练结合的教学形式，精讲多练，讲重点要点，讲方法与技巧，学生课堂上动手练习操作，与教师交流互动，营造自主探究与合作交流的氛围。课堂上教师在讲完理论知识后，可适当示范技法，让学生动手临摹，再布置训练任务。训练过程中强调出现的共性问题，解决学生疑问，课堂以学生自我完成作品为主，教师修改引导为辅，构建以学生为中心的素描实训教学。素描教学结合夸张、变形、抽象等训练方式，向设计素描过渡，提高学生的应变设计能力。同时努力与生活景观相结合，扩大学生视野，将课堂搬到室外，将理论与室外的园林景观相结合，从室内训练转向对自然和社会生活的真实体验，从写生实践转向创意设计实践，将对单纯事物表现逐渐扩展到对复杂世界的感受表现甚至是精神世界的艺术表达，使学生的审美感受能力、创造力得到升华。搭建特色作品展示平台也是一种可行的教学形式。固定形式有展示墙、展示廊；阶段性的展示可以结合校园文化节活动、专业教育、校报系刊进行，采用灵活多变的布展方式。同时借助网络平台直观展示学生作品，将作品展示、交流、评价、欣赏溶于一体，成为课堂的延伸，激发学生的学习兴趣和创作热情，促进了课堂教学和学生自我发展。 3、采用灵活多变的教学方法。齐白石曾说：“我的第一位老师不是别的，而是芥子园画谱》”。临摹训练是素描造型基础训练的一个重要方法。教师在学生临摹前，分析优秀作品的处理方式，使学生有针对性的临摹作品。并适时提出学生绘画中出现的共性问题，针对性地提供优秀范例，让学生分析临摹，在临摹中思考和解决问题。短期的临摹训练能使学生较快掌握素描基础表现方法，为写生练习夯实基础。临摹是练兵，写生训练是实战，学生将临摹作品学习的经验，指导并运用于写生练习。在写生过程中，学生通过实战发现自己的不足，教师有针地解决各自的问题，从而充分掌握步骤和方法，完善各自绘画技能。“创意”是设计素描的核心，本质是想象和创造。通过表现性素描训练、静态和动态物体训练等方法，启发学生在常规中去寻求新思路，在传统的基础上改变常规以产生新的感官刺激。如通过形象的分解与组合、扭曲和夸张变形等方式，将表现对象的内容与形式按照视觉造型需要作各种形态再创造。将自己想象的一切通过几何体形式进行解构与重构，也可完全脱离常理束缚加以想象，培养学生严谨的思维能力和丰富的想象能力。 4、建立多维的评价体系。评价体系可从以下几个方面考虑：(1)评价作品需有评价要点及评价标准，可从画面构图、形体结构、明暗关系、主次虚实关系、体积空间塑造、整体关系、表现技巧等方面进行评价。(2)教师评价做主导，自评、互评相结合。多维评价方法的综合运用使学生更易接受评价，认知自我。(3)因材施教，分组评价。学生对艺术的领悟力有所不同，所绘作品有好坏。同档次的作品一起评价，有助于学生克服自卑心理，超越自我。 5、不断完善后勤教学保障。素描教学要求有专业素描教室、配置多媒体设备，需要教学设备储藏问、展示橱窗及展架，用具上需要画架、画板、全套石膏几何体、不同造型静物、衬布、素描灯、教学范本、室外扩音喇叭等。这些都需要教学后勤部门在开课前准备完成，确保正常教学秩序和进度的进行。同时配置具备园林工程设计经验的专业教师。 园林类论文:解析园林绿化地被植物特性和类别 1.地被植物的特点 1.1种类丰富地被植物种类繁多，分属不同科属，如豆科、十字花科、菊科等，有不同的生态类型，既有一年和多年生草本植物，也有灌木和半灌木。 1.2观赏性强地被植物有色彩丰富的观花植物，也有生长茂盛、枝叶茂盛的观叶植物，在园林绿化中可以做花境，花带、花墙，大色块的地被植物形成壮观的花海，与乔木、灌木、草坪配置形成多层次景观效果，可以极大地提高绿地的观赏性。 1.3生态适应性强地被植物不同种类在不同光照、不同水分条件、不同酸碱度和不同质地的土壤条件下都可以正常生长，有耐荫的如玉簪、鸢尾等；有耐水湿的如水菖蒲、水生鸢尾等；有喜光的如福禄考、萱草等在阳光下才能正常生长。 1.4应用广泛由于具有上述特点，地被植物在园林绿化中的应用丰常广泛，根据不同的立地条件可以选用不同的地被植物。 2.地被植物的主要种类 2.1一、二年生草花地被植物一、二年生草花是鲜花类群中最富有的家族，其中有不少是植株低矮、株丛密集自然，花团似锦的种类，如紫茉莉、太阳花、雏菊、金盏菊、香雪球等。它们风格粗放，是地被植物组合中不可或缺的部分，在阳光充足的地方，一、二年生草花作地被植物，更显出其优势和活力。 2.2宿根观花地被植物花色丰富，品种繁多，种源广泛，作为地被应用不仅景观美丽，而且繁殖力强，养护管理粗放，如鸢尾、玉簪、萱草、马蔺等。被广泛应用于花坛、路边、假山园及池畔等处，尤其是耐荫的观花地被植物更受欢迎。那些观赏价值高、颜色丰富、生长稳定、抗逆性强的宿根地被植物被广泛应用到绿化设计中，而花期长、节日盛花的种类如五·一节开花的玲兰、山罂粟、铁扁豆等，国庆节开花的葱兰、小菊、矮种美人蕉等在节日期间被广泛应用。 2.3宿根观叶地被植物大多数植物低矮，叶丛茂密贴近地面而且多数是耐荫植物，如麦冬、石菖蒲、万年青等，在全国各大城市园林绿化中被大量应用，生态效果良好。而叶形优美、耐荫能力强的虎儿草、蕨类等植物以及经济价值高的薄荷、霍香等阔叶型观叶植物也越来越被人们所关注。 2.4水生耐湿地被植物在园林建设中，水池、溪流及水体沿边地带，需要选用适生的、耐湿性较强的覆盖植物，用来美化环境和点缀景观，同时能防止和控制杂草危害水体，如慈姑、水菖蒲、泽泻等。 2.5藤本地被植物大部分藤本地被植物可以通过吸盘或卷须爬上墙面或缠绕攀附于树干、花架。凡是能攀援的藤本植物一般都可以在地面横向生长覆盖地面。而且藤本地被植物枝蔓很长，覆盖面积能超过一般矮生灌木几倍，具有其它地被植物所没有的优势。现有的藤本植物可以分为木本和草本两大类，草本藤蔓枝条纤细柔软，由它们组成的地被细腻漂亮，如草莓、细叶茑萝等；木本藤蔓枝条粗壮，但绝大部分都具有匍匐性，可以组成厚厚的地被层，如常春藤、五叶地锦、山葡萄、金银花等。 2.6矮生灌木地被植物灌木在园林植物中是一个很大的类群，其中植株低矮、枝条开展、茎叶茂盛、葡萄性强、覆盖效果好的种类、变种、品种是组成植物群落下层不可缺少的类型，作为地被有其它地被植物所不及的优点，矮生灌木生长期长，不用年年更新，管理也比草本植物粗放，移植、调整方便，大部分品种可以通过修剪进行矮化定向培育；一般均具有木本植物的骨架，形成群落比较稳定，如栀子花、八仙花、棣棠花、小檗等。 2.7矮生竹类地被植物低矮丛生的竹类适应性强，除东北、西北、内蒙古和西藏外，我国大部分地区都可栽植，且终年不枯，枝叶潇洒，景观独特，如箬竹、凤尾竹、鹅毛竹等。 园林类论文:园林绿化种植类型及养护措施 一、园林绿化栽植类型 （一）、林木类 当前我国南方的机关、学校等单位的园林绿化常见的林木种类有乔木、灌木二大类，乔木、灌木中有落叶和常绿之分。绿化乔木有柳树、榕树（大叶榕、细叶榕、高山榕、黄葛榕等）、玉兰树（白玉兰、黄玉兰、荷花玉兰等）、桉树（大叶桉、细叶桉、柠檬桉等）。此外还有阴香，人面树、木棉、柏树等。绿化用灌木有：福建茶、黄心枚、山子甲、变叶木、山茶树、含笑等。除乔、灌木外，南方城乡不少单位把芒果、龙眼、荔枝等果树用作绿化，一举两得。另外，南国风光的标志树种、大黄椰、假槟榔、鱼尾葵、槿棕等高档亚热带树种，不但公园种植，而今在机关单位学校，常作首选绿化树种。 以上各种林木，按园林规划设计要求和结合单位的实际，按需选择种植。 （二）草地 草地植被，在单位绿化中种植面积较大，种植于平地为广场草坪，种植在坡壁和山丘为草丘（草山）。草地植被，水土保持效果好，不至于黄土裸露，绿油油的草地使人心旷神怡。当前南方单位、学校绿化用的草种有台湾草、大叶草、连地针叶草等。台湾草生长速度快，叶色浓绿，叶片细嫩一致，远近观赏效果好，宜种植在楼前门坪和空旷地带。大叶草耐旱耐瘠，叶片大，覆盖好，远视效果好，近看观赏差。宜植于坡壁、山地、边角地带。连地针叶草，叶小茎硬，匍匐生长，耐旱耐瘠，耐踩踏，生命力特别强，但观赏效果差，宜种于易踩踏地和坡瘠地。 （三）绿蓠 绿蓠是单位庭园内不可缺少的种植类型，既有观赏价值，又是区域间道路旁的隔离带，绿化中常见的绿蓠有平面绿蓠，园型绿蓠和造型（或造字）绿篱三种。这些绿篱中常种植的树种有：山子甲、福建茶、黄心梅等，山子甲粗生易长，叶色深绿，宜用于平面高大绿篱；福建茶粗生快长，叶色浓绿，宜用于近墙绿篱；黄心梅粗生，叶色黄绿，易造型，观赏效果好，常用于造型绿篱。 （四）花卉、盆景 花卉是园林绿化栽植类型中的精华，既有盆栽又有地栽，有草本和木本之分，还有阴生阳生和室内室外栽植之区别。花卉顾名思义以观花为主，在绿化的同时选择不同类型不同品种种植，也可人工调节其开花期，使单位一年四季鲜花盛开。绿化中常用的草本花卉有红绿草，颜色鲜艳，常用于种植图案，迎春宜用于立体绿化，还有紫萝兰、一串红、芍药、美人蕉、百合、菊花、海棠、纸爆花、满天星草、百年好合等。木本花卉有：杜鹃（三角梅）、茶花、含笑、梅花、杏花、桂花、大红花、龙吐珠、金苞、银苞花等。适宜室内栽培的阴生植物有：巴西铁、绿箩、花蝴蝶、龟背竹、绿霸王、富贵竹、发财树、金钱树等。盆景是植物艺术之精品。在单位园林绿化中常用树庄落地盆景为多。选择合适的材料，根据植物生长特性，结合人工艺术造型而成，它是园中景，景中之最的小品。 二、绿化养护的技术措施 在栽培学中，常言道“种三管七”，绿化中种植的都是有生命的植物，不少单位在园林绿化时，往往规划设计高标准，施工养护低水平，造成好景不长。在绿化养护管理上，要了解种植类型和各种品种的特特征与特性，关键抓好肥、水、病、虫、剪五个方面的养护管理工作。 （一）草地的养护管理 草地养护原则是：均匀一致，纯净无杂，四季常绿。据资料介绍在一般管理水平情况下绿化草地（台湾草）可按种植时间的长短划分为四个阶段。一是种植至长满阶段，指初植草地，种植至一年或全覆盖（100%长满无空地）阶段，也叫长满期。二是旺长阶段，指植后2－5年，也叫旺长期。三是缓长阶段，指植后6－10年，也叫缓长期。四是退化阶段，指植后10－15年，也叫退化期。在较高的养护管理水平下台湾草地退化期可推迟5－8年。连地针叶草的退化期比台湾草迟3－5年，大叶草则早3－5年。 1、恢复长满阶段的管理 按设计和工艺要求，新植草地的地床，要严格清除杂草种子和草根草茎，并填上纯净客土刮平压实10厘米以上才能贴草皮。贴草皮有二种：一是全贴、二是稀贴。稀贴一般20×20厘米一方块草皮等面积留空稀贴，全贴无长满期，只有恢复期7－10天，稀贴有50%的空地需一定的时间才能长满，春季贴和夏季贴的草皮长满期短仅1－2个月，秋贴冬贴则长满慢需2－3个月。 在养护管理上，重在水、肥的管理，春贴防渍，夏贴防晒，秋冬贴草防风保湿。一般贴草后一周内早晚喷水一次，并检查草皮是否压实，要求草根紧贴客土。贴后二两周内每天傍晚喷水一次，二周后视季节和天气情况一般二天喷水一次，以保湿为主。施肥植后一周开始到三个月内，每半月施肥一次，用1－3%的尿素液结合浇水喷施，前稀后浓，以后每月一次亩用4－6斤尿素，雨天干施，晴天液施，全部长满草高8－10厘米时，用剪草机剪草。除杂草，早则植后半月，迟则一月，杂草开始生长，要及时挖草除根，挖后压实，以免影响主草生长。新植草地一般无病虫，无需喷药，为加速生长，后期可用0.1－0.5%磷酸二氢钾结浇水喷施。 2、旺长阶段的管理 草地植后第二年至第五年是旺盛生长阶段，观赏草地以绿化为主，所以重在保绿。水分管理，翻开草茎，客土干而不白，湿而不渍，一年中春夏干，秋冬湿为原则。施肥轻施薄施，一年中4－9月少，两头多，每次剪草后亩用2－4斤尿素。旺长季节，以控肥控水控制长速，否则剪草次数增加，养护成本增大。剪草，是本阶段的工作重点，剪草次数多少和剪草质量的好坏与草地退化和养护成本有关。剪草次数一年控制在8－10次为宜，2－9月平均每月剪一次，10月至下年1月每二月剪一次。剪草技术要求：一是草高最佳观赏为6－10厘米，超过10厘米可剪，大于15厘米时，会起“草墩”，局部呈勾瘩状，此时必剪。二是剪前准备，检查剪草机动力要正常，草刀锋利无缺损，同时检净草地细石杂物。三是剪草机操作，调整刀距，离地2－4厘米（旺长季节低剪，秋冬高剪），匀速推进，剪幅每次相交3－5厘米，不漏剪。四是剪后及时清净草叶，并保湿施肥。 3、缓长阶段的管理 植后6－10年的草地，生长速度有所下降，枯叶枯茎逐年增多，在高温多湿的季节易发生根腐病，秋冬易受地志虎（剃枝虫）为害，工作重点，注意防治病虫为害。据观察，台湾草连续渍水三天开始烂根，排干渍水后仍有生机，连续渍水七天，90%以上烂根，几乎无生机，需重新贴草皮。渍水1－2天烂根虽少，但排水后遇高温多湿有利病菌繁殖，导致根腐病发生。用托布津或多菌灵800－1000倍，喷施病区2－3次（2－10天喷一次），防治根腐病效果好。高龄地老虎（剃技虫）在地表把草的基部剪断，形成块状干枯，面积逐日扩大，为害迅速，造成大片干枯。检查时需拨开草丛才能发现幼虫。要及早发现及时在幼虫低龄用药，一般用甲胺硫磷或速扑杀800倍泼施，为害处增加药液，三天后清掉为害处的枯草，并补施尿素液，一周后开始恢复生长。 缓长期的肥水管理比旺长期要加强，可增加进行根外施肥。剪草次数控制在每年7－8次为好。 4、草地退化阶段的管理 植后10年的草地开始逐年退化，植后15年严重退化。水分管理，干湿高替，严禁渍水，否则加剧烂根枯死，加强病虫害的检查防治，除正常施肥外，每10－15天用1%尿素，磷二钾混合液根外施肥，或者用商品叶面保，叶面肥如大丰田等根外喷施，效果很好。对局部完全枯死处可进行全贴补植。退化草地剪后复青慢，全年剪草次数不宜超过6次。另外，由于主草稀，易长杂草，需及时挖除。此期需全面加强管理，才能有效延缓草地的退化。 （二）绿篱的养护管理 绿篱的养护管理原则是：保证肥水供应，茂盛生长，修剪成篱成墙成形，达到观赏和隔离的作用。 1、绿篱的肥水管理 绿篱要不断修剪，肥水条件要求较高，初植绿篱，按设计要求的篱宽，挖40厘米深的沟，填上纯净肥沃的客土，或在客土中拌入适量腐熟的有机肥或复合肥，这样植后生长快。施肥原则是：基肥足追肥速，以氮为主，磷钾结合，群施薄施，剪后必施。必要时还进行根外施肥。水分管理，以保湿为主，表土干而不白，雨后排水防渍，以免引起烂根，影响生长。 2、绿篱的修剪 平面绿篱、图型绿篱、造案绿篱，都是为了符合设计要求通过人工修剪而成。修剪的作用：一是抑制植物顶端生长优势，促使腋芽萌发，则枝生长，墙体丰满，利于修剪成型。二是加速成型，满足设计欣赏效果。修剪的原则：从小到大，多次修剪，线条流畅，按需成型。一般的绿篱设计高度为60－150厘米，超过150厘米的为高大绿篱（也叫绿墙），起隔离视线用。始剪修剪的技术要求是：绿篱生长至30厘米高时开始修剪。按设计类型3－5次修剪成雏型。修剪的时间：当次修剪后，清除剪下的枝叶，加强肥水管理，待新的枝叶长至4－6厘米时进行下一次修剪，前后修剪间隔时间过长，绿篱会失形，必需进行修剪。中午、雨天、强风、雾天不宜修剪。修剪的操作：目前多采用大篱剪手工操作，要求刀口锋利紧贴篱面，不漏剪少重剪，旺长突出部分多剪，弱长凹陷部分少剪，直线平面处可拉线修剪，造型（圆型、磨茹型、扇型、长城型等）绿篱按型修剪，顶部多剪，周围少剪。定型修剪：当绿篱生长达到设计要求定型以后的修剪，每次把新长的枝叶全部剪去，保持设计规格形态。 3、绿篱的病虫防治 山子甲绿篱，常有木虱、潜叶蛾和白粉病为害，福建茶有木、介壳虫、白粉病为害，黄心梅较抗病虫害，偶有木虱。以上虫病，用常规的杀虫剂速扑杀等和杀菌剂、多托布津、多菌灵等除治均能达效。 （三）绿化树木的管理 园林绿化中，树木种植面积并不是最大，但其所占的绿化空间最大，草地、鲜花、灌木、乔木合理搭配，体现了立体绿化的效果。习话讲：“绿树成阴，鲜花盛开”，创造了良好的小气候和优美的环境。另外，许多灌木树种植后可以通过修剪造型，亭亭屹立在草地和景点中，甚至可产生立体动感。 1、肥水管理 乔木树型高大，根系发达，根深幅广，种植时需要开正方形0.8－1.0立方米的大穴，填上肥沃客土高于平地30厘米才种植。在施肥方面，用肥种类以复合肥为主，N、P、K的比例1－3年的幼年树是5：3：2；三年以上的大树是3：2：1.施肥的次数，植后三年内，每年的春、夏、秋初各施一次，每次用复合肥1－2kg，小树少施，大树多施。施肥的方法是：小树结合松土施液肥，大树在冠幅内地面均匀开穴干施，三年以上高大的乔木原则上可不施肥。灌木树型小，以浅穴或浅沟种植为主，丛生根系浅，视土壤和树势施用适量的复合肥，液施干施结合，观花观果灌木适当增加P、K肥，观叶灌木适当增加N肥施用。绿化树木的水分管理，重在幼树，原则是保湿不渍，表土干而不白。高大乔木，根深叶茂，不存在因缺水影响生长，灌木矮小，根系短浅，盆栽地栽都要防旱保湿不渍，才能正常生长。 2、树型管理 绿化林木，通过艺术设计，认真管理，使之有稀有密，有型有款，座落有置，是绿化成功的关键之一。乔木要求树干笔直挺拔，不要过早拔掉种植时的固定拴护杆，以免引起树杆弯曲。成年大树及时锯掉不规则的树枝，对冠幅大，叶多枝小的挡风枝不锯掉，遇大风雨会折枝断干严重时连根拔起造成损失。灌木要求整齐有形有序，树形是树木不断生长和通过人工不断修剪而成，可修剪成园球型、方型、扇型、磨菇型、抽象图案、线条、柱桩、椎桩等。甚至可用铁丝编织文字或“双龙戏珠”“狮子滚球”，“孔雀开屏”等让灌木的枝叶在其中生长，通过编织修剪而成。不管乔木灌木要及时清除枯枝落叶，对大王椰、假槟榔等观茎树，要保证树干笔直干净，叶鞘大、干枯后不易自然脱落，要人工及时清除。 3、树木的病虫防治 绿化树木主要的虫害有天牛、木虱、潜叶蛾、潜叶虎、介壳虫、金龟子等。近年来在乔木灌木中木虱为害较严重，其次是介壳虫，采用常规杀虫剂、速扑杀、介特灵等均能达到防治效果。主要的病害有：根腐病、白粉病、炭疽病等，常用的防治药物有托布津、多菌灵、炭疽病等，常用浓度800－1000倍。除了药物防治外，栽培上要经常清理枯枝落叶，保持清洁，同时要排除渍水，必要时修剪后喷药。 （四）花卉的管理 “待到鲜花烂漫时，她在丛中笑……”。鲜花为人们带来幸福快乐，种植花卉，是绿化中不可缺少的项目，目的是观赏其颜色鲜艳，形态各异的花朵，花卉有草本木本和藤本之分，有些品种一生（一个生长周期）只开一次花，有些一年才开一次花，不同的花卉品种开花季节和花期长短各不相同。为实现一年四季，鲜花盛开，除了科学搭配不同品种种植外，抓好管理是关键。 1、地栽花卉的管理 地栽较多的是美人蕉、黄花草、多色花和桃、梅、杏花、桂花、含笑以及炮仗花，金银花等，在栽培上要求土地肥沃疏松，通透性好，保水保肥力强。肥水管理，前期肥水充足，以N为主，结合施用P、K，中期N、P、K结合，花前控肥控水，促进花芽分化，开花后补施P、K、N肥，可延长开花期。松土除草培土每月一次浅松表土，除去杂草，结合施肥。草本花卉，多施液肥，木本花卉，雨季可开小穴干施。植株高大的地栽花木，不能露根，适当培土，可防止倒覆。修剪覆盖，在生长中要及时剪去干枯的枝叶，另外在夏秋季节进行地表覆盖（剪下的台湾草），可保湿防旱和抑制杂草生长。病虫防治，每月打一次杀虫药，在修剪后或台风瀑雨前后喷一次杀菌剂，均有防治效果。藤本花卉管理的不同之处，是要树柱子或搭架，使之攀延生长。 2、盆栽花卉的管理 盆栽花卉在园林绿化中主要指盆栽时花和盆栽阴生植物二大类，盆栽花卉是经过二个阶段培育而成，第一个阶段是在花圃进行培育，第二个阶段是装盆后生长到具有观赏价植或开花前后，摆放到室外广场（花坛）、绿化景点中，以及亭台楼阁甚至室内的办公室、会议室、厅堂、阳台。 花圃培育盆栽花卉，首先选择各类各种时花和阴生植物，进行整地播种或扦插，（在阴棚沙池无性繁殖），幼苗期加强肥水病虫的管理，然后准备规格合适的陶瓷、塑料花盆，装上事先拌好的配方花泥（干塘泥粒65—70%，腐熟有机质10%，沙20%，复合肥3-5%），盆底漏水眼压上瓦片，装量八成，最后种上幼苗，分类摆放加强管理，长大或开花前后放至摆放点。 盆栽花卉第二阶段的管理，由于摆放分散，重点做好三防：防旱、防渍、防冻。防旱：高温炎热天气，水分蒸腾蒸发快，室外2-3天淋一次水，室内5-7天淋水一次。防渍：盆体通透性和渗漏性很差，只靠盆底漏水眼渗漏渍水，室外盆栽严禁盆底直落泥地，室内及阳台盆栽，不要每天淋水、每次淋水后观察盆底是否有滴水，如滴水不漏，一是盆土板结，适当松土，二是盆底漏水眼堵塞，及时疏通或转盆，盆栽花卉失败大多因为盆底部分渍水烂根影响生长以至死亡。防冻：热带花卉和阴生植物如绿巨人、万年青等冬季气温18°C以下，不少品种开始出现冻害，露天和阳台盆栽花卉，在低温、霜冻天气，要搭棚复盖保温或搬进暖房防冻。除了做好以上“三防”外，阴生植物要防晒，烈日下灼伤叶片，影响生长，甚至死亡，宜放于室内和厅堂及阳台无直射光的背日处。 盆栽施肥，施肥种类有机无机肥结合，木本有机为主，草本无机为主，观花的P、K、N比例是（3：2：1），观叶的是（2：1：3）施肥次数，视长势每月1-2次，结合淋水施液肥，减少干施，严禁施用未腐熟的有机肥，否则易肥害伤根，施肥量视盆土多少、能少勿多、免于肥害。必要时采用根外喷施“叶面保”、“大丰田”等，可使叶色浓绿，花期延长。换盆：为使盆栽花卉，根多叶茂，按时盛开花期长，多数多年生的木本和部分其它花卉需要换盆。换盆的时间要考虑二个因素，一是盆土多少和盆土质量、土量少质量差的早换，土量多质量好（如纯干塘泥的配方花泥）迟换；二是花卉的大小高矮，高大花卉早换，矮小花卉迟换，一般2-3年换盆一次。换盆方法：空盆放上瓦片压住盆底眼，再在瓦片上放上一把粗沙，然后将配方花泥放入三分之一，换盆前3-5天不淋水，换盆时，盆内周边淋少量的水，振动盆体，花盆侧倾，用木棍或两个大拇指，顶住盆底瓦片，边摇边压，以致盆土离盆，用花铲铲去三分之一的旧泥（最多不能超过50%），保留新根，用枝剪剪去老根，剪齐断根，然后小心放入新盆，根顺干正，填上配方花泥，压实淋透（盆底滴水）。 盆栽花卉由于分散，通风透光好，病虫较少，但要细心查看一经发现，要用手提喷雾器逐盆喷药。 另外，部分花卉对土壤PH值要求较严，如含笑、茶花等要求酸性土壤生长才正常，可淋柠檬酸水每月2－3次，土壤PH值保持4.0左右。 （五）盆景的管理 园林绿化中有少量成品盆景，置于亭台楼阁内和特需的景点中，其栽培管理与木本盆栽花卉大致相同，不同的关键之处是修剪保形，不同的盆景有不同的艺术造形，生长中树干不断长高，枝叶不断增多，如不修剪会变型失型，失去原有的设计风格特点。盆景修剪，需由有专业知识和技能的技术员，园艺师操作，该剪的剪，不该剪的不剪，千万不要破坏观赏面，失去原有流派、风格和艺术造型。 园林类论文:剖析中国古典园林建筑的功能与类型 中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。其作用，一方面具有可观、可居，另一方面使园林移步换景、渐入佳境，同时，更具有画龙点睛的作用，在我国现存的古典园林中，保存了大量的建筑艺术瑰宝。它不仅是人们审美要求的体现，也是特定历史时期文化、权力的象征，具有不可替代的功用价值。可见，中国古典园林建筑的文化博大精深。下面，结合古代园林建筑实际情况，就古典园林建筑的功能和类型问题谈点粗浅的看法。 一、中国古典园林建筑的功能 园林建筑按照所属性质和地域的不同，风格也有很大的不同。皇家园林建筑体量大，装饰豪华，色彩金碧辉煌，表现出恢弘的皇家气派。而江南园林建筑突出“玲珑、活泼、通透、淡雅”，将秀丽、雅致的风格表现得淋漓尽致。尽管风格迥异，但建筑在园林中的作用却基本相同，主要概括三个方面：一是突出其实用性。根据人们的休憩及活动需要而设置，如亭、榭，即可供人停留赏景，又可以按需要兼做小卖亭、游船码头等用途。二是强调其独特性。配合园内风景布局形成的游览路线，在人们视线所达不到地方，园林建筑以其有利的位置和独特的造型，为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景画，并与廊、墙、路等形成一定的活动路线。三是提升其园林意境。我国园林通常在园名、匾额、楹联中反映出其意境来。正如《红楼梦》中说大观园：“若大景致，若是亭榭无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”,从而营造了园林意境。 二、园林建筑的特点 经过上述功能分析，可以看出，园林建筑有如下特点： 1、使用和造景，具有观赏和被观赏的特点。园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求，又要符合园林景物布局原则，同时，也要给人们带来感官上的愉悦。因此，园林建筑既是物质产品，也是艺术作品，这就要求园林建筑要适合游人在或动或静中观景，又要使景色富于变化，达到步移景易的效果。 2、为环境服务，与自然景致充分结合。我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，与自然因素有对立的一面，但如果处理得当，也可使自然环境增添情趣，这就要求园林建筑的设置要因地制宜，充分利用自然地形、地貌，做到布局上依形就势。这种自然美与人工美的高度统一，正是中国古典园林不断追求的境界。 3、园林建筑独立性和组合性。我国的古典园林建筑一般体量较小，按大小、形状不同，具有不同的功能，根据使用上的需要，既可独立设置，又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体，这种组合群体形成了富于变化的建筑外形轮廓，使建筑与风景相得益彰。 三、我国古典园林建筑的类型及应用 中国古典园林在设计时采用了浓厚民族风格的各种建筑物，将建筑物与自然环境相一致。因此，其类型十分丰富，主要有亭、廊、榭、桥、墙、舫以及花架、小品等多种类型。 1、园亭。是供游人休息和观景的园林建筑。它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。亭的体量虽不大，但形式多样，其造型取决于它的平面形状、平面组合和屋顶形式。亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。单体亭的形式有四方亭、圆亭、多角亭等形体，在亭与亭、廊、墙、房屋的结合上，又创造出了重檐、三重檐、攒尖顶、歇山顶及组合亭等。亭多布置于主要的观景点和风景点上，或作为主体建筑陪衬。在规模较小的私家园林中，亭常常成为组景的主体和园林艺术构图的中心。在一些风景游览胜地，则成产增加自然山水美感的重要点缀。设计中经常运用“对景”、“框景”、“借景”等手法，创造风景画面。 2、园廊。屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。 3、水榭。它是供游人休息、观赏风景的临水园林建筑。其典型形式是在水边架起平台，平台一部分架在岸上，一部分伸入水中。平台跨水部分以梁、柱凌空架设于水面上。平台临水部分围绕低平的栏杆，或设鹅颈靠椅供坐憩凭依。平台靠岸部分建有长方形的单位建筑，面水的一侧是主要观景方向，常用落地门窗，开敞通透。既可在窒内观景，也可到平台上游憩眺望。屋顶一般为造型优美的卷棚歇山式。 4、园桥。即园林中的桥，可以联系风景点的水陆交通，组织游览线路，变换观赏视线，点缀水景，增加水面层次，兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值，往往超过交通功能。在自然山水园林中，桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积、水面的分隔或聚合等密切相关。其位置和体形要和景观相协调。大水面架桥宜宏伟壮丽，小水面架桥宜轻盈质朴。水面宽广，桥宜较高并加栏杆，水面狭窄，桥宜较低并可不设栏杆。水陆高差相近，宜平桥贴水，过桥有凌波信步亲切之感，水体清澈明净，桥的轮廓需考虑倒影，地形平坦，桥的轮廓宜有起伏，以增加景观的变化。园桥的基本形式有平桥、拱桥、亭桥、廊桥、汀步等。 5、园墙。园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。精巧的园墙还可装饰园景。中国古典园林中，按材料和构造可分为版筑墙、乱石墙、白粉墙等。分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。此外，中国古典园林中，园墙还通常设有洞门、洞窗、漏窗以及砖瓦花格进行装饰。 6、舫。依照船的造型建在水面上的园林建筑物。供游玩宴饮、观赏水景之用。舫是中国人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾舱三部分。船头作成敞棚，供赏景用，中舱最矮，是主要供休息、宴饮的场所，舱的两侧开长窗，坐在里面有宽广的视野，后部尾舱最高，一般分为两层，下实上虚，上层状似楼阁，四面开窗以便远眺。舱顶一般作成船篷样，首尾舱顶则为歇山式样，轻盈舒展，成为园林中的重要景观。 7、园林小品。是园林中供休息、装饰、照明、展示和为园林管理及方便游人之用的小型建筑设施。一般没有内部空间，体量小巧，造型别致。园林小品既能美化环境，丰富园趣，为游人提供文化休息和公共活动的方便，又能使游人从中获得美的感受和良好的教益。 园林类论文:园林绿化种植类型分析论文 我国有园林古国之称，园林意为在一定的地段范围内，利用、改造成开辟天然山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成供人们观赏、游憩、工作学习、居住的环境。绿化是园林中不可缺少的主体，是指除天然植被外，为改善环境而进行的树木花草的栽植。 随着改革开放的深入发展，国家实力的增强，人民生活水平的提高，精神文明建设的需要，全国城乡单位的园林绿化日新月异。有苏杭园林誉满全球，桂林天然山水美甲天下，古都北京，西安旧貌换新颜。今有改革开放特区，深圳、夏门，埔东等称之现代化花园式城市。园林绿化工作不断上新台阶，园林式、花园式的单位，小区、学校层出不穷。这样既美化了环境，提高了人们的生活质量，又提供了大量的就业机会，而今从事园林绿化养护队伍日益扩大，这批养护大军中，部分是农业院校毕业生担任技术员，园艺师，而多数来自转岗、失业人员和进城农工，提高养护队伍整体素质，普及养护知识，掌握关键技术是保证巩固园林绿化效果，使之美景常在，鲜花盛开的关键。 一、园林绿化栽植类型 （一）、林木类 当前我国南方的机关、学校等单位的园林绿化常见的林木种类有乔木、灌木二大类，乔木、灌木中有落叶和常绿之分。绿化乔木有柳树、榕树（大叶榕、细叶榕、高山榕、黄葛榕等）、玉兰树（白玉兰、黄玉兰、荷花玉兰等）、桉树（大叶桉、细叶桉、柠檬桉等）。此外还有阴香，人面树、木棉、柏树等。绿化用灌木有：福建茶、黄心枚、山子甲、变叶木、山茶树、含笑等。除乔、灌木外，南方城乡不少单位把芒果、龙眼、荔枝等果树用作绿化，一举两得。另外，南国风光的标志树种、大黄椰、假槟榔、鱼尾葵、槿棕等高档亚热带树种，不但公园种植，而今在机关单位学校，常作首选绿化树种。 以上各种林木，按园林规划设计要求和结合单位的实际，按需选择种植。 （二）草地 草地植被，在单位绿化中种植面积较大，种植于平地为广场草坪，种植在坡壁和山丘为草丘（草山）。草地植被，水土保持效果好，不至于黄土裸露，绿油油的草地使人心旷神怡。当前南方单位、学校绿化用的草种有台湾草、大叶草、连地针叶草等。台湾草生长速度快，叶色浓绿，叶片细嫩一致，远近观赏效果好，宜种植在楼前门坪和空旷地带。大叶草耐旱耐瘠，叶片大，覆盖好，远视效果好，近看观赏差。宜植于坡壁、山地、边角地带。连地针叶草，叶小茎硬，匍匐生长，耐旱耐瘠，耐踩踏，生命力特别强，但观赏效果差，宜种于易踩踏地和坡瘠地。 （三）绿蓠 绿蓠是单位庭园内不可缺少的种植类型，既有观赏价值，又是区域间道路旁的隔离带，绿化中常见的绿蓠有平面绿蓠，园型绿蓠和造型（或造字）绿篱三种。这些绿篱中常种植的树种有：山子甲、福建茶、黄心梅等，山子甲粗生易长，叶色深绿，宜用于平面高大绿篱；福建茶粗生快长，叶色浓绿，宜用于近墙绿篱；黄心梅粗生，叶色黄绿，易造型，观赏效果好，常用于造型绿篱。 （四）花卉、盆景 花卉是园林绿化栽植类型中的精华，既有盆栽又有地栽，有草本和木本之分，还有阴生阳生和室内室外栽植之区别。花卉顾名思义以观花为主，在绿化的同时选择不同类型不同品种种植，也可人工调节其开花期，使单位一年四季鲜花盛开。绿化中常用的草本花卉有红绿草，颜色鲜艳，常用于种植图案，迎春宜用于立体绿化，还有紫萝兰、一串红、芍药、美人蕉、百合、菊花、海棠、纸爆花、满天星草、百年好合等。木本花卉有：杜鹃（三角梅）、茶花、含笑、梅花、杏花、桂花、大红花、龙吐珠、金苞、银苞花等。适宜室内栽培的阴生植物有：巴西铁、绿箩、花蝴蝶、龟背竹、绿霸王、富贵竹、发财树、金钱树等。盆景是植物艺术之精品。在单位园林绿化中常用树庄落地盆景为多。选择合适的材料，根据植物生长特性，结合人工艺术造型而成，它是园中景，景中之最的小品。 二、绿化养护的技术措施 在栽培学中，常言道“种三管七”，绿化中种植的都是有生命的植物，不少单位在园林绿化时，往往规划设计高标准，施工养护低水平，造成好景不长。在绿化养护管理上，要了解种植类型和各种品种的特特征与特性，关键抓好肥、水、病、虫、剪五个方面的养护管理工作。 （一）草地的养护管理 草地养护原则是：均匀一致，纯净无杂，四季常绿。据资料介绍在一般管理水平情况下绿化草地（台湾草）可按种植时间的长短划分为四个阶段。一是种植至长满阶段，指初植草地，种植至一年或全覆盖（100%长满无空地）阶段，也叫长满期。二是旺长阶段，指植后2－5年，也叫旺长期。三是缓长阶段，指植后6－10年，也叫缓长期。四是退化阶段，指植后10－15年，也叫退化期。在较高的养护管理水平下台湾草地退化期可推迟5－8年。连地针叶草的退化期比台湾草迟3－5年，大叶草则早3－5年。 1、恢复长满阶段的管理 按设计和工艺要求，新植草地的地床，要严格清除杂草种子和草根草茎，并填上纯净客土刮平压实10厘米以上才能贴草皮。贴草皮有二种：一是全贴、二是稀贴。稀贴一般20×20厘米一方块草皮等面积留空稀贴，全贴无长满期，只有恢复期7－10天，稀贴有50%的空地需一定的时间才能长满，春季贴和夏季贴的草皮长满期短仅1－2个月，秋贴冬贴则长满慢需2－3个月。 在养护管理上，重在水、肥的管理，春贴防渍，夏贴防晒，秋冬贴草防风保湿。一般贴草后一周内早晚喷水一次，并检查草皮是否压实，要求草根紧贴客土。贴后二两周内每天傍晚喷水一次，二周后视季节和天气情况一般二天喷水一次，以保湿为主。施肥植后一周开始到三个月内，每半月施肥一次，用1－3%的尿素液结合浇水喷施，前稀后浓，以后每月一次亩用4－6斤尿素，雨天干施，晴天液施，全部长满草高8－10厘米时，用剪草机剪草。除杂草，早则植后半月，迟则一月，杂草开始生长，要及时挖草除根，挖后压实，以免影响主草生长。新植草地一般无病虫，无需喷药，为加速生长，后期可用0.1－0.5%磷酸二氢钾结浇水喷施。 2、旺长阶段的管理 草地植后第二年至第五年是旺盛生长阶段，观赏草地以绿化为主，所以重在保绿。水分管理，翻开草茎，客土干而不白，湿而不渍，一年中春夏干，秋冬湿为原则。施肥轻施薄施，一年中4－9月少，两头多，每次剪草后亩用2－4斤尿素。旺长季节，以控肥控水控制长速，否则剪草次数增加，养护成本增大。剪草，是本阶段的工作重点，剪草次数多少和剪草质量的好坏与草地退化和养护成本有关。剪草次数一年控制在8－10次为宜，2－9月平均每月剪一次，10月至下年1月每二月剪一次。剪草技术要求：一是草高最佳观赏为6－10厘米，超过10厘米可剪，大于15厘米时，会起“草墩”，局部呈勾瘩状，此时必剪。二是剪前准备，检查剪草机动力要正常，草刀锋利无缺损，同时检净草地细石杂物。三是剪草机操作，调整刀距，离地2－4厘米（旺长季节低剪，秋冬高剪），匀速推进，剪幅每次相交3－5厘米，不漏剪。四是剪后及时清净草叶，并保湿施肥。 3、缓长阶段的管理 植后6－10年的草地，生长速度有所下降，枯叶枯茎逐年增多，在高温多湿的季节易发生根腐病，秋冬易受地志虎（剃枝虫）为害，工作重点，注意防治病虫为害。据观察，台湾草连续渍水三天开始烂根，排干渍水后仍有生机，连续渍水七天，90%以上烂根，几乎无生机，需重新贴草皮。渍水1－2天烂根虽少，但排水后遇高温多湿有利病菌繁殖，导致根腐病发生。用托布津或多菌灵800－1000倍，喷施病区2－3次（2－10天喷一次），防治根腐病效果好。高龄地老虎（剃技虫）在地表把草的基部剪断，形成块状干枯，面积逐日扩大，为害迅速，造成大片干枯。检查时需拨开草丛才能发现幼虫。要及早发现及时在幼虫低龄用药，一般用甲胺硫磷或速扑杀800倍泼施，为害处增加药液，三天后清掉为害处的枯草，并补施尿素液，一周后开始恢复生长。 缓长期的肥水管理比旺长期要加强，可增加进行根外施肥。剪草次数控制在每年7－8次为好。 4、草地退化阶段的管理 植后10年的草地开始逐年退化，植后15年严重退化。水分管理，干湿高替，严禁渍水，否则加剧烂根枯死，加强病虫害的检查防治，除正常施肥外，每10－15天用1%尿素，磷二钾混合液根外施肥，或者用商品叶面保，叶面肥如大丰田等根外喷施，效果很好。对局部完全枯死处可进行全贴补植。退化草地剪后复青慢，全年剪草次数不宜超过6次。另外，由于主草稀，易长杂草，需及时挖除。此期需全面加强管理，才能有效延缓草地的退化。 （二）绿篱的养护管理 绿篱的养护管理原则是：保证肥水供应，茂盛生长，修剪成篱成墙成形，达到观赏和隔离的作用。 1、绿篱的肥水管理 绿篱要不断修剪，肥水条件要求较高，初植绿篱，按设计要求的篱宽，挖40厘米深的沟，填上纯净肥沃的客土，或在客土中拌入适量腐熟的有机肥或复合肥，这样植后生长快。施肥原则是：基肥足追肥速，以氮为主，磷钾结合，群施薄施，剪后必施。必要时还进行根外施肥。水分管理，以保湿为主，表土干而不白，雨后排水防渍，以免引起烂根，影响生长。 2、绿篱的修剪 平面绿篱、图型绿篱、造案绿篱，都是为了符合设计要求通过人工修剪而成。修剪的作用：一是抑制植物顶端生长优势，促使腋芽萌发，则枝生长，墙体丰满，利于修剪成型。二是加速成型，满足设计欣赏效果。修剪的原则：从小到大，多次修剪，线条流畅，按需成型。一般的绿篱设计高度为60－150厘米，超过150厘米的为高大绿篱（也叫绿墙），起隔离视线用。始剪修剪的技术要求是：绿篱生长至30厘米高时开始修剪。按设计类型3－5次修剪成雏型。修剪的时间：当次修剪后，清除剪下的枝叶，加强肥水管理，待新的枝叶长至4－6厘米时进行下一次修剪，前后修剪间隔时间过长，绿篱会失形，必需进行修剪。中午、雨天、强风、雾天不宜修剪。修剪的操作：目前多采用大篱剪手工操作，要求刀口锋利紧贴篱面，不漏剪少重剪，旺长突出部分多剪，弱长凹陷部分少剪，直线平面处可拉线修剪，造型（圆型、磨茹型、扇型、长城型等）绿篱按型修剪，顶部多剪，周围少剪。定型修剪：当绿篱生长达到设计要求定型以后的修剪，每次把新长的枝叶全部剪去，保持设计规格形态。 3、绿篱的病虫防治 山子甲绿篱，常有木虱、潜叶蛾和白粉病为害，福建茶有木、介壳虫、白粉病为害，黄心梅较抗病虫害，偶有木虱。以上虫病，用常规的杀虫剂速扑杀等和杀菌剂、多托布津、多菌灵等除治均能达效。 （三）绿化树木的管理 园林绿化中，树木种植面积并不是最大，但其所占的绿化空间最大，草地、鲜花、灌木、乔木合理搭配，体现了立体绿化的效果。习话讲：“绿树成阴，鲜花盛开”，创造了良好的小气候和优美的环境。另外，许多灌木树种植后可以通过修剪造型，亭亭屹立在草地和景点中，甚至可产生立体动感。 1、肥水管理 乔木树型高大，根系发达，根深幅广，种植时需要开正方形0.8－1.0立方米的大穴，填上肥沃客土高于平地30厘米才种植。在施肥方面，用肥种类以复合肥为主，N、P、K的比例1－3年的幼年树是5：3：2；三年以上的大树是3：2：1.施肥的次数，植后三年内，每年的春、夏、秋初各施一次，每次用复合肥1－2kg，小树少施，大树多施。施肥的方法是：小树结合松土施液肥，大树在冠幅内地面均匀开穴干施，三年以上高大的乔木原则上可不施肥。灌木树型小，以浅穴或浅沟种植为主，丛生根系浅，视土壤和树势施用适量的复合肥，液施干施结合，观花观果灌木适当增加P、K肥，观叶灌木适当增加N肥施用。绿化树木的水分管理，重在幼树，原则是保湿不渍，表土干而不白。高大乔木，根深叶茂，不存在因缺水影响生长，灌木矮小，根系短浅，盆栽地栽都要防旱保湿不渍，才能正常生长。 2、树型管理 绿化林木，通过艺术设计，认真管理，使之有稀有密，有型有款，座落有置，是绿化成功的关键之一。乔木要求树干笔直挺拔，不要过早拔掉种植时的固定拴护杆，以免引起树杆弯曲。成年大树及时锯掉不规则的树枝，对冠幅大，叶多枝小的挡风枝不锯掉，遇大风雨会折枝断干严重时连根拔起造成损失。灌木要求整齐有形有序，树形是树木不断生长和通过人工不断修剪而成，可修剪成园球型、方型、扇型、磨菇型、抽象图案、线条、柱桩、椎桩等。甚至可用铁丝编织文字或“双龙戏珠”“狮子滚球”，“孔雀开屏”等让灌木的枝叶在其中生长，通过编织修剪而成。不管乔木灌木要及时清除枯枝落叶，对大王椰、假槟榔等观茎树，要保证树干笔直干净，叶鞘大、干枯后不易自然脱落，要人工及时清除。 3、树木的病虫防治 绿化树木主要的虫害有天牛、木虱、潜叶蛾、潜叶虎、介壳虫、金龟子等。近年来在乔木灌木中木虱为害较严重，其次是介壳虫，采用常规杀虫剂、速扑杀、介特灵等均能达到防治效果。主要的病害有：根腐病、白粉病、炭疽病等，常用的防治药物有托布津、多菌灵、炭疽病等，常用浓度800－1000倍。除了药物防治外，栽培上要经常清理枯枝落叶，保持清洁，同时要排除渍水，必要时修剪后喷药。 （四）花卉的管理 “待到鲜花烂漫时，她在丛中笑……”。鲜花为人们带来幸福快乐，种植花卉，是绿化中不可缺少的项目，目的是观赏其颜色鲜艳，形态各异的花朵，花卉有草本木本和藤本之分，有些品种一生（一个生长周期）只开一次花，有些一年才开一次花，不同的花卉品种开花季节和花期长短各不相同。为实现一年四季，鲜花盛开，除了科学搭配不同品种种植外，抓好管理是关键。 1、地栽花卉的管理 地栽较多的是美人蕉、黄花草、多色花和桃、梅、杏花、桂花、含笑以及炮仗花，金银花等，在栽培上要求土地肥沃疏松，通透性好，保水保肥力强。肥水管理，前期肥水充足，以N为主，结合施用P、K，中期N、P、K结合，花前控肥控水，促进花芽分化，开花后补施P、K、N肥，可延长开花期。松土除草培土每月一次浅松表土，除去杂草，结合施肥。草本花卉，多施液肥，木本花卉，雨季可开小穴干施。植株高大的地栽花木，不能露根，适当培土，可防止倒覆。修剪覆盖，在生长中要及时剪去干枯的枝叶，另外在夏秋季节进行地表覆盖（剪下的台湾草），可保湿防旱和抑制杂草生长。病虫防治，每月打一次杀虫药，在修剪后或台风瀑雨前后喷一次杀菌剂，均有防治效果。藤本花卉管理的不同之处，是要树柱子或搭架，使之攀延生长。 2、盆栽花卉的管理 盆栽花卉在园林绿化中主要指盆栽时花和盆栽阴生植物二大类，盆栽花卉是经过二个阶段培育而成，第一个阶段是在花圃进行培育，第二个阶段是装盆后生长到具有观赏价植或开花前后，摆放到室外广场（花坛）、绿化景点中，以及亭台楼阁甚至室内的办公室、会议室、厅堂、阳台。 花圃培育盆栽花卉，首先选择各类各种时花和阴生植物，进行整地播种或扦插，（在阴棚沙池无性繁殖），幼苗期加强肥水病虫的管理，然后准备规格合适的陶瓷、塑料花盆，装上事先拌好的配方花泥（干塘泥粒65—70%，腐熟有机质10%，沙20%，复合肥3-5%），盆底漏水眼压上瓦片，装量八成，最后种上幼苗，分类摆放加强管理，长大或开花前后放至摆放点。 盆栽花卉第二阶段的管理，由于摆放分散，重点做好三防：防旱、防渍、防冻。防旱：高温炎热天气，水分蒸腾蒸发快，室外2-3天淋一次水，室内5-7天淋水一次。防渍：盆体通透性和渗漏性很差，只靠盆底漏水眼渗漏渍水，室外盆栽严禁盆底直落泥地，室内及阳台盆栽，不要每天淋水、每次淋水后观察盆底是否有滴水，如滴水不漏，一是盆土板结，适当松土，二是盆底漏水眼堵塞，及时疏通或转盆，盆栽花卉失败大多因为盆底部分渍水烂根影响生长以至死亡。防冻：热带花卉和阴生植物如绿巨人、万年青等冬季气温18°C以下，不少品种开始出现冻害，露天和阳台盆栽花卉，在低温、霜冻天气，要搭棚复盖保温或搬进暖房防冻。除了做好以上“三防”外，阴生植物要防晒，烈日下灼伤叶片，影响生长，甚至死亡，宜放于室内和厅堂及阳台无直射光的背日处。 盆栽施肥，施肥种类有机无机肥结合，木本有机为主，草本无机为主，观花的P、K、N比例是（3：2：1），观叶的是（2：1：3）施肥次数，视长势每月1-2次，结合淋水施液肥，减少干施，严禁施用未腐熟的有机肥，否则易肥害伤根，施肥量视盆土多少、能少勿多、免于肥害。必要时采用根外喷施“叶面保”、“大丰田”等，可使叶色浓绿，花期延长。换盆：为使盆栽花卉，根多叶茂，按时盛开花期长，多数多年生的木本和部分其它花卉需要换盆。换盆的时间要考虑二个因素，一是盆土多少和盆土质量、土量少质量差的早换，土量多质量好（如纯干塘泥的配方花泥）迟换；二是花卉的大小高矮，高大花卉早换，矮小花卉迟换，一般2-3年换盆一次。换盆方法：空盆放上瓦片压住盆底眼，再在瓦片上放上一把粗沙，然后将配方花泥放入三分之一，换盆前3-5天不淋水，换盆时，盆内周边淋少量的水，振动盆体，花盆侧倾，用木棍或两个大拇指，顶住盆底瓦片，边摇边压，以致盆土离盆，用花铲铲去三分之一的旧泥（最多不能超过50%），保留新根，用枝剪剪去老根，剪齐断根，然后小心放入新盆，根顺干正，填上配方花泥，压实淋透（盆底滴水）。 盆栽花卉由于分散，通风透光好，病虫较少，但要细心查看一经发现，要用手提喷雾器逐盆喷药。 另外，部分花卉对土壤PH值要求较严，如含笑、茶花等要求酸性土壤生长才正常，可淋柠檬酸水每月2－3次，土壤PH值保持4.0左右。 （五）盆景的管理 园林绿化中有少量成品盆景，置于亭台楼阁内和特需的景点中，其栽培管理与木本盆栽花卉大致相同，不同的关键之处是修剪保形，不同的盆景有不同的艺术造形，生长中树干不断长高，枝叶不断增多，如不修剪会变型失型，失去原有的设计风格特点。盆景修剪，需由有专业知识和技能的技术员，园艺师操作，该剪的剪，不该剪的不剪，千万不要破坏观赏面，失去原有流派、风格和艺术造型。

室内设计范文:室内设计师基本素养概述 一、专业知识及相关知识的储备 1.专业知识的储备 在进入大学后每个准室内设计们首先要明白的是：室内设计是一个涉及了空间环境、心理学、房屋建筑学等多内容的综合性学科。对它的学习就要遵循一个由浅入深由点及面的过程。其次要了解自己在校期间所学习的课程与专业知识的关系。室内设计专业开设的课程有四个阶段：第一阶段为基础阶段，安排课程有素描、色彩、三大构成等。主要目的是提高准设计师的绘画能力和调整他们构图、色彩和空间创造能力；第二阶段为接触阶段，安排课程为房屋建筑学、室内装饰材料与构造等。主要目的是让准设计师们了解建筑的规范，学会识图，了解室内设计的方法材料等；第三阶段为深入阶段，安排的课程为家居空间设计、办公空间设计、餐饮空间设计等，主要目的是让准设计师们针对各个不同的空间进行设计的练习；第四个阶段为实践阶段，安排课程为毕业设计、顶岗实践等，主要目的是让准设计师们进行真实性的实践。除了在校期间室内设计专业知识体系外，准设计师们还需要了解获得专业知识的其他途径——书籍、杂志、媒体、网络等。如《InteriorDesign》、《时尚家居》等，网站如室内中国网、设计在线等。只有做好课程内与课程外的双重准备，调整好了长期储备的心态，才能让专业知识的储备丰富起来。 2.相关知识的储备 奈斯比特说：“如果一个人的知识过于专业化，经过一段时间之后，他可能发现自己的专业已经过时，但是如果一个人的知识面很宽，很广泛，在终身教育的配合下，他的专业可能随着时代的变化而变化”。室内设计是一个涉及领域非常广的专业，而且新工艺、新材料的更新变化也特别的快。作为准室内设计师将来面对的客户的职业、喜好也是多种多样的，如何进行交流与沟通也是非常重要的。这些都要求准室内设计师不仅需要专业知识还需要相关的素养。作为准室内设计师还要熟悉一些生活的基本常识、了解不同场合的着装要求、熟知各种植物的特性、了解当前国家的政策和社会上的大事等。这些知识都需要准室内设计师在学习生活中细心的收集与持续的积累。 二、设计能力的准备 许多准室内设计师在大学生涯里一直孜孜不倦做着知识的储备，经过了几年的努力后他们认为自己已经做好了室内设计师的准备，等到真正进行设计实践时才发现根本无法完成设计任务。这是因为除了专业知识的储备外，在校期间设计能力准备也是非常重要的。准室内设计师应该在学习期间，不断的去训练自身的设计思维能力、设计创新能力和设计表达能力。 1.设计思维能力 （1）观察能力 观察能力的培养要成为每个准室内设计师提高自身能力的必由之路，作为未来的室内设计师，作为美好空间的缔造者。首先要保证自己有一双能够发现美的眼睛，才能去创造美。观察能力的训练大部分需要准室内设计师自己完成。要学会去观察自然界，去观察我们生活的周边所有的事物如建筑的样式、家具的形状并试着将它们融入到我们的设计当中。历史上许多设计师都非常善于运用自己的观察能力。 （2）想象能力 具备了观察的能力后，准室内设计师就需要不断的练习自己的想象能力。大家可以尝试着把事物之间的共通点运用想象将它们联系起来，可能就会产生非常特别的效果。电影《爱丽丝游记》中爱丽丝一会变大一会变小，观影者衡量她的尺度是周围的我们熟知事物的大小。在设计师菲利普.斯塔克的一个酒店设计中就运用了这个原理，设计师帮助我们展开了丰富的联想。将我们熟悉的花盆扩大了几十倍的大小，里面种植了藤蔓植物组成了个花园，把就餐的座椅摆放在了这个花园中，让人产生了自己变小的美好错觉。 2.设计创新能力 设计创新能力是每个室内设计师所具备的非常重要的能力，但创新能力对于每个人来说并不是与生俱来的，所以大家要在学习期间，认真对待每次的设计，进行不断地自我训练。而要做到创新非常重要的就是要做到以下两点：（1）打破思维定势就是按照积累的思维活动经验教训和已有的思维规律，在反复使用中所形成的比较稳定的、定型化了的思维方式、程序、模式。特别是消极的思维定势是束缚设计创新的最大阻力。（2）打破功能固着是指人们把某种功能赋予某种物体的倾向，认定原有的行为就不会再去考虑其他方面的作用。功能固着的产生原因包括心理因素和行为习惯。 3.设计表达能力 具备了一定的知识和能力后，很多学生都非常苦恼该怎样把自己脑中的想法表达出来，这就需要大家要在校期间学习一定的表达方法，将自己的设计从脑海中变到图纸上。设计的表达方法有许多种：设计速写、设计制图、模型制作等。这些都可以通过在校期间的3DMAX、AUTOCAD、手绘课程进行系统的学习，课下也需要长时间的练习才能够熟练的掌握。 三、总结 对于每个高校的室内设计专业的学生来说，虽然室内设计是一件具有艺术性与创造性的工作，但专业的学习并不是无规律可寻的。想成为一个具备敏感性、智慧、好奇心和创造力等素质准室内设计师，一定要通过各方面培养和训练。这些培养和训练可以来自在校期间的课程、作业、实践也可以来自自身的阅读、整理与改进。究其本源是要从专业知识及相关知识的储备和设计能力的准备两个方面入手。室内设计师成长之路非常漫长。只有同学们在在校期间做足了准备，毕业后在实践中才能更快的成长成一名合格的室内设计师。 作者：高珊珊 吴思萍 单位：江阴职业技术学院 室内设计范文:灰空间室内设计价值研究 一、灰空间的存在价值 传统的室内设计中，人们着重注意的是各职能空间的布置和摆设，为了凸显其职能性，会根据作用而进行设计。举例来说：一个拥有孩子的三口之家居住于一间三室一厅的房间。为了体现父母亲的沉稳与气质修养，卧房采用整洁大气的设计形式；对于孩子的房间，为了展现孩子的天真浪漫，室内整体的设计较为天马行空，并且采用了靓丽的色彩。这样的设计虽然在各自的效果上达到了客户的需求，然而在房屋的整体布置中却充满了违和感。这正是人们只注重职能性空间而产生的弊端，虽然从眼前来看是符合个人需求的，但是从整体的角度出发，却又显得设计非常突兀。随着人们对于生活质量的要求不断提升，审美眼光的不断改变，只注重局部的室内设计方案已经无法满足时下人们的要求。与此同时，灰空间理念的提出，将整个室内设计引领至了一个全新的领域。灰空间作为连接两个职能空间的过渡空间，将两个原本独立的空间联系为一个整体，使人们不再局限于某个视角，而是可以通过对整体的印象，将其与客户的要求统合成一体，对整体空间进行设计与布置。这在一定程度上消除了两个独立职能空间的界限，从而统合了一个整体，为室内设计更加统合全局奠定了良好的基础。 二、灰空间的存在意义 灰空间在整个房屋设计中主要是指房门到客厅间的过渡地带、房间与房间相连的走廊区域、室内设置的休息区域以及外接阳台、主人因特殊需求或个人喜好而架设的陈列空间等。这些空间虽然在房屋的整体当中并不占主要地位，但其的存在却有着非常重要的意义与作用。其一，这类过渡空间增加了空间之间的转化，使空间更具有层次感，便于人们居住。虽然其不如职能性空间解决了人们生活与居住的要求，却可以将原本单调的居住环境划分得更加合理，并有力地阻隔了各职能性空间，方便于人们在不同的职能性空间里进行不同的活动。其二，这类过渡空间调节了室内的气氛，突显了居住者的个性，陶冶了居住者心灵。人处于相应的职能性空间内，其心境会跟随环境而变化。比如书房作为学习与工作的场所，人们在进入书房之后就会感受到其中的庄重与压迫感；进入舒适的卧房，人们则会感受到舒适与睡意。在不同的职能性空间内，人们会根据其布置与设施而自然而然地进入相应的状态。但每个人不可能总是保持着某种状态，偶尔对于心灵的放松也是其内心所追求的，这个时候，灰空间这种非职能性空间的存在就显得非常重要。它可以调节人们的心理，放松人们的心情，使他们得到身体与心灵的释放。 三、如何设计灰空间 从上文我们可以看出灰空间在室内设计中是不可或缺的元素之一，其设计理念和方法越来越受到各地室内设计师的重视。现笔者从以下几点来说明室内设计对于灰空间设计所采用的具体方法。 （一）灰空间的设计理念 首先，赋予灰空间特有的意义。灰空间作为连接两个职能性空间的过渡空间，虽然在设计上处于配角的地位，却可以通过对整体设计的要求，成为传达设计理念的主要场所。通过对灰空间这一过渡空间的修饰，可以将整体设计理念完美的衔接与过渡，从而更好地传达设计者的所思所想。举例来说，房屋整体的构成需要中国风的大气恢弘，就可以在入口处增添中国结、剪纸艺术等中国元素，在走廊上布置古风地桌与陶瓷花瓶，在休息区的墙壁上悬挂水墨山水画。另外，为了体现居住者的自身修养，在客厅与饭厅或走廊之间也可设置木质摆设架，并且在其上添加富有中国气息的文玩盆栽。这种布置与摆设，可以将室内的各个职能性空间有机地联系在一起，使室内空间看起来完整、统一。其次，模糊职能性空间与灰空间界限。这类设计理念是通过将职能性空间的空间区域模糊化，从而在不破坏职能性空间的整体构想的同时，柔化职能性空间与非智能性空间的界限。这需先从整体出发，将灰空间引入职能性空间之中，以模糊边界，使职能性空间在视觉上得到延伸，在空间感上具有层次。灰空间在此起到了过渡与序章的作用。最后，设计基调的选择。目前对于灰空间的基调选择有三种方式。一是调和性基调。这种基调主要侧重于对设计元素的调和，通过灰空间自身的过渡性来引领人们逐渐适应职能性空间。这种诱导性的基调选择可以使人们在未进入职能性空间之前就调整好自身状态，从而可以更好地面对接下来的职能性空间。二是冲突性基调的选择。此类基调的选择注重由于冲突与矛盾而引发的新鲜感，所以在过渡的灰空间内的设计与职能性空间内的设计完全不同，能让人在通过过渡后进入到完全预想之外的空间，从而带来焕然一新的感觉。三是中性化的基调。这种基调主要的特征是求稳，没有特定的指向性或者反差感，注重整体的气氛，进行稳步的过渡。总的来说，这三种基调的选择可以根据适用人群的不同而进行选择，以达到灰空间的有效利用。 （二）灰空间的设计手法 在对于灰空间理念有足够的认知后，接下来我们将对灰空间的具体操作手法进行相应的简述。根据上文描述可知，灰空间主要是房门到客厅间的过渡空间、房间与房间相连的走廊空间、室内设置的休息空间以及外接阳台、主人因特殊需求或个人喜好而架设的陈列空间等各个过渡性空间的总称。对于这些不同的灰空间，其主要的处理方法也不尽相同。根据不同的房屋构造，可以采用不同的家具来使原有的灰空间增加更多的功能与效用。比如说单身公寓比较流行的壁柜式床铺，可以通过床铺的收纳与放出来改变房间的职能，从而使原本的灰空间变成了可以利用的职能性空间。另外，可以利用室外的自然条件，将原本灰空间的阳台等地建造成空中花园或者菜园。不但可以陶冶使用者因工作忙碌而疲惫的心灵，也可以将灰空间有效利用起来，为整体居家设计带来了活力与自然气息。此外，在走廊或者餐厅与客厅的过渡区域摆设盆栽或者鱼缸金鱼，也可以很好地调节居住者的心情，有利于疏导居住者的压力，并且根据整体的设计效果，达到自然与设计结合，增加房间的舒适度。相较于利用摆设道具、家具等物体，颜色的搭配与材料的质地则是在感官上为灰空间添加了亮点与活力。其实家居摆设等诸多的元素，都可以对颜色的搭配起到作用，根据不同的室内设计需求，采用不同颜色、不同质地的家具，可以很好地调节人们的心情与感观享受。毕竟对于颜色的感觉，众多人群都是大同小异的，暖色调带来的舒心与安逸，冷色调带来的幽静而安定，都可以很好地舒缓都市人的压力。所以，合理地将颜色与质地运用在灰空间的布置上很有必要。灰空间的设计通过理念的疏导与手法的完善，可以更有效地提升其使用率与存在意义。可以说，理念塑造了灰空间设计的发展方向，手法完善了灰空间的存在价值，无论是起到了过渡作用，还是装饰作用，灰空间都在整体上联系了整个房间的布局，成为了室内设计的纽带。 四、总结 通过以上论述，我们发现灰空间对于室内设计来说是意义重大的考量因素。合理地运用灰空间，将它作为串联整体室内设计的纽带，并切实地发挥其过渡的作用，可以提高居住者居家生活的舒适度。室内设计的从业人员应该认知到这一点，深刻了解灰空间在整个室内设计中占据的重要地位，并且积极探索，合理运用灰空间，以为居住者打造更加舒适、惬意的居住环境。 作者：白朝勤 袁友胜 单位：河南科技大学 室内设计范文:室内设计中技术美学的应用 一、室内设计与技术美学概述 1.室内设计 作为一门新兴的学科，室内设计只有一二十年的历史，但是人们对自己的起居场所进行合理有效的安排布置，让其达到功能的实用性和环境的美感，却有着数千年的历史，最早可以追溯到人类文明的开始时期。室内设计指的是为了满足人们对室内空间使用功能和视觉感受的需求的特殊目的，而对室内空间进行加工、布置的一种活动，是对建筑物内部环境的一种再创造。室内设计的目的是为了要实现装修设计材料的最大化应用，突出经济性的同时，注重实用性和艺术美感。室内设计是建筑设计中的装饰部分演变的结果，它可以分为居家空间和公共建筑空间两大类，它泛指能够在室内建立的所有物件，例如：墙体、门窗等原有部分，还有灯光、视听设备空调等后期添加的部分。室内设计所涉及的专业术语有空间、照明、功能、色彩等等。 2.技术美学 技术美学是以研究技术美及其应用规律的一门现代美学应用学科。它最早应用于工业生产中，后来得以在设计领域广泛应用。技术美学是一种综合性很强学科，涉及社会学、心理学，还涉及符号学、文化学、建筑美学、工业美学和科学技术等方面的知识。 3.室内设计与技术美学关系 自21世纪以来，随着信息化的推进，一些新材料和新技术越来越广泛地应用到建筑建构之中，并在逐步影响改变着人们的审美观，现在建筑特别是室内设计能否达到既定效果，越来越取决于技术水平。 二、室内设计中技术美学的特征 室内设计是通过对物质技术手段和建筑美学原理的应用，创造出满足人们物质和精神需要的综合艺术。成功的室内设计作品，其基础是技术性，同时在设计风格和式样中展现出美感。在室内设计中，技术美学所包含的功能美和技术美在室内设计的过程中有着积极的指导作用。技术美学是技术与艺术的结合，功能性是设计的基础和根本目的。二者相互影响，共同促进。 1.技术美中的功能美 功能性是设计的本质要求，是设计的目的和基础，没有功能性的设计就不具备设计的本质特征。功能美能否实现是衡量一项设计成败的最基本要素。没有使用功能的室内设计作品，是没有使用价值的设计。因此，具备功能美是设计成功的基本要求。在室内设计中，功能美是体现技术美学的主要内容，同样，功能美是人类设计目标的现实化。现代室内设计注重使用者的体验和对使用者的关怀，突出人性化，这是历史的发展趋势，同时，也是功能性的必然要求。 2.技术美中的艺术美 在技术发展的初始阶段，技术往往不够成熟，相应地产品也与人们的希望相左，其使用功能大打折扣。后来，随着技术的进步，技术美越来越广泛地应用于设计中，与之相伴的是许多设计作品中开始呈现出艺术美的特征。功能性是功能美是设计的本质要求，但是在几个具有相同功能的设计产品中进行选择的话，人们往往愿意选择那些具有艺术美感的设计。可以说，艺术美是在功能美上的另一个更高层次。 3.技术美中的形式美 形式是表现技术美的重要因素。随着技术的进步和时代的发展，在满足了功能需求的基础上，人们开始对设计产品的外形有了更高的要求，因此，形式美在产品审美构成中，有着重大的作用。 三、现代室内设计中技术美学的表现形式 在现代室内设计中，技术美被广泛地应用于室内设计之中，室内设计的方方面面都体现着技术美学。 1.结构中体现的技术美 现代建筑和室内设计风格，对玻璃和钢结构运用较多，设计风格也注重简洁、精密。在20世纪70至80年代，室内设计的美学手法融合了结构形式、光影塑造、材料质感等内容，其中，室内设计以有机结合结构为重点，让技术成为一种高雅的艺术。在90年代以来，室内设计师着意通过对构造进行精致的设计，力求在视觉上达到轻盈、精致的美感。同时，注重对金属材料结构和构造的设计，大量的金属网状结构被运用到室内装饰中，很好地展现了现代技术条件下的技术美感。 2.材料和工艺中体现的技术美 材料是室内设计的物质基础，没有材料，就会不可能有设计。新技术的出现，推动了材料的更新，新的材质在表现设计作品的技术美方面发挥着重要的作用，随着装饰材料的增加，运用适当的工艺来展现材料的性能和特点并表现美感是现代室内设计的表现手法之一。现代室内设计，材料和工艺越来越成为设计的精髓。设计师通过因材施法和因质施材，将装饰材料通过相关工艺加工，呈现出技术美感。 3.形式美中体现的技术美 室内设计中的形式美主要表现在三个方面：适度美、均衡美和韵律美。适度美要满足人的生理、心理需求，均衡美要求室内设计不单一、僵化，讲求丰富和变化，韵律美则是说设计要体现出一定的规律重复，不能显得杂乱无章，要“变中求稳”。韵律美是室内设计的高级需求，是对室内设计心理和生理的综合感观。 作者：刘红春 单位：成都纺织高等专科学校建筑工程学院 室内设计范文:设计程序在室内设计中的运用 一、设计程序 （1）立意（了解业主的基本愿望与要求） 立意，也就是要有一个明确的主题或构思，这在设计中是极为重要的步骤。没有了立意，设计方案往往就就失去了“生命力”。一般情况下只有先明确了主题与构思，才能进一步的深入工作。但是，要产生一个绝妙的构思并不是件容易的事情，这需要付出大量的时间去寻找相关的信息资料，需要设计人员反复的思考与对比，因此，设计人员一般会给出几套设计方案，以供业主选择。所以，前期要和业主进行深入的交流，充分了解业主的家庭基本情况和职业，更要了解每一位家庭成员对各个室内空间的具体使用要求和喜好习惯。根据业主的心理需求结合必要的设计参考资料，确定设计主题，准备进入设计方案阶段。 （2）明确预算额度 在设计准备阶段应该先确定业主的预算额度，预算对于室内空间的整体装修效果有着直接影响。正确的做法是根据前期图纸出示初步的预算方案，并和业主进行交流和引导，促使业主接受预算方案。 （3）拟定设计任务书 设计任务书的主要内容要包括设计思想与主题，设计的内容、条件、标准、预算和相关的设施配套情况等。拟定任务书之后要和业主及时沟通，不断的完善和修改设计任务书。明确设计内容，拟定可行性的合理方案任务书。 2.方案设计阶段 （1）草图设计 通过对项目的前期调研和深入研究，进入到草图设计阶段。草图设计是在前期准备阶段的基础上的一种综合性的工作过程。在这个阶段，设计师要根据之前收集的资料、相关案例等各种数据和因素整合在一起，提取设计元素与设计灵感绘制草图。从功能分区入手进行空间分配，利用抬升或下沉的设计手法进行空间划分，建议使用泡泡分区法进行空间划分。空间分配合理后，要对色彩设计进行比较，尤其是冷暖色调的搭配，同时也要注意材料的运用，包括材料的品牌、质量、规格等方面。对装饰造型与装饰细节要反复推敲，并且要和设计主题相切合。草图的绘制过程其实是设计师全面思考的过程，在此基础上再进行反复修改，使此方案开始饱满，最后形成一个从概念转化为具象的设计方案。 （2）方案的扩充与细化 方案的扩充与细化主要是与业主沟通并深化设计草图，设计师应当详细的表达出自己的设计意图，充分的对设计草图进行讲解，得到业主的认可后进行开始具体的方案设计。这部分主要包括设计说明、设计目录、平面图、天花平面图、各空间的立面图、3D效果图等个图纸的细化。除设计图纸之外，还要具体落实到家具的风格、灯具的式样，陈设的布置，甚至连软装都要设计到位。方案的扩充与细化是对方案的进一步完善，这个过程要解决一系列的现实问题，包括造价的控制。 3.施工图设计 施工图的设计是对设计内容的规范、标准进行细化。草图和方案设计并不能代替施工图的设计。施工图的图纸是技术性的图纸，要符合国家制定的制图规范要求，除此之外还要包括具体的节点和大样图、设备管线图、剖面图等。需要注意的是，施工图的设计还要考虑电力系统、给排水系统、中央空调系统等线路和设备的设计。所以施工图图纸要尽量的规范、详细。 4.施工 施工阶段，也就是进入后期实际项目的设计实施阶段后，设计人员还要扮演监理的角色，继续对项目进行跟踪，否则也难以达到设计方案的完美效果。设计人员首先要与施工人员进行沟通，对图纸的细节问题进行进一步的沟通与确认，确认施工人员已经完全掌握设计师的设计意图；在施工过程中，要不定时的密切注意水工、电工等工种的交叉技术，以免影响水路、电路之间的关系，给后期业主的使用带来问题；现场要根据施工情况进行灵活改动或补充，尽量在材料的装饰施工上保证施工质量；配合业主选择装饰材料、灯具、卫具、家电等设施，以便更符合设计师的设计理想状态。 5.验收与后期维护 当施工项目结束时，相关的质检部门和业主会来验收。当后期业主在使用的过程中如果出现某些质量上的问题时，设计公司还要对此项目进行后期的维护与保养。 二、总结 总之,为了达到理想的设计效果，设计人员必须与客户、施工的工作人员、材料经销商等相关人员密切合作，才能确保项目不出问题，并按时、保质保量的交工，给客户一个满意的理想室内空间。 作者：刘雯 单位：郑州成功财经学院 室内设计范文:木雕艺术在室内设计中的应用 一、木雕装饰艺术探源 我国木雕工艺发展几千年之久，形成了几大派别，各有特色，最著名的是：浙江东阳木雕、广东金漆木雕、温州黄杨木雕、福建龙眼木雕。唐宋时期，木雕工艺在室内装饰方面创造了新的艺术天地，出现了高型桌、椅和落地屏风等家具，垂足而坐的习惯，在唐宋以后形成。随着家具的加高，各类木作摆件，于是木雕行业在此形成了进一步的细分。直至明清时期，木雕艺术在室内设计的发展达到顶峰时期，尤其表现在家具和建筑装饰上，其雕刻内容均以人物故事、山水、花鸟、走兽四大部分为主题，把中国传统故事雕刻的栩栩如生。因此，明清时期的木雕艺术也是我国木雕装饰艺术的代表作品。民国初期，木雕作坊还很昌盛，抗战期间，大批作坊倒闭，北京的木雕文化陷入绝境。直至建国后，人们对室内的审美逐渐有了要求，大搞中式装修，于是木雕文化又再一次盛行起来。 二、木雕艺术在传统设计中的体现 1.建筑构件中的木雕艺术 在传统木雕中，寄情于动物花卉的题材是最为常见的，另外还有故事和典故被雕刻于各类木头之上，每件木头被能工巧匠赋予重大意义，成为流传于世的经典作品。我们常见的有建筑构件的藻井、天花、撑拱、雀替、隔扇窗等，雕刻手法又分为浮雕、圆雕、嵌雕、透雕、贴雕、阴阳雕、浅雕等。这些作品反映出作者自身的艺术修养和审美观，也使中国建筑的装饰内容更加丰富多样。 2.家具中的木雕装饰艺术 家具中使用木雕装饰，不仅仅是为了起到装饰作用，也能与建筑中的装饰构件相应承，烘托建筑中的主体，并丰富整体，增加建筑的艺术欣赏价值。家具中常见的木雕装饰有屏风、佛龛、镜架、笔筒、家具雕饰等。这些装饰品直至今日仍被人们广泛使用，几处的木雕装饰分布在家具中，让人耳目一新。 三、木雕艺术在现代室内中的应用 1.室内设计中木雕艺术的表现手法 根据现代室内设计的趋势发展，很多设计师把现代元素融入传统木雕工艺，诠释出与现代家装风格相适应的多种表现形式和内容。用木雕对室内设计进行装饰点缀，为传统木雕艺术的发扬起到了很大作用。传统木雕文化走进现代室内设计，以“借景”，“小中见大”等方式灵活组织空间，将恬静古典的气息运用到室内设计中，做到推陈出新，古今结合，使装饰艺术更具文化内涵。现代中式风格的家具多以木雕艺术的表现形态展现出来，这样的家具凭借形式感强，感官厚重等优点为消费者青睐。在现代室内设计中，这些木雕装饰的点缀也为室内空间增添了几分韵味。木雕工艺品的存在，既是空间层次的点缀，也是一种美得享受。将木雕文化契合的运用到现代室内设计中，我认为可以运用以下几种手法：高度概括简化，抽象变形，引用现代图案等，使木雕艺术在现代室内设计的表达不致突兀。把现代元素融入到传统木雕艺术，呈现出与现代室内风格多元素多样化的表现形式和内容。 2.木雕艺术在现代室内设计中的意义 木雕艺术是中国传统文化的代表，其本身蕴含着深厚的精神内涵，应用于现代室内设计中可以增加室内空间的文化内涵，体现人与自然的相融关系，在现代室内设计中，木雕装饰艺术广受人们青睐，作为设计师应该把传统木雕工艺与现代家居环境紧密结合，使审美、空间、风格协调统一，使传统木雕工艺与现代室内相接。既是对中国传统艺术文化的传承，也推进了传统与现代结合的审美，室内设计因为木雕艺术的引入，而更具观赏性和增值价值，其艺术性更加耐人寻味。 作者：李红叶 韩永红 单位：西安工程大学 室内设计范文:植物景观在室内设计中的应用 一、植物景观在室内设计中的影响 1.植物景观可以净化室内空气 植物可以进行光合作用，在持续吸入二氧化碳的同时，也持续呼出氧气，令室内空气可以更加洁净，为人们带来更多的健康。并且，室内存在一些植物景观，还能够提高室内湿度，如此可以预防室内因过于干燥而为人们造成的伤害，特别对于北方而言，室内大多会安置暖气或地暖，随着冬季室内温度的提高，通常会十分干燥，假如不适当进行加湿，人们从室内到室外则容易感冒，从而影响健康。 2.美化室内，让室内更加柔和 植物景观本身就具备一些美感，并且，还可以当做室内环境的植物景观，具有较高的观赏价值，和其他一般植物对比，更具有观赏性。而且，由于植物景观通常可以散发清香，可以为室内空间更为柔和，为居住的人带来更多的舒适感。植物本身能够打造一个独立的景观，也可以透过其他效应结合成一定的景观，假如可以将其和室内物质相结合，效果将更加明显。室内环境原本十分刻板，可是透过融入植物景观的形式，则会更为柔和，十分适宜人们居住。 3.可以让居住的人修养身心，不但可以提升鉴赏能力，还可以陶冶情操 我国本就具有隐居山林的情怀，可是由于现代化的发展，人们越来越远离自然，而设计人员将植入景观融入室内环境当中，为人们提供更多接触自然的机会，通过为植物浇水、施肥，来陶冶情操。 二、植物景观基本研究现状 1.要重视基本需求，并经济适用 现代化的植物设计主要为适用，也就要通过具体实际状况进行景观设计，对室内空间的差别对植物景观进行选择。比如客厅，主要作用为招待宾客，可以摆放盆景，从而烘托出气氛；书房可以摆放绿色植物，提供学习的氛围。而在选择植物的过程中，还需提高基本适用经济原则。对不同植物景观的摆设方面，需要相互适应，令室内空间更为协调。 2.合理布置植物 关于室内总体设计，需持续对空间进行协调和布局。对植物布置而言，不可摆放在角落让人们观察不到，也不可占据较大的空间。关于植物景观的布置过程，需持续展现出自身的美化意义。在美化空间环境的过程里，不可以对人们正常的生活与工作造成影响，因此，需合理的对植物景观进行布置，以免与不同装饰之间产生问题。在实际布置方面要按照基本艺术原则展现艺术之美。 3.协调亮度，色彩适应 对于室内设计而言，人们主要关注的是关于色彩的感受。持续对景观立体感以及重要性进行突出。针对一些较暖的环境空间而言，要用比较偏冷的植物进行搭配。对于冷色调空间而言，需要通过暖色植物进行搭配。比如客厅背景为亮色调，可以选择冷色系植物进行搭配，而卧室和卫生间由于光线不够充分，可以选择暖色调植物进行搭配。如此搭配与布置才可以展现出相对理想的效果。 三、植物景观在室内设计中的应用 1.入口 入口作为人们步入室内的必经之地，应透过植物把入口的台阶、门、乃至门厅三者从空间进行衔接，构成一种从外至内的空间流动感觉。这些位置的植物景观应当具备明显的欢迎氛围，应当挑选一些姿态挺拔、叶片朝上的盆栽植物，也可以选择一些颜色鲜艳的盆花。假如室内入口光线较暗或场地较小，则挑选一些修长耐阴的植物。 2.客厅 客厅作为接待客人的主要地点，从配置植物方面则要展现出充分的待客氛围，需体现出大方得体，不可以过于繁琐，可以挑选欣赏价值较高、颜色鲜明的盆栽。可以在客厅的角落或沙发旁摆放一些观赏植物，为了让客厅更加具有生机，可以摆放一些垂钓。 3.卧室 卧室作为休息区域，可以挑选令人放松的植物，缓和紧张的心情，还需同地面、墙壁、家具的颜色相符。植物应当挑选盆花或吊盆，颜色不可过于鲜艳，以冷色调为主，如此将有利于睡眠。需要注意不要在卧室摆放香味较为浓郁的植物，以免产生中毒现象。儿童卧室的植物配置需加强安全性，由于儿童好奇心较强，可以选择一些趣味性植物，如此可以建立儿童的思维能力。 4.书房 书房的主要功能为学习，应当营造一个清净的环境。室内布置应当简单大方，挑选一些颜色与形状均柔和的植物，如此可以展现出高雅的风格，可以挑选观叶类植物。 5.楼梯 楼梯是构成死角的地方，配置植物能够遮挡这些死角，并令环境得到美化。如果楼梯较宽，可以摆放盆花或观叶植物。转角平台宽阔时，可以摆放较为大型的植物，扶手的栏杆处也可以通过常春藤等植物进行缠绕，提高室内的自然氛围。 6.餐厅 若令餐厅具备一种清新的氛围，可以摆放一些颜色鲜艳的盆栽或插花，比如常春藤、仙客来等，可是尽可能不要放置味道较浓的植物。 四、结束语 植物景观在室内设计中的应用会超脱人们对原本绿色的所需，室内空间作为人们十分主要的生活方式所在，只有将其打造的更为人性化，才可以让人们更加舒适、安心。 作者：李映潼 单位：华东师范大学设计学院 室内设计范文:室内设计教学中色彩设计的应用 一、室内设计教学过程中色彩设计的不足 （一）教学形式、内容过于模式化 当前的色彩设计的教学过程当中，大部分都只是对于色彩设计的理论以及色彩设计类型的讲解和教学，模式化的内容虽然有助于加强学生对于色彩把握和认识，但是过于重视对色彩设计的理论教学，只会造成学生的在实际色彩设计上不能发挥自主创造性，同时也会降低学生在学习色彩设计上的积极性，从而就会使得学生对于色彩设计课程内容不再感兴趣，不利于学生色彩设计能力的提升。 （二）色彩设计教学手段陈旧 目前国内室内设计的色彩设计教学长期运用单一的教学手段和教学内容，使得在很大的程度上让学生在色彩设计的学习过程中受到制约。色彩设计的教学理念和思维对于教学实践中的内容和手段会产生直接的影响。同时在室内设计教学中的色彩设计课程上，国内在教学实践中过于依赖对国外教学手段的使用，缺乏符合自身的色彩设计教学内容与理念，这也就造成我国在室内设计中的色彩设计教学质量和教学水平普遍偏低。 二、室内设计中色彩设计教学的应用策略 （一）从色彩探究入手，培养学生的创新能力 随着社会的不断发展和进步，市场对于室内设计的需求也在不断地提升。这也就要求在室内设计教学中要注重色彩探究的引导，从而对学生在创新能力进行激发和培养。在室内设计的色彩设计教学实践过程中，教师要加强对学生色彩设计思维能力的培养和练习，进而能够让学生在教学过程中对色彩应用的思维上有更加深入的了解，由此来让色彩设计的效果上体现出多样性的特点，以此来为以后的色彩设计教学以及学生在进行色彩设计实践中打下坚实的基础。同时也是对学生在创造思维的有力引导，不仅拓展了学生在色彩认识以及运用合理色彩能力上都提升了一个新的水平。 （二）将课程内容融入课题研究，突出课堂教学的开放特点 随着当今室内设计的理念的不断变化，因此在室内设计的色彩设计的教学实践当中，设置合理的问题来作为教学思路，同时让学生对问题进行自主的探索和研究，通过学生自主学习和探究所得出的问题答案，更加有利于色彩设计教学的实践性发展和教学效果的提升。教师可以在一开始就向学生提出问题，并且让学生自由的选择解决问题的方法，在这样的开放性的教学过程中，能够使得色彩设计教学具有更强的实践性，不仅可以更好地拓展学生解决问题时的思维，也有效地激发了学生学习色彩设计的兴趣，从而有助于学生在色彩设计实践中的创造能力的培养。 （三）增强基础与专业色彩的关联 室内设计中的色彩设计是色彩设计领域的重要组成部分，在学生对基础色彩掌握以后，可以将基础色彩融入到学生的专业中去，从而使得学生在色彩的运用上能够更具有全面性、专业性，这样不仅可以使得基础色彩与学生的专业色彩紧密相连而又可以区分开来，并且也是能够为学生在专业室内设计的实践中能够灵活的运用色彩设计。 （四）注重地域色彩特点学习，传承民族艺术 运用当今先进的科学技术和强大的信息搜索手段，对我国民间的艺术形式和工艺进行搜集和梳理，以此来对室内设计中的色彩设计教学提供一定的参考，同时也有助于地域色彩特点的扩展。不同地域文化与审美上的差异形成了具有地域特点的色彩搭配，从而能够体现出地域性色彩的可识别特点。因此，在课程内容的设置上以及教学手段上可以采取实地考察、教师引导学生搜集、整理相关的地域色彩文化，这将在很大程度上也有利于我国民族艺术的传承。 三、结语 室内设计中的色彩设计教学，要从实际的教学情况为基础，顺应当今色彩设计教学的潮流，以此来培养学生的创新能力和创造思维，从而为色彩设计教学提供更多的发展空间。 作者：周霏 单位：新疆应用职业技术学院 室内设计范文:室内设计中起居室设计论文 一、起居室的功能分析 起居室中的活动是多样的，其功能是综合性的。起居室中的主要活动内容包括家庭聚会、视听、会客接待等，同时兼具用餐、睡眠和学习等功能，几乎涵盖了家庭中80%的生活内容，同时，它的存在使家庭和外界沟通有了一个良好的过渡。起居室作为家装设计的核心空间，是家居空间的主要的基调，影响着整个空间环境的气质、风格与品位，设计者除了要考虑其休闲、聚会、会客以及娱乐等实用功能之外，还要考虑家人的社会背景、爱好、兴趣、舒适度和视觉效果等多方面因素，并结合空间特点全面分析考虑。 二、起居室的家具布局形式 起居室平面的布局往往影响其使用的方便程度，尺寸要根据建筑实际情况、家庭成员、来客数量以及视听设备要求等进行综合考虑。现代住宅功能空间中起居室的布置通常有以下布置形式：其一，L形平面布局。即两个成L形的实体墙面，这种布局形式是比较开敞的布局方式，沙发根据墙的转角进行布置，通过天花板的造型、地面的高差等限定起居室的空间范围。这是一种在有限空间中放置多个座位的较为方便的形式，在空间具有流动性的同时对空间有所限定。其二，U形布局。U形布局是目前较为常用的沙局形式，将沙发或椅子布置在茶几的两侧，开口对着电视背景墙、壁炉或者最吸引人的装饰物，从而营造出庄重气派、亲密温馨的氛围，使人能够轻松自在地交流。其三，相对式布局。相对式布局是三人或者双人与单人沙发放置在茶几两边，形成面对面交流的状态。这种布局形式具有良好的会客氛围，适合于较为宽敞的空间。其四，分散式布局。分散式布局是一种浪漫、随意性较大的布局方式，可根据主人在起居室中的日常生活方式进行最为舒适、最便捷的区域流线划分。这种布局十分适合喜好休闲、个性化生活的年轻人。其五，“一”字形布局。“一”字形布局是沙发以“一”字形的方式靠墙布置。这种布局所占空间面积较小，适合面积不大的客厅空间。 三、起居室的装饰手段 由于生活质量的提高，人们不仅对居室的舒适度要求越来越高，也越来越注重展示个人的风格，从而体现主人的品位以及家庭氛围，在空间处理上趋于简洁化、自由化。 其一，墙面。 设计师应从不同家庭成员的性格特点出发，设计出独具特征、多姿多彩的起居室空间。应注重墙面与整个室内装饰、家具布置的背景融合为一个整体，以简洁为主，色调最好选择较为明亮的颜色，使空间明亮开阔。同时，应对一个主要墙面进行重点装饰，以集中视线，表现出家庭的个性以及主人的爱好。 其二，天花。 起居室的天花造型风格，可分为现代简约、欧式、新中式以及ARTDECO风格几种。由于受住宅建筑层高低的限制，不宜做过多的造型，以简洁的形式为主。 其三，地面。 起居室地面多采用地砖、天然石材、人造石材、木地板等多种材料。设计师应对材料的肌理、色彩进行选择。地面的造型也可以用不同材质的对比以取得变化。南方的气候潮湿，应避免大面积采用地毯或者木地板作为铺装；而北方住宅如需铺设地暖，地面材料的选择应避免使用较厚的实木地板。 其四，艺术品陈设。 装修构造是围合组成空间的界面结构，即空间界面的包装。装饰陈设是对已装修完毕的界面空间进行附着于其上的布置，以及空间中的活动物品的点缀与布置。艺术陈设的风格应该与整个居室的风格一致。陈设是装修后进一步的升华，二者是相辅相成的。 一是陈设艺术品的种类。 在欧式风格中，陈设应以欧式的雕塑、灯具、烛台、油画等为主；在中式风格中，陈设应以瓷器、字画、扇、盆景等为主。古典风格的陈设艺术品大多制作精美，比例典雅，形态沉稳；而现代风格的起居室中的陈设艺术品则色彩鲜艳，讲求反差、夸张。当面临诸多选择时，设计师应保持清醒的头脑，陈设用品的选择要与室内设计整体风格协调一致，否则会使起居室产生凌乱的感觉。室内设计在满足功能的前提下，是各种室内物体的形、色、质、光的组合，这个组合应是和谐统一的整体。 二是艺术品的陈设位置。 陈设品的陈设位置应从视觉需要出发，结合空间形态设置，同时也必须遵循对立统一的原则合理配置。主要的陈设往往位于起居室空间中的醒目位置，起到视觉中心的作用，而次要和从属性的陈设则摆放比较随意，主要依据其造型表达与区域空间配套。现代住宅装饰中，起居室可以用壁画、艺术品等加以美化，也可以利用材质的对比取得丰富的视觉效果。 四、总结 起居室是家庭装饰装修的重点，而起居室的墙面装饰设计又是重中之重，设计师应从每户家居的特殊性及主人的兴趣爱好出发，发挥创造性，从而获得良好的装饰效果。 作者：王彤云 单位：菏泽学院 室内设计范文:现代室内设计的风格及趋势 一、现代室内设计的概述及发展现状 现代室内设计作为一门发展仅十几年的新兴的学科，常存于人们的意识，如果追根溯源的话，自人类文明时期开始就存在装饰和美化室内居所。从建筑发展的初期，室内设计就相伴而生，所以对室内设计史的研究也是研究建筑史。室内设计是基于建筑本身所具有的特性，建筑环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理，舒适美观，满足人们的物质和精神生活需要的室内环境。空间环境具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。由于室内设计的目的是随着不同的客观条件的变化而变化，由此产生不同的设计风格，这也反映了人们对于自身室内环境不同的追求功能。室内设计不仅是功能设计，也是人们对自身居住环境的需求性设计，它不再是一个单一的专业门类，设计作品是艺术与科学相结合的产物。室内设计作为一门独立的学科，具有相对独立的地位。近十几年以来，随着城市化进程的不断发展壮大，迅速发展的中国建筑业引领室内设计行业也呈现出快速增长发展的趋势，在这种形式下室内设计所面临的既是机遇也要接受挑战。同时，随着人们审美水平的提高，现代室内设计的设计风格也不同于以往。设计者必须进行室内空间的充分了解在其风格的设计，根据空间分布、大小、位置等具体情况，依靠科学合理的方法去制定一个详尽完善的室内设计方案。设计师应遵循基本设计原则，给出这些独特的生命力，它的设计作品应该是一个舒适、温馨和优雅的生活环境。因人们的个性使然，价值观和审美观均有所差别。 室内设计风格的形态是各不相同的，有的喜欢时尚性的现代化设计，有的人喜欢古典风格，有的追求华丽，有些人喜欢亲近自然，现代室内设计风格呈现多样化、人性化。室内设计以满足人们的精神生活和物质生活的双重需求为主要目的，从而对人所处的生产环境、生活学习环境、工作环境进行物质和精神上的改造，达到使用功能的必需条件和视觉环境的美好享受。室内设计可以提高空间的生理、心理上预期的生活环境质量。从狭义上讲，由于空间条件的不同、业主要求的不同、室内设计的目的也随着客观条件的不同而不断变化，产生不同的设计风格，反映人们对功能和艺术的不同追求，以有限的物质条件创造出无限的精神价值。 二、现代室内设计的特点 室内设计和建筑设计之间的联系是非常密切的，同时也是相互渗透的关系，建筑设计是室内设计的前提和基础，它跟城市规划和城市设计是建筑单体设计的前提是一样的。室内设计和建筑设计有很多相似性，既要考虑物质功能和精神功能的要求，同时也必须遵循建筑美学原理，也都受到材料技术和经济条件的限制等。室内设计作为一门新兴的学科是相对独立的，具有以下特点： 1.室内设计对人的生理和心理的影响更为直接和密切 由于很大部分的时间一个人的生活是在室内度过的，因此室内环境质量的好坏，必然直接影响到人们的安全，健康，效率和舒适，室内空间的大小和形状，室内装饰图案的美观与否，都会给人一种生理上和心理上的不同感受，甚至可以伸手触摸到室内的家具，设备和墙面，地面接口，使室内设计更深入，更小心，这是自然的，必须从更加有利于人们的身心健康和舒适的角度来想问题，丰富人们的精神文化生活需要的角度考虑。 2.对室内环境的构成因素考虑更为周密 室内设计对构成室内光环境和视觉环境的采光与照明、色调和色彩配置、材料质地和纹理，对室内热环境中的温度、相对湿度和气流，对室内声环境中的隔声、吸声和噪声背景等的考虑，在现代室内设计中这些构成因素的大部分都要有定量的标准。 3.现代室内设计较为集中、深入、细致 深刻地反映了设计美学中的空间形体美、功能技术美、装饰工艺美。如果说，建筑设计主要以外部形体和内部空间给人们以建筑艺术美感的感受，室内设计则以室内空间、界面线形以及室内家具、灯具、设备等内含物的综合，给人们以室内环境艺术的感受，因此室内设计与装饰艺术和工业设计的关系也极为密切。 4.室内功能的变化、材料与设备的老化与更新更为突出比之建筑设计 室内设计与时间因素的关联更为紧密，更新周期趋短，更新节奏趋快。在室内设计领域里，可能更需要引入“动态设计”、“潜伏设计”等新的设计观念，认真考虑因时间因素引起的对平面布局、界面构造与装饰以至施工方法、选用材料等一系列相应的问题。相应的室内设计风格变化更活跃，由于生活方式变化引起的室内空间设计需求的变化，设计思维也需要具有一定的前瞻性。再就是，具有较高的科技含量和附加值。现代室内设计所创造的新型室内环境，往往在电脑控制、自动化等方面具有新的要求，从而使室内设施设备、电器通讯等等都具有较高的科技含量。此外，现代室内设计及其产品整体的附加值也随着科技含量的增加而增加。最后，具有明显的设计个性。室内设计能比较全面细致地体现使用者的审美情趣与生活态度。使用者的个性需求由于其设计手段多样，层次丰富，为使用者参与设计全过程提供了彰显的发展空间。 三、现代室内设计未来发展趋势 设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类希望改变世界，通过设计来改善环境，提高人类的生活质量。室内设计的核心问题是解决物质世界与精神世界之间的矛盾，或两者的协调。随着人们生活质量和生活态度的变化，室内设计一直在不断发展的状态，并提出了发展以适应社会的发展，趋向于多层次、多风格；现代室内设计在室内空间对人们的精神需求和文化内涵的环境更强调。对不同艺术风格的追求，样式频繁的变化，室内设计中出现的新技术、新理论层出不穷，五彩缤纷，不断探索创新的局面。随着社会和时代的发展，现代室内设计具有以下发展趋势：现代室内设计的风格特征的发展趋势主要体现在以下几个方面： 1.注重材料的选择 传统的室内设计过于注重装饰效果，只考虑设计材料的价格、款式、质量以及能否达到自己满意的设计风格等问题，很少去关注室内设计中所使用材料的材质如何，是否环保，是否会对我们的健康造成影响等问题。不过，随着人们对生活质量的要求越来越高，人们开始关注自己的居住环境的质量以及自身的身体健康。所以，现代室内设计中，人们开始注重环保型材料的选择。 2.追求自然与环保 随着绿色环保理念与可持续发展理念的普及，人们在装修风格上开始注重于人与自然的和谐统一，越来越多的绿色植物与环保材料开始运用到室内设计中。这几年以来，国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、人性化方向发展，国内的室内设计重视了科技也更加强调人性化设计。我国室内设计开始回归自然化，在住宅中创造舒适的田园气氛，采用许多民间艺术手法和风格。我们所赖以生存的生态环境是与我们每个人紧密相连的，越来越多的人已经认识到了保护生态环境以及节能环保的重要性。所以，在进行室内设计时开始追求自然与环保的设计风格，尽量减少对生态与环境造成的不良影响。一方面，室内设计的起源是人类创造适于生活和居住的人工环境；另一方面，人类也具有亲近大自然的生物性；二者的平衡结果便是在人工环境中适度引入自然环境因素。例如，随着环保意识日渐深入人心，人们向往自然的室内环境乐于创造舒适的田园气氛，强调色彩的自然属性和天然材料的应用。在此基础上设计师们不断努力的回归自然，创建一个新的纹理效果，具体的和抽象的设计手法使人想到利用大自然，感受大自然的舒适和温暖，身心的舒适。另外，从可持续发展的宏观要求出发，室内设计将更注重低碳环保设计，考虑节能与节省室内空间，创造有利于身心健康的室内环境。 3.技术进步与地域文化相协调 社会的进步导致了室内环境的更新换代速度的加快，使得社会化大生产方式预制安装优先考虑在施工技术和工艺设计，取代了传统的人工操作模式。不仅如此，随着科学技术的发展，利用现代科技手段在室内设计中，匹配效果达到最佳声光，使设计的颜色、形状、实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境。同时，在越来越明显的空间特征的区域文化的表达，技术与艺术的结合，不仅重视科学技术，并强调区域文化的多样性和丰富人民的物质生活和精神生活复杂的室内设计风格，室内设计的历史发展过程。 作者：杨明明 单位：武汉理工大学艺术与设计学院 室内设计范文:体验式教学在室内设计中的运用 一、体验式教学实施的意义 （一）激发学生学习积极性，培养创新型人才 体验式教学可以让学生全程参与到设计中去，在体验中学到知识、培养能力。老师主要负责引导、讲解，辅助学生完成课题。学生们的好奇心会被充分地调动起来，在实践中不断发现问题，并利用身边一切可利用资源，去寻求解决问题的办法，从而开发他们的设计潜力，拓展认知领域，推动创新能力的培养。这种形式不仅有利于师生互动，更有利于帮助学生形成良好的学习意识、思维和习惯，激发他们的学习兴趣。 （二）教学过程更加生动、灵活，提升教学效果 体验式教学提倡用各种有效手段刺激学生的感官，让学生多视角地感知空间、认识结构，触碰材料，了解施工，使他们对设计的认知更加直观。通过亲身体验，使学生能够将枯燥的理论知识和日常的生活、具体的设计联系起来，让他们对室内设计专业的认识更全面和深刻。体验式教学改变了传统教学模式，更注重学生感官、情感、思维、行动的体验，更注重学生主观能动性的培养，符合信息时代的要求，是更为合理的教学方式，也是提升教学水平和办学效果的重要途径。 （三）提升学生自身的市场竞争力 随着市场竞争的日益激烈，室内设计专业学生的就业形势也日趋严峻。通过调查显示，大多数企业、公司会比较重视室内设计专业学生的专业知识、实践操作能力、创新能力、学习能力、团队合作精神等方面。体验式教学能够将理论知识与实践能力结合在一起，让学生自己参与到整个设计过程中，提高他们的动手能力、分析和解决问题的能力，培养他们成为社会需要的复合型人才。缩小了学校和社会的差距，同时也推进了室内设计教学的良性发展，提高了学生自主择业的能力。 二、室内设计专业的教学现状 室内设计专业是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、建筑、装饰、设计等领域，对学生的素质也有较高的要求。根据室内设计专业人才培养方案，在能力结构方面要求学生应具有一定的设计创新思维意识，能清晰地表达设计思想，熟悉室内环境设计的程序与方法，能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上，对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。从毕业学生反馈回的信息来看，很多学生在工作初期很难直接进行实际项目的操作，究其原因，会发现我们的教学存在着一些问题： （一）知识缺乏连贯性 室内设计专业的课程安排大多都是分段式的，由浅入深，从基础课到专业课引导学生逐渐了解整个专业。分段式的教学虽然有利于学生更系统、完整地掌握课程内容，但是各课程之间相互独立，几乎没有任何关联，致使学生很难将他们所学的知识系统地联系起来，形成一个行而有效的知识网。此外还有一些基础课程，每个专业所讲授的内容差不多，缺少跟本专业的联系，学生上完课完全不了解这门课程的意义以及对他们专业的影响，这也会在一定程度上降低他们学习的积极性。同时，这种知识连贯性的缺失，在很大程度上阻碍了学生对后期专业知识的深入学习和对实践能力的培养。 （二）知行分离 现在大部分院校还是沿用传统的教学模式，前期以理论讲授为主，后期是学生的设计实践训练。设计实践训练的课题大多是虚拟的，学生在进行调研时随意性很大，有人甚至直接从网络上去搜罗信息，这样很难接触到真正的市场，也失去了调研的意义。而在选择设计所用的材料与施工方法时，他们所知道的也仅仅是课堂上老师讲过的，缺少学习的主动性。尤其是在设计一些高档场所，如星级酒店、高级会所、特色酒吧等时，很多学生因为缺少相应的生活经验、设计积累，都一筹莫展、无从下手。这种以理论知识为中心，学习是被动接受的模式，造就了理论知识与设计实践的严重分离，使学校的培养模式和社会需求严重脱节，致使毕业生不能快速地适应工作环境、融入社会。 （三）实践场所的缺乏 实践的重要性显而易见，但是真正能为学生提供实践环境的学校却少之又少。一般院校只会在大四时给学生提供一两个月去公司实习的机会，而在这短暂的时间中，他们只能熟悉一下工作环境，很难对室内设计有一个系统认识。室内设计是艺术与技术紧密结合的一个专业，学生们不仅要有良好的理论基础，还要有一定的动手能力，为了不让专业知识沦为纸上谈兵，学校也有责任为学生提供一个能深入了解本专业，能参与到设计过程中，能自己动手实践的场所或体验中心。 三、体验式教学在室内设计课程中的实施策略 美国著名哲学家、教育家杜威认为：最好的教育就是“从生活中学习”“从经验中学习”。室内设计专业实施体验式教学是提高学生综合素质及培养学生适应社会能力的有效途径，也是从根本上解决学生动手能力不足、缺少实践经验的办法。而效果如何，就取决于体验式教学实施的策略和学生们体验的深度。 （一）课程设置的改革 改变现有课程阶段式的设置，以不同的课题为平台开设各专业课程，课题的设置可以由易向难逐层开展。课题主讲教师负责整合各种课程资源，组建教学团队。如某住宅空间的设计，课题可以分为实地考察阶段、资料收集阶段、调研阶段、方案草图阶段、方案完成阶段。在这几个阶段中都有不同的任务要完成，而其中可能涉及的课程有：空间构成、建筑制图与透视、效果图表现、装饰材料与构造、室内设计、预算、计算机辅助设计等。随着课题的深入，学生需要哪方面知识，就开设相应的课程，会有专业教师针对学生的问题进行深入的讲解和分析，将被动的学习方式转变为主动的、有目的的学习。在整个课题的进行中，学生会遭遇各种各样的问题，而各种问题又会随着各门课程的开设而逐步解决，使学生能够把各种知识整合在一起，自然地融会贯通。通过一整套的设计，也能使学生对室内设计的流程有一个整体的认识。在体验式教学开展的过程中，不仅要求教师具有全面系统的专业理论知识，还要有丰富的实践经验。主讲教师要全程跟进学生的设计过程，随时处理学生遇到的问题，并给予引导。这就要求教师必须有丰富的设计实践经验，了解市场需求，掌握最前沿的设计理论和最新的设计资讯，才有可能与学生分享体验，保证体验式教学的顺利进行。 （二）教学方式的多样化 体验式教学需要引导学生从实际体验中获得知识，教师们必须改变以往的教学方式，让知识变成学生更容易接受的图像、短片、动画等，同时可能还需要设计一些实践环节，让学生身临其境地去体验。 1.案例式教学。 室内设计是一个实践性很强的学科，单凭教师讲述或展示一些零散的图片，学生很难理解。所以教师应该想办法还原实践现场，让学生能够比较直观地参与进来。例如在讲设计施工的步骤时，教师可以引入几个典型案例，通过一系列连续的图片和现场短片再现设计施工的各个阶段，教师可以适时地穿插讲解各个阶段出现的问题以及解决方案，也可以针对这些问题让学生展开讨论。这样有助于提高他们分析问题、解决问题的能力，激发他们的学习热情，同时也获得了真实的工作经验。 2.考察调研。 考察和调研是学生获得知识的最直接、最有效的方法，教师可以根据教学内容精心设定考察和调研的题目和要求，给学生发放任务书，让学生通过自己的亲身体验和观察完成教学任务。例如：作为一个室内设计师要了解不同性别、不同年龄、不同职业人们的生活习惯、行为特点、宗教信仰、装修要求、特殊嗜好等，这些问题仅凭想象或去书上、网上找答案是不准确的。教师可以协助学生制作一个调查问卷，将这些琐碎的问题编辑整理，让学生亲自去调研。学生通过实际的与人交流、互动，了解不同人们的真正想法和需求,这些需求就变成了他们后续设计的依据和目标，这样才能接触到设计的真谛，做出更人性化的设计。 3.名师讲座。 学校可以定期地邀请一些知名的设计师为学生作实际项目的讲座，为学生讲解最新的行业政策标准、设计规范、营销策划、客户沟通、成本分析及具体施工中容易出现的问题和注意事项，使学生及时了解最前沿的设计信息和设计思维。同时还可以聘请几名有实力的设计师定期为学生进行课外指导、审核，让学生在掌握室内设计的一般规律、设计流程和设计方法的基础上，能撰写设计方案文本，能绘制设计方案、施工方案的正规图纸，能在规定时间内完成整套方案设计。具备一定的专业技能和方法、具有独立进行室内设计实践的能力和解决实际问题的能力。 4.实际工作环境模拟。 建立教师工作室，整合学校设备、技术与资源。在工作室里，教师可以带领学生近距离地认识材料、了解施工、使用设备；学生可以在这里查阅资料、构思方案、小组讨论、画设计图，有问题老师可以随时解答，共同讨论；还可以聘请几个熟练的师傅进行现场施工演示，让学生能够直观地看到各种材料的用途，通过裸露的结构了解各种材料、造型的施工方法，并指导学生将自己设计的一些简单的作品直接加工出来。这种方式要远比老师对着结构图讲解强得多，也更容易让学生理解，同时还能帮助他们形成良好的思维习惯和设计意识，培养他们的团队精神和就业意识。 （三）教学内容体系的重构 一般的室内设计教学都是分为理论知识、实践教学两个方面，而学校往往因为各种原因对实践教学环节不够重视，造成学校教育和市场需求的严重脱节。重构教学内容体系，就是要加强学生实践能力的培养，使教学内容和市场接轨。 1.实践教学的多方渗透。 实践教学不一定都放在课程的最后，在进行室内设计理论的讲授之前，也可以给学生布置一些小的考察任务，例如观察自己家的环境，列举你对自己家的不满意的地方、不舒适的地方；或观察一个小超市、小饰品店、小餐饮店、专卖店等，列举不合理的布局、家具、摆设、色彩配置等……有了这些前期考察不仅能够激发学生的学习热情，使他们更有参与感，在听课的时候他们还会带着问题有目的地听讲，与老师积极互动。课程中间的时候也可以安排外出考察，例如讲到室内家具或建筑材料的时候，就可以给学生分组，每一组分配一个考察任务，教师把考察的内容、细节、要求详细地列举出来。每组学生考察完了之后做PPT，把自己收集的资料、图片整理、讲解出来，最后教师做总结，把学生讲的内容总结提炼，学生忽略掉的地方再讲一讲，将知识升华、加深理解。这样不仅使学生参与到了教学环节中，还使他们更有成就感和学习动力。 2.真实课题的引入。 可以承接公司和社会上的项目，以真实项目为媒介，以行业企业的技术标准严格要求学生，将整套设计程序融入教学环节中，培养学生的职业修养和设计能力，明确课程定位和人才培养目标。也可以和一些公司建立长期合作关系，提供学生去公司实习的机会，和设计师们一起工作，参与到实际项目当中去。在参与的过程中，学生会以职员的身份亲身体验设计的流程和方法，按照行业标准去要求自己的设计方案，以设计师们为榜样学习他们处理问题的方法和方式。使学生能够了解怎么与客户沟通、怎么处理施工中出现的问题，早日具备独立进行室内设计和组织施工的能力，提前找到自己的就业方向，积累工作经验。在评定学生成绩时，要以客户的满意度作为评定标准，实现学校学习和社会实践的无缝对接，提高学生适应社会、服务社会的能力。同时还可以指导学生参加各种设计大赛或专业竞赛，以竞赛的题目作为设计课题，有目的地进行设计。学生们可以分组进行，根据自己的特点发挥所长，设计时的讨论能激发他们的灵感，增进对课程的认识，这对培养他们的协作精神和提高设计表达能力很有帮助。 四、小结 综上所述，在室内设计专业中引入体验式教学，学生能在考察、调研、分析、反思、实践的过程中，将理论知识和实际问题结合起来，将理想的方案和现实的施工结合起来，从而更全面地理解、掌握、提升专业知识和专业技能，使学生从设计的旁观者转变为方案的实施者。这能极大地激发了他们的学习热情，潜移默化地增强了他们快速融入社会的能力，为室内设计行业培养更多的高素质的创新型人才。 作者：宋可 单位：河南工程学院艺术设计学院 室内设计范文:实践性教学模式下室内设计论文 1高职院校室内设计专业实践性教学环节现状分析 1.1课堂实践性教学项目多以虚拟性项目设计为主，与社会实践分离 以一套家庭装修项目为例。如果在练习过程中始终是以虚拟性项目进行练习，学生就不会认真的考虑该套户型的使用者、装修成本、施工工艺等要求。在最后的设计成品中，学生也许更多的考虑是整套方案的审美性，忽略或者很少考虑到实用性、经济性等因素。 1.2学生缺乏实践训练的场所和机会 以职业能力为中心是室内设计专业实践性教学环节最突出的特点。在实践性教学环节中，不仅要掌握社会和企业所需的最新潮流动态，而且整个教学环节要充分体现教学做合一。这就要求教学所需的硬件设施各不相同，授课的时间和教学方法亦不相同。例如，在学习《装饰材料与工程预算》课程时，不仅要注意让学生深入到一线装饰材料进行调查而且最好可以到企业具体施工项目中进行参观学习。大部分职业院校室内专业的实践课程教学仍旧停留在课堂，直至大三临近毕业时，才有机会深入企业进行实践学习，这就造成理论教学与实践教学不能同步进行，知识结构没有根据企业和社会的需要及时进行调整和更新。 2多元化实践性教学模式的探索 鉴于目前高职院校室内设计专业实践性教学环节现状以及对该专业特点分析，笔者认为可以从实习考察、课程实训、专业竞赛、企业项目实践等多个维度着手设计教学模式，分别渗透到高职三年的教学中。不仅能提高室内设计专业学生实际动手能力，还将学校教育与企业、市场紧密联系起来。 2.1创新顶岗实习形式，立足企业的校外实训基地实践教学模式 校外实训基地的建设是高职室内设计专业实践教学工作中必不可少的基本保证，它为培养符合社会需求的高技能应用型人才创造了良好条件和环境，在这样环境下可以培养学生专业设计技能和职业素质。学生通过在企业的实训，与企业员工交流、合作，可以了解设计与市场的关系，了解如何做一个好的设计师。有了稳定的实训教学基地，学生可以利用假期时间或者在大二专业学习过程中以“顶岗实习”的形式到企业参与设计，在参与企业设计实践中发现问题、解决问题、获得实践经验并发现自身不足，不断提高专业素养。由此获得真正意义上的教学和社会实践紧密结合,也使产学研相结合的综合化设计教育模式得以真正实现。在企业实训过程中学生参与实际设计项目，这样就可以接触到装修项目全过程。如联系客户、与客户进行设计方案沟通、了解装饰所需材料、前期预算方案、设计方案确定、现场施工工艺以及施工组织管理等。室内装饰项目是一个系统工程，所以学生要在顶岗实习阶段接触到一到两个项目后，才可以对专业有一个系统的、进一步的认识。整个装修过程，如果不通过实践是无法真正体会到的。通过在企业的顶岗实习，学生可以获得实际工作经验，培养员工之间的团队合作精神，掌握工作中的常用社交礼仪以及和客户的沟通技巧等，进而提高个人的综合素质。 2.2以工作室形式，通过真实设计项目促进教学的模式 室内设计专业传统的实践性教学课堂模式也可称之为“目的式教学”模式，一般是按照课堂授课——作业布置——学生制作——提交作业——评定成绩的程序进行。这种模式下，教师的“教”与学生的“做”之间缺少互动性，学生只会“埋头拉车，不会抬头看路”，整个过程显得单调、乏味。工作室教学模式是以工作室为载体，将课程、教师与设计实践融为一体，将传统的封闭的教学变为面向设计实践的开放式教学。工作室实践教学模式中，是以课程知识为基础，以专业技术的应用为核心，以专业教师为主导，将设计实践与教学紧密结合。由教师和学生一起合作、参与完成企业真实的设计项目，真正做到在“做中教”、“做中学”、“做中做”。工作室教学模式在师资方面可以充分利用校企合作的优势，借助设计公司的优势资源，聘请企业的“能工巧匠”作为外聘教师或者兼职教师，在工作室教学过程中真实模拟企业的设计工作模式。在项目来源方面，因为外聘教师本身就是企业一线的优秀员工，教学过程中可以将企业的实际项目带到课堂中来。教师根据项目制定项目任务书，把学生进行分组并下达任务书，这样不仅更好的完成了课堂教学而且让学生有了接触真实项目的机会，有效的实现了课堂教学与实践创新的完美融合。学生设计方案基本完成以后由教师进行点评、修改、深化设计。方案完成以后，教师将根据项目任务书的标准以及方案的实际情况采纳最适合的方案。此外，在引入企业实际项目的同时，为促进学生的学习积极性，可以在课堂上设计奖励机制。根据学生的作品，学校专业教师和企业人员分别根据专业理论知识的运用和市场需求的不同角度对作品进行评审，优秀的作品由企业提供奖励。 2.3以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式 以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式是指围绕参与设计竞赛而开展一系列艺术设计教学活动的教学模式。以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式与立足企业的实训教学模式和项目工作室制的教学模式一样，均为学生走出课堂、参与实训提供了机会。设计行业协会以及由企业发起的艺术设计竞赛，既能培养学生设计方面的创新能力及协作精神，又能提高学生的综合素质。近些年，中国室内设计大奖赛、亚太室内设计大赛等各种极具影响力的艺术设计类大赛在高校中的影响十分显著。室内设计专业“以赛促学”教学模式主要分为以下几个步骤：（1）收集赛事信息，确定竞赛项目。由教师们进行信息筛选，选择符合课程进度且具有合理主题的设计比赛项目。（2）研讨阶段。指导教师集中研讨、解读比赛相关要求，对学生进行分组或者让学生自由搭配，确定指导老师。（3）制定教学计划。指导老师根据比赛时间要求制定教学计划，确定比赛重点和难点。（4）强化阶段。在指导参赛过程中，要注意培养学生竞争意识，开展具有突破性教学活动，同时要加强对具有较高设计水平和综合素质水平选手强化指导。在指导老师的帮助下进行大量的、长期的反复修改与，让设计作品吻合竞赛的主题和要求。(5)赛后总结。比赛完成以后，由教师对参与比赛的过程进行复结，总结参赛经验。同时，学生也要审视自己参赛中遇到的问题和不足，从而使个人设计实践能力和设计思维在参赛中得到提高与完善。以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式不仅可以激发学生的学习兴趣，而且还可以提高室内设计专业的教学质量，培养室内设计专业培养室内设计专业实用型、技能型人才。此外，该教学模式形成了设计行业和教育部门的参与意识、整合意识，这种意识在很大程度上促进了设计教育以及设计行业的科学发展。 3结语 高职院校室内设计专业多元化实践性教学模式的构建，强调了学生的认知主体作用，优化了知识到专业技能转化的过程，实现了知识到专业技能的转化，突出了“应用型人才”的培养目标，体现了以岗位需求和职业标准为依据，以就业为导向，以能力为本位，培养了学生的综合素质，增强了学生在就业市场中的竞争力以及工作后的适应能力，真正体现了产学相结合的教育目标。 作者：宋国栋 尹云霞 郭峰君 单位：北海职业学院 室内设计范文:大美术背景下室内设计论文 一、“大美术”背景下室内设计教学中存在的问题 （一）无法明确把握学科属性 室内设计是一门新兴的学科，人们往往对其缺乏正确的认知和学科实质的考量，没有从专业角度理性认识其特殊性并为其教学做好充足的准备，致使其与美术教学间的关系变得模糊。所以，当前的室内设计教学都是在“美术”教育思维的惯性作用下展开的，教师往往将室内设计的学科基础与美术基础画上了等号，更有甚者将室内设计的基础训练规划为绘画基础练习，这根本是对室内设计学科本质的一种偏离，将其教学定格在了视觉审美的表现层面之上。室内设计源起于室内装饰（工艺美术），经过漫长的演化才被列入现代“艺术设计”，可以说其发展过程也是其经历工艺美术教化的过程。因此，形成了一种延续至今的教学模式。现代室内设计教学中，教师仍然将艺术设计归纳为一种视觉艺术，致使学生无法明确把握其学科属性。事实上，传统美术教学只为室内设计教学提供了基于视觉方面的基础支持，两者间的关系表现得十分模糊。如色彩展现与空间构成的界限不明。目前所使用的“三大构成”教学法主要引导学习者以美学对比原理去分割存在于空间中的平面与立体，其要求必须具有和谐的构成比例关系以合乎视觉审美对色彩应用的要求。这一教学思想令平面的色彩展现与立体的空间构成界限变得十分模糊。存在于传统教学体系中的各种目标的实现，可以充分体现出室内设计教学的视觉审美价值，这也是美术学惯性教学体系为其提供的支持，但同时也将这门学科的教学定格在了表达技巧和设计表面的层次之上，以至于在室内设计教学过程中模糊了学科基础应用与美术教学间的关系。 （二）缺乏正确的学科体系构建基础 以美术教育平台为基础的室内设计教学体系将审美教学定为中心，这种概念性的偏离令室内设计教学片面地定格在了纯视觉的表象上。但组成室内设计学科的所有基础性学科的创造都不可能是纯视觉上的，相反，设计类的学科往往更加倾向于科学研究。换言之，只有依靠科学研究的理性结论才更适合室内设计教学，这也是这门学科的功能本质所决定的。与之相对的“美术”教学中心论则恰好相反，其将理性学科与视觉创作不合理地分离了，这种做法在无意间令室内设计的理性学科基础“边缘化”了，致使这门学科的教学中充斥着虚假的“装饰主义”和空洞的“形式主义”。从本质上分析，室内设计完全不同于工艺饰品、绘画、雕塑等传统美术形式，其属于静态和动态的结合。为了满足人们的视觉审美需求，室内设计常采用静态的方式进行表达；而为了体现其在人们生活空间中的形式存在，其又会采用动态的方式加以参与。室内设计，顾名思义就是针对建筑的内部空间展开的艺术设计。设计师应该从空间的使用性质和实际情况入手，通过艺术处理与物质技术等手段，在保证功能科学合理、外形美观、居住舒适的前提下，尽可能切合使用者心理和生理需求来进行室内环境设计。以上种种无一不在说明室内设计教学过程中缺乏一个正确的学科构建基础。 （三）基于室内设计教学的评价体系不健全 通过访问一批批已经走向工作岗位的室内设计毕业生，得到了这样的反馈：在室内设计教学内容上根本无法正确地将学科体系的基础定性为设计应用，而是过分强调了美术在室内设计中的表现，以至于出现了严重的缺失。所以，在进行实际项目设计时，我们发现现实情况与校园中学习的一些知识相距甚远，即便是自己觉得非常不错的设计作品，也会在投标竞争中惨败。换言之，在我们看来极富创意与美感的设计，却可能会给施工工艺造成非常大的麻烦。这就说明，在目前的室内设计教学过程中，缺乏一个健全的评价体系，以至于教学者和学习者都无法及时发现教学方法中的问题。大致可总结为以下三方面：首先，基于“大美术”背景下的室内设计教学思想模糊了理性学科基础应用和美术教学间的关系，不但令其无法准确把握自己的学科属性，而且缺乏正确的科学构建基础，进而陷入了发展瓶颈而不知。长此以往，会令室内设计教学与施工工艺产生“分离”，实用性变得极差。其次，教学目标与既定目标发生分离，各个学科间的联系出现了严重的脱节现象。再次，社会的进步使人们对室内设计产生了更多的要求，如节能、环保材料的使用等，这些都没能及时地反馈给设计教学。所以，室内设计教学发展到今天却没有一个科学正规并且完善的评价体系绝对是这门学科的一大缺陷，也是教学界需要深刻反思的一个问题。 二、针对“大美术”背景下室内设计教学思考及建议 判断室内设计教学真伪的关键在于能否正确把握这门学科的本质，能否明确教学的培养目标，能否通过理性的思维方式构建起更符合学科特质的教学体系。鉴于此，笔者提出了以下几点思考及建议。 （一）应正确分辨理性学科基础应用与美术教学间的关系，明确把握学科属性 作为一门新兴学科，室内设计发展速度极快，且在不断地吸纳不同的新专业。在这种趋势下，艺术设计将会以现有的专业为基础进行新的重组或者演化。然而，学科的交叉性、边缘性和复合性也令艺术设计开始困惑于自己的学科属性。目前，对于设计专业学科属性方面的研究还十分有限，甚至可以说是空白，这恰恰正好说明学科是动态发展的。那么，为了在理性辨认的基础上明确室内设计的学科基础，就应该从本质上否定功能性与视觉审美的必然因果关系，然后以功能性为核心，合理地确定其学科基础，捋顺其与美术教学间的联系。所以，需要对室内设计教学进行改革，并重新界定美术教学对于其的意义，调整相应的课程安排和内容，让理性学科基础成为教学的核心框架。 （二）应以正确的学科基础构建科学的教学体系，改经验教学为学理教学 在“大美术”教育格局当中，应该将理性学科基础的教学课程建设定为核心环节，因为其直接决定着室内设计教学实施的正确与否。鉴于此，就应该将水电基础、设计物理基础、设计伦理、建筑学基础、建筑美学、环境科学、工程管理、环境心理学、创造学、合同法、建筑法、技术美学和材料学等20余种相关学科纳入课程规划当中。同时，以设计学的相关理论为指导，以学科的新颖性、边缘性和交叉为依据，立足于培养目标，构建起坚实而明确的学科基础，设计出符合学科特质的教学体系和方法。 （三）应以设计应用为学科基础，建立室内设计教学评价体系 传统的室内设计教学习惯于纯视觉表现，并把重点放在了画面的质量和效果之上，过分强调了美术在室内设计中的表现应用。这种教学体系使学生产生了误解，令他们将重点放在了对设计的解释之上而不是设计本身。所以，必须以理性学科基础在设计中的合理应用为基础构建出一个新的教学评价体系，才能从根本上纠正以往传统的教学观，将室内设计真正归入设计学的本体内。另外，评价体系还可将教学直接导入既定的目标当中，拉近各个课程间的联系，避免教学体系中出现相关课程脱节的情况。社会的高速发展，使人们更加关注节能、环保和节约型材料的使用，所以基于室内设计教学的评价体系更应该关注不断变化的社会需求，在遵循设计道德的基础之上，将各行业信息反馈给室内设计教学，使其向着更科学的方向前进。 作者：李田 肖学健 单位：江西农业大学园林与艺术学院 室内设计范文:纤维艺术现代室内设计论文 一、纤维艺术的特点 纤维艺术作为生活中的一分子，具备了坚硬、柔软、鲜艳、暗淡、宁静、活力、平直、曲折的一些不同的质感、色泽感、形态乃至肌理感等。纤维艺术在和现代人们的生存条件共处时，在符合相应的物质使用功能以及艺术审美装饰功能以外，在内容上更为丰富，风格方面更加别致，可以展现出人与环境的和谐气氛，可以体现出视觉美与触觉美的力量，还可以激发出人们对大自然浓厚的深情，在某种程度上，降低了当前人们使用硬质材料所造成的生硬与冷漠，再次让人们感受到人间的真情，通过总结获得以下特点: (一)审美特点 现代纤维艺术通过其自身独有的材料质地以及富有个性的表现特征，形成了其他艺术所无法具有的审美特点。这样的审美特点也就是通过纤维艺术的材质、色泽、形态、机理等因素在空间构成的完善性，透过视觉表达，通过人的审美标准来完成。 1．材料美 物体外形是通过其基本特点结合而成，先要取决于运用材料的差别，其次为表现形式的差别。纤维艺术的材料大多是通过动植物纤维材料、人造纤维以及实物材料所构成。所有材料都具备了各自的物理属性，通过人的感觉器官变成各自的心理感应，材质之间的物理特性的差别通过艺术家的处理后可以发生不同的美感体现，金属材质形成的空间环境让人感受到纯净感;木石材质为人们提供质朴的亲近感;织物为人们打造温馨随和感;人造纤维由于具备了弹性光亮之美，不仅可以具有柔韧的共性美，还具有不同质感的个性美。材料自然属性的不同，令艺术家在创作中变为视觉方面美的心理感应，透过适当的艺术表现，为材料的审美价值赋予特殊的意义，进而引发了及其丰富的心理效应。 2．形态美 形态美是由于物体形态在外表上给人以和谐的视觉体会。形态包含了外部形态和内部形态，外部形态指的是空间特点，通常泛指形态的外表，也就是人们所观察到的外部状态。内部形态体现出形态里各部分相互间界限的形态，也就是结构形态。外部形态和内部形态属于局部和总体、背景和前景的关系，两者相互衬托，其之间的张力在相互作用里实现平衡。外部形态的轮廓能够体现出内部形态的结构轮廓。材料质地的不同，可以转变外部及内部结构轮廓线的质感，进而丰富形态在视觉方面的美，例如竹、藤等纤维类，其一同具备的弹性张力由于外形和馁形的结构结合，构成相对鲜明的结构轮廓，从而产生了挺拔利落的形态美。质地柔和的麻、棉、毛等纤维，每个人的柔软属性对于编织不同的交织里构成了任意张力结构轮廓，以此体现出柔美和谐的形态美。对于软硬兼施的材料来讲，它对比的张力对于其他部分形态之间的表现属于曲直刚柔的形态美。 3．肌理美 纤维材料由于质感的差别，才可以进行人为加工处理，引发了一些具有历史性的美的视觉体会———肌理。这也是此类肌理美缔造的纤维艺术碰触空间。其一，肌理美属于视觉形态。其具备的物质倾向性张力在各自组织结构里的穿行延展属于打造肌理美的表现方式，而且还会对人们在心理方面有所影响，视觉形态在肌理方面的体会以及材料构成的富有内涵的心里体会。其二，肌理美的不同质量感。其与颜色、光影、形式以及关联方面和人们的心理体会融为一体的美感，一类有别于屋里定义方面的质量。色泽暗淡、反光、表面皮肤粗糙，构成严重的心理障碍。 4．色彩美 色彩美的缔造应当是通过美感体会为根本，将创造总体空间色泽的审美内心需求以及和谐色调空间为己任。现代艺术在色彩美方面，是透过纤维艺术本身的色泽体现以及纤维艺术体现来完成不同层面的和谐。 5．空间美 纤维艺术作品不论是二维还是三维空间状态，其状态、色泽、肌理等都与周遭空间的因素产生联系，艺术家一定对此进行平衡，且令人们在视觉的心理方面引发审美联想，如此才可以最终完成总体空间美。 6．表层审美 其特点为对形式美伊苏的结合体会，包含了人们对纤维艺术作品的视觉形态在形、光、肌理、色泽等视觉因素方面的初步判断与基本体会。现代纤维艺术则通过自身的材质肌理以及特有的个性所体现的形式，结合成为艺术的审美特性。 7．深层审美 不论是现代室内设计还是纤维艺术，都对人们的心理造成影响，这样文化系统包含了人们对文脉的认同感，以及城市环境的连续性以及渗透性，或者将民族性、地域性、时代性的特征展现出来。 (二)空间媒介特点 相关人士层为现代室内设计给予了一个定义，建筑空间属于一个穿越了经济过程，也就是四处走动且改变位置，在相继的空间发展里的作用，透过感受运动的顺序逐步获得激烈的感受其通过纤维材料为媒介，构造的物质体现以及精神体现。 二、纤维艺术在现代室内设计中的应用 现代纤维艺术身为室内设计的主要构成内容，在室内环境里具有非常关键的地位，也有着非常重要的作用，不仅可以令空间更为丰富，还可以和建筑内部空间的照明、颜色、材质构成一个琐碎的，并且可以同建筑内部空间的材质、色彩以及照明相结合，让人们的艺术氛围与建筑设计里相结合，进而令建筑内部环境更为温暖，并缔造出较为丰富的人性空间。由于审美情趣的持续提高，纤维艺术逐渐被人们所关注，纤维艺术品多余空间环境的束缚有着较大的作用。纤维艺术品由于材质丰富、色泽鲜艳，且建筑用材大部分构成了明显的对比。不论是平面还是例题，都能够更加人性化，打造出丰富多彩的人生。纤维艺术品通过软性材料进行硬性控制，再次打造建筑空间里的人文形象，且不忘填补人们在精神方面的需求，形象且活泼的色泽，令温暖的人性化艺术氛围与室内空间有效结合。 三、结束语 不论是纤维艺术还是现代室内设计，都出自于人类历史的长河，通过人类文明的遗产以及本身特有的装饰方式，为世人展现出丰富的文化以及特有的艺术内涵。因为现代纤维艺术的内容十分丰富，样式以及材质多样，能够有效结合到不同的环境空间当中，合为一体。并且，因为大部分纤维材料在质感上较为柔和，所以能够和环境空间相结合。在未来的实践道路中，则需持续开拓和进取，令这项古老而温暖的艺术能够更加良好的结合到现代装饰当中，融入更多的活力与生机，以此与人们的内心达成共鸣。 作者：孙海波 刘婷 单位：河北美术学院 室内设计范文:植物景观室内设计论文 一、植物景观在室内设计中的作用 （一）净化空气，增强湿气 植物景观可以运用光合作用帮助增加室内空气的氧含量，还能有效调节室内温度，且此作用在冬天发挥得尤为明显。因为植物在其生长过程中会对周边环境中所含的有害物质进行分解处理，将其分解为二氧化碳、水，以此达到有效改善整体空气质量的目的。 （二）美化环境 植物景观存在于室内环境中本身就具有极强的生命力及自然美。在室内设计中，大部分设计师会选用一些极具观赏性的植物，在表现生命力的同时，体现不同植物的形态、色彩。他们还将植物景观与室内装饰有机结合，抚平空间设计过硬的棱角，为其增加一些柔和度。 （三）缓解压力 植物景观所具有的顽强生命力可有效激发人们对于生活、自然的热爱之情。植物景观的生长会带给人们一种积极向上的引导性力量，促使人们精神焕发。室内环境也会对人的心情造成一定程度的影响，使得人们的心情或舒畅或低落。因此，在室内设计中科学应用植物景观会给予人们一种生机活力感，有效缓解人们的心理压力。 二、植物景观在室内设计中的应用条件 （一）温度、湿度条件 通常用于室内设计的植物景观都来自于热带及亚热带，其基本的生长温度范围为18～24℃，在夜间的最低温度也需达到10℃。如果温度过低，则会致使植物遭受不必要的损伤；而温度过高或遭遇温度突变的状况，则会造成植物缺水。为此，为了确保室内温度的适宜稳定，可在室内使用恒温调节器，也可通过开窗通风的方式促进空气流通，以此达到调节温度的目的。在室内设计中，植物景观的应用湿度条件需维持在40％～60％范围内。对于室内湿度的调节，可采用安装水池、喷泉的方式。如果不具备这些设备，则可运用喷雾或是在植物周边洒水的方式进行。 （二）光照条件 对室内植物景观生长会造成限制的一大因素为光照。如果出现光照不足的状况，则很可能会造成植物的死亡。自然光中具有植物生长所必须的各类营养成分，但由于受到多方面因素的影响，如天气、季节、建筑物朝向等因素，自然光无法保持稳定。针对这一问题，室内设计人员可依照植物实际的生长环境，将其放置于室内的不同位置。如南窗所接收的直射光最多，且持续的时间较长，因此可将一些需光量较大的植物放置在此处；而东、西窗所接收到的漫射光线较多，在夏季需进行遮挡处理。如果自然光无法满足植物的基本生长所需，则需考虑借助人工光照。 三、植物景观在室内设计中的科学应用 （一）植物景观在室内设计中的配置方式 1.悬垂方式 在室内设计中，不同的植物形态、色彩、生存条件及不同空间区域的光线、大小会对植物的应用造成直接的影响。不同的植物景观在室内设计中的应用形式不同则会产生不同的效果。对于一些较大的室内空间而言，在设计时需要有机结合天花板、灯具等的实际情况，在窗前、墙角处吊放一些悬垂植物。这些植物能有效改善建筑空间线条过硬的状况，创设出一种较为生动、充满活力的立体美感。 2.陈列式 在室内植物景观布置中，陈列式是极为常见的一种方式，通常分为点、线、片三种方式。其中点式最为常见，主要指将植物放置于桌面、柜角、窗台等处，最终形成一个绿色视点；线式主要是指将植物景观摆放在一条线上；片式是将其组成为自由式、规则式的片状图形，以此达到更好的组织室内空间的目的。运用陈列式对植物景观进行设计，需着重考量器具的运用能否达到相关的装饰要求。当前，室内设计中植物景观所用的种植器主要为素烧盆、陶质釉盆等，而像一些仿铜金属容器、颜色各异的玻璃缸套盆的应用则可与一些较为奢华的欧式装饰相协调。总而言之，种植器具的选择需充分考虑到室内环境色彩及整个室内装饰的风格。 3.栽植式 栽植式的植物景观设计主要出现在一些具有采光天棚的中庭空间建筑或是大空间建筑中，应用目的是为打造一个室内小型园林。在对植物进行栽植时，通常会选用自然化的方式，即各植物聚散相依、疏密有致，使乔灌木、草本植物能够形成一个较为和谐的结构。在栽植时，需注意植物的形态及色彩的协调，尽可能地模拟出大自然景观，给予人们一种回归大自然的感受。 4.壁挂式 常见的壁挂式植物配置方式为挂壁悬垂、嵌壁法、开窗法等，或是前期在墙上做一些凹凸不平的壁洞设置，将其作为盆栽放置的位置，也可在靠墙的地面上放置一些花盆、攀附植物，促使其一直沿着墙面的轨迹生长，最终形成一个自然化的局部绿色空间。 （二）植物景观在室内设计中的具体应用 1.办公场所 现代社会人们日常工作的主要室内环境为办公室。在办公室中放置一些花草植物，能够在帮助有效调节空气的同时，缓解人们的情绪，减轻办公人员的精神压力。如芦荟、吊兰等植物属于自然的清道夫，对于空气中含有的有害物质能够迅速清除，芦荟可将室内环境中因装修残留的甲醇强力吸附掉；铁树、菊花等植物则可将空气中的二氧化碳、一氧化碳、乙烯等有害物质迅速清除；兰花、腊梅等植物被称为天然的吸尘器，其自身所具备的纤毛能够将空气中含有的烟尘、漂浮物等迅速拦截并吸附；而玫瑰、薄荷等物的放置则可给予办公人员一种放松心绪、愉悦精神的感受，对于促进睡眠极为有利，且能够帮助有效提升工作效率。 2.酒店中庭、大堂 现如今，越来越多的酒店或是写字楼希望凭借室内设计来创设一种热烈的气氛。针对此种需求，可在酒店的中庭或是大堂处放置一些较为大气的植物，如绿萝、马拉巴尼等。而在酒店大堂的办公桌或是休息区域则可摆放一些粉掌、一品红等植物。另外，不同植物的摆放需依照大堂位置的不同需求进行，如正对大门的地方可摆放一些较为气派且具有美好寓意的植物，如发财树、苏铁；在大堂柱子或是楼梯的护栏处，可布置一些下垂、攀援形态的藤蔓植物，以此增添活力感。 3.家居植物的科学选取 除去日常工作需面对的办公场所外，家庭环境也是现代都市人们日常生活的重要区域。针对家庭环境设计的植物景观应用，需针对家居空间的不同而选取一些较为适宜的植物景观。 1）客厅主要是用来接纳客人及进行家庭活动的，因此此处应放置美观、朴素的植物，如印度橡皮树、兰花等。 与此同时，若再能够配一些字画，则会更好。 2）卧室属于主要的休息场所，具有一定的隐蔽私密性。 植物景观在卧室中的摆放主要起到的是点缀、缓解情绪的作用，此外可选取一些小型花卉，如海棠。在植物的放置方面，应着重注意其与墙面、家具之间的协调度，切记植物景观的选取不可采用一些颜色过于鲜艳的植物，要尽可能地选取一些冷色调的植物，以帮助促进睡眠。还应注意的是，不可在卧室摆放一些浓香型的植物，以避免引发中毒。针对儿童卧室，在进行植物配置时尤其要注意其安全性，可依照儿童好奇心较强的特点，在卧室中放置一些具有趣味性的植物，以此帮助开发儿童的能力。 3）书房主要用于阅读、学习，因此需尽可能地创设出一种较为清净的气氛。 书房的布置需简洁大方，选用一些颜色、形状均较为柔和的植物，以突出整个书房的高雅风格，如一些观叶类植物。第四，入口是人们进入室内的必经之路，此处的植物景观设置需做到将入口台阶、门及门厅三者的空间有机结合起来，以形成一种空间的流动感。此处的植物景观应尽可能地选用一些生长姿态较为挺拔、叶片往上的植物或是色彩鲜艳的盆花。如果整个室内的入口光线较为阴暗，植物景观的选取则需着重注意其叶片的修长及耐阴性。现今的室内设计中，植物景观的应用较为广泛。在室内设计中，科学地融入植物景观元素，能够在最大程度上使得人们融入自然、回归自然，帮助人们有效缓解学习、工作压力，一定程度上提升人们的生活品质水平。 作者：王琢 单位：滨州职业学院 室内设计范文:装饰材料艺术特征室内设计论文 一、装饰材料的艺术特征 (一)装饰材料的视觉特征 室内设计中所有的感觉都是通过装饰材料来传播的，而室内设计中的色彩是给人们的第一印象，是人们对整个空间的最直观感受。不同颜色可以反馈出不同的情感特征。从艺术特征来讲，装饰材料的色彩在一定程度上具有物理特征和心理特征。比如，黑色给人以神秘感具有想象特征，白色给人一种纯净和视觉的扩张感，黄色给人一种柔和感，红色让人充满激情，生活充满能量。这些装饰材料特有的特征赋予了空间生命力，色彩的搭配可以说对整个室内的影响作用是很重要的，在色彩的使用上要注重这个空间的具体结构，同时也要把握整个室内的装饰风格来进行色彩搭配，以充分实现渲染空间气氛和情感内涵的特点。 (二)装饰材料的触觉特征 装饰材料根据材料本身所表现的结构和组织特征，是材料本身的自然属性，这种属性就是我们通常在材料选择上对材料的触感也就是我们经常说的质感。这种给人们表现出的质感感受可以引发人们不同的触觉感受。主要表现有粗糙或者光滑，透明度，这种视觉结果同人们的触觉感受是相联系的，给人们一种真实感。在一定程度上传达了一种艺术特征，这也是装饰材料重要的艺术特征。例如毛绒给人舒适感、皮质表现大气典雅、木材表现的事亲切和安全等等。 (三)装饰材料的肌理特征 装饰材料的肌理特征就是物体表面所表现的一切现象。这种材料在室内设计应用的时候可以给整个室内环境营造一种特定的表面艺术品位。由此可见装饰材料的肌理特征是进行室内设计的重要表现形式。肌理特征和人的视觉表现是分不开的，人们对环境的细节感受都是来源于材料的肌理特征。这种肌理特征大致分为两种人为创造的肌理和自然形成的物质肌理。这些肌理特征赋予了室内空间一种节奏的美感，同样为室内的设计提供了丰富的视觉材料。 (四)装饰材料的规格特征 装饰材料都是以自身或者特定情况相爱经过设计或者雕琢的形态出现的，这种形态被统称为材料的规格。这些规格具有大小之分，而在室内设计中对规格的运用也是表现规格特征的重要表现。在进行材料设计的时候要充分考虑整个空间和材料本身的尺寸进行设计的，这样才能更好地表现整个空间的协调感，充分体现不同材料表现的艺术风格，这种规格在一定程度上增添了空间在形式上的美感。 二、装饰材料艺术特征在室内设计中创新 在进行室内设计的时候要针对装饰材料所表现的艺术特征进行不断地创新，充分体现整个空间的艺术形态，空间感觉。利用更新和创造为室内增添魅力满足人们的生活需求和审美需求。 (一)在装饰材料的色彩上进行创新 在进行室内设计上要对色彩进行大胆的尝试，色彩的尝试可以在一定程度上缓解人们生活的疲劳，使人们生活充满激情。采用创新设计的原理，利用更新创造改变的法则使装饰材料遵循设计的要求，打破常规使用方法，为室内空间注入无限的趣味与魅力，满足个性化的审美需求。 (二)在装饰材料的形状组合上进行创新 运用材料所表现出的固有的肌理特征，在室内设计中对图形组合进行创新和探索，可以营造出材料的图形艺术，可以通过夸张对比的组合方式体现图形的结构特定变化，形成新的结构组合。打破图形固有的形状进行全新的组合可以打破材料本身固有的形状特征，给人以全新的视觉再造感受。利用装饰材料不同肌理形成的表面进行图形变化，针对需要的比例进行大小的变化可以改变呆板的艺术形状，在一定程度上赋予了空间活力，同时一定的形状可以给人强烈的线条感和运动感。 (三)装饰材料的质感转换创新设计 装饰材料固有的质感特征给人一种真实的触觉感受。在室内设计上需要把握其固有的质感特征进行创新设计，可以突破事物的固有质感特征从本质上进行反差性的干煸，这样可以打破常规的视觉框架，构造出全新的质感，从根本上激发出固有的审美价值。质感上的变化可以有力的提升材料的艺术表现力，还可以从改变材料本身属性的角度进行实践创新，赋予材料一定的感情，在视觉上也会有意想不到的效果。例如竹子我们可以改变常规的固有属性。利用塑料或者金属进行创新制造，在保留原有的形态和色彩特征基础上，改变质感和属性。这种创新后不但给人一种时尚感，在一定程度上给人一种视觉冲击，使人们在艺术欣赏上产生了一定的张力。 (四)废旧材料的再生利用与创新设计 在进行室内材料创新上，人们往往会忽略原有的旧的材料，而往往这些材料是创新灵感的来源。旧的材料带有时间的痕迹，可以体现出另外一种感觉。对废旧材料的创新和改造，可以给旧的材料一种新的生命。如对收纳筐进行创新，可以将这种柳条的材质设计成台灯或者装饰花瓶等等，同一材料在空间上进行再造可以体现出不同的利用价值，也会赋予该材料一个不同的意义。如交换空间节目中对废旧材料的改造，就是对废旧材料最好的处理方式，不仅一定程度上降低资源和金钱方面的浪费，同时给空间一种改头换面的感觉。由此可见，废旧材料的再造创新有着重要的现实意义，可以体现出再造人的情感思想，同时也体现了材料的空间趣味特征。这种废旧材料创新再造是当前室内设计中广为应用的创新方法，值得大家广泛应用。 三、结束语 由此可见，充分掌握装饰材料所固有的艺术特征，才能更好地运用于室内设计中。但是随着人们对艺术和精神世界享受的强大要求，需要设计者们根据室内设计需求特征进行大胆的装饰材料创新再造，以此来满足人们的身心享受。只有不断地对室内设计材料进行创新，才能更有利于设计事业的发展。只有充分掌握艺术特征及其材料的表现手法并加以创新才能更好地体现出材料的艺术特征，才能设计出更加舒适，别具特色的空间。 作者：甄慧霞 甄伟肖 单位：河北美术学院

景观设计学论文:园林植物景观设计的教学方式研讨 本课程改变传统灌输式教学方式，主要采用分组教学。根据设计任务的难易程度及教学时间，以及学生现有的年龄和兴趣特点、认知和技能基础、性别和性格差异等情况，将学生组合成5~6人的协作小组，每一小组有小组长作为负责人，来协助老师完成课堂教学任务。课程任务布置后，学生分组讨论设计，共同利用资源，互相支援，进行学习，制造团队比赛的气氛，增进学习成效。园林植物景观设计课程采取教师评价与团队小组成员评价和学员自评相结合的方式。在评价体系中，除了知识和技能的考核外，教师还注重对学生学习态度、吃苦耐劳精神和合作意识的评价。在实践成绩评定中，从实训过程、实训效果以及职业素质等方面进行多元过程考核评价，并对有创新的设计、承担组长工作的学生有鼓励加分。实践成绩中职业素质考核占20％。实验报告占10％，实际操作占70％。 任务驱动教学法的实施中应注意的问题： 1.设计不同层次的学习任务。教师进行任务设计时，要考虑学生现阶段的心理和认知规律，遵循由浅人深、循序渐进的原则。在此基础上设计具有一定梯度的任务，从而实现从统一规格的教学模式向个性化教学模式的转变。教师在任务设计时，要根据学生情况设计出不同比例的“独自”学习和“合作”学习任务。对于“独自”学习的任务，让学生选用不同的方法和工具来独立完成，培养学生的独立自主和自学能力。对于“合作”学习的任务，则要求由小组成员共同协作完成，学生们在相互交流中学习新知识，进一步培养学生的协作精神。教师设计主题，引导不同层次的同学进行研讨，教师给予适当地点评，使学生相互取长补短。 2.体现“以任务为主线、教师为主导、学生为主体”的基本特征。“任务驱动”教学法是以“以任务为主线、教师为主导、学生为主体”为基本特征。这要求在教学过程中，要强调学生的主体性，学生是知识建构过程的创造者，教师作为教学过程中的主导，起组织、指引、促进、答疑的作用。学生应明确每一阶段的学习任务和目标，教师要引导学生通过积极主动、有目的地获取知识和技能来实现目标。在园林植物景观设计课教学中，学生在教师的引导下，用不同的工具和方法完成工作任务，在整个过程中，学生的思维、情感、知识和技能得到提升。 3.教师及时反馈和评价学生知识和技能的掌握情况。根据课程的特点，教师应多关注学生参与教学活动的积极性，理论知识应用与实践的能力和植物景观设计的创新意识，以及获取知识的方法与经验。在教学过程中，给学生提供有针对性的反馈信息，这样做既可以帮助他们了解自身的学习情况，还可以使得他们了解其学习能力的提高程度，从而为今后更好地学习奠定基础。不管何种评价，教师事先都要确定公正可行的评价标准，评价完成后，还要对各小组或成员进行评比，使各个小组形成一种团队合作与竞争的意识，使学生体会分工与合作的重要性。教师只有在整个学习过程中主动参与、有效管理、及时评价，才能真正有效地实施教学计划，完成教学目标。（本文作者：朱红霞 单位：上海城市管理职业技术学院） 景观设计学论文:美学与景观设计关联解析 本文作者：万丹 单位：长春建筑学院公共艺术设计 景观设计与现代美学的渊源 在人类历史上，任何设计和艺术都是分不开的，美国的汤姆林逊在其20世纪的园林景观设计中－始于艺术，也在开篇就提到“在整个西方世界的历史上，园林设计的精髓表现在对同时期艺术、哲学和美学的理解”。意大利文艺复兴之后西方园林有着天翻地覆的变化，从圆厅别墅巴西利卡，从法国凡尔赛宫到英国画家园林都是当时社会、经济、艺术、绘画、雕塑等的间接体现。其中更是有千丝万缕的关系，很大程度上每个时期的艺术风格决定了当时园林景观的设计手法和表现形式。从同时期的艺术风格中获取灵感也不失为当时景观设计的一大灵感来源。各个时期的景观园林设计都受到了当时美学思潮的影响。当代国外的景观设计中多可找到绘画上的抽象主义，印象派，后现代主义，结构主义等思潮影响的痕迹。而我国的景观设计也与国画、书法等有着不解之缘。例如我国古代名园至今仍是旅游胜地的拙政园即使明朝画家文徽明为王献臣设计的一处私家园林，处处体现着国画之美艺术之精粹。要想充分认识乃至理解一个成功的景观设计必须先了解设计年代的文化背景、艺术背景、社会背景、人文背景等等，没有一个成功的景观设计师是一个毫无艺术修养，孤陋寡闻的白丁。那些已经成名的景观设计大家无不是对多种学科涉猎广泛，造诣颇深的。 现代艺术影响下的景观设计 现代艺术对景观设计的影响主要体现在两方面。首先是艺术观念上的影响，其次是艺术形式语言的影响。自莫奈的印象派产生以后，西方艺术的模式和标准不断受到挑战，同时艺术家呼吁的要以自由的精神投入艺术创作成为西方艺术发展的根本驱动力。最后，单一的标准被推翻，“多元”成为艺术的核心观念。各种艺术思潮层出不穷，抽象表现主义、波普艺术、极少主义、观念艺术等都在不同方面拓展当代艺术的内涵。在新的艺术观念的推动下，新的景观艺术观念也得到了发展，相应的新的景观形式语言也开始在园林设计上的得到不断的应用。 低碳美学下景观设计的实际案例 随着经济的不断发展和世界大环境的不断恶化，低碳已成为越来越多人提出的观点和关注所在。从北京奥运到上海世博近几年国内景观设计一直围绕着低碳环保可持续发展进行。如何让自然做功，如何让景观设计既保持现代美学的特点又符合当代低碳环保的概念，对于当下的设计师而言是一重大问题。在这一问题上俞孔坚大师无疑是国内低碳景观的代表人物和领军人物。从稻田大学到世博会后滩公园等都是一个个低碳美学景观设计的代表佳作。尽可能地保持原有状态最少地进行人工干预，使设计施工中释放最少的二氧化碳。以生态为目标的景观设计和低碳环保的城市湿地设计是近几年来的主旋律。在这些方面俞孔坚从切身体会到身体力行，一个个成功的案例使得低碳艺术美学成为影响当下景观设计的主要因素。当代城市的景观设计已不仅局限于美，而且要实用要让设计说话要让自然做功。使景观设计不仅仅是纸上谈兵的空口号，而是真正作为城市的环保系统和城市名片的VI系统成为现代生活中的主角。 结语 无论我们是否承认，景观设计和现代艺术美学之间都必然有着千丝万缕的关系。现代艺术的发展和改革对景观设计的表现形式和手法有着深远的影响。千百年的现实告诉我们，现代美学是景观设计中不可缺少的一部分，是参考是明灯。我们无法想象一个毫无艺术修养和感觉的设计师设计出的景观设计是怎样的，我们也无从证实一个毫无美感的景观场所是多么的晦涩无味。我们知道艺术虽然不是景观设计的全部但是它是灵魂是生命，它给予景观设计以无限的想象空间。一个优秀的景观设计师必然会从多方面考量其功能、形式、美感等等，综合各方面的调研做出合理的判断和设计，最终形成出色的设计方案。 景观设计学论文:景观设计课程实践教学研究 摘要：景观设计课程作为环境设计专业的核心主干课，应具有明确的课程定位。该文针对高校景观设计课程教学中存在的问题，提出了一些创新改革思路，并通过探索多种教学方式，提高教师教学水平，培养学生的综合设计能力和创新能力。 关键词：景观设计；实践教学；创新能力；教学改革 一、景观设计课程发展现状和存在的不足 1.发展现状 我国景观设计课程还处于起步阶段。该课程主要开设在建筑、规划、艺术学等学科背景下，各高校对该课程有不同的侧重点。自2012年新版的本科专业目录将“环境设计”作为设计学门类下一个独立的专业后，环境设计专业的定位更加明晰，专业涵盖面广泛，由建筑设计、室内设计、景观设计等内容组成。由此可见，景观设计在环境设计专业中具有重要地位。但在不同院校的环境设计专业中，景观设计课程的教学目标、教学内容不同，对接社会需求也有差异。 2.不足之处 其一，课程设置缺乏联系性。环境设计专业的教学以室内设计和景观设计两大方面为主。在课程设置上，前期为专业基础课，然后是室内设计基础课和专业课，到开设景观设计课程时，学生虽然已经建立了室内空间感和思维方式，但是对景观设计的大尺度空间感一时仍然难以适应。加上课程时间短、内容广泛，教师往往泛泛讲些概念，学生的实践能力较弱。其二，学生综合设计能力欠佳。环境设计专业的学生艺术功底相对较强，在方案的表现能力上具有一定优势。但景观设计课程的作业要求大多是一人一题，一些学生在练习过程中缺少相互沟通与交流，难以锻炼表达能力和团结协作的能力，在步入社会后很难适应项目组的工作方式。其三，没有真正实现符合环境设计专业特点的实践教学。环境设计是实用性较强的专业，该专业毕业生必须具备较强的实践能力，才能够较好地适应行业需求。但一些学生在课堂上难以接触到实战项目，缺少实践机会，就业后难以快速地适应岗位需求，需要花费较长的时间才能承担具体的设计工作。景观设计课程的实践环节在教室里很难完成，主要表现如下：一是课堂教学以理论讲解为主，一些学生缺乏学习兴趣，教学效果也不好；二是一些学生在课堂上难以感知空间概念并锻炼准确的尺度感；三是一些学生欠缺材料知识，无法从教室里获取；四是缺乏实战项目，一些学生对设计项目操作流程一知半解。 二、景观设计课程教学改革探讨 1.锻炼学生的调研分析能力 调研分析作为景观设计的前期工作至关重要。因此，在景观设计课程教学过程中，教师要向学生强调调研分析工作的重要性。只有将项目背景的调研与分析工作做扎实了，才能够有针对性地进行景观设计工作。教师可以在景观设计课程教学中加入社会调研，让学生亲自实测小型的景观设计实例，引导学生感受室外空间的尺度、空间组合方式，分析景观设计要素。 2.提高学生的设计思维能力 对于环境设计专业而言，独立思考能力和创造性思维是非常重要的。而创造性思维的培养过程较漫长，教师只有在实践过程中逐渐引导学生，加强师生、生生之间的沟通与交流，让学生相互启迪与激励，学会不断地发现、分析并解决问题，才能够使学生具备独立思考和创新的能力。 3.培养学生的设计表达能力 景观设计表达不局限于手绘和计算机的表现，模型制作表现也能够辅助方案的表达，良好的语言沟通能力也是设计表达的重要部分。在环境设计专业的课程设置中，手绘表现、计算机辅助设计和模型制作都有相应的专项训练课程，语言表达则需要在不同的课程中通过相应的环节进行训练。教师可以通过在不同的课程中加入方案展示和汇报等环节训练学生的设计表达能力。 三、探索多种教学方式 1.参观——实景教学 要想让学生深切地感受景观设计的精髓，仅凭单纯的课堂讲授是不够的。因此，在景观设计课程教学中非常有必要增加实景教学。教师可以组织学生到植物园观察各种植物的外观特点，了解植物对环境的要求；也可以带领学生参观公园、广场，学习空间、道路的组合方式和不同的材料、工艺要求等；还可以让学生参观名胜古迹，体验大师作品。这种实景教学模式不仅能够增强学生的学习兴趣，还能够能提高学生的感性认识，是不可或缺的教学方式。 2.项目——案例式教学 在学生对景观设计有了初步认识之后，教师可以在课程教学中采用案例式教学的方法。教师应该尽量使用自己参与过的景观设计项目，由于是亲身实践，所以更加了解项目的设计背景，对于设计过程的体会会更深刻，能够将项目讲解得更加透彻。 3.模拟情境教学 在学生完成设计方案后，教师可以将课堂模拟为投标现场，让学生扮演相应的角色，采用电脑演示、设计手册展示、上台解说汇报相结合的方式进行投标相关活动。在学生汇报之后鼓励其他学生开展讨论，和教师一起对方案的优缺点进行点评。结语景观设计课程应具有明确的课程定位，以培养学生的综合设计能力为目标。教师在提高自身教学水平的同时，应探索多种教学方式，强化实践教学环节，实行工学结合、校企合作。 作者：唐茜 曹艳 景观设计学论文:园林植物景观设计教学策略 摘要：园林植物景观设计是风景园林专业的核心课程之一，也是学生从基础理论知识到实践过渡的一门重要课程。文章介绍了“嵌入式”教学相关的教学内容包括理论教学和实践教学的，通过五个教学模块进行详细说明“嵌入式”教学策略。 关键词：嵌入式；园林植物景观设计；教学策略 风景园林专业升成一级学科后，其专业课程都面临着升级整合，“园林植物景观设计”作为风景园林专业的必修课程及特色课程，主要是运用有观赏价值的植物，根据其生态习性和观赏特性，将植物与植物，植物与其他造园要素进行合理配置，创造具有意境的优美景观，供人观赏。本课程在整个课程体系中起着重要作用，既是前期植物认识识别等基础课程的总结，又为后续园林景观设计课程、园林工程、毕业设计等综合性课程打下基础。 1“嵌入式”教学及其内涵 1.1园林植物景观设计 “嵌入式”教学的界定风景园林专业课程有着很强的操作性，尤其是园林植物景观设计这门课程，很多学生都缺乏对植物景观设计的整体把握，直到毕业了还对植物配置不甚了解，因此，在教学中如何弥补这些都显得很关键。本次教学方法是将与其相关的教学信息融入“园林植物景观设计”的教学新方法，是一种借鉴计算机软件工程等专业开展“嵌入式”教学。 1.2园林植物景观设计“嵌入式”教学的内涵 园林植物景观设计“嵌入式”教学在授课过程中，对涉及到相关知识的理论点、实践内容知识或者相关专家进课堂等对园林植物景观设计理论研究前沿的问题及实践内容通过一定的模式都嵌入到课程当中，这种教学模式有利于学生打破固定的思维，使学生在学校课堂中就能接触到实际工作中遇到的问题，更为直观地感受园林植物景观设计。 2园林植物景观设计课程介绍 园林植物景观设计课程是天津城建大学风景园林系在原有的“植物造景”课程的基础上改革和扩展所形成的，并于2016年在制订风景园林培养方案的时候重新制订了新的教学大纲，是风景园林专业重要的专业必修课程之一，从原有的24课时，扩展到64学时，并从以往的纯理论讲解扩展到理论和实践两个部分。在新的培养方案中，“园林植物景观设计”这门课在大三开设，在学习阶段起到承上启下的作用，把“嵌入式”教学应用在这门课程上，既然是对以往的理论知识的一个总结，又可以对新的知识有大体的认识，为新的课程打下伏笔。 3“嵌入式”教学方法在景观设计课程的应用 3.1课程现阶段的问题 3.1.1学生的知识储备量不够很多学生在听讲或做作业的过程中，对之前讲的内容一知半解，如对植物形态不了解，“张冠李戴”；在选择天津本地的植物做设计，往往会出现南方的树种；有的应该是适宜种植在阴面的植物，就在没有遮荫的阳面地方出现，学生普遍缺乏对植物动态欣赏的把握，这都是由于学生对之前知识储备量不足造成的。3.1.2学生对空间关系的把握缺少尺度感学生对于空间关系的把握还是停留在建筑的尺度上，不能够正确处理植物和空间之间的关系，设计的时候缺乏层次感。3.1.3学生图纸表达不规范，表达效果不理想学生在和老师交流的时候有很多的想法和理念，但是最终交图的时候却与当时的设想有很大的差距，学生在最终表现的时候有点“力不从心”，所以在课程当中应该“嵌入”相关的内容，来提高学生的表现能力。3.1.4教学实践环节课时较少以往24学时的教学理论占主要课时，只有最后的4学时是对学生下达任务书，布置结课作业，结课作业往往是针对某一花园或小区居住花园的植物景观设计，在缺少实践环节的情况下，导致作业的效果和学生的掌握程度往往不是很理想。以上这些问题都可以通过“嵌入式”教学来解决，通过对理论知识的嵌入（如园林树木学、植物生态学、设计初步等理论知识）、空间关系的嵌入和实践能力的嵌入来贯穿其中。 3.2“嵌入式”教学策略 笔者针对新的培养方案对“园林植物景观设计”课程内容重新进行的脉络清理，把课堂教学分成五个模块，在课堂上始终以理论教学为主线，见表1，以知识点（相关理论内容）的嵌入、实际项目（实践课程）的嵌入为主要途径，提出五大模块，每一模块都有明确的教学内容和嵌入的内容：通过作业来考察学生掌握的情况。模块一，要求学生掌握植物的种类、习性和识别，这一模块把园林树木和花卉学的内容嵌入在里面，通过校外实践识别常见的园林植物，来强化这部分内容，最后这一部分考核是完成一份天津本地植物调研报告；模块二，主要在“嵌入”美术基础、设计基础及风景园林艺术原理，把课程重点放在对种植设计和对形式美法则的应用上，从植物形状、大小、颜色、质感和立面形式以及组合的形式美法则等方面进行详细论述，因为艺术都是相通的，这样学生能够触类旁通，能够更感性地把植物设计提升到艺术的层次上，这部分考查要求学生运用植物群落的季相、色彩、层次等方法，完成一份植物景观案例调查分析的PPT；模块三，主要是讲解植物造景的生态学应用，这部分内容就需要“嵌入”光、温度、湿度等植物生态学的内容，通过学生课下查找网络及书籍资料，来获取植物生态设计的案例，以课上汇报的方式来进行考核这部分内容；模块四，是把学生分组，为天津市近几年比较成熟的公园和新建的广场、居住区小游园等空间进行测绘，并以组为单位进行平面图、立面图和剖面图的绘制，这一模块是通过“嵌入”景观规划设计原理和城市规划原理，使学生在做小项目的时候从宏观规划考虑出发更能深入地了解植物选择的内涵和文脉；模块五，是最后一个也是比较重要的内容，考虑到课时的限制，由教师提供一块规划好的场地，由学生进行自由改造或提升，在考察完现场之后，这就要求学生对植物的布局和种类选择进行设计，让学生在项目布置任务书阶段就介入，通过对任务书的解读更好地理解场地的设计，之后通过功能分区的设计、景点的规划、植物的选择等进行讨论说明，完成植物景观设计，最后通过“园林工程”相关理论知识的嵌入，使学生有意识的让设计达到施工图的标准，使学生意识到什么样的植物设计才能够在以后的工作中实施。 4结语 “园林植物景观设计”是一门综合性、实践性很强的课程，通过对“嵌入式”教学的探索，为系统的教学和实践教学拓展了改革的思路，拓宽了学生的学习内容，并学以致用，进一步提高了学习兴趣，拓展了知识面和实践能力，调动和发挥了学生学习的主动性，为今后的工作打下坚实的基础。 作者：王琳 单位：天津城建大学建筑学院 景观设计学论文:景观设计初步课程教学改革及实践 摘要：景观设计初步为环境设计专业本科学生开设，是对初学者进行设计启蒙教育的关键课程，对后续的设计课程教学和专业设计至关重要。该文分析环境设计专业设计初步课程的教学现状，提出目前环境设计专业设计初步课程教学中存在的问题，结合教学实践提出了改进的措施，以期为新形势下高校环境设计专业设计启蒙教育的改革提供借鉴。 关键词：环境设计；景观设计初步；教学改革 景观设计初步是环境设计专业本科生入学后接触的第一门主干型专业基础课，主要目的是对初学者进行设计启蒙教育，使其获得环境设计基础能力。该课程是引导学生由基础教育进入专业教育的关键课程，对后续的专业设计至关重要。国内外往往将同类专业课程教学的改革重点放在初步课程上。目前国内各大院校对建筑、城规、园林等相关专业的设计初步课程教学改革研究开展较多，而对于艺术设计、环境设计专业的此类课程教学改革研究较少。以西南科技大学环境设计专业为例，从设计初步课程的教学实践中可以看出，该课程对学生起到了较好的专业入门作用。但是设计初步课程开课历史短，该课程教学还处在摸索阶段，在教学内容上，借鉴了建筑学等相关专业的类似课程。在教学方法上，采取以往的教学方式，以传授式教学、引导设计为特点，即以大量反复的线描制图，表现技法练习，临摹、抄绘为主。线描制图包括墨线制图、字体练习等；表现技法包括钢笔画、水彩渲染等。在教学手段上，单向思维线性深入。在设计实践上，教师作为主体，引导作为客体的学生进行模仿性设计。这种教学模式可以较好地培养学生的动手能力，以熟练掌握设计技巧，但也存在一些缺陷。如，从根本上把丰富性、多样性、综合性的环境设计教育等同于一种单一性的技术训练，忽视对学生设计思维和创新思维的培养。在设计创新能力培养已经成为21世纪国际工程教育的核心、成为中国当代社会对环境设计专业人才根本需求的背景下，西南科技大学的环境设计专业教育应努力培养学生的设计创造能力和创新意识。设计初步作为专业基础课程，在培养学生的设计思维能力和创新能力方面的作用尤其重要。教学模式的转变应以设计为重点，从培养学生的基本素质和综合能力出发，注重过程性教学，突出认知、训练和表现的过程，激发学生学习的主动性和积极性，使学生的设计能力与创新能力得以提高。 一、目前教学中存在的问题 1.教学重点不突出由于景观设计初步是新课程，还没有较好的针对环境设计专业编写的景观设计初步教材，该课程教学只能借鉴《建筑初步》《园林初步》等相关教材。景观设计初步和建筑初步、园林初步等知识体系大体相同，但建筑初步、园林初步等教材过于强调设计初步的系统性与完整性，导致景观设计初步教学内容太多。此外，景观设计初步部分章节内容又与其他课程重复，理论环节的讲授与实践环节的知识点不同步，导致理论与实训脱节，教学重点不突出。2.作业过重以往的景观设计初步课程教学注重让学生完成繁重的制图和表现作业，反复机械式训练占主体。3.模仿占主体以往的景观设计初步课程教学以临摹、抄绘范图的形式进行，学生的基本功训练通常采取对照范图临摹的方式。作业评价则以作业图面效果接近临摹对象的程度为标准，学生临得越像，作业图面效果越接近临摹对象，得分越高。如此一来，主要培养了学生的临摹技能、技巧，而对学生缺乏设计思维训练。4.教学手段单一，学生缺乏学习积极性教学模式僵化，使学生的创造性思维发展停滞，学生开动脑筋的机会较少。在以往的景观设计初步课程教学中，教材所介绍的范例往往接近于实际工程，这对刚接触设计的学生而言，容易遏制他们的思路。教材实际上只是为授课教师提供教学内容的大致范围和一般教学序列。学生应从大量的专业资料中汲取营养。大量的资料才能为学生提供专业知识，浓厚的专业氛围才能培养学生的专业思维。西南科技大学在景观设计初步课程专业资料方面虽然已有一定的建设，但还是供不应求。 二、具体改进措施的尝试 1.结合实地测绘调研，以认知和分析为教学起点 优秀的风景园林设计实例能较好地引起低年级学生的学习兴趣。所以，在环境设计专业景观设计初步课程教学中，教师可选择西南科技大学校园建设较好的局部地段，如庭院、小型广场等，使学生初步建立对环境空间、比例尺度等的认知。该训练的特点在于：着重强调对环境空间的分析和认知而不局限于对建筑单体的刻画。目前，各大高校在相关课程中已普遍应用这类做法。通过让学生对西南科技大学校园局部景观的环境测绘，培养学生熟悉学校环境，认识场地文脉，对空间、环境要素、材质进行认知和测绘调研。 2.引入作为造型基础的构成知识 艺术学成为一级学科后，西南科技大学环境设计专业的构成课程压缩合并为一门立体构成课。而注重形式造型训练的包豪斯教育模式有着不可磨灭的时代性。因此，尝试在景观设计初步课程内容中引入平面构成知识，并且区别于纯艺术专业的构成训练，将构成训练和专业相结合；尝试将平面构成与景观设计布局结合，把色彩构成的理论知识与景观空间氛围营造结合，并导入立体构成的造型、空间塑造力和想象力，培养学生的抽象提取能力、逻辑思维能力、新形态的创作能力、动手能力。 3.从模仿到创作的尝试 校园环境的认知和场地设计是实现景观设计初步教学从平面—空间—平面的引导式教学法。将前期空间认知与分析的对象加入功能限制和要求，在后续的小场地设计中进行改组与再创作。在这个过程中，着重培养学生发现问题与分析问题的能力，让学生积累相关知识，了解风景园林设计的方法与步骤等。 结语 文章在充分借鉴建筑学、风景园林学设计初步课程的基础上，突出环境设计专业特色。贯穿上述思想，从多方面尝试改革。结合以上研究的理论成果，以西南科技大学环境设计专业学生为培养对象，进行实践检验。经过实践验证，学生对设计初步的理解和掌握能力有较为明显的提升。在景观设计初步课程的过程化教学模式实施中，反映出学生基本知识、基本技能的整体水平较为稳定，设计创新意识和创新能力有较为明显的提高，专业学习兴趣较高。目前，西南科技大学环境设计专业景观设计初步课程的改革与实践取得了一定的成效，但仍存在不足之处。今后仍需要在教学过程中不断总结教学经验，改进教学方法，以期培养出更多优秀的环境设计人才。 作者：程袁华 景观设计学论文:环境艺术设计专业景观设计教学研究 摘要：景观设计行业迅猛发展，推动了对景观设计人才的巨大需求。高校承担着为国家和社会输送高素质创新型人才的重要任务，高校对综合性景观设计专业人才的培养，决定着我国景观设计行业的进一步发展。因此，高校环境艺术设计专业景观设计课程的创新改革刻不容缓。该文深入分析了目前环境艺术设计专业景观设计课程中所存在的问题，从改变教学模式、促进学校学习与市场实际项目的结合、提升教师专业素养等方面提出景观设计课程的优化方案。希望通过该文的分析和探究，能够为提升景观设计人才的综合素质提供一定助益，促进我国景观设计的进一步发展。 关键词：景观设计；优化策略；环境艺术设计专业 随着时代的发展，工艺和科技获得了长足的进步，艺术飞入寻常百姓家，离人们的生活越来越近。社会的快速发展促进了物质生活极大丰富，随之人们对美的精神需求也更加迫切。艺术与文学绽放出迷人的光彩，人们的审美趣味愈加倾向于人性化。在这种背景下，景观设计逐渐成为现代装修行业的代表，受到了消费市场的追捧。景观设计适用于大空间如广场、公园等的设计，涉及对材质、软装以及色彩等方面的规划，从而使景观更加宜人，满足人们的审美需求，带给人们心灵的抚慰。景观设计要考虑人的需要，将以人为本贯彻到整个设计理念中，涉及人体工程学、设计心理学等多门学科，从多方面满足受众的需要。景观设计行业热度的提升，促进了对景观设计人才的培养。环境艺术设计专业景观设计课程旨在培养专业的景观设计人才，使学生能够系统学习相关理论知识，培养学生的艺术审美品位，并使其掌握景观设计流程与具体的设计操作方式。如何提升环境艺术设计专业的景观设计课程质量，进一步拓展其课程建设的创新维度，使学生能够在课程学习中掌握更多的技能，从而提高自身的专业素养与综合素质，是目前亟待解决的重要问题。 一、环境艺术设计专业景观设计课程中存在的问题 1.教学理念相对落后 计算机与网络技术的迅猛发展，推动着人们生产生活方式的变化。各国都在大力推动本国创新人才的培养，未来的竞争将是人才的竞争。我国顺应时代潮流，不断深化教育体制改革，推动创新型人才的培养。在新时代的人才培养标准下，部分高校环境艺术设计专业景观设计课程教学理念仍然相对滞后，需要根据国家对创新型人才的需求进行一定调整。以往的景观设计课程教学理念更倾向对理论知识的传授，忽视了对学生创新观念与实践能力的培养。学生的学习囿于对书本知识的被动学习，而缺乏结合实际工程的具体理解；同时，测试体系围绕测验学生对理论知识的掌握，难以考查学生的具体设计能力。随着艺术的不断发展，消费市场的审美需求也不断发生变化。目前，环境艺术设计专业景观设计课程仍然遵循旧有的艺术审美价值理念，未能将新的审美体系纳入教学理念，导致学生学习的内容与市场需求脱节，难以迎合时代的需要、满足消费市场的审美需求。景观设计课程教学理念的落后，影响了高校对符合国家和社会需要的创新型人才的培养，不利于专业人才进入社会后在具体工作实践中的能力发挥，难以让学生充分发掘自身潜能设计出更加适应市场需要的景观设计作品。景观设计课程教学理念与当前人才培养需要、设计风格需要之间的不一致，阻碍了景观设计人才与环境艺术设计专业的进一步发展。 2.教学设备有待更新 计算机与网络技术的发展和普及，为艺术设计教育打开了更为宽广的维度。环境艺术设计专业景观设计课程要求学生具有一定的软件操作能力，并能够在实际项目中具备一定的实践能力。环境艺术设计专业与其他专业不同，具有边缘化和多元性的特点，涉及多个学科领域，对教学设备的要求更高。现代化教学设备的介入能够改善学生的学习环境，令学生能够通过多媒体投影、计算机等设备，学习专业涉及的软件操作，有利于学生更容易理解教师讲授的专业内容。目前，一些高校的教学设备难以保障实际教学的需求，计算机设备老化、实践操作设备陈旧等问题突出，一些教学设备形同虚设，无法满足学生的学习需求。由于环境艺术设计专业景观设计课程的跨学科领域的特殊性，学生要学习更多相关专业的知识，以满足日后的实际工作需要，如人机工程学、心理学等领域的相关知识，甚至还有建筑手绘、3D建模等专业知识。因此，对于景观设计课程教学设备的强化不应仅限于设备的组建，而应该将环境艺术设计专业涉及的领域作为一个整体，构建包含各领域相应设备的工作室，从而真正满足景观设计课程的教学和学习需要。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程设备建设中，部分学校难以实现工作室制的一体化设备构建，更谈不上对系统性硬件设备的整体维护，很难发挥现代技术的优势。 二、环境艺术设计专业景观设计课程优化策略 1.转变教学模式 以往的教学模式过于强调教师的主导作用，学生只被动学习专业知识，教师本位的思想成为教学的主导。在国家教育教学体制不断深化改革的当下，素质教育理念得到广泛推行，以学生为本的教育理念成为教学宗旨。因此，在环境艺术设计专业景观设计课程的教学中，教师应当摒弃固有教学模式中“以教师为主，以学生为辅”的陈旧思想，而是将学生作为课堂教学的主体，教师则转变成为课堂的引导者和帮助者、参与者，与学生一起营造相互交流、相互讨论的学习氛围，从而更好地激发学生的创造力，促进学生提高自身的学习兴趣，接纳和吸收专业知识。以往的景观设计课程教学对理论知识的传授更为侧重，课程检验方式多为检测学生理论知识掌握程度的试卷测试，难以考查学生的专业综合能力。景观设计要求学习者不仅具有专业理论知识，还具有应对实际设计项目的能力，同时具备相当的审美能力。因此，以往的授课与测验方式难以满足现代环境艺术设计专业人才培养的需求。高校应当及时转变教学思路，改革教学模式，将理论教学与实践教学相结合，帮助学生全方位提升自身的综合能力。同时，改革景观设计课程测验方式，从单纯的理论测试转变为项目操作测试，真正让学生能够通过测试检验自身的学习成果，并在一次次测试中提高自身的专业能力。 2.与市场挂钩，理论结合实践 高校肩负着为国家和社会培养专业人才的艰巨任务，是输送具有综合专业素质的创新型人才的重要端口。高校对社会与国家的人才输送，决定着国家与社会的未来发展。走向社会工作的高校毕业生是我国建设创新型国家的重要生力军。因此，高校对人才的培养应该遵循社会对人才的需求，使学生在走出校门之前就具备相当的实践能力，而不是在企业进行新的培训后才能真正投入实际工作。环境艺术设计专业景观设计课程在教学过程中应当积极与社会项目挂钩，使学生能够在实际项目设计中将理论与实践相结合，锻炼自身的综合专业能力。高校可以考虑构建景观设计工作室模式，让学生自主分组，参与到工作室中，在教师的指导和组织下参与社会项目或相关的专业比赛，在实践中不断发现自身的不足，提升自己的能力。一方面，在参与社会项目操作的过程中，学生能够切实感受到消费市场对景观设计的审美需求，并在实践中学习项目设计流程；另一方面，在工作室的项目小组结构中，学生可以相互学习、借鉴，在团结协作中体会步入社会后的实际工作情况，从而提早锻炼自身的社交与专业素养。 3.提升教师能力，转变传统思维 计算机、网络技术的普及，改变了社会生产方式与社会心理，从而影响了人们接受信息的方式与学习心态。在现代科技高速发展的背景下成长起来的新一代大学生，同样受到这种新的信息传输与接受方式的影响。信息时代为人们带来的知识共享的便利，使人们不愿意耗费时间和精力深入探究知识的内涵。相较于以往，学生能够接触的信息更为广泛，思想更加活跃，但相对缺乏对知识的深入研究。在这种背景下，教师就需要提升自身的知识素养，并转变自身的教学观念，尊重学生的想法并对其进行适当的引导，帮助学生深入学习专业知识。首先，教师应当加强自身的学习，拓宽知识面，并提升专业素养。一方面，知识面的拓宽能够帮助教师更加理解学生的想法，和学生成为朋友，成为学生学习的帮助者和引导者，在与学生共同推进课程的同时，及时了解学生的新想法、新观念，帮助学生答疑解惑，激发学生的创新能力，从而实现“以学生为本”的教育宗旨。另一方面，教师要积极提升自身的专业素养，深入发掘景观设计的内涵，并不断吸纳新的景观设计精髓，以扩展自身的专业知识体系。教师积极学习专业知识，可以提升教学质量，并在景观设计课程中为学生提供更为宽广的学习思路，拓展学生的设计维度，担当起课堂引导者的角色，从而提高课堂教学效率，促进学生的专业学习深度。 结语 景观设计行业的迅猛发展，推动了企业对景观设计人才的巨大需求。高校承担着为国家和社会输送高素质创新型人才的重要任务，高校对环境艺术设计专业人才的培养，决定着我国景观设计行业的进一步发展。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程的创新改革刻不容缓。景观设计课程教学中存在一些问题，如，难以满足时展的需要和国家素质教育深化改革的要求，未能形成较为系统的具有完备硬件设施的工作室模式，等等。因此，高校应当采取有效措施对高校环境艺术设计专业景观设计课程进行适当优化，改变固有的教学模式，将学生作为课堂教学的主体，教师作为课堂中的引导者和帮助者。同时，改革测试方式，使学生的学习能将理论与实践相结合；促进学校与市场项目的结合，促进学生尽早实践，提升学生的团队协作能力；提升教师自身的专业素养，并扩大教师的知识面，强化其知识结构，使其能够更好地与学生交流，从而提升课堂教学效率。景观设计课程的优化，提升了景观设计人才的综合素质，为我国景观设计的长足发展提供了助益。 作者：任虎 景观设计学论文:景观设计艺术与科学因素的融合发展 摘要：在进行景观设计过程中，不仅要融入一定的艺术要素，同时还需要运用各种的材料以及技术。要想确保景观设计获得成功，必须将艺术和科学进行有机的融合。艺术是景观设计的灵魂，科学是景观设计的动力，景观设计中艺术与科学因素的融合是必然，景观设计未来也必定向着以人为本、和自然和谐共存、个性化以及系统化的方向发展。 关键词：景观设计；艺术；科学；融合 科学是通过具体语言对世界上所存在的各种客观规律加以概括，而艺术则是通过形象语言形式来表现我们对于世界的感悟,两者均是为了揭示世界上不同事物的内在规律。不过，他们之间却有着差异的特质。科学揭示的是事物所存在的客观规律，而艺术揭示的是情感世界中的一些规律。景观设计涉及内容主要是对土地和其上方的物体进行规划，使我们获得更加安全、舒适、宜居、健康环境的艺术与科学。目前，景观设计所包含的内容非常广泛，也更加重视景观设计中的精神文化，确保景观具有较强的经济性以及实用性。现代景观所面向的对象是广大人们群众。而以往的园林景观，主要是针对个别贵族所建设的。和以往的园林景观设计比较，现代景观设计会更多的受制于城市规划以及建筑材料影响。因此，要求我们在进行景观设计过程中，应当更加善于对艺术与科学进行合理的利用，通过对有限土地资源的利用，设计出更加美观与舒适的园林景观。 一、艺术是景观设计的灵魂 在人文科学的发展过程中，艺术文明作为重要的主体，其与自然文明相辅相成，形成了人类文明发展的主流。无论是从我国的敦煌壁画以及兵马俑，还是从国外的金字塔等，均能够证明在人类的发展过程中，艺术的发展是与之相互融合，相互促进的。艺术作为人类文化之中非常重要的一个组成内容，其和政治的发展、经济的发展、宗教的发展以及种族的发展等均存在着紧密的联系。在进行景观设计的过程中，不单单是对形式美原则加以运用，更重要的是景观设计过程属于涵盖非常复杂艺术因素的一个设计过程。通过对艺术的运用，能够确保景观设计更加具有内涵，能够让景观拥有更为精湛的艺术表达能力。环境和空间属于客观世界存在的事物，并且拥有极强的可塑性。在对环境以及空间进行设计的过程中，所取得的效果是好还是坏，最重要的是要看设计者对于“神韵”的把握与运用，而“神韵”却需要经由一些“视觉符号”才能传递至欣赏者。经过我国长期的历史发展，逐步将不同类别的建筑符号体系化，同时也将不同建筑符号赋予了各自的内涵。例如，爱尼尔柱头代表的是欧式风格建筑，斗拱重檐代表的是中式风格建筑，劵拱门则是代表伊斯兰风格建筑。进行景观设计的过程中，如果能够科学、合理的应用这些视觉符号，便能够将观赏者内心的情感唤醒。由于人们对事物产生一定美感是受到心灵的影响，而通过符号的运用则能够引发美好感觉。并且，各种符号在经过不同的组合以及架构以后，同样也能够呈现更为丰富的内涵。艺术所拥有的包容性没有边界，其除了包含有和建筑艺术存在一定关联性的符号以外，同时还包含有和我们生活存在关联性的各种事物以及理念等。在进行景观设计中，最为重要的是设计人员对于景观内涵理解，然后再采用和景观存在一定联系的艺术元素加以重新创造。例如，在设计吉隆坡机场的过程中，设计师将环境以及建筑物更加紧密的融合于一体，展示出了“绿色文化”的设计理念。其将机场的选址设计在森林之中，不管是在候机厅位置还是在外部，均保留有之前的森林，在室内又专门设计出了瀑布、溪流等森林元素，还把森林之中的流水声、鸟叫声等采用一定的技术融入其中。通过这一设计我们能够得出，艺术因素之中的文化具有非常大的包容性，在景观设计过程中能否取得成功，最重要的是要看设计者有没有正确理解了艺术因素的包容性，是否将艺术因素加以合理的应用。因此，我们说艺术是景观设计的灵魂。 二、科学是景观设计的动力 艺术是景观设计的灵魂，不过，景观设计的灵魂需要依附于客观世界所存在的事物之上，而艺术所表现出来的各种视觉效果、触觉效果以及听觉效果等，需要借助于相应的材料以及技术才能表现出来。采用怎样的工艺以及材料，才可以更加适宜的展示出景观所拥有的灵魂？在景观设计所采用方法方面，主要体现在科学因素之中。文化需要借助于一定的工作平台才能展示出来，其中技术便是工作平台。要是我们将艺术因素看成是人们心理方面的享受以及精神方面的愉悦，则科学因素能够让我们感受到生理方面的享受以及功能方面的便利。所以，科学因素是景观设计不断前进的动力。景观设计的过程中，不仅涉及到自然科学，同时还涉及到社会科学。随着科学技术不断的向前发展，让景观设计工作拥有了更为全新的工具以及材料，同时，还促进了不同学科之间的融合以及发展，使得设计的理念不断革新。 三、景观设计中艺术与科学因素的融合是必然 我们在认识世界的过程中，一般所采取的方式包含有科学方式以及艺术方式，两者具有差异性的特点，不过，在思维方面以及创作方面，两者之间却可以相互渗透，使得科学和技术之间融合拥有了非常好的基础。科学和艺术两者的出发点相同，均是为了能够寻找到真理，保证社会文明不断的发展与进步。两者之间在本源方面同样也相同，均是来自我们的实践活动。景观设计属于交叉性的学科，不仅涉及自然学科方面的内容，同时也涉及社会学科方面的内容。景观设计不是仅仅针对环境表面加以美化处理，其涵盖了结构、功能以及造型等不同方面的设计内容。要想确保不同方面内容能够得到更加科学的安排，要用到非常多的自然科学方面知识与理论，例如，工程学理论、力学理论以及数学理论等。进行造型设计过程中，我们同样要重视艺术的追求。所以，成功的景观设计必然要涉及到自然科学方面知识以及社会科学方面知识。不然，景观设计也仅仅能够达到装饰的效果。科学属于重要的资源，而我们若是想享受到科学这一资源，应当应用一定的载体，便是设计。设计也是一种艺术的延伸形式。在景观设计中，涉及有非常多的内容，属于一种综合性的艺术表现形式。科学和艺术之间互补的趋势其实属于一种客观存在，通过对多学科发展的有效利用，能够进一步的拓宽艺术创作途径与手段。 四、景观设计的发展趋势 1.以人为本的发展趋势 景观设计的过程中，体现“以人为本”的理念，其更加的强调人所拥有的主体地位。不管是对于景观进行规划的过程中，还是在对景观进行设计的过程中，均应当站在人的角度去思考，以更加符合人们在生理方面以及心理方面的需求。在进行景观设计的过程中，应当注重设计的经济性，不过，也不可一味的讲经济。目前，景观设计要求不仅能够有效的解决人们在功能方面的需求，同时还应当有效解决人们在心理方面的需求。进行景观的设计过程中，第一，应当为人们营造一个非常理想的环境，要确保景观设计中的通风设计、采暖设计以及照明设计等均能够达到人们在功能方面的要求，并且，也要考虑卫生以及安全的因素。当这些全部达到要求后，还应当达到我们在心理上的要求，这也是开展景观设计工作中极为困难的一项工作。进行造型设计过程中，应当多采用曲线造型，要重视层次感，并且应当确保空间更加适宜人体的尺度，避免设计不合理的大体积空间。通过这样的设计，才可以引起人们的关注，让人拥有更为深刻与美好的印象，确保给人们提供一个更加舒适以及优美的环境。 2.和自然和谐共存的发展趋势 自然是我们社会与经济发展的基础，而且自然中的地形、地貌以及植被等，均是景观之中非常重要的一种要素。更加尊重自然，确保自然和人工环境能够和谐的共存，会更加有利于我们社会的发展。现阶段，城市之中到处都是钢筋混凝土建筑，在这些建筑物之间引入一定的自然景观，能够确保城市中的生态达到一种平衡状态，可以极大的促进城市可持续发展。在进行景观设计的过程中，更加应当重视和自然和谐共存理念的应用，要追求一种人和自然的融合，不断强化景观设计中自然要素的运用，使得我们周围的生态环境得以恢复，保证我们能够融入自然之中，能够达到和自然共生存的目标。现阶段，因为受到了资源短缺以及能源不足问题的影响，加之环境污染问题日益严重，导致了社会与经济发展过程中，和自然之间的矛盾不断突出。所以，在进行景观设计过程中，应当将可持续发展理念作为指导始终贯穿于整个设计过程中，通过和自然和谐共存的景观设计，为未来实现可持续发展做出应有的贡献。 3.个性化发展趋势 在对景观进行设计时，需要突出一定的形象特征。不同的地域以及城市，都有自身的历史以及文化，同时还拥有不同的气候条件，人们的生活习俗或多或少都会存在差异。因此，在进行园林设计的过程中，应当将这种个性化加以展示。尤其是在我们迈入了信息化时代以后，由于信息的传播更加便捷与快速，不同地域以及城市之间的差异性逐渐减小，但是人们在生活中却越来越重视个性化的需求。景观园林设计能够充分的反映出一个城市所拥有的风采以及特征，展示出了城市中居民的精神面貌，也会彰显一个城市的整体实力。所以，景观设计是对于城市最为集中以及整体的概括，也充分体现出了城市拥有的个性。 4.系统化发展趋势 景观设计属于一项非常具有系统性的工程，其涉及到很多方面的内容，其中不仅包含有社会形态方面内容、地理环境方面内容，还包含有人文精神方面内容以及历史文化方面内容等。之前进行景观设计时，仅仅依靠设计人员直接以及主观性加以设计的模式已经无法满足现阶段景观设计的要求，面对如此复杂以庞大的设计对象，要是不采用系统的设计方法，便无法更加快速以及整体的对设计加以把握，更会影响到设计的质量以及水平。系统论最为重要特征便是整个系统所拥有的功能，要较每一个构成系统因素的功能总和大。所以，在进行景观设计的过程中，也只有建立起了科学的系统，才可以更好发挥其应有的作用。通过采用系统化的设计手段，可以在总体上对设计对象本质特征加以把握，确保进行设计过程中拥有更为可靠的参考与依据。所以，在进行景观设计的过程中，要借助于系统性的方法，同时，这也是未来景观设计发展的必然趋势。五、结语虽然艺术和科学属于我们认识以及了解世界过程中所采用的两种不同方式，不过，两者在最终的目标方面却可以保持一致，两者均是为了不断推动社会的进步。在思维方面以及创作方面，两者之间却可以相互渗透，使得科学和技术之间的融合拥有了非常好的基础。所以，进行景观设计的过程中，应当将艺术和科学进一步的进行融合，确保我们生活的环境空间能够更加充满活力，为景观设计开创一条可持续发展的道路。 作者：蒋良艳 单位：湖南大众传媒职业技术学院 视觉艺术学院 景观设计学论文:大学小游园景观设计构想 摘要：文章从地域特色校园角度以青岛大学小游园为例，提出校园景观设计的因地制宜与特色彰显，探讨如何将校园的特色文化与景观营造有机结合，以期塑造校园景观功能与地域特色有机融合的高品质校园户外活动空间。 关键词：校园文化；功能特色；小游园 景观，又称为文化景观，现在正成为人们日益关注的重点。它具有丰富的文化内涵，不仅寻找功能上的效益，更蕴涵深厚的审美价值[1]。随着社会与文化的发展，校园环境的营造已不单单局限于满足最基本的使用功能，而是以城市人文、地域特色、校园景观3者有机结合，以彰显校园场所精神为立足点，营造本校特色与城市文化有机结合的景观设计。本文以青岛大学小游园为例(以下简称小游园)，提出校园景观设计的因地制宜与特色彰显初步的构思和探讨。 1基地概况 1.1区位特点 青岛大学坐落于青岛市中心的香港路与宁夏路交汇处，繁华但不喧闹，背依浮山，面朝大海，邻近青岛东部商圈及五四广场、极地海洋世界、奥帆基地、浮山森林公园等景区，其校园西南大门正对主要市区主干道高雄路，交通便利，生活便捷。校园风景秀丽，被誉为青岛东部花园，不仅作为学生日常活动的场地，也是周边居民休闲健身的重要场所。而本次设计区域正位于大学主入口东南侧，地理位置较为优越。 1.2场地特点 场地现状植物基础情况较好，存在大片长势良好的槐树群，植物品种单一，缺少特色植物组团，植物没有形成好的群落，空间品质有待提升。此外，场地内有天然形成的自然水系，但未与景观节点、道路路网、公共设施有机结合，致使整个场地缺乏特色，主体功能不完善。 2基本思路 2.1校园景观的营造 对于小游园的校园景观营造，主要着眼于以下几个层面。(1)校园属于学生与教师。对于大学校园而言，其最重要的使用者是在校的学生与教师，方案在进行功能组织重构时，需将学生及教师的心理诉求、功能需求放在第1位，打造一个充满自然气息的知识殿堂，在小游园的细部营造上，着重关注学生的人文情怀与校园归属感。(2)校园属于市民与游客。随着时代的发展，大学校园已不单服务于在校的学生与教师，而是肩负起宣传大学形象、建立对外交往的功能。基地位于城市著名的风景旅游区内，方案力求打造一处充满温馨气氛的休闲花园，将健康、怡人的校园环境与都市旅游胜地有机结合，从地缘出发，成为宣传学校与城市形象的有效载体。 2.2设计理念 校园让城市更美丽，打造休闲式市民公园。小游园的景观打造突破传统校园活动空间的营造，将其置于更高的城市层面参与讨论，建成后的小游园成为宣传城市形象的城市休闲公园。 3功能整合与主线串联 通过对基地环境及文化的有效调研，方案对场地功能进行有效划分，归纳总结出3大主题功能：休闲娱乐、学习晨读、运动健身。将学生、教师、市民、游客等纳入到校园景观服务对象中，增强环境归属感，注重校园文化的人文内涵和景观环境的生态保护[2]。通过对功能的整合划分，结合场地现有丰富的植被资源及水资源，将空间组织通过3条主线有机串联，分别为植被线、水系线、“百米长廊”修读线。(1)植被线。充分利用小游园原有植被，在此基础上对植物品种进行丰富，通过不同季节的树种所表现的不同季相效果营造浓郁缤纷的植物景观。同时结合现有的各类大乔木和开阔的阳光草坪丰富视线效果，并利用绿化营造半私密及公共开敞空间，提供林荫阅读、交流、公共活动平台。(2)水系线。利用周边山体汇聚之水作为水系水源，设计生态溪流，丰富视觉空间的同时增加景观的亲和感和丰富性，增强人的参与性和互动性。充足的水源可保证溪流的四季流水，结合植物空间的营造，为整个小游园增添流动的生命气息(见附图)。(3)“百米长廊”修读线。“户外修读”是校园文化中一道美丽的风景。小游园景观设计充分考虑学生户外读书交流的需求，在场地东北侧设计1条约400m长的紫藤长廊，并结合植物空间的搭配围合，营造出一条具有大学特色的户外修读空间，满足学生学习交往的需求。 4植物种植特色设计 (1)挖掘青岛当地自然的植物群落规律，结合本区域土壤结构和自然条件，利用复层混交的手法配植绿化，营建稳定的、可持续发展的植物群落景观。(2)将适于当地种植的乡土树种作为骨干树种，在色彩和形态上创造丰富的视觉效果，同时注意季相的变化，力求达到“三季有花、四季常绿”的绿化效果。(3)使植物群落组合形成良好的自我循环系统，以乔木为主，乔灌草结合，形成层次错落的植物景观。常绿树与落叶树的比例大约4∶6，根据植物的不同习性进行配置。(4)注重植物造景的艺术性，体现校园文化氛围，结合景点立意，配植相应的植物，渲染景点意境，体现景点的命题。(5)在植物群落的空间围合上，注重人在不同空间场所中的心理体验与感受的变化，从密林小径到林中空地，疏林草地再到缓坡草坪，形成疏密、阴暗、动静对比。同时，充分利用自然力，如光、影、雾等因素，在富有生命的自然中创造出具有生命活动的多元化感悟空间[3]。(6)根据各功能分区不同的特点，打造不同的植物景观特色，如公共活动区以林荫树阵为主，营造庄重、大气的景观效果。生活区以围合小空间为主，种植方式更为自由，营造轻松、活泼的景观效果。植物景观设计在整个环境规划中处于极其重要的地位，是整个环境设计的核心内容之一。本次规划设计中本着回归自然的生态效果，对植物进行合理搭配，形成良好的景观效果。整体植物构架形成轴串、带状、绿岛的结构。现有槐树林繁茂，充满自然气息，通过园路的曲折和植物的布置营造自由舒展、疏密相间的空间，植物设计配合活动场地设置，形成林下围合空间。植物种植方式主要以自然式为主，主要树种有雪松、黑松、刺槐、朴树、榉树、五角枫、紫藤、金银木、蔷薇、女贞、大叶黄杨、二月兰、紫薇等耐阴树种。 5结语 校园，一片充满绿色的美妙环境，同时还揭示了更为深层次的思想内涵，即一种坚持不懈的“学院精神”，一种“智慧的场所”的概念。这种独特的思想内涵，赋予了校园景观与众不同的魅力和功效，使校园景观具有某种神圣而庄重的气息，以及一种永恒的力量。 作者：仲蕾 任震 单位：青岛新都市设计集团 青岛市园林规划设计研究院有限公司 景观设计学论文:职业教育下的景观设计课程教学策略 摘要：随着我国对高素质劳动者需求量的增加，大力发展职业教育，培养技能型人才已经成为社会的共同目标。各中高职院校都在努力完善人才培养计划，发挥专业特色，探索新的教学方法，以提高学生的社会实践能力，强化其职业技能。面对市场对于技能型人才的素质要求不断提高，各个专业都在不断调整教学方法与学科设置，以达到和岗位对接的目的。景观设计作为推进城市建设必不可少的专业之一，其发展势头良好，社会对于景观专业职业技术人才的需求量也日趋增加，因此如何使景观专业的职业化教育与市场相接轨，成为景观教学研究的重点。 关键词：职业教育；景观设计教学；实训；顶岗实习 1引言 景观设计是一门实践性和应用性很强的学科，在城市外环境的建设过程中占有非常重要的地位，景观设计专业对于学生要求的本质是对于科学、艺术与技术的综合运用，因此相对于本科教育，景观设计专业在职业教育背景下的发展前景更为良好，也更能体现其偏重实用性的特征。在职业教育的背景下，景观专业的教学相对于本科学校，其办学宗旨、生源水平、教育侧重点等各方面都有所差别，因此发挥自身特长来培养职业技术型的景观专业人才，成为一项重要的研究课题。 2职业教育景观专业教学的主要问题 2.1专业就业形势景观设计专业目前的就业前景良好，可选择的单位也比较宽泛，相对应的就业单位主要包括各大建筑设计院、城市规划院、综合性设计院、景观设计公司及效果图公司。从近些年的毕业生就业情况来看，本科生、研究生毕业后就业于设计院及大型设计公司的较多，在工作中展现出的方案能力、思维创新能力、沟通能力等方面与职教毕业生相比更加占有优势；中高职毕业生毕业后多任职于中、小型设计公司和效果图公司，职教毕业生的优势在于对建筑材料、施工工艺、工程技术以及效果图绘制方法的熟练掌握，其在专业技能方面更加具有特长。职教毕业生出色的职业技能与实践能力，在设计项目的完成过程中占有非常重要的位置，可以为一个项目从方案到具体实施提供充足的技术保障，同时景观专业的学生具有一定的美术基础，也可以在效果图的绘制上发挥其特长。2.2现存问题分析尽管景观专业当前的就业形势良好，但是市场需求也在不断产生变化和更新，企业对于毕业生的要求也在不断提高，因此既定的教学模式和人才培养方案也要不断推陈出新，从而适应新的市场导向。从另一角度来说，在各大院校扩招的同时，生源的数量在不断增加，质却难以保证，导致学生进校后由于基础水平不够而难以达到教学目标。因此，职业院校面对的最大挑战是如何调整学生培养方案，使学校的教学与不断变化的企业需求相接轨，研究出有效的市场应对策略以发挥出职业教育的优势。2.2.1培养目标脱离实际各职业院校对于景观专业的培养目标有着共同点，也各有其特点，其总体目标都是为了满足市场相对应专业岗位的能力需求，不同之处是各个学校专业侧重点不同，培养出的学生技能特长也有所不同。总体来看，许多学校对该专业的培养目标都出现盲目向高等学校培养目标看齐的现象，却忽略了专科学生本身的特点和长项，从而导致了学生难以吸收消化所学的知识，对庞杂的科目也难以把握其中的关联性，毕业后很难将学习的专业技能运用到实际项目中去，从而出现在岗位上竞争力减弱的情况。2.2.2课程设置过于庞杂根据不同的培养阶段，景观专业的课程通常可以划分为两大类：专业基础课和专业必修课。专业基础课主要是指构成基础、建筑速写、建筑制图、电脑效果图等课程，其主要教学目标是培养学生的设计基础能力，包括构图能力、手绘能力、制图标准的掌握等。专业必修课是指分专业方向后的设计课程，包括景观设计、空间设计、公共环境设施等，其培养目标是使学生通过学习专业必修课达到掌握设计方法的能力。总体来说，课程的设置过于细分，不同课程又是由不同的教师去完成教学，往往导致课程之间的关联性不强，学生通过三年的学习仍无法领悟课程之间的关联，总而影响整体的教学效果。2.2.3顶岗实习缺乏监管在职业院校中，顶岗实习是促使学生将在学校所学的知识应用到实践中去的重要课程，一般顶岗实习的时间是一个月到三个月不等。由于校企合作的公司数量有限，每个公司又只能安排有限的岗位供学生实习，而学生数量相对较多，因此实习单位的选择一般不由学校安排，而是通过学生自主选择的方式进行，这就导致了专业教师在顶岗实习期间难以对学生有针对性、系统性的进行辅导，缺少了实训课当中应有的监督和管理，难以保证学生所递交实习成果的真实性和有效性，也无法及时对学生的学习任务提出意见和反馈。因此，顶岗实习作为职业院校教学当中的特色课程，如果不能采取有效的教学管理手段进行监督考量，就难以达到预期的效果。 3职业教育景观专业教学的总体策略 3.1发展职教特色，明确培养目标培养目标规定了一个专业教学的总体方向，在整各专业教学当中起着引领作用。在职业教育背景下，景观专业总体的培养目标一直是致力于培养具有专业技能的实践型人才，但培养目标不是一成不变的，而是需要跟随最新的市场需求和就业形势相适应，通过总体方向的把控和细节的调整，以适应新型岗位需求。职业教育分为高职教育和中职教育两大类，这两类教育培养的是受教育者的专业知识技能，具有专门性的特征，毕业后要求其能够迅速适应工作岗位。对于景观专业而言，职业教育毕业生对于知识的整体把握程度较弱，在一个项目的团队当中很少担任项目负责人，但其能够充当团队中的技术支持，例如场景模型的构建和后期的效果图渲染人员等，可以作为项目的助理设计师。因此，职业教育背景下的景观设计专业培养目标应该根据学生自身的特点，落实到与岗位的实际需求上，着力于培养具有较强实际操作能力的景观专业技术人才和助理设计师。3.2适当调整课程，拓展教学思路在课程的设置方面，当前职业院校的课程门类普遍偏多，课程之间的联系不够紧密，课程的时间安排逻辑性不甚严密，使学生难以把握其中的联系和规律。因此，景观专业的课程设置应该紧跟市场导向，将现有课程进行模块化整合和精简，将基础类课程巧妙地融入到设计主体课程中去，使学生在学习过程中体验设计与技能之间的关联性。例如，表现技法、建筑制图等基础课程可以与景观设计等专业课程整合，并将学时适当延长，这样，教师在教授设计思维和方法的同时，还可以教授学生绘图技法和制图标准，并告知学生整个项目的设计顺序，使其将所学知识连贯成一个整体。通过课程的调整，发展专业主干课程，使课程设置一方面可以满足学生创造性思维的培养，另一方面使其专业技能得到提升。3.3增加实训课程，重视顶岗实习职教院校的景观设计专业主要是为了培养学生的设计思考技能和实际操作技能，因为仅在培养计划中设置理论课程是不够的，还应该重视实训课程的设置。在实训课程中，应该针对不同学生的特点，有针对性的培养，发挥学生所长。培养学生的设计思考技能可以通过多种模式，例如让学生讲解对于项目的理解并用文字进行分析，或是采取口头表达的方式讲解自己的设计思路等，均可以不同层面上提高学生的设计思考技能；另外还可以训练其绘制效果图的能力、汇报文本的排版与设计说明的撰写能力等，使其通过训练能够清晰地表达出设计者的设计思路。景观专业对于实际操作技能的要求，主要包括对国家施工规范的了解、市场建筑材料的认知、施工工程技术的掌握等。通过实训课程，使学生能够将抽象的设计性思维，转换为具体的图纸和文本的形式，清晰地表达出设计意图，最终完整的体验整个景观项目的设计施工过程。实训的开展既需要在校内有计划的训练学生专业技能，也需要到企业中去进行学习技能实践和工作体验，也就是顶岗实习。通过在企业的专业岗位中实习，使学生发现已学知识的漏洞和不足，针对比较薄弱的环节进行实践和完善。在实习期间负责的专业教师，应对整个实习期做出详尽的学习计划，并在实习期间予以监督和指导。可以考虑先制定出学生实习要达到的总体学习目标，在分阶段进行任务的布置和检验，以达到预计的学习效果。实习阶段结束后，教师应对每个学生的任务完成情况作出检查和评价，从而掌握每个学生的学习进度，在接下来的教学中有的放矢，对不同的学生有侧重点的进行教学。 4结语 本文针对职业教育背景下的景观设计专业教学方法进行了研究和探索，发现了目前职业学校景观专业存在的一些比较普通的问题，并通过研究提出了相应的解决策略。目前市场的需求变化很快，教学培养目标的制定是关键，课程设置也需要不断调整以适应企业岗位对于人才的技能要求，教学方法要不断推陈出新，以更好的提高教学效果。虽然教学过程中出现的问题具有多样性，我们无法用一个标准去衡量并解决所有问题，但是我们应从以下几方面重点进行思考：4.1发挥职业教育的特点艺术类职业院校与普通职业院校在艺术类专业教学上具有天然的优势，其对于艺术类专业的教学具有更加丰富的教学经验和更加系统化的教学模式，应当发挥其特色专业的优势以提高市场竞争力。景观专业作为艺术类专业中的新兴学科，其艺术性与实践性的特点更加符合职业教育的教学模式与目标，在专业教学中应努力发挥其专业特色。4.2明确职业教育的目标职业教育的最终目标是帮助学生顺利走向就业，景观市场需求的变化会直接影响职业院校专业培养计划、目标的制定，因此景观专业的教学不应该一成不变，应该做好毕业生的就业反馈调查工作，从中了解企业岗位需求而去进行不断的自我调整和修正，使学生在就业后能够更快更好的适应岗位要求。4.3做好职业教育基础工作应该为新思路下的景观专业教学做好相应的准备工作，例如利用假期给在岗教师进行专业培训，为教师提供机会定期到企业实习，提高教师自身的专业实践水平；配备足够数量的实训工作室与电脑培训教室，给学生营造更好的学习环境；设置实操性较强的课程等。只有将培养计划落到实处，将基础教学条件和教学理念相协调，才能给学生带来更加贴合实际的课堂教授模式，在职业教育背景下将景观专业更好的发展起来，使教学目标稳步的实现。 作者：曹琦 单位：河南省工艺美术学校 景观设计学论文:艺术心理学对景观设计的运用 摘要：本文采用文献法和实地调查法分析了设计心理学在景观设计中的重要性和必要性。主要从情感设计的角度分析了现在的景观设计的主流趋势和未来的发展方向，即人与环境之间的精神认知和交互影响。环境设计的最终目的，就是让人们居住得更加舒适，所以在设计的过程中，就需要考虑人与环境之间的交流，了解目标人群的需求和期望，了解在运用过程中彼此的行为特点，了解人们的心理需要。 关键词：设计心理学；环艺设计；校园景观设计；情感设计 1情感在设计中的应用 在景观艺术设计中，“情感化”设计是将情感的因素融入到环境中，使来到这个环境的人们产生某种情感的共鸣。它通过人工环境与自然环境等元素的设计，加入了人的情感体验和心理感受，尤其是现代设计中。由于人们对于环境的要求随着社会的进步而不断提高，科技的发展也让人们可以拥有更多的选择。例如，家居环境能够体现主人的自身价值和品位素养，公共环境设计可以丰富人们的生活，提供更多的公共活动场所。以著名的巴洛克风格建筑为例，巴洛克风格教堂的建造方针，意在匹敌甚至超越中世纪以前的文物古迹的建筑结构，给人留下深刻的印象。它是教会权力的象征，其始终具有一个明确的目的，即吸纳所有的天主教徒，坚定他们的信仰，重新团结异教徒和他们的教会，将真正信仰之光照耀在非教徒的身上，让人们感受到宗教的神秘感、威严感、神圣感等。 2通过艺术心理学对景观设计的分析 从人与环境的艺术设计角度来说，人们心目中的理想的居住环境应该是一个人与大自然和谐发展的空间。人们在其中学习和居住都有一种舒适感、安全感和归属感，所以，校园中的轴线设计首先应确定的目标是，设计出一个以人为本，宁静自然而优雅清新的自然生态空间。根据我校实地调查分析，从学校校门到观书塘的区域，主要有喷泉、石碑、广场和升旗台，学生经常在这片区域进行娱乐活动。而现在的状况是，水池不太整洁、池底覆盖满了青苔显得不太雅观，与观书塘后广场没有呼应。观书塘处于我校中心地带，是区域环境中不可缺少的部分，它的设施影响着整个校园环境。存在的问题有：水域宽阔，无便捷性路径；广场石凳夏热冬凉没有遮挡物，几乎没有实用性；水域周围树木杂乱，没有供学生学习、休闲的地方；缺乏半私密空间的设施；传统的石柱围栏与周围环境不相协调；观书塘后广场没有考虑晚上的照明效果，缺乏安全性；区域中间没有休息座椅、垃圾桶少；空间破碎，缺乏集会的大场地。同时，图书馆前广场几何化的形式感、现代感很强，各种材质的变化富有节奏感。但针对的人群需求的利用率较低；整个广场设计较为破碎，缺乏整体感；交通路线不够明确、便利；广场硬质铺装较多，过于生硬，特别是夏天，硬质铺装对阳光的反射，会让整个广场更加炎热；植物缺少层次变化，过于单一；广场上的大屏未尽其用，同时，整个广场也缺少人文内涵。作为校园景观的设计，由于其地理位置的特殊性——基地位于湖南工业大学大门、图书馆中轴线，其受众主要是学生及老师。应增加更多的艺术气息、校园景观与学生的情感联系，使学生在这里交流思想、增进感情。作为大学生活的载体，可以让我们更清楚地记忆青葱岁月，可以是我们对艺术最初的开始与碰撞。这个方案以情感设计为重点，在满足校园基础设施的基础上，抓住师生之间的情感寄托，突出“一心一景”，“一景一忆”，在情感内容上突出“亦心亦忆”。方案的设计应在细节上打动师生的心，应抓住学校包装专业这一特色，让参与其中的师生能够对湖南工业大学留下美好的回忆。该方案是学校从进门到图书馆这条路线上的改造设计，主要服务人群是学生、老师和工作人员。首先，该设计要与现有环境相融合，其主要目的是改善目标区域的缺点，为目标人群提供更方便的路径导向、防暑防寒的休息以及娱乐场所、安静舒适的学习工作环境。该设计应主要以规整的布局为主，在水池广场以及部分观景区采用自然的布局，做到人工和原始生态相互结合，让人产生寄情于山水间的美好环境。此方案设计主要分为四个区域：校训广场、观书塘、观书塘后广场和图书馆前广场。其中，重点体现情感的就是观书塘前的许愿池喷泉。世界上最著名的许愿池，是罗马的许愿池喷泉，它是罗马最后一件巴洛克风格的杰作，拥有着许多美好的传说。此方案中的许愿池，截取了罗马许愿池中的美好希望，希望每个投币的学生、老师或者其他人员能够再次回到学校来观赏。校园是教书育人的场所，也希望能培养出杰出的人才，使其将来再回到学校，激励下一代的学生努力学习。然后，是观书塘的情感设计。原来的观书塘本身有一个曲折的木质桥，很多学生喜欢在桥上给鱼儿喂食，桥的两头绿树成荫，是个观景的好地方。该方案保留了这个桥，还在观书塘中间位置增加了雕塑景观，是由包装盒拼接而成的雕塑，体现了学校以包装设计为重点学科的特点。观书塘后广场设计成了一个酒瓶形状，在两边分别设计了三条流通路径，方便学生通过。同时，增加了座位以让人休息，中间的广场采用比较平滑的地面铺装，可以让学生进行滑板、溜冰等娱乐活动。湖南工业大学的校园文化应该体现学校特色，以及所在城市的文化内涵。本学校的文化是厚德博学、和而不同，以及包装设计文化，城市的文化是火车头文化、炎帝文化等。“厚德博学、和而不同”是学校的校训，体现了对学生寄予的要求和期望，也是一种教学理念。 3结语 环艺设计会直接或者间接地影响人们的情绪和行为，能确立交往的范围和适当的人际距离，使人们的行为有据可依。将艺术心理学方法运用到环艺设计中，可以使人们更贴近环境，更容易理解和感受到艺术的美感和自然环境的完美融合。 作者：皮绍南 单位：湖南工业大学 景观设计学论文:景观设计与多学科互动式教学分析 摘要：景观设计教学需要应用多学科知识展开互动式教学，由于各种因素影响，现阶段我国景观设计互动教学过程中存在诸多的问题。本文中，笔者通过阐述景观设计与多学科互动教学的重要性，从不同角度剖析了当前景观设计教学中存在的突出问题，进而有针对性的提出了景观设计与建筑学、市政设计及城市规划方面的互动教学及其应用，具有较强的理论意义及实践参考价值。 关键词：景观设计；互动教学；多学科；路径 随着社会经济的快速发展，特别是计算机及信息化产业的不断创新，给各行各业的发展带来了新的契机与活力。我国教育事业也不断朝着科技化、信息化的方向前进。景观设计学科作为一门较为综合的交叉学科，涉及到建筑学、美学、规划学等多学科的内容体系，而且利用先进的计算机设计软件，能够更为直观和准确的向人类展现出拟设计的建筑空间作品或效果图。因此，教师有必要对现阶段的景观设计与其他学科的互动式教学进行分析与研究，以期能够促进景观设计的多元化发展，提高景观设计在不同学科领域中的应用。 一、景观设计与多学科互动教学的重要性 首先，景观设计与多学科互动教学能够极大的调动学生的主观能动性，激发学生对景观设计的兴趣，提高学生的自主学习能力。其次，通过分析景观设计与多学科互动教学过程，能够为景观设计课程教学活动提供多角度的理论支持。由于景观设计学科的多元化和特殊性，在实际的景观设计教学活动中，能够促进师生之间、生生之间、师师之间的交流与互动，有利于对传统单向的知识讲授教学模式进行创新。最后，景观设计与多学科互动教学能够为景观设计课程教学提供实践指导或者参照。多学科的授课模式，能够帮助学生了解更多的知识。 二、当前景观设计教学中存在的问题 1、基本功训练不扎实 现阶段景观设计专业学生的基本功还远远不够，很多教师对于设计功能、设计空间、尺度、场地知识的教学大多是一带而过，自以为学生都了解了，而没有过多的训练来强化基础知识。由于缺乏必要的重视，在实际教学中教师盲目强调图形的构造与创意设计，学生缺乏基本常识和基本知识的灵活运用。这就造成了学生在设计中只关注平面效果，而忽略了基本的空间、功能、尺度、地形等要素设计。 2、实践教学不足 从我国景观设计教学整体情况来看，普遍存在着重“理论轻实践”的问题，而景观设计是一个需要较强实践能力的学科，因此必须让学生经过案例的分析、实践设计等方式来强化对知识的应用及实践能力的掌握，只有在实践学生才能培养学生的空间感和立体思维，并提高甄别设计作品优劣的能力。而实际的景观设计教学中，教师大多给学生布置虚拟设计作业，以至于学生无从下手，难以仅凭想象而构造出空间实体，实践教学课程的缺乏使得景观设计的学生缺乏必要的设计经验。没有足够的观察和分析，就难以设计出合理的优秀的空间作品。有些教师为图省事，把实践课程积攒到一天来授课，让学生们突击观摩，教学效果大打折扣。 3、对互动教学的理解存在误区 很多教师在互动教学中很容易出现角色混乱，甚至将对于学生主观能动性的把握超过了一定的“度”，致使将学生混淆成教学的主角，互动课堂难以充分发挥其师生互动的实效性。笔者认为，教育应当让学生主动接受知识，独立思考，并且能够根据自身现有的经验展开高效的学习。因此，实践教学、互动教学都是教师设立相应的问题情境，引导学生合理进行分析与探究，运用已学知识处理并解决问题。但是现阶段我国各学校及教师对互动教学的理解还片面的认为学生全部自己去探究，而教师没有及时的对学生加以引导和顾虑消除，以至于学生很盲目，带来的只是表面的“互动”，而难以实现深层次的教学，不利于教学目标的实现。 三、景观设计与多学科互动式教学的路径 1、景观设计与建筑学的互动 建筑产业要求景观设计与建筑物完美的融合，因此，景观设计与建筑学的互动要注重景观设计的地位和对建筑的重要作用，深入挖掘景观设计对建筑的价值，提升建筑文化的内涵。在实际的互动教学中要积极融入时念与现代化的精神，促进景观与建筑的融合，并合理融入优秀的古典文化或民族风韵，使得建筑更具韵味，更有品味。建筑不是孤立存在的，而应当是与周围环境协调统一，提高环境的整体美感。所以，景观设计时应当充分考虑建筑影响因素，将景观与建筑有机结合，追求环境的和谐与美感。在互动教学中应当引导学生对建筑所处的周边环境、选址环境等进行全面的分析，按照系统性、协调性的原则进行设计。 2、市政设计中的景观设计的互动 首先，要提高市政设计中的景观设计水平。公共工程是市政工程的设计重点，在进行景观设计时应当注重公用工程的功能性，还应当注重公用工程区域的美观性，确保景观设计时的规划达到整体与局部协调的效果。作为市政设计中的专项设计，景观设计应当具备较强的专业水准，并能够充分反映市政工程项目的重要功能与作用。景观设计不单单是对市政美化与点缀，更是重要的设计组成部分，因此，在景观设计互动教学中，要不断提高学生的思想认识，处理好景观设计与市政设计的内在关系，提升城市景观的功能性及美誉度。其次，在景观设计与市政设计互动教学中，应当营造合理的竞争氛围。比如在市政工程规划设计之前，可以通过招投标的方式，择优选取优质的设计机构进行设计分析，并挑选出最优方案。市政公共空间的设计要以功能性为主，并在此基础上选择图案效果更佳的设计方案，选择的标准应当具有城市整体与局部协调的理念、绿色的理念等的方案。通过良性竞争促进人才培养方向的合理化。再次，市政设计中的景观设计的互动还应当加强各部门、各成员之间的协作。市政设计是一项综合的、复杂的、系统化的工程，因此，市政设计中景观设计应当建立在多方专业沟通、并基于一定的认识与了解的基础上展开。在教学中，应当加强对学生市政工程基本知识的教学，让学生对市政知识有一定的了解，再有针对性的进行专业的市政工程的经过设计，实现功能与形式的统一。 3、城市规划学与景观设计的互动 景观设计是城市规划中的重要组成部分，可以说城市规划设计中都会包含有景观设计。城市大多都是高楼林立的共性特征，而景观往往是某一所城市规划中的闪光点，更对城市的气候调节与环境美化起着尤为重要的作用。合理的景观设计是对“以人为本”的理念的诠释和展现，所以景观设计与城市规划的互动的契合点应当放在城市生态化的绿色设计方面。另外，城市规划与景观设计也是在不断的相互影响过程中的相互渗透。不论是景观设计还是城市规划，前期都需要对特定区域进行全面的社会、经济、文化、自然环境背景调研与分析，然后进行有针对性的具体合理规划与设计。优秀的景观设计都是在对城市整体情况把握的基础上开展的，而城市的形态、发展程度、格局空间对景观设计影响也十分重大。因此，在实际的景观设计与城市规划互动教学中，应当引导学生正确的把握两者之间的关系，并寻求多方部门的协同配合与参与，形成独具城市特色的城市规划与景观设计。 四、结语 景观设计并非独立存在的，其与教学中的各个学科都有千丝万缕的关系。教师在进行教学过程中，要注重其与多学科之间所进行的互动，并注重融入越来越多的内容和知识，丰富景观设计学科的内涵，让其在未来的发展中显示出越来越重要的作用。 作者：刘德志 景观设计学论文:环境心理学对大学校园景观设计的应用 【摘要】现代景观设计注重以人为本的理念，而如何做到以人为本，就要对环境心理学这一门学科进行深入的学习并加以运用。如今新式大学校园景观的设计更应该突出环境心理学的内涵，吸引更多师生前来工作学习，体现新时代高校教育的新理念，同时也是高校之间相互竞争的方式之一。 【关键词】环境心理学；大学校园；景观设计；内涵体现 现在全国各大高校每年都持续扩招，生源的不断扩大带来的是高校学习、住宿用地的紧张，许多高校纷纷建立新校区和大学城，这成为当下热潮。但就目前许多高校的校园及新建的大学校区，校园景观的建设方面仍存在不少问题，如部分大学校园内的广场、草地缺乏生机活力。缺少规划和设计感，老师学生经过也不愿过多地驻足停留，这些景观久而久之成为摆设。不少高校的建筑仍然照搬模仿，缺乏鲜明的个性，意境深远的作品。究其原因，这些建筑、景观的设计并未深入了解使用人群的心理需求，忽略了校园景观与适用人群的互动关系，出现这些现象的重要原因是现在部分大学在建造新校区的过程中设计者并未深入研究环境心理学，没有真正将它运用到大学校园景观的设计上。 一、环境心理学的相关理论 环境心理学是研究人的行为和经验与人工、自然环境之间关系的整体科学。相对于人工环境而言，过去设计者忽略了什么样的环境才可令人感到舒适，还有在创造人工环境时应该如何选择侧重点。虽然心理学重视过环境，但因注意力只是放在解释人的行为上，所以对环境的理想状态的探讨被忽视了。如今人工环境日益增多，因而探讨环境的优劣问题引起了专家学者们的广泛关注，这种以心理学的方法探讨环境的一门科学就是环境心理学。 （一）环境知觉和环境认知 我们通过自身的视觉、听觉、嗅觉亦或是内心来感知和体验周围环境，我们既可以获得关于周围环境的事实和认识，同时还可以记住通过经验习得对周围环境的情感反应，所以，把感知对象及其前后关系结合起来形成了人对环境的知觉。知觉输入人大脑的具体形式有所不同，但人们会运用知觉对周围环境的实际状况“描绘”成一幅幅“图画”或对其进行最佳猜测。这样知觉呈现给我们的或许是一副自然风光的远景，或许是一个充斥着声音和弥漫着气味的城市街道。这些信息通常都以意象或地图的方式在我们大脑中存储和再现。试想，我们也许能用这种关于自然环境的心理意象来制定计划、了解地形或解决现实存在的环境问题等。 （二）唤醒理论 环境刺激所产生的影响之一就是提高唤醒的强度。主要表现在生理反应上的自主性活动增强，如心跳加快、血压增高、呼吸加速和肾上腺分泌增多等，也可表现为行为反应上的肌肉运动增强，或者简单的自我报告唤醒水平。唤醒是评估环境的维度之一。唤醒模型通常可以预测，低唤醒行为和高唤醒行为的不同结果，还可以有效地解释诸如温度、拥挤和噪音等环境因素导致的行为后果。不论是愉快的或是不愉快的刺激，它们都能提高唤醒程度。 （三）个人空间与领地性 个人空间可定义为一个围绕在人们身体周围的可移动的无形的区域，其他人不可以进入这个区域，它界定了人们彼此之间以多近的距离交往，它随着人们的移动而移动，随着人们所处情境的改变而扩大或缩小。相反，领地是相对固定的区域，具有可见的界限，规范着什么人能相互交往，另一方面，领地通常以家为中心，可以与人分离。领地更多地反映群体的行为，而个人空间更多地反应个体的行为。二者的结合可以提高人对环境的依赖及满意度，同时也会增加环境的丰富程度。 二、环境心理学相关理论在大学校园景观设计中的运用 现在大学校园的景观设计应该坚持以人为本、设计为人的理念，不断满足使用者的要求，处理好使用者及环境之间的关系，深刻理解环境心理学有关理论的内涵，并将其运用于校园的景观设计中，建立具有能满足使用者要求的丰富环境内容又可以体现环境心理学深刻内涵的大学校园。 （一）因地制宜，突出校园特色 保罗•贝尔在其书中说到“你决定进入你们学院或大学最主要的原因是什么？你做出这种决定难道仅仅是出自于你的理性考虑吗？还是受到你独特品味的影响甚至是源自于你的突发奇想呢？调查表明，60%的寄宿大学生都把外在的视觉环境列为他们选择学校最重要的因素”。根据环境—行为关系理论中的唤醒理论，外在环境景观给使用者最直接的感觉便是视觉上的感受，或愉快或冷淡，校园景观无时无刻不在影响着我们的身心，宽敞、舒适、干净的校园环境对师生的工作及学习以促进作用。在突出校园特色，展现校园特色文化的同时，突显绿色教育、绿色校园的设计理念，建设集校园特色文化和绿色建校理念于一身的大学校园。清华大学在校园绿化与突出校园文化方面实现了完美结合。清华大学校园景色，像一幅画卷一样，各种各样的绿化设计恰如不同的线条和色块相互交织辉映，组成一个多彩的整体，既避免了建筑群的呆板堆砌组合，又能在一定程度上反映出一个学校的特色。校园西部近春园的“零零阁”，以及著名学者朱自清笔下荷塘周围的“自清亭”等古典式的园林设计，强调自然和谐，它与大礼堂和主教学楼前开阔的、具有现代化风格的大草坪形成有机的结合，既展现出这所世界著名大学的充满活力的现代气息，又时时令人想起其校园的深远文化背景及代表的中华民族悠久的文化传统和底蕴。 （二）合理规划校园功能区，突出领域性内涵 校园是集中了教学、生活甚至是旅游观光等功能于一身的环境空间，如何合理规划和分配校园用地，以至于不浪费材料与每一块空地，一直都是校园景观设计的重要环节。校园是是师生工作学习的地方，在给学生提供安静舒适的学习环境的同时，还要不断丰富校园景观，满足在校师生及外来参观者对校园文化的理解。广西师范大学的王城校区是在桂林市靖江王府的基础上建立的校区，靖江王府是明代的藩王府，是国家五A级景区。校区的建立兼顾了旅游观光和教学的功能，校园的观光区与教学区并非交错布局，王城的中间有连成一线的古榕树，附带一条几乎贯穿王城的人工花圃，形成一道天然的绿色屏障，隔而不绝，左边是端礼门、承运门等景点，右边是主要教学区，中间绿色屏障既不显沉闷亦不显呆板，浑然天成。校区以历史系的学生为主，更给校园增添了几分文化特色的气息。王城倚独秀峰而建，师生在学习工作的同时，亦可感受靖江王府当年的巍峨壮丽；目睹奇妙的自然风光与中国传统的建筑、园林艺术的完美结合；领略千年沉积的桂林山水文化与历史文化的丰富多彩。 （三）丰富校园景观 大学校园作为一个中型的环境空间，其组成元素包括建筑、场地、道路和标识，类似于一个小城镇，老师学生长期生活于其中，为了满足师生不同的活动需求，大学校园应为他们提供丰富的景观空间，要做到这一点需利用这些元素之间存在的差异性，借用材料肌理、植物种植及其色彩的配合，如可以利用地形的交错、植物的遮掩来营造一个私密空间，地形、植物都起到了遮挡视线、隔绝噪音的作用，可供学生静思、密谈。而开阔的草坪、操场则可以成为师生运动休闲，进行户外活动的公共空间。 三、结语 新世纪我国的景观设计除了要突破照搬模仿的桎梏外，设计的过程中还要坚持以人为本、设计为人的理念，对人的心理和行为需求投入更多的关注，深入学习研究环境心理学于景观设计的重要性。大学校园作为一个小型社会，其不仅仅是师生工作、学习的场所，使用者对其景观设计提出更多心理上的需求，大学校园的建立并不仅仅只是一个形象的树立，同时也是一种文化的表征，给师生以归属感。我们的心理和行为上的要求影响着校园景观的设计，而校园环境也无时无刻不在感染着我们，久而久之，我们的行为、心理不断与校园环境融为一体，甚至产生共鸣，如良好的学习习惯、积极参加体育锻炼等。环境心理学的研究表明，优美的环境对人的身心具有“塑造”的作用，环境可以影响人的思维知觉，长此已久形成人的思维定势。所以，新时期大学校园的景观设计要不断融入环境心理学的有关理论，关注并满足师生的心理、行为需求，建设符合新时念的大学校园。 作者：陈虹 单位：福建师范大学美术学院 景观设计学论文:景观设计课程分组教学论述 摘要：大学景观设计专业课程实践性强，在现在的教学中，分组教学的应用越来越多，分组教学在发挥优势的同时也容易出现问题。文章归纳总结分组教学的优劣势，并提出一些相应的见解，探索通过分组教学提高教学效果的教学方法，以培养创新型设计应用人才。 关键词：分组教学；设计实践课程；景观设计 景观设计课程的实践教学部分是景观设计专业教学的重要组成部分。如居住区景观设计、滨水公园景观设计、单位附属绿地景观设计等，都是景观设计专业的主干课程。此类课程的设立对学生的设计水平和能力的培养至关重要。因此，通过实践锻炼学生的设计能力，结合实际并以学生为本，将分组教学模式应用到景观设计专业课程中，可以提高学生的学习质量、团队意识和创新能力，从而提高景观设计专业的人才培养水平。分组教学是将学生按能力或学习成绩分成不同的小组，根据课程需要由小组成员相互合作、共同完成教学任务。在景观设计专业教学中，分组教学的实施存在一些问题。 首先，景观设计专业教学中分组教学方法的使用率相对较高。这是由于设计专业强调理论与实践的结合，既要培养学生的创新能力，又要培养学生的实践能力，同时还要提高学生的团队协作能力。分组合作可以锻炼学生的协作能力与沟通能力，使学生在相互学习中不断进步、取长补短、相互促进、善于思考并逐渐形成自主学习的意识，体现出专业实践课程的教学目标。其次，分组教学的分组方式通常有两类。其一，将水平不同的学生平均分配到各个小组，利用优等生带动学困生，共同学习进步。但是，此种分配方式容易造成学困生投机取巧的懒惰心理，依赖优等生完成任务，影响了学习的积极性和主动性，降低了团队协作能力，产生了负面情绪和影响。其二，整体按照好、中、差进行分组，优等生充分发挥优势创作出更好的作品，但弊端在于容易给学困学生造成心理压力和自卑情绪，不利于学生的身心健康发展。因此，教师在教学实践中要注意因材施教，逐渐探索更合适的分组教学法。 在日常教学实践中，通过对分组教学进行课程总结，具有以下优势与弊端。分组教学的优势在于可以发挥学生自主学习的能力，学生通过实际项目的引导与推进，在实践中学习设计，在教学中占主导地位，教师仅提出建议与指导。这种开放式的教学模式更能锻炼学生的理解能力、管理能力和协作能力，对于实用性人才的培养起到了重要作用。同时，组内学生合作完成设计任务的同时，相互学习、取长补短，变被动接受为主动学习。另外，分组教学不仅要培养优秀的设计能力，还要培养良好的沟通能力，这就要求组内学生能够清晰地表达自己的设计观点和理念，学会分析方案的可行性，优中取优，采纳不同意见。因此，分组教学能够更快地帮助学生掌握项目设计的流程。分组教学随之带来的问题也较为明显，如管理与考核。分组中容易出现责任感较差的学生，在管理中如果不能很好地协调组内分配，将会影响其他学生的积极性，容易出现学生互相推卸责任的问题，导致最终作业效果不佳。同时，在考核成绩时，很难准确评估每一位学生的成绩。因此，如何将分组教学合理应用到教学实践中，需要教师进行全方面研究。关于分组教学在课程中的应用，笔者有以下几点思考：其一，分组的方式。以往教学模式中教师占主导地位，在分组教学中给予学生过多的自主发挥空间容易造成方向偏差，所以教师要进行统筹协调。如，可以由教师先提出基本的任务要求和分组后相应的工作任务，再由学生自主选择、结合，之后在小范围内根据学生的性格特点和能力水平调整组员搭配。这样就可以避免学生因个人关系亲疏结组而造成专业水平不均、责任不清等不良情况。同时，教师通过合理调整可培养学生的合作能力，在组内形成良好的竞争态势。 其二，分组的管理。首先，要明确任务，在人员配置上选择管理和行动能力较强的人作为小组长配合教师工作，传达教学任务。小组长可根据实际能力、组员的自主推荐或投票选举的方式选定。其次，教师要对阶段性任务说出明确的要求，并规定完成时间和完成要求，建立组内合理的管理制度，保证教学计划和目标的实施，避免出现浑水摸鱼的现象。再次，对于组内实践过程中出现的不同意见，教师要积极引导，从专业知识方面给予肯定，促进项目方案的顺利推进。如开展头脑风暴，组内成员各抒己见并选择最优方案，从而提高学习效率。 其三，分组的考核。分组完成实践项目本身就是模拟设计公司进行项目设计的过程，最终的考核可以汇报方案的形式完成。汇报可以单人代表完成也可以多人共同完成，在讲解方案时把组员的工作情况与完成情况也进行汇报说明，这样可以使教师更直观地对每一位学生的工作和作业质量进行评定，准确给出相应的评价，避免笼统打分，提高学生学习的积极性与主动性。分组教学方法是景观设计专业实践课程常用的教学方法，是迅速提高学生设计能力的一种有效途径，这就要求专业教师进行充分的准备。一套设计作品的形成需要整体的、连贯的设计思路，从最初的分组到中期方案的敲定再到最终方案的实施，都需要教师作为总设计师把握整体方向，在分组管理中处处需要教师各方面的协调，这样才能将分组教学的优势充分发挥出来。笔者在分组教学中积累了一些经验，对分组教学存在的问题和不足还需要在教学实践中不断探索，以培养出适应社会发展需要的实用型专业设计人才。 作者：宁沛晔 景观设计学论文:园林景观设计课程教学分析 摘要：人与自然环境协调相处、相互包容已经成为了人类必然的选择，因为随着我国城镇化建设速度的加快，人们越来越注重生态问题。这当然也意味着以人为本的景观设计必将成为各大高校的热门专业方向。所以，为了使我们培养的人才能够在将来更加符合社会发展的需要，对园林景观设计课程教学进行改革的研究与实践就势在必行。也就是说，我们必须克服我国园林景观专业方向起步相对较晚以及其他一些在教学过程中存在的问题，探索出真正意义上的园林景观设计课程教学的创新模式，为社会培养出一批真正的人才。 植物学、气候学、美术学、工程学、艺术设计等都与园林景观设计息息相关，可见，其涉及到的基础知识是十分广泛的。园林景观设计涉及面广的这一特点也使得学者与师者都难以面面俱到；然而，在如今经济、文化发展迅速的大背景、大舞台下，如果不能面面俱到，将自己的能力提高到一定境界，被这个社会无情吞没将是我们的必然归路。尤其是在园林景观设计这一领域，不能探索出一条课程教学的创新之路，师者、学者都将难有建树。 1.园林景观设计课程教学创新实践中存在的问题 首先，我们这方面的师资力量较弱、课程起步晚是我们的不足。园林景观课程开设时间较晚；而且，一些学校都没有专门的园林景观设计院系，要想引进相关专业的教师，如园林规划、建筑学、工程学、机械学等专业的优秀老师的难度也很大。另外，课程设置不合理、配套的基础课程难以开设也是一个大问题。一些高校的景观设计课程都是在大三才开设的，学生在大一大二时都仅仅是开设一些美术专业和设计专业的基础课程。大三才开始上专业课，到了大四时就开始安排毕业实践以及毕业设计了，这样一来，学生又能真正意义上掌握多少专业知识呢。与园林景观设计专业相关的基础性课程，如园林美学、园林史、土木工程学和园林艺术原理等必修课，由于学校的师资问题，也不能正常开设。接下的问题就是园林景观设计专业方向性不强。根据调查发现，我国当前高校园林景观设计专业建设在环境艺术专业的基础之上已经成为了一个普遍的现象；然而，环境艺术设计专业的主要方向却是以室内装饰设计为主，这又在无形中加大了园林景观设计课程创新过程中的困难。长期以往，没有生态科学的理论基础和理论熏陶，有关专业的学生就难以成为现代意义上的园林景观设计人才，也很难在自己的领域取得一定的建树。最后，也是最重要的，那就是学生的自身能力不够强。由于国家的相关政策，全国各大高校都有扩招的趋势，这也导致了许多专业基础知识不够的学生也都进去了大学的大门，特别是一些三本院校，这个问题更加突出。如果一个学生连艺术表现、园林学、工程学等基础知识都没有过关，却要求他们去做更高层次的园林艺术，可能他们连自己的工作对象都没有很好的了解，这又怎么能要求他们做好这些工作呢！如果不能够克服以上论述的各种问题，再怎么努力也是徒劳，园林景观设计课程教学模式的创新就永远是一场空谈，不会有什么实质性的进展，所以，克服这些困难不能再拖了。 2.如何做好园林景观设计课程教学创新模式 知道了问题所在，要想上好景观设计课，培养出社会需要的人才就是件很容易的事儿了。因为我们只要针对上述问题想出解决方案就可以了。第一，我们有必要健全园林景观设计课程体系，针对已知的景观课程设置不合理的现象，在今后多开设一些与园林景观设计有关的课程是必不可少的；相关的配套课程也必须结合园林景观设计专业方向的培养目标，并结合本校实情进行配置。当然，也必须吸收、借鉴、升华发达国家高校景观设计课程的成功实验，如哈佛的景观设计课；值得注意的是，我们在吸取国外成功教学经验的过程中，决不能生搬硬套，必需结合本校的实际情况进行适当的取舍、创新，若是照搬原法，不如不学。再者，我们必须加强师资队伍的建设。那么，具体的又该怎么去做呢？其实方法还是有很多的:比如与名校名师合作，聘请名誉教授、客座教授来给予优惠的待校讲学；鼓励本校教师到国内外有关机构进修，提高教学能力；鼓励本校教师提高学历，设计专业建设强的去高校读硕士、博士。当然，整过过程中可能需要巨额的付出，这也就要求相关领导人要有长远的目标，不能被眼前的得失蒙蔽双眼。接下来就是要改革和创新教学方式了。首先就要更深层次地加强实践活动的教学环节，因为现在的学生大多存在动手能力弱、创新能力差的问题。然后，学校在进行课程安排时，必需充分考虑到学生间的合作能力的培养，因为这在将来的工作中也是不可或缺的。而且，学校也可以定期或者不定期地举行一些有关教学创新的授课比赛，时常刺激老师们的创新意识，不至于刻板教条化。最后，必需加强学生的自主学习能力，因为只有学习主动进行学习获得的知识才是稳固的，才是真正学到手了的东西，如果进行被动学习，结果只会事倍功半。那么，又如何加强学生的自主学习能力呢？这当然得靠教师的引导了——如果老师能够认真观察自己的每一个学生、用心与他们交流，一旦发现他们思想上的懈怠就及时矫正他们的思想，这样，不知不觉中，学生的自主学习能力自然会得到提升。 总结: 园林景观设计已经成为了人与自然和谐相处大背景下的一个热门行业，人人都向往它，但是，没有足够的能力，这也不会意味着成功。总之，坚持走园林景观设计课程创新模式的道路，我们才能培养出社会真正需要的人才。 作者：冯楠 景观设计学论文:景观设计专业教学改革的创新途径 摘要：本篇文章针对景观设计专业的教学改革一题展开了较为深入的研究，同时结合景观设计专业中所存在的常见教学问题与笔者的自身经验总结出了几点可行性较高的创新措施，其中包括进一步明确景观设计专业的课程定位、进一步提升学生的推理能力与想象能力、进一步加大对师资团队的建设力度以及进一步加快景观设计专业的教学创新速度等等，以期能够对我国景观设计专业教学水平的提高献上笔者的一点绵薄之力。 关键词：景观设计；教学改革；创新探索 一、景观设计专业的人才培养目标 高校中景观设计专业的人才培养目标即为，通过专业化的课程设计来为景观设计行业培养出一些专业技术较强，且具备一定园林植物的种植与管理经验的高技能型人才。在最近几年，伴随着国家与社会各界对景观设计专业的高度重视，我国的各大高校也在原有课程设置的基础上进一步扩大了景观设计专业的知识覆盖范围，在其中加入了诸如建筑学、计算机学以及管理学等多项内容。此外，在新课程改革工作不断深入的当下，我国高校的景观设计专业还要尽快的将原有的“园林”教学重点逐渐的过渡到“现代景观”的相关内容中，争取能够为现代人类聚居观念的改变带来一些正面的促进作用。 二、景观设计专业所存在的教学问题 （一）教学内容的针对性较差，体现不出有关于现代 景观设计的理念与内容高校中的景观设计专业最为主要的授课内容即为景观规划设计，在以往的教学课堂中，教育者所采用的均为类型化的教学模式，在学期开始之前先设计出三或四个不同类型与教学功能的研究课题，让学生可以在课堂中展开讨论与研究。此外，为了能够锻炼到学生的实践能力，教育者还会根据课题规模的大小来进行适当的调整。此种教学方式存在着针对性差的弊端，经常会让学生在具体的学习过程中表现出不知所措和无从下手的状态，从而让抄袭和过度模仿现象时有发生。 （二）景观设计专业的发展时间较短，师资团队的水平不高 在我国，景观设计专业的教学时间较短，因此在高校中很少有教学经验非常丰富的景观设计教育者，很多教师的本修专业都是美术或设计，更有甚者还对园林规划的专业知识根本一窍不通，大大降低了本专业的教学水平和授课效率。 （三）学校的教学专业性不高，学生的学习基础相对薄弱 在国内，很多高校的景观设计专业都是由环境设计所衍生出来的，然而，由于环境设计专业的教学内容和发展目标多以室内设计为主，因此会在不同程度上导致高校的景观设计专业存在着缺乏专业性的弊端。除此之外，由于我国的绝大多数高校都在扩招学生，因此让很多美术功底较差的学生也进入到了景观设计的专业中，不妨试想一下，那些连设计对象都不甚明了的学生怎么可能学好专业性极强的景观设计专业课程呢？ 三、促进景观设计专业教学改革的措施 （一）进一步明确景观设计专业的课程定位 通过上文中的介绍可知，由于受到传统教学模式的影响，绝大多数的景观设计专业教育者都对此专业的课程定位制定的比较模糊。为了能够进尽快的改变这一现状，教育者应当从以下几个方面来进行调整：首先，教育者要将理论知识作为本专业的教学基础，帮助学生树立起正确的景观概念，并根据班级学生的实际能力来调整教学目标，例如熟练绘制设计图纸、独立撰写说明书等等；其次，教育者还要确立出班级课程组的教学方向，并且对原有教学模式中的漏洞和问题展开及时的修复与调整。 （二）进一步提升学生的推理能力与想象能力 直白一些解释，景观设计其实也是空间规划的一种，在学生从已知的室内空间转移到更加宽阔的室外空间以后，难以避免的会出现一些把握生疏与界定不准确的情况。基于此，教育者应当在日后的景观设计课程中适当的加入一些培养学生空间能力的内容，在课堂中引入一些与学生日常生活息息相关的教学情境，帮助学生来更加自如且熟练的将空间推理能力应用到生活中。 （三）进一步加大对师资团队的建设力度 为了能够更好的满足当前社会环境对景观设计人才所制定出来的更高标准，高校的管理者要进一步加大对本校师资团队的建设力度，从根本上提高景观设计专业的教学水平。首先，高校管理者要加大与名校名师的合作频率，聘请一些高水平的名誉教授来到学校中来进行教学指导；其次，管理者还要通过提升薪资待遇的方式来将那些优秀的名校毕业生吸引到学校中来，及时为景观设计专业的师资团队注入新的血液；最后，校方还要为那些表现优异的教育者提供出国深造与再教育的进修机会，大力扶持本专业的教育者去专业性更强的高校中继续攻读硕士与博士学位。 （四）进一步加快景观设计专业的教学创新速度 在日后景观设计专业的教学改革工作中，教育者要经常性的在课堂中引入一些崭新的教学方法，并且尽可能多的为学生创造一些实践操作机会，让他们可以将设计要点与理论课程知识进行更加充分的理解。首先，教育者要增加案例教学的课时，并根据学生的喜好来设计案例教学内容；其次，教育者在授课开始之前还可以为学生布置一些搜集任务，让他们利用互联网来找到一些景观设计的真实案例，并且在课堂中对自己所搜集的资料进行简要的讲解；最后，校方还要为学生提供一些独立设计和动手实践的机会，集合当地的旅游资源与企业力量来为学生安排一些实习项目，全面提升大学生动手能力的同时加深他们对行业市场的了解。 作者：周琴华 单位：台州职业技术学院艺术学院

景观设计论文范文:乡土景观--得克萨斯州景观设计的符号和象征 美国景观设计师在园林或私宅设计方面深受自然景观的启发。为什么自然界能够成为景观创作的灵感和象征？其中一个重要原因就是美国拥有丰富多样的地形、土壤、气候、地质和植被，这些丰富的自然特征不仅是构筑乡土景观的重要元素，同时使不同区域具有独特性、地域感以及引以为豪的区域价值和对不同生物群落的认识。 随着美国西进运动的迅速推进，欧洲文化、园林历史和文化遗物也被潜移默化地移植进来。当时人们不喜欢采用当地景观类型和材料为基础的园林设计，其中部分原因是它们过于乡土。对于美国人而言，景观设计中融合整剪绿篱和传统形式，同时远离自然主题这种尽人皆知的形式在当时早已司空见惯。美国干燥的西南部也许是当时景观设计融合自然形式的唯一典范，那里的景观多运用岩层和耐旱野生植被。 粗犷而不失细腻 得克萨斯州位于美国的中南部，地域广袤、气候多样、景色旖旎。中部和南部地区运用本地资源来展现得克萨斯州特有的乡土景观。得克萨斯州丘陵地（texas hill country）景色优美，青山葱郁。喀斯特地貌上泉水湖星罗棋布，城市环绕着最大的泉水湖或沿河流兴建。 或许就是这种自然的粗犷才使得克萨斯人对它的认识是如此的生动和神往。自然景观的粗犷和局限需要一个适应阶段，这是因为许多公共花园或私人花园都融合一定的乡土景观。许多设计评论家认为这种方法缺乏说服力或者了无生趣。他们声称，如果设计不鲜明生动或是不具有相关性，那么就枯燥无味，缺乏艺术美感。然而，由于运输成本增加，建造成本也相应增加，同时维护用水供应不足，许多来得克萨斯州的游客只是为了欣赏自然美景，这种结合自然的景观设计理念也就越发重要与适宜了。 温柔地触及自然 大多数带有乡土韵味的景观设计都基于一个前提条件，即项目规划和设计过程中尽可能地减少人为干预。这一点在奥斯汀和圣安东尼奥的许多项目中都可以体现出来。特别是奥斯汀贝尔克奈斯悬崖地区西部，这里是濒危的洞穴无脊椎动物和高地鸣禽类动物的理想家园。因此，场地的清理和保护尤显重要，对野生动植物的保护形成更多独特适宜的项目和增值效益，田园风格在这里备受推崇。 对场地的充分了解是运用这种方法的第一步，也是最重要的一步。约翰•西蒙兹（john simonds）在他的《景观设计学》一书中谈到人们必须懂得从场地中学习，观看日出，观察每一天的变化，仔细观测并记录光、风和景色的变化。设计师如果在设计之初就密切关注自然场地，那么建筑和景观就会达到最佳结合。当业主选择自然设计风格时，整个设计团队和承建团队就必须认同这一理念和方法，精诚合作，实现目标，对野生动植物、土壤环境和下游的邻国等自然环境的影响也降至最低。滑坡、浅层土壤下陷和强降雨时有发生，这一点尤为重要。 为了确定建造的限制要求，需要保持与负责监测保护措施的主要人员频繁会晤以及严格遵守强制性法规政策。 与周边景观融为一体 负责得克萨斯州丘陵地的设计师深知从自然美景中汲取灵感，利用已有景观的“现成”元素，使当地的自然特征和美景组成一幅天然画卷。无论是葱郁的大树还是矮小的肉质植物，它们与自然的岩石形态、干涸或清泉潺潺的小溪以及绵延起伏的地势交相呼应，共同描绘出景观设计的背景幕。设计师熟知并欣赏这些基本的自然元素，因此有时运用的设计手法来自于直觉或瞬间的灵感。 枝干缠绕的巨大橡树历经百年沧桑。像橡树这样枝繁叶茂的大树可以成为小型住宅花园或公共公园的中心装饰元素。丰富的树种和得克萨斯州特有的野花描绘出一幅成功的景观设计图。原¬有的植物被巧妙地融入景观设计中，人工痕迹仅是一些小径、步道和简单的结构。 自然的地势、水域和草地魂牵梦绕着得克萨斯州几代设计师。对自然景观的欣赏和接纳影响着这里的住宅、公共建筑、道路和其他结构设计以适应自然场地的要求。对乡土景观的欣赏主要深受中西部景观设计师詹斯•詹逊（jens jenson）的影响。他曾说道：“我想告诉你，朋友们，没有比自然赋予的美更适合我们人类了。美国自然景观的独特美是景观设计宝库中一朵珍贵的奇葩。” 乡土风情的植被 葱郁迷人、独具特色的植物群落是得克萨斯州中部真正的景观财富。各种各样的树木、多年生植物以及灌木丛随处可见。奥斯汀和圣安东尼奥靠近5个主要生态群落汇合处，这5个主要生态群落根据土壤、地质、气候和地形特征进行划分。由于景观建筑师都熟悉该地区的基本植物，越来越多的本地植物被运用到景观设计中。 常青的橡树、榆树、杜松以及得克萨斯山月桂、紫荆木、浆果鹃、代茶冬青和柿树等不胜枚举的开花树木有时形成密不透风的天篷，有时则独树一帜。当地植物勾勒出森林、灌木丛和高低草甸组成的立体画卷。画卷中还包括河流、溪流和干涸的小溪，水边是密集的亲水植被。除了常青的开花植物，灌木丛、草地、多年生植物和一年生植物也营造出欣欣向荣的景致。尽管冬天气候温和，但常有周期性降雨，几乎不下雪，也没有极冷或极热的极端天气。 植物的季节性对于景观设计师是一笔宝贵的财富，他们可以利用多种植被来展现某种特有的全年景观。同样，许多植被所需的园艺护理相对很少，也为景观设计带来一定的帮助。丰富的色彩和质感反映出当地独特的植物群落。得克萨斯州中部的乡土植被被广泛采用，当地苗木产业为满足公众需求创造数百万美元的效益。 景观植被的选择采用相辅相成的植物群落。通过了解土壤、湿度等特性、日照/遮阴等参数以及本地植物间的联系，景观设计很大程度上摆脱文化需求的束缚以及养护的限制。植物被编组排列，协调一致，并非简单地成排或网状排列。这样的种植设计不仅需要清楚地掌握当地气候、土壤深度和日光投影图案，而且需要灵活的应变能力。为了营造优美的设计效果，植物无须均衡统一，间距也并非严格相同。无论垂直还是水平，了解植被最终的生长模式和层次都是十分重要的。 永恒多变的石材 得克萨斯州中部的石灰岩山体现出贝尔克奈斯悬崖岩石形态的原真美。粗糙陡峭的断崖在某处可以一泻数百英尺，而在别处则形成水平岩床的基座。当地的岩石景观也是大自然赐予景观建筑师的另一份厚礼。它们被精心保留下来，并不断地得到优化。如同当地的植物群落一样，岩石和天然石形态构成花园或景观的灵魂。除了石灰岩以外，其他的本地石材还包括花岗岩以及褐色、棕色和金黄色的砂岩。 石材利用方面还注重可持续性原则。尽量避免从外地或其他国家进口高品质石材以减少运输成本。绿色建筑评估标准的评分将降低燃油汽车运输的高成本视为一个重要指标。石材在景观设计中具有诸多功能：碎砾石可以用于铺路，充当结构填料，修建园墙、水池或水景、挡土墙、墓穴和灵灰安置所、入口拱门和立柱、藤架支柱、台阶以及景观镶边。在确定项目主色调时，选择与场地相适应的石材也很重要。建造建筑物时经常会有多余的石材，这些石材可以进行再利用。 以前，新石材需匹配原始地质以确保与场地的完美融合。这一点在许多自然与人工相结合的景观设计中明显体现。所有这些材料都表现在建筑的文艺复兴，特别是田园风格的景观设计上。石材不仅勾勒并强调地块的自然轮廓，而且具有挡土、护土的功能。跨越一条天然溪流的琢石圬工桥采用当地采集的漂石重新修建，是地面、排水道和倾斜地势的典型体现。 当地景观石形成诸多设计的典型结构。其中一个通过石材营造“场地感”的明显手法就是在平台、种植床和挡土墙中采用本地采集的石材。挖掘的石灰岩层形成平坦的水平面，使它们很容易构筑高达20英尺（约合6米）以上的墙体。 许多低矮的平台仅与步行者的视线齐平。施工开凿的石材是新材料的奇妙源泉，同时获得这些新材料的成本极低：通常只包括材料的采集、储存和随后的放置所需要的支出。整个工序由熟练的专业技工操作，他们与景观设计师通力合作，利用当地石材创作出田园风情或几何形态的景观设计。 运用当地石材开展景观设计的一个重要方面是要熟悉石材来源和采石及加工工艺。通常情况下，石材如果不是通过当地再利用的资源获得，那么它的运输成本就要处在合理的范围内。如果整个项目预算、建筑风格和景观方案都已确定，就要评估成本变量。尽管美国人很容易依赖于建筑材料的出口，但是他们最近开始关注来自地方采石场和场地的石块这样的本地材料。作者设计的约翰逊总统夫人野生花卉中心（lady bird johnson wildflower center）就是采用当地石材建造的成功典范。它的主要景观是石板和当地采集的漂石组成的铺路图案。景观和建筑完美融合：建筑石材用于部分景观设计中，如座椅、园墙和立柱。 当地的开花植物与得克萨斯州丘陵地的植被彼此交相呼应，仿佛瀑布一般从石台上倾泻下来。这种艺术效果可以通过低矮的园墙和高大的支护结构来实现。 小溪和排水道也被打上了深深的本地烙印，有时甚至可以成为一个景观的完整表现形式。石材设计的一条抽象小溪被极少的建筑景观所环绕，堪称别具匠心的线性景观。这种景观还包括瀑布、河流和细流，它们被用来效仿天然石灰岩 水道的不规则性。像从前一样，用来营造田园溪流的材料可以来自石材丰富的本地区，或是其他循环利用的建筑工地的当地采石场。 细流和水景充满了历经岁月洗礼的沧桑感。它们自身仿佛本地树木不规则的树干一般。景观可以被设计成全年完全干涸的状态，然而它却可以给人一种涓涓细流般的感觉。这种视觉假相在各个国家的造园历史上都得到充分演绎。得克萨斯州许多的当地景观利用石材组合形式来演绎一个较大的景观理念。景观设计师在创作石材水景时要特别注意当地自然的地质形态层。 健康的田园景观 随着城市的不断扩张，用于休闲娱乐的安全健康的户外空间尤显必要。丰富的乡土景观越来越注重满足人们放松、沉思和静心等基本要求。在《自然的体验》（1989年）一书中，环境心理学家雷切尔•卡普兰和斯蒂芬•卡普兰（rachel and stephen kaplan）认为自然和野生环境有助于缓解人的精神疲劳。理查•洛夫（richard louv）在其新著《森¬林里的最后一个孩童》一书中写道，为孩子创造无拘无束的亲近自然的机会势在必行。孩子与自然的关系越来越疏远，他们对自然界的认识也就随之减少，所谓的支持环境保护和污染控制也就没有任何思想根基和想象空间，成为一纸空谈而已。 在当地自然启发下设计的公园或开阔的花园也关系到公共健康事宜。花园成为城市景观中的一方净土。适者生存原则具有一定的生态暗含，如果孩子从小不开发创造力，那么他们就无法领悟到自然界中生命给予的启迪。无论我们是否真正认识到这一点，公园和开放空间，甚至高度人工建造的景观都能够增强人们的身心健康。 在拥挤的城市中我们有必要拆除未充分使用的建筑或陈旧过时的设施，利用这些空间来建造自然公园。美国景观设计之父弗雷德里克•奥姆斯特德（frederick olmsted）将景观设计视为一种职业，公共健康是这个职业背后考虑的重要因素。他希望建造一些有益于健康的场所，人们在这里呼吸清新的空气，散步、锻炼或欣赏美景。我们应该重新学习奥姆斯特德和詹逊的设计理念，在自然界中汲取创作的灵感。 结论 景观设计师通过研究认识每一地区的独特性，能够创作出更富责任感的作品。我们这里谈到的方法已在诸多项目中得到验证。城市的扩张以及人口的激增，势必要求我们建造更多的绿色自然空间。得克萨斯州的乡土景观不仅得益于自然的启发，同时也是结合各种新思想和理念，创造更加美好环境的榜样。 景观设计论文范文:中国传统美学与城市景观设计思考 论文关键词：传统美学 无为 内省 景观 论文摘要：从传统美学的基础上研究当代城市开放性空间的景观设计，通过传统美学的研究，为城市开放空间景观设计提供关学依据，并为其指明发展方向。期望从美学角度出发的景观设计可以端f-．l-4j’l对城市的审美态度，改变人们习惯的审美方式，从而培养人们新的审美观。 城市是在人类追求美好生活的活动中逐渐产生的。古希腊哲学家亚里士多德曾经说过:“人们为了安全来到城市，为了美好的生活聚居于城市”。城市的发展历史已有数千年，随着城市结构、功能和性质的不断发展变化，人对城市的需求早就超越了单一的功能需求，而涉及社会、自然、文化、历史、审美等方面。传统美学就是在城市转变结构功能要求的基础上应运而生的。为了更好地设计城市开放空间景观，改善人们的居住环境，提高居住品质，设计者应遵循传统美学精神，发展现代景观设计。 中国传统文化推崇人格，视自然为生命的统一体，人与自然密不可分，其审美方式追求心灵体会，强调悟性。支配并影响中国美学思想的四大主干是儒家、道家、楚风及禅宗。儒家提倡“天行健，君子以自强不息”，讲求乐观奋斗;道家认为“天地有大，美而不言”，超脱世俗;屈原“虽就死而毋悔”，执着顽强;禅宗“万古长空，一朝明月”，形而上学〔}7。四大思想不仅揭示了中国传统美学的真谛，更代表了中国哲学的最高境界。 1儒家美学 以孔孟为代表的儒家思想重视和强调社会伦理。作为儒家美学的创始人和代表人物孔子将儒家美学思想建立在“仁学”的基础上，并从“仁学”出发，深刻解释了美与善的关系，审美与艺术的社会作用。他的美学观点基本在于:一方面肯定满足个体需求的必要性与合理性，另一方面又处处强调把这种个体需求导向伦理与规范。因此，基于这种基本观点，艺术对于人所产生的愉悦作用被认为是必要的，并且是可以发挥的。这就要求城市开放空间景观的设计考虑到城市居民个体的使用与需求。在初步设计时就应将居民个体的使用与审美作为设计准则之一。从个体的认知角度来设计开放空间的景观并照顾到每一个人对审美及功能的需求。另外，个体艺术需要与群体和谐发展，也就是说城市开放空间的景观应从居民个体使用出发，在空间上不完全区分个体空间与公共空间。从群体使用的角度保证居民个体使用与群体使用的和谐性，保障其可操作性与安全性。儒家美学的合理性在于能以伦理目的为导向，个体的需求必须与社会的群体规范达到统一。例如安徽省宏村建造的水墨宏村，正是由此出发建造的新式田园山水建筑居住景观(图l}o 整个居住区从当地居民用水、生活的需要出发，建筑风格在满足当地人生活需要的同时，延续了当地的建筑古风。从精神上愉悦居民，让人们感受到当代文化的延续、地方美学的展示。并将居民的共同活动中心置于居住区的中心地区，以满足整个区域居民的使用需求(图2)。 当代城市景观应同时考虑居民个体使用与群体使用的协调发展，从功能、结构与空间上充分调节开放空间景观的整体性与协调性，才能真正达到满足城市居民多种协调生活的需求。 2道家美学 道家美学的代表为庄子及其学派，他的美学思想完全建立在“道”的理论基础上。与儒家美学的观点相反，道家美学致力于揭露美与善、美与真的尖锐矛盾以及美丑对立的相对性、虚幻性和不确定性。该学派认为一切人为的审美与艺术活动都有害于人的自然本性的发展。就像道家创始人老子名言所云:“大音希声，大象无形”〔’〕。也就是说最大、最完美动听的音乐是听不到的声音;最大、最完美的形象则是看不到的形象。那么，从道家美学的角度来看城市景观，国内大部分的人为景观建设都是不完美的。 立足于多元化发展的国际都市，我国现代城市景观设计无不用其极，利用多种手段及设计方法，将城市景观创造成现代化、国际化的人为景观。设计使用的材料大都是经过大量切分拼贴的高级铺装材质。原有天然的材质因为其美观与经济价值的关系极少使用，这也造成了现代城市开放空间景观发展的生态不和谐。在道家来看，真正的美并不是世俗追求的感官声色，而是人与自然无为的“道”合为一体的绝对自由境界。城市开放空间的景观也应该是能够将使用的人与设计的环境合为一体，任意自由使用的景观。开放空间环境景观的设计，应向着“朴素而天下莫能与之争美”发展[[3)。在设计中尽可能保留自然无为的环境，在保留的基础上改造环境，并尽量使用源于天然的材料铺装，达到道家自然无为的美学要求。著名建筑师赖特在1911年建造的西塔里埃森，他从城市建筑景观的角度充分利用当地的材料建设了不拘形式的、充满野趣的建筑群[4]。 这群就像是在沙漠中生长出的植物一样的建筑景观正体现了道家所谓的“道法自然”。取之自然，用之自然。即使当地气候炎热，雨水稀少，但因为建筑景观的材料均为当地的石材，而顶部则利用帆布板可移动通风，使得在建筑群里办公居住的人悠闲自得。 3楚骚美学 楚骚美学思想是儒、道两家的特殊结合。对于美的追求，楚风非常重视情感的热烈表现以及想象的自由抒发。从形式上来说，它实际上是追求一种“惊采绝艳”的官能感受。从一定程度上来说，它对现代城市开放空间景观的设计也有影响。很多的城市开放空间为了追求所谓的“浓墨重彩”“山水园林”，刻意将开放空间简洁设计。不改变空间的原有资源，只在重点部位大幅度建设绿化、水景，进行断层设计。这种设计手法使空间的范围及使用受到限制，造成部分空间闲置。整体开放空间景观平淡无奇，设计无论从视觉还是听觉，乃至嗅觉等多种感官感受上都没有充分的体现。结合楚骚的美学观点，城市开放空间景观应该因地制宜，保留原有生态环境并进行空间改造，使小空间扩大化。设计思想创新，从人的功能感官出发，创建新型的开放型空间，满足居民的多层次需求。 5结语 城市形态的构成离不开环境、空间和社会生活。良好的城市空间离不开开放的空间景观设计，而设计又离不开美学的渗透。从我国传统美学的角度考虑城市开放空间景观设计，应吸纳儒、道、楚、禅4种美学精神，使之具有功能协调的整体之美、生态自然的无为之美、设计创新的热烈之美、文脉延续的内省之美。这样我国的城市开放空间景观才能得到长足的发展，城市环境的品质才能逐步提高，从而在真正意义上改善居民的城市生活品质，加强社会的和谐发展。 景观设计论文范文:极简主义景观设计中东西方文化观的融合 摘要：极简主义景观自六十年代以来在西方开始蓬勃发展。在上世纪九十年代传入我国并在城市景观建设中起到重要作用。极简主义景观的设计理念及设计方法在东西方文化上都有其共同的观点和文化特征，在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方。研究二者的渊源与特点对于我国景观设计的融合创新将具有积极的意义。 关键字：景观设计；极简主义；融合创新 极简主义景观将景观简洁的形式与复杂的内涵结合在一起，个性鲜明，体现出强烈的现代化、工业化特征，追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间。对极简主义景观历史的研究发现东方文化对极简主义景观的内涵塑造起到潜移默化的作用，西方文化则对极简主义景观的外显特征有着直接的影响。在不同文化体系下的古代东方和西方艺术中，极简主义景观处曾经以不同的方式体现出对极简的追求。而在当代景观设计中，穿越时空与地域的差异最终走向融合的状态。极简主义景观作为继承发扬传统的一个优秀范例，不是纯粹地对既往风格的延续、传统符号的卖弄，应该立足当代，回顾传统，放眼未来，深层挖掘，寻找当时当地最恰当的表达方式，对极简主义景观中东西方文化的关联性研究，可以给我们带来些许多的思考和启示，对当前的现代城市景观设计也具有积极的意义。 一、极简主义景观设计的东方文化意蕴 “极简”是将物体形态的通俗表象，提升凝练成为一种高度概括的抽象形式，它摈弃陈俗与浮华，直至本原。现代极简主义景观运用简洁的形式表达深远的意境，创造出一种明净平和的神秘感，这些和中国传统道家与禅宗的思想内涵显然有着相似之处。在中国园林中，往往采用抽象的手法，把自然景物中最能引导思想情感的要素提取出来，经过抽象以象征性的题材和洗炼的手法反映出来，有限中见无限的意境营造使观赏的人既感到自然气息，又发人深思、强调了感情的抽象力。 1.道家思想的影响 道家美学思想源于春秋时代一些避世舍身的隐者。道家学说创始人老子主张“因性任物”“无用贤至”“弃知舍己”“舍与是非”。庄子强调“天地与我并生， 而万物与我为一”，“游乎尘埃之外”“逍遥乎无为之业”，在《庄子·天地》中对繁复与简约有独到的论述：“且夫性有五：一日五色乱目，使目不明；二日五声乱耳，使耳不聪；三日五臭熏鼻，困慢中颡；四日五味浊口，使口厉爽；五日趣舍滑心，使性飞扬。此五者，皆生之害也。”这种理论与老子追求与造化同工的大巧，追求“致虚极，守静笃”的境界一脉相承。其中 “道”是道家哲家思想的核心，要在精神上与道为一体形成“道的人生观”。庄子所体现出来的艺术精神由人生修养而得，追求人生的天人合一为精神境界。这种清净虚明、无思无虑、“无我”的境界成为一种思维方式， 影响中国士大夫阶层的生活情趣与心理性格。这种精神也充分呈现在中国古典园林艺术之中。 中国园林之美主要是一种以自然为中介， 在自然中领悟宇宙、历史、人生， 达到与道的和谐统一的意境美。这种由实到虚， 化景物为情思的特点决定了园林的创作原则并不必然是写实地模山范水，山水只是做点缀，对意境的追求成为园林的灵魂所在，强调“境生于象外”诱发人的意境美感，山水花木主要起“比”“兴”作用，，可以满足于象征性的点缀。一拳石则苍山千仞，一勺水则碧波万顷，层峦叠嶂，长河巨泊，都在想象中形成。造园的主要目的在于强调和表现自然景观所诱发的情趣和艺术精神，重在表达象征意义。这种以少胜多的写意表现手法也是极简主义景观设计中抽象提炼的手法是一致的，是东方简约主义审美的文化渊源。 2.禅宗思想的影响 禅宗是在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它吸收佛教诸派思想以及玄学思想之所长，还融合了中国文化中有关人生问题的思想精髓。提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式，在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱，与自山禅悟折射出十足的空寂、空灵，淡远却不乏明净、流动、静谧的气韵。 禅宗思想将园林空间的“画境”升华到“意境”。从禅宗认为时间万物都是佛法或本心的幻化，这就为园林这种形式上有限的自然山水艺术提供了审美体验的无限可能性，打破了小自然与大自然的根本界限，构筑出中国文人园林中以小见大、咫尺山林的园林空间。在禅宗看来，规定性越小，想像余地就越大，因而少能胜多，只有简到极点，才能余出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。此外，中国园林中还注重“淡”的表现，一是景观本身具有平淡或枯淡的视觉效果，其中简、疏、古、拙等都可构成达到这一效果的手段，一是通过“平淡无奇”的暗示，触发你的直觉感受，从而在思维的超越中达到某种审美体验。公元12世纪，禅宗思想进入日本，并在与本土文化的不断碰撞、融合中，禅宗思想开始影响园林艺术的创作。禅宗所主张的纯粹依靠内心省悟，将日本园林的创作，从各种物质条件的束缚中解脱出来。僧侣们运用非常单纯的材料、极为简练的手法，营建禅寺园林表现广大无限的自然界和内心幽幻的宗教世界，让人们通过静坐、观赏和内省，达到对宗教境界的感悟，把日本的枯山水推向纯净、抽象的极致。 三、极简主义设计审美的西方文化观与实践 西方古典园林深受西方哲学、美学思想的影响。公元前6世纪古希腊的毕达哥拉斯学派认为，万物最基本的元素是数，数的原则统治宁宙的一切现象。他们的美学观念也是从数的观点出发，认为美的源泉是数的协调，因此提出“黄金分割律”。这种数学的或几何的审美思想一直深刻地影响着欧洲艺术界，西方几何规则式园林风格正是在这种唯理主义的美学观念影响下逐渐形成的。 1.人本主义的影响 与中华民族的自然审美心理不同，西方美学观念深受人本主义的影响。他们认为人与大自然是改造与被改造、征服与被征服的关系。这种关系折射到美学上形成了人本主义观念，它强调人的地位。受人本主义思想的支配，西方园林追求人工美，欣赏人工化的自然。古罗马科学家老普里尼在《自然史》中说“柏树现在经过修剪造成厚厚的墙，或者收拾的整整齐齐，精精致致”，园丁们甚至用柏树“表现狩猎的场景或者舰队，用它的常绿的细叶幕仿真实的对象。”经过中世纪到文艺复兴时期的园林，古希腊、古罗马的造园手法被继承，忽视自然美的审美情趣也一脉相承。黑格尔在阐述西方古典园林时说“最彻底地运用建筑原则干园林艺术的是法国的园林。它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆来造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦。”在法国古典主义园林中，人们不欣赏树木花草自然的美，而只把它们当作有各种色彩和质感的材料，用来铺砌成平台的图案，或者修剪成球形、长方、圆锥等绿色的几何体，园林的美不是自然形态之美，而是各种图案和几何体的美即人工美。 2.东方文化的影响 欧洲在13世纪，通过马可·波罗的《东方见闻录》，马黎诺里的《马黎诺里游记》开始了解中国文化，它是中世纪西方对中国认识的顶峰，摆脱了中世纪地图学的幻想，构成了欧洲思想文化史的重要里程碑，此后并一直保持着相当的好奇和热情。具体到造园艺术，“中国热”更在18世纪的英国风景式园林中达到高潮。中国园林中对意境的营造和以少胜多的抽象手法对极简主义景观产生了不可忽视的影响。 17、18世纪，西方文化受到中国文化的影响，在英国首先出现了自然风景园，辉煌百年后，19世纪上半叶，不少设计师重新提出在建筑与自然之间最好有几何式的花园作为过渡，至此，园林中的规则式和自然式就没有停止过争论，二者在交替、并驾中发展上升。19世纪末，在工艺美术运动中，艺术和建筑逐步向简洁的方向发展，园林受到新思潮的影响，也走向了净化的道路，逐步转向注重功能，以人为本的设计。建筑师舍弃繁琐，用宁静的富有哲理的建筑形象打动人，使人们用心灵来感受建筑，而不是被表浅的东西所迷惑。追求建筑的本体，将建筑简化成光线、空间、体量这样的基本元素，剔除琐碎，留下纯净，给繁乱混杂的建筑界带来了一股清新的空气。极简主义景观设计代表人物彼特·沃克将简洁潜存于复杂之内的哲学精华，在他的园林中独特的细节或宏观的整体中都有所体现，如他所设计的哈佛大学唐纳喷泉(tanner fountain)、日本京都高科技中心景观和日本minato—ku的ibm大楼庭院景观都是极富禅意的作品，淋漓尽致地表现出传统日本园林静观和冥想的特点。禅宗园林对他的作品影响之深远可见一斑。 3.纯净抽象的设计理念 西方极简主义景观手法特征主要体现在对于整体性的把握；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。并运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。设计通常从基地和功能出发，确定空间的类型，然后用轴线、绿篱、整齐的数列和树阵、方形的水池、树池和平台等景观语言来塑造空间，注重结构的清晰性和空间的连续性。材料的运用简洁而直接，没有装饰性的细节。空间的微妙变化主要体现在气候变化、材料的质感色彩、植物的季相变化和水的灵活运用。这种形式化、模型化、公式化的符号设计被用于不同时代、不同场地，直接而简单有效。极简主义景观追求的是一种“添之一分则多，减之一分则少”的有机，在极简主义作品的元素个体本身是无意义的，它们的意义体现在相互的关系中、结构里。极简主义在装饰问题上走向了一个肯定装饰的、多风格的、多角度的、包容的新阶段，大量的极简主义景观作品在有着简洁的形式、清晰的功能和逻辑关系的同时，往往通过材料的质感、肌理、色彩以及技术构造的细节来增加景观的装饰性和表现力，并且注重时间、自然因素对景观的影响。如在安藤忠雄设计的“水的教堂”中，明净的玻璃后面，一面平静的水面、一个沉默的十字架、一片幽远的原野，人们的灵魂就在这极端简化的景象面前净化，升腾…… 自然山水式的中国传统园林在世界园林中独树一帜取得了很高成就， 但是它的布局和意境已经不能满足当代园林的使用功能和审美要求。随着我国城市化进程的快速推进，开始出现大量具有极简主义风格特征的景观作品，但是很多的设计师没有建立对西方园林文化的深入理解和系统把握，只能作一些表面形式的模仿，甚至有些连外观形式模仿也难以做到准确到位。而且也更谈不上消解外来形式，创作高质量的本土现代景观新形式。况且，景观之美在本质上并不是形式之美或形态之美，而是人文之美、人伦之美。极简主义景观的精髓也不在于形式，而在于其意境与内涵。对中国来说现代极简主义景观是一种舶来的景观形式，缺乏从根本上推动其产生、发展的原动力，如果仅仅简单地作“拿来主义”对待，便会导致其艺术生命活力的丧失。所以我们必须首先立足于本土，博采众长，最终达到建构完善本土景观之目的。 在当代城市景观设计中，我国设计师需要做的是如何在保持中西文化独立性和纯洁性的前提下寻找二者的融合点，创造具有当代中国特色的新景观。极简主义景观的设计理念及设计方法在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方，如注重意境、人与自然的对话、载体与精神的完美融合。二者的融合创新实际上是一种观念与方法的整合，我们要将传统园林中最具活力的部分和西方极简主义景观最具包容性部分与我国现实生存环境及未来发展空间相结合，兼收并蓄，以此来构筑中国极简主义景观的现在与未来。 景观设计论文范文:景观设计中传统文化符号的运用 摘要：随着社会、经济的发展，人们对于过去曾历经的辉煌总不能简单地抹去。传统文化符号承载着悠久的历史文化，融入景观设计之中，能够唤起人们美好回忆，实现观赏者的愿望，使过去的辉煌不仅在史书中可见。这样的城市景观拥有自己的个性、特色。本文旨在研究传统文化符号在现代景观中的运用，希望能摸索到解决不足的方法和拓展景观设计途径方法。 关键词：传统文化；文化符号；景观 一、概念 中国传统文化就是指世代相传有一定特色的思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等等是一个外延很广的概念。从静态上看,中国传统文化是指中国封建社会不同时期的文化总和,从动态上看,它还包括从过去传承下来的至今还存活于我们内心深处发挥影响的那些习惯、伦理、方法和文化心理。因此，传统文化符号即为能承载这些文化意义的媒介，表达传统文化信息和意义的语言或非语言的符号。 二、传统文化符号运用于景观设计中的意义及表现方式 当今社会，人们更加重视对于城市特色个性的塑造，归属感和新鲜感缺一不可。随着社会、经济的发展，带有厚重的历史文化底蕴的城市，过去曾历经辉煌的旧有城市景观格局可能在新的社会发展秩序下无法生存。但人们对于过去的城市带给他们的美好回忆总不能简单地抹去。对于能够唤起美好回忆的事物充满感情，希望过去的辉煌不仅在史书中可见。 （一）传统形式的抽象、简化 当我们只是需要一个形象的、简单的整体概念和意象时，传统形式太过具体、繁琐，细节意义无需表达，因此。我们就把整体形象抽象和简化，只留一个视觉外轮廓或者简化的形体。这种情况下，我们采用传统形式有可能是引用它的意义，也有可能只是用它代表某个时代的文明，又或者仅因为视觉上的样式美。 （二）视觉轮廓抽象 在对传统文化符号抽象时，引用从某个典型、常见的视觉角度观看景物叫留下的轮廓剪影，以这个轮廓剪影代替整个文化符号形体。该剪影有可能是某个美观的、主要的轮廓，也有可能是从某个常见角度观看留下的透视剪影。总之，此时是通过用景观空间组织中“面”的元素来表现传统文化符号的整体形象。整个过程可以称之为 “体——轮廓——面”，即由景观形体抽象成轮廓线，再转化为景观空间的面。这种方法虽然受制于表面形式，无法表达景观的深层空间内涵．但是比较直接、明了，更便于引用。 （三）形体抽象 保留了传统文化符号的整体形状．但把一些繁琐的细节，或者反映不适合当代价值观念的一些内容去除，通过一些现代的手法、技艺或材料加以体现，使之成为符合时代文化观念的景观，但同时它又使人时刻的陷入对历史、对传统文化的遐想中。该种方法便于人们对传统文化符号形态的整体把握，了解其中的空间内涵。我们可以采用三种方法进行抽象表达。 1.形体概括：它主要是指对传统景观形象进行整体上的形态把握，不去留意部分、细微的地方，运用一个简单的形状组合来代表它，表现出传统的形体特色。如上海市的金茂大厦，就是中国古塔层层内缩，檐口处往外挑，顶端形成尖塔。 2.形状的抽象。可看整栋大楼分成几段逐渐的往顶端收缩，每两段的交接处有些微往外凸，顶部更是如窄塔形状的层叠缩小成一尖顶形。 3.结构简化：指保留传统文化符号的形体，把内部结构简化，去掉复杂、繁琐的细部构造或装饰，使之体现出简清、明快的结构。同时，又在一定程度上表现传统景观的空间、结构特色。 （四）对体现传统文化符号表达意义的特殊手法的引用 在传统园林文化中，对传统中的“地花”的引用，人们通过在地面上运用卵石、碎瓷片等铺筑出各种具象或抽象的民间图案来表达人们的某些祝愿、祈福的愿望。在现代，人们运用相同的方法发展出各种图案，采用多种材料来表达相似的目的，甚至也有一些只是作为地面上的平面装饰。 三、结语 历史的传承不一定是现代化的绊脚石，意象美在现代标志中的传承体现了民族理念的复兴。当然，对传统的全盘照端与全盘接受西方现代化的态度一样不可取，中国现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时，也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，创造出符合新时代的形式。一个地区想要发展物质文化，如果不了解自己的过去，不了解本地区各种历史经历、经验、教训，是很难使得自己的物质文化在本地区更大发展及繁荣，回顾历史、总结那些可以引起自豪的地方，那些特点、特长，从中获得前进动力。 景观设计论文范文:依水景观设计要点研究 摘 要：依水景观在水景设计中已成为一个不可或缺的环节。它具有灵活、巧于因借等特点，能起到组织空间、协调水景变化的作用，更能明确游览路线、给人明确的方向感。全面的理解和掌握它的特性，有助于设计者更好的把握水景设计与设计意图的表达。 关键词：水景设计；园林；设计 1 依水景观的设计形式 1.1 水体建亭 水面开阔舒展，明朗，流动，有的幽深宁静、有的碧波万顷，情趣各异，为突出不同的景观效果，一般在小水面建亭宜低邻水面，以细察涟漪。而在大水面，碧波坦荡，亭宜建在临水高台，或较高的石亟上，以观远山近水，舒展胸怀，各有其妙。一般临水建亭，有一边临水、多边临水或完全伸入水中，四周被水环绕等多种形式，在小岛上、湖心台基上、岸边石矶上都是临水建亭之所。在桥上建亭，更使水面景色锦上添花，并增加水面空间层次。 1.2 水面设桥 桥是人类跨越山河天堑的技术创造，给人带来生活的进步与交通的方便，自然能引起人的美好联想，固有人间彩虹的美称。而在中国自然山水园林中，地形变化与水路相隔，非常需要桥来联系交通，沟通景区，组织游览路线。而且更以其造型优美形式多样作为园林中重要造景建筑之一。因此小桥流水成为中国园林及风景绘画的典型景色。在规划设计桥时，桥应与园林道路系统配合、方便交通；联系游览路线与观景点；注意水面的划分与水路通行与通航；组织景区分隔与联系的关系。 1.3 依水修榭 榭是园林中游憩建筑之一，建于水边，《园冶》上记载“榭者借也，借景而成者也，或水边，或花畔，制亦随态”，说明榭是一种借助于周围景色而见长的园林游憩建筑。其基本特点是临水，尤其着重于借取水面景色。在功能上除应满足游人休息的需要外，还有观景及点缀风景的作用。最常见的水榭形式是：在水边筑一平台，在平台周边以低栏杆围绕，在湖岸通向水面处作敞口，在平台上建起一单体建筑，建筑平面通常是长方形，建筑四面开敞通透，或四面作落地长窗。 1.4 水面建舫 舫的原意是船，一般指小船。建筑上的舫是指水边的一种建筑，在园林湖泊的水边建造起来的一种船形建筑。舫的下部船体通常用石砌成，上部船舱则多用木构建筑，其形似船。舫建在水边，一般是两面或三面临水，其余面与陆地相连，最好是四面临水，其一侧设有平桥与湖岸相连，有仿跳板之意。它立于水中，又与岸边环境相联系，使空间得到了延伸，具有富于变化的联系方式，即可以突出主题，又能进一步表达设计意图。 1.5 水与山石之间的关系 在园林，特别在庭园中是种重要的造景素材。“园可无山，不可无石”，“石配树而华，树配石而坚”。今天，园林用石尤广，能固岸，坚桥，又可为人攀高作蹬，围池作栏，叠山构峒，指石为坐，以至立壁引泉作瀑，伏池喷水成景。品石中较典型的有太湖石，黄石等。品石，在景石造型中，可作庭园的点缀，陪衬小品，也可以石为主题构成依水景观的中心。在运用品石时，要根据具体素材，反复琢磨，取其形，立其意，借状天然，方能“片山多致，寸石生情”的增色景观。 1.6 水与动植物的关系 水是植物营养丰富的栖息地，她能滋养周围的植物、鱼和其它野生物。大多数水塘和水池可以饲养观赏鱼类，而较大的水池则是野禽的避风港。鱼类可以自由地生活在溪流和小河中，但溪水和小河更适合植物的生长。池塘中可以培养出茂盛且风格各异的植物，而在小溪中精心培育的植物则是问心无愧的建筑艺术。 2 临水驳岸形式及其特征 园水局之成败，除一定的水型外，离不开相应岸型的规划和塑造，协调的岸型可使水局景更好的呈现出水在庭园中的作用和特色，把旷畅水面做得更为舒展。岸型属园林的范畴，多顺其自然。园林驳岸在园林水体边缘与陆地交界处，为稳定岸壁，保护河岸不被冲刷或水淹所设置的构筑物（保岸），必须结合所在景区园林艺术风格、地形地貌、地质条件、水面形成、材料特性、种植设计以及施工方法、技术经济要求来选其建筑结构及其建筑结构形式。庭园水局的岸型亦多以模拟自然取胜，我国庭园中的岸型包括洲、岛、堤、矶、岸各类形式，不同水型，采取不同的岸型。总之，必须极尽自然，以表达“虽由人作，宛若天开”的效果，统一于周围景色之中。 3 结语 从各优秀园林的设计方案不难看出，依水景观以它独特的观赏特性和美学表达方式，在园林水景规划设计中已占据了重要的地位。它表现形式多样，易与周围景物协调统一，同时它灵活，巧于变化，能够丰富水景的设计。依水景观能否充分表达作者的意图、如何在统一中求变化以及丰富空间表达效果等问题上，都需要设计者全面的思考与探讨，这也是由依水景观自身特点所决定的，所以说，依水景观与水景设计之间的关系，是值得我们耗费精力、气力去追求、探讨的课题。 景观设计论文范文:城市桥梁景观设计探索 摘要：国内现行规范对桥梁设计提出的要求是适用、经济、安全、美观，这些要求基本上包含了人们关心的所有重要问题。现代的桥梁已不纯粹以满足功能为目的，人们对桥梁景观的要求越来越高，桥梁巨大的跨度、强烈的形体表现力、超凡的尺度均对城市或大地景观产生较大的影响，往往成为城市文化的聚焦及城市形象的窗口。 关键词：城市桥梁；景观设计；探索。 城市桥梁设计要重视其景观设计。桥梁的美是环境美的一部分，良好的桥梁景观设计能给人以美的享受。桥梁景观设计是对桥梁及引道的布线、桥型、桥塔、桥亭、桥栏、桥灯、桥梁色彩在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考量与组织，以最大限度地实现美学、历史文化、环保、功能、技术、经济的统一。 1、桥梁景观的技术美学特性。 桥梁景观设计必须符合桥梁功能、技术、经济要求，并以此为原则对景观构成元素进行美学调整。如桥型的美学比选，桥体结构部件的比例调整，桥梁选线与城市或大地景观尺度的和谐，桥梁的防护涂装在城市整体色彩中的感觉等。桥梁景观的这种以功用与技术为重的特点即为其技术美学特性。但当景观价值有明显优势而功能得以满足、技术也可行的情况下，有时经济因素还可向后靠。如风景区的桥梁或城市结构要害之桥梁等。因此桥梁景观设计的某些关联域在不同的环境条件下其位次会有不同。 2、桥梁设计的基本准则 （1）良好的结构方案是良好结构设计的重要前提。 在结构设计中，无论多么完美的结构计算都无法弥补经结构构思而形成的结构方案中的不足，相反，良好的结构方案却能够部分弥补结构计算中的不足。由此可见结构构思的重要性。 (2)功能决定结构。 桥梁的跨越功能是桥梁最基本的功能之一，桥梁的跨越功能决定了桥梁必须有桥跨结构，而为了支承桥跨结构，必须有支承结构。桥梁要使其上的车辆或行人等安全、舒适地通过，桥梁须能承受车辆、行人等荷载，且不产生过大的变形而影响使用。 (3)桥梁不能为绝对的美学而景观。 桥梁首先是解决通行功能并在技术可能与经济之间优化,这是桥梁设计规范的基本要求。桥梁景观设计是对桥梁及引道在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考虑与优化设计。 (4）从大处着眼，使桥梁与周围环境相协调。 桥梁景观设计的核心就是要与周边环境和谐、融入自然，既显示桥梁本身的美而又不独善其身。要想获得好的作品，就应从实际出发，量体裁衣，灵活、准确地运用造型法则，精心构思桥梁造型、合理安排桥梁的轮廓空间组合，既要简单又要明确。 (5)于细微处入手，注意其附属结构与桥梁的协调统一。 桥梁的主要功能是提供通行，其次是供作鉴赏。桥梁附属结构则为桥梁主体的通行能力与景观价值增光添彩、锦上添花。如栏杆的主要功能是保证安全，这是美感的前提和先决条件。在满足安全、经济耐久、施工方便、工序简单、便于更换的前提下，其靓丽的颜色和优美的线性无疑会让人眼前一亮。 3、桥梁景观设计内容 （1）景观本体的形式美。 这是历来就受各方面关注的领域，如桥梁、引道的水平及竖向线形的美学设计；桥型的美学比选；各种结构部件的比例调整；相关的桥塔或桥头堡或桥亭或收费站的建筑设计等。 （2）桥梁及引道的景观设计。 这是随人们对生态环境日益关注而新出现的内容，如桥梁及引道的软、硬质景观设计；桥梁整体色彩设计；桥梁选址与环境景观尺度的和谐与调整；护坡工程的美学与环保；桥梁建设与水体环境景观的复原；桥梁夜景观设计等。 (3)观景系统。 该系统又可分成观桥系统与桥面观景系统，其内容根据桥梁的重要性或有取舍。如观桥系统的布点及视线分析；人桥亲和的观赏处及流线设计；桥面观景的流线及视线分析等。 4、桥梁景观设计方法步骤 首先便是桥梁景观的规划，其次才是景观的深化设计。桥梁景观规划应对景观环境进行分析提出桥址设想；对桥梁区位进行分析提出桥梁的景观定位；并根据景观定位进行景观空间布局；此外还有配套建筑的规划及桥梁夜景观的分区与分级等。桥梁景观规划目的是对景观有统一部署，以更好地反映桥梁的特性。桥梁景观规划应与桥梁可行性研究报告同步，待可研通过有关部门评审后再作景观深化设计。 5、桥梁景观设计现状及问题 (1)桥梁景观设计存在一些误区。其一是桥梁景观"包装"式设计方法。在社会或桥梁设计界有这么一种传统认识，即桥梁设计就是结构设计，景观设计仅仅是对桥梁设计后的包装。这种将桥梁设计与桥梁景观设计脱节的做法是一种误区。桥梁景观设计要早期介入，建筑师应在桥位的勘测阶段便介入到设计工作中，并对桥梁、调治构造物、引道路堤、引道线型进行综合思量使之成为有机整体。另外建筑师还应对桥位方案从政治、经济、技术、环保上进行多方面比较，从景观高度提出桥型设想，或对结构专业提出的桥型方案进行景观论证，以便作为决策或方案深化的依据。 另一种桥梁景观设计的误区便是"伪桥型"现象。有些部门盲目追求"时代风尚"，将梁板结构的桥附加上悬索拱，使桥梁外观感觉与桥梁实际结构完全不符。这种情况若出现在建成后的桥梁景观更新中情有可愿，然而有些桥梁设计者为迎合社会风尚，使"伪桥型"变成一种设计。这种违背桥梁设计基本原则的设计方法是桥梁景观设计上的另一种误区。 (2)由于我国桥梁设计以功用为主导的传统，专业设计部门中建筑师拥有量的不足，建筑师在其中并未发挥出应有作用，使桥梁景观设计工作的开展受到制约，也使桥梁景观设计工作跟不上社会的要求。 （3）设计思路狭窄，模仿较多，自主创新设计意识较弱。有时设计周期过短，为了赶时间，就要生搬硬套，很少进行创新和论证。 结束语： 以往的桥梁设计侧重于结构、经济与交通功能方面的优化分析，而现代越来越多的有识之士将桥梁的环境景观提高到一新的认识高度，如桥两侧的引道及桥头绿地的景观生态、桥梁工程与城市或大地景观尺度的和谐、桥梁工程对水体生态的保护等。在设计中，我们应最大限度的保护生态，应以环境美、景观协调、速度快、质量好，来创建生态工程。 景观设计论文范文:原生态环境在城市景观设计中的价值与运用 1 引言 城市是人类社会、经济和文化发展的产物，又是生态系统中最为复杂的类型，极易受到人为的和自然环境条件的干扰。近几十年来，伴随着世界范围内城市化进程的加速，城市人口密集、交通拥挤、资源短缺、环境污染、生态恶化等问题，已成为人类社会关注的焦点。就我国城市目前的环境状况而言，问题十分严峻，在一些城市地区，污染已相当严重，极大地影响和制约了城市的可持续发展。 城市以环境为体，经济为用，生态为纲，文化为常。城市景观生态规划是指在生态系统承载能力范围内运用生态学原理和系统景观设计方法去指导改变城市生产和消费方式，挖掘市域内外一切可以利用的资源潜力，建设一类生态高效的产业，体制合理、社会和谐的文化体系以及生态健康、景观适宜的空间环境，实现社会主义市场经济条件下的经济发展与环境保护、物质文明与精神文明、自然生态与人类生态的高度统一和可持续发展的一种规划方法。 2 原生态环境理念 原生态环境是生物和环境之间和谐共生的一种生存发展状态，是在自然条件下稳定生存延续的生态环境群落。生态环境是一个复杂多变的开放系统，不仅包括了：完全原生态，没有人迹的第一自然；有稀少人迹的第二自然；并且还包括了蕴含丰富多彩，各具特色的地域、人文生态环境，即第三自然与第四自然，而第三自然与第四自然也是我们城市建设过程中牵涉最多的两种生态环境，并与今天的城市发展息息相关。 3 景观设计过程中对原生态处理的不足 在城市规划、园林景观设计中，我们主要存在着以下几个方面的不足：在设计或规划中忽略了原生态环境对人类生存环境的影响与重要性；在设计中不注重原生态环境资源的充分利用，而倾注于景观的再造，造成高成本的投入与不必要的浪费；在设计中对原生态环境的破坏和造成的环境污染，使生物栖息地逐渐消失，导致生态的不平衡与自然灾害的频繁发生；在设计中对地域文化和历史文化的破坏，致使我们的城市失去了本土特色。 4 景观设计过程中原生态保护的措施 原生态环境是景观设计中的背景与骨架，在城市建设过程中对于原生态环境的保护主要从以下几个方面进行分析。 4.1 强化原生态环境在景观设计中的主导作用 城市的功能性、艺术性与生态性是景观规划与设计中须充分考虑的重要环节，盲目地追求其中任何一因素，而忽略了其它两项，设计就会存在缺陷。在现实生活中因过于强调功能主义，而缺乏艺术感，与文化、自然隔绝，甚至严重地破坏了生态环境，将城市的功能退化至物理意义层面上，最终会因为没有生命力而被淘汰；因过于强调“生态化”、“自然化”，而忽略了人的需求与艺术价值，最终会因为不利于使用而无人问津；因过于追求艺术性，使景观沦为了城市中的摆设，完全失去了景观的意义，这些都将被人们所审视和批判。在城市的建设过程中，破坏生态而“成全”功能的项目层出不穷，我们为了扩大城市面积而吞占耕地；为了“景观”，而将原有的山地推平、水域填土；为了便捷与利益而砍伐树木，破坏原有的植被体系；为了城市的美化运动而对老城区与建筑一律推倒重建；为了只注重城市自身的生态性与经济性，不惜将污染转嫁于城郊或农村。我们将功能性与生态性相互对立、排斥，清晨我们听不到悦耳的鸟鸣，也看不到小溪中自由自在的小鱼、小虾，人与自然和谐相处的景象从我们的视野、生活中慢慢消失了。而后，我们挖空心思去寻找自然、接近自然，其实这种原生态的自然环境就在我们的身边。功能性与生态性并非是相互对立、相互排斥的，二者可以通过人工，协调人类与自然的关系。 景观设计论文范文:浅析城市公共绿地景观设计 1. 前言 近十年来，我国的经济迅速发展，同时城市不断扩张，导致与我们紧密相关的生活环境品质日益下降。尤其在中心城区，更是拥挤不堪，很少可以见到开敞空间，城市公共绿地则少之又少。并且很多人仍然把公共绿地理解为多种些树，多搞点绿化，并不太了解它的重要意义和内涵。城市是人口高度集中与工商业密集发展的地区，由于人类活动的频率与密集，大量利用并消耗自然资源，使得城市的自然环境条件的改变，并产生大量的污染物，使城市生活环境品质逐渐恶化，影响了城市居民生活，甚至于生存。 在这样的时代背景下，城市绿地景观的建设已经到了刻不容缓的地步。人们在享受了大自然给予的恩赐的同时，要学会保护它。城市绿地景观建设作为城市建设的重要组成部分，对改善城市生态环境，实现城市经济的可持续发展发挥着举足轻重的作用。 2. 道路绿化设计 2.1道路绿化设计的原则 （1）与道路性质功能相适应。城市道路交通系统复杂，对于不同交通目的的道路系统，其景观元素也不尽相同。因此道路绿化必须符合不同的道路特点。 （2）与行人的视觉特性和行为规律相适应。不同的行人有不同的视觉环境，在进行道路绿化时要以行人的视觉特性和行为规律作为依据。 （3）交通功能与生态功能相适应。道路除了发挥交通功能外，同时也是这座城市的景观走廊，承担城市内外气流交换等生态功能。因此，道路绿化设计在不阻碍交通的前提下，要充分利用绿色植物来改变生态环境。 （4）整体配置与节点造景相配合。在历史古迹、现代地标建筑、道路主干道交汇处等城市景观节点绿化造景，创造有城市特色的绿化景点。 （5）当地植物物种与引种相结合。在道路绿化选种时，除了应该考虑土壤、气候、风力等自然环境条件外，还要考虑人为因素。因此，在选种时应以当地树种为主，选择一些耐阴、耐贫瘠、耐践踏等生命力强的树种，并适当引种一些外来物种，实现物种的多样化。 2.2道路绿化实例分析—以张掖市为例 张掖市地处甘肃腹地，河西走廊中部，交通比较便利。张掖自古因水而闻名，在市郊北部有大片湿地，在市区有较好的水网系统，2004年，张掖市定下了“以水带绿，以绿融城”的绿地发展理念。构筑内外通达的绿化走廊，将城市内部绿地与城外大面积生态绿地有机融合在一起，营造出一个生态园林城市。 2.2.1构筑南北通达的楔形绿色廊道 构建“4板与5带式”绿化中央主干道，直通北郊湿地，在更高的层面构筑起点线面结合的良好绿色生态系统，使生态湿地为城市调节小气候，提供充足的氧气，降低空气粉尘，降解空气中的有毒气体。 2.2.2疏理城市水系，打造滨水绿色廊道 重新修整室内水路，绿化堤岸，体现绿水交融的城市特色。“以水带绿”不仅会为城市的景观风貌带来亮点，也会为城市居民休闲活动提供亲水、玩水、乐水的自然情趣空间，同时也间接带动了水岸周边地带地产、商贸等其他产业发展。 2.2.3“以绿融城”实现人与自然环境的和谐统一 人是道路的使用者，人在建设和使用道路的过程中必将对周边生态环境造成一定程度的破坏。因此，在道路绿化建设时应尽可能采取一些生态环境补偿措施。在张掖市的道路绿化建设中就充分体现了这一点，如在各大交通交汇通道建设中央花坛，在特定的道路路段建立立体绿化隔离墙等，将各景观元素巧妙融合在一起，使道路绿化与环境相协调，保证道路绿化的可持续发展。 张掖市道路绿化设计依托总体规划的设想、布局，绿化设计以人为本，注重生态与环境和谐发展，取得了较好的环境效益、社会效益及经济效益，对类似的工程设计具有一定的借鉴意义。 3. 广场景观设计 3.1设计原则 （1）规模适当原则。在设计时，要根据城市的规模、广场的功能要求以及人们活动类型的需求等来综合考虑广场合适的规模。 （2）地域特色原则。地域特色包括自然特色和社会文化特色。体现地方自然特色就是要适应当地的地形地貌和气温气候特征，采用富有地方特色的绿化、施工材料等；体现社会文化特色就是要突出地方人文特性和历史特性。 （3）功能复合原则。现代城市广场或以某一种功能为主，兼顾其他功能类型；或者是组织多种功能，以此满足不同类型人群不同的活动和心理需要。广场的功能和设施应多样化，艺术性、娱乐性、休闲性和纪念性兼顾。 （4）突出主题原则。虽然现代城市广场功能趋于复合，但在进行广场景观设计时仍要明确广场的主要功能和主题，围绕主要功能，明确广场的主题。 3.2广场设计实例分析—以南京西安门广场为例 3.2.1广场概况 南京西安门广场位于南京市中山东路与城东干道的交叉口，北至中山东路，南至西华门宾馆，东至规划巷道，西至龙蟠路。西安门是明故宫宫城的西门，也是唯一保留的城门。 3.2.2广场设计主题 西安门城墙遗址是整个广场设计的中心和灵魂，设计追求在现代城市中体现传统历史文化内涵，实现“历史与现实”“、传统与现代”的完美结合。因此规划定位为城市文化休闲广场。整个广场以西安门城墙和莲花座基础为中心。 3.2.3广场空间尺度 西安门广场面积为 1.5 hm2，形状接近正方形，尺度较适宜，中部有明故宫宫城城门的遗址。 3.2.4广场边界过渡 广场的北面和西面紧邻城市主干道，中山东路和龙蟠路均属于车行交通流量较大的主干道，由此沿这2个边界除设置步行入口外，种植自由式的大中型乔木，特别是西北部，以分隔城市交通空间与广场的游憩空间广场东侧紧邻城市巷道，且巷道的东测为沿街商业，沿此界面布置部分坛植花木，其花坛边缘可作为休息之用；南面为西安门宾馆，通过种植灌木弱化界面，或者通过铺装将西安门的空间扩展延伸至边界。 4. 结语 城市公共绿地景观设计要以人为本，合理布局，充分发挥绿地景观的生态效益。让绿地景观建设的步伐紧跟经济发展的节奏，实现人与自然的和谐发展，实现社会经济的可持续发展。城市公共绿地建设内容丰富，由于篇幅有限，笔者仅对城市道路的绿化设计和广场设计两个方面进行了简要的阐述，不足之处望读者批评指正。 景观设计论文范文:试论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1.人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 在任何一个聚居环境中，这五个系统都综合的存在着，五大系统也各有基础科学的内涵。在人居环境科学研究中，建筑师、规划师和一切参与人居环境建设的科学工作者都要自觉的选择若干系统进行交叉组合。另一个方面，根据中国存在的实际问题和人居环境研究的实际情况，也可将人居环境科学范围简化为全球、区域、城市、社区、建筑等五大层次。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2.人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 从人居环境不同方面可以有不同的学科核心和学科体系，就人居环境的物质建设、规划实际来说，则可以以建筑、地景、城市规划三位一体，构成人居环境科学的大系统中的主导专业。依据我国的情况，当前大规模建设实践需要面向21世纪的建筑发展，宜将这三者融贯综合的进行规划设计与研究。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题。因此人居环境科学是一门庞大的系统科学，研究建筑、城市、以至区域等的人居环境科学，也应当被视为一种关于整体与整体性的科学，目标就是获得整体的协调发展。若能将此系统的设计原则贯彻在景观设计上，也同样将具有高瞻远瞩的发展潜力。 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 同样是一门兼具多学科知识的交叉学科，建立在人居环境学的系统框架之内，景观设计同样需要贯彻整体的系统思维，以面对21世纪下，对环境的综合发展要求。在第20届建筑师大会上,吴良镛院士在《世纪之交展望建筑学未来》的报告中指出:广义的建筑应走向建筑、地景、城市规划的融合。他所谓的地景,即景观设计，用景观设计的手段来改善城市的生态环境是必然趋势,而景观设计也就成为居住区规划设计中很重要的一个部分。 转贴于 中国论 1.景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 景观设计论文范文:浅论城市景观设计的地理学原则 浅论城市景观设计的地理学原则 前言:宇宙万物皆景观。狭义的景观指的是“风景”，广义的景观则是“自然界和人类社会”。每个事物都有两面性，景观一方面积极的和美好的表象，另一方面则是消极的，甚至丑陋的表象。景观的主体有物质形态或非物质形态的，它会受到生态和文化影响。目前，我国在快速的城市化进程，使城市环境建设面临严峻的挑战。景观是一个城市生态系统中的重要组成部分，对城市生态系统功能的提高和发展有着重要的作用。据有关数据显示，在城市建设中现已开始把城市景观设计放在了首位，这为创造良好的人居环境，奠定了基础，因为它是一个国家综合国力的反映，因此景观设计师在进行城市景观设计时应把在新时期条件下的景观设计理念与实践相结合。把我国建设成为拥有最适合人类居住的生活环境的国家，这一目标应该是我们努力的方向。 一、城市景观设计的背景、现状与意义 城市是一个开放性质的复杂系统，是人类生产生活的物质载体。在这个大的空间中，凝聚着人类的情感、智慧和对理想的追求。城市景观空间与人的生活密切相关，两者之间也存在着相互的影响：人的主观思想会引导着城市景观的形成，并对已存在的环境施加影响力；城市景观则向人们传递着各种各样的信息，支持人们在其中的活动，丰富人们的生活内容。 城市的形成是一个连续的发展过程，城市景观的演变和发展会受到“空间”以及“时间”的影响，在任何时间段，人们都会根据现有的需要和情况创造出当下的城市景观；同样，任何一个正在营造的城市景观环境又不得不考虑时间的意义。城市景观的本质是人们主观意愿的一种物质表达，反映了人们不同时期的价值观和世界观。城市的自然化是一个城市现代化的重要内容。自然存在于环境，也存在于高度科技水平下的的人工环境一城市中。但人们存在忽视城市内部自然的趋势。作为城市自然载体的城市景观往往排斥自然因素，在园艺和工程技术为基础的美学原则支配下，利用有限的场地，有限的植物建立起满足单一功能(游乐)的草坪、花坛、树丛、喷泉和广场等人工景观。殊不知，这样不符合地理学的设计规划会给人类以后的生活造成多大的灾难。 二、城市景观设计的地理学原则 毫无疑问，自然环境是人类赖以生存和发展的基础，其山川的地形地貌、河流湖泊、绿化植被等要素构成了各个城市的宝贵景观资源，尊重并强化城市的自然景观特征，使人工与自然环境可以和谐共处，有助于一个城市特色的创造。如今，在这个钢筋混凝土大楼林立的都市中，我们应该竭力提取和引入自然景观要素，以其自然的灵性“软化”这个城市的钢筋混凝土空间，为城市景观注入新的活力。 城市景观作为一个城市各种因素的联系纽带，它未能根据城市地壳的地质、地理和地貌属性与城市外的自然因素相连接，结果产生大量与当地文化景观不符合的景观，对于一个环境来说，不符合基本地理学的创意也是无用的，人们为了营造某一个空间，利用了大量外来植物，不仅要求有较高端的管理技术和实施费用，而且未给城市野生植物创造适宜的生存环境;它虽然拥有了最肥沃的土壤生长和足够的能量来源，但无益于整个人类的生产生活;它拥有减缓和降低灾害的潜力，却无助于城市灾害的解决。因此，michaclhaugh说:“目前的设计和美学原则创造了一些与环境和社会需求毫无关系的形式”。 三、 结语 城市景观设计是一个极其广泛的设计，包含了从空间到时间、从形体到文化、从物质到精神层面的每一个过程。但无论城市景观设计如何定义，城市景观设计的本体是城市，而城市的本体是人。城市是人的城市，为人服务。因此城市景观设计应尽量满足人们的需求。随着城镇的发展，人与土地的共生关系逐渐解体，居民逐渐远离乡村，远离自然，并把人类发展和生存的副产品强加于自然，使河流、湖泊、森林和土壤遭到破坏和侵蚀，不仅给自然增加了负担，而且也形成了人类逐渐尝到并最终要吞下的苦果一一系列难以解决的城市问题。在这些问题的纷扰中，人们开始反省对自然的行为，逐渐认识到自然法则的重要性，试图结合自然建设城市、管理城市、控制和解决城市问题。从早期霍华德的“田园城市”到现在的“共生城市”和“生态城市”都是这种努力的结果。 论黄土地貌的现状、治理及环境景观设计 论黄土地貌的现状、治理及环境景观设计 1 概念 黄土地貌：发育在第四纪黄土(或黄土状土)地层中的各种地貌形态的总称，具有一系列自己特有的特征。 黄土高原：黄土高原在中国北方地区与西北地区的交界处。它东起太行山，西至乌鞘岭，南连秦岭，北抵长城。面积40万km2。占世界黄土分布70%，为世界最大的黄土堆积区。黄土厚50～80m。 2 黄土高原的现状 2.1 黄土高原地貌现状 中国黄土高原素有“千沟万壑”之称，多数地区的沟谷密度在3～5km/km2以上，最大达10km/km2。沟谷下切深度为 50～100m。沟谷面积一般占流域面积的30%～50%，有的地区达到60%以上，将地面切割为支离破碎景观。 2.2 黄土高原的水土现状 我国黄土高原地区本身自然环境脆弱，加上长期以来土地利用不合理，植被受破坏，水土流失严重。黄土高原植被从古代到今天的巨大变化，更主要是受人类活动影响，总的趋势是面积越来越小，植被的结构也渐趋简单化。 2.3 黄土高原自然地理特征 黄土高原是我国独特的地理区域，它在地理上有如下显著的特征。 2.3.1 沟多坡陡、地形起伏破碎。黄土高原黄土深厚，疏松多孔。受长期内外合力的作用，地表剥蚀切割严重，支离破碎，沟壑纵横。 2.3.2 气候差异比较大。黄土高原气候受系统中岩石圈和大气圈相互影响。大气系统中降水量具有很明显的地域和季节性,降水年际变率大,时间变化上降水呈减少趋势。就气温来看，黄土高原具有冬寒夏热、寒暑变化剧烈的大陆性气候特点。 2.3.3 水资源缺乏，供需矛盾突出。在干旱半干旱的黄土高原地区，降水稀少，蒸发旺盛，水面蒸发是降水的2倍多，而且降水集中，水资源供求矛盾日益突出。 2.3.4 山地丘陵面积大。黄土高原地区土地以丘陵山地为主，约占整个地区的80%，而河谷平川只占土地总面积的20%。这种起伏的地貌构造不适合农耕。 2.3.5 植被覆盖率低。在黄土高原上，30%～40%左右的地方都是荒山秃岭，给人留下满目疮痍的景象。人工草地很少，有的地方由于过垦山坡，表土流失严重，显露出基岩。 黄土高原独特的地理特征和一些人为因素共同造成了黄土高原水土流失强度大，面积大，速度快的现状；导致了土壤肥力降低、土地退化严重、农田破坏严重、气候条件恶劣、生态系统遭到严重破坏、泥沙淤积河道，旱涝灾害不断等一系列问题的产生。由于该现象会破坏耕地，影响人类的生产、生活活动，所以有必要采取治理水土流失的措施，提高黄土高原土壤的生产能力。 3 黄土高原生态治理 3.1 综合治理措施 从目前国内外防治水土流失的各项措施看，主要有工程措施、生物措施和耕作措施。它们在治理水土流失中所起的作用各不相同，但它们是一个统一体，缺一不可。工程措施主要包括修水平梯田，打坝淤地，引洪灌地。植树种草可以有效的减轻水土流失。由于黄土高原气候干旱，应以乡土林种为主体，合理利用外来树种。在林种布局完整的基础上，要慎重选择经济林树种。从黄土高原水土流失的人为因素来看，不合理的土地利用是引起水土流失的重要原因。目前根据旱坡地坡度大小，提出一套适合于坡度大小的耕作制度。 3.2 生态旅游开发 加强黄土高原的道路建设，建设成以黄土地貌景观为特色，千沟万壑的立体环境生态景观体系。充分利用地形特征，开发陕北地区的民土风情，利用本地区红色旅游资源，开发生态旅游。 3.2.1 制定生态旅游方案。生态旅游资源规划是生态旅游资源开发的纲领和蓝图。黄土高原地区地域广阔,经济发展相对滞后 ,生态旅游资源的开发必须依照统一规划、循序渐进的开发方式。 同时,黄土高原生态环境十分脆弱,要制定严格的生态旅游资源保护性开发法律、法规,并成立专门的机构来监督法规的执行,为生态旅游资源的开发提供法律保护,真正做到保护生态旅游资源和环境。 3.2.2 提高管理人员素质。提高旅游经营管理与服务人才的生态素质,塑造景区的生态氛围是方案可行的必要条件。生态旅游是寓教于游的旅游形式,应加大景区的生态氛围,如提供自然生态系统和社会文化生态的和谐性的知识标牌,不但让游客体验当地优美和谐的自然社会风光,而且让其领略和谐多姿的自然生态多样性和文化多样性的魅力。 城市居住区中的植物景观设计 摘要介绍了城市居住区中绿色空间的形式,分析了居住区植物景观配置原则和设计原则,并总结了其中存在的问题,为提高居住区绿化面积、改善城市生态环境提供借鉴。 关键词园林植物;城市居住区;植物景观设计 近几年来,随着社会经济的发展,人们的生活水平不断提高,人们已经不满足于光秃的城市,对城市建设也提出了“园林城市”和“城市森林”等新的概念[1]。城市景观是人类活动干扰最强烈的景观,其结构和功能与其他景观有着显著的区别,而植物景观是柔化城市强硬形象的最好途径。 在所有的植物中,能种植在城市或风景区中构成园林境域的植物一般称为园林植物。概括的说,园林植物具有防护、建造和美化功能[2]。城市或风景区的环境是否美观,与园林植物有很大关系。 城市居住区中的居住区公园和小区游园由于有较小的服务半径,使得它们成为人们生活中最重要的公园绿地类型。居住区公园和小区游园不仅满足了遮荫、降暑、隔声、净化空气和改善小气候等多种功能和需求,还能美化居民的生活空间[3],增强对家园的认同感和归属感。园林植物是居住区绿地环境的重要表达载体,其自然美与生态美构成居住区环境的主调,另外,屋顶花园、室内花园、垂直绿化等也都是美化居住区环境的重要手段。 1居住区中绿色空间的几种形式 近几年来,随着城市迅速发展,新建居住区明显增多,我国的城市用地越来越紧张。虽然房子越发美观,但绿化质量相对滞后,绿色空间十分稀缺,一些小区植物配置和管理都较薄弱,缺乏景观效果,这就需要发展多种植物景观形式,增加城市中的绿色。 1.1居住区公园 居住区公园指服务于一个居住区的居民,具有一定活动内容和设施,为居住区配套建设的集中绿地。居住区公园的服务半径一般为0.5～1.0 km,是社区居民日常活动的主要地点。 1.2小区游园 小区游园是指为一个居住小区的居民服务,配套建设的集中绿地,面积较居住区公园略小,但能满足基本的居民生活和休闲。小区游园的服务半径一般为0.3～0.5 km[4]。 1.3垂直绿化 垂直绿化是一种特殊的绿化形式,主要利用各种藤本植物、部分矮小乔灌木对墙面、棚架、阳(窗)台、立柱、高架桥等建筑进行绿化美化,对城市的生态平衡与环境美化具有十分重要的意义。垂直绿化占地面积小,充分利用了空间,大大提高了城市绿量,增强了绿化的立体效果。由于攀援植物随着物体外型的变化而变化,从而软化了建筑的生硬轮廓,并与城市绿化融为一体,创造出多种生动的装饰效果。 1.4屋顶花园 屋顶结构负重有一定的限度,屋顶绿化要在保证安全的前提下才有意义。这是屋顶绿化与地面绿化的重要区别。因此,应根据屋顶的不同负荷量制定种植层高度及植物配置。种植土应选用轻质材料,同时要注意防水、防渗漏[5]。 1.5室内花园 室内花园,顾名思义就是利用室内植物布置室内空间,增加植物,这适用于小区的会所、管理用房等,以创造良好的室内景观。 2居住区植物选择原则 居住区的植物配置,以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,以达到合理的、丰富多彩的空间序列。同时,兼顾视觉环境景观,使人口密集的居住建筑区成为舒适、优美、健康的绿色环境[6]。 2.1因地制宜,适地适树 要使园林植物的生态习性和栽培条件基本适应,以保证植物的成活和正常生长[7]。植物选择应以乡土树种为主,引种成功的外地优良植物为辅,根据功能与造景要求合理配置其他经济且成活率高、并能充分显示地方特色的植物[8]。居住区中的植物景观还可在体现城市特色的基础上,体现小区特点,利用较统一的植物,营造出区别于其他小区的独特之处。 2.2充分考虑季相和景观的变化 生活在现代化都市和相对固定室外空间的人们,居住区植物景观的四季变化常常是人们最直接感受自然的方式。因此,居住区内一般应多配置具有春花、夏荫和秋叶的植物,搭配少量常绿树,以达到三季有花、四季见绿的效果[9]。现在一些地区的居住区为了追求四季常绿的效果,往往多种常绿树,而忽视四季植物景观的变化,使植物景观变得单调,更使居住区内的植物群落变得单一化。 2.3乔、灌、草、藤、花结合,提倡垂直绿化 城市中用地紧张,居住区绿地面积有限,但相关标准要求新建居住区绿地面积在30%以上,旧区改造应达到25%[10]。因此,绿化设计要注重乔、灌、草、藤、花结合,特别提倡垂直绿化,注重立体效果。利用一些藤本、攀援植物,结合花架、景墙等园林建筑,既能遮挡不雅物件,又可形成遮荫棚,为居民提供休息、纳凉处。 3植物景观设计的原则 近年来,一些发达国家提出“人—建筑—环境”的学说,使建筑学、心理学、环境学和生态学互相渗透[11]。这种生态化的现代居住观,给小区环境设计注入了新的内容,也向小区环境设计提出了更高的要求,需要园林设计师开拓新思路,在设计中注重环境的生态性及景观效果,力求建设高品位、高质量的绿化空间。 3.1以生态学原理为基础 城市园林中的植物景观设计应体现生态性,要以生态学原理为基础,才能设计出合理的景观,达到好的效果。首先,植物景观应具有观赏性和艺术美,在美化环境的同时,创造出宜人的自然景观;其次,通过植物的光合、蒸腾、吸收和吸附活动,充分发挥植物调节小气候、防风降尘、减轻噪音、吸收并转化环境中的有害物质、净化空气和水体、维护生态环境和改善环境的生态作用[12];最后,植物的配置要充分科学,建立具有合理的时间结构、空间结构和营养结构的人工植物群落,为人们提供一个良性循环的生态环境。 3.2艺术性原则 艺术性是完美的植物景观设计必备的特性[13]。居住区中的植物景观应重点考虑人们的审美要求,在强调景观环境形象时首先需要的是鲜明而优美的视觉感受,突出建筑与外部空间的有机联系,以多种处理手法,塑造丰富多彩、生动活泼的外部空间。植物丰富的色彩季相变化和外形的不确定性是建筑物所无法比拟的。 4设计中存在的问题 城市园林建设是一个长期的过程,不可能一蹴而就,而园林所产生的效益,尤其是生态效益需要经过一定的时间才能得到有效发挥或充分体现。因此,发达国家对城市绿化建设及相应管理都非常注重长期规划管理。 我国居住区建设数十年来已取得了巨大的成就,居住条件得到了很大改善,在规划方面积累了许多经验,形成了一套相对稳定的指标体系。其中包括详细的居住区绿化用地指标体系,绿地率最低为30%,小区人均公共绿地最低为1 m2。由于国家标准中对于绿地率的统计并未按实际的植物种植面积来计算,而是沿用了城市规划中的统计方法,所以造成执行中存在一定的困难。 为求立竿见影的景观效果,追求大树,忽视实生苗的使用,反生态的过密种植,这种急功近利、违反生态规律的做法为日后管理埋下隐患,那些由于断根截枝处理而深受重创的苗木很难恢复,初期高密度种植的植物群落数年后便会因物种间的相互作用而衰退,造成浪费。著名的美国佛罗里达州坦帕市国家银行公园案例——出自风景园林设计大师丹·凯利的名作,就由于反生态的高密度种植设计直接导致其从一个获奖名作到面临被拆除的境地。 5小结 居住区的环境是人们日常感受最直接的环境,它的环境质量直接影响人们的居住情况,现在很多楼盘都非常重视园林效果,以园林景观作为小区的卖点来销售宣传,而植物的景观状况往往直接决定其效果。 居住区的植物景观设计必须以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,融合生态理念以达到合理的、丰富多彩的空间序列,为人们创造出美丽的自然空间。 6参考文献 [1] 陈昌笃,鲍世行.中国城市化及其发展趋势[j].生态学报,1994,4(1):84-90. 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[13] 苏雪痕.植物造景[m].北京:中国林业出版,1994. 论以人居环境学的系统思维实践景观设计 论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1、人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2、人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 1、景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 根据奥斯卡?纽曼所作的人们行为活动与城市形体环境关系的研究,认为人的各种行为活动要有相应的领域,他提出了由私密性空间、半私密性空间、半公共空间及公共空间构成的空间体系设想。运用在居住区园林环境设计中,就是要按照人们的不同需求和不同的活动内容,适当地进行区域的划分,以适应不同年龄层、不同兴趣群和不同文化层的人们开展社交和活动的需要,既要有综合的集中空间,又要有适合集体和个人的分散性活动空间,空间类型尽可能丰富,以满足不同层次人群的需求。 2、景观设计的生态持续性原则 人居环境学是以人工环境和自然环境相结合的综合构成，它是尺度不一、形式不一的综合构成。人们的生活与人工环境之密切不难理解，但与自然环境的密切性却往往受到忽视。上个世纪最后一位伟大的人文主义者——芒福德，指出：如果环境文化已经深入人心，我们的审美观念就不会只停留在一些风景名胜震撼人心的地貌上，而应该同等对待大地的每一个角落，还必须强调绿色空间不仅是为了游憩和观赏，更重要的是为了人作为自然的一贯赖以生存的生态环境。 三、结语 21世纪我们面对的将是一个全球性的生态意识觉醒,并开始进入积极行动的时代。在发挥景观环境、景观功能的同时,最大限度地提高城市住区的生态环境质量,满足居民进行社会性活动的需要,保持和发展其地域文化传统,共同营造人居环境的和谐美好。 北极阁的景观设计浅析 摘要介绍了北极阁概况,对南京城市与北极阁空间特色进行比较,将北极阁融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面分析北极阁广场设计。通过分析,得出北极阁广场的设计在环境、功能等方面满足了各方面的需求,是一个较好的设计范例。 关键词北极阁;景观设计;江苏南京 北极阁坐落于南京老城的地理中心,周边历史文化内涵和自然生态景观丰富,是集中体现南京城市自然地理风貌和现代城市景观的标志性地段。历史上,南京北极阁是极具科学文化底蕴的“城中阁”,以气象科学渊源而闻名。2002年市政府对该地区进行了拆迁改造,其设计是由东南大学建筑设计院和新加坡柏景设计主持的[1]。 总体设计上,它延续了南京古城的历史文化特色。同时,该广场设计充分利用了山体、假山、水景等景观元素,营造出不同效果,形成上、中、下游三大段落。西片区以市民活动的绿荫广场为主,中心片区是体现浓郁南京历史的水景与浮雕山体墙,东片区也可供人休憩的羊肠小道。曲径通幽,空间分割张弛有度。另外,它还体现了现代化城市的风情,从简单的阶梯造景、建筑小品不难看出设计者对整体景观韵律的感悟。现对北极阁广场的景观设计进行分析。 1南京城市与北极阁空间特色相呼应 1.1南京城市空间特色的优势 作为历史悠久的六朝文化古都,南京城市空间特色具有以下方面的优势。一是历史文化悠久。东吴、东晋,南朝的宋、齐、梁、陈,南唐、明、太平天国和中华民国等10个朝代曾在南京建都。虽然城址不断变化,但文脉一直相承,至今还保留着结合山水地形而建设的明城墙和历代形成的3条轴线和保存的文化古迹[2]。北极阁在中心片区的浮雕山体墙得以呈现南京历史的特点:麒麟、中山陵及南朝石刻、鼓楼、朝天宫、总统府等都简单呈现在整个山体上,尤为突出,让人一目了然。而这些元素都是市民众所皆知的,更显便民化。二是南京城自然景观资源丰富,城市依山傍水。北极阁等水体和山体点缀其中,与整个城市的风貌相融合,它追求“天人合一”的意境。景区内有的虽然是假山的堆砌,但是在一定程度也减少了造价成本,营造出一个山水氛围。三是南京具有低山丘陵的地貌特征,这决定了南京城“林中有城,城中有林”的结构特色。北极阁的设计也体现了这点,北极阁位于南京鼓楼比较繁华的地段,周围高楼叠起、交通密集。因而在这样一个环境中,北极阁的地位更其显重要。广场的整体设计也具有台地高低起伏的变化。 1.2北极阁景观与南京城市相融合 北极阁作为南京城区重要位置上,景观还体现南京当地历史文化与现代城市发展的融合关系。例如:有人说广场内部有很多细节没有展现南京传统文化,比较杂乱。但是笔者认为正是因为这些古代 2.4北极阁空间的“林” 北极阁风貌区总体设计中在传统与现代方式上融合比较完美。从纵向来看分为山上和山下两大部分、横向看从东边的曲径通幽到中心广场的浮雕山体水景、西片市民休息活动广场三大部分的营造。“林”内树木层层叠嶂、郁郁葱葱,很好地营造出“林”的特色。另外,北极阁地理位置处于繁华鼓楼街区,内部的开放、半开放空间也相得益彰。在植物配置上,勾骨、冬青、竹子、银杏、松柏等的运用,又足以体现 3结语 综上所述,北极阁广场的设计既体现了南京古城的历史文化,又与现代景观发展相结合。达到中西合璧的景观效果。不但将涉及融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面展现。又很好地满足了不同人群、不同时间的功能需求。但是在设计手法上也有不足之处:比如水景的亲水性没有很好地使得人与景互动;建成之后的北极阁并没有给周围市民带来良好的利用效应;部分细部景观设计没有完善地凸显南京城的历史文化风貌等。这些问题有待进步改善,但总体来说北极阁的设计是较好的典范,其中有很多方面值得借鉴。 4参考文献 [1] 任咏夏.北极阁——底蕴深厚的气象城中阁[j].气象知识,2007(1):49-51. 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住区论文:高层住区生态景观设计论文 1生态景观概述 1．1概念 生态景观是社会、经济、自然复合生态系统，生态景观是各种自然要素(植物、水体等)和人之间形成和谐统一，生态景观为这些要素共同创造一个良好的生态环境且进行保护。生态景观设计是建立高效、节能、健康、无废弃物和污染的舒适宜居环境，是确保生态平衡和人类居住环境协调发展的基础。 1．2特征 生态景观的特征:1)和谐性。是人与自然统一体的各组成部分间，人与自然共生、回归自然、贴近自然、自然融于城市居住环境中，营造出一个人与自然和谐的景象。2)可持续性。生态景观系统具有较强的自我调节机能，产生较高的生态效率与社会效用，满足城市的健康、协调、持续发展。3)经济高效。生态景观是合理配置资源，兼顾社会、经济和环境三者的整体效益，强调人类与自然系统的整体协调的发展。 2高层住区景观设计存在的问题 2．1景观尺度混乱 高层住区建筑体量大，需要大尺度的景观来满足居民高视点的观景需求，高层住区景观设计片面追求超大尺度及图案化，忽略了下层住户的近人景观及居民亲近景观的需求，让人们对景观产生疏远感。 2．2景观布局模式缺乏 高层住区景观布局时采用多层住区景观设计方法，多层住区由于建筑低景观设计全部为近人景观，不符合高层住区高视点的景观需求;其次多层住区景观布局比较分散，多分布在每栋建筑的周围，整体性差，不适合高层住区相对集中整体性强的景观布局要求。 2．3违反生态景观原则 为了体现住区的高贵性，过分追求奢侈的景观环境不仅对环境资源造成浪费，且忽略景观设计的生态性和舒适性的要求，违反了景观设计的本意。 2．3．1绿地景观不足 高层住区建筑密度低及人口规模高，表面上绿地景观很多好像一个大花园，实则人均绿地面积不够;高层住区绿地景观多采用垂直绿化，减少了人们与绿化接触的机会其亲和性降低;高层住区为了解决停车问题多为地下停车库，在上面进行平台绿化处理削弱了绿化的生态效应。绿地景观在植物配置方面没有考虑到植物的季节性造成冬季树木枯萎凋零，失去绿化景观的设计本意;植物选择方面过分追求外来植物不考虑植物自身的生长适应能力，不仅造成浪费同时违反了生态景观的理念;植物种类稀少不能满足高层住区建筑体量大所带来的压迫感。 2．3．2水体景观浪费 据调查发现，住区内水体景观在水资源的选择上盲目开发新的水源，不利用原有的自然水体进行造景，造成生态资源的浪费;其次水体景观设计没有考虑气候特点造成冬季水体景观的闲置影响景观的观赏性。 2．3．3场所景观缺少 高层住区基于人口密度大，场所景观的设计可以缓解邻里交往、减少居民压抑感。反观现有的高层住区发现普遍缺少居民活动和交流的空间，造成邻里关系疏远;其次设计时放弃了私密性空间的过渡，人们在场所进行活动容易被人观察造成心里不稳定，忽视对居住者的多样化的关怀不利于身心健康发展。 3高层住区景观设计原则 3．1以人为本原则 要坚持“以人为本”的理念，体现人本效应，环境设计要按照居住者的生活习惯与生活方式，追求环境的多样性、舒适性，提倡居民参与意识，满足居民的不同需要。景观设计只有在充分尊重自然、历史、文化和地域的基础上结合不同阶层人的生理和审美需求，才能体现“以人为本”的设计理念的真正内涵。 3．2地域性原则 小区景观应体现所在地域的自然环境特征，因地制宜地创造出具有时代特点和地域特征的空间环境，避免盲目移植;同时应尊重本土历史文化，保护和利用历史性景观，对于历史保护地区的住区景观设计，更要注重整体的协调统一，做到保留在先，改造在后。 3．3生态性原则 生态性原则要求居住区景观设计时既要与周围的生态环境相融合，又要对居住区原有的景观资源进行保护和利用，使其满足生态性要求;将先进的生态技术运用到居住区景观设计中实现资源循环利用、可持续发展要求。 3．4独特性原则 高层住区由于建筑高度高，居民观赏景观的视点不同，为了满足俯瞰效果坚持进行整体设计，居民在高层往下俯瞰景观时，为了避免居民在俯视时视觉重心不稳产生混乱的视觉感受，要保持其视觉的均衡与稳定;高层住区景观与多低层住区存在一定区别，在设计时既要考虑近人景观同时又要考虑立体景观和空中景观，实现多元化的景观设计原则;高层住区景观设计要考虑居民与自然景观的亲近性，增加居民对环境的安全感;高层住区景观设计要尊重城市本土文化使其融入城市自然景观中。 4高层住区生态景观设计策略 4．1从环境景观方面 4．1．1景观尺度多元化 高层住区在景观尺度方面应考虑多元化的景观尺度。第一采用大尺度景观缓和高层住区建筑体量大给人的压迫感(如采用俯瞰图案效果或者比较突出的色块、铺装来缓和建筑体量，植物、小品的景观要素在尺度的选择上要与建筑体量相匹配来减弱建筑体量带给居民的压迫感);第二采用宜人景观尺度给人以亲切感指引居民观赏景观同时满足高层住区中的下层用户的观景需求，上层用户可以通过空中花园营造近人景观满足其观赏和交往的需要。 4．1．2景观布局独特性 高层住区基于其建筑体量的关系，景观布局不同于多低层具有一定独特性。高层住区建筑密度低、建筑间距大、采用地下停车场等因素使得高层住区地面空间得以完整，可以融入更多景观元素，因此高层住区景观布局模式应采用立体景观和集中景观的形式，可适当图案化。高层住区水平景观相对比较集中，空间边界相对模糊，通过局部景观的营造实现景观层次的丰富。高层住区立体景观借鉴公共建筑中庭、边庭、屋顶花园的设计手法，建筑师在设计时采用错层和出挑进行屋顶花园和平台绿化、架空层景观设计等景观的营造满足高层住区对景观的需求。立体景观布局为高层住区景观设计创造多层次视觉效果，使建筑与景观相结合提高住区的建筑品位，实现开发商的利益最大化。 4．2从生态景观角度 4．2．1绿地景观合理化 高层住区绿地景观不足，为了弥补这种不足，设计时从空间绿化系统和植物配置方面来增加绿地景观。高层住区为了满足绿化景观的需要，设计时考虑多方位、多层次的绿化组织使绿化景观呈现出空间效果，通常做法为:结合多层次地形变化增加绿化率，结合植物的高低进行搭配形成高低错落、远近分明、疏密有致的绿化层次满足高层住区不同楼层对景观的观赏;高层住区绿化除了水平空间绿化更多要考虑垂直绿化，垂直绿化要根据位置(屋顶花园、架空空间绿化)、建筑高度等解决人们与绿化的接触，增加亲和力。利用高层建筑底部空间进行绿化设计，不仅可以将景观引入室内同时弱化了建筑与景观界限，实现建筑与景观相融合增加绿化面积;利用高层建筑平台空间进行屋顶花园设计，不仅可以提高住区绿化的覆盖率还可以满足高层住户的观景需要。植物配置要点:1)注重植物多样性，植物配置过程中利用植物自身的高度进行搭配使其形成层次分明的景观效果;2)尊重植物季节变化，设计时利用植物品种之间的生态习性差异进行互补实现一年四季都有景可观;3)首选本土植物，不仅提高植物成活率且调节生态环境能力高于外来植物，同时与本土人文相结合;4)避免住区内绿化景观重复，可以对局部景观进行人工处理体现住区自身的特色。 4．2．2水体景观生态性 从水体资源考虑尽量在自然水体上进行造景，同时采用中水回水(雨水、雪水等)系统解决景观用水，不仅环保且重复利用资源;从水景用材考虑尽量减少水泥、混凝土材料，采用绿地土层储存雨水可以保护周边原有生态系统;水景尽量采用水生植物同时投入鱼类等水生生物不仅可以净化水体同时使其形成一个可循环的生态链。安全性:水体景观在给人们带来舒适的同时也存在一定危险，要考虑到老人及儿童的亲水愿望，要注重水景安全性设计，考虑水的深度、临水防护设施(设防护栏、安全警示牌等)。 4．2．3场所景观多元化 高层住区人口密集、场所空间有限，需要重视场所景观的设计且实行多元化原则。高层住区场所景观既要考虑在平面空间的层次性又要考虑竖向的立体层次来增加场所的多元化，满足居民的不同需要使居民参与其中感受景观带给人们的舒适性。场所景观设计时综合利用构筑物、绿化等对休憩场所进行遮挡，给居民一些私密空间减少人们心里不安定，增加安全感;充分利用架空层或者半地下空间等隐性空间进行场所布置，缓解大空间和大体量建筑带给人们的压迫感，又可以增加人们交往，满足精神需求;其次要考虑到住区内老年人、幼儿的需求，设置运动场所和游乐场所，设计时要考虑老年人使用及儿童户外活动特点，遵循就近、安全、隔噪等原则。 4．3从城市规划角度 居住区景观设计往往是作为建筑设计的附属而存在，导致景观环境过于零碎且与整体住区联系不紧密。在住区规划时要从城市规划角度出发，同时考虑景观设计与建筑设计，一方面景观设计从建筑风格出发使景观环境与建筑相融合，另一方面建筑设计要配合景观设计的布局模式进行局部微调，达到居住区规划的完整性。 5结语 高层住区生态景观设计是一个复杂的项目，通过分析高层住区景观设计现状，设计时结合景观设计基本原则，同时要考虑到其高视点观景的特殊性原则，提出适合高层住区生态景观设计策略，为居民创造一个舒适宜人的居住环境，同时为设计者提供一定参考。 作者：宋莎 单位：三门峡职业技术学院建筑工程学院 住区论文:城市生态住区人居环境设计论文 1研究区概况 西安市位于黄土高原东部的关中盆地，年盛行风向为东北风，夏季炎热多雨，冬季寒冷干燥，属暖温带半湿润大陆性季风气候，是我国建筑热工分区中的“寒冷地区”。虽然年降雨量相对较大，但由于城市规模庞大及周边水环境污染严重，仍属缺水城市，加之南面秦岭山脉的阻挡，焚风作用显著，城市热岛现象明显，为全国四大火炉之一。 2西安市生态住区人居环境现状 2.1耕地占用严重 十多年来，西安的城市化基本上走的是粗放式的外延发展道路，城市用地规模过度膨胀，占用了城市郊区大量的优质农田，土地利用集约度低下。据相关统计资料，西安市人均居住建筑面积2012年已达31.6m2，人均占地量远远超出了城市规划部门推荐的人均建设用地100m2/人的指标。 2.2中心空间不足 为追求经济效益的最大化，住宅户型设计偏大，但长度过大，建筑尺度缺乏美感;住宅间距偏小，无法满足南侧住宅底层住户冬季日照时长的健康需求，通风环境不佳，同时也挤占了住区中心宝贵的开敞空间;板式高层平行排列过分整齐划一，会让人有进入钢筋水泥森林的严重压抑感，更与生态住区“以人为本”的设计理念相距甚远。 2.3水环境缺失 西安具有西北缺水城市的一般特点———水资源短缺和水环境污染，目前西安市大多数住区仍以绿化景观与旱区景观为主，水景观环境缺失，许多住区甚至连点缀性的小型水景也难觅踪影。绿化用水采用生活用水且浪费严重，节约用水和高效用水很不理想。 2.4绿化配置单调 有的住区绿化多样性不够，植物配置不合理，未达到遮荫、降温、除尘、降噪的基本绿化效果。有的住区则过度注重观赏性和异地情趣，丢失了地域性与文化性。 2.5硬质铺装过多 住区内沥青混凝土路面及水泥路面铺装过多，地面渗透性几乎为零。暴雨袭来只能靠下水道排水，极易形成内涝，而且雨水未能得以充分利用，住区蒸腾作用明显，加剧了城市热岛效应。 3西安生态住区人居环境设计对策 设计师在住区规划中，应贯穿人文环境、住区空间、景观设计等一系列轴线，从大到小、从外向内，使空间、水体、阳光、绿地为居民创造自然、温馨的家园。在中心开敞空间设计喷泉、绿地、休闲广场等室外序列，将广场空间延伸到住区，空间设计自然连通，创造亲切怡人的景观。针对西安城市水与土地资源的实际情况及住区人居环境的规划设计中出现的问题，提出以下综合对策: 3.1以人的社会审美心理为中心，减少耕地占用，合理设计住区空间 提倡中小户型，能降低住宅总价，扩大居住群体，同时也能减少耕地占用，提高土地利用率，为住区居民提供健康优雅舒适自然的生活空间，对节约土地及改善居住环境都具有现实意义。提高住区建筑实体景物的视觉形象，创造赏心悦目的建筑艺术品。设计应最大限度的开发生态住宅的艺术功能，使这类住宅无论从外部还是从内部看起来都是艺术品。在群体设计中，讲求文化内涵及人文精神，避免奢侈的总体布局，注重单体空间组合的错落有致，丰富建筑空间。通过形式、尺度甚或色彩与质地的变化区分主次建筑，为住区提供多样性、个性化的住宅空间。在住区入口或中心位置设计标志性建(构)筑物、中央花园等开敞空间，如休闲广场、健身活动场、儿童游乐园等，创造便利于各个年龄层次人群的生活环境，这些对居民有魅力的空间既要各自独立又要相互渗透，而且还要具有人文的主题性，在美好而愉快的娱乐环境中鼓励人们用博爱和进取精神去对待生活，增强住区居民的归属感。不同建筑规模和标准的住宅单体围绕在中心开敞空间的四周，有规律的高度可以形成优美的城市天际轮廓线，高密度的住宅也能贴近中心景观生态区，提高了景观的均享性，最大限度地满足人们从物质到精神上的追求，减少现代高楼大厦给人们带来的孤独感。 3.2以住区的自然生态循环为中心，努力营造水环境，做好水资源的高效利用 把水环境的规划设计与住区生态系统的其它组成部分稳定联系起来，形成一个和谐完善的整体系统。水是生态环境中最富动感、最活跃的元素，水的有无往往与美好居住环境的获得密切相关，水的韵律和灵性柔化了住区行列式布局生硬、呆板的景观，提升了住区景观设计的水平和质量，并有调节局地气候温度、净化空气和维护生物多样性的功能。水环境的设计要充分利用地形、地势，把水景融于住区生态系统之中，将水体与住区空间、绿化及道路等要素统一处理，在交融状态中进行整体设计。对人的亲水性要充分考虑，用各种形式的水景满足人的不同需求，不仅要设计供人们观赏为主的水景观，还要尽可能地考虑让人参与其中，因为即使在形态上没有什么艺术魅力的水景，只要它能让人身入其中欣赏与碰触，它就有不可抗拒的吸引力。生态住区应在充分考虑水资源承载能力的基础上适当设置水池、小型人工湖等静水或喷泉、瀑布、壁泉等动水形式，用自然的柔性特征“软化”住宅建筑的硬体空间，为城市住宅景观注入新的生气与活力。利用地势的高低起伏设置有效的水体推流，与喷泉、瀑布等结合形成景观水循环系统，使景观水系统流动起来并保持清洁形成优美的水景，以达到美化环境愉悦身心的目的。西北半干旱城市普遍面临水资源短缺和水环境污染的双重压力，水资源的高效利用能补充住区景观水体的不足，减少环境污染的同时满足生态用水的水质要求。在开源上，一方面要加大污水的回收和再生利用。住区内设计优质杂排水的小型中水循环处理系统。污水由于相对集中就近可得，水量水质稳定，通过污水二级(二级强化)处理，或增加一些简单的深度处理工艺(直接过滤和消毒)即可解决生态环境用水及其他低质用水的需求，减少污染排放的同时节约淡水资源。另一方面做好雨水的收集利用，雨水是住区用水良性循环的资源之一，注重节水理念，设计下凹式集雨型绿地，雨水通过建筑物内巧妙隐蔽的集雨设施，流入设计有渗透性排水管的下凹式草坪，然后进入景观水循环系统，并配合水生植物和土壤过滤进行水的处理，即可用于绿化灌溉、景观用水的目的。在公共广场、人行路面和轻型车道及其两侧铺设透水砖或彩色透水混凝土，具有良好的装饰效果，在雨水蓄用的同时，最大限度的回补地下水，减少道路积水，防止内涝发生，还能降低地表温度、降噪除尘，节省原材料，达到一举多得的生态功效。在节流上，大力推广喷灌、滴灌、地下滴灌等节水灌溉方式，喷灌相较普通地面浇灌可省水30%～50%，喷洒均匀，可实现自动化，喷量容易控制不易产生地表径流和深层渗漏，特别适合密植、低矮植物的灌溉。滴灌主要用在花卉、灌木及行道树的灌溉上。地下滴灌是微灌技术的典型应用形式，该方式直接供水于植物根部，有利于保持作物根层疏松通透，水分蒸发损失小，实现节水增产，是目前最新、最复杂、效率最高的灌溉方法，在园林绿地应用中极具发展潜力。 4结语 生态住区人居环境的建设是一项复杂的系统工程，规划设计在其中起着至关重要的作用，需要通盘考虑水的循环、土地集约等自然资源和市政管道、园林绿化等工程技术以及建筑审美和社会文化心理的各个方面，只有处理好这些因素的关系，才能算作是一个成功的生态住区设计。 作者：吴磊 单位：西北大学基建处 住区论文:住区户外空间设计论文 1老年人的交往特点 首先，老年人更愿意和同龄、同阶层的其他老人交往，并且由于兴趣的不同，表现出同性聚集性；喜欢和活泼的孩子们交往，渴望和子女交流，又担心和他们有隔阂。其次，老年人参与的多为低运动量的活动。由于身体上的衰退，老人们活动的范围一般比较小，多数集中在住宅附近。最后，老人对空间的私密性要求更高。当老人在进行坐憩、下棋等不希望被打扰的活动的时候，会倾向于选择私密感较强的安静的小空间。同时，老年人极其念旧，喜欢在自己熟悉的地方活动。 2促进老年人交往的空间特征 行走不便、视力下降等无法抗拒的因素，使老年人在心理上和生理上产生了一系列特殊的需求。因此，老人们对住区空间环境质量的要求比一般人更为显著。 2.1易于到达的空间 随着时间的增长，老年人的行动能力会有所下降，因此，他们的活动空间必须是最近的路线就能安全到达的场所。万邦伟将老年人的出行活动分布圈划分为基本生活活动圈、扩大邻里活动圈、市域活动圈和集域活动圈等。其中基本生活活动圈一般为自家内院、宅间绿地、单元入口等。这个圈子是老年人最容易抵达的地方。将活动设施尽可能布置在家附近的位置，更能引发老年人活动的兴趣。 2.2亲切宜人的尺度 老年人对空间的私密性和安全性要求更高。在心理上，尺度适宜的空间能让老人更深切地体会到亲切感和安全感。扬•盖尔认为，在尺度适中的城市和建筑群，人们可以深切地体会到空间中的活动，而那些巨大的空间、宽广的街道和高楼大厦的城市则使人觉得冷漠无情。在生理上，小尺度的空间使老年人能清楚的看见空间的细部和其他人的活动，并且不需要费很大精力就能去想去的角落。 2.3易于识别的空间 老年人视力和记忆力的衰退导致他们在短时间内无法接受过多的信息。为了不使老年人迷失方向，住区户外空间设计必须是易于识别的场所。例如单元入口的设计可运用不同的材质和强烈的色彩进行区分；中心广场可以在空间中增加醒目的标志物帮助对焦，增强老年人对空间距离的感知；在拐角处以及高差变化的地方要用不同的色彩和材质，帮助老年人更好的识别空间的变化。 2.4完善的空间层次 奥斯卡•纽曼在《可防卫空间》一书中提到了关于空间层次的关系，即公共空间———半公共空间———半私密空间———私密空间的组织模式。在住区内，交往空间的层次主要体现为，中心广场、绿地———小区道路———组团绿地、院落活动场地等———单元入口、室内。由此给不同的老年人提供了多种选择的方式，这样有助于老人们选择适合自己的交往模式，既可以参加聚会活动，可以与偶遇的人聊天，又可以在花下小坐、对弈。 3促进老年人交往的户外空间设计 3.1广场空间 广场空间是住区中老年人户外活动最重要的空间之一，是住区人群最集中的地方。广场应设在住区较为中心的位置，方便住在各个角落的老年人到达。广场的尺度在满足活动需要的同时，不可太过空旷，尺度适中的广场可保证场地的亲切感，同时避免夏季的日晒和冬天的猛风对老人身体造成伤害。广场周围应保证一定的绿化率，否则容易造成老人迅速通过或只是呆在广场边缘，不愿意投入活动。茂盛的植物和多样的设施既可避免广场单调乏味，又可以让老年人一边活动一边欣赏风景，使老年人觉得心情舒畅。 3.2步行空间 为了老年人的安全考虑，住区内的道路宜采用人车分行，给他们提供一个安全、舒适的步行空间。步行空间包括中心绿地、广场和各级道路的人行道。步行空间设计得是否得当对老年人出行的频率有着直接的影响。首先，道路必须通畅平整，采用防滑材质铺地。过于曲折或高低不平的道路会对老年人活动的安全性造成影响。其次，道路要富于变化，避免景观重复性，增加层次感，让老人散步的途中不感到单调乏味。再次，对于记忆力衰减和感知能力下降的老年人来说，道路的可识别性也是十分重要的。在道路节点或拐角处设置小品、雕塑等识别物，可以增强老人对道路的识别度。此外，步行道的沿途需要设置休息空间，方便老年人随时休息。 3.3单元入口空间 单元入口空间是连接室内和户外的过渡空间，是衔接私密和公共空间的半公共空间，方便老人进出室内外在此适应环境和调整心理。同时也是出入的必经之地。扬•盖尔认为：“紧靠宅前哪怕是很小的户外区域，也比不易到达的较大娱乐区域有更多、更广泛的用途。”单元入口不可过于狭窄，除通行之外要有一定可以活动的区域，并设置可休息的空间。入口处要设置雨棚，有利于室内外更好的融合，同时方便老人在天气恶劣的时候既能躲避风雨，又能欣赏外面的景致。 3.4健身活动空间 老年人的健身活动空间主要包括运动场地和健身设施。运动场地包括各种球场、跳舞等集体活动场。场地之间可用灌木分隔，避免互相影响，又不会遮挡视线，注意周边景观的设计和场地的朝向，为老年人创造舒适安逸的健身环境。健身设施可结合运动场地布置，活动设施应具有多样性，满足不同老年人的需求。设计应符合老年人的尺度和运动强度，并使用防滑材质。活动空间的周围应提供休息的座椅，方便老年人长时间逗留，并促进老年人在锻炼身体的过程中的交谈。 3.5无障碍设计 恰到好处的无障碍设计，既可以使行动不便的老年人得到很大的便利，又可以让老年人感受到社会对他们的关注。在出入口、亭子等有高差变化的地方，除台阶之外，还应设坡道和扶手，方便坐轮椅和行动不便的老年人安全活动。坡道和台阶的设计要平缓，过陡的坡道和过高的台阶都会对他们的行动产生阻碍。要注意的是，坡道并不是阶梯的替代品，要同时考虑到坐轮椅和不坐轮椅的老年人使用需求，因为对于不坐轮椅的老人来说，坡道反而更危险。 4结语 每个人都要经历老年的阶段，人的一生中，至少有三分之一的时间是在行动不便的状态下度过的。因此，每个人都将会是适老化户外空间的受益者。研究老年人的心理需求和行为特征，探讨促进老年人交往的户外空间的设计方法，营造适应老年人生活的住区环境，有益于更好的迎接人口老龄化的问题，建设真正适合人们一生居住的家园。 作者：郑亦乔 唐文 单位：昆明理工大学 住区论文:老年人住区户外空间设计论文 1老年人的交往特点 首先，老年人更愿意和同龄、同阶层的其他老人交往，并且由于兴趣的不同，表现出同性聚集性；喜欢和活泼的孩子们交往，渴望和子女交流，又担心和他们有隔阂。其次，老年人参与的多为低运动量的活动。由于身体上的衰退，老人们活动的范围一般比较小，多数集中在住宅附近。最后，老人对空间的私密性要求更高。当老人在进行坐憩、下棋等不希望被打扰的活动的时候，会倾向于选择私密感较强的安静的小空间。同时，老年人极其念旧，喜欢在自己熟悉的地方活动。 2促进老年人交往的空间特征 行走不便、视力下降等无法抗拒的因素，使老年人在心理上和生理上产生了一系列特殊的需求。因此，老人们对住区空间环境质量的要求比一般人更为显著。 2.1易于到达的空间 随着时间的增长，老年人的行动能力会有所下降，因此，他们的活动空间必须是最近的路线就能安全到达的场所。万邦伟将老年人的出行活动分布圈划分为基本生活活动圈、扩大邻里活动圈、市域活动圈和集域活动圈等。其中基本生活活动圈一般为自家内院、宅间绿地、单元入口等。这个圈子是老年人最容易抵达的地方。将活动设施尽可能布置在家附近的位置，更能引发老年人活动的兴趣。 2.2亲切宜人的尺度 老年人对空间的私密性和安全性要求更高。在心理上，尺度适宜的空间能让老人更深切地体会到亲切感和安全感。扬•盖尔认为，在尺度适中的城市和建筑群，人们可以深切地体会到空间中的活动，而那些巨大的空间、宽广的街道和高楼大厦的城市则使人觉得冷漠无情。在生理上，小尺度的空间使老年人能清楚的看见空间的细部和其他人的活动，并且不需要费很大精力就能去想去的角落。 2.3易于识别的空间 老年人视力和记忆力的衰退导致他们在短时间内无法接受过多的信息。为了不使老年人迷失方向，住区户外空间设计必须是易于识别的场所。例如单元入口的设计可运用不同的材质和强烈的色彩进行区分；中心广场可以在空间中增加醒目的标志物帮助对焦，增强老年人对空间距离的感知；在拐角处以及高差变化的地方要用不同的色彩和材质，帮助老年人更好的识别空间的变化。 2.4完善的空间层次 奥斯卡•纽曼在《可防卫空间》一书中提到了关于空间层次的关系，即公共空间———半公共空间———半私密空间———私密空间的组织模式。在住区内，交往空间的层次主要体现为，中心广场、绿地———小区道路———组团绿地、院落活动场地等———单元入口、室内。由此给不同的老年人提供了多种选择的方式，这样有助于老人们选择适合自己的交往模式，既可以参加聚会活动，可以与偶遇的人聊天，又可以在花下小坐、对弈。 3促进老年人交往的户外空间设计 3.1广场空间 广场空间是住区中老年人户外活动最重要的空间之一，是住区人群最集中的地方。广场应设在住区较为中心的位置，方便住在各个角落的老年人到达。广场的尺度在满足活动需要的同时，不可太过空旷，尺度适中的广场可保证场地的亲切感，同时避免夏季的日晒和冬天的猛风对老人身体造成伤害。广场周围应保证一定的绿化率，否则容易造成老人迅速通过或只是呆在广场边缘，不愿意投入活动。茂盛的植物和多样的设施既可避免广场单调乏味，又可以让老年人一边活动一边欣赏风景，使老年人觉得心情舒畅。 3.2步行空间 为了老年人的安全考虑，住区内的道路宜采用人车分行，给他们提供一个安全、舒适的步行空间。步行空间包括中心绿地、广场和各级道路的人行道。步行空间设计得是否得当对老年人出行的频率有着直接的影响。首先，道路必须通畅平整，采用防滑材质铺地。过于曲折或高低不平的道路会对老年人活动的安全性造成影响。其次，道路要富于变化，避免景观重复性，增加层次感，让老人散步的途中不感到单调乏味。再次，对于记忆力衰减和感知能力下降的老年人来说，道路的可识别性也是十分重要的。在道路节点或拐角处设置小品、雕塑等识别物，可以增强老人对道路的识别度。此外，步行道的沿途需要设置休息空间，方便老年人随时休息。 3.3单元入口空间 单元入口空间是连接室内和户外的过渡空间，是衔接私密和公共空间的半公共空间，方便老人进出室内外在此适应环境和调整心理。同时也是出入的必经之地。扬•盖尔认为：“紧靠宅前哪怕是很小的户外区域，也比不易到达的较大娱乐区域有更多、更广泛的用途。”单元入口不可过于狭窄，除通行之外要有一定可以活动的区域，并设置可休息的空间。入口处要设置雨棚，有利于室内外更好的融合，同时方便老人在天气恶劣的时候既能躲避风雨，又能欣赏外面的景致。 3.4健身活动空间 老年人的健身活动空间主要包括运动场地和健身设施。运动场地包括各种球场、跳舞等集体活动场。场地之间可用灌木分隔，避免互相影响，又不会遮挡视线，注意周边景观的设计和场地的朝向，为老年人创造舒适安逸的健身环境。健身设施可结合运动场地布置，活动设施应具有多样性，满足不同老年人的需求。设计应符合老年人的尺度和运动强度，并使用防滑材质。活动空间的周围应提供休息的座椅，方便老年人长时间逗留，并促进老年人在锻炼身体的过程中的交谈。 3.5无障碍设计 恰到好处的无障碍设计，既可以使行动不便的老年人得到很大的便利，又可以让老年人感受到社会对他们的关注。在出入口、亭子等有高差变化的地方，除台阶之外，还应设坡道和扶手，方便坐轮椅和行动不便的老年人安全活动。坡道和台阶的设计要平缓，过陡的坡道和过高的台阶都会对他们的行动产生阻碍。要注意的是，坡道并不是阶梯的替代品，要同时考虑到坐轮椅和不坐轮椅的老年人使用需求，因为对于不坐轮椅的老人来说，坡道反而更危险。 4结语 每个人都要经历老年的阶段，人的一生中，至少有三分之一的时间是在行动不便的状态下度过的。因此，每个人都将会是适老化户外空间的受益者。研究老年人的心理需求和行为特征，探讨促进老年人交往的户外空间的设计方法，营造适应老年人生活的住区环境，有益于更好的迎接人口老龄化的问题，建设真正适合人们一生居住的家园。 作者：郑亦乔 唐文 单位：昆明理工大学 住区论文:山地住区道路系统设计论文 1实践与思考 结合重庆市“旭辉•尚北郡”住宅区道路系统的设计实践，设计试图基于区位与现状的分析，找寻一种既适宜于本案规划设计，又具有山地住区典型意义的道路规划途径，以此探索山地住区道路系统设计的参考价值。 1)基地区位与现状:重庆市“旭辉•尚北郡”位于重庆市渝北区，整个基地形状近似长方形，其中东南长边临双湖路，西南短边临宝桐路，其余两个边紧临“心海湾”住宅小区。基地内地形变化较为复杂，高差变化大，呈西低东高走势，由东北端至西南端有近60m天然高差。而基地中部有高压线呈南北向穿越用地上空，临高压线北侧局部高差近33m，其余地方高差变化则相对减缓。基地东南侧的双湖路为城市次道，道路相对较窄，坡度为8%，整个坡长约720m，中间有绿化带隔开，不易掉头且通行能力不够良好。 2)设计思考分析:尚北郡住区属于典型的山地特征，整个场区的平均坡度接近10%(62/650)，是一个对车行系统来说坡度较大的场地，针对这样一个坡度特征的居住小区，如何规划设计出一个相对适宜的车行系统，是设计中应该重点考虑的环节。在山地道路系统的常规设计实践中，无论是迎山而上的S型爬坡道路，还是环绕山体螺旋而上的盘山道路，其主旨都是尽可能的减缓车行系统的坡度。本案规划设计中，结合建筑群落式的布局体系，道路系统采用S型爬坡道路与环绕型盘山道路相结合的方式，人行系统结合自然绿轴与树状主轴相互交汇且贯穿全区，成为社区内主要的景观与人流交通组织方式，居住组团犹如末端的树冠，分散在两轴之间。自然绿轴是社区内的主要软质景观，而树状主轴则成为社区中主要的硬质景观资源，也是主要的人流路径，赋予环境趣味横生的山地特色，连续的连接形成“街道”，转折与交接的位置放大成为“广场”，成为人们使用频繁又富有趣味的地方，社区的生活随之成为一种生活体验，是社区的风情所在。 3)便捷、适宜、有序的入口设置:考虑到本案基地的较大高差现状，设计本着找寻一个便捷、适宜、有序的入口设置原则，在坡度相对平缓且道路等级适宜的宝桐路中段设置整个小区的主出入口，主出入口处设计成一个大型开放式广场，便于住宅区和商业街区的车流和人流组织，尽量使其互不干扰。将整个住宅区的大门通过林荫大道的引申，向住区内部退进，留出足够的住区外部缓冲带，以缓解主出入口的人流与车流汇集压力。同时通过主入口广场设置放射形车行道，让洋房区、高层区与公寓酒店区的车行系统自成独立体系。基于整个住区的巨大规模与用地的超长尺度，设计在双湖路中部及东部共设置两个次入口，方便双湖路的人流和车流进入小区。并在宝桐路西部设置了一个次要的车行入口，同时，在设置次入口的位置时，尽量靠近规划中的公交车站。公寓、酒店和配套小学等公建都有单独的出入口，与住区人流、车流均无交叉干扰。 4)流畅的车行系统设计:本案因为开发进度与场地自身的高差地形限制，整个住区分5个住宅组群及一个独立小学和独立的酒店与公寓地块。据此，车行系统的设计出于两个原则性的思考:一是便于各组群间的分期建设与各自独立成形，二是必须做到车行系统自身的流畅贯通。车行系统在本住区规划设计中，既是各组群的联系纽带，同时又是各组群的分界线，本案通过一条顺应地形走势的S型区内主道，贯穿整个用地的长方向，同时通过三条辅道与主道的连接，有效地将各住宅组群分隔与联接，形成典型的S型爬坡道路与环绕形盘山道路系统。主道为6m宽的双车道，同时，辅道也以6m为主，局部为4m宽的单车道。因为场区高差较大，S型主道的设置更为有效地消解掉整个场区近60m的高差，使得整个主道可控制在5%～7%的坡度范围内，便于行车的车速控制，增加其区内行车的安全性，降低汽车爬坡的噪音，并具有流畅的车行效果。整个住区的车行系统基本沿着基地或组团外围布置，便于人车分流的设置。 5)树状人行系统设计:车行系统的科学性设置，基本就确定了整个住区的组群关系与景观系统关系。结合整个住区的绿化景观系统，依照社区－组团－单元－住宅的逻辑关系组合成连续、树状的步行系统是本案步行系统设置的原则。通过入口广场、林阴道、中心景观及宅前院落各空间节点的营造，整个住区的步行系统犹如一棵枝繁叶茂的树，主入口广场是树根，林荫大道是树干，组群间的景观轴是树枝，各住宅单元的入口是树梢，一个完整的生态体系化的道路系统由此产生。树状的道路系统设置，强调了归家路程的指向性，有利于提高社区内空间的可识别性，并产生视线与环境的联系，使步行系统具备更多的景观与生活意义。 6)利用高差的地下停车系统设计:本住区停车规模较大，约1800辆，其中规划设计将1600辆左右的车设置为地下停车位，基于场地自身的高差体系，设计中尽可能的利用场地高差设置地下停车库。每一个住宅组群均有独立的地下车库，如此设置，既缓解集中停车的压力，同时又利于每个组群的人车分流，让每个组群的大量停车入库后，更便捷的由车库直接进入各住宅单元。车库设计的一个显著特征是分散布局，且高差变化丰富，顺应室外场区形成不同的台地，以此减少工程量，做到了有效利用场地高差的效果。 2结语 山地住区规划设计中，道路系统的设计是一个复杂而艰难的设计课题，无论是螺旋而上的盘山道路，还是S型的爬坡道路，缓解高差是车行系统设计中一个根本性的原则，以保证流畅、高效、安全的车辆通行效果。对于山地住区的人行系统来说，复杂的场地高差体系，同时兼有优劣两个层面的功效，建筑大师赖特说过，“只要基地的自然条件有特征，建筑就应像从基地自然生长出来那样与周围环境相协调。”设计中有效利用高差，营造一种曲折婉转、步移景异的流线效果，给设计带来不可限量的创造空间。而利用场地高差的地下停车系统设计，是山地住区设计中一个惯常采用的设计方法，设计中紧密的分析用地环境的高差关系，结合地面建筑的规划设计，以更合理、高效地利用场区高差为主旨。 作者：向子浩 单位：重庆市全城建筑设计有限公司 住区论文:住区会所空间设计论文 1住区会所中引入模糊空间的必要性 1.1建筑空间的多义性处理，激发场所的活力 现代建筑特定空间的功能由单一化走向多样的复杂化。模糊性总是伴随着复杂性而出现，复杂性意味着因素与联系的多样性。住区会所的庭院空间通过引入植物、水体、小品等元素，满足人们亲近自然的情感需求，同时，将各内部空间动、静分区，解决采光、通风等问题。人们也可以在会所庭院里行走、驻足、休憩、冥想、集会、宴宾等。适当加宽的走廊不仅仅具有交通疏散的功能，也可成为书法、绘画等的展示空间，或成为交往空间。 1.2促进交往，增加邻里情感 模糊空间，其开放的空间形态，有利于周围空间属性的进入，使其很大程度上作为公共空间存在，使人们的交往自然而然的发生，如散步、闲谈、健身、休息等行为由于空间的交互而被自然地引发;又由于空间的形式和功能的复合多样，营造出丰富多彩的空间氛围，激发了多样的社会生活，吸引了异质人群的聚集，增加了邻里交往几率，从而赋予空间更浓郁的人情味和亲切感。 2营造模糊空间的设计策略 2.1界面的消解 “界面”是模糊空间形成过程中的重要元素，它可以是围成建筑空间的实体边界，如墙体、地面、屋顶，也可以是不同性质的虚边界。“消解”这个词是从西方借译过来的，其哲学意义通常是说一种力量(或理念)对另一种的抵消或者瓦解。界面上的消解一般理解为界面在视觉上的消失或弱化。住区会所的模糊空间正是通过其界面之间的消解和转换，使得界面两侧的空间摆脱约束，得以实现城市与建筑、建筑内部与外部、人工与自然的相互渗透、转换和融合，为城市景观带来新的气象。2.1.1形式的消解通过挖空、架空、局部退让等形式的消解手法，弱化、模糊化建筑的界面，进而模糊空间与功能之间的对应关系，产生从二维平面到三维甚至四维空间状态上的复杂、意义丰富的模糊空间，为使用者提供承载多种可能性行为的场所。例如:将屋顶作为对公众开放的活动和观景空间，是顶界面的消解手法，将传统意义的屋顶形式进行转化、消除，将建筑融于场地。江苏盐城的水边会所，通过对建筑体量的拉伸、环绕和折叠等手法，形成内院以丰富空间和景观的层次、亲近水面和利用屋顶以延展可活动和观景的空间的效果，并由此加强了空间的通透性、层次感和流动性，形成一系列的模糊空间(图1)。建筑底部用数个竖起的钢柱局部架空，是对基座进行消解，形成的模糊空间，以回应场地的软地基对桩基的需要(图2)。2.1.2材料的消解材料的消解主要是通过材料的“透明”特性对建筑的空间意向做出诠释。通过外墙、隔墙、屋顶等水平和竖直界面的透明属性处理，借着空间之间视线的贯穿和渗透的变化，空间有了多层次表现，为人们创造了丰富而细腻的感官体验，通常出现在室内空间与室外空间直接相邻的界面。如靠近庭院、室外广场、街道等的墙面运用大面积的透明玻璃、半透明玻璃、镜面玻璃、轻薄石材、多孔金属板、金属网格、百叶、聚碳酸酯板等以及屋顶使用玻璃顶或局部玻璃顶，在引入自然光的同时，把室外空间引到室内，增加会所内部与室外环境视线交流的界面，满足人们亲近自然的情感需求，同时使内部结构和空间深度在建筑表皮层面得以反映，丰富了建筑外部造型的动感变化(图3)。 2.2形体的加减法构成 形体的加减法即是形体的建构和解构的过程。在模糊空间的营造中，可以在形状、体量、方向上交织使用加法和减法，使空间变化丰富。主体建筑外加设的雨蓬、挑台、台阶与平台、装饰性构架、多孔金属板、片墙、外廊、遮阳飘板、标志物等营造出来的模糊空间皆为使用叠加、覆盖、穿插、附加、重复等“加法”所得。例如台阶与平台常常用作会所户外活动的滞留空间，变换着等候、聚会等多种空间角色。中庭、边庭、庭院、凹入式入口等是通过切削、挖空等减法营造出的模糊空间。住区会所中广泛使用的中庭空间，打破各层楼板之间的纵向分隔，使建筑空间在竖直方向上连为一体，形成多视角的立体空间，包含有休息等候、交往、咨询联系、收银结算等多项功能，各种人流交汇于此，交流、洽谈、活动、停留，承载着使用者对生态、文化、情感等多方面生理和心理的高层次需求。南京香榭岛的低密度住宅区会所将入口广场、入口门厅、室内两层通高中庭连续起来，形成一个有张有弛、互相贯通的空间序列。中庭内部有植物生长，顶部大面积天窗完全以玻璃覆盖并能利用自然光。天窗的朝向为南京地区夏季主导风向:东南向，冬季可以通过天窗获得自然光和太阳辐射热。春秋季节打开天窗还有利于通风，夏季则可以利用遮阳百叶调节角度，使漫射光可以进入。 2.3光与影的结合 著名的美国现代建筑师路易斯·康说过:“材料是消耗了的光”，“设计空间就是设计光亮”。阳光下产生的强烈光影，通过建筑的材料、质感、虚实、透明度、荧光度、反射度等特质使物体得以成为物体，它将空间和形式联系起来。在节约能源、保护自然生态环境、实现可持续发展等方面，建筑更是离不开自然光的作用，以满足采光、取暖等功能需要。引入自然光与影，为会所建筑的模糊空间提供了功能上乃至精神上的效用。自然光线通过侧窗、天窗、庭院、中庭、边庭等进入空间，在空间中折射、镜面反射、漫反射、透射，能通过模糊空间界面的凹凸变化来体现虚实的对比，完善和划分空间，赋予墙体以色彩，使材料质感更加动人，赋予场所特定的性格。深圳华侨城会所是建筑大师、普利兹克奖得主理查德·迈耶在中国的第一个建成作品，白色金属板的使用以及对光影效果的控制是设计最突出的特色(图6、图7)。在室内，自然光从天窗与垂直遮阳帘透射进来，通过白色的大型无缝可丽耐板墙面将光影很好地烘托。随着一天当中不同时间和一年中不同季节的太阳照射角度的不断变化，会所的室内外光影效果也随之改变，营造出丰富的空间效果，身处其中，可以体会到时空的推移和变换。 3结语 模糊空间优化了建筑环境，丰富了空间类型，亲和自然环境，支持人的休闲行为。住区会所的建筑方案设计的角度对模糊空间做了一些探讨总结，借此抛砖引玉，共同探讨，以期在设计中创造出更加宜人的人居环境和交往空间。 作者：周静 贾德恒 单位：南京工程学院建筑工程学院 住区论文:寒地住区高层建筑设计论文 1节能布局 我们经常说到“寒地建筑要像花朵一样开向阳光”，其主要是指从高层主体的建筑平面空间布局与朝向选择、建筑围护结构材料的布局等两方面来考虑建筑节能问题。寒地高层建筑的围护结构本身就应该是一种节能布局形式，主要表现在主体的外围护结构材料的节能布局方面(简称材料的节能布局)、建筑主体空间的节能布局(简称空间的节能布局)。 1．1空间的节能布局 太阳拥有巨大的辐射能量。“据有关资料分析，每年地球接收的太阳能量有60亿千瓦。……从某种意义上讲，地球本身就是巨大的太阳能接收器。”由于太阳高度角的原因，寒地住区建筑的南北向室内空间形成明显的冬暖夏凉的特点，且南北空间室内温差能够达到3℃左右。通常情况下，人们希望停留在南向空间中，因南向空间的热舒适度更加宜人。因此，在寒地住区建筑布局中，人们十分珍惜阳光所带来的温暖及舒适度，设计师应关注阳光对于寒地住区建筑节能问题的影响。在寒地住区的住宅建筑规划中，应充分考虑日照问题，尤其是住宅建筑单体的布局和朝向选择方面，应使住区建筑单体的布局和朝向能够实现接收最大量的太阳辐射热能。“如北纬40°～45°地区，冬天建筑的朝向所得到的辐射能量几乎比夏天多2倍。而在夏天，东、西向所得到的能量比南向多2．5倍，不同朝向及不同季节，建筑物所得到的太阳辐射热能量不同，热损失也不同，尤其是在冬至前后，由于太阳高度角低，房间所接收的太阳光线的面积比夏天多得多。”在寒地住区建筑单体及群体布局时，首先应考虑环境、气候等因素，按不同地区的太阳高度角情况进行住区建筑的日照分析，获得每日冬季日照时间。在围护结构布置时，建筑南向开窗的面积应尽可能大些，这样可以充分接纳阳光进入室内。在满足采光条件下，北向和西向的建筑开窗面积可以小些，减少热损失，保持舒适的室内热环境。这一点在东北传统民居中就有充分体现(见图1)，可以在传统民居中看到的节能思想主要有:第一方面，传统房屋南、北向开窗面积的差异显著，南向开窗面积大，利于获得更多的阳光，北向开窗面积小，便于防止冬季冷风渗透，减少能量损失;第二方面，居室内设置冬季储存蔬菜的地下空间(俗称地窖或菜窖)，它从调节室温的角度，可以利于冬季室内升温，夏季室内降温;第三方面是塑料大棚的围护墙体设置也考虑了南向光线的获得及北向冷空气的防护问题;另外，还有屋顶采用的木屋架及室内顶棚与屋面之间的构造层次的处理等方面，都有利于冬季保温及夏季隔热。从以上几个方面可以看到，东北传统民居中具有许多朴素的节能思想，这对于寒地住区建筑的节能设计都将产生积极有效的影响。 1．2材料的节能布局 高层建筑主体布局中应考虑建筑的功能需求，哪些空间须布置在较好的朝向，需要接收大量阳光，根据实际需要其围护构件可以尽量做得通透些，更有利于吸纳光线，阳光与景观都从这一侧被引入建筑中。相反，寒地高层建筑有些空间不需要日照，对阳光没有严格要求或不需要布置在有利朝向(南向或东向)，根据实际需要其建筑围护构件可以尽量做得厚重些，可以更有利于抵御冷风渗透，具有足够的保温能力，后者就涉及到材料的节能布局问题。材料节能布局是指高层建筑的围护结构在设置时通透与厚重问题的思考。要把建筑中好的朝向尽量安排适宜接收阳光、视线无遮挡、私密性不严格的空间，如寒地住区高层住宅的起居室、书房、健身房等，就比较适合，它需要选择通透性的材料，其节能原理如同花房一样，气密性、保温性和隔声性等均较好的玻璃材料便成为设计师的首选，将其做成幕墙，不仅可将阳光全部接收进入，也可以起到一定的屏挡、围护作用。 2平面及体型的节能选择 在寒地住区高层建筑中，建筑单体的外围护墙体的耗能基本上占建筑整体耗能的1/4左右，也就是说，通过墙体、楼面、门窗等渠道，将能量从室内源源不断地运送到了室外。笔者认为，在建筑形体设计时，一定注意减少形体变化，尽量让平面做到“抱团”“紧凑”。当采用这样的平面形式后，建筑单体的外露墙体与楼板的面积会大量减少，同时，很好地控制了建筑的体形系数，建筑耗能也会相应地随之减少，如某些建筑的圆形、椭圆形、六边形等平面就是比较理想的形式。因此，基于寒地住区高层建筑的节能考虑，在住区高层建筑的形体设计时，应注意不宜复杂，减少变化与分支，尽量“抱团”处理。高层建筑的平面形状千姿百态，最基本的是正方形、矩形、三角形、圆形、菱形等，或是上述形式的变体和组合体，选用哪种平面主要取决于总体构思、设计对象的功能、技术条件和自然气候与环境等因素。作为建筑师应努力创造出新颖别致、与众不同的建筑形象，采取功能与内在性格相一致的形式，并与周围多种环境要素相协调，给建筑和城市带来生机。通常情况，寒地高层建筑平面选型要像一个“熨斗”形，它是一种节能型平面。“熨斗”形是三角形与圆形的结合形，锐角形成两条竖棱线锋刃尖利，其锐角多做切角处理，形成三短边的折面小山墙，在空间占地和体形变化上产生奇特的视觉效果。圆形是最完美的图形，以最少外墙长度得到较大面积，比同面积的方形平面的外墙长度减少10%。在体积相等时，比正方体体形的建筑外墙面积减少约8%，所受风力比类似矩形或方形少30%左右。“熨斗”形平面集中了圆、三角形的优点，具有奇特的视觉艺术效果，所受风力比其他平面形状少、外墙比同面积(或同体积)的方形或矩形的长度少。 3围护墙体的节能设计 3．1外墙采用轻质高效保温的外保温设计 寒地住区高层建筑的主体结构常采用框架或剪力墙结构，有时短肢剪力墙也应用于小高层住宅中。为减少主体结构荷载及满足保温、隔热需要，围护结构填充墙多使用轻质高效保温材料。常用做法包括:粘土多孔砖及粘土实心砖的复合墙体、陶粒混凝土空心砌块、空心砖岩棉夹心复合墙体等。住区建筑的围护结构墙体保温可分外保温和内保温等两种方式，存在的问题较多，如冷凝水、节能效果并未达到设计要求等。 3．2减少轻质保温材料的使用 寒地住区高层建筑的围护墙体不宜采用轻质保温材料，主要是指外保温的聚苯乙烯泡沫板及岩棉板等。究其原因是轻质保温材料的寿命与强度同建筑主体结构的寿命不能达到同步，一栋多层住宅寿命可以是50年，小高层、高层少则70年，多则上百年。在使用年限及强度方面，笔者认为轻质保温复合墙体存在不足:首先是抗震性能及整体性差，与建筑主体结构构件的连接不好;第二方面是饰面材料受限，因其不能承受外部装修贴、挂，材料本身不能承受较大荷载，在外墙上实现不了贴挂石材、粘外墙砖及安装装饰构件，像铁艺护杆等;第三方面是加工、装修受限，有振动的凿、刨等装修施工不能承受;第四方面是外饰面效果较差，在饰面施工不精细时，从外观上甚至能够看到保温材料的轮廓形状，很不美观，不及外墙砖及石材等的饰面效果，有时墙表面易出现裂纹，安装不好会出现大片剥落;第五方面是出现冷桥，在复合墙体中，由于钢筋混凝土的框架梁柱、剪力墙等部分构件的嵌入，墙体内容易造成冷桥，致使出现保温、隔热的薄弱环节，这部分热损失约占整个建筑的5%～13%;第六方面是安全性差，这些复合保温材料分布于建筑外墙的外保温的位置，甚至窗台外侧，在室内装修施工作业时，容易误认为是墙体的实体部分，存在不安全隐患。因此，寒地住区建筑外墙材料若采用轻质保温材料时，则上述内容应得到关注，采取有效的构造措施加以克服。 3．3采用的混凝土空心砌块 该类材料保温效果好，又具有一定强度，弥补了轻质复合材料墙体的一些缺陷，在欧、美各国采用混凝土空心砌块方面取得了不少研究成果。美国的TB型保温隔热复合砌块将砌块分成内、外两块，中间夹有1in～2in厚的高效保温材料;“芬兰研制的一种空心砌块，空隙之间填入聚氨酯保温材料，300mm厚，传热系数K=0．25W/(m2•K)～0．28W/(m2•K)，某些欧美国家50%左右的建筑已应用多种形式的混凝土空心砌块。” 4新技术的节能运用 太阳能、风能等作为一种清洁的绿色能源，在建筑领域具有非常广泛的应用前景。在寒地住区的高层建筑设计中，也要尝试这些能源的应用，如被动式、主动式太阳能的利用，还有零能耗技术、地源热泵技术、生物质能技术、水资源的循环利用、屋面植被化与自然绿化等，这些新技术的应用既可以推动可持续战略走向实施，又是时代与社会发展、节能减排的必然结果。 5结语 从寒地住区高层建筑主体的空间布局、体型选择、围护结构设计、新技术运用等方面来尝试解决寒地住区高层建筑的节能问题，希望能够深刻认识高层建筑的未来节能设计方向，指导我们今后的建筑设计及工程实践。 作者：牟晓梅戴路滨孙清军单位：黑龙江科技大学建工院哈尔滨工业大学建筑学院 住区论文:住区会所中的模糊空间设计论文 1住区会所中引入模糊空间的必要性 1.1适宜于生态化 在生态与可持续发展的背景下，建筑节能问题不能简单地依赖于提高采暖技术和空调系统的效率、降低人工照明能耗等设备技术手段来解决，而是需要建筑自身在设计层面立足节能进行系统性的建构。模糊空间作为建筑空间设计的重要手法，是一种朴素的节能策略，其作为联系室内外的空间，为人们提供了充分与环境发生互动的可能性。双层玻璃幕墙、多孔金属表皮、百叶状表皮、中庭、边庭、庭院、屋顶花园等模糊空间，直接关联于建筑的自然通风、日光照射、绿化布局、水体蓄能调温、噪声衰减等物质和物理性能，可以有效改善建筑微气候，实现内部空间与自然生态系统的共融。 1.2建筑空间的多义性处理，激发场所的活力 现代建筑特定空间的功能由单一化走向多样的复杂化。模糊性总是伴随着复杂性而出现，复杂性意味着因素与联系的多样性。住区会所的庭院空间通过引入植物、水体、小品等元素，满足人们亲近自然的情感需求，同时，将各内部空间动、静分区，解决采光、通风等问题。人们也可以在会所庭院里行走、驻足、休憩、冥想、集会、宴宾等。适当加宽的走廊不仅仅具有交通疏散的功能，也可成为书法、绘画等的展示空间，或成为交往空间。 1.3促进交往，增加邻里情感 模糊空间，其开放的空间形态，有利于周围空间属性的进入，使其很大程度上作为公共空间存在，使人们的交往自然而然的发生，如散步、闲谈、健身、休息等行为由于空间的交互而被自然地引发;又由于空间的形式和功能的复合多样，营造出丰富多彩的空间氛围，激发了多样的社会生活，吸引了异质人群的聚集，增加了邻里交往几率，从而赋予空间更浓郁的人情味和亲切感。 2营造模糊空间的设计策略 2.1界面的消解 “界面”是模糊空间形成过程中的重要元素，它可以是围成建筑空间的实体边界，如墙体、地面、屋顶，也可以是不同性质的虚边界。“消解”这个词是从西方借译过来的，其哲学意义通常是说一种力量(或理念)对另一种的抵消或者瓦解。界面上的消解一般理解为界面在视觉上的消失或弱化。住区会所的模糊空间正是通过其界面之间的消解和转换，使得界面两侧的空间摆脱约束，得以实现城市与建筑、建筑内部与外部、人工与自然的相互渗透、转换和融合，为城市景观带来新的气象。 2.1.1形式的消解 通过挖空、架空、局部退让等形式的消解手法，弱化、模糊化建筑的界面，进而模糊空间与功能之间的对应关系，产生从二维平面到三维甚至四维空间状态上的复杂、意义丰富的模糊空间，为使用者提供承载多种可能性行为的场所。例如:将屋顶作为对公众开放的活动和观景空间，是顶界面的消解手法，将传统意义的屋顶形式进行转化、消除，将建筑融于场地。江苏盐城的水边会所，通过对建筑体量的拉伸、环绕和折叠等手法，形成内院以丰富空间和景观的层次、亲近水面和利用屋顶以延展可活动和观景的空间的效果，并由此加强了空间的通透性、层次感和流动性，形成一系列的模糊空间。建筑底部用数个竖起的钢柱局部架空，是对基座进行消解，形成的模糊空间，以回应场地的软地基对桩基的需要。 2.1.2材料的消解 材料的消解主要是通过材料的“透明”特性对建筑的空间意向做出诠释。通过外墙、隔墙、屋顶等水平和竖直界面的透明属性处理，借着空间之间视线的贯穿和渗透的变化，空间有了多层次表现，为人们创造了丰富而细腻的感官体验，通常出现在室内空间与室外空间直接相邻的界面。如靠近庭院、室外广场、街道等的墙面运用大面积的透明玻璃、半透明玻璃、镜面玻璃、轻薄石材、多孔金属板、金属网格、百叶、聚碳酸酯板等以及屋顶使用玻璃顶或局部玻璃顶，在引入自然光的同时，把室外空间引到室内，增加会所内部与室外环境视线交流的界面，满足人们亲近自然的情感需求，同时使内部结构和空间深度在建筑表皮层面得以反映，丰富了建筑外部造型的动感变化。 2.2形体的加减法构成 形体的加减法即是形体的建构和解构的过程。在模糊空间的营造中，可以在形状、体量、方向上交织使用加法和减法，使空间变化丰富。主体建筑外加设的雨蓬、挑台、台阶与平台、装饰性构架、多孔金属板、片墙、外廊、遮阳飘板、标志物等营造出来的模糊空间皆为使用叠加、覆盖、穿插、附加、重复等“加法”所得。例如台阶与平台常常用作会所户外活动的滞留空间，变换着等候、聚会等多种空间角色。中庭、边庭、庭院、凹入式入口等是通过切削、挖空等减法营造出的模糊空间。住区会所中广泛使用的中庭空间，打破各层楼板之间的纵向分隔，使建筑空间在竖直方向上连为一体，形成多视角的立体空间，包含有休息等候、交往、咨询联系、收银结算等多项功能，各种人流交汇于此，交流、洽谈、活动、停留，承载着使用者对生态、文化、情感等多方面生理和心理的高层次需求。南京香榭岛的低密度住宅区会所将入口广场、入口门厅、室内两层通高中庭连续起来，形成一个有张有弛、互相贯通的空间序列。中庭内部有植物生长，顶部大面积天窗完全以玻璃覆盖并能利用自然光。天窗的朝向为南京地区夏季主导风向:东南向，冬季可以通过天窗获得自然光和太阳辐射热。春秋季节打开天窗还有利于通风，夏季则可以利用遮阳百叶调节角度，使漫射光可以进入。 2.3光与影的结合 著名的美国现代建筑师路易斯•康说过:“材料是消耗了的光”，“设计空间就是设计光亮”。阳光下产生的强烈光影，通过建筑的材料、质感、虚实、透明度、荧光度、反射度等特质使物体得以成为物体，它将空间和形式联系起来。在节约能源、保护自然生态环境、实现可持续发展等方面，建筑更是离不开自然光的作用，以满足采光、取暖等功能需要。引入自然光与影，为会所建筑的模糊空间提供了功能上乃至精神上的效用。自然光线通过侧窗、天窗、庭院、中庭、边庭等进入空间，在空间中折射、镜面反射、漫反射、透射，能通过模糊空间界面的凹凸变化来体现虚实的对比，完善和划分空间，赋予墙体以色彩，使材料质感更加动人，赋予场所特定的性格。深圳华侨城会所是建筑大师、普利兹克奖得主理查德•迈耶在中国的第一个建成作品，白色金属板的使用以及对光影效果的控制是设计最突出的特色。在室内，自然光从天窗与垂直遮阳帘透射进来，通过白色的大型无缝可丽耐板墙面将光影很好地烘托。随着一天当中不同时间和一年中不同季节的太阳照射角度的不断变化，会所的室内外光影效果也随之改变，营造出丰富的空间效果，身处其中，可以体会到时空的推移和变换。 3结语 模糊空间优化了建筑环境，丰富了空间类型，亲和自然环境，支持人的休闲行为。住区会所的建筑方案设计的角度对模糊空间做了一些探讨总结，借此抛砖引玉，共同探讨，以期在设计中创造出更加宜人的人居环境和交往空间。 作者：周静贾德恒单位：南京工程学院建筑工程学院 住区论文:可持续的住区水环境刍议论文 [摘要]：住宅产业的快速发展，带动了水景住区的建设。水景住区正成为市场和社会关注的焦点。但是，由于水资源的日益紧张、水污染加剧、水质下降、水资源循环遭到破坏等，如何保持住区水环境的可持续发展已经成为迫切需要解决的问题。 [关键词]：可持续发展；住区水环境；水景设计；生态 可持续发展思想是随着人类生态环境意识的逐渐增强，以及人与人、人与自然的联系而逐步形成完善的。所谓可持续发展就是既要满足当代人的需要，又不对后代满足其需要的努力构成危害的发展，可为了实现城市环境的可持续，必须对城市水环境加以治理。 水环境的可持续是城市可持续发展的重要方面之一。首先，水是生命的源泉，水环境的可持续发展直接影响人类的生存环境以及人类的健康发展；其次，城市的经济发展也离不开良好水环境的支持，只有二者协调发展才能实现真正的可持续发展；再则，水环境本身就是自然环境不可分割的一部分，也是生态环境的重要一环。水环境的可持续也是保证生态环境的重要基础。 住区水环境是城市水环境的组成部分。居住区的水体在使其成为住区水生态系统的同时，应充分利用各种水景处理手法，来达到改善环境与人工净化水体，蓄积雨水，补充地下水的作用。水体除了以上的作用以外，还具有改善区域微气候的作用。 在住区水环境的可持续设计中，首先要有城市的宏观生态意识，从城市的整体生态平衡与发展，甚至从更为宏观的区域来进行考察。在此基础之上，再以优化住区水环境的目的出发进行可持续的设计。 1、想要设计出符合可持续发展观的绿色水景就要对水景观的设计形式有个基本的认识： 首先水体平面形式可分为几何形式和不规则形式两种。西方古典园林的水体常采用几何形式，在现代环境中也常常采用这种形式，水面一般都不大，采用人工形式营造。几何的构图以圆形方形等为基本构图元素，组合变化出丰富的造型，形成强烈的视觉效应。中国古典园林讲究自然，对于理水多采用自然的、不规则的水形，水体的岸线自然曲折，依自然地形迂回于建筑环境之间。现代的居住环境水体的设计中，追求自然绿色生态的环境主题愈来愈受到人们的重视，水体的形式也较多地采用不规则的形式。当然，各种平面形式的运用在现代的景观设计中并不是一成不变的，可以根据环境的主题，采用多种的表达方式。 其次设计中通过控制水的运动形式将水景分为动水和静水。借此体现环境的不同气质。根据不同功能的空间要求采用动或静的水体。在人流活动较为密集的场所适当地采用动态的水景，使环境氛围活跃。但在住宅周边或私密半私密的空间中，水体要避免因混乱的水声对住宅群体产生噪声污染，所以静态的水景更能使环境显得安详幽雅。 2、在进行居住区水景设计时应注意以下3点基本要求： （1）满足功能性要求 水景的基本功能是供人观赏，因此它必须是能够给人带来美感，使人赏心悦目的，所以设计首先要满足艺术美感。水景也有戏水、娱乐与健身的功能。随着水景在住宅小区领域的应用，人们已不仅满足于观赏要求，更需要的是亲水、戏水的感受。因此，设计中出现了各种戏水旱喷泉、涉水小溪、儿童戏水泳池及各种水力按摩池、气泡水池等，从而使景观水体与戏水娱乐健身水体合二为一，丰富了景观的使用功能。水景具有微气候的调节功能。小溪、人工湖、各种喷泉都有降尘净化空气及调节湿度的作用，尤其是它能明显增加环境中的负氧离子浓度，使人感到心情舒畅，具有一定的保健作用。水与空气接触的表面积越大，喷射的液滴颗粒越小，空气净化效果越明显，负离子产生的也越多。设计中可以酌情考虑上述功能进行方案优化。 （2）环境的整体性要求 水景是工程技术与艺术设计结合的产品，它可以是一个独立的作品。但是一个好的水景作品，必须要根据它所处的环境氛围、建筑功能要求进行设计，并要和建筑园林设计的风格协调统一。水景的形式有很多种，如流水、落水、静水、喷水等而喷水又因有各式的喷头，可形成不同的喷水效果。即使是同一种形式的水景，因配置不同的动力水泵又会形成大小、高低、急缓不同的水势。因而在设计中，要先研究环境的要素，从而确定水景的形式、形态、平面及立体尺度，实现与环境相协调，形成和谐的量、度关系，构成主景、辅景、近景、远景的丰富变化。这样，才可能做出一个好的水景设计。 （3）运行的经济性 在总体设计中，不仅要考虑最佳效果，同时也要考虑系统运行的经济性。不同的景观水体、不同的造型、不同的水势，对耗能的需求不同，即运行经济性是不同的。通过优化组合与搭配、动与静结合、按功能分组等措施都可以降低运行费用。例如，按功能分组设计，分组运行就可以节省运行费用。平时开一些简单功能以达到必要的景观目的，运行费用很少；节假日或有庆祝活动时，再分组开动其它造景功能，这样可以实现一定的运行经济性。 3、近年，随着我国住宅建筑领域的大发展，水景已成为建筑景观设计的重要组成部分。 从住宅小区到城市广场的环境设计都在加大水体、水景在环境中的应用，涌现出了大批亲水住宅和水景喷泉广场。但是水景的现状却令人堪忧。许多城市在水景设计中还存在许多不尽如人意、不合理的问题。与南方相比，北方地区显得尤为严重。我国北方普遍干旱缺水，一些城市不顾及这一客观条件，盲目地滥建大型喷水池，构筑大型景观，一到冬天便无法使用，造成了场地和设备的浪费;有的喷水设施锈迹斑斑、杂乱无章；有的池内充满杂物不易清理，这些水景不但没有美化环境，反而破坏了环境。 正因为水景所存在的这些问题，才需要设计师在设计水景时考虑到地域水资源的状况，尤其是在水源缺乏的地区应该如何设计水景，从而设计出符合可持续发展的绿色水景。 （1）小而精的原则 在北方比较缺水的城市，居住环境中的人工水景要谨慎考虑，尽量节约用水。对于自然存在的如水塘、水池、河流，应加以充分的利用，尽量减少开挖大的水面，应以小而精取胜，多用点、线状水体。同时，在设计的过程中，设计师应考虑到水体的养护问题。例如小水体面积小、自身循环能力差，如何使水循环起来并便于清理，使其真正做到“流水不腐”，是我们应该谨慎处理的问题。 （2）宜下不宜上的原则 此处的下与上是一种相对的关系，宜下不宜上指的是设计的水景尽可能与自然规律、地势相符合，除了特定的一些旱地喷泉，小面积的喷水外，不要设计太多的大喷泉。因为喷泉大多向上喷涌，是需要能量的支持它们来抵消重力影响的，是需要耗费大量能源。因此，为了使水景能符合可持续发展的原则，在现实中，我们最好能充分利用重力作用和原有的地形，用尽可能少的能量来营造尽可能美的景观。跌水、小水幕、水墙这些表现形式就比较符合这一观点。这类水景实际上是瀑布的一种变形，通过一系列台阶将水流落差降低，同时降低了水和能源的消耗，减少了噪音，丰富了景观的变化。 （3）宜虚不宜实的原则 在水资源缺乏的地区，虚的水景也是很好的解决方法。此处的虚水是相对于实际水体而言的，它是一种意向性的水景，是用具有地域特征的造园要素如石块、沙粒、野草等仿照大自然中自然水体的形状，从而暗示出水的意念。这种表现形式在许多水源丰富的地区也被广泛采用，如澳门通向市督府的大路，采用当地的黑白沙石，以曲线形黑白相间铺装，犹如波浪一般，效果很好。又如台湾基隆河大佳段河川绿地广场设计中，在铺地中拼接海洋生物图案和模型，使人自然联想到海洋，暗示并深化了主题。 （4）科技为先的原则 现代城市水景最引人注目的就是应用现代科技手段形成的水景效果。科学技术的进步使得水景的表现形式更加多样化、自由化。而各种新材料和新技术的运用，也使水景的可持续发展成为可能。过去，许多水景由于耗材多、没有先进的水景配置，严重浪费了水资源，让许多水白白的流走。新技术和新材料的运用使水体可以循环利用，降低了水景的成本，节约了大量的水资源，解决了许多地方的缺水问题，使水景的营造成为可能。许多缺水的城市完全可以利用雨水、中水、海水、太阳能等来满足水景设计的需要，这些都是在过去所无法利用和实现的。我们可以看到，比较有前瞻性的小区纷纷在小区内建设了面积较大的中水处理站和雨水采集回收系统。 （5）遵循自然的原则 不合理的水景规划与设计无疑是对原有自然环境的破坏，有时甚至难以弥补。因此，设计师应对该地区的自然环境、地形地貌等进行详尽的调查，从而设计出符合该地区自然生态的水景。其次，许多水景在施工的过程中，往往在水底做很厚的防水层，从而使水与周围的环境完全隔离，这也是对原有自然环境的破坏。所以，设计师应该尽量少的变动原有的地形地貌，并保持与周围自然环境的联系，才能营造出符合可持续发展原则的绿色水景。 （6）可持续发展原则 ①水景能源利用的可持续原则 水景系统的能源消耗应在设计中根据具体情况，尽量采用可再生能源。如不具备使用可再生能源条件，也可采用低能耗设计方案和设备选择。 ②采用可持续的构造设计原则 具体为：无害化－采用对环境的负作用及损害最低的方案，避免在使用对其他自然环境掠夺式破坏的材料；如避免大量使用破坏山体的山石。生态化－水体池岸、河道等的设计要有利于水环境的生物、植物、鱼类的生存；节能化－从住区水环境的生命周期来考察、评估设计方案，优选低能耗的方案；综合化－综合审美要求与功能要求、经济与实用、生态效用与日常维护、保养等多方面的要求。 ③文化的可持续 体现为传统与现代的结合、本土化的设计等。治理自然环境在很多时候也必须与人文环境的治理同时进行，才能取得成效。比如，没有城市卫生的观念以及相应的制度保障，就不可能实现对城市环境污染的治理。中国的7座城市被列入环境污染的前10名，与其说是由于经济发展水平所致，不如说是更缺乏与经济发展水平相适应的文化要素。文化是城市环境的灵魂。一个优秀的居住区不仅要与周围的自然环境浑然一体，而且必须要有文化内涵，要与民族文化传统融为一体。构建一个完善的社会，必须有良好的文化环境，这个社会的发展才是可持续的。 结束语： 可持续的住区水环境是理想人居环境的有机组成部分。可持续的住区水环境的设计是一个多学科、多专业共同努力协调的结果。在可持续的住区水环境的设计中，要避免过于理想化的冒进态度，而应该因时因地因类制宜，根据居住区的自然、经济、人文等各方面条件来选择技术及应用技术的程度，充分照顾业主、住户的接受程度，不但要创造生态可持续的水环境，而且要保证其可持续的运行与使用。 住区论文:系统评价设计住区室内外环境论文 论文摘要:在建筑界内出现了很多建筑设计人员在做设计时堂而皇之的将生态这个词用在自己的设计说明之中，但实际根本就没有从这个词真正的根源思考，鉴于这种情况从理论根源阐述生态这一词的意义。分别谈一下生态建筑的设计要点，及生态住宅原则等等。 论文关键词:生态生态建筑生态住宅 什么是生态？生态源于人类对自身生活条件的不断提高，健康就成了目前人类最关心的话题。世界卫生组织(WHO)对健康的定义是，所谓“健康”就是指人在身体上、精神上、社会上完全处于良好的状态。据此定义，而“健康住宅”不仅仅是房地产住宅+绿化+社区医疗保健，并且是指在生态环境、生活卫生、立体绿化、自然景观、噪音降低、建筑和装饰材料、空气流通等方面，都必须以人的健康为根本。因此人在这个墓础上发展上，建立了生态建筑，为人类提供舒适居住环境的场所。作为一名建筑设计人员在设计的时候应该时时刻刻从生态角度考虑问题，下面其体谈谈设计中的问题 1生态建筑设计要点 生态住宅设计，指的就是综合运用当代建筑美学、建筑技术科学、人工环境学、生态学及其它科学技术的综合成果，把住宅建造成一个小的生态系统，为居住者提供舒适、健康、环保、高效、美观的居住环境的一种设计实践活动。这里所说的“生态”绝非一般意义的绿化，而是一种对环境无害而又有利于人们工作生活的标志。 在工程实施过程中，生态住宅涉及的技术体系极其庞大，包括能源系统(新能源与可再生能源的利用)、水环境系统、声环境系统、光环境系统、热环境系统、绿化系统、废弃物管理与处置系统、游憩系统和绿色建材系统等。简单说来，其技术策略主要体现在以下几个方面: 住宅区物理环境(声、光、热环境)与能源系统设计，包括建筑规划、建筑单体设计、建筑能源系统的设计等，同时又与绿化设计以及建材的选择息息相关，是当前生态住宅设计中最重要而又最容易被忽视的问题，智能化住宅区，包括信息管理和通讯白动化、物业管理自动化、设备自动化控制、安全防护自动化以及家庭智能化等。 1.1水资源的节省以及废弃物处理 从这个思路出发，要实现住宅设计生态化，需综合考虑三个方面的因素:住宅住区规划。建筑单体设计(包括建筑造型、朝向、定位以及细节处理如维护结构材料选择、保温方式、门窗形式等);建筑物内的环境控制系统设计。下面将从风环境设计、白然景观、光环境等方面，分别阐述可应用到生态住宅设计中的相关技术。 1.1.1住宅区风环境设计 建筑物布局不合理，会导致住区局部气候恶化。高层建筑由于单体设计和群体布局不当而导致强风卷刮物体撞碎玻璃的报道屡见不鲜。很多事例提醒规划师和建筑师，风环境和再生风环境问题已不容忽视。然而，可能是对室外风环境的预测不够重视或缺乏有效的技术手段，当建筑师们在对建筑住宅区进行规划时，更为常见的做法是过多地把注意力集中在了建筑平面的功能布置、美观设计及空间利用上，而很少(或仪仅凭经验)考虑高层、高密度建筑群中气流流动情况对人的影响。事实上，良好的室外风环境，不仅意味着在冬季风速太大时不会在住区内出现人们举步维艰的情况，还应该在炎热夏季有利于室内自然通风(即避免在过多的地方形成旋涡和死角)。从这一点上来说，在规划设计中仅仅考虑对盛行风简单设置屏障的做法显然是不够的。 1.2绿化‘水景设计和防止住区热岛现象 住宅区周围建筑的热环境不仅和气流流动有关系，同时还和住宅区建筑周围的辐射系统有关。受住宅设计中建筑密度、建筑材料、建筑布局、绿地率和水景设施等因素的影响，住宅区室外气温有可能出现“热岛”现象。“热岛”现象在夏季的出现，不仅会使人们高温中暑的机率变大，同时还促使光化学烟雾的形成，加重污染，并增加建筑的空调能耗。合理地建筑设计和布局，选择高效美观的绿化形式(包括屋顶绿化和墙壁垂直绿化)及水景设置，可有效地降低热岛效应，获得清新宜人的室内外环境。 特别值得指出的是，生态住宅不等于简单地提高绿化率，如果住宅区绿化仅仅使用大规模绿地而不考虑与林地、水景设施以及自然通风等手段有效地结合起来，不仅不能充分发挥林地在改善室外热环境方面的巨大作用，还会把大量的金钱浪费在绿地浇灌上，可谓得不偿失。在绿化系统设计中如何改善住宅区室外环境，除了避免以上误区外，还应做好两个方面的工作:一是合理选择和搭配绿化植物和水景设置，要与整个小区的热环境设计协调起来，除了给人以视觉上的美感外，还应充分发挥植物、水在改善住宅区微气候方面的作用。二是设计中要以人为本，如果绿化设计的最后结果是把人和绿色隔绝开来，仅仅“可以远观而谢绝入内”是不可取的。 1.3日照、遮阳与采光 太阳辐射是影响居室热环境的一个重要因素，同时也是影响住户心理感受的重要因素。遮阳问题是指由于建筑物的外形设计、特别是凸凹变化的外型而引起的建筑围护结构(墙和窗等)实际按受的太阳辐射热量减少的问题。相应的，互遮阳则是指由于建筑群布局而影响到建筑物实际接受的太阳辐射热量减少的问题。 自然采光有利于人体健康和提高工作效率.我国北方冬季对自然采光就有严格要求。在住宅区规划与单体设计中需仔细考虑遮挡和自遮挡对自然采光乃至建筑物的热环境的影响。 1.4外围护结构布置 这里主要是指外墙和外窗等围护结构的布置，体型系数这一概念并不能充分反映外围护结构对建筑物热环境的复杂影响。实际上，对于不同朝向角和倾角的外墙和外窗，由于当地主导风向的不同而造成的渗透情况的不同，外表面的对流换热系数也相差很大，接受的太阳辐射随着时间变化而千差万别，夜间背景辐射状况也不相同。比较好的解决方法是利用目前国内外比较流行的建筑物能耗模拟软件(如美国的DOE一2，国内的DSeT，等等)进行模拟分析，才能得到一个比较合理的方案。 1.5噪声和污染的防止和控制 住宅区规划应有效地设计防噪系统，如将住宅区和主要交通干线相隔绝，防止主要交通干线的噪音传过来。污染控制问题也需重视，建筑物内部空气质量不好，一定是与室外空气污染有关，而通过有效的绿化、有效的组织建筑周围气流流动，可以改善室内空气品质。在设计初期，技术人员就应该深入现场进行调研和测试，检验当地的噪声或污染是否符合标准。如果不能满足要求，一定要采取相应的补救措施。如果居室噪卢超标，可考虑采用错开设计的双层玻璃窗，既能有效降低噪声，又不影响自然通风的利用。 2生态住宅原则 生态住宅是运用生态学原理和遵循生态平衡及可持续发展的原则，即综合系统效率最优原则，设计、组织建筑内外空间中的各种物质因素，使物质、能源在建筑系统内有秩序地循环转换，获得一种高效、低耗、无废无污染，生态平衡的建筑环境。这里的环境不仅涉及住宅区的自然环境，如空气、水体、土地、绿化、动植物、能源等，也涉及住宅区的人文环境、经济系统和社会环境。培育生态住宅概念主要是在这种观念的影响下，在住宅建设与发展中始终以生态问题为中心，在环保、绿化、安居、道路管网等方面进行系统规划与管理，使住宅区生态环境处于良性循环状态之中。 3生态住宅的技术策略 3.1追求舒适和健康是生态住宅的基础 生态住宅首先要满足的是人体的舒适性，例如适宜的温度、湿度以满足人体热舒适。此外还应有益于人的身心健康，如有充足的日照以实现杀菌消毒，有良好的通风以获得高品质的新鲜空气，以及无辐射、无污染的室内装饰材料等。在心理方面，生态住宅既要保证家庭生活所需要的安全性、私密性，又要满足邻里交往、人与自然交往等要求。健康还有另外一层很重要的含义，是指住宅与大自然的和谐关系。住宅应尽可能减少对自然环境的负面影响，如减少有害气体、二氧化碳的排放。 3.2追求高效是生态住宅的核心内容 所谓高效，是指尽可能有效地利用资源和能源，特别是不可再生的资源和能源。我们知道，建筑业以及与建筑业相关的其它产业(如建材生产、运输等)消耗了大量的能源和资源。而生态住宅正是要杜绝这种粗放、浪费的模式，以最低的能源、资源成本去获取最高的效益。 3.3追求美观是生态住宅与大自然相和谐的完美境界 生态住宅与大自然相和谐不仅体现在能量、物质方面，也同时体现在精神境界方面，包括生态住宅与自然景观相融合，与社会文化相融合。生态住宅立足于将节约能源和保护环境这两大课题结合起来，所关注的不仅包括节约不可再生能源和利用可再生洁净能源，还涉及节约资源(建材、水)、减少废弃物污染(空气污染、水污染)以及材料的可降解和循环使用等，因而它所占据的视点最高，所关注的领域也最广。 洁净能源的开发与利用。要尽可能节约不可再生能源(煤、石油、天然气)，并积极开发可再生的新能源，包括太阳能、风能、水能、生物能、地热等无污染型能源。 充分考虑气候因素和场地因素。如朝向、方位、建筑布局、地形地势等。尽可能利用天然热源、冷源来实现采暖与降温。充分利用自然通风来改善空气质量、降温、除湿。 材料的无害化、可降解、可再生、可循环。建筑材料应尽可能利用可降解、可再生的资源，同时还要严格做到建材的无害化(无污染，无辐射)。 水的循环利用与中水处理。在适当的范围内进行雨水收集、中水处理、水的循环利用和梯级利用，特别是对于水资源匾乏的地区。 结合居住区的情况(规模密集、区位、周边热网状况)采取最有效的供暖、制冷方式。加强能源的梯级利用。 结合居住区规划和住宅设计来布置室外绿化(包括屋顶绿化和墙壁垂直绿化)和水体，以此进一步改善室内外的物理环境(声、光、热)。 使用本土材料、降低由干材料运输而造成的能耗和环境污染。 在技术成熟、经济允许的情况下，适当地使用新材料、新技术.提高住宅的物理性能。注重不同社会文化所引发的生活方式上的差异以及由此产生的对住宅设计的影响。提倡基于健康、节约的基础上的生活方式。 总之，生态住宅是多种技术集成的结果，它需要科学技术的进步，更不能离开在政府相关政策法规的鼓励和正确引导。只有在设计过程中各专业人员的相互合作与共同努力，综合运用当代建筑学、建筑技术科学、生态学及其它科学技术的成果，从技术、经济、环境、能源及社会等角度出发系统地评价与设计住区的室内外环境，才会有更多更好的生态住宅出现。 住区论文:现代住区水环境设计论文 一、水的景观特性 水景住区之所以深受人们喜爱，带给人们无穷的趣味，毋庸置疑是源于水自身的特性。 流动性：地球的重力使水从高向低不停地流动，这种位移的变化使水处于不断循环运动中，充分体现出水柔美、活泼的特性。而瀑布、海浪、激流、涌泉等不同程度的激烈状态带给人强烈的视听感受。此外，风这一时令要素也促成水的流动，在平静的湖面上，“风乍起，吹皱一池春水”，一派诗情画意。 倒影和反射：水的倒影能增加景深，扩大景面，产生虚实对比、交相辉映的画面。阳光下，水面波光粼粼，新绿、晴空和建筑交织变幻，视野收放开合；倒影、逆光、反射，波光晶莹，色彩缤纷，将建筑环境衬托得如诗如画。 可塑性：水是一种连续的物质，无形而消极，本身没有固定形状，但通过容器或喷头，却能塑造成多种形态。宋代画家郭熙在《林泉高致》中曾说：“水，活物也，其形欲深静，欲柔滑，欲，欲环绕，欲肥腻，欲喷薄……”，就极为详尽地描绘了水的多种多样的形态。 声、色特性：水本没有自己的声音，基底的不同，上部剩余空气的多少决定了水的声音。涓涓细流发出的悦耳动听的水声，瀑布、海浪发出的轰鸣都有益于营造空灵超脱的意境；水虽然没有颜色，是透明的液体，但自然界中的浮游生物和光线中青蓝色的反射作用赋予它丰富的颜色；周围环境颜色的映射，也使得水面可以随着景物色彩的变化而变化。 二、水景的开发和利用 亲水是人们的天性，水体的开发利用不仅可以营造“诗情画意”的景观效果，并且也能运用一定手段去拓展空间，延伸、引导空间，用设计师的创意理念去多样化地丰富景观环境内容，达到活化空间、创造情意。 空间的拓展：规模较大的面状空间，在环境空间中有一定的控制和空间拓展作用。一方面，水虚无的形态弱化了空间界限，延展了空间范围，有助于空间的拓展；另一方面，水中的倒影，不仅给水面带来光波的动感，使水面产生虚空间，产生开阔、深远之感。 空间的延伸引导：小规模的水面或点式水景，在环境中起着点景作用，构成空间的视觉焦点，从而起到引导作用，其布置较为灵活；并且这样的水景与水面大面积不同，更易与人直接产生戏水活动，不仅增强了对景观的参与性和趣味性，也满足了人们亲水的心理。 空间的层次：水景作为视觉对象，具有丰富的视觉层次。其多样的形态和可塑性，可以灵活组织成各种点、线、面式的水景，通过不同叠合的方式形成三维立体空间；并利用周围的环境，建筑掩映、分割和充实空间，起到点景、对景、背景的作用，获得丰富的空间层次。 三、实例分析（深圳华侨城波托菲诺二期纯水岸景观设计） 深圳华侨城波托菲诺二期纯水岸是深圳现代住区水环境设计的成功范例之一。 该项目占地面积80万平方米，总建筑面积108万平方米，二期纯水岸位于波托菲诺的腹地，地形绵延起伏，7万平方米的天然湖泊燕栖湖穿越其中，对面环以苍翠浓郁的荔枝林、高尔夫球场，北侧是已经建成的天鹅堡一期，西侧紧靠主题公园欢乐谷。区内空气清新，含氧量高，原始环境条件得天独厚。 设计理念： 以意大利海滨小镇PORTOFINO为蓝本，设计中融合了西方古代建筑和现代社区的特色，根据原有的自然特色，以尽量减少人工对原创的干扰为原则，创造了一个以水为媒体的主题水岸住区—享受自然，回归质朴。 水景设计： 基于对基地自然环境的充分了解，遵循开发的策划理念，设计上注重利用水景、硬质铺装、植物等多种造景元素，通过不同的水景处理方式既表达了东方人“天人合一”的自然观，也体现了有趣味的西方人的“维理”观念的特征。 入口广场的线状水景：住区的中部设计了一条轻松而令人陶醉的景观轴线：入口广场—休闲步行街—圣菲诺钟楼—水岸广场和码头，构图上反映出纯粹的意大利广场式布局和建筑装饰风格。入口处拾级跌落而下，顺着缓缓而下的休闲步行商业街，一缕水带在广场中部集结，黑色石材汀步交错浮于水面，细雨落下，溅起圈圈涟漪，是整个住宅小区的焦点和精华所在；尽端高大的钟楼偏向一侧，形成整个景观轴线的高度控制，与远端开阔的湖面形成强烈的对比。 燕栖湖的自然式水景：燕栖湖与天鹅湖水脉相通，设计中为了有效利用燕栖湖水面资源， 一方面尊重其自然式布景；另一方面结合建筑形式对水面轮廓进行了部分梳理改造，局部拓宽和挖进，整理邻水界面。这不但加大了湖岸线总长度，并且增加了水面的空间节奏感，消解了两岸较为硬质的景观物质；湖岸由叠石砌成，被各种自然植被覆盖，野趣横生，水面上根据高差设计了两处叠水瀑布，为止水如镜的湖面增加了无限的动感；湖水边缘自然延伸到了的TOWNHOUS的四组水庭、会所和泳池，沿着湖边或绿树成荫的小码头，以缓坡形式慢慢淹没深入湖面的入口广场，长长的木栈道顺着湖岸向水面延伸……湖水、建筑、植物融为了一个整体。 点状几何式水景：除却以上较大的水景以外，住区中还有分布于建筑组团内部的点状几何式水景。这些水景或是用麻石雕琢而成的吐水石面，或是由弧形水台形成的瀑布，或是刻有精致花纹的圆形铜质水钵与八角形的水池的组合体布置在各轴线的交汇处，甚或与燕栖湖连成一个整体，形成中心视觉焦点。 水景与人工要素的和谐处理： 人具有亲水性，喜欢和水保持近距离接触，用身体的各个部位感受它的气味、水雾和湿润。设计中在宽达5米的木栈道上面设置了木凳和木台基，可作休息之用，使人们长时间亲近湖面观赏大自然的美景；水岸广场延伸入湖水的缓坡，以及由青石板和鹅卵石铺砌而成泊船码头，即强化了港湾效果又让人们与水产生了直接的联系；湖畔步道满铺方砖，临水设置休闲咖啡座，漫步湖畔，湖水的静谧和智慧沁人心肺；凭栏远眺，广阔的水面延伸远处；极目燕含山的翠绿葱茏，涤荡胸怀；临街品茗，舒雅惬意，轻快灵透。 为了渲染地中海风情，使水面与周围环境协调起来，设计中注意人工要素的选材和色彩的匹配。铺地以青石板、鹅卵石、亚光面花岗石、砂岩为主，水池的池底则以小块的花岗石与鹅卵石拼砌而成，栏杆、灯柱、花盆等配件多以铸铁、原木、陶土等原始材料做成；色彩上为了表现热烈的海滨气氛，采用了一些强烈的对比色，远远望去，在青山绿水的烘托之下显出油画般的效果。 建筑的布局和设计也充分考虑水景的引入。布局上采用“中央低，周边高”的形式，邻湖位置布置Townhouse和低层公建，以减少对湖面的压迫感，基地北侧布置较高层数的住宅建筑，以使在不影响湖景的前提下可以欣赏到湖景，同时在外围成为小区中心的屏风；水岸广场转角处布置弧形的建筑组合，达到视线上的通透；组团之间采用了“Z”字形的建筑拼接手法，形成较为完整，具有亲和力的内部空间。 立面造型上联排式别墅体量较小，以小四坡顶为主要形式，造型丰富多彩，提供了良好的湖面边界景观效果。多层住宅因体量相对较大，在保持坡顶形式的同时，又融合了部分现代设计元素，色调以明黄为主，线条简洁明快，配合丰富的门窗和阳台古典元素的细部，立面十分简洁和整齐。户型设计考虑以湖面为主要景观元素，强调舒适性和景观面，270°超宽双层观景阳台使得温柔宁静的湖水成为日常居家风景。 四、结语 总的来说，水景的设计要注重美学感受的营造，在保证环境健康发展的前提下，注重水景的开发利用，尺度节制，在有限的资源条件下建立优美的自然环境和开放空间，增强邻里交往，营造诗意、画意、情意的情感体验。 住区论文:住区人性化分析论文 1、住区模式及空间形态分析 我国目前的住区规划组织结构一直以小区模式为唯一模式，随着国家试点小区的推行和成熟，小区用地按功能划分为居住用地、配套公建用地、道路及绿地等子系统，内部空间逐步形成“小区-组团-院落”的三级结构及对其改良形成的“小区-院落”的二级组织结构。设计更加注重其封闭性，空间常作内向性处理，通常公共活动设施在小区内居中布局，小区道路单纯担负小区的交通功能，商业设施设置在小区的入口以及外围沿街的裙房。 这种组织结构彼此功能划分明确，空间互不交叉，各部分按等级层层分解、逐级缩小，从而将各个子系统分解成等级化的树形结构，忽视了人对居住空间的主体性，排除了居住、交通、休闲、服务等空间的综合交叉，无法与居民生活的多元性和多样性所具有的网络化结构相符合。其既定的结构和自上而下的规划方法使居住小区在形体环境和规模彼此相似的同时，失去了不同居住小区与各种类型居住人群之间应有的差异，因此当物质环境得以改善，再进而追求居住空间更多的精神层次内涵的时候，小区模式就明显表现出先天不足，由此导致在现有居住小区中，当人们享受物质环境日益完善的同时，感慨精神生活的贫瘠，居民对所居住的空间缺乏认同，居民间缺乏交往，人际关系冷漠。 要从根本上解决好以上问题，除应加强城市规划对住区规划的管理外，还要不断更新设计理念，借鉴发达国家的住区规划发展过程，针对出现的新问题及时进行具体分析，积极改善居住条件，笔者认为可以从拓展住区模式及开放住区空间形态两方面入手考虑。 2、采取多种规划模式 以社区理论取代小区模式现行的居住小区模式建立于功能主义城市规划理论基础上，在住宅匮乏、需要大量建设的背景下形成并成熟的，该模式忽略了与居住生活相对应的含混复杂的内在机理，注重空间组织的秩序和空间结构的明晰与条理性，试图以良好的形体环境重塑人的社会生活。在大量住宅建设时这一作法的效果是很明显的，但当社会从满足量的需求发展转变为提高质的水平时，这种简化所带来的种种弊端就鲜明地显现出来。因此因地制宜、因人制宜地做出不同的规划，形成多样的组织结构是必要的。 1960年代以来西方学者不断反思功能主义城市规划理论以及在这一理论背景下产生的诸多理念，并进而倡导以社区理论作为居住空间塑造的理论依据。社区理论强调了社会整体关怀，把居住置于社会网络的整体中，即把人与所居住的环境视为一个整体，并强调人的主体性，重视人的生活与物质环境的对应，追求多层次的物质环境与多元化的生活方式复合，激发居住者对所居住的环境的心理和情感上的认同。在这一理论基础上，居住空间在组织结构上不再继续沿袭邻里单位的树形结构，并试图使居住空间与丰富多样的具有网络结构的邻里生活相适应，向多功能复合的空间回归，同时对居住空间中人的认知、参与、创造能力及居住空间的秩序、意义的认识也在不断具体和深入。工作、居住、交通、游憩等各项职能空间不再被机械地割裂，居住空间内允许与其它城市职能混合布局，比如办公、小型工业、多种服务设施，同时将多种功能立体化地进行组织。 我国的居住小区规划强调各项设施的功能划分，在布局上各成体系，目前很难做到功能的复合交叉。但可以将居住小区的各项配套服务设施从居住小区中分离抽取出来，置于几个小规模居住小区间的交界线形成的道路上，将这种道路建设成步行街或符合人的尺度的人车混流的小路，改变其单纯的交通功能，同时利用各小区间规划中预留的弹性空间，允许某些功能以及功能所需空间的自发形成或调整，以引发规划无从设计的空间细节和自发形成的城市肌理，从而在改善住宅组织结构、重组各功能设施之间的关系的同时，逐步恢复传统街区的多元化和多层次，为社会各阶层提供需要的各种类型生活空间。 3开放住区空间，使之回归城市封闭住区空间，向客户提供安全宁静的环境本无可厚非，但在开发建设中为了形成本区的优美环境，目光仅集中在区内中心空间，不但空间尽量封闭，设置围墙、隔断，而且出入口也是以少为佳，不论地块大小，与城市的边界被忽视、冷漠、变得不友好，这种尽力逃离城市，建设孤岛式的世外桃源的开发模式往往与城市失去联系，或基本实现不了城市生活的肌理，变成了周末度假村或者门庭冷落而陷入困境。 封闭式的住区空间有其独特的社会背景，主要可归为两类：一是现阶段我国城市住宅由房地产开发商分别开发建设，在商业利益及品牌竞争的机制下，往往是开发商拿到一块地之后便围合起来加以精心打造、包装以便使其成为独一无二的“产品”推向市场，住区与住区，住区与城市就变成了相互割裂的关系，成了住区被从城市中划出来并加以封闭的最大动因。其二是由于转型期间所出现的社会想象，一是人们的居住心理，买房的同时希冀由此买到一个身份，为次开发商也常以最尊贵、最具个性的产品来吸引顾客，要尊贵、独特当然就要与他人保持距离；此外，转型期社会的动荡、贫富差距所造成的不安定感，也促成了住区的封闭。关注城市，保持住区与城市的友好界面关系等这并不是开发商的责任，必须由城市建设的决策者，规划师立足于更高的层面，运用政策、法规来加以引导、调控才可奏效。 开放住区空间一方面可以改善住区与城市交通的出行，完善城市道路体系，使之更加的便捷，其次可以利用分散在一个个住区内的绿化形成城市的风景和生态走廊，从而丰富城市街道景观、美化城市、提高城市总体环境质量。设计应重点考虑住区开放形式与限度，避免造成对于住区内部生活的干扰和不安全因素的出现。列入国家康居住宅示范工程的广州星河湾小区（一期）、获得1999年国家优秀工程设计金奖的深圳万科城市花园等案例，在规划设计中均采用了组团围合的手法，组团内部既安静又适于住户间交往，而且对居住质量影响也不大，居民生活依然从容、娴静。因此城市住区空间不能不顾条件一味取封闭式，应在提供围合的前提下，保持与城市的积极联系，使住区融入城市，成为有机的组成部分。 综合以上，城市住区设计应吸取我国几十年来住宅建设实践中的成功经验和国外的有益做法，以避免因盲目建设而造成对居民生活和城市的更大伤害，要视城市为载体，强化住区与城市的联系，以多种规模结构和规划模式应对多元化的社会阶层和多样化的需求，从而使居住空间的塑造向真正能融入城市的社区回归。 住区论文:休闲住区环境景观设计研究论文 摘要：以人类的生存的常规要求，美学的要求，生态的要求为主探讨了具有郊区和生态两层概念的休闲住区的景观设计原则，以期为休闲住区的环境景观设计提供依据，也为休闲住区景观环境和生态环境的创造提供一些帮助。 关键词：景观设计休闲住区生态环境美学 生态功能休闲住区是现代城市住区的一种形式，具有郊区和生态两层概念，在大景观的营造上与都市景观的最大差异，在于后者是以建筑物为景观的第一要素或表现者，而休闲住区应坚决贯彻以植物及自然地貌为第一要素或表现者的原则。这不但是在美学手法和美学效果上显示与城市的不同，体现出更高层次上的自然美，更重要的还在于提供更多的生态服务功能，使区内的环境变得更好，更有益于人的健康。为了实现这种以自然物为第一要素的住区景观，我们认为应重点考虑以下三个方面十一项原则： 1.基本要求 1.1自然化 休闲生活是逃避城市的紧张和喧嚣，是对大自然的回归，故而园林景观的影响和作用十分突出。一般来说，休闲地景观和园林安排一定要自然，要么体现出大自然原始的美，要么体现出田园风光，避免过分人工雕琢的痕迹。即使是在原天然生态系统已严重破坏的废弃地上，也应尽量恢复当地原生态系统的面貌或向与当地大环境条件相适应的田园风光的方向营造。植物是景观园林的第一要素，在其选择上，应多使用当地的乡土树种，生长好，能提供最大的生态服务功能，维护成本又低。 1.2人心趋静 休闲地景观园林规划设计，应立足于引导人们心情趋于舒缓平静，一入区就有一种绝尘脱俗的感觉，觉得和外面紧张的世界就是不一样，整个人一下子就放松了下来。植物色彩搭配不要反差太大，慎用大面积的简单而又紧张的几何构成，要有线条引导，当然也要避免又碎又乱。水景的安排也应该安静多于喧闹。小品和雕塑要宁静温馨，不要张狂。引入动物要温和美丽的而不要丑陋吓人的。当然，不要理解为把休闲住区里搞得到处都静悄悄。局部热闹的地方也还是需要的，比如俱乐部、沙滩、码头、零售商业区等。 2.美学的要求 2.1主题原则 任何园林规划都应有其主题，包括总主题和各分片、分项主题，它是景观园林规划的控制和导引，起到提纲挈领的作用。但在浮燥的城市住区规划中，主题往往被取消，而满足于一张毫无思想性、科学性和功能安排的信口标注、指鹿为马的所谓“漂亮”的画。和城市住区比起来，休闲住区档次更高，规划水准也理应更高，更体现功力，只有选一个有思想深度的主题，才能做出真正好的景观园林规划。 2.3点-线-面的原则 所谓面，是指整个小区或小区的某个相对独立的部分，是从事景观园林建设的空间。但整个小区平面的均质化不能造成良好的视觉效果，就要有一些界限为其纲，分割空间、强调差别、引导或阻隔视线。线和线会有交叉，太长的线因易引起视觉模糊也需要间断，就会有点的存在。处理好这三者的关系，景观园林就走不了大样。如果把握不住，细部做得再多，图纸画得再“好看”，也做不出好景观来。 2.4收放的原则 一个好的休闲住区景观园林规划，应把放开视线和隐蔽景物尽量结合起来。开放式大空间给人的震撼是其它手法无法替代的，只要有足够的空间，都应该给出适当的大空间来，如成片的绿地、水面、酒店、公建等。隐蔽的含义有两层，一是指把有碍观瞻的东西藏起来，如垃圾站、园艺堆肥场、管线井、过滤池、挡土墙等，是一种被动的应付。更重要的一层含义是把景观有层次地布局，在最佳时机展现（就像说相声的“解包袱”），是一种主动的造景。当然还有半隐半现的，如山地的休闲别墅，在景观上处理成若隐若现于树林中的很好的选择。 2.5均衡原则 和城市住区建设中常见的大面积推平场地的做法不同，休闲住区在总体布局中贯彻“尽量尊重自然地形”的原则，这是一种维护和强调差别的作法。但这不等于说不要均衡，即使是在自然地形地貌十分复杂的地段，也要尽量使各部分、各主题、各细部有所响应，避免偏沉和杂乱感。当然，也不是追求绝对化的几何或力学对称，从而给人一种活泼而不是死板的感觉。实现这条原则难度很大，对规划师素质的要求极高。 2.6节点的原则 节点是由线的交叉而产生的，是网络中聚合视线和辐散视线的地方，最先引起人的注意，留下的印象也最深，因此应竭力处理好节点。节点是属于不同层次的，如有的节点是整个小区这个层次上的，有的节点则是住宅组团这个层次上的。但在相应的层次上，都应着意强调它们，使之在整个面上凸显出来。 3.生态功能考虑 3.1环境舒适的原则 人居小区的设计，当然以人为本，体现对人的关怀，休闲住区尤其如此。应主动借助植物以及其它一些生物物种的作用，把生态因子向着使人感觉更舒适的方向调整。为此，应考虑更多的生物措施以充分发挥其生态服务功能。如行道树的选择既考虑造就人行道的林荫效果，又考虑快车道适当留出上空以便受污染的空气上升扩散；在华南，建筑物北侧的树木选择高大浓荫的常绿树，以阻挡冬季北风和拦阻夏日北晒，现时南侧主要选用冠形耸立的针叶树种或枝叶较稀、冬季落叶的阔叶树种，使房间内冬季阳光充足，造成干燥暖和的效果。再如恰当的墙面和屋顶绿化，起到室内降温的作用；穿插能释放较多负氧离子的针叶树种或既杀菌又有清香气味的桉树类树种，从而使空气清新，等等。 3.2污染防治的原则 一方面是细致而周到地考虑植物可能的环保作用，一方面使这种作用尽可能发挥到极至。如利用高大乔木叶量大、初级生产力高的特点，能对二氧化碳的吸收和氧的释放做出更大的贡献；在面对交通干线的地方设立浓密的起隔音降尘作用的高绿篱；利用针叶树和桉类树种分泌的抗生性物质杀菌净化空气；利用厌氧微生物处理中水和下水，再选用生长快的沼（水）生植物吸收和过滤经厌氧发酵处理过的废水中的悬浮物和能导致富营养化污染的营养离子；在水体中放养食孑孓鱼类以减少杀虫剂的使用，等等。 3.3系统稳定的原则 休闲住区往往建在山体、水畔、海边等地方，这些地方地处生态学上的边缘性交汇带，天然景观虽好，但地质、水文、气象、生物诸因子间的平衡比较脆弱，更易发生自然力导致的灾害，如滑坡、泥石流、崩塌、沉陷、洪水、台风等。为了防患于未然，在最初规划的时候就着手考虑环境稳定性的问题，就是十分必要的了。提高环境稳定性从两方面入手：其一：在规划中尽量尊重当地的地质、地貌、土壤、水文、植被现状，因为这是千万年来各种自然力作用取得均衡的结果，如果你强行把它破坏了，就可能引起生态系统连锁性的退行性变化，或它又向原来的状态恢复，把你花了投资构筑的东西和安排的景观部分或全部地毁坏掉。其二，在维护和加强系统稳定性的措施中，生物措施应是首选的，因为这些活的东西可以通过适应和调节而和其它生态因子达成平衡，虽然从短期看不一定是最好的，但从长期看却是最稳定的。这方面的措施，比如生物护坡、生物固堤等。 这里特别提一下海岸防风林：我国1960-1970年代曾比较认真地执行了高潮线以上30米内种植海岸防护林的政策，华南地区的树种主要是木麻黄，许多大树的胸径都长到了60厘米以上，对防治风害起到了极好的作用，同时在林下开辟沙滩休憩场地也很好。但现在好多地方搞海岸景区都把防风林砍掉，要么赤裸裸一片沙地，要么种一些并不适合海岸栽植的棕榈科植物，裁了死，死了再裁，既浪费了钱，又破坏了生态系统的稳定性，是一种极不合理的做法。搞休闲住区可千万不能按着这种思路做。 3.4适生树种及合理的群落布局的原则 生态学之要旨，和生物和环境的统一。许多植物虽漂亮，不适应开发地的环境也不能用。而植物和动物能否生长良好从而达到最佳的景观效果及提供最大的生态服务功能，除了和大环境有关外，过涉及到各种群相互作用而造就的群落小环境。所以，符合生物天性的群落组配，甚至是更加重要的。比如，开放式草坪和疏林草地选用的草种不同，透光乔木下和浓荫乔木下选用的灌木和地被植物不同；根能产生相尅性物质的树林下不要安排重要灌木成景而是安排下层开敞的野营地；池塘中大鱼要植食性等，都反映了这方面的考虑。 3.5生物多样性的原则 生物多样性是近年来生态学界以及广大公众都十分关心的问题，在休闲住区规划中对此的考虑形成了一个有别于传统园林的突出重点。除了植物的使用必须多样化以外，为了达到景观园林层次的提升，应力争多安排动物措施，如鸟类招引、小兽放养、家鱼野化、昆虫饲养、野生动物保育等。当然，这不要被理解为动物越多越好，前提是不能给居民带来烦扰、不便甚至伤害。为此，管理和调节、控制动物种群的密度就是至关重要的了。 3.6物质循环的原则 在了解生态系统物质循环规律的基础上设计、调节生态化休闲住区的物质循环使之向最有利于人类利益的方向发展，是生态住区工程的主要内容。具体到住区规划里，一是为了降低物质输入输出水平以降低物业和生活成本进而提高效率（效率优先原则的具体化），另一是为了减少住区内外的富营养化污染，还为了减少住区内用于维护栽培植物而使用的化肥量进而减少其方方面面的危害。例如，小工区内屋顶绿化推荐有机生态型无土栽培技术，就是为了把园内的枯枝落叶和污水处理过程中积累起来的营养离子再一次利用起来。再如使用植物系统处理生活污水，也包含了这方面的考虑。 总之，休闲住区的环境设计包含两个层面的问题，即景观和生态的设计。设计要结合具体环境的地形地貌特点以及生态环境中的水文、动植物等各种要素，以美学、生态学和循环经济等理论为指导，实现休闲住区景观的美化、生态的优化和环境的可持续性。 住区论文:住区环境景观设计管理论文 摘要：随着社会经济的迅速发展,生活水平的日益提高,逐步迈向小康生活阶段的城市居民,对环境质量的要求已越来越高,能生活在一种至美的环境中成为人们生活的理想追求。随着人们购房心态的理智和成熟,居民对住宅需求已逐渐从“居者有其屋”普通住宅转向了“居者优其屋”的有益身心健康的绿色住宅. 关键字：居住小区；景观；环境设计 前言 我国的城市化进程不断加快,城市与自然共存、人类与自然对话、谋求环境与城市的共同发展已成为城市发展的方向,建设生态化园林城市已成为园林界共同关注的焦点之一。居住区绿地作为城市生态绿地系统的重要组成部分,是居民的重要的生活境域,居住区环境景观是改善生态环境质量和服务居民日常生活的基础,因此,对居住区环境景观的塑造直接影响城市整体生态环境的建立。本文就试探着探讨一下有关居住区的性质规模、构成，景观环境设计的一些设计原则、理念、内容和手法。 1.居住区景观的构成 景观的使用几乎渗透到了居住区环境的各个角落，在景观设计中如何对这些设计元素进行综合取舍合理配置乃是景观设计的要点。 1.1绿化 绿化居住区绿化设计最早发展于西方发达国家，上世纪四、五十年代，工业的迅猛发展，破坏了生态环境，带来一系列严重后果，迫使相关国家开始重视环境设计。70年代，日本率先制定了改善居住环境的方针政策，提出了居住环境设计的基本要求：舒适、优美、安全、卫生、方便。80年代，英国在新城市和居住区建设中提出“生活要接近自然环境”的设计原则，得到社会广泛认可。绿化是环境景观的基本构成元素，过往，居住区的绿化往往是沿河、沿路“一枝桃花一枝柳”，满足于“披上绿化不见黄土”的低层次阶段，没有多大特色和艺术性。现代居住区的园艺绿化呈现几种趋势： 种植绿化乔、灌、花、草结合，马尼拉、火凤凰等草类地被植物塑造了绿茵盎然的植物背景，点缀具有观赏性的高大乔木如香樟、玉兰、棕榈、银杏等，以及丛栽的球状灌木和颜色鲜艳的花卉，高低错落、远近分明、疏密有致，绿化景观层次丰富； 种植绿化平面与立体结合，居住区绿化已从水平方向转向水平和垂直相结合，根据绿化位置不同，垂直绿化可分为围墙绿化、阳台绿化、屋顶绿化、悬挂绿化、攀爬绿化等； 种植绿化实用性与艺术性结合，追求构图、颜色、对比、质感，形成绿点、绿带、绿廊、绿坡、绿面、绿窗等绿色景观，同时讲究和硬质景观的结合使用，也注意绿化的维护和保养。所有这些都极大地丰富了居住区绿化的内涵。 1.2道路 中国道路是居住区的构成框架，一方面它起到了疏导居住区交通、组织居住区空间的功能，另一方面，好的道路设计本身也构成居住区的一道亮丽风景线。按使用功能划分，居住区道路一般分为车行道和宅间人行道；按铺装材质划分，居住区道路又可分为混凝土路、沥青路以及各种石材仿石材铺装路等等。居住区道路尤其是宅间路，其往往和路牙、路边的块石、休闲坐椅、植物配置、灯具等，共同构成居住区最基本的景观线。因此，在进行居住区道路设计时，我们有必要对道路的平曲线、竖曲线、宽窄和分幅、铺装材质、绿化装饰等进行综合考虑，以赋予道路美的形式。如区内干路可能较为顺直，由混凝土、沥青等耐压材料铺装；而宅间路则富于变化，由石板、装饰混凝土、卵石等自然和类自然材料铺装而成。 1.3驳岸河道驳岸起到防洪泻洪，防护堤岸的作用 在硬质景观设计中如能巧妙地在驳岸的形式、材质上做文章，通过河道的宽窄和形态控制水流速度，制造急流、缓流、静水，形成动静结合、错落有致，自然与人工交融的水景，再辅以灯光、喷泉、绿化、栏杆等装饰，则可形成区内多视线、全天候的标志景观。如苏州“世纪花园”河道卵石加块石河堤边竖立一尊青铜雕“饮水母子马”，景象和谐而静谧。 1.4铺地广场铺地在居住区中是人们通过和逗留的场所，是人流集中的地方 在规划设计中，通过它的地坪高差、材质、颜色、肌理、图案的变化创造出富有魅力的路面和场地景观。目前在居住区中铺地材料有几种，如：广场砖、石材、混凝土砌块、装饰混凝土、卵石、木材等等。优秀的硬地铺装往往别具匠心，极富装饰美感。如某小区中的装饰混凝土广场中嵌入孩童脚印，具有强烈的方向感和趣味性。值得一提的是现代园林中源于日本的“枯山水”手法，用石英砂、鹅卵石、块石等营造类似溪水的形象，颇具写意韵味，是一种较新的铺装手法。 1.5小品小品在居住区硬质景观中具有举足轻重的作用，精心设计的小品往往成为人们视觉的焦点和小区的标识。 1.5.1雕塑小品 雕塑小品又可分为抽象雕塑和具象雕塑，使用的材料有石雕、钢雕、铜雕、木雕、玻璃钢雕。雕塑设计要同基地环境和居住区风格主题相协调，优秀的雕塑小品往往起到画龙点睛、活跃空间气氛的功效。同样值得一提的是现在广为使用的“情景雕塑”，表现的是人们日常生活中动人的一瞬，耐人寻味。苏州“名都花园”活动广场中设计的三块屏风钢板，上面镂刻着百家姓，太阳光影的作用在地面映射出黑白字迹，宛如一幅书法作品，孩童在大人带领下寻找自己的姓氏，雕塑小品发挥了良好的景观效果。又如苏州安居工程“新升新苑”入口“年年有余”抽象雕塑，表达了人们追求幸福安康生活的美好心愿，贴切“安居乐业”的主题。 1.5.2园艺小品 园艺小品是构成绿化景观不可或缺的组成部分。苏州古典园林中，芭蕉、太湖石、花窗、石桌椅、楹联、曲径小桥等，是古典园艺的构成元素。当今的居住区园艺绿化中，园艺小品则更趋向多样化，一堵景墙、一座小亭、一片旱池、一处花架、一堆块石、一个花盆、一张充满现代韵味的座椅，都可成为现代园艺中绝妙的配景，其中有的是供观赏的装饰品，有的则是供休闲使用的“小区家具”。 1.5.3设施小品 在居住区中有许多方便人们使用的公共设施，如路灯、指示牌、信报箱、垃圾桶、公告栏、单元牌、电话亭、自行车棚等等。比如居住区灯具就有路灯、广场灯、草坪灯、门灯、泛射灯、建筑轮廓灯、广告霓虹灯等，仅路灯又有主干道灯和庭院灯之分。这些灯具的造型日趋美观精致，还可和悬挂花篮以及旗帜结合成为居住区精美的点缀品。上述小品如经过精心设计也能成为居住区环境中的闪光点，体现出“于细微处见精神”的设计。 2.居住区景观环境设计原则、设计理念、内容及手法 2.1居住区景观规划设计应遵循的基本原则 居住区景观规划要因地制宜、布局合理、自然活泼、富有创意,结合生态园林要求,以绿为主,以植物造景,达到春有花、夏有荫、秋有果、冬有绿的效果,创造自然、清新、舒适、优美、人与自然高度和谐的高品位、高格调的绿化环境。 2.1.1小游园的设计原则 小游园主要服务对象是老人和儿童,主要活动方式有观赏、休息、游玩、体育活动和课外阅读等。根据游人不同年龄、特点,划分活动场地和确定活动内容,场地间要有分隔,布局既要紧凑,又要避免相互干扰。 2.1.1.1场地:一般设在入口附近,稍靠边缘的独立地段上。儿童游戏场不需要很大,但活动场地应铺草皮或选用持水性较小的砂质土铺地或海绵塑胶面砖铺地。 2.1.1.2园路:园路的宽度和绿地的规模与所处的位置、功能有关。绿地面积在0.5hm2以上,主路宽3～4m,可兼做成人活动场所;绿地面积在0.5hm2以下,主路宽约2m,次路1.2m左右,通常最小宽度为1.2m,以两人可对行为宜。路面用碎石、卵石、毛石等铺砌园路。 2.1.1.3小广场:按形式可分为规则式或不规则式。小广场的标高一般与园路的标高相同。 2.1.1.4园林建筑与设施:由于小游园面积不大,所以园林建筑与设施应小巧玲珑、各具特色,摆放在适当位置,一般有坐凳、坐椅、花坛、花架、园灯、宣传栏等。 2.1.2组团绿地的设计原则 绿地组团是结合居民建筑组团的不同组合而形成的公共绿地,面积不大,靠近住宅,居民尤其老人和儿童使用方便。由于住宅组团的布置方式和布局手法多种多样,组团绿地的大小、位置和形状也就千变万化。要求服务半径小,使用率高,不同的功能区域中间以绿化或小路隔离,互不干扰,各得其所,为居民提供一个安全、方便、舒适的游憩环境和社会交往场所。 2.1.3住宅庭院的设计原则 2.1.3.1庭院处于住宅群环境中,因建筑物所造成的阴暗部分较多,所以选择和配置耐荫树种十分重要。保持居住环境安静,也是庭院绿化的一个主要任务,如以植篱分隔庭院,可降低噪声。植篱以高2m左右、宽1m左右效果较好。1.3.2庭院的空间尺度、树种的大小、高低要与庭院的大小、建筑层次相称,应以绿化设计的立意为前提。居室外种植乔木与住宅墙面的距离,一般应在5～8m,避开铺设地下管线的地方。通常以落叶树为好,常绿树要避免直对窗口。 2.1.3.2花木配置宜采用孤植、丛植方式,栽植于靠近窗口或居民经常出入之处,以便近赏,充分提高花木的观赏效果。 2.1.3.3室内外和院内外的绿化相结合,要考虑将自然环境和住宅环境联系起来,使两者互相衬托,相得益彰。 2.1.4居住区道路绿化 道路两旁种植行列式乔木遮荫,根据道路的宽窄,可选择种植中、小乔木,如香樟、广玉兰、女贞、银杏等植物。 2.1.5居住区绿地的树种选择 选择生长健壮、便于管理的乡土树种。 选择树冠大、枝叶茂密、落叶阔叶乔木。在夏天,居住区有大面积的遮荫,冬季又不遮阳光,还能吸附灰尘和减少噪声,使空气新鲜。 选择有季相变化的常绿树和开花灌木。 选择耐荫植物和攀援植物。在阴暗部分,选择耐荫植物,如垂丝海棠、梅花、罗汉松等;攀援植物有常春藤、络石等。 2.2居住小区景观环境设计中的绿化设计 2.2.1设计原则 居住小区的绿化设计应强调人性化意识，考虑人在使用中的心理需要与观赏心理需要吻合，做到景为人用。在住宅入口、公共走廊、直到分户入口，都引入绿化，使人们在日常生活的每一个关键点都能够接触到绿化，绿化环境不再只是一块绿地，而是一个连续的系统。 2.2.2植物配置 不同地带一定面积的小区内木本植物种类应达到一定数量；在乔木、灌木、草本、藤本等植物类型的植物配置上应有一定的搭配组合，尽可能做到立体群落种植，以最大限度地发挥植物的生态效益；在植物配置上，应体现出季相的变化，至少做到三季有花；在植物种类上应有一定的新优植物的应用。 为维护全球可持续发展，世界范围内提出保护生物多样性。作为城市环境重要组成部分的居住区绿地应成为城市生物多样性保护的开放空间。居住区绿地中的人工植物群落应是在城市环境中，模拟自然而营造的合适本地区的自然地理条件，结构配置合理，层次丰富，物种关系协调，景观自然和谐的园林植物群落。少种植那些过于娇贵的植物，通过植物自然的生长营造良好的生态环境，也不会给后期的养护带来负担。居住区绿地应是为人服务的地方，应集中体现出城市绿地的价值，在植物种类上应达到一定的数量。通过调查发现不同地区的城市种类，因气候土壤的条件差异而有所不同，一般面积10hm2左右的小区中的木本植物种类数应能达到当地常用木本植物种数的40%以上。 好的居住区环境绿化除了应有一定数量的植物种类的种植，还应有植物种类型和组成层次的多样性做基础，特别应在植物配置上运用一定量的花卉植物来体现季相的变化。在住宅的各个角落，应多种植一些芳香类的植物，如白兰、黄兰、含笑、桂花、散尾棕、夜来香等，营造怡人的香味环境，舒缓人们的神经，调节人们的情绪。 3.结语 总之按照居住小区景观环境设计理念所创造出来的景观生态模式，能够完善城市居民住宅及城市生态系统，提高城市居住区环境的质量。于开发商而言，景观生态环境良好的居住区有着更好的市场前景；于消费者而言，人们更愿意选择环境好的住宅，这在成都市房地产开发市场上已得到了验证：营造好环境已经是居住区开发策划的重点，也是市场销售不可缺少的卖点。另一方面，优美宜人的居住区环境作为城市环境的有机组成部分，亦能够提升城市的区域环境质量。景观生态模式，将城市居住区环境设计提高到协调人与环境、人与自然关系的局面。从这个意义上说，景观生态模式，为实现城市居住区环境建设的社会、经济、自然生态系统的统一创造了条件，也是未来城市居住区环境发展演化进程的必然。

美术作品鉴赏论文:文化情境中美术作品鉴赏分析 摘要：中国有着悠久的历史文化，不一样的历史背景和不一样的情感积淀产生风格迥异的美术作品，这就要求在欣赏美术作品的时候要对作品的历史背景和作者的感情进行分析，重视在文化情境中对美术作品进行鉴赏。本文主要简述了如何在不同文化情境下分析美术作品所包含的韵味，并深入探究了美术作品中存在的人文精神。 关键词：美术作品；人文精神；鉴赏；文化情境 一、文化情境中进行美术作品鉴赏的原因分析 艺术家在进行艺术创作时，不仅要重现事物的美，更重要的是把艺术家自身的思想感情融入其中，通过对各种学科综合知识的巧妙运用，使得“美”在其笔端得到升华。在进行艺术创作的时候，要对美术作品创作的基本能力、空间想象能力、逻辑能力机型综合运用在，这样才能创作出一幅完美的作品。所以，我们在欣赏这样一幅作品的时候要对这些思想感情、多学科知识进行综合的分析，才能很好地提高鉴赏效果。 二、在文化情境中进行美术鉴赏的简述 随着社会的不断进步，我国对美术作品的鉴赏与研究也在发生变化，将美术作品放到特定的历史环境下去分析其蕴含的深层意味，可以对画家创作时的情景进行真实的在现，这样可以很好的提高我们的鉴赏水平。所谓文化情景就是一件美术作品的创作过程当时所处的文化环境、时代背景、文化特征等等。在对美术作品进行鉴赏的过程中，分析其文化背景至关重要。在鉴赏美术作品的时候，不应该只对作品的技巧进行分析，还要明确作品的历史背景、社会人文以及科学特征等等，把作品融入到当时的文化环境当中去，对画家创作时的内在情感进行分析。优秀的美术作品作为我国文化遗产的一部分，在社会文明中有着不可替代的作用。美术作品的优秀思想、优良的精神可以运用到社会生产实践当中去，这样不仅可以有效的促进社会的进步，还能引导人们的心态向积极健康的方向发展，而且对研究人员的想象力、创造力有很好的促进作用。此外，还有很多非常深奥的哲学思想蕴含在美术作品中，这就更加要求我们在做美术作品鉴赏的时候不仅要分析其历史环境，而且要分析画家在创作的时候内心的思想与情感。画家在进行美术作品创作的过程，实际上是对多种不同文化与知识的综合运用，所以，加强文化情景中美术作品的鉴赏可以提高人们的基本素质。这种鉴赏本身就是对生活的一种很好的还原，但是不是对生活简简单单的那种描述，而是把价值观、审美观与文化情景进行统一。人们在进行美术作品鉴赏的时候，应该通过视觉感受来体会作品中蕴含的深层次的思想与感情，努力与作者产生共鸣，在鉴赏美术作品的时候使自身的思想也得到进一步的升华。 三、文化环境中进行美术鉴赏 俗话说“艺术源于生活高于生活”不同地区的美术艺术也有不同风情，所以我们在鉴赏美术作品的时候，要近距离的对美术作品进行感受。例如黄永玉前辈的《山鬼》有着浓厚的湘西本土特色，黄老塑造的“山鬼”这一形象其实是在湘西本地神话故事中有着悠久的历史，黄老在创作这幅作品的时候也让“山鬼”这一形象有了鲜明的特点。这个时候，我们要结合湘西本地的文化对“山鬼”这一民间形象和艺术形象进行对比分析。使我们在认识“山鬼”这个艺术形象的时候更加深刻。在对美术作品进行鉴赏的过程中，可以通过视觉、心理等方面的共鸣来进行，从视觉与心理上对作品进行感受，在这一过程中体验作者想要体验的情感与意境。例如在传统的国画进行赏析的时候，我们要对作品被创作出来的时代背景及其历史文化有所了解，在鉴赏这种作品的时候应该对当代历史文化有很好的掌握，还可以借助古典音乐来进行联想，体会作者创作时的情感。中国古典画作和古典诗歌一样很多都是托物言志、借景抒情的，了解了这一点很有利于对美术作品的鉴赏。在进行美术作品鉴赏的时候，我们还要注意美术与其他学科之间的连接，由于美术作品在创作的过程中，不仅仅是美术技巧的简单堆叠，其过程结合了很多其他学科的科学内容，其蕴含的知识是比较广泛的，这就要求我们在鉴赏的时候，融入当地的政治、经济、文化、历史等方面的内容，这样可以很好的提高鉴赏的效果。例如：在对文艺复兴时期的美术作品进行鉴赏的时候，我们要很好地了解当时当地的历史背景、文化背景、经济背景等等，把这些背景有机的结合起来，接受画家生活年代、国家发展面临的环境和当时的世界环境。这样可以加强对作品的思考，得到作者想通过作品传达出的深层思想。在鉴赏的过程中还要注意与生活联系起来，艺术源于生活高于生活，生活中有着丰富多彩的美术作品，所以想要在文化情景中鉴赏美术作品可以从身边的美术作品入手，以此来提高自身的美术鉴赏能力。美术鉴赏还要与自然美进行有机结合，用自然美来发展自身的思维意识与审美能力。将美术鉴赏与行为艺术相结合，用这样的方式来提高美术鉴赏效果。 四、结语 不同的美术作品其蕴含的思想不同，再加上画家在创作它们的时候，融入了当时画家生活的环境与时代背景，所以我们在鉴赏美术作品的时候，要注重作品的历史文化背景，对画家生活的历史时期的社会文化和宗教信仰进行深入了解，才能更好地体会到作品深处蕴含的深刻内涵。 作者：李梦琪 美术作品鉴赏论文:社会学视角下抽象美术作品鉴赏初探 美术作品是凝结在画作上的画家对于生活的感悟和理解，因此在欣赏美术作品时，不仅要能够理解画家高超的画技，同时也还要能够欣赏作品的美，理解作品想要表达的内涵。这在具体美术作品中能够较容易地实现，而在抽象美术作品中，由于其抽象性等特征，欣赏者较难理解其内涵。基于此，我们试图运用社会学视角对抽象美术作品的作者生平、生活环境以及政治背景等进行分析，使欣赏者能够更加深刻地理解抽象美术作品。 一、通过对创作者的生平的了解来提升欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力 欣赏者在欣赏抽象美术作品的过程中，了解创作者的生平有助于把握作品中创作者留下的各种痕迹，从而更加理性地认识作品。例如，通过对创作者专业教育经历的了解，欣赏者能够理解作者不同时期作品的特点，以及创作者成熟时期作品中所包含的其他派系的痕迹，对于欣赏和理解抽象美术作品有很大的帮助。又如，通过了解创作者的情感经历，能够使欣赏者了解创作者在创作美术作品时经历的情感，从而能够将对画作的理性理解转移到对画作所表达的情感的感受上来，使欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力得到提升。在对荷兰印象派代表人物彼埃•蒙德里安的作品《灰色的树》的欣赏过程中，我们就可以采用了解作者生平的方法，这样就能够更加准确地认识和理解这幅画作，同时对这幅画作的美的印象更加深刻。彼埃•蒙德里安曾在早年师从其叔叔——海牙派画家富尔兹•蒙德里安，得到了写实浪漫主义的真传，这一经历对其后来的创作影响巨大。在《灰色的树》中，还能够看到写实浪漫主义的特征——将内心深处的浪漫情感通过写实主义倾泻而出。在青年时期，蒙德里安就读于国立艺术学院，受到了象征主义、印象主义和表现主义的影响，开始形成了自己的风格。在1911-1914年间，蒙德里安受到了毕加索等立体主义的影响，因而形成了立体主义的风格，在《灰色的树》中，还能够看出采用了透视和立体三维画法的痕迹。在一战期间，蒙德里安致力于用画作表现和平和发展的理念，因而开始使用中性的色彩，这也是《灰色的树》中选择灰色作为主色点的重要原因。这样，通过对蒙德里安生平进行分析，欣赏者就能够对《灰色的树》有更加准确的理解，能够看出在画作中创作者采用的方法和其创作时的情感等，更能够欣赏到作品的美以及作者人格的伟大。 二、通过对创作者生活环境的了解提升欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力 对创作者的生活环境的了解，能够从源头上帮助欣赏者认识到作者对于现实事物的认识能力。这样，当作者把现实事物抽象地表现为画作时，欣赏者就能够理解作者为什么选择这种方式来表达这样的主题和这样的情感。因为作者的生活环境不仅决定了创作者的受教育程度，同时还影响着作者对于事物的认知和对于情感的体验和表现程度。只有了解到这点，才能够更好地欣赏抽象画作。在对毕加索名画《哭泣的女人》进行欣赏的过程中，就需要充分地了解毕加索的生活环境，才能够深刻理解为什么“女人”哭泣时面部扭曲、眼睫毛的移位到如此地步。《哭泣的女人》是以毕加索的情人多拉•马尔为原型创作的。多拉•马尔与毕加索维持了长达九年的情人关系，在两人关系刚开始的期间，多拉•马尔与毕加索情感很好，两人出双入对。但是，两个人性格都很强硬，在很多问题上意见相左，谁也不愿意妥协，因而经常硬碰硬。在这样的相处模式之下，毕加索开始动手殴打多拉•马尔，并且多次将多拉•马尔打晕。多拉•马尔也因此多次哭泣。毕加索不仅经常打多拉•马尔，还经常出言刺激她，使她伤心落泪。在这种背景下，毕加索以多拉•马尔为原型创造出《哭泣的女人》。当欣赏者了解了毕加索的创作过程之后，就能够更加深刻地理解《哭泣的女人》中主人公面部的扭曲，也能够理解毕加索刻意对其的丑化，能够进一步地体会毕加索在创作时候的感情。 三、通过对创作者所处政治环境的了解来更加深刻地体会美术作品的寓意 虽然抽象艺术不直接表达现实社会，不直接表现政治问题，但是创作者所处的政治环境对其创作主题和创作思路也会产生巨大的影响。通过对其进行研究，能够更加深刻地掌握抽象美术作品的内涵。在里希特的画作《派对》中，创作者就通过画作来对明星托里亚尼的中产阶级生活方式进行了批判。这种批判并不是来源于里希特的一时兴起，而是在里希特早年的生活方式以及当时的政治环境影响下产生的，因而有着明显的政治意味。里希特在两德分裂之后，在民主德国生活，后来冲破阻碍到了西德。在与民主德国有着完全不同政治气氛与创作氛围的西德中，里希特的思想产生了极大的震撼，并且努力适应。美国当时在德国的文化艺术政策和政治政策深刻地影响西德的艺术发展，里希特也受到了深刻的影响，进而发展了其政治波普风格，这在《派对》里得到了淋漓尽致的体现。 四、结语 综上所述，运用社会学视角对抽象美术作品进行鉴赏能够使欣赏者更加准确地理解作品所表达的内容，把握作品所表达的主题，掌握作品所传递的情感，这对于欣赏者鉴赏抽象美术作品有着非常重要的作用。因此，我们在对抽象美术作品鉴赏的过程中，需要灵活运用社会学的视角，通过了解创作者的生平及其所处的生活环境、政治环境等对作品进行全面、深刻和立体的了解，不断提升对抽象美术作品欣赏能力。 作者：李群英 黄静 单位：河北传媒学院 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏 摘 要：美术作品中蕴含着画家对于现实生活的所见所感，在不同的历史文化中，美术作品所反映出来的意识形态是不相同的，它所传达的思想、所抒发的情感和一定的历史文化情境都是息息相关的。所以我们在鉴赏一幅美术作品的时候，关注的不仅仅是色彩、结构等表现手法，更应该去分析作品的绘画背景以及作者所要抒发的情感。结合每幅作品的文化情境，才能有自己独特的理解和体会，才能真正去掌握一幅画所要真正表达的思想内容。 关键词：文化情境 美术作品 鉴赏 人文精神 不同的历史时期的文化情境也是不同的，中国有五千年的悠久历史，文化可谓是博大精神，鉴赏每一时期的美术作品时我们应该具体结合当时的文化，只有这样才可以还原美术作品创作的文化情境，激发学生鉴赏美术作品的兴趣，进而加深对于美术作品的理解，感受出不同文学作品所要传达出的人文精神。 最初我们对于美术鉴赏只是有一个简单的认识，认为美术鉴赏可以让学生通过去欣赏不同的美术作品，可以开阔学生的眼界、可以培养学生的感性认知，最终可以提高学生的艺术修养。可是现在我们应该要清楚的认识到：如果将文化情境和美术鉴赏相结合，会达到一种更好的效果。在b赏一幅美术作品的时候如果结合当时的文化情境，不仅可以培养学生的美术鉴赏能力，还可以对学生进行人文教育。在中国悠久文化传承过程中，我们知道前人会采用书籍记录、古物相传的办法，但是美术作品也是非常重要的工具。在鉴赏美术作品的过程中，学生可以了解到当时创作的历史背景，可以深刻体会出作者在作品中所要传达出来的人文精神，也可以去深刻的感悟清朝、唐朝以至于西周等历史时期的文化氛围，所以这种在文化情境中去感悟人文精神的方式是值得提倡的。 利用文化情境去进行美术鉴赏，还可以促进学生的全面发展。如果单单的讲美术鉴赏归结于是一场美术课的内容，未免显得不太正确。在美术鉴赏的过程中，老师可以去引导学生主动去研究当时作品创立的背景，进而可以了解历史、看懂地理人文、体会人文精神，对于学习过程中的其他学科有很大的帮助，在一幅简单的美术鉴赏课中也可以促进学生的全面发展。比如。被称为“中国十大传世名画”之一的“唐宫仕女图”中的《虢国夫人游春图》，是著名画家张萱在辉煌的唐代所创作的，表现了唐代贵族妇女闲情逸致的生活，细致的用画笔描述了“回眸一笑百媚生”的唐代美女的形象。仅仅可以通过一幅画，就可以了解到丰富的历史文化，这才是文化情境中美术鉴赏的价值所在；也是我们在美术鉴赏中，所应该去积极提唱和践行的。 在新课程改革中提出了要将美术作品的鉴赏放在特定的文化情境中，在一定程度上可以让学生了解当时作品创作的历史背景，这样也会有利于提高学生鉴赏美术作品的能力。但是美术鉴赏这一课程在现如今的实施中仍然存在一些问题。首先，鉴赏过程中只会重视基础却忽略了和现实生活的结合，只是专注于美术作品中色彩、结构、比例的讲述，但是却忽略现实生活的教育意义，以至于造成了学生只浅显的记住了“如何画”、“谁的画”，没有理解鉴赏真正的核心要素，所以并没有体会出美术作品所要表达出来的真正情感和所要传达出的人文精神，这样并不能达到美术鉴赏的真正目的。其次，在美术鉴赏中，只重于理论的学习，却未能将它付诸于实践，每一次美术鉴赏时只知道显示现成的美术作品，却忽略了学生的主体性。如果不能让学生自己去主动发现美术作品的历史文化，不能让学生主动去研究历史背景、创作原因的话，并不能充分发挥学生的主体性，也不能激发学生主动去探究美术作品的兴趣。 对于当今快速发展的21世纪，科技不断发展，人们的思维方式，观点态度也随之不断变化，在新的挑战下新课程改革下的美术鉴赏必须要结合当时的文化情境，这样才可以真正去读懂一幅美术作品。那么如何才可以在文化情境中去鉴赏美术作品呢？ 首先，我们应该去读懂我们的传统文化。社会在不断的发展和进步，不同于于最早的人类，现如今人们的思维方式、价值观都和以前不同，所以如果僵硬的要求我们用现在的思考方式去理解以前的作品是比较困难的。我们在鉴赏美术作品时应该引导学生进入当时绘画的特定文化情境，了解作者当时的经历，进而去看懂作者绘画的心。比如在欣赏张择端的《清明上河图》时，我们应该去了解北宋政治经济的繁荣发展，从画中去仔细体会交通的发达、商业的繁荣等，这样才可以看出古代社会细致形象的生活情况。只有去认真了解当时的文化情境，才可以真正地读懂这一无限伟大的历史艺术名作。 其次，我们应该增加美术鉴赏的实践机会。任何艺术都是和生活息息相关的，所以我们不能只是在课堂上去欣赏美术作品，还应该多多在现实生活中是、在实践中去鉴赏美术作品。如果想要了解绘画的背景，我们可以在民间的一些建筑、工艺中得到启示。比如北京的古老的建筑，每一建筑中都凝结着当时人们最真挚的情感，我们通过切身的体验加上去了解当时的文化才可以去真正的欣赏。比如说民间的一些艺术，皮影戏、黄梅戏等都可以深刻的了解历史文化，并且可以通过它们的表现形式、形式就可以零距离的感受民间的艺术。 最后，我们可以利用网络媒体进行美术鉴赏。网络媒体已经渗透到了生活的各个方面，在美术鉴赏的过程中也是不可避免的。我们在欣赏一幅美术作品时，可以利用多媒体技术，这样也不会使课堂显得枯燥单调，会充分的激发学生的学习兴趣，达到事半功倍的效果。 每一时期的美术作品都包含着不同的思想，也填充了每一位艺术家特定文化情境中的独特情感，所以我们在鉴赏一幅美术作品的时候，不单单要注重作品的表面，更应该去关注作品的历生平经、生活的时代背景，才可以达到对作品的深入了解，最终去真正领域美术作品所要表达的人文精神。 美术作品鉴赏论文:美术作品鉴赏中的常见问题及策略 摘 要：美术作品鉴赏是美术欣赏教学中最重要的组成部分，目前仍然存在很多问题。对美术作品的鉴赏应改变以教师为主角的状态，发挥学生的主动性，从多个角度欣赏美术作品，并引导学生大胆表达自己的想法。 关键词：美术作品鉴赏；存在问题；教学策略 “面对一幅绘画作品，该如何欣赏？面对一幅绘画作品，又该如何让学生学会独立欣赏？”这是一直以来存在我心里的一个问题，作为一名美术教育工作者，我常常观察、研究、思考并总结这一问题。 一、初中美术作品鉴赏中存在的常见问题 1.教学前往往很少布置预习，教学过程中我讲的时间多学生思考的时间少，欣赏课课后也很少布置拓展作业 这样的课我讲得口干舌燥，学生当作故事能听多少听多少，课后记得多少是多少。教学前很少布置预习是因为：（1）为了不给学习任务重的初中学生增加负担，所以一直抱着美术课的内容能在课堂解决就在课堂解决的心态。（2）事先对美术作品进行欣赏，学生需要查找一些图书资料或在网络上寻找，考虑到学校关于美术方面的图书资料不丰富，另外网络只有一部分学生家里有。 教学过程中，我讲的多学生思考的时间少，是因为：（1）学生都有惰性，而且当美术课是一节放松的课，希望教师讲，自己听听就行了。（2）至于思考，也是只有表层的反应。给予多一点的思考时间，没有人深入思考，而是变成了同学之间的聊天。 2.对美术作品的鉴赏也过多关注作者的介绍，作品的背景，还有作品的“文学性解释” 诚然，对美术作品的时代文化背景，其与艺术家本人的才能、性格的关联，以及美术作品描绘的故事等欣赏，是美术欣赏中重要的一块内容，让学生多了解和感受，使学生对艺术家及其作品有较全面和立体的认识，更能使学生在美术欣赏课中受到多方面的教育，得到全面发展。但过多阐释，而忽视作品的艺术特点，就有点为迎合学生的兴致，而将美术的“边角余料”过多阐述，没有回到审美教育的主渠道上来。 3.根据“答案”以印证自己是否答对，对自己的见解没有自信。 二、初中美术作品鉴赏的有效教学策略 1.充分发挥学生的自主性 （1）课前给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣。兴趣是学生做好的老师，不必担心会给学习任务中的初中生增加负担。而且，据调查，现在一个班的学生有百分之八十家里有网络，已经不同于我们上学时期，所以有备而“赏”并非难事。 （2）上课时教师出示欣赏作品后，不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，请他们说说自己对作品的第一印象。学生可能只是凭直觉来欣赏美术作品，受到个体知识和经验的局限，感受到美的成分和质量都很有限，但确实是亲眼所见，亲身体验。教师不要因为学生思考讨论的成分和质量有限而失望，以简单的讲解代替学生感受的表达。重要的是出一些思考题，引导学生观察画面。如，画面是以什么颜色为主？画了些什么？颜色是暖色调，还是冷色调？整幅画感觉是欢快的，还是伤感的？这都有利于激发学生的主观感觉，胜于教师的讲解。 （3）课后，美术欣赏课很少有明确的课后作业或者练习，知识得不到巩固，加之欣赏活动多而分散，学到的知识很快就忘记了，所以，在教学中，可以给每节欣赏课设计不同类型的课后练习。如，在教学浙美版十三册“齐白石”时，课前我让学生观察寻找真实中的虾跟齐白石老人的虾有什么不一样的地方，课上分析讲解后，课后再让学生回去仔细观察虾，比比真实中的虾跟齐白石画的虾是不是真像教师或自己观察的那样不一样，并动手用自己的方式去画画虾，以及观察他们的生活习性。这样就把课堂的欣赏与生活联系起来了，激发了学生的兴趣与主动性。 2.多角度鉴赏美术作品 （1）对于一件美术作品，因为最突出的美点不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品须侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型与材质的表现力；有的应侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式因素的运用。最重要的是教师能准确抓住作品的诸多美点之中一两个最为突出的美点，以此设计教学。 （2）美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候让学生临摹作品，从中体味作品的内涵，这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。美术教学的四个领域――造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索并不是孤立的，它们之间相互交融与渗透，形成多向互动的关系。因此，欣赏教学与工艺、绘画的教学并不是孤立的，恰恰相反，欣赏教学始终贯穿在整个美术教学过程中，他们的关系是互为作用的，学生有了绘画的实践，能够更好地理解与认识艺术作品，而在欣赏艺术作品之后，他们就可以将作品的精华运用到自己的制作中。在学生有所体会的基础上，让学生掌握基础知识，为继续探求美作好铺垫。 3.培养学生自信力 教师在教学时要给学生更大的心理空间。不要以自己的角度来审视学生的表现；更不能不顾学生的年龄特点和语言能力，用过于理性化、专业化、成人化的语言对作品进行分析、点评；不要教给学生所谓的“标准答案”，因为任何一件美术作品在不同的人看来可能有不同的评价和感受，即使是同一个人，对同一件美术作品在不同时期、不同环境中都可能有不同的评价和感受。也要时刻给学生灌注一种思维，美术欣赏没有“标准答案”，自己体会到的就是你对这幅画的答案，而且要积极地把它表达出来。在课堂上，教师要转变教学形式，变教师一人讲为大家讲，先让学生有充足的时间观察、分析作品，然后鼓励他们讲出观察、分析的感受，讲错了没有关系，讲得好多表扬。当然当学生的理解与作品表意相差太远时，可以提出一些导向性的问题，启发和引导一些偏差认识回到较为正确的思路上来。例如，在教学浙美版十四册“现代生活的视觉语言”中，我紧扣学校对标志的需要，让学生共同为学校出力设计一个标志。在设计之前，以宾王中学的标志作为例子，让学生想想宾王中学的标志是有怎样的含义，作者是怎么构思的。学生怯生生地回答了一句“像蜗牛”，然后等我批判。我鼓励学生：“对啊，是有蜗牛的含义，你们比老师厉害，老师在没了解以前都看不出这含义，其实标志这个东西仁者见仁，智者见智，只要你觉得像它就是。”一鼓励以后，全班学生争着讲，学生的回答保证设计者都没想到，但又很中肯。 （作者单位 浙江省义乌市廿三里初中） 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏研究 美术的学习绝不仅仅只是一种单纯的技能和技巧的训练，他应该是被作为一种文化和能力来被认识和培养的。新课程标准要求美术老师在教学中，除了要教会学生自己动手画画的能力外，还应该要教会学生全方位和多方位的认识世界的能力，而这种能力的培养主要是要通过历史、文化、经济、人文、宗教等等一系列的知识面来扩展。任何一件艺术作品都不能脱离当时所具备的文化环境而单独存在，美术作品只有在广泛的文化情境中才能够更好地被认识和解读，在美术的教学中只有将美术作品与广泛的文化情境联系，才能够让学生更好地在美术作品中扩展视野，了解人类社会的发展进程。 一、美术作品鉴赏文化情境的含义 文化情境主要是指一件文学作品或者艺术作品，创作的过程中所依托的文化环境、特征以及条件。在对作品的鉴赏过程中注重文化情境，可以使人们在特定的文化环境中更好地理解作品的含义，同时还可以帮助人们通过作品更好地了解一定的科学特征和社会人文气息。任何美术作品都是在一定的文化情境中创作出来的，他都不是孤立存在的。在美术鉴赏的过程中，我们不能只是停留在单纯的技能技巧的欣赏层面上，而是应该将作品放到一定的文化情境中，认识到作品的特征、表现形式对社会生活的独特贡献。 二、文化情境下的美术作品鉴赏教学 1.美术作品鉴赏与相关的情境结合起来 美术作品的鉴赏是要通过视觉、心理以及心境的共同感来完成，观赏者需要首先从视觉上产生感受，继而进一步提炼出作品想要表现的思想感情，从而从情感上产生共鸣。 比如在欣赏中国画时，教师可事先在教室多挂一些具有代表性的古代、近代、现代的中国画图片，使学生一进教室马上置身其中，同时引起学生的学习兴趣和求知欲。在欣赏过程中，教师可播放一些中国的古典音乐来启发联想，并借助古诗词描述出一幅幅清丽、淡雅的中国画，以此内化学生的情感体验。因为中国古诗词、中国的古典音乐、中国画三者都善于借景抒情，托物言志，达到情景交融的艺术境界。所以借助古典音乐、古诗词既可以渲染学习气氛，又能帮助学生通过情感联想理解中国画的墨分五色、色彩淡雅的艺术特色。 2.美术作品鉴赏与其他学科结合起来 美术和音乐与历史以及文学都是有着密不可分的关系的，因此在美术作品的鉴赏中，可以相应地加入音乐、文学等等学科知识，丰富教学背景。比如在介绍画家生活年代以及国家时，就可以适当地加入历史知识和地理知识。再比如对作品进行鉴赏时，还可以相应地加入与美术作品主题相应的音乐，来为学生创造良好的情感环境，以促进更好地教学。一般学校只把欣赏中外美术作品作为美术赏析课程的重点，却忽略了与美术相关的经济、政治、社会、历史等领域。美术赏析课程更应具有综合性。例如在文艺复兴时期，许多世界闻名的绘画出现是与当时的社会发展、经济政治的进步紧密相连的。因此，人文历史、社会文化、经济、政治都要融入到美术赏析课程中去。只有这种各种学科的融合，才能使学生更快地提高学习的兴趣，提升审美能力，才能用学生能够用更广阔的思维来思考问题，更深层次地领悟生活真谛。 3.美术作品鉴赏与现实生活结合起来 艺术源于生活，却又高于生活。生活中的美术现象随处可见，因此我们在进行美术鉴赏教学时，可以将校内与校外，课内与课外的活动结合起来，将教学中的活动与学生的日常生活密切联系起来，这样不但可以让学生真实地感受作品的魅力，同时还能够扩大学生的视野，增强他们的感性认识，创造更加广阔的文化情境。比如我们可以利用学校建筑中的走廊教室等场所来展示学生的作品，营造艺术氛围，这样不但可以提高学生欣赏及评述美术作品的能力，同时，还能够起到美化校园的效果。又比如在欣赏建筑艺术时，我们可以让学生自己走出校园，去评述日常生活中的建筑布局和特色，因为这些建筑都是学生日常生活中常见的建筑，因此学生在进行分析和评论时也会产生出浓厚的兴趣，对于艺术作品的鉴赏也会产生出意想不到的效果。 4.美术作品鉴赏与表演结合起来 美术鉴赏课程是学生通过对自然美和美术作品等的欣赏，来发展学生的审美意识，提高学生的审美能力。在美术鉴赏教学中将美术与表演艺术结合在一起，可以更好地活跃课堂气氛，表演中的语言以及形体展示来让学生通过观察了解各种形体动作，从而更好地积累素材。比如在鉴赏外国雕塑《拉奥孔》时，为了能更好地在学生的头脑中留下被巨蟒紧紧缠身的痛苦和挣扎情景，教师就可以适当地安排学生到讲台前来进行表演，学生通过表演拉奥孔以及两个儿子被巨蟒紧紧缠身时痛苦地扭动奋力挣扎的情景，学生通过亲身的表演以及身临其镜的观察，可以对雕塑作品有一个更深层次的理解，同时在学生头脑中也会留下更加深刻的印象。 三、结语 美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分，主要是通过教师的指导，让学生能够更好地体会到古今中外优秀美术作品中作者的创作思想和精神内涵，同时美术鉴赏教学也是对学生美术欣赏及评述能力的扩展和延伸，它有助于更好地培养学生健康的审美情趣和人文素养，更好地发展学生的想象力和创造力，培养学生尊重世界多元化文化的情感和态度。 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏 摘 要：每一件成功的美术作品都不是单纯的一件东西那么简单，他们都有自己所处的特定历史阶段的独特历史含义，而且其中还蕴含着丰富的感情色彩。老师在教学的时候，就应该培养学生在浓厚的文化情境中去体会美术所特有的那种感觉，使学生能够将美术作品和其所处的文化历史联系在一起，进而能够加深学生对美术作品的认识，并且激发学生对自己祖国的优秀历史文化的热爱，促进学生对当今世界文化多元化的理解和尊重，以期他们在人类文化的继承以及发展进程中做出贡献。 关键词：文化情境；美术鉴赏 社会在进步，新课程的要求也在不断改革，而对美术作品的鉴赏应该要放在特定的历史文化情景当中，对加深学生对美术作品的认识，对提高他们在美术鉴赏方面的能力有很大的帮助。在文化情境中进行美术作品的鉴赏，能够在一定程度上还原作品的作者当时所在的具体环境，在这一基础上进行美术作品的鉴赏，是最好的鉴赏方法。因此，老师在平时美术鉴赏课程教学的时候，在向学生教授美术鉴赏方法、技巧的同时，还应该要注意对文化情境的创设，达到不断提高学生对美术作品的鉴赏能力以及他们的人文素养。 1 美术鉴赏与人文精神 美术鉴赏作为当代学校素质教育的一部分，不但能够培养学生的审美能力，促进其全面发展，而且还能使学生在更高层次认识人性的真、善、美。如果说其他课程锻炼的是学生的理性思维，那么美术鉴赏就是在培养学生的感性认知。进行美术教育的主要目的就是为了帮助人们发现和感受到所处社会和大自然的美，以及人与人之间的相处之美，教会学生用一种艺术的眼光来看世界，最大限度地挖掘学生的艺术创造力。在老师进行美术鉴赏的教学过程中，不断地带领学生，让他们学习到如何去欣赏那些古今中外的非常优秀的作品，通过接触那些不同的艺术手法，再清楚地了解到各个艺术流派特色的同时，还能够感受到在不同的文化情境之下所产生的不同的美术作品所特有的美感，进而达到培养学生的艺术修养，使之建立起良好的审美观。 2 在美术鉴赏中培养学生的人文精神 美术也是一种很重要的历史文化的集成和发展的方式，他除了能够培养学生的艺术修养之外，还能够起到对学生的人文教育的作用。在历史文化的传承以及人类的情感和思想的传递的过程当中，美术有着不可替代的重要地位。所以说不断提升学生对美术作品的鉴赏能力是非常有必要的，这就要求老师在平时教学的时候一定要注意，美术鉴赏课程的教学不单单是为了教会学生如何去机械地鉴赏一件美术作品，简单地知道美术作品的好坏之处，并不是美术鉴赏课程教学的最终目的，除了这一方面，还应该让学生了解到美术作品创作的历史文化背景，在辨别作品优劣的同时，深刻地体会到作品当中所蕴含的美，以及作品中所具有的独特的历史文化氛围。 3 为美术作品创建真实的环境背景 众所周知，任何艺术都离不开实际生活，而艺术对人们的生活也有一定的影响作用。一件美术作品，它代表的并不仅仅是一件孤立的东西，一件好的美术作品是离不开社会日常生活的，所以，学生学习美术鉴赏的同时，还应该学习美术作品所带来的特有的历史文化。因此，老师在教学的过程中就应该不断地引导学生，让学生能够体会到美术作品的时代性，体会到作者深刻的创作情感等。另外，在鉴赏美术作品的同时，还应该能够对其美术作品和自身、大自然以及所处社会的微妙的关系，培养自身的文化素养，热爱祖国的历史文化以及艺术。 我国存在好多的民间资源，比如说具有独特当地风情的建筑、工艺等，这些都是美术作品鉴赏教学最好的课堂。所以说，在进行美术教学的过程中，一定要充分地利用这些本土的资源，使得学生的美术鉴赏的过程中，能够根据老师的引领近距离地体会我国民间艺术的独特之处，对美术作品产生身临其境的感觉。 要达到以上的效果，还需要学生自己的配合，在课余时间学生可以根据老师之前布置的问题，进行分组调查，比如说民间的木偶戏。在木偶戏的场地、造型、服饰以及表演人员的唱腔等方面，写生都可以带着老师的问题去亲身体验。一张大桌子就是木偶戏的舞台，在很远的地方人们就能够听到木偶戏表演的鼓乐和演唱，一个表演人员可以同时做到唱、做、念、打以及奏乐。通过对木偶戏表演的一系列的过程，学生更能够体会到木偶戏的历史背景，并且对那一阶段的历史文化有了深刻地了解。 学生在平时的仔细走访与观察中就会发现，木偶戏作为我国民间的极具价值的艺术瑰宝，但是它的观众一般都是那些中老年人，对年轻人并没有太大的吸引力，而且在它的表演方式、形式没有任何变换，十分单一，几千年流传下来木偶戏一直保持着原来的面貌，没有经过任何的改革与创新，这些与当今社会的多样化都是格格不入的，所以木偶戏的传承处在水深火热之中。通过这些经历，学生就可以充分地挖掘出他们的爱国、爱祖国历史文化的热情，并且在一定程度上增强自身的历史文化的保护意识。 4 充分利用现代化的媒体 艺术与艺术之间是有密切联系的，不同的艺术形式之间是可以相互借鉴，彼此渗透的。黑格尔曾经说过，音乐和绘画之间是存在亲切家族关系的，因为他们在人们内心世界的外在表现上都占有十分重要的位置，当代的艺术教学活动，在对材料的处理上面，绘画就可以打破界限进入音乐的范围之内。所以在进行美术鉴赏的时候，老师可以借助于现代化多媒体技术，对激发学生的兴趣和爱好是很有用的。例如，老师在带领学生学习罗中立的著名作品《父亲》的时候，在画面上呈现的父亲的脸是古铜色的，老父亲脸上的沟壑以及汗珠，老父亲裂开的双唇和微微露出来的牙齿等，这些描绘统统都是作者对老父亲敬爱之情的体现。同时，绘画的背景是在一片金黄色，金黄色代表着太阳，也是希望和丰收的象征。老师在教学的时候就可以借助于音乐歌曲《老父亲》，优美细腻的画面，再加上演唱者饱含情感的演唱，就把父亲的伟大表达得淋漓尽致。老师还可以再加上一些具有影响力的影视片段，适当地对当时的气氛加以渲染，这对充分发挥学生的想象力有很大帮助。 在鉴赏美术作品的过程中，有了音乐和动人画面的渲染，对学生而言，都是最直接的听觉以及视觉的冲击，这就会让学生觉得更直观，并且由画面中的老父亲联想到自己的父亲。在学生观看、聆听、联想的一系列情感的变化过程当中，学生就能够真正体会到这幅作品命名的真正含义，并意识到具体生动的多媒体设备对美术作品的表现作用。 5 结束语 社会在发展，人们的生活水平也在不断地提高，但是在这个物欲横流的社会，人们的精神世界却越来越匮乏，美术作品的鉴赏正是解决这一难题的最好的选择，在美术作品鉴赏的过程中，人们不但可以提升自身的艺术修养，还能填补自己越来越匮乏的精神世界。另外，要学好美术鉴赏，一定要有历史文化情景的保证，让学生在特定的历史文化情景中加深自己对美术作品的感悟以及所蕴含的文化内涵。 美术作品鉴赏论文:高中美术作品鉴赏教学中学生鉴赏能力的培养 摘要 高中的美术课程是集应考和鉴赏为一体的教育，虽然外向的应考作用可以使学生更好的掌握美术绘画方面的技能，但是内向的美术审美鉴赏能力则更为重要。扩大学生美术方面的知识面，树立良好的审美意识，形成完善的审美心理结构，对学生的综合素养的提高极为重要。美术鉴赏可以促进学生艺术修养的提高，使学生的身心健康得到更好的发展。 关键词 高中美术；教学；鉴赏能力 一、前言 高中美术教学活动最基本的任务就是培养学生有一定的美术素养，进而掌握一定的美术鉴赏能力，这是学生在创作和设计等活动中必须具备的能力。美术课程的重要价值首先就表现在可以陶冶学生的情操，提高学生对美的敏感度，进而提高他们的审美能力，最终达到学生对自然与生活的热爱还有责任感。美术鉴赏能力不是一朝一夕就能锻炼达到的，需要教师和学生在学习活动中共同完成，在欣赏和创作美术作品中潜移默化的完成。 二、提高学生美术鉴赏能力的原因 1.学生在美术课堂上存在对美术的误解 高中新课改以来，为了改变学生直线条的思维方式以及教师单纯的教授学科知识等情况，美术课程目标划分了创造、设计、鉴赏以及探索四个阶段和领域，为的是使学生能够多角度综合的了解学习美术课，提高学生的各方面能力和综合素养，但是研究发现，这四个阶段和领域中，学生对鉴赏几乎没有什么兴趣。大多数学生对美术课的理解就是教师教他们怎么学会画画，他们对美术的范畴几乎不了解，对高中美术课中的鉴赏课也缺乏印象。 2.学生学习美术课时丧失兴趣 兴趣是最好的老师，这是所有为人师表的教师都知道的至理名言，但是现在的高中生对美术鉴赏课几乎毫无兴趣，使得提高学生的美术鉴赏能力成为不可能完成的目标。其中的原因不外乎有三点：首先是，家庭教育因素，学生在很小的时候，家里的父母就告诉孩子美术就是画画，在孩子画的好的时候给予鼓励和奖赏，误导了孩子对于美术概念的判断。其次是，教师虽然在努力执行新课改的各项任务，但是几十年如一日的教学模式已经让教师很难改变过来，陈旧的教学模式导致课堂气氛沉闷，不能激发孩子们的兴趣，甚至讨厌美术课上的理论知识讲解。最后是因为学生对美术鉴赏课了解甚少，认为那是一种高不可攀的境界，自己是不可能掌握这样高雅的鉴赏能力的，信心的缺乏也是学生缺少兴趣的原因之一。 三、培养和提高学生美术鉴赏能力的方法 1.教师作为教学的主导，应强化理论学习，提高综合素养 美术鉴赏课需要教师拥有良好的系统的与美术有关的史学知识和美术专业知识，美术教师在课堂上作为主导，本身就应该具备扎实的美术功底，广泛涉猎自己的专业知识，提高自己的专业水平，丰富自己的知识体库。不断的学习和强化自己的理论知识，厚积薄发，才能在课堂上游刃有余，将美术课上的有声有色，激发学生的兴趣和好奇心。审美教育需要仰赖教师的综合素养，教师只有将自己装备好，才能带给学生以美的感悟和体验，启发学生，让学生学会自己探索审美意识，建立审美观念。美术老师要根据学生各个阶段的认知规律因材施教，让学生发现、欣赏和创造美。 2.联系历史实际，发现作品中的美 高中的美术课强调美术作品的人文性质，要重视美术和生活、美术和历史文化的关系，教师在课堂上应该注重创设情境，针对教学过程中的美术作品，可以用与作品相关的历史故事、音乐或者其他材料进行教学，让学生能感受到作品中的审美意境，体悟作品包含的精神。在有限的美术教学时间里充分激发学生的人文情怀，引导他们树立美术鉴赏能力的观念和意识，然后让学生自己发现作品中的美，进而发现生活中的美，最后自己欣赏美和进行艺术创新。 3.善于运用多媒体工具进行教学 传统的教学模式是以教师讲解为主体，课本是中心，学生作为学习者只是被动的接受教师所讲述的内容，学习是很局限的，并且学生缺乏听课的兴趣，效率非常低下。现代教学当然不能再因循守旧了，信息化的社会，不仅是教师，包括学生自己都可以从网上了解到很多讯息，所以课堂上更是应该利用现代化的多媒体工具，让美术学习变得生动有趣，教师为学生提供一定的学习方法和途径，营造美术鉴赏的一种氛围，让学生通过过程性的了解和学习，处理艺术信息，提高美术鉴赏能力，构建良好的艺术认知体系，形成自己独特的审美方法和审美意识。多媒体信息技术的运用，可以让美术鉴赏课打破传统的教学模式，让学生在更加生动形象的课堂氛围中产生对美术鉴赏的兴趣，激发学生的学习热情，掌握美术鉴赏的基本能力。 运用多媒体网络技术不仅可以达到预期的教学效果，还可以开创新的教学欣赏模式。动态的视屏和相关的美术作品等资料相结合，影片欣赏和启发性的问题相连接，带给学生全新的课堂体验，扩大了学生的视野，增长了他们的见识，并且还提高了课内的教学效率，使美术学习的过程得到优化。学生的自主性和积极性得到极大的提高，鉴赏能力也会进一步得到提高。 四、结语 在美术鉴赏课的教学过程中，教师要精心备课，探索多样且有效的教学模式，注重美术作品中人文情怀的显现，激发学生自己对美的探究，让学生在比较研究的过程中掌握对艺术的鉴赏能力，并且可以用自己的语言表达出来，最终提升自己关于艺术方面的综合素养，促进学生身心的健康发展，养成健康的良好的审美情趣。学生在综合的立体的教学模式下，通过对美术作品的作家、艺术现象以及历史文化背景的了解，掌握运用文字和语言表达自己内心的审美感受和认识的方法，提高自己的审美鉴赏能力。 美术作品鉴赏论文:高中美术作品鉴赏应重视民族精神教育 【摘 要】高中美术作品鉴赏重视民族精神教育，既是增强民族文化自信的需要，也是学生终身发展的需要。高中美术作品内容丰富，大量作品能体现中华民族精神的基本内涵。高中美术鉴赏要继承和发扬中华民族的优秀传统文化，要正确对待外来思想文化，要与时代精神相结合，从而弘扬和培育中华民族精神。 【关 键 词】高中美术；鉴赏； 民族精神 、教育部决定，从2004年开始，每年9月为“中小学弘扬和培育民族精神月”。作为普通高中课程的重要组成部分，高中美术鉴赏课能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国、理解文化艺术，在弘扬和培育民族精神方面发挥着独特的作用。美术鉴赏课重视民族精神教育，将对增强民族文化自信和学生的终身发展有十分重要的意义。 首先，弘扬和培育民族精神是增强民族文化自信的需要。民族文化，主要是指代表了民族意识、民族心理及其社会理想的精神性文化。民族精神是民族文化的灵魂。作为高中阶段的美术鉴赏课程，它对于提高学生的整体素质、发展的审美能力、培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。因此，无论从爱国主义角度还是课程本身而言，都要积极培养学生善于学国传统文化的品质、体会祖国传统文化底蕴以及对世界多元文化的包容和尊重，锤炼充满理想、不断进取、乐观向上的信念，激发个体创造力，逐步确立民族文化自信。 其次，弘扬和培育民族精神教育是学生终身发展的需要。美术鉴赏课不仅要传授文化知识，提高学生的认识能力，还要发挥传承文化艺术、弘扬民族精神的作用，逐步树立建设中国特色社会主义的共同理想，初步形成正确的世界观、人生观、价值观，为终身发展奠定道德思想素质基础。这就要求美术课不仅要关注知识、能力目标的落实，而且要在教学中重视学生的情感因素，采取有效的方式落实情感、态度与价值观的教学目标，这同时也促进学生知识学习和能力的提高，内化为自己的精神，指导自己的言行。 当下，由于美术课不是高考科目，有的学校美术课时难以得到保障；有的教师不重视美术教学，更不愿意挖掘美术作品的深刻内涵，美术鉴赏课的德育功能难以发挥，人文精神和民族精神的教育功能也很难真正实现。 一、民族精神的基本内涵 民族精神渗透在整个民族文化的各个环节，贯穿整个民族历史发展的全过程，集中体现一个民族特有的精神品质。民族精神是一个民族赖以生存和发展的精神支柱和力量源泉，是民族思想道德素质的集中体现。在五千多年的发展过程中，中华民族形成了以爱国主义为核心，团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。 二、民族精神的基本内涵在美术作品中的体现 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能，而中华民族精神又深深植根于绵延数千年的优秀传统文化之中。因此，我国许多美术作品不仅有很高的艺术造诣，而且体现了中华民族精神的基本内涵。 1. 体现爱国主义为核心的民族精神。爱国主义是中华民族精神的核心，它贯穿民族精神的各个方面。爱国主义不是抽象的，而是具体的。作为中国人民千百年来形成的对祖国最深厚的感情，在不同历史时期有不同的具体内涵，但有共同的要求。高中美术鉴赏中徐悲鸿的《奔马》在表现手法上将西洋画中的解剖与中国传统笔墨相结合，显示出徐悲鸿以中西融合的方法改造传统中国画，以使之具有面对现实能力的思想。在主题上，他以昂首飞奔的骏马来表达对民族前途的关怀和希望。徐悲鸿这幅作品起名《山河百战归民主》，表达了他对新中国成立，人民从此当家作主的喜悦心情和对祖国未来的期望与情感寄托。教师在实际教学中，不仅要补充作品的创作背景，还要重点介绍徐悲鸿生平事迹，徐悲鸿的大量作品都饱含着他的爱国之情。 2. 体现团结统一的民族精神。中华民族的先民很早就认识到，在复杂多变的环境中，个体必须结成整体，才能求得生存和发展。这种整体意识在全民族得到普遍认同和升华，成为团结统一的精神。徐悲鸿的另一幅作品《愚公移山》创作于1940年，正值抗日战争进入最艰苦的阶段，徐悲鸿还在印度访问。1940年4月，徐悲鸿喜闻国内传来鄂北大捷，非常高兴，他感到只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，取得抗日战争的最后胜利。为此，他以中国传统故事“愚公移山”为素材，创作了一幅作品，以表达他的这种思想。 3. 体现爱好和平的民族精神。中华民族素来以热情好客、睦邻友好、崇尚交流著称于世，以“礼仪之邦”享誉于史。正是中国坚持和平发展道路，坚决反对霸权主义和强权政治，赢得了世界人民的广泛赞誉。高中美术鉴赏中有多幅作品体现爱好和平的民族精神。潘鹤、王克庆等集体创作的雕塑《和平》就有深刻的民族精神的内涵。《和平》雕塑共有两件，一件置放在日本长崎市的和平公园，一件置放在北京复兴门大街。旨在让日本人民和政府以二战为鉴，前事不忘后事之师，推进中日友好关系，维护持久和平。作品以洁白的大理石为材料，用写实手法雕刻了一位身着中国衣裙的美丽少女，她长发如云，长裙曳地，形体完美，舒展双臂，回眸注视着落于臂上的白鸽，俨然是一尊护卫和平的圣洁女神，使人的心灵受到洗礼，感到和平之可贵。通过教师对作品的分析，向全体学生传达了作品的深刻内涵，进一步增强了爱好和平的民族精神教育。 4. 体现勤劳勇敢的民族精神。中华民族历来把吃苦耐劳、勤俭节约、艰苦朴素、不畏强暴、英勇顽强视为优良品格。正是这种勤劳勇敢精神，奠定了中华民族坚不可摧的立业根基。方增先于1955年创作的中国画《粒粒皆辛苦》就体现了中国农民吃苦耐劳、勤俭节约的优良品质。该作品画的是一位老农蹲在地上伸臂在捡拾地上的麦穗，其后是两辆装载满捆小麦的驴车，毛驴吃力地拉着向前。从老农左手拿着鞭子和两穗麦穗来看，显然他是随车而行，不时拾起地上的麦穗。此画充分地表达了农民珍惜粮食的情感，画家又以“粒粒皆辛苦”为题，旨在启迪观众。 5. 体现自强不息的民族精神。“天行健，君子以自强不息。”这反映了中华民族永无止境的创业追求、生生不息的精神动力。王文彬先生的油画《夯歌》表现了骄阳似火，晴空万里，一群朝气蓬勃的姑娘在水利工地的大坝上打夯。打夯本是繁重的体力劳动，而画面似歌伴夯起，歌伴夯落，具有音乐舞蹈的节奏美。作品又以仰视的角度，塑造了姑娘们自强不息、顶天立地、健康快乐的形象。通过作品分析，让学生更加明白追求自强不息的民族精神对他们的重要意义。面对繁重的学习任务，需要自强不息的精神；面对今后人生的创业，更需要自强不息的精神。 三、美术作品鉴赏教学要重视弘扬和培育民族精神 在实现中华民族伟大复兴的征程中，民族精神是中华民族的精神支柱，是中华民族自立于世界民族之林的精神基石。高中美术教学不仅要通过作品鉴赏让学生理解民族精神的基本内涵，更要在教学中弘扬和培育民族精神。 1. 弘扬和培育民族精神，要继承和发扬中华民族的优秀传统文化。民族精神，是一个民族在长期共同生活和社会实践基础上形成的优秀传统文化的结晶。《高中美术课程标准》在课程的基本理念中强调：“尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对祖国优秀文化的理解。”美术作品本是文化的载体，具有文化传承的功能。因此，在美术鉴赏教学时，要重视中国古代绘画、古代雕塑和古代工艺美术教学，了解创作意图，理解创作风格，挖掘文化和精神内涵，引导学生继承中国古代优秀传统文化，弘扬和培育民族精神。 2. 弘扬和培育民族精神，要正确对待外来思想文化。高中美术教材呈现了多幅外国巨匠的作品，这些作品提高学生对美术作品的内容、材料、形式、风格多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化，因此要借鉴世界各国人民创作的优秀文明成果，尊重世界文化的多样性。与此同时，新课程标准也要求我们培养学生提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。 3. 弘扬和培育民族精神，要与时代精神相结合。以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，相辅相成，相互支撑。纵览古今，文化只有不断创新，才能充满生机与活力。中国传统文化底蕴深厚，悠久的文明进程留下了丰富的文化遗产。我们在上美术作品鉴赏教学时，要不断引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，让美术教学在激发人的创新精神，发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。只有不断注入以改革创新为核心的时代精神，才能使民族精神博采众长、日益丰富。

空间设计论文:试析岭南地域性建构为主题的环境空间设计专业教学框架研究 ［论文摘要］文章从建构设计的角度分析了传统环境艺术设计教学框架的局限性，植根与岭南地域性建筑认知与分析，尝试性地建立起一套以地域性建构文化研究为主题的环境空间设计专业教学框架，旨在增强特色教学的实践操作的可能性与多样性，为职业技术院校设计专业教学的改革与发展提供思路与方法的指引，为培养专业设计人才的教学名筑添砖加瓦。 ［论文关键词］地域性 环境空间设计 专业教学框架 肯尼斯·弗兰普顿（kenneth frampton）教授在其著作《建构文化研究》（studies in tectonic culture）一书中将“建构”（tectonic）解释为具有文化性的建造或称为“诗意的建造”，其本意是关于木、石材等材料的结合问题。它注重建筑的建造方法，包含构造材料的内容和要求考虑人加工的因素。中国的建筑理论体系很早就认识了中国木构建筑体系的技术与形式的高度有机结合，中国的传统木构建筑造型全然得益于结构的本体，这原本是完全符合现代建筑发展趋势的极为积极的因素，理应成为我们所继承的重要历史文化遗产。然而，在当前我国环境艺术设计教学的架构中，体现出将设计的技能训练分成几个独立的知识加以传授，割裂了其中的有机联系，也割裂了空间和建构。我们应当研究中国建筑的空间和建构内涵，发展营造学社和先辈建筑家的追求，将对空间的认知和建构思想贯彻到设计教学中补充和完善以往的教学。 岭南建筑历史悠久，在中国传统建筑中独树一帜，具有丰富的文化内涵和价值。岭南建筑从建构特征与方式上具有建筑与环境空间本质性的特征，从其民居与祠堂的空间构成上和岭南地域的人文、气候、地理、生活方式、当地材料与构造方式都具有其独特的建构特征，我校植根于岭南地域文化的土壤中迅速成长，环境空间的设计教学体系也摸索走出地域特色化的建设之路。 一、岭南地域性建构设计教学的思路、目的与方法 与纯艺术不同，建筑是现实生活的体验，它是真实的存在而不仅仅是象征性的符号。建筑与环境空间是与技术、建造方式以及应用的材料密切相关的，在材料的外部表现和建造技术等方面追求真实。 岭南地域性建构设计教学的思路是以地域性空间设计分析的共性问题为主线，如岭南地域建筑与环境的空间要素、空间类型及次序、建筑细部等问题，由若干共性问题的专题单元构成稳定而开放的教学体系。 岭南地域性建构设计教学的主要目标在于运用适宜的地域化材料和技术，在既定的基地内创造出符合内外使用需求的空间和形式。在一年级空间设计的基础课程之中贯穿功能与空间、材料与技术构成建筑设计中三个最基本的问题，在二、三年级教程中以专题的形式进一步延伸和拓展。教学中强调功能解剖及组织方法、空间分析方法、建构分析方法、环境分析技术以及启动、推进及整合设计的程序方法。 培养岭南地域建构空间建构能力的教学方法有岭南建筑空间类型与要素的认知训练、岭南园林空间环境与行为的解读训练、岭南地域主义概念设计与功能的构思训练、岭南地域化生活行为模式与空间的组织训练、岭南地域性技术材料与空间的建构训练和地域性理念构思与设计的综合训练。 二、岭南地域性建构教学单元的基本框架与内容 建构教学的主线是环境的概念，设计的参考依据为场地和场所。在这条线中，四个层次设置了景观限定、街区限定、坡地以及街道限定四个场地条件。 第二条线是空间的概念，将通常的功能空间类型简化为单一功能空间、单一功能组合空间、简单综合空间以及复杂综合空间。 第三条线是建构的概念，材质和建构是建筑形式产生的重要依据。课程设计中强调的应是材质而不是材料，材质强调的质感、形象以及表现力，而材料强调的是物理性能。设计师的建构活动是通过设计实践提出问题，分析问题，解决问题，以地域性的空间建构方法与地域建筑的历史理论研究为理论基础，补充验证设计课题的内在逻辑关系。 地域性建构理论研究是研究地域传统的营造体系理论或者说是传统构件的建构关系与建造过程的原理课程，环境空间设计一年级在整个空间设计教学体系中被定位为空间形态设计入门阶段，可以将空间设计形式分为空间与体积、场地与场所和材料与建构三个组成部分。这三个部分解释了建筑和景观环境存在的基本含义，即使用空间的要求、场地的几何特征和场所的肌理感、材质与材质运用的方法。 在训练过程中，针对岭南的建筑文化，笔者所在学校通过六个层级不同的教学方法，逐步建立设计内在与外延的逻辑关联性，掌握通过设计分析来形成设计成果表达的设计专业工作方法，实现以建构为主线的设计作品的多样性，实现空间建构实践性教学的互动与反思，将现有的设计教学框架进行调整与完善，以单元教学为组织单位将基础课程与专业课程同步进行，具体如下： 1.专业课程单元分为四个。在一年级时进行功能认知与形式训练单元，在二年级时进行形态与材料建构单元和空间类型与组织单元，在三年级教授综合设计课题单元。 2.基础课程单元分为五个。在一、二年级时进行历史理论研究单元，同时在一年级时进行工程制图与模型训练单元，在二年级时进行计算机设计表达单元。另外，一、二年级时还应进行设计案例分析单元和设计专业英语单元。 3.“回归本源”的教学思路构想。即让环境空间设计回归至最初的解决场地与环境、功能与空间、材料与技术等问题的方法与思考。正如张永和在《对建筑教育三个问题的思考》一文中谈到的：“建筑的基本功能在于掌握设计的技能，即分析、综合、组织建造、基地、空间、使用诸方面条件和可能性的能力。”因此，对建筑设计的基础训练，应逐步培养学生对建筑空间概念的认知，一直到设计构思、真实建构。传统的建筑教育最终成果是图纸和模型，教师根据图面内容进行评价，学生的学习也就到此为止。空间建构教学进一步深化教学目标，希望为学生提供一个从空间认知到设计到建构的完整训练过程。 笔者所在学校所提出的这一套针对环境空间建构教学的研究和操作计划，并不针对具体的设计题目或类型，也不是试图重构一个体系，只是提出一种可能性，一种教学培养方式，可以从这些方面切入设计问题，以建筑设计空间分析的共性问题为主线，如空间要素、空间类型及次序、行为模式、建筑功能、结构材料、视觉景象、室内外环境、建筑细部等问题。由若干这种共性问题的专题单元构成稳定而开放的教学体系。尽管我院设计训练的课题相对简单，如信息服务站小品、解读校园、教与学畅想、学生公寓、校园展评讲堂等，却表明了课题针对学生生活体验实际的多样性设置。在当今我们的环境空间设计教育中，我院的设计教学逐渐聚焦到建筑与环境空间的本质，再将设计与空间思维割裂开来，或只在二维图纸上操作的设计教学培养模式已不适应当今时代的人才需求。我们应当在教学中进一步加强对空间的认知，强调对空间思维能力的培养，注重运用空间建构来感受真实的材料、结构、建造，训练学生学习和把握建筑空间和建构真实性的表达。 以岭南地域性空间建构为主线的教学研究和实践，对于继承并发展中国“营建”传统、加强地域文化和场所精神是一个有待投入的正确方向。由此可见，地域性建构特色的培养方式与实验性设计教学思路的结合是我们高等职业技术院校设计专业的必由之路。 空间设计论文:浅谈室内居住空间设计对人的感受 摘 要：环境心理学是研究环境与人的心理和行为之间关系的一个应用社会心理学领域。近年来，国内外学者围绕这一主题的研究成果甚丰，但与我国环境心理学发展现实，特别是室内居住空间设计对人的感受之影响的现状有一定差距，在此领域有许多问题值得研究。 关键词：室内居住空间设计；环境心理学；影响；原则 室内居住空间设计的本质是为人创造安全、舒适、宜人和富有美感的室内环境。随着室内设计学科的不断完善，环境心理学在室内设计中的重要作用日益显现并且成为现代室内设计的指导理论。了解人在不同室内环境下的心理和行为，科学而艺术地把握室内环境设计中各要素关系，创造符合需要的室内环境。环境心理学在室内设计中的应用，与以往相比，更加强调“以人为本”的设计理念，强调以人的感受作为设计的终极目标。我们研究人在环境中的行为、心理，及它们之间的关系和相互作用的目的就在于：了生活中人们的行为、心理倾向，从而使我们对人环境的关系、对怎样创造室内人工环境，都应具新的更为深刻的认识。使其及时地反馈到我们室内居住空间的设计中去，合理的组织空间，设计好界面、色和光照，创造出功能合理、舒适优美、满足人们质和精神生活需要的室内环境。所以，这就要求们对在室内环境中的人的行为、心理进行研究。 在人类社会迅速发展的今天人与环境的关系问题已越来越得到人们的重视。环境即“周围的境况”，相对于人而言，环境可以说是围绕着人们并对人们的行为产生一定影响的外界事物。然而人为什么会在不同的环境，表现出不同的表情不同的情绪呢?那是因为环境在悄悄地影响人的情绪。虽然环境影响不是决定性的因素，却是潜移默化，润物细无声的。所以家居环境的设计就变得十分重要，室内设计必须以环境心理学为出发点。在研究每个空间的用途所需要的效果时，要考虑到对其中活动者所产生的影响。 室内设计首先应该满足“用”的功能。在室内设计过程中首先应该考虑的无疑是空间的功能，不同种类的空间最大的区别无疑是功能的差别。在功能的前提下对空间进行分析是必要的，因为功能的需求是建立在人的需求基础之上的，人的生活、学习、工作等方面的需求不同就应该提供不同的空间来满足这些需求。人的基本需求有心理和生理两个方面。对于室内设计师而言，要理解室内空间的功能要求并不困难，但是要在设计的过程中恰当表现空间的功能性因素却不是一件容易的事。由于室内空间的功能源于人的需求，因此人类的不同需求就诞生了空间的不同功能。 以住宅空间中的书房设计为例：书房是住宅空间中的学习空间，这种学习空间与公共学习空间相比有相同的功能要求，但也有不同之处，例如私密性、随意性等。随着网络技术的发展，家庭办公现象也越来越多，书房从某种程度上来讲又兼有办公空间的特点。书房的功能是为了让人们能集中精力，在宁静的氛围中进行学习、阅读、思考以及通过网络进行工作或对外联系。根据以上要求，书房应该具备以下条件才能够很好地为人服务:首先，房间里要有良好的自然照明或人工照明设施。 通常情况下用于学习的空间其照度在400~500勒克斯。这看起来似乎是一个最基本的生理条件，但是设计不当就不仅仅会造成生理的不适而且也会造成心理上的不适。实践证明，如果光线过暗会很快造成视觉疲劳进而产生心理疲劳，而光线过亮也会引起人的心里烦躁，光线直接影响人们的阅读情绪。从用眼卫生的角度考虑，书房最好选择自然光线比较好的房间。其次，房间要有良好的隔音设施，良好的隔音可以保证专心致志地阅读和思考。另外，家具陈设也应该体现文化氛围，让人们的身心都沉浸其中。 卧室的设计要求就不同于书房了，由于卧室是所有住宅室内空间中私密性最强的空间，是一个完全属于个体的空间，因此卧室应根据使用者的年龄、个性和爱好而展开设计，舒适宜人是卧室设计的基本原则。卧室空间界面的设计和材料的使用要有充分的亲和力；界面装饰材料的肌理和色彩都不能过于强调变化；顶面装饰宜采用简洁的造型和淡雅的色彩，这样顶部就不会有压抑感。灯光的设计应该考虑其照明从亮到暗的层次变化，而且随着光线的变化其室内的氛围也随之发生变化，要做到这一点就必须在处理界面时保持“含蓄”的特点。 另外，出于对人健康的考虑，通常情况下卧室在建筑设计时都会在建筑的南侧。这主要是考虑到对阳光的充分利用以及保证有良好的通风效果。对原有建筑通风不良的情况在设计中应适当进行改进;对安装空调的卧室，空调器的送风口出风方向不应该直对着人就寝的床等。 这些都是属于功能性的要求，功能性的要求一般都是比较明确、细致的。而且表面看起来似乎多与人的生理行为有关，但处理不好将带来心理问题。对于设计师来说，要求本身很容易理解，但是通过设计和施工过程实现这些功能时往往会出现偏差，因此设计师应该凭借经验对原建筑空间的不足之处进行改进，并且在施工过程中很好地贯彻功能性原则。 任何种类的设计其开始都是为了“用”，室内空间的建造亦不例外。解决了这个基本问题后对美感的追求会随之而来。当然人类在造物的过程中也将许多属于“好用”的功能性因素转化为“好看”的审美性因素。在室内设计领域，环境心理的主题思想是研究人与环境之间的互动关系，应该说现实生活中凡是需要进行设计的室内空间就不仅仅是为了解决物质的功能性问题。室内空间设计中的精神情感因素不是可有可无的，这是因为在当今社会人们对室内环境的要求不仅仅停留在物质层面上，而是开始重视精神与情感层面的要求，追求具有人文色彩与文化内涵的室内空间环境。 空间设计论文:空间设计艺术在电影场景中的应用 最初的空间设计的概念，只是单纯地局限于室内的装饰，是指“房子装修完毕之后，利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具，如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的二度陈设与布置以及布艺、挂画、植物等等。”各种家居饰品，比如墙纸、相框、挂镜、挂钟等等，都是可以移动的装饰品。空间设计的艺术，可以体现主人的审美观，营造了一种舒适且高质量的生活。 后来随着人们生活质量的提高，空间设计不仅仅体现在室内装饰上，开始延伸到城市空间设计、展示形式、园林设计、电影场景设计等。城市空间设计体现在城市环境和建筑的布局、建筑的群体形象上；展示设计则体现在像博物馆、汽车展示、服装秀上等等；园林设计重点在于具有中国特色的建筑上，特别体现古代中国人曲径通幽的喜好；电影场景设计则是本文要着重阐述的方面。 人们之所以喜欢看电影，最突出的原因是享受电影画面带来的视觉美感。各种各样的电影场景，或是惊艳夸张的人物着装，或是柔和温馨的灯光效果，或是光怪陆离的背景场景，这些都是电影中各种场景带给观众的感受。电影本身就是由各种各样的空间组合而成的画面，电影离不开空间设计艺术。本文就《爱丽丝梦游仙境》、《007系列》、《绝代王后》这三部电影的特点，来陈述空间设计艺术在电影场景中的应用。 一、《爱丽丝梦游仙境》与魔幻氛围 电影《爱丽丝梦游仙境》上映后，广受成年人、儿童的喜爱。剧情讲述一个叫爱丽丝的小女孩钻进了兔子洞后，进入了充满神奇梦幻的世界。她看到各种像人一样会说话的小动物，还有纸牌等等。电影最后告诉观众爱丽丝只不过是做了一场梦。尽管这是梦，但人们却不想从梦中醒来。吸引观众的就是电影中的魔幻氛围，超乎常人的想象力让整部电影离奇。 在电影里，空间设计的艺术呈现得活灵活现。从最初女主角爱丽丝在开满花的花园里追逐一只穿着蓝色绅士服的兔子开始，爱丽丝掉进了一个神奇的世界。这个世界各处都笼罩着空间设计的艺术，在这个魔幻世界里，爱丽丝遇见了各种奇怪的人和动物，有早已灭绝的渡渡鸟、大蜥蜴、猫、老鼠，还有甲鱼和长着老鹰头的狮子。神奇世界里还有一整副的扑克牌，牌里的人物都是像真人一样会说话，有着人一样的神情，红桃王后很粗暴、红桃国王是个好人、红桃j很神气等。各种人物特点十分明显，整个画面充满了魔幻，观众犹如跟着爱丽丝的视觉经历了一场梦幻之旅。 《爱丽丝梦游仙境》的导演特意营造一种哥特式的鬼魅气息。十九世纪的英国伦敦，经济上已经进入了工业飞速发展的时代。电影中爱丽丝绚烂华丽的衣着给人一种上流社会的暗示。爱丽丝本身圆润的脸蛋，白皙的皮肤，带点柔弱的性格，整一个带有缺陷的美丽小姑娘，正迎合了当时工业时代英国扭曲的人们心灵。新版电影的3d效果也跟随时代潮流，更加体现了空间立体感。值得一提的是影片中壮美的仙境景色令人流连忘返，空间设计的艺术贯穿电影始终。 二、《007系列》与秘密力量 “007”已成为詹姆斯·邦德的代名词。从第一部《诺博士》在1962年开始上映以来，风靡全球，到如今的第二十二部《大破量子危机》，007的形象已深入人心。穿着一身黑色西装，佩戴着蓝色领带，手拿一把长长的机关枪，帅气且机智勇敢，冷酷且多情，在遇到困难的时候总能化险为夷，曾多次获得奥斯卡最佳男主角奖。他的这种形象迷惑了多少影迷们的心。同时与詹姆斯·邦德同演的“邦德女郎”，性感漂亮，也吸引了影迷们的眼球。 综合所有的《007系列》电影的特点，在空间设计上主要运用了一种秘密的力量。在《007系列》电影第一部中，剧情具有侦探小说神秘惊悚的气息。相对当时的其它同类的侦探电影，《诺博士》更具有想象力。故事讲述的是主角邦德因奉命去加勒比海，调查情报员神秘死亡的原因。在调查的途中发现岛主野心特别大，他想统治整个世界并且具有自己的基地。邦德不怕危险用尽办法摧毁了基地，并且把在岛上结识的邦德女郎带离了加勒比海岛。 整部剧情都弥漫着一股恐怖的味道，关键在于电影画面中的空间设计把握得特别好。一股神密的力量贯穿剧情始终，比如在詹姆斯·邦德只身一人前往加勒比海的过程中，美方正悄悄怀疑发射的导弹正受到一股神秘的电波干扰。在此，在观众面前设下了迷局。这股秘密力量一直到电影最后才揭晓。 三、《绝代王后》与宫廷奢华 谈起《绝代王后》，人们就不得不为它画面展现的奢华所感叹。巴洛克时期的宫廷建筑，扑朔迷离的舞会上，贵妇们硕大的裙摆晃动着，繁琐的头饰加上各式各样的折扇，绅士们围绕着裙摆的旋转，黑色的燕尾蝶服，白色的紧身裤。宫廷里华丽的吊灯，镶满金边的门框，烛光摇曳的烛台等等，繁复细致的各式雕纹在白色墙壁的角落，让人感觉到一种高贵脱俗之美。 电影《绝代王后》的主要特点，就是利用各种手法来展现法国宫廷里的奢华，这种华丽的空间设计，让观众体验一场从未有过的视觉盛宴。故事是围绕王后玛丽展开的，刚入宫的玛丽见到凡尔赛王宫的豪华也被吓了一跳，随着故事的发展，玛丽也随之变得奢华起来，环绕在自己和宠物的颈项间的珠宝，宫廷内装饰的奢华和上流社会生活的奢靡，形成了整部电影的焦点。 在这部电影中，空间设计艺术主要体现在空间的转换上。镜头善于将宫廷内奢华糜烂的生活与宫廷外的整体建筑风格相结合，凡尔赛宫的远方喷泉时起时落，凡尔赛的林荫大道上渐渐远去的国王和王后的马车，每天照常升起的太阳，意味着宫廷内的生活又开始新一轮的重复。影片通过独特的空间转换，描述了宫廷内上流贵族的生活状态。 电影是一种离不开空间设计的艺术。每部电影或多或少都会体现独具匠心的空间设计，这得归功于编剧、演员和导演高超的技能。电影中的空间设计艺术，不仅可以烘托氛围、渲染环境，还能表现影片带给观众的震撼力。有时候为了情节需求，影片会不惜人力物力财力在场景中使用各种空间设计，特别是比较难制作的特技来吸引观众眼球，达到一种更好的效果。 空间设计论文:浅析老年公寓的空间设计 [摘要]本文分析了当今社会老龄化的现状,阐述了进行老年住宅建设的必然趋势,也从老年人对居住环境的特殊需求提出些突出问题。同时也针对老年人的居住行为及心理特点,分析了老年公寓空间的具体设计特点。 [关键词]老龄化 老年公寓 功能设计 随着我国老龄化步伐的加快,再加上多年实行的计划生育政策,家庭规模日趋于小型化;人口的社会流动性随着就业观念而发生不少的转变,户籍制度的改革也增大;社会竞争激烈,人们生活节奏也明显加快,这些都是促进家庭养老的弱化的主要因素。本文就老龄化的社会现象对老年住宅的空间设计进行分析。 一、老龄化的社会现象及状态 在老龄化的加剧的社会现象下,人们观念的有些转变。而老人居住问题的产生是众多的因素所导致的必然结果。老人居住问题的来源于人体自然老化与居住条件之间的不协调,家庭价值的变化将这种不协调矿大成社会现象,而人口老龄化的这个现象也变成社会的普遍问题。同时研究者认为,我国老龄化的特点最突出在于地域之间人口结构发展的不平衡。 人到了老年阶段, 身体的健康状况会明显地出现一些衰老现象, 如: 弯腰驼背,行动缓慢,反映迟钝,同时出现其他变化,身体机能都会大幅度的下降,疾病引发的概率也会更加容易等, 这些变化易引起老年人健忘, 爱发脾气, 视觉模糊, 色彩辨别能力降低, 对环境感知能力下降等多方面的不适感。 从普遍意义上分析,由于高龄老人在身体上和精神上都比较弱,对居住、护理与社会服务都会提出更严格的要求,因此高龄老人的增加无疑要求社会和家庭承担起更多的责任。 二、老年居住环境问题 根据调查及有关资料表明,当前我国老龄居住环境面监督着如下一些问题:(1)由于家庭住房面积不足,导致老年居住条件无法改善。(2)住宅平面空间类型不利于"老有所养"。(3)传统的家庭养老功能在削弱。非凡是随着家庭小型发展趋势,加速了传统多代同居家庭的多解体。(4)缺乏有组织的精神慰籍活动和提供这些活动的室内外公共活动空间和场所。(5)社区养老服务体系不健全,使高龄、体弱、病残老人得不到更多的关怀和照顾、难以实现经济供养、生活照料、精神慰籍等功能以弥家庭养的不足。 三、老年人对居住环境的特殊需求 步入老年后,人的生活会从生理、心理及社会等不同方面发生巨大的变化。 在生理特征方面。老年人的各种机能随着年龄的增加而退化,感觉能力、观察能力、行动能力等逐渐下降或丧失。因此,老年人的行为空间和环境设施须补偿他们各种能力的降低,并应维护和锻炼老年人尚存的生活能力。在心理特征方面,有安全、交往、尊重三要素。他们需要与亲人、朋友、同事、邻居广泛联系,寻求友谊,慰藉与互助;惧怕孤独、寂寞、无聊和被社会遗弃。 在社会特征方面,希望老有所为、所乐、所学、所居、所养、所医。这些变化和需求对居住条件、住区环境、城市社会等方面提出了新的课题。老年人生理、心理、社会等方面的变化,使他们对所居住的环境有许多特殊的要求。老年人由于身体机能的退化,活动空间不断缩小,越来越局限于居住的范围,由此对住区作为“人生安乐窝”意义的理解也最深。 而且随着社会角色的转变,他们的工作时间大大缩短,具有比其他年龄人群更多的闲暇时光,从而有了足够的时间与他们所在的住所及其环境发生关系。因此,居住区的规划设计必须要适应人口老龄化的趋势,为年老者提供恰当的生活条件,包括身体的和精神的各种需要,以充实他们的生活内容,提高生命质量。 四、老年公寓空间设计的特点 1.老人居室设计 老年人大部分时间是在自己房间里度过。老年居室空间过大容易产生孤独感;站在经济角度上考虑,也以经济适用为原则。室内空间布置应宽敞明亮、简洁。按照需求进行组合,将公共活动布置在其周边,公共管理空间尽量就近布置。冬季阳光深受老年人欢迎,建议设阳台,且阳台位置应设于南向最好面向花园景观。 2.公用空间的设计 (1)餐厅设计,这一般应由老人们自己选择,在房内用餐,还是与大家一块聚集的大餐厅,大餐厅的设置应应按多功能使用要求设计,因为考虑全员使用,同时大餐厅也可兼作主要集会场所。 (2 )活动用房:根据老年人的不同兴趣爱好可设置电视室、阅览室、综合游艺室、书画研究和手工艺室等,设计中应注意动静区的隔音效果,做到间隔互不干扰。 (3)公共浴室和厕所: 公寓内老人洗浴最好分组设置公共浴室,这样以便护理人员照看。公共活动空间,设置公共厕所设置,应根据老年人的生理特点来均匀分布,以便老人就近入厕。 (4)其他设备:可根据具体情况来安排设置一些公共阳台或屋顶露台供晒衣被或地毯使用。 3.户外环境设计 设计就是以人为本的,无论是室内或是户外。户外环境其实是提供老人亲近自然的机会,也会满足老人们的各种户外活动需求,如跳舞、练拳、聊天等社交性活动。由此,户外环境的设计应满足安全性,更应该根据老年人的生理行为特点来设计,设计中尽可能减少或消除老年人在活动时可能遇到的各种不安全的因素。同时由于视力和记能力的衰退,老年人会对无明显特征的环境有点难辨别方位,会给生活带来不便,因此应该考虑设计不同特征、不同性格、不同层次和等级的空间环境,来弥补老年人生理的不足。 交往空间的设计不仅满足了老年人渴望与人交流的心理需求,同时也促进了老年人以一种积极的心态面对老龄化的问题。 4.无障碍设计 老年公寓应该更注重无障碍的设施。如在出入口、过斤、走道、楼梯、坡道、电梯、居室房、卫生间、阳台、门窗等各种细节的设计。但有许多老年公寓由于资金和管理方面的不足,无障碍设计还未得到充分重视,给老年人的生活带来了许多不便和隐患。设计中,以人的生理心理位基准,涉及到每个细节才能彰显出设计的人性化。 人口老龄化已经是不争的事实,舒适安逸的居住环境,才能使老年人更好的享受晚年生活。同时也能构建出一个和谐的社会大环境。重视老年建筑与环境的研究,不仅可以积极面对即将到来的老龄化浪潮,同时也可以为和谐社会添上一笔色。 空间设计论文:浅谈室内空间设计中的光塑造 [ 论文 关键词] 光 室内设计 原则 自然 光 人工光 [论文摘要] 光作为一种室内的设计语言，和材料、颜色等多重要素共同构成了室内环境的一种表达。本文通过介绍光在室内设计中的重要性，进一步分析了室内光设计的原则，以及运用自然光、人工光两种不同性质的光来营造合理的室内环境。 光与人的生活息息相关，无论是白天或晚上，光均不能缺少，我们生活在一个光的世界里，我们的生活因为有了光而变得丰富多彩起来。对于光的利用，人类时刻也没有停止过：从“凿户牖”到“外飘窗”，体现了人类对于自然光的利用；从“烛光摇曳”到“灯火通明”，体现了人类对人工光利用的进步,光语言在不同的时代留下了不同的烙印。室内设计思维的 发展 促进了人们对光的认识,光的作用愈加从室外转向室内、从功能转向精神。美国建筑师路易斯?康就曾深刻地指出:“设计空间就是设计光”。 光不但丰富的了我们的造型语汇，而且赋予了我们更为丰富的情感。 一、光语言的重要作用 1.感知事物的需要。英国著名建筑师理查德?罗杰斯说:“建筑是捕捉光的容器,就如同乐器如何捕捉 音乐 一样,光需要使其展示的建筑。”的确,光是建筑室内的灵魂,没有光,视觉无从谈起,室内形式元素中的形态、色彩、质感也都无从谈起。所以，光语言不仅是室内设计的重要语言，而且是先觉语言。依托光的能量,我们能过感知一个个的空间，进而感受空间。我们知道，这里的墙面是白色的，地面材质是大理石的，顶面的天花造型…… 2.正常生活的需要。无论白天和晚上，我们都在利用着光。可以想见：光一旦消失,黑暗使人陷入无所依托的失控状态,对周围事物的不知和对将要发生事件的不测，这是何等的恐怖!人对光具有本能的依赖,黑暗中的一道亮光使人增加生存的希望；冬季的阳光给人带来融融暖意…… 3.烘托气氛、传递情感的需要。不同的室内空间应该有不同的气氛要求,比如热烈的、温馨的、浪漫的、严肃的、冷峻的等等，这是人的生理与心理需要所决定的，光语言在这方面的作用可谓神奇。如高亮度的空间感觉明亮，使人兴奋；低亮度的空间使人感觉压抑、甚至恐怖；明暗强对比的空间具有紧张、刺激感；明暗弱对比的空间则放松、舒适。我们可以利用光的强弱、光的冷暖，在不同的场合加以合理的选择，可以说，它开辟的了空间性质的新领域。 综上所述，光语言作为室内设计的重要语言，它不但满足了功能上的需要，而且也满足了人类情感上的需要，所以它是室内设计功能与情感双重需要的综合设计手段。 二、室内光设计的原则 1.功能性原则。首先应保障良好的光的照度，尽量减轻人的视觉负担，也就是所谓的“照明”。灯光布置应该注意避免眩光，以利于消除眼睛的疲劳，保护视力，还要保持稳定的照明，光源不要时暗时明的闪烁，注意分布合理；此外，光还兼有组织、划分空间和指示方向等其他的功能作用。 2.美观性原则。光的数量、颜色、强弱、以及照射的方向、角度、位置等因素都会有助于显现或改变空间的形象，灯具的造型、排列、布置方式、配光方式，也会创造出不同的氛围和效果，使人获得不同的视觉和心理感受。利用光可以强调室内界面、构件的体量、质感和色彩。当前的室内光设计已不再单纯的追求功能性的明亮，光已成为室内设计中的一种重要的表现手段。 3. 经济 性原则。包括设备的投资、安装、运行以及维护的费用，光源应尽可能的选择耐用和节能的灯具，另外还要考虑防潮、防尘，便于维修等。任何一个成功的光环境都应该是各种要素的有机结合，在室内光环境的设计原则上，应该具有针对性。像办公室，就应该以功能性采光为主；向酒吧这样的娱乐场所，就应该以美观性原则为主，兼顾其他。 三、自然光和人工光在室内的应用 1. 自然 光。“我们由光所生育，通过光我们感到季节的变化...对我而言，自然光是唯一的光...自然光是惟一能使建筑 艺术 成为建筑艺术的光。”(路易斯.康)简短的几句话，流出了自然光赋予建筑内外的美与和谐。自然光从早晨到晚上，从春天到秋天，赋予了人类以不同的表情，使自然界充满了动人的色彩和亲切的质感。另外，还有节能、绿色环保等多方面的意义。 人类对光有着特殊的偏好，这种偏好在心 理学 上成为“向光性”，试想一个阳光普照与一个阴暗的房间，他们给人的幸福指数是何等的天壤之别！ 谈到光，自然的就会想到影。物体在光的照射下产生微妙的、复杂的明暗变化，明与暗、虚与实的对比，随着光线的变化而变化，斜射下的光线与斑驳的影子，交织成一种特殊的装饰艺术语言，丰富了空间的表现手段。 空间设计论文:浅谈住宅室内空间设计 【摘要】 近年来经济技术的发展使人们的居住质量和生活品味有了较大的提升,从置业和装修的消费动态,不难看出人们的生活观念较之以往有着明显的转变。住宅的空间格局是业主生活形态的空间体现。不同职业、身份及家庭背景的业主,对于空间的形态和配置会提出不同的要求。因此设计师必须协助业主一起思考关于家庭与生活在住宅空间中的处境和所面临的问题。对于从事住宅室内设计的设计师来说,第一重要的是真正地从生活需求出发,认认真真地观察生活,感受生活;第二重要的是真诚地与业主沟通,了解其职业特点、生活习惯和生活方式,用心来做设计。 【关键词】 住宅 室内 空间设计 近年来经济技术的发展使人们的居住质量和生活品味有了较大的提升,住宅的空间格局是业主生活形态的空间体现。不同职业、身份及家庭背景的业主,对于空间的形态和配置会提出不同的要求。因此设计师必须协助业主一起思考关于家庭与生活在住宅空间中的处境和所面临的问题。 树立设计观念有以下几个方面: 1.个性化的室内设计:不是选择不同的装饰材料,也不是单纯追求造型的变化,而是针对居住者的入口结构、文化水平、职业特点和经济状况等背景条件差异性而言的。 2.“以人为本”的设计理念,成为了一个口号,在各种报章媒体中频频出项,有时也成为一个时髦的标签,贴在某个设计作品上,对于从事住宅室内设计的设计师,第一重点的是真正地从生活需求出发,认认真真地观察生活,感受生活;第二重要的是真诚地与业主沟通,了解其职业特点,生活习惯和生活方式,用心来做设计。 3.花大钱追求豪华奢侈生活的业主毕竟数量有限,广大百姓对居住环境的要求只是舒适、整洁、温情,体现居住者的生活情趣,良好的空间感受,完善整齐的居家设施是首要的,对居住者生活习惯、生活方式的关切,将其生活内容体现在设计中远胜于那些抽象莫名的理论。 依据这样的设计理念使设计达到满意的效果,但设计空间不能以设计师自己的主管意识为目标,要研究空间设计中的优缺点,要听取业主的意见,要尊重业主的爱好、习俗与生活方式,要遵守法规规则,要同技术与经济相适应,这就是所应追寻的。 “生活”、“居室”、“物品”、“储物空间”,这些关键的词,在报纸上曾看到这样一篇文章:作者喜迁新居,宴宾送客返家,却走错了家门,一样的住宅楼,一样的崭新,一样淡淡的油漆味,一样的室内装饰,一样的家具摆设,不一样的是家人熟悉的脸容换成了陌生的客套,待内室中走出的女主人疑惑地询问时,作者尴尬地落荒而逃。在作者“何处是我家?”的结语中,我读到了一个设计师的责任。 居家新生活: 一、玄关 住宅室内与室外之间的一个过渡空间,也就是进入室内换鞋、脱衣或从室内去室外整貌的缓冲空间,也有人把它叫做斗室、过厅、门厅。在住宅中玄关虽然面积不大,但使用频率较高,是进出住宅的必经之处。在房间装修中,人们往往最重视客厅的装饰和布置,而忽略对玄关的装饰。其实,在房间的整体设计中,玄关是给人第一印象的地方,是反映主人文化气质的“脸面”。 所以就要结合居室整体风格,又要兼顾展示、换鞋、更衣、引导、分隔空间等实用功能。 二、客厅 客厅必须在某程度上体现主人的个性,好的设计除了顾及用途之外,还要考虑使用者的生活习惯、审美观和文化素养。客厅也是一个综合性的活动空间。从目前发展来看,客厅大多朝多用途方向设计。适当注意功能的分区,可以有效地利用空间,又不至于相互干扰。由于客厅具有多功能的使用性, 面积大、活动多、人流导向相互交替等特点,在配置设计时应合理安排,充分考虑人流导航线路以及各功能区域的划分。然后再考虑色彩的搭配以及其它各项客厅的辅助功能设计。注意的是,先功能后形式。 三、功能房 用途比较多可作:健身房、书房、储藏室等,稍事设计整理,便是全家大件物品的集散地了。趁装修之便,在其内部做柜子,分层分格,尺寸按照所需放置物品的规格。 四、厨房 厨房是住宅生活设施密度和使用频率较高的空间部位,也是家庭活动的重要场所。在设计上按照人们炊事劳动空间尺度和人体工程学的要求,应合理布局,安全实用。厨房首重实用,不能只以美观为设计原则。在此不再赘述。 五、卫生间 作为家庭住宅的一个有机组成部分,卫生间的装修和布置越来越引起人们的关注。由于目前卫生间普遍面积较小、采光不理想,是比较封闭的空间,而且很潮湿,所以在装修和布置卫生间时,需要格外注意: 1)地面:要注意防水、防滑 2)顶部:防潮、遮掩最重要。 3)洁具:追求合理、合适。 4)电路:安全第一。 5)采光:明亮即可。 6)绿化:增添生气。 六、卧室 现代住宅的发展,小家庭的组建,人们心理上的要求,希望卧室具有私密性、蔽光性,配套洗浴,静谧舒适,与住宅内其他房间分隔开来。卧室可能是整套房子中最私人的空间,在设计上,追求的是功能与形式的完美统一,优雅独特、简洁明快的设计风格。在审美上,设计师要追求时尚而不浮燥,庄重典雅而不乏轻松浪漫的感觉。可以更多地运用了点、线、面等要素形式美的基本原则,使造型和谐统一而富于变化。 七、餐厅 餐厅不仅仅是吃饭的地方,地方虽然小,但其匠心独具的设计恰恰突出了主人的生活品位和心灵感受。我们绝对不可以忽略这个功能区的设计。不得不提的餐厅往往与客厅相连我也反复强调过整体风格的统一,风格不要差异太大,这就是设计中的“统一中有变化、变化中有统一”。氛围上还应把握亲切、淡雅、温暖、清新的原则。 住宅室内空间设计就是生活的设计。当今的住宅空间架构呈现开放、流动、多元的特征趋势,空间的开放允许生活行为的交叉重叠,区域的分割变得灵活而富弹性。机能配置和审美趣味的提升,使得空间架构的规划更多地涉及到个人,关于心灵层面的一种体验和思考。 结语:设计师本身就是一把比例尺,他丈量着室内空间的每个角落。只有室内空间设计作品的完成,对使用者和观赏者的意见听取改进后,才是最好的结案。装修时工匠会嫌麻烦,但设计师不能这样,耐心细致地设计,会使业主在今后的居住生活中井然有序。“建筑为人所造,供人所用,也作用于人。”简洁清净的居住空间,与外界纷繁嘈杂的交往,正好是一种最好的平衡。 空间设计论文:关于办公空间设计系列要素 摘要： 关于办公空间设计系列要素 关键词： 办公室 室内设计 [现代办公空间怎样设计] 办公室的布局、通风、采光、人流线路、色调等等的设计适当与否，对工作人员的精神状态及工作效率影响很大，过去陈旧的办公设备已不再适应新的需求。如何使高科技办公设备更好的发挥作用，就要求有好的空间设计与规划。以下从五点谈一下现代办公空间设计要素。 一、 对企业类型和企业文化的深入理解 只有充分了解企业类型和企业文化，才能设计出能反映该企业风格与特征的办公空间，使设计具有个性与生命。 二、 对企业内部机构设置及其相互联系的了解 只有了解企业内部机构才能确定各部门所需面积设置和规划好人流线路。事先了解公司的扩充性亦相当重要，这样可使企业在迅速发展过程中不必经常变动办公室流线。 三、 前瞻性设计 现代办公室，电脑不可缺。较大型的办公室经常使用网络系统。规划通讯、电脑及电源、开关、插座是必须注意其整体性和实用性。 四、 勿忘舒适标准 办公室设计，应尽量利用简洁的建筑手法，避免采用过去的造型，繁琐的细部装饰，过多过浓的色彩点缀。在规划灯光、空调和选择办公家具时，应充分考虑其适用性和舒适性。 五、 倡导环保设计 作为环境设计者的室内设计师，应在工作设计中融入环保观念。 [新的办公室空间概念主张] 过去，在办公室里，最舒服的理应是老板，最理想的位置当然非他莫属，然而在考虑到可能对员工效率、士气以至利润带来的影响，老板坐在那里还重要吗？ 伦敦金融时报报导，英国航空公司（britishairways）新落成的综合办公大楼大胆地把最好的景观保留给一天到晚坐在座位上工作的后勤人员，因为他们认为，这样做，才是提升工作士气的好办法。 新的办公室空间概念主张，秘书没有必要再做顶头上司的“门神”，这样高级主管才能更为接近其余广大的员工。此外，办公室应该设计符合“新的工作方式”，不再以某人办公室的大小、景观好坏判断一个人的身份地位而是以其工作表现判断。 专家指出，办公室依据其开放程度可以分为四型， 第一种是 蜂巢型（hive），属于典型的开放式办公空间，配置一律制式化个人性极低，适合例行性工作，彼此互动较少，工作人员的自主性也较低，譬如电话行销、资料输入和一般行政作业。 第二种是 密室型（cell），是密闭式工作空间的典型，工作属性为高度自主，而且不需要和同事进行太多互动，例如大部分的会计师、律师等专业人士。 第三种是 鸡窝型（den），一群团队在开放式空间共同工作，互动性高，但不见得属于高度自主性工作，例如设计师、保险处理和一些媒体工作。 第四种是 俱乐部型（club），这类办公室适合必须独立工作、但也需要和同事频繁互动的工作。同事间是以共用办公桌的方式分享空间，没有一致的上下班时间，办公地点可能在顾客的办公室、可能在家里，也可能在出差的地点。广告公司、媒体、资讯公司和一部分的管理顾问公司都已经使用这种办公方式。俱乐部型的办公室空间设计最引起注目，部分原因是这类办公室促使充满创意的建筑因此诞生，但是设计师领先时代的创意在考验上班族的适应度。这类办公室没有单独的办公室，各个都以目标用途进行设计，例如有沙发的“起居间”、咖啡屋等等。除此之外，这类设计也可以节省金钱，例如安达信顾问公司把法国总部从占地一万平方米的办公室迁到占地七千平方米的新总部，一年可以节省一百万美元。 [企业办公室空间设计与整体规划] 除了美观、实用和安全，办公家具还多了一份营造情境与搭配完整环境的规划。在设计上，率先将“人体工学”理念，广泛运用于办公家具上，并协助客户进行办公室规划，充分考量oa设备的整合、环境景观的设计、动线规划及使用效率管理、网路、照明、噪音处理及搭配…。等等细节。主张是“办公室整体规划系统”，期望能结合优质的产品以及经过完整规划的环境，创造一个完美的办公空间，不仅为客户增进工作效率，更提升整体企业形象。 1、款 式 ：oa系统家具可多样式组合选择，互相搭配运用，不受空间及时间之限制，发挥组合之最高效能，使用者可依照自己喜好，而增加组合功能。 2、规 格 ：品质考量安全性、持久性等基本要求，系统家具除了制式之尺寸外，更可依现场需求去订制，不仅能充份利用空间，更能就使用性质作特定规格之选择，使系统家具富有弹性，更具有多变性。 3、颜 色 ：色系搭配选择，可依现场环境感觉、个人喜好…等等，去做整体上之颜色搭配，使办公室环境更整体更完整。 4、整体性 ：办公家具因规格、款式、颜色等等…均能统一，不会每次订购就有不同之产品产生，使得办公室搭配无法标准。多样化的组合，全功能的搭配，完美外观的设计，成就出整洁美观的办公环境。 5、扩充性 ：日后增加或搬迁，所造成零件短少，或组合上之困扰等等…，办公家具均能解决这些缺点，可任意搭配符合公司办公室之需求 [办公家具的布置] 现在许多家具公司设计了矮隔断式的家具，它可将数件办公桌以隔断方式相连， 形成一个小组，我们可在布局中将这些小 组以直排或斜排的方法来巧妙组合，使其设计在变化中达到合理的要求。 另外，办公柜的布置应尽量依靠“墙体效益”，即让柜尽可能靠墙，这样可节省空间，同时也可使办公室更加规整、美观。 1、 办公室隔断 要重视个人环境，提高个人工作的注意力，就应尽可能让个人空间不受干扰，根据办公的特点，应做到人在端坐时，可轻易地环顾四周，伏案时则不受外部视线的干扰而集中精力工作。这个隔断高度大约 在1080毫米，在一个小集体中的桌与桌相 隔的高度可定为890毫米，而办公区域性划分的高隔断则定为1490毫米，这是 voice壁板的三种尺寸。这些尺寸值得我们在设计中参考，借鉴。 从目前市场上销售的办公室配套设备中的隔断多数采用面贴壁毯等材料，这些材料有吸音、色彩与材质美观的效果。在办公室装饰工程中，我们如自制隔断除了注意尺寸之外，还应注意材料选用，另外还要注意办公隔断的收口问题。购置与定制较高级木质（如棒木）的术线来收口，这样可给自制的办公室隔断带来高级之感。 2、办公室天花 在办公室的设计中一般追求一种明亮感和秩序感，为此目的，办公室天花设计 有如下几点要求： （1） 在天花中布光要求照度高，多数 情况使用日光灯，局部配合使用简灯。在设计中往往使用散点式，光带式和光棚式来布置灯光； （2） 天花中考虑好通风与恒温； （3） 设计天花时考虑好便于维修； （4） 天花造型不宜复杂，除经理室、会议室和接待室之外，多数情况采用平吊； （5） 办公室天花材料有多种，多数采用轻钢龙骨石膏板或埃特板，铝龙骨矿棉 板和轻钢龙骨铝扣板等，这些材料有防火性，而且有便于平吊的特点。 [办公室设计的基本要素] 从办公室的特征与功能要求来看，办公室有如下几个基本要素： （一）秩序感 ：　 在设计中的秩序，是指形的反复、形的节奏、形的完整和形的简洁。办公室设计也正是运用这一基本理论来创造一种安静、平和与整洁环境。秩序感是办公室 设计的一个基本要素。 要达到办公室设计中秩序的目的，所 涉及的面也很广，如家具样式与色彩的统 一；平面布置的规整性；隔断高低尺寸与色彩材料的统一；天花的平整性与墙面不带花俏的装饰；合理的室内色调及人流的导向等。这些都与秩序密切相关，可以说秩序在办公室设计中起着最为关键性的作用。 （二）明快感 ：　 让办公室给人一种明快感也是设计的基本要求，办公环境明快是指办公环境的 色调干净明亮，灯光布置合理，有充足的光线等，这也是办公室的功能要求所决定 的。在装饰中明快的色调可给人一种愉快心情，给人一种洁净之感，同时明，快的色调也可在白天增加室内的采光度。 目前，有许多设计师将明度较高的绿色引入办公室，这类设计往往给人一种良 好的视觉效果，从而创造一种春意，这也是一种明快感在室内的创意手段。 （三）现代感 ： 　目前，在我国许多企业的办公室，为了便于思想交流，加强民主管理，往往采用共享空间-开敞式设计，这种设计已成为现代新型办公室的特征，它形成了现 代办公室新空间的概念。 现代办公室设计还注重于办公环境的研究，将自然环境引入室内，绿化室内外的环境，给办公环境带来一派生机，这也 是现代办公室的另一特征。 现代人机学的出现，使办公设备在适合人机学的要求下日益增多与完善，办公的科学化、自动化给人类工作带来了极大 方便。我们在设计中充分地利用人机学的知识，按特定的功能与尺寸要求来进行设计，这些是设计的基本要素。 [办公室照明如何设计] 办公室照明设计好-上班不再昏昏欲睡 一样是照明，使用得好，效果倍增；使用不当，后患无穷。要有令人舒适的照明，是有方法的…… 你曾想过在虫鸣鸟叫的绿光丛林里上班是什么感觉吗？ 有意思的办公室 美国一间家具工厂，利用先进的灯光技术制造了虚拟加州海滩氛围的工作环境，工作人员可以穿著海滩短裤、t恤上班，享受100％的新鲜空气和自然光。 有趣的是，根据美国《商业周刊》报导，这家公司的生产率因此增加了15％，其中，有8位被挖角跳槽的员工，在离职两星期后自动回来报到，原因竟是他们“无法忍受其他单位晦暗的工作环境”。 熙来攘往的大楼内，头顶上一排排日光灯照得透亮，工作人员铁青的脸忙上忙下，“为什么公家机关的人脸色总是特别难看？” 难看的脸色，不只出现在机关。办公室多使用冷色系（色温大于6500k以上）的日光灯，因此常造成工作人员看起来像“每天只睡一小时”的错觉。这种现象很多住家也看得到。 一片惨白的办公室 1970年美国康乃尔大学针对产业界所做的研究发现，适当的照明可以增加生产力及工作安全性。最近，美国《商业周刊》也报导了一间地方邮局利用简单的自然光线，配合室内照明灯具的改善，将邮局生产力提高了16％的例子。 相反地，因灯光设计不当所引起的健康伤害，也时有所闻。英国剑桥大学的研究发现，光闪动率过高（超过160赫兹），会对眼睛造成伤害。当年，欧洲大量使用日光灯在办公室照明设备上，许多员工抱怨出现眼睛不适和疲劳症状，后来转换为稳定性高，不易闪烁的新灯具之后，员工的抱怨减少许多。 亮度不对，容易造成视网膜的疲惫。像作业背景灯光太强、电脑终端机萤幕反光刺眼，以及各种照明灯光设计不良的情况，使肉眼辨视度困难增加，作业时间相对加倍。 根据《康健杂志》“科学园区健康大调查”，园区有七成以上的人每天坐在电脑前超过6小时，而最常出现的身体不适症状就是眼睛疲劳，占70.9％。尤其是大量使用电脑的工作环境，更容易增加眼睛的负担。 视觉疲劳牵连其他身体的不适，曾在联合国世界卫生组织受训，临床上经常碰到因为想避掉工作环境的强光反射，造成颈部肩膀僵硬酸痛及肌肉拉伤的例子。 患者起先抱怨只有眼睛周围觉得疲惫，然后慢慢地，因姿势不良造成肌肉僵硬衍伸到头部、颈部到全身肌肉，“难怪办公室会愈待愈累，”良好的照明，有助于减少近视的发生。 而且，疲劳度与灯光热度也有关系。灯泡、卤素灯等会提高温度的照明设备，容易令人觉得累。很多人有这种经验：读书时使用灯泡台灯，昏昏欲睡。 一开桌灯读书就想睡，了解照明之后才知道，“不是想偷懒，而是温度升高造成的自然生理现象”。 要照得亮，更要照得舒服 然而，因为照明并不会对身体产生立即且直接性的伤害，时常容易被忽略。一项针对纽约办公室的研究显示，只有10％的办公室符合电脑所需的视觉环境需求。 [办公照明设计简要] 1、办公时间几乎都是白天，因此人工照明应与天然采光结合设计而形成舒适的照明环境。 2、办公室照明灯具宜采用荧光灯。 3、视觉作业的邻近表面以及房间内的装饰表现宜采用无光泽的装饰材料。 4、办公室的一般照明宜设计在工作区的两侧，采用荧光灯时宜使灯具纵轴与水平视线平行。不宜将灯具布置在工作位置的正前方。 5、在难于确定工作位置时，可选用发光面积大，亮度低的双向蝙蝠翼式配光灯具。 6、在有计算机终端设备的办公用房，应避免在屏幕上出现人和什么物（如灯具、家具、窗等）的映像。 7、理想的办公环境及避免光反射的方法。 8、经理办公室照明要考虑写字台的照度、会客空间的照度及必要的电气设备。 9、会议室照明要考虑会议桌上方的照明主为要照明。使人产生中心和集中感觉。照度要合适，周围加设辅助照明。 10、以集会为主的礼堂舞台区照明，可采用顶灯配以台前安装的辅助照明，并使平均垂直照度不小于300lx. 11、书房灯具的配置： 书房是供家庭人员读书学习的场所，应讲究灯光的局部照明效果，灯具的选择不仅应充分考虑到亮度，而且应考虑到外形的色彩和特征，以适合于书房平静、雅致的学习环境。一般工作和学习照明可采用局部照明的灯具，以功率较大的白炽灯为好。位置不一定在中央，可根据室内的具体情况来决定。灯具的造型、格调也不宜过于华丽，以典雅隽秀为好，创造出一个供人们阅读时所需要的安装、宁谧的环境。 12、写字台灯具的配置： 台灯的选型应适应工作性质和学习需要，不宜选用有色玻璃漫射式的或纱罩装饰性的工艺台灯，因为工艺台灯较少考虑照明功能，过多注重装饰效果。这里应选用带反射罩、下部开口的直射型台灯，也就是工作台灯或书写台灯，台灯的光源常用白炽灯和荧光灯。白炽灯显色指数经荧光灯高，而荧光灯发光效率比白炽灯高，它们各有优点，可按各人的需要或对灯具造型式样的爱好来选择，而节能新光源—h荧光灯，不仅兼有白炽灯与荧光灯的优点，并且外形机关报颖紧凑，节能效果显著，是制作台灯的最佳光源。 [究竟什么样的办公室，才符合视觉环境需求？] “以前是亮就好，现在讲求的是舒服，”一语道出现今照明发展的趋势。 不反光 舒服的第一要件，首先是没有刺眼的眩光（又称反光）。可在电脑萤幕前置一面小镜子，并以正常姿势坐好，若是可以从镜子内看见较亮的物体或光源，表示有反光现象。 此时应调整位置或萤幕，让镜中看到的光线变少，减少反光对眼睛的刺激。此外，所有的光源应有遮蔽和眩光保护，避免眼睛直接或间接接触灯管或灯泡的强光。 许多办公室会使用条状或格子状的金属反光隔板来改善，但是灯管都看得见，“好的灯具应是，点灯，桌子亮了，抬头却看不到灯管。只要你看到任何一点刺眼的光，都是不合格的设计。”如覆盖著细格子状反射罩的长方形灯具，看不到灯管，光线柔柔的从上洒下。 坐在窗边的时常为白天的强烈光线所扰，放下百叶窗帘又觉得室内太暗，可以在窗帘的下半部做小帘子或隔屏，阳光可以从窗户上面照进来，又不会让窗边的人受到干扰。 均匀合适照度 曾做过办公室照明研究的人士，就发现国人特别偏好“明亮冷静”的气氛，大量采用昼光色日光灯管的结果，一般照度通常超过实际需要。 美国的研究中显示，高照度会造成不舒适，尤其是照度1000lux（照度的国际单位）以上，23％抱怨曾受到反射困扰；研究发现，大多数人喜欢400～850lux的照度。 日本针对东方人所做的研究发现，500lux为阅读看书写字的最低下限，照度低于500lux以下，阅读时会很吃力。美国照明工程学会则建议，一般办公室作业面平均照度，以750lux为及格标准。 有些人喜欢关掉天花板大灯，只留一盏桌灯工作，是错误的。“只可偶尔好玩，不可常做，”因为工作环境与视觉目标明暗对比强烈时，会造成眼睛瞳孔扩约肌收缩频繁，容易疲累，因此阅读时全面照明与工作照明必须一起使用，以免产生强烈对比。 专家建议，办公室天花板的全面照明，通常不需要太亮（超过500lux以上即可），个人可依需要添加台灯或桌灯增加照度，是较弹性的设计。 光源稳定不闪烁 光源稳定与否，维系在一个白色塑胶外壳的“安定器”上。 从健康角度论，装电子镇流器灯具，比传统镇流器要好。通常使用的是传统镇流器，会闪烁。“ 镇流器是日光灯的心脏，也是必要的装置。传统低频镇流器，灯管容易闪烁且笨重，但因价格便宜，仍常被大量使用于办公室照明。 新式的电子镇流器，可将工作频率提升至30～70khz，并改善灯管闪烁问题，瞬间点灯、重量轻、发光率高，高安定性高，“但价钱高，是传统灯管两倍以上，”飞利浦公司产品经理指出，使用电子镇流器，但缺点是容易受到电磁波干扰。 电子镇流器灯管可节省30％的电力，使用寿命较长，价格虽比一般多出2～3倍，长期来看还是划算。 擅用暖光色 气氛的营造，可以主导光源颜色，表现光线质感的色温（k值）是主角。色温数值愈高（超过6500k），光愈偏向蓝色，会营造较冷静的氛围；色温愈低，愈偏近烛光的黄红色，较舒缓情绪。 但是，并无研究证实，黄光或白光，会影响人体健康，其实愈接近自然光愈好。一般接近自然光的色温约在2700～3500k之间。 “暖色光论调”刚开始遭遇到很大的阻力，常有人认为暖色光会造成工作效率不佳等。 “不失真是暖色光另个优点，像欧美办公室使用演色性（还原物体的本色）较佳的三波长灯管（利用红蓝绿三种基本色混合而成的光源，最接近自然色），是一种潮流。”就像拿做彩色电视颜料做灯管，物体看起来很逼真。“ 因地适宜，选择光线亮度 根据不同地点，选择光源的亮度比例是室内照明的趋势。因为年龄对明暗的需求不同，最好是每个独立空间有开关，大型办公区域可分隔成若干区域，以利单独控制。德国灯具商欧斯朗的办公室内，就装设自动光源感应器，可依照室外光源的强弱，自动调整室内的光源。 利用自然采光，可节省30％以上的夏季用电量。现今许多会议室采用的多重灯光设计，也是为了因应多功能的会议室运用。 定期维修保养 除了省电、舒适之外，照明的保养工作也不可少。一般加装反光隔板的照明灯具至少每半年擦拭一次，电脑萤幕、玻璃也应定期擦拭。 评估灯管的使用寿命，适时更换新灯管。通常一天上班8小时者，两年内灯管必须全部换新，24小时上班，8个月即需更换。 一个有用的方法是，在灯具上贴上换灯管的日期，依照厂商公布的使用时间折算，“像有效日期一样，时间到了就全部一起更换，”欧斯朗副总经理说，等到日光灯一闪一闪才更换，不仅日光灯效率变差，也影响视力。 空间设计论文:探析服饰性格与服装店铺空间设计 [摘要]服饰性格与服装店铺不是两个独立的个体,而是一个视觉整体。店铺空间设计的成功与否会直接影响目标用户在店铺内部的行为,这包括了对店内服饰品牌文化的理解、停留时间、舒适性等等,进而影响店铺的销售成绩。把服饰的个性文化和空间设计紧密结合,不仅能更加有效的传播服饰文化,同时也能为店铺的日常销售提供更加有力的支持。 [关键词]服饰性格 服装店铺 空间设计 服饰性格与服装店铺之间相辅相成。服饰性格影响店铺空间的设计,而服装店铺也不是单纯的销售场所,成功的店铺空间设计能够反映品牌的设计理念与服饰的性格文化,成为 现代 服装品牌之间竞争的重要手段。服饰店铺的设计既要有自身独特的风格,又能够展现出服装的性格,让目标顾客对品牌印象深刻的同时,体会、了解品牌背后演绎给顾客的生活概念及文化理念。 一、服饰性格与店铺空间设计 服饰性格是指表现在服饰本身以及人着装后的状态反应出的相对稳定的、具有核心意义、更能反映时代、民族、精神理念的服饰个性特征,在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌,与着装者、环境与场景相关并包含着多重意义。 服饰性格是服饰品的独特内容与形式相统一,作为服饰的个性特徵与其社会、时代等背景特征相统一而形成的。它是服饰最直接、最鲜明的体现,是能够被受众所感知的风格与特性,是服饰理念、内涵的外在表现。每一种服饰性格中,既包含有物质的和精神的功能要素,也包含有时代、文化、品牌、民族和地域的审美要素,所以服饰性格表现为多样化的特性。 服饰店铺空间设计需要呼应服饰性格,服饰的性格代表了服饰品牌的思想与内涵。如果店铺的环境设计与服饰性格脱轨,就会给人带来不伦不类的印象,既不能体现自身独特的风格个性,也无法向目标顾客传达品牌背后演绎给消费者的生活概念和文化理念。所以,服饰性格决定了店铺的空间环境设计。 二、服装店铺空间设计通过隐喻来传达性格 所谓通过隐喻的传达,是指服饰性格在店铺空间环境的暗示之下协助受众感知、体验、想象、理解、谈论服饰的心理行为、语言行为、文化行为以及产生一系列的其他相关行为。运用店铺的空间设计,通过 艺术 化的处理,将服饰商品的抽象特点具体化地传递出来,使商品个性更具艺术表现力和感染力,使顾客(受众)更理解服饰所反映的文化及审美特点。 1.店铺的空间结构 店铺的内装修是对建筑空间的再修饰,不同的品牌,服装的设计风格与设计理念亦不同,需要适合其品牌文化和服饰性格的空间来呼应,通过再次修饰,营造出如幽默、震撼、高雅、温馨、简洁、浪漫等不同风格的卖场环境。同时,包括对店铺四个界面的装饰,与其风格的统一,更起到能强化、突出作用。 2.陈列展示 服装店铺是销售服装的空间,服装店铺的陈列展示目的是为了恰到好处地展示服饰品,突出宣传其的特点,吸引顾客的注意,增加销售率,陈列时应突出重点,强化视觉效果。通过服饰品的陈列让服饰性格更富动感性。服饰的性格及定位要应区分不同风格用不同的宣传方式。休闲服装的卖场应该给人以随意、轻松的感觉,有对比强烈的色彩和绚烂的灯光,折放、正面展示、侧面展示要互相穿插,货架的摆放要在随意中又有整体的感觉。女装卖场的色彩要有女人味,卖场的线条要流线、纤细,灯光柔和,多点镜子。而男装则以粗犷的线条,深沉的色彩为主,多用胡桃木等材料制作。 3.陈列色彩设计 服装店铺内的色彩设计包括店内空间色彩设计与陈列色彩设计。店内空间色彩设计需要与服饰色彩及风格进行有层次的协调配合,从而制造出店内空间色彩的融合感,能使人感到服饰与空间合二为一的气氛感,使整个店内空间充满生机,这样不仅有助于完美的展现店铺的风格,更能突出服饰品牌的特色。例如店内服饰为波普风格的服装,就应该在表现手法上把服装面料以及图案的创新衬托出来,在陈列展示中应强调新奇与奇特,并大胆采用对比的色彩,给人眼前一亮耳目一新的感觉,把这一主题充分具体到顾客(受众)眼前。 4.店内照明 店内照明可以提升服饰卖场的审美价值,并能起到改变空间感,赋予空间个性的作用。所以,灯光是店铺氛围设计的重要的工具之一。设计需要从服饰的性格出发,利用装潢技术与卖场本身的结构进行设计,突出服饰本身及制造氛围,需要根据服装商品的不同类型、特性,选择不同的照明方式,如需明亮照明的商品,需显示色彩的商品,需表现光泽和质地的商品。照明和灯光设计是营造服装店铺空间环境的重要手段,照明同色彩的配合对人们的心理情绪变化有着重要的引导作用。 三、服饰性格与服装店铺的营销组合 1.有效的传播服饰文化 服饰的风格影响着店铺的环境设计,同时店铺的环境设计也能够体现品牌的风格,衬托出品牌的主题。服饰性格与店铺之间不是两个独立的个体,它们之间相辅相成,服饰的性格文化与空间设计紧密相连,将两者进行恰当的融合,可以更好、更有效的传播服饰文化。只有服装的风格与店铺的风格一致时,品牌的性格才能显露出来,这也直接影响到品牌经营的成败。 2.为店铺的销售与品牌的竞争提供有力的支持 服性格极其店铺设计的融合,展示、陈列的 艺术 性,使顾客在了解、选择和购买商品的过程中,感受到审美的愉悦之情,从而达到吸引顾客促进销售的目的。服装店铺对于服装,是买与卖的销售场所,一方面是一种个性的展示,是展现服饰性格、传达品牌理念的重要手段;另一方面,也是服饰品牌竞争的力的必要因素,在对店铺空间设计的时候,一定要注意服饰的性格对其产生的影响与决定因素。 总之,服装店的设计是一个系统的工程。如何把握服饰性格,营造服装店铺的氛围应引起设计师及终端销售部门的高度重视。仅仅通过单纯的服装陈列是难以带来良好的销售效果。服装店铺设计是表现服饰性格的重要组成部分,良好的空间设计不仅能够宣传服饰品牌文化,也营造出好的购买空间,吸引消费者的注意力。所以,坚持服饰性格对店铺空间设计的影响,重视二者之间相辅相成的关系,对于服装品牌的商业竞争及其推广品牌文化有着深远的重要意义。 空间设计论文:试论徽州“天井”建筑空间设计的思考 论文摘要：徽州“天井”，是当地的自然环境和历史条件相结合的产物，在建筑功能上起到集水、纳阳、通风、采光、消防和美化环境的作用，是适应自然，实施建筑可持续发展的手段。它在满足古徽州人实用需求的基础上，还满足其审美需求和社会需求，是中国伦理哲学的物化表现。天井的设计，对现代建筑空间设计在地域性、绿化、以人为本、满足人的社会需求等方面，提供了许多有益的启示。 论文关键词：天井；空间设计；实用需求；审美需求；社会需求 “地球村”的概念出现以后，在经济全球化、文化全球化的进程中，现代设计所提倡的功能性设计，在逐渐抹平东西方文化的差异，成为当今世界的一种趋势。这种趋势开始让人产生一种文化层面的忧虑，对功能性的设计产生了一种理性的思考，人们开始呼吁地域性文化在新经济条件下的充分表达。好的建筑设计应该是一对一的，从材料的选择，到功能的表达、感情的抒发、文化的建设，都应该体现对不同文化的尊重。 居住，自古至今，都是人类生活最重要的一件事。在由钢筋水泥构筑的当今城市，建筑几乎是千城一面，只能说给我们提供了一个生活的的空间，至于住得是否舒适，那就是一个值得思考的问题了。我们所处的社会，正是一个由工业时代向信息时代的转型期，长期的工业文明，唤起了人们追求自然、返璞归真的本性，人们越来越要求居住既满足功能需要，又能接近自然。有着五千年历史文化的中国人，需要有自己的生活方式，需要有自己的建筑文化，更需要有一个舒适而健康的生活空间。 徽州古民居，白墙青瓦灰门楼，在青山碧水的映衬之下，古拙素雅。天井，作为徽州建筑的标志性构件，是在当地独特的地理条件和人文条件下产生的，蕴含着丰富的文化内涵。为了安全，徽州古民居是封闭的，高墙、深院、重门、窄窗，只屋顶上空出一片，这就是四周被高墙所围的天井，与天通，与地连，根据房屋的大小和自身的心理需求而建造的具有特定功能的空间，暗示了主人的社会地位和文化背景，是古徽州人的一个创造。日本建筑思潮研究所的专家认为，天井，“是一个带着一种难以动摇地把某种中国文化紧密封存的厚重的空间”。天井，可以用来采光、通风、防潮，具有很强的私密性和安全性，解决了人们日常生活中的的实际需求；也可以让人足不出户，便可与大自然中的蓝天白云进行亲密接触，满足了人们的亲近自然的愿望；以天井为中心的建筑空间布局，方正对称，形成了尊儒崇礼、长幼有序的和谐的社会伦理关系，满足了人们的社会需求。徽州天井，从实用性、审美性、社会性等方面，给我们今天的建筑空间设计，提供了许多有益的启示。 1天井的实用性对现代建筑空间设计的启示 天井的设计，是南北方建筑形态的融合。徽州，地处群山环抱之中，地少人多，气候潮湿，在这样的地方建房子，建筑的各个构件，都要适应这里的地理环境和气候。古徽州人把宽敞的北方“四合院”与与徽州本土的干阑式建筑融合，创造出了适合当地独特的地理环境和人文环境的狭长的“天井”院落，形成了徽州建筑特有的一种空间布局。天井，既封闭又通畅，结构简单、灵活，可以顺应山形水势，依山而建，使大自然与徽州古建筑融为一体，有效的解决了山区人稠地狭和气候潮湿问题。天井，是北方的四合院建筑，结合当地独特的地形和气候条件，在南方山区进行的创造性的应用，是南北方文化交流的产物。 天井的设计，可用来采光、通风、防火、防潮、与外界沟通，满足古徽州人的的实用需求。徽州古建筑多为砖、木结构，外墙很少开窗，即使开窗，窗口也开得很小，不过是四五十公分的小窗，房子的采光、通风、防潮、与外界沟通，全靠这小小的天井。室外的阳光，经过天井进入室内，光线变得柔和而温馨；天井内的明塘、暗沟、小水池或大水缸等排水、蓄水系统，取用方便，调节了室内湿度和温度，改善生态环境，也解决了木结构建筑的防火问题，使住宅冬暖夏凉，更适于人居住。一块比天井稍大些的“布蓬”，无雨时，被通过一侧瓦檐处的木滑轮的绳索拉成卷筒状高挂着；有雨时，用布蓬盖住整个天井空间，挡风遮雨。天井里的石板水池，明代建造的较深，有的得在水池上架石板为桥，以便于行走；随着时间的推移和朝代的更换，池状天井逐渐变浅，直到最后几乎与房屋地坪一样高了。外国专家，将建有天井的徽州古民居，称作“会呼吸的房子”，他们说天井利用了空气动力学的原理，冷空气从地面进入，暖空气从空中跑掉，自动调节了气温，是天然的空调。 天井的设计，为人们提供了一个私密而安全的生活空间。天井，是室内空间的一部分，是由门到厅堂的过渡，很好地将建筑与自然相融合，达到利用自然空间、满足人类需求的目的。古徽州人为了安全，在自家宅院内修建高大封闭的墙体，由房屋和围墙组成封闭空问，外面几乎看不到瓦，更像是一个院落，是一个能够与自然直接接触、沟通和交流的过渡空间。此空间既可遮蔽室内空间，又突破了室内空间的封闭感，是室内空间的外延，具有很强的私密性和安全性，具有一定的防卫功能，反映了中国传统的道德文化，适合独家居住。徽州古民居，成为我们今天所提倡的具备阳光、空气、绿化和水等要素的健康住宅。 2天井的审美性对现代建筑空间设计的启示 天井的设计，反映了古徽州人追求“天人合一”的设计理念。古徽州人，受道家“物我为一”及儒家“天人合一”的思想影响很大，崇尚自然，迷信“风水”说，在自然山水之间修房建宅。天井，就是古徽州人在自己的住宅内修建的一个可与自然进行“对话”的生态聚居空间。天井，突破了室内空间的封闭感，人们在从事平时的日常活动中，坐“井”观天，可以与自然进行亲密接触，可以与“至高无上”的天进行对话和交流，可与天地精神相往来，体现了“天人合一”的儒家思想和对大自然的尊重与向往。 天井的设计，是古徽州人以“积聚为本”的思维的反映。在古徽州风水理论中，天井表示聚财。天井的四面屋顶均向天井倾斜，屋檐与地面成30度角，是一个倒置的“v”字，使屋前脊的雨水，顺势纳入自家天井，叫作“四水归堂”，有“四面财源滚滚流入”之意。天井中开凿水池，蓄存积水，也有把财气蓄积家中不外泄之意。石板地漏图案雕成古钱形，寓意从地漏漏下的雨水全是财气之水，即“流银”。晴天，太阳光自天井泻人堂前，为“洒金”。“山养丁、水养财”，天井的设计，是精明的徽商聚财、敛财思想的体现。经营与诗意，在这里达到了最完美的结合，反映了徽商“以积聚为本”的敛财观念。 天井的设计，体现了中国传统文化的底蕴。徽商，号称“儒商”，最突出的特点，就是对中国传统文化的尊重和追求。体现在建筑上，就是把儒家思想、把自己的文化积累和生活情趣，渗透到每一个建筑细节之中。一方天井，通过对有效空间的巧妙经营，把把自然风光移人室内，在居室内营造出一所玲珑剔透的园林式庭院，形成了徽州建筑独特的建筑空间，咫尺天地，得尽人间春色，这在世界上也是绝无仅有的。天井上方的建筑，精凿细刻着象征着徽州文化的图文；天井院内，植树栽花，饲鸟养鱼；住宅的房门，都向天井方向开，天井的阳光，让客厅显得高大、宽敞和明亮，在工作、休息、读书的同时，感受大自然的气息，满足了人们亲善自然的心愿，体现了人与自然的和谐之美。 天井的设计，使徽商在社会上被压抑的心灵得到了满足。一方面，古徽州人为了安全，在自家宅院内修建的高大封闭的墙体，具有很强的私密性和安全性，却让人的心理有一种无形的压迫感；另一方面，由于当时的社会“重农抑商”，徽商虽富甲天下，却并没有很高的社会地位。在家中设天井，顶天立地，使徽商在被压抑的心灵得到了满足。天井的设计，在满足实用需求的基础上，还满足了人们的审美需求。 3天井的社会性对现代建筑空间设计的启示 天井，体现了古徽州人“聚族而居”的特点。徽州人聚族而居，随着人口增长，房子就以天井为基本单元，采用“二进制”法则，一进一进地套建，不断增添、扩展和完善。徽州最大的民宅，歙县棠樾村的保义堂，共有108间房，36个天井。这种大集居、小自由的居住方式，为满足传统大家族追求多代同堂、共享“天伦之乐”的聚居需要，提供了便利的空间条件，体现了?礼乐”文化在伦理关系中积极向上的一面。 天井，体现了古徽州特有的“尊儒崇礼”的宗族文化。建筑，不仅可以反映一个地方的环境气候、审美观念，还可以反映出一个地方的社会伦理关系。受儒家文化影响，徽州民居，多以天井为中心，依山而建，一进高一进，意为“步步高升”。每一处民居，严格按照上下尊卑、长幼有序的传统观念进行分配，形成严明的“礼制”，形成了古徽州特有的“尊儒崇礼”的宗族文化，体现了人与社会的和谐。民居，在这里成了为宗法社会服务的一种工具，不仅要求宗族邻里之间恪守礼制，村落、民宅的功能布局，也要合乎礼仪。天井的设计，优化了建筑空间，让人与自然、人与人、人与与社会之间的关系得到了妥善的处理，确立了人的主导地位，以“礼”待人，形成礼仪与法治并重的文明风气。 天井，是在炎热、潮湿的皖南山区，为衣锦还乡的徽商，创造出了安全又舒适的居住场所。天井所营造的围合式的空间，虽增强了住宅的私密性，已无法满足现代生活对于居住空间的要求；按“上下尊卑、长幼有序”的传统观念分配住房，在讲究人人平等的今天，已不适合时代的发展。但是，天井，把室内空间与庭院空间结合起来，展现了古徽州人对中国传统文化的态度、观念及表达方式，天井所营造的的空间之美，体现了含蓄、和谐的中国传统文化观念和审美趣味。 天井的设计，符合今天我们所倡导的“以人为本”的设计理念。天井的灵活性及单体结构形态，使徽州建筑布局，可以顺应自然山形水势，形成一种秩序之美，也适合地少人多的山区环境，可以最大限度节省用地，符合今天我们所倡导的节约用地的设计理念。天井，还可用于采光、通风、防潮、防山区的瘴疠之气，调节室内的生活环境，让人足不出户，便可与大自然中的蓝天白云进行亲密接触，创造了一个环保而充满诗意的生存空间，体现了这个地区独有的特点和中国传统建筑的婉约、典雅之美。这告诉我们，再好的建筑形式，只有适应当地特定的地理环境和气候，满足当地人居住的需要，让人住得舒服，放松，有认同感和归属感，才能存在和发展，才有强盛的生命力，才是最符合居住需求的建筑空间设计。 天井营造的绿化空间，对生活在“钢筋水泥结构”中的我们，具有要可抵挡的诱惑力，是今后建筑空间设计的方向。一个庭院，是自成体系的“小天地”，必须有良好的生态条件，适于人居住。天井，通天接地，使住居环境的空气新陈代谢、循环流转；天井院内除通向各房问的十字形砖道，其余都是土地，种上石榴、夹竹桃等象征吉祥的植物，在防火用的缸内，栽花养鱼，营造一种清雅空灵的家居环境，形成一种有益于人的身心健康的“养生文化”。 天井营造的建筑空间，表现出一种“理趣”之美。在建筑房屋的过程中，徽商把自己的设计理念和生活情趣巧妙地渗透到建筑的每一个细节之中，和优美的自然环境融为一体，为徽州建筑打上了儒家思想的烙印，具有浓郁的文化气息。天井院落，方正规矩，表达了中国人中正平和、变通有则的处事态度，体现了徽州百姓为人的信条、治家的根本和精神的追求，体现了儒家伦理的有序、静谧之美和徽州文化的精神特征，符合中国人居住需求，是人与自然、人 与社会和谐的经典之作，有着很好的发展前景。 由于中国经济的发展和国际地位的不断提高，天井作为徽派建筑典型构件，受到了广泛的推崇并被作为为原型进行了再创作，将传统风格与现代生活完美的结合，在设计中寻找回归本土的建筑文化，为建成充分尊重自然、有利于社会的健康发展、真正有中国特色的现代建筑空间设计提供了许多有益的启示。 空间设计论文:住宅室内储物空间设计 [摘要]：通过对住宅室内设计实例中物品储存空间的分析，强调住宅室内设计应以居住者的生活内容为设计依据，表现人的活动，感受真挚的生活情感，在解决使用功能的基础上进行设计，营造良好的、个性化的家居氛围。 [关键词]：生活 居室 物品 储物空间 在报纸上曾看到这样一篇文章：作者喜迁新居，宴宾送客返家，却走错了家门，一样的住宅楼，一样的崭新，一样淡淡的油漆味，一样的室内装饰，一样的家具摆设，不一样的是家人熟悉的脸容换成了陌生的客套，待内室中走出的女主人疑惑地询问时，作者尴尬地落荒而逃。在作者"何处是我家？"的结语中，我读到了一个设计师的责任。 一、 设计观念： 工业经济时代，产品生产的高度机械化、规模化，解决了社会需求量的问题，产品的雷同也就不可避免了。而在跨越世纪的今天，物质生产已相当丰富，产品的同质化程度日趋提高，人们的生活需求已从单纯的物质转向兼顾精神，这一点也可从马斯洛的"需求理论"中得到证实。在住宅室内设计中讲求个性，为居住者创造良好的生活环境，是对每个设计师的基本职业要求。 个性化的室内设计，不是选择不同的装饰材料，也不是单纯追求造型的变化，而是针对居住者的人口结构、文化水平、职业特点和经济状况等等背景条件差异性而言的。设计者面对的是不同的委托者，以业主的独特生活习惯和生活内容作为入点来进行设计，才能使业主满意，也不致于出现上述质疑。 "以人为本"的设计理念，成为了一个口号，在各种报章媒体中频频出现，有时也成为一个时髦的标签，贴在了某个设计作品上。对于从事住宅室内设计的设计师来说，第一重要的是真正地从生活需求出发，认认真真地观察生活，感受生活；第二重要的是真诚地与业主沟通，了解其职业特点、生活习惯和生活方式，用心来做设计。我们可以没有理论，但是我们不能没有思考。 花大钱追求豪华奢侈生活的业主毕竟数量有限，广大百姓对居住环境的要求只是舒适?整洁?温情，体现居住者的生活情趣，良好的空间感受?完善整齐的居家设施是首要的，对居住者生活习惯?生活方式的关切，将其生活内容体现在设计中远胜于那些抽象莫名的理论，更无需用高档的饰材铺贴去误导业主，千万不要让自己仓促的设计造成人们日常生活的麻烦。 二?设计起由 认识教授夫妇纯属偶然，他们的睿智和豁达吸引了我，分享他们的快乐与烦恼，所幸我的专业知识似乎能帮上一点忙，便自告奋勇。 事情是这样的：原本79改良式的住房，正好在扩建，增建厨房?餐厅和小卧室。增加了面积，也增加了对美好生活环境的憧憬，决定借此机会将居室装饰一番。随之而来的烦恼是：多年的生活积累了许多旧物品，因而浓缩着往昔岁月的情感回忆而不忍舍弃，新世纪的丰富物质也随着铺天盖地地广告不断涌进家门，物品零零碎碎?各种各样，却是生活中不可缺少的，该怎样来安排呢？ 三?储物空间设计原则： 为了不被这些愁绪塞满脑袋，首先将生活中所有的用品一一清理，然后分门别类，根据要求设置储藏空间，理顺关系，让新生活付诸实施。 储物空间设计原则就是： 第一、 精简物品，家具设置适宜，不让室内空间因家具过多而给人压抑的感觉。 第二、 就近原则，尽量将各个功能房间中所需使用的物品储存于相应的房间中，便于日常取用，大体积?大重量的物品集中放在储藏室。 第三、 储物空间根据物品尺寸合理分割，常用物品放在中?低各层，换季或取用频率较低物品设于顶层。 第四、 关于人体尺度：在室内设计的各种教科书中，都有人体尺度这一章，在各种规范?标准图集上也有平均人体尺度的示意图，而具体进行室内装饰设计时，以主人的尺度为依据进行设计较为合适，虽然在设计制图时带来了一些麻烦，但会为居住者日常生活提供良多便利。 第五、 因小外孙的时常来访，须在儿童用品的储存设计中考虑到增进培养孩子的动手能力和生活自理能力，以便减轻家长的负担；另外，安全因素是不能忽视的，儿童不宜接触的诸如刀剪药品洗涤剂工具等物品应隐蔽或就高放置。 四? 居家新生活： 4．1进门处 现代生活带来的全新观念在居家中的体现，从进门时就能看到──外面的忙碌与风尘犹如进行曲在进门处写上了休止符，大门关上了外界的烦杂与喧闹，坚硬的皮鞋换成了柔软的拖鞋，笔挺的外套换成了宽松的家居服。 原有住宅入户处较为狭小，带灰沾尘的外套?皮鞋，皮包?手套?雨伞都要有藏身之处，在不破坏建筑结构的前提下，对进户墙面稍加处理，做一个壁柜，下面部分作为鞋柜，中间的小抽屉可放手套钥匙等零星物品，上面部分则为挂衣服?放皮包用。 4．2 书房 进得门来，原来的客厅作了书房。虽没有直接采光，白天透自厨房的光线已能满足采光；看报读书时，暖黄的白帜灯光却给人真切的家的温馨感：紧靠侧墙面是一排从下到上的书橱，总算给积累了半辈子的书籍安了个家；跟了多年──传自曾祖一代的写字台，还得留着，红色的花梨木质，时光并未抹去昔日的风采──精致的抽屉拉手，透着灵秀之气的线脚和雕花；在其正面白色乳胶漆墙面上，挂着一幅齐白石的兰花，尽管不是珍品，但镶在红木镜框中，仍使小小斗室弥漫着花香与书卷气。 偶有朋友来访，在此也是探讨学术的佳处。 4．3储藏室 原来的储藏室，还是发挥其作用，稍事整理，便是全家大件物品的集散地了。趁装修之便，在其内部做柜子，分层分格，尺寸按照所需放置物品的规格。 老式的樟木箱是女主人的嫁妆，随主人辗转了几个城市，仍然完好无损，而且家中的羊毛?羊绒制品全靠它的保管，只需改装一下铰链，将箱体放成侧面开门，减少了向上开门的空间浪费。 夏日用的席子，从草席?篾席到竹席，因其特殊的规格和不小的重量而较难存放，而且如放在高处则存取不易。席子卷起垂直放置将会减少占地面积，因此在门侧的一小块面积上，做一个300mm高的木盒与其它柜子固定，将席子卷起包扎好直接垂直放在地上就行了。 4．4厨房 厨房中"锅碗瓢盆交响曲"，热闹有加，烦恼不少，好在不锈钢的厨具设施越来越多，适当地选择，合理地设置，会使"马大嫂"乐在其中。 在这里还是采用就近原则，确定好洗?切?烧?备餐的流程后，储物内容的关联性也就相应确定了：生菜篮?储米器──水池，废物箱──切，锅/调料筐──烧，消毒碗柜/碗──备餐。 如果说厨房中的物品?餐具是可以在橱柜中一关了事的话，食品的存放则太有讲究了，冰箱并不能解决所有的食品存放问题，姜?葱?蒜?香菇?木耳?红枣……因此也有必要将食品分类，相应的橱门也可以选用百叶门，利用通风，不会引起食品霉变。 因经营现代厨房设施的商店陈列了较多的样品，也因本设计中扩建的厨房面积较为宽松，解决问题也就轻而易举了，在此不再赘述。 4．5卫生间 原来的阳台被扩建成了小卧室，本来就不是很大的卫生间还得放下一台必不可少的洗衣机，而且主人的卫生习惯尚未全盘西化，卫生间除了有浴缸?抽水马桶?洗脸盆外，还要放一些塑料盆?桶之类的物品。洗脸池的台面下做成了可拆卸式的搁架，平时可放盆桶一类的物品，也可存放洗衣粉?多余 的牙刷?牙膏?肥皂?卫生纸?洗涤剂等。 4．6卧室 卧室中的主要储存空间就是衣橱了，可能每家都是这样布置的，但大多都存在这样的问题：即注重橱门的外观造型变化，而疏忽其门内的实用性，内部分格较为随意，导致衣物存放的混乱。 衣橱中的衣物可分为床上用品和个人衣装（男?女）两大类：前者折叠规整存放体积小，较易安置；而后者因其包括大到西装?外套小到领带?袜子?丝巾……存放颇为费心。且宜挂在衣架上的衣服与可折叠的衣服要分开；男式的与女式的要分开：裤子?裙子?上衣要分开；领带?丝巾?围巾要分开；春、夏、秋、冬不同季节的服装要分开……这样所需的分格?抽屉就要许多了。 装修时工匠会嫌麻烦，但设计师不能这样，耐心细致地设计，会使主人整理衣物时井然有序。 五? 结语 "建筑为人所造，供人所用，也作用于人。"[1]简洁清净的居住空间，与外界纷繁嘈杂的交往，正好是一种平衡，在此，使人的心情得到调节和修养。 对于尚生活在发展中国家的居民来说，所需要的居住空间不是用昂贵的装饰材料堆砌墙面?地面，也不是在各界面上使用哗众取宠曲线?三角形，而是应符合室内设计基本要求，在满足日常生活的使用基础上，讲究造型和风格，才会是一个使用方便?整洁舒适的温馨之家。 从事住宅室内设计，应为居住者的一切活动服务，而不是停留在追求视觉效果上。住宅的室内设计也是生活的设计，虽然琐琐碎碎，也颇让人费力费时，但完成一个设计作品，又多了一些热爱生活的朋友，不是人生的一大乐事吗？ 空间设计论文:琐琐碎碎生活，整整齐齐家居－住宅室内储物空间设计 摘要：通过对住宅室内设计实例中物品储存空间的分析，强调住宅室内设计应以居住者的生活内容为设计依据，表现人的活动，感受真挚的生活情感，在解决使用功能的基础上进行设计，营造良好的、个性化的家居氛围。 关键词：生活 居室 物品 储物空间 在报纸上曾看到这样一篇文章：作者喜迁新居，宴宾送客返家，却走错了家门，一样的住宅楼，一样的崭新，一样淡淡的油漆味，一样的室内装饰，一样的家具摆设，不一样的是家人熟悉的脸容换成了陌生的客套，待内室中走出的女主人疑惑地询问时，作者尴尬地落荒而逃。在作者"何处是我家？"的结语中，我读到了一个设计师的责任。 一、设计观念： 工业经济时代，产品生产的高度机械化、规模化，解决了社会需求量的问题，产品的雷同也就不可避免了。而在跨越世纪的今天，物质生产已相当丰富，产品的同质化程度日趋提高，人们的生活需求已从单纯的物质转向兼顾精神，这一点也可从马斯洛的“需求理论”中得到证实。在住宅室内设计中讲求个性，为居住者创造良好的生活环境，是对每个设计师的基本职业要求。 个性化的室内设计，不是选择不同的装饰材料，也不是单纯追求造型的变化，而是针对居住者的人口结构、文化水平、职业特点和经济状况等等背景条件差异性而言的。设计者面对的是不同的委托者，以业主的独特生活习惯和生活内容作为入点来进行设计，才能使业主满意，也不致于出现上述质疑。 “以人为本”的设计理念，成为了一个口号，在各种报章媒体中频频出现，有时也成为一个时髦的标签，贴在了某个设计作品上。对于从事住宅室内设计的设计师来说，第一重要的是真正地从生活需求出发，认认真真地观察生活，感受生活；第二重要的是真诚地与业主沟通，了解其职业特点、生活习惯和生活方式，用心来做设计。我们可以没有理论，但是我们不能没有思考。 花大钱追求豪华奢侈生活的业主毕竟数量有限，广大百姓对居住环境的要求只是舒适?整洁?温情，体现居住者的生活情趣，良好的空间感受?完善整齐的居家设施是首要的，对居住者生活习惯?生活方式的关切，将其生活内容体现在设计中远胜于那些抽象莫名的理论，更无需用高档的饰材铺贴去误导业主，千万不要让自己仓促的设计造成人们日常生活的麻烦。 二?设计起由 认识教授夫妇纯属偶然，他们的睿智和豁达吸引了我，分享他们的快乐与烦恼，所幸我的专业知识似乎能帮上一点忙，便自告奋勇。 事情是这样的：原本79改良式的住房，正好在扩建，增建厨房?餐厅和小卧室。增加了面积，也增加了对美好生活环境的憧憬，决定借此机会将居室装饰一番。随之而来的烦恼是：多年的生活积累了许多旧物品，因而浓缩着往昔岁月的情感回忆而不忍舍弃，新世纪的丰富物质也随着铺天盖地地广告不断涌进家门，物品零零碎碎?各种各样，却是生活中不可缺少的，该怎样来安排呢？ 三?储物空间设计原则： 为了不被这些愁绪塞满脑袋，首先将生活中所有的用品一一清理，然后分门别类，根据要求设置储藏空间，理顺关系，让新生活付诸实施。 储物空间设计原则就是： 第一、 精简物品，家具设置适宜，不让室内空间因家具过多而给人压抑的感觉。 第二、 就近原则，尽量将各个功能房间中所需使用的物品储存于相应的房间中，便于日常取用，大体积?大重量的物品集中放在储藏室。 第三、 储物空间根据物品尺寸合理分割，常用物品放在中?低各层，换季或取用频率较低物品设于顶层。 第四、 关于人体尺度：在室内设计的各种教科书中，都有人体尺度这一章，在各种规范?标准图集上也有平均人体尺度的示意图，而具体进行室内装饰设计时，以主人的尺度为依据进行设计较为合适，虽然在设计制图时带来了一些麻烦，但会为居住者日常生活提供良多便利。 第五、 因小外孙的时常来访，须在儿童用品的储存设计中考虑到增进培养孩子的动手能力和生活自理能力，以便减轻家长的负担；另外，安全因素是不能忽视的，儿童不宜接触的诸如刀剪药品洗涤剂工具等物品应隐蔽或就高放置。 四? 居家新生活： 4.1进门处 现代生活带来的全新观念在居家中的体现，从进门时就能看到──外面的忙碌与风尘犹如进行曲在进门处写上了休止符，大门关上了外界的烦杂与喧闹，坚硬的皮鞋换成了柔软的拖鞋，笔挺的外套换成了宽松的家居服。 原有住宅入户处较为狭小，带灰沾尘的外套?皮鞋，皮包?手套?雨伞都要有藏身之处，在不破坏建筑结构的前提下，对进户墙面稍加处理，做一个壁柜，下面部分作为鞋柜，中间的小抽屉可放手套钥匙等零星物品，上面部分则为挂衣服?放皮包用。 4.2 书房 进得门来，原来的客厅作了书房。虽没有直接采光，白天透自厨房的光线已能满足采光；看报读书时，暖黄的白帜灯光却给人真切的家的温馨感：紧靠侧墙面是一排从下到上的书橱，总算给积累了半辈子的书籍安了个家；跟了多年──传自曾祖一代的写字台，还得留着，红色的花梨木质，时光并未抹去昔日的风采──精致的抽屉拉手，透着灵秀之气的线脚和雕花；在其正面白色乳胶漆墙面上，挂着一幅齐白石的兰花，尽管不是珍品，但镶在红木镜框中，仍使小小斗室弥漫着花香与书卷气。 偶有朋友来访，在此也是探讨学术的佳处。 4.3储藏室 原来的储藏室，还是发挥其作用，稍事整理，便是全家大件物品的集散地了。趁装修之便，在其内部做柜子，分层分格，尺寸按照所需放置物品的规格。 老式的樟木箱是女主人的嫁妆，随主人辗转了几个城市，仍然完好无损，而且家中的羊毛?羊绒制品全靠它的保管，只需改装一下铰链，将箱体放成侧面开门，减少了向上开门的空间浪费。 夏日用的席子，从草席?篾席到竹席，因其特殊的规格和不小的重量而较难存放，而且如放在高处则存取不易。席子卷起垂直放置将会减少占地面积，因此在门侧的一小块面积上，做一个300mm高的木盒与其它柜子固定，将席子卷起包扎好直接垂直放在地上就行了。 4.4厨房 厨房中“锅碗瓢盆交响曲”，热闹有加，烦恼不少，好在不锈钢的厨具设施越来越多，适当地选择，合理地设置，会使“马大嫂”乐在其中。 在这里还是采用就近原则，确定好洗?切?烧?备餐的流程后，储物内容的关联性也就相应确定了：生菜篮?储米器──水池，废物箱──切，锅/调料筐──烧，消毒碗柜/碗──备餐。 如果说厨房中的物品?餐具是可以在橱柜中一关了事的话，食品的存放则太有讲究了，冰箱并不能解决所有的食品存放问题，姜?葱?蒜?香菇?木耳?红枣……因此也有必要将食品分类，相应的橱门也可以选用百叶门，利用通风，不会引起食品霉变。 因经营现代厨房设施的商店陈列了较多的样品，也因本设计中扩建的厨房面积较为宽松，解决问题也就轻而易举了，在此不再赘述。 4.5卫生间 原来的阳台被扩建成了小卧室，本来就不是很大的卫生间还得放下一台必不可少的洗衣机，而且主人的卫生习惯尚未全盘西化，卫生间除了有浴缸?抽水马桶?洗脸盆外，还要放一些塑料盆?桶之类的物品。洗脸池的台面下做成了可拆卸式的搁架，平时可放盆桶一类的物品，也可存放洗衣粉?多余的牙刷?牙膏?肥皂?卫生纸?洗涤剂等。 4.6卧室 卧室中的主要储存空间就是衣橱了，可能每家都是这样布置的，但大多都存在这样的问题：即注重橱门的外观造型变化，而疏忽其门内的实用性，内部分格较为随意，导致衣物存放的混乱。 衣橱中的衣物可分为床上用品和个人衣装（男?女）两大类：前者折叠规整存放体积小，较易安置；而后者因其包括大到西装?外套小到领带?袜子?丝巾……存放颇为费心。且宜挂在衣架上的衣服与可折叠的衣服要分开；男式的与女式的要分开：裤子?裙子?上衣要分开；领带?丝巾?围巾要分开；春、夏、秋、冬不同季节的服装要分开……这样所需的分格?抽屉就要许多了。 装修时工匠会嫌麻烦，但设计师不能这样，耐心细致地设计，会使主人整理衣物时井然有序。 五? 结语 “建筑为人所造，供人所用，也作用于人。”[1]简洁清净的居住空间，与外界纷繁嘈杂的交往，正好是一种平衡，在此，使人的心情得到调节和修养。 对于尚生活在发展中国家的居民来说，所需要的居住空间不是用昂贵的装饰材料堆砌墙面?地面，也不是在各界面上使用哗众取宠曲线?三角形，而是应符合室内设计基本要求，在满足日常生活的使用基础上，讲究造型和风格，才会是一个使用方便?整洁舒适的温馨之家。 从事住宅室内设计，应为居住者的一切活动服务，而不是停留在追求视觉效果上。住宅的室内设计也是生活的设计，虽然琐琐碎碎，也颇让人费力费时，但完成一个设计作品，又多了一些热爱生活的朋友，不是人生的一大乐事吗？ 空间设计论文:论专卖店空间设计与商业因素的结合 [ 论文 关键词] 专卖店 空间设计 品牌 利润 [论文摘要] 专卖店是对品牌进行二次包装和经营，这种包装更多地体现在对产品以外元素的把握上。在专卖店的商业因素分析中，空间设计环节也不容忽视，设计得当与否也会和商家的现实利益息息相关。重视并处理好专卖店空间设计环节，不仅能从市场中得到立竿见影的利益回报，更重要的是强有力推动着整个品牌在形象、文化、品质上的提升。随着时代的前进，同行竞争的日益激烈，市场对品牌的营销理念不断提出要求，专卖店空间设计也会面临越来越多的问题，这是长远而常青的视觉营销战略。 在 三、专卖店设计中如何适应产品的更新换代问题 为专卖店开展空间设计工作的同时，要根据产品特点或推广特点来进行，而且还会面临产品更新换代的问题。譬如前面提到的布艺沙发店，其产品色彩较为绚丽多彩，同时产品的推陈出新速度也很快，这样就面临着在展厅同一位置先后可能要摆上不同风格的沙发的窘况了。能否在不需要大动土木的前提下，就可以让现有的展厅风格和功能陈设适应新的产品呢？这是很多专卖店设计中经常要直面的问题。在设计中，如果想推广个性鲜明的产品，往往需要在空间设计中为它度身订做特定的背景，以求更好地突出产品特点。但同时带来的另外一个问题是，商家会根据市场调研进行产品结构的定期调整，适时推出迎合消费者所需求的新产品，对产品进行品系的递进，让终端消费者时刻感受到产品的更新换代，时刻吸引消费者，促使消费热情不断攀升，保持专卖店的经营不间断，利润永创新高。一般来说，店面的布置最好留有依产品变化而进行调整的余地，使顾客在不断产生新鲜和新奇的感觉的同时，激发他们不断来消费的愿望，这种令消费者产生小惊喜的变化已成为许多专卖店经营者的促销手段之一。那么当新的产品到来时，如何保障现有设计风格的可续性和展示陈设的适应能力，这就对设计者提出了更高的要求。换言之，如果不能很好地解决这个问题，商家的资源就不能很好地被节约利用，利益就会不同程度地减弱。 四、结论 专卖店是产品、形象的最直接展示，是视觉识别中的一个重要组成部分。通过卖场终端，建立品牌形象是一种便捷的宣传推广形式，而各具空间特色的店面设计构成了品牌各自的卖场风格，并从多个角度向消费者传达着品牌的个性。良好而巧妙的空间设计风格能够烘托出产品的品质，提高产品的附加值。重视并处理好专卖店空间设计环节，不仅能从市场中得到立竿见影的利益回报，更重要的是强有力推动着整个品牌在形象、文化、品质上的提升。随着时代的前进，同行竞争的日益激烈，市场对品牌的营销理念不断提出要求，专卖店空间设计也会面临越来越多的问题，这是长远而常青的视觉营销战略。 空间设计论文:试论徽州“天井”建筑空间设计的思考 论文 摘要：徽州“天井”，是当地的 自然 环境和 历史 条件相结合的产物，在建筑功能上起到集水、纳阳、通风、采光、消防和美化环境的作用，是适应自然，实施建筑可持续 发展 的手段。它在满足古徽州人实用需求的基础上，还满足其审美需求和社会需求，是 论文关键词：天井；空间设计；实用需求；审美需求；社会需求 “地球村”的概念出现以后，在 经济 全球化、文化全球化的进程中，现代设计所提倡的功能性设计，在逐渐抹平东西方文化的差异，成为当今世界的一种趋势。这种趋势开始让人产生一种文化层面的忧虑，对功能性的设计产生了一种理性的思考，人们开始呼吁地域性文化在新经济条件下的充分表达。好的建筑设计应该是一对一的，从材料的选择，到功能的表达、感情的抒发、文化的建设，都应该体现对不同文化的尊重。 居住，自古至今，都是人类生活最重要的一件事。在由钢筋水泥构筑的当今城市，建筑几乎是千城一面，只能说给我们提供了一个生活的的空间，至于住得是否舒适，那就是一个值得思考的问题了。我们所处的社会，正是一个由 工业 时代向信息时代的转型期，长期的工业文明，唤起了人们追求自然、返璞归真的本性，人们越来越要求居住既满足功能需要，又能接近自然。有着五千年历史文化的 天井的设计，体现了 天井的设计，使徽商在社会上被压抑的心灵得到了满足。一方面，古徽州人为了安全，在自家宅院内修建的高大封闭的墙体，具有很强的私密性和安全性，却让人的心理有一种无形的压迫感；另一方面，由于当时的社会“重农抑商”，徽商虽富甲天下，却并没有很高的社会地位。在家中设天井，顶天立地，使徽商在被压抑的心灵得到了满足。天井的设计，在满足实用需求的基础上，还满足了人们的审美需求。 3天井的社会性对 现代 建筑空间设计的启示 天井，体现了古徽州人“聚族而居”的特点。徽州人聚族而居，随着人口增长，房子就以天井为基本单元，采用“二进制”法则，一进一进地套建，不断增添、扩展和完善。徽州最大的民宅，歙县棠樾村的保义堂，共有108间房，36个天井。这种大集居、小自由的居住方式，为满足传统大家族追求多代同堂、共享“天伦之乐”的聚居需要，提供了便利的空间条件，体现了?礼乐”文化在伦理关系中积极向上的一面。 天井，体现了古徽州特有的“尊儒崇礼”的宗族文化。建筑，不仅可以反映一个地方的环境气候、审美观念，还可以反映出一个地方的社会伦理关系。受儒家文化影响，徽州民居，多以天井为中心，依山而建，一进高一进，意为“步步高升”。每一处民居，严格按照上下尊卑、长幼有序的传统观念进行分配，形成严明的“礼制”，形成了古徽州特有的“尊儒崇礼”的宗族文化，体现了人与社会的和谐。民居，在这里成了为宗法社会服务的一种工具，不仅要求宗族邻里之间恪守礼制，村落、民宅的功能布局，也要合乎礼仪。天井的设计，优化了建筑空间，让人与自然、人与人、人与与社会之间的关系得到了妥善的处理，确立了人的主导地位，以“礼”待人，形成礼仪与法治并重的文明风气。 天井，是在炎热、潮湿的皖南山区，为衣锦还乡的徽商，创造出了安全又舒适的居住场所。天井所营造的围合式的空间，虽增强了住宅的私密性，已无法满足现代生活对于居住空间的要求；按“上下尊卑、长幼有序”的传统观念分配住房，在讲究人人平等的今天，已不适合时代的 发展 。但是，天井，把室内空间与庭院空间结合起来，展现了古徽州人对 空间设计论文:浅论商业建筑入口空间设计的策略 摘要:建筑入口外部空间作为建筑的基本组成部分,它必须符合建筑自身的性质和风格形式,体现建筑的整体感和谐美,满足建筑自身的物质功能和精神功能的需求,服从于城市的总体结构,形态和功能,并充分体现对自然环境和社会环境的尊重。本文提出了商业建筑入口空间的设计原则,为更多更好入口空间的设计提供了理论指导。 关键词:商业建筑;入口空间 ;设计原则 1引言 商业建筑形象对于一个城市的面貌是至关重要的,无论建筑师还是政府,都应当把商业建筑的设计当为紧关城市面貌的一件大事来看。建筑入口是建筑的重要组成部分,它一方面反映了建筑的风格,另一方面作为建筑与人身体及心理的直接接触点,它给人以心理暗示从而引导人的行为,若在深层次上研究,它涉及到了建筑美学,环境心理学,形态和视觉关系等众多学科领域,是多种学科的边缘,也是他们的交融之处。在当今社会入口作为商业建筑与城市街道融合点与交接面,一直得到大部分开发和设计单位的高度重视。商业建筑的入口空间是城市和商业的过渡与中介(图1),是城市公共空间的重要的组成部分,作为建筑师,在设计中必须充分把握建筑形式与人体视知觉的相互关系,明晰城市大环境与局部小空间的微妙联系。 2整体性和协调性 整体和协调意识在当今城市建筑活动中特别重要,建筑是由多种元素有机结合而成的整体,建筑入口是其中一个重要的元素。建筑入口空间不论是从功能上,还是从形式上,都要和整体空间结构相统一。事物的存在发展是相互依赖的,城市空间与建筑空间同样是需要相互融合的,城市和建筑的发展需要维持着一种互生,互变和共生的动态平衡关系,入口空间作为商业建筑和城市空间的结合点,正是这种融合共生的哲学观在建筑中的集中体现。入口布局的位置是商业建筑总平面布局的一个重要组成部分,要制约因素是基地周围环境对建筑总体布局的综合影响结果,如城市干道的位置,街道界面的连续性和标志性,道路转角的处理方式,城市重要建筑和景观广场的位置,周边己有的建筑和历史文脉的制约条件,日照间距的制约条件。 3强化视觉形象 入口是商业建筑给予人们的第一印象,它影响到人们对建筑以及购物的整体印象。平凡简单的建筑入口,往往淹没于城市的繁华之中,不能引起人们的注意。许多商业建筑都将入口放在了非常突出的位置,在入口的形体和装饰上,都进行了强化处理,希望通过入口的成功的设计,吸引更多的人流,给带来更多的商机。 一般来说,一个建筑入口只有一处重点,其他的要素主要起着呼应和衬托的作用,因此我们在设计的时候就要分清主次,对关键的、需要强化的重点突出处理,取得良好的视觉效果(图2)。入口形式的重点可以是附属物设置、形体组合,也可以是光影关系、色彩等。 建筑入口外部空间如果有丰富的层次能给人以充实和深远的感觉,它让视觉不能一览无余,而是给路人一种意犹未尽的感觉,是一种挑逗和诱惑。丰富的外部空间层次还能增加空间的多样性和充实感,研究表明,人们更愿意在停留在多变的复合空间内。丰富的层次,可以是空间的组合、入口构架的层次组合(图3),也可以是虚实的变换、视觉元素的反复强调,等等,具有丰富层次的入口,体现了建筑形式的多样和饱满,给人以一种源自东方哲学的技巧,是一种含蓄的,渐进的对美的体验。需要说明的是,绝大多数的入口形式都是以追求建筑美为最后效果和目的的。 4多样性 城市是各种功能的复合体,商业是城市中最普遍的现象,承担商业功能的商业性建筑更是丰富多样。城市中心商业区的发展趋势是以商业为中心,综合多种城市功能的综合性地区。商业环境总是处于一个不断生长的过程中,成为容纳不同功能和行为的综合体。城市商业入口空间环境的设计需要遵循多样性的原则(图4-5),保持功能与空间特色的多样性,强调不同商业功能规模的混合、不同审美意向的混合、多样的商业公共空间环境以及能够积聚各种人和各种活动,恢复自然有机的城市状态。我们在对其进行设计的时候必须考虑到它对不同的审美情趣和心理生理需要的满足,也就是要杂而广,因为只有纷繁的商业环境,才能具有最大的包容性。我国城市商业公共空间环境历来是传统的公共活动中心,人流熙攘、充满生机和活力,空间尺度宜人,充满人情味和生活气息,多样化的消费服务内容,所以我们当今城市也要保持其原有的多样性的特点,以满足人们对环境丰富性、复杂性和趣味性等多层次心理需求,增强其吸引力和活力。 5人性化 进入21世纪以来,以人为本的设计观念早已深入人心,商业建筑的入口如何进行宜人化设计,为人们提供尺度上的舒适性是涉及成功的关键。根据人的空间体验,视觉尺度来确定入口空间的精神氛围,造型尺度:加强建筑的细部造型和饰面材料处理,引起人的强烈的视觉感受;利用小尺度的构件如门廊,楼梯和装饰来降低空间的感觉;利用绿化,庭院,座椅,栏杆等建筑小品,创造浓缩的生活气氛;空间为人而设,空间因人而活,没有人愿意光临死水一潭的空间。商业建筑的入口设计要以人为本,处处表现出对人的尊重与关心,尽量为人创造舒适方便的条件(图6)。无障碍设计的最早提出是在20世纪初期,由于人文主义的呼唤,当时的建筑学界产生了一种新的建筑设计方法一一无障碍设计。它的出现,旨在运用现代技术履行环境,为残疾人和老年人创造一种环境条件以能够支持他们独立的活动,以达到不需别人的帮助而能完成和参与各种日常活动。在商业建筑入口环境中设置的无障碍设施,既是社会对于残疾人、老年人及能力丧失者的关心,也是体现社会文明程度的重要标志。无障碍设施能消除环境中对上述人群活动造成不便的各类障碍,使全体社会成员都具有平等参与社会生活的机会,共享社会发展的成果。宜人化的设计可以使入口空间既符合人的审美心理需要,又要满足人的安全需要,可以更好的展示商业建筑的内在空间功能品质,继而提升其商业使用价值。 6尺度与规模 从传统的观点来看,商业创造“摩肩接踵”的商业气氛应保持一定的人流密度,以形成热闹的商业气氛。但是,过高的人流密度却会在一定程度上起到相反的作用。创造合理的密度,要充分考虑个人的需求。对于合理规模的定义,由于入口空间的位置环境各不相同,所以很难给出具体的定义。日本建筑师芦原义信就外部空间尺度提出了一系列很有价值的参考数据:一:“十分之一”理论,即外部空间可以采用内部空间的8-10倍尺度。二:场地的宽度为相邻建筑高度的1.5-2倍时,可获得较佳的尺度感。三:“外部模数”理论,一个富于生气感的空间,人与人、人与建筑之间应保持相互的感觉波及,这就要求外部空间应具备适当的尺度模数,该数值取20-25m,超出此距离互相的感觉波及就不复存在。据此理论分析,街道的宽度与两侧建筑的高度比值d/h=1时,存在某种匀称感,当d/d时,随比值增大,两侧建筑成游离状,街道显得空旷、萧条感,而d/h=1.5-2时,空间尺度是比较亲切的,人漫步其中,会产生愉快感(图7)。 如果商业建筑外部入口空间面积的绝对数值不足,可以通过多种方式创造开放空间的方法加以改善。底层建筑的后退或者架空是一种有效的方法,通过底层的后退架空或者设置长廊,增加开放空间面积的绝对数值,提供更多的活动场地,减小人流密度。这样处理的同时也为城市提供了更多的开放空间,增加了城市开放空间的质量。对于大型商业建筑的入口开放空间,应该被划分成若干亚空间以分散人流,降低局部人流密度,鼓励均衡使用。没有植物和设施的大型的开放空间是难以引起顾客兴趣的,亚空间的创造应该清楚而微妙,否则顾客会感到特意被置于某种特殊空间而感到不适。亚空间的划分形式多样。可以利用铺装、绿化、休息设施、地形的高差等创造宜人的亚空间。此种围合,体现了由畅到聚,可以作为观赏、群聚休息的活动,从而平衡开放空间的利用率,减小局部的人流密度。 7防火要求 商业建筑的防火设计十分重要,对于入口来说人员疏散更是重中之重。 7.1疏散时间 在商场人员数量基本确定时,就要对疏散体系进行合理设计,使人员能在安全的时间内疏散到安全区域。虽然在规范中疏散宽度和疏散距离是疏散体系中的两项重要指标,但其实质是人员疏散时间的控制。安全疏散允许时间除估算外,目前可以运用性能化评估的方法有针对性地对其作科学的预测。 7.2疏散宽度 现行的防火规范,为达到安全疏散日标常采取以控制安全出口宽度和数量以及疏散距离的方式来实现,疏散宽度以百人疏散指标计算。在设计中应确保实际计算的安全出口总宽度 百人疏散指标计算的总宽度。 8结语 入口是建筑物不可或缺的功能性要素之一,建筑没有入口就无法使用,也不会称之为建筑,至多可以称为一个巨大的空心雕塑。商业建筑入口空间的设计对于整个商业建筑设计讲具有画龙点睛的作用,商业建筑入口空间作为商业建筑的组成部分。伴随着居住建筑规划设计水平的不断提高和相关探索不断深入,相信会有越来越多的优秀入口空间出现。

建筑英语论文:“一带一路”战略视角下高职建筑行业英语教学改革的研究 【摘要】“一带一路”战略是中国为推动经济全球化深入发展而提出的国际区域经济发展的新模式。高职高专建筑行业英语教学改革要以“一带一路”人才需求为导向，强化实践教学，提高学生建筑行业的综合素质。“一带一路”建设是党中央、国务院主动应对全球形势深刻变化，统筹国内国际两个大局做出的重大战略决策。“一带一路”战略是当前中国伟大复兴的顶级战略，是为了深入发展全球化经济，促进我国与其他国家共同发展、实现共同繁荣的合作共赢之路，是增进彼此之间的信任理解信任、加强全方位交流的友谊之路。这一国家顶级战略促使当代中国建筑产业不断升级，同时也带来各大企业对建筑人才的迫切需求。为“一带一路”进程中输送人才，应该是目前高职高专人才培养的专业需要改革的一个重要目标。 【关键词】“一带一路” 英语教学 改革 一、“一带一路”战略对复合型建筑专业人才的需求 “一带一路”战略部署已经进行到要让我国的现代化建设屹立在世界的领导地位的具有深远战略意义的国家战略阶段，在这一伟大国家级战略实现的过程中，紧密联系着国家的基础建设需求。建筑行业市场潜力无限。大多数建筑单位认为建筑行业英语对从事建筑工程工作很有很高的实用价值，因此在“一带一路”战略实施中，需要大批的既精通建筑又熟悉英语的综合型人才。高职高专建筑专业英语教学改革应该顺应“一带一路”的发展，为“一带一路”培养相应的人才。 二、高职高专建筑专业英语教学的现状 长期以来，我国高职院校的外语教学受传统的英语教学方法的影响，侧重于对词汇和语法的讲解，过分偏重语言理论的输入，忽略了对学生语言实践能力的培养。当学生需要进行英语交流的时候，往往不知道如何组织语言。 大多数高职高专英语教师语言基本功都很扎实，语言能力较强，但是对建筑专业知识了解很少，所以现在高职建筑英语的教学重点主要是“建筑专业词汇和语法的习得”，而没有将建筑专业英语综合能力的培养作为重要培养目标。它是导致学生建筑方面英语综合能力较差的重要原因之一。另外，很多高职高专院校对建筑专业英语课程不太重视。建筑专业英语多以考查课形式出现，另外，课时设置较少，每周只有2学时，一般情况下，学生只能了解建筑专业英语中简单的词汇和常用句，很难学到更多的和建筑相关的英语知识。并且，高职学生多数自主学习能力较差，虽然懂部分英语，但缺乏实际应用能力，不能满足“一带一路”战略对复合型建筑人才的需求。 三、高职建筑行业英语教学改革 “一带一路”这一国家战略要求建筑专业英语教学适应“一带一路”对建筑行业的人才需求，培养出符合“一带一路”需求的建筑专业英语人才，因此应尝试进行高职高专英语教学改革，笔者从以下几个方面进行探讨。 1.教学要以“一带一路”战略对人才的需求为导向。“一带一路”战略对高职高专建筑专业英语教学提出了更高的要求。教师要把以对建筑英语词汇的教学转向到综合实践能力的培养，应该以市场需求为导向，尤其是要以扩展“一带一路”的建筑行业人才需求作为高职建筑行业英语的教学方向。在教学过程中，首先应注意语言交际功能的培养，考虑到高职学生学生毕业后的工作需求，可以增加“一带一路”发展中所涉及的建筑行业英语内容，例如原材料选购涉及的询价、报价、基本的土木工程过程，项目招投标、制定建设规划、进行地质勘查、设计图纸、项目施工和验收全过程等。同时，教学大纲和教学目标的制定应该考虑学生实际水平的基础上结合“一带一路”对人才的实际需要，因材施教。 2.根据“一带一路”战略特点，强化实践教学。根据“一带一路”的特点，高职建筑行业英语教学更应从“交际性”和“实用性”出发，在建筑行业英语教学中坚持以学生为中心，利用灵活多样的教学方法，激发学生的兴趣和动力，培养出能够独立思考、努力探索、自主学习、团结合作高质量的建筑人才。同时，增加实践教学力度，把语言理论学习融入交际实践过程中，以实现培养学生运用英语来从事建筑行业活动的目的。因此，建筑专业的英教学可以模拟建筑公司用英语进行招投标，用英语讨论工程项目的图纸，加强建筑行业英语文献资料阅读与翻译等等，帮助学生感受英语的建筑专业发展趋势，扩展英语的建筑行业的专业知识，培养学生涉外适应能力，提高学生的综合素质。 此外，学校可以加强与走出去的中国企业合作，增强学生对相关国家历史文化，提高英语交流能力，为建筑专业学生提供各种国内境外实习锻炼的机会，培养一大批适应境外工作需要的、综合素质高的建筑劳动者和职业人才。 四、结语 “一带一路”是党和国家的顶级发展战略，英语教师应该不断进行教学实践改革， 努力使高职高专建筑类行业英语教学适应新的经济发展趋势，不断提高高职高专建筑专业学生的建筑行业英语能力，为“一带一路”战略发展培养出既精通建筑又擅长英语的复合型人才。 作者简介：王h，大学本科，学士学位，讲师，研究方向：高职英语。 建筑英语论文:建筑英语翻译浅谈 摘 要：在全球化的今天，建筑英语翻译在中国的建筑进一步扩展海外市场，在引进外国建筑艺术方面，起到了举足轻重的作用。对建筑英语进行分析，有利于指导翻译工作，使翻译更精确，使信息传递更完满。本文结合文体学理论，分析建筑英语实例，结合译者的修养，进而探讨建筑英语翻译。 关键词：建筑英语特征；建筑英语翻译；译者修养 在全球化的今天，建筑英语翻译在中国的建筑进一步扩展海外市场，在引进外国建筑艺术方面，起到了举足轻重的作用。建筑英语是科技英语（English for Science and Technology，简称EST）的一个分支，专业性强在许多方面有别于日常英语、文学英语等语体。 一、建筑英语语言特征 根据文体学理论，言语事件发生的语境不同,人们使用的语言也不同,为适应特定语境而使用的不同的语言特征系列构成语言的不同功能变体(语体) 。语言的功能变体可分为方言和语域,方言与语言使用者有关,语域与语言使用场合相连。语域包括语场( field) 、语式(mode )和语旨( tenor ) 。根据语场的不同,话语可分为非文学文体和文学文体;按语式区分,话语可分为口语体和书面体;按语旨划分,话语可分为正式体和非正式体[1]。语域反映人类社会的交际过程,是动态的,变化较快,随着情景的变化而转移。交际过程与情景语境密切相关,交际者所使用的语言可根据语场、语式和语旨的变化而变化。所以,话语的产生同时受到这三个因素的制约,它们之中任何一个有意义的变化都会引起语域的变化[2]。 结合上述文体学知识，建筑英语专业性强，有自己的专业词汇，不受情绪、文化等主观因素影响的语言。由于其内容、专业领域的特殊性, 也由于工作者长期以来的语言使用习惯, 形成了自身的一些特点。如“tongue”在日常生活中是“舌头”的意思，而在建筑领域中为“公肋”，“雄榫”的意思；“boring”为“钻孔”而非日常所说的“厌烦的”意思。 （一） 专业词汇的表达准确 建筑专业术语和词汇多。建筑专业词汇指的是那些在建筑领域中具有专门意义的词汇,通常这些词汇在还具有常用意义。这类术语使用面窄，专业性强，必须准确、恰当地表达特定概念。除上述例子外，还有很多诸如此类的词汇，如“tender”（应译为“标书”而非温柔的），再如招标程序中的词汇“performance security”不是“性能保证”而是“银行履约保函”。根据不同的语域，在将中文翻译成英文时，要注意根据语域来选用词汇。如在国际招标文件中，用manufacture代替produce，用commence代替begin，用terminate代替end，waive代替give up等等。 （二）多名词化结构 建筑英语多采用合成名词或者名词化的名词（动词后加ing，ment，tion等等的形式），以及用逻辑关联词连接或者相关符号连接的名词化短语。 合成名词是科技英语的积木块( building block) 。这种积木块构句能力强,语言简练,信息量大, 且语义单一, 能客观准确地传递信息。[3]所以,建筑英语中使用十分频繁。例如: （1）light weight partition wall 轻质隔墙 （2）reinforced concrete structure 钢筋混凝土结构 （3）channel steel expansion ring 槽钢胀圈 合成名词从形式上看似乎非常简单、口语化。其实不然,它是一种缩略形式,内部关联复杂,属正式文体。普通英语中,人们在未能准确把握合成名词各个名词间的关系之前,一般不轻易使用,而是借助于适当的介词或者形容词表达相应的内容。尽管合成名词内部关系复杂多样,但通常把它们视作一个不可分割的整体,这比用介词短语对其中的中心词进行层层限定简洁了许多,且其内涵并未改变。 名词化的运用，把动词或形容词变成名词,使之具有名词功能,又保留动词或形容词的某些特征，有些动词本身也为同义名词,如research ,conduct ,survey 等。 （5）pressure alarm device and accidental exhausting device 压力报警装置，以及事故排风装置 （6）Pressure difference display device with sound-light alarm should be provided in the area with air pressure grads. 有压差梯度的区域应安装压差显示装置，并有声光报警。 用逻辑关联词连接或者相关符号连接的名词化短语，如： （7）Dew-proofing of the service pipelines should be noticed and the sealing between vertical pipes and floor board must be noticed. 实验室内部的给水管道要注意夏季结露问题，通过实验室的各种立管应注意穿楼板的密封问题。 （8）管道上的三通或四通，均为45°三通或四通、90°斜三通或斜四通。 All the T-branch pipe and four-way pipe should be 45°three-way pipe and four-way pipe or 90°skew-T and skew four-way pipe. （三）句子特点：长句多，多陈述被动句，且多为一般现在时和完成时 Hydrological studies comprise the identification of existing hydrological features at the project site and its surroundings, the calculation, modeling and proposal of solutions for handling external storm water and site-generated runoff, the dimensioning of modified or new hydrological features. 水文调查包括识别项目所在地及其周边现有水文特征，计算，建模，处理外部雨水的方案和现场集中排水方案，调节后的水文特征（新的水文特征）。 According to the master plan of Nanjing Lukou International Airport, the long term development target is to design the building scheme for the new passenger terminal area according to a total annual passenger handling capacity of the airport of 70 million passenger, and to put forth a near-term implementation plan that can satisfy the need of an annual passenger handling capacity of 30 million passenger and a plan for implementation by 2020. 根据南京路口国际机场的总平面图，长期目标是根据年旅客吞吐量7千万而设计出新的候机楼的方案，并且提出一个近期执行计划，这个计划需满足年旅客吞吐量3千万，然后再提出一个2020年能完成的计划。 总之, 建筑英语以客观事物为中心, 它在用词上讲究准确明晰, 论述上讲究逻辑严密, 表述上则力求客观, 行文上追求简洁通畅, 修辞以平实为范, 辞格用得很少, 句式显得单一少变, 语篇中有许多专业词汇和术语, 句子长而不乱。 二、建筑英语的翻译 要做好建筑英语的翻译工作, 译者必须注意以下几点: （一）了解相关专业知识 建筑学涉及内容广泛，包括资格预审，招投标，标书，建筑设计与施工，质量评审，技术资料和相关规范等等。因而译者学习相关建筑知识对翻译很有必要。使自己成为半个专家。 （二） 准确翻译术语和专业词汇 术语和专业词汇的翻译是建筑英语翻译的重点也是难点。要想准确翻译好工程类文章, 专业术语和专业词汇起着至关重要的作用。可以说翻译建筑类文章, 图纸，可以不理解工程专业, 不理解原理, 但是一定要准确翻译术语和专业词汇。如“轻钢龙骨”“light steel keel ”；“terminal building”航站楼，“coat”在工程英语中为“涂层，表层”的意思等等。 （三）准确理解词义 建筑翻译不仅要勤查专业词典, 而且更要结合一个词的上下文来确定其真实含义。如果有图的话可结合图纸分析，还可以利用Internet网络帮助理解。例如“transformation”一词有“改造，转变”之意，the transformation of X airport 到底是X机场的改造还是转变，就要根据后文内容来确定。 （四）仔细分析长句 工程英语中有大量长句, 这些长句中往往又含有若干分句和许多短语及其它修饰限定成分,这给理解带来了一定困难。翻译时首先必须对长句进行深入细致的分析, 先理清主干、再层层明确各成份之间的语法关系和语义逻辑关系, 然后根据情况, 选择采用顺译、逆译或综合译法。表达时一定要将意义的准确性和明晰性放在首位, 该断句就断句, 该增益就增益, 不可死扣原文形式。例如： Major structural work has been found to be needed at such locations. In at least one building, the Rialto Project, Melbourne, the structural engineer found it necessary to vertically pre-stress the lower height columns so as to reconcile the differential deflections of columns in close proximiy with the post-tensioning of the shorter column simulating the weight to be added on to adjacent, higher columns. 主要的结构工作都集中在布置中。在Melbourne的Rialto项目中，结构工程师发现至少有一幢建筑，很有必要垂直预压低高度的柱子，以便使柱不均匀的变形差得以调解，调解的方法近似于后拉伸法，即较短的柱转移重量到较高的邻柱上。 （五）分析掌握构词法 (1)将两个或两个以上的词组合成一个新词,或者取词的部分组成新词。 如hot-rolled deformed bar 热轧带肋钢筋 lift―slab structure 升板结构。 (reinforced bar=rebar （钢筋), waterstops 止水片等。 (2) 简写，由组中的几个主要词的首字母合起来组成新词。如AC可是alternating current 交流电的简写，或air conditioner 空调的简写，以及HVAC 为heating, ventilating, air-conditioning的简写，HV,ELV分别是high voltage强电和extra low voltage弱电的简写。 三、译者的修养 （一）语言功底扎实，不仅对于语言本身，还应对其内在的文化有所了解，语言和文化是不分家的。用翻译大师杨莉藜的话讲，“翻译是双语内部转换和语际转换的综合”。而语言永远都承载着文化，不同的语言承载着不同的文化。因而翻译不仅是一种语言活动，还是一种文化交流活动。 （二）建筑专业的翻译，必须对于建筑有一定的了解。根据工程对象及人员特点，做到翻译严谨明确。如“建筑红线”若直译为“red line of architecture”,让国外的人就很难理解，应为各国的建筑参照规范不一样，个别说法及要求也会不一样。国内大多数建筑设计单位参照的规范都是中国规范，当业主要求使用欧美规范时，翻译的精确性就显得尤为重要了。要想翻译出来的东西能够使别人明白首先自己就要明白自己所译的究竟是什么。（根据国家《民用建筑设计通则》（JGJ37―87）建筑红线由道路红线和建筑控制线组成。道路红线是城市道路（含居住区级道路）用地的规划控制线；建筑控制线是建筑物基底位置的控制线。基地与道路邻近一侧，一般以道路红线为建筑控制线，如果因城市规划需要，主管部门可在道路线以外另订建筑控制线，一般称后退道路红线建造。任何建筑都不得超越给定的建筑红线。有了这样的专业知识背景，“建筑红线”译为“boundary line”似乎更容易理解。 （三）对于某些约定束成的说法一定要准确，尽量做到专业。如“人行横道”可以译为“crosswalk”，但国外大多采用“pedestrian”。再如“建筑面积”和“使用面积”不能译为“construction area”和“use area”，常规的应该为“gross area”和“net area”。 （四）积累 成功的译者背后是无限的努力和艰辛的积累。在巩固自己的语言功底，拓展自己的知识面的时候，积累对于译者来说是至关重要的。任何质变都来源于量变的积累，如华罗庚所说“聪明在于勤奋，天才在于积累”。建筑英语翻译做好做精，译者要有一个良好的积累习得。 四、结语 在翻译实践中，除了需要译者具备良好的英汉两种语言的水平之外，还需要具备更加广博的知识等综合素质。建筑英语的翻译要做到准确通顺，明白无误，译者必须付出艰苦的努力。建筑英语翻译是一种创造性的脑力劳动，没有最好只有更好。 建筑英语论文:基于语料库的建筑工程英语词汇语义共选特色研究 摘 要： 本文在语料库共选理论指导下，基于自建的建筑工程英语语料库，以高频关键词作为语义偏好检索切入点，考查建筑工程英语相关语义高频词的基本语义范畴及典型性高频词共选语境视域下的语义偏好特征。研究发现基于城镇规划、道桥、建筑结构、环境工程四个子语料库的检索分析，高频关键词的语义范畴可归纳为气象、规划、方位、环境、房屋构造五类，不同语义范畴词汇所展现的语义偏好和类联接特征表现出差异性，展现了建筑工程英语词汇特有的语义共选特色。 关键词： 语料库 建筑工程英语 语义共选 语义偏好 1.引言 语料库语言学的共选理论核心观点是指语言在使用中具有“形式与意义的共选关系”（卫乃兴，2012：2）。它包括词汇与语法的共选、词汇与词汇的共选及在此基础上形成的词汇形式和与其相关的语法结构形式、语义类别乃至语用功能在多个层面上的共选关系，由此构成语料库视角下的“可拓展的意义单位”（Sinclair，2004：30）。Sinclair曾构建过意义模式的工作模型，即从词汇搭配（词汇与词汇间的共选）、类联接（词汇与语法的共选）、语义偏好（词汇、语法与意义的共现，Stubbs，2001：65）和语义韵（词汇、语法与语用功能的共现）四个层面对核心词汇进行了由频数驱动的、自下而上的、从具体到抽象的意义模式建构，为后续相关领域研究奠定了理论基础。本研究借鉴Sinclair的共选语义理论模型，聚焦词汇、语法、意义彼此间的共现特征，选取专门用途英语中的建筑工程英语作为研究语料，主要考察建筑工程英语文本语篇的词汇搭配、类联接和语义偏好特征，以高频关键词作为研究切入点，旨在考查关键词与其周边词在词汇、语法、意义层面的共选特色，揭示建筑英语语境下的词汇语义偏好特征。 2.研究设计 本研究在研究手段上借鉴何安平在《专门用途英语词汇语义共选特色研究》中的研究方法，即提取语篇中的关键词，通过语料库检索手段总结归纳关键词与其周围搭配词形成的形式与意义上的语义共现特征。在研究内容上，本研究考查了目前专门用途英语语料库建设情况，发现建筑工程方向英语语料库的建设还有待进一步完善，基于建筑工程英语进行的专门用途英语词汇语义研究更尚属空白。基于此，本研究首先建设研究样本所需的语料库，然后提取各个子语料库的高频关键词及其搭配语境，归纳总结建筑英语的语义偏好特征。具体考察以下几个问题：（1） 建筑工程英语高频关键词的语义范畴有哪些？（2） 建筑工程英语高频关键词表现出哪些语义偏好特征？（3） 专门用途英语语境下的建筑词汇语义具有哪些类联接特征？ 经过前期语料甄选、语料采集、语料整理、语料标注等语料库建设预处理环节，现阶段所建的建筑工程英语语料库系英语语篇单语语料库，包含城镇规划专业英语语篇语料库、道桥专业英语语篇语料库、环境工程英语语篇语料库、建筑结构英语语篇语料库四个子语料库，语料库初步规模约30万字，语料来源于国内几所高等院校建筑、土木等专业采用的专门用途英语教材。根据语料库语言学中标准类符/形符比（衡量文本中词汇密度的常用方法），通过语料库软件检索可知四个子语料库的标准类符/形符比依次为：城规31.4，道桥31.3，建筑结构36.9，环工37.7。总体上，四个子语料库的词汇密度等级接近，环境工程、建筑结构的文本实词密度较大，城镇规划、道桥两个子库的文本实词密度相对较低。 研究步骤上首先采用语料库软件antconcordance 3.2中wordlist的主题词检索功能生成建筑工程英语高频词列表，选取词频前300的词汇，排除非实义词。然后研究者对截取的高频实义词进行语义范畴定性分析，对语义不清、范围模糊的词汇暂时排除，选取语义范畴特征显著的词汇。研究第二步，研究者选取每个语义范畴10～20个典型性关键词作为语义偏好分析的对象。选定关键词后，点击collocates功能，将关键词的左右搭配跨距设置为5L-5R，搭配频率设定为至少出现10次。研究第三步，通过concordance语境共现功能，逐个查看关键词的语境共现搭配行，进行语义偏好分析和类联接句法分析。 3.语义共选特色讨论 基于城镇规划、道桥、建筑结构、环境工程四个子语料库的高频词检索，整理出每个子库的高频实义词，研究选取了每个语义范畴10～20个典型性关键词作为语义偏好分析的对象，然后进行定性的语义范畴分析，最终归纳出主要的语义范畴。如表1，基本语义范畴可分为：气象――指风、云、雨、雪，跟馕隆⒓窘谟泄氐拇笃物理现象，占比14%，如winter，cold，wind等;规划――指城市及周边设施的合理布局、城镇各项建设工程的综合部署，占比25%，如design，layout，traffic等;方位、尺寸――建筑物方向、位置及长、高、宽、跨度等度量衡，占比15%，如external，indoor，height等;环境――既包括自然因素，又包括社会因素，占比24%，如land，road，water等;房屋构造――指建筑物基本结构、建筑材料等，占比16%，如windows，roof，columns等。研究发现，建筑工程词汇语义从属于数量有限的语义群。 表 1 建筑工程英语高频实义词基本语义范畴 选定关键词后，点击语料库软件collocates语境共现功能，将关键词的左右搭配跨距设置为5L-5R，搭配频率设定为至少出现10次。鉴于篇幅有限，本研究截取了几类语义范畴中典型性的实义样品词作为语义偏好个案研究对象（T值大于4），分别选取了planning，administration，land，built，design，energy，heat。研究发现，所选高频实义词搭配偏好范畴基本可概括为修饰限定语、气象、规划、方位尺寸、环境、房屋构造、用途七大类。气象类关键词的语义搭配偏好主要局限于气象和用途2类;规划类关键词的语义搭配偏好聚焦于7类，尤其是修饰限定语和用途2类;环境类关键词如land的语义偏好聚焦于修饰限定语、规划、用途3类。但是值得注意的是，隶属于同一类语义范畴的实义关键词在语义偏好上存在差异性。以规划范畴词汇planning，administration，design为例说明，三者在语义上都有规划、设计之义，在语义范畴内属于近义词，但是通过查看语义搭配偏好，可知三者在语义上各有差别，planning是规划类典型性核心词汇，语义搭配范围最广，即可被ecological，competent等形容词修饰限定，也可以与气象（如heat）、方位（如outer）、房屋构造（如frame）等词汇共现搭配;其次是语义典型性特征次于planning的design，搭配范围缩小;最后是规划类语义范畴边缘词汇administration，语义搭配偏好选择性较之最少，介于房屋规划与土地管理间。此外，研究还发现不同语义范畴的关键词可以互为搭配词，如环境类词汇landscape与规划类词汇design，等等。 为了考查专门用途英语语境下的语义类联接搭配特征，本研究选取了语义典型性特征显著的样品词planning，land，design，energy（T值介于4～11间），建筑工程英语语境下的类联接特征统计结果如表2。总体上，样品词展现的语义偏好倾向属于中性，体现了科技类语文体的语义中立特点。其次，由planning + be supposed to、design + be done的类联接搭配结构可知，被动语法现象在建筑工程英语语篇中应用较普遍，进一步印证了科技语篇客观、中立的语义色彩。此外，通过“-”形成语义联接合成词也是另一大特色，如land-use表示土地应用，energy-saving表示节约能源等。 表 2 建筑工程英语实义样品词类联接特征 4.结语 本研究借鉴Sinclair的语义共现模型，基于自建的建筑工程英语语料库，从语篇关键词入手，从形式与意义上分别考查了建筑工程英语关键词汇的语义范畴、语义偏好特色和类联接特征。研究发现基于城规、道桥、建筑结构、环工四个子语料库的关键词语义范畴可基本归纳为气象、规划、方位、环境、房屋构造五类。此外，不同语义范畴的词汇所展现的语义偏好和类联接特征表现出差异性。值得注意的是，隶属于同一类语义范畴的实义关键词在语义偏好上也存在差异性。在词汇与语法层面的共现上，关键词类联接特征反映出中性的语义倾向，如被动语态结构使用频繁，印证了科技文本语义中立的色彩。 建筑英语论文:基于建筑材料专业的专业英语教学改革探索与实践 摘要：本文具体介绍了建筑材料专业英语的教学现状，分析了教师组织此课程教学活动和学生在学习此课程中存在的问题，提出了建筑材料专业英语教学改革的具体措施，并对教学改革后的效果进行了分析与总结。 关键词：建筑材料；专业英语；教学改革 中图分类号：TU528 文献标识码：A 文章编号：1674-9324（2017）01-0075-02 建筑材料专业英语是本专业的专业方向课，目的是培养学生对本专业的英文刊物和文献阅读和翻译的能力，熟悉科技论文写作的基本知识，扩大词汇量，掌握学科的动态发展，能够参与国际学术交流，打好专业基础。但目前专业英语的教学模式单一，与实际的联系并不紧密，学生学习兴趣不高。有鉴于此，为了提高学生的学习兴趣，培养合格的毕业生能够适应工作需要，有必要对专业英语教学模式进行改革，加强对学生的实践训练，开展教学实践和研究以提高教学效果。 一、建筑材料专业英语的“教与学”现状分析 随着社会经济的发展，英语的掌握而变得越来越重要，国家教委在《普通高等学校工科本科教育的培养目标和毕业生的基本要求》中，对外语教学提出了“基本掌握一门外语，能比较顺利地阅读本专业的外文书刊，具有听、说、写的基础”的要求[1]，可见专业英语教学有着非常重要的作用。然而，在专业英语教学中仍然存在着许多问题。 1.教学方法及内容。 （1）教学方案不明确，授课模式单一。专业英语教学不仅仅是语言学习，也不是一门纯粹的专业课程，并且与双语课程也有很大的区别。它应该是英语基础知识与专业知识之间的一种渐进式的教学。而以往常常采用的专业英语教材大多是将英文文献进行汇编，这就具有很大的弊端，在课程教学中教师经常会采用逐字逐句翻译的模式，学生完全处于被动地位，课堂气氛呆板，教学效果不佳。随着时间的推移，学生会觉得学习专业英语只不过是将英语和专业知识进行对照学习，丧失学习英语的兴趣。 （2）教学内容缺乏创新，与实际结合不强。详细阅读和翻译能力是专业英语教学的重要任务，但不是唯一的任务。目前应用型技术人才在技术领域内与国外同行的交流机会日益增多，虽然在相关岗位的实际工作中迫切需要既懂专业知识又具备一定专业英语能力的人才，但目前的课堂内容却无法满足这种要求。实际上，学生通过专业基础课程学习已经掌握了建筑材料的相关专业知识，再进行专业英语学习时如果只是单纯的英汉对照重复学习，内容不但缺乏创新，也并不能培养学生实际运用专业英语知识的能力，比如工程中常常会涉及的外国专利、产品说明和科研文献资料等信息的获取，学生依然没有掌握。 （3）教学考核方式单一，与基础英语没有区别。专业外语课程教学的主要目的之一就是要培养学生阅读国外专业文献和进行国际学术交流的能力，但目前专业英语教学的考核方式却没有体现这一教学目标。 2.学生的学习现状： （1）专业英语与基础英语没有衔接过渡。学生一般在大一、大二进行基础英语的学习，而大三开设专业英语课，并且专业英语中有大量不常用的生僻词汇，学术专业英语的表达习惯也与基础英语不同，而采用阅读和翻译为主的教学手段会使学生在短时间内找不到合适的学习方法，应试英语的学习方法明显不适合专业英语的学习[2]。 （2）学生英语基础参差不齐，部分对英语学习有所抵触。在接触专业英语之前，学生从中学开始已经进行了长时间的英语学习，这本该成为专业英语学习的良好前提，但是专业英语的课程开始在大三，学生没有了大一、大二时学习英语的兴趣。过了四级的学生不想再学英语，没过四级的学生也不愿意再学英语，有些学生觉得学了这么长时间的英语，已经疲劳、麻木甚至厌倦了学习英语。学生对英语的掌握程度也参差不齐，不同地区考入本专业的学生英语水平差异很大[3]。 二、专业英语教学的改革措施 1.选取合适的教学内容与方法。应当选取合适的教学内容、制定明确的教学方案并选择能够激发学生学习兴趣的教学方法。虽然专业英语并不是纯粹的语言学习，但是在授课过程中依然要从语言学习引入，帮助学生先从基础英语的学习过渡到专业英语的学习，找到合适的学习方法，并对专业英语的学习产生兴趣。 教学分为几下几个部分：第一，明确专业英语学习的目的与基础英语不同，尤其鼓励基础英语水平差的学生建立学习的自信心；第二，介绍专业英语的基本特点，翻译的方法和写作的技巧。此部分的原理与基础英语相似，但在教学中通过列举大量的与建筑材料专业相关的学生熟知的专业知识英文实例，提高学生的课堂参与度[4]；第三，选择精读课文应符合建筑材料专业的知识结构的认知特点，因为专业知识学生已经学过，在此部分选择精读课文时应进一步帮学生理清材料的组成、结构及性能三者的关系，有助于学生进一步掌握专业知识。授课内容随着建筑材料的发展不断更新教学内容，这样不仅对教师提出了更高的要求，督促教师关注科研动向更新课程内容，同时有助于提高学生的学习兴趣。 2.选择多样性的教学手段。多媒体教学目前已经被越来越多的老师采用，在建筑材料专业英语的教学中，根据教学内容穿插播放一些建筑材料的英文纪录片和新闻视频等影像资料，组织学生讨论，活跃了课堂教学气氛，补充了对于听、说的英语训练。随着全球经济一体化，应用型技术人才在技术领域内与国外同行的交流机会日益增多，而这种交流既有书面的，也有口头的，所以专业英语的听说训练也是必不可少的。 3.选择实践性强的考查方式。改变了专业英语平时作业考查内容，每年根据建筑材料的热门研究课题中选择4-5个，按照每个课题10-15人将学生分组，围绕题目布置学生查阅相关英文文献，每个同学选择一篇不同的文献进行精读，需要其整理文中试验测试方法并提出创新点。这种方式避免了作业的雷同，针对一个明确问题，教会学生如何从海量信息里检索有效信息，读懂文献提炼观点，对其文献检索、专业英语阅读及理解能力进行综合考查。 三、建筑材料专业英语教学改革效果及总结 在2013-2015年建筑材料专业英语的授课过程中，采取了以上几种方式进行教学改革，明显提高了学习的学习兴趣及学习效果，本课程在2012年以前采用开卷考试的考查方式，从2012年以后采取闭卷考试的考查方式，并根据学生的学习情况增大试题难度，考查结果如表1所示。 除第一年改革外，其余两年80分以上的学生均占一半以上，说明大多数学生能达到优良，并且整体平均成绩也在逐步上升。以上述方式进行教学的班级，在学习专业英语课程当年的四、六级英语考试通过率也显著提高。 经过对专业英语教学进行改革，制定了满足从基础英语到专业知识合理过渡衔接的教学方案，研究探索了能够激发学生学习动机并满足专业岗位要求的教学手段和教学模式。进行这项教学改革后，学生的学习兴趣明显提高，并能够很好地掌握专业英语知识，胜任相关岗位的工作。 建筑英语论文:英语教学中建筑行业专业外语的教学前景分析 摘 要：随着中国大学英语课程改革的深入，专业外语的教学工作越来越受到人们的重视，尤其在建筑领域中，随着国际间项目合作与科学技术交流的不断加强，对建筑学专业学生的专业外语能力要求越来越高。然而我国建筑学专业外语的教学现状仍存在许多问题，所以笔者希望能够通过英语课程教学大环境下的专业英语教学情况分析，再结合建筑学专业自身的特色，提出建筑学专业外语发展的新方向，在提高学校教学质量的同时，更能以学生为本，真正地提高学生的专业外语能力，从而具备更强的市场竞争力。 关键词：大学英语 ESP EGP 建筑学 90后 中国教育部在2004年1月的时候颁发了《大学英语课程教学要求（试行）》，试行期为3年。随后在2007年7月的时候进一步修订了试行版，印发了《大学英语课程教学要求》（简称《课程要求》），作为高等学校组织非英语专业本科生英语教学的主要依据。其中指出，大学英语的教学目标是培养学生的英语综合应用能力，特别是听说能力，使他们在今后学习、工作和社会交往中能用英语有效地进行交际，同时增强其自主学习能力，提高综合文化素养，以适应我国社会发展和国际交流的需要。《课程要求》将大学英语教学分为三个层次：即，一般要求、较高要求和更高要求教授内容主要分为通用外语和专业外语两部分[1]。 1 现状分析 我国目前的英语教学内容主要分为两个部分。即通用外语（EGP：English for General Purpose）和专业外语（ESP：English for Specific Purpose）。其中EGP（English for General Purpose）教授的内容包括一些基本的英语知识，包括基本词汇、语法和句型等，要求学生掌握听、说、读、写、译等基本技能和日常生活必备用语等。而专业外语是指与某种特定学科或职业相关的英语，与EGP最明显的区别是学习者学习目标较明确，教授的英语具有明显的行业特征，教学目的是在国家英语教学的基础上，更偏重以学习者未来发展需求而设定的。而随着全球化时代的到来、科学技术的进步和网络信息化时代的到来，我国对于ESP教学的重视程度与日俱增、逐渐成为英语教学领域至关重要的部分。目前针对这一现象主要出现了两种观点，一是以文秋芳代表的“互补派”，强调EGP与ESP两者需要共同促进发展[2]；另一个观点则是蔡基刚提倡的“替换派”，强调英语的工具性作用[3]。从建筑学专业领域的角度来看，笔者更倾向于文秋芳博士的意见，即EGP与ESP相结合的教学方法。因为建筑设计学科是一门结合工程技术和艺术创作于一体的学科，学科自身具有与时俱进且引领时代潮流的作用，具有很高的国际性，但是同时作为理工科出身的学生，再加上专业自身设计课程作业负担过重，往往导致学生英语水平参差不起，尤其是不如大学学习生活之后，会出现英语水平止步不前甚至严重下滑的情况。所以针对这一情况，EGP和ESP的有效衔接可以很好地维持乃至提高学生既有的英语水平，提供给学生一个良好的国际视野，利于未来学生职业发展。未来的国际市场需要一批懂技术、懂管理、懂经营、懂外语、懂国际惯例、懂金融法律的高素质复合型国际化人才[4]。 2 建筑学专业外语的第一课堂 2.1 授课内容 一般ESP课程分为学术英语（EAP：English for Academic Purpose），职业英语（EOP：English for Occupation Purpose）和专业英语（EDP：English for Discipline Purpose）三部分组成。对于建筑学专业的学生来说，EAP课程既要培养学生研究该专业相关外文书刊的能力，还要帮助他们通过浏览外文网站了解建筑学在世界上的发展动态，以确保学生与世界建筑学保持一种接轨的状态。建筑学历届的普利策奖得主多为外国人，相关成果的发表信息主要是以英文为主，所以为学生提供语言基础对于学生未来的发展起着至关重要的作用。而EOP主要针对目前国际事务所大批量涌入中国，国际市场空前开放，为了能让学生有一个更广阔的就业选择空间，如何用英文与团队进行沟通以及项目汇报等问题显得格外重要。所以在建立建筑学专业外语课程大纲的过程中，需要根据这两部分知识体系的自身特点，有针对性地进行教学任务安排，相应的考核办法也必须做出调整。EDP主要是传授专业领域相关的词汇为主，主要是对EAP和EOP教学部分进行前期的基础铺垫作用。EDP可以结合EAP的教学部分，宜采用小论文的形式进行反馈，属于研究型的教学模式，学生可以根据自己的喜好自选题目进行研究。而EOP的教学部分主要是一种体验式的教学模式，让学生们用英语小组交流并且进行方案汇报，模拟评标现场等手段以增加课堂的趣味性，将课堂的中心转移到学生身上，从而符合学生认知上“螺旋上升、不断深入”的学习规律[5]。 2.2 授课群体 “90后”作为一个新的受教育群体，成长背景和时代环境都与“70后”，“80后”不同，针对这一群体自身特点，相应的教学方法也应有一定的调整。“90后”个性张扬，缺乏团队忠诚感，价值观比较现实，喜欢“凭直觉”“看心情”做事情，早熟且敏感。而作为设计领域的学生，个性特点更是被放大了。所以教师必须让学生感到“被认同，被尊重，甚至是被需要”才能激起学生的学习兴趣。针对90后对网络依赖性大，信息储备量大质差，学习动机功利性强，反对传统提倡民主，说的必做的多等特点[6]，所以作为老师必须要做到几点，首先是信息更新及时：信息的时代无论对于老师还是学生都是平等，那么面对海量的信息，首先要做的是要保证教师自我储备信息的时效性和准确性，只有这样才能在学生面前树立威信，同时也能保证学生的学习兴趣。然后就是要准确把握学生需求：根据当前就业形势和学校所关心话题重新拟定任务内容，增强学生主动学习的兴趣，尽可能避免学生以“为了毕业”或者“凑学分”等目的进入课堂，从学生的角度出来设计课堂内容。最后就是加强师生沟通：到点上课下课走人的大学授课时代早就过去了，虽然大学阶段强调学生的自学能力，但是老师的正确引导对于90后的学生群里来说显得极为重要，对于民主问题十分在意的90后，在尊重老师的同时也希望获得对方的尊重，所以与学生的及时沟通和适度沟通就显得极为重要。如何通过社交软件让学生对自身建立一种依赖信任感也是当下隐性的重要教学环节之一。 建筑英语论文:建筑工程英语小型语料库的构建与应用探讨 摘 要：如今我国经济建设已经迈入了平稳发展的阶段，其中工程英语语料库的创立具有划时代的意义，它标志着我国建筑领域对于语言重视程度的上升，建筑工程项目中英语小型语料库创立必须具有相应成熟的体系支撑，并且根据工程施工实际情况，提升建筑工程英语语料库的专业性能与规模，然后提高施工人员的工程英语水平，更好的进行机器设备的施工操作，建筑企业能否具有相应实力标准可以准确的翻译建筑工程题材的文件档案，对于提升自身企业的核心竞争力有着非常大的联系，本文针对小型语料库的建立发展进行分析，并且依据其具体应用模式进行探讨。 关键词：建筑工程英语；小型语料库；构建应用 我国建筑领域经济水平呈现显著增长模式，对于建筑工程中英语翻译工作重视程度明显递增，经过最近几年的初步发展阶段，建筑工程英语小型语料库发挥了重要的作用，本文依据对工程英语语料的收集、文件的存放以及整理工作入手，浅谈建筑工程英语小型语料库的创建思路与流程，以期望工程项目建设可以得到更好的发展。 一、建筑工程中英语小型语料库的发展形成 在我国建筑工程英语语料库发展初期，语料库的主要内容包括工程建筑领域的书籍、学术期刊报纸杂志等，之后就是对英语语料的采集收纳整理工作，下一步就是对收集到的资料进行系统整合，然后对重点出现的语句例句进行明确标注，一般来说，语料库的含义是指按照一定的语言习惯进行研究收集，使用随机抽样的方法将日常运用比例较高的词汇归集在一起，编制成具有超大容量的辞海，保证管理人员在使用时可以随时进行提取运用，在传统的建筑工程英语小型语料库构建中，一般的存取方式都是纸张档案管理模式以及图书规范化的管理模式，在保存的过程中很容易出现资料损毁的现象，在一定程度上降低了英语语料库的完整性，随着时代的发展进步，新型的建筑工程英语小型语料库的发展相应呈现出日新月异的状态，更多的语料库保存工作都升级成为了电子信息技术管理，将大量工程术语记录在了建筑工程专用语库里，在语料库的系统规范化与全面建立过程中，建筑语料库的多样性也得到了拓宽，在这种情况下，语料库的模式可以分为两种，一种是建筑专用语料库，一种是通用型语料库，所以建筑工程中英语小型语料库当属专用语料库类型，并且其主要目的就是满足建筑工程中对于英语实际运用的需求，丰富完善语料库的内容，以期望对施工建设起到促进的作用。 建筑工程中英语词汇的起源十分复杂，其中最主要的是两个特点，自从14世纪开始意大利开启了文艺复兴运动的新篇章，大量的拉丁字母与希腊文字被翻译成英文，促进了当地手工业的发展，这样做的结果导致其中许多字母被直接引用下来，并且有许多字母应用流传至今，通用于各个行业，时至今日，仍然有许多领域极度依赖这些字母的使用，例如：对于新鲜概念、最新事物的表述。出现这种状况的因素很大一定程度上是因为这些希腊字母可以很好的将事物的具体概念表达出来，基于上述原因，对于建筑工程英语语料库的文字种类大致有了一个标准，是以英文翻译为主，辅助以简便清晰的拉丁文字，两种文字相互搭配使用，保证文章文字的流畅程度，引用在建筑工程设计中，会极大促进工作效率，建筑工程中单一的术语词汇发展潮流必须符合当下经济环境的发展方向，实现高效、简便、快捷、明了的发展历程，也体现了语言艺术与现今工业水平发展的核心共存。 二、建筑工程中英语小型语料库的构建思路 我国现今建筑行业内英语语料库的建立一定程度上基于目前建筑语料库的匮乏，建筑市场急需有一套完整的语料库查阅体系，用来填补在建筑英语词汇查询运用上面的空白，然后加紧收集语料资源，拓展与建筑相关的英语词汇，进一步完善英语语料库的完整性，为建设工程的语言系统翻译提供更多的帮助，语料库中关于语料的选择，也是语料库建设过程中首要解决的问题，是语料库构建的标准之一，依据上文所提供的语料库构建目的，在实际的采样收集过程中，要根据语料的基本情况进行语句验证处理，并且制定好相关的学习规范，进一步增强业务人员的专业英语水平，然后是对英语文本的整理收集，这一阶段是英语小型语料库的收集采样阶段，英语文本文件的整理又叫做语料整理或者是预处理，语料文本系统如果没有进行系统规范处理就会导致许多问题的发生，主要包括了语句语料不准确、缺少关键性的语句翻译等等，这些问题汇集在一起会导致建筑工程英语小型语料库的不完整性，很难达到建筑工程施工标准，对于整个建设项目都会造成影响，所以如何科学有效的对文件文本进行规范管理就成了建立小型语料库的重要问题，具体整理工作相对来说比较耗费时间，具体涉及到对英语文本的整修处理和备份操作等等。 三、建筑工程英语小型语料库的应用前景 我国建筑工程建筑中所用到的英语翻译有很多，适用于各种建筑类别，工程英语小型语料库实际应用于很多方面，最主要的是服务于建筑工程类别英语词汇的搭配使用，深入研究探讨以及施工项目语言的编撰，语料库可以为建筑工程项目提供简便快捷的语言翻译功能，更加明确施工目标，相关技术人员可以在语料库中搜索出大量语句，通过人工筛选的操作模式，从人性化、合理化、规范化三个方面入手，选取文献例句，然后对比语言概论，并且可以有效的减少语句翻译的偏差，使得编写出的英语语料库具备更高的可靠性，相关英语的编撰书写人员要各司其职，使用高科技编写软件对英语语料库中的例句进行检测，详细统计出频率出现较高的建筑类词汇，并且以此来当做建筑工程英语语料库的调查研究资料。 另外，负责建筑英语的业务人员还可以进行系统操作，类似于学校教学大纲的规范模式，对建筑工程的英文词汇进行统一分析管理，对大纲内容进行详细的专业编制、术语撰写、按照英语材料的难易程度进行等级划分，然后进行专业排版，在对教学大纲进行编译的同时，技术人员可以根据关键词汇在例文中出现的频率进行相应调整，在教材教案研发的过程中找到高效快捷的构建方法，用来完善英语语料库的系统构建，为大多数建筑企业工程英语语料库的更新做技术保障。一般情况下，在工程语料库中所标识的材料例句都要真实存在，有迹可循的真实数据，既可以用来作为工程英语语料库的相关例证说明，又可以进行语料库的规模探索和理论数据支持，对建筑工科类别的文件进行深层次翻译，如果管理人员业务能力过硬，那么还可以创新出新型技术，将建筑工程英语语料库向网络信息技术推广，提供引擎在线搜索技术，就是以建筑语料库为资料基础，然后以网络搜索引擎为媒介，将局域网模式的英语资料库转变为全面网络信息技术的发展模式，使各个相互之间并没有过多交集的资料库适时联系在一起，形成网络数据大覆盖，建筑工程英语资料的文件共享，保证形成一个内容丰富巨大的共用型网络英语资料库。 四、建筑工程中英语小型语料库的建设实际内容 （一）建立英语语料库的目的 一般来说建筑工程建立英语小型语料库的实际目的是满足建筑专业类别英语转换翻译教学的目标，达成翻译建筑类别英语的教学，其主要内容包括以下数个方面，教学授课、语言运用探究报告、工程类别英语的具体编译、以及教材的制定编写等。 （二）建筑工程英语语料库的规模 建筑工程英语语料库的组成规模包括资料层间样本数量、资料库文本数量、资料库样本容量与词库单词数量四个方面组成，对于现阶段我国建筑规模所需求的英语词汇来说，十万个词汇就可以有效满足，科学形态方向的研究探析则相应多一些，大约在五十万左右，而句法的探究学习就需要一百五十万的词汇量才能有效进行，其间的数量差距是非常大的，文章指出，大多数语料库的模式设定是开放式的，语料库库存的词汇存储阶段为四百万左右，如果可以初步达到以上标准，基本上就可以满足建筑工程语料库的使用，针对于建筑工程企业英语小型语料库的构建规模，各个建筑企业要贯彻落实政府的培养人才制度方针，做到以人为本，增强专业技术人才的提高。 （三）英语语料的采集 语料的收集采用工作主要包含了对英语材料的筛选、建筑类别英语的书刊、相关建筑报纸杂志、英语语法教材等等，具体的采集方式由光盘制作拷贝录入、网络信息资源的下载以及实体书籍翻译等等。 （四）资料库文本信息的加工整理 文本认为资料库中文本的加工整理是整个资料库工程建立的关键环节，对整个资料库的构建起到至关重要的作用。文本的分类加工涉及到了词汇词性的标注，分词的设计整理规划，对整理好的文本文件进行分词分类操作，具体操作是在英文字符后添加空格，进而使得符号与字符之间进行有效分离，用来方便后续的加工整理以及全部文本的应用。 五、建筑工程规范类英语翻译技巧 建筑规范类别翻译当属建筑英语的一项翻译措施，其主要内容包括了建筑设计、建筑规划、建筑理念、建筑企业自身实际情况等等，与平时人们所用到的一般英文有很大程度的不同，从文字语法构造到语句的内容探究，并且建筑专业的特殊词汇比较多，词汇内容较为间接明了没有任何情感因素，只是单纯的名词翻译，相对翻译人员来说比较容易进行编撰书写，有利于工作开展，第二点是该类英文的翻译工作结构比较严谨，开门见山，对于建筑工程名词以及建工技术的翻译较为直白，不会出现语句语感分析不清的问题，文章问题结构正式，语言精炼，关于建筑工程文章中平行文本的介绍，是指在翻译过程中参入与文章相近相似的参考文献进行辅助翻译，这样做的目的可以达到对建筑类文章进行翻译最大化，丰富原版文章中的内容，平行文章具有与原版文章内容相近的特点，翻译人员在对文章进行翻译的过程中一定要积极采用平行文章，多采纳平行文章中的精髓意义，这样可以更好的对文章重点意义进行传递，更精确的还原建工类别知识，帮助翻译人员更加快捷高效的进行工作，使翻译的内容更加清晰明确。 六、结束语 根据上述内容可知，语言是文化的载体，建筑英语的运用在建筑领域内都十分重要，可以说建筑工程中英语语库的构建与完善关系到我国建筑行业经济发展的速度，建筑行业与英语紧密结合在一起，创造出许多建筑领域内的专业词汇与书写表达方式，带动了建筑行业的发展，更是一种语言文化方面的传承，并且我国对于建筑英语翻译人才需求量巨大，迫切需求建立一套完整的规范化科学的培养体系，保证建筑领域翻译人才的供应需求。进行规范严格的学术讨论，所以我国对于建筑工程小型英语资料库的建设一定要不遗余力的完成，从而加快我国建筑现代化进程。 建筑英语论文:建筑类高职应用英语专业核心课程的建立 摘要：课程体系改革是高职高专人才培养的关键。因此，应基于建筑行业背景，探讨应用英语专业核心课程的构建方式，通过语言技能核心课程、专业知识核心课程、综合实训核心课程形成专业核心能力，以实现胜任职业岗位的目的，使学生的能力可持续发展。 关键词：建筑行业；高职；应用英语；核心课程 教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中指出：“课程建设与改革是提高教学质量的核心，也是教学改革的重点和难点。高等职业院校要积极与行业企业合作开发课程，根据技术领域和职业岗位（群）的任职要求，参照相关的职业资格标准，改革课程体系和教学内容，建立突出职业能力培养的课程标准，规范课程教学的基本要求，提高课程教学质量。”高职应用英语专业是高职教育的组成部分，不可避免地带有高职教育的普遍特征，即与职业岗位（群）有密切联系。以服务为宗旨，以就业为导向，走市场化复合型的道路是高职应用英语专业的培养目标，也是与本科英语专业培养“既有扎实的语言基础，又通晓英语国家的历史、文学、文化，具有批判思维能力和独创精神，真正适应国际化需求的高等人才”的重要分野。高职应用英语专业的课程建设不应该是本科英语专业的“压缩饼干”，而是应紧紧围绕行业背景、社会需求、就业导向重新开发。建筑行业是国民经济的支柱产业，其地位在不断加强，对国民经济的拉动作用日益显著。我国加入世贸组织，在给建筑业带来难得的发展机遇的同时，也带来了不可避免的冲击和挑战。建筑业要直接面对国际承包商的竞争，国内建筑市场以及参与国际工程承包市场的竞争会愈加激烈。要在激烈的国际工程承包市场中占有一席之地，提高人才素质是当务之急。高职应用英语专业在这样的背景下，依托行业实施课程改革，构建核心课程，是满足建筑业国际市场竞争的需要。 应用英语专业课程建设与改革 高职应用英语专业课程设置不应是本科英语专业的压缩，其课程建设与改革要充分体现职业属性，突出特色、服务行业、提高应用能力是应用英语专业的改革方向。建筑业是我国最早“走出去”的行业。大量的工程承包企业涌向国际建筑市场，显示了我国强大的国力，但同时，也有一些企业由于自身的问题，兴高采烈地出去，垂头丧气地回来，不但经济利益受损，也在一定程度上影响了国家的形象。究其原因，除融资等因素外，国际工程管理人才严重缺乏是主要原因之一。建筑市场的国际化和建筑企业的国际竞争已经成为每一家中国承包商必须面对的问题。不仅大型综合承包商需要同时在国内外两个市场中谋划自己的发展策略，中小型专业承包商也必然要在国际化的承包链条中寻找自己的生存空间。但在现实中，多数中国建筑企业对于国际化经营还缺乏必要的实践经验和战略准备。经营国外项目成败的关键在人才，这是许多国际承包企业多年来的共识。企业中土建专业技术型、管理型人才多，但掌握新技术、懂外语的管理型复合人才少。人才缺乏一直是我国企业与国际大承包商之间存在较大差距的重要原因。一方面，对复合型人才的要求是应具备某一个专业领域的理论基础与实践经验，具备作为一位工程师或管理人员所应有的知识结构，另一方面，要具有较好的专业外语水平。2003年，我院开设了应用英语专业（国际工程承包方向），并实施了“英语＋专业”的课程建设与改革，将英语知识与建筑专业知识整合，旨在培养“会英语，懂工程”的复合型人才，满足建筑业对外发展的需要。 应用英语专业核心课程的构建 核心课程的概念起源于本世纪初，主要是为了防止课程内容的支离破碎和将不同科目简单相加的零碎学习，保证课程体系的紧凑性而提出的，其他科目都要与核心相关并服从核心的要求。因此，所谓核心课程包括“一般与必需”课程，旨在为学生提供能够在社会中有效发挥作用所需要的共同概念、技能和态度。应用英语专业应实施建筑行业背景下的“英语＋专业”课程改革，培养能适应建筑业一线施工和管理需要的，德、智、体、美等方面全面发展的，具有较强的英语交际能力、必需的建筑专业知识和必要的人文知识，具有良好的思想道德素质、职业道德素质、文化素质和心理素质，在涉外建筑业务活动中能熟练应用英语知识从事建筑服务和管理的高等技术应用型人才，毕业生应能在涉外建筑工程翻译、涉外建筑项目施工与管理、涉外建筑工程资料管理、涉外工程项目秘书、涉外工程项目招投标等职业岗位就业。为实现人才培养目标，有效地提高人才培养质量，需要正确处理好专业课程体系中主要课程之间的关系，抓住影响专业核心竞争能力的课程，并将其作为核心课程，同时通过突出核心课程的地位，使学生学好若干门具有看家本领的课程，提高学生的就业竞争力，为学生将来的发展打下基础。专业核心课程是实现人才培养规格的关键所在，它在教育过程中的地位与作用毋庸置疑。对于改革中的应用英语专业，其核心课程要能够充分地对学生的语言知识、专业知识和综合实践能力进行培养、提高。为此，我院根据人才培养目标和人才培养规格，构建了建筑行业背景下的高职应用英语专业由公共课程模块、英语知识模块、建筑知识模块和综合实训模块组成的核心课程。 公共课程模块的目的在于提升学生的基本发展能力，即方法能力（学会学习、学会工作）和社会能力（学会共处、学会做人）。该模块核心课程除国家规定的课程外，主要包括职业教育、心理健康教育、就业教育、计算机应用、CAD基础、建设法规、建筑概论、FIDIC合同等，培养学生正确的人生观、世界观、良好的职业道德及高度的社会责任感，同时，发展学生社会交往、与人沟通、承担责任、社会参与的能力，以及获取新知识、新技能的能力。 英语知识模块的目的在于构建学生的专业能力（掌握技能、掌握知识），因为专业能力是基本生存能力。英语知识模块中的多数课程为专业平台课程，核心课程包括综合英语、建筑英语、英语听力、英语口语、英语翻译、英语写作等，旨在为学生打下坚实的英语语言基础，培养学生的英语应用能力，使学生掌握建筑英语词汇及表达方式，提高学生在建筑工程环境下的英语应用能力。 建筑知识模块是为国际工程承包方向而设置的，具有较强的针对性和实用性。其核心课程包括识图与构造、建筑施工技术、建筑施工工艺、建筑测量、建筑工程预算、工程量清单计价、建筑工程招投标管理等。要求学生掌握建筑工程管理和施工的基本知识，具备现场施工的基本能力和国际工程招投标的基本能力。 综合实训模块是该专业的主要内容之一，是发展学生能力的重要途径。核心课程包括英语综合实训、识图与构造综合实训、施工现场教学、工程测量实训、模拟招投标、顶岗实习等。旨在通过综合实训，培养学生分析问题、解决问题的能力，达到胜任职业岗位的目的。 职业教育要培养的关键职业能力是当劳动组织发生变化或者当职业发展变更的时候依然存在，从而能重新获得新知识或新技能的能力。四大模块中的核心课程相互贯通，形成了完整的知识体系。核心课程既重视英语知识，又重视建筑专业知识，更强调实践能力，可使学生在获得基本生存能力（专业知识）的同时，提升可持续发展能力。 核心课程的创新与特色 核心课程的构建满足了职业岗位（群）的需求 涉外建筑企业需要“会英语，懂工程”的复合型管理人才，以提升建筑企业的国际竞争力。国家制定的“走出去”的发展战略对建筑业是机遇，更是挑战。建筑业要真正发展壮大，开辟新的经济增长点，“走出去”是必经之路。建筑业在积极开拓国际承包市场的同时，也带动了我国高新技术、物资设备的出口，促进了劳务输出，提高了我国建筑业的国际竞争力和影响力。但我们也应该看到，中国对外承包工程业务仍然处在低端领域，主要优势体现在廉价的劳动力资源和社会劳动力供应。随着我国劳动力成本的不断提高和其他国家劳动力成本的降低，我们已经丧失了这个优势。因此，建筑业在国际承包中能否走远走好，做大做强，关键在复合型管理人才的培养。应用英语专业核心课程的构建可以较好地满足这一需求。 核心课程的构建体现了高职教育的培养目标 核心课程的构建改革了传统的英语专业课程设置模式，以行业为背景开设专业符合高职教育目标和高职学生特点。课程设置有新的突破，既充分考虑了工作岗位（群）对学生知识与能力的要求，又突出了高职教育的特点，较好地解决了知识的深度与难度、知识与能力的关系等问题。 核心课程的构建兼顾了学生的生存能力和发展能力 核心课程的构建明确了建筑行业背景下高职应用英语专业的人才培养目标和毕业生应具备的知识、能力与素质结构。其专业核心能力包括一般要求和较高要求。一般要求为“有较强的跨文化交际能力及涉外工程翻译能力”；较高要求为“有从事国际工程招投标、涉外建筑工程施工技术及工程管理的能力”。核心课程重视学生的生存能力，更重视学生的发展能力。 核心课程的构建体现了职业教育的特点 核心课程融“教学做”于一体，突出了实用性与应用性。理论课程有特色，《建筑英语》、《FIDIC合同》、《工程索赔》等课程有别于英语类专业的传统课程，使学生受益匪浅。实践课程有创新，英语实践、专业实践、综合实践贯穿于整个学习过程中，具有针对性、持续性、系统性和完整性，体现了职业教育的特点及高职应用英语专业的发展方向。 课程建设是高职教育改革的核心，专业核心课程建设是提高人才培养质量的关键，体现了本专业的职业岗位能力，凸显了本专业的课程特色，使其有别于其他专业。但核心课程的构建是一项系统工程，核心课程标准、考核与评价标准、资源开发等都是核心课程的组成部分，对此有待于进一步加以研究。 作者简介： 戴明元（1956―），男，四川中江人，四川建筑职业技术学院教授，研究方向为高职英语教育与国际工程索赔。 建筑英语论文:浅析建筑专业英语的语言特点及翻译技巧 摘 要：随着全球化的发展，建筑领域的国际交流越来越频繁，学生也有了更多运用英语的机会，因此，对学生英语水平提出了更高的要求。此处，笔者以建筑学专业英语翻译为出发点，以建筑英语文章为例，结合建筑学专业英语的词汇特点以及句法特点来教会学生掌握相关的科技英语翻译技巧。 关键词：建筑专业英语；词汇特点；句法特点；翻译技巧 一、引言 专业英语是建筑学专业领域的重要组成部分，主要培养学生阅读建筑学专业的外文书刊和学术期刊的能力，及时了解建筑学在世界上的发展动态，为学生与世界建筑学接轨提供语言基础。对于建筑学专业的学生而言，由于专业学习投入了较多的时间和精力，英语水平就相对薄弱，很多学生“听、说、读、写”能力不尽如人意，查阅科技文献的能力十分有限。随着中国建筑业的迅猛发展，随着国际项目合作与国际间科学技术交流的不断加强，专业英语在未来国际合作项目的工程实践中将得到更加普遍的运用，从而对学生专业外语的综合应用能力要求越来越高。 科技文章讲求准确，科技英语翻译的逻辑严密，要求用词准确，语句通畅、清晰，符合语言习惯和行业习惯等等要求，因此常常会差之毫厘，失之千里。本校建筑学专业英语的开课学期为第9学期，大多数学生学生反映开课学期过晚，无法与学生的现有英语水平结合，造成了学生学习的困难性和迷茫性。目前国内针对于建筑学专业英语的研究却少之又少，且普遍存在重理论、轻实证的现象。本选题计划通过历时研究，进一步分析建筑学专业英语翻译的问题所在，再针对性地提出解决的办法，找到适合该领域的翻译技巧。 二、建筑学专业英语的词汇特点及翻译 科技词汇指在各个学科或专业中应用的专业词汇或行业术语。准确的把握词义是理解科技英语文章的前提和基础，总括起来，建筑学英语的词汇特点大致有以下几类： 1、专业性词汇多，表义准确、正式 每门学科或专业都会有其特定的一套精确而含义狭窄的名词和术语，使用面窄，专业性强，必须准确、恰当地表达特定概念。如在建筑英语这一特殊语域中，多立克柱式（Doric）、飞扶壁（flying buttress）、桁架（trusses）、柱型式样（order）、室内装修（interior finish）、建筑群（architecture complex）等。如果不懂得某一领域的专门术语，就无法理解该领域的科技文献。因此，熟悉和掌握这些科技词汇是很必要的。 2、日常词汇专业化 相当数量的普通日常词汇，在科技英语中被赋予了新的含义，甚至在不同的专业学科都有不同的含义。如：reinforced concrete中的concrete中的concrete在日常英语中是“具体的”，而在此是“混凝土”的意思。“boring”只能译作“钻孔”而不能译成传统的普通英语中的“令人厌烦的”；" building acts”只能译作“建筑法规”，而不能译成“建筑行为”；"weather”只能译作“风化、侵蚀”，而不能译成“天气”； “garden”只能译作“庭院”，而不能译作“花园”；“daylight”只能译作“采光”，而不能译作“日光，白天”。这样的例子不胜枚举。正确地理解句意不仅需要我们具有良好的英语基础知识，还要有一定的相关专业知识，掌握词汇的科技含义，根据文章内容进行理解判断。 3、词的前、后缀多 科技词汇大多是由源于拉丁语或希腊语的词根和前缀、后缀构成的，这是科技词汇在词源方面的一大特点。据科技英语专家统计，在一万个普通英语词汇中，约46%的词汇源于拉丁语，7.2%源于希腊语，这些比率在科技词汇中更高。最常见的如：auto-（自动），bi-（双，重），hydro-（水），inter-（相互），pseudo-（伪，拟），semi-（半，部分），super--（超，过分），-ism（主义，学说）等等。在学习科技英语的过程中，应当尽量多地掌握前缀、后缀及其派生出的词汇，扩大词汇量、增强阅读能力，提高翻译速度和质量。 4、词的组合多 科技文章中词的组合，如：名词和名词、名词和形容词、副词等组合现象比比皆是，例如： intersecting through traffic lanes（相互交叉的交通车道），basic floor area（基本层楼板面积），bearing wall（承重墙），central warm air heating system（中央热风供热系统），city owned utilities（城市公用设施）等等。在通常情况下，这种组合的核心往往是最后一个名词，前面的词不论是名词还是形容词等都起修饰它的作用。但有的是两个词、三个词或更多的词合在一起修饰最后一个名词，了解他们将有助于我们解读和翻译英文专业书刊。 在教学中，笔者发现初涉专业英语时，多数学生都会觉得生词过多，加之重视不够，而产生畏难心理或敷衍情绪。与一般翻译比较，建筑学专业英语翻译中对用词的要求更为严格。一个概念通常有其特定表述，而不能按其字面意思随意翻译。由此可见，掌握准确的专业表述非常重要，否则就会望文生义，贻笑大方。另一方面，建筑学是设计和建造建筑物的艺术和科学，它涉及多门学科，主要包括绘画、几何、历史、哲学、音乐、医学、法律、天文、地质、数学等方面的学科等广泛的教育。如此看来，在建筑学专业英语教学中，让学生较全面掌握本专业的英语词汇绝非易事。 三、建筑学专业英语的句法特点及翻译 1、大量使用长难句，结构严密 属于科技文体的建筑英语，文章结构严密，语言精练，文体正式。在表达一个完整内容时，如果使用过多的短句，就会使结构变得松散；而长句则能表达较为复杂的概念，适合正式语境和书面语体。因此在建筑专业英语中，长句占有很大比例，并且每个句子的信息量大，语法结构复杂，增加了学生理解的难度。针对这种普遍复杂句式的分析，首先应该抓住句子的谓语动词，找出主句，再逐步分析其他修饰成分，分清层次及逻辑关系，再按照汉语特点译出原文。长句翻泽有顺译法、倒译法、分译法及综合译法等。例如： A more efficient type of building， which houses many families on a plot of ground that would hold only a few single-family units， is the multistory miltiple dwelling ， or apartment house. 句中的动词有house和is。仔细分析上下文，可以判断本句为由which引导的非限制性定语从句，逗号后而的which为指物的关系词，指代前而整个句子，即先行词：a more efficient type of building，所以is是本句的谓语。因此，本句主句为a more efficient type of building is a multi-story multiple dwelling or apartment house.即本句可理解为“更为有效的建筑类型是多（高）层多单元的住宅楼，或者说是公寓楼”。 2、广泛使用被动语态，文体客观正式 像其他科技英语一样，建筑英语专业性强，内容多为客观事实，且信息量大，强调事物的性质、特征、状态、用途的客观性。而被动语态的使用恰恰凸显了科技文章的科学性，同时使行文显得客观。在句子结构上，更多的使用名词化结构，扩大了句子信息量，使重要的概念、问题、事实等位于句首，重点突出，比主动语态更直接明了，便于读者理解。因此被动语态出现频率高也是建筑英语显著的句法特征之一。例如： The diversity， of whatever kind， that is generated by cities rests on the fact that in cities so many people are so close together， and among them contain so many different tastes， skills， needs， supplies， and bees in their bonnets. 城市里的多样性，不管是什么样的，都与一个事实有关，即，城市拥有众多人口，人们的兴趣、品味、需求、感觉和偏好五花八门、千姿百态。 3、多以一般现在时态为主，强调信息的真实客观性 科技文章主要用一般现在时态论述科技论点，或对叙述某些自然规律、科学原理、现象等进行解说，而这些客观真理性的内容是没有时间性的。建筑英语主要涉及建筑业现状、建筑法规、施工方法等，在时间上并没有明显的过去和将来，所以，建筑英语通常使用一般现在时来突出文章内容的即时性，信息的真实客观性。例如：Norman Foster’s much larger building may share certain similarities with his Cranfield University library of 1990-95， but hardly any with the later Law Faculty Library at the University of Cambridge.译作“诺曼・福斯特更大规模的建筑与其1990～1995年间的克兰菲尔德大学图书馆具有明确的相似性，但与其后来的剑桥大学法律系图书馆几乎没有任何相似性”。 四、结束语 诚然，翻译能力的培养是专业英语教学中一个难点和弱点。笔者在从事多年的建筑类专业英语教学中体会到，要使学生学好专业英语，提高翻译能力，重点在于对词、句的掌握，总结为以下三点： 其一、要注重扩大学生的专业词汇量； 其二、注重培养阅读和翻译过程中突破生词的技巧； 其三、要根据科技英语的特点，训练掌握常用句式。 从上文的分析可以看出，就专业英语翻译而言，除了了解相关专业背景知识外，还应结合建筑学专业英语语篇特点，在确保“信、准”的前提下，遵守汉语的习惯表达方式和专业规范的表达要求，力求“达、顺”。然而，在翻译实践中，实际情况要复杂得多，只有在充分理解原文词汇、句法特征的基础上，运用意译、音译、形译、音意混译等多种方式相结合的翻译技巧，才能达到预期效果。再者，前面提到过建筑学与其它自然科学有一定的差别，因为它关涉到许多人文学科，例如文学、美学、数学、几何学等等，作为译者，要学会合理处理跨学科的知识内容。如果以上细节都能注意到的话，译者的翻译水平一定能够得到较大的提高。 建筑英语论文:关于本科建筑类专业英语教学模式改革的探讨 摘要：建筑类专业英语是我国大学教学培养方案中的一个重要门类，并且随着建筑业的发展体现出更强的专业特性的重要性。本文分析了目前大学本科建筑类专业英语教学模式中出现的一系列问题，包括教学内容和教材选用衔接不良；基础英语教学组织形式过大，限制了专业英语的发展；教学方法单调、教学模式陈旧；教学计划安排不合理，学习积极性不高等问题。针对以上问题，本文提出了一系列的改革建议，包括调整课程设置，重新整合教材，为新教材注入新鲜血液；合理设计课堂教学结构，丰富教学内容，分成以教师为主导和学生为主导的两部分内容；增加课外学习机会，提高学生学习主动性等一系列措施，为大学本科建筑类专业英语的教学模式提出了可供参考的改革方案。 关键词：建筑类；专业英语；教学模式；改革 从目前和长期发展来说，加强专业英语教学应该是我国大学英语教学的必然趋势[1]。专业英语是科技英语的一部分，以表达科技概念、理论与事实为主要目的，遵守科技英语的语法体系和翻译方法，特别注重客观事实和真理，表达准确、精练和正式。专业英语的教学目标是使学生通过课程教学，掌握一定的专业词汇，熟悉专业语言的英语表达；对专业主干课程和一些专业应用领域的相关英文知识有一定的了解；掌握阅读专业英文资料的技巧，具有一定中英文互译的能力，从而达到从容阅读和领会一般难度的专业资料的水平，较准确地完成专业知识的中英文对译。 建筑类专业是我国高校教育的一个重要门类，大部分理工科院校均开设建筑类专业，而专业英语又是每个建筑类专业必修课程之一。建筑类专业的特点比较鲜明，相应的专业英语也具有自身的特点。这类英语的专业词汇和专业术语涉及面相对狭窄，与建筑类专业内容配合密切，后缀构词法应用广泛，合成词较多。另外，这类专业又与其他门类专业具有很强的交叉性，涉及的知识面非常广泛，与城市规划、建筑结构、材料、设备、施工以及管理、经济等诸多领域息息相关，相应的建筑类专业英语涉及的范围也相对宽泛，专业词汇量和信息量非常多[2]。 近几年来，随着房地产业的发展，建筑行业发展迅猛，并且随着中国与世界文化的接轨，建筑行业的国际化趋势尤为明显。而对于建筑类专业来说，绝大部分专业资料和信息都以英语形式出现。行业发展和学生个人发展的需要使得建筑类专业英语教学尤为重要，甚至一些企业要求学生毕业后能立即融入到相关专业的英语工作中，这就要求建筑类专业学生在专业英语方面要有较高的水平，因此在校阶段我们就需要对这一类学生的专业英语教学给予充分的重视。 基于建筑类专业英语的重要性，本文主要针对在大学教学中出现的一些现状及该类专业英语的定位进行一系列的分析，并提出一些相应的改进建议。 一、建筑类专业英语教学模式现状 一般来讲教学模式是指在一定教学思想、教学理论指导下，教学活动诸要素依据一定教学目标、教学内容及学生认识特点，所形成的一种相对稳定而又简约的教学结构[3]。从系统论的观点来说，课堂教学结构是课堂教学过程各要素之间稳定的联系。这种联系包括两个方面：一是教师、学生、教材等之间的横向组合方式；二是教师引导学生学习教材的纵向活动程序[4]。本部分将结合教学模式的定义逐步分析建筑类专业英语教学模式的现状及存在的问题。 1.教学内容和教材选用衔接不良。建筑类专业英语教学内容应包含词汇量的储备、专业资料的搜集及理解、专业文献阅读和专业英语写作几个部分。基于建筑类专业的特殊性，专业英语教学不仅要使学生掌握丰富的专业理论知识，而且要通过案例教学、讨论实践等环节，提高学生的应变能力，以及分析、判断、解决实际问题的能力等。与其他专业教材相比，专业英语教材的选材可以多样化，具有一定的时效性，根据目前流行或前沿的研究方向选材，并且应该兼顾词汇、阅读难度等诸多问题。而目前在建筑类专业英语教学领域，普遍存在着教材陈旧的问题。建筑类相关学科的研究发展非常迅速，每年出现的新议题、建筑标准及文献不计其数，但是教材的编制却远没有跟上，相关教材中教学文献的编制和选用较为滞后，几年甚至十几年才更新一次。这与人们的普遍认识对专业英语的重视度不够有关，也与大学教师的教学模式有关。大学教学中，任课教师通常每年不予更换，由于任课教师的惰性，习惯每年重复讲授同样的内容，不愿意更换教材，会导致新教材无法推向学校，从而使教材的更新速度缓慢，出版社不愿意出版新教材。另一方面，由于现代教学过程中，学生的英文水平不一致，导致教材编写过程中难易程度不容易把握，限制了新教材的发展。基于以上原因，各学校可选教材非常有限，甚至有些学校仍然沿用90年代所编撰的教材。这种现状导致学生获取的知识与现实情况脱节，所学知识失去了时效性，学生失去学习兴趣。由于陈旧问题，教材在内容安排上与专业课程不同步，学生在没有相关专业知识背景的情况下，学习起来就更加困难，无疑增加了课堂教学的难度，对于专业英语的学习非常不利。 2.基础英语教学组织形式过大。在我国高校的课程设置中，基础英语仍然占据着主导地位，存在基础英语教学组织形式过大的问题，专业英语的发展相对滞后，在建筑类的专业中表现尤为突出。在建筑类的专业中，基础英语的课时量非常大，一般开设四个学期，每学期64个学时，并且学分设置较高。这与英语的教学目标和教学评价方式有关。在建筑类专业英语教学中普遍存在的问题的是教学目标和教学评价方式的专业针对性不强。教学目标并没有与专业性质关联起来，并没有合理的教学评价方式来规范和限制专业英语的教学目标。从评价指标的角度分析，英语四、六级（CET）考试是被非英语专业广泛接受的评价体系，具有一定的通用性，甚至很多用人单位都会用该标准来衡量学生的英文水平。可是这一评价体系中所涉及的词汇量、阅读水平及速度都是针对于基础英语设定的，与专业英语差距很大。而建筑类专业英语完全没有量化的指标体系，这会造成学生不重视这一类专业英语的学习，过分强调基础英语的重要性。并且，一些学校将英语四、六级的考核结果与学生的学位证关联起来，更加加剧了基础英语在英语学习中的重要程度，而忽视专业英语的重要性，造成基础英语教学组织形式过大的结果。教育界很早以前就曾注意到这一点，前任教育部高教司司长张尧学曾提出：国家重点大学应该逐渐转向不设公共英语课，学生入学后直接接受双语教学[5]，但是由于缺乏相关的评价指标体系和相关的考核标准，这只能成为一种空想。 3.教学方法单调、教学模式陈旧。按照教学模式的几个因素分析，教师是连接学生和教材之间的纽带，是最主要的因素。在建筑类的专业中，承担专业英语教学任务的教师通常是专业课教师。这一类教师通常在相关专业具有良好的基础，对于专业英语的方向性和实效性把握较准，具有一定的优势，但是这一类教师通常不是专业的师范学校毕业生，缺乏教法的专业训练，导致教学方法单调，教学模式陈旧。这类教师在教学中只能将书本知识传递给学生，在教法上不够熟练。目前建筑类专业英语的教学方式非常陈旧，一般仅限于对课文原文的翻译。这种翻译模式一般包含两个版本：专业教师自己翻译课文，逐句讲解；通过提问的方式要求学生翻译。这两种教学方法都不能很好地调动学生的积极性，调节课堂气氛。 4.教学计划安排不合理，学习积极性不高。根据现行的教学计划安排，建筑类专业的专业英语课程一般安排在大四的第一学期。课程安排在这一学期有两个很大的弊端：其一，部分学生选择毕业以后继续读研究生，这一学期正是积极备考的时候，势必会影响正常的课程学习；其二，大四的第二学期课程安排是毕业设计和实习环节，没有补考环节，如果大四第一学期的课程没有通过，将没有补考机会，势必直接影响学生获得学士学位。这两点给任课老师带来一定压力，为保证大部分学生通过考核，试卷则需降低难度，平时成绩部分也要适当放水。学生一旦揣摩透了任课教师的这种心理，将形成一定的恶性循环，学生有恃无恐，变本加厉地缺课、逃课，教师对于这种现状束手无策，没有考试的威吓，更加不容易规范学生，这给这门课程的教授造成了一定困扰。另外，专业英语课程安排在大学阶段的后期，这一阶段学生基本已经通过CET4考试，学生积极性明显不高，学习的主动性不强，学习动力很小。 二、建筑类专业英语教学定位 随着建筑行业的发展，建筑类人才对专业英语的需求日益增强。建筑类专业英语的主要应用大体体现在三个方面：科研信息获取、研究成果展示和国际交流合作。 所谓科研信息获取具体体现在专业英语搜集和阅读能力方面。世界上科技资料交流主要使用英语，对于建筑类专业来说，绝大部分专业资料和信息都以英语形式出现。研究成果展示主要体现在运用专业英语的写作能力方面。目前建筑类专业，对于已有成果的表达，申报国家奖项、申请专利和发表学术论文一般都要以英文形式表达。建筑类专业85%以上的科技资料都是以英语形式出版的。国际交流合作主要体现在运用专业英语的表达、听说和应变能力方面。 基于以上三点，建筑类专业英语的教学应当定位于提高学生的专业英语阅读能力和写作能力两个方面。针对于阅读能力的培养，应引导学生养成阅读科技文献的方法和阅读习惯。在阅读中获取一定量的专业词汇，逐渐完善专业词汇积累。在阅读文献的过程中引导学生注意科技文献的主要句型，学习科技文献的文章结构，以培养学生的英文表达方式。帮助学生理解泛读和精读的区别，泛读主要是为了提高阅读速度，培养快速获取信息的能力；精度主要是为了提高阅读质量，培养获取有效信息的能力。 针对于英文写作，应结合阅读科技文献的过程逐步完成。首先教授学生Summary写法，以已有科技文章为具体实例，实际总结Summary。对比和分析原文的英文摘要，了解英文摘要的具体写法，再精读全文，分析英文文章结构和句型，最终学会英文文章撰写。 三、建筑类专业英语建议 针对于建筑类专业英语的教学定位，即提高学生的专业英语阅读能力和写作能力两个方面，对建筑类专业英语课程从课程设置、教师元素和学生元素三个方面提出以下建议。 1.调整课程设置，重新整合教材。针对于建筑类专业英语教材过于陈旧的现状，应科学合理地整合教材，注入新鲜血液，关注专业发展前沿课题，在教材中加入一些具有代表性和实效性的科技文献，并加入一些鲜活的实例，随着专业的发展定期更新教材，不断改版。这样一方面丰富了教材，一方面可以调动学生学习的积极性，同时可以摒除教师连年使用同一本教材，不需重新备课的弊端。教师也可不拘泥于教材，可以自主选择一些热点话题和先进的科技成果作为教学内容，这样就摒除了教材内容过于陈旧的问题。建立建筑类专业英语的教学大纲，明确该类专业英语学习的学习任务和教学目标，建立相应的评价体系，将该套大纲应用于整个行业，形成统一化的标准，并联合相应的用人单位，逐步认可这一评价体系，作为选拔人才的一个影响因素。这样有利于加强学生对这一门课的重视，提高学生学习的积极性。调整教学安排，将这一门课提到大三学年。这样就可以为学生提供补考机会，一方面减轻任课教师的压力，一方面对学生造成威慑，起到一定的强制作用。在本科教学中，增加双语教学课程的比例，相应提高学生专业英语能力。 2.合理设计课堂教学结构，丰富教学内容。应注重提高专业英语任课教师的英文水平，鼓励教师多参加国际学术会议。另一方面，应加强教师教法和授课技巧的培养，定期组织培训，请有经验的教师分享教学经验。在设置课堂教学方面，注重转换师生角色，策划教学结构，丰富教学内容。可以把教学过程分成两大部分，以教师为主体的部分和以学生为主体的部分。例如，在以教师为主体的部分，教师掌握主动权，合理安排课堂教学内容。在教学过程中，教师可节选具有代表性的课文章节作为范文，以专业知识为背景，讲解专业英语特点、语言结构、专业术语、经典句式、必要的语法分析、常用的翻译技巧等内容，完成主要教学内容。在以学生为主体的部分，学生可自主选择议题，议题可以是当下热点专业议题，可以是科技论文，也可以是课本上的范文。学生主导的形式可以多种多样，分组讨论、集中讲解、报告形式、讲演形式都可以实施。再如，将课程设置分成一系列的与建筑相关的议题，每一次课都作为一次议题来进行。教师主导的部分，教师根据每一次的议题选择素材，做实例性的讲解，把课文作为示例穿插其中，讲授专业英语的相关内容。学生根据每一节课的议题提前准备资料，每节课分派几个学生做presentation，之后将学生分成几组，分组对该议题进行讨论，每组得出结论，选择学生代表陈述结论，并鼓励学生以英语作答。为提高趣味性，还可设置奖励性环节，哪一组提前完成讨论结果，或得到的结论获得一致性好评，可适当增加平时成绩等。另外，在这些措施的基础上，可以采取分层次教学，即在议题的难易程度上做一个分级，允许学生根据自身情况选择议题，鼓励学生选择难度稍大的议题。这样，既保护了学生的学习主动性、积极性，也激起了学生的上进心。 3.增加课外学习机会，提高学生学习主动性。根据有关调查，“比起香港地区和日本的学生，我国高校学生阅读本专业书籍的能力落后了许多。学生课外阅读英文资料的时间平均为5小时，而且在这相对有限的课外阅读时间中，几乎很少有学生将时间花在与专业有关的外文资料上[6]。”该项调查结果可以反映两方面的内容：其一，学生接触专业相关资料和相关内容的机会较少；其二，学生对于专业英语学习的主动性不高。对于第一类问题，学校应加大学生课外学习的机会，比如增加邀请国外专家来校讲学的次数和时间，要求本校的硕士生导师定期开设讲座或论坛等，加大图书馆英文资料数量以及英文网络资源购买量。 对于学生学习主动性不高的问题，可以设置相应奖学金，鼓励学生参加国际会议。设置鼓励性学分，分配给英文学术活动等。定期组织英文演讲比赛、英文话剧比赛、英文歌曲比赛等多种形式的活动，以鼓励学生多用英文表达自己，培养学习英语的主动性。 建筑英语论文:内容依托教学法(CBI)在建筑类高职英语教学中的应用研究 摘 要 内容依托教学法（CBI）作为一种先进的教学方法，在语言类课程的教学过程中极具效用。本文针对建筑类高职英语教学工作的现状展开研究，提出建筑类高职英语教学的创新与改进。 关键词 内容依托教学法（CBI） 英语教学 建筑类高职 1 内容依托教学法（CBI）理论概述 1.1 内容依托教学法（CBI）的概念 内容依托教学法（content-based instruction，即CBI）源起于加拿大，20世纪90年代中期受到我国外语教育工作者关注并引进国内的，一种通过主题教学或者学科内容教学，达到既定英语学习目标的先进教学方法。其作为一种将语言和实际教学内容相融合的先进教学方法，重点强调教学模式上从学习语言到学习相关学科的知识，最后达到语言学习目标的转变。该语言学习方法经过多年来持续不断发展，逐渐固定为以下几种比较有代表性的具体教学模式：主题教学模式、辅助教学模式、保护教学模式、沉浸语言教学模式以及内容加强模式。 1.2 内容依托教学法（CBI）的特征 （1）内容依托教学法（CBI）的使用前提是对学科知识的极度重视，整个教学法必须在相关语言学科知识的基础上进行，而非以往一味地注重语言形式以及语用功能。 （2）该语言教学模式之下的教学过程中，所使用的一切教学和学生学习材料，都应该选用英美文化环境下的原始语言材料，学习的目的应偏重于英语的应用能力。 （3）在该教学模式的应用过程中，第一步要做的就是了解学生个体情况，诸如：语言学习的基础、语言情感、个人喜好以及未来职业发展方向等。在了解此类学生的个体情况之后，才进行合理的课程设置，以满足不同学生的学习需要。 2 内容依托教学法（CBI）与建筑类高职英语教学 2.1 建筑类高职英语教学的现状 （1）教材缺乏建筑类的职业性，所设置课程针对性不足。现行高职类英语教材出于对高职类学生学习基础稍显薄弱特点的考虑，在教材设计过程中，过多地强调了英语语言以及英语相关专业知识，忽略了建筑类学生的“职业性要求”，不能使学生通过对所有学科的综合学习来巩固英语。甚至，还有学习内容与未来职业方向严重脱节的情况发生。此外，英语教材更新换代速度跟不上建筑类的行业发展，所学英语知识存在一定的滞后性，一定程度上影响了其作为一门实用性语言工具的效用。 （2）建筑类高职院校师资薄弱，教师在跨学科教学环节力不从心。作为建筑类高职院校的英语课程，就应该在一定程度上强调英语在传达建筑专业知识的效用。但是，担任该类院校的英语老师很难做到英语专业和建筑专业的“两通”。一般情况下，英语教学工作都是由专业英语老师承担，其虽然能做到在英语专业知识讲解上的驾轻就熟，但是由于其在建筑类专业知识层面的欠缺，使得其在建筑类专业知识的讲解环节非常吃力。也有考虑到该问题的院校和领导选用专业建筑老师来承担建筑类专业学生的英语教学工作。这种做法虽然保证了英语课程在建筑类专业内的“专业性”，但是由于其英语语言素质普遍偏低的原因导致整个英语教学质量受到影响。 （3）教学方法僵化，教学效果不明显。目前，大多建筑类高职院校的英语课程仍然是沿用了高中英语课程的教学方法，仍然以授课老师为中心，采用单词、句子、语法点逐个讲授以及翻译课文的教学方法。在此种教学模式之下，学生在整个教学过程中始终处于被动地位，其学习“主体”地位很难得到保证，这在很大程度上影响了学生的学习积极性和探索知识的主动性。 3 CBI模式在建筑类高职英语教学中的应用 3.1 内容依托教学法对学生英语学习效果提高的具体表现 （1）内容依托教学法，可以促使学生主动学习英语知识，并将之运用到建筑类课程的综合学习之中。在该种教学法所设置的情景模式之下，充分调动了学生学习英语的积极性和自主性。 （2）通过多种课程的综合学习，有效扩充了学生的知识面。在建筑类高职英语教学中，英语教师结合建筑行业的真实资料和数据，使学生不仅在活泼、轻松的课堂氛围中掌握了一定的英语知识，而且对建筑专业的知识也多有涉猎，很大程度上开阔了学生的眼界。 3.2 教学法创新与改进策略 （1）英语教材的改进和创新。其一，有效整合现有英语教材，加大具有“职业”特色的校本教材的开发和研究力度。目前，多数建筑类高职院校的英语教材都将对专业英语知识本身的学习作为第一出发点，在“职业”性上考虑很少。应该在内容依托教学法（CBI）的指导下，整合出一本具有建筑类专业“职业”性的英语教材。 其二，加强辅助教学资料的开发。可以在建筑类专业已有的英语教材的基础上，大量搜集、整理一些建筑类专业性较强的英语教学辅助性资料。 （2）教学手段的创新与改进。首先，在建筑类高职院校英语教学过程中，充分利用多媒体、计算机网络等新型教学设备，采用“立体化”的教学手段。其次，利用建筑类专业的学科特色，创设模拟教学环境，从而提高学生的英语表达与应用能力。最后，充分利用网络实现远程教学，将之作为课堂教学的辅助教学手段。 （3）加大英语教师“跨学科”教学能力培养力度。出于对高职类院校英语教学的“职业性”考虑，为了提高整体英语教学质量，学校应该加大对教师“跨学科”教学能力的培养力度。同时，教师自身也应该考虑到高职类院校英语教学工作的特殊性，主动学习和了解建筑行业知识，提高自身“跨学科”英语教学能力。学校可以尽可能为英语教学团队提供一些专业的建筑行业常识的学习机会，让广大英语教师在做好自己的本质工作之余，努力学习建筑类专业知识，做到对建筑类专业知识的了解和涉猎。如此一来，就会很大程度上提高建筑类高职英语教学的实效性，达到英语教学的“跨学科”目标。另外，学校还可以发动各专业教师，组织一些不同专业和不同学科教师之间的交流活动，让他们在活动过程中取长补短，全面提高自身“跨学科”教学能力。 （4）改进教学方法，全面提高学生学习兴趣。合理科学的教学方法对提高学生的学习兴趣和教学实效性作用重大。建筑类高职学生在入学前多是理科出身，在英语基础上具有明显的劣势。所以在英语教学过程中，教师一定要注意结合学生的英语基础和接受能力，由浅入深，由难到易，逐步提升教学内容的难度。另外，在教学方法的选择上，需要尽量选择一些轻松活泼、学生乐于接受的新型教学方法。这样不仅可以营造一种轻松的课堂气氛，提高学生的学习热情，而且还可以明显加快教学进度，增强高职类英语教学的实效性。 4 结束语 内容依托教学法（CBI）不仅融合了对英语学科知识的学习与实际应用训练，而且还有效解决了建筑类高职学生对英语学科学习的积极性、自主性以及学习兴趣普遍不高的问题。实现了职业教育中英语学科教育的“职业性”转变，在提高高职学生的综合素质方面具有重大作用。 建筑英语论文:英语教学中建筑行业专业外语的教学前景分析 摘 要：随着中国大学英语课程改革的深入，专业外语的教学工作越来越受到人们的重视，尤其在建筑领域中，随着国际间项目合作与科学技术交流的不断加强，对建筑学专业学生的专业外语能力要求越来越高。然而我国建筑学专业外语的教学现状仍存在许多问题，所以笔者希望能够通过英语课程教学大环境下的专业英语教学情况分析，再结合建筑学专业自身的特色，提出建筑学专业外语发展的新方向，在提高学校教学质量的同时，更能以学生为本，真正地提高学生的专业外语能力，从而具备更强的市场竞争力。 关键词：大学英语 ESP EGP 建筑学 90后 中国教育部在2004年1月的时候颁发了《大学英语课程教学要求（试行）》，试行期为3年。随后在2007年7月的时候进一步修订了试行版，印发了《大学英语课程教学要求》（简称《课程要求》），作为高等学校组织非英语专业本科生英语教学的主要依据。其中指出，大学英语的教学目标是培养学生的英语综合应用能力，特别是听说能力，使他们在今后学习、工作和社会交往中能用英语有效地进行交际，同时增强其自主学习能力，提高综合文化素养，以适应我国社会发展和国际交流的需要。《课程要求》将大学英语教学分为三个层次：即，一般要求、较高要求和更高要求教授内容主要分为通用外语和专业外语两部分[1]。 1 现状分析 我国目前的英语教学内容主要分为两个部分。即通用外语（EGP：English for General Purpose）和专业外语（ESP：English for Specific Purpose）。其中EGP（English for General Purpose）教授的内容包括一些基本的英语知识，包括基本词汇、语法和句型等，要求学生掌握听、说、读、写、译等基本技能和日常生活必备用语等。而专业外语是指与某种特定学科或职业相关的英语，与EGP最明显的区别是学习者学习目标较明确，教授的英语具有明显的行业特征，教学目的是在国家英语教学的基础上，更偏重以学习者未来发展需求而设定的。而随着全球化时代的到来、科学技术的进步和网络信息化时代的到来，我国对于ESP教学的重视程度与日俱增、逐渐成为英语教学领域至关重要的部分。目前针对这一现象主要出现了两种观点，一是以文秋芳代表的“互补派”，强调EGP与ESP两者需要共同促进发展[2]；另一个观点则是蔡基刚提倡的“替换派”，强调英语的工具性作用[3]。从建筑学专业领域的角度来看，笔者更倾向于文秋芳博士的意见，即EGP与ESP相结合的教学方法。因为建筑设计学科是一门结合工程技术和艺术创作于一体的学科，学科自身具有与时俱进且引领时代潮流的作用，具有很高的国际性，但是同时作为理工科出身的学生，再加上专业自身设计课程作业负担过重，往往导致学生英语水平参差不起，尤其是不如大学学习生活之后，会出现英语水平止步不前甚至严重下滑的情况。所以针对这一情况，EGP和ESP的有效衔接可以很好地维持乃至提高学生既有的英语水平，提供给学生一个良好的国际视野，利于未来学生职业发展。未来的国际市场需要一批懂技术、懂管理、懂经营、懂外语、懂国际惯例、懂金融法律的高素质复合型国际化人才[4]。 2 建筑学专业外语的第一课堂 2.1 授课内容 一般ESP课程分为学术英语（EAP：English for Academic Purpose），职业英语（EOP：English for Occupation Purpose）和专业英语（EDP：English for Discipline Purpose）三部分组成。对于建筑学专业的学生来说，EAP课程既要培养学生研究该专业相关外文书刊的能力，还要帮助他们通过浏览外文网站了解建筑学在世界上的发展动态，以确保学生与世界建筑学保持一种接轨的状态。建筑学历届的普利策奖得主多为外国人，相关成果的发表信息主要是以英文为主，所以为学生提供语言基础对于学生未来的发展起着至关重要的作用。而EOP主要针对目前国际事务所大批量涌入中国，国际市场空前开放，为了能让学生有一个更广阔的就业选择空间，如何用英文与团队进行沟通以及项目汇报等问题显得格外重要。所以在建立建筑学专业外语课程大纲的过程中，需要根据这两部分知识体系的自身特点，有针对性地进行教学任务安排，相应的考核办法也必须做出调整。EDP主要是传授专业领域相关的词汇为主，主要是对EAP和EOP教学部分进行前期的基础铺垫作用。EDP可以结合EAP的教学部分，宜采用小论文的形式进行反馈，属于研究型的教学模式，学生可以根据自己的喜好自选题目进行研究。而EOP的教学部分主要是一种体验式的教学模式，让学生们用英语小组交流并且进行方案汇报，模拟评标现场等手段以增加课堂的趣味性，将课堂的中心转移到学生身上，从而符合学生认知上“螺旋上升、不断深入”的学习规律[5]。 2.2 授课群体 “90后”作为一个新的受教育群体，成长背景和时代环境都与“70后”，“80后”不同，针对这一群体自身特点，相应的教学方法也应有一定的调整。“90后”个性张扬，缺乏团队忠诚感，价值观比较现实，喜欢“凭直觉”“看心情”做事情，早熟且敏感。而作为设计领域的学生，个性特点更是被放大了。所以教师必须让学生感到“被认同，被尊重，甚至是被需要”才能激起学生的学习兴趣。针对90后对网络依赖性大，信息储备量大质差，学习动机功利性强，反对传统提倡民主，说的必做的多等特点[6]，所以作为老师必须要做到几点，首先是信息更新及时：信息的时代无论对于老师还是学生都是平等，那么面对海量的信息，首先要做的是要保证教师自我储备信息的时效性和准确性，只有这样才能在学生面前树立威信，同时也能保证学生的学习兴趣。然后就是要准确把握学生需求：根据当前就业形势和学校所关心话题重新拟定任务内容，增强学生主动学习的兴趣，尽可能避免学生以“为了毕业”或者“凑学分”等目的进入课堂，从学生的角度出来设计课堂内容。最后就是加强师生沟通：到点上课下课走人的大学授课时代早就过去了，虽然大学阶段强调学生的自学能力，但是老师的正确引导对于90后的学生群里来说显得极为重要，对于民主问题十分在意的90后，在尊重老师的同时也希望获得对方的尊重，所以与学生的及时沟通和适度沟通就显得极为重要。如何通过社交软件让学生对自身建立一种依赖信任感也是当下隐性的重要教学环节之一。 2.3 授课方法 新一代的课堂特点是“PPT+手机拍照”，无论是老师还是学生几乎都脱离的“写字”这一过程，针对这样的课堂特点，如何让学生的手机只用来拍照而不是一边玩游戏或是发短信一边拍照，就成了一个让老师十分头痛的问题。笔者建议在EDP和EAP的教学部分，教师可以将PPT内容直接发给学生，让学生认真听讲和理解，把记忆和查找的部分放在课后，由学生自主完成。而EOP的部分可以用项目案例完全代替讲义，让学生彻底放下手机从而答到更好地教学效果。 3 建筑学专业外语的第二课堂 “慕课”（MOOC，Massive Open Online Course）自2011年出现以来，引起了不少国内外学者的关注，这种大规模、开放式的网络课程给学生们的学习方式带来了巨大变化。越来越多的学生加入到Coursera，ed X和Udacity等MOOC平台中。同样，建筑学专业外语应该学会利用这种第三方平台，让学生尽可能多地与外界接触，打开自己的国际视野，同时也可以有效地弥补自己教学中的不足。 4 结语 随着未来的发展，信息时代的发展，建筑学ESP课程改革势在必行，新的时代机遇，新的授课群体以及新的媒体技术的变革都将给建筑学ESP课程的发展带来无穷的机遇与挑战。该文先是介绍了英语教育背景，然后针对ESP和EGP的区分作了进一步的阐释，接着针对建筑专业第一课堂的特点，授课内容，授课群体和授课方法三个方面进行了具有针对性的分析，最后提出和第二课堂的结合，以求为学生打造一个更好学习环境。以此文章，希望能为建筑学专业外语课程的发展前景起到抛砖引玉的作用。 建筑英语论文:浅谈技工院校《建筑专业英语》课程改革中的任务教学法 [摘 要]英语是国际通用语言，掌握好英语是21世纪社会对人才需求的重要标准之一。日益更新的全球经济发展环境对于人才的需求也是逐步更新的，社会对技工人才的需求不仅仅在于学历、技术，更偏向于综合素质高的复合型技工人才，各项技能包括英语语言能力的训练在技工院校的教学中不但要被重视，还要有更好的方式方法进行教学。本文在对任务教学法以及技工学校《建筑专业英语》课程基本任务分析的前提下，具体阐明《建筑专业英语》课程中的任务设计原则，在此基础上，进一步说明任务教学法在《建筑专业英语》教学实践中的作用，最终为培养学生具备建筑专业岗位能力所需的语言实际应用能力提供理论依据。 [关键词]课程改革；任务教学法；建筑专业英语；技工学校 经济全球化日益发展，国际间交流与合作需求增大，社会更加需求综合素质好的复合型人才，原本不被技工院校所重视的英语学科，随着市场对复合型人才的需要而开展的中职教育课程改革中逐渐被重视起来，《建筑专业英语》课程则是根据课程改革中职业技术教育对英语语言能力的要求，以及岗位能力需求所开设的一门专业必修课。 1 技工院校学生特点及任务教学法的意义 我国技工院校的学生主要是没有升入高中的初中毕业或肄业的学生，学习成绩不好、好动、活泼、喜欢多变、有趣、实际的课堂，即使是寥寥无几的高中毕业生，他们的英语基础普遍都不好，并且对待英语学习十分反感，传统的英语教学中的读、写、背诵等过程都是他们所厌烦的，并且大多数上技工院校的学生和家长都认为读技校就是学技术、为了当工人的，英语学科不重要，学了今后也用不上，他们在心里主观地把英语拒之门外，这些不良的学习态度和不好的基础都对在技工院校的英语学习产生反面的影响。那么针对以上问题，技工院校的教师在不断对学生和家长的思想进行转变的同时，还应该采取一些行之有效的教学方法和措施使学生由原本的不喜欢学习英语而转变为喜欢学习英语，由原本的觉得学习英语没有用转变为学习英语也是可以解决实际问题的，由原本的觉得学习英语很乏味转变为学习英语也可以比较有趣。任务教学法就是这样一种可以帮助技工院校学生学习英语的教学方法。 2 任务教学法 所谓任务教学法，以任务组织教学，在任务的履行过程中，以参与、体验、互动、交流、合作的学习方式，充分发挥学习者自身的认知能力，调动他们已有的目的语资源，在实践中感知、认识、应用目的语，在“干”中学，“用”中学，体现了较为先进的教学理念，是一种值得推广的有效的外语教学方法。教师通过引导语言学习者在课堂上完成任务来进行的教学。这是20世纪80年代兴起的一种强调“在做中学”（learningbydoing）的语言教学方法，是交际教学法的发展，在世界语言教育界引起了人们的广泛注意。这种“用语言做事”（doingthingswiththelanguage）的教学理论也逐渐引入我国的基础英语课堂教学，是我国外语课程教学改革的一个走向。该理论认为：掌握语言大多是在活动中使用语言的结果，而不是单纯训练语言技能和学习语言知识的结果。在教学活动中，教师应当围绕特定的交际和语言项目，设计出具体的、可操作的任务，学生通过表达、沟通、交涉、解释、询问等各种语言活动形式来完成任务，以达到学习和掌握语言的目的。任务型教学法是吸收了以往多种教学法的优点而形成的，它和其它的教学法并不排斥。“任务教学法”可以认为是一种以应用为动力，以应用为目的，以应用为核心的教学方法。它把语言能力目标与工作能力目标紧密联系起来，每一任务都是一个整体计划，包含各种机会和接触面。 3 任务教学法的优点 1、完成多种多样的任务活动，有助于激发学生的学习兴趣。 2、在完成任务的过程中，将语言知识和语言技能结合起来，有助于培养学生综合的语言运用能力。 3、促进学生积极参与语言交流活动，启发想像力和创造性思维，有利于发挥学生的主体性作用。 4、在任务型教学中有大量的小组或双人活动，每个人都有自己的任务要完成，可以更好地面向全体学生进行教学。 5、活动内容涉及面广，信息量大，有助于拓宽学生的知识面。 6、在活动中学习知识，培养人际交往、思考、决策和应变能力，有利于学生的全面发展。 7、在任务型教学活动中，在教师的启发下，每个学生都有独立思考、积极参与的机会，易于保持学习的积极性，养成良好的学习习惯。 4 《建筑专业英语》课程目标 在技工学校，《建筑专业英语》课程是一门专业基础课，是针对建筑专业的学生对英语的实际需求而开设的一门特殊用途英语课程，例如工程测量、工程造价等专业，测量仪器上经常出现英文单词，甚至有些进口的测量仪器的使用说明书都是英文的，工程造价的操作软件大多数都会用到英语。本课程的目标是将建筑专业知识、英语语言知识紧密结合，以培养学生综合的语言实际运用能力。为了有效完成课程目标，在《建筑专业英语》学习中，用任务教学法进行教学，设计与建筑专业知识运用相关的专业项目，用任务驱动学生主动地用所学语言去做事情，从而具备建筑专业所需的语言应用能力和实际操作能力，使建筑专业知识与英语教学融为一体。 5 《建筑专业英语》课程中任务教学法的基本原则 在教学中结合任务教学法的基本要求以及《建筑专业英语》的基本任务，应遵循以下基本原则： 1、真实性原则。创建建筑专业英语使用的真实教学环境，在《建筑专业英语》教学过程中，尽量创造真实或接近于真实的环境，让学生尽可能多地接触和加工真实的语言信息，使他们在课堂上使用的语言和技能在实际生活中同样能得到有效的应用，例如工程测量使用的全站仪的显示器上出现了“Error”这个单词，那么应该采取什么操作去解决这个问题。 2、学生为主体原则。在这个过程中，学生拥有学习的主动权，以学生为主体进行项目与任务设计，让学生带着任务去学习，把学习与问题或任务相结合，用问题来引导和维持学习者的学习兴趣和动机。 3、趣味性原则。机械的、反复的任务类型会使学生失去学习的兴趣，通过有趣的课堂交际活动有效地激发学习者的学习动机，使他们主动参与学习。任务的趣味性十分多样化，除了来自任务本身之外，还可来自多个方面，比如多人的参与、多向的交流和互动，任务中的情感交流，解决问题或完成任务后的兴奋感、成就感等都会为学习增添趣味性。 4、实用性原则。任务是服务于教学的，任务的设计不但要注重形式，而且还要考虑它的效果。教师要尽可能为学生的个体活动创造条件，最大限度地为学生提供互动和交流的机会，达到预期的教学目的。 技工教育课程改革任重而道远，为了不断满足市场的需求，教学工作者们应该实时更新自己的专业知识、不断充实自己、提高自己，采取适当的教学方法和手段以适应不同年代、不同专业的学生特点从而因材施教，并且更好地培养学生听、说、读、写的综合语言能力，使学生具备建筑专业岗位能力所需的语言应用能力和实际操作能力，以更进一步提高技工学校《建筑专业英语》教学质量。 建筑英语论文:浅谈《建筑英语》教材的教学方法 【摘 要】根据我校英语教学的现状及我校的特点和校本教材的使用情况，结合多年的英语教学实践，阐述我的中职英语教学观，探讨了英语音标教学的方法和心得，以提高英语教学效率。 【关键词】音标教学；建筑英语；反复练习 我校是一所建筑类中职学校，英语教材使用的是校本教材《建筑英语》，根据我校的特点学生们就应该学一些和建筑相关的简单实用的建筑英语，我总是在思索，学生在进入我校之前至少学过三年的英语，而在初中，英语是主课，几乎每天都会学习，学习三年之后却有一半的学生甚至连26个字母都不会读写，这么差的基础就让他们学一些有关建筑的英语，这让本来就头疼英语的学生对英语更加畏惧，那么到底怎么教才会让学生逐渐对英语感兴趣，才会和专业挂钩学到简单实用的建筑英语呢？能不能像学习汉语一样，孩子学会了汉语拼音之后就会自己拼读单词呢？学习英语，最大的难题是英语单词的拼读和记忆，而音标是拼读记忆的基础，对于音标的掌握程度的高低直接关系到一个学生的语音和语调以及对英语的学习兴趣。所以我认为在学生刚进校的第一学期，英语教学的重点是音标教学，第二学期加入建筑英语的内容，使学生学会拼读的方法后遇到生词就会自己拼读单词，既激发了他们的兴趣也为以后学习建筑英语奠定必要的基础。 既然学习音标如此重要，可以说学习音标是学习英语的一把金钥匙，那又如何才能得到这把金钥匙？本人认为我校英语教学应从以下几个方面入手： 第一、思想灌输 常常有学生说他们来我校是学习建筑知识的，为什么还要学习英语呢？我总是告诉他们要想获得好的就业机会和良好待遇，英语的学习是不能放松的。因为愈来愈多的建筑企业走出国门，很多外资建筑企业参与中国土木工程的建设，特别是建筑界国际合作项目与国际间科学技术交流的迅速发展，社会对建筑专业人才专业英语水平的要求越来越高。退一步说，即便将来你没有机会去国外发展或加入外资企业，那么将来在工作岗位上工作一定年限后总要考职称的，考职称英语是必考的，所以尽自己最大能力尽量学好英语。在听过老师对就业岗位上英语需求的讲解后，学生都会有较强的好奇心和模仿力，对学习也有足够的信心，此时引入音标教学，往往能收到事倍功半的效果。 第二、音标教学 为了在有限的课堂教学中让学生真正学一些简单实用的建筑英语，针对中职学生英语基础差甚至厌烦英语的特点，在他们一进校就从零开始教学，先讲解26个字母和基础的音标知识，树立正确的音标概念，区别什么是字母，什么是音标，什么是音素，以及什么是元音字母和元音音素，什么是辅音字母和辅音音素等，然后进入正式的音标学习。没有良好的语音基础，学习英语就会困难重重。而良好的语音基础，音标教学是关键。音标教学不仅是学习英语的首要一步，也是必要和重要一步。而音标教学最重要的是教学方法，音标教学我具体采用以下方法： 在保证学生学会26个字母以及理解了基本的语音知识的基础上把字母和音标结合起来一起学习。我先教28个辅音音标。例如：我把辅音音标的学习分为下面几种： a.去首音学读法： F f L l M m N n S s X x这几个字母的读音把第一个音素去掉剩下的就是该字母的音标的读法。它们的音标分别是： [f] [l] [m] [n] [s] [ks] b.去尾音学读法：B b C c D d P p T t V v Z z J j K k这几个字母的读音把末尾的音素去掉就是该字母的音标的读法。它们的音标分别是： [b] [s] [d] [p] [t] [v] [z] [d?]?[k] C.常见组合学读音： ch sh ck qu th这几个常见的字母组合的读音分别是 [t?] [?] [k] [kw] [?]或[θ] d. 汉语拼音法学读音：R r G g H h W w Yy 这几个字母汉语拼音的读法和音标的读法基本相似。它们的音标分别是： [r] [g] [h] [w] [j] 以上这几种方法已经学完了辅音音标的大部分，需要注意的是，在讲解的时候老师最好要有肢体语言，发音一定要到位，努力让每个学生清楚每一个音标的口腔位置，嘴型变化，反复领学生读，如果能把学习的内容编成比较有趣的故事，学生会记忆更牢固，印象更深刻。比如，在汉语拼音学读音（d）中，它们的音标是[w] [r] [g][h] [j]，可以把它编为我[w]很弱[r]小，但是我会唱歌[g]我还会喝[h]酒我就耶 [j] 。相信编成这样的故事学生会增加学习兴趣，记忆会更牢。至于剩下的几个辅音音标像[tr][dr] [dz] [ts] 可以单独学习，但讲解时还是形象的编成小故事比较好。比如，[tr] [dr] [dz]可以这样编，我捉[dr]住他，用刺刀把他戳[tr] 了一下， 他吱[dz]地叫了一声。到此为止所有的辅音音标就讲解完了。 接下来开始讲解20个元音音标，元音音标分为单元音和双元音，单元音12个，双元音8个，在讲解元音音标时除了尽量把它编成形象的小故事外，也可以编成学生们熟悉的歌曲来唱，或者编成口诀，也可用图片，PPT，动画片等多种的形式以形象、直观的方式，激发学生的学习兴趣和积极性。充分调动学生的主观能动性，避免机械、枯燥的教师带读，学生跟读的传统模式。根据学生们已经有了辅音音标的基础，一定要把辅音音标和元音音标结合起来学习。比如给出一些简单的单词： fat ， man ， big ，ship，ten ，pen ，box ，shop ，mum ，run 等，让学生明白这些单词中辅音字母分别发什么音，元音字母分别发什么音，音标的写法和字母的写法有什么不同。然后循序渐进，由易到难，逐渐深入过渡到建筑英语的单词。 第三、反复练习 需要强调的是，教完48个音素及拼读方法，并不意味着完成了音标教学任务。许多学生往往在开头学得很好，后面忽视了音标的巩固，就会出现语音退步现象。而音标的巩固就是大声反复的读音标读单词。刚开始时你可能发现学了就忘，这是学语言很正常的事，鼓励学生们别泄气，我们要做的就是反复训练。当然，反复练习最好在每次上课前都把以前编过的口诀或歌曲或故事都形象生动的演示一遍，天长日久学生自然而然的就记住了。还要注意引导、鼓励学生归纳单词的不同类型、单词的组成特征和拼读法则，以便于识记。为了以后学习建筑英语更轻松些，所有单词的举例尽量选择和建筑有关联的，比如； house， brick， stone， window， floor， roof， concrete等等。让学生遵照读音规则把单词的音、形有机联合起来记忆，反复教学生正确的发音，从而打下坚实的语音基础。这48个音标教学大概需要20个学时的课时，按现有的每周两个学时的教学，新生进校第一学期需要占三分之二的学时就能全部讲解完所有音标，虽然教音标花去了一定的教学时间，但却起到事半功倍的效果。 以上是本人多年代课的一点心得体会，虽然中职英语教学面临生源差的难题，校本教材的使用也还处在探索和摸索阶段，但是只要我们教师在教学过程中不断地总结经验，不断地开拓创新，将有限的学习时间进行细致合理的安排，使学生掌握学习知识的能力，使他们具备在激烈的社会竞争中生存和发展的基础。 建筑英语论文:高职高专建筑建设类专业英语课“任务驱动”课堂教学模式的研究 摘 要： 文章分析了高职高专建筑建设类专业英语课教学现状和存在的问题，提出了高职高专建筑建设类专业英语课“任务驱动”课堂教学模式改革的对策，以增强英语教学效果 ，培养学生职业英语综合素养，提高其就业竞争力。 关键词： 高职高专 建筑建设类专业英语 课堂教学 任务驱动教学法是建立在建构主义学习理论基础上的教学法，它强调学生在真实情景的任务驱动下，在探索任务和完成任务的过程中在自主学习和协作学习的环境下，在讨论和会话的氛围中，进行有效学习活动。任务驱动教学模式是一种以学生为主体，以任务为驱动的教学方式。它以任务为核心单位计划和组织语言教学途径，强调“做中学”、“学中做”。学生在完成任务的过程中始终处于主体地位，教师的角色是学习情景的创设者、学习任务的设计者、学习资源的提供者、学习活动的组织者和学习方法的指导者。教师以任务方式引导学生边学边做，独立或协作完成相应学习任务，并进行有效评价，实现“学中做”、“做中学”，以达到学生真正掌握知识与技能的目的。任务驱动教学模式有利于激励学生实现专业英语学习目标，培养学生的职业英语综合素养，提高其就业竞争力。 一、高职高专建筑建设类专业英语课教学实际 高职高专建筑建设类（建筑工程技术、道路交通工程、给排水工程、水利水电建筑工程等）专业英语课是高职高专院校的必修课，其目的是强化基础英语，并扩展专业英语技能，使学生熟练阅读国外相关专业文献，掌握国内外本专业发展前沿的最新动态，获取相关专业信息和知识提高学生的语言综合应用能力和专业素养。然而，目前，许多高职高专建筑建设类院校仍过分重视基础英语教学，对专业英语课教学在学生素质教育及毕业后工作学习和研究中的作用认识不够，与建筑建设行业特点结合不够;大多还是以传统“填鸭式”教学法进行教学，只强调语言基本知识的讲授，不重视学生实际能力的培养;授课内容与专业岗位应用能力培养的相关性较差，课堂气氛沉闷，学生学习积极性不高，学习效果不好;再加上高职高专院校学生大部分英语基础较差，底子较薄，对专业英语学习产生畏惧和抵触情绪，课堂积极性、主动性和参与意识较差，极大地影响专业英语课教学质量的提高和学生语言综合应用能力、专业技能及未来专业岗位竞争力的提高。因此，高职高专建筑建设类专业英语课“任务驱动”课堂教学模式的改革势在必行。 二、建筑建设类专业英语课“任务驱动”课堂教学模式改革策略 高职高专建筑建设类专业英语课“任务驱动”课堂教学模式的改革研究以高职高专建筑建设类专业英语课课程教学为依托，在专业英语课教学中进行“任务驱动”、“教学做”一体教学模式改革和研究，旨在适应高职教育要求，改进建筑建设类专业英语教学模式，增强专业英语教学的实效性、趣味性、岗位性。 1.密切结合建筑建设类专业岗位技能，推行“任务驱动”型课程教学模式 任务驱动教学法将以往以传授知识为主的传统教学理念，转变为以解决问题、完成任务为主的多维互动式教学理念;教师根据建筑建设类专业岗位职业能力要求，设置相关任务，通过典型任务进行师生互动，将“再现式”教学转变为“探究式”学习，学生在任务驱动下处于积极学习状态，自主学习，遇到问题寻求帮助;培养学生提出问题、分析问题、解决实际问题的能力，同时培养学生的合作精神与创造能力。 2.实现教学内容“任务化” 在教学内容安排上，结合建筑建设类行业特点，根据学生的接受能力及信息时代的需求，改用以“任务”为线索、以“子任务”为模块，精心组织教学内容，使其符合学生的认知特点，强调所学知识与时代同步。同时，选用能全面满足建筑建设类专业学生岗位能力培养要求，满足任务驱动教学要求的高职高专规划教材。并加大校本教材开发，编写适合本校本专业教学需要，具有专业特色、行业企业文化特色的校本教材。 3.构建“任务驱动型”课堂教学体系 课堂教学活动是任务驱动教学模式的基本组成部分。根据任务设计合理组织课堂，是完成任务的关键。建筑建设类专业英语课程教学应构建任务驱动型课堂教学体系。以《新职业英语土建英语》第一单元Feasibility Study 为例，课堂教学中可采用如下教学模式。 （1）创设情境――介绍土建工程中的可行性研究。 在课堂教学之处，向学生介绍土建施工中的最初环节，对工程进行可行性研究。结合学生所学专业课知识，引导学生了解可行性研究的意义、过程、必要性等，使学生对此形成初步印象。 （2）提出任务――通过预习，了解可行性研究的主要内容。 在上述情境下，导入课前设计好的与可行性研究主题密切相关的任务作为学习的中心内容。教师要根据建筑建设类工程专业学生岗位职业能力培养要求、学生特点、专业特点等提出相关“任务”。任务应具体、明确，具有明显的岗位性、专业性、可行性和开放性。 （3）自主学习――了解可行性研究中的关键细节。 教师向学生提供解决问题的有关线索（成本分析、研究内容、研究报告形式等），大胆放手并鼓励学生去想，注重搭建学生个性化学习平台，鼓励学生充分利用新媒体技术优势获取更多相关知识，并关注学生获取知识的过程与方法。 （4）分析任务――引导学生掌握课文中可行性研究成本类型。 教师应发挥课堂教学的主导作用，对提出的任务进行重点、难点分析，提供解决问题的思路，引导学生找到完成任务的途径。 （5）解决任务――解决文本中出现的与可行性研究相关的细节 任务驱动教学强调的是学生在执行任务的过程中的能力和策略的培养，重视学生完成任务过程中的参与和交流活动。因此，教师鼓励学生提出问题，互相讨论，形成互动解决问题的方式，共同完成任务。 （6）检验与评价――作业和练习环节 评价是实现学习目标的主要手段，教师应对任务学习的结果和过程进行客观的评价，两者相互结合、互有侧重。同时，特别重视学生的自我评价。 4.改革教学手段。 （1）充分利用现代化多媒体教学手段，为学生提供直观形象的建筑建设类专业场景，使学生在丰富的图片、文字、声音等多媒体的刺激下，接收课堂教学内容，提高教学质量。 （2）借助新媒体技术，查阅所需资料，了解本专业的最新动态，把专业英语教学同专业需求相结合。 （3）课堂教学与现场教学的结合。 5.提高教师的职业素质。 高职英语教师大多是英语专业出身，没有专业实践背景，对学生的未来目标岗位和专业发展了解不够，很大程度上影响专业英语教学质量。因此，教师在提高自身语言教学理论水平的同时，要坚持下企业工厂和生产管理服务一线进行实践锻炼，了解建筑建设类工程专业的发展趋势，提高“双师”素质能力。在教学过程中，始终以让学生在“做中学”、“学中做”为目的，更新教学内容，改进教学方法，采用和推广任务驱动教学法和教学模式，提高职业素质。 三、结语 高职高专建筑建设类专业英语课“任务驱动”教学模式的改革与研究，符合高职教育发展的时代要求;任务驱动教学使学习目标明确，使教与学更生动有趣、易于接受，有利于提高学生的学习积极性和主动性，增强学习效果;任务驱动教学强调“做中学”，任务本身与岗位需求紧密结合，在“用语言做事”中让学习者获得丰富的专业英语体验，自我建构起对专业英语语言系统的认识，有利于激励学生实现专业英语学习目标，有利于培养学生的专业英语应用能力，培养学生的职业素质和职业发展能力，提高他们的就业竞争力。 建筑英语论文:建筑英语口语情境教学法应用研究 摘 要：情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。所谓教学情境是指教师在教学过程中创设的情感氛围，也指具有一定情感氛围的教学活动。建筑英语口语是高等建设职业学校学生必修的一门专业课。怎样使学生掌握一定的建设英语口语技能和技巧，培养学生在职业场景中的英语口语应用能力是教师的主要任务。 关键词：情境教学法;建设英语口语;应用研究 随着建筑行业国际化趋势的加强，建筑英语口语的重要性日益凸显，该课程是一门实践性很强的课程，其特点决定了其教学法必须注重教学过程中的理论性与实际操作性、创新性相结合，强调学生专业知识基本架构与英语口语能力的培养。情境教学法是目前国内职业教育中被普遍推崇的一种教育理念，本文主要阐述如何在实践中运用情境教学法，并结合建筑英语口语教学的实际特点，将课堂教学与实际运用相结合，着重英语听说训练和实际运用。从而提高教学效果。 一、研究的背景 城乡建设职业学院建筑专业的学生，就业方向主要是针对建筑公司，学生的英语口语水平直接关系到他们的就业状况及行业服务质量。然而目前学校建筑英语口语教学的现状是：大多数学生英语基础较差，缺乏使用英语的真实环境，学生很少参与相关语言实践的活动，平时课堂练习及阶段口语测评也缺乏严格的考核制度。大多数学生对英语学习缺乏兴趣，对建筑英语口语更是畏之如虎。教师没有从学生实际水平出发进行有针对性的教学，为了让学生顺利通过技能鉴定，只能进行填鸭式的教学，反复操练，这种方式枯燥而乏味，老师教得精疲力竭，学生却对建筑英语口语的学习越来越畏惧。因此，怎样发挥学生的主体意识，激发他们的学习兴趣，由被动练习变为主动学习，是建筑英语口语教学中必须解决的问题。 二、研究的理论依据 学生的认知是一个有意识心理活动与无意识心理活动相统一的过程。第斯多惠曾经说过：“教学的艺术在于激励、唤醒、鼓舞。”情境教学是激发学生学习兴趣很好的手段。学生的知识不能简单地通过教师传授得到，教师要创设符合教学内容要求的情境和提示新旧知识之间联系的线索，利用必要的学习资料，通过师生间的协作活动，帮助学生由被动学习变为主动学习。 心理学研究表明，个体的情感对认知活动有着动力、强化、调节三方面的功能。情境教学法对学生的认知活动起积极的发动和促进作用，在教学过程中，师生通过一定的情境来进行教学活动，学生能够自主自由地进行学习，从而引起了学生积极的、健康的情感体验，提高了学生的学习积极性，使由被动学习变为主动学习。 从方法论看，情境教学法是利用行为导向的原理，以学生为本、师生共创学习环境进行的教学活动。情境教学法所创设的教学环境，是人为的、有意识的、优化了的，是有利于学生发展的教学环境。 因此，在高职建筑英语口语教学中，教师通过情境教学法，以学生为中心、师生共创学习环境，拓宽了学习的空间，为学生创建出良好的学习氛围，建立起一种灵活开放、积极有效的教学形式，让学生带着愉悦的情绪从事学习，在学习中感知智慧的力量，体验创造的快乐，获得成功的体验。 三、研究概况 （一）研究概念 建构主义提出，语言学习是和一定的“情境”相联系的。情境教学法的核心在于激发学生的情感。该方法不再把教师掌握的现成知识技能传递给学生作为追求的目标，而是在对社会和生活进一步提炼和加工后来影响学生。情境教学，就是为了达到既定的教学目的，根据教学内容和学生特点，引入或创设与内容相适应的具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的教学情境，这些情境提供并且调动了学生原有认知结构的某些线索，这些线索起到一种唤醒或启迪智慧的作用，经过思维的内部整合作用，学生就会理解或产生新的认知结构，从而达到好的教学效果。 （二）研究目的 一是本研究目的在于通过情境教学法的操作策略的探索，从而构建情境教学法在高职校建筑英语口语教学中的应用。二是通过该研究，为同类学校教师在教学中更好地利用教材或编写校本教材，为高职建筑英语口语教学提供借鉴。 （三）研究方法 一是文献资料法：查阅有关文献资料，了解国内情境英语教学领域的研究动态。二是教学实验法：根据建筑英语口语的教学内容，在进行教学设计时，创设相关情境并实施操作，根据课堂教学效果，及时对教学方案进行调整，改进教学行为。通过收集实施情境教学中的资料，进行分析、综合，从而寻找出适合学生的教学情境。 （四）研究时间和对象 一是研究时间：2014年3月至2014年5月。二是研究对象：学校建筑专业的学生。 四、教学研究实践 运用情境教学要有“着眼发展”的观点。在建筑英语口语教学中，教师应该深挖教材内涵，努力研究教学方法，利用各种教学手段来营造情景，使教学过程变单调为有趣，变枯燥为丰富，变僵硬为灵活，变教师的独角戏为师生互动，以此激发学生的学习兴趣，使学生在学习过程中始终保持兴奋，由被动接受变为主动学习。 （一）实物演示情境 就是以实物为中心，创设必要背景，构成一个整体，以演示某一特定情境。建筑英语口语教学中建筑材料的名称是学生必须要掌握的，这些内容非常难记。笔者就启发学生在创设的特定情景中用英语提问。此外，布置了课后作业，让学生上网查阅并收集相关建筑名词术语的英语表述，使学生在真实的情境中，了解这些建筑材料，产生感性认识，使学生产生丰富的联想，记住这些枯燥的词汇。 （二）通过多媒体情境让各种感官协同学习 多媒体有着声音、图片、动画、音乐等表现形式，能够创设生动的情境，有效地渲染气氛，使口语教学不再枯燥和乏味，学生身临其境，对教学内容更易于感知，更易于掌握、理解，建筑英语口语教学活力十足。在讲授《Highbuil- ding》，在建筑的介绍中，笔者从网上下载了介绍有关建筑和建材的资料，附上各自最具特色的色彩鲜艳的图片，看到这些真实逼真的图片，学生激发了浓厚的兴趣。与此同时，配以相应的中英文介绍，让学生在视听氛围中，学习建筑材料的名称并领悟语言结构。 （三）角色扮演演体会情境 情境教学中的角色扮演，是担当教材中的某一角色进行表演。模拟教材中的情境，引导学生扮演不同的角色，让学生在表演中进一步揣摩各种角色的不同语言、神态、动作、心理活动等，以此加深对课文内容的理解。由于学生自己扮演角色，课文中的角色不再是抽象的，而是立体的，是自己或自己班集体中的同学，这样，学生对课文中的角色会产生亲切感，很自然地加深了内心体验。 五、建筑英语口语情境教学法的实践效果 （一）激发了学生学习建筑英语口语的兴趣，提高了学生的口语能力 兴趣是最好的老师，是一种积极作用的情绪，但是兴趣不可能凭空产生，它和情感相联系，是在一定的情境中产生的。通过情境设置，饭店英语口语的教学内容变得直观，更容易被学生接受，从而降低了学习的难度，激发了学生的学习兴趣及主动学习的欲望。教学内容的情趣性和感染性得到增强，教学内容对学生的吸引力进一步增加。经过情境教学实践，学生对建筑英语口语的学习产生了兴趣，建筑专业的学生普遍的英语学习畏难情绪，在实验班学生中不多见了。 （二）情境教学使学生学会了合作学习，学生的团队精神得到了增强 新课程改革追求的目标之一是使学生学会合作学习。在情境教学中，学生通过自身的努力以及小组成员间的合作，完成了教师指派的任务。情境的创设为学生与学生之间、师生之间提供了交流协作的平台，使每个学生都有机会发表自己的观点与看法，倾听教师和其他学生的意见，形成良好的职业技能。 六、建筑英语口语情境教学法实践的反思 （一）情境教学因学生而异 情境教学，具有灵活性和开放性，是一种积极有效的教学形式。情境教学创设了良好的学习氛围，提高了学生学习建筑英语口语的效率，大部分学生英语口语的交际能力和综合运用能力得到了增强。但是对于少数缺乏学习动力、基础薄弱的学生，并没有明显的效果。针对这一少部分学生，究竟怎样激发他们的学习兴趣和主动性，究竟怎样的教学方法能适合他们，究竟怎样使这一部分学生的学习能力和个性得到良好的发展，还需要进一步的实践和研究。 （二）情境教学需要教师有着更高的业务素养 在情境教学过程中，教师要不断地反思、探索，深挖教材内涵，努力研究教学方法，营造能激发学生学习兴趣的课堂环境。教师要深入地理解教材、理解学生、解读自身，用扎实的学科功底和各种教学手段去创设情境，创设教学情境要具有可操作性，有效的课堂教学情景，要根据具体的教学内容、学生实际情况、教学方法及教学资源等灵活采用。要帮助学生掌握适当的学习方法，形成良好的学习品质，使学生建立起终身学习的概念。教师应不断提高自身的业务素养并及时更新自己的教学理念。 七、结语 《江苏省高职英语新课程标准》提出：高等职业教育英语课程应具有基础性，帮助学生打好语言基础，使他们具备基本的英语交际能力，同时提高他们利用英语获取信息、处理信息、交流信息的综合语言运用能力，以适应职业生涯发展的需要，并为升学及终身学习创造条件。语言源于生活，脱离实际生活的语言是不“真实”的。一个语言枯燥的课堂是不能激发学生的学习兴趣的，只有将语言融入生活，它才会绽放魅力，才能提高学生的学习兴趣。情境教学法符合新课标的基本理念，有利于学生心理、生理的发展，有利于解决教学内容的重、难点，能让学生积极主动地参与到学习过程中来，在情境中学习、运用、巩固知识，提高语言实际运用能力，使学生得到全面的发展，有效地提高英语课堂教学效率。

景观规划设计论文:城市滨水景观规划设计要点 1城市滨水公共空间设计原则 1.1公共性滨水区历来是公众活动最为密集的区域。无论是节日庆典、宗教礼仪，还是娱乐活动，人们总喜欢选择滨水地区。恒河河畔的宗教仪式、汨罗江的龙舟比赛、巴林水滨的晚间野餐，抑或名古屋供奉神灵的“热田祭”等都是以滨水地区作为活动的场所[1]。滨水区作为一种稀缺的土地资源，应该作为社会的共有财富进行分享，不应让私人或少数利益团体占有。所以，在规划设计中应该遵循“共享”原则，强调土地紧凑利用和公共设置的合理配置，尽可能地将亲水的空间还给公众，还原滨水空间的“公共性”这一基本属性。 1.2可达性滨水区是陆地和水域的交界区域，这个区域的交通是尽端式交通，且因平行于水系的道路使得滨水公共空间成为相对独立的地块。因此，组织合理的路网，让使用者能快速到达滨水空间，并能够在其中穿行，其交通的便捷程度，是滨水公共活动的保障，也是保持滨水公共空间活力的保障[2]。 1.3实用性滨水区作为公众活动的主要载体，不应该仅具备观赏或者防洪的单一功能，其具有的功能特点应该是多样化的。应满足来此活动的不同人群的公共活动需求，如观光的游客需要具有特色的景观风貌；周边工作的白领需要短暂的茶歇场所；居住在附近的孩子需要可以让他们攀爬、游戏的场地。遵循此原则，可以使滨水公共空间具有长久的吸引力和人气。 1.4识别性识别性是通过强调空间的形式与特征，赋予空间个性，引起人们的注意并强化人们对该空间的记忆。遵循这一原则可使滨水空间成为城市形象的窗口，给人以深刻的印象，便于人们在空间中的定位，增强空间对人们行为的引导，使公共活动更趋活跃。 1.5延续性延续性是通过对该区域自然环境、历史文脉以及地方所拥有的技术或材料的发掘和利用，充分考虑滨水区自身乃至所处城市的地域历史文化特质，并将这些特质通过景观造景手法艺术化地表达出来，打造出与场地精神相一致的景观风貌。遵循这一原则可以加强滨水景观的内涵和可阅读性，使其具有持久的活力。 2实例研究 2.1项目概况 根据上海市国民经济“十二五”规划，浦东前滩是上海今后重点发展区域之一。浦东前滩地区（黄浦江ES4地块）位于世博后滩拓展区和耀华地块的南端，总面积约60.6hm2。该地块目前已建成占地34.52hm2的东方体育中心。未来，前滩地区将立足服务经济、总部经济、开放经济，成为一个集体育、传媒文化集聚区、非金融类跨国总部集聚区以及现代化国际社区于一体的世界级中央活动区。本项目位于前滩地区的滨水前沿，北起川杨河、南至小黄浦河、东起前滩大道、西至黄浦江，选址总面积约10.25hm2，沿黄浦江岸线长度约600m（见图1），占据前滩地块约一半的滨江界面。根据2009年提交的上海市政协提案《关于世博会后在世博园区建设上海国际城市交流中心和友城雕塑公园的建议》，拟将该地块建设为上海国际友好城市公园（简称友城公园），用于接待友好城市客人、展示上海71个友好城市印象。通过集中展示，有利于进一步树立国际大都市形象，加强中外友好交流合作纽带，建立对外友好交往和公共外交的平台和窗口，增强城市吸引力、影响力、竞争力，打造上海城市魅力的新亮点。 2.2设计理念和定位 根据前滩地区整体景观规划中“前城”的概念，其中，友城公园的定位为“国际前沿”，结合《论语》中“有朋自远方来，不亦乐乎”的文化内涵，确定友城公园的设计理念为“乐动•友城”，并通过以下三方面的含义来体现其本质精神。 2.2.1城市的视野友城公园提供了展示形象、拓宽视野、沟通交流的平台，以世界的眼光，宽领域、多层次地彰显城市对外交流的广度。 2.2.2城市的纽带是对外开放、联系世界的重要平台，民间外交的重要载体。 2.2.3城市外交文化的象征各城市间的文化在绿色开放空间内充分地交流、融合、激荡，体现出旺盛的创造力和生命力。 2.3景观的生命力来源于对功能和文化需求的解读 对应滨水公共空间设计的原则，结合友城公园的定位和需求，提出以下五大设计策略： 2.3.1空间识别性———紧扣主题，突出文化内涵友城公园的规划带有明确的设计主题，即国际友好。设计通过打造三方面的景观看点来强化基地的独特性和标识性，使之成为具有鲜明场所特征的地标。（1）友城公园看点的营造。设计在公园北段的主要景观节点设置了友城大事记广场铺装来展示友城公园发展的历史，在公园南端的现状瞭望塔前设置了友城纪念墙，以景墙形式为依托，将各个友好城市的市长签名、城市印章等极具纪念意义的内容永久地留在景观中。在友城公园的其他区域，结合雕塑展示、铺装、井盖、小品等形式，将各个友好城市的文字、语言等文化艺术融入景观中。通过贯穿整个公园的友城景观元素来营造浓郁的国际友好氛围。（2）地标看点的营造。设计将现状瞭望塔与周边景观重新整合，形成了新的标志性场所，同时利用友城公园与川杨河口开阔的水域，导入以原外滩地区“和平女神”为蓝本的标志性雕塑，宣传其国际和平友好的正面内涵，打造属于上海记忆的地标性文化象征。（3）活动看点的营造。结合友城公园的功能和场地特征，在瞭望塔周边场地布置以接待会见、仪式庆典、会议洽谈等形式的活动为主，在公园的中部区域设置雕塑草坡、镜面水池、软质场地等多种形式来满足友城公园展示功能的需要。在北端的媒体互动广场区结合时装、户外音乐会、创意集市等互动活动。通过多时段的活动组织来形成友城公园的动态特色。 2.3.2空间亲水性———适度亲水，分级设防由于友城公园紧靠黄浦江，容易受潮汐变化的影响，所以在设计中充分考虑了防洪的问题。设计采用不同高度的台地做法来满足亲水和防洪安全的要求，更重要的是，台地的高程设置充分分析了黄浦江历年的潮位变化，该段岸线千年一遇的设防标准为6.4m，因汛期最高潮位很少超过4.5m，故将滨江前沿的亲水步道设为4.8m，后侧通过绿化和园路将6.4m高程的二级防汛墙巧妙隐藏，此设置打开了原本由高墙隔离的水陆空间，既满足了人们亲水的心理需求，又保证了全年大部分时间的使用安全。 2.3.3空间实用性———形态多样，功能复合友城公园的规划设计从人们在开放空间中活动的需求出发，利用场地中不同的空间性质设置了滨江步道、观演广场、游步道、自行车及慢跑道、亲水栈道、观景凉亭、配套服务建筑等多样化的功能，并赋予他们不同的形态特点，满足不同人群的使用和审美的需求。与此同时，场地的设计还结合了组织大型活动的需要，设计通过案例考察及资料查阅，确定了可以满足1项主题活动及3项衍生活动同时举办的场地尺度，如媒体广场的面积为12000m2，可容纳12000~14000人，满足举办国际音乐节的要求。同时，广场周边的小型场地和配套建筑空间还可满足同时举办其衍生活动诸如酒会、舞会等需求。设计将有限的滨江场地资源最大化地利用，为滨水公共空间创造出多种使用的可能性，使其可长久地吸引人气。 2.3.4空间可达性———延续城市，滨江贯通一方面，设计将公园的主要道路设置为邻近城市路网的有效延伸，形成了滨水空间和城市内部空间的紧密衔接和相互渗透，满足从城市到达滨水前沿的快捷便利；另一方面，设计充分分析了公众亲水的心理需求，在滨水最前沿设置了平均宽12m的步行空间，并保证其自身的连续和通畅乃至于南侧公园的便捷联系，形成舒适开敞的亲水游览体系。 2.3.5空间可持续性———低碳节约，预留空间目前，低碳环保是我国的国策，在友城公园的设计中处处体现这一理念。如防汛墙工程的建设，设计在验证了目前防汛墙的安全性后确定了保留改造的基本原则，大大减少了工程的建设资金和建设过程中产生的碳排放；部分铺装采用建筑拆迁产生的废弃砖块和石块，体现了资源的循环利用；采用了大量透水铺装，其良好的渗透性使得大部分地表径流直接渗入地下，既起到灌溉绿化的功能，又补充了地下水，且一定程度上减少了城市雨水排的压力。设计还考虑了未来发展的可能性，如在友城公园文化展示方面不仅仅为现有的71个友好城市考虑，并为其他新发展的友好城市也预留了空间；在园内服务建筑的设计中，也考虑了未来建筑功能随前滩地区成熟后变化的可能，建筑格局不仅满足管理和展示的需求，同时考虑到部分商业服务功能既要提升未来公园的服务能力，也要为未来公园的运营提供资金来源。 2.4合理的布局是设计成功的基础 根据以上设计策略，公园规划形成“两道、两轴、三区、六点”的格局（见图3）。 2.4.1两道（1）滨江步道。在地块沿江区域设置了6~12m的滨江步道，有机地整合了城市与水滨的关系，在滨水区前沿形成连贯的公共活动空间。滨江步道位于现状杨思水厂段岸线部分遗留的水工构筑物处，设计充分利用现状遗留的挡墙、桩基、江滩，将其打造成石滩栈道的特色景观。石滩既能对现状保留一级驳岸起到防护作用，又能结合石滩的水生植物，对现状一级驳岸挡墙立面起到遮挡与柔化作用，在城市段的黄浦江滨水空间中形成独一无二的野趣景观（见图4）。（2）慢行绿道。在沿江绿地内与防汛通道相结合，构成1条仅供非机动车通行的景观绿道，长约2500m、宽4m，分别与前滩大道与前耀路相接（见图5）。景观绿道与多条人行步道相互沟通，并通过桥梁跨越小黄浦河，贯通南北两片绿化带。此外，沿路配合其他交通设施点以及绿景观设计设置了多个自行车停车点，在地块内形成了便捷的景观慢行交通体系，提升了公园内各景观节点的可达性。 2.4.2“两轴”作为地块外林耀路、泳耀路2条城市脉络的延伸，2条轴线式的园路将人流引入地块，充分提升了滨水可达性。同时也有机地协调了景观的节奏与视线引导。 2.4.3“三区”“三区”依次分为入口广场区、绿荫漫步区、媒体演艺区。整个区域提供的场所涵盖了观光、展示、集会、交流、餐饮等多种功能，既面对国际友人，又服务城市居民。可为前滩地区提供多样化的活动体验场所。 2.4.4“六点”“六点”依次分为友谊塔、主、次入口广场、石滩栈道、媒体广场、雕塑草坡。 3结语 一个城市的滨水地带是城市最宝贵的财富，滨水区具有丰富的景观要素、复杂的历史文化积淀以及浓厚的人文生活气息，是城市文明的缩影。因此,现代城市的滨水公共空间规划设计应解决好场地与功能、防洪与亲水、地块与交通、特征与文脉、低碳与发展之间的矛盾，友城公园的设计案例充分体现了这一点。未来，世界城市滨水公共空间还将有长足的发展，而正在崛起的中国城市滨水区规划设计和建设必将给民众带来更多体验，成为经济、旅游、文化等多方面的推动力。 作者：金轶峰单位：上海市政工程设计研究总院（集团）有限公司 景观规划设计论文:城市景观规划设计 摘要：城市景观具有网络特征。规划师和建筑师在景观规划设计中的思维不应是直线式和单向式的，而应是具有网状结构式的思维。只有具备了网络思维方法，才能更好地理解城市景观的网络特征，才能创造出联结性强、均匀性高、层次丰富、弹性好、样式多、并可以持续发展和不断完善的城市景观网络。 关键词：城市景观景观网络规划设计网络思维 “网络”是现代社会中使用频率最高的词汇之一。网络无处不在，从足球表面图案到围棋、蜂窝、树叶叶脉、心血管系统等，都呈现出不同的网络形态。网络不仅影响我们的日常生活，也与城市景观设计有着内在的关系。凯文。林奇关于城市意向五要素就清晰地表达了城市景观的网络特征：路径即是城市网络中的线；边界即是界定城市网络的边缘；区域即是一定范围城市网络中点、线、面的集合；节点可以是路网的交点，也可以是景观视线的交点，可以解释为城市网络中线性要素的交点；标志物即是众多节点中突出的节点[1].只要了解网络概念，把握几个关键因素，人们就能很快获得一个城市的整体印象。这就要求我们通过理解城市景观存在的这种网络现象，并运用网络的思维方式去塑造城市景观，使之具有人性化、可以有机生长并符合自然发展规律。 一、景观网络的基本概念 城市景观网络并非只是孤立的点、线、面的简单集合。由于城市是人类政治、经济、文化、社会活动的场所和载体，城市景观因人的存在和人的活动而具有意义，只有把城市景观与人的活动联系起来作为一个网络系统去对待，才有可能产生高质量的城市景观设计。 1、定义 网络是一系列相互连接的点和线构成的平面或空间网状物。在城市景观中，网络是各种景观元素组合或叠加形成的系统。城市景观网络是自然的或人工规划设计的相互连接的空间形态，主要以自然要素（如植被带、河流、山川）和人工要素（包括公园、街道、广场、建筑物）组合形成。在这个网络中，景观节点（如公园、广场、街头绿地、庭园等）和景观走廊（如街道、滨水开敞空间、楔形绿地）相互联系，共同构成一个有机、多样、高效、动态的景观结构体系，共同维持良好的城市感知效果以及城市与自然的和谐关系。城市景观网络有着自身独特的特征：首先，景观网络是均匀的、单元独立的、易于拼接和可以生长（复制）的，具有连续性；其次，景观网络的元素不是简单的分散，而是一种“形散而神不散”的关系，分散的点、线、面都有内在的联系[2]. 2、构成 景观网络可以分成很多种。从层次上可以划分宏观、中观和微观网络：宏观层面的景观网络可以是城市群或更大区域的景观或生态网络；中观层面的景观网络可以是城市里的绿地系统网络或广场网络等；微观层面的景观网络可以是某一街区或街坊等小范围的景观网络。从角色的转换上可以分为实体景观网络与空间景观网络：实体景观网络如街道两旁的建筑物系列与广场上的雕塑等构筑物系列所形成的实体网络；空间景观网络如建筑物所围合的街道、硬质广场空间和绿化水系空间等虚体网络。从景观网络的形态上可以分为方格网、蜘蛛网、树枝网和组合网络等。 3、特性 （1）层次性.城市景观网络的各个元素都是有层次的，包括景观节点、景观轴线和景观区域。不同层次的景观元素服务并影响于不同等级的区域范围。就一个城市而言，标志性建筑也有层次性，包括全市的、区域的、一个街道的或地段的建筑。如果本身应该是区域性的标志，就不要使其成为全市性的标志，否则将得不偿失，不仅降低了美学价值，而且要付出极大的经济代价和社会代价，甚至是政治代价。 （2）交换性。在城市景观节点和景观区域之间的交汇地带，通常会存在多种能量的流动、物质循环，以及信息的传递和交融，如人流、物流、车流、信息流等等。我们在进行城市规划和景观设计时，节点和通道的处理就显得尤为重要。因此，节点处的建筑、广告、绿地、广场等设计应该结合景观要求，为各种物态和信息的交流与互换提供多种可能的、互通式和无障碍的联系。 （3）联结性。联结性即是指城市景观要素之间存在一定的联系。一般而言，城市网络主要是通过道路网络来联系的，而景观网络通常和道路的网络有重叠的关系。然而，景观网络并非被动地服从道路网络，我们应该重视生态景观网络在生态恢复、经济发展、社会学等方面的作用。因此，在进行城市规划设计中，景观网络应该与城市道路网络的要求同时考虑，甚至可以比道路网络考虑得要提前一些。 （4）多样性。景观的类型多种多样，包括铁路、公路、街道、河流、山脉、广场、建筑群体、公园、街头绿地等等。它们共同反映了景观的不同类型和不同层次。城市社会是多元化的社会，多元的社会需要多样化的城市景观。不能只是按照少数人的价值观去接受和理解这个城市，否则是不公平的；应该让不同的利益团体、不同的群体各得其所，真正地体现城市景观的多样性。 （5）有序性。事物发展的一般规律都是从小到大、从短到长、从慢到快；从点到线，从线到面、从面到体。在城市建设中，网络发展的次序性与资源有关。尤其是在我国当前资源较为匮乏的条件下，建设的次序性显得尤为重要。我们必须先做最紧急的、最需要的事，也就是最有效的事。 （6）有效性。景观网络质量的高低直接体现在空间格局与景观生态功能两个方面，它可以反映景观网络的有效利用状况。一个成功的城市景观网络可以充分发挥其有效的作用，也就是它能够很好地满足各类人群的需求，可以成功地避免负荷过重或是空闲无用这两种极端状态。 二、景观网络的主要作用 1、城市功能 从城市生命系统看，景观网络有以下几个功能： ①促进新陈代谢。因为城市是个有机体，必须通过螺旋式的、而不是呆板的状态让它循环，城市景观网要起到这样的作用； ②平衡社会生态。从景观网络的层次性出发，根据不同的人口分布及各个阶层不同的需求进行布局，以满足各类人的活动需求； ③协调人与自然。人工的东西过于集中将会形成对自然的破坏和对抗，通过融合与渗透的手法，把生态景观线或面引入，从而缓解这种人工物过于集中而造成的对自然生态的压力与矛盾； ④形成安全格局。通过景观网络中人与动、植物的交流、动、植物之间的交流，形成合理、安全的距离，以维护生态的可持续过程[3]. 2、人本意义 人本意义指的是城市景观网络对人的作用。人本意义不仅体现城市景观网络的创造者，而且还要考虑如何去服务周围的人，包括不同阶层的人，特别是那些易于被忽视的弱势群体。人是平等的，人又是多种多样的，所以景观网络要体现多样性。对景观网络的塑造要考虑使用的方便和宜人的空间尺度。 很多城市花了很多钱去建设大广场、景观大道等形象工程，但景观效果并不理想。这是因为其决策者和设计者没有明白城市景观网络中的关键点在哪里，关键的线和面在哪里。城市社会由多样化的人组成：有富人，有穷人；有受过良好教育的人，也有没受过教育的人；有不同的人种、不同的年龄。这种多样化要求我们在景观规划中满足各种不同社会地位、不同年龄结构和知识结构的人的需求[3]. 3、审美价值 城市景观网络的构建不仅要考虑景观的空间格局和其生态功能，作为可以被人直接感知的网络空间形态，还要考虑其审美价值。景观网络的设计应符合形式美的基本法则，即遵守节奏与韵律、统一与变化、对比与微差、均衡与稳定、比例与尺度等[4]. （1）节奏与韵律。由相同的元素或几种元素合成一个单元，再像细胞一样不断叠加生长，形成不同层次的城市景观网络，这也包含了很多审美的意义。例如，澳门市政厅前广场铺地，具有强烈的节奏韵律感，不断地重复、不断地叠加与生长，具有网络的意义。广西少数民族村庄的民居，具有相同的建筑形式，如吊脚楼，运用了相同的建筑符号。 （2）均衡与稳定。城市景观网络的各种要素之间的排列与组合，须讲究各种要素比例的均衡与稳定。为了避免呆板，时常除了均匀、规律、对称等形式外，还有渐变、起伏、交错和非对称的处理，追求静态与动态的结合，讲究动态的平衡与稳定。 （3）对比与微差。在城市的景观塑造过程中，对轴线、走廊、节点、标志、景区等景观元素的塑造，一般都会注重虚实的对比或阴阳的对比与和谐。有时运用均质中突然产生变异的景观处理手法，能给人万绿丛中一点红、耳目一新和相得益彰的美感。 （4）尺度与比例。小尺度的景观给人亲切感，人们易于亲近和易于把握，如中国古典园林中就有很多这样的造园要素，诸如假山、水池、凉亭、长廊、小桥和盆景等。大尺度的景观易给人开阔、雄伟、磅礴的气势，如大江大河、人造大地景观等等。不同的比例和尺度会给人不同的感官刺激和美的感受。 （5）理性与浪漫。理性与浪漫体现的恰恰是中西方文化的差异。东方文化是感性而含蓄的，就审美价值而言，追求自由、曲折，强调曲径通幽和步移景异的效果。而西方文化是理性且裸露的，它追求规则、直率和一览无余的效果，如意大利的台地园和法国的几何园。 三、景观设计的网络思维方法 网不同于单调的线，它是由众多的线纵横交织构造起来的，因此呈现出丰富、生动和复杂的格局。既然城市景观具有网络特征，景观规划设计师在景观设计中的思维就不应该是直线式的或单向式的，而应该具备有网状结构式的网络思维。所谓“网络思维”包含以下一些特征。 1、多元互动 多元互动体现的是一种多元的价值观。现在投资主体出现多元化的趋势，投资商、企业、老百姓以及不同利益团体的意见都要充分地反映和体现，而且这也应该受到法律的保护。如城市规划的“公众参与”就是城市规划历史上的最大变革，也是城市规划摒弃精英思想，逐渐走向制度化、走向成熟的标志。 这是历史发展的趋势。 2、系统综合 景观设计者的思维方式必须是系统综合的。这就要求我们在景观设计中自觉地把各种“景观要素”作为一个系统，每一个系统都是一个网络；而系统与它所处的环境又构成更高一级的系统，即组成更大的网络。在景观规划设计中，我们应该善于运用系统思维，分出层次、重点和次序。 3、动态思维 随着城市社会的进步和信息化时代的到来，不同区域、不同职业、不同社会地位的人们之间的交往越来越多，思想和文化价值观呈现出多元化和碰撞频繁的趋势，影响景观规划设计的价值观的变化也在加快。因此，我们需要具有“时空转换”、“步移景异”、“时过境迁”的时空动态思维，敏锐地发现和及时抓住城市景观中的新现象和新征兆，敢于创新，以促进城市景观网络的形成和完善。 四、当前城市景观设计和实施中的某些弊端 从网络的视角来观察城市景观问题，可以发现存在的一些弊端。 （1）网络的联结性减弱。网络的联结性影响到网络的整体综合效能的发挥。一些城市的景观大道单纯为汽车交通服务，其宽阔的非人尺度的车行道、中心绿化带和过快的车行速度给人行交通带来很大的不便，隔断了街道两侧居民的生活联系，割裂了城市，使城市的某些部分呈现出“孤岛”的效应。 （2）网络的均匀性破坏。景观网络均匀性遭到破坏主要表现为景观要素在地域上分布不均，特别是供人们休闲的城市绿地和广场数量不够，使城市各部分的居民不能平等享受公共空间和良好的景观。 （3）网络的层次性不够。一些城市往往热衷于“城市形象工程”的景观大道和大广场，为了突出个别市级景观大走廊、城市广场，而忽视更多的、更适宜人们日常使用的街头小绿地和小游园、小广场等。 （4）网络的多样性降低。很多城市大到整个城市风貌，小到居住小区景观，单调、雷同，缺乏多样性。这种情况往往导致人们感到心灵空虚，生活乏味。 （5）网络的弹性丧失。网络弹性的丧失主要体现于景观走廊弹性的丧失，突出表现在对城市水系的功能和景观价值的无知。例如，在河道整治“美化”过程中，走入了“八化”的误区： ①硬化，即以混凝土代土，减少生物多样性； ②桶化，即高坝围合，阻隔景观通道； ③直化，即裁弯取直，破坏自然遗存； ④简化，即砍树削坡，消除视觉弹性； ⑤非化，即挖沙取石，损害自然面貌； ⑥紧化，即空间压迫，挤占活动场所； ⑦盖化，即变明为暗，隔绝人水联系； ⑧污化，即排放“三废”，形成感官污染。城市景观中一旦出现了类似“八化”做法后，便使城市景观网络丧失弹性，失去其生态平衡和良性循环的功能。结果使空气调节能力不断下降，城市热岛效应愈加明显，生物的新陈代谢难以为继，景观的审美价值也受到影响，最终必然导致城市整体环境不断恶化和难以恢复[3]. 城市景观规划师只有具备了网络的思维方法，才能更好地理解城市景观的网络特征，才能创造出联结性强、均匀性高、层次性丰富、弹性强、样式多、并可以持续发展和不断完善的城市景观网络，形成丰富而富有活力的城市景观空间。 景观规划设计论文:立交绿地景观规划设计论文 摘要：作为一个城市的入口，互通景观往往也成为评价一个城市的标志，所以互通景观设计应该在注意安全性的同时也要注意它的观赏性。互通立交绿地景观有别于一般住宅景观和园林景观，最大特点就是由于车速较快，视线变化较快，因此互通区域景观应采用大色块、大面积景观，不易设计过于琐碎。互通景观设计以视觉诱导为前提，使景观不仅观赏性较高还能起到保护车行安全以及提示司机的作用。本文以洛阳市瀍河互通景观为例进行阐述、分析。 关键词：视觉诱导；门户景观；生态景观；乡土树；蒸发池 1场地分析与设计原则 1.1根据城市特点进行设计定位。通过调研分析，洛阳作为“现代国际旅游城市”，其交通不仅是城市运转的载体、支撑城市结构的骨架，同时又是连接旅游供需的重要桥梁。每年四月花开洛阳，世界各地的人蜂拥而至洛阳城时，交通则成为判定一个城市能否与世界接轨的重要标志。拟建项目连接着洛阳市区及白马寺、关林等重要景区，是重要交通枢纽，因此在设计时致力于把瀍河互通及周边景观打造成为进入洛阳区域的标志及门户。1.2设计目标。作为洛阳的门户，瀍河互通景观要具有鲜明的导向性和标识性，将景观作为文化的载体，把从河洛文化中提炼的元素作为贯穿整个设计的主题。1.3基地分析。现场互通绿化区域分为A、B、C、D四块，现场地形基本都是低凹洼地，为互通施工取土区域（如图1）。A区域：现有少量植物，生长杂乱，需要清理。B区域：高低错落，有较多建筑垃圾。C区域：为裸露土表，适合植物种植。D区域：有较多施工垃圾，清理后才可以满足种植条件。图1通过对周边场地的分析发现，瀍河互通周边的河洛古镇、收费站以及管理中心都为仿古建筑。因此，此处的互通景观设计应与周边建筑相呼应，设计风格一致，采用新中式景观，简单、大方。1.4设计原则。（1）经济性原则：充分利用场地条件，减少投入，除核心景观外，其他景观尽量使用乡土植物，减少后期维护成本。（2）安全性原则：在注重景观整体观赏效果的同时，考虑互通区苗木高度，避免植物过高带来安全问题。（3）生态性原则：充分考虑互通景观的可持续发展，遵循人与自然的协调原则，创造出环境优美、物种丰富的绿色道路景观。（4）文化性原则：在设计中将景观作为文化的载体，把从文化中提炼的元素作为设计的主题。（5）审美性原则：整体运用大色块对比，强调整体性，形成舒展、开敞、明快的栽植风格。从洛阳众多文化元素中提取丝绸之路中的“路”；唐三彩的“色”——以黄、绿、白为基本釉色；花开洛阳中的“牡丹”为设计的主题，用艺术的手法进行再创作。首先，以“丝路”的形状，作为贯穿设计的图案，周边辅以牡丹纹样，既寓意通过现代的“丝绸之路”让洛阳文化传播海内外，又有“花开洛阳，繁荣昌盛”之意。在设计中将景观作为文化的载体，把从文化中提炼的“路”“色”“牡丹”等元素作为整个设计的主题。 2景观设计以行人的视线为依托 当车行视线较低时能看到周围较多的景观，在视线较低的地方应该设计一些相对精细的景观，如丛植、对植、孤植景观。车行视线较高时则只能看到树冠，因此我们对视线进行分析，得出以下结论：如图2，我们以4、5两点为例进行分析，同样的景观配置下，4点可以感受到地面的绿植，但是5点的视线只能看到一些乔木。根据这几个点的标高，我们可以看出2、4、7几个点车行视线比较好，在设计时可搭配较多低矮花灌木，可以在这个地方设计一些较为细致的景观；而在车行视线相对较差的1、3、5、6、8处则以乔木为主（如图2）。2.1门户景观与生态景观。根据视线分析，我们在规划互通景观时提出两部分：互通门户景观、生态景观。门户景观在设计时，力求植物搭配错落有致，层次分明，充分考虑四季变化，耐烟尘，植物大色块种植，突出洛阳特色，体现文化内涵。而生态景观形成林带及近自然型生态群落。瀍河互通门户景观灌木以牡丹、金森女贞、冬青、红叶石楠为主成片种植，组成牡丹纹样，突出洛阳的特色。乔木则采用常绿小乔木与开花小乔木穿插配置，通过植物乔灌草的合理搭配，以及植物季相色彩变化，营造出简洁、明快、层次丰富的门户景观效果。生态景观采用自然群落的搭配形式，以常绿乔木为背景，观花类小乔木为点缀，形成林带及近自然型生态群落。2.2生态景观以乡土树种为基础。由于生态景观一般都比较靠后，作为背景树。因此，在设计时，可以选择当地树种，如重阳木、栾树、白蜡、银杏等。这样便于以后的绿化管理，同时也节省后期的灌溉成本。2.3地形设计。经适当地形改造，一方面便于雨水集中收集，另一方面也利于绿化植物生长，便于造景，消除过高林冠线。在绿化设计时，也考虑了地形对植物选择的影响。结合现场地形以0.5％到0.6％的坡度、坡向四周排水沟，低洼处利用现场地形设计留有蒸发池（如图3）。在暴雨时有利于把道路上的水排入蒸发池内，缺水时期也可以用蒸发池的水进行灌溉，这样既节约了灌溉成本，又能形成一定的小气候。 3结语 在设计互通景观时，我们应该充分考虑景观的视觉诱导设计，这样不仅设计出富有文化底蕴的互通设计，而且能更加安全地引导车流。同时，要充分考虑互通景观有别于园林、住宅小区景观的特点，设计出符合人们视觉变化以及更便于后期维护的景观。 作者:王贝贝 单位:驻马店农业学校 景观规划设计论文:浅谈公园景观规划设计 1公园景观规划实例 公园景观规划主要是体现公园的品质与舒适度，并强调自然生态。主要设计要求是力在打造高端、舒适、自然的公园；在设计中运用简洁现代的设计手法与周边环境相呼应，以流畅对称的线性肌理营造富于变化的活动空间。为人们的生活带去便利及享受。本公园所处地理位置位于准东经济技术开发区红玫瑰公园位于五彩大道以南，月湖街以北，火烧山路以东，卡拉麦里大道以西。规划用地范围长约370米、宽约320米，用地总面积107308.18平方米，约160亩。 1.1设计目标 红玫瑰公园将“城市森林”理念融入设计，建造出一个能够让城市居民拥有满意的景观布局、活动空间，将自然还原到城市中。打造新疆享誉盛名的独特特征、主题空间、功能布局。在规划设计中采用现代和自然结合的设计方法，以及各种景观材料使该项目能与周围的环境相融合。“可持续发展”：基于可持续发展的理论，通过一些新的技术，即无线网络技术、太阳能电池、甚至是自动灌溉和照明系统以及低成本的养护等，来建造一个可持续发展的绿色景观。 1.2设计理念 人们崇尚“和谐”“都市生活”“自然”“积极的生活”；本次设计理念“城市森林”通过现代的景观设计手法，保持与周边环境相呼应的风格。将自然森林的感觉通过巧妙的设计让城市与自然达到和谐，同时提供给城市居民一个积极的绿色休闲空间，让他们在环境中感受生活、享受生活。 1.3表现手法 1.3.1艺术与思想表现的设计 在艺术与思想表现的设计上，主要以简约概括的现代手法，在一些细小的细节上要用精细的工笔手法小心翼翼的刻画，这样用形式美体现出思想性和精神面貌，体现出优雅的文化特色和绚丽的装饰效果，突显出了景观规划的装饰性观赏性和时代性的特点。 1.3.2环境绿化设计 在设计规划时，要以生态建设为核心，设计出符合如今群体对高生活的品质和审美的节奏感，在设计手法上主要是侧重竖向的绿化手法，其特点是，开阔。简练的划分手法处理。 1.3.3公园小品设计 在充分满足其使用功能的作用下，还可以达到景观装饰的效果，这就是小品设计以功能和景观兼容的目的。 2公园分区与景点 2.1公园分区 整个公园共分为五个区：①中心广场交流区（以集会、表演功能为主），体现广场的实用性。②规则种植区③公园的水体区，在此区域音乐喷泉为公园增添了生机。④休闲文化交流区⑤公园停车场区,极大的满足到职工之家及展览馆参观的人们的泊车。 2.2主要景点规划 公园共分为三个景区：北入口广场、中心演艺区、休闲文化园。 2.2.1北入口广场 由主入口进入广场，首先进入视野的是长120米，宽86米的一条世纪大道。世纪大道中间是高1.2米的楔形绿化及中心喷泉，整齐的树阵座椅供人们休憩。世纪大道两侧为两块绿化园林休憩地，草地上以大面积方整的草花堆栽，鲜艳夺目，寓意在大发展的同时保护生态，人与环境相融合;有座椅、喷泉为广场增添了生机。整体寓意主要是迎着西部大开发的东风，准东人民意气风发地走在世纪大道上，周围绿草如茵，鲜花簇拥，准东经济技术开发区一定会跟着国家改革的脚步繁荣昌盛。世纪大道两侧装饰景观灯，给晚间公园营造出亮丽的世纪之道，如图一。 2.2.2中心演艺区 圆形和椭圆形铺装广场为准东居民在夏季提供舞蹈场所，让人们在这里翩翩起舞；在冬季旱喷广场结冰，可以让人们在这里尽情滑冰。圆形广场周围高低错落的花卉在这里盛开，九月红玫瑰的香气扑面而来。六盏特色景观灯围绕圆形广场也为公园增添色彩。 2.2.3休闲文化交流园 休闲文化交流园位于入口北广场东西两侧，人们在休闲活动过程中了解、鉴赏、体验名俗文化。这里为人们提供墨宝、晨练、太极、游乐等场地。景观亭为人们提供了休憩的场地。左右两侧硬化设计浮雕文化景墙，以准东石油开发做为一个浮雕文化墙，既是一个造景手法，同时也尽可能展现其准东的历史、文化、艺术等诸多方面所取得的成就，用浮雕的形式来表现，六个体量宽6米，高2.5的浮雕墙展现在左右两个休闲绿化区中。 3公园的植物规划配置 3.1植物配置植物分别以观花、观叶、观形为主，有以下分类：3.2.1乔木：侧柏、龙柏、樟子松、榆树、馒头柳、红皮云杉、白蜡等3.2.2灌木：榆叶梅、珍珠悔、红叶李、红瑞木、连翘、毛樱桃、小叶黄杨、紫叶小檗、忍冬、卫矛、丁香等3.2.3果树：沙枣、山桃、山楂、李子、杏树、苹果等3.2.4花卉：月季、美人焦、大理花、雏菊、石竹、鸢尾、芍药等 4公园灯光照明规划 在广场各处分别布置各类景观照明灯，既有装饰效果，同时又满足夜间照明之用，各处草地上皆置以草坪灯，在中心演艺广场、文化交流区等重要景观部位，分别设置投射灯，增强夜间效果。结束语：公园做为现代都市人们生活的一个活动空间，在进行规划设计时必须考虑其舒适度、公共性、开放性和实用性等诸多属性，同时体现以人为本的理念。另外遵循公园设计因素，把环境，功能性，和景观价值都考虑进去，创造出人们所向往需求的休闲、集会、学习交流的公园，不断规划设计出各式各样“以人为本”的充满现代气息和时代感的公园。 作者:张立霞 单位:新疆建筑科学研究院（有限责任公司） 景观规划设计论文:植物景观规划设计论文 1植物景观规划设计的主要特点 1.1以自然为主，减少人工痕迹 植物景观规划设计其主旨就是尽量以自然为主，减少人工雕琢的痕迹，让植物自由生长，然后根据植物的特点进行利用加工规划，并设计出最适合的植物景观，尽量不去破坏植物间原有的特色。杭州西湖园林的规划设计就是根据植物之间的特点，结合植物自身的生活习性以及身边环境的特点，保存植物原有的生长特性，有针对性地进行规划设计，将山水树木灵活地结合在一起，有效减少了人工雕琢的痕迹，从而让杭州西湖拥有了很好的自然景观，也让杭州西湖的植物景观规划设计得十分完美。 1.2景观特色明显 植物景观规划设计必须要有独有的特色，每个植物景观的规划都要有鲜明的特点，可以让观赏的人们清晰地知晓此景观的寓意，并且能够很好地带动观赏人进入意境，进而舒缓身心。杭州西湖中这类植物景观设计就很有特色。像曲院风荷花园、花港观鱼公园等等，每个景观都有独特的景观特色，而且十分的鲜明，很容易让观赏的人们感受到景观的寓意及特点。杭州西湖的曲院风荷公园就是通过连绵不断的荷叶，远远看去就像与天接壤一样，在荷花盛开的时节，让人眼中全是优美的荷花，整个曲院风荷公园就是以荷花为主，简单地人工辅助一些绿色草坪，最大化地将景观的特点呈现出来，从而让观赏的人们感受到景观独特的魅力。 1.3植物间的特点 在植物景观规划设计时，要尽量利用植物间的特点不同，来设计景观的特色，利用植物生长特点不同进行景观针对性设计，对于空旷的景观地点，多多利用高大成林的树木来更好地映衬景观的大气，有些景观比较紧凑，就尽量使用密集生长型的植物进行装饰，从而更好地将景观呈现出来。 1.4颜色搭配合理 在植物景观规划设计时，要考虑到植物间色彩的搭配合理，并要充分考虑气候变化对植物色彩及植物生长特性的影响。不同的植物在不同的气候时期，呈现的颜色是不同的。要尽量设计出景观四季颜色都要保持鲜明，像杭州西湖的曲院风荷公园，大量利用荷花的同时，还注重草坪的种植与养护，可以在荷花凋零的季节，依然使此景观的颜色不至于枯燥，还能够保有一丝绿意，充分保持了景观的游览性与观赏性。同时，在同一季节，也要保证一个景观内的颜色搭配要合理，各植物间的颜色不要过于统一，这样很容易让观赏者出现视觉疲劳，要合理地搭配植物色彩，呈现景观应有的特色，吸引观赏者的眼球。 2植物景观规划设计的发展方向 2.1丰富植物的种类 现如今，我国在植物景观规划设计上植物种类较少，各地景观的植物景观规划经常会出现一些重合的地方，这就使得各地的景观缺乏特色，从而让观赏者失去欣赏的意愿。如杭州西湖的景观设计，就只是大量利用了当地的一些植物进行设计，而没有去丰富植物种类，使得一些景观过于类似，出现审美疲劳，因此，在对植物景观规划设计时，要尽量去丰富植物种类。 2.2区域特色 在我国的植物景观规划设计中，每个区域都要保持自己本区域的特点，以此来规划设计植物景观，以更好地区别于其他区域的植物景观。像杭州西湖植物景观设计时，就充分利用起当地的植物特性，以及其独有的特点来设计景观，从而更好地凸显了杭州西湖植物景观的特点。 2.3提升设计新意 在进行植物景观规划设计时，要尽量去提升设计的新意，不断去创造出更好的设计理念，从而将植物景观规划设计做得越来越好。而杭州西湖植物景观的设计，也是经过了许多设计工作者的不断创新与研究，从而将杭州西湖打造成了具有独特魅力的园林景观。 3结论 综上所述，通过对杭州西湖园林景观的分析，清醒地看到，现如今我国在植物景观规划设计时需要进行更多的特色设计，并且更好地去利用植物间的特点，不断地丰富植物景观中的植物种类，使植物景观规划设计越做越好。这不仅能够很好地改善生态环境，还能很好地改善人们的身心健康，缓解精神疲劳。 作者:廖哲峰 单位:葛洲坝(上海)房地产开发有限公司 景观规划设计论文:水利风景区景观规划设计思考 1项目概况 另外坝后区域整体交通路网设施不合理，余留地形土方杂乱，景观设施匮乏，难以达到生态风景旅游的目的。右坝肩功能空间难以体现本土文化特色气息。 2王圪堵水利风景区规划设计 2.1规划原则 2.1.1统筹兼顾，整体规划 在规划过程中应当做到对景区进行总体分析，考虑景区的近期、中期、长期的目标，把握各种有关因素，统筹兼顾。从景观规划的角度对景区进行总体规划，综合分析景区的各种景观资源，划定景观的布局[1]。 2.1.2以人为本，因地制宜 王圪堵水利风景区的建设不仅提升陕北水资源容量，同时也作为旅游观光场所。景区的景观规划设计应当以人为本，充分考虑人们的心理需求，满足人们的观赏和参与需要，因地制宜地安排不同的景观，充分利用地形地貌，巧妙地安排相应的建筑、广场、小品等，使景观呈现多样化；种植乡土植物，并进行自然式的配置，营造良好、生态的植物群落。[1] 2.2以大坝为核心的王圪堵水利风景区景观设计 陕北榆林地处戈壁沙漠之上，干旱少雨，王圪堵水利风景区规划力求结合陕北毛乌素沙漠地域的自然资源优势，以大坝为中心采用丰富多彩的植物群落，搭建水陆交融的绿色构架。同时依托水库附近的无定河湿地、古长城遗址、臭柏自然保护区以及丰富的沙生植物等旅游资源，统筹考虑，形成以王圪堵水利风景区为主体的综合性陕北地区城市后花园。设计中通过把大坝上游水面与大坝下游花田、花海与湿地有机结合，提高了水库资源的综合利用价值。同时还可以把水利工程与水利旅游资源高度契合下的壮丽大坝展现给四面八方的游客，树立陕北水利风景区的新品牌，打造出具有鲜明地域特色和可识别性的水利风景区。规划范围为坝址区征地范围内的右坝肩平台、坝体下游坝后区域及左坝肩平台，共计面积约614亩。 2.2.1坝后景观设计 坝后区域是以大坝反滤体开阔区域的湿地设计、坝后电站、泄洪洞明渠和溢洪道建筑物之间空留的绿地设计。坝后景观可定位为花田花海区、科普教育区、坝后湿地区。花田花海区位于溢洪道与坝体之间，以植物种植设计为主。通过设计不同时令，不同种类的观赏类灌木及地被，形成一片流动的景观色带。为更好的增进游客的体验观赏，花海之中布设休闲景观步道，沿途设计景观观赏平台，供给游客观赏休憩活动。科普教育区位于坝后电站与坝后反滤排水渠之间，利用不同的景观设施小品，为游客提供不同的水文化学习与探索体验。陕北自古就是民族融合的“绳结区域”，并形成了以秦汉文化为主体，融合了北方草原文化等少数民族文化的独特文化个性，“畜牧为天下饶”，为还原这种古牧人文特色，故位于电厂路西侧的绿地，布置设计数十个大小不一的特色蒙古包，搭配塞上独有的畜牧植被景观，并在其间点缀数组牧畜景观小品，使整个科普教育区域更加生动。坝后湿地区是坝后景观设计的亮点，由于坝体施工完成后，坝后返滤水位较高，自然的形成上百平米清澈的水域，因此景观设计合理利用水域资源，在保证不影响坝体稳定性的情况下，扩大坝后返滤体水域面积，并设置水深0.5m~1m之间的坝后湿地体验区，并在水面之上布置生态防腐木步道及景观亭等，另外根据原有地势地貌，湿地中间设置生态小岛，岛上设置环形交通步道，区域划分为生态观鸟区及沙滩休憩区，另外水域搭配不同时令的浅水植物、浮水植物及沉水植物等，生态中心岛及其他微地形上搭配栽植不同的乔木、灌木、地被等，目的为游人提供一个学习自然生态湿地系统的场所，更是重新改善了坝后整体生态环境，提高坝后风景资源标准。 2.2.2右坝肩景观设计 右坝肩区域主要以库区管理站为主的办公区绿化及坝址区入口空间。右坝肩景观设计旨在彰显坝址区主入口景观特色及宣传水利文化教育为主，因此设计首先结合原有办公楼，在其西侧新建一座水文化展览馆，同时利用展览馆与西侧道路之间的空间，创建一个符合迎宾主题的入口广场，在广场南北两侧分别列植高大乔木，种植落叶国槐与常绿雪松丰富景观空间层次，广场正中间设置一处景观喷泉形成流动的水景，同时广场铺装融合水文化元素的特色砖雕铺设，使整个广场更加赋予人文特色，同时对坝头两侧绿地进行景观绿化及增设游人休憩设置，方便游客对库区景观游览观光。为更好的加强对库区综合管理，右坝肩坝头新设立一座石牌坊，增设标识字体，使景观空间上也显得具有文化气息。 2.2.3左坝肩景观设计 左坝肩的地势较为平坦，区域主要是以高程1054m及1079m平台上观光游览的景观设计。在左坝肩1054平台设置百人码头，为游客提供一个对库区水域风光观赏、游览的入口平台节点，同时增设对水域无污染的水上游乐设施，在保证库区安全生产的同时，也能够为后期旅游开发提供一大景观亮点。1079m平台是整个坝址区地势最高的地方，设计对原有的地形地貌进行梳理平整，于坝头1054m平台布置8m宽踏步拾级而上，两侧附以石材栏杆，直至1079m平台中心广场，仿佛对坝体的整体延伸；中心广场面积约合3500m2，以中轴对称的布置方式设计，位于广场中心新建一座高达26m的观光塔，使其不仅能够成为游客俯览整个库区的绝佳位置，同时也要成为整个坝址区地标性建筑物，另外广场两侧列植高大乔木，配置坐凳使游客更好的休憩活动，考虑长远开发利用，前期布设交通路网及观光停车场，其他附属绿地也栽植乡土经济树种，在形成观光交流活动空间的同时，也打造一处具有乡土民俗文化的景观空间。 3思考与建议 3.1水利风景区景观规划应与水利工程规划同步进行 当前的规划设计工作往往采用后置式开发模式，大多数水利风景区的规划建设尚没有纳入水利工程整体规划建设之中，这两个阶段建设的脱节，不利于水利风景区的可持续发展。如果两者不能统一起来，前期工程建设不能为后期的旅游设施所利用，势必增加水利风景区建设的困难，造成投入资金的增加，提高了水利风景区的建设成本。再如，水利工程主要考虑工程的安全性、经济性和生态保护性等因素，而对景区所要求的景观可观赏性、环境协调性、设施舒适性、人性化要求等因素考虑较少，限制了水利风景区的规划发展空间。故风景区景观规划应与水利工程规划同步进行。 3.2充分认识并重视突出大坝可识别性的必要性 大坝以其大体量、大跨度的视觉震撼及其所在的特殊地理位置，极易成为自然环境中的地标。作为一个景观符号，它是人与自然相互关系在大地上的烙印。大坝又可以成为识别水库型水利风景区的重要景观资源和窗口，故突出大坝的可识别性乃是十分必要的。当今以大坝为中心发展水库型水利风景区，已经成为现代枢纽工程实践民生水利新理念的切入点。外的胡佛大坝、葛兰峡谷大坝及韦尔扎斯大坝风景区等，旨在使大坝成为水利风景区而不同于风景名胜区的标志。 3.3设计必须契合传统水利向现代水利转变的需要 在大坝建设过程中被破坏的生态环境如何修复和保护，是当前水利风景区规划设计中首先要思考的一个重要问题。现代水利必须从工程水利向生态水利转变。现代水利工程的建设，在注重功能导向的同时，更应重视工程区域的环境建设，重视乡土人文、艺术品味及自然环境与诸景观之间的协调关系。这也是传统水利向现代水利转变必须遵循的可持续发展原则。王圪堵水利风景区规划设计契合现代水利工程设计理念，首先突出以人为本、重在保护的原则，以大坝为核心，对大坝周围环境及其流域的生态系统进行妥善的保护。景区规划设计中尽可能保持原有地形地貌，增加山体护坡表皮绿化，既绿化美化环境，又减少了滑坡几率；尽可能利用再生原料制成的材料；尽可能将场地的材料循环利用，最大限度地发挥本土材料的潜力，保留地域乡土景观元素。同时多方面坚持统筹兼顾与可持续发展的原则，充分考虑完善各类相应的管理和服务功能，为现代水利多种经营创造新的发展模式和经济增长点。 3.4竭力让大坝成为人与自然和谐相处的展示平台 大坝是人类改造与适应自然的结果，是展示人类文明的窗口，集中展示了人类治水的智慧、思想、技术水平和工程能力。王圪堵景区规划旨在积极整合旅游文化资源，以水资源保护和水文化传播为根本，力求挖掘周边区域浓厚的历史文化风俗，以大坝、枢纽为核心，规划设计了左坝肩观光区、坝后湿地体验区、右坝肩水文化科普区，力图打造一个集水利生态、休闲养生、游览观光、水上游乐、科普教育等综合功能为一体的水利风景区，让大坝成为人与自然和谐相处的展示平台。 4结论 王圪堵水利风景区的景观设计，坚持将大坝作为核心标识，把水文化建设融入水利建设发展之中，注重从景观资源的角度反思人与自然的关系，积极引导社会建立人水和谐的生产生活方式。设计中将陕北文化元素、沙漠景观元素一并融入水利风景区规划建设中，既提升了水利风景区的精神内涵和文化品味，又展现出了现代治水兴水的文化魅力，被誉为库坝区景观设计理念的新进步。 作者:齐宝玉 单位:陕西省水利电力勘测设计研究院 景观规划设计论文:可持续发展战略下景观规划设计分析 摘要:要实现可持续发展的大尺度景观规划，要注意景观设计要素，还要对当地的自然景观进行实际的利用和考察。依据三位一体的景观设计原则，结合景观设计的方法，将设计构思体现在图纸上，让图纸设计更加合理科学，从而为城市化可持续发展建设的实现提供可能。 关键词:持续发展战略；大尺度；景观规划 景观规划作为体现当地城市的历史、经济、文化的载体，能够很好地反映出在多个元素共同作用下人文精神与自然环境的一些产物相结合而创造出更加符合人们美观享受的事物。景观规划科学合理地运用一些设计理念，通过艺术的形式来表现出来。景观规划是一个城市生态建设的必备产物，也能很好地反映这个城市建设的完善性，能够体现这个城市中自然环境的质量和人文情怀的浓厚程度。 1可持续发展战略、城市规划及区域规划 可持续的发展战略就是将现有的事物进行一个有效的保持，让其能够在以后的发展中一直存在下去,并且在一定基础上将该种事物进行发展，让其能够提高利用率。城市规划就是对未来城市建设进行一些设计规划,并且进行一些合理的布局设置，是未来发展蓝图，也是现阶段城市管理的一个大的方面。区域规划是针对某一地区进行一定范围内的开发和建设设计，是城市规划的一小部分，是组成城市规划的组成成分，并且能够为城市建设的开发提供一定的有利条件和基础[1]。 2区域规划、城市规划及景观规划相结合的景观规划 景观规划对于城市的生态建设和发展的规模有着深远的影响意义，而将区域规划、城市规划以及景观规划进行结合，能够很高程度地将城市的生态建设发展得更好。城市的生态建设正在不断地扩建中，比如园林绿化建设、土地开发等，因此大尺度的景观规划上通过实现景观规划中自带的一些自然属性和景观现状管理的分析，能够将某一区域内的景观进行合理的搭配设置，从而创造出一个具有整体性的建设，促进了城市规划建设的展开。这样能够为人们创造出更加舒心、愉悦的生活氛围,让人们生活在一个富有追求、充满活力的城市中。大尺度的景观规划也是将景观规划、城市规划与区域规划结合所想要追求和实现的最初目标和战略思想。 3三位一体论的景观规划原则 首先，坚持“以人为本”的原则。在进行三位一体的城市规划时，设计城市空间建设理念应当从人民群众的需求出发，根据人民群众的要求来进行城市的设计，比如针对幼儿、青少年、老年人的活动要求来实现他们的活动空间上的追求，让人们的生活能够更加丰富且充满愉悦。其次,根据自然景观进行城市规划的景观设计。人们生活的环境就是在一个大的自然圈内，人们依靠自然环境所提供的地理资源、绿色植被资源等来让城市生态建设得以强化和深入。因此能够与自然和谐相处来进行城市的发展计划是很有必要的，在一定程度上自然环境能够为城市建设提供可持续发展战略的实施地。最后，景观规划的原则依靠历史的发展和统一多变元素的相互结合来进行城市的规划改造。城市的建设都是在历史的发展上来进行的，城市建设缺少不了的就是让环境艺术步入到人们的视野，建设出一个具有文化底蕴和艺术魅力的城市景观[2]。 4三位一体论的景观规划的方法分析 4.1微观层面的景观规划方法 在景观设计中首先要对所要进行改造的区域进行一个设计构思，设计构思的内容包括如何更加合理地利用土地资源，将人与健康进行联系，从而实现可持续发展的战略思想。构思时首先应当考虑当地生态环境因素，设计出符合使用者设想的空间场所。在构思之后就要进行构图的设计了，将自己的想法转换在图纸上，在这个时候就应当注意将人与环境结合的方式来进行构图，在造园构景上可以选择运用多种方式来突出自然环境的优美，从而形成一种人与人、人与自然和谐相处的氛围。在景观设计中要运用对景和借景的手法。所谓对景就是让景观呈现出一个对称的状态和形式，这样的景观能够起到一个主导整体的作用。对景是能够最突出表现的一个景观，人们往往首先注意到的就是正对景，比如在道路尽头的亭子或者是道路上的一个明显建筑物。借景是通过借用当地的一些街道景观对景色进行拓展式的延伸。这种借景手法可以给人一种联想空间,能够让人放松心情。微观层面的景观设计也应当加入一些引导示意的物品，比如通过一些有规律的树木种植或者是有文字说明的指示牌来引导,这样就给人一种好奇与探究的欲望。 4.2中观层面的景观规划方法 中观层面的景观规划首先要注意尺度问题,将城市各要素进行联系形成一个尺度关系，让景观呈现出一个规则的形态。比如在建设广场时，让广场的主体形态成一个长方形或者是椭圆形,这样就有利于施工人员铺设和加工。注意一些景观的色彩搭配问题，比如在北京故宫的建设色彩搭配多为黄色和红色，这些都是与皇家有关的颜色,不但能够体现出统治者的威严，还能够通过黄瓦红墙来形成一种视觉上的对比，能够给人一种庄严的环境氛围。色彩的处理能够在很大的程度上将景观有机地统一起来。在景观设计中应注意进行标志建筑物的设计，比如上海的东方明珠塔等。这些景观都在城市建设中起到一个标志的作用，不但成为城市的名片，还能够给人一种回忆感和追求感。 4.3宏观层面的景观规划方法 宏观层面的景观规划首先进行区域问卷调查，然后进行分析，对于区域的经济和社会现状、旅游景观特色有一个整体的把握。这样才能够为接下来的合理布局提供一些可以借鉴的地方。景观的构思要有形象定位，这样才能够表现出区域所追求的发展目标、价值观念和人文精神。在景观规划的构建中应当将空间分成不同的体系，让空间形成一种点、线、面的组成，并且通过合理的布局形成不同风格的景观建设。比如，在一些运河、铁路的建设中应当考虑到实际情况中的交通体系。节点设计建造要能给人们一个深刻的印象，让他们能够充分意识到区域的形态，形成初级的记忆。比如，火车站、地铁站口的建设可以通过调查来分析节点。对于一些具有文化价值和历史价值的景观，要保护起来，让传统的历史文化得以延续。将多元素的人文景观进行结合，这样才能够让城市建设看起来更加统一，而且能够带给人们一种不一样的而感受。对建筑的形式进行一定程度的改造和有序的组织建设，能够形成一种对比，给人们一种视觉的享受，让疲劳的人们能够在精神方面得到放松。在区域景观的构造中,将这些方法进行有机的结合，才能够建设出更加统一、系统、独特的主题景观。 作者:陈烽燧 单位:漳州市城市规划设计研究院 景观规划设计论文:园林绿化景观规划设计要点 【摘要】园林景观是城市景观的重要载体，在城市化建设中，园林绿化是一个广受关注的话题，这也给城市园林景观规划设计工作提出了较高的要求。本文结合城市园林绿化景观的作用和特点，就城市园林绿化景观规划设计要点进行了探讨，希望能对城市园林绿化设计工作有所帮助。 【关键词】城市；园林绿化；景观规划设计；要点 城市园林绿化景观是在传统园林与现代园林的基础上、顺应城市需要而进行的城市园林建设和景观设计。在城市园林绿化中，景观规划与设计是其基础环节。当代城市园林绿化要遵循“以人为本”的发展理念，将自然景观、园林特征和城市特质结合到一起，这是由城市园林绿化的定位和作用所决定的，这一点，需要引起我们的重视。 1城市园林绿化景观的作用和特点 1.1城市园林绿化景观的作用 城市是社会发展到一定阶段的产物，是人类物质文化和精神文化精华的汇聚地。园林绿化具有美化、改善城市生态环境，增加城市生活环境的宜居度，提高民众生活质量的作用。确切来说：①城市园林绿化具有改善城市小气候，调节土壤湿度、空气温度、减弱噪音、防风沙等作用。究其原因，城市园林中的绿色植被是有效的空气湿度、温度调节器，它能能借助光合作用和蒸腾作用促进水分和空气循环，为人们创造一个舒适清新的环境。②园林绿化有美化作用。城市园林绿化在空间构建上要遵循一定的规律，它要求设计师能借助不同色彩、质感的植被、亭台、景观营造一个色彩缤纷、富有质感的园林空间，给人以赏心悦目的感觉。这样一来，城市园林景观不仅具有休闲、娱乐和观赏价值，还能满足民众更高层次的精神需求。 1.2城市绿化园林景观的特点 城市绿化景观是自然生态、人工活动相结合的产物，它功能多样，综合性较强。在园林景观设计中，设计师要想将各种因素完美综合起来，必须就地理、地形、园林、水系、城市文化品质等因素进行综合考虑，然后运用美学、生态学、心理学、设计知识进行景观设计，以确保园林景观的完整性、持续性。园林绿化不仅要考虑到各种因素，它在工程建设过程中，还要用到各种材料，由于地域差异、市场环境不稳定，很多时候，许多材料的价格都难以把握。所以，在园林绿化中，有关方一定要考虑到可能会影响园林绿化的成本因素，尽可能降低园林绿化设计和施工成本。此外，园林绿化是一个长期的工程，在园林绿化工程结束后，园林绿化维护与管理也要被提上日程。园林绿化维护与管理工作以植物修剪、施肥、病虫害防治、花卉种植为主，此外还涉及园林景观日常管理和环境保护工作等。在城市绿化园林景观设计中，有关人员、有关单位一定要考虑到园林绿化完工后的养护与管理问题。 2园林绿化景观规划设计要点 2.1以科学的景观设计理念为指导 近年来，全球生态环境保护呼声日益高涨，运用生态理念进行园林景观设计，使园林绿化景观与经济、人类形成和谐共存的关系，是时展的要求。要想使园林绿化景观与经济形成共生共长的关系，园林景观设计师在园林景观设计中必须遵循“以人为本”的生态理念，科学进行园林绿化景观设计。所谓“以人为本”的生态设计理念指设计师在园林绿化景观设计中，要充分考虑公众的实际需求、观景心理，将园林绿化中的自然与人工元素巧妙统一起来，运用生物学、生态学、土壤学、植物学、美学知识营造园林景观类型，科学进行园林绿化景观设计，并确保园区内部景观功能分割明显，布局协调，层次分明。与此同时，做好环境保护工作，降低能耗，为公众打造一个休闲运动的场所。如在小规模的园林景观中，有的亭台地势过高或者地面硬化范围过大，地表绿化存在一定的困难，这时，可以用一些善于攀爬的藤本植物来点缀建筑，填补亭台中上层空间空白，使建筑轮廓和景观布局看起来更有层次感。 2.2做好场地设计，合理设计道路 在园林绿化景观设计中，科学把握场地与周边环境的关系，因地制宜，是现代园林景观设计的基础原则。园林绿化场地指园林所处环境、园林场地所处地形、场地内建筑的性质、体形、基础设施、道路出入口位置等，它是园林景观构思和布局的重点，也是园林设计师在设计中要关注的首要问题。通常来说，在场地设计中，设计师要在总平面图上标注清楚不同的功能分区，功能区的位置和布置形态，景观性质，如哪儿是主要景点，哪儿是休闲区，哪儿是儿童游乐场、停车场等，建筑的高度、层数，哪些树木需要特殊保护，山顶控制标高等。在场地设计中，道路设计是至关重要的一环。园林景观中的道路不但具有往来通行的作用，还具有功能划分、景观美化等作用。许多景观中的道路，或纵横较差，或曲折蜿蜒，常常能给人带来耳目一新的感觉。在道路设计中，设计师首选要明确主干道路的功能，确保通常主景区的道路走向明确，宽度适中，简洁明了。景区环路、辅路设计则具有较大的灵活性，尤其是景区内部的小路，要能触及各个角落。此外，景区内部的小路、辅路，既要根据地形来设计，还要注意其视觉效果，让其能与景观交叉重叠起来，或者融入到景区中去。如竹林景观附近的小路要曲折迂回，流畅自然，以赋予大景观以强大的张力和流动性。 2.3在景观设计中突出植被种植和设计 园林绿化景观设计中或多或少都会出现一些建筑，但是现代园林绿化更多是用绿色植物来造景、衬景。因此，在园林绿化景观设计中，设计师要将植被种植和设计放在首要地位，根据实际需求判断该重视哪些绿色植物，哪种植被的绿化效果更好。绿色植物有成活率高、生长迅速、繁殖容易等特点，许多绿色植被如常绿灌木福建茶、小叶黄杨等四季常绿，季节变化小，是再好不过的景观绿化用品。常用的绿化植被、植物有草坪、灌木、大小乔木、花木等，绿色植被具有两种功能，一是视觉功能，一是非视觉功能。《植物、人和环境品质》一书将绿色植被的功能分的更细，说绿色植被有建筑功能、气候调节功能、美学功能和工程功能。园林景观中的绿色植被设计要注意以下事项：①创新绿化形式，确保绿化效果最大化。如主干道附近要大面积绿化，要打造一道既能隔音又能防尘的天然障碍。车行道绿化要充分考虑行车视距，要适当降低树丛的密度和浓度，以防行人突然穿行时可能导致的刹车不及等问题。②合理把握绿色植在空间和道路上引伸的“度”，使绿色植被与道路、建筑较差渗透、合理布局，以实现理想效果。在植被种植完工后，还要充分考虑土壤、气候、人为因素可能给其带来的危害，做好植被修建、除草、防虫工作。 2.4从细节入手，提高小品设计水平 园林工程是一项具有高度技术性和艺术性的工作，园林绿化中的小品如果皮箱、灯具、喷泉、园椅等，虽然功能单一，但是它们同样会影响园林景观的功能和意境。因此，在园林绿化景观设计中，设计师要从细节入手，做好园林小品设计与布局工作。如在园林路旁、休息区多放置一些园椅子，以供游人休息之用，但是园椅放置数量要综合考虑园林游客人数，不可过多也不可太少。此外，园椅位置布局也有讲究，现代人极为在意个人空间和个人隐私，所以园椅距离不可太近。又如，园林中的果皮箱，要采用环保材料，又要适当考虑其造型，如主景观附近的果皮箱要简洁大气，灌木附近的果皮箱可用木桩、动物造型的果皮箱，以增强景观的协调性。喷泉与灯具的功能各不相同，但是两者的美化作用不可小觑。需要注意的是，园林景观中的喷水系统故障发生率较高，因此在喷泉设计中要做好排水、循环系统控制设计，降低喷水系统发生漏水、灌水事故的可能性。 3结语 综上所述，园林绿化景观规划设计是一项复杂的工作，它涉及面较广，对个体的设计能力有较高的要求。因此，在园林绿化景观规划设计中，设计师要遵循自然生态法则，充分考虑各种自然因素和人为因素，将景观、植被与环境融合起来，科学设计，合理布局，以提高园林绿化景观规划设计水平，为城市生态环境建设作出自己的贡献。 作者:高海明 单位:岑溪市园林管理处 景观规划设计论文:体验型景观规划设计在森林旅游开发中的作用 据国家旅游局公布数据显示，2016年国内旅游总收入达到3.9万亿元，同比上涨14%，森林旅游年接待人数高达12亿人次，充分表明了国内森林旅游的受欢迎程度。甘肃省兰州市顺应市场发展形势，积极开发境内森林资源，打造出徐家山、吐鲁沟等大型国家森林公园，吸引了众多国内外游客。文章首先指出了甘肃省兰州市森林旅游开发的现状，随后在分析景观规划设计发展方向的基础上，提出了基于体验型景观规划设计的森林旅游开发策略。 一、森林旅游发展现状分析 1、森林旅游区同质化现象严重 森林公园或景点在审批通过后，首先需要考虑的就是园区的整体规划问题。在进行景观规划时，一方面要坚持“因地制宜”的原则，充分利用当地原有的自然环境，保持生态景观的原有风貌，凸显地方森林旅游特色；另一方面则要融入“自主创新”理念，在不破坏林区原有生态景观的同时，增添一些现代化的元素或设计。但是在实际的旅游开发和景区规划时，部分设计者盲目借鉴其他地区的成功经验，照搬其他森林旅游景观的设计方法，导致国内景区呈现出严重的同质化现象。在这种情况下，地方森林景观的独特魅力得不到体现，也就很难吸引到更多数量的游客。 2、旅游资源潜力尚未充分挖掘 甘肃省森林资源丰富，野生植物种类繁多，但是由于缺乏科学的设计理念，这些自然资源优势并没有及时转化为经济优势。例如，扎尕那省级森林公园位于迭部县林业总场益哇林场境内，是一座完整的天然“石城”，俗有“阎王殿”之称。山势奇峻、景色优美，犹如一座规模宏大的石头宫殿，是旅游观光的好去处。但由于没有科学系统的进行规划和开发利用，扎尕那省级森林公园的其他旅游资源没有得到充分利用，景区的旅游景点单并没有形成体系化的森林旅游区。 3、森林内部生态环境日益恶化 森林旅游之所以能够吸引众多的游客，主要原因是满足了人们放松身心、拥抱自然的需求。因此，只有保证景区内环境的干净、整洁，才能提高对游客的吸引力。但是森林旅游景区面积广大，每天接待游客数量较多，景区内经常可见游客随手丢弃的垃圾，导致景区内的生态环境遭到严重破坏。而由于管理人员数量有限，因此林区内的保护工作也难以及时开展。随着时间的推移，森林内部生态环境的破坏现象日益严重，甚至导致部分景点失去观赏价值，不利于森林旅游资源的持续开发。 二、森林旅游景观规划设计发展方向 1、从观光型向参与型转变 甘肃省现有的森林公园和旅游景点，大多数是由国有林场或自然保护区转变而来。早期进行森林旅游开发时，工作重点往往集中于对森林本身价值的开发，并没有充分考虑到游客的旅游体验，森林景观设计以观光型的景观为主。观光型景观只能满足游客视觉上的需求，虽然能够使游客欣赏到自然美景，但是并不能让游客全身心的享受自然魅力。因此，必须要转变旅游景观设计思路，从观光型向参与型转变，关注游客的切身体验，调动游客的视觉、听觉、触觉和味觉，真正感受到森林景观所带来的舒适性和轻松感。 2、从人工景观向生态景观转变 现阶段的森林旅游景观设计，主要以人工景观为主，包括景区内的凉亭、建筑等，而自然景观没有得到有效的开发和利用。生态景观设计就是要利用生态学的观点，协调好人与环境、人与动植物、动植物与环境之间的关系，既要实现景区内生态环境的保护，又要体现出生态景观的观赏价值。景观规划设计以尊重自然、保护自然资源、维护自然生态为必备前提，关注生物多样性的保护问题。具体措施有设计生态建筑、恢复地带性植被景观、资源的循环利用等景点项目，通过植物的选择建设引鸟、引蝶等生物景观。 3、从单一景观向多元景观转变 不同游客的审美价值和旅游目的存在较大差异，例如有的游客单纯是为了通过森林旅游来宣泄工作压力，而有的游客则希望领略不同地区的独特风景。因此，为了更好的满足广大游客的多样化需求，我们在进行旅游资源开发和景观规划设计时，也要尽可能多的设计不同景观，在规划设计中全面围绕主题，从风景建设、道路、植被、人文等出发，公园保护、管理、服务等环节都紧扣主题展开，实现森林内部有限资源的最优化利用。应当注意的是，从单一景观到多元景观，不仅仅是景观数量上的增加，而且还要兼顾各个景观之间的协调和搭配，实现森林旅游景区整体质量上的提升，为游客创造更加舒适、放松的旅游环境。 4、从追求规模向突出特色转变 早期的森林公园大多数是由国有林场和自然保护区改造形成，整体面积较大。而进行景观规划设计时，也片面的追求森林景区的规模，导致景区内部许多特色资源得不到集中利用，森林公园的整体开发程度普遍较低，难以为游客提供配套的旅游服务。在今后的景观规划设计中，要整合森林内部的各种资源，突出森林公园内部的特色景点，并通过科学的规划设计，形成具有代表性和一定知名度的主题景观，吸引更多的游客。例如，兰州地貌复杂多样，境内山地、高原、沙漠、戈壁交错相间，黄河自西南向东北贯穿全境，形成“山-河-谷”串联分布的独特景象。可以充分依托不同的自然环境风貌，开发综合性的森林旅游区。 5、从功能理性向公众参与转变 景观规划设计不仅需要考虑森林旅游价值的发挥，还要综合考虑森林旅游开展对周边环境及公众生活带来的影响。因此，我们在进行景观规划设计时，也必须充分听取市民的意见和建议，一方面能够群策群力，及时发现景观规划设计中的问题，从而提升森林旅游开发的效率；另一方面，群众的建议还能给设计者提供灵感和思路，保证了景观设计能够被多数群众和游客所接受、认可。在政府及其相关部门的组织和领导下，开展森林旅游开发听证会，将拟定的景观规划设计展示给群众代表，通过讲解、讨论、分析，确定景观规划设计的可行性和不足之处，从而在公众参与、公众讨论的过程中，实现景观规划设计的不断完善。 三、参与体验型景观规划设计的基本理念 1、概念介绍 参与体验是人类对客观环境的认知手段和主观感受。人们乐意将自我的参与体验运用于各种外部环境中，从而更深入地理解和认识身边的事物。参与体验己经与人们的生活不可分离。景观是指在一定的条件之中，以山水景物，以及某些自然和人文现象所构成的足以引起人们审美与欣赏的景象。体验型景观规划设计，就是要求坚持人与自然融合统一的理念，在营造优美自然风景的同时，激发人们对自然景物的喜爱，使人获得美的享受。 2、体验形式 （1）娱乐体验。通过游戏的方式，带给游客新奇、刺激、兴奋的旅游体验。例如许多森林景区内设置的水上公园，过山车等。娱乐体验要注重结合地方民俗特色，以期带给游客不一样的旅游体验。（2）教育体验。这里的教育体验，并不是指传统的教育，而是以“寓教于乐”的形式，让孩子在森林旅游和实际体验中，掌握更多的自然知识，从而以放松的心态接受新知识。例如家长可以在森林旅游的沿途，向孩子科普各种野生植物的名字，某种自然景观的形成原因等，以此来拓展孩子的知识面。（3）避世体验。一些大型的森林公园远离喧嚣的市区，游客漫步在森林小道中，能够暂时忘却工作、生活上的烦恼，实现由内而外的放松。避世体验并不是一种消极的心态，而是个人精神压力宣泄的一种途径，在森林旅游结束后，游客能够以更加饱满的精神姿态投入到新的工作中，从而提升工作效率。（4）审美体验。满足游客的审美需求，是森林景观规划设计的核心理念，也是森林公园吸引更多游客、提升自身经济价值的关键。无论是原生态景观的体现，还是现代人工景观的装点，都是以满足游客的审美体验为出发点。因此，体验型景观规划设计的一切工作，最终都要围绕这一要求来开展。 四、体验型景观规划设计在森林旅游开发中的具体应用 1、视觉设计 （1）文化景观的视觉设计。兰州市作为一座文化历史名称，拥有源远流长的历史文化和丰富多彩的人文景观。例如，云龙桥最初兴建于清朝乾隆二十八年，是甘肃省省级保护文物，云龙桥木体弓形，精巧玲珑，具有极高的视觉冲击力和审美价值。除此之外，还有大佛殿、青城古镇等文物建筑，吸引了大量的游客慕名参观。因此，在开展体验型经过规划设计时，尤其要注重凸显古代建筑、传统文化的欣赏价值，并做好雕刻、石刻、建筑的保护和修复工作。（2）环境景观的视觉设计。环境景观设计涉及地貌景观，生物景观，气象景观，天文景观等。作为设计者的主要任务是发现、挖掘、提炼、提高、命名、解译和展示。设计者应当熟知游客心理、民族文化，同时注意把环境（物质的）与文化道德伦理（精神的）结合起来，使游客在享受审美体验的同时，也能享受教育体验与娱乐体验。进行视线走廊设计，要让游客在游览、体验过程中有一个完整的体验过程，犹如音乐史诗般，有序、起迭、渐变、高潮、尾韵，符合游客心理审美要求。根据自然景观特点，充分考虑游客的需要，兼顾所有景点，尽量形成旅游环线，不走回头路。以景区为单位，景点多或路程远的景区，设计多条环线，满足各种类型的游客。 2、听觉设计 风声、雨声、瀑布之声、流水的声音、虫鸟鸣叫的声音、鸡犬鸣吠的声音；寺院钟声、现代科技术利用电子设备模拟的公园背景音乐、现代科技术利用电子设备模拟的其它声音等都是听觉设计考虑的元素。例如，五泉山公园是游客来兰州休闲旅游的理想去处，五泉山不仅环境清幽、绿树葱郁，而且有多处明清宗教建筑。“泰和铁钟”是五泉山公园的镇山之宝，造型宏伟、声音洪亮；景区内有甘露、掬月等五眼清泉，泉水自山腰留出，形成瀑布，游客于林间聆听鸟鸣和水声，获得身心上的愉悦。 3、嗅觉设计 嗅觉景观的实现主要是通过森林植物设计来体现。同一地区不同植物品种的花期不尽相同，而植物在开花期间所发出的气味也不相同，如丁香带给人的是浓郁的芳香气味、玫瑰给人以清香的感觉、百合更给人以淡淡的清香的感觉。即使是同一植物品种在不同地区开花期间所发出的气味也会因为温度、湿度、日照、土壤等的不同而有所差异。同一植物品种的园林植物在整个花期的不同阶段所发出的气味也带给人以不同的嗅觉感受。 4、触觉设计 触觉能够更好地拉近人们对环境的体验。触摸是人的天性，摸石头、花草更是儿童的习惯。具有丰富肌理和质感的空间环境能能带给人们丰富的体验，特别是对儿童、老人意义更重要。不同的材质可起到行为暗示的作用，有的材质如卵石路还可起到保健按摩作用。可以从以下几个方面调动人们的触觉体验：一是通过园路铺装变换暗示脚、手、全身心的触觉行为，，游人通过与“地气”接触，按摩脚底穴位，沐足健身；二是根据景区内资源条件，在浅水区建立观景点、观景平台，使游人能近距离接近水体，嬉水赏景；三是对于景区内观赏价值高的植物以及古树名木，设立观景点并加以标识解说，感受大自然丰富的肌理。结语：森林旅游不仅能给当地政府带来巨大的经济收入，有利于改善地区居民的生活水平，而且通过一系列的景观规划设计，改善了地区生态环境，实现了旅游产业的可持续发展。体验型景观规划设计能够坚持以游客为本的理念，使森林景区设计迎合游客的多种需求，成为森林旅游开发中常用的规划设计形式。各地区只有结合当地实际情况，辩证看待森林旅游开发面临的问题和存在的优势，进而科学利用体验型景观设计理念，才能确保森林旅游资源价值得到最大化的发挥。 作者:蒲兴芬 王鸿毅 单位:甘肃省生态环境监测监督管理局 景观规划设计论文:丛林谷地花谷景观规划设计研究 摘要：主要研究特定地形环境丛林谷地花谷景区景观规划设计，以紫海花谷景区规划设计为例，阐述了规划设计指导思想、规划设计原则、总体构思以及景区详细规划设计等，以供参考。 关键词：丛林谷地；花谷景区；规划设计 1项目概况 紫海花谷景区基地约333.33hm2，其中可种植花卉面积约66.67hm2，林地面积200hm2，是未被破坏的自然谷底生态林区。基地独特的山脊轮廓、凹凸坡地的地貌形态，构成了层次丰富，富于变化的空间界面轮廓和背景立面，基地花卉种植区域均成斜坡递进式渐变地形，坡度有缓有急，既保证了充足的光照条件，又有良好的观赏视觉效果，为塑造独具特点的丛林花谷景观提供了良好的环境条件。 2规划设计指导思想 结合基地现状地形地貌和生态条件，保护和利用原有植被群落，形成背景环境。以薰衣草为主要观赏对象，结合马鞭草、一串红、万寿菊、黑心菊、蛇目菊、蛇鞭菊、百日草、鼠尾草、雏菊、石竹、孔雀草等花卉植物的观赏特征和环境艺术景观，融合不同的地域文化与花卉文化，并把自各地区的引种成果与科普教育相结合，增加观赏性木本植物梅花、樱花、海棠等的种植造景，营造出以原有山体景观为形态外貌，薰衣草观赏为主调，具有独特山谷花海景观特色，融游览观赏、文化交流、科普教育为一体的花卉植物专类园。运用植物文化意蕴和独特而深刻意境的植物景观，给游客以意境美的享受[1]。 3规划设计原则 3.1尊重场地原则 设计以最大程度保留原有的地形地貌，充分合理地利用原有地形，进行更深入的景观设计，做到因地制宜，生态景观的可持续发展。3.2生态优先原则尊重场地原有的生态特征，完整保留生态群落较好的区域，争取最大限度保留原有的生态环境以便最大程度保留原有的生物链。和谐的花卉植物景观、人与自然和谐共处、生物多样性，是“生态建园”的重要表现形式[2]。 3.3文化先导原则 深入挖掘“薰衣草•情”文化，在突出花文化特征的基础上，使花景不仅具有观赏性，更兼具人性、传统性与文化性。在建设景观中，营造出花的文化与情感，引起观者的共鸣。3.4整体性原则通过对山谷生态景观的整体改造，形成“环状、片状、带状、台状”景观游览路线。真正实现建立一个时令可赏、四季可游，具有独立文化内涵和丰富游览价值的风景区。 4规划设计总体构思 根据紫海花谷所处区位、现状、社会环境及建设目的，风景游览结合本地的人文资源，突出本地特色，打造“薰衣草•情”主题文化景观，将景观内容定位在亲情、友情、爱情，即“爱”的主题。尊重场地原有的生态特征，最大程度利用现有的道路进行游览路线设计。园内几十种花卉与薰衣草竞相开放、争奇斗艳，风车长廊更是典雅别致。景区所展示的优美花卉植物景观形象，通过人们的感官引起人们的精神共鸣，产生一种实在的美的感受和联想[3]。另有生态园林供游客漫步休憩，身在其中会让您感受到天人合一、相互交融的浪漫与美丽。 5花谷景区规划设计 5.1景区入口 位于游客接待中心，为景区大门，以老寨村委会为进谷主要道路起点，经过景观商业区由进谷主要道路到达。然后沿进谷主要道路到达第二停车场，景区管理办公区，进入观赏游览区。 5.2停车场、聚散广场设置 根据总体规划系统布局，为保证园区林木和游人安全以及满足旅游旺季游客能快捷进出花谷，设一处游客接待中心、第一停车场、景区大门入口，并在大门内外建有门区广场，进谷主要道路需满足消防要求。另外，在园区管理办公区设计第二停车场和游人聚散场地，以满足游人的疏散，游兴的酝酿。 5.3道路系统 本园道路分为3级：进谷主要道路兼满足林业消防要求，宽6m，为保障整个园区安全；游览环路樱花大道，宽4m；主游览步道，连接各主要观赏区，宽2m，为游赏展示区间的主道；次级游览步道宽0.6～1.2m，进入花卉种植区小道。共同构成景观观赏园组团间的游览交通体系。 5.4游赏展示分区 根据现状立地条件、空间特征、文化特色和规划立意构思，结合各品种花卉植物的生物学特性、观赏特性、展示方式及游人的游赏行为，将紫海花谷划分为6大观赏区与1条游览环道，分别为：环路景观：“樱花大道”、紫海云天：“薰衣草•情”、风雨长廊：“廊桥幻影”、易道主题景区：花拼———“太极”、特色景区：荷兰风情“风车屋”、生态餐厅、其它主景观区：“花带花拼”。 5.4.1环路景观：“樱花大道”。樱花大道宽4m的主路，沿路栽种樱花形成樱花大道，成为花谷的一个特色，形成有规模、上档次的樱花景观和樱花文化，在樱花盛开的季节营造出浓烈的樱花情感和樱花文化。 5.4.2紫海云天：“薰衣草•情”。该区为花谷核心景区，以薰衣草观赏为主题和特色，打造“薰衣草•情”主题文化景观，将亲情、友情、爱情、人情、融入于此，还有以爱情为主题的花拼“双心意”和爱情主题文字“L•U”，每年的5~10月，园内几十种花卉与薰衣草竞相开放、争奇斗艳。5.4.3风雨长廊：“廊桥幻影”。通过现场勘查，在每个景点观赏区都设置用于观赏和遮荫避雨的景观长廊，每一个观赏花区都有梦幻般美丽的花色景观及花拼图案，带给游人犹如仙境一般的感觉，每一个景观长廊与花海相应相辉、如梦如幻，因此，每一个景观长廊景区我们都提名“廊桥幻影”。 5.4.4易道主题景区：花拼“太极”。该景区位于花谷入园处，易道主题的花拼“太极”也是花谷景区内的一大特色，花道内以在视觉上色彩明快、节奏感变化强、形式丰趣的大型色彩为主，以花卉植物形成“太极”图案的花拼。加上新颖的小品（景区介绍牌、特色垃圾箱等），从而引起进入景区游客心理上强烈的震感与共鸣，突出整个景区的个性，热情而不做作，大力而不张扬。 5.4.5特色景区：荷兰风情“风车屋”。根据现场踏勘，该景区单独成景，有利于创造不同特色景观，在该区以种植荷兰国花郁金香为主，三色带状种植，形成花田，在配于荷兰风情小品“风车屋”，打造特色荷兰乡村主题景观区，让游人感受国外乡村风情。 5.4.6其它主景观区：“花带花拼”。主要有3个景观区，都以时令花拼为主，拼成带状图案，时而如水流柔和随性，时而如真绸丝带随风飞舞，体现出花海的柔和优美。把整个花谷有机衔接，形成一个统一的生态景观，使整个花谷观赏区分散而不凌乱。再配于特色小品，形成完善的花谷景观系统。 6结语 本花谷绿色植被系统、山体形态和改造后的植物多样性群落景观，构成了山谷花海景观的整体空间场景，内部微地形地貌的变化，为创造不同类型的空间提供了丰富的实体环境。规划中根据景点设置和地貌特点，塑造了“樱花大道”、“风雨长廊”、“生态餐厅”、“景观商店”、“易道小品太极”、“抽象丝带概念小品”、“生态停车场”、“聚散广场”等景观景点。各类空间通过游览线串联，按照简约、合宜、渗透、流动的有机结合，景观展示和游览序列铺排，进行内外空间系统的结构组合，形成有起伏层次、虚实对比、大小变化、主从有序的山谷花地景观环境。 作者:张洪祥 单位:重庆工贸职业技术学院 景观规划设计论文:色彩学在校园景观规划设计中的应用 摘要:高校校园景观色彩为广大校园师生提供丰富多彩的视觉环境，同时也在城市景观规划中担当者不可忽视的作用。色彩学在高校校园景观中的合理应用是改善广大校园师生生活、居住环境的重要原因，也是美化校园环境的重要因素之一。因此对于本文试分析高校校园景观色彩设计所存在的问题以及景观规划中色彩设计的基本原则，以达到使整个校园景观色彩和谐统一的目的。 关键词:色彩学;高校;景观规划;应用 色彩学指的是建立在二十世纪表色体系和定量的色彩调和理论上的一套色彩理论。上世纪70年代，法日等国家针对色彩领域进行理论研究，他们将先进的色彩设计理念融入到城市规划中，并在实践中取得了良好的效果。同时这套理论和工作方法也为高校校园景观规划设计奠定了基础。从色彩学的角度出发，重点研究色彩学在高校校园景观中的应用，从而由此来提高高校景观的质量，改变单一的色彩结构，使其视觉效果变得更加丰富。校园景观规划设计对于营造良好的学习氛围起着至关重要的作用，同时也是校园环境建设中的最重要组成部分。在校园景观规划中，各类校园景观都不是孤立存在的，我们要将它们放在整个校园景观的大背景中进行考察，比如其建筑形式是否与高校的历史文化相吻合、建筑色彩与自然环境色是否相协调等等，这些都是在高校校园景观规划中不可忽视的问题。 一、高校校园景观色彩设计存在的问题 1、高校校园建筑色彩存在的问题 建筑色彩过于单一。高校校园建筑往往是由若干个建筑群组成的，大致可以分为家属区、学生宿舍、教学楼以及校园服务设施建筑。一直以来，建筑外观色彩又只能依靠建筑材料自身颜色来表现，这就造成了各个建筑群之间缺少多样性和识别性的问题。建筑色彩缺少变化，会使人觉得呆板，使整个高校校园景观缺少活力。新老建筑色彩不一。在我国历史悠久的高校不在少数，校园中的古建筑也已经成为了这所高校的标志性建筑。而如何将新建筑与周围的老建筑相协调，并在此基础上再形成新建筑自己的色彩特征则是我们应该考虑的问题。建筑色彩杂乱无章。在高校校园色彩设计中，建筑色彩杂乱无章或者使用不当是目前面临的一个重要问题。如果建筑与建筑之间不能相互呼应、各自为政，那么不但不会产生美感反而周围环境景观在它的影响下也会成为视觉垃圾。 2、高校校园环境色彩存在的问题 景观色彩单一或无序。校园景观是整个校园精神文明与物质文明的综合体现，景观色彩如何配置是将环境色彩整体统一的第一步，确保使其在统一的范畴内又不单一。在校园中，如果景观色彩没有经过系统的规划，使小品、雕塑的色彩不与周围环境相协调，往往就会造成色彩杂乱无章的效果。为了避免这样的问题，我们首先应该确定主色调并使各个区域风格统一，在不同的区域内使用一个或者几个辅助色来丰富整个区域的色彩变化。夜空间环境缺乏。随着校园文化活动的日益丰富，夜间出行的师生也越来越多，而校园夜生活环境的形成就是为了给广大师生提供夜生活的场所。就目前情况而言，夜间照明系统并没有随之而改变，依旧存在照明度不够或无照明的情况，从而极易导致交通隐患和治安隐患。如果高校校园夜间照明环境能够合理利用不同颜色的灯光技术，不仅可以丰富校园彩色的空间表现，也可以使之与广大师生的活动体系相互交融。导视系统识别性缺乏。导视系统是塑造文化、营造风格的重要组成部分，不仅起到引导、说明、指示的作用，同时也是景观环境中的重要环节。在导视识别系统中，色彩是一个不可替代的元素，在不同的空间内使用不同的色彩，便可以达到易于识别的目的。 二、高校校园景观色彩分析 从高校校园景观环境色的物质载体性质的角度，我们可以将校园景观环境色分为三大类:自然色、半自然色与人工色。 1、自然色 自然色指的是自然物质所展现出来的色彩，其表现为山、水、天空、植物、自然光源等等。如果我们能够将校园中的这些自然景观充分的加以利用，并且通过合理的分配将植物、水体、及一些其他要素进行组合，势必能够优化整个高校校园景观的视觉效果。植物色。在整个高校校园景观规划中，植物景观是主要的造景元素，也是在校园中所占比例最大的软质景观。植物景观不仅能够满足人们的生理需求和心理需求，同时还起着美化校园环境、改善生态、烘托硬质景观的作用。比如武汉大学的樱花大道就是一处极具特色的植物景观，这处景观不仅仅是学校的象征，更重要的则是体现出整各校园内浓厚的人文气息。天空色。在校园景观中多以背景色出现，且以明色调为主。在布置前景色时则多采用暗色调，从而可以通过明暗变化来使整个空间更富有层次感。水面色。自然环境中，水面色主要反映的是天空颜色和植物颜色，此外还包括了池底的颜色、水中的藻类及水体的清晰程度。山体色。在高校校园景观布局中，山体是校园景观的空间框架，可以用来丰富空间层次。山体色彩能够反映出季节、天气的变化，营造出美妙的空间境界。比如，夏季时新叶可以染绿整个山体，秋季时整个山体又由绿变黄，进入冬季山体又被白雪覆盖，地面、建筑、山体之间相互映衬，景色十分壮观。自然光。色彩与光是密不可分的，因为有了光的作用人们才能看到色彩。而自然光并非是恒定，且多以明色调为主，其中具体包括天空的反射光、太阳的直射光、月亮的反射光。影响校园景观色彩的光源主要主要有两种，一种是白昼的自然光，另一种是夜晚的人工照明。高校校园中各种景观元素在自然光的光照下产生微妙的色彩变化，从而影响了校园景观的色彩效果。 2、半自然色 半自然色指的是经过加工但未改变自然物质性质的颜色，比如:木材、石材、金属等等。石材的种类十分丰富，主要包括大理石、花岗岩、鹅卵石、砂石、石板等。其中，花岗岩是高校校园硬质景观色彩的重要组成部分，其色彩沉着、含蓄，饱和度低。但当花岗岩经过人工处理后，其色彩则更倾向于灰色，比如灰黑、灰白、灰绿等色。石材，不仅可用于高校校园景观中的地面铺装、小品贴面，也可用于置石。自然石材冷暖不一，且低饱和度的石材与高饱和度的植物相互映衬，形成了使人极为亲切的饱和度对比。木材在校园景观中属于硬质景观色彩构成的点缀色，主要用于座椅、栏杆、标识、指示牌等。在现代景观规划中，木材一般都在经过防腐处理后直接使用，可以展现其原有的颜色和纹理。木质的花架、座椅在经过刷漆处理后，可使木材的颜色更加明亮，并通过与主景的色彩组合营造出轻松、活泼的色彩氛围。金属是一种雕塑材料，具有高强、防火、耐久等特点。经过特殊工艺处理的金属能够表现出特定的肌理、质感、色彩，外表更加多样化，与自然景观相互辉映，同时也能为景观设计师的艺术创作提供极大的空间。 3、人工色 人工色主要是指通过技术手段，人为调配出的各种色相、明度、饱和度的色彩。主其要包括瓷砖色、玻璃色、镜面色、涂料色、建筑色等。瓷砖色。在校园景观规划中常用的瓷砖品种极为丰富，比如有无釉砖、有釉砖、麻面砖、玻璃马赛克等。这些瓷砖根据需要被加工成不同的颜色，色彩丰富持久、可给人一种与众不同的视觉感受。玻璃色。玻璃作为建筑外立面组成的重要元素，在景观规划、建筑艺术中被广泛使用，随着玻璃制作水平的日益提高，使其从单一的采光功能慢慢扩展到装饰功能，从而成为影响景观色彩设计的重要因素。从色彩的角度将玻璃进行分类，基本可以分为:压花玻璃、磨砂玻璃、透明玻璃、彩色玻璃等，设计师可以使用多种玻璃进行组合来达到不同的效果。涂料色。随着工艺技术的不断发展，对于高校景观设计中涂料色彩的使用也变得日益丰富。高明度与高饱和度的涂料颜色，可用来增强高校校园景观中硬质景观的指示性和装饰性。建筑色。建筑外部颜色可以反映出整个建筑群的外部形象，而在校园景观规划中建筑外部色彩是营造校园文化氛围的重要因素。比如西方建筑传统中，红色多用于文化、教育建筑上。以红色为主基调的校园建筑，给以人成熟为重、简约大气之感。而当红色与灰色相搭配时，又使人觉得轻松活泼富有美感。 三、高校校园景观色彩应用原则 首先，色彩设计应符合高校的整体形象。因为在高校校园的建设中，师资力量、科研水平是高校的内在形象，而学校的规模、学校的环境则是最直观的外在形象与公众形象。在高校校园环境设计中，色彩是营造整体氛围的一个重要因素。设计师可以利用色彩对学校各处区域进行划分，同时考虑到观赏者的视觉生理因素、视觉心理因素，即可以营造出一个极具个性又富有文化内涵的校园环境。其次，色彩设计应符合校园功能分区。校园景观环境应以使用者为中心，应按照师生日常生活规律来进行功能分区。而根据校园功能分区来制定色彩设计管理体系是则解决校园色彩混乱的重要方式之一。按照师生日常生活、学习的需要，我们可以将整个校园分为校前区、教学区、办公区、宿舍区、运动区等。那么我们如何在把握好校园主色调的基础上再结合每个区域的特点来进行色彩设计，同时又使每个区域有所不同则就是我们应该考虑的问题。比如，校前区作为校园的主入口，是最能体现高校校园色彩特征的区域，因此校前区的色彩设计必须强化主色调，标志性建筑也应以主色调作为其外观的基础色，且与周围辅助色相互搭配、协调、降低反差，则能起到丰富整个色彩环境的作用。校园中教学、办公区应属于相对安静的区域。因此在这两个区域的色彩设计中应尽量减少主色调的使用，并降低辅助色的纯度，通过明度与色相来控制色彩对比，从而营造出舒适、安静、和谐的色彩氛围。在宿舍区的色彩设计中，我们可以通过使用高明度、低彩度的暖色调来要给人健康、轻松、愉悦的色彩心理感受。并利用柔和的辅助色与校园的主色调相协调，来达到良好的视觉效果。运动场的色彩应多采用高纯度的蓝、红、黄等色来装饰看台，球场则多以绿、蓝、红为主，从整体校园色彩环境来看，运动场是色彩变化最大的区域，也是最具动感和激情的区域。最后，色彩设计也应尊重高校的人文背景。人文景观是在自然景观的基础上，为满足物质、精神的需要又叠加文化特质而构成的景观。人文景观所包含的因素很多，比如社会风俗、宗教信仰、社会制度、文化艺术等等。色彩是人文景观中重要组成部分，也是校园景观规划的重要依据。 四、总结 人们的审美观念随着时代的变迁而改变，在高校校园景观中色彩的应用也应随之趋向多样化、个性化。想要重视高校校园景观色彩的未来发展，我们就应考虑到校园地域、传统、民族、气候等问题。所以在色彩设计中设计师应结合校园地貌，在不破坏原有地貌的基础上结合校园历史人文背景，形成一个良好的场所环境，并通过色彩使高校校园的历史文化得到延伸与发展。 作者:郭璟 单位:东北农业大学艺术学院 景观规划设计论文:浅议居住区景观规划设计 摘要：主要就城市居住区景观规划设计的原则、作用和目前城市居住区景观规划设计存在的一系列问题等进行了阐述，并提出了相应的规划建议，希望能够给以后的城市居住小区环境景观规划设计提供一定的依据。 关键词：居住区；景观；规划；设计；原则；问题 随着城市化进程的不断加快与社会经济的飞速发展，人们的生活质量也有了很大的提高，人们对居住区的环境建设质量的要求也越来越高，作为城市绿地规划设计重要组成部分的城市居住区环境景观规划设计，不仅能够改善居民的生活环境质量，也是改善居民户外活动空间不可缺少的一部分。因此，把城市居住区环境景观规划设计做好，是一项非常重要的工作[1]。 1居住区景观规划设计的原则 1.1坚持以人为本的原则 居住区的环境景观规划设计主要是为当地的居民提供服务的，因为居民生活的基本条件便是居住区的环境，居民是城市居住区的主体，所以居住区景观环境设计要体现以人为本的原则。在做居住区景观环境规划设计的时候，要充分做到造景服务于人，景观为人所用，使景观绿化充满生活气息[2]。 1.2坚持生态性原则 在做居住区景观规划设计时应该尽量保持已有的良好生态环境，改善不好的生态环境。我们要充分利用先进的生态技术来进行景观规划设计，使其朝着有利于人类的方向发展[3]。 1.3坚持适地适树、因地制宜的原则 在选取植物进行绿化时要根据当地的情况来选择植物，要做到因地制宜、合理配置，切不可盲目种植。居住区绿化设计的植物配置应根据当地的环境气候条件，以乡土树种为主，适当栽植一些引种成功的外来树种，从而可以起到丰富景观的多样性作用，增加景观的层次感。 1.4坚持实用性原则 居住区绿地规划设计不可一味地追求观赏性而忽视它的实用性，在居住区中进行绿地规划是为当地居民服务的，要以人为主，居民在此空间中进行运动、休闲、娱乐等户外活动，在进行绿地设计时要充分考虑到这些功能设施，以便更好地为当地的居民服务。如果只注重居住区绿地的观赏性而忽视了它的实用价值，那么这种居住区绿地规划设计将会失去它原有的价值特征[4]。 2居住区景观规划设计的作用 2.1居住区绿化具有美学的功能 利用园林植物的种类、色彩、形态等特征来进行园林植物的配置，例如各种乔灌木、草皮、花卉等的搭配来营造一种富有季相变化、一年四季皆有景色可观的环境，不仅可以使当地的居民身心愉悦，而且可以得到很好的视觉享受。在城市居住区中，配置的植物还可以与居住区内的建筑相协调，融入到景观中，从而可以构成一道美丽的风景。 2.2居住区绿化还能够为居民提供娱乐与休闲的场所 居住区绿地是居民游憩休闲的场所，居民们不仅可以在此锻炼身体、消除疲劳、观赏景色、放松心情，还可以从事社交活动，例如下棋、聊天、打牌等。 2.3居住区绿化可以改善城市环境质量 2.3.1具有降温增湿的作用 根据调查资料显示，繁茂的树木能够遮挡住51%～91%的太阳辐射。80%左右的太阳光线可以被草地上的草木所遮挡。植物的蒸腾作用也能释放大量水分，增加湿度。另外，植物的根部能够保持一定的水分，地面上的大量热量可以被植物的根部所吸收，从而起到降温的作用。 2.3.2具有降低噪声的作用 在居住区绿化中，利用乔木和灌木的密植搭配，从而形成一道绿篱声障，采用常绿树种的效果更加明显。一般来说，绿化植被可以减弱噪声20%，9m宽的乔灌混合绿带可以减少噪声9dB。 2.3.3具有阻滞烟尘和吸收废气的作用 植物在进行光合作用时，能够吸收空气中大量的二氧化碳并放出氧气。据统计，每公顷绿地每天能够吸收900kg二氧化碳，产生600kg氧气。绿化还可以吸收空气中的有毒气体，例如一氧化碳和二氧化硫等，起到自然净化空气的作用。绿化还能够阻挡风沙，防止水土流失。 3居住区景观规划设计过程中存在的问题及解决方法 3.1存在的问题 3.1.1居住区园林绿化设计中缺乏人性化考虑，忽略“以人为本”原则 居住区环境所追求的不仅仅是为了欣赏美丽景观，而应该是处处为居民着想、以人为本、注重人的尺度要求，创造亲切的人性化空间。所以在居住区环境规划设计中，要充分考虑人性化要求，真正达到为人服务的目的［5］。 3.1.2设计中缺乏整体性考虑，忽略整体效果，建筑风格与景观不一致，缺乏协调感 许多设计者在居住区园林景观设计过程中片面追求标新立异、鹤立鸡群的设计，而没有从周边的环境与整体的布局出发，采取不同的艺术手法来进行规划设计。此外，景观设计和建筑设计单位两者之间的沟通协调程度不够，进而形成建筑与景观两种不同的体系，导致在居住区内出现两个不同风格并存的情况，最终导致整体环境缺乏协调感，整体效果比较差。 3.1.3景观小品过多，缺乏特色 随着近几年来房地产业的快速发展，在居住区内布置过多的景观小品，导致景观小品泛滥，趋于雷同，没有重点景观，缺乏特色。而且有的景观小品与居住区内环境格格不入，达不到装饰的效果［6］。 3.1.4居住区的园林设计复制问题比较严重 在现代居住区园林规划设计中，越来越多的设计人员缺乏设计思想，为了追求名利以及受到开发商的影响，导致他们所设计的作品盲目复制、缺乏创新思想，使得许多居住区园林设计作品越来越相似，所以要求设计人员应该发挥创新思维，根据居住区的品味、主体不同等的实际情况来规划、设计出具有特色性的居住区园林景观［7］。 3.2解决措施 3.2.1要坚持以人为本的原则，重视居住区景观规划设计的功能性 在居住区园林绿化过程中，要根据不同的功能和使用要求来进行规划设计，要时刻坚持以人为本的原则，既要使景观具有可视性，又要使其具有功能性，使居民置身景观之内，融入其中，达到人与自然之间的和谐，增强人与自然的互动性。 3.2.2居住区景观规划设计要注重创新，注重艺术手法，注重管理，还要注重经济适用 对于绝大多数经常在屋外活动的人群来说，要通过采用丰富大色块与自然流畅的林缘线相结合的方式，获得比较好的感官景致效果，但同时一定要考虑住宅区的采光与通风条件，最终达到居住区景观功能优先、以绿为主、注重层次、方便居住区居民的目标，从而营造一个适宜人居的户外环境空间。 3.2.3重视居住区规划整体性，统一进行园林规划设计，协调居住区设计整体布局 在进行居住区景观规划设计时，应该从整体布局出发，在充分考虑居住区整体风貌、地域文化的前提下，坚持“以人为本”的原则，来进行绿地规划设计。这就要求设计人员要有整体设计的思想，在进行绿地规划设计时统筹兼顾，考虑到整体的结构风貌，只有这样，才能设计出一个比较好的园林作品。 3.2.4在进行居住区绿地规划设计时，应该模拟自然，同时要做到疏密有致 由于我们人类是自然的产物，所以自然的东西在人的头脑中更容易产生美好与和谐的感觉。在进行居住区景观规划设计时，通过利用疏密有致地空间分割，可以为人们创造所需的空间尺度，还可以丰富他们的视觉景观效果，从而做到人性化设计。 3.2.5加强立体绿化模式设计 立体绿化就是指平台、阳台、屋顶、墙面等地方的绿化。立体绿化有利于解决绿化面积和建筑用地之间的矛盾以及容积率与绿地率之间的矛盾。在国外，立体绿化应用相当普遍，许多居住区除了有地面绿化以外，其走廊、阳台、屋顶以及空中平台也几乎全部被绿色所覆盖，有的还甚至出现了空中花园、屋顶花园等园林绿化环境。 3.2.6加强立法工作，建立完善的监督管理体制 面对居住区园林规划设计复制抄袭越来越多的现象，我们要采取立法管理机制，严厉打击这种现象，以减少这种复制抄袭现象的发生率。要想获得较好的居住区景观规划设计的效果，必须加快立法进度，建立完善的监督管理体制，只有这样，才能杜绝居住区园林规划设计复制抄袭现象的发生。 3.2.7加大对设计人员师资队伍建设的投入，以此来提高他们的专业综合素养 我国的园林环境景观设计起步比较晚，在这方面缺少大量的专业性人才，远没有国外的园林景观规划设计能力强。这就需要我们多向国外学习，多进行学术性交流与讨论，多引进这方面的专业性人才，来加强自己的设计人员师资队伍建设，提高我国设计人员的专业素养。 3.2.8加强团队合作意识，共同完成设计工作 一个好的园林作品往往是由团队合作来完成的，所以要加强团队合作意识，只有这样，才能不断地创造出优秀的作品。随着社会经济的快速发展，居住区的景观环境规划设计越来越受到重视，环境景观已经成为人类居住条件中不可缺少的一部分。因此，要求我们在做居住区园林规划设计时，要始终坚持“以人为本”的原则来进行设计，做到观赏性、功能性以及经济性的和谐并重，使人们在体验绿色环境的同时，走近自然、融入自然，充分感受大自然的神奇力量。居住区景观环境规划设计是城市绿地规划中的重要组成部分，通过城市居住区绿化，可以改善城市环境质量以及达到提高人居环境质量的目的，可以使人们充分与自然接触，相互依存，真正做到人与自然的和谐。追求舒适、绿色、生态的生活境域，是人类共同追求的目标。 作者:蒋亚华 张颖 朱梦圆 单位:宿迁市宿迁学院 景观规划设计论文:浅析校园景观规划设计的人文精神 摘要：校园景观规划设计是校园文化传播的载体。时下，在进行校园景观设计时，设计师往往把精力过多地放在校园景观小品设计的物质构成上，而忽视了对校园景观规划设计中承载校园文化精神的表达，这种有形无神的设计思路，缺失文化底蕴，导致校园景观设计灵魂的丧失。如何认识传统文化，设计出既有传承又有创新的景观作品，一直是学界颇为关注的课题。文章探讨这方面的应用和研究，抛砖引玉，以期促进同仁对这方面的关注和探研。 关键词：景观设计;校园文化;人文精神 一、我国校园景观规划设计的现状 如今，中国经济水平有了大幅度的提高，在全球化环境中，丰富多彩的异国文化为世界各地人民所关注，计算机和数字化技术已经深入渗透到人们的工作、生活、学习当中。校园景观设计日益受到重视，但校园环境空间的趋同性会使校园文化景观显得毫无特色，一些学校的文化背景、历史事件被忽略或改造，这使得景观规划成为缺乏文化韵味的呆板摆设。学校景观是城市景观的重要内容，可是如今一些学校的景观设计陷入文化缺失的怪圈。伴随着学生数量的不断增加，教学设施不能满足教学要求，很多大学对校园进行扩建。可是，一些学校校园的景观设计具有很大的相似性，由于没有充分挖掘本地文化、历史事件等而缺乏特色。传统文化的缺失已经成为当代中国校园文化建设的重大问题。设计者应当在深入挖掘校园文化的基础上，运用现代设计理念和手法，借助丰富的景观设计语言和多种文化表达方式传递校园信息，塑造校园特色，创造具有鲜明地域特征和文化内涵的校园景观设计。 二、校园文化是学校精神文化的体现 校园文化是相对于社会文化来讲的，是根据这种文化的由来、存在的具体环境、主要的发展前景与意义来确定的一种社区性质的文化体系。从根本上来说，校园文化是社会文化不可或缺的重要组成部分。校园文化是在学校这个环境中产生的，教师和学生在学校中开展日常活动，是校园文化的主要见证者。所以，换个角度来说，校园文化不仅仅包括校园景观文化，还包括人文文化。校园文化是经过长期积淀并筛选出来的重要文化内容，通过学校形象体现出来，并且在继承以往历史文化的基础上推陈出新，不断地进行创造性发展，从而形成学校自身的与众不同之处。 三、校园之美源于校园景观规划的文化内涵和精神内涵 对一个地区进行景观规划和设计是体现一个人思想、创造力的重要方式之一，人类的思想文明通过不断的历史积淀展现出来，充满了人文色彩和历史价值，具有独特的魅力。一个优秀的校园景观规划设计方案，不但具有很大的使用价值，同时具有强烈的历史文化气息，充满文化色彩，并散发出人文魅力，赋予景观环境强大的生命力和感召力。校园景观设计以人为主体，以建筑为载体，以水体和道路为脉络，以绿化为表征，以小品为装饰，这些都是景观设计的基本要素。在构成景观的要素中，人文精神决定了其文化核心。人文精神是经过长期的发展、锤炼而形成的文化成果，其不但包括人类对历史文化、科学环境等的总结，还包括对色彩的理解与创造。在校园景观设计文化的传承与创新方面，中国美术学院象山校区无疑是景观设计中的优秀典范。王澍在该校区的规划与设计中，成功地将中国传统的空间概念、人文精神融入当代建筑。中国美术学院象山校区的校门并不是传统意义上的大门，其是通过墙面的随意连接而产生的。在南方百姓的生活居所中，当地人常常使用珠子、砖、瓦等进行建造，通过灵巧的搭配使建筑产生灵动的感觉。象山校区建筑的一块块瓦片通过整齐的排列，再搭配重重叠叠的房檐，显得格外有特色。砖是我国建筑的主要材料，在校园建筑中不但具有很高的应用价值，还具有很强的趣味性特征。在每一个组合的院落中，王澍的设计巧妙地借鉴了中国传统建筑中天井的理念，用石头打造出一种错落有致的感觉，建造出一种看似下沉的庭院。庭院中有苍松翠竹，地面是由古老的青石砖铺垫而成，缝隙中长满了绿色的苔藓，雨后十分光滑，情感上可以带给人一种温暖的慰藉。 四、结语 校园之美源于文化，而校园景观设计之美源于校园文化的传承与创新，将这些文化元素进行有机的提炼、融合，物化成可视的视觉语言、可感知的精神载体，必然会提升学校的整体文化内涵，增强学校的文化气息。只要设计者深入了解一个地区的文化和学校的发展历程，在这种动态的变化中把握设计美学的原理，充分展示景观设计的物质功能和精神功能，校园景观设计就会越来越美。 作者:梁遗鹏 单位:湖北职业技术学院 景观规划设计论文:卷烟厂厂区景观规划设计 【摘要】通过对厂区景观进行改造提升与梳理，充分融入景观环境设计的手法去开发和发掘有特色的厂区新景观规划设计，能将烟厂的企业形象文化有效地结合空间的变化，淋漓尽致地展现到实际的地块中去；同时能将景观规划的功能发挥到极致。 【关键词】厂区景观；景观规划；设计 一、方案总体构思 （一）项目背景。陕西中烟工业有限责任公司宝鸡卷烟厂，是中国烟草总公司所属大型骨干企业之一，是西北地区规模最大的一个卷烟生产厂家。宝鸡卷烟厂地处宝鸡市经济开发西区，该项目以厂前区广场设计为主，包括生产指挥中心、食堂、技术中心的周边园林景观绿化设计。广场位于入口大门以北，东侧为厂区围墙，西侧为加工车间大楼。广场及周边环境设计面积约21000㎡。 （二）设计理念。本次设计在分析了厂前区广场园林的现状和背景后，设计概念从广场主题——“品牌、品质、品味”三方面生成构思。品牌是企业持续发展的生命，拥有强势的品牌影响力是产品赢得市场的关键因素之一。本厂前区的景观构架以“好猫做精、猴王做大、金丝猴做强”的品牌独特性为景观文化定位的基本线索，在细节和局部上寻求高品质企业形象，带给人可观、可思、可品的高品位环境意境为设计动力。在主题的确立上，设计立足于沉着大气、自然舒畅的现代风格，对厂区的中心绿地、各组团的绿地环境进行统一规划设计，以达到充分整合环境资源，提升厂区环境品质的目的。 二、设计说明 （一）景观设计的空间脉络结构。整个厂前广场在总体景观布局上由三环、一轴形成的整体的厂区空间布局模式，形成了具有面、线、点等要素的有机结合体，以水区为中心，向四周扩散的景观区域。三环：整个外围区域在设计中处理成三个紧密相连的部分，自内向外分别为雕塑环、广场环和水系环。三环层层相扣、相互烘托，既是整个广场的点睛之笔，又是企业理念和品牌文化的主要展示区。雕塑环，以主题雕塑为主。三个叶状构筑物相互环绕，盘旋上升，成为景观焦点，同时也丰富了水面的变化。广场环：设计为环形硬质铺装广场，展示企业文化和形象。进一步烘托主题雕塑，同时形成整个区域中的一个中心集散空间，为整个厂区营造一个可观、可思、可品的主题空间。水系环：水景是中心广场的亮点。水景造型取义于“中国地图”，同是又是“鸡”形态的变形，并取其谐音“吉祥如意”。一轴：景观序列轴，串联三环。贯穿了主要的景观节点并形成主次不同的特点，强调景观的节奏与韵律，强化了轴线的纵深感和层次感。 （二）景观视觉设计。在景观视觉方面全方位多角度地考虑观景者的审美需求，将空间的节奏、韵律、动静等功能要求一一展开，同时在景观轴线上形成了一开一合之势。聚气广场由于浮雕墙的遮挡，在视线上给人严谨、大气之感，浮雕墙内容以展现企业文化和发展历程为主。不规则的水岸线、层次分明的景观变化，体现出了现代企业赋予创新、敢于突破的意识和精神。 （三）具体景点设计。意纵天高：意纵天高是整个景观带的点睛之处，形成景观的总控制点。主要形式是象征成长升华后向上的激情，形成景观带的高潮。主体雕塑造型采用烟叶的形象，暗喻企业精心挑选上等烟叶，制造高品质香烟产品；数量上取“3”，暗示“金丝猴”“猴王”“好猫”三大品牌系列；上升的态势，形成天与地的对话。整个雕塑置于盘状的基座上，有聚财纳气之意。层层跌水以及盘底的喷雾营造天高云淡的意境，也暗含“意纵天高”的主题。在水系的烘托下浮出水面的整体形式，象征宝烟超越自我、创新发展、争创一流的发展目标，争做烟草行业领军企业的雄心壮志。周边围绕以文化柱，既提升文化品质也表明了企业的性质。休闲步径—楼间休闲绿地区：休闲步径位于职工食堂区，人流量相对较大，整体风格以简洁明快为主，配合体现时代气息的小品设计，随意摆放的棋子形座椅、张扬地升上天空的红漆旗杆，形成强烈的色彩对比，增加了空间的趣味性。在植物的配置上选用花色淡雅、芳香的丁香、桂花等。清风帆影—临时休憩广场：该区域主要以临时休息的功能性为主，配以张拉膜艺术性的装饰，折射不同的视觉效果，形成的独特景观。香榭遐思：极富现代感的曲线形木质廊架，丰富景观层次，营造舒适自然的空间，使人能够放松身心。 三、设计手法及景观特征 设计手法与实践：1.寻找视线的延伸线，最大限度地扩展厂区内部空间渗透力。景点紧随视线的延伸线，让人们感到厂区景观的丰富多样和景观序列的严谨性。2.大量运用错景、对景等设计手法，让厂区内各景点能够相互借用，多层次地烘托厂区的开放大气的时代风格。3.充分运用厂区现有自然地形及空间的多样组合，完成对厂区景观的多元化定位及多功能约定。4.有选择地采用“水”的动态处理手法，增添厂区的活力。四、结语近年来，随着市场经济的日趋成熟及发展，一个企业的总体形象，除了作为有形资产体现企业的实力及魅力外，还是企业提升潜在的附加价值的重要手段。遵循可持续发展战略，坚持走新型工业化道路，将厂区的企业文化特质，合理地运用景观环境规划的手段进行了表达。 作者:王洋 单位:延安大学西安创新学院 景观规划设计论文:人民公园景观规划设计 一、人民公园的景区规划设计构思 人民公园地处繁华的闹市，面积约为四万平方米。设计方案将以“生态、人文、休闲”为设计理念，顺应自然，因地制宜。在强调自然性的同时考虑人文性，做到以人为本。公园的主入口在正南方，初入公园一股自然清新的气息扑面而来，这是由于主干道两边种植了大面积的植被。主干道用的是暖灰色方砖，自然而又富有田园气息。沿着主入口继续往前走是圆形广场，广场设计了音乐喷泉，给人美的享受。圆形广场周边选置了花坛和棕榈树，远远的就能闻到阵阵花香，徜徉在小路上，呼吸着清新的空气，岂不美哉。公园水景区呈“S”形分布在园中，水景区分为浅水区、深水区和喷泉区。浅水区位于全园的南面，考虑到亲水性的需求，园中设置了游泳池，夏天可以在水中嬉戏游泳，设置了亲水平台和观景区。防腐木的亲水平台，防止有效防止水的腐蚀。大家在水中嬉戏，累了可以在观水亭休息，家长也可以在亲水栈道看着孩子在水中玩耍。小桥的北面是深水区，深水区种植着荷花，夏天来临时，湖面上荷花一片，让人不禁想起“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。一阵微风吹过，碧蓝色的水面波光粼粼，在阳光的映照下，闪闪发光。健身区分为两部分，满足老年人和中青年的不同需求，设计了多种健身器材，又满足老年人按摩和局部按摩的器材，也有秋千、单双杠等中青年喜爱的运动器材。运动场地设置了篮球、羽毛球、乒乓球等场地，并在周边设置了休息区，满足了大家健身、休闲、娱乐的需求，为大家提供更多的便利。为了传承中华民族的优秀文化传统，满足广大戏曲朋友的要求，在公园的西北方向设置了梨园区，戏台的背景是对牡丹花的变形，让人不禁想起《牡丹亭》，戏迷朋友聚在一起互相交流，相互提高，增添了公园的艺术气息。整个公园展现出一派生机，使人们更好的亲近自然，回归自然，让他们在此放松身心，陶冶情操，享受大自然的恩赐。 二、人民公园的景观小品设计构思 景观小品是景观设计中的点睛之笔，景观的总体效果是通过精彩景观小品来体现的，为周围的环境增添了一笔亮色。景观小品所涉及的范围很广，包括生活设施小品、建筑小品、道路设施小品等，给人们的景观活动提供了观赏、照明、休息、导向等服务，提高了人们的艺术品位和思想境界，提升了环境的整体品质。第一，音乐喷泉，沿着主干道首先看到的是大的圆形广场，广场上设置了音乐喷泉，夜晚华灯初上，喷泉随音乐此起彼伏，在地灯的映衬下，让人们的听觉和视觉细胞跳跃起来，给人以美的享受。第二，照明设施，公园内的照明设施选用了庭院灯、壁灯、草坪灯、地灯、水下灯等。这些灯形式多样，美观大方，节省电源，不仅能美饰环境，而且价格合理。第三，儿童乐园，以木台、沙地、攀爬架和错落有致的地台营造多种形式的活动空间，地面采用塑胶，呈现出儿童活泼好动的场景。 三、人民公园的园路布置及铺装的设计构思 城市道路铺装是整个景观规划中不可或缺的一部分。在进行道路景观铺装设计时，应协调好铺装的质感、色彩、图案等方面的问题。本设计方案依据城市道路景观规划原则进行了规划设计，为市民提供更多便利。主干道采用的是暖黄色和灰色相搭配的设计，初入园中就给人温暖感，加之蓝色花砖相衬，色泽鲜明而平衡。本方案采用的方砖表面有粗糙的纹理，耐腐蚀，耐高温，并且耐磨性和抗滑性好。亲水平台用防腐木板铺装，木板是一种“暖性”材料，给人以舒适感。水边铺上鹅卵石，人们赤脚走在纯天然的石材上可以进行免费的足底按摩。而且鹅卵石抗压、耐磨、耐腐蚀，可以随意造型，是一种理想的绿色石材。 四、人民公园的绿化植物配景设计构思 公园是城市中的绿洲，植物配置是公园绿化的重要组成部分。植物分布于公园的各个部分，占地面积最多，是构成公园绿地的基础材料。植物能使公园充满生机，它有净化空气、调节气候、防护遮荫、美化环境、陶冶情操等作用。绿色是生命的源泉，自然界的绿色多来自于植物，植物配置就是利用植物材料结合园林造园的其他题材，按照植物的生长规律和立地条件，采用不同的构图形式，组成不同的园林空间，创造各式的园林景色，以满足人们游玩赏景的需要。 作者:付颖 单位:曲阜师范大学

建筑电气与智能化论文:建筑电气与智能化建筑的发展和应用 摘要：随着科学技术的发展，特别是电子、信息技术的飞速进步，智能建筑已经从遥不可及的梦想逐渐成为现实。对此，本文分析了传统建筑与智能建筑的特点、智能建筑中主要的电气施工技术及智能建筑的发展趋势及应用。 关键词：建筑电气；智能化建筑；发展；应用 引言 智能化建筑系统相互关联与渗透是实现建筑电气高智能化建筑的重要手段。智能建筑的发展已经从传统的电气设计阶段进入智能建筑电气优化集成的阶段。 一、传统建筑电气与智能建筑的特点 1、传统自动控制系统的分析 每个子系统相互独立、强弱电截然分立的传统建筑方式已经不能适应智能化建筑高速发展的要求。传统建筑物中通常存在多套独立的不同的布线系统，如电话系统使用普通平行线对、闭路电视系统使用同轴电缆、计算机局域网一般使用非屏蔽双绞线、火灾自动报警系统多使用屏蔽双绞线、电视监控系统使用视频线缆等，这些布线系统的线缆、接插件及配线架等设备都各不相同，是不能互换使用的，这就导致了布线系统之间技术性能的较大差别，从而难以互通，不能兼容的问题时有发生。 在以往进行传统的布线时，如果需要改变终端设备位置和数量，则必须同时对缆线和其它设备进行重新敷设，而且还要面临因更换线缆和设备带来可能发生的临线传送信号中断或质量下降，从而造成工程投资增加以及延时完工的现象。因此，由于传统布线系统的限制，综合布线系统得到飞速发展。综合布线系统采用高质量的材料和标准化部件，能够保证智能化建筑系统的技术性能的优良、可靠，以满足今后可随时进行升级的智能建筑通信需要，虽然综合布线系统初投资较高，但从综合布线系统的整个使用期来看，比传统布线更加经济。 2、智能建筑控制系统的特征 相对于传统建筑，智能建筑能为使用者营造一个更加舒适、安全、经济、高效、便捷的工作生活环境，并通过优化设备运行与管理，降低运营费用。智能建筑首先要实现和确保人、财、物的高度安全。再次，建筑智能化系统的运行维护和管理目标就是以最少的资源、最低的成本去确保建筑物内设备维护、运行、更新。 二、智能建筑中主要的电气施工技术 1、电气基础施工确保质量 在基础工程施工时应及时配合土建做好强、弱电专业的进户电缆穿墙管及止水挡板的预埋、预留工作。这要求电气专业应赶在土建做墙体防水处理之前完成，避免电气施工破坏防水层造成墙体今后渗漏；对需要预埋的铁件、吊卡、木砖、吊杆基础螺栓及配电柜基础型钢等预埋件，电气施工人员应配合土建提前做好准备，土建施工到位及时埋入，避免遗漏。电气施工安装中，管理人员只有努力提高自身的素质和专业能力，才能把好质量关。 2、内部装修力求规范 在砌筑隔墙之前应与土建工长和放线员将水平线及隔墙线核实一遍，因为管路预埋位置及各种灯具、开关插座的位置、标高将按此线确定。抹灰之前，电气施工人员应按内墙上弹出的水平线和墙面线，将所有电气工程中的预留孔洞按设计和规范要求核实一遍，符合要求后将箱盒稳定好，将全部暗配管路也检查一遍，然后扫通管路，穿好带线，堵好管盒。抹灰时配合土建做好配电箱的贴门脸及箱盒的收口，箱盒处抹灰收口应光滑平整。 3、设备安装保证材料 由于电气工程专业性强，在工程投资少、时间紧、作业面宽、工程繁杂、质量要求高的情况下，若不分轻重环节，势必造成人、财、物的浪费。在监控过程中，应认真学习、因地制宜、总结经验、分析工程实际、抓住工程中的关键环节、处理解决关键性质量问题、避免施工中的偷工减料和系统混乱状态的发生。 4、直流及防雷接地 随着科技的发展进步，电子产品的大量普及和应用，在大型的智能建筑中，信息的输出、转换或者传输等过程都需要微电流和微电位来执行，而带来的负效应之一就是其抗雷击浪涌能力的降低，雷电对智能建筑危害日益凸显。因此我们必须深刻的认识防雷工程的重要性，雷电的防御要从单一转为系统防护。所有的智能建筑接地功能都必须以防雷接地系统为基础，建设一套完整而又严密的防雷机制，来保证电子系统的正常运转。 三、智能建筑的应用及发展趋势 1、楼宇自动化系统 楼宇自动化系统是通过中央监控中心对建筑物(群)内设备与建筑环境的全面监控与管理，其主要特征是集中管理且分散控制。设计楼宇自动化系统的主要目的在于将建筑内各种机电设备的信息进行分析、归类、处理、判断，采用最优化的控制手段，对各系统设备进行集中监控和管理，使各子系统设备始终处于有条不紊、协同一致和高效、有序的状态下运行，在创造出一个高效、舒适、安全的工作环境中，降低各系统造价，尽量节省能耗和日常管理的各项费用，保证系统充分运行，从而提高了智能建筑的高水平的现代化管理和服务，使投资能得到一个良好的回报。楼宇自动化系统集成的方法主要有以下几种： 一是完成硬件网络的集成。楼宇自动化系统的集成结构应该采用两层网络的形式，第一层为以太网络，第二层为LonWorks等速率低的标准工控总线，来完成对各种硬件设备的串连，同时，这种集成的结构还可以留下与第三方系统的接口，从而实现把多种系统都集成到主干网络的目标。 二是完成信息系统的集成。通过采用ODBC技术等，实现楼宇自动化系统中各设备管理软件的集成，也就是能够透过硬件网络集成的架构，实现各设备之间的连接，从而实现把各种信息综合地结合起来，实现信息的整体获取、利用和分析。 2、办公自动化系统 其中主要有两方面工作：一是选择合适的硬件设备，以个人PC为主，辅助以大型的数据服务器，PC作为终端或工作站，并与程控交换设备相连，服务器则用来存储办公自动化系统的所有数据。同时，还应该配备有一些基本设备，如打印机、复印机、录音设备、投影设备等，以支持更复杂的办公需求。二是软件的选型，根据智能建筑的办公自动化需求，应该按照操作系统级、应用系统级等分别进行选型，操作系统建议选择较为流行的windows操作系统平台，应用系统则根据实际需求，可直接购买或定制，同时，还应该配置微软的文字处理软件、语音识别软件、多媒体应用软件等。 3、通信自动化系统 通信自动化系统是智能建筑内基于计算机网络的高速网络的集成系统，该系统的建设需要主要以下两点：首先是应该设计建设一个合理的能够完全满足智能建筑需求的综合布线系统。众所周知，智能建筑中的通信网络是实现智能化的根本，大多数的智能建筑通信网络都会分为主干网和子网，主干网的建设必须是基于ATM的高速宽带局域网，并能支持建筑中的各种通信业务和子网互联的需求。其次是采用虚拟局域网技术，在建筑物内构建虚拟局域网，这样，每个虚拟局域网具有相对的独立性，其物理位置不会影响逻辑子网，同一个虚拟局域网内部的通信不受其它子网影响。同时，一些需要在物理上进行改动的网络设备也能够保持在相同的虚拟局域网上不发生改变。 4、建筑智能化发展趋势 智能建筑在建筑设备运行过程中，对空调、照明、电梯等能耗大、能源消耗不易察觉的机电设备采用智能化控制方式，通过系统优化，提高能耗利用率等方式，对其进行自动化控制，达到高效、便捷的目的，为节能减排和低能高效提供最优的解决方案。 结束语 随着科学的发展及人们生活水平的提高，智能建筑发展迅猛，智能建筑的系统研究已经比较成熟，智能建筑也成为了居民关注的一个方向。但由于成本及需求性等问题智能建筑还没用进入普通百姓家，还没有获得十分广泛的应用。 建筑电气与智能化论文:智能化建筑电气设计中的电气保护与接地 【摘要】智能建筑的供配电和接地应做到安全可靠、经济合理。智能建筑接地设计宜首先采用TN- S 系统, 为了保证人身和设备安全及系统的正常运行, 应设置好电气、电子设备的电子设备的信号接地、逻辑接地、功率接地、屏蔽接地和保护接地, 各种接地可采用共用接地装置和等电位连接。本文介绍了智能建筑中常见的接地方式，分析研究了智能建筑电气保护接地的措施。 【关键词】智能化建筑电气设计电气保护接地 智能楼宇建筑内设备种类繁多，其电气保护与接地系统, 必须以防雷接地系统为基础, 选用T N- S 和TN-C- S 接地系统, 对接地措施做整体综合设计, 做好防触电保护工作。统一接地体为接地电位基准点, 分别引出各种功能的接地引线, 利用总等电位和辅助等电位方式组成一个完整的统一接地系统, 用以保障智能化楼宇中依赖于微电位或微电流快速运行的各种设备能工作在一个稳定、安全、可靠的环境中。 一、智能建筑中常见的接地方式 1、IT 系统 IT 系统是三相三线式接地系统, 该系统变压器的中性点不接地或经阻抗接地, 无中性线N, 只有线电压( 380V) , 而无相电压( 220V) , 保护接地线各自独立接地。该系统的优点是当一相接地时, 不会使外壳中带有较大的故障电流, 系统可以照常运行, 同时由于各设备的保护接地线PE 彼此分开, 相互之间没有干扰, 电磁适应性也比较强。其缺点是不能配出中性线N, 因此它不适合用于拥有大量单相设备的智能建筑。 2、TN- C 系统 TN- C 系统被称为三相四线系统。该系统中性线N 与保护接地线PE 合二为一, 通称PEN 线。这种接地系统对接地故障反应的灵敏度高, 线路经济简单, 在一般情况下如选用适当的开关保护装置和足够的导线截面, 也能满足安全要求, 目前国内这种系统应用得比较多,但它只适用于三相负荷较平衡的场所。智能建筑内单相负荷所占的比重较大, 难以实现三相负荷平衡, PEN 线的不平衡电流以及线路中由荧光灯、晶闸管( 可控硅) 等设备引起的高次谐波电流, 在非故障情况下会在中性线N 上叠加而使其带电, 且电流时大时小, 极不稳定, 从而造成中性点接地电位不稳定而漂移。这不但会使设备外壳( 与PEN 线连接) 带电, 对人身安全不利, 而且也无法取到一个合适的电位基准点, 精密电子设备无法准确、可靠地运行, 因此TN- C 接地系统不能作为智能建筑的接地系统。 3、TT 系统 通常称TT 系统为三相四线接地系统。该系统常用于建筑物来自公共电网的地方。TT 系统的特点是中性线N 与保护接地线PE 无任何电气连接, 即中性点接地与保护接地是分开的。该系统在正常运行是,不管三相负荷平衡与否, 在中性线N 带电的情况下保护接地线PE 不会带电。只有出现单相接地故障时, 由于保护接地灵敏度低, 故障不能及时切断, 设备外壳才可能带电, 但是故障电流取决于电力系统的接地电阻和保护接地线PE 的接地电阻, 其值往往很小, 不足以时数千瓦的用电设备的保护装置断开电源。为了保护人身安全, 必须采用残余电流开关作为线路及用电设备的保护装置, 否则只适用于负荷较小的用电系统。正常运行时的TT 系统类似于TT- S 系统, 也能保证人与设备的安全和取得合格的基准接地电位。随着大容量漏电保护器的出现, 该系统也会成为智能建筑的接地系统。从目前的情况看, 由于公共电网的电源质量不高, 难以满足智能建筑中各种设备的要求, 所以智能建筑不宜选用TT 系统。 4、TT- S 系统 TN- S 系统有5 根线, 包括3 根相线(A、B、C) 、一根中性线N 及一根保护接地线PE。在该系统中仅电力系统一点接地, 用电设备的外露可导电部分接到保护接地线PE 上。通常当建筑物内设有独立变配电所时, 进线才采用该系统。TN- S 系统的特点是, 中性线N 与保护接地线PE 除在变压器中性点共同接地外, 两线不再有任何的电气连接。中性线N 是带电的, 而保护接地线PE 不带电。该接地系统完全具备安全和可靠的基准电位, 其优点是在正常工作时保护接地线PE 上不出现电流, 因此设备的外露可导电部分也不呈现对地电压。在事故时也容易切断电源, 因此比较安全, 但费用较高, 多用于环境比较差的场所。此外, 由于保护接地线PE 中不出现电流, 因此具有较强的电磁适应性。TN- S 系统可以用作智能建筑的接地系统。 5、TN- C- S 系统 TN- C- S 系统由两个接地系统组成, 第一个接地系统为TN- C 系统( 四线制) , 第二个接地系统为TN- S 系统( 五线制) , 两接地系统的分界面在中性线N 和保护接地线PE 的连接处, 分开后即不允许再合并。该系统一般用在建筑物的供电由区域变电所引来的场所, 进户之前采用TN- C 系统, 进户处进行重复接地, 进户后变成TN- S 系统。TN- C 系统前面已进行过分析。TN- S 系统的特点是: 中性线N 和保护接地线PE 在进户时共同接地后不能再有任何电气连接。在该系统中,中性线N 常会带电, 保护接地线PE 连接的设备外壳及金属构件在系统正常运行时始终不会带电, 因此TN- S 接地系统明显的提高了人与设备的安全性。同时, 只要中性线N 和接地保护线PE 的接地引线各自从接地体的同一点引出, 并且选择正确的接地电阻值以使电子设备共同获得一个接地电位基准点, 那么TN- C- S 可以作为智能建筑的一种接地系统。 综上所述, 智能建筑中适合使用TN- S 接地系统。 二、智能建筑电气保护接地的措施 1、防雷接地 防雷接地作用是雷电流迅速导入大地，以防止雷害。智能建筑内有大量的电子设备与布线系统，这些电子设备及布线系统通常都属于耐压等级低，防干扰要求高，最怕受到雷击的部分。无论是直击、串击、反击都容易使电子设备受到不同程度的损坏或严重干扰。所以对智能建筑的防雷接地设计必须要严密、可靠。所有功能接地，必须要以防雷接地系统为基础，建立严密、完整的防雷结构。 智能建筑基本上属于一级负荷，要按一级防雷建筑物的保护措施设计。接闪器采用针带组合接闪器；避雷带采用φ10 镀锌圆钢在屋顶组成≤ 10m×10m 的网格，该网格与屋面金属构件作电气连接，与大楼柱头钢筋作电气连接，引下线利用柱头中钢筋、圈梁钢筋、楼层钢筋与防雷系统连接；外墙面所有金属构件也应与防雷系统连接，柱头钢筋与接地体连接，组成具有多层屏蔽的笼形防雷体系。这样不仅可以有效防止雷击损坏楼内设备，而且还能防止外来的电磁干扰。如果防雷装置与电气设备的工作接地合用一个总的接地网时，接地电阻应符合其最小值要求。 2、交流工作接地 将电力系统中的某一点，直接或经特殊设备与大地作金属连接，被称为工作接地。工作接地主要是变压器中性点或中性线（N 线）接地。N 线必须用铜芯绝缘线，在配电中存在辅助等电位接线端子，等电位接线端子在箱柜内。该接线端子绝对不能外露；绝对不能与其它接地系统相混接；绝对不能与PE 线连接。在高压系统里，采用中性点接地方式可使继电保护准确动作，同时消除单相电弧接地过电压。中性点接地可以防止零序电压偏移，保持三相电压基本平衡，方便使用单相电源。 3、安全保护接地 安全保护接地是将电气设备不带电的金属部分与接地体之间作良好的金属相连接。将用电设备以及设备附近的一些金属构件，用PE 线连接起来，但是严禁将PE 线与N 线连接。在中性点直接接地的电力系统中，接地短路电流经人身、大地流回中性点；在中性点非直接接地的电力系统中，接地电流经人体流入大地，并经线路对地电容构成通路，都能造成人身触电。如果装有接地装置的电气设备的绝缘损坏使外壳带电时，接地短路电流将同时沿着接地体和人体两条通路流过。在一个并联电路中，通过每条支路的电流值与电阻的大小成反比，接地电阻越小，流经人体的电流越小。通常人体电阻要比接地电阻大数百倍，经过人体的电流也比流过接地体的电流小数百倍。当接地电阻极小时，流过人体的电流几乎等于零。实际上，由于接地电阻很小，接地短路电流流过时所产生的压降很小，所以设备外壳对大地的电压是不高的。人站在大地上去碰触设备的外壳时，人体所承受的电压很低，不会有危险。加装保护接地装置并且降低它的接地电阻，不仅是智能建筑电气系统安全、有效运行的有效保障措施，也是设备及人身安全的必要保障手段。 4、直流工作接地 在智能建筑内，包含有大量的计算机、通讯设备和带电脑的大楼自动化设备。这些电子设备在进行信息输入、信息传输、能量转换、信号放大、逻辑运算、信息输出等一系列过程中都是通过微电位或微电流快速进行，且设备之间常要通过互联网络进行工作。因此为了使其准确性高、稳定性好，除了需有一个稳定的供电电源外，还必须具备一个稳定的基准电位。一般可采用不小于10mm2 的较大截面的绝缘铜芯线作为引线，一端直接与基准电位连接，另一端供电子设备直流接地。该引线不宜与PE 线连接，严禁与N 线连接。 5、屏蔽接地与防静电接地 为了避免设备的机能障碍和设备损坏，构成布线系统的设备应能够防止内部自身传导和外来干扰。这些干扰的主要来源是超高电压，大功率幅射电磁场，自然雷击和静电放电。对高传输频率设备产生很大的干扰。所以必须对这些设备及其布线采取保护措施，使其免受来自各方的干扰。屏蔽及其正确接地是防止电磁干扰的最佳方法。可将设备外壳与PE 线连接；导线的屏蔽接地要求屏蔽管路两端与PE 线可靠连接；室内屏蔽也应多点与PE 线可靠连接。防静电接地是将带静电物体或有可能产生静电的物体通过导静电体与大地构成电气回路的接地。在洁净、干燥的房间内，很容易会产生大量静电。如在相对湿度10% ～ 20%的环境中人的走步可以积聚35kV 的静电电压，没有良好的接地，不仅会产生对电子设备的干扰，还会击坏设备芯片。 对以上各种电气保护接地，其接地装置的接地电阻越小越好，独立的防雷保护接地电阻应≤ 10Ω；独立的安全保护接地电阻应≤ 4Ω；独立的交流工作接地电阻应≤ 4Ω；独立的直流工作接地电阻应≤ 4Ω；防静电接地电阻一般要求≤ 100Ω。 建筑电气与智能化论文:阐述建筑智能化建筑与建筑电气的发展前景 摘要：近年来我国的建筑事业在经济的推动下迅速的发展起来。建筑电气被大范围的应用在了当代的建筑物中，笔者结合工作实践对我国智能化建筑与建筑电气的现状进行了论述，并对传统电气与智能化建筑的特点及其应用现状以及智能建筑智能化发展的前景做了详尽的分析。 关键词：建筑；建筑电气；智能化 1建筑电气与智能化建筑发展概述 随着我国房地产业的飞速发展，国内大型现代化建筑和高层居民建筑拔地而起，建筑电气行业迎来了空前的发展机遇。同时，在国家倡导低碳经济的发展模式下，对于建筑电气系统节能、安全、环保的要求越来越高，建筑电气系统与智能化建筑的发展得到业界的关注。 电气产品的质量和安全是保证建筑电气行业持续发展的前提。电气设备是建筑装饰工程的重要组成部分，电气设备的质量、环保、安全水平是衡量装饰工程舒适度的重要因素。对于电气设备行业来说，产品要以终端智能化为目标。建筑电气产品的节能、安全，需要产品更新换代，需要调整产品结构，因为智能电网大量的用户终端离不开电气产品。当前，我国建筑电气行业存在的主要问题是传统的制造模式和传统的销售方式、以及粗放式的管理，还有能源的浪费比较严重。 随着智能化建筑电气系统开始应用于现代建筑，智能化建筑电气系统的相关标准制定也在加快进行。因此，人们对建筑在信息交换、安全性、舒适性、便利性和节能性等诸多方面提出更高要求的同时，必须通过建筑物内置的越来越多的基于高新技术的计算机网络、通信、自动控制等现代化建筑设备来实现，这一切集中反映到建筑观念和建筑实践中，于是建筑中增加了各种智能化系统，智能建筑应运而生。 2 传统建筑电气与智能建筑的特点 2.1传统自动控制系统的分析 传统的建筑每个子系统相互独立、强弱电截然分立的建筑方式已经不能适应智能化建筑高速发展的要求。传统建筑物中通常存在多套独立的不同的布线系统，如电话系统使用普通平行线对、闭路电视系统使用同轴电缆、计算机局域网一般使用非屏蔽双绞线、火灾自动报警系统多使用屏蔽双绞线、电视监控系统使用视频线缆等，这些布线系统的线缆、接插件及配线架等设备都各不相同，是不能互换使用的。另外，由于传统的布线过程中要使用不同类型的电缆、电线以及接线设备，因此，这就导致了相互之间技术性能的较大差别，从而难以互通不能兼容的问题时有发生。 在以往进行传统的布线时，如果在布设施工中需要改变终端设备位置和数量时，同时也必须对缆线和其它设备进行重新敷设，而且施工过程中还要面临因更换线缆和设备带来可能发生的临线传送信号中断或质量下降，从而造成增加工程投资以及延时完工的现象，因此，随着传统布线系统的限制，综合布线系统得到飞速发展。综合布线系统采用高质量的材料和标准化部件，能够保证智能化建筑系统的技术性能的优良可靠，以及满足今后可随时进行升级的智能建筑通信需要，虽然综合布线系统初投资较高，但从综合布线系统的整个使用期来看，比传统布线更加经济。 2.2智能建筑控制系统的特征 相对于传统建筑，智能建筑具有安全、舒适以及便捷的环境、节能、节省运行维护的人工费用、系统集成等等特点。智能建筑首先要实现和确保人、财、物的高度安全。其次，智能建筑的智能化系统的运行维护和管理目标就是以最少的资源、最低的成本去确保建筑物内设备维护、运行、更新。换句话说，智能建筑安全、舒适、便利、节能、节省人工费用等所有这些特点，必须依托集成化的建筑智能化系统才能得以实现。 3 建筑电气与智能建筑系统的应用分析 3.1基于智能化建筑系统的设计 智能建筑本身就是传统建筑技术与以信息技术为依托的新兴技术结合的产物，因此，随着信息技术快速发展下“物联网”等一系列新技术和新应用的产生，智能建筑的功能和智能化的系统性能都将进一步地提升和增强。 随着现代“3C”（即现代通信技术（Communication）、现代计算机技术（Computer）以及现代控制技术（Control）统称为3C技术）高新技术的发展和应用，将进一步提高楼宇控制精度以及达到提升建筑节能的效果。未来，智能建筑将会逐渐成为“信息高速公路”上的站点，先进的信息技术（以微电子技术为基础、以计算机技术、通信技术为标志）必然会很快在智能建筑中得到应用。 随着高新科技的发展，新的控制理论、控制技术以及新控制系统的不断出现，如非线性控制、智能控制、自适应控制、模糊控制、分布式控制、神经网络控制等，在智能建筑中将越来越多地采用这些现代控制技术，智能建筑电气必须依赖集成化的建筑智能化系统才能够得以实现。 3.2当前智能化建筑电气的“智能”体现 智能建筑的“智能化”主要是依靠以“3C”高新技术和各种建筑设备智能化系统来实现的。当前智能建筑建设中的 “智能”特征，还体现在对于建筑结构设计方案的智能化以及建筑材料的智能化等方面。比如：建筑结构设计的智能化平衡：以日本地区“竹中建筑公司”在东京市中心修建的一栋6层大楼为例，该栋建筑在模拟的多次强地震试验中，依然能够安然无恙，这栋新建筑之所以能够抗击更高的地震在于其建筑结构采用了液压支架系统，该系统能够减弱和抑制40%以上的震动；另外，该栋建筑在大楼顶层安装了重约9吨的滑板，一旦大楼受到飓风或地震影响产生倾斜，这块大的滑板就会依据计算机指令朝着反方向进行移动。 另外，建筑材料的智能化主要体现在提高建筑结构安全方面。比如进行混凝土工程施工时可采用“自修复的智能混凝土”，其原理就是在常规混凝土中掺入一定量的树脂空心纤维，当建筑结构构件出现超过允许值的裂缝时，从混凝土中溢流出来的树脂就会对裂缝形成自动封闭或者裂缝修复。 当前，智能化建筑发展趋势呈现较为明显，主要体现在两个方面：第一是智能建筑已从以往单一办公写字楼逐渐向各类公共建筑领域扩展，这点从近年来我国的一些建筑都可见端倪。如：“水立方”、“鸟巢”馆、上海世博会“中国馆”等。第二是随着智能建筑建设领域的扩大和建设数量的增加，智能建筑正向宏观系统发展并接轨，比如智能建筑与“智能城市系统”、“数字国家”和“数字地球”接轨。 4结论 智能建筑是传统建筑电气与3C高新技术相结合下的建筑智能电气产物，随着信息技术的飞速发展以及物联网在智能建筑中的不断应用和发展，未来智能建筑智能化技术和性能都将不断提升，未来智能建筑的“智能化”特征也将越明显。 建筑电气与智能化论文:浅谈“建筑电气与智能化”专业的英文名称 摘要：分析了建筑电气与智能化专业的内涵和培养要求，参考了国内外高校建筑土木类相关专业、相近专业的英文名称，分析了建筑电气与智能化中“建筑”、“电气”、“智能化”三个主题词翻译，得出建筑电气与智能化专业较为妥帖的英文名称为Building Electricity and Intelligence。 关键词：翻译；建筑电气与智能化；专业名称 一、建筑电气与智能化专业的内涵 1.建筑电气与智能化专业的定义[1] 建筑电气与智能化专业是一个在土木工程学科背景下，研究以建筑物为载体时对电能的产生、传输、转换、控制、利用和对信息的获取、传输、处理和利用的专业。随着现代建筑技术的发展，土木工程学科的发展不断吸收了基础科学、材料科学、管理科学和电子技术、计算机技术、信息技术、自动控制技术等学科的最新研究成果与技术发展成就。作为土木类新增专业，建筑电气与智能化专业填补了土木类专业中缺少“电”（或“电气”）的空缺，与计算机技术、信息技术、物联网技术、节能技术等新兴技术融合，是典型的多学科的交叉和融汇。 建筑电气与智能化的内涵随着时代前进而不断地发展变化。现阶段，“智能建筑”的出现使其内涵延伸到“电气+信息”；另外，随着节能、环保相关技术的发展及应用以及绿色建筑概念的提出与发展，建筑电气与智能化专业逐步形成了“建筑+电气+信息+节能”的内涵，与传统的建筑电气专业有着本质的不同。 2.建筑电气与智能化专业的培养目标 建筑电气与智能化专业的培养目标是培养适应社会主义现代化建设需要，掌握电工、电子、控制、信息、建筑学等较宽领域的基础理论，掌握对建筑相关设备进行供电、控制、保护、监视等所需的专业知识和技术，综合素质高、实践能力强、具备执业注册工程师基础知识和基本能力的建筑电气与智能化专业高级工程技术人才。 建筑电气与智能化专业毕业生能够从事工业与民用建筑电气及智能化技术相关的工程设计、工程建设与管理、系统集成、信息处理等工作，并具有建筑电气与智能化技术应用研究和开发的初步能力。 从以上内容可以看出，建筑电气与智能化主要面向建筑物内部的各种设备，包括对各种设备进行供电、控制、保护、监视的设施与系统。 二、建筑电气与智能化相近专业的英文名称 建筑电气与智能化专业是教育部新近批准的专业，目前没有一个公认的英文名称，各高校根据自己的理解，有多种不同的翻译方法。相对而言，国内外土木建筑类有一些专业建立时间较长，其专业名称一般有固定的英文名称。 1.建筑学：Architecture 建筑学，从广义上来说，是研究建筑及其环境的学科，通常是指与建筑设计和建造相关的艺术和技术的综合。[2]建筑学专业的培养目标是培养具备建筑设计、城市设计、室内设计等方面的知识，能在设计部门从事设计工作，并具有多种职业适应能力的通用型、复合型高级工程技术人才。 2.土木工程：Civil Engineering 土木工程是建造各类工程设施的科学技术的统称。它既指所应用的材料、设备和所进行的勘测、设计、施工维修等技术活动；也指工程建设的对象。[3]该专业的培养目标是培养掌握工程力学、流体力学、岩土力学和市政工程学科的基本理论与基本知识，具备从事土木工程的项目规划、设计、研究开发、施工及管理的能力，能在房屋建筑、地下建筑、隧道、道路、桥梁、矿井等的设计、研究、施工、教育、管理、投资、开发部门从事技术或管理工作的高级工程技术人才。 3.给排水科学与工程：Drainage Science and Engineering（原建筑给排水：Building Water Supply and Drainage） 给排水科学与工程是一门应用很广泛的学科，它是以城市水的输送、净化及水资源保护与利用有关的理论与技术为主要研究内容。[4]该专业的培养目标是培养具备城市给水工程、排水工程、取水工程、防洪工程、建筑给水排水工程、工业给水排水工程、水污染控制规划和水资源保护等方面的知识，能在规划部门、环保部门、设计单位等从事规划、设计、施工、教育和研究开发方面工作的给水排水工程学科的高级工程技术人才。 4.建筑环境与能源应用工程：Building Environment and Energy Applications Engineering 建筑环境与能源应用工程专业由原建筑节能技术与工程、建筑设施智能技术（部分）与建筑环境与设备工程专业合并而成。[5，6]该专业主要培养能够从事以下三个方面工作的专业技术人才：一是能从事建筑物采暖、空调、通风除尘、空气净化和燃气应用等系统与设备以及相关的城市供热、供燃气系统与设备的设计、安装调试与运行工作；二是对建筑中环境系统和供能设施的设计、安装、估价、调试、运行、维护，技术经济分析和管理；三是能适应低碳经济建设与社会可持续发展的需要，具备建筑节能设计、建造、运行管理的基本理论与专业技能，知识面宽，具有向土建类相关领域拓展渗透的能力、适应能力和实际工作能力。 5.建筑设备工程技术：Construction Equipment Engineering 建筑设备技术是普通高职高专土建大类专业目录下设的一门专业，属于建筑设备类专业。该专业为普通高等学校专科层次。建筑设备技术专业主要培养掌握建筑设备工程的基本知识和技术，具备建筑水、电、通风与空调、楼宇智能化等设备工程的设计、预决算、安装施工、运行与维护、质量检验及工程管理等能力的高素质技能型人才。 6.智能建筑技术与管理：Intelligent Building Technology and Management 香港科技大学开设的智能建筑技术与管理专业，是为建筑物装备行业专业技术人员开设的研究生课程。学生通过学习掌握智能建筑相关技术和管理的基本概念与原理，学习内容涵盖安全与健康、风险管理、能量消耗监控、室内空气质量、设施管理等内容，属于典型的最新尖端技术与管理策略的交叉融合专业。 7.建筑装备工程：Building Services Engineering 香港大学开设了“建筑装备工程”（Building Services Engineering，简称BSE）专业。该专业主要学习各种工程装备设施与建筑环境的相关规范、设计、安装与管理。 8.其他相关院校的专业 国内外其他相关院校类似专业还有：美国宾州州立大学大学园开设的建筑技术专业（Building Technology）；英国南安普顿大学开设的能源、环境与建筑物专业（Energy，Environment and Buildings）；马来西亚淡马锡理工学院开设的智能建筑技术专业（Intelligent Building Technology）；香港理工大学开设的建筑电气设备与系统专业（Electrical Installations and Systems in Buildings）。 三、对相关英文翻译的分析 建筑电气与智能化的主题词为“建筑”、“电气”与“智能化”三个，下文分别予以讨论。 1.对“建筑”的翻译[7，8] 从上述相关专业名称可知，当研究建筑设计本身时，一般用Architecture居多；当研究建筑内部设施时，一般用Building居多。在与相关专业的留学生讨论时，留学生也指出：在国外提到建筑内部的设施时，建筑一词一般用Building，而不用Architecture。Construction一词多指建筑物本身或建造、施工的过程与技术，也可以表示建筑物内部的设施与设备的设计、建造过程，其涵盖范围比Building更广。但在习惯上，提到建筑内部的设施，一般用Building的居多。因此，建筑电气与智能化中的“建筑”一词，用Building较为合适。 2.对“电气”与“智能化”的翻译[7，8] 对“电气”与“智能化”的翻译，相对容易确定。“电气”一词在专业名称或相关规范中，一般用Electrical或Electricity；“智能化”一般采用Intelligent、Intelligentization或Intelligence。根据建筑电气与智能化的内涵，此处的“电气”与“智能化”，应指对建筑物内部的各种设备进行供电、控制、保护、监视的设施与系统，即此处的“电气”与“智能化”应是名词，而非形容词，故用Electricity与Intelligence为好，而不用Electrical与Intelligent。 3.Intelligence与Intelligentization的区别 根据英文翻译，Intelligence与Intelligentization都有智能化的含义。在具体应用上，“Intelligence”偏向于智能、智慧之意；当用在建筑物时，可以引申为建筑物经各种设备支持，具有“人工智能”或“能进行高度智能的自我管理”之意，成为具有一定“智慧”的建筑物。“Intelligentization”用作建筑物时，偏向于建筑物经过各种设备的支持，具有了“可控制、可遥控”的功能。相比较而言，面对未来的智能建筑发展，Intelligence比Intelligentization更能体现智能建筑的本质。 四、南京工业大学建筑电气与智能化专业的名称 根据建筑电气的定义、培养目标、相关专业的英文名称以及传统习惯等，认为“建筑电气与智能化”的英文名称，用“Building Electricity and Intelligence”为好。在南京工业大学最新的专业与课程英文名称汇总中，即采用Building Electricity and Intelligence的名称。当然，由于各高校对建筑电气与智能化专业理解的侧重点不同以及对专业内涵理解的不断深入、专业本身与科学技术的发展，其英文名称可能有所不同。希望通过讨论，能尽早确定一种比较权威的统一名称，以利于进一步扩大国际交流。 建筑电气与智能化论文:关于建筑电气与智能化探讨 摘要：智能建筑为人们提供一个优越的工作与生活环境，这种环境具有安全、舒适、便利、高效与灵活的特点，随着建筑智能化技术的深入应用，而建筑电气智能化使得智能建筑的功能得以实现，并确保了智能建筑在使用中的安全节能。本文结合笔者多年的工作实践，对电气智能化进行了探讨，以期为人们营造一个和谐，稳定，高效率，低耗能的工作及居住环境。 关键词：电气智能化；发展现状；对策 电气智能化的基础就是建筑的电气系统，电气技术在智能化建筑中所起到的作用就是将电气智能化功能通过系统构建体现在日常的管理和控制中。所以电气系统是现代住宅建筑中采用智能化电气的重要平台。是整个建筑物智能电气发挥功能的重要核心系统，同时随着智能化电气的应用，整个住宅建筑的电气系统也变得更加的复杂，也更需要一些辅助系统对其进行保护和支持。如：电源技术、防雷技术、防干扰技术、屏蔽技术、抗静电技术、综合布线技术等等。另外，对建筑电气信号进行管理的系统，如：消防监控、闭路监控、计算机网络、多媒体线路等等，这些系统作为智能化管理实施的保障基础，也是不容忽视的。总之，电气智能化的平台就是整个建筑甚至是整个建筑群的电气系统，此系统的构建和技术升级，为电气智能化提供了必要的舞台，也反过来促进其发展。 一、我国建筑电气智能化工程发展现状 随着经济的发展和科技的进步，在房地产业在国内的蓬勃发展的今天，建筑智能化安装工程作为其中的重要组成部分，在规模和效率上也取得了很大进步。弱电智能化作为一个新的发展热点，也在一定程度上也推动了其发展。但是目前智能建筑的实施还不尽规范，在设计和实施方面还存在着许多问题。 （一）工程管理制度不健全 建筑智能化安装工程成本整体控制中，从工程的设计、施工到验收，没有严格的管理体制来进行智能化应用的具体限制。建筑智能化管理制度的不健全，使得一些电气智能化没有在建筑业中起到应有的作用。同时，没有严格的聘用制和明确的责任制，使得工作人员在工作中存心大意，不重视工作质量和效率，不去充分利用电气智能化，加大了工程成本的投入，严重影响到工程效益。 （二）施工单位和施工人员素质低 在市场经济的竞争下，一些设计单位片面追求经济效益，赶时间、抢任务，设计质量差、深度浅、详图不全或漏洞百出等问题，无法准确计量工程量，容易造成工程材料的浪费，导致工程成本的提高。专业设计和施工人员素质参差不齐，对智能化电气的设计和施工没有科学的认识，影响到电气智能化的顺利进行。加之管理及用人制度的诸多矛盾的影响，针对每一个工程项目不能选择既具有专业知识又具有职业素养的人才，这不仅影响建设工程的质量、造价、工期，而且影响设计单位的声誉。 （三）工程施工设备的落后 在建筑工程建设中，需要大量的电气化机械设备，由于单位不进行大量的资金投入，没有引进先进的设备，一些落后的设备严重制约着工程的进度，同时，也不利于电气智能化的普及，影响到人们生活的便捷性和舒适性。 （四）工程受防干扰措施不当 智能建筑环境存在着大量的电气干扰源，如大型的变配电设备、电梯机房设备、中央空调设备的起 /停信号和雷电干扰等，这些设备很容易对智能化建筑造成不利的影响。弱电智能化系统在运行中常常由于抗干扰措施不当，导致设备工作可靠性低，产生错误码、数据丢失等，还可引起系统的死机或瘫痪。 二、完善电气智能化工程施工的对策 （一）技术管理方面 面对电气智能化利用率低的情况，企业应根据建筑智能化的合同和设计方案，在工程实施过程中确定电气智能化各系统之间，以及每个子系统与机电设备、建筑材料、装潢之间的联系，以及产品供应商、工种承包商及施工单位之间的工程范围和职责的确定，以及在工程实施过程中这些工程施工中的修改调整和再确认工作。抓好技术和施工设计图纸及其资料的审核，电气智能化工程的确定包括备材料供应，系统技术，设计及工程施工，是系统开通的必要条件，是电气智能化工程中技术管理的重点或者难点之一。 （二）设计方案方面 设计作为整项工程的灵魂，一个科学合理的工程设计方案能够为工程建设规划明确的方向。做好工程的设计工作，能够确保整项工程的质量，为了充分发挥投资效益，应该注重设计优化工作的管理，采取全过程、全专业的优化措施。抓好技术和施工设计图纸及其资料的审核，重点在设计方案上面，电气智能化工程设计涉及专业、工种面较广，必须在施工前做好对电气智能化工程技术和施工设计的审核，及时发现问题和采取必要的措施，以确保工期、质量和减少返工，尤其对电气智能化工程而言必须对上述图纸、资料进行审核，确保系统在硬件设备上的完整性。 下面让我们来对一套125平米的三室二厅的新房室内电气线路进行设计. 案例分析：“室内住宅电气系统设计” 1、目的与要求： 1.1.分析室内照明的功能需求，书房、卧室、客厅、厨房、卫生间和凉台的照明要求是如何的？ 1.2.系统组成部分之间的相互联系和作用：针对不同的照明需求来选择怎样的灯具？ 1.3.如何计算家居总用电量？ 1.4.室内照明的电线敷设的安全标准？ 1.5.系统设计方案及其优化： 2、设计要求： 2.1.用电负荷： 例如：照明用电负荷500w，娱乐用电负荷1500w，厨房用电负荷1500w，空调用电负荷3000w 最大功率P=500w+1500w+1500w+3000w=6500w 2.2.照明和各种家用电器使用安全、方便，相互之间影响小，便于维修。 3、设计分析； 3.1.设计的目的方便住户使用，满足住户的舒适和审美要求，便于维修，安装规范，确保室内电气线路的安全。 3.2.室内配电系统由电源配电箱和若干个回路组成，它们构成了室内电器线路系统的子系统。 3.3.当某一回路发生故障时，不影响其他回路的正常工作。 4、设计方案： 4.1.电源配电箱 电源通过住宅的专用配电箱再进入室内房间，配电箱中应有短路、过载和漏电保护，具有过负载、过电压和漏电保护功能。每户应设置强弱电箱，配电箱内应设动作电流30mA的漏电保护器，分路经过控制开关，分别控制照明，空调，插座等。控制开关的工作电流应与终端电器的最大工作电流相匹配，一般情况下，照明10A，插座16A，柜式空调20A，进户40-60A。 4.2.电路的设计 如上例：家用电负荷最大值约为6.5kw，通过安全电流为：K・（6.5kw/220v）=35.4～38.4A， 这里的K为安全保险系数，取值为1.2～1.3。电流过大各线路必须采用单独的电路回路。室内配电系统采用多回路形式，本例设计有照明回路、插座回路、空调回路，对于厨房、浴室设立单独回路。 4.3.导线与电器设备选择 4.3.1导线：为了防火、维修及安全，最好选用有长城标志的“国标”塑料或橡胶绝缘保护层的单股铜芯电线，线材槽载面积一般是：照明用线选用1.5平方毫米，插座用线选用2.5平方毫米，空调用线不得小于4平方毫米，接线选用绿黄双色线，接开关线（火线）用红、白、黑、蓝等任一种。但在同一家装工程中用线的颜色用途应一致。 值得注意的事项： （1）家庭电路设计，2000年前，电路设计一般是：进户线4―6 平方毫米，照明1.5 平方毫米，插座2.5 平方毫米，空调4 平方毫米专线。2000年后，电路设计一般是：进户线6―10 平方毫米，照明2.5 平方毫米，插座4 平方毫米，空调6 平方毫米专线。（北京很多住宅是：进户线6―10 平方毫米，照明2.5 平方毫米，插座2.5 平方毫米，空调4 平方毫米专线） 本例里的电线通过的安全电流为35.4～38.4A，参照铜电线截面允许通过的电流范围，因此选用4平方毫米的铜线为基准较为合适。从而配线方案为：进户线6―10 平方毫米，照明2.5 平方毫米，插座4 平方毫米，空调6 平方毫米专线。 （2）电器设备：电源配电箱、电表、控制开关漏电保护开关、电源插座、开关面板、插座的选材面板的尺寸应与预埋的接线盒的尺寸一致；表面光洁、品牌标志明显，有防伪标志和国家电工安全认 证的长城标志；开关开启时手感灵活，插座稳固，铜片要有一定的厚度；面板的材料应有阻燃性和坚固性。 5、线路布置 5.1.智能系统：在住宅电气线路设计中应预埋电话线、有线电视信号线、视频线、网络线，在客厅和三间睡房预埋电话线、有线电视信号线、视频线、选择其中一间睡房作为书房，预埋网络线。 5.2.照明回路：在睡房、客厅、饭厅、厨房、浴室、凉台室安装一个主光源吊灯，在睡房和客厅的墙壁上安装辅助光源壁灯。 5.3.功能电路：厨房放置冰箱、电饭堡、电热水器，排气扇电源插座，浴室安装淋浴器、洗衣机的电源插座，睡房和客厅安装空调的电源插座，书房安装娱乐电视机、音响、电脑等的电源插座都是独立的电源回路。 5.4.线路布置图：在形成了住宅的电气线路设计方案后，绘制出线路走向位置尺寸图和线路布线图，编写《电气线路设计说明书》草拟布线图。 （1）划线。确定线路终端插座，开关，面板的位置，在墙面标画出准确的位置和尺寸。 （2）开槽。 （3）电源线配线 （4）埋设暗盒及敷设PVC电线管。 （5）穿线。 （6）安装开关，面板，各种插座，强弱电箱和灯具。 （7）检查。 （8）完成电路布线图，并向住户反馈设计方案，根据住户的意见进行修正。 （三）工程管理方面。 弱电智能化工程涉及土建、装饰、空调、给排水、供电、照明、电梯等专业，在某种意义上弱电智能化工程是配合其他工程的工种，因此，在工程施工过程中必须与以上专业配合与协调，尤其在阀门、水管温度传感器、和水流开关及其安装等方面上，均须与相应工种协调配合。 （四）工程检查与验收方面 由于电气智能化工程包括复杂的设备和系统，例如一些配管、线、槽和线路敷设设备安装及调试等，可能是不同的施工单位施工，因此每一个项目完成和工种施工结束后，必须严格记录相关信息，进行工程的验收规范和设计图纸的交接和验收，提交完整的工程技术资料，以确保工程进度和工程质量。 （五）工程设备抗干扰方面 在智能建筑电气智能化系统的建设中不仅要注重性能指标和设备的先进性，更要做好系统的防干扰。保证智能化建筑中，弱电智能化应用的顺利进行。首先，要想提高智能建筑电气智能化系统的抗干扰性能必须从干扰源、干扰途径、受扰设备几方面同时采取多种综合措施进行抑制。其次，软硬件抗干扰措施应根据智能建筑实际的电气智能化系统情况进行有效的选择和科学地实施。最后，需要对干扰情况进行综合分析、判断，选用简单、维护方便、性价比高的有效抗干扰措施，以保证智能建筑系统正常运行。 三、科学的电气智能化工程施工秩序的意义 建筑的电气智能化工程是一个从浅到深、逐步深入逐步细化的整个过程，考虑的因素众多，为了全面地判断、解读、研究，使施工工作更加高效、准确和普及，必须做好科学的电气智能化工程的施工工作。 建筑电气智能化是建筑物的主要组成部分，是建筑物实现其设计功能和应用功能的基础。建筑电气安置工程是科学合理控制电气产品在成本、质量和效果上的必要管理，这不仅可以保管电气项目的工程整体质量，还能够对建筑企业建设成本进行科学合理控制，更重要的是提高了建筑业的信息化、智能化程度和建筑业的总体水平，是企业实现科学高效管理的方式之一。只要我们在建筑电气安装工程工作中做好科学管理，形成良好的秩序，加强对人、财、物的制约，采用合理的策略和手段，对建筑电气安装的全过程进行有效监督，就能够加强建筑电气的质量、成本和效果造。 四、结束语 近年来，我国坚持经济的又好又快发展、科学发展观及可持续发展等，这一系列理念都体现着我国将“高效”“节能”作为经济发展的重中之重。因此，智能化工程工作也顺应了我国经济发展中的宣传理念。有效地智能化工程控制能够节约社会资源、充分利用人力资源、完善社会各项基础设施等等，给国家带来巨大的经济效益和社会效益。电气智能化是技术发展的最终趋势，而更大的趋势就是利用电气智能化完成对智能化管理网络的构建，并以此完成对建筑乃至建筑群的统一的智能管理。住宅建筑功能性复杂，不仅仅需要有生活功能更需要具备安全性，因此电气智能化可以帮助住宅建筑的管理系统实现更加科学而安全目标。 建筑电气与智能化论文:浅析智能化建筑与建筑电气 摘 要：智能化是新时代对于建筑电气工程设计的要求，在智能建筑的发展，人们通常都会将电气智能化技术纳入考量，因为在智能建筑的设计与建设时，都离不开电气智能化技术。电气智能化技术以电子通信技术、计算机网络技术、智能控制技术等技术手段，让人们可以在建筑当中享受智能化的产品成果。 关键词：建筑电气；智能化；智能建筑 智能建筑是指利用系统集成方法，将智能型计算机技术、通信技术、信息技术与建筑艺术有机结合，通过对设备的自动监控、对信息资源的优化组合，所获得的投资合理、适合信息社会需要并且具有安全、高效、舒适、便利和灵活特点的建筑物。这一定义对于我们更多的认识和了解智能建筑，有很大帮助。而在国外，关于智能建筑的记载是：“智能建筑”就是高功能大楼，是有效地利用现代信息与通信设备，采用楼宇自动化技术高度综合管理的大楼。 1、建筑电气智能化的发展现状 中国在资源个体占有量上，在全世界的排位都比较靠后，所以人均资源占有量少，只有通过集约化设计才有可能真正实现有效利用。在改革开放带来的巨大红利下，中国的城镇化发展已经不再追求数量，开始向质量求发展，可以极大地节约资源。例如：在智能建筑的内部，通过无线网络技术，人们在不同的房间不再需要铺设大量的通讯电线，大规模的集成无线网络很好地解决了跨空间交流的障碍，并且很好地提高了交流的效率。未来中国社会还有一大的发展红利，对于建筑电气智能化发展也是很好的消息，那就是正在推进的新型城镇化。这样的城镇化，我国政府最高层为城市和村镇建设提供新的助力，可以很好地将新技术推广到更大的范围，让更多的人群享受到它带来的好处。例如：最近，国家推出了新的经济刺激计划即加大对经济建设的投入，主要在信息技术和电子商务行业，而这些行业与建筑电气智能化正好密切地结合了起来。中国制造走向世界的一个重要原因，就是在于中国企业在技术革新方面取得大突破。虽然在电气智能化产品方面，中国企业和世界级企业还有一定的差距，但是我们可以发现这些产品在国内已经有许多厂家开始投入生产。假以时日，中国的民族电气智能化产品一定可以走向世界，赢得更大的认同。 2、建筑电气智能化发展的优势 2.1建筑保安系统的完善 电子监控给建筑保安系统提供了更加完善的安保方案，不仅可以将人们的日常生活进行实时监督，对于打击犯罪分子也起到了重要作用。除了电子监控之外，智能化的电子门锁和识别系统也让人们的生活感觉更加安心，例如：最初的电子钥匙到现在的门卡，技术的不断进步将人们的生活带入了更加私密和保护的时代；指纹识别和虹膜识别系统，对于个体化安全防范对于保护个人财产和经济利益作用巨大。 2.2智能建筑品质的提升 在电气智能化发展的过程中，多样化的智能系统给人们提供了更大的生活便利，将建筑品质提升到了一个新的阶段。例如：最早在美国出现的变风量系统（VAV系统），与过去的定风量（CAV）系统而言的，很好地改善了空调带给人们的舒适感，该技术以变化的风量送入房间来满足室内人们的需求。这不仅可以极大地降低超负荷的空调系统带来的巨大能耗，还可以把空调对于人们最基本的需求满足个性化。从全年的节约耗能来看，变风量系统相较于不变风量空调可以节省一半的能耗，电费近70%。 3、智能建筑中智能化技术应用 3.1 TN-S 系统的使用 TN-S 系统主要是把保护接地线 PE 和中性线 N 严格进行分开的低压配电系统，它是一个三相四线的另外加 PE 线的接地系统。保护职能建筑系统所有的电子设备路线，防静电、机房交换机、报警器等接地线的工作需求。TN-C-S 系统主要是由两个接地系统组合而成，第一个部分主要是 TN-C 系统，而第二个部分主要是 TN-S 系统，这两个系统的分界面主要是在 PE 线与 N 线的连接点上。TN-C-S 系统是智能建筑的一个接地系统，能够提高住宅用户的安全性。 3.2交流工作接地 交流工作接地是指采用变压器的中性点或中性线（N 线）接地。这个系统不仅能消除单相电弧的过压问题，而且能控制零序电压的位移问题，对低压系统有重要作用。在建筑大楼内部安装了不少金属设备，而一些金属具有导电线，如果这些金属设备的绝缘体发生破裂的现象，容易发生漏电的现象，一旦人体接触这些破坏的设备，就有可能造成电击和生命危险，因此，所有的金属设备都必须安装安全的接地装置，从而降低电阻，防止电流外泄。 3.3屏蔽接地与防静电接地 在阴雨或者干燥的天气中，电子设备容易产生静电，如果长时间的累积，这些带有静电的电子设备会对电子芯片造成严重破坏，可能造成电子设备不能正常使用，因此在智能建筑中，在防静电和电磁干扰是十分重要的工作，将设备的外壳和 PE 线进行连接；导线的屏蔽接地是需要屏蔽管路的两端和 PE 线的可靠连接的；室内的屏蔽也应当多点与 PE 线进行可靠连接。这样就可以避免接地和静电。 3.4直流及防雷接地 在大型的智能建筑中，大量的电子通信设备、计算机等电脑操作系统在输出信息、转换信息或者传输信息等过程都需要微电流和微电位来执行。随着城市的快速发展，电子产品的大量普及和应用，传输过程的耗电量也非常巨大，为了保证这些电子设备能够正常使用，而需要提供一个稳定的电源和电压，还有基准电位。随着科技的进步，雷电灾害也能为一种新的特点，对建筑和电力行业更是影响深远，如通信设备、计算机、智能系统、航空等广泛应用的领域。雷击危害程度大大增强，因此我们必须深刻的认识防雷工程的重要性，雷电的防御要从单一转为系统防护。所有的智能建筑接地功能都必须以防雷接地系统为基础，建议一套完整而又严密的防雷机制，来保证电子系统的正常运转。 4、结束语 建筑电气工程的智能化不仅现代建筑发展的必然要求，也是社会科技进步的必然趋势，因此对于建筑电气工程的智能化研究应给与更多地关注与支持，真正实现建筑电气智能化。 建筑电气与智能化论文:论智能化建筑与建筑电气 摘要：智能建筑为人们提供一个优越的工作与生活环境，这种环境具有安全、舒适、便利、高效与灵活的特点，随着建筑智能化技术的深入应用，而建筑电气智能化使得智能建筑的功能得以实现，并确保了智能建筑在使用中的安全节能。本文对电气智能化进行了探讨，以期为人们营造一个和谐，稳定，高效率，低耗能的工作及居住环境。 关键词：电气智能化；发展现状；对策 引言 智能建筑是指利用系统集成方法，将智能型计算机技术、通信技术、信息技术与建筑艺术有机结合，通过对设备的自动监控、对信息资源的优化组合，所获得的投资合理、适合信息社会需要并且具有安全、高效、舒适、便利和灵活特点的建筑物。这一定义对于我们更多的认识和了解智能建筑，有很大帮助。而在国外，关于智能建筑的记载是：“智能建筑”就是高功能大楼，是有效地利用现代信息与通信设备，采用楼宇自动化技术高度综合管理的大楼。 一、传统建筑电气与智能建筑的特点 1、传统自动控制系统的分析 传统的建筑每个子系统相互独立、强弱电截然分立的建筑方式已经不能适应智能化建筑高速发展的要求。传统建筑物中通常存在多套独立的不同的布线系统，如电话系统使用普通平行线对、闭路电视系统使用同轴电缆、计算机局域网一般使用非屏蔽双绞线、火灾自动报警系统多使用屏蔽双绞线、电视监控系统使用视频线缆等，这些布线系统的线缆、接插件及配线架等设备都各不相同，是不能互换使用的。另外，由于传统的布线过程中要使用不同类型的电缆、电线以及接线设备，因此，这就导致了相互之间技术性能的较大差别，从而难以互通不能兼容的问题时有发生。 在以往进行传统的布线时，如果在布设施工中需要改变终端设备位置和数量时，同时也必须对缆线和其它设备进行重新敷设，而且施工过程中还要面临因更换线缆和设备带来可能发生的临线传送信号中断或质量下降，从而造成增加工程投资以及延时完工的现象，因此，随着传统布线系统的限制，综合布线系统得到飞速发展。综合布线系统采用高质量的材料和标准化部件，能够保证智能化建筑系统的技术性能的优良可靠，以及满足今后可随时进行升级的智能建筑通信需要，虽然综合布线系统初投资较高，但从综合布线系统的整个使用期来看，比传统布线更加经济。 2、智能建筑控制系统的特征 相对于传统建筑，智能建筑具有安全、舒适以及便捷的环境、节能、节省运行维护的人工费用、系统集成等等特点。智能建筑首先要实现和确保人、财、物的高度安全。其次，智能建筑的智能化系统的运行维护和管理目标就是以最少的资源、最低的成本去确保建筑物内设备维护、运行、更新。换句话说，智能建筑安全、舒适、便利、节能、节省人工费用等所有这些特点，必须依托集成化的建筑智能化系统才能得以实现。 二、建筑电气智能化的发展现状 中国在资源个体占有量上，在全世界的排位都比较靠后，所以人均资源占有量少，只有通过集约化设计才有可能真正实现有效利用。在改革开放带来的巨大红利下，中国的城镇化发展已经不再追求数量，开始向质量求发展，可以极大地节约资源。例如：在智能建筑的内部，通过无线网络技术，人们在不同的房间不再需要铺设大量的通讯电线，大规模的集成无线网络很好地解决了跨空间交流的障碍，并且很好地提高了交流的效率。未来中国社会还有一大的发展红利，对于建筑电气智能化发展也是很好的消息，那就是正在推进的新型城镇化。这样的城镇化，我国政府最高层为城市和村镇建设提供新的助力，可以很好地将新技术推广到更大的范围，让更多的人群享受到它带来的好处。例如：最近，国家推出了新的经济刺激计划即加大对经济建设的投入，主要在信息技术和电子商务行业，而这些行业与建筑电气智能化正好密切地结合了起来。中国制造走向世界的一个重要原因，就是在于中国企业在技术革新方面取得大突破。虽然在电气智能化产品方面，中国企业和世界级企业还有一定的差距，但是我们可以发现这些产品在国内已经有许多厂家开始投入生产。假以时日，中国的民族电气智能化产品一定可以走向世界，赢得更大的认同。 三、建筑电气智能化发展的优势 1、建筑保安系统的完善 电子监控给建筑保安系统提供了更加完善的安保方案，不仅可以将人们的日常生活进行实时监督，对于打击犯罪分子也起到了重要作用。除了电子监控之外，智能化的电子门锁和识别系统也让人们的生活感觉更加安心，例如：最初的电子钥匙到现在的门卡，技术的不断进步将人们的生活带入了更加私密和保护的时代；指纹识别和虹膜识别系统，对于个体化安全防范对于保护个人财产和经济利益作用巨大。 2、智能建筑品质的提升 在电气智能化发展的过程中，多样化的智能系统给人们提供了更大的生活便利，将建筑品质提升到了一个新的阶段。例如：最早在美国出现的变风量系统（VAV系统），与过去的定风量（CAV）系统而言的，很好地改善了空调带给人们的舒适感，该技术以变化的风量送入房间来满足室内人们的需求。这不仅可以极大地降低超负荷的空调系统带来的巨大能耗，还可以把空调对于人们最基本的需求满足个性化。从全年的节约耗能来看，变风量系统相较于不变风量空调可以节省一半的能耗，电费近70%。 三、智能建筑中智能化技术应用 1、TN-S系统的使用 TN-S系统主要是把保护接地线PE和中性线N严格进行分开的低压配电系统，它是一个三相四线的另外加PE线的接地系统。保护职能建筑系统所有的电子设备路线，防静电、机房交换机、报警器等接地线的工作需求。TN-C-S系统主要是由两个接地系统组合而成，第一个部分主要是TN-C系统，而第二个部分主要是TN-S系统，这两个系统的分界面主要是在PE线与N线的连接点上。TN-C-S系统是智能建筑的一个接地系统，能够提高住宅用户的安全性。 2、交流工作接地 交流工作接地是指采用变压器的中性点或中性线（N线）接地。这个系统不仅能消除单相电弧的过压问题，而且能控制零序电压的位移问题，对低压系统有重要作用。在建筑大楼内部安装了不少金属设备，而一些金属具有导电线，如果这些金属设备的绝缘体发生破裂的现象，容易发生漏电的现象，一旦人体接触这些破坏的设备，就有可能造成电击和生命危险，因此，所有的金属设备都必须安装安全的接地装置，从而降低电阻，防止电流外泄。 3、屏蔽接地与防静电接地 在阴雨或者干燥的天气中，电子设备容易产生静电，如果长时间的累积，这些带有静电的电子设备会对电子芯片造成严重破坏，可能造成电子设备不能正常使用，因此在智能建筑中，在防静电和电磁干扰是十分重要的工作，将设备的外壳和PE线进行连接；导线的屏蔽接地是需要屏蔽管路的两端和PE线的可靠连接的；室内的屏蔽也应当多点与PE线进行可靠连接。这样就可以避免接地和静电。 4、接地防雷 智能建筑物的防雷必须按综合防雷系统的要求进行设计，坚持预防为主，安全第一的指导方针，为确保防雷设计的科学性，在设计前应对现场雷电环境进行评估。智能建筑物的防雷宜考虑环境因素、雷电活动规律、建筑物内设备的重要性，发生雷灾后果的严重程度，分别采用相应的防护措施。智能建筑物的防雷应坚持全面规划、综合治理、优化设计、技术先进、经济合理、进行综合设计。智能建筑物均应按GB50057-2010“建筑物防雷设计规范”的规定，安装外部防雷装置。智能建筑物内的微电子设备的防雷应采用直击雷防护、等电位连接、屏蔽、合理布线、共用接地系统和安装电涌保护装置等措施进行综合防护。智能建筑物内的微电子设备应根据所在地区雷暴等级，设备放置在不同的雷电防护区，以及系统对雷电电磁脉冲的抗扰度，采用不同的防护措施。 结束语 建筑电气工程的智能化不仅现代建筑发展的必然要求，也是社会科技进步的必然趋势，因此对于建筑电气工程的智能化研究应给与更多地关注与支持，真正实现建筑电气智能化。 建筑电气与智能化论文:浅析智能化建筑与建筑电气 摘要：智能建筑行业是在现代信息产业发展的基础上逐步发展形成的一个新兴产业，其集结了自动化控制方式、电子技术、传感技术以及网络通讯等先进技术与一体，将建筑作为平台，为用户提供通讯网络化、办公自动化等人性化服务。而智能建筑中应用的电气技术也经历了电气化、自动化以及智能化三个不同的发展阶段，现已成为智能化建筑不可缺少的一部分。本文对智能化建筑与建筑电气进行了探讨。 关键词：智能化建筑；建筑电气 一、关于电气工艺和智能建筑 所有的电气科技，具体的说是将其工程科技当成是前提，综合了很多的其他科技的一个总的科技内容，比如电工科技等等的一些要素。其有着电气项目的明显特点，除此之外还有很多别的层次的特征，所以无法把它单纯的分为电工或者是电子等项目中。该项技术的要素非常的近乎实际，同时还有很大的应用价值，在我们国家的建筑行业中，特别是智能化的建筑中，应用范围非常的宽。所谓的智能建筑并不是指以智能化的电脑控制的特殊建筑，而是综合运用控制技术、电视技术、光纤技术、数字通信技术、传感技术以及数据库技术等多种高新技术，把建筑的构造以及装置和管控等活动综合，进而得到的非常舒服合理，能够尽最大化的体现出我们的创造性，提升活动功效的建筑体，其有着非常浓厚的人性色彩目前我们所指的智能建筑主要建立在通信自动化系统。楼宇自动化系统以及办公自动化系统的基础上，它们都和电气科技有着非常深层次的关联。 二、智能建筑电气设计 1、智能建筑电气设计的内涵 通常意义上的智能建筑，就是在普通建筑的基础上，对其电气工程进行更新与改造，使其在使用功能上更为智能化，因此，在智能建筑的电气设计中，必须要将电气设计中的弱电部分与强电部分进行有效的结合，才能达到理想的智能化状态。其中，弱电工程是实现智能化建筑的主要工程，由于使用不同的使用环境和使用要求，弱电工程的设计也日渐的复杂。在没有特殊要求的情况下，弱电工程的设计按照建筑物的类别和设计规范进行设计，因此说，弱电设计是建筑电气设计的核心部分。在强电设计方面，主要是对变电和配电系统以及照明系统等系统的设计，这也是电气工程设计中的核心部分，其在现代建筑工程中有着重要的位置。当前，我国电气设计技术已经相对比较成熟，在这个基础上，应当对节能降耗的问题进行充分的考虑，其也是保证智能建筑电气工程安全性的基础。 智能建筑在一定程度上来讲是电气技术的发展与改革，使其具备“智能”的功能。在实际生活中工程中电气的设计通常分为强电与弱电设计两大部分，强电设计电气系统、照明和动力系、防雷接地设计系统的设计。智能建筑电气可以说是一种具有较高综合性的技术，它涉及的学科十分广泛，而且发展迅猛，正朝着综合化、智能化、集成化的方向发展，它主要考虑的问题是信息传送的效果，即信息传送的保真度、速度、广度、可靠性等。建筑弱电根据其使用环境、要求的名目繁多，在设计中它不可能达到面面俱到，除非建筑单位提出相应的一些要求，那么一般均按常规进行设计，即按照建筑类别和类型遵照规范进行设计。由于弱电设计面广、难度高、所以很难要求设计者全面掌握，因此设计者只需完成总体方案与系统设计，并解决好与其他专业设备及管线间的配合即可。 2、智能建筑电气设计的特点 当前，随着各种智能技术的应用范围日渐广泛，如楼宇对讲、社区监控等技术越来越多的应用到智能建筑中，也成为了智能建筑的一项标志性组成。智能技术的实现，主要是通过弱电的控制来实现的，可以说，信息的传递是弱电在电气工程中的主要作用，其具有电压低、功率小的特点，能够实现对建筑工程中其他设备的有效控制。但是，由于弱电设计所涉及的范围十分广泛，而且难度较大，因此其设计过程中必要与其他专业进行有效的配合，才能够实现理想的电气设计效果。另外，在电气设计的总体原则上，职能建筑的电气设计应当适应现代建筑技术的发展，才能够有效的降低建筑成本，真正实现智能建筑的智能化。 3、智能建筑电气设计中存在的问题 当前，智能建筑正在快速的发展，在其电气设计中也存在着一些问题，在相关的规范和设计标准方面也存在字儿一些不足之处。虽然相关的规范与技术标准中对于智能建筑的电气设计进行了规定，但是其要求较为笼统，不够细化，无法实现统一的规范作用。由于智能建筑的电气设计涉及到很多其他的专业，如果其中的条款过于笼统，无法对电气工程设计中的具体问题进行详细的规范。另外，使用最多的《民用建筑电气设计规范》，也没有根据建筑行业的发展更新电气设计的相应内容。这些问题的出现，会导致设计人员不能进行合理的设计，这直接制约着智能建筑电气的发展。 三、智能建筑中主要的电气施工技术 1、电气基础施工确保质量 在基础工程施工时应及时配合土建做好强、弱电专业的进户电缆穿墙管及止水挡板的预埋、预留工作。这一工作要求电气专业应赶在土建做墙体防水处理之前完成，避免电气施工破坏防水层造成墙体今后渗漏；对需要预埋的铁件、吊卡、木砖、吊杆基础螺栓及配电柜基础型钢等预埋件，电气施工人员应配合土建提前做好准备，土建施工到位及时埋入，不得遗漏。电气施工安装中，管理人员只有努力提高自身的素质和专业能力，才能把好质量关。 2、电气主体施工注重监控 首先，必须分清工程中的重点环节。在电气工程质量监控中，确定配电装置、电力电缆、配电箱三个重点设备交接协调环节，明确关系，制定措施，根据规范进行超前监控，达到对工程质量的预控。其次，必须在监控好重点环节的基础上以点带面，促动整个系统工程的质量控制。电气工程要与土建工程紧密配合，根据土建浇注混凝土的进度要求及流水作业的顺序，逐层逐段的做好电管铺设工作，这是整个电气安装工程的关键工作，做的不好不仅影响土建施工进度与质量，而且也影响整个电气安装工程后续工序的质量与进度。浇注混凝土时，电工应留人看守，以防振捣混凝土时损坏配管或使得开关盒移位。遇有管路损坏时，应及时修复。 3、内部装修力求规范 在砌筑隔墙之前应与土建工长和放线员将水平线及隔墙线核实一遍，因为将按此线确定管路预埋位置及各种灯具、开关插座的位置、标高。抹灰之前，电气施工人员应按内墙上弹出的水平线和墙面线，将所有电气工程中的预留孔洞按设计和规范要求核实一遍，符合要求后将箱盒稳定好，将全部暗配管路也检查一遍，然后扫通管路，穿好带线，堵好管盒。抹灰时配合土建做好配电箱的贴门脸及箱盒的收口，箱盒处抹灰收口应光滑平整。 4、设备安装保证材料 由于电气工程专业性强，在工程投资少、时间紧、作业面宽、工程繁杂、质量要求高的情况下，若不分轻重环节，势必造成人、财、物的浪费。在监控过程中，应认真学习、因地制宜、总结经验、分析工程实际、抓住工程中的关键环节、处理解决关键性质量问题、避免施工中的偷工减料和系统混乱状态的发生。 5、交错施工安排适当 跨专业之间的施工、调试需要仔细安排，早作分析，协调进行。如在电磁屏蔽工程的施工中，施工每前进一步，都伴随着各专业的协调配合。电磁屏蔽在挂网时，要涉及到土建和风、水、电等专业的协调配合，而各专业一般只为自己进度着想，只顾自己施工方便，技术交底不深，从而产生互相埋怨、吵闹情绪。甲方、监理人员要深入现场，掌握各专业施工进度，进行耐心细致的工作，土建施工时要督促风、水、电等专业的配合，电磁屏蔽施工前要组织各专业施工队的会签，制定局部的施工进度配合计划，检查落实每一步琐碎的施工工序等等。做到各专业施工逐步适应计划，以期达到较好的磨合，得到较高的质量保证。 结束语 目前，电气自动化在智能化建筑的应用，在我国还是属于一个比较新的技术领域，随着越来越多的智能化建筑物的出现，将会有更加先进的新兴技术补充到这一技术领域中，使这一技术能不断完善。 建筑电气与智能化论文:建筑电气与智能化建筑的发展和应用 【摘要】：文章结合工作实践对我国智能化建筑与建筑电气当前发展现状进行了探讨，详细论述了传统电气与智能化建筑的特点及其应用现状。 【关键词】：建筑电气 智能化建筑电气设备 智能化建筑系统相互关联与渗透是实现建筑电气高智能化建筑的重要手段。智能建筑的发展已经从传统的电气设计阶段进入智能建筑电气优化集成的阶段。 一、建筑电气与智能化建筑发展概述 随着我国城市化建设的加速发展，建筑行业得到了突飞猛进的发展，近几年来，随着我国房地产业的飞速发展，国内大型现代化建筑和高层居民建筑拔地而起，建筑电气行业迎来了空前的发展机遇。同时，随着国家倡导低碳经济的发展模式下，对于建筑电气系统节能、安全、环保的要求越来越高，建筑电气系统与智能化建筑的相关课题越来越受到业界的关注。近年来，我国已成为建筑电气产品生产、使用和销售大国，建筑电气行业年产值接近建筑装饰行业年总产值的20%。 随着我国经济的快速发展和城市化的不断推进，建筑电气行业仍然会保持较快的发展速度。随着智能化建筑电气概念的提出，我国建筑电气行业发展可体现出智能化住宅逐渐成为未来的方向。而要实现这一目标，离不开智能化建筑电气。所以电气产品的质量和安全是决定建筑电气行业持续发展的前提。电气设备是建筑装饰工程的重要组成部分，电气设备的质量、环保、安全水平是衡量装饰工程舒适度的重要因素。建筑电气产品第一是节能，第二就是安全。比如说，电线电缆必须是防火的，必须符合国家标准，否则留下较大的隐患。再比如电力电表，随着智能电网的建设，都要求一户一表安装智能化电表。比如美国智能电网的建设的第一个目标就是给4000万个家庭装智能电表。如果电表质量低劣，则会引起严重后果。 对于电气设备行业来说，产品要以终端智能化为目标。建筑电气产品的节能、安全，需要产品更新换代，需要调整产品结构。当前，我国建筑电气行业存在的主要问题是传统的制造模式和传统的销售方式、粗放式的管理，能源的浪费比较严重。 随着智能化建筑电气系统开始应用于现代建筑，智能化建筑电气系统的相关标准制定也在加快进行。因此，人们对建筑在信息交换、安全性、舒适性、 便利性和节能性等诸多方面提出的更高要求，必须通过建筑物内置的越来越多的基于高新技术的计算机网络、通信、自动控制等现代化建筑设备来实现，这一切集中反映到建筑观念和建筑实践中，于是建筑中增加了各种智能化系统，智能建筑应运而生。 二、传统建筑电气与智能建筑的特点 1、传统自动控制系统的分析 传统的建筑每个子系统相互独立、强弱电截然分立的建筑方式已经不能适应智能化建筑高速发展的要求。传统建筑物中通常存在多套独立的不同的布线系统，如电话系统使用普通平行线对、闭路电视系统使用同轴电缆、计算机局域网一般使用非屏蔽双绞线、火灾自动报警系统多使用屏蔽双绞线、电视监控系统使用视频线缆等，这些布线系统的线缆、接插件及配线架等设备都各不相同，是不能互换使用的。另外，传统的专业布线方式要使用不同的电缆、电线、接线设备，相互之间的技术性能差别较大，经常造成难以互相通用，彼此不能兼容的问题发生。 在采用传统的布线系统时，如果需要改变终端设备的位置和数量，必须敷设新的缆线和安装新的设备，且在施工过程中还极有可能使相邻的线对发生传送信号中断或质量下降。从而大大增加了工程投资和施工时间，因此，传统的专业布线系统的灵活性和适应性差。 随着传统布线系统的限制，综合布线系统的得到了飞速的发展。综合布线系统各个部分都采用高质量材料和标准化部件，并按照标准严格施工和检测，能够保证系统技术性能优良可靠，满足智能化建筑需求以及今后不断升级的智能建筑通信需要，而且在维护管理中减少维修工作，节省维护费用。虽然综合布线系统初投资较高，但可统一施工，统一布线走向，节省系统使用的建筑物空间，方便用户使用和业主维护，在综合布线系统的整个使用期来看，比传统布线更加经济。 2、智能建筑控制系统的特征 相对于传统建筑，智能建筑具有以下几个方面的特点：安全、舒适和便捷的环境、节能、节省运行维护的人工费用、系统集成。智能建筑首先确保人、财、物的高度安全以及具有对灾害和突发事件的快速反应能力。建筑智能化系统的运行维护和管理，直接关系到整座建筑物的自动化与智能化能否实际运作，并达到其原设计的目标。而维护管理工程的主要目的，即是以最低的费用去确保建筑内各类机电设备的妥善维护、运行、更新。换句话说，智能建筑安全、舒适、便利、节能、节省人工费用的特点，必须依赖集成化的建筑智能化系统才能得以实现。 三、建筑电气与智能建筑系统的应用分析 1、基于智能化建筑系统的设计 智能建筑本身就是传统的建筑技术与新兴的信息技术相结合的产物，因此伴随着信息技术的快速发展和在智能建筑中的不断应用，建筑智能化系统的功能和性能都将进一步地提升，智能建筑的"智能"也必将继续增强。 随着智能传感技术与智能控制技术的发展和应用，将进一步提高控制精度，节能效果更加显著；智能建筑扮演的就是信息高速公路上的站点，先进的信息技术（以微电子技术为基础、以计算机技术、通信技术为标志）必然会很快在智能建筑中得到应用。 从技术角度看，相对于传统建筑，智能建筑主要是广泛采用了“3C”高新技术，即现代计算机技术(Computer)、现代通信技术(Communication)和现代控制技术(Control)。“3C”技术的核心是信息技术。 随着高新科技的发展，新的控制理论、控制技术以及新的控制系统不断出现。如非线性控制、智能控制、自适应控制、模糊控制、分布式控制、神经网络控制等。在智能建筑中将越来越多地采用这些现代控制技术。 从技术角度看，智能建筑最大的优点就是系统集成，就是将传统建筑中分离的设备、子系统、功能、信息通过计算机网络集成为一个相互关联的统一协调的智能化建筑系统，从而实现信息、资源、任务的重组和共享。换句话说，智能建筑电气必须依赖集成化的建筑智能化系统才能够得以实现。 2、当前智能化建筑电气的“智能”体现 当前智能建筑的“智能”是通过建筑设备的智能化，即各种建筑设备智能化系统来实现的。未来智能建筑的“智能”还会体现在智能化的建筑材料、智能化的建筑结构等方面，如：自修复混凝土：在提高建筑结构安全度方面，可采用自修复混凝土（智能混凝土），在混凝土中掺入装有树脂的空心纤维，当结构构件出现超过允许度裂缝时，混凝土的微细管破裂，溢流出来的树脂将自动封闭和粘接裂缝。智能化平衡结构：日本竹中建筑公司在东京市中心建了一栋6层大楼，它在强烈的模拟地震试验中安然无恙。这栋新建筑物之所以能抗震，一方面在于有一个液压支架系统，能减弱和抑制40%的震动；另一方面是楼的顶层安装了一个大滑块，在大楼受到飓风或地震的影响将倾斜时，这块9吨重的滑块会根据计算机的指令朝相反的方向移动。目前智能建筑的发展呈现出两方面的明显趋势。一是智能建筑已从办公写字楼向宾馆、医院、公共场馆、住宅、厂房等领域扩展；二是随着智能建筑建设范围的扩大与数量的增加，智能建筑正向智能小区、智能城市发展，与数字国家和数字地球接轨。 四、总结 智能建筑本身就是传统的建筑电气与信息技术相结合下的产物，未来十年我国建筑电气和智能化建筑都会随着信息技术的飞速发展以及互联网在智能建筑中的不断应用，建筑电气智能化系统的功能和性能都将进一步地提升，未来智能建筑的“智能化”也必将持续增强。 作者个人简历：唐晓鸽女广西 专科 工程师 建筑电气与智能化论文:建筑电气与智能化专业建设与实践 【摘要】实践教学在创新型人才培养中发挥着举足轻重的作用。针对目前建筑电气与智能化专业实践教学中存在的问题，结合建筑电气与智能化专业建设，提出应将教学、科研和社会实践有机融合，以应用型人才为培养目标，形成建筑电气与智能化专业实践的整体思路和具体措施，实践结果表明学生创新能力与就业能力得到了很大提高。根据建筑电气与智能化专业人才培养目标，实践平台体系的建设，分析了专业实践教学现状，体现了理论教学与实践教学的融合、实践教学各环节的协调统一，充分体现专业特色。 【关键词】建筑电气与智能化专业 课程体系 培养目标 实践教学是培养大学生综合运用知识解决实际问题能力的重要环节，科学的实践教学体系更是培养应用型人才的基本保证。建筑电气与智能化是实践性要求很强的专业，为了培养建筑电气与智能化专业应用型人才，根据人才培养目标，需要特别重视学生工程实践能力的培养。因此，必须重视和加强实践教学，拓展实践教学内涵，构建新的实践教学体系。 一、人才培养目标和教学现状 1、根据教育部建筑电气与智能化专业的制定原则，并结合建筑电气与智能化专业学生的就业去向，将建筑电气与智能化专业专业的人才培养目标界定为：培养适应我国社会主义现代化建设的需要，德、智、体、美全面发展，基础扎实、知识面宽、综合素质高、能力强、有创新意识、具备执业注册基础知识和基本能力的建筑电气与智能化领域高级工程技术人才。毕业生能够从事工业与民用建筑电气及智能化技术领域的方案制定，工程设计，强弱电设备安装、调试、运行，工程建设与管理以及计算机技术应用、信息处理等领域的工作，并初步具有建筑电气与智能化技术应用的研究和开发能力。我校本专业的业务培养要求是：本专业学生主要学习电工技术，电子技术，计算机技术与应用和网络技术，信息获取、传递、处理和利用技术，控制理论与应用，通信原理，建筑环境与设备等方面的基本理论和基本知识，受到较好的工程实践基本训练，具有建筑电气与智能化领域分析、设计和一定的开发与研究能力。 2、实践教学培养模式不科学。目前，建筑电气与智能化专业缺乏系统完善的实践教学体系，实践教学课时比例较少，实践教学环节内容更新较慢，与企业生产脱节。课内实验、课程设计大多依附理论课程开设，实验内容以演示型和理论型为主，缺乏综合型、设计型和创新型实验，学生按照实验指导书上的步骤，被动完成实验操作，缺乏积极主动思考，效果差。实践教学师资力量薄弱，具备“双师”素质的实践教学人员比例不高，大部分课程实验教学由理论课教师兼任，教师对实践教学的重要性缺乏深层次的认识，重理论、轻实践；大量年轻教师缺乏实践教学环节的专门训练，难以胜任实践教学指导工作。工程实习、毕业实习多数以参观的方式进行，由于校外实习教学基地建设薄弱，学生缺乏现场操作，基本没有创新能力培养的内容，学生并未得到实质工程训练。 二、改进措施 1、以建筑电气与智能化“卓越工程师”人才培养规格为标准，构建了“校企双重培养”的实践教学体系。深化教育教学研究，以建筑电气与智能化“卓越工程师”应用型人才培养规格为标准，贯穿系统认知、系统设计、系统开发、系统集成四大主线，重新整合教学内容，构建了“校企双重培养”的实践教学体系。 2、优化实验教学内容，精心设计实验教学方式。以建筑电气与智能化实际工程项目为背景，创立系列化综合性、设计性实验项目，模拟实际工程进行训练，理论与工程直接映射，开设中央空调系统组态集成控制设计综合实验、火灾报警控制器在线编程及联动控制设计综合实验、安全防范系统组态集成控制设计综合实验等典型实验项目。学生在实践教学中经历“构思—设计—实现—操作”的全过程，提高了学生工程项目开发能力、实施能力和团队合作能力。通过建筑电气创新实践、智能安防创新实践、智能照明创新实践、数字化设计与实现创新实践、智能系统控制创新实践、现场总线控制创新实践等设计性、综合性实践，培养学生工程创新意识与创新能力。革新传统实验教学模式，转变教师和学生在实验教学中扮演的角色，要求学生自主设计和完成实验内容，实现从被动接受教育到学生自主创新、设计和实施的转变。力求把“知识型学生”转化为“创新型学生”，培养具备一定专业技能和良好综合素质的创新型学生，提高学生建筑智能工程应用能力。依托开放实验教学管理系统，建立多级开放的管理模式，学生根据自身需要网上预约实验时间、实验地点、实验项目、实验指导教师，实现以学生为主体、学生自我训练为主的实验教学模式。 3、加快专业师资队伍建设，提高团队素质。建筑电气与智能化专业高度重视师资队伍建设，始终把建设一支高水平师资队伍作为做好实践教学工作的基础和前提。开展多元化产学研合作，搭建了基于专业核心能力、职业技能培养的实验、实训平台。广泛建立校外实习基地，中心的成立进一步完善了建筑电气与智能化专业校外实践教育平台，丰富了实践教学内容。 三、实践平台体系的建设 教学实验是为达到某种教学目的而有计划安排的实验，是学生在实验室进行的教学活动。就其教学内容层次而言，可分为基础性实验和提高性实验两大类。完善的实践平台应该具有教学实验、工程实训和专业实习的功能。重视学生实践能力的培养，具有较为完善的电气工程及其自动化、自动化本科专业实践平台。从基础实验到综合性实验，从课程实训到专业实习、社会实践等各个环节，都有明确培养目标和严格的要求。实践平台的构建也都是从专业基础实验室、专业实验实训室和专业实习及实践场所三个层面来进行规划。 1、专业基础实验室的建设。该类型实验室主要完成包含电子技术、电路原理、计算机应用技术和自动控制原理等专业基础课程实验。专业基础实验室每年都会根据教学的需求，对实验内容和实验条件等进行完善、改良。专业教师和实验技术人员密切合作，确保了基础实验教学的良好效果。 2、业实验实训室的建设。这部分实验室体现了智能化建筑的主要特点，包含智能建筑的核心系统。目前被业界和学术界普遍认可的系统有：楼宇自动化系统(BA)、火灾报警系统(FA)、综合安防系统(SA)、通信自动化系统(CA)、办公自动化系统(OA)和综合布线系统(GCS)，再加上一个综合信息管理系统(IBMS)，就构成了完整的建筑智能化系统。很多高校都结合自身特点，在积极地进行探索。 3、专业实习及社会实践基地的建设。由于建筑电气与智能化专业本身的特点，校内实验中心的建设在场地和经费方面都需要很大的投入。而校内实验实训场所的设备和条件，都只能是尽量接近工程实际和楼宇现场。因此在专业实习和社会实践层面上的实践环节，必须在工程现场来完成，才能取得更好的教学效果。加强校企合作，力图实现双赢，同时努力争得行业协会、相关管理部门的支持才能获得更大的发展空间。在校企合作共建实习基地时，必须要考虑到实习环节的创新性和研究性。 四、结束语 新事物的出现往往会引发讨论、思考甚至争议，建筑电气与智能化专业作为一个新专业，其内涵与发展定位值得人们进一步探索和思考。多关注相关领域信息，多学习相关专业知识是探讨中行之有效的途径。建筑电气与智能化作为应用性本科专业，必须突出自身的特点。强调实践环节的培养，不能片面地把工程实际操作和动手能力作为直接教学目标。在实践环节的设置、实施及平台构建上必须充分考虑这点。理想的实践平台应布局合理、层次鲜明、结构灵活，能适应技术发展和为教改教研提供有力支持。实践教学体系的建立和完善需要长时间的努力，需要在实践中进一步调整和完善。 建筑电气与智能化论文:论述建筑电气智能化应用与节能策略 摘要：本文首先分析了我国建筑电气的节能现状，并且针对建筑智能化过程中出现的耗能较大的问题提出了科学合理地解决措施，可以通过实施建筑供配电系统的节能、照明系统的节能以及设备监控系统的节能等措施，或者通过使用新型的材料达到节能的效果。通过建筑电气智能化的应用提出建筑电气节能的策略，以此提高能源利用率,达到有效节能的目的。 关键词：建筑电气；智能化应用；节能策略 1.我国建筑电气节能的现状分析 据相关的统计数据显示，建筑物耗电占到每年总发电量的百分之十以上，如何通过有效的措施节约电能对能源匮乏的我们非常重要。建筑电气的节能是要在满足建筑物的各种功能需求的基础上来实现能源消耗的减少以及能源利用率的提高。事实上，电气节能的途径有很多，可以通过对建筑内配电设备合理的配置、以及对各种用电设备的智能化管理和控制来实现建筑电气节能。另外，建筑电气在节能的同时还要考虑经济效益，不能一味的追求节能而增大投资的成本，应该保证增加的投资能够在短时间内收回，并通过智能化的管理手段以减少不必要的能源浪费。 到目前为止，我国在建筑电气节能方面已经有了一定的成果，但是在节能方面采取的相关措施还是存在着一些不足之处，其中包含有设计方面的缺陷，还有管理和设备维护方面的不足，以及经济因素考虑的不周全等原因，这需要我们从设计方案到施工管理各方面都不断提高和完善，从而让建筑成为真正意义上的绿色节能建筑。 2.建筑电气的节能策略分析 2.1 照明系统节能控制措施 建筑电气节能措施之一是对电气照明系统的智能化控制。照明节能设计应是在不降低照明质量的前提下，最大限度地减少照明系统中的光能损失，更有效地利用电能及太阳能。应根据不同的使用场所选择合适的照明光源及灯具，尽可能地选择高效光源及高效灯具。例如对于住宅建筑的公用部分，考虑到在大多数的情况下都没有专门的人员看守，应该做到人走灯灭，因此，对于住宅建筑的公用楼梯间、电梯间以及疏散走道等场所，采用节能自熄开关是非常好的选择。 照明系统的节能措施还体现在高效光源的利用方面，高效光源具有显色好以及光效高等优点。相关资料证明，以往建筑住宅建筑经常使用的白炽灯只有十分之一的电能会转变成可见光，而其余的电量都会以热辐射的形式释放到空气中，智能化的电气系统应用就是致力于如何更高效率更安全的利用电能。随着科学技术的不断进步我们已经研制出了各种节能灯作为高效的光能源，例如T5或T8细管径三基色细管径荧光灯、紧凑型荧光灯、高压钠灯、金属卤化物灯等，以达到光效高、寿命长、显色性好的要求。目前这些高效的光源正在被广泛的应用于各种智能化建筑中。 2.2 供配电系统的节能措施 供配电系统设计的合理性不仅影响用电设备的正常、高效运行，对于实现电气更是至关重要。通过提高供配电系统的运行电压及运行功率来减少系统的无用功损耗，或者通过适当加大配电线缆截面以降低线路阻抗来降低供配电系统中的电能损耗。具体的节能途径包括以下两个方面。首先，是考虑建筑电气供电设备的特点和负荷容量，再根据供电距离的远近和分布情况来选择最佳的供电方案，尽可能使建筑电气的供配电系统既简单又可靠，需要注意的是对于同一个电压的供电系统，其变配电级数不能多于两级，防止造成供配电系统的负担过重而短路，给建筑的使用功能造成影响，给用户的生活带来不便。其次，供配电系统的节能措施还包括变电所的位置选择，应该使其尽量靠近建筑物的负荷中心，这样才能有效的减小配电的半径以降低线路的损耗，从而减少电能的损耗。此外，需要强调的是，我国的很多建筑配电系统都是采用环形供电的方式，最好采用闭式网运行的方式提高运行的效率，同时也可以减少电能在运输过程中的损耗。 2.3变配电设备的节能措施 配电用变压器是配电系统最常用的主要电源设备，因其运行过程要消耗一定电能，选择不当就会浪费不少电能，因此选择变压器时首先要考虑选用低损耗、低噪音的节能变压器，其次要合理计算、选择变压器容量。变压器的负载率在75%为宜，变压器容量不宜过大，以免供电线路过长，增加线路的损耗。选择变配电设备时应选择自身能耗低并符合国家节能标准的产品，以实现变配电气设备的节能。 2.4 加大太阳能节能措施的使用 太阳能可谓是取之不尽的可再生能源，太阳能光伏发电是未来新能源的发展趋势，尽管我国已经有很多的住户应用太阳能设备制造热水，但是，在太阳能转化为电能应用方面还是存在着很多不足。首先是设计及应用不到位，例如对一些公共建筑的室外照明、道路照明以及室内车库照明等完全可以采用太阳能光伏系统而没有必要还依赖传统的电网发电。太阳能光伏系统由太阳能光伏组件、太阳能蓄电照明设备、太阳能LED灯具等组成，其能够把光能转化成电能，在智能控制器的保护下，把光伏组件获得的太阳能储存在蓄电池中，当夜晚来临时，太阳能组件得不到阳光的照射，自然没有电流流过，这样就使得智能控制器开启控制功能，LED就会发出适当亮度的光源用于照明。相信随着科学技术的不断提高，太阳能光伏系统会更广泛应用于建筑电气的照明领域中。 3.结语 建筑电气节能措施不仅要体现在设计上，还应该被广泛的应用于实践当中，只有采取正确有效的电气节能设计方案，并付诸实施才能实现建筑电气节能的可持续发展。建筑电气在实现智能化应用的同时更应该注重节能方面的相关细节。本文只对建筑电气的节能设计方面提出了几点粗略看法及建议，希望引起同行的共鸣，并在今后的工程设计中不断总结经验，能正确选择和应用成熟的电气节能技术。 建筑电气与智能化论文:智能化建筑与建筑电气分析 摘要：在建筑电气工程中，智能化技术能够帮助装置或者设备等实现自动化运行控制管理等内容，并且能够提高工程或系统装置等的整体可靠程度，提高运行速度，加强装置系统或设备的自我保护能力等。本文分根据笔者多年的施工经验，对智能建筑中电气自动化的应用特点及其技术优势进行了分析，对智能化技术在建筑电气中应用的技术及注意事项进行了探讨，以期为电气工程管理人员提供一定借鉴。 关键词：智能化 建筑 电气 技术 正文： 1.智能建筑与电气自动化概述 随着人们对生活水平的要求不断提高，建筑物中，尤其是居民建筑物中，对建筑电气工程的要求越来越高，新技术在电气工程的应用越来越广泛，对电气工程的质量要求也越来越高。所谓智能建筑中的电气自动化，一般指的就是通过电气自动化系统的集成核心，在建筑中组织好综合布线等工作，从而使得建筑中的设备与通信乃至办公等诸多功能都从一定程度上实现自动化，并以此来进一步推进现代建筑的信息化、智能化和自动化等方面的发展。但是由于当前我国智能建筑中的电气自动化正在推广和发展阶段，技术尚不成熟，因此我们更应当积极转变传统观念，并通过对现代智能化设备的客观现状进行有效结合，把握其应用要点，从而实现资源优化配置的目标，并保证电气自动化设备运营的安全与稳定，使得智能建筑中的电气自动化得到健康的可持续发展。 2.智能建筑中电气自动化的应用特点及其技术优势 对于当前我国智能建筑中电气自动化的应用情况而言,其应用特点及其技术优势大致体现在以下几个方面: 首先，智能建筑中电气自动化实现了对设备及其系统运行的全过程有效监控。尤其是在功能众多的大型建筑当中,电气自动化系统的组成配件多样、结构体系多变、功能实现复杂,因此其在传统的运行模式下往往会出现控制盲区,从而造成故障的产生。而现代智能建筑中电气自动化技术由于能够对整个系统实现实时的数字信息化有效监控,因此能够将控制中心发出的命令迅速传递到各个系统,同时将其反馈信息迅速返回到控制中心,从而实现一种高效、持续且实时的控制目标。 其次，智能建筑中电气自动化大大加强了联动性能。该自动化技术不仅将建筑中的安防消防、通风照明等系统整合为一个大的体系,从而充分加强了其联动性能,并且实现了各个子系统之间的优化配置和联合互动。 再次，智能建筑中电气自动化的安全性能非常强大。由于智能建筑中电气自动化系统本身就具有一定的危险,无论是设备问题还是操作不当甚至是周边环境的不利变化都有可能会对整个系统的安全性造成极大的风险。而该自动化控制技术就可以大大提高整个系统对于这些不利的异常因素作出迅速而有效的反馈,并且能够采取遥控模式来极大减轻各种突发情况对于系统控制和维护人员带来的伤害风险。 最后，智能建筑中电气自动化能够提供更加详实的数据和更加精确的计算。该自动化系统能够通过对其运行流程、问题处理等各方面的数据进行整合，从而建立一个更加准确详实的数据库,以此来给后期的各种优化决策予以可靠的信息数据保障。 3 建筑电气工程的智能化技术应用分析 在建筑电气工程中，智能化技术主要应用于建筑电气工程的自动化控制、建筑电气设备故障预测分析以及建筑电气设备的优化设计等。所以建筑电气工程的智能化技术应用分析主要包括：智能化技术在建筑电气工程自动化控制中的应用；智能化技术在建筑电气工程故障检测分析中的应用以及智能化技术在建筑电气工程电气设备优化设计中的应用等。 3.1 智能化技术在建筑电气工程自动化控制中的应用 在建筑电气工程中，需要有自动控制和保护系统，以便在发生一些意外时，可以进行自我控制和保护，防止事故的发生。而这些自动保护以及控制系统中则可以运用智能化技术。首先在计算机控制系统中，应用 GPS 定位功能，对整个建筑电气工程的电气设备、线路以及装置配件等进行定位，并利用传感技术进行将电气工程的施工或者工作状况传输给计算机系统，即进行电气工程施工或运行的数据采集，然后计算机系统利用电机设备、电磁场以及电路等学科知识对所收集到的数据进行综合分析，然后按照设定的系统程序，如果出现了哪种数据，就该进行何种控制措施。这样就可以对建筑电气进行智能自动化控制。 3.2 智能化技术在建筑电气工程故障检测分析中的应用 在建筑电气工程中，可以利用智能化技术进行电气系统的控制和保护，如果一旦出现了问题，智能化程序中没有被规定的状况，则可以发出警报，并对发生问题的部位，进行重点的实时监控，同时，还需要将收集到的数据传输给智能化故障分析系统，利用智能化技术中的神经网络、专家系统以及模糊逻辑等技术，对发生问题的部位进行故障分析，例如，当变压器出现故障时，便可以对变压器油中的气体成分进行分析，从而进一步缩小其故障范围。 3.3 智能化技术在建筑电气工程电气设备优化设计中的应用 智能化技术在建筑电气工程电气设备优化设计中的应用主要包括两个方面，一个是智能化技术的遗传算法，一个是智能化技术的专家系统。遗传算法是一种先进的计算模型，其原理是模拟生化进化过程中的遗传学机理以及达尔文生物进化论中的自然选择理论，运算过程中应用生物界中的进化规律，进行随机性搜索。智能化技术中的遗传算法在电气设备优化中起到重要作用，在建筑电气工程中，可以采用智能化技术中的遗传算法和专家系统相结合的方式对电气设备进行优化。 4.智能化建筑电气技术的注意事项 4.1经济方面 在智能化建筑设计当中建筑电气技术需要注重经济实用，保障经济节约而且技术可靠。在实际工作中，建筑电气设计方案选择应该符合智能化建筑发展的趋势，要合理应用新技术，保障技术安全可靠性，选取经检验合格了的产品，用新型技术简化系统设计，进而降低工程造价，保障经济合理，减小投资成本。 4.2设计方面 在对智能化建筑开展建筑电气的设计时，要脚踏实地且实事求是，不要盲目地追求不实际的目标。 智能化建筑功能很全面，设施相对复杂，对于设计和管理要求都较高，在不同设备间都存在自身缺点以及局限性，功能以及性能上还有一定程度上的差别，盲目追求新和全是不现实的。如果对设备的先进性和功能的齐全性进行强行追求，这不仅是在设计上建立了脱离现状的难题，而且会加大工程实施难度，抬高投资的成本，加大运行费用，进而形成资源的浪费，然而很难达到预想效果。合理进行建筑电气设计应从项目的根本出发，选用适当的设备和系统，利用恰当的技术，保障设备、系统功能得到充分的发挥，这样可以满足智能化建筑设计的要求，减小运行和管理的难度。 4.3质量方面 在工程的每个过程中都要认真地审阅、校对设计稿，要确保每个工程的细节都是准确无误的。再有，操作过程要严格地遵循电气施工的规范，应用合格的材料以及设备，坚决拒绝伪劣产品，保障工程安全可靠性。 5 结语 近年来，随着我国建筑工程的不断增多，建筑施工技术也不断进步，在建筑工程中，较为重要的一个施工项目是电气工程，建筑电气工程主要包括建筑施工工程中与电气有关的设备、装置等的施工工程。在建筑电气工程中应用智能化技术，可以有效地减少人工操作量，提高操作速度以及操作精准度，提高工程的可靠程度，并且能够降低成本，方便工程完成后的检修维护工作。在智能建筑电气施工中,要求电气施工人员在施工的过程中要有良好的技术水平和高度负责的责任心，充分的利用施工人员自身的专业知识进行分析和设计，提高施工质量和施工效果，严格的控制各个施工手段和施工环节。 建筑电气与智能化论文:建筑电气与智能化建筑的发展和应用 【摘要】随着科学技术的发展特别是电子、信息技术的飞速进步智能建筑已经从遥不可及的梦想逐渐成为现实，对此，本文深入分析了智能建筑的系统构成、要求，智能建筑的电气设计以及智能建筑的未来发展和应用。 【关键词】智能建筑；系统构成；电气；发展 1、引言 智能建筑是建筑产业与信息技术结合的产物。信息技术与建筑的完美融合丰富了建筑的内涵，为人们的生活、工作提供了极大的便利。智能建筑必将带来一个巨大的市场，将带动对方面产业的发展，各相关单位为了提前争夺这一市场相继投入巨资希望能是智能建筑在合理价位的的同时提升系统性能，最终赢得用户的认可，对此，本文对智能建筑进行了较全面的分析与探讨。 2、智能建筑的基本要求 (l)对使用者而言，智能建筑应能提供安全，舒适，快捷的优质服务，有一个有利于提高工作效率、激发人的创造性的环境。 (2)对管理者而言，智能建筑应当建立一套先进科学的综合管理机制，不仅要求硬件设施先进，软件方面和管理人员（使用人员）素质也要相应配套，以达到节省能耗和降低人工成本的效果。 3、智能建筑系统简介 一般来说，智能建筑的自动化系统包含有三大部分，分别是楼宇自动化系统、通信自动化系统及办公自动化系统。楼宇自动化系统即BAS，又被称作设备自动化系统，是智能建筑中最为基础的自动化系统，主要功能是完成对智能建筑物内的环境、安全、能源等多方面进行实时监控和管理，从而为智能建筑提供安全可靠、舒适方便的居住环境。通信自动化系统即CAS，它是实现智能建筑物内语音、视频等数据传输的根本基础，同时也是智能建筑与外部通信网络，如计算机网络、电话网络、卫星网络相连的唯一通道，从而实现与全球各地进行信息的交互。智能建筑的通信系统主要包含两大系统，一是程控数字交换机系统，二是有线电视网系统。办公自动化系统即OAS，该系统是实现智能建筑的重要组成部分之一，主要是通过利用计算机软件技术和先进的办公设备来提升办公效率和质量，从而实现办公的简易化、决策的科学化、管理的智能化。 图3.1智能建筑 4、智能建筑实现的基本功能 按照上述的智能建筑的自动化系统的组成，三大系统应分别基于智能建筑的实际需求，完成基本功能的实现，具体如下：首先是楼宇自动化系统，楼宇自动化系统的基本功能主要包括如下几方面：一是实现对建筑物的自动监视并实现对各类机电设备的开始或运行控制；二是实现对建筑物内各种基本参数和机电设备参数的自动检测、显示、汇总、打印等功能；四是实现对建筑物内各种设备的协调管理和统一控制，尤其是对水、电、暖、气的自动计费功能的实现。其次是办公自动化系统，该系统在智能建筑内表现出很强的系统性、网络性和多学科交叉性。智能建筑的办公自动化系统一般具有以下功能：一是实现对建筑物物业管理的办公自动化系统，包括物业管理信息、电子账务处理、物业信息、业主会议管理、综合文件等功能；二是实现对传统办公与服务的管理功能，主要包括有文字处理、公文收发、档案管理以及各种公共服务的管理、建筑物人员管理等；三是对建筑物内的信息库的管理，建筑物内的资源信息种类繁多，公共信息需要办公自动化来维护，主要包括公共信息或资源的采集、检索、查询、等功能。 5、智能建筑电气的施工 5.1.线路敷设 导线敷设的方式及各部位代号分别是： SC 一穿焊接钢管敷设、 C T 一桥架敷设、 FC 一地板内暗敷、 C C 一顶板内暗敷、 W C -墙内敷设、 A C C 一吊顶内敷设、 SR 一钢线槽敷设、 C E 一顶板面敷设。 在进行配管加工时应严格按设计和规范要求进行厂料配管， 并由专业监理工程师严格把关。其具体要求是; 明配管只有一个90。弯时， 弯曲半径不小于管外径的四倍， 有两或三个90。弯时，弯曲半径不小于管外径的六倍；PV C 管子根据内径选用不同规格的弹簧弯管， 内径不小于犯~ 的管子应爆弯， 如需大量加工时， 可用专制弯管的烘箱加热， 做到管子弯曲后， 管皮不皱、 不裂、 不变质。 5.2.配电设备安装 在工程中， 配电箱的型号复杂且数量多，大部分配电箱还受楼宇、 消防等弱电专业的控制，因此箱内的原理复杂、 设置严格。由于配电箱是电力负荷在现场的直接控制器， 因此它关系到工程中动力、照明以及弱电负荷能否正常工作。在电气工程中要求所有配电箱不打开箱门时的防护等级不小于IP 40，打开箱门后的防护等级不小于IP20，并要按现场情况采用上进上出或下进下出的接线方式进行制作安装。 5.3.开关插座的安装施工工艺 在施工过程中应严格按照施工要求进行插座、 灯具开关、吊扇钩盒的安装工作， 使其符合相关安装图纸的要求。其具体要求是: 开关盒与门框的距离一般为150一20 mm， 左右、 前后的盒位允许偏差不大于50 rnrn， 同一室内成排布置的灯具和吊扇的中心允许偏差不大于5rnrn 。要特别注意的是预埋安装的施工过程， 一般来说， 要根据现浇板的厚度来进行吊扇钩的设置， 同时， 应把圆圈与钢筋缓缓地折成90。角， 插入接线盒底的中间位置， 然后再根据板厚把剩余钢筋头折成90。角，并在板筋上将其焊接牢固。 6、智能建筑的发展趋势及应用 6.1.楼宇自动化系统 楼宇自动化系统的建设应在控制理论的基础上实现计算机控制的综合系统，是一种分布式控制系统，其主要特征是集中管理且分散控制。楼宇自动化系统的内部是把智能建筑内的各个主要子系统集成在统一的开放式结构和协议之下，保证接口的标准化，集成的方法主要有以下几种： 一是完成硬件网络的集成，楼宇自动化系统的集成结构应该采用两层网络的形式，第一层为以太网络，第二层为LonWorks等速率低的标准工控总线，来完成对各种硬件设备的串连，同时，这种集成的结构还可以留下与第三方系统的接口，从而实现把多种系统都集成到主干网络的目标。 二是完成信息系统的集成，通过采用ODBC技术等，实现楼宇自动化系统中各设备管理软件的集成，也就是能够透过硬件网络集成的架构，实现各设备之间的连接，从而实现把各种信息综合地结合起来，实现信息的整体获取、利用和分析。 6.2. 通信自动化系统 通信自动化系统是智能建筑内基于计算机网络的高速网络的集成系统，该系统的建设需要主要以下两点：首先是应该设计建设一个合理的能够完全满足智能建筑需求的综合布线系统。众所周知，智能建筑中的通信网络是实现智能化的根本，大多数的智能建筑通信网络都会分为主干网和子网，主干网的建设必须是基于ATM的高速宽带局域网，并能支持建筑中的各种通信业务和子网互联的需求。其次是采用虚拟局域网技术，在建筑物内构建虚拟局域网，这样，每个虚拟局域网具有相对的独立性，其物理位置不会影响逻辑子网，同一个虚拟局域网内部的通信不受其它子网影响。同时，一些需要在物理上进行改动的网络设备也能够保 持在相同的虚拟局域网上不发生改变。 6.3.办公自动化系统 在办公自动化建设过程中，主要进行以下两方面工作： 一是选择合适的硬件设备，以个人PC为主，辅助以大型的数据服务器，PC作为终端或工作站，并与程控交换设备相连，服务器则用来存储办公自动化系统的所有数据。同时，还应该配备有一些基本设备，如打印机、复印机、录音设备、投影设备等，以支持更复杂的办公需求。 二是软件的选型，根据智能建筑的办公自动化需求，应该按照操作系统级、应用系统级等分别进行选型，操作系统建议选择较为流行的windows操作系统平台，应用系统则根据实际需求，可直接购买或定制，同时，还应该配置微软的文字处理软件、语音识别软件、多媒体应用软件等。 7、结束语 随着科学的发展及人们生活水平的提高，智能建筑发展迅猛，智能建筑的系统研究已经比较成熟，智能建筑也成为了居民关注的一个方向。然后由于成本及需求性等问题智能建筑还没用进入普通百姓家，还没有获得十分广泛的应用。本文，针对智能建筑的功能、特点、构成等进行了详细的探讨，并具体阐述了建筑电气的设计及智能建筑未来的发展及各种应用。