手工制作论文:浅议如何通过废旧物品手工制作增强幼儿的环保意识 摘 要：3-6岁幼儿是习惯培养和兴趣爱好培养的重要阶段，这个年龄段的孩子具有很强的可塑性，同时也是培养孩子环保意识的重要阶段。手工制作是运用各种工具和手的技能对材料进行加工与创造的一种造型活动，培养幼儿的创造性思维和动手能力。本文就如何通过废旧物品进行手工制作来增强孩子的环保意识进行了探讨，以为实际工作同参考。 关键词：学前教育；环保； 手工；废旧物 幼儿园是孩子进入学习的第一个“学校”，在这期间，帮助孩子树立良好的环境保护意识，不仅可以引导孩子正常的成长，同时对加强环境保护也有着积极的意义。因此加强对幼儿进行环保理念的教育，贯彻“保护环境，从小做起，从我做起”的理念对推动社会环境保护有着重要的意义。在这种大背景下，在幼儿教育中通过手工制作来加强孩子的环保意识，特别是通过利用环保废旧材料对教学环境的创设，已经成为当前将幼儿教育同环保教育相结合的有效途径。 一、引领幼儿认识环境，萌发幼儿的环保意识 现代心理学研究认为在幼儿的认识活动中感知觉占据着核心的地位。学前儿童通常都是借助于形状、颜色、大小、声音等等去认识自然、认识社会、认识世界的。基于这样的观点，幼儿教育工作者应引领幼儿借助于自己的感知觉器官去感知周围世界中的各种各样的动植物，引领幼儿初步理解周围世界中的自然资源与各种自然现象，从而萌发起幼儿对周围世界的好奇的冲动以及进行主动探索的烈欲望。 比如，春暖花开的春天或硕果累累的秋天，幼儿教育工作者可以引领幼儿进行一些春游、秋游之类的活动，引导幼儿们走进大自然，走进社区，走进动物园，走进植物园等，引导幼儿们借助于感知觉器官去自主体验、去自主发现、去自主探究周围世界中一切生物与环境的关系，以进一步激发起幼儿对生活的热爱，对周围世界的广泛关注，让幼儿们初步了解到人类与赖以生存的环境之间的相互依存关系，初步明确到环境污染与环境破坏是一种自我毁灭，从而让幼儿们进一步明确到保护与人类赖以生存的世界是自己应尽的一份责任、一份义务。 二、加强对废旧环保材料的应用 要加强对幼儿进行环保废旧材料再利用的正确指导，提高幼儿的想象力和动手实践能力。要实现对环保废旧材料的高效利用，就需要教师加强对幼儿手工操作的正确指导，通过收集更多的具有创造性的废旧材料，在充分发挥幼儿想象力的同时，也能实现对幼儿实践操作能力的锻炼和提升。教师可以根据幼儿的年龄特点，选用比较适合开发使用的废旧材料 ，比如旧报纸、旧玩具等，可以指导幼儿用牛奶纸盒制作小动物，或者是用饮料瓶制作机器人等，在幼儿完成手工后，教师要给予充分的肯定和表扬，鼓励幼儿不断地发挥创造力和想象力，提高幼儿对生活中可以利用的环保废旧材料的发现能力，激发幼儿的动手能力。此外教师还可以在幼儿园中空闲的地方，将幼儿使用环保废旧材料制造的小物品进行集中摆放和展示，在加强对幼儿进行宣传教育的同时，进一步推动环保废旧材料在幼儿手工制作中的利用。 三、丰富幼儿环保知识 为了提升幼儿的环保意识，在日常幼儿教学时还应渗透一些环保知识相关内容，教师课前应做好充足准备，筛选幼儿能接受理解的知识点，培养孩子关爱生命、爱护植物、亲近大自然、珍惜资源的崇高情感。要使幼儿轻松简单地接受环保知识，可以通过以下两种形式展开教育： 1.组织有丰富环保知识的活动。比如，教师可组织野外绘图课，外出写生是孩子们很喜欢的教学形式，基于这个特点先带幼儿感受美好的风景，并告知良好的环境有利于我们的身体健康，在感受美好的同时引导孩子去发现其中不和谐因素，比如乌黑的浓烟、草丛中随意丢弃的易拉罐和纸屑、枯朽的树桩、不再清澈的河流等，看到这些老师可先让幼儿讲讲各自不同的认识，并借助这个机会告诉他们一些不懂的知识点，直观感受、主动思考再结合语重心长的讲解会使孩子们环保知识的掌握得到长足的进展。 2.通过游戏加强、巩固环保知识的学习。幼儿思维大多还处于形象思维阶段，抽象思维比较欠缺，因此应组织一些生动形象的游戏来辅助环保知识的学习，以孩子们能接受的形式，多开展有趣味性的游戏内容。比如，让幼儿回家收集大小各异的盒子带到园内，在老师的组织下进行城堡搭建游戏，牙膏盒、牛奶盒、奶茶杯等盒子大小形态各异，给幼儿留有充足的想象发挥空间，这样不仅能提升幼儿的环保意识，还能培养孩子们的创新意识和动手能力，可谓一劳多益。 四、加强对环保特色情境的设置 要提高在幼儿园环境创设中对环保废旧材料的利用，还需要加强对幼儿园特色环保教学情境的设置，充分发挥环保废旧材料在教学主题环境中的作用。教师可以根据幼儿的年龄特点，设置不同的教学主题，让幼儿在教学主题的环境下寻找到合适的环保废旧材料并进行制作，提高幼儿对环保废旧材料的有效利用。比如教师可以为不同的班级设定为不同的环保主题，有的班级可以作为一棵大树，有的班级可以是小蝴蝶，通过将幼儿引入到不同的主题情境创设中，充分发挥幼儿对环保废旧材料的使用。比如幼儿要进行有关大树的主环保特色情境的创设，就可以使用不同的废旧报纸和各种购物绳索袋子进行大树枝干的制作，还可以将蛋糕包装纸和废旧的彩色图画装饰到树杈上，让幼儿能够得到身临其境的感受，在感受对环保废旧材料利用效果的同时，通过构建环保特色的教学情境，加深幼儿对环保理念的体会，以促进幼儿园对环保废旧材料的高效利用。 五、丰富教学方式 苏霍姆林斯基曾说：“手是思想的镜子，是智力才能发展的刺激物，是意识的伟大者，是指挥的创造者。”“幼儿的智慧在他的指尖上。”心理学家也一致认为手指是“智慧”的前哨。手的活动能促进大脑的发育。当幼儿双手活动时，指头上的神经细胞会随时将信息传到大脑，因而加强幼儿手的活动，开发大脑潜在机能。同时，对幼儿来说，手是他们认识事物、探索世界的重要途径，关系到幼儿方方面面的发展。 动手操作是幼儿主动学习和获得技能的重要方法。废旧物手工制作活动有利于培养幼儿的动手能力，促进幼儿的智力发展，同时能充分表现自己对周围生活的认识和情感，提高想象能力。通过自己的双手，将身边一个个废旧的物品改变成各种各样的装饰物品，将生活环境变得生动、有趣，如报纸制作成的小鱼、空气袋制作成的十二生肖小动物、纸心筒制作成的小人、纸板制作成的相框，在一个个小小的制作中，幼儿的动手能力、创造能力、发散性思维、合作精神得到不同程度的提高。同时，在幼儿的心中种下“废旧物品再利用”的环保理念，知道不随便乱扔垃圾、不浪费资源、关注环保，懂得并铭记：用自己的聪明才智能让生活变得更加美好，这将对他们今后正确爱护环境的行为产生深远影响。 学前教育作为启蒙教育中的重中之重，幼儿园要高度重视这一阶段的培养，在课程中融入环保教育，加强引导，提高幼儿对美好事物的鉴赏能力。加大力度研究学前教育美术手工教学，不断提高美术手工教学的水平和质量，为幼儿提供发挥自我的空间，在提升审美能力的同时，培养创新意识，使学前儿童的身心得以健康发展，促进其全面发展。 手工制作论文:浅谈坭兴陶手工制作艺术 摘要：钦州坭兴陶，历史悠久，驰名中外，从唐朝至今已有一千三百多年的历史。钦州坭兴陶以其神奇的窑变、精关的装饰、良好的透气性，而与江苏宜兴紫砂陶、四川荣昌陶和云南建水陶并列为“中国四大名陶”，在1915年获“巴拿马运河开航太平洋万国博览会”金奖。近百年来，钦州坭兴陶多次参加国际和国内展览会，获各项大奖40多项。其历代珍品被国内外儿十家博物馆或艺术馆收藏，产品远销30多个国家和地区。1997年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》中，钦州坭兴陶和广西“壮族织锦”一起列入被保护的民族特色工艺品，当属广西两件宝之一。本文主要对坭兴陶的手工制作艺术进行了探讨。 关键词：坭兴陶；手工 在当今科学技术高速发展的形势下，钦州坭兴陶虽历经千年的传承，但其独特的制作工艺仍随着时代的发展不断地完善和提高，使其独特的材质、越发精湛的制作工艺以及耐人寻味的文化魅力，展示出一种承接千占、绵延未来的美。钦州坭兴陶的制作工艺特色，主要体现在原料选配、制作配料、成型、装饰、烧制等环节上。下面，笔者根据自身的研究和体会，说说自己的一些关于坭兴陶手工制作的看法。 1.钦州坭兴陶的原料选配 钦州坭兴陶陶土主要为紫红泥，泥质细腻纯净，陶器不施釉却如瓷器般光滑润泽。坭兴陶器泥料大都经严选细练，采钦江东、西岸边的泥相结合。主要采掘地表至深一至两米的泥层，因东泥软而细，所以，挖掘回来的东泥不能露天堆放，需预防大雨淋湿，避免原料流失。而西泥是块状硬质薪土，挖掘回来的泥料必须露天堆放，经过4到6个月的阳光照射，通过雨水的溶解和冰冻作用，使西泥发生碎散、溶解与氧化，达到风化之效。风化需历经冬夏两季，冬季主要起分散崩裂作用，夏季主要起增加腐殖酸作用。东软为肉，西硬为骨，按软六硬四比例混合，骨肉相互支撑得当，方为上乘之品。 2.钦州坭兴陶的坯料制备 根据坭兴陶制作工艺的要求，坭兴陶生产需要制备两种坯料，即可塑法成型坯料和注浆法成型坯料。制备坯料主要是将东泥和风化后的西泥按一定的重量比混合后，经一系列流程制备而成。 2.1可塑法成型坯料制备流程。 东泥重量称量湿球磨过筛沉淀池抽西泥重量称量清水储浆池压滤真空练泥陈腐二次真空练泥可塑坯料 具体流程如下： 2.1.1重量称量配比。将已粉碎的料泥按东泥∶西泥为6～5∶4～5的重量比进行重量称量。 2.1.2研磨与混合。使用球磨机，将配比好的东泥与西泥进行研磨与混合，以获得泥浆。 2.1.3过筛。将磨出的泥浆通过具有一定大小孔径的筛面进行过滤，坭兴陶的泥浆料必须经过两道筛。过筛之前先将泥浆稀释以易于过筛。 2.1.4沉淀脱水。过筛后的泥浆静置水泥砌成的沉淀池中，待泥浆沉淀于池底后，使用抽水设备抽去上层清水，以使泥浆料变稠。 2.1.5压滤脱水。采用压滤机将泥浆里的水和泥料分离开来，形成泥饼。 2.1.6练泥与陈腐。使用真空练泥机练泥排除泥料中的残留空气，并陈腐以促使泥料中的水分均匀分布。 2.1.7可塑坯料。用切割机将泥料切割成高约50厘米，底面直径约15厘米的圆柱形泥柱。切割好的坯料要存放在水泥砌成的储泥池中，用薄膜覆盖且不可阳光照射，以免坯料的水分散失。 2.2注浆法成型坯料制备流程。通常来说，注浆法成型坯料制备流程与可塑坏料的制备流程相似。只是在压滤脱水制得泥饼之后才有不同。首先是将泥饼切成小块，然后根据生产要求将电解质和水与之混合，最后放入球磨机中进行搅拌，搅拌过程中要不断的加水冲洗。球磨机磨出的泥浆要经过5个水泥砌成的储浆池而把沙等杂质沉淀下来，在每个储浆池中都只抽取上层的泥浆，最终即可得到符合生产工艺要求的注浆法成型坯料。 3.成型。过去坭兴陶成型主要采用手工拉坯，进入半机械化生产后，成型方法开始被加以使用，这些方法分别为注浆成型法、印模成型法、滚压成型法。其中注浆成型法和滚压成型法使用石膏作模具，印模成型法陶车结构图使用硫磺作模具；滚压成型法和印模成型法使用可塑法成型坯料，注浆法成型使用注浆法成型坯料。下面笔者主要介绍手拍成型型法。手拍就是将干湿度适易泥料，用木搭子拍打成厚溥均匀的泥片、泥条置于转盘上，用木拍子拍打成型，加上熟练的技巧和一些简单的辅助工具，拍打出各种器型。 4.阴干。成型修整好的坭兴陶坯体要进行阴干将坯体水分排出，否则入窑烧制会发生严重的产品炸裂。目前，坭兴陶采用3种阴干方法：室内干燥法、风干法和晒干法。室内干燥就是将坯体放置在窑炉上部利用窑炉的焰气作为热源。在室式干燥时，空气温度不能超过70℃，否则坯体容易开裂。风干法就是依靠自然风和风扇干燥，风扇要对正坯体中间部位吹风，否则坯体一边干一边湿易产生变形。晒干法就是在天气晴朗时把坯体搬到太阳底下晒。搬运坯体要特别小心，以防坯体发生变形和破损。视采用的方法和坯体的造型，阴干时间在3～10天之间。检验方法是看坯体颜色的变化，坯体泛白后再阴干一天即达到入窑烧制的干燥要求。 5.钦州坭兴陶的装饰 坭兴陶传统装饰工艺主要为白描和浮雕。白描效果即先在未干的泥坯上描绘出图案的线条，然后以刀，勾勒出中国画白描的效果。浮雕效果全凭艺术家手工直接在泥坯上雕刻而成。历代陶艺师们利用坭兴陶土具有很强可塑性的泥质，在器皿坯体上雕刻诗文和绘画，其中诗文内容主要以中国历史文人墨客名家名句和具亚热带景观的广西少数民族文化为主，风格高雅。画而雕刻得与装饰相结合，集春暖、夏绿、秋红、冬寒之灵气于一体，尽显造型变化的奥妙，有较高的艺术价值和收藏价值。目前，历经改革，坭兴陶装饰工艺手法更加丰富，注入了现代设训一的气息，凸显和丰富了坭兴陶的装饰文化。 5.1雕刻工具。装饰工具有雕刻刀和雕塑刀两种，大多为钢制。雕刻刀主要有斜口刀、圆口刀和平口刀，有大小不同规格。斜口刀用于雕刻精尖细深的纹路，圆口刀可雕刻较宽阔的纹路，平口刀的主要用途是铲平所刻纹路的底而。还可根据雕刻要求自制各种形状的刀口和其他工具，如两用塑刀、刮泥刀、木糙、压光抹和勾抹等。 5.2雕刻工艺。坭兴陶主要靠雕刻工艺装饰。雕刻工艺是在坭兴陶半成品的坯体上，用锋利的钢刀雕刻出文宇和图案，分为平雕工艺和浮雕工艺两大部分。平雕是在半干稍湿的泥坯上进行，有线刻、镂雕、雕塑、镶嵌等技法。浮雕是在全干的坯体上进行，有高浮雕、低浮雕、凸浮雕及凹浮雕等技法。 5.2.1坭兴陶刻划装饰。刻划的工艺技法见于我国传统陶器上的刻图装饰，而现代坭兴陶上的刻划装饰是在传统手工技巧的基础上运用现代观念和审关标准，在干坯上采取图案纹样的刻划装饰。传统的刻划装饰主要用在器皿上，而现代的刻划装饰不仅在器皿胜陶艺上，也在雕塑类陶艺上得到普遍运用。其方法是：在作品素坯表而轻轻勾画出铅笔或浅墨汁的装饰纹样，用扁平刻刀采用半插刀的方法，以刻线条的方式刻出主要纹样，然后选用小斜刀刻出纹样中的结构和层次变化，注意局部与整体效果等关系的调整。 5.2.2刻划镶嵌。刻划镶嵌装饰的工艺特点是在坭兴陶坯上用刀具刻划出凹形纹样，选用白土泥料镶嵌在刻划掉的纹样之中。现代坭兴陶陶艺利用这种特殊工艺，使其装饰与造型显现出整体的自然效果。 5.2.3模印装饰。就是利用模型在未干的坯体上印制图案，也可以用带纹样的印戳或者绳子以及其他工具印出纹样。另外也可将装饰纹样用泥巴做成浮雕形式，然后翻模印坯，再虱接于泥坯造型之上。 5.2.4材质肌理装饰。坭兴陶泥料的质感具有相当强的可塑性和表现力，从原料到加工、从制作到烧制的全过程中，无意地产生泥料自身的肌理和质感；或有意地在坭兴陶作品表而利用各种工具、材料，在外力作用下显现出不同形状、不同质感、不同效果的肌理，而这些不同肌理使人在心理和生理上产生不同的心理感受和视觉感受。 5.2.5坭兴陶镂空装饰。镂空亦称为“透雕”，镂空就是用特制的金属工具在干坯上镂雕出装饰图案，具有通透的艺术效果。镂空空间和造型一定要预先设计好，可以先在泥坯上画出草图。镂空时一定要仔细认真，出现失误是很难补救的。有经验的陶艺家会在要镂空的地方用毛笔蘸水湿润，然后再用金属工具慢慢镂空，这样就会增加成功率，避免失误。 6.钦州坭兴陶的烧制 钦州坭兴陶的烧制窑炉经历了龙窑、倒焰窑、隧道窑到现代梭式窑的变迁。随着窑炉技术的变迁，坭兴陶器的烧成率、窑变率及珍品率有所提高，钦州坭兴陶亦得以传承与发展。现代梭式窑是电窑的一种，其制坭兴陶烧成率达到90%以上，窑变产品达到80，艺术珍品达到10%，使几百年沿袭下来的传统工艺产生了质的飞跃。 6.1烧成。现在使用的主要是电窑或气窑，是还原烧成，其原理是：利用烧成时窑炉内供氧不充分，窑内处于正压状态，燃料不能充分燃烧，产生烟雾，使陶土中的金属氧化物与窑内的一氧化碳结合（例如：氧化铜还原成氧化亚铜，颜色变成绿色）。烧成前要在陶品分离的两个部件之间接触的部位扑上铝粉，以防在烧制过程中发生虱结现象。在炉窑内安装陶坯时，要遵循“横缝要对、竖缝要通、外紧中空、上密下稀”的原则。烧制时间一般要10多小时（视陶坯多少和炉窑空间大小情况而定），温度达到1200度左右，断电后须自然降温约两天后才可出窑。 6.2窑变。钦州坭兴陶的一大特点是“窑变”，主要表现在坭兴陶产品在烧制过程中产生胎体颜色的窑变，烧成后无须添加任何颜料，并自然形成各种色彩斑斓的图案和纹理，经水磨表层后可呈现窑变后的真面目：表层除保留着紫红泥特有的朱红或紫红等原色以外，还形成了各种若隐若现的古铜、墨绿、紫红、虎纹等诸多色泽，而其中最为珍贵的色彩是“古铜色”，其颜色似古代的青铜器的颜色，青、红铜的颜色效果使整个陶器闪耀着金属般的光泽和质感，具有很高的艺术价值和收藏价值。 6.3磨光。钦州坭兴陶器的制作成品是不施釉和任何颜料，陶器的表面采用磨光工艺，烧成后的产品经过打磨表层而，色泽光润柔和、古香古色，显现丰富的窑变色彩和层次。磨光工序一般细分成如下几个工序：首先，对川蜡加热使其熔化，陶器略微烫手时用蜡扫沾蜡均匀地涂抹于陶器表而；其次，用粗金刚砂轮去净表皮及产品上的浅小砂痕或小孔洞，保持产品轮廓、线条的清晰；第三，用油石（石条）手工磨砂轮磨不到的部位。接着用细砂轮再磨一次以增加产品的光滑度。接下来，用加热电炉给陶器重新加热至烫手再用蜡扫二次上蜡，最后用布轮抛光提高产品的光泽，磨光即完成。 总而言之，笔者通过以上自己对坭兴陶手工制作的相关知识的阐述，让大家对坭兴陶有所了解，进而对其加以重视，以促进我们的传统工艺文化得到更好地传承，继而发扬光大。 手工制作论文:怎样教授小学生进行手工制作 小学美术主要培养学生的创新思维和设计思维，通过绘画和手工等简单的艺术形式，对学生进行美学启蒙。小学阶段的美术教学主要还是基于学生的学习兴趣进行开展，在绘画和动手制作的环节中开发学生的思维和综合能力，所以说对提升学生的学习能力和心理素质有重要作用。针对小学年龄段，小学美术安排了很多动手制作内容，希望学生能够在制作活动中脑、眼、手并用，深入挖掘学生的能力，从多个角度对学生的创新能力和创造能力进行培养。 一、动手第一步――尊重学生 小学生刚接触正规化的教学内容，还没有形成良好的学习习惯，仍然保持着自主的思维和丰富的创造力，所以小学阶段的美术教学，千万不能忽略学生的自主性，不能过多地束缚学生，只有根据学生认识知识的规律开展教学，才能更好地开发学生的智力。 传统的教学中，考虑到课堂纪律，考虑到学生的学习习惯，往往过于严苛地限制了学生在课堂上的活动内容。学生在学习过程中，根据教师的一些具体要求完成制定的操作，学生的自主作用被严重限制，被动地听老师讲课，再根据老师的指导做作业，学生为了上课而上课，对自己执行的内容不加思考，这种被动的状态，学生自然难以感受到美术带来的乐趣，缺少乐趣学生的注意力也不会过多地放在学习内容上，可以说限制了学生的主体发挥，相当于没有任何指导作用的教学。 所以说让学生参与到美术课堂中，真正动起手来进行自我智力的发展，必须让学生的自主思维得到充分发挥，教师更多的以朋友的身份给予帮助，让学生的思维随意地发挥，产生的创意正是美术创造的灵感来源，缺少这种灵感，美术作品就缺少了灵魂，学生也没有任何提高。将课堂的主导交给学生，创意得到发挥，让学生的创新思维得到充分锻炼，这样学生才有动手的欲望。比如说苏教版小学美术二年级上册第二课的主题"机器人伙伴"，第一步就是让学生畅所欲言，不要限制学生创新思维的表达，学生在你一言我一语的交流中，不断迸发好的创意，为学生下一步动手提供了良好的素材。教师可以提出一些建议让学生有目的地思考，可以增强课堂教学的效果，"请你来说说你想象中的机器人伙伴是什么样的呢？你想叫它什么名字？它都有什么功能呢？"诸如这样的问题，不会限制学生的自主思维，还能帮助学生完善自己的创意过程。 二、动手第二步――探索材料 动手制作第一需要创意和设计，在前文我们简要讨论了应当如何培养学生的创新思维能力。有了好的创意和设计，怎么动手将这个设计实现呢？就需要对学生的观察能力和解决问题的能力进行培养了。 动手制作最主要的就是为了培养学生的创新能力和动手能力，体现创新可以从设计和创意，还有就是从解决问题的方案上体现创新意识。动手制作需要学生根据一个具体的设计目的，制作一个能够体现主题的作品，这个作品可以是多种多样的，有的学生觉得画一幅画是自己擅长的，有的学生觉得做一个剪纸是很好的选择，当然也有学生认为做个泥塑模型更容易体现心中的设计，如果有条件可以让学生满足这些动手需求，有想法实现最重要。 比如第五课"小挂件"，给了一个非常简单的主题，但同时给了学生非常多的表现形式。挂件可以是一个动物的造型，也可以是简单缝制的布偶等。教师在开始教学时，先简单问问学生在什么地方见过小挂件，都是什么形式的，从而简单地介绍一些挂件的形式，为学生提供一些思考的空间。其次再问问学生，你做一个挂件想挂在哪里，在卧室、在客厅或者在教室等等，有了这样的引导，学生就有主要的思考目标，"我见过一个正反面不同花色的圆形挂件""我见过一个用贝壳穿起来的挂件"，学生开始思考并决定了挂件的形式，下面就由学生来思考如何实现。学生通过自己观察，对挂件的形式有了一个初步的了解，再决定自己该以怎样的方式来实现，什么颜色、什么材料等等。这一过程充分发挥了学生的观察能力，通过类比观察，对自己所需要解决的问题有了一个构想，这个构想结合观察的过程，就是在锻炼学生解决问题的能力。 三、动手第三步――合作实践 动手制作不靠团结合作实际也很难完成，尤其是对小学阶段的学生，也就是说学生的创意非常好，也有了不错的解决方案，但是执行起来可能存在一定的困难。比如制作一个有创意的面具，学生可能有模仿蜘蛛侠的创意，选择了红色的卡纸，想要处理成面具的形状还需要剪刀，固定还需要皮筋等，但是做起硌生可能不知道怎样将卡纸剪成符合自己脸大小的形状、安装皮筋应当如何打结等，这些都可以让学生在合作中得到解决。 合作不仅仅限于课堂上和同学合作或者和老师合作，在家里也可以跟父母合作，重要的是让学生真正参与制作的过程，并让学生在这个过程中总结经验、学习技能。比如第8课"拼贴"，学生想要拼贴一个果篮，先要拼一个花瓶，也准备了很多可供裁剪的原画，准备了剪刀，可是想要按照边缘裁剪的时候总是剪不好，这时可以鼓励学生之间相互合作，裁剪好的学生可以帮助裁剪不好的学生，裁剪不好的学生可以一边学习一边实践，不仅增进了同学之间的友谊，更能体会到亲自动手解决问题的乐趣。 总而言之，小学美术要针对小学年龄段学生的学习特点展开，以培养学生综合能力为目标，从多个角度锻炼学生的创新思维、解决问题的思维等，鼓励学生在动手过程中积极思考。教师在引导学生进行学习时，要善于发现学生的优点，灵活调整教学的措施，为学生创造一个充满乐趣和智慧的学习空间。 手工制作论文:论优化美术手工制作教学培养学生动手能力 摘 要：在美术教学过程中，对学生动手能力的培养是十分重要的环节。文章主要从渗透动手操作思想激发学生主动性，注重培养学生剪裁、拆装等基本动手能力，注重合理评价学生动手能力和手工作品等方面，对此进行相关研究。 关键词：动手能力；美术教学；手工制作；能力培养 美术手工课是动手制作和材料综合应用的实践课程，学生通过自己动手操作，能够积累丰富的实践经验，提高手脑并用的能力，促进美术潜能的开发，增强动手操作能力和创新思维能力。下面，对优化美术手工制作教学，培养学生动手能力进行相关探讨。 一、渗透动手操作思想，激发学生主动性 作为初中生，要想创作出一件具有特色的美术手工作品，有时候会遇到许多困难。有的学生并不是不想创作，而是不知道从何入手。因此，学生有时会直接借鉴他人的美术作品，造成高度模仿，没有自己的特点。教师在这个时候就需要引导学生主动进行美术思考，将抽象的美术因素从一些具象的事物中提取出来，让学生融入自己的特点形成自己的风格，从而创作出有特色的美术手工作品。例如，在制作孙悟空的泥塑形象时，一些学生不懂得如何设计有自己个性的孙悟空泥塑。如果没有美术教师的指导，学生就可能在困难面前退缩，或者直接模仿他人的作品，这对培养动手操作能力会产生消极影响。因此，教师要进行细心的引导，将动手操作的思想渗透给学生，激发学生的创作主动性。以京剧脸谱为例，生、旦、净、末、丑五个类别，每一类都有其特定的勾脸方法，而且每一种勾脸方法都具有特定的意向性。当观众看到这些具有意向性的表达，就能体会到这个形象背后的含义。京剧脸谱对线条的勾画十分注重，比如，脸谱的眼睛形状是方还是圆、眼角向上或者向下，都是有讲究的。脸谱的色彩分配也十分严谨，传达出不同人物的不同性格。教师要通过这样的思想渗透，使学生在京剧脸谱的勾画中激发自主创作热情，形成自己的风格，借助独特的制作手法，创作出不一样的形象，传达出不一样的思想情感。 二、注重培养学生剪裁、拆装等基本动手能力 学生动手能力的培养，需要从一些基本操作训练开始，其中剪裁能力就是一项基本功。在手工剪裁制作过程中，有的学生只做了简单的几个步骤就无从下手，甚至有的学生一直等着老师来教如何开始第一步、第二步。例如，有些学生没有接触过手工制作，不知道长方形的纸按一定要求折起来再将多余的纸条裁掉就是正方形。有的学生虽然知道如何折，但不知道怎样快速地去裁剪，有用直尺的，有用剪刀的，都难以使裁剪边缘整齐。其实，最方便的做法是把多余的纸条折过去，再反过来按着折痕撕下来就行，既简单又整齐。通过学习这些裁剪小技巧，学生对裁剪等基本动手操作产生兴趣，提高了动手操作能力。另外一种基本动手能力，就是拆装能力。手工制作的类型非常丰富，实际生活中有许多经过加工的材料，只需学生通过简单的拆卸、组装就可以完成一件作品。例如，在中学阶段开展的建筑模型比赛，就用到很多这样的材料。采购来的是一些纸质模型和木质模型的原材料，学生需要先用美工刀等简单的工具进行拆卸，把模型各部分从原材料中一一拆下来，然后根据相应的图纸进行拼装。在这个过程中，学生会学习到一些拆卸技巧和道具的使用技巧。在使用材料的时候，还要格外小心，不要损坏材料或者伤到自己。这样的拆卸、组装操作过程，能够培养学生的空间想象能力，对提高学生的基本动手能力有很大帮助。 三、合理评价学生动手能力和手工作品 初中生对手工制作有较大的兴趣，但由于身心发展尚不成熟，所学知识有限，因此，有些学生的手工制作能力较差。而部分教师在评价的时候，往往否定多于肯定，批评多于鼓励，不利于保持学生的学习兴趣。因此，在美术教学过程中，应当对学生的动手能力和手工作品进行合理的评价。评价可以是对学生学习态度的评价，也可以是对学生手工作品的评价，要通过评价培养学生正确的审美情感，充分{动学生的创作乐趣。所以，美术教师必须树立正确的评价理念，重视学生的学习态度，多实行鼓励式评价，帮助学生减轻动手操作的压力，让学生在轻松的环境中自由地动手尝试。动手操作能力的合理评价，不仅能够帮助学生不断提高动手能力，对他们学习手工制作提供帮助，还可以维持学生良好的学习态度，巩固师生之间的感情。同时，对学生的手工作品进行评价时，教师要引导学生互相借鉴，充分激发学生的想象力。教师还应积极鼓励学生展示手工作品，在更宽广的平台上接受各方面的评价，然后进行总结，弥补不足之处。这样，学生的收获越来越多，动手能力也就逐渐提高。 四、结束语 总之，在美术教学过程中，对学生动手能力的培养是十分重要的环节。培养学生动手能力，可以提高学生手脑并用的能力，促进学生美术潜能的开发，提高美术教学质量。美术教师要注重更新教育理念，通过渗透动手操作思想、有针对性的训练、基础能力的培养以及合理的评价，从而提高学生的动手操作能力和创新思维能力。 手工制作论文:高职院校学前教育手工制作课程浅析 摘要：手工制作课程作为高职院校学前教育专业一门重要的专业技能课程，可操作性、实用性强。本文对目前高职院校手工制作课程研究现状进行归纳。通过浅析高职手工制作课程在课程结构以及课程内容方面存在的问题，提出相应的建议。 关键词：高职院校 学前教育 手工制作课程 高职院校学前教育专业的手工制作课程是一门以传授手工基础知识和技能，并进行实践操作、应用为活动内容的一门艺术教育专业技能课程。手工制作课程在高职学前教育技能课程领域内具有上承《美术与幼儿美术创作》课程，下启《玩教具制作》《幼儿园环境创设》课程的功效。在幼儿园的教学中实际运用到的地方是最多的，如最常见的五大领域课程中的教具制作、幼儿开设的手工制作课程、幼儿每日相关的教室环境创设和幼儿园整体环境创设。因此它的实际运用价值是最直接的。 一、高职院校手工制作课程研究现状 以“高职”“手工制作”为关键词在“中国全文期刊数据库”中检索到了4篇相关学术研究论文，并没有相关的硕博论文进行研究。分析后主要内容包括课程改革与教学模式。其中从课程改革出发（丁晓景，2012），对课程设计、课程内容、实训项目、考核机制进行了浅析。[1]通过调查发现《手工制作》课程中存在的问题（孙平燕，2014），从课程实施过程入手提出了课前调研，创新教育理念；课中创新，改善教学方法；课后总结，完善课程评价。[2]从教学模式出发（段浩然，2011），提出了将网络资源合理地利用到《手工制作》的课程教学中，丰富了课程教学模式。[3]在教学模式方面提出改变以往单一的教学模式（丛娜，2015），在课堂教学中加入欣赏课、情景课、体验课、实际操作课、集体创作课等，通过多种形式为该专业学生提供广阔的手工制作学习空间。[4] 二、高职院校手工制作课程结构问题浅析 从高职学前教育人才培养计划看专业核心技能课程总课时1343，手工制作课程课时数占总技能课时数的0.25%，与普通话训练、玩教具制作、思维训练、幼儿英语口语训练各科占总技能课程课时数基本相同。其中美术与幼儿美术创作、钢琴与幼儿歌曲伴奏、舞蹈与幼儿舞蹈创编课时数占总课时数最多。手工制作课程作为美术与幼儿美术创作的延伸学科，与其他美术类的延伸学科相比课时数基本相同。手工制作n程作为一种操作性极强的技能课程，其课时数可分为理论课时数与实践课时数，其中理论课时数占手工制作总课时数的30%，实践课时数占手工制作总课时数的70%。与专业核心技能课程理论课程课时数占22%，实践课程课时数占78%相比，手工制作课程实践课时数相对较少。 三、高职院校手工制作课程内容问题浅析 （一）课程内容陈旧、创新性低 高职院校手工制作课程内容主要包括以下几个方面：剪纸、折纸、粘贴画、泥工、编制画等。由于课时总数的影响，对这五大类内容的知识只是浅尝辄止式的学习，集中于教材内容的学习，不能及时补充与之相关的新知识。教材内容陈旧，在实际生活与工作中可操作性低，创新性低。 （二）课程内容理论与实践课时数分布不均 手工制作课程作为一门操作性极高的技能课程，实践课程课时数应该多于理论课程课时数。但过多的实践课程也导致了一种现象的出现，只追求实践忽视了理论知识的讲授，导致学生在操作的过程中不能正确地掌握制作方法。 （三）课程内容呈现方式单一 在手工制作课程教学的过程中，大多数的情况下都是通过教师示范，学生模仿的方式来进行具体内容的学习。这种方式在操作的过程中往往效率较低，不能使每个学生都能真正地掌握制作方法，这也体现了手工制作课程内容呈现方式单一。 四、结语 （一）设置技能结构分支，培养专门人才 高职院校根据自身发展的情况，将学前教育专业学生进行技能结构分类，培养专门的人才。对于五年一贯制的高职学生而言，头三年可以进行基础技能知识的全面学习，第四年根据技能课程的考核结果综合个人志愿进行自主选择，进入专业技能学习阶段。主要分为三大类：音乐类、美术类、钢琴类，手工制作属于美术类的一个分支。可由学生自主选择。 （二）综合五大领域知识，丰富课程内容 手工制作课程作为一门应用广泛的课程，应该抓住其特点，将其内容与幼儿园五大领域知识相结合，开展模块化的手工制作学习。例如：社会领域关于交通领域的内容，结合手工制作可以制作相应的交通工具，交通指示信号灯等相关教具。把手工制作知识与实践紧密结合，增加手工制作课程的趣味性，及时补充手工制作课程的空缺内容。 （三）运用多媒体技术丰富内容呈现方式 由于班级人数增多，单一的传授与示范方式并不能保证每一位同学都能够了解与掌握每一步的制作方法。运用多媒体技术对手工制作进行提前录制，学生可以边看边学，更加细致地了解每一个步骤，也方便学生课后自学。 手工制作论文:探讨幼师美术教学手工制作课程的重要性 【摘 要】在对幼儿的教育过程中，需要增加幼儿的动手能力。手工制作课程不但可以有效培养出幼儿动手能力，而且可以促使幼儿创造能力以及想象能力得到开发。本文主要是探讨幼师美术教学手工制作课程的重要性。 【关键词】幼师；美术教学；手工制作；重要性 对幼儿进行教育的过程中，幼师应当高度重视对幼儿动手能力的培养，给幼儿充分的动手制作时间。手工制作课程具备比较强的实践性以及实用性，不但可让幼儿感受到手工制作的快乐，而且可以有效提升幼儿们的动手能力、创造能力以及思想品质等。 一、通过手工制作的方式提升幼儿动手的能力 动手对于大脑发育以及成长都具有一定的促进作用，在幼儿活动的过程中，具有两方面的好处，一方面，动手可以让手更加灵活以及更加精细。另一方面，动手可以刺激大脑皮层，对于幼儿的潜力发展具有十分重要的作用，可以培养幼儿创造力以及开发幼儿们的智力。手是一面思想的镜子，幼儿智慧也体现在手指上，通过手工制作，可以对幼儿的手工能力进行培养，一般来讲，在手工制作的过程中，需要幼儿开动大脑以及锻炼自己双手的能力，促进大脑的发育以及促进学生的合作精神得到培养，此外，由于幼儿自身存在的独特性，在这个阶段的幼儿都具有好奇以及好动的特点，所以，开展手工制作的课程可以充分发挥出幼儿的这些天性，他们可以根据自己兴趣以及喜好绘画、折纸或者剪纸等，教师应当意识到手工制作课程的重要性，一方面可以满足幼儿爱玩的心理，另一方面，可以提升幼儿动手能力以及促使幼儿逐渐感受到劳动的快乐。 二、通过手工制作课程对幼儿的创造能力进行培养 在幼儿时期的学生们都具有一定的创造能力，并且他们这个阶段的孩子都有着很活跃以及奇特的思维，通过手工课程就可以将这些优势发挥出来，这个手工课程也给了幼儿一个展示自己以及自我创新的机会和平台，这样的平台对于培养幼儿的想象能力以及创造精神都有着不可估量的积极作用。第一，手工制作课程当中存在很多丰富多彩的项目，比如折纸项目、制作小玩具、橡皮泥等，这些项目都十分有趣、好玩，这样的项目也是幼儿们所喜爱的，幼儿们通过这些项目，不但可以在玩耍以及制作当中感受到快乐，而且可以从中获得一些知识，并且对于丰富幼儿的想象力以及开发幼儿创造思维都具有莫大的作用，幼儿可以在课程上创造出自己喜好的小作品等，从而展示出幼儿天真烂漫的个性。第二，手工制造的材料也是多种多样，塑料瓶子、挂历、纸杯、树叶、纽扣等都可以作为创造的材料，这些材料价格便宜并且来源广泛，幼儿们可以随意进行制作，这些简单的材料通过幼儿的小手就会逐渐成为一件富有趣味以及个性的艺术品，幼儿在创造的过程，教师可以给予他们一定的指导，促使幼儿可以发挥想象力。在幼儿的教育过程中，手工课程对于幼儿的培养都有莫大的好处，教师应当根据课程的主要特点以及抓住这些幼儿的天性特点，营造出一个良好、开放的环境，从而促使幼儿的创作欲望可以得到满足，在老师的带领之下，幼儿可以根据自己的知识以及爱好进行随意的创造。此外，作为老师，需要鼓励幼儿关注日常生活以及发现生活当中的美，根据自己感受运用小手创造美的艺术品。一个纸杯或者纽扣都可以发挥出重要的作用，变废为宝。比如，给孩子们一个纸杯，让幼儿们想想如何将这个纸杯制作出一些小玩意，是否可以做成纸杯娃娃等，在课堂上可以要求孩子们进行相互的讨论，教师从中给予必要的指导，让纸杯制作成为可爱、独特的娃娃，从而进一步开发出学生的创造力以及想象力。 三、通过手工制作的方式对幼儿的品质进行培养 在手工制作的过程中，老师们应当知道，应当让幼儿多开动大脑以及发挥出幼儿的想象力以及创造力，在教育的过程中，可以渗透进一定的情感教育，对幼儿的品质进行培养，第一，应当培养孩子们的自信以及坚强的品质，在制作小玩意的过程中，幼儿们不但需要动手动脑，而且必须要有耐心并且需要克服种种的困难，依靠自己的能力独立完成一个作品。当这个作品完成之后，并且作品得到老师以及其他孩子的赞美或是欣赏之后，这就可以给孩子带来成就感，成就感产生之后孩子们就更喜欢手工制作了。幼儿园的老师应当发现每个孩子的优点以及闪光之处，通过一定的引导让孩子做成精美的作品。第二，应当培养孩子的合作能力以及人际交往能力，让孩子们形成爱同学以及热爱集体的品德，在手工作品制作的过程中，比如，让孩子们自己做一些精美的贺卡送给自己的伙伴以及老师等，这样就可以增加师生之间的友谊以及分享大家的快乐。在制作小汽车的过程中，应当让孩子们制作出各种各样独特的小汽车，之后将这些小汽车放在活动区进行分享，这样就可培养孩子的分享精神，此外，手工制作也可培养孩子们的审美能力，通过手工制作，可以让孩子感受到美的魅力，提升自身的审美素养和审美情趣。比如说，在玩橡皮泥的过程中，幼儿们都会使用辅助材料，对作品进行修改和装饰等，在加工完善以及自主制作的过程中，可以增加幼儿们的审美体验以及提升孩子们的审美能力。 四、结语 综上所述，手工制作课程和传统知识类的课程有很大的不同，手工制作课程更加注重实践性以及实用性，不但符合幼儿好玩的天性，而且有助于幼儿思维能力以及动手能力的培养。可以对幼儿的团队精神以及创造力进行培养。幼儿手工制作课程具有十分重要的作用，通过手工制作的方式提升幼儿动手的能力、可以对幼儿的创造能力进行培养以及对幼儿的品质进行培养。幼师应当积极开展手工制作课程，对幼儿进行有效培养。 手工制作论文:创意手工制作,优化智力开发 手工制作活动是一种能让幼儿体验自主、独立、创造的活动，它直接用手操作简单工具，对各种形态的具有可塑性的物质材料进行加工、改造、制作出占有一定空间的、可视的、可触摸的多种艺术形式的一种教育活动。创意手工制作是进行创造性的思维方式对手工制作进行改造，让手工制作具有新颖、独创的特点。苏霍姆林斯基说过：“手是思想的镜子，是智力才能发展的刺激物，是意识的伟大培养者，是指挥的创造者。”手工创意手工创造不仅可以丰富孩子的感性认识，培养其劳动技能，还可以培养孩子观察事物、认识社会、表现生活的能力，充分发挥他们的创造性。为此在幼儿教育中开展创意手工制作，优化幼儿智力开发尤其重要。 一、创设情景，激发幼儿创意手工的积极性，促进幼儿智力发展3 情景对幼儿的影响是幼儿创意手工的重要途径，在教室内布置合理的环境，刺激幼儿的感官意识，让幼儿对某一情节产生兴趣，从而激发幼儿进行创作，就能产生事半功倍的效果。例如，教室内装饰成一片大森林的模样，孩子们的脑海了就会出现了生活中的情景，教师在手工课上顺势引导：“孩子们，大森林里的小动物真多呀！你猜，有哪些动物呢？”幼儿此刻的大脑是快速运转的，寻找自己知道的动物，这时，如果让孩子们说一说你见过的动物的模样，一定是热情洋溢。教师接着说：“了解了动物的样子，我们‘请’小动物们来我们的大森林吧！”幼儿的创意空间被打开了，手工不仅仅是物质了，而是幼儿心灵的创造，教师引导幼儿创作出自己的动物，再来个动物联合会，幼儿不仅仅动手动脑，而且幼儿的创意手工一定会精彩纷呈，幼儿智力优化在潜移默化中完成。 当然，环境的影响还需要教师的创意空间，利用春夏秋冬的变化，寻找手工里的季节；利用节日寻找手工里的节日氛围；利用天空、海洋、高山等大自然的事物，寻找手工里的自然奇景。幼儿明确了意图以后，他们的手工制作就进入了构思阶段，而构思就是立意、创意。它是指在头脑中通过想象和思考，对制作的造型、色彩、装饰、成品效果等各构成因素进行全面计划与思考的过程。由于幼儿的思维是直觉的半逻辑思维特点，因而他们对手工制作早期很少出现“胸有成竹”的状况，大多是在行动中“迁想状物”。如，幼儿拿到一些碎纸他们会想象成“雪花”，再比如，在泥工活动中，幼儿将泥在手中团、搓、捏、压，随着泥巴的变长，他们会联想到“小棒”的形象，随着泥巴的变圆，他们会联想到“皮球”“元宵”等形象。幼儿在不断变化的环境中开启了手工创意的空间，那一个个泥塑、折纸、小制作等无不是幼儿智慧的结晶，让幼儿在玩中学、学中玩，真正实现了幼儿手工创造与智力开发的有机结合。 二、提供丰富的手工材料，引导幼儿想象进行创意手工创作，优化幼儿智力发展 对于幼儿来说仅仅有环境的激发和创造的欲望还不够，教师要充分让幼儿认识不同的手工材料，让幼儿学会使用这些材料加上自己的创意创造出自己喜欢的手工作品，为此教师在引导幼儿进行手工创造时认识材料，使用材料尤其重要。 手工制作的材料种类可划分为面状材料、线状材料和块状材料。不同材料因其不同的材质、特性和质感而具有不同的成型方法和造型种类。因此手工种类又有纸工、泥工、布艺、绳结和废品再利用等之分。 在进行手工创作时，教师可以用不同的材料做出不同的作品让幼儿在观赏、触摸中了解材料的软硬程度、长短变化程度、制作流程等，当然幼儿年龄较小，为此在材料认识上设计的难度不宜过大，另外，幼儿模仿性强，幼儿动手试一试让幼儿加深印象，还可以让幼儿从触觉上认识材料的使用情况，当然有些材料的使用离不开教师的指导和帮助，例如，剪刀、棍棒等危险物品要妥善使用，确保幼儿安全。 俗话说：“巧妇难为无米之炊。”手工制作的准备过程是极其琐碎的。我们能为孩子提供的材料多得举不胜举，但总体来说，还是要本着环保、节约、安全的原则，同时最好是废旧利用，让幼儿在变废为宝的同时也接受一次艰苦朴素的教育，一举两得。同时生活中每天都会产生许许多多的废弃物品，如家里的旧塑料袋、吸管、易拉罐、毛绒线、饮料瓶、小布头、丝袜、旧报纸等等，应有尽有。这些看似没用的废弃物品，其实是很丰富的手工材料，既易找又省钱，还能变废为宝。 三、将幼儿手工制作与绘画相结合，进行创意制作，促进幼儿智力发展 创意手工制作不仅仅可以让幼儿在不同材料的选择上有自己的想法，不同的表现主题上有自己的创意，在手工制作中还可以和绘画相结合，在手工制作的色彩上、装饰上，幼儿往往有自己的想法，在绘画中的创意加入手工的制作，二者相辅相成激发幼儿对创意手工的兴趣，更开发幼儿想象的空间，促进幼儿智力的发展。例如，在幼儿进行陶艺创作中，我们用不同的水粉颜料让陶艺变得多姿多彩，培养幼儿的审美能力；再如，在幼儿进行折纸活动中，通过想象创造让幼儿加上不同的颜色、底纹等，不仅仅让折纸更加有新意，而且组成一幅有立体感的画面，增强作品的表现力，从而培养幼儿的审美能力，进而提高幼儿的手工制作水平。同时想象力、探索能力有了不同程度的提高，他们的思维也得到了发展。 在幼儿时期，幼儿的造性往往还体现在易变性上，幼儿在手工中与绘画相结合，整合了手工与绘画的能力，而且适应的幼儿在选择色彩、图案上的不确定性，可以在创造中进行二次创造，优化幼儿智力的全面发展，真正实现了创意体现在每一个环节中，同时对幼儿的审美情趣也是很大的提升，他们的思维也得到了发展。 总之，在幼儿手工创作中给幼儿一个宽松的想象空间，训练幼儿动手动脑能力，激发幼儿的潜能，就能够真正实现幼儿创意手工的发展，优化幼儿智力发育。作为教育工作者，让幼儿有自己自由发挥的空间，让幼儿的创意自由发展，让幼儿的手工课不再枯燥无趣，就从创意手工开始吧！ 【作者单位： 常熟市尚湖幼儿园 江苏】 手工制作论文:新时代背景下小学手工制作课教学研究 摘 要：随着教育事业发展水平的不断提高，我国越来越重视手工制作课程教学的质量，对小学手工教学提出了更多、更新的要求。而手工制作作为小学教学的重要组成部分，其在科技课程中占有很大比重，并且在从小培养学生想象能力和动手能力、提升小学生审美观念方面具有非常重要的意义。基于这样的认识，通过对小学手工制作课程教学的重要性进行分析探究，并相应的提出新时代背景下小学手工制作课程教学的有效策略。 关键词：新时代；手工制作；分析研究 科技教学作为艺术教育发展中的重要组成部分，受到了家长和老师的普遍认可和重视。近年来，小学手工制作课程新增了更多教学内容，被注入了更高的教学期望，其教学目的主要就是希望小学生多动脑、多观察、多动手等，进而创作出一个个贴近生活实际的小作品，并在制作过程中增强小学生对世界的认识和理解，激发小学生对生活的热情和积极性，提升小学生的各方面能力，促进小学生的全面健康发展。 一、小学美术手工制作课程教学的重要性 1.开发小学生的大脑思维 手工制作课程主要是将学生动脑和动手有机地结合起来，符合小学生的发展特点，有利于开发小学生的大脑思维，提升他们的思维能力。苏霍姆林斯基曾经说过：“脑和手之间有着非常密切的联系，动手可以让脑得到发展，使它变得更加明智，同时脑也可以让手得到发展，将它变成思维的镜子和工具。”这里充分说明了动脑和动手在培养小学生思维能力中的重要性。手工制作作为小学教学的重要组成部分，它可以充分调动小学生的科技知识和艺术思想，在他们的大脑中完成构图，然后通过科技创作的形式表现出来，这一过程可以充分激发和活跃小学生的大脑思维。 2.将想象能力和实践相结合 一个完美的手工制作品融合了创作者独特的想象力和实践，有利于提高和巩固小学生的想象能力和科技知识。想象和实践之间具有统一性，如果片面强调其一，都无法实现良好的效果。片面强调实践技法，最终作品就会枯燥乏味，构图死板教条，缺乏灵性；如果片面强调想象，那么也无法在作品中充分表现学生的奇思妙想。因此，要将二者统一起来，同时展现到作品中，这样才能展现作品的活力与生机，增强作品的生命力。这一创作过程不仅可以激发小学生的想象，挖掘他们的潜能，还有利于培养小学生的创新精神和意识。 二、新时代背景下小学美术手工制作课程教学的有效策略 1.结合生活实际开展手工制作课程 手工制作课程与现实生活之间有着密切的联系。每一个美术家都需要深入生活，通过对生活的体验和感悟才能创作出优秀的科技作品。生活是进行科技创作的源泉，而科技创作又在一定程度上高于生活，生活中到处都蕴藏着美。因此，老师在进行手工制作教学过程中应该与现实生活相结合，引导小学生关注生活，让他们用眼睛去寻找生活中的美，培养他们发现美、感受美、欣赏美的能力；同时让小学生学会聆听、用心感受，善于发现生活中的心灵美、自然美，从而将这些美有效地融入手工制作中，提升小学生的情感体验，激发小学生创造美的欲望和激情。例如，老师可以让学生自己发明一个具有独特性的时钟，并且让他们观察生活，选择身边的材料来制作。这样可以充分调动小学生的积极性，通过易拉罐、树叶、彩带、纸板等多种材料制作出优秀的科技作品，不仅完成了作业，同时还增加了对生活的认识和了解，产生对生活的向往。 2.采用多样化的手工制作教学形式 首先，将手工制作与绘画有机结合，他们二者的结合不仅可以激发小学生的创作热情，同时还能提升小学生的审美能力，实现制作能力和审美能力的同步提升。例如，老师示范船模的制作方法，让小学生了解基本的制作流程和思路，从而自己动手制作一个船模，在制作完成之后，老师可以让小学生拿起画笔将自己想象的东西画在船模上，实现对手工作品的修饰。其次，将手工制作与游戏有机结合起来，游戏作为一种特殊的教学方式，深受广大小学生的喜爱，它可以应用到任何课程教学中设计综合性的教学活动，让小学生可以在游戏过程中接受新知识，并将其转化成技能。例如，老师在教授折纸课程时，可以让小学生进行比赛，看哪个学生折出的花样最多，激发小学生的创作热情。 总而言之，随着新课程的不断深化和改革，对小学手工制作课程教学提出了更多、更新的要求，而手工制作作为小学科技教学的重要组成部分，在素质教育实施和小学生发展中发挥着重要的作用。因此，老师应该结合生活实际开展手工制作教学，引导小学生观察生活中的美，培养他们善于发现美、感受美的能力；同时，将手工制作与游戏相结合，提升小学生的实践能力和想象能力，亩促进小学生的全面健康发展。 手工制作论文:DIY理念在小学手工制作教学中的应用价值 摘 要：随着新课程的不断深化和改革，对小学教学提出了更多、更新的要求，而手工制作作为小学教学中的重要组成部分，对小学生的未来学习和成长发展具有重要的意义。DIY具有体验性、参与性、作品个性化等特点，将其应用到小学手工制作教学中，不仅可以激发小学生的学习兴趣，同时还可以培养小学生的创新能力、实践能力，有利于促进小学生的全面发展。因此，通过对DIY的基本特点进行探究，并相应地分析DIY理念在小学手工教学中的具体应用。 关键词：DIY理念；小学美术手工教学；应用价值 近年来，随着教育事业的发展，小学科学教育越来越注重小学生实践能力、创新能力的培养，逐渐朝着多元化和开放化的方向发展。DIY理念在小学科技教学中的应用是一种重要理念创新和实践教学，已经经过了多年的理论验证和实践验证，具有一定的科学性，受到教育领域的广泛关注和高度重视。DIY开创了一个全民设计时代，奔放、自由的设计理念可以有效弥补人文情感上的缺陷，让小学生通过DIY可以充分感受到动手创作的快乐和愉悦。 一、DIY的基本特点 1.体验性和参与性 DIY翻译成中文就是自己动手去做，传统意义上是指自己动手来设计和制作礼物，但是随着DIY理念的不断应用和发展，它已经逐渐被延伸到了锻炼、厨艺、旅游等领域。在DIY设计中，制作者不仅要进行前期的作品设计，同时还要参与到后期作品创作的各个环节中，并且在不接受艺术家和工匠的帮助下，自行完成独具个性的专属作品。DIY体验性和参与性的特点，可以让小学生在创作过程中体验制作的快乐，是一种情感体验的愉悦过程。 2.作品的个性化 当前标准化的生产模式越来越没有个性和灵性，那些批量化生产的玩具在一定程度上扼杀了孩子的创造力和想象力。而DIY强调运用简单的材料和制作方法，在设计和制作中融入个人的灵感、习惯和审美，让每一DIY手工作品都烙印上个性化的标签，这种不可复制、独一无二的特点可以激发小学生创造的天性，为他们提供更广阔的想象空间和创造空间。而且，小学生在DIY创作时，没有束缚想象力的框架，是多元化、开放化的审美，有利于培养小学生开放的审美和发散的思维。 二、DIY理念在小学美术手工教学中的具体应用分析 1.胶画和刺绣 胶画主要就是一种以色彩胶画作为原料的DIY玩具，小学生可以选择自己感兴趣的图案轮廓随意填充色彩，通过简单的烘烤之后就可以将其揭下来制作成相关的小玩具或者装饰品。胶画具有简单易学的特点，能够开发小学生的智力，提高小学生对颜色的感知力，通过色彩选择和填充制作出个性化的小作品，并且制作完成之后可以将其粘贴到刺绣磨具上，让小学生根据胶画上的图案形状进行刺绣，将胶画转变成一幅新的刺绣作品。最后可以将小学生的手工作品在校园展示墙上进行展览，提升小学生创作的兴趣和自信，积极引导他们的创作兴趣和欲望，有利于促进他们健康成长。 2.纸雕 纸雕也被称作纸浮雕，它主要就是以纸为基本素材，利用刀具对其进行塑形的工艺。因此，纸雕DIY对小学生的动手实践能力的要求非常高，基本上都是较高年级的小学生才可以安全使用刀具来创作纸雕。此外，纸雕DIY对老师也有着非常高的要求，老师不仅要掌握多样的刀工技法以及粘糊工序，同时纸雕DIY的制作工序较为繁琐，老师要逐渐培养小学生的耐心，增加对他们的关爱和细心引导，培养小学生的合作能力和共享意识。 3.石绘和草编 石绘主要就是用各种涂料在石头上作画，在美术手工教学中较为常用。在石绘过程中，小学生要找一个自己喜欢的石头，而且这些石头都具有独特的形状、纹理和质感，小学生可以结合石头的质感和形状为它填涂美丽的彩妆。此外，草编也是一种较为便捷、简单的手工制作，取材与石绘一样便捷，利用生活中常见的草绳就可以制作。老师要引导小学生寻找材料，然后通过微视频给小学生演示各种草编方法，让小学生选择自己喜欢的草编形状进行制作，从而不断提升小学生的观察能力和实践能力。在这一过程中，也可以让小学生总结草编经验，独自创作出一种新的草编作品，然后进行评比，看哪个小学生的作品最优秀，激发小学生的竞争精神和创新意识。 总而言之，手工制作作为小学教学的重要组成部分，在小学生未来学习生活和成长发展中具有重要的意义。将DIY理论有效应用到小学手工教学中，充分发挥DIY的体验性、参与性、作品个性化等，不仅可以激发小学生对手工的学习兴趣，同时还可以逐渐培养小学生的创造能力、实践能力以及想象能力，增加小学生对世界的认识和了解，从而促进小学生的全面健康发展。 手工制作论文:谈手工制作中材质美的挖掘运用 摘 要：手工制作中材料是基础，对材质美的挖掘与发挥，是手工作品成败的关键要素，制作中要善于充分利用材料的形、色、纹、理等特性，顺应材料的特性合理加工，创造独特材质美效果。本文就手工制作中如何巧妙选材；如何充分利用材料的特性、发挥材质美感；如何创造出独特的材质美等方面阐述手工制作中发挥材质美的重要性及方法要领。 关键词：手工制作 材质美 合理加工 制作感 中图分类号：TU986 “手工制作”是指徒手或操作简单工具制作的工艺品，是美术形式中的一种，它涉及到设计、材料、加工工艺等诸多方面。而材料是手工制作的基础，没有材料就谈不上手工制作，一个好的设计想法，只有通过材料以及相应的制作工艺才能实现。 “材质美”是手工制作的关键要素，制作中如果违背了材料特性去繁琐地加工，即使制作再精美，也只会给人以人工堆砌的繁缛感，使得作品失去匠心。所以，材质美在手工制作中发挥着重要的作用，对材料特性的发挥与充分利用是手工作品成败的关键。那么，手工制作中如何充分发挥材料的材质美呢？ 一、有发现美的眼睛，有创造美心灵，巧妙选择制作材料。 手工制作所用的材料丰富多样，可以说，只要具有漂亮的形状、色彩、纹理和质感的各种材料，都可以作为手工制作的材料使用。这些材料隐藏在生活中各个角落，要靠我们自己去发现、挖掘。伟大的雕塑家罗丹曾经说过这样一句名言：“生活中不是缺少美，而是缺少发现”。所以我们要有发现美的眼光和创造美的能力，随时发现生活中美的元素加以利用与创造。 一个漂亮的瓶子，一块花布，一个废弃发卡，一个饮料瓶盖，甚至一根稻草，都可以拿来用作手工制作的材料，要看我们如何利用这些材料，美在我们生活中随处可见，要善于发现，合理的利用。 二、制作中要充分利用材料的形、色、纹、理，突出材质美。 一件优秀的手工作品，通常具备以下特点：“构思巧妙，加工精绝、率真自然。”只有充分利用和发挥材料的特点，突出材|美感，并顺应材料的特性精致巧妙地加工，才能使作品产生独特艺术魅力。所以，我们在制作中，就要特别对材料的形状、色彩、花纹、肌理充分地研究与利用。 1、利用形状 制作材料都有各自的形状或形态，或是立体的形态，或是平面的形状，在设计时，应对材料进行反复的研究，发现其形状（或形态）的特点，巧妙地加以利用。 材料的形状又分整体形和局部形，在设计时除了利用材料的整体形外，有时候还要特别对局部形的细节进行仔细的观察与研究，发现其造型的特点，以便巧妙地加以利用。例如：易拉罐材料，它的整体形是圆柱体，分解后的局部形是一个矩形和两个圆形。通常我们会利用易拉罐的整体形，通过在上面添加组合部件，可制作成小动物或人物等。但有时我们也会利用易拉罐的局部形来造型，使作品产生无穷的趣味性。如：易拉罐局部形的一个圆形上面有一个近似三角形的洞口，洞上方有两个小圆点，看起来很象脸形，所以可以用来当作动物的脸。所以，制作中我们对材料反复的研究、观察，发现其形态的特点，巧妙地加以利用则能使作品妙趣横生。 2、利用色彩 各种材料都有自己的色彩，如：树叶的色彩是绿色、黄色或红色的；金属的色彩明亮；竹、木的色彩质朴、沉着、美观；毛线和织物色彩更丰富多彩。在设计时要对材料自身所固有的色彩加以充分的利用，使作品呈现出真挚而自然的色泽美，而不是人工的着色。人工着色虽然使作品的色彩鲜艳，但同时也掩盖了材料自身所具有的色泽美，所以就不能很好发挥材料自身的美。 3、利用花纹 利用花纹是指巧妙利用材料表面的花色纹样，使作品表面色彩纹饰美观、独具匠心。比如：花布的花色、纹样；旧挂历等彩色印刷品的图形与色彩；易拉罐、包装盒等的表面印刷等。在设计时要反复研究材料的花色纹理，研究如何巧妙地分解材料，如何巧妙的结构材料，如何充分的利用材料的花纹、巧妙的组织，使作品充满奇趣、匠心独蕴。 例如：布贴画的制作，同样的一块“碎花”花布，用在不同环境会产生不同的视觉效果，当贴于较小的人物身上时，则感觉是大花的衣群，当粘于窗帘等大形上面时，则感觉是细碎的花形。所以在组织画面时，要仔细研究花布的花形、纹理以及粘贴方向，考虑如何组织更巧妙，从哪个方向粘贴效果最理想，以便使对花布纹理的利用达到最佳效果。 4、利用肌理 肌理指的是材料自身所具备的独特纹理效果和质地美感，它可以是视觉肌理也可以是触觉肌理。例如砂轮的粗糙感；不锈钢的坚硬而光亮感；竹、木的质朴、自然、高雅；布、毛线的柔软、蓬松、亲和感等。我们在设计时要了解材料的特性，合理地加工，充分发挥材料的材质美感，通过材料特有的肌理效果和材质美感，使作品产生独特的艺术魅力。如：木雕、木浮雕的制作，就要特别突出木质材料的木纹理效果和色泽美，制作时可通过打磨、着很淡的透明色、上蜡或上鞋油抛光，使木质材料的材质美感更加强化。 三、强调制作感，创造独特肌理以及独特的材质美效果。 “制作感”是指在手工制作中，利用材料“人为”地制作出的特殊纹理效果和质感，给人以独特的材质美的享受。如：毛线壁挂、麻编壁挂的编织纹理效果，是用毛线和麻绳等材料，结合其特殊的编织技巧，编织出的特殊纹理效果；蜡染的变化多端的冰纹、扎染的自然而润泽的纹理，则是借助染织技术创造出的特殊纹理效果，它们的纹理具有偶然性、变化莫测和不可复制性，这是蜡染和扎染独特艺术魅力之所在；利用对纸材料揉捏、盘绕等，做出特殊的表面纹理，用于器皿表面的装饰，效果独到；植物粘贴画用树皮和草茎进行细致的组织，排列出需要是肌理效果等。以上这些处理，都是对材料制进行制作感和肌理感的挖掘、创造独特艺术效果常用手段。 综上，对于手工制作的材质美的挖掘，是手工作品成败的关键，要善于充分利用材料的形、色、纹、理等特性，顺应材料的特性合理加工，创造独特材质美效果。手工创作素养的提高，贵再平时的积累，要有敏锐的艺术感受力，多多留意生活中美的因素，丰富美的阅历与素养，多留心生活中优秀的手工作品，总结方法与技巧，这是学习手工制作的必由之路。 手工制作论文:探索手工制作在培养小学生数学思维能力中的作用 摘 要：思维能力的培养是小学生数学能力的核心。因此，在小学数学教学中必须着重培养学生的思维能力。结合教学实践经验，就如何在手工制作和小学数学教学过程中培养学生的思维能力进行了探讨。 关键词：手工制作；培养；数学思维能力 随着当前经济的发展，知识正在取代资本和劳动力而成为经济发展的最重要因素，知识经济的优势已显端倪。科技竞争归根到底是人才的竞争。素质教育早就被提上了我国小学教育的发展规划，但是如何有效地在小学教育中把素质教育与每个学科结合在一起，是一个值得探究的问题。小学数学教学不可能是孤立地去培养能力和训练思维，小学生思维能力的训练更需要理论和实践的紧密结合。手工制作是一种涉及社会物质和精神生产条件、人的审美素质以及心理个性品质等各方面因素的创造活动。美国心理学家加德纳在他的《智力结构》一书中论述了人的七种智力：逻辑数理智力、言语智力、身体动觉智力、空间智力、音乐智力、人际智力和自我内省的智力等多元智力。其中逻辑数理智力、言语智力和空间智力，都需要长时间的训练才能掌握和控制，这也是小学数学教学重要的能力培养目标。 手工制作的形式有很多，例如废旧物品手工制作，折纸和撕纸，粘土手工和纸杯手工等。下面就手工制作在小学数学教学中的促进作用谈几点看法。 一、熟悉制作过程，培养学生的逻辑思维能力 手工制作的加工过程中，有的要分为几步，每一步如何实现，其中这几步是否可以进行顺序的调换，都可以增强小学生的逻辑能力和空间想象能力，同时锻炼学生的形象记忆和情景记忆。数学理论对于小学生而言可能是容易遗忘的，小学生没有详细的复习计划和自我监督的能力，不可能实现及时复习。教师在关注知识点复习的过程中，不仅要注重知识的及时复习，而且要重视知识在重现过程中情景重现的重要作用。例如在讲授圆的面积时，可以充分发挥纸杯手工制作的作用，借助纸杯进行画圆，利用纸杯做一些测量。纸杯口的圆的半径怎么测量，圆的周长怎么求；怎么先测量出纸杯口的周长，如果已知圆的周长，怎么求圆的半径等等。使得学生在制作手工作品的同时，提炼出一些数学问题。这样可以培养学生根据实际情况提出问题的能力。爱因斯坦曾说：“提出一个问题往往比解决一个问题更为重要，因为解决一个问题也许只是一个数学上或实验上的技巧问题。而提出新的问题、新的可能性，从新的角度看旧问题，却需要创造性的想象力，而且标志着科学的真正进步。”进一步去解决自己提出的问题，而且是利用自己学过的知识，不仅训练了学生的逻辑思维能力，而且可以使学生在以后的学习中容易得出圆的一些重要公式，这是一个立体化记忆的过程，不是孤立无联系的重现。 二、利用手工作品，培养学生的联想思维 联想是人的一种心理活动，它是人们在客观事物的彼此联系和相互作用P系中由一事物连带回忆起其他事物的一种心理活动。这种心理活动是学习者加强记忆、发展思维的有效途径。如在教学长方形面积的过程时，可以让学生制作一些正方形，然后让学生用正方形摆出各种图案。利用原来学过的正方形的面积知识，联想到长方形的面积怎么去计算。充分利用学生的联想，唤起学生对旧知识的回忆，沟通知识间的内在联系。学生利用知识迁移的方法，自行探索，把旧知识与新知识联系起来，准确理解并掌握知识点。通过手工加工和对学生联想训练，将新旧知识架起桥梁，激发学生的灵感，唤起学生思维的创造性，开拓学生解决问题的思路，提高学生解决问题的创新意识，发展学生的求异思维。 三、结合物品特点，拓展学生的发散思维 发散思维是指大脑在思维时呈现的一种扩散状态的思维模式，它表现为思维视野广阔，思维呈现出多维发散状。数学教学中经常用“一题多解”来训练学生的发散思维。其实，在手工制作和小学数学教学中也可以建立一种联系，通过手工作品的制作，培养小学生的发散思维。例如在制作纸艺作品时，看看学生能否制作出不同的作品，同时教师要结合自己教学的实际情况，根据教学内容合理制作和教学有关的学习用品。不仅能训练学生的动手能力，而且能体现学生在做的过程中的想象力和表达能力。在利用纸杯和其他废物利用时，充分发挥学生的能力，探索新的利用空间，避免功能固着对问题解决的消极影响，拓宽学生的思路。 总之，数学是伴随学生一生的一门重要课程，重视学生思维能力的培养，为学生提供思考、探索和创新的具有开放性和选择性的最大空间，就能引导学生自己发现新问题，进行创造性学习，培养学习兴趣和创新思维。 手工制作论文:幼师美术教学手工制作课程的重要性分析 摘 要：在幼儿园教育中，美术教育十分关键，不仅可以培养幼儿对色彩的辨识度，还可以培养幼儿对美的欣赏。因此，幼儿园美术教师更应该注重幼儿动手能力的培养，给幼儿提供充足的实践时间，注重小组合作能力的培养，激发幼儿的学习乐趣，加强手工制作教学，提高幼儿自主创新能力，使他们可以把在学校学习的知识应用到实际生活中去。 关键词：幼师；美术教学；手工制作课程 一、幼儿美术手工制作课程的内涵 手工制作课程是幼儿美术教育的一个重要组成部分。根据幼儿自身的特点，幼师可以进行课程的科学合理设置，加强幼儿学习品质的提升，培养幼儿自己动手的能力。幼儿时期处于整个人生发展的最基础阶段，多很多东西都不能准确完全地认识，对美术课程也是如此，幼儿一般接触得都比较少。在幼儿园教育中开展美术课程，可以培养幼儿对美的观察和对色彩的额认识，提高幼儿自身的美术修养，促进幼儿的身心健康发展。加强手工制作课程的教学，可以有效培养幼儿动手能力和创新能力，培养幼儿的耐心，开发幼儿的治理，在手工制作过程中做到手脑并用，促进幼儿健康成长。 二、幼美术教学手工制作课程重要性分析 1.利用手工制作，可以提高幼儿动手能力 双手和大脑是两个单独存在却又紧密相连的人体器官，大脑发出指令由手来执行，同时，手的活动对大脑的发育也有着极为重要的促进作用。在幼儿进行动手活动的时候，不仅可以锻炼手指的灵活性，同时还可以对大脑产生刺激，开发大脑的潜力，促进儿童智力的发育。教育学家苏霍姆林斯基曾经说过，手是思想的镜子，是智力发展的刺激物，是意识的伟大培养者，是指挥的创造者，儿童的智慧在他的手指尖上。幼师美术教学手工制作课程，有着较强的操作性，需要幼儿手脑进行并用，不仅可以提高幼儿的动手能力，也可以促进大脑发育，是一门一举两得的课程。 另外，幼儿的骨骼个大脑还处于不断发展变化的过程中，展开一些简单的操作活动也有助于幼儿的健康成长。在这个阶段，幼儿对世界充满好奇，喜欢自己动手探索世界，手工制作课程就给幼儿提供了一个探索的机会，可以很好地满足幼儿的好奇心理，也成为幼儿喜爱的课程之一。进行手工制作的时候，幼儿可以根据自己的想法进行画画、剪纸、折纸、贴纸等，思想可以完全开发，将想法用手工作品表现出来。所以，在幼儿园进行美术教学的过程中，教师应该注重手工制作课程的教学，不仅可以满足幼儿的好奇心理，也可以提高他们的动手乐趣，体现自己动手做事的快乐。 2.利用手工制作，可以激发幼儿潜能 幼儿的成长阶段是人生最关键的启蒙阶段，这个时期他们的思想活跃，想象力和创造力十分强大，不受外界条件的束缚和约束。在幼儿美术教学中加强手工制作课程的教育，不仅可以有效地提升幼儿的创造力和想象力，还可以开阔他们的视野，让幼儿见识更多的美好事物。首先，加强手工制作课程的教育，可以很好地促进幼儿的身心健康发展，在课堂上，他们可以根据自己的想法进行剪纸、撕纸、折纸等动手活动。其次，手工制作课程中幼师会选用一些小游戏的形式进行教学，这些小游戏都是幼儿所喜欢的，因此，幼儿就可以在边玩边学的过程中掌握好幼师传授的知识，在游戏的过程中提高自己的想象能力和动手能力，使他们的思维得到更好的启发，幼儿根据自己的理解能力创造出属于自己独语无二的手工作品。最后，手工制作课程还可以很好地培养幼儿的观察能力，在幼师进行制作演示的过程中，孩子一定会聚精会神地观察教师的演示过程，之后的制作过程中以教师的演示为标准，在加入自己的想象制作出属于自己的作品。 3.利用手工制作，可以培养幼儿良好的品质 通过美术教学的手工制作课程，不仅可以培养幼儿的动手能力和创造能力，让幼儿获得更多的知识和技能，同时幼师还可以对幼儿进行思想情感教育，加强幼儿品质的培养。 第一，有助于幼儿自信心与坚韧性的培养。在手工制作过程中，幼儿只懂得动手和动脑是完全不够的，还有具备一定的耐心，遇到困难和问题不退缩，自己动脑筋想办法解决，独立完成制作任务。在任务顺利完成以后，幼师和其他小朋友会给予肯定和赞扬，这就能让幼儿很好地体会到独立完成任务的成就感，对学习也就更加有信心。所以，在进行手工制作课程教学的过程中，幼师应该擦亮眼睛，发现不同幼儿身上的闪光点，引导他们创造出符合自己的精美手工作品，在作品中体现出世界的美丽多姿，提高幼儿的创作热情和学习乐趣。同时，还要让幼儿知道自己并不是孤立的，遇到困难可以找老师和其他小朋友帮忙，要坚持完成任务，不怕困难。 总之，幼师在进行美术教学手工制作教育的过程中，要注重对幼儿创新能力和动手能力的培养，活跃幼儿的思维想象力，在合适的时机对幼儿进行科学的引导，使幼儿养成良好的思想品质，发挥他们的潜力，在手工制作的过程中，提高幼儿自主学习能力，促进幼儿身心的健康成长。 手工制作论文:环保手工制作教学实践谈 摘要：提高学生手工制作的实际动手能力，培养学生在手工制作过程中的创新思维和环保意识，循环利用日常生活中不为人们注意的废弃物或生活垃圾，以艺术的眼光，化腐朽为神奇，制作出精美的小工艺品，装点环境，美化现实生活。 关键词：手工制作；创新；变废为宝；环保意识；美化生活 随着职业教育以就业为导向，对教育教学改革的深入，对学生的要求也已从单纯文化教育转化到素质教育与综合能力的教育培养，对学生的技能操作能力也日益加强。手工制作课作为专业课程，具有很强的综合性和创新性。生活当中有许多可利用的废弃物，可利用其本身的肌理特点为手工制作的原材料进行创意制作，不仅可培养学生的环保意识，达到环保的目的，同时提高了学生的观察力、分析力和审美能力，有效的提高了学生的学习兴趣和探究精神，这为学生将来就业打下了良好的职业技能基础。 一、环保意识的培养，美化环境 当前，环境保护问题在世界已日显迫切，加强青少年的环保意识教育迫在眉睫。我们在专业教学中可将环境保护教育与专业技能教学有机的结合起来，充分利用废旧物的自然肌理纹路、造型、色彩等，变废为宝设计制作出具有创意性的工艺品、装饰画，装饰办公室、家居、宾馆、教室等，美化我们的生活环境和工作环境，培养了学生的创作意识和环保意识，同时学好了手工专业技能为将来的就业渠道拓宽了道路。 环保意识应从娃娃抓起，让孩子们从小就树立环保意识，废弃物再利用也让孩子们懂得勤俭节约和珍惜现有资源。幼儿园可以利用生活中的废旧物制作出教、学具，布置环境，为孩子创设一个既经济又丰富多彩的学习和生活环境，同时，帮助幼儿感知生活，增长知识，从小培养勤俭节约的精神和树立良好的环保意识。因而在培养幼师学生的知识技能上，要注重培养学生的环保意识和创新精神，给学生更多的动脑和动手的空间。在酒店管理专业方面的插花课中，除了让学生学会用鲜花插花外还利用生活中的废弃丝袜、废弃的手揉纸等加工制作出美丽的丝网花、纸花艺等艺术花艺进行插制，在酒店的环境布置中起到了非常重要的位置，为他们将来从事酒店管理奠定了一定的专业基础。 二、正确引导学生观察，培养学生的创新意识 生活中的废弃物很多，法国著名的雕塑家罗丹曾指出：“美是到处都有，对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。”如果善于发现，废品就可变成富有创意的艺术品。环保手工的特点是取材容易，简便经济，艺术性强。环保手工制作课以环保为主题，加强学生环保意识的教育。让学生树立废旧物循环再利用的环保观念，追求个性化、趣味化、多元化，有意识的培养学生学会去获取各种知识、技能和经验。引导大家观看那些充满了奇思妙想利用废弃物设计制作的艺术品，调动起学习的激情，激发同学们的创新精神，加强观察、动手设计制作能力的培养，注意启发、引导学生通过鉴赏、观察分析废弃物的肌理、形状、色彩、造型等以及再生、多层次利用所产生的价值，如塑料可乐瓶和水管“铸造”的没有空气污染和垃圾污染的气体礼炮、用废塑料裁剪缝制款式新颖的演出服、用废纸板拼装的笔筒、用易拉罐、废光盘、废塑料管制作的台灯、畅想环保未来科技的水彩画……这些作品都是用生活中的废弃物设计制作的，具有很强的启发性对培养学生的创新意识有着积极的推动性。 三、教学理念和教学方法 利用“探究式”的学习方法调动学生的学习积极性，培养学生的创新精神和实践能力，把课堂变为学生活动的乐园，教师的职责不再只是传授知识，而是引导学生对学习及新奇的事物充满探索欲望，在实践中反复地实验，不断地探索、创新。让学生在生活和活动中由观察、接触、操作、实践而获得有用经验，即“从做中学”。手工制作课不同与其他课，它包含了许多思想性内容如：废弃物利用、环境保护、创新意识的培养……激发学生热爱大自然、热爱生活、爱护环境、节约资源，作一个生活美化大使和专业技能强手。 教学方法是关系到教育、教学成效的关键，让学生能更好的学好专业技能的同时更要学会如何培养情商，加强学生综合能力的素质教育培养，完善学生的独立性和合作精神与探究精神。建构合理的、动态的、发展的、多元化的、开放型和创造型的教学方法。训练学生的眼力，即观察事物的能力，捕捉审美对象的艺术审美能力。也即“看”作品的能力及动手设计制作能力。采用的教学方法主要体现在这几个方面： 1　开放的环境。充分发挥学生学习的主动性、合作性与探究性。利用网络资源、资料等，为学生创设出一种开放的环境，将有关的知识尽数呈现于学生的眼前，学生根据自己的实际需求进行整合。教师在课堂教学过程中，仅仅充当一个“引路人”的角色。这样保证了学生的自主选择与自主探究。 2　小组合作式。合作小组合作学习研究的是同一类型学习任务，小组成员在一个共同的学习目标下，分工合作，每个成员都为完成学习目标而共同努力，完成自己承担的任务，并能倾听同伴的意见，做到“我中有你，你中有我”，达到互动、交流、分享、共同发展的目标。 3　探究式 教师创设一定的情境，让学生产生问题，然后围绕问题在教师的指导下对问题的解决进行推测、猜想、规划，找出可行性方案，最后由学生根据设计的方案在实践中实施、验证，从而解决问题。学生在这个过程中，亲历探究的全过程，获得探索的积极体验，提高发现和解决问题的能力，学会交流和分享研究的信息和成果，形成科学的态度和方法，即拓展了思维，又培养了能力。 4　情境再现式。(1)把学生的职场情境引入课堂，真正实现课堂教学活动化，教学内容实际化，实现实践与学习的有机融合。(2)教师在教学目标的指引下，少讲而留给学生更多的自由发挥空间。教师起到画龙点睛之效应，点明知识点，引导学生进行发散思维思考，发展学生自主学习的能力，成为独立的学习者，达到教学方法的最优化。 5　擂台式。激发学生的学习兴趣，教师有意识地在课堂教学过程中引入竞争机制，个人擂台、小组擂台等多种形式，让学生在竞争与合作的氛围中学习。 6　历练职场。以兴趣为支点，以自主为核心，以创新为灵魂，从而实现知识由感性到理性的升华把课堂当作职场，引导学生观察生活，发现生活中的美，并能让生活中的废弃物变废为宝，提升学生自身的审美力和动手能力。放手让学生去做一做，玩一玩，练一练，从中使学生在实践中产生问题。带着问题去实践，再在实践中解决问题，从而实现知识由感性到理性的升华。 7　课后延伸。“生活是艺术创作取之不尽的源泉”。课堂的延伸可以为学生提供更广阔的创意空间，让学生查询资料，了解并收集信息，培养观察力即“眼力”。 四、教学成果体验与展示 自觉自发激情洋溢的学习氛围，使学生的自学能力、合作能力及与他人之间的交融能力得到了提高。收集废弃物的“百宝箱”也发挥了大作用，同学们利用收集的废弃物。动手设计制作了一系列的环保艺术作品。如利用过期的挂历纸、广告纸、云宣纸、皱纹纸、卡纸、报纸、杂志等各种不同类型不同质地的不同色彩的纸张，通过折、剪、卷曲、挖切、粘贴、堆砌、编织等艺术手法设计制作出美丽的花、可爱的动物、漂亮的房子、汽车、家具、玩具、独特的花篮、富有很强装饰性的花瓶等。空可乐瓶和矿泉水瓶、蛋糕碟子、纸筒、卡纸片、空盒子等通过镂空、粘贴设计制作了小汽车、机器人、飞机、坦克等，喷上金色或银色的漆金属的质感就出来了。小药瓶、矿泉水瓶、果冻盒、木片、钢管、易拉罐、勺子、小伞等制作出很有情调形状不一美妙悦耳的风铃、吉祥如意灯和叮叮咚咚的许愿瓶、打击乐器、生动的环保牛等。利用枯草编鸟窝、废纸编成蛋形并在半个蛋壳里放上用纸折的小鸟、一幅栩栩如生的小鸟的诞生图就出现在我们的面前。五谷杂粮、蛋壳、花草树皮树枝、废木头、布头、线、绳子、沙子、石头、大头针、珠针、弃之不要的袜子、铅笔屑、铁丝、乒乓球、羽毛球、梳子、夹子、泡模、木炭、羽毛、一次性筷子等等生活废弃物都在同学们的巧妙构思设计下，制作出了精致的书签、美妙的风铃、精巧的小挂件、可爱的娃娃、生动的人物、动物、植物等等妙不可言的工艺品、质朴的装饰画、具有创意的立体构成、弃之可惜留之无用的丝袜、手揉纸、泡沫纸等制作出美丽的仿真花。利用廉价的T恤衫进行创意时装设计秀、用各种废弃物设计不同人物性格特征的形象创意制作赛……这些原本让人不屑一顾的废品在同学们的手中却变成了妙趣横生形式多样、内容丰富的手工艺品，同时同学们也在无形和有意的加强了环保的意识，不管是在课堂上还是在课后，都会注意环境的保护。不但让废品变为了艺术也让人格魅力得到了升华。 五、化腐朽为神奇 一件好的艺术品，往往不完全取决于材料的贵贱，而取决于对材料的艺术处理和合理利用。环保手工制作取材容易，简便经济实惠，又是如此丰富多彩，不仅提高了绘画、手工技能，而且增加了爱护环境的意识，提高了艺术修养，同时也让人变得聪明、能干、心灵手巧，并给生活和学习增添了无限精彩。 环保手工制作可以化腐朽为神奇。点缀美化生活环境陶冶性情，教育告诫和启示人们对环境的保护与关爱。让我们的社会变成节约型的社会，环保型的社会，并更好的实现它的艺术价值和社会价值。 手工制作论文:幼儿手工制作指导方法探究 摘要：作为幼儿审美倾向的基础教育，幼儿手工制作是美术教育的重要组成，对于培养幼儿想象力，具有极其深远的意义。幼儿在手工教育活动中，通过直接操作可变性物质，经过一系列的改造和加工，而产生一个栩栩如生的艺术形象。这种训练方式，对于幼儿双手灵活性及肌肉协调性的训练大有裨益，本文粗略地分析了幼儿手工制作的指导方法。 关键词：指导方法 手工制作 问题 策略 幼儿手工制作与工艺创造过程类似，在实践和学习的过程中，会培养幼儿浓厚的兴趣。幼儿手工制作和幼儿绘画教学不同的是，更重视体现幼儿的创造意识，并通过教师的有效指导，从幼儿基本的身心发展规律出发，促进幼儿智力的发展。 1 幼儿手工制作教学中存在的问题 1.1无法寻求手工教学和绘画教学的平衡点 在平等的教育环境中，很难寻求手工教学与绘画教学的平衡点。分析当前幼儿美术教育的开展状况，教师往往忽视美术教育中手工制作的重要性，而仅仅是对绘画教学比较重视。手工制作对于开发幼儿的右脑具有重要的意义，对于幼儿动手能力以及思维能力的培养，具有积极的影响。因此，在幼儿手工教学中，亟待解决的问题，是从思想上对手工制作的重要性高度重视。 1.2教师指导在教学过程中的重要性被忽视 一些教师在指导幼儿手工操作的过程中，仅仅是向幼儿布置手工制作的任务，完全是由幼儿独立完成接下来的内容。对于这种教学方式，幼儿常常是无从下手，使手工教学效果无法达到最佳。而对于幼儿手工教学而言，教师的课堂指导是不可或缺的。因此，在当前手工制作过程中，首要的问题，是将教师的课堂指导作用突出出来。 1.3评价方法具有突出的成人化特征 教师在评选幼儿手工制作的成果时，常常会将孩子的作品对比自己的作品。将一种模式化的统一标准，作为评判的准则，这必然会约束幼儿的创造意识，对幼儿发散思维的形成，形成一定的阻碍。而对于美的感受过程，不同的人，看法也是截然不同的。所以，教师应帮助幼儿获得更多的成功的体验，并对幼儿的创造意识充分肯定。 2 教师指导幼儿手工制作的方法 在我国传统民间文化中，手工制作是非常重要的组成，在幼儿的美术教学中，手工制作能更好的体现对民间艺术的重视程度。即能使幼儿自身的动手技能提升，同时也可对民间艺术的魅力切实感受。手工制作的工艺品的实用和观赏价值极强，所以必须在幼儿早期教育中，更好的传承和灌输这种手工技艺。作为后期教育的奠基石，学前教育对于提升幼儿的全面教育，具有非常重要的意义，而在培养学生的动手能力及开发智力方面，手工制作具有双重作用，将教育艺术的重要性更加突出出来，教师对幼儿手工制作的指导方法，具体应从以下几个方面进行： 2.1与材料充分接触，对手工制作的意图予以明确 幼儿手工教学的核心内容，就是手工制作材料。而对幼儿手工制作兴趣进行培养的关键，就是让幼儿与手工制作材料充分接触，并对材料的基本特性了解。例如，在手工折纸中，教师应指导学生对纸的特性充分了解，在揉、搓、压、团的过程中，让幼儿对纸的软硬变化充分感受，并因此对手工制作的根本意图予以明确。教师的示范在手工教学中，是不可或缺的，可将幼儿制作的动机极大的激发出来。由于幼儿的手指和肌肉不具备同样的灵活程度，因此教师既要对幼儿的作品充分肯定，同时又要对他们的动手实践积极鼓励，对他们必要的自信心进行培养。 2.2充分发挥想象创造，对手工制作过程进行完善 针对手工制作而言，细致认真的观察是非常重要的，教师应引导幼儿，对表象的基本特征认真观察，对物象的空间存在形式更好的理解，通过合理的想象力的发挥，对物象的内容表达进行丰富。同时为了更好地培养幼儿的创造意识，相关的意向联想也很重要，它是完善幼儿手工制作过程的关键。通过欣赏作品，将幼儿创造力有效激发出来，让幼儿在选择材料和进行色彩搭配的同时，能对必要的手工制作素材进行获取。 2.3熟悉工具使用技巧，对幼儿双手灵活性进行培养 完成手工制作构思的必要途径，是对手工制作工具的使用技巧充分了解。这就要求教师在对幼儿手工制作进行指导的过程中，将一些手工制作的技巧、方法有意识的向幼儿灌输。充沛的练习机会，对于提升幼儿手工技能益处极大，对基本的手工技巧掌握之后，会进一步增强幼儿双手训练的灵活性。 2.4有机结合手工制作与游戏，将幼儿的动手兴趣激发出来 对于幼儿而言，游戏这种教学优势是与生俱来的。教师在手工教学中，应通过紧密结合手工制作与游戏的方式，将幼儿内心的动手意识激发出来。通过寓教于乐，促使幼儿对手工制作的乐趣切实感受，进而对幼儿的创造意识进行培养。 2.5营造良好的教学氛围，发挥幼儿的想象力 教师应结合不同的手工制作内容，来设置相应的教学环境。例如，在进行蝴蝶折纸教学时，可将蝴蝶图案贴满教室四周，同时在配合轻松愉悦的轻快音乐，使幼儿手工制作的开展，是在一种活泼生动的学习氛围中进行。它对于激发幼儿手工制作兴趣，具有极其深远的意义，幼儿置身于这样的教学氛围，必然会有效拓展其想象的空间。 3 结语 提升幼儿手工制作技能和培养幼儿的创造意识，其联系是非常紧密的。手工制作拓展了幼儿想象的空间，在促进幼儿交流的同时，使幼儿的自我动手能力提升。对于幼儿手工制作来讲，幼儿手工制作的指导方法正确与否，具有非常重要的意义，不仅会使幼儿的教学压力得到缓解，同时还可进一步培养幼儿动手的积极性。 作者简介：尹霄玲，女，1976年出生，民族：汉族，籍贯：浙江省新昌县，学历：本科学历，幼儿园高级教师职称。 手工制作论文:谈幼儿手工制作指导方法 摘 要：幼儿的手工教育活动是教师引导幼儿发挥自己的想象力，直接用双手操作简单工具，对各种形态的具有可变性的物质材料进行加工、改造，制作出有一定空间的、的多种艺术形象的一种教育活动。它可以发展幼儿手部肌肉动作的协调性、灵活性和实际操作的能力。 关键词：幼儿；手工制作；指导方法 幼儿园的美术教育活动是以培养幼儿美感为目标，以幼儿绘画、手工为主的活动。幼儿的手工教育活动是教师引导幼儿发挥自己的想象力，直接用双手操作简单工具，对各种形态对各种形态的具有可变性的物质材料进行加工、改造，制作出占有一定空间的、可视的、可触摸的多种艺术形象的一种教育活动。①手工制作是一种工艺创造活动，是幼儿美术学习与美术创造实践活动的重要组成部分。它在幼儿身心成长和思维发展过程中所起的作用，并不亚于绘画。事实上，幼儿时期很多孩子在对画笔感兴趣之前，就已专注于摆弄手中的物品。如：小班幼儿经常会拿出自己的手绢，一会折成帽子，一会折成老鼠，或者把手捐一根根接起来拔河。可见，幼儿的兴趣首先是在手中。许多成人，至今仍对幼儿时期玩泥巴、堆沙塔、折纸飞机时所享受到的快乐记忆犹新。可见，顺应幼儿生理心理发展规律，从兴趣入手，把握时机引导孩子多进行一些有趣的手工制作活动，可以发展幼儿手部肌肉动作的协调性、灵活性和实际操作的能力，促使智力的发展。 一、教师指导幼儿手工制作时常见的几种问题（一）在美术教学中，重绘画、轻手工 幼儿手工活动和绘画活动一样，也是有益于幼儿手脑发育的美术活动形式。它是幼儿园美术教育的重要组成部分。喜欢玩泥土是幼儿的天性。橡皮泥是泥土的良好的替代物，它卫生、无毒，颜色鲜艳，可以重复使用。幼儿也喜欢进行动手动恼的撕纸、剪纸、撕贴等趣味纸工活动。教幼儿制作玩具不仅是一项经济、实惠的活动，而且通过自制玩具可培养幼儿综合运用所学的美术知识和技能，锻炼幼儿动手能力和克服困难的意志。 1. 知识技能传授与幼儿的全面发展相互矛盾。 由于对新的教育观念有不同的理解，还有些教师片面强调幼儿的自主性，教师的主导作用在弱化，出现了不敢教、不指导的放任自流现象。知识技能传授与幼儿全面发展并不矛盾，关键是怎样辨证处理好二者之间的关系。 2. 评价方法不当，以成人的眼光看待孩子的手工作品。 最典型地表现在用“像不像”作为评价幼儿作品的惟一标准。幼儿作品里的每一块材料，形状，色彩都充满了幼儿独特的观察力、理解力和想像力。我们常会听到老师这样评价幼儿的作品，“你今天捏的小猪真像，”“你怎么跟老师粘的不一样呢？”如果以这种标准来衡量孩子，会不由自主地拿起孩子手中的泥代替孩子完成作品。孩子不能亲自感受美、创造美的乐趣，也失去了体验成功的快乐，丧失创作的积极性。 二、指导幼儿手工制作的方法 1. 意图阶段的指导。 制作一件手工作品的目的是什么。意图制约着一切行为的方向和途径。幼儿早期的手工制作多为自发性，就是玩耍。如：幼儿拿到一张纸，把它撕成纸条、碎片，听到了撕纸发出的声音。 使幼儿产生了莫大的兴趣，但其意图是不明确的。因此，教师应注意帮助他们逐步地将意图明朗化。 2. 构思阶段的指导。 由于幼儿的思维是直觉的，因而他们对手工制作的构思与成人有显着区别。一般说来，早期的幼儿很少出现“胸有成竹”的状况，大多是在行动中“迁想状物”、“借形造像”。首先，帮助幼儿积累多种表象幼儿表象的积累还应特别注意表象的空间存在形式，教师可让幼儿用眼睛看一看、用手摸一摸的方式来加强对表象形体的记忆。其次，提供多种材料，引导幼儿进行联想。 在手工制作活动中，应把最具有表现力的一些材料提供给幼儿，让他们根据自己的意图选择材料充分发挥自己的想象力，构思出多种制作方案。最后是引导幼儿多欣赏佳作，学习其造型、色彩、构成的艺术手法，幼儿对于造型、色彩、构成的艺术手法的学习，可以通过欣赏的途径来获得。 3. 制作阶段的指导。 幼儿的制作与成人制作的最大区别在于他们的操作受其生理发育的影响，不如成人那么灵活、精确。因而制作的手工作品显得粗糙，不整齐、不平滑。在活动中，教师应从以下几个方面进行指导训练。 （1）学习各种工具和材料的基本使用方法。手工工具和材料使用方法的掌握是手工制作的关键所在，因此，教师首先要注意根据幼儿身心发展的年龄特征，有选择地引导幼儿学习一些手工制作的工具和材料的基本的使用方法。 （2）提供练习的机会，训练手的灵活性。在对幼儿进行手的灵活性训练时，可先进行分步练习，再进行整体练习。分步练习可以帮助幼儿确切地掌握每一种动作方式的要领；整体练习则可以帮助幼儿掌握系列动作之间的联系与协调。 （3）引导幼儿将手工制作与绘画相结合。手工制作与绘画结合起来，可以起到相互促进的作用。在手工制作中增加绘画的内容，可激发幼儿对手工制作的兴趣。 如何有效地指导幼儿提高手工制作能力是一门学问，需要我们每个教师在实践中不断去探索，只要我们在手工活动中，真正体现幼儿的主体地位，为幼儿提供自由创造、自由表现的时间和各种材料，鼓励他们在掌握基本技法的基础上积极地动脑动手、给幼儿插上想象的翅膀，就一定会让幼儿在美的天空中，创造出整个世界。

四年级语文论文:如何做好四年级语文作文教学 摘 要：四年级学生写作文是最令头痛的事，接触写作时间不长，词汇贫乏，视野狭隘，作文成了他们语文学习上的难题。我在教学中，对此深有感受，我认为要提高学生的写作能力，让学生写出好作文，除了教给学生写作方法外，更主要的是必须在教学中让学生积极参与活动。 关键词：语文；作文 四年级学生写作文是最令头痛的事，接触写作时间不长，词汇贫乏，视野狭隘，作文成了他们语文学习上的难题。我在教学中，对此深有感受，我认为要提高学生的写作能力，让学生写出好作文，除了教给学生写作方法外，更主要的是必须在教学中让学生积极参与活动。写真人真事，这样写出的文章才有真情实感。结合我的教学工作，我觉得应该从以下三点入手： 一、培养兴趣、多引导 兴趣是最好的老师，一个人只有对观察产生了浓厚的兴趣，才能做到变被动为主动，变无心为有心，学生有了写作的积极性，搞好作文教学就有了良好的基础。小学生的特点是好奇，对新鲜的事物特别感兴趣。为了激发学生观察事物的兴趣，我在班里组织一些活动，在活动中激发学生的观察兴趣。像“拔河比赛”，“知识竞赛”等。因此，在作文教学中，应更加关注和培养学生的观察能力以及描写能力，引导学生留意生活。第一步让孩子画出来、第二步让孩子说出来、第三步让孩子写下来。学生写作文不好，心理上必然会产生一种恐慌感，再加上教师或家庭给的压力，时间长了，就会产生逃避甚至逆反心理，也就对写作失去了主动探索的欲望，这个结果是非常失败的。然而，要调动学生积极探索的因素，并非一朝一夕可以实现，要靠教师多留“心眼”，多给予肯定和鼓励，控掘他们内在和外在的积极因素，并持之以恒。特别是学生有点滴进步迹象时，就不要让这微弱的希望之火种熄灭，要循序渐进，我教的一个学生，虽然成绩都很好，是三好学生，但是我接教她的半年里，发觉她的语文成绩有后退的迹象，作业不能按时完成，一上课时，精神不集中，而她的数学教师则反映，她的数学学习劲头则很好。后来，从家访中得知，她是怕写作文，每当家长叫她完成语文家庭作业时，她总是躲开语文科，学习数学。这都是作文惹的祸。有次，我叫学生以《我家的***》为题，写一篇描写动物外形的文章，我把她写的作文在班上作范文念出来，而且三次都念，指出每一次修改获得的成功之处，让同学们自己比较，向她学习多修改作文；以示给她的夸奖和鼓励。果然，渐渐地她对作文的热情越来越高涨起来，变得不是怕写作文而是爱写作文了；而且写作文时还常常要我给她指点，多提点子，上课时，也由原来的心不在焉的样子变得用心听讲和积极思考了，而且性格也变得开朗了许多。在第二学期的期末考试里，她的成绩又挤进了班中的前三名。所以教师要耐心地引导，抓住学生每一瞬间的亮光，调动学生的积极因素，让学生迈进写作的大门。 二、多读书，多练笔，多修改 作文需要积累，所以在教学过程中要注重学生对好词、好句的积累，况且“重视文本”也是新课标的要求，而且很多课文的思考练习中都出现“背诵自己喜欢的自然段，摘抄好词、佳句”这样的练习，让学生在背诵时能感受语言文字的优美，在摘抄中积累材料。如果学生能掌握一些好词佳句就为写作做好了铺垫，让他们有词可用、有话可说、有段可模。 作文内容写得好不好，文章思想反映美不美，三分在写七分在改。修改有利于学生之间的合作交流，有利于学生之间取长补短。例写作《最美的人》写作时由于选材的不同， 孩子们写出的人物不同，反映出来的思想感情也不一样。有反映助人为乐的美，有反映勤奋努力的美，有反映无私奉献的美……形形色色的美不可能通过一个学生的作品来反映，但可以通过同学之间的互相修改，小组交流让孩子们欣赏到，感染到。指导学生进行修改、评价，不但纠正了文章中出现的标点，词句，段落的详略、条理等方面的文章语病，提高了学生的写作能力，也提高了文章从遣词造句到文面整洁的形式美，更使学生的思想受到了多方面的教育，进一步提高了他们明辨是非，发现生活真、善、美的能力。 培养学生健康情趣和审美观，培养他们感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育是美育。而只有抓住时机，利用各种途径进行美的教育，才能使学生热爱美、追求美，成为行为美、心灵美的人。作文是对学生进行美的教育的好途径。我总认为学习写好日常应用文；特别是周记是个提高写作的好方法。因为周记要记的这些事或物就发生在他们身边，与他们的最贴近，他们认识也最深刻。从周记中不但可以显露出学生的写作优缺点，而且还往往反映学生思想情感发展的倾向，为教师和家长提供了第一手指导材料。教师可以将训练目标分解成若干个相互关联的写作知识点，有目的、有计划，有步骤地让学生进行写作训练，这样不但使达到练笔的目的，而且又能使教材的知识得到巩固和迁移。认真修改是写好作文重要一环，特别是让学生自己来修改，教师往往忽略了这一点，如果作文只由教师来修改，再把作文本子交还给学生，让学生自己来“参考”，就算是教师修改得多么详尽，批语写得多么完美，这样对提高学生写作能力是收效基微的，因为学生写作时高涨热情早已冷却，再要他们认真看作文，他们只会敷衍了事，即使有个别同学认真看了，也只会过目就忘。在我的教学过程中，我总感到复式法是比较奏效的，即多次评，多次改。 三、调整学生心理，诱导其身心融入 因为作文本身固有的难度和学生写作水平的个性差异等原因，不少学生经常会产生某些心理障碍，从而影响作文水平的提高。这些心理障碍大致有：自卑心理、畏惧心理、无所谓心理、速胜心理等。要针对其心理的不同特点，引导学生逐一消除。使学生真正理解：畏惧、自卑，大可不必；只要努力写作，全身心融入，又能注重运用以上巧妙方法，定会有长足进步；无所谓和自大，是一种盲目思想的表现，是一种错误思想的熟悉，作文是一种技能，多练就会进步；速胜心理是一种不切实际的急燥心理，作文是一种综合性较强的语言表达项目，写作水平的提高需要一个过程，更需要具备多方面和综合能力。 总之，要提高学生写作水平不是轻巧的事。它没有什么“捷径”可走，也没有什么“诀窍”。只有在家长、老师耐心的引导下和学生自己认真地去读书，精细地去观察，深入地去思考，刻苦地去积累和写作，反复地去琢磨，坚持不懈，才会熟能生巧，下笔“有神”。 四年级语文论文:浅谈小学四年级语文阅读教学的方法 近年来对小学语文教学的关注越来越多，其中对阅读教学的关注尤其多。因为阅读教学是小学语文教学的中心环节，培养阅读能力是小学语文教学的重要组成部分。提高阅读教学的效率是提高小学语文教学质量的关键。由于受传统教育思想的影响，许多教师对学生的学习始终不放心、不放手，无论是识字、写作还是阅读都是“满堂灌”，认为只有这样才能让学生达到教师所期望的目标。这种教学方法大大束缚了学生的思想个性，阻碍了学生充分发挥自身的潜力。作为一名语文老师，应该从以下几个方面入手。 一、转变角色，以学生为中心 在阅读教学中，基本的对话就是教师与学生的对话，学生与学生的对话，但是教师要清楚的认识到对话的中心是每一个学生个人，而不是我们教师。教师必须强调学生阅读的自主性和独立性，文本的意义是学生在阅读过程中自行发现，自行建构起来的，要让学生自己阅读、自己会阅读。所以要从各方面来培养学生的阅读能力。美国心理学家罗杰斯认为，要想培养学生的创造力，必须要形成发展学生的“心理安全”和“心理自由”，因为创造性活动从本质上讲就是与众不同，有创造力的人在心理上必须有“自由”、感到“安全”，自由能使人的潜能得到最大发挥。所以在阅读教学中师生间应当建立一种平等、民主、亲切、和谐的关系，确立学生阅读的主体地位。 二、激发兴趣，变被动为主动 兴趣是最好的老师，有了阅读的兴趣，学生才能变被动为主动，自觉地投入到书的海洋中去遨游。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”但兴趣的培养非一日之功，需要教师耐心地加以引导和培养。一般说来，学生对某科的学习目的是能够明确的，问题是小学生的自制力较差，教师进行阅读目的教育时，学生就“热”一下，过一段时间，又“冷”了，这时需要教师注意适时调动学生思维的主动性。一是当学生认为对课文内容理解得差不多，没有什么可想的时候，就追问一个可以加深理解的问题;二是当学生思考遇到困难时，就提出有点拨作用，能使学生豁然开朗的问题;三是当学生的思维处于抑制状态，不愿思考问题时，就提出可能引起争论的问题，以激发他们探讨的兴趣;四是当学生满足于自己能从一个角度提出问题时。学生有了学习兴趣，就能积极主动地学习。如小学四年级上册学了《语文园地二》中的成语故事“胸有成竹”，后来学生对成语很感兴趣，于是我让学生课外搜集更多的成语故事来读，读完后让学生来揣摩成语的意思，收到了很好的效果。 三、指导阅读，授之以“渔” 教会学生阅读的方法首先是指导精读。在指导学生阅读时，要求学生先理解每字的意思，然后通解一句之意，又通解一章之意，相接连作去，明理演文，一举两得。这是传统的三步精读法。它是培养学生阅读能力最主要最基本的手段。如教学《观潮》第3、4自然段时，先让学生细读课文，想象画面。再请同学们有感情地朗读课文第三、四自然段，写潮来时的声音和形状，并分别用波浪线和直线画出作者描写钱塘江涌潮声音和形状的语句。这样，学生才会设身处地、入境入情地读书。既理解了内容，体会了感情，有领悟和学习了作者表情达意的方法。其次是指导速读。在现代社会当中，对信息的筛选能力和筛选速度尤其重要。如果每篇文章都字斟句酌，则很难适应时代的要求，跟上时代的步伐。作为教师的我们应指导学生根据自身所需选择读物进行速读，当然在速读的同时也不能忽略对内容的理解，这样学生们就能在最少的时间获取尽量多的信息。再次是注重课外延伸。为了使学生逐步学会读书，丰富学生的生活，开拓他们的视野，帮助他们积累生活经验，可以选择一些适合同学们阅读的有关报刊、书籍，经常开展阅读课外活动，有意识地指导学生阅读。如我教学完《幸福是什么》后，搜集了有关幸福的名言，如：徐特立的“想不付出任何代价而得到幸福，那是神话”;果戈理的“如果有一天，我能够对我们的公共利益有所贡献，我就会认为自己是世界上最幸福的人了。 四、重视朗读，读出“其义” 作为一名教师，我们都知道朗读有助于学生深入理解课文内容。语文教学心理学的研究表明，小学低年级学生阅读时注意力稳定性大多较差，而大声朗读能使他们保持注意力的稳定，有利于对课文内容的思维、理解和记忆。古人所说的“读书百遍，其义自见”，即说明了这个道理。此外，朗读可以培养学生的表达能力，包括口头表达和书面表达两种。无论哪种表达，都要求做到用词准确、生动，语句通顺、连贯，句式灵活、多样，内容具体、清楚等。朗读可以使学生对读过的文字印象深刻。另外，通过朗读课文，学生可以积累语言材料，把握各种句式，学到连句成段、连段成篇的方法，将会促进说话、作文能力的提高。比如教学《去年的树》，我让学生找出小鸟与树、树根、大门和小姑娘之间的对话，指导学生分角色朗读，让学生读出当的情境和人物的心情…… 五、读写结合，培养学生阅读与写作的能力 读写结合，这是语文教学的一大规律。读可丰富词汇、积累语言，为写奠定基础;反之，写对读又有促进作用，能提高读的自觉性、积极性，能提高读的质量。为此，每学期，我都要求学生做一定数量的读书笔记，摘录课外阅读中自己喜欢的词、句、断，甚至篇。同时指导学生出黑板报、写随笔，要求主题突出，内容丰富，这就势必让学生自觉地进行课外阅读，广泛地收集所需要的材料。 总之，对培养小学生阅读能力的教学非常重要，阅读能力的培养对小学生的创造力、想象力等都有很大的帮助，对提高小学生的思维和丰富学生视野具有极其重要的作用。小学时期是培养阅读能力的黄金时期，小学生能在此期间养成独立、自主的阅读习惯，将会对其终身有益。因此，在语文阅读教学活动中，教师要有意识地安排学生进行阅读，多给学生想象的空间，要从多角度启发学生进行阅读等都是很有必要的。 四年级语文论文:论人教版小学四年级语文教学有效性 摘要：对于小学语文教学来说，学生的课堂配合度高，学习反应快，但也存在注意力不集中、易走神的特点。笔者针对人教版小学四年级语文教学有效性进行阐述，并提出若干想法，以供业内同仁参考。 关键词：小学语文；有效性；方法 作为一门基础性学科，小学语文是学生脱离幼儿教育后接触的重要学习内容。小学时期的学生在心理与性格上都未定性，对于学习的理解不够深入，自制力很弱，常常会由喜欢一个教师而喜欢上一门课，讨厌一个教师而抵触一个学科。对于这样的年龄阶段来说，小学语文教师一方面应与学生建立起紧密而信任的关系，让学生从心里愿意接近教师。另一方面教师应对教学课堂进行创意化，运用各种手段进行教学方法的丰富。 一、情景教学法对于提高小学四年级语文教学有效性的作用 每个小学生都是天真活泼又爱动爱闹的，其情绪变化大，每个学生的个性差异也非常明显。“三分钟热度”是小学生常见的性格特征，他们会因为一个情绪而开始特别努力地主动学习，也会由于一点教师眼里的小事而开始不爱学习。小学生敏感的心理特点决定了教师在进行小学语文教学时的态度应是全面而细致的。教师对于学生的心情应全面掌握，在课堂上以平等信任的态度去对待学生，以开放鼓励的心态去面对学生所提出的各类问题与各种天马行空的回答。而情境教学法就是针对于当下小学生的心理特征而设定的教学方法，它与传统性语文教学中以文字和语言进行教学的方法不同。情境教学法强调知识的全面展示，教师可以利用图片、音乐、场景、视频等各种形式来进行教学设计，把课文中的知识“演活”。相比传统意义上单调的讲解与中心思想解读，情境教学法贴近学生心理，强调学生的感官体验，能有效提高学生的学习主动性。 小学生对老师有一种天生的敬畏感。他们重视教师对自身的评价与看法。如果教学中教师给学生的感觉是“严苛且冷淡”，那么学生在课堂上的表现也就倾向于“沉默和应付”。如果教师展示给学生的课堂是“生动且活跃”，那么学生也就会表现得“积极和兴奋”。教师的态度直接影响学生的学习兴趣。 如在进行人教版小学四年级语文教材《鸟的天堂》的教学中。文字内容的描写非常多，小学生对于文字的理解还处于积累学习阶段，而其感官上的印象却是最深的。教学中，笔者首先就在进行教学引入时，就向学生们提问：自己去过的绿色最多的地方是哪儿？学生们纷纷把自己曾经去过的山、去过的湖边、去过的森林感受全说了出来。接下来，笔者利用多媒体设备进行教学情境的创设。选择了《阿凡达》里的树屋、九寨沟的山水等各种风景优美的视频片段，并且进行介绍与讲解。在优美的背景音乐中，学生的情绪已经紧跟着视频里的内容而起伏，此时笔者再切入网上所找到的《鸟的天堂》中相关的图片与资料，配上各类的鸟鸣声让学生听。每个片段中还放入一段课文的原话，并且提示学生，待会儿要把这些句子在课文中勾选出来。良好的情境塑造了学生良好的学习心态，对于文中作者所描述的场景，也得以有一种身临其境的感觉。这样的教学不仅有效地让学生整堂课都跟着教师的上课节奏走，而且还让学生在各种感官体验中静思文字之美，提高了学生对于学习内容的理解深度，也大大提升了整节课的教学有效性。 二、情感融入对于小学四年级语文教学有效性的意义 语文的教学单位就是一篇又一篇的课文，而这些课文都是饱含作者情感在内的。教师在教学过程中，应充分利用汉语抑扬顿挫的声调特点，带有感情色彩地去带读，把文字之美充分展现出来。让学生在教师的带领下学会投入情感，把呆板枯燥的文字句子用充沛的情感去表达。 人教版小学语文教材中，古诗的教学内容也占了一定比重。对于诗的教学，小学语文阶段并没有对其体裁、几言律诗、平仄等进行要求，而只是让学生进行积累与背诵。针对于这样的教学目标，笔者对于古诗的教学与传统的《千字文》、《三字经》一样，通过不断的诵读让学生去体会其中的文字之美。但考虑到学生的心理年龄与其性格特征，强制性地要求其去背去读，只会让学生对其产生“任务式”教学的反感。只有通过情感的带入，让学生体会到诗中所包含的文字之美，情不自禁地去吟咏才是其最终的教学目标。小学生的文字底子还处于积累阶段，自然不可能一开始就对诗中的情感引发共鸣，而教师的工作就是带领学生感受到其中的情感，感受到情感共鸣。如在进行人教版小学语文四年级古诗两首《送孟浩然之广陵》、《送元二使安西》时，笔者先在教学开始前，进行了情感铺垫。让学生们想一想除了父母自己最舍不得的人是谁，学生们根据自己的生活经验，有说奶奶的，有说同学的，有说邻居小朋友的。接下来笔者再让学生们想一想：如果这个最舍不得的人今天就要离开你去到很远的地方开始新的生活，你会对他说些什么呢？学生们开始嘈杂，慢慢沉默，接下来就开始想自己的情感表达。当笔者挑了几位平时情感表达能力较强的学生形容了自己此刻的心情。学生的回答中，不舍是主要，但还有祝福，更有期待未来的见面。当情感铺垫到位后，笔者开始介绍诗中的作者与送别人的关系时，学生的情感很快与诗人取得了共鸣。甚至有学生说，诗人说出了自己的心里感觉，自己形容不出，但诗人却说出来了。特别是那句“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，让他特别感同身受。 三、结束语 综上所述，通过真实而针对性强的情境化教学创设，寓教于乐，让学生乐学、爱学、主动学。考虑到这一阶段的学生对于知识的接触是全身心的，教师不仅仅应从传统的听说背上去作创新，还应运用图画、音乐、动手等各种感官接触的方法去加强学生的情感共鸣，增加其情感体验，进而提高对于知识的理解力。 四年级语文论文:四年级语文阅读学习指导策略例谈 在学生习作过程中，观察是为了获取信息和材料，是一种手段；表达是学习的目标。学习观察是为了更好地获取信息，为了更好地表达。习作言之无物，表达不具体，是四年级学生习作常见的通病。该采取什么样的策略，帮助学生解决习作言之无物的难题呢？叶圣陶先生说过：“语文教材无非是个例子，凭这个例子要使学生能够举一反三，练成阅读和作文的熟练技能……”就教师的实际教学而言，从语文教科书提供的范文中，指导学生学习观察和表达，不失为一种务实有效的方法，这也应成为语文教师的职责所在。 一、在阅读中学习观察 观：看，察看，视觉；察，观察，仔细看。观察，是指细察看事物的现象、动向，是有目的、有计划、比较持久的知觉。它是以视觉为主，融其他感觉为一体的综合感知。观察中包含着积极的思维活动。 教师在指导学生学习课文的过程中，要让学生明白什么是观察：人观察主要用到人的感官，包括眼、耳、心、口、手、脚、鼻等；会分辨各种感官作用，如眼睛是视觉器官，看到的外貌样子、行动、神态、景物、数目形态等是人的反应，而手、口、鼻等其他器官作用各不相同。 1.在阅读中学习用眼睛看 用眼睛看，是人观察周围世界最重要的方法。所有的文章基本离不开这一种感官感知的描述，哪怕是知名盲聋作家海伦・凯勒的作品也离不开。指导学生阅读，要学习作者是怎样用眼睛看事物的。 （1）看人物的外貌、神态、动作等 人教版四下课文《全神贯注》一课中的描写： 只见罗丹一会儿上前，一会儿后退，嘴里叽里咕噜的，好像跟谁在说悄悄话；忽然眼睛闪着异样的光，似乎在跟谁激烈地争吵。他把地板踩得吱吱响，手不停地挥动……一刻钟过去了，半小时过去了，罗丹越干越有劲，情绪更加激动了。他像喝醉了酒一样，整个世界对他来讲好像已经消失了――大约过了一个小时，罗丹才停下来，对着女像痴痴地微笑，然后轻轻地吁了口气，重新把湿布披在塑像上。 这段话重点描述罗丹工作时的情景，指导学生读文章，要明白作者用眼睛先后看到了罗丹的脚步、嘴巴、眼睛、手等变化。为什么只写看到了罗丹的这么变化呀？原来，作者并没有把看到的全写出来，只写看到罗丹修改作品时的情绪变化，突出表现了罗丹如痴如醉的工作状态和一丝不苟的工作作风，切合课文重点表达的“全神贯注”这个主题。 再如人教版四下课文《普罗米修斯》一课中的描写： 普罗米修斯的双手和双脚戴着铁环，被死死地锁在高高的悬崖上。他既不能动弹，也不能睡觉，日夜遭受着风吹雨淋的痛苦。 这一段话写的是用眼睛看到的“戴、锁”的动作，和“不能动弹，也不能睡觉”神态，这个让人夺目的动作神态，传神地描述了普罗米修斯这位不畏强权、勇于牺牲的英雄所遭受的痛苦折磨，把人物写活了。 （2）看景物的动作、变化等 人教版四上课文《爬山虎的脚》一课中的描写： 爬山虎的脚触着墙的时候，六七根细丝的头上就变成小圆片，巴住墙。细丝原先是直的，现在弯曲了，把爬山虎的嫩茎拉一把，使它紧贴在墙上。爬山虎就是这样一脚一脚地往上爬。 这段话写爬山虎脚是怎样爬上墙的。要指导学生明白，文字中可看出作者用眼睛仔细观察了爬山虎脚的变化，看到“触、变、巴、拉、贴”等变化。用了这些动作细致描写了爬山虎怎样用脚一脚一脚往上爬的情形。通过这些动作描写，读者就好像亲眼目睹了这一过程，让人印象深刻。 2.在阅读中学习用耳朵听 声音是文章描写离不开的内容，包括人物的语言、发出的各种声音以及自然界的各种声音。 人物语言是人物在活动中说的话。语言既指别人的话，也指自己说的话。要把人物写活，离不开记叙的语言。如人教版四上课文《去年的树》一课中的描写： 树对鸟儿说：“再见了，小鸟！明年春天请你回来，还唱歌给我听。” 鸟儿说：“好的，我明年春天一定回来，给你唱歌。请等着我吧！” 这片段是树和鸟说的话，指导学生阅读这段对话描写，让他们明白这对话体现了朋友之间的这份不舍的依恋和深情。 再如这篇课文中多次出现鸟儿的语言： “立在这儿的那棵树，到什么地方去了呀？”鸟儿问树根。 她问大门：“门先生，我的好朋友树在哪儿，您知道吗？” “小姑娘，请告诉我，你知道火柴在哪儿吗？” 这些是鸟儿一次一次地不厌其烦地去寻找朋友的语言描写。指导学生阅读这些语言，要明白鸟儿三次说话，都是鸟在寻找树，询问不同的对象，当它一次又一次地找不着时，心里是越来越焦急，深情地体现了对朋友的关心和自己信守诺言的诚心。语言反映人物的内心世界，往往能体现人物的精神品质，习作时要思考人物是怎么说的，说了什么，在记叙时要把人物的语言认真地记下来。 当然，在记叙的过程中，还可以把各种对文章表达的中心有关的声音描写出来。如四下课文《麦哨》一课中的声音描写： 文章的开头： “呜卟，呜卟，呜……” 田野里，什么声响和着孩子的鼻音，在浓绿的麦叶上掠过？一声呼，一声应，忽高忽低，那么欢快，那么柔美。 文章的结尾： “呜卟，呜卟，呜……” 是谁又吹响了那欢快、柔美的麦哨？一忽儿，四处都响了起来，你呼我应，此起彼落。那欢快的哨声在撩起麦浪的东南风里，传得很远、很远…… 课文开头和结尾部分对麦哨声音进行了反复描写，指导学生阅读，要引导发现声音首尾呼应、意蕴悠长的妙处，暗示着孩子们的童年生活也如同那麦哨的声响，欢快、柔美，悠远、绵长，细细读来既有画的意境美，又有音乐的韵律美。 3.在阅读中学习用心去想 “想到的”是指人物的心里想法――思维和心理活动以及由此产生的联想想像等。人的思想活动是无声的语言，在阅读中，要学会感受人物的内心想法。 （1）看景物时的心里想法 四上课文《观潮》一课中的描写： 那条白线很快地向我们移来，逐渐拉长，变粗，横贯江面。再近些，只见白浪翻滚，形成一堵两丈多高的水墙。浪潮 越来越近，犹如千万匹白色战马齐头并进，浩浩荡荡地飞奔而来；那声音如山崩地裂，好像大地都被震得颤动起来。 这段话是潮来时的写景描写，“犹如千万匹白色战马齐头并进”，和“那声音如山崩地裂，好像大地都被震得颤动起来”，这两句有声有色的比喻联想描写，是作者亲眼目睹钱塘江大潮后产生的想法，使人如临其境地感受到钱江大潮的壮观。景物描写中夹杂着人的心理活动描写，使景物的特征更加突出。 （2）揣摩人物内心的思考 四下课文《两个铁球同时着地》中的描写： 亚里士多德曾经说过：“两个铁球，一个10磅重，一个1磅重，同时从高处落下来，10磅重的一定先着地，速度是1磅重的10倍。”这句话使伽利略产生了疑问。他想：如果这句话是正确的，那么把这两个铁球拴在一起，落得慢的就会拖住落得快的，落下的速度应当比10磅重的铁球慢；但是，如果把拴在一起的两个铁球看作一个整体，就有11磅重，落下的速度应当比10磅重的铁球快。这样，从一个事实中却可以得出两个相反的结论，这怎么解释呢？ 这一大段话主要描写伽利略对亚里士多德所说话的质疑时的心里想法。由两句话组成，前一句是分析推理的过程，后一句是分析推理的结论。通过“如果……那么……就……”“但是，如果……就……”“这样……”一连串关联词语的运用，使得整段话思维清晰，逻辑严密。指导学生阅读这段话，引导学生理解通过写人物内心想法，体会伽利略科学严谨的品质。描写人物时，写人物有关的内心想法，有助于突出人物的品质。尤其是刻画重点人物时，把人物的思想活动着力描述，文章会更生动具体形象，能有效避免干巴巴的嚼蜡味道。 二、在阅读中学习表达 《语文课程标准》（2011年版）在第二学段目标中提出：“观察周围的世界，能不拘形式地写下自己的见闻、感受和想像，注意把自己觉得新奇的有趣的或印象深刻、最受感动的内容写清楚。”要把“新奇的有趣或印象深刻最受感动的写清楚”，需要教师在阅读中指导学生学习课文的表达方法。 1.写人、写物要抓住主要的特点 身边的人，是常见的习作对象。但学生往往却写不好。教师可以通过指导学生阅读写人的课文，领悟抓住主要特点来描写的写法。 如人教版四下课文《尊严》一课的描写： 只有一个人例外，这是一个脸色苍白、骨瘦如柴的年轻人。当镇长杰克逊大叔将食物送到他面前时，他仰起头问：“先生，吃您这么多东西，您有什么活需要我做吗？”杰克逊大叔心想，给逃难的人一顿饭吃，每个善良的人都会这么做。于是他回答：“不，我没有什么活儿需要您做。” 这个年轻人的目光顿时灰暗了，他的喉结上下动了动，说：“先生，那我不能吃您的东西，我不能不劳动就得到这些食物！”杰克逊大叔想了想，说：“我想起来了，我家确实有一些活儿需要您帮忙。不过，等您吃过饭，我再给您派活儿。” “不，我现在就做，等做完了您的活儿，我再吃这些东西！”年轻人站起来说。杰克逊大叔十分赞赏地望着这位年轻人，他知道如果不让他干活儿，他是不会吃东西的。思量片刻后，杰克逊大叔说：“小伙子，你愿意为我捶捶背吗？”说着就蹲在这个年轻人跟前。年轻人也蹲下来，轻轻地给杰克逊大叔捶背。 这几段话是课文的重心所在，描写了哈默要求杰克逊大叔给他活干，如果不让他干活，就不吃不劳而获的食物。教师要引导学生在阅读中发现，全文紧紧抓住哈默有“尊严”的这一特点，通过对他的外貌、动作和语言的细致的描写，形象生动地刻画了一个自尊自爱的与众不同的人物。“石油大王哈默”这个人物肯定有很多特点，但课文没有胡子眉毛一把抓，只是紧扣“富有人格尊严”的这个最与众不同的特点来进行描绘，突出重点，画龙点睛。 写景物也是这样，如人教版四上课文《火烧云》一课中的描写： 这地方的火烧云变化极多，一会儿红彤彤的，一会儿金灿灿的，一会儿半紫半黄，一会儿半灰半百合色。葡萄灰、梨黄、茄子紫，这些颜色天空都有。还有些说也说不出来、见也没见过的颜色。 这一段话描述的是作者亲眼目睹的火烧云颜色的奇异变化，反映出大自然的瑰丽，表达了作者对火烧云的喜爱之情。指导学生阅读这段话，要明白作者紧紧抓住火烧云颜色变化奇异的这一特征，用富有特色的简练明快的词句进行表达：用“红彤彤、金灿灿”重叠式的词语，写出色彩的浓、深；用并列式的词语“半紫半黄”、“半灰半百合色”，写出两种颜色混合在一起，形容火烧云变化的一刹那间美景；用比喻式的词语“葡萄灰”、“梨黄”、“茄子紫”，写出火烧云的颜色像某些实物的颜色一样。这是最具学习意义的。 2.写印象最深的要有重点 印象最深的，必定是这个情景非常突出，让人难以忘怀。四年级上册课文《白鹅》，作者重点描写了白鹅“高傲”的性格特点。为了表现出白鹅的高傲，又从鹅的叫声、步态和吃相三个方面的来描写。在这三个方面中又重点突出了第三方面――白鹅得吃相：三眼一板、一丝不苟、从容不迫地吃饭来表现。这样的描写，入木三分，读来让人对白鹅高傲的特点留下深刻的印象。在组织学习这篇课文时，突出重点的表达方法是必须要让学生领悟的。 再如课文《观潮》，重点突出了大潮的奇特、雄伟、壮观的特点。课文按时间顺序重点描写潮来时的壮观景象，潮水声音从“闷雷滚动”到“山崩地裂”，潮水景象从“一条白线”到“千匹战马齐头并进”……语言形象优美，富有感染力，表达有声有色，使人感受到大潮响声越来越大，大潮越来越近，潮头越来越高，声势越来越猛。读来使人如临其境，如闻其声，如见其景，深受震撼。 像这样的课文在四年级的教科书中还有很多。 3.写清内容要抓顺序 习作有材料，如何把内容介绍清楚、有条理呢？这需要指导学生从阅读课文中掌握写作的顺序。顺序，顺理而有序，和谐而不紊乱。对习作来说，就是先写什么，再写什么，最后写什么。常见的顺序有事情发展顺序，时间顺序，空间顺序，远近顺序等等。 如人教版四年级下册课文《七月的天山》，作者用移步换景（空间顺序和时间顺序相结合）的方法，描绘了天山夏天的奇异风光。课文从三个不同的方面进行描写：先是描绘了天山的雪峰、雪水和雪水汇成的溪流；接着描绘了天山的原始森林；最后描写五彩缤纷的野花。课文的三个重点段的第一句分别是： 进入天山，戈壁滩上的炎暑就被远远地抛在后边，迎面送来的雪山寒气，会使你感到像秋天似的凉爽。 再往里走，天山显得越来越美。 走进天山深处，山色逐渐变得柔嫩，山形也逐渐变得柔美。 指导学生阅读课文时，可抓住三个句子，明显发现课文的表达顺序。可让学生借鉴这种写法：移步换景法适合写游记或参观记，步走景移，随着观察地点的变换，观察到的画面也不断变换，写时要把地点的变换写清楚，让读者清楚游览或参观的路线，再把步移后见到的景物具体描绘出来。 在语文学习中，教师如果能持之以恒地指导学生从阅读中学习观察和表达，在习作时把生活中观察到的内容用恰当的语言表达出来，这对学生来说是功德无量的。 四年级语文论文:四年级学生语文作业拖拉分析与对策 【摘 要】 小学四年级学生存在作业拖拉的现象，笔者主要结合小学四年级语文教学实践，针对小学生存在的这种不良习惯，采取行为指导与赏识教育予以改变，提高学生学习的自信心、激发学生的学习兴趣，能够对反馈练习及时完成。对小学生在作业方面存在的拖拉行为进行矫正，具备反馈练习的方法与技巧，提高练习效率，对所学知识更好地巩固，全面提升学生的学习能力。 【关键词】 小学生 语文作业 拖拉 学生在写作业方面之所以形成拖拉的行为习惯是受多方面原因所致，结合与家长、教师的沟通，以及对学生进行问卷调查，对这一现象产生的原因总结如下。 一、导致小学生写作业拖拉情况出现的相关原因 1.没有掌握基础知识、缺乏基本能力，不会做作业。有的小学生上课不注意听讲，所以不能很好地吸收新知识，要是不能及时补漏，在写作业时就会遇到困难，自己独立完成作业难度很大；作业量过大特别是很多作业内容是重复性的，只会使学生对作业产生一种厌烦心理。例如笔者所教的小学四年级有几个男生，语文学习一直维持在中下等水平，每学年语文学习都会亏欠很多内容，平时作业如果是抄抄写写的内容还可以，要是作业遇到稍微具有思维性的就应对不了了。 2.学生在个性方面具有差异，学习存在很大的惰性，主观上就不想做作业。作业书写必定要投入一定的精力，花费一定的时间，这项劳动并不轻松，有的学生性格偏“慢”，书写速度慢，阅读速度慢，理解也特别慢，别人完成作业也许十分钟足够，他则可能需要二十分钟，或者更长的时间。也有一部分学生天生“好玩”，贪玩的他们一“玩”就不记得作业了。很多时候玩够了却没有时间写作业了，于是就少写或者不写。面对教师的作业检查，这部分学生可以找到很多理由应对，例如作业忘记带回家了，所以没写；作业写完了，落在家中；我不清楚作业内容，所以没写。也有的学生假装生病等。 3.学习压力过于沉重，学生对作业存在畏惧心理，在写作业方面缺乏主动性。教师与家长使学生在学习上背负了太多的压力，这些直接压抑了学生的学习情绪，导致学生难以取得理想的学习效率；不少学生面对作业存在畏惧心理，害怕写作业出错遭受家长与老师的指责批评，背负着沉重的心理压力，直接影响了学生的作业质量，难以取得理想的成绩成为必然。 4.家庭监督没有到位，学生思想上不愿意做作业。很多学生家长为生活所迫，往往需要外出打工，孩子的日常生活几乎全部交至自己的父母管理，隔代教育管理模式在我国广泛存在。但是这种隔代教育存在很多弊端，在教育上老人不管是在知识上还是在方法上都与新时代家庭教育的要求难以适应，孩子在作业环节碰到问题，他们通常不具备解决的能力。同时当今社会独生子女的数量越来越多，祖辈们对孩子教育往往是溺爱，孩子作业出现一两次拖拉，不能及时对其追究，久而久之，孩子就会养成惰性习惯。 5.孩子存在偏科倾向，不喜欢做作业。学生作业的完成质量及完成情况取决于他们对语文这门学科的热衷程度。在调查中发现，学生们普遍倚重数学及英语的学习，而对于语文，特别是课后练习都很难完成。 二、针对学生拖拉现象的改进办法 1.建立良好的师生关系。教师首先要爱护学生，把与学生交流当作是一项教学任务来完成。通过平日的观察，发现他们身上的优点及不足，并且针对这些不足，进行有针对性的改进。在良好的交流中，树立学生对自己的信心及对老师的信任感，并且把老师当作他们生活中不可或缺的朋友。让他们时刻感受到关心。如果在生活中遇到难处，也第一时间想起与老师交流，以寻求帮助。老师可以借助这种良好的关系，提出需要学生们改进的缺点，他们也会乐于接受并认真执行。 2.多多鼓励，积极开展赏识教育，进行适当的正面评价。现在的孩子都很聪明，只是缺乏正确的引导或者没能养成良好的学习习惯。所以，当他们有了良好表现或者取得一定的进步时，老师要抓住这个机会积极给予鼓励，特别是拖拉的毛病改善后，在学习上取得了一定进步，他们也会体会到自己辛勤付出后成功的喜悦。并运用名人名言进行激励教育，以提升他们的自信心。 3.适时施行强化训练，对学生的良好习惯要予以保持。一个良好习惯的形成，是长时间努力的结果。即使是懒床这一毛病，也不是一朝一夕就养成的，想要根除也十分困难。因此，作为教师要反复进行强化训练，改掉以往懒惰及拖拉的毛病。虽然想要彻底改掉很难，但是，这种反复的周期也会越来越长。对于他们作业情况，要建立随查记录，并定期进行公布。 4.老师要正确引导，因材施教。在教学中，不仅需要抓住学生的弱点，也要及时发现他们的强项，要给予充分的肯定及鼓励，以激发他们向上的信心。针对每一名学生的特点，对他们实施个别教育，在教导方式及教学方法上积极引导，因材施教。 5.教师应打破原有作业形式，积极寻求创新。在留作业时，要本着有效的原则，打破原有传统定式，以新课标为主导，以素质教育为核心，让作业的形式多种多样，别具一格。同时，继续保持书面作业与口头作业相结合的形式，把学生动手及动脑结合起来，运用双基教育理念，融合现代创新精神，将知识的迁移与实际运用结合到一起。此外，还要综合考虑各种因素，将学生素质的提升及未来发展相结合。因此在布置作业时，不仅要精心设计，还要灵活安排，在内容上提升其内涵及科学性，并且作业的分量适中，既抓住课本，又联系实际，以多样性及多变性的特点，想方设法提升学生做作业的兴趣，只是为了一种提升或者求知去完成，完全抛弃以往将作业当成一种负担的情况。 综上所述，学生自身拖拉的毛病作为一种不良习惯，想要改掉不是一朝一夕的事。因此，必须要将其作为一种精细的工作来抓。在这个过程中，为了取得好效果，必须要与学生建立起良好的师生关系，像朋友一样，对他们多方关心，全面爱护，从课上到课下，将教师的爱心融入其中。作业要精心设计，问题要科学引导，相互间以诚相待，一定会取得满意效果。 四年级语文论文:刍议小学四年级语文阅读的教学策略 摘要：中华文化博大精深，时刻值得人们去学习，去思考，去探讨。语文这一门综合性、实践性比较强的学科就是我们了解中华文化的最基本的工具。语文这一学科可以让学生陶冶情操，受到品德的教育，要学好语文，除了需要语文教师对学生进行行之有效的教学以外，学生在阅读过程中的思考和创新也是十分重要的。因此，本文主要是针对教师在四年级语文阅读教学过程中应该采用的方法进行深层次的探讨。 关键词：阅读；感悟；情境 人的生活中离不开阅读，阅读也就是“看”，看报纸，看杂志，看书，这些都是阅读，要想更好地去阅读，那就需要读者用心去阅读，去看，只有这样才能深刻地体会作者的经历，才能让自身受益。小学四年级的学生已经完全具备独立思考的能力，所以，在阅读教学的过程中，教师不应该沿用传统的灌输的教学方法，把自己对文章的理解传达给学生，没有给学生独立思考和发挥想象的空间，这样的教学方法往往达不到教学的目的。语文阅读的学习主要是培养学生的感悟能力、分析能力、创新能力，让学生可以更好地感悟作者要表达的情感，真正地理解文章，这恰恰符合现代教学中培养学生自主创新能力的宗旨。在语文阅读教学的过程中，作为一个语文教师要学会如何找到适合学生的方法，要学会如何提出问题并引导学生进行思考，从而让学生自己通过自身的阅读来解决提出的问题，同时要给予学生充分的发言时间以及活跃的课堂气氛，对于学生自身的想法要给予重视，不能一口否决，要耐心地解释答案本身的问题所在，让学生可以及时纠正自己错误的想法，让学生可以真正地融入到阅读中，用感情去阅读，用心去思考，真正地有所感悟。 一、激发学生的阅读兴趣 小学生的年纪正是叛逆的年纪，同时也正是好奇的年纪，要想让小学生认真地去阅读，那就需要激发小学生的阅读兴趣，有了兴趣才能够更好地去提高阅读能力，现在的学生接触阅读只是单纯地在语文课上，仅仅局限于课本，阅读面就会变得很窄，阅读的数量也就会很少，思维就会变得比较束缚，这样不利于扩宽学生的知识层面，提高自身的阅读感悟能力，书读得多了，思考得多了，在课堂上就会自然地进行独立的思考。学校为了提高升学率拼命地让学生学习做题，这些行为都阻碍了学生进行大量阅读的道路，所以，学校针对小学生现状，学校的语文教学应该改变现有的策略，除了正常的大纲教学以外还应该开设专门的课外阅读课程，让学生读一些对自身有益的书籍，学校的图书馆也要定期地对学生开放，里面购进一些有教育意义的书籍，让学生平时可以进行阅读，读后要组织学生写读后感，对写得好的同学进行表扬，这样既增强了学生的思考能力又提高了课堂上学生对文章的阅读效率。同时教师的教学方法对学生自发地去阅读也有很大的影响，现在小学教师讲课方式大部分是把课文的理解内容写在板上然后让学生去抄写去死记硬背，这样学生不仅不会独立思考还会觉得内容相当的枯燥乏味，这样不仅不能达到教学的目的，也让学生对阅读产生了反感，所以，教师在讲课的过程中要有趣性，要能吸引学生的注意力，同时在对课文讲解的时候，要和学生之间进行互动，不要一味地唱独角戏，要引导学生去思考，引起学生的兴趣，比如在进行课文讲解的时候可以结合幻灯片来讲解，让文章的内容变得更加的生动形象，吸引学生的注意力，做到情景交融，便于学生理解。同时也可以采用场景模拟的形式来进行教学，在教学过程中，教师可以把文章转变为现实中的场景，让学生分别扮演不同的角色，来演绎这个场景，让学生可以更加充分地理解文章中各个角色的真实感情，这样既可以激发学生的阅读兴趣又可以提高教学效率。 二、巧用评价，激活课堂 语文是一个文雅的学科，可以陶冶学生的情操，让学生跟随着读者的思绪在写作中的世界里遨游，所以进行语文阅读是一个相当愉快的过程，教师在教学的过程中一定要让学生感受到这份快乐，小学生正是一个活跃的年纪，教师要充分地利用这一点让课堂的气氛变得活跃，在课堂上教师要善用评价，对表现好的学生进行夸奖，让学生感受到自己的成功，从而激发自身更加积极努力地投入到学习中去，让其在课堂上表现得更加活跃，这种活跃的气氛也会带动其他学生的情绪，从而让整个课堂显得很有活力，让学生们在一个良好的氛围中轻松地学习，快乐地思考。 三、读写结合，提高能力 阅读的目的也是为了写作，小学生的语文阅读教学中，除了要求学生进行深层次的阅读以外，还应该培养其写作的能力，为未来的学习打下良好的基础，对于小学生来说可以从简单的句子练起，把自己阅读的真情实感记录下来，在这个过程中，教师的引导是必不可少的，在写作之前教师要做到激发学生自身的兴趣，让学生积极主动地去思考去写作，把学生引入文章的情境中，充分利用小学生强烈的求知欲激发其深入地进行思考，在此期间教师要善于提出问题，让学生把自己的体会说出来，并且进行评价，同时再提出下一部分要讲解的问题，留给学生思考，把自己思考的内容写下来，此外，还要培养学生的观察能力和感悟能力，让学生养成写随笔的好习惯，每天观察一件事物并且把它记录下来，或者把一天发生的事情记录下来，并写上自己的真实感受，这样不仅可以提高学生的观察、分析、感悟、理解能力，还能提高学生的写作能力，让学生对语文阅读产生更加浓厚的兴趣，从心里喜欢上阅读。 四、结语 总而言之，阅读在语文教学中占有不可替代的位置，在开展小学生语文阅读教学的过程中，应当运用适当的方法，让阅读变成一种乐趣，提高小学生的自主阅读能力，培养小学生独立思考分析的能力，使小学生的阅读过程充满生机活力，充满成长的气息，要让学生学习到，如何把一篇文章读出韵律、读出情感、读出内涵，要让学生在读中学习，在读中领悟，进而全面提高小学生的阅读效率，提高学生的综合能力。 四年级语文论文:“语趣”解读人教版语文四年级有关教材 【摘要】小学四年级的语文课程在小学语文的课程教学中，属于是语文课程教学的转折点。虽然在教学模式上，依然遵循儿童教育，但是从教学内容的层次上显然要有所提高，教学内容要更为深入具体。鉴于处于这个阶段的小学生会对语文教学内容文本、语言以及教师教学方向有所判断，会对于课堂教学模式表达自己的情绪，那么在小学四年级的语文课堂教学中，创造良好的教学情境，采用“语趣”解读的教学方法，能够收到良好的语文教学效果。本文结合人教版小学四年级的有关语文教材，针对“语趣”解读策略进行初探。 【关键词】小学语文 文本解读 语趣解读 作为小学语文教师，我们深刻认识到：随着对于小学语文教学目标的高要求，我们教师也要在教学模式上进行相应地改变，以达到教学目标，并促进小学生的身心全面发展。是的，小学语文的教学目的已经不仅仅局限于读文、学字和讲故事，还要培养学生对课文内容加深理解，对语文教学内容加以延伸，以促进小学生各方面全面发展。而要达到以上目的，生动幽默，充满“语趣”的教学方式已经成为小学教育中的一个有效途径。所谓“语趣”，就是课堂上，语文老师的教学语言准确、流畅、丰富、生动、活泼，讲究语言的艺术性、文学性、哲理性，以明快的语言、风趣的讲解对语文教学内容加以深化，让小学生在有节奏的朗读中感受阅读之美，从中获得无限的乐趣，从而使小学语文教学内容在潜移默化中渗入到学生的意识当中。小学语文的“语趣”教学能够达到学生对于知识的灵活应用、触类旁通的效果。下面就以人教版小学四年级有关语文教材为例，初探“语趣”解读策略。 一、解读教材的“语趣”魅力 （一）体会绘画解读的趣味。中国的文字与绘画存在着不解之缘。事实上，追溯到远古时期，中国的文字就是从绘画起步的。原始时期的人们为了传达信息，在没有文字的情况下，他们就会使用各种器物来表达自己的心意，逐渐地，绘画成为了通用的传达信息的方式。随着时代的发展，社会的进步，文字从形成到经历了各种转化，形成了我们现在所使用的汉文字。鉴于此，对于小学生的文字教学的时候，为了能够加深其对于文字的印象，就可以将文字“象形化”。 讲授人教版小学语文四年级课文《鸟的天堂》的时候，可以首先请一名小学生在黑板上画出“鸟”一幅简笔画，然后，语文教师用一支彩色的比在“鸟”的简笔画中勾勒，此时，小学生就会透过“鸟”看到了教师从中勾勒出的文字。它就好像是鸟的骨架一样，形成了鸟的基本形体。此时，就可以让小学生感受到中国汉字之美，可以用感性的方式来描绘。鸟儿会在天空中自由飞翔，是因为鸟儿有一双翅膀。如果将这幅“鸟”图形以更为简单的方式进行勾勒，就会将“飞”字描绘出来。汉字是如此神奇，不得不让人惊叹中国文字的内在美感，正如中国的绘画一样，其中饱含着意向之美。采用这种教学方法，让天生对于绘画非常敏感的小学生从中领会了造字的乐趣，对文字的书写加深印象，让学生感觉到汉字是可以画出来的。 对于鸟飞起来的样子，也可以从《鸟的天堂》中有所体会。“起初周围是静寂的。后来忽然起了一声鸟叫。”“一只画眉鸟飞了出来”“站在一根小枝上兴奋地叫着，那歌声真好听。”巴金在写这篇作品的时候，其中对于鸟描绘更多的是表达了鸟的动态之美。鸟儿对于声音的敏感，鸟儿的悦耳的歌声，鸟儿飞出来又飞进叶丛中的伶俐和迅速，都给读者留下了深刻的印象，仿佛身临其境一般。通过这些表达，不但能够让小学生加深对于鸟的特性的认识，更能够通过阅读课文而领会鸟的各种特征，从而在脑海中留下了印迹。 （二）感受语言内涵的趣味。汉语言之美在于，其能够通过丰富的表达方式令人感同身受，并耐人寻味。所以，小学语文教师在教学中，应该不拘泥于课文本身，也不可以将自己对于课文的理解强迫性地灌输给学生，而是先让学生来品味课文中的各种之美感，从而让学生思想融入其中。 《蟋蟀的住宅》教学中，语文教师可以使用多媒体课件，将几张蟋蟀的住宅的图片展示给学生看，让学生说一说自己的体会。蟋蟀的住宅看起来当然没有我们人类的住宅好看，但却是适合于它们生活的地方。本文当然不是要讨论蟋蟀的住宅有多么的好，而是要思考，就是这样的小小的昆虫，竟然能够承担起如此“伟大”的工程，不得不令人佩服它那吃苦耐劳而又勤奋努力的精神。当小学生用钦佩的心理阅读这篇课文的时候，相信一定会对于其中的语句形成更深刻的印象。 （三）品味情谊之美的趣味。小学生对于事物的理解已经随着年龄的增长有别于幼儿园时期，但是从思维能力上依然维持在形象思维能力，加之儿童天玩好动，并对于周围的事物充满着好奇心，并会发挥着丰富的想象力，因此当在小学的语文课堂上听语文教师讲课的时候，很难于集中精力，而是通过所听到的细枝末节而展开想象的翅膀，对于所听所看添加了许多主观的色彩。这就避免不了地给语文教师带来很多课堂上的“意外”，不但打断了语文教师的教学思维，甚至于造成课堂教学脉络的中断，而且还会引起教师的尴尬。为了让学生懂得珍惜情谊，并认识到相互合作的方式，就可以从语文教学中来培养学生的合作能力。 《小木偶》的故事，是被小学生们所喜爱的，主要是因为其中的故事情节令学生感受到小木偶受到了委屈而表示同情。在这节课的课堂设计上，可以请学生来扮演课文中的角色。有趣的是，学生在表演的时候，都会有表情，而课文中的小木偶是不能有表情的。在学生从表演状态中感受到乐趣的同时，也会深深地体会到小木偶的生活的不易，因此而令学生赋予同情之心。此时，语文教师可以让学生表达自己的思想，“如果你是小木偶，此时心里会是怎样想的呢？”从学生的表达中，就可以了解他们思考的是什么，进而品味出结论：微笑是富于感染力的，是改善人际交往的最重要的方式。 二、艺术性的语言激发想象 激发小学生丰富的想象力，是引起其对于语文学习兴趣的有效途径。让小学生在语文的阅读中体验乐趣，就需要教师以引导的方式将小学生的情感融入其中。将语文课文内容以艺术化的语言形式表达出来，与小学生的兴趣相吻合，让小学生感受到其中所渗透中的情趣，从而提升了小学生的学习兴趣。 （一）教学内容主观艺术化。小学生对于事物的想象力本身，就是主观的艺术化，语文教师在语文教学中，将教学内容艺术化，并蕴含有丰富的语言情感表达，天生对事物敏感的小学生很容易与语文教师之间形成互动，小学生也因此而快速地融入课堂情境当中，提升对于课堂情境的兴趣。语文教师要主观地将课文内容进行绘声绘色地讲解，让情节引人入胜，让小学生有深入其中的感觉，如身临其境一般。这种想象力的激发，可以使小学生在在不知不觉中对于语文教学内容产生认知，从而主动地、积极地思考相关问题。 （二）适时创造想象的空间。语文课堂教学中语文教师要适时地为学生创造产生想象力的条件。将课文的内容进行艺术的表达，让小学生的想象力展开，就会收到意想不到的课堂效果。 小学语文人教版四年级的教材中《触摸春天》一课，在进行课程教学中，要握住本课的教学主旨为，让小学生感受自然的美好，生命的可贵，从而要懂得在生活中寻找乐趣，在热爱生活的同时，还要懂得珍惜自己的生命。在课堂教学中，语文教师运用多媒体辅助教学，投影出示本课堂中需要掌握的生字和生词，“盲童”“弧线”“流畅”“飞翔”“缤纷”“袅袅”，并请小学生把这些词模仿课文中的表达方式造句。《触摸春天》的课文内容在语句的表达上极富美感，“安静的手指悄然合拢，竟然拢住了那只蝴蝶”“ 蝴蝶扑闪着翅膀飞走了”“划过一条美丽的弧线”“ 一道极其优美的曲线，述说着飞翔的概念。”这些优美的语言读起来极富韵律，而且对于春天的明丽增添了一缕人文的气息，极其清新淡雅，但又耐人寻味，在对文本进行解读的时候，教师要将美贯穿其中，让学生展开想象的翅膀，在感受春天自然美的同时，还能够体会到课文的内涵。 三、文学化的语言增强情趣 为了让小学生感受到语言的兴趣，可以在文章的讲解中增添一些文学色彩，以引导小学生感受到故事的深刻之处，通过增强阅读课文的情趣，让学生的思维不断地扩展。 （一）把学生带进童话世界。把小学生带进美丽的童话世界当中，是他们乐意为之的活动，将语文教学以童话文学方式表达，可以让小学生在无意识中步入文学的殿堂，从而促进思考潜力的发挥。妙添文学色彩以增强语言趣味，引导学生改变听课模式，将小学生的天生好动和兴趣取向在文学语言的引力下提高语文学习的兴趣。 （二）讲解增添童话的色彩。对小学生而言，童话就是属于他们的世界，在课文的讲解中增添童话的文学色彩，能够激发其小学生的想象力，并从兴趣出发来体会语文教师的文学性语言。文学性中渗透着语言的感染力，并从中体会到生活的哲理，这也是小学“语趣”教学的目标。《巨人的花园》是一篇童话故事，很受小学生喜爱。其故事的大概内容是，一群孩子在花园里面玩，那种欢乐遭到了巨人的嫉妒，于是就在花园的周围筑起了很高的墙，不让孩子们在花园里面玩。花园里面花开花落，没有了孩子们的欢声笑语，变得死气沉沉。巨人不得要领，后来还是在小男孩的提醒下，才领悟到其中道理。围墙被拆除之后，漂亮的小花园中又呈现出了孩子们的笑声。 课文的内容是小学生很感兴趣的，也是容易受到感染的。让小学生亲自参与到角色表演当中，从中体会到幸福的乐趣的同时，还能够展开丰富的想象力。与此同时，教师将本课学习的生字“冷酷”“拆除”“脸颊”“鲜花凋谢”写在黑板上，并带领学生齐声朗读。 四、生活情趣中引导思维 学生都喜欢动物，虽然动物不会如人一样地思考问题，但是他们丰富的表情会影响着学生的情趣。小动物的感染力足以能够将他们的注意力吸引过来，并在极力渲染的气氛中让他们浸润其中。每一种动物都有属于自己的语言，它们通过自己的方法表达出来，丰富而有趣，而语文教师在讲授与动物有关的语文内容的时候，可以让小学生模仿一下小动物在生活中的各种行为，并猜一猜动物语言表达，各种丰富的表情会激发起小学生的情趣。 （一）表情表达自己的情感。小动物都会用丰富的表情来表达自己的情感，或者憨态可掬，或者活泼灵力。语文教学对于动物内容的讲解，以情境描绘的语言引导学生模仿、猜测，能够有效地激发起小学生的兴趣。在阅读讲解的过程中，还要注意与现实生活相结合，并适当地请小学生来描绘一下自己生活中的案例，委婉动听的文章内容，让学生时而自言自语，时而与共同听故事的人讨论等，将自己的意识完全投入到故事的世界当中，让自己的思维能够更为流畅，这样的教学会收到良好的效果。 （二）充分利用儿童的天性。小学生天生与动物存在着亲近感，教师在相关课文的讲解上，尽量将话语权让给学生，以他们丰富的语言表达来激发起小学生对于教学内容的情感，并产生极高的兴趣。小学生对于语文教学内容的理解能力的同时，还可以训练逻辑思维能力。 《猫》是老舍笔下的一篇文章。相信每一位小学生对于猫的一举一动都不会陌生，但是对于猫的描绘，老舍却表达得惟妙惟肖，使小学生对于猫又有了新的认识，并重新定位。猫的性格很古怪，孤单、贪玩、胆小等等是它所留给人的印象，但是猫还有很多可爱并值得我们学习的地方。教师可以请小学生根据老舍的描绘来说一说。比如，猫很是调皮可爱，爱清洁，是充满灵性的小动物；猫很有耐心，否则它是不会捉到老鼠的。讲授《猫》这篇文章，让小学生感受到生活的美好，同时，也会以逻辑思维的方式来思考猫被表象所掩盖的内在性格。 综上所述，小学人教版四年级语文在教材内容的设计上，就已经迎合小学生的心理特点，使他们能够接受教材内容的同时，感受其中的美感。小学生具有丰富的想象力，这些都是基于主观思维而描绘出来的内心世界，而他们自己则自由自在地徜徉在这个世界中。小学语文教师在对教材进行“语趣”解读时，首先要让自己走进小学生的内心世界，去理解他们所塑造的意境美和情趣美，再将这些都融合到语文的课堂教学内容当中，与小学生达成意向上的共知，从而引导小学生触摸中国汉语言文化，并在中国传统文化的滋润下体会生命之情趣 四年级语文论文:“生活即教育”在四年级语文教学中的运用 摘 要： 语文是实践性很强的课程，应着重培养学生的语文实践能力，培养这种能力的主要途径应是语文实践，不宜刻意追求语文知识的系统和完整。语文是母语教育课程，学习资源和实践机会无处不在、无时不有。因而，应该让学生更多地直接接触语文材料，在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。 关键词： 小学语文教学 生活教育 教学运用 陶行知先生倡导“生活即教育”、“社会即学校”、“教学做合一”的生活教育理论，“生活即教育”是陶行知生活教育理论的核心。 《课标》首次提出了“综合性学习”的目标，将“综合性学习”与“识字与写字”、“阅读”、“写作”、“口语交际”并列，共同组成语文学习内容的五大板块。它体现课改精神，是引导语文教学改革的一大亮点。《课标》指出：“语文是实践性很强的课程，应着重培养学生的语文实践能力，而培养这种能力的主要途径也应是语文实践，不宜刻意追求语文知识的系统和完整。语文又是母语教育课程，学习资源和实践机会无处不在、无时不有。因而，应该让学生更多地直接接触语文材料，在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。”开展语文综合实践活动是践行课程改革的需要、实施素质教育的需要、语文教育改革的需要。语文综合性学习方式必将成为知识经济时代语文课程中占主导地位的学习方式。 语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分。工具性与人文性的统一，是语文课程的基本特点。现我结合小学四年级语文，谈谈如何践行陶行知“生活即教育”的思想。 一、生活含有教育的意义 陶行知先生说：“教育的根本意义是生活之变化。生活无时不变即生活无时不含有教育的意义。”我们必须在语文教学实践中，认真学习实践陶先生的“生活即教育”理论。 生活具有教育作用是生活中的矛盾使然，过什么生活便是受什么教育，陶行知主张人们积极投入到生活中，在生活的矛盾和斗争中选择与接受“向前向上”的“好生活”。例如我在教授《人类的“老师”》一文时，让学生利用网络，自己思考“为什么动物是人类的老师”、“人们除了课文中所提到的外，还向自然界学习到了什么”，倡导自主、合作、探究的学习方式。利用网络自主学习，不仅让学生更加深刻地明白了人类从自然界的各种生物中学习到了很多知识，而且学生初步明白了“仿生学”的含义，同时紧抓了“潜在课程”，渗透了保护动物的意识，学生们在“学中做”、在“做中学”，真正领会“自然界的各种生物是‘人类的老师’”。 二、实际生活是教育的中心 陶行知先生始终坚持把教育和社会生活联系起来考察，他一直坚持认为“生活教育是生活所原有，生活所经营，生活所必需的教育”。生活与教育是一回事，是同一个过程，教育不能脱离生活，教育要通过生活进行，无论是教育内容还是教育方法，都要根据生活的需要。 比如我在教授《第一次抱母亲》一文时，设置问题：“同学们，你们抱过你们的妈妈吗？”问题引起学生的共鸣，不是为了学课文而学习，更多的是激发学生的爱慕情绪。 上好一堂“感恩母亲”主题班会，通过母爱放送（展示）――回报母爱（倾诉）――母爱内涵（探讨）三个环节，针对“母爱放送”环节，通过摄影组播放抢拍的有关母爱的令人感动的画面，电影、电视收集组的代表上台展示电影《妈妈再爱我一次》中的感人镜头，图片收集组的代表展示几幅有关人类和动物的母爱图片，讲故事组讲述几个有关母爱的动人故事，采访组将采访到的真实的故事用小品的形式表演给大家看的四个形式，体会母爱的真谛，绘画组给母亲献上自己创作的画。 针对“回报母爱”环节，诗歌收集组为母亲献诗（《游子吟》、《妈妈的爱好》），唱歌组为母亲献歌（《妈妈的吻》），诗歌组播放一段Flash动画形式的诗歌朗诵等，倾诉对母亲深深的爱恋。 针对“母爱内涵”环节，围绕“狐狸的母亲在自己孩子长大以后把它们赶出巢穴，强迫它们独立生活这种做法对不对？你们认为理智的母爱应该是怎样的？”这一辩题展开辩论，体会母爱的内涵。母爱是为孩子无私的付出、母爱是给孩子成长的磨炼、母爱是给孩子自由的空间。 增强学生在生活中学语文用语文的意识，促使学生养成自主、合作、探究的学习习惯，开辟学生学习语文的新空间和新视觉，开启学生真切体验亲情的心扉。通过活动，多侧面地认识母亲，体会母亲的关爱，培养孝敬母亲的情感；通过活动，学会用适当的方式向母亲表达感情，学会理性地思考母爱和“爱”的内涵，培养用多种表达方式表达自己真情实感的能力。 要“用生活来教育”，通过生活教育，教育与生活有高度的一致性。 三、生活决定教育，教育改造生活 陶行知先生明确指出：“从生活与教育的关系上说，是生活决定教育。”小学语文教师要在一般的生活里，找出教育的意义，发挥教育的力量。同时，在教育中找到与生活之间的联系，把教育推广到生活的各个角落中。比如我们在阅读教学中，结合苏教版中许多文质兼美的课文，引导学生细读文本，并且密切联系自己的家庭生活和学校生活，引导学生树立正确的人生观、世界观，做对社会有用的人。 教育学生在生活中学习生活，学习做有道德的人。我们应当承认学生所在的生活的世界，是用眼睛所观察到的，用心灵所感受到的生活世界，这是一个和成人的生活世界很不相同的世界。我们要提倡“有意义的学习”，这样不仅能够满足学生的需求，而且能够激发学生的学习兴趣，让学生成为学习的主人。 总之，生活赋予了语文教学深刻而丰富的内涵，使语文课教学变得丰富多彩。实践证明，只有立足学生的现实生活，让学生在生活中学习，把理论知识生活化，才能在语文课这个有限的时空里，实现学生学习方式的转变，进而全面提高学生素质。教师在这个过程中，要不断探索，不断创新，才能顺利完成任务，才能完成“教书育人”这个根本任务。 四年级语文论文:对于人教版小学四年级语文教材的几点思考 【摘 要】对于小学四年级的学生而言，语文的学习是非常的重要。教师主要就是要教会学生从识字到阅读，然后是口语交际与习作，最后是展开综合性的学习。但是，就笔者的教学经验来看，小学教育的情况就是，课程安排的很紧，学生们学习不积极，使得教师在教学的时候会感觉很累。为了探究导致这种现象的原因，为此，笔者从人教版小学四年级的语文教材入手，进行了相关分析与思考。 【关键词】人教版语文教材；小学四年级；思考 一、教材内容没有创造力 纵观国内与国外的小学语文教学方式，最大差别在于“创造力”。将这个差别与国内实际教育相联系，就四年级的语文教材而言。语文教材分为了上下册，在每一册的教材中必读的课文大概有32篇。其内容选材上通常都是名人之作，或者是一些文字比较优美的，又或者是其道理意义非常深刻的。不论是哪一种内容教材，在课文开篇的第一页下面对作者的介绍上，竟然在上下册的课文中都有13篇的课文中标注有“选作课文时有改动”。关于这些改动的课文在整本教材中所占的比例为40.8%，在改动的这一词上是极为值得人深思的，这些文章到底是名人作家所作，还是由编者进行的改变呢？就拿四年级小册中的内容来看，将第9课中的《巨人的花园》与《自私的巨人》这一名家原著对比，无论是从哪个方面来看，其改动都是很大的。其原著在内容上更为符合教学的要求，但是将其改写成了《自私的巨人》，这篇文章无论是从人物形象还是情节的发展都已经脱离了剧情，在阅读完了后，给人的是一种面目全非的感觉。 另外，学生对于讲道理或者是介绍型的文章大多都没什么兴趣，更偏向于一些有趣的小故事等。比如：四年级上册中就有很多关于介绍小动物这些的文章。对于这一现象，不能将学生归结到不学无术，不爱动脑筋的原因上。而是在编写教材的时候在选材上的失误，没有根据学生的实际情况出发。针对儿童，如何提高他们学生的主动性与学习性？首先，就要先引起他们对教材的兴趣。如何才能对教材感兴趣，那就必须得投其所好。让学生在乐趣中学习，其学习的结果往往都是事半功倍的。如果在文中只是一味的讲解一些大道理，在文中又运用到了多种专业术语。这种乏味的教材对于学生而言没有半点吸引力，而且学生对于这些大道理是否能理解，是否看的明白？比如：在四年级下册教材中《黄河是怎么变化的》，对于黄河在变化上的问题，连专家都是十分困扰的。拿这篇文章去教小学四年级的学生，让学生如何看懂，如何能够理解。在介绍黄河的文章中，不乏有一些运用了童话形式的，为什么不用这些文章呢？一样的宣传黄河，但是这类型的文章对于四年级的学生而言更有可读性，能让黄河真正的走进学生的学习中。 二、教材内容过多 对于小学四年级的教材而言，其包含的内容过多。一学期通常都为20周，但是如果除开了复习与考试的时间，实际的上课时间大概在18周上下。一般，小学四年级一个周有6节左右的语文课。那么一学期算下来就110课左右。教材一共有8个单元，一个单元大概要花14课。光是教新课就要用去112节课，而一学期的正常上课时间也就110节左右。根本就没有多余的时间对学生进行复习，于是就导致了赶进度、占技能课以及拖堂的现象出现。这种现象既不能全面的把每章教材的内容讲解完，占技能课、拖堂又会使得学生产生厌烦的心理，从而导致了事倍功半的效果。 所以，在选择有效的教材的同时还要注意内容上是否能在一学期内教完的问题。在笔者看来，有的选材内容看似对的，可是感觉不对。第一、有的文章内容在道理上都是对的，做法也是对的，但是也有针对性的。如果是针对小学四年级的学生，那就是不对的。第二、这些教材的内容里的大道理对于儿童而言，能明白的学生基本上没有多少，甚至可以说是没有。而且对于学生而言可读性不强，没有学习的兴趣。 三、加强教材的整合，引导学生进行自主的学习 在教材的内容上要结合简化头绪，加强整合的思想，将每个单元的课文按照专题的形式进行编材，并且围绕相关的专题来开展学习活动。将整个教材融汇贯穿，使其成为一个有机的整体。在编材的时候还应考虑到教师如何教，学生如何学的因素。结合学生的实际情况进行教材的编写，促进学生进行自主学习的方式，可以利用图文对话的模式来引导学生的读和想。 对于语文的教材学习不能仅仅是在课堂上，局限于课本之中。应该将语文的学习融入生活之中，以这样的思想来编写教材，增加教材的开放性。可以在教学中加入学生的生活案例，以及口语交际等。 四、结束语 对于小学四年级的学生，学习语文的目的并不只是要让他们了解一些大道理，更多的是让他们在语文的学习中能够去识字，写作，进行口语的交际等。要很好的对他们进行引导，使学生能够做到自主的学习、思考，在一个轻松的学习氛围中进行学习。 四年级语文论文:小学四年级语文阅读教学中的朗读训练 摘 要：《语文课程标准》明确指出：“各个年级的阅读教学都要重视朗读”。“要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”由此可见，在语文教学中正确、有效地进行朗读训练是极其重要的。 关键词：小学语文；四年级；朗读教学 小学四年级属于小学中年级阶段，学生学习能力、认知水平都在逐步提升，他们渴望接受更多新鲜、美好的东西。朗读有着基本的一些技巧，掌握了朗读技巧，在不断的训练中才能读出感情，读出意境。 那么，朗读有哪些可以遵循的基本技巧呢？ 一、注重朗读的层次性 按照“词语―句子―段落―全文”文章由基本元素到整体的组成，我把朗读训练分成了四个阶段，每个阶段有不同的侧重点，但都以“情”为中心，把这四个阶段联系起来。 1、词语理解 词是最小的语言单位，理解词语是理解全文的基础。知道学生品味重点词语在文中的意思和感情色彩，是培养学生朗读能力的基本、重要的途径。我在教学的时候，用“换词”的方法去品味词语。把句子中的重点词语，让学生开动脑筋，找一些意思相近的词语替换，品味哪个词语更好。如人教版四年级上册《颐和园》一课，“游船、画舫在湖面慢慢滑过，几乎不留一点儿痕迹。”我让学生思考“滑”可不可以换成“游”？通过词语地比较，使学生感受到这句话运用动态描写，反衬出昆明湖水的静，用一个“滑”字颇有情趣，与前一句“昆明湖静得像一面镜子”相衬托，一静一动，才更加突出湖水的静。这样对学生后面的朗读起到了铺垫的作用。 2、句子赏析 句子往往能表达相对独立、具体的情感。把握文章中精髓、优美的句子的赏析，有助于指导学生去领悟作者的独特情感。 3、段落体验 当学生对文章的局部能正确地理解之后，就要通过朗读把自己的理解表达出来，形成自己的一个对文章的情感理解。在这一阶段，文章中一些重要的段落的阅读，我利用了不同的训练方式来提高学生的朗读，比较突出的有以下几种： （1）分角色朗读。分角色朗读的、是对话课文中较为常见的也是必不可少的朗读手段。让孩子扮演文中的角色读文是他们很喜欢的一种朗读形式。 （2）表演朗读。让学生在分角色朗读的基础上，加上自编动作，把课文“演读”成小小课本剧，也可以让学生边读边演，激发了学生的朗读兴趣，培养学生的表演才能。 （3）配乐朗读。我根据课文内容选取恰当的音乐给学生创设情境，让学生受到感染，在情境中朗读。 （4）想象朗读。让学生闭上眼睛，对已熟读的文章内容边想象边听课文，既可丰富学生想象力，又可加深学生对课文的理解。 4、领悟全文 在课堂中我经常启发学生“要把自己当成是文章的作者，文章所写的内容都是你亲眼所见，内心所感。你需要通过诵读把内心的感受传达给别人，这样你的文章才有价值。”例如，人教版四年级下册《桂林山水》一文，学生读到“桂林山水的静、清、绿”时，我让学生把自己当成作者，乘着木船，荡漾在漓江上，来观赏桂林的山水。观赏桂林山水的秀丽风光图，然后读文章。在这样的朗读训练下，学生会把朗读当作一种表达内心感受的方式，久而久之，在以后朗读、作文时，就会有真情流露，这才是学生终身所需要的。 二、注重文章核心 小学语文教材中的课文大都具有情感性、形象性等特点，在指导学生进行朗读训练时，把握好文章中的这些关键点，回取得以点带面、事半功倍的效果。 寻找文章的情感点，把握文章的朗读基调。每位作者的每篇文章都带有一份独特的情感，教师在知道学生进行朗读时，首要抓住文章的情感点，这样才能尽可能准确抓住作者所要表达的感情，朗读文章时才能深情并茂。例如四年级上册《猫》一文，教师先让学生印象中的猫是什么样子的？学生一下子就说出了“可爱”、“淘气”，接着让学生在文中了解老舍笔下的猫的样子“性情古怪、淘气可爱”，透露出了作者对猫十分喜爱。这时候再让学生读，学生都能准确地把握文章的基调，读出喜爱之情。 把握文章的形象点，指导学生分析。小学课文中有许多生动、形象、鲜活的语言，在日常教育教学中，教师就可以抓住这些学生印象深刻的词语进行有效朗读训练，让学生知晓语言中遣词造句的准确、形象，同时这些词语又可以使学生理解作者所表达的情感。例如“……雨来没理他，脚下像踩着风，一直朝后院跑去。”这段话中，“没理他、踩着风、朝后院跑”这一系列动作描写，形象地表现了雨来的机智勇敢。因为年龄小，面对雪亮的刺刀，敌人以为雨来害怕，不顾一切朝后院跑去，实际上，雨来是为了把敌人引开，保护交通员。学生一旦抓住了这些重点词语练习朗读，整个句子便读得有声有色，生动的任务形象也展现出来了。 学生的朗读成效积累不是一蹴而就的，尤其是在西部农村小学，各种客观因素的影响，朗读教学的深入开展显得越发困难，注重技巧训练，坚持生活化的感情引导，坚持循序渐进、逐步提高的原则，一点点不断积累经验，最终阅读才能做到声情并茂。 四年级语文论文:教育均衡发展与四年级语文阅读教学研究 摘 要：教育均衡发展提倡根据学生的不同学习层次进行不同的教学方法的平等教学法。四年级语文阅读教学主要以识字和写字、理解课文、领悟课文读写规律为培养目的。如何在四语文阅读教学中进行教育均衡发展呢？本文从从识字和写字开始，培养学困生语文阅读教学水平；抓住理解课文的重点，引导中等生的自读自悟能力；抓住课文的精华，指导优秀生的领悟读写规律三个方面进行探讨教育均衡发展与四年级语文阅读教学研究。 关键词：教育均衡发展；语文；阅读教学；研究 教育均衡发展根据学生的不同学习层次进行因材施教，使学生获得的教育效果相对均衡，接受教育的条件相对均衡，享受教育的资源相对均衡，它的主要精髓是平等教育。而四年级语文教学的根本任务，是要在阅读教学中提高学生的感悟能力。阅读感悟能力至关重要，它能有效地巩固学过的字词、加深理解课文、规范学生的语言、培养良好的语感、提高读写能力、利于积累运用，还在于发展学生的潜力，增强记忆力、想象力、思考力。四年级的学生，随着识字量的加大和阅读能力的提高，对课文的解读能力和感悟能力也提高了很多，但对于学困生的识字、写字；中等生的自读自悟、优秀生的领悟读写能力还不很高。如何在四年级语文阅读教学中根据不同学生的学习层次提高他们的不同能力呢？我根据自己的多年教学经验，提出一些做法。 一、从识字和写字开始，培养学困生语文阅读教学水平 识字、写字是贯穿整个小学阶段语文教学中的重要任务。在第二学段要求累计认识常用汉字2500个左右，其中1800个左右会写，而且均是随课文识字，这就意味着识字在阅读课中占有一定的比重。到了四年级，大多数学生已经掌握了大量的识字方法，有一定的基础，对于学困生来说，因为他们对识记、理解记忆比起中等生和优秀生来说还比较迟钝，因此我们在课堂教学中，要关注学困生的发展，引导学困生运用熟字对比识记，结合形声字中的形旁、声旁辨析、换偏旁记字等理解记忆来学习生字。在指导学生写字的时候，要根据学困生难以接受的特点进行教师板书示范，特别是指导不容易写好的笔画、结构以及容易写错的笔顺，要求学困生把字写端正，写美观。举个例子，对于形似字、同音字、同义词、反义词等的识字，要让学困生积极地发言，有些还必须用实物来区别。然后请他们上黑板来一个一个的写出来，肯定他们的成绩，顺势利导他们书写要改进的地方。这样，学困生也会好起来，每个学生都获得了成功，提高了全体学生的语文阅读水平。 二、抓住理解课文的重点，引导中等生的自读自悟能力 提高了学困生的识字、写字水平，能使绝大部分学生基本上具备了阅读的能力。要使四年级学生都具有自读自悟能力，我们应重点培养中等生对课文的理解能力，尤其是对语言文字的理解、揣摩、积累、运用的能力。应重点对中等生阅读方法的指导，让中等生在阅读活动中有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。四年级语文的阅读教学，要在整体感悟课文内容的基础上，抓住课文中少量重点、精彩的句段，引导学生理解、揣摩、内化、吸收，在学习语言的同时，不断提高分析概括和品味积累的能力。如教学《小红军》时，在学生整体感悟的基础上，我抓住“小红军是个怎样的人？”这一重点内容，引导大部分中等生自主阅读和探究，让学生抓住课文中描写小红军动作的词语来品读思考，给学生比较充足的时间圈画批注，然后分四人小组交流个人的感受，体验和见解。再引导学生思考：小红军真的不累吗？他真的吃饱了吗？经过听老师对长征的介绍和自读自悟，学生领悟到了小红军在陈赓前的表现出的那种自信、坚强，也体会到他在善意地欺骗同志中饱含的那种关心革命同志，宁愿牺牲自己也不拖累别人的伟大精神。这种学生在阅读中所表现出来的一边读一边想一边圈画批注的开启心智的学习，真正体会到学生的自主学习。 在引导中等生抓住重点词句品读文章的同时，我们也要培养中等生捕捉关键词语的能力。所谓关键词语，是指那些信息量非常丰富、能突出文章衷心的词语。这些有的在表情达意上内涵十分丰富，作用很大，要培养中等生在阅读文章时去感知这些词语的能力。同样是在《倔强的小红军》一文中借小红军在面临绝境时仍拒绝帮助、最后牺牲的故事，突出了了小红军的“倔强”。倔强这一词不单纯有固执、不听劝告的含义，更体现出他不愿意拖累同志的那种无私和勇敢。开课时便留下问题，课题里告诉我们小红军有什么特点？学生自然会找到倔强。在学生通过频度文字在体会到小红军的性格、品质之后，让学生围绕倔强一词再去读文章，看看哪些描写体现出这种倔强，学生很自然地找到了一连串的描写小红军外貌、神态和动作的词语，也从词语中更深刻地感受到文章所蕴涵的深情厚意。 三、抓住课文的精华，指导优秀生的领悟读写规律 叶圣陶先生认为：读书最要紧的事情，就是要把书中的经验转化为自身的经验，随时能够“转化”，那才做到了“开卷有益”的极致。课文中的经验，就是课文中的精华，也就是一些读写规律。当然这些读写规律不能由教师直接传授给学生，而是要引导学生在自主阅读的过程中自己去领悟。在教学中我们可根据优秀生善于思考的特点，指导优秀生采用比较、揣摩赏析的方法；也可以指导优秀生增删字词、变换字词、调换顺序的方法，让优秀生领悟作者运用语言文字的精妙；有意识地指导优秀生疏理作者的写作意图和手法，让他们领悟作者的表达特点，从而达到优秀生在课堂中能吃得饱。 课堂小练笔是结合阅读教学开展的最切合课堂教学实践，最能体现语文课堂教学效果，也让学生得到最扎实的文字训练的有效途径。让学生在练笔的实践中积累书面表达的材料，习得书面表达的方法。小练笔不仅要体现学生对所学课文中事件、人物的认识和情感、态度，更要帮助学生通过练习，掌握一定的写作方法，提高他们运用语言文字表现事物、表达情感的能力。每一篇文章都有一些值得我们深入研究的写作方法。例如《螳螂捕蝉》一课中写到：花园里有一棵树，树上有一只蝉。蝉高高在上，悠闲地叫着，自由自在地喝着露水，却不知道有只螳螂在它的身后。那螳螂拱着身子，举起前爪，要去捕蝉，却不知道有只黄雀在它的身后。这一段就通过对蝉、螳螂的动作描写，表现出了两者急于得到眼前利益的心理。通过对这一语句写作方法的分析，引导学生知道，动作描写能起到刻画人物心理的作用。学生根据自己的喜好选择练笔，通过对人物动作、神态的描写反映人物心理活动，体现人物特点。有趣的话题很好地激发起学生练笔的兴趣，语文课的练笔也由枯燥无味变得趣味横生，学生也能结合自己的生活体验并加上丰富的想象去描写，他们运用文字的水平就会有所提高。 总之，我们根据学生学生的不同层次进行因材施教，对不同层次的学生提出不同的要求，对不同的学生进行不同的教学，让每个学生都有成就感，让每个学生获得的教育效果都大致均衡，让每个学生接受教育的都大致平等，让每个学生享受的教育资源都相对均衡。这就是我们教育均衡发展在具体的课堂教学中应用之所在。 四年级语文论文:小学语文四年级下册教学中注意的问题 摘要：四年级下册是中年级最后一个学期，同时也是由中年级向高年级过渡的一个学期。通过学习，要能达到课程标准规定的中年段的教学目标，为高年级的语文学习打下良好的基础。这个基础除了扎实的语言文字的基础外，还包括良好的学习习惯和学习兴趣。特别是学生在低年级、中年级养成的学习习惯，不管好与坏，到了高年级是不大容易改变的。可以说，四下级下学期是很关键的一个学期。 关键词： 小学 语文 教学 注意问题 四年级下册是中年级最后一个学期，同时也是由中年级向高年级过渡的一个学期。通过学习，要能达到课程标准规定的中年段的教学目标，为高年级的语文学习打下良好的基础。这个基础除了扎实的语言文字的基础外，还包括良好的学习习惯和学习兴趣。特别是学生在低年级、中年级养成的学习习惯，不管好与坏，到了高年级是不大容易改变的。可以说，四下级下学期是很关键的一个学期。 一、教材的基本结构 基本结构与四年级上册教材一致：以的专题形式组织教材内容，导语、课例（精读课文、略读课文、思考练习、阅读链接、资料袋）、词语盘点、语文园地（口语交际、习作、我的发现、日积月累、展示台或成语故事等）。 从五年级上册开始，口语交际、习作不安排在语文园地中，单独作为一个体系；我的发现改为 交流平台；课后思考练习题的叙述语气也有所变化，主要从儿童的心理发展特点来考虑的。 二、加强目标意识，明确四年级下册教材的教学目标 课程标准只规定了中年段的教学目标，编写教材依据的是课程标准，要考虑怎样实现课程标准中的教学目标，还要考虑将中年段的教学目标分解到中年段四册教材中，通过课文、课文后面的思考练习题、语文园地中的口语交际、习作以及其他的一些内容来体现、落实这些目标。 学生语文的能力发展与其他能力发展不同，它不是直线式的发展，是环环相扣、螺旋上升发展的。这就需要教材编写遵循循序渐进、螺旋上升的编排原则。 课程标准中提出的教学目标，有的不是一学期或一学年所能达到的，既可能是阶段性的目标，又可能是贯穿整个小学阶段的目标，如中年段的用普通话正确、流利、有感情地朗读课文（低年级是“学习”、高年级是“能”）；又如情感、态度、价值观方面的目标，是小学阶段一以贯之的目标。 三、每组教学需要注意的问题 1、第一组。本组课文以“走遍千山万水”为主题，虽然是选取有关山水景物的文章来组织单元，但实际上暗含着围绕学习描写景物的方法来编排。如按照一定的顺序描写景物的方法。除此以外，还要了解排比句式并学习运用，体会用优美语句表情达意的作用。这一组课文语言优美，易于朗读背诵，教学中要重视语言的积累，在诵读中体会山水景物的美好。 《古诗词三首》，可背诵、默写，了解诗词句的意思并引导学生想象画面。词这种形式，是学生第一次接触，可以讲讲词与古诗的不同。《忆江南》这首词共有三节，后两节可以让学生搜集，也可有老师告诉学生，但不作为学习要求。选做题可在第一课时进行布置，第二课时课文上完后进行交流。 口语交际：“走，我们去春游”。不是强调春游过程，而是侧重春游活动的策划，在策划中进行语言的交流。教学中可以扩大春游活动的范围，可以是能够实行的计划；也可以是以后才能实行的计划，目的是打开思路，让学生有的想，有的说。 习作：写校园景物，着重引导学生把在课文中学到的描写景物的各种方法，运用到自己的习作中来。由读到写比较容易做到的是《记金华的双龙洞》描写景物的方法，即按照游览的先后顺序描写景物的方法。可以让学生先回顾一下课文的记叙方法。同时强调要抓住校园中一两处重点景物来写。 宽带网：是本组走进千山万水的拓展内容，可以让学生通过画面，了解五岳，有条件的还可以再扩展，搜集资料，注意如何引导学生将搜集到的资料进行整理。 2、第二组。本组专题是“以诚待人”。四篇都是写人记事的课文，二篇精读和二篇略读。训练的重点是能对课文中不理解的地方提出疑问，讨论解决；初步了解描写人物外貌、动作和语言的方法。本组课文是通过具体事例来讲诚信故事的，语文园地中的口语交际，要求运用一些真实的事例来交流怎样真诚地对待每一个、每一件事，这样安排的目的是强调学习的迁移，读与说的结合。另外，课文中的故事内容有一定的时代感，通过学习，提高学生的认识，受到真诚待人、重诺守信、宽容理解良好品质的教育。 《中彩那天》，在学习中可以引导学生找出母亲讲的话和描写父亲的神态、动作语句，认真读读，体会父亲矛盾的心态，懂得父亲是在生活艰难的情况下做出的选择，从而体会其内心情感的高尚。课后“小练笔”是想象情景的练习，既能丰富对课文内容的理解，也可以训练想象能力。 《万年牢》，可以通过课文泡泡中“课文中三处提到了‘万年牢’，这中间人什么联系呢？”的问题，先引导学生找出课文相关内容认真读读，再体会做糖葫芦与做人之间的关系，前两处“万年牢”是讲做糖葫芦这件事，后一处“万年牢”是讲怎么做人。对怎么做人，可联系生活中的实际，引导学生进行讨论。还要学习课文中通过一些具体事例来表现一个人好品质的写作方法。 《尊严》，重点学习描写人物的外貌、动作和语言，来体会人物的内心感受，感受人物的良好品质。在了解事情的经过，弄懂课文内容的基础上，引导学生找出描写年轻人外貌、动作和语言的句子，体会人物的内心变化。 《将心比心》，是讲人和人之间的宽容和理解，课文简短易懂。可以抓住课文最后一段，结合生活实际，让学生谈自己的理解和体会。 口语交际：与本组专题内容紧密结合，由课文内容延伸到生活有没有以诚待人的事例，来加深对这一问题的认识。教学中可以不受图和文中的事例的局限，让学生从自己的生活中寻找以诚待人的事例，来交流讨论。讨论是提高认识的过程，对一些不正确的想法、认识，老师要加以引导；讲的事例力求做具体、生动，让人受到感染，得到启发。 习作：把自己想说的心理话写下来。这次作文比较好写。习作指导的重点放在怎样调动学生的生活积累，把他们的情感激发出来。想好倾诉的对象，即想对谁说，注意运用具体的事例，防止学生说大话、说空话、说假话。 我的发现：是三年级、四年级上学期学习要求的延续，目的是引导学生养成留心周围的事物、勤观察和勤动笔的习惯，同时养成读书看报的习惯。这也是一个有关写的训练重点。 四年级语文论文:浅谈人教版小学四年级语文课后习题的应对策略 摘要：作为小学教师，我们必须明白小学语文课后习题中的内在逻辑，在教学策略上才更能量体裁衣，有的放矢。本文就小学四年级语文课后习题方面提出教学内容形象化、教学态度亲和化、教学习惯规范化、奖励机制多样化等应对策略，谈谈如何把握语文课后练习的内在逻辑，使课后习题更有利于教师上好每一节语文课。 关键词：小学语文；习题；应对策略；教学 人民教育出版社小学语文室副主任郑宇老师在《课程・教材・教法》发表过一篇论文，在这篇《从课文后练习的编排看当代小学语文教育的走向》中，郑老师将半个多世纪以来小学语文的课后练习的发展分成四个阶段，其中第四阶段为：“从2000年开始的课程改革，语文课改的根本点是促进每一个学生的全面发展，强调体验、感悟和积累，强调语文素养的形成，促进学生学习方式的改变。”真可谓是一语中的。 纵观人教版小学四年级的语文课后练习题，确实如此。我们发现有这样一种规律：第一类题是朗读题，出现频率最高的两个短语：“多读几遍”、“读一读”。第二类题是互动题，出现频率最高的两个词是：“讨论”、“交流”。第三类题是动手题，高频率词汇为“抄下来”、“抄写”，第四类题是感悟题，高频率词汇为“体会”。有时二者兼备，先体会体会，再抄下来；或读一读，再体会体会。 至于交替出现的“选做题”、“小练笔”、“资料袋”、“阅读链接”、“综合性学习”，我们可分成两大类：一类是拓宽视野，如“资料袋”与“阅读链接”；一类是培养习惯，“小练笔”注重仿写，“选做题”注重搜集资料。“综合性学习”则是两者兼备，在搜集资料的基础上，再动笔落实。 这样的练习编排，其实是相辅相成，用心良苦的。朗读题培养语感，加深认识，正所谓“书读百遍，其义自见”，多读有利于个人理解。接下来的互动题，让已有个人理解的学生互相交流讨论，互通有无，集思广益，进一步加深学生对课文的理解。经过合作交流的进一步理解，再回头来体会感悟精彩语段，这时所运用的思维在角度上更加多元，在深度上更加递进，在广度上更加自由。有利于学生在讨论交流后，取长补短，巩固更加科学有效的思维方式。在思维上已经有所进步，就要加深印象，巩固战果，于是出现朗读或抄写句段的动笔题。从单人朗读体会―多边互动讨论―重新全新体会感悟―用笔用嘴把句段复习巩固，拓宽视野类的资料无疑有利于加深认识，培养习惯类的练习则是对所学知识的巩固与拓展。这是一条完整的培养学生思维习惯的练习系统链条，先自己朗读，接着多人交流，然后重新体会，最后巩固拓展。 作为小学教师，我们必须明白小学语文课后习题中精心构造的这样一个内在逻辑，我们在教学策略上就更能量体裁衣，有的放矢。本人就教学策略方面谈四点个人心得。 一、教学内容形象化，有助于学生朗读理解 西汉文学家刘向有言：“耳闻之不如目见之。”简言之就是一句俗话“百闻不如一见”，在书上看文字是一种感受，看见逼真甚至动态的场面又是另一种全新的感受。小学生的抽象思维能力相对薄弱，在日常教学过程中要注意把教学内容形象化，可以借助图片，flash，视频短片，来加深学生的朗读理解。 比如在教第一课《观潮》时，我们可以在网络上找“钱塘江大潮”视频，播放给学生观看，让学生有种身临其境的真实感，让他们实实在在地从听觉与视觉上感受一下钱塘江大潮的壮观场面，如此一来，再让他们朗读《观潮》的课文语段时，脑中已经有了对应的形象动感画面，既能激发学生的阅读兴趣，又能在理解文意上起到事半功倍的效果。朗读题里的朗读训练乃至要求背诵，都可以在播放视频讲解课文中穿插进行，不必非得死板地讲完课文再一题一题地完成课后练习。当然，在串讲完课文后，再播放一遍视频，然后让学生再读，就是在理解文意基础上整体感知全文，当然是更加科学的一种朗读训练。 二、教学态度亲和化，有利于学生讨论交流 爱迪生说：“自信是成功的第一秘诀。”可见自信对于一个人工作学习的重要性，这一点对于小学生尤为突出。小学教师的任务在很大程度上就是树立起孩子学习的自信心，让他们勇于表达，乐于表达，所以教学态度的亲和化非常重要。让学生觉得老师重视自己的意见与说法，自己每次的发言都能得到老师的回应、肯定乃至褒扬，那么学生会勇于发言，喜欢发言，这对于练习中的讨论交流题就很有帮助。 明代谚语说：“良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。”对于小学生，多肯定他们的优点，即便有缺点不足，也一定要委婉点出，并及时多加鼓励。亲切和乐的教学氛围能最大程度地激发学生讨论交流的兴趣，让他们畅所欲言，乐于表达。 三、教学习惯规范化，有利于学生持续学习 英国哲学家培根说过：“习惯是人生的主宰，人们应该努力求得好习惯。”小学生的学习常常有一个问题――学习热情无法持久，经常是三分钟热度。作为小学教师，理应把语文的课堂练习、课后作业都规范化，培养他们良好的学习习惯。 例如每节课都要让一部分学生开口表达，或朗读或讨论，让学生逐渐习惯这样的教学活动。定时检查有完成“小练笔”、“选做题”的同学，并加以表扬乃至物质奖励，大力弘扬这种好习惯，起到推广示范作用。其他没有做的同学就会“见贤思齐”，加入争取表扬奖励的队伍中来，这比苦口婆心地警告、督促乃至批评有用得多。及时批评作业，点评优点与不足，让学生及时反省改正。 学习习惯一旦养成，久而久之，习惯成自然，就不会有太大的学习压力。英国另一个哲学家休谟说：“习惯是人生的最大指导。”我们可以借鉴一下，良好的学习习惯是学生科学高效地完成学习活动的最大指导。 四、奖励机制多样化，有利于提高学习动力 古语有云：“授人以鱼，不如授人以渔。”最初的意思是送鱼给一个人，还不如传授他钓鱼的技艺。其实我们可以想到更好的一个方法就是经常地送他味道鲜美的鱼，让他品尝，然后告诉他钓这种鱼的技艺，那么他钓鱼的动力无疑加倍增长，因为他已经尝过这种甜头了。 从长远看，在营造亲切和乐的教学氛围与培养学生的学习习惯过程中，还要有多样化的奖励机制，才能切实提高学生学习的动力，就是让学生不停地觉得有“鱼”吃。朗读得特别好的学生吃“示范朗读”的鱼，讨论发言讲得特别好的学生吃“大家向他学习”的鱼，抄写特别工整漂亮的学生吃“张贴示范”的鱼，收集资料特别用心的吃“奖励水彩笔”的鱼……只要有一个学生吃到味道鲜美的鱼，旁边的同学就会蠢蠢欲动，就会“心动不如行动”，那么学生在学习“钓鱼”技艺甚至是研究“钓鱼”技艺上就会有源源不竭的动力。长此以往，又加快了养成好习惯的进程。 总之，准确把握语文课后练习的内在逻辑，更有利于教师科学有效地实现教学目标。我们理应学会管中窥豹，从这一练习系统逻辑中举一反三，更好地上好每一节语文课。这绝不是说以应对练习为语文教学的最终目的，而是在教学过程中，应该包含有灵活应对课后练习的教学策略，为人师者，就是要在日常教学活动中灵活运用上述各种教学策略，让学生轻松快乐地应对课后练习，让学生学好知识，好学知识。

插画设计毕业论文:传统书籍插画设计论文 一、中国传统书籍插画的构图特点 构图，在中国古代绘画艺术中被称为“章法”、“布局”、“经营位置”，是表现作品主题思想的手段，是实现插画视觉美感的关键。中国传统书籍插画构图的第一个特点是主次分明。这是中国传统伦理观念的体现，是长期以来在封建君主统治下形成的社会伦理道德规范在美学上的反映。中国有很多经书插画，构图都是有主有次，例如在表现释迦牟尼像的时候，就会将其放在画面的显著位置，画得比较高大，其他僧众们则排放在其身后或者周围，处于次要位置尺寸较小。第二个特点是画面平衡而工整。中国古代文人画家崇尚含蓄、中庸之美，一般通过对称、均衡这两种手法达到画面的平衡。例如一些实用性较强的图书插画，就会用对称的手法来构图，这种符合自然审美规律的构图不仅能使插画的画面显得工整，还可以较为客观的诠释文字内容。像一些娱乐性质的书籍插画，如小说、戏曲书籍的插画，比较常见的构图手法就是均衡，即利用画面中各个元素之间的呼应、对比，使画面具有变化但不失工整，既不显得呆滞，又不会杂乱无章。第三个特点是中国传统书籍插画独特的透视法则。中国书籍插画与中国传统绘画在构图上有着共通的特点，使用的透视法则与西方的焦点透视有很大的差别，被称作“散点透视”，即画面当中经营布局的元素不受到视点的限制，也不受时间的限定，可以把山前山后、室内室外、远近不同、高低不一的事物安排在同一画面中;可以把不同人物同一时间在不同场合发生的故事描绘出来，如《水浒传》、《西游记》等古典著作的插画作品，就是采用这种透视方法来完成故事情节的绘制。 二、中国传统书籍插画的表现形式 中国传统的书籍插画有一种重要的表现形式，就是以线造型。书籍插画通常利用大量复制来达到信息传达的目的，因此印刷技术对插画的表现技法起到了主导性的作用。民国之前的传统插画以木版画为主要表现形式。自唐代雕版印刷技术发明以后，木版插画在出版行业中得到了广泛应用，那时的插画作品多为雕刻行业的工匠完成，虽然雕刻的技法纯熟，但作品的艺术水准却不高，主要以图解功能为主。木版插画艺术在明清时代进入到了黄金时代，也成为了我国古籍插画史上的高峰。明清书籍插画的最大特点是当时文人墨客的参与。明代中期，书商出于竞争目的，纷纷邀请当时知名书画艺术家创作画稿。因为有了文人的参与，使得以往粗犷的书籍插画更加精美，更具文化内涵。这些木刻插画以刀刻线，以刀，用木刻线条来表现传统绘画中笔墨的感觉。中国传统绘画在表现形式上十分重视笔法，强调线条的表现力。线条是造型艺术中最基本的表现形式，也是插画创作中表现力最丰富的艺术语言，它独特的形式美感体现出中国传统艺术家深厚的造型功底，积淀着浓厚的民族文化内涵。线条能让画面产生一种节奏感与韵律感。在木刻插画作品中，线条所表现出的强弱对比，疏密变化，都能形成一定的节奏与韵律，从而丰富插画的画面效果。明清时期的仇英、唐寅、陈洪绶等书画名家就充分发挥了木版插画的艺术特性，创作出了大量以线造型的精品木刻插画，并使作品具备了画家的个人艺术风格，具有较高的艺术价值。当然，在印刷技术广泛应用之前，也出现过大量的手绘书籍插画，如宋代的建筑技术书籍《营造法式》中的插画，最早的版本就是手绘而成，书中精美绝伦的插画使用白描的技法画成，通过黑色的线条直观、科学地展现了各种建筑设计的用料、结构、比例等方面的规范，通过插画的形式为观者解读了这本中国古代建筑行业的权威性巨著，具有极高的审美价值和实用价值。 三、中国传统书籍插画的文化内涵 书籍插画作为绘画的一种特殊形式，同时具备独立性和从属性这两个特性。脱离文字内容，一味强调画面独立美感和视觉冲击力的作品，是不能称之为书籍插画的，因为它失去了存在的基础;假如过多地强调插画的从属性，只是按照书本文字内容进行描绘，又会失去创造性而成为简单的说明图解。要想使插画在书籍中获得强烈的艺术表现力，就必须准确领悟文字的内涵，深刻理解文学作品的思想内容，并以此为基点进行视觉形象的创作，这样插画的艺术表现力才是有意义和价值的。中国优秀的传统书籍插画结合传统绘画的风格，运用写实和写意相结合的表现手法，重在意境的传达，忠实于文字又不为文字所局限，融入了画家的情感与想象，通过契合原著精神的绘画风格和表现形式，自然地把阅读者引领到文字作品的意境中去，这就是画家对文学作家思想情感的深入体会，对文学作品的独到见解，就是中国传统书籍插画表现出来的意境之美。同时，传统书籍插画反映着中国传统社会文化的变化和发展过程。在社会发展的每一个时期，书籍插画都代表着人们的生活方式、文化观念和审美意趣。例如，在佛教盛行的时代，书籍插画更多的是为宗教服务，出现在经书中的插画作品反映出来的是当时人们的宗教信仰和文化意识。而在政治安定、经济发展平稳的时代，人们对书籍的需求不仅仅停留在宗教读物上，转而追求一些陶情怡性的通俗类书籍。在这样的社会背景下，小说、戏曲类的书籍插画大放异彩，许多杰出的中国画家利用自己深厚的绘画功底，通过对原著精神的深刻领悟，创作出了大量贴合原著的经典人物形象，故事场景的布置也和中国传统人物画、山水画的创作理念颇为相像。如《西厢记》、《水浒叶子》、《博古叶子》、《楚辞》等书籍插画作品，既是经典的艺术品，又是社会文化的见证，深刻地反映了当时人们的思想意识。这些作品对以后的书籍插画创作都产生了极其深远的影响。中国传统的书籍插画设计在每一个历史时期都表现出了自己的设计风格和时代风貌，并且影响着世界上一些国家的插画艺术，比如日本的“浮世绘”就是受到中国书籍插画设计的影响而产生并发展起来的。这一现象应该引发我们的深思，中国的文化成为其他国家的设计源泉，而中国本土的设计师却没有从中获取设计灵感，延续本民族的设计风格。笔者认为，造成现代中国书籍插画设计进入困境的原因，是由于多元化文化的强势影响。近一个世纪以来，随着社会文化的变迁和科技的发展，国际交流日益密切，各种生活方式、价值观念、文化形态之间相互影响，使人们的审美观念产生了较大的变化，特别是年轻的一代，在现代商业文化和网络文化的影响下，他们更愿意欣赏一些个性化的、想象力丰富的、充满情趣的插画作品。王受之在他的《美国插图史》中评论道:“在人类插图历史上，还从来没有这样的多元化和个性化，以往的那种有领导风格的局面结束，在插图上不再有某种风格领导插图创作的霸主地位。”但是，任何一个国家的书籍插画，都应该带有这个国家的文化痕迹。在国际交流日益增强的形势下，设计的地域性和民族性显得愈发珍贵。当代书籍插画设计中国风格的确立，需要借助于对传统书籍插画设计的理解与转化，并跟随时代的步伐，融合时代的精神而获得新生。 作者：杨淑 单位：云南财经大学现代设计艺术学院 插画设计毕业论文:多元文化教学插画设计论文 一、插画设计教学内容的广泛性 目前，在我国视觉传达设计专业的教学课程体系中，将设计课程分为基础课程、专业基础课程和专业设计课程三个教学阶段，插画设计课属于专业基础课程。基础课程中的“三大构成”为插画设计课程奠定了基础，而插画设计课又为后期的专业设计课起到一个承接的作用。插画设计作为一门设计学科，自身的学科结构所包含的分支领域和边缘学科，与科学技术、人文自然和社会经济等学科相互交叉，形成一门综合体系。插画设计融合了传统艺术和美学等学科领域，形成了插画设计的构图、色彩、表意等内容，而地理学、历史学、心理学、美学、经济学、哲学等诸多学科与插画设计本身也存在着一定的联系，或多或少地体现在插画设计的历史、表现、形式等各个环节。因此，在多元文化的教学过程中，插画设计课程与其他艺术设计课程之间不应存在间隔，应将边缘学科和交叉学科贯通学习，拓宽插画设计的教学内容，对插画设计课程的教学内容进行灵活设置。当下，插画设计教学急待解决的问题之一是教学内容的不明确，这致使插画设计的教学内容过于狭隘，依旧停留在出版物的插画需求上，忽略了其他行业对插画设计的需求以及市场经济大环境的需求，导致插画教学内容不能更大的拓展。因此，插画设计教学内容应与时俱进，在数字技术迅速发展的今天，将教学内容拓展到广告、游戏、网络、动画、出版、数码媒体等领域。同时，在国际化的市场环境下，不同民族地域的文化都是无限的创作资源。数字插画作品创作中，我们可以将横向、纵向获取到的资源进行重新组合，融入新元素、新概念、新思想。这样，所涉及的题材才能耳目一新，真正做到多样化的信息诉求。在教学过程中，教师应结合中外美术史的课程内容，系统深入地讲解中外插画的发展历史与现状，引导学生尽可能地深入领悟本土文化，客观借鉴外来文化，提倡创作出个性化作品。 二、插画设计教学形式的多样化 在国外，大部分艺术院校都设置了插画设计专业，随着动漫和网游的繁荣，插画教育已发展成熟。在国内，插画师的市场需求也呈现出极为广阔的发展前景。大多数设计院校的课程体系中，插画设计教学最初以传统的构图教学为主。自上世纪80年代初由国外引进了基础课程“三大构成”教学，为插画设计教学奠定了一定设计基础，直至90年代，计算机的广泛应用使计算机的辅助设计在插画设计教学中也逐步普及。时下，作为新媒体艺术，数字技术迅速贯穿于艺术设计的不同领域，同时也影响着插画设计的表现形式，使其更为丰富多彩，极大地开拓传统插画的范畴，同时让人们对插画有了更新和更为广泛的认识。在传统的插画设计课程教学中，更多的是教师在课堂上教学，学生在教室拿笔画或是用计算机去表现，没有外界物质介入，形成单一无趣的插画设计，使插画设计游离于社会之外。这是插画设计教学改革中的难点，也是多元化教学模式急需渗入的本质体现。随着插画设计教学提出多元化教学，在当前艺术设计教学承担着艺术教学与软件技术教学双重任务背景下，如何解决教学内容层面的拓宽问题，以及如何组织学生有效、积极主动地学习等问题，亟待解决。因此，对于插画设计的多元文化教学模式，在基于插画设计课程的传统课堂教学模式下，可有针对性地提出以开展形式多样的插画设计教学模式，建立开放式的插画设计教学环境。 （一）开发多元文化的课题设计 优秀的课题设计是设计专业基础课程取得良好教学效果的教学形式之一，也可成为课程知识体系的密集区。按课题的课程内容方式，将插画设计等若干设计基础课程围绕某一个设计课题构成课程循环，循序渐进地推进课程教学，同时将知识通过实践进行运用，完成综合设计教学的融会贯通，以取得良好的教学效果。在具体实施的过程中，将插画设计的理论知识和表现技能一一解析到课题中的目的、要求、方法、技能、过程和效果中。这不仅解决了学生关于插画设计理论知识的掌握和运用，同时学生的实践技能也有所提升。 （二）专题形式的课堂教学 在教学中，教师应把插画设计的多元文化贯穿于专题中进行教学，在专题设置上，力求以实际案例为基础，覆盖层面多样化。例如，将插画设计与美学中的色彩心理及新媒体中的互动文化等边缘学科、交叉学科的关联性作为专题范畴，以此深挖插画设计创作中的深层文化内涵，以及不同形态的美学意识和创新工艺技术，激发学生在插画设计艺术领域中求新求知的探索动力。创新式的专题教育模式要求学生不局限于本专业知识的学习，更重要的是将专业知识与多学科知识融会贯通、开阔视野，以培养求知欲、开发创造能力为目标，提倡学习的多元性和自主性。专题教学模式让学生在实践中通过教师及合作团队产生的影响，受到启发，在学习中感悟，获得真知。 （三）社会实践开放式教学形式 插画设计课堂中社会实践的教学目的，是提高学生的团队协作精神和设计合作能力。同时，可加强教学内部的交流氛围。通过社会实践的参与性，让学生在掌握插画设计体系中最为基本的思维方式和方法的同时，又能展示学生各自的插画设计能力。目前，在插画设计教学中，教学实践的安排一般都以虚拟的题目展开，学生的思维一般都比较程式化和概念化。在进行插画设计创作过程中，主要以考虑美观为主，较少考虑插画作品的经济性和实用性，导致设计的插画没有考虑到具体的应用环境和面对的受众群，从而作品过于主观，缺乏适用性。因此，插画设计教学与社会实践的结合，能为学生提供一个在商业环境下工作体验的机会，使学生在插画设计中亲身体验真实的设计过程和环节，更加全面地了解设计的全过程。 三、插画设计教学中的教学相长 面对数字时代与全球化背景带给插画艺术的发展机遇与挑战，以及现代社会工业生产对于插画设计人才质量的高要求，迫切需要在高校教育阶段提高学生的专业素质。目前，我国大专院校的插画设计专业人才培养模式，已呈现出滞后现象。要想改善教学模式，提高教学效果，必须做到教学相长。插画设计教学中除了对教师的教学形式提出多元文化内容的拓展要求之外，更要紧扣时代信息，及时更新知识，保持对多元文化的敏感度。不断开拓自身的知识广度，具备基础教育中的课程论、课题设计、心理学、艺术教育学等知识和写作能力等。同时，也对学生的自主学习能力提出了要求，作为学生应主动学习多学科知识，扩大知识面，拓展视野，提高人文艺术修养。只有依靠教师和学生双方的共同努力，插画设计课程中多元文化的教学才能顺利有效地完成。插画设计作为艺术设计专业的基础课程，是一门实践性很强的学科，传统的教学模式已经不再适应当代设计教育的需求，采用个性化教育模式更能体现其行业的发展特色。传统的教育模式发生转变，教师的角色也需发生转变，教师的职责更侧重于信息资源的调配和创作思维的引导，在知识传递过程中，更应注重协作、讨论、引导、启发，充分发挥学生的积极性和主动性，培养学生的创新精神，最终成为学生学习过程中的组织者、协助者和引导者。插画设计的教育重点是创新思维能力的培养。在教学中要立足于社会实践，从不同层面激发学生的创作热情和学习积极性，启迪学生的创新思维，培养学生独立发现问题、分析问题、解决问题的能力，使学生的专业设计能力得到全方面的完善。插画设计的多元文化教学是相互贯通的，其教学形式可以借鉴其他学科对于文化问题的教学经验，依据插画设计学科教学的特点加以开发，同时形成多元文化因素共同作用的成果，产生新媒介、新载体等不同插画设计的创新应用类型。 四、结语 综上所述，插画设计教育的重点是创新思维能力的培养，启迪学生的创新思维，培养学生独立发现问题、分析问题、解决问题的能力，使学生的专业设计能力得到全方面的完善。以宏观的视角来看，插画设计的多元文化教学是相互贯通的，其教学形式可以借鉴其他学科对于文化问题的教学经验，依据插画设计学科教学的特点加以开发，同时形成多元文化因素共同作用的成果，产生新媒介、新载体等不同插画设计的创新应用类型。这赋予了插画文化新的内涵，带动当代插画设计教学模式中一种全新的启迪。 作者：葛慧 单位：湘南学院 插画设计毕业论文:手绘墙插画设计论文 一、插画的装饰性特点 在插画众多的艺术特征中，装饰性是尤为显著的。它以自身特有的抽象化、图形化、符号化、风格化的装饰语言和极具表现力的审美价值，在室内家居空间中得到很好的运用。装饰性是指在一定的视觉艺术中所呈现的特定的表现形式特征。它是集概括、提炼、夸张、变形等一系列形式法则为一体的形式表现语言。装饰造型通过形式表达，以对形式的强化为主要表现手段，追求形式上的美感，从而形成鲜明的造型特征。装饰形象大都与客观的自然形象相区别，是人们通过一些美学的形式法则和装饰手法所设计和创造的主观形象，是设计构思到装饰形式表达的实现过程。 二、室内家居墙画中的插画设计 随着人们生活质量和审美水平的不断提高，人们追求个性与时尚的需求也日益增长。普通的白墙已经满足不了大众的审美需求，充满个性与创意的手绘墙画日益流行。作为室内墙面装饰重要组成部分的手绘墙画，丰富了室内装饰设计的创作语言与表现形式，并在家居环境设计中起着重要的作用。室内家居墙画中的插画设计题材丰富，也呈现出多样的风格，有典雅复古的中式风格、简约时尚的北欧风格、自然恬静的田园风格、童真童趣的卡通风格等。中式风格的墙画图案主要选择中国传统的图案、纹样等，或以中国画写意的表现手法表现的山水、花鸟图案；北欧风格墙画图案多为比较抽象的图形，色彩上崇尚黑白灰的色系或者艳丽的色彩；卡通风格的墙画图案多为色彩明亮丰富的卡通动物、人物形象。不同风格的确定及墙面插画图案的设计要根据家居主人的年龄、职业、性格、审美品位等特征以及家居空间的整体装饰风格和功能需要进行设计，同时在色彩设计上也要和整体的设计风格一致。 三、卡通风格手绘墙画设计实践 笔者根据家居空间的功能需要，结合室内家居墙画设计中插画设计的要求，进行儿童活动室的墙画设计实践，根据空间和墙体结构特点，设计并绘制了三块墙面，整体设计上把握了图案的连贯统一。画面主体选择儿童熟悉并喜爱的经典卡通形象，如美丽的白雪公主、欢快的维尼小熊、粉红小猪、跳跳虎等，并配合梦幻的摩天楼、欢快玩耍的儿童和各种小动物以及各式各样的气球，使整个画面场景丰富多彩。屋顶墙面张开双臂的卡通太阳令整个空间似乎充满了阳光。插画图案的选择符合儿童的审美要求，多种卡通造型相结合并融入画面场景，主题鲜明，内容丰富。受审美能力和年龄与心理特征的影响，儿童一般更喜欢鲜明艳丽的色彩，因为这些色彩对他们具有更强的视觉冲击力和感染力。所以在色彩的选择运用上，墙画设计大量使用了原色和纯色等鲜亮的颜色，运用丰富的色彩，配合作为背景的蓝天白云、大片的绿色草地，用强烈的对比吸引儿童的注意。根据幼儿期儿童缺乏空间与透视概念的特点，在绘画表现技法上，笔者采用平面化的表现方式，这样更容易被儿童接受。配合色彩缤纷的儿童游乐设施，墙面插画设计和整个空间融为一体，生动而和谐地构建了一个梦幻童真的童话世界和充满童趣的嬉戏空间。此次墙画设计中，绘制的颜料选择丙烯。丙烯颜料有很多优于其他颜料的特征，如上色快、色彩鲜艳、保持时间长、防水速干、抗腐蚀、抗自然老化，且不褪色、不变质脱落、无毒环保，是现在流行于家庭墙画设计的绿色环保绘画颜料。 四、结语 手绘墙画的出现极大地丰富了我们的家居环境，并在现代家居装饰设计中广泛应用。运用插画设计的装饰性特点及独特的创作手法和造型语言进行手绘墙画的设计与创作，能更好地营造和谐、个性、时尚的家居环境。手绘墙画通过插画设计展现卓越的艺术魅力，也奠定了其在家居装饰设计中的地位。 作者：杨凯 单位：南通理工学院 插画设计毕业论文:插画设计在平面设计中的运用 一、插画设计的发展历史背景 在华夏，插画最先插画首先体现在雕刻，佛教文化是有传染性的，宣传教义和“伪装”在圣经经典图形。为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。在中国最早的打印记录，《陀罗尼经咒图”是从唐肃宗的问题。唐一西安通九年（868年）的金刚般若”由“封面图案也出世。到宋，金，元时期的三插图的书有很大的发展。它的领域范围一直发展到了医书、历史地理书日用百科书等书籍中，彩色套印插画也出世了我国古代插画最发展的时期是明清时期，我国到处都有这个行业。 二、插画设计的发展过程 插画设计在历史的发展过程中,其不断地发展和延伸到艺术中的多元应用领域中去，在这个高速发展的技术时代中，人们把视力高度集中到很多创新的信息中去，其充分体现出插画艺术形态给大众带来了很多不一样的感知，它的风格特点体现在方方面面，比如说它已经演变成了现在社会中必不可少的表达方式。经过具体探讨艺术插画在文学插图和商业插画中的应用，再纵观插画艺术被传统绘画与中国民间绘画的深刻影响，真正的表现出“民族的才是世界的”这一核心价值。 三、插画设计作品的创新之处 插画设计更加大大地提高了插画设计师的创新思维能力和利用其它的应用领域来做贡献的意识形态，还更加加大了其自身的发展空间。提高了大家的生活品质，插画艺术设计它以文化艺术传达方式体现在现代设计领域中。它具有形象代表性、绚丽的色彩感、强烈的视觉冲击力，它的特色给现代设计提供了良好的条件。因此我们应该勇于去研究插画的艺术魅力和它的艺术价值，给人们的生活提供了很好的视觉文化艺术。人类在插画艺术设计中学到了很多知识，吸取了很多适合自己的艺术需求，它的风格特点及其应用都可以通过社会把它充分反映出来，插画艺术的发展制约着社会生活的发展，插画艺术延续能让我们的生活变得更加美丽动人。 四、插画设计的历史背景 1、插画设计的概念和演变 我国古代插画的是随着版画历史的发展而演变的。此外，它也是民间的年画史，年画史是一种很独立的商品，它建立在商业插画的基础上。随着插画的发展，插画设计已经严重影响了我们的社会生活。插画艺术它不但让我们学到了更多的知识，还让我真正认识了插画艺术的优势。让我们对插画有了更深的了解，让我们的视野越来越广。因此艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具也就开始演变而来了。慢慢地插画艺术就融入到商业化时代，早已超越了时代的变迁。如今插画家们的绘画风格不会再被限制，它们往往会发挥自己的潜力，充分发挥自己的聪明才智，干出了一番超乎想象的事业，这样一来，插画艺术的发展领域就越来越广了。 2、插画设计的意义 商业插画发展到当今社会，不仅招贴和海报上有它的存在，它还被广泛地应用在各种不一样的商品领域中。它的风格特点不断地发展以至于超越了很多艺术作品。它通过各种不同的风格特点来相互融合，再充分运用商品的特性来更好的发展它的优势。不过任何事物都需要无限的想象力的。不管它是什么风格的商品，充分的想象力是商业发展的前提条件，这样它才能更好的完善和与时俱进。最终深受人们的喜爱。 五、总结 在法国大革命前夕，新古典主义的绘画就诞生了，古典风格最早被法国资产阶级所爱戴，它们提倡古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格等等，它们的主义目的是为了大力推广古典文化艺术，并把它充分和现代艺术相互融合起来。因为法国大革命的与新古典主义的密切相关，我们就提倡了新古典主义的内容与形式让很多设计师与插画家都不会限制于古典主义的艺术文化。它主要是以古典文化风格、自然美和理性的概念相互融合来推广的。它还必须具很好的特征和题材。当然作品的塑造性与完整性也是必不可少的；也要把理性和感性相互结合起来；分清各种不同类型艺术作品的风格特点。 作者：尹红 单位：贵州省凯里学院 插画设计毕业论文:插画设计形式的风格特征 一、插画设计的风格特征的发展历史背景 在十九世纪，插画的发展是由报刊、画册的变迁慢慢演变来的。在二十世纪五六十年代，美国就开始了它真正的黄金时代，那时候美术作品中就把插画分离出来了，但它有着很好的艺术色彩，现在很多职业画家都已经从事了插图这一项工作，它们通过抽象表现技法的功能不断创新从具象演变为抽象派。一直发展到70年代，插画又开始重返到自己独特的写实风格。 二、新古典主义民族风格插画在插画设计中的表现形式 新古典主义民族风格插画设计是黔东南本土设计，它充分反映了当今广大消费时代的来临，是通过用当今社会的方法迅速发展民族风格插画艺术的表现设计形式。现代插画已经已经发展到很广义的概念了，在我们日常生活中看到的杂志、报纸、各种刊物都可以看到插画。它还有另外一个意思就是在拉丁文的字义里，我们把它理解为“照亮”的意思。它原本可以添加书籍中的文学乐趣，把书籍的内容变得更加丰富更加精彩，更加打动读者。但是在当代的不同书籍作品中，插画更胜于所谓的“照亮文字”的这个陪衬地位，还能体现出它的主要内容，甚至能增强艺术感和它的独特魅力。 三、新古典主义民族风格插画设计的历史背景 1、插画设计的概念和演变 插画是一种视觉传达形式，它是现代设计中必不可少的一种艺术形式，它的形象是很直观的，它以视觉传达来体现它直观的形象性，在现代设计，其现实与真挚的艺术生活美感占有重要的地位，它已经广泛应用在现代设计的很多领域中去了，有文化活动、社会公共事业、商业活动还有社交等很多方面。插画艺术的不断发展，不但有着悠久的历史，而且还有很大的内涵。自古以来的插画洞窟壁画，它们都演绎了插画的发展历史。在十九世纪，插画就已经随着杂志、画册发展历程而逐步发展。虽然插画被美术作品分离出来了，但它却还是有着很好的色彩感。 2、新古典主义民族风格插画 在现代插画设计的运用新古典主义民族风格插画设计给黔东南本土设计带来了巨大的影响，当今社会的发展方式体现在民族风格插画设计之上。当今的插画已经从狭义的含义变成了广义的含义，我们在日常生活中经常看到的报纸、杂志、或儿童画册也会有插画的存在。它还可以让书中的内容变得更加丰富多彩，以至于吸引读者。在现代社会中，插画远远超越了其它艺术。在现在生活中扮演了一个重要的角色，它不但能发挥它独特的魅力，而且还洋溢了一种很强烈的艺术气息。 四、新古典主义民族风格插画设计介绍及设计意义 1、新古典主义民族风格插画设计介绍 新古典主义是独立的艺术流派，在18世纪中叶，它以装饰及艺术绘画建筑最早出现在欧洲大陆，在法国就开始了它的设计理念和概念总结，随着欧洲资产阶级的不断影响，艺术家们就保留和增加了传统的艺术语言形式，不断出现了新的材料和新的工艺，新古典主义就这样诞生了。随着传统文化艺术的发展规律，发展匀速，它不但有着典雅的气质，还结合了新的意识形态，使古典时期文化从狭义的文化意识走向了广义的文化意识。 2、新古典主义民族风格插画设计意义 新古典主义民族风格插画设计是黔东南本土设计，它充分反映了当今广大消费时代的来临，是通过用当今社会的方法迅速发展民族风格插画艺术的表现设计形式。现代插画已经发展到很广义的概念了，在我们日常生活中的杂志、报纸或画册里都可以看到它，书籍里所加上去的图片，我们都把它命名为“插画”。插画，它还有另外一个意思就是在拉丁文的字义里，我们把它理解为“照亮”的意思。它原本可以添加书籍中的文学乐趣，把书籍的内容变得更加丰富更加精彩，更加打动读者。但是在当代的不同书籍作品中，插画更胜于所谓的“照亮文字”的这个陪衬地位，这充分说明了插画具有一定的重要性。 五、总结 新古典主义的设计风格就和改良后的古典主义风格差不多。人们对新古典主义风格的发展从单一到聚集、从整体到局部，优雅的气质和精致的打造都十分热爱并努力追求它。它的风格不但材质、色彩相互统一能融入到一起。与此同时，它也不是像那些让人觉得看了之后很烦躁的肌理，而是很简单的线条和装饰。同样需要具备一种多元化的思考方式，把古典的浪漫意识和现代化人们对生活的需求相互融入在一起，同时把古代追求典雅高贵的气质和现代社会追求时尚完美的理念结合在一起，体现了后工业时代个性化的美学观点和文化品位。以至于让现代的艺术发展得越来越好，使社会发展得更快。 作者：尹红 单位：贵州省凯里学院 插画设计毕业论文:艺术插画平面设计论文 一、插画的概念及发展历程插画 1.也许很多人对于插画的理解还只是停留在小人书或者是连环画的领域中，这样是不全面的。插画，从字面的意思来理解，顾名思义是指穿插在书中的图画，它以一种传递信息的艺术形式存在着，对文字内容进行更直截了当的解释说明。在我国，插画最早是以木版画和石版画的形式出现，继而受到西方插画的影响，整个插画的艺术形式和表达方式都渐渐脱离了本土化。随后插画被广泛的运用在各种书籍出版物中，这为我国小人书和连环画的发展奠定了重要的基础。随着社会的发展，插画的表现形式也慢慢的在涌现，它不止局限于图和画，还包括一些摄影作品，手绘作品以及图表和图形符号等。 2.插画与平面设计插画在平面设计中的运用历史悠久，它经久不衰，深受人们的喜爱，这与它的特性是密不可分的。插画的通俗易懂让人们能在第一时间读懂它所传达的信息，幽默风趣的特征展示着其独有的魅力，让人们更易与其产生共鸣。插画的独创性表现出设计师们独具匠心的创意理念，让人们在细细品味的同时爱上插画这门艺术。插画是平面设计的一个重要视觉元素，它可以弥补设计中信息传递的缺失，用最直观、最快捷的方式让人们在欣赏中接受信息。插画得天独厚的优势让其逐渐成为了一门独立的艺术，例如漫画的发展就是从插画慢慢演变过来的。如今在漫画产业繁荣的日本，一些出色的漫画作品直接影响着日本社会的发展。虽然插画开始逐渐走向独立，但它在平面设计中的地位仍然是不可撼动的。插画与平面设计两者是相辅相成的，插画的日益更新给平面设计带来了福音，平面设计的创意提升同时也带动着插画产业的发展。 二、插画艺术在平面设计中的运用 1.书籍装帧中的插画常言道，书籍是人类进步的阶梯。书籍承载着传播信息的功能，是人们获取知识的一个重要媒介，那么如何做到与阅读者进行无障碍沟通呢，我想仅仅凭借文字的力量是很难达到的。插画的运用，可以将文字内容以一种丰富多彩的形式表现出来，让书籍变得生动形象。书籍中的插画类型分为儿童插画、文学作品插画、科技插画这三类，其中儿童插画的需求量是最大的。例如在很多儿童读物中，大量色彩艳丽的插画替代文字内容吸引着孩子们的眼球。可见插画在书籍装帧中的运用是不容忽视的。 2.包装设计中的插画在商品竞争日益激烈的今天，包装设计的重要性是显而易见的，出色的包装不仅可以激发消费者的购买欲望，同时也对商品进行了一定的宣传和保护的作用。现代的设计师习惯在包装上运用实物摄影的图片，真实的色泽与质感充分体现了商品的本质，然而他们却忽略了插画的抽象或具象的独特个性。插画在包装设计中的运用是艺术与商品相互渗透的过程，在显现产品个性的同时也激发了人们的消费欲望。插画有着不同的绘画风格，同时不同的风格也定位着不同的消费群体。例如毕加索生硬线条的形态，又如梵高那激烈奔放的色彩风格。它们在很好的诠释插画的同时也充分的揭示着产品的特征。 3.招贴设计中的插画招贴设计的视觉感染力是强烈的，成功的招贴设计对信息的传达有着简洁明了，通俗易懂的特征。插画的强烈趣味性是它视觉冲击力的保证，它在招贴设计中的运用可以直观生动的传递产品信息，在很好的强化产品感染力的同时也激发了消费者的兴趣。招贴设计中插画的运用在体现自身优越性的同时也为招贴设计提升着艺术魅力。插画对招贴设计的影响是巨大的，在创意主导的设计世界中，插画也愈发扮演者重要的角色。（四）广告设计中的插画插画在广告设计中具有重要的地位，设计师们利用插画的视觉优势来传达广告信息。在创意就是灵魂的当今广告市场，要想在众多竞争者中鹤立鸡群，我们就要不断的寻求新角度，运用独特的方式来表现。例如心相印集团的很多广告中运用了少女系列的插画，在形象的传达广告信息的同时，其优美的画面表现让人们印象深刻。五、结语在中国，随着设计理念的不断推成出新，插画风格也日益多样化，设计师们对插画的偏爱愈发强烈。插画艺术的自身优越性不仅让人们对它爱不释手，更是使其在平面设计的运用中大放异彩。插画以不同的形式渗透在我们生活的各个角落，它是不可替代的，更是平面设计中一颗璀璨的星。 作者：汪小卉单位：江西科技师范大学 插画设计毕业论文:插画艺术平面设计论文 一插画在设计中的形式 特征好的设计作品给人的第一印象是比较生动有趣，形状的图案和颜色都比较协调，有强烈的美感和艺术性。一个好的插图设计，应该包含更多的有趣的设计元素，不仅仅是一个元素的产品信息或产品特性，其中包含有趣的艺术。你可以一目了然立即感受到插图本身最真的部分，和触摸共鸣。比如现在的插图艺术的配套产品，在社会上也很受欢迎，如手机壳，鼠标垫，卡通杯衍生产品的开发，也带来了广阔的市场。因此，插画艺术应具有有趣性的形式特征。设计本身就是一种需要，而不仅仅是装饰，装修。今天的插画，在现代生活中流行的设计元素上占据更多，人们越来越注重实用的插图设计。其性能要与华而不实的产品相比较，人们更愿意购买的产品有一定的使用价值。由以上特点分析来说，插画艺术应具有趣味性，通俗性，多元化，形象化等形式特征的艺术表现方式。 二平面设计中插画的艺术表达形式 1插画在文学插图上的应用 以及艺术性插画在文学插图中发挥着至关重要的作用。在文学作品中，如果载入人类心灵和情感的活动，文学既有现实的插图，也有装饰插图。那么，里面插图文学为主要特征，是孤傲的文学在千变万化，开放的艺术表现形式的重要成员组成的文学作品。插画在平面设计中应具有写实性手法和装饰性手法。作为一个例证，显示了很多的内容，一些插图，甚至具有不同的时间，和地点连接到一个插画，如此逼真的插图，一般喜欢使用蒙太奇的表现。现实主义文学插图艺术，在电影蒙太奇的表现手法道路上的发展，提供了更多的自由发挥的空间，甚至时间和空间的形式，和现实生活中是不一样的电影的时间和空间。 2插画在商业插图上的应用 以及艺术性伴随着商业市场的不断成熟，插画市场涌入了大量的视觉文化信息，商务信息，尤其是在强调商业插画的应用是非常广泛的。按照不同的媒体商业插图，插画平面设计，插图，版式设计，包装设计，书籍装帧设计，海报设计，电脑游戏和网络媒体中的插图，被广泛应用于商业市场，引导和拉动内需，刺激消费群体，为商业插画的经济繁荣发展，提供必要的营养物质。现代艺术对商业插画，其影响是在快速发展经济和文化背景的前提下，一方面，战后经济的逐步复苏期间，每个国家都经历了重大的变化，对人民群众的生活水平的提高，对生活的前景，价值观，审美趣味都发生了很大的变化，另一方面，大众媒体，和流行文化的快速发展，也促使国内文化消费水平一天一天的提高。现代插画艺术的演变，从抽象的艺术，超现实主义，波普艺术，达达主义和其他形式的艺术，在艺术市场为商业插画带来了新鲜的设计灵感。 3商业插画的表现风格及应用 商业插画设计的性能特点，往往是在不同文化行业之间的合作。一种流行的插图，不仅成为了大量的印刷杂志发行宠儿，而且也可能被改编成动画片和电影电视节目。这个时代真正的态度是一个充满生机和短暂的发展阶段。作为一个商业插画，也是值得玩味的。商业插画的应用前景，越来越广泛，它在自然背景的图案符号，从书本上插入一直延伸到各种布局，户外海报，包装，以及尖端的时尚，今天的文化已经成为一个商业插画的明天。产品的包装设计是更广泛的插图。产品包装设计，包括标志，图形，文字三个要素。它具有双重的使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最突出的特点是，它是在平面和立体设计之间。 三结语 当今社会的插图，被广泛应用于社会的各个领域。插图艺术不仅仅开阔了我们的视野，丰富了我们的心灵，而且还开阔了我们的心胸，让我们拥有无限的想象空间。随着艺术绘画材料工具日益商业化，插画在商品经济时代对经济起到了巨大的推动作用。 作者：张强单位：郑州工业应用技术学院 插画设计毕业论文:图文结合插画设计论文 一、图文结合插画设计的作用 1.图文结合的形式使,插画主题更深入 插画设计具有从属性，对所插附的文章或者广告有解释的作用。所以插画的设计需要表达出明确的主题，并且能把主题准确地、简单地表达出来。对想要表达的主题要围绕“是什么”，需要设计的插画内容和内涵是什么。“怎么做”，怎么表现这些内容和内涵，用什么样的形式表现，以致达到信息传达的作用，画面还要具有一定的美感，才能体现出插画的自身价值和附加价值。文字的表达能力是图画永远无法代替的。而图画大多时候也很难把明确的主题表现出来，所以在图形里加入文字进行设计，并对文字的笔画做相应的调整，使之与图形完美地融合，这样能帮助受众理解插画与文章，这种设计方法更令人感动。作品中的文字成为“表现思想的工具”。文字加入图形中并不是对图形作品进行说明和理解释，而是对作品的含义进行一些提示。 2.图文结合的形式,使插画更具创新性 著名的作家莫泊桑在《漂亮朋友》里曾经写过这样的一段话“我感到，死神正在和我在一起，因此常想伸过手去，将他一把推开。天地虽大，但到处都有他的身影。我到处都可以看到他的踪迹。路上被扎死的蚂蚁，树上飘落的黄叶，朋友胡须中出现的一两根白毛，一看到这些，我的心就会像刀割一样，因为它是死神肆虐的见证。”设计与人、蚂蚁、树叶一样同样具有生命，如果我们不进行创新，设计出具有创新、进步的设计，等同死亡。所以插画设计要表现出独特的创意，具有创新性，插画家就需要有一定的想象力。伟大的爱因斯坦曾经说过这样一句话：“艺术形象力比知识更重要”，这说明了想象力在插画设计中是相当重要的。只运用图形设计的插画太过于常见，现在插画的表现形式越来越多，这跟插画家拥有神奇的想象力息息相关。如果插画家们尝试运用文字与图形结合，并把图形和文字之间的关系高度整合，紧紧围绕主题而设计。这种创作方法比传统的形式更独特，具有创新性。设计就是要不断地创新才称得上设计，如果一直保持原来的设计风格和用陈旧的表现形式，那就无法称为设计，插画设计亦是如此。近年来在广告设计、包装设计、书籍设计中，大多运用摄影图片表现广告创意和产品的形象，摄影能够直观呈现物体的形象，而插画设计相对与摄影来说有着绝然不同的效果。插画的形式相对来说更有幽默性、装饰性、创新性、趣味性等，而且有些运用图文结合的插画表现形式制作广告和产品包装设计等，并能在众多广告和产品包装设计中脱颖而出，起到了很好的宣传作用，因为这够特别、够创新。可想而知，我们在设计插画是必须要有创新性。 3.图文结合的形式.使插画更具趣味性 具有趣味的图形总能引起人们的关注，引发人们去思考。图文结合的插画相对常见的纯图形插画更具趣味性，它的形式、画面效果都有情趣。如果文字的笔画没有任何的变化，通常显得呆板和严肃，反之，文字的笔画富有变化甚至延伸出图形或者图形代替文字的某些笔画，使图文插画显得有美感、新奇感等，同时具有趣味性就非常容易吸引受众关注，对于商业插画的宣能传达到事半功倍的效果。如，“房屋”两个字，我们在绘画的时候，把“房”字的“方”部分设计成房子的门口和屋梁，把“屋”字的“尸”部分设计成传统瓦房的屋顶，画面的趣味感就瞬间展现了出来。又如插画主题是想表达一个跳舞的形象，可以运用适合的文字编排成一个正在舞蹈的人，或者用一个“舞”字进行变化设计，把“舞”字的最后一个笔画与正在舞蹈的脚的图形结合设计，同时对文字笔画的形态反复修改，使之与舞蹈的形象完美结合，看设计出来的“舞”字即能看出是一个“舞”，同时也明显看出是一个正在翩翩起舞的人。该画面简单易懂，形式又具有趣味性，富有趣味性的画面最容易让人产生情感共鸣，这种巧妙的设计无论是少年、中年、老年人看到这样的插画都会瞬间喜欢上这种感觉。 二、常见的几种图文结合成插画的表现形式 文字和图形结合在一起，经过设计组成一幅插画，可以形成独特的视觉效果，这就是文字成图的表现形式。图文结合设计时，需要考虑文字和图形的内涵是否一致或有关联，插画家要根据设计主题用图文结合的形式设计插画，使文字的内涵与最终的插画效果达到高度统一。表现形式有将文字设计成图形；将文字外形延伸出图形；将图形融于笔画里；运用文字代替图形的局部。 1.将文字设计成图形 将文字设计成图形时，我们通常都会把文字当做图形，因为它是图形组成的一部分，但受众在看文字的时候，通常也会根据文字含义去理解或者想象出一些画面。比如，“打篮球”这几个文字，受众直接理解或者想象出一个正在打篮球的动态或者打篮球的场面。如果把“打篮球”几个字重复排列，编排成一个正在打篮球的形态或者打篮球的场面，最终插画的画面呈现出生动活泼、有娱乐效果和动感的感觉来。另外也可以把文字的笔画设计成图形，比如，云朵两个字完全设计成云，插画的最终看到的既是“云朵”两个字，同时也是一朵云的形象，这种表现形式为画面增加创新性和趣味感。 2.将图形融于笔画里用图形 填充在文字的笔画里面，同时需要保留文字的属性和功能，可以不改变文字的外形和结构，而是把图形填充到文字的笔画里。设计这类的插画，文字通常运用一些笔画较粗的字体，或者把字体纤细的文字笔画调宽，文字笔画较粗才能看出现充在笔画里面的图形效果，如果文字笔画很细，图形显现的效果就不明显。表现这样的插画，有时为了画面显得更加灵活，图形也并不完全填充在笔画里，有一部分图形伸到笔画的外面。这种表现形式让画面显得更加活泼生动，文字因为有了图形的装饰显得更有生气，图形因为有了文字的外形和文字的含义显得更有层次感。 3.文字外形延伸出图形 文字的笔画向外延伸出图形，也可以说成图形融于文字的某个笔画里，同时图形向外伸展。这样的形式，我们通常看到的图形都把它当成是文字的某一笔画，因为这种形式一般保留文字的功能，稍微改变文字的外形和结构，用文字的一个或者两个笔画向外延伸出与主题统一的图形，就如“叶子”两个字，可以在这两个字中的一些笔画延伸出叶子的形状，使画面既保留有文字的识别功能，叶子图形的装饰同时增加了画面的生动性。 4.文字代替图形局部 文字与图形结合的插画设计的另外一种表现形式就是把文字融于图形中，代替图形的其中一部分。比如在画一个留着爆炸头发形的人物，用“头发很爆炸，超有个性”等与图形相呼应的文字编排成爆炸头的形象代替头发。一般这样的图文插画中文字变形比较大，这种变化是单个文字或所有文字的字体变形，因为文字要适合图形的变化进行某些部位的调整。除此之外，文字还需要根据图形的形态而变化，如果图形很流畅动感，文字的变形也必须设计出流畅动感的形态。图形如果是静态的，文字也要跟随图形而设计出安静的感觉。 三、结语 综上所述，文字和图形结合设计成插画的表现形式够特别、画面灵活不呆板，并且作用良多，它使画面的主题更深入，更具创新性和趣味性，同时插画运用在包装设计、平面广告、书籍设计等平面设计作品中的传播效果更佳。现今无论是年轻人还是老年人都喜欢这种图文结合的插画形式，因为它不仅明确地表现主题，还具有趣味性，容易让人产生情感共鸣。 作者：陆春连单位：广东财经大学华商学院 插画设计毕业论文:民间剪纸艺术与插画设计论文 一民间剪纸艺术在插画中的应用 1在特殊节日中的应用 民间剪纸艺术中最常用的纸张颜色是红色，这种颜色自有的热烈、喜庆的含义，加上剪纸作品所展现的具体形象，使剪纸艺术成为中国传统节日中必不可少的一种艺术形式。如今，很多针对传统节日所设计的插画作品，大量地应用民间剪纸艺术，以剪纸艺术团作为插画的背景，来凸显传统节日的民族气息。例如在春节的时候，插画中经常出现贴窗花的画面，这实际上就是对民间剪纸艺术的应用;在传统节日元宵节的时候，大量插画都以红灯笼剪纸作为背景来烘托节日气氛等。 2在突出插画风格方面的应用 民间剪纸艺术是我国固有的传统艺术，无论是西方，还是日本和韩国这些流行插画的国家，都没有这样历史悠久的剪纸艺术。许多插画都以中国风为基调，但在形象设计、技法应用方面却流露出日韩风格，受到欣赏者的质疑，但是，一旦在插画中应用剪纸艺术元素，无疑就标示了插画的“中国风”风格，欣赏者对插画作品的认同度会大大提升。 3在插画细节诠释方面的应用 插画艺术设计中的人物形象受日韩画风影响，在细节方面多有雷同，而剪纸的应用，则可以对插画的细节进行特殊的诠释。在刻画人物时，使用可爱的人影形态，没有脸部表情，胖胖的身体，小小的四肢，简单的红白相间颜色。它的意义在于，它是每一个普通的、向往美好生活的人的影子，不一定要有漂亮的脸孔，不一定要有魔鬼的身材，而喜庆的胖胖身体中一定装着一颗满满幸福的心。这就是民间剪纸艺术的神奇力量之所在，它可以用简单的图案创造出生动、丰富的形态，而对于这些图案进行一定的提炼与变形，能够创造出了千百个不同的形态，每个形态的气质、精神，都能够得到完美的诠释。 二民间剪纸艺术对插画的实际作用 1为现代插画艺术添加审美价值 现代插画艺术被应用在图书出版、广告设计、会展布置等方方面面，如此广泛的应用使得插画艺术的审美价值变得不稳定，插画艺术价值的范畴始终难以确定。而民间剪纸艺术在插画艺术中的运用，却使得插画艺术的审美价值稳定下来，一旦有剪纸元素的出现，插画从整体气质上就显得传统并且具有亲和力，应用的限定性就更强，审美价值也就从简单的装饰品成为烘托气氛的必需品。 2对传统艺术的继承 人类制作某种图案为某种文化目的服务，而当这种图案长期代表特定的意义之后，它就具有了这种特殊的含义，人们随意使用它的自由就会受到其背后意义的限制。剪纸艺术以简约的符号为表象，表示着中国民间传统文化。在插画艺术中使用剪纸艺术，使得插画也具有这样的艺术意义，这实际上就是插画艺术对传统艺术的继承。 三结语 综上所述，民间剪纸艺术与现代插画设计的结合，是现代美术艺术对传统美术艺术的继承和发扬。民间剪纸艺术具有十分重要的历史记录价值以及生活审美价值，这是与现代美术艺术发展的基本思想相吻合的。民间剪纸艺术被应用在插画设计的方方面面，使插画设计的应用性更强，风格也更加突出。在插画设计中使用剪纸艺术，会使插画设计的艺术价值有所提升，值得每个插画设计师进行尝试。 作者：杨硕单位：西安工程大学 插画设计毕业论文:水彩与插画设计论文 1水彩在现代插画设计中的运用 电脑CG艺术的发展让计算机绘图已经慢慢成为插画行业的主流，较之传统的插画，电脑绘制让插画变得更多产且便利。但同时，由于电脑绘图的普及，对于插画作者的美术能力要求也有所降低，即便许多优秀的CG艺术家及他们的插画作品可以看出其扎实的美术功底，但是插画行业的门槛却成下降的趋势。所以，传统手工绘制的插画显得小众而可贵。手工绘制的插画往往借助油画、版画、水彩、丙烯、色粉等绘画工具完成的。其中，油画和版画因为成本与工程量的原因，作为现代插画来说可行性不大，即便是有，也是极少的，而且几乎全部集中于纸质装订的插画中。而水彩却是手工插画的极佳选择，水彩既可以画出细腻及丰富的色彩效果，也可以充分地表达出体积与空间。同时，水彩这种工具的属性本身就让画面有着通透感，具有良好的视觉审美性。水彩画以水为媒介，调和色与色之间的关系，在一个经验丰富、技巧娴熟的艺术家笔下，水彩可以制造出极好的效果。在电脑CG艺术出现以前，水彩可以说是插画最为便利的工具了。现代的插画中，表现形式也呈现多样化，所以即便是选择传统的水彩画作为创作工具，也不一定要像以前的插画那样以完整的具象手法来表达，可以不用绘制出完整的水彩作品，而是有更多的表现手法可选择，如以线条为主，将水彩的色块依附于线条上面，也可以绘制纯平面的图形。只要紧扣主题、格调，保持图像美感，在此基础上，无论是传统的具象插画，亦或受到极简主义影响的符号式图形插画，都是优秀的插画作品。由于现代插画不仅仅是用于书刊，而是广泛用于电子多媒体中，所以水彩插画的运用必须扫描至电脑才能得到更广泛地使用，因此，许多人会选择直接使用电脑绘制插画，但水彩插画依然是不可替代的。比如在宫崎骏的动画中，许多场景都是水彩绘制的，虽然动画不同于插画，但是单帧的动画场景跟插画还是有着极大的相似之处。不难看出，水彩具有电脑CG无法模拟的效果，尤其是对于场景风景的表现，水彩营造的画面光感更真实，空间表现更加深远。现在有许多绘图软件在模拟水彩等手绘效果，像photoshop的水彩笔刷，以及artrage和corelpainter，但是还是无法达到真实手绘所带来的特殊质感。 2水彩与现代插画设计结合的基本要求 水彩画与现代插画设计结合是一种提炼又保留传统绘画的结合，是在现代快速多产的商业美术中独树一帜的产物。将两者结合，要达到实用与审美效果，有如下基本要求。 1设计师需要有扎实的美术能力。纸上手绘是设计师美术能力的直观体现，电脑作画容易做出各种效果，而水彩画则不然，如果设计师没有经过专业美术训练，很难能够胜任水彩插画创作。 2设计师需要有现代的设计理念。现代插画不同于传统插画，更不同于水彩艺术作品。是一种服务于商业主体，容易被大众接受的实用美术，理应做到满足于受众群的需求。现代插画风格更具多样化，既包括写实，也包括卡通，设计师需要对风格进行把握。题材上不仅仅是风景和人物等写实题材，还包含了拟人化的动植物等想象化事物，所以设计师如果没有现代的设计意识，是不可能将现代插画做到位的。 作者：邱小婧单位：湖南科技大学 插画设计毕业论文:码绘插画设计论文 一、当前的插画市场和以往的插画市场已经有所差别，现在的插画市场可以分为以下几种买家: 1、儿童插画买家。这是一个全国最大的消费群体，他们的服务目标为所有的低龄小朋友，甚至有的时候服务于小学生和初中生。这个市场养了中国百分之七十左右的画手。这个买家的中介是什么形式呢，现在这个买家的中介以出版社、中小书商、私人等几种群体方式来体现，而平台也基本以纸质媒介、电子出版物等流行的方式来实现。这个买家养的画手的生存情况如何呢？那么现在，国内的低幼插画家，基本的稿酬以一张a4纸张为例，单纯的线稿以20-40元不等，色稿为20-40不等，也就是说一个画手如果兼任线稿和色稿，那么他一张能得到的稿费大概在40-80元左右，一般成熟的画手一天能够完成4-5张的稿子。这个群体属于插画中的低收入群体。当然这个群体对于画手的要求也不是很高，门槛较低，一般的学生如果进入这个门槛，能很快的开始独当一面，但从发展前途上来说，没有更好的晋升阶梯。 2、绘本插画买家。这是一个中端的消费市场，教材中将插画细致分成很多门类，实际上当前在国内的市场，插画也就是大概分成三类左右，其余的细致的门类，插画师是随时可以跨门类制作插画的，在要求不是很苛刻的情况下。绘本类，基本服务于小资人群，当人也有一部分服务于儿童，但是绘本的特点是精美，对话性比较强，不会有大段的文字，基本以绘画为主，所以，绘本类的插画更适合快餐式的小资人群，也适合喜欢收藏精美插画的人群。那么绘本的制作者都是什么样的画手呢？绘本的制作者基本是属于画手里的中档级别，由于绘本入门要求比较高，写实的功夫和良好的色彩感受力都是硬性要求。 3、卡牌插画买家。这是一个高端的市场，我们可以把游戏的插画设计和卡牌的插画设计分成一类，因为卡牌也是一种游戏，那么卡牌我们都知道从日本的赛璐璐平涂画法到美系的写实厚涂画法都有自己的一定的市场。那么我们国内有一段时间最为流行的一套卡牌《三国杀》就是在游戏的过程中，夹杂了大量的美术元素。当让国内的卡牌由于制作经费有限，可能制作的时候并没有花费很多的费用，有些甚至是有赞助的情节出现。但是美国的“万智牌”做为全世界卡牌最受欢迎之一的牌种，它的美术价值，就非常惊人，据说一张成熟的“万智牌”稿费能够达到80000人民币左右。日本的二次元卡牌虽然稿费不比美国的惊人，但是也是能够让国内儿插的作者足够吸口冷气的，日本二次元卡牌稿费基本都在3000-30000人民币左右，这个中间差距根据成品的质量和卡牌画手的技术成熟度拉开。那么，卡牌的买家是什么人呢，卡牌的买家可以说从学生到社会青年到卡牌收藏者，覆盖面比较广。但卡牌的制作时间也比较长，实际上一张卡牌从草稿到线稿到色彩稿子，最少要经过半个月的制作周期。在插画当前的市场中基本以上述所表述的几种为主，其余的基本都能容纳到三个种类某一种类其中。那么如何让学生进行学习呢？ 二、笔者认为在教学过程中，要通过以下几个方面来引导学生： 1、要让学生针对商业插画的制作下一定的功夫。插画不同与以往的速写，有更多的商业约束在其中，所以，要尽可能的让学生真正接触到一些插画的商业单子，通过真正的单子让学生练手。我们一些院校缺少这种让学生实践的平台，由于个别老师也避讳共享个人的机会，学生很难接触到客户，这就形成了学院教学的课程总是与实践有中水中望月、雾里看花的朦胧感，学生自己也不知道自己制作的作品是否能够合乎市场的需求。因此，这中结合是非常有必要的。 2、要让学生大量的接触优秀的插画作品，国内国外的插画大师经典作品能够让学生打开眼界，增强自我的经验积累，并且对于美丑的界定能够更明晰。 3、积极引导企业接触院校，让学生与企业互动。在让学生接触社会的同时，社会上一些企业也在了解学院，也在进行积极的良性接触，这就会形成象国外一样的企业扶持学校培养自己需要的人才的商业链条，我们恰恰需要的就是这种链条的形成。 三、通过学习更加深入的了解 目前应该掌握的软件和表现技法。对于技术的层面，现在教材中所涉及的一些cg绘画的软件基本是圈外人的一些熟知的软件，真正服务于商业插画的一些软件教材很多基本没有提及，象painttoolsai、posestudio、opencanvas等，教材中提及的ps软件等都是公用的一些软件，并不是专业级别非常强的软件。怎样把电脑变成一件超级画具？电脑可以做些什么？用电脑绘画，可以去到什么境界？这是插画家需要了解的。那么，对于学生除此之外必须要了解的另外一点是什么呢，就是数码绘的重要性，现在，基本上在商业插画的制作流程中，纸笔为媒介的方式不多见了，基本以数码绘为主，那么选择一块良好的数码绘手绘板就非常有必要性。在学生了解插画买家市场与插画软件后，并且有了自己一定的基础和手绘板后，就可以开始进行理论和实践的结合了，可以勇敢的去尝试接一些单子，在很多国内的论坛或者威客都有插画任务，可以去竞争，当然也可收集优秀的一些资料作为参考，从中来利用有用的成分服务自己的竞标，《幻想艺术》就是一本优秀的国内刊物，由于某种原因，暂时处于停刊状态，但是以往的过刊却都是非常经典，可以作为个人收藏和参考使用。从2006年开始，《幻想艺术》将国内优秀的动漫艺术家和他们的作品推向了国际舞台，让世界各国的人们走近中国的动漫艺术家和他们的艺术。当然由于国内的出版竞争情况和书籍出版政策多变性导致其刊物最终停刊，但这个刊物不得不说是一本经典的融合中西优秀作品大成的刊物，希望有朝一日能够复刊。对于学生说，成功后的果实会让学生真正体会到一个插画工作者所感受的艰辛以及市场的真实性，而不是光躲在书桌后听老师在幻灯放映机前讲文字内容和其它人的作品。 四、总结 总之，要想真正了解插画，就必须分析商业插画所处的境地。这种了解也正是学生技术能力养成的前提。当前，国内的教育方向是培养技术性的人才，很多院校甚至直接改成了技术类型的学校，这种改改必定能使教育真正的开始服务于市场，而我们也不能光把自己当做理论工作者，我们教师也应该在学习的过程中让学生真能学到知识，起码在走出校园的时候，有自己的一技之长，能够很快的得到一个生存的席位。相信，理论指导实践，实践上升为理论，这种良性循环的形成，真正能促使教育成为强国之力。 作者：李也单位：吉林大学古籍研究所 插画设计毕业论文:民间剪纸艺术插画设计论文 1民间剪纸艺术 1．1民间剪纸艺术的形式民间剪纸艺术是民俗文化的产物，采用剪刀和纸张，使用纸张的“实”和被减掉的部分的“虚”，以自然的生活实物作为背景，来体现剪纸美术的画面感。我国不同地区的剪纸艺术是不一样的，其中，黄土高原地区的民间剪纸艺术最为著名，已经成为我国民俗艺术研究中的一大派别。 1．2民间剪纸艺术的艺术价值民间剪纸艺术发源于古代普通劳动群众的日常生活，是人们将对生活的渴望、希望，对美好未来的想象以及对美好事物的纪念，通过最常见的家常事务表达出来的形式。因此，民间剪纸艺术具有浓厚的生活艺术价值，承载了一代又一代劳动人民对生活的理解。通过剪纸艺术中的内容变化，我们也很容易能观察到不同时代的平民文化的变化。 2民间剪纸艺术在插画中的应用 2．1在特殊节日中的应用民间剪纸艺术中最常用的纸张颜色是红色，这种颜色自有的热烈、喜庆的含义，加上剪纸作品所展现的具体形象，使剪纸艺术成为中国传统节日中必不可少的一种艺术形式。如今，很多针对传统节日所设计的插画作品，大量地应用民间剪纸艺术，以剪纸艺术团作为插画的背景，来凸显传统节日的民族气息。例如在春节的时候，插画中经常出现贴窗花的画面，这实际上就是对民间剪纸艺术的应用;在传统节日元宵节的时候，大量插画都以红灯笼剪纸作为背景来烘托节日气氛等。 2．2在突出插画风格方面的应用民间剪纸艺术是我国固有的传统艺术，无论是西方，还是日本和韩国这些流行插画的国家，都没有这样历史悠久的剪纸艺术。许多插画都以中国风为基调，但在形象设计、技法应用方面却流露出日韩风格，受到欣赏者的质疑，但是，一旦在插画中应用剪纸艺术元素，无疑就标示了插画的“中国风”风格，欣赏者对插画作品的认同度会大大提升。 2．3在插画细节诠释方面的应用插画艺术设计中的人物形象受日韩画风影响，在细节方面多有雷同，而剪纸的应用，则可以对插画的细节进行特殊的诠释。在刻画人物时，使用可爱的人影形态，没有脸部表情，胖胖的身体，小小的四肢，简单的红白相间颜色。它的意义在于，它是每一个普通的、向往美好生活的人的影子，不一定要有漂亮的脸孔，不一定要有魔鬼的身材，而喜庆的胖胖身体中一定装着一颗满满幸福的心。这就是民间剪纸艺术的神奇力量之所在，它可以用简单的图案创造出生动、丰富的形态，而对于这些图案进行一定的提炼与变形，能够创造出了千百个不同的形态，每个形态的气质、精神，都能够得到完美的诠释。 3民间剪纸艺术对插画的实际作用 3．1为现代插画艺术添加审美价值现代插画艺术被应用在图书出版、广告设计、会展布置等方方面面，如此广泛的应用使得插画艺术的审美价值变得不稳定，插画艺术价值的范畴始终难以确定。而民间剪纸艺术在插画艺术中的运用，却使得插画艺术的审美价值稳定下来，一旦有剪纸元素的出现，插画从整体气质上就显得传统并且具有亲和力，应用的限定性就更强，审美价值也就从简单的装饰品成为烘托气氛的必需品。 3．2对传统艺术的继承人类制作某种图案为某种文化目的服务，而当这种图案长期代表特定的意义之后，它就具有了这种特殊的含义，人们随意使用它的自由就会受到其背后意义的限制。剪纸艺术以简约的符号为表象，表示着中国民间传统文化。在插画艺术中使用剪纸艺术，使得插画也具有这样的艺术意义，这实际上就是插画艺术对传统艺术的继承。 4结语 综上所述，民间剪纸艺术与现代插画设计的结合，是现代美术艺术对传统美术艺术的继承和发扬。民间剪纸艺术具有十分重要的历史记录价值以及生活审美价值，这是与现代美术艺术发展的基本思想相吻合的。民间剪纸艺术被应用在插画设计的方方面面，使插画设计的应用性更强，风格也更加突出。在插画设计中使用剪纸艺术，会使插画设计的艺术价值有所提升，值得每个插画设计师进行尝试。 作者：杨硕单位：西安工程大学 插画设计毕业论文:特殊技法插画设计论文 中国画的表现方式主要有两大类，一类是工笔画，另一类是写意画。工笔画强调的风格是工整、细腻、清新，绘制的速度比较慢；写意画强调的风格是粗犷、洒脱、率真，绘制的速度比较快。白描的描法有许多，仅人物画就有所谓的“十八描”，如高古游丝描、铁线描、行云流水描、钉头鼠尾描、曹衣描、兰叶描、战笔水纹描、减笔描、橄榄描、柳叶描等。创作工笔画的步骤可以是：确定好白描稿后，先用深浅不同的墨分染十次左右，然后用调好的颜色一至三遍地罩染。 我国插画艺术的发展道路是漫长的，其与传统的中国画艺术息息相关。大量中国古代的绘画作品都体现出浓厚的插画意味。先秦时期的《山海经》古图虽然已遗失，但根据考证，该书都是附有插画的。现存于世的明清诸家《山海经图》中精美的畏兽异鸟图像对理解这本天下“奇书”、认识远古社会以及山川信仰，有着无可替代的作用。又如20世纪70年掘的马王堆帛画《社神图》《天文气象杂占图》等，这些关于历史题材的图画，一方面标志着中国传统绘画的起源，另一方面说明了插画早期的基本形态，开辟了中国文化史上以图叙事的先河。再如东晋画家顾恺之的《洛神赋图》《女史箴图》等传世摹本，作品中文字与图画相得益彰。由此看来，最初的插画和国画白描相辅相成，是一个整体。 在造纸术和印刷术没有发明之前，书籍只能靠手抄本作为宣传的手段，使用中国画白描的表现方法是手抄本的主要表现方式。随着印刷术的推广，书籍的出版和插画的复制就更加省力了，并可大批制作，使得插画的形式逐渐丰富和成熟起来。此时，版画已发展成为最为主要和独特的艺术门类，与插画相伴左右。如目前发现的世界上最古老的印刷品《金刚经》，它的卷首扉页刊记的年代是唐懿宗咸通九年，它采用雕版印刷而成，布局精美，线条流畅，刻画圆熟，展现出了成熟的版画插图技法。从五代十国起，中国的插图已经用于历书和类书了。到了宋代，由于人们对通俗读物的需求日益增加，各类图书大量印刷和出版，著名的作品有《尚书图》《梅花喜神谱》《列女传》等。这些作品从图到文刻印俱佳，使用价值很高。元代宗教插图继续占有重要的地位，插图在实用书籍中的地位越来越受到重视，如《全相平话五种》是连环画的通俗读物，共有插图228幅，人物动态生动自然，且无雷同之处，表现出当时较高的版画水平。 综观中国插画的发展历史，宋元是插画快速发展的时期，明清以后就有所停滞了，这和当时的闭关锁国政策有很大的关系。之后，西方的文化思潮、绘画风格、艺术流派对我国的艺术产生了巨大的影响，中国传统的木版水印逐渐被西方的铜版、石版、照相制版等印刷方法取代，原来以白描和小写意为主的绘画造型方法在西方艺术形态的影响下，展现出了崭新的面貌。20世纪30至60年代，是中国插画的繁荣时期，徐悲鸿、李叔同、高剑父、高奇峰等文艺青年到日本或欧洲留学，他们回国之后，提倡中西结合、洋为中用的绘画风格，创作了《鲁迅小说全集》《阿Q正传》《小二黑结婚》等一批文学插画。20世纪60年代是插画艺术在明清之后的又一鼎盛时期。这些插画艺术多采用了中国工笔人物画的表现手法。从20世纪70年代至今，我国的现代插图发展了起来，改变了仅仅用中国画的手绘表现效果，借鉴了西方绘画的众多表现形式，如立体派、未来派、达达派、超现实主义、风格派和构成主义等。这些表现形式给插画设计带来了巨大的影响和变化。插画风格多样，包括中国古代传统写实的风格，还有抽象表现风格、超现实主义表现风格、装饰表现风格、卡通表现风格等。插图的绘制材料广泛，工具不仅仅是画中国工笔画的工具，彩色铅笔、炭笔、色粉笔、蜡笔与油画棒、水粉、水彩、丙烯、马克笔、彩色墨水、喷笔、计算机等都可以用于插画设计。插画的应用范围也扩大了，中国古人以图书并称，“凡有书，必有图”，传统插图在文字中间帮助说明文章的内容。现代插图不仅应用在书籍中，而且应用在宣传品广告中、商品包装中、网络中、影视作品中等。其中，宣传品广告主要包括招贴广告、牌匾灯箱广告、年报样本以及宣传页等广告媒体形式。商品包装插画包括唱片包装上的插画、T恤中的插画、徽章中的插画等。 现代的中国工笔画创作也改变了传统的绘画方法，出现了许多新的表现技法，如用细砂纸打磨熟宣纸：在表现石头、牛仔裤、粗布等粗糙质感时，可以用细砂纸轻轻打磨纸，然后再在打磨好的位置上色；丙烯点染：纸面上的一些位置经过反复擦洗后会出现斑驳、模糊的特殊效果，由于丙烯有耐水性的特性，而用丙烯点染过的地方还是清晰的，画面形成对比的效果；积水撞色法：先用淡墨或者颜色画出形状，水分可以多一些，然后再用浓墨或颜色点染，让其自由流动，这种方法可以画树干或者迷彩服等；蘸吸法：首先把纸面打湿，用撞色法混合颜色，等到稍干后，用毛巾或海绵对色彩进行吸附，可以得到微妙和丰富的肌理。 古代中国工笔画和插画艺术是有异曲同工之处的，联系得十分紧密。但是，现代中国工笔画创作和插画设计都按照自身的艺术规律绽放出各自不同的艺术魅力。现代中国工笔画创作按照纯艺术的特点，画面效果达到供人们欣赏和陶冶情操的目的，在传统中国工笔画的技法中，使用一些特殊技法能够使画面效果更加丰富。而插画设计按照实用美术的特点，特殊技法多样，工具不限，只要能够为广告、包装、网络、影视等行业服务即可。 作者：李丽华马媛单位：中州大学艺术设计学院 插画设计毕业论文:商业教学插画设计论文 一、深入浅出地进行临摹和构图训练 在课程的第一周可以通过临摹、构图训练的形式进行切入。对没有插画基础的学生来说，提起笔来往往会感到不知所措，所以开始的课程以临摹展开，学生首先可以找到自己喜欢的作品进行临摹。这样可以提高学生的学习兴趣，通过临摹的学习也可以让学生对插画有一个比较具体的认识，而且临摹大大降低了作业的难度，不会让学生感到无从下笔。很多学生刚接触插画课程时构图都很呆板，不是把人物放在画面的中心就是安排在黄金分割点，为了打破他们的思维定式，可以有针对性地开展构图训练，构图能力的训练可以从简单的草图小构图开始训练，可以安排学生在A3大小的纸张上画12到16组小构图。构图有一定的变化，体现不同的视角，可以有仰视、俯视、平视，还可以有近景、远景、中景等，还可以练习主体在画面中的偏离构图、局部特写、散点式构图等，打开学生的思路。 二、充分利用各种设计软件展开教学 作为设计类的学生对于各种设计软件的熟练运用是他们的一个优势，随着软件技术的发展，使用软件进行商业插画创作已经是一个必然的趋势。所以充分利用软件技术进行短期插画教学，收效十分显著。可以通过软件在照片的造型基础上进行插画创作。比较常用的PS、AI、CORLPAINTER等软件都有图层的功能，通过该功能就可实现将照片作为底图，借助照片的造型进行插画再创造。这样大大降低了插画初步起稿的难度，也可以摆脱造型能力的欠缺对学生插画创作的束缚。通过软件对插画进行上色也是设计软件进行插画创作的一个优势，可以随意更改颜色、修改画面、增加颜色细节等，相比运用水粉颜料、水彩颜料、油画棒等进行插画创作节约时间成本和材料成本。通过软件优化手绘插画，喜欢手绘、基础不错的学生通过软件功能的学习也可以在电脑中对手绘插画进行优化，以使其手绘作品符合商业使用的要求。Adobe公司出品的Photoshop软件对手绘的后期处理功能可以对学生手绘作品进行有效优化。如调整画面的对比度、调整出对比强烈的效果增强画面的视觉冲击力、修正画面的瑕疵等，这些手段弥补手绘插画的缺陷。 三、通过硬件设备技术弥补基础的不足 可以向学生推广一些插画设计的硬件设备，如拷贝台、数码绘图板等。拷贝台又叫透写台，是制作漫画、动画时的专业工具，主要就是由LED灯，或是一个灯箱上面覆盖一块毛玻璃或亚克力板所组成。使用的时候将多张画稿重叠在一起，可以很清楚地看到底层画稿上的图，并拷贝或者修改画到第一张纸上，通过拷贝台的使用可以用来将草稿描绘成正稿。数位板，又名绘图板、绘画板、手绘板等，是计算机输入设备的一种，通常是由一块板子和一支压感笔组成，与手写板等作为非常规的输入产品相类似，可以在电脑软件中找回拿着笔在纸上画画的感觉。高端的数位板可以分辨出画者下笔的轻重缓急，可以分辨由于力度不同所造成的笔画的粗细变化，根据执笔的倾斜角度，变化笔触的形状，还可以模拟各种各样的画家的画笔。如模拟毛笔、喷枪等画笔的质感，甚至可以利用电脑的优势，做出使用传统工具无法实现的效果。 四、训练内容偏向平面设计的就业需要 首先，训练学生运用平涂、勾线、点绘、色块归纳等平面设计的表现语言进行插画创作。平涂、勾线、点绘、色块归纳等表现手法相对传统绘画表现手法来说更易掌握，见效快。其次，在插画训练中着重追求图形的整体性和艺术性，这样插画设计课程就不是一个孤立的存在，可以与其他平面设计的核心课程，如图形创意、标志设计、招贴设计等实现对接，也更符合学生的知识结构。对于短期插画课程来说，本文探讨的是如何找到教学的捷径，在短期内让基础薄弱的学生通过作业训练提高插画技能。但对于插画这一门艺术表现形式来说，通过扎实的基本功训练让学生掌握线条表现能力、造型基础以及色彩能力才是教学的主攻方向。对于有志于走向专业插画道路的学生来说，过早接触以上“捷径”会淡化学生对绘画基本功的认识，削弱学生的基础能力，影响学生在插画这条路上的可持续发展。所以“捷径”也是一把双刃剑，可能会使学生更加疏懒或者转而追求画面的华丽、表现效果的光炫而忽视了绘画的本来意义。而通过冷冰冰的硬件以及程式化的软件表现手法进行插画创作，也会使学生忽略了对人类情感的表达。所以在使用这条“捷径”时也应该适当有度，根据学生不同的基础以及学习目标因材施教，向学生清楚地阐述“捷径”的利弊所在，让学生根据自己的基础和学习目标做出个人的选择，教师可以设计不同难度的作业题目让学生选择完成，通过个人辅导、课外基础练习等形式来提高短期插画教学的效果，以满足不同基础和不同就业发展方向的学生需求。 作者：张晓帆单位：百色学院艺术系 插画设计毕业论文:水彩画技法插画设计论文 一、插画构思的快速表达 构思是指插画在创作过程中围绕最终绘画效果所进行的一系列的设计构想。这种构想无论是插画师瞬间灵感的涌现，还设计师对素材的不断修改与完善，无一例外都需要运用一种恰当的方式快速准确地体现在纸面上。水彩材料简洁方便、易于携带，非常适合进行插图素材的收集和记录工作。水彩的表现技法丰富多样，例如干画法、湿画法、晕染法、淡彩法、重彩法等。插画师可以通过不同技法，直观、生动、准确、快速地表现插画的主体形象、色调氛围、材质肌理等视觉要素。首先，在建筑插画的设计中，通过水彩的渲染、色与色之间渗化、润合、沉渍，图像在纸面上层层叠加显现，将建筑的光影、质感、体量、结构关系以随机的、灵动的、鲜活的艺术方式重新加以诠释，将实用的建筑插画提升为艺术审美层面。其次，在影视动画与游戏场景的插画设计中，水彩画技法同样有着独特的优势。插画师可以利用水彩颜色之间能够均匀过度的特点，快速勾勒出画面场景的设计效果，水彩的透明效果更能够拉开主体形象与背景的空间关系，充分体现插画师的设计构思。 二、意象化的信息传达 意象作为中国古典美学中的重要范畴，应用于插画创作中，强调的是以感物为基础，借物抒情、以意造像等。作为一种信息表述的载体，无论是出版物插画还是商业插画，都是插画师在充分理解、领悟原文字信息的基础上，结合受众特点、传播媒介等因素进行的二次创作。经过插画师的二次创作，插画已经不单纯是对文字内容的说明与图解，更蕴含了插画师个人的主观意识、个人情感和独特个性，并且，在其传播的过程中，受众在正确接收信息的同时也能感受到插画独特的视觉美感，引起人们的心理共鸣。设计师在进行插图创作时，运用水彩画技法有助于主体形象的意象化表现。借用传统绘画工具和材料等要素在交融变化的作用下达成透明、流淌、润泽的画面效果。这样的创作手法下所形成的水迹斑痕带有很强的随机性与抒情性。 必然性和偶然性的绘画手段成就了插画的主体形象，这样的主体形象既保留了写实形象的真实感，又带来了设计师高度理想化、单纯化的处理，具有一定的象征寓意。主体信息的表达所创造出的形象属于客观物象本身，而插画师的主体创作则是艺术思维与客观物象融合的统一体，是一种精神符号和情感形式。通过插画师们有意或无意的绘画实体来表达内心中的“意象”，一方面体现了插画师的主体创造意识，提升了插画表现的丰富审美内涵，另一方面，在信息传达过程中，受众也可以调动自身的视觉经验，将感知过的事物在大脑中再现的具体形象作为记忆内容，激发心理反应，产生联想，达成情感和思想的沟通。在受众与插画师之间形成互动交流，使信息传达向深度发展。 三、个性化的表现语言 插画艺术不同于一般的传统绘画艺术，由于商业化的信息传达需求，使它的审美标准必须具有独特的个性化的特征。插画创作中运用水彩技法，能够赋予插画独特的视觉感染力和强烈的个性表现力。“水”和“彩”兼有是水彩画技法的优势，舍此技法便丧失了水彩技法独立存在的价值。在插画创作中必须充分发挥水彩画的这一优势，并且要想方设法的在这一点上发展运用。水彩画有别于油画、水粉、丙烯的浑厚、浓重。其特定的纸质需求，使它色泽被水稀释后所产生的变换莫测的艺术效果，体现出透、薄、轻、秀等艺术特点，构成了水彩语言的个性特征。水彩技法的用色讲究随意赋彩、赋彩制形。插画师们可以将自身对于客观世界的认知与意念融入对主观色彩的夸张、组合、创造之中。水彩画中柔软而富有弹性的笔触，使画面带有强烈的随意性与抒情性。画笔运动中的水迹与斑痕，则产生出奇妙的变奏关系，形成了空灵虚远、自然天成的视觉艺术效果，尤其适合表现空灵通透的画面意境。 例如台湾著名的插画家几米，就善于利用水彩画的艺术手法创造出诗意浪漫的画面，其画面中水意的酣畅淋漓、色彩的简练通透、用笔的洒脱自如，都赋予其插画作品独到的视觉感染力和含蓄内敛的语言表达。水彩画本身具有极其宽泛的艺术包容性，不仅可以和不同的画种间相互借鉴融合，而且还可以结合不同材质产生独特的画面肌理效果。例如可以与钢笔、马克笔、铅笔、彩铅、水粉、丙烯等画材相互结合使用，产生丰富多变的画面效果；还可以用涂蜡法、撒盐法、滴彩法等绘画手法创造出各种新颖的肌理效果。水彩画是一种源自西方的绘画种类，然而在视觉表现上它的艺术表现力却与中国的水墨艺术极为相似，都讲究水色交融、笔法写意、空灵通透。在插画艺术的创作中，可以将水彩技法与水墨艺术相融合，在用笔上吸收水墨写意的骨法运笔，将笔锋变化的韵味糅合进水彩艺术的表现之中。通过水彩绘画来丰富插画设计的精神内涵并拓展其形式外延，实现插画艺术的本土化发展。丰富异常的水彩绘画语言为插画设计增添了强大的艺术表现力，越来越受到插画师们的青睐。在插画创作中采用水彩技法，能够带给插画师以新的创意灵感和设计理念，为中国插画设计的发展提供了宝贵的艺术元素和拓展空间，促进插画艺术的发展。 四、数码技术与水彩技法的融合 伴随着电脑以及各种数字化媒体设备在设计领域的广泛运用，很多艺术形式开始借用数码技术进行艺术创作，插画领域亦是如此。传统插画的表现是一种建立在绘画基础之上的艺术形式，一幅插画作品的诞生既需要插画师具有深厚的美术功底，同时也需要插画师们一段时间的反复修改，才能最终成稿。而面对快节奏的现代社会，迅捷的信息传播手段每天都会向受众展示数不胜数的图像信息，而传统的手绘插画形式已不能满足设计市场快速发展的需求，而数码技术融入到插画的创作与设计之中，才为水彩技法在插画中的运用带来技术支撑与革新。现代数码技术中的各类制作软件层出不穷，表现形式多种多样，这样的设计媒介也为水彩技法的表现提供了便利的技术支撑。 首先，利用数码科技的发展，已使插画师们手中的调色盘、画笔逐渐演变为计算机和键盘、鼠标、数位板等数字化工具。绘画过程在“无纸”的状态下完成。在作画过程中，设计师可以随时进行变动、修改、存储和进行二次创作。将插画师的从传统的作画过程中解放出来，使作品的反复修改变得快捷方便，既节省了大量的创作精力也节约了绘制的时间。 其次，数码绘图软件的开发相对方便，这也使插画师们随心所欲地针对设计画面的效果进行多种艺术处理。数码软件的利用可以将传统绘画的技艺虚拟化、程序化。当鼠标和光标笔进行轨迹移动时，计算机进行计算，在电脑屏幕上出现对应如实的图形和色彩。例如Painter软件者提供了大约600种画笔触的效果，而且每一代软件更新还会增加不同的艺术画笔效果，并可以利用数位板和压感笔对笔法的干湿度、透明度以及角度变化进行合理地调控。可以让传统的水彩图示以一种自然，新颖的形式呈现出来。使其色彩上更具层次性和丰富性，为插画带来的清新淡雅、自然仿真的视觉效果。全球互联网的普及与覆盖，使得插画家与外界受众可以零距离接触，在插画创作的过程中通过网络技术，以最快的速度将其作品流行传播。例如网络Flash网页、电子出版物、网络广告、电脑游戏中都有这种插图的出现。现代数码技术完全能够结合音效、文字、光照、色彩、动画等多种“非物质性”媒体形式，促使传统水彩技法由二维向三维转换，带给受众以视听结合的信息感受。 当然，数码技术与传统水彩手绘相比，还存在着许多不足之处。比如水彩技法运用的每一笔的浓淡、干湿、粗细、虚实，都是不会重复的。这也是任何设计软件都无法模仿的艺术手法。计算机手绘硬件和手绘软件的出现，调和了手绘设计与数码设计之间的冲突，使电脑技术与传统水彩手绘之间有了完美的交叉点，插画师可以将自己的手绘稿通过扫描仪存储到电脑当中，再利用手绘板、压感笔对图形加以修改与完善，这样的方法既保留了水彩技法的神韵，又能够自由使用各种艺术效果，创造出传统水彩技法所描绘不出的视觉效果，给人们带来全新的感受。数字化时代背景之下的插画创作呈现出多元化的艺术趋势，表现技术的选择对于插画的成功起着关键的作用。在插画创作中融入水彩画的艺术风格，不仅为插画增添了独特的艺术魅力，也为具有中国本土特色的插画设计风格增添一些新方法，为中国插画业的发展带来了更加广阔的发展空间和更高的商业价值。 作者：王薇单位：青海师范大学美术系

影视文学论文:文学艺术影视传播在当前的文化意义 论文关键词：文学艺术；影视传播；金庸小说；文化意义 论文摘要：文学艺术通过影视传播，不但使传统艺术被广泛接受，获得创新发展的契机，而且还能弘扬民族文化，开拓文化全球化背景下的公众精神空间，重建现代人文传统。金庸小说的侠义精神和深刻的人性光辉，又因影视艺术的科技特征，获得更为持久的生命力。影视改编使金庸渲染的文化思想、艺术氛围成为当前重要的公共精神生活的组成部分，金庸影视剧也同时成为一种公众艺术。金庸小说影视剧改编，已经不单是一般意义上的商业性艺术形式转换，而具有振兴民族文化的战略意义。 从电影的发明到现在，一百多年，人类借助影视形象表达思想、情感，获得审美愉悦，也已经百年。电影从19世纪末传入我国不久，出现的第一部真正意义上的影片《定军山》就是对京剧《定军山》片断的影视改编。一部中国传统舞台艺术从此可以脱离时空限制，得以更广泛的传播。此后，随着影视业的蓬勃发展，到今天，人们通过视听接受文化信息，借助影视传播艺术，已经成为当前一种文化生存状态和人们日常生活方式。传统艺术形式经过影视传播产生了广泛而深远的文化意义，金庸小说的影视改编可谓典型的范例。 一、传统艺术被获得创新发展的契机 我们知道，一些传统的艺术形式随着时代的发展，其生存都已经发生了危机，特别是传统艺术地方性很强，没有快捷的传播手段，一些悠久而又优秀的民族艺术不但不为人知，大有自生自灭的趋势。这里不单是一个借助影视会很有效地传播的问题，而是把传统艺术形式与现代科技密切结合，促成一种新的艺术创造过程，从而寻找传统艺术焕发新生的立足点，做到艺术形式和艺术观念的更新换代、美感特征和价值标准的与时俱进，真正以“拿来主义”的文化发展原则，对传统作出突破和创新。 拿戏剧文学来说，以河南的豫剧为例，像其他地方戏曲一样，在多元艺术思想、价值观念的文化背景下，本来已经日趋萎缩，成为亟待保护的“非物质文化遗产”。通常，戏曲及其民俗文化所孕育的民众情感和朴素的艺术趣味，怎样与当代普通民众的日常生活结合，成为进一步发展的关键。河南电视台1994年10月开播“梨园春”节目以来，可以说让陷入困境中的戏曲，走上了开拓新的艺术领域和审美空间的宽广道路。特别是1999年，随着电视文化产业和音像艺术产业日益成为民众日常文化娱乐的主要方式，“梨园春”应时改版，推出“戏迷擂台赛”，让观众与影视戏曲制作互动，以观众的审美期待为“卖点”，由此激发的群众文化参与意识和社会反响之大，是其他地方戏曲无以相比的。“播出一年多，即已收到观众来信30多万封，每期拨打168热线电话者都在五千个以上，擂台赛已有近两万人报名。“梨园春”不仅受到河南及北京、山东、河北、安徽、江苏、陕西、山西、湖北等周边省、市观众的热爱，就是新疆、甘肃、内蒙、黑龙江、贵州、青海、四川、西藏等边远省份也有不少热心观众。据中视收视率调查，“梨园春”栏目平均收视率已达到25.85％。 再拿小说创作来说，它是文字抒写的作品，而“作为动态影像的艺术，电影能够给受众带来比文学强烈得多的直观快感。因此，当电影不再谋求基于自身形式特质的自主性，并进入传统上为文学独占的表征领域的时候，它就带来了一场意义深远的艺术革命。在这场美学革命中，电影以其逼真性对于艺术的规则进行了重新的定义，在经济资本的协同作用下，作为艺术场域的后来居上者，它迫使文学走向边缘。在此语境压力下，文学家能够选择的策略是或者俯首称臣，沦为电影文学脚本的文学师，或者以电影的叙事逻辑为模仿对象，企图接受电影的招安，或者以种种语言或叙事实验企图突出重围，却不幸跌入无人喝彩的寂寞沙场”。也许这种看法还有争议，但起码在多元艺术形式共存的文化生态中，影视艺术的发展速度日益呈现出人类文明加速发展的特征，文字作品表达手法的进步和更新相对而言并不显著，所以小说在当前和未来文化语境下，是经典艺术形式也是传统的艺术形式。那么，与影视传播相结合，从而获得更广泛的接受群体，最大限度地实现其文化价值也是发展创新的必然选择。 金庸小说历时半个世纪的阅读接受，造成了奇异的阅读景观，是现当代任何作家的作品所不能与其比肩的。从小说与影视剧互动情况看，金庸小说改编的影视剧收视率不会低于小说读者数量。十多年前，有人做过统计，金庸小说“自出版36册一套的单行本以来，到1994年止，正式印刷发行的已达4000万套以上。如果一册书有五人读过，那么读者就达两亿。必须注意的是，金庸小说无论在台湾还是在中国大陆，都有许多盗印本。这些盗印总数，可能不在正式出版数以下”。由此我们可以推知，目前，看过影视作品的观众数量按1994年小说读者的两倍计算，可以说从影视作品知道郭靖、黄蓉、乔峰、小龙女等生动鲜明的影视形象，知道“路见不平，拔刀相助”的侠义精神的观众数量不会在四亿之下。伴随着广泛的传播，人们对金庸小说创造性的“误读”，也充分体现在改编、演出、产品制作过程、观众接受中，对原著精神内涵和艺术思想的进一步丰富发展，已经成为集体创造的文化景观。 二、弘扬民族文化，开拓全球化背景下的公众精神空间 人类的生存空间由物质生存空间和精神生存空间构成。人们对艺术的追求，所创造的审美愉悦空间，以特有的审美感染力，最容易成为超越时空和民族界限的共同的精神生活领域。金庸小说的侠义精神和深刻的人性光辉，在当代公众精神生活中，既有针砭时弊、匡正风俗、重塑灵魂的精神力量，又因影视艺术的科技特征，获得更为持久的生命力。影视改编使金庸渲染的文化思想、艺术氛围成为当前重要的公共精神生活的组成部分，金庸影视剧也同时成为一种公共艺术。“就其实质而言，公共艺术的最终目的并不是要体现艺术家所创造的艺术风格和样式以及形成的艺术思想，而是体现一种群体性的精神空间，是人类改造自身生存环境的一种外在表现形式。在每一个特定的地域中，特定的历史文化决定着特定的公共艺术特质，同时，特定的公共艺术也直接或间接地影响特定的艺术观念和审美模式。因此，可以说，我们从艺术的角度来认真地思考公共环境问题，是人类改善生存状态、延续人类文明发展过程中所面对的一个重要问题。”这也许是金庸小说影视改编的核心价值，也是深远的意义所在。所以，人们并不顾忌改编对原著思想与艺术有机性的解构，而继续改编，观众尽管对改编产生了诸多不如意，但难舍银幕上那惩恶扬善的快事，难舍那侠义精神和美好人性给予心灵的启迪和慰藉。从而，在观影的期待、焦虑、振奋和争论中，传达着公众的社会理念，选择着一种符合当前历史文化生存所需的艺术观念和审美模式，进而达到一种和谐的人文生存环境的形成。 目前，公认好莱坞影视业居世界影视业之最，而能与之抗衡的两类影视作品，一是印度的歌舞片，然后就是中国的武侠片。如果说金庸小说由于传统文化浓厚，语言的民族化色彩鲜明，对其他民族来说接受相对比较困难些，那么金庸影视作品以其直观性、真实现场性，正在随中国武侠片的走向世界，逐步产生了国际影响。例如，日本neco电视台2006年用了一年多时间，每周两集的速度播出了大陆版《射雕英雄传》、《天龙八部》和《笑傲江湖》，并发行dvd，一批日本金庸武侠迷诞生了。而此前，金庸小说在日本陆续出版的历史已经有10年之久，也没有产生如此被接受的盛况。在相同的现代影视技术条件下，民族之间的文化艺术更容易沟通、互补，彼此弘扬。 在当今，全球化趋势愈演愈烈，西方文化以先进的科技手段为辅助，扮演着主导文化理念和价值取向，逐步形成以其为中心的全球化，一种文化侵略的态势给民族文化发展造成威胁。民族传统文化思想和古典文学长期孕育的艺术思想，在当代优秀的文学作品中有丰富的渗透和体现，具有永恒的思想价值和艺术价值．传承和发扬必将与现代先进的传播技术相结合，创造出新的具有民族特色、内涵新颖深刻的艺术新品，才能将民族文化理念不断扩展和延伸，使传统艺术获得新生，构建新的与全球化接轨的公共艺术空间。在此，金庸小说影视剧改编，已经不单是一般意义上的商业性艺术形式转换，而具有振兴民族文化的战略意义。 三、重建现代人文传统．促进影视艺术长足发展 “相对而言，中国电影的致命弊端，在于一些电影人对电影的技艺或许驾轻就熟，但对电影的人文维度即人类的自我认知水准则多半懵懂无知。最差的中国电影，仍然停留在对电影人物的神圣化与妖魔化的两极化认知状态，即停留在原始思维状态或者说停留在儿童认知的水准线上。好人与坏人，善良与邪恶，总是一目了然。近年来的中国电影虽然大有改观，但总体上对人性的了解即人类的自我认知水准依旧十分有限。一些水准较低的电影中人物虽非过去式的红脸和白脸截然相对，但却仍然有许多人物不做人事、不通人情，甚至也不说人话。”传统文学中的“载道”思想，现当代文学思潮中长期的意识形态干扰，文学史构建过程中关于“人性论”的一次次批判，于是艺术作品对人性内涵的揭示禁忌颇多，对人性的普遍性视而不见，期间，极左电影也推波助澜，所形成的艺术价值判断中忽视个体存在的思维定式，很难在短期内彻底改变。长期以来，影视形象塑造缺乏人格独立意识和主动性，影视制作仍然是一种思想观念的传声筒。所以，苦心经营的影视作品与眩人视听的影视科技的发展不能相适应，影视艺术审美空间中的人文精神并没有得以张扬。 金庸小说创作在香港20世纪50、60年代，相对于大陆，那是一个特定的时空背景，现代科技发展与自由多元的艺术追求，造成一个色彩纷呈，个性突出、揭示人性的艺术空间。金庸小说影视改编可以说是同步进行的，不但金庸本人参与现代电影的制作，而且《射雕英雄传》在创作过程中就被长城电影公司改编成影视作品了。金庸小说的人性深度，生活化倾向、形式的独创性、对传统文化的深邃理解和合理扬弃，给予影视改编以极大的艺术再创造空间，也形成了极大的接受群体。上个世纪90年代，金庸影视改编逐渐成为大众艺术中的热点时，也正是文学界关于创作中人文精神的讨论、引起广泛社会关注的时期，金庸影视剧对人文精神建设的导向作用，不容忽视。直到今天，金庸小说改编的影视形象揭示的人性深度和构建的人文气息，在当今众多的影视艺术制作中，还没有大的突破。另一方面，日益推陈出新的影视技术和文学艺术影视传播方式，借助金庸小说的影视改编，充分体现了影视手段重建人文精神、培育先进文化意识的载体功能。 也许，传统文学形式与现代影视技术结合，成为当代人们日常生活中一种新生的公众文化形态，早已成为有目共睹的文化现实。 影视文学论文:西方文学视野下的影视研究 ［摘 要］ 影视和文学是社会文化传播的两大主要媒介，二者在体现时代背景、表现人物精神存在方面，有着类似的使命。同时我们也看到，多数电影，尤其是优秀影视剧在创作过程中吸纳了文学的很多元素，因此文学与影视相互渗透，相互融合。文学与影视制作的融合使文艺创作中分离出文学作品影视化和影视制作文学化两个创作方向。本文拟以西方文学的发展史为主线，探讨文学作品对于电影创作的影响，希望该研究对文学作品电影化的理论起到补充作用。 ［关键词］ 西方电影，文学，关系 一、电影与文学的关系 文学是文本思维的领域，电影是视听思维的阵地，二者看似互不相关，但是电影自诞生之日起并且一直受到文学作品的影响。我们也发现最优秀和最有影响的影视剧，大多出自文学改编和作家改编。那么，文学具有哪些优势，使得它成为影视创作中不可或缺的资源？首先，文学对影视的贡献之一在于它的故事性。众所周知，故事性是影视剧的核心。影视剧要用故事的艺术性、情节的严密性，生动鲜明地将故事要素以视听的叙事方式呈现给观众。而文学作品在叙事方面与影视创作有着相通之处。其次，文学对影视创作的贡献在于它为影视剧提供了人物素材。文学作品以或是虚构、或是真实刻画现实主义的人物的形式对人物进行塑造，这与影视剧创作人物形象的诉求一致。影视剧中性格鲜明的人物形象通常都会给人留下深刻的印象，让人过目不忘，久久回味。再有，文学作品的语言对于影视创作也是一个重要的来源。文学的语言由描写语言、心理语言和对话语言组成，影视创作通过镜头和画面来取代文学作品中的描写语言，但是生动并富有特色的心理语言和对话语言在影视制作中通常会被保留和利用。由此看来，电影源于文学，文学造就电影，甚至一些影视评论者认为“电影是文学的”。 二、西方文学在影片制作中的体现 西方电影的文学源泉来自于西方文学。西方文学有两大源头：古希腊罗马文学和以《圣经》为代表的古犹太文学，两者对西方文学产生了深刻、全面的影响。 古希腊文学产生于公元前8～5世纪，其主要成就在于诗歌和戏剧。荷马的两部史诗《伊利亚特》和《奥德赛》是古代诗歌的杰出代表，电影《木马屠城记》就是根据《伊利亚特》改编的反映古代特洛伊战争的经典之作。而取材于神话的悲剧则是古希腊罗马文学的顶峰，索福克勒斯的悲剧《俄狄浦斯王》更是皇冠上最耀眼的一颗明珠。电影《玛莲娜》中,一个西西里岛的青春期男孩讲述了一段美丽又残酷的初恋故事。真正优秀的电影总有着丰富的意蕴,不尽的解读空间,《玛莲娜》也不例外。在这个有着纯净风景的世外桃源般的小岛上,在一群活出了人类各种原罪的小镇居民中，沉淀着《圣经》带给电影作品的想象力。众所周知,《圣经》作为基督教的经典，对世界各民族尤其是欧洲文学艺术产生了无可比拟的深远影响。《圣经》的叙述与意象遍布欧洲文学艺术的各个角落,如果没有《圣经》,一部西方文学史要重新编撰。欧美各国几乎所有重要诗人、作家都与《圣经》中的观念和意象紧密相关。而《玛莲娜》的导演托纳托雷正是出自意大利这一有着深厚的基督教传统的国家。因此,若在《圣经》的观照中来审视这部电影，用来自《圣经》中的原始意象解读这部电影的人物与叙述模式,能使这部名片的内涵得到更清晰的阐释。这一时期的戏剧除悲剧还有喜剧，最优秀的是阿里斯朵芬的《阿卡奈人》等。古罗马文学主要继承希腊文学而逐渐发展起来，在戏剧、史诗、小说、神话、散文、文艺理论等方面均取得巨大成就。 《圣经》由《旧约全书》和《新约全书》组成，合称《新旧约全书》，与古希腊罗马文学一道形成了西方文学与文化的两大源头。 5世纪，日耳曼人对罗马帝国的入侵改变并重绘了欧洲的版图，也给西方文化和文学带来了无穷的灾难。他们的无知和野蛮一时间使欧洲的历史倒退了几百年。罗马帝国衰亡，欧洲历史进入了漫长、黑暗的中世纪。基督教会在政治、文化、艺术等领域占绝对统治地位，教会文学成了正统文学。这一时期的文学形式主要有宗教文学、英雄史诗、骑士文学和城市文学。例如，美国电影《埃及艳后》，反映了“奥古斯都”时期的历史：恺撒与埃及艳后之间的浪漫爱情，恺撒的被刺，屋大维对埃及的征服。影片中埃及艳后极具民族特征的美艳、华贵与狮身人面像相映衬的宏大场面，使它成为一部世界经典之作。另外，一部《加勒比海盗》成功地反映出该时代诸多的骑士文学特征。作为电影中两位男主角之一的威廉•特纳因其社会身份的矛盾,在内心深处有成为骑士的愿望。通过威廉的行为分析,可以得知威廉具备骑士的多项特征。具体来说,威廉具备谦逊文雅、英勇正义、保护弱者等骑士应该具备的精神。同时,以这种精神作为指导,威廉的行为也符合骑士行为的准则。从威廉参与的战斗的特征来看,导演有意突出了“骑士比武”这一模式,而电影的主题也和骑士文学关于冒险和考验的主题一脉相承。综上可以发现《加勒比海盗》具有浓厚的骑士文学色彩。这一时期还有《神曲》《罗兰之歌》《贝奥武甫》《亚瑟王之死》《坎特伯雷故事集》等代表作品。西班牙塞万提斯的《堂吉诃德》开了西方现代小说的先河。作为对中世纪黑暗的封建专制和神权统治的反抗、复兴古典主义、张扬人文主义精神的文艺复兴运动，于十五六世纪在意大利兴起。这一运动的到来标志着欧洲文学继古典文学之后的又一高峰，使西方文化经历了空前的变化。它提倡以人为本，反对以神为本，使长期被禁锢的人的与生俱来的品质和特性得到解放。解放人、解放思想、以人为中心是文艺复兴的主张。文艺复兴时期文学巨匠众多，成就辉煌。意大利的文学三巨头但丁、彼特拉克、薄伽丘，西班牙的塞万提斯，英国的莎士比亚等最伟大的代表作家将这一运动推向了最高峰。银幕上的莎剧，光是无声电影时期就有近400部影片，电影进入有声时期后，也有近50部莎剧改编片。1955年美国在电视上播出劳伦斯•奥立弗主演的《理查三世》，一夜之间的观众，就超过了这出戏当年首次演出以来在英国剧院中看过它的观众的总和。据估计，这次观众达6 250万人之多。《罗密欧与朱丽叶》被19次搬上银幕。据不完全统计，已有三部《奥赛罗》的有声片，两部《哈姆莱特》(再加上一部由英国克里斯托费•普吕默主演的英国电视片)，两部《李尔王》。第一部莎士比亚影片是1899年赫伯特•比尔博姆•特里爵士扮演约翰王签署《大宪章》的一个简短记录，拍摄于伦敦堤岸上。1929年，玛丽•壁克馥和道格拉?斯•范朋克在《驯悍记》中扮演凯瑟丽娜和彼特鲁乔，该片发行了无声和有声两种版本。从莎士比亚的全方位传播不难看出，处于不同的异质文学圈和不同的艺术形式之间的人和群体的社会化，很难设想不需要经过文学传播来进行。 17世纪后期西方文学进入了新古典主义时期。古典主义兴起于法国并取得辉煌成就，产生了伟大的剧作家莫里哀、拉辛；18世纪在英国声势浩大，出现了以蒲柏为首的古典主义派。古典主义继承古希腊罗马的古典主义精神，在思想方面表现、阐述启蒙运动的影响。并与19世纪浪漫主义喊出了“打倒古典主义”的口号。19世纪上半叶，欧洲各国掀起了轰轰烈烈的浪漫主义运动。浪漫主义反对古典主义的刻板保守的唯理论以及各种思想束缚，在文学创作方面提倡作家情感的自由表达、丰富想象力的驰骋、个性主义、平等主义、回归大自然等。浪漫主义起源于德国，是德国狂飙运动、法国大革命、欧洲民主运动发展的结果，然后迅速席卷欧洲其他各国，如法国、英国、西班牙等，并于19世纪30年代进入美国。新英格兰超验主义是美国浪漫主义的高潮阶段。浪漫主义的最高成就在诗歌领域，最伟大的诗人有德国的歌德，英国的华兹华斯、柯勒律治、拜伦、雪莱，美国的惠特曼，等等。小说、童话、散文也是浪漫主义作家的创作体裁，如小仲马的《茶花女》，赞扬了美好纯真的爱情，批判了资本主义社会的等级制度；维克多•雨果的《巴黎圣母院》和《悲惨世界》，具有明显的反封建社会的官僚作风的倾向。根据这几部浪漫主义杰作改编的同名影片是对浪漫主义文学作品的鲜明体现。 影视文学论文:影视文学与通识教育研究 一、通识教育的定义 通识教育(liberaleducation)在我国又被称为“一般教育”、“普通教育”，其最早是由19世纪初美国博德学院(BowdoinCollege)的帕卡德(A.S.parkard)教授提出的。近几年，随着我国高等教育教学改革思潮的兴起，通识教育的概念也被再次提起，在张正兴所著的《论大学的素质教育》一书中，通识教育被定义为“大学本科课程中具有共通性、内容具有广度的部分，其包含试图为各学科学生提供一种应当共有的本科技能的有关课程学习。”[1]时代和地域不同，对通识教育的理解也不相同。一般而言，通识教育课程是“实现通识教育理念的关键元素，其包含专业教育以外的所有基础教育课程。相比于旨在培养学生在某一专业知识领域技能的专业教育来讲，通识教育课程更加侧重于培养学生独立思考的能力，其内容具有综合性、基础性，有助于学生拓宽视野，增加他们的社会责任感。”通识选修课是指为进一步提高人才综合素质、拓宽学生知识面为出发点、以实现我国高等院校通识教育为落脚点而开设的课程，各大高校在此类课程设置上通常具有较大自主权。 二、影视文学产生的背景以及内涵 图像时代充斥的今天，影像的功能与魅力超越了任何一个时代而进入了我们日常的真实生活之中。作为当代的大学生，无论如何，都不能阻挡图像时代的发展，电影和电视与我们的生活密切相关，影视文学与我们的生活休戚相关。高等院校的教育不能与时代脱节，否则将给我们的人才培养留下巨大的遗憾。1895年12月28日，“世界电影之父”卢米埃尔兄弟拍摄的《火车进站》，标志无声电影的正式诞生，而电视诞生远远落后于电影，于1936出现在人们的生活中。影视文学是伴随着影视媒介出现之后而诞生的新的文学样式。影视文学作为一种新兴的文学形式，与小说、诗歌、散文、戏剧等传统文学不同，远远落后于传统文学的发展，有较大的提升空间。它是以声音和画面为传播媒介的视觉文学，因此被称为“第五种文学样式”，作为文学脚本既依附于电和影电视剧的创作，又具有相对独立性。正如丹尼尔•贝尔所说：“当代文化正在变成一种视觉文化，而不是印刷文化，这是千真万确的事实。”伴随着科学技术和现代化的发展，21世纪以后各大高校顺应社会潮流，纷纷开设影视文学课。影视文学是一个相对宽泛的概念，其在学界并未有确切定义，我们通常所指的影视文学是一门“以探讨影视媒介与文学作品之间关系为重点内容的艺术形态”，其包含文学作品到影视作品再到影视媒介的全部转化过程以及文学作品、影视作品的自身传播属性，具体内容涵盖已完成影视媒介改编的电视剧本、电影剧本、电视散文、电视诗歌等一切形式文学作品。简而言之，影视文学的研究对象不仅包括传统文学作品，还包括以影视形式表现出来的作品。由此可知，影视文学教学拥有相对独立的属性，将影视文学课程植入到高校教学中，不仅能够使学生掌握影视艺术的相关理论知识，还能通过观摩、动手操作等掌握文学作品改编、影视作品编导与拍摄、剧本写作、影视后期制作等实践技能。 三、影视文学专业教育与影视文学通识教育 从总体来看，高校各个院系课程设置分为两部分：通识课和专业课。“通识教育”一次引入中国高等教育以前，我国的理工科院校甚至综合性大学课程体系中都没有开设文学课，只有部分高校开设公共基础课《大学语文》，让学生初步了解中国古代、近代和现当代的文学名家名作。而影视文学作为一门新兴学科进入大学教育体系仅有十年左右的时间，但呈现汹涌澎湃之势。为了顺应社会的发展和培养市场需要的人才，各高校积极开设影视文学课程，高等教育中的影视文学课程,分为影视文学专业课程与影视文学通识课程。影视文学专业授课对象既包括影视专业本科生，还包括学术层级较高的研究生、博士生。而影视文学通识教育的对象则主要为不同专业、不同年级的高职院校学生或本科生。由此可见，影视文学专业课程同影视文学通识课程有着不同的对象和目标。影视文学专业课的主体是文学课程群,其中主干学科是中国古代文学、中国现当代文学、电影学。影视文学专业课的主要目标是学习中文类基本知识，奠定文学基础，提高文学素养，熟悉我国的文艺、政策，系统地掌握影视文学的基本理论和创作技能，有较强的观察、理解、概括生活的能力，有较强的剧本创作能力，及较强的文艺编导能力。从目标角度而言，影视文学通识课“并非要求学生掌握某种专业技能，而是侧重于受教育者相关素养的提升，其同大学生科学素养、艺术素养、文学素养、心理素养、思辨素养的综合素养培养目标相适应”。由此可见，积极开展影视文学通识课程能够改善学生的知识结构、拓宽其知识面、提高其艺术鉴赏力，从而为提升学生综合素养打下良好基础。这不仅是素质教育的需要，同时也是培养综合型、能力型人才的关键。 四、影视文学与通识教育的关系 随着全球信息化步伐的逐渐加快，现代社会对于大学生的要求也日益提高。大学教育不仅要能培养出合格的专业型人才，更要培养出知识广博、有创新思辨能力的复合型人才。因此，大学课程设置不应只满足于为学生提供专业理论知识和技能，而应兼顾学生对其他专业知识的了解，以此全面提升他们的人文素养。目前大学教育课程设置过于单一化，造成学生知识结构的缺陷，所以迫切需要解决的问题是通过设立各学科专业的通识课程来改变以前课程设置的单一性和专门化，提高学生的综合素养。影视文学通选课的设置，不仅让学生获得大量的人文知识，而且有助于学生养成健康的学术价值观念。合格的大学生应该是胸怀人类的有修养的优秀人才。大学教育既要使学生掌握专业基本知识和技能，还应该让他们懂得社会、哲学、文学、政治、历史等方面的常识。文学是一门综合性学科，包括了社会生活的各个方面，通过文学通识课的学习，使学生对自己所学习的专业、人生和社会有了更深刻的理解和认识。因此大学影视文学通识课的开设有利于学生提高自己的文学素养，紧密时代的前进步伐，从更高的角度和以开阔的眼界去认识世界。21世纪以来，影视文学课程在各个高校开始普及。作为一个新兴的学科，其发展经历了一个过程，上个世纪80年代仅限于在重点大学的中文系内部开设，由于政府的推广和重视，九十年代在更多院校的中文系和文科院校开设，全校性的影视文学通识课普及发生于本世纪初。她经历一个从重点院校到一般院校，从中文系到全校，直至近几年尤其是新升格的本科院校和一些重点高职院校也慢慢开始普及。高校影视文学通识课的开设实行“分层教学、灵活多样”的教学模式，大致分为与影视专业或文学专业相近的教育模式和作为全院公共选修课的影视素质教育模式。为了兼顾不同院校、不同专业学生的实际水平，教学内容与学生的专业相结合，以实现高质量高效率教学目标。根据不同院校影视文学课程开设的调查结果，总结出影视文学通识课的不同教学模式： (一)文学院影视文学通识教育 近年来由于影视艺术尤其是电视剧艺术突飞猛进的发展，影视艺术对小说创作产生了很大的影响，不管是先锋作家，还是当红网络作家，他们的创作都收到影视艺术这一视觉文化的强大冲击和影响，这一现象应当引起我们的高度重视和关注。因此，在文学院开设影视文学通识课非常必要，文学院的影视文学通识课可以作为文史课程的一个补充，可以拓宽文学院学生的视野。因为影视艺术是一门综合性的文学艺术形式，其文学性乃影视艺术之根基，在文学院开设影视文学课，当然得充分重视文学性，着眼于中外文学名著改编影片的观摩与讲解等等，以不同的视角来开拓文学院学生的文学知识，对专业学习也会产生良好的推动作用。 (二)艺术学院影视文学通识教育 在影视文学的教授中简化影视艺术理论课的说教，重视镜头语言的运用，鼓励学生自己动手用DV拍摄作品，这样通识课的教学紧密结合学生的专业实际，既完成了影视文学作为素质教育课对通识教育的普及，又提高了学生的艺术素质，使学生学以致用，多方面受益。 (三)工商管理学院影视文学通识教育 教授过程中采取灵活的手段，结合专业特点，侧重讲解一些电影和电视营销宣传手段，影视艺术与商业的紧密联系，讲解一些商品如何在影视作品中推销，此外，影视作品中启用一线演员的名人效应，不同的商业产品在影视艺术中的特写镜头，用经典电影作品中易于唤起大众记忆的某些镜头来做宣传，影视作品的成功本身附带丰厚的商业附加值，比如《泰囧》、《港囧》的高票房，引起了泰国和香港旅游的热潮，增加了泰国政府和香港政府的经济收入。同时还适当涉及影视片中植入性广告的运用，电影经典台词对影视广告等等。影视艺术作为大众文化产业，其巨大的商业投资当然希望带来丰厚的商业利润，这也是商业电影备受商家关注的原因。 (四)全院性质的公选课影视文学通识教育 全院性质的公选课教授对象的学生，来自全校不同年级的不同专业，学生呈现多且分散的特点，教学方式上采用大众化的素质教育模式，教学内容上以名篇赏析为主，作品选择以经典影片与当前大众化的热点影片相结合，艺术片与商业类型片相结合，重视热点作品的观摩与现象的讨论，比如学生感兴趣、网上点击率非常高的网络小说改编的电视剧和电影《何以笙箫默》、《甄嬛传》、《步步惊心》、《小时代》系列、《杉杉来吃》等等，针对大学生的年龄层次和心理特点，80后、90后的演员或网络红人纷纷“触电“当导演，而且非常成功。 五、结语 总之，影视文学通识课程的开设和普及，将会改善文理各学科学生的知识结构，弥补学生的知识缺陷，达到全面均衡发展，以提高学生的综合素养，这样可以更好地协调大学教育与社会人才需求的供需矛盾。 作者：段惠芳 单位：海南经贸职业技术学院国际教育学院 影视文学论文:影视作品中的古代文学论文 一、古典名著创作成影视作品 （一）古典名著的改编 提到影视作品中的古典名著，我们首先会想到的就是四大名著。《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》都被拍成了影视作品，不仅如此，很多创作团队还争相翻拍四大名著。每年寒暑假四大名著都是各个频道热播的作品，这为青少年尤其是学龄前儿童接触古典名著提供了最好的方式。以“央视版”《西游记》为例，纵观近些年的拍摄情况，它凭借对原著的高忠实度而成为影视传播中的典范成员。但是也有很多作品，为了提高收视率，在思想意识层面与原著大相径庭，有些甚至是歪曲了原著。据初步统计,与原著偏离最大的影视作品中周星驰改编的《西游记》播出率最高，故事情节中所涉及的搞笑、夸张元素已经使原著面目全非。但从另一个角度而言，这种改变也为《西游记》的认知度进行了普及与推广，这也是古代文学元素在影视作品中的体现。 （二）新旧影视作品 有很多影视作品都尽可能的贴合古典名著原貌，但是由于翻拍的版本和创作团队不同，也都各不相同。影视作品中人物的再现既有利于作品的传播，又限制了作品的再发展。比如“央视版”《红楼梦》，其中演员演绎的角色被广大观众所认可，并深入人心，使得《红楼梦》在现代社会中快速传播。与此同时“央视版”《红楼梦》为其他版本的创作提出了更高的要求。2009年翻拍的《新红楼梦》就受到了这样的质疑，很多人都说《新红楼梦》不如“央视版”《红楼梦》。观众在欣赏影视作品时会形成自己的主观印象，这样限制了再创作古典名著的影视作品的传播。 二、影视作品中的诗词歌赋 无论是根据古典名著创作的影视作品，还是现在所谓的“穿越剧”、“古装剧”、“宫廷剧”等影视作品中都有诗词歌赋的体现。影视作品取其精华并对诗词歌赋进行传承。电影《一江春水向东流》的名字就来源于李煜《虞美人》其中的一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。曾经热播的电视剧《甄嬛传》中也有很多诗词歌赋，比如第十四集中甄嬛把曹操的《短歌行》中的一句改成“明月星稀。乌鹊南飞，绕树三匝，终于有枝可依。”电视剧《三国演义》主题曲《滚滚长江东逝水》是根据明代杨升庵的《临江仙》创作而成的。诗词歌赋在影视作品中能够起到渲染氛围，深化故事情节的作用。《甄嬛传》中的角色安陵容就是凭借一副好嗓子受到皇上的赏识，安陵容唱过一首歌《采莲歌》，剧中当时是盛夏，皇上与众妃嫔在绿水环绕的亭台楼榭中宴饮，微风徐徐，水中的莲叶缓缓摆动，这时安陵容的歌声飘然而至，安陵容戴着面纱站在小船上唱着《采莲歌》，此情此景楚楚动人。诗词歌赋使得影视作品得到了升华，让观众享受到艺术的魅力，使影视作品中散发着浓厚的文化底蕴。诗词歌赋能够形象的揭示人物性格。周开奇先生说：“影视传媒对文学文本以影像符号进行展示,使受众在感受层次上也具有了更大的不同，因为影像展示消除了文本的符号障碍。以文字形式存在的文本，其形象的间接性也就相应的产生了一定的虚幻性,与人们的真实的社会生活有很大的距离。影像最大的魅力就在于能够把人的意念和个人欲望视觉化，将人内在的愿望与想象通过影像完美的展现出来变成视觉影像，满足人的快感达到替代性满足。”古典名著《红楼梦》中林黛玉这个形象的塑造是十分成功的。影视作品中淋漓尽致地再现了黛玉才情横溢的一面。她经常会写一些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。比如第二十六、二十七回，林黛玉夜访怡红院，第二天看到了花飞花落的情景，吟出了一篇《葬花辞》，“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。”写出了生活环境的险恶；“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”写出了未来前景缈茫；“天尽头，何处有香丘？“”质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟。”更写出了她的追求、信念和人格。在《红楼梦》第二十二回中，林黛玉的灯谜诗谜底是更香，对更香“焦首朝朝还暮暮，煎心日日复年年”的描写，正是对林黛玉个人一生命运的写照。 三、结语 信息化的不断加快，使影视作品的传播有了更好的效果，同时也展现了电子媒介对纸质媒介有一定的影响。影视作品创作时应该注重保留古典文学的原貌，这样我国丰富的文化遗产才能在现代社会中得到较好的继承与发扬。除了影视作品，日常生活中还有很多地方体现了古代文学元素。 作者：房庆旭 单位：辽宁师范大学文学院 影视文学论文:诠释文学影视中的清官 当前活跃荧屏的历史清官戏到底是穿越时空的人性颂歌，还是逆历史潮流而动，为封建“人治”婉转低回的搔首弄姿一直是学界争论的焦点。无法一锤定音的人们纷纷为“清官”的一纸风行寻找原因。政治黑暗、经济落后、封建帝王宣传、儒家思想……不一而足。可焦急的学者似乎忘记了一个最根本的事实：关于清官的历史2[1]与历史3从来相去甚远。要解释清官历史文学影视的流行却从历史清官如何产生的角度去寻找无异舍本逐末，缘木求鱼，类似为诗人的全部诗作作传记式或寓言式阐释一样不可靠。我们要寻找的是历史清官文学影视从古至今的建构和流传机制，必须弄清楚他们到底因何而产生,又因何而广受欢迎。 一、英雄原型——清官话语的原始基型 “任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的。”[2]历史清官文学影视同样如此。历史文学影视中的清官常常比其蓝本人物更为完美、高大、有力，基本属于该历史人物的“幻象”。近几年荧屏播放过的几部历史清官戏《包青天》、《大明王朝——嘉靖与海瑞》、《一代廉吏于成龙》莫不如此。人们因何要创造这些伟大的幻象并乐此不疲呢？本文以为这其实与中华民族集体无意识深处的“英雄原型”紧密相关。人们需要英雄，因而创造了自己的英雄。正如伏尔泰认为上帝的产生是因为人们需要上帝一样。“清官”正是数千年民族文化心理机制建构的结果，是一种沉积于集体无意识深处的英雄原型之再生和变奏。“原型”（archétype）来自于20世纪著名心理学家荣格的集体无意识理论。荣格否认弗洛伊德以“力比多”为主要内驱力的个人无意识，认为集体无意识才是决定人类行为的根本动因。“集体无意识是比个体无意识更深的沉积层，是一个未知的实体”，以原型为其主要表现形式。 原型的形成过程持续数千年之久，并依它们对之显现的时代而有所增减或改变。某些原型以某种抽象形式形成一个典型的象征。而另一些原型则被表现为人或半人、神乃至幻想出的动物和植物形象，如英雄、救星、智者。集体无意识可以遗传。“这种遗传的事实也表明这样真正令人惊异的现象。有一些神话和主题在整个世界以同样的形式重复着。”[3]为此，荣格极重视神话研究，认为神话的主题都来自于集体无意识，神话的重要作用在于揭示出他们是如何体验世界的。而中国古代神话也正是中华民族集体无意识的体现。从神话入手,可轻易找到清官情结的原始基型。太阳运行的日周期和年周期作为对初民思维影响最为深远的自然现象，使得世界各民族神话的神多与太阳人格化有关。“原始人对显见事实的客观解释并不那么感兴趣，但他有迫切的需要，或者说在他的无意识心理有一股不可抑制的渴望，要把所有外界感觉经验同化为内在的心理事件。对原始人来讲，只见到日出和日落是不够的，这种外界的观察必须同时也是一种心理活动，就是说太阳运行的过程应当代表一位神或英雄的命运。”[4]正是在这种外在感觉经验同化为内在心理事件的过程中，对太阳威力的认同成为对太阳神的崇拜，自然界的太阳被置换为人类世界的神或者英雄。我国古代神话同样体现了这一太阳崇拜的集体无意识。并在此基础上形成了以太阳神崇拜为核心的英雄原型。而此原型正是“清官”作为一种英雄人物的原始基型。我国神话中著名三皇都是远古太阳神崇拜的产物，三皇的称谓正是太阳的别称。“三皇者，何谓也？谓伏羲、神农、燧人也；或曰，伏羲、神农、祝融也。”（《白虎通•号》）“太皞，伏羲氏，以木德王天下之号。死祀于东方，为木德之帝。”伏羲主东方，是春日之象征。“时为夏，夏之言大也。位在南方，其色赤。其音徵。徵，止也。阳度极夜。其帝炎帝者，太阳也。”（《白虎通•五行》）神农炎帝和火神祝融都是夏日的人格化表现。而祝融之“祝”与夏日太阳“朱明”之“朱”，“融”与“明”皆一声之转。[5](P.66)三皇其实都是太阳神的变体。 西汉官方大规模礼乐活动“太一礼仪”据学者考证其实也是在祭奠太阳神。“汉家常以正月上辛祀太一甘泉，以昏时夜祀，到明而终。”（《史记•乐书》）仪式进行中的四首歌：春歌《春阳》、夏歌《朱明》、秋歌《西皞》、冬歌《玄冥》分别是对春夏秋冬四季太阳的歌颂。“太一祭仪的本来面目似应追溯到史前时代的太阳神崇拜仪式活动，其本义是借助于人类自身的象征性模拟帮助、促进太阳神的正常运行，确保其应有的光度和热力，从而保证自然过程和社会生活的正常秩序。”[6]至此，以太阳神崇拜为核心的英雄原型属于中华民族集体无意识无疑。而此原型一旦形成，就会对社会文化产生深远的影响。中国第一个王朝以光明之日“夏”命名。后世君王早朝，皇宫正殿高悬“正大光明”,莫不出自对光明之神太阳的仿效。 一些神话同样以神或英雄故事体现着以太阳崇拜为核心的英雄原型。“共工和他手下的那群帮凶，在江流里坐了大木筏子，鼓动了大波大浪，前去攻打祝融，大江里各种水族动物，想来就是他的兵马，可是终于敌不过愤怒的火神发出来的炎炎猛火，烧得这些元帅和兵丁一个个焦头烂额。结果，根据善常战胜恶的法则，代表光明的火神胜利了，代表黑暗的水神——那个野心家和侵略者，是失败了。”[7](P.57)显然，属于水族“人面蛇身”(《山海经•大荒西经》)的共工之失败与夏日祝融的胜利从光明战胜黑暗、火战胜水的原型意义上讲是预先注定的。同样，黄帝与蚩尤之战同样具有太阳英雄崇拜的原型意义。“蚩尤作兵伐黄帝，黄帝乃令应龙攻之冀州之野。应龙畜水，蚩尤请风伯、雨师从(纵)大风雨。黄帝乃下天女曰魃，雨止，遂杀蚩尤。”(《山海经•大荒北经》)黄帝主东方中原。东方作为日出之处，象征光明，为尊；蚩尤主西，“蚩尤者，炎帝之后，与少昊治西方之金”。西方作为日落之处，象征黑暗，为卑。这场战争无论多么艰难，太阳英雄原型决定了黄帝的胜利和蚩尤的失败。太阳战胜风雨、火神战胜水神，与祝融共工之战同样表现了太阳英雄原型。 总之，伴随着初民的太阳崇拜，中国哲学和文化衍生了一系列光明与黑暗、水与火、东与西、正义与邪恶、阴与阳等二元对立的命题。并依据太阳运动原则确定了这些对立二元的尊卑。而“清官”从原型意义上讲首先表达的正是光明与黑暗、正义与邪恶之间的斗争。只不过，这种黑暗既不是太阳的东升西落而产生的黑暗，也不再是初民所面对的自然灾害如干旱、洪水泛滥、毒蛇猛兽，而是乱臣贼子、贪官污吏、地痞流氓的横征暴敛、草菅人命、胡作非为给普通下层人民带来的深重的灾难；救民于水火的也不再是女娲、后羿、大禹这样一些神或半人半神的英雄,而是爱惜子民、具有超人智慧或无上权力能使百姓沉冤得雪、云开雾散的封建清官。至于为何选择清官而不是别的符号承载英雄原型功能则与太阳神英雄原型在汉民族进入阶级社会后首先被置换变形为帝王英雄原型紧密相关。#p#分页标题#e# 如荣格所言，原型会依它们对之显现的时代而有所增减或改变。太阳神英雄原型逐渐演化成救世主等能救民于水火，为人类的发展进步带来巨大福音的神或英雄。西方基督教世界的耶和华，东方穆斯林世界的穆罕默德在功能上莫不如此。而在汉民族文化圈，太阳英雄原型进入阶级社会后很快被帝王取代。如前所述，三皇都是太阳神，但后来在神话历史化过程中[8]成为为族人带来巨大幸福或推动本民族文明进步的统治者。伏羲创造八卦。炎帝既是神农又是神医。他发明农具、遍尝百草，教人日中作市。[7](P.71)燧人氏钻木取火，以化腥臊。其他神如谷神后稷教民稼穑，都是为人民立下巨大功勋的人物。循此思路，帝王统治的合法性和权威性大都被附会为与其神秘能力或神秘出身有关。“黄帝三百年”(《大戴礼记•五帝德》)、“夔一足”(《韩非子•外储说左下》)、“玄鸟生商”(《诗经•商颂》)。后世帝王多直接以日或日所象征的光明命名，把自己类比为太阳。“古帝王中有太昊、少昊、金天、葛天、祝融诸帝王，此光明崇拜之反映于最高统治阶级之说明。至夏以后，则帝王多以日名……则吾人可自王室之大臣、小臣、史、卜、百官等名姓考之，则以日为名者，竟无一人，则民众不得以日为名甚显。而尤要者，则日既为崇拜之对象，则初民意识中，惟统治阶级能与天通，故可借此以为名，而民众既无上通于天之资格，则不得触犯所崇敬之神物，以渎乱神祗，此为最重要之一理论。”[9]这种置换对中国政治制度、文化心理的影响由此已可见一斑。“普天之下，莫非王土，率土之滨，莫非王臣。”帝王作为人世的太阳，其统治之合法性权威和万世师表的能力犹如太阳之于世界万物不容置疑。于是，中国古人见到“金星凌日”的自然现象就担心帝王的社稷安危。文学中常以浮云蔽日喻奸臣蒙蔽君王，用白虹贯日比荆轲刺秦王。 “每一次显著的经验都是涌入到一个旧河床当中来的一次泛滥，这旧河床一直保留到形成无意识的时刻。”太阳(英雄)原型到帝王(英雄)原型的转变是如此隐秘地契合于远古的太阳神崇拜观念，以致古人接受起来自然而不露痕迹。而我们只能从“君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲”这一封建伦理纲常中看到太阳——阳——君——父——男之尊贵到月亮——阴——后——母——女卑贱之观念的逐步演化过程。这种源自远古神话的集体无意识在某种意义上着实在社会上发挥着某种正如马林诺夫斯基所说的神话的法规作用，“它把某一社会共同体的信仰中的宇宙秩序和价值观念用类似法典的形式固定下来，以使后人尊奉不疑”[5](P.15)。也正是这一法规似的共同价值和信念为英雄原型进一步演变为封建社会的清官奠定了心理基础。我们将会在后文看到清官作为英雄原型在封建社会的变体正是对太阳（英雄）原型和帝王（英雄）原型的双重呼应。 二、清官——英雄原型在中国封建社会的再生和变奏 封建社会金字塔形的社会结构决定了处于塔尖的帝王虽以日自比，但其温暖和热力所触及的范围却极为有限。但另一方面，生活及社会的种种不公在封建社会人民生活中却是常在的！沉积于集体无意识深处的英雄原型也在不断冲击，希望找到新的发泄渠道，缓解现世人生的苦痛，寄托数千年来沉积内心的对光明的渴求，对正义实践的信心和希望。于是，清官作为英雄原型在封建社会的变体应运而生。与帝王的远离民间不同，清官的历史蓝本人物往往与人民有实际接触，并在当时已声名鹊起。“人以包拯笑比黄河清，童稚妇女，亦知其名”。“海瑞抚吴甫半岁。小民闻当去，号泣载道，家绘像祀之”。于成龙死后，“民罢市聚哭，家绘像祀之”。也许正是因为清官的声名及其某些作为与民众心中期待的英雄相吻合，集体无意识驱使下的民众才不遗余力地把自己关于英雄原型的种种期待穿凿附会于托名清官的各种故事中。 这就是为什么历史文学与影视中的清官多是具有一定神秘能力的英雄。如同帝王被神秘化为与万物主宰太阳息息相关一样。历史文学与影视中清官作为英雄被神秘化的倾向极为明显。历史上北宋包拯是开封府内铁面无私、法力无边的包青天。元杂剧《盆儿鬼》、《神奴儿》中，包拯可以看见冤魂、勾来旋风。明代《龙图公案》，包拯手中有桃木梆、桃木枷、温凉帽、阴阳盏等神物专断阴司事，可以使冤魂死而复活。可事实上，《宋史•包拯传》记载，包拯只在宋仁宗嘉元年（1056）十二月到嘉三年六月期间做了一年半的开封府知府。关于其决断冤狱的智慧，宋史只记载了比较普通的“割牛舌案”和“惠民河案”两桩极为平实的案件，全无包公文学影视“日断阳间夜断阴”那般离奇和伟大。明代清官海瑞的出身被解释为怪兽报恩[10]，死后被民间塑造成尊神。《岭南杂志》记载明鼎革时,忠介公石坊镌石处,血泪三日乃止,盛赞海公精诚之气与君国息息相关。电视剧《海瑞斗严嵩》夸张地表现明朝第一大奸臣严嵩和第一大清官海瑞之间的斗争。《大明王朝——嘉靖与海瑞》把海瑞置身于明朝国内的财政危机、严嵩父子的倒台、乃至抗倭斗争的重要历史背景中加以表现。无形中抬高了海瑞作为一个明朝官吏的历史作用。而从《明史•海瑞传》看来，海瑞一生耿介正直，最大政绩是他在担任两江巡抚的半年左右时间里兴修水利和勒令富户退田两件事。吴淞江、白河沿岸都是豪强的土地，所以他以钉子精神修好大堤之后，朝野上下，交口称赞。而他要富户退回兼并老百姓的田地，虽在他的坚持下收到一点成效，但立刻就被江南士绅买通当朝首辅高拱而明升暗降，调离该职，从而人走政息。 清官于成龙诞生于封建社会的末期，此时英雄原型已在包公崇拜等民间英雄原型中得到一定程度的宣泄，对于新生的主人，已无强烈神话化欲望。但仔细观看《一代廉吏于成龙》，为清官寻找神秘先兆的思维依然存在，只是更加隐秘并多以巧合表现。于成龙幼时寄读的寺庙自他离开后就保持其居屋原样，似乎算准他后来的发达。于成龙担任福建按察使期间，请赦免因通海罪而牵连的无辜平民，担任直隶巡抚期间，请减免灾区赋税，赈济灾民。两件都是其前任意欲解决而无法解决的难题，偏于成龙因为有康亲王和康熙的支持而完满解决。《一代廉吏于成龙》为了加强于成龙作为清官英雄的忤逆豪强，为民请命因素，还虚构了斩杀总军李国栋的小舅子张富贵、杀人犯张大鹏和皇帝外甥喀礼几场戏。而从《清史稿》看来，温柔敦厚的于成龙唯一一次与官僚集团内部的冲突来自他做直隶巡抚时弹劾下辖的知县赵履谦。电视剧中于成龙上受知于康熙、康亲王，下有身怀绝技的忠仆朝卿相助，和《包青天》包拯上有宋仁宗支持，下有武功高强的侠客相助实有异曲同工之妙，都为增强清官英雄能力而设。此外，历史文学影视中的清官救民水火常与圣意相符。这种圣君情结清官梦的直接根源正是集体无意识中的太阳英雄原型崇拜。太阳被置换为人间帝王衍生出对汉文化影响深远的封建皇权政治，英雄的一切作为往往也归功于英明的帝王。古代神话中已见端倪：“逮至尧之时，十日并出，焦禾稼，杀草木，而民无所食。锲俞、凿齿、九婴、大风、封稀、修蛇皆为民害。#p#分页标题#e# 尧乃使羿诛凿齿于畴华之野，杀九婴于凶水之上，缴大风于青丘之泽，上射十日而下杀锲俞，断修蛇于洞庭，禽封希于桑林。万民皆喜。置尧以为天子。”（《淮南子•本经训》）为民除害的英雄后羿不过是秉承尧的旨意，功劳属于尧，尧继而被万民推为天子。鲧、禹治水中，洪水泛滥，鲧为救民窃帝之息壤治水，被帝杀死。帝命令鲧的儿子禹接着治水。治理好后，禹成为英雄。显然，进入阶级社会后英雄行为已然被规定为不仅需利于民，更需是秉承帝的意志！细读清官文学影视，清官的功能和后羿如此相似。清官除暴安良总是秉承帝王的旨意。包公戏中包拯之所以敢于忤逆豪强、能处处伸张正义，多半是凭借圣君宋仁宗的支持。明太祖朱元璋是海瑞信心和力量的主要源泉。于成龙与康熙、康亲王的君臣契合无疑是其各项政治作为成功的重要保证。只不过，与后羿的英雄行为被简单解释为奉君命行事不同。清官出于集体无意识中自觉的帝王英雄崇拜，往往比常人更加忠诚于自己的王朝和君主。海瑞在狱中闻听嘉靖死讯，虽然由于职位过于低下连皇帝面也不曾见过，却痛哭整夜，把吃的饭都吐了出来。海瑞要忠诚于自己的君主，无论是否曾与君主晤面。犹如同时代的女子要忠诚于自己的丈夫，甚至是没过门就死去的丈夫。这种有悖于常理的行为完全出自处于从属地位的臣子对帝王的忠诚和处于卑贱地位的女性对男性的忠贞。而二者都根源于月亮对太阳的追随、阴对阳的遵从。天理与人伦在古代中国本来是一而二、二而一的。天不变，道亦不变。而这种由于观察自然而得到的天理在作为社会人伦被规定下来以后，尽管发生了种种的置换变形，但作为一种深入民族集体无意识的产物，已完全内化为人的内心要求，执行起来毫不困难了。不仅如此，为迎合封建时代的新需要，清官不仅是大英雄，还因为“圣人以孝治天下”必须成为孝的楷模。只不过，“孝”作为为迎合封建社会时代要求而增加的成分，在“清官”历史文学影视中始终处于从属地位。浓墨重彩处依然在于英雄原型为人民带来光明和福音的功能。 而鉴于时代的特殊性，这一点在英雄原型选择“清官”作为其承载物的同时就注定无法完美。于是，夸大“清官”英雄能力及其忤逆豪强、救民水火、为民请命就成为历史清官文学影视的普遍特征。最后，清官的普遍薄于闺阁实与其远古英雄原型一脉相承。今人常质疑作为一个忠臣孝子和心里装满人民的清官海瑞为何独独装不下自己的妻子和女儿。明人沈德符《野获编•补遗》记载海瑞一生为了有儿子继承香火曾九娶。妻妾中有的被休，有的自杀，有的死得不明不白。夫妻关系极为紧张。他五岁的小女儿吃了一块男仆人给的饼，就被他一顿呵斥，说这个小女孩只有自己死掉才配得上他这个父亲的名声。小女儿果然绝食七天而饿死。相比官场，清官于闺阁的热情确实太低。包拯平时没有私人的书信往来，亲旧故友的消息都断绝了。夫妻方面可以想见。于成龙四十多岁外出为官，直到二十余年后死于任上止都不曾带家眷上任。至忠至孝爱民如子的清官们为何独独薄幸闺阁？封建时代的清官话语又因何而在此方面出现集体缺失？答案若从清官英雄的远古原型寻找就昭然若揭了。源于太阳崇拜而产生的阳尊阴卑、男尊女卑的集体无意识在汉民族古代神话中已初见端倪。古代神话的神在性方面的严谨大大不同于希腊神话中爱欲泛滥的众神。众神之王宙斯风流成性，可以变成公牛接近自己喜爱的人间少女欧罗巴。爱神和战神偷情而被自己的丈夫火神用网罩住示众。而汉民族神话的神通常严谨而崇高。神的妻子和家世通常讳莫如深。偶然出现的妻子功能类似后世传宗接代。在神话中，女性常作为母亲而非妻子占有一席之地。正是在这样的集体无意识影响下，清官英雄在夫妻人伦方面出现了集体缺失。也从另一侧面证明了清官是对远古英雄原型的呼应，是英雄原型在封建社会的变体，主要表达封建社会主流文化对英雄原型的期待和满足。至于《大明王朝——嘉靖与海瑞》一改已成历史定论的“笃于行谊,薄于闺阁”的历史海瑞形象的诸多情节，如同《一代廉吏于成龙》中因充满高贵的人性之光而备受观众欢迎的于成龙一样，本文以为两者共同体现了英雄原型在社会主义新时代为迎合时代审美倾向的再次变形。新时代人们期待的清官除了清正廉洁、勤政爱民、疾恶如仇之外，还应该是充满人性与温情的热血男儿。这种古代与现想英雄人物性格的双重吻合正是《一代廉吏于成龙》这样的历史清官戏成功的主要原因；更是现代思维如何进入古代英雄原型使之悄悄发生变形，成为新时代英雄原型的典型案例。 三、结语 综上，作为一种集体无意识的承载物，清官源自于远古初民将太阳运行内化为神或英雄命运的神话思维；并在汉民族特有的神话历史化进程中，成为继人间帝王取代太阳神而成为新英雄原型之后的封建社会英雄原型。英雄原型这一从太阳→帝王→清官的变形过程决定了“清官”既传达了光明战胜黑暗、正义战胜邪恶的永恒主题，对救民水火、为民请命英雄的执著追求；又承载了诸多今天看来已经落后于时代的历史文化因素,其进步性与局限性都极为明显。但由于集体无意识的可遗传性和原型依据时代而变化的基本特征，这一深深契合于民族集体无意识的原型不可能轻易退出社会文化历史舞台，而是会根据时代的需要发生新的置换变形。历史清官影视在今天的观众心中还能引起强烈的共鸣，为处于改革阵痛中的民众带来心灵的抚慰，提供情感宣泄的渠道因而备受欢迎正可以证明这一点。因此，尊重产生这一历史文化现象的民族心理机制，用社会主义下逐步健全的各项制度和人民素质的逐步提高使之潜移默化，自觉变形为符合新时代审美倾向的英雄原型才是比较科学的态度。反之，粗暴地将其从具体历史文化语境中抽离出来，盖上人治的帽子并扔进历史的垃圾堆不能解决任何问题。毕竟，法制并非万能，最好的制度也需要人来执行。提高国民素质，消灭封建清官赖以形成的文化心理根源，才是解决问题的关键。而在此过程中，影视媒介主动承载人文教育的重要责任，塑造更符合时代要求和审美倾向的社会主义新英雄无疑至关重要。 影视文学论文:影视赏析与古代文学教学探究 摘要:影视赏析作为教学辅助手段，在古代文学教学中得以广泛的运用。它增强学生对历史文化的理解，提高文学鉴赏力，培养写作能力和技法，完善人格修养。当然也有弊病，过多依赖影视材料会使课堂本末倒置，流于娱乐休闲，所以，应明确教学目的，控制赏析内容和时间。 关键词:影视赏析;古代文学;教学;审美 古代文学作为汉语言文学的主干课程，从先秦到近代上下几千年，内容量非常大。在教学上主要从文学史和作品选两方面进行。学生们常常为文学史庞大的理论体系，繁多的文学常识，以及不可胜数的作家作品感到力不从心，消化困难。在教学上，也会明显感到学生对知识点的理解和把握不到位，文学鉴赏能力也亟待提高。随着多媒体引入课堂，影视赏析成为了教学的一个有效的辅助手段。 一、增强对历史文化的理解 文学作品并不像空中楼阁般能凭空出现，除了和作者本人的生平遭际、性格气质相关联外，也深受时代的影响。而中国历史悠久，朝代更迭，与今天时间跨度很大。作为95后的大学生们如果对当时的历史文化、政治军事、经济思想等诸方面一无所知的话，根本谈不上对作品的正确理解。而影视赏析能为学生提供更为逼真生动的历史情境。如讲到明初文学，涉及到诗文三大家:宋濂、刘基、高启。宋濂作为开国文臣之首，曾为太子师，但晚年，孙子被朱元璋杀掉，他也险遭杀戮，在流放的途中抑郁而终。刘基诗文俱佳，是一位家喻户晓的人物，为大明王朝的建立，立下汗马功劳。俗语说“三分天下诸葛亮，一统江山刘伯温”。而后期，他在朱元璋的手下郁郁不得志，最终死因成谜，有说是胡惟庸下毒，有说是朱元璋授意。至于高启，“天才高逸，实据明一代诗人之上”。39岁时，被朱元璋借故腰斩，其诗兼各家之长，但“殒折太速，未能熔铸变化，自成一家”。 综上，三家命运系于一人———朱元璋。明初诗文三大家的人生命运，是当时文人际遇的缩影。在朱元璋的高压统治下，也难怪明前期文坛萧条。如果在课堂上，仅仅对上述内容作文字讲述，学生们未必能深刻体会当时残酷高压的政治氛围。因此，播放了由胡军、剧雪主演的连续剧《朱元璋》中的一个小片段“刘基之死”，12分钟的播放时间，同学们领略了朱元璋的跋扈刻薄、残忍专横，胡惟庸的刁钻阴狠、狂妄无赖，以及晚年刘基的憔悴无奈、绝望焦灼。课堂上同学们受剧情的感染，对刘伯温的遭际唏嘘不已，愤慨同情。与此同时，引导学生让他们明白，这只是文人的一个代表，当时的政治氛围如此，也就不难理解明初文苑的荒芜了。再进一步作对比，由刘威、林芳兵主演的《唐明皇》中有李白的片段，李白醉酒入宫，力士脱靴、玄宗调羹、贵妃捧砚。同学们为李白的狂放不羁，高力士的无奈狼狈，玄宗的礼贤下士，杨贵妃的殷勤活泼所感染，笑声不断。那么，将唐玄宗与朱元璋相比较，同学们能深刻理解到一个时代政治氛围对文学的巨大影响。 二、提高对文学作品的鉴赏力 根据大纲的要求，汉语言文学专业学生的文学鉴赏力是应着力培养的。鉴赏力是理论水平、审美能力和文学创作力相结合的综合能力。古典诗词除文字之美还有音乐美、意境美。在课堂上单纯的文字讲解难免乏味，并且诗词意境只可意会不可言传。而影视赏析将精美的画面、悠扬的音乐，动听的歌声相融合，能使诗词意境得以酝酿升华。如赏析明代杨慎的《临江仙》:滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。一首小词俯仰古今，感慨兴亡，令人读之唱叹不已。历史的轮回，人世的沧桑，又见青山斜阳。个人命运与世事沉浮，在秋月春风里摇摆，在浊酒笑谈中徜徉。课堂上给同学们讲述了杨慎悲剧性的命运和学富五车的才情。 而后播放电视连续剧《三国演义》片头，该剧正是用这首词作为主题曲。宏阔的江面，波涛滚滚，裹挟着白色的浪花一往无前，一位位历史英雄在江水中呈现又随波逝去。配着昂扬的鼓乐声，低沉浑厚的男中音。画面、配乐、歌声相融合，一下子把那千年以前的峥嵘岁月拉到眼前，课堂上同学们仿佛也沉浸入那动荡澎湃的历史激流中去。这种感性的体验，不是文字、语言所能替代。再如赏析李煜《虞美人》:春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首，月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。李后主以至情血泪写成绝妙好辞，恨水东逝的愁绝化作横无涯际的江水，愁绪滚滚，不可穷尽。在讲解李煜生平后，播出连续剧《李后主与赵匡胤》的片尾曲，正是由费玉清演唱的这首《虞美人》。哀婉凄美的旋律，演绎着亡国之君的血泪深悲，诚如法国谬塞所言:“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。” 三、培养写作能力和技法 当前，文学专业的大学生写作能力差强人意，分析其原因:一是积累不够;二是没掌握相应的写作技法;三是没有审美标准。在古代文学课堂中除了理论和文字的灌输外，影视赏析能给学生提供更为感性的，立体的，生动的文学素材。如在讲王勃的《滕王阁序》时，播放相关视频。视频首先展示了滕王阁的景致、规模、气魄。再讲解王勃所处的社会历史环境和人物生平，使学生对《滕王阁序》中所寄托的思想和情感有了深入的了解。最后，通过讲解和影视材料的结合，给学生带来一场包涵着景物之美，音乐之美，文字之美的综合的审美体验。学生可从中汲取多种写作素养。关于写作技法方面的培养，很难说教条化的理论，能给学生带来多少启示。影视材料一方面可以给人具体的，感性的触动;一方面它所运用的渲染、对比、人物形象塑造、场景安排等更直接地展现在学生的眼前。如在讲《史记》人物塑造时，播放《汉武大帝》中的一个片段。家宴上，窦太后疼爱小儿子梁王刘武，欲让汉景帝立约，兄终弟及。 汉景帝不好当面推脱，说了句“那也没什么不可以”。可这违背了汉朝祖制父子相传，以及汉景帝本人的意愿。窦婴马上出来打圆场，“陛下，喝多了”，一句话给景帝解了围。这样的一个小片段将窦太后的专横和对小儿子偏爱的情感倾向;汉景帝的窘迫无奈和窦婴的机智圆滑表现得淋漓尽致。通过视频，将《史记》文字中的历史人物，鲜活生动地搬到学生眼前。人物的音容笑貌，言谈举止，性格秉性能给学生以具体感性的印象，那么，对司马迁人物刻画的手法，会有更深刻的领略和掌握。学生写作时，常常会为不知自己写的好坏，而产生困扰。究其根源是他们心中没有审美标准。当标准缺失了，无论千言万语，也没有旨归。除了文学理论给出的文字性的标准外，学生似乎很难去具体把握和衡量。那么就从自我感受入手:第一层次是感官的触动;第二层次是情感的触动;第三层次是心灵哲思的触动。有了这样具体的标准就好衡量自己的文字了。 如在对比晏几道、秦观和李煜词。晏几道的“落花人独立，微雨燕双飞”，“当时明月在，曾照彩云归。”秦观的“日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海”。李煜的“无奈朝来寒雨晚来风”，“自是人生长恨水长东”。通过相关视频的展示，三位爱做伤心句的词人，其文字对读者感发的深浅立现。晏几道词意象:落花，微雨，一人，双燕，明月，彩云等整体画面给人是离愁别绪，追思苦忆。秦观词呈现的则是落红遍地、心魂摧抑的绝望。而视频表现李煜词则是风雨暗涛，无边无际。以上三位词人的文字对人的感发触动，明显分为三个层次。学生通过具体感受，能够准确把握文学的审美标准，那么对写作有着重要的指导意义。 四、审美中完善人格修养 古代文学作为主干课程，有许多同学希望课堂内容更扎实一些，为将来考研做准备。这样的想法很正常，但古代文学课堂，不能上成考研培训班的模式，即纯应试类型。古代文学中有大美，应当摒弃功利性，从审美的角度切入，使学生在美的熏陶中，认识到什么是美，如何创造美。而影视赏析能以直观感性的形式传递精神能量，灌输理想信念，使学生在潜移默化中完善自身修养，实现精神境界的提升。如在讲《西游记》，播放了《取经归来》这首歌曲的MV，画面上回顾了唐僧师徒一路西行的艰难坎坷。处处是妖魔鬼怪、风霜雨雪。歌曲相和“一年年含辛茹苦经冬夏，几万里风霜雨雪处处家，取来了真经，回返我华夏……”此时，再联系到同学们的学业，求学何尝不是在取经呢?一路上难免坎坷，但要下定决心坚持不懈、绝不放弃，才能取得成功。 大学阶段是学生迈向社会的一个过渡期，也是提升人格修养的重要阶段。在讲课之余，向他们讲一些有益身心，修为励志的知识，有时比多讲一个专业考点更有意义。如何摆正求学与健康生活的关系?如何在遇到挫折时调整自己的心态?提示学生在苦恼忧烦、自暴自弃时，何不向往圣先哲们寻求智慧?如浏览经典对启迪心智很有帮助，如果觉得书籍文本不好理解，就看看电影《了凡四训》，动漫版《心经》、《道德经》、《菜根谭》、《庄子》、《大学》、《中庸》等等，这些影视资料以最生动的形式，最浅显的语言为你讲解人生智慧。如电影《了凡四训》，了凡先生以自己生平亲力亲为的事迹，提出“命由我作，福自己求”［5］的道理。结合儒、道、释三家思想阐释命运的真相，立身向善，慎独立品。如何安身立命，如何积善改过等等。 同学们若能汲取其智慧，调整好自己的状态，将潜能发挥地淋漓尽致，必能取得真正的成功。当然，影视赏析在课堂上也有弊端，应加以研判与引导:一是作为教学辅助手段，课堂影视播放，易入喧宾夺主窘境。影视赏析不能取代讲解讨论和思考提问。如果过度依赖影视，会出现本末倒置的情形，影响对基本知识点的掌握。所以，要严控赏析的内容和时间。二是力戒一味娱乐休闲。学生们经常厌倦课堂理论的灌输，一旦播放影视资料，就会格外高兴，把课堂当电影院忘记了学习的目的。因此，在播放的同时要多加提示讲解，和教学内容相结合。让学生带着问题，有思考地看，有欣赏地看。三是相关影视内容与文学史料经常有相矛盾或有差异的地方，这一点，教学中也要十分注意。可借此，引导学生树立正确的文学观，甚至人生观、价值观。是是非非，扬清击浊。 作者：梁琳 单位：榆林学院 影视文学论文:影视剧促进中国现当代文学教学发展 摘要：关于中国现当代文学教学方法的改革层出不穷，而本文侧重于研究将经典的文学名著改编成的影视剧运用到教学中提高学生学习兴趣，探讨如何利用影视剧这一载体，扬长避短，加深学生对现当代文学经典的理解，保持对文学名著持续的热情。 关键词：文学名著改编的影视剧；促进；中国现当代文学教学 中国现当代文学课程一直以来是汉语言文学专业的主干课程，它可以引发学生对文学产生浓厚兴趣，培养学生对文学的鉴赏和分析能力，提高学生的文学素养和道德文化水平。但是，随着教育教学改革的深入，在实际教育教学过程中，如何提高学生的学习兴趣，如何使学生对这门课保持持续的热情，通过实践教学的相关情况的了解，我们发现把经典文学名著改编的影视剧适当地运用到教学中可以有效地提高学生的学习兴趣。 中国现当代文学史这门课程内容丰富，基本讲授都是文学史与经典文本的选读为主要教学方式。因此，经典文学名著阅读是学习中国现当代文学史的一个必然的过程。但经典文学名著大部分都篇幅较长，涉及面较广。而学生呢，之前由于的高考的压力，对经典文学的接触比较少；考入大学后，由于就业的压力，忙于应付各种考证，难于集中精力和时间去阅读研究大量的文学作品。在这样的情况下，在有限的课堂时间内，中国现当代文学授课教师要将课堂组织好自然是难上加难的事情了。 因此，要改变这种状况，就一定要想办法吸引学生，让学生迅速地对中国现当代文学产生浓厚的兴趣，使之不仅在课堂上学习文学，而且要深入学生的生活，使之爱上文学，自觉地了解和欣赏文学作品，提高自身的文学素养和人文精神。这是摆在中国现当代文学课教师面前的难题和身处的困境。在此基础上，各种教学方法的改革层出不穷。而本文侧重于研究将经典的文学名著改编成的影视剧运用到教学中提高学生学习兴趣，探讨如何利用影视剧这一载体，扬长避短，加深学生对现当代文学经典的理解，保持对文学名著持续的热情。 1文学名著改编的影视剧在中国现当代文学教学中的意义 1.1影视文学赏析改变中国现当代文学教学模式以往的中国现当代文学教学模式普遍是以教师的“教”与学生的“学”为教学方式进行单一化教学，其教学方式非常简单，也就是常规的“填鸭式”教学。对此，使用影视文学性赏析能够有效地改善教学方式，改善常规教学所存在的问题。 1.2影视文学赏析激发学生学习动机在中国现当代文学实际的教学中引入影视剧进行文学赏析，能够促学生以更高的积极性投身于现当代文学学习，并有效地提升学生的学习主动性。同时，这一教学活动，还能帮助教师进行教学设计，例如观后感、关于文本与影视剧的区别等等，从而让影视这一资源更加富有教育意义。 1.3正确看待影视文学在教学中的作用利用影视剧只是促进教学，加强学生对文学名著的理解，但观看影视剧毕竟不能代替阅读原著。因此，在教学中，我们看到了影视剧对辅助教学的有益方面，但绝不能舍本逐末。 2利用影视剧促进教学的方法 2.1课堂上放映影视剧： 可以采取两种方式，一是课堂上放映整部影片（电影）。首先，要选取那些忠实于文学名著改编的电影。放映影片前要求学生提前阅读原著，课堂上教师先介绍相关作品的作家及创作背景和时代精神，提出有针对性的问题，要求在看完影片后共同探讨。放映整部影片耗时较长，因此授课时间大致分配3-4学时。这种方式不能经常性地出现在课堂上，一学期出现一次足矣。二是剪接影视剧中部分精彩片段，根据需要在上课时间进行播放。在高等教育教学过程中，多媒体技术的提倡特别适合这种方式的教学。在中国现当代文学教学过程中，适当地穿插一些剪辑的精彩视频，有利于调动和吸引学生的注意力，激发学生的学生积极性和主动性，进而培养学生对现当代文学的热情。这种短片剪辑播放进行教学的方式，占用时间少，学生更能集中注意力，积极性与参与性也更强，往往能收到事半功倍的教学效果。但是，制作电影剪辑时，也必须选择忠实于原著影视作品进行教学。 2.2课外观看影视剧： 这种方式可以由教师课堂上教授相关的文学知识，简单介绍作品背景和主要人物，并留下思考题，要求学生课外时间观看影视剧。可以由班上学生集体组织观看，也可以由学生自行观看。这种方式是观看影视剧不会占用上课时间，又能增加对文学作品的了解。当然，要提醒学生观看影视剧时，注意影视剧与文本原著的区别，并思考导演为什么要做这样的改编，从而分析和感受不同艺术类别的美学特征。学生观看影视剧后，在下次课时，教师要就上次所留课后思考题进行提问，以便巩固学习，增强学习效果。 3影视剧运用到教学中要遵循的原则 3.1尽量选择忠实于原著的影视剧 我们应该知道，文学作品一直都是影视剧改编的重要素材来源。当由文学作品改编成的影视剧对于现当代文学教学的冲击和影响我们必须有个全面的了解。一方面，影视剧的改编，对于文学作品的传播是有益的。尤其是一些改编比较成功的影视作品，比如电影《骆驼祥子》，电视剧《围城》、《四世同堂》等，对于现代文学创作成果的普及和推动教学是有一定积极作用的。对学生了解作品的大概情节、把握主要人物的性格，甚至激发他们对于原著的阅读兴趣都会有一定的帮助。但另一方面，影视剧的改编往往会造成对文学作品的扭曲。现代文学作品中构思精致、富有艺术创新的一面被抹杀，作品严肃深刻的内涵被通俗化甚至庸俗化。 比如曹禺的《雷雨》所用的回溯式结构，是作家的艺术构思中最具特色和艺术性的方面，是为了将三十年的故事浓缩在一起，造成情节的集中紧凑、戏剧冲突的紧张激烈而设置的。而电视剧《雷雨》却按时间的先后顺序将情节一一展开，这就使原作在艺术构思方面最具匠心的一面被忽视，体现不出作品原有的艺术性。而由老舍《我这一辈子》、张爱玲《金锁记》等作品改编成的电视剧，任意添加人物形象，肆意篡改故事情节，不仅使原作的内容所剩无几，而且严重歪曲了其精神内涵，使作品中严肃、悲凉的一面大大冲淡。这是对文学作品的媚俗化改编，甚至可以说是打着改编旗号的重新创作。在选择影视剧进行播放教学时，教师要认真加以甄别。 3.2耐心引导教学的核心以及主体 最终必然会落到学生上，在整个教学活动当中学生也是占据主导地位。在教育观念上，教师应当积极并且耐心的引导学生，不仅要让学生认识到自己在教学当中的地位，还需要改善自己的学习出发点与学习观念，清楚认识到影视剧赏析并不是单纯的娱乐，更多的是增强大家对中国现当代文学的了解。同时，对文学名著改编程度较大的影视剧对于现代文学作品原汁原味的保留是有害的。尤其是当学生还没有充分阅读文学作品的情况下就先接触影视作品，会造成先入为主的印象，这对理解文学作品不仅没有帮助，反而会造成误导。对这些现象，教师应在教学过程中引起注意，加强引导。对一些改编较为成功的影视作品可以适当推荐给学生，或者进入课堂播放、讨论和学习，而对文学作品被扭曲的方面应予以提醒并及时矫正，要引导学生回到文学原著上来。 3.3精心设计课堂 在课堂中，教师根据教学需要充分了解影视剧的内容，并按照教学内容不同巧妙地设计课堂中的影片播放内容以及播放时间，在非特殊情况下，尽可能对电影进行剪辑，对电影当中无意义、繁琐的片段删减掉，将剪辑重点放在与该课堂重点、难点突出的部分。在课堂中，影片播放的时候不宜过长也不宜过短，过长会导致学生完全沉浸在影片观看当中，而不是赏析中，过短会导致学生无法有效理解影片中的“教学”内容。在课堂中，既需要保障影片能够激发学生的观影兴趣，还需要保障学生能够完成预计的教学任务。在影片结束之后，教师还能够设计更多的相关活动对教学内容进行深化、巩固。 总之，文学名著与由文学名著改编的影视剧作有很大区别，如文学侧重叙述和描写，注重人物内心世界；影视剧侧重外部语言和动作，注重观众接受心理，主要以票房收入为目的。但是在教学活动中，只要运用运用得当，正确加以引导，影视剧完全可以有效地促进中国现当代文学教学的。 （作者单位：长沙医学院）作者：曾葵芬 影视文学论文:西方影视在英美文学教学中的应用 摘要：英美文学在促进学生文学素养的提升方面具有重要作用，这也是中国教育界的一个共识。但是，对我国大部分非英语专业的学生而言，受到传统教育思想和教育手段的影响，他们的英美文学知识及其缺乏，且起点低，这些也为英美文学的教学带来了巨大的挑战。但是，西方影视凭借其自身的优势则可以有效克服这一缺陷，并帮助这些学生提高人文素质。鉴于此，本文则简单分析了非英语专业英美文学课程教学面临的困境，并以此为基础，进一步从多个方面探索了西方影视在英美文学教学中的应用价值。 关键词：西方影视；英美文学；应用价值 所谓的英美文学，简单理解就是英国文学和美国文学。对我国一些非英语专业的学生来讲，例如高职高专成人教育的学生，经典的英美文学就像一面镜子，有效的折射出了英语民族的悠久历史，并为他们求知、求善、求美指明了前进的道路，在他们的课程学习中占有重要地位。重要的是，通过对英美文学的接触，这些非英语专业学生的人文素养得到了很大的提升。但是，不可否认的是，在具体的英美文学教学中仍然会有一些问题存在，并严重影响着英美文学的教学效果。而随着信息技术和人们信息认知水平的提高，西方影视被广泛运用到了英美文学的教学中，并凭借其信息量大和直观性的优点，在英美文学教学中发挥着重要的价值，从而有效的弥补了英美文学教学中的不足。 一、探索英美文学课程教学面临的困境 基于相关院校对人才的培养角度来看，他们希望通过英美文学课程的开设，让学生有效的了解到英美文学的发展历史。在此基础上，进一步明确英美文学不同发展时期的一些重要作品及其作者，最终实现院校学生人文素养的提高。不仅如此，一些高职高专和成人教育也对此作了具体的要求：开设这种文学课程有一个重要的目的，即最大程度的调动学生对文学课程的兴趣，并进一步培养他们阅读、理解、欣赏英语文学作品的能力。建立在这些掌握内容的基础之上，从而把握文学批评的方法和与之相关的一些知识。而学生在接触英美文学知识的过程中，自身阅读和分析相关文学作品的能力也会相应的得到提高，并在理解西方文化的基础上提升自己的人文素养和语言能力。但是需要注意的是，应试教育下，各种升学政策的影响，学生在中学期间接受的英语教学是不完善的，因为教师教学的重点主要体现在词汇、语法、阅读、写作等方面，学生文化知识的积累和文学素养的提高是被忽略的。因此，学生在接受继续教育的过程中，出现了一种很普遍的现象，即他们英语学习的起点低，明显缺乏相关的文学知识积累[1]。 二、西方影视在英美文学教学中的应用价值探析 1、有效凸显对英美文学史的介绍 英美文学教学中，文学史是一项很重要的教学内容，它涵盖的内容体现在多个方面，例如英美文学不同发展阶段中的主要作家和这些作家的代表作品、文学发展过程中形成的流派、英美文学作品赏析等，而以上所述的这些都是英美文学学习中最为基础性的内容。但是，传统的以说教为主的英美文学教学方式已经严重打击了学生学习的主动性和积极性，并且很多学生就此反映，英美文学发展的背景太过复杂，其中涉及到的作品和作家也太多。经过深入探究，笔者也就此做了一定的思考：发现西方影视具有信息含量大、直观性等特点，可以很好的完善传统英美文学教学方面的不足，从而让学生更为深刻的了解到与英美文学史相关的知识内容。例如出现在英国文学史中的一个重要人物：威廉.莎士比亚，他在英国文学史中具有重要的影响。从相关的英国文学简史来看，其中都是利用很大的篇幅和文字来对其进行介绍，介绍的内容不外乎其文学地位、文学创作、作品及其历史意义等。但是，莎翁一生创作了三十七部戏剧，并且都被列为经典，教师利用有限的课堂时间是很难完成这么重要的教学任务的。而此时，一部经典的西方影视作品《莎翁情史》则可以被拿来利用，让学生通过影视欣赏来了解这个伟大的人物。[2]针对影视并非对真实百分百还原的缺陷，教师可以采取片段截取的方式，让学生窥探到莎翁生活的维多利亚时代的英国社会风貌。如其中关于伦敦剧院的片段，学生可以通过欣赏，对有关伦敦剧院的情况有一个深刻的理解。 2、帮助学生明确对一些文学名词的记忆 关于英美文学知识的考察，名词解释是一个重点。但是结合具体的英美文学教学来看，与其相关的文学名词是令学生头痛的一个问题，因为文学名词具有一定的抽象性，需要记忆的知识点多且零碎。不过，在深入探析的基础上，笔者结合相关的实践经验进行了一定程度的反思，发现可以利用西方影视的价值来达到教师在英美文学名词教学方面的目的。因为将西方影视引入到英美文学的课堂教学中，可以有效实现两个方面的目的：既深化了学生对文学名词的理解，又加深了他们对文学名词的记忆。例如美国文学教学中的一个重要文学名词：美国梦。针对美国文学的学习而言，学生如果掌握了这个名词的意义，将对学生进一步理解其他经典文学作品中的文化意蕴有很大的帮助。不过，这个名词的起源有些复杂，且相关的历史文化背景太过浓厚，仅仅依靠单纯的记忆无法达到教师的教学目的。[3]对此，教师可以借助西方影视，利用图文声像结合的方式来帮助学生理解这个名词的深层含义。如曾获得过奥斯卡大奖的影视作品《贫民窟的百万富翁》，教师可以将其作为解释“美国梦”的一个最佳选择。从影视的名称就可想到，其对美国梦的阐释可见一斑。其中，贫民窟和百万富翁本就是一对矛盾的概念，但影视的主人公利用自己的努力实现了千万大奖的美梦，在成为真正的百万富翁的同时也获得了甜美的爱情，这些与“美国梦”的主题是相当切合的。 3、可以被运用到文学理论介绍方面 英美文学课程的教学中，文学理论也是其中的一个重要内容。通过文学理论的学习，学生可以有效的把握文学作品的深层次内涵，深化自身对文学作品的理解，从而进一步挖掘出作品所要蕴含的思想意义。但是需要是注意的是，文学理论的知识内容比较抽象化，学生理解起来也较为困难，因此成为教师教学中一个难点。[4]结合文学理论教学的特点来看，教师可以利用影视欣赏的方式，化抽象为具体，通过具体的实例来向学生讲解这个内容，从而加深学生对理论知识的理解和记忆。例如人们所熟知的一部经典影视剧：《上帝也疯狂Ⅱ》，教师可以通过让学生欣赏经典片段的方式，让学生就“影视中人、动物、自然三者之间的关系”问题进行讨论，讨论可以采取分组的方式。学生就问题经过一番讨论后，教师要及时的为学生抛出问题：“动物可爱，自然美丽，作为人类的我们，面对这些境况的正确做法应该是怎样的呢?”。其中，当学生对此做出肯定回答的时候，教师要抓住时机为学生讲述：从上世纪初开始，受到先进技术的影响，生活在地球上的人类创造出了大笔财富。但同时，人类目光短浅，破坏资源，屠杀动物，污染环境，最终造成了全球性的生态危机。而以上的这些内容牵涉到的是与生态批评理论相关的知识。除此之外，影片中也有其他的一些与文学理论相关的内容，例如社会精神生态理论。对此，教师要积极迎合学生的心理，将理论性的内容用实证性别的方式给展现出来，在提高学生学习积极性的同时也达到了应有的教学效果。 三、结语 总的来说，对一些院校，例如高职高专和成人教育中的非英语专业的学生来讲，英美文学也是他们的一项重要学习内容，并在他们文学素养的提升方面发挥着相当重要的作用。而在英美文学课程的教学中有效的引入西方影视的教学方式，可以很好地激发学生的求知欲望，并让他们深刻的体会到寓教于乐的乐趣，在欣赏影视片段的同时也提升了自身的人文素质。另外，精选西方影视作品来辅助英美文学的教学，能最大程度的节约教师的教学时间，并提升英美文学的教学效率。随着高校教育改革的不断推进，这种影视教学的方式会进一步被应用到英美文学的教育中，从而帮助教师实现有计划的教学，并在教学效率的提升中发挥出其应有的价值。 作者：张宏明 单位：广西经济管理干部学院 影视文学论文:影视文学与动画影视艺术的关系 影视是一门综合艺术，是现代人们生活中不可缺少的娱乐产品。它将静态的文学语言通过直观、有声的视觉形象表现出来，向人们展示着不同的世界，让人们产生了不同的感受，也丰富了人们的生活。作为影视作品的两个重要方面，影视艺术和影视文学会对影视作品的价值产生直接的影响。而动画影视艺术强化银幕的表现力，能够净化心灵，满足观众视觉与心理的美感，传达了影视作品所要表现的内容。 一、动画影视艺术与影视文学的内涵 优秀的动画影视作品能够让观众的视觉与心理产生美感，也能够起到净化心灵的作用。动画影视艺术追求意境与情感上的完美结合，最早起源于电影，是在影视作品中为了达到时空结合的艺术功效，影视学家应用时间、空间等各种表现手段强化银幕的表现力，结合虚拟动画形象，满足观众们情感和审美上的需求。目前，由于动画影视艺术能够给观众带来美感与震撼力，动画影视艺术的应用越来越广泛。在电视中，为了迎合观众的趣味，一些动画影视作品艺术标准比较低，往往会制造一些高上座率的商业影片，通俗、暴力。为了传达影视作品所要表现的内容，动画影视艺术通过空间营造、表现以及空间再现的方式，不但能够丰富人的精神世界，还能养眼、养心。进入新时期后，在影视作品中引入了一些斑驳陆离的光电科技，不但给观众带来了视觉上的冲击与震撼，还能从很大程度上提升影视作品的艺术效果。影视文学是为了给观众的视觉和听觉带来直观性的感受，文学剧本通过电视、电影、广播等形式很好地表达了文学思想的内容，是文学的另外一种表现形式。与其他传统文学相比，具有不同的表现形式和涵义。它比传统意义上的小说、诗歌等更具有震撼力和影响力，得到了广大观众的普遍认同，已经成了现代文学不可缺少的重要组成部分。但是影视文学与其他类型的文学都具备传统文学的特点，在本质上是一致的，如：故事情节的塑造、人物的刻画、情感的表达等。另外，影视文学具有自己独特的个性和丰富的表达方式，它结合影视媒介，具备了“读、看、听”的三重功效。同时，影视文学通过鲜明的视觉形象能够将文学形象演绎出来，具有鲜明的影视特征，能够将文学原著中抽象的形象具体化和深刻化，将描述的动作展现出来。 二、影视文学与动画影视艺术的关系 (一)相互渗透、相辅相成的关系 动画影视艺术与影视文学之间是相互渗透、相辅相成的关系。首先，在表现情感以及事件的发展状况上，不像影视作品所呈现的那样，影视文学更能引起观众的思考，比较抽象。而动画影视艺术引起的情感共鸣是一时的，比较直白，如：喜悦、忧伤、快乐、恐惧等。长期下去，会让人变得颓废、慵懒，情感苍白无力。任何事物的存在都具有双刃剑的作用，具有其合理的一面。因此，在欣赏影视文学作品的时候，为了能够深刻感悟作者所要表达的情感，观众必须要将心境投入其中。其次，影视文学不能将文字中对生活的感悟以及评价很好地展现出来，不能将作品中作者的倾向性赋予形象性。而在比较短的时间中，动画影视艺术则能够用各种镜头和具体的人物形象满足观众视听上的审美需求。另外，大部分动画影视作品都是从文学作品改编过来的。因此，为了尊重文学原著，在动画影视作品的创作上，要掌握适度的原则，本着尊重文学的目的。在改编的过程中，我们不能使动画影视艺术作品完全脱离原著所要表达的内容，也不能把文学原著改得面目全非，不要刻意迎合大众，追求票房数和收视率。艺术文学都是在娱乐服务的同时，服务于人类的。但是，纵观当今影视发展的整体趋势，影视艺术具有了明显的娱乐化趋势，因此，影视艺术作品创作的时候，需要本着尊重文学的原则，才能不导致人类文明的灭亡。 (二)动画影视艺术作品能够为影视文学增添养分 文字是传统文学所借助的工具，因此，在很多方面具有限制性。而和其他文学作品相比，影视文学具有直观性的特征，能够较好地反映复杂的生活现象，因此，影视文学更具有震撼力、影响力和群众性。在现实生活中，人们通过坚持不断的奋斗，改变种种限制，摆脱现实生活的束缚。同时为了宣泄情绪和压抑，人们利用幻想和游戏的心态改变这种限制。否则人们会产生精神危机，甚至导致精神崩溃。而在创作动画影视艺术作品的时候，利用动画影视艺术作品，不但能间接地排解人们的这种限制，还能够为影视文学提供养分。一般情况下，在编排虚幻世界的时候，动画剧作者会获得一定的超越满足感和自我宣泄感。而由于文本的“召唤”，在接受动画作品的时候，观众也会与作家产生同样的人生体验。如：在动画片中，失恋者可以体验到成功爱情的奥妙，弱小者可以体验到战胜对手的酣畅淋漓。由此可见，动画影视作品能够为影视文学的创作提供更多诡异的想象。如：《海底总动员》《熊出没》等动画片中，为了表现了一个神奇的动物，展现一个神奇的植物世界，剧作者像表现人的世界那样，为观众构筑了一个妙趣横生的世界。在这个世界中，动物、植物会像人一样说话，人们会像小鸟一样飞，不但满足了制作者与观众的游戏天性，也给予了影视文学创作的养分。 三、如何区别影视文学与动画影视艺术 (一)观众接受方式上的区别 在观众接受方式上，两者之间具有很大的区别。首先，动画影视艺术具有自己独特的表现方式，它不等同于文学，不依赖于文学，但是同文学一样，动画影视艺术具有很高的艺术价值。并且在动画、声音和光影的互动上，影视艺术作品更具表现力，更能吸引观众的眼球。其次，在所能表达的广度、深度上，文学作品具有无法比拟的优势。如：在欣赏一部文学作品的时候，我们可以反复地吟味不懂的地方。而欣赏电影的时候，观众会在感受上留有缺口，甚至连思索的时间都没有，不能停顿，不然会影响到观众欣赏整部影片，甚至会使观众无法集中全部精力，动画电影会变得残缺不全。因此，为了避免观众感受上的缺口，影视艺术要依据剧本情节，在塑造人物形象的时候，将动画人物置于不同的场景中，不但要生动形象，还要有血有肉，不能将人物固定在一个特定的情境中不变动。 (二)观赏效果上的不同 什么是文学呢？文学是语言的艺术，是以语言符号来描写世界，主要作用于人的想象。什么是动画影视艺术呢？动画影视艺术是以线条和色彩符号描绘世界，主要作用是人的视觉，是视觉艺术。从一定程度上，影视文学具体是指视觉与听觉的感受效果为设计的着眼点，是影视文学中的一部分，应用文学创作的规律构筑故事情节和塑造人物形象、抒发感情，最后才能借助电影和电视等声画媒介呈现在观众面前。影视文学能够集视觉、听觉等多因素于一起，涉及的范围比较广，具有很强的震撼力和影响力，能够给观众直观性的观赏效果，会令观众具有身临其境的感受。由此可见，动画影视艺术给观众带来的感受是短暂和直观的。而影视文学给观众带来的感受是持久的，有韵味的。 (三)不同的影响因素 在特定的场景中，动画影视艺术是通过舞台演出来展示艺术美的，动画影视艺术所受的影响因素比较多，如：动画角色、商业利益、剧本、背景场景等因素。将剧本中的内容用动画角色设计与动作设计的理解和感受，通过动作设计与对白等表演手段呈现在观众面前，因此，动画中的角色是影响动画影视艺术的因素。同时，动画影视作品是商业化的成果，也具有很高的艺术价值，与商业利益挂钩。如：动画片《米老鼠与唐老鸭》这两个卡通形象是最好的商标。而影视文学文学性比较强，所受到的影响因素比较少，很大程度上是由作者平时的积累、语言创作能力所决定的。 作者：李亮 单位：大连东软信息学院讲师 影视文学论文:影视艺术与影视文学关系研究 一、影视艺术的内涵分析 所谓影视艺术就是电影和电视通过时间和空间来展现的一种综合性艺术。法国电影理论家马塞尔•马尔丹曾说：“在作为电影世界支架的空间——时间复合体(或空间——时间连续)中，只有时间才是电影故事的根本的、起决定作用的构件，空间始终是一种次要的、附属的参考范围。”苏联的瓦斯菲尔德说：“电影艺术作品中的时间——无论是天文学的时间或形象的、蒙太奇的时间——总是在空间里，在一定的纪实性的或假定的环境里实现的，影片的结构便是一个空间——时间的范畴。”从上述两位权威学者论中可以看出，影视艺术是时间艺术与空间艺术的综合表现，在时间的延续过程中展示画面，构成完整的银屏影像，在空间的表现过程中展开画面形象，让作品在多角度和多方位得到表现，得到平面式和立体式艺术效果。这门艺术主要反应的是电影、电视和网络视频等流动媒体的艺术效果。电视艺术来源于电影艺术的启发和创新，是发展最快，影响最广的新生视觉与听觉的艺术，对人类社会的文明发展和繁荣昌盛起着极为重要的作用。 二、影视文学的内涵分析 所谓影视文学就是电影文学和电视文学的统称。它们作为一种新的文学体裁，不断把传统的语言文字、历史记载、传奇故事、小说、舞蹈、歌剧、诗歌、戏剧、散文等进行二度创作和形式创新，并以“声”、“画”形式展现文学内涵。影视文学虽然不及传统的文学形式历史悠久，但它对人类社会生活的快速变化却产生了巨大的影响力，并成为当代文学的一个重要的内容和人类赖以生存与发展的重要方式。而且影视文学是一个迅猛向前发展的新生事物，将对人类的文明进步开辟一个崭新的纪元。人类已经离不开这一样个现代化的、富于人类文明进步的新型文学形式。影视文学与影视艺术一样，它把音乐与雕塑、建筑与舞蹈、戏剧与绘画、风景与人物、视觉形象与听觉体验、有声语言与动态画面构成影视文学的重要素材和创作对象，有机地形成影视文学，并通过运用形象思维和综合艺术的展现，来充分反映人类的社会生活、表达人们的思想感情，培养人们的审美感知、审美教育和审美娱乐的审美意识。 三、影视艺术与影视文学的关系 影视艺术与影视文学二者虽然名称不同、含义不同，但是它们是不可能独立存在的，存在着艺术的共性，它们相互作用、相互影响、不可分割，是一对姊妹关系。 （一）影视艺术和影视文学的共性 从内容的表现上看，影视文学总是以人为创作对象，人的思想活动为创作主线，把各种关系有机结合，创作出完整而生动的故事情节，以“声、画”形式来感染人们的情绪，这就要求文学剧本的形成需要极强的艺术性。影视艺术亦是如此，必须以人为中心，以情感为链条，通过时间的或者空间的手段来表现和烘托文学故事的情节和人物形象的塑造。从创作手法上来看，它们都是通过运用形象思维对人们的现实生活与社会属性进行文学剧本原创作，以时间的延续和空间的展开等复杂的现代化手段来叙述故事的完整性、情节的生动性和视觉与听觉的愉悦性。从审美角度上来看，它们都是通过塑造生动感人的艺术形象来描绘真实的社会生活和真挚的思想情感表达，来唤起人们对影视文学和影视艺术的审美情趣，带给人们视觉的赏心悦目，情感的跌宕起伏，故事的起始与终止，剧情的喜怒哀乐等等，都是对人类精神世界的探索和对美好人性的唤醒与批判。 （二）影视艺术与影视文学的姊妹关系 影视文学来源于传统文学的提炼和创造，有效地吸收营养成分，借鉴先进经验和传统的文学精华，并以丰富的现代手段和表现形式以“声像技术”构成影视艺术。原创文学为影视作品提供文化资源和结构素材，链接成生动的银屏剧情，其剧情的展现靠的流媒体（电影和电视等）以时间和空间的延续和展示，综合表现为影视艺术，随着影视艺术的展现与人们的感悟，又会诞生新的影视文学，影视文学又会给影视艺术家们带来更多的创作灵感，又会构成新的影视艺术。影视文学是影视艺术的根基和依靠，一切艺术的原创和再创作都来源于文学的创作。脱离开文学的艺术都是空洞和虚无缥缈的，是没有情感和杂乱无章的拼接，也就不能称成其为艺术。影视艺术是对影视文学的渲染、升华和再创造，使影视文学的内涵更具生命力和感染力，达到把以静的文字表达变为生动形象的影视艺术。影视艺术创新文学作品，运用文学的创作手法，推广文学作品的影响力和传播。影视文学的创作方向和创作题材，又决定了影视艺术的创作内涵和创作手段，为影视艺术的发展明确了方向。 作者：薛雪 单位：重庆广播电视集团 影视文学论文:当代文学影视化语境下影片改编研究 一、文学影视化的再创作 文学影视化最重要的意义是文学作品为影视艺术提供创作素材。文学作品在艺术性上，包括人物形象塑造、故事脉络结构、矛盾冲突营造等，都与影视艺术有共通之处。因此，电影导演、制片方都愿意从大众喜闻乐见的文学作品中选择素材，把文学艺术改编转换成影视艺术。正如对故事情节的取舍一样，导演没办法将小说想要表达的故事一一反映在银幕上，且全部照搬也不利于电影主题设计。因此，讨论影视化与文学原著改编就显得非常有意义。《狼图腾》在2004年出版时，受到广泛关注，被评为当年中国文学类畅销书。原著《狼图腾》故事复杂，线索广泛，并带有鲜明的作者立意，导演让•雅克•阿诺在故事中找到与他个人经历相同的情绪，想把这部小说转换为电影语言。在文学作品改编为影视作品时，导演对主题、故事、内容、叙事等因素的选择决定一部改编作品的成败。《狼图腾》原著作者思考良多，他讲述北京知青在蒙古草原劳动改造中的经历，通过故事情节，带着读者思考中国历史，思考人与自然，思考人类文明等。阿诺在影片主题中则着重强调人与自然的和谐共存关系，在环境自然主义的主题下，展开人与人之间的情感沟通。在故事情节和结局上，导演对原著的改编也糅合了许多影视艺术及电影市场的要求。影片以主人公在蒙古草原爱上狼、打狼、护狼、养狼、放狼的故事线索为主，以主人公与蒙古老人毕利格阿爸的感情，女主角喀斯迈的爱情线索为辅，为观众呈现狼群突围、围攻黄羊、掏狼崽、狼马大战、飞狼袭击等精彩故事情节和壮阔美丽的草原自然奇观。导演对原著的情节挑选与整合是整部影片改编的一大亮点，在充分尊重原著、展现原著魅力的基础上，发挥影视艺术时空整合的长处，将故事恰到好处地展现给观众。影片拍摄第三场时安排了一场突出蒙古狼的戏份，也是交代主人公对蒙古狼情感发展的情节点——陈阵只身遇狼群。小说中对这一情节的安排是陈阵随毕利格阿爸观察蒙古狼时，对前一次遭遇的回忆，而电影则简化为陈阵放羊后回蒙古包路上偶遇狼群，在剧情上交代了陈阵和杨克每日的工作，为下面回蒙古包与毕利格老人交流做铺垫，突出蒙古狼在陈阵心中的位置。《狼图腾》中非常值得一提的是对陈阵想养一只狼而抓小狼崽部分的改编。原著中，陈阵在蒙古包向阿爸请教掏狼崽，之后又听巴图讲述他小时候深入狼洞的传奇经历。一心想掏狼窝的陈阵一行被一只母狼引到一个山洞，一番激战后用“二踢脚”将其炸得从另一个洞口逃走，原著中写陈阵的野狗“二郎”穷追不舍，另一只狗黄黄发现真正的狼洞，陈阵冒险孤身往里钻，却只能惊叹那是个“魔鬼洞”，第一次掏狼崽以失败告终。陈阵回家后还被毕利格阿爸毫不客气地训斥一番，后来杨克请来从东北来的东蒙猎手道尔基，凭借丰富的经验帮助陈阵掏到狼崽。原著中，狼崽并不是陈阵本人亲自从洞中拿出来的。面对七只狼崽，陈阵和道尔基各领养一只。而影片则改编为陈阵欣喜地从狼窝掏出两只可爱的狼崽，却被偶然遇见的兰木扎布送上腾格里，陈阵面对两只小狼的尸体绝望到极点，而后又奋不顾身地钻进狼窝，惊喜地抱出最后一只稚嫩的小狼崽。影片这样的改编处理，更好地把握、突出了主人公的情绪，将事件矛盾紧凑地安排在人和狼身上，陈阵面对渴望已久的小狼崽，从得到到失去，复又得到，倍加珍惜，使观众更加深刻地感受到影片中主人公和狼的情感。 二、影片还有一处极具代表性的改编——对陈阵养的小狼结局的改编 原著中，渴望自由的小狼一次次反抗让它喉咙的伤越来越重，不愿见到小狼痛苦死去的陈阵忍痛将自己喂养一年的小狼打死，并亲自剥下狼皮筒子，凝视着在空中翻滚的狼皮筒子，陈阵相信见到了真正属于自己内心的狼图腾。影片对小狼结局的改编处理为喀斯迈在陈阵不在时将小狼放回草原。毕利格阿爸的天葬仪式后，陈阵在大草原上见到了真正成为狼的小狼。导演在一个重要角色情节上做出这样的改编，显然认为这样的处理更符合自己的自然主义观念，因为小狼回归草原后更容易凸显自然狼的狼性。由喀斯迈将小狼放走，既承接上面剧情中小狼咬伤她儿子的情感处理，又为她与陈阵的情感戏做铺垫。电影《狼图腾》，增添了原著没有的爱情戏。作为一部商业片，《狼图腾》似乎没有跳出传统商业电影的叙事模式，安排男女主角感情戏来迎合观众对故事的期待。然而，这仅有的感情戏被法国导演诠释得有些突兀。因为女主角戏份并不多，影片中也没有在情节设置上交代陈阵与喀斯迈的感情交流，背景下，两人从相遇、相知、到最后相恋，显得有些勉强，这也是整部戏在对原著改编时考虑欠缺的部分。此外，《狼图腾》这部影片总体在反应草原文化精神的层面上，与原著相比也有所欠缺，整个故事改编后思想性没有原著深刻，失去原著的精髓。但作为一部商业影片，其思想性和艺术性还是值得肯定的。 作者：孙乾蕙 单位：四川师范大学 影视文学论文:影视文学汉语言文学论文 一、教学方法的创新要因材施教 影视文学是一门比较特殊的学科，影视作品本身对学生具有一定的吸引力，而影视理论却相对枯燥，这很容易使学生在学习这门课程时产生态度方面的两面性——即看影视艺术作品积极而听作品理论分析消极。这两方面的矛盾是影响学生深入学习影视文学课程的主要障碍。因此在授课过程中，如果一味迁就学生的兴趣就很难达到预期的教学目标，同时也不利于学生实际能力的形成。如果要解决这个矛盾，就必须在教学方式方法上进行相应的调整和设计。 第一，对于经典影片，尤其是距离现在年代较远的影片，如经典好莱坞电影，新好莱坞电影等要采取先讲后看的方法。如经典好莱坞电影《马耳他之鹰》如果让学生在一无所知的情况下观看电影，那么多数学生都会对影片的理解产生障碍，进而对影片的观看也会失去兴趣。这种情况下，学生看完影视作品后所获得的信息量一定非常有限。因此，需要在学生观看该影片之前，向学生介绍这部影片的背景、导演、演员以及它的总体风格和故事梗概。与此同时引入黑色电影的概念，并与中国大陆的同样具有黑色电影风格的影片《疯狂的石头》进行比较讲解之后，再让学生去观看影片，就会取得较好的效果。 第二，对于一些学生比较好理解的影视作品，如日韩影视作品、印度影视作品、港台影视作品以及中国大陆的经典影视作品，可以采取先看后讲的方式。这类影片的片源比较容易获得，这样可以让学生在课下先观看影视作品，然后在课堂上进行分析、讲解。这类影视作品一般是故事情节比较简单，但是特点也比较突出。这样我们可以选取几个有特点的片段在课堂上重复播放，以唤起学生的记忆。这样可以有效的节省课堂时间。同时也可以照顾到个别在课下没有看到作品的学生。 第三，对于一些学生们都耳熟能详的作品，我们可以采取边看边讲的方式，因为这样的作品学生们已经非常了解，在观看的过程中进行必要的解读和分析，不会打断学生观看影片的进度。这样，可以在学生对影视作品比较幼稚理解的基础上，给予专业和理论的指导，使学生看待影视作品的眼光更加专业。 第四，影视艺术发展史部分是影视文学课程教学的难点。首先，影视艺术发展史的内容庞杂时间跨度较大；其次，学生对影视艺术早期的一些作品不感兴趣。要解决这个授课难题，我们需要为影视艺术发展史找到一个基本坐标，如时间和国别。在上课之前，我们挑选好具有不同时代和国别特征的默片、黑白有声片、彩色片、高科技制作影片各一部，并各自截取一个经典片段，让学生逐一观摩，并在每一次观摩后进行背景资料说明并对影片进行具体的分析讲解，由点及面地让学生了解影视史。这样的讲授方式即形象又直观，可以让学生在有限课时的基础之上有效了解影视艺术的发展史。 第五，影视艺术批评理论和影视语言是影视文学课程讲授的重点。这些内容理论性强，与影视作品的鉴赏和影视艺术发展史相比相对较为枯燥。作为专业必选课的影视文学课程中，学生很容易因为其晦涩难懂而放弃对其系统的学习。因此在这一部分的讲授中，可以让学生在经典影视艺术鉴赏后，向学生提问进而引出将要讲解的问题。如在讲解仰视镜头时，可以选取一个影视片段，俯视镜头选取《大红灯笼高高挂》中的全景俯视镜头，让学生去感受，然后表述在观看这个镜头时的感觉。在学生思考后，可以引出，俯视镜头除了能够鸟瞰全貌，表现视野开阔的全景以外，还常常用来表现人物品格的卑下或境遇的悲惨，具有一种阴郁、压抑的感情色彩。然后再让学生自己去回忆曾经看过的影视作品中有哪些镜头是通过俯视的方式来表达感情色彩的。此外还可以为某个理论问题选择一段有代表性片断作为观点的印证。这样的方法不仅增加了抽象理论的形象性，而且也可以让学生在观影的过程中积极地接受理论知识，锻炼他们寻找感受和分析影视艺术作品的切入点。如在讲到开放性构图时，可以拿出日本影片《典子的故事》中典子跑回家的镜头。来向学生说明，一个简单的画面可以反映出很多内容。这样可以培养学生在观看影视作品时的发散性思维。 二、培养学生审美能力要提高 标准汉语言文学专业的影视文学这门课程的教学目标是多个层面的，不仅要培养学生对影视艺术的鉴赏能力和学生的影视批评和影视评论的写作能力，更要要帮助学生扩大知识面，提升综合审美的能力。学生通过学习这门课程不仅要形成看的能力更要学会看的表达——也就是对影视艺术作品进行深入分析和评论的能力。这种能力可以通过观片实践、影评写作和阅读相结合来实现。因此在影视文学课程的教学过程中，撰写鉴赏文章和影视评论是实现学生深入了解影视艺术基本规律形成综合能力的重要手段。在日常教学中，我们常常可以发现，在这一方面学生存在的问题较多。例如学生在撰写批评或评论文章时切入点基本都是从故事内容入手，分析主题思想受网络影评以及先验或流行观念的影响较大，这样就让学生的影视批评和影视评论更类似于中学时期所写的读后感，缺乏专业理论的诉求。那么我们在指导学生进行影视作品的鉴赏与评论写作时，不仅要注重鉴赏与评论的区分，更要注重理论性和主观性的区分。美国电影教育家沃伦.巴克兰指出：“教育要解决的问题是让学生参照专家的观点摆脱自己幼稚的见解。同时，不进行任何指导就期待他们判断、评价和选取有用的知识也是不切实际的”。因此我们要根据学生的具体境况，在影视评论的写作方面对其进行指导教学。第一，有步骤地规范学生的影视评论写作。首先要教会学生写观摩笔记，即运用已有的专业基础知识选择影片中值得分析的细节，对影片某一特点或几个方面进行分析观察。树立以影视艺术作品中的事实作为分析电影的基础的思想，从而克服先验和流行思路的影响。而且每看一部作品都要写一篇观影笔记，经过一段时间后，再开始写评论文章。其次，鼓励学生研读知名影视批评家的优秀文章。让学生模仿，同时对学生的写作要求逐步提高。第二，为学生提供多元的观影角度。影视艺术作品属于艺术学和大众文化传播领域。其突出的特点就是综合性，因此研究影视艺术作品势必要涉及诸多学科。写作评论也可以从多个视角来进行写作。例如从美学、文本角度、技术角度、电影产业、经济角度、社会文化角度、历史学角度等等。指导学生从多角度去审视影视作品，就可以矫正汉语言文学专业的学生，容易从文本单一的角度去分析影视作品的弊端。 三、总结 以上是在现有的影视文学教学经验的基础上总结的一些教学方法。通过这样的教学方法，能够在一定程度上提高学生的综合素质和能力，增强课程知识的延伸性，并与其他课程产生交叉。同时随着时代和科学技术的发展以及教学环境和教学培养对象的变化，我们也会不断地会探索出更多的行之有效的教学模式。 作者：徐颖涛单位：内蒙古民族大学 影视文学论文:影视素材下中西方文学论文 一、影视素材与课本素材之间的差异 电影是艺术表达、传播的最佳媒介，同时电影也是艺术的一种表现形式。电影依托于生活，作用于生活。影视是生活的真实写照，从远古到当下、从当下至未来，它都能够将其完整而生动的展现出来。影视的题材有很多，人物传记、历史写照、伦理、情感、悬疑等。影视成为文化艺术的一个大熔炉。在文化教学中，影视素材较之课本素材来说，其自身的直观性较为突出。观赏者的感官被全面的调动起来，知识伴随着影片的呈现更加的具体化、形象化、生动化，学习者将很容易将这些文化消化吸收。除此之外，影视素材更加的具有真实性，学习者在观赏的过程中，其能够深切的感受到历史的变迁和发展，古老的文明及现代的文化都能清晰的展示在眼前，知识将牢固的印刻在学习者的脑海中。在传统的文化教学活动中，教师大多采用口头讲述的教学方法，结合课本素材，向学生描述具体的事物、环境、发展情节等。一方面，课堂效果的好坏全由教师的口述能力决定，这在很大程度上为文化教学的良好普及增加了难度。另一方面，课本素材过于的抽象化，学生理解起来有一定的难度，教师在讲授的过程中，倘若对课本中作者的用意、主旨掌握的不明确，产生了思想误差，那么这将导致整堂文化教程的内容偏离原有的正确轨道，影响最终的教学质量，使得教学效益大大降低。现阶段，众多意识到课本素材教学的局限性及弊端，便转变了原有的教学方式方法，在文化教学中，融入大量的影视素材，使得抽象的知识具体化、形象化。影视素材的运用使得学生对文化知识接受的过程中，不需具备一定程度的文化基础，零基础的文化学习减轻了学生的学习负担，激发了学生的学习热情，提高了其学习兴趣，学生的求知欲和探索欲望被无限的激发出来，这在很大程度上降低了文化教学的难度，学生文化知识的水平在原有基础上将实现实质性的提升。 二、影视素材在中西方文化教学中的具体应用 （一）观察剧中的人物行为，了解中西方的文化差异 在中西方文化教学中借助影视素材进行教学的方法使得学生能够从剧中人物行为中直观充分地了解到异国文化与本国文化之间的差异。电影的取材源于生活，人物、环境、事件等，是生活的真实写照。在中国电影中，人物行为中处处凸显着中华民族五千年的文明礼仪：尊老爱幼、长幼有序。例如在电影《孔子》中，人物的一言一行无不彰显出中国传统的礼仪文化。在西方人的思想观念中，人人平等的理念深入人心。在美国电影《小鬼当家》中，孩子们可以直呼长辈们的姓名，与父母之间无话不谈，行为举止中透露出与长辈之间的平等、友善。这种无等级界限的长幼关系在中国电影中是不存在的。再例如在电影《儿女一箩筐》中，父亲与子女之间那种建立在人人平等基础上的浓浓的情感使得观赏者在欢笑中深刻的感受到美国家庭成员之间的关系。学生通过观赏类似的影片，从而对异国文化的特征有清楚的了解，在理解文化差异的基础上尊重文化的多样性。 （二）感受影片中的文化氛围，了解异国的文化特征 在众多国内外的经典影片中，观赏者能够通过片中文化氛围的塑造深切的感受到异国的浓烈的文化气息。这一文化元素的穿插在印度电影中最能得以体现。如在《三傻大闹宝莱坞》这一影片中，当剧情或是人物情绪到达高潮的时候，影片中便会穿插印富有印度民族特色的音乐、舞蹈等，以此来烘托人物的心理情绪，渲染氛围，感染观赏者。再例如在电影《阿甘正传》中，有描述到剧中人物通过街头演唱来获取报酬的情节。这一情节在西方众多国家的城市生活中并不少见。在东方人看来，这是一种靠自身技艺来获取金钱从而满足自己基本生活的乞讨行为。西方较之东方国家来说，人们崇尚艺术、热爱艺术的细胞貌似是与生俱来的。因此在西方人眼中，这种行为仅仅是人们热爱艺术、追求艺术的一种生活方式。人们通过这种生活方式积蓄力量，创作着、演唱者自己喜欢的歌谣，等待音乐梦想放飞的那一刻。教师通过放映类似具有浓郁民族风情和区域特色的电影，让学生领悟到异国文化的精彩，正确的理解看待异国人的思维及生活方式，从而为异国文化知识的学习奠定基础。 （三）通过观察对比，学习影片中各地域之间的交际文化 在体裁不一、内容不一、形式不一的电影中，其剧情的发展都离不开人物的支配。因此学生在电影观赏的过程中，都能够对影片中的交际文化有所了解。学生在观赏影片之前，教师要让学生对本国的交际文化有所了解，引导学生在观赏的过程中，就片中他国的交际文化与本国的交际文化相对比，从而找出致使交际文化差异存在的价值取向。例如在电影《杜拉拉升职记》中，学生可以直观的了解到中国企业中领导与领导之间、员工与领导之间的等级关系，中国商业圈中的人际交往原则与礼仪规范。再例如在影片《阿甘正传》中，主人公阿甘是一个有智力障碍的特殊人物，阿甘成为美国底层小人物的代表。影片通过对人物经历的描写刻画，凸显出美国注重人权、人人平等的治国理念。美国文化尊重特殊个体文化的存在，对个人的努力持有赞同认可的观点。在这一文化背景之下，主人公阿甘非但没有遭受他人的歧视，反而获得了他人的尊重和喜爱。倘若将阿甘这一人物放在等级思想严重、制度森严的社会背景之下，阿甘的人生境况将会是另一番景象。因此学生在对异国的社会价值观有充分了解的情况下，对他国所存在的社会现象便不难理解。“集体利益大于个人利益”这一价值观在中国的众多影片中得以体现，举个最浅显的例子，中国人在进行外交谈判的过程中，通常会强调“我们”，个人仅仅充当集体言论的发表者，这是集体主义的典型表现。而对于西方国家来说，个人主义将凌驾于集体主义之上，“我的看法”、“我认为”、“我觉得”这些言语将个人主义展现的充分而又彻底。 作者：曹媛媛单位：贵州省毕节学院 影视文学论文:影视文学课程教学方法探讨 一、在叙事对比中提炼差异 文学和影视都属于叙事艺术。文学作品以时间为主线平面叙述，影视作品以空间为主线立体叙述，“文学与影视在叙事上的相通，使得二者之间形成一种互动和转化，影视在成为独立艺术之后，仍然需要从文学中汲取营养，而文学也借成熟影视艺术的推动，自觉地凸显其电影性和日益丰富自己的叙述手段”。[1]在影视艺术的发展过程中，文学是一个不可缺少的存在，虽然影视的制作过程比较繁杂，缺一不可，但文学为影视的存在提供文学脚本，即“故事”，没有故事，影视艺术就没有了载体和灵魂。所以，对于中文专业的同学来说，研究影视文学，必须从文学脚本，即研究“故事”开始，而这个“故事”的讲述，无论属于哪个母体，都无一例外地包括故事情节、人物性格、精彩对白等。同样，影视也有助于文学作品的呈现，影视主要由声音和画面构成，在形象上具有直观性。以电影《菊豆》为例，《菊豆》改编自刘恒的小说《伏羲伏羲》，在原著里，杨金山是个小地主，菊豆是花钱娶来给他生孩子的女人。在教学中，教师要引导学生注重分析原著和电影的差异性，电影如何呈现了文学性并且超越了原著：第一，场景的构造。在原著中，杨金山只是个家庭富有的小地主，而在《菊豆》中，杨金山是个开染坊的，家里的染池、布匹跳跃着鲜艳的大红色、金黄色、湖蓝色等，营造了一个鲜活的情境，具有情景的暗示性。在菊豆勾引杨天青时，导演特地安排四周的布景全部是大红的布匹，染池亦是鲜艳的红，而菊豆穿着红绣鞋、挽着系红头绳的髻、戴着红兜兜，用鲜艳的红色来暗示人物的心理特征，无声地说明了人物饱满的情欲和渴望背叛的心理效应。因此，教师在讲解的时候，要注重对电影氛围的讲解。在影视时空中，环境即语言，教师可以把原著中相关的文字和电影的段落进行交叉对比，以此说明影视在对文学的呈现和表达上更为直接和鲜明。第二，在人物塑造上。原著中的菊豆是个对生活逆来顺受的人，而在《菊豆》中，菊豆具有强烈的叛逆性，是个善于把握自己命运的女性，与此对比的是，倒是杨天青孱弱和委顿的生活状态。由此，电影中的菊豆形象更为饱满，充满着张力。在教学中，教师要引导学生对细节的挖掘和发现，如在电影中，菊豆主动夹菜给杨天青吃、往杨天青旁边凑、说一些挑逗性的语言等。而在原著中，菊豆显然比较被动，导演对原著的改动，更加丰富了人物性格特征，也使得菊豆的形象在荧幕上大放光彩。这种对比，教师可以发动学生的积极性，采取放映视频片段和组织学生讨论的方法，使学生了解影视和文学艺术的差异性。所以，在文学艺术和影视艺术中，这两者互为关联，不可缺少。教师在授课中要提炼两者之间的差异，采用分组讨论的方法，让学生自己去发现问题和解决问题，在这过程中，学生可以发现文学和影视艺术的互为借鉴、互有所长，这对学生学习“影视文学”这门课程是一个很好的起点。 二、在课程交叉中回归经典 对于“影视文学”的教学来说，不可回避的是解读经典。这个经典，不仅体现在影视上的经典，还体现在文学叙事上的经典，这就涉及课程交叉的问题。无可否认，众多优秀的影视作品都来源于经典的文学著作，“在中外影视作品中，有将近半数是由文学作品（主要是小说）改编而成的，特别是那些伟大的文学巨著，多次被搬上银幕荧屏。可见影视艺术与文学有着血脉相通的亲缘关系，对小说的借鉴使影视艺术创作者们获得了灵感”，[2]比如电视剧《红楼梦》、《水浒传》、《三国演义》等。而电影更多，简直不胜枚举。如何解读这些经典影视作品？笔者认为，回归经典是最好的教学方法。对于中文专业的同学来说，学习了中国现当代文学和古代文学以后，会发现众多优秀的影视作品和这两门课程息息相关，所以，解读经典影视作品，要从细读原著开始，我们以老舍的优秀作品《骆驼祥子》为例来说明这个问题。《骆驼祥子》是老舍的一部长篇小说，故事发生在旧中国。通过祥子三次买车、卖车的经历，宣告了祥子由一个要强的、体面的、朴实的年轻人变成了堕落的、丑陋的、猥琐的个人主义末路鬼。老舍先生用带有京味的白话写这篇小说，语言非常有特色，人物的性格也极其鲜明，表达了对旧社会的控诉，也对祥子的命运提出了思考。1982年，凌子风先生把《骆驼祥子》拍成了电影，电影也同样具有经典性，但由于文学艺术和影视艺术的差异性，原著和电影各有特色，如何引导学生客观地看待和分析这部经典作品呢？首先，在电影放映之前，发动学生课下精读《骆驼祥子》原著，然后在课堂上分小组讨论两个问题，其一为：你对《骆驼祥子》中的哪个人物留下了深刻的印象？或者是：你对《骆驼祥子》这部作品哪些地方感触最深？其二为：你认为祥子的悲剧成因是什么？之所以让学生讨论这两个问题，不过是给学生一个开放的讨论空间，引导学生对《骆驼祥子》的叙事结构、语言风格、环境描写、人物命运有着较为深入的认识，有这些认识作为基础，学生对电影的观看将会多一层理性的体会。其次，当学生对《骆驼祥子》的原著有着较为理性的认知以后，再给学生放映电影，引导学生注意电影对时空的处理、对人物类型化的塑造以及人物对白等方面的特征。第三，再组织学生进行讨论，讨论的中心议题为：比较《骆驼祥子》的原著和电影之间的异同，并说明优劣之处。通过这样的教学程序，学生不但对《骆驼祥子》有了深刻的认知，而且更能清晰地知晓文学叙事和影视叙事之间的不同，如对人物类型化的塑造上：原著中的虎妞“长得像一个大黑塔”，而电影中的虎妞长得并不丑，更没有如此夸张，这无形中损害了观众对虎妞形象的想象性。所以，在对人物的想象方面，模糊性比真实性效果更好，得到这种理性的认知，必须要让学生精读了原著和观看了电影后才会有如此的体会，否则，教师讲得再多都是空谈。不可忽视的是，在教学中，当课程之间出现交叉状况的时候，教师要充分把握这种交叉，把它运用到教学中去，以便更好地提高教学质量。比如：由于电影的特殊性，一般很少过多呈现故事发生的背景和时间，它往往通过人物的行动和语言来加以说明，或者通过字幕的方式来交代，这很容易给受众造成遗漏。所以，发动学生提前阅读经典作品，能够让学生更好地把握一些叙事上的细节，领略影视不能呈现的内容，如创作主题、创作意图、时代背景、情感活动等。本文来自于《安徽文学》杂志。安徽文学杂志简介详见 三、在编造“故事”中掌握叙事 “故事”是影视艺术的灵魂，任何一部电影，如果没有一个精彩的故事，导演即使再高明，也拍不出优秀的影视作品。所以，让学生学会编“故事”，也是开设“影视文学”课程的目的之一。卡罗•葛齐曾列举过36种戏剧境遇，如机遇、求助、救援、竞争、反叛、复仇、误会等。因此，教师在教学中，要有选择地给学生放映不同流派、不同风格的代表电影，引导学生分析“故事”讲得是否成功、是否精彩，这是学生在学习创作剧本时最基础的也是最有效的教学方法。在此，笔者以好莱坞的电影为例，说明如何讲“故事”以及讲“故事”的重要性。好莱坞的电影叙事是全球的风范，在叙事上，好莱坞电影已经被类型化，除了我们熟悉的爱情故事、战争故事之外，如外星人故事、灵异故事、科技故事等都是在好莱坞的电影市场上成熟并且强大起来的。好莱坞的类型化叙事为何屡试不爽，频频获得成功呢？教师在教学中不但要引导学生观看不同母题的电影，而且要对此类型的电影进行叙事上的分析。如爱情电影《美国丽人》，这部电影是全球“麻雀变凤凰”主题的开山之作，它在叙事上的成功体现在何处呢？首先，教师在组织学生观看完这部电影后，发动学生对近些年来类似的影视作品进行回顾，并进行讨论，总结出叙事上的相似性：女主角虽贫穷但不乏善良，狡猾却又可爱，有点算计但又无伤大雅，而男主角通常都是富有、年轻、英俊，然后通过制造一系列的误会和巧合，女主角和男主角相爱了，他们为了爱情克服了很多外在的或者内在的困难，终于幸福地走到了一起。通过分析，学生不难得出结论：这种类型化的叙事是没有多少新意的，甚至在荧屏上几乎泛滥，无论是大陆、台湾或者韩剧，此种类型化的故事比比皆是。但为何《美国丽人》却获得巨大的成功呢？除却开山之作的因素之外，还有其他的原因吗？其次，教师要引导学生看到叙事之外的重要因素。《美国丽人》的成功在于提供给受众一个梦境，一个白日梦，这与其说是电影提供的功能，更不如说是叙事提供的梦幻因素。所以，教师要让学生明白，叙事的目的是为了更好地讲故事。而如何讲好，还要考虑到受众的心理反应和情感机制，如果只是闭门造车，忽略市场和观众，那故事无论怎样精彩也不会获得成功。第三，在教学中，还要善于总结和横向比较，并让学生参与进来，根据自己的观影经验，提出看法，敢于质疑。同样是“麻雀变凤凰”的题材，为何有的影视作品却表现得非常生硬和尴尬呢？所以，讲“故事”还要考虑到语言的当下性、故事场景布置的认同性以及人物设置的复杂性等。因此，基于以上三点，讲“故事”有着多重的要求和束缚，而如何让学生领略到这种要求和束缚，教师只是讲授是获得不了很好的教学效果的，最好的办法是让学生自己动手编“故事”。所以，教师可以给学生一个月的准备时间，按照剧本的格式，要求学生编“故事”，然后在统一的时间上交，教师在课堂上让学生相互交换作业，然后分组讨论，选出小组认为最精彩好看的故事，并说明这个故事为什么精彩？精彩的原因是什么？通过这个教学活动，学生不但自己写了“故事”，还参与了对别人故事的评价，因此，什么是精彩的“故事”、怎么样才能够写出精彩的故事，学生一目了然、烂熟于胸，在以后观影的过程中，无论什么样的电影，他们都会对其“故事”有着自己独特的体验和评价。综上所述，“影视文学”课程的教学方法建立在对影视艺术和文学艺术理解的基础之上，只有对这两个概念有着深刻的认知之后，教师才可以在教学中灵活应变、游刃有余。由于每个教师都具有自己的教学风格和特征，所以，教学方法是多样的、丰富的。因此，笔者以上所论的教学方法不过是自己的教学体验，在以后的教学过程中，还需要逐渐完善和充实，使得“影视文学”的教学更具有当下性和科学性。 作者：徐亮红 单位：安徽新华学院文化与新闻传播学院 影视文学论文:中文学经典改编与影视品牌建设 改编文学经典能促进影视文化产业等发展，但当下的影视改编却出现了一些问题。首先，在改编文学经典作品来生产影视文化产品和建构产业品牌时，需要反思和规整的问题是当下改编的影视作品普遍高扬“技术美学”而漠视“人文美学”，崇尚“工具理性”而抑制“人文情性”，经典作品被改编后，成了炫技的表现而缺乏文艺创作应有的较高“艺术追求”和基本“人文关怀”。以2013年年初同期上映的《隋唐演义》和《隋唐英雄》来说，均是以古典名著《隋唐演义》为蓝本而改编成的电视剧。《隋唐演义》曾获得了有“清一代历史演义小说最优秀的一部”之赞誉，是隋唐历史小说中的“集大成”者。之所以能获得如此之高评价，关键在于小说成功地塑造了一群心系天下苍生的“豪杰义士”，为救民于水深火热而自觉起义，在时代风云激荡中为了正义、尊严和理想而前赴后继、视死如归，凸显了“侠之大者，为国为民”的担当精神和敢爱敢恨的血肉情怀。在小说基础上拍成的两个版本剧作，却问题颇多。其中如浙江永乐影视出品的《隋唐演义》，号称是中国首部完全以电影手法拍摄的电视剧，耗资2.8亿重金打造，借助高科技技术手段强化了一些特效制作，但技术方面的提高并不能掩盖其贫乏的“艺术追求”，炫目耀眼的视觉冲击背后却是思想的空洞与虚无，对于“演义”主旨“游移不定”的把握，使得剧作叙事上前后冲突、故事内容不完整，由于缺乏思想的内在引导让受众难以适从。特别是对残暴杀戮无辜士兵的炫技表演及“鲜血”飞扬的聚焦表现，更是凸显了编剧和导演缺失了基本的“人文关怀”。经常上演的暴力打斗、明争暗斗、尔虞我诈情节，也让本就不明确的演“义”精神冲击得支离破碎。其次，当下的“经典翻拍”往往臆测“人性”的共同性，借口探索“人性”的深度而突破“历史性”维度，打着表现“美学性”的旗号实际上做的却是历史虚无、文化虚无、经典虚无之事。近年来，影视产业中热衷于拍摄“穿越剧”。 “穿越剧”的盛行实质上是一种知识荒诞、历史虚无、缺乏文化禁忌的表现。编剧们看似富有创意，敢于大胆想象，实际上是对民族文化缺乏信心和爱意，也没有知识考古的勇气和耐力，经常性地窜乱经典、虚构历史、混淆文化，体现出他们既不能深究“经典之所以为经典”的内涵，亦不敢反思之前影视改编的错漏和不足，更无力结合时代新特性借助“改编经典”以反映当下民众的现实诉求。如周星驰导演的《西游•降魔篇》，与经典的文学《西游记》离得很遥远，与“西游”历史文化也不合节拍。只是借用了一下“西游”的名号和格套来吸引眼球，实际上抹杀了“西游”的人文内涵和历史价值。其他如《赤壁》《楚汉传奇》《画皮》等影视作品同样都有着这些弊病。一味地为《西游•降魔篇》等赢得了较高票房收入叫好，实际上是一种典型的重物质轻精神、重经济轻文化、重科技轻人文、重当下轻历史的功利心态。最后，“同质化”的制作层出不穷，缺乏新生内涵和陌生表现的“个性”创作，实际上是一种伪“个性化”表现，难以获得受众认同。“经典”翻拍，究其根本并没有创造出真正意义上的“经典剧”。俄国形式主义文论家什克洛夫斯基曾指出，文艺之所以为文艺，就在于它具有“陌生化”的表现形式。近年来，荧屏上所闪耀的电视剧主要类型，如宫斗、抗战、谍战、政治、军事、商战、民生、家庭伦理等题材，是“同质化”的重灾区。当代文学史上如莫言、海岩、刘震云、麦家等作家的经典作品，经常被商家拿来改编为影视作品，“同质化”现象很严重。虽然“类型化”是影视文化产业的基本特征，但“类型化”和“同质化”是有明显区别的，就在于相同类型的题材，必须寻找到不同的创意角度。改编经典文学作品，往往意味着在同一故事题材下进行影像叙事，在这种情况下，必须要找到不同的叙事风格和个性气质。如果在商业运作逻辑中，将个性创作变成为一种模式化行为，那么“花样翻新”个性表象，实质上是一种“伪个性”。只会让受众感觉消费内容曾经熟悉，并不能让他们因“怀旧”心理而感受到作品就是为自己量身定做，也难以重新激活他们回味经典的热情。 改编文学经典作品，一定程度上应该顾忌和考虑作品本身及改编之后的“艺术性”“人文性”。社会批判理论奠基人霍克海默指出:“今天，叫做流行娱乐的东西，实际上是被文化与工业所刺激或者操纵”，“对投资在每部影片上的大量资本的快速周转的经济要求，阻碍着对每件艺术品内在逻辑的追求———即艺术作品本身的自律需要”。因此，他认为像电影这样的文化工业“不能同艺术相处，即使它与艺术相处得很好”。霍克海默及众多法兰克福学派“文化工业”批判理论家们发现了文化工业和经典艺术创作之间的矛盾冲突。当然他们的观点比较偏激、激进，他们固执地认为文化工业和经典艺术不相融合。其实，在萧伯纳、托尔斯泰等经典作家、伟大编剧的视域中，包括小说、戏剧等文学经典改编和影视文化产品制作间并不是水火不容，而是存在着相互影响，完全可以沟通相连。关键在于新创作的作品有“艺术性”“人文性”，同样还是“艺术”生产的延伸，能够破除生产的标准化、齐一化，能动地服务和满足人的现实需要。影视改编不能为追求利润而简单模仿，不能为让受众购买、消费新产品而追新逐奇、标新立异。改编文学经典作品，还有必要坚持马克思主义所倡导的文艺作品所坚守的“历史的”与“美学的”内在统一标尺。马克思主义的唯物史观虽然反对人性论，但并不排斥人性。他既考虑人的自然属性，同时也把握人的社会属性。对人性共同形态的描写，不能仅着眼于自然性，而且应把握其历史性、社会阶级性和伦理、道德、宗教等属性的综合方面。马克思主义者同样肯定审美的最高境界是人的哲学，审美的最高原则是超功利的，是作用于人的心灵和精神的。正是基于对工业化生产导致了人的“异化”问题的反思，马克思主义才强调文艺创作应该肯定和倡导人的独立、尊严、价值和地位。 仲呈祥先生在反思当下影视产业发展时曾指出:“把过去用政治方式取代审美方式把握实践，改换成了用利润方式取代审美方式把握实践，同样的实质是排斥了审美的方式把握实践。……现在我们陷入了一种文化悖论，一方面我们在呼唤经典、呼唤大师;另一方面经典、大师在身边，我们又不珍视他们留给我们的遗产。”可见，影视改编坚守马克思主义倡导的“历史的”和“美学的”统一尺度甚有必要。综上可见，改编文学经典依然是发展影视文化产业和建构品牌的重要路径，在文化产业“倍增”战略视域中反思当下影视改编问题甚有必要。我们要改变当下改编影视作品时普遍高扬“技术美学”而漠视“人文美学”、崇尚“工具理性”而抑制“人文情性”;臆测“人性”的共同性及探索“人性”的深度而突破“历史性”维度等现状，进一步在工业化的影视改编生产中坚守“艺术品格”和“人文精神”，做到“历史的”和“美学的”内在统一。 作者：何世剑 单位：南昌大学艺术与设计学院

幼儿教育论文:民间游戏与幼儿教育论文 计算教学中有些比较抽象的知识幼儿大多不感兴趣。我认为，很多民间游戏却能够化繁为简，变抽象为形象，可以帮助孩子加深理解，巩固记忆。民间游戏中的很多儿歌都能够证实这一点。如民间游戏“荷花、荷花几时开”中的儿歌：“荷花荷花几时开？”（一月开）“一月不开几时开？”（二月开）“二月不开几时开？”（三月开）“三月不开几时开？”（四月开）“四月不开几时开？”（五月开）“五月不开几时开？”（六月荷花朵朵开）。这首儿歌以一问一答的形式进行，不但训练幼儿的反应能力，又使幼儿懂得月份的排列顺序（数序）和荷花开放的时间，在说说玩玩中，让幼儿又快又好地接受了不少知识。 记忆中的小勺子、小铲子、小水桶、小碗儿、小瓶子、小盖子；印脚印、做馒头、盖房子、建桥梁；挖一挖、埋一埋、捧一捧、堆一堆……玩泥巴、垒长城和小石子的游戏，是孩子的最爱。如在玩泥巴游戏的过程中，通过堆泥巴、铲泥巴、抚摩泥巴等运动能锻炼手的大小肌肉以及细嫩皮肤的触觉，提高身体素质和协调能力。在游戏中利用各种结构材料和与结构活动有关的各种动作来反映周围生活，呈现出幼儿的意愿构思，所以这类游戏是一种非常有意义的活动，对发展幼儿感知觉，提升综合能力有着重要的作用。 民间游戏是一种轻松、愉快、充满情趣的活动，它给幼儿以快乐，幼儿在游戏中经常体验积极的情绪情感。如在“老鹰捉小鸡”游戏中，扮演鸡妈妈的幼儿体验着妈妈对孩子的关心和爱护，用自己的身躯保护孩子，教会孩子躲闪。当幼儿利用游戏材料做出了成果时，会体验到自豪感，增强自信心。如果失败了，幼儿在游戏中也不会有任何负担，不会造成任何损失，可以重玩。幼儿在游戏中出现的情绪情感永远是真实的，孩子不会假装，也不会装样子，“妈妈”真心爱自己的孩子，“交替”由衷地关心怎样更好地指挥来往的车辆。幼儿的情绪情感体验更丰富、更深刻，对孩子形成良好的性格是有益处的。 “编编编，编花篮，变出一个大花篮。编编编，编花篮，花篮里面鲜花开。”两人并排而立，用相靠的两脚弯曲钩紧对方，相邻的两手臂互挽同伴，边念儿歌边旋转跳，两人一致跟着节奏跳，同伴之间相互配合协调。幼儿彼此合作，有助于培养幼儿合作的好习惯。还有些民间游戏需要分组进行，并有严格的游戏规则，有利于幼儿在游戏中学会与人交往、协商、谦让、解决纠纷、遵守规则等社会行为，可以弥补独生子女家庭中同龄伙伴的不足。促进社会性的发展。 总之民间游戏在征服孩子的同时，更给予孩子多方位的发展。民间游戏的价值魅力在幼儿的成长过程中起到了举足轻重的作用，它的确是一把“金钥匙”。 幼儿教育论文:试论职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学的思考 论文关键词：视唱教学　教材内容　内心音乐听觉　心理准备 论文摘要：视唱教学是职业高中幼儿教育与保健专业音乐教学一个重要的组成部分，学生视唱能力是学习音乐不可缺少的一项基本技能。针对职业高中幼儿教育与保健专业学生音乐素质偏低，视唱和听觉方面能力薄弱的普遍情况， 视唱，是通过对乐谱符号准确?生动的音响再现，从而建立正确的音乐听觉，引导学生获得正确的音乐审美取向。它既是建立和积累音乐语言的最基本方式，又是整体音乐表现的最直接体现。职业高中幼儿教育与保健专业学生普遍音乐素质偏低，视唱和听觉方面能力薄弱。针对职业高中幼儿教育与保健专业学生存在的普遍情况，在音乐视唱教学中提出以下几点思考。 一?注重教材内容的选择与学生专业特色相适应 教材内容是为特定教育阶段的学生而选择的，教材内容应被学生同化，成为其内在物对她们将来的行为?态度和个性产生影响。职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学内容的选择必须注重学生的兴趣?需要和能力，使之能够更好地掌握基本音乐理论及音乐技能技巧，形成良好的音乐学习态度。不仅使之“学好”，还要使之“好学”“乐学”，以达到提高音乐教育教学质量的目的。职业高中幼儿教育与保健专业视唱教材内容的选用，除了教材的基础性?系统性之外，更要注重教材内容的实用性和趣味性，尤其是趣味性。这与她们的专业特色和毕业后所从事的职业有着密切的关系。因此，职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学内容的选择必须注重学生音乐能力的实际情况和专业特色相适应，以人为本，因校制宜，因材施教。 二?注重学生内心音乐听觉的培养 职业高中幼儿教育与保健专业学生普遍音准?节奏感不强,视唱易走调，视唱速度不稳。除了她们自身的音乐素质之外，是由于还没有在内心建立起正确的音高?音值概念，还没有获得内心音乐听觉对视唱准确性的指导能力。因此视唱时不能判断各种音高和节奏的正确性。在视唱教学中，通过“默唱”与“背唱”的练习，是强化音乐内心听觉的训练手段和有效途径：“默唱”的目的是更有效地寻求内心音乐听觉对视唱过程的支持。唱是用“心”听，听是用“心”唱，要逐渐养成用“心”听，用“心”唱的好习惯。“默唱”练习，首先应跟着钢琴慢唱，通过正确的视唱练习，先建立起正确的音高?音值概念之后，再进行“默唱”练习，这样才能保证内心音乐听觉的正确性；“背唱”可以使各种音高?音值之间的关系在感觉中留下深刻的印象。如要能够熟练?准确地读谱视唱，其间是和大量的“背唱”练习分不开的。“背唱”练习是短时间内建立正确的音高?音值概念的有效途径之一。 三?注重学生视唱心理准备的指导 视唱曲谱是检验音乐表现综合能力的有效手段。职业高中幼儿教育与保健专业学生心理素质普遍较差，容易紧张?怯场。在视唱曲谱过程中速度不稳，重复较多，视唱不完整。要做到流畅?完整地视唱和表现曲谱，除了必要的技术基础之外，音乐心理的准备也是必不可少的环节。视唱曲谱时，首先要看清谱号?调号?拍子等乐谱上标明的记号，再将乐曲的音高?节奏在心里默唱?默读一遍，做好技术上的准备。其次，做到心中有数，然后选择适合自己能力的速度，做好视唱曲谱前的心理准备。在视唱的过程中，要求掌握“眼快口慢”的技巧，也就是说眼睛看谱的速度应比视唱的进行快一些，当唱到这一小节时，眼睛已看到下一小节，为即将到来的曲谱调整好气口?音高?时值等方面的心理准备。因此，在视唱曲谱时，要做到“眼看”“口唱”“耳听”“手划拍”，宁肯慢而通顺，不要快而结巴，这样才能一气呵成，力求完整表现音乐作品。 四?注重学生看谱唱词技能的训练 看谱唱词对于职业高中幼儿教育与保健专业学生是实用性很强的基本技能，是一种需要专门进行训练的识谱技能，它要求能将乐谱的音高?节奏准确地与歌词相对应。看谱唱词可通过两个预备环节进行练习：第一个环节是念词读节奏。使用“da”的衬词把节奏读出来，是练习节奏的通常做法。第二个环节是用“la”唱曲调。用“la”音哼唱曲调的目的是使学生摆脱在认识音高关系时对唱名的依赖，为下一步将曲调准确对应歌词做好准备。前两个环节，注重的准确性，而这一环节的练习，应更多地侧重于完整性。因此，应该引导学生不要太在意一些小的失误，而要坚持持续不断地把音乐进行下去。这样才能获得快速读谱唱词的能力。 现代教育强调以人为本，从实际出发。我们要对职业高中幼儿教育与保健专业学生的具体情况进行认真的了解和分析，在此基础上进行音乐视唱教学，才能使她们的音乐视唱能力进一步完善和提高，从而取得事半功倍的教学效果。 幼儿教育论文:专科层次幼儿教育专业建设的理论与实践 [摘 要]专科层次幼儿教育对高等师范专科教育来说是一个新的专业，如何建设本专业是一个有待探索和研究的问题。本文从专业特性、培养目标和规格、课程结构与设置等方面对专科层次幼儿教育专业建设的问题进行了思考。 [关键词]专科层次；幼儿教育；专业特性；培养目标；课程结构 “教育要面向未来”，意味着教育所要造就的是适应未来社会要求的人才。素质教育所倡导的理念要成为现实，必须在个体发展的早期就要重视各方面素质的培养，这一任务能否完成关键取决于幼教师资的质量。为适应师范教育改革和幼儿教育发展的需要及素质教育的要求，自1996年开始，我们对本地区幼儿教育的师资状况进行了全面地调查和了解。在广泛搜集幼儿教育师资培养和培训方面的资料进行研究的基础上，组织有关人员编制了《三年制幼儿教育专科专业培养方案》。1997年我们向省教委申请开办三年制幼儿教育专科专业，1998年开始招生。由于目前国内开设专科层次幼儿教育专业的院校为数不多，缺乏这方面可以借鉴的经验，整个工作还处于探索和总结经验阶段。专业建设需要解决的问题很多，本文就专业建设首先要解决的几个问题作一些探讨，以就教于专家同仁。 一、专科层次幼儿教育的专业特性 对专业特性的准确认识，是高效、有序地进行专业建设和制定科学的培养方案的前提。专科层次幼儿教育专业的特性体现在以下几个方面。 (一)专科层次幼儿教育具有师范性 师范教育是培养师资的专业教育，即学生既要具备从教学科的专业知识，又要具备师范教育特有的教育专业知识，接受教师职业技能的训练。师范教育在对学生进行学科训练的过程中，必须融入教育的思想，注重对陶冶年青一代有价值的知识的研究。教育课程的开设在于营造教育研究的氛围，构筑师范生的教育理论素养，造就未来的教育家。幼儿教育专业更应体现师范性特点，因为幼儿教育对幼儿教师的素质结构有特殊的要求，幼儿教师除了具有广泛的科学文化知识和艺术教育素养以外，更应具有如何实现幼儿教育的培养目标方面的知识，这也是能否成为一名符合现代教育要求的幼儿教师必须具备的重要的条件性知识。因此，专科层次幼儿教育专业的师范性是其显著性特征。 (二)专科层次幼儿教育具有高等教育专科的层次性 幼儿教育师资的培养有大学本科、大学专科以及幼儿师范等多种学历层次。各层次的培养规格存在着区别。《高等教育法》规定：“专科教育应当使学生掌握专业必备基础理论、专门知识，具有从事本专业实际工作的基本技能和初步能力”。中等幼儿师范教育“要坚持社会主义方向，培养德、智、体等诸方面全面发展、能适应当代幼儿教育发展和改革需要的幼儿教师”。很明显，对专科学生在知识的深度、广度和能力的要求上均高于中等幼儿师范教育。专科教育是高等教育，必须反映高等教育在人才培养方面的要求。这种要求不仅体现在科学文化知识掌握的深度和广度方面，更体现在学生参加实际工作应具备的技能和能力方面。 (三)专科层次幼儿教育具有其专业要求的特殊性 高等师范教育长期以来以培养中学教师为主要任务，学校已形成了一整套中学师资的培养模式，幼儿教育专业对高等师范专科学校是一个全新的专业，必须从幼儿教育专业的特点出发，认真考虑以下几个问题：一是教育对象是学龄前儿童，处于教育的启蒙阶段，对幼儿教师来说，“如何教”比“教什么”更重要；二是幼儿教育要求教师具备广泛的学科知识，能胜任多学科的教学，尤其是幼儿教育的包班制，对教师的要求更高；三是幼儿教育对教师的职业技能和艺术教育能力有很高的要求，即能承担一门以上艺术课的教学。因此，培养专科层次的幼儿教师不能套用中学师资的培养模式，必须在教育理念、课程设置、培养方式方法等方面进行全面的调整和科学的设计。 二、专科层次幼儿教育专业的培养目标与规格 我国的幼儿教育师资一直是两级培养体系，一是师范大学的本科层次，二是幼儿师范学校、师范学校附设幼师班的中专层次。前者以理论学习为主，缺乏对从事幼教工作所需要技能的训练。学生毕业后难以直接到幼教第一线开展工作，大多是到中等师范学校或师范专科学校从事教育理论课的教学工作。后者的毕业生到幼儿园工作时，在幼教工作的技能方面显示出了较大的优势，但在理论知识，尤其是教育理论方面却显得极为不足，这使他们在实际工作中的创新和改革意识受到限制，难以适应当今幼儿教育理论多样化、课程模式多元化以及教学手段与方法体系化的改革趋势。很多幼儿园的教师除少数来自幼儿师范学校外，绝大多数是各地中等师范学校、职教中心的幼师班和幼儿师范教育应用型自考班的毕业生。由于办学层次、培养目标及学生来源的限制，各个中专层次培养机构的教学主要侧重于基础文化课和幼教技能课，而与从事幼教工作相关的教育类课程的开设显得不足，大多只开设幼儿心理学、幼儿教育学、幼儿卫生学和各科教学法等课程，不能使这些“准幼儿教师”们获得系统的教育科学知识，影响他们科学的儿童观、教育观及教育质量观等理念的形成，也不利于他们的教育能力和教研能力的培养，这在很大程度上制约了他们从事幼教工作的后劲。这种幼教师资的培养模式已不能适应当前幼儿教育事业进一步发展的要求。 专科层次幼儿教育专业的培养目标和规格既不能类同于中等幼儿师范教育，也不能与本科学前教育专业的培养目标和规格看齐。其培养目标和规格的确定要从幼儿园对幼教师资素质与能力的要求出发，既能弥补中专和本科在幼教师资培养方面存在的不足，又能反映高等教育的水平，符合地方幼儿教育发展对幼儿教师的需求。专科层次幼儿教育专业培养的学生应该既掌握基本的教育理论知识基础，又具有从事幼儿教育工作所需的基本技能，为走向教育工作岗位成为集“教育家型”和“技艺型”为一体的专业幼儿教师奠定坚实的基础。“教育家型”意指专科层次的幼儿教师应具有科学设计和组织幼儿活动的能力，依据教育科学原理分析和研究教育问题，并提出有效解决办法的能力；“技艺型”指既具有对幼儿实施教育和教养的实际操作能力，又具有较高的艺术素养和较强的艺术教育技能。 基于对以上问题的思考，我们认为专科层次幼儿教育专科的培养目标应确定为：培养德、智、体等诸方面全面发展，能适应城乡幼儿园工作要求和现代幼儿教育发展与改革需要，具有创新精神与实践能力的幼儿教师和幼儿教育管理工作者。具体规格是：坚持四项基本原则，热爱社会主义祖国，热爱中国共产党，懂得马克思主义原理和建设有中国特色的社会主义理论；忠诚党的教育事业，具有践行党和国家教育法规和方针政策的能力；具有良好的社会公德和教师职业道德以及艰苦奋斗、求实创新的精神；有健美的体魄和良好的生活卫生习惯；具有广博的一般文化素养和一定的审美能力；具有正确而先进的儿童观与儿童教育观；掌握学前儿童生理与心理发展的基本知识与基本理论，了解现代教育及幼儿保健、教育、教学和幼儿园管理的一般原理；掌握幼儿教育科研与实践的基本知识，了解现代幼儿教育发展的趋势；具备对幼儿教育现实问题进行调查、诊断、咨询和辅导的基本能力；具备从事幼儿教育工作所需的正确组织游戏、唱歌、弹琴、跳舞、绘画、手工制作、口语表达以及进行各类常识小试验等基本技能；初步掌握一门外语，能够使用现代化教学设备。 三、专科层次幼儿教育专业的课程结构 课程是为实现培养目标而规定的教学科目的总和及其进程和安排。它是学生在校学习的最主要的内容，也是学生获得知识、形成技能、培养能力、达到德智体全面发展，实现培养目标的重要保证。课程结构是各类课程按一定比例的有机组合，其组成是否优化，直接关系到人才培养的质量。 (一)构建专科层次幼儿教育专业课程体系必须正确处理的几个问题 1．理论教学与技艺训练的问题 幼儿教师不仅要掌握广泛的学科知识，具有较高的教育理论素养，以满足现代教育对专家型教师的要求，还要具备开展幼儿教育的职业技能和艺术表演(表达)能力，以满足幼儿教育自身的特殊要求。因此，理论教学不以单纯地传授知识为主，应注重培养学生的自学能力和创新精神。尤其是教育理论课的教学，要在学生学习基本理论的过程中，获得教育理念和研究教育的方法，为他们形成教育智慧奠定基础。技艺训练要在进行基本技能训练的基础上，注重培养学生的艺术素养，提高他们的艺术感悟能力和艺术表达能力。 2．课堂教学与教育实践的问题 幼儿教师是专业人才，不仅需要掌握任教学科的专业知识、教育学科知识，还要求具有相当丰富的幼儿教育的知识经验。这些知识经验既包括了解如何在幼儿园情景中开展教学和保育的知识，也包括个人在选择、适应和改造幼儿园环境方面必备的知识。这些知识能使学生更好地适应各种不同的教育环境，科学合理地选择和支配教育资源。因此，为了有效地实现培养目标，必须克服高师教育中重理论，轻实践；重课堂传授，忽视实践学习的倾向。切实加强职前培养中的教育实践训练，以积累从事幼儿教育工作的实践经验，缩短职业适应期。师范生的教育实践应该贯穿于师范教育全过程，成为一系列从早期就开始的、经常性的活动。活动的内容应该丰富多彩，时间须大量增加，形式要多种多样。 3．全面发展与因材施教的问题 适应幼儿教育发展与改革的需要，幼儿教师应该具有多方面的才能。因此，在课程设置上既要有促进学生全面素质提高的内容，又要有满足职业需要，体现学生自身发展特色的内容。也就是况，要依据当代幼儿教育发展的需要，加强对学生的通识教育和综合素质的培养，拓宽学生的知识面，使学生整体素质合理，具有较强的适应性，为将来的发展奠定坚实的基础。同时，要针对学生发展的实际和优势领域进行定向指导和因材施教或施训，以促进他们的个性和特长进一步强化和发展，也为他们自我的发展奠定基础。 (二)专科层次幼儿教育专业的课程结构 基于以上认识，专科层次幼儿教育专业的课程计划由普通教育课、专业教育课、技能教育课和实践教育课四大部分组成。 1．普通教育课：旨在培养学生的思想品德素质和文化素质。这类课程是体现教育目的的要求，为培养社会主义事业的建设者和接班人奠定基础。一方面是充分发挥政治理论课和思想品德课(即“两课”)在高校思想政治工作中的“主渠道”作用，通过教学坚定学生的马克思主义信念，提高政治素质，培养学生良好的职业道德，并使学生获得正确的方法论。另一方面从知识、修养和能力等方面入手，加强文化素质教育。这既是全面培养跨世纪人才的需要，也是提高基础教育质量对教师素质提出的要求。 2. 专业教育课：这类课程的设置由本专业的性质和师范教育的“师范性”所决定，也是课程设置的“职业原则”的要求。它是培养学生的职业素养和技能的课程。主要是通过对与幼儿教育相关的教育学、心理学、卫生学、游戏理论、科学研究方法、教育史及教学法等基础理论和基本知识的学习，使学生具备现代幼儿教育思想观念，懂得幼儿“保教”规律，掌握对幼儿进行各种知识的教学和组织幼儿各种活动及管理的基本方法，并具有一定的教学与科研结合、解决实际问题及有机结合“三位一体”的幼儿教育的能力。这是本专业的基础理论课程。同时，开设教师口语、书写和电化教育技术课程。教师口语和书写是师范专业学生首要的职业基本技能，作为达标课程开设。电化教育技术是现代技术的产物，目的是培养学生利用现代教育技术和手段开展工作的能力，也有利于以后进行微格教学。通过加强专业基础教育，提高学生的基础素质，促进基本技能的掌握，有利于增强学生从事幼教工作的信念和对未来工作的适应能力。 3．技能教育课：也称为艺术教育课程，设置这类课程既是幼儿教育的任务决定的，又是幼儿教师素质的要求。旨在使学尘获得对幼儿进行艺术教育的基础知识和技能。主要开设乐理与视唱、乐器、唱歌、舞蹈、绘画和手工等课程。艺术教育在幼儿教育中具有特殊重要的意义，它既是重要的教育内容，也是有效的教育手段，而且能丰富儿童的生活，增加活泼愉快的气氛。通过这类课程的学习，使学生获得一定的弹(琴)、唱(歌)、跳(舞)、画(画)、做(泥工、纸工)、演(表演)等艺术表达能力，并擅长其中一、二项，既有利于开展幼儿教育教学工作，也有利于提高教育质量，促进儿童全面发展。 4．实践教育课：这类课程是培养学生运用所学知识分析问题、解决问题的能力的课程，这既是培养合格幼儿教师的重要环节，也是理论联系实际的最好途径。它包括教育实践和社会实践两部分。教育实践包括教育见习和教育实习，教育见习从第二学期到第四学期各安排一周，共3周；教育实习安排在第五学期，共6周。教育实践采取集中与分散相结合的形式进行组织，要求加强管理，强化指导，严格考核。社会实践采用多种形式，内容有社会调查、军政训练、咨询服务、勤工助学等，集中时间安排5周，其余安排在节假日开展。通过这些系列实践活动，有利于培养学生综合运用所学理论知识和开展幼儿教育教学工作的能力，使学生了解幼儿教育，熟悉幼儿身心发展特点和规律，热爱幼教事业。 专业建设问题关系到人才培养的质量，这方面需要研究的问题很多。在现代教师教育专业化的要求下，更需要对专业建设问题进行不断的探索和实践，为实现科教兴国战略提供坚实的师资基础。 幼儿教育论文:幼儿教育领域的辛勤跋涉者和引领者——赵寄石教授 人文家境 专业渐成 南京师范大学赵寄石教授是中国大陆幼儿教育界具有很高学术声望的幼儿教育专家。1921年，赵寄石出生于南京一个牧师家庭，民主开放的家庭氛围，使她享受到了无忧无虑的童年，这也是她严以律己、宽以待人的为人风格和谦逊博爱的人格形成的重要条件。在教会学校接受教育后，她被保送进入苏州景海海女子师范，毕业后留校，在附属小学和幼稚园工作。从婴儿院、幼稚园一直教到小学一、二、三年级。正是在这些年间，她与2-8岁的儿童及他们的家长建立了感情，也感受到了与比她大很多的其他教师共事的乐趣。这八年的经历，为她进入学前教育学术领域打下了良好的基础。 1948年，赵寄石赴美留学，学习幼儿教育。1952年回国，任教于当时的南京师范学院幼教系，先后从事幼儿园自然教学法和语言教学法的研究和教学工作。在这个阶段，通过对教育现实和社会现实的了解，尤其是通过与基层普通民众的接触，坚定了她教育为大众服务的思想，这也是指导她以后研究和工作的重要信念。 恢复幼教 引领建设 20世纪70末，中国进入了一个新的历史阶段，百废待举，百业待兴。赵寄石教授在唐淑教授的配合下，负责恢复学前教育专业和带领同事们进行学科建设的工作。从教学和研究队伍的组织，新的培养目标和教学计划的拟定，一批新的课程的开设及相关教材的编写，专业基础研究的展开，团队研讨活动规范的建立等等，赵寄石教授倾注了大量的心血。在赵寄石等老一辈研究人员的努力下，关注理论前沿、注重教育实践这一陈鹤琴先生倡导的学科建设原则又得到了发扬和光大。在赵寄石教授的倡导和带领下，教师们深入幼儿园，开展各科教学法的研究，为进一步的幼儿园课程改革打下了坚实的基础。 赵寄石教授不断从理论上思考高等师范学校的学前教育专业建设，在培养目标、队伍建设和研究方向等方面提出了很多具有前瞻性的见解。在《重新思考学前教育专业》和《90年代高师学前专业面临的挑战》等文章中，赵寄石教授对高等师范学校的学前专业建设提出了很多极具价值的观点。她指出：高师学前教育专业的改革，首先要从学前教育基本概念的变革中引伸出来，要关注学前教育的内涵的变革，如年龄的下延、服务范围的伸展等，将高师学前教育专业办成培训和科研一体化的机构，拓宽高师学前教育的服务范围，高师的服务和研究对象要扩展到从出生到入学前的儿童，要研究所有正规和非正规的学前教育机构的保育和教育。 赵寄石教授特别关注教学和研究队伍的建设。在完善基本的学术团队的同时，倡导研究人员出国进修和深入实践，鼓励年轻教师留校任教后首先深入幼儿园进行实践锻炼。赵寄石教授还非常重视研究团队的讨论和研究，还注重跨学科的学习和交流。 锐意改革 探寻真知 赵寄石勇于正视幼儿园教育尤其是幼儿园课程中出现的问题和弊端，并努力从理论和实践的层面上进行深入的探究。她在幼儿园实地研究的基础上，结合结构主义的理论和陈鹤琴等的课程思想，创造性地提出了“综合教育”的思想，并在幼儿园中实践这种思想。“综合教育”的提出，在当时过于一统化的采用分科课程的背景下，对于当时幼儿园课程理论和实践来说，这是一种重大的震动。综合教育的实验研究，拉开了我国声势浩大的幼儿园课程改革的序幕，对解放学术思想，促进教育观念更新，促进幼儿园课程的多样性和适宜性起到了重大作用，当然也对幼儿教育的成效起到了不可低估的影响。当然，对综合教育的研究，也必然会出现一些不同的或者是反对的意见。面对这些不同的声音，赵寄石教授很平静地说，我们是在为孩子做事，我们继续为孩子做事。在“综合教育”研究的过程中，她经常深入到班级中，深入到教师和儿童中，践行行动研究法。在不断总结的基础上，形成了幼儿园综合课程的基本结构、综合机制及实践策略。“综合教育”在中国大陆所产生的影响，远远超出了“综合教育”本身，它让很多的研究者和实践者解读到了这样的理念：中国的幼儿园课程不应该一统化，一切适合于幼儿发展的课程都值得去探究。 在城市幼儿园综合课程研究的基础上，赵寄石教授带领一批教师深入农村，开展农村幼儿园课程的研究，并主持了全国教育科学“七五”重点课题“农村学前一年综合教育”的研究。赵寄石教授不顾年事已高，经常深入农村，有时跟随孩子们来到村庄和田间，观察农村文化背景中的幼儿园活动，关注农村的幼儿园的课程开发。从80年代末起，她的身影经常出现在扬州邗江、南京江宁、常州武进、无锡锡山和宜兴、徐州睢宁等地的农村幼儿园。当时的交通条件还不发达，有些山路还要坐拖拉机进去。赵寄石教授和年轻的同事们一起，克服了各种生活上的困难，全力投入到研究之中。90年代初，课题组出版了《农村学前一年综合教育课程》，发表了近二十篇相关的论文。在国内产生了很大的影响，相关研究成果在1992年OMEP大阪会议上进行了交流。 在赵寄石教授的带领下，90年代中期，南京师范大学的学前教育研究人员又开始了幼儿园领域课程的研究。该研究一方面试图整合过于分散的课程内容，将相关的学科整合为相应的领域，同时确保经验的系统性；另一方面，使重要的学习经验不至于遗漏，使幼儿教育真正促进幼儿的全面和谐发展。1996年，出版了中国大陆第一套以健康、语言、社会、科学及艺术五大领域为组织线索的幼儿园课程方案，并在随后展开了更大范围的实践研究。近年，对幼儿园领域课程进行了改革和发展，尤其是更多的关注不同领域之间课程内容的相互渗透。刚出版的由赵寄石和唐淑教授领衔主编的《幼儿园渗透式领域课程》是对领域课程的一种改进和完善。 在实践研究的同时，赵寄石教授还深入讨论幼儿教育和幼儿园课程的理论问题，系统的提升幼儿园课程建设实践的经验。在幼儿教育的基本价值观念、幼儿与教师的关系、幼儿园教育的基本结构、幼儿园课程的综合机制、幼儿的智力发展与教育、幼儿语言发展与教育、幼儿园可持续发展等问题上进行了深入的理论研究，发表了很多的学术论文，也在全国产生了很大的学术影响。 赵寄石对幼儿教育的理论建设总有一种宏观洞察和高度把握的能力，先后提出用“结构主义心理学理论”、“生态学的观点”和“持续发展的观点”等理念来研究幼儿教育，并将这些观点运用到幼儿园课程的理论和实践中去。赵寄石教授在《为建立具有我国特色的幼教科学努力奋斗》、《我国幼教科研的发展与展望》、《为建立具有我国特色的学前教育理论体系而努力奋斗》等相关的文章中，明确地提出了她对于幼儿教育研究的见解。如，她在80年代末提出，学前教育的理论研究可以从两个方面进行：一是对原有体系中的概念、变量、陈述、格式等理论基本要素重新进行考察，加以确定、调整、更新、充实；同时，对原有体系的基础理论，即教育哲学、心理学、社会学等领域中的新发展加以探讨并吸收，从而构建基本理论的框架。二是80年代借鉴吸收国外新的理论观点，直接用于指导幼教实践。对这些实践研究的过程和成果进行概括，探讨其中的规律，就能建立起技术理论的框架。赵寄石教授的这种理论建设思想，一直是指导南京师范大学学前教育研究的重要思想。 广泛沟通 积极借鉴 在关注本国学前教育研究的同时，赵寄石教授非常重视开展国际交流。从80年代起，她通过多种方式，广泛接触国外幼儿教育专家。1982年，联合国儿童基金会同中国建立幼教合作项目，南京师范大学被教育部确定为首期唯一的与儿童基金会合作的单位，作为该项目的重要负责人之一，赵寄石教授积极推进各项合作工作，在项目计划、实施及成果推广等方面做了大量的工作，甚至还亲自关注资料的翻译工作，并培养年轻教师和学生对外交流与合作的基本能力。南京师范大学的工作受到联合国儿基会官员的高度评价，也为联合国儿童基金会与中国进一步的合作打下了良好的基础。 赵寄石教授多次赴国外考察及参加国际幼教学术会议，为中国幼教界参与国际间的交流与合作做出了重要贡献。值得我们关注的是，在考察交流的同时，赵寄石教授非常重视对国外先进经验的借鉴和思考。比如，80年代初，赵寄石教授随学校考察组，访问了墨西哥、美国及英国，回国后，她一方面介绍在国外看到的先进的实践，与此同时，她也比较分析了我们自己的优势和存在的问题，并在借鉴的基础上探讨了解决这些问题的途径。在赵寄石教授起草的国外考察报告中，都有思考和启示的部分，也正是在不断对外交流和思考的过程中，在对本国现状不断思考和审视的过程中，孕育了她关于学前教育改革和建设的基本思想。赵寄石教授深知了解世界幼儿教育发展的重要性，她自己亲自为本科生开设“外国幼儿教育”这门课程，还编写了讲义及外国幼儿教育文稿，并积极扶持国内的年轻学者编写相关教材。赵寄石教授的“外国幼儿教育”课，资料详实，“说”与“思”并重，任何理论观念最后都落实到我们的教育现实之中。 扩展领域 辛勤拓荒 在当代中国幼儿教育界，赵寄石教授德高望重。她从事幼教工作半个多世纪，把全部的生命与幼教事业紧紧地联系在一起。近十年，赵寄石教授又在不断拓展自己的研究视野。她引导年轻的研究人员关注比较教育、教师教育，并努力为年轻教师的申请科研项目提供帮助和服务。她自己又向新的研究领域迈进。她特别关注托儿教育，经常深入托儿所关注一岁半至三岁孩子的活动。她和托儿班的老师一起研究托儿的发展特点和学习特点，研究托儿课程的组织和实施，她们的研究成果——《托儿综合教育课程》已于90年代出版，并在更大的范围里进行实验研究。赵寄石教授高度关注家庭教育，她对家庭教育的研究，理性中透着浓厚的情意，循循善诱又言之成理。她认为，在学龄前这个关键阶段，成人的不同态度会给孩子以不同的导向，造成以后不同的结果。若能在幼儿阶段因势利导，支持鼓励，放手培养，就会逐渐形成孩子的独立性；若事事包办代替，孩子自感无能，必然导致依赖性。从小养成独立性，一辈子受益，依赖成性，非但难改，而且贻害无穷。她特别强调要珍惜幼儿的自主性，要让幼儿拥有快乐的童年。她的《育儿之道》及《家庭教育小议》等家庭教育手册，深受家长和研究者的喜欢。赵寄石教授在研究幼儿语言教育的基础上，还开始了幼儿英语教育的研究，并受到了很多实践工作者和研究者的关注。 当我们看到80多岁赵寄石走进幼儿园、托儿所，当我们看到她在一群蹒跚起步的孩子中间，不时的与孩子们交谈，不时的倾听和观察，我们无不为这个场景感动！我们可以确定，这就是这位老人最重要的生活。正是这个老幼亲和的世界，不断地激发着赵寄石教授的思想和智慧，让她向着一个又一个专业领域前行。 博爱谦逊 扶持后学 赵寄石教授的博爱与谦逊感染了很多人的心灵。她总是为他人着想，谦恭宽容，远离功名。她总是耐心的倾听别人的意见，肯定别人积极的方面。从大学的同事到幼儿园孩子的父母，从城市的幼儿教师到边缘山村的代课教师，都感受到了她的博大的胸怀和博爱的品格，都能在与她的交往中感受到一种关爱、尊重和激励。有些农村甚至边缘山村的幼儿教师突然造访，赵寄石教授总是热情接待，耐心倾听，积极鼓励，有时还给予生活上的帮助。全国各地的幼儿教师只要给赵寄石教授写过信，不管她（他）深处何地，总是能收到赵寄石教授的回信。 我们这些在赵寄石教授身边工作的每一个人，都得到过她的真切的关心和帮助。赵寄石教授关心身边每一个人，在她眼里，任何人都在发挥着独特的作用，所以她对大家没有远近亲疏，对任何人一视同仁，都给予热情的帮助和关心。90年代初，赵寄石教授领导的农村幼儿教育研究课题组的报告被幼儿教育国际大会接受，作为第一作者，赵寄石教授放弃了参加会议的机会，把机会让给年轻教师，并帮助年轻教师准备发言提纲，修改英文稿。有些教师身体不是很好，赵寄石教授总是利用外出的机会，为他们寻找相关的资料、保健品。这类事，在赵寄石教授的生活中的经常发生的。国内其他的师范院校也有很多教师得到了赵寄石教授的热情帮助和关心。可以说，只要在赈灾、救助的地方，就能感受到赵寄石的善心、爱心。赵寄石教授的为人感染和激励了很多人，她的品格和学术思想将会指导和激励人们为幼儿教育事业的辉煌而不断奋发努力！ 幼儿教育论文:专科层次幼儿教育专业建设的理论与实践 [摘 要]专科层次幼儿教育对高等师范专科教育来说是一个新的专业，如何建设本专业是一个有待探索和研究的问题。本文从专业特性、培养目标和规格、课程结构与设置等方面对专科层次幼儿教育专业建设的问题进行了思考。 [关键词]专科层次；幼儿教育；专业特性；培养目标；课程结构 “教育要面向未来”，意味着教育所要造就的是适应未来社会要求的人才。素质教育所倡导的理念要成为现实，必须在个体发展的早期就要重视各方面素质的培养，这一任务能否完成关键取决于幼教师资的质量。为适应师范教育改革和幼儿教育发展的需要及素质教育的要求，自1996年开始，我们对本地区幼儿教育的师资状况进行了全面地调查和了解。在广泛搜集幼儿教育师资培养和培训方面的资料进行研究的基础上，组织有关人员编制了《三年制幼儿教育专科专业培养方案》。1997年我们向省教委申请开办三年制幼儿教育专科专业，1998年开始招生。由于目前国内开设专科层次幼儿教育专业的院校为数不多，缺乏这方面可以借鉴的经验，整个工作还处于探索和总结经验阶段。专业建设需要解决的问题很多，本文就专业建设首先要解决的几个问题作一些探讨，以就教于专家同仁。 一、专科层次幼儿教育的专业特性 对专业特性的准确认识，是高效、有序地进行专业建设和制定科学的培养方案的前提。专科层次幼儿教育专业的特性体现在以下几个方面。 (一)专科层次幼儿教育具有师范性 师范教育是培养师资的专业教育，即学生既要具备从教学科的专业知识，又要具备师范教育特有的教育专业知识，接受教师职业技能的训练。师范教育在对学生进行学科训练的过程中，必须融入教育的思想，注重对陶冶年青一代有价值的知识的研究。教育课程的开设在于营造教育研究的氛围，构筑师范生的教育理论素养，造就未来的教育家。幼儿教育专业更应体现师范性特点，因为幼儿教育对幼儿教师的素质结构有特殊的要求，幼儿教师除了具有广泛的科学文化知识和艺术教育素养以外，更应具有如何实现幼儿教育的培养目标方面的知识，这也是能否成为一名符合现代教育要求的幼儿教师必须具备的重要的条件性知识。因此，专科层次幼儿教育专业的师范性是其显著性特征。 (二)专科层次幼儿教育具有高等教育专科的层次性 幼儿教育师资的培养有大学本科、大学专科以及幼儿师范等多种学历层次。各层次的培养规格存在着区别。《高等教育法》规定：“专科教育应当使学生掌握专业必备基础理论、专门知识，具有从事本专业实际工作的基本技能和初步能力”。中等幼儿师范教育“要坚持社会主义方向，培养德、智、体等诸方面全面发展、能适应当代幼儿教育发展和改革需要的幼儿教师”。很明显，对专科学生在知识的深度、广度和能力的要求上均高于中等幼儿师范教育。专科教育是高等教育，必须反映高等教育在人才培养方面的要求。这种要求不仅体现在科学文化知识掌握的深度和广度方面，更体现在学生参加实际工作应具备的技能和能力方面。 (三)专科层次幼儿教育具有其专业要求的特殊性 高等师范教育长期以来以培养中学教师为主要任务，学校已形成了一整套中学师资的培养模式，幼儿教育专业对高等师范专科学校是一个全新的专业，必须从幼儿教育专业的特点出发，认真考虑以下几个问题：一是教育对象是学龄前儿童，处于教育的启蒙阶段，对幼儿教师来说，“如何教”比“教什么”更重要；二是幼儿教育要求教师具备广泛的学科知识，能胜任多学科的教学，尤其是幼儿教育的包班制，对教师的要求更高；三是幼儿教育对教师的职业技能和艺术教育能力有很高的要求，即能承担一门以上艺术课的教学。因此，培养专科层次的幼儿教师不能套用中学师资的培养模式，必须在教育理念、课程设置、培养方式方法等方面进行全面的调整和科学的设计。 二、专科层次幼儿教育专业的培养目标与规格 我国的幼儿教育师资一直是两级培养体系，一是师范大学的本科层次，二是幼儿师范学校、师范学校附设幼师班的中专层次。前者以理论学习为主，缺乏对从事幼教工作所需要技能的训练。学生毕业后难以直接到幼教第一线开展工作，大多是到中等师范学校或师范专科学校从事教育理论课的教学工作。后者的毕业生到幼儿园工作时，在幼教工作的技能方面显示出了较大的优势，但在理论知识，尤其是教育理论方面却显得极为不足，这使他们在实际工作中的创新和改革意识受到限制，难以适应当今幼儿教育理论多样化、课程模式多元化以及教学手段与方法体系化的改革趋势。很多幼儿园的教师除少数来自幼儿师范学校外，绝大多数是各地中等师范学校、职教中心的幼师班和幼儿师范教育应用型自考班的毕业生。由于办学层次、培养目标及学生来源的限制，各个中专层次培养机构的教学主要侧重于基础文化课和幼教技能课，而与从事幼教工作相关的教育类课程的开设显得不足，大多只开设幼儿心理学、幼儿教育学、幼儿卫生学和各科教学法等课程，不能使这些“准幼儿教师”们获得系统的教育科学知识，影响他们科学的儿童观、教育观及教育质量观等理念的形成，也不利于他们的教育能力和教研能力的培养，这在很大程度上制约了他们从事幼教工作的后劲。这种幼教师资的培养模式已不能适应当前幼儿教育事业进一步发展的要求。 专科层次幼儿教育专业的培养目标和规格既不能类同于中等幼儿师范教育，也不能与本科学前教育专业的培养目标和规格看齐。其培养目标和规格的确定要从幼儿园对幼教师资素质与能力的要求出发，既能弥补中专和本科在幼教师资培养方面存在的不足，又能反映高等教育的水平，符合地方幼儿教育发展对幼儿教师的需求。专科层次幼儿教育专业培养的学生应该既掌握基本的教育理论知识基础，又具有从事幼儿教育工作所需的基本技能，为走向教育工作岗位成为集“教育家型”和“技艺型”为一体的专业幼儿教师奠定坚实的基础。“教育家型”意指专科层次的幼儿教师应具有科学设计和组织幼儿活动的能力，依据教育科学原理分析和研究教育问题，并提出有效解决办法的能力；“技艺型”指既具有对幼儿实施教育和教养的实际操作能力，又具有较高的艺术素养和较强的艺术教育技能。 基于对以上问题的思考，我们认为专科层次幼儿教育专科的培养目标应确定为：培养德、智、体等诸方面全面发展，能适应城乡幼儿园工作要求和现代幼儿教育发展与改革需要，具有创新精神与实践能力的幼儿教师和幼儿教育管理工作者。具体规格是：坚持四项基本原则，热爱社会主义祖国，热爱中国共产党，懂得马克思主义原理和建设有中国特色的社会主义理论；忠诚党的教育事业，具有践行党和国家教育法规和方针政策的能力；具有良好的社会公德和教师职业道德以及艰苦奋斗、求实创新的精神；有健美的体魄和良好的生活卫生习惯；具有广博的一般文化素养和一定的审美能力；具有正确而先进的儿童观与儿童教育观；掌握学前儿童生理与心理发展的基本知识与基本理论，了解现代教育及幼儿保健、教育、教学和幼儿园管理的一般原理；掌握幼儿教育科研与实践的基本知识，了解现代幼儿教育发展的趋势；具备对幼儿教育现实问题进行调查、诊断、咨询和辅导的基本能力；具备从事幼儿教育工作所需的正确组织游戏、唱歌、弹琴、跳舞、绘画、手工制作、口语表达以及进行各类常识小试验等基本技能；初步掌握一门外语，能够使用现代化教学设备。 三、专科层次幼儿教育专业的课程结构 课程是为实现培养目标而规定的教学科目的总和及其进程和安排。它是学生在校学习的最主要的内容，也是学生获得知识、形成技能、培养能力、达到德智体全面发展，实现培养目标的重要保证。课程结构是各类课程按一定比例的有机组合，其组成是否优化，直接关系到人才培养的质量。 (一)构建专科层次幼儿教育专业课程体系必须正确处理的几个问题 1．理论教学与技艺训练的问题 幼儿教师不仅要掌握广泛的学科知识，具有较高的教育理论素养，以满足现代教育对专家型教师的要求，还要具备开展幼儿教育的职业技能和艺术表演(表达)能力，以满足幼儿教育自身的特殊要求。因此，理论教学不以单纯地传授知识为主，应注重培养学生的自学能力和创新精神。尤其是教育理论课的教学，要在学生学习基本理论的过程中，获得教育理念和研究教育的方法，为他们形成教育智慧奠定基础。技艺训练要在进行基本技能训练的基础上，注重培养学生的艺术素养，提高他们的艺术感悟能力和艺术表达能力。 2．课堂教学与教育实践的问题 幼儿教师是专业人才，不仅需要掌握任教学科的专业知识、教育学科知识，还要求具有相当丰富的幼儿教育的知识经验。这些知识经验既包括了解如何在幼儿园情景中开展教学和保育的知识，也包括个人在选择、适应和改造幼儿园环境方面必备的知识。这些知识能使学生更好地适应各种不同的教育环境，科学合理地选择和支配教育资源。因此，为了有效地实现培养目标，必须克服高师教育中重理论，轻实践；重课堂传授，忽视实践学习的倾向。切实加强职前培养中的教育实践训练，以积累从事幼儿教育工作的实践经验，缩短职业适应期。师范生的教育实践应该贯穿于师范教育全过程，成为一系列从早期就开始的、经常性的活动。活动的内容应该丰富多彩，时间须大量增加，形式要多种多样。 3．全面发展与因材施教的问题 适应幼儿教育发展与改革的需要，幼儿教师应该具有多方面的才能。因此，在课程设置上既要有促进学生全面素质提高的内容，又要有满足职业需要，体现学生自身发展特色的内容。也就是况，要依据当代幼儿教育发展的需要，加强对学生的通识教育和综合素质的培养，拓宽学生的知识面，使学生整体素质合理，具有较强的适应性，为将来的发展奠定坚实的基础。同时，要针对学生发展的实际和优势领域进行定向指导和因材施教或施训，以促进他们的个性和特长进一步强化和发展，也为他们自我的发展奠定基础。 (二)专科层次幼儿教育专业的课程结构 基于以上认识，专科层次幼儿教育专业的课程计划由普通教育课、专业教育课、技能教育课和实践教育课四大部分组成。 1．普通教育课：旨在培养学生的思想品德素质和文化素质。这类课程是体现教育目的的要求，为培养社会主义事业的建设者和接班人奠定基础。一方面是充分发挥政治理论课和思想品德课(即“两课”)在高校思想政治工作中的“主渠道”作用，通过教学坚定学生的马克思主义信念，提高政治素质，培养学生良好的职业道德，并使学生获得正确的方法论。另一方面从知识、修养和能力等方面入手，加强文化素质教育。这既是全面培养跨世纪人才的需要，也是提高基础教育质量对教师素质提出的要求。 2. 专业教育课：这类课程的设置由本专业的性质和师范教育的“师范性”所决定，也是课程设置的“职业原则”的要求。它是培养学生的职业素养和技能的课程。主要是通过对与幼儿教育相关的教育学、心理学、卫生学、游戏理论、科学研究方法、教育史及教学法等基础理论和基本知识的学习，使学生具备现代幼儿教育思想观念，懂得幼儿“保教”规律，掌握对幼儿进行各种知识的教学和组织幼儿各种活动及管理的基本方法，并具有一定的教学与科研结合、解决实际问题及有机结合“三位一体”的幼儿教育的能力。这是本专业的基础理论课程。同时，开设教师口语、书写和电化教育技术课程。教师口语和书写是师范专业学生首要的职业基本技能，作为达标课程开设。电化教育技术是现代技术的产物，目的是培养学生利用现代教育技术和手段开展工作的能力，也有利于以后进行微格教学。通过加强专业基础教育，提高学生的基础素质，促进基本技能的掌握，有利于增强学生从事幼教工作的信念和对未来工作的适应能力。 3．技能教育课：也称为艺术教育课程，设置这类课程既是幼儿教育的任务决定的，又是幼儿教师素质的要求。旨在使学尘获得对幼儿进行艺术教育的基础知识和技能。主要开设乐理与视唱、乐器、唱歌、舞蹈、绘画和手工等课程。艺术教育在幼儿教育中具有特殊重要的意义，它既是重要的教育内容，也是有效的教育手段，而且能丰富儿童的生活，增加活泼愉快的气氛。通过这类课程的学习，使学生获得一定的弹(琴)、唱(歌)、跳(舞)、画(画)、做(泥工、纸工)、演(表演)等艺术表达能力，并擅长其中一、二项，既有利于开展幼儿教育教学工作，也有利于提高教育质量，促进儿童全面发展。 4．实践教育课：这类课程是培养学生运用所学知识分析问题、解决问题的能力的课程，这既是培养合格幼儿教师的重要环节，也是理论联系实际的最好途径。它包括教育实践和社会实践两部分。教育实践包括教育见习和教育实习，教育见习从第二学期到第四学期各安排一周，共3周；教育实习安排在第五学期，共6周。教育实践采取集中与分散相结合的形式进行组织，要求加强管理，强化指导，严格考核。社会实践采用多种形式，内容有社会调查、军政训练、咨询服务、勤工助学等，集中时间安排5周，其余安排在节假日开展。通过这些系列实践活动，有利于培养学生综合运用所学理论知识和开展幼儿教育教学工作的能力，使学生了解幼儿教育，熟悉幼儿身心发展特点和规律，热爱幼教事业。 专业建设问题关系到人才培养的质量，这方面需要研究的问题很多。在现代教师教育专业化的要求下，更需要对专业建设问题进行不断的探索和实践，为实现科教兴国战略提供坚实的师资基础。 幼儿教育论文:试论职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学的思考 论文关键词：视唱教学　教材内容　内心音乐听觉　心理准备 论文摘要：视唱教学是职业高中幼儿教育与保健专业音乐教学一个重要的组成部分，学生视唱能力是学习音乐不可缺少的一项基本技能。针对职业高中幼儿教育与保健专业学生音乐素质偏低，视唱和听觉方面能力薄弱的普遍情况， 视唱，是通过对乐谱符号准确?生动的音响再现，从而建立正确的音乐听觉，引导学生获得正确的音乐审美取向。它既是建立和积累音乐语言的最基本方式，又是整体音乐表现的最直接体现。职业高中幼儿教育与保健专业学生普遍音乐素质偏低，视唱和听觉方面能力薄弱。针对职业高中幼儿教育与保健专业学生存在的普遍情况，在音乐视唱教学中提出以下几点思考。 一?注重教材内容的选择与学生专业特色相适应 教材内容是为特定教育阶段的学生而选择的，教材内容应被学生同化，成为其内在物对她们将来的行为?态度和个性产生影响。职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学内容的选择必须注重学生的兴趣?需要和能力，使之能够更好地掌握基本音乐理论及音乐技能技巧，形成良好的音乐学习态度。不仅使之“学好”，还要使之“好学”“乐学”，以达到提高音乐教育教学质量的目的。职业高中幼儿教育与保健专业视唱教材内容的选用，除了教材的基础性?系统性之外，更要注重教材内容的实用性和趣味性，尤其是趣味性。这与她们的专业特色和毕业后所从事的职业有着密切的关系。因此，职业高中幼儿教育与保健专业视唱教学内容的选择必须注重学生音乐能力的实际情况和专业特色相适应，以人为本，因校制宜，因材施教。 二?注重学生内心音乐听觉的培养 职业高中幼儿教育与保健专业学生普遍音准?节奏感不强,视唱易走调，视唱速度不稳。除了她们自身的音乐素质之外，是由于还没有在内心建立起正确的音高?音值概念，还没有获得内心音乐听觉对视唱准确性的指导能力。因此视唱时不能判断各种音高和节奏的正确性。在视唱教学中，通过“默唱”与“背唱”的练习，是强化音乐内心听觉的训练手段和有效途径：“默唱”的目的是更有效地寻求内心音乐听觉对视唱过程的支持。唱是用“心”听，听是用“心”唱，要逐渐养成用“心”听，用“心”唱的好习惯。“默唱”练习，首先应跟着钢琴慢唱，通过正确的视唱练习，先建立起正确的音高?音值概念之后，再进行“默唱”练习，这样才能保证内心音乐听觉的正确性；“背唱”可以使各种音高?音值之间的关系在感觉中留下深刻的印象。如要能够熟练?准确地读谱视唱，其间是和大量的“背唱”练习分不开的。“背唱”练习是短时间内建立正确的音高?音值概念的有效途径之一。 三?注重学生视唱心理准备的指导 视唱曲谱是检验音乐表现综合能力的有效手段。职业高中幼儿教育与保健专业学生心理素质普遍较差，容易紧张?怯场。在视唱曲谱过程中速度不稳，重复较多，视唱不完整。要做到流畅?完整地视唱和表现曲谱，除了必要的技术基础之外，音乐心理的准备也是必不可少的环节。视唱曲谱时，首先要看清谱号?调号?拍子等乐谱上标明的记号，再将乐曲的音高?节奏在心里默唱?默读一遍，做好技术上的准备。其次，做到心中有数，然后选择适合自己能力的速度，做好视唱曲谱前的心理准备。在视唱的过程中，要求掌握“眼快口慢”的技巧，也就是说眼睛看谱的速度应比视唱的进行快一些，当唱到这一小节时，眼睛已看到下一小节，为即将到来的曲谱调整好气口?音高?时值等方面的心理准备。因此，在视唱曲谱时，要做到“眼看”“口唱”“耳听”“手划拍”，宁肯慢而通顺，不要快而结巴，这样才能一气呵成，力求完整表现音乐作品。 四?注重学生看谱唱词技能的训练 看谱唱词对于职业高中幼儿教育与保健专业学生是实用性很强的基本技能，是一种需要专门进行训练的识谱技能，它要求能将乐谱的音高?节奏准确地与歌词相对应。看谱唱词可通过两个预备环节进行练习：第一个环节是念词读节奏。使用“da”的衬词把节奏读出来，是练习节奏的通常做法。第二个环节是用“la”唱曲调。用“la”音哼唱曲调的目的是使学生摆脱在认识音高关系时对唱名的依赖，为下一步将曲调准确对应歌词做好准备。前两个环节，注重的准确性，而这一环节的练习，应更多地侧重于完整性。因此，应该引导学生不要太在意一些小的失误，而要坚持持续不断地把音乐进行下去。这样才能获得快速读谱唱词的能力。 现代教育强调以人为本，从实际出发。我们要对职业高中幼儿教育与保健专业学生的具体情况进行认真的了解和分析，在此基础上进行音乐视唱教学，才能使她们的音乐视唱能力进一步完善和提高，从而取得事半功倍的教学效果。 幼儿教育论文:让家长成为幼儿教育的合作者 没有公告 让家长成为幼儿教育的合作者一、家园同向教育应当吸引家长参与教育的全过程 要保持家园同向教育，就要围绕一个共同的目标进行。首先，幼儿园应当重视家长参与教育活动，使家长真正成为幼儿园教育的合作伙伴，吸引家长进入教育活动之中。要让他们知道幼儿园教育工作的目标，了解幼儿园教育实施中的各种具体想法，另一方面要主动倾听他们对教育的想法和建议，采纳他们的意见。这样，家长的角色就由被动转变为主动，也使他们关注的重点从零星、片段转变为对幼儿整体发展的关注。吸引家长参与教育全过程的基本做法有： 1、完善家长会的指导作用 方法一：将拟订的班级计划分发给家长，听取他们对班级计划的建议。然后一起修改、完善。 在家长会上，向家长介绍班级幼儿现状，分析产生不足的原因，提出每月活动的目的、活动构思以及教师和家长所要担负的教育责任。 家长会后，将经过完善的班级工作具体安排粘贴在孩子的成长记录册上，便于家长在关注自己孩子成长的同时及时配合幼儿园，发挥家长作用。 方法二：先召开部分家长座谈会，与教师一起分析幼儿的发展现状，拟订研究话题。 家长会以探讨家园共同关注的问题为主，共同寻找可操作的教育方法。 2、拓展家园联系册的教育作用 首先使家园联系册定位在“幼儿发展记录册”上，它包含幼儿入园前基本情况介绍；家园日常联系；幼儿个案追踪记录；学期评估；学年评估等几大部分。 其次完善记录内容，一是真实记录孩子在 幼儿园中的细微变化、活动过程，并由描述、判断、理解的语态替代原来的定性描述、定性分析，在记录中不断与家长密切联系，共同关注孩子的转变。二是针对孩子在园和在家中表现的两面性，教师可通过打电话给孩子以教导；或约好在某段时间教师直接上孩子家中“检查”孩子的行为表现；或当家长缺少教育对策时，教师将一些教育资料推荐给家长。 最后以手册作为联系的桥梁，家园相互交流，不断调整教育目标，增进家园共识。 3、提高对幼儿园与家长合作意识的认识 幼儿园与家庭同向教育过程中教师、家长、幼儿都是活动的主体，应当清醒地认识到家长是教育的合作伙伴，是活动的参与者、组织者、观察与指导者。 二、丰富“利用家长教育资源”的内涵 利用周围资源，发挥家长在教育活动中的作用已成为人们的共识。究竟怎样才能充分利用家长的教育资源呢？从操作过程看，除了利用家长提供的物质资源、信息资源之外，还要有效的利用家长的智慧，充实完善教师的认识、思考和知识体系；利用家长各种不同类型的思维方式，消除教师的思维局限；利用家长的多种才能、才艺，丰富教师的教育技能和教育方法。从而丰富“利用家长教育资源”的内涵，使家园同向教育的内容进一步充实。 1、家长是活动计划的设计者、参与者、总结者 家长从学期初的家长会上就明确了幼儿园的教育目标，他们与教师一起进行活动构思，提出自己的设想，探讨教育过程中各个主题目标的实施与操作过程并推荐有活动能力、组织能力的家长协同 教师一起开展工作，把活动搞得有声有色。 2、家长的直接参与使孩子成为最大的受益者 家长的参与一方面使孩子有了活动的兴奋点，愿意主动的接受活动内容，增加了孩子与父母的接触与沟通，互相可以从中发现、了解对方日常不易接触的内心世界；另一方面，孩子为父母的表现而骄傲、自豪，在活动中孩子更愿意自主的学、独立的想、大胆的尝试。家长在教师安排的活动中也能够时实践自己的教育理念，发现他人的教育长处。 3、教师获得了家长的有效支持 当教师与家长有了密切接触后，彼此之间产生了信任感。特别可贵的是当教师看到有些家长在教育孩子的“不良行为”或者家长发现教师在教育过程中的不足之处时，都能够提出自己的想法、做法和经验。因而，双方的教育目标不断趋于同向，互相协调，成为教育合力。2005年9月20日 幼儿教育论文:如何把握幼儿教育的随机性 幼儿园的教育活动，是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程，既要注重综合性、趣味性、活动性，又要寓教育于生活，游戏之中，教师作为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。应以关怀、接纳、尊重的态度与幼儿交往，善于发现幼儿感兴趣的事物，游戏和偶发事件中所隐含的教育价值，把握教育时机，积极引导对幼儿进行随机教育，促进幼儿身心全面、健康、和谐地发展。教师在系统教育计划之外，随客观环境提供的教育情景对幼儿临时进行组织教育（即随机教育），正是幼儿的思维具体形象这一特点的艺术性教育。随机教育所抓住的事例往往具有情境性、直观性，容易被幼儿所理解和接受。 一个好的教育时机，需要有心人去寻找或者创造。一般来说当孩子处于兴奋、激情、求异、殊遇、疑惧、荣辱等状态时，是教育的最佳时机。 1.兴奋时机 当某事物或某活动引起孩子的特别关注时，他们会激发出极大的热情，在思想上产生出兴奋点。它有一定的引发条件，具有突发性，也表现得比较突出和明显。我们再加以把握，往往可以由孩子的兴奋点激起他们很强的向上的驱动力，或能使某些比较消沉的孩子一时以兴奋为转机，从此改变自己，发生很大的变化，如教师带小朋友们到操场上进行室外活动，刚要走出教室，发现教室里灯都亮着，于是教师一边随手关灯，一边说：“我们都出去了，教室里的灯还亮着，多浪费啊，我们应该节约用电，养成随手关灯的良好习惯对吗，小朋友，如果以后老师忘了关灯，请你们提醒我好吗？”这一举动、这一番话给孩子们留下了很深的印象，一些孩子不仅注意了出教室要随手关灯，在家里也会注意随手关灯。关键是教师要想抓住那些稍纵即逝的教育时机，首先必须在头脑里牢牢地树立起随机教育的观念。 2.激情时机 孩子的情感极为丰富，他们对所面临的事物与正在进行的活动或已形成的思想意识之间的关系的切身体验和反映是多方面的，其喜、怒、哀、乐是最容易表现出来的。丰富健康的情感是孩子的精神生活得以发展的必要条件；同时又是驱动孩子努力进取的必要条件。抓住他们“有感”的时候，正是我们实施教育的时机。一位教师在班上的金鱼缸里放入一条小金鱼，小朋友们可高兴了。当天中午美术课时，教师意外发现几个小朋友都在画小金鱼，询问时一个小朋友说：“老师，我们班有这么多小朋友；大家一起很快乐，可是小金鱼独自一人，很可怜的，我们给它画更多的朋友”。孩子的纯真善良很感人，老师缓过神来想，这不正是激发、培养孩子美好情感的大好时机吗？最后老师对小朋友们如实说：“老师被你们的爱心感动了，你们的的心灵真美。小金鱼有了这么多的朋友，一定是很感谢你们的，以后让我们一起来关心小金鱼吧！”“好！”小朋友热烈地响应着。从此孩子们对小金鱼，对小小自然角倾注了更多充满童趣的爱心。只要教师善于运用机会，就会用自己的言行在孩子们幼小的心田播种下人类真挚、美好的情感。 3.求异时机 孩子的思想活动与他们的心理特点是一致的，喜欢求新求异，也容易产生逆反倾向。从思想的活跃性来说，这是一种积极的思想状态。因此，这也是有利教育的时机。如一名托班幼儿吃饭时发现大家吃的炒鸡蛋都是一色的，便问：“老师，我姥姥炒鸡蛋有白的有黄的，幼儿园的鸡蛋为什么都是黄的？”老师笑着说：“幼儿园的鸡蛋太多了，是用打蛋机搅拌均匀的。家里炒鸡蛋时，姥姥年龄大了，打开鸡蛋要用筷子搅拌，不容易搅匀，鸡蛋炒出来的颜色也不匀。可是味道一样香，是吗？”全班幼儿既明白又开心地点头说是。 4.特殊时机 孩子在生活中会遇到一些特殊情况或特别的经历。他们一旦遇到特殊的境况（也许成人感觉不到有多么特殊），思想上的震动就会相当大。我们在这时要给幼儿特别的关怀和理解，同时利用这种时机，教育孩子正视各种矛盾，增强心理承受能力和适应生活的能力。如雨后出现的彩虹；游玩时地上突然发现的一条蚯蚓；由于几天忘记浇水，自然角里不同种类的植物有的即将枯死；走在路上，突然飞来几只蜜蜂；游玩时发现有打架等等。这些没有预料到的事物或现象，都是引导幼儿认识事物、培育良好品质的时机。 5.疑惧时机 孩子在生活中免不了遇到矛盾产生惧怕心理，孩子由于他们的生活经验不足，却会感到相当的沉重，并渴望得到别人的理解和帮助 有一次，教师在指导角色游戏“做饭饭”时，一位小朋友不小心把盘子给打翻了，桌上的一些东西摔到地上了，盘子也坏了，小朋友们都涌向这边，教室里顿时乱了起来。面对这一场面教师表现的很镇静，先组织并招呼小朋友一起整理好物品，接下来，以游戏的口吻对大家说：刚才主人不小心弄翻了盘子，以后你们做事可要小心一点。今天这么多热心的人帮助了你，明天你可要好好的准备准备请大家来做客，表示感谢啊。”听了老师的这番话，闯了“祸”的小朋友使劲地点点头，紧张害怕的心理消失了，小朋友的情绪也都稳定了。这一随机教育和引导，既有效地对幼儿进行了良好品行教育。也丰富了幼儿的游戏情节。 6.荣辱时机 荣辱也是一种情感的反映，而且是孩子在生活中经常遇到的情感反映。当孩子在学校和社会生活中受到表扬、奖励，享受到荣誉的时候。他们往往会产生一种积极因素的情感，一般情况下也会推动他们努力向前。所以我们不能认为这只是小事，而丢掉教育孩子的时机。 一个人良好的品德形成的关键时期往往在幼儿时期。俗话说：做人，德是立身之本，就像花草树木都有根，人的根就是德，没有了德，就像无根的花草树木，就不会长成栋梁之材。为了培养孩子健全的人格和优秀的品质，教师在幼儿一日活动的教育过程中，在重视幼儿进行有计划的系统教育的同时，不应忽视幼儿品德的随机性教育。变不利因素，协调好社会、家庭与幼儿园的关系，使之形成合力，使幼儿形成良好的品德定势，为培养他们的人生观、价值观、道德观以及世界观奠定良好的基础而努力工作。 幼儿教育论文:浅谈美国卡登幼儿教育及启示 麦·卡登(mae·carden)女士是美国二十世纪杰出的教育家,其创立的卡登教育采用特别的阅读教学法和艺术教育课程来培养孩子的阅读能力和艺术修养。出生于美国夏威夷的卡登,幼年就读于檀香山的公立学校,大学毕业后,来到法国和意大利潜心研究艺术、音乐和文学。经过三年欧洲宏伟艺术和音乐的熏陶,卡登感受到了古典艺术对孩子发展的重要性,回到美国后,却发现美国流行的教育模式扼杀了孩子对艺术之美的欣赏能力,于是决心创立一种全新的、能激发孩子潜能的教学方法。 1934年,卡登在纽约创办了第一所卡登(miss carden)学校。在这所学校里,卡登教育法,尤其是以语音学为基础的阅读教学方法为卡登学校赢得了广泛的声誉。根据卡登教育法,幼儿从幼稚园开始学习母音、子音及发音变化规则,从而使幼儿可以念出每个生字;卡登幼儿教育不只注重阅读,对幼儿品格塑造和艺术修养也十分重视。经过七十五年的努力,到目前为止全美已有八十多所卡登学校遍布美国的二十三个州,数以万计的幼儿在享受着卡登教育法带来的学习的乐趣。 一、卡登幼儿教育理念 (一)尊重每一个幼儿 卡登的教育哲学就是尊重每一个幼儿,肯定每一个幼儿,使每一个幼儿都能获得成功。卡登学校为每个孩子独特的个性和能力提供表现和发展的机会,确保孩子在幸福、鼓励和自由的氛围下和谐适应自己所处的环境;给予每个孩子所有的艺术科目,唤醒他们对自然之美和艺术之美的认识,培养他们的社会责任感和公民意识。 (二)强调教师的职责 卡登女士认为教师应以身作则,通过自己的行为和品格来影响孩子,而不是仅仅依靠枯燥的说教。因此,教师应该心胸宽广,品行端正,热爱生活和学习,并且尊重孩子的纯真。教师的真正本领,不在于他是否会讲述知识,而在于是否能激发学生的学习动机,唤起学生的求知欲望,让他们兴趣盎然地参与到教学过程中来。 在卡登的著作《品质教学,成功学习》一书里写道:教师要具有与时俱进,自我学习的能力——一个跟不上时代步伐的教师,不是一个合格的教师。教师应该时刻了解最新的信息并开阔自己的视野,只有不断扩大自己的知识范围、提高自己的品味,才能激起学生的学习兴趣。 每一所卡登学校的教师都经过严格考核,至少获得大学文凭或者是具有某一领域的专业知识,除此之外,还要接受卡登教育哲学和教学方法方面的指导。他们必须定期参加由卡登教育基金会开设的卡登方法训练营,以保持和发展自己的教学专业素质。专业的教师培训使得教师对卡登教育方法有充分的理解,保证了卡登学校的独特性和高品质的教育成果。重视艺术和品格教育 (三)重视艺术和品格教育 受欧洲古典艺术的影响,卡登非常重视音乐和艺术对幼儿的影响,卡登幼儿学校的孩子一进入学校就接触大量的文艺作品,借此发展学生的文学和文艺的修养;同时,重视对幼儿品格的培养,认为得当的教育可以使孩子很小的时候养成自信、独立等品质。 “高贵、优雅是每一个卡登学校的教育主旨”,1992年卡登教育基金会派送给卡登学生家长的第一份简报中如是写道。受欧洲古典艺术影响甚深的卡登认为培养优雅的公民是每个学校的目标之一,就像她曾说的:真正的教育,包涵了对良好性格特征的坚持和有价值的公民修养的忠诚,它使学生从正确的角度看待生活并实现个体的真正价值。她希望每个孩子都能成为见闻广博、有文化素养的个体,享受生活和学习的乐趣。 二、卡登幼儿教育特色 基于卡登对儿童的深刻理解和独特的教学理念,卡登幼儿教育充满了温情和关爱。卡登幼稚园没有政治色彩和种族偏见,尊重不同民族、不同宗教信仰、不同文化背景下的每个幼儿。学校环境优美,温馨而安全。一般来说,卡登幼儿教育包括学前三岁班、学前四岁班和幼儿园,有的卡登学校还招收学前两岁的幼儿。 (一) 课程安排 卡登幼儿教育最大的特点就是卡登阅读法。卡登认为具备良好阅读素养的人在社会交往中具有很大的优势,那些能专心聆听、清晰表达、准确阅读、成功书写的人具有一种他人无法剥夺的社会交往信心。 卡登幼儿教育的课程非常全面,几乎囊括了所有的基础科目,以萨克拉曼多卡登学校(carden school of sacramento)为例,其幼稚园课程包括:语言艺术学科(包括文学、演说、语言、诗歌、拼写等)、艺术(包括艺术欣赏和幼儿动手绘画)、音乐、数学、科学、体育、法语、计算机、实地旅行考察等。具体来说,每门课程的教学内容和目标为: 语言艺术学科:在卡登学校,幼儿从三岁开始接触《晚安,月亮》《我是一只老鼠》《窗子下面》等文学作品,以学习词汇、发展想象力和记忆力;学习准确的发音,提高讲话水平;通过《谁喜欢》《爸爸的花园》等语言课程,学习语法和词汇,同时培养独立自信的品格和谦虚的态度;通过学习字母的名称和发音,以及一些字母游戏认识字母,为阅读做好准备;同时,幼儿还会进行诗歌的朗诵,以获得良好的语言韵律感。 进入幼儿园后,幼儿通过字母游戏和口头阅读等方式进一步学习辅音字母的拼写;通过边读边写的训练,进行两个元音字母单词的拼写;同时增加了书写课,学习字母和数字的书写。值得注意的是,卡登幼稚园的读本上没有任何图片,教师要求幼儿在心里将每个字和句子的意思想象出一幅画,并将其描述出来。卡登认为,这种方法不但能激发幼儿的想象力,而且能对幼儿阅读能力的发展非常有帮助。 艺术:卡登学校十分重视艺术培养,认为良好的艺术修养使人思想充实、举止优雅,充分领略生活的美好。幼儿从三岁开始接触一些艺术大师比如拉斐尔、莫内、罗丹等的作品,幼儿园的走廊、墙壁上随处可见这些名家作品的复制品、照片、雕塑等,以培养孩子对美的鉴赏能力和对艺术的感悟;四岁时,幼儿除了继续欣赏大师的作品外,还要学习泥土雕塑,绘制蜡笔画,油彩画等,培养对色彩的敏感,培养创造力和独立的个性。进入幼儿园后,教师会鼓励幼儿尝试各种各样的艺术形式,不断探索,以此来感悟艺术,表达自我。 音乐:幼儿三岁时学习手指游戏、律动以及关于季节的歌曲;进入幼儿园之后,会进行古典音乐赏析、表演艺术、音乐理论的欣赏活动,并学习一些乐器的演奏。 数学:幼儿从三岁开始认识数字,学习有关数字的词汇,从操作各种实物操作中掌握数字的概念;进入幼儿园后,理解数字之间的关系,学习书写0~100的数字。 科学:幼儿三岁时通过《妈妈爱宝宝》、《去动物园》等活动学习宝宝的名字,认识各种动植物、昆虫、鸟类;四岁时,通过《动物宝宝》、《小鸭子的种类》等活动培养幼儿敏锐的观察力;到幼儿园,幼儿学习天气、水以及热量等方面的知识。 体育:卡登学校非常重视体育活动。学前班幼儿除了学习跑、跳、投掷、抓握等基本动能技能外,还要养成公平比赛和排队等候的习惯;随着年龄的发展,幼儿体育锻炼的项目也随之改变,进入幼儿园后,幼儿每天要进行三十分钟的日常体育锻炼,练习手眼的协调性,并注重运动习惯的养成。 计算机:卡登学校在幼儿四岁班上开始应用计算机支持其他课程的学习,巩固拓展课堂学习的内容;鼓励幼儿及早熟悉计算机和网络技术,希望通过鼠标的操作来促进幼儿细微动作和手眼协调能力的发展。 法语:法语学习也是卡登学校的特色之一。幼儿从三岁开始就进行法语的学习,先是有关颜色、数量的词汇,然后是日常的对话以及简单法语歌曲的学习。 (二)着装统一 卡登学校非常重视礼仪,每个幼儿都穿有学校精心搭配的制服。在萨克拉曼多卡登学校,幼儿的服装以海军制式为主,上身为印有“卡登”标识的水手领长袖运动衫,外加海军v领背心或者套头衫,外套则为带有同样“卡登”标识的白色v领开襟羊毛衣;下身为海军制服裤子或者短裤,女孩还可以搭配白色的裙子。每周的周五可以穿牛仔裤和印有卡登标志的polo恤,但牛仔裤要整洁合身,不能穿松松垮垮或者有破洞的衣服。 萨克拉曼多卡登学校还规定:鞋子应有鞋带或者搭扣,而且不能露出脚趾;袜子应该是白色或者海军蓝色,袜边最好露出鞋子;上体育课要穿专门的运动服,年纪小的孩子可以只更换合适的鞋子。 卡登学校认为,孩子每天穿戴整齐的来到学校会让他们重视学校和学习,遵守学校的纪律,以认真的态度对待学习。统一的着装能增强孩子的自尊心和荣誉感,自然而然的端正自己的行为,尊重自己和他人,举止优雅自信。 (三)家长参与 卡登幼儿教育鼓励和欢迎所有的幼儿家长参与到学校的各项活动中来,共同培养幼儿谦逊、合作、诚实、尊重他人等良好的品质。不同的卡登学校会根据学校的特色、家长的意见等采取不同的家园合作方式。萨克拉曼多卡登学校设有专门的家长俱乐部来组织各种家园活动,以保证父母与学校有充分的交流与沟通。而弗雷斯诺卡登学校(carden school of fresno)则建立了家长志愿者方案(the parent volunteer program),要求每个学生的家长每学年为学校志愿工作20个小时。工作的内容可以是为学校职能部门提供帮助,或者在自己孩子所在的班级担当教师助手,甚至合法的捐赠也可以作为志愿工作的一部分。 同时,卡登幼儿学校还会举办亲子夏令营、家庭野餐等活动增进家长和孩子之间的联系,使孩子感觉到家长对他们学习的重视。卡登学校相信,家长越多的参与到孩子的学校教育中来,孩子就越容易取得良好的学业成绩。 三、借鉴之处 卡登幼儿教育在美国取得的成功,有诸多值得我们借鉴的地方。 每一个幼儿都是独一无二的,有着与他人不同的个性特征,正是这些差异带给我们一个个活泼可爱的幼儿,带给这个世界绚烂多彩。每一个幼儿教育者首先要从内心深处尊重这些差异,接受差异,而不是用固有的标准去衡量幼儿、要求幼儿。在卡登幼儿教育中,孩子的个性得到了最大程度的尊重,卡登教育的目的不是制造“好孩子”,而是培养孩子独立的思维能力;教师不能强迫孩子接受别人的观念,孩子应该得到彰显自己真正想法的机会。 在我国,《幼儿园教育指导纲要(试行) 》指出幼儿园教育要尊重儿童的人格和权力,促进每个幼儿富有个性的发展。尊重幼儿,才能给幼儿的发展提供一个舒适、健康的环境;反之,则会打压幼儿心灵发展的积极性,给其发展留下阴影。 真正的愉悦来自内心的平静,而教育带领幼儿找到那条通往内心平静世界的道路。教育不应该是功利的,幼儿学习的知识技能不应该成为家长之间相互攀比的道具或者用来炫耀的资本。卡登对教育抱有远大的理想,认为教育的根本目的在于让孩子体会到他们之所以来到这个世界,是为了对人类社会的福祉做出贡献;快乐是帮助别人之后得到的回馈;人生的目的绝不是为了成就丰功伟业,而是要满足内心的愿望。 卡登幼儿教育是开放而自由的,在尊重每一个孩子的个性的同时,关注孩子的全面发展,使幼儿在保持自己独特的人格特点的基础上获得充实生活所必需的各种素质,发展的文学和文化的内涵,享受学习和生活的快乐,就像卡登所说的:生活是快乐的,学习也一样。 幼儿教育论文:朱熹幼儿教育思想探微 摘　要：朱熹是我国封建社会后期具有巨大影响力的一位思想家和教育家。他从事讲学活动五十多年，编著了大量书籍，将宋明理学的理论和儒家的道德规范推行到实际教学活动中,根据儿童的成长需求和心理状况，以德、律、乐为立足点，倡导“习与智长”的幼儿教育思想。 关键词：蒙学； 德育； “小学”； 朱熹，作为宋明理学的集大成者，他是一位跨时代的哲学家；作为实际教育的推行者，他又是一位影响深远的教育家。他的教育思想集中体现在《童蒙须知》《小学》《朱子家训》《训子从学帖》《训蒙绝句》这些留给后人的经典中，而他的教育实践也是以此为理论依据展开的。 中国传统教育是以儒家教育为根本的教育，这在学界已经得到普遍共识。而中国古代的幼儿概念与现代的幼儿概念是有区别的。现代所称的“幼儿教育”是引入西方概念而来，一般指的是儿童成长到3岁以后，进入小学之前所接受的正规机构的教育。我们通常也称之为“学前教育”。 我国古代的幼儿概念则比较笼统，没有具体的年龄限制。《礼记》：“人生十年曰幼。”朱熹则在《大学章句序》中说道：“人生八岁，则至王公以下至于庶人之子弟，皆入小学。”朱熹将人的学习划分为两个阶段，十五岁之前为“小学”阶段，十五岁以后为“大学”阶段。朱熹的“小学”是包含在古人所说的蒙学教育理念之中的。同时，身兼大儒和大教育家双重身份的朱熹，他的幼儿教育理论不但包含传统意义上的识字断句教学，更从深层意义上结合了传统儒学和宋明理学的教育理论，注重道德体系的建构和行为规范的引导。 首先，德为先。以传统儒家理论为依托，加上宋明理学本身对道德规范的强调，朱熹的幼儿教育理论是以德行教育为前提的。《周易.蒙》中有：“蒙以养正，圣功也”和“君子以果行育德”，这都是对教育中道德情操培养的要求。朱熹继承并发扬了这种优良德育传统，强调幼儿教育时期道德教育养成的重要性和必要性。他在《童蒙须知》中说道：“古者小学，教人以洒扫，应对，进退之节，爱亲，敬长，隆师，亲友之道，皆所以为修身，齐家，治国平天下之本；而必使其讲而习之于幼稚之时，欲其习与智长，化与心成，而无?I格不胜之患也。”可以看出，朱熹强调从幼儿刚开始就对其施行道德教育，以使其“习与智长，化与心成”。他还认为“古者，小学已自暗养成了，到长来，已自有圣贤坯模，只就上面加光饰。”也就是说，只要幼儿时期打好良好品质的基础，就如同为将来成为圣贤做了一个坯模，日后只要稍稍加以修饰，圣贤之功自成。同时，朱熹还认为应该将道德教育贯穿到具体的细节教育之中，应该“教之以洒扫、应对、进退之节，礼、乐、射、御、书、数之文”，从而达到幼儿“事君、事父、事兄、处友”的初步知识，也就是说，我们要通过日常生活中潜移默化式的培养，使幼儿具有正确的道德观念和行为规范，，具有初步的认识事物的能力和是非观，为他们以后穷万物之理，修身、治国、平天下打下良好的道德根基。 其次，律为行。朱熹强调幼儿教育中自律的重要性，认为对行为规范的遵守是根本。他在《童蒙须知》中说：“大抵为人，先要身体端整。自冠巾、衣服，皆须收拾爱护，常令洁净整齐。“凡行步趋跄，须是端正，不可疾走跳踯。若父母长上有所唤召，却当疾走而前，不可舒缓。朋凡为人子弟，当栖扫居处之地，拂拭几案，当令洁净。”他特别强调对纲常伦理的遵守，“凡为人子弟，须是常低声下气，语言详缓。不可高言喧闹，浮言戏笑，父兄长上有所教督，但当低首听受，不可妄大议论。”“凡称呼长上，不可以字，必云某丈，如弟行者，则云某姓某丈。”“凡道路遇长者，必正立拱手，疾趋而揖”。当然，这与宋明理学本身的道德规范是一致的，与儒家所倡导的纲常伦理秩序也是相通的。这种从启蒙就开始强调的纪律约束和行为训练，有利于儿童成长为遵守社会规范的良好公民，更有利于其对社会整体价值观的认同。 最后，乐为归。他在《小学》中引用程子的话说到：“教人未见意趣，必不乐学。”可见，必须喜欢，愿意为前提，这一点与现代教育理论是一致的。他主张教育儿童要通过历史故事等，增添学习的趣味性。一定要从兴趣到自觉，最终达到“习与智长，化与心成”的境界。他在《小学》中收录了很多先贤和圣人的故事，以此提高学习的积极性，他说道：“童稚之学，不止记诵，养其良知良能，当以先人之言为主。日记故事，不拘今古，必先以孝悌忠信，礼义廉耻等事，如黄香扇枕，陆绩怀桔，叔敖阴德，子路负米之类，只如俗说，便晓此道理，久久成熟，德性若自然矣。”朱熹的这些理论即使放到现代，也丝毫不嫌过时，与现代的教育理论所倡导的“快乐学习”等理论不谋而合。 一直以来，学界将视线的焦点都放在朱熹理学的功与过上面，对朱熹教育理论的成就关注远远不够。我国当前正处在及幼儿教育发展的重要时期，从引进西方的幼儿教育理论到推行西方的教育规则和方法，我们对传统文化中幼儿教育的优秀资源发掘却远远不够，甚至可以说是一种缺失。朱熹幼儿教育理论中的优秀成果应该得到我们的重视。不管是以德育为立足点，还是强调自律性和快乐学习，都与我们当下的教育理念相和谐，甚至在细则上的具体施行要高于我们当下的幼儿教育。我们在摈弃其“存天理、灭人欲”的目的论的同时，要反思其可行性，使其更好的为今天的幼儿教育事业服务。 幼儿教育论文:浅谈“合作学习”在幼儿教育教学中的运用 【摘 要】合作学习方式已成为现代学习的重要方式之一，教育教学中要操作娴熟，运用自如，达到提高学生的学习兴趣与技能、提高自身的教育教学能力的目的。 【关键词】合作学习 运用 分析 改进 现代学习方式是以弘扬人的主体性为宗旨、以促进人的可持续性发展为目的，合作学习是针对教学条件下学习的组织形式而言的，是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。 我校幼儿教育专业以一线幼儿园教师为主要培养方向，考虑到幼儿教师工作的合作性，为提高学生的合作能力，使其在进入幼儿园后，能更好地与同事合作、向同事学习，更快地适应和胜任幼儿园的教学和教研工作，具有可持续发展的潜力。本人在《活动设计与实践》课教学中，一直坚持合作学习，充分发挥中职生学习的主动性、积极性、创造性，使学生在愿学、要学、乐学的课堂氛围中轻松掌握知识与技能。 一 合作学习的操作过程 我在教育活动设计课和教育实习中，尝试以学生的合作学习为基础的教学策略，在对学生进行教学和评价时采用合作学习的方式：首先让学生分成若干小组，教师引导课程内容；其次，小组开始活动，学生们扮演不同角色，这样，在小组合作中，具有不同能力水平和特长的学生一起学习，每个人不仅对自己的学习负责，还对小组其他成员的学习负责；再次，教师要对小组学习过程进行观察和干预，在需要的时候提供辅导和支持；最后，师生对小组的学习结果进行评价，给予分数，小组成员分数相同，荣辱与共，获得的成绩是共同努力的结果。 在合作学习的实施过程中，我发现在集体教学中曾经睡觉、注意力不集中的学生变成了乐于思考、勇于表达的积极参与者，性格内向、不善言辞的腼腆女孩也愿意与小组成员一起讨论，争持不下时主动请老师指导，自信心和合作能力也有所发展。与此同时我也发现某些小组的活动作业其实是个别同学的劳动成果；课堂小组讨论时，有的学生总是无所事事充当旁观者，作业模拟时简单了解一下自己的任务，对答上就好；组长往往忙的不亦说乎。这些行为不是真正意义上的“合作学习”。为此我组织了高三的全体参与合作学习的同学进行了访谈和不计名的问卷调查，目的是了解她们对合作学习的看法和感受，探索合作学习的有效方法，从而提高学生的合作能力和学习效果。 二 合作学习的效果分析 1．合作学习的益处彰显 小组成员的产生是自由组合而成，小组长的产生由小组成员选举产生，志同道合有利于合作，形成团队精神，同时也提高了学生的组织领导能力；小组讨论有利于拓展思维，加深理解，提高学习效率；能提高参与意识，增强集体荣誉感；有利于同伴交流，促进学生的沟通、协调能力，同时让学生学会表达和倾听；能集思广益，提高学习质量和实践能力。 对于教育实习过程中的合作学习，学生们普遍认为合作讨论能让自己获得同伴的理解和共鸣，还能在合作的同时学会思考；有利于集中解决问题，提高效率，顺利完成实习；共同备课、共同反思不仅能集思广益，提高教育活动的质量，还能让学生熟悉各类型、各领域集体教育活动的内容和组织方式；尤其是共同评价、共同反思不仅能提高学生的自我反思能力，还能提高学生对他人的评价能力和让学生从别人的经验中学习。 2．合作学习的弊端暴露 小组的自由组合有时会出现能力强的同学组合，能力弱的同学组合，达不到活动的高效；有的小组长缺乏领导技巧，讨论有分歧时难以协调；有的学生觉得自己的能力无法充分发挥，不利于个人价值的实现；对有些人来说小组活动比独自学习耗费的时间更多等等。 三 合作学习的改进措施 根据学生的意见和我在组织合作学习中的思考认为：成功实施合作学习的关键在于学生具备足够的合作技能，能够集体制作合作目标，优化整合资源，进行科学分工，组长能发挥极强的领导力。对于统一评价所产生的矛盾，要调动全体学生参与的主动性和责任意识，就必须探索出一种对每位成员都具有激励和制约作用的评价方式，同时不能违背合作学习的本质——小组成员荣辱与共，获得的成绩是共同努力的结果。 综上所述，我对未来的合作学习做以下改进：（1）教师应关注学生合作学习的全过程，及时干预和支持，对缺乏合作经验的学生，要单独交流，让其明白合作学习的目标。（2）采取科学的方式分组。在自由组合的基础上，教师进行合理调配：不同性格特征和学习能力不同的学生组成一个学习小组，这样有利于学生互相学习，取长补短，避免了能力相当的同学各抒己见而达不成决议，而苦恼、低效。（3）明确组长的职责，组长要领导小组制定目标，分工明确，让组员树立团队意识，组长有优化组合组员的权利，有被淘汰的组员，老师要对其进行培训后再申请加入。（4）小组人数应控制在3～4人左右，以往小组人数太多容易出现个别人浑水摸鱼的现象。（5）评价方式改为组长、组员、课代表、老师共同参与的打分制，通过小组汇报任务时的表现、小组活动讨论发言次数、小组采纳其意见多少，在小组共同得分的基础上，上下浮动5～10分左右，以加强学生的责任意识。（6）呈现目标成果时，让小组的每个成员都有展示的机会，每小组4人，4次活动的主讲不能重复，避免对他人产生依赖。 在对“合作学习”的效果研究和实践后发现，合作学习在提高中职生解决问题的能力、沟通合作的能力，减少学习焦虑，创造良好的课堂氛围，以及提高学业成绩等方面均有积极的作用。 幼儿教育论文:论新教育语境中玩教具对幼儿教育的重要性 摘要:玩教具是幼儿教育活动中不可或缺的要素,对幼儿的全面发展和综合能力的提高有着独特的不可替代的作用。在新教育语境中,玩教具对于幼儿教育整合提高尤为重要,可以帮助幼儿培养创造力、动手能力和主动学习的能力,为孩子健康、快乐成长乃至一生发展奠定基础。 关键词:新教育语境 玩教具 幼儿教育环境 重要性 幼儿教育是一个极为复杂的系统,在这个系统中,玩教具是十分重要的、不可或缺的要素。在当前,玩教具已经成为了幼儿教育中最重要的学习资源。玩教具的有效运用,对于幼儿的全面发展和综合能力的提高有着独特的、不可替代的重要作用。 在新教育语境中,玩教具对于幼儿教育整合提高显得尤为重要。幼儿教育工作者当前必须面对这样一个语境:我国教育改革与发展跨入了一个全新的历史阶段,幼儿教育的理念较之以往,已经发生了根本性的转变。这一转变具体体现在三个方面,即从以往的以教师为中心转变为现在的以幼儿为中心、从以往的以“教”为本转变为现在以“学”为本、从以往的幼儿被动学习转变为现在的幼儿主动与自主学习。这几个转变要求幼儿教育工作者必须将以往统一模式下的传统教学,整体转变为从每一个孩子的现有水平、个性差异为基点出发,尊重孩子的差异与个性,进而有效地引导、促进每一个孩子都能在现有水平的基础上获得最大发展与提高。在这种新教育的语境中,有效运用玩教具,就可以帮助孩子培养创造力、动手能力和主动学习的能力,就可以促进孩子综合能力的提高,为孩子健康、快乐成长乃至一生发展奠定基础。 有效利用玩教具,可以培养幼儿的创新能力。在人类社会发展与进步中,创新是一个永恒的主题,教育就必须培养具有创新精神、创新能力的新型人才。对于幼儿来说,幼儿期是其一生中最富有创新精神的阶段。科学研究证明,幼儿的心智与创造力大多是“玩”出来的,让幼儿玩玩具能够激发和强化他们的想象力与创造力。玩教具有直观性、形象性,幼儿可看、可听、可吹,对于其视觉、听觉、触觉等感觉功能发展有良好的促进作用。而玩教具的直观形象以及仿造生活的真实性,则可以激发幼儿的联想活动,活跃幼儿的思维,最大限度地锻炼记忆力、想象力,发展创造力。 玩教具可以为幼儿自主学习创造条件。在幼儿的游戏和学习活动中,玩教具可为其提供具有各种感、知觉刺激的、可操作并且是具体形象的概念框架,可以帮助幼儿动手动脑主动学习。著名幼儿教育家陈鹤琴曾经说到,玩具不仅仅是供儿童玩笑的、快乐的,实在是含有科学游戏的性质。玩教具本身所具备的具体形象和可操作性强的特点,决定了玩教具是幼儿学习的适宜性“课本”。我们幼儿教育工作者就要尽可能地创造条件,配置必要的玩教具,为幼儿游戏、学习创造良好的环境和条件。近年来,“让幼儿主动学习”的观念深入人心。幼儿教育工作者应该根据不同的游戏、学习内容,营造具体的适宜幼儿兴趣的环境,积极开发、创造玩教具,引导、促进幼儿主动学习。 有效利用玩教具,可以培养幼儿的注意力。在新的教育理念中,幼儿存在着天生的内在生命力,幼儿教育就是要激发和促进幼儿的内在潜力。在幼儿教育活动中,教师为幼儿设计洗碗、做饭等情景活动,将小罐、小碗当工具,让幼儿自己操作,让幼儿有机会去模仿大人。幼儿在兴趣的驱使下,会聚精会神地投入到活动中来,增强注意力,学会对细节的注意力,养成良好的习惯。 有效利用玩教具,可以提高幼儿的动手能力。现代意义上的玩具,不是仅仅作为观赏的对象,还要能激发幼儿探索的兴趣,为孩子提高动手能力、创造意识提供条件。近年来,新理念指导下的玩教具已经融入了“让幼儿动手操作”的意识,玩教具的可操作性大大增强。玩教具的可操作性,可以让幼儿自己动手,能够激发和维持幼儿在操作过程中动手、动脑、发现问题、解决问题的能力。幼儿从玩具使用者“变成”玩具的制作者,就鼓励幼儿自己动手,在教师的引导下制作玩教具。幼儿在自己动手制作玩教具的过程中,可以及时发现问题,解决问题,激发他们学习、探索的举起,培养其动手能力、创造力和想象力。实践是第一性的,要幼儿自己动手,通过制作、思考、再制作的过程中,制作出自己满意的玩教具,就可以让幼儿体验到主动学习、制作的乐趣,为孩子健康、快乐成长乃至一生发展奠定基础。 幼儿教育论文:幼儿教育立足园本研究的实践 摘要：幼儿教育是基础教育的重要组成部分，发展幼儿教育对于促进儿童身心全面健康发展，普及义务教育，提高国民整体素质具有重要意义。 关键词：幼儿教育；园本研究；实践 一、乌鲁木齐市沙依巴克区“以园为本教研制度建设”项目工作 认真贯彻《幼儿园教育指导纲要（试行）》精神，积极开展“以园为本教研制度建设”项目研究，探索多元的教研方式，促进沙依巴克区幼儿教育发展。 （一）领导高度重视，积极启动“以园为本教研制度建设”项目工作 领导重视抓保障，积极召开项目启动会与园长研修班。成立以教育局局长为组长、教育局副局长和教研室主任为副组长领导小组，明确职责落实责任，出台了《沙依巴克区关于开展“以园为本教研制度建设”项目的通知》，确立了以幼儿园为研究基地，以教师研究为主体，促进教师专业发展和幼儿园发展的教学研究的基本理念。 （二）开展园本项目，开拓园本教研新途径，促进幼儿园教育质量提高 ①园本教研是教师成长的摇篮。在教育方式、学习方式发生变化的今天，“园本教研”催生了新的教研方式，教研室从教研形式和方法上进行专业引领，分别有展示教学活动、问题提出、分组分片区讨论、运用课件讲座。在教研过程中，将教学与研究相结合、研究与反思相结合、反思与互助相结合，互助与专业引领相结合。 幼儿园从实际出发，从教师的需求出发，使教研走近了教师，发挥了教师群体的作用，解决了教学实践中遇到的问题，使教师在不断提出问题、解决问题的过程中实现自己的专业发展，同时也促进了幼儿园学习化组织的建设。 ②读书——教师成长的基石。当今正处于知识爆炸的年代，教师只有不断学习、丰富学识、提高教育技能，才能适应现代教育的需要。“让读书成为习惯，让学习成为习惯”的氛围在幼儿园逐步形成。在区级开展“读书是这么好的一个件事”演讲比赛和图书展览活动，使幼儿园教师在读书的同时，树立终身学习的意识。 ③利用网络平台，推动园本教研。依托现代信息技术手段，开发和利用网上教育资源，建立了开放、交互动态的网络教研平台，实现资源的交流与共享，以教育信息化推动教育现代化。教研室积极组织基地园利用教育部《新思考》网上在线机会，与刘占兰、华爱华等专家对话零距离接触，提出问题请专家解答。将园本项目开展工作阶段总结以及教研员、园长、教师论文、反思等发到《新思考》网上和沙依巴克教研网幼教之窗进行登载，通过网络平台，极大地鼓舞了幼儿园园长和教师们开展园本项目的积极性。 ④开展“幼小衔接”活动，为幼儿园和小学搭建相互学习、交流平台。做好“幼小衔接”工作，让幼儿园的孩子尽快适应学校的学习和生活，成为学校、幼儿园、社会共同关注的问题。 与学校建立手拉手，组织幼儿园园长、教师到小学观摩教师教学活动，组织幼儿园大班幼儿观看小学升旗仪式和参观学校，使幼儿园即将毕业的幼儿初步感受学校的生活和学习氛围，为幼儿园园长、教师与学校校长、教师，搭建相互学习、相互交流、相互切磋平台。 ⑤构建幼儿园、园长、教师学习和交流平台。（1）开展“以园为本教研制度建设”项目第一阶段交流会。组织基地园参加自治区“以园为本教研制度建设”项目第一阶段交流会，教研室教研员和基地园分别进行了交流。组织沙区“以园为本教研制度建设”项目第一阶段交流会，基地园进行了交流，主要目的是交流经验、共同提高、促进发展。（2）组织有实效的现场会。根据全国教研员研修会精神和内容，积极跟进。及时传达会议精神，组织现场教研活动，教师们以群体的智慧来面对教学中的问题，充分体现了园本研修中以教师为主体的“实践反思、同伴互助、专业引领”的教研新理念。 ⑥开展园本教研，促进教研员专业发展。在幼教改革的新时期，要求教研员必须坚守改革的核心价值，引导教师落实《幼儿园教育指导纲要》，坚持改革的正确导向。通过教育部全国教研员研修会，使教研员明确了园本教研中教研员的角色是定位在与幼儿园的关系之中，教研员必须专业引领、专业支持、专业合作。因此，教研员坚持深入一线，服务一线，定时到基地园参加教研活动，强化理论对实践的指导，同时与教师平等对话、共同学习、共同探 、共同提高，学会教研工作的反思，在促进幼儿园园本研究的同时促进自我发展。 （三）立足教育科研，提升教育教学质量 课题研究是教育教研的灵魂，教育科研只有扎肯于教育实践的土地上才能枝繁叶茂。幼儿园根据沙区“十一五”课题指南积极申报，乌鲁木齐市第三幼儿园“新疆维吾尔民俗民风的研究”；乌鲁木齐市第四幼儿园“大班主题区域活动”，乌鲁木齐市驻疆空军蓝天幼儿园“园本教研中青年教师专业化成长”、“提高保育员素质，提升保育服务质量”、“不同年龄段幼儿区域材料的投放与教师的指导”；乌鲁木齐市园林幼儿园“开展体育户外活动，促进幼儿健康成长”乌鲁木齐市电信幼儿园“提高幼儿园教师素质的途径方法研究”；乌鲁木齐市石油幼儿园“提高教师素质的方式方法”课题分别进行了立项，乌鲁木齐市沙依巴克区科技局、教育局对立项的重点课题单位：乌鲁木齐市第三幼儿园、乌鲁木齐市第四幼儿园给予专项经费支持，目前已顺利结题。 二、“以园为本教研制度建设”项目工作呈现良好态势 一年多的“以园为本教研制度建设”项目工作呈现良好的发展态势，我们逐步在实现四个转变：一是从管理向服务转变；二是培训方式从理论向实践转变；三是评价方式从单一向多元转变；四是教学管理从经验管理向科学管理转变。完善五项机制：一是完善领导观念里机制；二是完善师资培训机制；三是完善评价机制；四是完善管理机制；五是完善教科研机制。 1.基地园园长、教师在具体实施园本项目中，加强了对《幼儿园教育指导纲要》学习，不断深化对园本项目的认识，园领导认真组织，积极支持广大教师研究、实践、交流、创新，使项目工作成为幼儿园教育教学工作的中心。 2.基地园在园本项目推进中各具特色，采取“自上而下与自下而上相结合”的研究方式，在园本项目中不断地更新观念的变化、管理的变化和幼儿园文化的变化，也是项目研究所追求的根本价值。 3.在项目实施中，涌现出勇于开拓、善于科研的园长和勇于实践善于研究的教师队伍。园长们在项目实施中关注教师在研究过程中出现的困惑、遇到的难题，并适时地给不同的教师以不同的支持和帮助。教师们在园本教研过程中，发出自己的声音，在思想与观点的碰撞中，在主动的研究与探索、实践与创造中获取共同的价值观，成为自身实践的研究者，成为研究的主体，并在共同的目标指引下自觉地投身于研究与教育改革中。 三、对策和建议 推进《幼儿园教育指导纲要（试行）》的实施，全面提高幼儿教育质量，促进幼儿教育和谐发展。 1.继续加大对“以园为本教研制度建设”项目的领导、指导力度，形成全区幼儿园共同参与的良好局面。特别是基地园要进一步完善项目管理的相关规划、制度、办法等，并认真实施。 2.追求园本教研的价值观，正确处理研究与日常实践的关系：进一步让研究走进常态的教育现场；把研究成果转化为日常工作要求。二者互相促进、互相影响、互相转化，实现教师与幼儿的共同发展。 作者简介：金革（1967-），女，辽宁海城人，新疆乌鲁木齐市沙依巴克区教研室幼教高级教师。研究方向：学前教育。 幼儿教育论文:幼儿教育心理学中互动教学的研究 摘要：在课堂教学中，相互协调、相互作用、相互推动的教学模式可以使学生增强学习动力，调动学生的学习积极性，从而提高教师课堂的教学效果。而互动式教学方法是其中重要的教学模式。 关键词：幼儿教育；心理学；互动教学 一、概述 广义上讲，互动教学是指学校教学中一切相关事物的相互作用与影响，如备课活动互动、讲评课互动、学生作业互动、测验互动等。 狭义上讲，互动教学是作为一种特殊的课内人际互动，师生互动是指师生之间在课内发生的各种形式、各种性质、各种程度的相互作用与影响，也就是教师和学生这两类角色相互作用和影响的过程。学生在教学过程中发挥主体性作用，科学地完成学习任务，同时也使其教学的互动性不断发展。即在课堂教学中，如何进行问题导学互动、概念形成互动、联系实际互动、创新实际互动、逻辑推理互动，最终进行信息汇总、小结。 师生双向互动教学模式应具有以下特点：双向主动，教师的主动在于对学生的引导与启发的正向主动，学生的主动在于与教师协调配合、积极思考、充分吸纳的反向主动。因此，教学创新的实现关键在于教学互动，教学互动的根本又在于“善教”与“乐学”。 二、在互动教学中激发学生的学习兴趣 兴趣是最好的老师，它能使人集中精力去获得知识，是学习活动的强大动力。激发学生学习兴趣的方法很多，教师可从采用多种教法入手，根据学生的年龄特点，在教学中充分运用创设情境教学法，利用电教手段和直观教具形象地、有层次地将所学内容展现在学生面前，将传统教学媒体（如语言、教材、板书等）与现代教学媒体（如电视、录相、录音、计算机等）相结合，强化学生的视听感觉，尽量做到能听的让他们听、能看的让他们看，充分发挥多种器官的作用，让学生全身心地投入到教学活动中，引发兴趣，激发求知欲，使学生在愉快和谐的教学气氛中满怀激情地学习，较好地实现教学目标。 三、互动教学中应重视培养学生良好的习惯 在进行建构学生主体教学的实践中，我们有一个共同的深刻感受，那就是培养学生良好的学习习惯是保证教育教学取得好效果的一个重要因素。良好的学习习惯不仅仅包括会预习、会听课、会做笔记、会复结，还包括善于思考、具备克服困难的意志品质；不仅重视学生智商习惯的培养，还要特别重视学生情商习惯的培养。 四、互动式教学方法的效果 既然互动式教学有那么多优点，如何达到最好的效果？我认为，需要从以下几方面努力： 1.细心思考，精心备课。在课前要细心思考课堂要讲解的内容的组成和安排，悉心准备，不仅对所讲内容应融会贯通，并且要通过一些具体的典型案例讨论，增强学生对专业知识的感性认识。 2.善于活跃课堂气氛。在课堂上，应时刻注意课堂气氛的调节。当集中讲授时，可以通过巧设疑问以调动学生主动思考，或者适时讲一些与课程相关的轶闻趣事，以便调动学生情绪，驱散疲劳。另外，在讲解过程中还可以适当运用小品等表演手法，如用滑稽的动作、幽默风趣的语言吸引学生的眼球，抓住学生的心，使学生自觉自愿地听你“摆布”，学生在活跃的气氛中自觉不自觉地接受了知识，而又不感到枯燥。 3.灵活运用“反馈”机制。没有反馈就无法把握课堂节奏。而最敏感的反馈点有两个：眼神和表情。讲课时必须实时地从学生的眼神和表情当中获取反馈信息，当发现有异常（无反应、反应过度等）反馈时，应及时调整讲课节奏，使学生从内心与你互动起来，跟着你的思路走，而不走神。 4.教师作用的发挥要科学。教师的关键作用更多地体现在引导、点拨、激发学生的内在学习动力及发挥其独立和创造性方面。必须认识到，学生是学习和发展的主体，必须坚持教师主导与学生主体相结合的原则，多一些归纳，少一些演绎；多一些启发，少一些说教；多一些鼓励，少一些批评。教师尤其应鼓励那些学有特色、有独特见解的学生踊跃发言，注重培养学生思维上的批判性和创新性。 5.科研与教学的有机结合。互动式教学法对教师提出了更高的要求，教师不仅需要有广博的专业知识，而且要具有较丰富的专业实践经验。为此，教师在进行理论钻研的同时，还需走向社会，参与科学研究，参加科研项目。只有这样，在实践中才能充实自我，并使书本理论接受实践的检验。 6.借助于多媒体教学设备而不依赖它。 7.充分利用网络资源。目前学校大部分多媒体教室均可上网，对于教学中的关键点，可以通过网络查阅相关资料或下载，作为书本知识的补充。 总之，建构富有生命活力的课堂，即建构双主体互动式教学方式，需要师生的双向带动和共同创设，其中，决定因素在教师，教师要创设机会、搭建舞台，让学生多活动、多体会、多表现，让学生真正成为课堂的主人；而教师也要提高自己的人文素养和业务技能，成为学生心目中的良师益友，成为学生成长过程中思想和行为的典模与楷模。教师要用新的教法带动学生学法的改变，从而使课堂走出沉闷，真正生成师生、生生互动的教学方式，让课堂焕发出勃勃生机。 幼儿教育论文:幼儿教育中游戏与幼儿课程的融合探析 在当前教育的不断发展下，幼儿教育的质量关系到幼儿日后的成长，其中从幼儿的生理与心理特征看，他们具有活泼性与好奇心，故此，在幼儿教育中实现游戏与课程的相互整合，可提高教育质量与效率。本文主要从理论角度分析，探究游戏在幼儿园课程实施中起到的重要作用及其两者融合的好处与融合方法。 一、游戏在幼儿园课程实施中起到的重要作用 （1）游戏活动吸引幼儿眼球，提高其学习兴趣。游戏是种符合幼儿身心发展要求的实践活动。处于幼儿期的孩子对周围事物充满了好奇，我们可根据幼儿的这类特点，为幼儿创造宽松的环境，引导幼儿自主选择，这可让幼儿在游戏中运用已有知识操作材料来进一步丰富知识经验。（2）游戏调动幼儿多种感官，促进其多方面发展。为了让幼儿的区域活动充满乐趣，教师可为幼儿粘贴各种棋盘，调动幼儿多种感官参与。还可添设迷宫、沙包、跳绳等，这些活动充满了创造与快乐，会让幼儿受益无穷。 二、游戏和幼儿课程融合的好处 游戏符合幼儿发展的特征，能激发幼儿的创造力。幼儿时期的孩子每天要接受大量新鲜事物，教师如果给幼儿传授间接经验，对幼儿发展的作用是微乎其微的。这就要在教学中适当安排游戏。在游戏中，让幼儿获得对周围世界的直接经验。游戏可以说是幼儿每天需要的，幼儿擅长想象和模仿，其在虚拟环境中游戏的同时，会学到很多知识。在幼儿园的教育中也是如此，幼儿模仿的东西很多是在实际生活中发生的，他们也会加入很多自己创造的东西，因此幼儿享受游戏的同时在学习，也在创新。但是离开幼儿园课程内容的游戏，就像一潭死水，缺乏生命力。在教学中，让幼儿了解大自然发展的特征、规律，幼儿在游戏中就会有根据地进行他们的活动。课程的实施就是将课程中相互渗透的各领域内容和经验迁移到游戏中来，当然，有指导的游戏更能有效地促进幼儿的发展，不过，这种指导不能过于频繁，因为物极必反。游戏与课程有机联系、相互融合，使游戏不仅能保持自身的基本特征，还能发挥出教育价值。将游戏与教育活动相融合已成为一种趋势。所以，在幼儿园中只研究课程是远远不够的，只有把课程与游戏紧密联系在一起，才能让幼儿的活动更加丰富。 三、实现幼儿教育和游戏更好地融合的措施 （1）为课程配置适合的游戏。幼儿教育、游戏两者要互相关联、自然过渡。幼儿教师根据具体的教学内容安排和课程内容相符的游戏，在游戏中加强幼儿对教学内容的理解，同时激发幼儿的兴趣。（2）安排符合条件的游戏环境。环境作为游戏的空间，起着重要的作用。幼儿的想象力是丰富的，他们能很快融入游戏的环境中。同时，适宜的环境也能起到推动作用。如在《冬天来了》中，教师可着冬装来给幼儿制造冬天寒冷的氛围，便于幼儿感受冬天的气候特点。（3）根据实际情况开展亲子活动。亲子活动要求家长和孩子共同参与，使教师对幼儿的情况有更深的了解和掌握，同时拉近孩子和家长的距离。根据实际情况开展亲子活动，能使教师和家长得到良好的沟通，也让家长对幼儿园的教育方式有充分的了解。（4）采用新颖的游戏方式。若教师在音乐活动中只用弹唱法教歌，幼儿会感到乏味，如果采用新颖的方式，幼儿的注意力就会集中很多。（5）开展丰富的区角活动。幼儿更喜欢自由活动，他们在其中可以自由地交流，相互表达自己的想法，这是幼儿自由发挥、探索的天堂。（6）从游戏本质出发。在游戏与课程的相互融合中，教师需要根据实际情况开展符合幼儿学习兴趣以及能够让幼儿感兴趣的游戏。笔者认为教师可以针对具有情节性、内容性的故事，在引导幼儿听完故事之后进行游戏，并且游戏的内容让幼儿进行讨论，最后由教师进行总结。除此之外，还可以开展贴近幼儿生活的主题活动，让幼儿通过参观现实生活设施，形成决策游戏资源等。比如，在“图书节”的时候，教师可引导幼儿将参观图书馆听到、看到的内容进行阐述，并且在游戏中加以表达，这样一来不仅能够丰富幼儿的经验，还能够带给幼儿愉悦与幸福。（7）从幼儿现实出发。毋庸置疑，教学最为主要的目标便是帮助幼儿养成正确且健康的人格，所以作为一名合格的教师，需要拥有游戏性态度，并且能够将这一态度感染幼儿，提高幼儿的思想观念与意识。比如，在游戏当中要告诉幼儿，游戏是娱乐的一种，即使失败也不要难过和悲伤，就像在现实生活中人们会遇到很多的困难一样，要在遇到困难的时候树立正确的思想观念。所以，教师需要为幼儿创设宽松的游戏环境，在这一环境中不能有浓厚的竞争性，需要让幼儿在游戏的过程中产生快乐感与归属感。 四、总结 在社会飞速发展的今天，教育有关部门对学前教育提出了新的标准和要求。为了让幼儿接受更好的教育，幼儿教育游戏与幼儿课程的融合是值得大家关注的。只有将幼儿课程和游戏完美地结合到一起，才能满足幼儿身心的全面发展需要。 作者:李慧萍 单位:甘肃省兰州市安宁区幼儿园 幼儿教育论文:幼儿教育中有效回应的策略 《幼儿园教育指导纲要》明确指出：“关注幼儿在活动中的表现和反应，敏感地观察他们的需要，及时以适当的方式应答，形成合作探究式的师幼互动”。意大利教育家瑞吉欧说：“接过孩子抛过来的球，并抛还给孩子。”这句话告诉我们，教师要随时注意观察幼儿，及时捕捉幼儿有价值的问题，然后再把问题“还给”幼儿，让他们“接过球”，投入到新一轮的思考、探索中，从而使活动不断深入。因此，教师要练就一身“接抛球”的技巧，利用有效的回应让教师的“教”更有意义，让幼儿的“学”更有价值。 一、尊重赏识，燃起自信火焰 《纲要》指出，要“尊重幼儿身心发展的规律和学习特点”。教师要公平地对待幼儿，首先要真正尊重幼儿，在集体教学过程中，耐心倾听幼儿的回答十分重要。幼儿的发展有快有慢，能力有强有弱，积极正面的鼓励能激发幼儿学习和思维的乐趣，因此，教师要对幼儿的回答及时地做出肯定鼓励的回应。如小班语言活动《想吃苹果的小老鼠》中，教师提问：“谁拿到苹果了，怎么拿的?”幼儿答：“袋鼠拿到了苹果，它是跳起来拿的。”教师回应：“你说得真完整，还学着袋鼠跳呢，我们也一起来学学。”教师的回应肯定了幼儿的回答，增强了幼儿的自信心。小班幼儿的认识活动具有形象性、具体性的特点，需要教师用形象生动的语言给幼儿以观察、思考的信息，引发幼儿活动的兴趣，因此，一个鼓励的眼神、一个满意的笑容、一个温馨的拥抱、一个翘起的大拇指都是对幼儿的回应和肯定，有利于激发幼儿的兴趣和自信。 二、巧妙衔接，顺势开展活动 幼儿是独立的个体，有着不同的发展水平、兴趣爱好和知识经验，在集体教学中，面对教师的提问，幼儿会有不同的反应和回答，也会生成不同的问题，这些都体现了幼儿的真实需要，教师应尊重他们，顺应他们的需要。如开展小班语言活动《七彩象》时，教师说：“小白象忙了一天，回到家又累又饿……”幼A：“老师，我给他拿很多好吃的。”教师：“嗯，吃饱了就不饿了，会更开心的。”幼B：“老师，我给他端椅子，请他坐下休息。”……教学中，教师并没有提出问题，而是让幼儿自发地讨论，说出自己的想法。因为活动贴近幼儿的生活，当教师顺着幼儿的思路进行活动时，幼儿的表达欲望更强烈，利于学习目标的完成。 三、关注差异，促进幼儿发展 《3～6岁儿童学习与发展指南》明确指出，要充分理解和尊重幼儿发展进程中的个别差异，支持和引导他们从原有水平向更高水平发展，按照自身的速度和方式到达《指南》所呈现的发展“阶梯”，切忌用一把“尺子”衡量所有幼儿。因此，面对不同性格与发展特点的幼儿，教师的回应方式以及所运用的引导、评价方式也应有所区别。如面对知识经验丰富、思维比较活跃的幼儿，教师可选择具有一定挑战性的问题让其回答，教师在回应的同时提出更高的要求：“你说得很好，如果……就更棒啦!”让幼儿学会带着问题和要求进一步思考，有效提升他们的思维水平。对于胆小、不敢举手主动发言的幼儿，可以选择简单的问题，让他们在回答正确的过程中获得自信心。如果幼儿没能回答到关键点，教师可以慢慢启发引导，帮助其得出正确答案，也可以请其他幼儿进行补充。对于注意力易分散的幼儿，教师可以用语言、眼神、手势等方式引导他们学会倾听，“小朋友在说些什么?”“是不是和自己想的一样?”将幼儿的注意力引入集体讨论的话题中。 四、积极追问，紧扣教育目标 集体教育活动中，有时幼儿的回答不是让人意料不到，就是表述不清，有的甚至偏离话题，面对幼儿可能出现的各种问题，教师需要在紧扣教育目标的基础上，利用追问帮助幼儿梳理思路、归纳想法、大胆想象。如当幼儿表述不够清晰时，教师可用追问帮助幼儿明确表意。如看图讲述活动《河马村长》，教师引导幼儿仔细观察图画，观察后，幼儿说道：“它们中间有张纸”，教师问：“大家围在一起，中间还有纸和笔，可能在干什么?”幼儿回答：“在开会。”，“看小动物的表情，它们在开什么会?因为什么事开会?”在这样的追问过程中，教师帮助幼儿理清了思路，答案也慢慢浮出水面。当幼儿的回答单一、重复时，通过追问能为幼儿拓宽思路。如教师提问怎么安慰生病的同伴时，第一个幼儿说要送给她冰激凌，紧接着，幼儿纷纷列举出各类好吃的，教师随后追问：“除了送好吃的给朋友，朋友很开心，还能做什么事让朋友感到开心?”当幼儿的回答偏离主题时，通过追问能使幼儿重新找回方向。如社会活动《山坡哪儿去了》中，教师提问：“你们家的周围有哪些美丽的景色?”一个幼儿从家旁边的公园说起，接着说道自己的奶奶常在公园里锻炼、妈妈在公园里跳舞等，教师提问：“你奶奶、妈妈都喜欢到公园里去，肯定是因为公园里的景色很美，谁来说说公园里的美丽景色?”这样的追问既保护了说话者的积极性，又引导了谈话的方向。 五、画龙点睛，及时归纳提升 幼儿在回答问题时，常常会洋洋洒洒地说很多，但往往词不达意，这时，教师要善于概括总结，帮助幼儿抓住要领，培养表达能力。如教学中班语言课《小兔怕怕》，在讲到小兔荡秋千害怕得大哭时，教师问：“如果你是她的朋友，你会用什么办法让她不哭，感到不害怕呢?”幼A：“给她吃青菜萝卜。”师：“给他吃他最喜爱的食物，让他平静下来就不怕了，等有力气了再玩。”幼B：“后面装一块板，就不会摔下来了。”师：“就像小椅子一样，好办法!”幼C：“前面一把椅子，后面一把椅子，左边一把椅子，右边一把椅子。”师：“四周都围住，位子更大更舒服，对吧?”幼D：“把绳子换成钢丝。”师：“这样就更牢固了，好办法!”教学时，教师一方面帮助幼儿将原有的零碎话语进行归纳、提升与拓展，另一方面，教师规范的语言给幼儿带来潜移默化的影响，有助于幼儿表达能力的训练。 六、有效评价，培养反思能力 《幼儿园教育指导纲要》第四部分“教育评价”明确指出，教育评价是了解教育的适宜性、有效性，调整和改进工作，促进每一个幼儿发展，提高教育质量的必要手段。课堂评价是一门艺术，教学时，教师要注意倾听幼儿的回答，善于接纳幼儿的答案，并针对幼儿的回答进行指导性评价。如当幼儿回答正确但不完整时，教师可给予提示：“还有其他吗?”“还有其他原因吗?”，或给予一定线索和有效的启发。当幼儿回答问题有困难时，教师应耐心等待并积极设法促成转机。一般可根据具体情况采用分解难度、化难为易、转换角度、另辟蹊径、适当提示、给予线索等方法，引导幼儿寻得答案。当幼儿回答错误时，教师可委婉地纠正幼儿的错误观点，引导幼儿重新回到正确的思考方向，也可以对错误回答不予回应，让幼儿在随后的环节中自行纠正，训练幼儿的推理和分析能力。另外，教师还应该珍视幼儿的疑问，面对疑问，教师可以给予反馈，也可以让疑问在随后的教学中得到验证，鼓励幼儿相互讨论，在质疑、讨论、探索中，培养幼儿的独立性、自主性和创造性。教师的课堂回应是一门艺术，也是一门技术，每一次的回应都是随机灵活的，每一次的回应都是建立在教师充分了解每个幼儿基础上的教育机智，每一次的回应都是教师不断实践后的提炼。教师应从研读幼儿开始，认同幼儿的声音，理解幼儿的想法，让每个幼儿从教师的回应中有所得，有所获! 作者:肖满运 单位:浙江省绍兴市越城区实验幼儿园 幼儿教育论文:幼儿教育中故事教学重要性 摘要：近几年，幼儿教育的情况已经引起了国家教育部门的高度重视。幼儿园阶段的孩子年龄较小，将故事与幼儿教育进行有机结合已经成为了幼儿教育发展的必然趋势。传统教学模式已经无法适应现代幼儿课堂教学，幼儿教师应该结合幼儿的学习能力以及年龄因素选择合适的教学方法为其开展故事教学。本文就故事教学在幼儿教育中的重要性展开了一系列的研究。 关键词：故事教学；幼儿教育；重要性；研究 一、前言 在国家不断推行素质教育理念的大背景下，社会大众逐渐将目光聚焦到幼儿教育之中，如何对幼儿进行素质教育已经成为了当前幼儿教师面临的主要课题。故事教学法是将故事作为主要的教学工具，对幼儿进行素质以及能力方面的培养，这样的教学模式在很大程度上弥补了传统教学模式的不足之处，不仅能将幼儿的注意力集中在教师讲解的内容上，还能在很大程度上对幼儿产生深远的教育意义。 二、培养幼儿对语言的领悟能力 幼儿还没有对学习形成成熟的认知，教师在开展教学活动的过程中，教师可以选择一些适合幼儿年龄的故事来培养幼儿对语言的领悟能力。由于幼儿的年龄比较小，还没能掌握过多的词汇，其对语言的使用能力以及对事物的认知能力都比较弱，教师采用直接讲解的方式为幼儿讲解一些语言知识，很难达到较为理想的教学效果。因此，教师可以在教学的过程中使用一些幼儿比较熟悉的语言，选择一些符合幼儿兴趣的故事来激发幼儿的学习兴趣，从而在听故事的过程中学习到更多的知识。例如，教师为幼儿讲《小红帽》这个故事时，教师在讲故事的过程中可以用一些生动的语言和表情，比如讲到小红帽看见大灰狼时，教师可以在语言中透露出一丝害怕，帮助幼儿更好地理解这个故事的内容。 三、提高幼儿对语言的运用能力 幼儿阶段正是语言素养的形成阶段，教师在利用故事教学法开展教学活动的过程中，不仅应该提高幼儿对语言的领悟能力，使幼儿能完全理解教师讲解的内容，还应该将故事作为主要的教学工具锻炼学生运用语言叙述故事的能力。这样的教学模式能在很大程度上提高幼儿对语言的运用能力。首先，教师可以在教学的过程中对一个故事进行多次讲解，直到学生能将故事的大概内容叙述出来，形成一个完整的故事，并请学生将教师讲解的故事转述给其他学生。其次，教师可以先为学生讲一遍故事，然后根据故事的情节向学生提出问题，使学生能通过回答教师的问题加深对故事内容的理解。第三，教师可以通过语言与肢体动作相结合的方式为学生讲解故事，也可以在讲解的过程中与幼儿进行一些互动，这样的方法能帮助学生更快进入到故事的世界中去。 四、锻炼幼儿对事物的模仿能力 适合幼儿的故事其内容一般都比较简单，其中有很多故事都非常适合锻炼学生的表演能力以及模仿能力。对幼儿进行故事教育的目标不仅在于使幼儿能将故事的内容叙述出来，同时也能从故事教学中提高自己的模仿能力。幼儿园是幼儿学习和生活的主要场所，教师的一举一动都能成为幼儿模仿的模板。因此，教师在为幼儿讲故事的过程中可以根据故事的内容控制自己的语调、表情和动作，将一些故事内容通过动作表演出来，为幼儿提供一些表演模板，使幼儿能在表演中充分理解故事的内容。例如，教师讲到《丑小鸭》这个故事时，教师可以通过一些动作和表情将丑小鸭不同的心理状态表现出来，比如，教师可以将头向前倾，将两只手臂向后伸，模仿小鸭子的动作，并引导学生进行模仿。 五、提升幼儿的想象能力 幼儿正处于活泼好动的年龄段，对周围的事物充满好奇，经常会产生很多天马行空的想法，教师应该充分抓住幼儿的想象力特点，并通过故事教学激发幼儿的想象能力。教师可以选择合适的故事，并引导学生根据教师讲解的故事进行改编和续编。这样的教学模式能使幼儿的想象力得到充分的发挥，还能在很大程度上使课堂教学的氛围更加生动活跃。例如，教师可以为幼儿讲一个《卖火柴的小女孩》的故事，教师讲解到小女孩在梦中看到了自己的奶奶后，教师就先不再继续讲解下去，而是引导幼儿发挥自己的想象力，续编故事的结尾。比如，有的幼儿会想象着这个小女孩在被冻死之前被一对好心的夫妇抱回了家。有的幼儿会想象着这个小女孩所经历的一切痛苦都只是一个梦而已。 六、帮助幼儿形成良好的习惯 很多适合幼儿的故事都比较具有教育意义，很多文明礼仪或者思想观念通过教师的直接讲解无法使幼儿充分理解。因此，教师可以选择一些有教育意义的故事讲给幼儿听，使幼儿能从教师讲解的故事中了解到一些生活礼仪，养成一些良好的习惯。这样的教学模式不仅能使幼儿在故事中找到学习的乐趣，还能在潜移默化之中受到良好的教育熏陶。例如，教师可以为幼儿讲《孔融让梨》这个故事，教师在讲故事的过程中可以与幼儿进行互动，引导幼儿思考如果自己是孔融的话，会如何分配盘子中的梨。幼儿说出自己的答案后，教师再继续讲解故事的内容，并教育幼儿在生活中应该尽量孝敬自己的父母，懂得谦让。教师讲完这个故事后，可以请幼儿回到家为家人分配水果，从而加深对故事的理解。 七、结论 综上所述，故事教学是一种非常适合幼儿教育的教学模式，对提高幼儿教育的质量具有非常重要的意义。因此，幼儿教师应该根据幼儿的年龄选择合适的故事，这种教学方法的意义在于培养幼儿对语言的领悟能力，提高幼儿对语言的运用能力，锻炼幼儿对事物的模仿能力，提升幼儿的想象能力以及帮助幼儿形成良好的习惯。通过本文对故事教学在幼儿教育中的重要性展开的一系列研究，希望能为提高我国幼儿教学的质量和效率提供一些有价值的参考。 作者:刘万春 单位:江西省宜春市袁州区幼儿园

小学生安全论文:小学生安全教育分析 摘要：随着社会的发展，影响社会稳定的各种因素也不断出现，其中影响小学生安全的因素越来越复杂，对学校的安全稳定带来前所未有的冲击。要确保学校安全，必须抓好安全教育，增强师生的安全意识，提高自我防范、自我救护的能力；切实加强学校安全工作的针对性和有效性，尽量将安全事件消于无形，将安全事件的损失降低到最小程度。针对目前实际，我觉得做好防范措施是杜绝安全隐患的有力保障。 关键词：小学生；安全意识；培养 让学生健康、快乐地成长是我们每位老师的职责，在教给他们科学文化知识的同时，安全教育也是其中不可缺少的一部分。学校安全工作直接关系着学生的安危、家庭的幸福、社会的稳定。因此，做好学校安全工作，创造一个安全的学习环境是十分重要的，做好学校安全工作也是完成上级交给的各项工作任务的基础。要确保安全，根本在于提高安全意识、自我防范和自护自救能力，抓好安全教育，是学校安全工作的基础。所以，作为班主任的我一直十分重视教育安全工作。平日里，不但对学生进行安全知识教育，而且在课余时间我也注意去观察学生们的动静，只要发现了某个学生有不安全的行为，就及时进行教育。 1加强安全教育的必要性 1．1现代教育发展的需要 随着教育由“应试教育”向“素质教育”的转变，要求我们的教育不能单纯地灌输科学文化知识，应培养、提高学生的全面素质，为社会输送合格人才。而对学生加强安全教育，恰恰具有加速培养合格人才的作用。无论是从学校治理的角度还是从为学生的健康成长和全面发展的角度来看，都需要有良好的外部环境和稳定的治安秩序作保障，小学生安全教育恰好满足了这一需要。 1．2社会发展形势的需要 由于我国经济和社会正处于转型期，校园社会化现象日益明显，校内及校园周边环境日趋复杂。突出表现在校园周边网吧、游戏厅、歌舞厅等公共娱乐场所违法违规经营，无照摊贩摆摊设点，治安秩序混乱，交通事故不断，伤害青少年学生的恶性刑事治安案件不断增加。大量事实说明，安全问题不仅是学生在校学习、生活中经常遇到的问题，也是在社会中、节假日要遇到的问题。所以学生在学校学知识的同时，学习、了解、掌握一些法律法规和安全常识，不仅可以提高自我保护能力，同时还能知法、守法，同违法违纪行为作斗争。 1．3提高学生安全意识的需要 小学生由于年龄小，他们的安全意识普遍比较薄弱，自身安全意识不强。由于接触社会少，辨别是非能力差，容易被犯罪分子利诱。还有的小学生不注意用电、用火安全，不注意出行交通安全，存在侥幸心理，往往容易造成安全事故。他们也意识不到打架斗殴、盗窃等违法行为给自身、他人、家庭、学校带来的危害。因此，要加强安全教育，提高小学生防范意识。 2如何做好安全教育 2．1加强安全意识教育，提高学生的安全意识和自我保护意识，取得家长的积极配合 在培养孩子安全自护意识的过程中，需要家长的积极配合才能取得成效。因为相当一部分“自我保护”于家庭中，教师不便直接指导。因此，要通过召开家长会，向家长详细介绍培养孩子自我保护能力的意义，需要配合的事项。同时，结合学生安全教育主题，学校、学生网站，有计划地向家长宣传培养孩子自觉遵守交通规则：1．要认真学习交通安全的法律法规，遵守交通规则，加强安全意识，树立交通安全文明公德；2．当徒步行走于人来车往的马路时，请时刻保持清醒的头脑，不在马路上嬉戏打闹；3．当过马路时，多一份谦让与耐心，不闯红灯，走人行横道，绝不能为贪一时之快，横穿马路；4．严禁12周岁以下的学生骑自行车。放学回家一定要排好队。 2．2引导学生远离事故 学校是人群比较集中的公共场所，学习是集体性活动，小学生是未成年人群，缺乏责任感和自护能力，所以安全隐患不可避免，我们一定要做好安全防范工作。这里首要的是规范学生的做法习惯，引导学生以安全的做法在安全的环境中学习、生活、成长。如：引导学生积极开展丰富多彩有益身心健康的课外活动；规范学生不参与不科学、不安全的活动；不到有安全隐患的区域活动等。学校安全教育周以校园安全为主题，在安全教育周期间，学校组织学习安全教育工作管理制度，对校内易发事故类型、重点部位保护、工作薄弱环节、各类人员安全意识与安全技能等方面，开展深入全面的大检查，消除隐患，有针对地扎实地开展教育和防范工作。 2．3注重体验，增强儿童处理紧急情况的能力 体验是学生成长能力、形成技能的最好方法。如果我们只是一味地反复叮嘱或不断训斥，而没有真正让学生去体验、去感受，那么学生的自我保护能力也无法真正的形成。培养学生的自我保护能力，也要从细节抓起，在细节中让学生体验自我保护的重要性，了解自我保护的过程，从而形成技能。儿童总会遇到某些紧急情况。缺乏社会生活实践的机会是儿童不会正确应对危险的原因之一。如：学生有时不小心划破了手等就会惊慌失措，没有自己处理的意识，其他学生也只会找老师，我们要利用这些机遇让学生学会自行简单的处理，并在处理时同学们互相帮助、相互协作，一同经历了自救、互救的过程，感受了自救、互救体验。我们还可以设计一些角色扮演、情景模拟来帮助幼儿掌握一些躲避、处理危险的简单方法，学会独立处理问题。 2．4将安全常识与学生自我保护能力相结合 学生中有些意外事故的发生，往往是由于学生缺乏必要的安全常识而引起的，因此，对于小学生进行安全教育要让他们知其然，更要让他们知其所以然。学校在组织学生参加劳动时，班主任一定要把安全常识教育作为第一要务来做。此外要重视学生自我保护能力的培养，根据学生年龄特点，向学生进行安全常识教育。夏天，进行防溺水和饮食卫生的教育，不随便去河边洗澡，不随便吃生冷食品及路边卖的不卫生食物等。每逢过年过节，小学生喜欢放烟花爆竹，班主任要对学生进行防火防伤害事故的教育等，把安全常识的教育与培养学生自我保护的能力结合起来。总之，安全问题很重要，安全教育更是重中之重，我们应时时刻刻把学生的安全放在心中，时刻不忘对学生进行安全教育，只有这样，才能保证学校工作地正常进行，才能保证让学生安心，家长放心。让我们携起手来共同为学生营造一个安全、和谐的学习、生活环境吧！ 作者:代福江 单位:辽宁省大石桥市周家镇中心小学 小学生安全论文:小学生安全教育意识的问题与对策 摘要:近年来，农村地区小学生安全问题比较突出。其中，自然灾害突发、留守女童性侵犯、交通事故、溺亡事件等严重危及甚至侵害小学生的生命，一些常见的心理健康问题也严重影响着他们的心理安全。为了有效地预防和减少安全事故的发生、改善农村地区小学生安全现状、提高他们的自我保护意识和能力。本文将从学校、家庭、社会三个方面来阐述和分析农村地区小学生安全教育意识的现状、原因及其解决对策。 关键词:农村地区;小学生安全教育意识;问题;对策 近年来，农村地区小学生安全事故频发。其中，自然灾害突发、留守女童性侵犯、交通事故、溺亡事件等严重危及甚至侵吞小学生的生命，焦虑、紧张的情绪状态、自卑、人际关系紧张、问题行为出现频率高等心理问题也不利于小学生的心理安全。面对这些安全事故及心理问题，农村地区小学生的自我保护意识和能力都十分缺乏。为了有效地预防和减少安全事故的发生、形成良好的心理状态、改善农村地区小学生安全现状、提高他们的自我保护意识和能力，本文将从学校、家庭、社会三个方面来阐述和分析农村地区小学生安全教育意识的现状、原因及其解决对策。本研究中所提到的农村地区小学生安全教育意识主要从学校、家庭、社会三方面阐述，由外在知识的传输逐渐内化形成一定的安全意识观念。 1农村地区小学生安全教育意识的现状 1）学校是安全教育意识的主要来源，是农村地区小学生身心安全的关键。由于农村地区经济条件相对落后，地理位置偏僻，加之家长接受知识程度普遍较低，在对孩子进行安全教育时，其方法和观点都有一定的局限和误区。而且大多数农村家长忙于农活和工作，所以学校成为安全教育意识的主要来源。目前学校通过校园文化建设在墙面、板报和学生手册上都宣传了大量的安全知识，会定期开展安全教育专题讲座，组织学生进行安全防护实践，也安排了一些安全相关的课程。教师也会在课前讲解一些安全常识，并将安全意识穿插到课堂知识讲授中，为学生创造一种高度重视安全的氛围，从而起到对学生进行安全知识教育的作用。从总体上看，学校所提供的身心安全知识是十分丰富的，但安全知识教育的涉及面不够广，在一定程度上流于表面，且缺乏形象生动感，从小学生的年龄特征和身心发展水平而言，是不易于接受并理解的。对于农村地区的小学而言，由于其经济和观念相对落后性，在知识的宣传上不能与时俱进，知识宣传的途径也常常因为经费而受限，这就造成了安全教育意识在农村地区小学中难以深刻地进入小学生的思想中，致使其安全意识较为薄弱。2）家庭的安全教育意识本应该是与学校相辅相成的，但在现实生活中家庭安全教育意识，尤其是在心理安全方面极为缺乏。家长作为小学生的监护人对其安全责任应大于学校，但由于农村中大部分家长由于经济或者其他原因外出务工，使得隔代教育在极大程度上替代了亲子教育，如此的成长环境，十分不利于安全责任的实现。在隔代教育中，孩子的教育责任大部分是由爷爷奶奶等老辈承担，其明显特点是老辈知识体系落后，所掌握的安全意识教育的方法和途径有限，获得的安全信息有限，不能及时了解小学生心理情感的发展和现实中的安全隐患。且由于老辈的身体和精力原因，其在孩子的安全教育意识上的能力较弱，对孩子的教育往往是力不从心，以致孩子的安全教育在这样的家庭环境下落实困难，甚至还会出现和学校的教育观点相悖的情况，也导致了小学生的安全教育意识出现分歧，安全教育难以深入人心。3）本研究中，社会对农村地区小学生的影响可以分为现实社会和虚拟社会两方面来探讨。现实社会中，就目前而言，一些农村小学中，会有社会机构派出人员和大学生自愿到农村小学宣传安全教育知识，其教育行动在各种报道和实践中来看，也加强了部分地区的安全教育意识，取得了一定的成果。但对于地区偏僻，经济条件落后的一些农村地区而言，获得这样安全教育的机会是相对较少的，由此使得农村地区小学的安全教育意识在宣传中始终会有盲点，由此成为安全事故发生的导火线。虚拟社会主要是指随着新媒体的迅速发展，大众对新媒体的普遍接触和接受，媒体通过网络对小学生安全意识的影响也逐渐加深。网络是一把双刃剑，其在互联网平台中所传递的丰富的信息及形象的视频可以使小学生获得一定的知识，丰富小学生的思想和观念。但同时，一些不健康的游戏、不良的信息、不雅的视频也通过这个大众平台进入小学生的视线，小学生由于其年龄的限制，还没有形成完整的健康的世界观和人生观，这些不良的信息，对于安全意识相对薄弱的小学生而言，其造成小学生暴力、性格扭曲的可能性是相对较大的。小学生在这样的互联网环境中，很容易被误导、诱骗，这样的成长环境十分不利于其身心健康发展，从而也导致了一些安全事故的发生。 2农村地区小学生安全意识教育问题的原因 造成农村地区小学生安全意识教育问题的原因是多方面的。1）从学校方面而言，首先，农村学校经费有限，师资力量有限，软件设备和硬件设备都较为落后，场地不足，无法为农村小学生开展安全教育意识提供良好的条件。其次，目前对农村小学老师进行的培训多偏向于学科体系知识的培训，在绩效考评上也侧重于学生的考试成绩和整体排名，使得校方和老师都更加重视学科知识的教育，在一定程度上忽略安全教育。另外还有一些诸如校方制度不严，管理不善；相关人员工作责任心不强，安全措施不力，宣传效力不足等原因。2）从家庭方面而言，首先，农村家庭不重视学生心理健康和安全意识的培养。农村家庭对孩子的管理比较松散，对小学生没有按时放学回家的问题不够重视，对孩子放学回家后的去向也不了解，缺乏对小学生安全意识的培养。其次，为了生计，一些农村父母外出打工，使一些小学生成为留守儿童。在成长的过程中，这部分孩子缺乏父母的关爱，使他们产生一些心理问题。而祖辈又未能及时察觉，不能帮助孩子形成健康的心理环境。另外，家长未能及时与学校老师沟通小学生的异常行为和情绪也是造成其安全问题的一大原因。3）从社会方面而言，社会平台中不良信息对学生的影响是极大的，往往家长和学校也不易察觉，不能够及时帮助孩子。 3农村地区小学生安全教育意识的对策 1）学校对农村地区小学生安全教育意识的影响主要来自三个主体：课程和教材、教师、校园环境。首先，从课程和教材方面而言，学校可以适当增设安全意识教育的课程，并将安全课程融入语文、自然科学的学科中，让安全学习更加贴近小学生的日常学习。其次，教师应将知识讲授法、操作法、讨论法、探索法、趣味练习法相结合，丰富安全知识传授的形式。如创设一些浅显易懂的情境，开展多种安全教育活动来提高学生的自我保护能力。在活动中，让学生成为主体，亲自参与，让他们从自己亲身做过的小事中了解掌握安全知识，培养安全理念，掌握一些简单的自救方法，并提高学生的安全意识和自我保护能力。最后，学校对教师的绩效考评制度应有所改变，不要过度关注孩子的成绩和整体排名。在对教师的培训中应加入安全教育方面的知识，使教师形成重视安全教育的意识。学校还应在校园环境中进行安全知识宣传，形成强烈的校园安全教育文化。可以利用现实中学生感兴趣的实例，进行墙面设计。在全校重视安全的氛围感染下，更利于安全知识的传播。2）家庭层面应转变教育观念，不能一味把教育孩子的责任推脱给学校，承担教育孩子的责任，从生活中开展安全教育，并实施一些针对小学生心理安全的教育。首先，家长有责任加强对孩子的心理保护，不能因为自己的言语而伤害了孩子的情感，要明白语言暴力也会对孩子产生影响。其次，家长也应让孩子学会承受压力，辩证积极地看待别人对自己的评价。家长也可以陪同孩子适当地参加一些心理课，多和孩子沟通，及时了解问题并进行疏导。最后，家长应及时与老师沟通孩子的异常行为和情绪，加强家园合作。要重视孩子的日常去向，对于孩子危险的行为应及时制止，加强对孩子的安全教育。对于长期在外务工的家长，应经常利用电话、视频等表达对孩子的关爱，在安全教育上与祖辈进行沟通，也尽量多抽时间陪陪孩子。3）社会对农村地区小学生的影响主要是通过多种媒介途径、安全教育社会机构和一些志愿者。各种媒介如网络、电视等对小学生成长的文化环境施加影响，在其世界观、人生观和价值观的形成过程中起着举足轻重的作用。因此，社会应培养小学生的自我监控能力，形成其良好的上网习惯。大众传媒应有意识地面向小学生，为其提供适宜和优秀资源。同时，大众传媒在机构和平台的管理上也应该筛选健康的信息呈现给学生，为其营造健康的成长氛围，在潜移默化中增强小学生的安全意识和知识，以帮助学生最大可能地避免一些安全问题，促进其健康成长。 作者:曾秀虹 张莉萍 邬雨珂 黄玉瑶 单位:西华师范大学初等教育学院 小学生安全论文:中小学生用电安全教育浅论 摘要： 在现代化高度发展的今天，对中小学生的用电安全教育，应该引起高度重视。本文结合实例，从校园安全教育、家庭安全教育两个方面谈了对中小学生的用电安全教育，可供基层中小学校在用电安全管理和用电安全教育方面借鉴。 关键词： 安全教育；校园用电；家庭用电 学校是公共场所，是学生学习文化知识和发展健康身心的地方。中小学生是未成年人，缺少安全知识和安全意识，所以学校（尤其是中小学）安全隐患不可避免，教育者要做好的是防患于未然。在现代化高度发展的今天，校园用电安全教育，作为校园安全教育的重要组成部分，更应该引起高度重视。 一、中小学生校园用电的安全教育 镜头一：某班学生在自习课上，乘老师不在之际，私自利用班里的多媒体播放影片。由于操作不当，拉扯电源插板，引起电源插板打火冒烟。班里的学生惊慌失措，纷纷涌出教室，所幸没有引发严重后果。镜头二：某生在寝室内违规使用“热得快”烧开水，由于疏忽，忘记了时间，“热得快”将暖水瓶烧坏，所幸被宿舍管理员及时发现，没有造成火灾。以上两个事例，是发生在基层学校的真事，虽然都没有引起严重的后果，但反映出基层中小学校园内确实存在安全用电隐患，类似的实例在中小学校园恐怕还会有许多。这一方面说明我们在校园安全用电的管理方面还存在较多的漏洞，另一方面折射出对学生的用电安全教育做得不够好，导致学生用电安全的防范意识不强。据调查，学生在用电过程中，容易发生危险的情况主要有以下情况：（1）用手或铁丝、钉子、别针等金属制品去接触，探试电源插座内部；（2）用湿手触摸电器，用湿布擦拭电器；（3）插拔电源插头时用力拉拽电线，电线的绝缘层受损造成触电；（4）随意拆卸、安装电源线路、插座、插头等。随着生活水平的不断提升，生活中、教室里、宿舍里用电的地方越来越多。因此，学校管理者及学生有必要掌握一些基本的安全用电常识，以便有效地保护人身和财产安全，严禁在灯具、电扇、空调、摄像头、投影仪等电器上悬挂覆盖装饰品等易燃物，不得私自搬移所有电器的使用位置、不得私自改变室内电器用途及所有电器线路。教室内所有电源插座严禁为手机、电池等充电，严禁使用电热器具。教室内多媒体设备使用必须由本班电教员专人负责，不得用于做游戏或私自观看影片。多媒体设备、灯具、电扇、空调、饮水机使用完毕后应及时关闭电源，以免长时间开机过热引起火灾。严禁在寝室自行安装使用灯泡、灯具，以及各种热水器（如“热得快”）、取暖用具（如电热毯）和做饭用具（如电饭锅）等。严禁私自改动室内线路，绝对不能在宿舍中私拉乱接电线。严禁在灯具上悬挂任何装饰物、易燃物及其他物品，要做到及时关灯，以免灯具和线路发热引起火灾。楼道应急灯插座严禁用于其他用途，以免发生意外时应急灯不能正常使用。室内各电器设施若发现异常现象，必须立即停止使用，并及时报告宿舍办，严禁自行处置，注意保持用电设备及周围的环境卫生，严禁堆放易燃物品。 二、中小学生家庭用电的安全教育 镜头三：小米10岁，读小学四年级。因为她的父母做生意比较忙，所以周末她便一个人在家。做完作业后她自己洗了头发，想到妈妈平时用电吹风吹头发，便想亲自试验一下。刚吹了几下，隔壁的小伙伴过来喊她去看新买的玩具，小米由于好奇就急忙跟着跑了出去，随手把电吹风扔到桌子上。看了玩具之后，两个小伙伴便开心地玩了起来，越玩越起劲，突然听到外面一阵喧闹，出去发现很多人都匆匆往她家方向跑去。那滚滚浓烟让她意识到她家失火了，她吓得哭了起来。在邻居们的帮助下，火最终被扑灭。最后当他们在研究失火的起因时，发现就是那个没有关闭电源的电吹风惹的祸。这是因没有正确使用电器而引起事故发生的案例，在生活中时常发生。电吹风引起火灾的原因主要有两个：一是电吹风正在使用时，人中途走开，结果长时间通电，导致电吹风外壳的温度过高而引燃可燃物；二是在使用电吹风时遇上停电，在没有切断电源的情况下去处理其他事情或外出，恢复通电以后电吹风的电热丝长时间加热，温度升高，引起火灾。除了电吹风之外，一些常用的家用电器也会因短路或通电时间太长等原因而引发火灾。学生在使用这些电器时，家长一定要多提醒他们，注意电器的正确使用方法。作为具有安全教育的职责和义务的教育工作者，其不仅要教给中小学生在学院内的用电安全知识，而且要培养他们在校园以外的用电安全防范意识。以下介绍一些常用家用电器在使用时的注意事项：（1）电吹风：避免在潮湿的、弥漫水蒸气的浴室中使用，这样容易引起漏电而导致触电事故。若正在使用时，临时有事走开，要将电源关掉。（2）电熨斗：不要长时间停放在衣物上熨烫，暂不使用时应将其竖立搁置在一边，或平放于专用金属架上，人离去时应立即关闭电源，以防引发火灾。（3）电暖炉：不要在特别靠近电暖炉的地方较长时间烘烤衣物，也不要将电暖炉靠近家具、报纸杂志堆放处，以免引燃周围易燃物品，导致火灾。（4）电饭煲：使用时内胆尤其是内胆的外层要擦干净，不要沾满水便放入底座使用。底座不能用水冲洗，以防止底座内电路组件损坏，造成漏电或短路事故。（5）电热毯：使用时要平整地铺放在棉垫上，上层覆盖一条被单即可，不可铺在棉垫下面，也不要长时间加温，以免使被盖温度过高引起燃烧。临睡时要关闭电源，收起不用时应轻叠轻放，不宜折叠得过小，放置时上面不可压重物。（6）微波炉：不要在未放任何食物时空转，否则易引起组件损坏；不要用金属容器盛放食物加热，否则会损坏组件，最好使用微波炉特制容器加热食物。最后还要着重提醒，学生在家使用家用电器最好还是要在家长的指导或监管下进行。让我们积极行动起来，校园用电安全教育是关系着构建和谐校园的大事，刻不容缓。 作者：李建法 单位：叶 县昆阳中学 小学生安全论文:学校小学生交通安全教育论文 一、完善学校安全意识与知识教育 学校在交通安全教育方面，应尽快改善教学内容与方式。在教学内容方面，选择与开发合适的教材，对不同年段的中小学生开设不同内容的课程。在教材选用与开发时，要体现兴趣性、直观性、系统性、因材施教及因地制宜的原则，内容可包括交通故事、游戏等。增加对一些较为少见的交通安全标识、安全规范只是内容，如认识环岛标志、禁止通行等交通标志，懂得“红灯停，绿灯行”的交通安全常识。在教学方式上，采用形象直观的教学方法，贴近小学生生活实际，选取直观形象的内容，让小学生在理解中领悟。多设置适合小学生特点的教学方法，如创造相应的环境，让小学生在潜移默化中感受。如在校园设置交通安全活动设施，包括模拟红绿红、斑马线及其他交通标志等。二是提供实践场地，在体验中加强安全知识教育。如开展“十字路口”、“汽车站”等游戏，让中小学生把学习的交通规则运用到实践中。选择与开发合适的教材，对不同年段的中小学生开设不同内容的课程。在教材选用与开发时，要体现兴趣性、直观性、系统性、因材施教和因地制宜的原则，内容可包括交通故事、游戏等。要采用形象直观的教学方法，贴近中小学生生活实际，选取直观形象的内容，让中小学生在理解中领悟。如认识环岛标志、禁止通行等交通标志，懂得“红灯停，绿灯行”的交通安全常识。 二、学校与交警部门及政府部门积极合作 学校作为学生交通安全行为教育的主导，与相关政府职能部门的联系与沟通应由学校主动提出。在小学生交通安全教育过程中，要理顺部门关系，明确各自教育职责，建立以教育、公安交通管理部门为主导，社会广泛参与的教育机制。教育部门应把小学生交通安全宣传与教育列入小学教育大纲，公安交通管理部门应经常对所辖区域内开展中小学生交通安全宣传与教育的落实情况进行检查指导。只有各部门切实履行自己的职责，形成全社会齐抓共管的局面，才能形成良好的中小学生交通安全教育氛围，保证中小学生的交通安全教育制度化、长期化、规范化，深入持久地开展下去。教育部门可以探索将交通安全课程纳入学生学习考核体系中的措施。交通安全课程作为一门必修的考试科目参与到学生的日常学习中，考试成绩甚至可以作为学生奖励及升学的依据之一，以此提高学校、老师、学生学习交通安全知识的积极性和紧迫性，并最终转化为学生的切实行动，自觉遵守交通安全法规，保护好自己的人身安全。 三、通过家长会等联动方式引导家长参与到安全教育活动中 在前文分析中了解到，家庭教育在小学生安全教育中的效果良好，更容易实现，并且学生家长更愿意参与到安全教育中。但家长由于受教育程度差异、时间问题等诸多因素的影响，对教育方法、教育理念的认知有所不同，因此有必要由学校主动练习，通过家长会向学生家长发放安全教育材料、沟通教育方法、交流教育心得等。通过学校与家庭的合作，一方面可以改善家庭安全教育的成效，消除家庭教育中的一些误区。另一方面可以让教师更好地了解学生特点，从而制定更适合学生的教学方式、引导方式等。而且两方合作过程中，教育方式、方法、成果的交流能让双方不断完善自身教育策略，同时对学生本身的认知有更全面的认识，规避“自己认为已经说明过，学生、孩子并未真正注意”等同类问题。 作者：李景卓 单位：北华大学教育科学学院 吉林市公安局交通管理支队高新大队 小学生安全论文:农村小学生安全教育论文 一、当前农村小学生安全状况不容乐观的原因 1.意识不强 农村小学生的家庭安全教育缺失与家长自身的素质有很大关系。一般来说，农村小学生家长的受教育程度多数在高中以下，受过高等教育的家长少之又少，主要集中在教师、乡镇公务员、以及少量的企事业单位。受教育程度低，使得他们对孩子的关注点更多地集中在衣食住行这些物质方面，对于学生的安全教育以及心理健康方面则比较欠缺。 2.投入不足 我国整体教育经费的投入，在2012年才刚刚达到GDP的4%。长期以来，我国的教育经费在总量上投入不足，对于安全教育方面的经费就少之又少，甚至没有。教育行政部门颁布了相应的安全工作通知，却没有以足够的资金来与这些安全工作配套，重视不够直接导致投入不足，而投入不足则成为学校，特别是农村学校安全工作不利的一个重要原因。 二、农村小学安全教育的模式框架 1.设立安全教育课程 设立专门的安全教育课程主要是指学校或教育行政部门要对安全教育进课堂做出明确的规定，比如每学期至少要有10课时的安全教育课，平均每两周有1课时的安全教育。虽然安全教育在课时数量上较少，但在质量上不能“缩水”，承担教学任务的教师要像教授其他课程一样，按照备课、讲课、答疑，甚至考试等程序和方式来做好教学安排。 2.开发安全教育教材 目前市面上关于小学生安全知识的读本很多，内容基本上都包括交通安全、消防安全、用电安全、社会生活安全、网络安全、校内外集体活动安全、饮食卫生安全以及传染病的预防与控制等方面。这类教材读本的特点是内容全面，但没有突出特色，对于特殊地域的学校不是特别具有针对性。为了弥补这一不足，学校可以整合出一套更具针对性，更加适用于本地区的安全教育常识教材，作为对上面所说的通用教材的补充。 3.组建安全教育团队 在农村小学，没有专门负责进行安全教育的教师岗位，也没有专门的安全教育经费，要组建安全教育团队确实不是一件容易的事情。如何能够组建一支质量较高、成本低廉的安全教育团队呢？笔者考虑可以由校长牵头，返聘离退休教师中在安全教育方面有经验、有热情、愿意发挥余热的班主任教师来承担这项工作。 4.探索多样化的安全教育方法 在安全教育的方式方法上，教师除了采用传统的讲授法以外，还可以进行案例法、模拟实践法、竞赛法等多种尝试。其中案例法主要是邀请灾害亲历者或者救援者进行实际案例的讲述，这种方式更容易引起学生的注意，从而使学生对灾害有一个比较真切和深入的了解。模拟实践法主要是组织学生进行防灾演练，让学生在实践中，在真实的情境中获得逃生的本领。 5.尝试对家长的延伸安全教育 张娜等在《曲阜市农村小学生安全知识调查》中，对“知识来源”的调查排序为教师（74.5%）、家长（70.4%）、书本（32.9%）、电视（15.5%）、同学（8.2%），家长成为几乎与学校同等重要的学生获取知识的途径。因此，学校应该充分利用这一天然资源，联合家长一起做好学生的安全教育工作。针对这种情况，学校可以尝试采取两方面的措施：第一,建议学校对家长进行延伸教育，让家长掌握各类安全知识，树立起对孩子进行安全教育的意识;第二，在有条件的地方，可以尝试建立学校安全教育网络群，结合学校、社会的安全工作重点，定期向家长推送安全教育信息，争取使家长对孩子的安全教育能够与学校同步。 作者：杨学田 单位：山东省潍坊市潍城区军埠口镇中心小学 小学生安全论文:农村小学生安全教育路径分析 一、增派体育教师，健全体育器材。 农村小学的运动器材缺乏，虽然近年来增添配置迅速，但其中的好多体育器材没有相应的配套设备，例如跳高缺少垫子，有排球没有排球场地，足球场地就更不用奢望了。另一个问题是即使有配套的运动器材也没有专业的教师指导，比如单杠双杠，常年无人问津，闲置失修，关键不在同学们不喜欢玩，而是没有人会玩，即使有学生在上面甩一甩，也会因为安全问题而受到老师的限制，大家对这些器材只是敬而远之。 如何既能约束农村小学生的高危险运动，又能使他们得到健康的锻炼呢？我认为关键是增派专业的体育教师，完善农村小学体育器材的配套设施，使农村小学生的运动有专业教师的指导，避免因错误的指导学生运动而发生安全事故，既是充分地利用学校的教学资源，提高学生的身体素质，也是对教育公平，实现现代教育的重要体现，是当前安全教育下农村小学生健康活动的关键所在。 二、明确农村小学安全教育内容，提高学生校园活动安全意识。 农村小学生校园活动安全教育与城市小学生校园活动安全教育的内容是基本一致的，但是，对学生安全活动意识的培养难度却更大。农村小学校园内所见到的安全活动标语牌子常常是针对城市生活中的学生设计的，多尔繁杂，如果当学生看见自己的校园生活中没有这些，比如说图书馆不许打闹，不准在食堂浪费食物，就常常会失去兴趣，久而久之，即使其中有些重要内容，也会对它视而不见，校园活动的安全意识反而会淡化。 针对这种现象，我们应该多考虑考虑农村小学生的生活，关心关心他们的活动环境，给他们给一份更真切的关注。农村学校缺少室内的活动场地，因此在雨天应该避免冒雨运动；部分学校操场没有硬化，在雨雪天应该取消早操；校园内的石子及尘土不应该作为活动的器材；要避免学生出现在水窖等危险场地；不得在无专业教师的带领下独自打秋千等。这些即使不能形成书面标语，也应该在日常教学中进行教育强调，不应该因为没有在标语牌中出现就疏于麻痹，农村小学应该形成自己所特有的校园活动安全内容，这样才能明确安全内容，真正地做到安全意识的提高。 三、形成法律观念，完善责任制度。 农村对法律的认识不够准确，从而伴随着出现了许多问题，比如在学校责任问题的认识上，农村家长多会认为孩子在学校，只要出了安全问题就认定与学校有关，严重地将家长的监护权与学校的责任混淆，学校是没有监护权的，只有应负的责任。再一个是农村思想观念相对落后，常常会出现隐瞒学生事实的情况，比如孩子有什么疾病，家长大多会因为怕大家知道后影响孩子的将来，于是就隐瞒了下来，教师常会遇到上课时孩子突然犯病，教师不知如何是好的情况，类似这些情况引起的事故该如何处理，常会引起不必要的争议。这些问题的解决首先要明确安全责任，签定安全责任书；其次是要增强农村学生家长的法律意识，给学生家长讲清楚学校与家长之间的责任关系，明确监护权与学校责任的区别，这样学校和家长才能更好地明确自己的责任，做好自己的角色。只有做好了这些，才能更好地应对农村出现的复杂性、多样性的情况。所以提高农村法律意识，完善安全责任制度是减少校园事故，放心让孩子玩好的保证。 农村小学生是全国小学生的重要组成部分，他们的成长转变需要我们投入更多的关注，付出更多的关爱。生命在于运动，在环境转变，师资力量缺乏，安全意识不够强，法律意识淡薄，思想观念相对保守的农村，既让农村小学生适应当前的安全要求又让他们玩好，这是一个值得我们关注，迫切需要解决的问题。 本文作者：伏建忠 单位：静宁县贾河乡教育办 小学生安全论文:小学生安全教育路径反思 作者：罗京滨 单位：肇庆学院教育学院 培养小学生面临灾难时的自信心与判断能力对小学生进行安全教育的基础是对其进行“价值”教育和“态度”教育。这同时也是安全教育的重要内容和最终目标。小学生安全教育的重点不能停留在了解“逃生”、“自救”的方法等方面，“生命的尊严”、“危机下的互助”等方面的内容也尤为重要[5]。培养小学生面对突发事件时的自我保护能力及自救、互救能力小学低年级阶段（一、二年级）的学生已经能够认识到灾害的危险性，也能够传达灾害警报，这一阶段安全教育的重点是使小学生能够在大人的指导下快速、正确地逃生；小学中年级阶段（三、四年级）的学生能够了解灾害的危险性，安全教育的重点是让小学生在灾害时自行采取适当的自我保护措施；小学高年级阶段（五、六年级）的学生能够对各种灾害可能发生的情况有所了解并快速采取行动，安全教育的重点是在确保自己安全的前提下，密切关注他人的情况，并采用适当的方式帮助他人[6]。 提高小学生对社会安全的贡献力通过对小学生进行一系列的安全教育，使这一群体的安全意识及自我保护能力得以提高，形成“星火燎原”之势，达到小学生对社会安全的现实贡献力；通过从娃娃抓起，并经过不懈的努力，使安全意识渗透到民众的潜意识中去，进而提高我国民众的灾害意识及应对能力，形成小学生对社会安全的长远贡献力。 小学生安全教育的内容 1.生命安全教育1）培养小学生正确认识生命、尊重与珍惜生命、热爱生命的积极向上的生活态度。2）培养小学生正确认识挫折、积极面对挫折、勇于挑战困难、承受挫折的健康心理。3）培养小学生用恰当的方法保护自己、避免受到性伤害、防止性骚扰、平稳度过青春期的能力。2.交通安全教育1）了解各种交通信号标志及交通安全常识，培养小学生的安全意识。争当“小小安全监督员”，提醒、监督父母及其他成人模范遵守交通法规。2）对小学生进行上下学路上步行的安全教育。3）对小学生进行乘车的安全教育。4）对小学生进行骑自行车的安全教育。3.消防安全教育1）宣传普及消防安全知识，提高小学生消防安全意识和自防自救能力。2）讲解火灾危害，使小学生掌握逃生自救的基本常识和方法[7]。4.生活安全教育1）进行预防踩踏和避险逃生教育。2）进行用电安全教育。3）使学生掌握预防煤气中毒和食物中毒的知识和技能。4）使学生掌握预防校园活动中可能发生的公共安全事故，提高自我保护和求助逃生的基本技能。5）进行防盗安全教育。6）进行出游安全教育。7）进行游泳、戏水安全教育。8）使学生掌握预防烫伤、动物咬伤等意外事故的基本常识和方法。5.传染病常识教育了解常见传染病的有关常识，掌握基本的预防措施。6.急救技能训练对高年级小学生进行急救包扎及心肺复苏技能训练。7.心理减压辅导使小学生了解应对心理危机的基本方法和救助渠道。8.识别的知识和方法使小学生了解的危害，学会识别的方法，教育其拒绝和烟酒，养成健康的生活方式[6]。9.自然灾害防范教育根据小学生所居住地域的气候、地理特点，训练其躲避常见自然灾害的基本方法；培养冷静应对自然灾害的意识，提高在自然灾害事件中自我保护及求救、逃生的基本技能；掌握在自然灾害中自救的各种技能，学会紧急救助他人的基本技能。10.社会安全事件防范教育使小学生了解社会突发事件的危害性，遵守公共场所安全规则；教育学生自觉遵守社会生活中人际交往的基本规则，学习必要的自我保护技能，学会识别可疑的陌生人的一般方法；让学生学会有效躲避事故灾害的方法和逃生技能。 小学生安全教育的途径 1.开设专门的安全教育课程开设必修课，培训专职教师，对小学生进行安全知识和安全技能教育。积极创造条件对小学生进行应急训练。将安全教育贯穿于学校日常工作的始终。2.在学科教学中渗透安全教育在品德与社会课中强化小学生的社会责任感和民族精神教育；在心理健康教育课中注意对学生的抗应激能力的培养；在科学课中传授水灾、地震发生的前兆知识及发生时如何应对的知识，并使学生掌握野外生存知识等。3.专题讲座聘请消防、公安、司法及医务人员等到校园进行安全专题讲座及防灾、救援技能训练。4.营造校园安全教育文化氛围自编安全教育校本教材、安全常识手册；张贴标语、宣传图片；运用校园广播宣传安全常识等。5.发挥校外安全教育资源的作用建立家庭、学校、社会“三位一体”的安全教育长效机制，增强民众安全教育的普及化、大众化水平[8]。运用报纸杂志、广播电视专栏及互联网等媒体宣传灾害防范知识。建立防灾教育培训基地，对小学生进行体验式安全教育。发挥非营利性组织在安全教育中的作用，调动志愿者参与小学生安全教育的积极性。 小学生安全教育的方法 1.讲授法讲授法是安全教育中比较常用且简便易行的方法。通过教师和专家学者的讲授，可以使小学生获得比较全面的有关灾害的知识。2.案例法通过灾害亲历者或者救援者真实的讲述，可以使小学生对某方面灾害有更深刻的认识，同时也能对灾害中的逃生和救助方法有一个比较真切、深入的了解。3.体验式训练法（1）假想灾害体验训练通过防灾训练人员口述或录音、影像等教学资料，营造灾害气氛让小学生想象灾害发生的情景，体会当时的感受，想象可能发生的情况以及应该采取的自救措施等。也可以让受教育者观看灾害和自救的影像，让他们通过观察学习，丰富自己的逃生知识和技术[9]。（2）模拟灾害体验训练模仿真实的灾害现场，让小学生亲身体验虚拟的场景，配以指导人员的说明和讲解，如制作火灾场景，让学生亲自使用灭火器等工具模拟自救。这种体验的方式较之讲座更生动、实用，是比较理想的防灾教育方法[9]。4.综合活动法（1）查阅资料和社会调查法安全教育实施者可以让小学生自己确定题目，通过查阅资料和社会调查等方法了解灾害的历史、形成原因、预防方法和自救措施等。通过相互之间的讨论、交换意见或谈感想等增加对有关灾害知识的了解[9]。（2）演习和竞赛法通过组织与防灾有关的游戏、运动、夏令营、演习等各种活动，增加小学生的防灾体验，习得逃生本领[9]。此外，还要注意将安全教育与其他教育相结合，与重大灾害事件相结合，避免安全教育脱离实际。#p#分页标题#e# 小学生安全论文:中小学生交通安全教育创建思路 当今，交通安全教育日益受到社会重视。“保护生命、平安出行”是我们交通安全教育的重要理念，同时也是一项关系人民群众切身利益的系统工程。中小学生交通安全教育作为其中的一项重要内容，它是以交通安全为主要目的，以交通法规、规定以及交通安全知识为主要内容，依靠学校、家长和社会的力量，通过各种形式和方法向中小学生普及交通法规、安全知识、法制观念，培养中小学生维护交通秩序的良好社会公德的重要举措。交通安全教育是一种意识养成教育，也是文明道德教育。 近年来，人们从一些中小学生重大交通事故中积极吸取教训，大力加强和改善中小学生道路交通安全教育工作，取得了一定的成效。但是由于各方面的原因，目前的中小学生交通安全教育仍然存在一些不足。主管部门重视程度不够。在应试教育向素质教育的转变中，教育主管部门并没有完全把交通安全教育纳入到教学大纲之中，中小学生的交通安全教育得不到有效落实。宣传与教育内容单一。教育部门在课程设置上，从小学一年级到初中毕业，交通安全教育内容针对性不强，缺乏必要的深度和广度。同时，由于学校交通法律法规书籍较少，影响了教育活动的开展。家庭教育及社会环境影响。调查中发现，中小学生的一些不良交通行为经常受到身边人们言行的影响。例如，父母随意乱穿马路，孩子也会耳濡目染，形成成不遵守交通法律法规的习惯。在道路交通参与过程中，中小学生作为一个特殊的交通群体，具有其自身的特点。 一是行为极具突然性。中小学生精力充沛，一举一动都充满了生机和活力。这种活泼好动的生理特点，使他们的交通行为变化较大，经常发生横穿马路、闯红灯等交通违法行为。二是参与交通时段危险性大。虽然中小学生交通参与范围窄、参与路线简单，但由于参与时段均在每天早、中、晚的交通高峰时段，加之中小学生交通安全意识差、交通认知能力差等原因，极易发生交通事故。三是法制观念和交通安全意识淡薄，对道路交通安全的防范意识较差。《中华人民共和国道路交通安全法》第六条规定：“各级人民政府应当经常进行道路交通安全教育。”“新闻、出版、广播、电视等有关单位，有进行交通安全教育的义务。‘教育行政部门、学校应当将道路交通安全教育义务纳入法制教育的内容。”在中小学生交通安全教育过程中，要理顺部门关系，明确各自的教育职责，建立以教育部门为主导，社会广泛参与的教育机制。教育部门应把中小学生交通安全宣传与教育列入中小学教育大纲，公安交通管理部门应经常对所辖区域内中小学校开展交通安全宣传与教育的落实情况进行检查指导。 只有各部门切实履行起自己的职责，形成全社会齐抓共管的局面，才能形成良好的中小学生交通安全教育的氛围，保证中小学生的交通安全教育制度化、长期化、规范化，深入持久地深入开展下去。中小学生交通安全教育从内容上看，包括交通知识、交通法规、交通安全意识与能力等；从教育形式来看，需要各种资源的整合，不仅是从校内获得知识与行为能力，还需要社会、家庭的积极参与。一要取得社会的支持与配合。现代交通是社会多部门参与、共同作用的社会行为，对中小学生进行交通安全教育，不能仅限于在学校内部，而应让孩子们走向社会，在学习参与交通管理的过程中加深对交通安全重要性的认识。二要让学校教师、家长参与到交通安全教育活动中来。中小学生的学习多数是从书本和榜样的引导中获得的，中小学生教师的交通安全意识对中小学生起着一定榜样作用；而家庭则是启蒙教育的第一站，因此，培养孩子遵守交通规则，教师与父母要共同配合。 这样才能使家庭、学校、社会“三位一体”的安全教育得以全面开展。同时，丰富交通安全教育的形式和内容。一是创设相应的环境，让中小学生在潜移默化中感受。如在校园设置交通安全活动设施，包括模拟红绿红、斑马线以及其他交通标志等。二是提供实践场地，在体验中加强安全知识教育。如开展“十字路口”、“汽车站”等游戏，让中小学生把学习的交通规则运用到实践中。三是选择与开发合适的教材，对不同年段的中小学生开设不同内容的课程。在教材选用与开发时，要体现兴趣性、直观性、系统性、因材施教、因地制宜的原则，内容可包括交通故事、游戏等。四是要采用形象直观的教学方法，贴近中小学生生活的实际，选取直观形象的内容，让中小学生在理解中领悟。如认识环岛标志、禁止通行等交通标志，懂得“红灯停，绿灯行”的交通安全常识。总而言之，中小学生交通安全教育是一项系统工程，需要全社会的共同关注和参与，不断探索与完善交通安全教育的长效机制，使中小学交通安全教育实现规范化、制度化，并逐步形成良好的校园文化与交通安全环境，促进社会的和谐稳定。 小学生安全论文:小学生安全教育现状 一、农村小学生安全教育的现状 现在国家实行九年义务教育，强调提高学生的全面素质，特别是安全技能教育也是必备内容，一是在应试教育的基础下，老师和家长更多的关心的是学生的成绩怎么样，就算开设了一两节的安全教育课，也会被老师拿来“合理”利用。二是农村教师缺乏安全教育知识，总认为只要把学生圈在教室，回家家长看管这孩子就不会出什么事。老师只是在口头上嘱咐学生哪些事有危险不能做，会有什么后果，却没告诉他们遇到这些危险如何处理。三是家长对孩子教育方式错误。家长知道孩子去了河边玩耍、爬树这些危险的事情时，就会简单粗暴地训斥孩子或禁止孩子做危险的事时，孩子越喜欢反着来，这样事故就更可能发生了。四是政府对这方面的投入不够，有些地方政府没有充分认识到安全教育的重要性，认为安全的教育是不能显示其政绩的，故不愿意投多余的钱完善安全教育设施。安全教育是一项关于国家未来发展的一项教育内容，它关系着祖国未来人才的健康成长。 二、培养学生安全意识的有效措施 （一）强化意识，注重安全 小学生不管是在任何方面都属于弱势群体，年龄小，知识面窄，自我保护能力差。他们就如同一张白纸，等着教师与家长去描绘出不一样的色彩。这时教师就要注意从小培养他们的安全意识，在生活中时时讲安全，刻刻通过身边的例子对学生进行安全教育。特别是农村小学生的安全意识几乎没有，对用火、用电安全采取无所谓的态度、出去不注意交通安全、遇到拐卖犯不能识别等等这些家长和小学生都没有意识到这是一个严重的问题，因此导致了很多事故的发生。培养学生的安全意识迫在眉睫，每天在放学的时候教师进行一分钟的安全意识宣讲，通过念叨来让学生铭记安全的重要性。 （二）多种方式对学生进行安全教育 1.开展讲座大会 学校可以邀请警察、消防、律师等相关人员到校园去给学生上几节关于安全的课，警察在孩子们的心中形象是高大、公正、可靠的。这样警察叔叔讲的例子也会很容易就相信，学生们在想想平时老师给他们上的安全教育知识就能很好的联系起来，使安全教育工作达到很好的效果。 2.学校举办安全教育 实践活动安全意识的养成是需要长期不懈的坚持下去的。学校通过安全教育，让学生明白当生命遇到危险时如何自我保护。如可以在学校向学生示范遇到火灾时如何逃生，旁边有灭火器时如何开阀门进行灭火，假如遇到地震怎样利用根据现有的环境对自己进行保护。对学生只是在理论上进行安全的知识宣讲，是远远不够的。所以，通过教师组织学生参与实践演练是非常必要的。这样学生在有安全意识的同时也能是在面对这些困难是有自救的能力，让他们免受一些人力不可避免的自然灾害。 3.加强宣传安全意识工作 小学生的忘性很大，这要求学校有较大的耐心。利用现代化的教学设备向学生播放上级发放的安全教育碟片，或者教育者自己在网上下载一些关于具有安全教育意义的视频给学生观看，这样视觉的冲击比有老师口述安全教育要有用得多。如进行用电安全教育时，可以让他们看由于小男孩用电时不注意导致双手被截肢，小女孩玩插座而被电死的视频，这样用电安全有了更深刻的认识，教师可以让学生观看了这个视频后写一篇观后感，以演讲的形式全班讨论来更透彻安全的重要性。还有在走道上贴安全标语，宣传安全的画报；在教室也可以办关于安全的板报；学校还可以自己编写安全意识手册；学校的广播每天可以宣传安全知识等这些手段营造浓厚的安全教育氛围。教师也要及时的告知学生周围威胁他们安全的事物，比如周围工地施工，钢筋，水泥，电线等危险物不要碰，并且保护孩子安全回家，这能更好的确保孩子的安全。 4.加强教师的安全教育 知识教师是施教者，只有教师的安全知识过关才能让学生受益，让校园里的安全事故得到预防，降低损失。 5.家庭教育 父母是孩子的来到这世上的“第一任教师”，由此可以看出家长对孩子的影响是巨大的。学校可以发一些关于安全教育的手册，帮助家长辅导孩子加强安全意识。长三角区现在有一种叫“家庭逃生图”要求孩子与家长共同完成，这样让孩子能自己主动的去解决问题，培养孩子的逃生技能。而不是像现在大多数的农村家长一样，凭着自己的经验和对周围环境的熟悉，对孩子充满威胁的嘱咐不能干什么，用口头语言告诉他们做这件事情的严重性，让孩子对这件事有更强的求知欲。学校也可以通过开家长会的方式告诉家长安安全教育的重要性。并请家长进行安全教育。 三、结束语 推进安全教育是需要学校、社会、家庭的共同努力的，只有三者相互紧密联系和配合才能把安全管理工作做好，为学生营造一个健康的生活环境。这样才能让安全意识从小就根植于孩子的内心，让他们在遇到危险时有信心面对并解决困难。让学生从小居安思危，安全快乐的长大。 作者：李世文 单位：于戈小学 小学生安全论文:小学生课间活动安全性的研究 摘 要：课间活动的安全性是所有教师忧虑的，虽然为此各校出台了很多安全管理办法，大型集会、班会、晨会多次宣传安全知识教育，课间安排值周教师、值周学生进行监督管理，但效果却不尽如人意。在安全管理日益成为学校管理重中之重的今天，关注学生课间活动的安全管理显得十分重要。各校也一直在考虑怎样做才能既最大限度地减少校园伤害事故的发生，又有益于学生的身心发展，增强体质，增进健康，培养孩子安全意识习惯。所以，课间活动安全成为学校安全管理的一大隐患，是校园安全管理的重要环节。 关键词：小学生；课间活动；安全 一、小学生课间活动现状分析 1.学校现状分析 学生的课间活动必不可少。户外运动有助于学生缓解眼睛疲劳和大脑发育，长时间伏案学习无疑会消耗体力、脑力，长此以往势必会损害孩子们的身体且影响学习效果，还可能会对孩子心理产生影响，导致憋闷想发泄的情绪。现在大多数学校出于安全因素的考虑，通过制定各项规章制度对学生进行“管制”，小学生的课间休息时间，除了出门喝水、上厕所，都被老师“圈养”在教室里。取消学生的活动，严格看管学生，甚至不允许学生户外活动，都是消极的办学方式，非常不利于学生的心理和生理发展。作为学校，应该直面安全问题，而不应回避。要像治理山洪一样，不能一味地“堵”，而是想办法采用“分流，疏导”的方法。每种活动都可能有不同程度的安全隐患，学校有责任负担一定的风险，不但要教育学生具有安全意识，还应该让学生在户外活动中学会避免危险，学会如何保护自己。 2.我校课间现状分析 在2016年4―5月我对全校1398名学生进行了一次关于课间活动情况的调查，从2～6年级每班随机抽取20名左右的学生进行问卷调查，共计20个班360名学生。主要运用了问卷调查和访谈调查两种研究方法。 在本次调查中经常在课间活动的学生为310人，占86.11%，不经常进行课间活动的学生有50人，占13.88%；近92%的学生认为课间活动很有必要，近86%的学生经常参加课间活动；大部分学生认为课间活动很快乐，最喜欢的课间活动是做游戏。100%的学生发现自己的班级内几乎每天课间都有学生在追逐打闹。安全问题和安全隐患不容忽视。 二、课间活动的常规管理 1.加强安全教育宣传 始终将安全工作放在学校工作的首位，定期不定期地召开全校的安全教育大会。 2.定期召开以课间活动安全知识为主题的班会 我校定期以班为单位召开以课间活动为主题的班会，并将好的课间活动安全知识以展板形式放在学校显眼的地方让学生学习。 3.让家长志愿者参与到学生课间活动中 我校同大多数城镇学校一样正面临着学生人数增加、生均活动面积小、课间活动安全任务加重的局面。在此状况下，我校决定成立“家长志愿者”队伍，使其参与到学校教育教学及学生课间活动中来，进一步丰富学校教育元素，使家庭、社会、学校教育更好地糅合在一起，为学生安全地参与课间活动搭建平台，也为学生的全面发展提供丰富的教育资源。最终有182名家长主动申请参加家长志愿服务。学校根据家长职业特点和特长分类，将家长志愿者分为“橙、红、绿、蓝”四个志愿服务队，分别从校园安全护卫、班活动协助、实践活动组织和家长讲堂服务四个方面分类开展活动，其中前三项都与学校学生课间活动安全性有密切联系。 三、结合组织管理，提高学生课间活动安全性 1. 开展安全系数高、有利于管理的学生课间活动项目 只有引导小学生开展健康的、安全的课间体育活动，才能从根本上规范小学生的课间行为。这样学生在校期间的课间活动不但安全有序，而且体现了科学创新的管理价值。 2.充分发挥家长志愿者、安全小卫士的作用 为了让学生度过安全的课间，发动家长志愿者、安全小卫士在学生活动的地点定点，保证没有死角出现，并且让家长志愿者与安全小卫士融入课间活动的过程中，这样不但起到了监督作用，也活跃了学生课间活动的氛围。 3.丰富课间活动内容 课间活动要求学生不做危险游戏，尽量做一些活动量小、简单易行的活动。我们要求学校体育老师在体育课上开设指导学生课间活动的内容，另外还向全校师生征集文明课间活动方案，然后指导学生充分利用课间时间好好休息，充分放松。 安全有效的课间体育活动，不仅要有安全的管理组织团队，而且要用合理、有利于管理的体育活动项目去驾驭课间活动时间，并在此基础上结合学校值周管理、家长志愿者、学生安全小卫士自主管理相结合的立体管理体系，这是规范课间活动的最佳途径。 小学生安全论文:浅谈小学生用电安全教育的重要性 【摘 要】孩子承载着一个家庭的幸福，孩子是祖国的未来。但是一个个悲剧告诫我们对小学生普及安全用电知识的教育势在必行。实践证明对小学生用电安全启蒙教育是不可或缺的。用电安全的启蒙教育不仅规范了小学生正确使用电器设备，而且增强了他们对安全用电的认识。然而，现代学校教育往往忽略了这一点。本文主要提出了对小学生安全用电进行启蒙教育并针对其中问题进行了探讨，从而使学生了解用电安全常识，规范学生安全用电行为，减少用电安全事故的发生。 【关键词】小学生；用电安全；启蒙教育 一、用电安全教育的重要性 俗话说：“生命大于天”。一次很小的失误，一个很小的坏毛病，就可能引起一起重大的事故。随着教育改革的深入进行与发展，素质教育与安全教育取得了显著的成效，但是即使在重视校园安全用电的大背景下，每年因为用电而导致的中小学生意外死亡事件就多达14460件，细化到每一天，就是每天有大约40名儿童殒命在“电老虎”的爪牙之下，十分令人痛心[1]。所以，加强用电安全教育具有十分重要的意义。 用电安全“启蒙教育”是每个人受教育的起步阶段，对其后期的发展奠定了基础。启蒙教育的目的是为了个体的自由、解放和发展提供必要的切入点和引导，而智力的启蒙、情感的启蒙、主体资格的启蒙、科学思维方式的启蒙、健全人格的启蒙等都是其应有的组成部分[2]。 家庭与学校的用电安全启蒙教育是不可缺少的，且启蒙教育应高度重视W生的这一角色。将用电安全教育与实际相结合，不是靠灌输和死记硬背可以解决问题的。它不仅需要老师的通俗的理论讲解，还需要学生认真体会与实践。只有让学生加入其中并充分发挥自己的主观能动性，才能使用电安全的启蒙教育起到事半功倍的作用。最终，学生也能更好地将用电安全落实到实际生活中。 二、小学生用电事故产生原因分析 现代教育技术的发展离不开电，然而小学生的自我保护意识不强，对用电安全常识了解较少，不规范用电对学生的成长带来了巨大安全隐患。一些由于用电不当引起的触电身亡的事件以及引发的火灾事件屡见不鲜。通过仔细分析不难发现，造成用电事故发生的主要原因在于用电方式有误以及用电事故发生后束手无策。这些原因换言之就是学校和家庭都缺少了对小学生用电安全的启蒙教育。 三、小学生安全用电防护措施 本着“以防为主，防消结合”的原则，克服麻痹思想，进一步严格落实各项防范措施，确保学生在生活中有用电安全保障[3]。用电安全这一启蒙教育需要学校和家庭共同努力。用电规范是避免用电事故发生的先决条件。用电安全启蒙教育是规范用电的基础。 （一）学校方面 教师可以对小学生进行一些安全用电的常识教育，包括交流电的知识、用电事故的预防、选择合格的安全电器等。学校通过对学生进行用电安全进行启蒙教育使学生逐渐形成安全用电的意识以及了解错误操作的危害性。学校可以结合各种方式将安全用电知识传授给学生比如观看安全用电的视频，提供相关用电事故的新闻报道。理论知识需要与实际相结合。用电安全也需要小学生实际进行操作。除了安全用电规范之外，学校也需要讲述一些常规的用电事故的预防措施以及处理办法供学生参考。比如阅读电器使用说明以减少事故发生、处理由于用电不规范引起的火灾、以及人体触电后如何救治等。 进一步加强对师生用电安全教育，特别是假期前集中进行一次用电安全演练及教育。牢固树立安全无小事，安全大于天的意识。着力提升自我防范意识及操作能力。 督查工作常态化，定期对安全用电情况拉网排查，及时整改接头松动电线老化等常见隐患，第一时间消除不留死角，建立实施备案销号台账。 （二）家庭教育 用电安全教育不应只依赖学校，也需要家长的积极参与。由于孩子安全意识不强，对用电安全知识了解甚少，生活中存在很大隐患。所以在生活中家长应针对用电安全常识对孩子进行再教育。 （三）社会教育 各用电机构要对其电力供给的装备进行全方位的检查，重视细节，不留死角。主要检查电源线是否老化，负载是否达标；检查变压器设备防护措施是否到位，警示标志是否醒目[4]。未达到标准要求的，要立即进行整改。 组织学生学习了解供电部门对用电安全知识、图标及专用术语的学习，观看安全用电影像及文字资料，认识警示标志，提高防范意识，减少事故发生，共创和谐社会。 四、小结 小学生是祖国的花朵，是家庭的希望，学校有责任做好安全教育，提高孩子的自我保护意识，从安全用电抓起。立足小学生认知特征，以校园为阵地，以学生为载体，通过教育提高小学生自我保护能力。 小学生安全论文:班主任实施小学生安全教育的必要性解析 [摘 要]：随着社会的发展，教育观念在不断的革新，逐渐的对学生的安全提出了更新的要求。本文针对影响小学生的安全因素进行具体的分析，从中为提高班主任实施小学生安全教育的必要性做出了详细的解释。 [关键词]：班主任 小学生 安全教育 必要性 在小学教育中，由于各种新矛盾的不断产生，从中出现了更多影响小学生安全的因素，因此为了提高小学生安全教育，促进小学生的身心健康发展，在安全教育环境中，保障小学生的人身安全财产，进一步促进学校和社会的安全和稳定，这就需要班主任在日常生活以及学习中不断的加强对小学生安全教育工作的投入，针对如何做好小学生安全教育工作提出必要的研究。 一、小学生安全教育的内涵 在小学生安全教育中，教育的本质是进行有目的、有计划、有组织的培养人的一种社会实践活动。在研究小学生安全教育中，主要是针对小学生的身心发展的特点，在尊重和保护小学生生命的基础上，通过家庭、学校以及社会来采取学生易于接受的教育方式。分别从小学生的衣、食、住、行以及心理等各个方面进行教育和训练，最终形成良好的生活习惯，在加强身体健康以及心理素质的同时形成安全意识，最终使得小学生能够实施自救活动。 小学生安全教育的主要内容：主要包含安全知识、安全责任、安全技能以及安全对策教育。在安全知识和安全责任中，主要是为了使学生更好的了解事故在预防中的基本知识，明白自己在安全事故中所应该承担的责任，主要通过知识教育来进行加强。然而在安全技能与安全对策方面主要是为了使学生在学习的基础上，逐渐的掌握防范以及处理事故的技能和方法。 二、班主任做好小学生安全教育的措施 1、班主任必须要有“做好安全教育”的责任心 在小学生安全教育中，由于在学生成长的过程中存在着许多不安全的因素，这种现象就影响了学校的稳定以及社会的和谐。因此为了提高学生的安全意识以及自救的方法，这就需要在学校教育中，班主任，需要在做好学生的安全教育，在具体的教学过程中，班主任必须要有高度的责任心来做好学生的安全工作，能够从”真爱生命，安全第一“的思想中进行入手，切实的做好小学生的安全教育工作，在教育中，需要建立高度的责任感，实时为学生强调安全，班主任需要明确责任，促进小学生安全教育的具体的实施。在管理中不断的强调小学生的安全管理。 2、上好安全教育理论知识 在对小学生进行安全教育工作中，班主任应该利用班会来为学生讲述更多的安全教育知识，对学生进行安全教育以及自护自救的教育，在教育中，为学生提供更多的安全防范、安全自护以及安全自救的知识。从生活中，为学生提供更多的安全教育知识，在小学生人身安全、交通安全以及饮食安全中进行逐步的教育，培养学生在生活中树立安全第一的意识。在组织活动中，让学生自己去了解安全隐患问题，这样才能在生活和学习中不断的加强安全意识。因此班主任在班会中需要强调安全的重要性，为学生提供更多的安全教育知识，在师生共同树立安全意识中，促进学生健康的成长。 3、师生共同建立安全意识 在小学生安全教育中，不仅需要班主任重视安全管理意识，加强对安全工作的教育问题，而且教师之间也需要将安全管理工作进行不断的完善，教师要实时的观察小学生的动态，做到及时发现安全隐患及时的解决的思想，学生和教师之间需要相互交流，相互帮助。为了促进安全意识的不断提高，这就要求在学校教育中，学校要组织以及开展更多的思想品德教育以及安全法规、安全知识的教育，及时对学校中存在安全隐患的地方进行整改，为学生提供安全的教育教学环境。 4、班主任与家庭共同加强安全教育 在学生的学习生活中，班主任需要与学生的家长进行沟通，不仅需要及时的了解学生的学习情况，而且需要重视对小学生的安全教育，在于家庭连接中，将学校安全教育与家庭安全教育结合起来，相互沟通，各自发挥优势，创建安全和谐的教育环境。 三、班主任实施小学生安全教育的必要性 1、安全教育关系到社会的稳定与和谐 现阶段，在学校教育中，提倡的是创建和谐校园，平安校园。因此在小学生安全教育中，学生的安全直接的关系着学校的平安以及社会的稳定。这就需要在班主任日常管理中，加强安全教育工作，将学生的安全教育作为学习的首要任务，为促进社会的和谐，学校的稳定以及小学生的安全做必要的努力，在学校生活要求班主任必须要做好班级管理以及学生的安全教育工作。 2、学校安全教育十分的重要 在随着经济不断发展的同时，车辆在逐渐的增加，出现了校园社会化的现象。在学生来校的中途发生意外事故以及打架斗殴等事故随时都有可能发生，因此在教育中，需要对安全问题进行重点实施。安全教育不仅是学生在学校生活中，而且在生活中经常遇到的问题。在小学生学习安全文化知识的同时，需要不断的掌握法律知识，加强自身的安全防患措施，在自身不违法的同时可以加强安全防患，用法律效力来加强自身的安全，维护自己的正当权益。因此在校期间，班主任加强对小学生安全教育知识，对社会的发展有着重要的意义。 3、促进学生安全意识的进一步提高 在小学生教育中，根据自身的特点，由于安全意识比较薄弱，因此在日常教育中，需要班主任做好安全教育工作，在保证学生安全中，进一步提高学生安全意识以及自救知识的提高，保障自身的安全。 四、总结 在分析了班主任实施小学生安全教育的必要性之后，认识到：学生的安全直接的关系着社会的和谐以及学校的稳定，在加强小学生安全教育的同时，提高了学生自救以及安全防患的意识，因此在学校教育管理中，需要班主任明确安全教育的重要性，在教育教学管理中，加强管理模式的创建，将学校、家庭与社会相结合，共同为小学生创建安全的教育环境，重视对小学生的安全问题。 小学生安全论文:提高小学生体育锻炼安全防范能力的实践研究 摘 要：在小学生体育教学中，安全教育必不可少。提高小学生参与体育锻炼的安全防范能力是体育教学中的重要内容之一，这就要求教师在教学中要正视体育安全事故给教学带来的负面影响，提升学生安全防范意识，提高自我保护能力，并结合学生的情况不断强化“安全第一”的思想。 关键词：体育锻炼；安全防范；能力 在小学生体育教学中，安全教育必不可少。安全教育的缺失很容易导致学生在体育运动过程中发生意外，严重影响他们的身心健康。小学生的体育锻炼安全无论是对学生还是学校来说都是一件非常重要的事情，这就要求教师能在体育教学中将学生的安全放在首位，让学生在体育学习中不断提高自己的身体素质。所以小学体育教师在教学中要采用有效的方法，不断提升小学生参与体育锻炼过程中的安全防范能力。 一、正视体育安全事故给教学带来的负面影响 目前在校的小学生主要以独生子女为主，每个孩子都处于家庭中的核心地位，因此孩子的安全问题更是家长关注的焦点。任何一个学生在体育锻炼过程中受到伤害都可能影响整个家庭，使体育教学处于极其不利的状况。为了防止这种情况发生，很多小学拆除了校园内的体育设施，不再保留单杠、双杠等危险性活动项目。甚至有些教师在体育课堂中为了保证每个学生的安全，只让他们进行一些跳绳、体操类活动。在这种情况下，小学生的体质只会越来越差，怕苦怕累，怕高强度训练，甚至显得“弱不禁风”，并且也因为这种情况，逐渐在体育教学中产生了恶性循环。因此对于小学体育教学来说，教师必须要正视体育安全事故的影响，在保证学生体育锻炼强度的同时防止意外事故发生。 二、提升体育锻炼中的安全防范意识 体育的安全问题隐藏在体育锻炼的各个细节中，教师要提升学生体育锻炼安全防范能力，就必须让他们树立安全防范意识。教师在体育锻炼中的行为能让学生养成良好的安全防范习惯，是培养他们在体育锻炼中安全防范意识的基础。首先，在进行体育锻炼过程中，教师要精心组织教学内容，维护课堂秩序。其次，要提升学生在体育锻炼过程中的纪律性，服从教师的指挥，不能从事与课堂内容无关的活动。 而对于学生自身体育锻炼安全防范意识的提升来说，教师要在课堂教学中让他们明确体育锻炼过程中可能会出现的安全问题，及自己不正确行为可能会对他人造成的不良影响。如要求学生在体育锻炼过程中不携带危险物品和尖锐物品，如小刀、钥匙等，让学生能从细节处进行安全问题的防范，并以此树立他们的安全意识，在体育锻炼中保证自己的安全，达到利用体育提升身体素质的目的。 三、提升学生体育锻炼中的自我保护能力 自我保护能力是提升学生体育锻炼中安全防范能力的重要内容之一，具体来说就是学生在遇到体育伤害后的自救技巧。从目前小学体育教学来看，小学生对体育学习的兴趣普遍较高，但同时他们的自我保护能力较差，遇到问题经常不知道应该怎么办，延误了最佳处理时间。所以，为了防止这种情况出现，教师在体育教学中应该让学生了解遇到体育伤害后的自救方法，使学生能熟练掌握这些自救技能，并且做到对运动创伤的基本理。一旦学生在未来的运动过程中出现运动伤害的情况，他们就可以运用自己所掌握的方法正确处理自己的受伤部位，达到自救的目的。 四、结合学生实际强化“安全第一”观念 学生的心理和课堂中的表现是教师防止安全问题发生的关键。提高学生体育锻炼安全防范能力首先要结合他们的实际情况，克服他们的心理障碍。有些学生会因为心情的影响在体育锻炼过程中情绪极其不稳定，甚至会产生一些激进的行为。遇到这种情况体育教师必须要对其进行引导，了解学生内心的想法，消除他们心中的不良情绪。还有一部分学生的心理不成熟，他们因为惧怕教师批评，即使身体不舒服也不愿意告诉教师，因此很容易造成各种意外。所以教师在体育锻炼中要认真观察他们的情况，对于身体不适的学生，要让他们立即停止体育锻炼，避免事故的发生。 其次，提高学生体育锻炼安全防范能力还需要不断地坚持，具体来说就是不断强化他们“安全第一”的观念。让学生能够时刻记住体育锻炼中可以做和不可以做的事情，并且能够服从教师课堂中的命令，按照教师的要求进行体育锻炼。 总之，提高小学生体育锻炼安全防范能力要从日常体育锻炼中入手，提高他们的安全意识，使他们拥有自我保护能力。对于教师来说，也要时刻注重学生体育锻炼过程中的实际情况，大胆创新，尽最大努力避免意外伤害的发生，让学生在体育锻炼中快乐成长。 小学生安全论文:对小学生安全教育的反思 【摘要】谈到学生的安全对每个学校和家长来说是比学习成绩还要重要的大事.为了防止学生出意外,很多学校真是煞费苦心.学生是安全了，但他们的面对危险情况的应变能力却很差．经过反思我觉得要保证学生的安全.除了加强防范更重要的是要加强教育.要注意培养学生的安全意识,注重他们的生活体验, 家长和学校加强联系齐抓共管,在日常的生活中善待学生，改善师生关系,家长与小孩的关系. 只有管理到位,教育到位.学生的自我保护能力才能到位、学生才能真正的远离伤害。 【关键词】被安全；安全意识；体验；能力；齐抓共管 小学生自我保护意识不强，所以我们抓好小学生的安全,这是无庸置疑。但是，以学生安全为借口而采取种种限制学生活动，让天真活泼的孩子时时刻刻处于“被安全”的状态之下，这样的孩子得到的只是一时的安全环境，失去的是学生综合素质和自我保护能力的提高。所以说要使学生真正的安全必须培养他们 的自我保护能力,必须注重对学生的安全教育. 一、培养学生安全意识 小学生由于年龄小，安全意识普遍比较薄弱，比如：在自身物品管理上，思想麻痹，物品随意乱放。缺乏自我保护意识，对社会了解不够。小学生在校园内学习、生活、接触社会少，辨别是非能力差，容易被犯罪分子利用指示其犯罪。还有的小学生不注意用电、用火安全，不注意出行交通安全，存在侥幸心理，往往容易造成安全事故。我想应从学生的日常生活细节入手，在生活细节中挖掘安全教育的材料。如果我们善于发现、挖掘，学生会很容易接受教育。我曾把一位小学生爬防护拦摔伤的事引用来教育学生，结果学生从中受到教育和启发，剖析了不少自己平时不安全的做法。再如，我们生活中看到的同学间相互推搡、相互追逐，上下楼梯跑和跳，玩尖锐的硬器，随意乱抛硬物等，同样是很好的安全教育材料。安全隐患不可根除，我们要做的就是防范于未然，让学生认识到位，提高防范意识。 二、注重体验 体验是学生成长能力、形成技能的最好方法。现在很多学校为了学生的安全着想要求学生，在任何地点、任何时间，做任何事情都不要“乱跑”，要轻声慢步。咋一看，似乎是为了培养学生的良好行为习惯。但细细品味起来，却觉得有些束缚正值精力旺盛时期的孩子的天性，是有意将孩子驯养成旧时代的“小脚女人”。如果我们只是一味地反复叮嘱或不断训斥，而没有真正让学生去体验、去感受，那么学生的自我保护能力也无法真正的形成。培养学生的自我保护能力，也要从细节抓起，在细节中让学生体验自我保护的重要性，了解自我保护的过程，从而形成技能。如：学生有时流鼻血或不小心划破了手等就会惊慌失措，没有自己处理的意识，其他学生也只会找老师，我们要利用这些机遇让学生学会自行简单的处理，并在处理时同学们互相帮助、相互协作，一同经历了自救、互救的过程，感受了自救、互救体验。同时，我们还要创设各种情境培养学生自我保护的能力。如：让学生参观一些事故现场，观看安全教育影片，参观一些安全教育图片展等，通过情境体验让学生学习自我保护的办法。教会学生自我保护的办法，培养学生自我保护的能力，使之有足够的能力和勇气沉着对付突发事件，这是安全教育的目的，也可说是现代素质教育的一项内容。 三、 加强联系，齐抓共管 安全大于天。这确实是当今学校管理中的最大的事情，一系列的安全事故，已经将所有的学校的神经绷紧到了极致。大家都谈安全色变，都一门心思想方设法，让学生远离危险，取消一切可能造成学生伤害的体育活动。像篮球、足球这类对抗性极强的运动项目，早已在许多校园绝迹。即使没有绝迹，但也有重大改变，即人手一颗篮球，自己拍。就连简单的跑步运动，也要求学生只能小跑，不知要统一到一步多少厘米，后边的学生甩臂幅度不能碰到前边的学生，等等等等，实在是壮观的很。像这样”被安全”的孩子，明天真的能美好？如何美好？凭什么美好？这样真的是为了孩子的安全？失去对抗功能的体育活动还有何意义？失去激情的日常生活还有何意义？在如此环境下长大的孩子还能经受得起什么风浪？如果这样还要我们这些领导和老师干什么．这明显是我们教育工作者在逃避教育和管理责任，是我们的重大失职． 安全管理只靠防不行，必须有教师、学生、家长和学校组织加强联系密切配合，才能把安全管理工作落到实处。比如请任课教师在教学中注意观察学生的言行及情绪，发现学生有反常的情绪或异常行为要及时同班主任“会诊”并“对症下药”；要求学生之间相互关心、相互帮助、相互监督，对言行、情绪异常的要找学生了解情况并告之家长，共同“医治” 心理创伤；要求学校组织开展思想道德、安全法规、安全知识教育及安全隐患排查、整改活动；要把班级发现的诸如门窗、床铺、水、电路、室内地板、天花板等方面存在的安全隐患及时进行排除。 四、善待学生，改善关系 平常我们常关心学生的安全隐患多数是外在的，对于孩子内心的安全隐患却谈得很少．很多孩子犯了错误受不了师长们的责备，他们离家出走甚至自残自伤．这同样是安全教育的范围．因此家长和老师对学生的关心要真正做到从细处着手、从长远着眼，无微不至。对学生的批评要讲究艺术，多些鼓励，少一些指责；对学生的要求要严宽兼顾，严而有度，宽而有限；跟学生的交往要民主平等，多一些沟通，少一些训斥，做学生的知心朋友，做学生的慈爱长辈。“亲其师，信其道”，只有取得学生对自己的信任和尊敬，才能及时发现学生中存在的安全隐患，才能依靠学生及时准确地消除隐患。 综上所述，学校安全虽无小事。但并不是远离奔跑就能远离伤害。只有学生、教师都树立起安全责任重于泰山的意识，重视安全知识教育，重视学生自我保护能力的培养.正确实施班级安全管理方法，创新安全管理模式，构建起学校、家庭、社会三位一体的安全管理网络，才能真正确保小学生的安全，共创学校美好的明天！ 小学生安全论文:以学校教育为主导增强中小学生安全教育实效性的思考 [摘 要]近年来，频繁发生的中小学生“安全事件”，严重影响中小学生正常的学习和生活，不利于中小学正常教学活动的顺利开展。家庭教育缺位，学校教育不到位，社会监管不周等，都是引发中小学生“安全事故”多发的重要原因。中小学生安全教育实效性的增强，需要发挥学校教育在安全教育方面的主导作用，通过有针对性的教育措施，与家庭教育、社会监管相互配合，提高中小学生的安全常识，促进中小学生健康成长。 [关键词]中小学生 安全教育 实效性 据相关资料显示，在我国，每年约1.6万名中小学生非正常死亡，每天约40名中小学生因交通事故、食物中毒、溺水等死亡。近年来，胁迫、性侵等案件，更是直接危害中小学生的身心健康。安全是中小学生健康成长的前提，也是实现中小学生全面发展的第一保障，加强中小学生安全管理，增强中小学生安全教育实效性，有利于广大中小学生的身心健康，有利于素质教育的早日实现，有利于整个社会稳定、有序和良好的运行，因此，家庭、学校、社会应相互配合，共同努力，增强中小学生安全教育实效性，确保中小学生健康成才。 一、中小学生“安全事件”频发的原因 1.家庭安全教育缺位。父母是孩子的第一任老师，家庭是孩子的第一所学校，家庭安全教育对于培养中小学生的安全意识至关重要。但是许多家长往往忽视孩子的安全教育问题，相当一部分的家长片面的认为，孩子的安全教育应是学校的教育内容，殊不知，许多中小学生是在上学或者放学途中，或者周末、节假日在家庭附近遭受意外的。另外许多家长本身安全意识就弱，更不用说教育孩子了，例如2014年9月一名二年级小学生，搭乘父亲的摩托车放学回家，与一货车相撞，孩子当场身亡，父亲严重受伤。或许许多父母都知道摩托车载人存在安全隐患，但他们大多抱着侥幸心理，一旦发生意外，追悔莫及。因此，父母必须转变观念，积极开展家庭教育，同时提高自己和孩子的安全防范意识，保护孩子安全。 2.学校教育不完善。随着我国义务教育的全面推进与发展，中小学教育大众化已成为可能，私立学校、民办学校、贵族学校等不同类型的学校相继出现。多元的办学主体和多样的办学层次下，学生更加复杂，差异较大。学校本身管理制度的不健全，加之中小学生在校人数较多都增加了学校教育的管理难度。中小学校车安全事件、校园中拉帮结伙、打架斗殴现象、误伤误杀事件时有发生，令人痛心疾首。许多中小学为了提高知名度和升学率，过度重视中小学生的学习成绩，甚至用学习成绩代表学校教育。各中小学校应意识到，中小学生的学习成绩固然重要，但是，安全才是开展其他活动的基础，安全教育应被放在更加突出和重要的位置。 3.社会环境复杂。当前我国正处于社会结构转型期和社会矛盾多发期，社会环境相对复杂，学校周边的酒吧、ktv等娱乐场所鱼龙混杂，娱乐场所经营者为了经济利益，吸引部分中小学生进入娱乐场所，易使其受到身心伤害。社会上一些极端分子为了宣泄自己的不满，报复社会砍杀中小学生的行为，也加剧了中小学生的安全威胁。2014年，福建南平、江西上饶等地出现的砍杀小学生事件，曾造成严重的社会恐慌。因此，必须不断完善社会监管的法律法规，动用社会大众的力量共同保护中小学生的安全。 4.中小学生自身防范意识薄弱。调查发现中小学生意外伤害事故的发生有相当一部分是因为中小学生自身防范意识不足，缺乏躲避风险意识，自我保护能力较弱。中小学生缺乏安全常识，基本没有自身防范意识与能力的特点往往使其成为被侵害的对象。2014年5月，5名初二女生，在自己并不会水的前提下，饮酒后壮胆，跳入水中玩耍，不料因1名女生不慎在水中滑倒，另一女生出手相救二人一并沉入水底。中小学生普遍缺乏安全常识，几乎没有认识风险、躲避风险进行自我保护的能力。 二、以学校教育为主导，增强中小学生安全教育实效性的思考 1.建立家庭教育要与学校教育相互配合、积极互动的长效机制 首先必须回归家庭教育的本位，父母以及家庭其他成员必须重视并关心孩子的安全问题，主动增强自身的安全意识和安全教育能力，通过校讯通等加强与学校的沟通和联系，特别关心上学和放学途中孩子的活动动态，与学校相关负责人相互配合，积极互动，及时有效消除孩子周围的安全隐患，全方位保障孩子身心健康。 2.学校重视安全教育活动，创新安全教育形式 学校教育作为引导中小学生进行正确的自我认知的重要场所，应该发挥其在安全教育中的主导作用。首先，要从根本上意识到“学生安全，重如泰山”。中小学生安全教育不仅要纳入学校、班级管理之中，更要让中小学生安全教育走进课堂。在日常教学活动中和安全课堂中强调安全的重要性，并做好安全常识教育工作。其次，创新教学形式，丰富教学活动。学校安全教育应通过开展丰富精彩的教学活动，吸引中小学生积极参与安全教育课堂，从而强化中小学生的安全知识、安全意识和躲避风险意识。例如，在具体的安全教育课堂中，教师可以通过情景模拟的方法，介绍一些安全案例，引导中小学生通过角色扮演参与其中，鼓励中小学生以小组形式研究安全案例，考验各个小组的辨别、克服、消除安全问题和安全隐患，独立思考，独立解决安全问题的能力。通过类似活动的开展，培养中小学生的应变能力，真正提高中小学生的安全能力。再次，学校教育要与家庭教育积极互动，及时反馈学生动态给家长，确保每位学生成长在家长和学校共同营造的“安全区域”内。最后，学校教育还应重视中小学生的心理健康教育。中小学生个人及周围的特殊经历、社会上一些极端的安全事件，极易给中小学生造成心理阴影。学校教育应认识到这一问题，并及时有效的针对这一问题开展相应的心理健康教育，提高中小学生的心理健康水平。中小学生心理素质的提升将有助于他们增强安全意识、排除安全隐患、解决安全问题、提高安全能力。 3.完善相关制度、净化中小学周边环境。“近朱者赤，近墨者黑”中小学周边的不良环境是中小学生面临的一大安全隐患。相关部门应根据相关法律法规，逐步完善相关制度，对具体经营类型，经营范围、营业对象等做出具体规定，并监督其严格执行，争取实现市场主体的利益和中小学生健康成长之间的平衡，净化中小学周边环境，全方位消除学校周边的安全隐患。 4.发挥中小学生的主观能动性，提升中小学生的自我保护意识和能力。学校的努力，家庭的配合以及制度的完善都是为了全面确保中小学生的安全，但各方面相互配合的外在努力都无法为中小学生提供一个“绝对安全区域”，解决中小学生安全问题必须注重中小学生自身主观能动性的发挥，坚持以中小学生自身安全意识和自我保护能力的提升为解决中小学生安全问题的核心。中小学生自身安全防范意识的提高和自我保护能力的增强，才是解决安全隐患，保护自身安全，促进自我健康成长的有效之道。 总之，中小学生安全教育问题事关中小学生的身心健康，事关千家万户的幸福所在，面对日益复杂的中小学生安全问题，我们应该全面认知积极应对，以学校教育为主导，以中小学生自我教育、自我保护意识和自我保护能力的提升为核心，与家庭教育、社会监管积极互动，共同确保中小学生的真正安全，促进中小学生健康成长。 刘丽林（1965―），女，辽宁公安司法管理干部学院教授、主要从事社会学教育和研究工作。 小学生安全论文:小学生信息安全教育问题的思考 小学生的信息安全教育对于保障小学生的人身安全，进一步促进小学生的身心健康发展有着积极的作用。我们在进行信息安全教育开展的过程中要了解成因，并有针对性地采取一些安全教育措施，增强学生的信息安全意识，提高学生的自我防护能力。 一、小学生信息安全现状分析 （一）手机方面 手机已成为我们现代人不可缺少的生活必需品，即使是小学生也不例外。然而手机在给我们带来便利的同时，也给我们带来诸多安全隐患。 1.诈骗电话。诈骗电话是现在一个很常见的问题，很多小学生因为社会经验不足，很容易就会上当受骗，小学生对于信息安全防范意识不强，有时候一些人就会钻这个空子，很多的诈骗电话就会重点关注这部分弱势群体。小学生不有效地进行辨别，就很容易上当受骗。 2.垃圾短信。垃圾短信也是影响小学生的日常生活，垃圾短信里面的不良信息对小学生的心理也会造成很大的影响。 3.信息泄漏。手机购物、手机支付、二维码扫描等手机智能手段的应用，给我们带来了方便快捷，然而我们的位置信息、银行或信用卡账户信息、网站登录名以及密码、身份证地址信息等个人隐私不小心就会泄露。手机信息安全问题已经成为不容忽视的问题。业内安全专家也建议，我国用户要培养安全使用手机的好习惯，提高信息安全意识。 （二）网络方面 网络已经成为现代社会的一个必要工具，网络可以给我们的日常生活带来很多便利，但同时也有很多的弊端，比如说不良广告的影响、网络游戏的冲击、黄色网站的侵染，还有就是交友聊天带来的危害。这些都对小学生的日常生活带来很多的影响。 1.不良广告的影响。有些广告上会给学生造成“什么东西都可以通过一些特殊渠道来获得”的错误认识，会对学生的学习积极性造成影响，还有一些如非法装备的贩卖，容易引起学生犯罪。 2.网络游戏的影响。网络游戏中有为了视觉冲击，很多时候会有很强的暴力倾向，还有就是在网络游戏中出现了问题就会用厮杀来解决问题，这会对学生造成不良的影响，使学生不能用理智来解决问题。 3.黄色网站的影响。小学阶段正是学生生理发育的初期，学生的心理机制还不是很健全，所以就会对学生心理造成很大的冲击，影响学生心理的正常发展。 4.聊天交友的影响。现在网络交友的聊天有很多不良因素的影响，因为语言的蛊惑力，会引导学生走上犯罪的道路。还有就是小学生不良思想的影响，让他们的人生观以及价值观发生重要改变。 二、开展小学生信息安全教育的措施 （一）给学生营造安全的网络环境 我们要给学生营造安全的网络成长环境。小学生正是观察生活的一个阶段，在对生活进行观察的过程中环境可以说对其的影响是至关重要的。那么，在现在的社会环境中，家庭、社会以及个人都要努力给学生创造好的环境，网络环境的营造也对学生至关重要，可以在平时的宣传中让学生了解对于个人信息的保护，我们可以开展网络安全主题班会，进行网络安全专题报道，还有就是张贴宣传画。为了给学生营造良好的网络安全文化氛围，社会各部门要学会齐抓严管，对于危害学生的网络安全行为进行打击。比如说，校门口就有一些黑色网吧，这都对学生的安全问题存在着一定的隐患，该取缔的就要进行及时的取缔，该打击的就要进行及时的打击，该解决的就要想尽办法来进行解决，这样才能够对学校周边的治安情况进行掌控，进一步对社会的空气进行净化，这样可以优化育人环境，我们要从社会的高度以及人才培养的角度来进一步优化人才培养标准，这样才能够端正人才思想，大力实施素质教育。 （二）学会辨别真伪，提高学生的自我保护能力 学校和家长怎样进行教育，都是为了学生能够形成自我保护能力，学校才是对安全教育进行开展的一个主要渠道，学院一定要切实地负担学生开展安全教育的职责。在进行安全教育开展的过程当中，一味地进行“堵”不是一个很好的办法，提高学生的自救能力才是根本。要提高小学生对信息的辨别能力，在使用手机的时候有效地提高对正确信息的辨别能力，可以让学生避免有害信息的伤害，我们可以在平时的教学过程中有意识地培养学生在这方面的能力，还要开展相关的专题讲座，以加强学生在某些方面的重视程度。 （三）分清虚拟与现实，树立安全防范意识 爱玩是孩子的天性，但是在玩的过程中我们要让学生有正确的判断力，可以在玩网络游戏的时候玩一些益智类的游戏以及一些竞技类的游戏，尽量远离暴力游戏，因为暴力游戏会搅乱学生的正常思维，让学生形成一种暴力倾向，所以我们在进行教学的时候要加强教育，让学生远离这种暴力游戏。在进行网络交友聊天的时候要谨慎，因为网络的虚拟成分太多，很多人都是用花言巧语来欺骗人的，所以要加强学生的防范意识，不要轻易透露自己的个人信息，不要轻易和网络上的人见面，以有效地保护自身安全。 总之，学生的安全可以说是重于泰山，我们在进行信息安全教育的时候，不仅要对学生的安全理念进行培养，在很大程度上要加强学生的自身安全意识，学生时刻有这种意识才能时刻对自己进行保护。 小学生安全论文:浅析小学生安全意识的提高 摘 要：当今教育的发展要重视文化素质的提升，但更重要的是让学生学会生存。这就必须组织学生学习安全常识，加强学生“应急预演”。学校应经常与家长和社会沟通联系，才能更好地避免和减少小学生安全事故的发生，不让悲剧重演。 关键词：教育；提升；安全意识 由于现代社会发展的多元化，危及人类生存的安全问题也出现多样化、复杂化的发展趋势，随时威胁到人类的安全与健康。校园安全问题也越来越成为一个让人揪心的话题。那么，小学生的安全教育应该如何进行呢？这是值得我们每位教师思考并解决的问题。本文基于我校安全教育的实践，针对小学生安全意识的提高问题从以下几个方面简单探讨。 一、认真组织学生学习安全知识，努力提高学生的安全意识 我校通过学习各类文件法规，使学校全体师生充分认识安全工作对维护学生的身心健康和生命安全，维护学生的切身利益和社会稳定，推动学校和谐发展的重要意义。我校认真落实富源县教育局实施的1530安全日志，把各种常见的安全知识印成册，免费发给学生学习，让他们通过学习了解影响安全的常识，提高他们自身的防范意识。 学校专门成立了安全领导小组，指导和监督班主任和科任教师除对班级学生进行爱国主义、社会主义、集体主义以及基本道德规范等思想政治教育和基础文化科学知识教育外，还要对学生进行安全教育和自护自救教育，让学生掌握一些基本的安全防范、安全自护和安全自救知识，如对学生进行交通安全、消防安全、人身安全、财物安全、饮食卫生安全等教育。开学的第一周要上好安全课，每周早自习要对学生进行安全教育，通过相关的安全知识竞赛和每天安排学生检查及每周校长在国旗下的讲话等方式来增强学生对安全知识的掌握，更好地提高学生的安全意识。 二、加强学生“应急预演”，提高学生的安全意识 开展安全防范意识教育和制订相关安全应急预案是必需的，但不能局限于纸上谈兵，更要注重实战演练，只有这样，才能真正防患未来。安全问题无小事，也是老生常谈的问题，要将安全工作做在前，做得扎实，需要居安思危，提前应急演练。 在活动之前，由班主任采取多种形式对学生进行思想教育，增强学生的安全意识和自我防范能力，使他们牢固树立集体主义观念，养成守纪律、讲秩序的良好习惯。从校内到校外，从教师到学生，制订一系列的安全管理措施，全校形成“人人参与，严格管理”的良好局面。我校结合实际情况，开展了地震、消防等安全应急预演的练习。在演练前期，学校要制订演练的内容和目标。在演练时，班主任和科任教师是负责人，组织学生统一听学校指挥，让学生保持高度的警惕性。演练完后，要及时总结与反思，形成长效机制。我校地震、火灾等灾害应急工作能快速、高效、有序地进行，从而能有效保护师生的生命安全。 三、通过观看安全图片和安全教育片，提升学生安全意识 在学校的安全橱窗里我们将人被雷击的图片、烧死的图片、淹死的图片、交通事故中的图片和一些常用的安全图标张贴出来，加强学生对安全知识的感知，让学生充分认识到安全的重要性。各班利用早会、班会开展安全专题教育讲座；低年级组织各班到操场周围的安全宣传栏学习相关的知识；各班组织学生出一期以安全教育为主题的黑板报；观看安全警示影片有《伤逝》《安全发展 成就辉煌》等。观看影片对提高广大学生的消防安全意识，减少各类火灾安全隐患，预防火灾事故的发生，增强事故逃生与自救能力，具有良好的教育效果。在利用现代多媒体让学生观看各种安全教育影片前，教师提出观看要点、观看的目的和应注意的问题，通过观看这些图片和影片，不仅能有效提高学生观看安全教育片的自觉性，更能提高他们安全意识。 四、与家长和社会联系，共同提高学生的安全意识 学校要通过家长会、电话互访、教师家访等形式，加强学校与家长、村委会的沟通和联系，取得家长和学生所在村委会的支持和配合，使家长和村委会在学生上学、放学路上、节假日期间等脱离学校和教师监管的时段，对可能发生的不安全因素给予制止，如果看到学生在路上打架斗殴、下水洗澡、玩火等情况应该立即阻止并及时与学校交换意见，共同提高学生的安全意识。 总之，学校安全无小事。只有学生、教师都树立起“安全重于泰山”的意识，才能真正确保小学生的安全。学校应组织学生学习安全常识，加强学生“应急预演”，观看安全图片和安全教育片，经常与家长和社会沟通联系，才能更好地避免或减少小学生安全事故的发生，不让悲剧重演。只有在课堂内外要加强安全教育，才能更好地促进学生的身心健康发展，让校园更加宁静，让社会更加和谐。

林学论文:林学专业人才培养目标及专业方向设置的探讨 我国林业在“十五”期间确定的以六大林业工程带动的跨越式发展目标需要大量的林业管理和技术人才，并对他们提出了更高的要求。但我国林业生产单位技术力量仍较薄弱。据初步统计，在黄山市10个国营林场中，高级技术人员平均每千公顷不到1人，中级技术人员平均每千公顷不到9人。由于缺乏人才，在森林资源的开发和经营管理方面都处于十分粗放的状态。然而作为人才培育的林业高等院校在扩大招生中却处于劣势，林学专业招生较困难，部分学校甚至在林学的名义下招收社会热门专业，形成了一边是政府、社会对林业越来越重视，逐年增加投资，加大发展力度；一边是产业技术力量薄弱，人才难以为继的不谐调局面。其原因是多方面的，既有林业工作环境相对艰苦的因素，林业适应市场经济的滞后性，更主要的是作为培养林业管理应用型技术人才的林学专业的课程设置不尽合理，不能满足当代林业生产发展的需要。 传统的林学专业是以森林培育为主要内容来安排、组织教学的，而林业的发展，尤其是随着社会主义市场经济在我国的建立和完善，对林业有了更深层次的要求，除了为社会提供优质的林木产品外，更应该发挥维护生态平衡、改善和提高生活质量的社会功能和生态效益。要解决林业生产中出现资源消耗与资源保护、经济效益与社会效益的直接矛盾冲突，除了政策倾斜外，更重要的是林业自身的发展，这种发展需要大量懂技术、善管理、能吃苦、敢于创新的综合型人才。因此，结合林业生产实际需求，对林学专业的课程体系进行改造已是当前的首要任务，美国在这方面走在了我们的前面。他们在林学专业下设置了两个方向，即森林资源管理及森林旅游，分别确立系列课程，形成学科群，值得我们借鉴。 (一)当前我国林业生产的主要任务 1．森林资源监测和管理 我国的天然林保护工程、森林分类经营、湿地保护、野生动物和自然保护区的建设等工程的开展，都离不开森林资源监测，但目前我国森林资源监测单位的科技人员绝大多数是由大专院校和中专的林业专业设置调整前培养出来的。随着高新技术的不断涌现和业务范围的迅速拓展，知识老化日渐严重，因此，亟须培养大批思想觉悟高、掌握高新技术、敢于创新、善于总结的监测人员，以适应迅速拓展的业务范围、艰苦复杂的监测任务以及带有执法检查性质的工作内容的需要。 2．以新品种研究和应用为主的森林资源的培育速我国速生丰产林的建设 尽管我国是一个多山的国家，有近600万hm2的速生丰产林，但平均年生长量只有9—12m3／hm2，远低于新西兰等先进国家的30m3年生长量。而且，从木材品种和材种结构上看，也是与市场需求不相适应的，优质木材短缺，价格上扬，依赖进口。据有关资料统计，目前我国每年进口的木材、木板、纸浆等折合木材大约是8000万m，花费外汇134亿美元。据有关专家测算，照此速度，今后10年，国家至少要花费1万亿元人民币进口木材和林产品。因此如何在短时间内做到木材的自给自足，是摆在林业工作者面前的重要任务。从农业的发展实践来看，杂交水稻的推广应用使得单位面积产量成倍提高，解决了我国粮食的自给自足。所以培育优质林木新品种同样是实现木材产品自给自足最重要的手段。当然，林业生产力低下的另一个原因是经营管理的水平低下，而提高经营管理水平同样离不开大量科技人员。 3．加强森林资源的综合开发 森林资源综合开发包括非木材林产品的开发和利用、森林环境资源的开发，如生态旅游，特种种植、养殖，林农结合、林牧接合，绿色食品的生产等。当前我国林业生产基层单位大多面临刁；同程度的经济困难，除历史原因外，与林场生产单一、观念陈旧有关。一些林场的管理者始终把木材生产做为林场的惟一任务，忽视森林资源的综合开发。主要表现在，木材生产以原木为主或仅简单加上，产品的附加值低，加工产生的废料、下脚料大多废弃；森林旅游并未在／“大林区得到真正开发；林区特有动植物资源没有转变为财富；林地资源利用率低。尤其是我国广大林区丰富的非木祠林产品，由于缺乏技术，没有得到有效的开发和利用。 (1)加强森林环境资源的利用。森林环境资源是林区一种重要的资源。目前由于缺乏技术管理人员、交通不便和宣传力度不够等原因，环境资源的开发基本空白。森林旅游仅限于城市郊区，广大林区没有在蓬勃发展的旅游业中获益。森林的特殊环境也是珍贵动、植物生栖繁衍的场所，大力种植、养殖这些动、植物，不仅有利于物种的生存与发展，有利于满足人民生活水平的提高，也有利于发展林区经济。 (2)加强木材资源的精加工和综合利用。应改变目前木材生产中木材产品附加值低、利用率低的现象。大力发展木质成品的生产，如木质家具、木质玩具等；还可利用加工废料，大力发展食用菌栽培及加工业。 (3)加强非木材林产品的开发和利用。非木材产品是指在森林中或类似用途的土地上生产的可以更新的产品。它的开发可推动传统林业和森林工业经营管理措施的变革，使林区丰富的土地资源得到综合利用，发挥更强的功能，提高土地利用效率；可提高现有森林的经济价值和多种附加效益，缓解长期以来困扰林区的木材过度采伐的压力，转变林区经济完全依赖木材生产的现状，使采伐限额、天然林禁伐等措施落到实处，使可持续林业措施更易推广，从而创造更显著的社会效益。非木材林产品的开发可在保障人类社会的前提下，既不耗费森林建群种林木资源，又不破坏森林的更新能力，实现森林和林地的可持续利用，从而减少人口对自然生态系统的压力。目前温带和北方森林保护和持续经营标准与指标工作组“蒙特利尔行动”已明确地将森林中的非木材林产品年收获量列入温带和北方森林保护和可持续标准与指标的标准2(森林生态系统生产能力的维持)的指标体系中，又将非木材林产品的产量和价值占gdp(国内生产总值)的百分率、产品再循环程度和非木材产品的供应、消费和利用列入标准6(满足社会需求的长期多种社会经济效益的维持和加强)的指标体系中。 1995年联合国粮农组织根据环发大会的要求，在总结过去40年的经验基础上，制定了一项《关于非木材林产品资源开发与利用的未来行动计划》，许多国家也都制定了非木材林产品的发展计划，如日本林野厅设定了林特产政策室，专门研究振兴非木材林产品的发展对策；越南、美国等国家也都十分重视非木材产品的开发工作。因此培养综合开发森林资源的非木材林产品的开发和加工人才、森林旅游管理人才、特种种植、养殖人才及木材深加工人才，是提高林业生产经济效益、扭转当前林业生产单位经济困难局面的关键所在。 (二)林业专业人才培养设置方向 结合以—亡我国林业生产发展的实际，我们认为林学专业培养的人才可以设置以下几个方向： (1)森林资源监测方向：以数字林业、森林调查技术、航空遥感技术、电子计算机技术、全球定位系统、森林环境学、可持续发展理论、景观生态学、图形图像处理技术、环境监测等在内的系列课程为专业课程群，以培养高素质的资源监测和管理人才，适应社会的需要； (2)速生丰产林培育方向：以生物技术，尤其是野生植物的引种驯化、组织培养、遗传工程，森林生态经济学、森林资源经营管理学等课程构成专业课程群，以开发、培育园林绿化、商品用材林所需优质品种为主，能科学经营管理森林的现代优秀森林培育人才； (3)森林旅游方向：以自然资源政策和管理、森林管理和规划、娱乐地管理、领导和管理技能开发、自然资源冲突管理、冲突和纠纷解决系统等课程组成专业课程群，为社会培养森林旅游所需要的高素质人才。 (4)生物资源开发利用方向：以自然资源政策和管理、引种驯化、市场开发、食品工程、特种种植与养殖技术等课程组成专业课程群，为社会培养所需要的特种动物养殖和特种植物的种、养殖技术人才、药材加工人才、食品加工人才等。 林学论文:申报林学类精品课程的体会和建议 摘要：在分析西北农林科技大学林学院精品课程的基础上，对申报林学类精品课程经验和体会进行了总结，认为林学类学科在申报精品课程中主要存在教学材料准备不足，网页制作存在技术问题，网页片面追求美观，实用性差，缺乏教学研究项目和成果，缺乏特色栏目，多媒体课件质量和教学录像质量有待提高等问题，并且对申报过程中的薄弱环节提出了在申请林学类精品课程的对策和有关建议。认为做好申报前的准备工作、按照网页的规范设计网页、提高多媒体课件和网页质量、加强课程教学改革研究工作、突出课程特色是申报成功的关键。 关键词：精品课程 高等学校 林学 精品课程建设是“高等学校教学质量和教学改革工程”的重要内容之一，也是教育部正在制订的《2003-2007年教育振兴行动计划》的重要组成部分和主要内容之一。精品课程是指具有一定特色和一流教学水平的优秀课程。精品课程建设是高等学校教学质量与教学改革工程的重要内容，是学科建设的重要体现，也是反应该学科教学水平的重要指标之一。 西北农林科技大学林学院目前有一门国家级精品课程、四门省级精品课程和九门校级精品课程。2004年和2005年我们进行了成功申报了《森林培育学》校级、省级和国家精品课程，在申报过程中也发现了一些值得注意的问题，现就申报林学类精品课程的体会和应该注意的问题谈一下自己的看法，以供参考。 一、申报精品课程的体会 （一）教学材料准备要充分 完备的教学材料是申报精品课程的基础和前提。精品课程的评审现在都采用网上审评的办法，这就要求参加申报的课程必须要有内容丰富的教学材料。教学材料一般包括教材、教学大纲、教学日历、授课教案、讲稿等。这些材料都是教师在组织教学时的必备材料。同时，还要在每一章节列举完整的习题、思考题、实验指导、实习指导、参考资料目录等材料。这些材料是填写精品课程申报书的依据，要求内容齐全、新颖。所有教学材料都要形成电子文件，认真校对，严防出现错别字。字体适中，字形要美观大方。 精品课程的内容要体现教学改革的方向，在内容体系方面，要充分反映现代教学的特点，处理好传统教学与现代教学的关系，体现林学类课程实践性强的特点，坚持理论教学与实践教学并重，重视在实践教学中培养学生的实践能力和创新能力。 （二）网页制作要规范 网页是整个教学内容的展示途径和载体。为提高评价结果的可靠性与可比性，现都采取专家网上评审。评审专家往往根据申请者提供的网页资料，采用定量评价与定性评价相结合的方法对申报课程进行评价。这就要求网页制作要特别规范，页面既要简单明了，又要能够反应这门课程的全部内容和特点。从2005年以来林学类课程申报的情况来看，应该注意以下几个方面的问题。 1.栏目设置要规范，严格按照网页制作的要求来规范网页内容 由于专业特点和学科特色的要求，很难有统一的标准对网页栏目做出规定，这样，不同课程就出现了各自不同的栏目内容，但是，有些栏目也不一定能恰当地展示想要表达的内容，甚至有些哗众取宠。 为了加快精品课程建设的步伐，教育部出台了《国家精品课程建设工作实施办法》，并于2005年对该办法进行了补充规定，我校每年在组识和实施精品课程申报前都会根据国家精品课程申报的新要求，及时更新“西北农林科技大学精品课程网页制作规范”，这一技术文件为网页的制作提供了最新依据。因此，栏目设置必须以此为依据，布局要求规范、科学。 具体来讲，网页的栏目要按照学校“精品课程评估指标说明”中规定的内容来设计，尽可能简单明了，大方得体。页面菜单必须包括精品课程评估指标中的一级指标，包括教学队伍、教学内容、教学条件、教学方法与手段、教学效果、特色及政策支持等内容。各个菜单要按照二级指标及相对应的主要观测点和评估标准来设计。 2.连接和导航要科学、合理 由于评价的内容繁多，部分内容相互重叠，网页必然要用到连接和导航等方法和手段。可以将有真正内涵和联系的内容进行连接，路径要进退自如。胡乱连接和返回首页或上一目录困难，给浏览网页造成困难，难以达到预期的展示效果。 3.展示材料要齐全 网页中要展示的内容除过最基本的一线教学材料以外，还要求一些其他支撑材料。比如教学队伍结构及整体素质、同行评价和学生评教等。但是，由于种种原因，这些资料往往不能齐备或材料达不到申报的要求，网上提供的资料不能反应我们的真实情况。比如，学生评教不尽全面，同行评价的专家知名度不高或缺乏影响力，这就给课程的总体评价带来负面影响。 另外，除过文字材料外，特别要利用网络优势充分体现我们的教学特点。林学专业是一个历史悠久的专业，实践性很强。在长期的教学工作中应该有包括照片等在内的大量资料积累，制作 网页时可以专门设置一个栏目来展示这方面的内容。 4.切忌过分追求网页的色彩，忽视其实用性 精品课程的建设目前还处于起步阶段，网页的制作大都是业余的网页制作人员和专业课教师共同完成，这样就会出现页面表达不到位、不全面或不准确的情况。业余的网页制作者和教师往往喜欢采用艳丽的色彩来体现某个内容，而这不符合网页制作的最基本的要求，网页缺乏和谐、自然的感觉，达不到最佳的设计效果。 5.必须时维护网页 目前每门课程可以参加校级、省级和国家精品课程的申报，并且是逐级申报。有些课程在申报校级精品课程后，由于某些原因，已经制作的网页得不到及时的维护和更新，出现了网页上的错误不能及时纠正、新产生的教学材料和成果不能及时体现的现象。 （三）努力提高多媒体课件质量 多媒体课件是课程评价的主要内容之一，也是现代化教学手段的重要体现。现在大多数课程的多媒体课件都是采用powerpiont的形式来体现。但这一手法比较单一，没有表现出多媒体的真正效果。 （四）加强教学研究工作，争取更多的教学成果 教学研究是教学工作的内容之一，是提高教学质量的主要保证，也是申请精品课程必备的内容之一，教学研究项目是教学研究的体现和主要途径。从目前申报的情况来看，教学方法缺乏深入研究。 学校每二年都要进行教学项目的审批和教学改革项目成果的评定，足以表明学校对教学研究工作的重视和支持。然而，有些课程缺乏教学改革方面的研究项目和成果，对经批评课程的申报造成一定的影响。但这并不表明这些课程没有进行教学改革和教学方法的研究，而是对这方面的工作没有进行系统的研究，没有形成具有自己特色的成果。 （五）注意特色栏目的培育 林学一级学科的每门课程都有各自的特点和风格，这些特色和分格可以用最能体现课程特色的栏目来体现。从目前申报精品课程的情况来看，特色栏目非常缺乏，仅有个别课程制作的网页中增加了特色栏目。如刚刚获得国家精品课程的《森林昆虫学》就有昆虫形态数据库，既增加了课程展现的内容，又很好地体现了该课程的特色，起到了画龙点睛的作用和效果，为申报国家精品课程增色不少。 （六）进一步预告教学录像质量 教学课堂录像也是申报精品课程的必备内容之一。在提供的教学录像资料中，机位少、画面单一是我们的课堂录像存在的主要问题。申报精品课程申报最少要求有一个小时的课堂教学的实时录像，完全可以按照“精品课程录像技术规程”来完成进行录像，实现多机位、画面丰富的要求。 二、申报精品课程应注意的思考 精品课程建设要体现现代教育思想，符合科学性、先进性和教育教学的普遍规律，具有鲜明特色，并能恰当运用现代教学技术、方法与手段，教学效果显著，具有示范性和辐射推广作用。通过2年来的工作经验和体会，我们认为在申报精品课程时要注意以下事项： （一）提前做好申报精品课程的准备工作，确保完备的教学资料及相关材料 在每年七月份精品课程评审之前，要有足够的时间进行申报前的准备。教学材料主要包括教材、教学大纲、教学日历、授课教案、讲稿、习题、思考题、实验指导书、实习指导书等材料和课程简介、课程特色、教学队伍、主讲教师简介、参考文献目录等相关资料。 （二）制作网页要规范，严格按照网页制作的要求制作网页 设置合理的栏目，科学链接和导航，以自然的色彩和画面表达课程内容，及时维护和更新网页都是网页制作中应该特别注意的问题。 （三）努力提高多媒体课件质量 发挥多媒体的优势，充分利用声音、图像、动画和文字的表现手段，使多媒体的质量有一个很大的提高，保证我们的申报材料占用绝对的优势。 （四）加强教学改革方面的研究，努力提高教学质量 积极申报教学改革项目，加强教学内容和教学方法的改革和研究工作。特别要对教学方法进行深入的探索和研究。在教学方法上要协调传统教学手段和现代教育技术应用的关系，以充分调动学生的学习积极性和参与性为目的。 （五）增加特色栏目，提高录像质量 进一步挖掘和分析课程的特色，形成具有一定代表性和说服力的特色栏目。比如，林业类的课程我们可以充分考虑黄土高原和干半干旱的地域和气候特点，以此为基础形成特色栏目。另外，在力所能及的前提下，要考虑多机位录像，保证有一个自然、流畅和内容生动的教学录像。 林学论文:林学专业无机及分析化学课程内容改革的实践 摘要: 合并无机化学和分析化学，开设无机及分析化学是林学专业建立多层次课程体系的重大步骤。将无机及分析化学内容分为化学基本知识和理论,溶液中的平衡及应用,现代测试方法三部分。删除过于艰深的内容,增加与林学专业结合的内容。结合实验课和教学方法、手段,全面进行了课程内容改革。与上一届高等林业院校合编的《无机化学》和《分析化学》比较，新编《无机及分析化学》的篇幅减少了约二分之一。 关键词: 林学；化学；教学内容；改革 化学是林业院校最重要的基础课程,大学一年级常开设无机化学、分析化学。在1999年以前的教学中,无机化学和分析化学分为两期授课，各门课程自身的系统性和规律性也得到了充分重视,但课程之间相互协调不够,两门课程之间有重复的内容。 在面向21世纪教学改革中,提出了在林业院校建立多层次化学课程体系的设想。第一层次是基础化学,包括无机及分析化学、有机化学、无机及分析化学实验和有机化学实验等四门课程。理论课教学以讲授基本理论和基本知识为主线,适当拓宽知识面,简要介绍化学科学的新进展,特别是林业科学、生命科学中与化学相关的新进展;实验课以操作训练为主,以定量内容为主,加强对学生素质和能力的培养。第二层次是中级化学,包括物理化学、仪器分析,中级化学实验、现代化学进展等若干门必修课和选修课。学生在完成基础化学层次的学业之后,再继续学习中级化学课程,较深入地学习化学理论,并受到较严格的综合实验训练,培养分析问题和解决问题的能力,掌握多种仪器的使用。第三层次是有关学科的一些专业课程和某些研究生的课程。 这种改革的思路已经纳入教育部面向21世纪教学改革项目，即“高等农林院校化学系列课程教学内容和课程体系改革 (04-8) ”课题[1-3]。开设无机及分析化学课程就是这项改革中的一个重大步骤,对原有的无机化学和分析化学两门课程的体系进行了较大的调整,对教学内容作了较多的增删和重新组合,最终由北京林业大学拟定了教学大纲，由中南林业科技大学主编了无机及分析化学教材。最近两年，我们在林学专业无机及分析化学课程内容的改革方面，主要做了以下几个方面的工作。 1 将无机及分析化学的教学内容分为三个部分 第一部分是化学的基本知识和基本理论,包括溶液、胶体、化学热力学、化学平衡、化学反应速率、物质结构等内容。第二部分是溶液中的平衡及应用,重点是在化学分析中的应用。第三部分是现代测试方法,只讲授电势分析和吸光光度分析,对仪器分析进行简单介绍。与原有的无机化学、分析化学两门课程相比较,理论课讲授减少了约20学时,删除了晶体场理论、电子互斥理论等过于难深的内容。根据林业院校的特点,增加了生物无机化学简介、稀土元素在农业上的应用、纳米材料等内容。 2 讲课中注意前后呼应,让学生举一反三 例如讲化学平衡时讲清多重平衡的条件及影响因素,则学生可以自己解决溶液中几种平衡相互影响的问题。又如对滴定曲线,重点讲清酸碱滴定曲线，而配位滴定曲线和氧化还原滴定曲线就不再详细讲授,让学生自己分析计算,自己绘制。在教材中，将酸碱平衡与酸碱滴定,配位平衡与配位滴定,氧化还原平衡与氧化还原滴定的内容安排在前后章，教学时结合在一起讲授。一方面将化学平衡的原理直接用于分析测定,另一方面也让学生了解在遇到实际问 题时,如何综合运用化学知识来分析问题和解决问题。 3 提高教学的层次与视点 例如讲授胶体时，提及宇航保温用品“轻如烟”的固体。讲gibbs公式时,让学生自己判断gibbs函数变与焓、熵和温度的关系，并判断化学反应的自发性，加深对gibbs函数变判据化学反应自发性的理解,使学生在一定程度上避免了死记硬背。又如过去无机化学中讲杂化轨道理论,讲分子间作用力等时,基本上局限于无机化合物,现在则提及有机物的杂化现象，在讲分子间力时，把有机同系物熔沸点的变化规律也涵盖进来,使学生了解到化学科学的完整性,了解到这些规律无论对无机化合物或是有机化合物都同样适用。又如关于酸碱平衡,过去重点讲授电离理论,介绍质子理论,现在将改为重点讲授质子理论,并用质子理论函盖电离理论,提高了学生的视点。 4 无机及分析化学理论教学内容的确定 与北京林业大学、南京林业大学、福建农林大学、西南林学院和浙江林学院相关教师共同商讨，经过对以往教学内容的总结，新的教学内容和新教材的章节顺序确定为： 第一章溶液和胶体:溶液浓度，稀溶液的依数性，胶体溶液，表面现象 第二章化学反应的基础理论：焓、熵、自由能，化学反应速率，化学平衡 第三章分析化学概论：定量分析的一般程序，有效数字，误差，有限 数据的统计处理，滴定分析计算，仪器分析简介 第四章溶液中的离子平衡：酸碱质子理论，酸碱溶液ph值计算，缓冲溶液，难溶电解质的沉淀溶解平衡，沉淀的生成与溶解 第五章酸碱滴定法：酸碱滴定曲线，酸碱指示剂，酸碱标准溶液的配制，酸碱滴定法的应用 第六章沉淀滴定法和重量分析法： 第七章配位化合物：配位化合物组成与命名，配位平衡，螯合物，配合物的应用 第八章配位滴定法：edta的性质，配位滴定曲线，金属指示剂，配位滴定法的应用 第九章氧化还原反应与电化学：氧化还原反应，原电池与电极电势，元素电势图 第十章氧化还原滴定与电势分析法：条件电势，氧化还原滴定曲线，氧化还原滴定指示剂，常用的氧化还原滴定方法，电势分析法的基本原理，膜电势，电势分析的定量方法 第十一章物质结构简介：原子结构，分子结构，晶体结构，分子间力与氢键 第十二章生命元素选述 第十三章分光光度分析法：物质与光的作用，光吸收定律，偏离光吸收定律的原因，分光光度法的应用第十四章化学与社会：化学和环境，化学和生命体，稀土与农林业，化学与纳米材料 与上一届高等林业院校合编的《无机化学》和《分析化学》(16开，约600页)比较，按以上内容新编了《无机及分析化学》教材，其篇幅减少了约二分之一[4]。 5 改革实验课的教学 化学是实验科学。在教学改革的方案中,独立设置无机及分析化学实验课程,实验不再是理论课的附属和验证。实验课以训练基本操作、基本技能为主,增加操作实验和综合实验。实验内容较密切地联系生产和科研实际，依照化学课程改革的要求，突出了基本操作的规范，适当增加了有利于培养实验基本操作技能、提高综合能力的制备实验、常数测定实验和设计实验，压缩了部分验证性的试管实验。在设计实验中要求学生从查阅资料开始,自己拟定实验方案,并提交完整的报告，这种训练方法,学生不再是按照实验教材“照方抓药”,而是有相当大的独立性和自主性,学生都非常感兴趣,都投入很大的精力来完成设计实验。 无机及分析化学课程的教学内容经过多年来的教学内容改革实践,不断修改完善, 学生的知识更宽,实验室动手能力得到了较大的提高，取得令人满意的教学效果。 林学论文:华南农业大学林学专业土壤学课程教学改革初探 摘要：土壤学是林学专业本科生的一门重要专业基础课，在以往的教学中存在教学学时不足、教学内容陈旧和实验实习组织困难等一系列问题，教学效果不理想。为了提高土壤学课程的教学质量，该文在华南农业大学林学专业土壤学课程教学改革和探索的基础上，提出“精选教学内容，突出实验教学；不断更新教学内容，创新教学方法和手段；改革课程实验、实习教学的组织模式和课程成绩的评定方法”等具体措施。这些措施较好地解决了土壤学课程教学中存在的各种问题，有效地调动了学生的学习积极性，使课程教学效果得到明显的提高。 关键词：高等教育；林学专业；土壤学；课程教学 “民以食为天，食以土为本。”土壤是人类赖以生存的物质基础，是农林牧业生产的介质，是环境物质容纳和净化的场所。在我国土壤资源面临沙化、盐碱化、荒漠化、肥力退化、侵蚀(包括水蚀和风蚀)和污染加剧等诸多威胁的背景下，土壤学已经成为关系国土安全和国民经济可持续发展的重要学科。 在高等林业教育中，土壤学一直是林学专业的一门重要的专业基础课，既有自成体系的理论框架，又有与生产实践和环境治理密不可分的广泛实用性；同时，在林学专业系列课程学习中具有承上启下的作用。该课程的教学质量直接影响学生实践能力和创新能力的培养，对培养高素质的现代林业人才有着重要的作用。在教学改革不断深化以及新知识、新理论和新技术快速发展的今天，认真分析土壤学课程教学中存在的主要问题，积极开展教学改革，提高教学效果，加强培养学生的学习能力、解决生产实际问题的能力和保护土壤资源的意识，是摆在任课教师面前的一项紧迫而重要的任务。 一、土壤学课程教学面临的主要问题 (一)教学学时明显不足 进入21世纪以来，高等教育中的本科教学强调“宽口径，广适应”，面向本科生开设的课程门数明显增多，选修课的比例大幅提高。这导致专业基础课和专业课的教学学时不断被压缩。华南农业大学林学专业的土壤学课程由早期的120学时减少为后来的80学时，继而压缩到60学时，最后进一步减少到现在的48学时。其中，理论教学30学时，实验教学18学时；课程实习的时间由最初的2周变为1周，再变为现在的0.5周。国内许多林业院校的土壤学课程也面临着相同的境遇。 教学学时的减少，使理论教学中相当一部分内容不得不被删除，许多重要问题和知识点的讲授难以深入和展开。实验教学也受到明显的影响，例如p、k测定项目无法开设；为了节省学时，原先由学生自己动手完成的一些实验环节(如试剂配制、标准曲线测定、空白实验等)也只好让实验课教师代劳。课程实习在某种程度上流于形式，变成“走马观花式”的参观考察，学生动手的机会减少，从而使实习难以取得实效。 (二)教学内容比较陈旧 目前，各高校使用的土壤学教材均是在原有教材基础上多次修订或改编出版的，其中有许多教材是“十五”规划教材或面向21世纪教材，教材内容与过去相比有明显的改进。但是，由于教材出版周期一般比较长，所以内容在一定程度上必然滞后于学科发展前沿，反映土壤学科新发展和现代化林业土壤管理等方面的内容较少；且新出版教材大都难以摆脱原有教材的框架、内容或模式，内容或多或少都有陈旧的痕迹，理论与实际联系不紧密。尤其是实验教学部分，除了受经费、实验场地、仪器设备等条件的制约外，也同样受到实验教材落后的影响。长期以来，实验课不但没有明显的提高和拓展，反而呈萎缩趋势；现代实验测试方法和手段在实验课上基本没有得到应有的体现。 (三)实践教学困难重重 教学实习是土壤学课程的重要组成部分，与课堂理论教学相辅相成，对学生理论知识的掌握和实践能力的培养有重要作用。随着高校招生规模的不断扩大，教学实习的组织面临诸多困难。首先，由于接收林学专业学生进行土壤学课程实习的单位食宿容量有限，无法解决数个班近百名师生的吃饭、住宿问题，所以实习师生只能当天往返，大量时间和经费都花费在实习途中。同时，实习参观场所也因人数太多而显得拥挤不堪，影响了实习效果。 其次，实习指导教师的数量不足，学生实习存在安全隐患。近百人的队伍外出实习，至少需要5～6名教师带队，才能较好地保障实习秩序和安全纪律，防范意外事故的发生。但目前的情形是，仅能抽出2～3名教师带队，学生实习存在明显的安全隐忧。 第三，实验课的开设亦遇到困难。在高等教育扩招的形势下，华南农业大学林学专业一般招3～4个班。由于实验课必须分小班上，且许多实验项目的时间跨度达2天之久，所以同一项实验内容不得不隔天开设。这样，学生周六也需要上实验课。另外，实验课上，每个小组的人数由原来比较合理的2人增加到3～4人。这使实验室显得十分拥挤，酒精燃烧和样品消解存在安全隐患；也很难实现每个学生都动手操作。 二、土壤学课程教学的改革措施 (一)合理取舍教学内容，突出实验教学 由于土壤学课程的学时大幅度缩减，所以要讲授课本上的所有内容是不现实的。为了适应改革后的形势，我们对教学计划进行了修订，并在授课过程中对教学内容做了相应调整，以突出土壤学课程的特点、难点和重点。课程教学改革采取的主要措施包括： (1)在课堂上重点讲授土壤学的核心概念、基本理论、研究进展以及与生产实践联系密切的内容，主要包括土壤的形成过程、物质组成、物理性质，水、肥、气、热四大肥力因子，肥料与施肥，土壤利用与改良以及土壤学研究的新进展； (2)将土壤生物、土壤结构、胶体构造、土壤分类及土类分布状况等教学内容布置给学生课后自学，并安排一定时间的答疑，教师在课堂上适当提问以检查自学效果。 实验课对增进学生对理论知识的理解和培养学生的实际操作能力有重要的作用。因此，在有限的学时内，我们腾出18学时用于实验教学，开设了8个实验；同时，对原有的实验内容进行整合优化。例如，矿物岩石的识别原为3次实验，现整合压缩为1次。再如，将土壤剖面观察、采样与土壤容重、孔隙性测定整合为1个实验项目。 通过以上理论教学内容的精选和实验课的优化整合等措施，保证了在有限的学时内完成土壤学主要理论知识的讲授和主要实验的开设。同时，通过安排课余自学任务，进一步培养了学生主动学习的习惯和自学能力。 (二)不断更新教学内容，创新教学方法和手段 设置合理的教学内容是提高教学质量的重要保证。教学过程中，我们不拘泥于教材内容和结构，尽可能地将本学科领域的研究进展以及生产实际中与土壤学相关的常见问题融入课堂；并采用大量的照片、图表和动画等来阐释一些抽象的理论问题，制作的课件图文并茂、深入浅出。我们广泛收集了生产建设中有关土壤学的实际问题，如苗圃经营成败的经验教训，城市绿地建设中土壤调查、规划与改良的具体措施，造林规划中必须考虑的土壤学问题等；还收集了脍炙人口的农谚等，并把这些内容充实到相应的理论课教学中，收到了良好的教学效果。 灌输式的教学方法，单一的教学形式，以教材为本位、教师为中心的教学模式等，都不利于很好地发挥学生的主观能动性，导致学生学习兴趣不高、学习效果不好。针对这种情况，我们在教学过程中坚持采用启发式、参与式的教学方式。我们要求学生课前预习、课后复习。每次课开始时，教师要针对上次课的主要内容进行提问，并根据学生的答问情况给出成绩，作为平时成绩的评定依据。在授课过程中，教师随时提出问题，要求学生当场回答或课后查阅相关资料。 另外，每学期选取一章内容由学生讲授。具体的做法是：教师在开学之初布置授课任务，要求学生以4～5人为单位，自由组合成若干个小组进行准备；然后通过简短的试讲和考察各组制作的课件，选定授课学生名单；最后教师对选出的学生进行指导，要求被选中的学生每人讲授一部分内容。通过这种方式，锻炼了学生查阅文献、制作课件、语言表达及团队合作的能力，调动了学生的学习积极性： 此外，为了增强学生阅读本学科领域英文文献的能力，教师在授课过程中尽量提供土壤学中主要名词术语的英文，同时在课间休息时播放一些英文笑话。这样，既帮助学生学习了专业英语，扩充了专业词汇，又活跃了课堂氛围。 (三)改革课程实验、实习教学的组织模式 实践教学(包括实验和课程实习)有利于学生更好地消化吸收课堂理论知识，提高学生的实际操作能力。实践教学的组织安排对实习效果有很大影响。过去，实验课安排在开学的第2周，而课程实习则安排在期末进行，实验与实习脱节。而且，平时实验课上分析的土壤样品是从学校的树木园或附近地区随机采集的，没有明确的研究目标或生产需要，所做的实验纯粹是验证性实验。同时，学生在课程实习中采回的土壤样品，又由于临近期末考试和放假，根本无法进行分析。 针对这种情况，近2年来，我们将课程实验、实习有机地结合起来。首先，将半周时间的课程实习前移至学期的第3～4周，并且尽可能地做到实习内容与教师的科研项目、研究生论文工作或生产单位的土壤资源调查任务结合起来；同时，要求实验设计、样品采集与分析、数据处理、报告撰写等环节均由学生参与或独立完成。此外，学生采集的土壤样品带回实验室后，可作为该学期实验课的分析对象。 其次，每次实验结束后，要求每位学生提交1份实验报告。学期结束时，任课教师汇总全班学生的实验数据，并要求每位学生根据汇总的结果独立撰写1份土壤调查报告。学生在报告中需要阐述土壤调查的目的、方法、过程、注意事项，调查区土壤性状、肥力水平和制约因子，以及土壤利用、改良的建议。这项措施既能将实习与实验有效地衔接，显著地提高教学效果；又锻炼了学生分析问题、解 决问题和撰写报告的能力；同时还满足了科研项目或生产单位的需要，可谓一举多得。 (四)改革课程成绩的评定方法 课程成绩的评定方法是否客观和科学，直接影响学生的学习态度和效果。课程成绩考核不仅要注重理论考试，还应注重实验、实习等操作技能的考核，以及对学生平时学习表现的评价。在期末考试的内容设计上，我们重点考察学生对基本知识、基本概念和基本理论的理解和掌握，以及运用这些知识和原理分析、解决实际问题的能力；同时，重视参考学生平时的学习表现，如出勤率，迟到、早退现象，课堂答问情况，以及学生的实验、实习表现和实验报告质量等。因此，我们确定的土壤学课程成绩评定标准是：考勤情况占总成绩的10％，平时课堂答问情况占10％，实验操作表现和实验报告占20％，期末考试成绩占60％。这种成绩评定方法综合考察了学生在学习该课程全过程中的表现，能够比较客观地反映学生对该课程的理论知识、基本技能的掌握程度和运用能力。 土壤学是林学专业本科生的一门重要的专业基础课，具有很强的实际应用价值，并对学生后续系列课程的学习有重要的影响。目前，课程学时减少、学生规模扩大和教学内容繁多等成为提高该课程教学效果的制约因素。因此，授课教师应转变教育教学观念，合理安排教学内容，改革教学方法，更新教学手段，突出实践教学，科学地考核学生的学习效果，从而切实提高教学质量，培养学生综合运用课程理论知识解决实际问题的能力，帮助他们树立保护环境、关注生态安全的意识，并为其后续课程的学习打下良好的基础。 林学论文:农林学科专题学习网站中自主学习设计策略的研究 摘要：利用信息技术支持自主学习已成为必然发展趋向，设计与开发有助于学生自主学习的网络资源显得尤其重要，专题学习网站是开展自主学习的一种重要的网络资源。本文通过对专题学习网站个案设计与制作，提出了农林学科专题学习网站自主学习设计“五策略”模式。 关键词：专题学习网站；自主学习；设计方法 当前迅速发展的网络教育使通过网络学习变成一种重要的学习方式。而自主学习是网络学习的一大特色，因而设计与开发有利于大学生自主学习的网络资源就显得尤其重要。专题学习网站是开展自主学习的一种重要的网络资源，在专题学习网站的设计与制作中，如何体现现代教学设计思想，如何体现自主学习，如何体现农林学科的特点与自主学习策略的整合，设计出能有效促进学生自主学习的专题学习网站，这些都值得我们去探讨。本文通过广东省“151工程”立项项目“南方花卉”、“植物生理学”、“农业昆虫学”和“生物化学”等专题学习网站的设计与开发的实践，对农林学科专题学习网站自主学习设计的策略进行了探索。 1　农林学科的特点与专题学习网站的构成 1.1　农林学科特点 我国农林高等教育历来强调理论与实际、教育与生产劳动相结合，以强化培养学生能力为根本。农林专业集理论、应用和实践于一体，操作性与实践性都很强，所以专业教学与生产、科研实践必须紧密结合，在教学中将生产实践、科研训练、技术推广、社会服务等引入教学过程。比如花卉学，它是观赏园艺和园林专业的主干课，内容分为基本知识和生产技术两部分，基本知识系统介绍花卉学的重要相关概念、花卉产业发展状况和特点等，花卉生产主要环节技术包括繁殖、栽培、花期调控和病虫害等，重点介绍1～2年生花卉、球根花卉等重要花卉的繁殖方法、栽培技术与栽培管理以及园林用途等要点，操作性与实践性特强。 农林学科内容具有特定的受众群，农林专业的学习对象是农林高校的大学生，而大学生各方面的能力都基本保持成熟和稳定，具有自主学习的能力，在更多情况下是让学生利用资源进行自主学习和协作学习。同时大学生是成人，大多数成人学习者愿意独立自学。希望教师更多发挥组织学习、指导学习、鼓励学习的作用。 1.2　农林学科专题学习网站的构成和特点 农林学科专题学习网站是指在互联网络环境下，围绕农林学科中一门课程或相关的多门课程密切相关的某一项或多项学习专题进行广泛深入研究的资源学习型网站。它通常包括以下四个基本组成部分，如图1所示。 “农林学科专题学习网站”拥有网址，能通过互联网访问，它同时包含如下四个方面的功能：①专题基础知识的结构化展示；②专题相关的扩展性的学习资源的整合；③进行交流、讨论、答疑的空间；④学习者进行自我评测的数据库。农林学科专题学习网站是信息技术与农林学科课程整合的一种形式，它充分发挥了网络的开放性、交互性、共享性、超媒体、大容量等优势，不同于某一门课程的网上教材，也不同于一个学科的专业网站。“南方花卉”专题学习网站，就是依据农林学科专题学习网站的组成和特点，把南方花卉知识与相关知识整合在一起组成的专题学习网站。 2　目前一些专题学习网站存在的不足 随着学校教育信息化建设的发展。以及对网络教学研究的逐渐深入，涌现了一批专题学习网站'笔者通过对一些学习网站(如中国园艺网)进行内容分析，发现目前的专题学习网站存在以下问题：①展示资源、提供资源查 询的网站较多；②网站设计中缺少自主学习的引导；③个人开发的网站较多。而对学生自主学习引导设计尤为薄弱，主要体现在： (1)一些网络资源未发现有学习目标、学习方法、自我练习等模块，或者只有部分模块，不能让学习者有明确的学习目标。未能体现学习者学习的计划性，未能很好地激发学习者学习的内因。 (2)缺乏学习监控与评价系统，缺乏对学习者的学习评价，学习者不能及时获取学习反馈信息，未能很好地激发学习者的学习动机。 (3)很少有教师导学模块，未能很好发挥教师在网络教学中的“导航者”作用。 (4)学习内容区缺乏方便的导航功能，学习者不能根据需要跳转，寻找前后知识的联系。 3　农林学科专题学习网站中自主学习设计的实现策略 根据教学设计理论与自主学习的特点，结合专题学习网站的构成和特点，在分析目前一些专题学习网站在自主学习设计方面存在问题的基础上，我们在专题学习网站中采用随机进入式自主学习设计方法。通过对“南方花卉”等四个专题学习网站作为案例进行设计与开发，归纳出基于农林学科专题学习网站的自主学习设计可采用建立完善的知识结构体系、设计明确的学习目标、设计教师导学模块、生成规范的自我评价系统、设计 清晰的导航策略“五策略”模式(简称“5s”模式)，以此来加强对学生自主学习的引导，促进学生对知识的意义建构，如图2所示。 3.1　建立完善的知识结构，提供丰富的多媒体资源 完善的知识结构，丰富的多媒体资源，对学生自主学习的实现尤其重要。在进行知识结构的设计时，首先要涵盖所有的知识点内容，各个知识点的关系要体现专题内容的特点，反映教学规律，并力求在清楚地揭示知识关系的同时，建立完善的知识结构。才能有效地促进自主学习的实现，促进学习者对知识的建构。同时为了支持学习者的主动探索和完成意义建构，在网站中为学习者提供丰富的学习资源。在“南方花卉”专题学习网站中，把南方花卉与相关知识整合在一起，设立了基本知识、花卉生产技术、花卉新动态、花卉病虫害、名花趣事五个知识模块(如图3所示)： 基本知识：主要包括花卉业发展历史、花卉资源与利用、花卉的生长发育特性、环境因素与花卉生长发育、花卉生产设施、花卉繁殖技术、花卉生产技术、花卉应用和花卉经营等知识。 花卉生产技术：以花卉的种为分类，介绍每种花卉的概况、主要栽培品种、生物学特性、繁殖技术与切花栽培技术。 花卉新动态：主要介绍国际国内花卉的发展动态、花卉的新品种与新技术、花卉的市场与价格等信息。 花卉病虫害：主要介绍花卉的病害与虫害及其防治技术。 名花趣事：主要收集一些花卉的趣事与历史典故。 五大类知识模块构成了南方花卉完善的知识结构，使专题内容能全面、综合地表现出来，为学习者提供了丰富的学习资源，能很好支持学习者自主学习和完成对知识的意义建构。 3.2　设立学习目标(要求)模块 在利用专题学习网站学习中，学生必须自主学习。当他们具有清晰的学习目标时，他们更愿意接受教育，并愿意为之付出努力。为此应该让学生明确地了解学习目的，有一个学习行为的引导，在每一单元或每章学习前，设定学习目标(要求)。在专题学习网站的设计中，设计学习目标(要求)模块的方法是创建链接点，用鼠标点击后，弹出新窗口，以展示学习要求的内容。 3.3　建立教师导学模块 在网络教学中，教师角色定位应是教育思想的“贯彻者”、学生自主学习的“导航者”，为此，必须增强教师“导学”作用。在专题学习网站的自主学习设计中，要增加教师的导学模块，来引导学生在自主学习的过程中去理解、思考、分析和创造。目前的导学方式有四种：文本型、音频型、视频型和同步视频，在《南方花卉》专题学习网站采用了文本型和视频型结合的方式。 网站首页设有教师导学主要介绍整个专题学习网站的情况，引导学习者学习；而在每一单元中也设有教师导学，对本单元学习内容做必要的引导。 在教师导学内容中还使用了视频型导学策略，由于花卉学科集理论、应用和实践于一体的，操作性与实践性都很强。所以在视频点播系统中提供专题知识点的教师授课实录与实践实录，学习者可通过视频点播系统来获取，使学习者好像置身于班级的课堂现场教学中一样，克服自主学习型多媒体课件因缺乏丰富的课堂教学所产生的负面影响。 同时，教师还可以进行动态导学，网站建有在线咨询模块，学生可以在线向教师咨询。教师可在线指导学生学习，也可以通过自由讨论区或e－mail的形式来指导学生学习。 3.4　生成规范的自我评价系统 在自主学习中，最重要的是学生自主探索、建构知识的过程。因而学生在学习过程中一定要借助于反馈信息，形成对客观事实的认识解决实际问题。合理及时的反馈是维持学习者学习动机和积极性，确保学习质量不可缺少的一部分。在专题学习网站的设计中，要依据学习者的学习需求和特征差异，以及学习者在学习过程中的表现，给出不同程度的强化练习进行评价，并及时给出反馈信息，作到评价和反馈的动态性。只有借助于不断的自我反馈，学生才能适时调整自己的学习方向，以掌握正确的知识和方法。完善自身的认知结构。 在“南方花卉”和“植物生理学”专题学习网站学习内容中，在每一单元知识或每一章内容，都设计有形成性练习和自我评价模块。同时也设计自测评价和咨询系统，对学生的学习情况进行在线评价反馈，让学生学习完后通过它可以自测，了解自己对学习内容、学习目标的掌握程度，评估自己的学习效果，检查目标完成的水平，激发学生去主动建构知识的意义。并能从中得到进一步的指导。 3.5　设计清晰的导航策略 导航是超媒体教学设计中的一个重要环节，导航能为网状知识结构中的学习者提供即时有效的引导，它是一种避免学生偏离学习目标、引导学生进行有效学习、提高学习效果的策略。专题学习网站信息量大，开放性强，学生在 自主学习时极易产生迷航现象。为引导学习者更好地利用专题学习网站内容进行自主学习，减少学习者的认知负荷，帮助学习者迅速进入相应学习内容，清晰明了的导航系统必不可少。 在“南方花卉”专题学习网站设计中，我们在标题区中设置专题导航和加入检索、返回、帮助等导航系统，采用简洁的文字，对比强烈的色彩，让学习者一目了然，在内容显示区还设置翻页功能，学生可以随意前后翻页，寻找前后知识的联系。同时网站采用随机进入式自主学习设计方法。学生可通过不同的导航方式获取相同的学习内容。从而获得对同一事物或同一问题的多方面的认识与理解。 4　结束语 农林学科专题学习网站自主学习设计“五策略”模式的设计方法已在“南方花卉”、“植物生理学”、“生物化学”、 “农业昆虫学”和“农业气象学”等专题学习网站中得以运用，并进行了教学试验研究，结果表明该设计方法能够调动学习者自主学习的主动性和积极性，能很好促进学习者对学习内容理解，有助于培养学习者自主学习的能力，提高学习效果。 林学论文:景园林学科教育进展 引言 近年来，我国人民生活水平日益提升，人们在衣食住行等一些基本方面得到满足后，转而对周边的生存环境有了更高层次的要求，在街边简单的种植花草树木已经无法跟上时代的进步，园林绿化行业急需有较高设计素养的景观人才的加入，因此中国的风景园林{langdscape architecture}专业得到快速发展，专业的设置也由最开始的几所综合性大学到现在的各大高校纷纷开设。每所学校都有自己的教学理念课程设计，可以说是百花齐放，而在这看似繁华的场景，却暴露了我国景观教育行业发展尚未成熟，急需整顿的现实情况，因为一门成熟的学科应该有其行业内部的统一性，下面将就我国风景园林教育的起源开始，论述这门学科在我国的进展。 1. 现代中国风景园林教学的起源 现代风景园林教学在中国的起源可以追溯到解放前，早在那时，已经有“海归”前辈作出努力，其中较为著名的有陈植(1899～1989)、程世抚(1907～1988)两位先生。陈植先生1919 年进日本东京帝国大学农学部林学科造园研究室学习，专攻造林学和造园学。解放后，历任南昌大学、华中农学院、南京林学院、南京林业大学教授。程世抚先生在南京金陵大学，园艺系获得学士学位，1930年美国哈佛大学研究院研究生，1932年获美国康奈尔大学la及观赏园艺硕士，1933年任广西大学园艺系副教授。1933～1937 年任浙江大学园艺系教授、系主任。显然陈植、程世抚等老前辈已经接触了与国际接轨的景观设计思想，他们在中国一些高校内任教，也必然建立了相应的知识结构体系，在他们的努力下，中国的风景园林教育有了雏形，开始培养出专业从事造园的人才，而不是以往由文人等一些业余人士充当主力的局面。 2. 现状 90年代后期，中国风景园林教育迎来了第一次高峰期，各个院校纷纷开设风景园林系，专业教学侧重点主要依托在各个不同院校的不同专业基础上产生，设计方向主要有建筑院校的建筑学、城市规划、市政工程，艺术院校的环境艺术，农林院校的园林等。不同院校的专业背景(师资、技术和学科范畴等方面)的差异，所偏重的教学内容也有很大的不同，如同济大学、东南大学等一些以建筑为特色的理工类大学主要侧重于培养学生的景观空间设计意识，注重学生空间造型能力的培养，大量培养出以空间氛围营造为强项的造景人才；而如中央美术学院、南京艺术学院等一些艺术类高校，培养出的学生以二维空间及平面构成见长，设计出的作品形式新颖风格多变大胆，给行业注入了新鲜的活力；一些农林院校如北京林业大学、南京林业大学、南京农业大学则培养出了诸多能够运用大量植物，以植物造景见长的设计师。 3. 教学存在的问题 3.1专业名称的不确定性 对于将本专业命名为景观建筑学还是风景园林学是业内最著名的专业名称之争，各派专家据理力争各执己见，因此出现了园林专业在各个学校的名称都不相同的现象，由于英汉翻译上的原因和专业发展的历史原因，引起的学科名称之争，始终是专业人士心中的一件憾事。与 landscape　architecture(以下简称la)相对应的中文名称用过许多，如造园学、园林学、景观建筑学、风景建筑学、景园建筑学、大地景观、风景园林等，因此给人的感觉是一片混乱。1983年在中国建筑学会下成立园林学会，1989年正式成立国家一级学会“中国风景园林学会”，它的英文是chinese　soci-ety　of　landscape　architecture。“景观建筑学”和“风景园林“只不过是对 la的直译，是上述多种名称中的一种，它们之间并不存在包含与被包含，谁对与谁错的关系。而专业一开始统称”园林“是历史上游憩境域因内容形式不同用过的不同名称之一，如同园、囿、苑、圃、庭、院、林园、林圃、林泉、园池、花园等，唐宋以后，园林泛指各种游憩境域。如以非学科或专业的观点来谈园林概念则确实如此，但是自从园林作为专业学科名称以后，概念就不再停留在原地，而是随着学科的发展而变化。许多人对园林的认识停留在“园林”词义的本源，对该学科的了解也停留在园林发展过程中的某个阶段：即对庭园、公园和风景区的规划设计层面。事实上，园林所涉及的领域是在不断拓展的，从古典园林的小面积的庭园、花园、公园等地形地貌设计，道路、建筑、叠石堆山及种植设计，一直到现代整个大城市园林绿地系工程的规划设计和建设；从一个小园林的设计一直到宏观的，涉及土地利用、自然资源的经营管理、农业区域的变迁与发展、大地生态的保护、城镇和大城市的园林绿地系统规划；同时运用现代尖端科学技术，如航测、卫星遥感、计算机技术的应用等。因此，景观建筑学与风景园林在概念及实践领域也都应该是重合的。 3.2 学校课程设置的不统一性 景观专业主要依托在各个不同院校的不同专业基础上产生，主要有建筑院校的建筑学、城市规划、市政工程，艺术院校的环境艺术，农林院校的园林等。不同院校的专业背景(师资、技术和学科范畴等方面)的差异，导致景观教育的偏向性，也无法在短期内使景观专业走向完全意义的统一。各所高校在认识上基本趋同，但实际操作上还有很多困难。如果对课时、 学分安排以及设计辅导教师等方面作进一步研究，可以发现：农林学科下的园林专业对建筑、城市、工程技术的重视程度不够，设计学时安排太少；建筑学科下的园林专业则在植物的认识与利用以及自然因素的作用方面是薄弱环节。而对资源的合理利用与保护性开发的研究不够深入， 3.3 国际交流的不充分性 目前国内大部分院校处于闭门造车的状态中，与国外本专业交流联系过少，学生对国际上的专业进展了解不够充分，具体体现在，1，邀请国外专家来校讲座数量较少。虽然每年理事会也会安排邀请ifla成员访问我国进行巡回演讲，各校老师也会力争邀请知名设计师来学校为学生现场讲解案例，但是这些大部分在北林等一些明星院校，国内其他院校的学生由于知名度不高，所以接触这些国际行业设计师动态的机会少之又少，造成了学生对国际风景园林行业形学生实践机会的缺乏性，而风景园林专业的动手要求能力很强，这需要学校在四年或五年的教学培养中安排大量的实习机会给学生，使他们明白自己正在学习的是什么以及需要他们掌握的是什么，设计单位需要的是一批毕业后直接可以上岗的实际经验丰富的学生，而目前的状况是学生们在学校里学习了大量的理论，画了无数张纸上谈兵的图，而真正走向工作岗位之后却需要用人单位的二次培养，在学校所画的图基本与实际脱节，理论也落后于行业最新动态，这也是为何社会上景观公司招聘写明的只要工作经验三年以上的有经验人员的原因，这是对现在学校教育的非常不信任的表现。 3.4 关于今后的发展 通过横向比较欧美、日本等一些发达国家的风景园林行业发展，可以看出这个行业在我国仅是朝阳产业，还有相当大的发展与上升空间，还会需要相关学校为社会输送大量的从业人员，但目前的学院式教育还有所欠缺，培养出的学生在技能和实践能力上满足不了社会上对人才的需要，通过学习借鉴比我们先起步的发达国家的景观人才的培养方法以及从初期以来国内景观教学所暴露出来的缺点，大学里对风景园林的课程设置应作出相应的调整。 3.4.1 核心专业课的设置 在专业人才培养上的多层次性和多方面的特点。在牢牢把握核心设计课程的专业技能训练基础上，通过自选设计课和多种限选及任选课使学生在某一方向形成自己的偏好和特色。比如农业院校的核心专业课就应当是植物识别与应用等一些课程，而建筑院校的核心课程则应是 空间构成等一些课程。 3.4.2 扩展学生视野，增进国际学术交流 兼容并蓄，广泛邀请世界名流学者参与学校教育，向学生介绍成功案例及先进思想，使学生思路开阔，唤醒学生的设计师自豪感，时刻保持与最先进的行业动态的一致性，经常接触行业成功人士，使学生能够在更高的层面上看问题。。 3.4.3 在保持特色的前提下，统一教学内容 根据目前各校各派课程设置百花齐放的混乱现象，各校应根据各自特点, 合理设置教研室, 经常探讨各自设置课程的成功与不足之处，互相借鉴，在达到园林教育共性的基础上, 创造各校教学特色。 3.4.4 增强学生动手能力， 不同阶段应当重视不同能力的培养，本科生的教育应重视基本功培养与实践教学环节, 因此对学生应从其入学之日起到毕业之时都要不间断地进行造型能力的培养。在学期中间安排学生到景观公司实习，学生通过与外界接触，学到与学校的理论知识不同的专业知识，开阔学生的眼界，使他们不再局限于书本上的条条框框。 3.4.5 明确培养目标 目前, 我国高校中开设的园林专业可以分为两大类: 一类是农林院校中的教学体系, 重点在于园林植物与园林规划设计, 偏重自然景观和生态环境的改造; 一类是建筑院校的教学体系, 重点在于人工环境的改造。此外, 还有一些艺术院校开设的风景园林专业侧重于环境艺术的设计。这些园林教育的课程设置往往以自己院校所擅长的专业为主。由此可见, 目前我国园林学科没有明确的培养目标, 培养出的学生差异很大, 且专业面过窄。对此, 有些人认为这是不同院校的“办学特色”。但作为园林专业必须有基本的办学标准, 达到社会需求, 至于特色,必须是在达到园林专业基本标准的前提下具有的, 否则是欠缺, 而非特色。 结语 目前，随着我国经济水平的不断增长，农业产业结构的调整，我国城市尤其是小城镇的建设方兴未艾。如何解决城镇建设与土地、资源、环境的矛盾；如何解决在经济发展中维持整个区域环境生态的平衡等问题，都需要风景园林师的参与。因此我国未来对具有综合素质的园林专业人材的需求是很大的，专业前景十分广阔。事实上，风景园林也是美国80年代10大热门专业之一，我们有理由相信未来几十年，风景园林专业将成为建设界最热门的专业。办好园林专业，与国际接轨己成当务之急。 林学论文:浅析基于SUPER生涯理论的大学生职业规划现状——以浙江林学院为例 [论文关键词]职业决策　职业生涯 [论文摘要〕近年来我国整体社会就业形式趋于紧张，大学生就业难的问题引起社会的广泛关注。本文将super的职业生涯理论与大学生在校学习的各阶段相结合，分析了大学生职业规划的现状，力图找到大学生职业生涯规划中存在的问题，并从学生和学校两个角度提出相关的对策与建议。 近年来的高校扩招促使大学生毕业人数急剧增长，高等教育正从精英化向大众化过度。大学生的就业形式不容乐观，如何更好地实现毕业生就业成为我们面临的一个重要问题。面对严峻的就业形式，毕业生是否能够在职业决策的过程中做出恰当、有效的决策显得犹为重要。职业决策是一个长期的过程，学生在学习过程中的不同选择，会影响最终的职业决策。 职业生涯规划又叫职业生涯设计，职业生涯规划的内涵主要包括两方面:一方面是组织职业生涯规划，另一方面是个人职业生涯规划。本文所探讨职业生涯规划特指个人职业生涯规划。super是美国著名职业学家，他将人的职业生涯分为五个阶段:成长阶段、探索阶段、建立阶段、维持阶段和衰退阶段。大学生时代处于职业生涯的探索阶段，这一阶段个人将认真的探索各种可能职业，对自己的能力和天赋进行评估，并根据未来的职业做出相应的教育决策，完成择业及初次就业，具体可以分为三个时期:①尝试期((1 5一17岁)，个人对需要、兴趣、能力、价值观以及就业机会等因素都有所考虑，并通过幻想、讨论、课外工作等方式进行择业的尝试性选择。②过渡期(18一21岁)，个人进人劳动力市场或专门的培训机构，该时期的发展任务是明确一种职业倾向。③试验和初步承诺期(22~25岁)，选定工作领域，开始从事某种职业。结合职业生涯发展理论与学生在校学习的时间，可以划分为出现、定向、执行、稳定四个阶段。本文以浙江林学院本科毕业生为研究对象，选取不同专业共300名毕业生发放问卷，回收有效问卷共253份。 职业生涯的出现阶段主要集中大学一年级，核心任务是适应大学生活、唤醒职业意识和适应专业学习。出现阶段的现状主要从专业选择、专业认知、职业定位及对口专业就业面了解程度四个方面进行衡量。在所调查的253个同学中，70.4%的学生为自主选择专业，在这70.4%学生当中，有将近45%的学生对于择业范围没有明确认知;剩下29.6%的学生为非自主选择专业，即由父母做主或学校调剂，在这29.6%的学生当中，对于择业范围没有明确认知的比例高达60%，明显高于自己选择专业的学生。从这里可以看出，自主选择专业的学生职业意识觉醒得比较早。关于专业认知方面，约83.4%的学生对所学专业有一定认知，但程度也仅为“了解”。 定向阶段是职业生涯发展的关键阶段，在时间上处于大学二、三年级，核心任务是了解个人兴趣、爱好，进行职业探索，制定职业目标，考虑专业发展。定向阶段的现状主要从社会实践的执行情况，学生自主学习情况及学生对于职业技能了解程度三方面进行衡量。在社会实践方面，有42.7%的同学在大二和大三学期参加过实习，“没参加，但有这方面打算的”的占了所有被调查者的52.6%。在学生自主学习方面，有自主学习行为的同学，已经工作或实习的比例达高51.5%，没有主动学习行为的同学，这一比例为38.1 %。对于将来从事工作所需技能有清楚认识的同学，其就业比例高达56.1 %，而完全不清楚的同学，其就业比例仅为29.4%执行阶段出现在大学四年级，这个阶段的主要任务是搜索求职信息，掌握求职技能，进行职业选择。该阶段学生的核心任务包括建立职业价值观，获取就业信息，掌握求职技能进行职业决策。就业执行情况主要通过职业价值观调查，就业信息获取渠道，求职技能的掌握，就业决策的影响因素，目前工作的获取途径及就业情况六个方面进行衡量。据统计显示，择业时学生比较重视的几个问题依先后次序分别为:公司待遇，发展空间，个人兴趣，工作地点，专业对口。学生签约时对这几个问题的重视程度有所改变，排序为:公司待遇，发展空间，工作地点，个人兴趣，专业对口。在被调查者中，对于第一份职业执“先实现就业”态度的学生占总数的51.9%。在衡量职业生涯成功标准这一问题上.49%的学生选择了高工资，其次才是实现自己的价值。各类求职网站及学校网站是大学生获得有效信息的主要渠道，其次则是从同学、朋友处得到消息，接下来是在人才市场与报纸上找到信息。在求职过程中，自主意识对职业决策起着决定性的作用，父母和朋友的意见也起着一定的影响作用。 稳定阶段一般出现在学生即将离校时期，通常指达成就业协议后，适应工作，寻求职业发展的过渡阶段。这个阶段的任务包括签订就业协议，熟悉工作及寻找更好发展等 研究表明，目前大学生职业生涯规划在以下几个方面存在不足之处: 职业生涯规划不足:专业选择及学业规划意识不足。学生在人学之后一至两年的时间内，对专业发展方向都没有明确的概念。学生缺乏职业规划方面的知识，对于职业技能要求也不甚了解。大学三年级是职业生涯教育的“黄金阶段”，而学校在这一时期的教育、教学工作也有不足之处，未能帮助学生树立明确的择业观。 就业指导工作巫待完善:大学生在职业选择上缺乏科学的决策指导。大学生面临就业、求职困难时，辅助渠道单一，除了独立解决外，一般求助于同辈群体及家长，相比而言，老师的影响力较为微弱。学校就业指导部门软件不足，缺乏专业化的教师队伍，难以保证工作质量。学生在就业选择上缺乏引导，对于应聘岗位了解不足，在面试技巧方面也缺乏相应指导 就业指导观念上的落后:目前对毕业生就业指导大部分仍然采用的是一种就事论事的方式。这种纯粹的就业指导，更加关注的是解决学生在求职时所遇到的现实问题。因而更多的指导往往会围绕求职应聘技巧、就业政策等方面进行，千方百计促成毕业生找到工作。这种就业指导只能称作是“毕业生就业指导”，是就业指导的最低层次，而不是真正意义上的大学生就业指导。 大学生职业生涯规划是个复杂的系统，存在各种影响因素，包括学校、家庭、社会、职场等。但是，职业生涯规划的主体无疑是大学生自己。而学校的任务之一是实现学生的社会化，尤其是指导他们顺利的向职场过渡。本文从学生和学校的角度提出改进建议，希望能更好的帮助大学生完成社会化，顺利地走向职场。 学生要发挥主动性，挖掘自身潜能，学会为自己负责。在个人职业生涯规划的过程中，变被动为主动，积极和家长、老师多交流，寻找适合自己的职业发展平台。 学校应该及早转变观念，变“毕业生就业指导”为“学生职业生涯辅导”，开设相关课程，多举办讲座、活动，培养正确的择业观，提升就业竞争力，增设相关咨询机构，指导各阶段、不同需求的学生解决职业生涯规划问题，并努力完善其功能。根据毕业生专业和个性特征提供详细的就业信息，拓宽就业渠道。 林学论文:高校林学本科专业英语教学模式现状与探讨 论文关键词： 林学专业英语　教学模式　现状　探讨 论文摘要： 文章探讨了高校林学本科专业英语教学过程中主要存在的问题，主要包括：合格师资相对匮乏、学生英语自身基础参差不齐、林学专业英语教材可选性较少且内容陈旧等问题。文章针对以上问题探索出了解决途径，包括：改进授课模式、加强师资队伍建设、选编适合自己特色的优秀教材、探索适合学生学习的课堂教学模式、让学生参与教学过程的民主评议活动等。 0引言 林学专业英语是高等院校林学本科专业必修的专业课程之一，在当前对外开放步伐进一步加大的新形式下，我国高校对外交流也变的日益频繁，因而林学专业高等教育对于人才的培养又提出了新的要求，迫切需要大量既精通外语、又具有丰富专业知识的高素质复合型人才，培养的学生不但要具备扎实的林学专业知识和基本技能，更要具备良好的国际视野，能够熟练地运用英语这门工具进行专业交流，学习国外先进技术，把握科技发展动态。因此，林学专业英语教学已经成为培养现代化林学复合型人才的重要环节，但在实际的教学中，基于各校学生自身英语水平、教育管理模式及师资水平等多因素的差异，林学专业英语的教学尚存在许多不足之处。 1林学专业英语目前主要存在的问题 1.1 林学专业英语教学优秀师资相对匮乏在授课过程中，林学专业英语对师资有其自身的特殊要求，既要求具有精深的林学专业知识，还需具备流利的英语表达能力，这样才能够自如地把学科的基本概念、相关理论和学习重点讲解透彻。但研究表明[1]，我国高校专业英语教师来源可归为三类：一是国内高校培养出来、经过培训的中青年教师；二是留学归国人员；三是外籍教师。其中，第一类教师能够用英语向学生表达清楚讲授内容， 但很难达到英语思维 “原汁原味” 的境地,师生之间也缺乏交流与互动，这不利于学生的知识和语言应用能力的提高；第二类教师需要将国外的教学经历和国内实践结合起来，需要一个熟知的过程，因此难以很快达到预期的教学效果；第三类教师则由于种种原因难以在国内进行专业英语授课。可见，目前我国专业师资队伍无论在数量上还是质量上都比较欠缺。 1．2 学生英语自身基础参差不齐众所周知，近年来我国高等院校连年扩招，尤其是农科类专业甚至降分录取，致使我国普通高校的录取比例逐年增加，因此，许多高校生源质量都呈现不同程度的下滑趋势，在英语水平上，生源英语自身基础参差不齐。 1.3 教学方式陈旧、略显枯燥目前，多数高等院校在林学专业英语授课环节上，都不同程度的存在着授课环节与实践脱节、授课方法和教手段落后等问题。表现为：首先，授课时只重视专业词汇和阅读,考核偏离实用性，学生仅懂得了很多专业理论和词汇，但缺乏实际的英语应用能力。其次，多数院校课堂授课仍然是教师朗读、讲解、翻译的模式,最多只是让学生简单的参与读解一下,缺乏互动式、多媒体等模式教学，削弱了学生学习的主动性和积极性[2]。 1.4 林学专业英语教材可选性较少且内容较陈旧林学专业课程又可分为森林植物学、土壤学、植物生理化、森林生态学等。不同学校开设的专业方向侧重点不同，因此各学校针对不同的专业方向选择适合自己办学特色的林学专业英语教材十分重要。但目前，多数高校林学专业采用的专业英语教材都是国内学者在国外原版教材的基础上经过选择编写而成的，由于国内教材策划和出版的周期短，因此教材质量良莠不齐；此外，内容选择的仍是70-80年代的外文原著，缺乏教材的时代特色和知识的更新性。 2林学专业英语授课模式的改进 2.1 加强师资队伍建设高素质的师资队伍是提高林学专业英语授课质量的根本保证。各林学类高校在培养和引进师资队伍时，应充分兼顾近期急需与长远规划的原则，可通过“送出去”“引进来”等多途径模式建设一支具有专业结构、年龄梯队的完备师资队伍，并形成梯队式师资储备。此外，应建立定期组织一线教师去其他大学听课或聘请教学名家示范教学等学习机制，学习新的教学理念和方法。同时还要有引进国外优质教育理念和资源，对专业师资培训和考核。 2.2 选编适合自己特色的优秀教材在林学专业英语授课过程中要结合国内的特殊背景，对原版教材的结构体系进行合理调整，推陈出新、取其精华，弃其糟粕，结合学生已有的知识结构，在此基础上组织国内外相关学科教育及科研专家，编写适合于我国现状的教材。其次， 在教材的选取上专业英语内容要避免和基础英语教材内容重复，尽量选择原汁原味的阅读材料。再则，教材的选取还应补充听、说、写方面的内容，使学生能以英语为载体进行专业表达和交流。教材内容应该具有专业知识的逻辑性、连贯性和系统性，循序渐进,由易到难。另外，利用网络资源特有的共享性、广泛性和即时性，可即时查阅检索本专业各方面的资料，随时对教材内容进行修改、增添和删除，以便丰富教材内容。 2.3 努力探索适合学生学习的课堂教学模式授课过程中，教师应逐渐探索适合学生自身特点的学习方式。比如，循序渐进地进行教学，刚开始可以中文为主，穿插英文，以后逐渐增加英文授课分量；另外，要改进教师课堂上演独角戏的传统教学模式，让学生充分参与教学。另外，教师授课要善于总结和运用各种好的教学方法，把枯燥的语言知识教的生动有趣，便于记忆。比如，针对记忆枯燥的专业词汇时，可采用总结式的授课手法，总结一些常见的前缀和后缀，便于学生记忆。举例讲，带inter-的前缀表示“之间”，例：interspecific competition (种间竞争) ；后缀-ology表示“学科”，例： biology生物学；zoology动物学；ecology生态学；virology病毒学；immunology免疫学等等[3]。 2.4 让学生参与教学过程的民主评议活动学校每学年组织学生对授课教师进行评议，一方面既可把授课效果反馈给授课教师，以便今后查缺补漏、进一步改善授课质量；同时，也可使学生充分发挥民主监督的主人翁作用，督促授课教师，充分提高教师的责任心。再则，学生评议的结果也可作为教师年终考核的一项指标，便于高校进一步人事管理和规范用人制度。 综上所述，林学专业英语授课质量的高低，受制于多种因素。只要教师认真转变传统教学观念和模式，科学地将林学专业与英语教学内容相结合，大胆创新,最终会达到提高授课质量的目的。 林学论文:林学期刊量与单位的使用问题 一、林学期刊在执行量和单位国家标准方面还存在较大差距 1)林业科学的特殊性,使现行国家标准中缺少可供使用的一些量和单位。 2)林业科技人员对现行国家标准及相关知识不够熟悉。国家标准是适用于所有科学技术领域的基础性标准,而专门在本领域从事科学研究的林业科技人员,由于对一些相关学科、交叉学科涉足不多,对这些基础性的计量单位比较陌生,对它们的发展变化缺乏了解,不能很好适应。林业科学期刊编辑人员同样存在这些问题。 二、使用相关学科中已废弃的单位及单位符号 林学期刊中,还能看到如下一些错误用法:光照度lux(应为lx),转速rpm(应为r?min-1),长度μ(应为μm),时间hr(应为h),原子质量单位D(道尔顿)(应为u),压力atm、bar(应为Pa),能量cal(应为J)等。错误使用单位符号1)有些是沿袭了过去一些习惯的错误用法。例如把平面角的单位符号“°”用来表示含量:酒度为54°[应为φ(乙醇)=54%];又如把“′”、“″”用作时间单位:加热15′30″(应为加热15min30s)等。2)把一些不是单位符号的符号作为标准化单位符号使用,例如yr、day、sec,应为a、d、s。3)有些是对量的物理意义认识不清引起的。例如把摩尔质量的单位写作kg,应为kg?mol-1;又如把mol错误地用成浓度的单位mol?L-1:“浓度为2mol的NaOH溶液”,正确的表达应是浓度为2mol?L-1的NaOH溶液,或c(NaOH)=2mol?L-1。 三、使用单位符号和中文符号构成组合单位 GB3100-93中规定,不应在组合单位中同时使用单位符号和中文符号。当组合单位含有时间单位时,这种不规范的书写形式比较普遍。例如流量单位写作“m3?秒-1”,应为“m3?s-1”。但是当组合单位中含有计数单位或没有国际符号的计量单位时,允许同时使用汉字和单位的国际符号构成组合单位[4]。例如生物质量单位kg?株-1?a-1,林分密度单位株?hm-2等。这种特殊的组合单位,林学期刊中比较多,林学期刊编辑尤其要熟知以上使用规则,以便正确把握。 四、对单位符号进行修饰 林学期刊中常常使用一些经过修饰的单位符号。例如:种子千粒质量kg/1000粒,VC含量mg/100mL果汁,凋落物量t鲜重/(hm2?a),光合速率μmolCO2?m-2?s-1等。GB3100-93规定,“单位符号没有复数形式,符号上不得附加任何其他标记或符号”,因此,笔者认为,采用改变量名称或改在量符号上加注信息的办法[3,5]较好。如此,以上各例可以相应地改为:千粒种子质量m/g;(果汁中)ρVC/(mg?dL-1);凋落物量[mFW?S-1?t-1]/(t?hm-2?a-1),其中mFW表示凋落物量以鲜质量计,S、t分别是面积和时间的量符号,对应的法定单位采用t、hm2和a,这适宜在图表中使用,文字叙述可为“凋落物量(以鲜质量计)为××t?hm-2?a-1”;光合速率[n(CO2)?S-1?t-1]/(μmol?m-2?s-1),其中n(CO2)表示光合速率测定CO2的量以μmol计,S、t为面积和时间量符号,对应的法定单位采用m2和s。文字叙述可为“光合速率(以CO2计)为××μmol?m-2?s-1”。2.5SI词头的错误使用林学期刊中常见不规范的有以下几种:1)词头错写,大小写混淆。经常可见的μ误写成u,如将μm写成um。常见的大小写混淆的有:P(1015)和p(10-12),M(106)和m(10-3),k(103)和K,c(10-2)和C等。2)词头重叠使用。例如mμm、μμm、kMW等,应分别改为nm、pm、GW等。3)组合单位中分母加词头。例如:J?mmol-1?K-1,应改为kJ?mol-1?K-1;J?μmol-1应改为MJ?mol-1等。 林学论文:关于农林学院金融学人才培养创新探讨 一、农林院校金融学人才培养存在的问题 1、考核方式单一。大部分课程传统的“一考定成绩”考试方式存在考试目的功利化、单一的闭卷考试、标准化题型、答案规范化和百分制成绩记分方式等问题，这种方式在相当程度上制约了教学水平和教学质量的提高，并且忽视了学生的主体作用，严重阻碍学生综合能力的提高。标准化考试的客观题偏多，扼制了学生的创新思维以及个性发展。虽实践课程占考试成绩比例，但部分学生模拟实验流于形式，校外实践也是提供虚假性报告，教师考核注重结果，不注重实践过程，学生实践能力并没有提高。 2、教学评估亟需加强。教学评估是校内一项最重要的评估，它可检查监督教师的教学水平。学生评估是学校一项行之有效的教学质量管理举措，在不同程度上激励和督促了教师教学的改进。不过有些评估制度没有实施不到位，能真正起到改进教学作用的评估相当缺乏。学校教师成立专门小组对教我国金融学科师资力量有了很大提高，新增师资的学历层次也在不断提升。但各农林院校金融专业因发展较缓慢在结构上不甚合理，教师年轻化趋势不明显，还是以老一辈的教师为主，学历也参差不齐，他们的有些教学方式跟不上学生需求。实验室的指导老师实践经验并不丰富，很多年轻教师均是直接毕业就进入教学阶段，理论知识强，而真正从事金融行业的教师很少，他们自身实践操作能力很有限，因而在实践课上并不能以其亲身实践经历与学生交流，学生在实践过程中遇到实际问题很多时候是不了了之。 二、发达国家的应用型人才培养模式经验借鉴 发达国家强调的是开放式学习，注重理论与实践的结合。不同国家有不同国情，不同院校有不同校情。发展应用性的教育已成为众多院校的选择，农林院校金融学专业在中国众多院校中不占优势，可借鉴发达国家应用型人才培养模式的成功经验再结合当前学校金融专业的发展情况，着眼于农村金融市场和学生自身的需求，构建具有农林特色的应用型金融学人才培养模式。 1、英国 英国高校采取面向经济、工商业的自主性、能力型人才培养方式，强调自由式学习以培养融会贯通、一专多能的人才。学习组织不同于国内，比较松散。高校可依市场需求灵活设置专业和方向，学生可自主选择自己的专业和课程并转换专业，且各种专业的学生都可以一起学习。英国高校的课程可结合市场的实际需求来调整和设计，有时更是与商业人士探讨市场人才需求以便随便变更专业课程。思想教育类的通识课程在大学中要么不设置，要么就是另类的教堂思想教育;三明治特色课程更是让学生既可以学到自己缺乏的专业知识和工作经验技能，也可拥有一定收入独立完成学业。教师在英国只是一个助学者，教师的教学就是一种培养学生综合能力的活动。课程上教学方式灵活多变，注重学生参与性，要求学生多参与发表自己的观点和提出疑问，有利于培养学生自主思考能力;他们的出勤率不是靠点名而是教师采用各种创新的方法吸引学生主动上课。并且他们的独特之处在于采用师生完全平等的教学方法，国内很多院校在于教师告诉学生问题的唯一答案，而他们在于不断探索寻求多种答案。英国毕业论文完全由学生自身完成，教师不参与，以此培养学生的自主研究和独立工作能力，学校与企业尤其是中小企业关系很紧密，寻求与各种企业合作为学生提供实践教学，以实际的工作效果考核成绩。同时高校鼓励学生自主创业，学校也愿提供部分创业基金。学生评估有监考评估和课业评估，含任务、证据、成果评定和反馈四步骤的课业评估是英国最具有特色的考核方式，这值得农林院校借鉴。 2、德国 德国在20世纪六七十年代对大学进行改革，应用科技大学和职业学院的教育以培养应用型人才为目标。他们的培养目标和课程设置都以应用型为主，既包括理论知识学习也高度重视实践。双元制是他们典型的教育模式，按照金融机构对人才的要求组织教学和岗位培训，学生既在校学习理论知识也在企业学到专业操作知识，课程模式以职业活动为导向。德国高校的教学采用双元制、师生平等、项目教学，在期末教师给予不同专业方向学生一个大题目，下细分10－20个小题目，学生选择自己感兴趣的小题目，利用假期搜索资料和写报告，在开学上课讨论。这种方法给予学生足够自主学习时间搜索资料寻求解决问题路径，提高学生动手能力，笔头和口头能力都会有不同程度提高。实践模式更是与企业紧密结合，以便学生毕业能顺利适应工作，实践教学的教师有很深的实践经验，而且他们要求学生进行技术实习，并结合自己的毕业论文进行。此外，德国高校奇特之处在于他们的合理校企合作用人激励机制，企业面向社会招录合适学生，学生既要进入专门学校学习基础理论知识，也要接受企业的考核，他们毕业时必须接受专门部门的考核和企业考核技能。另外，“企业主导型”实践教学模式需要企业、学校和政策的大力支持。 3、美国 美国在20世纪60年代开始出现对本科层次应用性人才的培养，有以宏观金融为主的经济学院和以微观金融为主的商学院两种人才培养模式。“商学院模式”培养的学生要掌握一定的技术，解决实际工作中的问题。农林院校金融学旨在培养基础扎实、适应面宽、综合素质高、实践能力强的应用型金融人才，主张学习商学院模式成功经验。美国高校允许跨专业，跨学科联合培养。美国商学院培养金融分析师最多，他们的毕业生能够很快适应工作、就业竞争力强。大学前两年内都进行集中的、疲劳式的必修课学习，掌握必须的金融基本知识，要求学生参加各种从业资格考试以便更快适应工作。且他们的课程设置很灵活，紧跟时展趋势和市场需求，一大特点就是偏微观，整个金融体系课程设置与注册分析师考试科目基本一致，注重金融工具类、金融数学类课程。美国高校运用团队、项目、现场和案例等教学方式教学，用实验、案例、讨论、互动交流等丰富生动的形式来提高学生的学习积极性。哈佛大学商学院首创并推行的案例教学在MBA教学中很成功，金融学的实践性比较强，适合采用案例教学。项目和课堂相辅相成，促进课程教学的改革。且他们的CBE实践教学以综合职业能力为实践教学的培养目标和评价标准，重在突出能力。学校可作为金融学专业实践教学的主导模式，学校邀请企业代表组成委员会分析确定金融行业所具备的综合能力从而根据培养目标确定需要掌握的专项能力，接着制定实践教学大纲和实施教学内容。农林院校可借鉴案例教学提高学生决策和解决问题能力，并且大大缩短了教学情景与实际生活情境的差距，学习实践教学模式培养学生的应用能力。 4、澳大利亚 澳大利亚实行一种国家框架体系下以金融产业为拖动力量的、政府、金融机构和学校相结合，以学生为中心进行灵活办学的相对独立的、多层次的综合性金融人才培养模式。基于行业的学习是澳大利亚在1963年提出的一种教学形式，是他们教学的一大特色，至今被广泛流传。澳大利亚高校特别重视学生的专业应用能力，强调面向行业、结合企业开展应用型的教育和培训，行业和企业也参与到课程设计以及教学过程中。学校的课程有理论课和基于行业的学习两部分组成，开发非常灵活。学校在设计课程前会先咨询有关行业人士确保教学真正符合金融行业的需求，企业和个人甚至可以定制专业课程。实践课更是由企业和行业联合设置并与大学积极配合以便他们更能适应工作和市场需求，并且政府和行业出资建立校内外实训基地。他们强调学生、大学和行业的紧密合作，学生修完大学前两年学位课程后到企业带薪工作，学习几个月后再回校继续修课程且与企业保持紧密联系。学生更是由行业和企业学术导师共同管理。这种教学模式不但可以为企业培养潜在未来员工，节约人力成本，更为学生提供实践平台提高工作能力和适应工作，在学习中工作和在工作中学习。金融行业变化很快，高校通过和企业的合作能很快了解金融行业的发展趋势和企业的真实动态，促使他们不断探索新的教学方式和提高教学水平。农林院校可以借鉴此种模式，既提高学校教学质量，亦可解决部分学生的就业。 三、农林院校金融学应用型人才培养模式改革建议 新形势下社会需要具有扎实的专业理论知识和适应社会需求能综合运用各种知识开拓事业的人才。农林院校与综合财经类院校相比在金融行业中不具备优势，要想更好发展需要突显“农”特色，需要在培养目标、教学课程体系、教学方法、教学条件等方面做改变。 (一)教学管理改革 1．明确定位金融特色。人才培养目标是人才培养模式第一要素，是一切教育活动的出发点和归宿，直接影响着人才培养的质量。只有明确培养目标，才能制定出具有自己特点的科学合理、切实可行的培养模式，才能体现学校的办学特色，学校才有竞争力。农林院校基本属于教学型大学，它的社会价值应体现在培养应用型人才以解决农村金融市场人才需求问题，应将金融特色定位于为地方经济和社会发展培养懂金融实务能操作，动手能力强的应用型人才。 2．学分弹性化和课时灵活。教学机制的改革要以学分制改革为核心，全面实行弹性学制。现在高校可允许学生修满学分提前毕业，或是保留学籍，在一段时间内创业、社会实践和出国留学。设立创新学分以培养符合时展需要的应用型人才，让学生学习内容更具有选择性、学习时间更灵活，这也打破了学年制对学生的束缚。此外，每所农林院校金融学专业的优势不尽相同，院校间可以相互合作，允许跨校选课并相认学分以弥补自身资源不足和使各校优势互补、资源共享。因很多课程具有交叉性，可压缩部分课时，设置一种课程多个学时，学生可依不同学习方向需求选择课程学时。 3．推行全面考核。院校逐步构建以平时考核成绩为主、期终考试成绩为辅的课程学习效果考核新体系，提高平时考核成绩占课程考核总成绩的比重，核心骨干课程的比重可占到60%以上，理论课考核为平时考核+期终考试。期末闭卷考理论知识，平时开卷考上课出勤、案例参与、讨论、问答、作业。实践课考核为平时出勤、模拟实验课综合表现、新题目的实践操作处理程度和实践报告，全面注重考察学生的综合运用能力。这避免学生平时不参与实践和考试抄袭别人实践报告现象，且丰富了综合素质教育的内容和形式。同时学校实行教考分离制度，且采用统一流水阅卷让评分更规范，此后就考试成绩和试卷难易程度作全面分析评估和总结，提出整改措施。 (二)优化课程体系 学科定位和人才培养模式改革最终要落实在课程体系设置调整上，现代金融服务业的发展要求高校金融学对原有的课程体系进行整合优化，突出自己的特色注重宏观与微观的有效结合。 1、灵活变动公共课。金融国际化趋势则需要学校开设金融英语和商务英语课程，并就不同外语能力学生设置多种外语选修课。同时，学校可适当加强数学的学习时间或是开设金融数学这门课程，提高学生的数学能力和逻辑思维能力，以适应金融学众多偏理性课程。并且可开设大学语文、人力资源管理、商务礼仪、会计电算化等个性发展课，根据本专业学生的成长成才规律和需要，在全校公共选修课范围内挑选适合本专业学生发展需要、学有基础的课程组成课程群，学生选读部分课程。 2、扩大专业选修课比例和细化方向。整个专业课程设置在注重金融理论基础的同时要兼顾提供实践应用性课程，使学生不仅具有扎实、宽厚的理论知识和实践知识，而且具有较强的个人竞争能力。我国高校走的基本是先学分后选修的道路，在学分制下制定选修课，现有的选修课只是一个点缀，一个学分的产物。农林院校有为新农村提供更合适人才的优势，可调整设置如小额信贷和农村金融学等农学金融特色类课程以满足农村金融市场人才需求，扩大专业选修课比例。再而，学校可在原有金融专业课基础上优化选修课结构，细分专业小方向。金融学有货币银行学，金融经济(含国际金融、金融理论)，投资学，保险学，公司理财(公司金融)等小方向，学生可据学校在这几个方向设置的课程群选择自己的兴趣课程群。 3、加强实践课程教学。实践是应用型人才培养重视的环节，不要让实践流于形式。金融学专业实践教学可开设包含证券投资、金融企业会计等课程，商业银行经营管理、国际金融等课的金融综合实验，或是含管理学、企业管理学、会计学、统计学、财务管理等五门课程的经营管理综合实验，融合实践内容进行实践教学的创新。农林院校组织学生实践调查和调研培养学生自学钻研、团结合作和工作适应能力，再开设专业文献综合训练和专业综合能力测试提高学生的科研能力。并且每周进行课程实习和专业综合实习，鼓励学生通过多种途径获得社会实践学分。 (三)创新教学方法和改进教学手段 金融专业体系很庞大，采用启发式、探究式、讨论式、参与式等多样化教学方法，注重思维启迪、知识传授与能力培养并重，有助于那些缺乏实践学习的学生增强对金融专业知识的认识和深化。 1、推行小组单元互动式教学。教师在一些专业课程教学中以问题为中心采用案例分析对学生进行小组单元互动式学习，教学向“以教师指导下学生主动学习为主”转移，让学习成为没有终点的循环过程。教师作为“导演”选择好剧本，引导学生进入不断探索和反思学习的过程，学生作为主角，就金融知识问题中各种小问题进行小组互动讨论，让学习和实际充分结合。教师在课程上审时度势，让学生得到最大收获，并且在案例讨论结束后，要求学生针对个人参与度、课前准备和运用知识解决问题等方面进行自我评价以培养学生的自我监控能力。这种教学方式不但调动教师教学方式改革的积极性，提高了教学效率，而且培养了学生的学习能力和创造力，培养了学生团队合作精神。 2、充分开展网络教学。充分利用网络，借助计算机辅助教学软件和多媒体教学课件，采用虚拟、仿真实验技术手段，注意虚拟实验、仿真实验与实际操作的结合，让学生将知识融汇于实际中，达到事半功倍的效果。在教学中采用发放问卷和召开座谈会的形式让学生参与发言和讨论，实现教师角色的转变，将课堂理论教学与知识实践结合起来。此外，学校多利用网络资源设立公共邮箱提供各经济资源网站、教学材料、教学笔记和个人资源等，让大家了解金融业最新发展动态。开设BBS讨论，供教师和学生共同讨论疑难问题等，开放式的讨论建立多层次的师生交流平台，给学生提供方向性指导。 (四)改善教学条件 1、加强实践环境建设。高校按照金融专业培养目标和教学大纲的要求，配备必需的软、硬件设施和有实践经验的实践教学教师。金融实践软件中注重引进和采用当前实际工作单位(机关和公司)正在或即将使用的管理工作类软件和手段，如电子商务，电子货币与网银行系统软件，证券、期货及外汇实时交易系统，用友会计电算化，ERP等，为学生实习提供有力保障。可以在金融(证券、期货)实验室安装一套证券、期货实时系统，学生不仅可以利用这套系统浏览实时信息，通过管理员设置帐户和启动资金，可模拟证券、期货交易，开展模拟股市大赛，加深理论知识，锻炼实战能力。并且，整个经管系可让学生24小时远程访问，共享实践软件资源和综合利用，以避免设备分散浪费。 2、建立校企合作实习基地。金融专业应用性很强，必须要把理论和实践结合起来。在学校从理论到理论很难接触到金融行业真正需要的东西，仿真的模拟与实际工作还是有区别，缺乏对企业的现实针对性和指导性。农林院校要依据市场需求与当地农村金融市场企业合作高度重视实践，坚持与培养学生的专业技能为主，加强学生基础理论教学与实践应用的相互融合，凸显农林院校应用型人才的教育特色。 3、优化师资队伍。教师是学生的方向指标，学校需要年龄和知识结构合理、学术梯队完整、学术特点鲜明的师资队伍。学校为教师创造学习条件如讲座、进修培训班，促使教师提高教学学术水平，与国内和国外著名大学建立学术联系，形成稳定的师资交流、培训机制，提高教师的业务素质和教学水平，并积极借鉴和吸收国际上学科建设的成功经验，加强学科建设。教师在校开展产学研工作，弥补从学校到学校缺乏实践经验而难以胜任的专业教学，尤其是实践教学环节的不足。此外，也可借鉴发达国家的普遍做法，建设一支相对稳定的兼职教师队伍，兼职教师包含金融学教授与具有丰富实践经验的金融行业人员，满足教师技术应用能力多样化要求，并以此为纽带发展教学过程与实践紧密结合的应用型人才培养模式。 作者：周孟亮 单位：湖南农业大学 林学论文:林学人才培养方式革新思考 作者：李明诗 孙力 单位：南京林业大学 贾治邦提出“十二五”时期我国林业工作的总体思路是:高举中国特色社会主义伟大旗帜，以邓小平理论和三个代表重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，全面实施以生态建设为主的林业发展战略，以推动林业科学发展为主题，以加快转变林业发展方式为主线，以确保如期实现双增目标为核心，以兴林富民为宗旨，坚持依靠人民群众，坚持依靠科学技术，坚持依靠深化改革，加大生态建设保护力度，加强森林抚育经营，加速培育主导产业，加快繁荣生态文化，全面开创现代林业科学发展新局面，为夺取全面建设小康社会新胜利做出新贡献［4］。林业可持续发展理论是林业科技发展的指导原则，也是指导林业人才培养的根本理论。我国森林资源少、分布不均，森林覆盖率低，天然林生态系统破坏严重，生态环境不断恶化，这都要求林业教育应重视与加强森林培育方面的教学内容和环节。随着我国森林资源综合化合理利用的较快发展、农用林业研究范围的不断拓展以及信息技术等高新技术的渗透和多学科技术的融合，高等林业教育需要加强学科的交叉融合，改革传统课程，增加新课程，更新教材内容等。在这种形势下，本科院校林学专业要想站稳脚跟并争取有更大、更好的发展，一个关键的问题就是要找准自己的位置，认清自己的劣势和不足，发挥自己的优势和特点，培养既适应社会需要又符合自身办学实际的人才。其中专业建设是实现高校人才培养任务的基础和核心，也是提高高校教学、科研和社会服务能力和水平的保障［5～8］。 1林业教育的中外比较及我国林学专业的建设与发展 1．1国外林学专业建设与人才培养的趋势国外林学专业的建设与人才培养，强调培养能够适应21世纪林业行业新变化(从以木材生产为主转向以生态建设为主)的新型人才;通过专业知识结构的改造，适应“环境热”、“自然热”、“生物热”的潮流，实现专业课程结构的优化［9～11］，培养具有深厚知识和较高能力的“通才”;实行教学、科研与企业相结合的开放型办学体制，注重学生能力的培养;淡化专业，改革课程设置，重视基础性训练和文、理、工科的相互渗透，实行综合化的课程体系，使学生在知识、能力、素质三个方面协调发展，增强适应性［12］。 1．2我国地方本科院校林学专业建设的现状我国地方本科院校林学专业教育存在专业建设历史短、教育观念相对陈旧、课程结构单一、教学模式和教学手段较落后、教学内容陈旧、学科间缺乏渗透、教育体制和教学管理的改革思路缺乏开拓性、没有充分发挥第二课堂对学生素质培养和潜能发挥的作用、所培养的人才知识面窄等问题。这些问题的存在违背了现代教育思想，也不符合现代林业科学发展观、社会经济发展和人才市场需求的要求。近年来，随着高等教育的发展方向由规模扩大向内涵提高转变，地方高校办学历史短、积淀少、底蕴薄的问题开始显现。面对新的形势，地方高校必须及时调整办学指导思想，不能盲目瞄准“一流”、向老牌高校看齐，而是要走自己的路，创出特色、办出活力［13］。培育新建地方本科院校的办学特色，也是适应高等教育大众化发展的客观要求［14］。同样，地方本科院校中的林学专业要想在激烈的竞争中得以生存，也必然要进行特色专业建设。林学专业本科人才培养模式主要由培养目标、素质要求、课程体系、教学方式和教育教学活动运行机制等要素构成［15］，其中人才培养目标是人才培养模式的核心。地方本科院校林学特色专业的人才培养目标是:为地方经济建设培养实用型人才，即立足地方资源保护、开发、利用及区域生态安全建设，培养适应21世纪经济和社会发展以及林业科学和技术需要的，具有较宽的公共基础知识以及扎实的林业科学基础理论、基本知识和基本技能，实践动手能力强，综合素质良好，创新能力与吃苦耐劳精神兼顾，能够在林业、农业、环境保护等部门从事森林培育、森林资源经营与管理、经济植物栽培、植物资源开发与利用、生态工程建设和城市林业建设等工作的应用型人才。 1．3我国林学人才培养中存在的问题 1．3．1招生规模及生源质量下降长期以来，我国的林业专门性大学和部分农业大学中的林学院(林学系)肩负着培养林业本科层次专业技术人才的重任。但由于林业院校管理体制和布局结构的重大调整，高等林业院校在改革中不断扩大办学规模，向多学科综合性大学发展的同时，都相对地压缩了传统林学类学生的招生数量。与此同时，农业院校中的传统林科专业在专业扩张过程中却逐渐萎缩以致消失。近年来，该趋势则愈演愈烈———林科类考生的第一志愿填报率和上线率呈逐年下降趋势，录取的学生多为调剂志愿考生，生源质量明显下降。更为严重的是，毕业生实行“双向选择”就业后，林科类的毕业生则争先恐后跳出“林门”［16，17］。可见现在学生对林业的认识不够，有的不明确自身的价值取向，所以增加基础课程(如哲学)的教育显得尤为必要。 1．3．2失去传统优势，缺少林业人才面对目前林业专业存在的问题，各大高校采取了一系列措施，如浙江林学院在《关于林科类专业改革的意见》中明确提出:“林科类专业改革特别要加强林业与生命科学、林业与生态环境、林业与生态旅游、林业与环境艺术的结合，专业设置要充分考虑农林和区域一、二、三产业的协调发展”的要求，传统林学专业相应设置了3个柔性方向:城市林业、森林资源开发利用、森林生态环境建设与管理［18］。而更多的高等院校选择在林科专业人才培养时，突出在广泛的通识教育基础上进行较宽的专业教育［19］。虽然这些举措在一定程度上拓宽了林学的学科外延，丰富了社会对该学科的认知，也提升了林科专业毕业生在就业市场中的竞争力，但这些改革措施都弱化了传统林学的优势，导致报考林学相关专业研究生的数量锐减，而林业基层一线几乎失去了人才的输入。所以林学专业教育在突出优势的同时，必须加强与其他学科间的渗透。 2林业专业学科建设探索 2．1重视林业区域性和森林分类经营等特点林学专业的课程设置要充分体现林业的区域性特点，根据所在区域的不同而有所不同。例如，南方集体林区的林业生产经营具有规模小、经营分散、经营类别多样的特点［20］，所以应在林学专业的课程体系中设置木材学、木材检验和木材生产工艺学等课程。在东北国有林区，国家对林业主体功能重新定位之后，这些国有林区的主要职责是实施天然林保护工程，保护天然林，恢复森林资源［21］，所以应在林学专业的课程体系中增加植被恢复生态学、森林健康、森林多功能经营等课程。在西北干旱半干旱地区，林学专业的课程体系设置应更加突出与抗旱造林等相关的课程。只有通过设置能够体现森林分类经营特点的课程，林学专业才能培养出更加符合当地区域林业特点的专门人才。#p#分页标题#e# 2．2增加有关森林碳汇的专业基础课森林在应对全球气候变化中具有独特的作用，是陆地上最大的碳储库和最经济的吸碳器。2009年，在中央林业工作会议上，总理作出了“林业在应对气候变化中具有特殊地位”的重要论断。同年，主席在联合国气候峰会上的讲话也强调了“大力增加森林碳汇是我国应对气候变化的重要措施”。因此，在应对全球气候变化、建设低碳社会中，林业肩负着前所未有的社会责任和历史使命。目前，减少大气中CO2等温室气体的措施主要有两种:一是减少温室气体排放，即减排，主要是通过降低能耗来实现;二是增加温室气体吸收，即碳汇，主要是通过植树造林、植被恢复、科学的森林经营管理，使森林最大化地固定和吸收大气中的CO2，从而实现间接减排。有关研究表明，每年全球大气和地表碳流动量的90%来源于森林，林木每生长1m3，平均吸收1．83t的CO2。由此可见，把发展林业作为减少大气中CO2等温室气体的措施，具有操作成本低、效益好、易实现等优点，是目前全球应对气候变化的最经济、最现实的手段。因此，在林学专业建设时顺应时代主旋律而突出森林碳固定、碳蓄积测量及碳释放等方面课程。 2．3加强信息化建设信息化是当今时代的重要特征，影响着社会经济的发展方向，是现代社会的重要标志。加强林业信息化建设工作，是转变林业管理方式、提高林业现代化管理水平、推进现代林业建设的必然选择。林业信息化建设的速度、质量，从某种程度上说，必须靠人的素质的提升，必需依靠大量林业从业人员的信息技术整体素质［22］。信息社会对林学专业人才的培养提出了更高更新的要求，而林学专业学生的知识结构有明显的偏差，以计算机为主的信息技术能力普遍偏低。一方面人才市场需求远远不能满足;另一方面林学专业学生难以就业。林学专业教育如何主动适应我国现代林业发展的需要，培养出适应不同岗位的林业信息技术人才是值得探讨的课题。林学专业在林业生态建设中起到培养大批高级专门人才的使命，将林学专业教学与信息技术进行有效整合，培养具有林学基础知识和信息技术的综合性人才，是林业信息化建设的迫切需要。林业信息化建设就是信息技术在林业建设上的应用，主要包括林业资源监管系统、营造林管理系统、林业灾害监控与应急系统、林业综合办公系统、林业信息化基础平台、林业产业发展与林业经济运行系统等方面的建设内容。由于林业信息化建设专业性较强，既要求有3S技术、计算机技术、网络技术等现代信息技术，又要求有森林培育学、森林经理学、森林保护学等林业基础知识，因此专业技术人才的培养成为当前林业信息化建设的重要方面［23］。因此，在林学专业教育教学中，要在学生中加强以计算机能力和3S技术为主的信息技术能力的培养，使学生在掌握林学专业知识的基础上，熟悉和掌握有关计算机原理与应用、3S技术应用等方面的基本知识和技能。由专业课教师在非信息技术课程中灵活安排信息技术内容的传授和实践，对学生展开多方位、多角度、多层次的信息技术训练，培养学生利用信息技术分析问题、解决问题的方法和意识，提高学生的信息素质。同时，在教学方法上广泛采用网络教学平台、数据库技术、多媒体技术以及试题库系统，将信息技术有机地融合到林学专业教学中去，提升专业教育教学水平，提高林学专业人才培养质量。 2．4强化实践能力教育目前，林业高等教育尚存在人才培养规格与林业发展需求不相符合的问题，其中最突出的是培养的林学高级专门人才实践能力不够强，不能满足林业基层实际工作的需要［24，25］。通过实践教学，使林学专业学生的基本素质和基本能力得到训练，专业技能得到全面提升，综合能力和适应社会的能力得到全面提高。要实现信息技术与林学专业教学的无缝整合，仅依靠课程教学和实践来提供学生足够的实践机会是不可能实现的，应该积极利用非课程教学环节展开多层次、多方位的重点培养［26］。毕业论文(设计)、学生创新课题、教师科研与实验室开放等教学环节是主要的非课程教学方式。在非课程教学环节中，可以选择遥感在林业上的应用、地理信息系统在林业上的应用或设计开发一个管理信息系统等大型实验对学生进行信息技术的较高层次的培养。自然科学源于实践，是在对自然现象观察的基础上从生产实践和科学实验中总结发展起来的［27］。对于高等院校，实践教学的质量是其人才培养的生命线［28］，在农业类院校表现尤为突出。实践教学不仅是为了让学生验证所学的各种知识，理论联系实际，更重要的是培养学生动手能力和创新意识，是全面提高学生知识、能力与素质的重要手段。近些年，大学生面临就业压力大的严峻考验，这也给高校的教学特别是实验教学提出新的课题。要求实验教学在形式、方法、内容等方面进行全面改革，以适应社会需要。另外，实践教学也应该抓住学生继续深造或者就业这一不同特征，设计个性化的教学方式，多样化的教学形式和综合教学内容。江西农业大学对林学专业提出分年级制定实验计划的改革措施［29］，浙江林学院围绕新型人才培养目标对林学实验教学进行了改革［30］，都有很多很好的经验可以借鉴。 2．5推行本科生导师制导师制是学生教育与管理的一种重要形式，起源于15世纪英国的牛津大学和剑桥大学，后来为其他学校所效仿［31，32］。在我国，研究生的培养多采用导师制，本科生一般采用辅导员制。目前，本科生导师制作为一项教学管理制度并没有统一的标准，也少有成熟的经验可供借鉴。一些高校在本科生导师制的实践探索中，大体的做法是聘请有经验的教师担任本科生的指导教师，在学生的成长过程中对其进行专业辅导、生活指导、心理疏导等。林学专业本科生的年龄一般为18～23岁，他们正处在青年的初期和中期，是个体发展由不成熟到成熟的过渡阶段，也是个体形成科学的人生观、价值观和世界观的重要时期，在生理和心理上的发展仍处于不稳定的发展时期［33］。他们需要导师在生活和学习上给予更多的关注与引导。本科生导师制的实施能够营造和谐、积极的学术氛围。师生之间经常进行讨论和交流，使导师更充分地了解学生的学习需求，进而做到因材施教，以个人的学术魅力激发学生的学习积极性，并指导学生采用合适的学习方法解决学习问题。同时，导师能及时从学生那里得到教学效果的反馈，从而发现更多的问题，激励自己不断地创新进步。这带动了教师队伍的建设，是个一举两得的举措。2002年，在北京大学和浙江大学的带动下，全国许多高校纷纷效仿，一时本科生导师制在全国几乎呈遍地开花之势。北华大学林学院在借鉴其他高校实践经验的基础上，结合地方林业院校的特点，在林学专业适时推行了本科生导师制，并取得一定的效果。南京林业大学在林学拔尖人才培养方面将严格执行“科研训练制”及“双导师制”，在二年级春学期，每班级安排3名选课导师，每名导师负责10名学生的选课指导，并对职业生涯规划进行辅导和咨询。在三年级下学期，每名学生可选择1名具有高级职称的科研训练导师，负责一对一的科研训练指导。我们相信，这些举措一定会为林学专业拔尖人才培养奠定良好的组织基础。#p#分页标题#e# 2．6开展专业英语教育在当前对外开放步伐进一步加大的新形势下，我国高校对外交流也变得日益频繁，因而林学专业高等教育对于人才的培养又提出了新的要求，迫切需要大量既精通外语又具有丰富专业知识的高素质复合型人才。林学专业的学生不但要具备扎实的林学专业知识和基本技能，更要具备广阔的国际视野，能够熟练地运用英语这门工具进行专业交流，学习国外先进技术，把握科技发展动态。因此，林学专业英语教学已经成为培养现代化林学复合型人才的重要环节，但在实际的教学中，基于各校学生自身英语水平，教育管理模式及师资水平等多因素的差异，林学专业英语的教学尚存在许多不足之处［34］。高校需敢于探索，勇于实践，积极开展林学本科专业英语教育。南京林业大学将组织本校具有两年以上欧美留学经历的知名专家教授对林学拔尖人才班实施专业英语教育，包括专业文献阅读、专业课程作业英语化、双语教学及参加欧美交流学者报告会等。 3建议和讨论 3．1改进课程建设随着林业主导功能从简单的提供木材转向以维护生态平衡、改善和提高生活质量、发挥生态和经济效益为主，林业发展的大方向已由造林转变为营林、从木材利用转变为森林健康［35］。而且随着科学技术的不断向前发展，低碳经济型社会建设的逐步推进，林学专业的教育应在以森林培育的基础上，增加森林碳汇及森林经营管理(重点突出3S在林业中的应用)知识的教学。培养具备传统的森林培育、森林利用、森林保护等基础理论与技能以及与森林健康、森林多功能经营、森林碳汇等相关的新的理论与技能的林业专门人才，以满足林业内涵的不断延伸。 3．2合理地安排教学实践林学不同于其他学科，林学的实践性非常强，只有下到基层去学习实践，才能真正地将理论运用到实践当中，目前很多林业院校考虑到野外实习安全问题等因素，缩短甚至削减了野外的实习安排，这违背了对林学专业人才教育的要求。首先应认真筛选实践教学教材，选择针对性强，训练目标明确，便于操作的项目组成实训教材，避免过多地进行原理的繁杂推导和计算，尽量做到简约;其次理论课程与实践课程应交叉结合教学，先理论后实践的教学模式容易让学生产生倦怠心理，学习的效果不是很好，如果将理论课与实践课交叉学习，会很好地将理论与实践衔接，及时将理论运用到实践当中，在实践中思考学习理论，会大大提升学习兴趣提高学习效率。 3．3加大英语与计算机知识在教学中的比重现今社会不断的国际化、信息化，高校须认真转变传统教学观念和模式，科学地将林学专业与英语，计算机教学内容相结合，大胆创新，最终会达到提高林学专业人才综合能力的目的。综上所述，在教学安排中，重视通识教育，增加实践课程的比重;在课程设置上，以森林培育课程为基础，增加有关森林碳汇的专业基础课，加强计算机技术及英语的学习与应用，将林业与信息化技术相结合，增强林学专业学生的国际化视野，这将是新形势下林业发展的必然要求。 林学论文:风景园林学园林专业论文 一、风景园林学的学科内涵 风景园林学（LandscapeArchitecture）是规划、设计、保护、建设和管理户外自然和人工境域的学科。其核心内容是户外空间营造，根本使命是协调人和自然之间的关系，是人居学科群支柱性学科之一。风景园林学主要涉及两类问题：如何有效保护和恢复人类生存所需的户外自然境域？如何规划设计人类生活所需的户外人工境域？为了解决上述问题，本学科需要融合工、理、农、文、管理学等不同门类的知识，交替使用逻辑思维和形象思维，综合应用各种科学和艺术手段。因此，也具有典型的交叉学科的特征。 二、国内风景园林专业办学现状及存在问题 （一）办学现状据统计，2009年我国共有38个风景园林类学科博士培养点、88个学科硕士培养点，25个风景园林硕士专业培养点和184个本科专业培养点，覆盖全国175个学位授予单位，其中高校为172个。1998—2009年间，我国风景园林学科和专业培养点高速增长，学科博士点年平均增长约20％、学科硕士点年平均增长约20％、本科专业培养点年平均增长约14％。在风景园林学成为一级学科之前，这些专业培养点分设在工、农、理3个学科门类多个一级学科内，名称混杂重叠，即使是业内人士都很难说清楚。2012年，教育部对风景园林学进行了学科评估，参评高校共计38所，其中建筑背景类19所，农林背景类18所，艺术背景类1所，从评估结果来看，排在前5名的高校中（含并列），建筑背景类有7所：同济大学、清华大学、东南大学、天津大学、重庆大学、华南理工大学、西安建筑科技大学；农林背景类有7所：北京林业大学、南京林业大学、中南林业科技大学、四川农业大学、东北林业大学、福建农林大学、西北农林科技大学。就专业特色而言，建筑背景类院校的风景园林专业侧重于空间形态塑造，农林背景类院校的风景园林专业的优势在于植物材料的应用。就应对中国当前日益复杂的户外环境问题而言，无论在专业知识结构方面，还是规划设计理论与方法等方面，各校均需要继续发展完善。从发展规模来看，参评的学校有些是一个学院，如北京林业大学园林学院，现有教职工约100人，其中工程院院士1名，教授21人，副教授30人，现有学生3145人，其中本科生2014人，全日制学术型硕士研究生366人，全日制风景园林专业硕士研究生205人，博士研究生142人，在职研究生418人。有些则是一个系，如同济大学景观学系，现有教师21人，其中教授9人，博导13人，每年招收本科生60人、硕士生100人（其中普研40人、专硕60人）、博士15人、博士后1～2人。人数虽少，但无论是科研水平、教学质量，还是毕业生质量，都在国内处于领先地位。 （二）存在问题多年来，针对风景园林教育中出现的问题，众说纷纭，归纳起来有如下几个方面。 1．风景园林学的科学性问题如雨后春笋般涌现的风景园林专业培养点，一方面说明了本学科发展的强劲势头，另一方面也提出了一个问题，是不是任何学校都可以办风景园林专业？办学是否有专业门槛？风景园林的科学性如何考量？ 2．专业教育的规范性与各高校办学的独特性问题强调规范办学，最直接的就是要确定专业核心课程，而发挥高校各自的优势，则可以实现人才培养模式的多样化。随着《高等学校风景园林本科指导性专业规范（2013年版）》的出台，专业教育的规范性问题已经得到了根本的解决，然而各高校办学的独特性问题仍然悬而未决。3．高校与用人单位在培养目标上的错位问题设计单位希望学生毕业后便能独立工作，是成熟的专业人员，而不是设计院的实习生；希望学生在学校内通过系统的训练，掌握全过程的设计知识，而不是仅仅停留在方案阶段。设计单位不希望学校通过设计院实习来弥补设计教学中的不足。高校则认为用人单位对毕业生存在急功近利的要求，认为学生在校读书是为了发展智力、学习理论、提高创造力和培养综合素质，为未来的就业和职场发展打下坚实的基础。 4．教学方法问题作为一门应用性的学科，风景园林具有艺术和科学的双重属性，很多问题的答案都可以不止一个，因此，培养风景园林师应注重创造性，注重与实践对接。国际风景园林师联合会———联合国教科文组织的《风景园林教育宪章》指出，在学习阶段，教师指导、师生互动及讨论式教学应占各课程体系的实质性内容的一半左右。目前，很多高校受到传统的“以教师为中心，以课堂为中心，以教材为中心”教学模式影响，教学方法有待改进。另外，教学环节上还存在不完整的现象。以法国国立凡尔赛高等风景园林学院为例，其非常注重对场地的观察分析，每个课程设计对场地的考查次数一般不少于3次。国内高校对这一环节一般不太重视，有时甚至不会到现场去，很多课程设计所选的题目本身就是假题。 5．教学资源问题国外风景园林教育非常注重教师队伍建设及教学资源的整合。以美国佐治亚大学风景园林专业为例，其所在的环境设计学院拥有世界一流的教学团队，全院37名教师多数既是学者，又是注册风景园林师。学院注重与校内众多学院（如人文学院、生命科学学院、社会科学学院、物理学院、艺术学院等）的交流、合作教学与科研。风景园林五年制本科教育要求学生每年必须选修2～3门其他院系的专业课程，以提高自身的综合素质。学院还不定期从校外、国外以各种形式聘请著名教授、设计师及社会成功人士来系里参加教学、评图和讲座，开阔学生的视野。美国哈佛大学是全球第一个开设风景园林专业的大学，至今仍在美国处于领先地位。该学科的领军人物全都有在事务所从事规划设计的工作经历，高级选修规划设计课主讲教师全是风景园林大师级的教授。除了建设自己精干的师资队伍外，哈佛大学还从校外、国外以各种形式聘请著名教授、设计师来系里参加教学、讲座和评图工作，从而使师生时刻能接触到最新和最先进的知识。法国国立凡尔赛高等风景园林学院有广泛的社会资源，众多法国一线风景园林师都在此任教，其中不乏大师级人物。学院实行项目轮换制，根据不同的项目来安排导师。几乎所有的导师都拥有自己的设计事务所。学生四年学习期间可以直接接触到不少于20位活跃在风景园林界的设计师。相比之下，国内很少有高校能做到这一点。 三、华东理工大学风景园林专业概况及办学特点 （一）风景园林专业发展概况华东理工大学风景园林专业设在艺术设计与传媒学院里，起始于艺术设计专业的环境艺术设计（后更名为公共艺术设计）方向和旅游管理专业，2012年新增景观学本科专业，2013年统一更名为风景园林专业，同年增设景观规划与设计硕士点。至此，形成了从本科教育到硕士研究生教育的风景园林专业教育格局。 （二）风景园林专业办学特点1．原公共艺术设计方向植根于艺术学门类设计学一级学科之下，课程设置偏重于形态训练、设计中的创意构思、艺术处理，在工程技术方面较为欠缺，把握宏观尺度规划设计能力一般。再者，课程设置兼顾风景园林和室内设计两个方向。学生精力分散，受课时限制，两个方向授课内容都有待于深化。尽管如此，师生经过共同努力，还是取得了一定的成绩。我们在上海市城市规划学会组织的2013年城市袖珍广场大学生设计竞赛中获二等奖1项，优秀奖3项，在上海市风景园林学会组织的2013年现代杯风景园林规划设计大赛中获二等奖1项，三等奖1项，佳作奖2项，并获得优秀组织奖。2．风景园林专业教师由原旅游管理系的教师和公共艺术设计方向的教师整合构成，现有教授3名，客座教授3名，副教授8名，讲师及助教5名，个别教师专业上不对口，特别是风景园林规划设计、景观植物学、景观工程师资存在缺口。景观规划与设计硕士点为设计学、材料科学与工程、环境科学与工程相交叉后产生，如何加强学科之间的交流与合作是亟待解决的重要问题。 四、华东理工大学风景园林专业教育发展方向 基于办学基础、国内外风景园林专业发展背景、中国社会经济发展背景，我们对华东理工大学风景园林专业的教育发展方向探讨如下。 （一）学科交流与融合面对中国城市化进程和环境恶化现实，我们加强与校内其他学院如资源与环境工程学院、生物工程学院、材料科学与工程学院等相关学科的交流融合，发挥风景园林专业在改善生态环境方面的优势。加强量化研究，提高风景园林专业的科学技术含量。风景园林专业是科学与艺术结合的专业，那么科学与艺术各自比重是多少呢？有专家认为，科学技术应占到90％，当今的风景园林虽有艺术成分，但主要的理论实践都基于科学、工程、技术。1999年美国风景园林师协会（ASLA）百年庆典上对该专业的定义也再次体现了风景园林的科学性远大于艺术性，甚至其中都未提及“艺术”（Art）一词。对于当今风景园林专业人士，“需要一个全面的科学方面的培养，但同时也必须具有创造力和想象力，这样我们的设计才会与自然环境和谐，同时保护人类的生活质量，保存地球上丰富的文化遗产”。华东理工大学的风景园林专业应该依托相关优势学科，大力提升科学技术含量，以理性为基础，再谈感性浪漫，这是今后立足于国内风景园林教育界的一个重要问题，需要我们认真研究落实。 （二）重点教学方向面向日益增长的生活需求，风景园林专业教育应走出城市。近期可以以新兴旅游游憩地为对象，探索规划设计的理论与方法，力求在专业教育及理论研究上有所突破。出于三方面考虑，一是华理风景园林专业以旅游管理系为主体申办，在旅游游憩方面有一定的基础；二是在中国，优秀的自然风景资源基本都已经被开发，针对人们闲暇生活的需求，大量新建的或改造的旅游游憩地规划设计建设方兴未艾，亟需要理论与方法进行指导；三是中国传统风景园林擅长于小尺度的园林设计，对宏观、中观层面的规划设计，无论是理论还是方法都还处于探索之中，这是重塑中国作为世界园林之母形象、形成风景园林教育中国学派的重要契机，值得我们努力奋斗。另外，在历史文化遗产保护方面，部分教师也有较深厚的研究积累，这也成为另一个可以重点发展的研究方向。 （三）专业教育特色华理的风景园林专业教育不仅要依托学校理工科学科群优势，不断加强该专业的科学性、理性特色，而且面向日益提升的大众审美水平，我们也需要依托艺术设计与传媒学院，在风景园林细部设计、景点设计上不断提升艺术设计水平。以风景园林专业为交叉点，可以实现多个专业的交融共生，如工业设计、产品设计、艺术设计、广告设计等，充分发挥艺术设计学院的学科群优势。 （四）培养目标与课程体系架构风景园林具有的艺术和科学的双重属性，决定了风景园林教育在知识结构上将向人文科学、社会科学和自然科学所组成的跨学科领域多元化发展。在学生培养目标上，本专业可以以KAQP为基础框架，进行制订。K指知识（Knowledge），A指能力（Ability），Q指素质（Quality），P指人格（Personality），Q与P内涵基本一致，二者可以结合，形成由知识、能力、素质／人格构成的KAQP人才培养模式。风景园林本科阶段对专业知识和技能的学习一般会经历认知、理解、应用、综合4个学习阶段。将4阶段与KAQP相对应，可以建立风景园林本科专业培养的目标结构，并以此为基础确立本科教育的课程体系。 （五）教学资源与教学方法面向风景园林专业的应用性特点，我们需要进一步整合教学资源。一方面，在优化完善校内师资队伍的同时，通过双导师制、讲座教授等灵活的机制，并给予一定的正式身份，吸引一批有丰富实践经验，并且有一定理论研究水平的大师级设计师，充实教师队伍；另一方面，需要多渠道建立教学实践基地，利用短学期、寒暑假等相对集中的时间段，为学生参与专业实践创造机会。教学方法上，应加强师生互动及讨论式教学，特别是在研究生教学方法上，应采用多种形式，如Studio、Workshop等，加强实践教学环节，培养学生解决实际问题的能力，以及针对实际问题开展研究的能力。 作者：温全平单位：华东理工大学 林学论文:农林学科特色舞台艺术教育探析 1农林院校深化艺术教育的问题和困难 我国的高等农林教育起源于19世纪初，以设立农林学堂为主要标志；建国后，在高度计划体制下建立独立设置的高等农林院校，主要是单科性的高等农林院校承担高等农林教育任务。60年的高等农林教育，在艺术教育实践中主要存在以下困惑。一是高等农林院校生源艺术修养不高。由于受到一些世俗偏见和国民功利化倾向的影响，重点高等农林院校招生生源都在重点批的最低线，普通高等农林院校招生生源质量更是难以令人满意，高等农林院校录取的生源都处在同类招生层次的最低水平。高等教育大众化，虽然给高等农林教育带来了加快发展的机遇，生源质量和办学规模有所提高。但是，市场化的取向，要素市场、产权市场、劳动力市场等在配置高等农林教育资源方面的作用越来越大，公众对高等教育优质资源的强烈取向，使高等农林教育处于不利地位，高等农林院校招收的学生，农村及边远山区生源比例较高，多数学生从小缺乏艺术教育和人文熏陶，更谈不上艺术方面的系统训练，学生的整体艺术素养基础较弱。二是高等农林院校人文艺术氛围不浓。我国的高等农林院校，大多创建于20世纪50年代，是在教育革命的群众运动中产生的，这一时期较多地借鉴前苏联的高等教育模式，强调高等教育的专业性，设置单科性专门学院，注重人才培养的计划性。高等农林教育一直白成体系，与理、工、商、医类高等学校相比，由于学科和服务面向的特殊性，以及经济社会发展水平的制约，高等农林院校的办学基础相对薄弱，而且大多院校远离中心城市。在这样的历史背景下诞生的高等农林院校，人文艺术氛围带有明显的“先天不足”，这些学校办学规模较小，学科专业单一，仅有农林类专业，人文社科类学科少见，不可能形成学科交叉渗透和对学生多种学科的熏陶和感染，也就谈不上全面的素质教育。这样形成的那种无形的、相对单调的校园环境，严重影响着学校的人文艺术氛用。高等农林院校经过l0多年的跨越式发展，学科专业数量急剧增长，新上了人文社科及艺术类专业，但学科专业水平不高。学校人文艺术氛同的形成绝非朝夕之功，文化积累有其自身的规律，更何况学校的传统和特色有其发展惯性；在短期甚至相当长的时间内，高等农林院校人文艺术氛围难以与其他高校同日而语。农林院校深化艺术教育的问题和困难不少。 2《中国茶谣》的创作与实践 浙江农林大学建校于1958年，是浙江省一所以农林学科为特色，涵盖农学、工学、文学、理学、法学、医学、管理学、经济学等八大学科门类，在校生23000余人的省属本科院校。浙江农林大学在素质教育实践中，积极探索深入开展艺术教育的途径与方法，《中国茶谣》的创作与实践，是大学生课外文化艺术实践的典型成果。作品也许还略显稚嫩，但她如实记载了具有探索性、实验性和开创性的校园先锋文艺。2008年5月，撰写《茶人j部曲》的茅盾文学奖获得者、浙江农林大学茶文化学科带头人王旭烽教授携200余名师生创作了舞台剧《中国茶谣》。《中国茶谣》具有典型的“农林”学科特色，是一种带有民族性的舞台艺术呈现形式，融合了民歌、舞蹈、茶艺、器乐演奏以及民俗文化。表演共分为十个部分，即喊茶、采茶、禅茶、下茶、仙茶、施茶、会茶、讲茶、礼茶、祝茶，分别向观众呈现了茶叶的形成过程以及与茶有关的文化故事。学校艺术团学生参演了采茶、下茶、施茶、会茶，讲茶。其中，采茶和会茶由校艺术团舞蹈队和礼仪模特队的同学出演，下茶、施茶与讲茶由梵风剧社的同学出演。采茶中愉悦轻快的采茶舞和会茶中清新独特的盖碗舞，体现了茶的民俗唯美。下茶、施茶与讲茶中戏剧性的表演形式体现了茶的民族精髓，使得整台演出淋漓尽致。2008年5月15日，《中国茶谣》在杭州大剧院进行了专场试演，参加联合国粮农组织政府间茶叶工作组第18届会议的几百位各国人士观看了这台独具东方魅力的的演出。2008年5月28日，《中国茶谣》舞动在第十届国际茶文化研讨会暨浙江湖州首届陆羽茶文化节的舞台上。2009年12月27日，《中国茶谣》(正式版)，在浙江农林大学影剧院进行首次校内公开演出。80分钟的时间里，我校茶文化学院和艺术团梵风剧社的200多名师生演绎了舞台魅力非凡的《中国茶谣》，表现了中国茶文化的博大精深，给在座的每一位观众带来了强烈的视觉冲击和震撼的听觉享受。同时，中国国际茶文化研究会和浙江省文化部门的领导与学校师生一起观看了演出，给予了高度评价。《中国茶谣》的舞台呈现，从创作到排练，200多名师生都伞身心投入其中，点点滴滴，教师乐教，学生乐学，那优美的旋律、跳动的音符和悠扬的歌声似乎仍在校园上空久久回荡。这歌声不仅唱出了大学生明朗、清新和欢快的青年时代，也表达了大学生对生活的热爱、对未来的向往和对艺术的追求，同时也是学生群众性文化艺术活动的一次高水准的展示。 3成效及探讨 《中国茶谣》的创作与实践，体现出j个特点，即艺术欣赏与艺术实践相结合，突出实践意义；流行元素与经典内涵相结合，突出主旋律；营造文化氛同和提升文化品位相结合，突出精神内核。该剧与学生的专业学习相结合，大学生容易找到艺术感觉，在一定程度克服和弥补了学生文化艺术人才的不足。贴近学生实际的创作作品不仅具有深刻的思想、高雅的品味和隽永的意境，其强大的震憾力和激励作用是其它思想教育和政治鼓动所难以企及的；而且学生的认同感好，不断激发学生的艺术想像，诉说自己的情怀，激荡学生的心灵，以其特有的魅力和文化感染力教育、引导学生，大学生在艺术与文化的享受中接受了真善美的启迪和陶冶。大学生作为校园文艺活动的主体，需要不断地提升自身的审美意识，审美鉴赏力和审美体验。正如我校一位校园戏剧爱好者所说：“我喜爱戏剧，甚至于在中学时代就痴情于它，这是因为它富有意蕴的道白与丰富生动的体姿语言，还因为它悬念化的故事情节浓缩人间万象，生活命运；更因为它能使我们在面对面的交流中达到思想的共鸣和精神的交流。”从感官直觉的悦耳悦目，到对审美对象蕴含内涵的领悟、品味，进而上升到对世界、对人生的思想领悟、精神畅游。在这个过程中，艺术欣赏、艺术学习、艺术交流的核心在于精神境界的升华。人们常说大学是人类的精神家园，理想的殿堂，而文化艺术的内核正是建构大学精神的重要组成部分。艺术探索的创造精神，艺术欣赏的自由精神、文化兼容并蓄的宽容精神以及艺术和凿所表现出来的合作精神，这正是大学精神所致力追寻的。浙江农林大学着力开展《中国茶谣》的创作与实践，体现了高稚、健康的内容与学科专业优势特色相统一；因地制宜、百花齐放与自娱性、欣赏性、示范性相统一；内容的思想性、学术性与艺术性、娱乐性相统一，寓教于乐，在文化艺术教育的普及与提高中推动校园文化品位的提升。另外，这样的艺术创作与实践，又在潜移默化中，深化了学生的专业思想，促进了学生的专业学习。近几年，浙江农林大学茶文化学院和大学生艺术团的学生，教学质量和以艺术素养为主要特征的综合素质不断提高，深受社会各界的欢迎。值得注意的是，大学是一个特殊的学校，它是一座知识城，也是一座文化城。学生艺术活动有效地促进了大学与社会的互动，使学生秉有清明的才智、通达的性情、宽广的胸怀和高尚的情操。百花齐放的大学文化艺术活动使它更充满智慧的灵性和艺术的光芒。《中国茶谣》以其特有的魅力建构起了大学生感悟传统与现代、民族与世界、校园与社会的自由灵动和新型空问，同时在发挥高校作为文明源的文化辐射方面的重要作用，引导大学生走向礼会，走向成熟。 林学论文:林学思想与人工营造森林论文 摘要：伟大的革命先行者孙中山先生在长达数十年的革命斗争中，形成了完整的林学思想，其林学思想核心为政府管理森林，人工造林为该思想前提，发挥森林防护作用为该思想要素，国家经营森林生产为该思想目的。 一、倡导人工营造森林 由于农民家庭生活环境的熏陶，使早年的孙中山已初步掌握了人工植树方法。特别是兄长孙眉在檀香山以农、林、牧业发家致富，也给孙中山以一定的影响。1883年，时年17岁的孙中山从檀香山回国时携带酸豆树籽种在自家院内，现这棵百年老树已是郁郁葱葱，仿佛正在昭示世人，它本身就是孙中山人工造林实践的出发点。1890年，孙中山开始着手在家乡筹备人工造林，他对广东香山无林区进行了初步调查，提出要将香山东南一带“秃然不毛”（1）之山，“植果以收利，蓄木以为薪”。面对当地农民只知砍伐，而不知种植林木的愚昧无知状况，他利用假期，在家乡种植桑树，为父老乡亲提供样板，居然初见成效。 孙中山在香山倡导植树时，又上书清朝官吏，推荐自己制定的植树造林方案。即：1、“凡于沙漠之区，开河种树”。2、“其余花果草木，审察土宜，于隙地广行栽种”。3、及时预防“谷蟊木蠹”。（2）至此，孙中山完成了第一个植树造林方案。 1915年，为提高全民植树意识，统一全国人工植树时间，孙中山建议北洋政府以每年清明节为植树节，获得赞同，这是中国历史上第一个国家法定的植树造林节日。1916年，孙中山视察绍兴，大声疾呼“譬彼高山，胡不栽森林”。（3）作为一位日理万机的革命家，孙中山能够随时随地倡导人工植树造林，亲自参加人工植树活动，制订人工造林计划，提倡设立国家植树节，这充分体现了他对人工植树造林的重视，是非常难能可贵的。 二、政府设立林业管理机构 早在1890年，孙中山就呼吁成立农学会，作为林学理论研究机构。时隔不久，他在广州正式成立农学会。作为秘密革命机关的农学会，在进行革命活动时，也考察了外国农林事业，研究近代林学理论。尽管数年后农学会被清廷破坏，但它具有破天荒的重大意义，它是中国历史上第一个林学研究机构。 1912年，中华民国成立，孙中山在南京就任临时大总统，开始设置国家林业管理机构，中央内务部负责农林事务；在地方设置南京府劝业科，负责“山林土地事项”。（4）使南京临时政府初步建立了层次完整的林业管理体系。孙中山辞职后影响北洋政府在中央设立农林部。孙中山在北京与袁世凯会谈时；商定农林部可以暂时“伐采森林”，（5）解决国家财政困难。 1920年下半年，孙中山在广州重组军政府，自兼内政部长，明令农务局“培植及保护森林”。（6）后农务局并为第二司，继续主管“农业、林业之保护、监督、奖励及改良事项。”（7）此时，孙中山在政府设立林业管理机构，基本上还都属于西方政府机构的形式模仿。 1922年9月，孙中山在《筹备改组国民党宣言》中除继续主张“……森林、水利及其他大规模之工商业，应属于全民者，由国家设立机关经营管理之”，又进一步提出“并得由工人参与一部分之管理权”（8）的新主张，该主张实际上已具有鲜明的社会主义色彩，是“联俄、联共、扶助农工”三大政策在林学理论上的反映，惜其未能贯彻执行。 在实际运作中，孙中山设立的林业管理机构曾出现个别人员素质较差、影响工作效率的现象。1924年，孙中山广东革命政府为吸引高素质专业人才，颁布《考试条例》，规定应聘林业机构荐任文官者必须参加森林化学、森林工学、森林测量、森林动物学、森林植物学、土壤学、气象学、林政学、树病学、造林学、昆虫学、森林保护及管理法、植物生理学等科目书面初试，合格后再参加相同科目口头复试，最终合格者方可为荐任文官。（9） 三、国家经营林业生产 1912年，孙中山辞去临时大总统，以在野党领袖身份，用英文给《大陆报》撰文，主张“凡……森林各业，均应收归国有。”（10）其所产利益作为国家税源，用于行政、教育、慈善等事业经费。在数月后的一次演讲中，他进一步指出“今日中国地主、资本家眼光尚浅，知保守而不知进取，野山荒地尚多无主之物，一般平民间亦有自由使用之权，即如樵采游牧，并无禁止之例。若在欧洲，则山野荒地皆为资本家所领有，他人不能樵采游牧于其间也”（11）而一但中国地主，资本家效仿欧洲，就会垄断山林，操纵民生，到那时再采取补救措施，为时已晚，应当事前加以预防。1920年，孙中山提出预防地主、资本家垄断山林的具体方法，即国家经营林业生产。他在《地方自治实行法》中说：“凡山林……悉归公家所有，由公家管理开发。”“其数年或数十年乃能收成者，如森林、果、药等地，宜由公家管理。开荒之工事，则由义务劳动为之。”（12） 1923年，孙中山开始实施国家经营林业生产政策，在一系列法令、法规中规定：在都市内，果园、苗圃征收千分之十五地价为普通地税，随着土地增值，按超过原地价的百分比征税，但每亩地价不到二百元者免征增值税。（13）国有山林均准人民承垦，承垦年限“树林地一千亩未满者二年，一千亩以上二千亩未满者三年，二千亩以上三千亩未满者四年，三千亩以上四千亩未满者五年，四千亩以上五千亩未满者六年，五千亩以上一万亩未满者七年，一万亩以上者九年。” （14）每亩地价七角，提前完成垦荒植树造林者可按比例减其地价。 1924年1月，孙中山发表《中国国民党第一次全国代表大会宣言》，提出：“山林川泽之息”“皆为地方政府之所有，用以经营地方人民之事业，及应育幼、养老、济贫、救灾、卫生等各种公共之需要。”“本县资力不能发展兴办者，国家当加以协助。其所获纯利，国家与地方均之。”（15）上述规定，孙中山在手书《建国大纲》中再次予以肯定。孙中山自视《宣言》和《大纲》是最权威和经典著作，国家经营林业生产、全民占有林业效益的设想，就成为孙中山最具代表性的林业政策之一了。 四、发挥森林防护作用 前面已经述及，孙中山很早就认识到森林能够保持水土，调节气候，美化环境，他早年在香山提倡植桑，就是为了保持水土。随着时间的推移，孙中山发挥森林防护作用的思想日益完善成熟。 1918年，孙中山在谋求发展中国经济的同时，谋求防止华北、华中水土流失，保持生态平衡，他在著名的《建国方略》中号召“于中国北部及中部建造森林”（16）可以说，这是我国三北防护林体系的最早雏形，我们不仅实践了孙中山计划，而且大大超过并完善该计划。 1924年，孙中山系统演讲《三民主义》，指出“至于防水灾的治本方法是怎么样呢？近来的水灾为什么是一年多过一年呢？古时的水灾为什么是很少呢？这个原因，就是由于古代有很多森林，现在人民采伐木料过多，采伐之后又不行补种，所以森林便很少。许多山岭都是童山，一遇了大雨，山上没有森林来吸收雨水和阻止雨水，山上的水便马上流到河里去，河水便马上泛滥起来，即成水灾。所以要防水灾，种植森林是很有关系的，多种森林便是防水灾的治本方法。有了森林，遇到大雨时候，林木的枝叶可以吸收空中的水，林木的根株可以吸收地下的水；如果有极隆密的森林，便可以吸收很大量的水，这些大水都是由森林蓄积起来，然后慢慢流到河中，不是马上直接流到河中，便不至于成灾。所以防水灾的治本方法，还是森林。”“要能够防水灾，便先要造森林，有了森林便可免去全国的水祸。我们讲到了种植全国森林的问题，归到结果，还是要靠国家来经营；要国家来经营，这个问题才容易解决。”“这种防旱灾的方法，要用全国大力量通盘计划来防止。这种方法是什么呢？治本方法也是种植森林。有了森林，天气中的水量便可以调和，便可以常常下雨，旱灾便可以减少。”“所以我们研究到防止水灾与旱灾的根本方法，都是要造森林，要造全国的大规模森林。”（17）勿庸赘言，演讲分析了森林与防止水旱灾害之间的关系，阐述了国家经营森林事业的重要意义。在百废待兴、愚昧落后的旧中国，孙中山能够把林业放到水土保持、防止灾害的高度去认识，十分罕见，时人无出其右者。 《三民主义》演讲没有最终完成，孙中山赴韶关督师北伐。军务繁忙中，他发现南华寺周围森林遭到严重破坏，当即交给长老一百元植树款，让他在寺外植树，保护生态环境。 总而言之，孙中山的林学思想是近代中国最进步、最革命的林业科学体系，它借鉴了西方林学理论精华，又有孙中山的许多首创。该林学思想的完成，为中国林业事业的发展做出了积极贡献。正因为如此，中国人民为纪念致力于发展中国林业事业的孙中山先生，将3月12日他的忌日定为植树节。 林学论文:林学思想研究论文 伟大的革命先行者孙中山先生在长达数十年的革命斗争中，形成了完整的林学思想，其林学思想核心为政府管理森林，人工造林为该思想前提，发挥森林防护作用为该思想要素，国家经营森林生产为该思想目的。 一、倡导人工营造森林 由于农民家庭生活环境的熏陶，使早年的孙中山已初步掌握了人工植树方法。特别是兄长孙眉在檀香山以农、林、牧业发家致富，也给孙中山以一定的影响。1883年，时年17岁的孙中山从檀香山回国时携带酸豆树籽种在自家院内，现这棵百年老树已是郁郁葱葱，仿佛正在昭示世人，它本身就是孙中山人工造林实践的出发点。1890年，孙中山开始着手在家乡筹备人工造林，他对广东香山无林区进行了初步调查，提出要将香山东南一带“秃然不毛”（1）之山，“植果以收利，蓄木以为薪”。面对当地农民只知砍伐，而不知种植林木的愚昧无知状况，他利用假期，在家乡种植桑树，为父老乡亲提供样板，居然初见成效。 孙中山在香山倡导植树时，又上书清朝官吏，推荐自己制定的植树造林方案。即：1、“凡于沙漠之区，开河种树”。2、“其余花果草木，审察土宜，于隙地广行栽种”。3、及时预防“谷蟊木蠹”。（2）至此，孙中山完成了第一个植树造林方案。 1915年，为提高全民植树意识，统一全国人工植树时间，孙中山建议北洋政府以每年清明节为植树节，获得赞同，这是中国历史上第一个国家法定的植树造林节日。1916年，孙中山视察绍兴，大声疾呼“譬彼高山，胡不栽森林”。（3）作为一位日理万机的革命家，孙中山能够随时随地倡导人工植树造林，亲自参加人工植树活动，制订人工造林计划，提倡设立国家植树节，这充分体现了他对人工植树造林的重视，是非常难能可贵的。 二、政府设立林业管理机构 早在1890年，孙中山就呼吁成立农学会，作为林学理论研究机构。时隔不久，他在广州正式成立农学会。作为秘密革命机关的农学会，在进行革命活动时，也考察了外国农林事业，研究近代林学理论。尽管数年后农学会被清廷破坏，但它具有破天荒的重大意义，它是中国历史上第一个林学研究机构。 1912年，中华民国成立，孙中山在南京就任临时大总统，开始设置国家林业管理机构，中央内务部负责农林事务；在地方设置南京府劝业科，负责“山林土地事项”。（4）使南京临时政府初步建立了层次完整的林业管理体系。孙中山辞职后影响北洋政府在中央设立农林部。孙中山在北京与袁世凯会谈时；商定农林部可以暂时“伐采森林”，（5）解决国家财政困难。 1920年下半年，孙中山在广州重组军政府，自兼内政部长，明令农务局“培植及保护森林”。（6）后农务局并为第二司，继续主管“农业、林业之保护、监督、奖励及改良事项。”（7）此时，孙中山在政府设立林业管理机构，基本上还都属于西方政府机构的形式模仿。 1922年9月，孙中山在《筹备改组国民党宣言》中除继续主张“……森林、水利及其他大规模之工商业，应属于全民者，由国家设立机关经营管理之”，又进一步提出“并得由工人参与一部分之管理权”（8）的新主张，该主张实际上已具有鲜明的社会主义色彩，是“联俄、联共、扶助农工”三大政策在林学理论上的反映，惜其未能贯彻执行。 在实际运作中，孙中山设立的林业管理机构曾出现个别人员素质较差、影响工作效率的现象。1924年，孙中山广东革命政府为吸引高素质专业人才，颁布《考试条例》，规定应聘林业机构荐任文官者必须参加森林化学、森林工学、森林测量、森林动物学、森林植物学、土壤学、气象学、林政学、树病学、造林学、昆虫学、森林保护及管理法、植物生理学等科目书面初试，合格后再参加相同科目口头复试，最终合格者方可为荐任文官。（9） 三、国家经营林业生产 1912年，孙中山辞去临时大总统，以在野党领袖身份，用英文给《大陆报》撰文，主张“凡……森林各业，均应收归国有。”（10）其所产利益作为国家税源，用于行政、教育、慈善等事业经费。在数月后的一次演讲中，他进一步指出“今日中国地主、资本家眼光尚浅，知保守而不知进取，野山荒地尚多无主之物，一般平民间亦有自由使用之权，即如樵采游牧，并无禁止之例。若在欧洲，则山野荒地皆为资本家所领有，他人不能樵采游牧于其间也”（11）而一但中国地主，资本家效仿欧洲，就会垄断山林，操纵民生，到那时再采取补救措施，为时已晚，应当事前加以预防。1920年，孙中山提出预防地主、资本家垄断山林的具体方法，即国家经营林业生产。他在《地方自治实行法》中说：“凡山林……悉归公家所有，由公家管理开发。”“其数年或数十年乃能收成者，如森林、果、药等地，宜由公家管理。开荒之工事，则由义务劳动为之。”（12） 1923年，孙中山开始实施国家经营林业生产政策，在一系列法令、法规中规定：在都市内，果园、苗圃征收千分之十五地价为普通地税，随着土地增值，按超过原地价的百分比征税，但每亩地价不到二百元者免征增值税。（13）国有山林均准人民承垦，承垦年限“树林地一千亩未满者二年，一千亩以上二千亩未满者三年，二千亩以上三千亩未满者四年，三千亩以上四千亩未满者五年，四千亩以上五千亩未满者六年，五千亩以上一万亩未满者七年，一万亩以上者九年。” （14）每亩地价七角，提前完成垦荒植树造林者可按比例减其地价。 1924年1月，孙中山发表《中国国民党第一次全国代表大会宣言》，提出：“山林川泽之息”“皆为地方政府之所有，用以经营地方人民之事业，及应育幼、养老、济贫、救灾、卫生等各种公共之需要。”“本县资力不能发展兴办者，国家当加以协助。其所获纯利，国家与地方均之。”（15）上述规定，孙中山在手书《建国大纲》中再次予以肯定。孙中山自视《宣言》和《大纲》是最权威和经典著作，国家经营林业生产、全民占有林业效益的设想，就成为孙中山最具代表性的林业政策之一了。 四、发挥森林防护作用 前面已经述及，孙中山很早就认识到森林能够保持水土，调节气候，美化环境，他早年在香山提倡植桑，就是为了保持水土。随着时间的推移，孙中山发挥森林防护作用的思想日益完善成熟。 1918年，孙中山在谋求发展中国经济的同时，谋求防止华北、华中水土流失，保持生态平衡，他在著名的《建国方略》中号召“于中国北部及中部建造森林”（16）可以说，这是我国三北防护林体系的最早雏形，我们不仅实践了孙中山计划，而且大大超过并完善该计划。 1924年，孙中山系统演讲《三民主义》，指出“至于防水灾的治本方法是怎么样呢？近来的水灾为什么是一年多过一年呢？古时的水灾为什么是很少呢？这个原因，就是由于古代有很多森林，现在人民采伐木料过多，采伐之后又不行补种，所以森林便很少。许多山岭都是童山，一遇了大雨，山上没有森林来吸收雨水和阻止雨水，山上的水便马上流到河里去，河水便马上泛滥起来，即成水灾。所以要防水灾，种植森林是很有关系的，多种森林便是防水灾的治本方法。有了森林，遇到大雨时候，林木的枝叶可以吸收空中的水，林木的根株可以吸收地下的水；如果有极隆密的森林，便可以吸收很大量的水，这些大水都是由森林蓄积起来，然后慢慢流到河中，不是马上直接流到河中，便不至于成灾。所以防水灾的治本方法，还是森林。”“要能够防水灾，便先要造森林，有了森林便可免去全国的水祸。我们讲到了种植全国森林的问题，归到结果，还是要靠国家来经营；要国家来经营，这个问题才容易解决。”“这种防旱灾的方法，要用全国大力量通盘计划来防止。这种方法是什么呢？治本方法也是种植森林。有了森林，天气中的水量便可以调和，便可以常常下雨，旱灾便可以减少。”“所以我们研究到防止水灾与旱灾的根本方法，都是要造森林，要造全国的大规模森林。”（17）勿庸赘言，演讲分析了森林与防止水旱灾害之间的关系，阐述了国家经营森林事业的重要意义。在百废待兴、愚昧落后的旧中国，孙中山能够把林业放到水土保持、防止灾害的高度去认识，十分罕见，时人无出其右者。 《三民主义》演讲没有最终完成，孙中山赴韶关督师北伐。军务繁忙中，他发现南华寺周围森林遭到严重破坏，当即交给长老一百元植树款，让他在寺外植树，保护生态环境。 总而言之，孙中山的林学思想是近代中国最进步、最革命的林业科学体系，它借鉴了西方林学理论精华，又有孙中山的许多首创。该林学思想的完成，为中国林业事业的发展做出了积极贡献。正因为如此，中国人民为纪念致力于发展中国林业事业的孙中山先生，将3月12日他的忌日定为植树节。

美术专业毕业论文:高校美术专业学生审美教育的重要性 摘要　审美教育是一个人全面发展不可或缺的一种教育。审美教育对于高校美术专业学生的人格形成、审美能力的培养和对美的创造起着极其重要的作用。它决定着美术专业学生的人格形成；决定着美术专业学生的审美能力，决定着美术专业学生对美的创造。美术专业学生自觉接受审美教育，刻苦学习，树立正确的思想观念，形成健全的人格，追求人生价值的最好实现。 关键词　审美教育；审美能力；人格；创造美 审美教育亦即美育，是一个人全面发展不可或缺的一种教育。著名的前苏联教育理论和实践家苏霍姆林斯基曾深刻指出：“美是道德纯洁、精神丰富和体魄健全的有力源泉。美育最重要的任务是教会孩子们能从周围世界(大自然、艺术、人们关系)的美中看到精神的高尚、善良、真挚，并以此为基础确立自身的美。”审美教育对高校美术专业学生的人格形成、审美能力的培养和对美的创造会起到极其重要的作用，很需引起高度重视。 一、它决定着美术专业学生的人格形成 从审美教育最重要的任务不难看出，它的实质是使受教育者从对美的发现领悟到做人的真谛，陶冶情操。对人格，中外心理学家往往主要指人的个性，而伦理学家又往往主要指人的品行，人们通常讲人格，也往往指的是后者。我们新中国的几代领袖对这个问题是非常重视的，而且主要也是指人的品行。我们党和国家教育方针的灵魂、我们各级学校教育的根本目的说到底也就是让受教育者懂得怎样做人，有一个高尚的人格。高校美术专业学生能对这个事关立身处世的大问题能不予注意吗? 中国历来有画品即人品的说法，外国也有风格即人格之论。那些在艺术史上巍然屹立的大师们在人格上为后人树立了光辉的典范。徐悲鸿一生以“人不可有傲气，但不可无傲骨”作为座右铭。齐白石在抗日战争时期面对日本侵略者的淫威，在大门上张贴拒宫或停止卖画告白，他们彪炳千古的高尚人格令世人赞叹和仰慕。在从历史上看，一个人虽有某一方面的专长，但人格卑劣，其专长也为人所不齿。宋代的秦桧，是杀害爱国抗敌将领岳飞的元凶，其生前为相，权势威赫，死后世人唾骂，遗臭万年。但这个奸相的书法还是有点造诣的，但因其人格卑劣，残害忠良，他的书法作品已为人所遗弃，流传下来的不多。而岳飞，人格高尚，书法作品大气典雅，因此人与字均受世人推崇，百世流芳。从大师们的人格，从历史正反两方面的昭示，不能不令人深思。 审美教育所要解决的关键问题是如何识别美与丑。美，存在于大自然、艺术和人们的关系之中与美并存的还有丑。作为美术专业的学生，需要特别意识到的是，美不仅仅存在于艺术作品之中，其范围之广，涵盖着整个客观世界和人类生活诸领域。因此，绝不能只注意对艺术作品的分析和赏识，还需要有开阔的眼界，通过对大自然界、艺术美、社会美之所在，悟出精神的高尚、善良、真挚，识别卑劣、丑恶、虚伪，形成正确的审美观，在此基础上来确立自己的道德理想，确立和铸造自身的美。可以毫不夸大地说，审美教育是从客观现象的感知、领悟出发，落实到人格的形成上。美育与德育在精神上是相通的，在本质上和终极目的上是一致的。美育长期包括在德育里边是有其原因的，大文豪高尔基甚至预言美学是未来社会的伦理学。 在对美术专业学生进行审美教育中，需要指出的事，这些学生，与所有年轻人一样，其世界观、人生观、价值观正处于逐渐成熟、定型，但可塑性依然很强。审美观是上述三关的集中体现，自然也属如此。他们向正在校的同龄学生一样，出生于我国改革开放的起步年代，现在又正处于我国社会具体制度大变革的转轨时期，社会在迅猛发展进步的同时，也出现了许多令人反感的污浊和丑恶问题，这对于与改革开放同时成长而又涉世不深的年轻人来说，难免费解与迷惘，对形成正确的世界观、人生观、价值观很不利，对形成正确的审美观并进而形成高尚的人格也产生了相当大的影响。这是美术专业学生和他们的教师需要共同起注意并认真对待的问题。 二、它决定着美术专业学生的审美能力 审美教育所要解决的关键问题是要提高受教育者辨别美与丑、优与劣的审美能力。这种能力从根本上说是一种识别能力，从一定意义说，它对人的素质的形成与提高起着关键作用。孔子说：“志于道、据于德、依于仁、游于艺”；人们也通常认为，作为一个人，应该是“德识才学，德居其首”；但当代著名的大史学家蔡尚思以其饱学明察的眼光认为“识”应居首。审美能力是由审美观念、审美感受力和审美领悟能力组成的一种能力。所谓审美观念就是作为审美主体的个人懂得什么叫美，对这一问题在思想上有总的看法、总的概念。它是连结美与美感的中介，是美感赖以发生的思想认识基础，审美感受力，就是审美主体对客观存在的美的感知接受能力，亦即美感能力，它具有主观的感情因素，表现为喜欢或反感。审美领悟力，是主体对客体美的认识、理解能力，它是在感知基础上的分析判断能力，它与审美感受力相比，带有更多的理智因素。这三方面，前者是后者的基础，后者是前者的升华，一脉相承，融为一体，成为我们所说的审美能力。从中外古今的历史看，凡是有大作为、对历史做出过重大贡献的人无一不是有独到见识的人。从中外美术史的发展看，凡是有影响的画家也无一不是有独到见识、取创新的人。因循守旧，无独见无独创，带来的必然是平庸无奇。我国清代初期，不少画家抄袭古人作品，不敢有所创新，结果作品平平，成为我国美术史上失败的例证。而同是清代画家石涛，就不入俗流，主张画中有我、自成一家，因此，做起画来另辟蹊径、独树一帜。具有同样艺术境界的扬州八怪之一的郑板桥对石涛有很中肯的评价，他说：“石涛画法，千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖。”石涛以及郑板桥等人之所以能在中国画史上有所建树、名垂千古，首先取决于他们审美能力即见识不凡。试想，一个在美丑面前若是不变的人，将会成为怎样的人?他将以怎样的标准立身处世?他会为社会增添什么，是财富还是亏损，是美还是丑?这对包括美术专业的学生在内的任何一个人，都应该说是不言而喻的问题。当然，美术专业学生的审美能力像任何人一样，不是先天而来的，也不因其学了美术专业就会自然提高，它必须经过长期的教育、培养、陶冶。尽管这可以追溯到他的孩提时代，但直到他步入高校之后，面对美丑并存、善恶难辨的客观世界，面对外部扑进、内部滋生的歪风邪气，面对流派纷繁、良莠混杂的艺术界，依然需要教育者的精心浇灌，重要学生个人的潜心努力，需要对审美问题从理论与实践的结合上进行专门或非专门、系统或非系统的学习，以期在审美观念、审美感受和审美领悟力上均有所提高。 三、它决定着美术专业学生对美的创造 审美教育对任何一个受教育者来说，都是为了美的创造。因为如前所述，审美教育的基本任务不外两条，一是使受教育者学会发现美，二是使其学会创造美。在这两个任务中，前者是后者的基础、条件，后者则是前者的结果、目的。一个人，一旦来到世界上，他就开始享受来自各个方面的客观存在的美，这种美，有精神的、也有物质的有自然形成的、更有别人创造的。这种享受是毕其一生的事情。但他来到这个世界上，绝不仅是为了享受美，更主要的是为了客观世界增添美、创造美，这才是他人生价值的实现。这应该与他的享受美同在，从他稍懂人意开始，也是毕其一生的事情。特别是当他基本完成学校教育进入职业岗位之后，更需要自觉地担当起创造美的任务。这种美，有精神的、内在的，有物质的、外在的。他的创造，犹如大厦添砖、为巨轮加固、为花园添色，会使世界变得更美好。 美术专业的学生的专业目标是它通过对美术专业的学习，学会发现艺术作品中的美，进而学会自己通过创造艺术作品来创造美。优美的作品是作者心血的流淌、记忆的外化，是审美教育的结晶。在他的艺术作品中，在为社会创造的美中将体现他的人格和审美能力。 从中外美术发展是看，凡是大师以至所有有作为的美术家，无不以其内涵深厚、形式优美的作品奉献给他生活的时代，然后千古流传。从新中国50多年的美术发展史看，有影响的美术家和他们奉献给我们时代的作品也无不如此。从这里美术专业的学生，能够悟出一个道理来，这就是我们既然在学生时期有兴趣于这个专业，踏上工作岗位之后又有志于这个专业，那么，我们就应该以美术史上的大师们为最高的典范，创作出高标准、高质量的作品，为我们的时代、为我们的生活创造美。 从对上述三方面的阐述，不难看出，审美教育对美术专业学生是何等的重要；同时，也不难看出，人格即为德，审美能力即为识，而创造美则为才。德、识、才赖以生存和发展的基础则又是学，德、识、才、学缺一不可、熔铸一体，成为美术专业学生基本素质的集中体现。因此，美术专业学生应该意识到接受审美教育的重要性。自觉努力学习，以追求人生价值的最好实现。 美术专业毕业论文:再谈民族地区高校美术专业学生的培养 当前,民族地区高校(具体到我校)美术专业学生存在着两个较突出的问题,一是很大一部分学生进校前专业基础很差,学习目的不明确;二是相当一部分学生家庭经济贫困,无法交纳学费及相关费用,学习中担负着很大的经济压力和精神负担。如何对他们进行培养,如何使他们成才是每个民族教育工作者都应关注和探索的问题。本文拟从思想政治工作的角度出发,进行探讨和研究,希望能对民族地区高校美术专业学生的培养有所帮助和启迪。 一、改变思想观念,提高对专业学生的认同感 美术专业的学生,由于受专业特点的限制,与其他专业学生相比,显得比较“自由”、“散漫”,加上服装穿着及日常行为所体现出的“与众不同”,不少人,甚至部分领导老师对他们都有一种看法,认为他们“自由”、“散漫”,没有集体观,没有荣誉感;对政治漠不关心,对前途不感兴趣;是一群难以“管教”的不可救药的学生。于是,看到他们出了“错”,不想管。平日里学校有什么“光荣”的任务也不交给他们去做,老师们赞美与鼓励的话语更是让他们沾不上边。 其实,这是对专业学生的不了解,或是一种偏见,更是一种错误的做法。美术专业的学生,不关心政治,不热心集体,不好“管教”,除了受专业特点的影响外,更多的还是我们的教育工作没做到位,思想工作没做到家。根据我与学生多年的接触,可以肯定地说,他们的品质是好的,思想是积极向上的,只是没有被我们发现,或是被我们看偏罢了。 在我院多起的大型活动中,尤其是在向四川汶川灾区献爱心的活动中,没有太多的宣传,没有谁的监督,同学们三五成群,默默地走向捐款箱,3元、5元、10元、20元――,甚至200、300元,纷纷投入装满爱心的箱子,投向四川灾区人民。(这次捐款活动,美术系学生人数虽然不多,但捐款总额却是我院最高的。)他们中有不少是靠国家高额贷款或国家助学金和社会资助才得以完成学业的同学,有不少是平日里“吊儿郎当”不太听话的学生;有的连一件象样的衣服都没有,有的长期吃着与之身体需要不相匹配的饭菜。但是,当看到灾区人民遇到困难需要帮助时,所表现出的这份爱心,这份真诚,是值得我们感动的,也是需要我们去宣传、鼓舞的,更是值得我们去改变对他们的看法,尤其是对他们有偏见的老师。 他们的爱心,他们对集体活动的关心和参与意识,参与行为,不仅仅表现在一些重大活动中,平日里,小事中,同样能看到他们的“身影”,听到他们的“歌声”,只是我们没有注意看,没有用心去听罢了。所以,我们的教育工作者,尤其是给学生“定位”、“把脉”的各级领导和老师,一定要在思想观念、思想意识上摆正对他们的看法,端正对他们的态度,多参与他们的活动,多倾听他们的心声,多发现他们的优点,多看到他们的长处;把他们看成学院的一份子,把他们看成大家庭中的一员,那么一切工作就好做了,一切工作也愿意做了。 二、加强思想政治理论课的学习,帮助他们树立正确的世界观、人生观和价值观 高校承担着培养社会主义合格建设者和可靠接班人的历史责任,加强思想政治理论课的学习是解决好“如何培养人”“培养什么人”这一根本问题的关键。基于民族地区高校的特殊情况,更应该加强思想政治理论课的学习。目前我院开设的政治理论课有《思想道德修养与法律基础》、《马克思主义基本原理》、《中国近现代史纲要》、《思想、邓小平理论与“三个代表”重要思想概论》、《形势与政策》、《贵州省情》、《当代世界经济与政治》等。思想政治理论课的开设,主要是从宏观理论上对学生进行目标的培养和方向的把握。通过课程的学习,提高他们的思想觉悟和政治素质,帮助他们树立科学的世界观、人生观和价值观,确立在中国共产党的领导下,走中国特色社会主义道路,实现中华民族伟大复兴的共同理想和坚定信念。 三、改进思想政治工作方法,促进学生健康、良性地发展 1、定期对学生进行思想调查活动,包括家庭经济状况、专业学习成绩、思想政治表现、日常行为方式等,使思想工作有针对性、目的性地进行。 2、把思想工作贯穿于日常教学活动中。教师要充分利用学生在学习过程中表现出的思想动态、行为方式,及时有效地进行总结,使思想工作在有形的活动中,在欢乐愉快的气氛中进行。 3、降低老师“身份”,做学生的知心朋友。老师在学生面前是有一定“身份”的,学生与你交往,肯定心存顾虑,不会坦诚相见。如果我们的老师在平时工作中板着一副面孔,在对待学生出现的差错时,不问缘由,就是责骂,就更会增加学生畏惧、害怕心理,从此有什么话也不跟你说了,有什么心思也不跟你谈了,你就无法了解学生的思想动态,无法预知将会出现和未出现的事情。如果老师降下了自己的“身份”,走进学生,去关心、了解、帮助他们,与之交起了朋友,那么还有什么工作做不了,有什么问题解决不了的呢? 4、少用“权力”,多做工作。对于“不听话”“不服管教”的学生,不能总是用成绩,用考核等老师的“权力”威胁学生,这样做只会增加学生对你的反感与不满,使事情走向另一端。如果我们的老师能换种方式,多角度、多方位地开展工作,如态度更和蔼些,语言更巧妙些,或许能“化干戈为玉帛”,起到意想不到的效果。 5、以身作则,感染学生。在学校,老师就是学生最亲近,最信任的人,其一言一行总是感染和影响着学生,对学生起着潜移默化的教育作用。所以,我们的老师在学生面前一定要以身作则,从严要求自己。要求学生做到的,自己必须做到,这样做比讲什么道理都管用。 6、换位思考,替学生着想。对于学生在日常行为中所表现出一些违反常规的想法、做法,老师大可不必大惊小怪。时代不同了,生活环境改变了,所反映出的思想状况及行为方式自然就不一样了。我们认为是非常合理,非常正确的,在他们眼里不定如此。所以,当我们在工作中有看不惯的情况出现时,最好变个角色,换个位置去思考问题,才有利于工作的开展。 7、处理问题人性化。现在的学生思想活跃,成熟得早,在对待他们所犯错误时,应尽量人性化。比如,同样是迟到,旷课,对于贫困生来说,可能是因为外出打工而来不及到校上课,我们的老师除了向其讲明打工与学习之间的得失,可能还要“网开一面”;对于逃课的学生,老师除了进行严厉的批评之外,也还要对其进行利弊分析,讲明要害,使之知晓明理;对于贪睡、懒散而迟到、旷课的学生,除了进行必要的批评之外,老师最好给其一个好的建议方法,使其以后少犯同样的错误。 8、涉及学生利益要公平。在评定学生最敏感的奖学金、助学金、社会资助等有关学生利益时,要严格按照规定进行,尤其是在涉及到班干部时,更应谨慎,不要让同学心存疑虑和不满,更不要因此造成学生思想的波动。多进行调查研究,多征求同学意见。让得到资助的同学高高兴兴,得不到资助的同学心服口服。 9、预防在先,惩治在后。对于学生存在的问题,一般都是平时不管不问,等问题变成了“问题”时,就按章办事,结果,给学生造成了不必要的损失。前几届,我系有几位即将毕业的学生,就因旷课太多而被劝其退学,真是令人可惜,令人遗憾。为了减少这种损失,为了给学生多一个机会,针对大学生最易犯错的旷课等违规违纪现象,我院前任党委书记曾推行过“预警制”,即“用建立预警制的方式提醒大家约束自己的行为”,……凡学生的行为已有触犯校规校纪倾向并有可能向被处分的方向发展,应进行预先警示,……某一类型的违纪违规行为在达到每一级的处分之前,在程度还比较轻的阶段进行预先警示。(吴军《 注重大学生不良行为的预警和矫正》,贵州日报,2007年6月14日。) 此管理办法的实施,在对学生违纪现象的管理上收到了一定的效果。如果我们面对每一个问题,做每一项工作都能预先采取一定的防范措施,“防患于未然”,必然会给我们的思想工作打开一个新局面。 10、针对民族地区高校学生家庭普遍比较困难的情况,我院除按国家政策进行助学贷款和奖学金助学金奖励外,还广泛利用社会资助扩大对学生的资助面,尽量避免因贫困而失学的现象出现。但是,国家和社会的奖励资助毕竟有限,更重要的还是要帮助其树立自尊自强的信心,培养其敢于面对困难,克服困难的勇气和精神。 总之,民族地区高校学生尽管存在着这样或那样的问题,但是,只要我们本着教书育人的目的,把教育工作做到位,把思想工作做到家,加上他们自身的努力,一定能成为社会的有用之才,成为社会主义建设事业的合格的可靠的接班人。 (作者单位:黔南民族师范学院美术系 本文为黔南民族师范学院2008年度院级一般课题。立项编号:2008y24 ) 美术专业毕业论文:美术专业色彩写生教学的几点思考 摘 要：随着高等教育大众化进程的加快，美术专业学生基础参差不齐的现象十分普遍。针对当前学生色彩写生基础的现状，提出强调科学训练的重要性，注重提高学生的美术鉴赏能力，以科学的知识作引导，加强对色彩知识的理解和色彩观察能力的训练，重视教学的示范性和直观性，重视教学的程序与方法的教学原则。 关键词：美术专业 色彩写生 教学方法 伴随着我国高等教育的高速发展，美术院校招生比例逐年扩大，学生色彩基础差且程度参差不齐的现象正不断困扰着美术院校的基础教学。色彩写生是美术专业的重要课程，是提高学生艺术素养、观察方法和表现手法的一个有效手段。由于学生在入学前很少受过色彩写生的专业训练，加上艺术鉴赏能力不高，色彩知识欠缺，观察方法不正确，因此，在色彩写生教学过程中会面临许多问题，这就要求教师在教学时必须与学生的实际情况相适应，在教学内容和教学方法上不断地改进与提高。 一、通过美术鉴赏来加强学生的直观感 美术鉴赏具有艺术再创造的性质，作为艺术鉴赏对象的艺术作品，既是艺术家认识生活的成果，也是鉴赏者再认识的对象。在鉴赏过程中教师要根据自己的经验引导学生聚精会神地反复观赏、品味，有的作品细节生动，有的作品整体和谐，有的作品技艺精湛，因此，要通过鉴赏别人的表现手法，汲取画面中的精华部分。通过对作品线条、色彩、形体、构成的琢磨，体验和谐、平衡、对称带给我们的美感因素，以此激发学生的表现欲。鉴赏过程要有针对性，例如：针对学生写生时出现的色彩单一、色彩冷暖意识模糊、片面强调固有色的通病，可以着重欣赏印象派画家的作品。印象派在观察方法和表现技巧上的大胆创新，在画面光与色上的大胆突破，对学生有很好的启迪作用，色彩写生时他们不再只盯着对象的固有色，而是在光线、环境和固有色中去寻找色彩变化。 二、理论与实践相结合正确地掌握色彩规律 自然界的色彩虽然变幻莫测，但又是有规律可循的，只要我们在学习理论的基础上不断地与实践相结合，就能正确地掌握色彩规律。 首先，要让学生了解光与色的关系。没有光就看不到色彩，物体在光的照射下，会呈现出不同的色彩，同是阳光，在不同的时辰也会有不同的变化。法国著名印象派画家莫奈，面对同一景物，每隔一段时间画一张画，生动地表现了不同时辰、不同光线下同一景物所产生的微妙变化。通过引导学生观察，使学生印证了一般情况下，早晨和傍晚的阳光、火光为暖光；中午的阳光、天光、月光为冷光；光源的冷暖是相对而不是绝对的，同为暖光，傍晚的阳光就比早晨的阳光要暖；同为冷光，月光就比天光要冷。理解了光与色的关系，学生们也就能更好地理解环境色与固有色的相互关系，画色彩时不再一味从固有色出发，而是充分考虑了光源色和环境色对物体的影响。例如：画绿树不再只用纯绿色去表现，而是用不同的颜料调和成不同冷暖、深浅的绿色，使它跟特定的光线、环境相协调。 其次，色彩的三要素也是理论学习的重点，它包括色相、明度、纯度。写生中学生们对原色、间色、复色的相貌较容易识别，而对混合次数增多产生的色相就难以识别。因此，教师在教学中要引导学生用正确的观察方法去加以识别。色彩往往由于其明度和纯度的变化产生了无穷的魅力。教师在上理论课时，要特意布置相应的练习，让学生用画色表的方法掌握色彩的明度、纯度变化规律。实践证明，这种方法行之有效。在写生中，学生们大都能用单纯的颜色，经过调配、组合，产生丰富的色彩效果，色彩写生中的一些难题在理论学习中得到了化解。 三、培养学生正确的观察能力 人的眼睛都能观察物体，但并不是人人都有正确的观察方法，培养学生树立正确的观察方法是画好色彩的重要前提。在训练色彩的观察能力时，由于学生的基础不同，先天条件、接受能力各异，所以发展是不平衡的。有的学生对色彩感受较敏锐，一旦掌握了正确的观察方法，许多问题就能迎刃而解。而有的学生对色彩的感觉能力较弱，又没有掌握正确的观察方法，尽管付出很大的努力，仍然进步不大。因此，教师在教学中既要从大多数学生的实际情况出发，提出统一的要求，也要考虑个体的差异，针对每个学生的具体情况，因材施教。要让学生明白，在对色彩的辨别上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通过正确的教育方法获得较好的色彩辨别力。有的人虽然对色彩的感觉更具有天赋，但不进行科学的训练，只会局部地辨别色彩，一旦从整体的角度来辨别色彩之间的相互关系及色彩的微妙差别时就感到束手无策了。 四、熟练掌握色彩写生技能 色彩写生技巧的训练也是教学的重要内容，教师必须全面熟悉这门课的教学，掌握该课程一系列的知识和技能，不能只把课前画好的范画、作画步骤图展示给学生，而应该在课堂上加以演示，从构图、落幅，到铺大色块，深入刻画，调整完成，都要边示范，边讲解，使学生知其然又知其所以然。一些常见的技法，如干画法、湿画法、干湿画法、刀画法，以及如何用笔、如何用色，也应该进行示范。教师的直接演示，具有巨大的感召力，学生通过观看教师作画，对写生的方法步骤和表现技法一目了然，产生了跃跃欲试的激情，调动了学生的积极性。具体示范时，范围要大，要让全体学生都能看到，对重点、难点问题要反复强调。当写生过程遇到障碍时，要及时演示。 通过技能训练的诸因素，使用写生手段再现对象，从而使画者懂得在绘画实践中所做的一切，都是围绕着表现特定审美感受的需要。使其发挥最大潜能，向着艺术的凌空不断前进。 美术专业毕业论文:职高美术专业学生质量培养问题的探讨 摘 要：职高美术专业学生的培养是与现代社会的发展和素质教育相适应的，其教育功能和作用越来越受社会各界的重视。然而，由于长期以来形成的教育理念、教学模式、课程体系、教学内容与方法，至今仍在一定程度上阻碍着职高美术教育改革的步伐，面对人才竞争越来越激烈今天，职高美术专业培养学生的质量面临新的挑战。因此，如何培养高素质的人才已显得尤为紧迫。本文结合自己的教学实践以及参考相关职高美术专业教学改革的成功经验，以培养高质量，高素质美术专业学生为目标，全方位，多角度的探讨了如何对职高美术专业学生教学进行改革，对现今的职高美术教育有一定的推动和借鉴作用。 关键词：职高美术；质量；专业 新世纪，随着经济的发展，各国的竞争最终是人才的竞争，培养全面发展的高素质人才已成为当代的主旋律。特别是现在的艺术美术类专业，高层次、高素质、有创造力的人才成为教育培养的目标，然而学生质量保证的关键在于整个教学过程，任何结果都是通过过程来实现的，只有保证过程质量才能保证最终质量。因此，职高美术教师要突破旧的教学模式，转变教学理念，树立正确的教学质量观，制订符合客观实际的培养目标与规格，充分利用教学资源，采用现代化教学手段，加强科学的教育管理和教育服务等，因此，本课题的研究有一定的理论和实践意义。 一、职高美术专业学生质量培养的现状和存在的问题 培养优秀和高质量的美术专业人才是职高美术教育的根本。人才来源于教育，美术专业人才只能通过专业教育的途径培养。然而现今职高美术专业人才培养的质量一直是该专业发展进程的“瓶颈”。 （一）教育理念存在偏差和误区 职高美术专业教育是培养应用型专业人才的教育，而教育管理者和教师对职高美术专业教育缺乏正确的认识和科学的定位，甚至部分专业老师对其教育本质理解狭隘化。因此，影响职高美术专业人才培养模式的确定、专业学科的建设等一系列环节，阻碍了教育质量提高的步伐。特别是在现今综合性教育体系的背景下，新媒体技术在美术专业教育领域的运用，职高美术教学工作强调课堂教学和实践教学并重，产学结合的教育模式培养学生，一些老师还是采用传统的教学模式，教育理念贯穿教学过程，从而使得培养的学生质量大打折扣。 （二）教学内容设计不合理 教学内容不等于教材内容，教材内容只是静止储存形态的知识体系，教师教和学生学固然有知识的成分，但不是全部，还须有技能、能力训练和品德的培养等内容，这些是教材内容所不能直接体现的。因此，教学内容是师生在教学活动中相互传递的信息的总合，教学内容的丰富，直接影响着教学质量。由于教学内容设计不合理，教学手段单一，不能灵活运用现代教学资源，对教学内容的选择不能引导学生的兴趣和积极性，使得课堂教学质量与预期相差甚远。 （三）教学方法陈旧、单一 教学方法的设计对实现教学目标起着至关重要的作用，因为一定程度上教学方法是教师和学生为实现教育目的、完成教学任务所采用的手段和一整套工作方式。教学方法既包括教师的教法，也包括学生的学法。现今职高美术专业在培养学生的过程中，不注重实际能力的操作性，大部分美术专业教师主要还是采用讲授法，以课本的理论知识为重点，采取灌输式的教学方法，学生学习的积极性受挫，兴趣不高，不能体现学生的主体性，同时在一些需要探究性问题上，不能引发学生的创新思维。对此，笔者做了个试验，在两个班级分别上同一节基础色彩原理课，前一个班级采用的是讲授色彩理论知识和观看色彩原理图片的方式进行，学生得云里雾里，渐渐地没了兴趣。而后一个班级采用教师和学生互动实践的方式，让学生自己动手，教师当堂示范并个别指导，并且现场展示作品，学生的兴趣被激发了，学习的积极性高涨，教学氛围良好。所以，如果教学方法不到位，就会直接影响学生的整体素质，导致培养出来的学生专业技能和操作能力偏低。 总之，随着新课改理念的渗透和素质教育的实施，职高美术专业课教学质量在逐步提高，但与新课改和素质教育的要求相比，仍存在较大差距。实践中存在教师的教育教学观念滞后、教学方法传统、教学手段落后、教学评价不科学等影响教育教学质量的因素，也存在学生学习积极性、主动性不高，学习态度不端正等问题。 二、职高美术专业学生质量培养的可行性途径 职高美术专业要培养的是面向市场的高技能的人才，因此，职高美术教师在培养学生的过程中，要突破陈旧教学模式，转变教学观念，树立正确的教学质量观，以职业活动为导向，以素质为基础，突出能力目标，以学生为主体，制订符合客观实际的培养目标与规格，以实训为手段，设计出知识、理论、实践一体化的课程。因此，以培养适应社会工作第一线需要的高等技术应用性人才为根本任务，以社会需求为目标，以技术应用能力的培养为主线，确保学生质量。笔者认为要从以下几个方面着手： （一）更新教学理念，改革教学形式，树立正确的教学质量观 以高质量和高素质为中心的教学模式是职高美术专业教育培养技能型人才的定位及培养目标所决定的，同时是加强职高美术专业教育特色的关键所在。因此，职高美术教育者要更新教学理念，改革教学形式，革新教学方法，树立正确的教学质量观，以培养学生职业能力为出发点，强化学生的基础技能训练。通过这一教学模式的实施，使专业学生具有从事多种技能的专项能力和通用能力、一个职业群或相关职业群的转型能力、继续学习的深造能力等。 （二）树立市场经济观点，注重教材内容的选择 树立职高美术教育正确的指导思想，面向市场，就要熟悉社会的需求和发展，有经营意识、广告意识、公关意识与公益意识，掌握最新的发展动向，学习先进知识。因而在传统的教材基础上，必须筛选、增添新的教学内容。针对学生专业特点，在教学中，我们安排了图案基础、图案形式美、图案构成和应用、美术字、版面设计、广告创意设计、包装装潢等内容。为此，首先精选典型的范画、作品广告创意、商品造型设计等优秀作品，供学生鉴赏，增加他们的“阅读量”，积累形象信息，增强审美能力。在赏析这些作品时，教师力求言简意赅，生动有趣，想方设法激发学生的兴趣和想象力。利用他们的好奇心、好胜心、好表现等心理，使他们对实用美术产生强烈的兴趣。兴趣的培养，审美能力的提高，形象信息的积累，对学生而言，是他们基础知识和基本技能掌握、提高的生动表征。对于单位课时增效，提高职业高中美术课质量，是极为有利的，也为将来他们服务市场经济，奠定了必要的基础。 （三）革新教学方法 职高教育的一个重要特点是将技能的强化训练放在极其重要的位置上，因此，要打破传统的课堂教学观，提倡启发式、讨论式等生动活泼的教学方法，充分调动学生的积极性和主动性，鼓励学生独立思考，锻炼学生获取知识和运用知识解决问题的能力。同时教师应能熟练掌握和运用更多的计算机辅助教学软件和诸如多媒体教学、电化教学等现代教学手段，使之在提高职高美术整体教学水平方面发挥作用。比如在计算机多媒体方面，用在素描和水粉的专业教学中，可以借用网络多媒体播放一些名家作画的现场视频，让学生们更能直观的看到一张好的素描或水粉作品是怎样从头至尾地完成的。因此，笔者认为要从以下几个方面入手： 1.注重美术教学中，学生创造性思维的培养 职高美术教育是艺术天地的一个重要组成部分，其创造性思维的作用毋庸置疑的。如何在美术专业课的教学中培养学生的创造性思维？笔者认为有个步骤需要构建：首先要更新教学理念，改变教学模式，充分认识到美术教学对学生创新思维培养的重要性。其次是在美术教学的过程中，适用创新的教学方法。例如，情感既是创造性想象的动力，又是创造性想象的重要组成部分。在美术教学中，思维的独创性与新颖性是指敢于超越传统习惯的束缚，摆脱原有的思维定势，重组头脑中的信息，产生与众不同的新设想、新发现的思维特征，它是创造成功的基础与保证。因此，在教学中，教师要注意引导学生敢于突破常规，提出大胆的设想，表达独特的见解，鼓励他们标新立异，还可通过主体的创造性组合，产生富有新意的作品这种探求具有创造意义且又简捷妙法，培养了主体思维的独创性与新颖性，并成为主体在未来创业过程中摆脱常规，同中求异，善于看到别人未注意的可能性，勇于尝试，努力实现，从而获得成功的重要条件。在职高美术教学中，通过对学习主体创造性思维的培养，使主体创新能力得到自我实现，为实施创业教育提供了基础，为形成主体创业素质提供了保障。 2.重视美术常识，适当开设欣赏课，培养学生的审美能力 培养学生学习的兴趣职业高中美术专业课特点，课堂中教师讲得较少，在教学中和欣赏课对学生的动手能力有着重要的作用。美术常识与欣赏的教学目的在于通过：要对美术常识的了解和作品欣赏，开阔视野，陶冶情操，提高审美情趣，使学生逐步成为，具有一定文化修养和健康的审赏能力的社会主义建设者。 （四）提高职高美术专业教师素质，构建教师完整的知识结构 提高职高美术专业教师素质，是教师在教育教学活动中表现出来的决定其教育教学效果，对学生身心发展有直接而显著影响的心理品质的总和。教师素质直接影响课堂教学的质量。美术教师适应新课程改革的前提，美术教师只有在理解新课程、接受新课程理念的基础上，才能在实践中逐步提高自身素质，重新定位自己的角色，尽快适应新课程的要求。教师作为基础教育课程改革的实践者，是最关键的因素，因此必须要提高自身学养，不断更新观念，创新课堂教学，全面地看待每一个学生，关爱每一个学生，要让学生学会探究和发现，从中体验成功的喜。其次，美术教师大都具有美术专业知识并积累了一定的教学经验，对强调学科知识的常规教学胜任自如。美术新课程更加重视学生的综合素质培养，强调培养人文精神和审美能力，在内容上也更加符合学生的审美趣味；新课程的内容强调了知识、社会、科学实践之间的联系和与其他更多学科的融合；新课程更加具有课程的选择性，让学生能更多样化的发展等等，这些要求促使我们美术教师要不断提高自身素质，了解和掌握与美术相关的其他学科的新型理念和知识，学习促进学生思维和人格发展的教育教学方法，真正实现教师与新课程共同成长。 （五）充分利用现代教学资源，培养适应新环境的艺术人才 教育信息化的目的是要为全面推进素质教育服务，为提高整体教育质量、提高全民族创新能力，促进科研工作服务，逐步建立一个适应21世纪经济社会发展和现代化建设需要的新型教育体系和人才培养模式。这种新模式的特征是：在培养目标上，要求全面发展，具有高度创新能力和使用信息化手段的能力；在教学内容上，主要侧重在使学生掌握学习方法，使每一个受教育者都具有自我获取知识和更新知识的能力；在培养方法上，要采取灵活多样，不受时间、空间限制的方式，能适应各种学科并能满足终身教育、全民教育的需求。数字化科技知识飞速发展的新时代，对于人才的要求己经不是从前的只看专业技能表现了，己随着时代的变化对于人才提出了新的更高的要求，只会专业知识和操作的是工匠型人才，只会抱着书本做学问的是学究型人才，这样的学生步入社会是不能完全适应和满足当今日新月异、快速发展的实际需要，社会需要的是综合全面的素质，并具有很强的自我再学习能力，有创造性精神的开拓型进取型等全面综合能力的优秀人才。 总之，职高美术专业教学改革势在必行，同时它是一项艰巨而需要宏观意识的、与整体教学计划一并研究的课题，需要我们广大美术教师共同努力才能实现的。职高美术专业教学不仅培养学生专业技能，更重要的是可以拓宽学生的视野，提高学生的美术审美意识，对培养学生的素质有着不可估量的作用。因此，教学过程中要以人为本，创造性地教学，在不断的探索教学过程中，发现问题，解决问题，从而提高美术教学课堂的有效性，培养高质量的美术专业人才。 美术专业毕业论文:基于高职美术专业素描基础课教学的研究 摘 要：高职院校是培养具有专业素养人才的摇篮，是向社会输送人才的重要根据地。在进行美术专业素描基础课程教学过程中，需要其结合教学目的，对其教学措施予以深入研究，真正提升学生的学习能力，提升学生的学习质量。基于此，本文就高职美术专业素描基础课教学进行分析研究，以供参考。 关键词：高职院校；美术专业；素描基础；课程教学 美术教学的开展能够提升学生的审美能力，能够让学生的观察能力得以夯实，能够让学生从多种角度来认识世界。而素描作为美术教学中的基础课程更加需要引起相关人员的关注和重视，通过基础课程的高效开展让学生的学习能力得以提高，而这也是学生学习实用知识的重要路径。 1 高职高专美术专业素描教学现状分析 素描是高职高专美术专业的基础课，在学生的美术学习中占据着举足轻重的地位。但是，依照当前的教学情况来看，其在教学中的重视程度还没有上升到一个新的高度，学生学习的积极性不高，加之这门学科教学时间比较长，知识内容比较多，教学过程比较枯燥，学生容易产生学习的腻烦情绪，教师在对学生的指导方面还需要不断加强。由此可我们可以看出，当前高职美术专业素描基础课程教学的情况并不乐观，其还有很大的提升空间，需要相关人员探索更好地教学方式来促使学生学习兴趣的培养，促使学生学习积极性的提高，促使教学内容的合理配置，实现教学资源的优化，使学生真正重视起素描这门课程的学习来。 2 高职美术专业素描基础课教学策略 2.1 学会整体观察 在高职美术专业素描基础课的教学中，教师需要第一个解决的问题，就是关于观察方法的教授。对于物像的观察，要从整体入手，先对其主体面貌进行观察，然后，再观察其主要的部分，最后再对部分的细节内容进行观察。整体观察就是从事物的整体形态开始，对形体形状有个系统的了解。整体观察的过程中，要从整体上都去观察，不能只观察某一具体部分，细节观察在这里是可以忽视的。包括在构图过程中的明暗中强弱的比较，布局的上下左右结构，通过整体的观察，将繁琐的内容变成一个有机体，通过画面体现出来。在实际教学中，一定要根据由简单到复杂程序，循序渐进的开展教学工作，使教学体系更加科学化。前期的教学重点，就是使学生了解写实的基本规律，利用一些静止的物体，提高学生的观察能力，在开始绘画之前，一定对物体的形象特征进行仔细观察，这样才能了然于心，通过多观察、分析，提高自己的认识能力，加深自己的理解深度。 2.2 培养整体美感 培养学生的整体美感，有助于丰富学生的审美体验，同时对提高学生的观察能力也有很大的帮助。素描教学更注重的是艺术思维和观察方法的培养。整体感是针对画面的整体效果而言的，绘画过程中，要依据轮廓与形体结构、大体明暗、深度刻画、进行调整这四个阶段依次进行。素描就是一个比较的过程，只有不断的比较，才能反映出客观对象的真实。在绘画的过程中，一定把握好规律与顺序，抓住其众多特征中最为重要的部分。否则，就是使其整体感受到破坏，影响整体美感。针对绘画过程中的细部刻画，只有经过不断的观察与对比，才能刻画好每一个细节，使作品整体更加形象、具体。由此可见，素描课对于提高学生的整体美感的塑造方面，发挥着非常重要的作用，有利于学生塑造能力的培养。在教学过程中，一定要注重学生整体思维方式和整体意识的培养与强化，只有这样，才能使学生的素描水平得到提高，提高他们的学习效率，促进他们对美术专业的学习。 2.3 激发学生学习兴趣 要想激发学生的学习兴趣，教师必须注重对自己教学方法的改革，使自己的教学方法更加科学化、多样化、合理化，在教学过程中，注意多种教学方法的灵活运用。比如，在素描技能的教学过程中，教师可以将物体的摆放位置、写实的角度以及光源的方向等进行变化，使学生打破原来的思维，拓宽他们的思维空间，培养他们对物体全方位的观察与理解能力。素描教学方法新的突破，就是组合教学法和物体移位的教学法的使用，学生可以根据自己的想象对物体进行变换，这个过程是对自己兴趣和思想的传达，代表着个人的情感，极具个人色彩，通过这种艺术情趣极为丰富的体验过程，激发了学生的学习兴趣，只有这样才能发掘学生潜力，提高学生的创新意识，培养学生的创新能力。 2.4 构建学生逻辑性 利用对设计素描的训练，提高学生的组织形体的归纳能力，培养他们的思维意识。在写生过程中，既要注重学生对素描基本技能的学习，又要提高他们对视觉造型精神内涵的领悟能力，并将二者有机结合起来，在提高他们视觉语言的理解以及表现能力的同时，提高他们的感受能力，促进他们主动思维能力的培养。在教学内容方面，注重创新，将创意的培养与素描的构建结合到一起，对教学内容进行调整。除此之外，最为重要的一个方面就是绘画的思维习惯，传统的思维习惯是单一的模式，一定要打破这种思维习惯，注重新的思维方式的培养，使其朝着多元化的方向l展，在教学过程中，教师要加强学生的发散性思维的培养，同时也加强对逆向性思维的提升，使学生养成良好的职业习惯。提高素描这门基础课程的教学，使学生对美术专业有个大致、系统的认识，在学习到相关知识内容的同时，能将自己观点用视觉形象表达出来。 3 结语 高职院校要注重做好素描课程教学的开展，让学生通过素描基础课程的学习达到基础知识的夯实，让学生能够通过最基本的绘画手法的应用奠定未来重要知识学习的基础，为学生更好地运用美术知识做好铺垫。 美术专业毕业论文:中职美术专业素描实践性教学探究 摘 要：随着教育改革的不断深入，中职美术专业的素描专业也得到了了很大的发展，素描是中职美术专业的基础课程，对于学生的表现能力与创造能力的培养都起着至关重要的作用，能够培养学生对美术专业的表达能力，结合学生的个体差异，提升学生素描学习的专业性，而在当前的素描课程教学中，存在许多问题，导致教学效果不尽如人意，学生的能力得不到提高，不能够适应社会的发展，所以要有针对性的培养人才，提高学生的能力，本文围绕“中职美术专业素描实践性教学探究”为主题展开探讨。 关键词：中职美术专业 素描教学 由于各方面因素的影响，中职美术专业的素描学科的教学方式依旧比较落后，教学手法太过单一，不能够满足社会对于人才的需求，近年来，在素描教学中虽然进行了不少的教学改革，但是效果依旧不理想，所以为了有效的提高素描课程的教育质量，提升艺术类专业的实用性，激发学生学习素描的兴趣，必须在教学中转变教学思路，创新教学模式，让学生能够将所学习到的素描知识运用到实践中，促进学生综合能力的发展，让学生在学习和发展的道路上有方法，有目的，有效率。 1 转变教学观念，明确教学目标 转变自身的教学观念，确立系统完整的教学目标对于提高素描课程的教学质量非常关键。随着教育改革的不断深化，在现代教学中，高效率的课堂教学越来越成为教师们所追求的目标，而确立明确的教学目标是提高课堂教学效率的基础，如果教师不能够确立明确的教学目标，那么课堂教学就会陷入混沌的状态，学生得不到明确的教学信息，自然对于课堂也就会失去兴趣。教师要从自身的观念开始转变，尊重学生的主体地位，让学生能够自主的进行探究，在定制教学目标时，要结合学生的基础水平以及社会的广泛需求，有针对性的培养人才。首先，可以通过风景写生或者短期的静物素描训练学生的再现能力，培养学生敏锐的观察能力，让学生能够准确的对视觉信息进行表达，逐步提高学生再现物象以及在写生过程中抓形的能力，形成对于事物特征的认识与理解，再者可以通过培养学生默写生活中一些较为常见的物象来训练学生的表现能力，在提高学生观察力的同时，也对他们的记忆力有所帮助，提升他们的形象思维能力，教师还可以通过一定的创作练习来训练学生的创造能力，提高学生的创新意识和创新能力，让学生的想象力得到最大程度的发挥，让学生在学习中逐步养成扩展思维的习惯，为后续的课程学习的时间奠定基础，而不是一味的照抄前人的作品，而是能够结合自身的特点进行有特色的表达。教师在教学中要能够明确自己的教学目标，并且运用有效的手段帮助学生达到这些目标，完成知识的传授和学生能力的培养。 2 丰富课堂模式，激发学习兴趣 先进的教学理念需要一定的模式进行实现，新型的教学思路在一定程度上能够培养学生的学习兴趣，调动学生学习的主动性，达到专业所需要的个性化教育与学生创造能力的培养，所以丰富课堂教学模式，让素描教学变得生动有趣是提高素描教学效率的重要条件。 首先，教师在展示一些任务或者进行一些提问时，要在言语中给出一些信息，并且给学生留出一定的独立思考的时间，如果学生在规定的时间内没有进行回答，那么教师可以进行适当的引导，帮助学生找到解决问题的方式，如果学生有了自己的看法，那么教师就要找寻学生答案中值得肯定的地方，把学生的答案写在黑板上，这样学生在进行思考时，为了避免重复就会另辟蹊径，这能够在另一个方面让学生的思考能力得到提高，启发之后学生的思路就会变得更开阔，学生的自主解决问题的能力也能够得以培养，让学生不再是学习的奴隶，而是成为学习的主人。其次，教师在提出具体的问题后，要调动大家发言的主动性和积极性，创造一个比较轻松愉悦的环境，让学生能够在没有压力的情况下表达自己的看法，教师要采取多鼓励少批评的原则，肯定学生的闪光点，让学生在学习中充满自信，课堂上教师要让学生独立发现问题、思考问题并且解决问题，在教学过程中，教师要选择恰当的时机与学生进行交流，并且以一个参与者的身份和学生共同探讨。课上的教育固然重要，学生在课下的知识吸收也是非常重要的，在教学过程中，教师应该适当的告诉学生在课下应注意哪些方便的知识，与所学习的内容有关的直接的、间接的知识都应有所了解，增强学生课后学习的主动性。 3 运用教学评价，提高学习主动性 通过有效的教学评价可以提供学生真实的学习情况，让教师可以有针对性的进行教学，随着中职教育改革的深入，教师应该根据培养目标课程的特点，进行多方面的考核，使考核方式更加多样化，首先，以学生的课业为主，不能够只看结果的好坏，要注重过程性评价，从学生在学习的过程中的表现分析学生所获取的能力，对其能力进行综合性考量。其次，以课业为主，多种形式并用，让每位学生把自己的作品带到讲台上进行讲评，让学生在讲评中得到锻炼，了解自身和别人的差距，最后，要尊重学生，重视学生自身的意见和建议，传统的教学是由教师出题，遵循分数决定一切的原则，但是忽视了W生的意见，而只是由教师的评判为主，这会对学生的积极性造成打击，所以教师应该接受学生的反馈意见，与学生进行交流探讨，这样有利于教学相长，培养学生的个性发展和创造思维。 不仅是对学生的评价，学生对于教师的评价也十分重要，能够帮助教师及时的更正自己教学中的错误，完善自己的教学方法，让学生得到更好的教育。 4 结语 总而言之，学生的想象力非常丰富，要培养学生的能力，帮助学生在素描学习中有更大的长进，转变自身的教学观念，确立明确的教学目标，让教学变得有目的性，提高课堂教学的效率，丰富课堂教学模式，用不同的教学手段激发学生额学习兴趣，让学生能够自主的进行学习和研究，提升自己的专业能力，运用有效的教学评价，帮助学生了解自身的学习情况，也让教师能够及时的调整教学方式，用更正确的方式教导学生。 美术专业毕业论文:对高校美术专业教学质量监控与评价体系的探讨 【摘 要】本文结合多年美术教育与管理经验，调研美术专业教学现状，探讨如何建立美术专业教学质量监控与评价体系，从而为进一步完善、规范相关体系发挥促进性作用。 【关键词】美术教学；监控；教学评价；体系 随着高校艺术类招生数量逐年增加，美术专业已经成为高校教育中的重要组成部分。艺术学在2011年成为独立的学科门类，更是对我国高校美术专业教育的建设与发展提出了更高要求。与此同时，高校毕业生就业问题也在美术专业领域显现，折射出高校美术专业人才培养与社会需求存在明显差距，教育质量有待进一步提升。因此，如何提高高校美术专业教育质量成为高校以及社会有关人士关注的热点。 完善的教学质量监控与评价体系对于保障教育质量具有至关重要的作用，这一观点已经是共识。艺术教育本身具有特殊性，教育双方主体即教师与学生都具有明显个性，美术专业教学具有不固定性、动态性等特征。建立适合艺术教育特性的美术专业教学质量监控与评价体系已成为当务之急。 一、高校美术专业教学质量监控与评价体系的突出问题 1、教学缺乏规范化意识，随意性较强 实践性强、注重W生个人培养是美术专业教学的主要特点，教师按照学校教学要求，制定与课程有关的教学计划、教学大纲、教学进度表和教学教案，组织教学活动，在实际授课中却没有严格按照教学文件要求，更多是根据教师的喜好，随意变更教学环节和教学方法。这种不规范、随意的教学现象产生的原因：一方面是教师本身对教学的理解程度有待加强，另一方面是日常教学管理制度不健全，未得到实施。 2、课程成绩评定标准不明确，个人意识较强 大部分美术院校专业课程成绩评定基本是由任课教师设定评定标准，实行小组评分方式，这种方法已经受到不少师生的质疑。从学生的角度来讲，通过课程学习，课程作品是学生本人倾尽全力而为之，学生会很自然地认为自己的作品是优秀的，并且希望得到老师的认可。如果教师的评价与学生期望距离过大，会让学生对自我学习能力产生怀疑，或对教师评价标准和教学水平质疑，甚至产生厌学情绪等。从教师的角度，除授课教师外，其余评分小组成员，仅仅是对学生最后作品进行评价，对作品创作过程缺乏掌握和了解，成绩更多体现的是教师对作品的个人感知，这不免存在个人色彩，教师之间对成绩评定必然存在差异化。所以，最后成绩难免不够客观、全面，让学生难以信服。 二、对高校美术专业教学质量监控与评价体系构建的几点设想 解决目前高校美术专业教学中的问题，建立适合美术专业特性的教学质量监控与评价体系显然是重要手段，为此，有以下几点设想： 1、以制度为基础，开展师德教育与教学能力培养 教师是高校教育的根本，教师是否具有良好的教学态度与教学能力关系到高校整体教育质量。所以，高等美术院校应高度重视教师师德教育与教学能力培养工作，建立完善的美术专业教学质量标准和具体实施方案，通过学习、教育等一系列活动帮助教师认识到自身教学中存在的问题和改进方向，提高教学的严肃性，真正意义上提高课程教学质量。 2、以评估为手段，开展多维度教学监控 美术院校应按照学院领导、专业、教研室、督导组、学生信息员等人员特点分别建立多梯队教学监控组织，开展多维度教学监控。其中，尤其应发挥专业、教研室以及学生信息员的力量。因为，学院领导或督导组采取自上而下的监控方式，对专业授课情况并不十分了解，监控结果或许过于片面，但是专业、教研室则不然，他们负责专业教学的组织工作，把握课堂教学的各个环节。另外，学生信息员直接面对授课教师，对教学质量的感受更加直观，他们所反映的问题是真实的，可信度高。为此，应将专业、教研室以及学生信息员作为教学监控工作中的核心，充分发挥作用。 3、以成绩为核心，完善课程评分方式方法 美术专业课程成绩基本是以出勤成绩、平时表现成绩、平时作业成绩、期末作品成绩等多个部分组成。其中，期末作品成绩是最核心的。为了保证期末作品成绩的公平性。专业应建立至少3人的命题小组，命题小组负责对该课程期末作品成绩的整体把握。此外，作品评选工作中应引入学生自评和互评模式。最后由教师评分小组根据学生自评和互评情况，进行评价并给出意见，在教师与教师、教师与学生、学生与学生等多方面信息交流的基础上形成作品分数。这样的课程评价方式将更符合美术专业的教学特点。 高校美术专业教学质量监控与评价是一项细致入微的工作。这就要求美术专业教学管理者，要从多方位、多角度思考，从而建立符合美术专业特点的教学质量监控与评价体系。 美术专业毕业论文:浅议我国高校工艺美术专业的当代内涵以及教学方式的创新 摘 要：工艺美术已经融入当下人们生活的方方面面，工艺美术门类广泛、历史永久，本文旨在探讨我国高校工艺美术专业在当今社会环境中的价值与内涵，以及其教学方式的创新。 关键词：工艺美术； 当代内涵；教学创新 在我国，工艺美术从其专业内涵上讲，完全可以概括成一个大的专业门类，从其承载的实际内容上看，定位为一个专业也并不是十分的贴切，由此可见，工艺美术的知识涵盖面和专业属性是非常丰富和繁杂的，工艺美术门类的发展有着其特殊的历史轨迹，它强调材料与形式的紧密结合，体现造型特点的同时还要有与对象有一定的距离，形成独特的艺术趣味。在历史的发展过程中，经过不同时期的文化影响、地域特色、时代演进和技术更新，散落于民间的各项传统技艺不断的发展传承着，形成了各自相对完善的工艺流程，成为中国文化艺术宝库中的一朵奇葩。 随着时代的发展、科技的不断进步，人们审美意识的变化，已经流传久远的各项传统手工艺在我们现代社会生活中渐渐开始褪去往日的光彩，有些手工技艺甚至开始逐步走向衰亡。在当下文化状态里，传统文化遗产被“快餐文化、实用主义”包围其中，随着现代化科技手段的演进与通用，逐渐替代和弱化了对传统手工技艺的重视，工艺美术领域面临着传统工艺的断代、失传的严峻现状，在这样的时代背景下，国家本着挽救传统民间工艺美术的宗旨，整合工艺美术门类的专业内涵，于2013年在高等学校教育体系中成立工艺美术专业。旨在通过高校教育的创新继承与发展处于濒危境况的传统民间工艺美术技艺，一方面在于民族文化的传承，另一方面则在于通过系统的教学和实践使学生达到工艺美术专业的基本技术要求。基于工艺美术专业的属性，为了避免空洞的、陈旧的、缺乏指向性的教学计划，高校在开设工艺美术专业时，专业对位性的思考和课程设置形式就显得尤为重要，这点也变成了各高校工艺美术专业发展兴衰的重中之重。 为了更好地体现工艺美术专业的内涵能力培养和创新发展，对现行的专业人才培养方案和课程体系设置进行改革就变得尤为重要，工艺美术专业教学的新更加势在必行。 首先，国内多数新近开设工艺美术专业的院校中，其开设的课程与工艺美术专业应具备的内涵与定位相去甚远，亦或可说现有的教学资源与课程体系不具有承载工艺美术专业教学要求的条件积累，如果要真正意义上实现开设工艺美术专业的教学条件，完成教学，则需对现行工艺美术专业的人才培养计划、课程体系设置、教学与实践方式进行必要的改造。首先应该依据原有的办学条件，最大限度的调研、开发利用民间、地域的资源特点，深化有价值的工艺品种类资源及民间艺人、传统技艺、工艺材料资源等，将其引入到教学中，充实教学内容，逐步完成真正意义的工艺美术教学。 其次，工艺美术专业培养方案的定位调整，需要综合地域文化特点、原材料特点等，以及现有的优势条件和专业历史积累，改革内容的制定要与学校现有资源紧密结合，最大限度充分挖掘和利用地方和现有资源。优化工艺美术专业的人才培养形式，明确对位性的分类教学课程体系，强调在夯实工艺美术专业基础理论知识和造型能力训练的基础上，对课程的模块化建设和能力架构体系进行重点建设。具体应该将工艺美术专业课程划分为基础能力模块、材料技法模块和创意制作模块，每个模块都有其明确的方向和开展思路，模块内的课程设置紧贴对应能力培养要求。基础能力模块主要培养学生的造型基础能力和工艺美术相关理论知识，通过本阶段的课程教学，使学生形成基本的专业能力，为材料技法、创意制作环节提供了根基；材料技法课程模块强化学生的材料应用能力和形式表现的有机结合，强调“因材施艺”的教学宗旨。 再次，有了较为完备、合理的课程体系设置，教学环节的推进方式同样十分重要。为了更好地开展对位性的分类教学体系，在教学过程中，我们可以引进民间的工艺美术专家和学者进入课堂，为专业学生进行直观的、对位的、专业的知识传授，可以让学生掌握第一手的专业感受，带来“原滋原味”的地道专业印象；与此同时，根据课程设置的需要，在可以利用的地域资源条件里，积极拓展专业外延和技术支持，我们的课堂教学也可以走出去，到第一线去实践和感受专业的内涵，在校外实践教学的过程中，通过耳濡目染和切身感受，学生们将获得第一手的认知经验，为日后的专业发展奠定良好的基础。通过自选与集中、引进与外放相结合的多元教学形式，教学改革制定的整体思路和课程体系才能更好地应用于教学之中。 总之，完善的课程体系和有效的教学形式，合理有效地利用地域优势服务于工艺美术专业教学，是解决当前工艺美术专业人才能力培养与专业内涵不对位问题的两大重点内容。我们的创新尝试只有紧密依托地域资源的优势存在，专业分类妥当，合理利用我校现有办学条件，高效、环保地开展和实施改革计划，将创新过程做扎实，才能实现真正意义上的工艺美术教学方式的创新。 美术专业毕业论文:高中美术专业教学体系的构建分析 [摘 要]：高中美术专业的教学不同于普通的美术课程教学，也不同于一般的美术兴趣班教学。美术专业教学是应用型的专业课程教育。在教学理念、教学手段和教学模式上都要有独立的体系，才能保证专业教学的独特性和专门性，培养专业人才。本着这一目标，在高中美术专业教学体系的构建过程中，要对美术专业的指导思想、课程设置和教学评价、专业课程教学方法等进行一体化的、科学化的建设。 [关键词]：高中美术专业 教学体系 构建分析 高中美术专业的教学既是学生素质教育的一部分，又是独立的具有专业特点的特色教学。所以对美术专业教学体系的构建首先要认清美术专业教学的定位与教学的目标。在学社的课程设计中既要体现出其基础性和整体性，还要适应美术专业的独特性、超前性和适应性。美术专业教学属于艺术教育的范畴，美术专业是一个感性的专业，教学活动室感性教育的过程。所以在教学过程中不能拘泥于程式化的教学和最终的教学评价方式，而要针对学生的年龄特点、心理特点，最大程度做到因材施教，使学生自觉接受教育教学活动，并能再此过程中提高专业水平。 一、高中美术专业教学的指导思想 高中美术专业教学的重点在于其“专业”二字，美术教育的教学方向在于专业水平的提高。美术专业的学生未来的发展方向很大程度受到这一阶段教育教学方式的影响。其对美术专业的知识结构的掌握，艺术规律的探索与驾驭，对美术作品的认识深度等都要在高中美术专业教学打下基础。 在职业高中，美术专业学生的培养方向有两个，一个是美术教育方向，选择这个方向的学生在教学中的首要目标是学生综合素质的提高；另一个美术方向，这个方向的学生是将美术作为一种未来的职业技能，会应用于工作的各个方面，这样的学生教育的重点则在于专业技能的提升。 一般，美术专业的学生在义务教育阶段即开始接收美术绘画方面的训练和教学，事实上，这个阶段的学习多以提高学生的整体素质相关，那么，高中阶段美术专业的教学则是对美术精神如理解和美术专业技法的提高。 所以，高中阶段美术专业课程的教学指导方向应该是：根据学生的不同特点，最大限度地发展学生的个性特长，做到人尽其才、各尽所长。 二、高中美术专业教学的课程设计和专业技能培养 （一）专业技能培养目标 要构建科学合理的高中美术专业教学体系，首先要明确美术教育教学循序发展的过程。 在美术专业教学中，素描是基础；色彩的应用是美术专业教学的关键；艺术综合素养的提高是目标。 素描教学过程中，学生不仅能了解美术相关基本理论，还能在学习中获得基本的美术构图与造型能力。因为学生在素描学习中，能对物体、光线的构图绘画工程中培养观察能力，还能在不断的描摹与实践过程中对影响绘图整体性与画面协调性的因素得到有效的认识。通常认为，素描是最能体现绘画水平的画种，所以教学过程中要让学生保持好心态，踏实练习。 色彩的应用是教学的关键主要体现在色彩对学生的形象思维能力和画作表现力的提升。所以教学过程中，教师要培养学生的学习兴趣，引导学生建立正确的习作习惯。对于美术基础不太扎实或者初学的学生，理论知识的教学重点在于色彩绘画的一般程序的讲授，更重要的是画作示范与临摹的体验性教学过程，多帮学生修改画作，在实践过程中培养学生的绘画表现力与绘画的个性。 提升艺术综合素养的总目标表现在美术专业的感性认识过程中。美术专业课程的学习、实践与鉴赏都是对作品的感性体会。要对不同层次的作品有不同的认识和体会就需要培养学生的观察力和想象力，引导学生去发现和体会画作的意境与深刻的情感内涵。从不同角度、不同侧面去发现观察对象的特征与结构中蕴含的不同意义。所以要求教学过程中，要鼓励学生多画、多改，教师对学生的画作多看、多评，在教学过程中体现学生的主导地位。开动思维，投入感情。艺术之间是相通的，提高综合艺术素养的目标实现还可以借助其他艺术形式的表达来完成，如音乐、书法艺术等的介入，让学生在音乐中理解情感的变化，在画作中进行表达。 （二）专业课程设置 通过对美术专业的课程培养目标与培养方式的总结，可知，在课程设置过程中，要做到循序渐进，不断深入。《素描》和《色彩》两门课程就是教学的基础，要打好基础，同时做好实践教学工作，突出专业能力的培养和专业水平的提高。《工艺美术》课程的设置就旨在提高学生的艺术素养和鉴赏能力。 所以在实践教学中，要构建以专业发展为重点的必修课与以提高艺术感悟能力的选修实习课程、实践教学三位一体的教学体系。 三、营造良好的学习氛围，改善教育教学评价体系 （一）营造良好学习氛围 要做到专业教学水平的提升，学校首先要为学生提供良好的教学环境。一方面，多组织一些专家名人的教学讲座，或者多举办一些美术作品的展览，提高学校的艺术氛围；另一方面，可以多收集学生中的优秀画作进行展示盒点评，让学生提高竞争意识，既能不定期检验学生的学习水平，还能提高学生的学习能力。 （二）改善教育教学评价体系 学生在入学的时候，学校应对其美术专业的水平进行整体的评估，以便于学习课程的安排和学习进度的合理设置。课程开展之后，对学生的评价应该是多元化的，不能局限于最终的考试成绩或者一些硬性的评价指标。要结合学生的发展阶段，对学生课堂内外的表现进行综合性过程性评价。给学生设置合理的目标，多肯定学生画作中的优点和取得的成绩，鼓励学生大胆实践，调动学生的积极性。 四、小结 美术专业教学体系的构建要以学生的发展目标为中心，以学生的美术功底为基础，进行合理的课程设计，建立合适的多元化的评价指标，因材施教。打好理论基础，培养想象力与创造力，提升综合艺术素养。 美术专业毕业论文:浅谈设计色彩在高校美术专业基础课中的创新改革 【摘 要】当今社会创新成为衡量人才的一个重要标准，高校作为培养人才的重要基地，不仅要为学生讲授更多的知识，而且要提高学生的创新能力，然而笔者通过分析发现，当前设计色彩在高校美术专业基础课程教学中还存在着一些不足，基于此，本文就提出了五点设计色彩在高校美术专业基础课中的创新改革策略，希望能够使高校美术专业学生在学习设计色彩知识的同时，提高自身创新能力。 【关键词】设计色彩；高校美术专业；基础课；创新改革 前言 受传统教学模式的限制，当前高校美术专业基础课设计色彩教学还相对落后，学生无法及时掌握与社会发展相适应的设计色彩标准，由于设计色彩是美术艺术中最基础的语言，学生只有掌握色彩才能在美术专业中创造更大的成就，因此在当前设计色彩教学状态下，高校美术专业教师就应该积极进行创新，实现有效的教学改革。 一、设计色彩在高校美术专业基础课中的教学现状 美术不仅是一门讲求个性的艺术，而且要求学生具有高水平的审美能力、艺术修养、鉴别能力以及创作能力，由此可见，在高校美术专业教学过程中，更应该凸显出学生的主体地位，同时也应该做好设计色彩等基础知识的教学，也只有做好色彩这一基础课教学，学生才能更好的感受到美术专业的艺术语言。然而当前在高校美术专业的设计色彩教学中，还存在着以下几方面问题：一是学生主动学习意识淡薄[1]。同时也缺少对该课的理解重视，导致学生不愿意主动性学习该方面知识，降低了教学质量；二是设计色彩教学脱离学生生活。设计色彩教学也应该以生活为基础，在该种状态下，学生无法以生活为基础展开美术创作。 二、设计色彩在高校美术专业基础课中的创新改革策略 在上文的分析后，我们能够全面了解到设计色彩在当前高校美术专业教学中存在的不足，基于此，高校美术教师就应该积极实现设计色彩基础课教学的创新改革。 （一）改进单一化的教学方法，引导学生举一反三 虽然在传统高校美术课程中设计色彩教学中，所使用的教学方法能够培养学生观察色彩的客观能力，但是在当前教育改革的背景下，存在着一些不足，为了使高校美术专业学生，能够更好的学习到设计色彩基础知识，使学生能够在该色彩学习中发挥出自身主体作用，教师在实践该课程创新改革时，就应该改进单一化的教学方法，让学生成为教学主体，以引导学生实现举一反三为教学目的，积极采用多元化的教学方法[2]。同时教师也应该重视学生的主体地位，通过让班级学生开展合作探究、借助多媒体互联网的有效学习手段，寻找到更多与设计色彩有关的美术知识，使学生能够真正自主的投入到设计色彩学习中。 （二）更新美术专业教学理念，创新设计色彩教学思路 造成当前高校美术专业设计色彩基础课程教学不足的主要原因就是教师教学理念相对落后，基于此，在新改革设计色彩教学时，就应该全面分析当前教学不足、社会发展对美术专业学生的要求，从而更新自身的教学理念，使教学理念能够更好地支持设计色彩教学工作，让美术专业学生能够真正在设计色彩学习中培养出良好的创新思维。 课堂教学是高校美术专业学生学习美术知识的主要环节，要想提高课堂教学的有效性，美术教师就应该积极让学生融入到设计色彩学习中，这就要求高校美术教师在教学过程中应该引导学生，并合理将色彩运用于创作中，也只有这样，才能提高学生在色彩教学课堂活跃程度，让学生产生形成的创新思维。 （三）重视学生个性特点，鼓励学生在学习中实现创新 由于每一位学生都是独一无二的，对色彩的分析、理解以及运用也是不同的。高校美术专业教师在进行设计色彩教学时，就应该重视学生个性特点，鼓励学生在学习中实现创新[3]。这就要求高校美术教师应该改变自己长期以来固定的教学思维模式，并引导学生突破自己对色彩的认识，让学生从多角度、多方向、多途径发挥自身对色彩的想象能力，从而思考色彩在自己思想中的真正内涵，鼓励学生实现对色彩理解进行创新，使学生能够形成属于自己的美术风格。 （四）创新设计色彩教学内容，实现色彩教学生活化 虽然美术课程对学生审美能力、鉴赏能力都有较高的要求，但是色彩本身就源于生活，因此要想实现设计色彩在高校美术专业基础课中的创新，美术教师就应该积极创新设计色彩的教学内容，使设计色彩能够与学生的生活更加贴近，让学生在深入生活的过程中了解色彩的美感，使学生不仅能够从教材中学习到有关于色彩的知识，也能够从生活中获取到更多生动、灵活、真实的色彩知识，通过实现色彩教学的生活化，不仅有助于学生更深入的理解色彩，而且能够激发出学生的学习欲望，提高美术教学效果[4]。 （五）采用创作加教学的模式，让学生在创作中学习 通过对高校美术专业的分析发现，美术教学会先为学生讲授设计色彩知识、基础素描知识，进而引导学生进行美术创作，虽然该种教学模式能够使学生打好基础，但同时也束缚了学生的想象力，因此为了使学生更灵活的运用设计色彩知识，在创新高校美术专业基础课教学时，美术教师就应该积极采用创作加教学的模式，让学生在创作中进行设计色彩知识的学习[5]。 三、总结 总而言之，设计色彩是高校美术教学专业中基础知识，在美术专业基础课进行创新改革时，教师就应该积极改进单一的设计色彩教学方法、更新美术专业教学理念、重视学生个性特点、鼓励学生在学习中创新、将美术贴近生活、完善教学模式，使每一名美术专业学生都能够将自己的精力更好地投放于设计色彩学习中，在学习到基础色彩知识后，为后期创作打下坚实的基础。 美术专业毕业论文:浅析中职学校美术专业素描教学方法 [摘 要]素描教学方法的综合应用作为中职学校美术专业的重要教学内容，直接关系到美术专业学生艺术修养的提升和想象思维的发散。因此，中职美术专业教师要高度重视和关注素描教学，要创新自身的教学理念，不能一味向学生灌输素描理论知识，忽视学生对实践技能的掌握。教师要根据现代学生的学习特点和需求，有针对性地应用信息、引导、项目教学法，最大程度激发学生的学习兴趣，提高学生的鉴赏、理解、创造能力，从而提升课堂教学效果。 [关键词]中职学校；美术专业；素描教学 当前是一个经济全球化的时代，中职学校美术专业发展要与时俱进，跟上时代前进的脚步。素描训练是美术专业学生必不可缺的学习环节，美术教师要积极完善素描教学内容，创新教学方法，注重学生对观察方法与表现方法的掌握，不断提高他们的造型能力。中职美术教师要想充分调动学生的学习积极性，就必须拓宽教学思路，营造出和谐愉悦的学习氛围，将学生的实际生活融入课堂中，从而构建出现代化的素描教学模式。 一、应用信息教学方法，提高学生鉴赏能力 中职学校美术素描教师要认识到应用信息技术的重要性，其能够有效提高课堂教学质量和效率，促使学生全身心投入素描学习中，教师要利用好学校现有的多媒体资源。著名艺术家罗丹曾说过“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，教师在教学过程中要注重学生艺术鉴赏能力的提高，培养他们良好的艺术综合素质。例如，教师可以根据课堂内容，事先在网络平台上下载好优秀作品，然后在课堂上以多媒体的形式展现在学生面前，组织学生展开激烈的交流和讨论，分析各幅作品中的巧妙之处，从而潜移默化地提高他们的思考鉴赏能力，使学生能够从自身角度去把握和理解素描作品。此外，教师也可以通过利用点化教具，比如常用的录像、幻灯等，这样能够让学生清晰地观察到作品的实际笔触、色调等效果。在教师有趣的讲解下，让学生融入自身情感，去体验和领悟不同作品的精髓之处。教师在课堂上播放素描教学视频，能够让学生全面直观地了解和学习素描基础知识及技能，为自身描绘作品的表现手法和类型提供借鉴依据。 二、应用引导教学方法，加强学生理解能力 构图是美术专业静物素描教学中的重要组成部分，教师在静物素描教学过程中要合理选择静物，其直接关系到课堂主题，同时教师要关注到静物的实际摆放形式。静物的构图原则和方法是较为抽象的，为了能够让学生全面控制好整个素描作品的描绘过程，避免依葫芦画瓢现象的发生，教师必须有效发挥出引导教学方法的作用，帮助学生清晰认识静物的构图基础原则。例如，在静物素描教学课堂上，教可以组织引导学生从自己的角度去动手摆放静物，然后结合学生之间互评以及学生自评等不同方式，让全体学生都主动参与学习中，让静态教学转为动态教学，由抽象变为具象。引导教学方法的合理运用能够最大化地提高素描教学课堂的游戏趣味性，也符合现代个性化学生的学习心理特点，有利于学生对课堂知识内容的理解消化。引导教学能够发散学生的创新思维，而不仅仅局限于课堂教学框架中，学生不再进行机械化的模仿练习，能够自主体验感悟整个学习过程，从而保障了素描课程的教学质量。 三、应用项目教学方法，开拓学生创造能力 在传统素描教学中，教师往往都是运用固定的基础素描教学模式，过于看重学生写实技能的强化训练，一味督促学生去“依样画葫芦”，学生缺乏一定的艺术创造能力，自身感情无法有效融入作品创作当中，学生所创作的素描作品更像复制品。因此，为了改变这种教学现状，教师可以将项目教学法融入课堂教学中。首先，教师要根据学生当前的学习发展情况合理明确教学目标和任务，并一一制定出对应的素描项目，让学生按照一副素描作品的完成步骤，科学地进行作品构思、构图、起稿以及刻画。这样有利于学生循序渐进地掌握素描的造型能力，不断提高对素描作品的创造能力。在作品创作过程中，教师要积极向学生提倡个性的张扬和创新意识，要科学指导学生融入自身的生活情感，将各种想法与素描表现方法结合在一起，创造出别具一格的素描作品，学生在这种充满艺术情趣的学习体验中，能够保持良好的素描学习兴趣。 综上所述，中职学校美术专业教师要全面认识素描教学的重要性，根据不同学习阶段的学生，合理使用素描教学方法，将素描教学目标建立在为专业设计服务之上，这样才能够提高素描课堂教学质量和效率，为社会培养更多的实用型美术人才。 美术专业毕业论文:高校美术专业的教学质量评价探析 摘 要：随着高校美术专业的创设，越来越多的学生选择美术专业，这对美术专业的发展带来了很好的机会和动力，同时也对美术专业的教学要求越来越高。因此，高校美术专业教学质量的提高尤为重要。美术专业有着不同于其他专业的特色，在提高美术专业教学质量时，应该遵循美术专业的发展特点和学生的个体化差异进行开展教学活动，这样才有利与提高美术专业的教学质量。 关键词：高校；美术专业；教学质量；评价 一、引言 中传统教育在于教书育人，其重点就是育人。传统的艺术教育对比文化教育更加注重学生的德育培养，只有培育了学生的德育，才能促进学生今后的发展。为了让高校美术教育能促进学生的发展，教育内容得到优化，我们应该将传统教育理念和新的教育理念相互结合对美术教学做出客观的评价，这样才能完善美术教学。 二、开展高校美术专业的教学质量评价的意义 （一）帮助教师发现教学不足，提高教师水平 开展高校美术专业教学质量的评价是直接体现教师教学水平的一个方式。对美术教师进行的评价是对教师专业知识的技能考察，也是对教师的一种能力分化。通过美术教学质量的评价，可以让教师意识到自己教学中存在的不足，让教师发现自己教学内容的缺陷，有助于完善教师的教学内容，提高教师的教学质量。在教学中，高校美术教师大多会过多注重实践，而忘了理论知识的结合。可以针对这一现象，对美术教师的教学进行客观评价，有助于教师对自己的教学行为进行反思，做出完善，继而更好的提高学生教学水平。 （二）有助于诊断美术专业学生培养现状，为社会提供人才 高校美术专业教学质量的评价是人才培养质量的诊断和评判教师教学行为的规范的重要途径。因此，美术专业教学质量的评价不仅能够直接反映教师的教学情况，还能够有助于了解美术专业学生的培养情况，包括美术专业学生的理论知识，绘画功底等，而这些内容的了解，也是评价高校美术专业教学质量的重大要素。通过对教学质量的评价，一方面可以对其教学做出总结，为今后的美术教学做出参考经验。[1]另一方面，还能够清楚的指出目前美术专业教学存在的误区，有助于教学问题的改善，并为培养美术专业学生的专业水平提供了保障。 三、高校美术专业教学评价的实施 （一）多样化的美术教学评价 由于艺术教育的特点以及重要性，对美术专业教学进行多样化的评价不仅有助于教学质量的提高，还有助于激发学生的学习积极性。教师在学生的教学中，也要善于运用评价激发学生的学习主动性。对于学生进行评价，教师也应该采取多样化的评价。艺术教学的评价，应该从生活中的评价进行开始，最后在进行总结评价，这样才能够使评价对于学生更具有可信度。随着教学的不断深入，教师应该对学生采取静态评价和动态评价。所谓静态评价就是指评价学生目前现实的动态，而动态评价则指的是评价学生过于和现在的情况进行比较。教师灵活的运用静态和动态相结合的评价，有助于提高学生的美术水平和教师的教学质量。在对高校美术专业教学质量评价中，也可以采取动静结合的评价方法，既可以很好的调动教师的积极性，还可以激发教师的主动性。除此之外，对于教学评价中还可以灵活的运用互相评价、自我评价的评价方法，这可以很好的体现新教育“以人为本”的教学理念。 （二）根据美术特点制定合理的评价体系 如今的美术教育中，强调了学生的主体性，教师应该根据学生的个体化差异进行教学，并且教学中要注重实践与理论相结合，这些都是美术教育对于教师教学的要求。[2]因此，在进行教学评价时，应该全面以美术教学内容环节为重点， 对教师教学的每一方面都要进行评价，然后将其总结。同时，还应该注重教师对学生心理素养的培养。为了使教学质量能够提高，还应该对美术教学中的各个组成部分，各个环节不进行调整，完善，让其属于评判合理的状态。同时，在评价后，还应该时刻关注，让教师和学生关注自己存在的问题，做到评价一目了然。 （三）及时深入分析评价结果 美术教学结果的及时和深入评价的程度会直接影响评价功能的发挥。多数学校在教学质量的评价中，都是分阶段进行的。在高校美术专业教学中，也不例外。由于评价时间之间都隔得比较长，这就造成了分析结果不够深入，容易遗忘。因此，在美术教学评价中，高校美术管理部门应该加强对评价的监管。并对教学结果进行深入分析，让教师清楚的了解到教学中存在的问题，并深刻的分析问题的存在。学校还可以定期对教师教学评价中普遍存在的问题进行知识讲座，让教师能够更高的提升自己的教学水平。 四、结语 总之，在高校美术专业教学中，美术专业教学质量的评价结果将直接决定教学质量工作是否进行到位。这关系到了美术专业教师的专业素质的提升，以及美术专业学生的培养质量和美术专业学生能够适应社会。因此，应该多进行美术教育质量评价，并多完善评价体系。只有这样，才能发挥美术教学质量评价的最大用处。 美术专业毕业论文:西藏职业院校工艺美术专业发展现状及策略研究 摘 要：根据教育部《职教师资本科专业培养标准、培养方案、核心课程和特色教材开发项目》要求，项目组对西藏的职业学校工艺美术专业发展情况进行调研，发现开办该专业院校数量、专业设置、师资力量、人才培养模式、教学条件等方面存在的一系列问题。结合西藏的地域和资源特色，要促进西藏职业院校工艺美术专业发展，应积极兴办工艺美术专业，挖掘利用民间资源充实师资力量，改革人才培养模式、优化课程设置，共建共享核心课程，深化专业特色，提高毕业生就业质量。 关键词：西藏；职业院校；工艺美术专业；发展现状 一、研究背景 为进一步加强职教师资培养体系建设，提高职教师资培养质量，2013年，中央财政支持全国重点建设职教师资培养培训基地，开发100个职教师资本科专业的培养标准、培养方案、核心课程和特色教材。这一工程要求每个项目须建立一套普遍适应全国各地的标准。这对职教师资本科专业培养标准、培养方案、核心课程和特色教材开发项目――《工艺美术》（项目编号：VTNE088）提出了很高要求。中国工艺美术类目繁多，分十几大类，数百小类，品种数以万计。各地的工艺产品又各具地域特色，形成丰富类别。国内东部和南部主要为丝织纤维类、漆艺、陶瓷工艺类，西部多为石雕泥塑类，金属类，北部多为金属类、漆艺类。同一工艺美术品类在不同地域也各有不同。如北京雕漆和雕填漆器为主，江苏扬州以螺钿漆器和百宝嵌漆器称著，四川漆器以雕填和研磨彩绘见长，而江西、福建主要以脱胎漆器为主。 西藏位于中国西南边陲，特殊的地理与人文环境孕育出唐卡、藏毯、藏香、珠宝首饰等独特的工艺美术品类。但西藏自然条件恶劣、经济社会发展水平低下，外界对西藏的工艺美术职教情况知之甚少。为了使《工艺美术》项目建立的专业培养标准、制定的培养方案、设置的核心课程及开发的特色教材也能满足培养西藏工艺美术专业中等职教师资的需要，避免出现“水土不服”问题。本项目组对西藏职业院校工艺美术教育现状做了实地调研。 二、调查对象、方法与结果 （一）调查对象 调查范围涉及西藏拉萨市、日喀则市、林芝市3个地级市和阿里地区的13所职业院校。调查对象主要为开设工艺美术类专业的职业院校管理人员、专业教师和学生。共发放调查问卷 450 份（含网络问卷），回收 431 份，回收率 95.7%，有效问卷407份，有效率 90.4 %。调研以拉萨市的西藏职业技术学院、拉萨中等职业学校（217人，占调研对象的48.2%）和林芝地区职业技术学校（131人，占调研对象的29.1%）为主；兼有其他地区的职业技术学校（102人，占调研对象的22.6%）。调研虽没覆盖全区，但仍可“管窥一斑”。 （二）调查方法 课题组运用问卷调查和访谈相结合的方法对研究对象进行了调查分析，对专业教师和学生进行随机问卷调研，对管理人员以访谈为主。编写《西藏工艺美术专业职业院校教育现状调查问卷》，问卷分两部分，第一部分为被调查者的基本信息，第二部分为调研内容。根据地域特点设置了相关问题，旨在对西藏职业院校工艺美术专业设置、师资情况、课程设置安排、人才培养过程、学生就业情况有所了解。 三、调研结果 （一）开设工艺美术专业的职业院校数量少 近年来，西藏现代职业教育建设不断增强。目前，全区中职在校生数达2.2万多人，高职高专在校生数近1.2万人。全区共有高职高专院校4所，中等职业学校86所。开设工艺美术类专业（方向）的高职高专院校有西藏职业技术学院和拉萨师范高等专科学校。西藏职业技术学院在艺术设计专业下设“民族工艺品设计与制作”方向（3+2学制），每年招收专科层次学生30人，且定向招收山南职校生源。拉萨师范高等专科学校开办了“旅游工艺品设计与制作”（非师范专业）专业。开办工艺美术专业的中职学校有7所（如表1所示）。 另外，西藏还有部分学校开设了与工艺美术专业相关的课程。如西藏大学艺术设计学院开设了手工制作课程，在达孜县职业技术学校开设了藏族绘画班，山南扎囊县中学开设了绘画、卡垫、缝纫班等，昌都地区的部分学校也开设了一些民族特色的工艺美术班。总体而言，与国内其他经济发达省市相比，西藏工美术类职业院校不仅数量少，而且专业方向也较单一。 （二）专业方向设置上偏重传统工艺 工艺美术发展到当代，其内涵与范畴都有极大拓展，目前工艺美术专业主要包括传统工艺与现代设计（视觉传达设计、环境艺术设计、服装设计与制作、动漫动画设计）两部分内容。由表1调研数据可看出，仅拉萨中等职业技术学校开设了“室内装潢与设计”、“服装设计与生产管理”专业。其他地区职业院校工艺美术类专业办学方向还是以传统工艺为主，涉及现代设计的内容很少。如，林芝地区职业技术学校的工艺美术专业的设置有三个方向，分别是传统绘画专业、藏饰家具制作和旅游产品设计。（1）传统绘画专业主要内容为唐卡与藏饰图案设计制作。在西藏，唐卡绘画是佛教传统，绝大部分民众又都信奉佛教，因此开设的专业课程均与传统工艺相关。（2）藏饰家具制作专业主要是木器打造，课程多为木雕、木刻等。（3）旅游产品设计专业主要利用绿松石、乌木、香樟等具有本地特色的原材料进行牧饰与绿松石饰件设计制作。另外，西藏的编织、藏毯、花边、花饰的制作也独具特色，少数职业学校也开设了相应的选修课程。 （三）专业师资队伍力量薄弱 在师资方面，调研发现：全区中职学校艺术类的教师比重偏低，工艺美术专业（方向）的教师则少之又少。2010年西藏中等职业学校工艺美术专业师生比为1∶26，高等职业院校师生比为 1∶20。2015年西藏中等职业学校工艺美术专业师生比为1∶22，高等职业院校师生比为1∶18。五年来，师资数量提升不多，中职学校还未达到教育部《中等职业学校设置标准》规定的师生比1∶20。 目前西藏职业院校工艺美术专业师资主要来自西藏大学。一方面，西藏大学艺术学院人才培养目标是美术创作与研究人才和普教师资，而不是职教师资。另一方面，西藏大学艺术学院美术专业的毕业生人数也非常有限。 西藏工艺美术专业教师除数量较少外，教师还缺乏相应的专业教育背景。据了解，林芝职业学校工艺美术专业只有2个专业对口的教师，其他均是“转型教师”。西藏林芝地区职业技术学校管理者在访谈中表示：“唐卡、藏饰均需要具有精湛的专业技术和艺术修养的教师教学，转型教师在专业上大多很难精通”。缺乏工艺美术专业教育背景意味着教师实践能力欠缺，双师素质教师队伍建设情况不容乐观。 目前我们对职业院校“双师型”教师存在一些误区，一些学校把持有“双证”教师定位为“双师型教师”。我们认为持有职业资格证且有行业企业工作经历和能力的老师才属于“双师型”教师，或称为“双师”素质教师。在调研中，我们把具有企业工作经历，持有职业教师资格、有研究成果被社会应用三项指标纳入调研，发现工艺美术职教专业的双师素质教师比例并不高，三项合计比例仅达到40.25%。而同期山东、黑龙江省“双师”素质教师的比例分别达到67.3%和67.1%。 “双师”素质教师缺乏，专业教师缺少行业从业经验，对前沿技术与市场需求、企业实际了解不够，对实践教学的影响巨大，导致核心课程教学内容与企业实际需要存在一定差距，跟不上行业发展步伐，影响学生专业核心能力的培养，严重地影响到教学质量。 目前，在校企合作的办学理念下，有一小部分技术过硬、艺术表现能力强的工艺美术技师走上教师岗位。但由于大多数行业企业工艺美术人才学历较低，教师的学历门槛、准入制和职业学校教师的职业资格证书制度也阻碍了民间手工艺人转化为专业师资。如表2所示，西藏地区工艺美术大师平均从业时间长，但绝大多数没有学历，很难转化为职业院校的师资。 （四）专业人才培养模式陈旧，课程实践部分比例低 西藏的职业院校工艺美术类专业的人才培养受到普通高等教育的影响，大多数学校在课程安排上仍以校内学习为主，实行的是2.5+0.5的人才培养模式，即两年半的专业学习与半年的专业实习。如西藏职业技术学院旅游设计系艺术设计专业开设有“民族工艺品设与制作”方向，该专业方向目前的学制是三年，第1、2学期主修设计基础课程，第3、4、5学期主修专题设计课程，第6学期实习。 西藏工艺品开发与设计课程讲授和实训课程均为108课时，西藏民族图案设计课程讲授课程和实训课程分别为28课时和6课时，设计实训课程则以实训为主，课程设置为100学时，讲授课程为26学时。按照教育部《关于制定中等职业学校教学计划的原则意见》的要求，专业课实践教学比例一般为50%，我们可以看出西藏的职业技术学校工艺美术专业课程实践比例明显不足（除专门实训课程外）。 在课程设置方面，部分职业院校也开展了相关改革。访谈了解到，西藏职业技术学院已邀请了深圳大学的数字媒体专家进行指导规划；学校与云南民族大学合作交流，开设了一些地方性特色的专业课程。 （五）专业教学条件难以满足人才培养需求 工艺美术专业作为实践性较强的专业，其教学条件与设备的投入不同于普通专业。由于工艺美术类教学条件弹性较大，项目组在调研时主要采取被调研对象中认为当地专业教师和学生的实际感受为数据进行分析，各学校教学条件满足教学需要程度并不高，仅占35%，认为将就凑合及不能满足教学需要的比例达28%，另有37%的被调研对象未置可否。可见目前西藏工艺美术职教类专业的教学条件及设备尚不能完全满足人才培养的需求。地方经济落后地区的职业院校的办学条件令人担忧，无论在基础设施、师资力量、本科办学经验等方面都存在诸多问题：设备损坏不能及时维修，现代技术软件无法升级换代，专任教师队伍缺乏高层次人才和学科技术骨干。 （六）人才培养质量不高――毕业生对口就业率不高 目前西藏工艺美术专业职教毕业生的主要就业领域包括了工艺美术类企业（工艺美术技工、装饰公司、唐卡画师、彩画工）、公务员、事业单位和升学（中职毕业生）等，还有一些毕业生选择了和本专业不相关的其他领域（如图1所示）。 西藏本地学生、家长受传统偏见影响，对从事手工艺职业并不认可，许多学生都热衷于考公务员或事业单位。部分中职学生选择升学的目的也是为了获取文凭，以便参加公务员、事业单位招聘考试，已经毕业改行的占了大部分。对口就业率低的另外两个原因：一是生源基础差、师资力量薄弱、教学条件差等原因导致毕业生专业技能水平低差，用人单位宁愿选择社会人员再培训。二是西藏社会经济欠发达，第二、三产业的发展程度不高造成的就业环境不成熟。 三、西藏职业院校工艺美术专业发展的对策 （一）转变观念，积极开展工艺美术专业职业教育 教育事业中以职业教育与经济社会发展联系最直接。符合地区经济发展要求的职业教育对经济有着巨大的推动作用。“十五”时期西藏就确定了大力发展旅游、藏医药、高原特色生物、绿色食品、农畜产品及民族手工业、矿业、建筑建材业等6大特色支柱产业。加快发展现代职业教育，培养民族手工业重要内容的工艺美术人才，将创造更大的人才红利，对传承西藏文化，推动地域经济发展具有十分重要的意义。 旧西藏，工艺美术艺人无偿为“三大领主”服务，工艺美术职业没有社会地位。西藏解放后，尤其改革开放以来，国家对西藏民族民间文化艺术遗产进行了大规模的、系统的普查和整理工作，工艺美术艺人也可凭借自己的手艺发家致富，工艺美术行业和教育都得到了快速发展。但由于长期以来落后观念的影响，西藏工艺美术专业职业教育的发展与东部经济发达地区的职业教育相比较仍较落后。 西藏各级地方政府应从文化传承与经济发展角度看待职业教育工艺美术专业发展。要把推动全区中高等职业教育健康发展与传承西藏的民族宗教文化结合起来；要把发展工艺美术与贯彻落实国务院《关于加快发展现代职业教育的决定》精神有机结合起来。加快工艺美术职业教育教学改革，坚持科学发展观，以就业为导向，以能力建设为关键，以职业活动为主线，以适应市场、打造特色、创造精品为目标，要把职业教育发展与促进经济发展紧密结合，走产、学、研结合的发展道路，引导职业院校积极兴办工艺美术专业，推动地方经济发展和社会进步，建设团结、民主、富裕、文明、和谐的社会主义西藏。 （二）充分挖掘利用民g资源，充实专业师资力量 “双师型”师资队伍是职教师资特色，也是职教师资专业水平高低的重要指标。如何有效提高教师专业实践能力是提高职教师资水平的重要内容。一方面要求学校完善产教结合、校企结合制度，形成专业教学与产品生产相结合的教育模式，鼓励教师参与到企业生产实践或到企业顶岗实习，到生产第一线提高专业技能，接受必要的培训，增强实践教育能力。探索建立将行业、企业和一线岗位专门技术人才引进职业学校的人才输入渠道；定期选派教师到师资水平较高的院校学习，提高教学、科研与实践能力。 另一方面要充分挖掘利用民间资源，充实师资力量。在西藏，民间艺人在传统工艺美术传承上发挥着重要作用，是一支潜在师资来源。西藏民间艺人精湛的技艺是一般职业学校教师所不能比及的，充分利用民间师资，把民间艺人引进学校，使民间艺人的精湛技艺与职业教育理论相互融合、协调发展，将有利于工艺美术专业的发展。但编制问题容易限制学校引进民间艺人作为实践专业教师，制约着学校的发展。在具体措施方面，可以参考贵州省做法：贵州省在黔东南苗族侗族自治州进行试点，对黔东南州502名民间艺人进行评审，给民间艺人评定职称。具有了职称之后极大地方便了民间艺人到职业院校进行兼职教学。当地政府下发的《贵州省推进职业院校民族民间文化传承创新工作实施办法》鼓励绣娘、银匠、木匠等民间艺人、非物质文化遗产传承人参与职业教育教学，聘请部分非物质文化遗产传承人等担任职业院校兼职教师、专业带头人、教学顾问。从普通的民间艺人到拥有证书的传承人，这对提升工艺美术地位，加快民族工艺美术专业发展，促进民间资源为职业院校所用有着重要的意义。 据访谈了解，目前西藏有部分职校曾自行筹措经费，聘用专业技术人员和能工巧匠做兼职教师。昌都地区职业技术学校为保障民间技艺后继有人，采取以学校和家庭相结合的传承方式。这种做法充分考虑到西藏工艺美术现状，结合西藏市场经济建设需要及职业教育的规律和特点，充分利用民间资源，提升师资水平，进而提升职业教育教学质量。 在市场经济条件下，工艺美术专业教师不仅要了解工艺美术发展相关的时代特征、民族风俗等知识，也要了解工艺美术与生产的关系，工艺美术品与市场营销对接的关系，时刻关注市场动向，将专业发展与经济发展相联系，丰富教学内容，建立形成“市场需求――产品生产――人才培养――专业建设――人才培养――产品生产――市场需求”循环产学体系。 （三）改革人才培养模式、优化专业课程设置 改革人才培养模式首先要制定合理的培养方案。工艺美术专业培养方案的制定要以适应社会需要为目标，以培养技术应用能力为主线，理论与实践双管齐下，突出技术、技能培养。制订教学计划要做到理论与实践、知识传授与能力培养相结合，课程体系要围绕以能力培养为主线展开。教学过程中，在学生掌握相应的理论知识基础上，要不断加大实践训练，因为实践才是获得技能的重要途径。 产学研一体化是现代人才培养的重要方式和途径。产学研一体化要求我们不仅要关注学生技艺能力的培养，更要加强学生创新能力的培养；要大力鼓励校企合作，实现资源共享优势互补，联合创建一批工艺美术实训基地，支持与企业建立教学和实习的场所，企业将院校作为人才培养的基地；要鼓励企业与院校发挥各自优势，联合研发工艺美术新品，开展工艺美术研究活动，不仅要让学生学会技巧和工艺，也要结合当地的市场情况和导向，在学生进入市场前就应设定一些有针对性的市场实践活动。 学习国内外先进教学经验，积极推进“双元制”和“工学结合”等办学模式改革，建立弹性学习制度，允许学生分阶段完成学业。 关于课程设置，宁波市中等职业学校的工艺美术专业是国内开展得较为成功的案例，其课程设置及教学方法值得参考借鉴。我们可以结合西藏的实际情况来进行设定。如开设《唐卡》课程，由于唐卡使用矿物质颜料制作，不宜长时间接受阳光照射，且该唐卡的“程式化”特色决定了学习周期应较短，可设为36学时；林芝地区水源、植被充足。木雕艺术成为林芝地区的一项独具魅力的民间工艺，所以可以开设木雕课程。 （四）改善专业教学条件，实现共建共享核心课程 工艺美术专业除需具有一般专业所需的设备设施外，特别需要建设校内外实训基地、实训室、工艺室和项目教学工作室。另外，配备网络远程同步教学设施设备也是信息化社会的必须，它将为实现教育资源共享提供保证。 人才培养的主要途径是通过课程教学来实现。西藏职业院校工艺美术师资力量普遍薄弱、教学经费和资源有限，相关专业核心课程的质量不高，影响到了人才培养质量。建议围绕本地工艺美术发展目标确定的四门共同必修课程（即《工艺美术导论》、《工艺美术专业教学法》、《工艺绘画》、《工艺雕塑》），在教育部门的统筹下，学习和借鉴大规模开放式在线课程建设的理念和方式，探索共建共享机制。西藏地区的专业基础较好、资源较为丰富、师资力量强、社会影响力较大的职业院校也可以承担相应任务。 （五）深化专业特色，提高毕业生就业质量 整体而言，西藏的工艺美术专业是有特色的，但西藏职业院校教育起步晚，在专业建设方面存在着专业设置单调、重复、不灵活，对于立足当代社会需要，打造优势专业、深化特色专业认识不清。西藏的工艺美术职业教育要在保持传统特色的基础上满足时代和社会发展需要，要根据现有条件确定专业发展的方向，形成以“人无我有、人有我优”的专业特色。例如，近年来西藏旅游市场日趋火爆，深厚的文化底蕴，独特的自然人文风光吸引了一大批游客，它为当地旅游工艺品市场带来契机。它要求教育部门及时回应市场需求，开设工艺美术专业尽快培养旅游工艺品设计与制作人才。避免了与其他普通高校工艺美术教育趋同问题，也进一步深化西藏的职教工艺美术专业特色。 当前职业院校毕业生就业存在结构性矛盾，一方面国内大多职业院校都开设的专业，其毕业生供大于求。而少数社会有需求的人才，却未纳入职业院校教育。如在西藏山南地区盛产的羊毛和天然植物染料。羊毛色泽好、拉力强，植物染料种类多、分布广，以这些原料编制的藏毯、藏被，既具有鲜明地方特色，又有不可仿制的独特性。把这些地域资源建构到工艺美术专业教育教学中，将及时回应社会经济发展需求，提高毕业生就业质量，进而推动当地民族工艺文化传承与发展，最终实现工艺美术专业的良性发展。 在现代社会背景下，西藏工艺美术的发展离不开教育，尤其是工艺美术职业院校在传承发展上的推动作用。随着国家对西藏建设大力扶持和《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》的实施，以现代职业教育为主的工艺美术传承与发展将成为藏区新常态。科学地开展工艺美术专业建设，将对培养西藏地区工艺美术人才、繁荣工艺美术市场，促进西藏地区的文化、经济、政治的建设起到重要作用。 美术专业毕业论文:基于词汇的美术专业大学英语教材评估 摘要：本文以ESP大学英语教材《新世纪美术英语阅读教程》为例，结合美术专业英语教学的特点和大学英语教学要求，运用文本编辑软件word的可读性分析功能和词汇分析软件Range的词表对比功能从词汇角度对教材进行定量分析，以期得出相对客观的评估结果。在此基础上，本文就今后美术专业英语教材的编写提出了一些相关建议。 关键词：教材评估；EsP教学；美术专业；词汇 一、引言 教材是学生学习的主要输入手段和课堂教学的工具，对教学和学生学习起着至关重要的作用。研究发现，98%的课堂指导来自教材而非教师，90%的学生课后作业也是由教材来指导的（Suarz，2001）。Tomlinson（1998）也指出，教师通过教材评价，可以增加对使用教材的认识，自身的专业素养也可以得到提高。 词汇是外语学习、大纲和教材编写等的重要内容。Michael Lewis（1993）认为，词汇是语言的基础。对于任何以意义为中心的教学大纲而言，词汇必须是其中心组织原则之一。我国曾于1982～1983年和1996～1997年先后两次对全国非英语专业大学新生词汇量进行了大规模调查。1995年和1999年的《大学英语词汇要求》就是以此为依据出版的。而《大学英语词汇要求》是“大学英语教材编写、课堂教学和测试的主要参考依据之一”（黄建滨等，2004）。 不同专业的学生对教材的需求不尽相同。针对不同专业，一些高校选择了适合其英语水平和专业特点的教材。对于艺术类专业学生，一些学校使用了专门针σ帐趵嘌生的教材，如：《艺术设计专业英语》（哈尔滨工业大学出版社，2008）、《多媒体及艺术设计和专业英语》（北京师范大学出版社，2008）、《大学艺术英语》（武汉大学出版社，2008）、《艺术设计专业英语教程》（北京理工大学出版社，2009）、《艺术设计专业英语》（北京交通大学出版社，2011）、《美术英语》（西南师范大学出版社，2012）等。然而，绝大部分高校的艺术专业学生并未使用专门的英语教材，而是和其他非艺术专业学生使用同样的教材，如：江西地区的艺术专业学生使用的教材是《新视野大学英语》（外语教学与研究出版社，2008）；上海音乐学院使用的是《21世纪大学英语读写教程》（复旦大学出版社，2002）；中国美院使用的是《全新版大学英语（第二版）》（上海外语教育出版社，2010）等。美术专业学生的英语基础不佳，其中词汇量少是重要原因。词汇量不够导致学生无法进行英语阅读，使其对英语学习失去信心。因此，合适的词汇量和词汇难度在美术专业大学英语教材编写中十分重要。 本文将以《新世纪美术英语阅读教程》（以下简称《教程》）为例，结合美术专业英语教学的特点和大学英语教学要求，运用文本编辑软件Word的可读性分析功能和词汇分析软件Range的词表对比功能对教材进行定量分析，以期得出相对客观的评估结果。在此基础上，针对如何提高美术专业学生的英语水平等问题，就今后美术专业英语教材的编写提出了一些相关建议。 二、当前教材分析与评估的研究现状 国外研究外语教材的分析和评估有较长的历史。Franzen和Knight早在1922年就提出教材分析五大要素，包括兴趣、理解、教材所包含的学习方法、内容的价值和结构。 20世纪80年代，英语教材的评估就引起了国外许多学者的关注。1982年，Seaton列出了一份教材评估清单，包括：页数、编排方式、内容的页数、词表、有关其他书籍、材料和磁带的出版情况、课文和对话的语言是否地道、练习、话题和故事是否有趣、插图情况、录音磁带等共20项。1984年，Cunning.sworth提出了教材评估的一些重要准则，如教材的语言内容、教学方法、学习者的需求等，但他的评估标准主要从语言学角度出发，无法适应不同专业的学习环境。Hutchinson Waters（1987）提出了一个英语教材评估的模型，该模型的提出与当时流行的情景教学法有着紧密的联系，其实质就是教材评估与需求分析相匹配的过程，这里的需求包括主观需求和客观需求。Breen和Candlin（1987）对教材的评估分两个阶段：第一阶段主要针对教材的用途，第二阶段更为细致和具体，主要集中在学生的需求和兴趣、学习方法、课堂教学等方面，但这种以学习者为中心的方法可能会偏离教材评估的初衷。Mc.Donough和Shaw（1993）的教材评估也分为外部和内部两个阶段，强调教材的交际性，却忽视了学习者对教材评估的作用。 相对于国外来说，目前国内对英语教材评价的理论体系较少，大多是介绍、引用或评价国外学者的观点（王蔷，2000；徐锦芬、肖蝉，2001；黄雪英，2002；夏纪梅，2003）。国内也有个别专家提出了相对适合国内情况的有效评估标准，如周雪林（1996）提出了一套英语教材评估标准，包括教材与语言教学理论的关系、教材与教学大纲的关系、教材与学习者的关系、教材的选材、教材练习的设计及配套材料这六个方面。高凌飙（2002）认为教材评价至少应该包括教材和编制的分析和评价、教师使用教材的分析和评价、学生行为模式和学业成绩的分析和评价等三个方面，这一关于教材评价的论述对各学科具有普遍适用性。 尽管对大学英语教材的分析和评估研究层出不穷，但对美术专业学生这一群体所使用教材的研究却相对较少。英语学习对于美术专业学生来说是个较为单调的过程，该专业的英语教学中存在的问题越来越突出，配套教材建设相对落后是主要原因之一。教材是实现教学大纲要求的基础，美术专业英语教材的建设应本着外语课为专业课服务的原则，不仅要突出语言内在的知识性，更要结合美术专业学生的特点，使得美术英语教材不断完善，更好地服务于美术专业的英语教学。 三、《新世纪美术英语阅读教程》的分析与评估 （一）简介 《新世纪美术英语阅读教程》是根据新世纪我国大学英语教学的基本要求，为美术与设计专业学生度身编写的大学英语提高阶段专业英语系列教材。它由全国11所美术学院熟悉美术知识的资深英语教师通力合作编写完成，适用于已完成基础阶段学习的相关专业学生。《教程》分上、下两册，每册八个单元，每个单元包括四个部分：阅读技巧指导与训练、阅读实践、实用阅读和专业术语拓展。 国外的教材评估体系存在着一些共同的问题：基于评估对照表或问卷进行的教材评估信度和效度不高；标准太过繁琐复杂，无法真正得以实施；外部评估者无法做出完全客观的评价。国内的评估体系也大多建立在定性分析的基础上，客观性无法得到完全保证。定量研究作为一种必要的补充提供了新的视角。笔者利用文本编辑软件Word的可读性分析功能以及词汇分析软件RANGE的词表对比功能对《教程》进行定量分析，得出词汇的一些具体量化性数据，以期增加评估的客观性。 （二）基于词汇的教材分析与评估 文本编辑软件Word功能强大，界面直观，容易操作。笔者运用其可读性分析功能对教材课文组成的语料库进行对比分析，得出的具体数据包括：单词数、语句平均长度和单词平均长度三项统计信息。然而，Word软件只能提供单词数量方面的信息，并不能完整测试到词汇难度。词汇分析软件Range是由新西兰维多利亚大学教授Paul Nation和AverilCoxhead于2002年研发的软件。其基本原理为：将某一个文本中的词汇与某一个词汇表相比较，通过观察哪些词出现或没有出现在该词表中以及出现在该词表中词汇的比率，来判断该文本的用词情况。笔者利用Range软件对单词难度进行测试，对词汇分析进行补充。 Range内置了三个基础词表：第一个词表包含英语中最常用的1000个词族（词族是指单词的不同语法形式的集合）；第二个词汇表包含1000个次常用词族。这两个词表来自West（1953）制定的“英语词汇通用词表”，所列词汇是英语中的核心词汇。第三个词表为Coxhead（2000）制定的“学术词汇表”，其中包括除上述两个词表外最常用的学术词汇，有570个词族。笔者将教材课文与三个词表进行比较，查看教材用词难易度。此外，Range还可以将研究文本与自建的词汇表进行比较。 本文将教材课后的单词表与大学英语四级词汇表（2013年版）进行比较，查看教材要求掌握单词难度与四级词汇要求的差别。 针对美术专业学生的《教程》是大学英语应用提高阶段专业英语系列教材之一，与面向非艺术专业的《全新版大学英语》（以下简称《全新版》）都出自同一家出版社。而美术专业学生在大学阶段一般需要达到大学英语三级水平，相当于学完《全新版》三册书。因此，《教程》的上下两册应该与《全新版》四五两册的难度相一致，笔者利用Word软件和Range软件对这四册书中共56篇课文进行定量分析，分析结果如下： 1.单词数量信息 课文的长度以800-1200个单词为宜，应该随着学习开展的阶段而相应增加。表1是对《教程》上下两册与《全新版》四五两册中单词数量的统计： 从统计结果来看，与《全新版》相比，《教程》上下册的课文篇幅虽然略短，但对于美术专业学生的需求来说，文章短小精练反而是其长处之一。相反，冗长的《全新版》课文加大了学习的难度，减弱了学生的兴趣。相同地，两套教材的平均长度从前到后呈现递增的趋势，符合教材编写中循序渐进的原则。两套教材在句子和单词长度上是基本一致的，每个句子大约20个单词，每个单词平均3-5个字母。这说明两套教材在设计上是符合语言记忆的规律的，有利于语言应用能力的培养。 2.词汇难度 将《教程》上下两册与《全新版》四五两册课文与Range内置的三个词表进行对比。表2是四册教材与三个词表比较得出的类符（Type，类符是指不重复计算的形符数。换言之，在一个文本中，重复出现的形符只能算作一个类符）及比例的统计结果。此外，将《教程》上下两册与《全新版》四五两册课后单词表与大学英语四级词汇表进行比较，得出统计结果如表3所示： 从以上统计信息来看，《教程》与《全新版》词汇难度都是从前至后呈递增趋势。但是，相比《全新版》课文，《教程》有较多学术词汇（即词表3的词汇），体现了其专业性。此外，《教程》不在三个词表的词汇也较多，难度较《全新版》偏大。 从表3来看，《教程》与《全新版》课后词汇表的词汇与四级重合率不相上下，都有37%左右的词汇是四级词汇表中的单词。然而，从词族的角度来看，《教程》所涵盖的词族比《全新版》更为广泛。词族越多，词汇越丰富。可见《教程》用词较为丰富多样，同时难度也较《全新版》更大一些。 四、总结 美术英语教材建设应遵循通用英语为专业服务的原则，使学生在美术专业知识的学习过程中逐渐掌握英语的基础知识，不断提高用英语对专业话题进行交流和阅读的能力。在教材使用与课堂教学设计方面，教师要充分考虑学生的实际需求，把语言知识和美术学科知识有机结合起来，让这些知识通过教材完好地体现出来。此外，教师要善于挖掘专业词汇和专业词汇模式（1exical patterns），帮助学生扫除常见专业~汇这一主要学习障碍。因此，在教学过程中教师要充分发挥专门用途英语教材的优势，密切联系学生的专业知识，进而调动学生的学习积极性。在美术专业大学英语教材的编写中，词汇搭配的典型性和课文新词密度的合理性应给予更多关注。 美术专业毕业论文:高校美术专业绘画基础教学的思考探究 摘 要：随着经济水平的不断提高，我国的高等教育事业得到发展，其中高校美术教育也取得了一定的成就。绘画基础作为高校美术专业的重要组成部分，是学生学习美术必须掌握的技能之一，绘画基础教学在现行的美术教育中也存在着一些问题，值得我们思考。 关键词：美术；绘画基础；教学 1 绘画基础教学的涵义 画家创作时表现出来的细腻的技法，深入的画面效果以及无微不至的描画能力，这是谈论绘画基础给人们脑海中留下的首要印象。也就是因为这种意识不容易被发现和察觉，给人一种理所当然的感觉，控制着学习绘画基础这门功课人们的思维与学习动力。更有甚者，它导致很多人的绘画基础陷入一种杂乱无章的状态，不清楚为什么学习，也不知道学习的是什么。绘画基础，其实并不能仅仅定义成为一种特定的绘画表现形式，在一定意义上，它就是绘画的一部分，和绘画融合在一起，不是作品外观效果的表现，也没有人们想象中简单。绘画基础是创作作品的保障和前提，厚重的绘画基础在一定条件下制约着绘画本身的艺术生命力，所有未来的绘画规模都来自于绘画基础。详细地来说，长时间的学习绘画理论，并且结合理论不断实践，转换为艺术尝试，这种属于自己的主观认识和艺术手法称之为绘画基础。人们脑海中认为的细腻的艺术手法，只是一种片面的认识，没有全面的分析和理解它。另外，因为作品创作的是否理性和对客观世界的认知和表现有关，所以绘画基础在美术领域，我们也不能忽视画家本身所拥有的独特个性、个人修养以及文化素质。 素描和色彩是我国高校绘画基础教学的主要内容，绘画基础是美术专业教育要求必须重复学习的课程，尽管他们在进入高校之前就已经接受过相关的绘画能力、绘画基础的培养，但是在进入高校之后还要进行更加系统的学习。大多数高校对美术专业的学生要求重新认识素描和色彩，以培养他们的绘画基础。这样做的目的，不仅是为了增强他们的专业水平，还可以提高他们的个人素质。在传授学习方法的同时，培养学生独立的创新意识，让他们学会用自己的眼光、自己的思S去认识和感知周围世界，并将之具体生动的表现出来，传递出去。 2 高校美术专业绘画基础教学的现状及存在的问题 近年来，我国高校招生规模不断扩大，美术专业相关教育也不断进步，随着科技的发展，也是不断的开拓创新。大部分高校在美术专业教学上针对自己的办学特色和培养目标以及现有条件设施，来进行相关的调整。在这一背景下，美术教学理念和教学方式、教学内容被革新，教学结构、教学体系也逐渐优化。绘画基础教学在过去的时间里取得阶段性成果，但是还存在着很多的问题。 2.1 高校扩招，生源素质不高 随着高校扩招，有一部分并不具备绘画基础的美术专业学生进入高校，但是一些高校录取学生的时候往往是按照分数的高低，对学生的绘画基础能力并不是十分的了解。由于文化课考试的压力非常大，很多文化课基础好，但是美术基础不好的学生，为了确保能进入大学，家长会让孩子报考美术专业，通过艺考来上大学。这就导致了一部分学生在进入高校之后绘画基础薄弱，高校对生源质量不够重视，忽视了学生绘画基础的重要性，学校教学水平和教学质量难以提升。学生为了快速提高美术专业课成绩，放松了对绘画基础的学习，一定程度上也影响了学校的教学质量。 2.2 教学理念没有创新，不能和时展同步 传统的教学理念已经不适用于新时代高等教育发展的需要，学生在学习美术专业的过程中，不但要有良好的绘画基础，而且还要有创新精神。目前，我国高校的绘画基础教学理念受传统教育理念的束缚，还比较落后，创新意识、创新思维不太强烈。教师在课堂上仅仅是教给学生一些基本的绘画技巧，这远远达不到培养美术人才的要求，学生对美术专业绘画基础没有深刻的认识，不利于创新精神的培养。还有一些教师认为，只要学生打下坚实的绘画基础，就能在以后的创作中创作出优秀的作品。殊不知，忽视了学生创新思维、创新意识的培养，这对于学生以后的发展道路是极其不利的，限制了学生更高层次、创新型人才的发展方向。 2.3 理论教学水平和学生实际需求不符 一些高校受传统教学观念的影响，在美术专业基础绘画教学中只重视绘画的技术，不能对绘画基础教学有系统、清晰的认识。虽然学生在学习绘画技术的同时，绘画基础能力也能得到锻炼，但是这种教学方式对于学生的进步来说相对缓慢。教师在教学过程中只围绕绘画技术，开展相关教学。，而不是原有技术和理论紧密结合在一起，影响了美术专业教学计划的实施，学生基础理论欠缺。学校缺乏对学生实际需求的了解，绘画基础教学不能取得良好的效果，学校教师的理论教学水平没有和学生需求同步，致使绘画基础教学出现事倍功半的局面，学生能力得不到提高，学习兴趣也会随之降低。 2.4 教学过程不能激发学生的兴趣 无论从事哪一项工作或者是学习哪一样事物，都必须要培养他的兴趣，对于美术专业的学生来说亦是如此，只有对美术有着无比的热爱，才能持久的坚持下去，才能在美术领域和以后的事业中有所成就。可是现实情况并不如此，一方面，有一部分学生当初是为了进入高校才选择美术专业，他们自身从心底来说对美术专业没有太多的热爱，只把它当成进入高校学习机会的工具，当然美术方面基础能力也不高。另一方面，教师在教学过程中采取“填鸭式”教学，学生感觉比较枯燥，在学习中没有动力和创新精神。 3 美术专业基础绘画教学需要采取的措施 3.1 培养学生创造性思维和创新意识 虽然我国的美术教育事业取得了一定的成绩，但整体来说还处于素质教育的进一步普及阶段。美术专业学生受传统应试教育的影响，创新思维还比较缺乏，这样就不利于学生以后的发展。为了培养美术专业学生的创造性思维和和创新意识，教师可以在课堂上有意识地加以训练，在讲解的过程中鼓励学生发表自己的见解和看法，充分发挥学生的自主性。还可以安排学生到现实环境中绘画，在大自然中获得灵感和启发，利用环境来促进创造性思维的提高。 3.2 实行以人为本的教学模式 “以人为本”就是要以美术专业学生为主体，充分尊重学生在教学过程中的主体地位，让学生个性化、多样化发展。教师要了解学生的兴趣爱好，整体掌握学生的学习能力，因材施教，让学生积极地投入到绘画基础的重复学习中去，提高学生的学习效率，以达到事半功倍的效果。在教学过程中，不但要充分尊重学生的创作风格，通过正确的教学方法和教学方式，还要引导学生树立自己的创作个性。 3.3 提高学生的人文素养 培养美术专业的人才，要求学生不但要有扎实专业基础能力，还要具备较高的人文素养，这也是我国高校人才培养的目标。可以在平常的学习中开设相应课程来提高学生的整体人文素养，学校也可以采用宣传的方式，让学生更好的了解人文素养对于自身的重要性，激励他们努力提高自己的人文素养，成为新时代的创新型人才。 3.4 理论与实践相结合，激发学生兴趣 美术专业绘画基础教学中，一方面要重视学生的理论知识的学习，另一方面也要进行一些必要的绘画技术练习。不仅要练习绘画技术，也要练习创造性思维，发展学生的个性思维，打破固有的思维模式。在技术练习的过程中，学生也可以通过一些技术手段对在绘画基础中学到的知识进行更深层次的发掘，形成自己独特地绘画技巧，理论和实践很好的结合在一起，培养学生学习的兴趣，让学生能有更好、更大的发展。 4 结语 新时代给我国高校美术教育的发展带来了前所未有的挑战和机遇，高校美术教育要抓住机遇，与时俱进。基于此，我们一定要采取相应措施来提升和优化高校美术专业绘画基础的教学水平，教学方法以及教学内容，培养美术专业学生的良好兴趣，通过进一步优化美术教育资源配置更好的促进美术专业学生的全面发展，以适应新时代美术教育事业的发展变化，使我国的美术教育沿着正确的轨道继续前行。

艺术硕士论文:艺术硕士教育教学培养管理思考 【摘要】分析现有艺术硕士教育教学培养管理模式的现状，结合我校的主流办学特色，借鉴国内及国外目前艺术硕士教育管理的先进经验，查找存在的问题，对我校艺术硕士专业学位研究生培养管理方式进行重新构建，建立与艺术硕士专业学位研究生教育相配套的具有自己特色的专业学位研究生教育管理方式，将通识教育传承发展，使我校的艺术硕士教育站在高起点上开展起来，这对提高我校艺术硕士专业学位研究生教育培养质量有重要的指导意义。 【关键词】创新型人才培养；通识教育；艺术硕士教育 一、高等艺术专业教育教学的现状 艺术硕士是2005年国务院学位委员会21次全体会议通过并批准而设置的，经过几年的发展，在规模和数量方面都有所扩展，但是相随的是艺术硕士专业学位研究生教育培养中的问题也日显突出，特别是由于教育观念、培养方式、办学条件限制等原因，导致在培养目标、课程设置、培养模式上安排不够科学、合理，影响了艺术硕士研究生的培养质量。所以说，高等教育一直重视专业教育，忽视通识教育，而且专业划分越来越细，以至于同在一个大学而在不同学院、或在同一个学院而专业不同的教师交流沟通很难。这种学科单一性，专业单一性虽然有利于深入地进行某方面的研究，但它不能解决综合性的问题。因此，对我国现行的艺术硕士研究生培养管理问题应该加以反思，对于培养目标、课程设置、质量评价等等都需要重新定位。虽然我国艺术硕士教育有了一定的发展，但是总体来看，我国艺术硕士教育起步晚，面对培养更多适应社会文化艺术发展的高层次人才的客观需要，艺术硕士研究生培养管理中问题日显突出，解决这些问题是我国艺术硕士教育健康快速发展的前提。 二、什么是通识教育 通识教育与博雅教育（LiberalEducation）紧密相连。古希腊哲学家亚里士多德（Aristotle）认为博雅教育是适合劳心者的教育。劳心者就是不做他人的奴隶，也不当工资奴隶的劳力者。博雅教育应追求自我而受教育，而非追求外在的需要而受教育。博雅教育是以训练一个有思想、文雅的人为目的。通识教育与博雅教育的概念相关而理念不同,通识教育的涵义比博雅教育更为广泛。通识教育的英语名称可译为“GeneralEducation”，早期多译为“通才教育”。它有狭义和广义之分。狭义的通识教育指的是现代通识教育。广义的通识教育既包括现代通识教育，又包含传统自由教育的基本要素，即指在高等教育阶段面向全体学生所普遍进行的基础性的语言、文化、历史、科学知识的传授，个性品质的训练、公民意识的陶冶以及不直接服务于专业教育的人所共需的一些实际能力的培养。通识教育是人文教育的一种形式，其重点在课程的建设，使学生具有丰富的知识结构，打破单一的专业人才培养模式，培养学生开阔的胸襟、宽广的视野与人文气质。就课程开设而言，通识教育就是在大学开设通识课程，使学生从不同的“理解模式”来认识现象、获得知识，使学生的视野开拓，了解与人生相关的知识与原则、方法，由人文科学的文学、哲学、史学、社会学、经济学、政治学与自然科学领域的学习中，建立共识，发展出高层次的学识，掌握与沟通信息，了解他人及社会化的能力。学生经过通识教育，其心灵将会更开放，思维更为广阔，适应能力更强，在变迁剧烈的社会，更具包容才能，从而个人的整个人生更为清新活泼并得以健全发展。 三、通识教育的研究思路 （一）加强学校特色课程与选修课程 大学是培养学生的圣地，毕业生不仅要获得专业的能力、适应社会的综合能力，还要具备创新精神。而这必须靠通识教育来完成。在长期的办学实践中，我校已经形成了“崇德、务实、求是”的办学特色,依据太行山精神，是所有师生员工和睦相处、共同学习的生动写照，是通识教育的源泉。为此，要充分借鉴国内外大学的经验，充分了解社会需求、学生需求，不断完善通识教育课程体系，为学生提供更多的选择余地，同时要加强选课引导，将我校学校特色与选修课相结合，使学生对学校及我校雄厚的历史有一个正确而客观的认识,使他们清楚作为该学校的学生应该具备哪些知识,充分体现课程的引导性作用和特色。 （二）加强通识教育课程的师资队伍建设 一方面我们要鼓励教师尤其是名师积极从事通识教育的教学研究工作，为他们提供必要的工作条件,提高课堂教学的授课质量；一方面要加强开课教师之间的联系与科研合作；此外还要积极改进教育教学方法,注意培养学生的科学思想、人文素质、综合能力；注重培养学生的自学能力；优化课堂教学过程,提倡“启发式”的教学和训练方法；注重现代教育技术手段在教学中的应用,提高课堂教学效果；重视与第二课堂的结合,重视加强各类实践教学环节、各种专业比赛对提高学生素质的作用,并以学分的形式给予肯定,使学生拥有大量的选择余地,真正实现以学生为主体、以学生发展为中心、能力与素质培养为目标的教育思想。 （三）充分重视专家教授的参与，加强通识教育的管理 倡导资深专家教授的参与，使通识教育课程建设与管理步入规范化与专业化的健康轨道。因为通识教育课程体系中,既涉及到社会科学，又涉及到自然科学等各类学科知识的融合,对课程内容、教材内容与结构的适用性、发展性和灵活性提出了更新和更高的要求。而专家教授在这方面拥有深厚的教学功底及学术智慧，他们参与通识教育的讨论到决策的整个过程，会站在全校的高度，站在高等教育的高度，科学的规划，严格的论证，并在实施过程中起模范带头作用。此外，条件许可时还可以成立一个类似于北京大学的“元培计划”、复旦大学的复旦学院等等的专门的机构来统一管理通识教育。 四、结论 依据全国艺术硕士专业学位教育指导委员会审定的参考性培养方案，结合各高校学科建设基础与特色，我们制定详实科学的课程计划，是艺术硕士教学管理工作的一项基本建设。其中涉及教学思路、教学目标、教学过程、教学内容与方法、教学队伍建设与教学管理等方方面面的工作。通识教育能够让学生获得心智的训练和提升；通过了解历史的变迁，通识教育可以引导学生对人生和社会进行充分的反思；而通过了解不同知识的内在统一性和差别性，了解不同学科的智慧境界和思考方式，所以，通识教育能够让学生对客观对象进行更高境界的把握。 作者：喻珊 卢国新 单位：河北农业大学艺术学院 艺术硕士论文:艺术类硕士生教学 一、引言 近几年来，国家加大了艺术类硕士研究生的招生力度，这支队伍不断壮大。与此相适应，艺术类硕士研究生的公共英语教学得到了发展，取得了一定的成效。艺术类硕士生在学习英语的过程中也收获颇多。但不可否认，在当前的艺术类硕士研究生的英语教学与学习中还存在一定的问题，影响了教学效果。下面就这些问题做一探讨，以求教于广大的同仁及学友。 二、艺术类硕士研究生英语教学中存在的问题 就目前来看，研究生英语教学所使用的教材各地各校都不太统一。有的学校用的是《大学英语》①及其相关辅导教材，有的用的是《新概念英语》②，还有用的是公共类硕士研究生英语教材，如《研究生英语》(上下册)③，有些学校则自编教材。而专门针对艺术类硕士研究生的英语教材目前还未出版。笔者所在的学校在教学中使用的教材是《大学英语》三四册，共学习一年。由于采用的是普通大学的公共教材，内容程度偏低，专业性不强，于是教师就很难调动起学生的学习积极性和做到因材施教，也有相当一部分学生存在厌学情绪。此外，目前市场上虽然也有一些艺术类的英语辞典，但普遍缺乏权威性，不够规范。例如《英汉汉英艺术辞典》④2、《英语音乐基础知识》⑤、《美术英语》⑥等。因此，有一些专业术语很难查得到，如广西壮族音乐中有一种体裁叫“尼的呀”，词典中根本就没有。此外，一些专业词典则不具备艺术类专业英语学习的功能，如(牛津简明音乐词典)(第四版)⑦。缺乏有效的词典工具更增加了专业英语学习的难度。 由于许多艺术院校只是近几年才开始大规模招生，所以在艺术类硕士研究生的教学当中，很多艺术院校在师资力量及相关的培训上跟不上发展的步伐。一些教师在教学时没有注意到艺术类硕士研究生的实际英语掌握情况，以及专业英语教学上的特殊之处，教学方法单一，存在着“灌输式”的简单教法，有的学生就称自己被老师当成了小学生来对待。老师在课堂上只管讲自己的课，很少注意到下面学生的学习动态，缺乏双向交流与沟通。这种僵化而保守的教学模式自然引不起研究生学习的兴趣，课堂气氛经常是沉闷而又乏味，学生学习得非常被动而吃力。同时，很多艺术院校在图书馆建设中也很容易忽视英语学习读物及英文核心期刊的配置，也给研究生的英语教学与学习带来了很多不便，他们不得不自己掏钱到外面书店购买，甚至到大城市去搜集资料，增加了学生的经济负担。 三、艺术类硕士研究生英语学习中存在的问题 艺术类硕士研究生在学习过程中也出现了一些问题。首先是学生的英语程度参差不一，普遍底子较差。为了照顾艺术类硕士研究生考生的特殊情况，国家在录取时降低了艺术类的分数线。另外，学生来源广泛，有些是应届本科毕业生，有些是工作了好几年才考取的，还有些则是没有接受正规大学教育，靠自学成材的。还有很多学生，他们已经结婚生子，年龄偏大，更增加了学习英语的难度。因此学生入学时英语普遍较差，且差别很大，听说能力也不强，要达到申请硕士学位的英语要求还存在很大的难度。笔者在本校曾进行了一次统计，2001级研究生共11人，第一个学期通过大学英语四级考试(CET4)的学生只有2人(我校要求，申请学位的条件之一是必须通过大学英语四级考试)，2002级17人中只有3个通过，2003级24个人中也只有9人，比例相当低。许多学生考了好几次才拿到四级证，甚至以前还出现过因没有四级证而拿不到硕士学位证书的情况。至于六级证，到目前为止只有一人拿到。 第二个问题是学而不致用。很多艺术类硕士研究生都感到，学习英语纯粹是为了应付，用不到自己的专业学习当中，收获不大(例如美术学中的国画专业研究生，此种情况更为明显)。为了学好英语，他们要花 大量的时间与精力，难免与专业学习相冲突。有的人甚至戏称自己要变成英语专业的学生了。为什么是这种情况?关键就在于学生的专业英语程度差，所学的英语到最后很少能用得到。长此以往，他们就很难接触并了解到当代国际最新最权威的学术成果与动态，因此也就很难跟上、甚至超越相关学术研究的步伐。 四、结语 为此，我们首先要加强艺术类硕士研究生英语教材的建设，尽快出版一批针对艺术专业特点的教材与配套辅导资料和读物，组织相关专家编纂出版一套具有权威性的艺术类英语学习辞典。第二，建议有关部门将艺术院校的英语教师集中培训，重点是改革艺术类英语教学教法，突出专业性与实用性，加强艺术院校英语教师队伍的建设和教学管理。第三，艺术类硕士研究生自己也要调整英语学习的态度与心态，认清英语在研究生学习中的重要地位，刻苦学习，学以致用。只有如此，艺术类硕士研究生英语教学与学习才能获得新的提高与发展。 艺术硕士论文:艺术教学艺术硕士 目前我国基础教育课程改革正在不断深化当中，其中课堂教学作为基础教育课程改革的核心环节备受关注，而教学的艺术是提高课堂教学质量的重要因素；但就目前情况看，教学艺术的问题并未引起足够的重视，特别是艺术课程教学的教学艺术未受到重视。我们完全可以说，不具备教学艺术的艺术教学不是真正的艺术教学，因此，在艺术课程改革中解决艺术教学中教学艺术化的问题刻不容缓。 教育教学必须具备艺术性往往是许多人所忽视的，而在具体教学中对教学的艺术化问题的思考更是淡漠的。在艺术教学领域里，对于教学的艺术性问题，可能思考得多一些，但是常常有这样一个误解，想当然的认为在艺术领域中的教学由于所教授的内容是艺术本身，那么教学就自然而然、也毋庸置疑地具备了艺术性，艺术教学也就是一种艺术化的教学。这是一种片面甚至错误的理解。 艺术教学是教师向学生展示艺术美的形式、传递美的本质，并和学生一起欣赏美、感悟美的过程，因此艺术领域的教学更需要让教学遵循艺术审美特征，让教学审美化、艺术化。而艺术教学的艺术化不仅仅体现在教学的内容是艺术的，而且教学的方式、教学的理念、教学的结果等都应该是艺术化、审美化的，是符合美的规律的，教学的全过程和教学的结果都是与艺术的本质、艺术的特征息息相关的。 随着基础教育的改革和发展，近年来艺术教育取得了有目共睹的成绩，但是艺术教学的情况是不容乐观的，存在的问题亟待我们共同探讨与研究。艺术教学遵循传统的教学模式，没有突出艺术审美特征，缺乏艺术性，教学的内容艺术含量不足，教学方式缺乏艺术性都是艺术教学中存在的主要的、突出的问题。在艺术教学中，艺术的审美特征和审美本质没有完全贯通在教学的整个过程中，也没有融入在教学的细节中，教学的内容、方法，都没有得到艺术性的深化、艺术性的整合和创新，或者，即便教学的内容是艺术的，但是教学的方法却是非艺术的，艺术的审美特征和审美本质只附在教学的表层，甚至完全脱离了教学。造成这种状况的原因很多，最主要的是很多艺术教师对艺术和艺术教学本身认识不足，同时缺乏教学艺术的意识和能力，从而导致教学理念、方法陈旧：一方面体现在艺术教学遵循传统教学模式，艺术教学的教学内容、教学方式缺乏艺术性，另一方面体现在运用艺术化形式教学的能力不高。 探讨艺术教学中的艺术化的教学究竟是怎样的一种教学形式，我们必须从艺术谈起！对艺术和艺术的本质的研讨是我们阐述艺术领域中艺术化教学问题的前提和基础！ 一〉艺术的审美本质和审美特征 艺术是人对真实世界审美认识、精神掌握之后的意识和表现，是一种精神生产活动和精神活动物化的结果。艺术是对世界的一种认识，艺术通过人的精神动机和精神活动认识体验世界，展示所获得的对生活的独特的审美认识后进行的创作和表现，同时将这个过程和结果物化。这种认识活动是一种能动的认识，是主体个性化的精神和情感主动作用于客体对象，同时对客体进行艺术加工、艺术提炼、艺术创造的实践过程。在这个认识过程中，认识事物的重点是事物的特征、个性和美，同时以高度概括的、具体可感的形式和形象揭示事物的本质。因此，艺术就具备了具体性、概括性、感染性等形象性的特点，同时所塑造的形象是感性和理性的统一、是主观和客观的统一。 艺术与美是密切相关的，美是艺术的灵魂，审美是艺术的核心本质。“一般地说，艺术有以下几个主要的审美特征： 1．实践性和主体性 2．合目的性和合规律性 3．形象性 4．形式美和形式感 5．创造性 6．情感性”（《艺术概论》p102页） 7．自由性 8．真实性 下面我们简单阐述艺术的审美本质 深入全面地把握艺术的本质，是我们探讨艺术教学和艺术化教学的关键所在。艺术与美是密切相关的，美是艺术的灵魂，艺术来源于现实美，又形成一种高于现实的美，这种美是需要人的意识和精神去审视、感知、体会才能重现的一种抽象的美。艺术中所蕴含的美是我们无法用具体的言语和文字能够表达的，可以说是无法翻译的，这种不可翻译性使得艺术的美必须直接面对人的鉴赏和判断。“美”的面前如果没有一双审美的眼睛，一颗审美的心和欣赏美的情感，那么“美”的价值就会大大减弱，甚至不复存在。因此，审美是艺术美存在的依托，艺术美的根本价值是审美价值。“审美的问题是贯穿在艺术理论的核心问题，艺术的认识是审美认识，艺术的创造是审美的创造，艺术的欣赏是审美的欣赏，可以说，审美是区别于其他社会事物的根本性质。”（《艺术概论》p78页）敏泽：“艺术之所以为艺术，其根本特征和价值根源在于审美。”（转引自《文学理论：回顾与展望》第72页，河南大学出版社1993年版） 杨恩寰也认为：“审美是一切艺术的审美本质，无审美也就无艺术。”（杨恩寰主编《美学引论》第161页，辽宁大学出版社1992年版。） 审美是艺术美得以形成和存在的前提条件。我们说艺术来源于现实美，又形成一种高于现实的美。现实的美如果没有审美的认识和创造，就只能永远是一种自然的、天然的美，审美先于艺术而存在，而后促使了艺术的形成，我们说审美是艺术得以产生和形成的最根本的、无可取代的条件；同时，审美也是艺术得以传承的前提条件，艺术一旦形成就以凝练、完善的形式融集了丰富的艺术文化，汇集了深远的艺术意蕴，也不同程度地聚集存留不同时期、不同文化背景的积沉，以及不同艺术家的审美经验、审美趣味、审美情感。没有创造者的审美，艺术的美将不会存在，没有欣赏者的审美，艺术中所凝聚的艺术美将不可能再现。 审美是艺术的本质。一般说来，审美是主体通过对美的物体的鉴赏和体验，从而在精神上获得愉悦和享受。那么审美具有什么样的性质，或者说审美的过程需要遵循什么样的精神原则呢？ 艺术不是为了直接满足使用的需要，而是在满足人们的审美需要中，给人以精神上的影响。艺术的美是一种在情感上具有感染力的形象，给予人精神上的陶冶、愉悦和感染，这种愉悦是超功利性的，没有具体的、现实的目的。康德认为美学意义上的美是一种不受功利、概念、目的束缚的美，是一种用最纯真的眼光来看世界所发现的美，而审美也不是用日常的目光对事物进行美与丑的判断和褒贬，而是用最纯粹的眼光洞察事物本身。同时，审美是一种完全开放的状态，在审美过程中主体是自由的，是解放的；审美也是一种充满着联想想象和创造的状态，审美主体把自己投入到作品中，面对作品中最富孕育性、情感性的点，结合自己的阅历体验和价值取向进行联想和自由创造；审美还是一个饱含情感的过程，没有蕴含情感的艺术品是不可想象的，也是苍白无力的，同样，一个审美的过程没有情感也是不可想象的，只有用情感才能感受到情感，只能用情感才能感动情感。 二〉突出艺术审美本质、体现艺术审美特征的教学才是真正的艺术化教学 艺术与美有血缘般的联系，艺术和美始终是水乳交融的。美是艺术的真谛，是艺术的生命之源，艺术是按照美的规律从事创作的领域，因此说到艺术，不能不谈美，而说到艺术教学,我们更不能不谈艺术和美。我们追求艺术化教学，就是追求美化的教学，追求突出艺术审美本质和审美特征的教学。不具备教学艺术的艺术教学不是真正的艺术教学，突出艺术审美本质、体现艺术主体性、形象性、创造性、情感性、自由性等审美特征的教学才是真正的艺术化教学。 俄国著名的教育家苏霍木林斯基说：“我一千次的确信：没有一条富有诗意的、情感的和审美的清泉，就不可能有学生全面的智力发展。”同时他又强调：教育，如果没有美，没有艺术，那是不可思议的。 教学艺术是教师娴熟地运用综合的教学技能技巧、按照美的规律而进行个性化的独创性的教学实践活动，这种教学可以营造课堂教学生动鲜活的面孔和朝气蓬勃的生机，使课堂教学有了活的灵魂和永恒的生命力。教学艺术不仅将教学引入审美的境界，而且赋予教学无穷的魅力，焕发师生学习和创造的激情。艺术化的课堂教学必定是一幅“教师青春常在、学生如沐春风、课堂春意盎然”的绚丽画卷。 艺术化教学首先能够淋漓尽致的展示艺术的美和艺术的本质。艺术的东西、美的东西，如果不能用美好的方式和手段去展现，虽然内在的美本身不会被打折，但是美却不能淋漓尽致的展现出来，学生所领略到的美就不完全。其次，艺术化的教学能够提高教学质量，让教学方法达到最高层次，实现教学的最优化。教学艺术是一个不需要增加学习时间、教师数量和设备，甚至不增加教学的内容，就能优化艺术教学的效果的方法，同时实现教学的最优化。我们可以这样打个比方:教学的效果是教学内容和教学艺术的“乘积”，即便教学的内容丝毫不变，只要教学艺术化程度越高，值越大，则“乘积”（教学效果）就会（越）大。阎增武在《浅析教学过程中的审美感》中认为：“教学艺术是通过诱发和增强学生的审美感以提高教学效果的手段，这种手段的运用能使学生在有益身心健康的积极愉快的求知气氛中，获取到知识的营养和美的享受。” 勿庸置疑，教学存在美。教学的美使学生愉快、激动、向上，使教师获得成就感和满足感。因此，教学美可以使教学生动活泼，情趣盎然，教学效果也会很好！朱作仁等编写的《教育辞典》中指出：“教学艺术是能够达到最佳教育、教学效果的各种知识、条件手段和方法的综合。” 其次，艺术化教学能够做到以美引入，以情感人，情景交融，形声并茂，让学生在美好的学习气氛中，获得学习的愉悦。在艺术教学中，艺术化教学必然体现美学特征，给人以审美感受。教师通过艺术作品的生动形象和艺术感染能力，使课堂形成一种感情和艺术气氛，创造最佳效果，学生则以主动愉快的心情，在审美中接受知识，并从教师的教学艺术和感知生动的艺术形象中接受潜移默化的艺术感染和熏陶。凡是具有艺术性的东西总是具有美感的，即有非凡的魅力，能够感染人、愉悦人，能够让人倾倒、迷恋。艺术领域内的教学一旦具备了艺术性，经过教师的精雕细琢形成一种美的形象和手段，就能让学生由厌学变成好学、乐学，在课堂学习中乐此不疲，在愉悦的气氛中如沐春风。教师通过创设美的情景，酝酿美的情感，挖掘美好的感觉，置学生于一种情感激发、陶冶的气氛中，使之感动、愉悦，从而转化为强烈的学习动机，获得最佳的学习效果。 《礼学*学记》中讲：“善学者，师逸而功倍”，这就是教学艺术的体现。而在教学中，如果没有艺术的教学，学生没有置于美好的学习气氛、没有受到感染、没有得到学习的乐趣，就失去了善学与乐学的基础和前提。与此相对，在艺术化教学中，教师把自己的知、情、意融入教学中，构建创造了一个美的教学环境，使教学达到激情洋溢、生机勃勃、意象情思纷至沓来、愉快轻松的感觉不可遏止的最佳教学环境。 三〉艺术教学和教学艺术的关系 教学艺术和艺术教学是是手段和目的的关系。艺术教学的主体内容是艺术，蕴含着美的作品，艺术教学是展示美，传播美的教学，艺术教学蕴涵着丰富多彩的生动活泼的艺术元素，这些艺术元素如果没有最合适的形式，没有最佳的传播方法，就不能由教师的一端传向学生的另一端。而教学艺术是教师按照美的规律进行的教学，它用美的方式将美的内容展示得淋漓尽致，而且将教学引入审美的境界，赋予教学无穷的魅力，实现艺术教学的教学目标。可以说艺术教学和教学艺术一个是目标，一个是实现目标的有效方法和手段。艺术教学需要展示美，教学艺术的过程不仅展示了艺术的美，也展示了教学的美，艺术的美也在艺术化的教学中得到升华。 艺术教学和教学艺术的另一种关系，我们可以概括成包含与被包含的关系。艺术化教学也是一种艺术，一种教学领域中的艺术。从构词逻辑看，教学艺术，教学的艺术，教学艺术是归属艺术的。人们通常所指的艺术具有相对独立的自身形态，如文学、音乐、绘画、雕塑等。虽然教学艺术不是此种意义上的艺术，但是教学艺术同样具备艺术的特征，教学艺术是一种不能脱离审美本质的艺术，是一种具有个性、创造性、主体性等审美特征的艺术。展示教学的方式的美，本身就是一项必不可少的艺术教学的内容，而且，艺术教学中，教学若无艺术性，不但艺术的美不能展示，教学方式也就成不了艺术教学的内容。 四〉教学艺术的困境 艺术领域内的教学艺术问题是不容乐观的，主要问题一是艺术教师对艺术教学本身认识不足，二是艺术教师缺乏教学艺术的意识和能力。审美本质是教学艺术的灵魂，艺术的审美特征也必须贯穿在整个教学当中。艺术教学当中，艺术的审美性质和审美特征在教学的内容和教学的形式上都应该有所表现。而在具体的教学当中，对于艺术教学领域内的艺术化教学有许多种误解，这些误解散见在整个教学当中。比如有：误解一：想当然地认为在艺术领域中的教学由于所教授的内容是艺术本身，那么教学就自然而然、也毋庸置疑地具备了艺术性，艺术教学也就是一种艺术化的教学。即便教学的形式没有遵循美的规律、教学的形式没有贯彻审美的本质，教学的艺术性也丝毫不会有所减少。误解二：教学的内容具备了审美特征，艺术教学中的教学内容就一定实现了艺术性，就符合艺术教学艺术化的要求了。艺术教学内容的选择不需要考虑学生的艺术欣赏水平和审美心理特征，教学内容的艺术性不需要考虑整体内容的整合，也不需要考虑所选的教学内容在教学当中的最佳顺序和比例。误解三：艺术教学中必须注重艺术技能教学目标、可以忽略艺术欣赏教学目标；在艺术欣赏教学中，只需要完成对艺术形式的欣赏，不需要加强艺术精神的领略、人文知识的学习等等。 所有的教学都是以一定的教学思想和观念为基础的，如果教学思想、教学方式、教学手段和教学研究滞后，那么教学就不能适应新时代的需要，同样，艺术教学也就跟不上时代的步伐。艺术教师对艺术教学本身认识不足，对艺术教学的目标和艺术价值的片面理解，直接导致了艺术教学没有突出艺术审美特征、缺乏艺术性！其主要的、突出的问题是艺术教学中只注重艺术课程的外在价值，而忽略艺术的内在价值和本质价值——审美价值，只注重艺术非审美的体验（知识、技术、历史、思辨）而忽略审美体验（联想、想象、创造、情感），漠视艺术在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等方面所起到的不可取代的作用。同时，艺术教学依然遵循传统的教学模式、教学理念，方法陈旧，停留在“教书匠”的水平上。在艺术教学中，一些过时的、保守的、封闭式的教学观念，严重的束缚着艺术教学的手脚。我国传统教育观念陈旧、方法落后、弊病众多，在教学目标上偏重艺术知识技能的传授；在教学内容上注重单一、高深、繁难的知识技能，没有向学生提供能够拓展视野的丰富多彩的艺术文化知识；在教学形式上长期停留在单一枯燥的形式上。长期以来，教学过分地强调整齐划一，强调共性，漠视个性，强调统一，无视差异，无形之中扼杀了许多颇具创新、颇有建树的设想；教学中处处充斥着刻板的程式、机械的灌输、单调的训练。我国传统教育基本是灌注式教育，在灌注式教育中，衡量学生好坏的唯一标准是对知识的掌握。艺术教育是与灌输式教育是水火不相容的。但是由于人们缺乏正确的认识，艺术教学在一段时间内成为灌输的俘虏，教师一味要求学生掌握技巧，耗费了学生许多时间和精力，却事倍功半。这种艺术教学从根本上违背了艺术本身的精神，学生在学习中领略不到学习的乐趣，享受不到美，感觉不到愉悦，整个课堂死气沉沉，呆滞僵化，没有活力和生机。 缺乏对艺术教学的认识，同时忽略对体系中的新教学思想、教学观念和方法的研究，直接导致了艺术教学的水平停滞不前。而在具体的教学当中，运用艺术化形式教学的能力不高，也直接导致了艺术教学的非艺术化。正确把握、运用教学的方法和艺术性，是教学中至关重要的。在艺术领域内，要求艺术教育者既是教育家，同时也是艺术家，艺术教学更需要艺术教师具备艺术家和教育家的双重素质，能够将教学和艺术两者融会贯通，将艺术的手段和形式融入教学当中。 我们都知道，一个专业技能很强的演员，并不一定是一个称职的教师，因为它可能缺乏教育知识和教学能力。同样，一个具备非常丰富的教学理论的教师，如果对艺术的本质不了解，对艺术的领悟能力不高，在艺术教学中也是不会称职的。因此，一个合格的艺术教师的教学技能包括两个部分：艺术化教学的能力和艺术能力。只有在教学中将这两部分相交融和才能共同构成艺术教师的教学技能。 本论 一〉艺术教学内容的艺术性 艺术教学从本质上来讲是一种审美教学，这就在本质上决定了在艺术教学中必须以艺术为主，艺术教学的教学内容必须具有审美特征、审美价值，教学内容构成的主体应该是体现艺术审美本质和艺术精神的。艺术教学所选择的作品的内容必须是美的，只有美的内容，才能体现艺术的本质，才能让学生得到美的熏陶，才能引导学生置身美的艺术境界，才可以培养学生健康的、高尚的艺术品位，才能提高学生美的感悟能力，达到高层次的艺术鉴赏水平。 当然，并不是教学的内容具备了审美特征艺术，教学中的教学内容就一定实现了艺术性，就符合艺术教学艺术化的要求了。我们举一个非常通俗的例子：中学课堂上的艺术教学，所教授的内容是专业化程度很高的艺术知识，老师讲得津津有味，学生却听得一头雾水。这样的教学内容虽然突出了艺术的美和艺术的审美本质，但由于不符合学生的艺术欣赏水平和审美心理特征，我们就可以说这样的教学内容是不具备艺术性的。基于这样的认识，我们认为：教学内容构成的主体应该是体现艺术审美本质和艺术精神的，所选择的内容要求是艺术的，同时内容的整合和组织也要求具备艺术性。在教学中，首先要选出符合学生心理特征与艺术审美水平的艺术作为教学的内容，同时这些艺术的内容又必须经过筛选、整合。在这个过程中，必须注意内容取向的多样性和综合性，使其成为教学中适宜而经典的成份。因此，教学内容的选择和整合也必须具备艺术性。除此之外，组合这些适宜而经典的内容，让其在教学中具备最佳的顺序和比例构成也是教学内容具备艺术性的一个方面。 在艺术教学中对教学内容上的把握，艺术教师必须同时把握好下面几个方面： 第一个方面：教学内容的主题内容必须突出艺术的审美本质和艺术特征。 突出艺术的审美本质和艺术特征一方面可以来源于艺术精品，另一方面可以来源于自然和生活。 艺术教学必须充分利用中外一切优秀的、具有经典性的艺术文化遗产，把经典的艺术引进学生的课堂，选择具有代表性的经典作品。经典的艺术作品具有经典性和永恒性，在艺术形式上、技法上是优秀的，同时“它往往反映人性最深处、最本质的东西、代表了一个时代、一个民族、一个地区的最高成就，所以能经得住历史的筛选和考验”。（《艺术课程标准解读》98页）因此，其中所内涵的精神是一笔不朽的精神财富。在艺术教学中，把古今中外经典的艺术遗产融入课堂教学，并引导学生充分接触和感悟经典的艺术，细细体会，品味其中所蕴含的生命力、所凝聚的艺术魅力，学生课堂和生活就有了重要的文化养分。 艺术教学的内容，可以来源于生活，来源于大自然。把现实生活和大自然的美引进学生的学习当中，既可以让学习的艺术形式更加丰富多彩，还可以让学生更贴近艺术的源泉。十九世纪法国著名的艺术家罗丹说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”。艺术中的美经历了人类的高度概括与提炼，融入了人类鲜活的个性和充满智慧的创造，是高于生活和自然的。但是艺术的源泉是大自然，大自然中的色彩、声响、形状甚至动态等都是艺术形成的基础，都是艺术美赖以生存和提炼的源泉。一位学者说过：“如果一个人看过蚂蚱，抓过蛐蛐，挖过蚯蚓，摸过鱼，那他对人类和大自然的感觉会完全不同”，他眼里心里的艺术形象也会更加鲜活和动人。现实生活中的美和大自然的美是艺术的有利根据和根源，在教学中引进大自然中的美，让学生扎根于艺术的源泉，学生形成的艺术感觉就会更真实、更鲜活，审美愉悦的实现就更容易做到水到渠成。 第二个方面：艺术教学尚未真正树立起“以学生发展为本”的教育理念。在课程结构和教学内容的选择上，无视学生心理与生理的需求，很少考虑学生的认知过程中的心理顺序，这是教学内容缺乏艺术性的体现。教学内容的选择必须符合学生心理特征与艺术审美发展水平，遵循学生的心理活动规律和认识规律，本着以学生发展为本的原则，从学生的兴趣、能力和需求出发，结合学生的生活经验，遵循学生生理、心理以及审美的认知规律，提供学生感受艺术、表现艺术、创造艺术以及学习艺术文化知识的机会，为学生终身学习和艺术素养的发展奠定基础。 第三个方面：教学内容选择和整合的综合性。艺术教学本身就是一种美的艺术创造实践，这种实践不是封闭的，而是开放的，不是单一的，而是多元的。艺术在自身的发展中，不断经历着分化和综合的过程。每个艺术门类以及其中的各种样式，都是一个个开放的体系，而不是各自闭关自守的领地。只要具备一定的条件，它们都会从其它艺术中吸取营养，甚至同其它艺术结合起来而创造出新的艺术品种，以丰富和发展自己，并使得整个艺术体系得到发展。（《艺术概论》186页） 艺术教学的内容的组合要注意体现综合性、融合性的原则。艺术的多元化和艺术风格的多样化，也为艺术教学追求教学手段和教学内容的多元化、多样化提出了要求，并提供了条件。而且“不同的艺术门类之所以能够相互结合在一起，首先是因为它们有着共同的本质。也就是说他们都是客观世界在人的意识领域的审美反映，都是以感性形象反映世界。这是他们共同的“基因”，是他们能够相互联系和融通的根本原因。” 美国著名的音乐教育家雷默提出了“综合审美教育”这一概念。他认为：每种艺术都有自己的主要要素，音乐中有旋律、和声、节奏，绘画中有色彩、线条、质感，诗歌中有比喻、形象、韵律，如此不一而足。每一种艺术都可以借用其他艺术的要素，再与自己的领域同化，同时许多艺术又，还可以借用非艺术的要素，艺术地加以运用，转化成表现素材。 同样在《艺术标准解读》中所说：“由于社会对具有艺术素质的综合型人才的渴求，促使艺术教育自身也不断向综合的方向发展，形成各学科之间相互交叉、渗透和综合的大趋势。不仅音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类开始以生态的方式交叉和融合，美学、艺术批评、艺术史、艺术创造等不同领域间也开始相互渗透。”美国部分学校的艺术教育采用了把各种艺术学科结合起来的综合艺术教学形式，即利用绘画、音乐、舞蹈、刺绣以及其他不同的艺术的共同点和不同点去启发学生。 艺术教学内容上的融合可以从两个层面上把握：一个是艺术和非艺术门类之间的融合，另一个是艺术自身各要素之间的融合。艺术教学要注意发掘艺术各门类的文化内涵，加强姊妹艺术之间和其他相关文化的联系。艺术教学是一个与姊妹艺术及相关文化相互联系与渗透的教学。艺术教学可以把相关艺术门类的艺术特点结合，进行知识整合；可以把视觉艺术听觉艺术触觉艺术等融为一体。霍斯曼曾这样说过：“一个不需要增加学习时间、教师数量和设备、却能扩充艺术课程的方法”，就是使整个艺术教学课程一体化。这种教学强调所有艺术之基础的、共同的东西，即艺术的审美性、创造性、表现性的东西。艺术教学可以把视觉艺术、听觉艺术、触觉艺术等融为一体。 艺术教学可以同其他学科，或者是个艺术门类之间相互交织在一起，这样可以相互增强活力，否则艺术教学将是贫乏的。提倡艺术教学内容的融合和综合性发展，是对传统艺术教学观念的一大突破，是我国教育改革深入发展的一大成果。 著名的德国音乐家舒曼说“有教养的音乐家能够从拉斐尔的圣母像得到不少启发。同样美术家可以从莫扎特的交响乐获益匪浅。不仅如此，对于雕塑家来说，每个演员都是静止不动的雕像，而对于演员来说，雕塑家雕塑的作品又何尝不是活跃的人物？在一个美术家的心目中，诗歌却成了图画，而音乐家则善于把图画用声音体现出来。”（《舒曼论音乐与音乐家》第148页，人民音乐出版社1982年版） 在教学中，利用现有的教学内容，需要再组织一些延伸和拓展的材料，形成结构化网络化的教学知识。第四个方面：教学内容顺序和比例的合理设计。 在当前的艺术教学中，教师往往采用单一的教学手段，单线条的设置教学的程序，而并没有从多维的角度来考虑教学的目标，立体的设计教学要包含的内容。 为达此目的，教师应当具备很强的分析教材和组织教材的能力，对所选择的内容能够控制有度，既要放得开，选取丰富多样的教学内容，又要能收得拢，做到重点突出，言之有物。这样再根据内容选用恰当的教学手段，就能使课堂教学生动，特色突出，取得良好的教学效果。 同时，教学程序是教与学之间形式和内容安排的和谐组合。具备渐进性、创造性和突破性的组合，能够激发学生学习的自然性和主动性，使得学生能够由浅入深的领悟美，并能触类旁通，富有创造力。 所以好的老师，要将教学内容合理搭配，给不同深度、不同方面的教学内容分配合理的比例，并使各部分内容保持合理的出场顺序，从整体上把握教学内容的艺术性和完整性。 二．教学方式的艺术性 在艺术教学中，教学的内容应该是体现艺术审美本质的，教学的方式也应该遵循艺术的美的规律和审美特征，使得艺术教学本身艺术化、审美化，让艺术教学这一行为和过程具备艺术的美，同时也让其本身成为一种美的艺术。因此在教学实施中，艺术教学在具备各门课程教学所具备的教学艺术的同时，更应该强调艺术教学所特有的教学艺术。基于这个原因，本文从一般课程的教学艺术和艺术课程所特有的教学艺术两个方面来陈述。首先，针对一般课程所应具备的教学艺术，简单阐述了教学意境的艺术性、教学节奏的艺术性、教学空间的自由性；其次，阐述艺术教学特有的教学艺术：一方面根据艺术教育的审美规律，主要针对艺术主体性、形象性、创造性、情感性等审美特点提出了艺术教学的个性化、艺术教学的直观性、艺术教学的即兴创造性、艺术教学的情感艺术；另一方面遵循艺术美学原理，主要针对艺术审美心理特征提出艺术教学的距离美、艺术教学的移情美。 一 教学意境的艺术性 意境是一种艺术境界，是一种在思想感情上极富感染力的艺术效果。艺术教学中教学意境的营造能将学生带入一个美的境界，让学生置身在美的情韵和诗意般的境界中。具备意境的教学是一种具有艺术魅力的教学，这种教学让学生在课堂上始终充满激情，保持愉快的心情和审美愉悦。艺术从来就是一种充满情感和美感的东西，在艺术教学中，遵循艺术的审美特征，就可以营造出艺术化的教学境界。具备艺术性的教学意境，应该是一种景真、情深、意切，情景交融的意境，这是一种以“实”情实景营造的教学意境。除此之外，在艺术中常用“艺术空白”的引导和启发下，我们以“空”代“实”，同样营造出一种高层次的教学意境。 情景交融的教学意境 情景交融的教学意境在教学中处处洋溢着美和迷人的魅力，其实现的前提首先是有“情”也有“景”，然后再实现情与景的交融，构造出景真、情深、意切，情景交融的美妙境界。 这种意境的实现，可以说是需要将视觉效果、听觉效果甚至触觉效果融合在一起方能达到。在艺术教学中，我们可以这样去促使情景交融的教学意境的形成。在教学语言上，用散文化的言语去描述对象。散文化的语言是一种美丽的、富有诗意的语言，她能真切而细腻地表达出人内心美妙而短促的思绪和情感，同时其中蕴涵的袅袅流动的韵味和激情可以将学生带入一种美的境界，让学生获得美的愉悦和情韵；在教学表示上，用美丽的画面展示对象，画面是静态的、固定的、明晰的。流动的音乐是一幅流动的风景；流动的风景以线条、色彩的形式停留下来，就构成了一幅美妙的图画。艺术的形象以图画的形式凝固，静态的图画展示着流动飞扬的情感。艺术教学把听觉艺术和视觉艺术融为一体，引发学生的审美想象和审美愉悦服务。美丽的图画、流动的风景、诗意般的言语融入着教师的情感，同时带动着学生的情感，一种情景交融的教学意境展示着美的空间和深远的意蕴，也将学生引入美的艺术境界之中。 “空白”的教学意境 空白艺术是美学史上一个重要研究范畴，“空白艺术”的渊源可以追溯到老子《道德经》中的八个大字“达音希声，大象无形。”在老子看来，无声是最美的声音，无形是最完美的形象。中国画家常常用“空白”来藏境，空白是构思立意的一部分，是集中、提炼、概括的结果，是创造意境必不可少的，它留下联想、想象的余地和空间，可以表达更多的东西。 在艺术教学中，运用“空白”来营造一种教学意境，是教学艺术化的表现。 艺术作品留下的空白，并非空无一物，它是以空显示实，由实而空，“空”正是情感充盈的艺术空间，是作品的艺术内含所在，清代袁枚在其《随园诗话》中对艺术之“空”有这样的论述：“凡诗文妙处，全在于空”。空白艺术就是对那些能够引起激发人们想象的地方进行画龙点睛的提示，通过暗示和隐语将真正艺术想象的空间及其作品所要直接表达的真正艺术内含和意蕴留给欣赏者，接受者，以最少的笔墨从侧面间接而不是直接地展示作品的艺术魅力。 在艺术领域中，空白的运用是很受青睐的。空白的运用是为了更好的表达作品的蕴涵和思想情感，驱动想象和情感的驰骋。因此，在教学当中，教师更应该尊重这种空白的存在，切不可枉自聪明地去填补。空白艺术正如道家的无为之无，这无并非空无之意，而是“无为而无不为”，突破了时局局限的“意无所制”，其范围更加广泛。在教学中运用空白营造教学的意境，以“空白”诠释“空白”，可成就一种超越的教学艺术。 有人把空白的艺术称作是“召唤”“空筐”的艺术，认为空白可以召唤学生发挥其潜在的创造力，空白为学生打开了一个个空筐，等待学生用自己的思索和想象去填充。艺术空白营造的教学意境可以让学生在空白中驰骋自己的想象，进行再创造以获得完整的美感。不同的学生完全可以“各取所需”，在艺术的想象空间创造美妙的形象，获得美的享受，而教学中的“空白”因此可能变得非常的丰富和异彩焕发。艺术化的教学意境应该有意无意的设计许多境界空灵，意趣无穷的艺术“空白”，让学生去补充和创造，让其在自己的创造中获得最大的艺术享受。 在艺术教学当中，运用空白艺术营造教学意境可以学习国画中“计白当黑”之法，音乐之空白的“休止”之法，雕塑中断臂的维纳斯雕像，诗词中“不着一字，尽得风流”的做法等等。除此之外，艺术教师还可以运用沉默来达到艺术空白美的效果，实现艺术化的教学意境。在教学中用来“布白”的沉默，不是没有内容、空洞无物的。空白，虽无，却有，似无，却又可见；沉默虽无声，却奔涌着情感。它能使人想到“象外之旨”“弦外之音”“境外之物”，它具有一种无限性。“沉默”这种无言无语的“空白”，胜过了明白直露的千言万语，富有极强的艺术感染力，正如白居易《琵琶行》中“此时无声胜有声”的境界，只可意会，不可言传。 二 教学节奏的艺术性 节奏是自然界和社会生活中一种普遍存在的方式。音乐要有节奏，诗歌要有节奏，平仄相间，动静相间。美学家朱光潜说：“节奏是一切艺术的灵魂”。一张一弛，文武之道，是课堂教学的一大艺术。艺术教学在课堂教学中讲究教学的节奏性，体现了教学的艺术化。艺术教学节奏是指教学活动的组织富有美感的规律变化，给人以艺术的享受。 在教学中，不能不追求教学节奏的艺术性。首先，教学本身就是一门艺术，需要遵循艺术的本质和特征，因此不能不注意教学节奏的协调。艺术教学的教学过程应该像奏乐一样，按照主旋律，曲调抑扬顿挫，音节疏密相间，节奏明快相联。其次，追求教学的节奏美，让教学过程中各要素有秩序、有节拍、有动律的变化，会使教学节奏呈现出一种明快、生动的韵律之美、流动之美。这种美有利于学生学习和创造，有利于学生心理健康和身心健康的发展，又能这种美能够感染学生，让他们受到美的熏陶，也有利于师生间思维与情感的沟通交融，达到优美和谐的境界。再则，教学中要增强感染力，提高教学的效率，就不能不注意教学节奏的协调。具备节奏美的教学可以吸引学生的注意，激发学生的求知欲，促进思维发展，提高课堂效率，使课堂生机勃勃，优质高效。实践证明：凡是课堂教学效率高的教师，必定是善于控制教学节奏，或有张有弛，张弛得法；或有密有疏，疏密得法；或有高有低，错落有致；或新颖多变，起伏和谐。课堂教学能否具备鲜明的节奏感，是提高教学效率的关键之一，也是衡量教师课堂教学成功与否的重要标志。 在把握教学节奏上，最重要的是教学的节奏应该遵循学生学习中的心理特点。教师要善于根据学生的认知规律，科学地安排教学程序和时间。心理学研究认为：青少年的认知节奏和生理节奏像潮涨潮落一样呈现出波浪式状态。教师只有遵循学生生理特点和心理规律，以曲线式的节奏推进教学，设置课堂教学的若干“浪峰”“波谷”。巴甫洛夫高级神经活动学说中这样认为：人脑接受刺激引起的兴奋点如果不断转移，那么相对来说人就不容易感到疲乏，反之，某一兴奋点持续活动，就容易由兴奋转入抑制，同时抑制还可以扩散，一旦出现这种现象，人脑就会出现困倦乃至睡眠状态。教学中节奏的艺术性可以让学生解除学习的卷怠感和单调感，使学生在课堂上也能回归精神的“自然保护区”。美学大师朱光潜说：“人用他的感觉器官和运动器官去应付审美对象时，如果对象所表现的节奏符合生理的自然节奏，人就感到和谐而愉快。” 一堂课平铺直叙，没有起伏，没有跌宕是缺乏节奏艺术的表现；课堂上始终紧锣密鼓，不留一点空闲，不留一点空白实际上是一种没有节奏的课堂；课堂上教学气氛松散平淡，杂乱无章，课堂气氛压抑，沉闷也是没有节奏美的表现如此不一而足。在这样的课堂上，学生自然觉得枯燥无味而昏昏欲睡，正如）著名特级教师于漪说：“如果40分钟都是一个调子，平铺直叙，像流水般地淌，学生也会感到乏味，打不起精神。”。 那么，课堂教学中如何把握艺术化的节奏呢？在教学中，通过动静搭配、张弛交错、疏密结合、起伏有致等多种对比和转化，形成强烈的节奏感，并和学生的心理节奏像切合引起共鸣，产生美感。 动静搭配：动，应该是有控制、有节律、有针对性地对问题的研究，而不是杂乱无章、随心所欲的；静，是指教学过程中学生积极的思考，认真的钻研，而不是一潭死水般的沉寂，而是在酝酿一个成熟的见解，是一种“此时无声胜有声”的恬静美。艺术教学中，教学的节奏应该是静中有动，动中有静的和谐统一。 疏密结合：（空白）密的地方要求教学内容的容量较大，教学速度较快，用紧张的节奏要求学生集中注意力，思维敏捷，反应迅速；疏的地方要求教学的内容较少，教学的速度比较平缓，同时留给学生的空间大，自由思索的余地大。“疏可走马，则输出不是空虚，是无长物，还得有景，密不透风，换得有立锥之地，切不可让人感到窒息”，艺术教学中疏密结合要求是宽松而不涣散、严谨而不威慑的和谐统一。 张弛交错：一张一弛，文武之道。在艺术教学中，教学节奏也应该是有张有弛有起有伏的和谐统一。所谓张，就是紧张、急促；弛，就是轻松、舒展、宽松，张与弛既是对立的，又是统一的。张和弛如果没有得到有效的统一，教学中要么会显得平淡无奇要么，不能突出波澜和高潮，整堂教学就陷入没有弹性，没有张力的状况；只有有张有弛，张弛交错才会既有“大弦嘈嘈如急雨”，又有“小弦切切如私语”，相得益彰，韵味无穷。 三 教学空间的艺术性 艺术教学需要营造艺术化的教学意境，同时也需要给学生留一个艺术化的空间，一个自主、自由的空间。 1．自主的空间 人作为独特的、精神的主体，有形成自我的本能，也一直在成为他自己的过程中表现出自主性。人的自主性表现为他可以产生自己的情感、形成自己的思维、决定自己的行为，不断地在自知自觉中把握世界、形成个人主体生命的意义，在确定自己的行为当中主动积极的形成自己、完成自我。 德国的卡西尔用“人是符号的动物”来解释人的自主性，认为人是一种能以符号的形式来解释世界的动物。艺术便是符号中最生动的一种，人类在不断地通过艺术的形式体现着人的自主性、也发展着人的自主性。艺术来源于生活，又高于生活，是因为艺术融入了主体的呼吸和生命，融入了生命主体完成自我、超越自我的行为和过程。“艺术作品之所以源于生活而又高于生活，就是因为艺术创作主体对生活原料进行了创造性的选择、提炼、想象、虚构，并在其中渗透着自己的认识和评价，从而表现出自己的意愿、情感和审美理想。因此，艺术作品融入了主体的呼吸和生命，体现了对生活的新发现和审美的独特建构；艺术创作活动是凝聚了创作主体的全部心血的、个性化的、能动的、艰辛的创造性生产过程。”（--《艺术概论》第277页）在艺术创造和艺术作品之中，艺术家都毫无例外地表现出他们的主体能动作用和主体个性。 在艺术教学中，需要留给学生自主的空间，一是由人的自主性特性所决定的，二是由艺术的主体性特征所要求的。在艺术教学中，教学的内容始终是艺术，只要有艺术存在的地方，艺术的审美本质和艺术的特征就会毋庸置疑地跟着存在。在艺术创作全过程中，艺术家这个主体起着决定性意义，在体验艺术家这个主体所释放出来的意蕴时，学生这个主体毋庸置疑同样起着决定性的作用。艺术教学可以说是主体与主体之间交流的过程，教师的主体和学生的主体、作品包含的主体和学生的主体都应该处在不断地交流和融合之中。 在艺术教学过程中，学生并非是被动的、消极的、不做任何变动的适应。人都有自己的主体性，能够主动地、创造性地接受。教学的过程实质是学生的认知过程，学生的学习是有意识、有目的的自觉行动，离开了学生的这个主体，教师的主导作用就会落空，教学内容和教学手段也就失去了存在的价值。学生认知的目标最终要依靠学生的主观能动性才能完成。在艺术学习中，学生在欣赏、创造等过程中，感受、领悟、审美都是要通过自主的活动才能完成的，离开主体的能动性，教师传递出去的知识就得不到学生的接收和内化。 教学中，应该淋漓尽致地发挥学生的主体作用，给学生以发现、探索、创造的自主发展的空间，使其充分施展个人能力，由学习的奴隶变成学习的主人，这既是我国教育改革的目标，也是我们不断追求的教学艺术。 2．自由的空间 “在艺术活动中，人们并没有在主观上带着掌握世界的功利目的，但却足以在享受到精神自由状态所带来的愉悦和惬意中掌握了世界，可见，艺术是具有自由品格的。正是艺术的这种自由品格，使得人们在艺术审美活动中，能够细腻而充分的体验自身的情感和想象，从而达到各种心理机能和谐统一的自由境界。”《艺术教育论》p3艺术是一种情感自由的、自主的表现，创造艺术、鉴赏艺术是人追求美、追求自由的象征。人在自由创造中发展了艺术，酿造了美，而美的根源也落在了人的自由创造之中，正如杨辛教授在《艺术美学原理新编》中所作出的结论：“美的最终根源在于人的自由创造”。（《美学原理新编》第19页） 艺术教学作为一种以艺术为参照对象的教学，必须体现艺术的特征，自由性是艺术的审美特征之一，也是教学所应该突出和遵循的；同时教学作为一种自由活动，与其他各种艺术活动一样，需要体现出人类的精神、意志活动的自由性，必然要以自由性为其特征的；而且对于艺术主体来说，追求精神世界的自由是最高境界，将自身从自然和社会必然性的束缚中解放出来，获得精神世界的自由，是艺术家甚至全人类的追求。庄子就是追求自由生活的典范，他不断地以自由的方式追求人的全面发展。 自由自觉的活动是人类区别于动物的最根本特性之一，也是艺术美的最终根源。康德认为，自由是艺术的精髓，各种“自由活动”或“自由游戏”均具有审美价值，美感是自由的结果，比如他认为诗是“想象力自由的游戏”，音乐是“感觉自由的游戏”，自主活动是解放人的手段，能给每个人提供全面发展和表现自己的、内在的全部能力的机会，这种自由活动本身就是一种快乐，不仅包含着丰富的艺术性，而且能给人真正的美感。20世纪西方人本主义学派的主要代表人物卡尔罗杰斯认为每个人只有在自由的气氛中，才能通过彼此真诚的自我表露实现相互的承认和接受。 在艺术教学中，审美是令人感到解放的，观照是自由的。课堂上给予学生一个自由的空间，让学生的主体能动性得到充分的发挥，让主体生命和自我得以实现。自由不是随意、任意，而是包含了一种解放，一种畅怀的宣泄。这种自由的情绪状态使人的感知、回忆、想象诸功能充分的调动起来，无障碍的运动，这种自由能够激起身理器官正常的运转。自由的环境才能让学生无尽地畅想，畅所欲言，自由的氛围才能让学生在不由自主当中解放自我，让生命的激情得以释放，让生命得以张扬。没有束缚，没有捆绑，因自由而舒畅，因自由而愉悦。因此在艺术教学中，以给予学生自由的空间来诠释、扩展艺术作品所包含的自由空间，是必然的，也是必不可少的 艺术硕士论文:传统民间艺术的硕士人才培养路径 摘要:文章以传统民间艺术为出发点，分析了高校艺术类硕士人才培养方面面临的一些问题，进而构建艺术硕士人才培养模式。通过建立一批真正双师型教师，将传统民间艺术整合到艺术类课程体系、教学方法、民间艺术活动、研究生思想政治教育、民间艺术创业实践等环节中，培养适应社会需求的应用型艺术人才，以期为高校艺术类硕士创新教育提供参考和借鉴。 关键词:传统民间艺术;艺术类硕士;人才培养 十八大以来，同志对继承发扬中华优秀传统文化发表了一系列重要讲话，他认为“要认真汲取中华优秀传统文化的思想精华和道德精髓”、“中国传统文化博大精深，学习和掌握其中的各种思想精华，对树立正确的世界观、人生观、价值观很有益处”、“把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代中国文化创新成果传播出去”等等。同志的讲话深刻揭示了继承和弘扬中华优秀传统文化的重要作用，它对激发学生的爱国主义情怀和弘扬社会主义核心价值观有重要的意义。近年来，随着各类新兴艺术的日新月异、飞速发展，作为一种优秀的传统文化民间艺术在时代的浪潮中被人渐渐地遗忘，没有大众关注、没有观众去欣赏而无法传承，民间艺术正遭受着严峻的考验。[1-2]因此，要真正做好优秀传统文化民间艺术的研究、保护和传承工作，高校育人是一个重要途径，从高等教育做起，将传统文化教育纳入到高校艺术类硕士人才培养体系中，用教育串起中国传统文化的珍珠，如何将传统民间艺术与人才培养体系相结合，是目前亟需研究的课题。 1构建高校艺术类硕士人才培养模式的必要性 1.1高校人才培养模式已经无法与社会发展相适应 近年来，随着全国各大高校不断扩招，我国高等教育由精英教育逐步向大众化教育发展，艺术类招生规模迅速扩大，在此背景下，一般高校人才培养存在着一些弊端，已经无法与现代社会的发展相适应，比如：人才培养体系门类比较单一、教学方式和课程设置不合理、人才培养结构与社会需求结构失衡等。[3]艺术类研究生在学习和科研的过程中表现为思维活跃、个性独特、求知欲强、想象力丰富，而在此人才培养体系下已经不能满足研究生的学习欲望与需求，逐渐表现为与社会发展不相适应，培养的毕业生素质和能力不适应社会发展的要求，毕业生就业难或者就业适应期较长，需要花费很长一段时间适应才能顺利进入工作状态。 1.2高校艺术类硕士人才培养体系中忽视传统文化教育 在中西文化大融合的背景下，我国高等艺术类硕士人才的教育和培养偏重专业知识和实践技能训练，忽视传统文化的教育。长期以来，我们对传统文化物质和非物质文化遗产缺乏科学合理的规划，不重视对中国传统文化精髓的吸收，没有清理和发掘传统文化的积极内涵。因此，要真正做好优秀传统文化的研究、保护和传承工作，这要求我们从高等教育做起，将传统文化教育纳入到高校艺术类人才培养体系中，在教学、科学研究体系中加强传统文化教育。 1.3民间艺术的传承逐渐呈现后继无人的局面 民间艺术作品的完成需要花费的时间比较长，几个月甚至几年时间，能坚持下来的人不多，尤其是一些年轻人耐不住寂寞，熬不过艰辛，等不及作品产生收益；许多人不了解艺术作品，认为手工艺品很简单的手工，民间艺术作品能带来的价值还未能得到广泛的社会认可；现有手工艺人受客观条件所限，再创作力不强，不懂得打造自己的品牌，使得民间艺术很难出精品，严重制约其长远发展。因此，民间艺术被渐渐地淹没，民间艺术的传承问题普遍存在青黄不接、后继无人的局面，大量优秀的民间艺术资源正逐渐走向衰亡，急需要青年学子担负其这一重任。近年来，由于西方文化的冲击，不少学生往往对我们传统民间艺术不屑一顾，认为民间艺术是“土”的东西，不如西方“洋”的东西，使得研究生在专业学习中注重对西方文化技能知识的学习，而不愿从传统文化中寻找带有本民族设计的源头。 2基于传统民间艺术的高校艺术类硕士人才培养模式的构建 通过建立一批真正双师型教师，将传统民间艺术整合到艺术类课程体系、教学方法、民间艺术活动、研究生思想政治教育、民间艺术创业实践等培养环节中，构建新型高校艺术类硕士人才培养体系，培养适应社会需求的应用型艺术类硕士人才。同时，利用高等教育提升并创作民间艺术作品，使民间艺术进一步发扬光大。 2.1建立一批真正双师型教师 教师是教育的关键人物，直接影响到艺术类硕士人才培养质量。由于一些历史原因，艺术类教师和其他教师相比，学历水平比较低、外语能力普遍较差，这些严重制约了艺术类人才的培养。高校要培养真正的双师型教师，不仅要求教师在思想素质上有强烈的社会责任感和职业道德，而且在技能上掌握现代的艺术类教育方法，专业知识扎实，实践经验充足。才能培养出适应社会需求的应用型艺术类硕士人才。 2.2优化课程设置体系 现代社会对大学生的文化素质和知识结构的要求越来越高，在基础知识方面具备扎实的基本功，在课外知识和交叉领域也需要广泛的涉猎和储备。所以，在人才培养体系中改革课程设置，朝着有利于学生创新能力和综合素质提高以及培养学生的社会责任感的方向发展。为了更好地优化课程设计体系，更新人才培养理念是关键，充分认识和理解在大众化教育背景下，探索课程体系以学生能力为本位的人才培养新途径。然后，通过汲取传统民间艺术精髓，增加传统民间艺术课程到学生专业基础教育中，构建合理的课程体系。 2.3丰富教学方法 课堂教学是教学的基本组成形式，学生的社会责任感、创新精神以及综合能力的培养必须渗透到教学过程中。传统的教学只重视传授知识，不注重发展能力，按照一个模式培养学生，不利于对学生进行素质教育和创新能力培养。因此，需要丰富教学方法，由于艺术类专业的个性化、独立性特点，上课方式多样，不拘于课堂，在专业学习、参加科研项目、外出调研、研究创作等培养过程中较为独立，宜采用走出去的方式，即：出外民艺考察；出外民艺实践；出外民艺调研。 2.4开展民间艺术活动 文化育人真正进入高校艺术类人才培养领域，需要最大限度地利用校内外的各种资源，让学生在校期间接受民间艺术教育，既能激发学生的爱国主义情怀，又能充分挖掘民间艺术遗产，使中国的民间艺术遗产在中国的大地上得到传承和发展。民间艺术活动主要包括民艺讲坛、民艺讲座、民艺实践、民艺创作等形式。学生受益面比较广的一种方式是在校内定期举办一系列民艺讲坛、民艺讲座，拓展学生视野，提升学生艺术欣赏能力。民艺实践是指把最基层的民间艺人请进教室，让学生参与民间艺术创作，建立学生和民间艺术直面接触的体验平台。组织学生开展专题设计创作，增强学生对民间艺术元素的专业应用能力，开展以传统文化为主题的民间艺术设计比赛，增强对承载着民族情愫、民族灵魂和民族根基的传统节日文化的关注；鼓励学生以中国优秀传统文化为内容，用专业所长参与校园文化建设，使同学们在民间艺术创作中受到艺术熏陶，在对传统民间艺术弘扬和传承中得到思想道德的启迪。 2.5民间艺术融于研究生思想政治教育 思想是行动的先导，受外部环境的熏陶而潜移默化的改变，民间艺术恰好是研究生思想政治教育的一个重要载体。它是我国优秀的民间文化，其形式具有美感，且饱含情感，同时具有很强艺术感染力，在培养研究生的社会责任感、创新精神和实践能力等方面有着积极作用。因此，将民间艺术有效地融入到高校研究生思想政治教育中，[5]有利于唤起他们对民间艺术的记忆、了解和认同，有利于培养研究生的热爱和继承传统文化的思想感情，使他们成为传承和保护中国传统文化的生力军。 2.6创建民间艺术创业实践基地 民间艺术作品是一笔宝贵的财富，为了更好的保护传统文化，让传统文化长久地存活下去，最好的办法是让更多学生去了解他们，喜欢他们，并把民间艺术作为创业就业的载体长期发展下去。作为高等院校，创建民间艺术创业实践基地，[6]帮助学生提供更多的实习、见习岗位机会，多鼓励艺术生发挥自身专业优势，以文化传承为主旨，发扬民间艺术创业实践精神，服务地区经济建设，在各自岗位上施展才华。总之，无论是传统民间艺术的保护、传承与发展，还是高校艺术类硕士人才的培养，都是一个循序渐进漫长的过程，二者相互依存相互发展。因此，将传统民间艺术纳入高校艺术类人才教育中，不仅能形成对传统民间艺术的传承与创新，同时更能形成有效的人才培养路径，这对培养艺术类研究生的社会责任感、提高创新精神和实践能力都具有非常重要的意义。正如同志所言：“中华文明绵延数千年，有其独特的价值体系。中华优秀传统文化已经成为中华民族的基因，植根在中国人内心，潜移默化影响着中国人的思想方式和行为方式。 作者:唐丹丹 张莉 单位:郑州轻工业学院 艺术硕士论文:音乐艺术硕士培养模式探索 摘要：重庆师范大学以培养具有系统音乐专业知识，适应我国社会、经济、文化和音乐事业发展的高层次、应用型音乐表演、音乐创作等领域的专门人才为目标，探索出“人文综合素养+专业理论基础+艺术实践+创新创业能力”的音乐艺术硕士培养模式。为保障音乐艺术硕士培养模式的顺利实施，学院制定了有效的音乐艺术硕士招生模式，为师生搭建了校内外艺术实践与艺术科研活动平台，同时推行双导师制，校内外联合培养硕士。 关键词：地方师范院校；音乐艺术硕士培养模式；课程体系建设；双导师制 艺术硕士培养模式是指在现代艺术教育理念的指导下，为了实现艺术硕士研究生的培养目标，在培养过程中所采用的特定标准的构造样式及运行方式。艺术硕士培养模式是一个完整的系统，同时又具有泛型性，也具有一定的开放性。又因为培养模式是一个系统，所以它包含着一些固定的要素，即导向性要素（即培养目标）、组织性要素（即培养过程）、调控性要素（即培养考核）。因为培养模式具有泛型性，所以一经形成便可以为培养单位所遵循。但培养模式一经形成之后，同时也具开放性。也就是说，培养模式不是僵化不变的，培养单位应根据本单位的实际情况不断以开放和改革的态度探索适合本单位实际情况的培养模式。 一、重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式的指导原则 重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式的宏观指导思想是：“密切与音乐行业接轨，注重音乐艺术实践，突出音乐职业导向。”在音乐艺术硕士培养方案制定过程中坚持了以下原则：一是注重培养模式与行业标准密切接轨。学院邀请了遵义演艺集团艺术总监王小平、重庆高戈广告有限公司董事长阎旭、重庆市广播电视集团（总台）频道总监寇锦等业界精英共同制定培养方案，并参照相应行业标准设计课程模块。二是注重知识发展性与职业导向性的密切融合。艺术硕士专业学位教育具有学术性的价值取向，这是艺术硕士教育不同于一般意义的职业艺术教育的根本所在。艺术硕士教育培养的不仅仅是艺术行业精通技巧的从业者，而且是艺术实践能力和创新创业能力兼备的复合型高端人才。三是突出艺术职业岗位能力和艺术职业素养的培养。着力加强实践教学，课程设置中注重理论与实践相结合，增加实践学分权重。联合艺术创新实践基地，充分利用各基地的师资和硬件设施以及其他资源，培养学生的职业素养。 二、重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式 音乐艺术硕士的培养目标是：培养具有系统音乐专业知识，适应我国社会、经济、文化和音乐事业发展需要的德、智、体、美全面发展的高层次、应用型音乐表演、音乐创作等领域的专门人才。音乐艺术硕士培养模式必须符合这一培养目标的需求。为了有效地实现这一培养目标，重庆师范大学音乐学院经过理论探索与教学实践，逐渐摸索出“人文综合素养+专业理论基础+艺术实践+创新创业能力”的音乐艺术硕士培养模式。在这一培养模式中，培养目标是导向性的要素，是培养工作的出发点和最终对培养工作进行检验的立足点。课程设置和教学安排是培养过程，也就是组织性要素。毕业环节则是对整个培养过程的最终考核，也就是调控性要素，通过这一环节检验所培养的学生是否达到了培养目标的要求。 （一）音乐艺术硕士培养模式的课程内容和教学安排 重庆师范大学音乐学院以音乐艺术实践能力培养为核心，基于“面向社会、服务地方需求、促进音乐事业繁荣发展”的理念，构建了“2+1”的课程体系，即理论课程、实践课程+行业实训，实践环节以课内实践、专题创作实践、作品展演、行业实训等多种不同的方式完成。根据艺术硕士教指委颁布的艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015年修订版，以下简称指导性方案），艺术硕士（音乐）的课程类别为公共课、专业必修课、实践环节、选修课。重庆师范大学艺术硕士音乐领域各类课程的学分数及所占比重可参见表1，公共课与专业必修课见表2。在重庆师范大学音乐艺术硕士课程中，马克思主义文艺理论、艺术原理、音乐艺术实践、音乐心理学、音乐美学等课程属于理论课程。专业主课、高级视唱练耳、音乐论文写作与学术规范等课程属于理论与实践相结合的课程。音乐艺术实践属于纯粹的实践性课程。学院要求这一实践性课程的考核形式为音乐会或实践性成果的展示。比如，对于声乐方向的学生，培养方案要求他们必须开两场音乐会，方能获得该门课程的学分。重庆师范大学音乐学院将音乐艺术实践类课程纳入必修课程中，并占有一定的比重，这样做主要是为了满足培养目标的需要。此处的实践课程同独立实践环节不同。独立实践环节侧重的是总结性评价，是对学生艺术实践能力的最终检验。而必修课中的艺术实践类课程侧重的是对学生艺术实践能力的形成性评价。实践类课程可以在课内进行，也可贯穿于课外活动中；可以在校内进行，也可在校外的实践基地进行。为了增强学生理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的能力，学院开设音乐美学、音乐心理学、音乐作品分析、视唱练耳等课程。在培养过程中，首先让学生树立正确的艺术理念和美学观念，而很多学生在本科阶段并没有接受到这方面的学习和训练。基于此，重庆师范大学音乐学院在培养方案中开设了音乐美学课程。音乐心理学类课程主要是为了让学生能够应对音乐表演中一些较为复杂的心理问题，比如，音乐创作过程中的心理问题、演出中的怯场等。开设音乐作品分析课程的目的是让学生了解和掌握不同时代、不同风格的音乐作品的分析方法。通过分析方法的掌握，使得他们能够很好地在表演中呈现作品，在创作中把握好作品的风格特质。此外，学院还开设了一门视唱练耳课程，帮助学生解决音乐表演过程中的音准问题。除了必修课程中的音乐艺术实践课程，还有独立实践环节，包括毕业实习、毕业论文、专业能力展示（毕业音乐会）三项内容。该校的培养方案要求在艺术实践基地的行业实习、实训时间不少于一年，同时学位论文（设计）须建立在艺术实践基础上。该校艺术硕士培养实行双导师制，由校内专职教师和校外兼职教师共同承担培养任务。学生修完培养方案所要求的课程，通过学位论文（设计）答辩，同时还须通过艺术行业职业资格认定，方可毕业授位。“2+1”课程体系即两种课程（理论课程、实践课程），加上行业中的实习、实训，更有利于培养目标的实现。 （二）音乐艺术硕士培养模式的实施途径 为了更好地实现音乐艺术硕士培养目标，重庆师范大学音乐学院采取了一系列的举措，以保障培养模式的顺利实施。1.探索有效的音乐艺术硕士招生模式音乐艺术硕士招生录取工作可以说是整个培养过程的起点，也是培养模式和社会大环境的中介。音乐艺术硕士培养工作的顺利开展，离不开优秀生源的选拔。经过近十年的探索实践，我国艺术硕士（音乐）考试科目的设置和考试内容的安排已基本符合培养目标的需要。重庆师范大学音乐学院也在不断探索适合本校情况的招生模式。学院在招生考试内容和细则方面做了较为细致的设计。首先是考试科目及内容的安排。初试除了英语和政治这两门国家组织命题的科目以外，还有两门学校自命题的专业科目。很多院校目前都考一门艺术学原理类的课程，有的院校考艺术概论，有的考查艺术学原理等。作为将来的实践性音乐高级人才，掌握艺术学原理是很有必要的，因此，安排在初试也比较合适。该校所设置的考试科目名称为艺术基础理论，考查的重点内容为马克思主义的文艺理论。一般地方师范院校初试环节的另外一门专业课考试往往是安排一门音乐理论课，如音乐作品分析或音乐史论课程等。笔者认为，初试环节的另外一门专业课，应该安排音乐技能面试。艺术硕士（音乐）和音乐与舞蹈学的学术型硕士的培养目标不同，前者的培养目标更侧重于音乐实践能力。在招生考试中，招生单位应该尽早地对考生的音乐技能有所了解，选择音乐技能优秀的考生通过初试，以便更好地保证生源质量。2.搭建校内外艺术实践与艺术科研活动平台学院加强原有的三春湖之韵演出季、研究生半月音乐会、缪斯讲坛、导师讲坛、研究生学术沙龙等品牌活动的建设，努力将其打造为音乐学术品牌，使其成为艺术硕士人才孵化基地和音乐艺术创新实践的平台。学院高度重视合唱团、行进管乐团、舞蹈艺术团等学院艺术团的建设工作，探索有效的乐团运行机制，吸收音乐艺术硕士加入艺术团。这些艺术实践活动和艺术实践团体为音乐艺术硕士提供了充足的校内艺术实践机会，大大提升了他们的音乐艺术实践能力。缪斯讲坛始于2012年，学院邀请校外知名教授、艺术家为学院师生在该讲坛讲授大师课或作专题讲座，迄今已经举办20届。学院组织校内导师在导师讲坛为学生作讲座，组织学生参与研究生学术沙龙的学术研讨。通过组织和鼓励学生参与这些活动，提高了学生的科研意识和从事音乐科研的积极性，使学生逐步进入研究性学习状态。为进一步密切与行业的联系，重庆师范大学音乐学院与重庆市歌舞团、重庆市歌剧院、诗仙太白集团文工团、遵义演艺集团、人民武装警察部队重庆武警总队政治部文工团、璧山县文化馆等十余家艺术企事业单位共建了艺术创新实践基地，并长期保持联系。这些基地行业认可度高、设施完善、艺术实践活动丰富，可为艺术硕士音乐领域的师生提供广阔的艺术实践空间。通过与艺术实践创新基地的合作，学院艺术硕士师生参加了多项文艺演出和艺术创作，为重庆市乃至全国的文化建设做出了突出的贡献。通过与行（企）业合作，锻炼了师资队伍，同时也提高了艺术专业学生的艺术实践能力。学院积极建设艺术实践管理制度，探索改革艺术实践活动的管理模式，努力将艺术硕士音乐领域师生的音乐艺术实践活动真正推向社会，主动参与到地方社会文化生活中，尽量满足当地人民群众的音乐文化需求，加强校外音乐艺术创新实践基地建设，使得艺术硕士的人才培养工作与服务地方社会文化生活形成良好的互动。3.推行双导师制，校内外联合培养和学术性硕士研究生培养模式不同，作为专业学位的艺术硕士研究生培养模式的另外一个重要特点就是注重学校和艺术企事业单位的联合培养，同时应该大力推进双导师制度。根据研究生教育质量报告编研组编著出版的各年度研究生教育质量报告，我国专业学位研究生校外实践和校外导师的情况并不乐观。重庆师范大学音乐学院在艺术硕士中较为广泛地推行了双导师制度，在校外艺术实践创新基地中选拔优秀的行业专家担任艺术硕士研究生的校外导师，与校内导师共同指导学生，取得了良好的效果。 作者：齐江 艺术硕士论文:环境艺术设计专业艺术硕士教育的思考 【摘要】环境艺术设计是一门关系到自然生态环境与人文社会环境多个层面的学科，“追本溯源”属于其中的基础性内容，也是学习和研究的关键点和难点。对传统环境营造文化的“追本溯源”对环境艺术设计专业艺术硕士的培养具有特别重要的意义。文章分析了这一基本内容的结构框架，以传统图绘作为切入点对“追本溯源”进行了相关教学实验，并总结了教学中的经验教训。 【关键词】追本溯源;环境艺术设计结构框架;营造思想;传统图绘 20世纪80年代，我国城市建设正式全面启动，短短几十年间各地就发生了翻天覆地的变化，创造了神奇的“中国速度”，极大地改善了人们的生活环境。然而，这一过程中产生的问题也较为明显：城市普遍丧失了视觉上的辨识性；乡村在城镇化的蚕食下沦为“城中村”；许多传统历史街区、古村落以保护之名，被简单粗暴地改造为喧嚣鼓噪的商业和旅游产品集散地……究其原因，一方面是西方文化的影响，另一方面，国内环境艺术设计专业教育对传统环境营造文化的忽视也负有不可推卸的责任。环境艺术设计非无源之水、无本之木，要形成对环境营造的合理价值判断和哲学思考、创造符合中国现实和特色的优秀设计作品，就必须改变设计师“知今而不知古”的局面，扎扎实实地展开对传统环境营造文化的追本溯源。 一、追本溯源是艺术硕士教育阶段的重要任务 对环境艺术设计的追本溯源，理解和探究其广博的内容和深刻的内涵，不但是一个长期、持续的过程，而且收效也较难立竿见影。与追求较高产业效益的设计机构相比，高校作为教育和科研的主要场所，应该也必须担负起这项基础性内容的教育和研究工作。追本溯源应该在艺术硕士教育阶段积极展开。根据2005年国务院学位委员会和教育部对专业设置的要求，艺术硕士的培养目标是高层次的创新型人才。显然，与本科的应用技术型教育相比，艺术硕士教育的重点应该是培养学生获取信息和处理信息的能力、专业批判的精神以及综合性、创造性地解决问题的能力。要达到这样的培养目标，就离不开对设计理论、设计模式、设计发展趋势的学习和理解，离不开对社会人文、技术发展与设计之间的关系的探究和思考，而这也正是追本溯源教育和研究的基本内容。艺术硕士也正是追本溯源基础性学术研究的生力军。一方面，与本科生相比，追本溯源研究的参与者不仅要有扎实的专业技能，并且还要具备深入观察和思辨的视野和能力。作为本科生中的佼佼者，艺术硕士已经初步拥有了这样的专业素养。另一方面，现阶段对传统环境营造文化的追本溯源研究还不够全面和深入，亟待展开全面的探索和补充，而该研究的第一个关键步骤就是对内容庞杂的传统营造资源信息的收集、梳理、统计和初步分析，以及对传统遗存进行实地踏勘和感官体验。这要求必须投入足够的人力和时间，与研究任务繁重的博士研究生相比，艺术硕士研究生可更加有效地保证该项学术研究的投入和产出。 二、研究的结构框架 对传统环境营造文化进行追本溯源的教育和研究，应具有清晰的结构框架。环境是人类进行生产和生活活动的场所，是人类生存和发展的物质基础，它是一个系统化的组织，囊括了人类生存、生活的方方面面。这些方面既各自独立，又具有某种关联性，共同构成了环境营造文化的内因系统。这一内因系统在一定程度上就是环境营造文化发展与变迁的根源。不同时期的国家和民族，由于传统文化习俗、自然环境、技术能力等条件的不同，发展出各具特色的环境营造思想。对不同时期的各个国家、民族的环境营造思想，尤其是我国传统环境营造思想的学习和思考，是追本溯源教育和研究的起点和基本路径。环境的类型多种多样，不同环境类型构成元素的配置、空间安排多具有一定的惯常性，这种惯常性构成了特定的营造模式。但是，即便是同一种环境类型，由于某些具体条件的差异，在营造细节上也很难完全一致，由此彰显出了不同的空间价值和等级。认识不同环境类型的营造模式、更为细致地分辨同一环境类型不同案例之间的差异，正是追本溯源教育和研究的主要内容和基本目标之一。教育和研究的最终目的是能深入理解和把握传统环境营造文化和营造模式，减少认知上的混乱，避免误解和过度解读，并寻找传统与当代营造的契合点，实现传统环境营造文化与城市现实空间发展的合理关联。 三、教学实验 追本溯源教育和研究的结构框架不仅涉及到建筑学、城市规划学等内容，还牵涉到地理学、经济学和社会学等，在有限的条件下，研究者很难以一己之力展开教育和研究，必须选择合适的切入点。值得注意的是，追本溯源教育和研究的结构框架具有明显的生长性和开放性。所谓生长性，指的是对于结构框架中的营造内因系统、传统环境营造思想以及种种环境类型和典型案例来说，不管是自上而下还是自下而上地进行，均可通过一般状况概括与典型案例分析并行的方法彼此促进。这就使得人们在教学和研究的过程中，选择关键的时间点、地域和一定的视角展开相关教学和研究具备可行性；而开放性指的是不同院校、不同教育和研究的主体，可以在更大的范围内搭建起开放性的协作平台，促进资源共享，逐步建设起完善的资源数据库。基于上述对追本溯源教育和研究的设想，笔者针对近年来艺术硕士呈现的特点，选择传统图绘作为研究对象展开教学实验。图绘是指一切图画和图像资料，在古物大多不存的情况下，传统图绘中包含着传统营造的相关信息，弥足珍贵。与古典文献资料相比，传统图绘能更加直观地展示出某些历史时期的真实环境（或环境片段）或当时的画家（或国家政权、特定人群）心目中的理想环境，它是人们认识和理解传统环境营造文化的重要依据。但是传统图绘描绘的内容较为丰富，为了更有效地开展教学和研究，笔者在教学中进一步限定出城市图、山水画两个专题，学生可以根据自己的兴趣选择不同的研究对象。具体教学过程分为五个步骤：第一步，广泛收集不同专题的传统图绘，进行合理选择，并完善有效图绘的相关背景，建立专题图像数据库；第二步，对有效图绘中涉及到的环境营造按照当代设计图例进行绘制，包括环境营造的平面布局、构成元素的外部形态、装饰图样及细部构造等；第三步，对上述信息进行横向和纵向的统计、比较；第四步，对某些现象、结论的深层缘由展开探求；第五步，对传统营造智慧进行探讨。教学过程中特别强调以下几个方面的重要性：一是有效图绘的判定。许多传统图绘中虽然绘有构筑物，但有些仅画了建筑的一角，有些虽然描绘有单体构筑物或建筑群体的形象，但图绘本身却很模糊，使人们很难辨别图绘中的具体环境营造特征，这些图绘就不能作为有效图绘。二是对于传统图绘尤其是山水画来说，画家出于构图、意境的表达需要竭力避免对营构物的完整刻画，在辨认时一定要把握如实原则，避免主观添加和臆断。三是对不同的图绘专题和图绘的具体内容给予适合的关注点。比如在我国传统社会，人居环境营造以院落式为主，但院落式又可以细分为墙院式、廊院式和合院式，不同的院落形式所塑造的景观意象各有不同。因此，对图绘中涉及到的建筑群，必须细析其院落样式，对于城市图不但要梳理、辨认图绘中的山水关系、街巷体系、建筑群空间布局，还要特别关注街巷构成元素的类型和数量、界面的形态和尺度。可以说，对上述几个方面的合理操作是保证教学和研究顺利进行的前提条件，其难点是对上述梳理和统计结论的缘由探索。该项教学实验中特别关注传统社会不同时期的社会生活方式对环境营造的影响，因为中国传统环境营造和建设在很多时候是制度性的活动，是造成我国传统环境营造文化与西方环境营造文化差异的主要原因之一。从传统人类生活方式的架构与变迁入手展开追本溯源式的理解和探究，更贴近中国传统环境营造文化的本质，能够引领学生更加准确地认知各类环境的价值与意义、把握环境营造的规律、弥补以往学习和探究过程中物质与情感之间的缺失，并避免学习和探究过程的过度抽象化。令人感到欣慰的是，此项教学实验普遍激发起学生的学习和研究热情，不但提升了他们的美术专业素养，而且开启了他们从环境艺术设计的角度发现和探索传统图绘价值的视野。在实验过程中，学生逐步掌握了发现信息、统计信息和分析信息的基本方法。在提交的研究成果中，城市图专题小组比较分析了三个版本的《清明上河图》，对不同时期的画家或国家政权理想中的帝都街道美学有了一定的认识；山水画专题小组通过对宋元以前图绘中的建筑布局的统计和分析，验证了在传统社会时期，廊院式是高等级建筑群惯用的院落格式，合院虽然早已存在，却一直是较为低级的建构形式，或是较低等级建构中作为廊院的一种变通形式。他们发现在唐代以前，廊院式格局及变体的使用区间较大，但宋元以后明显地出现了廊院使用区间下移和合院使用区间扩张的趋势。有些学生更是通过该项学习，开始有意识地将发现的信息与现实传统遗存进行联系和比较，在项目实践中有意识地运用掌握到的研究方法开展探索。比如一位学生在对某传统村落进行保护和景观提升设计时，对于坍塌程度不同的民居和空地，根据各自的具体条件，选择了保留或弱恢复院落格局的策略。以“片畦”为设计概念将坍塌的民居和空地转化为菜园、花园、蜂园等，既满足了当代村民、游客的需要，也表达了传统村落鸡犬相闻的景观意象。 该项教学实验以传统图绘作为切入点，改变了以往直接将环境营造本体“拿来”的教学和研究方法，符合艺术生的美术教育背景；制定明确的研究对象和研究方向，避免了学生在学习和研究的过程中以偏概全、重点模糊的弊病，收到了较好的效果。当然，在这项教学实验中也存在一些问题，比如收集到的有效传统图绘的数量较为有限，部分图绘的可靠性、完整性和系统性还有待进一步确认；对传统图绘中所包含的信息认知还需要更加深入地厘清和细致辨认；对形成某种营造模式的原因探求还停留在较浅的层面，相关探索刚刚起步。不过，也正是这些问题的存在，更加坚定了笔者在艺术硕士教育阶段长期开展对传统环境营造文化的追本溯源教育和研究的决心。 作者:宋鸣笛 单位:深圳大学艺术设计学院 艺术硕士论文:中国动画艺术硕士培育形式 一、发现问题——高校动画人才与中国动画产业的错位 1.中国动画产业的现状近几年来，中国政府开始重视动画产业，为了使产业健康发展，一系列大力扶持政策相继出台。例如，《关于发展我国影视动画产业的若干意见》等。各地政府也加大力度扶持当地动画产业，形式上推动了动画产业的发展。但是中国动画产业的观念滞后，体制瓶颈以及严重抄袭等问题尚在，现在中国动画产业的发展还不够成熟，没有形成基本的产业链。但是，不成熟的产业也同时存在着很大的机遇，如何使中国动画产业良好、迅速的发展起来，归根结底还是要依靠优秀的动画人才。 2.高校动画毕业生在动画市场中所面临的问题动画产业中，最重要的组成部分是高素质的动画应用型人才，这批人是一部动画片的核心力量，决定了一部动画片的整体水平。而中国的动画人才正在逐步的流失。据报道，动漫前期规划和创作人才缺口非常大，我国目前培养的动漫人才以低端制作人员和高端纯研究人员为主，结构严重失衡，这也使我国动漫产业发展遭遇瓶颈。 二、分析问题——高校毕业生难于适应中国动画产业 1.动画教育中存在的问题（1）原创型人才培养匮乏中国动画市场沦落为动画加工工厂的原因主要是原创型人才的匮乏，一味地模仿国外动画，并不是中国动画的成功之路。如何培养原创型人才是中国动画教育的一大问题。许多专家表示：高校只是培养了不少动漫制作、技术人才，他们的教学方式过于教条，禁锢了学生的创造性思维，就形成动漫原创型、创意型人才极度匮乏的局面。（2）教学与市场脱节中国高校动画教学的普遍问题就是教学与市场的脱节，没有真正考察过市场，而是完全遵循课本的知识进行动画实验。这种闭门造车的做法，必然会使学生毕业后面对日新月异的动画市场手足无措。实践教学是学生在校期间与社会市场实践接触的最好机会，搞好实践教学是对培养学生的学习目的、学习意识、学习方法、专业技能以及就业意识等方面具有重要意义。但大多数高校动画产业的实践教学开展的并不理想，缺少真正的与产业接轨的实践教学。 三、解决问题——如何培养出适应中国动画产业的应用型人才 1.“产学研”一体化的教学模式改革在中国动画高校教育保持独立性的前提下把产业动画的项目搬到学校里来实践。在学校成立产业教研室、工作室，可以联合多所动画高校，根据各自特长分配具体动画项目，让学生毕业之前就可以直接投入产业适应动画市场。并且与企业合作参与最新技术项目的开发与实践，确保学生具备较强的动手技能、创新的思维和广阔的视野。在达到专业制作水平后，对于在实践过程中发现的问题进行研究。对研究结论以实验短片制作的形式进行检验。最后对检验结果进行论文总结，把研究成果应用于动画实践项目中去，形成教育模式的良性循环。 2.以动画产业需求制定课程标准对于新开设的动画专业艺术硕士培养课程应该根据动画产业的要求制定一个新的课程标准，这样才能确保高学历的动画人才在以后的动画产业中发挥关键性的作用，并能够远见卓识，高瞻远瞩的思考中国动画产业的长远发展。 （1）剧本、分镜头课程标准剧本与分镜头设计，都属于动画制作的前期流程，也是一部动画片的核心灵魂。这一部分是高学历的动画专业艺术硕士必须重点掌握的课程。动画剧本的课程要求动画艺术硕士在结课时必须按照剧本特点以及动画产业对剧本的具体要求进行剧本创作，剧本要求主题明确，以小见大，通过细节深挖角色性格特点，制造合理矛盾冲突。动画分镜头是动画项目中所有工作的依据，它不仅要求学生有较强的手绘能力来表现镜头，更考验学生对影视视听语言的掌握。这一课程对于高学历的动画专业艺术硕士尤为重要。对影视动画作品的特性充分了解后，才能更好地学习进一步的专业知识。 （2）动画造型设计课程标准动画造型设计课程的标准是要求学生能够创作出符合角色性格，并遵从动画整体风格的动画造型。动画企业对动画造型设计的要求实用性高，要求每个动画造型都能流畅的按照运动规律进行表演。对于动画专业艺术硕士来说，在设计动画造型时既要按照动画企业的严格要求，又要重点围绕动画角色的性格特点来设计角色。 （3）动画制作课程标准动画制作是中国动画高校教育最为重视的一部分内容，但是由于运动规律课程的枯燥、复杂，再加上市场上的动画师大多是没有接受过科班教育的从业者，薪资待遇也并不优厚，所以多数学生很难对其产生兴趣，甚至产生逆反心理，所以这一部分也是高校教育效果最差的一部分。动画专业艺术硕士应该熟悉掌握运动规律的特点，把握好动作以及镜头的节奏感。掌握这一部分专业知识与专业技能的最好途径，就是让学生直接跟随动画项目制作，以商业标准作为课程标准，作为学生毕业后，进入动画企业的一个突破口。 （4）后期剪辑课程标准学生应该正确认识后期剪辑。剪辑与创意是相辅相成的，如果有好的创意没有过硬的剪辑手段，就无法表达出自己的创意，反之再好的剪辑离开了创意，就只能是一种毫无意义的特效手段了。该课程要求动画艺术硕士运用自己熟悉的软件对同一视频素材进行不同节奏，形式的镜头组接，并且能够表达出不同的故事与情感。这样才能全面的掌握后期剪辑，适应动画企业对后期剪辑的要求。中国动画教育如何培养出真正的动画人才，归根结底还是要立足就业，培养有专业特色的动画人才，才能弥补当前中国对动画人才需求的缺口，从而提高动画专业学生的就业实力和专业特长。在开设动画艺术硕士后，为我国培养高素质动画人才提供了一个很好的平台。定位好高端动画人才，制定科学的动画培养模式才能依靠动画人才提高国产动画的质量，带动国内动画市场。 艺术硕士论文:对中国艺术硕士教育模式的探究 摘要：自2005年3月，国务院学位委员会第二十一次会议审议通过了《艺术硕士专业学位设置方案》以来，我国的艺术硕士专业学位点的数量逐年提高。无论是招生规模还是培养质量上。都有实质性的发展。但是在提高和发展的过程中还存在一些问题，本文以对艺术硕士教育模式的现状为立足点，找出问题所在并对其进行反思，希望对我国艺术硕士教育模式的发展起到更好的促进作用。 关键词：艺术硕士 教育模式 实践型 应用型 一、稳步前进的中国艺术硕士教育 为繁荣和发展我国文化事业，不断满足广大人民群众日益增长的文化需求，健全和完善国家艺术专门人才培养体系，培养适应社会、经济、文化和艺术事业发展需要的高层次、应用型艺术专门人才。2005年3月，国务院学位委员会第二十一次会议审议通过了《艺术硕士专业学位设置方案》，我国32所高等院校作为首批艺术硕士试点单位，开始了招生工作。 从2005年到2009年，我国已经有102所院校招收艺术硕士专业学位研究生，至2012年，全国专业硕士招生比例已经达到30%，2015年已经超过50%，为社会培养了大量的实践型高层次专业人才。处在探索中前进的我国艺术硕士教育取得了一定的成果，艺术硕士专业学位点已经初步形成规模，招考体系愈加规范、培养体系也逐步完善。 二、中国艺术硕士教育模式存在的问题 艺术硕士教育的发展有目共睹，但是毕竟创立时间短，培养体系还不够成熟，迅速发展的过程中，存在以下几个方面的问题。 （一）院校和招生人数大量扩招，体制保障未得到相应提高 2005年，全国首批招收艺术硕士的高校为32所，经过十年的发展，到2015年全国有200余所高校设立艺术硕士学位点，招生人数也直线上升，但相应的教学质量和保障体系并未得到提升。比如专业学位的导师队伍并不十分“专业”，在艺术硕士的培养方面，思想还停留在传统的理论型教学层面，与学术型研究生的培养没有清晰的区分开。艺术硕士是以培养高层次应用型人才为目标，根据这个目标要制定相应的培养方式。校外的实践基地也必不可少，但是目前大部分高校实践基地的设立并未得到保证。在艺术硕士的教育教学管理方面，学生越来越多，而相应的学科基础、办学条件，师资力量甚至还停留在原地，成为限制艺术硕士教育发展的短板。 （二）招生选拔制度不完善，“学术”与“专业”界限模糊 艺术硕士在招生和选拔方面，应该更关注学生的实践性和创造性，要与学术型注重理论这方面相区别开。虽然现在艺术硕士和学术型硕士的考试科目如英语在初试中有了区别，但是在复试中，学术型和专业型的考试内容并没有区分开来，也没有一些规范性的复试内容库。在应试教育这个大环境中，考生们一味的追求考试分数，于是就出现了初试分数高的考生，专业却很弱，而专业水平强的考生，却因为初试分数不佳而未能被选拔进来。所以在艺术硕士招生选拔制度方面，初试和复试，都该形成规范的制度体系，将学术型和专业型考生的界限区分开来，这样才更有利于艺术硕士的选拔。 （三）培养体系不完善，管理模式陈旧 在艺术硕士培养方面，如何培育“实践性和创新性”高层次人才，与市场所需人才相匹配，是首要目标。但是目前在艺术硕士培养方面，各个院校少有形成一个适合自己的实践与教学相结合的系统性的艺术硕士培养体系。在课程设置和教学内容上，对具体专业方向的定位不清晰，专业要求不到位，课程内容空泛都是培养体系不完善的表现。在研究生管理方面，一些高校的管理模式还和本科生管理模式一样。高校艺术硕士数量上的盲目扩招使学生数大量增加，而很多高校的研究生管理人员都是兼职，缺少专职研究生教务管理人员的直接后果就是管理效率低下，这些都制约了艺术硕士的教育培养体系的发展。 三、如何改进中国艺术硕士教育模式 1.与国际接轨，学习先进的教育模式。我国的艺术硕士起步较晚。我们起步的同时，欧美一些国家，比如美国就已经形成了体系比较健全的艺术硕士培养制度，美国的大多数综合性大学都设立了艺术硕士专业学位点，对艺术硕士培养标准都有详细的制度规定。在培养方面十分注重实践性和应用性，毕业标准和学位论文中十分注重设计作品和创作过程中所体现出的创作能力。虽然目前我国艺术硕士教育评价指标体系也逐渐规范，但是在熟练的实际运用方面还有路程要走。 2.培养过程中坚持以理论指导实践，加强对专业硕士理论素质的培养。艺术硕士和学术型硕士并不是相对的，学术型硕士要求理论知识为主，但是艺术硕士也不是一味的以实践型为标准进行培养，艺术创作的长远发展离不开艺术理论的支撑和熏陶，加强艺术硕士的文化理论培养，有助于艺术硕士在专业实践的道路上越走越长远。 3.搭建实践平台，实行院校和企业合作教学，大力发展校内艺术硕士实践基地，对艺术硕士的培养空间放至校外、省外、甚至是国外。学校和导师都可以将网络媒体运用起来，让学生可以通过网络远程教学等方式学习国内外一些先进的艺术专业课程，还可以积极鼓励学生参加全国的艺术专业比赛和各种学术交流。加强与国外高校的交流与合作，创造条件让学生走出国门，感受不同文化和体制下的艺术硕士教学氛围，提高专业和实践水平。 对艺术硕士专业学位教育模式的完善，是我国研究生教育事业发展和改革的客观需要，对我国文化事业发展繁荣起到重要的促进作用，我们应该加强对艺术硕士教育模式的重视，为社会培养更多高质量高水平的实践创新应用型高层次艺术人才。 艺术硕士论文:全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式改革探究 摘要：随着社会文化的繁荣发展，社会对于高层次艺术人才的需求量逐渐增长，现有的人才结构已经无法满足实际发展的需求，高级艺术人才不仅需要具有较为扎实的艺术理论知识与技能，更要有一定的实践能力。全日制艺术硕士专业学位研究生教育逐渐在发展中担起了培养复合应用型高级艺术人才的重任，并在发展探索中逐步取得了一些成绩，但是其培养模式还存在一些不足，需要及时地进行改革，从而为我国培养更多的高级艺术应用人才，推动我国艺术文化事业的发展。本文分析了全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式的不足之处，并进一步探讨了改革全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式的途径。 关键词：全日制艺术硕士业学位；研究生；培养模式；改革 我国研究生教育经过近几年的探索与发展，在全日制艺术硕士专业学位研究生培养方面已经取得了一些成绩，但是由于缺乏成熟理体系的指导，在培养模式方面仍旧表现出一些不足之处，影响了我国全日制艺术硕士专业学位研究生的培养质量，因此应该构建完善的培养模式，以推进全日制艺术硕士专业学位研究生教育的持续发展。 一、全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式的不足之处 1.发展规划目标不清晰，报考的动机不纯。我国社会长期以来受传统中重学术轻实践的观念影响，导致很多考生的报考动机不纯，大多数考生报考全日制艺术硕士专业学位研究生的主要目的是为了提升自身的学历而谋求更大的发展，而只有少数的考生报考全日制艺术硕士专业学位的目的是为了提升自身的实践应用能力，这就违背了我国全日制艺术硕士专业学位设立的初衷。全日制艺术硕士专业学位研究生的发展主要是为了向社会输送大量的复合应用型的高级艺术人才，以更好的适应社会文化发展需求，但是各个培养院校并没有明确发展观念，甚至没有制定明晰合理的培养规划以及发展目标，导致全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式发展不成熟，所培养的学生实践能力不强，很难得到文化艺术单位以及社会的认可。 2.课程设置安排缺乏科学性。全日制艺术硕士专业学位研究生培养的主要目标是为了能够为艺术领域培养更多的应用型高层次人才，而为了实现这一目标需要依靠合理安排课程设置来实现，但是在全日制艺术硕士专业学位研究生培养中其课程安排缺乏科学性。而全日制艺术硕士专业学位研究生对于我国来说属于一种新生的事物，主要是为了满足社会文化发展的实际需求而设置的学位，其目标是为社会提供复合型应用型高级艺术人才。也正是由于全日制艺术硕士专业学位研究生培养在我国设置的时间不是很长，缺少相应的培养经验，在培养过程中主要采取传统的艺术学硕士的培养模式影响，培养课程设置上与艺术学硕士课程设置出现了雷同，这不仅会使全日制艺术硕士课程设置缺乏职业特色，而且可能由于理论性课程设置较多，而使基础相对薄弱的学生很难在短时间内掌握，无法实现培养与提升学生实践能力的目的。另外在全日制艺术硕士专业学位研究生课程设计中某些课程内容未能根据学科领域的发展而及时更新，导致课程内容相对陈旧，即使掌握这些内容也无法很好地应用于实践当中，不利于学生实践能力的提升，对教学质量造成很严重的影响。 3.专业导师队伍整体水平有待提高。随着全日制艺术硕士专业学位研究生教育规模的逐渐扩大，原有的导师队伍建设已经无法满足实际发展需求，这给全日制艺术硕士专业学位研究生培养造成很大的困难，全日制艺术硕士专业学位研究生与科学学位研究生区别在于需要双导师进行辅导，既要有学术水平较高的导师辅导学生的基础理论，又需要艺术专业实践导师辅导学生的艺术实践，但是由于艺术院校导师人数不足、经费不足以及忽视对实践能力的培养等原因，学校并没有专门安排或者较少安排校外具有丰富艺术实践经验的导师，再加上校内艺术专业导师基本上是直接从学生过渡到导师，自身的实践能力不足，对于目前艺术领域的发展行情并不是很了解，因此所培养出的学生有可能由于脱离了实践而无法成为复合应用型高层次人才。 二、改革全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式的途径 全日制艺术硕士专业学位研究生培养的主要目标是为了社会文化繁荣培养大量复合应用型高级人才，以促进社会文化的繁荣发展，因此培养的质量直接关系着社会文化繁荣发展的程度，因此要逐步改革培养模式，使培养质量得到提升。 1.明确培养的方向，确定科学的培养理念。明确全日制艺术硕士专业学位研究生培养的方向是提升培养质量的关键所在，目前全日制艺术硕士专业学位研究生所招生的主要对象是全日制应届艺术本科毕业生，这些学生的实践经验以及工作经历并不是很丰富，对于社会文化的发展认识不够，很可能无法认识到自身的专业与工作之间的必然联系，因此学生的学习目标也不是很明确，他们更加关心自身的学历与知识能够为自身今后的就业带来的实惠，针对这一情况需要培养单位明确科学的培养方向，制定科学的发展目标，既不能够偏离全日制专业学位所具有的特色，更要突出所具有职业特点。而为了达到这样的要求需要摒弃传统中的重学术轻实践的思想观念，根据艺术专业学位教育的发展规律以及市场发展需求为导向，确定发展的方向，促使培养的质量得到有效的提升，培养更多的复合应用型高级艺术人才，满足社会文化发展的需求。 2.对课程设置进行合理优化。全日制艺术硕士专业学位研究生课程设置更应该主要突出实践能力以及创新能力，因此在课程设置当中可以适当地增加艺术实践类课程，基础性课程可以根据培养目标以及学生的实际情况适当减少，对于全日制艺术硕士专业学位研究生来说其专业基础性内容已经具有相当的水平，而且学生在本科阶段课程主要是基础性课程，而实践机会相对较少，导致学生的实践能力不是很高。为了改善这一情况，在专业学位研究生攻读阶段有必要增加实践类的课程，使学生的实践能力得到有效增强，从而实现全日制艺术硕士专业学位专业设立的最终目的，培养出优秀的艺术高级人才促进社会文化得繁荣发展。 3.加大实践基地的建设力度。实践基地是学生提升实践能力、培养社会适应能力的主要场所，因此在全日制艺术硕士专业学位研究生培养中尤为重要，各培养院校可以从两个方面入手，首先要适当地增加校内实践基地建设的投入，完善校内实践基地条件，并要完善实践活动制度，为学生营造良好的职业环境氛围。其次逐步拓展校外实践基础，可以加强与校外对口行业之间的联系，学生可以在校外实践基地完成实践教学环节，比如说：音乐艺术院校可以与国家级或者是省级的大剧院、音乐厅以及专业乐团乐队等建立长期合作关系，并利用演出平台增加学生锻炼实际的机会，提升他们的实践能力。另外也可以高校与高校之间共同联合共建实践基地，从而更好地发挥各自的培养特色，提升培养质量。 4.提升导师队伍整体水平。导师在全日制艺术硕士专业学位研究生培养发挥着重要作用，因此培养院校要重视提升导师队伍整体水平。培养院校要健全双导师制度，校内导师可由培养院校直接培养，校外导师可以由经验丰富或者是具有高级职称的文艺专业导师或者团体来共同指导，从而增强导师队伍的学术含量以及表演实践能力等。研究生的培养工作主要有校内导师完成，比如：研究生的基础课程、学位论文、写作答辩以及专业技能等，校外导师主要负责提升学生的实践能力，形成校内导师为主、校内外导师共同参与的局面，进而有效地提升培养质量，培养出复合应用型高级艺术人才满足社会文化发展的实际需求。 总之，全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式改革的主要目的是为我国文化艺术的发展培养出更多的复合应用型高级艺术人才，促进我国文化艺术的繁荣，这就需要我国专业学位研究生培养院校要明确培养的方向，确定科学的培养理念，对课程设置进行合理优化，加大实践基地的建设力度，提升导师队伍整体水平，制定更加科学合理的并符合我国国情的培养模式，促使我国社会艺术文化的繁荣发展。 艺术硕士论文:艺术硕士教育需要把握的几个问题 摘 要： 艺术硕士专业的设立，为社会各界从事艺术生产和创作的中青年艺术家搭建了理想的平台。他们冀希望在艺术院校得到更有针对性系统教育，使自己的艺术素养、审美能力、艺术理解能力、艺术创作水平有一个新的突破。 关键词: 艺术硕士；人文素质；创新 艺术硕士专业学位研究生（MFA）教育，属于高层次艺术人才培养体系，是我国艺术学学位与研究生教育改革的重要内容。这一制度的设立，为解决艺术领域内大量优秀艺术家，获得与其能力及贡献相称的文化身份，架起了一座金色的桥梁。作为文化艺术人才摇篮的艺术院校，利用其人才培养、艺术创作、艺术科研等方面的优势，开展艺术硕士教育，对教学双方来说无疑是极好的机遇。南京大学美术研究院至今已招生三届，共75名美术专业学员入学，其中雕塑、国画、油画专业人员有50多人，此外还有版画、书法、设计等相关专业的美术人员。在这批学员中从事美术教学的高校教师和文化部门专业人员占60%以上。他们有机会进入艺术殿堂接受教育，心中充满喜悦，有着非常明确的学习目的，迫切需要在理论修养、艺术实践、风格培养、艺术创新等方面得到提高和加强，努力使自己的艺术素养、审美和创作能力有一个新的突破,为今后的艺术发展之路注入新活力。 一、艺术硕士教育需要“广博至深”的人文素质 艺术硕士作为新类型的研究生教育，其所教育的对象主要是社会各界从事艺术生产和创作的中青年艺术家。他们有比较扎实的专业技能，实践性和应用性都比较强，需要多方面理论知识来滋养和充实自己。注重人文教育是大学永恒的使命。徐悲鸿先生常说：一个画家，不仅要有坚实的绘画基础，同时必须读万卷书行万里路，将胸襟开阔，以洞察万物，研究事物的奥妙细理，理解客观的规律。这样才能做到尽精刻微地表现对象，达到艺术的极致。为此，艺术院校应当注重把专业理论教育与人文教育紧密结合起来。作为一名合格的艺术硕士，必须具备综合的人文素质，包括良好的思想道德品质；高尚的理想情操；广博的理论知识；精湛的艺术才能；健康的体魄和心理。素质越高，获取和创造新知识的能力越强，抗拒挫折和失败的能力越强。19世纪英国著名教育家纽曼曾认为，受到完备的人文教育会使人“拥有受过教养的心智,精致的品位,正直、公平和冷静的头脑,以及生活行动中的高贵而又有理性的姿态”。我想每个学员都希望通过几年的学习，使自己成为“具有一种经过训练的理智，一种文雅的举止，一种高尚的和谦恭的行为，能够把自身的美好散布到周围四方”。 南京大学美术学院在培养艺术硕士上充分依托其雄厚的师资力量和深厚文学、历史、哲学背景，把人文素质教育纳入整个课程体系之中，重点培养学员的综合素养。学员入学之初，他们就比较系统地向大家介绍学校的历史、学校特色和影响，组织学员参观南京大学历史博物馆。把“诚朴雄伟，励学敦行”的百年传统与南大校训，作为入学第一课，以增强学员的认知度、荣誉感和使命感。利用南大自身的资源优势，邀请相关学科的专业导师、教授进行讲座，拓宽视野，活跃思维和创造能力。主动帮助每个学员办理图书借阅证，引导学员合理安排时间，实施有计划的阅读，使大家在阅读中陶冶情操，提升精神境界。南京大学美术研究院院长吴为山教授认为，就艺术硕士而言，不是进行单一的知识积累和技能培训，而是侧重于培养学员富有想象力和创造力。因为只有受到良好人文教育的人，思想才有超越意识,才有责任感和使命感,才能更好地发挥美术专业为社会主义服务、为人民服务的功能。 二、艺术硕士教育需要“与时俱进”的艺术实践 艺术硕士凭借多年专业岗位的炼就和成熟，他们对艺术实践的认识和理解有一定的深度，但更需要一种与时俱进的实践能力，一种在理论积累、心胸开阔、眼界拓宽后的实际运用。他们渴望借助艺术院校的平台，进一步提高自身的专业素质和技能，渴望在艺术实践中通过智慧的双手，把握和驾驭艺术之舟，创作出无愧于时代和民族的优秀作品，为社会主义文化的大繁荣大发展作出贡献。 毫无疑问，这对艺术院校本身提出了更高的要求，特别是如何在课程设置和教学方法上突出“实践性”。德国包豪斯艺术设计学校创建初期，教学上采用“双轨制教学”，即每一门课程都由一位“造型教师”和一位“技术教师”共同教授，使学生共同接受艺术与技术的双重影响。如今在高校系统出现的“理论教学”和“工作室教学”相结合的教学模式，应当说很有现实意义。南京大学美术学院在培养艺术硕士实践能力上，注重理论与实践相结合，突出艺术硕士教育的实践性，有效地将传统意义的讲授课堂，由平面的教学形式改造成立体化，打破以艺术表现的单一教学模式。一是在课程设置上紧扣专业特点，强调应用性和广泛性，合理规划核心课程、方向必修课程和选修课程。二是在教学方法上采取课堂讲授与集体训练、艺术实践等相结合的方式，把书画理论与实践融合在一起，做到有的放矢，深入浅出。授课教师不仅有校内高水平的艺术家和学术理论专家，也有在实践上有丰富经验的各艺术门类的领军人物。三是在师生关系上注重协调统一，老师个人工作室随时向学员们开放，使艺术教育更加完善、和谐和有效。学院着眼于培养高层次应用型人才的目标，千方百计地让学员们接触最新的艺术动态，把学习到的具有应用价值的新鲜技能，吸收到创作实践中。积极鼓励学员除了集中学习之外，利用工作岗位之需或节假日参与社会实践，教学成果比较显著。就读于南京大学美术研究院的艺术硕士杨振庭，出生于上世纪50年代，早已在美术教育界有了一定的名声，并且在徐州师范大学美术学院担任副院长、硕士生导师。用他的话说，“很珍惜这样一个好的学习、交流和实践的机会，不仅提高了绘画技巧，绘画理念和情感也上了一个台阶”。 三、艺术硕士教育需要“张扬个性”的风格培养 个性是艺术作品的生命，没有个性的艺术品是没有感染力的。所以，追求作品的创造性成为每个艺术家梦寐以求的目标。当前是一个开放的世界，文化的多元化极大地丰富了学员的视角。要想在艺术殿堂成长进步，学员就必须在学习老师、名家、大师的同时,又能凸显自己的个性。法国巴黎国立高等美术学院院长亨利•克劳德•古索认为，学校应该培养各种年轻艺术家，教授他们国际范围的艺术内容，让他们用自己的语言解读这些文化。最终，在共性文化圈下，年轻艺术家能更清晰地认识本土传统文化，拥有独特的文化个性。 优秀的艺术家不但能够全面地掌握绘画技术，而且在其艺术表现中有着十分鲜明独特的艺术风格。这种创作风格，往往统一于艺术作品的内容与形式、思想与艺术之中，是艺术家走向成熟的重要标志，也是衡量艺术作品在艺术上的成败、优劣的重要标准和尺度。有专家认为，在绘画艺术领域里成为一个一流的画匠很容易，成为一个真正的画家就不那么简单了。若称之为大师仅有独特的艺术风格还不够，同时还要建立起独立的艺术体系与艺术理论，这就需要画家在此基础上，还要具备深厚的文、史、哲等其他学科的知识，才有可能登上大师的台阶。现代著名中国画大师陆俨少以书法线条入画，傅抱石的散笔皴法，李可染的大胆泼墨等等，都具有鲜明的艺术个性。因此，如何才能将艺术硕士教育更好地定位于高层次的人才，必须善于发现和把握他们的个人风格特点或形成其个性特点的倾向，做到因势利导，在未来的艺术作品中创造自己的艺术语言，形成自己的艺术风格。 艺术个性是创新的起点，教学时应当尊重学员的个性，贯彻个性化教育。南京大学美术研究院针对学员来自工作一线，有一定资历和阅历的特点，在集中辅导的同时，还根据各个人不同专业、不同业绩、不同特点加以个别指导。每次集中授课都要求学员带来自己的习作，并适时进行点评，甚至启发大家共同讨论，允许各抒己见，帮助分析优势和不足，以促进其个人特色和风格的形成。 四、艺术硕士教育需要“超越自我”的创新能力 创新是所有艺术院校承担的历史责任。艺术院校要把增强自主创新能力作为艺术硕士教育的核心与源泉；把崇尚学术、勤于实践，大胆质疑、敢于批判，突出个性、勇于求新，作为新时期艺术家追求的目标。当然，最有意义的也是最难做到的是艺术家的清明意识，尤其是对自我局限性的超越。如何才能超越自我，唯一的出路在于创新。 营造创新环境。良好的创新氛围对人的精神、气质、心理、行为有着启迪和影响作用。艺术的繁荣需要文明和谐的社会条件，需要没有人为的限制和禁忌，需要各种创新思维的艺术实践能够得到包容和尊重。因此，艺术院校要努力营造一个积极向上、自由活跃、平等交流、和谐奋进、相互学习、相互激励的人文环境，引导学员坚持主流文化价值的认同、追求真善美，正确对待当前美术界出现的思想迷惘、人心浮躁、热衷炒作的现象。 培养创新思维。创新思维是人类最高层次的思维，是构成创造力的核心内容。培养和激发学员的创新能力，必须要有牢固的创新意识，这是培养服务于社会的高素质艺术人才的先决条件。“其命唯新”是傅抱石先生的毕生追求。他不仅探索形式上的“新”，而且注意表现内容上的“新”,许多反映新生活、新建设的画幅，在他笔下清新隽永，寓于时代感。当然提倡创新绝不是丢失传统，只有立足于对传统文化传承和保护基础上的创新，才具有生命力和影响力。日本东京艺术大学副校长田渊敏男说：“现在艺术界都在朝创新发展，但不保留传统怎能走向创新？就如日本的动漫，虽然世界闻名，但这些优秀的动漫作品都是传统下的产物，在这些动漫作品背后都能发现日本‘江户时代’传统的影子。”艺术需要兼收并蓄，需要面向国际，但必须有民族性和本土化特征。 探索创新方法。没有创新观念和意识，没有科学的训练方法，其创造潜力难以被充分挖掘。因此，创新必须从教学方法改革入手，将以知识灌输为主的教学方法转变为启发式、讨论式、互动式、研究式等教学方法，以启迪学生的创新思维。创新能力需要在实践中磨砺，在创作中提高。南京大学美术学院适时组织学员到大自然中去、到火热的社会生活中去进行写生创作，师生一起共同参与、共同学习、共同讨论，使学习的形式更加生动活泼、更有新鲜感、更能激发创新的智慧。 搭建创新平台。南京大学美术研究院依托江苏省美术馆、江苏省国画院等艺术单位，建立社会实践基地，让学员参加一些重大的社会服务活动。学院及时通过各种渠道通报全省、全国和国际性的书画艺术竞赛和学术交流活动，鼓励师生深入创作，以优质一流的作品积极参与。2007年，学院在江苏美术馆举行了名为“意象金陵”的教学汇报展，学员们的作品无论是在传统的继承上还是创新上，均呈现出新的气象，在江苏美术界产生了不小的影响。南京大学美术研究院院长吴为山教授深有感触地说：“艺术硕士的培养带动了学院整个研究生层次的教学，使得学院的学术气氛和实践水平都得到了提升”。 艺术硕士论文:艺术硕士教育课程设置与小剧场歌剧实践 摘要：随着我国教学体制和学位制度改革的深入，一批具有特定职业背景的学科先后引入了专业学位研究生教育模式培养，2005年开始设置了该专业，其培养目标是高层次、应用型艺术专门人才，学科领域包括音乐、舞蹈、戏剧、电影等，教学水准和培养目标上都更符合学科的规律，属于我国艺术学科自身的一个硕士学位，是与国际接轨的艺术表演与创作领域的专业学位，艺术硕士学位教育使艺术类研究生教育有继续扩大的趋势。 关键词：艺术教育；音乐艺术；艺硕课程；小剧场；歌剧创作；排练；教育实践 艺术硕士声乐表演专业在欧美国家是一个发展得比较成熟的课程，在美国多数综合大学的艺术院系都有设置，课程注重以实践过程中所体现的艺术创作技能和表现技能来考察学生的综合能力，并即时修订最切合实际的教学计划使课程内容丰富多彩，毕业以作品展映和演出为主，结合演出再完成专业艺术分析总结论文给予学位。奥地利维也纳音乐表演大学和德国法兰克福大学在本专业课程设置上实践课占80％。我国从2005年开始设置艺术硕士专业，培养目标是高层次、应用型艺术专门人才，学科领域包括音乐、舞蹈、戏剧、电影等。全国各艺术院校的硕士点根据本校的软硬件设施，开设了各种不同类型的课程，培养出一批优秀的毕业生，董卿、朱军、王宏伟、孙砾等目前活跃在舞台的年轻艺术家都是艺术表演专业的首批硕七毕业生。20t0年5月，教育部在国家大剧院举行音乐院校艺术表演硕士研究生展演活动，并取得了很大反响。 2009年底，经过两年的不懈努力，河北师范大学终于成功申请了艺术表演专业硕士授于点。如何根据现有的师资力量设置一套科学创新内容丰富开展新颖的声乐表演课程体系是当务之急。 一、课程设置 本课程内容设计原则均以能反映发展方向重点为目标最大特点为领域方向课和选修课，学时量非常大。声乐方向课程中还应设立中国音乐欣赏、外国古典时期的海顿、莫扎特、贝多芬、门德尔松、舒曼、舒柏特等专家的声乐作品研究等等。 1、共同必修课。研一、研二、研三：马克思文艺理论、艺术概论、音乐表演美学、英语。2、专业必修课。研一、研二、研三：声乐技法、声乐与表演理论、声乐作品背景解析、意德法艺术歌曲演唱、中国民族歌曲演唱、音乐会的设计表演、外国声乐发展史、中国声乐发展史。3、选修课程。整场声乐演唱音乐会设计、音乐会声乐伴奏合练、声乐表演的录音录像、音乐视觉听觉研究、表演艺术化妆与服装设计、舞台形体训练。 研究生使用的专业教材为国内正式出版的权威性教材。课时安排为每学期38课时，第1、2学年主要倾向技法教学，提高其演唱能力，第3学年着重理论研究，辅导学生完成及论文写作。声乐演唱是一种文化而不仅仅是一门技术，本文希望通过各种音乐技巧包括钢琴、听觉训练、合唱、和声、复调、作品分析、配器法、中外音乐史、音乐表演与剧场，特别是对本民族的音乐特点作深刻的了解，还要求学生具备广博的文艺知识和美学修养，使理论与实践相结合以培养出合格的高层次艺术人才。 准确定位、规范管理、积极探索、稳步发展，我们培养的目标是国家经济文化社会建没需要的高层次类型、专业性演唱人才。大量设置方向性课程和丰富多彩的选修课，注重学生的专业修养和表演的训练，在以实践为主的基础上，通过对一系列课程的学习，提高个人的表现能力和创作研究能力，课程鼓励和教育学生在表演中应用创新举行不同方向的专业比赛，一些顶尖课程可聘请国际上享有高知名度的专家、学者、研究人员参与，通过对该系列课程的学习，提高学生的思考、实践和理论能力，从而对表演艺术有一个更深层次的了解。广泛搜索同内外本专业资料，整理出题纲后组织本系十位硕士生导师进行反复讨论、论证并加紧同国际、国内的同行进行交流，借鉴优秀的教学方式方法。既要保持传统的培养模式，技法实践课程占一半，又要积极进行课程开发，增加声乐作品演唱技能，创作表演和唱片录音，增加了对硕士生导师的专业教学水平的更高要求，特别是舞台表演的经验。 新课程设置的创新点在于大量设置了专业方向课程和选修方向课程，知识能力统一，音乐性与技术统一，感性与理性统一，教育过程与教学效果统一。在部分专业巾推行工作室制，增强教师教育教学，作曲、演唱、演奏、表演等能力，使培养的学生是一个优秀的音乐人才并具备扎实的专业功底和敢于创新、善于创新的素质。为了保证和提升研究生教育的质量，借鉴国外院校先进经验结合本院实际，以立足研究，强化和满足利：会人才需求的三项原则，我们定期调整完善各专业研究方向的培养方案，加大艺术实践的学分，定期聘请国内外专家来院讲学，指导排练等实践作品，定期举办研究生沙龙、给导师传授和学生自主学习提供平台，研究生的科研成果与表演奖项，要成为学分，奖励表演类导师提高理论研究水平，强化全体导师的带教责任、有效提高研究生的表演能力。以上定为艺硕教育的新导向。 二、小剧场歌剧是表演专业艺硕实践的最新途径 与传统大歌剧相比，小剧场歌剧具有一种天然的活力和亲和力，演员近在咫尺的表演能够让观众更直观体验到歌剧的魅力。打造别致的小剧场作品，也是希望为观众展现歌剧艺术的多种可能性。小剧场歌剧，顾名思义是相对于传统大剧场歌剧而言的，其特点是表演空间小，二是演员与观众接近，二三是先进性强，经典故事“摩登”演绎。 歌剧是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(涛歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成(有时也用说白和朗诵)。大型的完整的歌剧表演生动形象地表现了歌剧的故事情节和艺术特点。使人震惊。但是，由于大型歌剧在场景布局等资金方面投入太多的局限性，使得小剧场歌剧更适合我们艺术硕士生的接触和排练。 所谓“小剧场歌剧”，是一种具有时代特色的新兴歌剧样式，它与西方的“室内歌剧”和我国的“小剧场话剧”都有着一定程度的联系。所谓“室内歌剧”，是20世纪上叶出现的、为较少演员和交响乐队而作的，适合在比大剧院气氛更亲切的小型场所演出的一种歌剧样式。它是在坚持西方传统大型歌剧的审美取向和创作原则基础上的一种变体，它和大型歌剧一样，离不开宏大叙事的话语系统，离不开复杂而具有高度戏剧表现力的音乐声响系统，且从不排除在大型场所演出。相比之下，小剧场歌剧则不然，小剧场歌剧有“角色少”、“乐队小”两个特点。剧中演员角色少，表演空间小，演员与观众近距离。在“小剧场”里，特定的狭小空间可以使舞台与坐席的界线模糊，可以使演员与观众的距离拉近。因此，对于“小剧场”关于“小”的追求，导致创作理念的深层变化，而这种变化，又将促使“小剧场”作品的戏剧结构、话语系统、音乐写法、舞台调度、演唱状态，以及服装、道具、舞美、灯光等等方面的相应变化。 艺术硕士排练小剧场歌剧表演应注意以下几个方面。 (一)演员表演上的要求。 (二)演唱表演形式。可以使用对话或旁白、或者可以彻底取消宣叙性吟唱，这样就更有利于推动故事情节展开、加快戏剧节奏、方便时空转换，使得观众可以彻底在狭小的空间里迅速适应场景的转变，理解故事情节的发展。 (三)诵者。可以加入一个特殊的角色，即“诵者”。对于“小剧场歌剧”而言，诵者这个角色不仅可以弥合情节板块交替时可能产生的“结构缝隙”，同时也给戏剧结构和舞台呈现注入了有意味的变化。诵者在舞台上可以担负双重使命：或是上舞台扮作剧中的人物，或是在台上旁白，无论他在哪个位置都始终是只说不唱。他的作用有三方面： 第一，诵者的独白或角色性对话，可使主要角色以对话代替宣叙调的做法更为合理。第二，由于有了诵者，歌剧的开展获得了极大的时空自由。各种场景的转换，仅由诵者的寥寥数语就能很好地完成，短短几句话，就可以引出一个重要的事件或意义重大的背景，可减少场景布置的投入。第三，依照剧情的开展可使诵者变换身份，给同在舞台上的乐手能适时参与剧情找出了依据。诵者在舞台上变换身份的即兴表演，可以使剧情表现、发展得更自然。 (四)音乐的处理。音乐作品要尽可能争取更广泛的听众，是大多数作曲家共同追求的一个目标。音乐在歌剧中发挥着到头生分的作用。在符合剧情内容和剧本风格的前提下，尽可能缩短音乐效果与大众审美习惯间的距离，让歌剧也能成为更多人可以且乐意欣赏的艺术。 (五)人声技巧的运用。歌剧中，特别是以独唱、重唱为主的歌剧，人声的技巧处理运用是十分重要的。人声的处理要细致，包括节奏长短、气息转换，词曲结合、调性变换、密度变化等各个方面，充分发挥声或声乐技巧，有难有易，才能更广泛地被观众接受。 小剧场歌剧演出实践的优点一是在于它与学生近，易沟通，感染性强，容易引起观众共鸣，二是学生学习压力大，小剧场话剧节奏轻松，大都选材于现代都市生活，小剧场话剧小舞台制作，小投入创作，周期短，形式活跃，检验了成果，激发了学生对歌剧的浓厚兴趣，同时对于强化学生表演综合技能与创新思维的训练，为学生未来的歌剧表演打下基础。 艺术硕士论文:服装专业艺术硕士教育创新模式研究 摘 要:对中国服装专业硕士研究生培养现状进行分析,探讨了如何加强对服装艺术设计硕士研究生创新能力培养,特别是以服装板型设计为研究方向的研究生。培养出我国服装业急需的高级复合型人才。 关键词:服装艺术设计专业;研究生教育;板型设计;创新能力 当前中国服装专业硕士研究生教育面临着研究生教育规模的扩大与研究生培养质量的提高如何与社会需求协调发展的重大问题。要提高研究生培养质量,还在于改革现有的培养制度中不适应社会生产力发展的部分,改革培养模式,推进研究生教育创新工程。研究生教育是培养高层次人才、推动先进生产力和先进文化、实现国家持续快速发展的重要力量,是当代科技和人才竞争的重要阵地。服装专业硕士研究生的培养教育要求研究生了解学科发展现状和动向,具有从事本学科领域内科学研究,教学工作、独立担负专门研究工作能力。具有较强的发现问题、分析问题、解决问题的能力,具有较强的敬业精神和开拓创新精神。既具有国际文化视野和中国传统文化底蕴,又具有扎实的专业知识和艺术理论修养,素质高、创新能力强的研究型人才。 一、中国服装艺术设计专业硕士研究生教育培养现状 在中国,服装设计专业进入大专院校是从1982年中央工艺美术学院开设了国内第一个服装短训班、1983年苏州丝绸工学院开设了服装教育的第一个本科专业开始的,她们引领了中国服装高等教育发展的进程。20多年以来中国的服装设计教育培养了一大批的服装设计师和专业技术人才。全国服装企业中出自高校服装设计专业的优秀人才比比皆是,已经形成了一支庞大的设计与技术队伍。设计教育取得了不可低估的成就,已成为服装产业迅速发展的生力军。服装专业硕士研究生的培养从起步到发展,仅仅只有几年的时间。服装专业由于受美术教育的影响较大,服装设计专业教学重视服装画及其表现手法,轻视服装板型与工艺,存在教学内容陈旧、课程内容设置与社会需求不相吻合、毕业生就业后不能直接进人生产的各个环节等一系列问题。加上研究生招生主要考核的是英语和政治,加试专业,导致所招研究生的专业水平普遍一般,专业水平相对高一点的本科学生,由于英语成绩不佳,而考不上研究生,因此失去继续深造的机会。有的学生,根本不是服装专业的本科生,由于英语考试成绩不错,居然也考上了服装专业研究生。也就是说,考上研究生的学生,并不一定是服装专业中专业水平真正拔尖的人才。在研究生三年的学习中,由于重复的多门文化课程的学习,没有能够让研究生静下心来研究专业,研究生毕业以后,还是面临就业难的问题。面对新的形势,中国服装专业硕士研究生教育与培养模式必须加快改革,打破原有的旧模式,调整课程内容,改进教学方法,强化实践教学,只有这样,才能实现其培养目标。 二、研究生板型设计与创新能力的培养 我国硕士研究生的培养目标,一是对专业知识的掌握,二是科研工作能力的培养。除了专业学习以外,全日制研究生一般都采用学术型的培养模式。学术型研究生培养的第一个目的实现一般是通过课程教学来进行。因此课程教学依然是研究生教育的重要手段之一。对服装专业研究生而言,服装结构设计是一个中间环节,具有承上启下的作用。一方面它是款式设计得以实现的结构基础,是服装立体造型的平面展开;另一方面它是服装加工制作赖以进行的物质技术条件。因此,服装结构设计的质量如何,将直接影响服装成品的品质。正是服装结构设计这种举足轻重的作用,使之被纳为服装专业的主干课程之一。服装结构设计课程的教学旨在使学生系统地学习结构设计的理论,包括对人体及其与服装关系的研究、基本纸样、省、各部位结构设计。它是一门综合性学科,涵盖了数学、力学、人体工程学、造型学、美学、传播学、材料学、市场学等。服装结构设计作为服装设计专业的三大主干课之一,它有着举足轻重的作用。它的好坏直接影响整个服装设计专业的教学质量,同时也直接影响学生动手实践能力的培养。原理、相关结构线服装结构设计作为服装工重要组成部分,它既是款式造型设计的延伸和发展,又是工艺设计的准备和基础。它要将服装造型设计所确定的立体形态的服装轮廓造型和细部造型分解成平面的结构衣片,揭示出服装各部位的形状、数量吻合关系,整体与局部吻合关系,修正款式造型设计图中的不可分解部分,设计出各处的结构合理关系,从而使服装造型趋于合理完美。可以说,结构设计的优劣直接关系到服装的品质,所以很有必要对服装结构设计的难点进行归制版师必须从中理解设计师究竟想表现些什么 ,并把它变成技术性的图纸 ,使它最终成为立体的、动态的时装。即是说 ,服装制板师的责任是将服装设计师的理念转化为可现实操作的服装样式。一个成功的设计师身边 ,必有一个与他心意相通的结构设计师。从这个意义上说 ,服装结构设计师是服装设计与生产的桥梁。服装结构设计师在当今社会里人们俗称板师。20多年以来,由于受艺术教育的影响,从教师到学生对服装设计的重视程度远远超过了对服装板型的设计,导致我国的服装业高水平的服装板师奇缺。严重制约我国服装业的发展。服装专业研究生在板型设计方面知识欠缺。因此,加强对研究生板型设计与创新能力的培养,已经成为当务之急。 三、建立适应中国服装行业人才需求的针对性教育模式 创造学的创始人美国创造工程学家奥斯本在1941年出版的《思考的方法》一书中提出创造学的主要研究内容有三点,创造力的探索;创造性思维的研究;“创造型”人才的探讨。“创造型”人才知识面广,思路敏捷,预见性强,有胆有识,不守陈规,自信心强,有责任感,坚忍不拔。有的研究者指出,“创造型”人才应有敏锐的探索问题的能力,统摄思维活动的能力,经验移位的能力,侧向思维的能力,形象思维的能力,联想的能力,博闻强记的能力,灵活思维的能力,较强的评价能力,“联结”和“反联结”的能力,科学预见的能力,运用语言的能力和善始善终的能力。服装专业研究生在读阶段一个很重要的学习手段是参加学术研讨会或学术报告,以及大量地收集和阅读与其研究方向相关的文献。鼓励研究生积极参加各种学术活动,了解前人的研究成果、接受最新服装知识,掌握国际研究前沿最新动态,研究生若能从相关的论文或专著等文献中获取和整理出系统的知识,那么研究生的综合与归纳能力必将得到极大的提高。 服装专业研究生在板型设计方面的探讨研究,首先要定位。服装分类比较细,大至分男装、女装、童装、针织服装、内衣、羽绒服等几个类别。在板型设计要求方面,是大不一样的。除此以外,即使选择针对女装板型进行研究,最好在细一点,是女上衣、还是裙装、裤子类。选题尽可能小一点,把问题研究透彻,才会有所发现、有所创新。有很多研究生由于选题过大,导致无法展开,说不清楚,最后反复改选题,浪费了很多时间。最好参与导师的科研项目进行研究。具体的研究一个问题。很多国外的著名品牌的服装,市场卖价高,除品牌本身的价值以外,那就是服装板型好,消费者穿上身效果非常好,我们应该注意这个事实。 韩国服装专业研究生培养也有我国的类似问题,但是,他们在大型服装企业的支持下,很好的解决了这个问题:经验是,第一年跟着老师学习,第二年开始参与导师的科研项目,导师根据研究生的贡献,给以适当的报酬,激发了研究生的学习热情。第三年,研究生就开始承接项目自己单独完成。研究生毕业以后,很多企业需要,有的甚至提前预定。笔者就相关问题考察过意大利、法国、德国、美国、日本等国家,在他们看来,一件衣服有十几种方法可以裁出来,用什么方法裁,能够又快又好的打出优质板型,是需要深入细致研究的。他们的经验归纳起来有六点:一是培养目标明确。二是重视实践环节。关注教学与社会的密切联系。聘请企业经理参与教学,由主讲老师给定讲课内容,企业经理则根据要求准备,他们的讲课直观,生动,形象,尤其是大量的鲜活案例和生产案例,比单纯的理论更有利于学生对理论知识的理解。在研究生学习期间,学校通过各种途径让研究生参与社会实践与企业进行联系。三是教学形式多样化。一般大课在阶梯教室授课,再进行小型的讨论,以学生发言为主体,教师做指导点评。四是互动教学与启发性教学相结合。五是强化学生的社会责任感和团队意识。六是教学规范化。 四、结语 中国服装专业硕士研究生的培养起步晚,有较多的问题需要探讨研究,对于选修方向是服装设计与板型研究的研究生而言,只有加强对研究生板型设计与创新能力的培养,引导他们少走弯路,才能更好地改变中国服装行业高级服装板师奇缺的现状。只有这样,才能提高我国服装产品的附加值,加强国际市场竞争力。 艺术硕士论文:德国MFA教育对我国艺术硕士培养的启示 摘要：德国柏林艺术大学在MFA教育上有着鲜明的特色，在人才培养上取得了突出的成果，其在教育目标、课程设置、人才培养方案、学位授予考核等诸多方面做出了大胆的创新，成为国际MFA教育的典范。解析其在MFA教育上的成功做法，不仅可以为我国艺术硕士未来的发展提供新的思路，而且对人才培养方案的改革、学位点评估等诸多方面提供有益经验及启示。 关键词：柏林艺术大学；MFA；教育 MFA，艺术硕士专业学位，英文名称为Master of Fine Arts，简称MFA。其涵盖的范围包括音乐、舞蹈、戏剧、美术设计、电影、新媒体等诸多艺术领域。德国艺术院校协会（The College Art Association）对MFA的培养规格有着明文规定：“MFA，不仅仅是一种艺术专业硕士水平及能力的证明，在艺术教育领域，它却是一种最高学位，其含金量并不低于学术型的硕士及博士学位，因为MFA获得者不仅有扎实的理论功底，并且还具备超越常人的艺术创新能力。”[1] 德国柏林艺术大学是位于德国境内柏林州的一所标准艺术类综合性大学。虽然学校规模不大，但是办学历史悠久，最早可以追溯到公元1696年。柏林艺术大学目前涵盖了绘画、艺术设计、音乐、表演等多个艺术门类；人才培养层次较高，类型齐备；学科覆盖面广。MFA教育在德国开展最早，无论是课程设置、人才培养目标、学位授予的考核环节上都非常有特色，考察并分析它在MFA教育上的种种举措，对我国艺术硕士教育未来的发展具有重要的启示意义。 一、人才培养目标 德国柏林艺术大学对MFA的总体定位目标为“鼓励学生运用不同的艺术创作手段在艺术各个领域中发挥个性”，“结合新时期艺术潮流的发展趋势，运用新的艺术理念来分析当下的艺术现象，推动艺术创新，探索未知的艺术世界”。具体而言，其总体目标可以分解成以下3个子目标。 （一）艺术创作 学会运用各种不同的艺术创作手段，使本人的作品不仅能体现时下艺术创作新的发展趋势，而且还能体现新的观点与创作手法。如在美术设计领域，要求毕业生能够运用新的设计技术与新的制作材料，创作一些大胆新颖的艺术作品。而在音乐领域，尤其是作曲与音乐表演领域，则要求学生具备在专业音乐院校教授表演与音乐理论知识的能力，拥有编配本国及其他国家艺术作品的能力。通过三年的专业学习与研究，在表演、编配技术与音乐艺术性上都能达到职业音乐家的高度。 （二）代表作 柏林艺术大学MFA学位授予委员会规定，学员在获得MFA学位之前，必须创作出具有专业水准的个人代表作，代表作是衡量其获得学位与否的重要标准。代表作不仅仅是个人艺术观点、艺术创作理念与手法的综合体，而且还应符合柏林艺术大学的艺术学学科定位。柏林音乐学院强调MFA教育应该以“艺术个性、国际性、多层次性、实践性”等为导向，而代表作是体现其教育特色的最好载体。 （三）艺术创新能力培养 柏林艺术大学对学员艺术创新能力的培养主要体现在如下几个方面：其一，艺术洞察力的培养。如对创作的主题、理念能够进行深入探究与思考，同时能够洞察当下艺术创作中的新材料运用、新创作手法的使用、新艺术理念的传递等等，能够运用这些丰富的艺术创作手段创造符合当代及传统艺术领域中各种艺术风格、流派的艺术作品。其二，艺术批评能力及沟通能力的培养。艺术批评能力主要是培养学生是否能够坚持艺术的美学标准，理性地分析、评价各种艺术事项，包括艺术家的创作思潮、艺术发展史中历史事实的再现与分析、艺术家作品创作的新的发展趋势等等。沟通能力主要是培养学生与艺术经纪人、观众良好的沟通能力，如专业的作品展示能力，艺术领域中的学术讨论、分析能力以及跨学科的研究能力。 二、课程设置 课程设置是柏林艺术大学MFA培养的核心，其课程设置是根据人才培养目标而制定的。每门课程保持在3个学分左右，总计在为期3年的培养周期必须完成64～100的学分数，另加上毕业时的代表作，方能申请MFA学位。[2]下面以列表方式对柏林艺术大学的课程设置予以分析（见表1）。 从表1不难看出，其课程总体设计考虑了MFA学生的特殊性――作为职业艺术家应具备的基本素质与艺术修养。这些基本素质与修养不仅仅体现在学生的专业知识水平、艺术创作与表现能力，更多的是体现在其所从事艺术领域发展的新动向。整体而言，有以下几个特点。 ・比较教育・德国MFA教育对我国艺术硕士培养的启示 其一，课程设置讲究与其他学科的互补关系。这点在专业限选课和专业任选课上可以体现出来。在这些课程的设置中，大多都突破了艺术门类各个领域的学科限制。从事音乐专业的MFA学员可以选修相关艺术哲学、艺术文化等相关人文素质课程，来提升自身的综合修养；而从事美术与设计的MFA学员也可以选择音乐结构类课程，可以在音乐的结构美中寻找到艺术的共同点，为自身艺术创作提供充足的素材。因此，课程设置的互通性进一步使MFA课程体系逐渐系统化、关联化，形成了较为严密、科学的课程体系。 其二，课程设置中实践类课程占据了很重的比例，同时也注重学生理论研究能力的培养与提高。从课表中可以看出，课程内容讲究理论与实践的结合。如音乐专业课程当中的声乐与器乐课程组模块，课程内容丰富，注重与专业实践相结合。每个课程考核的方式是以专案方式予以体现。这种专案一般都会让3～5名学生采取集体汇报的方式，通过集体创作的艺术作品（如作曲专业创作的作品，表演专业进行表演）提交给任课教师，作为课程考核授予学分的依据。完成专案的考核，学生则需要修毕大量的实践类课程，毕竟一个作品的完成，很大程度取决于学生在实践类课程中的学习效率。由于专案的考核大多并不是在课堂上完成，而是在大剧院、美术馆完成，考核组专家的组成不仅仅是教师，还有著名的乐评人、艺术批评家等等，对学生艺术实践能力的要求可谓相当高，这也说明了为什么柏林艺术大学非常重视实践类课程的开设。 其三，课程授课方式的灵活性与考核的规范性相结合。为了体现MFA授课的灵活性，柏林艺术大学采取多种多样的授课方式，如在专业技能课上采取的是个别课，学术研讨课程采取的是专题讨论课，而合唱类课程采用的是小组课方式。授课方式的多样化同时也使考核方式多样化，方式多样并不意味着放松考核要求，相反考核规范性得到进一步提高。如美术设计专业的MFA毕业生可以提交展览证明（含美术专栏作家的评论）、书面研究报告，而音乐专业的MFA的考核包括作品视听、专场表演音乐会、作品编配及相关乐评人对作品的评价等形式。为了使考核更加公平、公正，柏林艺术大学设有专门的考试委员会，该委员会负责对学生的课程作业、代表作、学位授予予以考核，委员会一般由7人组成，既有本校教师，也有外校教师，还有职业艺术家、艺术批评家。考核人员来源的多元化，也使考试结果更加公平。 三、MFA的质量监控与考核机制 在德国，高等教育质量考核与监控体系一般都是由高等教育专业协会、政府主管部门、市场反馈调研部门共同组成。[4]其中，高校自身及高等教育中的专业协会组织的行业、内部评估，是其培养质量保障及监控、考核的主要手段。MFA也不例外，对其培养质量的考核周期一般在2～3年左右。柏林艺术大学通常的做法是分为两个阶段。第一阶段是高校自身的内部评估，也称之为“自评”。一般都是学校邀请校内外专家对学校的办学层次、目标、课程设置、教学考核方法等诸多方面进行评估。在此基础之上，将相关评估结果生成有关评估报告提交到政府主管部门，然后要求进行第二阶段的高教专业协会的行业评估。第二阶段的主要评估内容有“教学改革与教学质量提升的措施”、“入学及毕业规定的年限、条件、学分要求”、“学生对教学质量的反馈”、“教师对考试的组织方式及教学质量的反馈”、“用人单位及市场的反馈”等等。作为第二阶段的评估主体――德国高等艺术教育评估委员会发挥着重要的作用。由于德国的高等艺术教育采取的是联邦体制，所以德国高等艺术教育评估委员会承担着高校与联邦政府信息沟通、反馈的中转作用。联邦政府、州政府、高校、专业协会在MFA质量监控与考核中担任着不同的角色，共同保障MFA的高等教育质量。[5]其中，作为最高政府机构――联邦政府主要是负责全国性的艺术教育战略和重要的法律法规文件的起草、制定与实施。如明确法律条款规定：“高校的教学、科研与人才培养必须定期进行评估，学生与教师必须参与对人才培养质量的考核工作，对学校近期的专业、行业评估应定期向全社会予以公布。” [6]而作为协作方的州政府与实施对象的高校则是主要负责评估数据整理、人才发展报告、就业及教学质量反馈等等。另外专业协会负责的是具体的办学层面评估，如教学方法的改进、人才培养目标的定位等等。专业协会评估委员来自全德该艺术领域中的精英人士，他们负责对MFA的办学质量进行评估，同时对学科的全国排名情况进行审核，在评估数据中，侧重借鉴CHE（德国高等教育发展评估中心）的分析数据，因为该数据来源较为客观，提供了较为直观的教育动态信息。 另外，在MFA入学与学位授予的审核环节，柏林艺术大学要求极其严格，把好了“出口关”与“进口关”。在入学申请审核上除了要求学生提供相应的艺术学学士证明之外，还应该提供所属MFA艺术领域中的个人作品。除此之外，还需提供本人未来几年的学习计划及著名教授的亲笔推荐信。柏林艺术大学尽量避免招生环节的“近亲繁殖”现象，尽可能招收来自于外校、不同学习背景、不同国籍的海内外学员，从而使自己的毕业生在未来就业时拥有更加广阔的艺术视野。在毕业审核环节中，除了考试委员会对代表作的投票之外，对毕业平均成绩也有一个较为严格的规定。其所修毕的课程中，平均成绩绩点不得小于2.0，一旦小于这个学分绩点，在毕业审核中将被淘汰。因此，较为完备的质量监控与考核机制确保了柏林艺术大学MFA的教育质量。 四、对我国艺术硕士教育与改革的启示 我国艺术硕士自2005年3月起，从最初的32个艺术硕士试点建设单位到如今的数百家之多的培养单位，艺术硕士发展的势头、规模在专业硕士教育中可谓是惊人的。在艺术硕士取得成绩的同时，也暴露了很多问题。如在2016年3月16日教育部公布的《国务院学位委员会关于下达2014年学位授权点专项评估结果及处理意见的通知》中显示，共有50个博士、硕士和专业学位授权点被评估为“不合格”，涉及全国42所高校，还有不少学位授权点被要求“限期整改”。其中就有众多名牌院校艺术硕士点中招，不少“985”、“211”国家重点院校的艺术硕士点甚至被责令取消招生，5年之内不得申报艺术硕士学位授予点建设工作。而对于“限期整改”的艺术硕士培养高校而言，两年之内不得招生，两年后接受评估组及艺术硕士指导委员会的评估，如果仍然达不到整改要求，则取消硕士学位培养授予权资格。[7]这是迄今为止，对艺术硕士评估最为严格的一次全国范围的检查，对不少在培养过程中暴露出问题的院校亮起了黄灯，而这些问题都有一个共同的特性，集中在人才培养目标定位、师资队伍建设、课程体系建设和实践基地建设等方面。从这次检查中，我们也看到了与国外MFA教育相比，自身的许多不足。他山之石可以攻玉，吸取以柏林艺术大学为代表的MFA教育的教育管理制度、评估认证方法，对于我国的MFA艺术教育有着重要的启示作用。 （一）人才培养目标定位清晰 人才培养目标定位是MFA教育的核心，柏林艺术大学对MFA的人才能力结构、人才就业趋势、人才的知识储备、人才的职业选择有着很明确的指向。如美术设计人才的定位是国际性的艺术家、艺术设计人才；音乐则是国际性的音乐创作、表演人才；戏剧表演是在世界各大戏剧节能够有突出表现的艺术家。因此，无论是美术设计、音乐亦或是戏剧、舞蹈都强调其培养的国际性。虽然不同艺术门类在培养目标上有所差异，但是其共性是培养出能在国际艺术界出类拔萃的艺术家。在这样的人才目标定位下，柏林艺术大学的MFA课程内容、人才核心能力培养、职业发展规划都强调了这一特色。如在音乐专业MFA课程设置上（详见表2），不仅仅有本国的艺术课程和内容，还有其他各国优秀的、代表性的课程内容，强调人才培养的国际艺术视野，这个与柏林艺术大学的人才培养目标定位是密切关联的。相比较而言，我国近期被取消或者要求整改的艺术硕士授权点都是存在着人才培养目标定位模糊的缺陷。因此，如果要在人才培养目标上体现出院校的自身特色，避免“千校一面”的发展态势，需要我们研究生教育及管理者深思。 艺术硕士论文:绘画学科艺术硕士研究生(MFA)培养模式的内涵研究 【内容摘要】吉林艺术学院自2009年招收艺术硕士专业学位研究生（MFA）以来，在不断总结和完善现有的教学体系、课程体系的基础上，逐步形成了具有前沿性、当代性的MFA教学模式。学院主张充分发挥学生的主体性，在教学中打破原有的教学理念和培养模式，努力营造浓厚的学术环境，注重学生艺术观念的养成和创作表达方式的自我生成。在创作实践中强化学生对媒介、语言的认知和应用，形成以宽泛的文化滋养为教学背景、以促进学生艺术个性生成为目标、以培育学生艺术信念为核心的MFA培育模式。 【关键词】MFA 文化滋养 艺术实践 艺术信念 上世纪80年代，我国开始进行绘画类研究生教育。随着我国艺术硕士专业学位的设立，自2009年起，吉林艺术学院绘画专业开始招收全日制艺术硕士专业学位研究生。这期间，研究生的培养层面所开设的方向均是以架上艺术为主。研究生教育的核心培养目标之一是造就专业性和创造型的人才。就我国的艺术教育宗旨和实际社会需要来讲，这一点毋庸置疑。但是，就艺术和艺术教育本身来讲，所涉及的实际问题似乎更加具体和复杂。笔者认为，有必要对绘画类艺术硕士（MFA）研究生培养做进一步的思考。 第一，打破形式界限，宽泛的文化滋养是当代绘画类研究生应该面对的重要课题。 绘画的形式特征与艺术本质之间始终存在着特殊矛盾。以媒材和手段来划定艺术种类的界限、区分艺术家的特征，亦或以这样的方式针对研究生群体的培养，势必会造成学生艺术创造力的缺乏以及对技术、手艺的热衷。只有打破媒材的界限，突破形式特征的束缚，在技术的实践中给予文化精神更多的关怀，才会造就更为优秀的艺术家。 在学院的研究生培养方案中，有针对性地加强学生对当代绘画各种艺术形态的有效构建和综合化探索，使学生在创作中多维度地考虑到艺术与物质文明、科技文明间的流通与结合，打破原有的形式界限，实现艺术观念的充分表达。这种培养方案不仅为学生开启了更为广阔的艺术想象空间，而且使艺术创作的表现力在多媒材的综合化探索基础上，体现出更具独创性的视觉表达。艺术的独创性产生源于丰厚的文化素养，在艺术硕士专业学位研究生培养过程中，学院增加了创作实践类课程的学分，以创作实践类课程的个案研究为切入点，梳理课程改革中的教学特点和教学脉络，充实和完善现有教育教学体系的课程构架。学院在实践的过程中注重学生个性化的培养，在艺术本体理论课的基础上，适度增加文、史、哲的基础理论课，使学生在艺术创作的过程中给予文化精神更多的关怀。绘画专业的学生将最终投身于艺术市场，为了让其明确学习目标，针对中国的艺术市场有相对整体的认识，学院在课程的框架中增加了艺术市场学、艺术经济学等相关课程。通过课程的改革和置换，有效地增强学生专业的核心竞争力。 第二，彰显个性特征、寻找理性艺术实践途径是成就绘画的重要方法。 个性体现是衡量艺术家品质和特征的主要依据。这里所说的个性是艺术家在艺术实践中的一种习惯，是思维、行动和艺术表达综合在一起所表现出的艺术特质。艺术个性是文化视野、视觉智慧和娴熟技艺的总和。艺术个性的彰显表现在作品中，当作品背后人心与绘画作品的形式具有一致性才真实可信。 近年来，学院在艺术硕士研究生培养上充分注重学生的个性化特征，针对具有不同潜质的学生以“一对一”“多对一”的方式进行多方面引导，充分激发学生个体的创造力。尤其在学生入学后的第二、三、四学期，学院着重安排了系列的创作课程。学生通过对自身感兴趣的题材、主题、绘画风格等方面的借鉴和整理，进行探索研究，同时梳理了创作思路和创作手法。通过学生们对于题材选择，可以看出其更注重内在精神世界的发掘。在研究生的培养过程中，学院不仅注重学生个性化的培养，还在试图探寻一种新的理性精神，即艺术理性精神。艺术理性的自律性使得学生在不断批判、超越既定现实的同时注目未来，通过语言、概念、图像的内在转化达到审美转化的需求。感性与理性的关系是每位艺术家不可忽视的问题。重视感性与理性在艺术实践中的重要作用，对学生的成长至关重要。感性情感是构成油画丰富表现力的重要因素，是作品的血肉及灵魂；理性则是丰富情感的骨架，二者相辅相成。感性与理性情感的交织可使学生创作出具有伟大心灵感召力的艺术作品。 第三，坚持艺术信念，把握时间规律让艺术发生具有多种可能。 成就艺术的条件有很多，其中最重要的一点就是时间。任何一位艺术家的成熟都需要以时间作为代价。当然，在有限的时间里进行更多、更有效的尝试是提高品质的最佳办法。能以时间线性的考量看待自我艺术成长的艺术家，最终会获得艺术上的巨大成功。在艺术成长的道路上，任何社会体验与尝试都具有丰富自我文化经验和艺术感悟的可能。随着社会发展加快，在国家提倡文化建设的大背景下，产生了不同于以往任何时期的艺术生态。 现今，越来越多的社会机构、个人开始关注青年艺术家，这也为学生提供了更多的发展机会。通过“请进来”“走出去”的双轨并行机制，不仅在校内给学生提供了形式多样的展览、讲座、研讨等学术交流平台，还鼓励学生体验和参与各种大型展览、评选、青年扶持项目等。在此过程中，学院更多地希望学生获得扎实的专业知识，磨练艺术创作能力，积聚艺术创作能量，在社会中找到属于自己的空间和位置。不同的历史时期对青年艺术家的要求有所不同。只有那些努力表达时代气质，愿意尝试更具生命力的表达方式，并且努力学习传统，把握当下面向未来的艺术家，才能够创作出代表时代的艺术作品。 吉林艺术学院自2009年招收艺术硕士专业学位研究生（MFA）以来，在不断总结和完善现有的教学体系、课程体系的基础上，逐步形成了具有前沿性、当代性的MFA教学模式。针对艺术硕士专业学位研究生（MFA）的特殊性，学院主张在学习的过程中充分发挥学生的主体性，在专业设置上主动适应社会发展的需求，在培养方案中强化实践教学，在培养过程中注重学生的个性化培养。学生要根据培养目标正确认识自身与专业方向的差异，在夯实专业基础知识的同时制定适合自己的学习目标，在培养目标和教学大纲的指导下，制定有指向性和创新性的精学和泛学内容并付诸实践，促使学生艺术观念的养成和创作表达方式的自我生成。在创作实践中强化学生对媒介、语言的认知和应用，最终形成以宽泛的文化滋养为教学背景、以促进学生艺术个性生成为目标、以培育学生艺术信念为核心的MFA培育模式。 （注：本文为吉林省高等教育教学研究重点课题“综合艺术院校全日制艺术硕士专业学位研究生培养模式创新的研究与实践”阶段性成果） 作者单位：吉林艺术学院美术学院 艺术硕士论文:声乐表演艺术硕士(MFA)人才培养创新性研究 〔摘要〕通过对声乐艺术硕士（MFA）专业学位人才培养模式的考察分析，指出实践性是专业硕士区别于研究型硕士的重要基点。声乐表演专业学位研究生教育的实践性主要体现在联合创新实践基地与校内导师结合的双导师师资队伍、带有研究性质的实践基地课程体系的建设、与表演实践结合的学位论文写作等方面，据此提出了加强师资队伍建设、深入实践课程体系、建立创新专业实践基地、强化实践性专业学位论文要求等创新人才培养模式的建议。 〔关键词〕声乐表演艺术硕士人才培养创新性 近年来，随着创新型社会的建设与发展，我们对人才的综合素质也有了进一步要求，培养高素质的专业人才已逐渐成为我国现阶段艺术教育的重点，而各艺术类高校只有不断地对声乐表演艺术硕士人才培养模式进行相应创新，才能达到声乐表演人才的培养符合时展的总体目标。 一、声乐表演人才培养原则 1、以行业需求为培养导向。市场经济中的一项重要发展原则是供需平衡，在声乐表演的人才培养中也应遵循这一特点，达到市场的供求平衡[1]。现阶段，我国声乐行业就业不仅局限于文艺表演演员，同时还包含高校的声乐教学教师等行业，因而，艺术高校在对其进行培养时，应按照市场经济发展需求对其进行目标结构整合，建立完善的教育体制，不断促进开放式教学的发展，不闭门造车，逐步实现市场需求与教学供应的相互结合与统一。 2、以声乐演唱为教学重点，同时注重学生创新能力的培养。声乐表演能力的培养是艺术专业培养的重点与核心，具有很强的实践性与技能性。在艺术专业教育中，声乐表演能力与实践的相互结合，不仅是教学的课程要求，还是考核和评价专业学习的重要手段。因而，专业教师在对学生进行实践课程的教学时，应注重对学生专业素养以及创新能力的培养，这样不仅可以使声乐表演专业的教学效果事半功倍[2]，同时还可以使其在其他教学活动中发挥积极效用，促进教学水平的整体提高。 3、声乐表演艺术硕士人才专业的培养目标。声乐表演专业培养目标主要是将学生培养为现代化德智体等全面发展、掌握学科专业知识内容，掌握演唱与表演专业技术，具有较强音乐认知度以及鉴赏能力的新型高素养的综合性人才。具体要求是在马克思理论的指导下进行艺术实践活动，同时具有正确的人生价值观、良好的人文素养、专业知识以及创新能力，不断提升自身的专业知识为社会主义现代化建设贡献自身的力量；具备艺术教育的基础素养，掌握艺术专业的基础理论知识，拥有基础理论实践能力[3]；具有一定的外语交流能力，使自身拥有国际学术交流的基本能力。 二、声乐表演艺术人才培养工作中存在的问题 1、人才培养标准设置的问题。现阶段我国社会发展对声乐表演专业人才培养标准具有非常大的影响，人才标准的设置随着社会的发展而不断更改。随着我国社会市场经济体制的不断完善与发展，社会中各类型事业的发展都与市场建设发展有相应的关联性，声乐表演专业的发展也逐渐由艺术性慢慢变得市场化，因而现代艺术高校在对人才进行培养时根据市场的需求对其培养标准做了相应的调整。在对专业人才进行教授的过程中不仅重视对其专职声乐表演能力的培养，还对学生的其他综合能力进行培养，将声乐表演专业人才打造为综合性人才。 2、教育培养方式及手段落后等问题。声乐表演专业教学落后首先表现在教师职业能力与教育理念的落后，教师综合能力的欠缺导致声乐表演专业教学无法与时代需求相融合，而年轻的教师虽接受新教学理念的熏陶，但却缺乏一定的教学经验，无法对学生实施高效优质的教育。同时，教师教育理念的落后往往传达给学生消极过时的教育观念，这种落后的教育观念会使学生过分崇尚外来声乐表演文化，轻视本土优秀的声乐内涵，这样不仅不利于我国声乐表演专业的发展[4]，同时还对我国声乐文化造成相应的危害。 三、声乐表演艺术硕士人才培养模式创新型研究 1、改变教学方式，增强实践能力。作为现代声乐表演艺术硕士人才的培养目标，在培养过程中不断提升学生的实践性，以及对声乐表演专业的创造性，该专业的课程培训注重其实用性以及学术性，因此在对硕士生进行培养计划的制定过程中，应该考虑知识体系的综合调配与各内容知识体系的衔接。具体教学方式如下所述： 导师在开展课程教授之前，应该对开设的研究生课程进行细心准备，同时在课程教学结束后按照相应的规定对学生的学习效果进行考评。在制定教学计划时，教师应该根据各个研究生自身的具体情况，采取因材施教的原则，制定个人培养计划。同时还可组织学生参加与专业相关的学术活动或者相关社会实践，增强学生理论知识的实际应用能力。教师在教学过程中，应该充分尊重学生的思维自主性，避免将自己的思维观点强加于学生，尊重学生在知识的探索中一步一步实现并获取正确的观点，这样有利于研究生创新思维的进一步拓展。 2、建立“双师型”教学模式。声乐表演专业教师的综合素养直接影响教学活动的开展，所以各高校应重视教师的特色发挥，提高教师团队的综合素养。因此在教学培养过程中，可以采用“双师制”形式实现对学生的综合教育，将教师与社会艺术团体相挂钩，聘请校外的资深艺术家或者其他高校的导师，外聘的教师可以主要负责学生的校外实践能力的培养教学。声乐表演艺术硕士生可以不定期地进行专业社会实践，参与演出，增强其职业经验，在实践中不断提升自身的专业素养。 3、注重学生自主创新意识的培养。对于声乐表演艺术硕士的培养，需要注重学生专业知识的层次、技能以及综合素养的培养，其中创新思维以及创新能力的培养是非常重要的环节[6]，可以不断提高学生创新思维以及解决问题能力。 现阶段，我国高校受到传统艺术教育模式的影响，在对研究生的培养中缺乏一定的创新性，教育模式基本是依照传统的本科教学模式进行教学，在课程设置方面缺乏对研究生教学内容与方法的创新，因此学生只能被动接受本科教学内容以及教学模式。在培养模式中，艺术研究生的培养模式与本科生有着本质的区别，本科生注重对艺术基础知识的学习与掌握，而艺术研究生是艺术的研究工作者，因此，应将学生的自主创新能力贯穿于整个教育过程，教师应强调专业知识的理论性与实际应用性相互结合，对学生培养计划的实施进行严格监控，注重学生之间合作能力的培养，不断培养学生对于实际问题的解决能力以及创新意识，体现自身的创新理念。 同时，教师应该将创新能力的培养置于专业的重点培养计划中，在教学中尽量避免传统硬性的教学方式，加强与学生之间的互动，对于教学中产生的问题与学生进行相互探讨，这样可以激发和引导学生对新观点的探究，掌握最新的艺术发展趋向。学校还应将促进该地区的文化经济发展作为学生的培养基点，在对学生进行招生调控与培养时，都应将地方文化经济作为发展重心，并在此大的发展环境下制定研究生的培养计划，不断促进艺术专业教学质量的提升。 4、企业研究生研究工作站的建立。大学企业研究生工作站主要是学校与企业之间达成协议、共同合作建立的学生实践基地，该基地的建立有利于研究生艺术专业能力的提高与创新，实现对研究生研究能力的不断提升，不断满足社会对综合人才的需求。艺术高校的全日制研究生在完成课程学分之后对企业工作站的相应职位与工作进行申请，之后在企业内开展工作并在完成基础工作的基础之上获得相应的学分，同时，研究生在完成自身的基础工作时，还可以对相关学位论文以及声乐表演专业展开研究。 结语 现阶段，声乐表演人才的培养是我国艺术教育的重要任务，我国声乐表演艺术硕士人才的培养在课程设置以及教学模式上还存在着一定的缺陷，导致人才培养的质量还不够高。因此，我国各艺术高校应该对其进行不断的探究，完善课程设置、对教学模式进行相应改革，在培养学生专业能力的基础之上，注重对学生的实践教学，这样才能促进我国声乐表演艺术硕士人才培养质量不断提高。（责任编辑：杨建） 艺术硕士论文:浅析民办高校艺术硕士(MFA)培养模式 摘 要： 艺术硕士（MFA）专业学位不同于学术型硕士学位，需建立科学有效的人才培养模式。本文从培养目标、课程设置、教学方式方法及艺术硕士的毕业评价等方面对民办高校艺术硕士培养模式进行探析。 关键词： 民办高校 艺术硕士 培养模式 2011年10月，包括河北传媒学院在内的五所民办高校通过教育部审批，正式获得研究生招生资格，这是我国民办高校首次获得研究生教育资格，打破了过去研究生招生由公办高校垄断的局面。相对于公办院校来说，民办高校获此招研资格，既是机遇又是挑战，机遇在于学校开始有资格培养高层次人才，这是对学校实力的肯定；挑战则不言而喻，民办高校的研究生培养是否正规，教育质量能否保证，就业前景如何，这些都需要用事实去证明，而建立科学有效的培养模式则是抓住机遇、应对挑战、走向成功的必经之路。 一、关于培养目标 在美国、英国、加拿大等西方国家，艺术硕士专业学位已经有了较长发展历史，如在美国，艺术硕士的教育宗旨一是强调实践性和应用性，二是强调艺术素养和专业理论知识的培养。与此相关，其艺术硕士学位授予的标准主要在于对学生的创作技能和艺术想象力的全面评估①。 我国目前艺术类高层次人才培养分为学术型研究生和应用型研究生两类，后者即我们所说的艺术硕士专业学位研究生。学术型研究生在修学期间更多地学习一些理论课程和专业研究方法，最后疲于应付毕业论文的写作和答辩，客观来说，用于艺术创作和实践的机会和时间相对很少。为了加速培养适应社会需求的艺术类人才，国务院学位委员会批准于2005年起开始在我国建立艺术硕士（MFA）专业学位，并在《关于的说明》中明确指出：“加快培养大批高层次、应用性艺术专门人才是我们文化事业繁荣和发展的关键，是满足人民群众日益增长的文化需求的根本保证。”其中培养“高层次、应用性艺术专门人才”即是艺术硕士的培养目标。 对于首次获得招研资格的民办高校来说，应该深入思考本校专业学位研究生的培养目标。以河北传媒学院来说，MFA的培养目标要在深刻理解国家关于艺术硕士培养目标界定的基础上，将“高层次、应用性”的特点加以深化和升华。河北传媒学院将招收广播电视领域的艺术硕士专业学位研究生，旨在培养出在广电领域既精通本专业理论知识又精通实际操作流程，既具有本专业需要的综合能力又熟悉相关领域知识，能够在广电行业驾驭整套制作过程的高端广电人才。 二、关于课程设置 《专业学位设置审批暂行办法》明确指出：“专业学位作为具有职业背景的一种学位，为培养特定职业高层次专门人才而设置。”艺术硕士专业学位作为专业学位中的一种，应该以此为出发点，根据与艺术类学术型硕士即文学硕士招生对象的不同和前边所述培养目标的区别确定具体的教学内容和课程。艺术硕士专业学位培养目标（高层次、应用型人才）的实现也取决于教学内容的选择，与课程设置直接相关。民办高校应加强专业学位硕士的课程建设，这是保证教学质量的关键环节。 首先，不可忽视理论核心课的重要作用。艺术人才的专业成才周期长，相对来说文化底子普遍薄弱，这也是在进入工作岗位后专业层次不易提高的重要原因。艺术硕士研究生阶段的学习应该为他们提供学理论知识的机会，提高理论修养，“提高他们理解作品、表现作品和把握作品风格的能力”②。由于已具有一定工作经验，学生在进行理论学习的同时更容易自觉结合自身以往经验进行整合，加深对理论知识的理解和掌握，进而指导实践，形成良性循环。 第二，为艺术硕士研究生提供实际案例操作课程。实际案例课程也可称之为专题课程，导师带领学生结合以往实际工作经验，吸取鲜活的教育素材，开发诸如案例分析、完成实际作品等实践课程、活动课程，就广播电视领域的实际案例进行专项研究。学生不仅解决了问题，更深化了对理论知识的理解，拓宽了艺术创作视野。 第三，加强通识课程建设，培养高素质的艺术专业人才。艺术硕士涵盖音乐、戏剧、戏曲、电影、舞蹈、广播电视、艺术设计、美术等学科领域，每个学科并不是孤立存在的，尤其是河北传媒学院招收的广播电视专业，与其他几门学科关系十分密切，存在共性层面，也有不同之处，学生需要全方位了解相关学科知识，精通一两门相近学科专业。另外，对于攻读艺术硕士的研究生来说，入学前大部分忙于实际工作，缺乏高层次文化素养提升的机会，遇到问题不能融会贯通，这也要求我们不能忽视通识课程的建设。“学识修养能帮助艺术家从整体提高创作的境界，文化素养直接影响艺术的表现力”③。艺术硕士阶段的通识课程与本科阶段的通识课程是以艺术为主体，对本专业门类外的其他相关专业进行学习和研究的课程，旨在提升艺术硕士研究生在艺术视野、自身文化素养等方面的综合素质。 通识课程可作为专业选修课进行设置，学生根据自身特点选择感兴趣的一两门其他专业门类的课程进行学习和研究，扩大艺术视野，与本专业融会贯通，为今后的创作开阔思路。 三、关于教学方式和方法 根据培养目标和课程设置的要求，艺术硕士教育的教学方式和方法应围绕理论和实践相结合而展开。课堂讲授法虽然不再是当代教学唯一的模式，但是仍有自身优势，对于理论教学，还需要安排有造诣的名师进行系统讲解，学生通过参与讨论，与实际工作经验相结合，提高自身理论修养。 对于专题类案例类课程，学生的参与尤为重要。艺术硕士专业学位的教学应加强开放性和实践性，强化社会实践、科研实践等培养环节。可以采取双导师制，如可聘请校外知名的高职称高职务的广电行业专业人士担任实践课程教师或顾问，为研究生提供典型案例，指导学生进行操作。另外，应鼓励学生参与各类课题的研究，在研究过程中掌握广电领域各类工作的知识和流程。 在培养方式上，可以考虑采取校企合作的方式。河北传媒学院招收的是广播电视领域的艺术硕士研究生，这些学生大多来自省内广电行业，学校可与相关广电单位建立合作培养的关系，一方面学校为广电行业培养高层次专业人才，另一方面广电行业为我校MFA研究生提供实践基地，使他们有机会走进行业第一线，切实动手参与工作流程，双方达到共赢的目的。 四、关于毕业评价 艺术硕士研究生的毕业论文（设计）是学生通过两到三年的学习后，其专业实践能力和分析总结能力的专门展示。艺术硕士研究生的毕业评价需要建立起以提升职业能力为导向的考核体系和评价标准，即必须有实际作品，毕业论文要以作品为基础进行撰写，在论文中对实践操作中的诸多问题进行归纳总结，达到理论指导实践的目的。同时，在论文指导和答辩过程中，导师应积极发现好的作品，推广到社会中转化为生产力，增强艺术硕士在专业领域内的竞争力和影响力。

艺术领域论文:电子综合艺术在艺术专业领域的应用 【摘 要】通过学习电子综合艺术的概念、思想、技术，全方位了解什么是电子综合艺术，怎样学习电子综合艺术，电子综合艺术专业为艺术领域可以做出哪些贡献。事实证明，从这三个层面入手，可以很好的了解、学习以及掌握电子综合艺术此门新兴专业。这种学习电子综合艺术专业的方式方法，可以深入浅出的让学习者迅速理解这门专业的大意，也让学习者灵活学习、掌握以及运用这门专业。这门新兴专业，对艺术的思想领导性发展，起着至关重要的作用，掌握着艺术前瞻性的命脉。培养更多的电子综合艺术专业学习者，就是为未来艺术领域，甚至艺术与科技或多学科相结合领域，培养了更多的创意型高端人才，引领人们未来生活发展轨迹。 【关键词】电子综合艺术；创意；跨学科；交互；VR；cosplay 1 概念 1.1 新媒体 提到电子综合艺术，在国内还是一个比较陌生的一个词汇，人们听到更多的还是数字媒体或者交互艺术，说到电子综合艺术不得不提的，一定是新媒体这个引领时代的词汇。新媒体，是有别于传统媒体的新型媒体，大多以电脑方式呈现，以单一模式向多种模式转化。具有数字化，互动性，个性化等时代特性。联合国教科文组织对新媒体下过一个定义：新媒体就是网络媒体。与之类似的是把新媒体定义为“以数字技术为基础，以网络为载体进行信息传播的媒介”。 1.2 电子综合艺术 电子综合艺术，英文名：Electronic Integrated Arts（EIA）是用跨学科的方法来进行数字艺术，囊括了：平面艺术，数字媒体，移动媒体，交互艺术，装置艺术，等等。运用到了绘画、版画、摄影、设计、视频、声音艺术以及一些尚在开发科技的结合。是一门新兴的以电子、数字技术之间的关系为基础背景知识而转化的专业。这一跨学科研究法，致力于研究传统艺术的渗透与数字技术的扩展。这个专业的学生已经在世界各地成为艺术家和教育家，领导着文化话语的新兴领域，为新兴数字媒体的实践和创作做出了显著的贡献。在研主要课程包含Work and Analysis、Electronic Strategies、Advanced Electronic Arts、Art History/Criticism course。 1.3 综合艺术 综合艺术被定义为学习者的情绪诱导，在某些方面类似于被教导的概念，并通过其对学习者提高部分感官认识。集成的术语用来表示艺术经验到学习过程。综合艺术表现为：感性认识、思维方式的隐喻、利用信息形式的替代。综合艺术也往往是指在新的实践创造和/或组合杂交的艺术形式。综合艺术是实践与新媒体艺术，计算机为基础的艺术，和基于Web的艺术。尽管新媒体更以计算机为中心，综合媒体（综合艺术）通常涉及计算机加上一些其他的方式。举例：涉及新媒体集成技术的一个作品可能是与计算机有关的交互式多媒体雕塑去做音乐表演等等。 2 思想 2.1 大胆想象，无限创新 有了以上的专业概论基础，接下来就是培养学生们的创作思维能力，这也是我在美国所学到的。无论是我自己的研究生课程，还是我担任助教的大学本科课程，美国教授们最在乎的是最大力度挖掘学生的创作思维。例如（电影：LIMITLESS， LUCY）所述，人的大脑是可以被无限开发的。有了良好的“剧本”“创意”才可以创作出更出色的作品。 1）要求学生在没有范围、重点、边框的情况下，大胆想象。首先，不要考虑到学生能不能做到，先考虑学生能不能想到。只有想到了，才有实现的可能性。在科技发达的今天，只要能想到的，就必定有一天能做到。 2）鼓励教学，艺术无国界，也无死板的统一标准，因人而异，不要用传统的“好”“坏”标准去束缚一个学生本应或本将拥有的想象力。抹杀了想象力，或者打击了信心，这是在将来的人生中很难挽回的。例如：在美国，我给本科生当助教的每一节课，主讲教师从未因所谓的“画的不好”“制作的不好”批评过一个学生，无论在大家世俗的眼光中它是个多么光怪陆离的作品，教师以及学生们都能说出这个作品中的些许闪光点，因为，谁也说不准，这个学生也许就是未来的梵高或者毕加索？艺术的审美标准是感性的，不要轻视年轻人，互相学习的过程，才是互相提升的最高境界。 3）课堂课后都要调动学生的积极性，不是老师一味的灌输给学生知识量，这些学生将来能受用的到底有多少？而是讲究互动，老师讲了今天应该传授的知识，应该用更多时间来倾听以及检验学生的收获和成果。例如：在美国的课堂上没有什么过于拘谨的气氛，老师和学生围圈而坐，老师自然先是传道授业，讲完本节课的重点，剩下的时间全部交还给学生，或是让每一个学生讲述预习内容，比如学生最崇拜的艺术家，以及学生崇拜他的原因，他的优点，作品依据和意义等。或是让每个学生展示出自己的作业，做课堂点评。普遍的要求就是，每一个学生都要张嘴讲话，每一个作品都要有你自己的见解，无论是学生自己的，还是同学的，甚至是艺术家的。如若时间有限，也会进行分组讨论，总之每个学期，每节课，每个学生，必然有开流的机会，无论是各抒己见，还是提出质疑，或是团队合作。这才是一趟课中，见证学生学习吸收多少，最重要的一个环节。这也是一个教师与学生共同开发，学习与进步的机会。 2.2 大量阅读，提高修养 课后，学生应该根据自己的创意或者有兴趣的理念（有兴趣，自己的创意，学生才会更愿意花大量课余时间做更多的搜索），去阅读大量相关背景知识的资料。图书馆，网上搜索，或实地考察（有些作品需要特定的空间时间以及技术支持，对空间的了解，掌控。涉及物理，工程以及更多学科也需要接触了解，寻找实现方法）。无论是什么，这种动脑、动手、储蓄的过程，是必须必要的。一个人，有了初步的想象与创意，若无真才实学，也是纸上谈兵。有了良好的知识储备量，再有了充实而闪光，发人深思的内容，才能亘古流传。一切禁不起推敲的创作，终究会被历史所遗忘。（见：3） 在许多学校的综合艺术已经实施并广泛用于教导学生留住关注对象。实现艺术在教育系统中集成的理由，这已经被许多艺术教育工作者和其他有关方面教育的讨论，逐渐形成完整性理论。方法包括让学生去博物馆，让他们去描述对绘画的理解和告诉他们这幅画的背景知识，然后要求学生写一篇关于他们在博物馆参观的英文文章。用艺术帮助教学的另一个例子是，让他们先读历史的一章，然后要求他们通过这一章的摘要，创作作品。另外，历史教学也可以通过cosplay（角色扮演）法，学生制定的字符类完成。通过五感认知，自主方式，完成原创作品。 2.3 跨界合作，收获可观 有了创作思想，又有了良好的知识储备，可谓胸有成竹，只欠东风。如今社会，地球可以称作地球村，各个学科之间又何尝不是呢？如果只是一味的钻研所谓艺术，很难有一个客观的质的飞跃。如果与科技，自然等其他学科相结合，必然有一番新气象。（例如：MIT新媒体实验室，又如教过我的教授之一，著名艺术家Joseph Scheer，他的作品自然科技与艺术相结合。） 每一个学科都有每个学科的制约性与局限性。例如，学生有一个很好的创意和想法。在艺术的领域，他可以通过手绘、电脑绘制，描绘出初步的草图。也可以通过，视频软件、3D软件等等，来勾勒出如果这个创意实现后，带来的美好场景，而他不具备的是，他没有学过高数也没有涉及过复杂的编程。如果他与工程学院合作，工程学院根据他之前的想法，构图，视频，实现它的编程。这也许就不单单是一个美好的艺术作品，更是可以应用到人们生活当中的高级勾勒。（如：MIT Media Lab，他们的赞助商就达到200+，其中我们耳熟能详的就有如：LG，Panasonic，21st Century Fox，eBay，Gucci，google，IKEA等等许多不同行业的支持。） 有跨越艺术与其他学科的相似性。结合艺术融入其他科目有助于加快和促进学习的过程。艺术促进创新。综合艺术比在每个区域独立的指令更经济。[3]这种类型的课程的主张是，谁被艺术方法的整合，教过的学生有更多的艺术之间的相互关系的认识和理解，并制定了艺术的欣赏。[4]它也被要求综合艺术活动是它将帮助学生的知识与外部世界连接，并帮助他在转移他的学习有关艺术的许多其他科目。 3 技术 3.1 绘画基础 说到绘画基础，值得提倡中国式教育，即使是毕加索后期创作充分活在自己的想象中，也有他之前的绘制超写实，出神入化的基础时代。良好的绘画基础，是一个艺术家应该具备的基本素质，绘画基础教会人们最基本的比例、审美、光线、色彩、对比等等。如果连盖楼的基础都没有，后期的想象力也会禁不起推敲，即使推敲了，到了一定程度，它也再没有深入的潜力。这样的教学也能磨练一个学生的细致与耐性。这是中国式基础教育的一个值得肯定的重要性。 3.2 历史哲学 作为艺术家，文化基础同样重要，没有任何一个借口告诉人们，艺术家可以没文化。一个没有文化底蕴的人，犹如盲人，无法在艺术的海洋中畅游，艺术史提高一个人的文化修养，通过东西方不同的文化、历史，了解艺术的产生、进程、精华。而学习哲学，更让人学会如何去思考，辩证的去看问题，从中发现更多的突破点，提高自己的思想修为。（如：中国古代文化、西方传统文化，佛洛伊德关于梦的解析、二重身、既视感。） 3.3 电脑技术 电脑软件，是一个永远在更新换代的电子产物，美国教授教给我的思想，非常值得我借鉴，不要一味的去学会所有的软件，那样你只不过是一个技术工人。而如果想成为艺术家，最重要的还是创意与思想修为。有了创意基础，再以此为点，去学习要用的上的那部分软件即可。不要为了学软件而学软件，而是为了作品而学。举例：迟至2012年，Final Cut Pro 还是一个炙手可热，非常好用的视频编辑软件。而2013年，新学期开始，Final Cut Pro已全面升级为一个家庭适用版软件，再也不适合专业视频编辑。再到如今2016年，VR的迅速崛起，也迅速的被AR取代，而MR又即将取代AR。“虚拟现实是伟大的过渡性科技，我们需要它来教会我们思考与数字媒体进行交互的新方式，但它并不适用于所有人。未成年人无法安全的使用虚拟现实，直到他们的眼睛完全发育。且使用时间不可过长，否则很容易引发大多数用户晕动。”即时通讯软件大蚂蚁 （Big Ant）的CEO罗斯西蒙斯（Ross Symons）这样说道。如此可见，我们最重要的不是学会某一种软件，而是学会这个新媒体时代的核心思想，有超前的意识形态，根据我们自己的艺术创意，学习甚至创建相关的软件即可。相当一部分软件，就是在艺术家需要创作相应作品需要时，就此产生的。 有了以上三大论断（概论，思想，技术），清楚概念（了解自己到底在做什么），有敏锐的洞察力，积极思考的创作思维，以及文化等学科基础知识。便向成为艺术家迈进了一大步。想成为一名成功的电子综合艺术家，有时候需要非常辩证的去看问题，需要很自信，但又不可自负。不能“皇帝的新衣”，但也不能完全不接受不同见解。有独立思考的能力，也要有团队合作懂得分享的容人之量。以及领导艺术发展趋势的领导才能和卓越的眼界。 艺术领域论文:艺术领域民俗文化园本课程的实践研究 在南宁市邕宁区，壮族八音、嘹山歌、春牛舞、壮族采茶戏等艺术形式历史悠久、广为流传。“邕宁壮族八音”作为邕宁民俗文化的精髓，兴于清代，盛于清末民初，直至20世纪80年代，仍在原邕宁县及其周边地区广泛流传，成为广西壮族自治区民间民俗吹打乐的一个重要品牌，并于2006年被自治区政府公布为广西第一批非物质文化遗产之一。为了更有效地在幼儿艺术教育领域融入邕宁民间民俗文化，我们课题组将艺术教育领域的研究分成音乐和美术两个研究小组，各小组分头行动，搜集素材、营造环境、创编课程。在广泛采集素材的基础上，我们集思广益创编园本课程，将民间民俗文化中的艺术元素巧妙地融入我院的环境创设、区域活动和节庆活动中，让民间民俗艺术以另一种怡情悦性的形式去吸引幼儿，进而形成人与自然、人与社会、人与自我相互和谐的艺术教育特色。 一、邕宁壮族八音等民间艺术的发展现状 所谓“八音”，原为中国历史上最早的乐器科学分类法。西周时将乐器按制作材料分为金（钟、D、铙）、石（磬）、丝（琴、瑟）、竹（箫、}）、匏（笙、竽）、土（埙、缶）、革（鼗、雷鼓）、木（恰）八类，即八音。邕宁壮族八音主要由大唢呐、小唢呐、五孔笛、锣、鼓、钹、壮族乐鼓等乐器组成，曾受“广州八音”文化影响，后又吸收了邕剧、壮师剧和壮族民间音乐的元素，逐步演变成今日以唢呐演奏为主，打击乐为辅的一种民间艺术形式。民间有“八音一响，喜事连连”一说，可见该艺术形式在当年的流行盛况。1983年，邕宁县文化局组织文艺专干深入农村开展文艺辅导活动，对壮族八音这一民间音乐进行挖掘、整理、加工，组建起以农民为主的百人“邕宁农民八音队”，形成了更具浓郁民族气息和独特艺术表演风格的综合性民间文艺演出团体：在原以唢呐为主的吹打乐器基础上，增添了四人齐擂的大鼓、师公“岳”鼓、壮家姑娘喜爱吹奏的无孔笛，另外加入壮族人民喜欢唱的壮族山歌“嘹”调、彩调、采茶调等，在单纯吹打表演的基础上配以“抬花轿”、背新娘、师公舞、“岳”鼓舞、舞春牛等民族风情表演，并在演奏内容上创作了一批热烈欢快的新曲目。此后，邕宁农民八音队每年都出现在邕宁壮族八音文化旅游节上，吸引了南来北往的旅客和当地百姓，还应邀参加了南宁国际民歌艺术节的迎宾和表演活动，在中外嘉宾心目中留下了美好而深刻的印象。如今，邕宁壮族八音已经成为邕宁的“文化品牌”。 尽管邕宁壮族八音等本土民间艺术形式在政府层面受到了格外的保护，但是一个不容忽视的现实是，这些民间艺术与当代的年轻人和孩子都有相当的距离。 二、在艺术教育领域融入民间民俗文化的实践探索 （一）广泛搜集邕宁民间文化中的艺术素材 为了把邕宁本土优秀的民间艺术融入我们的园本课程，我们两个研究小组通过查阅资料、网络搜集、民间采风等方式，收集到大量民间民俗音乐的音像及文字资料，包括一些邕宁原生态的山歌、歌谣、舞蹈等。我们组织教师走访邕宁区文体局的领导和相关工作人员，向他们了解邕宁各地特有音乐形式的传承情况；走访邕宁区花婆节研究会，了解花婆节节庆活动内容；前往邕宁区最负盛名的“八音之乡”――蒲庙镇那路村，在南宁市非物质文化遗产壮乡八音传承培训基地那路小学调研、学习，并走访了壮族八音第六代传人黄才定老人；到“嘹山歌之乡”新江镇那蒙村，在那蒙完小向素有乡村百灵鸟之称的潘碧清老师了解、学习嘹山歌的知识和唱法；等等。 每年一届的邕宁壮族八音文化旅游节，更是我们学习采风的良机，每次我们都会派老师去现场观摩、拍照、记录。 （二）选择适合的素材，融入艺术领域园本课程 保育院的教育活动应充分考虑到幼儿的学习特点和认知规律，注重综合性、活动性、趣味性，寓教育于区域游戏、环境创设和游戏活动中。本土的民间艺术虽然来源于本土的生活，与幼儿的生活密切相关，但并不是所有的本土艺术都是适合幼儿的，关键在于幼儿对它们是否熟悉和感兴趣。如果艺术形象鲜明、生动，便容易激发幼儿的好奇心、想象力，唤起幼儿欣赏和表演的兴趣。 1.音乐领域的园本课程选材。我们首先挑选那些幼儿感兴趣的、浅显易懂的素材，直接应用于我们的园本课程。如白话歌曲《大西瓜》《花婆送福》，嘹山歌《星星》，白话童谣《团团转》《点虫虫》，舞蹈《鲤鱼与白鹤》《蚂y舞》等。这些音乐作品，内容生动，艺术形象特点鲜明。如：嘹山歌《星星》是用方言演唱的，歌词诙谐有趣，歌曲旋律中透着民间艺术的特有魅力；舞蹈《鲤鱼与白鹤》有角色、有情节，艺术形象鲜明，表演者的表情诙谐有趣，舞美造型独特、新颖。其次是筛选、整理、改编一些成年人所参与的、稍显陈旧或有一定难度和危险性的艺术活动素材，使之更具时代感，更易于被幼儿接受。如：民间流行的《花婆送福》歌曲原来的歌词较长，幼儿不易理解和记忆，旋律也不够美，我们从中截选了一段幼儿易于理解和演唱的词、曲，稍加改编，使之有说有唱，非常适合幼儿演唱，深受幼儿喜爱；大班舞蹈《鲤鱼与白鹤》是根据邕宁区百济乡一带的一个传说故事改编的，原来是成人舞曲，音乐旋律多变，舞蹈动作难度较大，我们先从舞曲中截选了一段快慢分明、生动有趣的音乐并稍加编辑，再简化原来的舞蹈动作，配上鲤鱼和白鹤的动作，改编成了幼儿喜欢和易于接受的幼儿舞蹈。这样的舞蹈编排工作，对专业的要求较高，但我们依靠集体的智慧，总算小有收获。 2.美术领域的园本课程选材。我们结合幼儿的年龄特点和兴趣特征，选编了那些幼儿易于接受、有助于提升他们审美能力和艺术表现力的课程内容。如大班综合艺术活动《春牛》，引导幼儿用莲藕、杨桃等材料给春牛设计花纹，不但可以引发幼儿的探索兴趣，提高幼儿对美的理解，还可以让幼儿在自由创作之后，把自己制作好的春牛舞起来，合作活动的氛围非常热烈。 （三）营造浓郁的民间艺术氛围 环境是幼儿教育的隐性课程，创设环境是开展艺术教育的重要手段。为了营造民间艺术教育的氛围，我们对幼儿园的环境进行了整体设计与规划。 1.在特定区域创设兼具艺术欣赏和艺术创作双重功能的互动式环境。我们巧妙利用楼梯、走廊、墙面、门窗和房梁等空间位置，布置了大量含有邕宁民间元素的手工艺术作品，有春牛五谷庆丰收图、竹匾花婆脸谱、农家小竹楼图、布艺画、蓝印花布、泥塑、创意草帽、创意蒲扇等，为幼儿营造一种民间艺术的氛围，丰富幼儿对民间艺术的感受。此外，我们还在幼儿园的创意空间提供了竹筒、稻草、五谷、布艺、竹匾、蒲扇、灯笼、草帽、藤艺、石子、种子、树叶、瓶子、纸筒等材料，让幼儿与环境中的材料充分互动，鼓励幼儿利用这些材料通过自主绘画、剪贴、拓印、编、捏等方式“创作”艺术作品，丰富自己的艺术体验和艺术表现力。我班乐乐一直对美术活动不感兴趣，不愿动手，说自己不会画画，但是在这个丰富的创意环境中，他主动选择喜欢的石头进行涂鸦，涂得很专注，作品完成后还很兴奋地拿给其他小朋友欣赏，并慢慢爱上了美术活动。还有一些小朋友，在教室里画画时喜欢模仿别人，在创意坊欣赏了别人的艺术作品后，竟脑洞大开，可以根据自己的想象作画了。 2.在开放式区域为幼儿的艺术创作体验创设良好的环境。我们把民俗音乐室创设成开放式的活动区。每个星期、每个班级都会有一至两次的区域活动时间，幼儿可以在里面选择喜欢的活动区角，自由地舞动、吹打、唱跳，分享快乐，提高自信。我们的“民俗音乐室”以“邕宁八音文化”为主线，通过图片、墙饰等把邕宁民俗文化如《水上婚礼》《壮乡歌舞乐》《抢花炮》《龙狮庆丰年》等展现出来，让幼儿进到音乐室就能感受到浓浓的乡土气息。在民俗音乐室，我们还创设了“小小音乐室”“妆扮区”“龙狮庆丰年”“壮乡歌舞乐”“表演区”等几个区角，每个区角都有丰富的活动材料，如“妆扮区”有各种民族服饰、现代服饰、环保自制服饰和化妆品，“龙狮庆丰年”区有大鼓、竹筒鼓、锣、镲、唢呐等乐器以及我院老师自制的竹龙、纸龙、狮子、春牛等音乐活动材料。 3.在幼儿一日生活和活动中，营造艺术教育的氛围，潜移默化地培养幼儿对本土艺术的审美情趣和能力。如：将本土音乐融入各年龄段的早操，配合体育老师创编《簸箕操》《铜鼓操》等；利用晨间、离园等自由活动时间，播放民间民俗歌谣、乐曲等；亲子运动会上运用自制的“纸龙”“布龙”“竹龙”“牛头”“狮子”等道具开展《龙戏珠》《舞春牛》《狮王争霸》等游戏活动。 最后，引导幼儿直接参与到本土的特色民俗活动中，让幼儿直接感受到本土民俗文化的精髓。如一年一度的“花婆节”活动极富地方特色，我们会告诉家长带上幼儿，让幼儿实地欣赏独特的民间表演和民间趣味竞技活动以加深认识，再通过绘画、表演等形式去再现“花婆节”的热闹景象。 （四）开发适合的艺术教育形式和内容 《纲要》提出，“要充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀”，“适当向幼儿介绍我国各民族和世界其他国家、民族的文化，使其感知人类文化的多样性和差异性，培养理解、尊重、平等的态度”。遵从这些基本原则，我们以邕宁民间艺术为切入点，开展民间艺术教育活动，培养幼儿兴趣，发展幼儿人格。 1.音乐教育要用音乐打动和陶冶幼儿的心灵，引导幼儿热爱音乐、热爱生活。我们采取丰富多彩的教学活动形式，将本土文化有效地融入幼儿的音乐教育活动当中，让幼儿得到美的熏陶，并潜移默化地传承本土的音乐文化。表1为我院大班“舞蹈《鲤鱼白鹤》”的活动教学案例。 2.美术教育可结合传统节日，开展与节日相关的主题教学活动。如：结合邕宁八音文化艺术节我们设计了“我的小铜鼓”手工装饰活动，引导幼儿认识铜鼓，知道铜鼓是八音艺术节的主要乐器；农历三月十二是邕宁传统的花婆节，我们组织幼儿开展“漂亮的花婆脸谱”绘画活动，初步激发幼儿对花婆文化的兴趣，将花婆“乐施好善，济贫扶困”的精神植入幼儿的心里；中国传统的中秋节上有个花灯会，我们便设计了一个亲子“创意花灯”手工活动，增进幼儿与父母之间的感情，传播环保理念；结合壮族三月三歌圩节，我们设计了“五色糯米饭”手工撕贴活动；农历二月初二“龙抬头”节庆期间，我们设计了“创意龙”“春牛”“我的小花炮”等多样化的艺术活动，便于幼儿运用多种方式表达对民族文化的理解，增强对民族文化的认知。表2为我院美术教研组开发的系列民俗文化美术课程。 三、反思及展望 进行课题研究两年多，我们惊喜地看到：我院幼儿对本土的节日、民俗文化等有了更深入的了解，乐意参加艺术领域的各种民俗特色教学活动，勇于在活动中表现自我，并对自己的人格发展发生了积极的影响。但问题也是客观存在的，最大的问题是我们的音乐教师专业能力不足，改编、创编能力欠缺。因此，将邕宁民间艺术融入幼儿园的园本课程，这将是一个长期探索和反复实践的过程。 艺术领域论文:现代艺术设计领域中“中式元素”的形态寓意运用原理研究 本文的主旨是通过对中国特色元素的形态及其寓意的深层次阐述来验证艺术形态的运用创作规律。以此来剖析中式元素的艺术运用原理，配以实际使用案例来诠释这种规律、原理给设计领域带来的创造性思维方式。 在现代艺术设计活动中，创作者将艺术形态运用到设计作品中这种行为过程的原理，我们可以通过心理学来加以诠释：在记忆心理学方面，阿恩海姆在他的著作《艺术与视知觉》一书当中，重点提出过这样的理论：“我们得到的最新形象，是储藏于我们记忆仓库里的大量形象中的一个不可分割的部分”。对这句话，我们可以理解为，在艺术设计活动中，设计师在设计过程中运用到的一切形态都和大脑记忆中的图形形态元素有关，只不过设计师通过创造性思维过程，对这些视觉形态进行改变，或重组或复制或分解，这个活动过程就是设计，设计才产生出了新的艺术形态。这种活动类似于包豪斯理论体系中的重构原理。现代设计的基础理念都是基于这种活动。 因此，如果从认知心理学的角度来看待中式元素在现代设计中的运用，我们可以这样认为，在设计师从事设计活动的过程中，设计师把存储在记忆系统中的各种与中国相关的元素信息进行分类输出、重组或者分解，形成新的形态，并将形态融入作品中去，最终以各种实体物品或者视觉形态出现在我们的面前，这就是中式元素运用在现代设计中的完整过程。那么，我们如何理解将大脑中的中式传统元素重组或者解构或者复制这个过程中采取的方式呢？ 1.设计活动中中式元素形态的复制方式运用 这是一种极其常见的运用方式，即在设计作品中对形态的使用采取忠实的保留态度，目的是极大限度的还原形态本身的寓意及文化特征，保证传达过程的简单准确化。但这种复制并不是随意而发，而是强调一定要在当前的设计主题与使用到的中式形态在寓意及文化特征上必须高度一致的情况下才能使用。如上图所示，这是一个典型的对太阳神鸟图案复制运用的案例。该案例中太阳神鸟图形是已经存在的中国古人开发的艺术形态。案例合理的运用了该元素形成了新的景观节点，在运用过程中，没有对其进行更改。如果我们对其进行盲目改动，将可能会破坏文化的纯粹性与严谨性，甚至破坏其原本的寓意，反而影响了文化的传承与设计意图的表达。 2.设计活动中中式元素形态的重组运用 即将两种以上的中式元素通过一定的主题，有目的的将其按照一定的法则组合在一起使用。组合的过程即是创作者对元素及文化的综合理解、运用过程。这种对形态的重组使用必须要在充分理解形态及形态寓意的前提之下才可以为之。否则可能破坏中式元素最为讲究的文化特征。如上图所示，非常经典的中国银行的LOGO，创作者将中国的文字“中”与货币“铜钱”这两种原本不相干的元素进行了形式上的组合，既体现了银行这个主体，又体现中式图形的文化内涵，同时在构成上则充分体现了左右对称的形式美法则。不难看出，重组是一种极具创造力的创作方式，但切忌生拉硬扯，强行为之。图形最终要求整体风格一致，自然和谐。 3.设计活动中中式元素形态分解方式运用 即将中式元素形态进行拆解，利用局部重新形成新的艺术形态。这是一种创造性的思维，通过此种行为，设计师可以从已有的经验图形中提炼出更多的符合设计意图的形态，每一种元素形态均是其中的一个部分。但要注意的是，这种提炼分解出的新形态必须要让人很容易联想到这种形态原本的设计意图，最好能联想到其完整的形态，否则就会成为四不像，让使用者不知所去。更为重点的是，这种由新生形态联想到的原本形态所代表的寓意必须与当前的使用主题是相一致的。即一切分解改变必须保持基本的文化特征。如上图所示，上述作品将中国文化中关于古建筑的元素从建筑本身中分解开来，取其重要特征，并重新运用到新的环境中去。既体现了文化性又创造了新的艺术形态。 通过上述方式，我们能合理的运用中式元素形态，甚至是创造出新的图形。我们还可以清楚的认识到，文化特征对于中式元素的形态影响极其重要，甚至要高于形态本身。试想一下，没有中国文化的艺术形态又如何能称之为中式元素呢。但形式美在中式文化中的地位同样不可忽视，在为数众多的中式元素图形中，均有力的体现了形式美法则。形式美法则是指人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括，主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。经过数千年的承传，中国人用自己勤劳的双手和智慧创造了举世闻名的文化典范。在这些人类不朽的结晶中，具有中国特色的图形以其丰富多样而又令人叹为观止的寓意，加上极其灵活的运用方式及形式美成为万众瞩目的明星。 比如“花中四君子”。古诗文、绘画作品中常涉及到的梅、菊、兰、竹，不仅具备千变万化的艺术特征，更能反映中国人的人格魅力。梅，迎寒而开，美丽绝俗，而且在形象上具备傲霜斗雪的外在特征，内在则是坚韧不拔、不惧困苦的人格象征。菊，不仅清丽淡雅，同样傲箱斗雪，芳香袭人，因其艳于百花凋后，不与群芳争列，历来被用来象征恬然自处、与世无争，傲然不屈的高尚品格。兰、竹，等均有不同的寓意，在此不一一赘述。在如此丰富的寓意前提下，“花中四君子”的艺术形态更是极尽玲珑之心，形态美法则体现可以说是淋漓尽致。 但是，无论中式元素形态的变化多么复杂多样化，我们都可按照现代图形研究方式将这些形态归纳为三个大类，一为写实，二为抽象，三为写意。需要说明的是，无论三种形态的哪一种，都是建立在深厚的文化底蕴前提下的艺术表现形式，结合前文所述的中式元素的运用理论，我们可以清晰的认识到，现代艺术设计活动中，中式元素的运用可以弘扬国粹，传播中式文化，在文化大融合的今天，图形与文化的结合显得尤为重要。我们很高兴的看到，中式元素图形在现代艺术设计各个领域中起到了非同凡响的作用。比如建筑设计领域、平面设计领域、动漫设计领域等。下面我们对三大类形态的中式元素，结合中式元素的研究理论，以及部分现代艺术设计作品为案例进行分类略加阐述。 1.中式元素写实形态的复制运用 右图是陶器名家肖春魁的紫陶作品，陶是极具中国特色文化的物品，陶与茶不可分离，茶文化更是中国文化中一颗璀璨的明珠，饮茶离不开茶具。古人讲究饮茶之道，非常注重茶具的本身的艺术形态和寓意，一套精致的茶具配合色，香，味三绝的名茶，再赋与相应的文化氛围可谓相得益彰。作品中“梅”的运用更能突显饮者君子之意，芳香之意。在这个现代设计作品中，我们看到的是作品，口味到的是与中国元素图形完美结合在一起的中国文化。“梅”依然是“梅”，本身并没有被改动过，文化依然是文化。因此，我们可以看作是前面提到的中式元素的复制运用方式的体现，作品中“梅”的形态便是创作者运用写实形态与寓意的双重作用而创造的艺术结晶。 2.中式元素抽象形态的运用 抽象是在对事物的本质属性进行分析、综合、比较的基础上，抽取出事物的本质属性，撇开其非本质的有缺陷的属性，使认识从感性的具体进入抽象的层面。在形态处理上，抽象则形成高度浓缩的相对完美艺术形态。 如右图所示，这种抽象形态只是中式元素外在形态的表现形式而已，但其本质仍然脱离不了“菊”的原始形态本身，更脱离不了恬然自处、与世无争的寓意文化。其本意为“菊”，但此菊非完全写实形态的菊，我们看不到菊的通常形态，取而代之的是有根据的臆想图形。经过创造者的创造发展，成为当前所呈现的抽象艺术形态。其中反映了对称、均衡等形式美法则。 因其高度的概括性与完美的艺术形态，这种创作改变后的“菊”形态在各种场合被广泛的运用，如中式建筑设计、布艺、园林设计、服饰设计、饰品等。这些运用均或多或少的体现了形式美与寓意美。在此类创作过程中需要注意的是，无论创造者怎么进行艺术处理，其原始的形态及寓意一定要让人能够很好的理解，否则就会成为纯粹的抽象艺术，脱离本意的设计是失败的作品。 3.中式元素中写意形态的运用 写意讲究传神，重神似，其次者是形似。可见，精神内在才是写意的核心。 右图所示为杭州某地产广告创意作品，所用元素均为中国特色的写意元素，作品极大的体现出了恬静，舒适，悠闲的生态感觉，该地产商所要体现的产品品质及核心价值观不言而喻。这种表达远比文字描述更为有效，因为我们最相信的自己的感观，而非别人的语言。我们仅仅从图像本身就能体会到这种舒适的感觉，这种感觉来源于艺术形态本身所代表的含义而非人为强加。这种感染力正是中式元素深具魅力的原因之一。 总之，中式元素的存在与其形式美、学文的寓意是分不开的。对中式元素的运用，需要注意复制、组合与分解几种重要方式的综合运用，更需要深刻理解创作者在创作过程中，即有中式元素图形对设计作品的影响。要想将中式元素成功运用到我们的作品中去，就要求我们要积累足够的中式元素，充实足够的中国文化。而在元素外在形态的选择上则要注意写实风格、抽象风格及写意风格的选择与个性化的处理。在设计运用过程中，要注意中式元素的文化与形式美不可分离。我们可以充分发挥形式美法则创造图形的便利性与科学性，对已经存在的中式元素图形进行二次创造，深度挖掘图形的艺术感染力与文化内涵，为现代艺术设计丰富图形，提升设计的文化品味。 （作者单位：四川交通职业技术学院） 作者简介：肖体江（1979-），男， 2001年毕业于四川师范大学艺术设计专业，现任教于四川交通职业技术学院，从事环境艺术设计和平面视觉设计方面的教学工作。 艺术领域论文:本土民俗文化融入幼儿园艺术领域 摘 要：我们的家乡――建宁，是福建省十四个纯客家文化保护县之一。被称为“建莲之乡”，竹笋圣地，自然资源丰富，富有得天独厚的地域文化。主要有龙灯舞、马灯舞、傩舞、花灯舞、蚌壳舞、伞灯舞、桥灯舞等，过去还兼之以古装戏，风格独特，地方色彩浓，为民众喜闻乐见。我们应该让本土民俗文化走进幼儿园，以传承保护、弘扬宣传优秀传统民俗文化为主旨，使孩子们从小感受到本土民俗文化的博大深远。 关键词：本土；民俗文化；凸显；艺术活动 《幼儿园教育指导纲要》中指出： “城乡各类幼儿园都应从实际出发，因地制宜地实施素质教育，为幼儿的一生发展打好基础”，“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。”“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿热爱家乡的情感。” 一、创设环境，凸显本土民俗文化。 为了更好的挖掘本土民俗文化促进幼儿整体和谐发展，提高教师的课程意识和开发利用课程资源的能力，以“本土特色”为基础，把本土民俗文化融入幼儿园艺术领域。在实施过程中，我们将本土民俗文化内容融入到幼儿园环境创设中。 1、创设以民俗民风、家乡文化为特色的环境。幼儿园整个环境体现民俗民风教育特色，各处墙面、角落、长廊都由我们家长、老师共同收集材料，布置凸现民俗文化的布狮布龙、赛龙舟、傩舞面具、擂茶铺、高峰农家乐等，使幼儿和家长一进校园就能感受到民俗民风的气息。在教室布置时，我们根据节日和主题活动的要求，尽量通过民间艺术的途径来反映内容，有的用剪纸的形式表现，有的用撕帖、拼贴、剪报的形式。 2、投放适宜材料，凸显本土民俗。鼓励家长和孩子共同参与，收集材料（如稻草、蓝花布、土布、成熟的棉花和稻穗、竹子……等等）。老师、家长和孩子还用稻草编织出稻草龙、用竹子制作竹排，如：大班小朋友用蓝花布、土布制作围裙和头巾，投放创设角色区中来布置家乡美食，中班小朋友在豆腐坊中用麻绳做窗帘，蓝花布、土布装饰磨坊屋檐，为孩子们设置场景贴近生活，形象，能更好地让幼儿通过游戏活动更好地感受建宁家乡最质朴本土的文化。 二、挖掘本土文化资源，拓展幼儿园美术活动内容 1、民俗文化定义界定。在园本教研中，教师也提出自己的困惑，到底什么是民俗文化？民俗文化与本土民俗文化定义如何界定？如：景点名胜，地方戏曲、民间传说、民俗活动、建筑、人物、民间、服装与生活物品、地域文化等，分门别类设计成幼儿园美术活动课程内容。 2、挖掘地方传统文化资源。建宁历史悠久，民间传统艺术源远流长，且风格独特，形式多样，为广大群众所喜闻乐见。民间剪纸、龙舞、传统服饰制作技艺等具有极大的开发利用空间。围绕这些传统所包蕴的文化内涵及其制作实践的美术学习活动，有助于幼儿了解地方传统文化、风土人情、风俗习惯，有益于培养幼儿了解家乡、热爱家乡，激发幼儿将来长大建设家乡的美好愿望。 3、利用地方现代文化资源。民居、街巷、小区公园绿地、特色雕塑、步行街、商业街、高层建筑、广告宣传、展演活动、消费文化、大众活动、群众文化节等等，既有表面的文化内容，又有深层的人文内涵。围绕这些贴近时代、贴近生活的地方现代文化资源进行相关的幼儿美术课程态设计，引入美术活动课堂，可以从不同的角度促进幼儿情感、知识、技能等方面的发展。 4、开发利用生活材料资源。丰富幼儿美术活动的空间材料是幼儿在美术学习、创造的载体。是实施美术教育的物质基础。尽管《纲要》指出：“要指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品制作的道具，竹编的蚌壳等。 根据《幼儿园教育纲要》精神，我们认为对幼儿的教育应从具体的、看得见、摸得着的事物入手；从周围生活入手，由近及远，充分挖掘本地特色的乡土资源。在实践研究过程中，我们通过收集、筛选和设计，尝试在艺术课程中开展民俗文化的教育，使幼儿园教育更加乡土化、民族化、生活化。 三、把本土民俗文化融入艺术活动中。 建宁民间艺术源远流长，春节至元宵节期间，正是民间艺术大展时。建宁俗语云：正月闹得红，四季都太平。而闹红正月的民间艺术主要有龙灯舞、马灯舞、傩舞、花灯舞、蚌壳舞、伞灯舞、桥灯舞等，过去还兼之以古装戏，风格独特，地方色彩浓，为民众喜闻乐见。 1、民俗舞蹈欣赏：如：在艺术活动《傩舞欣赏》中，教师通过播放PPT，让幼儿先认识傩舞的道具百家伞、担子、线毯、鼓等，再了解角色分配，在傩舞中是角色的装扮，有假面、神像、圣相、头盔、鬼面、脸壳等多种称呼。主要有七人领头表演，一人扛百家伞，六人戴六种颜色的面具，即六个扮相，代表双、福、禄、寿、喜、全六位神仙。其中四位神仙肩挑担子，一头是线毯，一头是鼓。孩子们兴趣深厚，不由地模仿起来。 教师还向幼儿介绍傩舞的由来，傩舞是福建建宁历史最悠久的民间传统艺术之一，是一种祈深拜天的仪式活动。溪源乡大岭村至今每年农历五月二十五还开展这一富有地方特色的传统民俗活动。孩子们通过此欣赏活动，对建宁民俗文化有了进一步地认识，并把此活动延伸到美工活动中，孩子们尝试用不同线条和色彩画出各种各样的脸谱，做出别样的傩舞面具。孩子们带上制作的傩舞面具表演，更好地体现了具有建宁地方特色的民俗文化走进校园。 2、学唱民间歌谣。教师们为了收集更好地民间歌谣，发动家长到民间调研，到各乡镇收集资料。如：《雄伟的金饶山》《闽江正源头》《莲花歌》等建宁民间歌曲。教师们把收集来的资料筛选整理，精心设计案例，融入到艺术活动中，在活动过程中，孩子们通过歌词能更好地了解建宁有家乡文化，同时，幼儿园还开展家乡民间童谣征集活动，教师与家长、幼儿一起把民间歌曲改编成孩子喜欢通俗易懂的童谣。 结合乡土人情，让幼儿在民俗文化感受建宁传统艺术文化的特色融入艺术领域活动中。我们的活动策略是以艺术领域为基准，根据幼儿的能力及兴趣点把传统民俗文化内容融入到艺术领域教学中。 艺术领域论文:浅谈arduino控制器在装置艺术领域的应用和优势 摘 要：装置艺术是非传统艺术，可以与周围的环境产生交互的一种新型艺术形式，arduino在其开发的过程中有着重要的应用和极大的优势。arduino是一款开源的电子原型平台，包含了硬件和软件。能通过各种各样的传感器感知周围环境的状态，进而利用软件实现对硬件的控制。 关键词：arduino；装置艺术；互动；单片机；通信；嵌入式 1 arduino控制器的简单介绍 （1）arduino来源于意大利，是一个开源的硬件项目平台。arduino是目前比较流行的电子互动平台，广泛的应用于电子系统设计和互动产品开发方面。 （2）arduino基于单片机系统开发，功能多样，型号繁多。 1）arduino主控制器的型号有很多，如：Arduino Uno、Arduino Nano、 Arduino Mega 2560、Arduino Due、Arduino Leonardo；每一款主控制板的MCU基本都不相同，工作电压一般都为5V，也有3.3V的主控制板。IO口的数量大不相同，为了配合不同的需要来选用合适的arduino主控制板。 2） arduino有着丰富的扩展板，用来配合各种主控制板使用。如：Arduino GSM Shield、Arduino USB Host Shield、Arduino WiFiShield；扩展板有两种不同的形式，一种使转GPIO的扩展板，此种扩展板可以通过IC扩充IO口的数量，此种扩展板打破了主控制板IO口数量的局限性；另一种扩展板不会增加IO口的数量，直接插在主控制板的IO口上，此种扩展板上设计又直接插入传感器的接口，无需面包板之类的辅助器件即可完成主控制板与各个传感器之间的连接。 （3）arduino的开发工具，arduino编程具有多种方式，可供有不同需要的人群进行选择。 1）arduino IDE编程环境是官方免费的编程环境，此开发环境可满足大多数人群的需求，现支持Windows，MacOS，Linux操作系统； 2）arduino还可以在Visual Studio里面进行Arduino的开发，下载Arduino for Microsoft Visual Studio的插件即可，此方法适合熟悉和习惯微软的Visual Studio开发环境的人群使用； 3）ArduBlock开发环境，ArduBlock软件是Arduino官方编程环境的第三方软件，目前必须依附于Arduino软件下运行，是一款为Arduino设计的图形化编程软件，由上海新车间创客开发。此种编程环境降低了开发者的学习难度，更加的适合艺术生使用arduino进行装置艺术的创作，降低了学习嵌入式的学习门槛，所有编程都可以通过搭积木的方式把高级的计算机语言和专业的语法，简化为一个个模块，堆砌在一起。最后和Arduino开发板互动， 做出激动人心的装置艺术的效果。 2 arduino在装置艺术领域的应用 （1）装置艺术需要的创作工具比较庞大，包括硬件电路上的要求、计算机、各种各样的传感器、开发环境和编程软件以及一些装饰性的材料。设备和软件是互动装置艺术的关键，程序的编写是实现硬件功能的基础，信号的输入输出、装置艺术的各种功能的实现全都在语言的编写处理上，创作工具的多样性对装置艺术起着决定性的作用。 （2）arduino可以应用在创意载体为光、压力、温度等形式的装置艺术上，利用光敏电阻以及其他的模块采集信息，与计算机进行通讯传回数据，通过编程语言处理采集的信息从而发出指令，实现装置艺术与周围环境的互动效果。 （3）arduino可以灵活方便智能的控制一系列电机的工作状态，如：伺服电机、直流电机、步进电机。例如新加坡樟宜机场1216颗水滴的经典案例，从天而降的雨滴变化不同的形状并且周期性的反复运动，让人叹为观止，流连忘返。这些水滴由细钢丝牵引，水滴的运动可以用arduino间接控制，arduino控制器直接控制电机的运动，从而达到装置艺术的效果。 3 arduino在装置艺术领域的优势 （1）arduino具有操作灵活的优势：arduino IDE可以在三大主流操作系统Windows、Macintosh OSX、Linux上运行，而其他的大多数控制器只能在Windows操作系统上开发。为开发者在购买PC机和安装操作系统上提供了多种选择；arduino具有类似Java、C语言的开发环境。可以快速使用arduino语言与Flash或processing等软件完成互动作品。使操作更加的灵活。 （2）arduino可智能控制装置艺术与环境的交互利用arduino，可以简单地与传感器，各式各样的电子元件连接，如红外线、超声波、热敏电阻、光敏电阻、伺服电机等。支持多样的互动程序，突破以往只能使用鼠标、键盘、CCD等一些外部设备进行输入的装置的互动内容，可以更简单智能地达成装置艺术与外界的互动效果。 （3）arduino具有无需焊接使创作装置艺术更加方便美观的优点arduino具有不同型号的主控制板和扩展板（盾板），还有配套使用的各种模块，无需焊接传感器模块，传感器模块与主控制板之间也无需焊接，可以使用插口直接进行连接。使装置艺术作品更加美观，创作者的操作也更加的便捷。 艺术领域论文:农村背景下幼儿园艺术领域课程实施现状与特征的个案研究 摘要：幼儿园一般是指对3-6岁的儿童进行教育的主要机构，幼儿园教育对幼儿的身心发展有着重要的影响，而做好幼儿园的教育工作，实现幼儿园的教育目标，主要方法就是幼儿园艺术领域课程的实施过程。农村由于整体经济水平和城市相比较低，对幼儿园的整体教育水平也会有一定的影响，造成了幼儿园的教育水平整体偏低，而农村幼儿园教育也是我国教育的重要组成部分，需要进一步的提高其教育水平。本文以A幼儿园为例，调查该幼儿园艺术领域课程实施的现状，对该幼儿园艺术领域课程实施提出了建议，希望对农村幼儿园的教育水平提高有所帮助。 关键词：农村幼儿园 艺术领域课程 实施现状 个案 课程实施就是将已经制定好的课程付诸实践的过程，随着我国教育事业的发展幼儿园教育最为教育的基础也受到了越来越多的关注，而农村幼儿园教育受到了当地经济水平的限制还存在一定的问题，针对这一情况需要结合农村地区的现状和农村幼儿园的特点，在课程实施的过程中灵活调整教育过程，才能更好地实现农村幼儿园教育，从而提高农村幼儿园教育水平，让农村的幼儿接受到更加科学合理的幼儿教育。 一、研究背景 幼儿园艺术领域课程实施是将已经设计好的课程付诸实践的过程，而这些课程是从幼儿的特点出发，对幼儿的身心发展有正面影响，能促进其身心健康和全方面综合发展等特点。幼儿园艺术领域课程实施是实现幼儿园教育的主要手段，2001年教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中提出了幼儿园艺术领域课程实施的相关问题，是之后幼儿园艺术领域课程设计和实施的基础。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确指出学前教育对幼儿成长和今后发展的重要性，并且对幼儿教育的普及提出了要求。由于目前我国经济发展水平并不均衡，农村经济发展和城市还是有一定的差距，造成了农村教育业的发展也低于国家平均水平。国务院颁布的《关于进一步加强农村教育工作的决定》对农村教育的地位和重要作用进行了阐述，同时也将加强农村教育的重要性进行了阐述。近年来，课程实施受到了越来越多学者的关注，相关研究也在不断进行，而关于农村幼儿园艺术领域课程实施的相关研究并不太多，因此对这方面的研究还需要进一步加深。 二、研究方法 本文在研究的过程中主要采取了个案研究法，以A幼儿园为个案进行了研究，深入到A幼儿园随堂听课，并且对该幼儿园自园长以下的管理人员进行了问卷调查和面对面访谈，以此来了解A幼儿园艺术领域课程实施的现状。 三、A幼儿园艺术领域课程实施现状与特征 （一）A幼儿园介绍 A幼儿园建于1985年，占地面积3404平方米，建筑面积1876平方米，发展到如今有9个教学班，在职教职人员33人，幼儿教师18人。 （二）A幼儿园艺术领域课程实施现状 1.园长的领导能力并没有完全发挥 园长是对幼儿园艺术领域课程实施的主要负责人，能带领幼儿园的教师按照原本的计划进行课程的实施，而幼儿园园长的领导能力会直接影响到课程实施的效果。A幼儿园园长和副园长教学能力突出，但是在整体的领导方面还存在一定的缺陷，以下是对A幼儿园园长的访谈记录： Q：您对幼儿园艺术领域课程实施的认知是怎么样的？ A：我从事教育工作多年，也参加过关于课程实施的培训，对于课程实施的重要性和一些新课程的设计以及实施我是持肯定态度，如果完全按照我学习到的知识进行幼儿园的课程实施，对于幼儿教育有较大的积极影响，但是目前园里的幼儿教师却不能将这些理念融入到自己的教学过程中去，也不愿意改变之前的教学方法，课程实施还是有一定的难度。 Q：您认为贵园还需要进行哪些方面的课程实施？ A：目前我们幼儿园的教材和别的幼儿园相比已经挺好了，教材的内容也比较完整，所有的教学过程都是按照教材上的内容来进行的，有的时候出去学习，看到别的地方的幼儿园也有比较好的东西，也想用到我们幼儿园教学中。但是我们的老师平时上课也挺累的，根本没有时间搞太多的东西，只要能保证我们幼儿园在当地的幼儿园中处于领先水平就可以。 从对A幼儿园园长的访谈中可以看出，幼儿园园长已经意识到了课程实施的重要性，也对相关内容进行了学习，但是由于农村幼儿园本身的特点和幼儿教师的态度影响到了幼儿园园长对课程实施的认识，幼儿园园长的领导能力还有待提高。 2.幼儿教师在课程实施的过程中实践能力有待提高 幼儿教师是直接面向幼儿，也是课程实施的主要人员。因此幼儿教师的实践能力就是直接影响课程实施的效果。根据对18位幼儿教师的调查发现，幼儿教育对于园长的话比较认同，对于幼儿园艺术领域课程实施的理念也比较认可。但是在实际的将理论转化为实际的时候还是有一定的缺陷。A幼儿园的幼儿教师大都是由小学教师转岗而来的，只有两位是专业的幼儿教师毕业，但是工作经验不足。由于幼儿教师的惯性思维影响，还是完全按照小学的教学方式来进行课程实施，教学理念和实践脱节，影响幼儿园艺术领域课程实施的效果。 3.幼儿家长对课程实施并不完全认同 为了调查家长对于幼儿园艺术领域课程实施的看法，笔者在A幼儿园进行了随堂听课，先了解幼儿园的课程实施情况，发现在幼儿园的课堂上，尤其是中班和大班已经学习的基础的拼音和算术，大班甚至已经让幼儿学习认字和写字，并且还布置的家庭作业，这是严重与课程实施的观念相悖的行为。针对这一问题笔者对幼儿园园长和教师进行了进一步的访问，访问资料总结如下： Q：目前贵园的大班已经学习到了认字和写字，这个与课程实施的理念是否相悖，是否会影响到艺术领域课程的实践？（园长） A：这个问题我们也知道，幼儿教育小学化是一个很现实的问题，我们也想在办园的时候完全按照课程实施的理念来进行，和城市的幼儿园教育看齐，但是我们园中都是农村的孩子，家长的观念和城里的家长不一样。在幼儿园开家长会的时候，孩子家长已经和我们老师反映了为什么不教算术，不教拼音，还说他家旁边的小幼儿园已经学习到什么程度了，邻居家的孩子已经会认识几个字了，我们幼儿园为什么还不教孩子学习这些，每天就领着孩子做游戏、练审美这不是耽误孩子吗？我们对于这个问题，老师也给出了解释，也提出了艺术类课程的重要性，但是家长并不接受，觉得不能让自己的孩子输在起跑线上，我们也是没办法。 然后笔者又对幼儿教师进行了访谈，得到的访谈结果和园长的大体相同。 从这些访谈资料可以看出，幼儿园在课程实施中不仅仅受到了园长和幼儿教师的影响，家长的态度也是很重要的一个影响因素，也严重的影响到了幼儿园日常的教学活动，给A幼儿园艺术领域课程实施带来了阻碍。 （三）A幼儿园艺术领域课程实施特征 1.幼儿活动安排不均衡 幼儿园的课程实施需要对幼儿的情感、态度、能力、知识和技能五个方面全面发展，在课程实施的选择上需要全面覆盖健康、语言、社会、科学和艺术。但是在实际的幼儿课程实施中主要侧重点还是语言和科学，艺术领域课程安排过少不利于幼儿身心各方面的健康发展。 2.幼儿教育小学化 幼儿教育需要尊重幼儿身心发展规律和学习特点，在A幼儿园的幼儿课程实施中知识教学比重过大，幼儿教育小学化。幼儿教育小学化会让幼儿的童年都在学习知识、记忆知识，会让幼儿感到厌烦，不利于幼儿身心发展，甚至还会影响小学的学习。 3.课程实施名不副实 A幼儿园的课程实施尽管尽量按照教材上的来进行，也加入了一些奥尔夫音乐和蒙特梭利教学，但是收到教师和家长的双重影响，这些课程实施大都是做表面功夫并没有吸取到这些课程实施的精髓。 四、对A幼儿园艺术领域课程实施的建议 （一）园长需要提高领导力 课程实施在幼儿园是一项长期的工作，而幼儿园园长应该更好的发挥其领导作用，在平时的工作中深入到园中去，将更多的精力放在教育实践中，而不是花费在财务、人事、后勤等方面。幼儿园园长的领导能力还有待加强，可以让幼儿园园长多才加相关培训，及时的学习掌握相关课程实施的知识，才能更好的在幼儿园中推进课程实施。 （二）社会专家进入到幼儿园中指导 一般的农村幼儿园的园长和教师由于繁杂的工作并没有过多的实践、精力和经费去参加培训，尤其是幼儿教师更是离不开工作岗位。因此可以让社会专家进入到幼儿园中进行指导，在这个过程中政府教育部门也应该积极参与，帮助幼儿园克服困难，邀请专家到幼儿园进行定点帮扶，对幼儿园的课程实施加以帮助。 （三）加强对幼儿教师的培训 农村幼儿园的课程实施过程本身就是一个较为系统的实践活动，而幼儿教师是其中的影响因素，在这一情况下可以对幼儿教师进行培训，让幼儿教师能更为深刻的认识课程实施。在培训的过程中结合农村幼儿园的实际情况将课程实施更好地融入到实施中去，而不是指讲述课程实施的理论和城市幼儿园的应用案例，因此对幼儿教师的培训需要较强的针对性。 五、结语 综上所述，目前农村幼儿园教育已经得到了国家和地区的初步重视，社会各界也将关注的目光更多的转移到了农村幼儿园教育中，而农村幼儿教师也越来越重视课程实施，并且融入在平时的教学实践中。但是由于农村教育水平的影响，农村幼儿教育在课程实施的过程还存在一定的问题，造成了课程实施过程中的枯燥无趣，不能引起幼儿的兴趣，而且也忽略了幼儿的感受，导致农村幼儿园艺术领域课程实施的情况并不理想。针对这一问题，需要从根本对幼儿园的课程实施进行改革，不断提高农村幼儿教师的综合素质，而且在政府和社会各界都积极参与到幼儿园艺术领域课程实施活动中去，为其提供更为便利的条件，让农村幼儿也能各项素质综合全面发展，更好地完成农村幼儿园艺术领域课程实施过程，提高农村幼儿教育的水平。 艺术领域论文:新媒体在艺术设计领域的应用研究 随着网络应用普及以及新媒体技术的发展，受众的审美以及各种感官需求的提高，现阶段我们寻求的是以人的行为动因、思维方式为出发点的再现表现形式，从而多维表现信息传达的方式。信息交互设计是综合性很强的深入本质的设计学科，它使公共文化，信息在受众之间缩短了认知距离。因此，创新思维与创新方法的研究是应用好新媒体的重要方向。 为什么有些被设计过的产品深入人心？它通过新媒体的技术去表达、展现出来，再加以与用户量身定制的考虑。对于我们这些设计者来说，这个市场不断地考验着我们。用户早厌倦了死板僵硬的诉说方式，然而绝大多数媒体仍在用老套的语言强加于用户；用户也反感了平淡无味的操作界面，目前面临的问题我们要尽快解决，要在设计领域中将新媒体的技术发挥极致，共同打造一个融合当代设计与创意互动的公共开放空间， 并且借由 “互动设计” 的力量，让受众去接受，才会更好的获得信息。 交互设计方法体系 交互设计是以客户为基础，提供有效、高效，有用、可用和易被采纳的服务设计。参与用户调研融入用户体验是非常必要的，交互设计者要收集调研资料，统计体验回馈，进而调整产品的战略战术。多数用户需要轻松且解决问题的体验，“轻松”是对于用户来说的。为此，设计者应该调动一切力量，去完成并提供这样的体验。产品是没有生命的，需要设计师去定义，去赋予它生命，而且在用户需求基础上使产品具有独特的表现力。例如手媒产品，产品本身的反馈机制用户在一个页面逗留多久，在观看图表的哪个节点退出，这些信息就像被安排好的有秩序的邮件，最终传输到终端处理器，但最后出来的结果和用户的真实需求不符，表述不清，逻辑性混乱，相反还会给用户带来不必要的麻烦；再例如，乘坐地铁需要通过售票机，点击目的地，投币购票，然后拿着票进站上车，如果这一流程清晰合理，顺畅无碍，那么它也是一个合理可行的交互设计，服务也就达到了目的。分析数据也可以算是了解用户需求的一个途径，但数据往往与用户想要的相差甚远，所以设计团队要注意每个细节，而且在收集整理数据之后要做及时调整。总结以上，设计者如完成良好的设计必应思考五个原则，以用户为中心，团队合力创造，按顺序执行，真实呈现，顾全整体性。 创新思维与创新方法的研究 如何设计一个体验良好的不对等沟通机制，是信息与交互设计的关键，我们需要一个或多个创新的思维和创新的思维方法。现今的产品，服务与系统越来越适应使用需要情境和积极主动地配合用户的行为动作，甚至为用户想到下一步的预案。新式的交互方式开始转变人们对传统产品设计的认识，例如用双手多点触摸的方式放大照片，用手在空中上下划动的方式，滚动网页相对于滑动鼠标滚动方式，这些设计是基于人的行为习惯创造出来的，让用户感到心切，操作愉悦。交互加入体感手段，这便是是通过看得见，摸得着实体交互设计帮助用户和产品，服务与系统交流的手段。体感交互意味着人体与有形物体的交互，在体感UI里一定会找到可握持和可触摸的元素。相对于基于电脑屏幕的人机交互而言，会更有效地帮助设计开发和提高用户与产品的交互模式，因为体感交互显得更亲密，更简单，更通情达理和更具有美学意义。 用户在服务过程中，以时间为维度与相关触点产生关系并形成体验，从服务前的期待到服务中的体验再到服务后的评价，形成服务的闭环。不要在意用户提出的具体产品功能，抓住他们真正想要的。用户要的是能争取最大利益，要的是稳定和高质量，要的是全世界都能看到他们的信息出现在各个媒体上，并有效的传播，这些需求才是我们真正的关注点。 虚拟时代的设计思维 虚拟时代的到来是商业的新模式，也是新的机，互联网拉近了每个个体之间的具体，用户在任何时间，地点都可以接收到信息，甚至达成交易。互联网的特点是高速传递，复杂的产品很吸引人却不可持续，因为主流用户很难找到自己真正需要的功能，他们会用快速浏览的方式，很多信息会因为冗长无味的话被忽略掉，甚至导致有效信息也被跳过。将界面与典型的习惯个性关联起来，抓住关联性，更容易使用户更加投入。在乔布斯把“交互设计”扩展到了普通人都能感受到其威力的虚拟时代，更讲求生存，而不是太多的讲求美观和内容精彩丰富。苹果产品顺应了这个时代，简洁的信息传递抓住了每个使用者的心。高新技术本身，毫无疑问非常炫，然而甚至并不一定能够取得商业上的成功，更不一定影响世界。 交互设计的发展 交互式新媒体技术将在明天不断的拓展，与国外对比，国内的新媒体的发展比较晚，技术还存在一定局限性，软硬件结合还是最大的问题，从事具体工作的人员经验不足，应用手段还很单一，与艺术品结合的不够合理，而且没有创新。目前一些高校教育也只有部分教师在做兴趣实验类的艺术尝试和研究，成果均不成体系。在艺术高校应抓紧培养相关方向的人才，在教学中必须利用先进的技术，以交互设计，个性化设计，虚拟技术设计为主要方向，提高我国整体艺术表现技巧，更要紧跟市场，深入生活，顺应时代的发展才是新媒体该前行的方向。 （作者单位：西安美术学院设计系） 基金项目：西安美术学院人文社会科学研究项目：项目名称：新媒体在艺术设计领域的应用研究；项目编号：2015XK064 艺术领域论文:幼儿园艺术领域舞蹈教学初探 舞蹈是人们用肢体语言表达思想和情感的一种方式，从人类诞生的那天起，舞蹈便先于语言而存在了。我国的儿童舞蹈已经形成一套完善系统的专业分类和分级，但在幼儿园里开设舞蹈专业到目前为止还没有系统规范的指导方案，幼儿园的舞蹈教学只是艺术活动的一种教学手段，它是音乐教学的一部分。我园作为致力于走艺术特色教育道路的幼儿园，如何让幼儿在保证身心建康又寓教于乐中学习舞蹈？如何让幼儿在舞蹈活动中获得快乐的情感体验？如何让幼儿用肢体语言来描述五彩缤纷的童真世界？这些问题一直是我园探索和研究的课题。就幼儿舞蹈教学而言，必须以幼儿的发展规律为依据，有计划、有目的地进行舞蹈基础培训，让孩子们带着好奇与兴趣，轻松快乐地用自己的肢体语言、用优美的舞姿来诠释这个丰富多彩的世界！ 一、激发幼儿兴趣，感受舞蹈艺术教学活动 《纲要》中提到：要激发情趣，激活兴趣。首先，节奏训练是舞蹈教学的有效手段之一，比起旋律更为基础的是音乐的节奏，节奏也是联系幼儿舞蹈的最得力的桥梁纽带，而作为音乐元素的节奏，在舞蹈中具有核心作用。小班阶段，培养孩子的节奏感尤其重要，因为节奏是舞蹈的灵魂。我们可以选择拍手、走路、孩子熟悉的儿歌、小动物的叫声、钟表的声音、拍球等，利用这些自然节奏结合音乐来训练，让幼儿对一些基本节奏产生感性的认识。教学活动要面向全体幼儿，需要老师耐心指导，寓教于乐，加深孩子们的印象，经过一段时间的磨合，逐步在跳跳、玩玩中提高对舞蹈的兴趣。其次是模仿能力，幼儿一听到欢快活泼的音乐，马上就会手舞足蹈，摇头晃脑，如《虫儿飞》《快乐碰一碰》《能干的小手》等，使幼儿感到好学好记，很容易理解接受。这一阶段幼儿参与活动的时间比较短暂，兴趣容易转移，作为教师，在舞蹈教学活动中就要采用灵活多变的教学方法，引导幼儿主动参与舞蹈活动，让他们体验快乐，并逐渐获得成功的喜悦。 二、启迪、引导幼儿，尝试参与舞蹈艺术教学活动 中班阶段的幼儿更喜欢参加舞蹈活动，体验其中的快乐，主动积极地用肢体语言表达自己的想法，并能与他人合作，增强对舞蹈活动的探索与兴趣。这一阶段舞蹈活动的要求在于提高，动作更协调优美，面部表情更丰富，融入有目的的舞蹈学习，但舞蹈基本功训练是单调枯燥的，慢慢地幼儿对舞蹈失去兴趣，不愿主动学习。我园每天一小时的游戏化体验式教学法非常实用，让幼儿玩中有学，学中有玩，增强学习舞蹈的兴趣，使其在学习舞蹈的过程中保持兴趣的稳定。如学习“进退步”时，为了让幼儿感受动作特点，教师先让幼儿观看触摸摆动仪，再采用小脚向前踩小动物的游戏，踩完要还原，比一比谁踩得快；教“踏点步”时可以脱掉一只鞋，来区分脚步，再感受身体像小皮球一样上下弹动；横叉练习很疼，我们先让幼儿做一只趴在地上的小青蛙，边听歌曲边练习，比一比谁扮演的青蛙像，这样既形象又有趣，无形中幼儿就学会了；舞蹈动作“吸跳步”对孩子来说非常难，在教的过程中表演“找妈妈”游戏，规则是交替抬腿撒娇向前跑找妈妈（老师当妈妈），看谁腿抬得高。孩子们兴致很高，不知不觉中学会了，同时增进师生之间的情感。幼儿通过每天的感受参与，把枯燥的基本动作变为具体事物作模仿，启发幼儿的形象思维。舞蹈游戏能保持游戏本身的可玩性，还能鼓励幼儿积极思考，同时也能完成舞蹈动作，在轻松的游戏中掌握技能技巧。舞蹈的游戏性和技巧性相兼容，让幼儿在“活动”和“玩”中体验到学习舞蹈的快乐。 三、感染幼儿心灵，体验舞蹈艺术的唯美 大班阶段，幼儿经过初期的兴趣、感受并参与舞蹈活动，进而达到主动参与的目的。幼儿园舞蹈教学分为游戏舞蹈和表演性舞蹈，我园的艺术特色教育有效地将两者融合在一起，在游戏舞蹈的基础上进行表演性舞蹈活动的普及和发展。我园教师运用舞蹈与音乐、游戏、环境创设相融合的舞蹈教学模式，在舞蹈活动中教师精神饱满，注重以幼儿为主体，用丰富的表情来感染幼儿，更好地激发幼儿的兴趣，让他们学会轻松愉快地参与表演，从而自如地表现自我，展示舞蹈的魅力。 教师还要善于发现并捕捉幼儿在自由表演中的一些动作，创编到舞蹈表演中，从而激发幼儿兴趣，更快掌握动作要领，使幼儿舞蹈水平从韵律节奏、音乐欣赏到舞蹈技能技巧表演逐步提高，最终达到舞蹈表演效果好的目的。观看过我园幼儿舞蹈表演的专家和老师认为：幼儿舞蹈不在乎技巧多么精准，而取决于幼儿陶醉在自我的舞蹈世界里，尽情地享受和展示美的韵味，这就是幼儿舞蹈艺术的魅力所在吧！我园编排的芭蕾舞《天鹅湖》片段，在排练过程中，就是把舞蹈分成四个层次：一是教师和孩子一起游戏，观看芭蕾的一些基本特点；二是模仿与练习足尖技巧，调动孩子们的积极性，锻炼孩子们的坚强意志；三是教师参与舞蹈作品的表演，让孩子们欣赏到老师的本领，坚定学习舞蹈的信念；四是在舞蹈教学中给孩子们提供自主探索、想象、创编的机会和空间，用孩子自己喜欢的方式创造性地表现艺术活动。 舞蹈既有艺术的感染力，又不失童趣、童真的表现力，我园经过多年的探索积累，以及老师们不懈的实践钻研，创造出舞蹈教学的一些方法和经验，掌握舞蹈教与学的一些技巧，取得一定的成绩，使幼儿舞蹈成为我园特色教育中最富有艺术感染力的一抹色彩，我们将继续探索钻研，让幼儿舞蹈在快乐有趣的环境里更好更快地发展提高！ （作者单位：河南省文化厅艺术幼儿园） 艺术领域论文:关于数字媒体技术在艺术设计领域的发展 【摘 要】数字媒体技术为当代艺术发展注入了新的活力。数字媒体技术的出现与发展革新了艺术的创作和表现方式，使艺术具有了广泛的参与性。但事物都有两面性，数字媒体技术的出现也给当代艺术发展带来了一些问题。文章从实际情况出发，讨论了数字媒体技术对艺术设计带来的变化，以及当数字媒体技术广泛应用于当代艺术后，为艺术设计带来的隐患。 【关键词】数字媒体;艺术设计;发展 数字媒体技术是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术。艺术设计是通过审美创造活动再现现实和表现情感理想。将数字媒体技术应用于艺术设计中，改变了传统艺术设计的方式，同时也影响了当代艺术设计的发展趋势。 一、数字媒体应用对艺术设计带来的变化 （一）数字媒体应用提高了艺术设计的广泛参与性 数字媒体应用在艺术设计中，最大的益处是提高了艺术的广泛参与性，使艺术不仅仅是专业人士的特长，更成为了普通大众都能参与其中的娱乐。这也真正符合了艺术的定义。艺术是人类以情感和想象为特性，通过审美创造活动再现现实和表现情感理想。通俗的说，艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。而传统的艺术，如雕塑、油画、书法、文学等，这些都需要通过专业的学习，才能被专业人士利用借以表现内心世界和现实世界。对于普通大众，难以通过艺术的手法表达情感和想象。 但是，数字媒体技术的出现和应用改变了这一现象，其为普通大众提供了艺术设计的途径，使未经过专业训练的普通大众也可以参与到艺术设计过程中。例如计算机绘画技术，通过提供一些图像处理工具、图像特效模式，可以使人们在短时间内利用画图工具实现绘画创作，使普通人可以利用绘画表达内心世界和反映现实生活。再例如数码相机的出现，大大降低了对摄影者摄影技术的要求，使没有摄影基础的普通大众都能创作出精美的照片。 （二）数字媒体应用为艺术设计提供更多灵感 数字媒体技术具有较强的虚拟性，这为艺术设计提供了更多的灵感和思路，开拓了艺术设计的想象空间。艺术家可利用数字媒体技术在艺术设计完成前模拟艺术场景，模拟的艺术场景可为艺术家提供更多的灵感去改善艺术作品或创作艺术作品。例如，在房屋设计过程中，利用计算机模拟进行房型、装修配色的模拟可以帮助设计师找到最佳的设计方案。 同时，数字媒体技术作为当代艺术设计的重要辅助工具之一，由于其灵活性、虚拟性，降低了艺术设计过程中的成本损耗，也为艺术家提供了更多的艺术方案去尝试，促使了新的艺术灵感的出现，也促进了艺术设计的创新。 二、数字媒体应用为艺术设计带来的隐患 （一）艺术作品对数字媒体技术过度依赖 艺术作品是艺术家通过审美创造活动再现现实和表现情感的工具。艺术作品是有灵魂的，它反映了艺术家的情感和理想。同时因为艺术作品的审美需求，它应该是兼具美感和灵魂的。数字媒体技术通过特效手段、高科技提供了一条快捷途径创造美感，因此被广泛应用于当代艺术作品中。比如随着3D技术的出现，大量营造视觉冲击效果的影片纷纷上映，这些影片在给人们创造了短暂的视觉享受后，由于缺乏灵魂性，难以带来思想的共鸣，引起人们的思考，这些艺术作品并不能称之为真正的艺术作品。 随着生活节奏的加快，一些艺术公司或艺术工作人员试图在短时间内批量生产艺术作品。美感是艺术的表象，灵魂和思想是艺术的本质，但本质一般很难在较短的时间内被人们发现并欣赏。因此过度依赖数字媒体技术创造一些具有美感的作品，成为了当代艺术作品的一个发展趋势。但这个趋势是不容乐观的，这个趋势使真正的艺术作品淹没在大量虚假的艺术作品中，并使一些艺术人员不去花时间花精力提升自己，钻研真正的艺术。最终造成了艺术作品质量的下降。 （二）艺术作品泛滥、严重商业化 当代世界对经济发展的重视，也对艺术的发展造成了重大的影响。而在经济利益的刺激下，利用数字媒体技术创造艺术作品成为最受欢迎的方式，被大量艺术公司应用和吹捧。经过高科技技术特效包装的电影、电视剧成为最受欢迎的艺术作品，利用计算机绘画技术制作的漫画、网络游戏也成为最受商家和消费者喜爱的艺术作品。而油画、雕塑、文学这些真正的艺术作品却只得到少数人的赏识，商家也不愿意在这些较为冷门的艺术作品上投入太多的资金支持。 这种在经济利益推动下的发展趋势影响了艺术设计的多样性发展。一方面，艺术设计趋向于大众化、商品化、利益化，使艺术的本质掩盖在大量金钱和技术包装的伪艺术下;另一方面，艺术设计趋向于同一性，大量没有灵魂经过数字媒体技术生产的艺术作品，像是一个个的复制品，缺乏新意和创造力。 三、结语 总而言之，科学技术的发展对艺术设计带来了巨大的影响。尤其是数字媒体技术在技术设计中的应用，彻底变革了艺术设计的方式。数字媒体技术作为艺术设计的主要辅助工具，极大降低了艺术设计的难度，使普通大众也能参与到艺术设计中，同时也为艺术设计提供了更大的创作空间和多样化的创作方式。过度依赖数字媒体技术会造成艺术设计的趋同化和批量化生产，使艺术设计缺少灵魂，质量大大降低。另外，要注意商业化模式对艺术设计发展趋势的影响，使艺术作品朝高雅、深刻的方向发展。 艺术领域论文:浅谈在艺术领域中对探究性活动的理解与思考 [摘要]探究性活动是一种强调儿童自主的积极投身其中的活动方式，对于儿童来说，就是自己感兴趣的，乐于接受的活动方式。能够满足儿童自我实现的愿望，适应儿童的发展规律和特点，尊重儿童的选择权利，为儿童一生的成长打好基础。 [关键词]探究 发现 理解 一、对探究性活动的一般理解 1.探究性活动的内涵 探究性活动是一种强调儿童自主的积极投身其中的活动方式，对于儿童来说，就是自己感兴趣的，乐于接受的活动方式。比如新《纲要》艺术领域教育内容与要求是这样表述的：“喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”这里强调了儿童自己的愿望、自己的情感体验、自己的表达方式。因此，在艺术活动中采用探究性学习活动方式，能够满足儿童自我实现的愿望，适应儿童的发展规律和特点，尊重儿童的选择权利，为儿童一生的成长打好基础。 2.探究性活动的分类 实际上，探究性活动有多样化的设计模式，从自主获取信息的角度看，可分为接受式探究活动和发展式探究活动。 （1）接受式探究活动 接受式探究活动是儿童主动的直接收集整理现成的信息。如在韵律活动中，儿童对头脑中已有的小动物叫声、小动物走路的单一动作进行收集、整理，创作出《小花猫》舞蹈。这是儿童从现成资源中主动收集的信息，因此被认定是接受式的探究活动。 （2）发现式探究活动 发现式探究活动是没有现成的信息可以直接收集，而必须有探究者经过观察、实验、调查、解读等活动过程，通过整理分析来获得或发现。如：还以上面的例子来说明，儿童没有掌握现成的小猫动作，而是通过自己对猫的观察，创造出了自己想象的小猫的形象动作。这就是让幼儿在发现式的探究活动中自己去感悟和解读。 3.接受性活动方式与探究性活动的关系 接受性活动方式与探究式活动方式在儿童活动中都不是唯一的方式，二者各有所长，应该相辅相成，互相促进。在实际活动中，儿童围绕一定情境或问题开展的主动搜集资料的过程，虽然是接受式的，但都是主动的、积极的的探究性活动的一部分。因此、应该提倡以主动积极的探究方式来学量的间接知识，把间接知识的学习纳入到多样化的探究过程中。运用自己已有的知识和经验获得新的理解，产生出新的意义。 二、探究性活动中应注意的问题 1.对探究性活动的操作方法和技巧不必要求太高 探究性活动的重点不是方法手段的要求，而是要注意引导儿童直接参与探究的过程，从亲身体验中获得探索的兴趣，在探究过程中提升探究素质，为终身学习打下良好的基础。 （1）通过探究满足儿童的求知欲好奇心。 （2）通过探究培养儿童获得自然全面的发展。 （3）通过探究培养儿童体验美、创造美、表现美的情趣。 （4）通过探究使儿童逐步获得对艺术探究本身及艺术本质的理解。关注的重点正是儿童学习作为探究本身的那些共同方面那些具有广泛迁移价值的，在儿童学习中或走向社会后也能有所启示和运用的共同方面。 2.探究中要辩证处理好儿童自主与教师的指导关系 儿童从幼儿园时的探究到小学、中学、大学的探究，是一步步循序渐进的过程，孩子自从自发的行为到采取有条理的态度，漫无目的的发问到有选择性地提问，从毫无目的的观察到更为合理、井然有序的研究。无论哪个阶段或水平的探究都伴随着疑惑、阻力、障碍、专注、紧张和艰辛，兴奋和喜悦等。 那么，教师重点该指导探究哪些方面内容，如何指导，何时介入，介入多少，哪些指导是必要的，怎样指导才充分，何时提供材料等等。在实际工作中，教师介入过早，儿童探究的时间就会缩短，就会减少儿童自主发现的机会。教师介入过晚，会让儿童长久地处于无助状态。因此，教师要准确把握儿童在探究性活动过程中的探究程度，促进幼儿探究意识与创新能力的发展。 3.探究中教师首先要能够倾听儿童的叙说 “教育的过程是教育者与受教育者相互倾听与应答的过程。倾听受教育者的叙说是教师的道德责任。”如在艺术欣赏活动中，教师首先要认真倾听儿童对作品的初步认识，了解儿童初步的感受和理解。在儿童进行交流时，教师通过倾听能轻易辨别出哪些儿童具有更高的理解与悟性。在倾听儿童语言表达时，能敏锐发现儿童的疑惑，及儿童经验背后已经拥有和仍然缺失的东西。从而决定在何时介入、以何种方式介入进行补充和调整。 4.在探究中要注意儿童之间的合作与交流 探究过程需要儿童之间的合作、理解和各种协调一致的尝试。在合作交流过程中，可以帮组儿童学习按照一定的规则开展讨论的艺术，学会相互接纳、赞赏、分享、互助等。这也是培养儿童追求科学与民主精神的基石，这种探究性思维与存在方式应当从幼儿抓起，否则使儿童在理智上缺乏独立性、自主性。 5.珍视探究中儿童独特的感受、体验和理解 探究中儿童会产生不同的感受和体验，对问题也会有不同的看法和理解。这些都是儿童积极投身和亲历探究实践之后所获得的，应该珍视。如在音乐活动中，经常会出现这样的情况。对一部作品，每个儿童的体验感受不同。一千个听众，就有一千种内心感受。会产生千个艺术形象。教师对作品的理解往往要更深刻，在探讨处于特殊的位置，而儿童的思维和认知更敏锐更自然更真实。因此，要“尊重每个儿童的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。” 综上所述，探究性活动是儿童通过游戏操作等亲身实践来发现知识，并能运用已有经验解决简单问题，逐步形成探究性活动的心向，学会探究的方法，同时形成主体性人格、合作能力、科学精神等社会性品质。然而，要想转变幼儿学的方式，关键在于转变教师教的观念和行为方式。因此，教师在教育实践的探究性活动中，逐步掌握自我更新和自我超越的能力，从而形成创造性的人格特征，获得专业和人格的双重成长。 （作者单位：辽宁省辽阳市宏伟区教师进修学校） 艺术领域论文:在艺术领域和科学领域中渗透新的教育理念 一、在艺术领域中发挥幼儿的想象力和创造力 艺术领域包括音乐和美术两部分，在音乐课中，不能只强调技能的训练，还应引导幼儿去创造美和发现美。 音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维活动，它对培养幼儿的创造意识和创造能力具有独特的作用。在音乐课中首先是初期的模仿阶段，但我很快领幼儿跨越这一阶段进入探索期，引导幼儿大胆地创新、独立思考，发表自己独特的见解。如用动作的形式表示高低音，孩子们进行了大胆的创新，张大嘴表示高音，闭嘴时表示低音，抬头时表示高音，低头时表示低音，用声音表示高低音时，用大声表示高音，用小声表示低音，老虎大声叫表示高音，老虎小声叫表示低音等等许多有趣的动作、声音或表情来表示高低音。用绘画的形式表示mi/sao/la的高音时，有的孩子画了气球，小气球表示mi，中气球表示sao，打气球表示la，他们唱着356　356　356　356的歌，面对这些稚嫩的创造，我都给予肯定和鼓励。平时学习歌曲时，比如学习《表情歌》这首歌曲，按书上要求的歌词，我全部授给幼儿，然后我鼓励幼儿创造歌词，幼儿创造了“我淘气时，我就蹦蹦跳跳”等等。 在美术活动中，我也时时不忘现代新的教育理念——创新教育。绘画时我把主题变成了一个小故事，比如在绘画《小墨鱼》时，我首先编了一个相关的故事，孩子们听得很入神，我突然停住了讲故事，绘画起了《小墨鱼》，孩子们很感兴趣地听着故事，然后开始作画，由于他们还沉醉在故事之中，所以，他们非常富有创造力地进行了作画，姜xx小朋友在小墨鱼的头都画了许多小泡泡，说是被大鲨鱼撞的。于xx小朋友添画了许多小鲨鱼，长着比身体还大的嘴巴，紧追着小墨鱼……就这样，孩子们的一幅幅有趣、生动的作品出现在我们面前，并且滔滔不绝地讲着自己的作品，就这样，不仅锻炼了幼儿的想象力，也发挥了幼儿的口语表达能力。同时，幼儿的创造力也被开发出来。同时，我还利用粘贴课对幼儿进行创造性教育。一次上课时，我出示花生壳，问幼儿像什么？（他们说像鸭梨、像小鸟、像蚂蚁等等）通过孩子们的想象力，我设计了一节粘贴课，既然大部分的孩子都说像鸭梨，我让孩子们先绘画了梨树，然后想办法把梨贴到树上，画上梨把儿，有的幼儿又用花生壳横着粘贴在树下做毛毛虫，孩子们真的非常富有想象力和创造力。在美术课上吹画时，我让他们随意创造随意吹，孩子们的兴趣很高，鼓起小嘴巴“呼呼”地吹着，随着颜料的走动，吹出了千姿百态、千变万化的图形来，有的说是狮子、狗、碗、怪物、小人等等，孩子们的想象力在这节课中得到了充分的发挥，为创造打下了基础。剪纸课上，我让孩子们剪窗花，告诉他们可以随意折，然后也可以随意剪，他们剪得不亦乐乎，各种图案千姿百态，形状也各不相同，张xx小朋友剪了一个椭圆形的窗花，而且花纹酷似小蜗牛，特别好看，受到了大家的一致好评。 二、在科学的领域中培养孩子的想象力和创造力 科学包括数学和科学，数学课上我教幼儿认识数字0～10。有一次，我出示数字8，问孩子像什么。他们说像麻花、像糖葫芦、像羊肉串、像两个小勺子、像鸭蛋、像望远镜等等，他们的想象力真的是超出了我的意料，孩子们像一群聪明的小天使，想象力真的是丰富极了，继而，在8这个数字的基础上，学习了8的排序，效果很好。 三、在日常生活中时时培养幼儿的创新能力 我们都知道东北的天气很冷，到了寒冷的季节，教室的玻璃上会结一层薄薄的冰，俗称冰花，那些图案可谓神奇至极，真是大自然赐给人类的艺术品。孩子们来到了幼儿园，看着玻璃上的图案七嘴八舌地议论着像什么，针对孩子们的议论，我抓住了时机，进行了一堂“可爱的窗花像什么”的课，孩子们展开想象的翅膀，争先恐后地回答像兔子、像大灰狼、像尾巴、像苹果、像小孩子在笑，我借机说，请你们用看到的图案编故事吧，孩子们看着窗花滔滔不绝地讲着自己的故事。火柴是孩子们都经常看到的日用品，我发现孩子们都很喜欢这些小棒棒，于是，我给他们准备了足够活动用的火柴，这下孩子们的兴趣可高了，他们利用火柴棒摆出了许多我意想不到的图案，有的小朋友摆出了鱼刺、有的摆出了火车道，有的摆出了小鱼，有的摆出了小房子，有的摆出了小栅栏等等，幼儿的想象力和创造力在这小小的火柴棒上发挥得淋漓尽致。俗话说，想象是创造的源泉，所以，在教育教学活动和日常生活中我时刻不忘发挥幼儿的想象力。此后，我还领着孩子进行看天空中的白云想象讲故事等等一系列的活动。 只有让孩子展开想象的翅膀，孩子才会真正地进入快乐的创造空间，让天下所有的幼儿、教师都为此而共同努力奋斗吧！ （作者单位　吉林省通化县第二幼儿园） 艺术领域论文:色彩在艺术领域的运用 摘要：色彩对于人类来说是必不可缺的一种语言艺术，它在我们的生活当中占着非常独特的地位。色彩无时无刻不对我们生理和心理带来一些变化，常常会因为色彩的改变心情也随之改变，而色彩对于艺术领域来说则更加扮演着非常重要的角色，只有把它运用好生活才会随着色彩更加的丰富多彩。 关键词：色彩；艺术领域；运用 色彩在我们现在所处的环境当中是无处不在的，它能给我们带来多姿多彩的生活，人对于色彩的感知效应是最明显的，色彩的美感和它所应用的范围是非常的宽广的。 色彩所涉及到的范围非常的多，比如：社会、历史、科学、哲学、心理学、美学、生态学，与文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑、工业设计、服装设计、装潢设计等等领域。 每个领域的色彩的运用会给我们人的心理和生理带来不一样的感知效应。人对色彩的反映是普遍的，色彩的象征性也是非常鲜明的，不同时代、不同文化、不同地域、不同国家与民族喜欢的色彩不同，色彩的忌讳也不同。比如在我们国家中国封建社会统制严格时期的建筑中，所使用到的色彩都有着非常严格地规定。皇宫建筑里以红墙金顶为主色调，而民宅和平民百姓是不能使用红色的，是有禁令规定的，只能使用的颜色是白墙黑瓦顶。而在西方国家当中，红色一般是天主教的基本象征，称为红衣主教，有着至高无上的威严。另外，在西方的许多建筑中经常会采用红色的坡屋顶与红色的墙壁，这些已经被作为西方建筑民族文化留存下来。 以上提到了拟用红色为代表，简单的阐述了色彩代表着不同国家的文化，那么这里也只是说了不同色彩共性里的一小部分。随着科学文化的发展、人们年龄的变化、所处的地域环境的不同、工作性质的不同、国度的不同、民族的差异，每人对色彩文化的理解和联想空间也会随之有很大的变化。目前色彩在很多的艺术领域都占有了不可或缺的地位。 一、色彩与平面设计 色彩在应用到平面视觉艺术领域的时候，其色彩的高效能运用表现得尤为突出。比如在一些书籍装帧设计、包装设计、标志设计、广告设计等。其共同的特点都是以设计语言，即以鲜明的色彩语言和简洁的形象，构成以色彩为主导的极富视觉冲击力的整体形象凝聚成艺术表现力，体现内涵精神，感染、吸引欣赏者的眼球。色彩应用的造型艺术特点，在色彩与形象艺术表现上，艺术家都是以其独特的个性化色彩语言的表达方式以及高超的绘画技艺，充分表现了艺术创作作品的内涵。不论是用何种艺术形式以及选用何种不同材料，都体现了作品个性化的风格。为了突出艺术主题，在造型艺术作品中，色彩成为各种艺术家通过在自己作品中的运用来宣泄情感、表达主题思想的最主要的手段之一，同时注重对色彩语言的气氛营造与形象的完美统一。如美术大师凡高的油画作品《向日葵》等等。 二、色彩与服装设计 色彩对于服装设计而言，如果说色彩对于建筑是一个民族、国家、社会、经济、科技、文化发展的缩影，是城市舞台中的主要道具及背景，那么服装各异的人在剧中就应该是扮演着主要演员的角色。服装设计是以人为载体，通过服装搭配能比较充分体现出人的身份、体态以及职业与文化修养，同时也能反映出其特征及内在气质。同时人车的流动，时间场所、环境的变换，成为城市躯体中流动的血液，充满生机。可以想象，几百万人口集中生活在有限的几十平方公里的建筑高密度的城市里，服装上的色彩各异的人们或许漫步在街头、绿地、广场，或许在商场、酒店、舞厅、办公室，或在行驶中的公交车、私家车中，几百万个移动的色彩以不同的频率、速度在流动、交汇，成为流动的景观，在阳光和室内灯光的照射下，与静止的建筑、四季变化的绿色景观遥相呼应，形成了城市迷人的色彩景观。服装设计有着它独具特色的色彩艺术，无声地传播着人类爱美的心声，燃起人们热爱生命、渴望追求美好生活以及对文化知识、高尚的审美境界的追求。 三、色彩与工业设计 色彩当中的工业产品设计，那么在这个艺术领域内，首先要解决的问题是不要使色彩彩绚丽夺目，也不是色彩在工业产中所要表达的特征，而主要的是人们对产品的使用功能需求问题。工业产品体现了产品的品质特征，除外形、表面特征外，更重要的是决定产品结构、功能关系，得到满意的整体。设计的最终目标是使人减少劳心、劳力、缩短人与对象的距离，达到人的生理与心理的平衡。因此其色彩是为人的赏心悦目与实用而设计的。例如在我们的产品设计的医疗器械当中，医疗设备都使用的色彩都是比较淡的白色，其原因特点在于白色易于稳定和缓解患者的烦躁紧张情绪。平时生活当中所看到的重型机械和消防设备，大多采用黄色和红色，目的在于给人们注意信息，禁令人们注意，此处危险不宜靠近。再比如精密贵重的拍摄机器与家用电器，大都是使用的有金属感的银灰色或黑色，原因是这些色彩不易使人产生疲劳，而且还具有高贵、悦目的美感。随着社会的进步和经济的发展、科学文化的提升，人们的审美标准也在不断地改变与提高。日常生活当中所必备的一些产品不单单是为了满足功能性，还要满足视觉观赏性，这就要求色彩运用的表现力了。因此现在的市场竞争中，生产厂家在其产品的设计上十分注重产品的一系列要求，做到审美与功能缺一不可，多样化的风格并存。如平时普通家里使用的卫生洁具系列、橱具系列、家电系列等。 四、色彩与环境艺术设计 色在环境艺术当中的应用，那么对于环境艺术当中的色彩来说应用起来就比前面几个提到的艺术领域要复杂的多。除了要与前面所讲的部分有着密切关系外，其自然环境本身还具有特殊规律可寻。人类创造了各种景观环境，有人为的和自然状态存在的，在自然景观环境中色彩会随着时间、季节、气候、地理环境的变化而变化，难以预测它的特征。那么其实这些变化都是已经直接或间接地参与了整体环境色彩美感的营造。比如我们都知道五月是去日本东京旅游观看日本樱花盛开的最佳季节；二月份的冬天是去吉林观看雾凇的雪景、也是去哈尔滨观赏冰灯的好时候。雨季来临时，色彩也会随着跟着来变换，产生出各具特色的景观环境出来。不同时候人们总是会想到说这个季节某个城市的景色又会有什么奇观。比如东北的镜泊湖、贵州的黄果树；西双版纳的原始森林和植物园等等。这一切丰富多彩的色彩都是大自然带给人类的，使人们在饱赏奇妙独特的景色同时，还得到了心灵上的愉悦。随着环境的提高，人们越来越不满足那如同“水泥森林”般的城市，更向往高科技的功能，如智能化的建筑坐落在森林、花园之中，会使人们感觉到仿佛生活在大自然的怀抱里。目前社会的发展，人们正向着这一目标而努力，加大了对城市建设景观环境表现的力度，采取了很多的措施，建设人造自然景观，如增修假山、运河，可以多增设一些融娱乐与观赏为一体的城市化广场；增加城市当中的绿地面积；多种植一些花草树木，本身自然景观所创造出来的色彩就已经营造出了一个很美好的诗情画卷了，这本身就是自然环境中所赐予我们的色彩本身的独特美观。 艺术领域论文:浅谈数字艺术领域中Dv作品的影像空间特点 摘 要：纪实美学中最新兴的Dv，是多元文化的时代产物，使传统的纪实美学得到了更大的发展空间。对于中国影视艺术在新世纪全球化背景下的健康发展，对于人们可以更全面的认识影视的社会文化功能都具有很远的意义。 关键词：数字艺术；Dv；影像空间 当今社会的数字艺术和影像艺术文化已经成为中国乃至全世界社会占主导地位的文化形态之一。影像艺术不但更加全方位的冲击着传统的艺术观念和文化形态，也改变了原有的艺术形态，是艺术领域与社会生活的完美综合。深刻的影响着几代人甚至是将来人们的生活、语言以及思维逻辑等诸多方面，此外影像作为反映本民族社会生活的艺术种类，折射着民族文化精神与文明的进程。 随着科技技术的日新月异，影像作品的种类繁多起来，从20世纪80年代中后期开始，数字艺术成为人们关注的热点，它给传统的计算机系统、音频和视频设备，给人们的工作、生活、娱乐带来了翻天覆地的变革。利用多媒体技术改进传统艺术的制作流程，从而改变了影像作品的内容和形式，让艺术作品数字化、多元化的展示在人们面前。多媒体技术的超强功能影响着声光电等多种艺术品的制作，也影响着人们对艺术品的欣赏方式。艺术家们可以通过多媒体系统的帮助增进其作品的品质，数字合成可以让设计者利用器材、工具等声音画面输入，然后进行剪接、编辑、制作不合乎现实的夸张绚丽的特殊效果。 Dv作品是电影对于新元素的吸收，同样也是新兴的影像形式。无疑是当下数字艺术领域的一个较为热门的话题。它已经悄无声息的融入到人们日常生活中方方面面。对于这个新生事物，它在众生喧哗中“各说各话”，已经成为了高科技与新文化的潮头。从摄像设备演化为社会热潮与生活时尚。它包含的信息量之大带给了人们更直接、更方便的接纳着技术及艺术、日常生活及社会文化的广泛话题。它就是现代高科技与影像艺术的结果。 Dv是数字视频摄像机——digital video的英文缩写，它采用数字信号的方式在现有的电视系统中将播放质量达到了专业摄像的图像效果，音质达到cd级别，并且还统一了视频格式。而使用器械的体积小、方便携带、操作简便等这些优点奠定了它能够传播迅速的必然性。正如“爱电影”影片公司执行副总裁亚当.斯泰因所说：“现在人人都拥有一部摄像机，有利于他们占领好莱坞的重要位置。其目的在与发挥自己的创造性才华。以便制作出更加精彩的内容。”是啊！ Dv这场运动很快在全世界流行起来，20世纪90年代后期，拒不完全统计1998年以来，全国各地都先后举办过独立影展或作品展。现今高校中大学生日渐成为Dv文化的中坚力量。在新兴的时代，媒体的互动性、开放性、参与性、娱乐性都在不断的加强。起初电视作为第一传媒对Dv的介入，成为了一些电视台的时尚。当下网络平台成为Dv的传播的主导途径，影响着人们对信息的认识。 早在1997年，北京电台也就是现在的CCTV电视台就推出把摄像机交给观众，鼓励民众拍摄Dv作品。例如《百姓家园》中“老百姓自己讲述的故事”，“开拍啦”这个小单元就是以吸引民间Dv作品为主。上海电视台也一纪实题材为主开办《新生代》专栏节目，对外征稿活动。香港的凤凰卫视中文台在2002年制作了一档《中华青年影像大展：Dv新世代》，这个节目得到了来自中国、香港、台湾等十几所高校和全球各地华人的关注与参与，正如凤凰卫视宣传导语所说“Dv就像是我们青年的眼睛，原原本本地观察着周遭，记录着生活，同时也自由而开放地表达着自我。”当Dv作品成为纪实题材的类型，那么以这样的手法来记录则是对纪实美学一次很好的普及。大家都可以拿着摄像机来记录自己的生活，对于身边发生的事件用独特的眼光来表达。 DV作品的题材也种样繁多，所要表达的影像空间也是多元化的，如上所说的纪实题材只是其中的种类之一。现在的作品都会有剧情的安排，而在潮流中有许多作者执着于影像语言的表达，人文关怀浓重的影片则更受瞩目。按主题意向或风格题材等特点，我们可以将Dv作品划分为以下几类：其一；底层人生的呈现。作者往往把自己的镜头集中朝向了底层人物身上，也就是社会中的弱势群体，他们往往有事没处说，说了没人管。但在他们身上的故事却是最有真实性、最能打动人、最容易被主流媒体所忽略的形象。例如朱传明导演在1998年拍摄的《北京弹匠》，秋冬季节里的北京小区里，住着一个弹棉花的湖南小伙身上发生的故事。真实的再现了身在异地的人在窘迫的生存条件下品尝了亲情和友情的失落，同时也窥探着这个社会，窥视着首都北京这个地方。杜海滨导演在2000年拍摄的《铁路沿线》，记录了当时宝鸡火车站周围一批流浪汉的生活。他们终日游荡在铁路沿线，影片结尾时已是半年以后，人物各自的命运也都发生了变化。创作者最大的成功在于他用一种平常的视角，第三方的眼光来塑造这个社会最底层的人物，使我们眼中、印象中有某种标签身份的人拥有了活灵活现的灵魂，散发着任性的光彩。Dv运动中不得不谈到是贯穿性人物吴文光，他是Dv不遗余力的推动者，《江湖》就是他用Dv拍摄的纪录片，对象是一裙子哎游荡的人，展现的是一种“在路上”的状态，不断的出发再寻找。其二；边缘化另类生活。在上述底层人物的作品中看到的是物资的匮乏因而导致的生存际遇。那么在1998年拍摄的《我不要你管》这部影片中，我们看到的是一些因精神的匮乏而产生的人生存在。此片讲述的是南方某个城市中几个三陪小姐的生活故事，片中人物的职业生涯的描述模糊而有限度，更多的是四个人物之间的情感纠葛。2001年的《纸飞机》拍摄的是一群吸毒青年，他们与家庭、社会甚至彼此之间存在的紧张关系，更带有叛逆色彩的记录了一种晦暗的生活，寓意深远！其三；家庭与私人领域。王芬导演2001年拍摄的《不快乐的不止一个》，涉及到的是家庭、父母、婚姻生活的不幸情节，折射着中国很多家庭看似突兀有很普通的人生悲剧。其四；公共空间的社会处境。贾樟柯的《公共场所》是第一部没有故事、没有情节、没有主角的影片。是对“公共场所”的再现，作品在空间的游历中表达了作者对一种处境、一种独特的文化空间的理解。这种面向大众的公众话语空间在当下我国起着重要的作用，不妨说是“启蒙”过程中的一部分，事实上，就中国的大众文化来说，这个探索性的影片是无法代替和不会被这个时代淡忘的。无论是以上关注社会底层人物还是营造公共空间等那些题材，人们拿起Dv开始选择记录他们想记录的内容，不知到那一天这些会成为人们对当下历史的认知。 Dv的发展史一种技术的解放，一种影像权利的解放。一场对影像的革命运动！宁瀛说：“Dv使得人一下子就可以解放了，好像没有束缚了，不管是从拍摄的体制上的束缚也好，制作上的束缚也好，都突然间消失了，我觉得Dv恐怕还带来一场影像的新时代，他可能如电影的诞生，或者说与有声电影的诞生在现代电影诞生中同样重要的一次新的革命到来。”许多优秀的导演都肯定了这一技术，这以技术的变革，不仅推动了制作观念的变化，更培育了一批又一批观众与作者。在某种程度上在数字艺术时代把艺术创作的精神向前推动了一大步。当然在发展中Dv也会面临着一些问题，如目前Dv作品存在着题材过分边缘化、狭隘化、影像质量粗糙化等问题。 20世纪新时期以来，我国影视文化中在历经了深刻的文化转型之后，不断呈现出新的文化形式，看到了不同文化潮流在这一时期的升华和沉淀。在信息大爆炸的时刻我们要把每一种潮流放到文化背景中去观察，这样才能更贴切的理解它。作为纪实美学中最新兴的Dv，无疑是多元文化的时代产物，是传统的纪实美学得到了更大的发展空间。对于中国影视艺术在新世纪全球化背景下的健康发展，对于人们可以更全面的认识影视的社会文化功能都具有很远的意义。 艺术领域论文:浅谈戏曲舞蹈在舞蹈艺术领域的衍生与发展 摘要：在舞蹈艺术发展的历史长河中，有着不一样的发展轨迹，不一样的发展历程。戏曲舞蹈在舞蹈艺术领域的衍生与发展，堪称舞蹈艺术发展史上令人瞩目的又一朵奇葩，它带动着戏曲艺术与舞蹈艺术两者的共同发展。 关键词：舞蹈艺术；戏曲舞蹈；衍生；发展 一、戏曲舞蹈保存古代舞蹈的传统 戏曲中的舞蹈，是中国传统舞蹈的精华，它保留了古代传统舞蹈的许多动作程序、技术技巧及表演手段。戏曲舞蹈中各种身段动作，人物姿态造型，大都源自人们生活动作的发掘、提炼、加工，甚至夸张与变形，既能反映社会生活，又能达到美化人物造型与体现作品的主题思想。戏曲舞蹈在继承前代传统舞蹈与吸收融合当时当地民间舞蹈的基础上不断丰富自身舞蹈语汇，使之更深层次的凸显民间舞蹈风格样式与文人艺术的意趣旨归。 （一）戏曲舞蹈发展与中国舞蹈的从属关系 中国舞蹈源远流长。通过记载原始舞蹈传说的古文献，描绘原始舞蹈的文物、岩画、以及流传至现今的原始舞蹈形态都可以让我们了解到舞蹈产生于劳动。劳动是人类生存的第一需要，舞蹈作为反映社会生活审美形态之一。无疑，人类的劳动生活是它最主要的起源，模仿、巫术等从其根本来说，他们都从属于劳动。所以就有很多人认为舞蹈是艺术之母，是艺术最古老的形式。笔者通过自身的学习也充分认同其观点。我们可以想象原始人的发展如果不是通过模仿学习，就不可能出现反映劳动生活的舞蹈《扶犁》、《葛天氏之乐》等作品的产生，原始人只有通过模仿学习，才能促进整个群体的发展，只有这样才能在此基础上发明、发现更多的有价值的事物。这些都本源的孕育了舞蹈的发展的因素。 在舞蹈艺术不断发展的道路上，由于人们审美趋向、审美价值观念的改变，所以艺术的发展就会出现“偏科”的走向。在周代的《六代舞》、《六小舞》的出现，最重要的还是《大武》的出现使舞蹈艺术渐渐的结合着故事情节来更好的抒发人的感情与性格趋向。从而孕育了戏曲艺术的萌芽，从《中国古代舞蹈史纲》中了解到戏曲艺术的起源在西周时期。其实在这个过程中，艺术的发展道路可以用“坐标”的形式来呈现，横坐标是各姊妹艺术的发展走向，而纵坐标则是年代，这样我们就可以产生出各艺术的发展的先后顺序。比如：我们的影视艺术与设计艺术的发展，如果没有现阶段科学技术的发展影视艺术就不可能广在人们视野上出现，更不可能得到普及，得到人们的认可与喜爱。所以戏曲艺术的发展也是同样的一个过程，同样的一个趋势。艺术不同形式的产生与发展都在循序渐进的道路上慢慢演变而来。 （二）戏曲舞蹈蕴含了中国舞蹈文化的精髓 在中国舞蹈发展的历史长河中，舞蹈艺术的高度发展衍生出了戏曲舞蹈，戏曲舞蹈的发展展示出了舞蹈艺术的多样性与多元性，它的多样性产生于舞蹈艺术本身独特的表现形式，如我们可以通过舞蹈表现自身的情感，表现自身的经历，甚至表现自然界的方方面面，这些充分显示出了舞蹈艺术所具有的多样性。而其多元性则是在舞蹈艺术不断发展下，各姊妹艺术（如：杂技、幻术、滑稽表演、武术等）也不断的吸收着舞蹈艺术的肥沃土壤，戏曲艺术中戏曲舞蹈的发展就是根据舞蹈艺术繁衍而来。戏曲舞蹈作为中国舞蹈文化的一个分支，它的发展在不经意间不断的丰富着中国舞蹈文化。近代著名学者、一代国学大师王国维先生通过对中国戏曲的历史进行全面深入的考察得出的结论。他在《戏曲考原》一书中指出:“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”这里充分说明舞蹈在戏曲中的重要作用，其中戏曲舞蹈在这其间占据着重要地位。可以这样说没有戏曲舞蹈的发展成熟就不可能出现戏曲艺术的繁荣与兴盛。作为中国舞蹈文化之一的戏曲舞蹈，它的来由一直是值得思考的一个问题。笔者参考了《中国古代舞蹈史纲》，戏曲舞蹈的来由：其一，来自前代的宫廷表演性舞蹈；其二，来自民间的舞蹈表演；其三，来自民间武术的竞技；其四，将特定情境中的特定生活动作加以“舞蹈化”。从这里，我们可以知道戏曲舞蹈作为一种舞蹈的存在方式，而戏曲是以歌舞来演故事，演故事就成为了戏曲舞蹈的最基本的特征。在戏曲中，烘托故事的场景氛围和描绘人物性格的特点就靠演员对角色的理解程度和表演水平的高低。所以，在前面对戏曲舞蹈的阐述中，戏曲舞蹈作为中国舞蹈文化之一，它不但为戏曲艺术起到了关键作用，同时又提高了舞蹈艺术的表演水平，使舞蹈在叙事与抒情上都“更上一层楼”了。所以就有学者认为戏曲舞蹈是蕴含在中国传统舞蹈里的“活化石”，研究戏曲舞蹈对当代舞蹈舞蹈的发展起到一种引导作用。 二、舞蹈艺术在艰难中发展，戏曲艺术在滋养中升华 （一）辉煌的独立艺术形式，后成为戏曲艺术的表演工具 自唐代以后，舞蹈作为一种独立的表演艺术形式慢慢走向衰落，代之而起的是戏曲艺术的发展与普及，而舞蹈只是作为戏曲艺术的表现工具。在这个问题上，笔者查阅了许多资料，戏曲艺术的发展兴盛有其自身的历史必然性。在唐代以前歌舞艺术是其主流，在宋元明清时代，戏曲艺术适应了人民群众的需求，这是其主要因素。“时势造“英雄””，“英雄”的出现在客观上具有了一定的历史条件、社会背景、主观条件等的因素。戏曲艺术在唐代以后就具备了这几个方面的特点。在历史条件方面，随着唐代的覆灭，宋代的国力虽然没有唐代强盛，但是在政治、经济、文化等方面在曲折中不断发展演变着，那时的民间歌舞盛况可谓是“风起云涌”。在唐代盛行的歌舞戏《踏摇娘》、《兰陵王》、《西凉伎》等成为唐宋元明清时代人们精神生活的需求，在宋代也广为流传，不断的在元杂剧和南戏中表现。如：元代白朴的《唐明皇秋夜梧桐雨》，整个剧的表演虽然以演唱为主，但该剧第二折中的杨贵妃在盘上做霓裳羽衣舞，就是通过舞蹈来刻画人物形象的。所以舞蹈在其戏曲艺术中主要起到了塑造人物形象的作用。 在社会背景方面，自唐以后的宋代，文化也在政治经济稳步发展的条件下取得了突出的成就，涌现出了一大批优秀的剧作家，他们分布在不同的阶层，从不同的角度和不同方面诠释着当时的社会状况，从而创造出了许多内容丰富、思想深邃的优秀作品。从而加快了戏曲艺术的发展以至成熟，在这样的社会背景下，随着文学艺术领域的发展，人们对戏曲艺术的需求就会越来越大，所以这时的艺术家就通过与文学的结合，慢慢的把各种艺术形式结合起来，共同来表现故事，渐渐的各种艺术形式慢慢地成为戏曲艺术表现的工具，从而使戏曲艺术慢慢地成熟。在主观条件下，戏曲艺术更能满足人民群众的需求，因为在戏曲艺术世界里，既能欣赏到舞蹈、音乐、武术、杂技、幻术等的表演，又能看到故事的情节，因此人们普遍都倾向于戏曲艺术，这就是它的主观条件的产生。所以自宋代至清代，戏曲艺术一直成为着人们精神娱乐最主要的艺术形式。 （二）辉煌汉唐舞蹈对戏曲艺术的影响 汉唐作为我国舞蹈发展的顶峰时期，舞蹈在那时虽然包括在“乐”的统称中，与音乐、诗歌相互融合在一起，但是，它又是一种独立的表演艺术形式，风靡于当时大街小巷，人们把它作为生活中的一部分，如汉代时的“百戏”，如《盐铁论·崇礼》篇记载：“夫家人有课，尚有倡优奇变之乐，而况县官乎？”可见在一般家庭都要以“百戏”来娱乐客人，何况是当官的人啊！在这里我们可见联想到当时“百戏”在人民生活中的重要作用。百戏中的各种表演项目，不仅在民间盛行，还在当时最能显示汉王朝表演艺术水平，这些都经常出现在宫廷，还出现在皇帝招待域外使节和少数民族首领的宴会中。如武帝“（元封）三年（前108年）春，作角抵戏，三百里内皆（来）观”。这也充分证实了当时统治阶级对“百戏”的需求，以此手段达到统治阶级的政治目的。

世界建筑论文:从世界的建筑装饰设计发展来看中国建筑装饰 [关键词]世界建筑装饰；中国建筑装饰；设计发展 当今世界建筑量大面广，种类繁多的建筑类型包罗万千，装饰千姿百态，从建筑的意义上看，商店、大型超市、体育场馆、医院、学校、住宅、会馆、电影院、娱乐城，随着与迅速发展起来的世界经济相互竞争和社会生活的多样化.伴随着建筑形式的不断变革，装饰结构也在不断地革新。近年来，建筑的大型化也给建筑装饰业带来了无穷无尽的新形式、新特点，无一不说明了世界性各国的传统，建筑装饰方式向着更加复杂的方式转化. 五十年代后半期，日本出现了现代的超市和连锁店，它的建筑面积可大、可小，但外装饰和内装饰都要求要统一色调，统一商标，统一灯光的标识和统一的展板，在经营、公用设施、绿化、空间整体上相互配合协作、在舒适、美化环境和公共设施方面比传统商业街有明显进步，如把食堂、酒吧装饰成火车车厢停放于车站的样式。又如大泉学园购物中心在外部设计了一个模仿蓬皮杜中心的外露自动扶梯。其意图是为了顶层单独利用时管理方便，且又结合地形。三井大厦广场降低标高后利用与道路的高差设人工瀑布和花台，利用一条装饰性的步行平台架空道作道路与建筑外装的空间联系体，既起交通、观赏作用又为底层瀑布水池休息廊遮风避雨，而且广场分内外两部分，空间富有变化。把高层建筑地面装饰部分的空间处理得富于公共性、舒适感和人情味，俗称阳光城的池袋60层大厦，商店街中心布置贯通到顶的中庭，设有音控变化喷泉。在街道转角部设提高标高的公园广场直通商店街顶部屋顶广场。对我国通称街头的小品的公用装饰设施（日本称为街具），根据使用性质分为：休息用具――座椅、凳子。美国从上个世纪40年代后期就出现了沿高速公路开设的商店――包括一个超级市场、一个杂货店和几个服务性商店组成的小型邻里中心。在70年代引入到新建或改建的城区商业中心，并常常与展览、剧场、旅馆、办公设施等结合形成新的综合中心、1―2个大型商店布置在30―50个专业商店的两端作为人流主要的吸引点，长廊两侧布置约定150家各种专卖店。楼上餐厅与通向室外的平台相连，内部各层色调变化不同，在“拱廊大街”为极其东方特点的黑、白二色，而在“虹的园亭”中随着自动扶梯的上升，处理为虹的七色光谱变化，加上顶光射入，产生出人造虹的效果。 俄罗斯鄂畚斯克市商业中心位于市区的一个传统商业区，占用原来老商场的大片空地，是中央广场的一个重要组成部分。也是环行道的步行人流交叉口，这些环行道口好像是该商场内部交通的延续，并和商场空间连在一起。 比利时布鲁塞尔第二购物中心的门面装饰别具一格的形状，颜色，材料使人们从很远的地方就能认出它。不仅如此，它还保持了与周围环境，原有街道和其他商场之间的协调。 联邦德国汉堡汉司斯商业街的设计师们将美食市场安排在新型的现代化的入口处，入口处的空间更有诱惑力，从这里可以看到多层的，上面覆盖着玻璃圆顶的四季庭。在夜晚或非假日时，游客漫步在商业街里购物或消遣，增加了拱廊商业街的顾客，两着互为补充。使设计摆脱了简单化的感觉。镶嵌在拱廊地板上的历史画，青铜浮雕等，创造了汉斯人最引以为容的和谐，高雅，庄重的气氛，汉斯商业街也因此闻名。 中国的建筑装饰行业自改革开放以来，取得翻天覆地的变化，迅速发展成为一门专业性很强 ，十分实用的新兴边缘科学上，如何从我国国情出发，把群体性建筑或标准中见俊秀，这种外表淳朴简约，内部富丽堂皇的建筑风格的形成， 动物为主的吉祥纹样，还有取材本地的黄山松涛，白岳飞云， 白湖光等自然风光。作为国家或地区象征的建筑如北京国宾馆，新疆迎宾馆的装修都是以不同的形式追求着民族风格，按照中国园林的布置手法去安排梳密有序的空间序列，组织不同层次的景区。各景互相衬映，庭院道路蜿蜒曲折，达到步移景异，富于变换，妙趣横生，让人一领中国园林的情趣，迎宾院有的装修为伊斯兰，平面布置讲交对称，门窗沿用伊斯兰特有的尖圆拱券，特征明显，在中原郑州嵩山饭店，你会觉得他们的装饰设计色调典雅，改善了吧台环境景观，还起到了多幻觉空间的多象征性装饰的点睛之用，如顶棚采用砖裸露，显然是建筑外形的造型再现与室内，达到了建筑装饰内外视觉共享的效果。这种把建筑外墙的自然韵味，且粗犷结构之美带入室内，是室内设计向大自然回归，也体现了适应身处室内。我国的古代传统装饰不仅影响中华文化的世代传承，也影响着其他国家如日本，韩国，新加坡，越南，泰国等。北京奥运村娘娘庙的重新装修，飞天娘娘的雕塑，古钟的设计都充分反映着站在拱桥上中国古代文化的发扬光大，激情和梦想齐飞，奋斗与超越同在，盛会虽然过去，圣火不熄，奥运留下的文化物质遗产永在，古都风貌的重现，城市环境的美化，奥体中心地带绿树环绕，林水相映，北京奥运会的场馆有两个“世界之最”世界上跨度最大的钢结构建筑――“鸟巢”，世界上首个基于“气泡理论”建造的多面体钢结构建筑――“水立方”，奥林匹克水上公园碧波霞飞，站在拱桥上眺望赛场，迷人景致远近错落。作为北京特色之一的胡同，四合院，是构成北京旧城风貌的基本之素，京城内外，中轴南北。时光在古老的街巷与红墙绿瓦的宫闱间流动，现代化的楼盘与皇家的建筑群相互辉映，古风天地间，京城神韵犹在。 保护文化遗产，守住精神家园。让世界建筑更加辉煌。让中国建筑再为世界文化遗产倾注新的血脉。让它不仅是中国的，更是世界文化遗产的瑰丽宝藏，是人类共同的物质精神财富。 世界建筑论文:通过皇家极地海洋世界项目论述建筑师在全程化服务过程中对项目的推动和控制作用 摘要：目前国际通行的建筑师职业的核心是业主的建筑生产全程的、全面的人，其服务范围涵盖整个建筑生产范围，从策划、设计到招投标和施工的全过程。而我国的设计机构管理还停留在承包经营，建筑设计沉湎于创收的忙碌，建筑师仅限于设计阶段的职业范围，缺少对材料、技术、工艺的关注，使得在施工工地缺乏建筑师的全程指导，这不利于提升建筑物的品质，更不利于建筑行业发展的专业化、精细化和可持续发展。 关键词：全程化服务；工程质量；服务意识 引言：抚顺皇家极地海洋世界项目是由马来西亚建荣皇家海洋科普世界有限公司开发，台湾H.C.W设计规划事务所方案设计，我院配合完成施工图设计的。通过这个项目亲身经历了境外建筑师对设计项目全面、全程服务的过程，同时也感受到我国建筑师在项目建造过程中的缺位和服务的片段化。 下面就抚顺皇家极地海洋世界项目，分析全程化服务七个阶段中建筑师对项目的推动和控制作用， 在现阶段现有体制下，我们建筑师可以努力做到的事情。 阶段1：前期 皇家极地海洋世界启动是在2004年初，地点在沈抚交界的李石开发区，当时的李石开发区一片农田，抚顺市政府为了李石开发区的发展，欲引进一个有影响力，有较大规模并且能吸引周边城市（如本溪、鞍山等）到抚顺游玩的启动项目。当时马来西亚业主和台湾建筑师来到抚顺进行项目考察。评估建设项目内容，项目发展前景，投资规模、地理位置、抚顺及周边城市的经济状况还有抚顺市政府对该项目的优惠政策等等。 当时建筑师做了一套整体规划方案，包括海洋科普馆、极地动物馆、海豚表演馆、冲浪馆和室外游乐场，分析了海洋世界搬到内陆的可行性，经济效益及社会效益。现在海洋馆经营已经五年，实际效益达到预期，附近的城市包括本溪、鞍山、沈阳等地组成旅游团来游玩，场面红火超出预想，经济效益社会效益也达到了预期。 阶段2：方案设计 建筑立项后，方案设计阶段建筑师更是主角。从规划局、规划院等行政部门行政审批，到专项配套公司的协调沟通全全业主，从方案各单体项目的规模、定位到投资分配均有主导的意见提供给业主。这时的建筑师除把建筑设计理念和创意与业主进行充分交流，还要确定建筑的基本参数和布局，明确环境、功能、和空间布局，并测算项目的费用和进度计划，绘制出总平面图，建筑的平立剖面图和制作模型，还为业主拟定了一个详细的设计任务书。这个过程大约进行了多半年。由于台湾建筑师往来台湾路程远，因此有些工作需要我院配合完成，我有幸接触并感受到了境外建筑师在方案阶段的工作状态、工作内容以及对项目在方案设计阶段全程负责的全新理念。 阶段3：初步设计 初步设计是在方案设计基础上，将各专业的条件汇总并整合的阶段，确定建筑物精确尺寸和空间形态、确定技术路线和技术措施，保证法规经济技术可行，这是方案深化并体现业主和设计师综合的设计意图。海洋世界共有大小五个项目，游戏区总平面布局空间形态都是根据游览路线、游玩方式、活动内容和经营方式来确定的。海洋科普馆、极地动物馆是科普类场馆，有鲸鱼、企鹅、北极熊、鲨鱼、热带雨林、大堡礁，是参观游览类项目，总建筑面积25000平方米，也是海洋世界的主场馆。海豚表演馆建筑面积3000平方米，紧邻海洋馆建造，经营时可以单独参观，也可以联票游览。冲浪馆和室外游乐场接近，冲浪馆为室内场馆，建筑面积30000平方米，单层，建筑长宽170x150米，有海浪池、激流勇进、漂流河、戏水沙滩、飞天梭滑道等戏水设施。室外游乐场有摩天轮，翘翘木等游乐项目。整个初步设计对场馆内的各游览项目所占面积，布置位置，尺寸大小做了精确分析和论证。比如，大堡礁有个水下隧道，总长需要27米，并且为不规则形状，隧道为亚克力拱形顶，当时是在日本定制。为了使隧道与现场混凝土部分准确定位，建筑师往返日本多次，最终完成经得起推敲的初步设计，这为下一步施工图设计打下了良好的基础。 阶段4：施工图设计 施工图设计是由我院配合业主在扩初文件基础上完成的。施工图文件需要完成建筑物的全面设计，明确建筑物的所有空间和技术参数，整合各材料、部品、设备，形成完整的、可实施的可控制的系统，保证建筑产品在下一阶段的建造施工中的实现。海洋馆由于使用功能的特殊性，相关配套设备极其复杂，比如不同物种水生动物对水质的要求不同，水处理系统不同，热带植物对空气湿度、温度要求严格，尤其抚顺地区属严寒地区，冬夏温差大，空气干燥，对空调制冷、制热、制湿程序化控制要求很高。这一切设备的定制、厂家的选择都由建筑师具体控制。我在完成施工图设计过程中亲历了台湾建筑师如何掌控各专业之间配合以及各专业与各设备厂家协调沟通配合的过程，体会到建筑师在房屋建造整个过程中的重要作用。 阶段5：招投标 由于建筑项目的复杂性和规模化，需要专业的分析和评判来甄选承包商。在招投标中，主体虽然是业主，但建筑师作为业主的顾问、、设计的主体、行业的专家，具有最大的建议权，应在参与并掌控全局情况的前提下向业主提出推荐建议，由业主做出决策。建筑师参与招投标并有最大的建议权对我是新鲜事，我对台湾建筑师充满了敬佩。由于本工程的特殊性，绝大部分都是公开招标，有特殊工艺要求的比如水处理，亚克力隧道等采用邀请招标。有一次台湾建筑师让我们看他的招标文件，足有十多个，有基础的、挖坑的、主体的、门窗的、通风空调的、水处理的、网架的等等，他说每一个招标文件都要细细的看，以免有什么想不到的给业主造成损失。境外建筑师的工作能力、专业素质、技术水平以及对工作负责任的敬业精神值得敬佩。目前我国建筑师在工程建造过程中招投标环节还完全是空白，更谈不上对项目的全程把控。 阶段6：监造阶段7：后期 建筑师监造自己设计的项目并保证设计意图的实现，是最自然、最合理、最有效率的安排，也是最符合业主利益的方式。目前我国在施工现场实施监理制度，将本应属于建筑师的设计-监理的完整职业流程和工作职责变成两种职业。在施工中，监理由于缺乏建筑师的职业训练和设计能力，往往无法胜任保障设计意图实现的角色。建筑师在监造、后期阶段主要服务内容是设计解释、合同管理、进度控制、投资控制、质量控制和协助业主竣工验收等。 皇家海洋世界项目从开工时台湾建筑师就委派设计监工负责日常的设计确认并安排主要设计人定期到场参加例会。但是该项目的建设在监造、后期这两个阶段出现了非常大的矛盾。根据我国法令，大型公共建筑必须设监理。由于派驻现场的设计师与监理之间的权力、义务和服务内容的重叠，常常造成监理和设计师各执一词，有时双方做了相同的事，有些事又处于真空状态，没人过问，造成业主经常亲自召集例会协调各方。 目前,我国建筑设计界管理不规范，工程质量下降的原因可能有以下几方面，第一、建筑设计界沉湎于创收的忙碌，开发商急功近利，不科学的设定工程进度，造成产品质量低下。第二建筑师的自身素质、文化修养、业务能力远不能胜任建筑产品的全过程管理。第三建筑师全过程管理的合理性、科学性没有政策性导向，仅限于建筑师内部学习。第四我国建筑行业管理体制还处于分阶段、分部门、分监察机构的管理模式，没有统一协调一贯到底的专业管理机构，很多情况出现程序混乱，工地返工、停工等现象。 结束语：要实现建筑师的全程化控制，真的需要从体制上着手，但同时提高建筑师个人的专业素质、业务能力是必不可少的前提。与国际接轨不是一朝一夕的事情。我国实行注册建筑师考试制度已经快20年了，随着一年又一年复习考试，一批批建筑师的产生，大大提高了建筑师的整体素质和设计水平。实现建筑师作为业主人和行业专家对整个建筑生产全过程的设计和监控，促进建筑业的科学、健康、可持续发展是可行的。在目前的国情下，建筑师必须有意识地完善个人技术能力，提高专业化服务水平、培养高度的职业化精神，有意识的扩展服务领域，包括目前没有涉及的前期策划和后期督造过程，以迎接未来建筑设计服务领域与国际接轨，为实现建筑师全程化服务做好充分准备。 世界建筑论文:丑陋世界的美丽童话:神学影响下的中世纪哥特建筑艺术 摘 要：中世纪时期的艺术由于受基督教神学思想的影响，美的对象最后都被归结为“上帝”。出于对宗教教义的宣传需要，中世纪的艺术摒弃了古希腊古罗马时期的神话以及现实题材。在神学思想的代表人物奥古斯丁、托马斯・阿奎那等人的影响下，艺术作品往往显示出某种神秘感和崇高感。基督教的诞生，使被奴役下的人们找到了精神寄托，应运而生的教堂成为他们心灵的庇护所。教堂建筑自然而然的成为基督教精神的现实实体。在中世纪的教堂建筑中，哥特式教堂建筑当属该时期教堂建筑艺术的高峰。在基督教神学思想的影响下，哥特式建筑作为“通往天堂之路”的“家”，将人们带到了一个美丽的童话世界。 关键词：中世纪；神学；哥特式建筑；建筑美学；神秘感 中世纪是上帝主宰一切的时代，基督教的艺术理想是上帝至美。中世纪的美术基本上就是宗教美术,而宗教活动的主要场所是教堂。君士坦丁堡大主教卡尔马斯曾说过：“教堂是尘世之天国,神们在这里生息活动”。中世纪的教堂建筑深受基督教艺术理想的影响，形成了建筑结构和装饰艺术融为一体的高度统一,具有实用和象征意义,同时起到了宣扬基督教教义的目的。 一、重视“启示”的中世纪艺术 中世纪基督教的教义，是以神学本体论为主导的。早期尤为强调上帝的“启示”是人们获得真理的唯一途径，艺术作为人与上帝之间的障碍，是遭到排斥的。当时的基督教继承了犹太教的纯粹的精神性，反对偶像崇拜。在这种强调精神信仰的需要下，几乎禁止陈列和崇拜各种画像。但在随后不久，基督教艺术在朗吉努斯、托马斯・阿奎那等人的美学思想影响下有所改变，使得基督教艺术也具有了独立的审美意义。 “基督教艺术理想不同于希腊艺术理想的，因为希腊艺术理想的思想基础在与艺术与真理（理念）的关系，属于世俗哲学层面，重视实践性的表现；而基督教艺术理想的思想基础在于艺术与上帝的关系，属于神学与信仰范畴，重视思维与体验内容，以保障上帝的核心教义。这导致基督教艺术理想尤其注重启示。”（《西方传统艺术理想论》第二章）。 二、神学影响下的中世纪哥特建筑艺术 （一）外观造型上的特点 哥特式教堂建筑的外观造型以高耸的塔尖为特色，应用十字拱、飞拱、修长的立柱以及肋穹框架结构来增加支撑顶部的力量。如法国巴黎圣母院的一大特色就是飞拱，飞拱支撑了中殿，同时在建筑的外部建造了扶跺，通过扶跺来解决侧推力的问题，这种外扶跺是从外面加力，使重力集中在相当少的几个点上。因此教堂的墙壁功能已于过去不同，过去的墙只起支撑作用，而改进后，修墙则可以从上往下修了。哥特式建筑的尖顶建筑，光线充足，空气流畅，增加了教堂的高度。同时，在体量和高度上也创造了新纪录。哥特式教堂建筑的形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙还是塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖顶。不仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风格是教会的弃绝尘寰的基督教神学思想的体现，也是城市显示其强大向上蓬勃生机的精神反映。哥特建筑展示给人们的是天堂里的神宫，是一座上帝之城。 （二）内部结构的特点 由于内部结构的改进，使得教堂内部空间也发生了变化，有了飞拱的之撑，中殿越来越高。柱头消失了，肋拱从圆柱的顶端像麦束一样自然开放，形成一直向上延伸的结构。哥特式教堂内的结构中，由于建筑师们巧夺天工的设计，人站在教堂的不同角度，视野里没有一根柱子，仿佛它们刹那间消失了。在这样的教堂里做礼拜，阳光透过色彩斑斓的玻璃，把五颜六色的光洒落在人们身上，使他们产生一种温暖神秘的感觉，似乎走进美丽的童话世界。这种如仙似幻的感受，会化解人们的痛苦，抚慰落泪的心灵。这种内部结构的设计也是深受神学思想影响的，哥特式教堂结构变化，造成一种火焰式的冲力，把人们的理想带向“天国”，成功地体现了基督教的神学观念，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，有一种接近上帝和天堂的感觉。从审美的层面看，哥特式建筑表现出一种人的意念的冲动，它不再是纯粹的宗教建筑物，也不再是军事堡垒，而是城市的文化标志，标明在最黑暗的中世纪获得一点有限的自由，人们会发现一丝现实世界的阳光透进了黑暗的中世纪。 （三）教堂建筑的装饰特点 通过采用尖券、尖拱和外扶垛，装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题。窗户使用彩色玻璃镶嵌，使尖塔得以轻巧高大，当然也失去了做墙体雕刻的余地，成为与罗马式教堂的重大区别之一。哥特式雕塑是教堂建筑不可缺少的装饰，它的人物形象开始保持独立的空间地位，追求三度空间的立体造型，力求符合真实的形象，追求自然生动的塑造，使人体逐渐丰满起来，衣褶也随之有了结构的变化，使人感到衣服里面是实在的人体。雕像不再是人的外形的模似，而是有血有肉的人。与哥特建筑一起应运而生的是优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。人们走近教堂，不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。这种彩色玻璃窗画看起来更像马赛克而不像绘画，由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，玻璃制造师们很巧妙地组合颜色，使透过的光线变得柔和舒适，让人产生一种在和煦阳光里的惬意，产生奇妙的遐想。 （四）教堂建筑的意蕴体现 哥特式的教堂建筑在意蕴上，借助哥特式内部空间的高旷、单纯、统一的特征，整个建筑呈现雄伟直升的外观造型和开阔的内部空间，加上镶嵌彩色玻璃的长窗，整个教堂具有浓厚的、神秘的宗教气氛，引人升入天国的寓意，也是理解基督教精神及其神学形态影响下的艺术理想的重要形式之一。可以说，哥特式建筑不论在结构技术上，还是造型艺术上都达到了空前的水平。哥特式建筑较之先前的基督教早期建筑艺术更加接近生活和写实，教堂建筑遍布欧洲，不论是法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂还是意大利米兰大教堂，都已成为中世纪基督教神学形态影响下的哥特式建筑的集中体现。 三、哥特式建筑的美学特色 哥特式建筑是基督教神学精神在审美趣味上的最典型的反映。它对动态和垂直空间的追求，体现了信徒对“天国”的向往；建筑结构上的轻盈、飞腾以及在外部轮廓和内部空间的形式上对于光影变幻的追求正是符合了基督教的精神，正如托马斯・阿奎那所说：“一件东西（艺术品或自然事物）的形式放射出光辉来，使它们的完美和秩序的全部丰富性都呈现于心灵。”哥特式建筑具有超凡脱俗、远离尘世的精神之美，成功地表现了基督教理想的崇高精神。哥特式建筑完美地将基督教的精神与建筑结构技术的探索结合起来，在哥特式教堂内，能感到一种不断增强和不断上升的感觉以及把自身推向天国的升腾之感。哥特式艺术既是中世纪艺术的巅峰，同时又预示着中世纪艺术的结束、孕育着文艺复兴时代的到来。 最后，用罗丹的一段话来结束本文：“人们从大教堂带走的记忆，使人不由得不肃静；正是在这种无边的肃静里，灵魂才能体验无上的欣慰，思想的欢乐。人们可以思考大自然通过艺术而给予我们的忠告。人民就可以寻找法则。” 世界建筑论文:发展低碳建筑 共建世界现代田园城市 【摘要】面对全球气候变暖的严峻挑战，低碳经济和低碳建筑越来越成为世界各国的共识。本文主要阐述成都在发展低碳建筑过程中所面对的问题，并对此提出相应的建议对策。 【关键词】低碳；建筑；田园城市 站在新的历史起点，中共成都市委从贯彻落实科学发展观、谋划好“十二五” 以及更长时期发展的高度，在深入调研、充分论证和广泛征求意见的基础上，确立了建设世界现代田园城市的历史定位和长远目标。为加快推进世界现代田园城市建设的步伐，我们应把“低碳化”作为城市发展的战略目标，特别是在建筑行业高速发展、建筑能耗居高并迅速增加的今天，低碳建筑将成为城市发展的必然选择。 1 发展低碳建筑的重要意义 所谓低碳建筑是指在建筑的整个生命周期内最大限度地减少CO2 排放，以低能耗、低污染、低排放为基础，为使用者提供具有宜居空间的建筑模式。发展低碳建筑符合国际形势的要求，按照《京都议定书》的“共同但有区别的责任”原则，我国仍然具有不可推卸的减少CO2排放责任，成都作为西部特大中心城市，更是责无旁贷，推行低碳建筑有利于缓解能源紧缺问题；减轻环境污染现状，也是履行国际公约的见证。发展低碳建筑符合我国当前政策导向，低碳建筑是深入贯彻落实科学发展观，建设“两型社会”的重要举措，更是成都建设世界现代田园城市的必然选择。发展低碳建筑为建筑业提供了机遇，随着国家稳定住房价格的宏观调控力度的加大，我国的地产竞争正从追逐短期利益最大化、单纯追求建设规模、建设速度的低层次竞争阶段进入品质、品牌致胜的阶段。以低碳建筑为核心的 “科技地产”将带动整个建筑业的优化升级和结构转型，增强企业的市场竞争力。 2 成都发展低碳建筑存在问题 成都一直积极致力于节能环保，并且已取得显著的效果，但是低碳建筑是一项系统工程，在发展过程中还存在诸多问题。 2.1 相关政策及机制不健全 我国已经颁布了节能建筑、绿色建筑的技术标准、规范和政策，虽然取得了一定成绩，但建筑节能技术尚未得到广泛推广，收效甚微。一是专门针对低碳建筑的法律、政策机制尚处于构想和试点之中，现行的节能标准只涉及到涉及阶段，至于检验建筑是否达到低碳建筑标准，尚未制定具体的标准。二是对建筑能耗大户的碳排放量没有采取相应的强制性措施，同时也缺少对低碳排放企业的激励性政策，低碳建筑投资成本大、周期长，风险高，企业的开发动力不足，节能减排多靠企业自觉。 2.2 低碳建筑技术水平较低 技术是发展低碳建筑的最大制约因素，我国在低碳建筑方面还处于起步阶段，与发达国家相比还存在较大差距，低碳建筑在规划设计、建筑用料和设备研发、施工方面尚未系统化、标准化。同时我国具有自主知识产权的低碳技术缺失，多数企业和消费者对低碳建筑不了解，在国际上缺乏主动权，为降低引进国外先进技术带来的高成本，施工单位只能将简单改进的常规施工工艺运用到低碳建筑中，达不到理想的节能减排效果。 2.3 缺乏低碳建筑的专业人才 目前建筑从业人员普遍存在节能低碳意识较为薄弱，专业素质不高的现象。由于我国在建筑节能、低碳方面工作起步较晚，施工人员普遍习惯于秦砖汉瓦的砌式砌法，对新型节能低碳建筑的施工技术比较陌生；设计人员对传统的砖混结构房屋设计得心应手，对节能低碳建筑设计由于怕担风险缺乏创新意识，思想较保守。 2.4 社会公众节能低碳意识薄弱 目前社会公众对低碳建筑的重要性普遍认识不足，低碳意识薄弱，在购房时， 更多关注的是房价、造型、通透性，对节能环保方面考虑较少，开发商不得不考虑购房者的喜好。一个外形漂亮，窗墙比更大的楼盘更能吸引顾客,而外形的多变和较大的开窗面积与节能设计的原则是背道而驰的。公众节能低碳意识的淡薄不仅限制了低碳技术的发展和低碳房屋的推广，也成为低碳政策和低碳技术推进的障碍之一。 3 成都发展低碳建筑的对策建议 3.1 完善低碳建筑相关政策和规范标准 为加快节能建设和低碳建筑有序发展，应根据当地能源状况、地理区位等要素制定切实可行的相关法律法规和规范标准。一是加强低碳建筑标准的编制修订工作和完善相关强制性标准，充分发挥标准规范引导和约束作用，把推广建筑节能、低碳从一种号召性行为转变为一种强制性行为。二是以碳预算为准，按照《低碳建筑评价标准》中的指标和评级来落实各级政府部门的职责，并且要设立低碳建筑管理部门公开接受社会监督和举报的制度。 32 积极实施经济激励政策 政府及其相关部门要采取多种激励措施，增强公众节能意识，大力推广节能建筑、低碳建筑。一是对购买高效家用电器和照明器具的用户，新建低碳节能建筑的开发商和业主给予经费补贴。二是对新建低碳建筑开发商给以适当的税收减免。三是鼓励银行等金融机构提供“绿色贷款”服务，对购买符合低碳建筑标准住房的居民给予返还现金、低息等优惠，还可申请低碳住宅抵押贷款。四是对既有建筑进行积极节能改造的家庭，政府要给予适当的补贴，对于低收入家庭，政府可以对其进行免费节能改造。 3.3 建立健全低碳建筑技术体系 发展低碳建筑关键是依靠科技创新，一是政府要引导、鼓励企业参与清洁发展机制项目，采用低碳技术、零碳技术乃至负碳技术策略，充分利用成都丰富的天然气资源、水能和生物质能等可再生能源，改变建筑用能及能耗结构。 二是优化建筑设计，采用被动式的能源策略，在建筑全生命周期内实现“3R”（即再利用、再节约、再循环）和“四节”（节地、节能、节水、节材），变毛坯房销售为精装房销售。三是实现校企产学研一体化，开发应用低碳建筑材料。对气密性、水密性、保温性、抗风性、抗变形性、环保、隔音、防污、隔热的特殊节能材料要大力推广使用。 3.4 加大专业人才的培养力度 人才是进行科技创新的核心，政府应加大对低碳建筑人才的培养力度，一是充分利用成都丰富的教育资源，积极引导相关的高校在建筑专业中融入能源、环保和生态课程。二是举办大型的环保建筑设计比赛，为大学生大胆畅想和发散思维提供平台。三是在正式职业资格等一系列考核中加入对考核者低碳环保方面素质的考核内容，从建筑源头上加深低碳环保理念对建筑从业者的影响。 3.5 加强宣传，提高低碳意识 发展低碳建筑应充分发挥政府、企业、公众三大主体的作用，提高公众低碳意识，一是各级政府，要把低碳建筑提高到实施可持续发展战略的高度来认识，把低碳建筑作为实施公共服务、强化资源战略管理和加强环境建设的重要职能来抓。二是要充分利用电视、广播、网络等媒体，大力宣传低碳生产、生活方式，定期或不定期地举办以节能低碳为主题的大型公益活动，使公众切身感受温室气体减排的重要性和必要性。三是将节能低碳理念、方法和技术融入到教育中，使公众从小就树立起节能减排的良好意识。四是充分发挥环境保护协会、绿色志愿者等环保组织在推进节能减排方面的积极作用。 世界建筑论文:十大世界创意建筑 法国密特朗国家图书馆　书中自由黄金屋 设计师：多米尼克・佩罗 建成时间：1996年 塞纳河右岸具有一片独特而亮丽的景观，它便是座落在巴黎塞纳河畔的密特朗国家图书馆，被密特朗称为法兰西最高的建筑艺术。 图书馆由深得密特朗总统赏识的青年设计师多米尼克・佩罗负责设计。最早的构思从两片树叶开始的，四栋大楼各有两面互成90度的楼体组成，对称伫立在宽阔广场的四角，从巴黎向东南方遥望，图书馆的上半身犹如四本大书在城市中展开，而不走近就看不到的下半身则埋在地下，这一部分才是它的艺术灵魂。四本大书鲜明地划定了图书馆这块具有象征意义的馆舍在巴黎的位置。 它的建筑设计和室内装饰、家具的配置均由一家公司承包，采用了先进的科学技术，实现了内外和谐，体现了法国人很强的 环保意识。所有的墙壁或是铝合金或是玻璃，地面从室外到室内全是木质的。家具大都是木质的，玻璃及金属材料给人以强烈现代意识，木地板和森林则使人反璞归真。四座大厦外表是玻璃的，为了保护图书，避免阳光辐射，玻璃内则增加了一层活动木板墙。因此，当阳光照射时，大厦就变成了本木色，背阳光时则亮丽透明。大厦表面的木质活动墙所用木材全部从加蓬进口，广场和室内木地板所用木材全部从巴西进口。 在室内空间的组合方面，有许多地方采用了先进透气的钢丝纺织墙，使空气流通，没有憋闷感，人们能与外部共呼吸而不能相视。 由于大面积采用玻璃和钢化材料，产生许多反射光，但这些从钢化墙壁上反射出的冷色。又似乎在与无所不在的本木色的木质材料和深红色的地毯所反向的暖色相互辉映，实现了材料间的光的协调。 瑞典奥斯陆歌剧院建筑让城市和谐 设计师：挪威建筑事务所Snoehetta设计 建成时间：2008年4月12日 奥斯陆歌剧院诠释的是权威和美丽，音乐和歌曲令其魅力四射，作为文化中心，来到新歌剧院也就宣告着您真正来到了挪威。最重要的是，这是一座被所有人共享的建筑：任何一位到奥斯陆(Oslo)的人都会想到此参观，爬上这座被英国卫报著名设计评论家Jonathan GIancey称为“Snohetta的大理石山”的建筑。 奥斯陆歌剧院(Oslo Opera House)建设用时5年，临近证券交易所和中央车站。它是继14世纪初建造于特隆赫姆(Trondhelm)的尼德罗斯大教堂(Nidarosdomen Cathedral)后，挪威国内最大的文化建筑。大剧院基座的占地面积超过3万8千平米，相当干4个国际标准足球场。剧院内有三个 舞台，1千1百多个房间。体现了设计者对建筑的独到见解，是一件将内在流线造型和外在简洁轮廓二者高度结合的浩大工程。 2008年10月歌剧院在世界建筑节开幕式上赢得文化类大奖。时代周刊的RichardMorrison曾经这样描述：我恋爱了。她是挪威人，华丽至极。有趣至极，还有着令人惊讶的内涵。她就是奥斯陆歌剧院，从峡湾中拔起，美丽惊人的大理石和花岗岩屋顶让她看起来就像一座出水的冰川。 内部空间的宏大被丰富的线条和平面所切割，形成非常耐人寻味的空间语言和建筑层次，功能空间如休息厅、酒廊等用极其简约的手笔处理出异常 静谧的效果，与歌剧院本身的气质形成和谐整体。 奥斯陆歌剧院尽管外形是来来派的斜角结构，但并非高高在上，参观者可以在屋顶上野餐，也可以从外面连接屋顶的巨大坡道上到 32米高的屋顶上，这里百无禁忌，人们可以野餐或从坡道上滑下，甚至可以跳入奥斯陆海湾的海水中。 歌剧院的内部是一座同样宣扬平等主义的大厅，有 1359个坐席。黑色橡木建造的剧院甚至没有设置寻常歌剧院都有的包厢。即便是挪威国王Harald和皇后Sonja也只是坐在一个5米不到的区域内，与其他观众 隔开。每个座位的背后有一块小屏幕，播放歌剧表演的字幕和翻译。 西班牙艺术及科学之城多功能结合带动经济 设计师：圣地亚哥・卡拉特拉瓦(Santlago Calatrava) 建成时间：2004年10月28日 瓦伦西亚是西班牙第三大城市，艺术科学之城(City of Arts and Sciences)便是沿着几乎两公里的轴线，座落在瓦伦西亚，总占地里面35万平方公里，整个空间是开放型。是集科学博物馆、剧院、表演厅和水族馆于一身。教育和娱乐相结合。由西班牙建筑师圣地亚哥・卡拉特拉瓦设计的多功能建筑。 整个文化中心建筑的组台非常的新颖，气势磅礴，由两个建筑大师设计。带动了当地经济、旅游、房地产等快速发展，成为瓦伦西亚市新的高级住宅区、重要观光景点。科学艺术城对面也盖起了大型的结合高级旅馆的购物中心Aqua，以及西班牙最大的连锁百货公司“英式剪裁”的新馆。在艺术科学城的另一边，原本就是家乐福大型购物中心，结合电影院及精品街，现在更是人潮不断。这项大工程的兴建，除了展现瓦伦西亚市这个商业古都的经济实力之外，也证明了艺术、美感、创新的建筑，不但提升一个城市的文化水准、观光地位，更能实质大幅提高城市的经济繁荣及增加工作机会。 迪拜旋转塔　建筑版变形金刚 设计师：戴维・菲舍尔 建成时间：预计2010年 让一座摩天大楼在空中旋转“跳舞”，听上去像是科幻小说。意大利建筑师戴维・菲舍尔宣布，他将在迪拜建成世界首个风力发电的旋转摩天大楼。迪拜塔于2004年9月动工，预计2010年世人就可以欣赏到这座不停舞动的80层大楼。 这座大楼建造方法另类，大楼的每一层将在意大利预先做好，再运到迪拜组装。“迪拜旋转塔”每层楼之间都装有风力涡轮机提供动力。 迪拜塔的高度目前已经达到629米，超过了高度为628.9米的美国北达科他州KVLY-TV电视发射塔，从而成为世界最高建筑。KVLY-TV电视发射塔自1963年以来保持着世界最高牵索建筑纪录。 耗资约10亿美元的迪拜塔建成后，由意大利著名设计师阿玛尼设计的世界首家阿玛尼酒店将坐落其中。除豪华公寓、商用办公室和休闲设施外，迪拜塔还将在第124层设置观景台，让游人从约440米高处饱览迪拜风光。 墨尔本音乐中心和戏剧剧场双管齐下日夜辉映 设计师：澳大利亚ashton raggatt mcdougall公司 建成时间：2009年 建筑物分开运作，它们在城市的同座艺术区相连。左侧是墨尔本剧院，右边则是墨尔本音乐中心。剧院特点鲜明在于外观白钢组成了几何排列管三维式。最好是在夜间观看，可见简单的黑白色调与鲜艳的红色装饰碰撞效果。大堂空间延续了几何图案。右边的墨尔本演奏中心是一座较大的建筑，包括两层演奏厅和一问小型表演厅。该大楼的门面是白色，装饰了蜂窝玻璃窗。设计运用了最好的音质体系，力求高品质享受。墨尔本音乐中心和戏剧剧场于2009年年初开放。 西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆属于未来的奇幻建筑 设计师：弗兰克・盖里 建成时间：1997年 古根海姆博物馆由美国加州建筑师弗兰克・盖里(FrankOwen，Gehry)设计，在1997年正式落威启用，它以奇幻的造型、独特的结构和崭新的材料博得举世瞩目。在20世纪90年代人类建筑灿若星河的创造中，毕尔巴鄂古根海姆博物馆无疑属于最伟大之列，与悉尼歌剧院一样，它们都属于未来的建筑提前降临人世，属于不是用凡间语言写就的城市诗篇。 该博物馆全部面积占地24000平方米，陈列的空间则有1100Q平方米，分成十九个展示厅，其中一间还是全世界最大的艺廊之一，面积为130米乘以30米见方。整个博物馆结构体是由建筑师藉助一套为空气动力学使用的电脑软件(从法国军用飞机制造商达索公司引进，名叫CATIA)逐步设计而成。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩。部分表面还包覆钛金属，与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。 美国沃尔特・迪士尼音乐厅波浪线条贯穿内外 设计师：法兰克・盖瑞 建成时间：2003年10月23日 由普利兹克建筑奖得主法兰克・盖瑞设计的沃尔特・迪士尼音乐厅(Walt Disney Concert Hall)位于美国加州洛杉矶，是洛城音乐中心的第四座建筑物。主厅可容纳2265席，还有266个座位的罗伊迪士尼剧院以及百余座位的小剧场。这座超现代的大型建筑成为了洛杉矶爱乐乐团的新家，同时它更是以其动人心魄的独特外表成为美国第二大城市洛杉矶的新地标，成为一个音乐爱好者和旅游者共同膜拜的艺术殿堂。音乐厅建成以来，成为洛城最引人注目的地标性建筑之一，其独特的外表引来的关注早已超过了他音乐厅本身。当地以及许多美国以外的媒介常常撰文报道，“与法国的埃菲尔铁塔、伦敦的议会大厦一样，因为它无比奇妙和鲜明的个性，迪士尼音乐厅已经成为世界各地摄影爱好者最喜欢聚焦的建筑之一。 建筑物内外看不到任何一处垂直的立面，无论墙、柱、天窗还是穹顶，全都是斜线或弧形走线，给人妙不可言的观感。建筑师在厅内设计上认为欣赏音乐是一种全面体验，并不仅局限于音响效果。因此在设计时充分考虑了演奏大厅内的视觉效果、温度以及座椅的感觉等因素。大厅设计上。盖瑞运用丰富的波浪线条设计天花板以营造出一个华丽的环形音乐殿堂。为使在不同位置的听众都能得到同样的充分的音乐享受，音乐厅采纳了日本著名声学工程师永田穗的设计；厅内没有阳台式包厢，全部采用阶梯式环形座位。坐在任何位置都没有遮挡视线感觉。音乐厅的另一设计亮点是。在舞台背后设计了一个12米高的巨型落地窗供自然采光，白天的音乐会则如同在露天举行，窗外的行人过客也可驻足欣赏音乐厅内的演奏，室内室外融为一体。此一设计绝无仅有。 德国慕尼黑安联体育馆会发光的汽车轮胎 设计师：雅克・赫尔佐格(JacquesHerzog) 和皮埃尔・德・梅降(Pierre deMeuron) 建成时间：2006年 瑞士的双子星建筑师雅克・赫尔佐格(Jacques Herzog)和皮埃尔・德・梅隆(Pierre de Meuron)为06年世界杯设计的慕尼黑安联体育馆，堪称是这对明星组合的经典之作。他们得奖无数早已证明其成就卓越，2001年获得可称作建筑界诺贝尔奖的ThePritzker Arohitecture Prize普立兹克建筑奖的他们备受推崇，不单因为他们是鸟巢(国家体育场The National Stadium)或者泰特现代美术馆的操刀人，最重要是他们对建筑的想象与实践早已经超越了这个世代能创造的建筑概念，一定程度上可以称其为来自异次元世界的设计师，为我们所生活的地球不断创造惊奇。 外号“会发光的汽车轮胎”的安联体育馆位于泰晤士河南岸，与圣保罗大教堂隔岸相望，连接它们的是横跨泰晤士河的千禧大桥，打破一般人对于球场的印象。建筑主体由2800个镜面气枕组成，这种独特的塑料外膜。具有某种透光性质，内建二万五千万支日光灯炮，夜晚，球场将以红、白、蓝三种颜色变换外观，营造出令人叹为观止的景象。安联体育馆以轻盈活力的光芒创新了传统混凝土体育场馆的沉重。 日本银座舱体大楼黑川纪章成名作 设计师：黑川纪章 建成时间：1972年 中银舱体大楼是一栋充满现代主义风格的巨型积木状建筑，是日本设计师黑川纪章的成名之作。舱体楼像由很多方形的集装箱垒起来的，具有强烈的视觉冲击，实由两幢分别为11层和13层的钢筋混凝土大楼组成。中心为两个包括电梯间和楼梯间、各种管道的核心筒。黑川纪章用140个规则长方舱体悬挂在这两个筒体上。舱体用高强度螺栓固定在核心筒上，所有的家具和设备都单元化，收纳2.3m×3m×2.1m的居住舱体内。舱体里，配有沼厕、家具、电视机、电脑、音响设备等，没有一寸多余的空间。开有圆窗沿的舱体单元被黑川纪章称为居住者的“鸟巢箱”。舱体单元构成上的穿插组合，黑川纪章是日本战后一代建筑师中最为重要的一位，设计的灵感来自他在前苏联时看到的宇宙飞船，充满幻想色彩的建筑实践为他带来国际声誉。由于该建筑物体现了“新陈代谢运动”的完美表达，而长期受到赞赏。 英国伦敦折叠人行天桥桥类变形金刚 设计师：托马斯・赫斯维克 建成时间：2007年3月29日 可折叠升降的人行天桥横跨在英国伦敦帕丁顿Ma rks＆Spencer总部前的一片水域上，成为连接两部分的通道，它依靠扶手内部的液压系统来控制，由英国的Heatherwick Studio设计，全 畏12米，由8块钢板及金属支架组成。这个桥的特点是可伸展可压缩的8段结构，单单看时容易让人疏忽掉它的神奇设计，桥展开时可供行人通过，压缩起来，却可以让小船顺利通过下面的水道。天桥的全部运动都由扶手内极其聪明的液压系统来控制。因此，当M S的员工想要让游船驶进入口时，它能够灵巧的折叠起来。 值得一提的是上海世博会英国馆设计方案“创意之馆(a Pavilion of Ideas)”和岩石造型也是出自设计师托马斯・赫斯维克之手。这个年仅36岁的三维设计师已经被赞誉为“新的莱昂纳多・达芬奇。” 世界建筑论文:圣彼得大教堂:世界上最小的国家最辉煌的建筑 早就知道世界上有个城中国叫梵蒂冈，去年6月29日我才有兴随团到这个国家一游。旅游车驶上宏伟笔直的罗马和约大街不远就看到圣彼得大教堂了，这就是梵蒂冈的标志性建筑物，世界第一大教堂。 梵蒂冈是个独立的主权国，这个国家小得让人不可思议，国土面积只有0.44平方千米，与我国的天安门广场一样大，人口只有1400人，但常住人口仅540人，是世界上最小的国家，但却是全球八亿多天主教徒的信仰中心。位于意大利首都罗马城西北角的梵蒂冈高地上。领土包括圣彼得广场、圣彼得大教堂、梵蒂冈宫和梵蒂冈博物馆等。国土大致呈三角形，除位于城东南的圣彼得广场外，国界以梵蒂冈古城墙为标志，而进入的梵蒂冈与意大利首都罗马的国界仅是一条灰石铺成的国界线。车到圣彼得广场外围，就看到这条国界线了，导游说线外是意大利，线内就是梵蒂冈，原来这里的国界就是这么简单。 我们到圣彼得广场时，广场已经是人山人海了，听说教堂里有个宗教活动，不能进去的教徒和游客就暂时在广场上听广播或看大型电视屏显示直播。 圣彼得广场是被称为世界上最对称、最壮丽的广场，是17世纪著名建筑大师姜，洛伦佐，贝尔尼尼的建筑杰作。广场略呈椭圆形，地面用黑色小方石块铺砌而成。两侧由两组半圆形大理石柱廊环抱，形成三个走廊恢宏雄伟。这两组柱廊为梵蒂冈的装饰性建筑，共由284根圆柱和88根方柱组合成四排，形成三个走廊。这些石柱宛如4人一列的队伍排列在广场两边。柱高18米，需三四人方能台抱。顶上竖立着140位圣人的大理石雕像和教皇阿勒桑德罗，苦季七世巨大的徽志，虽然没有几个游人能一一记住这些圣人的名字，但那艺术雕像神态各异，栩栩如生，的确让人感到惊叹。这些大理石像是贝尔尼尼和他的学生所雕刻。 圣彼得广场的建设工程仅用了11年的时间(1656―1667年)，而欧洲一些有名的大教堂从施工到建成都需要几十年或上百年，或几百年时间。 在广场的中央耸立着埃及独立方尖碑，它是广场最古老的文物。这座石碑原是罗马皇帝卡利古拉为装饰皇宫旁边的圆形广场远从埃及运来。1586年，教皇西斯廷五世下令将石碑移至圣彼得广场。据说为此曾动员900多名工人、150匹骏马和47台起重装置，花了近5个月时间，才完成这项搬迂工程，圣彼得广场全景，在方尖碑顶上竖有阿勒桑德罗基季家庭的青铜徽志：五座小山丘、一颗圣十字架残片的星。 广场上两个美丽的喷泉是在不同时期建造的。右边那个是马德尔诺于1615年所建，左边的喷泉是贝尔尼尼在1677年建成的，它是广场上最后完成的建筑。 在两个喷泉和方尖碑之间的两边地面上，分别嵌入一块圆形大理石。站在这块大理石上观望广场四周的长廊，就会感到长廊内只有一排圆柱。而实际上是四排圆柱，可见设计者贝尔尼尼当初设计的绝妙。不知旅游客从哪来得到信息，这块大理石上拍照的络绎不绝，没耐心根本排不上号。 游客和罗马市民每个星期天的正午都要聚集在圣彼得广场，接受教皇的祝福。每年的1月1日、圣枝主日、复活节、圣诞节，广场上往往都会聚集20多万之众。广场设计可容纳50万人。 圣彼得大教堂是一座长方形的教堂。整栋建筑呈现出一个希腊十字架的结构，造型是非常传统而神圣的，是目前全世界最大的一座教堂。教堂最初是由君士坦丁大帝于公元326―333年在圣彼得墓地上修建的，称老圣彼得大教堂，于公元326年落成，为巴西利卡式建筑。16世纪，教皇朱利奥二世决定重建圣彼得大教堂，并于1506年破土动工。在长达120年的重建过程中，意大利最优秀的建筑师布拉曼特、米开朗琪罗、德拉・波尔塔和卡洛・马泰尔相继主持过设计和施工，直到1626年11月18日才正式宣告落成，称新圣彼得大教堂，为文艺复兴式和巴洛克式建筑风格，1870年以来的重要宗教仪式均在此举行。 圣彼得教堂不仅是一座富丽堂皇值得参观的建筑圣殿，更是一个艺术宝库，它所拥有多达百件的艺术瑰宝，更被视为无价的资产。 大教堂东西长187米，南北宽137米，能容纳5万人，屋顶和四壁都饰有以《圣经》为题材的绘画，不少是名家作品。最著名的雕刻艺术杰作主要有三件。一是米开朗琪罗24岁时的雕塑作品《圣殇》，二是贝尔尼尼雕制的青铜华盖，三是贝尔尼尼设计的圣彼得宝座。此外，教堂中央的穹隆拱顶是米开朗琪罗设计的，双重结构，周长71米，为罗马全城的最高点，游客可以乘电梯登顶俯瞰罗马全城。教堂左侧有卫兵守卫，他们身穿的别致制服500年不变，手中的长戈也是15世纪的产品。他们也不拒绝旅游拍照，倒是成了梵蒂冈的一道拍照景点了，他们都是来自瑞士，是雇佣兵。 梵蒂冈博物馆，位于圣彼得教堂北面，占地约5.5万平方米，建于公元5世纪末，早期为教皇的一座宫廷，后来改成综合性博物馆，拥有12个陈列馆和5条艺术长廊，汇集了希腊、罗马的古代遗物以及文艺复兴时期的艺术精华，收藏有文艺复兴时期三大艺术大师之一的拉斐尔艺术珍品以及其他名家的原作，均属无价之宝。西斯廷小教堂，梵蒂冈博物馆的一部分，因天花板和墙壁上保存有米开朗琪罗花费4年时间绘制的著名壁画“创世纪”和“最后的审判”而久负盛名。 梵蒂冈是世界天主教中心，特殊的政教合一的国家。梵蒂冈域早在公元774年形成教皇国，8世纪已成为教皇国的中心。梵蒂冈在拉丁语中意为“先知之地”。早在公元4世纪，教皇康斯坦丁就在罗马城西北角耶稣门徒圣彼得殉难处建立了康斯坦丁大教堂以示纪念。到了15至16世纪。康斯坦丁大教堂被改建成如今的圣彼得大教堂，成为天主教会举行最隆重仪式的场所。公元756年，法兰克王丕平把罗马城及其周围区域送给教皇。其后教皇权势日益扩张，在意大利中部出现了以教皇为君主的教皇国。1870年意大利统一后，教皇被迫退居罗马城西北角的梵蒂冈宫中。1929年，意大利政府同教皇庇护十一世签订了“拉特兰条约”，意大利承认梵蒂冈为主权国家，其主权属教皇。梵蒂冈为中立国，其国土神圣不可侵犯。 进入教堂内，不论你有什么信仰，都如时光倒流，好像是进入中世纪的时空。好像大师米开朗琪罗、拉斐尔、罗丹、康丁斯基、达利、蒙克这些名人忽然成了眼前真实的存在一样。梵蒂冈的艺术是在历史的长河中经过无数次洗礼，无数次沉淀才成就的。每个人都可以把梵蒂冈当成一本书来读，一本超越政治、利益、金钱的人类文明艺术史的教科书。这里的每一件艺术品都洗去了几百年人世浮沉的伤痕，洗去了俗世荣辱的尘嚣，在其中走上一遭宛如经历了一次纯美的朝圣之旅。 梵蒂冈是一个政教合一的神权国家。教皇是国家元首，也是全世界天主教的精神领袖。教皇集行政、立法、司法三权于一身。梵蒂冈的国徽集中说明了教皇在城国的地位。国徽的图案是：两把交叉着的天国钥匙，托着教皇登基时的帽子。这种称作“三重冠”的帽子，有上中下三层，象征着教皇拥有的神权、立法权和司法权。关于“神权”，当时在西方是封建专制的灵魂，和东方的“皇帝”起一样的作用。 规定参观时间快结束时，我们到进口处的圆柱下集中，那里暂时休息的男女有的在聊天。有的在看书，有的在打瞌睡，看来他们或她们与我一样，并非天主教徒，只是一个普通的游客。意大利罗马一侧的交警在指挥交通秩序，维护社会治安，穿着500年前的服饰的梵蒂冈卫兵在站在自己的位置上，任游人拍照。还有在如织的游人队伍中夹杂着比梵蒂冈国民还多的小偷，世界上最小的国家，就这样丰富多彩，驰名世界。 世界建筑论文:走向世界的中国建筑师 5月10日～11日，一年一度的中国院、北京院、上海现代集团的高层次设计方案研讨会再度召开，在中国院精致的场景环境下三个院的领导致辞都留下一句颇有意义的的话：中国院修龙院长希望通过中国建筑师的努力将中国建筑文化的精华放大到世界上；北京院张宇副院长代表朱小地院长在发言中说，落实建筑服务社会的理念要用道德与责任关怀大众；上海现代集团的张桦总裁则认为，应对巨大的市场挑战、“三大院”的主创建筑师齐聚一堂，应努力寻到建筑原创之路。我以为，这三种声音几乎都表达着一种共同志向，中国建筑师正面向世界，追求卓越。 　做能够面向世界的建筑师，谈何容易，其最重要的是要具备国际化的视界与能力，而其中认知国际化水准的建筑奖项十分必要，不然中国建筑师何时才能戴上建筑桂冠呢?在全球众多建筑学大奖中有影响的是英国皇家建筑师协会(RIBA)的金质奖(设立于1948年)、美国建筑师学会的AIA金质奖(设立于1903年)、由基金会颁发的密斯奖(首届密斯奖1988年由葡萄牙的建筑师获得)、世界文化奖(1989年创立)等，但最具有“建筑界诺贝尔奖”之美名的当属“普里茨克建筑奖”，正是由于其严格的评审委员制度、强势的媒体宣传力度及贴切公众的建筑社会文化教育功能，使它越来越成为最受瞩目的全球性建筑奖项。那么如何才能走近这桂冠呢?伦佐・皮亚诺是让这梦想成真的获奖者。1971年，巴黎为在传统建筑最密集的市中心建一座综合文化艺术中心，举行了国际竞赛，共有全球的681件作品参赛，但首奖光环落在了两位默默无闻的青年建筑师身上，皮亚诺正是成功地将古老街区转变为最具当代人文活力的场所建筑师。 由此又联想到作为一代中国建筑师该怎样处理传统与创新的老话题。从精神及文化趋向看，建筑师的设计理念必须尊重传统和地域、必须合乎国情，因此文化自尊是每一个有作为的建筑师必须思量的。刚刚送走“5・19”国际博物馆日6月9日又迎来国家第二个文化遗产日，本刊荣幸地为学者型领导、国家文物局单霁翔局长再次承编新著《从功能城市到文化城市》，结合现代建筑创作的理念及其新追求，尤感单局长的关于文化、城市、城市文化的解读，是对城市规划设计者极为可贵的思想，因为它立足于建筑师的创作初衷、它遵循于建筑师的思维过程、它给建筑师注入了可供比选的良多思考。如果说2007“三院”方案研讨会是一次充满激情与想象力的学术会，是一次自由、平等且活跃的学术研讨会，那么第二个国家文化遗产日的到来所引发的一系列多元而深入的联想，更会带给人们卓然而严谨的文化活力，更会以开阔的学术氛围让建筑业内外人士喜悦。因为让建筑师高兴的不仅仅是寻到面向世界的目标，更体味到根植于华夏建筑文化的特殊含义。 世界建筑论文:她向世界诠释中国建筑 有人说，把中国比作一棵参天大树，如果北京是这棵树的树冠，那么西安则是这棵树在地下盘结交错的根系。正是这片沃土蕴育了一位出色的中国建筑师――张锦秋。她和西安这座城市已密不可分，她的名字也与这座城市几十年来出现的一些标志性建筑――陕西历史博物馆、玄奘纪念院、大唐芙蓉园等紧密相连。正是在这个背景下“张锦秋院士在陕从事建筑创作40年座谈会暨《长安意匠》丛书――大唐芙蓉园首发式”于10月8日，在大唐芙蓉园召开了。 参加这次大会的有陕西省及西安市政府、人大、政协、建设厅的负责人，陕西省及西安市的建筑院校、设计院、文化单位的领导、有关专家学者和《建筑创作》杂志社。 会议由中国建筑西北设计研究院副院长熊中原主持。中国建筑西北设计研究院院长樊宏康在致辞中说：张锦秋院士是享誉国内、国际的设计大师，她从事建筑创作的40年间，为古城西安、为祖国大地创作出了一大批优秀的、经典的建筑设计作品。她和她的作品受专业人士所赞誉，为广大群众所喜爱。这次座谈会，既是对张锦秋院士从事建筑创作40年的回顾和总结，又是一次学术、技术的交流，中青年建筑师向张锦秋院士学习的绝好机会。 李子青(陕西省建设厅厅长)： 很高兴能在久负盛名的曲江池畔，在张锦秋院士主持设计的这座以盛唐文化为内涵、以古典皇家园林为核心的大型主题公园――大唐芙蓉园中，与各位来宾、专家共同庆祝张锦秋院士在陕从事建筑创作40年及《长安意匠》丛书――大唐芙蓉园的出版。由张锦秋院士主持设计的以陕西省历史博物馆为代表的一大批新唐风建筑也已成为古都西安的特色，为西安保持盛唐文化的延续、为陕西重振汉唐雄风创造了良好的人文环境。她不仅为祖国的建设事业奉献了一批具有浓郁风格的现代建筑，而且在建筑理论方面也有独到的见解和追求，她的论文集《从传统走向未来》在海内外建筑界产生较大影响。我们期待着张锦秋院士的新作《长安意匠》丛书能将中国的传统文化向世界范围更广泛地传播。 乔征(西安市副市长)： 在建筑设计多样化的今天，张锦秋院士一直秉承中华民族的建筑传统，并不断传播，这一切不光在陕西在全国乃至世界都得到了很高赞誉。她的每一项作品都带有一定的震撼力，就像大唐芙蓉园的设计，被外界评价为国人震撼、世界惊奇。对于建筑设计的精致追求，尽善尽美的态度也确是她成为一代宗师的精神根源。西安这几年的城市建设、城市规划、城市发展有了一定的成果，这一切都和在座的以大师为核心的一批老专家，老学者和正在不断崛起的中青年专家学者的努力分不开。近几年西安还将会有几个大动作，如大明宫周边改造、行政中心的搬迁和地铁的开工都需要大家共同努力，尤其要向张大师那样尽善尽美地把我们的项目做得更精彩，把西安建设得更美好。 和红星(西安市规划局局长)： 记得1 992年，我跟张老师一起在新疆乌鲁木齐参加西部建筑学会年会。当时中国西部建筑学会成立，为了这个学会的成立，我们筹办了五六年，这期间张老师积极献计献策。从那个时候我就深深感到了张锦秋大师对建筑本土化、城市特色的关注和对西安这座古城的热爱，也就是从那时拜张锦秋大师为师，因此我现在一直称她 张老师。如今，1 5年过去了，张老师厚积薄发，一系列富有西安特色的建筑相继问世，实现了走自己的路的创作理念，形成了一又个一个的创作高峰，这也是中国建筑师探索传统与现代结合之路的高峰。张老师的作品，我感觉最深的是它的现代感，她的作品不再仅仅是一个个中国式的建筑，更蕴含了一种时代感，能做到这一步非常不易。可以这样说张老师的建筑创作已从“仿”走向“创”，从“形”走向“神”，从“有法”走向“无法”，从对传统的自信走向对传统的自觉。 2002年，西安的城市建设走到了十字路口，千年古都的风采如何再现，现代化建设如何传承历史，城市应该具备怎样的特色？为此在西安市委、市政府的正确领导下，西安市规划局成功举办了“三会三展”活动，邀请了众多国内外知名专家为西安的城市规划建设出谋划策，把握方向。其中“西安市城市特色与建筑风格专家研讨会”就是在张老师的积极推荐下，借中国建筑学会常务理事会召开之即，特别为西安开的一个专题会。来自全国各地的建筑界顶尖人物为西安的城市特色和建筑风格畅所欲言，共绘美景。这次会议为今天的“唐皇城复兴规划”奠定了扎实基础。经过几年的努力，规划的龙头抬起来了，西安模式已在全国叫响。 刘兵(大唐芙蓉园旅游发展有限公司董事长)： 当我看到名为《长安意匠》的这套丛书时，不禁思索着为何叫长安意匠？于是我翻开了张锦秋大师的老师梁思成先生的文集，突然一段话映入眼帘，使我顿有所悟。原文是这样的“这些美的存在，在建筑审美者的眼里都能引起特异的感觉，在‘诗意’和‘画意’之外，还使他感到一种‘建筑意’的愉快。无论哪一个古城楼，无论哪一个倾颓的殿基的灵魂里，无形中都在诉说，乃至于歌唱，时间上漫不可信的变迁；由温雅的儿女佳话，到流血成渠的杀戮。他们所给的‘意’的确是‘诗’与‘画’的。但是建筑师要郑重郑重的声明，那里面还有超 出这‘诗’，‘画’以外的‘意’的存在。”所以我个人的理解，张锦秋大师所说的意就是一种境界、一种高度、一种胸怀、一种态度。同时大师又很谦虚称自己为“匠”。 我非常有幸在大唐芙蓉园建设的2年过程中在张大师的主持下具体负责大唐芙蓉园的组织建设工作，我对张大师宽广的胸怀、敬业的精神、一丝不苟的态度而由衷敬佩。可以说没有张大师辛勤的汗水．没有张大师两年如一日抱着近70岁的带病之躯、日以继夜的在芙蓉园工作，就不会给我们留下这样一个美仑美奂的仿唐建筑，就不能向世人传播我们盛唐的文化。 顾宝和(陕西省建筑设计研究院顾问总建筑师)： 我作为张大师的同代人，从这40年来对张大师的了解，从其影响国内外的作品中间我感受到张大师不是简简单单地就自己的职业而着眼，而是从深入挖掘整个文化和对世界的影响来探讨我们所面对的现实问题。从1 980年代开始有大规模的建设以来，几乎困扰了我们这代建筑师的一些主要问题，张大师都是经过实践用自己的智慧和辛勤劳作给我们提供了一个比较完整的理论体系，解决一些困惑我们的矛盾。记得在陕西历史博物馆刚建成不久，我们曾开过一个张大师作品和成就的座谈会。如今许多年过去了。从当时情况看，张大师处理这些问题已经有了些初步考虑，而今天我们已看到张大师在当时基础上对这些问题作出了更进一步的思考，使其更加完善更加成熟。我想到的主要有这样几方面。 我们这个行业注定我们一定要面对的第一个困扰是传统与现代的矛盾。第二个困扰是在如今这样一个辉煌的建设阶段我们必须要面对的是怎样处理商业和文化的关系？第三个则是我们必须注意自己的职业和理论体系与规划的关系。 赵元超(中国建筑西北设计研究院总建筑师)： 为了探索中国建筑的现代化道路，颐和园西山脚下留下张总探索的足迹，唐代佛光寺大殿洒下她辛勤的汗水。正是对中国传统建筑文化的热爱，近半个世纪张总坚忍不拔，持之以恒，厚积薄发地探索和积极实践着中国传统建筑的现代化之路，如果说以梁思成为代表的中国第一代建筑师构建了中国传统建筑的理论之树，那么我们同样可以说张总在陕西用自己的作品探索了一条中国传统建筑的现代化之路，从1 980年代的三唐工程，1 990年代的陕西历史博物馆和钟鼓楼广场，到21世纪的黄帝陵祭祀大殿和大唐芙蓉园，一个个感动城市、震撼心灵的作品提升着西安这座千年古都的文化品味，用现代的视野诠释着中国传统文化，表现了中国传统文化的强大生命力，张总用她的作品在这片曾经诞生过伟大唐诗的热土上用白话文继续书写着混凝土的诗作。 张总在陕西工作的40多年，也是中国建筑界风起云涌、变化万千的年代。各种主义、流派，思潮汹涌而来。张总谦虚地把自己半个世纪的创作之路概括为探索之旅，作为后辈，我深知这不仅仅是探索之旅，在全盘西化的时代大潮中，更可能是独孤的探索之旅。我在1 985年做研究生调研时曾向张总请教过，10年后的1 995年之初我来到中国建筑西北设计研究院华夏所工作，在张总指导下完成了一系列重要工程的创作，正是这种工作体验，提升了我对建筑，对城市、对设计、对创作认识的飞跃。我清楚地记得在参加陕西省图书馆、美术馆设计时，她带着我们一起踏堪地形，面对着高低不平的坡地，询问我们设计小组的成员，是否保留这片坡地。由于我们对西安历史文化知之甚少，不约而同地回答可以不必考虑，张总却意味深长地说：这可是唐长安城保留的唯一的一处高地。正是张总对西安城市文化如数家珍般的熟悉和热爱，这一历史地貌才得以完整的保留，使新图书馆座落在历史的高地上，成为一个知识的殿堂和西安又一个新地标。也同样，张总在图书馆、美术馆工地上，为了保护现场的植被，在大雪纷飞的现场一个一个圈定要保留的树木。我已数不清为了图书馆、美术馆设计，张总到过多少次工地。而这仅仅是张总众多创作中的一个工程。正是这种对工作精益求精一丝不苟的精神、这种对城市对历史的负责态度和社会责任铸就了一个又一个精品。 王军(中国建筑西北设计研究院华夏所所长)： 张锦秋先生，是一位能“感染城市、诠释公众心灵”的建筑师。张先生通过在清华大学近1 2载的学习和研究，秉承梁思成、莫宗江两位泰斗的教诲，出于对中国传统文化及建筑的无限热爱，搭建了一条以传统文化和传统建筑精髓诠释和发展现代建筑创作的道路，并在陕西从事建筑创作的40年中始终朝着这个方向做着不懈的努力和探索，可谓“衣带渐宽终不悔”!春花秋实，40年的努力已结出累累硕果，芬芳天下。 张先生在建筑创作中始终坚持走“传统与现代相结合”之路：于建筑的环境、意境、尺度中体现传统文化及传统建筑的精髓，于功能、材料、技术上体现现代建筑的需求。40年来，张先生在“现代建筑的多元探索”、“在特定历史环境中或有特殊要求的新建筑创作”、“在古迹的复建与历史名胜的重建”三个方面进行了广泛的探索。她同时也在关注一个建筑师在城市发展和城市设计中的作用，参与了大量城市设计的规划和风格定位。 金磊(《建筑创作》杂志社主编)： 首先我代表北京市建筑设计研究院朱小地院长、张宇副院长、马国馨院士及其传媒机构《建筑创作》杂志社对张锦秋院士在陕从事建筑创作40周年暨《长安意匠》丛书第二部《大唐芙蓉园》的出版表示热烈祝贺。金秋时节置身干大唐芙蓉园的美景之中，令人联想颇多。 一个建筑师的最高理想，就是当人们谈起她的名字的时候就会想到一座城市。或者，当人们谈起一座城市的时候，怎么也不能忘记她的名字。 作为晚辈及一代中青年建筑师，我认为要学习张锦秋院士着眼高处、学养独具的创作观，尤其要从张院士的作品及学术思想中省悟过来，发现亮点、启迪智慧、畅言义理，在品读她经典作品中，尤其要品味到一种民族情感交融的渴望及中国建筑应有的文化自信。 作为建筑传媒人，我们倍感张锦秋院士的作品及学术思想是一种文化寻根的硕果，走进大师的作品，有一种净化心境，焕发本真的冲动，这里不仅有文心铸魂，更显现着一种可贵的“文化征服”。我曾记得在2002年杭州西子湖畔“第二届建筑与文学研讨会”上，张院士对我讲．中国要开展系统的建筑文化教育，这种普及不仅仅要面向公众，也要面向建筑师。英国大思想家培根有句名言“知识就是力量”，但他更有一句话“知识的力量不仅取决于自身的价值，更取决于它是否能被传播以及传播的深度和广度”。2008年在意大利都灵市将举行的第23次世界建筑师大会的主题就是“传播建筑”。细细品味，我们感受到了专业媒体的一种责任。建筑凝聚实践和思想，我们有责任把他们记载下来，使其更广泛更深入地流传。 从对张锦秋院士《长安意匠》丛书的策划及编辑中，我们不断感到成为一个有力度的建筑专业传媒的意义及价值。要知道，迄今口耳相传的时代已告结束，我们要在利用大众传媒扩大社会影响的同时，找准行业传播即分众传播的位置。大师承载着先哲精神，“口述”历史应着力做大做强。我相信，《长安意匠》――大唐芙蓉园的出版，不仅仅是良好的开端，它更凝聚起为中国建筑大师著书立说承担责任的团队精神。 张锦秋(中国建筑西北设计研究院总建筑师、中国工程院院士)： 此时此地举办这样一个座谈会，我很激动。回想起来，准确地说我是1 962年2月28日到中国建筑西北设计研究院报到的，从此离开学校，走上了设计的工作岗位。记得当时人事处长找我谈话，问：“你是研究生，那你看你是到情报室搞科研呢，还是在工程室搞设计呢？”她很尊重我的意见，但由于的理想一直就是当一个建筑师，因此选择了设计所。 当时西安是“三线”建设的前沿阵地，我也就是从参加“三线”建设开始进入了我的设计生涯。现在想来就像是昨天一样，很近很近。 陕西省的历史积淀使我走上了传统与现代相结合的探索之路。使我走近唐代建筑的是两个小项目：一是位于临潼骊山之麓的华清池大门。当时处于后期，还没有改革开放，由于对外旅游的需要，华 清池要盖个大门。以前有关华清池的设计都是中国建筑西北设计研究院的洪青老总做的，但由于他被打成“牛鬼蛇神”，还未解放，不能正式作项目，所以就让我接手做。从设计开始，我就在思索着华清池是个唐代文化遗址，那么这个大门是否应有些唐代的印迹呢？于是我翻阅了许多有关建筑历史的书籍，还有敦煌壁画，文物考古杂志等资料。这是我第一次感觉到设计应该有一点唐代的文化，因为题目跟唐代有关联。二是位于唐兴庆公园内的阿倍仲麻吕纪念碑。阿倍仲麻吕是日本奈良时代的遗唐留学生，学习唐朝的先进文化为促进中日文化交流建立了不朽功勋。因此在这个纪念碑的设计上不仅要体现唐时代的风格，更要体现中日友好关系。 就从这两个很小的建筑，我开始感觉到，在陕西这片土地上，随处都能映射出唐代的文化。以后，又陆陆续续地做了许多设计，都和唐代有关系。这时候我开始认识到，如果说头两个项目是偶然的设计，而后设计的一些较大的现代公共建筑，如陕西历史博物馆等，就并非偶然了。 还有一个项目就是青龙寺规划及空海纪念碑院。空海是日本香川县人，唐德宗贞元20年随遣唐使入唐，研究密教，先后得惠果嫡传密宗两部大法及传法。为纪念他为中日文化交流所作出的贡献，西安市政府应日本的请求作青龙寺规划及空海纪念碑院。碑体由日本建筑师山本忠司先生设计，我方承担选址和碑院的设计，考虑到选址的历史文化背景、建筑形式上着意仿唐，力求法式严谨、风格纯正。从此开始做第一个真正的“仿唐建筑”。以后就源源不断地做与陕西历史文化有关的项目。 我来到了西安，来到了长安所在的地方，它不是一般的地方，而是一个有深厚文化历史积淀的一片沃土。我在此安身立命，把自己的根深深扎进这片土壤，汲取它的养分。 领导的信任与支持是项目成功的有力保障 一个城市的建设，真正拍板定案的是领导。陕西省的党政领导的信任和支持。我不想说太多的道理只讲个具体事情：那就是陕西历史博物馆这个项目。 1 970年代，总理就曾建议，作为文物大省的陕西，可以在大雁塔附近建一个现代化的博物馆，当时这个任务交给了中国建筑西北设计研究院。我被委任为项目负责人。到底要把博物馆建成什么样子，任务书上只说明了一句话博物馆建筑本身，应该成为陕西悠久历史和灿烂文化的象征。陕西历史悠久，文化灿烂，怎么来象征？一个时代的统治意识就是这个时代统治阶级的意识，这个时代最高的建筑艺术也是这个时代为统治阶级服务的建筑艺术。今天的陕西博物馆就是一个高度概括的唐代宫殿建筑。 整个陕西历史博物馆风格已经是唐风。在做色调选择时，我们决定以素雅为主，这样可能更接近现代的审美意识，更有一种永恒感。那么唐代的时候实际上屋顶都是灰瓦，那个时候还没有大量用琉璃瓦。 既然唐代是灰瓦，我们也就设计成灰瓦了。这时省上的领导说：“哎呀，灰瓦是不是太穷气了？我们这是国家级博物馆。”他提出来既然要有一点宫殿建筑的气势那就选用黄琉璃瓦，以期能辉煌灿烂些。但当时我追求的是一种黑白灰的基调，这是很高雅的现代的色彩。因为与省领导的意见产生分歧，所以我心里很矛盾。怎么办？我在进行了激烈的思想斗争后提出一个折中方案，用铁灰色的琉璃，而不是黄琉璃。这样至少在色彩上既符合唐代的灰瓦屋顶，又符合我想追求的淡雅的色彩。领导最后采纳了我的建议。这样的例子很多，省市领导充分地让每一位建筑师发挥自己的才能，给予我们极大的尊重。 再一个例子就是当时西安市要是把曲江这片地区按历史风貌恢复其盛唐的神韵。自从毕业之后40年来，我一直期盼着有朝一日能设计一座大型园林，但却渺茫得如同做梦。万万没有想到在21世纪初，曲江新区管委会委我以重任，规划并设计大唐芙蓉园，使我多年的向往居然梦想成真。 记得有一次在西安召开“黄帝陵祭祀大殿建筑创作海峡两岸座谈会”期间，我陪台湾地区建筑师公会原理事长吴夏雄参观兵马俑。在入口处看到有刻图章的，我一看吴夏雄很喜欢，就准备自己掏钱刻个图章作为礼物送给他。章子刻好后，我叫刻图章的师傅将我这个赠予人的名子刻在图章侧面。当我一说出自己的名字，刻图章的老师傅很是惊讶：“你是张锦秋？”我回答：“是呀！”老师傅紧接着说“那这个图章你不用付钱了，我来送。”台湾建筑师吴夏雄看到此情此景，感动得不得了。他说：“没想到，大陆一个建筑师在普通百姓当中竟有这样的影响。在台湾，谁认识我们呢？包括李祖原，人家也不知道哪栋大楼是他设计的。没想到大陆建筑师的地位这样高。” 建筑设计是集体智慧的结晶 当时我做陕西历史博物馆时还是一个年轻的建筑师，各个专业与我配合的非常融洽。这些专业的工程师经验丰富，他们就像我的老师一样给我指出一些问题，提醒我们建筑师有哪些是需要注意的，非常到位。我们这个设计队伍确实是一代一代传承着。建筑设计不是一个人能完成的，它是一个团队的成果，是集体智慧的结晶。 一个好的建筑设计同样也离不开开发商的支持与配合。设计群贤庄时，为了建筑造型的美观我们要做退台，但一退就退掉了许多面积，这对于开发商来说，损失是很大的。但老板尊重了建筑师的意愿。正是这种明智的决策赋予了群贤庄的主干道以空间的变化。 能在陕西、在西安工作，是我的运气、是我的幸福。不然的话我不会做出这么多符合这个城市发展、符合当地百姓要求的建筑作品。 座谈会虽然结束了，但张锦秋大师为西安留下一幢幢作品的同时，她的理念、她的创作观、她的高度社会责任感将潜移默化地感染着每一位到会的人。我想她和许许多多具有历史使命感的中国建筑师们还将在传统与现代相结合的道路上继续上下而求索。他们将用自己的建筑作品向世界诠释中国，而我们则要用我们的声音向世界诠释中国。 世界建筑论文:世界建筑奇葩闽西南土楼 土楼是福建特有的民居，之所以叫它土楼，是因为它主要采用生土夯筑，属于土木结构。一般楼内设施齐全，有厨房、餐房、仓库、卧室、水井、浴室、磨房、畜圈等，有的还建有祖堂、学堂、舞台。具有防御、防震、防火、防兽以及通风采光好等特点，且楼墙厚度大，隔热保温，冬暖夏凉。闽西南的土楼主要分圆寨和方楼。 其中，圆寨主要分布在永定、南靖、平和交界地区及华安等县，圆寨的数量有1000多座。较出名的有：永定县湖坑乡洪坑村的振成楼（双环圆形）、古竹乡高头村的承启楼（三环圆形）、南靖县书洋镇石桥村的顺裕楼、梅林乡坎下村的怀远楼（双环圆形）、华安县仙都镇大地村的二宜楼、沙建镇岱山村的齐云楼（椭圆形）、洋竹径蔡家的雨伞楼（圆土楼如果是双环圆形，通常外高内低呈碗状，而雨伞楼内圈比外圈高一层，呈雨伞状，故此得名）。 方楼主要分布在龙岩、永定、南靖交界地区，仅永定、南靖两县方楼就超过6000座，较出名的有：永定县高陂镇上洋村的遗经楼、南靖县梅林乡璞山村的和贵楼。较为出名的土楼群有：南靖书洋镇上坂村的田寮坑土楼群（方、圆和椭圆形三种，错落有致，呈梅花状。）、距书洋镇12公里的河坑土楼群（方圆各具特色的土楼27座）、距书洋镇8公里的南欧土楼群（土楼密度大、种类丰富，有圆楼、方楼、梯形楼、凹字形楼、交椅楼、三角形楼等共25座）、距南靖县梅林乡9公里的砾头土楼群（4座圆楼、3座方楼、1座半圆楼，在山头俯瞰，犹如“七星伴月”）。此外，较为特色的土楼有：分布在永定县高陂、坎市、湖雷、南靖县和溪等地，强调尊卑秩序，以三堂屋为中心的五凤楼，南靖书洋镇奎坑村前方后圆的隆兴楼、塔下村呈曲尺形的三巴楼等等。 特别提示： 1、拍摄土楼可分楼内、楼外和夜景，楼内主要拍摄居民生活场景，奇特的土楼结构，因此拍摄时，应用焦距100mm以下的镜头，鱼眼、超广角镜头非常好用；楼外主要拍摄土楼的外部特征，为了找准角度，往往要爬到土楼附近的山头，这样，长焦镜头就不可少，比如要拍摄出田寮坑土楼群似布达拉宫的韵味，你就得到土楼对面的盘山公路找角度，没有用上焦距200mm以上的镜头是拍不来的。拍摄土楼的夜景，你可以向当地的老百姓购买照明用的木柴，如果要点篝火、火把，你可以和当地居民商量，热情好客的客家人会很乐意帮忙的。拍夜景、室内及室外用长焦，三脚架也是不能少的。 2、拍摄季节全年均可，但有节日拍摄更佳，如元宵节、4月份梅林妈祖出巡、永定客家土楼文化观光节等，平时，最好选在稻谷成熟季节，金灿灿的田间突起一座或一丛土楼，一定会给你拍摄带来美好的记忆。当然，春雨绵绵的季节，往往有云雾缭绕其间，或雨后天晴，将给你的拍摄带来机遇。 3、龙岩、漳州都以亚热带季风气候为主，属山地丘陵，气候宜人，春夏温热，秋冬凉爽，四季常绿。 4、永定、南靖、华安方言为客家语系和闽南语系，当地的居民都很热情好客。 5、交通便利，梅坎铁路经过龙岩市区，鹰厦铁路经过漳州市区，华安县，319、205国道纵穿龙岩，324、319国道贯通漳州，从龙岩到永定及漳州到南靖、华安各土楼景点路况都很好，交通发达。 6、南靖、永定县城都有三星级酒店及其他大小旅馆、招待所，食宿非常方便，永定的振成楼内还设有客房、服务部，楼外有大型停车场。如果拍摄夜景或感兴趣还可借宿土楼居民家里，虽然食宿简陋，但一定会给你带来难忘的感受。 世界建筑论文:世界五大建筑奇观 当这些钢材、水泥和石块以一种独特的方式被组合起来时，它们就具有了自己的生命。伟大的建筑用冰冷和坚硬诠释了人类的伟大和野心，它们是音乐，是绘画和史诗，是人类为自己在大地上树立的纪念碑。 西尔斯大厦――世界第一高楼 巍然耸立在人行道上的西尔斯大厦是北美洲最高的办公楼，它的最高可用楼层是第110层。大楼楼顶的高度是442米，而最了不起的数字来自西侧的天线：其高度为527米，这是全球建筑物上最高的天线。 高度固然重要，但真正的奇迹隐藏在大楼的墙壁背后――这就是支撑着整座建筑的各种系统。西尔斯的运作规模就像是管理一座城市。这座“都市”需要4万公里的管线，把这些管线连接成一条直线，可以横跨美国8次。楼里总共有多少马桶？943个！此外，69000公里的电话线在楼内蜿蜒游走，足够环绕地球1.75圈。西尔斯大厦里共有41公顷的办公和商业面积，若是平铺开来，足有75个美式橄榄球场那么大。 西尔斯大厦还有一个只有工程师才知道的小秘密――它向西倾斜了6英寸，这是由于重力负荷偏离了重心。大楼不只倾斜，还会摇晃。如果遇到最可怕的风暴，它大约会以90厘米的幅度晃动。但更常见的情况是，来自密歇根湖的强烈暴风会让西尔斯大厦偏离中心20厘米。住在90楼或100楼的人们晃得更厉害，椅子会跑来跑去，人们甚至能听见大楼摇晃的声音。 1969年，约翰・齐尔斯担任了这座大厦的结构工程师，这是他事业上的里程碑。这栋设计独特、噪音清晰的大楼，历时4年才宣告落成。而它一落成就吸引了那些想要标新立异的住户，也把芝加哥的金融区吸引到了自己周围。 为了给每个进入大厦的人提供安全保障，第一步工作就是和机场一样细致的安检。当然，在西尔斯大厦，安全部署并非严肃得毫无人情味。1999年的一天，一个不怕死的法国人认为这座大楼是都市攀岩的终极挑战,要爬上去。工程师用擦玻璃的索具装备阻止他，但是他绕过去了。一个多小时过后，攀登高手阿兰・罗贝尔成功到达了屋顶。一群芝加哥警察正守在那里欢迎他，用手铐和法律条款为他庆祝。最后，他大概只被罚了几千美元。今天看来，这种单纯的特技表演倒有种怀旧的意味。 西尔斯大厦的保安程序或许有所改变，但这座大楼的魅力依然如故。如果名片上写着“西尔斯大厦”，会被视为一种身份的象征。2004年初，一些纽约的投资者买下了西尔斯大厦，据称价格是8亿3500万美元，而大楼的原始成本是1亿7500万美元。至于它是否安全，还是要由这些人来评判――这就是每天来这栋高层建筑中报到的11000人。人群显示了这座著名地标的魅力。 这座巨型建筑似乎能激起人们的奉献精神。在这里工作的每一个人看起来都充满了活力和干劲。不管未来几十年里还会有多少巨型建筑拔地而起，对这些忠诚的芝加哥人来说，属于他们的西尔斯大厦才是最坚实的建筑。 航空母舰“罗纳德・里根号”――海上之城 航空母舰“罗纳德・里根号”的名字，来自一位擅长交流的总统，它清晰地传达了这位总统的一条著名理论：“以实力求和平”。 “罗纳德・里根号”犹如一个巨大的机械蜂巢，部署着一群群致命的战斗机。这座97000吨的安全堡垒，隐藏着美国海军最新武器的秘密。 “里根号”上可停放85架战斗机，能够保护美国抵御强大的军事进攻。“里根号”在水线以上有20层，然而这个高度比起惊人的船身长度来，可算是小巫见大巫。这艘船长333米，犹如载着一座帝国大厦在海上航行。船上带有两座核反应堆，可供“里根号”航行20年，完全不需要靠岸加油。 这艘航空母舰就像一座城市，有邮政服务，有垃圾处理部门，小城市应该具备的条件，上面一样不缺。“里根号”上能住下6000多人，船上储备的食物和供给可以维持3个月的生活。另外，船上有3万盏灯，1400部电话。走廊里的缆线加在一起，足有2100公里长。“里根号”满载时，排水量达97000吨，也就是说，它排出的水大约能填满28.7个奥运规格的游泳池。 如此庞大的一艘船，却只有一项使命，就是充当战时机场。 水上海军基地的优势不言而喻。飞机可以在公海上随处降落，可以接近全球任何一处战场。航空母舰是现成的作战基地，无论航行到哪里，都肩负着相同的任务，那就是尽可能迅速安全地让飞机起飞、返航，没有复杂的手续，也不必申请许可。 航空母舰的面积约有4.5英亩，也许是世上最危险的4.5英亩，分毫之差就可能酿成灾难。 “里根号”汇聚了最尖端的航空母舰技术。设计建造时，就做好了服役50年的准备。作为美国海军最新的航空母舰，“里根号”也是一件重要的政治工具。但这张王牌不是在一夜之间造就的。建造这样的一艘大船，是一项非常了不起的工程。“里根号”的建造工作是在弗吉尼亚州纽波特纽斯的诺斯洛普-格鲁曼公司开始的。航空母舰的不同组成部分都是分别建造的，之后再由巨型吊车运到一个干船坞组装成一艘完整的航空母舰。 “里根号”是第9艘建造完成的尼米兹级核动力航空母舰。尼米兹级是当今世界最大的航空母舰，其中又以“里根号”最为出类拔萃。这艘航母上面，装备了所有的最新科技成果，造价高达45亿美元！“里根号”与过去尼米兹级航母的最大差别，在于水线以下的设计。最重要的一项改进，就是球状的舰首，“里根号”采用这种设计，为的是增加浮力。 作为船员的第二家乡，“里根号”有其独特的生活方式。船上严禁使用现金，船员在出海前，必须先购买一张类似自动提款卡的储值卡。不过，这里也有一些与现实生活相同的地方：有理发店，有3座小教堂，有两家便利商店，有健身房。如果偏爱传递速度极慢的传统信件，船上设有邮局，甚至有自己的邮政编码。 从独具特色的“城市夜生活”到数千人每天维持航空母舰正常运作的辛勤付出，都证明了“里根号”是一座与众不同的海上之都。 重建莫斯塔尔古桥――用现代科技注解古代智慧 那是一个疯狂的年代。人们或许不相信上帝，不相信命运，但却相信那座桥。 那是他们的象征，是他们的一部分，一直存在于他们的心里。 前南斯拉夫的莫斯塔尔桥被人们称作“古桥”，那是一个古代建筑奇迹。1993年11月，古桥成为南斯拉夫内战的主要目标。几个小时的炮击之后，古桥轰然倒塌了。那是一个黑暗的日子，古桥的毁灭，成为现代种族仇恨的象征。如今，战争已经结束，全世界的人们似乎都想重建这座古桥。 莫斯塔尔桥于1566年落成，由土耳其建筑师哈鲁汀主持修建。当时，他受奥斯曼帝国苏丹苏莱曼大帝的委托，负责建造一座能够承受军队、马匹和货运的桥梁。那是当时世界上最美丽、也最复杂的石桥。传说苏丹曾威胁哈鲁汀，一旦桥塌了，他就要人头落地。哈鲁汀把建桥的秘密带进了坟墓，他的设计图纸竟然一张都没有流传下来。 这将是一次独特的、破解历史奥秘的探索之旅，考古学家惟一能利用的就只是一些简单的账本，上面记录了所用的工时和材料。考古学家使用了激光扫描和摄影制图等最新技术，试图了解古代建筑师们最初是如何建造这座桥梁的。他们到现场勘查了古桥的遗迹，又研究了成千上万张桥梁的原始照片。佛罗伦萨大学的意大利小组必须研究出每块手工切割的石头是如何镶嵌到整个结构当中的。然后，他们会利用这一数据做出新桥的三维图像，据此，重建队可以丝毫不差地重新组合出这座桥梁。 在莫斯塔尔这个地方建桥非常困难，这里随时都可能发生地震，但最常见的危险还是洪水。他们必须尽快搭建脚手架，而且不能有任何差错。第一座脚手架并没有经受住内雷特瓦河冬天的水流，许多工人都因此丢掉了生命。 架子建好后，石块也已切割完毕。接下来，建设者需要用强效灰浆把石块砌起来。哈鲁汀带进坟墓的另一个秘密就是灰浆的准确配方，于是，现代人只能利用科学对传说和口述历史加以辨析。专家们发现古桥的灰浆中有蛋白质成分，这说明原始混合物中包含了有机物质。他们找到了正确的配方。 但是，建造这座桥不仅仅需要石块和灰浆，还要有金属进行加固。于是，工程师们又想知道奥斯曼人是如何做到的。他们发现，古桥每块石头的中间都嵌有粗大的、可以支撑重量的铁制暗销。 根据哈鲁汀的清单，重建队制作了810个暗销。可是铁会生锈，只有在密封的情况下，铁才能避免风雨的侵蚀。选用什么材料好呢？又该如何密封暗销呢？400多年前的建造者们肯定也面临了同样的问题。 仔细研究这些古代金属工艺之后，工程师们发现了奥斯曼人聪明的秘诀：首先，他们在每块石头的表面都敲打出一道细小的沟槽，等石块安放好后，这些沟槽就形成了一条管道，直通暗销。接下来，他们把熔化的铅倒进去，封住暗销，避免它们受到风雨的侵蚀。 工程的最后一步就是安放拱桥上的最后一块拱心石。工人们必须借助水泵的帮助，把几近完工的拱桥撑开几英寸的缝隙，放入最后一块石头。然后，移开水泵，桥梁就会自动合拢。至少还要过50年，桥梁的位置才能永久地固定下来。石块和灰浆会随着天气和时间的变化，不停地收缩、伸展，工程师们可以通过互联网监控这些变化，因为每个石块里面都安装了负责收集资料的传输网络。 尽管莫斯塔尔古桥的毁灭将永远成为种族仇恨的象征，但它的重建却为和平团结、繁荣向上的前景带来了新的希望。 陶托那金矿――地下黄金之路 在地下3.6公里处，他们建造了一个复杂庞大的地下结构，在这里，大地成了敌人，而战利品则是黄金。这就是被称为“黄金之城”的陶托那金矿。 一切都始于1886年的一个早晨，四处漫游的澳大利亚矿工乔治・沃克发现了一片露出地面的岩层，并察觉到里面含有金子。他完全不知道，自己正站在世界上黄金蕴藏量最丰富的矿脉上，他的发现将掀起有史以来最大规模的淘金热潮。淘金者蜂拥至此，南非的淘金热潮开始了，约翰内斯堡因此成为了一座繁华的城市。 到了20世纪40年代早期，人们更加渴求黄金。但淘金者面临着严峻的问题：这座从约翰内斯堡延伸到卡尔顿维尔以外的金矿，并不在接近地表处，它似乎以大斜角深入了地下。工程师意识到，开采它的惟一方法，就是沿矿脉而下，先挖一座竖井，然后再炸出坑道。 前往地下的旅程障碍重重，工程师要应付地下发生的地震，钻穿含有致命气体的气囊，忍受酷热高温，被百万加仑的加压水威胁。1957年，陶托那金矿近两公里深的主竖井竣工。没有任何机械装置能将人送到地下3.6公里处，因此他们又开凿了第二座和第三座竖井，用来将工人送到称为“地下120层”的金矿最深处。 开凿竖井只是第一个挑战，接下来的难题是：如何在如此深的地下，创造能让工人在适当温度下呼吸和工作的环境？工程师们设计了一套高效的通风系统。地下鼓风机可以推动800公里长的坑道内的空气流动，风速足以将体重120磅的人吹倒。这套系统每秒从湿热的坑道中抽出900立方米空气，相当于每秒钟将你家客厅的空气抽出16次！此外，矿坑内还安装了巨型的制冷设备，其冷却能力相当于12万台家用冰箱。 这座矿井里的坑道长达800多公里，从中央竖井向四面八方延伸出去，仿佛树木的根部。而3.6公里的深度，相当于9座帝国大厦首尾相连。对许多矿工来说，每天往返于地面和金矿层的路程，要花费4小时。 水是陶托那金矿的命脉，但水也是矿坑内的一大威胁。挖掘时，矿工常会穿过大型的地下蓄水层，许多蓄水层都含有大量高温高压的水。如果水涌入坑道，所有的水泵都将无能为力。此外，最大的威胁是地震。在陶托那金矿，地下地震每天都要发生10次左右。但即便拥有最先进的技术，科学家仍无法百分之百测定岩层会在何时发生变化。 炸坑道时，必须在适当的位置安装支撑物，防止上面的岩石崩塌。这里每平方厘米岩石承受的压力是970公斤，相当于在一个细高跟鞋跟上施加近1吨的压力。目前，金矿已经停止使用木头支撑，换上一种称作“回填”的新技术。回填使用黄金提炼产生的废料，实际上是液态的岩石，称为“尾矿”。尾矿被抽到地面上，有些废料会送进回填场，然后泵入地下，装入长达50米的袋子里。这些回填袋能够形成有弹性的岩石支撑系统，它基本不受岩石压力的影响，也不会像木头那样断裂或破碎。最重要的是，不会燃烧。 驱使陶托那的创造者深入地下的，是他们对黄金的渴望，以及探索未知领域的决心。不久，这座金矿将开凿一座新的竖井。陶托那的矿工将下到128层工作，那里距离地面有3726米。 英法海底隧道――现代七大奇迹之一 作为全球最大的人造结构，英法海底隧道被工程人员称为现代的七大奇迹之一。它的建造耗时7年，水泥用量达上百万吨，足以建造3座帝国大厦。 英吉利海峡曾经是英国和法国之间难以逾越的障碍。海峡宽34公里，是美国大峡谷的两倍。数百年来两国相互征战的紧张状态，直到上世纪才有所缓和，但两岸的许多人仍然怀着爱恨交织的复杂感情。但隧道开通会使双方贸易量激增，这一提议成了无法抗拒的诱惑。1986年，英国首相撒切尔夫人和法国总理密特朗达成共识，同意建造英法海底隧道。但30亿英镑的工程款都要由私人筹措。 1987年12月，浩大的工程开始了。英、法的两支开凿大军开始向地下挺进，双方各有4000多人。英法海底隧道的水下部分，比以往最长的隧道还要长一倍，两支队伍的任务十分艰巨。除两条主铁路隧道外，还要在中间挖一条养护隧道，宽度相当于一条4车道的公路；245条横向通道，在内部发生火灾或意外时，供紧急逃生使用；隧道上方有排气孔，释放列车高速前进时产生的高压气体；巨型转轨洞，在进行养护时，便于列车从一条隧道切换到另一条隧道。这样，挖掘的总长度就达到了惊人的153公里。 工期很紧。工程每天耗资100万英镑，每拖延一小时，就要增加4万英镑的支出。 1988年1月，英法隧道挖掘进行得如火如荼，但有一件更重要的事让工程师们夜不能寐：他们担心两条隧道可能对接不上。只有在相当直的轨道上行驶，才能保证高速列车的安全。容许的误差极小，隧道偏离值最多不能超过两米半。如果庞大的隧道掘进机偏离路线，就可能撞上渗透了水的地层，导致海水涌入，甚至隧道崩塌。 在地下，两支队伍的距离越来越小，关键时刻即将来临，工人们一心想要抢先到达中心。工程师却更加焦虑了：经过3年，挖了37公里，两段隧道究竟能不能在中点会合呢？英国率先到达了他们认为的会合点，可法国段的隧道在不在附近呢？小型钻机凿穿了土层，新鲜空气涌了进来，那是来自法国的空气。英法两国工人竞相将最后几厘米岩石凿开，这是从冰河时期起就分隔着他们的岩层。英国隧道工人格雷厄姆・法格率先踏上法国的领土，也进入了史册。13000年后，英格兰岛和欧洲大陆又重新连接起来了。测绘员们的判断是正确的，两段隧道不仅对接了起来，而且误差只有35厘米。拿破仑曾经想开凿隧道，但没有成功。现在欧洲的土地又连在了一起。 1994年5月6日，英国女王和法国总统密特朗为海底隧道揭幕。延误和利息使总投资额达到了100亿英镑，足以发射33架航天飞机。但生意并不景气，人们接受得很慢，更担心会在地下遇到灾难。 1999年，英法海底隧道终于在千僖年之前有了起色。500多万辆汽车和卡车通过了这条连接英法的隧道，近700万人乘客车来往于伦敦、巴黎和布鲁塞尔之间。10年里，隧道的客流量接近1亿5000万人。 如今，连接伦敦和隧道口的新型高速列车使英法之间的距离更近了。列车时速达到了300公里，能在2小时15分钟内将乘客运送到巴黎，比隧道开通前快了一倍。 连接两个如此对立的国家的海底隧道，似乎是一项不合常理的工程。然而，英法海底隧道打消了人们的疑虑，解决了重重债务，应对了大火和海水，最终成为现代世界的一项工程奇迹，并永远地改变了欧洲的面貌。 世界建筑论文:世界建筑之最 世界上最长的桥 ――路易斯安那的庞恰特雷恩湖堤道 1969年，美国路易斯安那州的庞恰特雷恩湖2号堤道竣工，它把曼德韦尔和梅泰里连接起来，全长38.42千米，横跨大湖Pontchartrain，其中约有13公里你会只见水不见陆地，桥在湖的正中央纵贯而过。 世界上最大的游乐场 ――奥兰多迪士尼乐园 奥兰多迪士尼乐园位于美国佛罗里达州，投资40 000万美元，是全世界最大的主题乐园，也是迪士尼的总部。乐园总面积达124平方公里，约等于1/5的新加坡面积。自1971年10月开放以来，每年接待游客约1 200万人。园内拥有4座超大型主题乐园、3座水上乐园、32家度假饭店以及784个露营地，设有5座18洞的国际标准高尔夫球场和综合运动园区，园中心还有迪士尼购物中心以及夜间游乐区、各式商店和超过250家的餐厅。 世界上最大的行政建筑 ――美国五角大楼 五角大楼坐落在美国华盛顿附近的阿灵顿镇，是美国国防部所在地。从空中俯瞰，这座建筑成正五边形，故名“五角大楼”。大楼占地面积235.9万平方米，高22米，共有5层，总建筑面积60.8万平方米，使用面积约34.4万平方米，于1943年4月15日建成，同年5月启用， 当时造价8 700万美元，可供2.3万人办公。大楼南北两侧各有一大型停车场，可同时停放1万辆汽车。 世界上最长的人造建筑 ――中国万里长城 雄伟壮观的万里长城，横穿中国北方的崇山峻岭之巅，总长度6 700多公里，始建于春秋战国。它是人类建筑史上罕见的古代军事防御工程。它以悠久的历史、浩大的工程、雄伟的气魄著称于世，被联合国教科文组织列入“世界遗产名录”，被誉为“世界第八大奇迹”。 世界上最大的巨石建筑 ――埃及胡夫金字塔 胡夫金字塔建于埃及第四王朝第二位法老胡夫统治时期（约公元前2670年），被认为是胡夫为自己修建的陵墓。在古埃及，每位法老从登基之日起，即着手为自己修筑陵墓，以求死后超度为神。胡夫金字塔的4个斜面正对东、南、西、北四方，底边原长230米（由于塔外层石灰石脱落，现在底边减短为227米），倾角为51度52分。塔原高146.59米（因顶端剥落，现高136.5米），相当于一座40层摩天大楼，塔底面呈正方形，占地5.29万平方米。 胡夫金字塔的塔身由大小不一的230万块巨石组成，每块重量在1.5吨至160吨之间，石块间合缝严密，不用任何粘合物。如把这些石头凿成平均一立方英尺的小块并排列成行，其长度相当于地球周长的2/3。胡夫金字塔工程浩大，结构精细，其建造涉及测量学、天文学、力学、物理学和数学等各领域，被称之为人类历史上最伟大的石头建筑，至今还有许多未被揭开的谜。 世界上最大的古建筑群 ――北京故宫 北京的故宫，又称紫禁城，位于北京市区中心,为明、清两代的皇宫,有24位皇帝相继在此登基执政。故宫始建于1406年，至今已有600年的历史。故宫是世界上现存规模最大、最完整的古代木结构建筑群，占地72万平方米,建筑面积约15万平方米,拥有殿宇9 000多间，其中太和殿(又称金銮殿)是皇帝举行即位、诞辰（节日）庆典和出兵征伐等大典的地方。故宫黄瓦红墙，金扉朱楹，白玉雕栏，宫阙重叠，巍峨壮观，是中国古建筑的精华。宫内现收藏珍贵历代文物和艺术品约100万件。1987年12月故宫被列入“世界遗产名录”。 世界上最大的单一建筑工程 ――三峡水利枢纽 三峡工程包括两岸非溢流坝在内，总长2 335米。拥有泄流坝段483米，水电站机组70万千瓦×26台，双线5级船闸+升船机。竣工后三峡水库表面积将相当于新加坡的国土总面积，预计整个工程将耗资245亿美元。 世界上最大的火车站 ――纽约大都会终点站 美国纽约市的大都会终点站是世界上最大的火车站。于本世纪初由百万富翁威廉姆・范德贝尔德出资，由美国的沃伦和怀特摩尔公司、里德和斯泰姆公司两家建筑公司联合承建。这座车站占地19公顷，分上下两层，上层有41条铁路线，下层有26条铁路线。每天平均有550多列火车、21万名旅客从这里经过。 世界上最大的会堂式建筑 ――北京人民大会堂 人民大会堂创了一个建筑史上的奇迹，1958年10月底破土，1959年8月竣工，从设计到建成仅历时一年。 整组建筑平面呈“山”字形，正面墙呈“弓”字形。建筑面积达17.18万平方米。中部是著名的万人大会堂，会场呈扇形，共3层，可容纳10 000人进行大型会议。穹窿形的顶篷，纵横排列着500个灯孔，顶部为巨大的红色五角星，周围是葵花环及3层水波形灯槽。北部为面积7 000平方米的宴会厅，可供5 000人同时用餐。南部是人大办公楼，包括以全国各个省、市、自治区、特区命名的各具地方特色的会议厅。 世界上最大的冰建筑物 ――瑞典冰旅馆 位于瑞典尤卡斯耶尔维的冰旅馆是世界上最大的冰建筑物，室内总面积为5 000平方米，每晚可接待150位来宾。在过去的5年中该宾馆每年12月修缮一次，面积逐年增加。目前这座宾馆以冰雕、电影院、桑拿浴和冰吧为特色，还设有世界上独一无二的冰制祈祷室 。 世界建筑论文:世界各国神奇有趣的绿色建筑 在西方发达国家，节能与绿色建筑已经有几十年的成功发展史。有的国家甚至已经取得经济发展和能耗持续下降的突出成就。及时、系统、广泛地引进它们的成功经验和技术，对引导我国刚起步的节能与绿色建筑的发展尤为重要。这对于我们少走弯路、加快节能与绿色建筑的新技术、新产品和管理经验的推广是不可替代的。 美国 美国生态建筑、健康建筑的试点建造工作，近年来异常活跃，已建造具有特色的生态建筑有： 1、美国的植物建筑 美国在芝加哥建成了一座雄伟壮观的生态楼。楼内没有砖墙也没有板壁，而是在原来应该设置墙壁的地方种上植物，把每个房间隔开，人们称这种墙为“绿色墙”，称这种建筑为植物建筑。这种建筑的施工方法并不复杂，它无需成材木料，也无需采用笨重的建筑设备，而是就地取材，以树林为主材，采用经过规整的活树林来做“顶梁”、“代住”和“替代墙体”。运用流行的“弯折法”和“连接法”建造出许多构思巧妙、造型新奇、妙趣横生的拱廊、曲桥、屏风、围场、商场、住宅和办公楼等。 　2、美国绿色旅馆 美国为满足大众对环境保护的要求，建成了一座别具风味的绿色旅馆。旅馆的建筑材料有一半取自经再生制造的铝、玻璃、铁、钢等。旅馆内的用品尽量“安全”，如用不含酸的信封、信纸，以植物油炼制的肥皂，不用化学合成的洗衣粉，床单、毛巾等均不用化学纤维，而是用不受杀虫剂、化肥污染的棉花或亚麻织成。 3、美国新型太阳能建筑 美国太阳能设计协会正在研制新型的太阳能住宅，称为建筑物一体化设计，即不再采用在屋顶上安装一笨重的装置来收集太阳能，而是将那些能把阳光转换成电能的半导体太阳能电池直接嵌入到墙壁和屋顶内。这种建筑一体化的设计思想是该协会创始人吏蒂文・斯特朗在20年前所倡导的，由于当时太阳能电池过于昂贵，无法实施。 如今太阳能电池的价格只有20世纪80年代价格的三分之一，所以推广的可能性大大增加了。电力供应商被吸引的原因是太阳能电池能够在白天高峰时间内产生过剩的电能，从而形成电能储备，可供随时使用。根据一体化的设计思想，美国电力供应部和能源部合作正在研制推出一些新型建筑部件，如用于住宅屋顶太阳能“屋面板”及用于商业性建筑正面的“窗帘式墙壁”。 4、美国资源保护屋 美国一家建筑公司为保护环境、节省地球资源，用回收的垃圾建造房屋，开创解决未来住宅的新创举。这种化腐朽为神奇的房屋被命名为“资源保护屋”，俗称“垃圾屋”。他们在360平方米的地面上，建造了四间居室，两间浴室和可停放两部汽车的车库。同时，室内陈设齐全配套。屋框架似乎很简单，主要是从破旧的汽车和桥梁中回收的钢材，外饰由锯末和碎木加上20％聚乙烯制作而成，这不但减少了木材的使用，而且也不像木材那样会招引白蚁，使房屋更加坚固安全。废物建房的特点是在建房时，可就地回收65％的金属、纸板、木材废物等，较好地解决了废物综合利用和环境保护问题。由于实用经济可行，这家公司获全美年度住宅风格奖。 5、美国绿色办公楼 美国建成一栋建筑面积为6.2万平方米的绿色办公楼。这栋办公楼在美国环境局的支持下，由于在选材、照明效率、降低加热和冷却负荷、通风和改善建筑功能等方面进行了合理设计，在节约资金和提高室内空气质量等方面取得了良好的技术经济效果。办公楼建成后不到一年可节约有关费用11.57万美元，照明和设备能耗可降低50％以上。 英国 1、绿色城市 20世纪50年代，伦敦曾被一场黑沉沉的烟雾笼罩，造成白天黑夜不分。烟雾在数天内不散，结果有4000名市民被夺走生命，这就是被载入环保史册的伦敦烟雾事件。为净化空气，英国50年代后期出台了《洁净空气法》。根据该法案，伦敦划出煤烟控制区，并以法规形式规定了在这些区域内只许燃烧无烟煤，或必须使用可对煤烟进行完全净化的炉具。在70年代，英政府推出了《工作场所健康和安全法》，规定污染工业必须采取最有效的手段避免将有害气体排入大气，否则将对其进行罚款等严厉处罚。伦敦环境治理的另一个行之有效的办法是科学管理。由于19世纪工业革命带来的后遗症，10世纪50年代，流经伦敦的泰晤士河的污染状况坏到了极点，河中的鱼类都不见了踪影。60年代开始，英国加大了整治泰晤士河的力度。除通过严格的治污染法案，宣布对违规排放污水的工厂等部门实施法律制裁之外，有关当局还制定了严格的水质标准，同时每隔5年对河流水质的达标情况进行彻底检测。另外，伦敦市政当局还下大力气发展城市绿化，有意识地加强都市公园建设，在城市宝贵的留出空间营造“绿洲”，以充分发挥绿色植被在城市生态系统中类似“肺部”的调节功能。伦敦现有土地面积中，10％已被辟为空地或城市公园，伦敦市内公园总面积已超过了1.7万公顷。 经过数十年的艰苦努力，伦敦的环保工作在20世纪90年代结出了硕果。统计表明，目前伦敦市中心冬季平均能见度已比50年代提高1倍以上，从!，5公里上升到6公里左右。市中心冬季日照强度也比50年代上升了70％。1970年至1990年间，伦敦上空空气中燃煤排放所形成的黑烟量也下降一半以上。80年代初，一位垂钓者150年来首次在泰晤士河中捕获一条鲑鱼，成为轰动一时的新闻。近年来，徊游至泰晤士流域产卵的各种鱼类已成千上万，伦敦人已“见怪不怪”。 2、英国Integer绿色住宅示范房 九十年代末，BRE和Integer等众多公司合作，结合可持续发展、智能科技及创之建筑的三太原则，在BRE内建造了著名的Integer绿色住宅样板房。 住宅Integer建筑为一幢三层的木结构住宅，从利用地热和防火安全考虑，三间卧室设在底层，二层为起居室，内分客厅、餐厅和厨房区，三层为书房、活动室和热泵间。为增加空间视觉，三层书房和活动室间内墙采用调光玻璃。 建筑物维护结构达到英国建筑节能设计最新标准(外墙K值为0.3，屋面0.16，楼板0.45，窗采用LOW-E双玻)。外窗设有可遥控的百叶窗，户内门窗上部还设有可调节风口。 该建筑坡屋顶面采用玻璃幕墙架空封闭，其顶面开设天窗和安装两个约1m2太阳能热水装置，两端天沟设置雨水集中管，并通过中间永循环管道再生利用。其底部设有一层可开启的银白色隔热遮阳绝缘层。建筑物基础混凝土采用再生骨料，外墙和地板为旧房回收废料，墙体保温采用由废纸纤维制成的保温材料。 此外，屋内设置的家用电器也是由制造商提供的节能产品，如冰箱保温层用真空保温技术，脱排油烟机用电可根据烟气排放量自行调节，洗碗器可程控至电费半价时间区运行，浴缸水位、温度可自动调控。 据测算，该示范建筑可比传统节能建筑节能50％，节水1／3，其太阳能热水装置可提供60％的 供热需求。 澳大利亚 The Bond是联盛集团在悉尼的新总部大楼。该大楼是商务楼中具有社会与环境可持续性的出色典范，是澳大利亚最具环保意义的商业楼宇之一，被SEDA(澳洲环境可持续性发展协会)评定为五星绿色楼宇。 它的可持续性首先体现在环保方面。The Bond最值得一提的是它的技术创新，即通过使用冷却梁空调装置，使其比一般办公大楼的二氧化碳排放量降低了30％，并使大楼减少了约20～30％的能源消耗，显著提高了用户的环境舒适度。 人和计算机所产生的热空气上升到吊顶天花，接触到在吊顶天花内安置了冷却构件的冷却梁而变冷下沉，由此形成一个热空气上升、冷空气下沉的自然对流过程。在此系统中，由于空气并不是主要的冷媒，所以更多的新鲜空气可以源源不断地送入工作空间而不影响能源消耗，废气不再被循环，而是直接排出大楼，由此明显改善了办公空间的空气质量，大大降低了大楼综合症的患病机率。 而传统的VAV系统使用循环的室内空气，混合室外的空气对空间进行空调。这意味着如果一个人感冒了，他将会把细菌通过循环空调传人大楼的其他部分。而在了he Bond，则是使用单通道系统，向用户直接输送新鲜空气，然后将室内空气再直接排入大气。 另一个主要用水代替空气的优势在于节约空间。管道系统和设备的缩减使给排水管道缩小，一些设备房消减，因此可观地增加了建筑的利用率。 同时，此系统降低了大楼的高度，最大缩减度为1米，提高了自然采光、增加了景观，由此而节约了混凝土和外立面的施工成本。 另一方面，The Bond的内装修将可持续性提升到一个更高的水平。再生和可再生循环产品，例如氧化钢、再生的码头木料和生了铜绿的铜板、竹子地面、软木塞、剑麻、山羊毛和无毒喷漆等，都被选用于装修之中；而大楼也是“绿色运营”，例如纸张双面打印，夜间设备自动关闭，以及每张办公桌都设置了废物归类和再循环区域。 环保的可持续性所带来的是大楼运营和维护资金的大量节省。 此外，该大楼的可持续性还体现在高度的社会化与人性化中。宝维士联盛亚太区首席执行官RossTaylor说道：“员工们告诉我们，他们希望能更多的看到和接近高级管理人员，因此我们没有设计内墙，没有设计个人办公室，不论他的级别有多高。” 一个更平等的工作环境和生活平衡在这栋大楼里突显出来。大楼配有托儿中心、户外场地、100米长的敞开式底层平台、玻璃电梯、敞开式楼梯、阳台、露天平台以及种满各种植物的顶层花园，它为租户和周边提供了一个舒适宜人的环境。除此之外，内部装修还讲求平等主义的原则，每个员工都享有同样的设施，每层楼都提供食物和饮料。 德国 一种能量可以自给自足的太阳能住房――零能量住宅在德国BHW展览会上展示，给参观者留下了很好的印象。这种住宅过去认为是空想的、不可能实现的，但今天成了现实。这种100％靠太阳能供给的住宅可以不需要电、煤气、木材或煤，这样就不需要烟囱和取暖炉，也没有有害的废气排人空气中，保持了环境空气的清新。 这种房屋的设计，向南开放的平面是扇形平面，这样可以获得很高的太阳能射幅能。其墙面采用储热能力较好的灰沙砖、隔热材料和装饰材料组成，阳光透过保温材料，热量在灰沙砖墙中存储起来。白天房屋通过窗户由太阳来加热，夜间通过隔热材料和灰沙砖墙来加热。 前些年，在日本兵库县建成了一栋实验型“健康住宅”，整个住宅尽可能不选用有害于人体健康的建筑材料，其墙体为双重结构，每个房间建有通风口，整个房屋系统的空气采用全热交换器和除湿机进行循环。全热交换器能够有效地回收热量并加以再次利用，其过滤器可有效地收集空气中细小的尘埃。这种住宅能够抑制霉菌等过敏生物繁殖，其建筑费用比普通住宅增加约2成。 世界建筑论文:论工业建筑在中国与世界的差距及发展举措 摘要：工业建筑是人类文明的载体之一，直接影响着城市的环境和景观。本文首先分析了我国现代工业建筑与国外的差距，然后就我国现代工业建筑设计的发展举措进行了研究，具有较强的理论性和创新性，供参考。 关键词：工业建筑；差距；发展举措 1我国现代工业建筑与国外的差距 1.1观念上的差距 工业建筑属于建筑范畴。工业建筑虽然有它自身的特点，但建筑设计中的一般规律，工业建筑都遵循。对建筑师来说，工业建筑与博物馆、体育馆、医院、住宅一样，都是不同功能、不同工艺类型的建筑。在国外，只要业主委托，建筑师能设计民用建筑，一定也能设计工业建筑。工业建筑要讲美学，称之为工厂美学(Factory Aesthetic)，工业建筑也要讲环境设计，这绝对不是工业建筑民用化。在我国，对于建筑师统领工业建筑设计的重视性不足，工业建筑适用、经济就可以了，美不美观无所谓。即使部分建筑师在工业建筑设计中起到作用，一般还只限于“涂脂抹粉、穿衣戴帽”。 1.2体制上的差距 从整体而言，我国工业建筑甲级设计院在整个甲级设计院的比例中约达40％，工业设计院注册建筑师的人数约占注册建筑师总数的35％。这是一支不小的设计队伍。目前，为了适应市场经济需要，各工业设计院或多或少承担了民用建筑设计任务，有的设计院民用建筑占总收入的75％以上。今后各大设计院都要走企业化、社会化的道路。按系统条块分割成民用设计院和工业设计院已不能适应形势要求。 在设计院内部，分工过细而且呆板僵硬。在我国注册师制度中规定，工业建筑必须由注册结构工程师主持设计。在设计院实际运作中，由工艺专业决定平面，总图专业决定总体布置，结构专业决定剖面形式。建筑师对前面这些内容没有发言权，剩下的工作仅仅是确定开间尺寸，画个平、立、剖面图，画画楼梯、厕所详图。对于工业建筑造型设计，仅仅是推敲是横线条还是竖线条，是后现代式还是欧陆式。 而在国外，大型工业建筑项目多由小型建筑事务所承担、组织、协调。最后由注册建筑师主持设计，工艺设计有各独立的设备、结构事务所（公司）配合，建筑师直接面对业主，并处于监理公司的监督下。这样的工种配合和设计程序十分灵活，即能满足基本的工艺要求，而且能较好满足企业精神方面的要求，建筑师的意图也能顺利实现。因此，随着国有大型设计院改制的深入，未来我国的设计制度，也应向此方向发展，以获得最大限度的灵活性，适应市场的需求。 1.3技术上的差距 上世纪90年代以来，我国工业企业受着产业结构调整和国家宏观调控的影响，逐步提高自身产品的科技含量，这样也对工业建筑提出了技术上的新要求，以达到国际领先水平。可以很清楚的看到我国工业建筑技术在工业园、科技园、无污染工业园区的规划；工业建筑建设过程中的通用性、标准性和灵活性；新型建筑结构、材料的运用；工业建筑的可持续性设计、建造、运行，全面实行清洁化生产；对于人类工程学在工业建筑上的使用；旧工业建筑的技术改造、更新利用、改建和迁建技术等方面与国外有着不小的差距。 1.4教育的差距 我国对工业建筑设计的教育，与国外相比有很大差距。工业建筑设计的水平，与学校教育、培训有着密切的关联。而在我国的建筑学本科教育中，全国的建筑院校在上世纪90年代来，基本取消了工业建筑原理的讲授和相关课程设计，造成了工业建筑设计在人才培养上的中断，严重影响了我国现代工业建筑设计水平的提高。我国工业建筑教育必须培养学生对工业建筑的全面认识，通过建筑历史、设计原理、材料构造、工程实践等环节，让学生了解工业建筑的历史、现状和发展方向。通过对工业建筑的了解，培养学生运用科技新知识解决工业建筑的整体性、综合性、灵活性等问题，并学会运用“工厂美学”“机械美学”的观念来处理好工业建筑大尺度、大比例、大空间的相互关系，进而训练其发展思维，鼓励其独创性，以弥补传统建筑教育中的不足。 2我国现代工业建筑设计的发展举措 2.1运用城市设计原理处理城市与工业建筑之间的关系 2.1.1运用城市设计原理解决城市中工厂对城市造成的干扰 在现代城市面临的一系列问题中，存在于城市中心的工厂或工业生产项目的影响最大，而且范围最广。随着时间的推移，城市规模的不断扩大，其危害程度将进一步加深，城市中的工厂不仅带来直接的环境污染，存在其他的问题，干扰着城市的运转。主要表现在1）占据城市中心用地，影响城市机能。2）影响城市交通的顺畅。3）损害城市文化品质。 鉴于工厂在城市中存在的问题暴露越来越多，并且严重危害了城市发展，在今后的工业建筑设计中必须结合城市设计理论，合理解决工业建筑与城市的关系。对于新上马的项目，特别是重、大型工业项目，厂址的选择必须经过严格的审查和论证，一般性的项目应集中于城市工业区中，这样有助于建设配套设施、资源共享。对于城市中原有的工业厂房，要分别对待，逐步解决其对城市的影响。对于生产规模大、污染干扰大的重型企业，要逐步外迁，搬迁后的用地可恢复城市应有的功能。对于影响较小的小型企业，应限制其发展，敦促其技术改进，将其对城市的影响减到最小。 2.1.2运用城市设计原理处理工业园区与城市的关系 许多城市也积极创办各种类型的地方性高科技工业园区。在这些开发区中，大部分对城市经济做出了重要的贡献。但是在另外一方面，正是这些城市发展的“基石”，正对城市的未来带来了隐患。因此，我们有必要从工业园区与城市的关系分析，总结经验和教训。经过对我国现有的工业园区的分析，其中主要存在以下几种问题。1）与城市中心的脱离。2）占地过大，数量过多。3）趋同性。4）布局仍受功能分区的过分影响。 因此，我们急需在以后的高新技术产业开发区的规划设计中，必须吸取经验教训，将城市规划原理贯穿整个规划设计过程，最终“走向建筑学－地景学－城市规划学的融和”。通过对我国新型的高科技工业园区的分析、总结，结合城市设计一般性原则和手法，可以总结出下列原则，对新的园区选址、规划、建设工作起指导和帮助作用。1）建设必须依托智力密集区。2）城市开发区集中建立。3）建立卫星城。 2.2强调工业建筑的个性特征，丰富厂房造型 工业建筑因为其特殊的功能要求而需要不同的空间，这就可能形成特殊的建筑造型，如高大或超长的体量、高耸的构筑物、高架的管线或长廊、洁净车间无窗的立面、外露的结构和管线等，对这些进行整体考虑、全面安排、统一处理，与城市建设和周围环境配合协调，可以收到意想不到的艺术效果：一排高大的厂房与高耸的水塔，前后呼应，相映于水面，可以组成一幅淡雅、宁静的构图；突出屋顶的网架涂上鲜艳的色彩，配以周围的绿野，显得充满生机与活力。当然，在同样的生产要求下，不同的设计人，可以有许多不同的处理手法，达到不同的艺术效果。 2.3重视对工业建筑技术的研究 尽管高技术建筑建筑在我国已经有较大的发展，并建起不少实际工程，但是，高技术工业建筑并没有得到应有的重视，研究工作也处在初级阶段。我国的高技术建筑乃至高技术工业建筑设计上都存在着相似的问题。 首先是在结构上存在滥用结构表现手法的现象。其结构表现不是建立在创新结构形式，以创造新的空间造型，而是将一些结构形式作为建筑符号运用于建筑中起到装饰效果，这种将结构形式转换为立面符号的做法并不是结构艺术。其次是在建造中没有合理运用材料，建造方式落后。我国的施工方法仍是手工作业为主，湿作业大，尚未实现工业化、现代化。 2.4重视人性化设计 在工业建筑中建立人类工程学的概念，可使工程设计中注意“人的因素第一”，避免在先进科技面前发生“见物不见人”的弊病。我国工业建筑已自成体系，人类工程学的应用已成为顺理成章的趋势。对于我国现代工业建筑的人性化设计，大致可以从两方面出发：首先是人与内环境的关系，即作为工业建筑使用主体的生产者与生产环境之间的关系，主要指人与人、人与机器之间的关系；其次是人与外环境的关系，即生产者与工厂外部环境、生活环境之间的关系。通过对现代工业建筑中人与内外环境间关系的分析，可以得出如何在工业建筑设计中树立人性化设计思想的方法和策略 2.5可持续性策略 ①加强建筑的热工性能，发展被动式能源利用技术。为了提高企业的竞争能力，现代工业企业不管是产品设计，还是工艺设计，都力求以低能耗换取高收益。作为生产空间的工业建筑，因其投资大，容量大，使用周期长，对企业的节能增效起着重要的作用。近些年来，国内外新建工厂因产品精度要求和工艺水平提高、大都采用人工空调来调节室内温湿度，这样使得能源的耗费大大增加。因此建筑师在进行现代工业建筑设计时，从平面设计、空间设计到细部装饰处理，都尽量从节能考虑。 ②将工业建筑与人类、环境、发展有机地结合起来。目前，世界各国在工业建筑中，从规划到单体，从工艺到设备都特别注意工业生产可能造成的污染，如烟、尘、渣、毒、热、湿、噪声、腐蚀等。人们都希望工厂企业的建筑，既能适应生产工艺的需要，又为劳动者创造符合现代文明的生产生活环境，还不会使自然环境遭受侵害。即使是以前建成的工业企业也要通过合理改造减少生产所造成的污染。这些发展趋势对建筑师提出了更高的要求，除了熟练运用建筑知识外，还应掌握一定的工艺及各辅助专业知识，掌握工程心理学、社会学、环境工程学等新兴学科，并有统筹各专业的能力，使工业建筑作品能把人类、环境、发展三者有机地结合起来。 ③重视对落后、旧工业建筑的再利用。建筑并不是一次性的易耗品，某些建筑往往因为经济进步、技术更新等原因，落后于时代需求，成为“旧工业建筑”，但一些“旧工业建筑”的建筑质量还能满足其他用途。建筑材料的生产耗费了大量能源，这些能源大部分以另一种形式转移到建筑材料中去，所以说建筑材料蕴含能量且应当得到再利用，使其真正达到实际使用周期。因此，以可持续发展的态度，对待因时代变迁而出现的众多旧工业建筑，重视对其进行改造和再利用，已成为现代建筑师的一个基本观点。 2.6强调工业建筑的文化功能 作为人类文明组成的工业及工业建筑，同样也承担着继承和发扬的责任。现代社会的工业建筑不再仅仅是生产活动的场所，也应作为传播文化的场所。现代工业建筑一个重要发展趋势就是文化性功能的引入。具体表现于在工业建筑中加入面向公众的历史展览、爱国教育、技能培训等社会功能。 结语 随着现代社会的飞速发展，信息时代的到来，旧的工业生产模式已不能适应需要，因而要求工业建筑的形式随之而变化。建筑师们必须面对工业建筑创作的新的挑战，设计理论、设计方法、设计程序、设计深度，促进工业建筑的发展。 世界建筑论文:中国建筑企业与世界一流建筑企业管理模式的对标思考 [摘要]大规模基础设施建设将使更多的中国建筑企业走向世界，世界一流建筑企业的管理模式和发展模式，对中国建筑企业有很好的借鉴，需要中国建筑企业进行对标，寻找管理与发展瓶颈，进一步提升国际竞争力和市场开拓力。 [关键词]建筑企业；世界500强；管理；对标；竞争 改革开放30年，中国交通基础设施建设呈现飞速发展，实现了交通运输业的历史性巨变，有力地支撑了国民经济的快速发展，同时，一大批具有国际领先水平的交通创新成果广为应用，一批具有国际竞争力的企业相继崛起，带动了整个交通运输业的发展。 以公路为例，1999年10月通车里程突破1万公里，世界第四位，2000年末通车里程1.6万公里，世界第三位，2001年末通车里程1.9万公里，世界第二位，2008年末通车里程实现了6.03万公里。我国高速公路建设也突飞猛进，1999年10月，通车里程突破1万公里，居世界第四位。2000年末，1.6万公里，居世界第三位。2001年末，1.9万公里，居世界第二位。2001年后，我国高速公路年均新增通车里程6000公里左右。中国交通基础设施建设的高速发展，带动了整个交通运输业的发展，也培养和造就了一大批具有国际竞争能力的建筑企业。 1995年，《财富》杂志把全球工业公司500强和非工业公司500强合并成《财富》世界500强，当年进入世界500强的建筑企业共计14家，日本10家，法国3家，美国1家，中国建筑企业没有1家进入世界500强。2011年，入选世界500强的建筑企业12家，中国5家，法国3家，西班牙、美国、德国、韩国各1家，5家中国企业分别是：中交股份、中国建筑、中国中铁、中国铁建、中国中冶。 中国建筑企业与世界一流建筑企业的距离在逐渐缩小，但是伴随着多年的高速发展，中国建筑企业也面临着诸多的发展瓶颈，需要对标世界一流建筑企业的管理模式，借鉴成功经验，不断提升，来增强竞争力。 纵观“世界一流建筑企业”，他们普遍具备的特征有：主业突出，公司治理良好，拥有自主知识产权的核心技术和国际知名品牌，具有较强的国际化经营能力和水平，在国际同行业中综合指标处于先进水平，形象良好，有一定的影响力。 具体来讲，在企业管理上，世界一流企业的管理优势更多的体现在总部的集团化运作水平和优化的组织架构。首先，世界一流建筑企业的发展都经历过一系列的并购和战略重组，在管理体制上保持各子企业的独立性，追求集团各业务之间的协同效应，构建适应型组织来保证企业持续健康是世界一流企业发展的关键因素；其次，推进国际化进程是世界一流企业发展的必然，跨国公司必须加大战略管控，才能实现战略协同。以德国豪赫蒂夫公司为例，2008年的国际合同额占到了总合同额的89.99%，德国员工人数的“增量比”远低于国际员工的“增量比”，2008年，豪赫蒂夫公司就综合了不同业务板块和区域市场的分布，对原有的组织架构进行了调整；第三，世界一流企业的增长方式，都经历过从规模性增长向盈利性增长的转变，因此，以核心竞争力为基础，延伸与整合产业链，更多的释放企业内部的能量，将“资金、技术、管理”老“三位一体”的组织管控模式向“战略引领、品牌价值、商业模式”新“三位一体”的模式转变，是世界一流企业总部组织架构的发展要求；第四，企业经营规模的不断扩大，内控风险的不断增加，就要求集团化企业，建立更扁平、更有效、更有力的一体化组织架构，这也就要求世界一流企业总部，要始终将经营管理模式的适应性，组织架构及体系的针对性，内部制度的安排，国际经营人才的培养吸纳，管理机制的再造，市场营销的总体规划，区域总部的建设，业务流程的创新设计，管理方式及手段的集成推广等方面作为工作重点，更加突出总部管控的组织一体化。 因此，中国建筑企业要成为成世界一流建筑企业必须不断优化管理模式，积极调整资产结构和业务结构，走可持续协调发展之路。调整结构是企业加快转变发展方式的迫切要求，也是建设世界一流建筑企业的关键所在；积极调整市场结构，走国际化快速发展之路。提升国际化经营能力和水平是全面建设世界一流建筑企业的必然要求；积极优化资源配置，管理图强，走质量效益型发展之路。优化资源配置，走质量效益型发展之路是全面建设世界一流建筑企业的重要举措；推进科技进步和技术创新，走科技强企之路。科技进步和技术创新是加快转变经济发展方式，全面建设具有国际竞争力的世界一流建筑企业的重要支撑；加大人才培养，走人才强企之路。全面建设世界一流建筑企业，人才是重要基础，只有用好人，企业的发展才具有可持续性。 中国建筑企业已跻身世界一流建筑企业的行列，但是中国建筑企业软实力不强，盈利能力偏低，国际化指数不高，人均劳动生产率偏低，总体负债水平较高，在世界范围整合资源的能力不足，业务结构、资产结构、市场结构单一等状况亟待改变。国际化的发展方向要求中国建筑企业以全球视野和战略眼光，对标世界一流建筑企业的优秀管理经验，不断提升，才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

多媒体技术运用论文:多媒体技术在声乐教学中的运用 时代的进步，促使人们对艺术的理解与渴望有了全新的认识。声乐教学本身属于一种美感的歌唱形式，并非仅仅是简单的声音发生。在对演唱者天赋与勤奋方面具备非常严格的要求。声乐与声乐教学在我国具有非常悠久的历史。由于声乐的多元化、多样性促使声乐表演形式方面存在着不同的分类。在教育观念与教育模式不断发展与完善的过程中，促使声乐艺术表达形式变得更为流行与普及。因此，声乐课程为人们深入学习了解声乐艺术的一种有效途径。但是从教学的实际中就可以了解到，声乐课通常是由老师来完成教学，通过示范演唱、伴奏。这样的一种教学模式非常细化，但是实际上却存在着局限性，这种局限性在高职教学中表现得非常明显。针对当前声乐教学的现状，笔者认为应用多媒体开展声乐教学具有必要性。 一、声乐教学中应用多媒体教学的重要意义 相较于其他的学科，声乐教学不仅要求学生掌握声乐理论知识，还强调学生在歌唱的时候能够很好地控制好自己的器官。传统的教学方式很难对学生进行细致、直观的教学，需要学生反复的联系，促使学生在经过多次的实践后能够体会到歌唱时控制器官，并可以保持器官的协调性。在这样一种教学模式中，教师教学任务相比较繁重，同时很难调动学生学习的兴趣，难以实现教学效果。针对这种情况，声乐教师在教学活动实施的过程中应用多媒体展开教学，不仅可以将教学内容直观、形象地展现出来，还可以促使学生在教学中很快的掌握教师意图，在声乐练习中表现得更规范，有助于指导学生掌握声乐学习方法与演唱技巧。与此同时，在教学活动实施期间，教师利用多媒体可以将学生实际唱歌的情况录下来，将其播放给学生，促使学生能够直观、客观的了解自己演唱水平，进而实施具有针对性的声乐学习指导，提高学生音乐素养与声乐表演能力。从这就可以看出，多媒体技术在声乐教学中得以应用，在提高教学质量的同时，还有助于激发学生学习兴趣。 二、多媒体技术在声乐教学中的应用 从前文的分析中就可以了解到，多媒体技术在声乐教学中具有重要的意义。相较于传统的教学方法，多媒体技术的应用，可以彻底突破教学瓶颈，促使声乐教学能够获得应有的效果。笔者认为，加强多媒体技术在声乐教学中的应用可以从以下几方面着手。 1．转变教学观念 目前，声乐教学在社会中获得广泛的关注与重视，采用多媒体技术开展声乐教学已经成成为声乐教学活动中的一种重要模式。从专业的角度来说，多媒体技术具有一定的综合性，可以对图像、视频与文字等进行必要的处理，可以说多媒体技术的应用是声乐教学形式的一种变革。教师应用多媒体技术可以为教学活动的实施提供必要的便利，有效避免传统教学活动中出现的多种问题。声乐教师要想在教学活动中充分发挥作用，首先就需要转变教学观念，给予多媒体技术应有的重视程度，教学活动开展的时候加强学生之间的交流与互动，将多媒体技术在教学活动中的优势充分发挥处理，可以刺激学生的多种感官，促使学生能够积极主动的投入到声乐学习中，以达到良好的教学效果。 2．展示生动化与直观化的教学内容 过去的声乐教学方法比较陈旧，难以实现声乐教学效果。教师应用多媒体技术展开教学活动就可以促使教学内容更加生动、直观。对于声乐教学活动而言，听觉是声乐教学的根据，声乐训练其实就是在歌唱的时候注意呼吸、吐字与音色是否正确。过去的声乐教学学生利用听觉来学习声乐只是，可以看到的部分相对较少，学生学习的难度比较大。而声乐教师在实施教学活动的时候，应用多媒体技术就可以将将一些看不到的东西通过图像、文字等多种形式展示给学生。如，教师在借助多媒体为学生展示歌唱的时候，对于各个器官之间的配合，通过动画的形式将头部、喉部与胸部的变化形象地展示出来，促使学生能够直观了解到各个器官在歌唱时候的运动与相应的变化，进而掌握准确的发音技巧。 3．应用声乐资料指导学生 在声乐教学活动实施的过程中，教师应用多媒体可以通过网络技术为学生寻找一些与声乐教学相关的资料与信息，并将其在教学中展示给学生。如在了解乐器的时候，学生仍旧不认识某些乐器，不了解部分乐器在声乐表演中所发挥的作用。在此种情况下，如果教师仅仅通过讲解的方式向学生解释，难以调动学生的积极性。而教师采用多媒体技术，就可以在网上找到部分乐器图片，演奏图像，并将找到的资料展示给学生，促使学生能够了解到不同乐器外形与音色的不同，在丰富教学内容的同时，还能够提升学生学习声乐的兴趣，提高学生学习声乐知识与素养，以达到理想的教学效果。 4．营造良好的学习情境 声乐教学中，将良好的教学效果展示出来，不仅要求学生倾听，还需要组织学生实行实际的演唱与演奏，以此来提高学生声乐的学习兴趣。在指导学生欣赏音乐的时候，需要注意音乐作品的风格与主题，这样学生在听完歌曲后就会感受到音乐美。与此同时，教师借助这种叫情境组织学生开展实际的演唱与演奏，鼓励学生在模拟舞台上表演。利用大屏幕模拟舞台的背景，播放立体式音乐，促使学生能够在关注的情况下，展示真实的舞台表演。教师利用多媒体技术可以改变这种情况，促使学生在周围同学的进行比较。在学习的过程中，教师应当指导学生，积极改正，提供学生表现力。 5．延伸声乐学习范围 教师应用传统的教学方法，是很难满足每一位学生对声乐知识的需要，同时教学效果很难提高。基于此，教师利用多媒体开展声乐教学，无论是从教师还是从家人的角度来看，需要不断地延伸生育学修范围。学生利用多媒体可以将教师教学录像下载，随后在课余时间自主观学习与观看。当然，为达到理想的效果，教师还可以将表现优秀的演唱者作品拷贝予学生，学识学生在课堂教学中感受歌唱艺术，提高学习兴趣，进而到理想的效果。 三、结语 在传统的教学中，歌唱示范就是将教学精华发扬起来。多媒体技术在声乐教学中广泛的应用，可以达到理想的教学效果。在高职学院不断完善声乐教学的过程中，充分发挥多媒体技术的作用，就可以明显提高教学效果。 作者：杨桂兰 单位：内蒙古民族幼儿师范高等专科学校 多媒体技术运用论文:声乐教学中多媒体技术的运用 一、引言 在传统的声乐教学中，教师往往将一些抽象的概念抛给学生，而学生对自己身体内部器官的运作没有直观和形象的概念，尤其是对较为复杂的歌唱技巧，是传统声乐教学中最难解决的问题之一；同时，学生在掌握了基本的歌唱技巧之后，对声音的好坏以及正确与否没有客观的评价，缺乏正确的认识；学生在上课的时候能够有较好的效果，但是下课之后缺乏及时的正确引导和管理；对学生的学习成绩和学习过程缺乏及时客观的考核与评价等都是目前声乐教学中存在的问题。正因为如此，很多学生在学习声乐几年之后还没有取得较好的学习成果，所谓走了很多弯路，经历了很多次尝试与失败。但是，多媒体技术的出现，使得声乐教学中可以尝试新的教学方式，使学生能够探索出大量解决问题的新途径，可以取得意想不到的收获和效果，将展现出传统声乐教学中所不具有的作用。如果能对多媒体技术充分恰当的利用，则可以较好地解决声乐教学中遇到的难题，提高声乐教学的效率，同时对学生的创造性思维的培养产生重大的影响。 二、运用多媒体技术进行声乐教学 第一，多媒体技术的运用可以有效突破传统声乐教学中的重点和难点。根据教育学和心理的研究表明，人所获取信息的来源中，视觉占了百分之八十以上，听觉占了百分之十左右，其余为触觉和嗅觉等，因此，声乐教学中增加视觉和听觉的信息量是学生多获取信息的有效途径。这是由于声乐是非常抽象的学科，外在表演全靠内在器官的活动状态，比如气息、头腔、丹田、共鸣等，这些抽象的概念完全靠学生的感觉去联系，因此，声乐学科是目前音乐所有科目中最难掌握的。但是，由于多媒体的出现使得声乐教学的抽象性能够得到直接直观和想象的体现，使得复杂的过程更加明了和简单化，解决了声乐教学中最常见的问题。第二，多媒体技术的录音技术和声谱波形有利于学生形成对声音好坏的客观评价，建立科学的声音概念，同时多媒体让声乐课堂更加的具有延续性。每秒的歌声应该是非常圆润且具有穿透力的，在声乐初学者的训练中，歌者对自己声乐的感觉和听着对自己声乐的感觉具有差异，比如，很多初学者自认为自己的声音是圆润和洪亮的，但是老师认为是刺耳或者不具有穿透力的，等自己把录音听一遍的时候，又不相信这是自己听到的自己的声音。学生在发生中的问题主要靠教师来指出，但毕竟上课的时间有限，学生自己要花更多的时间来联系，因此，仅有的课堂时间很难让学生对声音形成正确的概念。多媒体录音技术能够对声乐与音乐进行加工、编辑与控制，通过声谱就可以看到声音的变化，使声乐教学从传统的感觉变成视觉和听觉的教学模式，学生不仅可以听到自己的真实声音，还可以亲眼看到自己声波的变化。通过多媒体技术还可以将优秀歌唱家的演唱片段进行剪辑和链接，让学生模仿。多媒体让声乐课堂更加具有延续性，传统的声乐教学结束之后学生只能靠记忆去摸索，很容易将课堂掌握的感觉丢失，而多媒体电脑可以将课堂的良好状态录下的录音和声谱作为参照，进行对比练习，有利于加强和巩固上课的良好状态。第三，利用midi技术来训练学生的节奏感与音准。准确的节奏感和音准是学习声乐必不可少的基本技能，它有助于学生更好地表达作品的含义，是音乐学习中的重要内容。在传统的声乐教学中，学生的音准与节都是通过钢琴来训练的，钢琴的音准取决于调律师的水平，这或多或少地阻碍了学生形成准确的节奏与音准。运用多媒体midi技术可以将制作好的钢琴伴奏播放给学生进行练声或者演唱，这样学生就具有了正确节奏与音准的来源，更加能够感受音乐的魅力，同时声乐教师可以从伴奏中解放出来专心地指导学生的声音状态与音乐表达。第四，运用多媒体技术可以培养学生良好的演唱状态与舞台表演。目前很多学生由于正处在声乐学习的初级阶段，演唱水平有限，因此参与演出与实践的机会不多，缺乏舞台表演的经验，导致舞台形象与表演能力欠缺。还有一些问题就是有些声乐教师的钢琴伴奏水平有限，对一些较难的曲目都是采用不规范的演奏，而当学生一旦和正谱合伴奏的时候会出现踩不着点的问题。利用多媒体技术的伴奏与录像功能，能够让学生的表演过程全部录下来，让学生从自己舞台表演的录像中积累经验，提高舞台表演能力。多看、多演、多改之后，学生就会逐步确立对良好舞台表演的判断，并使其表演能力也得到了提高与发展，在大型演出中可以得心应手地与乐队合作。第五，利用多媒体技术丰富的信息量可以培养学生对多种不同声乐风格的把握，提高学生对声乐作品处理的技能。学生在演绎声乐作品的时候，不仅仅需要专业的演唱技能和正确的节奏与音准，还需要对声乐作品的创作时代背景、风格流派以及作曲家的创作背景等一系列复杂的背景有全面和深入的了解与研究，这有掌握了这些信息之后才能更好地诠释作品的内涵。传统的声乐教学教师只是简单的讲解，或者有些教师会带很多资料，但也有些教师对作品的创作背景不做讲解也不要求学生掌握。多媒体可以储存并处理很多信息，查阅资料非常方便，因此，我们可以将世界范围内有关音乐家的图文声像等资料收集，不同时期和不同流派的代表作制作出多媒体课件保存在多媒体的数据库中，课堂需要的时候可以随时提取，也可以方便学生和教学上网访问。运用多媒体技术可以让声乐课堂呈现出身临其境、产生如见其人、如闻其声的感觉，催发出学生积极探索的情感，激发学生对声乐学习的兴趣，培养学生的艺术修养与审美情趣。 三、结语 时代的进步和科技的发展为声乐教学提供了更加科学、便捷的教学途径，能够解决声乐教学中的重难点问题。多媒体运用将为我国声乐教学带来更加广阔的发展前景。 作者：柴莉 多媒体技术运用论文:多媒体技术在应急管理培训中的运用 目前，我国已进入改革发展的关键转折期，也正处在公共突发事件的高发频发期。中国浦东干部学院教授朱瑞博在《突发事件处置与危机领导力提升研究》一书中就提到“：准确认识和把握公共危机管理特征，提升领导者公共危机管理能力，科学有效地进行危机管理，是摆在我国各级政府面前亟待解决的一项重大课题。对各级政府而言，处置突发公共事件的能力是执政能力大小的直接体现。”[1]因此，作为培养培训党员干部的党校、行政学院，如何开展应急管理课程教学助推干部学员能力素质提升就显得尤为重要。中共成都市委党校通过细致深入的调研分析，在系统总结公共突发事件的基础上，充分利用多媒体技术助推应急管理课程教学。 一、多媒体技术对应急管理课程教学的意义 多媒体技术是网络化、智能化、标准化、能够多领域融合且虚拟现实的一种高新技术手段，是利用计算机对文本、图形、图像、声音、动画、视频等多种信息进行综合处理、建立逻辑关系和人机交互作用的技术。这种技术随着时代的发展、社会的进步，在我们的日常生活、工作和学习中都展现出了越来越重要的作用。通过运用多媒体技术教学，成都市委党校“处理突发事件专题班”认为：多媒体技术的运用，真正使得学员成为了应急管理教学课堂的主体。主要体现在：一是这种新兴的教学方式，以学员提出问题作为教学的开始。学员处于行政生活终端，处置突发事件中存在的难点以及若干棘手问题，他们有切身的体认。因此，利用多媒体技术，整合应急管理中的各类书籍、信息、文献、录像等资料，丰富教学内容，让学员自己提出问题。这样，不仅使学员引起了共鸣，而且还使大家的思路集中，进而把问题引向实际、引向具体。二是这种新兴的教学方式，以学员的讨论推进教学过程。讨论过程中，播放一些典型案例的视频资料，以增强现场感。同时，围绕课程主题就各个案例的得失成败，分组讨论，交流分析，各抒己见，在不同观点的比较乃至于彼此之间的争锋中，将思考引向深入。三是这种新兴的教学方式，以学员之间的互动来盘活日常积累的工作经验。由于有了先进的多媒体技术的支持，学员的观点能够即时地在教室屏幕中呈现出来，学员阐发不同观点的画面，也在教室的另一屏幕同步展示，学员的参与热情、角色意识较快地焕发出来，平时积存心底深处的智慧与潜能，在不同意见的对峙、诘问中得以激活。学员代表作交流发言，不同屏幕同时以文字展示各小组讨论的基本结论和视频播放发言人的发言。最后，对照各小组的结论性主张，对危机应急管理中各种焦点问题进行梳理，以期达到对《突发事件应对法》、《国家突发公共事件总体应急预案》中基本法理的认知和把握。 二、充分运用多媒体技术推动应急管理课程教学水平提升 加拿大学者麦克卢汉在《媒体通论：人体的延伸》一书中提出，媒体是人体的延伸，如电视是眼睛的延伸，话筒是嘴的延伸，音响是耳朵的延伸。因此多媒体技术给人们的生活带来了前所未有的变化，它超越了一般的机器媒体。[2]那么，如何充分运用多媒体技术推动应急管理课程教学水平提升呢？ （一）优化应急管理课程教学硬件环境 利用多媒体技术助推教学的成功开展，完备的“硬件环境”是重点“。硬件环境”即利用多媒体技术所需基础设施的布局和营造，包括基本的技术手段，如现代信息技术支撑的计算机及网络、投影、录音录像、跟踪监控与回放等。认知规律告诉我们，认知总是以感知为前提，只有切身感知，才能被人们更好地认知。基于此，校院运用先进的信息技术模拟、创设情景，图文声并茂，充分调动学员的多种感官，使其身临其境，寓教于乐，寓学于做，加快学员理解、吸收，切实提高其处理问题和解决问题的能力。 （二）优化应急管理课程教学软件环境 人是应急管理课程教学的主体，应急管理课程教学的成功开展，人的素质是关键。“软件环境”里的人主要包括主持教师、学员、教辅人员和一线专业人士。只有四者相互配合，才能在拥有较为完备的“硬件环境”下，真正发挥出应急管理课程教学的最大效益。主持教师作为课堂的引导者和组织者，从很大程度上而言，他们的知识水平、驾驭案例讨论的能力都极大地影响着课堂的最后效果。在传统的讲授式教学中，教师对课堂和所讲授的知识具有完全的控制权。教师会按自己事先备好的课程知识进行讲授，学生只是被动地听取知识，课堂上的突发情况较少，基本都在教师先前的课堂计划之中。而在利用多媒体技术的应急管理课程教学中，教师对课堂的控制性大大减弱。在案例讨论的过程中，可能会出现很多意想不到的情况，学生可能会围绕案例提出很多意想不到的问题，还可能会出现争执，甚至偏离讨论的中心话题等，这就需要教师具有驾驭案例讨论的能力，保证讨论能够实现既有教学目的。 （三）利用非线性编辑等多媒体技术自主开发应急管理课程 充分利用多媒体技术助推应急管理课程教学，其中有一个至关重要的环节，那就是立足时代前沿，创新思维，以开放的视野全力打造生动形象的应急管理课程。当今世界是一个复合的视觉时代。随着科技的不断更新，蕴含高科技含量的产物越来越爆炸性的充斥着我们生活的方方面面。可以说，在现代人的生活中，科技已成为不可或缺的一部分。那么，作为培养干部学员的党校、行政学院，要结合实际，真正提高应急管理培训效益，就需要打造切合时代要求，符合干部学员需要的高质量多媒体应急管理课程。打造高质量多媒体应急管理课程是成都市委党校自主开发应急管理课程的一个重要方面。学校充分利用PR、VEGAS、AE等非线性编辑软件，在系统梳理应急管理信息、文献、录像等的基础上，综合利用多媒体技术手段，自主开发、打造视听、声画同步的视觉艺术产物——应急管理视频教程。这种方式利用多种感官交互或同时产生多重刺激来传递信息，一方面为学员创造了更加生动形象的教学环境，模拟制造出了其他方式无法达到的真实性和亲切感；另一方面又引发了学员的想象力，使得学员的感官与想象力相互配合，产生前所未有的思维空间与创造资源，更加利于教师开展启发式教学和学员进行探索式的自主学习。只有这样，才能切实提高学员在应对突发状况时的灵活应变和处理能力。 三、多媒体技术与应急管理课程教学的未来发展方向 当今社会是一个信息社会，而信息社会的突出特点就是信息爆炸、知识倍增，知识不再具有绝对的确定性、权威性和垄断性，人也不可能在有限的时间内从学校学到终身受用的知识。因此，作为党校、行政学院，在未来的应急管理课程教学方面，教学的焦点就必须由“教”转向“学”，由“结果”转向“课程”，由“知识”转向“能力”，以学员获取信息、创造知识为衡量尺度。在未来的多媒体技术与应急管理课程教学中，多媒体技术所能包容、整合的信息量和可提供的教学资源是任何教材、教师都无法比拟的。因此，在未来，应急管理课程在教学中必将更多的应用多媒体技术整合文字、声音、图形等信息，同时，充分利用多媒体网络技术，仿真应急处置训练环境，在网络技术的配合下，使学员置身于身临其境的环境，充分刺激学生的眼、耳、手、鼻等器官，锻炼学员获取信息的感官功能，促进其记忆、思考和探讨，从而提高其在高速发展的信息时代获取知识和更新知识的能力。因此，应急管理课程教学能否高效有力地开展就与多媒体技术能否充分有效地利用息息相关。鉴于这一情形，作为培养培训干部的党校、行政学院就必然要在培养学生认知、选择和理解信息能力以及运用信息创造新思想和新知识的能力的基础上，更多运用先进技术，模拟、仿真现实环境，自主开发应急管理教学课程，在软、硬件基础设施完善的条件下，创新思维，开拓内容全面、思想深入，并且极具操作性和感染力的应急管理教学课程，真正做到创新学员思想，切实有效培养其在面临突发状况下的应急应变和灵活思辨能力。 作者：熊建 多媒体技术运用论文:语文课堂中多媒体技术的运用 一、高校语文课堂教学中存在的不足 （一）高校语文课堂缺乏多媒体教学的应用。 当前高校中虽然有多媒体教学设备，但多媒体教学设备却配备不齐全，教学设备资源短缺，与实际的需要存在一定差距。有的学校虽然教学设备齐全，但教师并没有充分利用这一教学资源，在对多媒体设备的操作上也存在问题。课堂上依然是采用传统的教学方式，不仅大大降低了课堂的效率，还使学生在语文学习上比较闭塞，特别是对于文言文和名著的学习，学生的学习基础差，对很多通假字的用法和词义不了解，影响了学习的效果。 （二）语文课堂教学缺乏背景信息的搜集。 高校生对语文课的学习兴趣不是很高，没有认识到语文课堂学习的重要性。对于一些文言文而言，学生由于提前缺乏资料的搜集和准备，所以在课堂上反映不积极，在语文课堂中，有很多学生玩手机甚至逃课等等。对于很多写作手法的学习，学生认为这一部分的内容不重要，所以在课堂上对于不懂的问题，不积极提问，也不会在课后主动的巩固。长此以往，教师的教学效果会受到影响，学生的学习积极性也会被严重挫伤。 （三）学生的知识运用能力差。 语文课堂教学中的一个重要目标就是更加注重语文学习的实用性和学生的表达能力。特别是对于汉语言专业的学生而言，写作能力的高低直接体现学生的专业素养。但由于语文课堂教学缺乏对学生的表达能力和写作能力的培养，导致学生遇到写作课就会选择逃避的态度。这些问题的产生都是由于高校在日常教学中忽视网络教学和多媒体技术的使用导致的。在日常的课程设置中，没有通过专门的多媒体教室来提高学生感受更多名家名篇的能力，部分学生虽然对写作手法了解比较多，但运用能力差，写作能力低下等。 二、实现语文课堂与运用多媒体技术相结合的措施 （一）提高语文教师运用多媒体教学技术的能力。 高校语文教师必须改变传统的教学方式和教学理念，提高运用多媒体教学的能力。学校也需要组织定期的学习活动，要求语文教师从思想上认识到多媒体教学的重要，提高他们使用和操作多媒体设备的能力，能够灵活运用基本的办公室软件。例如，学校可以邀请专家学者，就多媒体教学的作用进行讲座，邀请计算机专业的人员对管理者进行多媒体相关课程的培训等。通过多媒体教学的应用，能够吸引学生的学习积极性，也提高了课堂的容量，提高语文课堂的教学效率，达到课堂教学的目标。 （二）充分发挥学校网站传播儒学思想的作用。 要加强高校语文课堂使用信息技术的能力和水平，必须充分发挥学校的宣传作用。定期通过学校网站播放相关的国学经典、建立学习角，让学生获得更多汲取语文知识的渠道。让学生通过学习网站感受儒家文化的魅力，或是定期在网络平台上进行作品的交流与合作，并通过网络分享学生的写作成果。通过这种方式既能够营造良好的课堂学习氛围，也能够促进学生之间的相互交流和进步。还可以通过网络征稿的活动，提供适合学生的主题，让学生有更多写作的机会。 （三）鼓励学生利用多媒体技术进行探究活动。 网络的最大特点就是它突破了时间和空间的限制，能够让学生有更多的机会和渠道学习国学经典。所以应鼓励学生通过充分利用多媒体设备了解语文课文学习的背景资料。以鲁迅的文章为例，我们必须首先了解当时的时代背景，当时中国人民处在水深火热之中，人民的民主意识差。另外还要分析作者的写作风格和写作目的，他的写作不仅仅是要表达自己的情感，更希望通过这种方式唤醒沉睡的人民，能够意识到我们的而民族处在危险当中，要勇敢的反抗，改变过去的愚昧。教师可以鼓励学生对作品进行研讨，发表自己的意见，把对作品的感想表达出来。 小结： 在高校语文课堂中运用多媒体教学技术是符合当前社会发展的必然要求，实现二者的结合是我们一直探究的课题。不可否认当前高校语文教学中存在教师使用多媒体能力差，忽视课堂背景资料的搜集和学生写作能力的培养，但本文结合当前我国高校在语文教学中存在的不足，提出了相应的措施和方法。包括提高高校教师使用多媒体的素质，学校积极主动将多媒体技术与语文学习相结合，鼓励学生在自主学习中充分利用网络进行作品探究等等，希望能够为实现高校语文课堂与多媒体技术的结合提供一些发展的思路和借鉴。 作者：李晓迪 单位：潍坊市经济学校 多媒体技术运用论文:初中英语教学多媒体技术运用 近些年来，多媒体技术在教学中得到了前所未有的应用，各个学科的教学都在积极使用多媒体技术提高教学质量。初中英语应用多媒体教学技术，能够更好地为学生营造良好的氛围，提高学生的学习效率，更好地完成英语的教学目标。初中英语教师要认真研究多媒体教学的方法，加强多媒体的应用能力，为学生学习英语奠定良好的基础。 1.使用多媒体技术提高学生的学习兴趣 1.1多媒体转变了传统的教学方法 在传统初中英语教学中，教师使用一张嘴进行英语知识的讲解，遇到了学生不熟悉的知识点之后，学生就失去了学习的兴趣。传统教学方法也会限制学生的思维，让学生视野受到限制。教师认识到传统教学方法的弊端，积极地进行新的教学方法的探究。多媒体教学相对于传统教学方法最大的优点，就是提高了英语课堂的效率。教师可以通过动画、文字、图像、声音等功能，给学生展示丰富多彩的知识动画，让学生的视野开拓，更加努力的进行英语知识的学习。同时，教师还可以使用多媒体设备纠正学生发音，让学生提高英语的认识。 1.2多媒体提高了学生的学习热情 初中生的思维比较灵活，喜欢灵活宽松的教学环境。而传统的教学方法并没有给学生提供这样的氛围，多媒体教学方法做到了。在多媒体教学中，学生通过大屏幕能够看见课堂之外的知识，可以是生动的视频，可以是真实的英文电影，也可以是在生活中的应用。初中生在这样的环境下学习英语的兴趣自然就浓厚了，就好像是有很多人一起在学习英语，英语的氛围适合学习。教师使用多媒体能够展示多种多样的知识，将英语真正的应用在了生活中，加强了生活的认识，提高了对英语的感悟。 2.使用多媒体技术营造良好的英语情境 2.1角色扮演法营造英语情景 教师可以使用多媒体技术让学生进行角色扮演法教学。教师给学生播放一个电影片段或者是一段人物的动画，让学生观看这个片段之后对人物的台词和形象进行英语分析。之后教师提出角色扮演法，让学生自由分组，进行英语角色的挑战。学生在角色扮演中能够加强对英语本土台词的了解，提升学习兴趣。 2.2情境模仿秀营造良好情境 教师使用多媒体技术展示一个教学情境，学生可以在多媒体技术的引导下进行英语知识的探究。例如教师给出的视频中涉及到了英语辩论赛，教师就可以带领着学生们进行辩论赛，话题可以是选择当前学习的教材。这种教学方法更加灵活，学生能够在学习英语的过程中掌握多种知识，加强了英语的兴趣。 3.使用多媒体技术提高学生的英语能力 3.1提高学生的英语口语能力 多媒体教学对于学生的口语能力具有很好的效果，教师可以通过多媒体给学生播放英语的录音、英语原声电影、英语动画等知识，或者是使用多媒体营造合理的教学情境，让学生主动地开口说英语。例如在学习环境保护的时候，教师就可以播放一些关于环境的英语电影，之后让学生复述英语电影的情节，提高英语的口语表达能力。 3.2提高学生英语思维能力 初中生对于社会的认识还不够全面，很需要接受丰富多彩的英语知识熏陶。教师可以使用多媒体技术能够极大的扩充英语知识量，让学生感受到更加真实的社会生活。教师可以通过逼真的画面、精美的音乐给学生展示英语世界的知识，让学生养成良好的英语思考的思维，减少本土语言的干扰。学生了解的多了，就会加强对英语的认识，拓展英语的思维能力。“Iamyourteacher,soyoushouldlistentome.ButintheUS,thestudentisthemasteroftheclass.Thestudenthastherighttochangetheteachingmethods.Whatdoyouthinkofthedifferenceofthetwoteachingmethods?”初中英语教学中，教师要使用多媒体技术给学生展示丰富多彩的英语世界。通过营造良好的英语情景，提高学生的口语能力和思维能力，让学生在角色扮演法、情景模仿等环节中加强对英语的认识，提高英语教学的质量。 作者：夏云 单位：江苏省兴化市周庄初级中学 多媒体技术运用论文:初中音乐教学中多媒体技术运用 一、多媒体技术在初中音乐教学中的运用研究 （一）营造愉快的学习氛围 传统的音乐教学中通常是以教师为中心，由教师来直接的向学生传授音乐知识，学生只能被迫的接受，长久以来学生就对音乐失去了原有的兴趣和积极性。而在音乐教学中合理的运用多媒体，将音乐课堂变得更加丰富，用声音和图像等来向学生展现音乐独特的一面，学生将对音乐重拾以往的兴趣，从而主动的参与到教学活动中去。学生只有对音乐产生了兴趣，才会主动的进行参与，在教学过程中体验音乐所带来的乐趣。音乐课堂中有了多媒体的加入，一改原来的教学模式，将枯燥的音乐理论知识变成了生动有趣的画面，使课堂中充满了和谐和有吸引力的因素，这不仅能够有效的缓解学生面对学习的压力，同时也能使学生对音乐产生更多积极的看法，从而主动的参与其中。 （二）创设优美的意境 音乐通过声音向人们传递情感，在音乐教学中，教师就是要将学生引入到音乐所描绘的美好情景或是情感当中，让学生感受到音乐之美。在传统的音乐教学中主要是教师通过语言描述来向学生讲解有关音乐当中的内容，这样的教学模式虽然能够起到一定的作用，但始终是受到限制的，尤其是对一些年代久远的音乐作品来说，教师很难将当中所描绘的形象向学生形容的很贴切，初中生本身生活经验就不够丰富，也就更难以理解当中的情感。而将对媒体运用到音乐教学中，就能够很好地解决这些问题。多媒体将声音、图像和视频等融为一体，打破时间、空间上的限制，将教师难以描绘的情境通过视频和图像等展示给学生，这样直白的展现方式，能够让学生很快地融入到情境当中，并感作者所感，体验到作者在作曲时的心情，从根本上获得美的享受，同时也提升了学生的审美能力。 （三）引导学生大胆想象 想象力要比知识更重要，知识是有限的，但是人的想象力却是无限的。音乐教学不仅是将音乐美进行复制的过程，我们不仅要将音乐中的美向学生进行展示，更重要的是要让学生学会感受当中的美，同时充分开启自身的想象力，进行美的创造，这不仅是当代社会素质教育的要求，也是未来社会发展的需要。人的想象力并不是凭空而生的，而是通过外界的刺激，让学生用自己的表现方式将这种刺激进行表达。在传统的教学中，单调的课堂教学，很难将学生的想象力激发出来，而在多媒体教学中，生动的形象和美妙的声音等，能够有效地刺激学生的感官，让学生思维上得到突破，个性上得到释放，从而自由翱翔在自己的天空中，进行尽情的想象。在日常的音乐教学中，教师应适当运用多媒体对学生进行刺激，开启学生丰富的想象力，并为学生提供一定的自由空间，能够进行自主的讨论，并将自身感受到的美进行表达。 （四）丰富教学内容 音乐本身对人能够产生较强的感染力，音乐中又包含着多种多样的表现形式，例如：合唱、独唱，流行音乐、民族音乐等。这些单靠教师一个人来进行表现是根本不可能的。虽然在传统教学中也利用了录音机等来进行辅助教学，但始终无法将音乐表现的淋漓尽致。在初中音乐教学中运用多媒体进行教学，可以将传统教学中存在的局限性彻底打破，教师可以利用网络将与教学内容相关的知识收集起来，以此丰富教学内容，同时又能开拓学生的视野，使学生更加积极地参与到教学活动中。 二、结语 初中音乐教学中运用多媒体进行教学，可以说为初中音乐课堂带来了新的生机，在多媒体的辅助应用下，学生对音乐知识能够产生浓厚的兴趣，从而主动的参与到教学过程中。在初中音乐教学中，教师只要合理的运用多媒体，丰富课堂知识，就一定能够提高音乐教学的整体质量。 作者：刘娟 单位：东海县实验中学 多媒体技术运用论文:地理课堂中多媒体技术的运用 一、巧用多媒体技术，使地理课堂教学直观形象 运用多媒体技术能激发学生学习兴趣，将客观、抽象的地理知识具体化、形象化，推动学生求知的原动力，它可以使学生产生强烈的求知欲望。孔子曾说:“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”只有当学生对地理学习产生浓厚的兴趣时，才会在头脑中形成最优的兴奋中心，利用多媒体生动直观、变静为动、图文声并茂、虚拟现实、放大细节等特性来多层次、多角度地展现教学内容，激发学生学习兴趣，提高教学效率，从而实现教学的最优化。例如:在必修Ⅰ《常见的天气系统》一节的教学中，对于两种天气系统:锋面系统和气压系统，如果按照传统的教学方法，依据教材内容加上一些插图和挂图只能从虚和静的状态进行教学，学生凭想象跟随老师学习，学生感觉枯燥无味，教学效果差。我在教学的过程中，将两种天气系统制成多媒体课件，化静为动、化虚为实，将静态的图和事物变为动态的过程，增强其动感，学生能够实在、动态地感受冷暖气团相遇形成各种天气现象的模拟过程，激发学生的学习热情，提高了课堂教学效率。 二、巧用多媒体技术，可以帮助学生建立地理空间概念 高中地理概念的教学过程是由感性认识上升到理性认识的过程，在传统教法中，地理概念的学习很多是靠老师的讲授，即使运用传统媒体也无法跳出静态的束缚。在平时教学中要培养学生读图、用图的能力。一般来说，学生的空间想象能力相对较差，巧用多媒体教学不仅能帮助学生理解、记忆地理知识，而且能帮助学生建立空间概念，从而能够较好地掌握地理事物和地理现象的分布规律。比如，学习地理必修Ⅰ第二章第三节中的《全球气压带和风带的分布》时，学生对地球上七个气压带和六个风带的形成和分布一直比较难以建立空间概念，而这个空间概念的构建直接影响着世界气候类型的学习和掌握。课本上的示意图也只能从静态的、平面的角度呈现在学生的面前，缺少空间概念。在教学中可利用多媒体课件动态模拟气压带、风带的形成过程，学生能够动态地、立体地感受到知识的形成过程，留下很深刻的印象，容易帮助学生建立地理空间概念，从而提高课堂教学效率。 三、巧用多媒体技术，可以培养学生学习能力 高效课堂要求在教学过程中培养学生创新精神和创新能力，从而培养学生的自主学习能力。而创新能力的高低，取决于人们的思维方式，启迪和培养学生的创新思维是创新教育的实质和核心。所以，在地理教学中要注意培养学生的想象思维能力、发散思维能力和逆向思维能力，以达到启迪创新思维、培养学生学习能力的目的。如讲“地球公转的地理意义”这一问题时，学生比较难以理解地球公转的地理意义:太阳直射点的南北移动、各地正午太阳高度的变化、昼夜长短的变化、四季的更替等都是由于黄赤交角的存在，使得地球位于公转轨道的不同位置时而形成的。在教学中，制作模拟黄赤交角形成的多媒体课件，当地球围绕太阳公转时，可以明显地看到黄赤交角的形成过程，从而引起太阳直射点南北移动，引起正午太阳高度的变化、昼夜长短的变化等。本来难以理解的问题，通过多媒体课件反复演示，使学生能够一目了然，重点、难点迎刃而解，培养了学生的思维能力。总之，在实际教学中，教师要充分利用多媒体创设教学情境，激发学生主动探究、学习的兴趣，为打造高效地理课堂开拓思路，把培养学生的创新精神和实践能力落实到地理课堂教学之中，从而达到学生整体素质提高的目标，实现真正意义上的高效课堂。 作者：罗剑平 李小宁 单位：湖南省宁乡县第二高级中学 多媒体技术运用论文:高中物理教学中多媒体技术的运用 1高中物理教学运用多媒体技术的优势 1.1节省课堂时间 多媒体技术集文字、声音、图像及视频于一体，教师可以结合教材内容和教学实际设计教学课件，以此表现不同的物理知识、创设不同的物理情景。由于课件都是教师在课前准备好的，而且多媒体技术在处理数据、绘制图片和模拟动画上有其独特的优势，因此通过播放多媒体课件可以节省作图及板书时间，增加了课容量，给学生留出更多的思考时间，从而提高教学效率。 1.2演示物理实验，激发学生兴趣 有些学校缺乏必要的实验设备，或者有些教学内容不能直接进行实验，如果运用多媒体技术对实验进行模拟，可以把实验过程图文并茂地演示出来，使抽象的定义、定理等更加生动形象，便于教师讲解和分析实验过程，有利于学生观察和分析物理实验，不但能激发学生的学习兴趣，更易于学生的理解和接受，加深学生的记忆。 1.3提供丰富的教学资源 互联网有大量的信息资源，可以使教学内容得到有效补充和完善，使各种教学资源得到有效利用和共享。运用多媒体课件可以直观生动地展示人文科学、自然科学及生产生活等方面的知识，既提高了学生学习物理知识的兴趣，又丰富了学生的知识。如运用多媒体课件模拟带电粒子的运动轨迹，使原本抽象的电学知识变得直观形象，从而培养学生的抽象思维能力，提高了学生分析问题、解决问题的能力。 1.4创设教学情境，突出重难点知识 多媒体技术能把理论知识和教学实践有机地结合起来，教师可以结合教学实际随时模拟实验过程、讲解理论知识或指导学生亲自动手实验，便于有针对性地讲解教学重难点问题，更好地突出重点、突破难点，从而提高教学效率。 2高中物理教学运用多媒体技术的注意事项 2.1认识到多媒体技术的辅助教学作用 虽然多媒体技术对提高物理教学质量有非常重要的促进作用，但是多媒体技术只能起辅助作用，在教学中不能过分依赖多媒体技术而忽略了传统的教学方法。在教学中学生是学习的主体，教师起指导作用，人在教学活动中的作用是最主要的，师生间的交流沟通是多媒体课件所不能代替的。在教学中要以学生为本，充分发挥学生的主观能动性，不能片面地追求课容量而忽视了学生的思维过程。 2.2注意课件内容的实用性 多媒体技术能带给学生大量的信息资源，但是在实际应用过程中要注意资源的实用性，不能为了激发学生的兴趣、吸引学生的注意力而滥用多媒体，以免向学生传递无用信息而浪费教学时间。同时，虽然多媒体课件能形象逼真地模拟实验过程，但模拟演示不能代替真实具体的物理实验，不能忽略实物操作，不能过分夸大模拟实验的作用，把全部的实验操作都用多媒体课件来代替，那样不利于提高学生的实际动手能力。 3结语 总之，随着科学技术的快速发展，多媒体技术在高中物理教学中发挥着越来越重要的作用。因此教师必须改变传统的教学观念，注重对多媒体技术的应用，充分发挥多媒体技术辅助教学的作用，以提高物理教学质量，促进高中物理教学的进步和发展。 作者：崔建军 单位：河北省石家庄市藁城区第九中学 多媒体技术运用论文:小学数学课堂教学中多媒体技术的运用 一、利用多媒体辅助教学，培养学生的思维能力和创新能力 我们要尽可能为他们提供能够丰富想象的机会，挖掘孩子们的创新潜能。多媒体进入课堂教学，使课堂焕然一新。教学中我们可以把课堂时空还给孩子们，给他们提供创新思维的素材和空间，唤起孩子们的兴趣，萌发他们的创新意识，促进孩子们的思维快速开展并产生创新的火花。小学数学教学中有效运用多媒体辅助教学，能够变抽象为生动，变枯燥为有趣，向孩子们展开教学情境，提供丰富的学习对象，促进孩子们创新思维能力的发展。例在“圆的认识”教学中，为了使孩子们有效掌握圆的特征，我们可以先设计这样一个问题：“同学们回忆一下，我们见到的自行车、赛车、小汽车的车轮都是什么形状的?”在孩子们回答后，运用多媒体屏幕显示自行车、小汽车的模型，然后问：“如果将圆形的车轮换成正方形的，会出现怎样的情况?”随着多媒体的演示，孩子们很快得出结论：正方形的车轮，在行进过程中没法保持稳定。接着再运用多媒体把车轮换成椭圆，进一步证明上面的结论。这样借助多媒体技术，把它们和圆形进行直观、生动的比较，在对比的情境中，孩子们对圆的特征有了深刻的认识。因此，利用多媒体辅助教学，孩子们注意力更易集中，获得的感知更深刻，能够给孩子们的学习插上想象的翅膀，有效培养孩子们的创新思维能力。 二、利用多媒体辅助教学，能够突出重点、分化难点和促进学生知识内化 孩子们遇到知识重难点时，往往很难自主解决。这时运用多媒体辅助教学，创设孩子们感知的过程，把他们的视觉、听觉有效利用起来，促进知识内化，加深孩子们对重难点的理解，进而达到传统教学方法达不到的效果。例如，应用题中相遇问题是重难点，要求孩子们正确理解相遇问题中的数量关系和分析解题思路。在教学中我们可以先设计一道准备题：明明家距红红家660米，他们同时从家里出发，向对方走去。明明每分钟走70米，红红每分钟走40米。我们运用多媒体辅助教学时，可以分两步进行：第一步，创设动态情境，帮助孩子们有效理解题意。用多媒体显示：明明、红红两家用五角星表示并不断闪烁，当发出悦耳的响声后，明明、红红分别从两家同时出发，相对而行，经过6分钟相遇，同时又发出悦耳的响声响起，明明走的路程用绿色表示，红红走的路程用紫色表示，屏幕底色是浅蓝色，色彩清晰好看。此时我们可以抓住相遇问题中“两地、同时、相遇”设计问题并加以提问，这样通过多媒体的演示形象深刻地提示了事物的发展、变化和结果，使孩子们准确理解相遇问题的要素，并为后面的教学清除了障碍。第二步，仔细观察、积极质疑，得出结论。利用多媒体有效地演示明明红红走的时间和路程的变化情况，并让孩子们积极质疑，进而使孩子们准确理解到：相遇时他们所走的路程之和就是明明红红家的距离这一数量关系。这样充分运用多媒体辅助教学，并有效启发、点拨，给予孩子们方法上的指导，能够引导他们思维活动顺利开展，能够突出重点、分化难点，促进学生知识内化。 三、利用多媒体让课堂练习形式多样化，使学生的学习情况有效得到反馈 多媒体的交互性能够使教师获得对学生课堂信息及时而有效地反馈。数学知识的学习在于灵活运用，课堂练习是巩固和运用所学新知的最好方法。孩子们耐性较差，容易疲劳，在巩固环节上思想最容易停滞，只有积极改变练习形式，不断给孩子们以新鲜感，才能使孩子们保持旺盛的精力。多媒体技术辅助教学的最大成功之处在于具有生动性、形象性，能够化抽象为具体，有效激发孩子们学习兴趣，真正达到高效学习、快乐学习之目的。总之，多媒体辅助小学数学课堂教学能够使孩子们快速、高效地获得新识、提高思维能力，对课堂教学的改革有重要的意义；还能够优化课堂教学结构，提高孩子们认知能力，促进其智力的发展，为课堂教学营造愉悦、轻松的学习氛围，使孩子们以最佳状态投入学习中。 作者：刘玲 单位：沧州市运河区南环小学 多媒体技术运用论文:多媒体技术在高中数学中的运用 一、培养学生的多向性思维 高中数学与初中数学相比，高中数学中有很多的重点和难点，初中数学相对比较简单，但高中数学当中的知识点和难点使学生在学习的过程中不容易掌握，高中数学当中的知识点也相对比较抽象，这就要求学生要有多向性思维，教师乐意利用多媒体向学生播放一些与教学内容相关的图形、动画，让学生通过这些模型与教师所讲的内容结合起来理解，这样可以帮助学生更好的理解知识点和难点，学生也会对数学产生强烈的好奇感，学生也会自己去探索数学的奥秘，并学会从不同的角度学习数学、认识数学。如：教师在讲二次函数的图像这一节时，教师可以利用多媒体播放一些图象，让学生快速找出其中哪些是属于二次函数的，哪些图象不属于，教师还可以用动态的图象演示二次函数的函数值随自变量的变化而发生变化的情景，学生会根据动画中的演示进行推理，教师还可以让学生根据图像的变化理解二次函数的单调性与二次函数的极值的问题，这样会使学生自己去思考，带着问题去学习。 二、利用多媒体讲解例题 教师在以往的教学过程中，讲解例题时，教师一般都要将很多繁琐的过程书写在黑板上，这样既耽误教学时间又不美观。教师在教学中，可以利用多媒体讲解例题，教师可以将公式以及概念都通过多媒体展示出来，甚至还可以将相关公式的推导过程和证明过程和涉及到相关公式的例题也一并展示出来，让学生先自己思考，根据公式思考解题的过程，在这个教学环节中，教师可以很好的培养学生的自主学习能力和逻辑推理能力。当学生不会做例题时，教师可以进行引导，让学生独立完成，最后教师可以利用多媒体将解题思路以及解题步骤都展现在学生的面前，让学生一目了然。如：教师在讲解圆的标准方程中的例题，已知圆的圆心坐标为A（a，b），半径为r（其中a、b、r都是常数，r＞0），如何确定圆的方程？教师可以在旁边问学生，针对这个问题而言，是否已经建立了坐标系？学生回答“是”教师还可以继续发问，设M（x，y）是圆上的任意一点，根据圆的定义如何建立x，y满足的关系式？学生会写出点M坐标适合的条件，通过这样的引导，使学生完成例题，最后教师通过多媒体将解题思路与答案展示出来，学生可以与自己的答案进行对照，并对不明白的问题进行提问，这样的方式既讲解了知识，又帮助学生掌握了学生需要掌握的知识点。 三、帮助学生复习 上复习课时，教师可以和学生一起去回顾学过的知识点，在回顾的过程中，对学生不理解的知识进行讲解，当然，只靠书本上的知识和例题时远远不够的，教师可以利用多媒体将知识点展示出来，对学生不明白的个别知识，通过黑板进行讲解，教师还可以将书上没有的例题通过对媒体播放，让学生自己练习，数学的学习需要学生做大量的习题来巩固知识，让学生对学过的知识进行梳理，加深学生的记忆力，对于学生觉得难的例题，让学生先分组讨论，最后教师可以将答案展现在屏幕上，这样既加深了学生对知识点的理解，又培养了学生合作学习的精神。 四、结语 随着新课改的推进，多媒体教学在高中数学教学中的作用也显得越来越重要，根据教学需求合理地使用多媒体教学，能够帮助学生学习数学、掌握高中数学当中的知识点和疑难点，提高学生的学习兴趣和参与课堂的积极性，培养学生的多向性思维和自主学习的能力。 作者：蒋梅香 单位：甘肃省舟曲县第一中学 多媒体技术运用论文:高中物理中多媒体技术有效运用 一、多媒体教学在物理中的优点 1.发扬优势，轻松实施物理建模 传统物理教学的弊端在于只能够在黑板上板书，这不仅让时间大量的流逝，而且对于生涩难懂的知识，学生难以在脑海中通过空间想象来理解物理概念。这样的弊端会让学生学习物理的积极性大大降低。但是，这些弊端在多媒体教学上可以完美解决。例如：我们在进行动量守恒的定律教学中，只是板书讲他们是守恒的，很死板生硬，而在多媒体教学中就可以让两个不同质量不同速度但是质量和速度设置成数值相同的物体相碰撞，最后他们会一起停止运动，这样就能通过小视频直观的展现出动量守恒的定律。学生能够更好的消化难以理解的物理概念。 2.让难以表述的抽象事物以图片形式具体表现 每个人在不同时段都有感性和理性两个方面的表现状态，知识也是如此。并且其中的基础部分是感性知识。物理概念中很多都是不存在的，人们为了方便表达自己想象出来的抽象的概念，对它们进行自我定义，比如光线，磁场线等。这些在现实生活中不可见的物理量往往才是最难理解的。但是我们如果用多媒体技术，动态的表达这样的抽象物理概念，就会让学生感受到抽象化为形象的转变。例如我们在分析自由落体运动时候，也就是著名的比萨斜塔实验，在课堂上往往因为速度太快学生难以体会这个实验想要表达的物理涵义，但是我们运用多媒体技术就可以无限放慢这个步骤。这样学生能够切身体会到自由落体的实质，把握知识重点。 3.充实课堂，在有限的时间内增加教学量 课堂上的时间永远都是有限的，我们在平时的教学中，总是希望能够让学生尽量了解更多知识。可是传统的教学模式中，我们由于板书等条件的限制不能够达到这一点。现在，我们拥有了多媒体技术，我们可以节约板书的时间，节约讲解抽象生涩难懂的内容的时间，这些节约下来的时间，我们可以传授更多的知识，也可以用来复习巩固课堂上知识，我们的教学效果可以有极大的提升。 4.更加简单的突破传统教学的难点 大部分学生总是很难在整节课堂都能集中注意力，这点在传统板书课堂上最能体现出来。如何让学生注意力更加的集中，让学生的学习效率得到提高是传统物理教学上的一大难点。我们引入了多媒体技术之后，在图文并茂的教学模式下，生涩难懂的知识不再在生涩难懂，学生对于新奇的教学模式也会有极大的兴趣。这样我们的教学效果就能够具备极大的提升空间。例如演示氧原子外面有多个个电子，怎么分布的教学时，利用多媒体技术就可以将具体形态完美的体现出来。学生对于知识的掌握就可以更加的牢靠，运用起来也会更加的娴熟。 5.重点知识着重突出的优越性 物理教学并不应该是学生刚接触学习时就理解的知识，学生往往会觉得有难度，产生畏难情绪，这对于物理学习是极为不利的。我们在教学过程中，可以充分发挥多媒体教学的优势，将物理课堂中的重点难点内容集中在相应的PPT，在学生进行知识的吸收化解过程中起到辅助的作用。例如在浮力的知识的讲解上，由于极难讲解密度浮力，我们可以多制作一些动画PPT，这样学生可以很容易观察出浮力的变化，学生对于知识的把握才能更加熟练。 二、双刃剑劣势的一面，我们在运用时的注意点 新课改要求我们学生不仅需要具备必要的实验素质，而且要突破原有的思维模式，创新，摩擦出新的火花。我们必须在课堂上积极引导学生，让学生能够不走寻常路，另辟蹊径，在思维上打开思路，实现创新。但是无论信息技术多么发达，在我们的教学手段中只能是以一个助手的身份出现，千万不能反客为主。这点尤其体现在物理实验上，我们的实验操作流程，必须让学生自己操作一遍，只有这样才能增加适应性，而且有很多教学实例也不适合多媒体技术，影响了实验的严谨性以及科学性。 三、结语 物理本身并不是神秘的学科，它与生活息息相关，却又不尽相同，仍然具有一定的理解难度，这就需要我们利用多媒体技术来完善物理知识。物理无时无刻不在影响着我们的生活。只有让学生体会到这个内涵，学生们对于物理学习的热情才能够被激发出来。我们可以多角度发散思维，从生活中发现物理，再把它运用到生活中去，这种我们学到了知识就可以应用在周边的感觉能极大的激发学生的创作激情，点燃他们的学习热情。对实际问题的解决能力也可以得到显著的提高。 作者：罗天 单位：甘肃省兰州市永登县中川镇兰州新区舟曲中学 多媒体技术运用论文:高职计算机教学下多媒体技术运用 一、多媒体技术在计算机教学中应用的问题分析 （一）教师对多媒体应用于计算机教学重视程度不够 在高职计算机教学中，有些教师习惯于用传统的方式组织教学。他们认为，传统方式可以把计算机教学中的一些问题讲清楚，讲明白，用不用多媒体都无所谓，这种对多媒体手段不重视的现象在计算机教学中较为普遍。有些教师认为多媒体手段组织计算机教学较为繁琐，需要制作课件，需要完善内容，远远没有自己传统的备课授课方式方便，拒绝使用多媒体，这些都是多媒体技术在计算机教学中应用存在的问题。很多的教师习惯于传统的教学手段，固守以往的教学方式，从心理上不愿意改变和创新；思维的惯性会延续很长的时间，尽管教学改革不断推进，改革的呼声不断增强，创新的氛围逐渐浓厚，但是，实现教学理念的转变和教学手段的变化也是一个困难的过程。很多高职院校计算机教师没有实践尝试，没有感到多媒体教学的方便快捷以及高效，就无法认识到多媒体教学的积极影响，也就不能产生心理的重视。也有不少教师感到多媒体操作起来较为麻烦，尤其是一些较少使用多媒体的教师，一开始操作较为繁琐，尤其是还要制作很多的课件，需要花费较多的时间和精力，不少教师选择了传统的教学方式。 （二）课件质量和使用问题 多媒体应用于高职计算机教学主要是通过课件形式实现的，但现在，很多教师认为制作课件很麻烦，即使应用多媒体进行计算机教学手段的创新，所使用的课件也多不是自己制作的，而是在网上下载的。这些课件存在着质量低下、抄袭严重、与教学内容不符合，不配套的现象，严重影响到计算机课件教学效果的提升。多媒体教学的关键环节就是制作课件，需要根据教学需要制作适宜的课件，把教学设计、教学目标、教学内容、教学过程有机统一起来，以多媒体更好地辅助教学，这就要求教师注重课件质量。很多教师粗制的课件或者直接下载的课件不能实现设计、过程、内容的统一，不能把课件和教师的教学设计设想统一起来，多媒体手段不能很好地辅助课堂教学。另一方面，不少教师在利用多媒体教学过程中过分依赖多媒体，把教师的教学变成了多媒体教学，完全依靠多媒体进行播放，教学变成了看教师播放课件，弱化了教师的教学和师生的互动，完成成立教师播放，学生观看，由传统的满堂灌的教学方式变成了满堂看“放”的教学模式。 （三）多媒体技术应用于计算机教学在一定程度上制约了学生思维的发展 在高职计算机教学中，应用多媒体手段开展教学，基本都是通过图文并茂的课件方式，通过展示课件实现教学的。这种课件形式教学对于有效对课本中的一些原理和知识点的解说具有非常明显的效果，但课件教学不利于师生的有效互动，通过课件，教师不能有效的引导学生的思路和思维。在传统板书式教学中，教师可以根据板书内为学生进行同步演练和说明，可以启发学生的思维，这是多媒体课件教学不能比拟的。利用多媒体教学需要更好地结合传统教学，需要留给学生一定的思考和研究的时间与空间，不少教师利用多媒体教学挤压了学生的自主学习空间，影响了学生的发展。学生没有了自主学习时间，就不能更好地对计算机有关知识进行思考和研究，不能做好先后对比，不能够找到不足。多媒体教学是非常直观，一下子给学生呈现出来，没有了中间的思考和研究过程，等于把结果直接给了学生，尽管非常生动直观，但是学生的能力需要在具体过程中慢慢培养，这就剥夺了他们的学习和实践的权利，影响学生的锻炼和提升。 二、促进多媒体在高职计算机教学中成功应用的策略 在多媒体应用于高职计算机教学中还存在一些问题，作为教师要充分认识到利用多媒体教学对于激发学生学习计算机的兴趣，实现学生对知识内容的有效理解，促进教学效率提高的现实意义，能够有效研究多媒体在计算机教学中的使用方面存在的问题积极解决问题，以实现多媒体技术在计算机教学中的成功应用。具体而言，可以从以下几方面提高的多媒体计算机教学的效果。 （一）重视多媒体在高职计算机教学中的应用 作为一名高职计算机教师，要认识到利用多媒体手段进行计算机教学创新的重要意义，认识到利用多媒体进行计算机教学对于提高学生学习兴趣，促进教学效果提升的积极意义，能够重视多媒体在计算机教学中的应用。只有重视多媒体在教学中的应用，教师才能排除一切困难，在课堂教学中积极使用多媒体手段教学，才能不断研究学生，研究教学内容，寻求成功应用多媒体的手段，促进教学的发展，只有重视多媒体在计算机教学中的应用，教师的教学理念才能发生深刻的变化，才能更加突出学生的学习主体性，实现多媒体计算机教学的有效发展。例如，学习excel的应用时，传统教学是教师先给学生进行理论讲解和操作分析，最后让学生在上机课上实践感知。这样的教学造成了理论学习和实践训练的割裂，很多学生实践起来非常困难。如果教师利用多媒体教学，学生边操作机器边观看教师的多媒体演示与讲解，每一步都能感知非常清楚，操作起来非常自然。既能在实践中根据教师的演示锻炼，不断加深对有关理论的感知感悟，又能更好地指导学生的实践，教学效率非常高，学生学习起来也非常有兴趣，有热情，增强课堂教学效果，促进学生发展。 （二）强化教师的信息化教学应用能力 高职计算机教师有着较为丰富的计算机理论知识和操作应用能力，但是，对于多媒体辅助教学还不是非常熟练，很多的高职计算机教师不愿意使用或者使用起来存在诸多问题。一个最为重要的原因就是他们的信息化教学能力不强，不能很好地利用多媒体辅助教学，不能根据教学内容制作适合自己的教学课件，需要对他们进行必要的培训，不断提高他们的多媒体应用能力。高校需要定期对教师进行培训，并为教师提供更多的学习机会，让他们充分认识多媒体教学的意义，并不断提升自己的操作技能。同时，完善计算机应用教学数据库，将适合教学的影音文件、图片资料进行归类，做好多媒体教学研究，组织全体教师根据教学内容研究多媒体课件的应用。 （三）提高课件质量 作为计算机教师，在利用多媒体教学的过程中，要围绕提高课件质量做工作，才能促进教学的发展。提高课件质量，教师的需要研究计算机教学的特点的，研究知识点要点，研究学生情况，研究课堂设计，围绕这些制作出符合教学内容和学生的情况的课件，这样的课件是成功的。即使，教师通过下载手段获得了课件，教师也需要对课件所包含的信息进行重现加工和提炼、限制，对于一些不符合教学内容的课件内容大胆删去，在课件中增加一些实用性的内容，多媒体可课件的内容应该是以疑问是和启发式的内容为主，只有这样，才能有效激发学生的计算机学习兴趣，促进学生积极思考，认知探究，突出学生的学习主体性，促进教学效率的不断提升。 （四）要积极引导学生实践操作 高职计算机教学要突出实践性，只有这样，才能培养出应用型技术人才，才能有效实现人才培养的目标。因此，在应用多媒体进行计算机教学的过程中教师要积极引导学生动手实践，使学生能够在实践中发现问题，应用所学解决问题。在课堂教学中，教师要培养学生的实践习惯，即使在进行多媒体演示，在必要的时候，也要给学生以实践的机会和时间，只有这有，才能使学生在动手操作的过程中，进行独立思考，独立操作，才能促进学生思维的发展，提高学生的分析问题解决问题的实践能力。在实践的过程中，教师要加强与学生的互动，能够及时掌握学生的实践情况，对学生加以引导，促进学生实践不断深入。 三、总结 总之，在多媒体技术应用于高职计算机教学时很重要的，在多媒体计算机教学中还存在一些问题，影响到教学质量的提升，我们要积极研究问题，找到解决问题的方式，以切实实现多媒体与计算机教学的有机整合，促进高职计算机教学的不断发展。 作者：万志伟 单位：江西旅游商贸职业学院 多媒体技术运用论文:网页设计中对多媒体技术的运用 1网页设计过程中对多媒体技术的运用 随着信息技术的不断进步，多媒体技术得到了迅速发展，当前网络传输的技术以及硬件技术也在不断的提高，这样也就为艺术和技术的结合创造了良好的条件，这样也有利于网页的设计体现出更为优质的效果，从而也为多媒体技术在网页设计中的应用创造了更为广阔的前景。 2在多媒体设计中恰当的融入艺术设计的成分 网页设计不只是由多媒体元素构成，为了使其更加的美观就必须要考虑艺术性，要注意平面效果的传达，这也就需要做到不同的元素结合起来，但是在结合过程中需要注意以下几点： 2.1在设计网页的过程中要注意内容和形式的统一 在进行设计时就需要做到形式与内容的统一，使得形式服从于内容，从而使得网络的整体效果表现出来，这也就要求网页的细节需要做得很到位，从而使得网页与多媒体元素的相关性凸现出来。 2.2突出主题要素 网页要尽可能的突出主题，使得风格与之相协调。在风格选择上要注意多媒体元素的选择，注意其色调的搭配，同时还要做好排版工作，从而使得整个网页具有较强的吸引力，达到应有的效果。 2.3注重色彩搭配 在一个网页中色彩数量最好控制在4个左右，同时还要分出主次，确保总体上的统一，在局部上形成对比，要注意体现主题的色彩搭配，注意色系的选择，还要注意背景色的选择，尽可能的站在浏览者的角度思考问题。 2.4注重网页布局 网页布局大致可分标题型、拐角型、框架型等，选择布局类型的依据主要是信息状况，网页状况以及结构状况，这样就会使得网页的页面可以一目了然。国字型以及拐角型的适合用于信息量大的网页中，标题正文型的适合用于纲要性的网页之中，动画型的可以灵活的运用到各种各样网页之中，但是在布局的选择过程中需要注意各种布局类型优缺点的选择，只有这样才能使得网页的效果更为明显。 3结束语 多媒体技术在我国发展的速度非常迅速，并且不断地成熟起来。在网页设计的过程中要充分的运用多媒体技术，同时要注意与艺术性的结合，要注意实现艺术与技术的结合与统一，这样才可以使得网页设计更为立体，更加的生动形象，更具有空间效果，从而使得网页可以更好的吸引浏览者，给浏览者留下深刻的印象，从而达到一种影像的效果，达到网站所传输出的目的，使其价值得以最优化. 作者：文利 多媒体技术运用论文:高中数学多媒体技术运用 一、培养学生的多向性思维 高中数学与初中数学相比，高中数学中有很多的重点和难点，初中数学相对比较简单，但高中数学当中的知识点和难点使学生在学习的过程中不容易掌握，高中数学当中的知识点也相对比较抽象，这就要求学生要有多向性思维，教师乐意利用多媒体向学生播放一些与教学内容相关的图形、动画，让学生通过这些模型与教师所讲的内容结合起来理解，这样可以帮助学生更好的理解知识点和难点，学生也会对数学产生强烈的好奇感，学生也会自己去探索数学的奥秘，并学会从不同的角度学习数学、认识数学。如：教师在讲二次函数的图像这一节时，教师可以利用多媒体播放一些图象，让学生快速找出其中哪些是属于二次函数的，哪些图象不属于，教师还可以用动态的图象演示二次函数的函数值随自变量的变化而发生变化的情景，学生会根据动画中的演示进行推理，教师还可以让学生根据图像的变化理解二次函数的单调性与二次函数的极值的问题，这样会使学生自己去思考，带着问题去学习。 二、利用多媒体讲解例题 教师在以往的教学过程中，讲解例题时，教师一般都要将很多繁琐的过程书写在黑板上，这样既耽误教学时间又不美观。教师在教学中，可以利用多媒体讲解例题，教师可以将公式以及概念都通过多媒体展示出来，甚至还可以将相关公式的推导过程和证明过程和涉及到相关公式的例题也一并展示出来，让学生先自己思考，根据公式思考解题的过程，在这个教学环节中，教师可以很好的培养学生的自主学习能力和逻辑推理能力。当学生不会做例题时，教师可以进行引导，让学生独立完成，最后教师可以利用多媒体将解题思路以及解题步骤都展现在学生的面前，让学生一目了然。如：教师在讲解圆的标准方程中的例题，已知圆的圆心坐标为A（a，b），半径为r（其中a、b、r都是常数，r＞0），如何确定圆的方程？教师可以在旁边问学生，针对这个问题而言，是否已经建立了坐标系？学生回答“是”教师还可以继续发问，设M（x，y）是圆上的任意一点，根据圆的定义如何建立x，y满足的关系式？学生会写出点M坐标适合的条件，通过这样的引导，使学生完成例题，最后教师通过多媒体将解题思路与答案展示出来，学生可以与自己的答案进行对照，并对不明白的问题进行提问，这样的方式既讲解了知识，又帮助学生掌握了学生需要掌握的知识点。 三、帮助学生复习 上复习课时，教师可以和学生一起去回顾学过的知识点，在回顾的过程中，对学生不理解的知识进行讲解，当然，只靠书本上的知识和例题时远远不够的，教师可以利用多媒体将知识点展示出来，对学生不明白的个别知识，通过黑板进行讲解，教师还可以将书上没有的例题通过对媒体播放，让学生自己练习，数学的学习需要学生做大量的习题来巩固知识，让学生对学过的知识进行梳理，加深学生的记忆力，对于学生觉得难的例题，让学生先分组讨论，最后教师可以将答案展现在屏幕上，这样既加深了学生对知识点的理解，又培养了学生合作学习的精神。结语随着新课改的推进，多媒体教学在高中数学教学中的作用也显得越来越重要，根据教学需求合理地使用多媒体教学，能够帮助学生学习数学、掌握高中数学当中的知识点和疑难点，提高学生的学习兴趣和参与课堂的积极性，培养学生的多向性思维和自主学习的能力。 作者：蒋梅香 单位：甘肃省舟曲县第一中学 多媒体技术运用论文:英语教学中多媒体技术的运用 1当前高职英语多媒体教学中存在的主要问题 1.1教学理念落后,部分教师不重视甚至排斥多媒体技术的使用 受长期以来传统的管理理念和教学观念的影响,有些教师的教学观念落后,与多媒体技术教学背景下高职英语教学改革的趋势相违背,遂影响和制约着高职院校多媒体英语教学模式的推广和使用。这些教师,有些甚至是有着丰富的传统教学经验的老教师,在长期的教学实践中,应尽熟练掌握了传统英语教学的各种技能,也业已形成了根深蒂固的教学理念,他们认为凭借所已具备的能力,完全可以搞好英语教学,因而无需使用多媒体技术。当然还有一些教师,由于畏惧多媒体技术,又不愿意积极学习新科技,就采取消极的方式来对待多媒体技术。他们迫于学校压力,在课堂教学中也采用了多媒体的教学方式,但却并未能真正领悟多媒体教学的真谛,形式主义色彩严重。“课件盲目注重信息量．老师只想把更多的知识传授给学生,忘记了自己在进行多媒体教学。学生面对这样的课件,也是一览而过,信息量过于大,会致使学生跟不上英文学习进度,接受不了课堂老师所讲的问题。”或者,表现出另一种极端现象,“一些老师太过于依赖课件．致使除了课件上的内容之外。不能够让自己调动起课堂的氛围,换句话,课件成为主导课堂教学的老师。” 1.2教师对多媒体技术的掌握水平欠佳,不能有效利用多媒体技术服务于课堂教学需要 除了教学理念方面的问题,导致高职英语多媒体教学质量不高的不高的主要因素还来自于教师对于多媒体技术教学的使用能力问题。由于许多英语教师对于多媒体技术的掌握大都是通过自学途径获得,他们对于多媒体技术的了解和认识并不深刻,对于多媒体技术的使用也不够熟练,这种状况极大地制约了他们对于多媒体技术的使用程度。在教学实践中表现出的问题多种多样,主要有:其一,教师对于多媒体技术的使用熟练程度不高,在课堂教学中常常因为不能正确操作各种硬件设施而出现“卡壳”的现象,影响了正常的教学秩序,不利于营造和谐有序的教学氛围;其二,教师制作的教学课件质量不高,其使用的教学课件要么与实际的教学内容相脱节,要么就是直接从网络上下载而来,未经自身消化提取而直接照本宣科的传递给学生。后一方面的问题表现的尤为突出,尤为普遍。总之,导致问题产生的因素是多方面的。但就总体上而言,教师的教学理念落后,对多媒体技术教学的所需要具备的教学能力不足是导致问题产生的主要原因。因此,要提高高职英语多媒体教学的质量,也需要针对教师素质问题,认真研究之,努力解决之。 2提高教师素质,建构现代英语教学机制 在全面分析导致问题产生的主要原因的基础上,根据高职英语课堂教学的基本特点,努力构建具有现代水平的多媒体教学机制是每一个英语教师都需要认真思考解决的问题。教师尤其是老教师需要转变教学观念,勇于接受新知识,善于运用现代科技不断推进英语课堂教学改革。观念的更新是实践创新的先导,教学观念影响着教学的开展。作为新时期的教师应及时补充教育知识,勇于接受新知识,善于汲取新思想,跟上时代的步伐。为此,学校方面要积极采取各项有力措施,积极鼓励老教师参加各种形式的教学培训,提高他们的教学水平。同时,学校要合理引进新的教学力量,建立梯次合理、能够熟练掌握多媒体技术水平的教学力量,以发挥出新老交替、相互影响的功能和效果。教师要勇于学习新技术,积极参加各种技术水平的培训,努力掌握多媒体教育教学的特点与规律,并善于根据多媒体教学的客观规律推进英语课堂教学改革,建立起融涵多媒体技术、教师与学生、教学内容等诸多要素为一体的现代英语教学机制。教师是开展多媒体教学的主要力量,教师的素质直接关系到多媒体技术的使用效果,因而,从提高教师素质入手是解决问题的主要途径。教师要善于根据不同的教学内容,精心制作相关的教学课件,并借助于这些教学课件,构建出不同的教学情境。在教学实践中,教师可以根据不同的教学目标设置出不同的教学情境,将学生作为情境教学的一个主体性因子,组织他们在自主参与中体会英语学习的乐趣。这也是实施多媒体教学的实践目的,即以多媒体技术的使用为手段,建立师生互动、以生为本的教学机制,而能否借助于多媒体技术的使用有效激活学生主动学习的热情和信心则是判断多媒体技术使用效果的基本评价标准。 作者：陈洁 单位：苏州工艺美术职业技术学院

会计职能论文:新环境下如何发挥成本会计职能 成本会计上经历着前所未有的变化。这种变化主要体现在两个方面：一是成本会计技术手段与方法不断更新，会计电算化已经或正在取代手工记账，而且在企业建立内部网（Internet）情况下，实时报告成为可能。二是成本会计的应用范围不断拓展，传统上对成本控制并不关注的行业如医院、计算机生产厂商、航空公司等都对成本控制投入了越来越多的精力。实际上，不论是银行、快餐连锁店、专业组织还是政府机关，成本控制已变得不可或缺。 成本会计的变化源于企业制造环境的变化以及管理理论与方法的创新。而后两者又起因于外部环境的变化。企业外部环境的变化主要体现在以下4个方面：1、大多数产品供过了求，造成市场竞争日趋激烈；2、产品需求多样化，顾客对产品质量也日益苛求；3、国际间分工合作日趋密切，竞争也趋于残酷激烈；4、新技术、新工艺的创新蔚然成风。以上外部环境的变化既要求企业的制造环境有别于往昔，也要求对管理理论与方法进行创新。 一、 新制造环境对成本会计的冲击 新制造环境具体包括： 1、弹性制造系统（FMS）：是指使用机器人及电脑控制的材料处置系统，来结合各种独立的电脑程式机器工具进行生产，它有益于产品制造程序的弹性化。使用FMS最大的好处，是可以从事多样化产品的生产，解决对产品多样化、精致化的需求。 2、电脑辅助设计（CAD）、电脑辅助工程（CAE）及电脑辅助制造（CAM）系统。电脑辅助系统，不但提高了电脑的功能，并且为厂商提供了更为宽广的发展空间。使用电脑辅助系统可减少人工成本、节省时间并提高工作效率。 3、制造资源规划（MRP Ⅱ）：是指制造业所采用的电脑管理信息系统。目前流行的材料需求规划（MRP I）是MRP Ⅱ的前身。MRP Ⅱ有助于管理当局进行及时、有效的投资与生产经营决策。 4、电脑整合制造系统（CIM）：是指以电脑为核心，结合FMS、CAD、CAE、CAM等所有新科技的系统，以形成自动化的制造程序，实现工厂无人化管理。 面对企业新制造环境的冲击，传统的成本会计技术与方法如果继续使用，将造成： （1）产品成本计算不正确。因为在新制造环境下，机器人和电脑辅助生产系统在某些工作上已经取代了人工，人工成本比重从传统制造环境下的20％—40％降到了现在的不足5％。但制造费用剧增并多样化，其分摊标准如果只用人工小时已难于正确反映各种产品的成本。 （2）成本控制可能产生及功能行为。传统成本会计，将预算与实际业绩编成差异报告，即将实际发生的成本与标准成本相比较。在新制造环境下，这一控制系统将产生反功能的行为。例如，为获得有利的效率差异，可能导致企业片面追求大量生产，造成存货的增加。另外，为获得有利价格差异，采购部门可能购买低质量的原材料，或进行大宗采购，造成质量问题或材料 库存积压等等。 针对传统成本会计不适应新制造环境的局面，美国会计学者提出了作业成本法（Activity-Based Casting,ABC），ABC法在美、日和西欧诸国的企业，尤其是竞争激烈和人工成本很低的高新技术企业，得到了广泛的应用。ABC法就是把为生产一种产品所发生的所有作业，如质量检验、机器维修和顾客服务等分配到产品成本中的一种成本计算方法。这种方法较传统成本计算方法更为精细，成本数据更加准确。ABC法将制造费用按作业别归集到不同的成本库中，然后分别成本库采用各自的分配标准来分配制造费用。在作业成本法的基础上，ABC法又发展为作业基础管理（Activity－Based Management，ABM）。简单地说，ABM就是以ABC法为基础，利用作业成本信息，帮助管理人员找出不增值但消耗资源的作业。ABC法所提供的成本信息也能够促使管理人员重新设计整个价值链上的作业活动以节省企业资源。 二、管理理论与方法的创新对成本会计的影响 随着市场竞争日趋激烈，新技术、新工艺不断涌现，管理理论与方法也在不断创新，大大促进了成本会计学科的发展并丰富了其内容。其中对成本会计系统有影响的主要有以下几种： 1、适时制（Just In Time System，JIT）。是一种严格的需求带动生产制度，要求企业生产经营管理各环节紧密协调配合，原材料、零部队、产成品保质、保量并适时地送到后一加工（或销售）环节；其目的是使原材料、在产品及产成品等各类存贷保持在最低水平，尽可能实现“零存货”，以降低存货成本。在存货水平很低的情况下，会计人员为简化存货计价，可能采用倒推成本法，就是当产品完工或销售时，倒过头来计算在产品、产成品等生产成本。因为在采用JIT的企业，从收到原材料列产品制成所耗用的时间大幅缩短，而且期末存货量也变得很小，使得传统的分批或分步成本法详细记录各类存贷的必要性受到怀疑。由成本—效益原则，对少量的存货做详尽精确的追溯，无疑得不偿失。这样倒推成本法便应运而生。 2、全面质量管理（Total Quality Management,TQM）。TQM是本世纪60年代从传统质量管理发展起来的，随着国际国内市场环境的变化，TQM已经发展成为一种企业竞争的战略武器，一种由顾客的需要和期望驱动的、持续的改进产品质量的管理哲学。TQM的目标就是公司在生产的各个环节追求产品“零缺陷”，并由顾客最终界定质量。TQM对计量和报告员工业绩的会计来讲，就是产生了质量会计这一新学科。但由于提高质量所产生的收益难以计量，质量会计发展的重点就放在质量成本的确认、计量和报告上。一般认为质量成本由5大类构成：（1）预防成本；（2）检验成本；（3）内部失败成本；（4）外部失败成本；（5）外部质量保证成本。另外。在TQM情况下，会计人员绩效衡量标准包括了产品的可靠度、服务的及时性等促使管理人员努力提高产品质量的非货币性指标。 3、战略管理（Strategic Management）所谓战略管理，就是着眼于对企业发展有长期性、根本性影响的问题进行决策和制定政策，以便在市场中取得竞争优势，确保有效完成公司目标。战略管理思想对成本会计系统的影响主要体现在战略成本管理（Strategic CoatManagement）的提出。战略成本管理就是运用成本数据和信息，来发展及确认能促进公司竞争优势的最优战略。战略成本管理所包括的范围，目前还没有定论，一般包括3个方面：（1）价值链分析；（2）市场定位；（3）成本动因分析。每一方面都包含非常丰富的内容。 4、基准管理（Benchmarking management）和持续改进（Continuous Improvement）。管理方法的新趋势就是基准与持续改进的结合。所谓基准就是以公司外部或内部最优的业绩标准来衡量自身的生产活动；持续改进意味着管理人员不是一次性地确定基准，而是持续不断改进提高的过程。日本丰田公司是贯彻基准管理与持续改进的典型。基准和持续改进被称为“永无终点”的比赛。基准管理与持续改进对成本会计系统的影响主要表现在管理人员和会计师们认识到降低成本要向本行业最好的公司学习，以同质产品的最低成本作为基准，了解自身与最优者的差距，并分析其原因，进而实行企业再造工程（Reengineering The Corporation）以增强竞争力。 5、限制理论（Theoty of Congtraints，TOC）。根据TOC，每个公司至少有一个瓶颈制约着它的发展，否则无论公司定下什么目标都会实现（如，利润最大化）。企业限制因素通常可分为资源、市场、政策、原材料和后勤5类。限制理论把企业看成一系列链状相连的过程，如果薄弱的联结处得到了加强，那么整个链也就得到了加强，但是如果加强了其它的联结处，整个链就不会得到加强。限制理论对成本会计系统的影响是，管理人员和会计人员认识到，在有些情况下，不能一味强调降低成本和费用，要有逆向思维，要在企业的薄弱环节加大投入量，“为了省钱而花钱”。如果企业待解决的瓶颈是更新设备，引进新型设备会发生一笔较大的支出，但在今后设备使用期间，因设备利用效率的提高而增加的产出加上设备维修费用降低的综合效益，可能抵补支出而有余，就总体而言，效益可有所增加，这也是“成本—效益”原则的另一种诠释。 6、目标管理（Objective Management）。按目标进行管理，要求一个企业在一定时期内应当确定总的奋斗目标，如利润总额、资全利润率等，并据以指导、组织、动员员工为完成企业总目标而努力。围绕这个总目标，企业各部门、各环节乃至每个人都应当制订自己的奋斗目标，如销售量目标、成本目标、技术目标等，并制定实现目标的措施，以保证总目标的完成。实行目标管理可以提高企业管理工作的主动性和积极性，克服盲目性，提高企业的经营管理水平。目标管理对成本会计系统的影响就是目标成本的制定、分解、控制和分析。我国的目标战术管理，已初步形成比较完整的体系。 以上6种管理理论与方法我国都已不同程度地应用。但总体来说，我国的企业管理还比较落后，各种管理理论与方法落实到成本会计系统上，除目标成本、质量成本还差强人意外，像倒推成本法、战略成本管理等几乎无人问津。成本会计系统作为企业管理信息系统的一部分，根深才能叶茂，只有管理搞好了，成本会计才能得以革新与发展。 三、我们的对策 面对现代成本会计的发展趋势，即作业成本法与作业基础管理的兴起，战略成本管理方兴未艾，以及目标成本的推广应用等等，我国的成本会计工作如何顺应国际国内市场环境以及企业生产环境的变化，结合国情，引进、吸收、消化各种新的管理理论与方法，并总结我国自己的成功经验，值得我们深思。笔者认为，我们应采取的对策是： 1、加强成本理论的研究，提高我国成本会计水平 要建立具有中国特色的会计理论研究方法体系，理论研究者必须冲破传统会计观的束缚，解放思想，勇于开拓新的研究领域和研究课题；应本着创新精神、务实态度和严谨作风，深入企业调查研究，同实际工作者密切合作，发现问题，解决问题：广泛开展案例分析，从理论高度提炼成功经验，同时，理论研究应针对我国成本会计实际问题致力于将理论研究成果转化为生产力。在此基础上，讲究实效，建立成本会计理论研究成果的考核、评价和激励机制，充分发挥成本理论研究对成本会计实践的指导作用。 2、成本会计工作者应更新观念，树立成本效益（Cost Benefit）、成本回避（Cost Avoidance）思想。充分发挥成本会计的职能作用 长期以来，我们在评价企业成本工作绩效时，往往把成本升降作为唯一标准。这在理论上是说不通的，因为成本只表现一定时期内所发生的各种劳动耗费，至于这种耗费效益如何，却不是产品成本指标本身所能反映出来的。所以，成本工作绩效考核应通过投入与产出关系进行评价：一是产出的投入越少越好，二是投入的产出越多越好，三是投入增长慢于产出增长为好，四是投入减少快于产出减少为好，五是投入下降，产出上升为好。在实践中片面强调降低成本，势必挫伤企业为未来增效而支出某些短期看来高昂但却必要的费用的积极性，从而影响企业技术革新和产品更新换代。过去由于我们未能正确理解成本效益思想，导致有些企业在竞争中往往注重采用低成本战略，而忽视采用差异化战略。因为企业投产新型差异化产品，从短期看往往开支较大，但实际上这些新型差异化产品可以扩大市场占有率，从而得到更高的成本效益。所以，为未来增效而正视树立成本效益思想，有利于企业竞争战略的制定。 成本回避的核心是要求早期避免成本的发生，使挖掘降低成本潜力向预防性方向发展。我国传统降低成本的方法，从范围上看局限于生产领域；从内容上看局限于制造成本；从时效上看局限于事中和事后成本控制。随着市场经济的发展，传统降低成本的方法已经受到了严峻的挑战。成本回避将降低成本视野重点转移到产品开发、设计阶段以及采购、制造、销售和使用阶段；从内容上着，扩大到整个产品生命周期成本，包括生产者成本（开发设计成本、制造成本、物流成本、营销成本）和消费者成本（使用成本、维护保养成本、废弃处置成本）；从时效上看要求防患于未然，进行事前成本控制。总之，成本回避立足于早期回避可以避免发生的成本。我国成本会计的改革应构思成本回避的具体方法，并力求在实践中应用。 现代成本会计的7个主要职能是成本预测、成本决策、成本计划、成本控制、成本核算、成本分析和成本考核。成本决策是成本会计的重要环节，在成本会计中居于中心地位。它同成本会计其他职能是密切联系的，成本预测是成本决策的前提，成本决策是成本计划的依据，成本控制是实现成本决策既定目标的保证，成本核算是成本决策预期目标是否实现的最后检验，成本分析和成本考核是实现成本决策目标的有效手段。毋庸置疑，现代成本会计职能归根到底是一种行为职能。在行为科学逐渐受到重视的今日，企业应把激励贯彻始终，其核心是创造一种适当的激励环境，充分调动每个员工的积极性和创造性，群策群力，发挥成本会计职能作用，共同致力于整体目标的实现。 3、推进成本会计电算化 利用以计算机技术为中心的信息管理手段已成为现代成本会计的一种必然发展趋势。企业成本会计工作以电子计算机为手段，大大加快了信息反馈速度，增强了业务处理能力，对于及时、准确地进行成本预测、决策和核算，有效地实施成本控制，全面地考核、分析成本，都有重要意义。实践证明，实现成本会计电算化是当务之急，是实行新的成本会计方法的技术前提。但是，当前会计电算化应用中还存在以下的问题：一是简单地停留在模仿替代手工核算阶段，只能进行事后反映，无法进行科学决策、预测和事中控制。一是企业管理信息系统中。采购、营销、人事、财会等子系统互相分割，尚未形成有机联系的整个企业管理信息系统；三是会计信息系统提供的一般只是财务会计信息，不能充分反映成本会计和管理会计需求的信息。因此，为了推动会计电算化深入发展，必须加快会计电算化从核算型向管理型转变，将会计信息系统有机地融入企业整个管理信息系统，通过电算化的应用，为成本会计和管理会计提供可靠的技术支持。 4、学习外国一切先进的经验和方法，博采众长，为我所用 西方成本会计是一门历史悠久的生机勃勃的学科。特别是随着适时制、战略管理、基准管理、限制理论、行为科学、运筹学、系统工程和电子计算机等各种科学技术成就在成本会计中的广泛应用，形成了新型的着重管理的经营型成本会计。例如适合我国当前多数企业实际需要的标准成本会计，责任成本会计、目标成本计算、质量成本会计、成本决策、成本预测和近十几年孕育的适时制与倒推成本法、作业成本法与作业管理、成本企划、产品生命周期成本会计以及战略成本管理等。对此，我们应结合国情和不同企业的具体情况认真研究。有些方法可以直接引进，有些方法应加以改革和完善，有些方法只能在少数具备条件的企业采用，或局部吸收其方法。总之，为了完善发展我国的成本会计，借鉴西方成本会计理论与方法是非常必要的。但是这种学习要有创新，而创新只能与我国国情相结合，从而探索并形成一套具有中国特色的现代成本会计体系。 5、总结完善和推广我国行之有效的成本会计方法 我国企业在长期实践中，积累了许多行之有效的成本会计经验，如编制成本计划阶段的项目测算法，成本指标归口分级管理，包括班组经济核算在内的厂内经济核算制，实际上都是强调“以人为本”，充分调动广大职工管理和控制成本的积极性、创造性，至今仍不失为现代成本会计的有效方法、邯钢“模拟市场核算，实行成本否决”的经验，以及潍坊亚星集团有限公司实行的“购销比价管理”，把企业管理成本的重点从以内部生产为中心，延伸到对供产销全过程的控制。这些都是值得总结和学习的。总之，近十几年来我国企业管理成本新鲜经验层出不穷，为发展成本管理、丰富成本会计内容作出了很大贡献，值得会计学术界深入学习，认真总结，将实践经验上升到理论，加以总结完善。 6、完善成本会计组织，提高全员成本意识和素质 为了适应现代成本会计的发展，必须完善成本会计的组织，建立和健全成本会计规章制度，实行全方位。全过程、全员管理成本，使决策层和所有部门、单位都重视成本，人人关心成本，提高全员成本意识和素质。对于成本会计人员来说，除了应具备会计职业道德之外，不仅要懂会计和财务管理，还要懂经营管理，特别是要熟悉生产技术，学会运用价值工程、成本最优化理论和方法；同时还要熟悉并掌握现代成本会计的理论与方法，学会预测、决策和控制，学会使用电子计算机进行信息处理。笔者认为：根据成本会计人员职责的要求，我国一些工业企业在成本岗位上要配备成本工程师，以利于成本会计做到技术与经济相结合，充分发挥成本会计的职能作用。 会计职能论文:会计目标与会计职能的比较研究 一、问题的提出 自1973年特鲁伯罗德研究小组发表“财务报表的目标”报告起，以美国为代表的西方会计界对财务会计理论的研究，总是将目标放在第一位。会计目标成为理论界讨论的热点话题，这在财务会计概念结构中，表现得尤为突出：美国、英国、澳大利亚、国际会计准则委员会等所的财务会计概念结构或类似的文告，都提及目标问题，并将其放在重要地位。而我国会计界数十年的研究中，很少涉及目标的概念。相反，在我国会计理论研究的历史进程中，会计职能曾是争论的中心话题之一。早在50、60年代，学术界就在较大范围内对会计的任务与职能进行了讨论；发展到70年代末、80年代初，会计理论研究中，会计职能成为主要话题之一，直接、专门讨论这一问题的论文为数甚多。 进一步地看，会计目标和会计职能的研究，存在一个奇特的现象，那就是：西方会计理论界强调会计目标，比如美国会计界，近20年的理论研究一直都是将目标摆在重要的地位上，特别是在财务会计准则委员会的“财务会计概念结构公告”后，更是如此。同时，在西方的文献中，很少提到会计职能的概念。相反，在中国会计界，对会计职能的研究，一度非常流行。同样，中国会计界在90年代以前，很少涉及目标的概念，即使有，也是以介绍西方理论为主。到目前为止，我国财务会计的目标究竟是什么，还缺乏深入、透彻的研究，也没有形成一个权威的、可为学术界所普遍认同的论述。 本文就是针对这一现象，将西方有关会计目标的研究和我国关于会计职能的论述加以比较，以期从中发现对我国未来会计理论发展有所帮助的启发或启示。 二、会计目标与会计职能的简单界定 一般认为，明确提出财务会计的目标，是在信息论和系统论被普遍接受后才出现的。按照信息论与系统论的观点，会计可以看作是一个信息系统（AAA，1966），一个以提供财务信息为主的经济信息系统（葛家澍等，1988）。既然是一个人造的信息系统，就必然要有一个目标，以达到指引系统运行方向的作用（葛家澍， 1988）。因此，财务会计的目标可以说是财务会计系统运行所期望达到的目的或境界，它的内容受到人们（主要是信息使用者）主观期望的影响。而所谓职能，则是指一事物所固有的功能，会计职能就是会计自身所具备的功能。按照我国会计学界流行的解释是：会计职能是会计所固有的、客观存在的，它随着会计的发展和人们认识的深化而不断完善（葛家澍，1986，葛家澍等，1986）。 从上面的说明可以看出，目标和职能，一为主观要求，一为客观存在。从理论方面看，二者应有明确的区别。但是，它们的提出，都有赖于人们的认识，并在相当程度上取决于人们对财务会计的可能“期望”。严格区分什么“期望”表述的是目标，什么“期望”表述的是职能，是很难做到的。因此，下文对会计目标的回顾，将以字面上采用“目标”或英文“purporse”（中文译作“目的”）与“objective ”（中文译作“目标”）为依据，并将主要以美国会计理论界的观点演变为主线；而对会计职能的回顾，则以“职能”或英文的“function”为依据，且主要侧重于我国会计理论界的争论。 三、会计目标研究的简要回顾 限于资料，我们尚不能查证谁最早提出会计目标的概念。但在1921年的一本著作中，就已经提到“会计的目的”和“会计师的目的”等概念（Simpson，1921）；美国注册会计师协会1938 年的一份研究报告认为，会计的目标是“有助于企业的运行，以达到其既定的目的”（Sanders and others，1938）。在此之后，会计目标这一概念，在各种文献中，时有述及。 30、40年代，美国的一些会计文献在讨论会计理论问题时，不是特别注重目标的概念，但他们在研究中，都直接或间接（更多地是间接）涉及到目标这一概念。如佩顿和利特尔顿在其共同合作的经典名著公司《公司会计准则绪论》中认为，会计的目的是“提供关于某一企业的财务数据，加以汇集、整理与提供，以满足管理当局、投资人和社会公众的要求”（1940）；在此前后，坎宁（Canning， 1929 ）、吉尔曼（Gilman，1939）等人在他们的论著中都间接地讨论到会计目标概念。 50年代，理论界开始有人将会计目标（目的）作为直接研究的对象。如美国会计学家斯朵伯斯（G.J.Staubus ）的博士论文就是专门研究会计目标（objective）问题，并提出会计目标就是“提供对投资人决策有用的信息”（1953）；1955年，美国会计学会所属“公司财务报表所依据的概念与准则委员会” （Committee on Concepts and StandardsUnderlying Corporate Financial Statements ）发表了“公开财务报告的揭示准则”，也讨论了财务报告的目的（AAA，1955 ）。但直到60年代，会计目标的讨论才受到更大程度的重视。 1960年，一篇题为“研究方法论和会计理论构建”的论文，也说到目标的概念及目标在会计理论体系中的重要性。文章说：“企业在构造一种起服务职能的理论体系中，第一个程序是建立职能的目的和目标。随着时间的推移，目的和目标是会改变的，但在任何时期，目的和目标都必须规定明白或有可能明白地予以规定”（Deuine，1960 ）。而1966年，为纪念美国会计学会成立50周年，美国会计学会专门发表了《基本会计理论说明书》。这份说明书最早权威性地使用了会计信息系统的概念。这份报告将会计定义为信息系统。既然是信息系统，那么，就一定要有目标。这份报告提出，会计应当为下列目的提供信息： （1）对有限资源的利用所作出的决策， 包括辨认决定性的决策领域，并确定目标与方向； （2）有限地管理和控制一个组织的人力资源与物质资源； （3）记录（保存）与报告资源的受托责任（custodianship　orstewardship）； （4）促进（会计主体）的社会职能并控制此种资源。 这份报告的分开发表，表明学术界在会计理论研究的过程中，开始有意识地注意会计目标问题。或者说，会计目标成为财务会计理论体系中最为重要的要素之一。 受美国注册会计师协会的委托，1971年，以特鲁伯鲁德为首的一个研究小组，开始专门研究财务报告的目标。经过两年多的研究，该委员会于 1973年发表了一份题为“财务报表的目标”的研究报告，提出了财务报表的基本目标就是提供“据以进行经济决策的信息”（ AICPA ，1973）。而随着美国财务会计准则委员会第一号概念公告的发表，对会计目标的研究，从理论逐步走向应用。会计目标的研究，受到全面的重视，并被作为财务会计理论框架的起点。 应该指出的是，70、80年代，关于会计目标的研究，形成了两个代表性的流派：受托责任学派与决策有用学派。前者认为会计的目标就是向资源的提供者报告资源受托管理的情况，它应以客观信息为主（Ijiri，1976）；后者则认为，会计信息系统的根本目标就是向信息的使用者提供对他们进行决策有用的信息。一些国家的准则制订机构也纷纷制定、颁布有关财务会计的基本概念，以作为会计准则制订的理论依据。在这些准则组织所颁布的概念公告中，目标总是一个核心的概念。其中，代表性的观点有： （1）财务报告的目标广泛集中于对投资者决策有用的信息。 …财务报告在整个经济中的作用是提供对经营和经济决策有用的信息，而不是确定这些决策应该是什么样的信息（FASB，1978）。 （2 ）财务报表的目标是提供在经济决策中有助于一系列使用者关于企业财务状况、经济业绩和财务状况变动的信息。…财务报表还反映企业管理当局对交付给它的资源的受托管理责任（ stewardship　 ofmanagement）或经管责任（accountability of management）。使用者之所以评估企业当局的受托管理工作，是为了能够作出相应的经济决策，例如：是保持还是出卖其对企业的投资，是续聘还是更换管理者等（IAS，1989）。 （3 ）通用目的的财务报告的目标是向信息使用者提供对制订并评价稀缺资源配置有用的信息。…它还可用作管理当局免除向报告使用者所承担的受托管理责任的手段（AARF，1987）。 （4）财务报表的目标是提供有关企业的财务状况、 业绩和财务适应能力（financial adaptability），以便对一系列广泛的使用者在进行经济决策时有用的信息（ASB，1991）。 从上面这些观点可以看出，当前各国的准则制订机构在认定财务报表（告）的目标时，倾向于将向信息使用者提供其对决策有用的信息，放在更为重要的地位，而将受托责任的履行与报告，放在较为次要的地位。 四、会计职能研究的回顾 早期美国的会计理论研究中，也不乏有关职能的论述。如佩顿在其早期的著作《会计理论》中写道：“会计的职能（function）就是记录、分类、整理与提供价值的数据，以便（主体）的所有者和代表（即：管理者）在处置（ disposal ）时能周全地（ wisely ）使用资本”（Paton，1922）。类似关于职能的论述，在不少文献中都有涉及。 50年代后期起，美国会计界引入了会计是一个信息系统的概念，从此，职能的概念较少使用，也不被理论界所重视。而大约在同一时期，中国会计界对职能的讨论，成为当时会计理论研究的热点问题之一。 中国会计理论界早期不提会计的职能，而只提会计的任务。如，在50年代的一篇论文对此的论述，较具代表性：“会计核算的最主要任务之一，就在于系统地反映出计划执行的进程和结果，从而可以发现偏差，发掘潜在力量，使国民经济计划能够正确地反映国民经济有计划的发展法则，并在各方面适合社会主义基本经济法则的要求”（中国人民大学簿记核算教研室，1953）。 这里，会计的任务主要是反映问题。到了50年代中期，人们对会计的要求逐渐加大。在会计的反映任务外，还有的学者提出了监督计划的执行、保护国家财产、提出增产节支方案与建议等多项任务（娄尔行，1957；李祥辉，1957；葛家澍，1957等）。 到了60年代，受马克思关于簿记是“过程的控制和观念的总结”论述的启发，转而开始使用职能的概念。这一时期，对会计职能的论述，基本上倾向于 “反映与监督”两大职能，这也与当时将会计界定为“经济管理的工具”的认识分不开的（朝阳，1962；陈忠贵，1962；谈惠，1963等）。 到了80年代，对职能的讨论，出现了新的高潮。对会计职能的具体内容的认定，可谓“百家争鸣”。比如： “观念的总结…是会计的基本职能”（赵玉珉，1983.3）； “会计的主要职能是反映和控制。其中，反映是基本的，第一位的”（葛家澍、唐予华，1983.5）； “概括地说，会计具有管理职能。…它大致可分为预测、计划、反映、控制、分析、组织”（郝振平，1982.3）； 有学者在总括我国会计理论界80年代关于会计职能的研究时发现，我国会计界对会计职能的研究，分歧甚大，从“一职能说”、“二职能说”直到“七职能说”以至“全职能说”（孙宝厚，1989），应有尽有。 同样，到了80年代中期，我国理论界关于会计职能的讨论，也出现了两大代表性的流派。一是认为会计的职能以反映为主，另一观点则认为会计以监督职能为主。持前一观点的人，在对会计的定义上，倾向于会计是一个经济信息系统，作为一个信息系统，提供信息是其主要职能（葛家澍，1988）；而赞同后一观点的人则认为，会计是一项管理活动，会计为了发挥其管理经济活动的作用，就必须具备监督、甚至控制的职能（杨纪琬等，1982）。 值得注意的是，中国会计界到了90年代，理论研究转向以会计准则为主，对会计职能的研究也走向式微。 五、会计目标与会计职能研究的比较 按照上文对会计目标和会计职能的讨论，可以发现：会计目标这一概念，在性质上有点像我国会计界过去曾使用过的“任务”，它们都是外界对会计信息系统所提出的要求。所不同的是，西方会计界在认定具体的会计目标前，要经过大量的调查与分析（“特鲁伯罗得报告”的形成过程可说明这一点，详见葛家澍：《会计学导论》，1988），而我国会计界给出会计任务一般只是借助逻辑论证与理论推断，甚或是国家方针、政策、法规等。至于职能，是各该事物本质的体现，因而，会计职能是会计本质的具体化，或者说，是会计这一客观事物的内在要求（葛家澍，1986）。换言之，职能应该是一种先于人们认识的客观存在，人们只能认识到会计具备这方面或那方面的职能，而不能创造或要求会计必须具有某种它在本质上所不具备的职能。从这种理论角度出发，会计目标和会计职能是两个截然不同的概念，一为主观要求，一为客观存在，它们无论在其性质或内容上都应该存在一定的区别。 但是，无论是会计目标，还是会计职能，都要经过人们的主观认识过程，才能被发现、认同。例如，一门炮，是一种客观事物或客观存在。炮的职能是什么，应该取决于炮的本质。而炮的本质又是什么呢？如果给炮下个定义，它是“口径在2厘米以上、能发射炮弹的重型射击武器”（中国社会科学院语言研究所词典编辑室，1988，p858）。有了这一定义，对炮究竟具有什么职能，仍然很难作出明确的界定。但是，炮的目标却是很直接的。不同的人，可以给炮赋予各异的目标，如战场上的士兵与和平建设的建设者（比如人工降雨的气象工作者）就会对炮有不同的要求，而发展到当代，炮可以用来发射礼花；经过改装的炮，可用来人工降雨。显然，在人们赋予炮以多种用途后，人们对炮的职能的认识，也会有所发展。换言之，尽管职能是客观存在，而目标是主观要求，但人们对目标认识的深化，往往会推动职能认识的发展。并且，在实际生活中，一事物的目标和该事物所可能具备的职能，在内容上是很难区分的。从对炮的目标与职能的认识，也可得到印证。具体到会计，西方普遍流行的决策有用学派认为，会计的目标就是向信息使用者提供对他们的决策有用的信息，而我国关于会计职能的论述中，也有一种观点认为，会计以反映为主要职能，即：将企业价值运动过程所发出的数据，整理、加工成财务信息的过程。如果仔细推敲下去，提供决策有用的信息与整理、加工财务信息，在内容上是不会有根本的区别的。实际上，如果具体比较上述关于目标与职能的论述，我们将会发现，它们在主要方面是共同的，即：都是要求财务会计提供反映企业（主体）经济活动的信息。差别体现在措辞、表述、侧重点等方面。 从系统的原理来看，所谓系统，是“按照计划为完成特定目标而设计出的一列组成部分”。详而言之，一个人造系统是由两个或更多的要素、按一定的结构所组成的整体，它有特定的功能和既定的目标，目标决定了系统运行的方向，系统的整体功能和综合行为都是为了实现系统的目标而设计的（Miles， 1975；葛家澍等，1988）。由此可见， 对一个人造系统来说，目标比职能（即系统的功能）在层次上要高。 进一步地看，职能是一事物的本质特征。对会计这种社会科学而言，由于它没有实体存在形态，因而，本质特征十分抽象、很难把握。也就是说，会计职能是抽象的、难以捉摸的。相反，目标是人们对一事物期望的总括。放之于会计，会计目标则是人们期望会计所可能履行的任务、所可能达到的境界，这样，会计目标就比较明晰、可以把握。从这一意义上看，研究会计目标比研究会计职能，更为切实可行。 概括地说，由于：（1）职能比较抽象，而目标相对要直接、具体；（2）对会计这一人造系统而言，确定目标又是至关重要的；（3）现实生活中，职能与目标在内容上又难以区分。因此，就理论研究的成果及成果的意义而言，目标的研究将高于职能的研究。这一点，从美国会计界对会计目标的研究历时20余年仍方兴未艾，而我国会计职能研究自80年代末就趋向式微，也可得到印证。 六、一点建议 通过上面的比较，我们发现：美国会计界对会计目标的研究，已从理论走向应用，即用于指导财务会计概念结构的制订，从而进一步地影响到财务会计准则的制订。未来我国财务会计基本理论的研究，应该更多地加强对会计目标的研究。当然，研究我国的会计目标，仍应注意一点，那就是：在进行书面归纳、推理研究的同时，要同时进行大量地调查研究，将结论建立在我国现实经济生活基础上，使理论研究成果能真正用于指导财务会计准则的制订。 会计职能论文:再论会计基本职能 摘　要：会计理论界对会计职能的研究，20世纪90年代以来日趋势微。我国加入WTO后，市场经济日趋规范，发展经济的环境发生了根本改变。因此，有必要对会计职能实现的广度、深度和精度展开进一步的讨论。 关键词：会计核算职能　监督职能　认识 职能是事物本身所具有的功能，会计职能就是会计本身所具有的功能。早在20世纪50年代，我国会计学术界就在较大范围内对会计职能展开讨论，到70年代末，对会计职能的研究成为会计理论研究的热门话题之一并逐渐形成高潮。从“一职能说”（提供信息，会计职能是统一的，也是惟一的）、“二职能说”（反映和监督，反映和控制，反映和管理，核算和监督，核算和管理）、“三职能说”（认为会计职能是计算过去，控制现在，预测未来）、“四职能说”（计算经济效益；收集记录经济事项；传递财务、成本信息；分析预测，参与管理和决策）、“六职能说”（除了传统的核算、监督职能、还有预测、决策、控制和分析职能）到“七职能说”，出现了“百家争鸣”的繁荣景象。人们曾欣喜地看到，会计理论的研究成果对指导我国会计工作的实践，充分发挥会计人员做好会计工作的主观能动作用，具有重要的理论和现实意义。进入20世纪90年代后，会计理论界对会计职能的研究日趋势微，其原因可能缘于人们的认识逐渐趋于一致，即会计的基本职能是核算和监督，1985年颁布的第一部《会计法》也对此首肯。进入21世纪，我国经济发展的环境发生了深刻变化，反思我国会计工作的实践，笔者认为有必要对会计核算和监督这一基本职能，从其实现的深度、广度和精度上重新加以认识，展开进一步的讨论。 一、会计核算职能 对会计核算工作的抽象反映就是会计核算职能，会计核算是会计工作的重要组成部分。会计核算是以货币为主要计量单位，对企业、单位一定时期的经济活动进行真实、准确、完整和及时的记录、计算和报告。以货币为主要计量单位，是会计核算的显著特征。会计就是要以货币为计量单位，去记账、算账和报账，以便真实、完整、准确、及时地反映企业、单位的经济活动情况。 会计核算的内容是会计对象，具体表现为各种各样的经济业务，1985年颁布的《会计法》和2000年修订后的《会计法》将其归纳为七类。它包括：（1）款项和有价证券的收付，如企业的销货款、购货款和其他款项的收付，股票、公司债券和其他票据的收付等；（2）财物的收发、增减和使用，如材料的购进与领用，产成品的入库与发出，固定资产的增加与减少；（3）债权、债务的发生和结算，如应收账款，应付账款，其他应收、应付款的发生和结算；（4）资本、基金的增减，如企业实收资本和盈余公积的增加和减少；（5）收入、支出、费用、成本的计算，如企业的主营业务收入，其他业务收入和支出，管理费用和产品成本的计算；（6）财务成果的计算和处理，如企业的销售收入大于业务成本、销售税金及附加，表现为盈利，要按规定进行分配，反之即为亏损，要按规定进行弥补；（7）需要办理会计手续，进行会计核算的其他事项。 会计核算要求做到真实、准确、完整、及时和比较。（1）真实。真实性是对会计信息质量要求的第一原则。是指会计核算应当以实际发生的经济业务为依据，如实反映企业财务状况和经营成果，做到内容真实，数字准确，资料可靠。只有会计核算记录的数字和情况是真实的，才能保证记账、算账、报账是真实的，会计资料才是有用的。真实是会计的生命。会计核算的过程应当如实再现经济活动的全貌。（2）准确。要求对会计事项的处理是合理、合法的，有关数字的计算是正确的。（3）完整。要求对企业、事业等单位的生产经营活动和其他活动的各方面或全过程都得到全面的记录、计算和报告，不得有所遗漏。只有会计核算完整，才能为领导、有关单位和群众提供全面、正确的资料，才能为领导做出经营决策，有关单位制定政策、计划，群众参与和监督经营活动，提供有效的依据。（4）及时。是要随着经济业务的发生，按时得到会计处理和记录、计算，并根据有关规定按时向有关对象报告。及时为单位领导提供会计信息，有利于领导在激烈的市场竞争中做出正确的决策；及时为企业各部门提供会计信息，有利于对生产过程的耗费进行控制，提高经济效益。（5）比较。是对发生的经济业务从多方面进行比较，作出恰当的估计和判断，做到投入少而产出多。如企业采购材料，销售产品。比较包含在会计核算的过程中，才能发挥会计的应尽之责，会计之于管理的作用才能更好地发挥。人们习惯对一事项所说的合算不合算，就是看是不是经济、节约。可见，比较是会计核算的内核属性之一。 我国加入世贸组织后，国际竞争会更加激烈。现代企业制度的建立，私营企业和个体企业的大量涌现，市场经济的完善、规范，要求对会计核算的外延和内含应进一步加以认识。首先从广度上分析，应扩大会计核算的范围。现在，不少私营、个体企业尚未建立会计账簿，难以进行会计核算。这样，必然导致国家税收的大量流失，不利于企业自身的管理和发展。从会计的反映对象是能够用货币计量的经济活动看，只要有经济活动，只要有货币收付行动，就应当从会计上加以核算，大到拥有上百亿元资产的企业集团，小到每一个家庭。至于采用何种记账方法，建立何种账簿，是否进行报账，应视会计主体不同而定。能够采用国家统一会计制度的应尽量统一，保证核算的规范和指标可比。对于每一个家庭，通过建立简单的账簿核算日常收支，可以控制耗费的发生，掌握支出的流向，配比收入可以计算出结存，把握日常活动的规律，逐步培养起我国公民的经济核算意识。会计教育工作者应当担负起培养公民经济核算意识的职责。每一个公民经济核算意识的增强，必然使国家资源得到最优化利用。其次从深度和精度上分析，我国现有会计从业人员的业务和职业道德素质，客观地说，同企业走向国际市场这种现实需求还有较大差距，高水平的财务总监还是凤毛麟角，非常缺乏。因此，我国的大学本科教育，硕士、博士教育，应当抓紧培养一批具有高深理论知识和丰富实践经验的高、精、尖人才，以解燃眉之急。在企业内部，会计核算的方式上，应当恢复过去的优良传统，实行厂部核算下的车间核算和班组核算。划小核算单位，将成本、费用、收入、利润指标层层分解，落实到人，大企业算小账，把经济效益一点一滴挤出来。 二、会计监督职能 会计监督职能是会计监督工作应发挥的作用，或它应有的功能。会计监督的主体是企业、单位的会计机构、会计人员。会计监督的对象是企业、单位的经济活动。会计监督的内容主要表现在：（1）监督经济业务的真实性。监督企业、事业等单位发生的经济业务是否真实，会计机构、会计人员对不真实、不合法的原始凭证不予受理。对弄虚作假，严重违法的原始凭证，在不予受理的同时，应当予以扣留，并及时向领导人报告，请求查明原因，追求当事人的责任。对记载不准确、不完整的原始凭证予以退回，要求经办人员更正、补充。发现账簿记录与实物不符时，应当按照有关规定进行处理。（2）监督财务收支的合法性。就是要监督企业、单位所发生的经济业务是否符合党和国家的财经法律、法规、规章和国家统一会计制度的要求。凡符合有关规定的，会计人员予以办理。会计机构，会计人员对不合法的原始凭证，不予受理；对违法的收支，应当制止和纠正；制止和纠正无效的，应向单位领导人提出书面意见，要求处理；对严重损害国家和社会公众利益的违法收支，应当向主管单位或者财政、审计、税务机关报告，以便处理。（3）监督公共财产的完整性。企业、事业等单位的公共财产，包括其各项资产。会计机构、会计人员要监督公共财产是否得到很好的保管或正确的记录，账实是否相符。发现公共财产短缺或损毁，应查明原因，及时处理。 会计监督按照与经济业务发生的时间，可分为事前、事中、事后监督。事前监督指在经济业务发生之前，即审核其是否符合有关政策、法令和制度的要求，对于违法的经济活动，要坚决加以限制和制止。只有限制非法活动，才能鼓励正当经营；限制滥用、浪费，才能增产节约，增收节支。事前监督可收防患未然之效，使会计监督处于主动地位。事中、事后的会计监督是对会计所反映的经济活动情况及有关资料加以检查和分析。通过检查和分析可以发现问题，总结经验。对已发现的问题，要拿出整改意见，提出行之有效的措施。调整经济活动，实现规定要求的预期目标。 在明确会计监督的内容和过程之后，若把会计监督放置到目前的经济环境之中，审视其质量，就会发现一些值得思考的问题。（1）会计监督的主体应当扩展。《会计基础工作规范》第七十三条规定：“各单位的会计机构、会计人员对本单位的经营活动进行会计监督。”现在，在会计核算中伪造、变造会计凭证，建立账外账的现象屡有发生，多数是由单位的会计或受指使、或自己所为形成的。让造假者自身去查假、打假，其结果不难想象。应当看到，我国会计队伍的整体素质是好的，他们分布在不同行业的不同单位，是会计监督的主力军。但会计主管部门不应袖手旁观，不能仅仅充当制度的制定者和宣传者，应当介入到会计监督之中，弥补单位会计人员自身监督的不足。（2）加强会计人员的职业道德教育。现在，会计委派制的实施，新的会计制度的实行，对客观因素造成的会计信息不实发挥了抑制作用。但人为因素造成的会计信息不实，只能靠会计人员的职业道德来约束。如出于种种目的歪曲企业、单位的财务状况，随意操纵收入、费用的确认标准。或随意改变利润的计算和分配办法，以达到夸大经营者业绩或粉饰公司业绩的目的，其结果必然损害国家和投资者的利益。2000年修订后的《会计法》，虽加大了对提供虚假会计信息人员和单位负责人的处罚力度，但实际效果并不十分明显。虚假会计信息的根本治理，靠会计人员娴熟的业务技术和职业道德在日常核算中的自觉恪守。新闻宣传部门要披露打击提供虚假会计信息的现实案例，弘扬遵守政策、认真负责的会计人员的先进典型，为会计人员营造一种守法、护法、执法的良好环境和社会氛围。 会计核算职能和监督职能是相互联系，相辅相成，不可分离的，核算职能是监督职能的基础和前提。监督职能的发挥能够更好地保证会计核算的质量。会计核算和监督职能的充分发挥，能使企业、单位的经营活动实现管理最优，效益最佳的目标。 会计职能论文:中央银行会计监管职能的强化路径选择 摘 要：在新的形势下，中央银行的会计应该摆脱单纯内部会计束缚，要有监管的职能。本文对中央银行如何发挥会计监管职能提出了五条建议。 随着金融体制改革的深入，特别是我国加入WT0以后，对我国中央银行会计监管职能提出了更高的要求。人民银行会计应当适应形势发展的需要，摆脱单纯内部核算会计的束缚，切实树立会计监管的理念和思想。因此，本文拟对如何发挥中央银行会计监管职能谈一点粗浅的看法。 一、央行会计监管的内容及作用 第一，对金融机构会计的内控制度监管。一是对金融机构的会计基础体系做出评估，决定是否许可运行。中央银行会计部门应当对金融机构的会计凭证制度、财务记载与核对制度、会计核算系统的设计是否科学等方面的内容做出全面审查和评价，看其是否满足防范会计风险的需要。二是对金融机构内部控制状况进行实时监控，监督金融机构会计是否执行了会计审慎性原则和合规性原则，指导和促进金融机构改进和加强会计内部控制管理，提高会计信息的真实性。 第二，对金融机构会计核算质量的监管。当前，有些金融机构受利益驱动，经营思想出现偏差，会计工作行政化，违背会计核算原则，造假账现象时有发生。这种行为严重妨碍了人们对金融机构经营活动真实与否的判断，破坏了会计核算的基础，使国家进行宏观经济决策失去了可靠的依据，甚至造成失误。因此中央银行把金融机构提供的会计信息是否真实、准确、完整作为会计监管的内容是十分必要的。具体包括金融资本金核算是否真实、管理是否严格；存款准备金以及金融机构存、放、汇的数据是否准确，经营利润反映是否真实等内容，以此保证央行会计部门掌握最全面、最系统、最权威的监管资料。 第三，对金融机构支付结算制度执行情况进行监管。结算纪律的监督管理主要包括账户管理规定的执行情况，即各金融机构是否存在未经中央银行审批，擅自为企业开立账户或扩大账户的使用范围的现象；票据的签发、使用和受理是否严格遵循《票据法》和《支付结算办法》的规定；各类举报情况的调查和处理以及联行汇差资金的监管等。 第四，加强对地方性金融机构的会计监督和指导。目前，商业性金融机构会计工作中存在的问题，集中反映在地方性金融机构无会计主管机构，会计核算组织杂乱无序，非规范性、随意性较大。因此，人民银行会计部门应在各自辖区内，帮助地方性金融机构根据统一会计制度，选择和设计符合本企业具体情况的会计核算形式和具体的财务管理制度，并监督指导其实施，以此规范其经营行为，确保地方性金融机构按照现代企业制度的运行模式健康发展。 二、加强央行会计监管职能的几点想法 一是要转变观念，重视会计监管。要改变过去那种会计部门只要账平表对就行的想法，树立会计部门身兼两职的观念，既要坚持和发扬会计“三铁”精神，确保会计核算质量，又要履行会计监管职能。对待会计监管工作，要改变只重视结算纪律监管的片面认识，充分全面地发挥会计监管职能。使会计监管融入金融监管范围，成为金融监管不可缺少的重要一环。 二是制定完善金融会计法规体系，统一会计监管标准。当前，要加强和完善会计法规的建设，尽快出台会计监管的有关制度办法，明确金融机构所享有的权利、应承担的责任和义务。要尽快修订完善金融业统一的会计制度，统一规范会计科目，统一银行账号的编制方法，统一报表编报格式，做到内容规范、归类明确。明确金融机构业务稳健处理的会计政策、有问题贷款的计息政策、计提风险准备金的政策等，使中央银行会计监管能够真正做到有法可依，有章可循，便捷高效，树立央行监管权威。 三是要正确处理会计监管与其他部门监管的关系。一方面要正确处理会计监管与中央银行其他监管的关系。会计部门的监管，主要是对金融机构的会计业务是否按合规性、真实性和审慎性原则实施的监督管理，是专业性的业务监管；而其他部门的监管主要是对金融机构的市场准入、退出及经营合规性等方面的监管，是综合性的全面监管。因此，会计在实施监管职能时，既要加强与其他监管部门的联系和沟通，又要准确把握会计监管的特点，避免各部门监管效果相互抵消或重复劳动，以提高人民银行整体监管效能。另一方面，要正确处理会计监管与财政审计监督的关系。随着会计师事务所、审计师事务所等社会中介机构的日渐成熟和完善，借助这些中介机构对金融机构的会计业务进行检查监督，也是中央银行会计监管的一种方式。 四是会计监管要与加强金融服务相结合。人民银行会计部门担负着对金融机构会计监管和提供会计服务的双重职责，会计监管不能独立于会计服务职能。一方面，中央银行会计部门实施监管职能，查处违规行为，对被查处对象来说是实施监管职能，但却为整个金融系统创造了一个公平高效的经营环境，对其他金融机构和客户而言则是一种行政服务。另一方面，中央银行会计监管的大部分内容是对金融机构服务过程的监管，其监管职能也是在中央银行为金融机构提供服务或金融机构为客户提供服务的过程中实现的，因此会计监管要与服务紧密结合。另外，在监管方式的选择上，要通过调查、分析、现场指导以及柜面服务等多种形式，参与到商业银行的经营管理当中，提出好的建议，促使其提高经营业绩，使商业银行切身感受到人民银行监管带来的好处，消除其逆反心理，自觉地接受和配合人民银行的监管。 五是监管形式要多样化，特别要注重运用科技手段，提高监管质量和效率。人民银行会计部门在实施会计监管时，要结合实际情况，拓宽监管思路，使监管方式多样化，针对不同的监管内容采用不同的监管手段，如对会计核算制度可采用事前审批的方法，而对结算纪律的检查也不能只局限于现场检查，大量的工作还是日常柜面监督，对金融机构准备金及财政性存款缴存情况的监管则可以通过加强对金融机构报表的审查来实现。要加强中央银行会计监管系统建设，充分利用现代化的科学技术手段，借助于先进的计算机应用技术和畅通的通讯网络，加快研制开发会计监管软件，建立一套科学、有效、完备的会计监管系统，设立计算机信息数据库，进行数据整理计算和分析。通过将中央银行会计部门的非现场监管系统与金融机构会计业务处理系统联网，实现系统的信息共享。 会计职能论文:试论税收会计的职能作用与发挥 摘　要：文章阐述了税收会计的涵义与税收会计的职能，探讨了税收会计与税收征收管理的关系，并分析了税收会计职能作用的具体体现。 关键词：税收会计　职能　税收征收管理 一、税收会计的涵义与税收会计的职能 税收会计是核算与监督税收资金运动的一门专业会计。它是以直接负责税款征收、入库业务的税务机关为主体，以货币为主要计量单位，对税收资金及其运动进行连续、系统、全面、综合核算与控制，为税收决策及时、准确地提供信息资料，以保证税收政策法规的正确贯彻执行，保证税款及时、足额入库的一种税收管理活动。 税收会计的职能，是税收会计在税收征收管理过程中固有的、客观的功能和职责。税收会计和其他会计一样具有反映和控制两大基本职能。 税收的反映职能包括以下两个方面的含义：一方面税收会计通过一系列专门核算方法，将税收资金已经发生的运动情况，真实、客观地表现出来，反映税收业务活动的历史情况。比如，税收会计通过设置与运用会计凭证、会计科目、复式记账、登记账簿和编制报表等税收核算方法，提供一定时期的应征税金、减免税金、入库税金等税收资金运动的核算资料，可以全面地反映出税收业务活动的历史状况。另一方面，税收会计运用科学的方法，对记录的历史信息，进行分析和判断，获得一定质量的会计信息，用于预测税收资金运动的发展变化趋势，从而预测税收业务活动的发展趋势。 税收会计的控制职能表现在三个方面：一是会计方法控制。通过税收方法本身的规范性、严肃性，使税收业务符合规定的会计方法、会计程序，从而达到控制的目的。比如，税收会计可以运用税收会计凭证的方法，对纳税申报表、税收票证的填用、手续、传递程序等，制定一系列的规章制度，实施对税收征收管理过程的控制。二是法规控制。通过税收会计反映的税收业务活动所涉及的国家政策、法规和制度来监督税收业务的合法化和合理化，这就是平常所说的会计监督。例如税收会计通过对税收票证的审核，可以发现错征税款并及时更正，依次监督征收活动依法进行，法规控制是税收会计的主要控制职能。三是目标控制。通过税收会计提供的信息与预定的计划、目标相比较，及时发现问题并采取措施，使税收活动沿着正确轨道正常进行，例如税收会计利用核算资料，分析税收运动各环节对税收计划的影响，采取相应的征收措施，以保证税收任务的完成。 二、税收会计与税收征收管理的关系 税收会计的本质是一种税收管理活动，是税收管理的一个重要组成部分。税收管理是一种系统的管理，它是由若干相互依存、相互联系、各自发挥功能的管理要素所组成的有机整体，主要包括税收信息管理、税收法规和税收计划管理、税收征收管理以及税收监督检查管理。税收会计与税收管理的各个部分有着密切的联系，具体体现在： 1.税收会计信息是税收管理过程的状态、特征及变化趋势的客观反映。它是税收法规和计划管理的基础，又是进行税收监督检查的基础，它包括税收活动定性的信息和定量的信息两大类。其中定量的信息由税收业务核算、税收会计核算和税收统计核算来提供。税收会计核算所反映的信息是对税收资金运动最具有全面性、系统性、连续性和准确性的信息，税收会计是获得税收资金运动信息的主要渠道。 2.税收计划和税收法律是税收活动的法律依据与税收工作的目标。税收法规管理主要是法规的制定，制定税收法规必然要考虑税收的财政职能，即税收法规出台对税收收入的影响，这就需要使用有关的税收信息来分析。税收计划管理实际上就是对税款入库情况的管理，它所要的信息主要是入库税金即影响入库税金方面的信息，所以，它离不开税收会计的核算资料。 3.税收征收管理是税收职能的实现过程，它是税收活动的主要内容。税收财政职能的实现，实际上是国家预算资金积累的过程，即税收资金运动过程。税收征收管理的主要工作是税款征收入库，税收会计通过办理税款结报，汇总缴库、与金库办理上交税款入库税款的对账以及办理税款提退等业务，直接参与税款的征收工作。 4.税收监督检查的主要内容是税收法规的正确执行和税收计划的完成。税收监督检查除运用法律和外部审计手段外，主要是通过税收行政监察、税收业务稽查和税收会计等内部手段来实现的。税收会计运用其特有的方法，如制定原始凭证填制手续、传递程序来规范税收活动；开展凭证审核和会计检查来揭露与纠正违反税收法规的行为；进行会计分析来督促税收计划的完成等，通过税收会计对税收征收管理过程进行全面监控，成为税收监督监察的重要手段。 三、税收会计职能作用的具体体现 税收会计的职能贯穿税收管理的全过程，如何发挥税收会计的职能作用，在加强税收征收管理，依法征收税款，提高税收征收质效，最大限度地节约税收成本中发挥最大的作用，是摆在税收实践中的一个重要问题，那么，税收实践中税收会计的职能作用体现在哪些方面？ 1.反映税收占国内生产总值的比重，为党和国家制定税收政策提供依据。税收占国内生产总值的比重即税收负担率，是指一定时期的税收占国民生产总值的比例。国内生产总值由国家统计局的统计体系，采用科学的方法产生，而税收收入则是税收会计通过完整的核算体系，全面、系统地反映出来，通过对比和分析，总结出税收负担率发展变化的规律，为党和国家制定税收政策，调节经济运行提供正确的决策依据。 2.为税务机关加强税收征收管理，提高征收管理质量和效率提供可靠的依据。税收会计核算从纳税人实现税收到税务机关征收税款，组织税款入库直至纳税人欠缴税款的全过程进行全面的记录和反映，这就为税务部门掌握纳税人税收实现情况，及时征收税款并为准确、及时解缴入库，摸清纳税人欠缴税款情况，强化税收征收管理提供了可靠的依据。税务机关根据税收会计反映的企业欠缴税款的情况，进行正常的税收检查和税务稽查，保证党和国家税收政策的正确贯彻执行；税务机关按照税收会计制度的规定，分科所、分预算级次、分税种设置入库税金明细账，编报税收入库税明细表，为税务部门掌握税收收入进度，提供可靠的依据。 四、怎样才能更好地发挥税收会计的职能作用 税收是国家财政收入的主要来源，税收收入占财政收入的90%以上，税收会计是国家预算会计的重要组成部分，它的职能作用发挥得好与坏，事关财政收入能否平衡，事关社会稳定与发展。我们必须高度重视税收会计工作，充分发挥税收会计的职能作用，使税收更好地调节经济运行、组织财政收入，服务于经济发展。 1.加大税法、《会计法》的宣传力度，普及税收和会计知识，营造全社会重视税收、重视会计资料真实性的社会氛围。每年组织全社会的税法宣传，教育广大公民树立依法纳税光荣，偷税、漏税可耻的思想意识，必须为税务部门提供翔实、准确的数据资料，为税收会计核算创造良好的社会基础；定期对税务人员、税收会计人员进行税收知识、税收会计知识的培训，并严格组织考试，成绩及格的发给《税收知识合格证书》，成绩不及格的不得上岗，通过提高税务人员和税收会计素质的有效办法，使税收会计的职能作用得到最大发挥；教育广大税务干部养成良好的工作作风，不论向哪里提供数据，都要做到数据准确、编报及时、口径统一，为税收会计核算创造良好的条件。 2.加强对税收会计工作的组织领导。各级一把手要亲自抓税收会计工作，使税收会计人员能更好地履行职责；各级税务机关要配备“总会计师”协助单位一把手做好税收计划的下达、税收会计核算、会计检查和监督；要成立税收会计机构，省局税务要成立税收会计处，市税务局要有税收会计科，县区税务局设置税收会计股，基层分局设置税收会计组，各级税务机关的税收会计部门要配备一定数量的政治、业务素质高的税收会计人员，并保持相对的稳定，为税收会计发挥职能作用，提供组织和人力上的保证。 3.建立健全规章制度。完善的规章制度是做好一切工作的基础，税收会计工作也不例外，税收会计真正发挥其职能作用，如实反映税收征收管理情况，监督和控制税收征收管理的全过程，使税收工作规范、高效地运行，必须建立和健全各种规章制度，并在实际工作中严格遵守，付诸实际行动：（1）建立税务机关内部的税收凭证传递制度。税收会计及一切与税收会计有关的税收征收管理资料，必须在规定的时间，保质保量传送到税收会计手中，确保税收会计掌握核算的第一手资料。（2）税收会计核算流程。制定详细的税收会计核算流程，要包括凭证传递，出纳和税收会计如何进行交接手续等。（3）建立税收会计和税收征收人员的责任制度。明确税收征收人员的义务就是要将征收税款的原始凭证及时传递给税收会计人员，并保证税收会计核算资料的正确性；税收会计人员必须按照规定的核算程序、核算方法、记账规则对税收资金运动情况，进行全面、系统、连续的核算和反映，并对税收资金运动的过程进行控制，使税收征收管理活动符合党和国家的税收政策，符合国家的法律。 4.实行目标化管理，严格责任及奖惩。（1）要把税收会计核算资料的真实性，能否准确地核算企业欠缴税款作为评价各级地方税务机关一把手政绩的依据，干部升迁、提拔，不能只看税收任务的完成这一指标，还要看税收会计核算的真实性和合法性。（2）各级地方税务部门要把税收会计核算质量、真实程度，列入目标管理之中，对完不成税收会计核算质量和真实性指标的单位，取消参加评选先进的资格。（3）税收会计资料不真实，弄虚作假，使税收会计信息失真，审计、财政、纪检监察部门发现有利用税收会计营私舞弊行为的，给予必要的经济和行政处分，情节严重的，移送司法机关严惩。对严格执行税收法律、法规及税收会计制度，税收会计核算资料真实、可靠的，在给予精神鼓励的同时，给予必要的物质奖励。 会计职能论文:新环境下如何发挥成本会计职能 成本会计上经历着前所未有的变化。这种变化主要体现在两个方面：一是成本会计技术手段与方法不断更新，会计电算化已经或正在取代手工记账，而且在企业建立内部网（Internet）情况下，实时报告成为可能。二是成本会计的应用范围不断拓展，传统上对成本控制并不关注的行业如医院、计算机生产厂商、航空公司等都对成本控制投入了越来越多的精力。实际上，不论是银行、快餐连锁店、专业组织还是政府机关，成本控制已变得不可或缺。 成本会计的变化源于企业制造环境的变化以及管理理论与方法的创新。而后两者又起因于外部环境的变化。企业外部环境的变化主要体现在以下4个方面：1、大多数产品供过了求，造成市场竞争日趋激烈；2、产品需求多样化，顾客对产品质量也日益苛求；3、国际间分工合作日趋密切，竞争也趋于残酷激烈；4、新技术、新工艺的创新蔚然成风。以上外部环境的变化既要求企业的制造环境有别于往昔，也要求对管理理论与方法进行创新。 一、 新制造环境对成本会计的冲击 新制造环境具体包括： 1、弹性制造系统（FMS）：是指使用机器人及电脑控制的材料处置系统，来结合各种独立的电脑程式机器工具进行生产，它有益于产品制造程序的弹性化。使用FMS最大的好处，是可以从事多样化产品的生产，解决对产品多样化、精致化的需求。 2、电脑辅助设计（CAD）、电脑辅助工程（CAE）及电脑辅助制造（CAM）系统。电脑辅助系统，不但提高了电脑的功能，并且为厂商提供了更为宽广的发展空间。使用电脑辅助系统可减少人工成本、节省时间并提高工作效率。 3、制造资源规划（MRP Ⅱ）：是指制造业所采用的电脑管理信息系统。目前流行的材料需求规划（MRP I）是MRP Ⅱ的前身。MRP Ⅱ有助于管理当局进行及时、有效的投资与生产经营决策。 4、电脑整合制造系统（CIM）：是指以电脑为核心，结合FMS、CAD、CAE、CAM等所有新科技的系统，以形成自动化的制造程序，实现工厂无人化管理。 面对企业新制造环境的冲击，传统的成本会计技术与方法如果继续使用，将造成： （1）产品成本计算不正确。因为在新制造环境下，机器人和电脑辅助生产系统在某些工作上已经取代了人工，人工成本比重从传统制造环境下的20％—40％降到了现在的不足5％。但制造费用剧增并多样化，其分摊标准如果只用人工小时已难于正确反映各种产品的成本。 （2）成本控制可能产生及功能行为。传统成本会计，将预算与实际业绩编成差异报告，即将实际发生的成本与标准成本相比较。在新制造环境下，这一控制系统将产生反功能的行为。例如，为获得有利的效率差异，可能导致企业片面追求大量生产，造成存货的增加。另外，为获得有利价格差异，采购部门可能购买低质量的原材料，或进行大宗采购，造成质量问题或材料 库存积压等等。 针对传统成本会计不适应新制造环境的局面，美国会计学者提出了作业成本法（Activity-Based Casting,ABC），ABC法在美、日和西欧诸国的企业，尤其是竞争激烈和人工成本很低的高新技术企业，得到了广泛的应用。ABC法就是把为生产一种产品所发生的所有作业，如质量检验、机器维修和顾客服务等分配到产品成本中的一种成本计算方法。这种方法较传统成本计算方法更为精细，成本数据更加准确。ABC法将制造费用按作业别归集到不同的成本库中，然后分别成本库采用各自的分配标准来分配制造费用。在作业成本法的基础上，ABC法又发展为作业基础管理（Activity－Based Management，ABM）。简单地说，ABM就是以ABC法为基础，利用作业成本信息，帮助管理人员找出不增值但消耗资源的作业。ABC法所提供的成本信息也能够促使管理人员重新设计整个价值链上的作业活动以节省企业资源。 二、管理理论与方法的创新对成本会计的影响 随着市场竞争日趋激烈，新技术、新工艺不断涌现，管理理论与方法也在不断创新，大大促进了成本会计学科的发展并丰富了其内容。其中对成本会计系统有影响的主要有以下几种： 1、适时制（Just In Time System，JIT）。是一种严格的需求带动生产制度，要求企业生产经营管理各环节紧密协调配合，原材料、零部队、产成品保质、保量并适时地送到后一加工（或销售）环节；其目的是使原材料、在产品及产成品等各类存贷保持在最低水平，尽可能实现“零存货”，以降低存货成本。在存货水平很低的情况下，会计人员为简化存货计价，可能采用倒推成本法，就是当产品完工或销售时，倒过头来计算在产品、产成品等生产成本。因为在采用JIT的企业，从收到原材料列产品制成所耗用的时间大幅缩短，而且期末存货量也变得很小，使得传统的分批或分步成本法详细记录各类存贷的必要性受到怀疑。由成本—效益原则，对少量的存货做详尽精确的追溯，无疑得不偿失。这样倒推成本法便应运而生。 2、全面质量管理（Total Quality Management,TQM）。TQM是本世纪60年代从传统质量管理发展起来的，随着国际国内市场环境的变化，TQM已经发展成为一种企业竞争的战略武器，一种由顾客的需要和期望驱动的、持续的改进产品质量的管理哲学。TQM的目标就是公司在生产的各个环节追求产品“零缺陷”，并由顾客最终界定质量。TQM对计量和报告员工业绩的会计来讲，就是产生了质量会计这一新学科。但由于提高质量所产生的收益难以计量，质量会计发展的重点就放在质量成本的确认、计量和报告上。一般认为质量成本由5大类构成：（1）预防成本；（2）检验成本；（3）内部失败成本；（4）外部失败成本；（5）外部质量保证成本。另外。在TQM情况下，会计人员绩效衡量标准包括了产品的可靠度、服务的及时性等促使管理人员努力提高产品质量的非货币性指标。 3、战略管理（Strategic Management）所谓战略管理，就是着眼于对企业发展有长期性、根本性影响的问题进行决策和制定政策，以便在市场中取得竞争优势，确保有效完成公司目标。战略管理思想对成本会计系统的影响主要体现在战略成本管理（Strategic CoatManagement）的提出。战略成本管理就是运用成本数据和信息，来发展及确认能促进公司竞争优势的最优战略。战略成本管理所包括的范围，目前还没有定论，一般包括3个方面：（1）价值链分析；（2）市场定位；（3）成本动因分析。每一方面都包含非常丰富的内容。 4、基准管理（Benchmarking management）和持续改进（Continuous Improvement）。管理方法的新趋势就是基准与持续改进的结合。所谓基准就是以公司外部或内部最优的业绩标准来衡量自身的生产活动；持续改进意味着管理人员不是一次性地确定基准，而是持续不断改进提高的过程。日本丰田公司是贯彻基准管理与持续改进的典型。基准和持续改进被称为“永无终点”的比赛。基准管理与持续改进对成本会计系统的影响主要表现在管理人员和会计师们认识到降低成本要向本行业最好的公司学习，以同质产品的最低成本作为基准，了解自身与最优者的差距，并分析其原因，进而实行企业再造工程（Reengineering The Corporation）以增强竞争力。 5、限制理论（Theoty of Congtraints，TOC）。根据TOC，每个公司至少有一个瓶颈制约着它的发展，否则无论公司定下什么目标都会实现（如，利润最大化）。企业限制因素通常可分为资源、市场、政策、原材料和后勤5类。限制理论把企业看成一系列链状相连的过程，如果薄弱的联结处得到了加强，那么整个链也就得到了加强，但是如果加强了其它的联结处，整个链就不会得到加强。限制理论对成本会计系统的影响是，管理人员和会计人员认识到，在有些情况下，不能一味强调降低成本和费用，要有逆向思维，要在企业的薄弱环节加大投入量，“为了省钱而花钱”。如果企业待解决的瓶颈是更新设备，引进新型设备会发生一笔较大的支出，但在今后设备使用期间，因设备利用效率的提高而增加的产出加上设备维修费用降低的综合效益，可能抵补支出而有余，就总体而言，效益可有所增加，这也是“成本—效益”原则的另一种诠释。 6、目标管理（Objective Management）。按目标进行管理，要求一个企业在一定时期内应当确定总的奋斗目标，如利润总额、资全利润率等，并据以指导、组织、动员员工为完成企业总目标而努力。围绕这个总目标，企业各部门、各环节乃至每个人都应当制订自己的奋斗目标，如销售量目标、成本目标、技术目标等，并制定实现目标的措施，以保证总目标的完成。实行目标管理可以提高企业管理工作的主动性和积极性，克服盲目性，提高企业的经营管理水平。目标管理对成本会计系统的影响就是目标成本的制定、分解、控制和分析。我国的目标战术管理，已初步形成比较完整的体系。 以上6种管理理论与方法我国都已不同程度地应用。但总体来说，我国的企业管理还比较落后，各种管理理论与方法落实到成本会计系统上，除目标成本、质量成本还差强人意外，像倒推成本法、战略成本管理等几乎无人问津。成本会计系统作为企业管理信息系统的一部分，根深才能叶茂，只有管理搞好了，成本会计才能得以革新与发展。 三、我们的对策 面对现代成本会计的发展趋势，即作业成本法与作业基础管理的兴起，战略成本管理方兴未艾，以及目标成本的推广应用等等，我国的成本会计工作如何顺应国际国内市场环境以及企业生产环境的变化，结合国情，引进、吸收、消化各种新的管理理论与方法，并总结我国自己的成功经验，值得我们深思。笔者认为，我们应采取的对策是： 1、加强成本理论的研究，提高我国成本会计水平 要建立具有中国特色的会计理论研究方法体系，理论研究者必须冲破传统会计观的束缚，解放思想，勇于开拓新的研究领域和研究课题；应本着创新精神、务实态度和严谨作风，深入企业调查研究，同实际工作者密切合作，发现问题，解决问题：广泛开展案例分析，从理论高度提炼成功经验，同时，理论研究应针对我国成本会计实际问题致力于将理论研究成果转化为生产力。在此基础上，讲究实效，建立成本会计理论研究成果的考核、评价和激励机制，充分发挥成本理论研究对成本会计实践的指导作用。 2、成本会计工作者应更新观念，树立成本效益（Cost Benefit）、成本回避（Cost Avoidance）思想。充分发挥成本会计的职能作用 长期以来，我们在评价企业成本工作绩效时，往往把成本升降作为唯一标准。这在理论上是说不通的，因为成本只表现一定时期内所发生的各种劳动耗费，至于这种耗费效益如何，却不是产品成本指标本身所能反映出来的。所以，成本工作绩效考核应通过投入与产出关系进行评价：一是产出的投入越少越好，二是投入的产出越多越好，三是投入增长慢于产出增长为好，四是投入减少快于产出减少为好，五是投入下降，产出上升为好。在实践中片面强调降低成本，势必挫伤企业为未来增效而支出某些短期看来高昂但却必要的费用的积极性，从而影响企业技术革新和产品更新换代。过去由于我们未能正确理解成本效益思想，导致有些企业在竞争中往往注重采用低成本战略，而忽视采用差异化战略。因为企业投产新型差异化产品，从短期看往往开支较大，但实际上这些新型差异化产品可以扩大市场占有率，从而得到更高的成本效益。所以，为未来增效而正视树立成本效益思想，有利于企业竞争战略的制定。 成本回避的核心是要求早期避免成本的发生，使挖掘降低成本潜力向预防性方向发展。我国传统降低成本的方法，从范围上看局限于生产领域；从内容上看局限于制造成本；从时效上看局限于事中和事后成本控制。随着市场经济的发展，传统降低成本的方法已经受到了严峻的挑战。成本回避将降低成本视野重点转移到产品开发、设计阶段以及采购、制造、销售和使用阶段；从内容上着，扩大到整个产品生命周期成本，包括生产者成本（开发设计成本、制造成本、物流成本、营销成本）和消费者成本（使用成本、维护保养成本、废弃处置成本）；从时效上看要求防患于未然，进行事前成本控制。总之，成本回避立足于早期回避可以避免发生的成本。我国成本会计的改革应构思成本回避的具体方法，并力求在实践中应用。 现代成本会计的7个主要职能是成本预测、成本决策、成本计划、成本控制、成本核算、成本分析和成本考核。成本决策是成本会计的重要环节，在成本会计中居于中心地位。它同成本会计其他职能是密切联系的，成本预测是成本决策的前提，成本决策是成本计划的依据，成本控制是实现成本决策既定目标的保证，成本核算是成本决策预期目标是否实现的最后检验，成本分析和成本考核是实现成本决策目标的有效手段。毋庸置疑，现代成本会计职能归根到底是一种行为职能。在行为科学逐渐受到重视的今日，企业应把激励贯彻始终，其核心是创造一种适当的激励环境，充分调动每个员工的积极性和创造性，群策群力，发挥成本会计职能作用，共同致力于整体目标的实现。 3、推进成本会计电算化 利用以计算机技术为中心的信息管理手段已成为现代成本会计的一种必然发展趋势。企业成本会计工作以电子计算机为手段，大大加快了信息反馈速度，增强了业务处理能力，对于及时、准确地进行成本预测、决策和核算，有效地实施成本控制，全面地考核、分析成本，都有重要意义。实践证明，实现成本会计电算化是当务之急，是实行新的成本会计方法的技术前提。但是，当前会计电算化应用中还存在以下的问题：一是简单地停留在模仿替代手工核算阶段，只能进行事后反映，无法进行科学决策、预测和事中控制。一是企业管理信息系统中。采购、营销、人事、财会等子系统互相分割，尚未形成有机联系的整个企业管理信息系统；三是会计信息系统提供的一般只是财务会计信息，不能充分反映成本会计和管理会计需求的信息。因此，为了推动会计电算化深入发展，必须加快会计电算化从核算型向管理型转变，将会计信息系统有机地融入企业整个管理信息系统，通过电算化的应用，为成本会计和管理会计提供可靠的技术支持。 4、学习外国一切先进的经验和方法，博采众长，为我所用 西方成本会计是一门历史悠久的生机勃勃的学科。特别是随着适时制、战略管理、基准管理、限制理论、行为科学、运筹学、系统工程和电子计算机等各种科学技术成就在成本会计中的广泛应用，形成了新型的着重管理的经营型成本会计。例如适合我国当前多数企业实际需要的标准成本会计，责任成本会计、目标成本计算、质量成本会计、成本决策、成本预测和近十几年孕育的适时制与倒推成本法、作业成本法与作业管理、成本企划、产品生命周期成本会计以及战略成本管理等。对此，我们应结合国情和不同企业的具体情况认真研究。有些方法可以直接引进，有些方法应加以改革和完善，有些方法只能在少数具备条件的企业采用，或局部吸收其方法。总之，为了完善发展我国的成本会计，借鉴西方成本会计理论与方法是非常必要的。但是这种学习要有创新，而创新只能与我国国情相结合，从而探索并形成一套具有中国特色的现代成本会计体系。 5、总结完善和推广我国行之有效的成本会计方法 我国企业在长期实践中，积累了许多行之有效的成本会计经验，如编制成本计划阶段的项目测算法，成本指标归口分级管理，包括班组经济核算在内的厂内经济核算制，实际上都是强调“以人为本”，充分调动广大职工管理和控制成本的积极性、创造性，至今仍不失为现代成本会计的有效方法、邯钢“模拟市场核算，实行成本否决”的经验，以及潍坊亚星集团有限公司实行的“购销比价管理”，把企业管理成本的重点从以内部生产为中心，延伸到对供产销全过程的控制。这些都是值得总结和学习的。总之，近十几年来我国企业管理成本新鲜经验层出不穷，为发展成本管理、丰富成本会计内容作出了很大贡献，值得会计学术界深入学习，认真总结，将实践经验上升到理论，加以总结完善。 6、完善成本会计组织，提高全员成本意识和素质 为了适应现代成本会计的发展，必须完善成本会计的组织，建立和健全成本会计规章制度，实行全方位。全过程、全员管理成本，使决策层和所有部门、单位都重视成本，人人关心成本，提高全员成本意识和素质。对于成本会计人员来说，除了应具备会计职业道德之外，不仅要懂会计和财务管理，还要懂经营管理，特别是要熟悉生产技术，学会运用价值工程、成本最优化理论和方法；同时还要熟悉并掌握现代成本会计的理论与方法，学会预测、决策和控制，学会使用电子计算机进行信息处理。笔者认为：根据成本会计人员职责的要求，我国一些工业企业在成本岗位上要配备成本工程师，以利于成本会计做到技术与经济相结合，充分发挥成本会计的职能作用。 会计职能论文:世界会计职能论研究 20世纪，世界会计界在会计理论研究中涉及到一个十分重要的问题是会计的定义。它至今不仅仍然是研究中的一大难点，而且已成为对重要会计理论问题深入研究及社会对现代会计作出公正评价的一个障碍。笔者认为，要通过所下定义正确揭示会计的本质特征，最终用一个科学的概念将其表现出来，首先必须明确的就是如何认识会计的职能问题。这是因为它既关系到定义中对会计本质的揭示，又关系到定义中对会计功能作用的认定，并最终影响到社会对会计工作作出公正的评价。本文就此从会计环境变迁之分析与历史结论之评说方面加以研究。 一、论会计环境变化对会计职能演进之影响 会计环境是指与会计产生、发展密切相关，决定着会计思想、会计理论、会计组织、会计法制、会计方法，以及会计工作水平的客观历史条件及特殊情况。会计环境对簿记及会计的影响是直接的，就簿记及会计的职能或曰功能作用而言，它伴随着经济的、科技的、文化的，以及经济体制等环境要素的变化而相应发生变化。会计环境在一定程度上限定了会计的功能作用，限定了人们对簿记及会计功能作用的认识，进而也限定了人们对它的评价，限定了它在某一历史时期经济工作中的实际地位。因此，会计的基本职能不是一成不变的，它的发展变化既取决于会计所处环境的变化，也取决于人们的思想水平。人们只有在认真分析与研究会计环境问题的基础上，才能对某一历史时期簿记或会计的职能作出正确评价，进而也才能对这一历史时期的会计定义作出科学的结论。正因如此，在研究会计职能与揭示会计本质时便不能仅仅把“会计”作为一个专业名词或者一种纯技术性的工作来对待，而应当从总体上对它加以考察，把它看作是特定历史发展阶段，在一定会计部门组织之下与在一定会计法制支配之下的会计工作，以及这种工作与一定历史发展阶段的会计思想、会计理论、会计技巧、会计方法相协调所形成的一体化关系的集合体。这是研究会计职能与定义问题的一个具有关键性意义的出发点。据此，我们分别考察历史上有关会计职能的几种不同认识。 （一）核算工具论 在人类会计发展的早期阶段，会计环境中的经济发展要素成为人们认识“簿记”职能的主要依据，它在一个漫长的历史时期内对人们的“簿记思想”产生着重要影响，而这一历史时期又集中体现在自然经济发展阶段。在这一阶段的经济结构中占支配地位的是使用价值，而非交换价值；生产的目的主要是自给自足，而非积累价值、故在此阶段经济关系较为简单：这时作为国家仅需要通过簿记核算其财政收支状况及其结果，为考察“量入为出”的财政原则服务；而民间商业与手工业也只需要通过单式簿记核算其收支。以便在收支相抵中求得收大于支这一所企望的结果。古代数学家正是从记帐、算帐、报帐、用帐与服务相结合的角度，作出了“零星算之为计，总合算之为会”的结论。这一定义仅仅表现了簿记的核算职能，无论在形式上，还是内容方面均未涉及到会计的监督职能，所以它所体现出来的是这一历史时期，在世界上具有代表性的“核算工具论”思想，是人们最早关于单式簿记本质的认识。 （二）管理工具论 随着14—15世纪地中海沿岸城市资本主义经济关系的萌芽，复式簿记在早期的金融业、商业等行业的应用中渐自成长起来，并最终在核算中取代了单式簿记的地位。这时，人们对簿记职能的认识逐渐发生变化。1494年卢卡。帕乔利的《簿记论》问世，改写了人类会计发展的历史，它标志着由古代会计进入近代会计发展时代。16世纪的尼德兰资产阶级革命、17世纪的英国资产阶级革命，以及18世纪的法国资产阶级革命，使世界进入到资本主义统治时代。而从18世纪60-80年代开始的产业革命，及至到19世纪这场由科学技术推动生产力发展的革命在世界范围内展开。人类又进入到机器大工业时代。在此几百年间，一则，学者们通过复式簿记在公司经济管理中所显示出来的功能作用，将家计与公司簿记分离开来，并使公司的经营管理者自此得以独立；二则。在市场经济体制支配下的各类股份公司逐步实现了经营权与所有权的分离，此时，在权益成为管理所关注目标的同时，人们已进一步认识到簿记对于公司管理的作用；三则，由于价值决定机制、供求机制及竞争机制协同在市场经济运行中发挥作用，在公司内部管理中，逐步把加强成本核算作为加强管理的一个主要方面。也正是由于成本核算问题而引发，使学者们不仅明确认识到簿记在公司管理中的作用，而且成本问题也逐步成为人们由簿记思想认识阶段向会计思想认识阶段演进之导因，进而为19世纪末至20世纪初，会计界完成由簿记发展阶段向会计发展阶段转变创造了最基本的条件；此外，由于会计师事业的兴起及其社会性功能作用的展现，也相关地向社会显示了簿记工作在社会经济及公司经济管理中的重要作用。正是由于上述原因，导致人类的会计思想与理论由“核算工具论”转变为“管理工具论”。使“管理工具论”成为在早期资本主义市场经济发展阶段占支配地位的思想与理论。 把簿记看作管理的工具，认为它是为公司经营管理工作服务的观点，最初可以从卢卡。帕乔利的《簿记论》一书中看到。他认为簿记是商业经营顺利进行的一个重要条件，它在管理资产及所有权中有着重要的作用，故商人欲求经营之顺利便离不开复式簿记。在十九世纪上半叶，英国学者克朗赫尔穆（F.W.Cronhelm）在《簿记新法》一书中曾作出这样的结论：“簿记，乃是通过记录财产，随时反映所有者的资本全部价值及其组成部分的技法。”这里尽管作者依旧看中簿记之技法，并仅仅强调簿记的反映作用，然而，他却明确指出簿记与体现所有者权益相关联，从这方面已体现出簿记的管理功能。此后，又有美国学者本杰明。富兰克林。福斯特（B.F.Foster）在《复式簿记解说》一书中所作的类似结论：“簿记，乃是反映全体价值及其各组成部分的价值方法，是记录财产的技术。”这类观点对其后出现的“技术（艺术）论”有着直接的影响。 值得注意的是“管理工具论”这一在复式薄记时代占支配地位的簿记思想，其影响极为深远，在20世纪现代会计发展中，西方会计界关于会计定义的几种主要派别，与其均存在历史渊源关系。其在前苏联及东欧国家中的影响更为深刻。那里的教科书中明确写道：“核算是一种工具。”“会计核算是对国民经济统一体系的各个环节的活动进行监督和领导的最重要的工具。”50年代，这一理论被引入我国，成为直至70年代在我国占支配地位的一种思想及理论。究其原因，“管理工具论”之所以在上述国度复兴，其根源在于这些国家所实行的计划经济体制。在这种体制下，会计实体是国家而非独立核算的企业，故在客观上，无论政府会计还是企业会计均是实行计划管理的工具。 （三）技术论与信息系统论 历经18世纪至19世纪上半叶一百多年旷日持久的探索与在渐进的历史过程中进行革新，如前文述及，终于在19世纪末至20世纪初完成了会计发展史上的一次划时代的转变——由簿记时代进入会计时代。到20世纪30—40年代，世界又进入到以新技术革命为基本特征的信息时代，从40年代开始，“三大”（即大科学、大工程、大企业）发展态势的出现，从此“使科学研究和生产规模达到了前所未有的高度，开始了科学社会化、技术社会化、管理社会化、教育社会化，以及生产社会化的新阶段。”信息化经济成为历史发展的潮流。在这一背景变化及“系统论”、“信息论”、“控制论”和“决策论”影响之下，以及在经济管理界酝酿、设计与构建“管理信息系统”的基础上，在以美国为代表的西方会计界产生了旨在揭示新历史时期会计本质的“两论”——技术论与信息系统论。现就“两论”出台的情形及其内容分述如下： 1、会计技术论 对“会计技术（Art）论”，我国不少学者将“Art”译为艺术，并依此将这一学派称为“会计艺术论”学派。从本质上考察，会计不能列入艺术之列，只能讲它在计算帐目、汇总帐目、求取平衡，以及表现在会计报表中对各科目的组合方面显示出具有一定“艺术”形态的技巧或技艺。因此，部分学者将“Art”译为“技术”为妥。194l年美国会计师协会（AIA）所属会计名词委员会的《会计名词公报》第1号《复查与提要》（RevieW andResume）指出：“会计是一种技术（Art），是关于诚实有效和以货币形式记录、分类、汇总具有财务性质的经济业务和会计事项，以及说明其经营成果的技术。”其后该委员会又于1953年了第43号《会计研究公报》（ARRs）重申会计是一种技术。可见技术论仅强调会计的反映职能，并据此强调它的服务性作用，认为会计工作重点在于分析或说明财务成果。正如前文中所讲，现代“技术论”与历史上的“簿记技术论”在思想与理论上有着一定的联系，而又结合现代技术的应用扩展与充实了新的内容，最终在对会计本质问题揭示上自成一派。在80年代出版的《美国百科全书》中亦明确写道：“会计是分析和说明经济数据的技术（Art）。”同期出版的《大英百科全书》第三卷中也写道：“会计是记录、分类和汇总企业交易与说明其成果的技术（Art）。”刘炳炎教授曾指出：把会计仅仅看作是纯技术的工作是一种偏见，因为在一些美国人当中只承认纯理科学和自然科学，从而把会计只作为一种技术。从性质上考察，“会计技术论”是以往“管理工具论”思想的变态，它依旧把会计的本质认定为管理的工具，仅以反映的职能作用为管理服务，在思想和理论上并没有质的变化。《美国百科全书》在阐述前文所引会计定义的同时，又作出这样的具体解释：“在企业，会计贯穿于每一活动之中，并且作为一种必不可少的管理工具而提供服务。”这便足以说明“会计技术论”学派在思想上与立论方面的本质所在。 2、会计信息系统论 为阐明“会计信息系统论”的成因，首先必须揭示其产生的历史导因，这将使我们明显地看到以往对这一学派的研究存在的片面性。 “会计信息系统论”的产生，大体上受三方面的影响。首先是电子计算机应用之启示。最初，在部分公司中计算机部门“相当于会计部门的一个延伸机构，它每天的工作就是处理工薪帐单、财务报表和总帐。”其后，人们便渐自“把计算机看作公司严密管理资产的一种信息工具。”这种电子计算机实践对“会计信息系统论”的产生具有直接影响；其次，是公司管理部门与管理学者、科技工作者在研究建立“管理信息系统”过程中的直接影响。现代经济关系的复杂化，促使科技工作者与管理工作者考虑到实现管理过程中的人机结合问题，其中必然涉及到实现财务会计信息取得中的人机结合问题。正如美国商用机器公司的特德。加维伊所讲：“为了管理复杂事件的需要，我们强调建立一种信息系统计划，它也是企业计划的一个主要组成部分。”在这计划中公司会计部门被吸收参与这一工作，从而使人们逐步认识到会计信息系统是管理信息系统中的一个重要方面；此外，“会计信息系统论”的产生还受到管理会计发展的影响，1950年4至6月英国会计管理考察团赴美国对五十多家大中型企业和哈佛等著名大学，以及几个主要会计团体进行了调查研究，并于当年10月写出了《管理会计》的调查报告，报告指出：“管理会计是以帮助管理当局制订政策和控制日常企业经营活动的方式来提供信息服务的。”1965年1月，英国还将1931年创立的《成本会计师》期刊改名《管理会计》；著名会计学者莱昂德。R.艾米曾在刊物上指出：“向管理当局提供信息并指导其行动，至少同外部报告同样重要，而且，这个职能随着时间的推移而变得日益重要。”他还强调指出：在当时“为决策提供信息方面是会计师最薄弱的环节，但从战略上说，这是最重要的任务。管理会计着重阐述会计人员必须向管理当局提供有助于计划、决策和控制的信息。”可见，从管理会计角度所提出的会计信息问题对于引发“会计信息系统论”学说具有何等重要之影响。 上述表明，“会计信息系统论”的缘起有主观和客观两方面的历史导因。只有把握这一点，才能在研究中不致于曲解它的本意，才能从会计本质内容的内在规定性方面洞察这一论断的历史局限性。 美国会计学家利特尔顿（A.C.Littleton）关于会计信息方面的论述较之上述英国考察团所写报告要晚几年，他在1953年才指出：“会计是一种特殊门类的信息服务。”又讲：“会计的显著目的在于对一个企业的经济活动，提供某种有意义的信息。”1966年在美国会计学会的《会计基本理论说明书》中指出：“从本质上讲，会计是一个信息系统。会计既是一个经营实体一般信息系统的一部分，又是信息概念范畴中的一部分。”这一提法在70年代己为相当一部分学者所认同，并为大多数会计工作者所接受。1970年，美国公共会计师协会（AICPA，1957年由AIA改为此名）也改变了它在40年代“会计的性质是技术”的提法，而在公报中指出：“会计是一种服务活动，它的职能是提供有关经济事项的定量信息。该信息主要是财务性质的，而且是对经济决策有用的。”这份公报强调信息服务，并在信息服务与经济决策之间建立了必然之关系。至70年代，由美国学者西德尼。戴维森（SidnyDavidson）主编的（现代会计手册》在序言中指出：“会计是个信息系统——一种用来将一个企业或其他实体的有意义经济信息传达给有关部门的信息系统。”这种观点历经80—90年代，已成为在世界会计界占主要地位的一种论说，其影响之大是史无前例的。 从总的方面考察，“会计信息系统论”较之“管理工具论”、“技术论”的进步在于：一则，它迎合了时代潮流，引入“信息系统”这一科学概念，从人机结合方面突出了会计反映这一功能性作用；二则，它明确并强调了财务会计信息对于公司经营决策的有用性与必要性，并从服务方面突出了财务会计信息在公司经营决策中的作用；此外，这一学派从建立科学的会计信息系统的方面来认定会计方法改革的方位，使现代会计方法体系与电子计算机有机结合起来。然而，必须指出，从根本上讲“会计信息系统论”所强调的依旧是会计的反映职能，所肯定的也依旧是会计的服务性功能作用，即使在确定财务会计信息与决策的关系方面也依旧是从被动方面认定的，而未能体现会计的能动作用，所以，说到底它与“技术论”一样均未跳出“管理工具论”的圈子，仅仅体现为对以往“管理工具论”的进一步发展。美国会计学家利特尔顿在阐明“会计是一种特殊门类的信息服务”这一基本观点的同时，又直言不讳地把现代会计说成是由过去简单的工具发展成为一种复杂的工具“，这一事实便是反映”会计信息系统论“依然囿于”管理工具论“圈子之内的最典型的例证。 纵观以上从古至今人们对会计职能认识的演进史，以及人们在认定会计职能的同时对会计本质问题的揭示，使人不得不作出这样一个惊人的结论：在众多会计名家及著名会计团体的笔下，会计从来都未曾摆脱过作为“工具”的命运，无论会计环境发生着多么重大的变化，会计都始终被看作是纯粹服务性的工作，是处于被动状态的行为，从始至终处于作为“工具”的这个社会位置之上。面对这一令人深思，甚至被人熟视无睹的奇怪现象，使人不能不产生一系列的思索：产生这一怪异现象的根本性原因究竟何在造成这一怪诞现象体现在人们思想认识与理论研究方面的误差究竟又出自何处在会计界是否有一部分人一直处在一种自惭形秽的状态之中，还是生在山中无甲子，不知世上己千年这些正是下文将试图探索的问题。 二、经济管理学家眼中的会计“庐山真面目” 检索大量有关经济管理的文献，可以同样惊人的发现，那些著名的经济管理学家们从来就不从“工具”的角度来评价会计，他们的观点甚至完全与一些会计学家相背离，以其所论、所云相较量，会计界中“工具论”者便陡然显得黯然失色。 美国著名学者克劳德。小乔治（ClaudeS.George）在评述考古发现的史前“帐单”时指出：在五千年以前的苏美尔人文化中所发现的世界上某些最早的书面文件，是管理控制实践的证明。同时，他认为那些祭司向所谓的“神”提交的财物保管帐目其本身便是“一种管理控制实践。”据此他还断定当时苏美尔人已认识到“进行管理控制的必要。”在这方面他与英国著名史前考古学家柴尔德（V.G.Childe）所作结论相同，而柴尔德又进一步强调那些史前“帐单”所体现出来的意义还表现为人类知识上的一次革命，而制作“帐单”的人本身便处在管理的位置之上，他们为“管理日益增长的收入的任务……必须设计出更好的办法来。”在经济管理学划期中，经济学家们把第一阶段古代史（公元前3000年到公元1600年）划期的首要标志确定为“通过薄记来掌握和计量个别的社会关系。”并明确指出：对于经济管理学来说必须充分评价复式簿记的意义。他们认为：复式簿记与帕乔利关于复式簿记的著作“把商人的私人家政（计）与商人的经济管理分离开来，依据复式簿记使商人的经营管理独立起来。资本主义企业就是这个进程的结果。”由此可见，经济管理学家与考古学家们一开始便从管理的方位上来评价原始计量记录法与单式簿记，并对复式簿记在管理中的地位与作用予以高度评价。事实上，他们已把簿记工作作为管理工作的一个组成部分来看待。 19世纪下半叶，在人类努力创造条件实现由簿记向会计转化的前期，马克思在《资本论》第二卷（1885年版）中，以高瞻远瞩之伟大气魄对“簿记”之重要性、本质及其发展规律作出了科学的论断：“过程越是按社会的规模进行，越是失去纯粹个人的性质，作为对过程的控制和观念总结的簿记就越是必要。”马克思是把会计的发展与经济发展这个历史动因紧紧联系在一起加以分析并作出这一科学论断的。一方面，表明社会经济越是向更高阶段发展，生产与市场的关联关系越是紧密，公司内外所体现出来的经济关系越是复杂，会计的地位与作用便越是显得重要；另一方面，则表明会计具有“过程的控制和观念总结”之职能，既反映企业的整个生产经营过程及其结果，将客观经济现象如实显示出来，并作出相应的结论，而又对整个生产经营活动过程发挥控制性功能作用。可见，马克思的这一科学“论断与”管理工具论“毫无相涉之处。 从19世纪中叶至20世纪初，在一些跨世纪经济学家的著作中，又可以进一步看出他们对会计社会地位与工作地位更切实、更具有针对性的评价。德国著名经济学家马克斯。韦伯（MaxWeber）指出：“一个合理的资本主义企业，就是一个附有资本会计制度的企业，也就是根据现代薄记和结算方法来确定它的收益能力的一个机构。”他还指出：“资本主义存在最起码的先决条件，就是把合理的资本会计制度作为一切供应日常需要的大工业的标准。韦伯讲的”现代簿记“即现代会计。他既强调簿记的技术，又强调规定技术操作的标准——会计制度，既说明簿记在确定企业收益中的作用，但又指出这种作用并非仅仅是技术的、服务性的，而是具有重要管理意义的。显然，这是一种公正的评价，是具有时代意义的观点。 与韦伯同时代的法国著名经济学家亨利。法约尔（HenriFayol）不仅明确把企业的财务与会计区别开来，而且相关联地确定了它们在企业经营管理中的地位与作用。法约尔认为，公司的经营与管理活动是两个不同的概念，经营是由技术活动、营业活动、财务活动、安全活动、会计活动与管理活动六大部分有机组合而成，而其中的管理活动又包括计划、组织、指挥、协调、控制这五大要素。他还指出：财务活动的基本目标在于资本的筹措与应用，而会计除具有核算功能之外，还直接与管理相关，诸如会计组织、制度，以及成本控制等，它既体现了经营与管理之密切关系，也体现了在公司经营活动中的能动作用。在公司的经营管理工作中，财务及会计与其他活动结合为一体，成为不可分割的部分，是公司的管理行为之一。而这一点却正好在一些会计学者眼里出现了视觉上的误差。 与以上两位学者齐名的是美国经济学家弗雷德里克。泰罗（FrederickTaylor），被誉为“科学管理”的创始人。这位跨世纪的优秀人物在现代公司管理中确立了：“现代成本制度”。并在这一制度中充分体现了“标准成本”、“差异分析”与实行“预算控制”的精神，以及具体进行计量、考核的基本方法。泰罗不仅从工程技术与管理相结合的方位观察管理方面的问题，而且在实践中认定了进行“预算控制”与“成本控制”的重要性。他将会计纳入公司的管理活动，并开辟了由财务会计扩展到管理会计的通道。在泰罗之后，又有很多工程师在“管理会计”建设方面作出了贡献。1937年出版的由美国管理学家卢瑟。古利克（Luther Gulick）与英国管理学权威林德尔。厄威克（LyndallfUrwick）合编的《管理科学论文集》，将自法约尔以来的有关管理职能方面的论说加以系统化，提出了著名的“管理七职能论”，即计划、组织、人事、指挥、协调、报告、预算七大职能，在论及“预算”职能时，他们认为，在这一职能中应包括财务计划与会计控制等重要内容，并将会计纳入整个管理活动之中，从管理的角度认定了会计的职能。 最后，本文还要提到的是德国经济学家古藤伯格（E.Guten berg）在《管理经济学原理》一书中对于财务与会计地位之认定与作用之评价。古氏之作分为三论，第三卷为《财务论》（1969年版）。论说中把筹资、投资、生产、成本、销售、会计等关键性管理环节有机结合在一起，突出了财务与会计，尤其是成本控制在管理中的地位与作用。他的理论对其后财务与会计理论的发展产生了重要影响。 如此等等，经济管理学家们笔下的会计，在经济世界里显示出一种重要管理能动力，无论它在理论上的位置，还是在实践中的位置都始终与经济管理关联在一起。无论是从那荒远时代去探索会计的历史起点，还是在当今信息经济发展时代考察现代会计的状况及其发展态势，他们都把会计的发展看作是一个完整的历史演进过程，并在此过程中确认会计的发展与经济的发展、管理的发展始终相辅而行的关系，并且随着经济之演进使会计与管理渐自融为一体。可谓识得“庐山真面目”。相比之下，为何在会计职能作用认识与会计本质揭示方面，经济管理学家与一些会计学家之间的差异如此之大，为何在研究结论方面存在天壤之别在此，试从以下几方面考究其原因： （一）“不识庐山真面目，只缘身在此山中” 1886年，美国科学管理的先躯亨利。汤（HenryTowne）发表了题为《作为经济学家的工程师》的著名论文，作者指出经济管理与工程管理具有同等的重要性。他认为工程师具有的知识应当扩大到经济管理范围。这一思想认识影响了包括泰罗在内的许多工程师，促使他们把工程技术问题与企业管理问题，乃至会计问题结合起来加以研究，并将研究成果用于解决企业经营管理中的问题，这既是20世纪初工程师们得以在“管理会计”方面作出突出贡献的主要原因，也是他们能站在全面管理的高度来观察会计，并最终确定会计在公司的管理工作中完全可以发挥能动作用的重要原因。然而，会计学者与会计工作者则往往局限于会计范围之内来认识会计、研究会计与评价会计。这样，他们更多地看到的或体验到的是会计的服务性作用，从服务方面所认识到的则只是会计的反映职能，从而忽视了会计在公司管理中的能动作用。他们中的很多人不能站在会计与经济管理、科技管理的结合点上居高临下的看待公司管理中的会计问题，自然也不能从全局上来确定会计在公司管理中的地位。同时，至现代社会，在文理渗透。自然科学与社会科学相互融合、相互长入之际，他们中的一些人知识面日益狭窄，观察会计问题的视野已处于近视状态，也就依然沿着传统之路走下去，大体上是就会计而研究会计，以致最终导致不识现代会计“庐山真面目”之结果。 （二）单纯从“会计”词意上或将“会计”作为一种纯技术工作，来认识、研究会计基本职能与揭示会计本质上的失误。 会计是具有一定知识结构与职业道德素质人的工作，尤其是进入近代社会后，在文化素质、专业素质、道德素质，以及在智能方面有着更高要求的管理者的工作。从本质上讲，会计人员本身便是管理者，他们所从事的是管理者的工作。同时，无论在企业中还是在政府部门，会计管理者又归属于一定会计组织部门，并以一定的法律、制度作为他们工作的依据与行使管理权之保障。他们的会计思想受着经济环境、科技环境，以及政治环境的影响，他们的学历、资历与理论、技能又决定着他们的管理能力及其在管理组织中的地位。以上便是考察、研究会计职能，揭示会计本质的依据或出发点。如果忽视其中任何一个方面，把“会计”作为一个名词或一项技术工作来看待，便必然在结论上产生误差。经济管理学家们之所以能识其“庐山真面目”，其重要原因便在于他们总是从经营管理的全过程中，从会计工作与会计组织部门、会计法制、会计理论、会计方法。会计技巧与手段相结合的一体化方位上来认识会计；而会计学者们却总是从会计的核算技术与服务性作用方面，或是从会计工作的方式、方法方面，或是从“会计”词意方面来认识与评价会计，由此便在结论上产生了很大的差异。这种体现在所作结论方面的差异，是全面看问题与片面看问题的区别造成的，在很大程度上是后者只看到了现象，而前者看到了本质。 （三）经济管理学家从会计与科学管理关系的一致性方面看到了会计的特殊性；而会计界的不少人只从形式上看到了会计的技术特性。 从前文所引史实中可见，经济管理学家们从会计的反映职能方面看到了作为技术的会计，而同时又从控制或管理职能方面看到了作为一门科学的会计。会计是科学与技术的结合体，至现代社会及至未来，作为科学的属性方面，它融合了自然科学与社会科学的相关内容，日益显示出作为一门边缘科学或交叉科学的特征，而作为技术它又将历史上形成的方法、技术本体系与现代信息技术密切结合在一起，形成为科学的会计信息系统。同时，它又在理论上包容了政治的、经济的、法律的，及系统论、信息论、控制论、决策论等管理理论，以及自然科学中的相关理论，使它又将具有综合性科学的特征。那些会计学者们却一直是从会计的反映职能方面确认其技术性，然后仅仅从技术性方面看到其服务作用，最终在服务方面走到尽头，在终点的地方便产生了无法摆脱的“工具”之结论。 1980年，会计学家史蒂夫。洛尔（Steve Lohr）发出感叹：“会计过去从本没有受人尊敬的形象。”中国过去的一些同行与他有着一样感觉，在电影、戏剧及不少小说里所见有关会计的人物大都是些不幸的形象。这种看法虽然有失偏颇，但与近年来中国人对会计的看法已大不相称。然而，记忆犹新、阴影犹在，“会计工具论”依然在全世界泛滥成灾，洛尔之哀叹正是他的那些同行们造成的。可以讲，正是这支庞大队伍里的一些人，在不知不觉中有损自己的形象，降低了本职业的威望。当今，在现代会计环境这面巨大的镜子面前，该是我们认清自己形象的时候了。 我们认为，用任何方式表现出来的“工具论”理论都是不能成立的，“会计工具论”应当在世界上退出历史舞台。同时，应当看到，只有消除“工具论”在世界上所造成的不良影响，方能为现代会计正名，方能为现代计奔向二十一世纪从思想上、理论上扫除障碍。 三、会计本质与职能问题研究在中国的发展 世界会计界在会计职能研究与定义的阐述方面，有其杰出代表者。如英国的劳伦斯。狄克西（Lawrence Dieksee）、弗朗西斯。皮克斯利（F.W.Pixley）等人在完成由簿记向会计的历史性转变过程中发挥了显著作用，并在会计理论建设的最初阶段作出了突出贡献。也许由于他们通常是站在公共会计师的位置上来审视会计，并且由于他们对与会计存在血缘关系的审计有着精深研究的缘故，所以他们一开始对会计地位的评价便是客观公正的。正如迈克尔。查特菲尔德（Michael Chatfield）指出的：狄克西、皮克斯利等对现代会计思想的影响远比现在活着的任何人都大，他们正是在由会计实践发展到会计理论之时出现的人物，并且把握住了未来的会计师建立公认会计准则的历史时机。此外，在德国也可看到一些与狄克西等同时代的、齐名的会计学家，如雪尔（J.F.Schar）、伯利纳（M.Berliner）、霍格利（Fridrich，他们在会计学建设，明确会计在管理中的地位方面做出了同样突出的贡献。 从揭示人类会计思想演进规律方面来考察会计中的问题，查特菲尔德指出：“古代世界所遇到记帐、控制和检查之类的问题，在许多方面与现代有共同之处。……私人财富的积累导致了受托责任会计的产生……调查受托者的诚实性和可靠性的需要，使内部控制成为所有古代簿记制度的主要特征。”这是从史学的研究方位考察会计问题所作的结论。 在中国，70年代末期以来，会计界对会计职能的研究与对会计本质的揭示也取得了明显的进展，中国学者即使在引进诸如会计信息系统论之类的理论时，也是从再认识、再研究的角度出发的，并且在研究中取得了实质性进展，这是值得加以肯定的。 （一）“会计信息系统论”在中国的发展 “会计信息系统论”的基本观点自80年代引入中国，并经过一些著名会计学家的研究，在以往的基础上作出了新的论断，从而克服了以往研究中的片面性，使这一论说得到发展。其基本贡献在于： 第一，从管理的角度阐明了会计是一个以提供财务信息为主的经济信息系统。如葛家澍教授等人所下定义：“会计是旨在提高企业和各单位活动的经济效益，加强经济管理而建立的一个以提供财务信息为主的经济信息系统。” 第二，在通过对会计所下定义揭示会计本质的同时，又相关联地强调了会计具有“反映”与“控制”两大基本职能。葛家澍教授等人认为会计“在企业和各单位范围内，主要用于处理价值运动所形成的数据并产生与此有关的信息，起反映职能，上述数据与信息的进一步利用，又能起监督、预测、规划和分析评价等控制职能。会计的上述两项职能，都有助于进行正确的经济决策和财务决策。”事实上这一论断已将“会计信息系统论”同“管理工具论”、“技术论”区别开来。 第三，从宏观经济调控与宏观经济控制总体系研究方面相关联地研究会计信息系统建设及其作用问题。如裘宗舜教授等人指出：“现代会计是一个财务、成本信息系统。”而这个系统却是“为宏观调控服务的经济信息系统”中的重要组成部分，故它与宏观经济决策密切相关。由此，便改变了以往将会计的作用仅仅局限于公司方面的观点，从而将其作用扩大到公司以外，并最终与“国民经济总控制系统”建立起必然的关系。这是很值得肯定的进步。 （二）“会计管理活动论”的历史贡献 1912年，围绕“管理经济学”的建立，德国经济学界展开了一场论战，其结果宣告了持传统技术观的私家经济学的结束，取而代之的是管理经济学的建立。从导致这一转变的理论建设原因方面讲，人们不仅认为当归功于德国经济学家“施马连巴赫（E.Schmalenbach）在动态资产负债表论、成本核算论、公司金融（财务）论等方面所进行的实证研究。”而且应归功于在簿记、会计、财务研究方面所取得的重大进展，这些进展是“管理经济学”得以建立的重要依据。此后，日本学者铃木英寿又进一步研究了“管理经济学”的历史划期，在他划分的六个历史发展阶段中，与簿记、会计发展相关联者为两个阶段，即第一阶段“簿记理论时期”（1900年前后）；第二阶段“资产负债表理论、成本理论、核算制时期（1920年前后）”。因此，成本理论、财务理论、核算制，以及有关企业经营成果形成方面的理论最终便“成为管理经济学的一个主要领域。”如果再联系同一历史时期“管理会计”的命名，并作为会计的一个分支学科的产生，便可以十分清楚地看到，围绕会计与管理的关系问题，科学家、工程师，经济学家及部分会计学家们的认识开始出现趋同之处。至40年代中期，西方学者在管理经济学研究方面开始由经济实证转入理论化时期，这时企业财务不仅成为这一领域里的研究重点，而且通常把财务与会计问题联系在一起认定会计在经济管理中的地位与作用。受管理经济学理论的影响，50年代在美国产生了“管理经济会计学派”（Managerial Economics and Accounting），其基本理论明确地揭示了会计与管理之间所存在的必然联系。就中国出现的“会计管理活动论”学派而言，无论该学派是否在立论方面受到国外相关学派的影响，其影响程度如何，我们都认为该学派从实质上揭示了会计与管理的关系，其理论的立足点是正确的。 1979年12月，在中国会计学会成立大会上，学者们首次提出了“会计管理”概念，1981年2月，在财政部印发的《全国会计工作会议纪要》中最早使用了“会计管理”名称。1982年8月，杨纪琬、阎达五教授在《经济理论与经济管理》杂志上发表了题为《论“会计管理”》的文章，正式提出“会计这一社会现象属于管理范畴，是人的一种管理活动”这一论断，并指出：“会计的职能总是通过会计工作者从事的多种形式的管理活动实现的。他们提倡在中国使用”会计管理“概念。1983年2月，阎达五教授撰文指出：”会计管理的内容是价值运动，会计管理的目的是提高经济效益，会计管理的基本职能是计划和控制。1983年6月，成圣树教授等撰文指出：会计“是经营管理的核心，是反映和控制经济活动并使之达到一定目的的一种能动行为，是有组织，具有管理职能的一种管理活动。” “会计管理活动论”的基本观点反映了对“会计工具论”的否定，它是我国进行会计改革以来，体现在会计基本理论问题研究中的一个历史性的进步。这是因为：其一，这个学派认定了现代会计是经济管理的重要组成部分，明确了它在国家经济管理与企业经营管理中的地位与作用，这一点奠定了中国会计改革的思想基础；其二，这个学派把对会计本质的揭示与对现代会计基本职能的认定结合起来加以表述，明确了会计的反映与监督（控制）职能；其三，这个学派明确了会计在管理中所起的作用是能动的，从而从根本上与“工具论”、“技术论”区别开来；此外，他们认为会计的本质性含义与职能是处于变化之中的，强调对会计的认识与研究应破除“终极论”的观点。 （三）会计控制系统论 杨时展教授指出：“现代会计是一个以认定受托责任（Accountability）为目的，以决策为手段对一个实体的经济事项按货币计量及公认原则与标准，进行分类、记录、汇总、传达的控制系统。这一定义从外延与内涵两方面揭示了现代会计的本质。首先，定义阐明了会计基本目标在于认定受托责任履行情况这一内在的，并带有规律性的问题；其次，又在确认受托责任目标的基础上，揭示了现代会计是个控制系统这一关键性问题，使人明确地认识到受托责任这一目标与会计控制系统的结合，便是现代会计内涵中显示其本质的问题，而现代会计的主导性职能是控制；此外，又明确了受托责任与决策的关系。应当注意，以上三个方面所揭示的问题并不仅仅是概念上的，而且是从会计工作的基本内容及基本程序上体现出来的。杨时展教授在会计本质问题上的研究成果，体现了现代会计发展的历史方向，在会计基本理论建设上将占有重要历史地位。 可见，中国十多年来的会计改革，在会计理论研究与实务革新中已见显著成效，它产生了已具有世界性意义的创造性研究成果。就会计本质问题研究而言，它已步入世界先进行列，体现了中国会计发展对于世界的贡献。 四、论现代会计的基本职能 在第一个问题的阐述中，笔者强调了会计环境的变化决定着会计职能变化这一基本观点，并表明随着会计环境的变化，在会计的内涵与外延两方面都同时发生着相应的变化，而这种变化又直接影响到会计的本质性内容发生变化，并最终影响着一代会计学者的思想，使他们在新的思想支配之下就会计的定义作出新的结论。在现代会计发展阶段，当如何认定会计的基本职能，明确会计工作的基本目标，以及应当如何从定义上科学地揭示现代会计的本质，这是本文在最后一部分中所要集中探讨的问题。 （一）关于会计历史演进中管与算的关系 在史前时代便可发现，原始人所作的刻画符号，一开始便与管理生产、生活联系在一起，即使那些栩栩如生的动物画图也“并不是一种神秘的‘艺术冲动’的表现。……也不是专门的寻求那种乐趣，而实是为的一个严肃的经济目的。”尽管人们在这个阶段对生产关心的程度不同，然而，事实却表明，人们一开始所进行的计量与记录便出自对经济进行管理的动机。进入文明社会后，在自然经济发展阶段，单式簿记的方法体系逐步构建起来，它体现了官厅会计的历史贡献。除簿记方法之外，为贯彻“量人为出”之制，统治者组建了财计组织，颁行了财计制度，最终形成了簿记组织、簿记制度与簿记方法相结合的簿记工作格局。故在此阶段，人们所关注的或认识到的只是簿记的核算职能，认为簿记是为维护国家财政收支服务的工具。然而，这时客观上与簿记核算职能并存的还有簿记的监督职能，簿记工作还起着监督国家财政收支实现的作用，只不过在此期间，簿记的核算职能处于主导地位而已。 由单式簿记阶段演进至复式簿记发展阶段，与资本主义性质的商品货币经济萌芽、演进密切相关。正如韦伯所指出的：当“合理商业终于在整个经济生活范围内成为占支配地位的一个领域，在这领域内便首先出现了数量的计算。他还认为：”在贸易由群体进行时，为了清算帐目就必须有精确的簿记。“而在单式簿记时代的簿记错误很多，即使从最近的由”佛罗伦萨留传下来的那些用文字记数的演算，竟错误到四分之三至五分之四的程度。“所以，韦伯把复式簿记称之为”真正的簿记“，是进行管理的重要手段。在考察簿记与资本主义性质商业的关系时，韦伯认为：”簿记（复式簿记）是在贸易组合的基础上成长起来的。“在早期出现的一批家族性质的公司里，由于公司簿记与家计混为一体，故这类公司的帐目最初是”一笔糊涂帐“。直到帕乔利的《簿记论》问世后，这种情形才大为改观，家计与公司簿记逐步严格划分开来，理论与实务统一起来，簿记在公司经济管理中的作用也突出起来，人们开始认识到管与算结合的意义，进而认识到薄记的反映职能与监督职能同等重要。经历产业革命，在20世纪进入信息经济发展时代后，人们在管算结合这一认识的基础上，又逐步认识到在管理与核算之间，算是基础，是手段；管则是目的，管处于主导地位。 总起来考察，在会计发展史上，自从有了会计的算，同时便有了会计的管。会计的管不可以脱离会计的算，而会计的算又始终是围绕会计的管理目标进行的。在任何一个历史时期，既不存在脱离管理而独立存在的算，也不存在脱离核算而独立存在的管。由会计环境的变化及人们的认识水平所决定，相对而言，在古代社会里，通常认为簿记以算为主，以管为辅；至近代社会，人们将管与算并重对待，提倡管算结合；而进入现代社会发展阶段之后，人们又逐渐从会计对于管理的能动作用方面认识到，在会计的基本职能方面，当以管理作为主导方面，而核算仅起辅助性作用了。 （二）论会计的基本职能——反映与控制 管理是社会经济发展的产物，而会计的发展不仅与管理发展的历史动因相同，而且它们在发展中又是同步的。人们也是从揭示管理的实质出发对管理下定义，一般认为经济管理是针对人力和资源的结合，通过计划、组织和控制来实现一定经济目标的过程。这一定义所包含的内容，与会计存在的意义至为密切相关。一方面，这一定义明确了会计控制的对象——人力资源与物质资源，并对会计控制提出了要求，要求会计应充分利用信息，参与对一个经济单位的人力、物力、财力的管理；另一方面，管理所追求实现的目标又集中体现在经济效益方面，自然这也是会计控制所追求实现的目标。从总体上讲，以上两方面包含着某一单位的经营管理向会计工作者所提出的根本性要求，即要求作为管理人员的会计工作者必须承担他的岗位责任——受托会计责任。 当簿记还作为一种附带工作之时，其会计责任体现于整个经济责任之中，尚未成为一种专职责任。当会计专职出现乃至会计组织部门产生后，便出现了受托责任；井在官方形成了受托责任制度，在民间则出现了体现受托责任的“人簿记”。至近代，当股份公司从家族公司形态中摆脱出来后，所有权和经营权发生分离，科学意义的受托责任才得以明确、普遍地体现出来。泰罗强调公司中的“岗位责任”，而法约尔则把责任与权力统一起来，他指出：“对责任的畏惧，恰如对权力的喜爱”，而有其权便当负其责。韦伯则把责任、权力体现在组织部门建设之中，从组织上明确了包括会计部门在内的作为一个管理组织的责任。至现代会计发展阶段，正如杨时展教授所指出的：“受托责伍‘已成为现代会计控制中的核心问题了，在对会计本质问题的研究中，人们必须正视这一问题。现代会计的目标在于认定管理中的受托责任，现代会计工作者的使命在于履行受托责任。在市场经济下，认定经营者的责权利，维护所有者权益，以及实行科学、严格的会计控制，是履行受托责任的集中体现。 正是从现代会计所处的环境出发，从现代经济管理对会计所提出的要求出发，以及从市场经济下会计所担负的重大经济责任出发，笔者认为，现代会计的基本职能应当归纳为反映和控制，而为了达到反映与控制的目的，现代会计在发展中逐步构建了它的两大工作系统，即会计的信息系统和控制系统。 1.会计的反映职能与系统 会计的反映职能是通过一定的会计方法，遵照公认财务会计准则的要求，正确地、全面地、及时地、系统地将一个会计实体单位所发生的财务会计事项表现出来，并通过科学的分类方法，将不同性质的会计事项分门别类的、集中的表现出来，以达到揭示会计事项本质之目的；会计的反映职能在客观上体现为通过会计信息系统对财务会计信息进行优化的过程，这个过程又具体体现为两个基本工作阶段：一是信息确认阶段，通过这个过程进行信息筛选，去伪存真，将虚伪假冒及失准的信息揭示出来，清除出去，为整个优化信息的过程奠定基础，确保财务会计信息的真实、可靠，为决策提供有用的、能确保决策正确无误的信息。二是核算工作阶段，核算过程包括制证、计量、记录、归类、组合、测试、编表等环节，这个过程体现为对若干会计方法的具体应用，诸如以货币为统一的计量标准、设置帐簿，会计科目在分类中的应用，以及在编报前应用平衡公式进行测试等。可见，以往把会计的反映职能与会计核算等同起来对待有失片面，应当注意，在会计信息系统工作过程中，为防止会计信息失真，应当把财务会计信息确认放在重要位置上。 在信息经济发展时代，电子计算机在经济管理工作中的应用，最终形成了科学的“管理信息系统”，而这个系统理所当然地将财务会计系统包括其中。把电子计算机处理技术与财务会计方法体系有机结合起来，便形成了科学的会计信息系统，而这个系统又自然而然成为“管理信息系统”中的一个重要分支系统。除上述环节外，在会计信息系统中还应包括信息储存与信息输出两个环节。这样，便把确认、核算、信息应用三个阶段结合起来，而后通过电子计算机技术处理，既在“会计信息系统”建设方面实现了人机结合，而又使所取得的财务会计信息成为可分解、可传递、可交换，以及可供管理者、决策者选择使用的信息。由此，通过这个系统便可达到行使会计反映职能之目的。 现代会计的反映职能是现代会计工作的基础，它通过会计信息系统所提供的信息，既服务于企业内部的决策者，又是会计部门参与决策的依据；它既服务于企业内部管理，又服务于投资者，以及与企业工作相关的财税、金融及审计部门；此外，财务会计信息的另外一个突出作用是为会计部门的会计控制工作服务的。故可以看到，如果从这些方面来理解会计的服务作用，这种服务作用也决不是被动的，而是具有能动性的。此外，应当明确，无论从人机结合的角度，还是仅仅从会计工作者在信息确认环节所体现出来的作用考察，都可以看到会计的反映职能也在一定程度上体现了会计在企业管理中的作用。 2.会计的控制职能与系统 就现代会计的反映与控制两大职能的关联关系而言，反映职能是会计发挥控制职能作用的基础，是为进行会计控制服务的，而会计控制则是现代会计部门适应市场竞争环境变化，强化企业内部管理，增强企业竞争能力，以及参与企业经营决策的首要职能。 追溯历史，人类会计控制思想的产生与从会计控制方面认定会计的职能，起始于资本主义经济关系的萌芽阶段。其主要历史原因，是在此期间社会生产由家庭手工业向工场手工业发展阶段的演进，具体表现集中在“成本控制”思想、方法及其理论的萌芽方面。1436年在威尼斯建成了为制造兵舰服务的造船厂，史称威尼斯兵工厂。该厂成立之初便采用了复式簿记、到15世纪中叶就已经有了“早期形式的成本会计。”在16世纪，该厂已成为当时世界上最大的兵工厂，由于它开始采用控制与分权管理的办法，在工厂生产控制中已形成了由人事管理、部件标准化管理，以及“会计控制”、“存货控制”与“成本控制”组合而成的基本内容。从成本控制方面讲，当时已经把成本范围界定为“固定费用、可变费用和非常费用”三种，其控制细致程度已达到对于进入和离开造船厂的每件财物都要进行详细记录的地步。 历经产业革命阵痛之后，以成本控制为中心的“会计控制”成为“工厂制度”建立的一大支柱，这时工程师与管理者都认识到“动力传动的机器极大地提高了生产率，但也提高了对资本的要求和资本成本。”他们还认识到必须通过最大程度地利用资本来控制资本成本。“这样，到18世纪与成本控制问题乃至整个会计控制问题相关联，人们开始把财务控制作为管理的一个重点，正如小乔治所讲：在英国的那些工厂主心目中”财务是他们的王国。“正是从财务控制出发，人们充分认识到”新的簿记制度在控制方面的价值。“同时，在18世纪，人们也已认识到预算在经济控制中的重要作用。进入19世纪后，英国博尔顿—瓦特父子公司索霍铸造厂便在管理中”制定生产标准、编制生产计划、部件标准化、成本控制应用、成本会计……“，其中以计划与成本控制作为管理中最重要的环节。其后，成本控制也在美国制造业中播下了种子，并出现了由管理学者惠特尼所制定的”成本会计制度。“至19世纪末，人们在经济控制中又把注意力集中到建立管理控制组织，实现科学的组织控制方面。20世纪初在美国企业中建立科学管理制度的同时，在大中型企业中出现了由”会计控制长“（Controller）主持的会计组织部门及由”财务控制长“（Treasurer）主持的财务组织部门，从而这种组织格局又将计划（预算）控制、成本控制、会计制度控制等内容统一起来，最终形成了会计控制的实质性内容。进入市场经济中的信息经济发展时代后，人们便在研究”管理控制系统“建设的过程中，一方面在从事管理工作的人与电子计算机结合方面考虑到管理信息系统的建设与应用问题，其中尤其是着重研究解决了”会计信息系统“的建设与应用问题；而另一方面在相应考虑”会计控制系统“建设与应用的同时，又进一步考虑到现代会计的这两大系统之间的协同关系处理问题。美国学者安托尼（Anthony）把公司中的控制划分为”业务控制、管理控制和战略控制“三种，其中又将会计控制纳入管理控制之列。同时，以上三种不同的控制，需要三种相应的不同信息，其中进行会计控制所需要的信息自然来自于会计信息系统。这方面我国学者也有同样的认识，并且作出了进一步的研究。在涉及会计信息系统为会计控制提供信息依据方面，会计学者莫德姆。拉曼（Mawdudm Rahman）与莫里斯。海拉第（Maurice Halladay）明确指出：”会计信息的支持确定了企业中会计控制所能达到的范围：当企业需要控制系统，并明确所进行的控制要达到的目标后，他们便要在会计信息系统上投资。“ 由此可见，人们对会计控制职能的认识取决于会计环境变化中的四大要素：一是市场经济的产生与发展；二是科学技术革命的推动；三是经济体制的变革，以及企业内部管理组织与管理系统的革新；四是现代会计文化的发展，电子计算机与会计的结合应用等。事实表明，由以往“反映—监督”（或核算、监督）职能向“反映—控制”职能的演变是客观环境变化的产物，是历史发展的必然。同时，在现代会计发展阶段，会计通过两大并存的系统——“会计信息系统”与“会计控制系统”显示其职能作用，通过前者体现其反映职能，而通过后者行使其控制职能。反映是实行控制的基础，控制则是现代会计的目的或“落脚点”，故在两者之间会计控制职能处于主导地位，它体现着现代会计发展的历史性进步，显示着现代会计的本质。以下围绕现代会计控制职能方面的问题，试作进一步分析： （1）会计控制职能的涵义 首先，应当明确的问题是现代会计控制的对象与目标。从控制对象方面讲，它表现为对一个法定的会计实体进行控制。如果这个实体是指一个独立核算的企业，由于这种企业是由处于经营管理系统中的若干岗位或环节组合而成的，因此，为行使会计对企业经营活动过程及其结果的控制权力，并履行其受托责任，便自然而然要按这一专职岗位设置会计组织部门，由其具体组织会计控制工作。这样便把会计的岗位职责与权力统一在一起。从现代会计控制工作所立定的管理目标方面讲，它集中体现为这个会计实体的经济效益的不断提高，并且是这个实体的经济效益与社会效益的统一。这里，如果再把会计控制的对象与所确定的管理目标统一起来加以认识，便可作出这样的结论：现代会计组织部门为实现其既定控制目标，以法制为依据，以科学理论为指导，通过一定科学的程序，采用科学的方法与现代化手段，充分履行自己的受托责任与行使管理权力，使企业的经济活动过程与财务活动过程遵循经济活动规律及其经济活动规范运行，这一工作过程及体现在这一工作过程之中的能动管理作用便是“会计控制”。 其次，从现代会计控制的基本内容方面考察，它应当包括以下六个基本方面：一是财务会计控制与管理会计控制；二是提供财务会计信息，参与经济决策；三是会计部门利用财务会计信息在工作过程中直接进行控制，诸如在执行财务计划中体现出来的计划控制，以及进行成本控制等；四是对会计信息系统的控制，即通过对优化财务会计信息的过程控制，防止信息失真；五是就现代会计而言，已由侧重利用内部信息施行控制转向从管理战略目标出发，充分利用市场信息、科技信息，以及来自外部的财务会计信息进行全面控制。同时，现代管理会计亦由以往固守传统的财务成本控制转向作业成本控制；六是现代会计控制还应包括内部审计控制等内容。 再次，现代会计控制的基本依据与指导思想。现代会计控制所持依据已超出财务会计理论与管理会计理论的范围，它实行控制的依据已扩展到现代经济控制理论方面，如系统论、信息论、控制论、决策论等。围绕经营管理与决策问题，在充分发挥会计控制作用中还应当明确：“有效的控制必须是科学的系统的控制：系统的控制必须是把握优化信息的控制；优化的信息必须通过科学的系统方法取得。”同时，现代会计控制的指导思想又应是实行全面控制，即这种控制应在时空关系上把过去、现在与未来结合在一起，把事前、事中与事后结合在一起；同时，应把微观、中观与宏观控制结合在一起。 （2）现代会计控制系统的构成 现代会计控制系统包括经营循环控制与决策过程控制两个分支系统，这两个系统与电子计算机控制系统的结合，便成为处于自动控制状态，并与会计信息系统相结合的科学的控制系统；经营循环控制系统包括市场、计划、过程控制、成本、库存、价格、行销、内部审计八个控制部分，其中过程控制又包括设计、采购、投入、产出、质量、储存、计价、运输、销售及盈亏等环节。而决策过程控制则围绕参与决策和本部门自身的决策进行，由以下九个运行环节构成，即预测、分析、决策。计划、建制、审核、检查、监督及追踪决策等。 以上两大分支系统不仅体现了全面而系统的控制，而且突出了成本控制这个核心；不仅从参与决策方面体现了会计的能动作用，而且突出了现代会计在强化企业内部控制中的能动作用；不仅体现了以市场作为控制起点，以计划作为指导的“市场第一、计划第二”的思想，而且体现了对全作业过程的控制。同时，从决策过程控制这个系统的建立中可见，会计的监督作用当涵容于会计控制之中，它只是实行会计控制的一个重要组成部分，故不能在对现代会计职能的表述中，以监督取代控制，把会计控制职能局限在监视、考察与督促方面。倘若如此概括现代会计的职能，便会在现代会计本质揭示方面出现片面性，并影响到一系列会计理论问题的研究。 当然，在会计控制系统建设方面，目前还远远不如会计信息系统建设成熟，其中也还有许多问题有待进一步研究。 3.关于揭示现代会计本质的定义 通过上述研究，可以把问题集中在以下这个重要观点之上：进入现代会计发展阶段后，现代会计在其工作的组织运行过程中，显示出两大基本职能，一是反映职能，是通过会计信息系统加以体现的；一是控制职能，是通过会计控制系统加以体现的。这两大工作系统都体现了与现代信息技术的结合。如前所述，在这两大职能中，前者起控制基础作用，后者起主导性控制作用，后者是现代会计工作的落脚点；在两大系统中，前者不仅通过技术性功能作用为企业的决策者及企业内外部的相关部门提供信息服务，而且还直接为会计部门进行会计控制工作服务，而后者则通过充分利用前者所提供的财务会计信息；以及其他相关经济信息，对企业的经济活动过程进行全面、系统的控制，并最终在经营决策方面体现现代会计的地位与作用。事实上，体现于现代会计两大职能、两大系统中的具体问题已涵容于上述内容之中，如经济效益目标揭示问题，货币计量手段应用问题、财务会计信息通过一定程序的优化问题、资金运动问题，以及受托责任关系问题等等。故依我之见，在揭示现代会计本质，为现代会计下定义时，便勿需在内容中一一加以表述。基于此，试对现代会计定义作如下概括： 现代会计一是会计管理者通过会计信息系统与会计控制系统的协同性运作，实现对市场经济中的产权关系、价值运动过程及其结果系统控制的一种具有社会性意义的控制活动。 笔者认为作为会计的定义，它既须体现会计的对象、职能、目标、意义、地位、作用，还须描述会计控制的范围。会计定义便是这些内容的抽象性概括，它集中说明会计是什么、为什么、做什么，以及怎么做这些与揭示会计本质相关的问题。因此，在上述定义中强调了六点：一是强调了会计管理者这个工作的主体；二是突出了两大系统进行协同运作所显示的功能性作用，在其中涵容了现代会计的反映与控制职能；三是反复强调了会计控制的主导性功能作用，并强调了系统控制；四是将对象与目标结合在一起，明确对市场经济中产权关系及价值运动进行控制，这样，从控制范围方面讲，既包括了宏观经济部分，又包括了微观经济部分；既涉及到企业或公司这个市场经济的细胞，又包容了市场经济构成中的各个部分，诸如商品市场、金融市场、技术市场、信息市场、劳务市场，以及房地产市场等，这样也就克服了以往表现在会计控制对象方面的局限性。同时，产权关系与价值运动是一个内容十分深广的概念，它包括了经营者、管理者与所有者之间客观存在的经济关系及经济责任关系，涵容了个别经济效益与社会经济效益的统一性问题，进而提示性地将经济效益问题表现出来。从广义方面讲，它可泛指企业内部经济关系与企业同社会的经济关系，从总体上将国家、集体、个人之间的经济关系统一在市场经济这个客观环境之中，将国家所有者、企业所有者、外商所有者及个人所有者的关系统一在市场经济这个客观环境之中；五是将意义、地位、作用结合在一起，将其概括为会计是“一种具有社会性意义的控制活动。”关于社会性意义从第四点可见，如将这种意义具体化，便可以得出现代会计是市场经济（或市场经济发展的信息经济阶段）管理基础这一结论，自然，这一结论便体现出现代会计的地位与作用。当然，这样来概括现代会计的定义，揭示其本质，是否合适，尚有待进一步研究。 同时，由上述定义引发，可将现代会计的地位与作用作如下概括：现代会计是现代经济控制工程中的重要组成部分，是信息社会中通过对包括财务会计信息在内的经济信息的优化与利用，以期实现对既定目标控制的关键性管理工作。具体讲，现代会计是实现对世界经济一体化控制及国家对国民经济进行宏观控制的重要方面，是地区及企业对经济进行中观、微观控制的主要力量，而从事现代会计控制工作的领导者、组织者当是经营决策机构中的核心成员之一。 笔者始终认为，任何经济形态存在的空间或逐步扩展为经济群体的空间，都将必然是会计控制的空间，而经济工作的历史走向，也必将永远是会计控制的历史走向。人们在今天看起来似乎是犹如“海市蜃楼”的虚幻事物，只要经济世界有朝一日展现在那一空间里，那么人们将会透过经济世界繁荣昌盛的景象，看到一个确实存在着的同样繁荣昌盛的会计世界。 会计职能论文:论会计职能——兼论会计监督问题 一、会计本质与会计职能 会计的本质是什么？人们对它的看法五花八门。其中一种较流行的观点是“会计是一个信息系统”。我认为，定义是揭示一门学科的概念内涵的逻辑方法，对会计的定义要求它能揭示现代会计概念所反映的特有属性。现代会计至少包括财务会计与管理会计两大分支。其中财务会计以向主体外部信息使用者提供真实相关信息为基本任务，管理会计则主要为企业管理当局提供作为决策依据的会计信息，它们成为主体内、外部会计信息的源泉。但如果仅从这一点出发，把会计定义为一个“信息系统”，并不能体现现代会计的全部特征。从理论上说，一个独立的信息系统应具备的特征包括：（1）以对信息使用者的信息需要为基础；（2）在必需的数据基础上产生有用的信息；（3）把数据转换成信息并传输给使用者。但这仅仅是财务会计应发挥的功能，其意在保证对外提供的会计信息的真实可靠。而现代会计的特性，不仅在于上述三个方面，它还包括了对信息的利用和对信息合意性的控制。其中利用信息是财务会计与管理会计两者共同履行的职责，即会计的分析、评价等。而对信息合意性的控制则是管理会计所特有的，它要根据企业已定规划的要求，调整其财务数据，使之符合企业规划目标的意图。从这一点看，把现代会计定义为一个财务信息控制系统更为准确。如果把会计定义为“信息系统”，那么它要解决的是主体（如投资人）对客体（如企业财务状况和经营成果）不确定性的认识以及使信息“保真”的问题，只要使得信息使用者正确了解到客观的信息，那么作为会计系统的使命便完成了。①显然，“住处系统”的观点是针对财务会计下的定义，而把管理会计摒除在外。事实上，现代会计不仅要解决“信息系统”应解决的问题，而且要更进一步地解决主体对客体的确定性的保证和实现问题，同时还必须按照目标要求，能动地对输出的会计信息进行“干扰”，使之符合计划与决策的要求。②这就是作为一个控制系统所应有的作用。 所以，现代会计是一个旨在提供和控制财务信息，使之符合目标的信息控制系统。这个控制系统把现代会计的两大分支兼容于一体，既体现了财务会计信息的客观真实性，又表达了管理会计信息的相关性与合决性，从而将财务会计与管理会计两个信息范畴统一起来，更有效地发挥会计职能作用。 不言而喻，会计信息控制系统的职能就是为企业外部和内部的信息使用者提供客观、相关、合意的会计信息。 二、会计目标与会计职能 既然我们把现代会计定义为一个信息控制系统，这个系统就有它既定的目标。所谓目标，按照《现代汉语词典》的解释是：“想要达到的境地和标准”。那么现代会计系统的目标或达到的境地和标准是什么呢？对这个问题人们有一种较为广泛的共识，既会计的目标是主体外部的利害集团和内部管理当局提供真实、相关的会计信息。这种认识似乎顺理成章，因为作为财务信息的生产地，会计不就是为提供信息而存在的吗？然而这种认识太表象化。我认为，要认识会计的目标，应当从现代企业制度中会计所扮演的角色去研究。 现代企业制度的本质特征是投资人的所有权与企业法人财产权的分离，有限公司是其典型形式。由于投资人的所有权与经理人员的经营权的分离，因而形成了一种委托关系，即投资人授权给经理人员为其利益从事经营活动。实际上这种“关系存在于一切组织、一切合作性活动中，存在于企业每一个管理层级上。”③也就是说，企业是由与企业契约有关联的各种利益集团组成的。这些团体为了各自的利益，为企业提供某种投入（资本、管理、技术、人工等），以期从中获得报酬。但由于它们之间存在着利益冲突，为了降低风险与成本，提高效益，自然要通过有形或无形的契约来限制不利企业价值增长的行为和合理分配企业创造的现金流量。 关系的产生有赖于经济职能的分解，现代企业经济职能分解有两种最基本形式：一是所有权与经营权分离。这种分离导致公司法人财产权的出现，公司所有者只是通过委托关系对公司法人财产权保持最终控制。二是，政策制定与行政管理分离。这种分离导致了公司高层领导（董事会、总经理）与中下层领导及职工之间的复杂的关系。④在多层次的关系中，委托人与受托人之间存在着利益的不均衡性。如何保证受委托人如是履约即完成委托责任，保证委托人的利益在受委托人倾心尽力的工作下得最大限度的增加？这就需要建立一整套沟通、激励、协调关系的管理机制，而在这个管理机制中，会计接受委托的责任是，将各关系中产生的活动过程及其结果，遵循一定的规则，客观地记录下来，并经一定程序的加工整理，如实地报告给关系的双方，供其决策作依据。而且，在现代企业两个基本关系中，所有者与经营者的关系，属于企业内部与外部之间的关系，这种受托人的经营责任的报告，应由财务会计承担；决策者与具体管理者及员工的关系，属于企业内部上、下级之间的关系，这种内部的经营责任的报告，应由管理会计承担。所以，现代会计“因受托责任的发生而发生，因受托责任的发展而发展”，⑤它在关系的管理机制中有着十分重要的作用。会计以货币度量形式将经营者的所有经济活动的价值方面进行确认、计量、记录、汇总、整理，最终以财务报告的形式将经营者的受托责任向委托人报告，并请求审计，以解除经营者的受托责任，这就是现代会计的目标所在。“会计人员应站在受委托者立场，帮助受托人认定和解除受托责任，会计的终极的原本的目的始终在于完成和认定受托责任”。⑥既然目标是欲达到的境地与标准，也就是说目标是最终的结果。引申到会计，认定和解除受托的受托责任就是现代会计最后的目标。也是会计工作的终结。那么提供财务信息是不是会计目标？自然不是。提供会计信息是为信息使用者提供决策依据，而经营者的决策是为了完成其受托责任而必需进行的工作，投资人的决策也是为保证其委托利益受到保障进行的工作，会计只不过是为帮助他们完成委托或受托责任进行决策。由此可见，提供与决策相关的财务信息就是现代会计的基本职能。 三、会计环境与会计职能 勿庸置疑，会计所处的环境对会计目标的确定和会计模式的选择是有重大影响的，会计环境对会计职能的影响也自然存在。 会计受环境影响的因素是多方面的，其中经济因素对会计影响是最大的，诚如一位名人所言：“经济越发展，会计越重要。”这一点已为我国经济改革以来实践所证明。并且我们也看到，经济体制的改革，必然带来会计制度的变革，企业管理体制及组织形式的变革也会带来会计职能的返朴归真。 在计划经济体制下，国家作为企业财产的所有者，通过政府的代表直接行使企业财产的经营权，同时也直接插手企业会计工作，实行统一的、而且多是为宏观经济管理需要设计的会计制度。会计工作仅限于记账、算账、报账，为宏观管理提供设定的各项财务指标和数据，而且会计作为国家财政、计划在企业的延伸，理所当然就代表国家对企业的经济活动进行监督。 随着市场经济体制的逐步建立完善和企业自主经营、自负盈亏、自我发展、自我约束机制的建立，会计代表国家行使监督权的基础已经丧失。企业生存于日臻成熟与完备的市场中，政府对经济的干预形式发生根本转变，国家要通过财政、税收、货币、产业政策等来实现与企业的协调。作为市场经济条件下的会计，成为企业内、外部利益集团及政府关注的焦点，因为，会计所提供的信息直接关系到各方利益的协调。但是会计工作的性质决定了会计部门只能是一个主要以财务信息的收集、加工、整理，为决策人和执行部门提供决策依据的“情报部”，它的地位决定了它不是一个决策或权力机构。会计所能做的，就是为与企业利益相关的各方和为提高企业的经济效益与竞争能力提供财务信息。而且置身于企业利益之中，企业不具备代表国家监督企业经济活动的精神上和物质利益上的独立性，所以，会计的所谓监督职能自然就随着经济环境的变革和外界强制力的弱化而解了作了。这种对企业经济活动的监督，只能通过建立完善的外部监督机制和以立法形式明确企业管理当局的财务与会计责任来落实，而会计只是要充分地发挥其唯一的固有职能——反映或曰提供财务信息。 四、关于会计监督问题 综上所述，现代会计是一个以提供客观、相关、合意的财务信息为职能的财务信息控制系统。在现代企业制度下，会计以完成和认定受托责任作为最终目标。在市场经济条件下，服务于自主经营、自负盈亏企业的会计是为企业内、外部提供决策依据的信息源。 然而理论界对会计职能的讨论由来已久，众说纷纭，莫衷一是。择其基本观点，普遍认为会计有两大基本职能，即反映与监督。所谓反映，就是客观地记录和报告企业经济活动与经营成果，这就是人们所说的提供财务信息。无论对会计职能持何种观点者，都认为会计有反映职能，看来，会计的提供财务信息的职能是得到广泛认同的。 会计有没有监督职能？这是一个值得讨论的问题。 1、许多同志认为马克思关于会计是“对过程的控制和观念的总结”这句名言，是对会计职能的最好概括，其中提到的“控制”就是监督的意思。我认为这段话，应根据马克思所处的时代及当时会计的发展水平来理解。十九世纪中叶的会计是集会计、财务、审计、计划于一身的，会计扮演着多种角色，在这种情况下，认为会计有监督职能是合情合理的。而在会计、财务、审计等学科已经独立的今天，会计的监督职能就随之解除了。⑦ 2、职能者，事物之固有功能也。会计职能应当是会计所固有的功能。会计的“监督职能”要求会计人员担负国家行使行政监督权，这不是会计所固有的职能，而是外部强加的责任。 3、如果有会计监督，那它有两方面的含义：一是对会计工作、会计人员的行为的监督，即自我监督；二是对企业经济活动的合法性、合理性监督。前者应当理解为会计人员在从事会计工作时应当以职业道德规范或行为准则自我约束（自律），正如从事任何职业都应有其职业道德一样，如果把这个意义理解为会计监督，虽然牵强，也无可厚非。对于后者，应根据市场经济条件下，会计人员在企业所处的地位来分析。其一，会计人员属企业的普通员工，他的各种利益均受制于企业，若要会计人员监督厂长经理，实际是一种“虚拟”监督，原因在于厂长经理与会计人员的利益关系要比国家与会计人员的利益关系具有更大的“趋同性”。况且要一个命运都攥在他人手中的会计人员去监督他人，岂非儿戏？其二，要会计人员按法规要求对企业经营施行监督是一种外部强制力，问题在于，会计部门是否执法部门，会计人员是否执法人员？谁来保障他们的执法力度和弥补他们因执法而遭受的利益损失？实际上把这种超负荷的监督职能强加于无职无权的会计人员身上，其结果只能导致法规效力的弱化，而会计人员的唯一选择就是为自身利益所驱使，站在企业一方。 4、会计监督意指会计对企业经济行为的监督，它与会计人员按准则、制度要求进行规范的确认、计量、记录和报告是两个不同的概念。前者是需要相应职权地位为基础的，后者则是会计工作的性质决定的。如果把会计人员按会计工作规范提供信息，根据会计资料进行预测、分析、参与决策也视同监督，未免把监督的含义扩大化。如此一来，恐怕就不存在没有监督职能的工作了。 5、有意地拓宽会计职能，造成后果是会计对其他工作的职能（如财务、审计、计划等工作）越俎代疱，这种“侵权”行为违反了职能界线必须明确的管理原则，反而会造成各项工作的混乱。 总之，在市场经济条件下，会计不具有监督职能，而恰恰是“提供一种信息的工具，通过该工具把创利企业业绩的有关信息传递给有兴趣的人士。会计提供的基本资料是投资过程中各方经济决策的基础。……会计从而有着三种基本职能：计量经济活动以指导企业家和投资者；计量利润以作为计算风险资本回报率的基础；确保给投资过程中所涉及到的各方提供公平的经济状况和业绩报告。这些职能在两个不同的层次上得以履行：管理会计提供信息给企业家用于控制和计划他们自身的活动；财务会计提供必要的信息供投资者参与企业家的活动过程。⑧而这三种职能归根到底就是一种职能：提供财务信息。 会计职能论文:论会计电算化环境下的会计档案职能 摘　要:文章根据会计环境变化对于会计职能的影响,论了在会计电算化环境下,会计档案职能的特点、职能的定位与职能的实施;强调在会计电算化环境下,会计档案的重要职能是实现档案管理向会计工作过程渗透与后续利用的延伸,成为单位财务部门会计质量控制的关口与财务信息利用的窗口。 关键词:会计环境　会计职能　会计档案 会计电算化是指电子计算机代替传统的人工记账、算账、报账以及部分代替人脑完成对信息分析、预测与决策的过程,是以电子计算机为主的当代电子技术与信息技术应用到会计实务中的简称。会计电算化与会计档案管理之间是相互依存、互为促进的关系,一方面,会计电算化工作拓宽了会计档案的职能范围、提高了会计档案管理的效率;另一方面,会计档案管理也对电算化环境下的会计提出了新要求,并为会计控制提供了重要的理论依据。本文拟从会计环境变化对会计职能影响的角度,论述会计档案职能应随着会计职能重心的变化而相应调整,会计档案职能的定位应确保会计电算化环境下会计控制职能的需要,档案的管理应从软件与硬件两个方面确保会计档案职能的实施。 一、会计电算化环境对会计职能的影响 会计工作电算化是伴随着科学技术进步与管理的要求而发展成为一种实现会计职能的手段,是科技环境与管理环境共同作用于会计工作的结果。在会计电算化环境下,一方面,会计人员的工作环境得到改善、效率得到提高;另一方面,会计职能作用形式产生了变化,会计职能的重心由人工记账时期的会计核算转向会计电算化环境下的会计监督。 1.简化了会计核算过程。会计是伴随着经济活动的规模与复杂性到了一定程度后,从其他经济管理活动中分立出来的,形成其自身独立的专职工作。传统的人工记账时期,会计工作的主要任务是进行会计核算,会计核算的过程包括设置账户、复式记账、填制凭证、登记账簿、编制会计报表等内容,其中大量重复的劳动是填制凭证、登记各种账簿与编制会计报表;在会计电算化环境下,会计核算的过程除设置账户与填制凭证是采取人机交互方式外,人工记账时代大量重复进行的登记账簿与编制报表工作主要由计算机自动完成,会计人员所进行的主要是审核与监督工作。显然,在电算化环境下,会计核算过程得到简化,会计工作效率明显得到提高。 2.拓宽了会计监督职能。人工记账时期会计人员的主要精力是放在登记各种账簿与编制会计报表上,会计职能主要表现为核算职能,会计监督仅仅体现在核算之中,监督的形式主要是事后监督与被动监督。在会计电算化环境下,一方面,会计人员可以从繁重的手工劳动中解脱出来,在时间上保证了会计人员能够有效地行使监督的职能;另一方面,由于会计电算化环境下的预算控制不仅实现了对单位经济活动的“时时监控”,而且还可以打破时间的跨度,完成对历史会计信息的处理与未来信息的分析等工作,较好地协助会计人员进行事前预测、事中控制与事后考核等对经济活动全过程的控制工作,从而大大地拓宽了会计监督职能的空间。 二、会计电算化环境下会计档案职能的特点 同人工记账时代的会计档案相比,会计电算化环境下会计档案的形成与管理有以下三个方面的特点。 1.内容复杂性与领域拓展性。传统的会计档案是指会计凭证、会计账簿和会计报表等会计核算纸质材料,它是记录和反映经济业务的重要史料和证据,具有严格的数据平衡性、时序性和严肃性。实行会计电算化后形成的会计档案,从实际内容看,一方面保留了传统意义上具有严格规范性、史料性和整体性的会计档案,另一方面又包括了存储在计算机硬盘中的会计数据、其他磁性介质或光盘存储的会计数据,使电算化会计档案与传统的会计档案相比,存储的范围和领域明显扩大。 2.环境依赖性与载体特殊性。传统的会计档案不需要软、硬件的支持,比较直观,可以直接查看到会计信息,而会计电算化档案必须在特定的计算机硬件与软件系统才可重现,对系统环境具有很强的依赖性。会计档案的数字化,使会计核算资料的记录方式发生了突破,改变了信息的介质,提高了会计信息处理的质量和速度,但由于电算化会计档案中的档案载体不是纸张而是磁盘、光盘等,它们受载体的质量、存放环境、存贮信息有效期与载体在计算机文件中阅读器质量好坏等因素的影响。 3.信息共享性与数据易改性。网络技术的运用,可以提高会计文档的多方位检索速度,并能够实现档案信息的网上远距离传送,有利于会计档案资源共享。但是,由于存储磁介质与光盘中的数据可以很容易被修改,从而导致会计档案信息的失真,甚至被破坏的可能,而使会计档案失去价值。 三、会计电算化环境下会计档案职能的定位 由于会计电算化环境下会计工作的结果(会计档案)具有领域的拓宽性、环境的依赖性与数据易改性等特点,会计电算化虽然有助于简化核算过程与拓宽会计监督的职能,但在会计工作质量控制与会计信息安全利用等方面存在较多的问题,给会计工作提出了新的任务与要求。笔者认为,要解决这一问题,使会计职能适应会计环境对会计工作的要求,就应从调整会计职能入手,将会计职能的行使设置为两个层次,一是由前台工作人员行使对经济活动的核算与监督职能,完成对单位经济业务的处理工作;二是由后台工作人员行使对会计工作的再监督职能,完成对会计信息质量控制与信息利用工作。会计档案作为记录会计工作过程与反映单位经济活动状况的证据,既是联系会计工作前台与后台的纽带,也是实现会计质量控制与会计信息利用的主要途径。因此,同传统手工记账时代的档案管理职能相比较,会计电算化环境下会计档案的职能主要应突出它的两大功能。 1.会计质量控制关口的职能。在会计电算化环境下,会计质量控制的重点是建立一种内部制约机制,及时预防“差错”与“舞弊”行为的发生,会计档案管理的主要职责是要留下包括“差错”与“舞弊”行为在内的经济业务记录与会计工作痕迹,并通过相应的事后监督机制,及时发现并中止上述行为。因此,在会计电算化环境下,会计档案管理首要职能是实现档案归集关口的前移,确保会计档案资料的真实性,反映经济业务与会计工作的本来面貌;其次,要将内部会计控制制度与实施结果纳入档案管理的范畴,把事后监督信息定期反馈到会计工作前台,同时真实记录信息反馈与信息处理的过程;第三,要建立会计档案归集的审查制度,制订各种会计信息处理过程的归档要求,做到内容完整、手续完备、要求具体、责任明确,使会计档案的归集成为单位会计工作质量再完善的过程。 2.会计信息利用窗口的职能。由于计算机中的数据文件是动态的,时刻都在发生变化,因此,会计档案利用的首要任务是要根据会计工作的特点,在规定的时间段内进行数据备份,并定期将计算机系统中的所有档案要素复制到磁介质上,与相关的文字材料和电子文档等一同归档,保证归档资料的完整性,为实现档案数据的综合查询与有效利用奠定基础;其次,要运用相关的统计分析方法,根据单位经济业务的分类,对会计信息进行加工整理,并通过对会计档案的编研,以财务年鉴等方式形成有价值的会计信息,防止保存档案信息的载体失效而使重要的会计信息丢失;第三,根据工作需要,在有针对性地实现会计档案信息对外提供与提高会计档案利用价值的同时,做好会计档案数据的日常维护工作。 四、会计电算化环境下会计档案职能的实施 要实现会计电算化环境下会计档案的各项职能,必须从观念、制度、手段与人力等方面入手,才能确保会计档案职能的实施。 1.强化档案意识。首先,要克服传统会计档案管理过程中的一些错误观念,纠正会计档案管理过程中的一些错误做法。比如:重凭证、账簿管理,轻辅证材料管理;重纸质实物档案管理,轻磁性介质档案管理;重档案移交后续管理,轻前台会计工作的档案管理;重一般档案的统一管理,轻专门档案的专门管理。其次,要将先进的档案管理思想、管理方法、管理理论和管理成果应用于会计档案的管理实践,树立会计档案管理的时效性意识、完整性意识、过程控制意识、质量保证意识、妥善保管意识与有效利用意识。 2.健全档案制度。会计档案管理应从严密、有序与规范的要求出发,充分重视制度建设,严格按照《会计档案管理办法》与会计电算化环境档案管理的要求,积极推进会计档案管理的科学化、规范化、制度化与现代化工作。要建立会计档案入库前的审查制度,加强前台会计工作的会计档案管理,确保人库会计档案的质量;要建立会计档案查询、对外借阅、复印等内部控制制度,防止档案资料的遗失与泄密,确保会计档案的安全;要加强对有保存价值与利用价值的辅证材料以及磁性介质会计资料的管理,防止磁性介质档案信息的失效,确保会计档案的完整。 3.完善档案手段。传统意义上档案手段主要是指档案库房、档案设施,随着新型存储介质的不断出现和现代信息处理技术的广泛应用,出现了许多新型的档案载体,新型载体与传统档案载体在形成介质、利用方式、存储方式等各个方面都有不同的特点和要求。以新型档案载体为对象的会计档案,将是电算化环境下会计档案管理的重要形式,它不仅要求有效地保护档案载体,还要确保档案信息内容的安全性、真实性与完整性,这就给会计档案的管理手段与管理环境提出了更高的要求。会计档案管理部门只有将当代先进的技术设备、技术手段与技术成果引入档案管理实践中,才能满足新型档案载体管理的要求。 4.培训档案人员。现代化的管理需要现代化的人才、现代科学技术手段与先进科学管理方法的掌握和应用,人是决定因素。由于会计档案资料内容广泛,具有专业性、广泛性与严密性的特点,作为一种专门档案,不能按一般档案的管理办法进行管理,而应该按照专门档案进行专业化管理。会计档案的专业化管理,要求档案管理人员不仅要有档案管理学知识,还应具备会计专业知识,能够熟练使用现代化的管理手段,运用各种管理软件。而现在大部分档案管理人员只具备会计或档案管理单方面的知识,难以胜任现代会计档案管理工作的需要,培养和引进一批既掌握各种现代技术知识和技能、了解档案管理知识,又精通会计工作业务,专门从事会计档案管理的工作人员,才能适应新时期会计档案管理的要求。 会计职能论文:国有企业分离所属社会职能部门会计处理探讨 分离国有企业所属的社会职能部门是加快国有企业改革的重要措施，也是增强国有企业竞争力的重要保证。如何适应新形势下的变化，对国有企业分离所属的社会职能部门有关业务事项进行正确的会计处理，是一个新的挑战。本文对此进行初步探讨。 一、国有企业分离所属社会职能部门的会计业务事项的变化 1．会计主体的变化。会计主体是会计核算的主要前提之一，明确会计主体，才能把握会计处理的立场。尽管许多国有企业对各个部门实行单独核算，并编制内部会计报表，其内部核算单位在一定程度上也可视为一个会计主体，但真正对外的会计主体仍只有一个，就是企业本身。从国有企业分离出去承担社会职能的部门将独立于原企业，实际上变成了多个真正的生产经营性的会计主体或承担其他社会职能的会计主体，有的还将变成另一会计主体的组成部分，如企业办的小医疗机构被大的医院受让等。 2．适用的会计制度的变化。过去在一个企业里，为了核算的统一，或者为了企业集团合并会计报表的需要，各个部门一般统一采用企业会计制度，或者至少要求与企业会计制度接轨。分离后，这些社会职能部门需要根据自己的业务性质重新确定自己适用的会计制度，如医院、学校只能适用行政事业单位会计制度等。 会计的重要职能是反映和监督。以上变化在客观上要求会计对其进行核算予以反映，所涉及的业务事项必然要进行相应的会计处理。 二、国有企业分离所属社会职能部门的会计业务处理 现行国有企业所属社会职能部门有两种主要的经济模式：一种是国有企业内部独立核算的非法人单位（以下简称“非法人单位”）；另一种是国有企业投资的法人单位（以下简称“法人单位”）。在进行会计处理时要兼顾这些因素。下面具体探讨国有企业分离所属社会职能部门时所涉及的业务事项的会计处理。 （一）关于资产清查的会计处理 对资产的清查，首先要对所分离部门的固定资产、流动资产、无形资产、长期投资以及其他资产进行全面清查登记，编造财产清册，同时对各项资产损失以及债权债务进行全面核对查实。对财产清查过程中发现的资产盘盈、盘亏、毁损、报废等，国有企业主体或国有企业直接、间接投资的法人单位应当分别下列情况进行处理： 1．盘亏、毁损各种物资时，借记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目，贷记“库存物资”、“库存商品”、“应交税金——应交增值税（进项税额转出）”等科目。盘盈各种物资时，借记“库存物资”等科目，贷记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目。以上处理同时要结转物资成本差异和商品进销差价。 按规定转销盘亏、毁损的物资时，按收回的残料价值，借记“库存物资”等科目，按可以收回的保险赔偿和过失人赔偿的数额，借记“其他应收款”等科目，按两者的合计数贷记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目；属于非常损失的部分，借记“营业外支出——非常损失”科目，贷记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目；属于一般经营损失的部分，借记“管理费用”科目，贷记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目。按规定转销盘盈的各种物资时，借记“待处理财产损溢——待处理流动资产损溢”科目，贷记“管理费用”科目。 2．盘亏固定资产时，借记“待处理财产损溢——待处理固定资产损溢”、“累计折旧”科目，贷记“固定资产”科目。 报废和毁损的固定资产应转入清理，通过“固定资产清理”科目反映该固定资产价值及其在清理过程中所发生的清理费用和清理收入。固定资产清理后产生的净收益，借记“固定资产清理”科目，贷记“营业外收入——处理固定资产净收益”科目。固定资产清理后的净损失，区别情况处理：属于自然灾害等非正常原因造成的损失，借记“营业外支出——非常损失”科目，贷记“固定资产清理”科目；属于正常的处理损失，借记“营业外支出——处理固定资产净损失”科目，贷记“固定资产清理”科目。 盘盈固定资产时，按重置完全价值，借记“固定资产”科目，按新旧程度估计的折旧额，贷记“累计折旧”科目，按重置完全价值减去估计折旧额后的净值，贷记“待处理财产损溢——待处理固定资产损溢”科目。 3．对于确实无法收回的账款，经批准转销时，采用直接转销法核算的，借记“管理费用”科目，贷记“应收账款”等科目；采用备抵法核算的，借记“坏账准备”科目，贷记“应收账款”科目。对于确实无法偿还的账款，按规定转销时，借记“应付账款”等科目，贷记“营业外收入”科目。 4．对于尚未处理的潜亏、产成品清查损失和亏损挂账，经主管财政机关审批后，可以直接冲减盈余公积和资本公积，不足部分冲销实收资本，借记“盈余公积”、“资本公积”、“实收资本”科目，贷记“待处理财产损溢”、“利润分配——未分配利润”科目。 有一点要注意，国有企业投资的待分离法人单位在清查时，其会计处理按以上程序进行，国有企业主体无需进行会计处理。只有在待分离单位是直属的非法人单位的情况下，国有企业主体才做上述处理。 （二）关于资产评估的会计处理 经批准分离所属社会职能部门的国有企业，按照规定要聘请法定资产评估机构对其财产进行资产评估，评估资产价值报国有资产管理部门审批确认后，进行如下处理： 1．所分离的社会职能部门为非法人单位。国有企业应按批准评估确认的资产价值调整有关资产的账面价值。对于流动资产、长期投资以及无形资产，应当按照评估确认的价值与账面价值之间的差额，借记（或贷记）有关资产类科目，贷记（或借记）“资本公积”科目；固定资产应当按照评估确认的固定资产原值与原账面原值之间的差额，借记（或贷记）“固定资产”科目，按照评估确认的固定资产净值与固定资产原账面净值之间的差额，贷记（或借记）“资本公积”科目，按照两者之间的差额，贷记（或借记）“累计折旧”科目。 2．所分离的社会职能部门为法人单位。国有企业或其他投资方依据资产评估报告，按投资比例调整“长期股权投资”和“资本公积”科目，被分离的法人单位也要相应调整有关资产类科目和“资本公积”科目。 另外，聘请中介机构所发生的审计、评估等费用，应由国有企业主体承担，并计入当期管理费用。 （三）关于资产分离、转让的会计处理 国有企业分离所属社会职能部门，按照国家经贸委、财政部等六部委《关于进一步推进国有企业分离办社会职能工作的意见》（国经贸企改［2002］267号文件）的精神——“要坚持多种形式、分类指导、分步实施的原则”，可以采取的形式有以下几种，不同的形式有不同的会计处理方法： 1．直接移交给当地政府。这种形式与企业分立业务有点类似，在一般情况下，需要对分离后的整个企业重新建账处理。但是，根据会计核算原则中的重要性原则，由于分离所属的社会职能部门与国有企业生产经营主体相比，无论是在规模还是在所占的比重上都很小，因此我们可以采用较为简单的方法。不妨将其视同国有企业无偿将其所属的社会职能部门捐赠给当地政府，在不影响国有企业损益的前提下，进行如下处理： 分离的社会职能部门为非法人单位的，由国有企业直接冲减其相应的资产、负债和资本公积；分离的社会职能部门为法人单位的，国有企业按投资比例冲减其长期投资和资本公积。 2．整体出卖给其他法人或自然人。此时，应由国有企业与其他法人、自然人签订产（股）权转让协议，并按规定进行会计处理。分离的社会职能部门为国有企业内部独立核算的非法人单位的，由国有企业直接调整其资产、负债和所有者权益类科目，并进行相关的损益处理。分离的社会职能部门为国有企业直接或间接投资的法人单位的，按转让款项，借记“银行存款”等科目，按转让长期投资的账面价值，贷记“长期股权投资”科目，按其差额调整相应的“资本公积”、“长期股权投资——股权投资差额”和“投资收益”等科目。 3．单独或与有关部门投资合办，实行产业化经营，由福利型转为经营型，由无偿服务转为有偿服务。这主要是因当地政府接收分离的社会职能部门（如医院）有困难而采取的方式，其实际并未脱离企业，只是由企业投资控股而已，因此按《企业会计准则——投资》进行会计处理就可以了。至于出租，则是企业资产经营经常采取的一种方法，仍应按企业会计业务中的其他业务收支处理规定处理。 （四）会计报表处理 国有企业在办理产权转让手续期间，应当按照以下规定编报会计报表，并分别报送主管部门、财政部门和国有资产管理部门： 1．所分离的社会职能部门为法人单位。分离的社会职能部门（如子公司）开始清理财产时，应编制资产负债表、利润表和利润分配表。清理财产工作完毕后，应向国有企业和其他投资方的管理部门移交资产负债清册。在评估结束并按评估确认的价值调整账面价值后，编制资产负债表。 2．所分离的社会职能部门为非法人单位。因其不是会计主体，因此无需单独编制会计报表，而由其母体企业按上述规定编制会计报表。 3．分离后的国有企业。因保留生产经营主体，会计核算前提——“持续经营”没有受到影响，因此仍应按现行会计制度的规定编制会计报表。在分离后，应编制资产分离日的资产负债表，并报送主管部门、财政部门和国有资产管理部门等。 （五）过渡期的会计处理 1．待分离的是非法人单位。国有企业有必要在其他资产下增设“待分离资产”科目，在其他负债下增设“待分离负债”科目，在“资本公积”科目下增设“待分离资产处置”和“待分离资产评估”明细科目，以便于国有企业单独核算和反映分离单位的经济活动。 2．待分离的是法人单位。国有企业只是投资方，不用专门处理，但可在年度报告中进行适当披露。 另外，关于评估基准日至分离日，由于持续经营引起分离的单位净资产发生变化，经审计确认批准后，分离的单位是国有企业直属的非法人单位的，国有企业可以按增加、减少的净资产，以现金或其他资产方式收回或补足，并相应调整“资本公积”科目；分离的单位是国有企业投资的法人单位的，国有企业相应调整“长期股权投资”和“资本公积”科目。 总之，国有企业分离办社会职能工作涉及面广，政策性强，难度大，会计业务处理复杂。会计人员要结合实际，根据具体的实施方案和配套措施，妥善做好会计业务处理工作，促进国有企业分离办社会职能目标的顺利实现。 会计职能论文:试论税收会计的职能作用与发挥 摘　要：文章阐述了税收会计的涵义与税收会计的职能，探讨了税收会计与税收征收管理的关系，并分析了税收会计职能作用的具体体现。 关键词：税收会计　职能　税收征收管理 一、税收会计的涵义与税收会计的职能 税收会计是核算与监督税收资金运动的一门专业会计。它是以直接负责税款征收、入库业务的税务机关为主体，以货币为主要计量单位，对税收资金及其运动进行连续、系统、全面、综合核算与控制，为税收决策及时、准确地提供信息资料，以保证税收政策法规的正确贯彻执行，保证税款及时、足额入库的一种税收管理活动。 税收会计的职能，是税收会计在税收征收管理过程中固有的、客观的功能和职责。税收会计和其他会计一样具有反映和控制两大基本职能。 税收的反映职能包括以下两个方面的含义：一方面税收会计通过一系列专门核算方法，将税收资金已经发生的运动情况，真实、客观地表现出来，反映税收业务活动的历史情况。比如，税收会计通过设置与运用会计凭证、会计科目、复式记账、登记账簿和编制报表等税收核算方法，提供一定时期的应征税金、减免税金、入库税金等税收资金运动的核算资料，可以全面地反映出税收业务活动的历史状况。另一方面，税收会计运用科学的方法，对记录的历史信息，进行分析和判断，获得一定质量的会计信息，用于预测税收资金运动的发展变化趋势，从而预测税收业务活动的发展趋势。 税收会计的控制职能表现在三个方面：一是会计方法控制。通过税收方法本身的规范性、严肃性，使税收业务符合规定的会计方法、会计程序，从而达到控制的目的。比如，税收会计可以运用税收会计凭证的方法，对纳税申报表、税收票证的填用、手续、传递程序等，制定一系列的规章制度，实施对税收征收管理过程的控制。二是法规控制。通过税收会计反映的税收业务活动所涉及的国家政策、法规和制度来监督税收业务的合法化和合理化，这就是平常所说的会计监督。例如税收会计通过对税收票证的审核，可以发现错征税款并及时更正，依次监督征收活动依法进行，法规控制是税收会计的主要控制职能。三是目标控制。通过税收会计提供的信息与预定的计划、目标相比较，及时发现问题并采取措施，使税收活动沿着正确轨道正常进行，例如税收会计利用核算资料，分析税收运动各环节对税收计划的影响，采取相应的征收措施，以保证税收任务的完成。 二、税收会计与税收征收管理的关系 税收会计的本质是一种税收管理活动，是税收管理的一个重要组成部分。税收管理是一种系统的管理，它是由若干相互依存、相互联系、各自发挥功能的管理要素所组成的有机整体，主要包括税收信息管理、税收法规和税收计划管理、税收征收管理以及税收监督检查管理。税收会计与税收管理的各个部分有着密切的联系，具体体现在： 1.税收会计信息是税收管理过程的状态、特征及变化趋势的客观反映。它是税收法规和计划管理的基础，又是进行税收监督检查的基础，它包括税收活动定性的信息和定量的信息两大类。其中定量的信息由税收业务核算、税收会计核算和税收统计核算来提供。税收会计核算所反映的信息是对税收资金运动最具有全面性、系统性、连续性和准确性的信息，税收会计是获得税收资金运动信息的主要渠道。 2.税收计划和税收法律是税收活动的法律依据与税收工作的目标。税收法规管理主要是法规的制定，制定税收法规必然要考虑税收的财政职能，即税收法规出台对税收收入的影响，这就需要使用有关的税收信息来分析。税收计划管理实际上就是对税款入库情况的管理，它所要的信息主要是入库税金即影响入库税金方面的信息，所以，它离不开税收会计的核算资料。 3.税收征收管理是税收职能的实现过程，它是税收活动的主要内容。税收财政职能的实现，实际上是国家预算资金积累的过程，即税收资金运动过程。税收征收管理的主要工作是税款征收入库，税收会计通过办理税款结报，汇总缴库、与金库办理上交税款入库税款的对账以及办理税款提退等业务，直接参与税款的征收工作。 4.税收监督检查的主要内容是税收法规的正确执行和税收计划的完成。税收监督检查除运用法律和外部审计手段外，主要是通过税收行政监察、税收业务稽查和税收会计等内部手段来实现的。税收会计运用其特有的方法，如制定原始凭证填制手续、传递程序来规范税收活动；开展凭证审核和会计检查来揭露与纠正违反税收法规的行为；进行会计分析来督促税收计划的完成等，通过税收会计对税收征收管理过程进行全面监控，成为税收监督监察的重要手段。 三、税收会计职能作用的具体体现 税收会计的职能贯穿税收管理的全过程，如何发挥税收会计的职能作用，在加强税收征收管理，依法征收税款，提高税收征收质效，最大限度地节约税收成本中发挥最大的作用，是摆在税收实践中的一个重要问题，那么，税收实践中税收会计的职能作用体现在哪些方面？ 1.反映税收占国内生产总值的比重，为党和国家制定税收政策提供依据。税收占国内生产总值的比重即税收负担率，是指一定时期的税收占国民生产总值的比例。国内生产总值由国家统计局的统计体系，采用科学的方法产生，而税收收入则是税收会计通过完整的核算体系，全面、系统地反映出来，通过对比和分析，总结出税收负担率发展变化的规律，为党和国家制定税收政策，调节经济运行提供正确的决策依据。 2.为税务机关加强税收征收管理，提高征收管理质量和效率提供可靠的依据。税收会计核算从纳税人实现税收到税务机关征收税款，组织税款入库直至纳税人欠缴税款的全过程进行全面的记录和反映，这就为税务部门掌握纳税人税收实现情况，及时征收税款并为准确、及时解缴入库，摸清纳税人欠缴税款情况，强化税收征收管理提供了可靠的依据。税务机关根据税收会计反映的企业欠缴税款的情况，进行正常的税收检查和税务稽查，保证党和国家税收政策的正确贯彻执行；税务机关按照税收会计制度的规定，分科所、分预算级次、分税种设置入库税金明细账，编报税收入库税明细表，为税务部门掌握税收收入进度，提供可靠的依据。 四、怎样才能更好地发挥税收会计的职能作用 税收是国家财政收入的主要来源，税收收入占财政收入的90%以上，税收会计是国家预算会计的重要组成部分，它的职能作用发挥得好与坏，事关财政收入能否平衡，事关社会稳定与发展。我们必须高度重视税收会计工作，充分发挥税收会计的职能作用，使税收更好地调节经济运行、组织财政收入，服务于经济发展。 1.加大税法、《会计法》的宣传力度，普及税收和会计知识，营造全社会重视税收、重视会计资料真实性的社会氛围。每年组织全社会的税法宣传，教育广大公民树立依法纳税光荣，偷税、漏税可耻的思想意识，必须为税务部门提供翔实、准确的数据资料，为税收会计核算创造良好的社会基础；定期对税务人员、税收会计人员进行税收知识、税收会计知识的培训，并严格组织考试，成绩及格的发给《税收知识合格证书》，成绩不及格的不得上岗，通过提高税务人员和税收会计素质的有效办法，使税收会计的职能作用得到最大发挥；教育广大税务干部养成良好的工作作风，不论向哪里提供数据，都要做到数据准确、编报及时、口径统一，为税收会计核算创造良好的条件。 2.加强对税收会计工作的组织领导。各级一把手要亲自抓税收会计工作，使税收会计人员能更好地履行职责；各级税务机关要配备“总会计师”协助单位一把手做好税收计划的下达、税收会计核算、会计检查和监督；要成立税收会计机构，省局税务要成立税收会计处，市税务局要有税收会计科，县区税务局设置税收会计股，基层分局设置税收会计组，各级税务机关的税收会计部门要配备一定数量的政治、业务素质高的税收会计人员，并保持相对的稳定，为税收会计发挥职能作用，提供组织和人力上的保证。 3.建立健全规章制度。完善的规章制度是做好一切工作的基础，税收会计工作也不例外，税收会计真正发挥其职能作用，如实反映税收征收管理情况，监督和控制税收征收管理的全过程，使税收工作规范、高效地运行，必须建立和健全各种规章制度，并在实际工作中严格遵守，付诸实际行动：（1）建立税务机关内部的税收凭证传递制度。税收会计及一切与税收会计有关的税收征收管理资料，必须在规定的时间，保质保量传送到税收会计手中，确保税收会计掌握核算的第一手资料。（2）税收会计核算流程。制定详细的税收会计核算流程，要包括凭证传递，出纳和税收会计如何进行交接手续等。（3）建立税收会计和税收征收人员的责任制度。明确税收征收人员的义务就是要将征收税款的原始凭证及时传递给税收会计人员，并保证税收会计核算资料的正确性；税收会计人员必须按照规定的核算程序、核算方法、记账规则对税收资金运动情况，进行全面、系统、连续的核算和反映，并对税收资金运动的过程进行控制，使税收征收管理活动符合党和国家的税收政策，符合国家的法律。 4.实行目标化管理，严格责任及奖惩。（1）要把税收会计核算资料的真实性，能否准确地核算企业欠缴税款作为评价各级地方税务机关一把手政绩的依据，干部升迁、提拔，不能只看税收任务的完成这一指标，还要看税收会计核算的真实性和合法性。（2）各级地方税务部门要把税收会计核算质量、真实程度，列入目标管理之中，对完不成税收会计核算质量和真实性指标的单位，取消参加评选先进的资格。（3）税收会计资料不真实，弄虚作假，使税收会计信息失真，审计、财政、纪检监察部门发现有利用税收会计营私舞弊行为的，给予必要的经济和行政处分，情节严重的，移送司法机关严惩。对严格执行税收法律、法规及税收会计制度，税收会计核算资料真实、可靠的，在给予精神鼓励的同时，给予必要的物质奖励。 会计职能论文:中央银行会计监管职能的强化路径选择 摘 要：在新的形势下，中央银行的会计应该摆脱单纯内部会计束缚，要有监管的职能。本文对中央银行如何发挥会计监管职能提出了五条建议。 随着金融体制改革的深入，特别是我国加入WT0以后，对我国中央银行会计监管职能提出了更高的要求。人民银行会计应当适应形势发展的需要，摆脱单纯内部核算会计的束缚，切实树立会计监管的理念和思想。因此，本文拟对如何发挥中央银行会计监管职能谈一点粗浅的看法。 一、央行会计监管的内容及作用 第一，对金融机构会计的内控制度监管。一是对金融机构的会计基础体系做出评估，决定是否许可运行。中央银行会计部门应当对金融机构的会计凭证制度、财务记载与核对制度、会计核算系统的设计是否科学等方面的内容做出全面审查和评价，看其是否满足防范会计风险的需要。二是对金融机构内部控制状况进行实时监控，监督金融机构会计是否执行了会计审慎性原则和合规性原则，指导和促进金融机构改进和加强会计内部控制管理，提高会计信息的真实性。 第二，对金融机构会计核算质量的监管。当前，有些金融机构受利益驱动，经营思想出现偏差，会计工作行政化，违背会计核算原则，造假账现象时有发生。这种行为严重妨碍了人们对金融机构经营活动真实与否的判断，破坏了会计核算的基础，使国家进行宏观经济决策失去了可靠的依据，甚至造成失误。因此中央银行把金融机构提供的会计信息是否真实、准确、完整作为会计监管的内容是十分必要的。具体包括金融资本金核算是否真实、管理是否严格；存款准备金以及金融机构存、放、汇的数据是否准确，经营利润反映是否真实等内容，以此保证央行会计部门掌握最全面、最系统、最权威的监管资料。 第三，对金融机构支付结算制度执行情况进行监管。结算纪律的监督管理主要包括账户管理规定的执行情况，即各金融机构是否存在未经中央银行审批，擅自为企业开立账户或扩大账户的使用范围的现象；票据的签发、使用和受理是否严格遵循《票据法》和《支付结算办法》的规定；各类举报情况的调查和处理以及联行汇差资金的监管等。 第四，加强对地方性金融机构的会计监督和指导。目前，商业性金融机构会计工作中存在的问题，集中反映在地方性金融机构无会计主管机构，会计核算组织杂乱无序，非规范性、随意性较大。因此，人民银行会计部门应在各自辖区内，帮助地方性金融机构根据统一会计制度，选择和设计符合本企业具体情况的会计核算形式和具体的财务管理制度，并监督指导其实施，以此规范其经营行为，确保地方性金融机构按照现代企业制度的运行模式健康发展。 二、加强央行会计监管职能的几点想法 一是要转变观念，重视会计监管。要改变过去那种会计部门只要账平表对就行的想法，树立会计部门身兼两职的观念，既要坚持和发扬会计“三铁”精神，确保会计核算质量，又要履行会计监管职能。对待会计监管工作，要改变只重视结算纪律监管的片面认识，充分全面地发挥会计监管职能。使会计监管融入金融监管范围，成为金融监管不可缺少的重要一环。 二是制定完善金融会计法规体系，统一会计监管标准。当前，要加强和完善会计法规的建设，尽快出台会计监管的有关制度办法，明确金融机构所享有的权利、应承担的责任和义务。要尽快修订完善金融业统一的会计制度，统一规范会计科目，统一银行账号的编制方法，统一报表编报格式，做到内容规范、归类明确。明确金融机构业务稳健处理的会计政策、有问题贷款的计息政策、计提风险准备金的政策等，使中央银行会计监管能够真正做到有法可依，有章可循，便捷高效，树立央行监管权威。 三是要正确处理会计监管与其他部门监管的关系。一方面要正确处理会计监管与中央银行其他监管的关系。会计部门的监管，主要是对金融机构的会计业务是否按合规性、真实性和审慎性原则实施的监督管理，是专业性的业务监管；而其他部门的监管主要是对金融机构的市场准入、退出及经营合规性等方面的监管，是综合性的全面监管。因此，会计在实施监管职能时，既要加强与其他监管部门的联系和沟通，又要准确把握会计监管的特点，避免各部门监管效果相互抵消或重复劳动，以提高人民银行整体监管效能。另一方面，要正确处理会计监管与财政审计监督的关系。随着会计师事务所、审计师事务所等社会中介机构的日渐成熟和完善，借助这些中介机构对金融机构的会计业务进行检查监督，也是中央银行会计监管的一种方式。 四是会计监管要与加强金融服务相结合。人民银行会计部门担负着对金融机构会计监管和提供会计服务的双重职责，会计监管不能独立于会计服务职能。一方面，中央银行会计部门实施监管职能，查处违规行为，对被查处对象来说是实施监管职能，但却为整个金融系统创造了一个公平高效的经营环境，对其他金融机构和客户而言则是一种行政服务。另一方面，中央银行会计监管的大部分内容是对金融机构服务过程的监管，其监管职能也是在中央银行为金融机构提供服务或金融机构为客户提供服务的过程中实现的，因此会计监管要与服务紧密结合。另外，在监管方式的选择上，要通过调查、分析、现场指导以及柜面服务等多种形式，参与到商业银行的经营管理当中，提出好的建议，促使其提高经营业绩，使商业银行切身感受到人民银行监管带来的好处，消除其逆反心理，自觉地接受和配合人民银行的监管。 五是监管形式要多样化，特别要注重运用科技手段，提高监管质量和效率。人民银行会计部门在实施会计监管时，要结合实际情况，拓宽监管思路，使监管方式多样化，针对不同的监管内容采用不同的监管手段，如对会计核算制度可采用事前审批的方法，而对结算纪律的检查也不能只局限于现场检查，大量的工作还是日常柜面监督，对金融机构准备金及财政性存款缴存情况的监管则可以通过加强对金融机构报表的审查来实现。要加强中央银行会计监管系统建设，充分利用现代化的科学技术手段，借助于先进的计算机应用技术和畅通的通讯网络，加快研制开发会计监管软件，建立一套科学、有效、完备的会计监管系统，设立计算机信息数据库，进行数据整理计算和分析。通过将中央银行会计部门的非现场监管系统与金融机构会计业务处理系统联网，实现系统的信息共享。 会计职能论文:再论会计基本职能 摘　要：会计理论界对会计职能的研究，20世纪90年代以来日趋势微。我国加入WTO后，市场经济日趋规范，发展经济的环境发生了根本改变。因此，有必要对会计职能实现的广度、深度和精度展开进一步的讨论。 关键词：会计核算职能　监督职能　认识 职能是事物本身所具有的功能，会计职能就是会计本身所具有的功能。早在20世纪50年代，我国会计学术界就在较大范围内对会计职能展开讨论，到70年代末，对会计职能的研究成为会计理论研究的热门话题之一并逐渐形成高潮。从“一职能说”（提供信息，会计职能是统一的，也是惟一的）、“二职能说”（反映和监督，反映和控制，反映和管理，核算和监督，核算和管理）、“三职能说”（认为会计职能是计算过去，控制现在，预测未来）、“四职能说”（计算经济效益；收集记录经济事项；传递财务、成本信息；分析预测，参与管理和决策）、“六职能说”（除了传统的核算、监督职能、还有预测、决策、控制和分析职能）到“七职能说”，出现了“百家争鸣”的繁荣景象。人们曾欣喜地看到，会计理论的研究成果对指导我国会计工作的实践，充分发挥会计人员做好会计工作的主观能动作用，具有重要的理论和现实意义。进入20世纪90年代后，会计理论界对会计职能的研究日趋势微，其原因可能缘于人们的认识逐渐趋于一致，即会计的基本职能是核算和监督，1985年颁布的第一部《会计法》也对此首肯。进入21世纪，我国经济发展的环境发生了深刻变化，反思我国会计工作的实践，笔者认为有必要对会计核算和监督这一基本职能，从其实现的深度、广度和精度上重新加以认识，展开进一步的讨论。 一、会计核算职能 对会计核算工作的抽象反映就是会计核算职能，会计核算是会计工作的重要组成部分。会计核算是以货币为主要计量单位，对企业、单位一定时期的经济活动进行真实、准确、完整和及时的记录、计算和报告。以货币为主要计量单位，是会计核算的显著特征。会计就是要以货币为计量单位，去记账、算账和报账，以便真实、完整、准确、及时地反映企业、单位的经济活动情况。 会计核算的内容是会计对象，具体表现为各种各样的经济业务，1985年颁布的《会计法》和2000年修订后的《会计法》将其归纳为七类。它包括：（1）款项和有价证券的收付，如企业的销货款、购货款和其他款项的收付，股票、公司债券和其他票据的收付等；（2）财物的收发、增减和使用，如材料的购进与领用，产成品的入库与发出，固定资产的增加与减少；（3）债权、债务的发生和结算，如应收账款，应付账款，其他应收、应付款的发生和结算；（4）资本、基金的增减，如企业实收资本和盈余公积的增加和减少；（5）收入、支出、费用、成本的计算，如企业的主营业务收入，其他业务收入和支出，管理费用和产品成本的计算；（6）财务成果的计算和处理，如企业的销售收入大于业务成本、销售税金及附加，表现为盈利，要按规定进行分配，反之即为亏损，要按规定进行弥补；（7）需要办理会计手续，进行会计核算的其他事项。 会计核算要求做到真实、准确、完整、及时和比较。（1）真实。真实性是对会计信息质量要求的第一原则。是指会计核算应当以实际发生的经济业务为依据，如实反映企业财务状况和经营成果，做到内容真实，数字准确，资料可靠。只有会计核算记录的数字和情况是真实的，才能保证记账、算账、报账是真实的，会计资料才是有用的。真实是会计的生命。会计核算的过程应当如实再现经济活动的全貌。（2）准确。要求对会计事项的处理是合理、合法的，有关数字的计算是正确的。（3）完整。要求对企业、事业等单位的生产经营活动和其他活动的各方面或全过程都得到全面的记录、计算和报告，不得有所遗漏。只有会计核算完整，才能为领导、有关单位和群众提供全面、正确的资料，才能为领导做出经营决策，有关单位制定政策、计划，群众参与和监督经营活动，提供有效的依据。（4）及时。是要随着经济业务的发生，按时得到会计处理和记录、计算，并根据有关规定按时向有关对象报告。及时为单位领导提供会计信息，有利于领导在激烈的市场竞争中做出正确的决策；及时为企业各部门提供会计信息，有利于对生产过程的耗费进行控制，提高经济效益。（5）比较。是对发生的经济业务从多方面进行比较，作出恰当的估计和判断，做到投入少而产出多。如企业采购材料，销售产品。比较包含在会计核算的过程中，才能发挥会计的应尽之责，会计之于管理的作用才能更好地发挥。人们习惯对一事项所说的合算不合算，就是看是不是经济、节约。可见，比较是会计核算的内核属性之一。 我国加入世贸组织后，国际竞争会更加激烈。现代企业制度的建立，私营企业和个体企业的大量涌现，市场经济的完善、规范，要求对会计核算的外延和内含应进一步加以认识。首先从广度上分析，应扩大会计核算的范围。现在，不少私营、个体企业尚未建立会计账簿，难以进行会计核算。这样，必然导致国家税收的大量流失，不利于企业自身的管理和发展。从会计的反映对象是能够用货币计量的经济活动看，只要有经济活动，只要有货币收付行动，就应当从会计上加以核算，大到拥有上百亿元资产的企业集团，小到每一个家庭。至于采用何种记账方法，建立何种账簿，是否进行报账，应视会计主体不同而定。能够采用国家统一会计制度的应尽量统一，保证核算的规范和指标可比。对于每一个家庭，通过建立简单的账簿核算日常收支，可以控制耗费的发生，掌握支出的流向，配比收入可以计算出结存，把握日常活动的规律，逐步培养起我国公民的经济核算意识。会计教育工作者应当担负起培养公民经济核算意识的职责。每一个公民经济核算意识的增强，必然使国家资源得到最优化利用。其次从深度和精度上分析，我国现有会计从业人员的业务和职业道德素质，客观地说，同企业走向国际市场这种现实需求还有较大差距，高水平的财务总监还是凤毛麟角，非常缺乏。因此，我国的大学本科教育，硕士、博士教育，应当抓紧培养一批具有高深理论知识和丰富实践经验的高、精、尖人才，以解燃眉之急。在企业内部，会计核算的方式上，应当恢复过去的优良传统，实行厂部核算下的车间核算和班组核算。划小核算单位，将成本、费用、收入、利润指标层层分解，落实到人，大企业算小账，把经济效益一点一滴挤出来。 二、会计监督职能 会计监督职能是会计监督工作应发挥的作用，或它应有的功能。会计监督的主体是企业、单位的会计机构、会计人员。会计监督的对象是企业、单位的经济活动。会计监督的内容主要表现在：（1）监督经济业务的真实性。监督企业、事业等单位发生的经济业务是否真实，会计机构、会计人员对不真实、不合法的原始凭证不予受理。对弄虚作假，严重违法的原始凭证，在不予受理的同时，应当予以扣留，并及时向领导人报告，请求查明原因，追求当事人的责任。对记载不准确、不完整的原始凭证予以退回，要求经办人员更正、补充。发现账簿记录与实物不符时，应当按照有关规定进行处理。（2）监督财务收支的合法性。就是要监督企业、单位所发生的经济业务是否符合党和国家的财经法律、法规、规章和国家统一会计制度的要求。凡符合有关规定的，会计人员予以办理。会计机构，会计人员对不合法的原始凭证，不予受理；对违法的收支，应当制止和纠正；制止和纠正无效的，应向单位领导人提出书面意见，要求处理；对严重损害国家和社会公众利益的违法收支，应当向主管单位或者财政、审计、税务机关报告，以便处理。（3）监督公共财产的完整性。企业、事业等单位的公共财产，包括其各项资产。会计机构、会计人员要监督公共财产是否得到很好的保管或正确的记录，账实是否相符。发现公共财产短缺或损毁，应查明原因，及时处理。 会计监督按照与经济业务发生的时间，可分为事前、事中、事后监督。事前监督指在经济业务发生之前，即审核其是否符合有关政策、法令和制度的要求，对于违法的经济活动，要坚决加以限制和制止。只有限制非法活动，才能鼓励正当经营；限制滥用、浪费，才能增产节约，增收节支。事前监督可收防患未然之效，使会计监督处于主动地位。事中、事后的会计监督是对会计所反映的经济活动情况及有关资料加以检查和分析。通过检查和分析可以发现问题，总结经验。对已发现的问题，要拿出整改意见，提出行之有效的措施。调整经济活动，实现规定要求的预期目标。 在明确会计监督的内容和过程之后，若把会计监督放置到目前的经济环境之中，审视其质量，就会发现一些值得思考的问题。（1）会计监督的主体应当扩展。《会计基础工作规范》第七十三条规定：“各单位的会计机构、会计人员对本单位的经营活动进行会计监督。”现在，在会计核算中伪造、变造会计凭证，建立账外账的现象屡有发生，多数是由单位的会计或受指使、或自己所为形成的。让造假者自身去查假、打假，其结果不难想象。应当看到，我国会计队伍的整体素质是好的，他们分布在不同行业的不同单位，是会计监督的主力军。但会计主管部门不应袖手旁观，不能仅仅充当制度的制定者和宣传者，应当介入到会计监督之中，弥补单位会计人员自身监督的不足。（2）加强会计人员的职业道德教育。现在，会计委派制的实施，新的会计制度的实行，对客观因素造成的会计信息不实发挥了抑制作用。但人为因素造成的会计信息不实，只能靠会计人员的职业道德来约束。如出于种种目的歪曲企业、单位的财务状况，随意操纵收入、费用的确认标准。或随意改变利润的计算和分配办法，以达到夸大经营者业绩或粉饰公司业绩的目的，其结果必然损害国家和投资者的利益。2000年修订后的《会计法》，虽加大了对提供虚假会计信息人员和单位负责人的处罚力度，但实际效果并不十分明显。虚假会计信息的根本治理，靠会计人员娴熟的业务技术和职业道德在日常核算中的自觉恪守。新闻宣传部门要披露打击提供虚假会计信息的现实案例，弘扬遵守政策、认真负责的会计人员的先进典型，为会计人员营造一种守法、护法、执法的良好环境和社会氛围。 会计核算职能和监督职能是相互联系，相辅相成，不可分离的，核算职能是监督职能的基础和前提。监督职能的发挥能够更好地保证会计核算的质量。会计核算和监督职能的充分发挥，能使企业、单位的经营活动实现管理最优，效益最佳的目标。 会计职能论文:论高等院校会计核算中心职能的创新 内容提要:创立会计核算中心体制是实现高校财务管理，适应经济体制改革的有效机制。明确设立会计核算中心的地位和职能，规范高校财务行为，加强财务管理，提高资金使用效益，创造一个良好的经济环境，促进高校事业发展具有现实意义。 关键词：会计核算中心　集中结算　资金管理　监督与服务 一、创建高校会计核算中心的目的 随着我国教育事业的改革与发展，高校理财的宏观环境发生了变化。为了充分利用现有高校在实行“统一领导、集中管理”财务管理体制的同时，《高等学校财务制度》也规定“规模较大的高校实行‘统一领导、分级管理’的财务管理体制。”分级管理是指在高校统一领导财务工作的前提下，在明确高校和二级单位权限、责任、利益、以及财务规章制度健全的基础上，根据财权划分，事权与财权相结合的原则，由高校和校内二级单位进行分级管理。会计核算中心隶属财务部门领导，代表高校领导和财务部门统一集中办理高校二级单位的会计核算和资金结算业务的专业机构，会计核算中心与二级单位（部门）之间是委托与、服务与监督的关系。核算中心的地位和职能的发挥具有相对独立性，既对管理单位的会计工作负责，也对高校领导和资金管理负责，可以较好地实现服务与监督的统一。 1.建立会计核算中心有利于切实深化高校资金管理改革。建立会计核算中心主要是为了规范高校的财务行为，加强财务管理，提高资金使用效益，创造一个良好的经济环境，促进高校事业发展。随着高等教育体制改革的日益发展，高校财务管理的核心问题是效益问题。财务管理的综合效益集中体现在教学、科研、社会服务等各方面。高校办学过程中的经济行为日趋多元化，高校的财务管理面临着更为复杂的局面。根据《高等学校财务制度》规定的财务管理的主要任务，财务管理核算体系的构建就要紧紧围绕如何依法多渠道筹集事业资金、如何科学配置高校资源，如何对高校的经济活动进行监督等方面来进行。建立会计核算中心掌握高校财务资源的配置状况，可以从总体上起到正确的政策导向作用，分析和比较高校的办学效益，检查和监测高校的财务风险，有利于引导高校的财务管理走向良性发展的道路。 2.建立会计核算中心能够保证二级单位依法履行职责。要保证高校各项经济活动的合法、合理，就要严格按照《会计法》、《高等学校财务制度》的要求进行核算和监督，通过会计核算中心建立二级单位（部门）经济责任制，有利于强化高校管理层任期内的经济责任，增强单位或部门做好经济工作的责任心和使用感，促使其为保证高校的发展更合理地筹集好、使用好各项资金，确保资金的完全性和效益性，以便从财力上更好地保证教育事业的持续发展。 3.建立会计核算中心有利于开源节流。目前，各高校内部办学形式多样化和筹资形式多元化活动的展开，高校各级管理者清楚地认识到这是高等院校办学体制的方向，需要财务管理人员配合制定一些激励政策给予积极支持。既要认真宣传国家财经法律和有关经济政策，使各种形式的办学创收活动在正确轨道上运行，又要帮助创收部门树立理财思想，同时也要做好一切服务工作，提供一切方便。在分配制度上要打破过去平均主义思想，要拉开部门与部门之间的分配距离，创收与不创收不能一个样，效益好与效益差不能一个样。从而调动全院各单位或部门参与各项办学创收活动的积极性，筹集办学经费以增强学校办学的整体财力。 二、高校会计核算中心的特点 高校财务管理的特殊性和复杂性决定了会计核算中心的地位。高校会计核算中心要旨是在高校二级单位的资金所有权、资金使用权和财务自主权不变的前提下，对二级单位进行集中办理会计核算和实行会计监督，是融会计核算、监督、服务于一体的会计管理体制，实质是资金的所有权和核算权分离，核算权和监督权相互制约、相互依存的一种会计核算管理制度的安排，其特点如下： 1.统一委托。会计核算中心与二级单位或部门建立委托、受托关系，二级单位或部门与会计核算中心签定委托书，确定委托、受托关系，委托核算中心会计核算，二级单位或部门指定专人办理报账等事项，具有会计监督功能；二是统一账户管理，核算中心为每一个二级单位和或部门建立内部账户，配发资金结算手册，预留付款印鉴，不开设外部银行账户，核算中心具有一定的银行服务功能。 2.集中办理结算。会计核算中心为二级单位或部门集中办理资金结算，一是二级单位或部门不设会计、出纳，其现金收入、支出等资金结算，与外部单位往来代收代付等由二级单位或部门指定专人到核算中心办理。二级单位或部门收入直接记入二级单位或部门内部账户，然后支付使用，一般不得透支。二是集中进行会计核算，核算中心审核二级单位或部门报来的原始凭证，填制记账凭证， 登记会计账簿，编制往来报表，为二级单位或部门定期提供对账单，随时提供有关会计信息资料。三是集中管理会计档案，二级单位或部门会计档案全部由会计核算中心统一保管，分二级单位或部门分年度装订成册，按会计档案管理办法对会计凭证、账簿、报表等编目、立卷、归档。 3.建立审核制度一是建立支出审核制度，二级单位或部门报表的所有单据都必须有单位印章、主管领导人签章必须与预留印签一致；二是建立凭证审核制度，会计核算中心必须严格审核二级单位原始凭证的真实性、合法性，才能报账和进行账务处理。督促二级单位所有原始凭证达到“四有”：即有合法凭据；有付款印鉴，有使用用途，有经办人的印章。根据二级单位不同的业务活动需要，科学使用会计软件，开展会计核算，严格按照账务处理流程操作，及时、准确、完整的计算、记录、反映其财务收支和各项经济活动情况，实行预算内外资金统一管理、全面监督。 4.核定现金流量。建立现金管理制度，根据各二级单位现金流量核定一定额度的备用金，以减少报账人员的工作量。现金实行限范围的管理，严格滥用和超范围使用资金。核算中心建立岗位责任制度，对二级单位或部门情况做到“三勤”，勤了解二级单位或部门项目、勤了解现金来往规律、勤了解现金来龙去脉。建立票据管理制度，实行“四定”：即定人员，不相容职务分离，形成相互制约；定制度，购入、发出、核销、回收等环节建立票据台账，相互签字制约；定数量，根据业务需要定供票数量；定期缴销。 三、会计核算中心与二级单位的会计关系及责任的划分 1.会计核算中心与二级单位（部门）之间的会计关系。（1）委托与关系。从本质上看，高校会计核算中心是一种记账方式，它是高校财务管理模式在市场经济条件下的创新，为加强高校资金管理，在当前高校教育经费不宽裕的情况下，大力开展开源节流工作是理好财，用好财的关键所在。同时，也是促进高校财务管理改革，规范会计秩序而产生的一种记账方式，是对传统记账方式的发展和突破。它与传统记账具有本质的区别。传统记账是委托单位（部门）自愿委托授权，委托单位或部门的自主权较大，选择权也较大；而会计集中制是领导的强行委托、强行，委托单位或部门没有自主权，处于被动地位，不管愿不愿意，不管接不接受，都必须由会计核算中心统一集中实行会计核算，不存在选择权与自主权。（2）服务与被服务的关系。从会计核算中心的职能来看，从编制凭证、登记账簿到有关明细报表、会计档案管理等一系列会计核算业务都必须由会计核算中心负责完成，要为二级单位（部门）提供优质规范的会计业务服务。会计核算中心是服务主体，本校二级单位（部门）是服务的客体，会计资料是服务的对象。服务是第一位的，是基础，是前提，是在服务中监督，监督中服务。（3）监督与被监督的关系。从总体上看，会计核算中心是监督的主体，二级单位（部门）是监督的客体，会计核算中心代表高校法人代表对二级单位（部门）实行会计监督，是会计核算中心核算的目的所在。其目的就是通过强化会计监督，加强创收资金管理，开源节流，规范会计工作秩序，促进高校财务管理改革。从另一个角度看，二级单位（部门）对会计核算中心也存在监督关系。一是监督会计核算中心会计核算工作是否规范合理，是否调动各二级单位（部门）创收的积极性；二是监督会计核算中心代为保管资金是否安全完整、分配是否合理。 2.会计核算中心会计工作责任的划分及界定。（1）资金收支活动的主体。虽然二级单位（部门）创收资金的会计核算工作移交了，但资金收支的使用权没有变，二级单位（部门）按学校规定的资金拥有权，在规定范围内使用，所有的创收项目活动及收支活动都由二级单位（部门）自行决定，会计核算中心不得干预。（2）资金权的主体。二级单位（部门）的资金集中以后，会计核算中心履行的是代管职能。要了解二级单位（部门）还有多少资金，可以通过资金结算手册或直接到会计核算中心查询，资金的所有权、使用权、审批权没有发生转移，仍归二级单位（部门）所有，发生转移的仅仅是资金的保管权。（3） 会计核算中心的权限。会计核算中心主要是对二级单位（部门）发生经济活动以后提交的原始凭证，重点审核原始单据是否合法，原始凭证的内容是否符合国家制定的收费范围和标准，以及预算外资金实行收支两条线管理的规定。至于二级单位（部门）的经济活动是否合法，经济活动凭证的内容是否合法、真实，会计核算中心无法监督和管理。因此，会计核算中心主要对会计核算工作的真实性、会计资料的安全完整及保密工作负责。（4）“集中与分级”管理的内容。集中不是权力的集中，分级不是分散，集中与分级是管理主体和管理客体的关系，是宏观和微观的有机统一，制度和规则的统一，是高校全局收入和重大项目收入资金调度的统一，事关高校师生的共同利益。分级管理的要素是高校二级单位在不违背政策法规和学校宏观计划的情况下，充分发挥自主性、积极性和创造性，使本单位得到充分的发展，使每个教师的正当利益得到体现。 四、高校会计核算中心的主要任务 高校财务管理核算中心的核心问题是效益问题。会计核算中心的综合效益集中体现在教学、科研、社会服务等方面。随着经济体制的不断变革和高校改革的不断深入，高校要实现自身的不断发展就必须加强自身的财务管理，不断强化筹资功能，并把“依法多渠道筹集事业资金”作为财务管理的中心任务来抓。经济体制改革为学校多渠道筹集资金提供了动力，但是，另一方面教育事业的不断扩大又为高校筹集资金带来很大的压力。因此，会计核算中心要积极拓宽筹集资金的渠道。目前，高校可利用现有的设备和科学技术进行咨询服务、开放实验室等各种有偿服务活动、举办各种类型的培训班、进修班等办学活动。会计核算中心在管好用好这些资金的同时要通过体制创新，制度创新和管理创新不断开辟筹资渠道，并且促使高校筹集资金渠道符合国家政策、法规。总体上说，高校会计核算中心核算体制要正确处理的一个关键性问题，一方面要坚持学校对财经工作和财务活动的统一领导；另一方面又要同时调动校内二级单位理财的积极性。具体表现为一方面要进一步集中全校的财力；另一方面又同时下移财务管理权力，扩大二级单位（部门）自主理财空间。一级核算，二级管理其实是试图在两种财务管理体制中找到某种结合点，一方面是实行分级管理，赋予二级单位（部门）一定的财务管理权力；另一方面不允许二级单位（部门）单独设置财会机构，二级单位（部门）的全部收支必须集中在校级会计核算中心进行核算，并在会计核算中心机构监督之下，以集中全校财力。 为了做好本职工作，严格内部控制，加强监督与服务，应根据国家有关财经法律法规和学校的财务规定，结合中心和二级单位的工作实际，制订相关、必要的办法和规定。如：一是中心岗位职责。中心可根据业务需要，采取一人一岗、一人多岗、一岗多人等方式，但从中心领导到一般会计工作人员都必须明确到岗、到位，从会计业务岗位到管理岗位，都应职责分明。二是报账员岗位职责。二级单位报账员的岗位是负责衔接本单位和中心财务关系往来的重要环节，对其要求须具备一定财务知识，掌握和熟悉国家有关的财经法规、学校的财务制度等，同中心会计人员一样二级单位报账员的岗位职责和工作任务也必须明确。三是内部控制制度和内部管理制度，如：现金管理制度；内部稽核制度；电算化管理制度；会计档案管理及查询制度等。为了规范工作秩序、衔接好各会计岗位之间的关系，还应制定内部操作规程、工作行为准则等。四是监督与服务制度。监督是为了加强优质高效的服务，提高服务管理水平，服务应寓于监督之中，监督与服务有机结合，将有力促进会计核算和财务管理的行为规范。

汉语国际教育论文:汉语国际教育硕士培养的普适性与针对性 摘要 教师是汉语国际教育“三教”（教材、教师、教法）问题中的关键，汉语国际教育硕士是国际汉语教师的重要组成部分。汉语教育师资的培养中，如何理解普适性与针对性的关系非常重要。普适性与针对性的关系是：普适性为第一性，针对性是第二性。明确了二者之间的关系，我们在培养汉语师资中才能处理好从培养理念到教育培养方式、课程设置等问题之间的关系。 关键词 汉语师资 普适性 针对性 一、教师培养的重要性 崔希亮（2010）提出，汉语国际教育的“三教”（教材、教师、教法）问题中，“教师”是问题的关键，解决了“教师问题”，其他问题都会迎刃而解。汉语国际教育专业硕士学位的设置，在某种意义上说就是为了解决教师问题而采取的措施。事实上，教师问题也一直是汉语教学界关注的焦点，只是随着汉语国际推广如火如荼地展开，师资问题显得日益突出，以至于它可能成为汉语国际推广可持续发展的瓶颈，此时汉语教师问题也就成为热点问题。 几年以前，我们还在用“对外汉语教师”来指称针对母语非汉语教学的师资，现在人们日渐趋向于用“国际汉语教师”来指称。在学界印象中，一般认为前者立足的是国内汉语教学，后者则是立足于国际视野，这样理解当然无可厚非。吴应辉（2010）提出要建设国际汉语教学学科，但是将汉语国际传播与之区分开来，指出国际汉语教育包括传统的对外汉语教学，含汉语作为第二语言教学。这一意见无疑是正确的，因为现在有一种或隐或显的意识，那就是传统的对外汉语教育师资培养只是针对国内留学生的汉语教学，已经不能满足或适应汉语国际推广的需要，而汉语国际教育专业硕士学位的设立，好像就是对此观点的佐证。 传统的对外汉语师资培养模式不能满足或适应当今汉语国际推广的需要，这是事实，但在师资培养问题上，如何理解汉语教学师资培养中的普适性与针对性的关系非常重要，这对解决汉语国际教学中的“师资瓶颈”问题具有积极意义，尤其在汉语国际教育硕士研究生实际培养的操作上更具指导意义。 二、教师培养回顾 我国自2007年设立汉语国际教育专业硕士学位以来，汉语国际教育硕士身影就在国际汉语教学中屡屡出现，每年派往海外担任汉语教师的志愿者，汉硕是重要组成部分。怎样才是一个合格的汉语教师？这个问题是多年以来关于师资培养的核心问题，汉硕是不是合格的国际汉语教师？以往的研究和讨论可以概括为“意识说”、“素质说”、“能力（知识）说”、“技能说”几种观点。各种观点说法不一，多因为视角或立足点不同，但各种说法却又大同小异，如从业的个人基础就被描述为“专业意识”、“专业素质”、“专业能力”、“专业技能”等不同说法，内容实质其实没有太大差别，只不过落脚点不一样，如“意识”、“素质”、“能力”属于个人内涵，而技能则是体现在行为上的素质。张和生多年来关注汉语教师的培养问题（张和生、鲁俐，2006），在论述汉语教师素质培养时就认为汉语教师基本素质最重要的三个方面是汉语本体知识、中华文化知识和跨文化交际能力、第二语言教学技巧，这实际上又是从素质角度打通了上述几个层面。 国家汉办颁布的《国际汉语教师标准》，可以说是上述各种说法的集大成，它对国际汉语教师的要求有知识、有技能、有方法、有素质，涵盖了上面各种说法。《标准》的“前言”明确说，《标准》就是“针对从事国际汉语教学工作所应具备的知识、能力、和素质的全面描述”。 无论是各种说法还是《标准》的描述，对汉语教师的业务要求实际上可以用“体”与“用”两个方面来概括：专业知识（能力）是“体”，教学技能乃至跨文化交际、对外交往与协调等是“用”。汉语教师既要具备扎实的“体”的功底，又要掌握灵活可行的“用”的技能，才是合格的汉语教师，这也是有效实施汉语国际推广战略的关键。“体”、“用”兼备的汉语教师，适应各种环境下的汉语教学，我们认为这就是国际汉语教师的普适性。所谓各种环境，不仅从大的方面指国内、国际的环境，也指某些具体的环境，如学习者母语背景环境、不同教学类型环境等等。 目前国内汉语教师培养的途径主要有两个，一是语言学及应用语言学（对外汉语方向），二是汉语国际教育专业硕士，前者有硕士、博士两个层次。现在一般印象都认为前者是立足国内，后者针对的是国外。我们认为这种理解是失之偏颇的：两者的不同是学位性质不同，语言学及应用语言学是“学术型”或“研究型”的，后者是专业学位，目前也只有硕士层次。然而，二者有一个很大的相同点就是“出口”。可能的话，毕业以后他们都要从事汉语教学，无论是在国内还是国外。这样在认识上和实践中又出现一个误区，那就是语言学及应用语言学在培养中重“体”，汉语国际教育硕士重“用”。如果单从教学上看，只有“体”不会“用”的教师不是合格的教师；同样，“体”不强又何以“用”呢？在此情形下，要培养出优秀国际汉语师资只能是空谈。所以，当前汉语师资培养的症结是没有培养出“体”、“用”兼备的普适性师资。“学术型”研究生教育缺乏统一的教学计划，因师设课，培养方案普遍缺乏实践环节，所以不能满足需求。而专业硕士在培养中大量课程是实践性的，而且有一年时间的实践要求，但学生专业知识不够或功底不扎实，光有技能也不能满足高端需求，对汉语国际推广的可持续发展造成不利影响。李晓琪（2011）在考察了英美国家英语作为第二语言专业研究生课程设置后发现，这“普通语言学与英语语言学”等“体”类的课程也占有相当比例（约占20.17%），由此给汉语国际教育专业硕士课程提供了参照，认为“语言学”类课程的地位是基础必修课，因为语言学和汉语的知识是教学成功的先决条件。 综上，无论什么途径，都应该培养出既具备“体”的能力又掌握“用”的技能的普适性汉语教师。无论是在国内还是国外环境，无论母语是汉语背景教师还是海外本土汉语教师，汉语国际教育硕士的培养都必须符合这一要求，否则就有违设置这一专业硕士学位的初衷。 三、汉语国际教育硕士培养的普适性与针对性 汉语教学中当然也有特殊情况，如学习者母语背景、不同媒介语、本土教材、特殊教学对象与环境乃至特殊国情与文化等等，教师根据普适性教学原则、方法、手段，并调整自身教学经验，以适应特殊情况，却仍难以完成教学任务，必须通过专门的培养与训练才能满足教学要求，这种满足专门需求而对教师进行“体”与“用”的培养与训练，就是汉语教师培养的针对性。汉语国际教育硕士在培养中就应该根据需求进行针对性训练。 通过上文我们对汉语教师普适性的讨论，现在可以明确，以往语言学专业的对外汉语方向与汉语同际教育专业硕士的培养并不是普适性与针对性的矛盾，当前汉语国际教育教师的数量和质量问题也不是针对性不强导致的结果。我们认为，应该梳理清楚普适性与针对性的关系，这对国际汉语师资队伍具有重要意义。 普适性与针对性的关系，可以这样概括：普适性是第一性的，针对性是第二性的：普适性属于基础层面，针对性属于提高层面；普适性要满足普遍要求，针对性是满足特殊要求。明确了二者之间的关系，我们在培养汉语师资中才能处理好从培养理念到教育培养方式、课程设置等问题之间的关系，而不至于纠结于学科概念与范畴等形而上的观念上。 现代教育理论认为，作为一名第二语言教师，除了要具备语言教学的“体”与“用”的基本功之外，更重要的还应树立现代语言教学理念、教师自我反思意识，并能对自己的职业发展进行规划。所以，汉语教师的培养首先就要基于这样的普遍认知，培养出来教师就是要放之四海皆可用，而不是只能用于某种特别环境与适用某种特别对象。过去“对外汉语”方向的培养主要是立足国内，今天全世界有3千万人在学汉语，国内最多只占其中1%，汉语国际教育大视野是必须树立的，这也更突出了普适性的重要性，不能再区分出着眼国内和立足国际，只有拥有了大批合格的普适性教师才能满足国际汉语教学的需要。所以，普适性在汉语教师培养中是第一性的，针对性作为对特殊情况需求只能是第二性的。 如果把教师培养形象化的话，那就是一座塔，普适性是塔基，针对性是塔尖。普适性是基础，只有具备了汉语教师基本的“体”、“用”，才有应付各种特殊需求的基础，才有可能在特殊情况下完成教学任务，否则就是空中楼阁。也可以说，没有普适性就不会有针对性。另一方面，从教学需求来看，无论在什么环境、对什么对象、开展什么教学，都会具有很大的普遍性，所以，普适性是满足普遍性教学需求的前提，而针对性是对特别需求做出的反应，是在普遍性原则下对特殊性进行的处理。对这两方面的认识决定我们培养方式的处理。在一般状态下，我们只能按照普适性原则培养汉语教师，在此基础上根据特殊需求来培训和培养针对性师资，前者是常态的、按部就班的、长期的，后者则是非常态的、定向的、短期的。后者的实施，如果针对性项目或任务非常清楚，也可以采取“订单式”培养方式乃至“本土化”方式培养。但无论怎么“定向”，普适性也是基础，针对性只是特色更突出，不可能脱离普适性，只考虑针对性。 汉语国际教育硕士的培养，客观上具备开展针对性训练的条件，如已经掌握作为国际汉语教师的能力及教学技巧，具备对象国的语言与跨文化交际基本素质。尤其是后一点，是其他专业出身的汉语教师不擅长的。所以，在普适性与针对性的完美结合上，汉语国际教育硕士具有天然优势。 汉语国际教育论文:基于情境创设法的汉语国际教育口语教学模式探讨 摘要：随着汉语言文学在国际上的发展，越来越多的国家和人群开始关注汉语教学并参与其中。汉语在国际语言的学习中具有一定的难度，因此，针对汉语教学模式的研究和探讨一直在汉语教育工作中保持着不小的热度。其中，情景创设法是在语言的听与说的基础上建立和发展的，其最显著的特点就是语言、行动和情境的三者合一，其教学模式已经成功应用在英语学习领域中，但在汉语国际教学中的应用还没有引起足够的重视，其理论体系的发展也比较缓慢。本文将根据目前汉语国际教育的背景，将情境创设法应用于教学模式进行讨论和研究，希望能为今后的汉语教育提供一定的有参考价值的资料。 关键词：汉语国际教育 情境创设法 模式探讨 随着汉语应用范围的逐步扩大，汉语国际教育已经进入到一个全新的时代。对众多的汉语国际教育从业者来说，如何保证学生将自己所学习的汉语言转化为自己的语言技能，是教学最主要也是最重要的目的。传统的汉语教学模式是停留在词语讲解和语法解释运用的基础上，其实际应用效果不大，为了提高汉语的应用水平，将情境创设法引入到教育工作中，将会极大地提高学生将知识转化为语言表达的能力，有利于学生形成整体的汉语思维。通过情境创设，可以让学生身临其境地感受语言的技巧和环境，可以将所学知识灵活运用。 一、情境创设法的理论基础 （一）情境创设法的概念 情境创设法，也就是在语言教学的过程中，有目的、有计划地引起或者建立一些带有情感标志的场景，其主要特点是生动、形象，便于理解，可以引起学生的体验共鸣，从而促进学生对所学内容的理解程度与实际运用能力，并通过场景练习加深学生的知识印象和使用技能。 情境创设的核心就在于建立符合教学需要的情境，要建立这样的场景，仅仅通过语言表述是不可行的，还需要通过一定的物质作为场景建立的媒介，对教学的流程进行详细设计，激活学生参与情境的积极性。通过老师在课堂中所建立的情境，参与学习的学生置身于以汉语为主的语言环境中，加强自己的语言表达能力。 （二）情境创设法的研究 汉语国际教育是从上世纪末期伴随改革开放才逐渐开展起来的。在我国，情境教学的发展较晚，理论也大多来自国外的语言学派的学说。情境教学被引入中国也是首先被运用到语文教学领域，而后是其他学科。 二、情境创设法的分类 情境创设法根据不同的划分标准可以有多种不同的分类，按照不同的形式，可以划分为以下四种类型： （一）直接形式的情境 直接形势的情境，根据表达媒介的不同又可以分为三种不同的直接形式。首先是实物直接情境；也就是通过课堂中的实物，比如桌椅、实物等，可以将这些最直观的实物纳入到汉语教学中，产生最直接的效果。其次是图片直接情境：图片的来源可以包含照片、剪辑的图片或者互联网上的多媒体图片，在汉语教学中如果具体地讲到地名或者人物时，就可以通过图片情境的方式，加深学生的记忆和理解。除了图片和实物，多媒体情境也是直接形式情境的一种，可以通过音乐和动画制作等方式对自己讲解的内容加以复述，或者通过其他形式加深理解。 （二）问题情境 在任何学习工作中，提出问题都比解决问题要重要。对于汉语教学更是这个道理。将引入问题的方式纳入到课堂中，促进学生思考能力的提升，问题的提出和回答都需要以全汉语模式为基本要求。通过学习的汉语情境而提出相对应的问题，可以使教学内容具有一定的新奇性，保持在学生中间的吸引力，激发学生的求知欲，提高汉语教学的效率。 （三）故事情境 我们每个人都是伴随着不同的故事成长，故事对每个人都具有持久的吸引力，几乎每个人都有爱听故事的习惯。在汉语口语教学中，适当地穿插一些小故事，同每节课的教学内容相结合，可以激发学生学习的积极性，提高课堂中每个学生的参与程度， 可以在听故事和讲故事的过程中强化对语言知识的掌握与转化。故事创设不是目的，通过创设的故事情境让学生达到对语言表达的掌握才是最终目的。 （四）活动情境 语言的学习可以说是复杂而枯燥的，如何能够在沉重的学习负担中找到乐趣，对学生的学习效率和学习效果都有重要的意义。通过活动情境的建立，可以提高课堂的多元性建设，让学生在活动参与的过程中掌握对应的意义，在头脑中加深每个语言的完整涵义和具体应用的场景。加强词语和知识之间的关联性，提高学生的汉语思维能力。 三、情境创设法在汉语国际教育口语教学中的应用 采用情境创设法，一定要对教材内容有整体的了解和掌握，根据教材内容设置场景，要符合教学目的的要求，也要具体针对学生的性格特点。 （一）根据教材内容创设场景 首先，通过直观的实物在课堂中创设情景。上述分类中曾提到，实物是最简单、最直接的方式，通过课堂中存在的实物进行情境创设，激发学生的态度体验。实物可以给学生最直观的视觉感受，可以调动人的各种感官的运用，是一种综合性很强的方式，在汉语口语教学中，实物是最简单效果最直接的一种情境创设的方法，应该广泛穿插在课堂教学过程中。老师在每节课之前要提前备课，根据课堂中出现的教学内容，提前将需要的实物准备好，在讲解的过程中可以随时举例。 另外，根据教材内容创设的场景，可以通过问题情境来创设。话题类的情境创设一般在课堂开始的阶段引入效果最好，可以通过一个案例、一个话题引入要学习的内容，激发学习的兴趣。例如在讲解节日的时候，可以提问学生是否知道中国的节日习俗，建立学生课堂上的思考和讨论，通过来自不同国家的不同认识进行讨论，提高学生对新课程的接受程度。 （二）通过多媒体拓展情境 多媒体技术包含了声音、文字、动画等多种信息，可以根据教材内容提供动画式的动态情境，给枯燥的课堂增添一些不同的形式和新颖的内容。可以为课堂的教学提供多种不同的训练方式，增加教学的信息量，优化教学过程并且提高学生的接受知识量。根据多媒体丰富信息含量和多种表达方式的特点，老师可以制作不同的图文信息，在调动学生积极性的同时，寓教于乐，提高学习的效率，在难点和重点的记忆上效果尤其显著。 （三）通过活动激活场景 教师在课堂教学过程中，可以模拟生活中的真实情景，分别由老师和学生扮演其中的角色，这个过程学生可以自己独立选择，也可以根据学生的特点由老师安排。当故事的情境真实地展现在自己面前时，每个学生都会不由自主 地进入到老师所设置的场景中，会自主地按照自己所扮演的角色去揣摩人物心理，按照人物所处的环境去思考和表达，提高学生的语言表达能力。 四、结语 汉语国际教育随着我国国际地位的提升在逐步发展和扩大规模，随着学习汉语人数的增多，传统的汉语教学模式已经不能满足现代汉语国际教育口语教学的需要。本文通过对情境创设法的理论进行阐述和分析，对情境创设的各种模式和特点进行研究，结合汉语国家教育口语教学的需要和内容，对情境创设法在口语教学中的应用提出相应的措施和探讨，希望能为今后的汉语国际教育工作提供有价值的参考资料。相信随着教育模式的不断发展，未来的汉语国际教育必将逐步加强和完善，我国的传统文化和汉语言文化也将持续发扬光大。 汉语国际教育论文:新形势下民办高校汉语国际教育本科学生就业前景的思考 [摘要]随着汉语热的不断升温，开设汉语国际教育专业本科的民办高校不断增加，本文以国内某著名民办高校为例，对其在校三个年级，共270位汉语国际教育专业的本科学生进行调查，从而对其就业前景进行思考，并提出建议。 [关键词]民办高校；汉语国际教育本科；就业前景 自1985年，国家开设汉语国际教育专业（原对外汉语专业）以来，截止2016年，全国共有近300所高校获批开设汉语国际教育本科专业。特别是近些年来，汉办不断开设境外孔子学院，外派大批汉语志愿者，不难看到国家对于该专业的重视，人们对此专业的热捧。如果上网搜索对外汉语，首先映入眼帘的大多为，缺少师资，急需专业人才，学科发展迅速，蓬勃发展的态势等积极意义的形容词。 笔者认为，网络的热议，国家的宣传只是侧面反映了汉语国际教育专业发展的现状，若要更全面了解该专业的发展，特别是专业的就业前景，则应该以学生为中心展开更为真实，客观的调查。因此笔者通过问卷调查与访谈的形式，对国内某民办高校在校三届汉语国际教育专业学生展开了调查，旨在了解在校学生对本专业的认识，未来的就业规划，并力求为汉语国际教育本科专业发展提出些许建议。 一、问卷调查结果与分析 （一）卷调查内容 问卷共三道问题，分别为： （1）是否选择考研？ （2）是否选择从事与对外汉语专业相关工作？ （3）是否选择与本专业无关的工作，如果是，你会选择哪种工作，并试给出原因。 本问卷通过问卷网形式进行发放与回收，共计收回有效问卷270份。 （二）调查结果 随着学生年级的增加，其对本专业的考研热情随之减少，对从事与本专业相关工作的追求也不断降低。 在校大二学生考研热情最高，两个班级考研人数分别为48%，58%，几乎超过班级总人数的一半。 在校大一，大二学生考研热情，与日后希望从事本专业相关工作的热情基本持平。 在校大三学生考研人数与从事对外汉语先关工作人数比例相距悬殊。 在校大三学生选择日后从事对外汉语相关工作人数偏低，两个班级分别为8%，9%。 （三）学生访谈结果 笔者随机选择三届在校学生，每届共10人，共计30人进行访谈，访谈内容主要涉及学生对本专业的热爱程度，对专业的理解以及个人就业规划等问题。笔者发现，学生们对个人就业前景的认识与选择有着强烈的共性。例如，10位大一学生对个人就业前景抱着非常乐观的态度。几位学生纷纷表示，报读汉语国际教育专业，就是因为近年来网络，电视的积极宣传，更笃定地认为，如果实在没有出路，就加入汉硕考研大军。10位在校大学二年级的学生表示，通过一年的系统学习，还是比较喜欢汉语国际教育专业的，因此大多选择考研，或从事对外汉语教学相关工作。10位大学三年级的学生则对专业的热情不高，这也反映在了他们的问卷调查数据中，笔者遗憾地发现，大三的学生选择考研与从事对外汉语相关工作的人数极少，所占比例不足本班人数的10%。在访谈中，学生们都提到了，其实汉语国际教育专业的发展并不像外人认为的那样美好，网络的宣传与炒作更是不可信的。学生们从已经毕业的大四学生处了解到，找工作的时候，汉语国际教育专业的学生非常尴尬，很难找到与专业符合对口的工作，考研成功率其实也不高，尤其是民办高校，没有保研的资格，知名度也不及公立院校高，即使过了初试，复试时大多是毫无优势的。 二、现状分析 （一）学生人云亦云，就业规划扎堆现象严重 笔者调查的270位学生中，出现了严重的个人就业前景规划扎堆现象。这在上表中有所体现，例如大一学生考研率极高，大二学生无论是选择考取本专业硕士研究生还是从事对外汉语教学相关专业工作的人数均较多，大三学生考研率偏低，选择从事对外汉语相关专业就业的人数也极少。造成这样较为一致的职业规划现象的原因是多样的。比如学生们缺乏自身个性化职业规划的能力，从众心理较强。 （二）学生对汉语国际教育专业学科定位并不了解 2012年，国家教育部颁布的汉语国际教育专业本科人才培养方案中，指出汉语国际教育专业旨在培养从事对外汉语教学工作的专职人才，或将来从事新闻出版，文化交流工作，文字工作的专门人才。换言之，汉语国际教育专业的学科定位从来不是培养仅可以从事对外汉语教学相关工作的人才。而正是由于大部分开设该专业的学校，将学科定位为培养从事对外汉语教学的专门性人才，忽略了另外几个方向的均衡发展，这在一定程度上曲解了该专业开设的本意，也误导了大部分学生。由于学生对本专业的学科定位不了解，所以在就业前景的规划上，感到自己未来可以做的工作除了汉办志愿者，考取本专业研究生，各大汉语教学机构的教师，高校汉语教师等，再无他路。 （三）选择考研学生，目标不明确，对个人能力评估不准确 笔者统计了准备考研学生的目标院校与专业，但是惊讶地发现，有超过30%的学生在目标院校一栏中写着不确定，近30%的学生把目标定成了北京大学，北京外国语大学，北京语言大学。这样的调查结果，引起了笔者的关注与担心。1.虽然学生们选择了考研，看似已经对未来做出了一定的规划，但是实则不然，连要考哪里，考什么专业，怎样准备，都一概不知。这其中也不乏学生指出，既然不一定本科毕业就可以找到与本专业相符的工作，那么就考研，这样的决定未免太过草率。2.近30%的学生把个人目标定的过高，当看到学生们选择名校作为考研目标时，笔者是非常欣慰的，毕竟有志向的学生值得鼓励。但是当问及其平时成绩时，大多数学生表示，平时专业课成绩不稳定，更有学生指出，选择考名校，不是因为能力强，而是因为，既然考研了，就选一个自己都觉得难考的学校，锻炼自己。笔者认为，如若不能根据个人能力，正确评估自己，选择合适的院校，专业，有充分的准备，翔实的计划，那么别说考研的成功率，就连是否具备考研的资格，都应另当别论了。 （四）学生就业选择较为集中，就业渠道颇窄 在调查的270位学生中，学生们选择的职业较为一致。这其中包括最多的几类：汉办志愿者、中小学教师、公务员、企事业单位工作人员、教育机构或培训机构教师。除去公务员与企事业单位人员外，学生们选择的职业，都仍然围绕汉语教师这一职业，这里并不是说从事汉语教师一职不好，试想若全国近300所开设汉语国际教育专业的本科高校的毕业生都选择上述几类工作，学生们面对的将是无比残酷的竞争。虽然本文调查的仅是这300所之一的学校，但是笔者相信，调查结果至少可以代表一部分在读学生的想法。 三、民办高校汉语国际教育专业本科生就业前景的思考与建议 根据本次调查得到的数据与结果，笔者认为当前汉语国际教育专业本科生的就业前景并不乐观。崔希亮早在2005年就曾表示，汉语国际教育专业的发展与该专业提供的职位并不成正比，李晓琪也曾撰文指出，虽然我们需要的是大批汉语国际推广事业的先行者，但是似乎汉语国际教育专业的本科毕业生，并没有感到就读该专业的优势。陆检明（2014）也指出，汉语国际教育专业现在亟待解决的问题是专业成长过快，大批毕业生没有合适的出路，而从事汉语国际教育事业推V的一线教师，又大多不是该专业出身，这样的尴尬情景似乎愈演愈烈，让人担忧。这次笔者对某著名民办高校汉语国际教育专业的在校三届本科生的调查，也在一定程度上印证了三位学者的担忧与焦虑。因此针对调查的结果，笔者对调查学校提出以下几点建议，希望在一定程度上可以解决一些问题。 （一）细化学科定位 前文提到根据国家教育部颁发的汉语国际教育本科专业培养方案指出，该专业旨在培养从事对外汉语教育的专业人才，或日后从事文字、新闻出版等工作，中外文化交流等工作的专业人员。也就是说，学生们不要陷入学了汉语国际教育专业，日后一定要考取汉语估计教育硕士，或从事对外汉语教学相关工作，才是该专业最好的也是唯一的出路。因此，学校应该认真解读教育部的指示，细化学科定位。 （二）加强职业规划教育 加强学生的职业规划教育，做到针对性强，个性化强的职业规划服务，让学生们真正了解自己的优势劣势，明确个人能力，清楚认识到大学四年结束后，个人的定位与职业的选择，不要人云亦云，随波逐流。 （三）科学分流学生 在细化学科定位的同时，为有不同职业选择的学生提供一些相应的选修课。选修课不要集中于中华才艺，对外汉语教学法等仍与汉语国际教育相关的专业选修课上，而是提供与中小学语文教育，涉外秘书，贸易，新闻出版，中外文化交流等几个方向相关的选修课上。这样既符合教育部颁布的汉语国际教育大纲的要求，也符合学生们的个人选择。我们甚至可以对在校及已经毕业的几届学生，进行大规模的调查，分析学生的就业取向，并结合其兴趣，重新调整选修课教学大纲，在不影响主干课基础课的同时，多提供一些对学生就业真正有帮助的选修课，使学生们在学校可以学到日后对工作有帮助的专业知识。 汉语国际教育论文:汉语国际教育中国春节词汇、日期表达与书写方式教学设计 摘要：对学习汉语的外国人来说中国的春节在他们心目中占有重要位置，本文以泰国中学生为例，从春节相关词汇教学中又引申出汉语日期表达与书写方式教学，以提供汉语国际教育工作者作为参考。 关键词：汉语国际教育；中国春节词汇；日期表达；书写方式；教学设计 一、中国春节词汇教学 1.教具 春节对联、毛笔、红包、“福”字、笔记本电脑。 2.教学过程 （1）课程导入：询问学生是否过中国的新年，是否知道中国的新年叫什么；（2）给学生讲中国的新年叫“春节”，并书写在黑板上；（3）讲授“春节”的“春”是“春天”的意思；（4）依次给学生看春联、毛笔、红包、“福”字，并且讲春联是用毛笔书写的，询问学生是否还记得“毛笔”；（5）慢速度将生词写在黑板上，并让学生跟着抄写；（6）给学生讲授春联、红包和“福”字等都是红色是因为中国人喜欢红色，红色代表中国节日的喜庆，代表中国人对新年的美好愿望；（7）用笔记本电脑给学生播放有关中国春节的图片；（8）带领学生朗读两遍词汇；（9）提醒学生重点掌握“春节”的读法和写法；（10）教师抽点学生朗读词汇并纠正学生的发音错误。 3.教学总结 给学生展示实物和图片形象直观，有助于学生更好地理解所学词汇；将“春联”和“毛笔”联系起来有利于学生在学习新词汇的同时对已学词汇进行复习巩固，能够加强学习效果；利用词汇的讲解导人中国文化：“中国人喜欢红色。”这样能够让学生在学习汉语词汇的同时了解中国文化，也有助于学生加深对所学词汇的理解。 4.跨文化思考 中国的春节对泰国影响也较大，尤其在泰北地区，笔者所在的清莱府位于泰国北部边境，在地理位置上离中国较近，再加上这里的华人华裔也较多，所以中国春节的时候节日气氛也较为浓重，华人华裔会在春节的时候贴春联、挂灯笼、给红包等，这也对当地泰国人产生了影响，久而久之他们也就知道了春节的这些习俗，有学生曾经在春节的时候向笔者要红包，说明他们已经知道这个习俗。这节课是春节后的第一堂课，所以想到了设计教授学生一些春节的习俗。 二、汉语日期表达与书写方式教学 1.发现问题 中国的春节一般在公历一月或者二月，春节相关词汇教学后泰国学生对日期的书写与表达产生了兴趣，泰国学生喜欢在作业本上写出上课日期，笔者发现在他们的汉语作业本上他们也会写出当天上课的日期，而泰语中书写日期的顺序和汉语正好相反，如：学生在作业本上所写日期为：21/8/55，表达的是2555年8月21日（2555/8/21），与汉语的日期表达顺序正好相反，笔者发现学生在日常用泰语说时间的时候也是和他们的书写顺序一样与汉语相反。 2.分析问题 泰国是一个以信仰佛教为主的国家，全泰国有百分之九十以上的泰国人都信仰佛教，因此佛教对泰国人民的生活有深远影响。虽然泰国也用公历纪年，但由于受到佛教的影响，泰国主要采用佛历纪年的方法，泰国自1913年沿用佛历至今，佛历是从涅时候算起的，佛陀80岁涅，即公元前543年，加上公元2012年，因此2012年是佛历2555年。汉语的日期书写顺序是：“年、月、日”，而泰语则刚好相反，日期书写顺序是：“日、月、年”。如汉语中是“2012年8月21日（2012/8/21）”，而泰语中的写法就是“21/8/2555”，或者是“21/8/2012”。 3.教学设计及实施 （1）设计内容 由于学生在之前学过“星期”和“昨天、今天、明天”。所以将这些时间名词也加入新的内容，同时教授学生“日、月、年”，并在学生学过的简单数字基础上教授汉语月份的说法，让学生学会简单的日期表达的同时也让其了解汉语书写日期和表达日期的顺序与泰语的不同，这也有利于帮助学生避免因受到泰语的影响而把汉语的日期表达顺序弄错。 Q）实施过程 教学内容：时间名词：“日、月、年”；“一月”一“十二月”；汉语的日期书写顺序与表达顺序。 教具：教师设计制作写有汉语生词和相关泰语翻译的A4纸、黑板笔。 教W过程：①课程导入：用泰语问学生“今天是几月几日？”；②学生回答后根据板书设计按顺序写出泰语的“日、月、年”并写出相应的汉语名称；③带领学生按照顺序朗读“日、月、年”；④提醒学生汉语的顺序与泰语不同，不是“日、月、年”的顺序，而是“年月、日”的顺序；⑤在“月”的基础上教授学生“一月”到“十二月”；⑥先让学生依次数数，从“一”数到“十二”，然后在数字后面加上“月”；⑦让学生练习“……是某年某月某日，星期……”的句型，如：“今天是2012年11月22日，星期四”；“昨天是2012年11月21日，星期三”；“明天是2012年11月23日，星期五”；⑧教师板书当天的日期并让学生再跟读一遍；⑨让学生也跟着板书当天的日期并再一次提醒学生汉语的日期书写顺序和表达顺序。 教学总结：在简单数字的基础上教授“月”的说法有利于让学生理解与接受；用汉语和泰语进行比较，指出汉语表达日期的顺序与泰语的不同，在对比中有利于加强学生的记忆；句型练习加入了上节课所学的生词，这样有助于学生在练习所学新词的同时也对已学知识进行复习巩固。 4.复习巩固 在教学中应该遵循“教学内容循序渐进、螺旋式提高、高重现率的原则，无论是语言知识还是言语技能的训练都是由浅入深、先易后难、由具体到抽象、从简单到复杂的循环往复，逐步加强的过程，保证了教学的循序渐进、螺旋式提高以及高重现率。”笔者认为对于初学者来说尤其如此，需要通过高重现率来帮助其巩固知识，为深入学习打好基础。由于笔者的课时不足，所以让学生复习巩固的时间相对较少，为了帮助学生进行复习巩固以加强学习效果，笔者曾经尝试在学习新内容之前给学生进行复习巩固，但学生提出他们想要学习新内容，那样他们才会更有兴趣。因为课时较少，为了满足学生需求和保证课程进度，所以笔者所设计的教学内容大都是一个课时就完成，将给学生复习巩固的环节穿插在学习新内容的过程中，比如，笔者给学生复习汉语日期书写顺序就采用让他们将每节课的上课日期都写在作业本上的方法，这种方法能够提高知识点的重现率，笔者认为是一种弥补课时不足的好方法，同时也能够帮助学生对所学过的知识进行反复练习，有利于提高学生的学习效率。 汉语国际教育论文:任务型教学:汉语国际教育师资培养的新出路 伴随中国经济的飞速发展和综合国力的有力提升，全球“汉语热”日益升温。汉语学习者日渐增多，孔子学院已经遍及全球。汉语国际发展迅猛，师资培养已经成为汉语国际事业推广的重要环节。然而，汉语作为第二语言教学的师资力量却无法满足海外所需汉语教师的需求。因此，不断加强汉语国际教育专业人才的培养，创新汉语国际教育师资培养方式就显得极为迫切了。 由知识产权出版社出版、王丕承撰写的《汉语国际教育师资任务培养方式》一书，针对汉语国际教育师资人才培养中出现的一些问题，明确地提出采用任务型教学的方式来培养汉语国际教育师资人才的汉语课堂教学能力。该书认为，只有加强汉语国际教育师资人才课堂教学的实践经验和实际操作能力，才是汉语国际教育师资人才培训的关键，所以要增加被培训者的实践机会。而欲达此目标，即必须提高实践的机会与效率，任务型教学方式是最佳的出路。 该书共分为六章。第一章首先阐明汉语国际教育专业以及其对师资人才要求的特殊性，而传统汉语国际教育师资培养方式渐渐地已经不能满足教学的需要。很多人更喜欢用自己受教育的方式去教别人，过分重视语言形式的教学，导致了在师资培训时过分重视语言知识的掌握，而忽视了教学能力的掌握。传统汉语国际教育师资培养方式暴露的问题及实际教学中存在的一些问题表明了，如果师资情况不佳，那直接的后果可能就是灾难性的。 汉语国际教育是全新的事业，因为在海外开展的汉语教学在许多方面都与国内不同。因此，第二章提出了新型汉语国际教育师资人才培养的目标及任务不再是掌握教学所需的“万灵药”，以便“包治百病”。其关键则是要培养师资人才灵活应对各种教学情况等多方面的能力，以适应国外语言的教学标准、教学观念。对教学我们需要重新思考，对于教学者来说也应重新适应新的要求。那么，在培训新教师的时候就更需要适应这种新的要求，相应地改变和调整培养方式。 在这些前提下，任务型教学方式不失为一种可行、能够解决当前教学问题、使培训对象适应海外教学环境特点的教学方式。该书第三到五章就提出了采用任务型教学的方式培养汉语国H教育师资人才的必要性、优越性及其具体措施。国内外许多中小学早已采用任务型教学方式，所以，采用学习者熟悉的方式，也可以使他们容易和乐于接受，取得良好的教学成果。任务型教学方式是与真实的教学相联系的，面对的并不是茫然不可知的海外汉语国际教育情境，它有着很强的针对性和实用性，更加突出了实践的重要性。这一部分具体介绍了以小组合作学习的方式、讨论的方式、案例教学的方式、以问题为基础的方式、以项目学习为基础的方式来具体开展任务型教学，来培养汉语国际教育师资人才。而通过这样的任务型教学的方式我们可以实现培养汉语国际教育师资人才的教学实践能力、多方面适应能力、文化教学能力、跨文化交际能力的要求。总的来说，任务型教学方式所能够呈现的完成任务的活动是一种复杂的活动，同时也是一种丰富的、接近实际的活动，达到了“拟真”“近真”的程度。 该书的最后一章则简单阐述了在汉语国际教育师资培养中采用任务型教学方式需要注意的一些问题。毕竟任务型教学方式是对师资培训的创新和变革，在实际的操作过程中，很多需要培训的师资对象自己去探索。在理论和实践之间，在传统和创新之间，我们都需要把握一个度。 《汉语国际教育师资任务培养方式》给我们提供了任务型教学的方式，在汉语国际教育专业硕士研究生培养方式转变中起到的创新作用，不能仅仅是传授一些新观念、新方法，而要与教学实习的实践相结合，让他们不是从概念上而是真正能够落实于行动中去贯彻所掌握的新观念、新方法。在汉语国际教育师资培养过程中必须直面新形势下的海外汉语教学现状，结合既有的教学经验与现阶段海外汉语教学实际，以期能日益完善汉语国际教育师资培养体系，更好地为汉语国际推广事业服务。 总之，汉语国际教育师资培养工作涉及到诸多领域，是一项系统性、长期性的工程，需要多方协同努力。在制定科学合理的培养计划的前提下，加强海内外相关部门之间的交流与合作，探索与汉语国际教育相适应的师资人才培养新模式，才能为汉语国际推广事业提供更多实用的人才，促进汉语国际推广事业持续、健康、快速发展。 （作者系青岛农业大学外国语学院讲师） 汉语国际教育论文:汉语国际教育中的文化教学 内容摘要：汉语国际教育即为对于本族语不是汉语人群得语言教授。它旨在增加本国汉语全球化普及水平，促进汉语面向全球，推广民族知识，文化教学于汉语国际教育里具有重要的地位。我们民族文化丰富多彩，怎么建立文化授课部分，以求迅速并完全的推广中华文化，此为所有致力于汉语国际传播人员都应该高度重视的矛盾。 关键词：汉语；国际教育；文化因素 一、汉语国际教育中的文化定位及文化内涵 汉语国际教育地全新定位让其不但异与从前地对外汉语教育，并且细致及具体地汉语文化普及。所以汉语国际教育里地文化成分就需要另外定位。即使对外汉语教育里地文化条件总是有分歧，也大致同意了和语言教育及语言交往紧密联系地某些文化。如此定位于肩负宣传中华文化职责地汉语国际教学而言，就小气许多。文化为繁杂并丰富地，涵盖物质及精神文化，它的关键为价值理念。给别国学生亟需得所有文化成分均是汉语国际教育得教育部分。由于汉语国际教育地受众早就不单束缚于学校里的留学生，也涵盖进行和汉语相关得所有职业得他国国民，还有既和汉语并不存在联系，只为于亚洲文化大国存在期待得老年人。 二、汉语国际教育中文化教学的具体内容 从前得对外汉语教育将文化部分得研究丰富，然而因为汉语国际教育不同与对外汉语教育，所以汉语国际教育里地文化教育部分同样要从头定义。在前文将汉语国际教育里地文化定义可知。总而言之，文化内容涵盖处在语言和非语言种类里地所有文化条件及较为独立地文化内容。分为下面这些部分： （一）语言中蕴含的文化因素 关键是处在语言体系所有阶段里得文化涵义及语言利用得社会条例。这大部分隐于发音、字词、语法、语用及其他体系里。是语言地文化条件的一部分。 1.语音中的文化因素 语音给文化交往得作用为很明显得，所有语言地语音均存在本身特殊地构成体系，像汉语地声、韵、调体系，此项体系为社会慢慢接受得成果，包含着许多特殊地文化内容。像汉语里有着许多地同音及近音字，所以大家在很多谐音联系上设定一些祝福语和忌讳词。 2.词汇中的文化因素 汉语中用到地字词里地文化情况非常多。特别为很多较少可以用外语翻译地字词。就像汉语里意为亲戚称呼地字，超过很多别的语言，它表示中华文化重视家庭、血缘联系。还有词语里地文化涵义也可以凸显整个民族地心理系统及思考方法。像名字地法先后为姓前名后，信封上地区得写法规则为前大后小。也显示中华文化里重家庭轻个人地民族素质，前总体后部分地思考行为。在字词得组成体系上来说，双音节较多，有着许多地四字词汇，而且这里还有相互对称得并排及组合词语。 3.语法中的文化因素 汉语语句得构成为将意思做首要因素，用意思规范形式得。抛弃拘束得外语中语法得种种构成变换去展现语法联系及语义消息。并且为按着某些约束，一旦于前后环境里叙述符合事实，便能够连词成句。汉语里多话题句便为此原因。于成句心理方面凸显为重情境重形象；描绘景物要做到将景物传达感情，寓情于景物；叙述事实要做到言语简单、表述清晰。并且不要求构建得全面到位，但要求意蕴得荡气回肠。汉语语句于产生程序里把情境、情景和交往对象背景文化存在极大得依靠性。因此于体会语句上不单将语言记号进行表面剖析及整理，还有尽力掌握语境得领悟，把握情景得体会，还要使用记忆于头脑里有关得背景文化。此为汉民族重理解但不重体系得哲学和思考行为得表现，为汉语稳固得文化宗旨地显现。这涉及汉语所有范围得所有部分都综合表现于语法中。 （二）非语言的文化因素 比较位于语言体系里得文化因素来说，非语言地文化因素具有形式超出语言体系。不包括平时知道得和语言对立得体态语，再就是记载语言得标记即文字，就是汉字本来即为一项文化标记。 1.文字 文字为记载声音语言地写字记号体系。汉语言得写字记号即为汉字。其不单存在文字地普通能力，也有着奇妙得文化水平。尤为汉字得书写美感及其构成根源隐藏得深厚得文化涵义。同样为中华文化具有巨大得关键因素其一。汉字得写法机器有内涵。即使所有得汉字均为特定得基础笔顺构建形成，可是只要汇聚我们得解释及感情去解释得汉字就形式丰富，格调迥异，所以构建出多种门类得书法名作。汉字得构建和它得由来也同样显示出汉文化得美感。《说文解字》这本书具有说不完得美好。跟随时间得流逝，时代得进步，汇聚到每个人生活领悟里说文解字更是丰富多彩。 2.体态 语体态语为一种非语言得消息联系方法。关键是利用神及行为去输出消息。体态语于交往里较真切得表达某个民族得文化消息。拱手为我国独特得见面和离开时表达得礼貌行为，它从我们古代墨客相见时作揖变化形成得。当你的老师、上级及其他长辈见面，应当保持某些距离行坐稳当，表示谦虚礼貌，来表达向长辈得敬畏及仰慕，不能在此时。 汉语国际教育论文:改善汉语国际教育国别化的对策 内容摘要：汉语国际教育为涉及本国知识软能力构建之关键环节。探究本国汉语国际教育之成长，注重国别化于汉语国际教育里地进行为相当关键得。把汉语国际教育国别化进行剖析，应该在课本、讲课方法、课程设置、师资这些方面去剖析，达到给汉语国际教育标准性、正确性成长做概念扶持。 关键词：汉语；国际教育；国别化 汉语国际教育有一个相当关键得特点即国别化，什么是国别化？即为汉语于所有国家地表达方式应该为各为不同得，它得教学时期、教学方法、教学情况依据地区差别，内容同样有差别。处理汉语国际教育国别化矛盾，不单应该在语言学这一块探索，也应该剖析本国得语言特点、文化特点、思想特点及其他情况。想把汉语汇进国别化教育不一样得概念里，把中华文化之精华汇聚教学环节里。 一、汉语国际教育与汉语国际教学的区别 即将剖析汉语国际教育国别化之际，应该经教育之涵义与教学之涵义进行分别。彼此进行对比，教育之涵义较为渊博，关键说得是在全方位发展人得社会行为水平。汉语国际教育得普及应该将世界教育得习惯做参照，将德智体美做到整体成长得全面素质教育。同样由于如此，汉语国际教育得职责不仅仅为讲解某种语言，同样涵盖教育理论、教育规则、教育文化本身、教育思考及众多情况。 二、汉语国际教育的现状 汉语国际教育于10年前开始进行稳定得成长，了解汉语得群体同样出现每年增长得状态，教学体系朝着准确性、标准性状态进步，然而，于很多得国家，汉语还是非普遍教授语言。它得语言普及范围还存在某些得束缚。汉语国际教育得关键普及场所即孔子学堂，它统计到二零一五年末，于全球区域里建接近五百家，广布全一百三十四国。它得完美普及证实汉语得打开国门策略得正确，为汉语国际教育之关键扭转力。经过二零零四年到现在得进步，孔子学堂得教学关键把想教学方式革新为专业，剖析汉语国际教育之国别化矛盾，来保证汉语教育朝良好方向成长。汉语国际教育之关键从以前单一得语言授课朝着给中小学和文化普及方面进展，为汉语国际教育得关键转换阶段。 三、汉语国际教育在国别化方面的表现 （一）教材影响教学效果 教材为同学们学习得用品，为老师讲课及学生学习得连接，于编写汉语国际教育课本之际，应该完想到国别化层次得情况。例如美国授课得教材，其于课程构建之际假如忘却将平等、人权这些加入M去，就容易使学生造成文化不同感，阻碍学生得学习兴致，也阻碍汉语教育得教学效果。教材给汉语国际教育于国别化方面起到机及其关键得作用。 （二）社会文化上的差异 本国现代汉语国际教育种类丰富、包含多样。于操作汉语国际教育之际，应该完全想到国家社会文化方面得不同，分类做课程构建，尊重其得特别之处，构建有区域特点得教学方法。 四、改善汉语国际教育国别化的对策 关于汉语国际教育国别化情况，本国汉语国际教育得关键部分有：课本得编制、讲课方法、信息化资源消耗详情、汇聚本国文化状态及其他情况。 （一）国别化教材 现在运用得部分优质教材仍要求更加完备，像重视学简识繁、讨论得延伸与减少、教材部分得标准填充和解释、繁杂笔顺难字得对待等。目前特别紧缺得为汉语读书教材，还能写成某些口诀及其他。阅读课本得编制要表达当今生活得情况，应该为简单得，并且有级别。 （二）教学安排 把握各种语需要，汉语国际教育能够设置不同阶段班次，它标准得，要求将运用得课本做到独立策划；对于学习情况有差异得学生，课程设置方面同样应该活泼一点，像能够遵循学生得喜好建立书法、器乐、口才及更多班次。汉语国际教育于课程建构方面应该更多重视加入学习得国家特点、学习及文化习惯及其他。 （三）教学方式 想分别和本国得讲课方法，使用本地讲课方法，将本地讲课思想做课程构建。利用延伸授课和拓宽练习，把字构成语句，利用将词语得构建使用，能够发展很多得语句，充分引起学生得喜好，构成优质得学习环境。 （四）利用信息化资源网络 优质网络语言学习需要涵盖将学生做核心得学习体系及植根任务得学习体系。网络授课上老师应该具有全部网络授课里交流用品得利用，还要带领学生利用全部用品。于教学里应该和学生做到优质沟通，辅助学生彼此配合一起提升。建议完备汉语资料储备，字为常用得，应该有级别，存在解释，体系三维性得，字词表能够介入网络。字库应该有字形音意；词库有单双音及骈语；句库有各种语句。 （五）融合地方文化开展汉语国际教育 把地区做角度，将汉语国际教育加入一个地区得语言和文化情况，汉语国际教育得进步并非削减学生自己得社会文化特点，却为讲解我国得社会文化特点，和世界人民做到社会文化层次得沟通。 汉语国际教育论文:浅谈“后方法时代”理念对汉语国际教育师资的启示 摘 要：在汉语国际教育师资培训中，“后方法时代”教学理念有助于教师自主探索更为适合他们所面对的具体教学情境的教学方法。教师们根据教学环境的具体情况，通过自主探索形成自己的教学理念，在正确教学理念的指导下使他们真正摆脱对以往他人提出的教学方法的依赖，自主开发出适合自己教学使用的方法，从而具备根据具体的教学情境开发适用的教学方法的能力。 关键词：汉语国际教育；师资培训；“后方法时代”；教学方法 在“后方法时代”教学理念的指导下，汉语国际教育师资培训工作应更加突出培养教师的自主性，即这是教学理念的“核心”：“后方法t以教师的自主性为核心，倡导教师超越教学法的束缚，注重研究具体的教学语境，强调教师形成自己独特的个人实践理论以指导教学。因此，语言教师也从居于‘外围’的教师而转型为具有‘个人实践理论’的学者型语言教师，从而从根本上改变语言教师的边缘化状态。”（沈岚，2014（1）：190-191）在汉语国际教育师资培训工作中应当重视培养自主创新型的语言教师，使他们能够目标明确地、自觉地探索富有和适合个人特点的教学理念和教学方法。 一、“后方法时代”理念给汉语国际教育师资培训带来新的启示 “后方法时代”教学理念的提出，不仅对迫切需要自我更新的第二语言教学有着引导作用，而且对培训语言教师的方式和内容的革新也有着许多启示作用。有学者就提出：“‘后方法时代’下的教师教育也将从方法时代的信息传授转向教育者与未来教育者的探究共建。教育者和未来教育者之间应进行互动型的对话。Bakhtin在1981年曾提出一种叫responsive understanding的互动模式，从而形成后方法视角下的对话型教师教育，及基于参与者互动的自下而上的教师教育新模式（引自王卿，2009）。”（沈岚，2014（1）：190）这种在“后方法时代”教学理念启发下形成的新型的教师教育模式，是适应了社会经济文化发展的新情况并顺应时代的潮流而形成的。 在汉语国际教育师资培训中借鉴“后方法时代”的教学理念，创新师资培训的方式，可以使我们的培训工作跟上时代的发展和语言教学的发展。有学者就强调了教师自主性的重要：“第二语言教学现在处于所谓的‘后方法时代’（post method era）（Kumaravadivelu，1994、2001；Richards Rodgers， 2001；Brown， 2002）。‘后方法时代’的教师是一个自主性的个体（an autonomous individual）， 自主性教师应能根据他们所处的教育环境和社会政治条件下的独特性建立和实施他们自己的教学理念，从而为这种独特性服务（Kumaravadivelu， 2001：548）。”（孙德坤， 2008：76）“后方法时代”实际上给了教师们更多的自主权，但是同时也对他们提出了更高的要求。教师们要通过自己的努力寻找到自己正确的教学理念，因为要想合适地运用各种教学方法，就必须有正确的教学理念做支撑。 二、“后方法时代”教学理念有助于汉语师资形成新的教学理念 实际上，每个教师在开展教学时必然具有自己的教学理念，但问题的关键是教学理念是否适合需要面对的、不断发展变化的新教学形势，以及具有特殊性的具体教学情境。与此相关，相应的教学方法也存在特殊性，“教学法的特殊性要求教师充分考虑教学过程的制约因素以及社会政治环境，考虑教学对象的特点和认知规律，使教学效能达到最大化。”（赵扬，2014：448）具体到汉语国际教育，被培训的教师们所面对的具体教学情境往往会溢出以往在学习过程中所接触到的教学情境或以往从事教学所遇到的情况。 对大多数师资而言，汉语国际教育是一种特殊的、全新的教学情境，他们必须重新对此进行适应，重新建构自己新型的、有针对性的教学理念。至于如何进行这种建构，“后方法时代”语言教学理念倡导者Kumaravadivelu提出：“为了培养日常教学实践的模式，教师们应对教室中所发生的一切形成整体性的认识。他们需要系统地观察自身的教学，解读不同的课堂情形，评价可能产生的结果，确定问题所在，找出解决之道，并反复检验究竟何种方式、方法更为有效。也就是说，教师们不仅应成为策略的实践者，还应成为策略的思考者。作为策略的实践者，他们还需要扩充知识、开发技能，以满足针对自身教学行为所作的自我观察、自我分析和自我评价。”（库玛， 2013：引言1-2）教师们显然不应盲目地照搬现成的教学经验或他人的教学理念和方法，要根据自己的具体情况思考和探寻在教学中应采取的教学方法，经过这种思考和探寻的过程才能发现正确的教学理念，从而使自己的教学有正确的教学理念来自觉指导。 三、“后方法时代”教学理念帮助汉语师资自主开发适用的教学方法 在当今的“后方法时代”，教学中的方法需要教师自己在教学实践中并与教学实践相结合去自主开发。“教师们如果能以自身的语言学习和教学经验作为个人知识的基础，以对宏观策略的理论性思考作为专业知识的基础，以所提议的微观策略作为示范性的例子，以探索性项目作为调查性工具，那么他们就能够开发出具有自身特点的教学方法。”（库玛， 2013：引言3）这段论述实际上提示给了汉语国际教育师资很好的自主开发具有自身特点的教学方法的路径。自主性的建立也可以使教师们真正摆脱对以往他人提出的教学方法的依赖和照搬，使他们具备根据具体的教学情境自主开发适用的教学方法的能力，由此也才能使他们获得良好的教学效果，有能力顺利地完成他们的教学任务，取得教学的成功。 “后方法时代”教学理念提倡充分发挥教师们的自主性，实质上是着眼于激发起教师们的主动性并调动起他们的积极性，教学质量的提升在很大程度上要靠教师主动性和积极性的自觉发挥。有国外学者从教师主动或被动的角度对教师进行了分类，将教师们分为了三类：“从历史的角度看，我们可以从现有普通教育学和语言教学的文献中总结出三种认识：①教师是被动型的技术工；②教师是反思型的实践者；③教师是转换型的知识分子。”（库玛， 2013：3）这里所提出的“转换型知识分子”，意为能够有能力把自己的或他人的教学理念和教学方法自主转换为自己的教学理念和方法的具备知识分子研究和探索的精神和能力的教师。汉语国际教育师资培训也应以此为目标把受训者塑造成能够自主探寻更为适合的教学方法的教师。 （作者单位：北京师范大学汉语文化学院） 汉语国际教育论文:汉语国际教育专业课程设置调查与研究 摘要：在古代，汉文化的传扬起始于西汉，由张骞出使西域而开始。21世纪，历史最为悠久的中华文化的代表之一――汉语更加面向国际。在这样的国际背景与机遇之下，我国对于文化传播这项事业的发展更为重视。其中，在各大地区的高校里开设汉语国际教育专业，对其课程进行了合理的设置。接下来笔者会对全国部分综合类、师范类、语言类以及三本类院校在汉语国际教育专业的课程设置进行调查与研究。通过网络查询，参考专家的研究，走访其他院校本专业同学的方式，按照调查收集开设本专业的综合类、语言类、师范类的高校有哪些――再对不同类院校开设的课程进行收集资料――进而对课程进行分类，浅析优势与不足――最后对调查研究进行总结的这些步骤我们可以了解到不同类院校开设的不同类课程，并浅析这些课程设置的科学与否。 关键词：汉语国际教育专业的课程设置；院校分类；课程分类；科学与否 一、师范类高校在汉语国际教育专业开设的课程 1.陕西师范大学 中国语言文学、外国语言文学、基础英语、英语写作、现古代汉语、中外文学、西方文化与礼仪 从以上开设的课程中并不难发现陕西师范大学的主干课程是以语言的学习为主，同时也没有忽视实践教学，而大多数课程都是以文学文化为主，以基础专业课程为主辅以实践性教学为课程模式。陕西师范大学近几年对外汉文化交流迅猛发展，已经深入到对海外教学的研究层面上。 2.上海师范大学 现古代汉语、语言学概论、对外汉语教学语法、对外汉语教学概论、中国现当代文学、英语听说、英语阅读、英语写作和翻译等。 上海师范大学的培养目标是通过系统的对外汉语专业和双语化文化交际、涉外礼仪等氛围的熏陶，使学生能够胜任多层次的对外汉语教学工作或其他涉外工作。在他们的课程设置中实践课程非常少，多为语言文化。 二、语言类高校所开设的课程 1.北京外国语大学 英语系列的课程、对外汉语教学概论、语言学概论、现代古代汉语、中国古代现代当代文学、文学概论、外国文学、中外文化交流史等。 在课程设置中可以明显地看出，它所缺乏的是实践性课程。北京外国语大学的培养目标是：能熟练掌握一门外语，进行对外汉语教学与研究，培养从事中外文化交流工作的复合型专门人才。 2.天津外国语大学 现古代汉语、语言学概论、语音学、词汇学、语法学、修辞学、语用学、应用语言学、世界文学等。 第一外语（英语）课程的开设贯穿四年，第二外语（日语、法语等）课程学时适量，并与国外多所大学建立了互派学生交流的合作体系。在这些课程中发现他们所学的大都是为了互派学习交流所需的基础，同样并没有将实践性课程纳入所学课程中，这一点需要重视。 三、综合类高校的课程设置以及特色。 1.武汉大学 现代古代汉语、汉语国际教育概论、第二语言习得导论、中国现当代文学、外国文学、中国文化概论、跨文化交际、第二语言课堂教学、汉语国际现代教育技术、英语等。 武汉大学以双语、双文化复合型人才为培养模式，切实提高学生实践与创新能力，例如开设的第二语言课堂教学和汉语国际现代教育技术课程。在他们所设立的培养目标和课程中可以看出他们并没有忽略实践的重要性。 2.西北大学 古汉语、现代汉语、英语写作、英汉互译、对外汉语教学法、语言教育理论、对外汉语教育概论、涉外文秘等。 西北大学开设有涉外文秘，由此可以看出西北大学借助办学历史悠久、综合类的大学这个优势，着重培养一批进入公司或商界的综合性人才。 四、三本类院校汉语国际教育专业的课程设置突出的特色 1.西安培华学院 语言学概论、现古代汉语、对外汉语教学引论、中国文化概论、中国古代文学、中国现当代文学、英语口语、教育学、对外汉语教学法、第二语言习得研究等 2.西安外事学院 现古代汉语、文学概论、普通写作、中国古代文学、实用h语语法、语言学概论、实用汉字学、普通话语音、汉语口语语法、中国现当代文学、对外汉语教学教案设计等。 以上三本类院校虽较为年轻，但是他们的汉语教学实力非常强。他们分别从语言文化以及实践应用两大方面出发培养实践教学的人才，做到了理论与实践相结合。西安培华学院的培养方向为美国汉语教师，能力不容小觑。 总结 以上对语言类、师范类、综合类高校以及三本类高校在汉语国际教育专业课程设置的调查和研究，笔者发现语言类高校更加注重语言文化的学习与应用，真正让学生实践教学的课程非常少，同时也缺乏自身才艺进一步学习的相应课程。师范类高校是以实际教学为主，但是在调查中发现实践课程所占比例相比基础知识的课程小很多。其实，这样的课程设置兼顾了学生基础知识应用与实际教学的能力，在掌握一定基础知识的前提下才能够更好地，有质量地去教学，课程比例相对不平衡是有一定道理的。而综合类高校将课程分为基础课程、文化课程和实践课程。它坚持的是循序渐进的学习原则，在初学中要夯实基础，其次在掌握基础的条件上接受文化熏陶，最后进行充实的实践教学。这是综合类高校课程设置的最大特点，也是不同类高校中尤为显著和较为合理的课程设置。同时，三本类院校也吸收借鉴综合类高校课程设置的原则，然后注入自身特点：提供更多交流实践的机会。三本类院校更多的是实践应用，在知识并不完备的情况下，注重技能的训练，做到了扬长避短，这在课程设置中体现得很机智。 同时笔者也发现各类学校在课程设置中存在相同点以及特色。 这些高校里开设的课程都包括基础英语，说明英语的基础问题对目前汉语国际教育专业的学生来说算是突出的，所以它是各大高校开设的一门重点学科。还有几所学校也都开设了英汉互译这门课程，表明学校对学生在语言的实际应用能力和发散性思维上下了一定功夫。古代汉语、现代汉语的开设说明几乎所有高校在重视英语的前提下也不忘学习汉语的重要性。 专业必修课更能体现本专业的特点，而不同类院校侧重点也是不同的。例如，综合类高校它侧重实践课程；语言类偏向于语言文化的学习；师范类高校则侧重实践课程与文学文化课程。 同时也发现存在的一些问题并提出一定的建议： 1.一些师资力量薄弱的院校，课程的设置并不能完全确保质量。近年来很多高校不再引进只有本科学历的教师，而研究生以上学历的高级人才非常缺乏，这一情况使得对外汉语专业师资问题也尤为严重，所以好的课程开设需要有充足的师资力量。 2.部分高校没有正确处理汉语与外语的关系。突出英语特色没有错，但是如果把英语放在与汉语平等的地位或者是置于汉语之上就是错误的。应当对汉语课程和外语课程做相应的调整。 3.理论课程和实践课程比例不合理。对外汉语教学的目的是培养学生使用汉语的交际能力，它侧重于实践层面。要实现培养目标，还必须重视对学生进行基本的技能训练，应适当的增加中华才艺课程 汉语国际教育论文:汉语国际教育面临的若干理论与实践问题 现阶段，汉语国际教育刚刚兴起，还是一门新兴的学科，社会上对汉语国际教育的理解还不够全面，对此学科的认识也处于刚刚起步的阶段。目前，汉语国际教育面临的问题还很多，涉及到理论和实际两个方面。本文就把汉语国际教育作为研究的对象，分析和探究它面临的两方面的问题，并在此基础上探讨汉语国际教育的可持续发展问题。 “汉语国际教育”是一个刚刚兴起的学科，社会大众对此学科的认识和理解还不全面，还处于不断探索的阶段。汉语国际教育这门学科在现阶段非常受欢迎，大多数人都认为这个学科是对外国人进行教学，让外国人学习汉语，认为此学科与孔子学院、孔子课堂、汉语志愿者有着紧密的联系。目前，有许多学者都对汉语国际教育进行了研究，对于它发展的相关理论和实践给予了很高的重视度。 一、汉语国际教育面临的理论问题 （一）汉语国际教育学科理论研究 当下，我国的汉语国际教育被分成两个部分：“对外汉语教学”和“海外汉语教学”，但居住在中国的海外留学生只有少数人会学习汉语，这仅仅占整个世界学习汉语的人数的百分之一，在这样的情况下，我们认为汉语国际教育主要指的是海外汉语学习。可当下汉语国际教学研究的着重点却与当前的现状不相符，对海外汉语教学的研究较少见，海外教学的相关资料大都是一些从事海外汉语教学的教师或志愿者写出的心得，具有研究意义的文章较少。这主要是因为现阶段我国的汉语国际教育大多是在国内进行汉语教学，并没有太多人从事海外汉语教学，缺少经验，可借鉴的资料甚少。 （二）汉语国际教育学科理论体系建设 许多家都非常重视学习一门外语，汉语也作为第二语言在非使用汉语的国家中受到了重视。改革开放以来，中国的经济飞速发展，国力日益强盛，汉语在国际上的影响力也越来越大。但我国尚未建立完善的汉语国际教育学科理论体系，阻碍了汉语国际教育的不断发展。所以，在进行汉语国际教育的过程中，要不断创新教学方式，总结经验，挖掘自身的特点，形成一套完整的汉语国际教育学科理论体系。此外，国人要对汉语国际教育充满信心，发挥自己的优势，为汉语国际教育贡献一己之力，最大程度地促进汉语国际教育的发展。 二、汉语国际教育面临的实践问题 （一）汉语国际教育教材方面存在的问题 整体上来看，我国的汉语国际教材还存在不少问题，供给和需求失去了平衡，结构也不合理。供大于求的状况非常严重，且教材的质量和数量也参差不齐。教材的供给还比较单一，但海外对教材的需求却越来越多样化，供给与需求存在脱节的现象，不能满足学习者的实际需求，导致供求失去了平衡。 （二）汉语学习者兴趣的调动问题 经济飞速发展，人们的生活水平也不断提高，人们开始越来越重视自己兴趣的培养。随着汉语在国际市场上的影响力越来越大，使得外国人对汉语产生了浓厚的学习兴趣，但也有许多人由于汉语比较难学，发音和语法都比较复杂，且现存的汉语教材针对性不强，失去了学习汉语的兴趣。这就要求我们要采用多种手段不断提高汉语学习者的学习兴趣。提高学生的学习兴趣，必须从主体上入手，对教师和学生进行分析和研究，不断提高教师的专业素养，增强学习的趣味性，培养学生正确的学习态度和思维方式。 （三）汉语国家教育学科的认识问题 我们应从经济全球化和文化融合方面去理解汉语国际教育。汉语国际教育应同英语的外语教学一样，不断适应全球化的需要，让学习者深入理解所学语言的国家文化。教师也要不断创新自己的语言教学方式，把中华文化丰富的内涵融入实际的教学中，让学习者有更多的机会了解中华文化，增强他们对语言的理解。 三、结语 本文搜集了汉语国际教育相关的信息和资料，针对其存在的实践和理论方面的问题提出了一些建议，希望能为汉语国际教育这门学科的发展提供建设性的意见。 （湖北工程学院） 汉语国际教育论文:戏耍五禽,活跃汉语国际教育文化课堂 摘 要： 五禽戏是我国传统文化宝库中最经典的文化样式之一，体现着中国传统文化的精神特质，适学人群广，容易引发学习者的兴趣，具有良好的健身效果，非常适合引入汉语国际教育文化教学中去。 关键词： 五禽戏 汉语国际教育 中国传统文化 文化教学 语言教学在汉语国际教育中占有非常重要的地位，但汉语国际教育的终极目标是借助语言教学传播中国传统文化，与世界多种文化进行交流，以促进人类社会的良性发展。国务院副总理刘延东曾多次指出：“汉语国际教育事业是一项以增进各国人民对中国语言文化了解、加强中国与世界各国友好关系、促进世界多元文化发展、建设和谐世界为宗旨的高尚事业。”①因此，除了语言教学以外，中国传统文化教学也是汉语国际教育重要的组成部分，不容忽视。 然而中国传统文化宝库博大精深、蔚为大观，我们应该选择什么传统文化样式丰富汉语国际教育文化教学课堂呢？笔者认为有两条标准，首先必须是中国传统文化中的精华，其次必须符合学习者的兴趣和学习能力。而五禽戏正好符合这两大标准，如果将五禽戏引入汉语国际教育中，将使传统文化课堂更丰富、生动。 一、五禽戏是中国传统文化的瑰宝之一 五禽戏是我国著名的传统健身方法之一，历史悠久，在民间广泛流传。据《三国志・华佗传》记载，五禽戏是东汉末年神医华佗在前人导引术的基础上结合中医学基础理论的阴阳、五行、脏象、经络、气血运行的原理，模仿虎、鹿、熊、猿、鸟五种动物生活习性和神态编创而成。五禽戏中任何一戏的演练，既主治一脏器的疾患，又兼顾其他各脏器，寓医理于动作之中，寓保健康复效益于“戏”之中，最终达到祛病强身、延年益寿的目的。据《三国志・魏书方技传》记载，华佗的弟子吴普因长年练习五禽戏至九十多岁依然耳聪目明，牙齿坚实。2011年5月23日经国务院批准五禽戏被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。 五禽戏是中国传统文化中一颗璀璨的明珠，集运动、保健、医疗等功能于一体，具有非凡的魅力。不仅如此，五禽戏还深刻体现着中国传统文化的特征，更蕴含着丰富的哲学思想。中国传统文化是一种区别于西方文化、反映我中华民族特质和风貌的民族文化，而这种民族特质和风貌与我国丰富的哲学思想体系密不可分。 （一）五禽戏深受五行学说、阴阳学说和中医气血理论等影响 1.五行学说 五行学说是中国古代哲学思想的重要内容之一，对我国哲学思想、政治制度、中医理论、语言文学等自然科学和社会科学都产生深刻的影响，是形成我中华民族特质的一个重要因素。五禽戏的产生可谓深受五行学说的影响。 在中国传统中医理论中，五行金、木、水、火、土一一对应的是五脏心、肝、脾、肺、肾。神医华佗根据中国最早的医学典籍《黄帝内经》创制出虎鹿熊猿鸟五禽之戏，每一禽戏与人的五脏及五行都是一一对应的。虎式动作主练肝脏，肝主筋，开窍于目，故练的是肝，五行属木；鹿戏使得腰身得到充分锻炼，故练的是肾，五行属水；熊戏强调锻炼人的脾胃功能，练的是脾，五行属土；猿戏突出猿猴的机警、灵敏，栩栩如生，活灵活现，练的是心，五行属火；鸟戏突出练气，练的是肺，五行属金。显而易见，五行学说是五禽戏重要的指导思想。 2.阴阳学说和气血理论 阴阳学说成为我国传统养生理论与实践的思想渊源，中国现存最早的医学经典《黄帝内经》指出，阴阳平衡是人体健康的根本，认为人类要健康，必须在阴阳协调的状态下，使之身体与精神达到和谐正常的状态。而人体内的阴阳平衡是通过筋脉舒和与气血通畅的状况表现出来的。若气血失畅，脏腑经络之气闭阻不通，日久则百病丛生。因此，应该通过运动达到气血通畅、筋脉舒和、阴阳平衡的健康状态。 五禽戏是一套动静结合的功法，它强调以“动”治病，以“静”治心，动势有刚有柔，静气有阴有阳，在“动”和“静”相互配合之间，使身体达到阴阳平衡。练习五禽戏可使身体气血运行，打通任督二脉，联系身体各大经络，调理脏腑，达到身体的阴阳平衡，这是“动”；五禽戏的“静”体现在练习过程中使习练者必须保持心无杂念，意念专一，心平气和，身体自在放松，呼吸自然顺畅，用意识配合呼吸引导气血运行于全身，使肢体运动协调身体的阴阳，从而达到阴阳平衡。以“虎扑”为例，“虎扑”中的动作要抬头、塌腰、尾闾上翘，两手尽量前扑，是体前屈的最大动作。先是身体站直紧腰收臀，双手虎爪平举，屈膝后仰，然后身体慢慢前屈，直到身体与地面成平行状态，此过程能锻炼背部的肌肉，同时使任脉和督脉都得到疏通，运血通气，进而促进气血循环，改善体质，强身健体。 （二）蕴含道法自然、天人合一的中国传统文化精神 道家创始人老子提出：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”②这句话含义深广，味之无穷，但很鲜明地指出了人是宇宙自然的一部分，人应该效法天地之自然，应该自然而然地以事物自身规律之“道”为法。“道”是化生宇宙万物的本原、本根和本体，是统领支配天地万物和人的总规律、总原则，“道”是普遍的宇宙法则，遵循“道”法自然，必然将人天相联系，实现天人合一。而五禽戏这项传统运动是以“道法自然”为根本指导方法，模仿自然界的虎、鹿、熊、猿、鸟五种动物的自然行为习性和神态特征，创编仿生养生的象形之戏。在练习五禽戏时，要求习练者全身心投入，放弃偏执的想法，做到保持淡泊，心平气和，感受意识与五禽融为一体，感觉自己就是五禽，达到天人合一的境界。柳宗元曾有诗云：“闻道偏为五禽戏，出门鸥鸟更相亲。”③诗句说的是柳宗元练习五禽戏之后，与鸥鸟等自然界的事物倍觉亲近，体现出自然万物和人的生命活动相依相成“天人合一”的精神。 五禽戏以五行、阴阳等学说为理论依据，以个体的健康、延年益寿为其价值追求，在养生中追求个体的平和与自然的协调，强调人与自然、社的和谐，在宁静、冥想中悟自然之道，实现人与自然的和谐，心与行的统一，是我中华民族传统文化中的典型文化样式。 近几年，在汉语国际教育事业中，开始陆续有人将五禽戏引入教学实践中，比如一些汉语志愿者的培训课程中就安排了五禽戏这样的课程，也有少数国际汉语教师进行五禽戏教学。笔者已经在2014年印尼支教团中和2015年海外华裔青少年春令营中进行五禽戏教学，教学效果好，反响强烈，获得外国师生的肯定。但是近三十多年关于五禽戏的学术研究，都属于中医、体育、养生保健等研究领域，鲜有人将五禽戏纳入汉语国际教育的学术研究之中。 二、五禽戏受众广泛 与相关研究空缺形成对比的是，一些将汉语作为第二语言的学得者们对中国的传统武术有着非常浓厚的兴趣。2013年1月，当代受到社会各界广泛认可的五禽戏传承人、安徽省政协委员陈静说：华佗五禽戏是中国的，也是世界的，不仅在中国广受人民喜欢，同时也被许多外国友人喜欢，五禽戏在美国纽约州还被编入九年级体育课程中。据调查，已有日本、韩国、加拿大、美国、挪威等多20个国家的外国友人在练习五禽戏④，显示出国外友人对五禽戏的喜爱及五禽戏在国外良好的发展势头。 而以太极拳为首的中华武术文化教学实践，受到业内教学单位和研究者的重视。国家汉办与孔子学院总部编写的《国际汉语教学通用教程大纲》从指导国际汉语教学实践的角度出发，对课程目标及学习者所应具备的语言知识、语言技能、策略和文化意识等方面，进行了分级分类描述，并附录了《中国文化题材及文化任务举例表》，在二级文化题材及文化任务举例中，将了解太极拳并辨别太极拳与其他武术形式作为一个文化任务⑤。因此太极拳教学广泛出现于汉语国际教育的课堂上。 事实上作为一门传统健身气功，五禽戏和太极拳一样，都非常适用于文化教学，因为它们都是中国传统文化的精粹样式，都具有良好的健身效果，都具有亲身演练的实践特色。太极拳、五禽戏是武术，是运动，只有在实践中亲自演练，才能学会；反复地联系，才能牢固地掌握，因此具有非常强的实践性。语言教学及其他一般文化教学，大都是采用相对传统讲授法，教与学相对静态化。借助太极拳、五禽戏等中国武术的文化内容和活动方式，会让学习者从“一看见汉字就头晕”变得享受丰富有趣的课堂。 但是较之于太极拳，五禽戏教学还有不同的特点： （一）更具有趣味性 兴趣乃是注意的内在动力，要使教学对象保持持久的注意，教学内容就一定要有趣。“五禽戏”，顾名思义，“戏”有玩耍、游戏之意，五禽戏是模仿虎、鹿、猿、熊、鹤五种动物的神态与动作特点而编排的一种仿生健身操，教学内容本身充满趣味性，自然能让学习者保持学习的热情和专注力。相对太极拳来说，学习者从模仿他们喜闻乐见的动物入手，更贴近生活，更容易激起他们的兴趣，在教学过程中也更加容易引入，更容易接受和理解。 （二）动作简单易学 五禽戏相对简单易学，现在国内外流传最广的国字派五禽戏是动作最简单而功效最突出的习练版本，五种戏功，十个动作。一种动物，两种神态，虎举、虎扑；鹿抵、鹿奔；熊运、熊晃；猿提、猿摘；B伸、鸟飞。相比之下，太极拳难度则大了不少，即使是最简易版本，也是二十四式，相对五禽戏来说，难度大了许多。 （三）适应人群更广 五禽戏动作姿势优美大方、简单安全、运动量适中，一般身体没有缺陷的人经过努力都可以做得到。五禽戏动静结合，刚柔相济，练习时间较为短暂，也比较符合现代人快节奏的生活方式和当代审美观。因此适应人群比较广泛，无论老人还是小孩，中国人还是外国人，都具备学习的能力。而太极拳入门要求较高，因为这项中华经典运动更强调练习过程中心态的虚静，动作的柔和、缓慢、连贯、协调，故而练习者大多是中老年人，许多血气方刚的在现代流行文明中成长起来的年轻人不太能够做到，非常容易半途而废。 综上所述，五禽戏无论是从它的精神内涵来说，还是从它的教学特征来说，都非常适用对外汉语文化教学。 三、结语 通过上述研究，五禽戏是中华传统文化的璀璨明珠，作为对外汉语教学中的文化教学因素是毫无争议的。实践表明，五禽戏与对外汉语教学相结合的新型教学是十分受欢迎的。两者的结合既能实现对外汉语教学的创新，又能推广中华传统文化走向世界，实属难得。最后希望五禽戏教学与对外汉语教学这样一种创新的相辅相成的教学模式可以帮助我国博大精深的传统文化在世界各国广泛传递，为弘扬中华传统文化做出应有的贡献。 汉语国际教育论文:“金庸热”和汉语国际教育中的文化教学 摘 要： 汉语国际教育不仅需要传授语言知识，而且需要传播中国文化。本文运用文化视野从内容、语言和思想三个方面分析金庸武侠小说，认为其语言生动形象，雅俗共赏，内容丰富，情节引人入胜，批判地继承了中国的传统文化，具有一定的时代精神，适合作为汉语国际教育中传播中国文化的工具。 关键词： 金庸武侠小说 文化传播 汉语国际教育 汉语国际教育在传授语言知识的同时，传授中国文化也是十分必要的，这已经成为学者们的共识。许嘉璐在谈到汉语国际教育现状时指出：“如果只教汉语，不传播中华文化，不能算是成功的。”崔希亮指出：“语言教育与文化传承和传播是相辅相成的，语言为津梁，文化为舟楫。”[1]汉语国际推广事业应该服务于国家文化战略，为“中华文化走出去”、提升文化软实力服务。汉语加快走向世界，是形成世界多元文化格局的客观要求。许琳指出： “语言是载体，教学是媒介，走出去的是文化，是这个文化所反映出的各国的价值观。”[2]世界主要国家都十分重视本国语言的推广，把语言输出作为国家战略，以提高本国语言的国际地位，传播自己的文化和价值观，使本国的文化在世界多元文化格局中占据重要地位。 我们应该向外国学习者传播什么样的中国文化？以怎样的方式传播中国文化？这值得思考。 在内容上，既要弘扬优秀的传统文化，又要反映时代精神；在形式上不能采取灌输的方式，要先培养外国学习者对中国文化的兴趣，在一个个生动的故事中受到传统文化的熏陶，潜移默化地接受中国文化。以金庸武侠小说为代表的通俗文学作品能很好地承担这一使命，既有丰富的文化内涵，又有很强的可读性。 本文将从金庸武侠小说的文化观、金庸武侠小说中体现的中国文化及金庸武侠小说的语言特色三个方面论述其适合汉语国际教育中的文化教学。 一、 金庸武侠小说的文化观 “金庸热”不仅在于金庸武侠小说拥有的读者多，还在于持续时间长、覆盖地域广、读者文化跨度大及超越政治思想的分野[3]。对于金庸武侠小说的批判，多是批评金庸一味地迎合大众审美，不能达到新文学应该具有的警醒世人、给人们以当头棒喝的效果[4]。 文学创作与现存文化的结合，通常有两种方式：一种是文学以批判、审视的眼光看待现存文化，对现存文化做出反思；另一种则是文学对现存文化的利用[5]。 坚持趣味主义的金庸武侠小说本是为报纸服务的，最初的写作动机是为报纸招徕读者。姑且不论鸳鸯蝴蝶派的作品算不算真正的文学，其对文化的传承，对人们喜好的揣摩和挖掘都是成功的，有群众基础的。兴趣是最好的老师，通过以金庸武侠小说为代表的通俗文学，激发外国学习者对中国、χ泄文化的兴趣，这对于汉语的国际传播、提升中国的文化软实力是大有裨益的。 韩国的韩剧，日本的动漫，美国的好莱坞大片，对国家文化的传播都起到助推作用，我们需要充分开发武侠小说这一资源，如同功夫电影能够获得外国友人的喜爱一样，武侠小说也应成为中国的一张名片，和功夫电影一起向世界展示神秘古老的中国文明的独特魅力和博大精深。 我们的民族的确需要拿着“人血馒头”切中时弊时刻警醒人心的新文学作家，但也需要手持“倚天屠龙”能让读者产生无限乐趣的作家。汉语国际教育中的文化传播需要像金庸武侠小说这样文化性和趣味性并存的作品。 “金庸武侠小说，当然也是值得研究的，但不是千方百计地从中发掘出高深的思想性、伟大的艺术性，而是从中看出今天的华人读者，还在喜欢做哪几种白日梦”。这种批判金庸武侠小说的话语，恰恰从一个侧面说明，金庸武侠小说反映了当代中国人的审美，为汉语学习者开启了了解中国、了解中国人思想的大门。 二、金庸武侠小说中的中国文化 基于金庸的创作背景和写作目的，其作品中蕴含着迷人的文化气息，作者以“义”为核心，寓文化于技击，借武技较量写出中华文化的内在精神，又借传统文化阐释武功修养，乃至人生哲理[3]。下面将从传统文化、时代精神和文化艺术三个角度分析金庸武侠小说中的中国元素。 （一）传统文化 儒、释、道、诸子百家的思想精髓在武侠的世界里被娓娓道来。 《雪山飞狐》感人肺腑地写了苗人凤和胡一刀之间惺惺相惜的义气；《神雕侠侣》借郭靖之口阐述了“为国为民，侠之大者”的道理；《射雕英雄传》借郭靖与成吉思汗的对话强调“自来英雄为当世钦仰、后人追慕，必是为民造福，爱护百姓之人，依我之见，杀的人多却未必算是英雄”。这些都很好地体现了儒家思想中仁、义的核心。 在“神雕重剑”一回中，剑魔独孤求败留下的剑和自述武功的文字代表着武功的四种境界：第一种“凌厉刚猛，无坚不摧，弱冠前以之与河朔群雄争锋”，此时可谓锋芒毕露，争强好胜；第二种“紫薇软剑，三十岁前所用，误伤义士不祥，乃弃之深谷”，此时已知以柔克刚，但仍易冲动；第三种“重剑无锋，大巧不工，四十岁前恃之横行天下”；第四种“四十岁后，不滞于物，草木竹石均可为剑。自此精修，渐进于无剑胜有剑之境”，此时已做到道法自然，随心所欲，出神入化，到达完全自由的境界。这既是剑术的四重境界，又是人生的境界。独孤求败留下的剑谱生动形象地解释了老子《道德经》中“大象无形，大音稀声”、“大辩若讷，大巧若拙”的道理。 金庸在武侠小说中选择“少林寺”作为佛家文化的中心，着重描述其对人的度化作用。《天龙八部》的“王霸雄图 血海深痕 尽归尘土”一回中，藏书楼中深谙佛法精要的扫地僧，先分别杀死慕容博与萧远山，并用高超医术又使两人起死回生，以佛法感悟二人，使之摒弃戾气，明白家国仇恨、生死离别都如梦境，放弃仇恨、大彻大悟，皈依三宝，不再过问世间恩怨。《倚天屠龙记》也写到经过三位高僧的点化，杀人如麻的谢逊诚心悔过，皈依佛门清修赎罪。 （二）时代精神 金庸武侠小说对传统文化批判地继承，取其精华，去其糟粕，这就使其具有时代精神。 金庸武侠小说的时代精神体现在他对传统的扬弃，例如他借黄蓉之口表达了对迂腐儒生的嘲讽：“乞丐何曾有二妻，邻家焉得许多鸡。当时尚有周天子，何事纷纷说魏齐。” 仪琳和令狐冲在石壁旁的对话，显示出佛法对小女孩身心的束缚，借令狐冲之语表达对佛门清规戒律的蔑视：“何必念念不忘那些清规戒律，菩萨要是每一件事都管，可真忙坏了他。” 金庸笔下人物是丰满的，不同于传统的武侠小说中好与坏的绝对对立，杀人如麻的女魔头李莫愁，在看到小婴儿郭襄，捕捉母豹子给她喂奶时流露出的母性光芒熠熠生辉；为了私欲不择手段的欧阳锋在面对儿子欧阳克的时候情愿代他赴死，其伟大的父爱让人感动不已。正是这种人世间最常见、最朴素的情感，引起全世界人们的共鸣。 （三）文化艺术 琴棋书画、诗词曲赋是古代文人必备的学识修养，这些在金庸武侠小说中也有所体现。 金庸武侠小说中写琴的地方很多，通过精彩的描写，传达出中国传统乐器――古琴的魅力。 在《笑傲江湖》的“授谱”一回写到刘振风和曲洋的琴箫合奏，既向读者们展示了“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的如大珠小珠落玉盘般的美妙音乐，又表现出了两人高山流水遇知音般的超越生死，超越正邪情谊，琴箫合奏之音是心灵碰撞的绝响。 在《书剑恩仇录》的“琴音朗朗闻落雁”中陈家洛初遇乾隆也是被琴声吸引，金庸笔下的琴声能表达心声，乾隆所奏，陈家洛能听出平和雅致，陈家洛所奏，乾隆能听出金戈之声，所谓知音便是如此。 《倚天屠龙记》的“天涯思君不可忘”一回，描写昆仑三圣何足道抚琴与鸟语互相应答，间间关关，婉转啼鸣，亦能以琴声集鸟，“琴声平和中正，隐然有王者之意”由此又呈现出一种美妙的境界。 中国文人是含蓄矜持的，弹琴便是表达情感、寻觅知音的好方法之一。通过金庸武侠小说中关于“古琴”描写的专题学习，对中国的琴文化有感性的认识。 金庸武侠小说中对“棋艺”的描写十分精彩。 《天龙八部》中“虎[龙吟”一回，黄眉僧和青袍客之间的棋艺较量中蕴含着武力较量，融文斗与武斗于一体；虚竹误打误撞破解了困扰诸位围棋高手的“玲珑局”，是寓人生哲理于棋局之中。 金大侠的生花妙笔把书法艺术与武功融为一体。《神雕侠侣》“英雄大宴”一回中，朱子柳持毛笔与霍都比武，一场恶斗中展示了楷书、草书、篆书等多种书法艺术，将一阳指与书法熔为一炉，武中有文，文中有武，文武俱达高妙境界，雄伟中带有一股秀逸的书卷气。 中国画注重气韵和神似，着重表现诗情与画意。这一点在金庸武侠小说中有所展示。《射雕英雄传》中“新盟旧约”一回，借黄药师之口点评水墨画和题画诗：“岳武穆这首诗写的是池州翟微山，画中这座山却形势险恶，并非翟微。这画风骨虽佳，但少了含蕴韵致，不是名家手笔。”将诗中有画、画中有诗的中国画精髓点出。 《笑傲江湖》中的江南四友，黄钟公，黑白子，秃笔翁，丹青生；《天龙八部》中的函谷八友，琴颠康广陵，棋魔范百龄，书呆苟读，画狂吴领军，神医薛慕华，巧匠冯阿三，花痴石清露，戏迷李傀儡，以命名的方式将中国文化融入其中，让人耳目一新。 三、金庸武侠小说的语言特色 金庸武侠小说的语言形态，经历了《书剑恩仇录》的从雅，经历了《雪山飞狐》、《飞狐外传》的从新，自《射雕英雄传》开始走向成熟，至《天龙八部》而趋大成[6]。总体来说金庸武侠小说的语言雅俗共赏，生动形象，这是他拥有众多读者的重要原因之一。《天龙八部》的开篇寥寥几笔就描绘出惊心动魄的打斗场面，十分引人入胜： 青光闪动，一柄青钢剑倏地刺出，指向中年汉子左肩，使剑少年不等剑招用老，腕抖剑斜，剑锋已削向那汉子右颈。那中年汉子竖剑挡路，铮的一声响，双剑相击，嗡嗡作声，震声未绝，双剑剑光霍霍，已拆了三招。中年汉子长剑猛地击落，直砍少年顶门。那少年避向右侧， 左手剑诀一引，青钢剑疾刺那汉子大腿。 金庸武侠小说运用典故，化用诗词，使作品洋溢着浓浓的人文气息，如《神雕侠侣》中“生死茫茫”一回描写杨过寻小龙女不得时的心情： 刹那之间，心中想起几句词来：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这是苏东坡的悼亡之词。杨过一生潜心武学，读书不多，数年前在江南一家小酒店壁上偶然见到题着这首词，但觉情深意切，随口念了几遍，这时忆及也不记得是谁所作，心想：“他是十年生死两茫茫，我和龙儿却已相隔十六年了。他尚有个孤坟，知道爱妻埋骨之所，而我却连妻子葬身何处也自不知。 以苏轼悼念亡妻之悲痛衬托杨过心中之悲切，感人至深。 四、结论及其对教学的启示 通过上文的分析，可以得出以下结论和启示： （一）汉语国际教育绝不仅仅是对外汉语教学，传播中国文化，提高中国的文化软实力是其重要的组成部分。中国文化的传播不能只靠单薄的说教，要善于引导外国的汉语学习者阅读极富中国文化特色的文学作品，潜移默化地了解、接受中国文化。 （二）在选择文学作品的时候，需要考察作品的文化含量，需要向世界展示优秀的、富有时代特色的作品，不能仅仅满足于灿烂的古代文明，还要注重与现代文化交相辉映。 （三）长篇小说不可能全篇引入教学，首先要做好节选工作，选择可读性强的片段，或形成诸如“古琴主题”、“儒文化主题”等模块，先培养学习者的兴趣，再引导他们阅读全文。

园林景观设计专业论文:现代住宅小区园林景观设计探析 摘要：一个小区的整体建设离不开园林景观的设计，如果没能在园林设计上下足功夫，很难展现一个现代小区的整体设计理念。同时，绿化一个小区不仅仅是追求环保、追求美，更多的还是满足整个小区的人的生活便利。所以，现代住宅小区园林景观设计是需要设计师将人文和自然相结合，利用专业知识进行的十分严谨的工作。 关键词：住宅；园林景观设计；存在问题；展望 目前，我国的经济发展越来越迅猛，同时，人们的生活节奏也就相应地越来越快，在这样高压的生活环境下，更多的人希望能够有一个舒适的生活环境，能有一个美好而又回归自然的家，因此，现代小区的园林景观设计就显得尤为重要。本文主要针对现代小区中园林景观设计中存在的问题作出较为理性的分析，面对日益匮乏的资源和逐渐恶劣的环境，提升家的绿化建设的重视度也将是大势所趋。 1现代小区景观的理念 现代小区的建设不论是建筑物还是建筑环境，都是应该尽可能多地为人们的生活提供便利，也就是说，只有将“以人为本”作为建设的理念，并将这一理念从一而终地体现在建筑过程中，才能很好为人们建设出最为满意的居住环境。随着我国经济的不断提升，人们的生活水平由原本的解决温饱到现在逐渐步入小康，巨大的生活改变让人们对自己的居住环境有了更高层次的要求。只有让现代小区中的居民的物质和精神都满足了，才能很好地创造一个健康的环境。小区的绿化也是如此，尽可能多地满足居民的需求，通过对美的处理，使得居民能够在居住中体会出不一样的效果。 2现代住宅小区园林景观设计要点 2.1应用的整体性。建设一个居住小区应该将其作为一个整体进行设计建设，同样，整体中的园林景观也应该满足整个建筑的风格，如果不能让园林景观设计融入整个现代住宅小区，就很难使人们体会到绿化的存在感，突兀的设计会让园林景观显得十分陌生。将园林景观的设计融入整个建筑物的风格中，建立独特的设计体系，只有这样，成品才算得上是优秀。 2.2元素合理配设。在园林设计中，少不了元素的搭配，应该将园林景观中需要的元素进行合理的搭配和设计。传统的中国元素往往都象征着美好和幸福，所以根据园林景观的整体设计将这些寓意美好的元素进行合理的搭配和设计，放置在最合理的地方，才能够给居民带来一种喜气扑面的感觉。 2.3材料适用。建筑和设计小区园林景观的目的就是要环保节约，所以在使用的材料上，同样应该实现环保的理念。一般来说，古典园林和现代园林的设计材料会有很大的不同，古典的设计材料偏向稳重和单调，只用黑白灰就将整个园林打造出比较庄重的感觉，而现代的园林设计就用到比较多的现代材料，可以根据建筑风格的不同进行改变。所以，在建设园林景观时，要根据不同的风格选用不同的建筑材料。 2.4配套小设施。一般来说，园林设计是十分有讲究的，在古典园林中，笼统分为园林小品和一些比较大型的建筑，比如厅、堂、楼、阁等可以算得上是大型的建筑，所以，应该将大型和小型建筑进行合理的搭配。一些配套的小设施是整个园林之中的点睛之笔。有些时候，正是这些细节之处才体现整个设计的精妙。在现代的园林景观设计中，同样是这样的，只有将与设计配套的小设施进行合理的摆设和配置，才能更好地体现观赏价值。因此，在设计园林时，要重视小设施。 3住宅区园林景观设计所发挥的作用 随着人民生活水平的不断提高，对住宅区的园林景观环境的要求也随着提高，受到人们的重视，同时对住宅环境的要求也越来越高，也充分的体现了园林景观设计的价值和作用。 3.1景观环境效益。住宅区园林景观环境质量直接影响着人们的生理、心理以及精神生活。渴望回归自然，亲近自然，注重环境和绿化，这也是我们设计人员的所要达到的目的。 3.2社会效益。住宅区园林景观环境还向居民提供公共活动场所。它既可向住户提供开放的公共活动场地，也可满足住户个人的私密空间需求。使之加入公共活动的行列，提供住户之间人与人的交往场所，同时增强居民的家园归属感，提高生活文化品位，进而从精神上创造和谐融治的社区环境。 3.3经济价值。加快住宅建设，不仅是解决人民住房问题的需要，也是开拓住宅市场、形成消费热点、培植国民经济新增长点的需要。好的住区环境有助于提高住区的市场竞争力，增加销售速度与入住率，提升开发利润。为确保在今后长远期的换房及房产转让中居于有利地位，就不能不在房屋购置时考虑景观环境因素。经济杠杆使人们切实体验到了住宅区园林景观的潜在价值。 4城市居住小区园林景观设计的一些问题 4.1忽略园林景观的功能性。满足功能要求根据居民各种活动要求，布置休息、文化、娱乐、体育锻炼、儿童游戏及人际交往等各种活动的场地与设施。满足风景审美的要求以景取胜，注意意境的创造。充分利用地形、水体植物及人工建筑塑造景观，组成具有魅力的景色。组景园路应当既利于游览观赏，又方便交通。满足净化环境的需要多种植树木、花卉、草地，有利于改善住宅区的自然环境和小气候。 4.2宅旁绿地。结合住宅的类型、平面特点、建筑组合形式、道路等因素，布置宅旁的庭院绿地景观，区分公共与私人空间领域。住宅区旁的绿地上高矮植物的搭配，不但丰富了小区景观，同时将私人空间同公共空间区分开来。 4.3道路绿地。住宅区道路绿地是住宅区道路红线以内的绿地，它靠近城市干道，具有遮荫防护、丰富道路景观等功能，可根据道路的分级地形、交通情况等进行布置。靠近主干道的绿地以草坪为主，适当种植一些热带树种，不但丰富了小区景观，亦起到了遮荫的效果。 5发展趋势 5.1近年来，房地产经营理念发生了一些变化，概念地产开始出现，如景观主题地产、环保主题地产、文化主题地产、休闲主题地产、智能主题地产等。人们开始更多地关注环境和文化，倡导社区新的生活方式。与传统住宅区相比，现代住宅区环境景观出现了一些新的趋势。 5.2强调环境景观的共享性。这是住房商品化的特征。要使每套住房都获得良好的景观环境效果，首先要强调住宅区环境资源的均好和共享。在规划时应尽可能地利用现有的自然环境，适当创造人工景观，让所有的住户能均匀享受到。其次，要强化围合功能强、形态各异、环境要素丰富、安全安静的院落空间，达到归属领域良好的效果，从而创造温馨、朴素、详和的居家环境。 5.3强调环境景观的文化性。崇尚历史、崇尚文化是近来居住景观设计的一大特点。开发商和设计师开始不再机械地割裂居住建筑和环境景观，而在文化的大背景下，进行住宅区的规划和策划，通过建筑与环境艺术来表现历史和文化的延续性。住宅区景观是住宅区环境的重要组成部分，是改善城市生态环境的重要环节。随着时代的发展，生活水平的不断提高，小区环境设计反映了时代的发展，是社会文明的标志。把居住小区建设得既方便、舒适，又美丽、迷人，是每个居民的心愿，也是我们每个设计师奋斗的目标。 作者:杨超 张磊 单位:沈阳威嘉置业有限公司 园林景观设计专业论文:彩叶植物在园林景观设计中的运用 摘要：彩叶植物以其绚丽的叶色、成为了目前园林绿化、美化的新宠，在现代园林景观设计中具有重要的应用。笔者以下就以金叶锦带、红叶臭椿、红花槭、金叶红瑞木、黄连木为例对彩叶植物的基本习性和生长环境进行介绍，并在此基础上对彩叶植物在园林景观设计中的注重彩叶植物的生态适应性原则、充分利用季相变化的原则、遵从色彩调和美学原则等应用原则进行阐述，同时对彩叶植物在园林景观设计中的孤植、丛植、群植或片植及色块种植和基础种植等常见配置方式进行了介绍。 关键词：彩叶植物；园林景观设计；应用 目前，随着人们生活质量及审美标准的不断提升，传统的单一粗放化的园林景观已经无法满足人们的观赏需求了。因此，如何在园林景观设计中融入应用多种植物元素，营造出型式多样、层次丰富、造型精美的园林景观就成为了园林景观设计者进行深入思考的问题。彩叶植物与传统的绿色植物相比，其色彩更加丰富，且在实现绿化的同时，兼具了美化、香化的功能。因此，将彩叶植物引入应用到园林景观设计中，是解决这一问题的一条重要途径。 1彩叶植物的基本习性和生长环境 彩叶树种以其成景快、育苗期短、适应性强、栽植容易、观赏期长、观赏价值突出以及部分树种的观赏期远远长于观花树种的花期等特点，在园林景观设计中发挥着越来越重要的作用［1］。以下就以几种常用彩叶树种为例，对其基本的习性和生长环境作简要介绍。 1．1金叶锦带 属忍冬科，锦带花属，落叶灌木。株高15—2m，叶对生，叶片金黄，花红色或粉色，花期5—8月。喜光，耐寒，适应性强。对土壤的要求不高，能耐瘠薄，但以深厚湿润而富腐殖质的土壤为宜，怕水涝。萌芽力、萌蘖性强，生长迅速。成活率都很高。种子细小而不易采集。栽培容易，病虫害少。常密植作花篱、丛植、孤植于庭院。 1．2鹅掌楸 属木兰科，鹅掌楸属落叶大乔木。高可达60米以上，胸径3米左右，树干通直光滑。叶大，形似马褂，故有马褂木之称。花大而美丽，秋季叶色金黄，似一个个黄马褂，是珍贵的行道树和庭园观赏树种，栽种后能很快成荫。 1．3红花槭 红花槭又名北方红枫、北美红枫、沼泽枫、加拿大红枫、红糖槭、美国改良红枫。属槭树科，槭属，落叶乔木，生长迅速，成年树高9—28m，冠幅12m，树干深褐色，材质坚硬，直径可达1.6m。叶对生，叶片3—5裂，手掌状，新生的叶子正面呈微红色，之后变成绿色，直至深绿色。叶背面是灰绿色。秋天叶子由黄绿色变成黄色，最后成为红色。3—4月是其开花期，花色多红色，稀有淡黄色，实为翅果，红色，长2.5—5cm。春天幼芽为浅红色，夏季碧绿，秋天为鲜红色。挂色期长、落叶晚。 1．4香樟 属樟科，樟属，常绿大乔木。株高可达30m，树皮幼时绿色，平滑，老时渐变为黄褐色或灰褐色纵裂；冬芽卵圆形。叶薄革质，卵形或椭圆状卵形，顶端短尖或近尾尖，基部圆形。花黄绿色，春天开，圆锥花序腋出，又小又多。球形的小果实成熟后为黑紫色。 1．5黄连木（属于福建彩叶植物） 落叶乔木，树冠圆球形。早春嫩叶红色，入秋叶色转橙红或深红色，有时黄色，并伴有红色或蓝紫色的果穗。具有喜光、耐干旱的习性。可丛植，亦或与槭类、枫香等红叶树种交错混植构成红叶群体［2］。 2彩叶植物在园林景观设计中的应用 2．1彩叶植物在园林景观设计应用中的原则 2．1.1注重彩叶植物的生态适应性原则 园林景观建设主要实现的功能是净化空气、吸附尘埃、隔离噪音、美化环境，因此在应用彩叶植物进行园林景观设计时，需根据当地的具体光照、土壤、水分等条件选择合理的彩叶植物，使所选的彩叶植物能够很好地适应当地的生态条件，从而为成功进行园林景观设计提高保障。 2．1.2充分利用季相变化的原则 利用彩叶植物进行园林景观设计时，要综合考虑各种彩叶植物的季相变化，巧妙的利用不同彩叶植物在不同季节气候所呈现出来的不同色彩变化，合理的搭配彩叶植物的颜色、姿态，在不同季节里均能够营造出色彩绚丽的美景。 2．1.3遵从色彩调和美学原则 利用彩叶植物进行园林景观设计时，在这一过程中要注重遵循现代美学原则，在景观设计中突出一定的艺术性，营造出多样与统一、协调与对比、韵律与节奏相结合的景观。 2．2彩叶植物在园林景观设计中的常见配置方式 2．2.1孤植 孤植的配置方式主要针对的是一些色彩比较艳丽的彩叶植物，这类植物由于株型紧密、植株高大、色彩艳丽，因此即使将其进行单独种植，也能够成为景观的中心视觉点，而引吸引观赏者的视线。适于进行孤植的彩叶植物较为多样化，例如花叶槭、紫叶梓树、金叶刺槐、红叶石楠等。 2．22丛植 丛植指的是在园林绿地中将三五彩叶植物成丛的点缀其中，这种配置方式主要应用于城市公共绿地分车道、或者是立交桥下、或者是居民小区中等等。常用的丛植彩叶植物有榆叶梅、红瑞木、白丁香、云杉、水蜡等等。 2．2.3群植或片植 群植或片植顾名思义就是通过将彩叶植物进行成片种植来表达相应的设计意境。彩叶植物的群植或片植能够营造出色彩绚丽、具有气势的园林景观，从而构成独具特色的风景林。彩叶植物通过群植或片植的方式进行配置，其美化效果远远高于单纯的绿色风景林或者是草坪所营造出来的效果。 2．2.4色块种植和基础种植 彩叶植物的色块种植和基础种植，主要指的是于其他基础植物进行搭配，从而构成各种字符、图案、镶边等，起到衬托与对比的效果。该配置方式尤其在绿色草坪背景下进行应用，往往能够取得非常理想的效果。 3结语 在园林景观设计中掌握好彩叶植物的配置原则，充分利用彩叶植物进行景观营造，能够利用色彩艳丽的图案和不同季相景观，来弥补城市淡花季节色彩单调的缺憾，从而最大程度上实现美化环境，提高城市园林绿化水平的目的。 作者:陈伯渠单位:福建省天润园景景观工程设计股份有限公司 园林景观设计专业论文:现代园林景观设计理念创新研究 摘要：近些年来，随着经济发展和进步，人们的生活水平不断提高，对于居住环境的质量需求也在不断提高，从而推动了园林景观的建设，城市的面貌焕然一新，这些变化无不得益于园林景观的设计及建设，成绩是十分巨大的，但在在园林建设过程中，仍然有许之不足之处。本文主要针对园林景观设计中存在的一些问题进行分析，同时给出了一些改进策略。 关键词：城市；园林；景观设计；问题 1园林景观设计中存在的主要问题 1.1实用性方面欠缺 在很多城镇小区的园林建设中，设计方面欠缺实用性，很多地方仅仅是为了满足绿化的需要，在景观的设计建设上实用性不强，功能比较单一，不能同居民的日常生活相联系，有的甚至不顾当地的实际情况，为了设计而设计，造成建设成本的增加，产生一定的浪费。比如北方地区多干旱少雨，水资源短缺，而且冬季比较长，不适合建设一些喷泉之类的景点，但是北方城市在园林建设中有很多地方都有喷泉设计，可实际情况是景点建设完成后，喷泉基本都属于闲置状态，没有发挥应有的功能，有的几年以后便弃之不用了。 1.2园林景观设计单一 园林景观少不了各种植物的装饰，在规划时一定要综合考虑这些植物的生态群落问题，要高低错落，疏密有致。但在实际建设中，往往只偏重一种或者几种植物，造成景观的设计单一呆板，缺少艺术性，同时也不利于植物的生长。在园林景观中“乔、灌草”结构是最利于生态完整的，但是很多地区在建设时，过度追求大面积的草坪设计，而忽视其他植物的合理配置，降低了园林景观的艺术性和实用性，同时草坪也增加了不少养护成本。 1.3缺少艺术性及人文关怀 在园林景观设计时，一定要从地区特点出发，设计上要展示和体现城市的特色，展示历史及人文，要具有一定的艺术性，同时还要考虑群众的精神需求，一般设计目标都是以人为中心的，居住在其中的人及外来的人才是主体。但在实际的规划设计中，往往忽视这两个方面，很多城市的景观设计过度追求艺术而忽视了自然的原则，人为引进一些本不适于在该地生长的植物种类，反而造成成活率低的情况，造成巨大浪费。另外各种植物景观的配置上人为痕迹过重，不符合人们的精神需要，园林设计中的人文关怀绝不是仅仅设置几个休息的座椅或者健身设施就能达到的。 1.4违背自然原则使用绿化部件 绿化部件的使用一定要遵循自然的原则，但在园林景观设计中，往往存在为了设计而设计的情况，不合理使用绿化部件。比如人为制造一些草坪、花坛的形状，这些绿化部件的应用一定要合理，盲目使用会弄巧成拙，对整体景观产生一定的影响，而且占用大量资源，产生浪费，不利于资源节约型、环境友好型的和谐社会的建立。 2园林景观设计的有效策略 2.1要重视绿色生态的建设和保护 园林规划人员在景观设计时一定要对绿化的区域进行详细的考察，结合当地的实际情况进行科学合理的规划，切忌闭门造车。一定要考虑到园林生态问题，要以人为本，同时还要考虑到人与自然的和谐，在确保原有生态完整性的前提下，进行规划拓展，设计出实用的、美观的、舒适的园林景观。设计人员要结合规划区域的气候特点及地理风貌，在设计上突出展示当地的特色、历史积淀、文化底蕴，尽可能就地取材、因地制宜，避免盲目引进不适合当地生长的外来植物品种，要把景观和生态列为重要事项，促进二者的协调发展。 2.2合理布局，统一规划 园林景观的规划设计一定要遵循先整体后局部的原则，要先从宏观上进行统一规划、合理布局，这样能够形成统一的设计风格，科学协调园林景观建设与自然环境的完美融合，达成统一，这样才能形成一个完整的、优美的城市园林景观体系。在统一的布局下，设计人员宏观着眼，微观入手，坚持人性化的设计理念，要考虑群众的生活需求，既要注重实用性，也要考虑精神需要，根据不同层次的人们生活习惯和活动方式，进行差异化的微观设计，满足不同年龄层次的需要，协调园林景观的实用性和观赏性，促进园林景观的自然化和生态化发展。城市的园林景观是广大市民休闲、娱乐的公共场所，在规划和设计园林景观时，要最大程度地提高城市园林景观绿化地的利用率，将集中设计和分散设计有效地结合起来。 2.3园林景观的实用性原则 实用性原则是要以人为本的设计体现，园林景观设计中每一块草坪的铺设、每个小设施的布置、每条人行步道的建设甚至每棵树的位置都要体现一定的实用性。实用性一方面是方便居民的出行和居住，给人们提供休闲、娱乐、生活的场所。另一方面是要满足人们的精神需求，给人们提供一个舒适的园林环境，感受到园林景观的人性关怀。所以在设计规划时要充分考虑人们的居住情况及自然环境的实际，科学合理地进行设计规划，要注重实用性，体现园林景观的社会效益和环境效益。 2.4合理使用绿化部件 在园林景观设计时，绿化部件的合理使用对于园林设计的艺术效果体现具有一定的积极意义，但是如果不加限制的盲目乱用，则会对园林景观的整体效果产生一定的冲击，而且造成一定的浪费，使园林建设成本增加。一定要立足长远，合理使用绿化部件，注重园林设计的自然美，少人工辅助，能避免使用的就尽量不使用。园林工作者要认识到艺术美是在自然的绿化环境基础上体现的。设计中重视运用人文因素，加强情感化设计，使人文历史元素和自然景观完美的融合在一起，使整个园林景观设计充满浓郁的人文情怀。 3结语 随着人们物质生活水平的不断提高，对于居住环境要求也越来越高，园林景观设计也要随着时代的变化而不断更新，设计人员要不断更新设计理念，紧跟时代的进步和发展节奏，遵循园林景观设计原则，以人为本，注重生态与自然，科学规划，合理设计，构建舒适、和谐的现代园林景观。 作者:郭侃 朱晓林 单位:沈阳梵音景观规划设计有限公司 园林景观设计专业论文:鄂温克族造型纹样在园林景观设计中的运用 摘要：鄂温克族是具有一定历史文化的少数民族，在长期的生产生活中形成了独具特色的民族造型纹样。通过介绍鄂温克族传统的植物造型纹样、动物造型纹样、几何造型纹样和组合造型纹样，提出将鄂温克族传统造型纹样应用于园林景观平面图设计、软质景观设计、硬质景观设计中，使园林景观设计更加科学合理化，更具有民族文化特色，同时为鄂温克族传统造型艺术的传承创造条件。 关键词：造型纹样；鄂温克族；园林景观；民族文化 在长期的生存发展过程中，鄂温克族尊重自然、遵守自然法则的生活信仰使其生生不息，得以繁衍。鄂温克族服饰和生活用品中的造型纹样都来源于自然，他们通过描绘自然界中植物、动物的形状，并加入艺术化的处理手法，创造出具有民族特色的造型纹样，将其应用于生产、生活、文化中，进而形成了鄂温克族独特的艺术形式。园林景观设计是将景观元素通过图案形式进行规划，将景观元素从二维图案转换为三维空间形式的景观环境。将鄂温克族造型艺术应用于园林景观设计中，能够使园林环境呈现出民族特色，为园林景观设计创新提供思路，也为传承与发展鄂温克族传统造型艺术提供条件。 一、鄂温克族传统造型艺术 （一）植物造型纹样 植物造型纹样是鄂温克族传统造型纹样的重要组成部分，是鄂温克族人通过观察生活中接触的植物，对其进行归纳、整理，再将整理后的植物形状进行再创造形成的造型纹样。植物纹样可分为植物纹和变形植物纹。植物纹包括花朵纹，树叶纹和花草纹；变形植物纹多是将植物纹进行夸张处理形成的纹样。 （二）动物造型纹样 动物图腾崇拜是鄂温克族居民的主要精神信仰，动物造型纹在鄂温克族图腾文化中占据主要地位，据统计动物造型纹占据了鄂温克族传统造型纹样总数的一半，通过动物造型纹的数量能看出鄂温克族居民在生活中对动物的依赖。动物造型纹主要包括驯鹿纹样和蝴蝶纹样。在鄂温克族生活中，驯鹿纹样应用居多，蝴蝶纹样应用较少。其中，驯鹿纹样多是将驯鹿的形象和鹿角的形状通过简化形成具有装饰性的纹样。 （三）几何造型纹样 几何纹样多是将三角形、菱形、圆形、长方形等几何形通过组合形成纹样。几何造型纹在鄂温克族生活中单独应用的情况很少，多与其他纹饰结合应用，有些几何造型纹样仅作为纹样的边饰出现，丰富纹样装饰性，增加纹样趣味性。 （四）组合造型纹样 组合造型纹是鄂温克族最经常使用的纹样。组合纹是将如植物纹与几何纹、动物纹组合形成的纹饰。整体而言，鄂温克族传统造型纹样可以归纳总结为三种形式：一是直接型，即通过直接描绘生活中的动植物形态，形成造型纹样；二是概括总结型，将生活中的具象形态进行归纳，经过主观概括形成造型纹样；三是提炼转换型，在原始的具象形态中提取可独立形成造型形式的部分，对其他部分的造型进行形式转换，形成具有一定样式的造型纹样。 二、鄂温克族传统造型纹样在园林景观图设计中的应用 （一）园林景观平面图设计中应用鄂温克族造型纹样 设计平面图是园林景观设计过程中的重要步骤。园林景观平面图设计不仅要处理区域尺度问题，还需要对环境中的公共空间、开放空间、绿化、水系、道路等进行界定。首先，将鄂温克族造型纹样中的图形进行归纳，总结出造型纹样的排列形式，整理并组成造型纹样的基础图形；其次，将整理出的基础图形进行大小变换，结合形式美法则，运用重复、相交、相切等方法将图形重新组合；最后，将景观元素填充进组合后形成的图形中，形成具有一定形式感的园林景观平面图，达到稳定统一、对比协调。 （二）软质景观设计中应用鄂温克族造型纹样 软质景观元素主要包括水景观元素和植物景观元素。软质景观元素是景观设计的重要组成部分，在设计中具有划分平面形式、围合空间、限定道路等功能。 1.水景观元素 水景观元素主要由液态水形成。液态水本身没有固定形状，需要通过外界物体对其进行限定才能形成形状，所以，限定物的形状就是水景观的形状。可以将鄂温克族传统造型纹样中的图形应用于水景观设计中，如几何形、鹿角形和植物形。在形式方面，可以采用将单个水景观设计形成图形形状，也可以将多个水景观通过组合形成图形形状，丰富水景观形式，让水景观元素与平面图相协调。 2.植物景观元素 植物是景观环境系统的基本成分之一。植物根据不同生长周期会呈现出不同的形态变化，在种植过程中应对植物种植面积和使用土地的地形进行规划设计。规划时，可以将鄂温克族传统造型纹样应用到草坪和花卉类植物设计中，使其在种植面积和生长过程中形成规则的图案，如在乔木灌木生长过程中进行人工修剪，让树冠形成鄂温克族造型纹样中的图案形状；还可以结合水景观或其他景观元素设计植物，以增添园林景观的趣味性及现代感。 （三）硬质景观设计中应用鄂温克族造型纹样 1.道路景观元素 道路景观元素主要通过铺装形成。将鄂温克族造型纹样运用到道路景观元素设计中，指将其应用于块料铺装和碎料铺装的道路景观中。对于道路铺装形成的图形样式可以直接采用鄂温克族传统造型纹样中的形态，也可以将造型纹样中的图案形状进行整理后再应用。对人们集中活动的场地进行铺装设计时，可以将鄂温克族造型纹样处理成环绕形，形成具有向心性的铺装形式，类似圆形、多边形等形状，进而通过铺装引导人们集中到场地内；对人们行走的道路需要应用块料铺装或碎料铺装，在设计铺装中注意道路的方向性引导，可运用鄂温克族造型纹样中连续重复的方法，使图案沿着方向不断重复，这样的铺装能够引导人们沿着图案重复的方向运动，起到将人流从一个空间引向另一个空间的作用。 2.景观墙元素 园林景观设计中，景观墙是为了达到分隔与美化空间、展示文化内容等目的所修建的装饰性墙体，如浮雕墙、标志墙等。将鄂温克族造型纹样应用于景观墙设计中，可以通过直接复制的方法，把造型纹的原始形态直接复制在景观墙上，并推敲景观墙的材料，通过材料的质感使景观墙能够直观形象地展现鄂温克族传统造型艺术的形式美；也可以将造型纹样归纳总结成图案，重组后以新的形式应用于景观墙中，这样的设计能够以新的组合方式展现鄂温克族传统造型纹样，形成新的视觉效果；还可以运用镂空墙的方法，根据图案形状将一部分墙体进行镂空处理，镂空的墙体能够制造出虚空间，其他墙体部分形成实空间，从而形成虚实空间的对比，使空间划分更加灵活，增加空间设计的趣味性。 三、在园林景观设计中应用鄂温克族传统造型纹样的意义 从传承发展角度，将鄂温克族传统造型纹样应用于园林景观设计中是对鄂温克族传统文化的社会传承。将园林景观设计形式与鄂温克族传统造型相结合，能够使鄂温克族造型艺术得到拓展性应用，推进鄂温克族民族文化的发展，避免鄂温克族传统造型艺术在现代化社会发展进程中被忽略。从艺术发展角度而言，在景观设计中应用鄂温克族传统造型艺术能使园林景观具有强烈的形式美感和秩序感，同时，能够为景观元素设计提供依据，使园林景观设计从整体到局部获得统一，从而增加园林景观的民族文化氛围，创造具有民族特色的园林景观。 四、结语 鄂温克族传统造型纹样是鄂温克族人在历史生活过程中归纳总结形成的。将鄂温克族造型纹样进行归纳整理，将其应用于园林景观设计中能够使园林设计形成从整体到局部的统一，同时能够形成具有民族文化气息的园林景观。在园林景观设计中应用鄂温克族传统造型艺术，为传承鄂温克族族传统艺术提供了条件，有效保护了鄂温克民族艺术。 作者:王言波 单位:牡丹江师范学院美术与设计学院 园林景观设计专业论文:园林景观设计课程设计研究 构建基于职业能力的项目化教学评价体系有助于建立操作性强的评价标准、科学合理的评价机制和办法。本文以《园林景观设计》课程为例，在课程教学中采用项目化教学方式，探讨民办高校环境设计专业教学评价改革的未来发展趋势，构建基于职业核心能力的项目化教学评价体系，以公平、公正地对民办高校环境设计专业学生的职业核心能力进行评价。随着经济社会的不断发展，人才需求结构也发生了相应的变化，社会需要研究型人才，更需要接地气的应用型、实用性人才。民办高校是教育市场的经营主体，应实行与公办学校错位的人才培养的目标，紧贴市场，根据社会需求开设专业和课程，走一条清晰化、明确化、市场化、社会化、职业化的实用型人才培养道路。职业核心能力的培养关注职业人综合能力的发展过程，注重职业人持久的职业生涯，强调职业人的职业知识和技能，着重提高职业人的分析和解决问题能力、信息接受和处理能力、数字应用和不断学习的能力等等。通过项目化教学方式在《园林景观设计》课程教学中的运用，试图设计出适合民办高校学生特点和职业技能课程的职业核心能力评价体系，以公平、公正地对民办高校环境设计专业学生的职业能力进行评价。 1.项目化教学《园林景观设计》课程设计在实际教学操作中评价存在的问题 《园林景观设计》是环境设计专业的一门实用性很强的主干课程之一，构建以就业需求为导向职业能力的项目化教学评价体系是保证项目化教学质量全面发展，有利于培养学生的团队协作能力，有利于学生在真实的项目实践中透彻地理解书本中空洞的设计原理，有利于培养学生的综合素质和解决实际问题的综合职业能力。但项目化教学《园林景观设计》课程设计在实际教学操作中评价存在的以下问题：（1）评价过程中欠透明公开评价过程是构建民办高校职业能力的项目化教学评价体系重要组成部分，在评价中，既要关注职业能力的评价，也要关注职业技能的评价。项目化教学《园林景观设计》课程设计评价体系需评价者对项目的流程有整体的把握，具备较强的综合管理能力和实践能力。目前，一些民办高校欠缺实践与理论相结合的“双师型”园林景观设计课程教师，一些教师还欠缺评价的能力，对于每一个被评价者无法给出正确的评价指导，导致评估过程中欠透明公开。（2）过程性的评价不强通过调查，我们发现，收集到学生们都是相同的信息，产生同样的场地评估和汇报结果，学生逐渐地对《园林景观设计》课程热情不高。教师不能从学生设计过程中适时得到信息反馈，及时调整教与学的状态，很难为学生职业能力和素质的培养提供一个良好的环境。（3）评价手法较单一民办高校大部分的学生成长于一个以“教”为中心，强调技巧、规则和记忆的教育环境中，“分数”和“评级”制度成为评估教学质量优劣的唯一标尺。职业核心能力的评价，需要评价的主体是多元的，包括评价个人、小组、教师、企业四位一体。一些教师有时候会将某次测试分数等同于学生的整体素质能力，把不佳的教学效果归因于教学条件差，可能导致教师从无法全面地评价自己的整体教学设计。一些学生会把自己的不佳学业表现归因于教师或归因于自己的环境等。一些教师给予学生要么合格，要么不合格，没有分析性的评价和解释性的评价。在职业核心能力评价中，采取学生自评、互评的办法。学生根据教师提供职业核心能力评价标准，逐项对自己进行评价，充分了解自己能力的不足，以便及时改正。 2.构建职业能力培养的《园林景观设计》课程项目化教学评价体系依据和原则 根据国务院总理2010年5月5日主持召开国务院常务会议，审议并通过《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010～2020年）》明确指出：“今后十年我国教育改革发展要贯彻优先发展、育人为本、改革创新、促进公平、提高质量的方针。重点扩大复合型、技能型、应用型人才培养规模”。这是经济转型背景下国家层面首次将应用型人才培养写入正式文件。结合民办高校《园林景观设计》课程的教学大纲要求，构建职业能力培养的项目化教学评价体系需要以下原则。（1）鼓励性原则就是让学生体验到成功与进步，让学生在评价活动中看到自己成长的足迹，培养学生自我激励能力，挖掘自身潜能，从而产生进步的动力。采取有效措施培养学生的学习积极性，利用多种方法激发学生的求知欲。鼓励学生积极、主动对自己的学习情况进行评价，整个评价过程，也就是对学生学习情况和成绩评估、测试的过程。（2）互动性原则互动是指在主客体间构成相互作用的过程，动态生成过程是在教学的“互动”中形成的，作为教学活动中的每个人，这里的“互动”不仅指学生与学生，都既是信息的接受者，又是传递者、重组者和生成者。学生是学习的主体，也应是评价的主体，还包括教师与学生之间的各种活动。《园林景观设计》课程教学中，互动性原则是指人与景观之间、人与人之间发生物理的、情感的、化学的相互作用。应极力提倡以人为本的教育思想，学生是学习的主体，也应该是评价的主体。（3）形成性评价为主的评价原则形成性评价是一种过程性评价，贯穿于教学的全过程，着重关注在学习过程中学生学习效果，随时激发学生的学习动机，产生新的学习需求，是相对于传统的终结性评价而言的。构建职业能力的《园林景观设计》课程项目化教学形成性评价是自我评价能力，开发学生的自我评价能力，帮助学生有效调控自己的学习过程，以利他们具备反思和自我管理能力，更应形成性评价为主的原则。（4）四位一体的多元性评价原则四位一体综合评价体系是基于四个独立评价之上的综合动态评价，评价不仅应当是多维的，而且应当是多元的。由学校景观专业教师、景观设计企业设计师、受评价学生和学生成员组成团队对于园林景观设计成果在量性评价综合基础上的作出质性的评价。评价标准和条款，必须公开、公平、公正、合理的评价，经得起实践考验，能反映受评价学生的工作态度、思想品德、工作能力、学识水平、技术水平等综合素质。 3.构建职业能力的项目化教学评价实施方案及评价方法 在进行构建职业能力的《园林景观设计》课程项目化教学评价时，将量的评价和质的评价相结合，强调课堂教学必须与实践教学紧密地结合起来。（1）进行项目实施前的评价，组建项目小组项目实施前的评价是为了更好地了解学生的状态，主要针对学生的性格特点、能力水平和学习风格诊断性评价，以便对项目活动的实施做出最有效的安排。学生以小组为单位成立项目小组（2-3人），进行合理的小组分工，使项目活动有效顺利地展开。各项目小组成立后，应尽快组织召开项目小组专题会议，将项目小组总体目标任务进行分解，明确项目节点、完成时间和责任人，并制订措施，编制方案，明确目标，落实责任。在园林景观设计的前期，教师带领项目小组到实地调研，通过拍摄、速写或以文字记录等方式，获取场地风向、日照、植物配置、景观朝向以及使用者活动需求的第一手资料，作静态观察和记录，互相讨论与切磋，共同提高技术水平，然后写出调研报告。这个阶段主要训练学生沟通和交流能力、团队协作能力、判断和决策能力、信息获取和处理能力以及信息的组合和应用等能力。充分的调动了学生学习、实训的积极性，锻炼了学生的团队协作精神，培养了学生的岗位职业能力，提高课程的教学效果。（2）形成性的项目中期评价在项目实施到一半的时候，要对学生进行职业核心能力的中期测评，主要依据项目评价指标体系、教师观察、小组测评等方面，对学生职业核心能力的程度进行分析。项目组成员根据场地性质及设计要求，确定功能分区、视线分析、景观分区、植物素材、空间序列等环节，确定最适合的设计方案完成方案构思阶段。在不同方案在比选过程中，教师要根据场地特征评价出学生的优劣方案。教师利用评价掌握学生在园林景观设计项目活动中完成的进度和出现的问题，教师应在现场指导和讲解，及时对项目的相关任务进行调整，有针对性地调整教学策略。在中期阶段结束后，学生利用评价的信息反思自身的学习状态，检测自己的学习效果，发现小组内存在的问题，及时调整活动进程，根据中期测评结果修定项目实施的方案。（3）多元性的项目终结性评价在项目最终完成之后，多元性的项目终结性评价是对学生小组工作的评定与认可，检测学生学习园林景观设计知识程度的重要途径，也是反映学校办学的质量和教学效果重要指标之一。《园林景观设计》成绩评定由出勤率和课堂表现（30分）、前期和中期过程评定（30分）与最终设计作品评定（40分）三部分组成。终结性评价必须以考查学生项目设计与创新设计知识综合应用能力为目标，根据学生在项目实施过程中应在沟通能力、职业素养和协作能力三个方面的表现做出评定。最终由设计作品的设计构思、植物配置形式、主要景点手绘透视效果图和意境解释图片合理性等进行评定。任课教师在考评过程中，要综合组员互评、学生自评、教师评价和企业专家四部分，以实现岗位职业能力为目标，重视岗位知识技能及其综合素质的发展对项目实施过程、技巧等及时进行总结，确保项目实施的真实性和严肃性，评价和验收阶段之后的优秀作品可以做成展板长期展示。 4.结语 景观设计事业近年来在我们国家发展迅猛，景观设计行业也面临难巨大的挑战，一方面来自于设计者自身对外部世界的主观感知，另一方面来自设计者对外部世界的客观理性的认知。《园林景观设计》课程利用项目化教学评价体系可以使学生充分了解自己的薄弱环节，进行改正和提高，可以加强对学生职业技能的培养，可以迅速提高民办高校环境设计专业学生的职业能力，符合市场需求标准，为他们将来的职业发展奠定基础。 作者:蒋卫平 单位:湖南涉外经济学院 园林景观设计专业论文:园林景观设计理念研究 摘要：近些年来，随着经济发展和进步，人们的生活水平不断提高，对于居住环境的质量需求也在不断提高，从而推动了园林景观的建设，城市的面貌焕然一新，这些变化无不得益于园林景观的设计及建设，成绩是十分巨大的，但在在园林建设过程中，仍然有许之不足之处。本文主要针对园林景观设计中存在的一些问题进行分析，同时给出了一些改进策略。 关键词：城市；园林；景观设计；问题 1园林景观设计中存在的主要问题 1.1实用性方面欠缺 在很多城镇小区的园林建设中，设计方面欠缺实用性，很多地方仅仅是为了满足绿化的需要，在景观的设计建设上实用性不强，功能比较单一，不能同居民的日常生活相联系，有的甚至不顾当地的实际情况，为了设计而设计，造成建设成本的增加，产生一定的浪费。比如北方地区多干旱少雨，水资源短缺，而且冬季比较长，不适合建设一些喷泉之类的景点，但是北方城市在园林建设中有很多地方都有喷泉设计，可实际情况是景点建设完成后，喷泉基本都属于闲置状态，没有发挥应有的功能，有的几年以后便弃之不用了。 1.2园林景观设计单一 园林景观少不了各种植物的装饰，在规划时一定要综合考虑这些植物的生态群落问题，要高低错落，疏密有致。但在实际建设中，往往只偏重一种或者几种植物，造成景观的设计单一呆板，缺少艺术性，同时也不利于植物的生长。在园林景观中“乔、灌草”结构是最利于生态完整的，但是很多地区在建设时，过度追求大面积的草坪设计，而忽视其他植物的合理配置，降低了园林景观的艺术性和实用性，同时草坪也增加了不少养护成本。 1.3缺少艺术性及人文关怀 在园林景观设计时，一定要从地区特点出发，设计上要展示和体现城市的特色，展示历史及人文，要具有一定的艺术性，同时还要考虑群众的精神需求，一般设计目标都是以人为中心的，居住在其中的人及外来的人才是主体。但在实际的规划设计中，往往忽视这两个方面，很多城市的景观设计过度追求艺术而忽视了自然的原则，人为引进一些本不适于在该地生长的植物种类，反而造成成活率低的情况，造成巨大浪费。另外各种植物景观的配置上人为痕迹过重，不符合人们的精神需要，园林设计中的人文关怀绝不是仅仅设置几个休息的座椅或者健身设施就能达到的。 1.4违背自然原则使用绿化部件 绿化部件的使用一定要遵循自然的原则，但在园林景观设计中，往往存在为了设计而设计的情况，不合理使用绿化部件。比如人为制造一些草坪、花坛的形状，这些绿化部件的应用一定要合理，盲目使用会弄巧成拙，对整体景观产生一定的影响，而且占用大量资源，产生浪费，不利于资源节约型、环境友好型的和谐社会的建立。 2园林景观设计的有效策略 2.1要重视绿色生态的建设和保护 园林规划人员在景观设计时一定要对绿化的区域进行详细的考察，结合当地的实际情况进行科学合理的规划，切忌闭门造车。一定要考虑到园林生态问题，要以人为本，同时还要考虑到人与自然的和谐，在确保原有生态完整性的前提下，进行规划拓展，设计出实用的、美观的、舒适的园林景观。设计人员要结合规划区域的气候特点及地理风貌，在设计上突出展示当地的特色、历史积淀、文化底蕴，尽可能就地取材、因地制宜，避免盲目引进不适合当地生长的外来植物品种，要把景观和生态列为重要事项，促进二者的协调发展。 2.2合理布局，统一规划 园林景观的规划设计一定要遵循先整体后局部的原则，要先从宏观上进行统一规划、合理布局，这样能够形成统一的设计风格，科学协调园林景观建设与自然环境的完美融合，达成统一，这样才能形成一个完整的、优美的城市园林景观体系。在统一的布局下，设计人员宏观着眼，微观入手，坚持人性化的设计理念，要考虑群众的生活需求，既要注重实用性，也要考虑精神需要，根据不同层次的人们生活习惯和活动方式，进行差异化的微观设计，满足不同年龄层次的需要，协调园林景观的实用性和观赏性，促进园林景观的自然化和生态化发展。城市的园林景观是广大市民休闲、娱乐的公共场所，在规划和设计园林景观时，要最大程度地提高城市园林景观绿化地的利用率，将集中设计和分散设计有效地结合起来。 2.3园林景观的实用性原则 实用性原则是要以人为本的设计体现，园林景观设计中每一块草坪的铺设、每个小设施的布置、每条人行步道的建设甚至每棵树的位置都要体现一定的实用性。实用性一方面是方便居民的出行和居住，给人们提供休闲、娱乐、生活的场所。另一方面是要满足人们的精神需求，给人们提供一个舒适的园林环境，感受到园林景观的人性关怀。所以在设计规划时要充分考虑人们的居住情况及自然环境的实际，科学合理地进行设计规划，要注重实用性，体现园林景观的社会效益和环境效益。 2.4合理使用绿化部件 在园林景观设计时，绿化部件的合理使用对于园林设计的艺术效果体现具有一定的积极意义，但是如果不加限制的盲目乱用，则会对园林景观的整体效果产生一定的冲击，而且造成一定的浪费，使园林建设成本增加。一定要立足长远，合理使用绿化部件，注重园林设计的自然美，少人工辅助，能避免使用的就尽量不使用。园林工作者要认识到艺术美是在自然的绿化环境基础上体现的。设计中重视运用人文因素，加强情感化设计，使人文历史元素和自然景观完美的融合在一起，使整个园林景观设计充满浓郁的人文情怀。 3结语 随着人们物质生活水平的不断提高，对于居住环境要求也越来越高，园林景观设计也要随着时代的变化而不断更新，设计人员要不断更新设计理念，紧跟时代的进步和发展节奏，遵循园林景观设计原则，以人为本，注重生态与自然，科学规划，合理设计，构建舒适、和谐的现代园林景观。 作者:郭侃 朱晓林 单位:沈阳梵音景观规划设计有限公司 园林景观设计专业论文:新中式园林景观设计手法探讨 摘要:现阶段的园林艺术融入了过多的西方园林的设计，失去了中国园林独有的神韵。设计者为了满足大众的喜好，会融入很多元素，而这些元素有些并不适合中国园林。根据现阶段的基本情况，重新审视园林艺术，新中式园林景观应将中国传统文化与现代景观相结合。 关键词:园林景观;设计手法;古典园林;西方园林 0前言 现阶段，我国发展速度突飞猛进，文化传播的速度也越来越快。园林艺术作为植物景观与园林设计搭配的思想体现，受到了不同文化的影响，每个阶段的园林艺术都不同。根据现阶段社会的发展，人们对美的艺术享受，园林艺术者们在设计的过程中为了满足现代人们对艺术的视觉感受，对园林设计进行了新的改进，更好地融入了中国的传统元素，形成了新中式园林景观设计的手法。新中式园林景观设计在很大程度上吸收了西方文化，但是却保留了中国的传统文化，这一系列的园林景观的出现为人们提供了视觉享受。 1中国园林的发展概况 中国园林有着悠久的历史，形成了一个中国园林的大系统，是世界三大园林体系之一。在中华传统文化的影响下，中国古典园林出现，带着中国传统文化特有的韵味，中国古典园林设计的艺术与西方园林设计的艺术是截然不同的。因为文化背景与时代都不同，中国古典园林与西方园林各有各的特色［1］。中国古典的园林，一般情况下都建在皇室贵族或者富贵人家，园林主人建设园林的初衷一般是在园林中得到休息，也能欣赏美景。这些园林的特色除了与建筑相结合和以自然景观为主，还有一点就是体现了园林主人的身份和地位，甚至对财富的炫耀。直到鸦片战争全面爆发，侵略者开始在中国建造园林，比较著名的上海外滩公园和山东的新町公园就是当时社会的产物，这些别致的外国园林的出现是对我国古代园林艺术的一次冲击。改革开放以来，中国与世界文化相互交流，相互借鉴，中国园林艺术也融入了新的思想，中国传统园林的美的表现也逐渐传播到了国外［2］。 2中国传统园林造园艺术 2．1传统园林的地位 中国的古典园林一直是世界园林发展史上重要的组成部分。通过对我国的园林艺术进行研究，研究其造园的手法，吸收其中的思想意义，对于其中的精华部分要学习借鉴，将其吸收利用到现阶段的园林景观设计中来，为现阶段的园林景观设计事业提供有力的依据和重要的保障。我们不能对传统的园林艺术的所有部分都直接采用，应在学习过程中取其精华、去其糟粕，批判继承、古为今用，在传统的基础上继承发展，添加现代的创新的元素，通过设计者的精心设计和灵活的思维能力，设计出更适用于现阶段的人们的审美理念的园林艺术［3］。 2．2传统园林的分类 我国有几千年的园林历史，无论是富丽堂皇的皇家花园、清新秀丽的富贵人家私家花园，还是庄严朴实的寺庙中的园林，都有着自己独特的韵味。我们可以根据我国园林的地域的不同对园林进行分类，从新的角度对我国的园林进行分析研究［4］。皇家园林主要的形式是花园式景观，通过自然的修饰体现出皇家园林的气势磅礴，与皇宫中的建筑融为一体，形成一幅雍容华贵的山水建筑画。江南园林与江南水乡的特色相结合，在园林中有的栽着历史古木，山与水的融合使人仿佛置身于世外桃源之中。水环抱着山，山立于水中，形成了一幅意境深远的山水画。巴蜀园林的朴实和幽旷是巴蜀园林独有的特色。由于很多的历史名人在此处居住，留下了深厚的文化底蕴，身处在巴蜀园林中有着不一样的田园的韵味。由于岭南地区的气候比较湿热，日照时间较长且降水量丰厚，所以，岭南地区的园林多在园林中建设长廊，在观赏景物的同时也可以避雨，还能在雨中欣赏不一样的风景。园林的主要的表现手法浓墨重彩，建筑上喜欢有各种各样的图形雕刻［5］。 3新中式园林造园艺术的创新发展 自从鸦片战争开始，中国被迫打开了面向世界的大门，中国进入了多事之秋。在严峻的社会形势下，园林的发展情况也一直停滞不前。人们的生存都是问题，谁又会去关注园林美不美，环境是否优雅呢?在战争停止后，传统园林的艺术开始得到一定的关注。新中国成立、改革开放的步伐一步一步地使中国走到了世界的前面，园林发展也随着国家的发展开始迅速地进步。新时代给园林艺术带来了新的生命，为中国传统的园林艺术带来了新的色彩［6］。 3．1传统园林与现代园林相融合 3．1．1新中式园林的开端 随着我国经济的飞速发展，在经济水平不断攀升的同时，人们的物质水平也在不断地增长，对生活的质量要求也在不断地升高。国家为了提升人们的生活质量，建造了很多娱乐休闲的开放式的园林。最初建造园林的过程中，前苏联提供了很多关于园林的设计指导，其中就包含了很多中国传统的园林的元素，这也是新中式园林的开端［7］。 3．1．2新中式园林的发展 经过我国园林艺术的不断发展，不断地改进，出现了新中式园林景观。在园林艺术设计者设计初期的中式园林艺术，只是根据我国古代传统园林的样式建造出类似的园林，缺少时代的特色和创新意识，也不是特别符合现代人的审美思想。设计者们开始反思为什么会出现现在这样的情况，发现他们的设计并没有根据社会环境的变化形成设计，单单凭借着古代园林的样式结合着现代的思想，也没有使园林富有深刻的意义，对于中西结合也没有深层次地融入，只是简单地将元素结合。这些问题都直接导致园林设计出现了瓶颈期［8］。 3．1．3新中式园林发展中的创新 新中式园林的建造，除了要继承传统园林的元素，还要符合时代的要求。所以，要在新中式园林不断地发展中进行创新。要充分体现出自然的美，不加特别繁琐的装饰，努力做到呈现出的就是自然的景象，对自然中的景物稍作修饰，也可以添加一些元素，能够更加符合园林自然的美感。还可以在园林中使用一些现代的手段。比如:多种颜色的灯具，在夜晚能够为人们呈现出又一番迷人的景象。在传统与现代相结合的过程中，更加符合现代人对美的要求。 3．2新中式园林的类别 新中式园林中所蕴含的丰富的道理是现代社会大众对于美的不同层次的追求。不同地区的新中式园林，可以根据不同地区的民风民情加入许多元素，更加符合地区人们的审美标准，也使园林更加富有特色，也可以添加一些流行的元素。观赏者在新中式园林中很容易找到中国传统园林的美，也能感受到新中式园林中的创新意识。在每一座新中式园林景观中，都能看到不同的特色［9］。 3．2．1古典中式园林 古典的中式园林指的是在新中式园林景观的设计中，很大程度地保留了中国古代园林的特色。设计的元素也比较贴合中国古代园林，无论园林面积的大小，都要求对细节进行把握。其中有着很多传统的元素，根据不同的地理位置，当地不同的文化进行设计，更好地符合了当地人们对园林的需求。 3．2．2现代中式园林 与古典的中式园林不同的是，现代的中式园林中，对中国的传统文化进行了新的诠释，加入了很多时尚的元素，融合了西方园林的设计手法。在中国古代园林的基础上，对园林的设计进行创新，将中国传统的元素与现代的设计相结合。通过空间设计的层次感，以及细节的设计和灵活的布局，在时尚的现代园林中，还能够感受到中国传统的文化意蕴。 4新中式园林景观设计的手法 4．1空间布局 新中式园林中的空间布局通过景观之间各个元素的重组和搭配，通过对全景的想象，利用连续的空间序列和巧妙的空间变换，使园林整体相互辉映，有极好的观赏效果。现阶段的新中式园林景观设计中的建筑，都带有一些复古的色彩，规模基本都是大庭院的设计，整体的建筑都带着浓重的中式韵味。人们在看到建筑的同时，就能感受到浓浓的中国文化带来的感受。建筑古朴，大型的建筑中带有长廊、山墙，建筑构造基本分为几个院子，打造出一个充满现代感的空间［10］。 4．2构景手法 4．2．1借景 在造园的过程中，根据现有的条件和周围景观的构成进行借景，通过微妙的搭配体现美学的效果。比如:远处的高山，近处的流水，通过周围的景物将园林打造成一个更加自然，更加有境界的空间，使园林的整体带着无限的意境。 4．2．2隔景、障景 隔景与障景手法相类似，就是通过一些细小的建筑或者屏障将整体的景物做部分的分割，起到意想不到的效果。通过隔景与障景的手法使很多景物不被直接地发现，为园林整体增添了神秘感。 4．2．3漏景、框景 漏景和框景简单来说就是通过窗子，在墙壁上透出墙另一面的景观，通过位置的安排使景观选择性地纳入画面。 4．3叠石理水 山与水是中国园林中常见的要素，整体的设计一般是简洁的，与建筑融为一体的。园林通过山水自然之间的关系来构成整体。在大型的园林中，我们很可能见到真山真水，山水相依，会见识到叠石之景。山的形状不规律，山石结合，石头和山形成了抽象的景观。水也在园林中体现着生生不息的状态，动与静的结合，使园林景观形成了一种独特的优美的景象。整个园林景观的所有元素形成了一幅别致抽象的山水画，增加了艺术的特色和游园的情趣。 4．4花木配置 新中式园林中的景观通常比较简洁，以植物自然的状态作为点缀，根据植物色彩的搭配使整个园林建筑更加的富有活力。新中式园林使用的植物景观，主要采用的是富有寓意的植物种类，这类植物也经常出现在传统的园林之中，比如:“四君子”梅兰竹菊，还有松柏、桂花、牡丹等，这一类带着独特韵味的中国式的花草树木对新中式园林的文化起到了烘托的效果。尊重植物原有的形态，稍微修剪，不破坏自然的美丽，建筑、山水、植物融为一体，一幅优美的画卷就呈现在了人们的眼前。 4．5颜色搭配 在新中式园林的颜色搭配上，借鉴了传统园林的颜色搭配，比如:金色与红色搭配，形成雍容华贵的景象。但是，绝大多数采用的都是灰色、白色、原木色、墨色等，这些颜色更能够体现出新中式园林的特色，形成传统与现代相互结合的独特的景象。 作者:王振超 王红波 单位:河南职业技术学院 园林景观设计专业论文:文化在园林景观设计中的应用 1景观中的文化表现特征 我国历史悠久，不同发展阶段的文化各具特色.城市化进程的加快促使城市用地日趋紧张，景观用地和其他要素很大程度上制约了园林景观的发展.这直接影响了设计者的思路，各城市的园林景观设计风格同质化较为严重，无法体现出城市特色.结合城市背景，如何将文化植入城市，促进市区环境与景观文化有机融合，成为当前园林工作者亟待思考的问题. 1.1地域性在文化景观中的表现 地域特性决定于地理特性，由于城市所在地理、自然以及气候上的差异使得该城市的文化与历史特点具有很大的差异性.作为文化的首要特征，地域性直接体现出本城市的文化特色，集中表达了该市民的思想诉求和生活方式.此外，即便是同一座城市也会有明显的地段性差异.设计者需要结合所在城市的特性（风貌、风格）来提取本质的文化内涵，最终统一独具特色的文化内涵，并将城市景观与建筑风格相融合统一. 1.2文化继承性是景观的重要作用 虽然不同阶段的城市文化不同，所留下的烙印也有较大差异，但随着时间的延续脉络形式先传的文化还是有一定的贯通性.作为文化载体的城市景观则起到继承与延续的作用，如设计得当，则能充分反映出长期的城市文化积淀. 1.3景观变化是文化积累的体现 国内外的部分城市都会具有浓郁完整的历史风貌，其载体就是城市景观.这些经典景观以物体的形式直接反映了当地的文化环境与社会生活，属于文化见证的活化石.并且，随着时间的延续，景观文化会呈现出从无到有，积少成多的累积过程.积累是在曲折的文化选择中逐渐形成的，是对文化净化的归纳和升华的过程. 1.4融合性是景观文化发展的显著特点 景观文化传承了历史文化净化，并将不同区域的社会文化加以融合.以苏州山西会馆为例，由于晋商将山西风格的建筑引入，苏州园林将其融合从而形成独具特色的文化景观.这种景观文化是典型的城市文化与历史的相互融合.通过分析不难看出，景观文化的的发展是多种文化与环境相互借鉴和吸收的过程.同样，不同的国度与民族之间也是文化彼此影响、相互融合的过程，并逐渐形成本城市特有的体系.因此，以融合为背景的园林景观设计必须深入挖掘城市文化精髓，通过区域布局和整体规划真正体现出城市文化本质. 2我国文化园林景观研究的现状 由于存在界定对象与范畴上的差异，文化构成也就相差甚远.文化园林通常被分为如下几种： 2.1设计景观 根据时代的需要，不同设计师和匠人结合当时审美观点与价值观设计出的作品.该类景观具有较强的古典园林特点，如：故宫、天坛、颐和园、苏州园林等等. 2.2遗址景观 曾经记录历史信息和相关实践的场所，虽然失去了既有功能，但其遗址具有较强的功能价值与艺术成就，该类景观以圆明园遗址和南京雨花台最具代表性. 2.3场所景观 由于使用行为而衍生出来的空间景观，这种景观凸显出人类的活动空间与时间，并具有随社会文化变迁而具有较强的存在意义.这类景观有相关仪式或文化活动的空间，主要体现了当时的职能和用途，例如：天坛、地坛、日坛、月坛都是古代皇帝祭祀的特定区域. 2.4聚落景观 由古建筑、相关建筑以及所在环境共同作何，逐渐形成的景观建筑群.由于聚落景观一直延续自身的社会职能，因此在历史发展与演变上具有很强的展示性，这类景观主要体现于街区和村落，如：福建土楼、太古上安古村落、上海乌镇等等. 2.5区域景观 作为大尺度景观，区域文化景观超出了单体文化景观的限制.其本质体现了文化与历史遗产之间的关系，如：云南茶马古道、山西五台山和平遥古城、泰山等等. 3园林景观中的文化意义 作为园林的灵魂，文化内涵是其生命力的体现.景观因为文化而独具吸引力和魅力，具有了独特的包容性、生命力与个性.杜牧的《清明》让汾酒名扬天下，同时造就了5A级的旅游景区.因此，文化对景观不仅起到增色的作用，还可能是景观出现的原因所在.文化对经管的增色还有典型的案例，作为南朝四百八十寺中的不太出色的苏州寒山寺，因诗人张继举的《枫桥夜泊》而名扬四海.又如杭州的美丽风景是因白居易、苏拭和柳永等诗词名家诗词而留下美名.因此，作为精神财富的文化影响并塑造者人类.随着园林景观建设速度的加快，其文化内涵也逐渐渗入到人们的生活之中.园林景观积向上的力量提升了个人素质，也将城市文明提升到新的高度. 4文化在景观设计中实际应用效果 4.1文化导致的景观形式变化 4.1.1现代主义景观的主要形式特征 我国的艺术在遵循古典艺术的同时，更趋繁杂并渐成体系.受西方景观艺术形式影响逐渐形成一种较为自律的艺术实现行为.在艺术形态上也更趋向于象征性与平面性，其反应的实质也是当时经济水平发展的体现，既反应出反传统的自恋性还具有较强的自律性.以美国纽约中央公园为例，该设计非常准确的融入了现代景观设计理念，不仅满足了公众的服务需求，还将古典审美观巧妙的融入其中.形态上添加了数学几何与崇尚理想的美学观. 4.1.2后现代主义景观的主要形式特征 后现代主义艺术观是随着科学的多样性与模糊性而衍生出来的，通过多种材料的选择，并跟着设计者的意图重新组合.这种创作弱化了个性，反而放大了艺术创作本身的艺术性.此外，后现代多元化是以大众文化消费为基础，主要囊括了艺术性、技术性、批量性、流行性和高效产业化等基本特性.此外后现代园林景观建设更加强调趣味性和偶然性.设计过程更多的借鉴拼接、挪用以及反讽等景观艺术元素.由于设计师文化态度上的变化直接影响着景观设计效果，同时该阶段的艺术传承也多以结构重建为核心.区别于现代主义，后现代主义的设计人员更加关注景观意义的社会地位.通常在尊重以往历史的同时，法国巴黎的拉维莱特公园是“解构主义”的典型代表，该流派重视历史文化的重塑，在保留既有元素的同时，还分解、变化和片段了所有形式并进行颠覆性的叠加.由于应用解构主义时过分重视实地的文化背景，往往忽视其周边环境因素，在获取新奇感受的同时，还容易产生不安全的感觉.该建筑所在市牲畜和其他产品的交易市场，设计者在保留了既有建筑的同时，还进行了重新排序.景观展示了法国大革命后的工业发展进程，同时赋予其思想深刻的魅力空间.后现代主义多以艺术重构方法来丰富景观形式，摒弃了现代主义过于简单的艺术构成.随着科技水平的发展，后现代主义所用素材和材料日趋丰富，色彩更加大胆夸张.后现代主义的园林景观容易引起争议，主要原因在于：虽然材料、形式更趋多样化，但设计者反常规的设计思路会忽视材料自身的特性，大众人群的欣赏水平难以接受. 5以生态为背景的园林景观特点 城市化进程的加快和数字时代的影响使得我们逐渐远离大自然.在此背景下，人们渴望接近自然，这也推动了设计者在思路上开始发生转变.这个时期人们对自然生态的渴望，以及生活分工的明细，会使对景观的功能冇了更明细的要求.延续了后现代主义时期对功能与形式的配合，生态时代下的景观设计出现了以景观生态学文化为主的景观特性.在景观生态学的尺度与类型学之内，生态认识的形式与文化认识的本质相交叉.在人类尺度上，我们首先把分析景观结构的生态功能放在人类感受的框架之内，这种研究的的是要了解其中的各物种的行为与生境需求，其中人类的尺度分祈足非常有意义的.可能的景观实验将允许所有有助于生态文化的学科结合起来，来确定人的行为在生态系统中的作用.由俞孔坚主持的上海后滩湿地的景观设计（图是生态时代景观艺术的典范，在以保护为主的生态理念下如何恢复以及重建这块黄浦江边的天然湿地，同时满足世博期间的场地休憩及水系净化以及人流交通等多重功能需要，展示上海后滩从农业、工业以至到如今后工业的生态文化都是生态时代所要考虑的问题，包括从可持续发展的角度去考虑后滩湿地的会后经营. 6景观中的文化意义要素 物质形式与文化内涵作为园林景观最主要的两个要素，直接体现了物质层面和作品的价值.园林景观形式结构直接体现了其物质特点，形式主要包括结构、空间、建筑与环境，此外还包括人的行为.而园林景观的内在艺术反应出其内在本质———价值.相对艺术形态来讲园林景观的文化意义则是价值的最终体现. 6.1园林景观中的文化要素构成 园林景观的文化要素由于其反应的内涵不同可按有形实体划分为自然和历史两个主要方面. 6.1.1人居自然文化 受项目所在地的气候与地理因素影响，形成具有地域特色的生活、饮食、聚落空间、建筑风格等诸多文化特色，如：成都锦里小吃街、凤凰古城等. 6.1.2历史遗迹 人类活动留下来的具有鲜明历史价值的遗留物、场所，如：河北涿鹿黄帝城、山西晋祠等等. 6.1.3植物文化 作为园林景观的重要组成部分，观赏植物还具有多重的文化内涵.首先，从意境文化角度讲、梅花代表着高洁、坚韧，兰花代表清新高雅，竹子代表顽强、虚怀若谷，菊花代表长寿、清洁.此外，海棠和玉兰还有“玉堂春富贵”的含义.设计师在园林景观中加入不同的植物也就起到不同文化寓意.其次，植物的形态和色彩也体现出美学文化特色，例如：红色系植物代表热情、白色代表纯洁.通过调节植物色彩构成，可以促使园林景观多样性的感知色彩.同时，由于植物形态上差异较大，锥形、球星和纺锤形植物可以通过自身形态赋予不同地块的特色景观效果. 6.2意境类文化 6.2.1诗歌赋 纵观国内外古典园林景观，很多源自山水，而诗词歌赋则直接影响到园林景观的构思.通过诗词设置景观表达寓意、借物咏志，达到情景交融的目的.以苏州园林中的拙政园为例，远香堂前荷花飘香、莲叶旖旎，其名就来自于周敦颐《爱莲说》中的“香远益清”，很好地实现了地名与优美环境的融合，真正实现了“景无情不发，情无景不生”的设计理念. 6.2.2神化传说 我国古典园林受“一池三山”影响深刻，该设计思路源于我国道教，三山寓意着东海的蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山，典型案例有：承德避暑山庄内的湖区、圆明园的福海、拉萨夏宫等. 6.3产业科技文化 随着科学技术的快速发展，科技类的文化要素也逐渐溶于园林景观设计之中.通过植入科技因素，我们可以淋漓尽致的展现出景观艺术的内涵.这不仅是对园林景观设计的创新，还直接影响到新思路开发和新材料的使用，并激发出设计人员更多设计灵感.目前，很多城市广场都将声、光、电等多种科技手段融合到一起，绘制出五彩缤纷的城市文化. 6.4精神文化 儒家思想在我国文化发展史中占有重要的地位，受该思想影响阴阳五行、孝儒文化、风水文化以及民俗风情文化都在园林景观中有所反应.这种传统精神文化主要体现在传统园林景观设计之中，很大程度上提升了景观的意境.此外，全球信息化的发展使得各种文化快速碰击、融合，这些外来因素的介入也使当代园林景观有了更为复杂的精神内涵. 6.5园林景观所表达的文化意义 对于设计师而言，由于文化背景和设计思路的差异，所表达的园林景观风格多种多样.另外，受欣赏者文化艺术水平影响，其解读的结果也大相径庭.对于园林景观的评价我们不能仅依据视觉，还需结合其整体背景、城市文化特点.观赏者对景观的评价需结合点状特点并完整领会景观的整体文化内涵.园林景观的文化内涵与欣赏者之间能够实现深层次的互动，通过欣赏作品能逐渐提升他们的鉴赏水平.反之，随着欣赏者鉴赏水平的提高又会刺激设计人员的灵感，设计出水平更高、更具传承性的优秀作品. 7结束语 本文在结合园林景观的外在表现形式，对其文化内涵加以阐述，主要研究了景观环境、历史文化、景观材料以及科技发展对园林景观的影响.设计师不能只将景观当做装饰品，还需从其文化意义入手，真正体现出景观的内涵. 作者:赵俊峰 单位:延安大学西安创新学院 园林景观设计专业论文:城市滨水空间园林景观设计论文 1城市滨水空间园林景观设计的原则 1.1生态遗留地保护原则 滨水区通常是城市的命脉，对整个城市的生态环境具有重要作用，所以在设计中要保护滨水区的自然格局，并且保护水体不受污染，延续其防洪功能。 1.2人性化设计原则 首先要注重人文方面的设计，其次要合理规划滨水空间的交通问题，最后要满足人们亲水的愿望，亲水空间要给人舒适、愉快的感觉，兼顾美观与实用。 1.3植物多样性原则 在滨水植被设计方面，应增加植物多样性，依据景观生态学原理，模拟自然江河岸线，以绿为主体，创造自然生趣。 2国内外滨水空间的成功案例 2.1查而斯顿水滨公园 查而斯顿水滨公园是美国南卡洛莱纳州查而斯顿半岛最后一块进行规划和开发的滨水地带。整个公园的规划设计是为人们创造一个接近水面，集观景、作息、漫步、垂钓等多种功能为一体的滨水开放空间。 2.2日本东京LaLaportToyosu码头休闲区环境景观设计项目 在填海的场地上，建立绿色、水和地球3个渐进式的景观主题，并设置咖啡厅、电台等布置于场地中，场地中白色泡沫状、珊瑚状的长凳则散置在模拟海浪起伏的场地当中。游客在场地中可以感受航海旅行的感觉，自由通行，且能发现不同以往的惊喜。 2.3沈阳市新开河带状公园 沈阳市新开河带状公园，包含12个游园绿地，同时进行了服务设施规划、纪念广场、文化设施等规划，以全线中心地段的联合路桥为界分为上游地段和下游地段，建立13条绿带，丰富了沈阳市的园林绿化景观，同时为市民提供了休闲游憩的好去处。 3城市滨水空间园林景观设计的新思路 3.1打造立体亲水空间 在保证滨水景观安全性的基础上，应逐步拉近人与水体的距离，实现人与水资源的亲密接触。亲水性设计主要体现在河堤沿岸或湿地周围的立面处理上，利用景观节点打造复合岸线结构，满足人们的亲水需求。以往的设计师注重平面构成原则，但对于人的视觉来讲，垂直面上的变化远比平面上的变化更能引起关注与兴趣。滨水景观设计中立体设计包括软质景观设计和硬质景观设计。软质景观如在种植灌木、乔木等植物时，先堆土成坡形成一定的地形变化，再按植物特性种类分高低立体种植；硬质景观则运用上下层平台、道路等手法进行空间转换和空间高差创造。 3.2植物元素的多层次选择 滨水空间植物造景可将水边植物、驳岸植物、水面植物等进行多层次组合。水边植物的作用在于丰富岸边景观视线、增加水面层次、突出自然野趣。在北方，常植垂柳于水边，或配以碧桃、樱花等韵味无穷。南方水边植物种类更丰富，如水杉、水蒲桃、榕树类、羊蹄甲类、木麻黄、落羽杉、乌桕、椰子等。在驳岸植物选择上，除了通过迎春、连翘等柔长纤细的枝条来柔化岩石混凝土砖的生硬线条之外，还能在岸边栽植一些花灌木、地被、宿根花卉等。水面植物的栽植不宜过密，要与水面的功能分区结合，预留出游人的观赏视线。 3.3与景观照明、雕塑小品等现代元素相结合 在滨水景观设计中植入景观照明系统，可一定程度上延长滨水景观的观赏时间。除了考虑水体自然流动造成的声音效果，更多时候，设计师们倾向于塑造一种随环境改变的智能声音控制体系，再配合河堤沿岸、水面的景观照明，使得整个滨水景观尤其是在夜晚呈现出一种立体动态的综合性艺术效果。景观小品是滨水景观的重要组成部分，在其设计中注重地域文化的植入，可以直观地反映出城市的历史文化风貌和形象特征，呈现原生态的生活面貌，折射出滨水城市的历史文化底蕴。 4天然环保建筑材料的应用 传统建筑中的混凝土护坡、护岸及传统广场铺装材料等的采用对环境造成了较大的破坏，使河道坡面被封闭，这样河道中的植物和微生物就失去了生存环境，生态系统遭到破坏。混凝土作业施工的另一个潜在隐患是隔断了雨水的下渗，人为的将河水集中、聚集，破坏了自然的有机循环。鉴于此，应广泛采用一些无污染、渗透性较好的天然材料（石材、石料）进行铺设。滨水空间是城市中重要的景观要素，城市滨水区对于一个城市整体感知意义重大，每一位设计师都应该充分发挥创意和灵感设计出和谐优美，而又独具特色的城市滨水园林景观。 作者:苏茜 单位:秦皇岛市海港区园林局 园林景观设计专业论文:园林景观设计方案论文 1空间秩序性 1.1界定景观轴线 园林景观跟其他类别的景观不同，园林景观注重的是意境的创建，为此轴线的方式没有确切的规定。但是，界定轴线的主要目的是确定空间组织的逻辑次序，以便于满足景观的性能需求，创造出该场合应该拥有的环境氛围。 1.2梳理空间内涵 梳理空间的内涵是整理景观所承载内容的设计准则。唯有清晰的景观涵盖内容，空间组织才能够很好的发挥出来。在园林景观设计的过程中，一定要把景观所涵盖的内容梳理清楚，然后依据相关方面的内容为其设定最佳状态下的空间形式。对存在互相交错或者能够相统一的空间进行编排整理，可以形成较为清晰的空间形式。 1.3区分空间等级 梳理空间内涵后会发现这是一个巨大的景观列表，如果想要在特定场地内部同时包含很多的内容是与现实状况不相符的。为此，一定要明确景观空间的级别。这一原则的目的是能够有效处理园林景观创造过程中的各种问题。确认空间等级的逻辑联系，以此才能够清晰地运用场地，科学地开展空间的组织，在必要的时候以牺牲某一方面的准求，确保总体景观体系的逻辑关系。 2尺度适宜性 2.1减少人为压力 在现实的工作中，人们对园林景观的回应是弱化和避让。这种形式是对现有的自然环境和发展秩序的一种尊重。就大尺度的压力，我们运用谦虚谨慎的态度弱化景观的创造方式。科学地协调关系，以谦虚的心态、修正的尺度弱化园林景观的压力。 2.2遵从场地功能 一定数量的尺度纬度和空间感知经验是园林景观空间中必不可少的。考虑到空间和尺度之间的关系，在此便引出了景观的协调度和恒定尺度。景观中的恒定尺度指的是在遵从硬性公用景观的准求而出现的特定尺度，协调性的尺度能够发挥调和和过度的作用，遵从景观的性能是针对协调性尺度和恒定尺度相互间的联系提出的，协调性尺度的景观是恒定尺度景观之间的连接媒介。唯有处理好协调性尺度景观，才能够使得景观的整体性得到展现，满足于景观延伸的准求。 3视觉艺术性 3.1引用自然之美 引用自然之美存有两个方面的含义：一是借助自然山水之美；二是借用自然本质之美。借助自然山水是源于景观层次的改造目的，把秀美的山水当做景观层次引入到里面，给人以视觉感的空间延伸。引用自然之美，是重视美的涵义，其实更在意的是接近大自然的美学。引用自然之美是在挖掘自然景观资源，可以以一种美感赋予景观更大的胸怀，凭借这种方式把大地理尺度的自然景观与人为创作的景观连接起来。 3.2创造界面之美 视觉形式美的中心是界面之美。景观中的竖向界面通常直接决定了景观空间的格局特点，通常顶界面是完全开放的。底界面的形式美对景观空间整体美感有着直接的影响，小面积底界面通常会对受用者直接的视觉感受，而竖向界面方式直接影响着人们对视觉美感的认知，这主要是由于对于那些比较单一的底界面与开放的顶界面，侧界面则更为丰富的表达形态的不断变化和情感。 4环境生态性 4.1尊重生态价值 环境生态型准则中重点是生态价值观的确立。在园林景观设计中，生态价值观是自始至终都要遵从的理念，生态价值观念跟人的社会准求、艺术和美学美丽同样重要。从方案的构想到具体细节的展现，都与生态价值紧紧相连。尊重生态价值是观念的一种展现方式，但是并不能够单凭借观念去处理景观当中的现实矛盾，生态价值是一种支配性的准则，让人们无时无刻都保持一种对自然环境的理解和尊重。 4.2接纳生态基质 我们特别愿意去接纳一些完美的园林生态基质，同时变成我们景观设计的重要性线索。在当代园林景观设计中有很多有关大地理尺度景观的生态基质、蓝带、灰带等景观理念，这些景观诠释着景观设计大环境概念的完美无瑕。 5结束语 经过对视觉、环境、尺度和空间等当面设计的浅析，重点强调了园林景观设计创作中需要兼顾的有关因素，为设计师今后获得高质量、高效率的园林景观设计方案提供了一些方法，有助于设计师创作出更为优秀、深入人心的高质量作品。 作者:于茂鑫单位:津南区园林管理所 园林景观设计专业论文:古典园林景观设计论文 1古典园林的营造思想 从古到今，探索园林设计和自然相统一，一直是国内造园师们追求的目标，也成了国内古典园林的自然观。在古代中国，园林多半是依山傍水建筑，鸟语花香、美不胜收，足以见证中国古代造园师们崇尚自然，重视人和自然的统一和谐。在园林的植物配置方面，不管是乔木还是灌木，甚至是花草，都需要进行精心布置，尽量做到合理配比。整个园林之中，植被、建筑、道路和水系的比例，无不恰如其分，搭配科学，虽为人造景观，但极为优美。充分展示了人与自然和谐的理念，其设计给人宛若天开的感受。 2古典园林的营造手法 2.1崇尚自然 中式园林讲究崇尚自然，讲究的是把人工美与自然美整合到一起，达到水乳交融之境界。让观者欣赏到“天人合一”佳作的同时，感受到建造师们对自然的崇尚。要做到此点，务必要协调好建筑与自然景观之间的主次关系，使园林在时间与空间上实现完美地衔接，既可以体现出中国古典园林的淡泊与含蓄，又可以让世人看到四季不同的风姿，自内心深处开始崇尚自然。 2.2移步异景 对中国古代园林与建筑的处理，关键是空间上的艺术处理。尤其是江南，基本都是私家园林，面积是有限的，要想让此园林呈现出秩序井然、视野开阔的艺术效果，要借助于多种多样的组景方法，比如苏州的“拙政园”，其设计的经典就在于借用了“北寺塔”之景。北寺塔高耸而美丽，辉映在“远香堂”到“倚玉轩”再到“凌波曲桥”之间，让观者感受到无限生机，难免心生敬意。此外，凭借着添景、漏景等绝妙的设计手法，让传统园林美不盛收，置身其中，移步异景时，感受到它的妙趣横生。 2.3筑山理池 俗话说得好，山有脉即贵，水有源则贵。实现了脉源融汇贯通，就会满园生动起来。古代园林师们，就是从自然的山石之中提炼出了形态，并将其神韵融于园林山石当中，使其自成一景。水体是除山石外的一个重要自然元素之一，园中无水便不成园。在传统园林建筑中，组景离不开山石、植物、建筑的相互组合，才能达到诗情画意的效果。2.4植物配置中国古典园林植物配置，讲究因地制宜，且取法自然，使花草依然可以展现出人性化的内涵。在配置时，务必要讲究三美：色彩美、姿态美、香味美。通过自然的色泽、优美的姿态、迷人的花香来展示园林的清幽、自然。让植物丰富园林的建筑，为其增添了诸多生机，比如苏州拙政园的“听雨轩”，就是借助于琵琶、残荷，实现了与建筑的遥相呼应，人们听到风雨拍打琵琶、残荷的声音，即刻会感受到园内充满了生机，享受到大自然般恬静。 3古典园林空间营造手法在当今景观设计中的应用 当代人的审美标准随着时代的发展而发生了变化，对于园林的建筑，既要美丽实用，还得功能齐全，所以传统的中式园林建筑再也无法直接指导当代园林建筑了。可是，古老园林的构成元素———山石和水体等还是必不可少的，还有些借景等设计方法依然会被当代园林的设计建造者们所借鉴。当代园林设计者追求的是简洁、合乎目的，注重的是功能和使用，这与传统园林注重观赏性，强调装饰性是完全不同的。当代的造园思想先进了不少，其设计方法也丰富了许多。不但要讲究视线上的合理，还要进行明确的空间划分，要的就是美观实用，这一切都体现出了传统园林的时代延续性。由此可以看出，“新中式”风格贯穿于现代园林的建造之中，在设计与建筑中体现出来的时代潮流、传统文化与现代时尚元素完美结合，融入其中的现代设计语言等均属于“新中式”的特征。以苏州博物馆新馆为例，来感受“新中式”的风采，此建筑为现代与传统、美学与功能完美整合的典范，它的“白墙黑瓦”与周围的环境协调相映，又把中庭的粉墙、假山背景同曲折蜿蜒的廊桥、周围建筑，巧妙地组合在一起，宛若一幅出尘脱俗的水墨画。多边形的漏窗设计被运用于建筑的内部之中，巧妙地把室外的美景拖到了室内，使建筑不再受空间的限制。不管是建筑的形态，还是色彩的搭配，新馆的设计师们都尊重传统和历史，采用新的材料，运用了新的思维，却诠释了古典园林的诗情画意，并且借助于古典园林的设计方法，结合现代的时尚元素，实现了拙政园与新馆的完美过渡。 4结语 因此，现代园林的发展不仅要借用其本身的自然条件，利用现代设施工具，更要结合古典园林的创造手法，打造现代与民族古典相结合的园林设计。 作者:林将单位:温州设计集团有限公司 园林景观设计专业论文:现代城市园林景观设计论文 一、现代城市园林景观设计应当与环境相适应 从空间方面来看，现代城市园林景观在设计与施工完成之后将具有独立特性，但是城市园林景观与周边环境的联系也是不容忽视的。现代城市园林景观设计是现代城市在发展过程中物质文化需求与精神文化需求的重要体现，随着这些需求的提升以及现代城市园林景观设计理论的不断发展，现代城市中园林景观所具有的作用和地位也在不断的提升，其价值则体现在对现代城市的整体环境产生着越来越大的影响，当然，这种影响在一般情况下体现为对现代城市环境所发挥的优化作用。现代城市园林景观设计与现代城市环境所具有的关联决定着在开展现代城市园林景观设计的过程中，有必要对城市空间中的整体环境做出判断与考虑，从而实现城市园林景观在城市整体环境中的完美融入。另外，现代城市园林景观设计与城市整体环境所具有的协调关系也影响着现代城市园林景观中对景观功能性的判定，因此，现代城市园林景观布局设计也需要对设计本身与城市整体环境所具有的适应性进行强调。 二、现代城市园林景观设计要实现艺术性与观赏性的结合 现代城市园林景观设计目的在于通过优化现代城市环境来满足城市居民的物质文化需求与精神文化需求，其中审美需求是城市居民对现代城市园林景观设计所提出的重要需求之一，因此，在现代城市园林景观设计工作中，设计工作者需要对景观构成要素做出组织与利用来体现出景观本身所具有的审美价值。在这样的要求下，现代城市园林景观设计者需要在设计过程中重视突出现代城市园林景观设计作品做具有的观赏性，并利用艺术思维来突出现代城市园林景观所具有的艺术性。现代城市园林景观设计属于艺术创造的范畴，现代城市园林景观设计作品则通过“景象”的形式进行展现，通过对现代城市园林景观做出感性的认知，能够让社会大众产生一些相对固定的审美思维，而作为现代城市园林景观的设计者，需要对这些固定的审美思维做出调研与总结，并在综合考虑现代城市园林景观所具有的形式与功能基础上使现代城市园林景观设计成为一个艺术性、科学性和生活型的综合体，二者决定着无论是艺术性还是观赏性，在现代城市园林景观设计中都应当做出重点考虑，并认识到二者所具有的相互制约、相互影响的关系。 三、现代城市园林景观设计要强调生态型与可持续发展 现代城市的发展在提高人们居住环境质量以及推动社会经济发展的同时也面临着多方面的压力，其中环境问题就是这些压力中的重要表现，并且环境问题已经真实的影响到人们的日常生活。而随着人们对生活质量提出越来越高的要求以及人们在精神文明生活需求方面的日益旺盛，城市发展中与自然的和谐共生成为了人们普遍关注的问题。在现代城市园林景观设计中，城市园林景观设计本身与自然环境的和谐共生也成为了行业内十分关注的话题，而要实现现代城市园林景观设计与自然环境的和谐共生，就要求设计者在开展现代城市园林景观设计的过程中能够对景观设计元素和自然环境的关系作出认知，并在遵循生态型原则的基础上来合理把握现代城市园林景观的布局、选材等问题。从可持续发展来看，现代城市园林景观设计需要重视一下几点问题：一是重视水资源的可持续利用。在此方面，现代城市园林景观设计工作不仅要重视雨水等资源的收集与利用，同时可以使用中水来进行景观植物的浇灌。另外，景观设计中植物种类的选择也是实现水资源节约的有效途径，因此乡土植物以及耐旱植物应当作为主要的选取目标。同时节水灌溉方式的推行也是十分必要的；二是土地资源的可持续利用，如在城市园林景观设计中，应当尽量避免进行水泥铺装，从而为绿色的蔓延提供更多空间。初次之外园林景观中垃圾的资源化利用、可再生能源的运用等也是践行可持续发展理念的重要途径，因此在现代城市园林景观设计中也应当做出重点考虑。 四、现代城市园林景观设计要重视突出人文性特征 现代城市园林景观设计对人文性特征的关注能够让社会大众从生理、心理等不同层次体会到现代城市园林景观设计者对受众的关爱。为了让现代城市园林景观设计体现出人文性的特征，设计者需要从以下几个方面做出努力：一是对受众需求做出考虑。现代城市园林景观设计者不仅需要对受众生理需求做出考虑，同时有必要对受众的精神需求做出考虑。在此方面，设计者需要满足受众的审美需求，同时要满足城市居民向往自然质朴的精神追求；二是现代城市园林景观设计有必要引导群众参与。设计者对受众需求的了解是有限的，而为了满足不同职业、不同阶层、不同年龄的受众需求，在现代城市园林景观设计中，有必要引导社会大众进行参与。在此方面，可以邀请社会大众直接参与现代城市园林景观设计，也可以在设计完成后通过公示来获取社会大众意见，从而强化社会大众在城市发展中的主人翁意识，并强化现代城市园林景观设计作品的亲和力；三是要确保城市园林景观的安全性。在城市发展过程中，城市用地呈现出了日益紧张的问题，这也导致建筑物密度的加大以及人口的过度集中，这种问题的存在使城市所具有的灾害防御能力不断下降。而包括广场、道路等在内的现代城市园林景观设计则可以在城市中发挥出救援、避乱、疏散、隔离等作用。然而在城市园林景观设计工作中，许多设计者对景观所具有的防灾功能欠缺考虑，这导致了城市园林景观作用的确实，因此安全性也是现代城市园林景观设计中需要注意的重要问题。 五、重视对城市文化的传承与展示 每个城市都经历了产生、发展的过程，在此过程中，城市也具有着属于自身的文化底蕴。而现代城市园林景观设计应当体现出对城市文化底蕴的尊重，并通过作出良好的设计来提升城市文化的厚重感。在此基础上，现代城市园林景观也可以凭借城市文化而具备变迁感以及沧桑感等特征。在对城市文化作出继承的基础上，现代城市园林景观设计还要重视对城市文化的展现。在此方面，园林景观可以融入城市中的民俗风情，在展现城市文化风貌的基础上来打造独特的风格，并使自身具有更强的感染力与亲和力。另外，现代城市园林景观设计需要重视体现出城市的时代特征。现代城市园林景观设计不仅要发挥“述古”功能，同时要发挥出“言今”功能，即要求现代城市园林景观的设计者重视通过园林景观展现出城市所获得的发展以及所追求的时代精神。当前城市中的园林景观已经成为了城市建设过程中反应城市风貌的重要组成部分，因此，现代城市园林景观设计与城市文化的结合不仅能够让园林景观更具魅力，同时也能够推动城市文化的发展。 作者:梁换艳杨树军单位:包头市上林园林景观有限责任公司 园林景观设计专业论文:传承与创新下的园林景观设计论文 1现代园林景观设计对古代园林景观设计的传承 1.1传承古典园林景观设计巧于因借的设计理念 设计理念是园林景观设计者构思园林景观的主导思想，其能够赋予园林景观独特的风格以及特有的文化内涵。“巧于因借，精在体宜”是我国古代传统的造园原则和手段。古代造园家们创造了古典园林特有的借景、框景、隐景、抑景、对景、漏景、夹景等造园手法，产生了内向与外向、看与被看、主从与重点、藏与漏、引导与暗示、疏与密、虚与实等传统的园林景观特色。时至今日，依然影响着中国现代园林景观设计。 1.2传承古典园林景观的小中见大的设计方法 中国古典园林源自中国人对自然山水的情感，反应的是人与自然、环境的融合关系，体现在“缩千里江山于方寸”在小空间中创造出“虽由人作，宛自天开”的意境。中国古典园林用空间的先抑后扬、增加空间层次、道路的曲折变化等方法使得在有限的园林空间里获得犹如在广阔无垠的大自然里一样的审美体验，从而达到以小见大的艺术效果。大小对比、明暗对比、开合对比及其交替变化会产生时而山穷水尽，时而柳暗花明的感觉，构成富有韵律的流动空间，给人一种不可捉摸的遐想，创造出一种中国独特的园林艺术意境。 2现代园林景观设计中的创新成份 2.1园林景观设计理念的创新 随着人们生活品味的不断提高，园林景观已成为社会生活的重要组成部分，园林景观设计与建设越来越受到社会的重视，园林景观的各种设计理念也一次次被提及：文化理念、和谐理念、可持续发展理念、生态理念等。但无论任何理念都是在探索现代景观的审美、构图布局、材料选择和文化诉求的基础上，提炼古典园林的传统文化、造景手法融入现代艺术的创造手法，进而通过重组、简化的方式抽出古典园林的精髓，营造全新的园林景观设计理念。 2.2园林景观设计方法的创新 随着科学技术的快速发展，现代先进技术已被应用于我们生活工作的方方面面，园林景观设计也不例外。在现代园林景观设计中，设计中既秉承了古代园林景观设计的方法，又采用了现代先进技术进行设计，其不仅使现代园林景观自然化，而且使现代园林景观更加的美观。在我国古代园林景观设计中，设计者特别注重对园林景观空间布局以及山水的组合方式。在现代园林景观设计中，设计者同样也关注了园林景观空间布局以及山水的组合方式，但是，其还加入了现代先进技术，这大大改善了园林景观设计的素材以及设计方法。现代先进技术的应用为园林景观设计带来了新的生命，其也为园林景观设计注入了更多的设计素材[3]。 2.3植物配置的创新 植物是园林景观设计的重要组成部分，其关系到园林景观的设计效果。在现代园林景观设计中，设计者要想设计出令人耳目一新的园林景观，就必须对植物配置的方式有所创新以及突破，并将植物配置作为园林景观设计的一个重要切入点。在我国古代园林景观设计中，设计者非常注重树木之间的搭配以及配置形式，从而实现因地制宜，进而达到适宜的园林景观设计效果。园林景观设计的效果在一定程度上取决于其植物配置的方式。因此，在现代园林景观设计中，设计者应精心挑选植物品种，并敢于尝试全新的植物配景手法，同时其还应善于应用现代先进技术对植物进行养护，进而充分利用植物配景。 3结语 近年来，社会经济飞速发展，人们生活水平得到了很大提高，人们的审美境界也获得了较大的提升。人们对自己居住环境的质量越来越高，人们渴求居住环境更加环保，更加优美。在此社会背景下，人们对园林景观设计提出了更高的要求。我国现代园林景观设计既秉承了古代园林景观的设计理念以及设计方法，又创新了园林景观的设计理念以及设计方法，并创新了植物配景方式，从而促进了现代园林景观设计的发展。 作者：王珂高宪民工作单位：河南省汝州市城市园林管理处 园林景观设计专业论文:园林景观设计彩叶树种运用 彩叶植物是指自然界存在或经人工栽培选育，其叶片在整个生长季节或生长季节的某些阶段表现出与自然绿色显著不同的色彩的植物的总称。从园林应用的角度，根据叶色变化的特点，可以将彩叶树种分为春色叶树种、秋色叶树种、常色叶树种和斑色叶树种4类，也可将传统的乡土树种通过嫁接改造成彩叶树种。由于彩叶树种具有较高观赏价值，因此其在现代城市园林绿化中应用极为广泛，并发挥着常绿植物无可替代的作用。 1发展彩叶树种的必要性 1.1改善人们生活和工作环境，提高景观效果随着政治、经济的发展和人们物质生活水平的提高，人们对精神及文化生活的需求日益提升，单一的绿色植物已经无法满足人们的视觉要求，人们渴望突破城市的枯燥生活，到大自然中去寻求乐趣。彩色植物景观是城市园林中最重要的季相型景观，彩色树木色彩丰富，观赏期长，季相变化明显，与其他城市园林要素组合可以形成各种优美的园林景观。 1.2城市园林中物种多样性是生态发展的需要中国工程院院士、北京林业大学教授、生物学家陈俊愉曾发出警告和呼吁：加强生态建设、恢复生物多样性是当前我国城市园林绿化的当务之急。目前我国城镇园林中，观赏植物品种很少，如北京、上海、南京、杭州等地比较常用的绿地观赏植物种类在1000种（不是品种）以内。而世界著名城市如华盛顿、伦敦、巴黎、墨尔本，其常用的绿地观赏植物约为2000~4000种。人们在景观设计中也意识到了这一点，并逐步加以改善。比如上海开发区为了贯彻生物多样性原则，每年在城市绿地规划中增加多个植物新品种，且对于新建住宅的绿化，要求多布置彩叶植物、香源植物以及多年生花卉等。 1.3园林景观设计需要多样化城市园林景观环境与社会发展紧密相连、息息相关。它不同程度地折射社会的各个方面。随着人们对植物品种多样化需求的提高，原有的植物品种已无法满足景观设计的要求，各城市都在寻求独具特色的景观风格。要使城市园林走可持续发展之路，必须遵循生物多样性、品种多样化的原则，既要保留原有的优良品种，又要不断推出新品种，使城市中有森林，森林中有色彩。 2辽宁省彩叶树种应用存在的问题 就我国北方来说，目前已应用的彩叶树种比较少，主要包括紫叶黄栌、红花继木、金叶女贞、金色黄杨、紫叶小檗、红叶李等秋季变色的落叶树种；特色景观树种有深山含笑、红花木莲、灯台树、杂交马褂木等；红栌、红枫等一些新品种也已推出。这些品种已经适应我国市场要求，并被逐渐应用到城市景观中来，但这些品种有很多不适合在辽宁地区应用。 2.1气候影响辽宁省地处欧亚大陆东岸、中纬度地区，属于温带大陆性季风气候区。境内雨热同季，日照丰富，积温较高，冬长夏暖，春秋季短，全省阳光辐射年总量在100~200cal/cm2之间，年日照时数为2100~2600h。辽宁省的气候条件限制了彩叶树种的应用，因此在园林景观设计中大多还是以绿色为主导，很少采用彩叶树种。 2.2植物品种贫乏、色彩单调辽宁省各城市园林绿地除了分布不均、绿量不足、人均公共绿地面积远远低于国内、国际先进水平外，还存在植物品种贫乏、色彩单调的问题。在树种选择上，生态效益和景观效益结合不够，树种种类相对单调。 2.3盲目引进树种，片面追求景观效果园林景观设计片面追求“新”“奇”“特”，未经试种，没有综合考虑温度、湿度、土壤等多种因素，而从外地大量引进彩叶树种，造成引种失败。 3彩叶树种在辽宁省园林景观设计中的应用及前景 3.1应用近年来，辽宁省从河北等地引进了金叶国槐、金枝国槐、金叶榆等接穗，并利用本土的砧木进行嫁接，从而培养出适合辽宁省的彩叶树种。辽宁省海城绿源花卉研究所引种繁育的北美红枫、金叶复叶槭、金叶犹等彩叶树种已在沈阳市浑南大道大量应用；2010年鞍山市创建国家森林城市为海城彩叶苗木提供了商机，鞍山市植树绿化在树种选择上，除了原有的国槐、山杏、五角枫等常规树种外，还要大幅增加彩叶树种，使得城市颜色更加层次分明、五彩缤纷；开原市中华金叶榆和密枝红叶李等现已大面积应用；由于气候原因，我国北方地区可供观赏的彩叶乔木树种很少，从2002年开始，沈阳农业大学园艺学院的王世伟教授等开始尝试引种彩叶树种红叶椿，经过了3年的试验，其在辽宁省辽西地区生长性状表现非常好。 3.2前景中国彩色树木品种很单调，为呈现丰富多彩的森林和城市绿化景观，积极引进和发展彩色树种是当前亟待解决的问题。树种的选择关系到景观设计的成效是否发挥等问题。在景观设计上，景观规划人员将根据不同的地形地貌将植物进行合理的搭配栽植，形成层次、颜色分明的群落式植物景观，以彰显生态和谐的都市风光。从国内外引进优良彩色树种，有助于城市景观树种的丰富及利用现状的改善，在选择彩叶树种时，还应考虑各树种的生物学和生态学特征，考虑实用价值和观赏效果。同时要通过人工育种、大面积繁殖苗木、扩大资源规模等手段对彩色树种资源加以保护。通过丰富彩色树木新品种，从而满足把大连建成园林城市和旅游观光城市的要求。 园林景观设计专业论文:小区生态园林景观设计与运用 现在住宅小区已日益成为城镇居民的主流居住空间，其宜居性自然需要被置于首位。宜居性的实现不仅需要房屋建筑的美观实用，同样需要在小区内部配置生态园林景观。生态园林的设置是从“以人为本”的角度出发，全面的构筑现代人绿色环保舒适的居住空间。如果将房屋建筑比喻为现代住在小区的骨架，那么生态园林即可谓是住宅小区的血肉。园林景观不仅可以美化居民的居住环境，同时还能将刚性的建筑与灵活的人性相连，构筑起人性化的居住空间。 1住宅小区生态园林景观的作用与特点 生态园林的作用可概括为如下三方面：一是具有观赏性和艺术性，可以美化住宅小区。小区的绿化可以直接为居住者带来身心的愉悦，为居住者的日常锻炼提供良好的条件，有利于小区的和谐构建。二是通过植物的光合作用，改善小区的生态环境。植物大多有着净化空气的作用，在小区中合理进行园林设置有助于提升小区的局部空气质量。三是调控自然风，植物可以影响气流的速度和导向，通过生态景观的设计既可以引导自认风进入小区内部，还能防止寒风或沙尘对小区内部环境的不利影响。生态园林景观作为一种灵活性强、注重人性的设计需要从实用性、科学性、美观性等多方面予以考量，在此笔者简要将去特点归纳为如下三方面： 1.1综合性 生态园林景观包括自然景观和人文景观两大系统，其自身的复杂性决定了设计的方案的综合性。换言之，在生态园林的设计中，不仅要考虑植被之间的合理配置，还需从整体入手，将整个住宅小区视为有机整体，力求做到人与植物的和谐，建筑与植物的和谐，植物内部的和谐。 1.2发展性 自然景观与人文景观会根据气候、时间以及时代的不同不断的变化。这些变化主要表现在景观的不同和具体的空间布局转换的不同。所以在设计时，既要把尽管对象作为一个地区文化与传统的延续，同时也要用发展和变化的眼光开看，充分考虑景观的可持续性发展和对未来生活的影响。 1.3丰富性 景观本身的内容是极为丰富的。通过将假山、水道、林木、植被、景观建筑等多种元素合理搭配，可以呈现出多种多样的景致。设计者需要结合具体项目的构成和特点，就地取材，进行合理设计。 2现在住宅小区园林景观设计 景观的设计首先是要满足居住者的需求，各种设施、设备及相关的配置首要考虑的应该是使用功能。景观设计应当充分展现出人性化的特点,最大限度的使用适宜的设计，发挥景观的最大功效。 2.1改善生态条件，提高环境质量 生态环境保护功能的发挥优劣主要依据“绿量”，即单位土地面积上的植物叶片总面积。也就是说，增加叶面积就等同于增加了生态保护的作用。在植物分科中，高大乔木的绿量高于灌木，更高于草坪，树木的绿量是草坪的4倍。由此，基于不同草木科目的生物特性，在景观园林的设计中应当将乔木、灌木、草木进行合理的安排也布置，使其构成立体页面屏障，使园林植物群落能最佳提高单位面积的绿量，发挥其生态效益。 2.2植被的生态效应与人文景观设置并重 住宅小区生态园林是多维空间的艺术造型，历来都是以追求“人与自然的和谐”作为其设计的终极理念，而人与自然的和谐在园林的设计中更多的表现为对自然之美的极致挖掘与展现。在具体的设计方案中，可以主要以植物组景为主，追求颜色和季节相变，注重追求形象美、层次美、意境美。强调生态景观相互的借衬，并注重和住宅楼之间的亲和力，融合、呼应、渗透。在生态园林景观的设计工作中，要充分发挥具体的地方特色，因地制宜的打造生态宜居之地。 2.3生态园林景观设计的理念更新 现代住宅园林设计是本着“以人为本，因地制宜”的原则而设计的。因此对于设计者而言，若想充分完善的完成一份现代住宅小区园林设计方案，首先要提升自身的环境设计理念。对人居环境这几要放大设计空间，不拘泥于建筑本身，而是力求打破住宅小区人为的划分与限制，将建筑本身溶于景观，溶于自然中。在平衡居室内外环境关系的问题上，设计者应当将小区的整体设计划分出主次，一开始就要有“全局在心，局部人为”的创新理念。大的人居环境规划应该与周围的自然。地形。地貌、景观、交通、人文、经济环境进行对接，是居住环境融入城市整体规划中，小区内部的环境要力求构筑回归自然、亲近自然的氛围、实现城市大环境到居室小环境的自然、流畅、协调的过度与对接，这就使得居住着的室内外环境互相对接，彼此沟通，融为一体。同时如此浑然天成的景观设计还能遵循正常生活中人们的生活方式、习惯和欣慰规律，满足人们在工作之余能享有一处轻松、安逸、环境优美的舒适场所。 现代住宅小区的生态园林景观设计看似简单，实则为一项复杂性、专业性、科学性兼备的工作。其“以人为本”的理念要求景观设计必须从大局出发，并切身考虑居住者的感受与利益。在追求人与自然和谐的基础上，不断力求达到“不似人为，浑然天成”的园林不知效果。在追求美感的同时，要充分考虑到植被自身的生物特点，并制定节约能源，提高能耗的科学管理维护方案，以此达到园林设计的最佳效果。

文化软实力论文:浅谈重视网络文化软实力 创建网络和谐 论文关键词：网络文化　社会主义核心价值观　和谐　舆论引导 论文摘要：网络在我国迅猛发展的同时，既带来了社会的进步，也随之带来网络虚拟社会文化的畸形发展，我们需在社会主义核心价值观念下，找出造成这种状况的原因，加强引导，建设和管理，趋利避害，使之健康发展，成为弘扬民族精神和爱国主义精神的重要载体。 随着互联网的迅猛发展，正在深刻地改变人们的生产，工作和生活方式，对社会政治，经济，文化生活产生了广泛而深远的影响，我们已日益不能脱离网络而生存。同时，互联网在发展中的问题也随之而来，尤其由于网络不易监管的特征，各种分歧和挑战日益聚集，将对我们的社会生态，文化生态产生越来越大的冲击。在我们建设社会主义核心价值体系，构建和谐社会的大背景下，如何让互联网在和谐社会建设中发挥更加积极的作用，是值得我们思考的问题。 一、网络的特征和进步作用 网络是利用信息技术，数字技术，通信技术手段进行信息传播的工具，具有传播范围广，传播速度快，影响大，扩散性，交互性，隐秘性等特点，我国自1994年正式接入国际互联网以来，我国的互联网取得了蓬勃发展，根据CNNIC(中国互联网络信息中心)的报告，截至2010年3月底，我国网民人数已达到4.04亿，互联网普及率达到30.2%，截至去年12月底，全国网站达323万个[1]。 网络具有的传播功能，使人们更加热衷于从网上汲取信息，互联网上信息量大，已成为人们获取信息的重要来源,使人们享受到交流的便利和获取信息的高效便捷。 网络的交互功能，特别是新技术的应用，使互联网成为人们表达民意的重要场所，人们畅所欲言，相互沟通，讨论社会热点问题和时事。 网络的娱乐功能，使互联网成为人们娱乐的重要方式，人们在网上写作，游戏，互联网成为人们的精神家园。 我国十分重视互联网络建设，互联网在中国也取得了迅速的发展，给我国的政治，经济，文化带来巨大的影响。促进了我国产业结构调整和经济增长方式转变，提高了我国政府的社会管理和公共服务能力，成为我国社会主义先进文化发展的重要载体，拓宽了党和政府与人民群众的交流沟通，使我国的对外交流合作进一步加强。 网民这个新群体的产生，使得网络成为人们及时诉说自由的场所，特别是一些社会热点问题更是得到网民的大力推崇，人们各抒己见，对一些社会不公现象，更是齐力口诛笔伐。每年的“两会”期间，相关议题也在网民中间热炒。通过网络议政，网民也更加关注现实，关注民生，近年来很多重要社会问题的发现，处理，走向都有网络的参与。像南京某官员天价烟事件，云南“躲猫猫事件”，都产生了很大的社会影响，2005年，湖北佘祥林“杀妻”冤案曝光，网络舆论大哗，促使死刑核准权收归最高人民法院。2007年，山西黑砖窑事件在网上披露后，迅速引起媒体关注，带来整治非法用工专项行动。使这些不公正和腐败现象及时得到处理，得到了大家的认同。2008年奥运圣火事件，更是激起了网民空前的爱国热情，纷纷通过实际行动，维护国家尊严。应该说网络上的这种适度的言论自由对于化解社会矛盾，弘扬社会主义核心价值观，建设和谐社会是很有帮助的[2]。 二、网络文化发展带来的问题 在互联网繁荣的同时，虚拟的网络社会对现实社会也产生了一些不利信息影响。网络成为一些不法分子行骗获取不当利益的工具，使网络充斥了大量虚假信息，欺诈和不良信息，人们很容易被这些信息所蒙骗。一些人利用网络开展网络赌博，网络色情，宣扬邪教，毒害青少年。敌对势力利用网络这些新的手段恶意炒作社会热点问题，蛊惑群众，煽动群体性事件。 而且，网络上的言论作为一种匿名化的交流手段，网络上的发帖和跟帖，都可能在直抒胸臆的同时，掺杂个人的喜好，表达自己的不满，使一些怨恨批评的情绪发散。任何美好和真诚的事情，在网络上都可能受到质疑和诅咒。虽然我们不否认网络交流和批评的价值，但让我们感到成为问题的是，网络上经常弥漫着一股怨毒之气[3]，而且从中国网民的构成来看，其中尤以低收入的年轻人居多，他们大多拥有高中以上学历，受过良好教育，胸怀理想主义而又口无遮拦，确实容易发出过激的言论，他们推崇个人奋斗，当在现实面前屡屡碰壁的时候，会感到无能为力，缺乏有效和正式的表达渠道的时候容易在网络上形成怨恨和批评，借助于网络传播的便捷特性，形成广泛性的怨恨氛围。 网络写作和网络言论在表达民意，遏制腐败的同时，有可能与现行法律条文不相符合，越过言论适度自由的边界，对他人的隐私和自由造成危害。近来出现的类似“人肉搜索”等网络暴力事件，给当事人和网络空间带来了负面的影响，个人的隐私在网络上成为买卖的标的，人们受到各种垃圾信息的侵扰，人们甚至感到网络的可怕。 三、网络文化问题出现的原因 （一）现实社会的影响 网络虽是一个虚拟的社会，但它与我们的现实社会是密切相关的，每个网络的参与者首先生活在现实社会中，必然会把现实社会中的问题带到网络社会中。网络参与者整体素质的高低直接影响了网络社会出现的种种不和谐现象。网络中的一些违法行为反映了民众法律意识的淡薄和社会道德意识的扭曲。 （二）法治的不健全 我国的网络法制建设相对滞后，跟不上网络的迅猛发展，并且在执行中对某些违法违规行为的处罚缺乏法律依据和可操作性，从而为网络犯罪和侵犯隐私行为留下了法律漏洞。 （三）主管部门对不良事件处理的经验少，工作滞后，遇到问题首先是极力掩盖，造成民众对相关机构越来越不信任 传统新闻媒体主办的网站运营观念滞后，很多网站的正面宣传还是一味灌输，形式单调，语言死板，影响了舆论引导的效果。 （四）对虚拟世界存在误区 一些网民主观上认为网络是虚拟社会，产生不受限制的错觉，可以任意放纵自己，我行我素，全然不顾什么社会伦理道德，失去了自我定位和道德评判标准，将极端的自我充分暴露出来，将在现实社会中尚能遵守的道德规范忘之脑后。 （五）片面追求商业利益 一些网站为追求访问量，利用不正当竞争的手段获取经济利益。忽视对网站内容的管理，对一些发帖和跟帖不进行审核，任由网友随意发言，是一些负面舆论和不良信息在网络上肆意流传。 四、网络文化建设的措施 我们应该在享受网络带来便捷的同时，遏制其负面作用，积极倡导健康和谐的网络空间。加强网络文化的建设和管理，营造良好网络环境，离不开政府，行业，网民，公众的共同参与。 1.政府及监管部门应加强互联网法规建设，对现有网络法规进一步细化，增强可操作性，通过出台规章制度，严厉打击利用互联网犯罪行为，有法必依，违法必究，遏制有害信息、腐朽文化的传播，通过内容审查，内容监管等制度，净化网络文化内容，积极推进与社会主义和谐社会相适应的和谐网络建设，使网络成为传播社会主义先进文化的新渠道。依法管理不是目的，而是手段，是为了更好地保护网民，维护网民在网络社会中的权利，使网络法规的建设得到广大网民的支持和拥护。对关系国计民生的重大事件，广泛征求民众的意见，使决策更具科学性，有着更广泛的群众基础。 2.以社会主义核心价值体系为指导，按照发展社会主义先进文化的要求，开展文明网络的宣传教育活动，开展网络社会道德建设，面对各种社会思潮和敏感事件，加强主流思想引导，传播先进文化，倡导科学精神，让社会主义核心价值观发出最强音。政府部门还要加强与网民的沟通交流，提高引导网络舆论的能力和水平。 3.建设特色鲜明的网络文化,培养网络文化产业。我们应大力鼓励创作网络文化产品，把博大精深的中华文化作为网络文化产品的源泉，建设有民族精神，爱国主义精神的网络文化产品。通过“绿色游戏”使人们在娱乐的同时丰富精神和文化内涵。 4.网络媒体及网站应该秉承文明办网，传播社会主义主流意识形态和价值观念，营造维护社会稳定的良好舆论氛围，坚持正确的舆论导向，营造良好的氛围，努力维护网络和谐。使网络成为儿童，青少年学习娱乐的一片净土，成为塑造美好心灵，弘扬社会正气的美好乐园。尤其是在社会突发事件和热点问题传播上，成为社会和谐的助力。成为国民健康精神的塑造者和社会健康文化的弘扬者。 5.网民也要发挥自己的特点，发挥积极性，主动性，既是网络信息的接收者，也是参与者，通过博客，网页，论坛等抒发自己的爱国热忱，质疑社会不公现象，反对低俗化，面对一些不良网络信息，进行举报，由相关部门进行核查并处理，共同营造和谐网络环境。将相互分离的个别人的智慧，转化为更高层次的组织智慧、国家智慧和人类智慧。维基百科就是一个很好的例子。它让每个人都成为百科全书的编撰者，贡献出自己在某一领域的专门知识。维基百科收录的词条数，是大英百科全书的15倍。与后者相比较，维基百科容量更大，更具时效性，而且在许多主题上更加深刻。 十七大报告指出，“提高国家文化软实力，使人民基本文化权益得到更好保障”[4]。现代社会在不断的进步过程中，产生了很多社会与文化的问题，既是一次挑战，也是一次契机，网络作为一种传播载体，跨越国家与历史，创造出以人为本的公众活动氛围，为公民创造出一个虚拟聚会的空间，一个虚拟的社区和文化活动中心，人们可以讨论，争论，辩论，广泛的讨论能够促进互相理解与包容，和解原有的社会问题，使网络文化这种大众性文化在树立国家形象、发扬光大中华文明、培育网络文化产业等方面，都会发挥越来越大的作用，扮演着传统媒体无法替代的重要角色，从而促进社会更加和谐。 文化软实力论文:浅谈培育企业文化软实力 论文关键词：企业文化；企业软实力；企业团队；人才队伍建设 论文摘要：文章通过对企业文化的分析，进一步阐述了企业软实力在企业发展中起到的独特作用。并指出如何培育企业软实力增强企业竞争力。 企业文化是企业的软件，也是企业的软实力。企业文化对提升员工素质，提升竞争力，提高内部竞争力有重要的作用。总书记在十七大报告中提出“文化软实力”这一概念并强调：“当今时代，文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素”，“要坚持社会主义先进文化前进方向，兴起社会主义文化建设新高潮，激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力”。可见“提高文化软实力”已经被提升到了国家战略的高度。 一、企业软实力的内涵与表现形式 “软实力”一词最早由美国哈佛大学肯尼边学院院长约瑟夫·奈提出，他认为实力是指影响别人以达到你想达到目的的能力，实现方式有三种：威胁(大棒)；利诱(胡萝卜)；吸引(自由选择)。其中第三种就是软实力。软实力包括价值观念、社会制度、发展模式、民心指向、思想文化吸引力、国际影响力与形象等，其核心在于价值观。 企业软实力是相对于企业设备、厂房、资本、人员、经济规模等以物化形式存在的硬实力而言，而以企业组织模式、行为规范、价值理念、科技实力、管理能力、品牌商誉、企业文化、企业社会公信度、企业内外部环境和谐指数所构成的影响企业发展的长期性、基础性和战略性的要素。 “软实力”的表现方式更多的是突出体现在对内：企业文化具有较强凝聚力，充分凝聚企业团队中每一个员工的智慧，充分发挥企业团队中每一个员工的创造力，充分释放企业团队中每一个员工的潜能，从而达到增强企业团队的凝聚力、激发企业员工的创造力、提高企业整体战斗力、内强素质的目的。对外：通过大量生动形象、扎实具体的工作，对公众利益、生态环境、社会进步、社区和谐负责任的良好的企业社会美誉度、公信度，拥有为社会广泛认知的名牌产品，较高的产业集成能力和自我创新能力，获得有利于推动企业发展的政策扶持环境，公众评价环境，人际和谐环境等。在全社会和广大消费者心目中形成强势持久的影响力、感召力和辐射力，从而达到外塑形象的目的。 二、企业培育软实力的重要意义 市场竞争环境中的企业，必然要把提高自身实力作为重要使命。在竞争过程中，根据不同竞争要素在竞争中发挥的作用不同，又进一步区分为硬实力和软实力两个范畴。有专家分析过，由于受体制和发展阶段的影响，中国企业历来有重硬件。轻软件；重生产设施建设，轻技术创新投入；重生产经营，轻人力资源开发；重规模扩张，轻企业文化的倾向。实质就是重硬实力打造，轻软实力建设。在企业规模小的时候，把积累硬实力作为第一要务，这是不可逾越的必然过程。而在硬实力发展到一定程度，则必须重视并加强软实力建设，否则，软实力的欠缺弱化将成为企业做不大、做不强、做不优、走不远的“硬伤”。 重视企业软实力的打造，是由它在企业发展中所起的重要作用决定的。 第一，企业文化是企业的基础和灵魂。企业文化成为企业软实力的核心内容，是企业长远发展的精神动力，世界顶尖企业成功背后都有一个独特的企业文化作支撑，比如通用电器推崇的三个传统“坚持诚信，注重业绩，渴望变革”；沃尔玛的基本信仰“尊重每位员工，服务每位顾客，每天追求卓越”；诺基亚的价值观“科技以人为本”，等等。企业文化像基因一样植入到企业组织中，渗透到每位员工的意识中。硬实力容易复制和替代，而以文化为基本构成要素的软实力却是看不见、摸不着、无法复制和替代的。在经济全球化的背景下，基于企业文化的企业软实力在参与国际竞争方面的作用和意义正在超越传统硬实力而成为制胜的关键。例如，随着买方市场的到来，企业之间的竞争日益激烈，传统竞争逐渐由有形产品竞争转向品牌竞争、服务竞争。而品牌和服务的竞争力正是由企业创新力、文化力所决定的。缺乏优秀企业文化的企业很难铸造出持久的一流竞争力，一流竞争力的获得和维系往往植根于优秀的企业文化。 第二，品牌是企业宝贵的无形资产。对于具体的一个企业而言，品牌即意味着竞争力。市场竞争从初级到高级阶段分别是成本、技术和品牌。品牌竞争已经是企业间竞争的高级阶段。而我们目前大多数企业似乎还处于低成本竞争的初级阶段。虽然，廉价重组的劳动力符合我国企业目前的比较优势，但是，如果一直满足于贴牌生产，满足于成为世界的加工厂，那么，我国企业始终只能在这一水平上徘徊。国际品牌联盟副主席弗朗希斯·麦奎尔就曾说过，如果一个企业仅仅试图利用廉价劳动力，为别人贴牌生产，同样可以快速成长，赚取许多利润，但是这样做不可能建立起优秀的企业文化。也不可能塑造出一个伟大的品牌。他考察中国后说：“中国企业在品牌建设方面最大的误区是低估了自己的实力，中国有能力生产优质产品，缺的恰恰是品牌的塑造。”品牌意识是软实力的重要内容。一个企业的品牌就是这个企业的市场名片，缺乏自主品牌，是目前我国企业竞争力不强的致命弱点。因此，加紧打造自主品牌是我国企业的必由之路。品牌不是孤悬于企业之外的招贴，而是企业内在素质的外化形式。从经营产品、经营资本到经营品牌，是企业软实力发展的必然过程。从创造产品名牌到创企业名牌，是企业软实力上升的必然趋势。 第三，人才队伍是企业的重要支撑。市场竞争中的比拼，说到底是在比拼人才。只要有了人才，没有实力可以创造实力。拥有人才，就拥有了实现既定目标的条件。流失人才，已有的实力也会丧失。因此说人才是企业软实力的根基。 第四，管理能力是企业的根本保证。企业管理能力是企业核心竞争力的重要内容，是企业发展的加力器，是社会关注企业实力的一面镜子，是企业软实力的重要体现。企业竞争的武器要靠适销对路的产品、用户信得过的质量和有竞争力的价格，这些无一不同企业管理密切相关，可以说企业成功一年靠促销、十年靠产品、百年靠管理。 第五，科技创新是企业的活力源泉。一个国家的现代化，关键是科学技术的现代化。一个企业的软实力，关键是科技创新的软实力。划分时代进步的标志，不再取决于能生产什么，而在于用什么生产。企业运用先进适用技术改造传统技术工艺的过程，是科技兴企的过程，同时也是对人的思想观念、时代意识、科学素质进行改造更新和升华的过程。营造出崇尚科技、崇尚创新的良好企业风气，企业软实力就获得了生长因子。增强企业硬实力十分重要。按照物质第一性原理，在任何时候、任何情况下，硬实力都是衡量企业做大做强的客观标准，增强硬实力，是企业的第一要务。增强企业软实力也很重要。按照物质变精神、精神变物质的辩证关系原理，软实力是硬实力的灵魂，是企业做大做强，尤其是做久做优不可或缺的支撑。要使企业持续发展、基业长青，必须把建设软实力摆在重要战略地位。 三、如何培育企业软实力 培育软实力比培育硬实力更为重要和艰难。现在，许多国内大企业都有进军世界500强的梦想，但注重的往往是产值规模。与世界优秀跨国公司相比，我国一些企业特别是通过“拉郎配”拼凑起来的“企业航母”，从表面指标看差距似乎不大，但以企业文化为主要内容的软实力则有天壤之别。经验表明，增加产量易，提高品牌知名度难；做大易，做强难。培育优秀企业文化，打造一流竞争力，是一项系统工程。 一方面，须扭转偏重硬件、忽视软件，注重生产、轻视文化的传统思维惯性和做法，把培育企业文化当做企业做大做强的力量源泉和关键环节。 另一方面，不断学习、积极创新是企业文化之树长青的根本所在。时移世异，企业面临的市场环境、经营条件等均处于不断变化之中，企业的应对策略乃至思维方式、组织方法等也需相应调整。因此，建设学习型组织，不断学习，积极创新，是企业文化积累和完善所必须的。否则，企业就会落后、倒退，甚至被淘汰。 硬实力派企业之间的竞争，总是沉醉于对抗的强度，而软实力派的企业不单打独干，则更注重文化适应性，与供应商、竞争者和客户结成双赢联盟，竟而不争，和成天下。事实证明，现代商业的成功越来越取决于软实力的微妙作用 文化软实力论文:试析文化全球化视野下中国“软实力”的构建:聚焦中国传统家庭养老模式 论文关键词:文化全球化　软实力　孝文化　家庭养老模式 论文摘要:在当今全球化语境下，文化的重要性日益凸显。作为中国最古老的道德规范，孝文化是中国传统文化的核心内容之一，也是中国“软实力”构建不可或缺的一部分，而中国传统家庭养老模式正是传统孝文化的集中体现。因此，对中国传统家庭养老模式进行研究，分析其产生的文化渊源、自身优势，对于中国软实力的构建具有重要意义。 伴随科技的发展，人类已经步人经济全球化时代，随经济全球化而来的文化全球化越来越多地受到人们的关注。新中国成立以来，尤其是改革开放30年来中国经济的突飞猛进令世人瞩目，人们聚焦经济数字这类“硬实力”的同时，也开始关注中国文化这一“软实力”。费孝通先生指出:“生活在一定文化中的人要对其文化有自知之明，并且对其发展历程和未来有充分的认识。” “一“面对全球化的语境，如何保持自身的民族特色，使发展不脱离民族之根具有重大的现实和历史意义。一度受西方话语掌控而被归人“封建”一词的中国传统文化曾遭受沉重的打击。近年来，人们逐渐意识到:源远流长的中国传统文化蕴藏着丰富的文化宝库。而孝文化是中国传统文化的核心，以孝为出发点和归宿的传统家庭养老思想是中华民族宝贵的精神文化财富，是维系家庭和睦、社会和谐、国家长治久安的瑰宝。 一、文化全球化与中国“软实力” 对于文化全球化，迄今为止都没有一个一致的、明确的定义，但人们更倾向于这种观点，即文化全球化是指世界上各民族文化经过长时间的交流、交锋与融合，最终形成一种共同的或者单一的文化。这种观点认为，西方文化无论是在内容还是在传播手段上，都居于绝对强势地位，必然会对其它不发达国家的文化产生不可抗拒的向心力，从而使世界文化演进的方向趋同。作为一种历史潮流，任何国家和民族都无法回避。文化全球化会对不同民族的价值取向、思维方式、生活方式产生难以估量的影响。面对文化全球化的挑战和威胁，如何保持民族文化的自主性，成为了备受各国关注的问题。 “软实力”是约瑟夫·奈提出的，主要包括文化的吸引力和感染力，对外政策、意识形态和政治价值观的吸引力等。当某种文化被广泛认同和接受后，文化主体的实际力量就会被放大，或者说无需动用物质性力量，只需凭其无形的影响力即可实现某些政策目标。近年来，随着中国经济实力的不断提升，中国文化主权意识开始觉醒，面对咄咄逼人的西语霸权，开始追寻自身的文化防卫，注重维护和发展中华民族自身的文化传统，并将其作为维护本民族权益的有力武器。激烈的国际竞争，不只是经济实力等“硬实力”的较量，也是以文化为主导“软实力”的抗衡。因此，人们在分析中国经济快速发展的同时，越来越多地关注并将其归因于中国的“软实力”，正如国际展览局名誉主席、外交学院教授吴建民所言，“中国的‘软实力’让世界重新认识中国”。中国“软实力”的构建，目前谈得比较多的主要有两种:一是挖掘弘扬中国的传统文化;二是总结中国的发展模式，特别是改革开放以来的成功经验。 总结中国改革开放以来的巨大成就，有三方面的贡献越来越受到人们的认同，那就是稳定、发展与和谐，这无不得益于我国厚实的传统文化底蕴。在中国，国与家是一个密不可分的统一体，自古就是“修身、齐家、治国、平天下”家和才能万事兴，在中国这么一个人口众多的国家尤为如此。中国是伦理本位的社会，它凸显家庭地位，重视个人的伦理关系与义务，中国的传统文化正是围绕着这一出发点而展开的。 二、中国家庭养老模式的文化渊源 家庭历来是中国社会的生活重心，家庭伦理精神指引下的家庭角色的扮演、家庭成员的关系伴随中国人的一生。家庭和谐是社会和谐的基础，而一个和谐的家庭必然是有孝道、充满爱心的家庭。因此，正如有的学者所说，家庭伦理精神是整个中华民族文化定位的基点，无论朝代更替、社会变迁，养老敬老始终是人们应遵守的伦理道德。家庭养老模式是以血缘关系为基础、由家庭成员承担责任的一种养老模式。我国家庭养老的特点是建立在血源亲情基础之上，主要由配偶、子女、孙子女及其他亲属等为老年人提供养老资源和在家养老，体现出较强的以家庭为纽带的社会成员之间的共济和互助。 家庭养老模式的特征:首先，家庭养老模式体现一种文化模式。养老的理念、饮食文化、护理文化、制度文化等融合在一起，形成了独有的养老文化。其次，家庭养老所独有的养老理念、养老行为方式、养老职责和义务等构成了家庭养老的文化模式。这种文化模式不仅反映了家庭内代际间的互动，也反映了价值观和情感模式的继承。再次，家庭养老模式的核心是道义血缘。 中国的家庭养老是孝文化的体现，孝是中华民族最为古老的道德规范，作为一种伦理道德观念，它在中国有着悠久的历史渊源和深厚的社会基础。 “孝”字最早出现于三千余年前的殷商甲骨卜辞，《尔雅》中对“孝”的解释是“善事父母为孝”。西周初年，孝文化开始形成，并成为当时人们普遍接受和遵循的道德原则。春秋末期，大兴孝文化。子曰:“孝梯也者，其为仁之本也。”孔子明确把“孝”看作是“仁”的根本，人生道德修养的首要方面，而养老敬亲，即家庭内部的养老敬亲是传统孝道的基本内涵。在古代典籍的记载以及人们的传统习惯中，总是把“孝”与“养”密切联系起来。《说文》中有“孝，善事父母者。”孟子在《孟子·离篓下》中说道，“世俗所谓不孝者五:惰其四肢，不顾父母之养，一不孝也;博弈好饮酒，不顾父母之养，二不孝也;好货财，私妻子，不顾父母之养，三不孝也;从耳目之欲，以为父母戮，四不孝也;好勇斗狠，以危父母，五不孝也。”不孝者五，其中三不孝均为“不顾父母之养”，明确指出不养父母即为不孝。 三、对中国家庭养老模式的再认识 早在1982年，世界老龄问题大会秘书长就指出“以中国为代表的亚洲方式，是全世界解决老年人问题的榜样!”而以中国为代表的亚洲方式即是指中国传统家庭养老模式，它主要具有以下优势: (一)有利于保证老年人老有所养、老有所依、老有所乐 《孝经》有言，“父母在，不远游，游必有方”，决定了为人子女者不应长期远离健在的父母，即使远行也要保证父母能召之即来，以免出现父母无人照料的情况。孝是我国传统家庭养老思想的核心，家庭养老与传统社会的和谐统一，将充满令人陶醉的儿女绕膝、其乐融融的幸福晚年景象。家庭是传统文化传承最初的场所，老人对晚辈有意识的教导，生活经历、生活经验的分享，对晚辈具有相当的指导作用。父慈、子孝，仪礼、情感代代相传，家庭养老模式的继续保持有利于家庭文化、社会文化的传承的延续性。 (二)有利于调节和规范家庭成员行为，维护家庭稳定，促进家庭健康发展 长期以来，家庭生活都是中国人第一重的社会生活，亲戚邻里朋友等关系是中国人的第二重的社会生活。这两种社会生活，集中了中国人的要求，范围了中国人的活动，也规定了其社会的道德条件和政治上的法律制度。梁漱溟先生在《中国文化要义》中将中国传统社会称为是伦理本位的社会。每个人一生下来就有了与之相关的人，包括父母、兄弟、朋友等等，而这种种关系就构成了伦理。“由是乃居此社会中者，每个人对于其四面/又方的伦理关系，各负有相当义务;同时，其四面八方与他有伦理关系之人，亦对他有义务。全社会之人，不期而辗转相互连锁起来，无形中成为一种组织。” (三)有利于社会的稳定与和谐 孝不仅仅是家庭伦理范畴，也是政治社会范畴。我国自古就有家国同构的思想，“修身、齐家、治国、平天下”，可见，个人、家庭和国家社会是一个紧密联系的整体。在孝的指引下，个人道德修养不断地提升，以此促进家庭的和谐，而家庭的和谐又是国家社会稳定的必要条件，国家社会的稳定是家庭幸福的基础前提和保障。 此外，我国老龄化速度加快，在我国经济水平还不高的状况下，社会养老并不能从根本上解决养老问题，而且会给老年人造成精神上、心理上的负担，有违伦理道德。发展养老机制并不是为了取代家庭养老，而只是作为家庭养老的经济支持和有益补充。因此，分散的家庭养老不仅更适宜老人的生活需要，也能在一定程度上缓解社会压力。目前在我国，尤其是广大的农村地区，家庭养老模式仍占主导地位，发挥着重要作用。 四、结语 养老问题事关每个人、每个家庭、每个民族以致国家。纵观历史和现实，中国应该继续发掘传统的养老模式的潜力，建立和完善有自身特色、适合自己国情、有利于家庭、国家长远健康发展的养老模式。置身文化全球化的洪流中，稳住自己而不随波逐流，关键在于具备费孝通老先生所说的“文化自觉”意识。我们需要对自身文化的发展历程和其未来走向有充分的认识，而且在对自身文化有“自知之明”的基础上，了解其他文化及其与自身文化的关系。因此，在文化全球化的今天，不同的思想价值漫天飞，何为益、何为害、接受什么、拒绝什么都值得认真思考。 中华民族上下五千年的历史不是时间数字的简单堆砌，而是悠久文化的深厚积淀，因而当之无愧地成为中国的软实力的重要组成部分。孝文化是中国传统文化，因此，对孝文化及其支撑下的家庭养老模式的再认识意义重大。21世纪的中国，以孝为核心的家庭养老思想仍然是处理和协调亲子关系、保障老年人合法权益、维护家庭和睦、保持社会稳定所不可或缺的方面。孝文化体现的是人与人、人与社会、人与自然的和谐统一，体现一种感恩回报的意识与行为。因此，弘扬“孝”文化将有助于解决目前危机四伏的人类社会诸多矛盾，是人类社会和谐相处，持续发展的前途所在。 文化软实力论文:全面推进文化体制改革 在改革中提升“软实力” 在威海这个城市进行的文化体制改革，充满朝气和活力。 2009年，威海被增列为全省文化体制改革综合试点地区后，一场大刀阔斧的文化体制改革拉开大幕——把文化作为“转调”的着力点，通过体制机制创新，解放文化生产力，创造发展新优势，使威海进入文化引领经济、经济丰富文化的新阶段。 文化行政管理和执法体制改革率先突破、全面完成；经营性文化事业单位改革稳步推进，活力迸发；文艺院团改革成效显著，经验可鉴……踏着改革的鼓点，威海以灿若星辰的文化魅力冲击着人们的视野，再次奏响了“文化强市”战略的最强音！ 破坚冰勇创新，突破文化体制束缚 文化体制改革是科学发展的要求，是调整结构的方向，是加速威海发展的内在动力。这是我市各级领导的共识。 2009年4月，按照省委、省政府要求，我市敲定了文化体制改革的“时间表”和“路线图”。一个涵盖宏观文化管理、新闻媒体、文艺院团等方面的综合改革方案出台。 同年2月，文化行政管理和执法体制改革率先破题，由此拉开了全市文化体制改革的序幕。 ———本着调优机构设置的原则，我市采用“政事分开、政企分开、管办分离”的模式，将市文化、广电、新闻出版三个局的行政职能合一，以原市文化局为基础，组建了市文化广电新闻出版局。 ———为实行统一执法，解决职能交叉、多头执法等问题，我市对市文化、广电、新闻出版行政执法职能和人员队伍进行调整归并，在原市新闻出版局的基础上，组建了市文化市场综合执法局。 循着这一思路，各市同步成立了文化广电新闻出版局和文化市场综合执法局。荣成市把体育局并入，成立了文体广电新闻出版局。 作为文化体制改革的重要领域，我市经营性文化事业单位改革也有声有色，大步迈进。 ———原威海市广播电视台（局）摘下广播电视局的牌子，按照局台分设、管办分开的原则，向影视媒体及相关产业挺进，积极向现代企业制度过渡； ———按照编发分开的原则，威海日报社增挂威海报业集团的牌子，实行报社统一管理下的事业及印刷、发行企业分别运营机制，在确保发挥喉舌作用的前提下，着力发展报媒及相关产业，并积极向现代企业制度过渡。 去年1月7日，威海市文化广电新闻出版局、威海市文化市场综合执法局、威海报业集团、威海市广播电视台集中挂牌，标志着我市的文化行政管理和执法开始按新体制运行。 文艺院团改革是文化体制改革的重点和难点。这方面，我市早已开始探索，很多工作已经走在了全省乃至全国的前列。梦海公司就是一个成功范本。 我市将市群众艺术馆舞蹈队、民乐团、杂技团改组合并，成立梦海演艺有限责任公司，将原属市文化艺术活动中心的威海剧院划归公司使用，并逐步对公司内部机制进行理顺和创新，使公司真正成为了一个自主经营、自负盈亏、独立核算的法人实体。 2005年9年，梦海演艺有限责任公司成立时，所有演职人员均为企业编制，全面实行演出签约制和人员聘用制，形成了全员聘任、市场运作、团中有团、分合自如的机构创新机制。 而早在上世纪90年代中期，伴随发行放映体制改革，我市电影发行放映单位就完成了事改企。到上世纪90年代末期，威海印刷厂、文登印刷厂、荣成印刷厂等企业打破“铁饭碗”，走上了自主经营、自负盈亏的新路子。 释潜能激活力，催生文化新天地 梦海剧院新排环保音乐情景剧《地球大乐园》已巡演20多场；投资3.2亿元的大型山水实景秀《神游华夏》场场爆满；纪录片《天赐》荣获第四届德国科隆电影节“观众最喜爱的影片”大奖，被国家广电总局电影局确认为“中国首部原生态鸟类故事片”……近两年，是我市文化精品创作最多、影响最大、回报最高的时期，而这正是文化体制改革带来的新风。 文化的发展需要体制的支撑、管理的深化、机制的保障。而文化体制改革，恰好激活了文化蓬勃发展的引擎。 “改革后，文广新局职能更加明确集中，工作更加规范高效，公共服务水平大幅提升。”市文广新局负责人如是说。 据了解，文化行政管理体制改革完成后，文化市场的行政管理职能和综合执法职能得到强化，人员配备数量增加了两倍，逐步形成了政府政策调节、市场监管、社会管理公共服务的文化行政管理体制和权责明确、行为规范、监督有效、保障有力的文化执法体系。 体制改革和机制创新，培育和造就了我市大批自负盈亏、自主经营、自我发展的文化市场主体，给文化产业发展带来了勃勃生机。 转企改制后，梦海演艺公司生机焕发，先后推出了大型山水情景演艺《梦海》、《东海霞光》和大型音乐剧《地球大乐园》，在国内演出的同时，还应邀赴韩国、日本、意大利等国家演出1000多场，成为我市文化旅游演艺的一大品牌。 作为全省最早转企改制、最早实现全市网络整合的股份制公司，威海广电宽带网络公司发展势头迅猛，成绩斐然。去年，公司实现纯利润3224万元，居全省前列。 市电影发行放映公司下属的联通影城和农村院线两个股份制公司，去年实现营业收入170万元，成为全省市级电影发行公司转轨增效的佼佼者。 以改革促发展，以改革保繁荣。文化体制改革的丰硕成果，正焕发着夺目的光彩，推动着全市文化的大发展、大繁荣。去年，我市被评为“全省文化体制改革先进市”，今年又被评为“全国文化体制改革先进地区”。 文化软实力论文:坚定文化自觉自信 提升企业发展软实力 文化是民族的血脉，是人民的精神家园，文化的自信源自精神的力量。大庆精神铁人精神是百万石油工人的共同思想基础，也是中华民族精神的重要组成部分，中国共产党伟大精神之一。辽河油田的文化与大庆精神铁人精神同根同源，辽河油田的发展史就是一部弘扬大庆精神铁人精神的历史。因此，必须树立高度的文化自觉和文化自信，按照社会主义文化建设的要求，深入学习实践社会主义核心价值体系，积极运用企业文化建设的经验成果，用大庆精神铁人精神引领思潮、凝聚共识，使辽河石油文化真正成为支撑油田发展的软实力。 一是引领完善发展战略。企业战略是一个企业的发展规划和经营谋略，是企业“硬”管理的基础，具有较强的显现性；企业文化则是指导企业战略制定，调动全体职工实施战略的保证，是企业“软”管理的核心，具有很强的潜隐性。国内外实践充分证明，优秀的企业文化往往能形成有效的企业战略，并且成为实现企业战略的推动力量和重要支柱。辽河油田在40多年的创业发展中，以大庆精神、铁人精神、玉门精神为底蕴和源头，解放军文化、院校文化、辽西南文化等不同群体、不同地域的文化相互融合激荡，创造了丰富的精神财富，积淀了深厚的文化底蕴，逐步形成了独具特色的辽河石油文化。面对改革发展的新形势新任务，大力推进文化强企战略，坚持继承与创新相结合，贯彻落实集团公司《企业文化建设“十二五”发展规划》和《企业文化建设工作条例》，坚持企业文化“六统一”，以弘扬“爱国、创业、求实、奉献”企业精神为重点，认真总结“四创”精神、“家”文化经验成果，制定完善科学合理、便于操作的企业文化建设规划，明确目标，明确措施，明确责任，大力推进辽河石油文化建设。通过不断提高企业文化建设科学化水平，完善和推动油田发展战略，提升油田核心竞争力，助力双千企业、百年辽河建设。 二是助推经营管理升级。企业管理的最高层次是实现文化管理，即通过企业文化来改进和提升企业管理，增强企业凝聚力、竞争力、影响力，实现企业战略发展目标，保障企业永续发展。辽河油田不断加强企业文化管理和企业管理文化的研究、探索、实践，结合油田发展战略、发展目标、科技创新、管理创效等方面的重大决策部署，用核心价值观、企业精神、企业宗旨、核心经营管理理念等引领和指导企业管理，大力推进安全文化、质量文化、廉洁文化等专项文化建设，实现企业文化与企业管理的有机融合，逐步使企业文化成为企业核心竞争力的重要组成部分和推动企业改革发展的重要力量。注重把企业文化理念融入各项管理制度、行为规范和操作规程，渗透到生产经营管理的各个环节，变为企业制度、流程和标准，成为职工的行为规范、作风习惯，使文化植入管理、管理形成文化。注重发挥企业文化的引导、规范和凝聚作用，用宏伟的目标鼓舞人，用发展的事业凝聚人，用科学的机制激励人，用和谐的环境陶冶人，强化内在驱动、提倡自我完善，实现制度刚性约束与文化柔性自律的统一，增强管理的科学化、规范化、人本化水平，不断提高企业发展质量和效益。 三是凝聚职工队伍合力。企业文化是一种粘合剂，能把来自不同地域、文化背景不同、成长环境不同、个人经历不同的企业职工团结在一起，形成巨大的向心力和凝聚力。以目标激励凝聚人，通过年度工作会议、形势任务教育等多种形式，将油田制定的长、中、短期发展目标进行广泛宣讲，并把目标层层进行分解，使每名职工的个人职业规划目标与企业发展目标紧密地联系在一起，进一步增强职工工作的积极性、主动性和创造性。以蓬勃发展的油田事业凝聚人心，激发广大干部职工的创业激情、强烈的进取精神和不懈的追求动力。当前，油田进入发展的关键时期， 既面临着严峻的挑战，也蕴藏着巨大的机遇，辽河油田坚持全心全意依靠工人阶级办企业的方针不动摇，积极引导广大干部职工把实现企业持续有效发展作为共同事业，为那些想干事、能干事、干成事的人提供干事创业的广阔舞台，实现企业与职工的共同发展。以真情关爱凝聚人，情感管理作为当前一种全新的管理观念，强调只有对职工的情感进行有效的“感情投资”，才能把情感这一无形资产转化为巨大的有形财富。始终坚持把职工视作企业最宝贵的财富，坚持以人为本，真情关爱职工，通过思想聚心、帮扶聚情、惠民聚力等途径，畅通心理疏导，展现人文关怀，努力营造和谐融洽、共享共进的情感氛 围，切实增强职工对企业的归属感和忠诚度。 四是提升企业整体形象。良好的形象是企业宝贵的资产。只有发挥文化的辐射和渗透功能，将无形的文化价值转化为有形的价值，才能把文化财富转化为竞争资本，为企业形象注入更多含金量，创造更大附加值。以卓越业绩树立油田新形象，面对油气资源接替不足、老区稳产难度加大、经营成本严重不足的实现困难和挑战，油田上下紧密围绕“双千”目标，全力打好“原油千万吨持续有效稳产、未上市企业解困扭亏、天然气业务快速发展、管理增效与科技创新”四大攻坚战，取得了一系列骄人的业绩，实现了油田连续27年保持千万吨以上稳产。以优秀品牌构筑辽河新形象，积极培育品牌意识，坚持以精湛的技术、过硬的质量、优质的服务打造辽河品牌、发展辽河品牌，不断提升产品和服务的形象，并在产品和服务中注入更多的文化基因，使辽河品牌在市场中形成独特的文化优势，实现创造产品、服务名牌到创造企业名牌的转变。以过硬队伍支撑辽河新形象，在继承企业优良传统，发挥队伍固有优势的基础上，进一步加强队伍建设，通过教育引导、制度强化、典型示范，使每名干部职工都树立正确职业理想，恪守高尚职业道德，掌握娴熟职业技能，遵守严格职业纪律，不断增强责任心，提升执行力，展现出广大干部职工的良好精神面貌。同时，借助权威媒体、主流渠道，采取多种手段，讲求艺术，提高效果，不失时机地加大油田的对外传播力度，不断扩大辽河油田品牌的辐射力和影响力。 文化软实力论文:长春文化软实力指标体系构建研究 ［摘要］对长春文化软实力进行系统、深入的探索，是本文主要的研究内容。本文试图通过对长春文化软实力的调查和评估，为中国城市软实力建设提供积极的建议和发展对策，进而为国家软实力的建设提供可能的经验，以期为我国软实力的建设贡献一些力量。 ［关键词］长春 文化软实力 指标体系 如何不断提升文化软实力，实现和谐、可持续发展，使经济能在文化中汲取不竭动力，使文化成为经济的内在支撑，是摆在长春面前的现实课题。 近年来在市委市政府的正确领导下，文化软硬件条件都有很大改善，成就斐然，但与全国其他城市相比，长春城市软实力的发展还有待进一步提升，这也是本文的宗旨。 一、长春文化软实力指标体系构建原则 （一）贯彻科学发展观原则 在测评体系的设计过程中，课题组在测评长春文化软实力硬件指标的同时，特别注重长春文化软实力的软性指标，并注重长春硬实力和软实力的协调发展。在测评项目设置上，课题组分别对长春市的公共管理、人口素质、区域文化、人居环境等四大方面，进行了逐一考量。在测评内容方面，课题组对每一大类指标涉及到的各个子指标，进行了符合实际的计算并最终确定了科学的权重。 （二）可操作性和科学性原则 在设计测评体系过程中，课题组非常重视整个测评体系的科学性，对如何筛选长春文化软实力指标、如何量化主观指标、如何合理配置分值等一系列难点问题进行了认真细致的分析，最终形成了一套比较完整的测评指标体系，保证了整个测评工作的公平性，减少了主观上的随意性。 （三）前瞻性原则 在长春文化软实力测评体系的设计过程中，课题组考察和借鉴了国际上关于软实力的最新研究成果，也借鉴了发达国家软实力建设的成功经验，并结合中国城市的特色，对评价指标进行量化和完善，保证了测评体系对中国以及中国城市软实力建设的理论和实践指导意义。 （四）针对性强原则 我们要做的就是选取的每一个指标都能从一个侧面反映城市文化软实力的某个要素，以保证其具有针对性。 （五）系统全面的原则 指标体系应能全面反映城市文化软实力涉及的每个方面，不能只从一点出发。 （六）互相独立原则 每个指标要代表要素每个方面的特质，而某个特质要尽可能用少而精的指标来反映。 （七）有代表性原则 指标本身不仅是所反映要素的代表，而且必须能反映其所代表的要素特性。 （八）便于获取原则 必须确保所选指标的数据能够准确地收集。从理论上看有些指标虽然非常理想，但从实际操作考虑，可能会有成本和获得的难度大的不足，所以只能放弃。 （九）动态变化原则 城市文化软实力的关注重点，会随着长春城市的变化而变化。所以，指标应能反映长春城市动态的过程，保证在一个较长的时间段内依然适用。 二、长春文化软实力综合评价指标体系 长春城市文化软实力一部分是通过数字、实物和具体的状态体现出来。例如，长春市的文化产业值、长春市学校的数量、长春市的文化机构数量，都是用数字来体现软实力的。另外，长春市的图书馆、博物馆都是以物的形式体现软实力的。而长春市每一个人的精神面貌、生活态度又是以一种具体的状态体现软实力的。最为难以测量的就是人的思想、情感、动机和智慧等主观因素，这就需要我们制定相对客观的指标，这种指标不是完全的客观，它是在研究人员的设计下使其量化。 三、长春文化软实力的评估方法 指标体系是区域软实力评估的重要工具，如何将其合理利用，最关键的就是选择科学的使用方法。在区域软实力的评估过程中，价值判断的两种形式是：定量与定性，相应的评估方法应有定性和定量两种。通过数学计算得出评估结论的称为定量方法，不通过数学计算得出结论的方法称为定性方法。定性方法与定量方法相结合是区域软实力评估的基本思路。 （一）定性评估方法 定性评估方法使用的资料多是源于评估者主观的鉴定和评审得出的，定性评估的结论一般不是量化的计算结果，往往是描述性的话语。当然，有时也可以将定性问题作定量化处理以表达得比较明确 也就是说，定性评估结论的表达方式取决于项目评估的目标、内容和要求。 （二）定量评估方法 综合评估定量方法的数学理论是一种最优化理论，它应用数学工具对评估项目进行定量描述和分析综合。常用的综合评估的定量方法是层次分析法。这种方法是用于求解层次结构或网络结构的复杂评估问题。它是采用指标成对比较的方法构造比较判断矩阵，通过对判断矩阵的计算，进行层次单排序和一致性检验，最后进行层次总排序，得到各因素的组合权重，并根据最低层次各指标权重和指标值对区域软实力做出综合评估。 文化软实力论文:媒体在提升当代中国文化软实力中的作用及对策 引言 “文化软实力”这一名词，随着全球化和信息化的深入，经济与文化日益融合，已成为当今世界发展的一个重要的指标性概念。尤其是在21世纪“和平与发展”的主题下，国与国之间的较量不单单是军事力量和经济实力等“硬实力”的较量，更多的是文化感召力和创造力等“软实力”的较量。党的十八大不仅从全面建设小康社会五位一体的高度来定位国家文化软实力，而且对如何提升我国当代文化软实力进行了重要论述。我国的“文化软实力”建设起步较晚，由于外国文化的冲击和各种社会思潮的影响，其现状不容乐观。媒体作为文化传播的介质和载体，对受众的意识和行为都有深刻的影响，在提升我国文化软实力的本文由论文联盟//收集整理过程中占据着重要的地位，从媒体角度探讨如何提升当代中国文化软实力具有重要意义。 一、文化软实力的内涵 只有准确理解事物的内涵，才能理清思路，明确方向，有效地实施发展战略。要提高文化软实力，首先要准确把握文化软实力的内涵。 （一）软实力的概念 简单地说，软实力（soft power）是指某个国家依靠文化和理念方面的因素来获得影响力和竞争力的能力。最早提出“软实力”这一概念的是美国哈佛大学教授、著名政治学者小约瑟夫·奈。奈指出一个国家的综合国力既包括由经济、军事实力等表现出来的“硬实力”，也包括以文化和意识形态吸引力表现出来的“软实力”。他认为在权力相互依赖的时代背景下，要突破只将综合国力定位于硬实力的狭隘思维，拓宽人们衡量国家综合国力的视野。 （二）“文化”是软实力的核心 文化是每一个国家和民族的重要资源。文化是民族的血脉，是人民的精神家园，对外是国家的名片，对内是民族的灵魂。文化本身就是一种力量，一种推动个人、国家乃至人类社会发展进步的内在驱动力量，它比经济、政治、军事具有更强大的牵引力。一个文化影响力和辐射力强的国家，更容易获得其他国家的认同、理解和尊重。可以说文化是软实力中最基本却也是最重要的力量，是软实力的核心。 二、媒体在提升文化软实力中的作用 媒体一词来源于拉丁语“medium”，音译为媒介。媒体是指传播信息的媒介，是信息得以宣传的载体或平台。传统的媒体主要包括报纸、杂志、广播、电视，随着经济的发展和科技的进步，出现了许多新媒体，如移动电视、互联网、手机短信、手机报、iptv、电子杂志，以及博客、微博等自媒体。 文化软实力的提升离不开媒体的传播。在当今信息化、网络化、开放化的时代背景下，媒体对提升文化软实力的影响越来越重要。党的十七大报告中指出：“在当今信息社会，凡是传播手段先进、传播能力强大的国家，其文化理念和价值观念就能广为流传，就能掌握影响世界、影响人心的话语权。”一个国家的文化的影响力、凝聚力很大程度上依赖于媒体的传播力。无论是传统媒体还是新媒体，所传播的信息包含了人们日常生活的方方面面，涉及到社会的每一个角落，在丰富人们精神文化生活的同时，潜移默化地引领着人们的价值观、人生观、世界观的走向，在一定程度上影响着人们的行为。 （一）媒体在提升中国文化软实力中的作用 以传统媒体的代表电视为例，《亮剑》《士兵突击》等军旅题材的电视剧对唤起人们对正义的渴望和对英雄的崇拜，弘扬民族精神、进行爱国主义教育起到了不可低估的作用。《儿女情长》《金婚》《亲兄热弟》等家庭伦理剧弘扬了中华民族的传统美德，《百家讲坛》《走进科学》《动物世界》等科教节目提高了人民的科学文化素质，满足了人们对高层次文化追求的渴望。而上海世博会的报道不仅强烈地调动了中国人的关注程度和参与热情，更为国际了解中国、认识中国打开了一个新窗口，为让更多的人了解中国的社会文化、价值理念以及外交思维提供了一个大舞台，提升了中华文化的凝聚力、感染力、说服力。七集纪录片《舌尖上的中国》宣传与弘扬了我国博大精深的饮食文化，唤醒了我们对中国美食的骄傲和感动。 随着互联网技术突飞猛进的发展，各种新媒体相应出现，以互联网为基础的各种网络媒体集中了传统媒体的各大优势，还因其及时性、海量性、全球性、互动性、多媒体性等特点在传播文化方面比传统媒体的影响力更大。尤其是近年来出现的微博，如新浪微博、腾讯微博等，因其时效性强，受众广泛的特点，其传播力和影响力不容小视，可谓是“小微博大力量”。越来越多的政府机关、名人、新闻媒体纷纷开通微博与网民展开互动。很多社会热点事件均是通过微博而广泛传播。可以说，微博引导了人们的舆论导向，深刻影响了人们的意识和行为。《凤凰周刊》的编委、记者部主任邓飞认为，以前的人可以通过文字去影响社会，而现在则是通过行动来改变社会。他说，“微博通过改变我，进而改变我的国家。” （二）媒体在提升美国、日韩国家文化软实力中的作用 目前，美国是利用电视、广播、杂志、互联网媒体来传输文化最成功的国家。美国控制了世界大部分电视和广播节目的生产和制作，每年向国外发行大量的电视节目。美国两大通讯社——美联社、合众国际社，使用100多种文字向世界100多个国家和地区的2万多家用户新闻，与美国的《华盛顿邮报》《纽约时报》《时代周刊》等一起垄断国际新闻来源。美国之音用52种语言每周播放时间超过1200小时，每周拥有世界各地的听众8600万，成为美国文化扩张和文化渗透的急先锋。互联网使美国的文化扩张和文化渗透无处不在，几乎人们一进入因特网就进入美国文化的环境之中，提高了美国在国际上的影响力。 日本主要通过动漫向他国发起文化攻略，对外推销、灌输自己国家的政策和价值观。《名侦探柯南》《机器猫》《火影忍者》等一部部风格各异的动漫，不但使得动漫人物深入人心，还日积月累地影响着青少年、大学生的思维模式和价值观念，甚至使得许多年轻人产生对日本的崇拜。日本动漫不但改变了一代人的观念，还让更多的人对日本文化产生认同感。 而韩国主要借助具有韩国特色的“韩流”传播韩国文化，提高国家的影响力。韩国政府把中国大陆看作“韩流”文化产品最有潜力的市场，他们的理念是“以中国文化打败中国人”、“以中国文化开拓中国市场”。韩国将传统文化背景融入到现代生活中，如筹划了10年的韩剧《大长今》，专门研究中国人的传统文化和喜好，在中国两岸三地热播，屡屡创出收视率新纪录，使得中国“韩流”滚滚，兴起了学习韩语热。 三、媒体在提升当代中国文化软实力中的对策 提升我国文化软实力的关键是扩大文化传播力和辐射力，而传播力的增强关键在于媒体。为了让世界更深刻地了解中国，从而提升我国国际地位和影响力，我国应该充分利用媒体，使其发挥应有的效用。 （一）传播先进文化 媒体为信息、文化传播的平台，为了实现中华民族的伟大复兴，必须把传播先进文化放在首要的位置。传播中国的先进文化，就是要传播社会主义核心价值体系、科学发展观、中国特色社会主义共同理想、民族精神和社会主义荣辱观。我们要弘扬中华民族的传统文化，使中华文明屹立于世界文化之林，并从中吸取世界文明的水分，最终开枝散叶，开花结果。例如，各种新闻报道和媒体活动的文化引领，积极影响着中国先进文化的传承和弘扬，因此要想具有大众性、普遍性、实效性就必须通过媒体来实现。 （二）塑造国家形象 国家形象既是一个国家在国际社会上的外在形象，又是国家综合国力与民族精神的集中表现。国家形象的塑造离不开媒体传播。因此我们应遵循国际通行的标准、规范去追踪人类共同关注的热点、焦点问题，并突出个性特征、塑造国家形象。比如说，中国的白酒虽然在国内被大家所认同，但国际上的影响力却微乎其微。我们可以从酒文化这一点突破，使其不断地标准化、正规化、国际化，最终达到突出个性特征、塑造国家形象的目的。 （三）引导舆论导向 正向舆论能够对社会发展起到推动和促进作用，而负向舆论则对社会发展起到破坏和阻滞作用。媒体是舆论引导的主力军，对推动热点事件、促进改革发展和维护社会稳定也起着至关重要的作用。媒体要承担起引导舆论导向的责任，引导人民正确地看待和分析热点事件，让主流意识形态在舆论中占据主导地位。 （四）树立模范典型 模范典型是人们学习的榜样，要充分利用媒体的宣传力树立模范典型。比如现实中“雷锋”郭明义，他带动了当今中国“雷锋”精神，并使其不断传承，并发扬光大。我们要树立类似的模范典型，打造中国精神。 文化软实力论文:舞蹈艺术在增强国家文化软实力中的重要性 摘要：党的十八届三中全会提出的“文化体制改革”中，改革的目标指向“建设社会主义文化强国，增强国家文化软实力”。本文从增强国家文化软实力的角度，分析论证了舞蹈艺术作为增强国家文化软实力的中坚力量，以它具有的娱乐性、对民众意识形态的影响以及它强大的表现力对国家文化软实力的传播过程所起到的重要作用。为舞蹈艺术的从业者，更好地打开探寻各自专业领域的思路。 关键词：舞蹈艺术；文化；软实力；重要性0前言 党的十八届三中全会提出了经济体制、政治体制、文化体制、社会体制、生态文明体制五个体制的改革内容。而文化体制改革中，以“建设社会主义文化强国，增强国家文化软实力”为主要的改革目标。改革目标的提出，使我们文化产业的从业者，也应该从自身的专业角度，认真思考本专业可以为改革目标的实现，做哪些具体的工作。作为一名舞蹈教育工作者，在实际落实这些工作之前，应该客观认识到舞蹈艺术在文化体制改革过程中所担任的重要角色。对于审视本专业的发展、合理规划专业改革的方向、目标是最为务实的选择，也为更快、更强的展现我国文化软实力提供了可供参考和探讨的角度。 1现代社会，舞蹈艺术在增强国家文化软实力中具有重要作用 现代社会中国家文化软实力在诸多方面都得到了体现，比如文学、电影、音乐、舞蹈、设计等等。文学是从文字的魅力来诉说，电影用光和影记录，音乐用音符的跳动来传达，设计用线条和结构来体现，这些文化类型都从不同的方面体现了国家文化的软实力。舞蹈艺术区别于其他艺术，它从自身的特点出发，用肢体动作在传播艺术魅力的道路上不断发挥自身功能。它传达出的国家文化的特色和实力从以下几个方面得以体现： （1）舞蹈艺术娱乐性易于民众对于国家文化软实力的吸收。现代社会文化的发展层次纵向是加深的。舞蹈艺术有在剧院、舞台上演出的表演性剧目，也有综艺节目中的表演性，也是作为娱乐节目参与到民众的日常生活中。这些形式，都无形中传播了国家文化的概念与风格；这种特性，也影响了除本国之外别的国家与民族。也正因为舞蹈的娱乐功能，它更容易被民众所认识、吸收和喜爱。比如现在社会在青少年当中很流行的街舞，对于中国人来说这是一种外来文化，但是它在我们国家的发展速度很迅速。现在我们可以看到无论是综艺节目，还是广场公园，从7、8岁的小朋友到70、80岁的大爷大妈，热闹非凡的跳着、开心着。虽然并没有真正探寻过作为外来文化它所具有的特征，以及表达形式。但是不约而同地在实际的表达过程中，与街舞所要表达的精神是那么吻合。另外风靡我们国家很多地方的拉丁舞，也同样吸引着众多的爱好者。各种培训机构，各种比赛层出不穷。不同年龄阶层的人伴随着舞蹈动作的节奏、力度，充分张扬肢体，达到娱乐身心的目的。这对于外来文化的吸收，也是别国文化软实力对于我国文化的影响。而这影响，也正是因为舞蹈文化的娱乐性，更容易被他国的人们所认识和吸收。舞蹈的娱乐性使得我们国家的民众对于并不来源于本国艺术土壤的表达方式，展现的那么自然、和谐。通过表演者的艺术加工，他们的表现形态也在逐渐的本土化。我想任何艺术的交融是避免不了了，但是如何在交融中保持我们本身所特有的风格与特色，坚持发展我们本国家的舞蹈艺术特点，这点是值得我们深入探讨的。 （2）舞蹈艺术对民众意识形态的影响利于国家文化软实力的传播。在社会发展中，政治、经济的发展变革影响着民众的意识形态。政治是思想上直接的干预，而经济是从生活的点滴潜移默化的影响。政治、经济的不同，会产生截然不同的艺术表达手段和方式，他们影响了艺术的发展和传播。比如中国舞蹈体现出的内敛、含蓄的体态特征和美国现代派舞蹈表现出的直接、力量的体态表象就是不同政治体制下产生的不同意识形态作用后的结果。无论何种结果，艺术的感染力是同样存在的，而它所传达出的艺术魅力和表达出本国民众的意识形态会伴随着它的感染力的扩散而逐步影响他国民众。从影响得到了现实回应的过程，也是国家文化软实力传播过程。这个传播过程借助的就是舞蹈艺术的娱乐功能。舞蹈艺术的娱乐性直接的作用便是在娱乐的过程中影响了人们的意识形态。比如说大众传播媒体的综艺节目，观看这些节目的人很多，这些节目所体现的节目内容也在不断地挑战着人们的审美和意识。综艺节目中出现的舞蹈画面，很 多是流行、时尚、动感或者性感的内容。在80、90年代，我们在电视节目中看到的伴舞节目中，舞蹈演员基本都是以端庄稳重装扮的。而现在打开电视屏幕，各种综艺节目中的舞蹈演员造型多是以性感为主。我们的审美和意识形态，也在不知不觉中包容了这样的变化。意识形态影响了舞蹈艺术的创作，而舞蹈艺术的传播过程也自然地表达了意识形态。如果需要加强意识形态的形象力，则需要充分利用舞蹈艺术的传播特点。所以在传播国家软实力的途径当中，应该注意到舞蹈对意识形态的影响。也从一个侧面反映出，舞蹈对于意识形态的影响是很大的。 （3）舞蹈艺术丰富的表现力增强国家文化软实力的传播。舞蹈是一种表现力很强的艺术形式，因为它调动了全身心的力量来表达内在的情绪，它所表达的情感冲击力是巨大的。正是由于它有这么强的表现力，才能在文化的交流与竞争中占据有利的形势，达到传播文化软实力的目的。由于地域的辽阔，在我们国家当中产生了很多不同风格和特色的舞蹈形式。在本国的各民族之间，这种舞蹈艺术丰富表现力的展现也是令人眼花缭乱的。比如在我国西南地区的四川省，就产生了有藏族、羌族、彝族等多个民族的舞蹈形式。这些民族在生活中的交集和文化的交流中，舞蹈丰富的表现力使得各民族之间的舞蹈艺术有很多的联系和融合。比如四川羌族和彝族，这两个民族舞蹈的动率和体态特征就有很多相似的地方。从一个国家民族之间的舞蹈艺术传播过程可以看到，即使在国家与国家文化软实力的较量中。舞蹈艺术丰富的表现力仍是加强了国家文化软实力的有效途径。我们国家像这样舞蹈风格表现力强、特点明显的民族还有很多。过去由于交通不便导致文化传播闭塞，很多舞蹈风格没有被大家认识，现代社会传媒技术不断加强，更多舞蹈形式也在不断涌入我们眼睑。这么多艺术形式，占有这么强大的表现团队，通过适当的传播，我们的文化也同样会受到各国人民的关注与喜爱。 2结语 十八届三中全会的召开，使我们国家的改革和发展走上另一个台阶，改革的步伐也越来越响亮。在舞蹈艺术的发展过程中，我们这些从业者也应该认真思考我们专业改革和发展的内容与方向。为的是能更好地“增强国家文化软实力”。我们国家本身就具有强大的内涵和实力，而舞蹈艺术作为其中独特的一支更应该引起重视，因为它具备了这样的能力。这需要我们对本国家的文化有客观的认识，坚持本身所固有的特色，自信的向世人展示我们的文化。虽然在这个过程中避免不了各国、各民族文化的交融。只要我们有信心，任何交融都不可怕，它有助于我们的发展。舞蹈艺术将会在历史中继续担任传播者的角色，和其他艺术门类一起向世人展示我们国家的实力。 文化软实力论文:加强公路文化建设，提升行业软实力工作研究 摘要：目前加强公路文化建设，是提升行业软实力的支撑，它以一个动态的过程在不断的发展。需要持之以恒、不断学习和发展，切合实际出发，稳步推进，形成富有特色浓厚公路文化氛围，使它成为推动公路事业不断发展的精神动力。 关键词：公路文化 切合实际 科学技术 一、公路文化的特征 目前，提升行业软实力，必须要有相对应的公路文化建设做支撑，根据实际的情况不断的更新，使公路文化建设与行业相吻合，能够促进公路事业可持续的发展。公路文化和其他行业文化相对比，它更具有鲜明的特征。 （一）公路文化是“网络文化”。我国不断的步入科技的时代，社会在飞速的发展，大多数地方的公路建设都已经形成了四通八达，安全快捷，环境优美的通道了。例如：苏州阳澄湖，它的水质清澈、风景秀美，吸引了很多的游客来旅游。因此为了防止阳澄湖的污染，昆山公路处实施相石公路界桥水源保护的改造工程，在2013年年底工程完工，不仅对阳澄湖的污染进行了防控，也方便了人们的交通，不但给如今文明经济社会的发展奠定了基础，且本身也是一种与时俱进的环境文化。 （二）公路文化是“活力文化”。科学技术和人们的劳动智慧造就了公路文化的建设。我国的交通行业发展的过程中，很多的高速公路和桥梁，在技术与科技上都具有全球先进水平。这几年中我国公路桥梁建设还在不断进行完善，为人们提供了安全、便捷的道路，不但将人们的视野开阔，改变了一些老观念，促进了人们创新精神，还加速科技进步，社会发展与实现小康生活的现实活力。 （三）公路文化是“公益文化”。公路是每个地方的基础设施，是各个行业和每个人都需要利用。公路的作用，可以直接的影响着国民经济的增长。曾经有经济学家计算过，对基础设施的建设投入增加一个百分点，就可以使国内生产总值增长四个百分点。公路是一种基础的社会公益产品。，因此公路的环境、面貌、建设都是一种无形的效益，是社会财富。 （四）公路文化是“服务文化”。服务一词是具有很广泛的概念的，在众多的服务行业中，公路行业的服务，就是保证公路的安全和畅通。在公路的基础建设中设计、施工、管理、施救等一些方面，都是必须围绕着安全和畅通来进行。公路的施工人员，需要在工作中，以“畅、洁、绿、美、安、优”的理念，来进行打造，建设有特色的公路文化。 二、公路文化建设的途径 公路文化的建设，是需要经过很长的时间，必须要确定目标，不断的努力、探索、积累才能够将其实现 （一）突出个性，弘扬公路精神。每个公路部门在对于公路文化的建设中，都需要将自己的个性突出，加强对精神的弘扬。例如昆山公路：争创一流的拼搏精神，勇于创新的科学精神，团结和谐的大局精神，服务社会的奉献精神。再弘扬精神的其中，可以加强职工的积极性、创造性、主动性。激发工作中的责任和使命感，推动公路的安全、畅通的可持续发展。以奋力助推现代综合交通运输体系，全面实现公路事业更好更快发展，始终坚持更好更快思路，率先建成现代公路样板为工作目标。 （二）培养良好的职业道德，增强敬业爱路意识。社会中的不良影响，使公路职工中也出现了消极的因素，因此加强职工的职业道德是非常必要和迫切。让职工认识到公路交通在经济和社会中的地位；进行传统的道德教育；在业内树立起先进的模范人物，引导职工不断的完善自己，能够从小细节上来提升自己，向社会展现出公路职工的精神，让人民更加的理解、关心、支持公路；开创一些评创活动，引入奖励制度，提高基层职工的工作热情；利用多种方法，尽可能的增加职工的收入，缩小公路行业与其他行业的收入差距，跟上社会经济的发展。 （三）重视人 才，建立培养、使用、激励并举的人才工作机制。尊重公路职工的精神，将职工参加议政的积极性提高；开展内部竞升发展模式，形成尊重知识、人才的良好氛围；对职工加强岗位上的培训，利用继续教育对公路职工中人才的知识和素质进行提高；使职工对公路文化建设的意义和公路事业发展充分的认识，需要加大资金的投入，加强对职工培训的工作，构建全面的职工培训制度，结合实际需求利用教育资源，提高全体职工的素质和技能。 （四）继承传统，创新方法，进一步加强职工政研工作。要实现“三个文明”与公路文化建设的发展，需要做好党的思想政治工作。在对职工的思想政治加强的时候，需要结合公路管理与社会发展的实际需求。在公路的建设、改革、发展等各项工作中都需要贯穿着职工的思想政治，为公路的事业发展，提供有利的精神动力和智慧的支撑。对职工思想政治加强的同时，必须在发扬优良传统的基础上面，努力的将教育的内容和方法等方面进行创新，增强教育的有效性。 三、结束语 加强公路文化的建设，才能更好的将行业的软实力进行提升。加强公路文化建设的过程中是以动态形式进行发展的，它没有办法一蹴就行和一劳永逸。因此公路文化的建设者们，需要经过不断的学习、实践、创新、自我提高。按照实际的需求，发展的原则，建成有特色的公路文化，提高行业的软实力，促进公路事业的发展。 文化软实力论文:试析班组文化建设的软实力 论文摘要：班组是企业的细胞和基石，是公司从事生产、管理和服务的基本单位，是企业文化建设的主战场。搞好班组建设，发挥班组作用，是提升公司执行力的重要举措；是实现员工与公司共同发展的有效途径。本文阐述了班组建设中文化元素涵盖的形象、心理和精神三个层次。围绕“诚信、责任、创新、奉献”的核心价值观，在实践中从诚信、沟通、尊重着手，努力提升班组文化建设中的软实力，并对发展软实力的差距作了简要分析。 论文关键词：班组建设；软实力；文化元素 随着社会经济的快速发展，在抓市场、抓管理、抓质量、抓队伍的激烈竞争中，企业注重文化和自身形象影响力的策略越来越成为公众关注的焦点。一个实体，通过文化理念的展示和吸引来增强自身形象和影响力，向社会推介一个和谐有文化的企业的能力，称为“软实力”。从一定意义上讲，一个企业要做大做强，文化理念、技术质量和管理创新必须同步加强。企业再大，总是由班组这一个个“细胞”组成的，基层班组是企业管理工作的着力点和落脚点。加强班组建设，增强其活力和执行力，是企业实现科学持续发展的基础工程。本文就班组建设中的软实力提升作一粗浅分析。 一、班组建设中的文化元素 1.塑造形象是前提 国家电网公司制定了以价值观、品牌战略、发展目标、管理标准“四统一”为基础的优秀企业建设体系，首先是塑造企业形象。在班组建设活动中，要以《国家电网公司员工行为规范》为标杆，塑造统一的员工形象。一是外在表象的约束。统一标识，统一着装，微笑服务，5s管理等。给人留下一个整洁、干练的总体印象。二是内在心态的自律。树立国家电网公司“诚信、责任、创新、奉献”的核心价值观，抵制妖魔化的“三俗”理念；弘扬“努力超越、追求卓越”的企业精神，克服浮躁、浅薄的心理取向，凸显一种积极、阳光的工作状态。 当然，自律必须以教育和培养为先导。在班组文化建设中，开展诚信教育，培育创新精神，遵守《员工守则》，规范职业行为，倡导爱岗敬业，表彰积极奉献，努力把规定的目标要求转化为员工的文明习惯。 2.提升素养是关键 修养素质是企业文化人才战略的核心。班组文化建设同样要抓住这一主线。如果说形象的塑造尚是注重外化于形的层面，那么素养的提升就是侧重于内化于心的层面。从心理学上讲，引导、使用、成就和赞赏更能激发人的激情和活力。人文思想、人本理念、人性化交流是营造人格魅力的不二法门。在“创建学习型团队、争做知识型员工”的活动中，提倡每月读一本经典名著、每季交流一篇读书心得。要体会到读好书的益处：读哲学使人睿智，读历史使人知荣辱，读文学使人懂雅俗。在进行法制教育、荣辱观教育中，介绍中国传统的仁义礼智信的“五常”精髓，赋予其与时俱进的解读，培养员工的公民意识、责任意识，树立良好的社会公德、职业道德、家庭美德和个人品德。 针对一些基层班组年轻人较多的特点，要多用赞赏的眼光看他们；多用包容的胸怀呵护他们，和他们一起探讨职场定位、适应环境、努力坚持的奋斗基础；多用开拓的视野引导他们，要广闻博览，兼收并蓄，储备知识，积累经验。 3.凝练精神是根本 制定班组共同愿景和个人愿景。紧扣国家电网公司的总体发展目标，结合本单位具体要求，围绕自身工作实际，提炼具有合理性、先进性和可操作性的班组愿景和个人愿景。一是作为班组精神，时时对照激励员工；二是作为员工个人的座右铭，经常思考反省、鞭策自己。“涓涓细流、汇聚大海”，“始于客户需求、终于客户满意”，“平凡的工作，也能做出非凡的成绩”，这些浅显朴实的语句，已不是束之高阁的恢弘口号，也不仅是员工表述个人心理诉求的多样性，这就是增强企业形象和影响力的软实力。 开展争当文明员工的活动，培养文明习惯，提升员工的道德修养和文明素质；组织员工参加义务献血、爱心捐助等活动，使员工懂得感恩和奉献，收获知足和快乐；开展争先创优活动，搭建展示个人魅力的舞台，享受获得成功的喜悦。 在班组建设中，要有意识地将提升文化理念影响力作为凝练企业精神的战略步骤。其实企业在文化影响力方面并不缺乏软实力储备，我们扎根的祖国，有着厚实的文化基础、几千年的文明史、优秀的文化传统和无限的创造力。毫无疑问，班组建设中软实力必将转化为发展经济的生产力。 二、班组建设软实力的提升 1.诚信是内外兼修的基本功 诚信，意指诚实、守信。为人真诚、待人坦诚，恪守承诺是中华民族几千年传承下来的优秀品质，也是当今社会政治、经济交往中的行为准则。人无信不立，企业无信必亡。讲诚信、重承诺，增强责任感。 在班组建设中，倡导诚信，营造一种友善融洽的工作氛围。班组同志间心无芥蒂，团结坦诚蔚然成风。面对浮躁、功利、推诿、不负责任的人间世态，员工守着自己心中的一片宁静，勤奋踏实地做着平凡而有意义的工作。 “桃李不言，下自成蹊。”当诚信化为班组员工的基本素质时，面对社会服务自会产生吸引力。“基础决定高度”，诚信虽是个人修为，但拥有大批诚信员工的企业必是强大而有竞争力的。 2.沟通是增强团结的黏合剂 根据需求层次理论，在满足了人的基本生存、安全需求之后，人们还有自我实现的需求、自尊的需求、社交和情感的需求。有员工会认为，自己身处公司最底层，干多干少、干好干坏，只要工资、奖金不少就行了，班组建设与己无关；也有人会觉得，除了工资、奖金等物质待遇外，自己总感到工作的意义不是太充实，人生似乎还缺乏一些应有的光彩。这些现象和心理会影响团队的执行力与创新精神，会涣散人的斗志，削弱团队的战斗力。针对这些情况，要积极采取措施，努力满足员工的心理需求，使之产生强烈的归属感，从而构建出一种和谐的氛围。 首先，通过学习交心，提高员工对班组建设重要性的认识。其次，营造宽容和谐的工作氛围，重视、信任员工的工作能力和发展潜力，让员工感受到他们被认可、被赞誉，获得工作的成就感和满足感。再次，引进竞争机制，让一批素质高、事业心强，富有团结意识、热爱班组工作的优秀人才脱颖而出，给他们提供施展才干的舞台，搭建攀登事业高峰的阶梯。 3.尊重是为人处事的立足点 企业管理的核心是人，班组建设的核心是人的理念、心智、责任和抱负的建立健全。这就要求在工作中把对人的尊重放在显著位置。领导尊重职工，要改变“居高临下”、“我管你从”的思维方式；职工尊重领导，要怀有对企业、对社会的感恩之心；员工之间互相尊重，既体现了自身素质，更表达了友善、谦逊和欣赏的心态。同样，对客户的尊重，不仅向社会展示企业形象，更是对社会的一种回馈。 美化工作环境，关心员工生活，也体现了对人性的尊重。在员工过生日时，送上一盒蛋糕，寄上一张贺卡，他收到的不只是物化的礼物，更是值得珍惜和体味的关爱和尊重。 不管时代的潮流和社会风气怎样，人总可以凭着自己优秀的品质，超越时代和社会。盐城供电公司电费管理中心凭借对信念的坚守、对工作的执着、对员工的热忱、对诱惑的抗拒，在抓班组建设工作中，通过文化和理念吸引力来获取团队所需的软实力，是一种尝试，也是一种升华。企业的创新发展始于员工素质的一点点提升。2010年，电费管理中心被江苏省电力公司授予“工人先锋号”荣誉称号，这是继获省“先进集体”后的又一荣誉。2009年，公司电价电费各项专业指标处于全省领先行列，同业对标所有指数均为满分。全年电力销售67.68亿元，同比增长12.81%，全年应收电费回收率达到99.997%。在这一组组无声的数字面前，使人明显感受到电费管理中心进取、奉献和超越的企业精神，明显感受到领导能力、执行能力和软实力的综合效应，更感受到抓班组建设、激励员工、提升自我、发挥才干的巨大威力。 三、发展软实力的差距 发展提升软实力，需要理顺几个关系。 1.长期与短期 文化和理念的影响力，一个形象的建立和展示，是一个日积月累的沉淀过程。重短期的奢华渲染而忽略长久的规划、厚重的文化储备，是不可能形成有效的软实力的。在这里，坚持尤显重要。 2.追求与追逐 在一般意义上讲，追求关乎灵魂，追逐多涉名利。当追求变成追逐的时候，理想就被欲望所代替，甚至会被物欲所湮灭。软实力的提升不能急功近利，也不会一蹴而就。况且，这种欲速不达的状态正是发展软实力的天然克星。 3.被动与主动 发展软实力，贵在提高自身素养。人生的魅力和难度，都在于选择太多。前者使人对生活、工作、未来等充满乐趣和遐想，而后者却使人面对时尚、流行难以作出正确的选择。敏锐的目光决定你人生征途的长度，宽阔的胸怀决定你事业发展的宽度，哲理的思考决定你挖掘宝藏的深度。具有读书学习的主动性、自觉性，才能不断地充实心灵、升华境界、提升自我，形成正确的价值理念和人格力量。“知识就是力量”，是指知识要通过心灵的消化和释放，才能形成巨大的感染力和影响力。被动只能外化于形，主动才能内化于心。正如那句广告词所说：心有多大，舞台就有多大。 4.品牌和载体 世上没有无根之木，无源之水。不但软实力的形成要根植于厚重的文化沃土中，而且软实力的影响和发挥更要凭风借力，踏浪而行。 韩国通过釜山亚运会，用泡菜拉近了与世界的距离。国内多少人，尤其是青年人，看韩剧、穿韩装，仿佛韩国就是一个邻家小孩。美国的薯条、可乐和大片，形成向全世界展示其霸主地位的文化三叉戟。我国的中医药、武术、儒学、书画和五千年的文明史等文化元素，其质其量远超韩美，但品牌效应和影响力与其高质高量极不对称。特别是美国推出的卡通大片《功夫熊猫》，在全球受到青睐和追捧，使我们感到心痛和深思。功夫与熊猫，是典型的中国元素，却造就了展示美国软实力的经典之作。《功夫熊猫》让观众在视觉和悬念上欲罢不能，又能与观众心有灵犀，有效达成智慧与情感的沟通。以我国“国宝”为主角的好莱坞卡通大片，却不是我国拍摄的，这很值得我们深思和反省。 文化软实力论文:论当代中国电影文化软实力的提升 论当代中国电影文化软实力的提升 后金融危机时代，电影越来越成为广大群众紧张工作之余喜爱的文化娱乐形式，电影票房不断创造奇迹，电影娱乐业逆市而上，由此带来人们对电影文化和电影产业的重新审视和关注。经济走低，文化被视为新的带动力，当今世界各国纷纷展开文化软实力的竞争，电影更被视为非常重要的文化力量。美国电影协会前主席威尔·海斯早在20世纪30年代就骄傲地宣称，世界范围内，每英尺胶片的美国电影带动了一美元的美国其他商品销售。贸易已经不再紧随美国国旗，而是紧随“电影”了。[1]我国政府出于增强文化软实力的考虑，也提出了中国电影“走出去”的战略，但是，在世界电影产业呈现出全球化合作的格局下，中国电影业的力量还非常弱小。如何加速提升我国电影文化软实力，使中国电影真正能够起到对内凝聚人心，对外塑造国家形象的作用，我们有必要进行认真的梳理、审视和思考。 一、当代中国电影文化软实力提升的研究缘起 “软实力”概念是1990年3月，由美国哈佛大学教授约瑟夫·奈首先提出，他认为：“由资源实力、经济实力、军事实力和科技实力四大因素构成的硬实力，始终是有限的，而真正具有无限张力的动力力量，是软实力。”[2]并指出软实力“是一个国家造就一种情势、使其他国家仿效该国倾向并界定其利益的能力；这一能力往往来自文化和意识形态吸引力、国际机制的规则和制度等资源”[3]。在2004年，他又把“软实力”明确定义为“是通过吸引、而非强迫或收买的方式来达到自己目的的能力，它源自一个国家的文化、政治观念和政策的吸引力”。 是“让别人也想要你所想要”的能力。[4]概而言之，任何一个国家在提升本国政治、经济、军事等硬实力的同时，提升本国文化软实力也是非常重要的。 文化软实力是软实力的重要组成部分。文化软实力必须借助于特定的媒体形式才能够进行有效的传播。[5]作为艺术与商业的结合，电影具有文化性和商业性的双重属性，电影不仅是一种产业，也是一种传播语言。作为 “软实力”构成的电影文化直接影响到国家形象的传播。国际经济学家指出电影产业是国家综本文由论文联盟//收集整理合软实力的体现，影视作品反映出的民族精神、渗透的社会价值观以及随之带来的强大经济效益，使得众多现代国家把提升电影文化软实力作为塑造国家形象和推动社会发展进步的重要力量。 二、提升中国电影文化软实力的意义 “文化因素是世界性流动的因素，它构成的软实力难以垄断，文化可以通过跨国界传播成为其他国家和国际社会的基本价值或主流文化，发源这种文化的社会自然就获得巨大的软实力。”[6]作为具有全球辐射力的现代媒体，电影对建构国家形象与增强民族主体性有着不可推卸的责任，是国家形象传播的重要载体。我们说，国家形象虽然在一定程度上折射了国家实力，在客观上是国家整体实力的重要体现，但更离不开现代大众媒介的想象性建构，而电影作品的广泛传播，电影产业的繁荣发展，是帮助世界了解中国、认可和接受中国文化的有效途径。电影文化软实力的提升，对内可以凝聚人心，对外可以塑造国家形象，是文化软实力的重要内容。虽然我国文化在国际上的影响力还有限，但世界上越来越多的国家正通过中国影视文化的对外输出开始有兴趣学习中国普通话，开始关注中国功夫、中国文化，来我国留学、工作，愿意和中国企业合作。可见电影作品的繁荣能有效地促进中国软实力的提升，电影的传播形式在增强民族凝聚力国家形象的构建上，有着无可比拟的优势。 三、提升中国电影文化软实力的策略 （一）对外：弘扬民族优秀传统文化，提高国际传播能力 中华民族文化历史悠久，博大精深，在软实力竞争中有较强的优势，是我们提升软实力开发不尽的宝藏。当前，中国电影频繁参加各类国际电影节，走出国门面对国际受众的机会也越来越多，“让世界了解中国、中国走向世界”不仅仅是一种潮流，还应是中国电影的责任，中国电影应立足中华文化，提高自身质量以争取更多的国际国内观众认可，在全球竞争中表达中华文化应有的自信。相对于发达国家，我国的文化“软实力”现状和经济“硬实力”的发展存在着差距，中国电影现在还不能够平等地与美国好莱坞电影进行对话。要想通过电影弘扬民族优秀品质、增强民族凝聚力，展示中华文化神韵，达到文化外宣的目的，不是一朝一夕就能完成的事业。 中国电影只有立足本国文化基础，呈现丰富的“中国元素”，才能展示出中国文化的特殊魅力。我们可以采取有效的文化立场和策略，那就是“中国立场，国际表达”来展示中华民族悠久的历史和丰厚的文化积淀。同时，中国必须融入世界才能影响世界，自立于世界之林而不是世界之外，中国文化才能有影响力。中国电影在塑造中国国家文化形象差异性的同时，也要努力表现勇气、尊严、平等、自由、英雄、博爱等这些人类共通的情感。通过电影传达东方式家国文化、儒道文化及中国人独特的生活方式，展示东方文化的柔韧、博大。不过，传统文化的精华需要与时代特征相适应，只有经过创造性转化，并与人民生活和国家行为联系起来，才能真正对世界产生吸引力和号召力，焕发出生机与活力。 （二）对内：学习好莱坞运作经验，努力多出优秀作品 美国好莱坞电影风靡全球，好莱坞电影至今仍雄踞世界电影工业金字塔的顶端，显示出其强大的生命力。美国通过好莱坞影片，巧妙地将其价值观念、生活方式、行为方式等，潜移默化地影响着世界和当代中国，通过好莱坞影片展示出美国是自由、平等、博爱、公平的世界，世界的发展方向在于美国。美国电影既是美国出口的文化商品，也堪称美国的文化大使。它用其光影魅力为美国创造了一种独特“形象”，弘扬美国的生活方式、文化乃至意识形态。如大卫·普特南所指出的，美国电影所创造的美国形象极其有效又极其易于辨认，是一种富足的、充满机会的、令人激动的、科技发达的、而且至少在大多数时间都开放自由民主的，这种形象对于推销美国价值和美国商品同样成功。[7] 美国好莱坞影片《功夫熊猫2》全球热映，曾在国内引发大讨论，这一现象是中国文化输出，还是美国文化入侵？好莱坞电影在中国市场的盛行，是无法改变的事实，我们应该清醒地认识到，长此以往，必然影响我国的传统优秀文化的传承以及正在形成发展之中的先进文化。我们应该思考，中国的电影人守着中国文化巨大宝库，却无从下手，无法传递，这是谁的错呢？国产电影如果不反思自己，一味指责对方，显然是狭隘的。当前，最不该的是盲目抵制，而应该是学习。也许换个角度来看，好莱坞其实还帮了我们。我们一分钱没花，好莱坞就免费给我们做了一个全球广告。这比拿巨额外汇去做国家形象广告要好得多。同时，我们也应该警醒，《功夫熊猫》是我们的一面镜子，从这面镜子中可以看到我们丢失的“软实力”，中国文化资源和中国元素拥有广阔的国际市场，我们的电影缺乏的是开拓全球市场的能力。 （三）自身： 遵循文化发展特殊规律，不断完善监管体系 提升电影文化软实力需要考虑电影自身的特点，遵循文化发展特殊规律。电影其自身拥有的特点使之具有无可比拟的优势，不仅体现商业价值，还体现文化价值；不仅具有娱乐性，还具有精神性；不仅满足人们感官的享受，还给人心灵以震撼与启示，更能起到凝聚人心的作用。发展电影文化产业需要遵循文化发展特殊规律，不断完善监管体系。 提升国家文化软实力，推进影视产业发展，国家相关部门应给予政策扶持。美国是这方面的突出案例，美国政府一直致力于维护好莱坞电影等创意经济产业的全球利益，发展至今，已构建了一套完善的国际性知识产权保护机制。在国内，美国政府构建了一系列严密的知识产权保护法规体系，并设立了众多的知识产权保护部门。在国外，美国政府不断积极促进国际性知识产权保护条约的缔结，并通过多种手段促使其他国家加强对美国知识产品的保护。[8]制度的支撑是规范影视文化产业发展的关键，我国政府可以学习美国经验，尽快建立完善电影文化产业发展的法律法规和政策体系。例如出台有效的版权保护措施；相对宽松的电影审查机制；调整电影制片方、发行、院线的分配比例等相关配套政策。总之，我国政府只有加大对电影业的扶持力度，建立权责一致、监督有力的电影行政管理体制，才能为电影发展创造宽松的环境，有效提升中国电影文化软实力。 四、结 语 据新华社2012年2月18日消息，中美双方就解决wto电影相关问题的谅解备忘录达成协议，根据协议内容，中国政府同意将在每年20部海外分账电影的配额之外增加14部分账电影的名额，中国内地观众将在未来的日子里看到比现在多一倍的好莱坞进口大片。[9]协议的通过迅速得到不少好莱坞电影公司的积极回应，好莱坞大公司纷纷计划登陆中国，设立工作室。 没有压力就没有动力，从当前看协议对中国电影业是严峻的考验，但从长远看将会带动中国电影文化产业的发展进步。70年代的日本电影，90年代的香港电影，2000年后的韩国电影没有一个是靠封闭自拍达到辉煌的，都是学习借鉴美国经验然后形成自己的风格。中国走向国际，提升文化软实力，已经不是简单的口头文章，在合作中学习，才能走向前沿。古语说 ：是骡子是马溜着看。只要你有真功夫，还怕别人在你面前摆擂台？我们应该有计划、有步骤地根据自己的价值观念体系与文化战略目标，找到适合本国国情的电影文化软实力实现路径。 文化软实力论文:简析中国文化软实力及其建设 【论文关键词】中国；文化软实力；建设 【论文摘要】将文化软实力界定为一国的文化内容对他国形成的吸引力，使他国自愿效仿、学习、追随，从而对他国的国家政权产生影响，并在此基础上对中国文化软实力现状进行总体评析，最后针对其中的优势与劣势提出提升中国文化软实力的相关建议，以求为当前及未来中国文化软实力建设工作有所助益。 一、文化软实力的内涵及意义 (一)软实力、文化软实力的内涵 冷战结束后，国际格局发生了深刻变革。就其本质而言，国际政治的性质发生了微妙的变化，“使其无形的力量变的更加重要”，全球权力的强制性因素在减少，软性因素在逐步增加。最早明确提出“软实力”(soft power)概念的是美国著名学者、哈佛大学肯尼迪政府学院院长约瑟去·奈。他认为软权力是通过吸引而非强制的方法使他者满足自己欲达到的目的的能力。软实力与硬实力不同，硬实力是一种对抗性权力，是建构在具体的物质资源之上的硬命令式权力，软实力是一种吸引力而非强制力，它通过让他人做想做的事情而达到预期的结果，以达到“不战而屈人之兵”的效果。软实力包含三方面内容，即文化吸引力，意识形态和政治价值观念的吸引力，以及塑造国际规则和决定政治议题的能力。软实力的运用，则表现为通过自己的思想的吸引力或者决定政治议题的能力，让其他国家自愿效仿或者接受体系的规则，从而间接地影响他人决定自身的偏好。 在软实力三个方面中，文化占有极其重要的地位。奈认为，文化是“一种相对廉价和有用的软实力资源”，并以美国文化为例论证，认为美国文化虽非万能，但是“蕴藏在产品和交流中的美国流行文化具有广泛的吸引力”。奈指出了文化在软实力中的重要地位，却没有明确界定文化软实力的边界，没有很好地解释什么样的文化在怎样的条件下能够被转化为软实力。关于文化，至今没有统一的界定。广义的文化指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和;狭义的文化则排除了关于物质创造活动和结果，专注于人类的精神财富，包括语言、电影、价值观念、传统习俗、文学作品等方面。“文化并不都是软实力，也并不是所有文化都已经成为或可以成为软实力”。本文认为，软实力中的文化要素指的是一国的文化内容对他国形成吸引力，使得他国自愿效仿、学习、追随，从而对他国的国家政权产生影响。文化要成为软实力必须要同化他国的价值观念和行为准则，形成强大的说服能力、渗透能力，以有利于本国国家目标和国家利益的实现。 (二)文化软实力的意义 虽然文化在软实力化时的模糊性和复杂性，以及文化本身及传播过程中的某些特性，使得“文化的很多作用或多或少脱离于政府的控制之外”，“倾向于对外部世界产生漫射性作用，并不容易控制以获得特定结果”，但是文化软实力在国际政治 中仍然具有极其重要的地位和作用。可以说，“软实力的说服作用、渗透能力和吸引力主要是通过文化来展现”。文化本身虽然无法像物质性资源一样为我们用肉眼所见，但是文化的作用却是无时无刻不存在的，文化因素可以作用于人，从而间接地改造客观世界。文化是国家软实力的根基，被视为国家推行战略 目标的重要渠道。文化要素发挥着“培育”作用，它可以潜移默化地塑造一国的价值观念、发展模式、国内政治等，同时向他国传播或宣扬，使本国可以通过吸引力让他国用符合本国意愿的行为方式达到国家目标，使其行为更加具有合法性，遭到更少的抵制和反对。 文化软实力作为软实力的一种重要形态和国家综合国力的重要指标，己经成为国际力量平衡对比的重要因素。当今世界许多国家都极为重视文化软实力的建设，认清中国文化软实力现状、将文化软实力建设上升到国家对外战略层面，对于国家实现其对外战略目标具有重要意义。 二、中国文化软实力现状评析 (一)中国文化软实力的优势 改革开放以来，伴随中国经济迅速发展，文化因素也发挥出了其应有的作用，“和’咬化建设受到了高度重视。中国一贯提倡和平共处五项原则，以“和’，为基础，强调同周边国家和谐相处，不仅为中国的硬实力发展提供了和平的周边环境，而且为中国“和平发展”的理念提供了文化基础。随着中国综合国力的逐渐强盛，越来越多的外国人被中国文化所吸引。截至2005年，中国接受的海外留学人员己达到884315人。同时，中国不遗余力的加强国家间的文化交流，共同促进文化的繁荣。到2006年底，中国己与145个国家签订了政府间文化合作协议，其中在46个国家设立了108所孔子学院和12所孔子学堂，增进了世界各国对中国的了解，为中国正面国家形象的树立做出了贡献。中国科学院中国现代化研究中心于2009年1月17日《中国现代化报告2009—文化现代化研究》，依据2005年世界各国的各项指标数据，认为中国的文化影响力指数己跻身全球第7位，排在美国、德国、英国、法国、意大利、西班牙之后。由此可见，中国文化软实力已得到了很大程度的增强。 (二)中国文化软实力的不足 首先中国传统文化的精髓发扬不足，优良传统有待于进一步的发掘，传统文化的现代化巫需完成。在吸收国外优秀飞文化的同时，要保持自身文化的特质，不能被吸收的文化所同化，只有在立足于本国文化的基础上，融合其他民族文化的精髓，发掘本民族文化的优良之处，才能形成国家强大的软实力。其次发扬中国文化离不开现代化的传播途径，建设现代化的文化传播途径意义重大。近代以来，中国由于特殊的国情发展史，文化软实力建设起步晚，文化现代化程度相对较低，影响了中国文化走向世界的步伐。相对于美国美联社、英国路透社、法国法新社和俄罗斯俄塔社，中国新华社的世界话语权相对不足:中国的电影等传媒产业发展也不健全，中国文化的现代传媒手段需要进一步发展。 三、中国文化软实力建设构想 (一)发掘传统文化，构筑普世主义文化体系 文化转化为软实力需要具备两个条件:一是这种文化要具有吸引力，二是该文化中所蕴含的价值、精神能得到其他国家和地区人们的效仿、追随并转化为他们的价值、精神。正如李光耀指出:“只有在其他国家羡慕并期望模仿一国文化时，其软实力才得以实现。’所以，进行国家软实力建设，我们不能只是单纯的弘扬传统文化，更要深度挖掘其精髓，对原有的制度性文化进行必要的调整或发展，寻求具有普世意义的东西，以适应时代的需要。我们须以中国传统文化为本位，在延续继承传统文化的同时，大力推进文化创新，使中国优秀文化推陈出新、焕发生机。通过文化开放，使传统文化与外来文化有机结合，提升中国文化的包容性。发掘同源文化、地缘文化的独特魅力和作用，维护人类文明的多样性，维护多元文化交融的有益性，建构一种更具生命力的良性循环的文化环境，建构一个普世主义的文化思维框架，向世界展示中国富有感染力和包容性、能被世界普遍接受和理解并取得共识的文化体系，从而实现中华民族的文化复兴。 (二)促进中国传统文化的现代化 当前，中国社会正在加速向着以现代经济和现代科技为先导的工业文明和信息文明模式跨进，面向全球社会，中国的文化软实力研究应当立足于中国文化的现代化之路，确立全球视野。我们应坚持文化独立和文化主权，推动中华文化走向世界，不可在全球化进程中迷失自我，与传统隔离、脱节，“不能进入文化自恋和自我自足化的误区，要重新发现、探索、阐释东方思想”，“中国文化不仅应该成为东方文化的重要代表，而且应成为新世纪世界文化中的强音”;确立全球视野，谋求文化对话的对等地位，重新寻找自己的世界文化秩序中的位置，同时吸取其他文化的优点，用以治理和调整我们的社会生活，使之不断趋向公正、合理、繁荣与昌盛;立足东亚，推动东亚传统的当代重构;秉持“和谐”观念，参与全球伦理的构建，寻求不同国家间的互助合作与和谐发展，以及不同文化的核心价值与人类共存之间的平衡，为全人类的福社而努力。 (三)扩大汉语国际影响，增强文化传播能力 我们应该抓住“汉语热”不断升温的契机，提高汉语的国际声望。在这一过程中，政府扮演着极为重要的角色，很多国家都在有计划的实施自己的语言战略。法国努力协调有34个国家和3个地区构成的法语区的语言问题;西班牙利用“西班牙语世界”这一概念向世界进行语言传播;日本、韩国建立基金会不遗余力地推进日本语、韩国语的国际传播。中国政府应进行长远规划，制定符合国情的汉语推广政策，大力推动汉语的标准化、规范化使用，并将其作为国家发展的战略性目标;并进一步加大财政投入，以此来加强汉语的国际影响力，维护中国的语言文化利益;形成科学有效的传播机制，扩大在国际传播中的份额，实现中文信息的全球性传播与分享，把我们的优秀文化介绍和传播到世界的每一个角落，提高中国文化的辐射力和影响力。 (四)加快文化产业化发展，打破‘文化逆差”困境 改革开放以来，中国政府十分重视文化软实力的建设，先后出台了(冷于进一步繁荣发展哲学社会科学的意见》、《关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》等，这对于中国文化产业化发展是十分有利的。促进中国文化产业化的当务之急是发展跨国文化企业。其次要完善产业运作机制，改革文化产业投资体制，完善文化产业投资政策。再次要打造响亮的中国品牌。国家应制定扶持政策，扶持文化支柱产业的启动，支持重点项目的开发。充分利用现代高新技术，加速文化产业实现两个转变的步伐，打造中国文化产业的品牌。此外，还应注重发展非物质文化的产业化。要按照“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针，高度重视并切实做好传统技艺的保护和传承工作;要进一步创新传承方式，对面向市场的非物质文化遗产要作为文化产业予以支持;要积极运用现代科学技术研究发掘传统技艺，再现传统生产技术和工艺流程;要广泛深入地发掘非物质文化遗产的代表性人物，支持他们以各种方式培养传承人，完善对他们的激励机制。最后通过引进国外先进的文化产业理念，逐步缩短中国与发达国家在文化产业方面的差距，迅速建立起自身的文化产业体系并据此实现文化产品的升级换代。国家应对那些投资文化产业的个人或实体采取免税、减税、贴息贷款、税利返还、差别税率等经济手段，鼓励向文化产业领域的投资，使得有逐利性的资本转向文化产业，从而从总体上促进文化产业的发展。 四、结语 化竞争是21世纪国际竞争的一个战略制高点，提高文化软实力是中国面临的重大挑战。中国文化需要积极应对回归传统和实现现代化之间的巨大张力，一方面通过自身建设增强自己的软实力，把中华民族五千年的文明与现代高科技和信息传媒手段相结合，形成世界上最具优势的文化竞争力之一;另一方面加大对外交流力度，抵御文化霸权主义，维护国家文化主权，不断提升中国文化软实力，在提倡文明多样性和文明之间平等交流中推动国际文化新局面。 文化软实力论文:浅论跨文化传播与提升中国软实力 论文关键词:跨文化传播　提升　中国软实力 论文摘要:在全球化和信息化迅猛发展的背景下，各国之间的跨文化传播与交流必将越来越频繁。从中国日益扩大的对外交往、对外开放的需要出发，探讨跨文化传播的规律，对提升中国软实力具有重要意义。 当前，科学技术突飞猛进，经济全球化程度不断加深，世界形势正在发生重大而深刻的变化。在这种大背景下，各国之间的跨文化传播与交流也必将越来越频繁。从中国日益扩大的对外交往、对外开放的需要出发，探索跨文化传播的规律，以指导我们更好地向世界说明中国，并通过对相关问题的研讨，深化对中国软实力建设的认识具有重要意义。 一、跨文化传播对国家文化软实力的影响与制约 (一)文化是构成国家软实力的重要因素 “软实力”( soft power)是近年来风靡国际关系领域的最流行关键词，最早由美国哈佛大学教授约瑟夫·奈在《美国定能领导世界吗》一书中提出。约瑟夫指出，一个国家的综合国力既包括由经济、科技、军事实力等表现出来的“硬实力”，也包括以文化和意识形态吸引力体现出来的“软实力”。参考其表述，我们可以将软实力集中归纳为四个方面的影响力，即文化影响力、意识形态影响力、制度安排上的影响力和外交事务中的影响力。 文化软实力是国家软实力的最重要组成部分。在信息时代，“硬实力”依然重要，但软实力的重要性正变得比以往更为突出。国家软实力的提升，有助于促进国家、民族间的交流，增进其相互了解，有助于提升国家形象，增强民族凝聚力和创造力，有助于提高国家综合国力和增强国际竞争力。 从目前我国提升国家文化软实力状况来看，我国在提升文化软实力方面尚存在不足。主要表现是:目前核心价值观引领和整合多样化文化的能力不强;政府机构实现人民基本文化权益的意识较弱;、文化产业满足日益增长市场需求的能力低下;文化产品的市场传播能力、跨文化和社会影响力微弱;文化发展的制度创新体系滞后;文化发展的政策体系繁杂且刚性不足等。但是，由于近年来党和国家对提升国家文化软实力问题非常重视，上述问题有望得到解决。同志在党的第十七次全国代表大会报告中提出“文化软实力”这一概念，并把“提升文化软实力”提升到了国家战略的高度。可以预见，经过全国人民努力，我国文化软实力一定会得到较大提升。 (二)跨文化传播与国家文化软实力的关系 国家文化软实力属于国家综合实力范畴，提升我国文化软实力是建设和发展中国特色社会主义，实现中华民族伟大复兴的重要战略目标和战略举措。我国的各行各业都要围绕着实现这一战略目标而奋斗。 跨文化传播属于新闻传播或国际新闻范畴。“跨文化传播”一词最早见于爱德华·霍尔1959年出版的《无声的语言》一书。跨文化传播研究的最初范式成形于霍尔提出的一系列概念和美国国务院外交事务学院在1951年至1955年期间的一系列研究成果。跨文化传播活动是我国新闻事业和文化产业的重要组成部分。从它与提升我国文化软实力的关系上看，它的发展应当服从服务于提升我国文化软实力的战略。因此，应当从提升我国文化软实力的战略的高度重新审视在新的形势下如何提升我国的跨文化传播能力与效果。 (三)跨文化传播对本土文化的影响 迅猛发展的经济全球化对各个民族和地域的文化产生了巨大冲击，在相当程度上改变了它们原有的面貌。但是，不同民族文化的各自特点依然存在，呈现出百花齐放、丰富多彩的繁荣局面。各种文化正是在相互的吸收借鉴中去粗取精，获得新的生命力。在这种情况下，“本土文化可能在表面上发生变化，但很难改变它深层的特征，因为人的文化认同与他们的血缘、土地和信仰息息相关。本土与外来的文化可能是此消彼长的，也可能是形成新的混合文化。”所以，在跨文化传播中，每一种文化都同时面临机遇和挑战。如何把握机遇，战胜挑战，使自己的文化获得持久的生命力，得以弘扬和发展，是我们需要重视和研究的重大课题。 二、全球化、信息化对我国文化的挑战与机遇 (一)全球化、信息化对我国文化的挑战 全球化、信息化的发展，使国际传播秩序呈现出越来越明显的不平衡态势。以美国为首的西方发达国家，凭借其雄厚的经济实力、强硬政治力量和文化、信息传播优势，将其价值观念，生活方式，意识形态向其他国家渗透。他们不仅对他国文化造成一定程度的侵蚀与削弱，甚至威胁其他文化的生存发展。他们利用自身传播优势，攻击不同意识形态的国家制度，干涉他国内政，试图在媒体传播的狂轰滥炸下，同化他国文化、政治、思想等。例如，近年来，以美国为首的西方发达国家的政府和主流媒体，就以其自己理解的民主、人权和自己的意识形态、政治模式为标准，衡量别的国家、别的民族文化与制度的优劣，把一切不符合自己文化或意愿的国家看作“无赖”国家或敌对国家，利用各种方式加以攻击、低毁、丑化和打压，这对我国文化的发展构成严峻挑战。 (二)全球化、信息化给我国文化带来的机遇 任何一种文化，只有不断注人新鲜血液，才能获取持久的生命力。当今时代，国际间跨文化交流活动的日益频繁，为我们学习先进文化、改造优化本土文化创造了条件。随着改革开放事业的不断深人和综合国力的不断增强，我国在国际舞台上扮演着越来越活跃和重要的角色，例如成功地加人世贸组织，成功地举办奥运会等，这都为我国文化事业的发展带来更多机遇。 三、通过跨文化传播提升中国软实力的相关对策 同志在十七大报告中强调:“文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉，越来越成为综合国力竞争的重要因素’“提高国家文化软实力，使人民基本文化权益得到更好保障，使社会文化生活更加丰富多彩，使人民精神风貌更加昂扬向上。文化软实力已经被置于国家战略高度，如何构建并提升我国的文化软实力，已经被提上议事日程。 (一)建设中国主流文化，推动中华文化走向世界 建设中国主流文化是我们应当关注的一个问题。什么是中国主流文化呢?中国资深外交官，现任外交学院院长、国际展览局主席吴建民认为，大体上应当包含三个部分:一是中国传统文化的精华;二是来自1921年中国共产党成立后创造的许多好东西;三是中国从国外学习的好东西。 笔者基本认同吴建民先生关于中国主流文化的理解，并认为这确实是一个需要认真探讨的问题。一是许多事物的构成要素都有主次之分，中国文化也有主次之分。主流文化是一种占主导地位的文化，是一种影响决定文化发展方向的文化。二是中国主流文化是指一种优秀的文化，它是中华民族能够繁衍发展的基因，也是未来中华民族实现伟大复兴的精神财富。那些被证明不好的文化不能纳入中国主流文化范畴。三是中国主流文化并非纯而又纯的中国人文化。它在发展的过程中会不断的吸收外来的优秀文化，把它改造融合为对自己发展有用的文化，并纳人自身的发展之中，变成自己的文化。例如佛教、马克思主义的一些优秀思想都成为中国主流文化的构成要素之一。四是中国主流文化并非一成不变。它会随着时代的发展而发展。在不同的时代，中国主流文化的发展状态和发展要求会是不一样的，人们对它的认识也会是不一样的。实际上每个时代或每个社会发展阶段，每个国家、民族都有重构主流文化的任务，即坚持自己的核心理念和符合时展要求的理念，吸收别人的先进理念，破除不合时宜的观念，创造新的理念。近年来西方国家兴起的政府文化再造和企业文化再造的浪潮，都反映了在新的时代促进自身文化发展的要求。面对知识经济、信息技术、全球化和国内改革开放迅猛发展的新变化、新世界、新机遇、新挑战，和实现中华民族伟大复兴的新任务，中国文化如何保持自己的优秀传统，抛弃自己不好的东西，吸收别的文化长处，创造符合时展要求的理念，建设和发展自己的主流文化已成为我们面临的一项紧迫课题。五是当代的中国主流文化包含着我国传统文化的思想精华和中国特色社会主义文化。其实.中国特色社会主义文化就包含了对中国传统文化的思想精华的传承，对人类其他文明成果的借鉴、吸收、改造、融合和对符合时展要求的理念的创造。 在21世纪，我国要成功地从文化大国转变为文化强国，构建中华主流文化是必由之路。笔者认为，构建中华主流文化应当从以下几个方面人手: 首先，继承和发扬我国传统文化中的优秀成分。1988年1月，全世界当代诺贝尔奖获得者云集巴黎。巴黎会议宣言的第一句话是:“如果人类要在21世纪生存下去，就必须向两千五百年前回首，去吸收孔子的智慧。他们认为，以儒家学说为代表的东方文明，重视人与自然、人与社会、他人与自己的和谐等，其中有着治疗西方各种社会病症的良方。 我们的传统文化中包含许多具有普适性的优秀成分，它们不仅造福炎黄子孙，也是其他民族甚至全人类宝贵的精神财富。因此，要想构建中华主流文化，就要从我们的传统文化精髓中汲取养分。 其次，回顾历史，分析现状，总结经验教训，从我们自身的实践和事业中挖掘中华主流文化因子。中华民族的近代史，既是遭受侵略与屈辱的血泪史，也是觉醒和奋斗的光荣史。这段历史带给我们的经验教训是书本上无法学到的，是更加深刻而实际的。正是在这段历史中，我们迎来了人类最伟大的思想果实—马克思主义;我们找到了中华民族独一无二的发展道路一一一中国特色社会主义道路;我们学会了实事求是，艰苦奋斗;我们更开创了改革开放的伟大事业。这一切为我们在新世纪构建中华主流文化，提供了丰富的思想源泉。 再次，吸收各民族的优秀文化成分。世界是多极的扩文化是多元的。文化是人类共同的财富，我们只有立足国情看世界，吸收借鉴外来文化的有益成分，同时把中国置于全球化背景下，用与时俱进的眼光审视自身文化，才能够开阔视野，参与到世界的文明进程中，才不会固步自封，不会因外界的变化无穷而不知所措。 (二)挖掘传统文化中的软实力之源，注重对世界文化资源的挖掘和利用 我们应当以中华文化的深厚底蕴为依托，博采众长，注重对世界文化资源的挖掘和利用，形成既包含我国特色又能引发异域共鸣的跨文化传播风格，以国际化的方式打造具有民族特色的国际化品牌。 (三)借鉴国际经验，大力发展文化产业 从国际经验看，文化产业的发展对树立良好的国家形象很有帮助。因此，西方发达国家纷纷把发展文化产业作为增强文化软实力的重要途径。美国、英国、法国、日本等多个国家都通过政府的计划以大力推动文化产业发展。相形之下，博大精深的中华文化没有得到很好的弘扬与传播，西方文化品牌在我国文化市场上所占的份额较多。我们必须认识到发展文化产业，对于传播中华文化，对于提高跨文化传播效果，对于提升我国软实力不可或缺。同时，我们也应该清醒的看到，我们在发展文化产业上存在的优势与不足之处，并扬长避短，打造出既有民族特色，又具有国际影响力的文化品牌。 (四)注重传播方式和技巧，制定完整有效的文化发展战略 尽管中国已经成为国际传播中不可缺少的信息源和举足轻重的发言者，但是由于种种原因，我国对外传播的话语体系和话语方式相对陈旧单一，与外部世界缺乏共同的诉求点，这使我们发出的声音常常得不到预期的回应，甚至带来反面的效果。究其原因，主要是我们在跨文化传播中缺乏传播的方式与技巧，并且没有完整有效的文化发展战略作指导。 长期以来，我们的跨文化传播活动都局限于文化交际的经验教训，而没有清醒认识到面对不同文化背景受众时的定位差异，没有充分考虑其需求和心理，传播方式不够灵活。因此，在跨文化传播方面，我们仍需解放思想，开拓创新，学会具体问题具体分析，明确目标，形成针对性较强的系统科学的战略指导。 文化软实力论文:建设特色文化名城提升保定文化软实力 提要保定作为历史悠久的文化名城，拥有丰富而独特的文化资源，如何利用这些资源转化为发展优势，从而提升文化软实力成为当前迫切解决的重大课题。 关键词：文化名城；特色文化；文化软实力；创新策略。 近年来，保定作为国家级历史文化名城，高度重视文化建设工作。面对文化主导的新形势、新机遇，如何把这块金字招牌擦得更亮，显然打造富有地域特色的名城文化，无疑是保定建设历史文化名城，提升文化软实力的有效途径。 一、注重凸显特有历史文化内涵，有效利用历史遗产的文化效应。 对于历史文化名城而言，其特色体现更多地取决于历史遗留所蕴含的特有文化内涵，在对历史文化古迹的保护和修缮上，不仅要在原有的古建筑间修缮仿古建筑，尽可能不破坏历史原貌而尊重特有的历史风格，更要注重挖掘出保定历史文化有别于他城的特有文化，凸显保定独特的历史文化内涵。 保定老城区以明清风格著称，尤其是裕华路沿线，集中了市区90%以上的文物古迹，是保定历史文化遗产的集中体现。 在修缮老城区主体建筑的同时，应树立永久保护思想，拟定长期保护修缮计划，不断完善配套设施，使这一区域的历史原貌和周边环境越来越完美的融合，从而使其成为展示保定特有历史文化风格的重点区域。如，以西大街—总督署—古莲池—大慈阁—钟楼为轴线，可开拓富有古韵特色的“古城历史文化风貌游览黄金区”，以突出展示古城历史古迹和特色产品为主，成为集文化、艺术、建筑和景观于一体的经典游览场所。沿线从事的活动都与传统文化有关，要打出一些保定老字号招牌以弘扬保定特色，尽可能减少现代商业气息。现代商业经营、机动车流和商业购物可规划移至新区，明确区分历史古城和现代新城的城市功能，这样文化氛围分明，既可保持历史文化景观宝贵的整体性、规模性和协调性，更加突出古城浓郁的古韵文化意蕴，使游客真正感受保定独特的清末明初历史文化，擦亮保定“历史文化特色牌”，又可有效改善保定市区中心的交通压力和卫生环境，提升城市整体形象。 对历史文化遗产要始终坚持“保护与开发结合”的原则，多方恢复与开发文化名城内的可观历史文化景点。目前，城内景点开发的还少，游客来到保定一般只能参观总督署和莲池两处，城内的旅游事业远不能与满城汉墓、白洋淀、野三坡等外围相比。而事实上，城内的旅游资源还有很大的开发空间。因此，凡史料上记载的能体现保定文化特色的历史景观，均应努力恢复与开发。如结合总督署和正在修缮的清河道署，可开发体现保定官府中的“官署休闲文化”；结合古莲池，可开发体现保定书法艺术特色的莲池书法文化。此外，可打造老保定特色美食字号，尤其打出一些保定历史上享有盛名的美食老字号招牌，如原位于直隶总督府东边口碑甚佳的老字号“马家老鸡铺”，原位于古莲花池对面、保定历史上的名店、凭窗可以眺望莲池美景的“望湖春饭店”，还有白云章的包子、老马号的羊杂汤、白肉罩火烧等。 这些历史上曾经闻名一方的老字号，都是悠悠岁月留给保定的宝贵财富，若得以恢复名号，无疑可吸引着人们前去品味、回忆，成为古城游览的一大亮点。 再比如，西大街两侧房子多建于民国时期，是最具老保定特点的商业文化街，若把西大街原汁原味的民国特色加以修复，重现历史风貌，保存延续其鲜明的时代建筑特色，考虑建造成“中国保定西大街影视城”，兼或开辟以展示保定历史文化名人、历史事件、古城传说、名称来历等主题的古城历史文化展览馆，借此开发民国特色旅游专线等，可成为吸引国内外游客的游览亮点。同时，整顿所有与其历史风貌严重背离的商业店铺，进行合理商业开发，多打出一些老字号招牌，如有百年老字号之称的“槐茂酱园”、“万宝堂”、“稻香村”、“乐仁堂”等，还有曾享誉古城、肉香味美的“六味斋”、膳食业四大名园“宴乐园”、各自成派的书法名家题写的各种商业牌匾等，这些老字号招牌既体现了西大街历史上商业文化的特点，更是保定历史文化名城显现其独有历史文化内涵很重要的方面。若考虑加以恢复光大，即可成为保定文化名城建设的又一特色对外窗口，进而扩大知名度和美誉度，为文化效应转换为良好的社会效应、经济效应创造条件。 二、整合文化资源优势为品牌优势，重点打造保定特色文化品牌，强化品牌带动效应。 就保定而言，当前要重点打造好三张文化特色品牌：第一张文化特色品牌———“中国生态电谷，全国首座新型低碳”之城，引领未来城市建设新趋势的示范城品牌。确立“生态电谷、低碳新城”特色品牌，建设节能低碳城市，是保定建设文化名城进程中的重要举措。目前，保定在实现特色发展之路上已经进行了有益的尝试，并取得了有目共睹的成就。随处可见的太阳能电池板，高新区所有的辅路路灯采用太阳能发电，所有的路口采用太阳能交通指挥信号系统，全球首个也是唯一的电站式酒店———电谷锦江国际酒店等等，都走在了全国前列，显示出强大的发展潜力。 “生态电谷，低碳新城”的理念正与当今全球发展低碳经济的趋势相契合，顺应了国家调整产业结构、转变发展方式的潮流，预示着发展低碳经济是当前城市建设所面临着的重大发展机遇。一个好的机遇对于建设文化名城的长远发展影响是不容小觑的，保定要建设具有特色的文化名城，就要凭借自身独有的新能源产业优势，抓住机遇，继续打好节能低碳的特色品牌，推动文化名城建设向着更高层次加快发展。 第二张文化特色品牌———“冠军摇篮”之城，打造大型体育活动特色品牌。保定被形象地誉为“体育冠军的摇篮”、“体育之城”。保定成功举办的篮球文化节、空竹艺术节、狼牙山登山节、敬老健身节等系列文化活动说明，打造一批文化内涵丰富的大型体育特色活动是展示文化名城形象的重要策略。一要全面提升活动的文化品位，注入保定特有的体育文化精神，突出展示保定作为“体育之城”博大精深的文化内涵，彰显朝气蓬勃、健康向上的精神风貌，扩大美誉度；二要把篮球文化节、空竹艺术节、狼牙山登山节、敬老健身节等文化节庆作为重要的文化资源，形成文化节庆的长效发展机制，牢牢扎根于古城，常抓不懈，同时汲取经验，增强创新意识，不断注入新的文化活力，开拓更新更完善的文化节庆品牌项目；三要加强国内外体育项目交流，建立高水准综合性能的“中国保定体育活动交流中心”，成为国内外进行大型体育交流的重要活动场所，承办国内、国际大型体育赛事活动，充分利用“冠军效应”，邀请保定籍冠军或国内外知名运动员参与大规模宣传保定、推介保定、具有国际影响力的品牌体育活动，扩大影响力，全面提升保定体育特色形象；四要加大各方投入，完善基础设施，形成全民参与的良好风气，定期展开各种体现保定体育文化特色的全民健身节活动，打造全民健身活动品牌。规划建设适应不同人群、不同用途的多种体育场馆，重点健全学校、社区、广场等配套的文化体育活动设施，真正形成全民健身运动的风潮，突出名副其实的“冠军之城”特色。同时，成立多种体育项目高水平培训基地，普及体育技能，建立选拔、培养、输送配套体系，为“冠军之城”储备大量优秀的后备人才。 第三张文化特色品牌———“中国优秀旅游”之城，打造全国旅游中心特色品牌。 保定具有丰富的旅游资源，素有“中国优秀旅游城”之称。保定要建设文化名城，就要打好特色旅游的文化品牌，在“四个不断”上做文章。一是不断打造以弘扬保定特色文化为主题的精品旅游线路，争创全国优秀旅游线路；二是不断推出和精心策划富有保定文化特色的大型旅游文化艺术节知名品牌，除推出“中国保定红色旅游文化艺术节”“、华北白洋淀旅游文化艺术节”之外，还可结合总督署文化内涵开发“中国保定官署文化艺术节”、结合易县燕昭王建黄金台招贤纳士和荆轲南渡易水刺秦的故事以及涿州“桃园三结义”的三国文化，开发“燕赵传统美德文化艺术节”等，多方位地展示保定文化独有魅力；三是不断提升旅游点的文化内涵，在各旅游点建设有保定文化象征意义的标志性人文景观。组织高素质专业旅游人才进行策划、经营和管理，提高保定文化旅游在国内外的美誉度；四是不断挖掘历史旅游资源，开发旅游新思路。对于未开发的或开发力度不够的特色景点，要不断加大开发力度，努力提升海内外知名度，增加旅游前景发展空间。对于位于一些保定县区的有丰富历史文化内涵却至今仍然处于飘零无闻状态的旅游景点，如同样作为长城重要关隘的紫荆关却远不像八达岭、居庸关那样闻名海内外，需要加大资金投入，扩大宣传。对于保定丰厚的近现代历史文化资源也要深入挖掘，像保定陆军军官学校、定县平民教育实验、高阳勤工俭学运动等近现代史上影响深远的有旅游价值的近现代历史文化遗存，可开发成“中国保定近现代旅游文化”专线，增加新的旅游亮点。 三、关注文化民生建设，注重发展古城特色大众文化，提升文化品位。 提高城市文化软实力要关注文化民生，在很大程度上，文化民生的建设和实现就是城市文化软实力提升的重要支撑。 （一）市民对建设文化名城的自觉参与意识是建设名城振兴保定的重要保障。 通过文化政策宣传、电视专题、报纸网络等方式加强认知和宣传力度，在全社会广泛宣传建设特色文化名城的重大意义，普及古城历史文化，不断增强全体市民的文化认同感、归宿感和自豪感，从而产生热爱保定、献身保定、发展保定的自觉思想，提升整个城市的向心力和凝聚力。 （二）加快文化公益设施建设，兴建种类齐全、布局合理、适应不同层次不同年龄段百姓需求的公益性文化场所。保定是著名的长寿之城，要特别关注建设老年人晚年精神需求的场所，如太极剑类健身馆、书法音乐艺术馆、花鸟鱼虫养殖馆、棋类娱乐馆、茶艺养生馆等，打造特色夕阳红休闲文化，使敬老爱老思想蔚然成风，成为保定古城特色文化一大亮点。 （三）大力繁荣大众文化，组织举办各种特色文化系列主题活动，丰富百姓文化精神生活，提升文化品位。尤其对于流传于民间的大众特色文化要大力扶持，倾力打造让百姓当主角的真正属于古城百姓施展才艺的“百姓文化舞台”，使名城文化具有百姓特色。 （四）重视社区文化，使弘扬保定文化活动走进社区。如举办文明规范进万家活动、社区彩色周末健身娱乐活动、社区读书角、编唱保定文明道德红色歌曲会、戏曲票友会、消夏老电影进社区等系列活动，聘请专家顾问为社区举办健康养生、法律咨询、理财投资等各种主题的专题讲座，举行花卉种植、剪纸刺绣、围棋象棋、绘画书法等技能切磋交流活动。组建社区居民文艺队，举办社区文化艺术节，树立典型社区，以点带面，推动社区间相互学习交流，区区联合共同打造和谐社区，兴建居民幸福生活家园。 （五）发展保定地方特色的夜文化。以弘扬保定文化底蕴为主，丰富夜文化内容，提升夜文化质量，摒弃“酒吧”、“迪厅”“、网吧”之类的传统模式束缚，而发展集知识、健身、艺术、休闲为一体的多元化、高品位的文化消费领域，如学习研究型、健身养生型、修身养性型、艺术娱乐型、社交沟通型、购物休闲型，等等。适时延长各大商场、图书馆、博物馆、青少年宫、体育馆、游泳馆等公共场所的开放时间，为夜文化创造充分发展的环境，逐步形成具有规模效应的夜文化发展经济圈。 提高各大文化广场的利用率，举办不同年龄、不同行业、不同文化层次群众广泛参与的各类主题文化活动，打造保定文化广场活动特色，成为满足群众精神文化需求，传承保定悠久灿烂文化的纽带。 四、加强文化创新理念，推进文化体制创新，增强特色文化活力。 创新是建设特色文化富有生机与活力的动力源泉，也是提升文化软实力的重要保障，当前要着力在文化的内涵创新、理念创新、体制创新、产业创新、传播创新、管理创新等多方面做文章，构筑保定特色文化创新体系。 （一）融文化创新于文化景观中，提升文化品位，于细节处凸显文化个性。城市个性显示城市的竞争优势，也是城市的魅力。建设文化名城要着意于细节中彰显城市的文化个性。首先，在城市建筑的设计上要避免千城一面，可在造型、图案、用材、色彩上寄寓保定某种独特文化意蕴；其次，通过增设各类文化景观，如文化雕塑、文化长廊以及文化墙等，把保定特有的历史文化名人、历史纪念性事件、民间传说、典故由来、名胜古迹等文化内容巧妙地融入其中，重点增设一批高品位、具有文化象征的经典标志性雕塑，使之成为文化名城极具特色的有机组成部分。保定历代名人层出不穷，也不乏重大历史事件，在城市的主要路口、主要建筑、文化广场增设反映保定重大历史事迹和文化名人的纪念性雕塑，突出历史文化意蕴；在图书馆、博物馆、校园增设励志性名人雕塑，突出学术文化氛围；在街道社区、超市商场、公园增设现代性雕塑，突出现代文化气息。此外，还可在城市环境景观上，比如在各道路绿化带栽种保定市花，配以四季花卉加以点缀，而不是千城一色的长青灌木，这样既美化环境，又凸显保定特色，加深对保定的了解和热爱。 （二）促进文化创新元素与经济的融合，加快文化对经济发展的推动力，发展以创意为核心引擎的创新型特色文化产业群，增强文化软实力。一要加强文化创新理念，构建完善的文化创新体系，使各类文化要素结合经济思路，加快向经济领域的渗透，培育具有鲜明地域特色的企业文化论文" target="_blank" 企业文化、商业文化、产品文化，走具有创新模式的产业化道路，开辟城市经济发展新的增长点；二要开阔发展思路，制定保定特色文化产业发展的长远目标、总体规划和具体实施措施。结合保定文化产业现状，依托高新区中国生态电谷国家级开发区的良好产业发展环境，积极建设保定文化创意产业园区，创办国家级文化创意产业中心；三要以创新带动文化产业的集群式发展。建立文化产业改革试点，鼓励文化创新，加大自主创新力度，以其为龙头，汲取成功经验，以点带面，逐步推广，加强相关资源的最优配合利用，形成富有地域特色的文化产业集群，从而打破各自为营的孤立局面，降低文化产业的发展成本，以提高保定文化产业整体竞争力。例如，可以以县域文化产业为依托，加大科技含量，深入融合文化元素，促进产业升级，把安国的“中药之都”、容城“中国男装名城”、白沟“中国箱包之都”、留史“中国皮毛之都”等优势产业整合创建成既传承历史传统特色，又具有浓厚的新文化元素的大规模县域特色的文化产业集群。通过增加产品品种、扩大产业规模，加强产业集群之间的信息经验交流和互利合作，拓宽发展途径，推动经营性文化产业快速发展，利用各种优势合力做大做强保定文化产业，提升文化产业整体实力，共同维护好保定文化产业主权和城市利益；四要发挥驻保定高校、科研机构的智力资源优势，形成政府、高校与企业联合打造的“创意-生产-应用”为一体的特色文化产业链，将创意成果迅速转化为经济效益，加快提升文化软实力。 （三）注重增加创新文化的份额，保持保定“老字号”招牌活力。对于一些现存的保定“老字号”招牌，要注重在产品的生产、包装、风味等环节上都要增加诸如“老字号”的来历、文化涵义和历史积淀等创新文化份额。如，在产品的生产上，融入富有象征意义的特有文化内涵，使产品成为文化的载体，触动消费者的购买欲。在包装设计上，设计各种包装材料、图案、色彩、造型，有意识地把文化要素融入其中，不断提升文化艺术品位，赋予产品不同的风格。在产品风味上，在主打风味的基础上，设计多种适应不同地域的风味，拓宽“老字号”消费市场，从而产生文化附加值，发展壮大保定老字号招牌。 （四）建立创新型人才培育和引进机制。必须以创新型文化人才为根本，促进人才工作机制不断创新。要积极创造条件，有计划地培育有文化素养、懂文化经营、会文化管理的复合型专门人才。同时，注重保定高校文化软实力的创新建设，充分依托各高校的科技人力资源和优势，以校促城。积极构筑文化经营管理人才高地，引进创新人才、策划人才，为文化名城的可持续性建设储备充足的中坚力量，努力做好培育人才、吸引人才、留住人才、用好人才工作，实现保定文化名城建设的大发展，全力提升文化软实力。 （五）构建特色文化建设创新机制，促进文化建设主体多元化。各级政府部门要把特色文化建设作为重点工作常抓不懈，要整合资源，建立部门协调机制，实现特色文化资源的最优配置，形成文化共建的合力，实现文化建设与城市软实力发展的同步进行。

美术毕业论文范文:高师美术学专业毕业创作教学现状与对策研究 【摘 要】对于高师美术学专业学生来说，毕业创作是其必须完成的一门课程，同时也是一门尤为重要的课程，该门课程的开设是为了检验高师美术学专业学生在校四年学习情况以及各方面能力的培养成果等，但是就当前的教学现状来看，还存在一些有待解决和改善的问题和方面。因此，本文根据其毕业创作教学现状，并结合笔者多年教学经验，提出一些改善美术学专业毕业创作教学质量和效率的对策，以期促进学生毕业创作水平和质量的提高。 【关键词】高师美术学专业 毕业创作 教学现状 对策 一、引言 对大学毕业生来说，离开学校步入社会之前必须要完成的一门重要课程就是毕业论文或毕业设计，这对于美术学专业的学生来说，则是利用创作的方式加以完成的。为了做好毕业创作教学，更好地检验学生在校四年的学习实践以及教师专业教学水平，就需要增强学生的毕业创作意识。学生积极主动地配合教师的教学和指导，才能更好地完成自身的毕业创作。 二、当前高师美术学专业毕业创作教学现状分析 高师美术学专业毕业创作通常都是学生在校的最后一年时间中进行的，其课时相对较少，所以很多学生都认为基础知识以及技巧的学习才是最为重要的，毕业创作与就业之间没有多大关系;再加上很多学生往往都会在在校的最后一年时间内四处奔波，为就业做准备，基本无暇顾及毕业创作，所以学生大部分都不能放下手中的一切来进行创作素材的收集以及毕业创作的构思等。而且在毕业创作教学中，指导教师和学生之间呈现的往往都是“一对多”关系，这样就使得指导老师疲于应对，加大了教学难度。而且一些学生因为认识不到位或者是基本功不到位，没有创作兴趣和积极性，以这种消极懈怠的情绪进行创作，不仅会影响到教学活动的开展，还会影响其他学生的创作氛围和思绪;更有甚者还会不听从教师的指导和安排，在实践教学环节缺席，致使教师找不到所负责的学生，这一类学生就会因为没有教师的有效指导，而对毕业创作更为应付了事，降低了教学质量和效率。另外，教师自身的理论基础和创作水平等方面也存在一定的问题，因为水平和经验还不够高，因此在学生创作阶段不能提出相应的创作指导，进一步降低了毕业创作教学质量和效率。 三、提高高师美术学专业毕业创作教学质量的对策 （一）加强毕业创作课程的安排与调整 为了避免学生毕业创作和就业的冲突，学校可以对毕业创作课程进行合理的安排和调整，提前开展毕业创作的教学，这样既能够缓解学生的就业压力，调动学生创作的积极性，还能够有足够的时间引导学生正确认识毕业创作的重要性和必要性，从而让学生积极主动地参与到毕业创作的教学活动中，进而提高毕业创作教学的质量和效率。例如，可以在第六学期进行毕业创作教学活动的开展，首先组织学生开题，开始毕业创作的准备阶段，主要是让学生和指导教师双向选择，这样不仅体现了学生的主体性，还能够体现对学生的尊重，这样学生才会更愿意主动地接受指导教师的安排和指导。然后在完成分配后，教师就需要对学生开展指导约谈，以此掌握每位学生的毕业创作意向等，教师再根据学生的具体水平以及创作意向和素材，完成创作方向和题目的拟定，就可以避免学生自拟题目过大和宽泛等问题。 （二）提高毕业创作教师队伍的综合水平和素质 美术学专业的毕业创作教学是一项十分复杂、综合性较强的教学活动，教师作为学生的指导者和引导者，必须要具备深厚的理论知识、出色的专业技法以及创新创作理念，这样才能保证教师在开展毕业创作教学中给予学生有效的指导和建议，这无疑也是对从事毕业创作教学教师提出了很高的要求。所以教师应该不断地提高自身创作和艺术修养，通过对教学经验的总结和探索，将基础教学和创作教学相结合，在日常教学中逐渐培养学生的创作能力，进而在学好自身基础知识理论的同时，也能够将所学的各种技术手段运用到日常创作中，从而帮助学生树立良好的创作意识和兴趣。 （三）加大教学实践环节的管理力度 在教学实践环节，教师首先应该引导学生端正自身的创作意识和心态，不能为创作而创作，而是应该从生活中感受艺术，进而挖掘出蕴藏在复杂生活中的艺术创作题材和形态，这样才能更好地体现学生自身的创作主题。而且教师应该积极为学生提供一些高水平的美术展馆和作品让学生观摩，以此开阔学生的视野，让学生充分了解到民族文化艺术以及传统遗留的文化艺术，为实际创作打好基础。同时，教师还需要加强教学实践环节的管理，通过适当的管理措施，规范学生的创作行为，督促学生投入到毕业创作中。 四、结束语 总而言之，高师院校应该加强美术学专业毕业创作教学活动的开展，针对当前教师中存在的不足，采取积极的解决措施，帮助学生树立正确的创作意识，加强学生创作能力的培养和提升，以此提高学生毕业创作水平，进而提高教学质量和效率。 美术毕业论文范文:美术学毕业论文常见问题与改进措施 【摘 要】毕业论文是全面评估学生专业水平的重要指标。本文从论文选题、专业特点、格式规范、创新能力四个方面论述了美术学毕业论文写作当中存在的问题，并提出了相应的改进措施。 【关键词】美术学;毕业论文;论文选题 美术学专业是一门实践性很强的学科，美术学本科学生的毕业论文是学生在本科阶段所获得的知识水平、专业技能、科学研究能力和学术创新精神的重要标志。毕业论文撰写的过程也是综合培养学生在本专业方面的科学研究能力，包括艺术鉴赏能力、逻辑思维能力、综合分析能力、理论表达能力、资料查询、文献检索及运用现代技术获得相关信息的能力的一个实践过程。本文通过对已毕业的美术学专业学生的毕业论文进行调研及考察，总结出美术学专业毕业论文存在的普遍问题，提出了指导毕业论文顺利完成的方法，为美术学毕业论文的实践教学提供借鉴。 一、美术学本科毕业论文常见问题 （一）毕业论文选题范围不当。大部分学生的论文题目过大、过深，不适合本科生完成，如《浅析油画前景》、《试论中国传统工笔画与现代工笔画的区别与联系》、《浅析现当代中国风景油画》，这些选题范围学生很难驾驭，此类选题写成一本专著也不为过，本科生当然难以就此写出高质量的毕业论文来。如果论文题目过小，论文得不到展开，则内容空泛乏味，缺少研究的目的性。也有些毕业论文内容过于陈旧，只是对以往的论文观点进行简单的重复。所以论文选题要大小适中，难易得当，这是写出高质量论文的前提条件。 （二）不能结合专业特点。对于美术学学生来说，理论研究没有相应的基础，实际工作经验不丰富，写作基础较差，如果不结合自身专业实际选题，势必只有到处拼凑，达不到能力培养和素质训练的教学目标。美术学毕业论文考察学生通过四年本科教育所取得的理论知识、美学素养、文化修养等各方面的能力，论文就是一个与自己所学专业相关的课题，要提出问题、分析问题、解决问题，探讨创作实践者的理论水平。研究的内容要从自身的创作出发，阐明自己的观点，表现出自己的知识和专业水平。 （三）毕业论文格式不规范。对于本科毕业论文的格式，学院或所在系部都会有明确具体的要求，但是很多学生往往忽略格式要求，随意设置标题和文章的字体、字号，尤其是引用部分的问题最为常见。有的学生引用的文章内容并没有标明出处，没有注明期刊或书籍的出版社、页码，乱用标点，错别字出现频繁。主要原因是美术学专业的学生把大部分精力用到了毕业创作中，对毕业论文写作的重视程度不高。 （四）缺乏自主学习和创新能力。没有充分的自主学习，创新能力就无从谈起，毕业论文有创新性才有灵魂和价值。有些学生的毕业论文直接重复论述其他人现有的观点与结论，抄袭他人的研究成果。有些学生对毕业论文的写作不够重视，认为美术学专业的学生应当以毕业创作为主，毕业论文只是应付了事，所以态度不端正，东拼西凑，这样很难写出具有创新性的、有价值的毕业论文。不论是结合自己的创作实践还是对某一专业领域进行研究，都应当是本人经过独立思考的成果，绝对不能直接剽窃他人的研究成果。 二、美术学本科毕业论文改进措施 （一）加强学生对选题的认识。要获得一个好的选题，需要作者在对文章的整体脉络和框架有大致的估量后，通过大量查阅资料，分析提出的问题，确定自己研究的主要方向，然后才可能找到自己满意的选题。这是一个思维不断运动的过程，需要主观的思想与所要选择的事物发生共鸣，这种灵感是非常重要的。确定好选题的范围，再根据自己的能力进一步展开查阅，扬长避短地做更深一步的研究。因此，论文要以所学专业为主，按照选题的任务、计划和完成期限有目的、有方法地充实专业技能及理论知识，培养科学研究和写作能力，同时为专业的继续深造和从事工作奠定理论基础。 （二）结合专业特长兼顾兴趣开展选题。不同专业的学生，在知识结构上各有所长，要选择有利于自身特长的选题来展开论文写作，能更深入地研究主攻的专业，扬长避短，易于开展。如果对某一领域有着浓厚的兴趣，研究起来会产生强烈的探索精神。比如自己对中外美术史的山水画和风景画比较感兴趣，就可以以中西山水和风景作为主要的研究领域。如果对国画中的仕女人物感兴趣，就可以以研究中国唐代的人物绘画作为选题。 （三）建立有效的毕业论文质量保障机制。加强毕业论文格式要求，通过讲座与授课的方式，通过案例分析研究，解决学生出现的格式问题，解决学生对前言、研究方法、结论及参考文献等不了解的现象。本系要求学生提交毕业论文纸质版，教研室、美术系统一安排论文格式审查，打印完整的纸质论文，进行格式初审，公布结果，格式不合格者进行格式二审，格式二审不合格者本学期不得进入答辩环节。并且开展毕业论文指导讲座，对学生出现的问题及时解决，实行统一检测，对检测不合格学生加大处罚力度。 （四）培养学生的创新意识和创新精神。美术学毕业论文的创新性原则首先要符合美术学人才培养的目标，体现教学计划对学生知识、能力和素质的要求，发挥出专业优势和特长，要求学生在此基础上提出有一定新意、有科学研究和实际应用价值的观点，加强对学生创新精神的培养。论文选题要在前人研究的基础上，提出自己的独到的见解，或者对前人研究的成果作进一步的研究也未尝不可。鼓励学生把毕业设计和论文相结合，只有把论文撰写看作是对自己专业潜力的提升，论文的水平才能有让人耳目一新的感觉。 美术毕业论文范文:美术专业本科毕业论文写作常见问题分析 摘要：美术专业本科毕业论文写作是高等艺术教育人才培养计划的重要组成部分，是本科人才培养过程中重要的实践教学环节，也是对毕业生综合能力和全面素质的检验。在近年来的毕业论文写作中，论文质量逐年下降。对论文写作问题进行分析并找出解决问题的方案，是提高美术专业毕业论文写作质量的重要途径。 关键词：美术专业毕业论文；论文开题；论文写作 美术专业本科生毕业论文写作是高等艺术教育过程中极其重要的教学环节，是检验学生运用所学知识分析问题、解决问题以及动手能力的重要手段。也是培养学生进行艺术考察与材料收集整理，相关文献资料的阅读及使用，学科论文与实用文体写作等基本技能的训练良机。近年来，通过本科教学水平评估，美术专业本科毕业论文写作在规范化方面有所改善。然而，随着学生数量逐年上升，学生的综合素质却逐年下降，其中毕业论文写作质量下降尤其严重。本文根据近几年的毕业论文辅导与管理工作，本文对这些年质量下降的毕业论文进行综合分析，从中发现了一些普遍的规律性问题。并针对问题，对论文教学计划和方案做出了一系列的调整。 一、美术专业本科毕业论文选题与开题常见问题 （一）论文选题 合适的选题是提高研究能力和写作水平的重要保证。多数同学在选题方面缺乏新意，显得陈旧老套，自主性不强，研究价值和意义不大。其次是论文选题盲目笼统，不够精准，缺乏内涵和外延性，或文不扣题，部分题目字数偏多不够精炼，逻辑性不强。或选题偏大，无法用一两个月、数千字深入展开论述，只能点及皮毛。如《工艺美术研究》《论中西方文化艺术比较》《论中国工笔画》《论产品包装》《论中国美术发展历程》《我的何去何从》等。或是论文题目结构不完整，只有名词，缺少动词或介词，或者是重复使用动词，如《抽象与写实》《内衣的流行色》《传统民间绘画艺术性的研究分析》等。因此，导师的积极引导或建议学生选择有研究价值的和正确的选题，是学生顺利完成毕业论文写作和提高毕业论文质量的前提。 （二）论文开题报告不按照要求填写，随意拼凑一些不相关的内容 对该课题的研究目的较含糊，缺乏对课题研究价值与意义的认识。其次知识面狭窄，查阅资料不够，在该项课题国内外研究现状方面，把非常陈旧的选题说成是国内外现在无人研究，本项研究可以填补本课题空白。研究内容不够简单明了，满篇幅的长篇大论。 二、美术专业毕业论文写作方面常见问题 （一）摘要与关键词 摘要是全文的浓缩，也称内容提要或概要。主要包括研究目的、方法、成果和结论等要素。不对文章内容加以补充解释和评论，我们学生在摘要撰写时惯用“本文”、“笔者”等作为主语，习惯对论文内容作诠释和评论及自我评价。还有大部分摘要复制正文中的某一段落，结构不完整，不能够概括反映论文内容构成。关键词，是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键字的选取都是遵循一定规范的，是为了满足文献标引或检索工作的需要而从论文中选取出的词或词组。关键词的内容应该与论文密切相关，不能使用常用词，如特点、比较、研究等。 （二）文不对题或研究方向与本学科偏离 文章内容与标题有明显不符和偏差，非本学科研究范畴。如：《电热水壶的可能性研究》标题感觉与艺术设计专业无关，而文章内容却是电热水壶造型设计。还有一些文章不能够围绕主题展开论述，比如谈关于绘画情感方面课题，前一两段内容还围绕绘画情感这条主线，中间部分就偏离到绘画教学问题上了，再后的结论则偏离到另一个主题上了。 （三）写作能力方面的问题 首先是选题的自主性不强，题目与研究内容陈旧、老套、缺乏创新。表现为单纯叙述多，口头用语或方言使用频率偏多，对选题的静态解释和再次印证做得过多。创新和理论深度稍显不足，有些论文在研究具体画家或具体作品时，过多地描述画家的生平，不善于与其同时代的作品去比较，更没有放入当时整个社会大文化环境中去分析，这就使得作者在论文自主分析能力方面显得无力，更缺乏对问题的判断与定论。其次有些论文行文中分段过渡不自然，依靠小标题进行上下段落衔接，引用图例量大，而对图例分析缺乏深度，文章拼凑痕迹明显。下载一些与论文选题相关的内容拿来不加分析地肆意组合，前后自相矛盾。如《关于地域民俗文化对民间艺术的影响》一文，文章的前半部分主要是肯定地域民俗文化对民间艺术的影响，然而到文章结论部分话锋一转，对前面的论述予以否定。 （四）论文结构不完整 主要表现为论点不鲜明或没有论点，结论不充足或没有结论，“缺头少尾”或“虎头蛇尾”。全文从头到尾都是对研究内容单纯的叙述或介绍，没有一个明确的研究切入点和自己对这个问题的观点。或者是文章开头架势很大，随着文章的深入，论述越来越显得苍白无力，对所提论点不能自圆其说，首尾缺少呼应。 （五）格式不够规范 美术与设计专业学生的毕业论文格式容易出现的问题有：一是习惯自我发挥，对论文原有固定格式进行随意修改，破坏原有格式及结构。二是不善于阅读，对毕业论文撰写要求理解不够到位。三是没有掌握WORD软件功能，无法按照论文格式标准要求独自完成。 三、存在问题的原因分析与对策 指导教师对毕业论文思想认识与指导力度不够。随着近几年学生数量的增加，师生比逐渐加大，几乎全体专任教师参与本科毕业论文指导工作。由于美术专业教师主要承担技法课程教学工作，且大部分为青年教师，科研能力参差不齐，部分教师对毕业论文写作的重要性认识不足，自身平时缺少论文写作与系统的科研训练，在论文写作方面缺乏经验，因此在论文辅导工作中存在许多困难。从毕业论文的开题到写作及最后答辩难以达到严格的规范要求。 从学生的层面上讲，由于艺术生在招生录取中，文化分数要求普遍偏低，尤其是文字写作能力偏低或缺乏兴趣。因此在毕业论文写作中困难重重，易出现言语匮乏、概念模糊、格式混乱、文不对题，论文结构不合理等问题。其次是美术学科学生缺乏端正严谨的态度，学生普遍认为论文写作与专业技巧知识关系不大，毕业论文的撰写较耗费精力，不必全身心投入，毕业论文成绩只要合格即可大功告成。此外计算机网络的普及与相关学科文献资料源的丰富，给学生提供了论文参考的便捷途径，同时也给论文抄袭提供了方便，论文抄袭拼凑成风。另外就是受到就业压力的影响，学生大部分奔波于各类招聘会，心情浮躁，无法安心进行毕业论文写作。于是出现毕业论文写作不够积极主动，甚至应付的情况。 这既是教风与学风问题，也是客观存在的社会问题。近年来我们在论文工作中对此采用了相应的措施，取得了一定的效果，但未能完全杜绝此类情况的发生。这需要我们在今后本学科毕业论文工作中，从自身的工作中找问题，严抓教风与学风建设，加强学生实践教学环节的监控，制定一套行之有效的毕业论文工作方案和实用于美术学科的文体写作标准及评价体系，这将对美术学科本科生综合能力的培养起到至关重要的作用。 首先建立以系负责人与教研室分级管理制度。把教师能否完成本学科毕业设计（论文）指导作为教学工作考核的一项指标，打造一支业务过硬的老中青结合的可持续发展的毕业论文指导教师团队。鼓励教师在科研方面投入时间和精力，确保学术与教学相互促进。同时以传帮带的形式，对青年教师有规划培养，直至青年教师能够独立进行课题研究及完成毕业论文的指导。 其次是实行导师制，根据教研室分若干课外兴趣辅导组，可安排学生在第二学年后半阶段开始在导师指导下有步骤地进行训练。根据学生的志趣和专长制定训练计划，内容可包括美术基础、艺术创作（设计）、阶段应用文写作、创新训练等，以此培养学生综合实践能力。指导教师在平时加强自身的学术研究，同时也可以鼓励学生参与到自己的课题研究中，以自己的切身感受和研究过程影响学生，以此培养学生的学术研究能力及兴趣。这种训练方式也可以作为毕业论文与创作设计的前提，为学生毕业论文与创作设计打下坚实基础。 最后是毕业论文形式多样化，根据学生的兴趣与实际情况，实行毕业论文类型多样化，如艺术史论、民间艺术、艺术评论、创作（设计）构思与理念等。鼓励学生根据自己的创作（设计）撰写可行性报告书、结题报告书。在撰写此类文章时，思路不能只停留在创作（设计）方法或内容本身，而要上升到对当代社会生产生活、意识形态、人类生存环境等方面的关注，要有社会责任感。 通过以上几个方面的有针对性的教学与实践，可以有效降低学生的抄袭行为，提高学生的综合艺术实践与研究能力，同时也可以提高青年教师的自身科研能力。 美术专业本科毕业论文问题不是一朝一夕就可以解决的，这些问题是年复一年重复出现的，同时也伴随着时代的发展而发展。这就需要我们参与毕业论文工作的全体教师有坚定的意志和严谨的工作态度，与时俱进，不断学习，从而提高自身的学术水平和科研能力，确保美术专业本科毕业论文工作健康有序地发展。 作者简介： 刘剑钊，广东韩山师范学院美术与设计系副主任，副教授。 美术毕业论文范文:开拓河北省高校美术类毕业生就业渠道的研究 摘要：随着大学毕业人数逐年增长，2013年招聘大学生计划和就业需求岗位明显减少，今年的就业形势更趋复杂严峻，而与之相对应的是全国今年将有普通高校毕业生达到699万，再创历史新高。大学生就业成为当今社会的一个综合性问题，涉及国际国内经济形势、经济结构调整、劳动力市场发育程度、教育结构调整和政策、以及毕业生自身素质等方面。要解决这一难题，除了国家政策、社会导向、学校指导外，开拓美术类毕业生就业渠道的研究变得更加迫切。 关键词：河北省 高校美术类毕业生 就业渠道 随着大学毕业人数逐年增长，2013年招聘大学生计划和就业需求岗位明显减少，大学生就业成为当今社会的一个综合性问题，涉及国际国内经济形势、经济结构调整、劳动力市场发育程度、教育结构调整和政策、以及毕业生自身素质等方面。2013年全国高校应届毕业生规模达699万。今年企业校园招聘计划总量和招聘岗位数量仅为去年的80%左右，大学生就业形势日益严峻。而艺术类大学毕业生也是这一群体中不可忽视的一部分。在大学毕业生整体数量激增、就业情况低迷的背景下，对于艺术生来说，尤其是传统的美术类人才， 出现了严重饱和。要解决这一难题，除了国家政策、社会导向、学校指导外，开拓美术类毕业生，市场需求已就业渠道的研究变得更加迫切。 造成高校毕业生就业渠道瓶颈性因素是那些？如何拓宽河北省高校美术类毕业生就业渠道？主要从以下几个方面进行研究： 首先，针对河北省高校美术类毕业生就业现状进行分析：目前，随着我国高等教育大众化的到来，据河北省教育考试部门统计表明，2008年参加河北省艺术类联考的考生共计61399人，2009年为60760人，2010年为60558人，2011年为32600人，2012年为36000人，2013年，河北省参加美术联考的考生有38264人，较去年增加2000余人。据中国教育在线资料显示，河北省2013年高考报名人数虽然在减少，但美术类考生不降反增，河北省今年高考报名人数减少9600多人，美术类考生较上年增7%。统计结果，目前河北省内艺术类高校在校生近4万人，每年都产生了不小的就业压力。而与此相对应的是就业市场中对艺术类专业的学生就业需求量增长很慢，就业形势较比较严峻。 其次，针对造成高校毕业生就业渠道瓶颈性因素分析：造成高校毕业生就业渠道瓶颈性因素是在毕业生实现其就业过程中产生的，这种现象的形成既受到社会经济发展和国家政策体制改革的影响，也受到就业岗位的实际需要和毕业生个人综合素质水平之间差距的影响。 1、高校毕业生的科学就业观没有完全形成 当前，高校毕业生对自身实际情况没有正确认识，盲目地将“发达城市、事业单位、国家企业”、“高收入、高福利”等作为自己就业目标的首要参考依据。名牌高校、部分热门专业的毕业生在求职目标的设定上强调“专业对口”，非与自己所学专业密切相关的岗位不选，人为地缩小了求职的视角，形成了就业的主观障碍，即制约自身就业目标实现的瓶颈。 2、招生体制改革和就业体制改革脱节 目前，全国各大高校招生规模的扩大在很大程度上满足了人民群众对接受高等教育的需求，促进了经济增长。但另一方面，由于高校毕业生就业体制的改革并没有实现和招生体制改革的有效对接，出现了两个体制改革脱节的现象。由第三方教育质量评估机构麦可思研究院撰写、社科文献出版社出版的大学生就业蓝皮书《2011年中国大学生就业报告》对外公布的报告中，艺术类动画专业被亮红牌，艺术设计、美术学专业被亮黄牌；其中美术学专业本科毕业半年后失业率最高，达到15.6%，而本科失业率全国平均水平为8.8%。经过分析，美术学专业被亮黄牌，而不是红牌，就是因为其本身报考学生相对较少，就业面比较窄，因此各大高校美术学专业招生人数较少，就业比较困难，失业比例相对较高，但就全国范围来看，供需关系还不算最紧张的；而像动漫专业，虽然失业率相对美术学较低，但因为全国各大高校纷纷开设此专业，并且不顾市场供需关系大量招生，因此造成市场供需不平衡，失业总人数非常多，这也加大了市场上的就业竞争，所以被亮红牌。 3、高校就业指导服务体系建设相对滞后 目前部分高校仍未能实现从“点对面”到“点对点”的工作制度。当前许多高校仍未建立一支数量上与毕业生数保持合理比例、质量上与毕业生需求基本相符的专业化、专职化的就业指导服务人员队伍。而且，多数高校并未建立起完善的毕业生就业实践技能锻炼平台，未能从提升毕业生的就业技能方面提升毕业生的就业竞争力。加上目前市场竞争激烈，企业对人才招聘的质量把控上更加严格。为了减少企业用于培养与培训的费用，招聘时会对相关专业的大学生更加优中选优。 最后，提出解决河北省高校美术类毕业生的就业策略，拓宽大学生就业渠道。通过对河北省大学生就业现状进行调查分析，进一步分析影响大学生就业的因素，并从政府，学校、大学生三方面提出解决就业难的相应对策。 1、如何创建良好的就业创业环境 根据教育部网站的关于做好2013年全国普通高等学校毕业生就业工作的通知中指出，各地各高校要在普遍开通就业信息网和使用“全国大学生就业信息服务一体化系统”基础上，积极推进毕业生信息和行业、用人单位需求信息及时有效共享。保证网上和现场招聘活动的场次和需求信息数量。广泛收集就业信息，积极开拓市场，建立以学校为主导的毕业生就业市场。学校就业指导中心主动与全国各省市的人事局、教育局人才市场联系，收集就业信息；及时、准确、全面掌握就业市场的需求信息，为毕业生提供多方面竞争“双选”的机会，就能够促进毕业生及时充分的就业，找到更为合适的就业岗位，不断提高毕业生的就业质量。 2、以就业和社会需求为向导进行有效的教育改革 对高校教育制度进行改革，紧密链接市场需求，重视教学实践环节，加强师资队伍建设。要制止盲目扩招，建立与就业市场的有效就业渠道。全方位提升学生综合职业能力，突出教育特色，实现个性化培养，使学生走上工作岗位后，能够适应市场，不断或重新获得新的职业知识和技能。例如：美术学的课程设置可以根据市场情况进行适当调整，培养“一专多能”的学生。“比如，除了专业基础课程外，学生也可以选择某一画种深入学习和练习，并增加体现职业方向特点的理论与实践课程，以职业方向来命名并形成独立的课程模块，并以选修的方式让学生自主选择至少一个模块进行学习，有兴趣的学生可以选择多个模块，这样，学生毕业时至少能掌握从事一种职业所需要的知识与技能。” 3、毕业生如何积极面对就业问题 大学生就业不只是面临如何找到用人单位，而是涉及大学生本身的素质准备，是涉及就业观念解决的基本问题，是涉及如何成为适应社会主义发展的高素质人才，是要求大学生从进入高校时就开始关注的重要问题。要强化文化课和素质教育融为一体，把这一理念贯穿于学习阶段的全过程。 那么，河北省高校美术类毕业生就业渠道有哪些？ 具体方法：先就业再择业 ；自主创业； 面向基层。 就业渠道大致可以分为：网上招聘；人才市场；朋友熟人学校推荐；人才广告；高校举办大型招待会；毕业画展；画廊推荐 ；用人单位进学校招聘，加强校企沟通，拓宽就业渠道。 美术人才在各个行业都有需求，探寻美术在各个行业的需求，根据需要，成为新型人才，适应社会发展。 综上所述，通过对河北省高校美术类毕业生就业现状的分析，国内经济趋稳的基础还不够稳固，全社会宏观就业压力增大。2013年，全国普通高校毕业生规模达到699万人，比2012年增加19万人，高校毕业生就业形势更加复杂严峻。创建良好的高校美术就业创业环境，从就业和社会需求为向导进行有效的教育改革，提高毕业生本身自身素质，不断开拓美术类毕业生就业渠道，从而缓解高校毕业生就业压力。 美术毕业论文范文:美术院系毕业生就业前景分析 ［摘要］近年来，随着我国高考制度的改革和我国高校学生人数的逐年扩招，很多艺术类院校就业形势十分严峻。尤其是美术院系的毕业生，在找工作的过程中遇到了很多困难。究其原因，一方面，有国家政策的原因，另一方面，也有艺术类高校自身的原因。本文首先对我国美术专业学生就业现状进行描述，然后对造成这种现状的因素进行了列举，最后对我国美术院系毕业生就业前景作出了悲观的分析。 ［关键词］美术 毕业生 就业前景 我国自改革开放以来，大学毕业生就业制度的改革也有了进一步的深化，随着社会的不断进步，社会需求的不断扩大，大学生就业的发展空间也越来越广。但是由于高考的不断升温和高校的不断扩招，大学生自身的素质在不断下降，社会对人才的需求也更加苛刻，这就使得大学生就业面临着严峻的挑战。同时，大学生与工作单位签约情况的好坏也依其专业的不同而有明显差距。目前，由于高端人才的缺乏，专业技术过硬的人才很少，大多数大学生没有社会工作经验，课本上学到的知识几乎达不到学以致用的效果，结果造成了就业的困难。尤其是美术类专业的学生更是难以在社会上找到适合自己的位置，就业形势不容乐观。 一、美术专业学生就业现状分析 （一）美术类毕业生人数多，就业压力大 由于美术类专业的学生升学门槛低，文化课水平要求很低，这类考生只需美术专业水平过硬即可，很多高三学生在报考的时候为了减轻学习压力，愿意报考美术类院系，结果造成了这类考生的人数越来越多。在大学期间，这类学生的学习压力的确不大，但是在面临就业的时候，很多学生找不到自己的方向。社会需求远远不足以满足目前美术类专业学生的人数，学生们的就业压力由此而体现出来。大部分学生专业水平一般，很难被广告公司、装潢公司、平面设计公司聘用。学生们没有工作经验，不了解市场，很难快速胜任工作，而这类公司需要的是成型人才，浪费时间和精力培养新人很难快速赢得利益，结果将很多美术专业学生拒之门外。 （二）美术专业学生学习成本较高 众所周知，美术专业的学习成本比普通考生的学习成本要高，他们需要专业场地、设施、美术用具等，他们平时在专业培养上花费的功夫远远大于普通学生的学习，甚至有很多美术类专业的学生参加费用很高的校外美术培训班。据资料显示，美术院校4年学费加上生活费及专业附加支出一般在6～10万元之间，这使得普通工薪阶层和农村家庭不堪重负。据中华英才网2010年美术类专业毕业大学生的就业情况调查显示，超过6成的大学生对毕业后的工作不满意，57%的受调查者认为薪资待遇低，高不成低不就是如今美术生就业最突出的难题。 （三）美术类毕业生就业有地域局限性 据沈阳大学美术学院毕业生调查统计，有80%的毕业生把经济发达的大城市作为第一择业地区。在绝大多数美术类专业毕业生的心目中，大城市适合干艺术搞设计，只有在大城市才能有发展的空间。从就业难的地域分布来看，真正的难是难在要在政治、经济、文化优越的大城市里找到一份称心如意的工作。而在中小城市、西部地区还有着大量的职位空缺，所谓大学生就业难的说法具有一定的地域局限性。 二、美术毕业生就业难的影响因素分析 （一）国家就业体制不健全 大学毕业生就业，为的是在社会上找到适合自己的位置，并且解决个人温饱问题，自然的，待遇薪水是必须满足国家就业保障政策的。目前，国有企业、学校和私营企业成为毕业生最主要的就业单位，分别占29.7%、19.3%和16.3%。其中私营企业所占的比重持续上升。但许多私营企业在用人制度上不规范，尤其是每个就业生都极其关注失业、医疗、养老保险等社会保障体系，这类体系目前在私营企业中还不健全，这就导致了大学生们在选择去私营企业工作上有许多顾虑。使得很多美术类就业生不堪社会压力，转行考公务员，争取到学校类事业单位做美术老师，或者干脆放弃本专业。 （二）美术毕业生就业中存在的诸多问题 很多毕业生在面临就业压力的时候，没有独自承受的能力，他们习惯性地接受父母的安排，托熟人找关系，将自己的就业压力直接转给家长。甚至有很多学生有强烈的攀比心，在找工作阶段，很多学生之间互相比较家庭背景，父母的人际关系，比较自己的工作来源。这种现象在美术类就业生中体现的更加明显，他们没有自己奋斗、自己承担的意思，与其说他们想在社会上立足，不如说是家长们为孩子选择出路，直接造成了学生们的依赖心理。通过对美术毕业生的调查，许多大学生在就业这一大事面前，心理扭曲，缺乏积极性，怨天尤人，自暴自弃。这些都证明其心理素质低，而且对他们在实际的择业、就业中会产生诸多的不利影响。同时学校对美术毕业生的就业指导和服务不够，调查结果显示，大学生对未来就业形势表示担忧，毕业生和企业之间缺少有效的沟通渠道，“长期深入到企业实习”成为当前大学生希望最应该提供的就业指导形式。学校关注的是毕业生的整体就业率，很少将目光转向美术类毕业生的就业情况上，使得这类就业生得不到重视，得不到良好的平台。 美术毕业论文范文:论高校油画毕业创作如何借鉴民间美术 摘要：中国民间美术是中国油画发展的一大文化资源。文章概述中国民间美术的形态。分析民间美术的造型方法和色彩特征，讨论高校油画毕业创作如何借鉴民间美术。 关键字：油画；毕业创作；借鉴；民间美术 油画传人中国后必须汲取多种文化养料，走本土化道路，才能成为中国人民喜闻乐见的艺术形式，在这个宏伟的文化工程中，辉煌灿烂的中国民间美术给中国油画提供了丰富的文化资源，艺术教育应该为此有所作为。根据笔者观察，油画专业的学生很少接触民间美术，毕业创作时教师必需引导他们有意识地借鉴民间美术，以便学生初涉创作就树立起吸纳一切优秀文化的志向。 一、中国民间美术概述 中国民间美术属于一种民俗文化，它常见于多姿多彩的民俗文化事象中。如巫术信仰民俗中的神像、甲马、水陆画，服饰民俗中的刺绣、香包、服饰，建筑民俗中的木雕、石刻及寺庙壁画，岁时节令民俗中的年画、剪纸、彩灯。由于生产方式和民俗民风的相对稳定，民间美术历千年而原貌不减，渗透着深厚的民俗积淀和传统色彩，其造型特点由原始艺术形式直接转化而来，并在多年集体创作、积累中得到丰富和发展。作为对当代中国油画发展的有益补充，民间美术主要表现在造型、色彩等诸视觉要素的显性形态之中。 二、油画毕业创作借鉴民间美术造型 油画专业学生毕业创作过程中，我们没有时间灌输太多的民间美术教学内容，提纲挈领地讲授几点民间美术造型方法来得比较快捷、实用。如果学生对民间美术确实有兴趣，获得一个提示之后他们就能够自行扩展相关的知识。 1、主题形象展开法。 这种造型先确定主题形象，一般不强调作画前的精密设计，而是围绕主题形象发挥畅想，随着思维发展过程推出烘托主题的次要形象，它的优势在于创作时能够调动艺术家的激情，进入无拘无束的自由状态，并且保证完成的作品始终突出主题，显然，这种方法适合主题性的、现实主义的油画参考借鉴。 2、穿透造型法 民间艺术家经常凭借主观经验推断并画出那些无法直接看见但对于表达思想有用的视觉形象。这种方法可以突破表层现象的干扰，直接反映事物表象掩盖下的物象实质和客观必然，类似于“X线”穿透的理性效果。当然，它也可以产生感情战胜理性、意想代替必然的浪漫主义作品，比如，民间剪纸直接刻出母腹内躁动的胎儿用以表现母亲的伟大，民间刺绣《宝莲灯》可以看见华山压住的整个三圣母形象。毕加索的油画《镜前的少女》画出了掩藏在衣服下面的乳房、子宫，表现女性对自我的心理、生理的审视，为我们提供了油画穿透造型法的例证。 3、时空综合造型法 在二维空间的平面上体现物象的运动感和多种时空中的状态是一个美术专业难题，民间美术家却找到了独辟蹊径的表现方法，他们抛开自然对象的物理真实，依照自己对客观事物发展规律的理解来安排形象，融合多种时空形象，在一个平面上刻画多视角形态，使“合理”让步于“表意”，产生既是此事物又是彼事物的丰富幻想象，比如创作《放牧》题材，专业的油画作品通常选择一个固定视点下瞬间定格的形象加以描绘，精心安排具有包孕性的瞬间动作暗示事物的发展，很难在一个画面上描绘出过去、现在、将来的完整形态。民间剪纸、刺绣处理《放牧》题材时可以轻松地并现某一物象在运动中的多种形态以及某一事件的前因后果，由大到小的三堆草可以代表牲口将草吃完的过程，并用“多头驴”，“多头牛”表示牲口朝不同的方向吃草，考察大量的民间美术形态可以发现，同时表现一个物体的几个特征或综合表现从多角度观察到的几组物体的特征，这是民间美术最常见也是最有魅力的造型方法，夏加尔《散步》等抒情梦幻的表现主义油画、杜桑《下楼梯的裸体女人第2号》之类立体主义油画虽然是西方油画自律发展的结果，但是它们与中国民间美术的造型方式何其相似。两者相互参照，或许能给喜爱现代油画的学生诸多启示。 4、适形造型法 适形造型法在民间美术中运用最广，大量用在木版年画、福寿字画、家具器皿、服饰纹样中。民间美术家在限制范围内展开造型，首先面对约束与自由的矛盾，既要发挥想象力，又要考虑如何集中、简化造型并合理安排构图，通过大量的艺术实践总结出某种图式后，艺术家可以驾轻就熟地将任何题材纳入既定的框架内创作出理想的作品，油画最初很注重适形造型，文艺复兴前后的画家被归人匠人行列，油画被用作宣传宗教教义的工具，即便拉斐尔的《圣母子》和达芬奇《最后的晚餐》之类的杰作也是在教堂内某块规定好的位置展开创作。现在如果学生的油画创作选材适宜用适形造型法，那么他们可以从油画传统和民间艺术中找到范本。 三、油画毕业创作借鉴民间美术色彩 民间美术的色彩总体上是意念造型的自由理想色，往往以能激扬感官亢奋作为潜在的自然依据，带有原始的自然选择印记。“红红绿绿，图个吉利”这句流传在老百姓中间的口头禅，作为一般的民间艺诀道出了整个民间美术的色彩特征，因为没有接受够专业训练，民间美术家有时缺乏高度自觉、个性化的色彩感受，用色往往夸张刺激、鲜艳夺目。我们同样可以列出民间美术典型的用色特征，在油画创作中根据实际情况加以应用。 1、色彩的表现性 民间色彩以表现喜庆气氛为整体基调，设色讲究明度对比、补色对比、纯度对比、色彩冷暖对比以及构图、色彩面积的比例搭配，强调色彩特有的张力、刺激性，追求热闹吉利、红火喜庆、积极奋进的色彩情感表现，为了达到热烈明快的效果，总结了“红间黄，喜煞娘”、“红搭绿，一块玉”等设色口诀。董希文的油画《开国大典》透视和光影都没有严格按照按西方写实绘画法则处理，而是借鉴了民间美术的表现手法，成为中国大型历史画的经典力作，学生可以从中明白写实油画的色彩并非一味模拟自然色彩。 2、色彩的象征性 在长期的社会生活中，中国民众对色彩赋予了特殊的象征意味。我们看不到民间色彩的自然光照变化，更看不到色彩的立体感和空间感，民间色彩的变化，搭配完全依“意图”、“象征”和民间色彩习俗体系本身独有的神韵来组合，红色、黄色代表着喜庆，黑色象征着凄凉、惨淡、悲痛，色彩意义已经在中华大地上约定俗成。现代油画比较重视色彩的独立功能，产生了一大批“单色油画”。张晓刚的油画《大家庭》系列成功地借鉴了民间肖像画的色彩观念，后学之辈可在此基础上探索推进。 3、色彩的装饰性 中国民间美术不追求写实色彩，较少西方传统绘画中微妙的色调层次变化。作品选择红、黄、蓝、白、紫等响亮的色彩，运用黑、白、点、线、面分割强烈对比的大色块，追求平面的装饰效果。民间画诀“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”就是说明如何统一协调高纯度大色块，80年代以来，中国装饰风油画渐成规模，这是艺术家将目光转向民族民间文化带来的成果。实际上，装饰色是并列于固有色、条件色的一大体系，油画用色长期驻足后两者，现在重新探索油画装饰色彩仍有现实意义，在这点上，民间美术色彩有着进入油画的种种可能性。 以上我们的讨论并非意味着要让每位毕业生都在创作阶段钻研民间美术，毕竟得考虑学生志向有差异，性格、趣味各不相同，当然，对于那些确实有必要让民间美术与油画创作构成内在关系的学生而言，了解民间美术色彩、造型规律仅仅是最基础的一步，借鉴蕴涵在民间美术中的气韵态势等深层文化心理才是更难的课题。 美术毕业论文范文:美术学专业本科毕业论文指导课程面临的现状问题分析 摘 要：针对美术学专业在高校的本科教学中重技法轻理论的教学现状，以毕业论文指导课程为切入点，分析目前该类课程所面临的具体教学问题以及原因，主要从教学管理者、教学主体的角度剖析，并提出应该重视本科生的毕业论文指导课程的教学改革设计。 关键词：美术学 本科毕业论文指导课程 现状与问题 本科生毕业论文质量是衡量一个学校教学与科研基础实力以及学生能力培养方向的重要指标。而我们的大学管理者往往只把研究生的科研能力培养看作衡量教学质量的指标，忽略本科生的科研能力的培养。当下，不单纯是专业美术学院，包括大量的综合研究型大学的美术学院其实大都存在这一问题。长期以来，把本科生的毕业论文指导当成学生毕业前的一个形式而已，因论文质量问题没能够毕业的情况几乎很少。 1 本科毕业论文指导课程的重要意义 改革开放以来我国相继颁发了一系列教育体制改革的文件，1985年《中共中央关于教育体制改革的决定》提出要：“增加实践环节，减少必修课，增加选修课，实行学分制和双学位制，增加自学时间和课外学习活动……”其实这里提增加实践环节和自学时间就是要强调不同类型高校对人才培养要明确目标与方向，就美术学专业而言实践不是简单的技法实践与创造，而是与学生能力直接相关的社会实践，而社会实践的不同类型决定了学生的职业取向，因此学校管理者应充分自身办学优势培养具有职业素养的人才，换句话说美术学专业培养的人才不是只有画家、雕塑家而已（这只占其中很少一部分）。也只有具备清晰的人才培养目标的高校管理者才能在其课程设置上体现办学特色与思路。1993年《中国教育改革和发展纲要》提出要：“重视培养学生分析问题和解决问题的能力，注意发现和培养有特长的学生……”1999年《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》指出：“智育工作要转变教育观念，改革人才培养模式，积极实行启发式和讨论式教学，激发学生独立思考和创新的意识，切实提高教学质量。……重视培养学生收集处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力、语言文字表达能力、实践能力和创业精神，普遍提高大学生的人文素养和科学素质。”这一系列对学生能力的衡量指标应该是多样化的综合的。美术学专业本科生除了专业技巧能力，科研的能力同样重要，而四年的综合科研水平和人文素养正是从毕业论文的质量中得到充分的体现。从上我们不难看出，重视本科生毕业论文质量就是重视本科生人才培养质量的重要体现。 2 目前面临的现实困境 2.1 理论素养的培养意识薄弱 近年来，在综合型高校的美术学院里开始在本科培养方案中增加了重视美术教育、美术史论、美术批评方向的美术学（理论）专业模块的尝试，但大部分美术学（绘画）培养目标中仍然缺失对科研理论和人文素养的重视。这样的不重视原因是方方面面的。 (1)就管理者而言，人才培养目标、特色和战略意识薄弱和模糊，扩招导致的本科生素质下降的客观事实让他们把提升学生科研能力的培养转向研究生，从而本科生的科研素质的培养得不到应有的重视。当然体现在毕业论文的课程指导安排上也不够重视，质量也就不高。同时，由于重视度不够，也就没有拿出一个衡量学生科研素养、理论研究的目标体系和量化考核依据。这既不能形成有效激励机制，也不能规约教师的教学活动。 (2)就论文指导教师而言，由于管理者的不重视传导到教师这里，让本该重视这一课程的教师由于失去了激励机制也就失去了应有的责任和重视，就更谈不上根据学生情况而进行指导课程的教学改革，甚至由于多年自身重技轻理的惯性思维也会让毕业论文指导变得流于形式。以致学生论文质量得不到严格把关。 (3)就学生自身而言，从进校以来所接受的所有课程就是围绕技法课程展开，没有形成良好的学习研究习惯，没有重视思维能力的训练，科研知识储备不足，学习兴趣与目的性不明确，探究性科研意识淡薄等多方面原因让学生到了大四就是有心想做好毕业论文也显得力不从心，为时已晚。这些都是值得教学管理者和教师深思的问题，如何从人才培养意识、课程设置与安排、教师教学策略与组织形式等方面转变观念、改革课程模式、探索教学改革思路显得尤为迫切和重要。 2.2 实际课程培养方案缺乏合理规划 目前高等院校（专业美术院校、综合型院校、师范院校）在对本科“美术学”专业的人才培育目标和专业课程设置上存在一个多年来突出的问题，即单一而片面地强化技能训练和艺术语言的个性创造，模糊了不同类型院校的优势和人才培养的差异性。加上扩招以来艺术类专业在各式各样的高校里都有设置，不同类型院校的美术学人才培养方向究竟应该如何定位其实是非常模糊的，其中毕业论文指导这一重要的后期课程在设置、安排和实施上存在的突出问题就充分地说明了这一点。 (1)高校的美术学毕业论文指导课程在设置上缺乏规范性。当下很多高校的美术学专业本科论文指导的随意性很强，没有具体的课程时间、地点，一切都是自主的教师安排。虽然给教师适度的教学自由度是合理的，但缺乏课程安排的科学规划容易导致学生对该课程的不重视和不作为。常常出现论文指导留于表面形式的情况。 美术毕业论文范文:关于高校美术专业学生毕业创作的思考 内容摘要：文章对高校美术专业学生的毕业创作进行了分析，并对教与学、作品中情感的表达、学生作品中的共性与个性以及创作过程中存在的各种问题进行了一些思考，对提高高校美术专业毕业创作水平和教学水平具有较强的现实意义。 关键词：毕业创作 情感体验 审美观念 高校美术专业的毕业创作既是学院式教学所设定的必修课，也是本科生对自身四年专业水平的一次集中展示和自我检验。由于学院式教学是以循序渐进的教育方式进行的，可以说，毕业创作也是学院式的教学成果的综合和最高体现。 在毕业创作过程中，毕业生所表现出来的艺术倾向和审美趣味不尽相同，但这些不同主题内容、风格样式的作品也体现出学生对当下所处各种环境各种自我情感体验的一种较为真实的思考。但毕业作品中真实情感的缺失，对西方艺术手法和形式的抄袭，缺少独创性和想象力等急功近利的思想也是现实中存在的一些事实。不可否认，在此过程中，这种教学相长的角色定位，创作中求真务实的情感体验，共性与个性的艺术表达等问题值得深入思考，这些问题的深入探讨对提高高校美术专业的毕业创作会有重要的积极作用。 一、尊重不同学生的创作是极为必要的。美术学科门类发展特点的多样性和学生自身经历和背景的差异性决定着毕业作品的多元化，因此美术教育中的包容性是必不可少的，当然，保持一种尊重的心态去分析作品是前提，但这种尊重并不是过分地强调任其自由发挥，甚至将学生置于一个虚无的空间，因为毕竟学生的作品中会出现这样或那样的问题，如现代美术思潮的误导、判断力和知识面的狭窄、艺术创作与现实生活长期相互脱节等。因此，培养学生具有积极良好的创作心态更显珍贵。在创作中，也应积极引导学生培育独立的人格，从美术史纵向上与今天艺术发展现状的横向上，寻求自己的定位。同时也应在美术理论上丰富自己且加强修养，更多地聆听艺术家们的困惑和感悟，使自己不轻易迷信个人。教师尊重心态的形成和对学生理性独立创作心态的积极引导，在毕业创作中会起到极为重要的先决作用。 二、教师应充分把握毕业创作中的各个阶段，总体上应充分尊重学生的主观意识，鼓励合理的个性化艺术表达与创造，毕竟，创作的本质是探索和创造。高校美术专业的毕业创作在学院教学体系中是经过生活感受――创作欲望――构思选择――提炼升华――制作展示等一系列简单而又复杂的过程。教师应充分掌握完成创作的不同阶段，教师在此过程中主要是启发，起助动作用。学生是主体，一方面让学生表达出自己对艺术和技术的领悟；另一方面也一并提高学生眼、手、脑的协调能力，使学生最大限度地发挥自己的长处。教师在其知识范围内能够极大地宽容并准确地指正存在于学生中的各种意识，这也对教师自身的知识结构和能力提出了更高的要求。教师和毕业生形成一种互动式的教学相长，都应清晰地明确毕业创作的不同阶段和发展过程，以及过程中双方的角色互动关系。 三、积极引导学生毕业创作中的个性表达。在美术风格和样式多元化发展的今天，显然不能以某种固定的模式去要求学生。应在教学中强化并开启学生创作性的思维，在创作中，不应总是纠缠学生的基础，使学生丧失创作的勇气。以现在高校美术专业本科生的程度，应使之最大限度地利用想象、思维、艺术技术等综合能力，探索更适合自身的最佳表现形式。即便有些学生在毕业创作构思和风格的主观表现上有些极端或是不太令人接受，但笔者认为这在一定层面上有利于创作的环境宽松，从而引发美术思维的活跃，也有利于艺术风格的多元化发展。学生毕业创作中观念的转化，视觉图示的新奇表现，这本身也是对惯性欣赏定式的冲击。毕业生作品不成熟是必然的，作品中有追逐时尚流行风格的痕迹也在所难免，关键是教师如何深入准确地发现学生的闪光点和优势，并合理适度地大胆引导他们自信地走下去，这一点最为重要，毕竟学生积极努力的理性思考、真诚踏实对待艺术的态度，以及有创造性的个性艺术表达是极为珍贵的。 四、美术创作中，生动的情感表达是作品的关键。我们对客体世界的表达往往是借助所学的知识如构图、色彩、线条、笔墨等技巧因素来实现的。优秀的毕业创作自然也不会缺少这些因素，好的作品使我们在盛赞其高明的艺术技巧时，更多时候往往被画中某种精神意蕴所深深吸引。因此真正优秀的毕业创作，真实情感的表达至关重要。作品中的“情感”不是指在描绘对象时所体现出来的所谓的“激情”，而是在对描绘客体有了“具体把握”或“深入理解”的程度时，所赋予画面的“情感”，这样的毕业创作才真正值得推敲且耐人寻味，也自然有一定的生命力。在创作手法上，应使学生主动地对所描绘形象进行理解和感悟，突出所描绘对象的特征、特点，对人物描绘更应着重于动势、表情、心理等方面的刻画，甚至适当合理地夸大其相貌特征和心理特征也会产生很好的画面效果，能够传达出一定“情感”因素，体现出对所刻画对象的不同审美理解。 五、毕业创作中常出现的问题和解决办法。（一）局部的刻画和塑造能力较强，但对画面总的设想和把握，以及构思和观念上显得不够明确。这其实是基础教学和毕业创作的关系，二者应是统一的，使学到的各种技术手段运用到更加有情感和艺术内涵的创作中。针对这一问题，教师应因势利导，及时发现学生创作中有利和不利的因素，具有一定的预见能力，使学生尽可能少走弯路。这其中更应关注学生的创作草图的构思和其自身的制作技术水平，掌握好学生这两方面的最佳结合点，即想法与制作上的可行性和直接性。（二）在毕业创作观念上的问题。现代多种艺术观念的介入，使学生对形象的准确描绘意识减弱。既要有现代感和个性，又要充分体现出其学院式的造型审美能力，这使一些学生略显困惑。如果在毕业创作中缺失情感的体会和表达，作品质量自然不会很高。针对这种较普遍的情况，笔者认为应以画种或不同的工作室为基础，充分发挥骨干教师的作用，形成一种不同特色和不同艺术风格的毕业创作模式。在作品的设计和构思上，使学生充分认识到，作品中所传达出的形式感和现代感绝不是“新闻感”或“不断的过时感”，而应是对现实、对艺术新的理解，这种理解不是光凭感觉就能产生，应具有较丰富的文化积淀和新的审美观念。 总之，创作教学是高校美术专业教育的重要环节，其中涉及问题较多。在整个过程中，教师与学生都应有良好的心态并明确自身的角色定位，教师积极鼓励学生在创作中表达个性和真切的情感体验，但针对学生创作中的许多共性个性问题和难点，也应具有一定的协调和解决问题的方法和手段。只有这样，高校美术专业的毕业创作才能变得更加有序，最大程度地发挥学生的专业优势并提高教学水平。 王思萌，哈尔滨师范大学图书馆 美术毕业论文范文:高师美术毕业创作教法模式研究 摘 要：本文通过高师美术毕业创作教法模式的研究，使更多的人认识到教学要不断进行更新，培养学生想象能力和创造能力，要根据学生具体情况来进行引导，富于幻想的创造思维，教师就要加以肯定。同时适当开设意象素描对学生想象能力的培养是非常重要的。意象素描可以转化为创造性思维，它无论是对中国画还是西洋画都有一定的好处。 关键词：毕业创作 教学难点 教学新模式 高师美术毕业创作能检验一所学校的办学水平，同时也能反映教学质量。 一、 高师美术教学现状 高师美术毕业创作作品有抄袭倾向，似乎教师也认可，有的学生甚至用课堂习作代替毕业创作，长此以往会导致高师美术水平下降，不利于艺术发展。现在迫切需要解决这一问题，提高学生的艺术创作的思维能力和表现能力，是我们当前的主要任务。 二、 国画教学人物、山水在高师美术创作教学的现状和困境 众所周知，人物画要求造型准确。绘画功底欠佳的学生画人物就有困难，可以看出现在画水墨人物画的人越来越少了。一些大型美术展览中国画多数是工笔画，而且制作成份很多。 照我看来，教学大纲安排欠合理，学生毕业分配和毕业创作是一对矛盾。这一矛盾成为毕业创作教学难点，我们需要有新的教学模式来解决这一问题。要提高毕业创作的教学质量，需要从学生入学开始抓起，“罗马不是一天建成的”。现在，我们学院已意识到这一问题了。学中国画、西洋画、工艺设计和书法，基础训练要有区别。中国画基础训练可以以线造型为主，工艺设计基础训练可以以结构素描和意象素描为主，油画基础训练可以以明暗素描为主，这样可以节省大量的时间，收到事半功倍的效果。要培养学生方方面面的能力，要想每样功课都能精通是不可能的。所以有必要在基础训练时，有目的有计划地进行训练。要根据专业特点来进行分层次教学，找出哪里是学生最薄弱的环节。 艺术教育需要学生掌握技能的多样化，而毕业课程却要求学生具有从事某一项种类的艺术素养和表现技能。这是多年来高校在教学改革中无法克服的教学难题。 学生是主体，教师应引导学生自主学习。传统的教学方法是国画、油画、版画、工艺一律学素描，笔者在此并不是说不学素描，学素描可以分类学，如白描（线描）、明暗素描、结构素描，国画可以学线描和意象素描等等。学习来不得半点虚假，像项链一样，如果一个环节断了，这条项链也就没用了。要吸取教训，我们不能在教学上出现断链，我们的艺术教育要经得起时间的考验。教师为了完成毕业创作任务，容忍学生创作中抄袭，要遏制这种事情发生。可采取分层次教学，学习中国画要画线描，进行强化训练，学习油画就要学明暗素描。在短时间内，要完成大量的学习任务是不可能的，因此，艺术教育应通过美术讲座及名作欣赏来弥补，提高学生的能力。 学生为什么不愿选国画专业呢？几年学习下来，总是素描、色彩，人已经画麻木了，如果学国画，还要抛开原先学的明暗素描重新来学习白描。现在的学生对写意人物画有一种恐惧心理，害怕画坏，害怕失败。原因是画速写少，造型能力差。现在的社会是一个浮躁的时期，人心漂浮不定，也是原因之一。据笔者调查，现在学油画的学生比例高于国画，原因是水粉画和油画比较接近，容易学。 三、山水画、教学新模式 毕业创作是高师美术一大难点，它涉及方方面面的问题，需要协调发展，有条不紊地进行创作。一般来讲，学山水首先要学习清代“四王”的美术作品，采取临本是1：1的比例，最好用放大镜观察，研究原作皴法及用笔方法，让学生先读一些有关“四王”的书籍，或上网搜索这些知识。多带学生参观美术展览，让学生感受艺术氛围。 学生毕业创作，教师不必做硬性规定，必须画什么，或者必须画几张等等，要给学生创作自由。笔者认为这一点国外做的比我们要好一些，即使是非常严谨的问题他们也有两个答案，供你自己去选择。如：人类的起源问题，有两个不同的答案：1.人类的起源是由猿猴变的（进化论观点）；2.人类的起源是上帝创造的（宗教观点）。不要把学生想象的翅膀给折断了。有些保守派为了学生能安分守己，像对待动物园的天鹅一样把想象的翅膀给折断了，希望只在湖里游玩，却不让它远走高飞。天鹅若不能高飞，那它就永远失去了原有的风采。 笔者在教毕业创作时采取了以下几种方法： （一）采风及收集资料阶段 1. 采风是到大自然中去，它能陶冶情操，它能让你去思考为什么。就像你感受最深的时候，能从心里发出感慨。当你去看电影时，就能感受所发生的事情，但是和你亲自经历的东西是不一样的，比如经历过大海啸的人和看大海啸记录片的人，这种感受是完全不一样的。到生活中去让学生真正体验到真善美，可以适当安排学生把白天所看到的东西到晚上写一些自己感受最深的心得体会，并且与大家一起分享，这样往往会收到事半功倍的效果。采风不能像走马观花一样，对你所感动的东西要及时记录下来，并且要收集你所需要的材料。收集材料要有选择，选择最适合表达你情感的物象。 2. 笔者在创作课中常常把学生集中在一起，把每一个学生的采风和收集的材料进行分析，并加以引导，引导他们应当走的绘画道路。首先，让学生说出自己的想法，根据个人的爱好把自己最喜欢的东西收集在一起。有些东西不适合入画，那么就不去考虑它。如：有一个学生，想画山水画把学院大门画上，用平远透视方法画出来。可以这么说，如果是国画大师那么还可以考虑，但因为该学生技法不是特别成熟，所以说他画这幅作品不合适，这就要把他的想法消灭在萌芽状态，及时引导，避免浪费时间。从心理学角度来讲，该学生在毕业前夕对学校很留恋，但并不是什么感受都适合作画。根据每个学生不同的学习情况，要扬长避短，才能创作出好的作品。 （二）布置任务及草图设计阶段 1. 毕业创作是教学过程当中是很重要的一个环节，它标志着艺术教育结果阶段。所以在毕业创作课时，首先要给学生布置任务。第一周完成草图设计。让学生按自己思路先画草图，之后集中在一起讲评。画草图时让学生一定要高度重视，往往学生不够重视草图，这需要教师正确去引导。草图其实并不“草”，它预示着你下一步的成功与否。 2. 画山水画，要目的明确，用什么方法来表现，是工笔还是写意。在构图方面多给学生看一些名画，多看一些大师作品。这样会开阔学生的眼界，提高学生的鉴赏能力。 （三）完成阶段 1. 美术作品完成阶段是“果子”成熟，人们品尝“果子”味道的时候，也是收获季节的时候。也许人会说重在过程不在结果，那是给自己找解脱。但我认为“果子”是标志着它在生长过程中最后的体现。 2. 完成阶段要避免学生过于依赖指导教师，要培养学生独立性。不断鼓励和表扬，会受到良好的效果。 3. 最后完成阶段，中国画需要装裱，一定要在正规的装裱店进行装裱，最好是手工装裱，手工装裱比机器装裱效果好。 四、人物画教学新模式 教人物画时，就要渗透创作方法。如画工笔人物时，可以以创作带动基本功。摆好人物造型，让学生多画一些速写，从不同角度画，启发学生选出最佳角度来画，可以根据模特的气质，进行添加背景，多画小草图。笔者建议学习画人物画还可以多画一些创意素描。画创意素描可以开发学生思维方式，有益于学生在创作中的发展。 水墨人物画创作前期准备： 1. 收集素材，确定主题，多画速写进行比较。看过毕加索画的人都知道，他的一幅《牛的变形过程》共画了十一张，还有蒙德里安《红树》、《灰色的树》、《开花的苹果树》、《色彩构成》已经看不出是树的原型了。《色彩构成》作品是画家意念的产生，是由《开花的苹果树》发展而来的。看一些名画作品时教师要教学生如何自主学习。 2. 画人物画还要多画一些手和脚。可以局部放大，用不同的线条表现。笔者认为最合理的方法是画一幅精美的毕业创作，而且完完全全是本人创作的，以展现出大学时期的成就，给观众一个满意的答卷。画画来不得半点虚假，就像做人要老老实实，脚踏实地做好某事。现今是一个浮躁的社会，生活节奏快，如果你让学生毕业创作画多幅作品，那是不现实的，也是不科学的，一些教师认为给学生布置创作多，会给学生一个压力，所谓的没有压力就没有动力。有些学生投机取巧，网上下载图片进行抄袭等等。如果不这么做，就完不成教师布置的毕业创作任务。结果呢？一连串负面反应就出现了，毕业创作质量下降，展位展不下，学生有怨言，有的学生看到自己的作品没有被全部展出，就出现痛苦的样子，而一些学生由于忙于找工作没有真正进入到创作中去，所以他的毕业创作很肤浅，质量不高，完成数量少，没有挑选余地。 3. 毕业创作画一幅作品是最合理的。创作过程是体验生活――收集素材――校稿――完成阶段。 为了能少走弯路，笔者认为素描课可以适当增加意象素描课程，它对学生散发思维有一定的好处。它可以打开学生思路，打破教学常规画法。让学生多画小草图，是最有成效的方法。我们做了一个实验，一个专业美术班，分成A、B两个画室进行意象素描教学，三周共上24课时，教师布置课堂作业，让A班一天完成一幅意象素描，B班一天完成三张素描，最后一周上交作业。研究结果是A、B两班成绩有明显区别，B班成绩平均分明显高于A班。笔者发现作业多，学生动脑筋也就多，而且表现手法也多，在短时间内完成，作业少的A班，学生用的方法一般是采取明暗素描来表现，表现手法比较单一。意象素描B班学生表现技法多样化，用名画进行改变，一幅名画可以改编好几幅作品，用不同的点线面来表现。 例如：学习中国绘画意象，就能体会到中华民族艺术的丰富内涵，作品中蕴含的美学意识，对客观世界独特的认识，对艺术的独特追求。意象美学意识应用于素描，即是意象素描。意象素描是作者经过物和对象，产生“迁想妙得”、“不似之似”的意中之象，是传神写意、抒情的艺术。多方面资料表明，学习意象素描对中国画都有很大的帮助。学意象素描对情感的培养起到很大的作用，意象素描主要通过客观事物对心理反应的一种现象，是表现主观的一种表现。要不断启发学生创作思维能力的培养，要追求画面表现空间中运动和力的美感，追求节奏韵律美感等。在写生中笔者要求学生适当安排一些的意象素描，要求学生表现情趣和创意，突出个性，表现自我，可以采取不同的工具材料。意象素描对艺术工作者也是一个严峻的考验，在教学各个环节中都不能忽视，这需要我们在实践中不断地探索，来寻找更科学的方法，引导学生走该走的路。 我们要不断进行研究性教学，在短时间内达到高效率的目的。学习国画要不断练习用线造型。线是中国画的基本语言，而中国画对线的理解是从书法而来的，所以说学习中国画要加强书法练习是非常必要的。 画人物画时可以直接用毛笔画，这是中国人物画的一个重要环节，也是中国人物画白描画法“骨法用笔”的体现。用毛笔造型与中国画技法有机结合起来，可使学生逐渐掌握现实与艺术结合，并在生活过程中为发展和丰富中国画语言打下基础。实践证明，只有通过反复不断用毛笔直接写生，我们才能掌握毛笔性能，使它能驯服地为我们所用，即使不用毛笔，我们同样能画得准确。 中国画素描教学也受到了冲击和挑战。西方现代艺术的正面影响是丰富了中国画的现代造型语言，负面影响是造成了中国画学院式教学秩序的紊乱，同时也影响了其它师范学院的教学，因为在某种程度上，其它院校有效仿美院的倾向，也就是跟着感觉走。素描造型对笔墨技法的损益，引起了很多艺术爱好者的反思。有些人认真反思中国画素描教学的得失，指出写实造型特别是光影素描造型有碍笔墨的充分发挥，笔墨相对自由的书写性、水墨在宣纸上的渗透性及其控制、笔法及其丰富的力感与趣味，都与逼真的造型要求有矛盾。美术院校的学生和毕业生，都有对真人实物写生的能力，却大多不懂书法，不大明白传统绘画的基本规范，笔墨技巧普遍较差。更严重的是，离开实景实物就手足无措，缺乏想象力和创造力，不能变形、造境、创意。只有科学地进行素描造型训练，中国人物画在把握“似”的方面，就一定会超越历史的突破。但研究注重不似之似的中国艺术造型形式在绘画中的规律方面仍是薄弱的。现在占教学较大比重的专业写生课，则主要是以静态的模特儿为表现对象。 笔者发现，现在有很多艺术学校的大学生入学直接学专业，如北京、上海、广州等等，这些艺术学校普遍认为，学生在考大学之前，他们的素描已经学得很棒了，没有必要再重复学素描和色彩了。高校要因地制宜，根据学生素质研究所开的课程。如果学生的专业素质一般，那么就一定要学素描和色彩。国画专业要学习白描和意象素描，这是笔者多年研究所发现的一个问题。 美术毕业论文范文:影响高职美术毕业生就业的主要因素及对策 摘 要：当前影响高职美术毕业生就业的主要因素包括：逐年扩招，导致生源质量下降；学生自身存在对就业准备不足，对自身缺乏信心；用人单位需求与毕业生就业观念存在差异。提高就业率，可以从以下几个方面下手：对学生的就业动员早动员、早准备；增强服务意识，努力为毕业生排忧解难；注重学生素质教育，提高学生专业技能；采取实习安排与就业推荐结合的办法。 关键词：高职美术毕业生 就业 因素 对策 一 高校毕业生国家统一分配已成为过去，近年来，一些省份纷纷制定出定期通过媒体向社会公布就业率的政策。名牌高校专门性美术、工艺设计类院校对于就业率不以为然，正所谓皇帝女儿不愁嫁，而对于一般的普通院校尤其大专层次的高职学校美术专业，就业率也就自然而然地成了它们发展的绊脚石。大家都懂得优胜劣汰的道理，于是促使学校想尽一切办法，采取一切措施，变被动为主动，帮助学生就业。在某种程度上就业率有进一步提高，但从长远看，就业形势仍然不容乐观，究其原因主要是以下几个因素： （一）逐年扩招，导致生源质量下降。 高校毕业生是人才市场上非常重要的人力资源，近年，随着高校大规模的扩招，在校学生人数急剧上升，自1999年以来大学扩招翻开了中国高等教育史上崭新的一页，短短几年时间大学招生扩大了数倍，长期困扰青年学子的上大学难的问题有了很大的缓解。一些著名的和不著名的高校为了争创综合性大学，纷纷成立美术和美术设计相关学院和专业。据不完全统计，除传统的1800余所专门性美术、工艺设计类院校，现开设美术与设计相关专业的各类院校全国范围内合计已有700余所。今年是我国恢复高考制度30周年，全国普通高校报名人数约1010万名，较去年增加了60万名，今年全国普通高校计划招生人数为567万，较去年增加27万名，报名人数与计划招生人数都创历史新高。在高考大军中，艺考人数呈急剧膨胀之势，甚至有不少由于文化成绩不太理想，高考无望的学生也充斥这支队伍。艺考已经被不少考生和家长当作通往高校捷径。种种迹象表明，生源质量不如从前。 （二）学生自身存在对就业准备不足，对自身缺乏信心。 一部分学生属于捷径生，他们对美术专业本来就不是很感兴趣，由于文化课成绩差，考上普通高校的希望渺茫，于是他们临时改变策略，其中不乏受家长逼迫利诱的孩子挤进美术速成班，以此作为取得大学文凭的捷径。他们入学后既不喜欢美术专业，也没有基本美术素养，学习积极性不高，培养起来非常困难。据专家统计，报考美术类专业的考生总数大约占全国艺术类考生总数的80%。现在美术专业高考重技术、轻文化，不利于全面综合艺术素质的考查和人才的选拔与培养，也不利于美术教育事业的健康发展，同时也误导了中小学美育教育。传统专门性美术、工艺美术学院由于美术专业不扎实，只好屈身入高职院校。学生进入高职，学习态度不端正，学习比较吃力，文化、专业课总有几门需要补考，当真正面临毕业，表现出恐慌和悲观情绪，对自己就业信心表现出严重不足。 一部分学生，女生和独生子女居多，对家长产生依赖思想，不想离父母太远，再加上父母过去那种“铁饭碗”思想根深蒂固，不求更好，只求稳定。但是家长特别是农村的孩子的父母的社会关系毕竟是有限的，这也影响了他们的就业。 另一部分学生就业期望值过高。有人就毕业生对企业和学校、公立和私营的选择，对薪酬的预想高低以及就业地区做过一次调查，调查显示：企业仍然是毕业生心目中最青睐的就业目标，高达75.08%的毕业生表示会把企业作为自己就业时的首选；其次为中小学校，占21.60%；政府机关排名第三，所占比例为3.32%；69.70%的学生选择公有或国有制企事业单位，30.30%的学生选择了私企或私立学校就业；毕业生对自己一份工作的薪酬预想主要还是集中在800―1500元及1500―2000元之间，所占比例分别为45.47%、37.52%。毕业生选择的就业地点仍集中在珠三角沿海发达地区，而选择其它地区的比例则偏小，人才的地区供需矛盾十分严重。高职类美术专业毕业生就业的渠道大致可分为两类：一类是去公、私营企业，大部分是从事广告、宣传、设计工作，另一类是去中小学从事教学工作。由此看来，不同就业心态的毕业生，均把大城市或珠三角企业、学校，不论国营或私立，作为就业时的首选。他们年轻气盛，有一股初生牛犊不怕虎的劲头，在先出去闯一闯的思想支配下，来自城市的毕业生在就业选择时，选择它的比例最高，来自中小城市、城镇、农村的毕业生选择企业的比例依次下降；来自中小城镇的毕业生选择国有企业和公办学校的比例高于来自城市的毕业生。 （三）用人单位需求与毕业生就业观念存在差异。 对比一下毕业生和企业人士在“解决当前毕业生就业难的方法”上的选择，有很大不同。在企业人士看来，最主要的是要“学生调整就业心态”，而“学生提高职业素质”、“提高学生技能”反倒其次，而在学生看来“提高技能”及“提高职业素质”是最主要的，“调整就业心态”反而并不主要。 在困扰毕业生求职因素上，企业人士和毕业生有一定相同点，都认为“对企业岗位专业知识缺乏了解”是困扰毕业生求职的最主要因素。企业人士认为“对社会缺乏了解及能力不足”也是困扰毕业生就业的主要因素。这与毕业生的选择有一定区别。毕业生更倾向于“求职方法技巧欠缺”及“对企业的用人标准不太了解”是困扰他们的主要因素。 企业招聘大学毕业生时，最看重的是毕业生的“综合能力”，其次为“潜力”，第三为“品德”。而“专业技能”、“专业成绩”、“社会经历”等相对不重要。这与毕业生所认为的结果有很大不同。 企业对毕业生素质及能力的要求中，首先是毕业生的“适应能力”，其次是毕业生的“专业水平”，第三为毕业生的“品德”。这与毕业生对自己素质及能力要求的最大不同在于企业对毕业生“品德”的要求远远高于毕业生自己对“品德”的要求。 在企业人士看来，首先毕业生要提高“专业知识”以符合企业要求，其次是“实践经验”，第三为“心理素质”。在给毕业生的建议中，建议最多的是要毕业生调整就业心态。 毕业生和企业在困扰毕业生求职因素选择上有很大的一致性，“对企业专业岗位知识缺乏了解”成为毕业生、在校学生、企业都选择的困扰毕业生求职的首要因素。可见学生和企业都认识到了彼此缺乏有效的相互接触、了解的途径。 整体对比一下毕业生和企业二者对“毕业生应具备哪些素质及能力”的选择，对“品德”的选择成为二者最大的差异。不论是毕业生还是在校学生，品德都被他们排在非常靠后的位置，毕业生选择中，“品德”排在最后一位，在校学生中，“品德”排在倒数第二位，而对企业来说对“品德”的选择仅次于“专业水平”及“沟通能力”。这种差异的形成值得我们思考：到底毕业生“成才”的价值取向该如何选择呢？ 对比一下毕业生和企业的选择可以发现，除了“综合能力”上企业和毕业生看法一致外，其他方面没有一致的。对二者之间选择的差异，毕业生如果没有一个清楚的认识，可能对在校学习时在培养自己的方向上产生一定的歪曲，最后使自己不符合用人单位的要求。值得一提的有两个方面：其一是企业在选择毕业生时，选择看重毕业生学历学校名气的比例很小，可现实中的情况似乎是企业对毕业生这方面的条件非常看重。这是个很有意思的矛盾。其二，企业对毕业生“品德”的重视程度远远比毕业生对自身“品德”的重视程度高得多。从中可见，企业选人的标准其实很简单：德才兼备；毕业生更倾向于表现“才”的方面，而对“德”的方面重视不足。 二 依据以上种种原因，俗话说得好：“办法总比困难多。”作为高职学校美术专业教师的我们，应该积积面对，寻找有利于我们的方式和方法，提高学生的就业率。 （一）对学生的就业动员早动员、早准备。 从学生入学开始到毕业结束分为三个阶段进行。第一阶段在新生入学期间，重点是目标分解。通过对专业介绍、分析近两年的就业形势，新生一入学就增强学生的学习紧迫感，同时指明目标和努力方向，将三年的任务分解到每一个学年，实行目标管理，使新生入学后就有一个明确的目标和方向。第二阶段放在二年级，重点是准确定位。对于文化课成绩较好的学生，鼓励他们树立高职升学的目标；对于文化课成绩较差的学生，强调加强实践能力和技能的提高，要求他们参加各种活动，争取多拿一些奖证，为就业作好充分的准备。学生们基本上能找准定位。第三阶段的就业动员工作放在三年级上学期，重点是降低学生的期望值，合理定位。动员会内容：进行正确的自我评价，确定自己在社会中的位置。介绍上一届毕业生的就业情况，包括联系方式。分析当年市场需求，准确定位就业方向，适度调整期望值。教育学生从实际出发，调整好心态，根据自己的成绩、能力进行正确的自我评价，分析自身的优劣势、发展潜力，合理定位，既不能缺乏自信心，也不能期望值过高，以避免求职理想与现实出现较大的反差，导致高不成低不就，最终导致失去所有就业机会。特别指出现在学生中存在的一次择业定终生的误区，树立先就业、后择业、再创业的观念，动员学生到基层工作。为了帮助毕业生更快、更好地适应目前的就业形势，正确认识和处理在就业过程中可能出现的问题，我们通过就业指导课、就业指导专题讲座、就业指导咨询、就业形势报告会等方式，积极引导毕业生认清当前形势，树立正确的就业、择业观念，逐步更新学生在就业过程中的观念，避免期望值过高的现象。在对于用人单位的选择上做到不再将目光仅仅放在国有企业上，应当考虑实际情况先就业再择业。此外有意识地增强学生的就业心理素质。择业是双向选择的过程，在此过程中难免会有遭遇挫折的时候，引导学生用积极的心态应对就业，在遇到问题时帮助学生及时调整心态，建立信心。对学生如何抓住机会、参加面试以及如何签约一一作了具体的指导。对学生进行就业指导的过程就是对学生进行诚信教育的过程和抓学风建设的过程，明确告诉非毕业班的学生我们的做法，以此促进学风建设。 （二）增强服务意识，努力为毕业生排忧解难。 为更好地做好毕业生的择优推荐工作，我们定期到各班调查了解每一位毕业生的就业情况，清楚是否每位毕业生已落实就业单位，未落实的是否有意向单位。通过及时了解和掌握有实际困难的每一位毕业生的情况，为下一阶段的工作重点提供准确的依据。此外，我们专门为毕业生建立了资源库，将有需要学校再推荐意向的毕业生的个人资料登记造册，只要有信息、有合适的需求，就通知他们，使他们能早日落实就业单位。让毕业生自始至终感受到学校的关心和支持，愉快地走上社会，正面人生。同时鼓励学生参加高职升学。毕业生参加高职升学考试不仅仅可以让学生继续深造，有新的发展空间，也是我们提高就业率、提高学校知名度的一种途径。因此在本年度的工作中除了继续加大宣传力度，还为学生提供有利的条件，鼓励学生参加高职升学。 （三）注重学生素质教育，提高学生专业技能。 在日常的教学和各项活动中，鼓励学生积极参与，加强综合素质的培养，使学生不仅掌握过硬的专业技能，而且注重培养自己的综合素质，多参加社会实践活动，以适应即将踏上工作岗位后的角色转换。 （四）采取了实习安排与就业推荐结合的办法。 根据用人单位的要求，有目的地选送符合用人单位要求的毕业生参加实习，让实习与就业挂钩，以有利于就业率的提高。班主任要掌握每个毕业生的求职动态、意向和签约结果，及时统计学生的意向和签约情况，以便向用人单位推荐时有的放矢。对于高不成低不就的学生以个别谈话的方式，帮助他们分析形势、正确评价自己，力求学生保持清醒头脑。 美术毕业论文范文:美术专业毕业创作课教学内容与方法改革 内容摘要：现今的高校美术专业毕业创作课程设置与教学还存在着一定问题，作为美术教学的一个十分重要的环节，这将直接影响教学的质量与效果。文章通过对现今美术教学中存在的问题的分析，提出一些具体的教学内容及改革方法，旨对今后的美术创作课教学具有指导意义。 关键词：美术毕业创作 教学内容与方法 改革 美术类专业毕业创作是指学生毕业前所做的绘画创作及类似的一些创作（工艺设计等）。美术创作是作者创造性的工作，所创作的作品跟所学知识、技能、思想、经验融于一体，以一种视觉形象展现于人；创作作品是大学生在校4年专业与技能学习情况的一个总结，是个人艺术理解与综合修养的集中体现。 创作课作为美术教学的一个重要环节，对于指导老师来说，大到指导和资源配置该如何抓起，何时开始介入创作课，以及如何协调创作课与其他课程之间的时间安排，小到具体的教学环节、课程指导的连贯性、作业量大小的安排、教学辅导方法的选择、教学内容与教学方法的具体实施等诸多问题，这些问题的恰当安排，都将直接影响创作教学的质量与效果。此外，学生的毕业论文的写作与毕业创作之间的关系，以及对创作作品的评分方式等，都是毕业创作教学中需要进一步完善的，也是一个值得研究与探讨的课题。 一、美术毕业创作课教学中存在的问题 美术教学是美育的一部分，它承担着美术欣赏和技法训练的重任，在教学中应遵循因材施教、因学施法的教学理念，否则就会变成僵化的、教条的、无生机的教学。 高等美术教学与初、高中以及考前美术教学有着本质不同，教学内容与方法有了根本改变后，学生的基本功与审美就会明显提高，在此基础上，还要既巩固原有的知识技能，又要挖掘潜力、发展特长，把学生培养成主观能动、充分发挥聪明才智、有明确发展方向的人才。 如今，有些高校在课程设置、教学内容、教学方法、辅导方法等方面仍是“填鸭式”的教学，仍围绕以课堂、教师、教材为中心的“三中心”教学体系，多注重基本功训练，不重创作实践，认为学好技术就能搞好创作，好的习作就是创作；在平时的基本训练中，缺乏考虑习作跟进创作的成分，让学生呆板临摹，照搬客观写生。这种认识其实是较偏颇的，在这种教学氛围中，学生不爱动脑筋，教师的讲课也不轻松，最终无法实现教学目标。因此，一方面，我们在承认现代信息科学的发展促进了各方面进步的同时，也要看到现代化设施的使用与传统教学是相互依存、相互促进、取长补短的。各种教学光盘、网络信息资源及多媒体的使用大大增强了美术教学的效果，而且也使信息的传播更为快捷、便利，但这也从某种程度上带来一些负面效应，随着社会经济的高速发展，现代化设施越是完备，人的求索精神会相应减弱。另一方面，高速发展的多媒体教育辅助我们进行教学的同时，教师的责任也增加了很多。实践中，毕业创作教学一直都是一个教师带一个班或多个班，这种教学安排首先加重了教师的教学负担，指导方法难免单一，不能照顾周全，难以做到因材施教。 诚然，在课堂教学中，教师的态度起着举足轻重的作用。在现在的毕业创作教学中，有些教师不认真、不细心、讲解少、辅导少、不示范，甚至缺课，导致学生学习态度自由散漫，学习氛围差，到了高年级，有些学生也只掌握了一些基本技法，缺乏举一反三的能力，缺乏对新材料、新技法的大胆探索，没有发挥出自己的个性和长处。如果学生的潜力没有得到充分挖掘，长此以往，也就造成了学生在毕业的时候显得能力不够高，“一专”不强，“多能”弱，很难成为出类拔萃的美术人才。 二、美术专业教学措施的完善 在教学的具体实施中，教师应把以教师为中心变为以学生为中心，教师主要起引导作用，这种引导作用在学生的“学”中具有重要意义，这就要从以下几方面做起。 （一）教学指导思想 转变教学观念，毕业创作不应在毕业时才做准备，而应在所有基础课及专业课的学习与教学中加强创作理念，创作训练在以后的教学制度改革中会占有越来越重要的地位。 美术专业的学生基本存在以下三种学习状态：一是新生的懵懂状态；二是中、低年级的浮躁状态；三是高年级学生的僵化状态。针对这三种学习情况，在实践教学中我们应注意以下几方面：1.低年级学生的教学应增强知识能力，培养他们良好的学习习惯，要让他们在班级中形成一个好的学习氛围，比如形成一种好的艺术氛围，鼓励学生之间互相讨论，互相交流、学习经验，以利于学生的共同提高与进步。2.教师除了课堂讲授必要的知识外，还应多拓宽学生的知识面，除介绍相关专业书籍，还应要求学生好好利用网络资源，并定期聘请专家给学生多举办专题讲座。3.有些中、低年级的学生学习劲头大，对每门课程都感到新鲜，但有时候会不知所措，感觉茫然，缺乏自我定位、超越自我、自强不息的信念，教师就应言传身教，勤于示范，善于讲解，鼓励学生在平凡的事物中多去感受、发现有意味的、美的形式，并让他们学会善于联想、实践，积极地探讨。在教学过程中，激发学生的兴趣，挖掘其潜力，可以突出其个性，然后在教师的指导下，学生就会慢慢学会独立自主进行创作练习，运用创造性思维，将所学的知识、技能重新组合，形成一定的目标，创作出好的、新的作品。而高年级学生已有一定的基本功，可以让他们主要进行创作训练，为以后的毕业创作做准备。 创作是一种全面的、综合的发展训练形式，是以开拓学生的创造能力为目的，同时又是一个消化吸收、融会贯通，将知识转化成智能的一个过程。显而易见，创作练习将成为对学生综合评价的主要依据。早在上世纪80年代，美术理论家、教育家江丰就认为“基本训练和创作是相辅相成的。因此，练习基本功的同时，要训练自己的眼睛，探索、捕捉事物的本质，锻炼自己的分析和表现能力，用自己的感受去驾驭、施用技法，而不是刻板地模仿老师、模仿古人、洋人。创作教学要按不同学年、不同水平做相应的课程安排，尽快地引导学生走上善于创作，即善于反映生活的道路”。 （二）教学措施的实现 毕业创作是学生在校4年学习与实践的综合表现，只要在校前3年多的基本功，包括基本技法、知识掌握、实践能力、创作功底等打得牢固，学生的毕业创作就会十分顺利。 从教学来看，教学可分为两类，一是独立的、启发的、思考的教学；另外是集体的、灌输的、记忆的教学。创作训练就具有启发式教学的性质，侧重于对学生创作能力的培养。教师在上课期间要善于发现学生的优点和特长，对好的苗头、好的想法、小的探索都要及时鼓励表扬，往往一个不起眼的鼓励和褒扬会影响一个学生的一生，甚至能使其做出一番事业。 以往毕业创作是一个教师带一个班或几个班，每个班有20多个学生，很难照顾周全，指导方法难免单一，不能达到预想的教学效果，学生的作品水平也很难上升到一个高度。中、低年级学生由于缺少丰富的画法和技巧，大部分基础课和专业课基本遵循着写实的道路，很容易走入写实的误区，从而使高年级学生的创作容易陷于单一、僵化的状态中，这种僵化状态大多表现在模仿名家、名画、教师的技法、风格上，不会自觉运用自己的方法去处理画面，使作品流于浮躁、浅薄，缺乏创新精神，达不到毕业创作教学要求的最终目的。 现在的毕业创作课，是大四第一学期期末才开始收集素材、确定创作内容，并要求学生在寒假期间画出构图及草稿，其实这样的布置往往会因为缺乏某种强制性而无法达到要求，有些学生会应付了事，敷衍地画个构图、草稿，有的学生会毫无头绪，不知如何下笔。所以，毕业创作应尽早安排，加上有中、低年级时的零星的、不间断的创作练习所得到的丰富经验，创作就不会很费力气。 （三）教学内容和方法 创作课教学的改观要从内容与方法上进行调整和改革。创作课教学的内容包括教师指导及学生毕业创作的过程。绘画作品的创作不是一件容易的事，需要长期训练方可有效，所以，把创作课提前是明智的选择。创作教学应该在三年级分专业之初就开始，学生在确定所学专业，选择适合自己的导师后，导师要有针对性、有计划地把创作的相关理论知识、创作技巧、方法、步骤等给学生进行系统讲解，使学生懂得如何进入创作状态，如何选择创作题材，并在收集素材的过程中逐步从历史事件、民间风俗等平凡的事物、现象中发现自己喜欢表现的题材，并进一步经过刻苦的技法训练去选择适合自己，又能发挥自身特长的表现手段，使作品从无到有，在最后一学期的毕业创作中发挥出优势，创作出主题鲜明、构思新颖、形式多样、富有创新意识和较高艺术性的作品。 在指导方法上，教师还应在分专业之初就让学生选择自己喜欢的教师，这样可以让教师的资源得到合理分配，又会由于人数少，师生之间的交流也变得更为方便，对指导更为有利，学生也会在导师指导下有计划、有步骤、有目标、有程序地进行创作。学生的创作作品是教师精心指导、因材施教、因人施法而来的，学生经过深思熟虑、刻苦钻研、精心创作后，他们的创作状态也就呈现出百花齐放、千姿百态、生动感人的局面。 （四）评价机制 毕业创作的成绩划分是对指导教师及学生综合能力、创造能力的检验、评判、鞭策和肯定，因而评价的标准就显得尤为重要。评价的标准要做到：健康向上的主题内容与新颖的表现形式相统一，先进的思想性和完美的艺术性相统一。而评分时，则要综合看学生的毕业作品，对不同风格、不同表现手法的作品不能采取同一打分标准，应把不同风格的作品分开进行评比，以避免个别老师有主观性的评价。 评分办法：1.由全体委员对每一个毕业生的作品协商评定；2.由全体委员分别打分，然后相加取其平均分数，二者取一。 评奖与收藏。为了褒扬、鼓励学生刻苦努力、积极创作、执著追求、争取好成绩，除对创作作品评定成绩外，还要评奖。根据学生的比例评出一定数量的“优秀作品奖”，并颁发获奖证书予以鼓励，在征得学生的同意后，凡获奖作品可以由学校统一收藏，并发收藏证书和象征性的创作作品材料费。经过长期积攒，这些毕业创作的作品就是学院的一批丰富的财富了，这是展示学校办学能力、教学成果的一个侧面，同时也给后来的教育者和学生做出榜样。 结语 美术专业学生的美术创作能力绝不是一朝一夕就能轻松获得的，它需要有计划的、长期的培养造就，因此，各类美术院校美术技能课都要有相应的创作课程设置。每个课后都安排创意、创作课，与毕业综合素质展示形成一系列的创作实践环节，使学生在美术各领域都有创作实践的机会和积累，他们因此就会有更宽广的选择空间。毕业创作可以让学生根据自己的情况创作新作品来完成美术创作，也可以充分地从以往的作品里挑选他们喜欢的作品，然后依个人感觉整理、加工、完善。这些作品已经凝聚了学生的不少心血和汗水，真实记录了学生的技巧及创作能力，既减轻了学生毕业创作的难度与负担，又呈现出多元选择的创作面貌，是毕业创作最佳的选择。 作者单位：聊城大学美术学院 美术毕业论文范文:对当下美术类毕业生就业现状的思考 摘要：近年来，随着艺考热浪潮的愈演愈烈，伴随市场经济不景气、美术课程设置与社会脱节、毕业生择业观扭曲等诸多因素的影响，美术类毕业生严峻的就业问题日益浮出水面。甚至出现了一毕业就失业的现象，要解决此问题，要求美术类毕业生必须认清当前就业形势，树立正确择业观，努力拓宽知识层面，降低期望值以实现顺利就业。同时，高校和社会要给予就业与创业指导，促进充分就业。 关键词：美术；毕业生；就业 一、美术类毕业生当前的就业现状 中国社会科学院2009年《社会蓝皮书》调查显示，当前大学生就业率最低的几个专业中，美术类专业位居榜首，尤其是纯艺术专业，像中国画、油画、水彩等专业，一毕业就失业。这种现象严重打消了美术类毕业生献身艺术事业的积极性。经过寒窗苦读的莘莘学子们不免开始怀疑当初选择美术专业的初衷，这是中国高等教育的悲哀还是整个美术行业发展的悲哀？对于美术类学生，理想的就业单位是书画院、美术馆、学校、设计规划院等事业单位。但是调查发现，能留在此类单位的毕业生寥寥无几。一则这类单位本身吸纳人才的能力有限，二则刚刚跨出校门的大学生实践经验不足，或者说资历不够老，在美术圈混个一年两年的时间难以崭露头角，美术行业的经纪人不会轻易将金钱砸在初出茅庐的新人身上。 众所周知，美术类毕业生在职业选择上与文、理、工科毕业生不同。由于专业使然他们一般都具很强的个性，多数毕业生思想自由散漫，不愿受约束，梦想有一天自己可以成为徐唯辛、闫平级的大师人物，一张作品可以拍卖出上万甚至几十万。这种思想在艺术市场火爆的今天无可厚非，也确实有很多80后、90后艺术家的作品已经走向国际舞台，但毕竟买彩票中大奖的幸运儿屈指可数。例如北京的798大山子艺术区，每天都会出现崭新的面孔，但真正扎根留下来的数来数去也就那么几个。为此很多美术类毕业生并不急于找一份稳定的工作，而是这段时间在这家画廊做策划，下个月可能就会“跳槽”到另一家平面公司做广告设计，很长一段时间没有正式的就业单位，飘来飘去，给企业的感觉是这些学生虽然具有很强的可塑性但是不具有职业稳定性，花费很大力气栽培起来的员工可能明天已经找好下家了。 毋庸置疑，相对于其他专业来说，美术是一个高投入高消费的专业，是阳春白雪，是上流社会的高雅艺术。按照高投入高回报的原理，美术类毕业生理应收获更丰厚的薪水，这导致他们的就业期望值过高，高不成低不就。由于鲜明的个性，精神上追求纯粹的自由、时尚和前卫，导致一些学生严重偏科，对于雕塑、篆刻、陶瓷等专业性强的课程会付出百分之百的努力，而对于像英语、邓论、国学等文化课程则不屑一顾。久而久之，他们的专业知识面过于狭窄，综合素质欠缺，而企业需要的是一专多能的人才，对于这类偏才只能望洋兴叹。 二、美术类毕业生就业尴尬局面的原因 就业价值观教育的缺失是一个不可忽视的因素，毕业生就业功利心与现实不一致是就业率低的重要原因。美术专业的学习成本远远高于其他专业，且不说学习期间外出写生、购买画具、配置电脑、摄影器材等日常开销，单一个美术类本科学生4年的学费投入就近6万元。拿行内人的话说，这不是用颜料作画，而是用钱画画。要想搞艺术，没有钱是不行的。建立在金钱基础上的高雅艺术，刺激着毕业生敏感的神经，因此他们选择职业时，薪酬是否丰厚是首要考虑的第一要素，即使这份工作并没有多好的就业前景，即使这份工作不符合自己的职业规划。但是梦想很美好，现实很残酷，在人力资源市场日益饱和的今天找一份高薪水的工作谈何容易。 第二，美术高等院校的专业设置滞后于社会发展。很多学校专业设置和调整不是面向市场需求，也不是建立在深入社会调研的基础之上，而是单纯立足于自身师资配备条件。传统的教育教学方式，将专业划分的过细，满足不了用人单位的需要，跟不上市场变化的节拍，许多毕业生被挡在就业门槛外也就不足为奇。据企业反映，不少美术专业的毕业生实践能力较弱，交际能力、语言表达能力和适应能力较差，工商、金融、法律等知识相对欠缺，所以，有些用人单位明确表示不要应届毕业生，这对于刚刚离开象牙塔的大学生来说，无疑是一个很大的挑战。 再者，国家鼓励创业的优惠政策得不到充分落实，毕业生普遍缺乏系统专业的创业指导，针对毕业生创业的咨询机构也是寥若晨星。所以，很多美术毕业生在经历了开设培训班、设计工作室、画廊的前期激情创业阶段后，在运营发展阶段得不到有效的指导，从而陷入冷凝阶段，于是变得心灰意冷、自暴自弃，创业的失利严重打消了一部分毕业生的就业积极性。 三、促进美术类毕业生积极就业的思考 大部分高校都建立了就业指导机构，但不难发现，较之于服务职能他们的行政管理职能更为突出。有的学校虽已将就业指导作为一门课程列入教学计划，但对就业课的重要性和必要性认识不足，过分强调实用性和时效性，停留在讲解就业政策、收集需求信息、传授择业技巧等方面，看不到就业指导的长期教育功能，没有发挥就业课在人才培养中的积极作用。更有甚者，将就业课片面的理解为毕业班临阵磨枪的事情，以至于很多毕业生直到毕业那一年才开始恶补就业知识，从而使找工作变得很被动。所以，高校的就业指导要从大一抓起，赢在起点，对学生提前进行就业规划意识。不仅如此，从事就业课的教师必须参加严格的培训，获得相应的专业资格，保证就业课的专业水准；其次，就业课老师应利用学校平台和社会资源开展丰富多样的顶岗活动，拓宽就业信息渠道；再次，要把握工作连续性，除对在校学生进行指导外，还要对就业后的学生进行就业追踪，总结经验，改进方法，引导学生兼顾社会国家需求，不能单纯将待遇是否优厚放在首位，而应同时考虑美术专业的艺术价值和对社会的贡献。 学校要敏锐洞察艺术市场走向，根据市场需求调整课程。如开设文化创意产业管理和美术作品经纪等专业，开设能与市场接轨的课程是美术院校的当务之急。针对企业反映学生动手能力弱的问题，高校要加强学生的室外实践教学管理，促使学生将专业知识与实践技能结合。如环境艺术设计课必须要到施工现场做调查研究，现场教学。转变学生思想观念，加强文化基础和人文精神的培养，文化课和专业课两手都要抓，两手都要硬。鼓励学校和社会团体联合组织活动，有意识培养学生各方面的能力。 从政府方面看，应适时出台鼓励就业的政策，鼓励企业吸纳毕业生，监督用人单位按国家规定与毕业生签订劳动合同，做好跟踪指导。除此以外要鼓励毕业生自主创业，为他们争取工商和税收部门的优惠政策。引导学生知法用法，特别是《劳动法》等与其自身利益切实相关的知识，善于用法律武器维护自己合法的劳动权益。在求职遭受挫折时，要冷静、理智及时申诉维权，而不是偏执地采取一些过激言行。在精神生活日益丰富的今天，美术市场潜力巨大。鉴于国家对于美育的重视程度日益加强，毕业生应该把握机会，尽早积累经验和资金准备创业。 总而言之，美术类毕业生的就业任重道远，如何针对这类毕业生的性格特点进行就业指导，不断探索促进充分就业的各种形式，还值得就业工作者的深思。

小学生语文小论文:小学生语文自习能力培养 一、教会学生读书 在阅读教学中，加强读的训练，让学生学会读书的方法，掌握读书的规律，从而形成“自能读书”能力，这是提高语文教学质量的关键所在。读的训练，实际就是一种理解力、记忆力、思维力、创造力的综合训练，学生具备了“自我读书”的能力，便能独立地阅读有关书籍，以较快的速度较准确地获取所需的知识。为培养学生的自读能力，在教学中，我设计了如下读书步骤： 1．疏通读：学习新课，先把每句话读通，不认识的字，不理解的词，通过查字典和联系上下文掌握。 2．了解读：在初步读通的基础上，再读课文，了解文章的主要内容。 3．探索读：了解课文内容后，进一步思考重点词句的含义，分出文章的段落层次，探索作者的写作目的及布局谋篇的特点。 4．检查读：通过读来发现文章中还有没有不理解的地方。 5．巩固读：理解课文内容、特点再读，巩固获得的知识。 6．弥补读：琢磨琢磨再读，通过读加深对课文的理解。 7．回味读：教过的课文经常诵读诵读，反复体味课文运用的语言文字的妙处，熟读或背诵某些段落。以上读书步骤符合”感知——理解——评论——运用”的阅读心理发展过程，是一种比较科学的读书方法，学生在教师的指导下，按上述步骤进行自读训练，就能渐渐掌握读书方法，形成“自能读书”的能力。 二、教会学生理解 叶圣陶先生说：“语文学科的目的之一，是学生在阅读的时候，能够自求了解。”所以，语文课要让学生正确地理解和运用祖国的语言文字，不可依靠教师逐字逐句地机械讲解。而必须促使学生在阅读时自求了解，养成“自能理解”的能力。而讲规律、教方法是培养学生“自能理解”的能力的关键。为此目的，我注重教给学生阅读评注的方法。即指导学生边读书边用笔圈画出重要词句，然后读读课文，联系上下文理解这些语句所表达的意思，并动笔在旁边加上评注，评评作者为什么要这样写，为什么要用这些词句表达，这样写有什么好处。如教《美丽的小兴安岭》春景一节时，我指导学生根据写景文章的特点，边读边圈出具有春天特征的景物。划出有关写春天的词句，再读读课文，联系上下文思考这些词句写了什么，评评作者是怎样写了出春景美丽的，这样写有什么好处。通过划圈评注，学生体会到小兴安岭的春天是美丽的，是生机勃勃的。接着，我便让学生用此法学习欣赏写夏、秋、冬景的三个小节，自己理解小兴安岭一年四季都是美丽的、诱人的，深切感受作者热爱祖国大好河山的思想感情。在教学这组课文《田园诗情》一文时我让学生再次用学到的方法，自己去学习、理解，以强化、巩固“自我理解”的能力。边读书边圈划评注，促使学生动手动脑，由被动学习向主动学习转化，使他们通过理解语言文字理解内容，又在理解内容的基础上了解并学习作者是怎样运用语言文字进行表达的，从而有效地提高语文学习的效率。 三、教会学生探索 现代教学方法主张教师要使学生理解学习过程，积极开展紧张的智力活动，掌握科学的学习方法，训练科学思维，培养探求精神和创造力。因此，教师应为学生指引一条探索的路，让学生在学习过程中主动去探索，去发现。 小学生语文小论文:如何启迪小学生语文课的学习兴趣研究论文 孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”苏联教育家苏霍姆林斯基也说过：“兴趣是学习的动力。”在学生的学习中，兴趣有着定向和动力作用，学习兴趣是学生主动参与学习活动的基础。激发起了兴趣，学生学习就会积极主动，学得轻松而有成效。当前教育界提出的“愉快教学”模式，正是把激发学生的学习兴趣定为“愉快教学”的基础。但是学习兴趣不是天生的，主要在于教师想方设法诱导学生，充分调动学生对学习的积极性和 主动性，进而能创造性地学，最终达到优化课堂教学，提高教学效率的目的。 一、指导预习，诱发兴趣。 预习是学生理解课文内容的前提，是课堂教学结构中必不可少的组成部分。教师在课前应诱发学生的学习兴趣，指导学生做好预习。如在指导预习《小蝌蚪找妈妈》一课时，可以先到野外捕捉一些小蝌蚪，养在玻璃缸内，然后进行了启发谈话：同学们，你们平时看见过青蛙吗？谁知道它小的时候是什么样子呢？（出示玻璃缸内的小蝌蚪）这是小蝌蚪，是青蛙小时候的样子。小蝌蚪不知道它们的妈妈是谁，它们要去找妈妈。小蝌蚪为什么要去找妈妈？它们是怎样找到妈*的呢？回去后同学们认真地读一读，找一找问题的答案。这样学生就有了学习和求知的兴趣，并且在课堂上学得生动、活泼、理解透彻。 二、精心设计导入，激发兴趣.良好的开端是成功的一半。 小学生的好奇心特别强，对新鲜事物特别感兴趣。导入布疑则能诱发他们的好奇心，从而产生强烈的求知欲。迅速地吸引学生的注意力，就能诱发他们的学习兴趣，提高整堂课的效果。所以在学习新课时，就应在导入这一环节激发学生的求知欲望，促使学生在愉快的心理状态中进入新课教学。 1、巧设悬念，课前激趣。 在导入时，教师用巧妙的语言巧设“悬念”，能把学生的好奇心诱导出来，就很容易激发学生对新知识的强烈兴趣。如教《美丽的小兴安岭》一课时，我巧设“悬念”：“同学们，这节课老师要带他们去一个美丽的地方。”学生精神大振，跃跃欲试。我接着说：“带你去哪里呢？”说完板书课题《美丽的小兴安岭》。“哦！”学生恍然大悟，但随之产生疑问，小兴安岭？在哪里呀？那里是怎样的景象呢？这时，我顺势引语：“同学们，小兴安岭，在我国东北地区的黑龙江省一带，那里风景优美，物产丰富，有香脆的榛子，鲜嫩的蘑菇和木耳，还有许多人参和珍贵的药材，美丽的小鹿……要想领略小兴安岭的秀丽风光，就让我们随作者去小兴安岭旅游观光吧！”这样，不仅激发了学生的好奇心，更激发起学生热爱祖国山水的情感，从而在愉快而热烈的情绪中投入了学习活动。 2、借助现代教学手段，直观激趣.在语文课堂教学中，合理使用现代教学手段，结合课文教学内容，让学生听听美妙的音乐，看看生动逼真的画面，欣赏品味形象化的词句，可以使学生的精神处于轻松的状态，让学生迅速进入状态，走上一条到处充满轻松，愉快的学习道路。如教苏轼的诗《饮湖上初晴后雨》时，我先让学生边听古筝乐曲，边观赏西湖的美丽风光（视频），激发学生兴奋愉快的学习情绪，进入诗歌所描写的情境，享受作者所描写的自然界的美。这样使学生产生浓厚的学习兴趣，为学好古诗打下基础。 3、猜谜语，激起兴趣。 俗话说：一石激起千层浪。一则小小的谜语，往往能激起学生极大的兴趣。如教学《蜜蜂》这一课时，我用猜谜语的形式导入新课。“嘴象小铲子，脚象小扇子，走路晃膀子，水上划船子。”生动形象的谜语，激发了学生的兴趣，他们很快就猜出谜底。这时我趁机将学生的兴趣引入课文：蜜蜂有什么本领呢？你们想知道吗？请大家打开《蜜蜂》这一课。于是马上把学生的注意力引到书本上来了。 上面只是举了一些导入激趣的方法，在教学实践中，许多老师孜孜探求，创设了好多导入方法：如插图导入、谜语导入、故事导入、影视导入、音乐歌曲导入、创设情境导入、设制悬念导入等等，举不胜举。不管使用哪种方法，只要能激发学生对所学内容产生强烈的求知欲、激起学生的兴趣就行。 三、做游戏，讲故事，调动学生学习语文的兴趣。 低年级儿童 好动好玩，持久力差，有意注意时间短，容易疲劳，而语文知识的掌握，语文能力的培养和形成，是要在不断的练习中，才能巩固和熟练。因此，教师应根据低年级儿童的心理特点，努力创设语文知识的故事性和游戏性情境，使他们变“无意注意”为“有意注意”。我在识字教学中经常用“一字开花”，“开火车”、“找朋友”等游戏进行扩词比赛、从而丰富学生词汇，巩固字词。“一字开花”就是老师在黑板上先画一朵花，再在花心里写上某一个生字，而后让小朋友口头扩词或板演。如果这个字的朋友多，就在花瓣外再画上一层花瓣，花儿越开越大，学生就越有兴趣，注意力非常集中。如我教“花”这一字时，用“花”字就扩词二十多个，为了进一步巩固词、“一字开花后就进行”开火车游戏。这样学生在欢乐的游戏中掌握了知识，特别对那些后进生帮助很大，教师就能达到较好地传授知识的目的。超级秘书网 语文知识的故事性，我在看图说话教学中常以故事进行教学，如教第二册基础训练与看图说话教学中《迷路和小白兔》，我先让学生看三幅图，看后让学生说说，主要讲了一件什么事？第一幅图画的是：早晨，小白兔走出家门，擒着篮子去森林采蘑菇，找不到家了，第三幅图画的是：乌鸦与小白兔说话，乌鸦给小白兔指路。为了使学生能围绕故事中心有目的进行说话训练，我引导学生根据故事的主要内容起个名字，有的学生起出了如《勤劳的小白兔》、《采蘑菇的小白兔》、《找不到家的小白兔》等题目，最后我板书《迷路的小白兔》，当学生对故事有一个深入的理解后，我让学生扮演其中的角色，在音乐声中进行完整的表演。有的学生扮演小白兔，有的扮演乌鸦，学生们声情并茂，兴趣盎然，这样教可使学生实践与表演相结合，以趣引思，知趣结合，掌握了辩别方向的知识，学生愉快地受到了观察，思维和语言训练。 总之，只要我们巧妙运用各种方法和手段，就能激发学生的学习兴趣，促使他们产生强烈的求知欲，从而达到学好语文的目的。 小学生语文小论文:小学生语文习惯培养教育 一、研究背景及研究目的 国外的学校心理健康教育起步于本世纪初，主要内容是对学生的职业辅导到学习、生活、人格辅导，经过近百年的发展，已经构建了较为丰富的理论体系，形成了从师资培训到学校心理辅导机构、制度、人员使用、服务范围等比较完备的教育体系。台湾、香港地区的学校心理辅导历经30年，也基本上在师资培训、课程标准、学校辅导工作等系统形成网络，使这项工作成为学校教育体系的一个组成部分。近年来我国越来越多的专家、学者投入到这一领域进行研究，他们的研究成果，尤其是有关心理卫生、心理咨询等理论技术，为我们进行心理健康教育，培养学生良好行为习惯提供了宝贵的资料。专家指出：心理适应不良的学生往往会产生一系列不利于学习的“症状”：多动分心、情绪波动、易怒、爱寻衅挑事……这样的学生个性不成熟，不能控制自己的行为。而社会的发展对学校提出了更高的目标和要求：未来社会的公民不仅需要文化底蕴、聪明智慧、道德高尚，而且还要身心健康，具有良好的社会适应能力，自主发展能力和创造精神。现实与未来对学校教育的期望归结为一点，就是如何把全体学生培养成为对社会有用的人。因此，促进全体学生的心理健康，培养学生良好的行为习惯就成为学校能否顺利实施素质教育的当务之急，这是培养跨世纪人才的基础工程。 然而，家庭背景差异和个性差异客观地存在于我们的教育对象之中。学生间发展的不平衡现状也客观地存在于学生之中，教育者都充分地认识到，每个学生都是未来世纪的建设者和保卫者，让每一个学生都能接受良好的心理教育，使他们在学习、思想、行为等方面都健康地成长是时代赋予我们的使命，更是学校和教师应尽的天职。 因此，引导学生在师生相互交往的过程中不断确立学生的主体意识，使学生在获得知识的同时，培养良好的学习习惯、行为习惯、生活习惯、家庭行为习惯等，掌握与人沟通的技巧，培养与人合作的精神，获取和完善独立探索中的未知，矫正自主学习中某些心理偏差和行为偏差势在必行。正如俄国一位教育家说的那样，良好的习惯，是人在他的神经系统所储存的资本，这个资本不断在增殖，而人在整个一生中，就享受着它的利息。新课程计划也提出这样的要求：“初步养成关心他人，关心集体，认真负责、诚实、勤俭、勇敢、正直、合群、活泼、向上等良好品质和个性品质，养成讲文明、讲礼貌、守纪律的行为习惯。”正是基于这样的认识，我校进行了小学生良好行为习惯培养的研究，并已迈出了可喜的一步。 二、研究内容： （一）对学生行为特点的思考： 行为，顾名思义，就是行动之所为。《墨经》说：“行，为也。”行乃行动，为系作为；行与为可以互训。亦即凭借行动有所为或有所不为，就叫行为。2000多年后的今天，心理学仍沿用这一观点。 行为是人的心理、意识参与外部活动时其外部表现的组合。心理、意识是行为的内部基础，活动、行动是行为的外部载体，行为是心理、意识、活动、行动的表现与结果。统观现状，学生行为特点主要表现为： 1、活动性：一为它总是凭借活动的动作与行动表现完成的；二是行为的表现与完成有一个活动过程。因此，必须引导学生在多种活动中，教育、矫正和评价习惯。 2、意识性：行为都受一定的心理、意识来支配，无意行为也在潜意识的操纵下产生。运用合理的心理辅导艺术，有利于增进学生的心理健康，从而支配言行。 3、外显性：行为是在外部活动中表现和完成的，具有突出的外显性。教师必须及时捕捉现状，对症下药。 4、适应性：行为是个体适应环境的工具，是个体与环境相互作用的产物。不同个体行为的适应性水平则不同，同一个体的行为水平也有差别。无论是社会、学校还是家庭都必须为学生创设有利的环境，促进学生良好行为的形成。 5、习得性：部分行为由遗传决定，大部分行为是后天习得。学校的责任尤其重大。 6、复杂性：人的心理纷繁复杂、所处的环境也五彩缤纷，因而心理与外在环境相互作用下的行为，自然具有复杂性。对学生的培养必须循序渐进、持之以恒。 7、良莠性：行为有优劣、好坏、良与不良之分。学校教育应当培养学生的良好行为，预防其不良行为。 学生个体之间的差异，是一种普遍存在，主要是个性心理特征和心理过程的差异。它的现实表现主要有两个方面：一是不同的个体在不同的领域里会有不同的特长和才能；二是不同的个体在同一领域里会有不同的发展水平。由于智力差异、原有知识水平的差异和认知方式的差异的存在，学校教育要培养学生的良好行为，一是要提高其心理素质，让它在活动中发挥积极作用；二是组织多种活动，使学生都有主动参与的机会。 （二）培养学生良好行为习惯的思路与方法： 培养学生良好的行为习惯是教育者运用教育学、心理学、社会学、行为科学等多种学科的理论和技术，通过集体心理辅导、个别心理辅导等形式，帮助学生克服成长过程中的心理问题，开发自身潜能，取得良好的社会适应能力与人格健全发展的一种教育活动。由于这种教育活动不仅体现了现代进步的教育观念，而且也提供了科学有效的方法，所以得到了教师们的重视。 本课题比较系统、深入地探索了思想行为后进学生不良习惯的成因与对策、教育的途径、矫治的方法、研究对象转化的评估；并面向全体学生制定分阶段目标，根据学生思想行为的特点，制定学生心理健康教育的内容，并根据目标的达成度评估学生的心理健康状况和学校行为习惯培养工作的成效。课题在内容上侧重于小学生行为习惯的背景调查、成因分析和对策研究，帮助全体学生获得适应与发展，增强自我教育、自我矫治的能力。 在途径和方法上，侧重于集体辅导、个别辅导、教育教学中渗透心理辅导、优化个案者家庭教育的辅导研究，并辅之一次定期教育、适时矫治和过程评价等多种方法。 1、立足课堂，面向全体，有机渗透学习习惯的培养。 叶圣陶先生曾指出：“教育是什么，往单方面讲，就是培养良好的学习习惯。”学习习惯是在学习活动中通过练习和不断重复固定下来的学习方面的行为方式，也是一种定型化、自动化了的行为方式。习惯养成后，就会使人不必耗费多大精力而能自然而然地完成学习任务，并得到肯定的、愉快的情绪体验。因此，良好的学习习惯可使学生顺利地按要求完成学习任务，从而大大提高学习效率。 小学生可塑性大，各种习惯容易养成，也易于改变。从小培养他们良好的学习习惯，对他们当前的学习和今后的发展都具有重要意义。 （1）培养学生质疑问难，勇于提问，敢于挑战的学习品质，引导学生发现问题、研究问题、解决问题，这是形成学生良好行为习惯的前提。 （2）帮助学生形成自主学习和自觉研讨的学习习惯，教师在指导学生自学时应注意结合各学科的具体任务，教给学生具体的学习方法，不放任自流。在自学过程中，如果遇到较难解决的问题，还应教会学生形成善于与他人研讨交流的习惯，以此相互砥砺启迪，集思广益、博采众长。 （3）联系学生实际，文道有机结合，在潜移默化中培养学生良好的学习习惯。叶圣陶先生说：“习惯是从实践中培养出来的，知道一点做一点，知道几点做几点。积累起来,各方面都养成习惯,而且都是好习惯,就差不多了。”因此，在课堂教学中，必须联系实际，指导学生良好的行为习惯，如在知识的传授过程中有机渗透预、复习习惯，听的习惯，读的习惯，独立作业的习惯，遵守纪律，尊老爱幼，热爱劳动等等习惯的培养。让学生在不知不觉中受到感化，形成习惯。大教育家夸美纽斯在《大教学论》中指出：教师要在学生有了学习要求的情况下去教；要在学生理解的基础上要求记；要在学生明白行动规则的条件下再要求去做。因此，我们必须改变原有的教学习惯，努力创设和谐的教学气氛，积极鼓励学生主动参与教学，这不仅能取得较好的教学效果，更重要的是日复一日，学生形成了良好的学习习惯将受益无穷。 2、优化环境，家校同步，促进学生良好行为习惯的养成。 马克思曾说过“人创造环境，同样环境也创造人”。小学生生活在各自不同的环境，环境不同造就他们不同的思想品质、性格特征，根据一些资料记载和教学经验所得：小学生不良行为的根源不在自身，而在于现实社会中不良环境，以及不良的家庭教育环境。 （1）优化人文环境。 学习习惯的养成是受多方面影响的，需要各方面力量的配合。就拿学校来说，无论是教师还是校园环境都必须协和统一，形成合力，让学生在和谐的人文环境中促进学生良好行为习惯的养成。 A、注重榜样的示范作用， 榜样的示范作用是巨大的，要学生养成良好的学习习惯，教师本身的示范作用就尤为重要。 a、仪表示范：教师随时随地都给学生留下端庄的仪表，整洁大方的形象。 b、语言示范：脸上的表情写满了一个人情绪。我们的工作对象是有生命、会思想的孩子。教师应时时以饱满的情绪，高涨的热情去感染每一个学生。 c、性格示范：教师良好的性格是积极的教育因素，性格是身教的重要方面。教师对现实生活持积极乐观的态度有助于培养学生关心社会、热爱生活、尊重他人的品格，教师有稳定情绪，有助于学生提高自我教育的能力，教师坚韧的意志有助于学生形成坚毅的品格和科学的世界观、人生观。 d、行为示范：教师的行为应充分表现其教育性，在讲课时应体现语言美，操作时表现出谐调美，板书时表现出文字美，教态中展现气质美，让学生在潜移化中接受教育。 e、人格示范：学生是教师的影子，教师的人格时时处处影响着学生。教师要做到诚实守信，求真正直。凡是答应学生的事情一定要保证做到，决不食言。 B、创设良好的学习环境。 “学校者，制造人才之所也。”尤其是现代社会，几乎每一个人都有十余年左右，乃至更长的时间在学校这个环境中生活。因此，学校的状况如何，对学生的学习、成长关系极大。因此，我们努力给学生创造一个良好的物质环境和精神环境。如窗明几净，教室走廊地面发光见影，学生自然就不会随地吐痰或乱扔纸屑，教学设备先进，管理规范，学生自然不会乱刻乱画，教室物品摆放整齐，学生物品也会摆放得整齐有序等等。我们还充分运用学生自己的宣传阵地，如板报、特色专栏、名言警句栏、优秀作业栏等等，引导学生学会怎样生活，怎样做人，怎样学习。一是利用晨会课学习《日常行为规范》、校园《三字经》，联系现状，引起学生反思；二是在国旗下讲话中或组织班会、队会进行专题讨论，现身说法，深入领会，提高认识。三是做好专栏导向。宣传好的典型，刊登学生来稿，注意针对性，启发性，帮助学生在良好的育人环境中养成习惯，产生效果。 （2）优化家庭环境 家庭是孩子最初受到教育的课堂，父母既是孩子的家长，又是孩子的第一个教师，是孩子学习的榜样。家庭环境的状况和父母的言行，对子女的成长起着潜移默化的重要作用。这一方面是由于子女与父母之间是有一种特殊的血源关系的感情纽带联系起来的，这是父母影响孩子、孩子向父母学习的最有利的条件。另一方面，也由于父母与子女朝夕相处，在日常生活中父母对子女是有一种潜移默化的作用。家庭的传统习惯、生活作风、品德等，对孩子的个性，习惯和品德的形成有很大的影响。孩子是否诚实、文明、谦虚等等，无不与家庭的熏陶和父母的潜移默化有关。再一方面，还由于家庭的影响具有早期性和长期性的特点，其特殊作用是其他影响所不能代替的，不论在学校接受教师、同学的影响，还是走向社会接受领导、同事的教育，都是暂时的、可离的，而家庭影响则是长期的、终身的。 作为父母，既要为孩子提供必要的学习条件，购置必要的书籍、学习用具等，努力营造良好的学习环境，还应在言谈、行为、思想、信仰、习惯、爱好等方面提供优良的示范。总之，父母要求子女做到的，自己必须首先做到，以身作则，才能把子女教育得更好。 因此，在整个行为训练和习惯养成过程中，我们注重与学生家长紧密联系，强调互访，要求互励，注重互谅，以其获得更佳的效果。我们将学生守则及一些规范中的内容化为可实践的东西，让学生分阶段，有重点地在家中“练习”，并定期召开家长会，或通过家校联系本，让家长把“练习”结果向老师汇报，如外出回家打招呼，尊敬长辈等。我们与家长结对子，渗透学生良好行为习惯培养的方法指导，以促进学生良好行为习惯的养成。具体分为四步：第一步，师生共同填写家庭基本情况，教师填写不良行为习惯发生的时间和主要事实、教学效果；第二步，家校共同分析原因，进一步研究矫正措施，使看法趋于一致，形成教育合力；第三步，进行效验跟踪记载；第四步，开展矫正评价。 （3）优化社会环境。 社会是以共同的物质生产活动为基础而相互联系的人们的总体。是人们交互作用的产物。在人们交互作用的过程中，对学生学习影响最大的是文化传统、社会风气、政策和舆论导向。 a、历史文化传统。 每一个个体的学习过程，都是传递一定社会文化的过程。一个人的学习成长，离不开民族的历史文化传统。一个物质文明和精神文明都很丰富的民族；对下一代的学习成长就有很大的帮助，就能使之在前人创造的文化的基础上，创造更加丰富的物质文明和精神文明，推动社会的发展，历史的进程。民族的历史文化传统，是学生形成良好行为习惯的前提条件，是不可缺少的外部环境之一。因此，只有每一个人都遵守社会规范，学生在良好的社会环境中学习，才能促进学生良好行为习惯的养成。 b、社会风气。 社会风气是一个社会精神文明的综合指标，它体现在社会生活的各个方面，诸如：习惯、志气、爱好等，对社会成员和社会团体来说，社会风气表现为一种无意的社会外部控制，对改变人的思想和情感能起到潜移默化的作用。 从某种意义上说，良好的社会风气对人们学习心理的形成和发展有决定意义。这种决定意义表现在以下三个方面：一是正确的学习态度。历史和现实反复证明，良好的社会风气有助于树立正确的学习态度。二是良好的学习情绪。学习情绪是伴随着人们对客观事物的认识活动而出现的一定心理反映。这种心理反映，对人们积极努力学到更多的知识有极为重要的作用。三是坚定的学习信念。信念是人们对于生活、事业的理想和奋斗目标。学习信念的产生和形成，主要来源于自己的学习态度和学习情绪，二者结合起来，共同支配着人们的行动，刻苦学习，实现理想和目标。可见，良好的社会风气，是人们学习的重要环境之一。小学生年龄小，明辨是非能力差。不良的社会风气，会腐蚀他们的思想和行为。良好的社会风气，可以为学生的学习创造良好的外部条件。因此，我们必须为学生创造一个良好的社会心理环境。 c、政策与舆论导向。 政策与舆论导向，都是个体学习的重要的外部条件之一。正确的政策与舆论导向，可以调动人们学习的积极性，推动浓厚的学习风气的形成；反之，则挫伤人们学习的积极性，不利于社会文化知识的传递和积累。 政策是社会规范的重要组成部分，既可以控制人们的行为，还可以调动人的积极性。因此，适当的政策，特别是有利于学习的政策，是学生学习的重要外部条件，也是强大的推动力量。 在我国社会，要做到自觉学习，其重要原因之一便是造成舆论，形成学习空气，调动人们学习的积极性和主动精神。因此，我们一定要充分注意舆论的作用，千方百计造成一个有利于学习、能促进学习、能鼓励学习、能坚持学习的广泛的社会舆论环境。 3、以学生为本，提高学生自我教育能力。 以学生为本，是素质教育的基本内涵，素质教育最根本的目的就是要唤醒学生心灵深处的“主人意识”以至健康成长。 学生行为习惯的好坏直接反映了学校文明程度和管理水平的高低。培养良好的行为习惯，是德育工作的重要内容，也是学业成就的保证之一。陶行知先生说过：“教是为了不教。”可见，教育的最高境界是提高学生的自我教育能力，自我纠正行为偏差的能力。 （1）提高学生自我教育能力。 在教研活动、学科教学以及点点滴滴的日常管理中，我们做到两个结合，一个强化： A、借助儿歌，自评和互评相结合。我们把行为规范化成“三字经”，每条为一颗星，在班内设置夺星栏，逐条学习评比，每周评一次，学校定期检查总结评比，通报情况。 B、干部负责与学生督促相结合。提高学生自我教育、自我管理的能力，还要充分发挥班干部的作用，千方百计激发他们的责任心与使命感。加强对小卫生检查员、作业量督促员、图书管理员、值日长等小干部的培养，让他们对全班学生一天的学习、生活、文体、常规等情况进行记载总结，指出不良习惯，必要时进行协调处理，提高学生明辨是非的能力。 C、持之以恒，及时强化。学习行为一经规范，就要按规范严格要求，加强训练，经常对照，督促去做。在培养规范化行为的过程中，对学生的表现要及时予以强化，老师在日常的训练中要善于观察，发现正反两类典型。抓两头，促中间，树榜样，同时重点帮助习惯差生，促其改正，要求学生时时处处规范言行，长期这样，才能慢慢见效。 （2）提高学生自我导向能力。引导学生自己问自己：今天在学习、生活等各类活动中应注意纠正哪些不良行为习惯。做到胸中有数、井然有序、有的放矢。促使学生在积极地寻求自我目标的心理过程中，不断提高自我导向能力。 （3）提高学生自我控制能力。引导学生在行动中强化认识，自觉地、有目的地用实际行动做到自己认可的程度。 （4）培养学生自我评价能力。引导学生对行动进行对照、综合、鉴别，对一天行为进行总结，引导学生在全面剖析自我、客观公正地评价自我、肯定否定自我的心理过程中，找出值得肯定、发扬的，需要改进的，在自我认识、自我比较、自我反醒中提高自我评价能力。 三、研究法效果分析： 该课题无论是目标的确定，活动内容的安排，活动过程的策划，活动环境的提供，活动评价的构成，都是一种有意识的教育革新和尝试，其目的是培养对社会有用的人。课题从1998年8月----1999年6月为初试阶段，1999年9月为发展阶段，2000年2月----2000年7月为深化阶段，2000年9月----12月为总结阶段。课题研究历时3年，我们对实验班在学习行为习惯、生活行为习惯、日常行为习惯、家庭行为习惯等方面作了调查或测评，并与普通班进行对照比较，认为，本课题的研究目标已经达到。 （一）课题研究前后的数据对比。 我们共有26位教师进行课题实验，分别就语、数、英、体、音、自然等学科进行抽样调查。为了广泛地掌握实验情况，我们随机抽样400人次学生进行研究前后的行为习惯发展的对比，情况见下表： 1、学生学习行为习惯前后对比。 （二）良好的社会效应。 我们在对外进行的各项活动及调查反馈中，纷纷收到来信或接到来电：学生的习惯好，行为文明，整体素质较高。 一中领导给予学生的评价是：“清潭小学进入我校的学生，经过一阶段时间的观察、了解，发现他们在校园生活、课堂教学过程中，具有良好的学习习惯，而且敢于质疑，敢于向困难挑战。例如有位叫杨旭冬的同学，他已形成自觉学习和自主研究相结合的学习方法，使得他在短短的时间内，攻克了许多电脑难关，并被选往新加坡继续深造。再如今年毕业进入我校的李莎、张梦琛等同学，初入校门，就体现出原来学校所培养出的特有的良好的行为习惯。坐立行走端正有礼，预复习工作自主而有系统。这些都得益于良好行为习惯的培养和熏陶。” 清潭中学的领导给予我们的评价是：“a、学生的学习行为品质及习惯能在较短时间内与中学的要求相适应；b、个人行为习惯、规范及文明礼貌比较好；c、集体荣誉感强，团结友爱精神较好。”一居委、二居委、三居委领导说：“该校学生在家庭以外和学校以外能自觉严格要求自己，习惯很好。” （三）来自家长的心声。 我们在实验过程中，不断对家长进行书面征询，他们普遍反映：“培养良好的行为习惯，对他们的启发很大，感触更深的是学生的各方面习惯都得到有效培养，促进了孩子们的成长，这一研究很有必要。”郁葱同学的家长说：“从平常与学校的接触和孩子的反映来看，教师为人师表，学校在学生的德、智、体、美的全面发展的确是花了很大的功夫，而成效也是家长们有目共睹的。学校以《小学生日常行为规范》严格要求广大学生，通过形式多样、生动有趣的活动，来规范学生的各种行为，并强调和发挥了学生的积极性、主动性和参与性。同时学校还定期或不定期地召开学生家长联系会，主动与家长联系，互通学生信息，从而也进一步促使家长配合学校共同做好教育工作。我认为一个好的学生离不开好的家庭教育，但更离不开一个为人师表的老师，离不开一个学校好的素质教育。” （四）学生们的体会。 经过三年实验，学校学生都明确了良好行为习惯的重要性，学生们对习惯培养也有了更深层次的认识。 通过问卷调查，四（3）班学生沙志超说：“我家庭作业老出错，我想我的学习方法一定不对。自从学校发了三字经后，我认真学习，牢记心理，并付诸于行动。一段时间后，我发现自己好像变了一个人似的，不但作业错误减少了，而且上课发言也越来越积极。另外，三字经介绍的学习方法，使我能先审题，再动笔，现在不管做什么作业，我总要细心地一道一道地检查，错的马上改正。我会不断改正不良学习习惯，争取不断进步，学好知识，建设祖国。”戴宋一同学说：“上课时，专心听，习惯好，早养成，好习惯，重培养……”通过对《小学生日常行为规范》《三字经》的背诵，使我深深地体会到，作为一名少先队员，必须从小树立良好的学习和日常行为习惯，为将来成为祖国的有用之才打好基础。我深深地感到：“只有靠自己，样样都能行。只有养成良好的学习和生活习惯，才会成为对社会用的人。” 五（1）班栾宇晔同学说：“以前，我在做作业或课外活动时，经常会和同学闹小矛盾，还强词夺理。现在呢？通过老师的教育，我改掉了往日的面貌，遇事总是以礼相让，不和别人争吵，因为我做到了这一点，我与同学的矛盾减少了，与同学更加团结了，也得到了同学们的支持和信任。” 五（3）班任艳婷同学说：“自从开展了这项研究，我胆子逐渐大起来了。上课能积极发言，跟以前的我简直没法比。以前，老师提出了问题，我即使会回答，也不敢举手。我非常羡慕其它同学的胆量。老师看到这一缺点，上课有意识地经常鼓励我发言。我也在暗地里对自己说：“我能行！”老师总是及时表扬我。现在我发言可积极了，甚至站起来，希望老师叫到我的名字。” 六（1）班学生李心怡说：“结实的房子要从地下造起，房子才能经得起长年风吹雨打的考验；我们小学生的行为习惯也要从小抓起。因为学校非常注重习惯培养，我的进步可大了！平时在学校不时有老师从我身边走过，可我却旁若无人，只顾低着头走自己的路，连招呼也不打一声。自从学校进行了行为习惯的培养，我改正了许多。看见老师都能主动说：“老师，您好！”回家时遇见老师也能说一声：“老师，再见！” （五）教师堪为人范。 实验教师积极探索，大胆实践，改变了教育观念，教师们都把培养学生的良好行为习惯作为教学改革的突破口去考虑和对待，对各类教学的评估都坚持把是否进行了习惯的培养作为一个重要条件。在教学中，教师们的言行更是充分体现其教育性：教态亲切自然，语言文明优美，能微笑着面对那些有思想缺陷或学习差的同学。在与学生交往时应以礼待人，多用谢谢、不用谢、没关系等礼貌用语，让学生始终受到文明语言的熏陶、感染，春风化雨，滋润学生心田；板书工整规范，操作轻拿轻放，并以其积极的生活态度，崇高的精神境界，坚韧的意志品格，启迪着每一位学生的健康成长。总之，学校教师提高了科研能力，增强了科研意识，已逐渐形成为一支有理论底蕴、教学言行规范的教师队伍。 （六）良好行为习惯的培养促进了学生心理健康的发展。 从心理机制上看，习惯是一种内在的需要。学生习惯的形成与智力的发展是他们心理发展的“质变”。教师掌握心理辅导艺术，因人而异培养学生良好的行为习惯，纠正了学生的心理偏差与行为偏差，促进了学生的心理健康。学生心理健康的发展同样促进学生良好行为习惯的形成。两者是相辅相成、有机统一的。 小学生语文小论文:小学生学习语文兴趣探析 一、建立良好的师生关系，激发学生的创新思维 在小学语文教学中，教师要尊重学生，认真倾听学生对知识的理解和观点，关心学生，主动和他们进行沟通和交流。学生在感受到教师的关心后，会对教师教学的学科感兴趣，从而把对教师的喜欢转化成对语文学科的喜欢。在良好的师生关系下，学生在课堂上能和教师进行积极主动的交流，课堂氛围处于平等和谐的状态，学生在没有压力的学习过程中，思维能积极地运转。在教师的引导下，学生能更深入地探究知识，使他们的创新思维获得发展。 二、创设生动而和谐的学习情境 语文教学中，情境创设具有非常重要的作用，它既能调动学生感情、点燃激情，又能培养学生的想象力与创造性思维。玩是孩子的天性。精心创设与学生知识相关的，使他们感兴趣的游戏情境，让学生主动去理解、思考、体验课文内容，激发他们的求知欲，使课堂活泼有趣，更有实效。在教学《奇怪的大石头》一课时，要求分角色朗读。为了让学生上好这节课，我做了头饰，让朗读的学生戴上头饰上台表演，学生又高兴、又激动，每个人都锻炼了自己的能力，而且每个学生都读得非常投入，很有感情。在这游戏的气氛中，加强了学生对课文的理解，还为学生提供了交流的机会。让学生扮演角色也是有效的创设情境的方法。对写景的课文，让学生当“向导”带着大家旅游观光。如《桂林山水》，当向导的学生向大家介绍桂林山水的美景，学生仿佛置身于这景色之中，深深陶醉了。对写小动物的课文，如《猫》，可让学生当“小饲养员”，向大家介绍动物的外形特征、性格等，孩子们都很投入。没有一个孩子不喜欢听故事的，小学生关注的多是“有趣、好玩、新奇”的事物。把教材图画编成简短的小故事，使课堂教学更有趣味性，更能够调动学生的学习积极性，使学生迅速进入学习状态。尤其在作文教学中，首先创设故事化的情境，引导孩子们说，说写结合，不但提高学生写作的兴趣，而且能收到实效。 三、设置疑问环节，抓住教学难点，调动学生兴趣 质疑要抓住课文的难点，例如教《万年牢》这课，我问学生：“课题的意思是指坐一万年牢吗？”学生哄堂大笑，有学生说：“万年牢”是指父亲做糖葫芦的技艺高，做的糖葫芦质量好，赢得了众人的口碑，同时体现了父亲做人的态度与方式。“那么你吃过糖葫芦吗？糖葫芦该怎样做呢？小组讨论一下。”同学们兴趣很高！在小组内七嘴八舌地说起来。最后我问：“做糖葫芦和做人有联系吗？那么在生活中我们该如何做人？”学生争先恐后地举手回答，不知不觉中一堂课已结束，学生在快乐中掌握了所有的知识点。 四、利用多媒体教学 不断的创新小学的教学模式，要引进新的教学方式，其中多媒体教学就是其中最为重要的手段。在小学语文的教学过程中运用多媒体进行教学，能在很大程度上将枯燥而抽象的教学内容变得丰富而形象，在另一方面，也大大地增加了学生的学习的信息量，能在学生在本身的基础上，得到更多有效的学习资料，让学生更好地投入到语文的学习中去。多媒体教学区别于传统的教学方式，将图、声、动画等相结合，最大程度地吸引学生的注意力，全面激发学生的学习兴趣。在语文的教学中，阅读是最为重要的一部分，教师运用多媒体进行阅读教学，能在一些图画和音乐中插入标准的朗读，让学生真正的融入到阅读的内容中去，更好的理解阅读内容的中心思想和作者的感情表达。 五、积极开展课外活动，激发学生兴趣 在小学语文教学中拓展课外活动，可以激发学生的学习兴趣，调动学生学习的积极性和主动性，促使学生主动参与语文学习。语文课外活动是促进教学质量提升的重要手段之一。小学生年龄小，但是小学阶段是打基础的时候，学习任务并不轻松，课堂时间有限，并不能满足学生的学习需求。因此，教师必须要积极开展语文课外活动，围绕课文内容开展直观的活动，满足学生的好奇心，激发学生的学习兴趣，促进学生的思维发展，鼓励学生在轻松的氛围中大胆发言，说出自己的观点，进而培养学生的创新思维，提高教学效率。比如，学习《乌鸦喝水》时，如果教师能在课下模拟乌鸦喝水的情景，让学生有一个直观感受，那么学生对课文内容理解更深刻、记忆更牢固。 六、帮助学生发现自己的闪光点，激励学生 每个学生都有自己的特长，虽然有些在我们眼中不值一提，但对于学生来说，这就是他们能在学习中得到的快乐的最好的资源。为了让学生找到自己的闪光点，我曾经召开过一次班会，主题是“我是最棒的”，内容是学生讲讲自己成功的上事情。如“我的朗读水平提高了”“我为班级争光了”“我会模仿宋丹丹了”等。学生面对简化的谈话内容，侃侃而谈，无拘无束，很容易学生体会到成功的快乐。在成功的快乐中起步，对学生学习兴趣的培养来说是一件多么重要的事情。我们更要耐心帮助学生，学生有了进步，哪怕是微小的进步，我们也要及时予以表扬和鼓励。我们要共同努力，让学生树立自信。 七、总结 语文教学不应该是死板的教育，而是应该选择学生感兴趣的教学方式，让学生容易接受，这样子学生在“玩”中学到知识，在学习中得到快乐，真正做到快乐学习，快乐发展。 作者：杨秘良 单位：河北省青龙满族自治县凉水河总校 小学生语文小论文:小学生语文作文教学论文 1.增强学生日常的阅读素材积累 小学生想要写好了作文，就必须掌握大量的生活素材，素材是作文的骨血，只有合适的作文素材支撑的作文才是优秀的作文。因此教师要鼓励同学们积极地寻找生活素材，细心的观察生活。作为素材的来源非常多，在生活中可以将日常的事件积累起来，作为作文的素材，也可以是自己的生活经验。教师还要鼓励同学们拓展阅读量，在大量的阅读中积累作文素材。语文是一门综合的学科，包括大量的人文知识和社会生活知识，因此仅仅是教材中的知识根本不能满足作文教学的需要。首先，教师要给学生推荐很多的课外优秀阅读书目，鼓励学生在课下的时候认真的阅读这些优秀的中外经典，从中提高写作的能力。其次，学生要掌握大量的好词好句，在阅读中将喜欢的优美的句子和精美的词汇收集起来，还要经常的翻看这些摘抄，做到孰能成诵。教师还要鼓励同学们将阅读中的体会写下来，毕竟只有写下来的感悟才会更加的深刻。在进行课外知识阅读的时候，教师要做好引导作用，帮助同学们积极地理解经典中的场景，能够有自己的审美意识，发表自己的观点。教师推荐的优秀经典书目一定要仔细的筛选，符合小学生的知识层次。推荐的书目不仅要有中国古代的优秀经典《西游记》《红楼梦》《三国演义》等，还要有外国的名著《钢铁是怎样炼成的》《少年维特之烦恼》《悲惨世界》等，学生在阅读这些书的时候就能够提高对人物的形象有深刻的认识，在作文的过程中就可以合理的使用进去。在小学低年级学生课外阅读中，教师尽量的选择一些简单的书，例如是《弟子规》《三字经》等，在高年级学生中，就可以提供一些高难度的书，《论语》《资治通鉴》等，都对学生的写作能力有很好的帮助。 2.学生要多多的进行写作的实践 提高写作能力的最合理方法还是积极的进行写作训练。小学生只有多多的进行写作训练，才能够更好地掌握写作的方法，提升写作的能力。小学生要养成写日记的习惯，可以在日记中增强语言表达能力。每天在睡觉之前的半个小时，回忆这一天发生的事情，可以是按照时间的顺序进行记录，也可以选择一件印象最深刻的事件进行描述。教师要鼓励同学们细心地观察生活中的事情，在生活实践中提高写作能力。例如有的学生就会这样写道：今天天气非常闷热，天上的太阳虽然很大，但是空气很闷热。经过这些年的经验，我知道这是要下雨了。我早早的将外面的被子收了进来，趴在窗台上向外看去的时候，我突然发现蜘蛛在结网。我仔细的看了一下，原来在它的旁边还有一个平面上的蜘蛛网，现在它正在织的网是竖直的。下雨之后，我急急忙忙的来到了屋外，发现横着的蜘蛛网已经被雨水打坏了，而这个蜘蛛正在这个竖直的网上悠闲的呆着，这个竖直的蜘蛛网还是好好的。于是，我就学会了看蜘蛛网识别天气的能力。学生的这个作文就是来源于生活的细心观察，体现了学生的细心，这样的作文才是优秀的作文。 3.结语 小学生语文作文教学中，教师要掌握多种教学方法，提高学生的语文作文兴趣。教师要鼓励同学们细心的观察生活，在生活和课外阅读中积累优秀的生活素材。教师要教给学生的作文写作方法，可以使用多种修辞手法，提高作文的语言表达能力，加强作文的真情实感。 作者：周丽萍 单位：江苏省滨海县滨淮镇中心小学 小学生语文小论文:小学生语文创新教育论文 一、培养小学生自主创新意识 从以往的被动学习向主动学习方向转变。主动学习是善于观察和发现问题的基础，也是促进学生进行创新的基础，因此要让学生学会自主学习。比如在《小蝌蚪找妈妈》这篇文章中，要求学生先预习一遍，再展示出各种动物的图片，让学生回答都认识哪些动物，哪个动物是小蝌蚪的妈妈，然后要求学生根据课后生词的拼音标注和解释，对生词进行发音，通过发音看学生在音标的认识和发音上还存在哪些问题，以便于在接下来的教学中进行纠正，最后通过生词的偏旁部首学习刺激学生主动学习意识，比如生词中有“辶、艹、女”等部首，教师就可以写在黑板上，让学生回想以往所学汉字中哪些字有这种偏旁部首，并要求回答这些汉字是什么意思，按照这种教学方式能渐渐培养学生的自主性，提高学生创新意识。加强小学生对所学语文知识的运用能力。书本知识都是固定的，只有将固定化的知识进行活灵活现的运用，才是对知识的真正把握，才是培养学生创新意识的有效途径。比如在学习《大自然的语言》这篇课文时，学生不仅能对文章中的词句进行学习，而且能了解物候现象来临的影响因素，可以根据每年不同的开花时间，推算出当地的农业季节，这些都能应用在实际的生活中，所以教师可以利用这篇课文的知识，要求学生课后观察大自然的“语言”，增强知识的运用能力和独立思考问题的能力，从而为创新思维的培养奠定基础。 二、改进和完善创新教学的方式 创新教学要营造激发学生创新思维的氛围，依据现阶段应用较多且教学效率较高的方式，认为小组讨论、情景教学以及多媒体教学比较适合小学语文教学环境。小组讨论式语文教学能增加学生创新的动力。将班级学生分成水平相当的小组进行讨论和比赛，能间接激励到那些不爱思考和学习的学生也参与其中。比如在讲解《》时，让学生分成小组熟读课本，要求小组成员讨论后回答给人们留下的深刻印象是什么，结合课本或是自己的语言来回答，这样，既能提高学生积极思考问题的能力、语言组织和表述能力，又能在轻松愉快的教学氛围中增加学生的创新动力。情景教学能增加学生创新的源泉。情景式教学不仅能营造学习的气氛，而且还能增加学生的想象力和思维能力，为创新提供源泉。比如在学习《雪地里的小画家》时，根据小鸡画竹叶、小狗画梅花、小鸭画枫叶、小马画月牙的内容来让学生发挥想象动手画画，展示自己所理解的竹叶、梅花、枫叶和月牙到底是怎么样的，有什么区别，这样一方面增加了学生对课本知识的进一步理解，另一方面也充分发挥了他们的想象力和思考能力，为创新意识培养提供有利的条件。利用多媒体教学培养学生的创新思维。多媒体教学能比较形象地展示教学内容，为学生的创新意识提供具体的形象，比如在讲述《翠鸟》一文时，教师就可以播放翠鸟的外形图、鸣叫声以及捕鱼的动作，让学生用自己的语言来形容翠鸟的外形特征，再通过阅读课本，看书中是如何描述翠鸟的，与自己的描述有什么差异，通过这种形象的展示，也能有效提高学生创新的思维能力。 三、结语 三方面的探讨，我们看到，教师应该转变传统的教学观念和教育观念，弄清楚创新的内涵，培养小学生的创新意识，改进和完善创新教学的方式，并使这些方式能有效起到培养学生创新思维和改革创新教育的作用。 作者：于婷泽 单位：内蒙古自治区满洲里劳技课实践基地 小学生语文小论文:小学生语文综合能力提升与实践 摘要2012年，从一年级开始每周开设一次“儿童大讲堂”，一直坚持至今。现在学生已进入五年级，儿童大讲堂开设近120场，学生每学期都有机会站上讲台，当至少一次“小讲师”。2015年，开始在全校范围内推广“儿童大讲堂”。当然，在推广过程中不可避免会遇到新的问题和挑战，愿得到更多的建议和指导。 关键词“儿童大讲堂”；小学生；语文综合能力 一、引言 语文是最重要的交际工具，语文课的基本特点就是工具性与人文性的统一。同时，语文课又是实践性很强的课程，其着重培养的也是学生的语文实践能力。因此，小学语文新课程标准(最新修订版)不仅要求学生具有适应实际需要的识字写字能力、阅读能力、写作能力和口语交际能力，还积极倡导通过自主、合作、探究的学习方式进行综合性学习。1～2年级的学生，观察大自然，参加校园、社区活动，能对感兴趣的内容提出问题，口头或书面表达自己的想法;3～4年级的学生，观察大自然、观察社会，在家庭生活和学校生活中，能提出问题，并学会合作，有目的地搜集资料，口头与书面相结合，表达自己的想法;5～6年级的学生，要初步了解利用多种渠道查找资料、运用资料的基本方法，能尝试写简单的研究报告，能策划简单的活动，并对策划主题进行讨论和分析，能对大家共同关注的问题组织讨论、专题演讲等。以上不难看出，综合性学习的目的就是要锻炼学生包括阅读理解与表达交流在内的多方面的基本能力，以及运用现代技术搜集和处理信息的能力。很多教育工作者致力于探讨如何提高学生的语文综合能力，取得了一定的成果。作为一线教师，笔者多年来也在不断的摸索，并找到了一套行之有效的方法，其核心载体是在班级中开设“儿童大讲堂”———让学生自己选题、查阅和收集资料，经过整理和分析，形成正式的讲义后走上讲台给同学上课。2012年，笔者从一年级开始带课，每周开设一次“儿童大讲堂”，一直坚持至今。现在学生已进入五年级，儿童大讲堂开设近120场，学生每学期都有机会站上讲台，当至少一次“小讲师”。2015年，学校支持和肯定了笔者的工作，开始在全校范围内推广“儿童大讲堂”。当然，在推广过程中不可避免会遇到新的问题和挑战，笔者愿抛砖引玉，得到更多的建议和指导。 二、“儿童大讲堂”是提升小学生综合能力的有效实践 为有效提高学生的语文综合能力，笔者最初采取的方式主要是针对教材内容，或者是重要节日、家庭与学校生活、当前社会关注热点等组织学生进行实践活动和综合性学习，这可能也是大多数教师采取的方法。通常先由教师指定一个大致的选题范围，学生在课外收集和整理资料，并以口头或书面形式表达想法，高年级的学生可能还需要制作或撰写简单的PPT或报告，然后在课堂上进行集体讨论和交流。有时，教师还会让个别学生上台做一些简短的讲解。这种方法确实能起到一些锻炼学生综合能力的作用。但是，一方面，课堂时间有限，能真正参与讨论和交流的学生人数并不多，尤其当需要学生主动发言时，有的学生可能会因为害羞怯场等因素，一学期也不开口，变成一个“透明人”;另一方面，受限于这种交流形式的宽泛性特质，学生们讨论和交流的广度和深度一般都很不够，有些内容只是点到即止，没有进行深入探讨，这些现象对学生综合能力锻炼的局限性显而易见。经多方摸索并参考一些成功经验，笔者终于找到了一条行之有效的道路———开设“儿童大讲堂”。 (一)“儿童大讲堂”能弥补传统实践方法的不足 每一名学生不仅能得到展示和锻炼自己的机会，而且还能拥有可持续性互相学习和提高的平台。1．一学期18周，每周笔者都会腾出一节课，交由学生开设“儿童大讲堂”，学生可以自主开讲，也可以合作开讲。每一名学生都有站上讲台当“小讲师”的机会，本学期没排到，就顺延到下学期。2．“小讲师”的上课过程与笔者这些“大讲师”一样，不仅要使用PPT来展示教学内容，以方便听课学生的理解和记忆，还要设计问题，与听课学生进行互动。3．听课的学生能随时向“小讲师”提问，进行讨论和交流，这一点很考验“小讲师”的课前信息收集和整理能力，以及随机应变的能力。4．每一名学生每周都有借鉴当堂“小讲师”成功经验或汲取他们失败教训的机会，然后扬长避短，运用到自己的课堂上。 (二)“儿童大讲堂”能全面锻炼学生的各种能力，建立和增强自信心 课前:“小讲师”要根据选题查阅、收集和整理资料，按照40分钟的上课时间选择和安排教学内容、设计互动环节、制作PPT(可请家长协助)、反复演练(讲给家长或同学听)，必要时还得根据演练效果调整相关内容。俗话说“台上一分钟，台下十年功”，“小讲师”们为了上好一堂课，往往提前十多天就开始热火朝天的准备，那股子投入劲，经常连家长们都吃惊。有的学生甚至会跑来向笔者请教如何安排教学内容、如何设计互动才能让学生们爱听、想听。在这个过程中，学生的识字认字能力、阅读理解能力、写作能力、信息搜集和处理能力都能得到强有力的锻炼。课上:“小讲师”要姿态大方、声音洪亮、注意语速的轻重缓急、突出和强调教学重点和难点、完成教学内容的讲解。讲解过程中，要随时注意听众状态，及时互动，调动学生听课积极性。对学生提出的问题要给予回答，暂时无法回答的，可以告知课后再讨论和交流。该阶段能大幅提高学生的口语表达能力和交际能力，建立和增强他们的自信心。很多学生当过“小讲师”后变得开朗，不再惧怕当众讲话。用他们的话说，“我们都当上老师了，还怕开口吗!”课后:听到老师和同学们的掌声，得到老师和同学们的拥抱，在综合能力得到大幅锻炼的同时，自豪感、成就感油然而生。值得一提的是，“儿童大讲堂”在全校推广后，有同事请笔者所带班的学生去给他们班讲一次课。课后，同事激动的对“小讲师”说:“你讲的太棒了!我们班上有个不爱听课的学生，今天他听的眼都不眨，还积极举手回答了问题!”可想而知，“小讲师”当时的自豪感会有多强! 三、开设“儿童大讲堂”的几个小经验 (一)“儿童大讲堂”适用于每个年级 笔者所带班的第一次“儿童大讲堂”开设于一年级的第1周，不过，那其实只是一次“灵机一动”的活动。开学第一周，平均年龄6岁的小学生们以为上学跟上幼儿园一样，天天书包里都带着玩具。开学第三天的课间，笔者看到一名小男孩在桌上摆了大大小小好几杆枪模，就随口问了一句“这些都是什么枪啊?”结果小男孩立刻如数家珍般的讲解了起来。眼看快上课了，可小男孩还没有停嘴的意思，而且笔者也被小男孩的介绍所吸引，就灵机一动“老师周五有一节课，给你40分钟，你能给老师和同学们介绍一下枪械知识吗?”结果，周五小男孩带来了他的全部珍藏，没有讲稿，没有PPT，整整40分钟，“小讲师”讲的是激情四射，笔者和学生们听的是欲罢不能。下课后，学生们拥上来，有的说“我能讲飞机”，有的说“我能讲星星”，有的说“我能讲小兔子”……笔者干脆答应“好!以后我们每个周五都请一位‘小讲师’来讲课。”就是这么一次“灵机一动”的活动，拉开了“儿童大讲堂”的序幕，至今仍在“连载”中。子曰“三人行，必有我师”，叶圣陶先生说过“只有做学生的学生，才能做学生的先生”，即使是一年级的“小豆包”，也有值得学习之处。所以，请相信学生的能力，只要给提供讲台，他们就能当好“老师”。如果可能，笔者建议“儿童大讲堂”开设的越早越好，低年级学生的自信心、好胜心和班级荣誉感强，推崇有力量的英雄，渴望得到关注和表扬。而且，教师们往往会对年龄小的学生更加宽容，只要学生能勇敢的站上讲台，哪怕有些磕巴，哪怕照着PPT念，也会为他们的勇气可嘉点赞。下课了，等学生回过味来，感叹“噢，讲课原来是这个样子啊，没什么好紧张的，下次我会表现得更好”时，自信心自然就慢慢建立起来了，综合能力的培养也水到渠成。 (二)在教师的引导下，学生可以自由选题 教育学家朱永新提出了“新教育实验”的概念，他认为，理想课堂要具有六度:参与度、亲和度、自由度、整合度、练习度、延展度。相信很多一线教师，包括笔者在内，都在为建设这样一个理想课堂而努力着、探索着。没想到，由学生开设的“儿童大讲堂”竟已是接近完美的理想课堂了。这种感受初觉不可置信，但细思后却是“的确如此”。理想课堂应该是什么样?当然，是学生心目中的样。学生希望自己是课堂的一份子，希望教师亲和，希望能自由发言，希望能亲自动手实践，希望能用旧知识学好新知识，希望所学知识能用于社会生活。学生知道自己想要什么，所以当他去讲课时，就会不知不觉地朝这方面努力，会寻找更好的素材，会设计更有意思的交互，而他们在此过程中的付出也会转化成自身能力的提高。笔者开设“儿童大讲堂”近4年半，低年级的时候，由于学生的兴趣爱好非常广泛，出于拓宽学生知识面、开阔学生视野的考虑，由学生自由选题。三年级开始，每学期伊始就会划定一个大致的范围(例如三年级的主题是“民族”，四年级的主题是“古代人物”，五年级的主题是“科学”)，学生从中选题，并向笔者报备，一是避免内容重复，二是初步审核学生的选题。至今，近120场的“儿童大讲堂”上，教与学的气氛始终都是热烈的，而且经过不断的尝试和磨练，“小讲师”们已对如何安排教学内容、组织教学过程驾轻就熟，甚至于笔者都会经常“偷师”，把看到的一些好方法运用到日常的教学中。 (三)家校一体，共办“儿童大讲堂” 语文课要锻炼的是学生在识字认字、阅读理解、写作、口语交际，以及利用各种渠道搜集和处理信息的能力，至于如何制作精美的PPT，是《信息技术》课老师负责的工作。在讲课时使用PPT是必要的，一是可以在课前帮助“小讲师”对讲课内容进行安排、归纳和总结，二是可以在课上提示“小讲师”接下来要讲的内容，三是便于听课学生更直观的学习、理解和记忆。有时候，光用耳朵听“小讲师”讲，所获得的信息量是不够的，对知识点的印象也是不深刻的。因此，在学生们接触计算机相关课程之前，PPT的制作还得由家长代劳。为此，笔者曾专门给家长开会，讲解“儿童大讲堂”上PPT的作用和做法。对于自信的、理解力或记忆力较好的“小讲师”，建议家长以绘本的形式制作PPT，每页PPT以图片为主，附有少量文字。“小讲师”在讲课时，相当于进行了一次绘本仿讲，口语表达能力提高的会很快。对于害羞的、理解力或记忆力较弱的学生，可以多一些文字，但要告诉孩子，PPT上的内容只是给你作提示用的，不能在讲课时照着念，要把这些内容理解后换一种方式讲出来。这种换个方式表述的过程，也会“小讲师”在阅读理解和口语表达有所进步。低年级的时候，开设“儿童大讲堂”的主要目的是让学生开口，让他们克服胆怯心理，敢于在一群人面前(人群中可能还有老师和家长)流畅清晰的进行口语表达。所以，哪怕家长代办了资料收集、整理与PPT制作等工作，也是可以的。随着年龄的增长，随着所学知识的增多，老师和家长们可以逐步放手，先让孩子使用网络、图书馆查阅和收集资料，再指导他们对资料进行重整和取舍。“授人以鱼，不如授人以渔”，在这个过程中，老师和家长的作用将慢慢减少，甚至全部消失。 (四)“儿童大讲堂”，让学生自主 叶圣陶先生说过“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导”。笔者在开设“儿童大讲堂”的最初阶段，主要任务是提前和家长、学生沟通教学内容，上课时帮助维护秩序，准备“小讲师”临场发挥失常的应对方案，以及进行课后点评等。当学生们养成了“每周一讲”的习惯，“儿童大讲堂”也渐入学生自主管理的佳境。因为4年多的坚持，现在学生们已经把每周五下午的第一节当作“儿童大讲堂”的时间，雷打不动。每到这一天的中午，“小讲师”就会提前拷贝PPT，并准时站在讲台上，只等铃声一响就开始上课。其他学生会主动打扫、布置教室，在上课时认真听讲、积极互动，因为将心比心，当自己站在讲台上的时候，也希望下面的同学们热情响应。如此，笔者的工作直接被简化成课后点评。至于需要每周腾出一节课，时间是海绵，挤一挤总是有的。 四、结束语 叶圣陶先生说过“咱们当教师的人要引导他们，使他们能够自己学，自己学一辈子，学到老”，“儿童大讲堂”在这方面有着极大的优势，不仅能很好的锻炼学生的语文综合能力，还让他们养成了良好的学习习惯。希望学生们能像叶圣陶先生所希望的，“自己学一辈子，学到老”。 作者：郭丽萍 单位：首都师范大学附属小学 小学生语文小论文:小学生语文自主学习能力培养分析 摘要：对小学生自主学习能力的培养不单单是教学改革的要求，也是学生自我发展的需求。因为小学生年纪较小，尤其是那些低年级的学生，他们自主学习的能力比较差。然而，我们要充分意识到他们的自主学习能力是需要培养的，它需要教师利用各种手段和方式进行培养，同时也需要汇聚学校、家长以及社会各方面的力量，为小学生创造一个良好的环境。 关键词：信息技术；小学生；语文自主学习能力；培养 信息技术与小学语文教学的融合，给语文课堂带来了非常大的变化，增加了教学资源的多样性；打破了传统的教学模式；课堂氛围更加积极和高效化。新课标的理念在于学生可以进行主动、合作和探究式学习。在这方面，学生主动进行学习，可以进一步促进合作探究的学习。所以说，培养小学生的自主学习能力非常重要。随着信息技术的发展，对于如何培养小学生的语文自主学习能力，这是需要我们进行探讨的问题。 1.加强信息技术的利用力度，全面开展语文教学 在信息技术飞速发展的当下，语文教学不再只是停留在原先的教学模式阶段，更多的是利用多媒体进行教学，从而促使教学任务顺利完成。因为小学语文教材中有很多需要依靠情感体验和利用图画来进行，而多媒体技术就可以将这些内容进行转化，比如，可以利用立体化的图画以及相关的声音效果，从而绘声绘色地将教学内容传授给学生，将学生的视觉、听觉等系统充分调动起来，促使他们在良好的课堂氛围中获得知识。这不但可以促进学生养成良好的审美观，可以感受到教学内容中的美，而且可以帮助学生更易于获取所需的知识。信息时代，电脑以及网络走进学校和课堂，教师利用电脑以及多媒体技术将学习的内容通过动画、音响、图片以及文字等传授给学生。向学生提供相关的网络地址或者将这些资料进行下载，让学生自觉欣赏与阅读。资料中的图画和音乐可以调动起学生的积极性和兴趣，并且这些丰富知识可以促进学生提高读写水平。 2.促进学生养成良好的学习兴趣和习惯 学生的兴趣与爱好可以激发他们提高学习积极性。教师在语文教学过程中，要促进学生学习兴趣的养成，可以利用电脑以及多媒体技术向学生进行展示，因为很多教学内容都不需要教师一一讲清楚，而学生就在多媒体提供的内容中进行细细的品味，有自身的体会感悟。对于小学生来说，学习古诗词是有一定困难的，但是将音乐以及图片融入其中，让学生跟着音乐朗读。从而调动起学生的情感，在品读的过程中体会古诗的意境。另外，教师在课堂上要灵活转变其身份，在适当的情境下将自己转变为参与者、合作者以及指导者等，通过学生比较感兴趣的方式进行知识的传授，启发学生主动思考，并在合作学习中解决问题。自主学习必须有良好的学习习惯作为基础。而自主学习能力的培养就可以通过习惯慢慢养成。学习习惯的培养并不是一时可以养成的，它需要不断地进行强化，在这个过程中也是对学生性格的考验。教师在教学过程中需要注重学生学习习惯的培养，并将这种习惯逐步延伸到课堂之外，当然，教师要在其中对学生进行良好的引导。比如说，对于学生仔细读书的习惯的养成，就是需要学生从各个方面进行培养。学生在读书的时候，就需要仔细看清，读准音调，不增加或减少字句；在读的过程中要思考这些字词和语句的大意，并将自己不懂的地方进行勾画，可以将自己的感想记录下来，方便对文章的理解。 3.加强语文课前预习 课前预习可以培养学生的自学能力，是一种非常良好的学习习惯。自主学习要求学生能够进行自主创新。在课堂上，学生可以展现自己的创新能力。教师要充分利用好课堂，注重学生自主创新能力以及创新精神的培养，鼓励学生主动学习。学生在自主学习的过程中，经过教师的相关指导，对相关问题进行探讨，从而对学习过的知识印象更加深刻。教师应当对学生课前预习情况进行及时的检查。在这个过程中，学生可以了解课文内容，并进行独力思考，完成文章课前要求和回答教师提出的问题，如此可以促进学生自学能力的养成和提升。但是，有时候课堂预习并没有达到其目的，主要原因就是教师在安排学生预习后，在检查上不够重视和及时。所以说，检查学生预习状况，既是检查学生完成预习任务情况，也是和学生进行沟通。学生通过自身的努力得到了学习的结果，并希望老师能认可他们，课堂交流正是给了学生这么一个展现自身成果的机会，即能够满足他们的愿望，从而调动起他们自主学习的积极性。 4.引导学生在课堂上探究与思考 问题，传授有效的学习方法在新课标的要求之下，教师需要引导学生进行探究式学习。所以，教师要学会利用多媒体进行教学，营造融洽的氛围与情境，调动起学生探究的兴趣。在教学过程中，教师要多利用多媒体手段，通过声音、图片以及游戏等方式，带给学生比较直观化的立体感受，对于喜欢探究新事物的小学生来说，可以引起他们的注意与重视。探究式学习可促进学生思维方式的创新。教材中的很多内容都是由简单逐渐变得较难，在设计的过程中，也是有很多且为多样化的探究问题以及活动，而这些教学活动可以将学生的主动性调动起来，培养学生的探究学习能力，并且可以帮助学生分析进而解决一些实际存在的问题，增强了学生的动手操作能力，可以引导学生进行一定的创新，这需要教师对学生实践活动进行充分指导。学生良好的学习方法养成后，可以引导学生主动进行问题的探究，并不是学生自身摸索性地探究，而是在教师的引导之下，有目的性地探索。学习方法养成后可以有效实现主动探究，所以说，学生必须在教师的指导之下掌握相关的学习方法，在实践活动和学习过程中主动对问题进行探究。 5.对于学习效果进行开放式的评价 对于小学生而言，尤其是那些低年级学生，他们并不能够认识和理解语文学习的目的。在教学过程中要从学生的实际情况出发，对于学习效果进行开放式的评价，促使学生可以自由而独立地发表意见。对于学生进行多层次和全面的评价，及时挖掘学生自身的信息知识，将他们身上的优点要着重表扬，注重引导他们理解作为独立个体学习的重要意义，从而培养与提高学生的自主学习能力。 6.加强学校、家长以及社会等多方面的联系 在信息技术迅速发展之下，小学生语文自主学习能力的培养不但需要教师自身的努力，还需要学校进行相关的建设。语文科目的学习与网络信息技术相结合，就需要学校将自身的网络信息管理系统进行完善，建立一个统一化的知识共享平台，促进学生可以在网络上进行学习。同时，家长是小学生的监护人，需要在学生上网以及浏览网页的时候提供保护，引导小学生正确对待和使用网络与信息技术，养成良好的自主学习习惯。另外，小学生作为国家未来的人才，社会各界要为小学生建立一个绿色的上网环境，使他们在网络信息技术快速发展的背景之下，培养自主学习能力。综上所述，对于小学生语文自主学习能力的培养，需要把学生放到核心位置上，教师应将课堂上的教学内容、教学方式以及手段进行优化。充分调动起学生的主动性，并激发学生的学习兴趣，让他们在学习中学会竞争、创新以及合作，从而真正培养学生的自主学习能力。 作者：黄云秀 单位：广西壮族自治区贺州市平桂管理区黄田镇东水小学 小学生语文小论文:信息技术环境下小学生语文学习策略 信息技术环境下如何提高学生学习的有效性，使学生成为语文学习的主人，由被动接受转为主动参与、探求和知识构建，养成较好的语文学习习惯。下面我就小学语文学科信息环境下学生有效学习的策略，谈几点粗浅的看法。 一、学习技术，提高小学生信息环境下有效学习的本领 “授人以鱼，不如授人以渔。”教师在对学生开展教学的时候，不仅仅要教学学生知识，还要教会学生获取知识的本领，让学生自己去探索和发现新知识，感受通过自身努力获取知识的快乐。信息技术下的语文课程教学，首先要让学生适应信息化的学习环境，提升学生应用信息技术开展知识学习的本领。提高信息的获取、处理、分析、应用信息的能力。要在小学语文学科实现信息环境下的有效学习，必须重视学生网络技术、多媒体技术的应用指导，提高小学生信息素养，使学生熟练使用信息化手段，有效学习。 二、创设情境，激发学生学习兴趣 教学是激发学生建构知识的过程，是学习者自我建构的结果，小学语文教学不是传授、灌输知识的活动，而是一个重视对学生进行知识建构的过程，重视对学生自我感悟，重视学生自身价值观和态度情感的价值观。教学就是要创设或者利用有价值的教学情境，帮助学生利用先前的知识与已有的经验，激发学生学习兴趣、吸引学生主动学习，以求达到最佳教学效果，焕发了教与学的生机和活力，提高了课堂教与学的效率。 三、任务驱动，提升学生自主学习的能力 信息化环境下，小学语文教学过程是师生共同探求知识的过程。教师通过情境创设、问题提出、让学带着问题和任务，自主学习，探究发现、获得知识，形成能力。任务驱动法，就是给出一个具体要解决的问题或一个学习主题，引导学生自主学习。学生在交互的信息环境中，自主、有目的地运用互联网或者是校园网中的海量资源开展信息资源的查找，通过对信息的融合和处理，从而形成个性化的主题(问题)的观点和答案。如在学习欣赏《秦兵马俑》这一课时，学生兴趣高涨，教师提出问题、布置任务:兵马俑到底有哪几种类型，他们又有着怎样的形象?请同学们选择一种最喜欢的兵马俑介绍给大家，同时说出喜欢兵马俑的原因。学生会带着任务就会去上网寻找问题的答案。而老师则只需要通过网络监控就能够了解到学生学习和查阅知识的过程，如果发现学习过程中所遇到的障碍和困难，则可以应及时引导、点拨，使学生的自主学习得以顺利进行。信息技术环境下的学生自主学习，既要发挥老师在学习中主导作用，引导学生开展知识学习，也要注重发挥学生在学习过程中的主体地位，培养小学生主动进行知识学习的能力和意识。 四、协作探究，培养学生合作精神和创新能力 新课程的标准指出，要学生学生具备一定的合作意识和创新精神，新的教育理念则认为合作要比竞争更为重要。进行分组协作学习之前，老师的主导(引导)作用非常重要，老师要分析不同学生的知识水平和兴趣爱好。在信息技术环境下，通过学习专题学习网站提供的资料，上网学习探究。小组成员围绕一个主题任务，为了相同目标，共同协作，共同完成。学生通过协作探究、交流讨论，形成了小组讨论结果，最后以小组汇报交流，全班学生一起来分享，学生在信息化网络空间中进行相互的学习，一起进步，感受到集体的力量，体验到合作探究的乐趣，培养了学的合作精神和创新能力。 五、网络活动，提高学生的阅读写作能力 信息技术环境下小学语文的学习不仅在课堂上，还可以延伸到课外。结合课堂内、外，根据小学生学习、生活实际及心理特征，选择和确定学习专题，让学生自主学习、主动探究、网络交流，从而使学生真正做到有效学习、快乐学习。真正使学生成为学习语文知识的主人，促进学生智力、能力的发展和提高。在《介绍家乡的一处美景》的作文教学活动中，教师利用网络技术，让学生通过网络教室上网进行专题学习写作，专题学习网站呈现出家乡风景名胜。如此巧妙开展作文教学，让学生充分感受家乡美景。进而有了表达的欲望后，再充分调动学生的生活积累，捕捉自己最感兴趣的东西，自由选择写作的题材，从而更好地帮助学生跨越进行情境写作的难关。信息技术的合理应用，增强了小学语文教与学的有效性及针对性，使教师的教学方式和学生的学习方式发生了质的变化。信息技术环境下，学生在自主、协作、探究性的过程中更有效地学习，从而培养和提高了学生自主学习的意识、合作精神和创新能力。 作者：高国华 单位：金湖县教育局电教中心 小学生语文小论文:小学生语文综合素养培养 一、精读课文，体会手法 教育家叶圣陶先生说：“生活就像一汪清泉，文章就是这个生活的清泉中流出的溪水”。这个形象的比喻告诉我们课堂之外的知识源泉对学生学习的重要性，有很多知识是在课堂上学不到的。因此教师应经常补充一些课外的知识，让学生从一些科普文章中，文学作品中汲取营养，从诗歌，散文，童话，小说中获得美感，当然也可以从电视节目中获得知识，如《动物世界》等，还可以直接从生活中得到感受，勤于观察生活，了解祖国的名山大川、河流湖泊，做一个生活中的有心人。小学生对新鲜有趣的事物往往很感兴趣，而且有很强的想象能力，因此，我们可以培养学生多注意观察身边的事物，如小动物，小台灯等，先观察它们的外形特点，然后进行联想和拟人化，赋予这些事物人的情感、语言和动作。再比如观察一个人的行为举止，各种行为动作时的神态。长年累月的积累之后，就会发现积累的素材不断增多，在写作时语言就会像滔滔江水一样滚滚而来。再结合课本中学习到的各种方法，便不再惧怕写作，反而对写作产生了兴趣，先开始不断的仿写，然后不断创新，写作水平就会突飞猛进。 二、读说结合，提高表达 提高学生的写作能力，首先要让学生学会阅读，并且能用自己的语言表达出来。读写结合才能在读得正确流畅有节奏的基础上把话说清楚流利并富有情感。因此在课堂教学中要留有足够的时间让学生进行朗读训练，朗读的形式可以多种多样，可以教师先范读，然后学生再进行朗读或齐读等，由于每一种朗读的形式都有它的独到之处，究竟何时采用什么形式要根据具体的内容而定。但我们主张多进行个性朗读，以展示学生的个性，齐读只是在很少的情况下进行，如文中反复的部分。以《长江之歌》为例，诗中有四行反复的内容可以齐读，但其他的部分最好是个人朗读，以读出个性特点。至于齐读和自由读等朗读形式，可以提高学生的阅读兴趣，减轻阅读的疲劳感。有时还会有配乐朗读和分角色朗读，这样能激发学生阅读的兴趣。在教学《三亚落日》、《卢沟桥烽火》时都可以配上优美动听的与文中情感相一致的音乐，让学生在朗读时能够入情入境，不断地渗透自己的感情，产生身临其境的感觉。 三、以读促写，灵活运用 小学语文教材在编排时所选择的每一篇课文都经过了精心挑选，多数为名家名篇，文章结构合理、语言优美，是学生初学写作模仿的佳作。学习中要引领学生深入研读教材，从教材中挖掘出对写作有用的因素，在读写中渗透为习作服务的指导思想。阅读方式以学生喜爱的方式进行，让学生愿意接受和乐于接受，指导学生反复朗读文中一些重点句，并学会精心品析，透彻理解，领会作者的写作意图，用词的含义，获得感悟，以期在以后的写作中得到迁移。以教学《和他的大黑骡子》一文为例，文中人物的心理矛盾是通过具体的描写体现出来的，复杂的心理斗争要通过朗读慢慢体会。注意体会作者是如何通过语言的描述来刻画人物的性格的。在对环境的描写方面也要仔细体会，作者运用环境描写来烘托主题的写法值得借鉴。这样的阅读才会有深度，而且随着阅读量的不断增多，积累的写作素材也会与日俱增，对学习写作有百利而无一害。教师在教学时再适当地引导学生注意作者的写作方法，往往会起到事半功倍的效果。 四、训练写作，开拓思维 法国教育家库西内说：“作文教学中应对学生进行适当的审美教育，让学生获得愉悦的学习情趣”。事实也正是这样。我们在教学中要引导学生认真书写，告诉学生写字是一项基本功，在给予人以美的享受之外，还能够塑造一个人的品质和行为习惯，养成做事认真的良好习惯。在写作的过程中，小学生往往喜欢模仿学过的课文，按照范文的结构和写作思路来写作，这对于初学者来说也是一个不错的方法，可以在短时间内找到习作的方法，快速入门。但经常这样，学生就会一直在这种思路中徘徊，没有创新，只在大家都熟悉的套路中逗留，永远找不到自我和个性。此外，生活以及学习中我们应多提供时间让学生走进自然去发现自然和感悟自然，感受生活中的美好。发现我们身边的美。在不断感受与体验的过程中获得创造性的思维。比如在学习《广玉兰》、《夹竹桃》等课文以后，可以让学生仔细观察植物，把植物的美尽情地表达出来。总之，学生的读写能力是语文学习的重要内容，通过读写训练是学生获得知识的源泉。因此，在教学中教师应通过不同的途径，引领学生将读写结合在一起，让学生在读写和不断思考中，掌握知识，提升能力。 作者：许鑫鑫 单位：江苏省淮安市实验小学 小学生语文小论文:多媒体对小学生语文阅读兴趣的作用 一、通过课堂精心设计激趣 1、课堂导入趣味化设计。课堂的导言是小学语文课的开始，它直接关系到学生对课堂的整体气氛，直接关系到学生对于新课、新内容学习的兴趣，也关系到阅读的重要性。教室设计语文课堂的导言可采取与语文教材有关的语文趣闻、语文小故事、语文谜语、歌曲、漫画等等内容，增强趣味性。这样，学生阅读的兴趣就被导引起来。还可以利用古诗词导入，巧铺垫，巧设疑，激发学生的阅读兴趣。 2、教学过程生活化设计。在小学语文课堂的教学过程中，教师对于学生语文阅读兴趣的培养极为重要。语文阅读的兴趣源头在于其能够直观的感受到语文在生活中的存在，并且，通过教师引导学生感受生活中的语言以解决学生的疑惑，满足学生的学习的欲望，就能够极大的刺激学生对于语文阅读的兴趣，使其能够较为积极和主动的融入语文阅读的学习中去。 为此，这就需要教师们能够在日常的教学中，选取一些具体和实际的生活材料作为教学案例，在教学过程中，与学生形成互动，使学生的生活、学习密切的和语文教学相结合，从而达到使学生真正学会语文阅读的教学目标。具体到教学生活中，教师就要善于时刻捕捉生活中有用的语文事物和语文现象，适时地将生活中学生身边的例子穿插在整个教学过程中。让学生在“生活化”的教学过程中接受语文，了解语文，掌握语文。 二、基于课外实践活动增趣 兴趣需要一定的时间的持续，如果仅仅是依靠课堂的时间，那么兴趣是难以长久存在的，所以，在通过小学语文课堂教学提起学生阅读兴趣的同时，要通过开展课下“第二课堂”，进一步巩固学生们的阅读兴趣，使学生们学习阅读的兴趣长久保持。一方面，教师可以在课后作业中设置与课堂知识有关的字、词、句的趣味练习，通过该练习，不仅可以巩固学生的课堂所学，对课堂的知识得到进一步的加深，还可以增加学生对字、词、句的兴趣，使学生对所学知识及学习的兴趣不断的保持。 另一方面，教师可以组织小学语文识字比赛，来引导学生的积极参与与备战比赛，通过该活动不仅增添了学生们的学习兴趣，引导学生更好地融入到语文字、词、句的学习环境之中，帮助学生更好的学习基础知识；同时还可以锻炼学生应对比赛的心理素质。同时教师还要注意，在进行课外活动教学时，教师应该起到微观的指导的作用，一些具体的活动的内容、方式、方法等等方面需要一一做到位，使学生在浓厚趣味的语文阅读中真正的动起来，将“要我学”的心态改变为“我要学”。语文教与学的过程长久性的充满快乐，学生的兴趣自然会长久保持。 作者：王亚梅 单位：甘肃省会宁县杨崖集乡中心小学 小学生语文小论文:网络信息资源在小学生语文学习中的应用 摘要：随着社会进步，信息技术的广泛应用，在社会各行各业，特别是在学术交流方面，而其中对于小学生的学习也是一个新应用，本文从以往的语文教学与运用了信息技术后的语文教学相对比，得出了巧用网络是可以帮助学生更好地学好语文的，一、查阅资料，课外延伸；二、增加阅读，开卷有益；三、加强交流，以说促写；四、了解社会，拓展视野；五、打字训练，熟悉拼音。 关键词：网络信息，小学语文，辅助教学 “授人鱼，不如授人以渔！”这句话在很久前提起，并广泛地受到教育界的一致认同，是一个不容质疑的真理！在十几年前，这个“渔”，主要指的是学习方法。而这里的“渔场”也莫过于工具书、爸爸妈妈或同学、图书馆(有条件的地方)。例如，给孩子解释词语时，往往不是直接告知，而是告诉孩子使用几种方法:1、近义词解释法；2、逐字义相加；3、查字典、词典等工具书；4、联系上下文推测，5、问爸爸妈妈或同学。 记得当时在山区工作时，有一个学生问我“围魏救赵”的意思，这是一个有故事的成语，要想自己解决，除了上面第3外，好像没别的方法，于是让他查字典，字典上的释义很简单:原指战国时齐军用围攻魏国的方法，迫使魏国撤回攻赵部队而使赵国得救。后指袭击敌人后方的据点以迫使进攻之敌撤退的战术。现借指用包抄敌人的后方来迫使它撤兵的战术。而学生对这个故事来龙去脉并不清楚，又跑来问我，我便详细地讲了这个故事及与之相关的三十六计与《孙子兵法》。这个学生当时听得认认真真，听完后，仰头期盼地问我:“老师，什么时候，我也能知道你这么多？”我只能说:“多看书，慢慢积累吧！”今天，已进入了网络发达的二十一世纪，我又突然想起了这件往事，现在想起来，要是能把这个问题交给网络解决，那该有多好啊，学生知道的可能就不单是词语的意思，而且能够独立地查阅到与之相关的无限广阔的内容，可能是图片加文字，可能是动画，还有可能引出其它的成语故事……并且这个过程是伴随着学生主动的、系统的、满腔的热情进行的，这比查阅书籍或看书偶遇，以及请教别人来得很丰富，更方便。人一生读的书是有限的，而网络是无限的。 可也有不少小学生的家长和老师“谈网色变”，生怕孩子沾染网瘾而难以自拔，于是一票否决，让孩子远离网络。我认为网络是一把名副其实的“双刃剑”，可我们不能因为它的一方面不足而不用在小学生的语文学习中，我们应该合理发挥网络在学习方面的巨大作用，尽力引导避免和杜绝网络弊端，通过实践，我们总结，网络在语文学习中可以发挥以下几方面无可替代的作用: 一、查阅资料，课外延伸 网络是相当丰富的知识宝库，对小学生知识结构来说，网络搜索比起在图书馆查阅图书也是极为方便的查寻方法。在例如我在让孩子预习《小萝卜头》一课时，让孩子查阅关于“小萝卜头”的相关资料，结果没想到孩子们不仅查到了小萝卜头的生平资料，还查到他父母的资料，以及白公馆、渣滓洞等资料，并且包括一些图片。查找到资料的孩子们交流时异常兴奋，在教学过程中，孩子们感悟人物的情感来得更快。在学完《鲁班造伞的传说》一课后，我说:“鲁班是传说中古代的名匠，除了造伞之外，还有关于他很多的传说，你们上网查找下，明天我们交流。”第二天，孩子们也很兴奋，有交流《鲁班学艺》的，有交流《鲁班造锯》的，有交流《鲁班雕凤》的，还有的观看了动画片和电影…… 二、增加阅读，开卷有益 网络中有不少的信息，我国网络阅读率6年增6.5倍。作为一种新型的阅读方式自然有着其他阅读方式所不具备的优势，网络的连通使不同国家、不同地域的读者之间跨越时空限制而互通信息，而且计算机的存贮空间所能承载的信息量是纸质载体无法比拟的，据估计，每天网上刊载的免费阅览的新信息将近100万页，这是世界上英文图书出版产量的lO倍多，而今后3年网上刊载的东西将超过自印刷机发明以来，以印刷形式出版的总和。网络强大的信息搜索功能，加快了读者查询资料与信息的速度，节省了查找资料的时间，便捷了读者的阅读，缩短了获取信息的时间。 三、加强交流，以说促写 上学期我为我们班学生创建的QQ群,想通过网络及时了解学生的意见、建议和思想状况。自开学加入以来，学生积极主动和我讨论班里的状况，我才发现利用网络与学生交流的确有很大好处:第一、是班主任老师班级管理的好助手。网络班级中的师生互动能为老师提供一个与学生的沟通引导的新形式，弥补面对面教育引起的一些局限性，网络班级中的各种活动和展示能为老师提供一个更加全面了解学生的新平台，通过网络与学生交流，我发现我们班存在的问题，也了解到一些学生的想法，好多同学也能积极地提供自己的意见和建议，这些都方便我做好班级工作。学生在交流的过程中将所要表达的意思转化为文字，这无疑在无形中训练了学生写作能力。 四、了解社会，拓展视野 网络就是一个社会真实、快速的反映，是了解大千世界的窗口，让学生在家长的指导下，了解社会万象，分析根源，使孩子受益匪浅。 五、打字训练，熟悉拼音 打字是一个人一生必须掌握的基本技能，从小训练就很有必要，小学生在打字时多使用拼音，所以这不失为一个熟悉拼音的方式。 作者：徐晓勇 单位：重庆市南川区隆化第二小学校 小学生语文小论文:小学生语文核心素养提升途径 语文的学习不是一蹴而就的，而是一个循序渐进的过程，要站在一个把握全局的高度去加以认识，作为一门语言学科，在关注其人文性的同时，更应该关注其工具性，只有本着这样的认知，才能有效地学好这门语言。 一、倾听――语文核心素养提升的地基 学会倾听是一种很好的语言学习习惯，反观我们的课堂，语文比较好的孩子大部分都是上课认真听讲的，当然不光是在课堂上，在平时的生活当中，这些孩子也很善于倾听，从婴儿时的咿呀学语到幼儿时高声歌唱，无不是在由字到词、由词到句的倾听模仿中而不断习得的。这个倾听的过程就是一个学习的过程，获得了大量的语言信息，然后对这些庞大的信息自觉地进行组织再加工，这是一种复杂的心理和生理活动，孩子正是在这样的潜移默化中由量变积累达到质变飞跃，实现了知识能力和语言层次的逐步提升。 在平时的语文课堂上，我们要有意识地对孩子们进行倾听习惯的培养，不仅是在老师讲课时，还有其他同学在回答问题时更要认真听讲，回答问题的时候不是各说各的，而是在听取别人的回答后在其基础上加以补充，这样的课堂问答模式才会更加地全面、有效。课堂上的专门训练肯定会对孩子的行为习惯产生正面地引导，这样他在平时的生活当中，也就在有意识地学会倾听，捕捉有用的信息，久而久之，语言能力的提升也就在稳步推进了。 二、能说――语文核心素养提升的支架 如果把“倾听”看做是低层次的信息输入的话，那“能说”便是较高层次的信息输出。我们经常会听到孩子们在课堂上积极发言，说了很多，表面看上去似乎是“能说”，细细琢磨，前言不搭后语，与要回答的问题牵涉不多，废话不少，里嗦的比比皆是。尽管现在的一些声音鼓励孩子大胆地说，说得越多越好，可作为一名语文教师来说，我们最应该做的就是有效地引导孩子们把话说准确，说到点子上，能用简洁的语言把话说清楚，就不要浪费过多的口舌进行无效劳动。 我们要有针对性地对学生进行“能说”的训练，这可以是一个要求标准由宽到严不断提升的过程。比如先大体把话说清楚，然后在此基础上说得比较连贯、得体，接下来可以说得更有水准，让人信服。 三、悦读――语文核心素养提升的砖瓦 信息输入的途径有很多，倾听只是其中的一种，要论其主要途径，还是“读”。古人提到“读万卷书，行万里路！”“读书破万卷，下笔如有神！”等都是这个意思。平时，很多家长反映：“我们给孩子买了不少书，可他就是不读”“我家孩子老是看那种漫画书，又没多少字，也不知道他咋想的”“孩子在家不是看电视就是玩电脑游戏，根本提不起看书的兴趣”…… 这些问题都是真实存在的，我们应该正视，一般的应对措施莫过于“亲子共读”“家长少看电视、少玩电脑，给孩子一个良好的示范”等，当然这些也是比较有效的应对办法。在这里，我们提到的是“悦读”，笔者认为，这才是解决孩子读书问题的一剂良药。让孩子充满喜悦地读书，课堂上精读，习得阅读的方法；全班共读一本书，交流书中的故事情节，感受人物的喜怒哀乐；互相提出一个问题，轮流回答，看谁对书中细节了如指掌；交流自己最喜欢读的书，实现资源共享等都是经过实践验证能使孩子们充满喜悦的爱上读书的好方法。 四、慧写――语文核心素养提升的宝塔 写是最高层次的语言输出。在平时的课堂教学中，我们往往会发现：有些孩子写作文时无话可写，抓耳挠腮、甚是无奈；有些孩子写了很多，仔细一看却是言不达意，不知所云；有些孩子则是完全为了凑字数，眉毛胡子一把抓，记流水账式写作，主次不分…… 针对这些现象，我们应该站在孩子的角度去分析原因：读的书太少，阅历少，视野太窄导致无内容可写；缺乏系统有效地指导训练导致写作技巧欠缺；老师在课堂上的讲解大多是面上的蜻蜓点水，很少能做到具体问题具体分析，这是班级授课制的弊端；平时写得太少，一般是在上交语文作业或考试时被动地写作文，导致兴趣减弱等。对于这些原因的分析可能不够全面，但大体上应该差不多。我们如何才能使孩子们爱上写作，充满智慧地进行写作呢？经过多年的实践，笔者认为坚持写日记是提高写作兴趣及能力的最佳途健H帽欢地写作变为主动地抒发内心地真情实感，好像在和自己的知心朋友倾诉内心深处的秘密一般，内驱力在这里发挥的作用可以说是淋漓尽致。正如巴金先生说的那样――只有多写，才越来越会写。 倾听、能说、悦读、慧写，这四个方面是提高小学生核心素养的四个基本点，它们是一个相互联系、互相促进的整体，而不能孤立地把它们分开。 翟吉修，山东淄博市淄川区罗村镇中心小学教师。 小学生语文小论文:新课标下小学生语文创新意识的培养策略分析 摘要：新课标倡导以学生为主体，促进学生个性化发展，努力培养学生的创新能力。在新课标的背景下，小学语文创新意识的培养势在必行。本文就小学生语文创新意识培养的策略展开分析，探索创新意识培养的最优策略。 关键词：新课程标准；小学语文；创新意识；策略 创新是一个民族复兴的灵魂，是一个民族精神的支柱，是一个民族发展壮大的手段。小学生是一个民族鲜活的生命力象征，是一个民族复兴的力量支撑。所以创新意识的培养要从娃娃抓起，从小学生开始培养创新的意识。语文是多有学科的基础，在小学学语文才能为其他学科的创新做出贡献。那么，如何在小学生中语文创新意识培养教育呢？ 一、教师创新理念培养 创新意识培养要从源头开始关注，设置创新理念课程，培养教师创新素养和创新教学理念。不难理解对教师开展创新理念课程，分析一下教学过程：教师培养、教师传授、学生学习、学生创新，源头是对教师综合素质的培养。教师是授道解惑者，也是学生的榜样者，教师的一举一动都会被学生模仿，所以对教师创新教育理论的培养是势在必行。作为教师不仅要具有专业的知识和丰富的教育经验，在新课标实施和高科技发展的时代，教师的教学理念和教学方法也要与时俱进。学校应该定期组织教师创新教育课程，定期开展教师创新教学方法的交流会，不断更新教师的创新理念和创新教学方法，为学生树立良好的榜样形象。 二、激发兴趣 兴趣是最好的老师，这句名言一直是激励学生学习语文的内在动力。从某种意义上来说，兴趣是开展创造活动的起因，只有在人们的注意力高度集中时，意识也是最为活跃的，新的想法和思路才能像开闸的洪水一般涌出。在开始一节语文课程时，创设一定的教学情境，比如在《美丽的地球》一文时，生动的展示一些现在地球环境破坏的照片，激起学生内心的情感态度，在阅读课文中描写的地球美丽景色。两者强烈的反差会引起学生的共鸣，让学生心中涌起无限的悲愤，呼吁学生一起保卫我们的地球。情境创设能激发学生内心深处的共Q和情感，也是学生开始探索之路的开始。 教师要把握课堂中的时机，适当点拨，设置提问，让学生产生兴趣，主动思考问题。知识的学习是为了以后在生活中应用解决问题，在语文课堂中要巧妙的设置提问，引发学生思考，培养学生思考的意识，才能培养创新意识。在《美丽的地球》一文中，在引发学生共鸣后，要抓紧时机提问，作为地球的一员，你为保护地球的美丽可以做哪些努力呢？现实中污染地球的问题，你能给出什么样的解决办法呢？小学生的思维是不受限制的，只要教师能抓住时机培养学生思考的意识，学生在习惯了思考，才能大胆的设想，才能更富有创造力。 三、突出学生主体 课堂的构成是教师和学生，教师传授学生知识，学生接收知识。在传统的教学模式下，教师更注重教师在课堂中的教学，忽略了学生的情感和态度。在新课标的要求下，教师应该把课堂还给学生，让学生做学习的主体。学生参与教学活动，才能更贴近学生的生活，学生更能理解学生的思维。应试教育只会固定学生的思维模式，遏制了学生的个性发展，潜在的创新也会随之掩埋。实施创新教育，首先要打破思维的牢笼，以学生为本，挖掘学生内心深处的创新意识。 比如实施小组学习模式，语文是很复杂、意思很深远的学科，对于语句和文章的理解，都是各抒己见。小组学习语文模式是以学生为主体，通过学生之间的沟通交流，共同学习，达到事半功倍的效果。小组学习语文是最能发散学生思维的一种有效模式。小组交流学习是建立一种愉悦的环境，学生的身心都能在其中得到释放，良好的心境会使人的思维更为活跃，感情更为充沛，在一种思维高度碰撞下，创新的思路更容易产生。因此在课堂中，教师要尽量设置民主、平等的师生关系，营造良好的宽松氛围，带动学生的活跃性和积极性，发散学生的思维，潜移默化的培养学生的创新意识。 比如《美丽的地球》一文中，教师提出学生为保护环境献计献策，就可以以小组的形式，让学生展开讨论，小学生的思维就如一匹野马一样，想象驰骋，让思路相互撞碰。其中可能会有些异想天开的想象，但是教师不要为此打断学生的想象思路，要注意保护他们这种创新的意识。创新开始是没有对与错的，不到实践中验证，谁也没有权利评判一项创新的对与错。 四、教学方法多样化 创新意识的蹦出是要有一定的刺激的，也只有让学生接触更多新鲜的事物，才能让学生的创新意识更深远。小学生的好奇心是很强的，他们对任何事物的认知都是空白的，教师不应该一锤敲定事物如何如何，要通过不同的手段，让学生认识到事物的多面性，才能为创新埋下种子。教学方法的多样化也是在新课程标准下提出的，要因材施教，发散学生的思维逻辑。比如《夏》一文中，文章是描绘的作者眼中的夏天，地球中各个地方的夏天是不一样的，不能单单以此让学生认为这就是夏天。教师应该多找些不同地区的夏天景色来供学生了解。事物的全面性了解是学生创新的必要知识储备。其实还有很多发散性的教学方法，如举一反三、一题多做、对立面思考等。 总之，教师不仅要注重自己的创新培养，也要从各方面训练学生，慢慢培养学生的创新意识，为以后创新能力的形成打下基础。

数字媒体技术毕业论文:浅析数字媒体技术学生音乐素质的培养 音乐元素在数字媒体艺术中起着极其重要的作用。一部优秀的作品能够将声音、音乐和画面有机地结合起来，用完美的视听方案来全方位地打动观众，这就意味着音乐节奏必须与画面动作正好合拍，音乐风格也必须与画面风格完美匹配。音乐还能够决定媒体作品的艺术表现力，揭示主题和背景，参与叙事，刻画人物形象，渲染情绪与烘托气氛等，以其自身的魅力增强大众传媒的可看性和感染力，起到画龙点睛的作用。因此，音乐和音效的设计与创作必须遵循一定的规律，并且符合数字媒体作品的特点和要求，这就使得音乐成为该专业的一种专门的、独立的艺术类型。学生在专业中会涉及到背景音乐和游戏音乐的制作、音效设计、多媒体作品的配音、数字音频的编辑、人声润色和修复等方面的工作，做好这些除了要学习数字音频专业技能外，还需要掌握一定的音乐基础理论，具备较强的音乐素质。 学生音乐素质的现状 在教学中发现，该专业的学生多数具有美术及绘画能力或其他艺术类特长，因此他们对于专业学习中的图像、视频的设计往往都比较重视，一般能够制作出较理想的数字图像或画面。但对他们来说，进行声音方面的设计与制作就没那么容易了。虽然大多数学生都认为声音是数字媒体作品中重要组成部分，然而他们对影视作品中声音的了解却只局限于一些歌曲本身，对作品中其他音乐元素、音响效果及声音类型特点等更深层次的东西不甚了解，针对不同类型的声音效果应配合何种风格的多媒体作品也知之甚少，这就造成了他们并不能根据作品的内容、风格、时代、地域等因素来考虑声音效果在媒体中的表现特点。可见，学生的音乐素质的确不容乐观。 同时注意到，一部分学生也具有音乐特长（如唱歌、器乐等），他们能够流畅地演奏某种乐器或者完整地演唱歌曲，却依然不能正确地处理好音画关系，将主题音乐、配乐、插曲等音乐形象同画面完美结合到一起。究其原因在于，这些学生大多是学习了器乐的一些演奏方法，而对于音乐的内涵、旋律的创作、和声的构成、音响的特点、配器的风格等方面知识还是了解较少，因此他们进行声音设计与制作的最大困难是缺乏音乐基础理论知识和技术实践基础。目前高校的数字媒体技术专业在对学生的艺术素质培养方面，所开设的课程一般有美术基础、色彩基础、动画基础、图形图像处理、三维艺术、摄影及影像技术、界面设计等，这些课程确实能够增强学生的画面美学素养，但在培养学生音乐素养方面几乎没有开设任何课程。因此，有必要加强专业教育中对学生音乐素质的培养。 音乐素质的培养方法 根据以上分析，为了能够有效地利用高校资源培养和提高数字媒体技术专业学生的音乐素质，可以采取以下一些方法。 1开设音乐类素质课程 加强学生音乐素质的培养可以通过开设必修和选修课的途径。例如对新生开设综合性艺术知识和修养的必修课，其中当然也包括音乐修养课，我院就开设了“数字媒体艺术概论”课程，使学生对音乐及艺术能够有概括性的了解。另外，在大一和大二期间，开设形式多样的音乐类素质选修课，如计算机音效设计、音乐配器基础、经典音乐赏析、动画和游戏音乐赏析、中外器乐等，学生可以根据自己进入专业前的实际情况结合兴趣方向进行相关的选修，规定每个学生必须修满一定的选修学分。 2加强音乐基础知识的教学 扎实的音乐理论知识是学好专业的重要因素。首先应了解最基本的乐理知识，能看懂简单的五线谱和简谱，乐谱是音乐的语言，通过这门语言才能进行音乐上的交流，其次还要掌握音色、节奏、旋律等基本的音乐要素。如果要能够熟练制作背景音乐和游戏音乐、进行音效设计，还需具体学习一些和声、曲式、调式、配器等相关知识，这些知识虽然不可能像音乐学专业的教学那样系统化学习，但应该重点了解和掌握其基础部分。如果要达到媒体音乐创作的水平，则还需要学习器乐知识，同时良好的音乐感觉、丰富的创造力也是必不可少的，当然这个层次所要求的音乐素养就更高了。 3发挥专业特色，成立音乐工作室 理论学习之余，可以利用课余时间通过各种形式的活动培养学生的音乐素养。建立计算机音乐工作室、数字录音室或相关兴趣小组是提高学生动手能力的有效途径，利用工作室内强大的多媒体处理平台，学生可以进行动画的配音、录音、音频编辑、音效制作、声音合成等工作，学生在实践中进行自由创造，将自己的想法、创意有机地融入到作品中去，这样能激发更多的学习兴趣与思维，真正将专业知识应用到实践当中。 结语 根据我院的实际教学经验，本文所探讨的方法，有助于调动学生的学习积极性，确实能够在一定程度上提高学生的音乐素质。然而，数字媒体技术专业人才的艺术素质的培养是一项长期的任务，只有在实践中不断探索和改进方案，才能培养出兼具软件技术和艺术素质的现代专业人才。（本文作者：金鑫、张艳、刘宇、刘春花 单位：云南大学软件学院） 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术在新闻传播的影响 摘要：随着社会经济、文化、科技的不断发展，新闻传播也发生了技术性的变革。现今，基于数字技术发展中数字媒体的广泛应用，使新闻传播进入了全新的数字信息化时代，也为新闻传播带来了巨大的影响。本文通过数字媒体技术在新闻传播中的应用分析，重点研究了数字媒体技术对新闻传播的影响。 关键词：数字媒体技术；新闻传播；影响 一、引言 新闻传播随着时代的发展变化而变化，在经历了纸质、广播、电视媒体后，近年来，在数字媒体不断发展的环境下，新闻的传播方式逐渐趋向数字化发展。与此同时，数字媒体以其独有的性质为新闻传播提供便利的同时，也面临着巨大的挑战，对新闻传播具有重大的影响。基于此，本文就数字媒体技术对新闻传播的影响进行了研究，以期为新闻传播现代化发展提供一定的参考。 二、数字媒体技术在新闻传播中的应用 基于数字技术的快速发展，数字媒体技术形成了集文字、图形、视频、音频等于一体的传播媒介。其中最为人们所熟知的如微博、微信、移动客户端等，实现了信息传播的快速性、广泛性、普遍性、互动性等信息化发展特征，这在一定程度上为当代新闻传播带来了变革。据《2015微信用户数据报告》指出：“认证媒体和自媒体分别占微信公众号类型的25.4%和29.1%。”由此可见，数字媒体在新闻传播中的应用已占有重要的地位。新闻机构通过开设专属的微博、微信平台，以及互联网、移动客户端，实现了信息资源的收集、反馈和传播，许多媒体机构通过对数字技术的革新应用，进一步实现了新闻传播的跨越性发展，提升了传播的效果。通过分析与研究数字媒体技术在新闻传播中的应用，发现有以下几种：第一，微信公众号的推广应用。据调查显示，微信公众号推出的新闻在短时间内实现了快速传播与浏览，如“人大新闻群，傅莹邀请你加入群聊”，这条微信新闻在推出之期，其浏览量达到500万之多。第二，微博、微信和客户端中可视化新闻的应用。“两微一端”利用数字技术将文本可视化，实现了新闻内容可视化的应用，从而带动了新闻的传播与发展。第三，数字媒体技术的直播应用。数字媒体技术直播技术是《人民日报》中“中央厨房”最先推出的新闻传播形式，它将新闻内容与多种媒介综合后在微信上进行传播。据调查显示，这种新闻传播形式有效地提高了新闻的浏览量和阅读量，实现了新闻内容的有效传播。第四，VR数字媒体技术的应用。随着科技的快速发展，数字技术在众多领域的广泛应用，实现了摄影设备科技化的发展，全景摄像机已应用到新闻采集与传播中，实现了新闻信息可观化与清晰化。与此同时，VR数字媒体通过手机VR专题应用，使受众观看到全景式的新闻报道，实现了新闻的“再现”。 三、数字媒体技术对新闻传播的影响 数字媒体技术的广泛应用，不仅加快了新闻传播的速度、丰富了传播内容，也优化了新闻的传播媒介和传播模式等，同时也加剧了新闻传播的舆论监督的透明性和自媒体的考验。（一）使传播效率更高数字媒体中的微信、微博本身所具有的互动性、广泛性、更新快速性，实现了新闻的快速传播。微博、微信简化了新闻工作者在纸质新闻、广播新闻中撰写、修改、报道的过程和内容，新闻工作者用精简的话语将新闻内涵表现出来，尤其是面对突发性新闻时，有利于其实效性、及时性的传播，也有利于新闻工作者的跟踪报道，从而提高了新闻传播的时效性。（二）使传播内容更广泛数字媒体技术的应用，实现了同类新闻或是同一条报道的不同报道内容和报道方向。随着数字技术的应用和普及，以及新闻机构数字媒体的广泛应用，在大数据背景下，实现了同一条新闻的多样性报道。与此同时，由于不同新闻机构对新闻主体报道的侧重点不同，进而使新闻传播具有了个性化的特征。例如，在大数据背景下，一些新闻客户端通过新闻资源的整合报道，使受众在浏览新闻时（如新浪新闻客户端的浏览），当输入关键词或是某一主题时，会出现不同的新闻报道，可以使受众更全面地了解新闻，同时也给予了受众更多的选择。（三）优化了传播媒介数字技术的应用在一定程度上优化了新闻传播媒介。针对传统的纸质媒介，数字化技术改变了传统的印刷技术，并建立了数字媒体采编业务网，从而提高了新闻采编的速度，缩短了纸质新闻报道的周期，提高了新闻报道的实效性。另一方面，对广播、电视台、网络媒介而言，数字媒体技术在新闻传播中的应用，实现了新闻传播全球化的发展趋势，提高了人们的视听率。（四）舆论监督透明化在现今互联网高速发展及其普遍应用的环境下，运用数字媒体技术的新闻传播，在一定程度上打破了新闻与娱乐、广告、言论之间的“阻隔”，从而使新闻报道日渐趋向娱乐化和趣味性，进而改变了新闻报道的评判原则。与此同时，由于受众的话语权不断得到满足，人们通过数字媒体在微信、微博上针对所传播的新闻给予了有效的回馈，从而对新闻报道作出了规划与调整。此外，媒体机构通过数字媒体技术开展专题评选活动，在活动过程中受众可以利用自身的数字工具，有效地对新闻进行评选与监督，从而实现新闻舆论监督透明化，这在一定程度上提升了新闻的真实性。（五）来自自媒体的考验数字媒体技术虽然为新闻传播与发展带来了诸多的便利和革新，但也面临着一定的危险，其中最大的威胁就是来自自媒体。所谓的自媒体，就是指受众通过自身所拥有的数字媒体对新闻或信息资源进行传播，受众成了“媒体工作者”，受众的微信、微博成了“传播媒介”。这就在一定程度上降低了专业媒体的新闻传播作用和以往掌握独家新闻资源的优势。目前，“自媒体”已成为媒体行业关注的重点。 四、结语 数字媒体是依附于数字技术而产生与发展的，数字媒体技术以其强烈的互动性、广泛性、传播性等特点，在社会发展中具有重要的影响力，尤其是对现今的新闻传播而言，数字媒体技术为新闻传播带来了全新的发展阶段，形成了新闻传播全球化的发展趋势。目前，如何有效利用数字媒体技术发展新闻传播已成为相关人员需要重点思考的问题。 作者：董艳 单位：沈阳师范大学教育技术学院 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术对展示设计的运用 摘要：计算机网络技术快速发展，我们逐步步入了非物质文明时代，人们的审美要求越来越高。展示活动日益丰富且与人类生活有着密切的联系。数字媒体作为一种新颖的展示方式跳出传统展示的固定展板展台模式，拓宽了媒介载体，丰富了展示形式，使得展示的效果得以加强。数字化展示将会更加生活化，方便人们参与。 关键词：数字媒体；展示设计；交互技术 现代的展示活动是指在特定的空间和时间内，以艺术设计的手段对展品进行展示介绍，使参观者容易接受设计者要表达出的展品信息，充分了解展品内容。展示活动是特殊的广告形式，也是最常见，规模最大的宣传手段。它是信息交流的窗口，我们可以在观赏中思考，接受教育，获得知识。如今，展示活动受到信息时代大环境的影响，向数字化媒体展示趋势发展。它是将展示设计与数字媒体技术相结合，运用数字化技术来将展品展现给观赏者，更加增强视觉效果,给观赏者带来不一样的观感体验。交互性是数字化展示的突出特点与优势。研究数字媒体技术的交互性，用技术高度模拟人类的沟通方式，可以实现展品与观众的良好互动。在整个过程中，观众在信息传播中占有主导性，选择自己感兴趣的部分，主动去获取信息，而不是被动接受所有繁杂的信息，提高了观众主观能动性的同时缩短了观展时间，有利于有用信息地高效获取。学习研究交互性数字媒体展示也是环境保护、构建绿色生态的需要。数字化展示平台拓宽到网络，观众可以通过电脑、电视、手机接收展示信息，与传统的展柜展示相比，节省了贵重物品和大型物件的运输成本，减小了历史文物的破损风险，展示形式轻松便捷，节约资源，符合我国提倡的环境可持续发展战略。“交互”一词语出《京氏易传•震》：“震分阴阳，交互用事。”词典中解释为互相、彼此。 本文研究的数字化展示设计中的“交互”即观赏者通过展示空间的交流平台，与计算机产生的交流互动，双方共同参与其中，平等自由。观众从展示的信息中获得灵感或想法，再通过交流系统反馈给电脑，商家可以通过这些信息了解商品市场，进行再生产的导向，使商品更加符合消费者需求和期望。人与机器交互的纽带是人机界面，即用户界面。人们是通过这个窗口来与计算机进行对话的。计算机语言转换成人类语言被识别，界面在将观众的反馈翻译成计算机语言传入系统。观众既可以获取相应的信息，也可以控制机器来把握信息的种类，读取的速度等，人机界面的功能直接影响了观众接受信息的效果。数字媒体展示中的人机界面不仅仅局限于一个显示窗口，已经随着新技术的革新拓宽了显示方式。日本早在六年前bother公司就研发了“视网膜成像显示技术”，不用任何的幕布，直接在人类的视网膜上投影，这一发明大大超出了人们的想象，很有可能会改变我们感知信息的方式。由于技术的安全性遭到观众质疑，这项技术并未得到普及。2012年全世界出现了最薄屏幕，是在肥皂泡上进行放映，称之为“泡沫幕布”。可以展现二维，甚至三维的效果，泡沫在空中飘浮时，图案的纹理还会改变。创意十足。不仅显示方式变得多样，显示的领域也不只是视觉，多感官感受开始成为展示的内容。因为人机交互不只是用眼睛看，还有多重的五官感受及行为互动等。5D电影院就可以跟随电影中的情节来刺激观众的听觉，视觉，触觉等感官，使他们产生身临其境的感觉，更好的与电影中的角色产生互动。计算机的显示输出是人的输入，而人的输出则是计算机的输入。 计算机显示的内容及方式发展的同时，我们与电脑的互动也早已不止是控制人机界面的按钮。如今，电脑可以识别我们的语音，表情，手势。2009年美国麻省理工学院研发了可穿戴式手势界面控制系统,我们可以将硬件穿在身上，投影仪和摄像头随身携带，可以投射到任何物体的表面作为界面，用自己的手指就可以实现缩放地图，拍照，打电话等功能。上海世博会中各国展厅也大量运用了手势识别，声音交互，灯光脚步交互等。不同的交互形式带给我们的心理感受不同，交互形式的多样化，可以多角度地刺激观赏者的感官，使观众更好地接受信息。近年来，我国大型展会层出不穷，尤其是在博物馆科技馆领域。数字媒体交互展示成为展示形式的主流，与观众形成良好的互动关系。2010年中国测绘科技馆中数字地球厅向我们展示了一个巨大的三维沙盘，准确地展现出我国最新的地貌景观，观众可以从二楼向下俯瞰，目光所及我国的每一寸土地，效果极具震慑力。数字地球厅内观众可以通过使用触摸球选择荧幕上所播放的天文资料的范围。2011数字美术馆“三媒合一“是一项对当代媒介变革有巨大影响的伟大发明，三媒合一是指把平面媒体、移动媒体、网络媒体三种不同媒介相结合，观众可以同时阅读阅读、欣赏视频和浏览网页，开创了一种新的传递信息的方式。利用VR技术的360度环幕立体投影，使现场观众有一种强烈的临场感。2015年武汉园博园长江文明馆中“梦幻长江”是数字媒体展示的典范，采用了无轨三自由度骑乘车技术，是全世界第一次运用此技术的展项。让游客以第一视角，切身感受长江干流最经典优美的自然风光与人文景观。但是我国数字化展示仍处在一个发展时期，由于计算机技术与欧美日韩等发达国家有明显的差距，数字化展示在我国的发展和应用也受到限制。 我国很多公司缺乏创新人才，展示项目没有新意，大多雷同。然而我国展示行业市场需求大，数字化互动展示设计前景光明。人在交互过程中占主导作用，也是交互活动的主要服务对象。展示设计应该最大化的吸引人的注意力，把数字化展品的设计参数调到人体接受的最佳值。比如人的视网膜中央视野比外围视野清晰，所以展示设计时要把主要交互信息放到屏幕中央。再如，视觉听觉触觉多感官刺激可以提高人的信息接收效果，展品可以把声光色多种媒介结合多感官展示。以人为中心是展示设计的前提，在此基础上我们还要重视数字技术的革新。如今，人机交互技术向智能化交互迈进。展示中心的发展对一个企业来说也至关重要。它可以展示公司的历史文化，服务品质，工程业绩等，优化企业形象来获得消费者的信赖，同时也提供了一个交流，反馈客户信息的平台。企业要不断对展示中心进行技术升级改造。增强现实技术（即AR系统）就是在真实的物体上投影，叠加一个投影来加强现实物体的效果，是现实和虚拟的融合。要想把增强现实技术合理地运用到公共空间展示中去，就要相应的升级输出显示设备，比如微型投影镜头，可穿戴显示器等。注册技术是AR系统的核心技术，使虚拟影像找到对应的真实物品。注册分为动态注册和静态注册，而动态展示是未来发展趋势，更可以提高观众的观赏欲，展示设计不断更新技术去适应时代的步伐。 作者：张艳 付绪捷 单位：武汉理工大学 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术对工业产品设计的应用 数字媒体技术是科技信息技术与艺术高度结合的综合交叉学科，它在工业产品设计中的应用显现出得天独厚的技术优势。目前，数字媒体技术已全面渗透到工业产品设计的整个制作过程，它使工业产品设计具有更强的生命力和更广阔的创作空间。 1数字媒体技术与工业产品设计的关系 随着人们生活水平的提高，消费逐年增加，消费者对工业产品的设计有了更高的要求，正是因为数字媒体技术的发展，设计师才能根据消费者的需求设计出更加符合消费者满意的产品。现阶段产品设计在渐已成熟的软件技术帮助下，产品的表现力、造型的真实度、视觉效果等方面，与传统工业设计相比，都呈现出无可比拟的优势。由此我们可以看出，数字媒体技术的发展为现工业产品设计的发展提供了技术支持，然而工业产品设计需要，也促使数字媒体技术不断满足产品设计的需要[2]。 2现阶段数字媒体技术在工业产品设计中的具体应用 2.1在工业产品设计前期阶段的应用 工业产品设计前期，必要的准备工作，将为工业产品设计打下坚实的基础，而数字媒体技术介入使工业设计师节约了前期准备时间，提高了准备效率。与以往早期的传统动画电影不同的是，在进行动画创作的过程中，我们除了进行必要的策划、纸上绘图创作之外，我们可以采用一些数字媒体技术作为支撑，可以通过Ps、Sai等二维图形绘画软件进行绘制，便于进行二次调整和修改，避免了纸质手稿的局限性，提高工作效率。 2.2在工业产品设计中期制作阶段的具体应用 工业产品中期制作阶段是整个产品制作的中心环节。数字媒体技术中三维制作软件具有真实性、精确性和无限可操作性的特点。在工业产品设计中期，我们可以将之前的创意图利用数字媒体三维软件对图像进行处理，制作出立体效果，使产品设计更加直观、更加生动逼真。由此可见，数字媒体技术的发展丰富了工业产品设计的表现形式，更适合工业设计产品的定型和后续改进。 2.3在工业产品设计后期制作阶段的具体应用 在工业设计后期的处理阶段，数字媒体技术的应用显现出得天独厚的技术优势。数字媒体技术通过三维建模、贴膜、灯光及渲染，使产品效果更具有生动的表现力，避免了单纯手绘中难以实现的真实效果；设计师还可以利用数字媒体技术给产品附加动画效果，使产品更具有表现力，真正使得数字媒体技术服务于工业产品设计[3]。 3数字媒体技术在未来工业产品设计中的发展趋势 3.1工业产品设计更加体现以人为本 未来的工业设计中，数字媒体技术的应用更加广泛和全面。它将深刻地影响着工业设计的创作观念和表现形式，同时也为工业产品设计的情感的表达、感情的抒发及影片的思考，提供了新的发展空间。设计者可以利用虚拟现实技术，让消费者体验设计产品，做到身临其境，与产品的内容进行情感互动，实现“所及即所得”。我们可以利用数字媒体技术大大加强了电影的创作空间，使工业产品设计不再受限于技术的制约，工业产品将会产生新的变革。 3.2制作平台更加便捷 以犀牛、3D等为代表的三维产品制作软件将会推动工业产品设计不断前进；大量的跨平台交互设计软件的推出和更新，从虚拟现实、增强现实到全方位，全时段的沉浸式设备的应用，都将促使工业产品更具交互性、开放性、共享性[5]；设计师和工程师之间将不断加强交流与沟通，简化操作程序，设计出更加便捷、迅速、人性化的数字软件，简洁的操作及制作将在大众面前得以推广，甚至能满足消费者个性化定制的需要。 4结束语 以数字媒体技术特别是三维技术为代表的科技应用，已经使工业产品设计的创作发生了质的飞跃。数字媒体技术赋予了工业产品设计越来越多的表现形式和传播媒介，从而触发了工业产品创作更加广阔的思考空间、创作空间及其表现空间。 作者：张慧 秦志远 魏莉 单位：贵州大学 现代制造教育部重点实验室 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术动画设计 1动画的起源与发展 动画是动画和漫画的总称，是中国大陆地区创建特有的名词.该词最早出现在1993年创立的动漫出版同业协进会和1998年开始发现的动漫讯息刊物《动漫时代（AnimeComicTime）》，因其特有的概括性被大陆地区开始被广泛使用开来.有些人把动画认为动漫，这其实是不正确的，动画包括了动画和漫画.近年来随着社会的发展与科学的进步，动画已经从简单的漫画（cartoon）、动画（comic）发展到了动画电影、动画广告、游戏制作、影视视觉效果以及多媒体技术的创新和动漫教学等各方面，渐渐被人们所熟知[1].我国最早的手工动画片是于1926年由上海的万氏兄弟制作的《大闹画室》，随后我国又发行了多部长片动画，如《黑猫警长》、《葫芦娃》、《魔方大厦》等，在国际上收到了认可和欣赏，其中多位代表的人物形象也在2015年的上北京举办的“致青春———中国经典动漫90周年纪念展”上被重现.手工动画虽然将画面绘画的栩栩如生或者精巧美观，但是制作过程过于耗费大量的时间且在制作过程中会出现许多繁琐的任务.计算机动画技术的产生将动漫的制作变得更为简单与科技化，其工作原理来源与手工动画，只是运用了一种叫做关键帧的技巧[1].这样只要在制作的过程中对关键帧进行操作就能把后续工作交付给计算机制作，这样将大大减短制作动画的时间，计算机制作动画的技术就很快的被使用在各个领域中. 2动画设计相关理论与技术 通过上段的阐述，我们发觉动画与日常生活中所看见的Flash等软件创造的动漫不是同一种类型的动画.下面我们将进行探讨.在我们日常生活中常见的动画，尤其是在电影和电脑上出现的动画，是将许多静止的图案制成的.这些图案会按照制作人安排好的顺序，以不同的速度呈现，让观众看见运动发生的轨迹变化的情景.这些情景只受时间的先后顺序控制，所以大众将这种类型的动画称之为“时序动画”.在现有的几何算数教学中，大部分几何教学动画都是时序性的[2].时序动画在实际运用的过程中，在对于数学问题的解答上出现了新要求，因为数学问题在运算中的过程往往是不能预知的，在面对这个问题的情况下，提出了动画设计.动画设计诞生于动态几何图形，它是将几个点的位置变化来改变画面的变化的动画，为了强调在同一个画面中不同目标所有的关联.点的位置能决定坐标的参数，也可以说动画设计的画面是由参数进行决定的.时序动画的创造中，最基本的工作就是绘制，过渡和衔接，主要是将画面的转动变得更为流畅自然，这种工作能够运用计算机技术自动生成[3].而动画设计的创造的问题则是在一个画面上不同目标之间的联系，目标的位置不单单是由时间控制，更是由目标之间的逻辑关系所控制的.动画设计平台的制作功能不同于时序动画制作平台. 3动画设计中的数字媒体技术 数字媒体中的动画设计是在时序动画制作的基础上，对于时序动画制作是经常运用的基础动画技术和高级动画基础，以及时间线的基础上创造的.动画设计的画面驱动是将同一画面上不同目标之间的联系改变加以实现的，和一般的时序动画不同.下面是几种动画设计的变化原理：（1）在曲线上随便选一个点为自动点，记录自动点相应的目标，设置该目标的速度、范围和类型让其运动，活动到接收了中止的命令，这是曲线上半自由点运动.（2）点与点之间互相具有几何约束关系，一些点的改变会引起被约束的点的改变，应用这个方法也可以让多个点带动一副动画，这是受约束几何对象运动.（3）自由点是画面上可以随意改变的点，改变自由点的适合，与自由点有几何关联的对象也会产生变化.自由点是为了将彼此独立的目标作为坐标而形成的，改变一个自由点就会让两个目标发生变化，从而是这两个目标之间的几何关系发生了变化，这叫做拖动自由点引发的相关运动.（4）最本质的就是目标的变化对图形产生的变化，这是动画设计的基本原理.（5）一个固定的目标，在经过几何关系的变换下获得一个新目标的联系，在这种几何关系的变化下，新目标就能动了.这种方式叫做几何变换创建运动对象.动画设计是运用同一画面上不同目标的变换而进行控制的动画，接近于多项式逼近任意连续函数，运用动画设计的原理达到对任何策划的某类动作片段的效果.但这种运动的作用不光是由时间控制的，它可能是上面变换原理的一种，也有可能是几种运作一起的方式.动画设计数字媒体中有两个方面，一个是制作器，作用是制造、编写动画和游戏；另一个是播放器，是将动画和游戏画面播放出来.在结尾后，将形成两个能单独运作的文件，动画设计数字媒体中制造器和动画设计数字媒体中播放器.动画设计数字媒体中制造器在创造是参考了制造时序动画的工具Flash的思维，将图层分成了普通图层、引导图层和遮罩图层三种.引导图层中又将分为普通引导图层和运动引导图层.普通图层在与引导图层产生联系后，就将成为被引导图层.在以时间控制的时序动画中可以将画面的变化作为主要工作.在画面变化中的目标变化在与确定位置的驱动中，相干的联系目标坐标位置固定了，按时间顺序播放便成了动画.将制作图案中的物体理解为不同的目标，这个目标的位置和大小形状能够当做是目标的属性.而要求在于如何让这个目标产生运动，这里是参考Flash中的关键帧.一个动画设计数字媒体中文件可能拥有一种或者多种画面，其中以一个画面为主画面.在播放中参考文件内的时间轴，将不同画面的用于记录各图层中的相关图层的引导播放.一个画面中可能包含一个或者多个场景，一个场景放一帧.而帧中可以放入图案、动漫、音乐或者游戏等不同内容，一个画面包含着多种场景，而场景中又加入包含不同内容的帧，将画面内容变得生动形象.制作完成的动画作品要有数字媒体中中专门的播放器来放映.逻辑数字媒体中播放器用于完成编辑好之后打包的动漫或者游戏画面.播放器类（Player）包含了播放器框架类(Playerfrm)、播放器文档类(PlayerDoc)、播放对象类(PprojectClass)、播放器视图类(PlayerView)这几大类[4].在参考了Flash软件制作动画的设计思维，数字媒体技术的功能主要是补间动画、遮罩动画和引导层动画功能.这些功能主要是通过关键帧的技术来完成的，关键帧技术是指将运动目标插值完成对动画的变化控制，象目标的大小、位置、形状等的变化，也可以对多个目标参数做组合插值.为了更好的完成插补帧，一般是运用线性插补法[5].补间动画是动画设计技术中最基础的，FLASH中的补间动画主要分为形状补间和运动补间.形状补间动画是指目标的形状发生了改变，又被叫做变形动画，运用FLASH在创造过程中只要将关键帧上不同模样的目标设置了变形动画，就能完成过程中的变形；引导层动画原理是指一个引导层动画需要至少一个引导层和一个被引导层，且引导层在前，被引导层在后.如果有多个被引导层，就称之为多层引导动画.在引导层上设置命令之后，就能让被引导层上的目标按照指令运动；对象动作类（Action）将预先设计的动作分类用图像展现在对话框中，选择目标对象（selectCurObj）,除了选择已经制作好的目标之外，还需要设置应用程序对象（Application）.在选择好目标对象之后必须设置事件（AddEvent），比如像鼠标操作、键盘操作、场景反映等.双击鼠标左键即可修改其属性. 4数字媒体技术对动画设计的发展影响 数字媒体技术的制作工艺是利用计算机程序二进制式编程进行对各种事件信息进行存储记录，其中包括事物时间、感应知觉和逻辑关系等方面.数字媒体技术中的狭义数字媒体就是利用感应知觉的应用使得情感得以在设计中获得解放的，常见的狭义数字表现形式有虚拟化影像和动画等形式.计算机技术的应用在数字媒体技术上有着特殊的辅助功能，在数字媒体技术制作过程中常常会使用计算机软件编程作为表现工具且将其作品安置在计算机媒体播放器中，这就是常见的计算机媒体设备，它的应用范围包括平面媒体设计、字体参数标准以及整体结构布局等.现今大部分动画设计研究所已经开始应用计算机程序编程现实动画制作状态.由此可见的是，数字媒体技术制作中在某种程度上显示出一种交互性特征，其特征是通过各类计算机编程、计算机软件以及制作者设计参与其中给予数字媒体技术生命力和活力，通过提高数字媒体技术的内涵，减少数字媒体技术的错误应用，对于数字媒体技术相关领域创作研究进行相互探讨研究.数字媒体技术表现手法决定了作品完成后的感官效果，能够为影视作品和动画起着包装的作用.在数字媒体技术创作过程中，作品需要放弃个人感官特征，所有制作效果都需要根据作品的主题需求、声音效果需求服务，不能按照个人、总体风格进行数字媒体技术制作.所以，在数字媒体技术创造中，作品的色彩结构、界面设计都体现了创作人员自身的专业水准，这样也使得数字媒体技术的动画设计作品都拥有相应的特殊应用方式，有利于动画设计的想象空间和丰富动画设计的技术表现形式.将数字媒体技术运用到影视业和媒体传播方面的应用情况非常好，市场对其的需求也不断增长，在市场经济的影响下动画设计也开始对动画模式与动画质量提出严格的标准，而各种信息技术之间的互相竞争能够提高数字技术的发展水平，对于我国的动画设计在数字媒体技术中的制作水平得以提升[6].在数字媒体技术的带领下，能够让动画在设计方面的理念都得以实现，能够让动画作品能够更加的灵动、富有内涵；能够为动画设计带来更加自由的想象空间，为中国带来更多的优秀动画作品.数字媒体技术能够通过创新表现方式与艺术语言的表达方法体现出来，目前我国多数动画制作者已经掌握了数字媒体技术的使用、制作方法，通过将动画作品由计算机编辑程序进行处理，并按照个人想象与作品主体进行特殊的数字技术处理，例如数字化声音、3D影像效果等.传统动画设计作品的技术表现形式会由于制作环境与思维等方面的限制，而不能生产出令人称赞的作品，但随着数字媒体技术的产生和运用，动画设计中的艺术表现形式得以更深层次地进行表现.例如在一部电影作品中想要表现一种太空中的影像，在实际的拍摄过程中无法做到，数字媒体技术能够使用计算机软件的编程进行特效处理，让太空中的场景能够在电影作品中为观众呈现. 5结束语 数字技术和媒体技术的统一形成了具有特殊风格的数字媒体技术，数字媒体技术能够满足现代人们对于信息的求知欲，数字媒体技术与传统媒体技术相比较而言，有着其独特的技术价值，在很多行业中都有数字媒体技术的应用，且得到了广泛的关注.动画设计中使用数字媒体技术，对于数字媒体而言是其典型的应用，且能够对动画设计起到很好的辅助作用，能够为动画制作业创造更好的作品.数字信息技术是现代科技水平提升的产物，同时满足人们对信息量需求而应运而生的一种现代化技术，数字媒体技术加强了动画作品中的表现形式与特技效果.传统的动画设计不能满足现代人们的审美需求，数字媒体技术应用于动画设计是时展的趋势，动画设计应当掌握市场的发展方向，创造出更多优秀的作品，促进我国动画产业的发展. 作者：殷琳琳 单位：黄山学院 数字媒体技术毕业论文:新媒体数字化技术影视艺术论文 （1）新媒体数字化技术在影视艺术创作中的应用 在创作方面，主要是指在以影视作品制作方面的应用。如今，新媒体技术逐渐展现出与传统的媒体不一样的特点。在进行剧本创作时，可以利用数字化技术进行写作，而不是用传统的手写方式。［2］通过利用WPS这种写作软件提高了写作效率，同时还能够将写作内容进行完整的保存，避免了内容的被破坏等问题的出现。与此同时，利用MMS（剧本写作软件）能够设计以问答的形式进行创作，可以针对剧本的主人公、对话、故事情节等方面提问，并得到答案，以此为剧作者提供一些想法和思路。在财务方面，由于很多大作品其投资金额较高，因此具有较高的风险，利用数字化软件，能够对所有的影视制作成本和资金进行预算，并及时记录所有的花销和支出，将复杂的问题简单化，避免了人工计算和记录的误差，并提高了效率，保证了资金记录和预算质量，降低了风险。例如，WPS中的表格软件，能够对各种数据进行处理和记载，又如Producer其能够将财务信息进行统计和处理，使得影视制造过程中的所有财务数据清晰明了地展现出来。 （2）新媒体数字化技术在影视艺术传播中的应用 在传播方面，这种新媒体数字化技术能够将作品表达得更加具有生命力，让观众更准确和深入地领悟影视艺术的魅力和内涵。在音频和影视方面，数字信号有着更加强大的抗干扰能力，保证了音质和影视传播的质量，让音质和图像显示更加清晰，防止出现信号混乱的问题。［3］同时，数字化技术能够传播更多的影视信息，较传统的媒体技术相比，能够利用光纤进行信息的发送，增加了电视频道，将观众的喜好和口味细分，深受人们的喜爱。例如，湖南媒体，其有ETV湖南经视、ETV都市、湖南娱乐等等，每一个频道所传播的内容是不同的，这满足了不同观众群的需求。如今，很多数字化传播载体相继出现，如现在非常流行的DTV（数字电视），其对节目信号的所有接受和处理过程都是通过数字技术完成的，这种电视的分辨率较高，且信息传播效果好，人们可以通过数字电视观看不同的频道，还可以上网，为生活提供了便捷。 （3）新媒体数字化技术在影视艺术产业发展中的应用 影视艺术的创作和营销组成了影视艺术产业，其通过数字化技术得以更好地发展。随着信息时代的发展，新媒体数字技术逐渐应用到了各个领域中，并出现了“三网融合”的现象。其将广播、通信、互联网相互融合，推动了影视艺术产业的发展。这一现象减少了产业开支，丰富了影视形式，防止出现独自生产发展的问题，拓宽了信息传送渠道。据调查显示，如今，媒介广告收入比例较高，已经有一半左右的媒介广告收入比例超过了87%，而三网融合改变了这一现象，带动了新环节的收入成长。同时，很多影视媒体利用这种数字化技术进行营销，将其影视作品通过大荧幕、互联网等载体进行展示，带动了票房的迅速生长。例如，《人在囧途》等疯狂地在互联网上下载播放，提高了知名度，赢得了良好的收入。 （4）结论 随着数字时代的发展，影视艺术对新媒体数字技术的应用愈加重视和普及。数字化技术作为先进的信息技术，其能够对影视艺术的各个领域产生深远的影响。通过数字化的应用，为影视作品创作提供了便捷，并加快了电视、广播等信息的传播效率，提高了传播质量，很多数字化影视媒体产品相继出现，带动了整个影视艺术产业的发展，也为人们的日常生活带来新的体验和乐趣。 作者：邹现辉 单位：河南大学新闻与传播学院 数字媒体技术毕业论文:数字媒体下专业技术论文 1数字媒体技术在影视广告领域中的应用 生活中，传统的大众广告载体如：公交车车体、LED灯看板、广告牌等，所传播的信息都是静止的单向传播，无法实现主动吸引人们注意的广告需求，对消费者的信息传递很有限，只有使用数字媒体技术让原本静态形式的广告内容动起来，塑造最佳的视觉效果，才能主动获取消费者的注意，进而加深人们对广告内容和广告产品信息的印象，而且信息时代下，只有多样性、动态性以及艺术性的影视广告才能真正的满足大众的需求。影视广告的剪辑、制作和传播与数字媒体技术的应用密不可分，例如：在影视广告中应用数码技术使广告制作更加高效，高清技术的应用使广告传播的视觉效果更佳，因此，可以认为数字媒体技术在一定程度上带动了影视广告的发展，使其在生活中的作用更加凸显，不仅增加了影视广告的创新性，同时也提高了影视广告的表现张力和整体时效性。当前最具代表性的要数脑白金职业院校数字媒体专业技术运用探究文/刘崇健随着计算机技术的高速发展，数字媒体技术作为一种新兴和交叉学科也迅速发展起来，逐步影响和改变了人们对传统媒体的认识，为人类文明的进步贡献了巨大的力量。我国职业教育得到了大规模发展，到目前为止已经占据了普通教育的半壁江山，职业教育与社会经济发展有着密切的关系，因此探讨职业院校数字媒体专业技术的运用对职业教育发展和社会经济建设有着重要的现实意义。摘要系列的宣传广告，该广告中的男女主角以一种卡通形式出现在画面中，语言与动作充满诙谐，同时引入一盒跳动的产品，在短时间内迅速抓住人们的眼球，观众随着广告的节奏一步步加深对该产品的印象和认知，因此也就不难理解为什么该产品在市场上长久不衰，这也再一次用事实证明了数字媒体技术在影视广告中的巨大的作用。 2数字媒体技术在电子商务领域中的应用 数字媒体技术的另一大应用则是与电子商务的结合。电子商务的产业化发展是人们实现了足不出户即可购物的愿望，如果现在的网站通过使用媒体技术构建一个虚拟的购物商场，将网店中的产品以三维的形式展现出来，使消费者对商品进行全方位的浏览和仿真使用，一定能够迅速获得消费者的认可。例如：现在的B2B电子商务平台系统就是受阿里巴巴的影响，形成了当前的网站风格和布局，国内的电子商务平台系统则是受淘宝网的影响，这些网站的机械模仿毫无创新可言，极易使消费者产生视觉疲劳。而苹果博览—3D商业街网站的建设风格与目前主流的电子商务系统有很大不同，更容易抓住消费者的眼球，也满足了消费者的个性化需求，有着广阔的发展前景。虽然从当前的实际情况来看，电子商务领域并没有运用三维展示的形式，但是数字媒体技术为消费者提供的图片和网上银行的协调已经足以说明该技术在电子商务领域的巨大潜在价值。例如，建筑漫游技术就如同3D游戏一样，运用三维展示的方式，可以让人进入虚拟的展示空间，切实地感受建筑群内漫步的体会。21世纪是信息时代，因此我们可以相信，电子商务与数字媒体技术的充分结合必将给人们的生活和工作带来深刻的变革。 3数字媒体技术在教育领域的应用 数字媒体技术在教育领域的应用改变了传统的教学观念和教学方法，对各阶段教育的影响是巨大的，尤其是多媒体工具的应用，使得教学资源逐步向全球化发展，并将教学工作改变为学习自主化、活动合作化、教学个性化以及管理自动化等，也改变了传统教学中的一对一辅导模式，增加了教学过程中开展教学活动的互动性和趣味性，学生更容易全面投入到课堂氛围中，产生强烈的主动求知欲望，为当前教学课堂形成良好的学习氛围打下了坚实的基础。 4数字媒体技术在娱乐领域的应用 信息时代下，最受人们喜爱的娱乐方式要数休闲游戏，而数字媒体技术在群众休息娱乐领域的应用涉及范围极其广泛，如：视频、聊天、微信、QQ等，这些交流平台通过数字媒体技术使远程交流和沟通成为现实，但是从社会发展的角度来讲，这些交流工具的广泛应用使得人们面对面交流的机会越来越少，甚至部分人开始出现自我屏蔽，人们的沟通能力逐渐下降，加大了融入社会大家庭的难度，因此，数字媒体技术在娱乐领域的应用需要把握平衡度，不能因为技术的进步影响了人类文明交流的发展。 5数字媒体专业的展望 对于职业院校来说，数字媒体专业是一个较为年轻的专业，教学设施和师资力量相对薄弱，专业思想也不够成熟，因此职业院校在开展数字媒体专业教学时，应破除一些不适合当前教学发展的模式和方法，结合学生的实际情况，探寻符合个性化的教学方法和模式，提高学生专业知识的同时，促进学生的综合能力。数字媒体专业的学生需要兼具文科艺术和理科素养，与艺术专业的学生相比具有工科的基础，与纯工科专业的学生相比更注重人文精神建设，因此数字媒体专业教学课程的设计要两种学科同时发展，不可偏重，在教学实践中积极探索适合本学科长久、良好发展的教学体系。 6结束语 目前，数字媒体技术已经广泛应用在各个行业当中，为社会经济建设和人类文明的进步贡献了很大力量，而且随着计算机技术、网络技术和信息技术的不断发展，数字媒体技术的应用将更加灵活、高效，职业院校在建设数字媒体技术专业时，要紧密文理科的知识融合，不断深化和改革教学体系，使数字媒体技术专业为社会主义经济建设提供坚实的技术保障. 作者：刘崇健 单位：湖南省怀化工业中等专业学校 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术影响动画设计论文 我国信息化技术不断延伸到各个产业领域内部，数字媒体开创出多元服务架构形态，包括书籍、动漫与摄影艺术等都产生着翻天覆地的变化。数字技术与文化内容高度结合换取了稳固的文化产业基础，并且在人们逐渐熟悉且广泛应用背景衬托之下，中国动画设计工作也势必焕然一新，相信会随着改革开发政策的科学布置，将富有中国民族特色的文化元素宣传到世界各地，绽放更高水准的中国艺术青睐业绩。 1数字媒体技术特征论 述数字媒体主要利用二进制形式进行各类信息记录，其中可应用的载体包括事物、感觉与逻辑因素等。其中狭义数字媒体就是透过感觉突破口获得解放的，表现形式包括数字化声音与动画等。计算机在数字媒体过渡发展历史上贯彻着独特的支持功效，经常会把计算机软件程序作为展示工具并科学放置于其余媒体框架之中，就是所谓的多媒体设备。包括平面广告、字体定制以及插图布局等。目前大多数设计学院已经开始借助计算机接口研究虚拟现实环境。不可忽视的是，数字媒体保留一定程度的交互性特征，透过各类硬件、软件以及用户参与进行媒体生命力赋予，提升艺术创作内涵同时挣脱纯数字技术炫耀弊端，需要相关艺术创作主体多加关注。数字媒体技术表现直接决定后期作品视觉效果，是一种切实的包装手段。在数字媒体创作空间中，艺术摒弃独立观赏特性，一切功能都为贯彻主题视觉、音效效应服务，杜绝个人、总体风格混乱状况。因此，包括色彩、界面非线性设计都彰显着开发人员独特的认知水准，这也决定着参与数字媒体动画设计活动的个体都必须保留一定技术应用潜质，这样才有助于尽量发挥想象空间并丰富艺术表现手法。 2中国动画设计事业发展现状研究 动画产业作为特有文化产品构造与宣传模式，已经在我国社会中产生巨大的反响效果，大部分青少年群体纷纷投入关注力度并换取相应的经济效益。动画作品颁布与宣传能够激发少年爱国情怀与民族意识，丰富社会大众精神文化层次，适当缓解长期工作带来的疲倦效应。而后经过与国外动漫生产厂家经验交流，加上数字生产技术的大量引进，使得具备中国特色的动画制作体制产生多元形式改变迹象，包括一专多能动漫人才亦获得健康成长。动漫企业理所当然地迈进市场前沿并注重产品样式丰富工作，维持着电影电视、服装设计行业的同步带动效应。以上裙带关系对于数字媒体技术科学应用产生以下启示：首先，数字媒体技术若想过渡成为完整的价值链系统，就必须主动完善创造、供应、流通传播机制。其与传统价值链形态相比，更加注重在数字化背景下的存在意义，希望带动观众参与，使得既有价值链更加多元。其次，涉及各个链接结构实际上保留相互联系特征，组合模式特同步维持动态效应。最后，数字媒体技术发展历程不具备顺序特征，主要是围绕核心价值系统进行专业化品牌改进，确保在市场竞争中保留宣传优势。 3数字技术与数字媒体对于动画设计工作的影响细节解析 自从我国动画透过电视过渡到数字媒体领域之后，市场需求量一再扩张，各类受众人群也开始对体裁模式与情境质量产生严格要求，而各类媒体之间的多元竞争现象更加会提升优秀内容价值牵引功效，令国产动画在数字媒体技术发展渠道上更加兴旺。在数字媒体技术视角下，包括一切外在物质表象束缚都得到挣脱，而纯粹化自由心灵领域之门终于大开。这一切现象都赋予着艺术创作空前的自由空间，相应地会全方位引发艺术形成的当代重构格局。 3.1动画创作形态的有力丰富此类功效 具体透过创新材料与艺术语言表现手段呈现，大部分艺术家已经开始学会将固定作品传输到计算机程序内部，并依照个人想象与情感基调进行特殊效果赋予，包括3D立体效果等。 3.2内容表现空间的拓展 传统动画艺术表现形式经常会受到材料与空间各类限制因素影响，但目前随着计算机媒体技术的广泛应用和影响，艺术表现便可以透过宏观、微观层面进行细致展现。例如在大部分电影作品中表现远古时代场景，单纯利用物资搭配需要耗费一定数量的成本资金，而数字媒体便可以在操作者天马行空想象之下进行合理配置，令一切如梦幻般的场景清晰呈现在观众面前。 3.3提升动画作品设计效率 由于计算机技术的发展，创作人员在进行艺术创作时操作更加方便快捷，而且作品的、宣传的渠道也更加广泛畅通。这对于作品核心理念有效地传达给观众来说，是十分有利的；但对于创作者来说，运用便捷的工具进行大批量的艺术品生产，把艺术创作这种带有神圣灵感的人类活动，变为理性机械的生产活动，将艺术生产这种特殊的创新活动，与一般的商品生产活动相混淆，对艺术创作的发展也非常不利。长此以往，必将使艺术作品更加商业化、模式化。流水线式的商业运作，也必然会消减艺术性，减少作品中人性化的创作成分。数字媒体全面强化人员文化交流效率同时改善既定生活质量，目前传统视觉设计成果已经难以满足观众多元欣赏需求，而数字化技术恰巧顺利迎合历史过渡趋势。作为创新时代下的设计主体，必须积极联合外国先进经验与技术成果进行多媒体产业环境改造，促使我国数字动画艺术能够快速成熟起来。 作者:韩杏雨 单位：四川省商业服务学校 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术的解决方案 摘要：数字媒体作为最直接的交流方式，已经成为了现代社会群众、企业与政府了解沟通的主要信息渠道。它也是作为高中生的我日常生活与他人通信的基本方式，经过多年的发展，数字媒体已经从最开始的文字、图片传输到视频音频的传输，所需要的流量不断的加大，对于信息宽带的要求也不断提高。因此了解数字媒体技术的解决方案是高中生的我，必须要尽快学习的。 关键词：数字媒体技术;解决方案;分析 数字媒体指的是以二进制数的形式产生、记录、处理、传播、获取的信息媒体。主要出现的形式有数字化的文字、图形、图像、声音等，数字媒体是拥有数字化特点的延伸产品。数字媒体技术解决方案是运用数字媒体技术和一些相关的IT技术，结合数字媒体的特点，构建数字媒体储存管理、、互动平台，满足用户对于数字媒体交流的需求。数字媒体技术解决方案能够充分的挖掘数字媒体隐藏的价值，它在社会中，广泛的被运用在政府事业单位与高等院校等领域［1］。 1数字媒体技术的运用 在教育的应用中，数字媒体的多媒体技术将声、文、图三部分结合在一起，不仅可以模拟教育知识现象，还可以模拟推导过程。完全符合我对于知识认识的规律，并且丰富了教学手段，让我们在学习过程中，不会再有无聊的想法。比如在学习一些科学实验课程的时候，通过多媒体的教学模式可以让普遍像我一样的高中生先从计算机上模拟学习。然后在进行实验，这样可以让我们减少因为不清楚实验详细步骤而损坏实验器材的几率，还能节约我们实验的时间。从这个层面想，我希望今后数字媒体技术能够广泛的在学习的生活中运用，这样和我一样的高中生，一定也会更加愿意学习［2］。网络的普及和网络在各个行业的融合，让信息的获取以及数字媒体的传播成为各种行业不能缺少的基础，数字媒体技术就需要相应的解决方案。这样的环境给数字媒体技术的解决方案创造了良好的发展环境，由于网络技术的迅速发展，现在的技术媒体已经不再局限在区域网中。现在的用户已经可以随意的选择网络中运用需要的系统，并且进行交流应用平台。数字媒体的传播基于这种形式下，已经发生根本的变化，交互式的应用方式开始推广了。这样使得数字媒体不再已广播性质传播，用户以网络作为基础可以享受综合性的服务。比如，我是一个高中的学生，在日常学习的教学中，我对一个知识很好奇，想广泛的了解。那么我可以自己选择想要浏览的页面，不再是只能被动的从其他人口中知道这个知识。这样多渠道的服务，让我可以更好地学习，开拓我的思维与眼界。 2数字媒体技术的解决方案发展趋势 通信技术与网络技术的发展，因为融合了数字媒体技术而得到快速的发展。数字媒体的产生由于数字媒体技术的不断突破与进程不断开发出新的产品，中国的数字媒体进入快速增长的时间段，一些相关的产业不仅有良好的发展前景，而且现在结合了更多创意与智能技术，已经成为中国经济时代的核心产业［3］。站在一个学生的角度，我认为未来数字媒体技术产业的发展可以促进我国产业结构的进一步优化调整，弘扬中国创新文化的优秀精神。现在数字媒体技术与文化产业之间关系紧密，两者之间以文化为主体，科技为辅助，相互之间结合发展。在面对其他国家的技术产业的时候，以文化为承载的核心数字媒体技术的解决方案是我国独特之处，而文化产业则是我国战略性的产业。社会进步发展，人们对于生活质量就会有越来越高的追求。也许以前我会认为有一个可以和他人聊天的软件就可以了，但是渐渐地我会想要一个可以看视频的软件，最后发展到可以与他人视频聊天的工具。媒体传播方式正在被数字文化技术的解决方案不断推动改良着，人们对于数字媒体技术的应用进一步促进了数字媒体技术解决方案行业的发展。数字媒体产业与数字媒体的网络快速的发展为数字媒体技术的解决方案留下了很大的发展空间，以电视为例，从最早的老式大面积方块电视，到有线电视，一直到如今的数字化电视。其中数字媒体解决方案的运用有很大的贡献力量，因此，我认为国家对于数字媒体技术的相关产业要理清发展思路，提高创新的能力。可以多培养一些数字媒体的专业人才，在现在的教育学院中多设置关于数字媒体的学科。确保有这方面想法的高中生能够得到专业的学习，如今很多高中的学生早就已经定下向数字媒体方面发展的目标，这些同学在计划好自己目标以后，对于其他科目的学习就会失去学习的兴趣。因此，不如在早一些时间让有这方面志向的同学学习数字媒体方面的知识。这样既节省了他们的时间，使他们能够尽快的学习自己感兴趣的知识，还能为以后中国数字媒体技术的解决方案行业多添加几个人才。 3结语 以上的文章，是我作为一名高中生对于数字媒体技术的解决方案一些个人的理论分析，可能其中会有一些关于数字媒体技术的解决方案不成熟的想法。但是我会在以后深入了解数字媒体技术之后改正，然后继续深入分析。 作者：刘力铭 单位：长沙市长郡中学 数字媒体技术毕业论文:浅谈数字媒体技术与展示设计 【摘要】本文通过梳理数字媒体技术当前的发展现状和特点，挖掘数字媒体技术应用于展示设计的优势。并以澳门“水舞间”为例，解析数字媒体技术在展示设计上的具体应用实践。由此得出数字媒体技术应用中，技术与创意两部分的重要性。 【关键词】数字媒体；创意设计；可持续；产业革命 一、国内数字媒体技术现状 1.1数字媒体技术发展多样化 数字媒体技术作为最自由、最具创新力和想象力的视觉表现手段，已成为电视电影、大众传播媒介、环境设计、建筑等领域的重要表现形式并呈现出多样化的特点。例如以数字媒体技术为支撑的视频游戏，或虚拟现实为特点的人机互动。 1.2数字媒体技术与相关产业结合更紧密 随着动态嵌入式虚拟环境等更新的技术的出现和发展，技术专家、研究院和艺术家以及设计师之间的联系愈发紧密。数字媒体技术已不再单纯是一种技术产业，更多地与艺术、视觉、文化内容相结合，甚至将许多商业价值链基础颠覆。可以说，数字媒体技术的出现与发展，已使国内众多产业，尤其是内容产业产生变革。 1.3数字媒体技术存在发展瓶颈 随着国内经济水平高速发展，群众对高质量的视觉文化需求日益增长。但我国目前的数字媒体技术领域目前还处于模仿跟踪阶段。在技术专利和技术命名上很少形成技术跨域或在国际上引发广泛影响力。数字媒体技术的优势未能充分挖掘，挖掘并行性和可扩展性较为困难。因此，技术应用方面存在瓶颈，在前瞻性技术、平台管理、产业融合方面仍有很大的提升空间。 二、数字媒体技术与展示设计 内容载体一直在社会发展进程中扮演重要角色，人与人之间的信息传达方式也随着内容载体的变迁不断更新。而技术革命带来的内容载体变革也影响了人们认知世界的方式，改变了艺术展现的具体表现方法。传统展示设计是人类探索世界认知社会的途径之一，虽然表现力充分，但受到材料、空间、时间、加工工艺和环境因素的限制，不能充分展现需要传递和表达的信息，相对被动。并且缺乏技术亮点和吸引力，大部分以实物为主辅以图片或模型。数字媒体技术的出现和发展使得展示设计有了革命性的转变，为展示空间提供了更多元化的互动体验，大大提升了展示设计的传播效果。 2.1数字媒体技术带来的展示设计变化特征 2.1.1以虚拟替代实物 数字图像和显示技术大量替代了以实物为核心的展品模式。通过数字媒体技术，可以弥补展示中无法复原的具体实物或实物难以表达呈现等问题。例如博物馆中，利用技术将各类文物以虚拟形式展现或在房地产行业中，用技术手段实现楼盘效果等。在节约材料、资源空间的同事，也能将在有限的空间中呈现更多元丰富的内容 2.1.2以动态替代静态 利用数字媒体的3D技术，可以将某一产品进行360°动态展示，并将产品制作过程完整呈现。例如将汽车从零件到整车拆卸与拼装的全过程以及创意、设计到成品的思路用虚拟空间技术表现出来，使受众更真实直观地体验，大大提高效率的同时还能增加展示的互动性和趣味性。 2.1.3以双向交互替代单向传达 传统的展示设计，只能让参观者在进行单向的视觉观赏，无法将观赏体验或情绪传达出来。有了人机交互等数字媒体技术，参观者不再是被动地接收展览信息，而是有更多的互动体验，使参观过程变成一种体验。如利用投影互动，当观众参观画展时，经过某一幅画画中的人物可以与参观者打招呼互动甚至还能对话。 2.2具体案例分析 澳门新濠天地曾邀请了世界盛名的灵感创作大师佛朗哥量身制作了水剧院，前后筹划五年，对外推广名为“水舞间”。演出中，融合声光电等元素，并利用数字媒体技术制造“雾幕”“纱募”“水幕”等数字媒体技术，，将剧中的人物情绪和感情表达得淋漓尽致，渲染了整体的环境，带给人震撼的视觉享受。这当中，由数字媒体技术支撑的空间特效和视觉感受增加了观众的互动体验，高科技的“水幕”“纱幕”运用随着剧情跌宕起伏的发展而产生变化，观众的代入感更强烈，震撼人心。 三、数字媒体技术应用展示设计的总结思考 综上所述，数字媒体技术应用于展示设计上，将带来更高质量的视觉体验和互动效果。但要达到二者完美融合，除了数字媒体技术外，内容的设计也不可缺乏。正如“水舞间”，不仅要有酷炫的技术效果呈现，内容编排的艺术也不可缺少。总结来看，运用需要注意一下几点： 3.1技术和内容要相得益彰 功的展示设计离不开艺术创作。技术是手段，而内容是核心。要为参观者创造具有情景的空间设计和脚本，使观众在参观时能沉浸其中，使其更加回味无穷。在技术表现形式上，要充分利用绘画、动画、摄影等图像艺术将内容完美展现出来。因为图像是面对观众的第一界面。创意的脚本和具有画面冲击性的技术设计相得益彰，才能给人留下深刻的印象。 3.2空间氛围的营造 空间设计上，要巧妙安排各展项和展位，结合科学和艺术的手法，使技术能在有限的空间中充分发挥出来，营造出于意料的效果。脱离空间氛围营造的媒体技术都是虚谈，空间与内容、技术的完美结合是展示设计的大关键要素。 3.3注意媒体技术应用的安全性和可持续性 数字媒体技术带来了科技的变化，但也使展示设计更加复杂，集成度更好。对展示中出现的高科技设备的安全性也提出了更高的要求。因此，在系统结构设计上，要充分考虑到各种外力因素导致的设备耗损。在软件设计上，应当合理设计程序回路，避免程序崩溃，并建立完备的保养维护体系，确保展项使用中的安全性。 四、总结 数字媒体技术在展示设计中的运用，无论是软件开发、数字建构、空间设计，除了硬件上的技术需要满足外，还需要对展示内容作深度挖掘，配合专业化的创意策划与实施团队。因此，数字媒体技术在展示设计中既是重要的一环，也离不开创意和艺术的指导。结合好的设计创意与合理的技术支持从而更好的体现展示主题，形成一个完美的整体，是展示设计成功与否的关键。 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术支持下视觉传达设计教学创新研究 摘要：随着云计算、大数据、虚拟现实等高新技术的快速发展，数字化信息技术的普及已经成为不可小觑的社会现象。在视觉传达设计教学中应用数字媒体技术，改变了传统教学的二维空间概念，使教学方式及手段逐步走向多元化。本文主要从数字媒体技术的含义及特点入手，提出了数字媒体技术对视觉传达设计教学的新要求，以求促进视觉传达设计教学内容的不断自我更新及教学质量的提升。 关键词：数字媒体；数字媒体技术；视觉传达设计 一、数字媒体与数字媒体技术 1.数字媒体 数字媒体作为一个新兴的学科，有着广泛的应用领域，它将信息科学、计算机科学做为主导，以大众传播理论、现代艺术为指导，将信息传播技术广泛应用到文化、艺术、商业、教育和军事等领域，是一门艺术与科学高度融合的综合交叉学科[1]。它集成了计算机软硬件、通信、广播等技术技术，同时与数字媒体内容管理、数字媒体版权、文化创意产业、消费电子等领域也有着紧密的联系。数字媒体的表现形式非常多样，如：文字、图形、图像、音频、视频影像和动画等，它的传播手段和传播内容主要以数字化技术为基础。在高校的教育教学中如果融合数字媒体技术，必将对高校的教学产生重要影响，并起到积极的推进作用。 2.数字媒体技术 数字媒体技术主要是以通过计算机技术与网络通信技术为手段，对文字、声音、图形、图像等数字媒体信息进行综合处理，来达到对数字媒体信息的表达、传输、处理、存储、显示等目的，变抽象信息为可感知、可交互和可管理的一种软硬件综合技术。数字媒体技术的研究内容非常宽泛，如与处理、传播、存储、输出等环节相关理沦都有所交叉。因此可以说，数字媒体技术是集成了计算机技术、信息处理技术和网络通信技术等相关信息技术的综合应用技术。 二、数字媒体时代下的视觉传达设计表现形式 1.静态数字图型符号 传统视觉传达设计中，主要的表现形式为二维，即在二维介质上通过相关设计规律呈现出静态的图像、文字、色彩等元素，以此来传达准确的信息数据，艺术表现形式具有一定的针对性。信息技术的飞快发展给人们带来了具有划时代意义的视觉体验，传统视觉传达设计所表现的结果都是在静态的纸媒介上，受众极容易产生视觉审美疲劳，另外传统视觉传达设计的表现形式已无法准确、完整、全面地表达设计师们的意愿，人们开始对传统静态视觉信息传播形式表现出疲劳状态，因此人们非常渴望着一种全新的图文符号表现形式诞生。数字信息符号具有视觉传达设计的技术特征，同时也能诠释数字媒体技术方面的特点，将数字媒体技术应用到视觉传达设计中，通过在设计过程中对其思考和理解，就会发现视觉信息传播数字化的优势十分明显，目前已经发展成为一种新的并且十分重要的视觉传播手段，因此在视觉传达设计过程中，数字信息的有效传播已经变得十分重要。数字信息符号已经迅速成为交流的语言和信息传播媒介，充分吸引了人们的注意。数字信息符号已经成为现代信息传达的重要组成部分，是设计信息可视化的主要形式。数字信息符号的准确、醒目、简洁等特征，让受众在与信息交互时变得更加轻松、容易，同时能够让受众更加准确、及时地获取信息的主要内容。不仅如此，数字信息符号的交互性和娱乐性还能够大大提高受众的积极性。 2.动态数字图型符号 近几年，虚拟现实技术得到飞速发展，已经对传统的图型符号设计产生了强烈的冲击，传统的视觉设计往往是单向的信息传递，设计作品大都以静态形态进行展示。虚拟现实技术参与到视觉传达设计中，则是向多维多向传达信息，数字图型符号具有动态可视化，听觉化、感知化等特点，同时作品大都是以动态形式进行展示，并且具有一定的交互性，沉浸性，实时性。计算机可以将传统图型符号设计所传达的信息通过数字媒体技术转化为可感知的信息，传统复杂繁琐的图型符号设计已经无法阻碍信息的有效传播。动态图型符号表现形式是由艺术、技术和传播多个学科交叉影响发展而来的。其千姿百态风格迥异的表现形式能够带来具有商业价值的信息交流，同时在传播过程中可以附加情感和观念。辅助设计工具和媒介的更新速度给传统的图型符号设计带来了巨大的压力和动力，传统图型符号从静态的展示方式逐渐转变为动态的展示方式，传播和表现方式也由单向过渡到多向多维交互方式。这些改变，可以让大众有目的性地、有选择性地去接受信。 三、数字媒体时代视觉传达设计教学新要求 数字时代视觉传达设计教学中，主要有以下两个新的要求：一是要让学生能够正确的理解，并且能够熟练的掌握相关的数字媒体技术，在这个基础上结合传统的设计方法和手段，让二者能够有效的融合；二是通过这种科学和艺术融合的手段，提高学生实际动手操作能力，让他们在新的技术发展下，在新的教育模式和新的媒介下，能够快速的适应，并且能够很好的完成相关视觉传达设计的任务，进而提高视觉传达设计质量；三是在数字化视觉传达设计教学中，要重视各种因素的交互结合，从教材的基础要求出发，进一步丰富教学内容，提高学生的学习能力，从而有效的提高教学质量和水平。 四、现代数字媒体技术下的视觉传达设计教学创新 1.改变教学观念注重学生创新能力培养的教学理念 “教育不是教授具体的事实，理论和法则，不是将学生培养成专门的技术人员。教育宁可拨乱他们固有的思想，而能促使学生开阔眼界，启迪他们的聪明才智。数字化时代，在视觉传达设计教学理念上要注重对学生创新思维、创新意识、创新技能等多方面的教育与培养，根据时代的发展和数字媒介特征对传统的视觉传达设计教学理念和手段做出相应的调整和改革。设计教育如果只注重专业的学习非常容易陷入孤立的教学模式，使学科领域变得专门化。因此，必须要打破“专业至上”的狭隘的教育观念。创新的设计教育理念应该在整个教学的进程中体现出人文科学与自然科学的学术氛围渗透，更多地体现出数字时代设计教育其交叉性与边缘性特点，在教学的过程中让学生逐渐形成对艺术的理性与感性的体验和认识。 2.丰富教学手段 信息的高速传播和广泛共享，使课堂教学模式进入到数字化时代，学生可以通过网络获取与设计相关的理论学习资料。国内大多高校网站都提供了相关学科精品课程的教案和名师视频教学及课件。在这种大数据背景下，教师应该把如何正确地引导学生获取相关知识和消化知识作为首要教学目的，并通过现代多媒体技术手段，让枯燥的理论课堂教学转变为以探索、创新为主的实验教学。通过先进的辅助设计软件和有效的教学方法提高视觉传达设计教学的效果。同时，要让学生通过数字手段时刻关注学科发展的前沿动态，以便能及时了解设计及市场的发展现状和需求，能够利用数字化手段根据最真实的现实需要来不断改变和提升自己的知识结构和设计水平。丰富的教学手段有利于培养学生的创新能力、实践能力，全面提升学生的综合设计能力及创新意识。 3.调整教学内容 在教学过程中，容易出现教学内容无法及时更新，年年重复而缺乏探索性、实验性。这种教学方法忽略了对学生的综合能力的提高和创新意识的培养。视觉传达设计教学方法与内容应该紧跟数字时代的步伐，反映时代特色。在课程内容设置上要坚持以人为本的精神，将传统视觉传达设计教学内容延伸展开，从数字时代实际特点出发，针对性地构建学生的知识、能力和素质结构。随着数字时代三维视觉表现的普及，数字化时代市场对人才的多元化需求，在保证学生设计基础课程内容的同时，在侧重于传统的二维视觉教学的过程中适当加入三维视觉课程内容，如3dsMax、AfterEffects、Cimema4D等三维软件课程，使以二维平面为主体的设计内容体系逐渐转变为增加动态视觉元素及听觉元素的具有三维交互功能的综合设计体系，将三维数字技术教学内容与传统二维设计教学内容充分结合，创造出一种新的教学模式。让学生在掌握视觉传达设计基础课程内容的同时，也能对数字技术所带来的新的辅助设计工具、设计发法以及新的表现方式有一个透彻的认识。 五、数字媒体技术下的视觉传达设计教学思考 数字媒体技术的广泛应用和传播让没有经过专业训练的普通大众也能通过数字技术表达出自己在某一方面的设想。多元化的表达和交互形式提升了设计者的创新能力，一种想法可能会产生不同的设计理念，能够更加具体和生动的诠释了视觉传达设计的内涵。在视觉传达设计中教学中应该利用数字媒体技术的优势，让学生对视觉传达设计有一个三维的、立体的认识。但是，在教学过程中不能过度的依赖数字技术，不能让学生产生掌握了数字技术就能进行视觉传达设计的想法，这种错误的观点往往促使一些学生注重技术却忽视艺术内涵，对视觉传达设计的教学创新造成了不良的影响。数字媒体环境下的视觉传达设计教学要不断的探索，充分的利用数字技术，不断改进教学形式和手段，以此来提高教学的质量。 作者：李闯 单位：吉林建筑大学艺术设计学院 数字媒体技术毕业论文:数字背景下影视多媒体技术论文 一、影视多媒体技术应用型人才培养的改革思路 一个目标，即培养具有摄影、摄像、视频编辑、后期合成、影视广告设计制作等岗位职业技术能力、较强学习和创新能力，具有科学的世界观、人生观和价值观，具备影视多媒体制作的基本理论与技能的高素质技能型人才；两相结合，即理论与实践相结合；三个途径，即“请进来，走出去”，开办校内工作室，并打造课内实践教学—校内实训—参加竞赛—与公司企事业单位共建实习基地的“四级实践体系”。 1.创新实践教学理念。理清影视多媒体专业理论与实践关系，制订切实可行的培养应用型人才教学方案，形成运行良好的、富有特色的课程体系和检测体系。从建设应用型本科高校的角度来建设“影视多媒体技术”专业，既展现了本专业的理论性，更突出专业的应用性特点。引入了数字化和网络化大传播的理念，既突出影视多媒体专业的技术属性，也兼顾影视多媒体专业的时代性，从而把领悟文化、把握市场、熟练技术三者有机地协调统一起来。 2.创新实践教学手段。实施“项目驱动、赛事推进”的实践教学模式，打造课内实践教学—校内实训—参加竞赛—与公司企事业单位共建实习基地的“四级实践体系”。在实践教学中要做到思想素质和专业素质并重、素质培养和能力培养并重、理论能力和动手能力并重。克服传统实验课程教学模式——单纯的验证性实验和低水平的重复实验的弊端，使影视多媒体实践教学真正体现“综合性、实践性、创新性”的特点，充分调动学生的学习热情，培养符合数字时代要求的理论基础扎实、动手能力强、能够持续发展的创新应用型人才。 二、影视多媒体技术应用型人才培养体系的构建 1.优化课程，构建应用型课程体系。修订课程体系，调整实践教学与理论教学比例，从而推动课程体系改革，形成既有稳定性又具动态性的课程体系，使教学活动围绕应用型人才培养做到如下几个统一：应用性与学术性相统一，突出应用性；操作性和理论性相统一，注重操作性。扎实的基础之上与特色的专业方向相统一，注重个性创造发展；专业普适性原则与市场取向原则相统一，适时灵活调整。 2.整合教学资源，加强实验室建设。依托本专业已有的实验设备，整合现有的办学条件，加强实验室建设。在本系建立一个校内实践基地，下设摄影摄像实验室、影视制作中心。购买实验设备，建立校内实训基地，联合建设校外实习基地，让学生拥有充足的锻炼平台和实训机会。 3.拓展师资，加强双师型教师培养。坚持“走出去，引进来”战略，鼓励教师深入企业学习实践。同时，积极开拓校外资源，邀请专家及业界权威人士来校讲学指导。引进实验室专业人员，组织现有专业教师暑期参加专业学习和培训。 4.打造实践体系，增强学生实践能力。根据影视多媒体专业实践性强的特点，从专业发展角度出发，构建“梯进式”四级实践体系。将课内实践课程与课外竞赛相结合、校内实训与校外实习相结合、教学与科研相结合、学校与企业相结合。以课内实践培养基本技能、课外比赛提高综合实践能力、项目（或专题）实践培养项目开发与设计能力、企业实战全面提高职业能力。通过“梯进式”实践训练，学生的实践能力不断得到提高，呈阶梯式上升。 作者：唐喜亮单位：桂林航天工业学院传播与设计系 数字媒体技术毕业论文:数字媒体技术建设论文 摘要:随着我国信息化时代的到来，数字媒体技术逐渐成为当前知识经济的核心产业，也是发展最为迅速的一项经济产业。这时快速发展的数字媒体技术与人才培养之间的矛盾就越来越突出。虽然我国在对于数字媒体教育方面已经做出了很大的努力，而且也进行了相应的改革与创新，全国各大高等院校也都开设了数字多媒体技术专业课程，但却远远不能满足社会发展的需求，尤其在游戏市场中的应用，更需要下大力度去开拓和研究，建立以游戏引擎为方向和目标的数字媒体技术专业课程，培养出更多的游戏开发型人才。 关键词:游戏引擎;数字;媒体技术;专业;课程;建设 在我国科学技术不断发展的今天，计算机网络技术已经深入到人们生产和生活的各个领域，而网络多媒体技术中游戏产业更是迅速的崛起，它作为老少皆宜的一种娱乐项目受到了广大人民的关注，而基于游戏引擎的数字媒体技术专业课程的建设也就成为各大院校的一门必修专业，其课程建设质量的优劣直接关系到大学生们的就业。本文从游戏引擎的角度出发，对数字媒体技术专业课程的建设方案等各个模块进行了深入的分析和研究。 一、基于游戏引擎的数字媒体技术专业的培养目标 随着经济的发展和科技的进步，人们对精神世界的追求也越来越高，开发一款具有娱乐性、知识性和刺激性的游戏项目来满足大家工作之余的生活成为数字媒体技术专业培养的方向，而游戏的创意、画面、故事以及3D效果的呈现，则需要后台技术的支持，而这个强大的后台支持技术就是我们所要探讨的游戏开发核心技术即游戏引擎。因此，在具体的数字媒体技术专业的教学过程当中，专业老师需要加强游戏引擎技术中3D效果、人机交互以及模型处理等等方面的技术内容，让学生们通过掌握游戏引擎的结构形式来达到对游戏引擎设计模式的进一步了解和认识。 二、教学体系的构成分析 要想使游戏达到预期的效果，能够符合大众的口味，在对于教学体系的设计中必须要保证其全面性，不仅要求学生掌握最基本的数据结构、C语言等等专业理论，而且还要学习计算机图形学，诸如程序设计等等。为了增加游戏画面的3D效果，还有必要开设3DMAX，让学生们去学习场景的设计。如果把游戏引擎作为软件的技术部分的话，学习OpenGL渲染管线将会更有助于他们对课程的理解和吸引，更能为其后序课程的学习打下坚实的基础，而且还能使学生们对程序设计的思想认识变得更加成熟。 三、教学内容的设计 因为在信息化、网络化的大形势下，游戏引擎技术应用已经越来越广泛，所涉及的内容和领域更是越来越多，更因为在学校受教育的时间及课程的安排毕竟十分的有限，只有对教学内容进行不断的优化组合和选择，才能让大家学习到更多的计算机方面的知识，并且在数字媒体专业课程建设的过程中还可以融入一些仿真技术，用虚拟现实的情景来进行案例教学。(一)对游戏引擎的选择。要想让学生学习到真正的编程技能，就必须要加强学生的实践操作能力的培养，这也是引擎选择重要性的体现。因为不论什么样的游戏都需要若干能够起到控制作用的代码。当今的游戏引擎已经在不断的发展中变得更加精炼，它是由多个子系统共同构成的，可以说不论是从建模动画直到光影技术、粒子物效，还是从碰撞检测到网络特性，都由十分专业的编辑工具或者插件来完成。另外，引擎还扮演着一个非常重要的角色，那就是游戏世界环境的营造。因此，只有选择适合的游戏引擎才能为数字媒体技术行业做好更加专业化的服务。(二)课堂教学内容的设计。在进行数字媒体技术专业课堂教学的过程中一定要遵循架构理解为基础、算法讲解为辅助，并且还要加强实践环节的融入，只有这样才能达到游戏引擎数字媒体技术教学的实效性。首先，每一款游戏都会有自己的主体思想，而引擎也是一样，每一款引擎也必然有自己的设计思想和意图，只有让学生们明白了教学内容的架构，才能使课程的讲解变得更具有易懂性。在进行具体模块的讲解时，老师一定要引入例程，可以以例程为引子来绘制场景关系图，达到对各个对象关系及各类之间关系等等的理解，从而更好的掌握数字媒体的新技能。其次，只有不断的提高学生们的自主探究能力，才能调动起他们的学习积极性和主动性，而且在游戏引擎学习及运用的过程中还会遇到各种计算机图形学的算法，比如说:环境纹理映射、四元数理论等等，这些算法非常的复杂，可以用来开发更为高级的程序。老师在具体的算法讲解中可以引导学生去进行源代码的剖析，实现与封装接口的设计，为实现底层图形的开发打下坚实的基础。最后的环节也就是最近来可好的实践环节，因为游戏引擎本身就属于一种实践性非常强的课程，而学生也只有把理论融入到实践中，才能更好的去理解和掌握，也才能将游戏引擎技术与基础知识相结合，并达到进一步的升华。而具体的实践环节不但包括最基础的实践，要针对游戏引擎的各个模块去进行设计和理解，让学生能够通过核心代码去实现各种具体的渲染效果。而且还必须要进行实训项目的实践，只有进行了真正的实训，才能达到理论与实践的融合。因此，在具体的实践过程中，老师必须要注重学生思维能力的培养，要让他们从项目的调研及开发过程中去发现问题、分析问题并且能够运用他们自己所学到的知识去解决问题，也只有通过这样一个自主开发、自主探究的过程总结与分析之后，更能让学生更进一步的加深对游戏引擎设计的认识，达到数字媒体技术专业课程质的飞跃。 四、结语 总而言之，基于游戏引擎的数字媒体技术专业课程是一门内容广泛、实践性强的课程，要想让学生们学到真正的专业技能，就必须要在加强专业教学的同时，将实践性环节渗透其中，并能跟随时代的发展与时俱进，这样才能培养出更加优秀的综合性高端人才。 作者:王麒瑞 单位:长春建筑学院 数字媒体技术毕业论文:分形艺术在数字媒体技术的应用 摘要：该文从新媒体时代数字媒体技术人才培养的需求与分形艺术的特色出发，研究了分形艺术图的生成规律，总结了分形艺术在图像传播、图像压缩、艺术延展性等方面的优势，并探讨将分形艺术融入到数字媒体技术专业的人才培养中，探讨分形的基础理论与分形的图像与动画技术为数字媒体技术专业核心课程所能够带来的革新与多样化的创作空间。 关键词：数字媒体技术;分形图像技术;分形动画;人才培养 新媒体时代，数字媒体的表现形式越来越多样化，媒体的受众对于数字媒体的艺术性与表现性的期待越来越高。这些环境的变化促成了艺术的发展与创新，而数字媒体技术专业培养人才的理念与思路也应该与时俱进。新媒体的发展要求数字媒体的形式更为多样，传播更加快捷，内容更加炫酷与震撼眼球。分形理论强调整体对部分的依赖性，它超越了传统构成学，揭示了艺术形态新的构成规律[1]。分形艺术图形不仅丰富了传统的图形样式，更是以新技术、新方法、新理念引导着图形艺术的数字化转型。数字媒体技术专业应该把握这一良机，将分形几何的理论，分形艺术的设计工具，分形动画的制作等引入到教学中，引领学生学习多维的艺术设计工具与理念。 1分形艺术的特性 与传统的数字媒体设计相比，基于分形的数字媒体设计具有如下特性。(1)数字分形艺术节省了存储空间，各种美丽复杂的分形图形不再由像素组成，而是有数学分形算法的不同参数计算渲染生成。存储图形只需要存储几个简单的参数以及迭代吸引子即可，一张分形图片渲染后的结果可能几M，但是参数与算法的存储却只要几K，存储空间的压缩比达到上千。(2)降低了美学的门槛，曾几何时，艺术作品的生成至少需要十几年的艺术积淀，数字分形艺术可以让算法生成艺术作品，这样没有绘画功底也可以通过各种分形软件调整参数生成符合自己需要的分形仿真作品，如闪电，地毯，山脉，迷宫等，这对游戏与动画领域是一个福音。(3)分形算法可以节省运算时间，分形作品具有自相似性，局部与整理具有相似的特性，因此对于分形图像而言，可以渲染局部，然后扩展复制到整体，可以较好地优化空间。(4)性能配置灵活，比如在三维游戏贴图中，传统的方式需要准备三种不同画质和加载效率的图，往往低效图看起来画质很差，而在数字分形图像用于贴图时，针对不同的运行环境，可以根据需要调高或者调低画质，只需要修改分形的维度参数，生成的分形艺术图都照样清晰。因此，将分形理论与分形艺术引入数字媒体教学是十分必要的，分形艺术图形的冲击可以带动传统艺术在空间形态上的延展与数字化转变，激发学生的创意与灵感，使其在数字化的图形与二维三维的动画创作中采用更广阔的表达与更创意的思维。 2基于分形艺术的专业教学改革 2.1分形数字化转型的教学改革 分形图形是以整体与局部的自相似性为特点的，当一个复杂、精美的图形以多次重复迭代的方式拼贴形成一个复杂的具有冲击力的图像。这种不规则的图形是由数学公式生成，且多个不同的数学公式可以进行拼贴，为图形的外观赋予更多的、更复杂的变换[2]。将这些数学公式按照不同的取值赋予不同的颜色，就可以生成色彩炫丽的分形艺术图。分形艺术图是形象艺术与数学相融合的产物，是以数字化的方程作为基本的作图元，拼贴组合成具有无数变化可能的带有分形特质的艺术图。用分形的方式作图可以激发学生的数字化想象力，也可以将复杂的图形用简单的数学公式符号进行存储，极大地节省了存储空间，也实现了传统图形向数字化艺术创作的转型。 2.2打破维度的分形空间应用 传统的艺术图形总是以二维或者三维的形式出现，而分形的物体打破的传统整数维的理论。分形的空间在不断的迭代重复过程中，可以对空间进行无限的分割，从而生成非整数的多维效果[3]。电影《奇异博士》中对于分形的空间维度理论有着很好的应用，奇异博士对空间的折叠、时间的操控等都呈现了炫酷的分形效果。 2.3基于分形动画的教学改革 新媒体时代的图像与动画生成正逐渐向动态而具有视觉冲击力的多元化表现方式发展。传统的媒体正在数字化，而艺术的传播形式正逐渐轻量级地数字化。对传统的动画而言，是存储的实实在在的图像信息，图像信息随着时间的变换形成了动画效果，一部动画成品的实现需要大量的人力进行关键帧的创作与绘制，耗时耗钱耗人力。而利用分形软件制作的分形动画艺术感强，且动画的生成是通过数学公式的参数调整完成的，存储容量小而且动画效果炫酷。由于分形可以对大自然的具有自相似的分形图形进行仿真和模拟，因此对于植物、山峰、火焰等场景的生成也可以使用分形进行模拟，同时将过程通过参数调节做成动画[4]，产生的分形效果视觉冲击力强。如电影《奇异博士》中大部分的特效都应用了分形技术与分形的空间维度理论。分形的理论与技术近年来已被大量地应用于影视特效、舞台美术、影像装置等多个动态视频领域。由于分形图像的生成是通过数学公式迭代拼贴而成，因此要想改变图像的外观只要改变公式的参数即可[5]。而分形动画的生成就可以在关键帧中改变参数，存储的数据量也即使数学公式及其对应的参数取值，数据量非常小，还可以保证图片的精美画质，数据传输快，数据视觉效果好，充分体现了数字媒体相对于传统媒体的实时性与高效性。 3分形仿真引领教学改革 图像与动画、视频是数字媒体专业进行新媒体创新的主要载体，要培养面向新媒体时代的新型人才，需要打破传统媒体的创作方式，不局限于绘制图像、建模图像的传统方式，将媒体的创作与设计向数字化、动态化、交互化转型是数字媒体技术专业进行教学改革的重要课题。分形艺术以数学公式引领艺术的潮流，既可以对大自然的实物进行仿真，又可以创新地设计具有分形美与混沌美的图像与动画视频，拓展了数字化媒体的创新形式。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，也为数字媒体技术的教学革新带来了新思路。 4结语 该文针对数字媒体时代对多维、动态的数字化作品的需求，提出了应用数字分形解决当下数字媒体技术专业培养创新型人才转型所面临的问题。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，为数字媒体技术的教学革新提供了新的方向。 作者:陶雪娇 张晓颖 单位:重庆工程学院 数字媒体技术毕业论文:新媒体技术下数字绘画艺术研究 摘要：认识数字绘画，最重要的是了解新媒体技术下的艺术进步和时代进展，准确抓住如今数学艺术的发展新方向和传统艺术的塑造方式。如今数学艺术开始在时代科技上下功夫，努力创造一个个生动形象的作品和栩栩如生的角色。在艺术领域和新媒体技术发展上赋予了一种新型的结合思路，从而向世人展现新世纪发展下的艺术在不同领域的跨越和逐渐完善，这样的转型更具有艺术意义。本文针对新媒体技术下的数字绘画艺术展开了探究。 关键词：新媒体技术；数字绘画艺术；探究 艺术加入了新媒体这样一个新角色无疑是艺术创作上一个崭新的起点，如今21世纪网络技术的新发展衍生了各种各样的艺术拓展的可能性，这无疑是最佳的选择方案，而且很多艺术家都开始从事新媒体渠道下的艺术交流工作，在艺术领域上创造出令人遐想，令人敬佩的时代艺术产物。 一新媒体技术下数字绘画的特征 （一）新媒体技术 新媒体技术是一个庞大的电子传媒方式。主要是借助线上传播和科技设备的推动力量发展，以互联网信息传输渠道在网络这样一个多样化平台抓住新媒体技术发展的核心推动艺术的推广和进步。新媒体技术为未来的艺术转型创造了非常大的空间。作为一个新型思想的存在，新媒体技术如同一个具有互动型的模型连接着艺术和技术的研发。技术的支撑辅助让新媒体艺术走上了一个新的阶梯，创造了一个新的艺术形体，摆脱了传统的思想。 （二）数字绘画艺术 数字绘画艺术作为数学图像艺术的另一种表现形式，根据形态的变动可以分为静态数字图形和动态数字图形。前者是数字绘画艺术的领域，主要是通过计算机互联网技术进行操作，这也是新时代艺术家对艺术追求不可或缺的一部分。在绘画过程中不单单只是依靠传统的设计思想支撑，而是在传统构思基础上根据新世纪流行标志创造具有标志性的独特产品。艺术和审美是相通的，艺术将数字媒体转换为自己的一个艺术馆将美带给所有观赏者，数字绘画艺术能够得到一定的赞赏和认可，不仅改变了传统只能实体展示的形式，数字绘画艺术拓宽了艺术展示的渠道，让艺术展示多样化。 二数字绘画艺术的特点 （一）数字绘画的创新性 数字绘画的创新性体现在手法、存储方式以及推广途径的不同。首先，要使数字绘画呈现具有代表性和互动性的形象，独特的工具载体以及转换自如的绘画手法具有突破性。绘画时使用的硬件设备主要是电脑及其附属设备，包括扫描仪、数位板等，再安装好配套的制图软件即可。由此，电脑显示屏代替了画纸，成为图形制作的界面。这种新型的绘制方式不但节约成本，相对与传统的绘画方法更是显示出独特的优势，仅从物理角度看，不再需要材料、质地等实物，一切绘制工作都借助电子软件完成。作者可以根据自己的心意，在显示屏上任意地勾勒自己的创意和想向，尽情地表达自己的艺术创作，在软件的辅助下，模拟现实场景使各种艺术效果得到淋漓尽致的表现。其次是存储方式不同，包括数字绘画艺术，其中需要将天气，温度，湿度等因素纳入考虑范围内，很多绘画成品由于外在因素的影响其要求的保养程度不同。但是无论是沉淀了多少年的作品，也就是保存的完好无损的作品对着时间的沉淀都会被人们所遗忘。主要是保存在线上数据库内的成品不存在一系列由于环境变化产生的颜色褪落，颜料脱落等现象，虚拟代码信息形成的图像换句话说是永不更变的。最后是推广的途径有很大的改变，传统是人工传播，主要体现在买卖，售卖等手段，在创作上有文房四宝，纸张采用帆布作为底布，以颜料加以润色，框架都是用实木雕刻而成的。当下，在数字化条件下，运用计算机和配套的软件，可以辅助作者开展无所不能的绘画创意，让作者的创作思想在显示屏上得到充分的展示。改变了过去必须身临其境去进行绘画创作的模式，节约了作者的路途花费和宝贵时间，只需要在电脑上轻松阅览就能体会到艺术特色和风采，感知数字绘画作品所体现出来的魅力。如今是传统时代的拓展和进步，创新点就在于很多方面都运用到了数字媒体。现今即使是传统绘画的传播，也有依赖数字媒介。 （二）数字绘画的技术性 对于传统绘画技术，更加强调“技艺”的修养和水平，注重创作的艺术色彩，作者的绘画技能、修养对创造效果至关重要；同时，传统绘画载体如纸张、笔墨等质量情况对创作结果也产生重要影响。数字绘画则与此大不相同，其需要艺术家不但要具备高超的创作艺术，还要有高超的电子信息操作能力，能够熟练地运用软件程序进行数字绘制，达到随心所欲的操作水平。因此，新媒体艺术是现代科技发展的产物，否则便没有了存在的基础。正如分型艺术的发展源于数学的研究，该艺术类别创新于上个世纪，历经发展，源源不息。其制作的基础是数据计算，通过计算机对数据的综合处理，形成无限图像，然后经过放大处理、色彩充填，形成精美绝伦的艺术图像，充分展示了科技与艺术的完美结合。分型艺术从全新的创作视角给人们展示了别开生面的艺术风格，而且绘制更加细致、精巧，相对于传统艺术风格，更加具有均衡、对称之美。 （三）数字绘画易于普及推广、大众性强 一是画种限制的消失。数字艺术改变了艺术创造生态和创作形式，打破了艺术创作的门类界限，创作发展趋向于融合。传统绘画根据创作手法不同门类繁多，有水彩、水墨、版画等多个种类，每个艺术品种的创作方法也千差万别，需要认真的钻研和长期训练、模仿，才能达到一定的创作水平。但是数字化技术的应用，借助软件系统，创作者可以模仿各个类别的创作风格，根据自己的创作意愿进行随心所欲地绘制、修改和存储，能够运用多种技术手段为主题创作提供方便。二没有创作门槛限制。不管是艺术家还是绘画爱好者，如果能够熟练地使用绘图软件，拥有艺术素养，就能够根据自己的意愿进行艺术创作，达到较高的技术水平。这为绘画艺术的普及推广提供了方便条件，更多的大众可以参与绘画创作，扩大了创作群体和欣赏人群，使艺术创作更加大众化、趣味化。 三信息技术时代数字绘画价值 以计算机为基础的现代信息技术的高速发展和普及应用，各种绘图软件的研究使用，打开了数字绘画技术的发展空间。这一技术领域吸引了大量的参与人群，也使人们对传统艺术创造产生了新的认识和拓展渠道。通过人机对话方式进行绘画艺术创造，创作者的思想和感知通过数字艺术创作得以实现，清晰地展示在现实面前，丰富了创作内容和方式，颠覆着传统的审美观念。数字媒介取、墨、纸、砚等传统绘画媒介，实现了手工制作向借助电子设备和软件系统绘制的转变，可以如此理解：一是媒介方式的转变属于技术发展的结果，价值超过了绘画本身的意义；二是绘画艺术与传统创作方法一样，都是作者创意、情景展现的过程，都是作者真实构思的结果。站在发展的角度看，任何形式的艺术创作，都有个关键的发展期。而技术的突破，是实现艺术突破的基础，也就是说，新艺术的形成和发展需要新的技术形态提供支持。现代数字绘画技术经历了审美怀疑、成品表现后，开启了数字技术，实现了媒介方式的转变，人的创作思想通过计算机得到了延伸。计算机技术与绘画创作者的有机结合，推动了数字绘画技术的发展和推广。相比传统绘画，数字化绘画的发展空间更加宽广，成本更加低廉，方式更加灵活，商业价值更加巨大，已经由单纯的艺术追求向追求商业价值的转变。 四数字绘画艺术的未来发展方向 尽管我国的数字绘画艺术发展相对较晚，还赶不上发展国家的水平，但是已经呈现出蓬勃发展之势。当前我国的数字化绘画艺术还处于发展初期，很少有国家级的展览。达到艺术家级别的数字绘画人才还不多，以勇于接受新事物的年青创作者为主。因为数字绘画介入时间不长，素质参差不齐，艺术思想不成熟，少有突破性的建树，大多数是停留在技术层面而没有相关的理论支撑。现在主流的艺术领域，数字绘画没得到权威机构的认可，似乎难登大雅之堂。老一辈艺术家们在传统绘画领域已经被市场认可和接受，他们不擅长研究新生事物，而对现代新兴的数字绘画了解很少，精力上也力不从心，意识上有比较大的断层。再加上，大众所熟悉的传统绘画大部分悬挂于展厅或是公共场所，一些名家作品多出现于拍卖场或博物馆。有些人认为：当前，数字绘画可以随意复制使得数字绘画作品几乎一文不值，尤其是在金钱衡量价值上，数字绘画很难企及传统绘画。虽然传统的绘画作品在个体价值上令人咂舌，但数字绘画的优势也是不容忽视，那便是数字绘画与新媒体技术群的高度相容性。在数字信息时代背景下，数字绘画的真正价值，体现在它与其他新媒体艺术结合后的衍生价值。数字绘画能比传统绘画更广泛的应用于商业广告、影视传媒、动漫产业、游戏开发等多项专业领域，创造出的是不可忽视的经济价值和社会价值。 伴随着数字信息的发展，时代在不断进步，艺术也在不断的创新和发展，产生了更多的新的艺术创新形式，数字绘画艺术在创作形式上的创新能带来更多艺术内容的创新，数字绘画的发展也让更多的人可以参与到艺术创作，艺术的门槛有所降低。强大的媒介的传播能让数字艺术产生更多的可能。数字艺术的内容也是画家需要不断努力的方面，结合传统的绘画艺术的文化特征，使用数字艺术的多样化的创作形式，不断的在内容上努力和创新，才能创造出更多精彩、优秀的作品。 作者:沈剑祥 单位:晋江华侨职业中专学校

教育评价论文:浅谈基础教育评价模式改变之作用 论文关键词：基础教育改革　教育评价　教育模式 论文摘要：基础教育的改革特别是教育评价模式的改变使得大学教育模式也进行了相应的改革,究竟什么样的教育才能更好的、为祖国培养更先进的人才呢?本文从培养学生的学习动机、树立学习目标、培养学习能力和学习方法几个方面进行了详细的讲述。不仅要让大学生树立正确的奋斗目标,还要培养学生的学习兴趣,培养社会实践能力。使每一位大学生都能成为国家的栋梁之才。 大学教育对于每个升入大学的学生来说都是人生的一大转折点,在大学里学到的东西要直接应用到社会实践中。随着社会的发展,国家越来越需要具有高素质的人才。也正因如此,教育改革也开始提上日程。随着基础教育改革的进行,大学的教育也进行相应的改革。当代的大学生不仅仅需要的是文化知识,更需要的是学习的能力,明辨是非的能力,更具体一点的说是有适应这个多变的社会的能力。 随着基础教育改革的进行,教育评价方式的改变,高考模式也进行了改变。由以前仅看成绩是否可被录取的封闭的模式改变为综合性的测评,也就是说每一位高考的考生,成绩只是笔试的部分、还要有实验操作的能力、课题的研究、行为观察、成长记录、活动表现等一系列的考察。这些考核综合起来才算是最后的总成绩,看你是否被某高校录取。这些能力的培养由此也改变了大学的教育。这篇文章主要从大学生的学习动机、学习目标、学习能力和学习方法这几面进行具体的分析。 1 积极反馈,激发大学生的学习动机 注意激发学生的学习动机也是大学教育的一个重要环节,并不是说只有中小学的学生需要激发学习动机。实际上,大学生也需去激发学习动机,人常说:“兴趣是最好的老师”,所以任何阶段的教学,动机、兴趣是很重要的教学环节。教师在开始上课时,采用先复习旧课、考察预习作业、放一段影片或讲一个小故事等方法以集中学生的注意力,激起学生的学习动机。这些必须的步骤在大学教育也是可以用的上的。首先,我们教师应在每堂课开始时告诉学生课程规划及学习目标,使每位学生有计划有目的的进行学习,唤起学生的学习需要;其次,在课堂上可采用一些奖励措施提高学生的学习热情,激发学习的动机。例如在实践课上面,可进行分组练习和操作比赛,每组选出代表进行小组间的操作比赛,比赛后师生共同评出冠、亚军。并对表演优秀者给予口头表扬。此外,也可将课堂表现列入期末的总成绩之中,这样更能调动学生的积极性。再有,让学生掌握正确的学习方法,懂得如何去学习,使学生的学习效率有所提高等等。这些看似简单而细微的环节,也许有的老师认为他们已经是大学生了,这些完全是浪费时间。实际是不对的,大学生虽然是成年人,但是毕竟他们还不是很成熟,不是每一个人都有很高的学习欲望。所以这些看似简单而细微的动机引导还是很有必要的。如在理论部分教学中,指导学生以单元目标为准绳,在理解的基础上记忆,重点掌握基本原则,避免死记硬背;在实习课教学中,指导学生在认真观看教师的操作示范后,按正确的操作步骤进行模仿,在教师确定无误后再反复进行练习以达到熟练掌握。 2 鼓励大学生自我探索,树立更高的奋斗的目标 在大学的教育阶段,目标导向作用是非常大的。以前的很多学生在这个人生的转折点迷失了自己的方向。紧张疲惫的高中生活结束了,来到一个相对比较自由的大学校园,一下子不知道自己究竟该干什么?自己将来要干什么?有的甚至彻底放松了,觉得升入大学只要修满了学分就一切圆满了。所以好多的曾经在高中时是尖子生的同学,大学毕业也就是一个普通的毕业生,而没有发挥他们的优势。基础教育的改革,特别是教育评价模式的改变。让我们的学生在高中阶段就培养了自主学习的能力,培养了个人的学习兴趣。升入大学后,需要鼓励他们继续他们的目标,进行更远的探索,更好的发展他们的才能,施展他们的才华。所以新一代的大学教育要求教师有更广阔的知识视野,能引导每一个学生走上自己的发展之路。以前的教育是老师首先帮助每一个学生树立自己的奋斗目标,毕业后应该达到一个什么样的水平。老师要设置一些问题情景,这些情景可以是开展一些竞赛或是科技展览。也可以带他们参观一些有关历史文化的遗址。调动学生们去探究、去思考、去学习基础知识的极性。发觉他们的兴趣,使他们自己明白,自己究竟喜欢什么,想干什么,想成为什么样的人才。而现在这些目标的确定一般在高中阶段就会有了。在高考前每一位学生已经有了相对正确的奋斗目标,现在的教育是继续他们的奋斗目标,进而更好的完成更高的的目标。基础教育的改革对于新一代的大学教育来说,不是降低难度,而是给予了更大的挑战。目标的确定关系着每一个学生一生的命运,更关系着社会的进步。 3 鼓励大学生勇于 “试误”,提高社会实践能力和合作能力 在现在的社会,各个大学为了能培养全面发展的人才,为了能让学生更好的适应这个多变的社会,每一所大学都为学生提供足够的实践机会。虽然基础教育的改革很重视实践能力的培养,但是毕竟是基础教育,由于学生年龄及经验的限制,有一些实践必须是在大学里才能完成的。 在实践教学方面,根据桑代克的学习理论可知“一个已形成的可以改变的联结,若加以应用,就会使这个联结增强”。 ①我们着重考虑如何将课堂上的理论知识直接运用到实践中。比如我们在软件开发这个课程的教学中,在课(下转第85页)(上接第54页)堂上我们讲了很多的关于这方面的理论知识,在实践的教学中我们还应做如下的实践安排:首先,精心设计实践内容。选择实践项目的时候,大量参照成功的软件工程实践项目,选择了10个经典的实践项目,其中包含在国外应用多年的“银河侦探”游戏的开发项目。也允许学生自选项目。其次,要求学生采用“项目小组”的形式,结合具体的开发项目进行设计,班级按项目小组进行分组,每组不得超过4 人。每个项目小组选出项目负责人或项目经理,由其召集项目组成员讨论、选定开发项目。并要求学生选定软件过程模型中的某一种作为项目开发的过程模型。再次,学生分工合作,学习软件开发小组的组织和管理,将项目开发各阶段的任务明确,熟悉软件开发环境,培养团队精神,共同完成该项目的设计任务。项目中的每项任务要落实到个人,实验在规定的时间内,由学生独立完成。最后,提交文档。每个项目小组除了必须按照国家《 计算机软件开发规范 》中给定的文档规范标准提供项目文档外还必须提供一张表格中说明在整个实践过程中所采用的软件工程理论并陈述何处体现了理论的应用。软件工程课程是一门理论与实践相结合的课程,②在教学中不仅要注重理论的教授,更要重视这些实践能力、团队合作精神的培养。像在我们这个快速发展的今天,实践、合作真的是非常的重要的一个环节。对于新一代的大学生,大多是来自独生子女的家庭,实践、合作的机会少,所以说实践和合作的环节是更重要也是更难的一个部分。 4 积极尝试课题研究,促进大学生学习方法的融会贯通 大学的教育不同于中小学的教育,老师要系统的讲授知识,调动孩子的学习兴趣。大学生——他们已经有独立的思维,有雄厚的基础知识。如何才能让他们进入学习的状态,如何更好的掌握知识。例如,在大学教育中,安排大学生参加大学生数学竞赛和全国大学生数学建模比赛,组织一批基础较好且对建模和数学竞赛比较感兴趣的同学,在指导老师的带动下,利用学生的空余时间进行辅导和培训。此时,学生已有一定的专业知识,在建立模型、解决实际问题的指引下,专业知识得到巩固,计算机能力得到了提高,同时培养了学生的团队精神,提高了学生综合应用知识的能力。还可以引导学生尝试着开发一些他们感兴趣的实验课题,并进行研究。在近几年的数学竞赛和建模这两个方面,各个大学的学生们都取得了较好的成绩,为后续工作提供了宝贵经验。在此阶段中,采取“分层教学,分类指导”的教学方式。即考虑不同层次学生的需求,确定不同层次的教学目标,实施分层教学、安排实验,分类给予指导,使学生个个都有兴趣,在各自的层次上提高“用数学”的能力。社会越来越重视数学建模和学生实际应用能力,我们也应跟上时代的步伐,加强学生数学应用意识和数学应用能力,全面推进人才培养模式的改革,为高素质创新型人才的培养创造良好条件。 综言之,改革后的大学教育模式相对来说更适应社会的发展,更能促进每一位学生的身心健康发展,为祖国培养了一批又一批的先进人才。 教育评价论文:浅谈创新教育观指导下的教学质量评价 论文关键词：创新教育观　高等学校　人才培养　教学质量评价 论文摘要：高等学校是实施国家创新人才培养战略的重要场所，首先应该确立科学的创新人才观，解决培养什么人到如何培养人这一系列从教育目标到教学过程的问题．本文着重提出在新的历史时期创新具有普世价值意义以及创新人才需求具有普遍性；探讨创新人才的内涵和成长规律，厘清教育在实施创新人才培养战略中的地位和任务；以祈准确定位高校教学质量的评价对象、评价主体等要素，真正发挥质量评价在创新教育中的监控作用。 20世纪末到21世纪初，我国国策确认了教育的任务是培养创新人才。《国务院批转教育部(二十一世纪教育振兴计划)的通知》提出：“实现社会主义现代化，科技是关键，教育是基础。在即将到来的21世纪，国家的综合国力和国际竞争能力将越来越取决于教育发展、科学技术和创新水平。’'2006年，同志在中国科学院讲话时要求：“激发全民族创新精神，培养高水平创新人才，坚定不移地实施科教兴国战略和人才强国战略。” 高等教育从来就具有造就高级创新人才的功能，但是，这并不意味着高等教育者一定能够秉持创新教育观念，并在办学过程中努力体现在人才培养方案、教学管理、教学资源分配、教学内容设置、教学方法选择、教学质量评价等等上面。因此，有必要展开讨论。 一、创新的意义与时代特征 简言之，创新教育，就是培养创新人才的教育模式。有学者认为：“创新人才的诞生取决于多方面条件，需要良好的外部环境，不仅仅是教育所能解决的；创新人才不一定就是学校教育培养出来的，也不是所有的学生都能培养成创新人才，但大学课程设置、教学模式等与创新人才的成长之间仍然存在一定的因果联系。” 显然，对“学校开展创新教育”这一命题的真伪判断，缘于对创新人才的不同界定；而对创新人才的不同界定，又缘于对“创新’，这一概念的不同理解。笔者认为理论界有些观点对于创新的理解过于狭窄，对于创新人才需求的普遍性认识不足，甚而导致对学校在创新人才培养中的地位和任务的否定，这些都会阻碍高等教育发挥其培养创新人才的功能。那么，我们如何理解“创新”呢? (一)创新是人类生存发展的原动力 谁都不会否认，创新是人类亘古以来自觉或不自觉的生存追求，没有前人的创新，就没有今人的文明；没有今人的继往开来，就没有后人的可持续发展。不论时代如何变迁和社会怎样进步，创新依然是人类自身发展的不竭动力。 马克思主义理论指出，人类的所有活动中，生产活动是最基本的活动。因此，金属冶炼知识与技术创新标志着人类社会进入新阶段；而信息理论与技术创新就是当今所谓信息时代的主要特征。和人类新的生产方式相适应，思想创新、制度创新、艺术创新等等也相对繁荣，人类文明由此向前发展。 (二)创新在知识经济时代具有普世价值 通信世界网曾载文说：“今天，创新已经成为了一个热门话题，社会在大力提倡创新精神，各行各业都在寻找创新型人才，一时间创新似乎成了这个时代的一个鲜明标志。其实，在电信这个技术和人才高度密集的行业里，从来都不缺乏创新的精神和人才，而《电信技术》在它55年的历程中，从来都没有忽视对创新人才和创新成果的宣传。”“今天我们提倡创新，很多时候反而不知道能在哪方面有所创新，这时候，我们不妨看看5O多年前的人们是怎么做的?创新也许只需要一些小革新、小制作，也许没有那么高的技术含量。创新，本身好像也并不是一个新东西。” 正如上文指出的，创新的确“不是一个新东西”，但是创新从未被提到如此崇高与普世的地位。如果说传统技术密集型领域和其他诸如艺术创作等领域因其特性而早就突显出创新对于生存发展的意义，那么，在知识经济时代提倡创新则有一个明显的特征，那就是广泛性，即要求“激发全民族创新精神”，这是在新的历史高度上表现出来的创新自觉。 所谓知识经济，最核心的意思是：第一，知识成为生产力的核心要素，体现在全体现代劳动生产者的身上；第二，知识使劳动生产者超越自身的生存需求和环境制约，具有更新和创新的张力；第三，知识殿堂的人们在这一意义上也成为劳动生产者。这三点说明，“创新”在人类社会知识经济阶段具有与“民主、自由”，一样的普世价值。 (三)现代创新具有层次性和多样性 创新的层次性和多样性是创新普遍性的表征。现代社会要求每个工作岗位上的人都应以科学地提高效率为目的，在工作程序、方法、手段、内容等方面有独到之处，即使没有大面积推广的意义，也应受到创新价值的肯定，并由此形成普遍的社会意识和行为模式。也就是说，创新既然具有普世价值，我们就不能只把眼光盯在诺贝尔奖得主身上，只承认他们的劳动具有创新意义；不能只把眼光盯在其创造发明取得了显著经济效益或社会效益的人身上。 就个体而言，创新也往往有一个从低级阶段到高级阶段的过程。在我国，从具体生产岗位的生产工人技术改革能手开始，通过自学和进修，最后成为高级工程师、创造发明者、领袖或创业成功者的，不可胜数：小学生航模能手长大后成为高级工程师的，也不乏见。这说明，创新意识和创新行为有一个由低级向高级发展的过程，因此，我们不仅要大力奖励高层次的创新，更应该鼓励那些闪现着创新意识的行为。 一言以蔽之：只有承认创新具有层次性和多样性，才可能“激发全民族的创新意识”，才可能使创新成为社会普遍价值追求。 二、培养创新人才是现代学校教育的重要功能 综上所述，笔者认为在知识经济发展阶段，不具有创新基本素质的人，不能称为“人才”，尤其是专业人员。也就是说，时至今日，创新素质是人才必备的条件。因此，以培养人才为存在前提的学校教育尤其是高等教育，就必须完成人才创新素质养成的任务。这就是我们所说的“创新教育观”，即关于教育的社会属性、社会功能的认识。 诚然，教育很难在短期内以培养了多少学生成为社会公认的创新人才来衡量，但是不管小学、中学还是大学，都应该在教育过程中贯穿创新意识，这是创新人才培养的规律所决定的。 (一)学校要弘扬创新文化 中国两千多年言必称祖宗的封建政治文化和一千三百多年思囿于前人的封建科举文化的负面影响，消磨的正是创新意识，这种根深蒂固的保守意识至今不能说完全没有市场，比如“应试教育，，是在特定历史时期高考制度的负面产物，但也不能说不是中国传统教育文化糟粕的沉滓泛起。 之所以强调教育对于民族创新的意义，是因为教育具有最为强大的文化传承功能。发挥这种功能，使创新真正成为中华民族的普世价值观，学校任重道远。 (二)教育要充满创新意识 学校教育的目标与其说应该培养多少创新人才，不如说学校的教育过程应该弥漫着创新氛围。这样说，并不否定创新教育目标量化的可能性和必要性。学校教育不是成就创新人才的充分条件而是必要条件，这个条件就是为全体学生提供全方位、全过程的创新素质教育。例如：中央教育科学研究所于1998年提出“创新教育”理念，并用十年的时间在全国若干省市的中小学开展“创新教育研究与实践”，就旨在建设这一条件：“创设民主和谐的教育环境；开发多样性的课程与有创新价值的学习内容；倡导自主合作学习，不断探究创新：开展有利于培养创新精神和创新能力的实践活动；不拘一格为培养拔尖创新人才打好基础。” 高等学校本来就应该是自由学术思想的领地，教师本来就应该具有理论创新和实践创新的能力，创新精神的传播完全应该贯穿在教育教学的全过程，体现在学校人际环境、教学制度、师资水平、课程设置、资源配置、教学内容、教学方法和教学质量评价等各个教学要素和教学环节中。如果既有黄钟大吕的震撼，也有润物无声的细节，学生的求学要求在得到满足的同时耳濡目染，才能熏陶出创新精神。 三、教学要培养创新能力 高等教育最核心的任务，还是知识的传授和实践能力的培养，但是，传授知识的哪些部分，训练哪些实践能力?如何传授、如何训练?在不同的教育思想指导下会有不同的选择结果。以培养创新人才为目标的高等学校教学过程既注重基础知识传授与基本技能训练，也注重学生自主获取知识和发现问题的探索能力培养；既注重学生科学研究和应用能力的分析性规范训练，也注重实际课题的参与能力和实践综合应用能力的培养：既注重学生学习、研究和应用的行为模式的形成，也注重学生创造性心理素质的培养，等等。 创新人才培养是一个大课题，其中“创新素质”就有待深入研究和实践验证。在认清创新素质一般共性的基础上根据教育教学的层次和阶段确定创新教育的任务，现阶段普通本科教育要在教学和教学管理过程中全面强化创新意识。“创新”是一个宽泛的概念，在同一专业领域表现为层次上的差别；在不同专业领域表现为不同的知识结构、思维方式和创造方法的差异，等等。有这样的认识，才能正确评价受教育者是否具备创新素质。另外，创新教育并不是一种教育类型或教育层次，而是一种教育价值取向。普通本科教学质量管理要坚持以教学全过程为对象，建立监控、评价、反馈、调整机制，优化评价指标体系，推动教育教学改革，克服不利于创新人才培养的思想障碍、制度障碍和行为障碍，从而达到创新教育目标。 四、创新教育观指导下的教学质量评价 树立创新教育观，是高校实施创新教育质量管理的前提，因为教学质量观的核心就是人才观。我们的传统教育，历来以学生的学习结果作为教学质量优劣的依据，而学生的学习结果就是单纯的考试分数，所以到头来，学生的考试分数就成了衡量教育质量高低的唯一凭据。如前所述，创新教育要求培养学生正确而鲜明的价值观、批判性思维方法、自由想象的习惯、稳定的兴趣、坚毅的意志和乐观的态度等等。试问，单凭一次或几次甚至上百次考试就能判断学生的价值观是否正确，就能获知学生是否有坚强的意志和乐观的态度?答案显而易见。在创新教育观下，如何衡量教学质量?如何保障创新教育的实施?这正是教学质量评价应该考虑的问题。 教育自身的特点决定，教育活动的产出具有滞后性，某一具体教学活动结束后的短期内是难以准确判断学生的收获及对其产生的影响。况且教育活动尚不能理解为许多单一具体教学活动的机械叠加。相信许多接受过高等教育的人都有这样一种感触——大学四年，碌碌无为，想不全曾学过哪些科目，想不起曾学过的某个术语，想不起某个实验该如何做，可是与恩师的一次长谈却改变了我们的一生，可是参加诗朗颂比赛的艰辛过程却历历在目，可是大雨中为拼搏在赛场上的男生呐喊助威的声音却时时回荡在耳边，可是校园中朗朗的晨读声与跳跃的运动身影成了母校在我记忆中的不变画面。盖因，教育特别是高等教育，是一种综合了精神与物质、知识与技能、智力与非智力、有形与无形的复杂的活动，学生的收获也是复杂而难以准确测量的。因此，教学质量评价作为衡量人才培养质量的手段之一，应尽可能考虑创新教育的特点与内涵，应将有利于测评学生的创新能力作为衡量学生素质的重要指标。 (一)转变单一评价对象，加大教学过程创新精神培育的评价权重 正如上文所言，我们认识到高等教育是创新人才成长的必要条件而不是充分条件，因此，人才培养质量评价体系不应该评价学生是否是创新人才，不应该只评价学生的学业成绩等教学结果，而应以教学过程是否符合创新人才成长的条件作为评价的重点对象。 评价教师在教学活动中的创新精神体现。例如，评价教学内容的超前性和新颖性，着眼于本学科、本行业最新的科学研究成果是否及时地编进教材，是否包含关于创新能力培养的内容；评价教学方法，着眼于教师是否有创新的教育理念，是否善于启发引导学生的求异思维和求知欲望；评价教学组织行为，着眼于教学形式是否灵活多样并适应学生特点，是否民主与宽容；评价学生学习行为，着眼于学生在教学过程中是否思维活跃，勇于创新；等等。 评价学生在教学活动中的创新精神和创新能力的养成。例如，钻研精神：能在教师的启发下，根据一定的目的克服困难独立地、尽可能全面地搜集、整理、概括、吸收并综合利用相关信息；质疑精神：能在教师讲授中或自学中经过深思对成论提出有深度的评价或质疑，能准确阐述自己的见解并有一定的逻辑论辩能力；建构能力：能够根据教学要求，综合运用知识和能力，设计对象，并依照一定的技术路线，应用一定的方法，利用乃至创造条件，建构出对象；等等。 在我们的实践中，由学生评价教师，由教师评价学生，发挥了创新教育中教学相长的作用。 (二)改革传统考试模式，建立多元化、全程化考试模式 教学是一个动态的持续过程，考试作为教学质量的评价手段，尽管不再是唯一手段，不再是重点手段，但考试方法是否科学，在一定程度上反映了学校和教师的教育理念是否创新，也影响着创新型教育人才的质量和水平。要达到客观评价的目的，其评价活动应贯穿整个教学过程，对学生学习的全过程进行质量控制。要彻底改变以死记硬背为基础的考试，实行方法多样化、评价标准多元化的考核方式。 具体来说，在教学评价中应综合运用多种考核、测评手段，改革考试制度和学生综合测评、评估、评奖的方法，考试方法向灵活多样化转变，考核内容既要考核学生对理论知识的掌握，又要考核学生综合运用所学知识分析、解决问题的能力和创新能力，注重考核学生解答问题时的思维方式及思维过程。如王海涛提出了“平时+期中+期末”、“讨论+课程论文+口试”、“平时+上机考试”、“实践考核+课题设计+考试”、“平时+作品设计+方案评析”、“作品+笔试”，及“读书报告”等七种考试模式，值得参考。 (三)重视社会评价主体的作用，建立多元评价体系 在以考试为人才质量评价单一方式的教育制度中，评价主体是教师。在创新教育观下，评价对象以教学过程为重心，评价贯穿整个教学过程，因此评价主体除教师以外，还应包括学生和社会。例如，对于学生在教学活动中的创新精神养成表现，评价主体应该是教师；对于教师在教学活动中的创新精神体现，评价主体应该是学生；对于学生学成离校后在用人单位的表现，应该由用人单位进行评价，更应得到学校的重视。 社会评价是社会用人单位对毕业生质量的整体评价，主要是通过对毕业生的跟踪调查、走访用人单位等，了解毕业生在工作中的实际表现，评价毕业生群体能否很好地适应国家、社会、市场的需求，也是对学校创新教育的实践检验环节之一。毕业生社会评价既可反映出大学创新教育的成绩和不足，也反映出社会用人单位对大学创新教育的期望。社会评价所反映出的社会需求是调节创新教育质量、数量目标，修订培养计划的重要参照坐标系。因此，当创新人才培养模式实施后所反映出来的培养结果与社会需求不相适应，或者滞后于社会发展的矛盾和问题时，学校必须对创新人才的培养环境、培养方案、培养途径进行调整。 教育评价论文:关于高等教育质量外部评价的目的与功能评析 论文关键词： 高等教育质量； 外部评价； 功能 论文摘要： 随着我国高等教育由精英教育向大众化教育的不断推进，高等教育的质量问题逐渐成为社会公众关注的焦点，政府、高校以及用人单位和学生及其家长都开始关注高等教育的质量问题，但是它们关注高等教育质量的目的是不同的。高等教育质量外部评价对高等学校质量的维持与促进以及对高等教育事业的发展具有巨大的作用，其功能主要包括质量保障、引导、激励和监督。 随着高等教育大众化进程的不断推进，高等教育的质量问题已经成为社会关注的焦点，要维持与促进高等教育质量的提高，不仅要求各级各类高校自身致力于校内的教育质量管理，同时也需要建立适当的社会中介机构来监督与促进高校的教育质量，从而形成一个完整封闭的高等教育质量保障体系。 一、高等教育质量保障运动的兴起 20世纪80年代中期以后，在世界范围内掀起了高等教育质量保障运动，许多国家在高等教育领域都开展了以建立高等教育质量保障体系为内容的改革。如荷兰政府于1985年颁布政策性文件《高等教育：自主和质量（Higher Education：Autonomy and Quality）》，政府与高校就大学的自主权与质量保障达成一致：高校在获得管理与经费使用方面自主权的同时，须向社会证明其教育质量是合乎要求的［1］。法国于1985年成立独立于政府及其教育部、直接隶属于总统的“国家评估委员会（Comite Nationald’ Evaluation, CNE）”，负责全国高校的质量评审工作［2］。英国于20世纪80年代初成立“学术标准小组（Academic Standard Group，ASG）”，80年代末随着“大学拨款委员会”的解散，成立“学术审计组织（Academic Audit Unit，AAU）”，1988年成立了由政府主导的“高等教育基金委员会（Higher Education Funding Councils，HEFCs）”，负责对高校实施以学科为中心的质量鉴定工作。高等教育界为了免受政府过多控制，于90年代初成立“高等教育质量委员会（Higher Education Quality Council，HEQCs）”，负责全英高校质量外部评审工作，1997年，两个委员会决定合并，合并后接受“大学副校长和院长委员会（CVCP）”的领导 ［3］。美国高等教育质量的外部评价工作长期以来都是由民间组织负责的，由于受到国际高等教育质量保障运动的冲击，20世纪90年代初，“中学后教育鉴定委员会（Council on Postsecondary Accreditation，COPA）”解散，成立“中学后教育鉴定认可委员会（Commission on Recognition of Postsecondary Accreditation，COPRA）”，新委员会是具有中介性质的民间机构，委员会包括6个全国性院校质量鉴定协会和9个地方性院校质量鉴定协会，负责全美各个中学后教育机构的质量外部鉴定评价工作。随着各国高等教育质量保障运动的展开，国际上于1991年成立了“国际高等教育质量保障机构网络（International Network for Quality Assurance Agencies in Higher Education，INQAHE）”，该机构发行“QA”快讯，两年召开一次国际会议，10多年来，该机构成员已遍布世界各大洲，高等教育质量保障运动大有席卷全球之势。 从管理学的角度出发，高等教育质量保障运动是以“全面质量管理（Total Quality Management，TQM）理论”为指导的，全面质量管理理论诞生于美国，但诞生之初并没有引起欧美各国的关注，却被日本人引入工商界并取得极大的成功，20世纪70年代以后又风靡欧美，很快被引入高等教育领域。全面质量管理理论提出了“全过程管理”、“全员参与管理”的思想，即每一个工人既是生产者又是质量监督员，这样就可以把产品的不合格率降到最低。在高等教育质量保障运动中，特别是在建立高校内部质量保障体系的过程中，将教育质量保障落实到学生培养的每一个环节中，落实到每一个相关人员身上，特别重视高校的自评工作，例如英国，由外部评价机构负责的“质量评估（Assessment）”和“质量审计（Audit）”工作都是在高校的“质量控制（Control）”基础之上进行的，而质量控制就是大学内部为维护和提高教育质量而实施的管理过程，是高校内部对其教学、科研、师资力量、设备仪器、图书等各方面工作情况以及校内质量保障体系的运作情况进行的定期检查，质量审计的主要内容之一就是校内质量控制与保障体系的运作状况［4］。所以以高校教学质量保障为主要内容的高等教育校内质量保障体系是一种全员参与式的全过程管理。 显然，仅有高校内部的质量保障工作是远远不够的，高等教育质量保障体系是由高校校内质量保障体系与校外质量鉴定与评价体系组成的。只有同时充分发挥高校内部教育质量保障（以教学质量保障为主）功能和校外质量鉴定与评价体系的功能时，才能够使高等教育的质量得以保证，双方不可偏废，缺一不可。 二、高等教育质量外部评价的目的评析 缘起于西方发达国家高等教育质量保障运动的特点表现在政府、社会各界、高校共同关注高等教育的质量问题。20世纪80年代以前，在美国、英国等地方分权制国家中，高校的质量完全属于高校的内部事宜，政府与社会公众无权干涉；在欧洲大陆国家，高等教育管理体制属于中央集权制，政府负责对高校的拨款和管理，但是政府并不干涉高校的学术自由，教育质量也完全属于高校的内部事宜。20世纪80年代中期以后，欧美国家政府与社会公众对高等教育的办学质量表现出了极大的兴趣，中央集权制国家采用下放权利的方式，地方分权制国家采取政府参与的形式来关注高校的办学质量，社会公众也开始关注高等学校的办学质量，而高校则通过积极建立校内教育教学质量保障体系，以应对社会发展对高校提出的新挑战。尽管包括高校在内的社会各界都非常关注高等教育的质量问题，但是高校、政府、市场（社会）关注高等教育质量的目的是不同的。 （一）高校关注教育质量的目的 高等学校关注教育质量的目的是为了维持与促进高校的教育质量。长期以来，高校被认为是追求高深学问的学术机构，其教育质量的维持与促进完全是高校自己的事情，外界对高校所持的态度更多的是神秘和崇拜。随着发达国家高等教育大众化进程的不断推进、高等教育经费的相对短缺以及科技的飞速发展对所需人才要求的变化，这些国家的社会各界开始关注起了高等教育的质量问题。政府、用人单位、学生及其家长都希望有一个高质量的高等教育，而且逐渐试图干预高等教育的有关事务。为了高等教育能更好地发挥对社会发展的推动作用，为了继续保持（分权制国家）或要求得到（集权制国家）高校的办学自主权和学术自由，高校人士自然而然地投身于高等教育的质量保障运动之中。当美国、英国等分权制国家政府试图利用质量问题加强对高等教育的干预时，高等教育界都积极着手建立高等教育质量保障机制；而在法国、荷兰等集权制国家，当社会各界纷纷指责高校质量问题时，高等教育界则把问题归咎于政府对高校过于严格的控制，要求政府给予高校自治和更为宽泛的学术自由，以此来维持与促进高等教育的质量。 （二）政府关注高等教育质量的目的 无论是分权制国家还是集权制国家，政府关注高等教育的质量在表面上看是希望促进高校的教育质量，但究其根本目的，则是希望提高高等教育经费的使用效率。二战以后，西方发达国家经历了经济与科学技术飞速发展的“黄金时期”，政府可以拿出充足的教育经费给高等教育，高等教育的数量与规模迅速扩张，由于财力雄厚和经济发展状况良好，当时并没有过多地关注其质量问题。20世纪70年代以后，西方国家的经济相继进入低速发展的“高原期”，各国政府开始抱怨高等教育的质量问题：英国1979年上台的保守党政府甚至把经济的不景气与各种社会问题的出现归咎于高等教育的无能；美国贷学金拖欠的现象也被认为是教育失败所致。英国撒切尔政府和美国里根政府经济上奉行新自由主义，主张削减公共开支，高等教育经费开始出现相对短缺的现象。80年代中期以后，各国政府都热衷于高等教育质量问题，人们由此得出高等教育质量保障运动是由政府发起的这个结论。政府关心高等教育质量问题的最根本的原因就是希望高等教育经费的使用效率达到最大，即以最低的教育经费换取最好的教育质量（这是市场经济的规律）。 （三）社会关注高等教育质量的目的 这里的社会是除高校与政府之外的狭义概念，包括高校的服务对象——现在的和未来的学生、学生家长和学生未来的雇主。二战前，西方各主要发达国家的高等教育都处于“精英”教育阶段，大学培养的人才基本上都是社会各界的“栋梁”，社会还没有就大学所培养人才的质量提出质疑。传统观念认为，高等教育的质量是高校自己的事情。20世纪70年代以后，西方各国都进入了“大众化”高等教育阶段，高等教育的服务对象开始关心起了高等教育的质量问题，但他们更多的是对高等教育结果的关心，即毕业生的质量和高等教育所提供的服务质量的关心。相对来说，他们对高等教育质量保障的方法、高校质量保障体系及其运行是不太关心的。 表面上看，政府、社会各界、高校对高等教育的质量关注的目的都是为了维持与促进高等学校的教育质量，但实际上他们的真正目的却不尽相同，明确他们各自的真正目的，对充分发挥各个方面对高等教育发展的作用，进而促进高等教育的质量是非常有益的。 三、高等教育质量外部评价的功能评析 功能，也称效能，是指事物或方法所发挥的有利的作用。高校质量外部评价，作为高等教育质量保障体系的组成部分，对高等学校质量的维持与促进以及对高等教育事业的发展来说，作用都是巨大的。具体说来，它有以下四个功能： （一）质量保障功能 作为高等教育质量保障体系的一部分，外部评价的目的之一就是保障高校的教育质量。20世纪80年代中期以前，在西方各国，社会各界很少过问高等教育的质量问题，分权制国家尤其如此。美国的COPA实际上是高等学校的“伞式”保护组织。随着市场经济的进一步发展和高等教育质量问题的出现，社会公众开始用市场经济的规律来审视高等教育问题。人们普遍认为，仅靠学校的自评或校内质量保障体系是不够的，在此基础上必须依靠外部鉴定与评价来检查高校的质量或质量保障体系的运作，而且外部评价也应具有一定的权威性和惩戒作用，这符合现代管理理论的封闭原理。由此可见，高校质量外部鉴定的首要功能就是质量保障。 （二）引导功能 高校质量外部评价一经产生，就“衍生”出了它的引导功能。有些国家例如荷兰，在进行质量评价之初，对于高校的自评报告以及同行小组的鉴定报告的格式并不作严格要求，经过工作“试点”以后，认为必须在这方面做出规定。1989年荷兰的“荷兰大学合作委员会（VSNU）”颁布《外部质量评估指导》，对此做了一些限制。这在客观上对高等学校的质量保障工作起到了引导作用。特别是当把外部鉴定评审的结果与高校经费的划拨联系起来的时候，这种引导作用显得更加突出：即高校在自评时非常重视外部评价的内容，“评什么，重视什么”。这种现象在我国尤为严重，因为我国高校外部质量评价的主体是高校的上级主管部门，评价的结果不仅仅与经费的划拨有关，而且与领导的政绩及其职位的升迁关系密切，被评学校为外部评估所做的自评工作可谓“不惜一切代价”，夸大长处、掩饰瑕疵的现象非常严重。因此，对于高校质量外部评价工作而言，评什么、由谁来评就显得非常重要。该功能运用的好坏直接关系到外部评价能否很好地达到对高校质量保障的目的。 （三）激励功能 高校质量外部评价不仅仅是对高校质量的检查，而且也是对高校的质量及其所取得成绩的肯定。高校自评是外部评价的基础与准备，是外部评价的步骤之一。通过自评可以加强高校内部的团结与协作，可以激励教职员工的工作热情，强化他们的质量意识和全员参与意识。同行小组的现场访问还为教职员工以及学生提供了一个各抒己见的机会。外部评价的结果将成为政府决策的依据和参考：高质量可以得到更多的经费，这对高校质量的提高以及校际之间的竞争都有一定的激励作用。在质量保障运动中，有独创性改革的高等学校应该受到外部评价机构以及政府在经费方面的优惠，外部评价机构也应将被评学校在教学、科研或服务方面所进行的改革经验和在质量保障方面的经验向其他学校推广。因此激励功能也是高校质量外部评价工作的主要功能之一。 （四）监督功能 高校质量外部评价并不是只对高校的质量和成绩加以肯定，更重要的是还要对高校在教学、科研、服务方面存在的不足和在高校内部质量保障体系的运作方面存在的缺陷提出劝告和意见，敦促其修正，甚至向有关部门提出惩戒性建议。实施高校质量外部评价的初衷就是为了对高校质量进行检查与监督。人们已经注意到了由高校及其“伞式”保护组织负责外部质量评价，很可能会出现包庇或袒护现象（如美国）。所以，要实现高校质量外部鉴定与评价的监督功能，建立公正、相对独立的中介机构是十分必要的。 教育评价论文:中职教育质量评价体系研究 论文关键词：中职教育；质量评价；学校评价；社会评价；学生评价 论文摘要：中职教育为满足我国经济快速发展的需要培养了大批中高级技能型专业人才，其在整个教育体系中的作用越来越受到人们的重视。针对中职教育的特点，制定切合实际、科学可行的评价体系已成为中职院校面临的一个难题。从学校内部评价、社会评价和学生评价三个角度分析我国中职教育质量评价的现状，探讨了在此基础上重新思考与建立我国中职教育的质量评价体系问题。 近些年来，作为中等教育的一个重要组成部分，中职教育在整个教育体系中的地位越来越重要，并为满足我国经济快速发展的需要培养了大批中高级技能专业人才。新时代信息技术的迅猛发展、不断更新与我国现代化建设步伐加快的新形势，不仅给中职教育的发展带来了大好机遇，同时也带来了一系列从未遇到的困难与挑战。建立一个针对中职教育的完整、科学、凸显中职特色的质量评价体系，已成为中职教育顺应时代潮流、保持健康持续发展的重要保障。虽然我国的中职院校正在积极探索各种评价模式，但是在实际运行过程中仍然存在许多需要进一步改进的地方。因此，分析我国中职教育质量评价体系的现状，对中职教育为国家培养出更多的优秀人才，展现自身发展特色，具有重要意义。 一、中职教育质量评价的特殊性 评价可以被简单地定义为决定某一事物的价值，是一种价值判断的活动，是对客体满足主体需要程度的判断。教育评价就是对教育活动满足社会与个体需要的程度作出判断的活动，是对教育活动现实的或潜在的价值作出判断，以期达到教育增值的过程。教育质量评价就是根据教育质量目标的要求，运用评价标准对教育过程进行评判，判断教育目标实现的程度，以期促进教育质量提高的活动。要进行教育评价，应首先了解教育的价值与教育质量的价值。一方面，评价有助于改进教育活动，能大大提高学校教育的质量;另一方面，不同的学者对中职教育质量的价值具有不同的理解，因此，中职教育的质量评价引起了教育工作者的广泛关注，并在实践中不断地进行了评价体系的探索与开发。 与普通高中教育相比，中职教育具有明显的特殊性，主要体现在培养目标(培养什么样的人才)与培养方式〔怎样培养)两个方面。 首先，根据教育部中等职业教育人才培养的有关精神，中职教育的人才培养目标是:培养适应社会发展与市场需要，具备中高级技能的应用型专门人才。它具有明确的职业性，与普通中等教育的人才培养目标有很大不同。中职教育的知识结构主要是根据职业岗位的要求确定的，要求学生不仅掌握足够的理论基础知识，而且要掌握与职业岗位相关的知识和技能，能在职业岗位上充分发挥个人潜能，为个人的终身职业发展或升人高等职业技术学校学习奠定基础。其次，在培养方式方面，中职教育强调应用性和实践性，培养学生的技术应用和实践能力是教学的主要部分，要求学生能灵活地将所学知识应用到实践和具体职业岗位中，满足社会与用人单位的要求。因此，中职教育应具有不同于普通高中教育的评价体系，其质量评价应关注中职院校培养人才的特色。满足社会发展对中高级技能人才的需要，满足学生终身职业学习的需要，满足人的潜能发展的需要，是中职教育价值的主要体现。 因此，应当重新审视我国中职教育质量评价体系的现状，考察其在体现中职教育人才培养的特色、满足社会发展需求、满足学生终身学习的需求、满足人的潜能发展需求等方面存在的不足与需要进一步改进的地方。 二、我国中职教育质里评价体系的现状 按照不同的评价分类标准，中职教育质量的评价也相应地具有不同的内容。按照评价目的的不同，可以分为形成性评价与总结性评价;按照评价对象的不同，可以分为教师教学评价、学生学业评价、专业与课程评价、教育教学管理评价、教育资源评价等。为了便于分析与归纳，笔者根据实施评价主体的不同，将中职教育的评价主要分成三类，即学校评价、学生评价与社会评价，并从这三个方面分别对我国中职教育的质量评价现状加以探讨。 1.学校评价 学校内部的评价包括专业与课程评价、教师教学评价、学生学业评价以及教育教学管理评价等各个方面。为了便于探讨和突出其重要性，笔者将学生评价专门提出，而在学校评价中则着重阐述专业课程评价与教师评价两个方面。首先，中职院校要针对生产、建设、管理、服务第一线某职业岗位或岗位群培养应用型人才，因此，其专业设置与课程设置应以特定职业岗位的具体能力要求为依据，正确反映学校教学工作与职业岗位要求的匹配程度以及学生所具备的专业能力对职业岗位的胜任程度，保证中职教育所培养的人才满足职业岗位的需要。但是，许多中职院校的课程评价与中职教育培养一线中高级应用型人才的培养目标不相吻合，只进行常规性的教学评价工作，缺乏系统的评价组织与科学分析、处理信息的手段。对实践课程与学生动手能力、独立操作能力等方面的评价缺乏相应的考核办法，评价仍以传统笔试为主，较少采用口试、操作、演示等评价形式。这样的考核限制了学生主动性的发挥，也不能有效地、多角度地检测学生的学习收获。其次，对教师的评价往往忽视教师的主体地位，导致教师积极性不高，不能充分发挥监控与评价的激励和导向作用。学校对教师的教学工作质量的评价反映的多是教学常规的一般性问题，缺乏针对专业职业岗位特殊要求的有针对性的质量评价指标体系，对实践性教学也缺乏严格的质量要求。在这种背景下，教师缺乏改进教学的热情，对许多应用性较强课程的教学往往只注重知识点的讲解、分析，而不重视知识应用与操作技能的教学。 2.社会评价 目前中职教育的社会评价主要由用人单位、政府教育主管部门以及社会中介机构组成。引人社会评价不仅可以对中职院校的教育质量进行客观评定，而且所获得的评价反馈信息也是考察学校办学特色与存在的问题、提出切实有效的教学改革方案的重要依据，使得中职院校之间的评价相对具有可比性。随着中职教育的进一步发展和与市场密切接轨，社会评价在中职教育质量评价中所占的比重将越来越大。虽然用人单位的反馈意见已受到越来越多的重视，但在对待用人单位的评价与反馈信息方面还存在不少问题，或是重视不足，或是没有正确理解所获得的信息，或是不能制定出有针对性的解决方案。目前，中职学校办学多以就业为导向，但是，评价体系在这方面没有明确的量化指标，无法达到评价目的。对于政府教育主管部门而言，主要是缺乏必要的、多元的监督与评价机制，对中职学校的评价在许多方面滞后于现代科技、信息技术的发展水平。比如在对中职学校的评估中，往往将基础理论课统考与计算机、英语考试成绩排名作为评价学校教育质量的基本依据，而学生的职业技能水平、岗位适应能力等内容却不作为考核的重点。教育主管部门对教师的评价标准与程序大多照搬普通高校的模式，以学历作为教师准人、职称评定、晋升与评优评奖的硬指标，而忽视对教师职业技能的考察。 3.学生评价 学生作为中职教育活动的主体，在整个教育教学过程中发挥着积极的作用。学生通过自我审视、自我反思与自我评价，可以对自己学习的主动性、独立性、探索精神、学习兴趣、学习特点和学习方法、学习效果等有一个深人的了解，有助于促使学生成为学习的主人。因此，学生的自我评价也应作为中职教育质量评价的一个重要组成部分。然而，忽视学生在评价中的主体地位，是许多中职院校都存在的一个问题。不仅在校学生的自我评价没有得到很好的落实，而且毕业生作为学校与用人单位联系的桥梁，其为学校教育质量评价提供反馈的功能也没有得到很好的发挥，毕业生的就业满意率、可持续发展能力、职业发展自信度等指标都没有引起足够的重视。 三、对中职教育质量评价的思考 1.树立科学的、先进的中职教育质量评价理念 有什么样的人才培养目标，就有什么样的质量评价理念，中职教育要为社会经济发展服务，为社会培养各类中高级技能专业人才，一个有特色的中职教育质量评价体系忽视了学生发展、社会发展与学校发展的任何一方面都是不完善的。中职教育质量评价应善于吸收现代教育理念中符合自身发展的、科学的内涵，在先进教育理念的指引下，不断优化与完善教育质量评价体系。 2.注重中职教育质量评价主体的多元性 我国中职学校的质量评价主要是学校与政府主管部门的评价，学校的内部评价是核心，通过校内各职能部门进行，政府评价是指导，以调研与评价组的方式进行，只是在评价过程中都增加了就业率的相关指标。这表明，一方面企业的评价并没有真正纳人中职院校的评价体系中，另一方面应进一步提高学生自我评价在评价体系中的比重，应对学生、学校、政府部门、企业用人单位等各方面的评价信息进行综合汇总、全面分析。评价的主体不仅包括学校、学生、教师、上级主管部门的评估与用人单位的评价，还可以包括合作单位评价与相关中职院校的互评，甚至可以通过专门的社会中介机构进行评价。 3.实施以职业技能为基拙的全面素质考核 中职教育质量评价的特点在于其突出的职业性、实用性与技术性。评价的内容既包括基础理论知识的掌握，也包括专业技能的掌握;既要评价专业能力水平，又要评价关键能力水平，还要评价包括思想品德素质、身心素质、职业素质等在内的综合素质;既要对学生学习效果进行考核，也要对专业教育过程进行综合考核。这就要求中职院校应注重对学生综合能力的评价，要求所培养的学生具备相应职业岗位群的技术技能，能够在不同的工作环境中发挥潜能，满足工作要求，并且具备有效地解决不同问题的能力和创新能力。 4.强调评价方法的多样化 中职教育的特点是以就业为导向，其评价方法也应以有利于提高学生的综合职业能力为原则，打破单一的考试评价方式。不仅应采取笔试、口试与实际操作测试相结合的方法，突出技能考核，将学生和教师的目光集中到综合职业技能的形成上，促进学生认知能力、动手能力和创造能力的提高，全面考核教育目标实现的状况与效果，而且还应重视学生在学习过程中的体验，采用设计方案与分阶段考核等方式，遵循学习的累积性与过程性规律，使学生有体验成功和进步的机会，将重点放在促进学生全面发展和提高学生的学习积极性、增强自我发展能力上，并且应及时掌握教育教学过程的质量反馈信息。 教育评价论文:浅谈英国学校增值性评价模式对推进我国教育公平的启示 论文关键词：增值性评价　教育公平　学校评价　多元模型 论文摘 要：教育公平是我国教育改革与发展的重要目标，实现教育公平对促进我国教育发展、社会发展有重要意义。传统单一的学校评价指标片面追求统一的标准，不利于推进教育公平，英国的学校增值性评价模式对推动我国教育公平的启示有：明确影响因素，推进教育机会公平；关注教育过程，推进教育过程公平；促进学校均衡发展，推进教育结果公平。 一、引言 所谓教育公平，是指国家对教育资源进行配置时所依据的合理性的规范或原则。这里所说的“合理”是指要符合社会的整体发展需要，符合社会成员的个体发展需要，并从两者的辨证关系出发来统一配置教育资源。教育公平是教育发展过程中一个关键性问题，它不仅是教育发展的一个具体指标，更在深层次上集中体现了教育的基本目标和根本宗旨。“十一五”期间，我国把促进公平作为国家的基本教育政策，教育公平已经成为当前我国教育改革与发展所追求的重要目标。教育公平包括起点公平、过程公平和结果公平。教育起点公平主要是指学生入学要做到有教无类；教育过程公平即要给每个学生提供同样的学习和发展的机会；实现教育起点公平与教育过程公平的目的是为了最后达到教育结果公平。一直以来，教育领域都将工作的重心放在教育起点公平与教育过程公平两个阶段上，最后通过监控与评价教育结果来考察教育公平的实现情况。 目前，对教育结果的评价通常使用“及格率”、“达标率”、“升学率”等指标。这种终结性的评价方法在评价目的上偏重于选拔功能和鉴定功能，忽视了教育结果对驾驭教育起点公平和教育过程公平的作用。此外，这种评价方法在现实中的使用也导致了许多教育问题的出现。具体表现为：有些学校为了追求升学率而将工作重心从提高教育质量转为抢夺优秀生源；有些学校由于生源不好导致教师自暴自弃，丧失工作热情，对学生的教育敷衍了事；有些学校为了提高升学率，只关注那些学习成绩好的学生，而忽视了那些成绩中等和成绩不良的学生，不利于促进全体学生的发展。 面对客观存在的生源差异、教育资源投入差异等问题，只看教育结果的评价方法，其本质是将教育公平看作结果上的绝对平等，这是有失偏颇且无法实现的。教育结果公平，是指要使所有学生的潜能都得到最大限度的开发，也就是我们一贯倡导的人尽其才。教育结果公平不是让所有学生最后都有相同的发展类型和发展水平，而是要使每个学生都达到他们应该达到的水平，最大限度地取得学业成功。英国特色学校促进会提出：“好的教育能教人变好，好的教学能改变人的生活。教育好一个孩子，你就给了他一个机会。教育不好，他可能一生都得不到一个机会。”新加坡教育部长最近在“让每个孩子都成功”的报告中提出：“学校领导和教师应当期待学生的某项潜能得到激发，同时应想尽办法让能力不同的儿童都取得进步。”这些都有助于引起我们对教育结果公平的关注。 二、英国学校增值性评价模式介绍 20世纪80年代，英国政府使用学生升学考试的原始成绩来评价学校教育的质量，引起了广泛的批评和争论。随后，基于对依据学生升学考试的原始分数评价学校教育质量的弊端的认识，英国在1992年提出了“学校增值性评价”理念，并于2002年在英格兰和威尔士推行了这种评价模式，这期间英国还在其他地区进行了试点。最终，于2006年，在全国范围内推行了学校增值性评价模式。 1.对增值概念的界定 增值概念是建立在学校教育可以使学生学习成绩提高的假设基础之上的，与学生的原始成绩相对应，指的是在一段时间内，在考虑学生之前的成绩的基础上，某一所学校的学生与全国类似学校的学生相比，取得的相对进步情况。为了测量学生学习的进步情况，必须要有学生在某一段时间之起始点的学习能力(例如，进入小学或中学时的学习成绩)信息，以及学生在该段时间结束时的学习成果(例如，在小学或中学毕业时的学习成绩)信息。其中，学生在某段时间之起始点的学习能力信息，也叫初始成绩或前测成绩。随着学生接受学校教育时间的增加，人们会预期学生的成绩会有所提高。因此，“增值”表示学校教育使学生学习成绩超过预期成绩的部分。增值性评价的目的是评估某一所学校的学生在某一段时间内与另外一些学校的相似的学生群体相比，所取得的相对进步情况。换言之，教育质量较高的学校是指在那里学习的学生学习进步的幅度超过平均水平的学校。 由此，增值分数可以为教育部门提供有关学校教育质量方面的更为有意义的、科学的、精确的证明资料。同时，通过对这些数据的分析，教育部门可以思考和反思其在政策上和资源配置上的有效性。 2．增值性评价的统计模型 在教育实践中，影响学校教育结果的因素有很多。来自教育系统自身的因素包括资金投入、师资、教学管理等；来自教育系统无法控制的因素包括学生的先前知识储备，学生的家庭背景，学生的性别、种族等。增值性评价是通过比较学生实际的学习结果与预期获得的学习结果之间的差异，并从中剔除学校不可控的因素之后，评估学校自身因素对学生成绩增值的影响。因此，从对比学校教育结果的目的出发，建立增值性评价的统计模型应该考虑以下两个因素：1)应考虑影响学校教育质量的情境因素；2)应充分考虑分层数据结构对建立统计模型的影响。学校是教育系统中的一个部分，存在着多层结构或者是嵌套结构，如学生嵌套在班级、班级嵌套在年级、年级嵌套在学校等。因此，应充分考虑以上分层数据结构对建立统计模型的影响。 基于以上两点考虑，2004年10月，研究者开始使用多元模型(contextualized value added model)对学校的教育结果进行增值研究。多元模型是基于统计学中的回归方法及在回归方法基础上的多水平分层技术建构的。 多元模型通过估计观察值与期望值之间的残差值来表示学校自身对学生进步的影响。观察值指的是学生的实际成绩水平，期望值指的是以该学生先前成绩为分析的基线所预测出的学生成绩水平。残差值可以解释为，某位学生在一段时间内学习进步的“增值”。经由多元模型而获得的残差值，为我们提供了一种有关学生所取得的相对进步情况的统计测量方法。 这种方法的一个优点是可以将多种影响因素纳入到统计模型中加以分析，如学生学习成绩的基线、学生的家庭背景信息等，从而提供了一个比单一考试成绩更为有效的评价指标体系。此外，多元模型能够准确地分析连续几年的时间序列数据，并预测学校增值分数的变化趋势。最后，多元模型不但可以将学生嵌套于学校的特性纳入数据分析中，还可以同时考虑学生和学校两个层次内部的变量之间的关系以及跨层变量间的关系，分析影响教育结果的不同因素的重要程度及其交互作用。其缺点是对统计学知识要求较高，且计算复杂，对教师和家长来说，理解起来有一定难度。 3．增值性评价中变量的选择 要评估学生在一段时间之内的学业进步情况，不仅需要有学生在该段时间起点的学习成绩，也就是学生的前测成绩，还需要有学生在该段时间结束点的学习成绩，即后测成绩。另外，还要收集学生个体变量和家庭背景变量，这些变量虽然不能被学校所控制，但是却会对学生的学习成绩、学生学习的相对进步有影响，会导致对学校教育质量的评估结果产生偏差。因此，需要将其作为统计分析中的控制变量。在运用多元模型对学校教育的结果进行增值性评价时，英国学者通常考虑的变量包括学生的前测成绩、后测成绩、学生的背景变量、学校的背景变量等。 学生的前测成绩和后测成绩是指同一学生群体前后两次的考试成绩。学生的后测成绩可作为结果变量，前测成绩因为代表着学生的起始能力水平，属于不受学校控制的因素，但其影响着学校教育的结果。因此，可将前测成绩作为影响学校教育结果的控制变量。 根据先前的研究，影响学生成绩的学生背景变量主要包括学生的贫困情况、学生所在地区的贫困情况、学习的辅助要求、特殊教育需求、流动性、性别、年龄、种族等。因此，在统计分析时，这些影响学生成绩的学生背景变量应成为评估学校教育质量的控制变量。 同样，根据前人的研究结论，在影响学生成绩的控制变量中，在学校水平上我们选择了学校先前的成绩水平和学校先前成绩的差异水平2个变量。 因此，增值性评价模型中的控制变量包括10个学生水平变量和2个学校水平变量，通过建立多元模型评估来自学校的因素对学生学习进步的影响。 4．增值性评价结果的应用 英国政府通过提供每一年学校的增值分数，为家长和公众提供更广泛的信息。学校也可以利用政府提供的增值数据进行自我评估。例如，检查教学工作和学生工作的成效、找出影响增值的可能原因、制订和推行改善计划、订立具有挑战性和可行性的目标等。学校还可与家长分享自评结果，促进家校合作。 对于教育管理者来说，可以通过学校的增值分数来证明资金分配的正确性。此外，增值分数还可以被用来筛查需要特殊关注的学校。例如，对增值分数低于全国平均水平的学校应给予格外的咨询支持，而增值分数高的学校应与其他学校分享成功经验。 增值性评价的结果也可以用来考察政策改革或创新本身的有效性。比如，正在进行政策创新的学校，其在政策实施过程中的增值分数会相对偏低，与某一年的增值分数相比，增值分数的变化可以更有效地说明政策本身的适用性，即这种年与年之间的增值分数的变化表明了接受政策创新的学校和未接受政策创新的学校相比所取得的相对进步情况，同时也表明了接受政策创新的学校在政策创新前后所取得的相对进步情况。此外，通过在政策创新上使用增值性评价的统计模型，使得教育政策的制定和教育资源的配置更有针对性和科学性。 以增值指标来评价学校的教育质量在英国已经实施多年。增值性评价的最大优点是充分考虑了学生能力、家庭因素及学校因素，通过统计学方法将学校因素从影响学生学习结果的诸多因素中分离出来，实现了对学校教育结果的“净”影响的评价。这种评价方法能够科学合理地反映每一个学校的教育结果，有利于学校内和学校间的资源配置。英国通过推行增值性评价，有效地遏制了学校间对于生源的争夺，提升了生源较差学校的信心，促进了学校间的均衡发展，进而推进了教育结果公平的实现。 三、增值性评价模式对推进我国教育公平的启示 当前，在我国建设和谐社会的进程中，维护和推进教育公平，办好让人民满意的教育已成为我国教育改革与发展的基本目标。实现教育公平的途径除了以政府为主导实现教育资源的均衡配置之外，通过评价引导学校均衡发展也是促进教育公平的重要途径。因此，在科学发展观指导下，建立科学的学校发展观，公平合理、科学全面地评价学校的教育质量，对全面推进教育公平起着至关重要的作用。英国的增值性评价模式对推进我国的教育公平的启示主要体现在以下三个方面： 1．明确影响因素，推进教育机会公平 可将学生入学时与毕业时的成绩差异，或者学生在校期间的成绩变化情况，看做是学生个体、家庭、学校、社会等诸多因素共同作用的结果。在英国的学校增值性评价模式中，被纳入模型的影响因素有很多，其中包括学生接受特殊教育的情况、贫困情况等信息。虽然在评估学校教育结果时，需要将与学校教育无关的影响因素分离出去，以便获得对学校教育效果的“净”影响的评价，但是，我们从中可以发现，这些因素仍然会影响学生的进步。也可以这样认为，受教育者的先天资质及家庭环境会影响到学生受教育的结果。不同的学生群体具有不同的需求，这是研究教育公平理论和制定相关政策必须正视的一个现实问题。因此，不但要确保人人都能接受教育，而且要使人人都能接受适切的教育，要正视个体的差异性，为其提供多样化的教育资源，为每个学生提供学习的机会，让每个学生都能得到充分发展。 2．关注教育过程，推进教育过程公平 教育公平的核心是教育过程的公平，即确保在教育过程中，使每个学生个体都能受到同等的对待。而以原始分数为评价指标时，为了追求升学率和优秀率，学校和老师往往更加关注学习成绩优秀的学生，有时甚至出现按成绩分班、将学校最好的教师配给最好的班级这样的极端情况。2006年9月1日，我国正式实施的新的《义务教育法》明确规定：在义务教育阶段不允许将学校分为重点学校和非重点学校，学校不得分设重点班和非重点班。在此背景下，如何通过评价促进学校的发展?学校增值性评价为我们提供了一个可供选择的方法。因为，增值分数是每个学生的实际学习结果与其教育起点分数相比的学习增值的总体反应，把增值分数作为评价指标，将会把学校和教师的注意力从之前的只关注尖子生引导到关注全体学生，给予每个学生同等的关注，为其提供同样的学习机会，将教育公平落到实处。 3．促进学校均衡发展，推进教育结果公平 长期以来，我们往往将学校的办学条件、学生的升学率、师资队伍建设作为评估学校教育水平的核心指标，这样的做法导致教育资源和资金投入流向了那些升学率较高的学校，使得学校之间的发展不均衡。新的《义务教育法》要求县级以上人民政府及其教育行政部门应该把促进学校均衡发展作为重要任务来抓。因此，有必要改革现有的学校评估方法和理念，学校教育的高质量应该体现在学生获得的实际进步大于根据其初始成绩所预期的进步上。把学校增值分数作为评估指标，有利于提高学校教育结果评估的科学性和准确性，有利于促进学校的均衡发展。学校为了提高自身的增值分数，就会不断探索影响学校教育质量的变量和因素，寻求提高学生进步幅度的方法，进而推进教育结果的公平。 总之，英国的增值性评价把学校对学生进步的影响作用作为评价标准，对学校教育质量的评估更加客观、科学、准确。借鉴英国增值性评价的经验，结合我国学校评价的实际，尝试将学校增值性评价指标纳入到我国现有的学校评价指标体系中，从而提供教育质量的科学监管标准，促进学校均衡发展，从评价体制上，维护和推进教育公平，实现教育的可持续发展。 教育评价论文:浅议我国高职教育的质量评价体系 论文关键词：高职教育；质量评价；学校评价；社会评价；学生评价 论文摘要：高职教育为满足我国经济快速发展的需要培养了大批高技能专业人才，其在整个教育体系中的作用越来越受到人们的重视。针对高职教育的特点，制定切合实际、科学可行的评价体系已成为高职院校面临的一个难题。因此，应从学校内部评价、社会评价和学生评价三个角度分析我国高职教育质量评价的现状，并在此基础上重新思考与建立我国高职教育的质量评价体系。 我国的高职教育在近几年异军突起，显现出了强大的生命力。作为高等教育的一个重要组成部分，高职教育在整个教育体系中的地位越来越重要，并为满足我国经济快速发展的需要培养了大批高技能专业人才。新时代信息技术的迅猛发展、不断更新与我国现代化建设步伐加快的新形势，不仅给高职教育的发展带来了大好机遇，同时也带来了一系列从未遇到的困难与挑战。建立一个针对高职教育的完整、科学、凸显高职特色的质量评价体系，已成为高职教育顺应时代潮流、保持健康持续发展的重要保障。虽然我国的高职院校正在积极探索各种评价模式，但是在实际运行过程中仍然存在许多需要进一步改进的地方。因此，分析我国高职教育质量评价体系的现状，对高职教育培养出更多的优秀人才，展现自身发展特色具有重要意义。 高职教育质量评价的特殊性 评价可以被简单地定义为决定某一事物的价值，是一种价值判断的活动，是对客体满足主体需要程度的判断。教育评价就是对教育活动满足社会与个体需要的程度作出判断的活动，是对教育活动现实的或潜在的价值作出判断，以期达到教育增值的过程。教育质量评价就是根据教育质量目标的要求，运用评价标准对教育过程进行评判，判断教育目标实现的程度，以期促进教育质量提高的活动。要进行教育评价，应首先了解教育的价值与教育质量的价值。一方面，评价有助于改进教育活动，能大大提高学校教育的质量；另一方面，不同的学者对高职教育质量的价值具有不同的理解，因此，高职教育的质量评价引起了教育工作者的广泛关注，并在实践中不断地进行了评价体系的探索与开发。 与普通高等教育相比，高职教育具有明显的特殊性，主要体现在培养目标（培养什么样的人才）与培养方式（怎样培养）两个方面。 首先，根据教育部《关于加强高等职业教育人才培养工作的意见》的精神，高职教育的人才培养目标是：培养适应社会发展与市场需要，具备高级技能的应用型专门人才。它具有明确的职业性，与普通高等教育的人才培养目标有很大不同。高职教育的知识结构主要是根据职业岗位的要求确定的，要求学生不仅掌握足够的理论基础知识，而且要掌握与职业岗位相关的知识和技能，能在职业岗位上充分发挥个人潜能，为个人的终身职业发展奠定基础。其次，在培养方式方面，高职教育强调应用性和实践性，培养学生的技术应用和实践能力是教学的主要部分，要求学生能灵活地将所学知识应用到实践和具体职业岗位中，满足社会与用人单位的要求。因此，高职教育应该具有不同于普通高等教育的评价体系，其质量评价应关注高职院校培养人才的特色。满足社会发展对高级技能人才的需要，满足学生终身职业学习的需要，满足人的潜能发展的需要，是高职教育价值的主要体现。 因此，应当重新审视我国高职教育质量评价体系的现状，考察其在体现高职教育人才培养的特色、满足社会发展需求、满足学生终身学习的需求、满足人的潜能发展需求等方面存在的不足与需要进一步改进的地方。 我国高职教育质量评价体系的现状 按照不同的评价分类标准，高职教育质量的评价也相应地具有不同的内容。按照评价目的的不同，可以分为形成性评价与总结性评价；按照评价对象的不同，可以分为教师教学评价、学生学业评价、专业与课程评价、教育教学管理评价、教育资源评价等。为了便于分析与归纳，笔者根据实施评价主体的不同，将高职教育的评价主要分成三类，即学校评价、学生评价与社会评价，并从这三个方面分别对我国高职教育的质量评价现状加以探讨。 学校评价学校内部的评价包括专业与课程评价、教师教学评价、学生学业评价以及教育教学管理评价等各个方面。为了便于探讨和突出其重要性，笔者将学生评价专门提出，而在学校评价中则着重阐述专业课程评价与教师评价两个方面。首先，高职院校要针对生产、建设、管理、服务第一线某职业岗位或岗位群培养应用型人才，因此，其专业设置与课程设置应以特定职业岗位的具体能力要求为依据，正确反映学校教学工作与职业岗位要求的匹配程度以及学生所具备的专业能力对职业岗位的胜任程度，保证高职教育所培养的人才满足职业岗位的需要。但是，许多高职院校的课程评价与高职教育培养一线高级应用型人才的培养目标不相吻合，只进行常规性的教学评价工作，缺乏系统的评价组织与科学地分析、处理信息的手段。对实践课程与学生动手能力、独立操作能力等方面的评价缺乏相应的考核办法，评价仍以传统笔试为主，较少采用口试、操作、演示等评价形式。这样的考核限制了学生主动性的发挥，也不能有效地、多角度地检测学生的学习收获。其次，对教师的评价往往忽视教师的主体地位，导致教师积极性不高，不能充分发挥监控与评价的激励和导向作用。学校对教师的教学工作质量的评价反映的多是教学常规的一般性问题，缺乏针对专业职业岗位特殊要求的有针对性的质量评价指标体系，对实践性教学也缺乏严格的质量要求。在这种背景下，教师缺乏改进教学的热情，对许多应用性较强课程的教学往往只注重知识点的讲解、分析，而不重视知识应用与操作技能的教学。 社会评价即由相对于各个院校较为公平的第三方所进行的评价，目前高职教育的社会评价主要由用人单位、政府教育主管部门以及社会中介机构组成。引入社会评价不仅可以对高职院校的教育质量进行客观评定，而且所获得的评价反馈信息也是考察学校办学特色与存在的问题、提出切实有效的教学改革方案的重要依据，使得高职院校之间的评价相对具有可比性。随着高职教育的进一步发展和与市场密切接轨，社会评价在高职教育质量评价中所占的比重将越来越大。虽然用人单位的反馈意见已受到越来越多的重视，但在对待用人单位的评价与反馈信息方面还存在不少问题，或是重视不足，或是没有正确理解所获得的信息，或是不能制定出有针对性的解决方案。目前，高职院校办学多以就业为导向，但是，评价体系在这方面没有明确的量化指标，无法达到评价目的。对于政府教育主管部门而言，主要是缺乏必要的、多元的监督与评价机制，对高职院校的评价在许多方面滞后于现代科技、信息技术的发展水平。比如在对高职院校的评估中，往往将基础理论课统考与计算机、英语考试成绩排名作为评价学校教育质量的基本依据，而学生的职业技能水平、岗位适应能力等内容却不作为考核的重点。教育主管部门对教师的评价标准与程序大多照搬普通高校的模式，以学历作为教师准入、职称评定、晋升与评优评奖的硬指标，而忽视对教师职业技能的考察。 学生评价学生作为高职教育活动的主体，在整个教育教学过程中发挥着积极的作用。学生通过自我审视、自我反思与自我评价，可以对自己学习的主动性、独立性、探索精神、学习兴趣、学习特点和学习方法、学习效果等有一个深入的了解，有助于促使学生成为学习的主人。因此，学生的自我评价也应作为高职教育质量评价的一个重要组成部分。然而，忽视学生在评价中的主体地位，是许多高职院校都存在的一个问题。不仅在校学生的自我评价没有得到很好的落实，而且毕业生作为学校与用人单位联系的桥梁，其为学校教育质量评价提供反馈的功能也没有得到很好的发挥，毕业生的就业满意率、可持续发展能力、职业发展自信度等指标都没有引起足够的重视。 对高职教育质量评价的思考 树立科学的、先进的高职教育质量评价理念有什么样的人才培养目标，就有什么样的质量评价理念，高职教育要为社会经济发展服务，为社会培养各类高技能专业人才，一个有特色的高职教育质量评价体系忽视了学生发展、社会发展与学校发展的任何一方面都是不完善的。高职教育质量评价应善于吸收现代教育理念中符合自身发展的、科学的内涵，在先进教育理念的指引下，不断优化与完善教育质量评价体系。 注重高职教育质量评价主体的多元性我国高职院校的质量评价主要是学校与政府主管部门的评价，学校的内部评价是核心，通过校内各职能部门进行，政府评价是指导，以调研与评价组的方式进行，只是在评价过程中都增加了就业率的相关指标。这表明，一方面企业的评价并没有真正纳入高职院校的评价体系中，另一方面应进一步提高学生自我评价在评价体系中的比重，应对学生、学校、政府部门、企业用人单位等各方面的评价信息进行综合汇总、分析。评价的主体不仅包括学校、学生、教师、上级主管部门的评估与用人单位的评价，还可以包括合作单位评价与相关高职院校的互评，甚至可以通过专门的社会中介机构进行评价。 实施以职业技能为基础的全面素质考核高职教育质量评价的特点在于其突出的职业性、实用性与技术性。评价的内容既包括基础理论知识的掌握，也包括专业技能的掌握；既要评价专业能力水平，又要评价关键能力水平，还要评价包括思想品德素质、身心素质、职业素质等在内的综合素质；既要对学生学习效果进行考核，也要对专业教育过程进行综合考核。这就要求高职院校应注重对学生综合能力的评价，要求所培养的学生具备相应职业岗位群的技术技能，能够在不同的工作环境中发挥潜能，满足工作要求，并且具备有效地解决不同问题的能力和创新能力。 强调评价方法的多样化高职教育的特点是以就业为导向，其评价方法也应以有利于提高学生的综合职业能力为原则，打破单一的考试评价方式。不仅应采取笔试、口试与实际操作测试相结合的方法，突出技能考核，将学生和教师的目光集中到综合职业技能的形成上，促进学生认知能力、动手能力和创造能力的提高，全面考核教育目标实现的状况与效果，还应重视学生在学习过程中的体验，采用设计方案与分阶段考核等方式，遵循学习的累积性与过程性规律，使学生有体验成功和进步的机会，将重点放在促进学生全面发展和提高学生的学习积极性、增强自我发展能力上，并且应及时掌握教育教学过程的质量反馈信息。 教育评价论文:试析关于建立就业导向职业教育教学质量评价体系的思考 论文关键词：职业教育　就业导向　教学质量　评价体系　学校评价　教师评价　学生评价 论文摘要：本文就建立职业教育就业导向的教学质量评价体系的意义、职业教育就业导向的教学质量评价体系的特点、评价的主要内容、评价的方法以及评价中值得注意的问题进行思考，旨在与广大的同行们就职业教育教学的评价工作进行商榷和探讨。 一、建立就业导向的职业教育教学质里评价体系的意义 进人新世纪以来，我国职业教育坚持以服务为宗旨、以就业为导向的办学方针，事业快速发展，规模不断扩大，改革不断深化，广大职业教育工作者对职业教育的教育教学思想观念、人才培养模式、教学内容和方法，职业技能培养等方面问题都有了较深刻的认识，做了很多的工作，取得了较明显的成效。但不足之处是，与之相配套的教学质量评价检查制度尚未建立和完善，这在一定程度上制约着职业教育的发展。 《教育部关于进一步深化中等职业病教育教学改革的若干意见》提出，应坚持以就业为导向、以能力为本位的教学质量评价观，改进考试考核方法和手段，建立具有职业教育特点的人才培养与评价的标准和制度，建立和完善定期评价检查制度。要把教学质量、教学改革成效作为对中等职业学校评价检查的重要内容，以评促建，以评促改，规范教学，促进教学质量的提高。因此，应通过评价，了解教学工作中的优势和不足之处，从而保证职业教育教学的健康发展。教学质量评价检查对职业教育发展起着导向、激励和反馈作用。因此，应建立完善职业教育就业导向的教学质量评价体系。 二、就业导向的职业教育教学质且评价体系的特点 就特点而言，职业教育就业导向的教学质量评价体系与基础教育评价体系有所不同，它突出体现学生的职业技能评价，体现学生的就业和职业发展能力评价，体现学生的职业技能培养的过程评价。 三、就业导向的职业教育教学质且评价体系的主要内容 对职业教育教学质量的评价应从源头抓起，评价影响职业教育教学质量的主要因素，具体应该体现在对学校、教师和学生的评价等方面。这是提高教学质量的必要条件和前提条件。 (一)对学校的总体评价 1.课程体系改革。课程体系的设置奠定了培养学生的基础。大部分的学生没有能力根据职业就业要求来判断和选择自己应该学什么课程，只是很被动地接受学校所安排的课程。因此，学校课程体系的设置，就成为培养学生的“模具”，对学生的职业技能培养有着十分重要的意义。 职业教育必须坚持以服务为宗旨、以就业为导向的办学方针，课程体系的设置必须体现出对学生职业技能的培养，努力形成就业导向的课程体系。 2.教学内容和教学方法、教学过程设计。每门课程的内容和教学方法有很多，如何选择课程内容和教学方法，怎样设计教学过程，则有赖于教师的教学水平和教学能力，这也是影响职业教育教学质量的一个极重要的因素。 3.教学手段。可采用幻灯、电影、电视、录音、录像、广播、语言实验室、电子计算机和卫星等现代化工具，辅助教学活动，使学生能够直观、形象地理解和学习所教的内容，加深印象，提高教学的效率和效果。 4师资条件。师资条件包括学校双师型教师的比例、研究生以上学历教师的比例、专业学科带头人或专业领军人物的数量、中高级职称以上教师的比例、实验师的较量以及师生比等。 5.实习实训条件。职业教育应高度重视实践和实训教学环节，突出“做中学、做中教”的职业教育教学特色。专业技能课程的设置以及课程内容应紧密联系生产劳动实际和社会实践，突出应用性和实践性。有多少实习实训基地和实习设备，实验室配备是否完善，有多少实训指导教师，实验开出率是多少，直接影响着学生动手能力的培养。 硬件条件具备之后，还应营造良好的教育环境，亦即增强“学校的软实力”，包括良好的校园文化、先进的教育教学理念、办学特色、价值观念、凝聚力、学校参与社会交流的程度、校企合作、激励制度、和谐融洽的人际关系(包括师生关系、师师关系、生生关系、领导与教师的关系、领导与学生的关系)、优美的校园环境、浓厚的学习和研究氛围、良好的教学管理环境等影响学生发展潜力和学校感召力的因素。 (二)对教师的评价 教师是教学活动的主导者，对教学质量和教学效果起着极其重要的作用。学校有多少双师型教师和有实操经验的教师，教师的教学科研能力和教学水平怎么样，师德，责任心，敬业精神等都会极大地影响教学过程和教学质量。每位教是否都有过实践经验，是否有在企业或社会团体中任职，是否都能实际指导学生操作，直接影响着学生动手能力的培养。因此，应建立促进教师不断提高的评价体系，强调教师对自己教学行为的分析与反思，建立以教师自评为主，校长、专家、教师、学生、家长、社会共同参与的评价制度，使教师从多方面获得信息，不断提高教学水平。 (三)对学生的评价 学生是教育教学的终极产品，教育教学质量怎么样，最终会体现在培养出来的学生身上，因此，学生最能反映职业教育教学的质量，对职业教育教学质量的评价体系应该包括对学生的评价。 目前，高职院校对学生的评价还较多地采用学习成绩单一的评价指标。职业教育不同于其他教育，它更注重职业就业技能的培养以及学生职业生涯的发展。因此，评价指标上必须把学生的职业技能和职业就业发展能力反映出来，同时注重学习过程评价和学习结果评价的结合，重视反映学生发展状况的过程性评价，实现评价目标多元化、评价手段多样化，强调形成性评价与终结性评价相结合、定性评价与定量评价相结合、反思性评价与鼓励性评价相结合。 四、评价的主要方法 评价的时限:每学期一小评，每年进行一次总评。 评价的方法:第一，学校、教师和学生自评、互评，专家评价，社会评价，家长评价共同结合;第二，定性评价与定量评价相结合;第三，实地考查与问卷调查结合，等等。 评价的主体:评价的主体即参与评价的人员。教学的效果主要应由学生和教师进行评价。考虑到教师和学生本身就是教学活动的参与者，如果教学效果只由他们进行评价，所得出的结论难免带有较强的主观色彩，另外因他们分别处在教学活动的单个方面，所得出的结论又会具有局限性，因此，对教学效果的评价还应吸收专家参加，这样，教学效果评价的主体就由学生、教师和专家构成。 评价的客体:可以是某个学校，也可以是某个具体的专业教学活动。 五、评价中值得注意的几个问题 一是专业的差异性。主要体现在工科类专业和文科类专业的不同。工科类专业有很强的实践性，评价考核时实践操作能力所占的权重应该更大，文科类专业实践性和可操作性相对没有那么强，评价考核时实践操作能力所占的权重应该稍为小一些，即根据专业实际情况可以稍作调整。 二是几个影响因素中，学校、教师、学生本人的努力对教学质量的影响权重，基本是3:4:3的比例。学校培养人才，教学效果除了学校和教师的外因，最终还要靠学生自身的因素。 三是评价与激励相结合。教育的实质正是在于克服自己身上的动物本能和发展人所特有的全部本性，教育的最高境界应该是激励。不能以评价来代替管理，以评价来代替激励。 四是评价方法的多样性。应该承认有些因素是不便用量化指标来考评的，可以考虑用量化指标加上写实性评语来进行评价。 五是全面性、客观性和公正性。任何评价都或多或少地带有评价者的主观判断。所以指标体系应该具有全面性，尽可能地避免在指标上以偏概全，一叶障日，尽量全面、客观、公正地评价。 六是教师与学生个体的差异性。每位教师与每位学生的得分不一，对某个学校或者某个专业进行评价时，可以计算全体教师和全体学生的平均得分。 评价不是目的，而是重要的管理手段。建立科学的就业导向的职业教育教学质量评价体系，可以客观、科学、公正、实事求是地评价职业教育教学质量，起到导向、激励、反馈、改进职业教育教学的作用，从而促进职业教育教学更快、更健康地发展。 教育评价论文:关于农村中小学信息技术教育评价 论文关键词：计算机教学　农村　解决方法 论文摘要：本文针对目前农村计算机普及程度低、学校计算机少和应完成的教学任务之间的矛盾，根据认知的规律和笔者的工作经验，提出一些解决办法。 随着计算机的普及和广泛应用于社会的各个领域，计算机已成为人们生活的一部分，计算机和人们的联系也因此更为紧密。人们一方面享受着计算机给人带来的方便和快捷，另一方面也越来越依赖计算机。使用和开发计算机新功能是人们对计算机发展的基本要求，新功能软件的出现刺激着人们学习和研究计算机。目前，计算机应用基础已成为我国各类学校的必修课，计算机教学在农村也得以快速开展。 一、教学安排 由于生活水平的差异，城市计算机的普及程度要远远大于农村，城市学生也许一出生就见过计算机，成长过程中使用过计算机，因而学习计算机对他们不构成障碍。 对于农村学生来说，计算机虽不再是一种神秘的机器，但由于计算机普及程度低，大部分学生少见、甚至没见过计算机。计算机对他们来说是陌生的，第一次接触计算机也许就是在学校的机房。 由于条件制约，很多农村学校一般一所学校仅有一个机房，如果按现行的计算机教材进行教学，学生的上机时间根本得不到保证，学生就无法迅速理解和掌握计算机知识，会让他们觉得学习计算机很难，甚至放弃计算机的学习。如何解决这种条件与学习的矛盾呢？笔者在农村执教近二十年，摸索出一套教学方法，在实际教学中取得很好的效果，深受学生欢迎。 1.增强对计算机的感性认知 在农村，学生也许见过计算机，但很少有接触计算机的机会，因而对计算机没什么概念。如果按课本顺序，一开始就介绍理论知识，而后介绍计算机组成等内容，学生不仅对理论知识不易理解，而且会让学生感到学习计算机很抽象，容易失去学习兴趣。因而，针对农村计算机教学这种方法显然不适合。 笔者的做法是：部分教学内容可先上机，再给学生上理论课，特别是在刚接触计算机前几节课。 如第一节让学生去机房认识计算机：先不介绍任何内容，给学生5分钟左右的时间去看、去摸计算机，让学生对计算机有个感性的认识。而后才给学生介绍主机、显示器、键盘、鼠标等部件及其开关，等学生认识清楚后，才接通机房电源，让学生学会开机。 开机后，老师演示一下键盘、鼠标游戏软件，然后让学生模仿使用。在整个上机操作期间，老师应要求学生仔细回忆先前的演示，鼓励学生大胆使用计算机，不要担心会损坏，不会操作的同学要大胆问老师或会操作的同学。一节课结束时，要求每个学生在课后写一篇本次上机过程和心得的实验报告。需要注意的是，第一堂课的教学目的主要是让学生认识计算机，因此，上机过程不必也不能讲得过多过细，否则效果更差。 有老师认为，在机房上课学生会分散注意力，不容易控制。这种担心有一定的合理性，但是，只要我们合理安排好上课内容，就能达到预期的目标，况且学生爱动、好动计算机也体现出他们对计算机的兴趣，这不正是我们所期望的吗？ 2.要有所侧重，不是面面俱到 计算机知识点多，每个软件操作项目多，如果我们要详细介绍每个内容，必须要有大量的上机课时作保证，这在农村学校很难做到。 因而我们须另辟途径，做到有所侧重，以点带面，才可达到很好的效果。如我们在介绍Windows操作系统和Word 、Excel应用软件时，应将Windows操作系统的每个菜单项作为重点，让学生多练习多操作，宁可在此多花一些时间，熟悉每一项操作，为后续的软件学习打下基础。 这是因为，微软公司创造的窗口图形菜单形成了目前绝大部分软件的标准，熟悉像Windows操作系统的每个菜单项，就可对其它软件做到一通百通。因而，在Word、Excel学习中，只要了解菜单项的功能，操作都是大同小异，这两个软件所花的时间就可大大缩短，而且效果更好。 在其他内容的介绍上也是如此，只要我们有所侧重，就不会造成学生整节课只被动地听讲，而能够节余出更多的时间让学生动手操作。 二、有效地利用多媒体进行教学 计算机是一门实践性很强的学科，在课堂上老师只有将硬件或软件操作的步骤、结果直观地展示出来，学生才容易理解。在学生数不多的情况下，老师还能在单机上直观地演示并进行讲解，但如要同时教几十个学生就得采用多媒体进行教学了。 早期，我们通常采用大屏幕投影来展示教学内容，且能达到较好的教学效果，只是在农村，尽管这几年投影机价格一直下降，但学校还是承受不起。近年来，我们通常采用电子教室软件，利用局域网广播的方法将教师机上演示的内容广播到每一台学生机上，同时还可控制学生机的界面，以防止学生利用计算机玩其它内容，效果极好。 三、上机指导 计算机学科是门理论性和实践性都很强的学科，开设上机课，就是给学生一个理论和实践相结合的机会，让学生自己上机，加深对计算机理论知识的理解，熟练掌握计算机运行和操作技术。同时，通过上机，软件的功能、作用、特点能得以直观地展示。同时由于上机是个体行为，必须做到课前合理布置，课中科学指导，课后及时归纳总结，才能达到好的教学效果。 1.课前合理布置 因上机时间有限，学生在上机前若未做充分的准备，有可能造成学生上机时无所事事或完不成教学内容。因此，教师必须在课前合理布置上机内容并准备好有关材料，这样在课堂上师生就可充分利用宝贵的时间去完成教学目标。 起初几次上机，老师最好能先演示上机的内容，进而让学生模仿。为了提高学生的兴趣及注意力，尽可能采用小游戏来进行训练。如用“青蛙过河”游戏来训练指法；用桌面游戏来训练鼠标等。 2.课中科学指导 上机过程虽是个体操作过程，但录入过程因各种因素造成的错误，或程序本身的错误需进行编辑调试，往往本人在较短时间内不易查出并更正，需要别人的帮助。 较好的办法是：每3个学生分成一组，并选出组长，进行组内互助。组长的产生需经老师在前几次上机过程中进行观察，让一些接受程度快的学生任组长，负责在同学有困难时，及时予以指导，就可避免学生一遇问题就依赖老师的情况。同时要鼓励学生大胆上机，不要害怕出现错误，让学生意识到只有出现错误并不断调试改正，才会更好地掌握软件操作。 3．课后及时归纳总结 上机结束后，应要求学生以小组为单位完成实验报告，实验报告应包括实验题目、目的、软件要求、过程和总结。 实验报告的书写能让学生养成严谨的实验态度和对实验的认知，同时也是对实验内容的一次再现，应要求学生认真对待。 四、重视练习题 计算机知识点多、操作多，要记住每一项内容，特别一些非常用的功能项，只能通过大量的练习来识记。目前，计算机的无纸化练习（包括操作题）非常多，并附有答案，非常方便。只要反复去做这些题目，就可增强对每个知识点的识记和巩固。 常言道，教无定法。只要我们实际教学中，以学生为本，不断尝试和总结不同教学方法，就可摸索出一套行之有效的教学方法。 教育评价论文:试论素质教育评价的若干特点 由应试教育向素质教育转轨已成为我国广大教育工作者的共识。但由认识转化为实际的行动，则需要建立起一整套卓有成效的素质教育运行机制予以促进和保障。素质教育运行机制内容十分丰富，概括起来，可表述为"有效的导向机制、有力的制约机制、科学的评估机制、广泛的社会参与机制"。其中评估机制在当前教育管理过程中最具有实质性的作用，因为它是个指挥棒，评估的指导思想、具体指标、方式方法及其效用，均牵动着学校教育的方方面面。本文着重探讨素质教育评价的若干特点。 一、素质教育评价功能的导向性 长期以来，教育评价的功能主要定位在选拔作用上，即如何从受教育者中挑选出适宜于继续接受高一级教育的所谓"优秀者"。这种选拔功能的存在并日益被强化，固然有其历史原因，但更重要是人们固执而可怕的偏见：教育被认为是一整套的学习任务，这任务随着学生的年级升高而越来越难，能成功地越过更高阶梯的人将越来越少，为此，教育评价的主要功能便是将这些少数尖子挑选出来，以便把他们培养成杰出人才。许多教师在教育教学活动中更持这样的观念：全体学生中无论在学业上还是品行上总可划分为优、中、差三等，每类学生的比例在受学校教育过程中虽会有所变化，但幅度不大，且对每个学生而言，欲在短时期内有快速发展的可能性极校显然，上述这种使学生发展目标固定化的预想，是当今学校教育中最浪费、最具有破坏性的一面。它压抑了教师和学生的抱负水平，也削弱了学生的发展动机，使相当数量的学生由于长期遭受挫折和羞辱，其自我自尊被摧毁殆尽。因此，片面强调评价的选拔功能，只能是压抑和摧残学生的身心发展，是与教育评价的本质含义相悖，更与素质教育的宗旨背道而驰。现代教育评价的主要功能和根本意义，既不在于鉴定和选择，也不在于对学生进行警戒与鞭策，而在于检查教育目标的达成水平，取得反馈信息，以便调整教育教学过程，及时针对缺陷和问题进行补救和矫正。所有这些，与当前流行的片面强调分等、淘汰的教育评价有明显区别。为了使教育评价在实施素质教育中发挥应有的导向作用，本人认为在评价过程中应强调以下几个方面： 1．注重基矗素质教育是基础教育，以培养人的基本素质为出发点。中小学实施素质教育目的是使每一位学生都具备思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理等方面最基本的素质，为其身心发展奠定基矗学生素质评价强调基础性，主要评价学生是否已经具备最基本的素质。 2．着眼整体。人的各项素质之间有着有机的联系。素质教育是一种结构性的教育机制。素质教育注重人的全面发展。素质评价不能孤立评价学生某个单项素质，应从整体视角考察，看其各项素质及结构是否合理，是否全面和谐发展。必须全面实施各项评价内容，综合运用各种手段和方法，促进学生各项素质的全面和谐发展。 3．重视发展。人的素质除具有相对的稳定性，还具有发展变化的性质。随着人生活在其中的自然条件和社会条件的变化以及人自身实践活动的发展，人的素质也不断发展变化着。尤其是在社会迅速发展的改革开放年代，人的素质的迅速发展变化既是客观的要求，也是历史发展的必然。素质教育是一个动态的发展的教育过程。评价学生素质，不仅看其现有的质量水平，还要看其发展的潜在可能性。我们应该让其发挥主动性创造性，不断丰富其素质内涵，逐步提高其素质水平。 4．强调实践。人的素质形成的过程，是人将从外界获取的物质、能量、信息加以内化，逐步积淀为自己身心结构的有机组成部分的过程，是一个实践活动的过程。可以说实践活动是素质内化和外显的中介。评价学生素质水平，要看其在实践活动中的外显行为和持久发挥作用的程度，用实践检验、评价学生素质状况，才能正确反映起初的素质水平。 5．承认差异。人的先天禀赋不同，接受的环境和教育影响不同，其素质发展特点、水平和潜在可能性存在差异。素质教育是全面发展和个性发展和谐统一的教育。素质教育应从学生的实际出发因材施教，使每个学生依照各自的条件得到其可能得到的最佳发展，在基本素质全面发展的同时发展自己的个性。学生素质评价也应从这一观点出发，评价考察其全面素质和个性特长。 二、素质教育评价对象的综合性 现代教育评价的范围已扩大到教育的全部领域，于是就有了评价的广义与狭义之分。广义的教育评价从宏观的角度考虑问题，涉及教育的 各个方面，包括教育战略、教育制度、教育目标及教育与社会经济文化等关系；狭义的教育评价则从微观角度指向学校内部，以学生为对象，对学生的发展水平及与之相关的诸种条件予以评价。显然，与传统教育评价仅指向学生及学生的学业水平，进而以分数作为主要评价指标的做法相比，现代教育评价的内容已大为扩展。评价对象的扩展，是基于以下两个认识：一是注意到了教育的整体性，即教育作为一个相对独立的整体，各要素间处于相互作用与制约的动态结构之中，某个要素的变化必将影响到其它要素的状态。要对教育的终结性成果--学生发展水平作出恰当的评价，必须首先对影响学生发展水平的各相关因素作出评判。其二是更新了评价的价值观，即素质教育评价既强调其教育功能、发展功能，就必然以形成性评价为主，其目的在于诊断学生的发展水平及影响学生发展的各种教育因素的状态，从而为改进教育教学活动，提高学生素质服务。那么，以一个学校范围而言，素质教育的评价对象应包括哪些呢?依据教育成果及与之相关联的要素作用大小，可区分出如下六个层次的评价内容。第一层次是对学生的评价。它是评价的核心对象，包括对学生素质结构的各组成部分评价及整体水平评价。从素质教育的基本观念和根本目的出发，将对学生的评价作为素质教育评价的核心对象，并以此作为切入点引发其它层次的对象予以评价，是当前构建素质教育评价体系的有效的认识路线和操作路线。第二层次是对直接影响学生发展的教育活动的评价。包括对课堂教学、课外活动和团队活动等的评价。将上述教育活动予以评价，无疑能提高教育活动的计划性和有效性，促进学生尽可能优化的发展。第三层次是对直接制约教育活动质量的诸要素评价。包括对教育者、教学内容和教学手段，即教师、课程与教材、教法的评价。教师是学生心灵的工程师，教师的素质水平直接影响着学生素质发展的状况。对教师的评价应包括对教师的政治思想、师德修养、工作态度、教育观念、业务水平等多方面的全面评价。课程教材是否得当，是教育成败的关键。对课程的评价包括对课程类型与结果的评价。对教材的评价包括对教师参考书、学生辅助读物、练习册等各种学习材料以及音像材料的评价。教学方法决定着学生的发展方向及速度，对教法的评价主要看其指导思想是否正确，实际效果如何等。第四层次是对包括潜在影响学生发展的学校社会文化背景的评价。包括对学生集体、含教师在内的班级、教师集体及学校整体的目的、组织、纪律、风气等方面的评价。其中班级集体是学校实施教育目标的基础单位，也是对学生成长、发展影响最大的学习生活环境。教师集体对学生的成长也有极为重要的影响。教师集体目标一致、协调和谐才能形成教育的合力，否则只能导致内耗丛生，削弱甚至抵消教育力量。学校集体的组织水平、纪律、制度、特色风格，是全校师生精神面貌的集中反映，对师生的思想、品质、情感起着巨大的作用。第五层次是对学校物理环境与社会环境条件的评价。学校的基本设施设备等是办学的必备条件，是发挥学校教育机能的物质基矗缺乏必备的物质条件，难以通过丰富生动的活动来促进学生的发展。学校物理环境包括学校校舍的位置、朝向、面积、质量、采光、排水、有无污染和噪音；普通教室、专用教室、课外活动室、体育场馆、图书馆、实验室、礼堂以及教育设施的人均占有的数量与功能发挥状况；伙房、食堂、厕所、医务室的地点安排、卫生条件和管理状况等等。对这些要素的评价，不但要看原有的基础状况，而且要看对现有条件的利用和效果。社会环境包括学校周围的地区特点，有无危险的道路、河川、悬崖等，附近居民区内有无学生不宜参与的玩乐场所与设施，社会的道德风尚等。特别要对学校如何充分利用社会环境中的有利教育因素，尽量克服不利教育因素的措施及其效果进行评价。第六层次是对学校行政管理，包括学校各个领域的管理的评价。管理与教育是学校工作顺利开展的相互联系、协同作用的两个侧面，犹车之双轮、鸟之双翼。评价学校管理，要着重评价学校管理程度以及管理效果等，还要评价学校在社会的影响与声望。 三、素质教育评价主体的广泛性 一般说来，评价主体是"能根据评价结果，为达到改善教育活动及其成果的目的而采取相应措施"的人与组织。据此，学校教育评价主体包括了教师、学生、学校领导、教育管理部门、家长和其它与学校教育有关联的社会成员和组织。教师、学校领导和教育行政机构由于其特殊的地位而成为素质教育评价的主体，是毫无疑问的。家长居于教育评价主体地位也是客观存在，因为他们既是教育活动的直接参与者，也是教育结果的重要责任者，他们不仅关心子女各方面的发展状况，还十分关注学校及教师的威望、水平与质量，并作出自己的价值判断，提出学校教育改革和调整的建议。至于学生能否成为评价的主体，是值得讨论的。"现代教育评价已经不再把被评价者视为评价的待查客体，而是把他视为教育评价的主体。"即便在以学生为核心的评价中，学生虽是评价的直接对象，但教育活动的终极目标是实现全体学生全面而主动的发展。如果离开了学生主体作用的发挥，素质教育的目标就无法实现。所以，学生在主动发展的过程中，应不断地对自己的发展状况进行评价，并对教育活动、教师和学校的各方面进行评估。在素质教育评价中主客体是相互转化的，这被视为主体性的高度发挥。但在目前素质教育评价研究中存在一种倾向，即把评价者主体性的发挥与自我评价这种形式等同起来.在一些中小学对学生评价的改革实践，把有否学生自评这一栏作为发挥学生主体性的标志。这显然是绝对化、表面化和形式化的做法。本人以为，要发挥学生评价的主体性，关键在于学生积极参与评价活动，并从中逐步实现将外在的评价目标内化成自觉要求，最终实现自身素质的全面提高，即主体性应表现在评价过程之中，而不是评价的结果上。具体地说，教师应注意如下几点：第一，应充分向学生展示评价活动的各个要件，诸如评价目标、意义、标准、方式和进程等。第二，组织学生对照目标检查自己的进步状况，并能根据自查结果发现问题及其原因，及早调整自己的努力目标与行为。第三，教师应向学生解释各种评价结果，并与每位学生一起分别制定今后的努力发展方向及进步计划。 四、素质教育评价方法的科学性 教育评价方法是指进行教育评价所遵循的途径和程序，是完成评价任务实现评价目的的手段和桥梁，包括评价的思想方法和评价的实践方法两大类。思想方法是实践方法的方法论指导，而实践方法是思想方法的具体应用。这里着重阐述素质教育评价的思想方法科学性特点。素质教育评价思想方法是以马克思主义的唯物辩证法为指导，以教育学和心理学理论为基础的，具体包含以下原则： 1．坚持两点论为指导，力求对评价对象作出全面而辩证的评价。即不仅要看到事物的正面，也要看到它的反面，并注意到正反两方面在一定条件下可以转化。在评价学生时，要认识到青少年处在成长过程之中，成熟与幼稚、长处与短处、优点与缺点总是并存于一身。评价过程出现的"晕轮效应"、"首因效应"、定势偏差、感情投射偏差、中心化偏差等均是评价者主观偏见表现，应予以克服。 2．坚持事物普遍联系的观点。从评价对象内部与外部的纵横交错联系中作出正确的评价。青少年学生既是先天与后天、生理与心理、智力与非智力、理性与情感等多种因素相互联系的完整个体，又是与他人、群体、集体、家庭和社会等外部环境有着广泛而密切联系的现实的人。因此在评价时，一方面应全面评价学生，切忌只顾一点而不及其余的片面做法，另一方面应在广阔的背景下考察学生个体的发展，尽可能地区分出阻碍学生发展的各种负面因素并采取相应对策予以克服。 3．坚持事物永恒发展的观点，促进学生身心发展。以往的评价以形而上学的静止而僵化的观点看待学生，常常以学生一时一事的表现轻率地断定其今后的发展限度。素质教育评价虽从考察学生即时状态入手，但着眼于其今后的发展。相信学生发展的潜力，因此积极评价多于消极评价；发展评价多于静止评价；过程评价多于终结评价。最终目的是增强学生主动发展的内部动力，形成奋发向上的精神力量，达到素质教育的根本目的。 教育评价论文:财务管理专业教育评价制度之我见 教学评价是教学过程的最后环节，建立科学的教学评价制度，加强素质教育，注重创新能力的培养是财务管理专业本科教育研究的重要问题。 一、财务管理专业教育评价制度 教学评价是教学常规过程的最后一个环节。笔者认为，教学评价制度应贯穿于教学活动的始终，即从学生课堂教学前的准备、课堂教学中的表现到课程结束时的考试，对学生作全方位、全过程的动态考核。 传统的学期结束时的考试有两大弊端：①学生为了应付考试，常会临时突击，把该门课程作为一个独立的部分单纯地去背去记，而很少将该课程与其他课程、理论知识与实践操作联系起来，灵活应用知识的能力差，知识的含金量低，这样，四年学习始终处于一种知识量的简单积累过程中，而很难达到质的飞跃。②传统考试会形成由于一次偶然失误而影响整个课程最终成绩的结果，从而也导致学生忽视日常的学习过程。因此，我们倡导实行动态的、全面的、形式灵活多样的评价制度。考核学生成绩可以包括课堂发言、书面作业、科研论文写作等。 1．课程参与及评价。首先，教师应向学生讲明课堂参与的重要性，告诉学生完全靠期末考试来争取好分数是不明智的，只有积极地参与课堂讨论，学生才会有若干次让教师了解他的机会，而期末考试却只有一次机会。其次，选择适当的评价课堂参与质量的时机。笔者认为，课堂参与质量的评价应放在每一次课结束后，因为，课堂上的打分，会影响教师听取学生发言的注意力，同时也可能会干扰学生自由发言。比较好的做法是：每节课后，教师回忆每一位学生发言的情景，标出有突出表现的学生；标出能推动一堂课前进的学生；标出能从不同角度深入分析问题，贡献大的学生；标出那些被点到名才被动发言的学生；标出那些发言偏离主题的学生；标出那些有独特观点，有创新精神的学生。 2．书面作业及评价。书面作业既能起到对基础知识的巩固，又能为科研论文的写作奠定良好的基础。好的写作卷面会使学生能够把自己的论点综合成一个完整的体系，找出规律，加以评价并提出解决方案；而差的卷面大部分是鹦鹉学舌，重复题目中的细节，很难切入主题。 3．期末考试及评价。对于标准化的考试题，教师应给出每一主要步骤的评分要点，而对实务性的案例分析考试题，笔者认为应采用更粗放的评分方法，只要学生能找出案例中80％的主要问题，运用了正确的分析方法，分析判断思路、计算结果与正确结论一致，就可以给出较高的分数。 多样化的考试形式与灵活的评分方法相结合，有利于调动学生学习过程中的积极性、主动性、创造性，动态的、多样的、全面的教学评价方法，更有利于客观、准确地评价学生的学习效果。 二、财务管理专业素质教育问题 素质教育的中心是提高劳动者的综合素质，包括文化素质、创造性思维和综合分析与判断能力、专业知识与技能。素质教育观念的形成，使学生更加注重应用能力的提高。教学中同学们要求增加实践教学、案例教学、课堂讨论，财务管理的热点问题、前沿问题等内容的讲座，这正是素质教育的体现。针对这一要求，教师更应注重学习方法、思维方法的教育，课程设置应具有超前性、实用性，要求学生增强对会计信息的职业判断能力、财务问题的洞察分析能力、以及专业知识的自我更新能力。实施素质教育应把握以下三点： 1．素质教育的核心是思想政治素质。培养学生树立正确的世界观、人生观、价值观，树立爱国主义、集体主义和社会主义思想，是素质教育的灵魂，德育教育必须摆到素质教育的首位。良好的职业道德不是一朝一夕形成的，是在长期的学习和实践中逐步形成的，因此，在学生人生观和道德品质形成初期，接受正确、严格、规范的职业道德教育，对学生一生的思想品德有着极其重要的影响。 2．素质教育主张淡化专业界限，这对于改善学生的知识结构有益处。我国学校专业设置总数曾经多至2 500个，之后，压缩到500个，目前约有25个左右。这种压缩不是知识面的压缩，而恰恰是知识面的拓宽，把相近专业的知识进行综合。这种综合的趋势是与世界科技潮流由分化走向综合的大趋势相吻合的。这种拓宽与综合正是高校素质教育的重大改革，对培养一流人才极有好处，素质教育不会冲击专业教育。 3．素质教育改革教育评价制度。笔者认为将应试教育转变为素质教育并非是取消考试，而是要加强对学生思想、政治、道德品质的考核，建立全面反映学生德智体各种素质的考核体系，改变考试方法、内容，考核重点应放在考核学生综合分析能力、实践能力、创新思维能力上。 三、财务管理专业人才创造力培养问题 创造力是进行创造性活动的能力，根本特点有二：一是首创性，能给予新的，第一次创造的活动；二是有社会意义，能给社会以有益的成果。心理学专家认为，创造才能是一种广泛的综合才能，包括探索问题的敏锐性，创新思维活动的能力，转移经验的能力，形象思维、逆向思维的能力，联想的能力及记忆力，产生思想的能力，运用语言的能力和实践能力。这些能力相互联系，相互制约，构成了创造力完整、统一、有机的结构。为适应飞速发展的现代社会的需要，培养具有创造力的人才是财务管理专业教育的重要内容。为此，我们应注意三个问题。 1．培养创造力要以基本知识的传授为基础。先进的教育方法是以一定知识量的积累为基础的。创造力培养过程的关键是把教育的重心从学生学习和记忆知识转到培养他们的求知欲、独立性和创新才能上来。创造力建筑在想象力上，而想象力又建筑在广博的知识基础之上。创造力的培养绝不能忽视基础知识的学习。 2．培养创造力要注重创造性思维的训练。人的创造力不是与生俱来的，而是在实践中点滴积累，由量变到质变的一个循序渐进的发展过程。因此，在教学中应注重对学生的创造性思维的训练，培养其分析、综合、比较、抽象、判断和推理能力，提高其逻辑思维能力，加强思维的广阔性、流畅性与灵活性训练，要求学生勤于思考，积极想象，引导学生分析问题，理清思路，使学生的创造力在学习过程中逐渐提升。 3．培养创造力要将教学与科研相结合。创造力的实现途径多种多样，科研作为教学过程的继续和深入，对于提高学生创造力有积极、重要的意义。在财务教学过程中，可以把一些既有理论价值又有现实意义的问题，以学术论文的形式布置给学生，要求他们广泛搜集资料，写出自己的新观点，在学术研究过程中，创造力可以得到更充分的发挥，学生也可以在创造性的学习中领略实现自我的乐趣。 教育评价论文:浅析英语教学中的教育评价问题 论文关键词：教育评价　素质教育　形成性评价　激励原则 论文摘要：教学评价是依据一定的价值标准而对教学活动过程及结果的质与量做出的测量、分析和评定。教学是整个教育中的基本环节，科学的教学评价可以不断地向学校教师、学生、领导等显示教学运行的方位，指明教学前进的方向，激励各方面同心协力，以最佳的方式达到教学目标。发挥教学评价的作用，坚持评价原则，采用多种形式促进教学的发展。 一、教育评价的功能 1、导向功能。即教育评价对被评价者具有指导方向作用。评价总是有一定标准，这一标准依据人们对活动的期望而制定，评价活动中偏重什么忽略什么，都会影响活动方向，如评价强调知识标准、轻视能力标准，其特定教学活动便会朝重知识轻能力方向发展。 2、鉴定功能。评价活动可以衡量被评价者是否达到合格标准或区分其达到目标的优劣程度，并把结果作为对其进行确认或甄选的依据。 3、监督功能。监督功能的评价总是找出评价对象与目标的差距，使其明确今后努力的方向和途径，监督被评价对象是否朝着评价目标前进。 4、调节功能。教育评价的调节作用表现在两个方面：一是教师对被评价者的情况相对调慢或调快学习进程，使之符合被评价者的实际；二是被评价者通过评价理解自己的优缺点，明确努力方向及改进措施。 5、诊断功能。根据评价标准对被评价者做出价值判断，为教学决策或改进指明方向。 6、激励功能。一般情况下，被评价者都有获得较高评价和实现自身价值的愿望。良好的评价会使被评价者更加努力，产生获取更大成功的动力，不好的评价对被评价者是一种无形的压力。 二、教育评价是素质教育的要求，是教育改革的必然 我国教育从体制到思想、从原理到舆论都明确指向素质教育。《中小学教师职业道德规范（2008年修订）》的第四条教书育人中要求教师遵循教育规律，实施素质教育，循循善诱，诲人不倦，因材施教，培养学生良好的评行，激发学生创新精神，促进学生全面发展，不以分数作为评价学生的唯一标准。我们现在实行的素质教育的本质是指以提高全民族素质为宗旨的教育，以面向全体学生，全面提高学生的基本素质为根本目的，以注重开发受教育者的潜能，促进受教育者德智体诸方面生动活泼的发展为基本特征的教育。教师工作的基本目标是引领学生精神成人。要引领学生精神成人，首先要把学生看作是一个个具有生命活力的个体。雅斯贝尔斯说：“将教育仅仅停留在知识传授上，这种教育是没有灵魂的。”教师职业的本质就是影响人的灵魂，提升人的精神境界。 目前，高中英语课程的改革，体现了国家高中英语课程标准的理念和国际外语教学的趋势。教材力求以英语课程为平台，实现语言学习与人文素养提高相融合，教材的内容呈现和活动设计突出学生主体，关注学习过程，明确学习目标，落实学习结果；倡导观察、体验、实践、探究的学习方式；采用个人、同伴、小组及全班活动的组织形式；关注学生的品格发展，形成健全的情感、态度、价值观。教材将评价有机地融合在教学过程中。这些评价项目有利于促进学生对学习内容的回顾，对学习过程的反思，发展学生的自我调控能力。同时有助于教师全面了解学生的学习情况，发现每个学生的进步和问题，为不断改进教学提供依据。 《全日制义务教育普通高级中学英语课程标准（实验稿）》明确指出：英语课程的评价应根据课程标准的目标和要求，实施对教学全过程和结果的有效监控。教育评价是影响和导向基础教育偏向“应试教育”还是走向素质教育的最直接、最现实、最有力的制约力量。 三、现代英语教学中的形成性评价的必要性 评价是英语教学的重要组成部分和推动因素，而科学的评价体系是实现课程目标的有力保障。以往的英语教学中，教师只注重研究教学大纲，分析教材，改进教学方法，指导学生学习，而忽略了对学生学习的评价，教学评价形式单一化。中小学英语教学的主要评价形式就是测试，而且是套用中考和高考形式的测试。对学生，通常是以期中、期末考试成绩为依据做出判断，而对学生的学习过程、学习中的情感体验、态度、价值观等方面关注不够。这种通过考试来对学生进行的评价中，评价的主体是教师，学生是被评价者。它忽视了对学生的学习兴趣、学习策略及学习能力的评价，不利于学生学习自信心的建立、不利于学生的创造力和自我调控能力的发展、不利于促进学生的持续发展。学生一旦考试成绩不理想，他们往往会丧失学习的自信心和学习兴趣。学习英语非常被动，学习是为了考试，因此学生只关注分数，只注重英语语言知识的记忆，学习英语无用论在很多学生中流行，学习效果很差。 形成性评价是教学过程中进行的评价，是对学习过程及其结果的评价，并通过这种评价来影响学习过程，它的目的在于及时理解学生学习到达分目标的程度及未掌握的部分，从而修正、调整教学和学习活动，使多数学生都能达到教学目标。形成性评价的引入有其各方面的优点：有利于英语教学目标的全面落实，有利于学生英语能力的全面提高和健全健康人格的形成，有利于学生的可持续发展。在形成性评价中，学生对自己的学习进行评价，评价的主体是学生自己，小组、教师和家长共同参与评价。形成性评价体现了学生的主体地位，有利于提高学生的主动性和积极性。在英语教学中，不仅评价学生对英语知识的掌握情况，更为重要的是，要对他们日常学习过程中的表现、所取得的成绩以及所反映出来的情感、态度、学习策略等方面的情况进行评价。形成性评价的终极目的不是检测学生学了多少知识，而是旨在帮助学生增强自信，获得成就感，使他们能够有效地调控自己的学习过程，培养合作精神。 四、教师要善于运用教育评价的激励功能 德国教育学家第斯多惠说过：“教育艺术的本质不在于传授的本质，而在于鼓励、唤醒和鼓舞”。要发挥评价的激励功能，就要善于发现学生的长处和优点，并及时给予鼓励和表扬。1852年，屠格涅夫无意间被一个初出茅庐的无名小辈写的小说《童年》所吸引。他几经转折，找到了作者的姑母，表达了他对作者的欣赏与肯定。姑母很快写信给侄儿：“你的第一篇小说引起了很大的轰动，大名鼎鼎的作家屠格涅夫逢人便称赞你：‘这位青年人如果能继续写下去，前途一定不可限量。’”。作者惊喜若狂，他本是因生活困苦而信笔涂鸦，名家屠格涅夫的欣赏，竟一下子点燃了他心中的火焰，找回了自信和人生的价值，一发不可收拾的写了下去，最终成为世界著名的艺术家和思想家。他就是列夫•托尔斯泰。在托尔斯泰身上发生的就是著名的皮革.马利翁效应，即：当一个人因为受到激励而全身心地倾注热情，怀抱希望的时候，他所钟情和期待的对象往往会因其矢志不渝的执著而天随人愿，并最终引导他到达孜孜以求的理想境界。 苏霍姆林斯基说过：“培养全面发展的人的技巧和艺术就在于：教师要善于在每一个学生面前，甚至是最平庸的、在智力上发展最有困难的学生面前，都向他打开他的精神发展领域，是他能在这个领域里达到顶点，显示自己，宣告大写的‘我’的存在，从人的自尊感的源泉中汲取力量，感到自己并不低人一等，而是一个精神丰富的人。”面对差生，教师的责任之一就是发现其优点，并点燃其心中的激情之火。每个学生都有进步的内在要求和搞好学习的良好愿望一个学生在学习上失意时，最需要的是鼓励和帮助。如果他遭到的是老师的批评、同学的讽刺，他就会怀疑自己的学习能力，原来心中积极的自我形象就会退化，对教师及其所授课程的依恋程度就会大大降低。几次挫折后，学生的心灵受到严重创伤，厌学情绪会日益加重，所以教师应对学生进行积极正确的引导。此时，及时给予表扬与鼓励将会产生事半功倍的效果。实践证明：学生从老师一句肯定的话语，一个赞许的微笑，一个满意的手势……可以得到鼓励，体验到成功的喜悦。学生群体也能对个体学生取得的成绩做出积极的反映。在英语课堂教学中，抓住一切机会，最大限度地给学生以鼓励，不断给学生奋发向上的勇气和力量，就能够使其积极进取，不断提高。 五、用多种方式对学生进行鼓励性评价 1、多用鼓励性的语言鼓励学生。在英语课堂中，教师应多用鼓励的语言创造出宽松的学习气氛，以达到让学生获取成功的欢乐。如，在教学中可用“All right，say it slowly.”“Think again， I believe you can do it.”“Can you repeat it again?”这些尊重、期盼的语言，渗透着老师浓浓的爱，从而使学生对学习树立信心，敢于大胆地发表自己的见解，始终保持着一种积极向上的乐观情绪和努力探索成功的强烈愿望，促使学生不断进步。 2、妙用身体语言鼓励学生。在英语教学中，恰当运用体态语言（如手势、眼神、表情、人际距离和自身动作等）向学生传递关爱的信息，对引起学生的求知欲，调节课堂氛围，创造温馨的学习环境等会起到积极的作用。与口头语相比，体态语的词汇具有多义性和不确定性，所以常常对学生的各种行为会起到某种暗示作用。如有的学生常犯错误，自尊心又很强，如果老师能用信任的眼光注视他，他可能会很快振作精神，从头做起；如果教师用轻视的眼光看他，他就有可能沉沦颓废下去。因此，教师在课堂教学特别是在课堂组织与管理中，可以多一些示范、参考和期待等积极的体态行为去影响学生，耐心细致地鼓励他们去完成学习任务。 3、课外学习即时性评价。众所周知，学生学习英语仅靠课堂的时间是远远不够的，学生在课外学习英语的过程也是评价的主要内容。鼓励学生课外进行英语阅读，写英语日记，教师也要及时评改，并以鼓励为主。利用课堂作业的评语激励学生树立自信。课堂作业是英语教学的重要组成部分。对学生课堂活动参与质量的表态，对他们作业的合理评价有益于学生在英语学习过程中不断体验进步与成功，认识自我，建立自信，促进学生综合语言运用能力的全面发展；有助于学生反思和调控自己的学习过程。“Good!” “Very Good!”“Good idea!”“Excellent!”“Terrific!”“Fantastic!”“Super!”“Well done!” “It’s better.”“You are doing much better this time.”等都是教师经常使用的“评价”语言。课外关注“学困生”，及时了解，及时谈话，及时解决出现的问题。另外，还可组织学生参与各种英语表演、竞赛等活动。这些活动既能培养学生的组织能力和竞争意识，又能为他们充分展示自己的英语才华搭建一个很好的平台。课外即时性评价重视个体差异和个性化发展的价值，有利于学生自信心、自我评价、与自我反省能力的培养，有利于促进教学与评价的有机结合。 4、实行多种形式的评价活动。评价的形式有学生自评、小组互评、教师评价和家长评价，多用“三分等模式”，即合格、良好、优秀，进行评价。①学生自评：学生自评主要是学生对自己的学习策略、努力程度和学习效果等以及他们之间的关系的评价。学生可以从课堂活动、学习过程、学习态度、学习策略等方面对自己的学习状况进行评价。②小组评价：合作学习的方式在英语课堂中极为普遍。合作小组成员之间的评价可以起到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。③教师评价：教师参考学生的自评和小组评价，根据学生平时所参与的课堂活动。学习态度、学习策略以及学习效果等评价学生，教师除给予学生等级评价外，还可以适当加上激励性评语或希望等，鼓励学生奋发向上。④家长评价：家长根据小孩在家的学习情况、完成作业等给予评价或写出评语。 在教学中，教师要针对学生的实际情况选择并使用不同的评价方法，充分发挥评价的激励功能，使学生在学习和评价中不断体验成功，认识自我，建立自信，得到全面的发展。 六、英语教学中评价应坚持的原则 1、坚持以鼓励为主的情感教育评价原则 2、注意坚持时效性原则 3、注意坚持发现性原则（要善于捕捉、挖掘、发现学生身上的闪光点） 4、注重对学生学习求知过程评价原则。评价学生学习过程的内容主要如下：是否积极主动地参与学习活动；是否有学好英语的自信心，能够不回避遇到的困难，是否乐于与他人合作，愿意与同学交流各自的想法；是否能够通过独立思考获得解决问题的思路。 5、注重激发学生潜能、培养发展能力的评价原则。教师要主动挖掘学生的潜能，引导学生向更广阔的知识领域进军。 6、注重评价语言。生动丰富的评价语言能最大限度地调动学生学习的主动性、积极性，能够活跃课堂气氛。“Don’t give up.You can do it if you try./Don’t worry./Take it easy./There’s no need to hurry.”“Try it again./Will you try it again?/Have another try．/Good try，but not quite right. “A1most right./That’sa1most right./You have half way there。” “Well done./Excellent./Terrific./You’ve got the idea./That’s exactly the point./That’s correct.这些表达法准确、得体的使用，可以传达教师对学生的态度，有些带有肯定性，有些微带指责、批评、建议、纠正等委婉意思。而下列语言则过于直接：“Why don’t you study hard?”，“Why didn’t you listen to me carefully?”，“That’s completely wrong.”，“Your English is very bad.”“Can’t you see that，you’re quite wrong?”，等等。这些语气、语调冷漠、强硬的语言极易伤害学生的自尊，引起学生的反感，不利于英语教学。 结束语：教育评价和教学是实施英语教育中不可分割的，相辅相成的两种方式和过程，二者的目标是一致的。科学的教学评价能使学生充分发挥积极性和创造性，体现了个性发展和合作学习，也体现了个人在集体中的作用和价值。这种形成性评价形式为学生的创新意识和实践能力提供了天地，学生是学习的主体，也是评价的主体。变单一的教师评价为教师评价、学生自评和学生互评相结合；学生由被动受评者变为主动参与者，通过自评，不断反思，形成有效的、符合个性特点的学习策略，最终成为学习的主人；通过学生之间的互评取长补短，培养他们的团队精神和合作意识，提高学习自信心。这种评价充分体现了“以人为本”和“以学生为主体”的全新教育理念。新的评价方法将给学生带来成功和希望，使他们获得前所未有的成功体验，增强学习的自信心。我们深信，搞好教学评价工作对深化教学改革，提高办学水平和人才培养质量，一定会发挥着极为重要的作用。 教育评价论文:试析研究生教育质量评价主体重建研究 论文关键词:研究生　教育质量　评价主体　重建 论文摘要:我国学位与研究生教育评价制度存在政府干预过多、社会评价力量弱、高校被动参与等问题。一个理想的研究生教育质量评价主体体系应该是由政府评价、社会评价和高校自我评价三方共同组成的多元共治型评价体系。 一、评价主体存在的问题 自从《学位条例》颁布以来20多年里，我国的学位教育与研究生教育迅速发展.各种类型的质量评价工作也相应开展起来，为学位与研究生教育评价积累了丰富的实践经验。此外，普通教育和高等教育领域评价理论的发展，也为我国学位教育与研究生教育质量评价提供了极其宝贵的理论借鉴，使得我国的学位教育与研究生教育质量评价逐渐形成了自己的体系。然而，由于我国学位教育与研究生教育发展的时间不长，评价制度的建设至今还处在探索阶段，以致目前还存在以下几方面问题: 1.政府干预过多 我国研究生教育质量评价体系形成于计划经济时期，是政府直接领导、控制的从上至下直接建立起来的单一的政府行政型评价模式。政府不仅是高等教育的主要投资者，也是高等教育的办学者和直接管理者，扮演着既掌舵又划桨的角色。这种角色的错位，势必会带来一系列无法克服的弊端。如:评价主体单一化，无法更好地满足社会多元利益主体的不同需求;缺乏监督和制约机制，评价行为易出现某种垄断性和随意性;评价活动具有封闭性，造成了政府评价周期较长、灵活性低、无法适应社会需要的局面。 2.社会评价力量薄弱 随着我国经济、政治体制改革的发展以及研究生教育在社会生活中的作用日益突出，社会各利益主体成为研究生教育的主要利益关系人，研究生教育质量必须满足社会各方的需求培养的人才、创造的成果以及提供的服务最终都要到社会上去接受检验，所以，社会应该成为研究生教育质量重要的评价主体之一。然而政府独家控制了评价权，社会评价没有相应地发展起来，缺乏建立社会评价体系有关的政策、法律依据，社会评价的法律地位得不到保障，缺乏完善的、独立的、真正意义上的社会评价中介机构。 3.高校被动参与评价 尽管政府评价体系中，高校开展的自我评价是基础，但是，这并非真正意义上的自我评价。因为自评标准由政府部门提出，并非基于高校自我控制研究生培养质量以及学位授予质量的需要，并非高校根据自身的办学特色和研究生教育发展的实际需要制定的。评价的方式也是被动应付式的，而非积极主动参与的。政府制定决策，高校执行决策，体现政府意志。高校被动参与研究生教育质量评价，其主动性、灵活性无法发挥，这对需要高度学术自由的研究生教育来说，质量很难得到有效提高。 二、问题的成因 造成我国研究生教育质量评价主体单一、政府力量过强、社会评价与高校自我评价薄弱的原因主要有以下几点: 1.高度集中的计划体制是根源 “高等教育评价作为价值判断的一种社会活动，它同一个社会的意识形态和社会制度有着重要的联系”。我国的研究生教育质量评价主体是与我国高等教育管理体制高度一致的。国家是研究生教育资源的唯一拥有者和分配者，国家对研究生教育全面管理和严格控制。如学位授权点的审核以及管理、统一制订招生计划、硕士人学考试统一出题和统一划定分数线等等;对研究生教育的发展规划以及质量管理控制权更是牢牢掌握在政府手里。这种高度集中的政府统一管理体制造成了当前我国研究生教育质量评价主体的单一化。 2.受官本位历史文化传统的影响 从文化传统来看，中国社会上历来就存在一种“官尊民卑”的思想。认为官方评价具有权威性，有较高的认同度，其评价的结果也容易成为决策、选择的依据。而对于民间评价不信任，认为缺乏可信性和科学性，再加上有关法律、规章等并没有明确民间评价的合法地位，政府又没有采取切实有效的措施来扶持民间机构独立、合法、科学地承担开展研究生教育质量评价的任务。在这样一种文化氛围下，社会评价发展十分缓慢。 3.市民社会尚未成熟 从研究生教育发展的现实条件来看，市民社会尚未在我国发育成熟，尚缺乏研究生教育质量评价的社会基础。市民社会是在研究国家和社会的关系中出现的一个概念，近年来在西方国家备受关注。它是指“国家和市场之外的所有民间组织或民间关系的总和。由各种非国家或非政府所属的公民组织，包括非政府组织、公民的志愿性团体、协会、社区组织、利益团体和公民自发组成的其他团体，又被称为第三部门”。市民社会一方面具有制衡国家力量、抑制国家权力过度膨胀的重要作用;另一方面，培育了多元利益集团，并为其参与社会生活管理提供了良好环境，从而为民主政治奠定了坚实的社会基础。而现实条件下，我国市民社会尚未发育成熟，尽管出现了大量非政府组织、民间团体，但是他们与政府有着千丝万缕的联系，在人事、财务、运作等方面缺乏独立性和自主性，法律地位不明确，是通过政府在其职能转变的过程中让出一部分职能而发展起来的，自身力量非常薄弱，无法以独立于政府部门的身份自主地参与研究生教育质量评价，反映自身需要。 4评价理念落后于评价实践 目前，我国的研究生教育质量评价在评价的目的上，重视以区分等级优劣为主的终结性评价，而忽视以诊断、持续改进为主的形成性评价。在研究生教育质量评价中，往往面向过去，重视对过去所完成的工作的总结、鉴定、区别优劣、进行奖惩，而忽视了在质量形成过程中的以自我诊断、自我完善、持续改进和提高为主的形成性评价。在评价价值取向上，重视评价的工具性价值，忽视评价促进被评者发展的本体性价值。在评与被评者的关系上，是一种控制与被控制、检查与被检查、管理与被管理的关系。 三、评价主体重建的思考 我国单一政府行政型的研究生教育质量评价体制已滞后于现阶段社会政治、文化等发展的需要。一个理想的研究生教育质量评价主体体系应该是由政府评价、社会评价和高校自我评价三方共同组成的多元共治型评价体系。在这个评价体系中，政府、社会和高校分别是研究生教育的三种主要价值主体与利益主体，他们有各自不同的价值取向和利益需要，分别占有研究生教育发展的不同资源，从而获得对其质量进行控制的某种权力，因此成为研究生教育质量评价主体体系的三种主要评价主体。 1.完善政府主体评价 政府评价是政府对研究生教育实现宏观管理与间接控制的一种有效手段，对政府职能的转变起着十分重要的作用。我国已开展的研究生教育质量评价绝大部分属于政府评价，由政府主管部门、尤其是中央政府教育行政部门直接发起并组织开展，自上而下进行。政府评价有利于在全国范围内统一对研究生教育质量的检查和评价，从整体上把握研究生教育质量中存在的问题，从而能够统筹安排和统一采取措施，提高研究生教育质量的整体水平。我国高等教育体制改革的目标是建立“政府宏观管理，社会广泛参与，学校面向社会自主办学”的新体制。因此，政府应积极转变职能，为高等教育评估事业提供服务与扶持。 首先，加强政府宏观管理。为了保证研究生教育评价的规范和有序，政府部门要加强评价立法和宏观管理，通过立法、拨款、认可等宏观手段对评价活动进行管理和监督。具体地说，政府的主要职责是通过立法规范学校教学质量保障行为;制定国家教育质量标准，对研究生的教育质量进行整体监督;建立教学质量保障的信息网络，指导、统筹、协调和检查教学质量保障活动;充分发挥教育评价社会中介机构的积极作用，推动研究生教育质量保障活动的学术研究和交流等。国家教育部和省级教育行政部门要根据“分级管理”的原则，分解、调整对研究生教育的职权，分工负责，把好研究生的“人门关”。 其次，积极转变政府职能。政府在研究生教育质量评价体系中的职能应朝两个方向转变。一是把不该管且管不好的职能让给社会或培养单位。例如对层次、类型、学科专业、地区分布等不同的研究生教育质量的选优评价、特色评价等，放手交给社会评价机构进行，政府可以参考与使用所信任的评价机构的评价结果。二是政府要把该管而没管或者没有管好的事做起来。例如:立法和制定一系列的规则，保证研究生教育质量各评价主体的合法地位;协调各主体之间的关系，维护评价体系的良好秩序;建立和公布评价信息库、专家库，提供咨询与服务;帮助进行评价人员的专业训练和评价活动的国内外交流与合作;等等。此外，对评价活动进行再评价，以提高效率或对评价机构进行资格鉴定和认证以规范社会评价活动，保证其公正性和合法性，等等，都是政府应尽的职能。 再者，建立完善公开的信息数据库及标准信息网络平台。我国目前开展的研究生教育评价活动，采集所需信息只是单纯建立在学校所提供的自评报告与专家现场考察上，应建立起各级研究生教育管理信息数据库以及网络平台。该系统除包括高校办学过程与状态数据库、毕业生就业信息数据库外，还应包括社会用人部门的信息网络系统等。这样既可以在评价中通过多渠道收集信息，又可使教育评价工作简化，做到科学、准确、简便，保证评价的效度和信度。标准信息平台接受来自各种渠道的信用信息，在全国范围内进行统一的信息及信用等级评定，具有法律效力，是最高层次的诚信网络。同时运用网络信息技术手段，构建覆盖全社会的诚信经济运行系统，从各个角落监督高校研究生的信用行为，再通过市场机制，促使高校越来越关注自己的信誉程度，进而提高整个社会的诚信水平。 2.推动社会主体评价 首先，随着研究生教育体制改革的不断深人和社会主义市场经济的不断发展，建立一种既不隶属于政府教育行政机关又不凌驾于高校之上的相对独立的研究生教育质量评价中介机构制度是社会发展的必然。从我国目前已有的社会评价看，用人单位对毕业研究生教育质量的评价和反馈长期以来被认为是社会评价的一种主要手段。而像在国外的研究生教育质量评价主体中占重要地位的由各种专业协会、学术团体等专门性评价机构所进行的社会评价制度尚未建立起来。尽管近年来我们也成立了诸如高等学校与科研院所学位与研究生教育评估所、上海市教育评估院等专门负责研究生教育评价的所谓社会评价中介组织，但是，无论从其承担的任务还是人员来源，以及从机构内部的组织形式与运行方式来看，它们都与政府有着千丝万缕的联系，具有官方的性质，它们所开展的评价活动实际上是官方胜质的评价。从其他类型的社会评价来看，近十多年来，我国的民间研究生教育评价和排行也有了一定的发展。例如，广东管理科学研究院已经连续10年大学排行和专业排行情况闭，还有一些新闻媒体的各种基于单项评价基础上的排行等也逐渐兴起，有的还在社会上产生了较大影响，总体上表达了民间开始参与研究生教育质量评价的呼声。然而，由于这些民间组织和机构的评价没有法律、法规的依据，其合法地位得不到法律承认，并且这些组织和媒体所进行的评价活动也缺乏一定的规范，甚至出现了以商业营利为目的的行为，造成了一定程度的混乱，社会上也众说纷纭。一方面我国研究生教育社会评价主体还不成熟和完善，有待进一步规范;另一方面，由于我国国情和历史文化传统的影响，在当前条件下，我国社会评价主体体系建设必须依靠政府力量。 其次，政府应通过财政拨款为社会评价提供一定的资金资助。社会评价机构以非营利为目的，要维持生存和发展，必须有一定的资金支持。我国现在的社会评价中介机构的启动资金来自于政府，其后的大部分资金要依靠他们自身提供的咨询和服务来供给，有时难免会显得经费紧张。尤其是一些学术团体和专业协会，其经费大部分来自于会员单位的会费，仅够维持日常的运转，不足以支持他们自主独立地开展评价活动，这恐怕也是他们较少直接参与研究生教育质量评价的原因之一。因此，在我国社会评价发展的初期，在未发展到一定规模，没有获得社会和高校广泛认可，还不能通过自主地接受委托和捐赠获得一定经费的情况下，政府应通过直接拨款或者通过委托、合同制等手段为社会评价提供一定的发展资金，使其能逐步发展和壮大。 第三，政府要通过对社会评价机构进行资格认证和委托服务等规范和扶持其发展。政府可以通过对评价机构进行资格鉴定或者合格认可等方式，为通过鉴定和认可的社会评价机构提供资金资助与委托服务，规定只有通过了政府资格鉴定的评价机构才有权向政府申请资助与委托任务，这也是政府从宏观上控制社会评价的一个切实有效的手段。通过这种办法，政府一方面能提高资金的使用效率，切实支持一批条件较好、运行较规范的社会评价机构;另一方面，通过对社会评价机构进行资格鉴定和认可，控制和规范社会评价机构的行为，使其能真正向科学性、规范性方向发展。 第四，重视社会评价机构内部规范管理。作为政府、学校之间的“调控器”和“减压阀”的社会评价机构，在面向政府和学校提供教育评价服务中，要保持自身的“中介”属性，确保评价的公正性。为此，专业性社会评价机构有必要建立内部的自我监督机制，在自我规范上做文章，充分体现自律。通过评价工作管理条例、学习培训机制以及回避、监督、公示制度等，切实提高评价人员的专业水平和思想道德水平，以真正实现其政府、学校之间的桥梁的作用。 3重建高校自我主体评价 在三个评价主体中，学校的自我评价至关重要。它不仅是同行评价等外部评估的基础，而且是研究生教育质量评价中“独立的校内评价过程”，是研究生教育质量保障体系的重要组成部分，是研究生教育评价的成功所系和生命所在。“只有给自我评价以足够的重视，才会使教育评价的积极作用得到尽可能大的发挥”，实现评价的目的。要改善我国研究生教育质量高校自我评价体系，必须改变政府控制下的以为政府评价提供信息为目的的高校自评模式，由高校自下而上建立起自我发展、自我约束的研究生教育质量内部评价体系。此外，高校内部的质量保证不应该仅仅局限于教学方面，还应该扩展到学校发展的其他层面，如科研、社会服务以及教师、毕业生等等。高校内部质量保证体系要以形成性评价为主，及时纠正发展中问题，定期开展质量评价自评，并将结果公布于众，以自觉接受社会监督。 首先，从外部来看，必须建立起研究生教育自我评价体系的激励机制和约束机制。这方面需要政府、社会两大部门参与。政府主要把财政资助、政策鼓励与评价结果挂钩，以此推进高校研究生教育质量自我评价体系的建立。如政府对建立了自我评价体系的高校进行鉴定，凡是通过了鉴定的高校不仅在研究生教育发展方面可以获得政府的经费资助，而且还可以享有较大的办学自主权。社会部门则可以从社会资金的资助、就业资格或生源等方面来促进该项工作。例如各种专业行会可以把对专业性强的专业进行鉴定作为职业资格准人的一个必要条件，使毕业生能得到用人部门以及社会各界的广泛公认。此外，全国研究生院协会以及其他的专业委员会等专业协会都应在各自领域范围内倡导建立起研究生教育质量的内部评价机制，并切实为其建立提供有效的指导和帮助。同时，可以将有无健全的内部质量评价体系作为允许进人该专业协会的一种资格。 其次，从内部来看，最重要的是形成学术机构内部的一种学者团体的自律文化，使其能自觉地参加自我评价，进行自我保障。通过这样一种不断自省的方式来建立学术组织的规范，维护学术的高深性、学位的荣誉以及学术组织的纯洁性。因此，要发挥各级学术委员会或教授会的重要作用，尤其是要发挥院系一级学术机构如院系一级的教授会或者学术委员会的作用，依靠他们建立起研究生教育质量系一级的内部质量评价机制。另外，在学术机构内部形成强有力的行政管理部门也是推进自我评价体系建立的一种有效措施。如果研究生院首先有了这样一个强烈的意识，并且建立了一些明确的规章制度，就能为建立自我评价机制创建一个良好的实施环境。此外，对自我评价的形式、指标体系、实施方法、评价结果的处理等还要进行深人的研究，如何使得自我评价中的评价指标科学易行，既能真正地诊断问题，帮助教师、研究生、研究生基层学术部门以及培养部门更好改进工作，又能使自我评价简单易行、科学客观且不会影响和干扰正常的教学与科研，也是建立研究生教育质量自我评价体系所要考虑的一个关键问题。另外就是要加强管理层的质量保障意识，提高他们的管理水平，更重要的是，要在培养单位内部形成一种参与式的评价氛围，使广大学生、教师、管理人员参与其中，实现同一个目标，即提高研究生教育质量，促进学生未来成长和发展。 从我国目前的现实情况来看，研究生教育依然处于国家的统一集中管理之下。尽管近年来在学位的授予审核权以及研究生导师的审批权等方面政府权力有所下放，但校内自主的学术管理并没有真正建立起来。在目前研究生教育内外部环境下，要想一步建立起一种自发、自觉、自愿的由高校主动积极参与建设的内部质量自我评价体系是一件不现实的事情。我国研究生教育质量自我评价体系必须在外部力量推动与高校内部形成的一种强有力的学术自律机制双重力量的影响下逐步建立起来。 教育评价论文:试析硕士研究生教育质量评价标准的思考 论文关键词:硕士研究生　教育质量　评价标准 论文摘要:近年来，我国硕士研究生教育招生规模超常规发展，学位类型、攻读渠道和培养模式亦日趋多样化，如果不能在质量上加以控制和保证，将会严重影响我国硕士研究生自身的可持续发展。全文试从硕士研究生教育质量的确定依据和培养过程的特点出发，论述我国硕士研究生教育质量的评价标准。 一、确定硕士研究生教育质量评价标准的依据 所谓评价标准，就是硕士研究生经过培养，作为合格的毕业生所应达到的品质的规定性、符合的要求、具备的条件。确定这个评价标准必须同时考虑以下几个因素:①硕士人才的素质构成，也就是作为硕士研究生所必具的知识和能力;②硕士研究生的特点，即硕士研究生与本科生、博士研究生的相对差异，三者在培养目标上的差别;③我国社会发展对硕士研究生的质量要求。 1980年颁布的《中华人民共和国学位条例》第六条中规定，硕士研究生要取得硕士学位，必须在本门学科上掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，同时还应具有从事科学研究工作或独立担负专门技术工作的能力。一名合格的硕士研究生应该具备以下几个方面的条件: 1.在思想政治方面，较好地掌握马克思主义基本原理，坚持党的基本路线，热爱祖国、遵纪守法、品德良好、学风严谨，具有较强的事业心和献身精神，积极为社会主义现代化建设服务。 2.掌握一门外国语，能熟练地阅读本专业的外文资料，具有论文写作能力和进行国际学术交流的语言能力。 3.应该具备比较广博的知识，掌握本学科坚实的基础理论和系统的专门知识，洞悉本学科的发展趋势和新成果。 4.形成较强的科研意识，具有从事科学研究工作或独立担负专门业务工作的能力，并有相应的科研成果，这种科研能力是硕士研究生区别于本科生的一个重要评判尺度。 二、硕士研究生的特点 根据我国硕士研究生教育的培养目标和途径，可将硕士研究生的学习过程具体分解为三个相对独立而又相互联系的环节:课程学习、教学(讲课或科研或管理)实践、学位论文。 (一)硕士研究生课程学习的特点 目前，我国硕士研究生的课程学习主要实行学分制，各专业硕士研究生毕业的学分都设置最基本的量，其课程设置由公共必修课、专业必修课、选修课和必修环节四个部分组成。公共必修课包括马克思主义理论课和第一外国语，专业必修课是硕士研究生的主要学位课程，其中工科和实验学科的专业，必须开设实验课。选修课根据专业培养要求和硕士研究生研究方向，在导师指导下由研究生本人选定。必修环节则主要指硕士研究生开题报告、参加学术报告等。硕士研究生课程学习是我国当前硕士研究生教育的一个重要环节，课程设置也有各自的特殊要求。例如专业型硕士研究生教育重视解决买际问题的综合课程，结合实践组织课程教学。学术型硕士研究生教育保持课程设置中重视基础理论知识的传统，同时加强课程的综合性、交叉性，培养有发展有创新精神的人才。 (二)硕士研究生教学实践的特点 教学实践是硕士研究生的必修教学环节，一般在人学后的第三个学期末前完成。教学实践的第一种形式是在导师指导下讲授一定时数的专业基础理论课或者协助导师辅导答疑、上实验课、主持课堂讨论、社会调查等。第二种形式是参加导师的科研项目，完成项目研究的某些具体任务。第三种形式是参加与专业学习有关的管理工作，在设定的管理岗位上，独立工作，获得事务管理或技术管理等的实际训练。目前，我国高校中广泛实施硕士研究生参加的助研、助教和助管工作已成为培养制度并得到肯定，其中尤以助研工作受到格外重视与推广，这也是我国硕士研究生教育及其质量保证的最显著特点。 (三)硕士研究生学位论文的特点 学位论文是研究生教育质量最显要的体现，是理论结合实际和独立进行科学研究能力程度的总结性成果，以及对科学研究及其成果的书面阐述。硕士学位论文的内容，至少应在理论分析、设计方案、计算方法、实验经验方法、测试技术等方面提出新观点、新见解和新方法，取得某些新的结果或一定的革新及改进。与博士学位论文、学士学位论文的水平比较是:博士学位论文要求做出创造性的成果，在学术上具有较大的理论意义或在专门技术有创造性、具有重要的应用价值。学士学位论文要求综合运用知识理论解决实际问题有一定的新意。 三、硕士研究生培养过程中参加科学研究的作用 (一)学士、硕士、博士科研能力的比较 根据《中华人民共和国学位条例》中对学士、硕士、博士学位授予条件的比较可见，三者的科研能力在水平上有一定的区别。学士(本科)的培养过程主要以课程学习为主。而研究生教育就不同了，从必要性和可行性上，培养和发展科研能力可以在科研资源上获得支持，能够“一一”地得到必要和充分的训练，而且可以做到系统和严谨。一般来说，硕士研究生的培养过程是课程学习和科学研究相结合的，科学研究在整个学习过程中所占的比例约为二分之一。相对而言，博士研究生阶段就更重视科学研究的作用，主要的学习时间将更多地用于科学研究和学位论文撰写。 (二)硕士研究生从事科学研究活动的基本内容 硕士研究生在培养过程中所从事的科学研究活动主要表现为三个方面:参加导师科研课题的研究工作、独立自主的科研活动、专业硕士对解决实际问题的研究。目前，独立自主的科研活动是硕士研究生科学研究的重要形式，独立地开展科学研究不仅能充分激发硕士生个人兴趣，还能有利地培养硕士生从事科学研究工作或独立担负专门技术工作的能力。这种教育模式对科学研究的实际强调与安排仍待更多的重视，因此在今后的发展中，应突出和强调培养专业硕士对解决实际问题有极大功效的科学研究能力。 (三)学术型硕士和专业硕士在参加科研方面的不同要求 目前我国的硕士学位主要分为两大类:一种是学术型硕士，主要是为了培养教学、管理和科学研究人才，也为攻读博士学位做准备。另一种是专业硕士，是为了培养专业技术职业所需的高层次人才，针对性强，职业背景明确。在培养要求上，学术型硕士要求系统掌握本学科的基础理论和专门知识，注重科研训练，比较专深;专业硕士要求掌握专业技术职业本身所特有的知识基础，注重实务训练，比较实用。 四、硕士研究生教育质量的评价标准 硕士研究生教育质量的评价标准是硕士研究生经过培养，作为合格的毕业生所应达到的品质的规定性、符合的要求、具备的条件。我国硕士研究生的培养过程历经课程学习、教学实践、学位论文三个环节，集中体现了课程学习与科学研究相结合的特点。一名合格的硕士研究生不仅要在专业领域掌握坚实的理论基础与系统知识，还应具有从事科学研究或独立担任专门技术工作能力。 课程学习是硕士研究生教育过程中的一个重要环节，通过设置本学科及相关学科的专业课程，使硕士研究生既具有宽广的基础知识，又在专业知识的掌握深度上达到一定水平。目前我国硕士研究生的课程学习主要实行学分制。 教学实践是硕士研究生的必修教学环节，具体分为助教、助管、助研等多种形式，旨在帮助硕士研究生巩固和深化所学的学科基础知识，提高实际工作的能力并积累实践经验。针对助教工作的质量评价主要体现为硕士研究生教学组织能力，针对助管工作的质量评价主要体现为硕士研究生从事科学研究工作或独立担负专门业务工作的能力。 学位论文是硕士研究生教育质量最显要的体现，是用以证明掌握本学科知识的系统和巩固程度，理论结合实际和独立进行科学研究能力程度的总结性成果，也是培养硕士研究生掌握科学研究的程序、步骤、方法，提高科研能力和表达科研成果的重要环节。这一环节的质量评价标准主要体现为硕士研究生对专业知识的掌握程度、学术领域的创新意识及独立从事科学研究工作的能力。 教育评价论文:健康教育在精神科的应用效果评价 【关键词】 健康教育；精神科；效果评价 【摘要】 目的 评价健康教育在精神科应用的效果。 方法 对住院期间接受健康教育的579例精神病患者，出院6 mo后采用自行设计的“健康教育调查表”进行回访。结果 患者住院期间进行健康教育的总体成效显著，但仍有部分患者对健康知识掌握较差，不能遵循健康指导，未达到预期效果。其中63.2%不知道疾病复发时怎样识别症状，60.6%不知道所服药物剂量和作用，53.4%不知道自己有不健康行为。 结论 健康教育要采用普及化与个性化相结合，并延伸到家庭和社区，方有利于患者的康复。 【关键词】 健康教育；精神科；效果评价 健康教育是整体化护理的重要内容，是一种促进患者早日康复的重要手段，不仅有利于患者的心身健康，更有利于护理专业的建设与发展［1，2］。我院自开展整体化护理以来，始终坚持以现代护理观为指导，及时为患者实施了健康教育。为了解患者住院期间健康教育获得知识情况，我们对出院患者进行了回访，现将结果报告如下。 1 对象与方法 1.1 对象 选取2004年7月～12月在我院住院期间接受过健康教育的患者为调查对象。入组标准：（1）符合《中国精神障碍分类与诊断标准》第3版（CCMD3）精神障碍诊断标准。（2）出院前接受过系统健康教育，出院≥6 mo。（3）排除无法取得联系或不愿接受调查者。共调查579例患者，其中男381例，女198例；年龄14 a～62 a；文化程度：高中及以上162例，初中258例，小学141例，文盲18例；病程3 mo～18 mo；诊断：精神分裂症318例，躁狂症75例，分裂样精神病72例，偏执性精神病60例，抑郁症44例，应激障碍10例。 1.2 方法 采用自拟“健康知识教育调查表”进行回访，问卷共10个项目，每个项目分为“知道”和“不知道”两个条目，主要了解患者对住院期间健康教育内容的掌握情况。回访人员为经过系统培训的主管护师专职进行。调查时向患者及家属解释调查的目的和意义，对调查内容逐条解释，使患者对每个问题在理解的基础上进行回答，调查人员根据回答情况进行判定，并逐一记录。对调查结果按类别分组，采用划记法清点每组人数，再计算百分率。 2 结果 579例精神病患者健康教育调查结果，见表1。 表1 健康教育调查结果（略） 3 讨论 本调查显示，对患者住院期间进行健康教育的总体成效显著，但仍有部分患者对健康知识掌握较差，不能够遵循健康指导，未达到预期效果。原因可能为：（1）由于精神科实行整体化护理起步较晚，护理人员缺乏系统的现代护理观，在实施健康教育过程中态度敷衍，甚至把健康教育看成是额外的工作负担［3］。（2）缺乏相应的健康教育知识和健康教育课程培训，在进行健康教育时，缺乏相应的理论支持，不能够取得患者的信任。（3）健康教育质控不完善，效果评价不到位，评价标准不统一。（4）患者自知力未完全恢复，对健康教育缺乏认识和兴趣，接受健康教育知识能力差，不能遵循健康指导和家庭对健康教育不重视等因素有关。 4 对策 4.1医院要对精神科护士进行多形式、多层次的健康教育理论与技能培训，激发医护人员的主观能动性和学习专业知识的自觉性，掌握沟通技巧，制定健康教育计划，实施健康教育目标，满足患者的健康需求。管理者要定期对健康教育效果进行评价，建立长效制度。 4.2注重健康教育的普遍化和个性化，在集中授课时，要用通俗的语言进行讲解，在个性化健康教育时应根据患者的文化程度、智力水平、情绪状态、病情严重程度、社会支持情况和现实需求给予不同的个体化教育，从而保证健康教育的有效实施，使患者得到全面的健康教育服务。 4.3拓宽健康教育的范围，把健康教育的对象从患者、家属延伸到整个家庭与社区，使整个社会形成正确的、科学的健康观念。 实践证明，精神病患者的康复与家庭社会支持系统密切相关［4］。对家属实施健康教育实际上是对患者间接的帮助，家属的健康观和生活行为直接影响患者的疾病康复。因此，处于疾病困扰中的患者，既需要家属的经济支持，更需要家属和社会的精神支持。 教育评价论文:试析远程开放教育质量评价与控制研究 论文关键词:远程开放教育　教育质量　质量评价　质量控制 论文摘要:全面、客观、公平地评价远程开放教育质量并对其有效地控制一直是我们追求的目标之一。文章在借鉴和总结国际上学生评价原理和教学评价原理中的诸模式基础上，结合中国远程学习者的特征和远程开放教育的特点，试图建立多级、多目标教学质量评价体系。同时，结合国际开放大学远程教育质圣先进的控制模式和经验，建立适合中国的教育质量控制系统。 自远程开放教育诞生以来，质量保证一直就是全球远程开放教育关注的热点问题之一，而由此带来的远程开放教育质量评价与监控活动也在众多国家得到了越来越多的重视。各国根据自身远程开放教育发展的特点，社会文化背景以及政府的期望，制定出不同的远程开放教育质量标准，也反映出各国对于远程教育质量的理解和态度。根据我国远程开放教育发展的特点和规律，制定我国的质量评价指标体系并进行控制，也引起了我国学者的重视。本文试图通过借鉴美国、英国远程开放教育质量评价和认证指标体系，依据我国远程开放教育的发展现状，建立我国的远程开放教育质量评价标准体系，以控制我国的现代远程开放教育健康良好的发展。 一、背景分析 质量就是“生命线”对于现代远程开放教育依然适用。如何有效地对远程教育质量进行评价并控制一直是全球远程开放教育工作者和学者所追寻的目标。其中，美国、英国等西方发达国家在20世纪末期就制定了一系列的现代远程开放教育质量评价标准和质量认证体系。例如，美国高等教育政策研究所制定的《在线教育质量:远程互联网教育成功应用的基准》(Quality On the Line: Benchmarks for Success in Internet-Based Distance Education)。这份报告是应美国国家教育协会(NEA)和著名的网络教育在线平台Blackboard公司的要求而展开研究的。报告中远程互联网教育的质量评价标准被划分为6大类，学校学习支持系统评价标准，课程开发评价标准，教学过程评价标准，学生服务评价标准，教师培训评价标准和教学效果评价标准，共包括45项评价内容。美国高等教育政策研究所制定的这份评价标准，较之于传统高等教育，在学校支持、课程开发、学生服务、教师培训等方面都针对远程开放教育进行了强化。在此基准中，我们还可以看出，美国对远程教育的服务性要求比较高，不仅要求学校重视学生入学后的各种支持服务，也强调做好人学前的咨询服务，确保学生在人学前能获得选择学校和专业全面考虑所需的信息，以保证人学后的学习质量。 英国是世界高等教育的发源地之一，由于其严谨的教学态度和严格的人才培养理念，英国的高等教育在全球一直都享有良好的声誉。英国现代远程教育的质量评价活动由内外部两个部分组成，但以内部保证为主，外部评价则主要以认证的方式进行。其中，英国远程学习共同体发现过去对传统院校的许多要求已经不适合新的网络时代远程开放教育的要求，为了规范提供远程开放教育服务的院校行为，要求QAA制定了《远程学习质量保证指南》(Guidelines on the Quality Assurance of Distance Learning)。该指南提出了一些比传统的校园学习更加严厉和详细的要求，其内容包括:系统设计、课程的设计、验收与检查、课程的发送、学生发展与支持、学生交流与表达和学生评价等。每个部分还包括一般性标准和概要指南，共23条细则内容。开远程学习质量委员会的《开放和远程学习质量控制标准》(Open and distance learning quality control standards)包括导言部分共有6项，涉及到具体标准内容，包括课程目标与结果、课程资源、学生支持系统、营销与招生、远程开放教育机构和(远程开放教育机构)合作等6项。6项内容中，每一项又包括多项非常详细的说明。整个评价的内容分类十分全面，并对一些情况举例说明。英国的远程开放教育得到了长足的发展，在2004年9月14日《星期日时报》(Sunday Times)公布的《2004年英国大学指南》(UniversityGuide 2004)中，对全英119所大学进行了单项打分和综合排名，英国开放大学保持了它2003年所获得的历史最高排名记录第五名，仍然排在牛津大学(第六名)的前面。 我国关于网络教育技术标准及远程开放教育标准的研究也取得了进展。2001年，在教育部教育科技司的领导下成立了“全国信息技术标准化技术委员会教育技术分技术委员会”(CELTSC)，启动了中国网络教育技术标准研究，跟踪国际标准，引进相关标准，结合我国实际，形成我国特色的标准体系(Chinese E- learning Technology Standards) 。我国关于电大质量保证体系及标准研究课题组，在2006年形成“中国广播电视大学教学质量保证体系建设总则、中国广播电视大学教学质量标准、中国广播电视大学教学质量管理手册、中国广播电视大学质量标准管理规范、中国广播电视大学教学质量管理体系术语和中国广播电视大学教学质量保证体系研究论著”等7项成果。 二、影响我国远程开放教育质量的因案分析 根据我国远程开放教育的发展状况和文化法律背景，影响我国远程教育质量的因素是多方面的，从宏观上来说，有现代远程开放教育机构(学校)的内部因素和外部因素之分。根据我们电大系统中期评估和总结性评估的实践、我国学者相关的研究成果以及美国、英国的质量评价体系，我们可以将影响我国现代远程开放教育质量的因素总结为学习支持系统、教学与学习过程、教学资源、人力资源、教学管理、社会声誉及效果、教学组织及支持等。其中所包含的详细内容见下表。 我们知道，影响远程开放教育质量的因素是动态的，其内容要素也是动态的。依据这些影响因素，我们可以建立远程开放教育质量评价体系。 三、构建远程开放教育质量评价内容体系 从美国与英国远程开放教育的评价标准来看，他们比较重视的是外部评价和认证机构的外部评价。他们的评价制度和体系比较健全，能够形成制度化和规律化。从目前来看，短期内我们的远程开放教育质量评价难以形成制度化。因此，我们更应该重视内部评价，我们可以建立远程开放教育质量内部评价体系。依据中央电大课题组的研究和教育部对省级电大的中期评估和总结性评估，我国现代远程开放教育质量评价体系具有多种类型的特点。我们试图构建一个能适应我国广播电视大学系统的内容体系。我们可以将上述的影响远程教育质量的因素归结为学习资源评价标准、学习过程性评价标准、教学与管理评价标准、教师队伍评价标准和社会评价标准等五个方面。 (一)学习资源评价标准 学习资源评价标准包括课程资源和学习支持系统资源两个部分。在此部分有技术标准和内容标准，关于技术标准，大家认同基本能得到统一。而关于内容标准的制定，每个地区和每个开放教育机构都可能根据自己的特点而有所不同。但是，总的来说，还是能够达成基本的统一。课程资源是内容标准，但是，这部分的评价标准与普通高等教育部分的课程资源的评价基本是一直的。我们可以借鉴普通高等教育课程资源的评价标准，因为这部分的评价标准已经比较成熟了。它包括课程的目的、课程的种类、教材的质量以及与国际接轨的程度等等。 远程开放教育中的学习支持系统是开放教育的核心之一，学习支持系统包括多种媒体课程的种类、学习支持服务、学员个性化学习的满足程度、学员协作学习的条件和学员咨询反馈的速度等等。与美国和西方发达国家的远程开放教育的学习支持系统相比，我们提供的网络课程、学习支持服务等都出于发展的初期阶段。我们的网络课程的辅导大多都是比较落后的“大头贴”式的流媒体课件。因此，我们应该根据我们的发展状况制定适应我们的标准。另外一个方面，根据我们的经验，学员对于学习支持系统的利用率不高。当然，利用率不高的部分原因也可能是由于我们网络课程质量的问题。 (二)学习过程性标准 学习过程性标准比较客观.包括人学测试与教育、形成性考核、实践教学、考核内容与方式等。在这部分我们要评价的是远程教育机构对于学员学习过程中的管理水平和目标，要对学员学业成绩评价过程、学业成绩最终考核的内容和方式、学员毕业论文和社会调查报告的质量等进行评价并建立标准。 (三)教学与教学管理标准 教学与教学管理评价标准包括教学环境和教学条件、教学过程、教学效果等。网络教育教学过程的评估是一个动态的过程，在教学过程中，教师必须改变传统教学的习惯和模式，学会运用新工具、新方法、新模式来进行教学，对教学中出现的问题要善于运用网络教育特有的方法来解决。 教学管理质量评估是对于网络教育中的教学管理评估。教学管理主要包括对网络教育学院各级部门的教务管理、学生的学籍管理、考试管理、作业管理、教师管理、资源建设管理等。这些管理在网络环境下都可以纳人网上电子教务系统平台中，并可以通过检查各项制度实施的总结材料和报告的形式来进行评估的开展。教学管理评估是推动良好教学的重要方面，特别是网络教育中，由于本身机构比较松散，因此教学管理是在此松散环境中提高系统有效率和稳定性的重要条件之一。网络教学是一种育人活动，最终的教学效果是通过学生反映出来，所以对教学效果的评估可以从学生的终结性考核成绩和能力的发展来考察，另外也可以从学生就业率、社会反映情况、学生获奖情况等方面进行综合评估。 (四)师资队伍评价标准 教师评价包括教师的学历结构、科研能力、教学能力以及继续学习的能力。现代远程开放教育是随着教育技术和教育的发展而不断发展的，这就要求我们教师要努力继续学习，远程开放教育也要不断地为教师提供培训。 (五)社会评价标准 社会评价标准包括社会认同、毕业生的提升、学历的认证等等。学历认证为现代远程高等教育的最终产出提供一个标准，相当于内部质量保证体系中的总结性评价，对现代远程高等教育起到了引导的作用。因此学历认证是现代远程高等教育提高质量的一个重要的保证措施。在学历认证中应该注意对能力培养、素质教育的导向。在认证过程中应该加人平时的相关成绩，淡化考试的决定性作用，加强对能力素质的要求。 这些评价标准在我们的整个远程开放教育质量评价中所占的比重如何分配?这是我们以后研究的重点。我们可以根据目标层次分析法，计算出每个因素在整个评价体系中的权重，然后在内容要素中再层层分解。 依据远程开放教育质量评价标准，我们就可以更好地对其质量进行控制。控制体系的建立是我们后续的研究工作。

软装设计论文:室内装饰设计的灵动之处――软装设计 【摘 要】随着社会经济水平的提高，人们对生活质量的要求也不断提高，对家的环境要求不再仅仅只是满足于住。而软装此时在装饰中就显得尤为重要。设计作为精神文明和物质文明的连接桥梁，被用来改造我们生存的世界，改善我们生活的环境，提高我们的生活质量和生活品味。软装设计就如花儿有了绿叶一样相得益彰，使得家充满生气，充满美感。 【关键词】室内装饰设计 软装设计 引言 软装是近年来装修界诞生的一个新名词。随着人们生活物质财富的富足，人们在生活中开始更多地追求对精神层面的享受，追求更加舒适更加健康的生活。 家作为人们生活的重要栖息地，是私密而安全的港湾，近年来“重装饰，轻装修”这一设计理念的兴起，使越来越多的人开始关注室内的软装设计。软装设计作为近年来一个新兴的行业，需从多方面研究软装设计在室内设计中的应用。 1 什么是软装饰 软装饰是指除了室内装修中固定的、不能移动的装饰物（如地板、顶棚、墙面以及门窗等）以外，其他可以移动的、属纺织物料的室内装饰物（如窗帘、沙发、珠宝盒、欧式纸巾盒、床上用品、收纳盒、玻璃制品以及家具等多种摆设、陈设品之类）都可以称之为软装饰。 软装饰不应仅仅是针对家装来的，比如美容中心、服装店、品牌卖场等一些高档的消费场所，都需要用一些装饰品、工艺品（欧式纸巾盒、收纳盒、珠宝盒）来衬托他们的场所或者产品。室内软装饰意在将家打扮的更美更舒服，在于将我们生活所能接触到的室内场所装饰得更靓更时尚。 2 软装的种类 软装是对室内装修工程完成后，对室内装修场景进行装饰摆设、布景配搭等处理，使其装修效果更加美观化、使用功能更加合理化。软装大体可分为以下三类。 2.1 家具软装 对家庭装修而言，装修完工后，给其配上电视柜、沙发、床、餐桌椅等就是家具软装；对办公室来说，装修完成后，配置办公需要的桌椅就是办公家具软装；家具软装配饰重点在于除了满足使用功能的需求外，一定得注意所配家具与整体装修风格的协调；切记软装是让装修场景更加美观的一个装饰过程，如果不注重搭配效果，只是简单的进行普通家具的摆设，这样严格意义上讲不叫软装。 2.2 布艺软装 布艺软装主要包括两个方面：一是指窗帘的配饰，二是指日用品布艺的配饰。但无论是哪种形式的布艺软装都得遵循色彩搭调、造型协调的要点，不注重要点的随意搭配不光难以使装修场景美观，有时反而会降低原有装修的效果。 2.3 花卉及装饰画软装 让装修场景与大自然相融合最好的办法就是进行花卉及盆栽的软装配饰，在合理的位置上摆放花卉或盆景，在美化了装修场景的同时又让室内充满生机。而墙面最好的装饰就是装饰画，合理的挂画对装修场景可以起到画龙点睛的作用。 3 如何做好室内软装设计 3.1 层次运用 简单规则的层次会让人觉得大方得体，庄重优雅。错落有致的层次会让人感觉到丰富和有趣。但是层次必须要设计师去规划，否则杂乱的层次很容易让人看起来是走进了一家仓库或者杂货铺，杂乱带给人的情绪影响是绝对负面的。 3.2 色彩运用 色彩无处不在，我们就生活在一个丰富多彩的世界里，颜色会通过视觉系统带给人不同的想象和感受，纯色的躁动、暖色的温暖、冷色的冷清，有时候甚至可以影响人的情绪。取悦人眼睛最直接的方法，就是把色彩用好。 3.3 光影运用 有光才有影，人才看得见物体。不同的光可以带给人不同的感受，通过一些形容词就可以看出人们对于光的反应，如温暖的、冷艳的、冷清的、刺眼的、昏暗的等等，这些都是光对于我们情绪的影响。影子有时候让人觉得神秘甚至恐惧，也有时候因为抽象变形可以让空间显得更加生动。另外光影也有突出重点和加强层次的作用。 3.4 造型运用 物的造型可以让人们区分物品的用途和种类。一些让人意想不到的造型会让我们在空间里觉得有趣，而规规矩矩的造型又会让我们感觉到轻松和舒服。经过产品设计师精心设计的各种物品造型或实用、或美观、或厚重、或纤细、或圆润、或刚硬。不同的造型给人带来的情绪影响是不一样的，不同的造型在各自合适的空间里出现，都会让氛围变得更加协调，让空间变得更美。 3.5 文化运用 文化是凝结在物质之中又游离于物质之外，能够被传承的国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术等，是人类之间进行交流的普遍认可的一种能够传承的意识形态。在人类发展的不同时期不同地区，都产生了许许多多不同的历史文化，我们把不同地区历史文化的装饰风格加以分类，就产生了许多设计风格。经常提到的古典、新古典、中式、欧式等等风格，都是我们对于不同文化的装饰风格给出的名称。每一种文化都会有自己独特的表现形式。当我们把有某种文化特色的元素应用在软装设计当中，就会让空间氛围具备这种文化的韵味。但是由于每个人对于不同文化的偏好各不相同，所以每一种文化代表的装饰风格，都会对不同的人有不同的情绪影响。 结语 生活中有许多选择可以让自己快乐，一把椅子、一盏台灯，提升了舒适，点亮了空间，也改变了生活的气氛。乐趣来自变化。多一份对设计生活的关注，也就多了一份选择的自由。 室内的软装设计并没有想象中那么难，有时候一件精致的小饰品，一件适合室内风格的创意家居，都能很好地提升室内的整体效果。 软装设计论文:软装设计的教学步骤研究 【摘 要】将软装设计引入课堂之后，以怎样的步骤进行教学，这是本文所要研究的内容。应教授学生软装的设计流程，再辅以项目制校企合作选择真实的、实战性的项目进行模拟练习，培养出具有软装设计能力的室内设计人才。 【关键词】软装设计；教学；研究 如何在环境艺术设计课程中注入软装设计，让学生在完成硬装设计的同时提出相对完整的软装设计建议，以至于在学生阶段得到硬装与软装的完整练习。 软装设计属于室内设计的范畴，软装设计的概念可理解为：根据客户喜好和特定的装饰风格通过对家具、布艺、窗帘、绿植、铁艺、挂画、挂毯等产品进行设计与整合，最终对空间按照一定的设计风格和效果进行软装工程施工，最终使得整个空间风格统一、和谐温馨、漂亮实用。 现代的环境艺术设计教育没有独立的软装设计方向，没有涉及到对软装配饰的阐释，作业要求中没有强调对空间进行软装设计；室内设计学习过程中缺乏对软装市场需求的分析。现代的市场对专业要求越来越细分，对软装设计人才的需求越来越大，为满足市场需求，在环境艺术设计专业课堂教学中引入软装设计是必要的。 在基础课阶段引入软装设计概念，分析软装设计行业的背景和前景；在专业设计课阶段，从课程教学之初到在学生完成作业的整个过程，将软装设计的概念一以贯之，使学生真正掌握硬装与软装设计协调统一思考的方法；在课程中反复熟练理解软装设计风格，理解色彩搭配法则，学习、认识、考察材料；最重要是建立起项目制校企联合培养方案，培养出具有软装设计能力的室内设计人才。 一、学习软装设计流程 讲解目前行业的发展情况，以及如何成为一名软装设计师，在学生阶段应该有怎样的专业学习规划。专业设计课程中，在硬装设计完成或硬装设计之初，开始构思软装设计方案，步骤为：假想业主―确定风格―创意策划―方案设计―产品考察―价格预算―确定方案等。通过这个环节的教与学，让学生对软装设计建立一个系统的认识，目的在于帮助学生迅速了解行业，了解工作流程，从而为后面的学习和工作打下扎实的基础。 二、学习软装设计风格 根据各种不同的客户需求，选择灵活多变的软装设计形式与风格，搭配不同产品，形成截然不同的室内设计风格。 软装设计形式与风格如何确定？软装对于生活方式的影响非常深远，我们在进行风格确定的同时，需要注重哪些软装元素、材料及产品。这些问题要求我们在设计教学中，必须先确定假想客户，必须思考如何将客户的生活方式融入在我们的设计元素里，必须在不同的软装设计风格里选配一种与硬装设计风格能相得益彰的风格。通过本阶段的学习，让学生懂得客户需求是第一位的，风格定位是一个反复考量的过程，能把客户需求和风格设计融为一体的方案才是最佳方案。 软装风格代表了业主对室内环境的物质与精神的需求，以及在此基础上建构起来的文化取向、审美标准、价值观和行为方式。学生应该掌握不同的软装设计风格，并为客户设计独特的最舒适的室内环境。软装设计风格包含美式风格、欧式古典风格、地中海风格、新古典风格、中西混搭风格、东南亚风格、新中式风格、现代风格等，每一种风格都蕴含各自的色彩要素、材质选型。我们应根据不同的客户的不同的爱好与需求，选配软装饰设计风格，确定软装设计方案，运用完美的色彩组合、材质搭配、器物形体、尺度大小共同打造完美的室内环境。 三、确定软装设计方案及产品的选定 软装设计的方案是建立在具备完善的产品信息基础上进行的，所以产品信息的采集非常重要。软装中的家具在室内设计行业分为固装家具和活动家具，固装家具可以通过现场制作和厂家定制两种方式完成。如果选择定制，那么怎样选择定制厂家，需要做怎样的准备工作，怎样与厂家沟通，如何确定定制流程，需要注意哪些环节都是需要学习和实践训练的。软装中的配饰在软装行业日新月异的今天，如何确定所有配饰产品，如何选择产品品牌，主流的配饰品牌主推风格又是哪些，如何根据预算合理选择适合的档次产品，如何在有限的价格预算里搭配合适的配饰等等，这些问题都是作为软装设计师应该具备的，尤其是毕业以后准备从事软装设计或准备经营软装配饰店的学生，更要重点学习。 四、签订合同 软装配饰设计注重实用性，通过设计方案让客户真实了解到室内配饰设计中，家居的色彩比例、资金投入比例、产品的搭配方式、各种产品在室内中的具体位置。让学生懂得在方案设计完成，与客户确定方案之后，如何给客户提供确切的项目报价，如何商议成交价格，如何谈定并签订设计合同和产品采购合同。 五、软装设计案例分析 分析国内外设计公司、设计大师的软装配置案例，让学生们更好、更直观的了解室内软装配饰的操作流程，帮助学生们深入理解软装设计。 项目制校企联合培养 通过前面学习内容的讲解，学生对软装设计有了系统的认识，我们学到的东西怎样应用在实践中，如何让客户认可我们的设计方案，如何将前期硬装与后期软装进行有效的结合，样板间如何设计，酒店软装、卖场软装、住宅室内软装等等这些空间如何设计，如何让客户认同我们的设计方案，这些就需要运用企业的真实的、实战性的项目进行练习。 以一个住宅室内的软装设计方案为例： （一）首次空间测量 课程选择一套硬装设计完成，施工进入竣工阶段的住宅为实践基地。要求学生带上工具：尺子、相机、铅笔、钢笔。测量流程：（1）了解空间尺度，硬装完成的基础情况；（2）测量尺寸，包括平面图、立面图；（3）拍照：一点透视、成角透视、局部节点。要点：测量是硬装施工快完成时测量，我们在构思配饰产品时对空间尺寸必须把握准确。 （二）与客户沟通探讨 生活方式探讨：在设计之初，与客户进行生活方式的探讨是非常重要的，软装设计师在和客户进行生活方式的探讨后，提取出设计元素，清晰的表达客户的生活方式的需求。从以下几个方面与客户沟通，努力捕捉客户深层的需求点。探讨流程：（1）从人体工程学和尺度的角度了解客户在室内空间的流线即生活动线；（2）了解客户一家人的生活习惯和文化喜好，特别是有没有什么禁忌。要点：空间流线是平面布局的关键，平面功能的布局又是家具摆放的关键。 色彩元素探讨：与客户进行色彩元素的探讨也是很重要的，客户虽然不能准确去定义自己喜欢的东西是什么风格，但描述出自己喜欢的颜色还是可以的，只是我们怎么样去搭配客户喜欢的诸多色彩关系。流程：（1）详细观察了解硬装施工现场的色彩关系及色调，把握和控制整体方案的色彩，浅暖、深暖、浅冷、深冷。（2）反复探讨，把握主题色、背景色、互补色以及这三大色彩关系之间的比例。要点：软装设计中的色彩搭配，应做到统一中有变化，平实中有细节，浪漫温馨符合生活要求。 风格元素探讨：根据此前的探讨，以及已完成的硬装风格，能明确客户所想要的软装设计风格，应该尊重硬装风格又为硬装作弥补，结合原有的硬装风格，尽量做到硬装与后期配饰的和谐统一性。注意与客户沟通时要尽量从基础装修时的风格开始涉及到家具、布艺、饰品等产品细节的元素探讨，捕捉客户喜好。 （三）初步构思方案 根据首次测量的尺寸，综合以上探讨所总结出的结论，进行平面草图的初步设计，包括饰品、装饰画、花品、玻璃器皿，布艺材料等。 （四）二次空间测量 经过筛选，初步构思方案确定好后，就进入了软装设计方案的实际操作的关键环节。我们需要带领学生带着基本的构思框架到现场，反复考量全局与细部的关系，反复核实产品的尺寸，尤其是家具，要从长宽高尺寸和材质色彩选型等方面反复论证感受现场的合理性。 （五）确定软装方案 按照配饰设计流程进行方案制作和产品的采买，注意产品的比重关系（家具60%，布艺20%，其他均分20%）。初步方案需提供饰品元素的信息和品牌选择以及价格区间等，经客户确认后签订软装设计合同。 六、结语 在当今室内设计市场对专业要求越来越细分的情况下，将软装设计引入课堂，进行有效的教学步骤，为市场培养具有软装设计能力的室内设计人才是必然的趋势。 作者简介：蒋波（1980- ），重庆第二师范学院美术系讲师，研究方向：景观及建筑艺术。 软装设计论文:室内软装设计课程对艺术素质要求的研究 摘要：室内软装设计课程是一门新兴的课程，是与社会的需求分不开的。同为艺术课程，对学生艺术素质也提出了一定的要求。要懂得相关的艺术常识，还要通过建立艺术课堂和实验室、进行个体差异培养研究、加强专业艺术教育与其它学科的联系、加强社团活动等措施提高艺术素质。 关键词：室内软装设计课程 艺术素质要求 理念 软装，也叫做软装修、软装饰。和传统“硬装修”的室内装饰不同。它指在完成地板、墙面、门窗等硬装后进行的材质上也比较‘柔软’的后期装修。如窗帘、沙发套、靠垫、花艺、布艺 、挂画及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的陈设与布置。家居饰品，家具等，更能体现主人的品位，是营造家居氛围的点睛之笔，它打破了传统的装修行业界限，将工艺品、纺织品、收藏品、灯具、花艺、植物等进行重新组合，形成一个新的理念。 软装适用范围有家庭，专卖店、休闲场所等，一些高档场所，如高档会所等，都需要用一些软的装饰品、工艺品衬托他们的场所或产品。 软装是新兴的技术，近年来越来越受到受重视，而在高校艺术设计专业中，室内软装设计课程也成为一门必修的专业课，有的院校还开设了家具专业，由此可见，软装在社会上有很大的需求。 和其他艺术类专业和课程一样，室内软装设计课程对学生的艺术素养也有较高的要求。 因为本专业学生毕业后要从事软装设计师职业。家居软装对于设计师的要求比较高，其中有一点是要具备一定的艺术素质。对于市场的敏锐力，实际的动手能力是现在企业用人的的重要衡量标准，对于自己经营家居卖场的设计公司，那更是必不可缺的。 要成为一个软装设计师，首先，最基本得设计软件要用的熟练，其次，要有必须的艺术素养，对于艺术的文化和起源等要有一定的了解，另外，艺术虽然高于生活，但还是来源于生活，所以作为软装设计师，非常重要的还是要具有非常敏锐的市场洞察力。只有整合了这些最基本的要求，才能成为一名较为出色的软装设计师。 软装设计一定要知道巴洛克美术，巴洛克美术是17世纪的美术样式，它的发源地是意大利，以热情奔放、剧烈、装饰的华丽富贵而形成一体。巴洛克美术在当时很受宫廷贵族的喜爱，因此在17世纪风靡整个欧洲，也影响到了其他艺术流派。18世纪以来，倾向于古典主义和新古典主义的文艺理论对巴洛克美术怀有偏见，因此对其进行讽刺。因此也就让巴洛克美术的时代停留在17世纪。 在软装家居的设计中，设计师们要更加真切的体验到家居陈设的流程和细节，让更多好的工作习惯在自己身上养成，从而在以后的工作中能够更好的贴近生活，贴近主题的需要。 艺术素养是什么？先从艺术说起，艺术是用形象来反映现实， 但比现实更具有典型 性的社会意识形态。艺术包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影和曲艺等等。艺术修养就是指人们在艺术创作和艺术欣赏中进行的努力锻炼， 以及经过长期实践所达到的一定艺术鉴赏水平。 一个富于艺术修养的人， 尽管他的外在表现，甚至生活状况不一定太好。 他的内在精神生活一定比别人丰富而有创意。于是大千世界变得那么富丽，他自己也变得富有。一个有艺术修养的人， 不管他担任什么工作， 总会比其他人更能体谅人， 更仁慈， 更幽默， 更易展现个性， 更潇洒从容。许多军事家、政治家、企业家能以他们的辉煌业绩产生广泛的震慑力， 但他们身上最具魅力的地方， 却往往是那一份艺术素质。因此，艺术修养也可以定义为一种生命的独特存在状态， 是一种具有重大实质性意义的人格力量， 而不是人生的一个过客。 艺术修养是一种社会性的人格素质， 因此， 又不能因强调直觉而把它看成是一种纯个体的东西。艺术修养有一些起码公认标尺， 因此， 需要先把自己的个体人格首先经历一次陶冶。凡属全人类公认的世界艺术名作， 要强迫自己投以积极的审美态度， 学会欣赏， 以取得这种社会性修养的基石， 然后再来体会个体感受。 目前提高室内软装设计对提高学生艺术素养的措施有： 1.打造一个富有艺术气息的课堂和实验室。即具有现代特点，气氛活跃，环境幽雅，构成一道亮丽的风景的和教学环境。让学生赏心悦目，心旷神怡，得到美的享受。发挥学生的想象空间。还要有艺术展览室、演出厅等艺术功能的设施。使教学环境整体上充满美的氛围，让学生真正置身于艺术的殿堂。美育的基本特点是“ 寓教于美”“，寓教于乐”，所以凡是古今人类按照美的原则所创造的物体，都可以作为艺术素质教育的教材。艺术素质教育重在课堂，但也不能忽视许多辅助性的教育活动。如组织学员参观各种各样的博物馆、展览馆、纪念馆等，这些都是陶冶学生情操，进行审美教育的好方法。从艺术教育自身出发，还可以开展歌咏、舞蹈、绘画、书法、摄影等各种各样艺术表现活动。在开展过程中，学校必须以审美为核心，精心地组织，在学生参与及欣赏中培养良好的审美习惯，及对艺术的感受力和审美力。各种活动应处处体现“出 意美以动心“”，音美以感耳“”，形美以感目”。健康、高雅的校园文化艺术氛围，有利于艺术素质教育。 2.进行个体差异培养研究。审美存在明显的个体差异，因人各异，受到自身文化程度、民族、地域，经济的条件所限制。美感具有个人直觉性，有时对于同一艺术作品，不同的欣赏者、历史传统积淀程度不同的审美主体、其审美能力、审美倾向也自然会有所不同，美感的个体差异性也是情理之中的事了。 对待这种审美个体差异在欣赏课程设置上就要遵循循序渐进、因人各异的科学教育观。欣赏课可以进行阶段性设置，普及、实践、提高三个阶段，艺术欣赏应遵循教育规律，注重在普及中提高，是培养大学生艺术素养能力的重要实施过程。 3.必须加强专业艺术教育与其它学科的联系。专业艺术教育与其它学科教育的功能是互补的，两者的联系，能够弥补各自的缺陷，在艺术欣赏中渗透科学的方法和精神，以实现人的全面和谐发展的目标。充分发挥艺术对其它学科积极的作用，实现融合的最终目标是要提高培养人才的整体素质，要把专业艺术教育学科与其它学科教育各自的单一目标整合到总目标中来，达到教育的完整性要求。 4、加强社团活动，提高大学生艺术素养。加强学生的社团活动，给大学生提供一个更好的接触艺术、亲近艺术、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台，营造了良好的校园文化、人文艺术氛围。成立各种学生艺术团体和开展各种比赛，强调群众性及普及性，使活动制度化、多样化、经常化，使学生得到充分展示自己的机会，使课堂内知识在实践中得以充分应用，艺术修养、审美能力在实际生活中得以进一步提高。丰富校园文化艺术生活是对艺术欣赏课堂之外有益的补充，同时也是构建和谐校园的有效途径。 总之，软装设计课程和学生的就业均离不开艺术素养的提高，通过加强学生的艺术素养，能提高学生的整体实力，创新能力，最终在激烈的竞争中赢得一席之地。 软装设计论文:浅谈小户型家装设计的软装特点 摘 要：小户型已经成为当代中国人居住的主要户型，但是能够符合人们正常生理需求的设计策略，活动空间较小，“麻雀虽小，五脏俱全”能够满足现代人们的需要，设计功能齐全。小户型家装设计成为人文环境中特有的景观，家居陈设点缀着居室的风采。 关键词：小户型；家装设计；精密设计；陈设特点 随着我国生活水平的日益提高，人们对生活环境的追求正在提升，高品质的家装设计是人们对陈设艺术的追求。家装设计的品味、情趣和内涵体现了现代人的精神。陈设艺术设计不仅仅只是一种简单的摆设技术，而是融关系学、色彩学、人文学、心理学等学科为一体的“空间气场营造”的艺术，经“陈设艺术设计”的空间可起到规范人的行为，调整人的心情，提升人的思想等作用，从而让人上升到“品位与格调”。“贵贱之分，在于行之美恶”，千年前庄子便这样讲过。没有行为的优雅，心情的祥和愉悦，思想的博大精深，“品位与格调”将永远是一种迁强不可及的词语。小户型设计空间利用上要力争向上发展、尽量向下争取、弹性运用空间、活用室内死角。使室内的陈设品和环境的和谐统一，造型及色彩符合现代人的需求。随心所欲为自己的小户型爱窝打扮，享受其中的乐趣，那也是一种幸福。 一、通过艺术陈设打造品质小户型 随着生活水平的提高，设计者从现代人们生理、心理的需求出发，满足人们高质量的居住生活要求。现代居室空间装修“重装饰，轻装修”，人们正在有效地运用植物、织物和家具等装饰品，把小户型空间装饰的充满了魅力与活力、精美与生机。小户型设计师和使用者在追求审美与实用的同时，又在追求节俭。运用对比强烈的感官符号来刺激人的视觉，巧妙地柔和想象力和文化艺术贯穿在整个设计之中。室内陈设不是简单的摆设，针对不同的室内空间，采用不同的室内陈设品，根据使用功能和审美的需求，运用不同的室内陈设手法及审美的表现形式，创造出满足人的使用功能和符合人的审美观的艺术空间。室内陈设艺术设计就是室内装饰艺术设计，对小户型设计要做到功能定位要适宜、面积分配要合理、室内空间要良好、细部设计要精密，从时尚性、实用性和文化方面着手对室内进行装饰设计。如：大件家具柔和色的巧妙搭配，让室内温馨时尚。黑白相间的装饰墙，搭配上红色图案的点缀，让整个客厅充满了亮丽和幻想。纯洁的白色装饰空间，点缀绿色植物带来了春的活力。从人文角度进行创造性的设计，为住户营造个性突出、馨香宜人、设施齐全、变化多端的小户型居住空间。 二、中小户型的特点及家装设计上存在的问题 小户型的空间利用率比较高，再加上必须的家居设施，使得原本就已经非常狭小的空间，很容易就造成了拥挤的感觉。 1、中小户型住户特点 中小户型的精彩在于面积小、时尚而节约、紧凑而精致、玲珑而剔透，设计合理经济适用。中小户型的居住者一般以青年人单身贵族、新婚夫妇或自己单独生活的老年人。老年人和青年人单身贵族居住30-40m2的超小户型内，新婚夫妇多数居住在50-60m2以上的中小户型内。青年人单身贵族追求新奇、时尚、精美、享乐，推崇时髦。运用现代设计手法，遵循“结构紧凑、时尚华丽、灵活巧妙、南北通透、舒适安逸”的设计原则，打造出一套属于青年人自己的现代化生活空间。老年住户喜欢居住在比较稳定、安静的生活空间内，室内干净整洁、设施齐全耐用，居住功能程序化，对客厅空间需求量特别大。运用简约的手法设计功能齐全、设施使用、追求高雅的居住空间。 2、家装设计上的弊端 注重局部，却不注重整体 （1）一些设计人员把注意力放在家装局部上，却把握不住整体。这使得单看某一局部还可以，但整体性和实用性却不尽如人意。无论从设计“多样统一”的基本原理上讲，还是从实际效果讲，家装设计不应在家里处处做文章，“点睛之笔”需精心打造的同时，整体感觉完整才是最好的“文章”。“局部好做，整体难为”一直是艺术家及家居设计的难点，请设计人员注重整体设计。 （2）适合大众，却不适合“这一家” 一些家装设计人员以设计对象的阶层划分家装设计的水平高低，他们通常认为，为有钱人搞设计就是“顶尖”设计；定位在“白领”、“大户型”，设计人员的档次就高，反之就低。其实，这是个理解误区。家装设计如同其他艺术门类一样，不是内容决定水平，而是“表现”决定水平。 （3）注重色彩本身，却不注意色彩关系最近参观、分析了一些家装成品，发现有些设计人员在家居的色彩设计上，只注意色彩本身的属性，而不太注意色彩之间的对比关系，使家装的整体效果多了一些缺憾。例如：认定客厅用偏黄的色彩，属暖性有亲和力，又认为书房要静，用蓝色等等，而没注意客厅的暖与书房的冷之间的色彩关系，没考虑全套家装整体色调、色感。因此，家装设计师应该提高色彩把握能力。 三、中小户型家装陈设的方法 中小户型家装陈设品应特色突出，有文化性。书房要有文化气息，书房装饰文化最高的境界是和谐，是人和自然的和谐，是资源与环境的和谐，是文化与艺术的和谐。在主人书房的墙壁上悬挂一幅竹、梅、菊、兰等十字绣作品显示书房的高雅，可体现主人的志趣与修养。在书桌上摆设一盆君子兰、仙客来等，书架上方摆吊兰或根雕、宝鼎漆书桌书柜精美别致，整个书房安静而又文雅。窗台上放龟背竹、水仙、万年青等植物，能够净化空气，美化家居。装饰家居别具风情和文化韵味，使用的材料绿色环保，符合当代“低碳”装饰理念。让它在生活中更独特，营造更加轻松快乐的装修过程，为居住空间增添色彩，陶冶情操，激发生活的情趣。这样的室内陈设设计赋予中小户型家装空间以美的享受。 四、中小户型室内陈设艺术的重要性 室内陈设是把一种材质或多种材质，进行艺术加工精心提炼，产生一种新的有吸引力的室内装饰作品，包括家具、灯光、室内织物、装饰工艺品、字画、盆景、插花、挂物、地板、室内装潢以及颜色选择等内容。中小户型室内陈设艺术追求精美、使用。 1、美化环境，让家居环境更舒适 陈设艺术是指在室内设计的过程中，设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、工艺特点等因素，精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境的艺术。做到动静分开，绿植和织物选用时，以靓丽色彩、生动形态、无限趣味为主，有效地改善室内的装饰效果，对室内装饰空间起到美化作用。布、幔、皮革等给人创造的是很舒服的、很女性化的、很生活化的感觉。合理地选择室内陈设品，能够体现主人的生活风格，是生活空间富有“人情味”。多姿多彩的室内陈设品美化了空间，给中小户型室内陈设空间带来了浪漫、生活充满了生机。 2、利用室内色彩，改善空间效果 充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，可在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间，改善空间效果。例如居室空间过高时，可用近感色，减弱空旷感，提高亲切感；墙面过大时，宜采用收缩色；柱子过细时，宜用浅色；柱子过粗时，宜用深色，减弱笨粗之感。 3、造型精湛，展现了装饰文化特色 软装饰在室内的装饰设计中起着重要的作用，尤其在现代装饰理念日益返璞归真的今天，软装饰以其特有的灵活性和自然性得到广泛的重视，特别是在提倡反映民族文化特色方面，带有民族文化特色的软装饰的应用范围也不断扩大。中华民族装饰文化源远流长，具有独特的艺术设计风格，中小户型的室内装修设计要体现装饰文化特色，正所谓“一方水土养一方人”。在小户型的陈设中融入民族特色的陈设品似的装饰更具有艺术特色。 综上所述，中小户型的装修设计要以时尚、节约、实用为设计目标，同时享受艺术创作的独特魅力。通过室内陈设设计来满足特定地方特色的生活，温馨的家才会更实用、更科学、更浪漫。（作者单位：四川师范大学） 软装设计论文:论室内软装设计 摘 要：随着时代的飞速发展，室内设计已经越来越完善，并且越来越脱离建筑领域成为了一门相对独立的学科。室内设计作为一门学科也有越来越多的分支，其中包括硬装设计，软装设计，和灯光设计等……，软装设计便是其中很重要的部分。如今，软装设计已经成为了一门新兴行业，也是社会需求量巨大的行业，因此越来越的到人们的重视，本文通过探讨室内设计，着重围绕软装设计进行深刻论述。 关键词：室内设计；软装饰；文化艺术；风格 一、何为软装设计 “软装设计”就是在建筑空间进行必要的功能化的“硬装设计”之后，在进行有目的性的装饰，一个空间的软装部分大概就是此空间之中可移动的东西，它主要包括家具、墙纸、和一些比较容易更换的装饰品，如窗帘，床上用品、地毯等布艺，另外还包括装饰画、灯饰、植物花艺、陈设品等，软装和硬装没有明确的界限，因此也无法明确区分，如果把一个空间倒过来，能够往下掉的东西大概就属于软装部分了。 二、软装设计的意义 在当今室内设计中，软装设计的分量不容忽视，软装设计是体现空间主人品味的重点，是营造空间氛围的画龙点睛之笔，它打破了传统的室内设计，将家具、壁纸、床上用品、窗帘等归纳统一，将布艺、灯具、纺织品、装饰品、收藏品、铁艺等重新整合，充分结合主人兴趣爱好，生活习惯和各自的经济情况，是使不同空间“各显其貌”而不会“千家一面”的重要手段。 软装饰的重要性大家有目共睹不言而喻，在中国虽然有很多设计师意识到这一点，但软装设计并没有在室内设计上得到充分的体现，我国不缺乏那些令人叹为观止的高档酒店，谁然看上去比较豪华，但总觉得不够亲切，干净敞亮的空间，却没有宾至如归的感觉，这正是因为我们的设计很注重硬装的设计部分，去缺乏软装设计，设计师在认真的打造人们的生活空间时还应该去考虑人们的精神需求，在无意中限制了人们的生活方式，最总会使生活在其中的人们没有归宿感，因此软装设计是“以人为本”式设计中不可缺少的部分。 三、软装饰的设计要素和风格 软装饰设计通常要考虑尺度、色彩、材质、质感、生活方式、意境。并且融入个人因素（兴趣爱好、职业、习性）和居室客观条件，围绕这些条件对装饰品和色彩搭配、材质搭配做出不同选择，风格因人而异，这样才有更合适个人，更人性化的设计。舒适使用，满足功能上的需求是设计的前提，软装的陈设也是满足人们的需求，其次布局完整统一，协调一致，装饰器物疏密得当，色调统一和谐。 软装设计是一种设计语言，是渲染空间气氛将空间艺术化重要方式，必然由很多元素组成，也必然会有很多中不同的风格。 1、中式风格：中式软装饰风格自然离不开中国文化，五千年的中国文化形成了中国庄重、优雅、意境悠长的特点，各式各样的中国装饰元素都堪称经典。包括中国的书画、刺绣、对联和格式各样的窗户拼花。而且独特的木制装饰品，配饰中国传统图案的手工地毯和独特的中式桌椅，还有中传统的丝绸等布艺，表面刺绣印花图案，比如“梅兰竹菊”四“君子”。另外，陶瓷更是中国的独特艺术，也是最好的中式软装饰，传统式的木料书架放上一些陶瓷器更是彰显优雅与尊贵。 2、欧式风格：由于传统文化差异较大，欧式与中式设计也有很大很明显的差异，完全以另外一种形式没展现。欧式风格华丽、高贵、高雅、彰显豪华，给人一种奢华、金碧辉煌的感受。最典型的是17世纪文艺复兴到18世纪洛可可、巴洛克的欧洲设计样式。欧式的图案也有自己的独特性，是欧式装饰中重要的表现元素。 3、日式风格：日式风格也是和式风格，其风格简洁淡雅，比较合适应用于比较小的空间。一个矮桌子配上草席地毯席地而坐也是日本人的显著生活方式，另外日式空间多应用推拉式门窗，室内空间没有太多的装饰品，整体显得干净利索。 4、现代风格：此风格的室内设计主要注重使用功能，装饰也比较简洁，“少就是多”是现代风格的主导思想，强调室内空间的统一整体性、抽象性，多使用现代新型材料，常运用点、线、面、块等组合方式，让人感觉简洁明快，有时代感和抽象美感，建筑空间多玻璃，装饰画也多才有抽象画，比较少用比较浮夸的图案，窗帘和床上用品纹样也比较简洁并保持一致性，其他装饰品也多采用简洁抽象的造型以表现现代风格。 总结：软装是为提高人们的生活品质而存在的，它是我们生活的一部分，是人们心中艺术的火种。随着室内设计行业的发展和人们的环境意识逐渐增强，过于“规范”的室内设计环境无法满足人们的精神需求，人们开始渴望回归自身价值，人、空间、环境共存的设计就会成为设计师探究的内容。利用软装饰设计更文明化，更贴进人心的空间，去创造更加文明的生活方式。 软装设计论文:生态理念在室内软装设计中的运用 摘要：我们日常所见的住宅空间设计其实是一门综合的设计艺术，现代住宅发展趋势在于它在满足人们居住功能的同时，兼顾人文关怀、个性体现以及健康环保因素。本文通过举例说明，阐述了生态理念与软装设计基本特征相结合的可行性，探索设计的基本思路和原则，实现生态环保、绿色低碳的住宅营构目的。 关键词：软装设计；生态；低碳设计 0引言 软装设计也被称为室内陈设设计，包括家具、窗帘、布艺、摆设、绿植等元素。在现代的住宅设计中，后期软装设计是设计效果的重点之重，可是室内装修的点睛之笔。目前比较流行简单的基础装修搭配时尚的软装设计，也是适应住宅设计长时性的一种设计体现。当居住者发生变化或者因家装过时想更换时，不需要改变更多的硬装，而是有选择性地改变软装设计进行二次装饰，以便适应不同居住者的需求，也呈现出多种风格面貌，即经济实惠又节约资源，减少耗材。 1软装设计的原则 软装设计对于住宅空间最终效果有着至关重要的影响，因此生态概念在其中的运用原则也不可忽略。具体如下： （1）在软装设计上要合理，力求简单，满足居住者实用功能。简单通透的设计如今也慢慢被越来越多的业主所接受，而这样的设计在保持通风和空气流通的同时，也很大程度上减少了能源浪费。室内布置要合理，满足基本的居住与生活的要求，太复杂的软装不仅影响到设计的美观性，还可能对住宅空间的功能性起到阻碍作用。 （2）要求软装设计的各个元素符合国家绿色建材的标准。在选择软装材料时要尽量将无毒、无污染、可循环再利用、对环境不造成危害的元素作为设计首选。特别是在相同类型的物品中，我们要注意选择对生活环境造成污染较少的。比如在壁纸的选择上，可以选用新型防霉功能的壁纸，通过化学处理后不会出现发霉起泡现象，也更具耐久性。另外还可以多选择使用生态家具，如用竹、藤编制的家具，因为这类材料属于可再生资源，同时也是对森林资源的节约方面有所贡献。当前，家具的二次污染是市场上比较严重的一种现象。有些不合格家具材料有异味，本身含有一些有毒有害物质，如甲醛、苯、TVOC的含量超标，如放置到住宅中，不仅对人体的健康造成伤害，同时也对空气造成污染，再次也提醒设计师注意住宅设计的通风与采光。 （3）选择节能型的软装元素、减少浪费。比如在人工照明上，最好选择节能型灯具或太阳能灯具，达到环保节能的效果，在光能输出一致的条件下，节能灯的耗电量相比其他白炽灯，只有其五分之一甚至四分之一，非常有效地节约了电能。不过目前市场上出现大量假冒节能灯，在挑选的时候要注意是否有国家检验报告、使用时间长短以及灯具外包装等。另外在家装实例中要避免使用大量灯带、射灯的设计，不仅平常生活很少用到，也造成资源的浪费。 2软装设计中的低碳设计 （1）废旧材料再利用。如何通过设计，从旧的事物中寻找灵感创新，让我们身边的废旧的材料能够再次加工利用，成为生活的零碳家具，是设计师值得思考的问题。一方面节约了材料及装修成本，体现环保生态性，另一方面给生活增加了许多乐趣。 第一，从生活中寻找灵感，通过不同旧物的重新组合嫁接，实现新的功能。设计的趣味在于将毫无关联的事物，将它们嫁接在一起，形成一个新的事物，有了新的属性。如设计师贵滢为上海世博伦敦零碳馆设计的作品《变色笼屉椅》，就是将生活中常见的笼屉与色彩鲜艳的软垫拼接，通过笼屉层与层之间可以互相替换的特性，实现了多色可换凳面的“变色笼屉椅”。在老式缝纫机的架子上面放一块木板，则可以当成书桌或者花台，让平淡无奇的缝纫机变得妙趣横生，与众不同。设计就是在不断的任意联想中，感受到它的非凡魅力。 第二，从中国的传统文化中寻找灵感，传统与现代结合，勇于创新。传统是我们追求新创新时不能忽视的要素。传统能唤起人们的亲切感、认同感，同时与新的元素结合，符合现代人审美的同时创造新的视觉感受，带给我们耳目一新的视觉体验。在我们生活中，随着流行的更新，人们的衣物往往会当成垃圾处理掉，但是将这些旧衣物收集起来，运用中国传统的编制方法，可以做成时尚的布墩、地垫等色彩丰富、质感多样的个性时尚产品。 第三，从事物特性中寻找灵感，提炼设计造型语言，实现变废为宝。只要我们细心发现，将废弃的物品看成一些有趣的东西，可能此刻灵感油然而生。 设计大师兰・亚烈德曾说过“无聊是创意之母”，其设计特点就是喜欢将十分有趣的外在形式与高新技术巧妙地融合在一起。就拿罗孚手扶椅的设计为例，就是这位天才设计师把车的座椅安在脚手架上的创新之举。变废为宝的基本设计生产方式主要可以通过四种方式实现：一是废弃品的再回收再利用，即使用物体碎片、器物、工业零件、箱体等制作的产品；二是利用模型铸造，运用注射、铸造等方式制作实现；三是变形塑造，使用金属、塑料等材料，通过热熔吹塑、弯曲、真空积压、敲击、扭曲等方式塑造外形；四是组合配装，将看风马牛不相及的配件进行多种组合，通过胶粘、焊接或榫卯等方式将各元件组合成一个全新的艺术品。 当我们向大师学习，关注身边的废弃物品时可能随时会有意外惊喜，一口旧的普通铁锅架在用钢管焊接的“干柴”上，一把超个性化的椅子由此诞生了，此刻设计的幽默趣味感体现得淋漓尽致。 （2）让自然元素渗透设计空间。在设计室内住宅时要遵循一种自然的规律，不要因为设计而设计、人为地强制性去改变一些住宅户型，同时要结合当地自然元素，向自然学习，结合民族传统进行设计。特别表现在旧宅设计中，能继续使用的家具尽量不换，或者改造成新的形式或功能。英国一对建筑师夫妇将旧房改成玻璃房，利用自然采光节约人工照明成本，旧家具经过改造继续使用，将一个旧房屋融入全新生态概念。这样在冬季可以让室外阳光直接照入室内提高室温，减少暖气开放时间的同时也节约了能源。经过各方面的综合利用后，做到建筑物的“零”排放。重生态轻装修的理念必将影响着更多的人，也是未来住宅设计的主要方向。 3结语 值得我们思考的是，生态是一种理念，是一种态度，更是一份责任。生态不能仅停留在概念上，而是成为整个人类社会的共识，是人类共同期待的可持续生存和发展的方式。 软装设计论文:装饰图案在室内软装设计中的运用 摘要：装饰图案具有特定的装饰性和实用性，它是与工艺制作相结合、相统一的一种艺术形式。室内设计是使房屋在具有基本的使用价值的基础上，通过设计增加房屋的审美情趣，表达业主所寄予的特定情怀，是提高人们生活品质的一种设计手段。装饰图案在室内设计中常有体现，最常见的就是在家居软装中的图案运用，本文着重讨论装饰图案在软装设计中的应用方法。 关键词：装饰性；软装；运用技巧 在八九十年代，大部分人对住房的要求还仅仅是“居者有其屋”，人们虽然有对美的追求，但是苦于材料和对设计认知水平的限制，并不能更大程度地美化、装饰空间。在时代快速发展的今天，人们更加提倡高品质的生活质量，对居住的环境从原本的满足居住，到现在要求档次、品味，希望在合理利用空间的基础上能够充分地运用不同材料以及不同的装饰手法，更大程度地美化空间。因此室内设计应运而生，它所承载的是业主对生活境界的追求，满足了业主享受愉悦、舒畅情怀的心理需求。而在室内设计中软装是指在基础装修完成之后，利用那些易更换，易变动位置的饰物与家具，如窗帘、靠垫、台布、装饰工艺品、灯饰、沙发、座椅餐具等。因此在软装中想要体现室内空间的整体风格与美感，最重要的手段就是装饰图案的使用，通过装饰图案在承载物上的不同运用，从而使室内产生不同的风格变化。 一、装饰图案的特点分析 本文通过对传统以及现代不同风格种类的装饰图案的分析，总结其特点如下： （一）装饰性强 装饰性是指从艺术中生发出来的带有普遍性的审美性质。前苏联的美学家奥夫相尼科夫主编的《简明美学辞典》中解释“装饰性”说：“装饰性指艺术作品的特殊性质，这类艺术作品是以形式的优雅修饰、人物形象和自然界的美化、细节的精美加工为特色的；又指对织物、日用品和建筑物的内部陈设（室内装饰）进行艺术加工和修饰，也就是说，专指装饰艺术。” （二）具有从属性 装饰图案与绘画不同，因为装饰图案的审美是建立在它所赋予的产品上的，这种产品作为一种承载物，这也正体现了图案对它的从属与依附性。一副完美的装饰图案作品只有与承载它的材料配合，才能达到完美的水平。同时不同的承载材料又为装饰图案的表现起到强化、丰富和更具个性的作用。 （三）蕴含历史文化内涵 从商周时期崇拜神明的人们制作的精美的夔龙纹、饕餮纹到富庶的尊崇佛教的唐代所喜欢的宝相花纹、卷草纹，从富有各种寓意或具有隐喻手法的中国吉祥图案到表象古拙充满神秘色彩的埃及图案再到继承东方色彩的日本装饰图案，图案在不同的历史时期、不同的民族、不同的国家，有着不同的艺术语言及风格。由此可见装饰图案能够强烈地反映着时代与地域的相关特点，并且紧跟着现代的设计思维。 二、装饰图案在软装中的运用技巧 （一）对传统图案的继承与发扬 中国传统装饰图案凝聚了中国各个时代的特点和审美智慧，并以具有中国传统特色的材质、文化内涵诠释了中国美。中国传统图案素材非常丰富，为我们继承提供了良好的大环境，同时为我们设计中国风格的装饰图案提供了良好的条件。 从石器时代的彩陶纹，商周的青铜器上的纹样，战国瓦当的神兽形态、漆器上栩栩如生的场景，汉代画像石、画像砖上对墓主人生平的记录，魏晋南北朝的窟穴和石刻雕像，到唐代的三彩上隽永的花纹，宋元的瓷器，明清时期的景泰蓝，每个历史时期都会诞生新的图案语言来顺应新工艺的特殊要求。在中国民间，也有非常丰富的图案素材，民间图案并不是简单地对自然模仿，它通过夸张、变形等手法传达了人们对美好生活的向往。 我们继承传统装饰图案，可以对造型进行直接的运用，比如抽象含义的装饰图案，万字纹、云纹、回纹、如意纹、锁纹、花草纹、环纹、龙纹、鱼鳞纹等。这些纹样除了它们原本所具备的祈福内涵，同时具有非常强烈的装饰美感。在传统中式风格或者是新中式风格的室内设计软装中，可以直接运用这种纹样来达到风格的统一和美好含义的寄托。 同时这种对传统图案的继承也可以是形式意义上的一种继承，通过对中国传统图案内涵的了解，我们可以借鉴这种丰富的寓意，在软装上表现出来。比如传统的图案中有绘制四季花朵在同一个花瓶里寓意“四季平安”，通过谐音或者寓意的方式来创造出属于中国的东方美。我们在软装设计中，可以考虑将形式高于形象，将祝福赋予软装中。 所以，我们对于传统的继承并不是单纯地总结规律，而是举一反三，进行新的创造，并能产生积极的社会价值。 （二）对自然界事物的变化与发展 自然界中蕴藏着丰富的素材供我们借用，比如四季的变化、时间的推移，动植物的多样美，人物的美或者是建筑物的多种多样，都为我们提供了非常多可以借鉴观摩的素材。花卉植物以其优美的形态以及亲和的姿态，为人们普遍接受，在软装中花卉、植物图案的装饰纹样可以运用在自然风格、现代风格或其他风格的室内设计中。动物在自然界中是非常有活力的，因此创作出的动物图案有着丰富的变化，甚至动物身上的斑点、条纹等等也是在软装设计中经常见到的图案，同时我们也可以借用动物的谐音，来为室内软装提供丰富的祝福寓意。 装饰图案通过各种不同的艺术门类逐渐渗透到人们生活的方方面面，成为美化生活必不可少的法宝。从传统图案到现代装饰图案，那些装饰图案的构成形式、色彩等都值得我们永远学习和借鉴。我们应立足于传承，超越创新，丰富空间装饰语言，满足人们对美好生活孜孜不倦的追求。 作者简介： 窦文，湖南师范大学设计艺术学专业，现就职于湖南工贸技师学院，任艺术设计专业课教师，管理信息系团总支书记。擅长视觉传达相关教学，软件类教学。 软装设计论文:室内软装设计初探 摘 要：软装，即软装修、软装饰。相对于传统“硬装修”的室内装饰形式。即在商业空间与居住空间中所有可移动的元素统称软装。软装设计虽然是一个新兴的行业，但也是一个有巨大市场的行业，前景十分广阔。 关键词：软装设计；设计风格；室内设计 软装饰艺术发源于现代欧洲，又称为装饰派艺术，也称“现代艺术”。它兴起于20世纪20年代，随着历史的发展和进步，在新技术蓬勃发展的背景下，人们的审美意识普遍觉醒，装饰意识也日益强化。经过近10年的发展，于20世纪30年代形成了软装饰艺术。软装饰艺术的装饰图案一般呈几何形，或是由具象形式演化而成，所用材料丰富且贵重，除天然原料（如玉、银、象牙和水晶石等）外，也采用一些人造物质（如塑料，特别是分权材料、玻璃以及钢筋混凝土之类）。其装饰的典型主题有裸女、动物（尤其是鹿、羊）、太阳等，借鉴了美洲印第安人、埃及人和早期的古典主义艺术，体现出自然的启迪。 “软装饰”是相对于建筑本身的硬结构空间提出来的，是建筑视觉空间的延伸和发展。“软装饰”之于室内环境，犹如公园里的花草树木、山、石、小溪、曲径、水榭，是赋予室内空间生机与精神价值的重要元素；它对现代室内空间设计起到了烘托室内气氛、创造环境意境、丰富空间层次、强化室内环境风格、调节环境色彩等作用，毋庸置疑地成为了室内设计过程中画龙点睛的部分。 软装设计所涉及到的软装产品包括家具、灯饰、窗帘、地毯、挂画、花艺、饰品、绿植等。根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位，而不会千家”一面。 软装概念完全从术语的角度去诠释，很准确但人们费解，对于这种情况，中赫软装配饰机构设计团队举了生动的例子来更直白的告诉普通客户，“房子倒过来，掉下来的东西全都属于软装饰范畴”这容易理解很多。 软装设计的风格主要有六种：1.美式古典风格：也叫浅欧式，简单、抽象、明快是其明显特点。多采用现代感很强的组合家具，颜色选用白色或流行色，室内色彩不多，一般不超过三种颜色，且色彩以块状为主。窗帘、地毯和床罩的选择比较素雅，纹样多采用二方连续或四方连续且简单抽象，拒绝巴洛克式的繁复。其他的室内饰品要求造型简洁，色彩统一。灯光以暖色调为主。 2.欧式复古风格：亦欧式，这种风格的特点是华丽、高雅，给人一种金碧辉煌的感受。最典型的古典风格是指16、17世纪文艺复兴运动开始，到17世纪后半叶至18世纪的巴洛克及洛可可时代的欧洲室内设计样式。以室内的纵向装饰线条为主，包括桌腿、椅背等处采用轻柔幽雅并带有古典风格的花式纹路、豪华的花卉古典图案、著名的波斯纹样、多重皱的罗马窗帘和格调高雅的烛台、油画等挂画及艺术造型水晶灯等装饰物都能完美呈现其风格。 3.日式素雅风格：也称和式风格，这种风格的特点是使用于面积较小的房间，其装饰简洁、淡雅。一个约高于地面的榻榻米平台是这种风格重要的组成要素，日式矮桌，配上草席地毯，布艺或皮艺的轻质坐垫、纸糊的日式移门等。日式风格中没有很多的装饰物去装点细节，所以使整个室内显得格外的干净利索。 4.中式风格：具庄重、优雅的双重品质。墙面的软装饰有手工织物（如刺绣的窗帘等）、中国山水挂画、书法作品、对联和窗檩等；靠垫用绸、缎、丝、麻等做材料，表面用刺绣或印花图案做装饰。红、黑或是宝蓝的色彩，既热烈又含蓄、既浓艳又典雅。比如绣上“福”、“禄”、“寿”、“喜”等字样，或者是龙凤呈祥之类的中国吉祥图案。房间顶面宜选带有木制的造型灯（灯光多以暖色调为主）。中国传统古典风格就是一种强调木制装饰的风格。 5.田园风格：具自然山野风味。比如使用一些白榆制成的保持其自然本色的橱柜和餐桌，滕柳编织成的沙发椅，草编的地毯，蓝印花布的窗帘和窗罩，白墙上可再挂几个风筝、挂盘、挂瓶、红辣椒、玉米棒等具乡土气息的装饰物。用有节木材、方格、直条和花草图案，以朴素的、自然的干燥花或干燥蔬菜等装饰物去装点细节，造成一种朴素、原始之感。 6.现代简洁都市风格：这种风格注重实用功能，以“少就是多”为指导思想，强调室内空间形态和构件的单一性、抽象性，追求材料、技术、空间的表现深度与精确。常运用几何要素（点、线、面、块）来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和抽象的美。墙面多采用艺术玻璃、简洁抽象的挂画，窗帘的装饰纹样多以抽象的点、线、面为主。床罩、地毯、沙的纹样都应与此一致，其他装饰物（如瓷器、陶器或其他小装饰品）的造型也应简洁抽象。以求得更多共性，突显现代简洁主题。 软装设计论文:探析现代家居软装设计的色彩搭配 软装色彩的搭配与运用是室内空间氛围形成的核心内容，对于空间风格的塑造有着重要意义。本文就室内软装色彩的组成划分，如何进行软装色彩搭配，如何用色彩表达风格，对营造舒适的家居软装环境进行了探讨。 软装设计在中国是一个新兴的行业，是衍生在室内设计之后、室内设计分工细化的产物。软装设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计，是空间环境设计系统中与人的关系最直接、最密切和最为重要的方面。 色彩搭配在软装设计中的重要性 软装设计的涵盖方面有很多，它包括：家居色彩设计、家具与家居陈设、灯光照明设计、窗帘布艺设计、创意花艺及绿植设计、挂画饰品搭配设计、国际家居风格与流行趋势等多方面内容，其中色彩的设计与搭配具有举足轻重的地位。现代科学研究资料表明，一个视觉功能正常的人从外界接受到的信息80%以上是由视觉器官输入脑部的。而我们生存的空间同时又是一个多色彩环境，是色彩环境包裹着我们。由于人的参与我们的色彩环境形成了一个“四维空间”。 色彩充满了我们作品的全部空间，上下左右前后，而这一系列的设计在随着人的介入与移动，因其视角和视野的不断变化而产生变化，这是一种奇妙的色彩动态，而软装色彩正是构成空间环境中视觉画面的重要组成部分，软装色彩搭配的目的就是让空间的“四维”画面更加宜人，无论从哪个角度观察，都应看到一副色彩调和的画面。注重把握画面色彩形成的整体性，决定了软装色彩设计的搭配基础。 对于室内空间环境而言，各种复杂的色彩关系受到风格、功能等的因素限制，甚至会受到饰品造型尺度大小、以及材质肌理效果的不同影响，这就需要设计师对色彩进行综合的考量，使用恰当的色彩搭配，即能完美地体现陈设饰品魅力又能将其特点恰当的融合进整体空间的色彩搭配，形成舒适、美观又有不同风格代表的家居环境。 室内软装配色设计的组成及作用 室内空间是一个多色彩环境，这是每个人生活环境的重要组成部分。色彩空间的形成不应该是杂乱无章的，每个空间都有自己的基础色、支配色，每个色调都有自己的比重、面积、位置，每个色彩空间的形成都表现着不同的风格种类。首先，分析空间中固有的、客观存在的色彩，这其中就包括了建筑固有色、硬装固有色、灯光环境色。在此基础上，对软装色彩的主色调、辅助色调、背景色、点缀色进行逐一的搭配，当颜色的角色被正确的分配时，有利于设计师在配色活动中进行有效的色彩组织，分析相互之间的色彩搭配关系、分析色彩与人之间的关系、不同色彩给人不同的身心理感受；最后，通过分析得出色彩是构成风格表现的一个方面，色彩表达风格。如何运用更有效的手段将现代家居中软装设计的色彩进行划分、提取以及合理的色彩搭配。因此我们将空间的软装色彩划分成四个部分，分别是：背景色、主色调、辅助色调、点缀色。区分好它们是进行软装色彩搭配的基础，将它们逐一分解，从而得到合理、完美的居室软装色彩搭配。 1.背景色：在室内设计中常指室内的墙面、地面、天花、门窗等。就软装设计而言主要指墙纸、墙漆、地面色彩，有时可以是家具、布艺色彩等一些大面积色彩。背景色能衬托室内一切产品，是决定室内空间整体配色印象的重要角色。 不同的色彩在不同的空间背景下，因其位置、面积、比例的不同，对风格的特质，人的心理知觉与情感反应也会有所不同。例如：在建筑界面基础上，墙纸、墙漆的色彩就是背景色，是画面的基底；而在产品界面基础上，家具就从主色调变成了背景色来衬托陈列在家具上的饰品，形成局部环境色。多数情况下，空间背景色多为柔和色调，形成易于协调的背景。在空间的背景色中，以墙面的颜色对效果的影响最大，因为在视线的水平方向上，墙面的面积最大。 2.主色调：是指室内空间中的主体物，软装设计中包括大件家具、装饰织物等构成视觉中心的物品。主要指大型家具色彩、装饰织物色彩等一些中等偏上面积的色块。主色调在室内空间中具有重要作用，是构成室内软装设计的主体色，通常是形成空间中的视觉中心；同时也是构成室内设计风格的主要体现。它们与背景色成为控制室内总体效果的主导色彩。在空间环境中主色调需要被恰当的突显，才能在视觉上形成焦点，能让人产生安心感。突显主色调常用的手法有：提高其纯度、增加其与周围色彩的明度差、增强色相型配色手法的运用、增加点缀色的衬托、削弱辅助色调、背景色等。 主色调选取的方式主要有两种，选择与背景色或者辅助色呈对比关系的色彩，产生鲜明、生动的效果；选择与背景色、辅助色相近的同相色或类似色，则形成整体协调统一、稳重的效果。 3.辅助色调：视觉重要性和体积仅次于主色调，常用于陪衬主色调，使主色调更加突出。主要是指主色调旁边或相关位置上体积较小的家具如短沙发、椅子、茶几、床头柜等，窗帘布艺、体量较大的灯具、陈设饰品色彩。辅助色调除了陪衬主色调之外还与主色调相互呼应产生对比色，丰富空间的色彩、加强空间的色彩风格属性。 以辅助色调陪衬主色调，可令空间产生动感，活力倍增。辅助色调通常与主色调保持一定的色彩差异，这样既能突显主色调，又能丰富空间的视觉效果。辅助色调与主色调通常被称为空间的“基础色” 4.点缀色：主要指室内环境中最易于变化的小面积色块，例如：小型陈设物、花艺绿植、灯具等小面积点缀的色彩。点缀色通常用来打破单调的整体效果，点缀色调在空间中起到画龙点睛的作用，常常成为空间中的视觉焦点。 在不同的空间位置中，对于点缀色而言，主色调、辅助色调、背景色都有可能成为它的背景色。因此点缀色的面积大小选择就显得尤为重要。面积越小、色彩倾向越强烈，点缀色的效果才会越突出。在少数情况下，为了营造低调柔和的整体氛围，点缀色则可以选择与背景色接近的色彩。 软装配色表达设计风格 1.色彩性格 一个室内空间的形成，是由各种不同的产品组合搭配而来的，由这些产品完成空间的主题思想、加强空间的风格特征、完成空间的意义、同时满足居住者的心里追求；而这些产品都具有自己的标识性，既不同的色彩、材质、形态。色彩：起到一种对空间的描述和刻画的作用。它用来定义被描述空间的性格 -- 是严肃的，还是活泼的；是具有海滨气息的，还是具有都市气息的；是恬静的，还是性格浓烈的。色彩，当空间出现了一个主线色彩，它的性格及后期风格就随之产生了， 这就是色彩本身的性格。 如果说“对比”手法在空间中所产生的是喜剧性和冲突；那么“比例”关系所引发的则是和谐性与结构性；那么色彩给空间带来的便是：生命力。色彩在修饰空间的同时带来感官与热情的综合。 2.色彩感知力 人们都有对色彩最内在的感知力。首先，在一个有着离散空间的大房子里，我们可以使用不同的主色调在每一个重点空间里；其次，在房子总体空间中采用一系列综合色调，让空间更加的整体统一。同时运用个别关键色彩，重复出现在个别空间中。最后，运用占主导地位的中立色，点缀少量鲜艳的色彩，例如：有时出现在挂画、书籍或小型配饰中。这样既能够让空间具有整体统一的色彩搭配，又能够形成一定的设计风格。 色彩在空间中的运用，还要考虑到白天或者是晚上；或是运用不同类型的灯光和照明，色彩值会随着环境色的不同而产生改变。同时还要考虑物体之间相互的色彩关系。怎样才能让色彩在不同的空间流动，一个独立空间的色彩要考虑，更要考虑临近穿插的空间色彩。即使是在一个非色彩的空间里，都要考虑到明暗效果以及色彩的冷暖运用。例如：金属的颜色、石头的颜色以及其他饰品材料的颜色的运用。我们都知道色彩能引导人的感官和情绪，当有时候使用一些看起来外形较粗旷的配件时，选择温暖的饰面色彩，都可以让空间显得更特殊、更和谐。 在不同的空间用不同的配色手法，形成不同风格的空间，用色彩表达风格。在大背景色确定的情况下，用色彩充分体现空间的文化、风格等；用产品的色彩形成空间的氛围，丰富空间；在此过程中形成软装设计的色彩搭配。 结语 综上所述室内空间的色彩环境是我们每个人生活环境的重要组成部分，软装色彩更是由与我们息息相关的产品所组成，因此我们应该重视软装色彩的搭配，让居所环境因为合理的色彩搭配，形成更好、更舒适的氛围。色彩环境与其影响是一个客观存在，它关系着每个人的身心健康，也影响着我们的行为和情感。好的色彩环境可以让我们与环境相处的更为和谐。 （作者单位：中南林业科技大学） 软装设计论文:浅析软装设计中的民间艺术品 摘 要：随着民间艺术品价值的不断上升，在室内软装饰中的应用也越来越多，不仅仅因为“物以稀为贵”和装饰意味，还因为其蕴藏的吉祥观念对人们心理安慰的意义，同时体现了手工文化的回归和一种高层次的生活趣味，在中式装修中，新中式风格盛行，对民间艺术品的现代改造也随之而来，这种改造过程中如何能够保留其本来的意义并继续升华，而非只留空壳沦为形式，还需辩证的去看待。 关键词：民间艺术品；软装饰；价值；再造 1 民间艺术品的价值渐升 首先民间艺术品具有收藏价值，随着市场经济的不断深入发展，工业化生产的日用品以其快速大批量、方便购买等众多优势逐渐取代了制作周期长而且产量低的手工制品，这种快节奏的影响之下，众多新的艺术形式也逐渐更新了旧有的艺术形式，其中就包括很多跟民间生活息息相关的民间艺术品，民间艺术品的产生和发展都是依托传统的农业经济模式，现代都市生活是之前没有经历过的，而现今的模式包括教育体系大多都是翻版西方国家，年轻人不再愿意从事农业劳动，进入现代都市或城镇，相应的摒弃了传统的生活习惯。众多原因导致了民间艺术品的需求和应用范围逐渐萎缩，而如今市场经济发达的同时，民间艺术也因“物以稀为贵”的原因逐渐提升了自身的价值。 中式软装设计中体现了中国普遍的审美需求，其中主要对物品历史感和天然材质的欣赏，民间艺术品大多都脱离了如今的用途，因而没有新造的物件，基本上都是老物件，这种老物件正迎合了人们对于历史感的追求，年代越久远收藏价值越高，另外师法古人也是中国对祖先崇拜的另一个反映，祖先的经验和智慧被刻意的放大和尊重，这种民族心理也是民间艺术品自身的价值被进一步凸显，这跟古玩一样，在人与自然和谐相处的自然观念主导下，中式软装为代表的东方文化对于自然物有着天然的感情，工艺方面也崇尚天工，技巧高超的工匠往往都是能够保留自然的原样，虽经过雕琢却像浑然天成一般，能够生活在这种物件构成的环境中心情才能得以安慰，这也是软装设计的宗旨。 同样跟历史感一起被人欣赏的是手工文化，手工制作的物件有浓重的人文气息，这在冰冷的机器制品面前显得弥足珍贵，审美也是周期性的，新生事物刚出现的时候是时尚，渐渐人们感觉审美疲劳时便开始掀起新的革命，我们对华丽的现代商品无可挑剔的外表感到审美疲劳，渐渐的又把目光转向朴素的稍显笨拙的手工制品，寻求不同于现代制品所不具备的趣味性，同时目前人工的费用逐年增加，相应的手工制品也水涨船高，无论从审美还是经济的角度，民间艺术品的价值都在提升。 2 民间艺术品在现代软装中的传承 自明清以来，尤其是清代，人们对吉祥的事物话语非常喜爱，语言要“讨口彩”做事要“图喜庆”，从皇室到平民自上而下的流行，并使得观念深入人心，直到今天很多吉祥的观念都一直在传承，尤其是逢年过节的礼仪寒暄，祭祀的仪式都透露出人们对于美好事物的向往和憧憬，在室内软装饰中，会通过悬挂桃木剑辟邪，供财神像来纳财，供观音像祈求平安，吉祥含义的物件在安慰人的心理方面起到了巨大的作用，不仅仅局限于装饰。而民间艺术品，绝大多数都具有吉祥含义，哪怕表面上看不出有什么不同的生活用具，其中必定有很多吉祥的寓意和讲究，所以在现代室内软装饰品中，民间艺术品承载了更多意义。 民间艺术品在现代软装中存在的另外一种原因是其体现的高层次的生活趣味，对一类物品的爱好和欣赏是建立在一定的文化层次上的，如同西方人对红酒和雪茄的喜爱是建立在一定的生活品味之上一样，很多民间艺术品在不懂得欣赏的人眼中会是一种很俗的物品，更不会将其置于室内做装饰，目前能够对民间艺术品欣赏和解读的大都是有旅行爱好，对于传统文化有研究并且热爱的人群，普遍接受过高层次的艺术和文化教育，并且具有一定的经济能力，因为民间艺术品的收藏和研究价值增高，想收集质量较高的民间艺术品需要花费不菲的价钱，同时，现代人工作节奏快，压力也大，业余时间与同事朋友娱乐项目相对较少，能够安静与朋友分享对民间艺术品的鉴赏观点和收集时的趣闻经历也是一种高层次的娱乐放松活动。 3 辩证看待民间艺术品在新中式软装中的再造 新中式风格不能照搬或者完全复制民间艺术品，必然要有创新，因为其本身就是对中式风格的一种简化传承，去掉了繁缛的装饰，用简洁的现代风格对传统的中式风格进行再造，民间艺术品由于在中式风格中的应用普遍，所以也被列入再造的范围，但是其改造并非尽如人意，既要保留其历史感同时也要符合现代人的审美口味。 现代风格的装饰材料都是工业化流水线生产的拼装物品，可以拆卸组装，或者是过分完美的工艺技术，这些材料上的革新也早就了现代风格的流行，但是对于中式风格来说，材料是一大看点，中式的材料都是天然材料，中国人对天然材料有着本能的痴迷，观念中一切自然存在而非人工提取的物质都是对人体有益的，人本身就是自然中的一部分，人跟动物一样生活在自然的环境中，并没有将人的位置拔高，没有将人的定位于主宰自然，而是融入自然，只有自然生长的材料才是合理的，所以中国建筑取用的材料便是石头、土壤、木头，再进一步顶多模仿自然界的天火烧林，用火烧制砖石，而现代材料大多都不是从自然界直接获取的，都是经过现代科学手段提炼的，进行的都是不可逆的过程，传统的中式装修对于不可逆手段活动的物质都是持反感态度的，材料的不同必然导致呈现的质感不同，很多材料的反光特性非常好，特别闪耀，这又与本土文化中含蓄温润的特性相抵触，所以说材料这一关在很多新中式装修中都没有过，材料与中国人的建筑理想相悖时就不必进一步讨论居住其内的人的满足感。所以，虽然新中式是对中式的变革，但是建筑装饰理念还是属于传承关系，这个关系不能断裂，作为软装饰的民间艺术品更是如此，虽然可以在外观形式上进行简化，但是材料，包括质感都应以自然为主，以传统为好，不能用现代的材料夸张的表现，这样就失去了中式软装所看重的其历史感和质感，失去了人文气息和自身的价值。天然材料满足之后还有一个问题，就是如何表现时间留下的痕迹，也就是历史感，人对物件的感情是靠其经历的时间而来的，喜欢中式或新中式风格的人也相应有怀旧情结，新鲜的材料哪怕是天然材料必须经过“做旧”才能在视觉上传承传统，做旧是有讲究的，既要满足其视觉效果，同时又不能对人的身体健康产生危害，这样的做旧才是合理的。 采用新的艺术形式和通过姊妹艺术对民间艺术的重新表现可以成为新的方向，如果不能用传统工艺和传统材料进行仿制，就用新的艺术形式对其进行改造，可以将某一类民间艺术品作为一种题材进行创作，将民间艺术的属性打散之后分散在艺术品中。以年画为例，如果改造的时候运用塑料膜作为材质用印刷的工艺织造出来，难免显得劣质，传统年画都是运用纸作为材质，对于年画的改造还是要按照传统工艺来，只不过并不是真正从民间收上来的老物件，只是做过旧看起来像是老物件。如果不是仿制的话，便可以尝试用油画的手法去表现年画题材，可以将年画打散，将造型或者色彩提取出来进行创作，形成一种新的装饰品，继续保留了年画的精神和视觉效果，同时又是以油画这种西方绘画材料来表现，这种改造可以说是一种有生命力的改造趋势。当然，民间艺术品在现代风格软装中的运用范围相对于中式软装来说相对宽松，没有本土的传统意义在其中，有的更多的是一种风情的装点。 总的来说，民间艺术品是一种神秘的有质感的装饰品，中国是一个多民族的农业大国，在其漫长的发展过程中有过很多值得发掘的民间美术资源，为软装设计提供一个很广阔的天地。真正艺术性较高的民间艺术品的价值不断攀升，将其应用在软装饰中既能彰显软装设计的独特，同时也是一种艺术投资和艺术资源的传承保护，仿制和再造的民间艺术品也是对于传统文化的一种发展，未来还会更多的艺术形式参与到民间艺术品的开发，软装的艺术品又会因此得到更多灵感。 软装设计论文:软装设计的回归 现代人的生活丰富多彩，家居空间需要涵盖和满足日常生活的方方面面，而舒适、幽雅的家居生活仍是很多人的真实追求。最近，中式风格的家居设计在国际原创设计界逐渐显露出旺盛的生命力，或许是受经济形式的影响，东西方的人们纷纷开始在中国几千年的传统智慧文脉中，寻找撬动危机杠杆的支点。表面上，选择中国传统风格的家居设计受到了流行文化的影响，而人们内心的真实状态是，希望在激进竞争状态后达到宁静的回归，找到一种依怙。 但今天的生活完全不同于传统阶段了，大多数成功人士都具有国际化的生活背景。传统风格能否与现代生活对话，能否表达现代人的个性，就成为设计师们不能回避的话题。 张婷，尚层装饰（北京）有限公司，第四设计中心首席配饰设计师，2006年北师大环艺设计系毕业，开始从事室内设计工作，目前专注于软装设计和配饰领域，对这些年人们的家居审美偏好颇有研究和心得。 《投资者报》：你从事室内设计工作7年，先谈谈这些年软装行业发展轨迹是怎样的？ 张婷：在最初的时候，还没有软装设计的概念，我们为客户提供的是全套室内设计的方案，设计费只涵盖结构功能改造、室内非移动装饰的“硬装”部分。但客户已经对软装设计有需求了，比如：整体色彩系统的控制、陪同选购家具、窗帘等。但在很多人的概念中并不知道“软装”是一个单独的门类，都委托室内设计师来做。2007～2008年之间，经济开始下滑，很多公司寻找新的商机，借鉴国外的经验，尝试着把“软装”独立出来，成为一门新的生意。北京最早在居然之家和798都分别有几家小公司开始做软装，那时我跟客户提配饰软装，他们根本不知道那是什么，就更别说会分配多少预算在这方面，但的确需要一个配饰专家，或是一个色彩顾问，同时为他们提供更多的生活建议，以满足通过一次装修来确实改进生活习惯，提高生活品质的需求。 《投资者报》：2007～2008年流行什么样的风格？又是怎样转化的？ 张婷：那个阶段，追求豪华和舒适是最大的需求，成功人士喜欢尝试与过去生活完全不同的风格，所以欧式、美式比较有新鲜感的风格受到青睐。在欧洲古典风格流行之后，最流行的是美式乡村风格，只要是别墅项目，都喜欢弄拱门、木梁顶、仿古地砖、大花布艺……等。 慢慢地，随着各国文化的熏陶，人们还是觉得中国传统文化更接近内心的需求和感受，审美上也逐渐发生了改变。近两年，人们发现中式传统风格家具不只是一种设计，还代表了一种文化底蕴，并最先运用在家庭的书房空间。我们以软垫装饰后，罗汉床、禅椅等坐上去比以前舒适很多，弥补了中式传统设计舒适度较差的不足。从功能方面，新中式的家具补充了更多的使用功能，如：床头柜、电视柜等过去是没有的，现在开发了很多新的中式家具，满足了现代人对舒适生活的需求。 《投资者报》：这些年收藏、拍卖等艺术界的活动非常活跃，是否也带动了中式家居风格的流行？ 张婷：是的。有不少客户都有收藏中国传统书画艺术品、文房古玩的爱好，那就需要一个相应的展示空间，尤其是书房或茶室，既要考虑到充分的展示功能，又要考虑到日常生活的实际需求，比如说：参禅、书道、品茶、焚香……等等。曾有个客户收藏张大千和启功的书画作品，对中国传统文化有更深层的认识，他曾经对我说：这幅藏品比我整个家都有价值。有这样情怀的客户反而对装修的要求更为朴素，将水墨画的意境带入自己的家居，要求留白，简单而高级。尤其是大户型的住宅，比较讲究设计感的主人们通常喜欢以西式极简风格为背景，点缀具有中式传统设计元素的家具配饰。 《投资者报》：目前客户喜欢中式风格的家具处于哪种状态？是附庸风雅呢还是真正需要在现实生活中体验中式生活的宁静与雅致？ 张婷：除了真正的收藏大家，目前有几种典型的客户，一种是文化底蕴很深，但经济实力不强，他们会选择一些经典的明式家具点缀在家中，如：条案、禅椅等，对款型和做工都非常讲究；一种是比较有经济实力的，他们喜欢收藏名贵的艺术品真迹，也超喜爱名贵木材制作的家具，一方面展示一下自己的实力，一方面期待未来更大的升值空间；还有一种是比较年轻的客户群体，他们不喜欢直接用传统式样的中式家具，觉得太老气，不符合自己的个性，而是喜欢那类带中式元素的新中式家具。不论以上哪种客户都希望自己的父母、子女能有一个宁静舒适的家居氛围，进而有机会在日常生活中实际体验具有传统文化内涵的生活。 《投资者报》：你所说的新中式设计具有什么特点？ 张婷：目前很多品牌在传承传统中式风格的同时，结合新的工艺尝试新的变化，一部分品牌在传统审美范畴之内还没有跳出来，而另一部分已经意识到，具备了传统文化精髓的同时，还要力求与现代生活相融，与国际流行的当代前沿设计对话。通过新一代的原创设计，他们一方面用国际化的设计语言，将中国经典的设计元素与世界各地的当代生活方式融合，不会有任何突兀，反而彰显出东方时尚韵味；另一方面，透过实实在在的家具功能外化出真实的中国传统文化的体验，让使用者在日常生活中潜移默化地感受到文化的浸润。比如：坐在官帽椅或圈椅上，就必须“坐如钟”，一时让那些习惯窝在沙发里看电视的人很难适应，但坐习惯了能帮助养成健康挺拔的身姿，使人神清气爽，体验真正舒适的感受。 《投资者报》：一个非常成功的中式软装设计是什么样的？ 张婷：一个成功的软装设计能够给人带来摄受力，通过光线、色彩、比例、质感等等的对比，给人带来身心的愉悦。所以，成功的中式家居设计并不是简单地做个花窗格，或摆几件家具、瓷瓶，挂几张传统的水墨字画那么简单，而是需要建立一个和谐的系统，该遵守的设计基础原理一个都不能少。 我们在为客户定制中式家居配色系统的时候，也要考虑到与现代生活的相融。这几年新材料新工艺的发明，为我们的选择提供了前所未有的丰富性。很多客户由于缺乏经验，不敢尝试新的色彩组合或风格组合，我们通常会多提供几套方案，让客户在不同季节体验不同的色彩和质感。 总之，中式家居环境为客人带来更细腻更丰富的家庭生活体验，不单单用眼睛来欣赏，而是用身体来接触把玩，日日相亲，历久弥新。所以我们会更多地考虑怎样让客户真正体验到“恬淡、自然、幽雅”的中式生活之美。 《投资者报》：除了以上内容，中式风格的软装设计还应该注重哪些方面？ 张婷：客户通常喜欢往空间中填充很多元素、很多家居用品，但更高的境界是减法，当你把不需要的都减掉，留下来的是真正需要的生活内容，也是中式传统生活的精髓：俭朴、宁静、追求内在的人生感悟。当功能性、设计感平衡到一个最佳的临界点，就可以体验到“天人合一”的境界。中式软装设计在满足了现代生活所要求的舒适功能外，最重要的是追求传统文化所彰显的内涵与意境，这也是此类设计受到欢迎的根本原因。 软装设计论文:室内设计中的软装设计艺术论述 【摘要】：软装是屋内设计的最后一个阶段。由于“轻装修，重装饰”思想的盛行，“以人为本”的设计理念和“诗意栖居”的居住理念的盛行，让大家对软装的关注程度日益增高。现在“软装饰”逐渐变成现代家居设计的关键构成部分，并一步步变成室内设计区域最具有生机和活力的产业趋势。室内软装饰设计把工业文明和一般手工艺融为一体，经过软装饰设计掌控室内大致环境的创新，实现性能与环境的完美统一，构建出有特点、有内涵、有艺术色彩的室内环境。新的创新理念给室内软装饰一个了很大的展示空间,然而一直存在着一些列问题，我们一定要重视这些问题。 【关键词】：室内设计软装设计艺术 【正文】： 前言： 由于物质生活水平越来越高，大家对室内的设计的要求也逐渐增高。大家不再满足于室内的实用功能，而是向往室内空间设计的感觉和精神需求的渴望。由于“轻装修，重装饰”理念的盛行，大家越来越意识到一个很好的室内设计，只靠硬装是远远不够的，居住空间软环境设计在所占的比例日益增大。 一、关于家居整体风格塑造的软装设计 软装饰通常是指室内装潢中能够挪动的、便于变换饰物，像窗帘、沙发、工艺品、家具等。软装设计是居住空间环境设计的关键构成成分，它是针对建筑的硬结构空间进行设计的，它是在硬装结束之后，对空间的再一次摆放和安置，是建筑视觉效应的拓展。如果没有软装设计，室内设计就仅剩一副空骨架，室内设计与软装设计就像骨与肉一样相辅相成，不可分割。软装饰当作能够挪动的装修，不但能够补充硬装的缺陷之处，还进一步展现主人生活的质量。根据功能差异，室内软装设计可分为“功能性装饰”和“陈设性装饰”两大类。 功能性装饰是基于建筑的硬结构空间提出来的，主要包含织物、家具、光照设施等方面。织物主要有窗帘、床单、地毯、沙发罩面等。织物具有使用和装饰双重价值，它不仅可以遮光吸声、分隔空间、柔和空间，还可以烘托室内气氛，点缀室内环境，增强室内空间的艺术感染力。例如织物的质感、色彩、图案、纹理等因素不仅可以使人感到舒适、惬意，使环境充满浪漫情调、艺术氛围及装饰韵味，还能够展现居室主人的文化深度、艺术说平和生活嗜好。对家具的造型、风格、尺度、摆放等要素的选择，影响到一个家居空间的品位、格调一级档次。因此大到沙发、茶几、箱柜，小到衣架的选择、搭配都要与家居整体的设计风格保持协调和统一。而光照设施也已不是单一的照明用具，而是美化室内环境，营造室内氛围的重要手段，其多样化的造型会给室内环境增色不少。运用光影的功效，不但构建一面墙的磅礴气势，还能创造温馨浪漫，经由点光源生成虚幻的视觉现象，再运用它对死角暗角进行相应的处理。对重点装饰的地方，更要用光将其烘托出来，形成光彩夺目的视觉形象，从而使其别有韵味。对光照设施的运用，同样也要考虑光、形、色、质等要素同室内环境的协调统一。 植物类的陈设性装饰，对现代室内设计而言也是不可或缺的。不同的是，陈设性装饰一般不考虑其实用性功能，而是更注重其精神功能，用其以陶冶主人情操，增加室内趣味，透漏一种环境氛围的陈设性装饰一般包括艺术品和观赏植物两种。艺术品被当作人类精神生活和物质劳动的结晶，突显主人个性，体现主人风格，让我们生活的环境更加有魅力，一般包含绘画、书法、摄影等等。软装设计过程中不不仅要注意艺术品的造型、色彩是否符合家装整体风格，而且要重视作品的内涵和风格是否符合主人的品味格调等要求。在日益喧嚣浮躁的城市里，人们越来越崇尚自然元素和绿色，这一诉求主要通过观赏植物体现出来。观赏植物不但具有消声、避免污染、协调温度湿度等作用，还具有陶冶情操、优化环境的功效。 二、软装设计对于室内空间的改造 软装饰设计能够构建出和谐的室内空间关系。软装饰在软化建筑空间，促使人和自然，人和社会，人和人之间的关系越来越和谐。怎样更好地应用软装饰来增强居住空间的质量是室内设计的关键。一般认为首先需科学地运用软装饰设计，让艺术灵感和理性思考合理地组合，让它们以全新模式展现在具有现代意境的气氛里；其次需运用不各种的软装饰，消减人们对建筑空间中因过于雷同的形态而引起的疲惫、厌烦感，力求创造出变化多样而别具一格的室内空间。 软装饰设计可以极大地丰富室内空间层次。它关键之处就在于它可以展现空间层次的多重性,展现空间的相互叠加和映衬，更改由墙面、地面、顶面组成的单一、呆板和线条过硬的缺点。一次空间蕴含着自身的缺点和不足,因为关系到建筑安全、很多的经费等这些问题，改变和改造的难度极大，运用软装饰设计来分隔空间是解决这一问题的有效策略之一。对一次空间的改造,像运用家具、地毯、水体等软装饰设计把它分成二次空间，不但可以尽可能地应用空间，增强空间利用的科学性，还能够实现空间层次的多样化。 三、软装设计对传统设计观念的影响 软装设计能够给居住空间以丰富的内涵。在大家的环境意识与审美意识结合到一块，还提高到对人文因素的要求时，构建温馨的居住空间环境就变成现在家居设计的关键目标。软性装饰品集使用功能与审美价值于一身，其丰富的材质和肌理变化所带给人们的温暖、安全和亲近感，可缓解现代人内心的压力，满足现代人的心理需求，而其再利用、可调整、可持续、环保的装修理念表现出特殊的文化心态和深刻的文化内涵，具有丰富的社会伦理学意义。 室内软装饰设计可以复合主人丰富的心理要求。软装饰经由不一样的艺术呈现形式表达大家内心的艺术向往和追求。从符合应用者的心理活动开始，让人、空间以及环境和谐共处，创造一点也不一样的个性化的家居生活。室内软装饰设计一直以人诗意栖居为表达的主体，以人的需求为服务的对象。而身为一名设计师，需善于将居住空间环境的大体风格一块构思，应用不一样装饰物所表现出的不一样风格特色和内涵，让单纯、枯燥、静态的室内空间转变为多样化的、充满趣味的动态空间。 现在，室内软装饰设计让“轻装修，重装饰”变成一种潮流。大家逐渐知道，室内装修不会一次性就到位，所以太多的硬装饰事实上是制约了室内装饰给人的想象空间，限制了装饰方法，还给今后居住空间维修带来一系列的难题。当现在我国人民物质生活得到一定程度的提高，同时对精神生活的追求也得到一定水平的提高，它的生活质量的提高和生活品味的多样化，是我国中产阶级在家庭装饰中的渴望主题。在居住空间装饰中，大家不再满足于物质化的、普通化的环境，而是一步步追求个性化、有自己独特文化品味的室内空间。软装饰设计为追求个性化的家居设计风格，为倡导舒适度装修和审美观的修正提供了一种可能。 【结语】： 由于中国的经济高速增长，并将在今后一定长时期一直向好，我国家装市场在优良土壤培育下也会获得很好的的发展。伴随着中国现代化的进程，我们的物质生活与精神生活也将与世界平均水平日益接近。软装饰设计不仅可以装饰现代人的生活，表现人们的生活内涵和品味，而且还可以负载丰富的精神和情感内容。室内软装饰设计古老而又新潮，古典而又现代，浪漫而又沉稳，将工业文明与传统手工艺融为一体，经由软装饰设计掌控居住空间大体环境的创造，实现功能与环境的协调，构建出有特点、有内涵、有艺术色彩的居住空间环境。 软装设计论文:软装设计中的文化意境思考 【内容摘要】软装设计就是一种文化的载体，让人们在浓郁的文化氛围中感受到生活的乐趣。同时软装设计又是文化的传播者，它将不同的文化进行融合，又将各种文化意境释放与传播。在丰富人们生活的同时提高人们的生活品质。无论是商业空间还是居住空间，软装设计为设计师打开了另一扇门，通向艺术世界的大门，将我们的生活艺术、文化艺术传递给每一位受众。文章对软装设计中文化意境的传达提出了一些思考与探讨。 【关键词】软装饰设计 文化意境 生活氛围 文化思想 营造 简单说在商业空间或者居住空间中可移动的元素统称软装。软装修也好，软装饰也罢，软装设计已经深入到我们生活的各个角落，不仅包括家庭居住空间，还涵盖商业空间、公共空间，如艺术馆、展览馆、商店、酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等，只要有人类活动的室内空间都需要陈设。设计师将空间变为另一个艺术世界。他们用思维与想象打造出另类的天地，从而达到吸引更多的顾客、提升品牌形象、提高销售等商业目的，同时还为我们创造着美丽的精神世界。因而可以说软装设计是一个完整的呈开放性的传播过程，既是一种艺术感受的传播，又是对受众心理的关照，对文化意境的表达。软装是一种建立在共同意义空间中的文化韵味的体现。 一、软装中的装饰配饰选择与构成方式对文化意境的表达 室内软装饰的配置内容和方式可以表现出不同的风格和文化内涵，使简单、静态、枯燥乏味的空间变成丰富、充满情趣的空间，在设计过程中运用不同风格的配饰，配置不同造型、色彩、肌理、材质、尺寸的配件能得到不同的视觉感知度。从视觉形态上配置本身的艺术形式就是一种文化的载体，或是传达东方的禅意美学，或表达西方的奢华意境，或传递现代的个性情怀。无论是平面的陈设、布置在墙面字画、分割空间的隔断还是如壁挂、照片、立体的雕塑、绿植、顽石、古玩以及工艺品等都是一种媒介，是设计师与使用者之间传达情感与思想的一种元素。此外，软装设计还应针对不同年龄、不同性格、不同文化的人群来进行具体设计，让受众从视觉和触觉上感悟空间中的文化气息。 二、软装设计中风格设计对于文化意境的渗透 在软装设计中会经常感受到不同风格带给我们不同的空间格调享受。软装设计中的风格是文化意境的一种充分体现。以中式风格为例，以明、清为主导的中式风格中，多以宫廷古典建筑元素为基础，结合明、清传统家具、民族装饰以及红与黑的主色系，完美地打造出中式风格中庄重与优雅的双重气质。在空间布局中以多层次的分隔、移步换景的手法，加以纱帘、隔断、屏风的遮挡与半遮挡，充分体现了中国文化的传统意境，阐述了中国文人推崇的含蓄美学精神。 三、软装设计中生活场景与生活氛围的营造体现文化生活的思想 （一）生活场景的设计对于文化意境的体现 在软装设计中常会通过各种装置的设计创造一些生活场景，体现或者引导使用者进入某一种生活场景，感受生活意境和文化氛围。如客厅内选用的是素雅色调的布艺与沉稳内敛的家具、几盆优雅的兰花，这样处理不仅体现了主人的品位，也展现了其渊博的内涵与心境。这就是中国传统人文美学的一种表达。书房内的茶具、古琴、围棋，貌似道具则是业主的另一爱好，琴瑟相伴，品茶对弈，幔纱轻抚，斜阳歪照，好不惬意的下午时光，这是软装，更是生活。在软装饰设计中，设计者要为使用者提供生活状态、文化修养与艺术情趣，所以说软装设计是艺术与功能的完美结合，是文化意境的传达者。 （二）生活氛围的营造对于文化意境的体现 生活氛围的营造主要是指我们在软装饰设计中的节日气氛的烘托。在软装设计元素中，节日用品是一个主要的设计元素，无论是设计师还是生活中的每一个人，逢年过节都会为自己的生活居室环境进行一番节日风俗的装点，让我们感受到节日愉悦的气氛。无论是中国节日中的对联、花灯、窗花、节日器皿等，还是西方节日中的圣诞树等，都是人类民俗文化与传统文化的体现。在软装设计中，不论是在商业空间还是居家空间中的节日装点都是人们对于传统文化的传承，对美好生活的寄托。在商业空间中软装设计师们更是营造节日气氛的高手，为节日传递一份浓浓的温情，为大众的生活空间传播一种节日文化。 四、软装设计中地域性文化的表达 在软装设计中地域文化的体现也是设计师的主要手法，为了更好地传达视觉感受，创造完满的艺术空间，在软装设计中常常需要运用地域文化来打造文化氛围。如一家内蒙古风味烤肉店的软装饰设计中，就会运用内蒙古地域文化元素来打造这样一个环境空间，可以将蒙古的历史、烤肉的由来、蒙古族的生活习惯场景以及蒙古族的音乐、图案、色彩等引入到装饰设计中，让使用者真切地感受到蒙古族文化与氛围。在体验餐饮文化的同时感受到地域文化的魅力。这就是地域文化的传播与发展。 五、软装设计中主题设计对文化意境的解读 在商业空间设计中常会用到主题设计。设计师首先为室内空间设定一个设计主题，每个空间都是围绕着主题的场景进行布置。这种主题设计的空间更能够带给使用者完整的空间感受和文化共鸣。设计师可以随时通过主题设计来演绎不同的故事，陈设出人们对生活方式和个人梦想的诠释，对文化的追随。因而软装设计中的主题设计是对于文化意境的一种渲染与解读。 结语 设计以人为本，不仅是使用功能上的考量，更是人们生活内涵和思想品位的传达，因此软装设计就是一种思想文化的载体，让人们在浓郁的文化氛围中感受到生活的乐趣。同时软装设计又是文化的传播者，它将不同的文化进行融合，又将各种文化意境释放与传播。在丰富人们生活的同时提高人们的生活品质。正因为软装设计是对于精神文化内涵和高尚品质生活的追求，这种思维方式与人们对“轻装修，软装饰”的观念日渐成熟，所以软装饰设计就必然会成为装修行业的主流和发展核心，成为我国室内设计行业发展的主流方向。 软装设计论文:关于高职院校装潢设计专业开设软装设计课程的可行性研究 【摘要】随着人们生活水平的提高，对室内装修的要求也逐步的提高，软装饰越来越被人们所重视，从而软装市场也迅速扩大，然而软装的专门人才还是比较欠缺，高职院校根据市场人才的需求，在装潢设计专业中开设软装设计的课程就显得尤为必要。 【关键词】软装设计 现状 发展 教学 必要性 软装设计虽然是一个新兴的行业，但也是一个有巨大市场的行业，前景十分广阔。同时随着 “轻装修、重装饰”理念的慢慢渗透，人们开始逐渐地告别传统的改造墙体结构等复杂的装修方式。居室装修逐渐借助家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、窗帘布艺、灯饰等软装产品来诠释。随着家居软装在整体装修中所占的份额越来越大.家装公司对软装设计方面的人才的需求越来越多。市场人才需求的变化对于装潢设计专业的课程开设应该加以思索和研究。 一、软装设计简介 软装，即软装修、软装饰。相对于传统“硬装修”的室内装饰形式。即在居室完成装修之后进行的利用可更换，可更新的布艺、窗帘、绿植、铁艺、挂画、挂毯等进行的二次装饰。软装设计所涉及到的软装产品包括家具、灯饰、窗帘、地毯、挂画、花艺、饰品、绿植等。根据客户喜好和特定的软装风格通过对这些软装产品进行设计与整合，最终对空间按照一定的设计风格和效果进行软装工程施工，最终使得整个空间和谐温馨、漂亮。 二、装潢设计专业开设软装设计课程教学的必要性 （一）软装设计的发展现状 随着中国经济的快速发展，中国早成为世界第二大经济体，充分说明，中国的社会生产力已经发展到较高水平，而人民的生活水平也已大幅提高，吃饱穿暖不再是我们生活的首要需求，人们对生活品质有了更高的追求，而软装这个行业正是为提高人们的生活品质而存在的。软装历来就是人们生活的一部分，它是生活的艺术，在古代，人们已懂得用鲜花和墨画等来装饰房屋，用不同的装饰品来表现不同场合的氛围，现代人更加注重用不同风格的家具，饰品和布艺来表现自己独特的品味和生活情调。随着经济全球化的发展，物质的极大丰富带给人们琳琅满目的商品和更多的选择，怎么样的搭配更协调，更高雅，更能彰显居者的品味，成为一门艺术。然而，由于软装市场消费火热起来的时间比较短，通常都是由室内设计师带领业主选购软装配饰，因此专业的软装设计师人才非常缺乏，“市场上出现了很多半路出家的现象”。同时，软装行业从业者从业水平却相应提升缓慢，很多纺织服装企业向外延发展家纺，把发展家纺作为一个新的增长点但是专业的软装市场还没有形成。中国西部除了居尚中国软装配饰机构之外，仅有一些家居市场，专门的软装单位非常少的。 （二）软装设计的发展必然 现在的很多设计师往往只看到硬装饰，而忽视了软装饰，但是他们不知道这样往往忽视了人们精神需求，最终会使人们住在家里。但却没有归属感。当人们发现现在的生活不适合他们的时候，他们会去寻找另外一种方式去改变自己的生活，利用软装饰去改变，把植物、阳光引进室内来创造自然和生态的精致.使人有回归自然的感受。对于软装饰是这个行业，我相信很多人还是觉得很陌生的，这个行业的发展前景是非常广阔的，它会带给生活许多的乐趣和美感，在室内设计和装修过程中，它的地位也在不断的提高，人们对它的前景是不容忽视的。虽然软装饰是一个新兴的行业，但是它花钱少.费时少，以后将会是许多人想要从事的行业，现在有关部门还出台了职业配饰设计师的标准与资格认证.并催生了一系列的配饰设计师培训班等等，说明市场在这方面的需求正在以狂澜之势席卷着今天的家装市场。相对于室内设计来说，软装设计要求更高，它对搭配的层次感和节奏要求更细腻，有时候可能要做得很极致。设计收费也将是软装市场的发展趋势，而且今后也将会像国外一样软硬装分离，尤其是对于普通客户。 三、软装设计课程的基本教学思路 软装设计教育的目标是培养具有掌握扎实的软装设计基础知识。能运用现有的软装设计手段对各类软装进行规划、分析、开发和设计的复合型设计人才。软装设计课程教学的基本思路如下： 软装设计教学要体现职业教育特色。软装设计教学要充分体现职业教育特色。从工作岗位实际需要出发。理清知识目标、能力目标、素质目标三者的关系；根据高职学生的特点，突出以能力目标为主，强化学生的动手能力，加大实践环节的比例。加强相关知识的学习和运用，完善教学内容，实现理论、实践一体化教学。 软装设计教学必须有目的性。该课程的教学要以市场和社会需求为基础。要充分调研本地区市场行情和整个专业的发展现状，充分调研企业行业对学生能力和素质的要求，再根据对软装行业和市场的调查，分析并制定相应的教学大纲，制定教学计划，来达到该课程的教学目的。 软装设计课程教学必须加强实践教学环节。高职院校的学生必须要有强的动手实践能力，所以要有相应的实训室。同时可以针对教学内容，来布置学生的课内实践作业，在课外完成所布置的作业，并且在课内进行实物成果的展示、交流。同时还可以举办不同的比赛活动，加强学生动手能力的培养，使同学们能够更好的理解软装设计方面的知识，提升学生主动学习的兴趣。 软装设计课程教学与相关课程教学相结合。软装设计课程知识装潢专业的一门专业课，它不能孤立的存在，在教学的过程当中要有关联性，并且要充分强调室内设计的整体性，“软装”要与“硬装”相互融合、相互协调，最终达到一个和谐的整体效果。对于高职院校学生而言。要求掌握的是知识整体性，并不是独立存在的，只有学好了传统室内设计知识，才能更好地学习软装设计课程。 四、结束语 总之，对于提升学生的装饰设计范畴以及提升学生的就业机会的角度考虑.开设软装设计这门课程对于高职院校的装潢设计专业来说是非常有必要的。它利于学生了解软装领域的发展现状.掌握软装的设计方法和设计技巧的能力.学会在具体的软装工作中的规划、分析、布置、设计等工作，从而能够更好的就业和发展。 软装设计论文:引导生活方式的样板房软装设计 摘 要：随着人们的生活水平不断提高，对居住环境的改善和美化已成为现时大众的关注热点。本文通过论述样板房软装设计的商业性及其对于大众的生活方式所起的引导作用，向我们揭示了在样板房软装设计中设计师有责任向置业者展示出一种健康的、人性化的、适合特定群体的共性生活方式。 关键词：样板房；软装设计；商业性；生活方式 一、样板房软装设计的商业特点 样板房作为楼市发展的一个产物，其设计与市场营销是紧密相连的。地产发展商通过样板房设计展现物业开发的理念、定位，精心将其打造成目标客户的理想居家空间。因此，样板房设计不同于普通住宅装饰设计，不仅仅满足于某个个体家庭需求，它针对的是某一特定目标客户群体。 软装设计对于样板房而言，起到烘托气氛、画龙点睛的展示作用，是一种重要的商业手段。为了促进销售，俘虏客户的心，刺激买家购买欲，它往往会做得比较夸张，甚至以一种舞台布景的效果出现，使之具有极强的煽动性，并不断地翻新花样，推出新的时尚，引导着大众的居住潮流。然而，需要注意的是作为以展示促销为目的的样板房软装设计，应向大众展示出一种健康的、人性化的生活方式和生活态度，为我国住宅文化的良性发展起到积极的作用。 二、软装设计是人类生活方式演变的物化表现 软装设计又称陈设设计，室内的陈设设计是人类生活方式演变的物化表现。纵观历史，远古时期人们的生活是集社会性、巫术性、宗教性等为一体，因此在室内陈设上充分体现这些特性，其使用的器皿，无论在造型及器皿上的图腾的设计上都突出了宗教的特点；墙上的壁画多表达古人从事生产、战争和狩猎的场面。例如，埃及人时期，居室的陈设布置是经常更换的，因为埃及人相信，3000年后他们就会在极乐世界里复活，并得到永生，而现实生活中的住宅是他们临时寄居的旅馆，金字塔才是他们永久栖息之地。古希腊时期，崇尚一切神与人的互动都在敞亮的户外展开，因此成就这个时期别具特色的风格，开敞明朗，讲究艺术效果的经典建筑形式——敞廊，人们的活动大多在公共活动场所进行，相对应室内的陈设也带有浓重的户外特点，如在一些豪宅里，常常是原始粗矿的夯土地面，墙上却装饰着描绘户外风光优雅的壁画。 早期的室内陈设设计具有很强的艺术性，但在人性化方面却考虑甚少。中世纪，那些有能力过良好生活的人经常过着游荡不定的巡游生活，在装饰房间时，舒适很少作为主要因素来考虑。文艺复兴时期，建筑师们越来越关注于设计，并为特别的房间挑选特别的物品做装饰，但整体说来，家具更多的是为了与建筑风格的需要相呼应，而不是为了满足人体的舒适需要，家庭中那些坚挺直立的木质靠背椅是很难让人真正长时间放松。17世纪巴洛克时期的室内通常是社会事件的有效场所，软装饰肩负的功能是“炫耀”财富，而从未与个人生活紧密相连。 三、引导生活方式的样板房软装设计 我国上世纪80年代已开始有室内装修的的概念，软装设计作为室内装修设计的深入部分近年来越来越得到人们的关注，买房置业的人不再满足于“居者有其屋”，如何对居住环境的改善和美化已成为他们的关注热点。在重视装饰、崇尚人情味，逐步追求居住文化意境的今天，软装饰作为—种表达个性思想和生活情趣信息载体，已成为独特的文化风景，软装饰的运用可使静态、单纯、一览无余的空间变为动态、充满情趣、甚至高雅富有情感的空间。软装设计的兴起使人们美化装饰自己的家居从相对被动的阶段转化到主动介入的阶段。 软装设计源自于人类的生活方式，它既要适应我们现有的生活方式，同时也在创造着人类的生活方式。当今，作为反映和衡量居家主人品位主要判断标准的软装设计，在家居装修中得到业主的重视，但如何进行软装设计也大多数业主头疼的问题，样板房的出现适时解决了大众的困惑。样板房通过软装设计不仅为大众提供一种对生活梦想的体验和启发，同时影响并指导着大众的生活方式。 由于样板房设计的好坏直接影响到房子的销售，为了销售效果，地产发展商颇费了一番功夫。上世纪末，随着改革开放的深化，国民生活水平有了大幅度的提高， 为了满足某些新富裕起来的人群对体面的生活要求，房地产商喊出“给你一个五星级的家”的口号，借鉴学习从香港传过来的设计案例，样板房被装修成富丽堂皇的五星级宾馆，由此在国内掀起了一股将家装修得像星级宾馆一样的热潮，人们都以住在宾馆式的家里为荣。然而星级宾馆的冰冷、缺乏人情味的装饰特点并不符合居家生活的要求，那些用壁画装饰的或镀了金的室内环境看起来很冷酷，给人以假面具的感觉，它们必须依赖五彩缤纷、夸张的装饰才能熠熠生辉。这段时期不但针对那些先富起来者的样板房令人膛目，连那些为普通人装饰的样板房居然也往豪华方向靠近。因为发展商们发现西方发达国家的生活方式是当前许多中国人都梦寐以求的东西，于是他们将原汁原味西方的生活，不加修饰地搬过来，诸如倾力打造了原版美国大社区，外加维多利亚花园、私家温泉泳池、家庭桑拿、个性化私人会所等，再用人文、清水、绿荫、双面大飘窗、观景阳台等煽情词语做注，加上尊容气派、顶级大气、中西合璧等形容词，所有关于房屋的美好观念都集于一身了，似乎这样西方最新的主流的生活方式就到中国来了。装修华丽的样板房把人们向往的生活方式夸张和放大，在豪华的幻景中，人们对居住的真正要求被忽视了，一个民族几千年来形成的生活习惯和居住文化被忽视了。 样板房设计的本质上是使居住者从观念上引导生活方式，其中陈设装饰则是使生活方式更加生动，因此应通过软装设计构筑一种生活的理念、一种打动某一特定客户群体的个性鲜明的生活方式，而不是说前辈们是怎样生活的，我们就照搬照套。如针对高学历品味人士的生活特点，为其打造儒雅气质的新中式样板间，明清式家具的简洁搭配现代元素，两种简洁的精神融汇相生，在冲突中凸显时空的交错，古今同味，演绎出当前时代背景下的中国传统风格文化。又如得到新一代高级白领们极力追捧的新古典装饰风是在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，化繁为简，演绎传统文化中的经典，它不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。随着我国与外来文化的交流和接触的加深，以反映不同地域类型的生活方式和装饰特点的样板房也不断涌现。例如东南亚风格样板房，主要针对那些从事艺术类、文化类行业的人群，他们除了文化程度较高之外，大多都崇尚休闲、自然的生活，因此为他们构筑东南亚民族岛屿特色及精致文化品位相结合的东南亚风格再适合不过，大量使用具有自然质地的材料，如麻制品、藤制品，配上热带绿色植物的造成一种对自然的亲近；根据受众人群的喜好以清爽自然的色调为主，减少东南亚地域特色浓重色彩的面积，在每个散落的小空间里精心组织了的具有地域文化特色的艺术品，使自然休闲的气氛中渗透着东方神秘文化意蕴，处处体现着居家主人的用心和品味；这样雅致的生活展现成功得到目标人群的青睐。再如地中海风格的样板间，其室内软装设计基于海边轻松、舒适的生活体验，少有浮华、刻板的装饰，生活空间处处使人感到柔风惬意、休闲渡假式的氛围，这种具亲和力的、极致浪漫风情的样板房很快被那些追求温馨浪漫、享受悠闲生活的年轻人群所接受，同时它也是新婚夫妇购买婚房的首选。 另外，软装设计的兴起带动了家居软装饰行业的发展，一些知名家居软装饰品牌公司并没有纯粹的销售产品，而在不为余力地打造其品牌的样板，为大众诠释别样的生活方式，这其中的佼佼者就是近几年风靡全国的宜家傢俬。宜家是全球家居行业最彰显时代个性与用户体验的企业，它以各种概念为标签的生活样板间向人们展现出瑞典特有的清新、健康的生活方式，自进入中国市场之后，宜家迅速培养起众多忠实的拥趸。很多喜欢逛宜家的人们都有同样的感受，宜家的样板间不是在销售产品，而是在向人们销售梦想。例如为单身贵族设计的50平面左右的样板间，小小的空间里，沙发、茶几、写字桌一应俱全，简单又不失个性同时有非常实用。在这里填充了单身贵族们“宅”的特性，舒适的沙发，让疲惫的身躯得意放松；毛绒绒的地毯，让家感觉不冰冷；简单的电视柜，简单实用；规矩的书桌，既可以当成饭桌，亦可用来上网。而随手可拿且陈列很多物品的背景墙，则让宅男宅女们更清晰、方便地拿到自己的所需……一切的一切，都是那么的干净利落。宜家的样板间没有过多的硬装修，更多的是鲜活的家居软装饰元素的组合，最大限度地拓展了平面空间，搭配方式灵活多变，以最经济的方式变换着家的心情，不同类型的人群、不同的家庭结构都可以在宜家找到相应的居家生活体验并从中受到启发。 四、结论 经济全球化为我们带来了丰富的物质资源的同时也将国外先进的成熟的设计理念带进国内。在大量优秀的设计案例引领下，我们的设计师进步速度之快，装饰语言之丰富，设计手法之新颖，毫不逊色于国际；但遗憾的是很多国内设计师设计的样板房却总有一种拒人千里的感觉，缺乏人的气息，缺乏生活气息，使人不敢触摸。归根到底是因为设计师忽略了样板房设计不是展示设计师本身丰富的设计技巧；不是在展示时尚精美的材料；而是通过软装设计展示给置业者一种健康的、人性化的、适合特定群体的共性生活方式。

工艺美术论文:浅谈工艺美术的创造性教学 首先，教师应提高自身素质，广泛吸取相关领域知识，在课堂教学中进一步发挥主导作用。 教师首先要有创造性的教学，一节富有创造性的课会富有魅力，在教学中教材内容确定以后，教师的工作就是解决形式问题，用什么样的形式来讲课，既要传授知识又能培养学生的创造能力，这是一节课中必须解决的问题。在实际教学中发现，许多学生很注重教师课堂上对于工艺设计作品的阐述和分析，换个时间和地点，学生的反应却没有一点自己独特的视角和情感想象，完全是一种移植，这是老的教学模式的弊端，听任这种态势的发展，将大大不利于为我们现时代的工艺美术设计教学。教师传授知识的过程是一个创造性的过程，教师应解放思想，不拘与传统观念，乐于接受现代教育观念，在教育改革中勇于创新，运用独特思维方式。比如在《装饰美术字》教学中，字体结构是难点，学生难以掌握。我们可以把数学分式概念（比例、平行线、对比、均衡等）引进，指导学生合理安排笔画位置，克服难点，提高效果。在意识品质上，教师要不断培养自己的进取心和好奇心，为学生在渴求和探索知识的道路上树立榜样。尤其是在教师的专业素质方面，更应该不断进取积极提高。教师自身素质的提高，有助于教师树立全新的教学理念，调整课堂教学的模式，让工艺美术教学真正起到素质教育的作用。中国古代文论中有一个重要的概念“意象”，象是意的寄托物，是艺术家内心世界的变化。教师在教学过程中把这个概念传授给学生，有助于学生构建合理的审美知识体系，使学生学会运用多元思维方法进行创造性的学习。 其次，应充分发挥学生的能动性、自主性及主体性，让学生认识到协同发展的重要性。 构建主义理论认为，学习是学习着主动构建知识的工程，而不是将课本知识和教师的只是简单的装入学生的头脑的过程。教师应及时转变教学理念，扭转“一言堂”的模式，积极创设情景，挖掘教学内容中趣味性.生活性并且符合学生心里的东西，在一定审美氛围中让学生轻松接受新型刺激，激发想象能力。想象力是创作的源泉，在想象力的驱动下，学生的创作能力得以发展，这样的作品是学生自信心发展的动力。学生自信心的增强会直接激励学生更加主动的去创作作品，长此以往，这样的良性循环对学生意志品格的形成会起到潜移默化的作用。教师还要有意识的利用学生积极向上的心理培养其竞争意识，号召学生“学人之长，补己之短”。学生正处于少年争强好胜的心里阶段，教师在教学过程中应充分调动他们的这种意识，有意识的运用分组教学法，作品展示法等，让学生进行自我对比自我评价，从而达到自主积极的学习的目的。 素质教育的根本目标是发展学生的创新思维能力和实践能力。实践是课堂教学的必要的有益的辅助手段。为了充分发挥学生的的主体性，就要求学生学以致用，让学生到社会中去锻炼。如在广告装潢设计课程中，在讲授过基本的理论知识后，教师就应有意识地布置学生市场调研，了解产品包装、广告、图形、文字的构思、构图及其制作过程，并且鼓励学生到广告公司亲自动手实践，在制作工程中加深理论知识的理解，提高动手能力，缩短了学生与社会的差距，开拓了视野，积累了经验，为他们将来走向社会打下了一定的基础。创新思维能力的提高也非一蹴而就的。 人们头脑中都有一定的思维方式，而定向思维方式是创新思维的天敌，生活中只有摒弃定向思维，才能发现平常实物下的不平常，才会“不走寻常路”，创作出优秀的作品。另外，鼓励学生多欣赏优秀设计作品，鼓励他们大胆的进行情感想象，多角度的感受艺术形象，也是提高学生创新思维的一条极佳途径。 诚然，工艺美术学科素质教育只是学生整体素质教育中的一个极小的组成部分，但绝对是不可缺的。终身教育的理念已经深入人心，工艺美术教育培养的学生呢，当然不能只局限于课堂上所教授的基本知识和理论，不是对美术作品的量的积累，而是从中感悟艺术形象内在的意，以此来磨练自身的思维习惯和情感想象能力，并且最终达到对学生人格形成和完善的人文性素质教育。 本文作者：葛明亮 单位：安阳市中等职业技术学校 工艺美术论文:探析传统工艺美术的文化特征 传统工艺美术品在社会价值和现实功用方面体现了“用”与“美”相统一的造物原则。崇尚心性与物质的交融统一、人为与造化的和谐默契，追求天时、地气、技术、材质与文饰等诸因素间的关系协调、相宜。切合这种人文理想并长期积累形成的法度、原则和技艺，构成了中国传统工艺美术作为非物质文化遗产的核心内容，是造物文化的核心理念，体现了传统文化、哲学思想。这种造物文化一直传承至今。众多的传统工艺美术作品，无论是从主题、图样还是材质与制作技术，无不追求文化上的高品位。许多大师、艺人在刻苦钻研、提高技艺的同时，都十分注重深化作品的意境，提高文化品位。嘉定竹刻的已故名家徐素白老人(1909～1976)在潜心研习竹刻的同时，还经同乡名画家冯超然的推介，与上海书画雕刻界的众多名士交友合作，切磋技艺。和他谈画论艺的著名书画家有江寒汀、钱瘦铁、唐云、程十发、乔木、沈尹默、邓散木、白蕉、马公愚等等，与书画家交友和合作不仅提高了自身艺术修养，同时也提升了作品的文化艺术内涵［1］。就连一般的工匠也明白提高自己的文化艺术素质的重要性。因为，文化艺术素质低下，就无法体会文人士大夫们所追求的文化意韵、审美情趣，也就无法制作出文人士大夫们认可的工艺美术作品。供需双方的互动进一步推动了传统工艺美术品文化品位的提高。传统工艺美术丰厚的文化价值，奠定了它的文化产业地位。 产业价值 从产业价值上看，我国的传统工艺美术产业具有三个特点:资源消耗少，低碳环保;投资小、产出大、见效快;劳动就业容量大、产业价值高。传统工艺美术产业的原材料来源广泛、普通，多就地取材，有些还是废物利用、变废为宝。材料能源消耗少，资源利用率高，附加值大;同时，环境污染小，是无烟工业。一根针、几缕线、一块石头、一个树根，简单平凡的原料，创造出来的却是独具匠心的神奇。如国家级非物质文化遗产望江挑花，就是凭一根针、一块布、几缕线，再加一个木绷架就可以开展生产。然而，挑制出来的成品却因艺术风格独特、与日常生活结合紧密而蜚声海内外。从资源与环境的保护角度来衡量，传统工艺美术产业符合低碳产业的划分标准，在当前国家转变经济发展方式的方针推动下，产业发展机遇好、前景广阔。传统工艺美术孕育成熟于民间，技艺以师徒制或家族传承的方式存续在广大民众之中。产品审美与实用结合紧密，涉及日常生产生活的各个方面，深受人们喜爱。产品生产具有手工为主、设备简单、就近选材、本地加工的特点，因而固定资产与原材料投资小。从投入与产出的角度来衡量，单个产品成本低，商品价值高，产出大，见效快，最适合发展中小企业。如国家级非物质文化遗产“望江挑花”所在的安徽省安庆市望江县，从2008年至今先后有惠龙、润芳、金百灵等3家挑花生产企业工商注册成立，并在望江县鸦滩镇建设了挑花一条街，有力地带动了当地的文化产业建设。传统工艺美术的多数产品是以人工制作为技术和审美特点的，同时，多数制作工艺也要依赖手工技艺和匠心、耐力才能完成，机器生产无法替代，属于劳动密集型产业，需要的劳动力较多，劳动就业容量大。诸如“望江挑花”一类的刺绣行业，从业人员多。仅望江一县就有专业挑花工人800多，业余的不计其数。目前，全国从事工艺美术行业的人群达到了500万人;而中国农村中，从事草柳编之类的庞大工艺加工群体，也约有2000万人［2］，并已在全国各地形成许多文化产业园区和批发交易市场，解决了一部分人的就业问题。2006年，我国已经形成工艺美术产业集聚区56个，产值449．90亿元，从业人员123．73万人(包括社会加工人员);产业集群23个，产值1110．79亿元，从业人员249．88万人［3］。 经济价值 传统工艺美术一直受到政府的高度重视，是出口创汇的重要行业。新中国成立后到上个世纪七八十年代，工艺美术品的出口创汇，在全国出口创汇总收入中一直占有较大的比重。从上个世纪90年代末期至今，传统工艺美术行业的生产与贸易进入了新的发展阶段。2006年年底我国工艺美术行业共有4．97万个企业，完成工业总产值4013亿元人民币，从业人员258万人;在出货值方面，2006年全国工艺美术行业出货值为1420亿元，占全行业工业总产值的39．4%［3］。2008年，全国4767个工艺美术制造企业完成工业产值2882亿元，其中出货值1085．53亿元［4］。2010年，全国工艺美术行业总产值已达到8000亿［2］。由此可见，工艺美术行业产值增长迅速，经济价值日益增大。中国传统工艺美术品一直深受各国人民青睐，在国际礼品市场占据很高的份额。国际礼品市场需求巨大，仅美国每年有740亿美元，德国160亿美元，日本15万亿日元，西班牙2．8亿欧元［5］。可见中国传统工艺美术产业的市场前景广阔，产业的经济价值诱人。2011年前三季度，沈阳工艺品出口累计2788批次，出口创汇4620万美元，折合人民币3亿元，出口目的地有美国、德国、荷兰等欧美发达国家。沈阳工艺品出口自去年突破1亿元大关以来，再创新高［6］。需求巨大的国际市场，为我国传统工艺美术产业实现更高的经济价值提供了广阔的空间。我国传统工艺美术的审美意韵、造型样式和工艺技巧等文化、艺术和技术资源，许多产品制造领域都可以吸取运用，涉及众多行业、几百万家中小型企业、成千上万种产品。如生活日用品的外观造型设计，环境艺术与室内陈设、软装饰设计，卫浴陶瓷洁具等产品。将传统工艺美术资源科学地加以提炼，并与现代设计理念以及相关行业现有的技术和工艺深度融合，设计创新出众多满足日常生产、生活需要的产品，必将会强有力地促进内需，拉动经济发展。国内外市场的不断开拓，将极大地提高我国工艺美术产业的经济价值。 创意特征 在所有产业的组织结构体系中，都应该有“创意”这一要素，对于传统工艺美术产业来说也是如此。没有创意要素支撑的只能是加工业，这是很难持续发展的。传统工艺美术产业具有创意特征，主要表现在产品创作、生产的特点上。许多传统工艺美术品对抽象的寓意等的视觉物化过程，本身就是一种审美创造，创意特征显著。如“望江挑花”制品的挑制，挑花的人物、花卉、飞禽等造型简洁、夸张，变形稚趣可爱、大胆生动，不以外形的逼真摹拟为目标，而把物象作平面化处理［7］。这种平面化的夸张、变形方法，是为了适应制作工艺和审美取向以及世俗情感而设计的，是在创意思维引领下产生的，充满了智慧和创意的火花。传统工艺美术产业的创意特征，更突出地反映在“实用”与“审美”相统一的创新产品生产特点上。许多传统工艺美术品本身就是日常生活用品，审美的形式与使用的功能的完美结合就是创意的一种具体体现，在视觉上必须顺应消费者的时尚审美意愿，功能上必须满足消费者潜在的需求。为了满足以上两个要求，就必须实现功能与形式的创新与统一。仍以望江挑花为例，一方面必须设计出符合今人视觉欣赏追求的图案，另一方面必须寻找适合运用挑花的产品类型，然后才能进行图案与产品之间的对应设计与制作，整个过程每一步都是在创意指导下展开的，是实现“用”与“美”相统一的创造。传统工艺美术产业的创意特征，更集中地体现在工艺美术产业在造型、品种、技法、生产方式、材料、功能等方面，千百年来不断的创新上。传统工艺美术品的造型设计，一直随着人们的视觉审美追求、器物的形制以及用途的变化而演变。每一次对变化的适应都是一次造型上的新创造。如从红山文化的玉龙到明清龙椅上的龙，其间有多少凝聚着创意智慧和匠心的不同形象。为了满足人民群众多样化的消费需求，工艺美术品种不断推陈出新、创造发展，覆盖了生产生活的方方面面。传统工艺美术更是不断追求着生产方式和制作技艺的革新进步，在继承传统技法的同时，不断采用新技术、新工艺。从盘、捏、拉、塑、刻、画、吹、錾、铸到冲压、喷涂、电镀、切割乃至电脑设计、自动控制等技术。每一次的技术进步必然引发生产方式的革新，导致由个人、小作坊的全程生产向工业化的流水线生产，专业化生产、社会化协作生产的转变。传统工艺美术在继续运用泥、石、草、木、棉、纸、布、金、银、铜、铁、锡等传统材料的同时，也在不断运用新材料，如塑料、塑胶、矿物、废品以及新型复合材料等等。同时，随着人们消费需求的发展，传统工艺美术也不断深入到各种不同功能的产品领域。千百年来，传统工艺美术在造型、品种、技法、生产方式、材料、功能等方面的不断更替演进，创意是其内在的原动力。#p#分页标题#e# 本文作者：朱胜甲 朱小龙 王天岚 单位：安庆师范学院 美术学院 工艺美术论文:民间工艺美术人才培养模式创新 【摘要】传统工艺人才“青黄不接，亟待新添新生力量”成为苏城文化产业发展的短板之一。本文以本校雕刻艺术设计(玉雕)试点班为例，创新民间工艺美术人才培养模式，总结形成长效运行机制，推动民间技艺的保护与传承工作，助力工艺美术产业创新发展。 【关键词】民间工艺;人才培养;运行机制;创新 苏州是一个具有深厚文化底蕴的传统工艺美术之乡，苏绣、缂丝、核雕、玉雕等传统工艺更是闻名世界的非物质文化遗产。保护和推动民间艺术发展成为国家文化发展的重要内容，成为文化建设的重要组成部分。培养工艺文化人才成为推动工业文化教育，促进工艺美术特色化和品牌化发展的基础。高职院校作为技能型人才培养重要基地，苏州高博软件技术职业学院根据社会非物质文化遗产传承人才的需求情况，由苏州市政府，工艺美术行业协会及企业单位提议，成立苏南民间工艺学院，将民间工艺传承融入高职教育教学中。正是由于社会与市场的需求，在民间工艺人才的培养中，政府、行业、企业、学院合作办学成为苏南民间工艺学院的办学特色。在近年的人才培养中，形成了“政府引导、学院搭台、大师唱戏、校企合作、共促发展”的长效运行机制，不断创新现代学徒制人才培养模式，提高人才培养质量，探索出一条适合传统手工行业自身发展，融入行业企业，服务社会发展的特色道路。 一、完善校政行企合作机制，规范合作管理 1、发挥校地共建优势，成立校政行企合作理事会。学院联合政府行业企业成立合作理事会。在工艺美术文化人才的培养中，强化政府行业企业参与办学的主体作用，完善顶层设计。学校根据政府需求、行业标准、企业条件，开展工艺文化产业人才培养。从合作组织结构、资金和制度保障、政府支持等方面促进合作关系，加大政府行业企业在联合人才培养过程中的话语权，因地制宜，进一步发挥各方合作优势。依托政府支持，借助行业指导，深化校企合作，实现社会、企业、学校、学生多方收益的“多赢”格局。依托政府支持，借助行业指导，深化校企合作，实现社会、企业、学校、学生多方收益的“多赢”格局。2、整合社会优势资源，成立文化创意产教联盟。学院与苏州市工艺美术协会，地方政府联合发起成立苏南工艺文化创意产教合作联盟，探索产教融合新机制，建立学院、政府、行业、产业四方融合新平台，加强深度合作。着力推动民间工艺产学研工作，服务产业发展，开展文化创意产业的基础研究和推广应用，探索出产学研一体化的人才培养模式。3、坚持现代学徒制，创新校政行企合作运行机制。学院成立现代学徒制人才培养模式教学指导委员会。委员会成员有学院院长，政府分管领导，企业管理层，工艺大师等。真正使得合作四方都参与到人才培养中来，达到相互渗透和融合，积极推荐实质性合作。在运行中，坚持“二六原则”，即两个建设和六个环节。(1)加强“传统手工专业群建设”和“大师工作室建设”。通过社会调研，结合周边文化产业发展需要，学院开设橄榄核雕刻、玉石雕刻、红木雕刻、刺绣等多个专业，形成了具有吴文化特色的专业群。在教学过程中，根据企业要求，变原有的教学实训室为工艺大师工作室，重建教学示教场所，满足学生学习需求。创新形成“合作办学、大师治校”现代学徒制管理模式，建立集产、学、研一体的合作运行机制。(2)贯彻六个环节。为了有效培养人才，实际运行过程中，始终贯彻六个环节:①分析合作办学背景和基础条件;②明确合作思想、思路及原则;③确立合作总体及具体目标;④制定详而可行的合作建设内容并加以实施;⑤提供强而有力的保障措施;⑥创新高效稳定的管理机制。 二、拓展校政行企合作平台，丰富合作内容 1、搭建专业建设管理平台。学院引进政府、企业及行业人员担任各专业指导委员会主任与委员，共同承担培养工作，根据社会需求及工艺技能人才培养规律确定人才培养定位，制定专业发展规划、专业人才培养方案、专业培养计划、强化专业核心课程。实际教学中，加大实践比重，采用“拜师学艺”“双师教学”形式，创新培养有创意、善工艺、能设计、会制作、懂经营的高技能人才，具备传承与创新能力的非物质文化遗产“新传人”，推进教学与课程改革，促进专业建设。2、搭建实习实训基地平台。在近几年的合作办学过程中，政府、行业、企业与学校逐渐建立了良好的合作关系。学院先后与中国工艺文化城、姚建平刺绣艺术馆、宋水官核雕艺术官、蔡梅英刺绣研究所、苏州古吴绣皇工艺有限公司、苏州钰轩工艺有限公司、苏州核记艺术品有限公司、苏州金忠玉石雕刻厂、苏州聚海阁核雕工作室等国内知名工艺美术企业签订了合作协议;建立了校外实践实习基地33个，并不断与其他行业企业建立联系，开展多方位，多样化的合作。3、搭建顶岗实习管理平台。学院主动寻求有使命感、责任感和传承创意传统民间工艺的企业作为战略合作伙伴，构建顶岗实习管理平台，开设“非遗传承”试点班。2014年10月至2016年12月，学院在2014－2016三个年级的学生中开设了核雕、玉雕、旗袍、刺绣等8个“非遗”现代学徒制试点班。试点班采用小班化教学，创立“五合一”模式:即教师与师傅合一，教室与作坊合一，学生与学徒合一，就业与创业合一，作品与产品合一，实现民间工艺人才培养体系的技艺先进性。学生在完成正常教学活动的同时再由企业师傅“一对一”传授技艺，这一新的培养模式打破了传统，将实习变成一个持续实践的过程，学生在大一就能接触到行业发展，让自己所学的专业现实化。4、搭建专业师资管理平台。打造“讲台上能讲课、工作室能示教”的双师结构教学团队。由于专业的特殊性，学院通过合作已聘任引进了多位企业人员来校任教，他们都是具有十年以上从业经验的高级专业技术师傅。在上得讲台之前，学院按照教师教学要求对企业师傅进行培训，要求企业师傅具备家教学能力。 三、深化校政行企合作领域，创新人才培养模式 1、以“大师工作室”建设为突破口，扎实推进校政行企合作。工艺大师工作室全面实施校、政、行、企合作机制下的现代学徒制人才培养理念，创新现代学徒制人才培养模式，包括由大师参与制定人才培养方案、探索联合招生招工方式，制订教学方案，开发课程体系，设计教学过程，建设多方考核标准和完善教学管理制度等。现代学徒制人才培养模式下的民间工艺传承与创新合作课程与教材的开发，重点开发玉雕、核雕、服饰刺绣、珠宝首饰鉴定等工艺系列教材及工艺实训指导书。创新以项目为导向的工艺大师线上答疑，线下指导的教学方法，工艺大师采用一对一教学，学生实现了从鉴定、设计、制作、营销为一体的“非遗”项目体验;培养学生创新意识和创新能力的培养方法，包括创新产品设计、加工，及市场推广创新能力等。创立了“五合一”模式，培养同学对“非遗”的兴趣，提高学生的创新、创造能力和创业能力。通过"订单式培养"、引进现代技术教育手段等，对传统手工艺人才培养的传承与创新方面，探索了一条集传承与创新、技能实用与市场需求、传统与现代相融合的人才培养模式。2、以“移动互联网+民间工艺”建设为平台，创新传统工艺人才培养模式。学院利用软件技术优势，由苏州高新区政府宣传部倡导，由我院主导，产业联盟各企业参与筹划开发的“互联网+民间工艺大数据公共服务平台”。我院目前正着手拟定三年行动计划，通过大数据中心和大师互动教学网建设，逐步建成集行业标准、非遗数据采集分析、大师互动、网络教学、项目研发、成果、评估拍卖、展览展示等为一体的“互联网+民间工艺大数据公共服务平台”。3、以“中欧手工艺设计研究所”建设为契机，培养国际化工艺人才。今年6月，经过协商我院与奥地利AULADirectGoodsGmbH联合成立中欧手工艺设计研究所。研究所的建设整合优势资源，共同研发产品，促进学术交流，不断加强国际合作，打造非遗品牌，提升“非遗”的国际影响力。并与高博国际学院、加勒比大学孔子学院合作办学，派工艺大师到孔子学院传授民间工艺文化。寻求英国、德国等国际手工院校及国际工艺大师合作，互派留学生和成立国际工艺大师工作室，开展科研、培训、交流互访等多项合作。 作者:孔庆婷 吴佳芬 单位:苏州高博软件技术职业学院 工艺美术论文:中国传统茶具设计中工艺美术的运用 摘要：在人类历史演进中，精神文明发展与物质生产水平总体处于平衡状态，两者结合产生的物质成果就是艺术作品。工艺美术的创作理念源于设计师，因此设计作品往往受当下流行趋势和设计师自身水平影响，具有明显的区域特征和文化烙印。随着文化创意产业的不断发展，如何实现我国优秀传统文化产业化转型开始受到广泛关注，但目前文化创意产业下传统文化与现代技术的配合还存在很多问题。鉴于此，本文以传统茶具设计为例，首先就文化创意产业下工艺美术新思维进行梳理和介绍；其次针对文化创意产业下我国传统茶具设计的影响因素和发展做出探讨。提出满足文化创意产业发展需要、符合新时期工艺美术发展需要的发展建议，以期对优秀传统文化推广有所借鉴和参考。 关键词：文化创意产业;中国传统;茶具设计;新思维 文化创意产业的核心思路是创意，即通过对文化进行刻意包装获得经济价值，生产的产品具有很高普遍性和附加价值。工艺美术产品是设计思路和生产技术的结合，可以帮助区域经济带来实际利润，因此，属于文化创意产业的范畴。茶叶作为我国传统饮品，深受世界人民喜爱，在我国历史上茶具除了实用性之外，还有审美的表达，具备文化附加价值，是中国文化的代表之一。现阶段，传统茶具的设计开始趋于模式化，一味的模仿古风设计使茶具失去新意，无法与时俱进，本文提出茶具设计工艺美术新思维，对实现现代工艺和传统文化结合展开研究。 1文化创意产业下的工艺美术新思维 目前，世界范围内各国均对具有本民族文化特色的传统工艺美术进行保护发展，例如：日本的木雕艺术、瑞典的金属编织艺术等，将传统文化与多功能设计相结合，使产品兼具现代都市的简约理念和传统文化内涵，是实现文化产业化发展的重要途径。 1.1工艺美术新思维 工艺美术是在满足人们使用需求基础上出现，是手工匠人在劳动过程中创造的美学，操作中将技术与设计完美结合，成为兼具实用属性和艺术审美的产品。工艺美术作品采用的材料一般具有普遍性，以方便批量生产，是在劳动中创造的美学，例如：紫砂壶最早出现于宋代，明展鼎盛，具有不易变形、透气不渗水、耐冷热不烫手等优点，以龚春为首的优秀工匠创造出大量造型优美茶具，外观上与书法、绘画、诗词进行结合，使好的紫砂作品具备一定收藏价值。实践中，设计思路使生产技术富有美感，生产技术提高又为设计思路的实现提供可能，传统茶具设计往往包含了设计者对茶文化理解。工艺美术的发展一定是与当下审美相关，传统茶具的生产需要依赖技术但不仅仅只是技术，过分追求技术和材料的革新，无法传达出艺术内涵，一样不能达到打动消费者效果。从材料上看茶具不再局限于陶瓷、紫砂等常见材料，骨瓷、玻璃等形式也开始受到欢迎。当前为配合社会生产力水平的不断发展，在我国基础教育中加入工艺美术基础课，将现代科技引入工艺美术发展，通过培养了解茶文化和工艺美术加工技术的综合人才，使传统茶具设计焕发新的生机。 1.2传统茶具设计发展现状 传统茶具设计是我国茶文化的具象化表现，深受各级政府和茶文化爱好者重视，是我国文化创意产业的重要组成部分。但是，现阶段发展还存在一些问题：首先，传统茶具设计是否应当加入文化创意产业发展存在一定争议，目前具有较高艺术价值的茶具更多作为私人藏品，不断推高的价格使茶具赏玩趋于小众化，除了茶艺爱好者外，多被收藏家持有，一般民众对传统茶具关注度低；其次，茶具生产工艺缺乏革新，传统手艺人掌握着代代相传的手工制造技术，但设计理念相对单一，设计者本身也不具备对现代文化融合的能力，很难根据时展做出变通，茶具设计一般不符合年轻人喜好；再次，消费者购买茶具往往需要对茶文化的了解和茶饮品的爱好，当下年轻人对茶文化的了解不深，在饮品消费上选择极多，选择茶饮品且使用传统茶具的概率不高，相关工艺美术设计传承出现问题；最后，传统茶具设计缺乏一定产业背景，相关人力资源配置和市场开发都存在局限，在文化创意产业下发展缓慢，很难实现经济效益转化，同一时期其他工艺美术产品的发展，逐步取代传统茶具市场。 2文化创意产业下我国传统茶具设计 2.1影响我国传统茶具设计工艺美术新思维的因素 我国传统茶具设计工艺美术历史悠久，其发展与社会文化及生产技术息息相关，使用材料从早期的石器、木器，到陶器、瓷器、紫砂和现代流行的玻璃，形状设计流畅自然，体现着我国传统文化，兼具实用和收藏价值。传统茶具设计一般具有区域特色，即与产地及当地人的生产生活习惯有着密切联系，传统茶具设计工艺美术新思维的出现，可以提高人们的艺术鉴赏水平，增加普通民众对传统文化的了解和认可，为我国新时代文化创意产业发展提供产品基础。已有研究表明，影响我国传统茶具设计的工艺美术新思维主要包括艺术和技术两个方面：第一，设计方面，创意产业的发展中，设计理念的创新是产品创新的基础，不同设计师对传统茶文化的不同理解，会做出完全不同的产品，现代工艺美术需要在思维过程中考虑到使用者使用需求和审美趋势，并通过制作实践这一理念；第二，技术方面，不同的材料，不同的工艺，不同表现手法，对茶具的最后造型有很大影响，因此，在技术选择上必须与设计相匹配。设计和技术不断磨合适应的过程，会对传统茶具工艺美术发展起到了重要作用，使产品表现力不断增强，加强我国传统文化的国际影响力。 2.2我国传统茶具设计在文化创意产业中的发展 传统茶具想要得到发展必须与现代生活相适应，通过多样化的设计形式，受到年轻消费者青睐的简约时尚设计风格，让传统茶具融入人们的日常生活。我国传统茶具设计在文化创意产业中发展，首先，需要各级政府及文化工作部门对工艺美术发展的关注，对国外先进生产技术进行引进，使工艺美术设计实践有政策支持，并在茶叶产业发展区域进行有针对性引导，使传统茶具设计与茶叶旅游业、特色茶产品会展相联系。其次，在生产技术成熟后，利用多媒体平台进行推广，我国传统手工艺人往往持有“酒香不怕巷子深”思想，忽视市场推广的重要性。再次，打造茶文化产业链，加大品牌建设，将工艺美术设计理念品牌化，实现消费者对设计的认可，帮助艺术设计快速经济化，适应市场经济发展趋势，在对固有优秀文化进行保留，传承产品文化附加价值的同时与大众审美相呼应，在世界范围内加强我国传统文化传播。最后，加强对工艺美术制造人才的培养，由于工艺美术从业人员需要具备较高的操作技能和设计理念，因此加大传统茶具制造工艺从业者培训力度，打造复合型人才，可以从根本上解决设计人才储备不足问题。通过相关部门配合、市场推广宣传、品牌打造、从业者培训四方面促进传统茶具设计工艺与文化创业产业发展的适应，可以有效帮助传统茶具成为我国文化创意产业新增长点。 3结束语 现代美术设计的不断发展是技术和艺术的融合，包括对产品设计思路和制造技术，涉及到工艺美术创造力和制造技术发展水平，其作品保留着一定时期的文化习俗，反映着当时技术水平和风俗民情，在拥有使用价值的同时具备艺术价值。文化创意产业的兴起，有效实现了创新可以对传统文化发展的带动作用，我国传统茶具设计工艺美术新思维的出现，需要设计师不断创新和制造技术发展的推动。设计形式的变化使传统文化更加容易被普通民众接受，可以有效提高人们的审美情趣、改变消费取向，打造广泛受众的中国设计，将我国优秀的历史文化进行传播发扬。设计文化带有深深的文化烙印和时代色彩，深挖现代人饮茶选择和习惯，分析人们在使用上的需求，对设计的实用性有着很大帮助。现阶段，我国传统茶具设计还存在很多问题，其中主要是关于特色文化的表达和创意新技术的融合还不足够，单纯产品造型的改变流于形式，没有起到设计文化的彻底变革。在产品设计工艺改革中需要不断深入，关注产品设计的实际意义，达到更加明显的创新效果，为我国传统茶具的销售拓宽了道路，实现文化创业产业与工艺美术思维的互利共赢。 作者:孙楠 单位:咸阳师范学院 工艺美术论文:工艺美术产业集群的发展策略 摘要： 工艺美术在通过区域的集中后，逐步形成了产业集群的基础形式。虽然具有了明显的地域集中性，但是其产业集群发展的水平还很低下。在现阶段我国的工艺美术产业的发展还远远不能够适应我国社会经济的奎苏发展，仍然存在着政府支持有限、生产效率低下、创新能力匮乏和人才储备不足等问题，这在一定程度上对工艺美术产业的持续发展带来了阻碍。 关键词： 工艺美术产业集群；发展策略 工艺美术是我国伟大民族的文化瑰宝，种类繁多，在千百年的历史长河中生生不息，运用其自身独特的方式，对中华民族的历史、文化习俗和民间传统技艺进行记载和传承，对中国文化的研究具有重要的价值。随着社会经济的发展，工艺美术行业也面临着重大的挑战，其整体性趋势日渐衰微，一些工艺美术产业在现代化发展中逐渐蜕变，并且逐渐形成区域化的聚集，形成一定的产业群。国家的政策扶持、优化产业集群内部的国定与政策以及培养和提高工艺美术人员的素养，能够促进工艺美术产业集群的良好发展。 一、注重完善市场机制，促进工艺美术产业的集群化发展 首先，工艺美术产业的发展离不开良好的制度环境，而政府是制度的制定者及发起者，利用规范化的制度对市场机制不断完善，可以为工艺美术产业的集群化发展创造出良好的软环境，从而促进区域内的和谐与发展，促进产业之间的良性竞争与协作发展，通过良好的投融资环境和完善的法律和法规吸引更多的产业资源，促进产业的集群发展。其次，工艺美术产业的发展需要有完善的设施作保障，例如交通和通讯等各种硬件设施。这些基础设施可以降低工艺美术产业的成本，便于工艺美术产业内部进行沟通交流，为其集群化的形成和发展创造有利条件。同时，基础设施中还包括软件设施，如教育、技术以及信息等。集群内容的组成不仅仅只是包括生产企业，还应当包含众多的智囊团和研发技术团队等。通过对这些基础服务的提供，能够促进产业区域内的创新发展，加速产、学、研一体化的发展，通过技术成果的快速发展，为集群化发展营造基础。再次，建立自主服务机构。通过这样的形式对产业集群的发展进行间接的扶持和帮助，避免政府对市场经济进行过多干涉，保障市场进一步的健康发展。在集群化形成初期阶段，工艺美术产业的实力一般较弱，政府建设专业的服务机构，对工艺美术产业提高服务和信息支持，以促进集群化的规模发展。最后，加大人次培养。通过对知名艺人和企业的大力宣传，加大对工艺美术产业人才的培养，促进优秀人才和管理人员的层次化，为工艺美术产业集群化发展提高人才的支持。 二、优化产业内部规定及政策，推动工艺美术产业的集群化发展 首先，工艺美术行业协会需要充分发挥其沟通功能。工艺美术行业协会是介于政府与企业之间的独立社会组织，作为一种社会性的经济团体，具有一定的自律性。因此，工艺美术行业协会应当充分发挥其在经营者与政府之间的桥梁作用，通过协会的沟通功能进行引导和疏通，并加强企业与艺人的相互沟通和交流，从而形成促进知识产权共享的良好局面。其次，工艺美术行业需啊哟构建专业化的机构，充分发挥起服务职能。通过构建能够为集群企业提供技术、信息、管理和资金等方面的服务机构，促进企业集群化的发展。就现阶段来看，需要进一步的加强和建设服务化的机构。再次，促进产、学、研的结合，有效利用当地具有的区域优势，与当地的科学研发机构、高校等一起进行创新发展，进而促进产学研的结合与发展。最后，工艺美术行业需要促进企业之间的相互学习与交流。如果促进产学研结合是建立一个外部的网络机构，那么加强企业之间的学习与交流就是在营造集群内部的关系网络。通过企业之间的相互交流能够促进相互之间合作的形成、技术的学习与交流等。 三、培养技艺高超的工艺美术制作者，保障工艺美术产业的集群化发展 首先，促进技术创新能力的提升。工艺美术产业是传统的劳动型产业，在工艺上沿用的是传统的技术，缺少创新意识，创新能力薄弱，没有自身的的创新技术，创新机制和体制有待完善。应当强化创新意识，促进创新能力的培养。其次，注重企业之间竞争合作理念的培养。传统工艺企业产业集群之间重要关系就是相互竞争又相互合作。竞争能够促进技术的革新与发展，能够保持集群内部的活力。集群内部之间的密切关系促进相互之间的合作，通过有效的分工合作，实现优势互补，进而达到共赢的目标。再次，培养工艺美术制作的精英团队，培养出一批有着高超制作技艺、丰富经营经验，、工作收入可观而且具有影响力的领军团队，让他们成为集群内部的领头人和骨干，从而带动集群的整体发展。促进工艺美术产业集群内部从业人员的素养的提高，能够促进产业不断的发展，对于品牌的创造和发展有着重要的作用。最后，树立强烈的品牌意识。工艺美术产品既是商品又是一件艺术品，是经济和艺术双重价值的体现。因此，经营者需要转变经营观念，坚持走精品之路，树立良好的品牌意识，创立起优秀的品牌与企业文化。 四、结语 工艺美术产品集群需要抓住机遇，以保护和弘扬民族文化作为宗旨，促进产业的发展，形成相应的产业链，源于文化产业，促进文化产业的发展。加快传统工艺美术工业的发展和创新，创设我国工艺美术产业的新气象，打造民族优秀的文化品牌，促进中国文化产业发展，切实做到传承历史，促进时展。 作者:姚剑峰 单位:宁波市文化馆 工艺美术论文:中职工艺美术专业设计思维训练分析 摘要:设计思维能力在某种程度上，反映了良好的思维品质。通常，培养思维能力的办法比较多。然而，提高思维能力并非朝夕可以完成，还需要有一个漫长的训练过程。同时，要求结合实际的情况，制定出科学、合理，且操作方便的方案。在此基础上，切实提高学生的设计思维能力。 关键词:中职；工艺美术专业；设计思维；训练；分析 近年来，随着教育事业的不断发展，不断扩大了中职院校的规模，并取得了很大成绩。与此同时，为了建设社会主义特色文化，国家对艺术人才的需求量也日益增多，并提高了对设计人才的要求。从工艺美术专业设计的角度来讲，需要积极改进以往的教学理念，加大设计思维的训练，以此来培养出具有创新理念的优秀人才。在此基础上，提高中职学生的艺术素质，以及职业能力。 1培养设计思维的原因 人的思维是后天训练形成的，是可以塑造的。因此，在工艺美术设计中，对学生设计思维进行培养，也是很有必要的。工艺美术设计依赖于设计思想，然后创造出能够反映时代特征的产物。这些产物是按照艺术的理念设计出来的，并通过图像、版式来体现。当然，工艺美术设计还应该朝着立体思维的方向发展，突显出它的实用性、市场适应性，以及便捷性。比如，在工业设计中，每款产品从研发到生产，涉及到内部结构、外部形象、功能、抗压能力等多个因素。然后，综合所有因素，最终形成内部结构优良、功能强大、色彩和谐的产品。根据上面的理念，可以看出设计思维存在于每个阶段当中。具体来讲，在设计思维的准备阶段，应该收集各方面的信息，包括材料的选择、生产的工艺、市场信息等。然后，认真分析上述资料，制定出合理、科学的设计方案。除此之外，在设计的后续阶段中，还要在方案中加入亮点，反复的进行修改，使其逐渐趋于成熟化。总而言之，在中职工艺美术设计专业中，对学生的设计思维能力进行培养是很重要的。 2培养学生设计思维的对策 可以看出，在中职工艺美术专业教学中，必须培养学生的设计思维。那么，如何具体的实施呢？下面本文结合实际的工作经验，提出具体的办法和措施。 2．1加强教学互动，激发学生的思维 在素质教育理念下，培养学生的思维能力，首先要发挥他们在教学中的主观能动性。具体来讲，在实际的教学中，要求教师起到良好的引导作用，给学生更多的鼓励，促进他们的个性化发展。比如，给学生创造设计思维的发展空间，让他们根据自己的思想，独立完成作品的设计。在此基础上，调动学生参与的积极性，并逐渐形成独特的思维方式，以此来提高他们的综合素质。实践证明，只要对学生进行创造性思维能力的培养，才能使他们在将来创造出更多新颖的作品，取得更大的成功。具体来讲，可以采取以下几个办法。第一，设计问题情境，促进思维的发展。在工艺美术专业教学的过程中，教师应该根据教材、学生的特点，设计出有趣的情境问题，激发学生求职的欲望。然后，自觉的投入到设计思维训练活动中。久而久之，学生不仅克服了思维上的惰性，而且能够在这方面取得更大的进步，形成自己独特的思维方式。第二，设置发散型问题，促进思维的灵活性。每个学生都是独立的个体，在设计同一件事物时，应用的设计理念也是有差异的。比如，部分学生可以根据假想进行合理思维推理。当这种推理受到阻碍后，则可以快速的转换思维。然而，有的学生在这方面思维很狭窄，受到了很大限制。所以，采用发散型的问题，可以让学生突破原有的思维固化模式，增强设计思维的灵活性。第三，采用探究性问题，培养学生的创造性思维。人类最高的思维层次就是创造性思维。在中职工艺美术专业教学中，利用探究性问题，有利于学生应用以往的知识与经验进行探索，找到解决问题的办法。因此，教师应该设置探究性的问题，对学生进行启发，鼓励学生独立思考、探索问题，以此来扩大思维范围，强化训练的效果。只有这样，才能提高他们实际解决问题的能力。 2．2设计素描取代基础素描 基础素描主要是呈现事物的自然形态。与基础素描不同，设计素描是根据事物的自然形态，然后再进行深层次的提炼。然后，实现对事物的再认识以及再创造。由此可见，二者之间有着本质的区别。因此，当学生在训练设计思维时，就可以用设计素描取代基础素描。通过以上方式，给学生提供充分的想象与创造空间，对其创造潜力进行深层次的挖掘。这样做，便于扩展学生的思维范围，使其向着多元化的方向发展。久而久之，让学生加强感性思维与理性思维的结合。最终，提高在工艺美术方面的设计能力。具体来讲，可以采用以下几种办法。第一，在工艺美术教学中，训练学生敏锐的洞察力。教师要不断培养学生的形态构造能力，以及逻辑思维能力。然后，让学生在看待事物时，融入艺术与设计的理念。只有这样，才能使他们手脑并用，真正提高在美术设计方面的思维能力。第二，在深刻认识事物本质的基础上，培养学生正确的思辨能力。在艺术设计中，学生基本上可以正确的表达事物的形态，这是通过视觉上的能力体现的。然而，艺术设计的目标并不止于此，还要求学生综合运用多种元素，对事物的形态进行分析、归纳，以及总结。在此基础上，真正的把握事物的内在结构以及本质特征。只有这样，才能真正的认识事物的内部发展规律，并利用发展的理念，对其进行再创造。第三，加大训练的力度，帮助学生掌握熟练的设计技能。在工艺美术设计中，很多学生不能突破自我思维的限制，往往导致设计出的作品缺乏新意，不能吸引观众。基于此，在工艺美术教学中，教师应该引导学生正确演绎图式，经营画面，以此来建立丰富的视觉经验，实现对传统思维的突破。除此之外，还要发展学生在设计方面的意见，利用原有的经验来表达抽象的事物，进而形成独特的、创造性的思维方式。 2．3开展多元化的设计活动，激发学生的灵感 设计绝对不是简单的纸上谈兵。只有加强理论与实践的结合，才能切实的培养学生的思维能力。因此，除了日常的教学外，教师应该充分立足现有的资源，开展多样化的美术设计活动，调动学生参与的积极性。同时，在参与的过程中，让学生充分发挥自身的主观能动性，将平时的理论知识应用到实践当中，不断思索问题，以此来激发出思维的火花。除此之外，通过参与活动，也能促进学生与学生，学生与教师之间的交流和互动，丰富他们自身的设计经验，并为我所用。这对于提高设计思维能力来说，也是非常有必要的。因此，教师、中职学校在这方面，必须引起重视，避免理论与实践的脱节，降低教学的效果。 3结束语 设计专业对学生的创造能力要求比较高。因此，必须加大对学生思维创新能力的培养。在工艺美术专业中，设计不仅是手段，更是目的。当前，随着社会的快速发展，现代化的设计理念已经深入人心，并且受到了市场的欢迎。鉴于此，在中职教育教学中，必须引起重视，采取有效的办法，加大学生设计思维的训练。本文在分析培养设计思维原因基础上，提出了具体的办法和措施。比如，加强教学互动，激发学生的思维；利用设计素描，取代基础素描；开展多元化的设计活动，激发学生的灵感等。希望可以起到积极的参考作用。 作者:李师霖 单位:辽源市工商学校 工艺美术论文:高校工艺美术的当代内涵及教学创新探讨 摘要:工艺美术已经融入当下人们生活的方方面面，工艺美术门类广泛、历史永久，本文旨在探讨我国高校工艺美术专业在当今社会环境中的价值与内涵，以及其教学方式的创新。 关键词:工艺美术；当代内涵；教学创新 一、在我国，工艺美术从其专业内涵上讲，完全可以概括成一个大的专业门类，从其承载的实际内容上看，定位为一个专业也并不是十分的贴切，由此可见，工艺美术的知识涵盖面和专业属性是非常丰富和繁杂的，工艺美术门类的发展有着其特殊的历史轨迹，它强调材料与形式的紧密结合，体现造型特点的同时还要有与对象有一定的距离，形成独特的艺术趣味。在历史的发展过程中，经过不同时期的文化影响、地域特色、时代演进和技术更新，散落于民间的各项传统技艺不断的发展传承着，形成了各自相对完善的工艺流程，成为中国文化艺术宝库中的一朵奇葩。 二、随着时代的发展、科技的不断进步，人们审美意识的变化，已经流传久远的各项传统手工艺在我们现代社会生活中渐渐开始褪去往日的光彩，有些手工技艺甚至开始逐步走向衰亡。在当下文化状态里，传统文化遗产被“快餐文化、实用主义”包围其中，随着现代化科技手段的演进与通用，逐渐替代和弱化了对传统手工技艺的重视，工艺美术领域面临着传统工艺的断代、失传的严峻现状，在这样的时代背景下，国家本着挽救传统民间工艺美术的宗旨，整合工艺美术门类的专业内涵，于2013年在高等学校教育体系中成立工艺美术专业。旨在通过高校教育的创新继承与发展处于濒危境况的传统民间工艺美术技艺，一方面在于民族文化的传承，另一方面则在于通过系统的教学和实践使学生达到工艺美术专业的基本技术要求。基于工艺美术专业的属性，为了避免空洞的、陈旧的、缺乏指向性的教学计划，高校在开设工艺美术专业时，专业对位性的思考和课程设置形式就显得尤为重要，这点也变成了各高校工艺美术专业发展兴衰的重中之重。 三、为了更好地体现工艺美术专业的内涵能力培养和创新发展，对现行的专业人才培养方案和课程体系设置进行改革就变得尤为重要，工艺美术专业教学的创新更加势在必行。 1首先，国内多数新近开设工艺美术专业的院校中，其开设的课程与工艺美术专业应具备的内涵与定位相去甚远，亦或可说现有的教学资源与课程体系不具有承载工艺美术专业教学要求的条件积累，如果要真正意义上实现开设工艺美术专业的教学条件，完成教学，则需对现行工艺美术专业的人才培养计划、课程体系设置、教学与实践方式进行必要的改造。首先应该依据原有的办学条件，最大限度的调研、开发利用民间、地域的资源特点，深化有价值的工艺品种类资源及民间艺人、传统技艺、工艺材料资源等，将其引入到教学中，充实教学内容，逐步完成真正意义的工艺美术教学。 2其次，工艺美术专业培养方案的定位调整，需要综合地域文化特点、原材料特点等，以及现有的优势条件和专业历史积累，改革内容的制定要与学校现有资源紧密结合，最大限度充分挖掘和利用地方和现有资源。优化工艺美术专业的人才培养形式，明确对位性的分类教学课程体系，强调在夯实工艺美术专业基础理论知识和造型能力训练的基础上，对课程的模块化建设和能力架构体系进行重点建设。具体应该将工艺美术专业课程划分为基础能力模块、材料技法模块和创意制作模块，每个模块都有其明确的方向和开展思路，模块内的课程设置紧贴对应能力培养要求。基础能力模块主要培养学生的造型基础能力和工艺美术相关理论知识，通过本阶段的课程教学，使学生形成基本的专业能力，为材料技法、创意制作环节提供了根基；材料技法课程模块强化学生的材料应用能力和形式表现的有机结合，强调“因材施艺”的教学宗旨。 3再次，有了较为完备、合理的课程体系设置，教学环节的推进方式同样十分重要。为了更好地开展对位性的分类教学体系，在教学过程中，我们可以引进民间的工艺美术专家和学者进入课堂，为专业学生进行直观的、对位的、专业的知识传授，可以让学生掌握第一手的专业感受，带来“原滋原味”的地道专业印象；与此同时，根据课程设置的需要，在可以利用的地域资源条件里，积极拓展专业外延和技术支持，我们的课堂教学也可以走出去，到第一线去实践和感受专业的内涵，在校外实践教学的过程中，通过耳濡目染和切身感受，学生们将获得第一手的认知经验，为日后的专业发展奠定良好的基础。通过自选与集中、引进与外放相结合的多元教学形式，教学改革制定的整体思路和课程体系才能更好地应用于教学之中。 四、总之，完善的课程体系和有效的教学形式，合理有效地利用地域优势服务于工艺美术专业教学，是解决当前工艺美术专业人才能力培养与专业内涵不对位问题的两大重点内容。我们的创新尝试只有紧密依托地域资源的优势存在，专业分类妥当，合理利用我校现有办学条件，高效、环保地开展和实施改革计划，将创新过程做扎实，才能实现真正意义上的工艺美术教学方式的创新。 作者:施海滨 单位:沈阳工学院 工艺美术论文:工艺美术与草原文化的创新发展探讨 【摘要】工艺美术是一种造型艺术，其可以美化生活，美化环境。工艺美术的产品是工艺美术品，而产业即为工艺美术业。将现代审美与实际应用完美结合是工艺美术的特点之一。工艺美术品是人类文明智慧的产物，也是历史发展的印证。因此，工艺美术品不仅仅是民族不断发展的象征，也是民族精神的凝聚。 【关键词】工艺美术；草原文化；创新发展 内蒙古的工艺美术作为草原文化的重要组成部分，其发展过程可以看作是草原民族不断发展的历史过程。内蒙古特色的工艺美术作品，其蕴含的内容和表达方式反映出了内蒙古草原文化独特的文化。内蒙古工艺美术品具有很高的收藏价值，与此同时，也具有实用性和文化价值，是将人类审美与实用融为一体的创新产品。 一、内蒙古工艺美术的品种及几大特色 近年来，内蒙古的工艺美术业不断发展，其衍生出来的美术品不仅仅是草原民族日常生活用品，也是一种生产用品。生活用品主要有民族特色服饰、民族特色饰品、民族碗筷酒具、各种挂饰摆件、蒙古包以及皮艺等；而生产用品主要有运输、挤奶以及剪羊毛、烙马印等。结合对内蒙古美术的相关普查报告结果，可以将工艺美术品按照材质进行分类，包括草木、混合材质、皮革以及骨角等。其中，金属工艺品主要包括马鞍子、各种摆件、蒙古刀等美术工艺品。金属工艺品的特点就是工艺十分精湛，且外部图形也较为富力。蒙镶是其中最为典型的代表，其做工精美，蕴含着浓郁的特色，被广泛地应用于各种金银制品的制作中[1]。 二、内蒙古工艺美术业在发展过程中存在的问题 内蒙古工艺美术业有着十分悠久的传统历史，随着社会的不断发展，工艺美术业也加快了发展步伐。但是，在发展的过程中，内蒙古工艺美术业也存在着很多的问题，如：传统的工艺美术怎样才能适应现代社会的发展需求？针对此问题，主要集中表现在两大方面：即创新和传承。在传承方面，内蒙古的工艺美术是一种传统的技艺，具有十分悠久的历史，在历史的发展中不断积累着精华，而这种精华该如何传承，怎样从草原文化的角度解析这种技艺；在传统工艺美术中，怎样将经典传承下去，更好地将草原文化的内涵表达出来；怎样结合现代工业的不断发展将传统的精湛工艺传承下去，这些成为了内蒙古工艺美术业需要思考的问题，需要从草原文化的视角，整体地进行观察和分析[2]。在创新方面，民族的生活生产需求是传统的内蒙古工艺美术品不断创造和发展的动力。群体创造是其主要的表现形式，工艺品的设计师也是产品的使用者，而产品的使用者也是设计师。工艺品就是产品，而产品的用途就是方便自己和大家使用。现代内蒙古工艺美术产品虽然样式繁多，但是设计师缺少对草原文化的理解，也缺少生活实践，其设计产品能否满足草原民族的需求，能否符合人们的审美，还需要进一步思考。 三、内蒙古工艺美术业草原文化的创新发展 内蒙古工艺美术业想要发展创新，首先需要对传统的继承，只有先传承才有之后的创新。首先，传承方面。对于内蒙古的工艺美术来讲，其具有悠久的发展历史，是草原文化传统的继承，其发展是随着草原文化发展而逐渐演变而来的。工艺美术产品不仅仅需要满足草原民族的生活生产需求，其内容需要体现出草原文化的理念，产品是草原民族精神寄托的表现。因此，在文化层次方面，工艺美术品需要满足人们的需求，同时获得消费者的认可。其次，创新方面。工业美术业的创新需要在传统的基础上加以改进，首先需要对草原文化蕴含的内容有正确的理解。草原文化是工艺美术业的设计源泉，工业美术的发展需要对草原文化进行详细的解读，对草原民族的文化形式加以理解，以此为核心，将理念融入到设计中，不断创新，进行深一层的艺术创造；在形式创新方面，将创新逐步融入到产品的创作理念中，结合时代的特色，以此为切入点进行创新；在技艺方面，随着科技的不断发展，可以引入新的材料和新的创造工艺，例如，在银碗的制作上，可以应用数控技术进行银碗的雕刻技艺，不仅能够保持特色，增加艺术效果，还可以满足消费者的需求[3]。 四、结语 内蒙古工艺美术业是草原文化重要的组成部分，其创新发展具有重要的意义。在传承方面，无论是文化、形式还是技艺都需要以传统为基础，并在此基础上进行创新。深刻感受草原民族的精神，在对设计的阐述及技艺方面寻找新的途径。除此之外，可以制定相关的美术品保护条例，保持内蒙古美术工艺品的个性生产，促进工艺美术业草原文化的不断创新和发展。 作者:莫日根 单位:内蒙古民族大学美术学院 工艺美术论文:工艺美术的传承与创新探讨 摘要:工艺美术作为物质产品，它反映着一定时代、一定社会的物质和文化生产水平；作为精神产品，它的视觉形象（造型、色彩、装饰）又体现了一定时代的审美观。它是具有深厚文化底蕴和历史传承的非物质文化遗产，是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺艺术。在与现代市场经济结合的过程中，面临种种新的挑战，应该借助现代文化的发展理念和推进思路，透过工艺美术的发展历程，深入挖掘工艺美术的文化内涵，增强工艺美术的传承性，有效提升工艺美术的发展水平和创新能力。 关键词:工艺美术；非物质文化遗产；传承与创新 工艺美术是因人们的实际生活要求而产生的，与人们的日常生活有着密切的关系。我国的工艺美术历史悠久，具有深厚的文化底蕴和历史传承价值，在国际上也久负盛名。我国拥有众多的工艺美术种类，它的产生多与人们的物质生活和精神生活密切相关，也因历史时期、地域影响、经济文化技术水平和民族民风而表现出不同的风格特征。随着时代的发展和技术的进步，工艺美术已不局限于传统的手工艺和家庭作坊，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化或艺术品实用化。随着人们对工艺美术的高度重视，这些传统的手工艺得到了政府大力的扶持。但由于传统手工艺历经数百年沧桑，许多历史上形成的因素也制约了工艺美术的发展。将工艺美术的发展与现代文化的发展理念和推进思路相结合，从新的角度提升工艺美术的发展水平，寻求新的历史时期的传承与创新，具有十分重要和深远的意义。 一、工艺美术的发展简要 工艺美术的历史起源于人类开始制造工具的时代，它主要是因人们的实际生活要求而产生，因此与人们的日常生活息息相关。工艺美术大多是劳动人民智慧的结晶，与人们的物质和精神生活密切相关，也因时代、地域、技术和文化及民族等诸多因素而产生迥异的风格特征。根据史料记载，远在冰河时期，人们就学会了用符号来进行装饰，同时也发展了各种加工技巧，包括石质的、骨质的、象牙的、泥土的圆雕、浮雕以及这些材料上各种各样的刻画符号等。此外，从出土的石器时代的文物看，原始人所使用的工具上也常有各种符号和物形，并以此为装饰，加工很是精美，成为最初的工艺美术品的雏形。正是由于古人对于这种形式美感的追求，以及在此基础上累积起来的各种工艺技巧，才使得某些艺术或是造型成为可能，也正因此工艺美术经历了一个极其漫长的过程，也是在这个过程中，不断叠加、发展、创新，才逐渐形成今天的工艺美术的态势。 二、工艺美术的发展制约与优势 目前，大多数工艺美术品过于陈旧，缺乏鲜明的时代特征，是制约工艺美术发展的最主要因素。很多工艺美术品由于仍然采用手工作坊和家庭经营的模式，使得其形态特征还停留在最初的审美尺度上，没有及时的更新，不能很好的适应新时代的市场需求，因此也就是老样子、老传统、老技术，缺乏时代特色和新艺术风格，不具有时代感，很难被现代消费者所喜欢所接受，从而丧失了一大部分市场和消费群体，因而也羁绊了其向前发展的脚步，这是一个恶性循环，固守陈规、不思进取、失去市场、被时代淘汰，这就是市场经济所带来的翻天覆地的变化，它在迫使你改变、必须改变，在工艺美术技艺的承袭中，也要与时俱进，充分考虑时代特征，并进行相应的变革和创新，这样才能与市场接轨，真正达到产销合理的良性循环。工艺美术的厚重历史传承和文化底蕴是其最鲜明的优势。工艺美术一般都是经过百年历史的沉淀，具有深厚的文化底蕴和较大的社会价值及影响力，作为一个传承历史的载体，具有其显著的历史特征和烙印，其后深藏的故事和品牌价值使得很多的工艺美术成为非遗产物，其独有的唯一性和不可复制性都是其他产业所不能企及的。因此，在市场经济中，必须严把特色，不断尝试和挖掘自身内在的文化内涵和现代文化的相互交融，以及不断发展新的技艺、新的风格和新的时代特征，注重市场需求和品牌建设，增强创新意识，提升品牌价值，融入时代特色，发扬传统核心影响力，取得经济效益、社会效益和文化效益多丰收。 三、工艺美术的传承与创新 工艺美术在我国有着悠久的历史，经历百年的洗礼，使得工艺美术更是品类繁多、技艺多样，但在传承上大都秉承了家族式的承袭关系，这样虽然保留了技艺的独传性，但是同时也显露出了这种经营管理模式的局限性和制约性，对于工艺美术本身的发展和创新来说是极为不利的。要从根本上解决这种问题，就要改变这种固有的经营理念和模式，依托政府的扶持，增强自身的适应性并加快创新的步伐，打破原有的局限模式，多学习合理有效的管理秩序和模式，丰富业内的传统技艺，在保留自身风格特色的同时，融入时代特征，具有鲜明的文化内涵和历史特性。就目前的市场现状来看，工艺美术并没有真正实现其自身的历史价值和传承厚度。在被各色信息充斥的时代，更新换代是一件极其普通的事情，要想长远立足，首先定位自己，也就是说要了解自己的特色，明白自己的优势，在市场中寻求共性发展和特性传承，对于不断变化的市场需求要快速跟进，从中挖掘出适合自身生存发展的立足点，适时转型以适应千变万化的需求，在特色传承中真正做到独立性、创新性和不可替代性，以谋求更高的社会认知和品牌价值，创造更大的经济效益空间和社会文化效应。就目前我国工艺美术发展而言，要立足于创新发展模式和积极探索差异化的发展路径，在新旧相互融合的发展态势下，传承是为了更好的创新，而创新才是工艺美术赖以长远发展的有效途径，在一定意义上，这直接关系到工艺美术的存亡。工艺美术一般都有古老而悠久的历史，都是在老百姓的日常生活中出现、发展、传承、创新，也正是因为其深厚的文化底蕴和生生不息的传承精神，才使得我们今天还能够有幸看到这些古老而厚重的工艺，还能够有幸参与这种带有生命意义的文化传承，还能够有幸为这些传统工艺的发展注入新鲜的血液，在这个快节奏的生活中深入体味古人的审美情趣、文化内涵和历史韵味。近几年，在政府的大力扶持和关心下，工艺美术得到了大众的高度关注，同时也开展了一些深入的研究工作和相关课题，为工艺美术的传承搭建了平台，也为工艺美术的创新提供了新的舞台。工艺美术在今天的发展，融合了时代特征、鲜明的历史特殊性和迥异的风格，并与之进行有机对接，积极探索具有实践意义和社会价值的创新之路。在新的历史条件下，工艺美术应该积极借鉴相关创意产业发展的经验，促进工艺美术发展观念的转变，例如可以通过打造具有精神文化内涵的工艺美术博物馆来相应提高工艺美术的附加值，这不但是让大众直接了解工艺美术的途径，增强工艺美术的社会认知度，同时也为工艺美术保留了珍贵的历史资料，相应地建立健全工艺美术的保护体系，重视文化遗产和技艺保护的概念，为工艺美术长足发展提供强力保障，也为工艺美术的传承与创新开辟一番新天地；工艺美术虽然具有很强的历史感，但其价值并没有很好的体现，这与其原有资源的约束性有关，应认真分析社会市场的需求，大胆切入高端市场，优化品牌价值，强化文化优势，积极开发新的产品和经营模式，提升社会地位和认知度；在新的历史发展时期，要以科学发展观为指导，以市场经济为导向，依托政府扶持，结合自身特色，积极探索新媒体等时尚元素对提升工艺美术经营理念、改进运作方式等方面的影响，挖掘、阐释工艺美术的历史印象和文化内涵，逐步提升工艺美术的市场经济价值和社会文化价值，随着市场经济的发展，经济全球化的概念为工艺美术走出国门、走向世界打开了一扇门，秉承历史的开拓精神，将工艺美术的发展与世界接轨，扩大多元化融合，转变经营理念，实现特色突出，多元化辅助的经营模式，也可积极打造网络平台和电子商务等多媒体媒介，对工艺美术进行有效开发和利用，也为工艺美术发展创新提供有效的战略空间。 四、工艺美术创新发展的社会效应及价值 工艺美术历史悠久，是古老的文化分布在与社会生活息息相关的各个行业及文化艺术领域，是百年的传承，有着深层次的精神内涵和历史文化底蕴，发展工艺美术不仅具有历史意义，同时也是市场需求和传统文化的延伸。在各具特色的工艺美术品中，能够很好的突出强调优势资源，新老融合、传统与创新、文化与科技的深度交融，是具有时代特征和独特韵味的传统文化的发展之路。在工艺美术的创新中，具备革新意识、敢于想象，勇于与时代接轨，不断完善自身传统的思维模式和落后的观念，打造深层次文化发展下的新工艺美术，不断散发自己古老而又具有时代性、创新性的独特艺术魅力，突出最原始的审美精神和最古老的历史韵味，其价值是深远的，其社会效应是长效的，其发展是具有延展性的，也为工艺美术的未来再创一个历史巅峰。 作者:车岩鑫 单位:北京联合大学 工艺美术论文:工艺美术在日本茶道文化中的作用 摘要：在茶道的发展当中，除了有中国的茶文化之外，日本也有着其独特的茶文化特色，其中的很多精神文化理念虽然与我国的茶文化有着相当多的契合之处，但是在实际的茶道应用方向上，却有着很大的不同。尤其是其中所蕴藏的工艺美术，其基础内容十分繁多，给予了日本茶道文化更多独特的色彩。本文主要探讨了工艺美术在日本茶道文化中的应用。 关键词：工艺美术；日本；茶道文化 茶道是日本的一种传统文化，并且有着其独特的艺术形式以及相当多的鲜明特点。在日本的茶道当中，生活与哲学以及相当多的内容是分不开的，而茶道又是完整地体现了这些内容，能够把人们从最为平凡的世界当中，形成一种全新的美学境界，并且对于大多数的日本人而言，茶道文化本身就是一种美，它不仅仅是生活当中的一种文化，还是文化中生活的一种体现，能够对人们的精神境界发挥出最为直接的功能。在实际的文化艺术方面，茶道本身所涉及的内容是十分广泛的，不仅包括了基础的诗词、绘画、建筑、书法，还包括了深层次的工艺美术，这是一种意境上的动态美感，其赋予了茶道相当多的独特韵味，使得茶道能够被人们广泛地接受和认可。并且茶道在实际的文化艺术形式当中，所形成的表现形式是十分直接的，包含着多种文化的综合和创新，尤其在工艺美术的彰显上，有着自身独特的风采。在日本的茶道当中，对于茶道的境界美有着相当高的要求，不仅要求人们要有较高的欣赏水平，而且要有一定的品茶爱好，否则，很难感悟其中的美感，因而日本的茶道又是一种庄严的形式风格。但是不得不说，日本的茶道文化也有一定的可取之处，比如在喝茶时候的环境必然是静美的，而环境是清美的，风景则是幽美的。 1日本茶道文化当中的工艺美术总谈 工艺美术本身是以工艺为原型的，而且是在工艺当中体现出一定的美术特色，给予人们独特的美感，但是在实际的日本茶道文化当中，却过多的包含了这种艺术特色。日本茶道文化当中的工艺美术，具有相当多的鲜明色彩，首先其体现在风景的幽美上。由于对茶道的美感体现需求，日本民众很多会选择将品茶的地方放置在一个幽美的环境下，以此来衬托茶的味道之美，而它本身也是工艺美术当中的一个主要特点。其次是清美的居室。在日本，进行品茶的时候，通常都比较静，并且室内的环境也比较优越，给人一种品茶的神圣感觉，不由得一切外物来打扰，担心可能破坏了茶道的整体美感。接着是纯美精致的品茶器具，由于实际的日本茶道具有最为切实的需要，因而在实际的工艺美术彰显当中，必然要选择一些精美的品茶道具，而这些道具的存在，无形之中加大了茶的整体美感。最后是品茶的寓意，与工艺美术进行了很好的结合，所体现出来的韵味相当多，而且异常的唯美。 2日本茶道文化中的基础工艺美术彰显 2.1景幽 在日本茶道文化当中的工艺美术表现，首先体现在景色的幽美上。但是在实际的理解当中，人们却将幽美误当成了优美，虽然两者都可以形容环境的美丽，但是，放在这里去形容日本茶道文化中的工艺美术，却应当是幽美。最主要的原因在于日本的茶道文化所包含的工艺美术是一种工艺的美，而工艺所形成的环境，如果用优美来形容，仅仅来说明环境的一般美丽，但是幽美却可以实实在在的体现工艺的过人之处，将工艺与美术完全地结合，形成了不一样的景色美感。在日本的茶道文化中，人们习惯于处于较为幽美的环境下进行品茶，最主要的原因在于在传统的日本文化思想中，品茶属于十分庄重的生活艺术，需要用心去对待，因而选择品茶的环境便成为他们的头等大事，并且在很多我们熟知的日本品茶环境当中，都处于十分静然的一个环境，不会有其他人进行打扰，并且在场的所有人都会表露出崇高的敬意。 2.2室清 在日本茶道文化中的工艺美术彰显，室清应当属于人们最容易理解的内容之一，即保持品茶室的整洁和安静。通常而言，在开展品茶的时候，日本人会选择与来访的客人进行单独的品茶，而将其他的下人支开，以保持居室的清净。并且每一次来到品茶室，都可以发现环境相当的整洁，并且几乎没有人来过的痕迹存在，最主要的原因是因为每次品茶结束或者品茶前，都会对品茶室进行一定的打扫。而这里的工艺美术主要体现在品茶室的装潢都进行了一定的工艺改善，使它的外观和内在保持同步，进而实现唯美的品茶环境。 3日本茶道文化中的深层次工艺美术 3.1器美 如果经常涉及一些日本的电视节目，可以发现其中进行品茶的时候，所选择的品茶器具都十分的优美，并且对这些器具进行细致的观察，可以发现每一处的品茶器具都有着自己独特的特点，所有的品茶场景都涉及一定的优美器具，而这本身也属于对茶文化的一种尊重。在日本人的基础修养当中，品茶的器具一定要保持较高的艺术感，并且能够给人一种品茶的优越感，否则会使得整个品茶过程严重的失去意义。在品茶的时候，日本人所选择的器具都是一些十分精美的器具，而这些器具也仅仅被当做饮茶的器具，并没有其他的作用。同时，由于品茶的时候，有了这些美丽的茶具，会给品茶的整个过程赋予一种特殊的色彩，甚至会带来很大一部分和谐。 3.2意深 不得不说，日本茶道文化中的工艺美术，彰显最多的就是品茶的意味，工艺在于纯良唯美，而品茶的过程也是一个精纯的过程，需要经过逐步的淬炼，进而形成最终的艺术。品茶在日本的文化当中，本身就是一个艺术的存在，它对于人们的诸多艺术宣传，最主要的体现在于其具有相当唯美的煮茶、泡茶、饮茶过程，而每一个过程当中都有着需要注意的点儿，而这与工艺的形成不谋而合，都由于工序上存在着相当多需要注意的地方，因而在实际的品茶过程当中需要尤其注意，给予品茶实质的美感。而且品茶品的除了茶以外，更多的是一种意境，一种唯美的意境，需要人在品茶的过程中进行细致的体会。日本民众在品完茶之后，都会进行沉思，将茶的味道进行深层次的融化以后，才会对茶进行一定的赞美，并且这种赞美往往都是由心而发，能够带领品茶的双方进入较高的品茶意境，而不会单纯地停留在品茶的表面形式当中。 4结束语 总而言之，在日本茶道文化中的工艺美术，可以总结为景幽、室清、器美、意深，并且其中的每个工艺美术特征都在茶道文化中有着独特的彰显，也会在以后的发展当中衍生出更多的音乐美感，使人产生相当多的艺术气息，进而深层次地融汇在品茶的过程中。对于品茶的认知，工艺美术应当与其有着相当多一致的特点，尤其是品茶的过程需要从第一个工序到最后一个工序，期间相隔了比较长的等待时间，而茶道的寓意在于心静和唯美，因而，在品茶的时候，需要认真欣赏周边的环境以及居室内的温馨，进而使得茶道文化能够得到深层次的寓意渲染，同时品茶也是一门艺术，需要与工艺美术的各个审美特征进行一定的融合，实现不一样的品茶意境，并给人以独特的茶道美感。 作者:尹贝贝 单位:河南省财经学校

初中音乐教学论文:浅谈初中音乐教学中学生能力的培养 音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结学生学的没劲，渐渐的学生就失去了学习兴趣。针对这种局面，我们要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。以“情”感人，以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 一、培养学生的音乐情感的能力 情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术，比任何艺术都能更快更直接的进入人的情感世界，在音乐教学过程中最为活跃的心理因素是情感，它既是音乐审美感受的动力又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢的把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动是对审美对象得感知开始的，在审美感知中必须带有情感因素。 托尔斯泰说：“音乐是人类情感的速记” 不同歌曲的节奏、旋律、力度、速度变化等都能够给人带来一种不同的感受，在音乐教学中通过让学生完整的听赏歌曲不仅可以消除学生因为纯粹学唱歌而残生的厌倦心理，而且还有利于激发学生的好奇心和学唱欲望，是学生能够主动持久的投入到音乐学习中去。例如：歌曲《念故乡》表现了一种孤独、悲哀和思念家乡的情绪。在教学中我并不过多的介绍歌曲的背景和特点而是直接让学生听赏歌曲，在欣赏中体会和感受歌曲情感和内涵，并和学生一起讨论和分析作品的处理方法和表现手段。通过这种思路不但能激发学生的学习热情而且还能增加学生的学习兴趣。 二、积极培养学生的感知能力 首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。 在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，或者边讲边练，讲练结合。切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。 在教学中老师的一个赞许的眼神，一句鼓励和夸奖的话语对学生来说都是鼓励和欣赏，能激发他们的学习欲望和积极性。我们要抓住每个契机，及时给予表扬。不管唱的标准如何，只要学生大胆参与，老师都应该给予鼓励和表扬。评价语言要自然、真诚，用我们亲切的评价语言去感染学生，去鼓励学生。 三、积极培养学生科学的发声方法的能力 人的嗓音就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。同学们要做到能正确的科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，首先要了解发声原理。声带在气体的冲击下产生振动然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和头腔的共鸣来发出响亮和动听的声音。音质、音色以及演唱能力都是由共鸣腔体调节出来的结果。无论是“民族”唱法还是“美声”唱法，只要是能唱出美妙动听的歌声就是好方法，切忌乱模仿，压着嗓子唱歌，唱出一身的毛病。 四、积极培养学生的想像、思维能力 音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想像，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想像力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想像、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。 例如我在音乐课上创设舞台，展示自我，在设计“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年级新教材中的《游击队歌》，教师也可以提示学生积极思考进行创编，用肢体语言把机智勇敢的游击队员表现出来，使学生在律动中充分感受创作的成功感。 六、积极培养学生的音乐欣赏能力 除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用合唱与表演相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合学生口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。 总之，作为新世纪的音乐教师，更应该有一套新的教学模式，即要有一定的专业知识和技能，也要有良好的文化知识；既要掌握素质教育的理论和教育教学的方法，又要不断的培养学生的能力使他们在感知，想像思维，科学的发声法，情感教育、互动合作以及欣赏这几方面不断的提高并能有机联系在一起，这不断的促进和提高学生的智力、技能、思维、和兴趣，使他们在提高艺术修养的同时能够健康快乐的成长。 初中音乐教学论文:加强教学创新改革 提高初中音乐课教学质量 音乐是通过音响结构及其运动节律形成的音乐形象来反映社会生活，表达思想感情。音乐艺术所采用的手段及其特征，决定了这种艺术形式有很强的抽象性。初中学校要转变教育观念，要认识到音乐学科对学生发展的影响不是以分数来衡量的，要充分认识到音乐学科在学校发展中的重要意义。改变音乐课的附庸地位，确立音乐课程的核心学科地位，是学校音乐教育健康发展的首要保证。 1.调整教学计划。 1.1增加乐理知识的部分内容；基于学生学习乐理知识的愿望以及他们对乐理知识不太了解的现状，应适当地增加部分乐理知识，如节奏，音的长短，音名和唱名，曲式结构等等。这些乐理知识可以更好地帮助学生学唱歌曲、欣赏音乐、学习简单的乐器演奏等。 1.2增添部分流行音乐及通俗音乐；我们音乐教材上的内容包括了中国的民族音乐、交响乐、合唱曲目、西洋音乐、浪漫主义音乐、歌剧音乐等等，都是比较经典和严肃的音乐，流行音乐和通俗音乐几乎是空白。因此很多学生对于音乐课没有兴趣，有些学生上课甚至不愿带着课本来，加入这部分内容也是时展的需要和学生求知的需要，可以增加学生学习音乐的兴趣。 1.3增加学生自己的演出欣赏；课本上往往都是一些名家的作品，这些作品固然优美，有很高的欣赏价值，可是往往使学生觉得离他们的距离很远，有些学生很想学习音乐，但总觉得没有自信心，因此在教学中增加部分本校学生的演出欣赏，通过欣赏、分析身边人的作品，缩小他们与音乐的距离，提升他们的自信心，让他们觉得原来自己也可以做得很好。 2.改进教学策略。 2.1加强师生互动；学生最怕的是教师的“一言堂”，音乐课也是如此。为了提高学生的学习兴趣，教师应注重与学生之间的互动。如在乐理课上：加一些节奏练习让学生加上身体动作拍奏，通过身体的动作让每位学生参与到音乐活动中来，既活跃了课堂气氛，又加强了对节奏的掌握；在声乐课上：加进一些有趣的练声方法，把深奥的声乐练声生动化，让学生觉得学习唱歌原来可以是件很轻松的事情；在音乐欣赏课上：加进让学生模仿表演的机会，通过学生自身的表演体会作品的内涵。教师在平时的教育教学中，应多听听学生的意见，及时调整自己的教学计划，在完成教学任务的同时，使自己的教学更能满足学生的需要。 2.2加强多媒体教学手段的运用；初中音乐欣赏虽然有一些配套的音乐磁带，但这远远不能满足学生的欣赏需要。 为了让音乐欣赏更加吸引学生，教师可以加入很多多媒体手段，如寻找vcd录像，制作多媒体课件，在课件制作中插入视频，即满足了学生的欣赏需要，又增强了上课的效果。这样欣赏课的情境就会在优美的多媒体教学中建立，一些本来不爱上音乐课的学生也会被吸引，欣赏课的教学效果也能越来越好。 2.3拓展音乐教学的空间；学校可以开展许多校园文化活动，如一年一度的合唱比赛，主持人大奖赛，十佳歌手比赛，器乐比赛，舞蹈比赛，才艺展示比赛，还有校园电视台等等。在课堂中，结合这些活动进行有针对性的宣传和动员，为参赛学生进行辅导。使学生的课堂内容更加丰富，也更能满足他们的需要。 3.改进教师管理策略。 3.1加强在职音乐教师的培训，大力实施“人才强教”，提高教师队伍的整体素质；面对城市现代化、信息技术发达的现状，我们的音乐教师要想跟上时代的步伐，就要多接受、多学习新的思想和新的知识，对现有师资进行在岗培训。内容可包括：①音乐基础知识。让教师熟练掌握音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁形式等基础知识，进一步加强教师音乐审美能力。②音乐基本技能。让教师全面掌握音乐教学的基本功：歌唱能力、钢琴演奏能力、弹唱能力、即兴伴奏能力、器乐演奏能力等。③教学形式和教学方法。引荐全国中小学音乐教学的优秀成果和国外著名的教学形式和方法，发展教师的创造性。④文化素养。音乐教学不仅包括音乐教学不同领域之间的渗透，与舞蹈、影视、戏剧、美术等姊妹艺术学科相渗透，还包括与艺术之外的其他学科的渗透，加强教师各方面的文化素养，使教师对教材掌握得更深、更精，理解得更透彻。另外，坚持大力实施“人才强教”战略，不断加强教师职业道德建设，不断提高音乐教师的师德规范意识和职业道德水平，不断完善师德考评制度，建立长效的师德建设机制。以此加大音乐师资队伍建设力度，改变目前我国音乐教师学历程度偏低，实际教学能力薄弱的现状。 3.2建立有效的音乐教学设施和设备的管理机制；由于当前初中学校的现状，从学校运行体制上调动不了广大音乐教师的积极性，从管理制度上致使大多数音乐教学设施和教学设备闲置或使用率极低。广大初中学校的管理者和教师要积极主动地学习现代课程论，掌握课程教学的基本观念，理解和把握素质教育的基本理念，彻底改变对音乐学科的错误认识观念。要以国家民族的发展大计为根本，以长远的眼光看待音乐学科教学的作用，给音乐学科以必要的重视。从管理体制上体现出对音乐教学和音乐教师的重视，改变对音乐教学和音乐教师的评价机制，建立健全完整的音乐教学设施和设备管理制度，使音乐教师在教学工作中能够方便快捷、正常顺利地使用各种教学设备，充分调动起音乐教师的工作积极性。 综上所述，音乐是主体思想间的交流，是音乐家通过作品和作品的诠释者进行的艺术沟通，音乐是听觉的艺术，是和人的感觉紧紧联系在一起的艺术。音乐教学如果不能和聆听、感觉实践、音乐作品甚至音乐创造联系在一起，教学就成了纸上谈兵。音乐教师需要懂得学生在受教育过程中的心理特点和发展水平，并以此为科学依据，来制定教学计划，编写音乐教材，考虑教学的组织形式，安排教学时间，采取相应的音乐教学原则和方法。只有这样，才能上好音乐课。 初中音乐教学论文:初中音乐乐感及音乐鉴赏教学探讨 摘要：初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 关键词：音乐乐感 音乐鉴赏 教学导入 对比教学 初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 一、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则 音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。 二、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施 1.合理导入教学 好的开始是成功的一半。而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。 首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲故事以及成语典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事对学生有着重要的吸引力。学生可以跟随音乐故事的情节，走入故事中感受故事主人公的心情，从而更好地对相关音乐更加感兴趣。而成语典故则包含了一定的故事性以及相关传说等，更是传达了先人为人处世的道理等。向学生讲述成语故事对学生的长远发展也有着不可言喻的重要作用。同时，很多成语故事是学生在日常生活中常见常听的，教师讲述其中的典故更加可以吸引学生的注意力。其次，教师还可以运用游戏教学法导入引领学生更好地进入音乐课堂。初中生毕竟具有一半儿童爱玩的天性，教师在教学过程中不应该视之如猛虎，而应该正视它。只有这样才可以看到其本质，并进行合理利用。教师可以利用一些音乐小游戏培养学论文联盟整理生的乐感，增加学生对音乐课的兴趣，这样学生就可以更加主动的进行音乐学习。同时教师更应该与时俱进，积极利用当前的先进技术进行导入教学。 2.运用对比教学 对比教学是教师培养学生音乐鉴赏力的一种重要手段。所谓对比教学是根据一定的标准将两件事物进行一定程度上的区分。这种方法很好的培养学生独立思考的能力，以及表达个人见解的能力。音乐的对比教学法则是教师在教学过程中运用多种手法教授学生从各种对比因素分析音乐。不同音乐在音乐家的创作、演奏以及相关技巧方面也存在极大的不同。因此教师应该合理运用音乐对比教学法帮助学生全面提高音乐鉴赏能力。 首先，可以将同一音乐作品的不同演绎形式进行对比。尤其是经典作品常常会被后人进行改编或者运用不同的乐器予以演绎。然而，为什么要这样改编，改编之后的作品与前人的作品相比有什么有点与不足。教师可以引导学生从这些不同的方面以及各种角度进行分析判断，从而得出新的结论。 其次，教师还可以引导学生将不同的作品进行对比。不同主题不同类型的作品在演奏过程中的要求必然存在不同。一些炫技性的作品与注重情感宣泄的作品在表面看来是极为不一样的，但是其实质却有着本质的相同。而这些需要学生经过实际对比、思考才会真正总结出来的。《野蜂飞舞》与《春江花月夜》在很多方面有着不同。它们的主题、传达的情感已经以及演奏方式等都存在着极大的区别，然而就本质而言，它们都传达了作者内在的情绪。说到底，这两部作品在抒发作者情感这一作用上起到了殊途同归的效果。这种效果是怎样渲染出来的，学生必须通过自己的深刻思考才可以得出。不容置疑，学生这种对比性思维模式则需要教师的引导。 3.运用多媒体教学 随着计算机多媒体的不断发展，网络技术已经深入到人们社会生活的点点滴滴之中，在教育界尤甚。音乐教师应该合理利用这一资源进行音乐教学，以便更好的帮助学生培养音乐乐感以及相关音乐鉴赏能力。互联网将世界联系成一个整体，从某一种程度上来说实现了世界资源的共享。这就很大程度上方便了教师对这些资源的收集利用以及创作型改编。教师在教学的过程中合理利用相关资源，利用创造性思维帮助学生，必然可以收到较好的教学效果。 当教师进行教学前，应该教会学生演唱相关作品，只有熟悉了相关旋律之后，教师才可以更好的带领学生领会其中的乐感并进行一定程度上的鉴赏。学生通过亲生感受可以从感性上体会相关情感，把握其中的主题。随后，教师则通过理论知识加以分析，使学生从理性上更深刻的认识相关音乐主题。 三、总结 随着音乐的不断发展，音乐的教学方法更是多种多样。初中生的音乐乐感不是一朝一夕就可以练就的而是需要教师耐心培养。而音乐鉴赏能力更是音乐学习过程中的一种高要求，并不是人人都可以很好的鉴赏音乐的。这就要求我们的教师在教学过程中多下功夫，科学有效的帮助学生进行音乐学习。只有这样学生的综合能力才可以得以提升。 初中音乐教学论文:初中音乐教学探究 新课程标准对音乐教学提出了新的要求，本文在对音乐教学理论研究的基础上，进一步阐述了初中音乐教学的一些方法策略，以期对当今的教育改革起到积极的推动作用。 一、改变教育观念，优化教学结构 实施音乐学科教育改革的关键不是教材，而是教师的教育观念，只有明确观念，才能优化教学。教师首先应树立让全体学生都得到发展的教育思想，要面向每一个学生。既是非专业音乐教育，那么教师就必须用非专业音乐教育的手段、方法、策略等进行课堂教学设计。确立以学生可持续发展为基点，以培养和发展学生的能力为重点，才能培养对未来社会有用的人，培养尽可能完善的人。 教学设计必须针对学生实际，确定教学目标，构建教学步骤，使初中音乐教学淡化知识、强化观点。面向全体，师生共同探索、共同学习，强调以美育人，把音乐课设计成充满着美的创造性的课，促进学生全面和谐的发展。初中音乐的基本任务是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂、从初级到高级循序渐进地展开。尤其是初中年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。一堂生动的课应充满艺术的力量，它的成功，不但在于教给学生知识，而且在于吸引、感染、鼓舞着许多学生为追求美、创造美而终身努力。 二、加强音乐教学中的师生互动 学生最怕的是教师的“一言堂”，音乐课也是如此。为了提高学生的学习兴趣，我很注重与学生之间的互动。 如在乐理课上：我会加一些节奏练习让学生加上身体动作，通过身体的动作让每位学生参与到音乐活动中来，既活跃了课堂气氛，又加强了对节奏的掌握。在声乐课上：我会加进许多有趣的练声方法，把深奥的声乐练声生动化，让学生觉得学习唱歌原来是件很轻松的事情。在音乐欣赏课上：我会加进让学生模仿表演的机会，通过学生自身的表演体会作品的内涵。在平时的教育教学中，我也经常听听学生的意见，及时调整自己的教学计划，在完成教学任务的同时，使自己的教学更加满足学生的需要。 三、运用多媒体教学手段优化教学 初中音乐欣赏虽然有一些配套的音乐磁带，但这远远不能满足学生的欣赏需要。为了让音乐欣赏更加吸引学生，我常常加入很多多媒体手段，如寻找vcd录像、制作多媒体课件、在课件制作中插入很多视频，即满足了学生的欣赏需要，又增强了上课的效果。欣赏课的情境也在优美的多媒体教学中建立起来，有一些本来不爱上音乐课的学生也渐渐被吸引，欣赏课的教学效果越来越好。 四、结合多种活动进行教学 可结合各式各样的校园文化活动进行音乐教学，比如合唱比赛、主持人大奖赛、十佳歌手比赛、器乐比赛、舞蹈比赛、才艺展示比赛等等。在课堂中我常常结合各种活动进行有针对性地宣传和动员，还为个别参赛学生进行辅导，使学生的课堂内容更加丰富，也更加满足了他们的需要。 五、改革教学评价 改革教学评价是以发展性评价为目标，以审美教育为核心，以人本主义思想和发展性教育理论为指导，以激励学生热爱音乐、表现音乐和创造音乐为出发点，运用等级制的记分方式，通过音乐会的形式，进行强项评价、综合评价等手段，能够充分显示教育评价的民主性和公开性，有效地提高学生学习音乐的兴趣，发展学生的音乐能力和特长，改革“统一化”的教学评价模式，为创新性人才的成长提供民主、和谐、宽松的教学环境。 本文仅对新课标下初中音乐教学作了初步探讨，希望能以本文之“砖”引来各家之“玉”，为初中音乐教学起到一点积极的作用。 初中音乐教学论文:探讨信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 【摘 要】信息时代，建立适应时代需求的初中音乐教学模式，已经成为摆在教师面前的重要课题。笔者结合教学实际，提出在初中音乐教学中，尝试构建主义学习理念的导入，并通过现代教育技术与教学的融合，创新教学理念和教学模式，以激发学生的学习兴趣，提升初中音乐课堂效果。 【关键词】信息时代 初中音乐 教学理念 教学模式 创新策略 新世纪，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。音乐课，是实施美育的主要途径之一和基础教育阶段的一门必修课。《新课标》的实施，为初中音乐课程带来了全新的变化。在《新课标》实施之前，长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题，既有教学理念、教学内容上的问题，也有教学模式上的问题。在多重因素的共同约束下，初中音乐课程很难担当起应该承载的教育责任，学科教育目标也很难落实。 一 当前初中音乐教学中主要存在的两大问题 目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面： 1．理念——教学理念落后，难以激发学生兴趣 当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。 2．模式——教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效 我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。 二 信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。 1．导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念 构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。 信息时代多媒体技术与网络技术的飞速发展，有利于建构主义学习理论的环境构建和应用领域。在初中音乐教学中，尝试导入建构主义的教学模式，以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，使学生有效地实现对当前所学音乐知识的意义建构的最终目标。在这种模式中，教师起组织者、指导者、帮促者的作用；教材则作为学生自我构建的对象；媒介成为创设情景，协作、会话的认知工具。教师、学生、教材和媒体四要素与传统教学相比，彼此的关系及在教学过程中的角色发生了创新性的变化。 2．擅用现代教育技术，创新教学模式 音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。 在多媒体技术和网络技术日益普及的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，光盘、课件等软件，都可以成为初中音乐教学媒体的主流，这些现代教育技术在初中音乐教学中的运用，使课堂教学变得生动直观。例如在《春江花月夜》这节课上，教师可充分利用学校现有的多媒体设备，通过自制的教学课件，将画面与音乐充分结合，情境交融，通过视、听的完美演绎，让学生感受乐曲的意境，并通过关联画面及配文，使学生进一步了解乐曲内涵，学生在获得了最大限度的审美体验的同时，也充分读懂了乐曲内涵，体验到了中国古代音乐与相关传统文化那一脉相承的审美情趣，取得了较好的教学效果。 三 结束语 新课标下，音乐教育工作者必须进行深刻的教学反思，要摆脱先前初中音乐课程“教学不相宜”的尴尬局面，就要建立适应《新课标》要求的初中音乐教学模式，结合在信息时代初中生对于音乐的特殊诉求，创新教学方式，充分利用现代教育技术及手段，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，建立广泛灵活的渠道，促进学生对音乐知识的学习，并通过引入构建主义教学理念及相关教学模式，采取新手段多角度转变音乐教学方式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围。 需要特别强调的是，笔者提出的通过构建主义教学理念与现代教育技术运用而实现初中音乐教学模式创新的策略，在具体教学实践中，要结合校本实际以及具体的教学内容，不要放之四海而皆准，不能不顾及课堂内容，为理念而理念，为技术而技术，一切教学模式的创新都要为教学内容而服务，教学模式创新，不能从一个误区陷入另一个误区。 初中音乐教学论文:探讨信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 【摘 要】信息时代，建立适应时代需求的初中音乐教学模式，已经成为摆在教师面前的重要课题。笔者结合教学实际，提出在初中音乐教学中，尝试构建主义学习理念的导入，并通过现代教育技术与教学的融合，创新教学理念和教学模式，以激发学生的学习兴趣，提升初中音乐课堂效果。 【关键词】信息时代 初中音乐 教学理念 教学模式 创新策略 新世纪，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。音乐课，是实施美育的主要途径之一和基础教育阶段的一门必修课。《新课标》的实施，为初中音乐课程带来了全新的变化。在《新课标》实施之前，长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题，既有教学理念、教学内容上的问题，也有教学模式上的问题。在多重因素的共同约束下，初中音乐课程很难担当起应该承载的教育责任，学科教育目标也很难落实。 一 当前初中音乐教学中主要存在的两大问题 目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面： 1．理念——教学理念落后，难以激发学生兴趣 当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。 2．模式——教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效 我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。 二 信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。 1．导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念 构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。 信息时代多媒体技术与网络技术的飞速发展，有利于建构主义学习理论的环境构建和应用领域。在初中音乐教学中，尝试导入建构主义的教学模式，以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，使学生有效地实现对当前所学音乐知识的意义建构的最终目标。在这种模式中，教师起组织者、指导者、帮促者的作用；教材则作为学生自我构建的对象；媒介成为创设情景，协作、会话的认知工具。教师、学生、教材和媒体四要素与传统教学相比，彼此的关系及在教学过程中的角色发生了创新性的变化。 2．擅用现代教育技术，创新教学模式 音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。 在多媒体技术和网络技术日益普及的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，光盘、课件等软件，都可以成为初中音乐教学媒体的主流，这些现代教育技术在初中音乐教学中的运用，使课堂教学变得生动直观。例如在《春江花月夜》这节课上，教师可充分利用学校现有的多媒体设备，通过自制的教学课件，将画面与音乐充分结合，情境交融，通过视、听的完美演绎，让学生感受乐曲的意境，并通过关联画面及配文，使学生进一步了解乐曲内涵，学生在获得了最大限度的审美体验的同时，也充分读懂了乐曲内涵，体验到了中国古代音乐与相关传统文化那一脉相承的审美情趣，取得了较好的教学效果。 三 结束语 新课标下，音乐教育工作者必须进行深刻的教学反思，要摆脱先前初中音乐课程“教学不相宜”的尴尬局面，就要建立适应《新课标》要求的初中音乐教学模式，结合在信息时代初中生对于音乐的特殊诉求，创新教学方式，充分利用现代教育技术及手段，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，建立广泛灵活的渠道，促进学生对音乐知识的学习，并通过引入构建主义教学理念及相关教学模式，采取新手段多角度转变音乐教学方式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围。 需要特别强调的是，笔者提出的通过构建主义教学理念与现代教育技术运用而实现初中音乐教学模式创新的策略，在具体教学实践中，要结合校本实际以及具体的教学内容，不要放之四海而皆准，不能不顾及课堂内容，为理念而理念，为技术而技术，一切教学模式的创新都要为教学内容而服务，教学模式创新，不能从一个误区陷入另一个误区。 初中音乐教学论文:简论信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 【摘 要】信息时代，建立适应时代需求的初中音乐教学模式，已经成为摆在教师面前的重要课题。笔者结合教学实际，提出在初中音乐教学中，尝试构建主义学习理念的导入，并通过现代教育技术与教学的融合，创新教学理念和教学模式，以激发学生的学习兴趣，提升初中音乐课堂效果。 【关键词】信息时代 初中音乐 教学理念 教学模式 创新策略 新世纪，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。音乐课，是实施美育的主要途径之一和基础教育阶段的一门必修课。《新课标》的实施，为初中音乐课程带来了全新的变化。在《新课标》实施之前，长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题，既有教学理念、教学内容上的问题，也有教学模式上的问题。在多重因素的共同约束下，初中音乐课程很难担当起应该承载的教育责任，学科教育目标也很难落实。 一 当前初中音乐教学中主要存在的两大问题 目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面： 1．理念——教学理念落后，难以激发学生兴趣 当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。 2．模式——教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效 我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。 二 信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。 1．导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念 构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。 信息时代多媒体技术与网络技术的飞速发展，有利于建构主义学习理论的环境构建和应用领域。在初中音乐教学中，尝试导入建构主义的教学模式，以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，使学生有效地实现对当前所学音乐知识的意义建构的最终目标。在这种模式中，教师起组织者、指导者、帮促者的作用；教材则作为学生自我构建的对象；媒介成为创设情景，协作、会话的认知工具。教师、学生、教材和媒体四要素与传统教学相比，彼此的关系及在教学过程中的角色发生了创新性的变化。 2．擅用现代教育技术，创新教学模式 音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。 初中音乐教学论文:简论信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 【摘 要】信息时代，建立适应时代需求的初中音乐教学模式，已经成为摆在教师面前的重要课题。笔者结合教学实际，提出在初中音乐教学中，尝试构建主义学习理念的导入，并通过现代教育技术与教学的融合，创新教学理念和教学模式，以激发学生的学习兴趣，提升初中音乐课堂效果。 【关键词】信息时代 初中音乐 教学理念 教学模式 创新策略 新世纪，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。音乐课，是实施美育的主要途径之一和基础教育阶段的一门必修课。《新课标》的实施，为初中音乐课程带来了全新的变化。在《新课标》实施之前，长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题，既有教学理念、教学内容上的问题，也有教学模式上的问题。在多重因素的共同约束下，初中音乐课程很难担当起应该承载的教育责任，学科教育目标也很难落实。 一 当前初中音乐教学中主要存在的两大问题 目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面： 1．理念——教学理念落后，难以激发学生兴趣 当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。 2．模式——教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效 我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。 二 信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略 近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。 1．导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念 构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。 信息时代多媒体技术与网络技术的飞速发展，有利于建构主义学习理论的环境构建和应用领域。在初中音乐教学中，尝试导入建构主义的教学模式，以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，使学生有效地实现对当前所学音乐知识的意义建构的最终目标。在这种模式中，教师起组织者、指导者、帮促者的作用；教材则作为学生自我构建的对象；媒介成为创设情景，协作、会话的认知工具。教师、学生、教材和媒体四要素与传统教学相比，彼此的关系及在教学过程中的角色发生了创新性的变化。 2．擅用现代教育技术，创新教学模式 音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。 在多媒体技术和网络技术日益普及的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，光盘、课件等软件，都可以成为初中音乐教学媒体的主流，这些现代教育技术在初中音乐教学中的运用，使课堂教学变得生动直观。例如在《春江花月夜》这节课上，教师可充分利用学校现有的多媒体设备，通过自制的教学课件，将画面与音乐充分结合，情境交融，通过视、听的完美演绎，让学生感受乐曲的意境，并通过关联画面及配文，使学生进一步了解乐曲内涵，学生在获得了最大限度的审美体验的同时，也充分读懂了乐曲内涵，体验到了 初中音乐教学论文:浅谈初中音乐教学中学生能力的培养 音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结学生学的没劲，渐渐的学生就失去了学习兴趣。针对这种局面，我们要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。以“情”感人，以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 一、培养学生的音乐情感的能力 情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术，比任何艺术都能更快更直接的进入人的情感世界，在音乐教学过程中最为活跃的心理因素是情感，它既是音乐审美感受的动力又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢的把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动是对审美对象得感知开始的，在审美感知中必须带有情感因素。 托尔斯泰说：“音乐是人类情感的速记” 不同歌曲的节奏、旋律、力度、速度变化等都能够给人带来一种不同的感受，在音乐教学中通过让学生完整的听赏歌曲不仅可以消除学生因为纯粹学唱歌而残生的厌倦心理，而且还有利于激发学生的好奇心和学唱欲望，是学生能够主动持久的投入到音乐学习中去。例如：歌曲《念故乡》表现了一种孤独、悲哀和思念家乡的情绪。在教学中我并不过多的介绍歌曲的背景和特点而是直接让学生听赏歌曲，在欣赏中体会和感受歌曲情感和内涵，并和学生一起讨论和分析作品的处理方法和表现手段。通过这种思路不但能激发学生的学习热情而且还能增加学生的学习兴趣。 二、积极培养学生的感知能力 首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。 在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，或者边讲边练，讲练结合。切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。 在教学中老师的一个赞许的眼神，一句鼓励和夸奖的话语对学生来说都是鼓励和欣赏，能激发他们的学习欲望和积极性。我们要抓住每个契机，及时给予表扬。不管唱的标准如何，只要学生大胆参与，老师都应该给予鼓励和表扬。评价语言要自然、真诚，用我们亲切的评价语言去感染学生，去鼓励学生。 三、积极培养学生科学的发声方法的能力 人的嗓音就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。同学们要做到能正确的科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，首先要了解发声原理。声带在气体的冲击下产生振动然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和头腔的共鸣来发出响亮和动听的声音。音质、音色以及演唱能力都是由共鸣腔体调节出来的结果。无论是“民族”唱法还是“美声”唱法，只要是能唱出美妙动听的歌声就是好方法，切忌乱模仿，压着嗓子唱歌，唱出一身的毛病。 四、积极培养学生的想像、思维能力 音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想像，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想像力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想像、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。 例如我在音乐课上创设舞台，展示自我，在设计“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年级新教材中的《游击队歌》，教师也可以提示学生积极思考进行创编，用肢体语言把机智勇敢的游击队员表现出来，使学生在律动中充分感受创作的成功感。 六、积极培养学生的音乐欣赏能力 除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用合唱与表演相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合学生口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。 总之，作为新世纪的音乐教师，更应该有一套新的教学模式，即要有一定的专业知识和技能，也要有良好的文化知识；既要掌握素质教育的理论和教育教学的方法，又要不断的培养学生的能力使他们在感知，想像思维，科学的发声法，情感教育、互动合作以及欣赏这几方面不断的提高并能有机联系在一起，这不断的促进和提高学生的智力、技能、思维、和兴趣，使他们在提高艺术修养的同时能够健康快乐的成长。 初中音乐教学论文:初中音乐乐感及音乐鉴赏教学探讨 摘要：初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 关键词：音乐乐感 音乐鉴赏 教学导入 对比教学 初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 一、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则 音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。 二、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施 1.合理导入教学 好的开始是成功的一半。而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。 首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲故事以及成语典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事对学生有着重要的吸引力。学生可以跟随音乐故事的情节，走入故事中感受故事主人公的心情，从而更好地对相关音乐更加感兴趣。而成语典故则包含了一定的故事性以及相关传说等，更是传达了先人为人处世的道理等。向学生讲述成语故事对学生的长远发展也有着不可言喻的重要作用。同时，很多成语故事是学生在日常生活中常见常听的，教师讲述其中的典故更加可以吸引学生的注意力。其次，教师还可以运用游戏教学法导入引领学生更好地进入音乐课堂。初中生毕竟具有一半儿童爱玩的天性，教师在教学过程中不应该视之如猛虎，而应该正视它。只有这样才可以看到其本质，并进行合理利用。教师可以利用一些音乐小游戏培养学论文联盟整理生的乐感，增加学生对音乐课的兴趣，这样学生就可以更加主动的进行音乐学习。同时教师更应该与时俱进，积极利用当前的先进技术进行导入教学。 2.运用对比教学 对比教学是教师培养学生音乐鉴赏力的一种重要手段。所谓对比教学是根据一定的标准将两件事物进行一定程度上的区分。这种方法很好的培养学生独立思考的能力，以及表达个人见解的能力。音乐的对比教学法则是教师在教学过程中运用多种手法教授学生从各种对比因素分析音乐。不同音乐在音乐家的创作、演奏以及相关技巧方面也存在极大的不同。因此教师应该合理运用音乐对比教学法帮助学生全面提高音乐鉴赏能力。 首先，可以将同一音乐作品的不同演绎形式进行对比。尤其是经典作品常常会被后人进行改编或者运用不同的乐器予以演绎。然而，为什么要这样改编，改编之后的作品与前人的作品相比有什么有点与不足。教师可以引导学生从这些不同的方面以及各种角度进行分析判断，从而得出新的结论。 其次，教师还可以引导学生将不同的作品进行对比。不同主题不同类型的作品在演奏过程中的要求必然存在不同。一些炫技性的作品与注重情感宣泄的作品在表面看来是极为不一样的，但是其实质却有着本质的相同。而这些需要学生经过实际对比、思考才会真正总结出来的。《野蜂飞舞》与《春江花月夜》在很多方面有着不同。它们的主题、传达的情感已经以及演奏方式等都存在着极大的区别，然而就本质而言，它们都传达了作者内在的情绪。说到底，这两部作品在抒发作者情感这一作用上起到了殊途同归的效果。这种效果是怎样渲染出来的，学生必须通过自己的深刻思考才可以得出。不容置疑，学生这种对比性思维模式则需要教师的引导。 3.运用多媒体教学 随着计算机多媒体的不断发展，网络技术已经深入到人们社会生活的点点滴滴之中，在教育界尤甚。音乐教师应该合理利用这一资源进行音乐教学，以便更好的帮助学生培养音乐乐感以及相关音乐鉴赏能力。互联网将世界联系成一个整体，从某一种程度上来说实现了世界资源的共享。这就很大程度上方便了教师对这些资源的收集利用以及创作型改编。教师在教学的过程中合理利用相关资源，利用创造性思维帮助学生，必然可以收到较好的教学效果。 当教师进行教学前，应该教会学生演唱相关作品，只有熟悉了相关旋律之后，教师才可以更好的带领学生领会其中的乐感并进行一定程度上的鉴赏。学生通过亲生感受可以从感性上体会相关情感，把握其中的主题。随后，教师则通过理论知识加以分析，使学生从理性上更深刻的认识相关音乐主题。 三、总结 随着音乐的不断发展，音乐的教学方法更是多种多样。初中生的音乐乐感不是一朝一夕就可以练就的而是需要教师耐心培养。而音乐鉴赏能力更是音乐学习过程中的一种高要求，并不是人人都可以很好的鉴赏音乐的。这就要求我们的教师在教学过程中多下功夫，科学有效的帮助学生进行音乐学习。只有这样学生的综合能力才可以得以提升。 初中音乐教学论文:试论初中音乐乐感及音乐鉴赏教学探 初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 一、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则 音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。 二、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施 1.合理导入教学 好的开始是成功的一半。而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。 首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲故事以及成语典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事对学生有着重要的吸引力。学生可以跟随音乐故事的情节，走入故事中感受故事主人公的心情，从而更好地对相关音乐更加感兴趣。而成语典故则包含了一定的故事性以及相关传说等，更是传达了先人为人处世的道理等。向学生讲述成语故事对学生的长远发展也有着不可言喻的重要作用。同时，很多成语故事是学生在日常生活中常见常听的，教师讲述其中的典故更加可以吸引学生的注意力。其次，教师还可以运用游戏教学法导入引领学生更好地进入音乐课堂。初中生毕竟具有一半儿童爱玩的天性，教师在教学过程中不应该视之如猛虎，而应该正视它。只有这样才可以看到其本质，并进行合理利用。 2.运用对比教学 对比教学是教师培养学生音乐鉴赏力的一种重要手段。所谓对比教学是根据一定的标准将两件事物进行一定程度上的区分。这种方法很好的培养学生独立思考的能力，以及表达个人见解的能力。音乐的对比教学法则是教师在教学过程中运用多种手法教授学生从各种对比因素分析音乐。不同音乐在音乐家的创作、演奏以及相关技巧方面也存在极大的不同。因此教师应该合理运用音乐对比教学法帮助学生全面提高音乐鉴赏能力。 首先，可以将同一音乐作品的不同演绎形式进行对比。尤其是经典作品常常会被后人进行改编或者运用不同的乐器予以演绎。然而，为什么要这样改编，改编之后的作品与前人的作品相比有什么有点与不足。教师可以引导学生从这些不同的方面以及各种角度进行分析判断，从而得出新的结论。 其次，教师还可以引导学生将不同的作品进行对比。不同主题不同类型的作品在演奏过程中的要求必然存在不同。一些炫技性的作品与注重情感宣泄的作品在表面看来是极为不一样的，但是其实质却有着本质的相同。而这些需要学生经过实际对比、思考才会真正总结出来的。《野蜂飞舞》与《春江花月夜》在很多方面有着不同。它们的主题、传达的情感已经以及演奏方式等都存在着极大的区别，然而就本质而言，它们都传达了作者内在的情绪。说到底，这两部作品在抒发作者情感这一作用上起到了殊途同归的效果。这种效果是怎样渲染出来的，学生必须通过自己的深刻思考才可以得出。不容置疑，学生这种对比性思维模式则需要教师的引导。 3.运用多媒体教学 随着计算机多媒体的不断发展，网络技术已经深入到人们社会生活的点点滴滴之中，在教育界尤甚。音乐教师应该合理利用这一资源进行音乐教学，以便更好的帮助学生培养音乐乐感以及相关音乐鉴赏能力。互联网将世界联系成一个整体，从某一种程度上来说实现了世界资源的共享。这就很大程度上方便了教师对这些资源的收集利用以及创作型改编。教师在教学的过程中合理利用相关资源，利用创造性思维帮助学生，必然可以收到较好的教学效果。 当教师进行教学前，应该教会学生演唱相关作品，只有熟悉了相关旋律之后，教师才可以更好的带领学生领会其中的乐感并进行一定程度上的鉴赏。学生通过亲生感受可以从感性上体会相关情感，把握其中的主题。随后，教师则通过理论知识加以分析，使学生从理性上更深刻的认识相关音乐主题。 三、总结 随着音乐的不断发展，音乐的教学方法更是多种多样。初中生的音乐乐感不是一朝一夕就可以练就的而是需要教师耐心培养。而音乐鉴赏能力更是音乐学习过程中的一种高要求，并不是人人都可以很好的鉴赏音乐的。这就要求我们的教师在教学过程中多下功夫，科学有效的帮助学生进行音乐学习。只有这样学生的综合能力才可以得以提升。 初中音乐教学论文:浅谈初中音乐课堂中的二声部教学 二声部合唱教学是提高学生综合素养的重要手段，也是音乐课堂教学过程中的重难点，二声部的教学，对学生以及老师的音乐素质都提出了更高的要求。二声部合唱歌曲从小学四年级课本中已经开始出现，二声部的教学不仅能培养学生的音乐欣赏能力，更能通过合唱的学习训练陶冶情操、拓宽音乐视野等。由于种种原因，有些教师忽视了知识技能的教学和训练，由于缺少有效的针对二声部教学的技巧以及经验，忽略了二声部的教学设计，导致教学内容未能完成，学生的音乐素养始终停留在初级的水平，得不到更高层次的提高。 在人音版的初中音乐教材中，关于二声部的教学有明确的要求，主要涉及的歌曲有七年级上册的《小鸟，小鸟》、七年级下册《剪羊毛》和八年级上册的《踏雪寻梅》等等。由于学生惯于单声部歌曲演唱，音乐素质参差不齐，加之演唱过程中缺少对音色、音量和谐统一的标准的判断，互受干扰和影响等等因素，都为二声部的教学设置了重重障碍。 一、二声部歌曲教学中存在的问题 新教材虽然在合唱的聆听及学唱方面予以重视，体现了合唱教学的重要性，但音乐老师和学生受自身音乐素养的影响或者个人喜好，对合唱教学不够重视，学生的音乐基础、歌唱水平、合唱能力和习惯等方面参差不齐。二声部合唱歌曲的第一声部通常是主旋律，曲调比较顺畅，音区又较高，学生容易唱，而第二声部往往正好与此相反，这就使合唱教学常常因第二声部唱不好而失败。学生唱着唱着会变成一个声部，还有一部分学生会捂着耳朵唱，两个声部都大声唱，企图压倒对方，从而两个声部都会跑调，或者总是往高声部跑。这就失去了二声部应有的声音的和谐与统一，也就失去了二声部合唱的魅力，于是就变成了教的“鸡肋”和学的“包袱”。 二、提高二声部歌曲教学的几点技巧 1.以兴趣为先导，从提高学习兴趣入手。 从欣赏优秀合唱作品入手，培养学生对二声部合唱的兴趣，是高效完成二声部教学的第一步。可观看各类有关合唱的比赛或者演出，如国内外著名的合唱团体，或者流行的无旋律伴奏合唱团的演唱，让学生在听赏中尽情感受二声部的效果，建立和声概念，了解合唱歌曲较之齐唱歌曲增添了和声要素，丰富了歌曲的表现力，从而激发学生的好奇心并借机进行积极的鼓励引导。 2.精心设计教学方法，吊住学生学习的“胃口”。 在学声部的过程中要精心设计教学步骤，尽量避免可能出现的枯燥感和困难感，尽量以各种形式降低学习难度，由浅入深，由易到难，层层深入，最终达到教学目的。 在二声部教学之前，可先做一段“暖身”小体操，同桌之间相互捏肩、捶背等等，这样的设计能够使学生缓解紧张的学习情绪，增强学生之间的亲和力，增进团结与协作意识，创设一种较为宽松温暖的课堂氛围，寓教于乐。调动起学生的兴奋点，对于感受音乐、理解音乐、表现音乐都是大有益处的。其次还要在发声方法和气息运用上对学生加以指导，尽量在音色上做到完美和统一。 3.多样的练习方式、简单的练习，体会和声的美感。 刚接触二声部歌曲的学生还难以体会到和声产生的美感，加之二声部练唱花的时间相对较长，如果学唱方式过于单一，学生兴趣难以持久，教学可能事倍功半。可采用多种训练形式，例如我让学生唱低声部旋律，用钢琴弹奏高声部旋律，或者学生唱高声部旋律，用钢琴弹奏低声部旋律，反复练习直至熟练，然后再进行合唱练习。再如师生互动的方式进行也能达到良好的效果。 此外每节课可设计一些简单的二声部练习曲，从简单的音程练习到简单的二声部旋律，引导学生逐步摸索二声部的演唱技巧。可采取小组竞赛的方式，看哪组的演唱最具美感。可在音色、声音位置、音色统一、情 表达等方面当面做出评价与指导，循序渐进，由易到难。 4.要分清主次。 学生对于曲调的印象，常有先入为主的情形，因此在教学中要先教唱第二声部。第一声部旋律优美，本身易给学生以较深的印象，所以在唱准唱熟二声部后，也许直接就可以与第一声部合起来。所以，两个声部的教学不能平均用力，要有先后、主次的不同安排。 三、总结 合唱是一种群体合作性艺术，是学生体验多声部音乐最有效的方式之一，也是培养学生良好合作意识和协调能力的重要途径。合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功，为了巩固声区，要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压，做到合唱声音上的协调、平衡、统一。 合唱是集体相互协作共同完成的，因此，在训练中，要使学生学会聆听，聆听自己的音准、节奏、音色，聆听自己的音量，更重要的是学会聆听另外的声部，聆听各声部所组成的和声效果，使学生清楚地认识到合唱不是个人表现的舞台，大家要协调统一、相互合作共同完成。 新的《音乐课程标准》指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦、受到美的熏陶。”所以音乐教师应重视二声部合唱教学，在坚守“音乐课”这块阵地的基础上，从二声部合唱教学入手，努力提高学生的音乐素质。 初中音乐教学论文:初中音乐教学乐理知识的渗透 摘要：音乐教学不仅仅是让学生学会歌曲、听赏作品，教师还要在音乐教学中科学地渗透乐理知识。因为乐理知识是音乐学习的基础，它对教学工作的顺利开展有着重要作用。初中音乐教师要将乐理知识与音乐教学活动巧妙地结合在一起，让学生更准确地处理作品，让初中音乐课堂更正规化、更专业化。 关键词：初中音乐;乐理知识;适当渗透 初中音乐课要注重对学生音乐知识的教学，让学生在歌曲学习中对乐理知识有所了解，这样就能帮助学生更准确地把握音乐作品。不管是节奏节拍、情感表现，还是强弱处理，都会在乐理知识的渗透学习中相对提高。教师要讲求科学有效的教学方法，让学生轻松感知、逐步掌握，让音乐课堂的内容更丰富、更精彩。 一、歌曲学习中渗透反复记号知识 反复记号在音乐歌曲学习中时常会遇到，但学生却不清楚它的作用，经常会出现歌唱顺序的错误，教师要渗透反复记号的内容，让学生对反复记号有正确的认知，以便他们在今后学习中遇到反复记号时能够正确处理。例如，在学习歌曲《月之故乡》时，歌曲中就出现了反复记号，教师可针对歌曲中反复记号的使用方法进行巧妙地渗透。教师首先按照歌曲的演唱顺序进行范唱，让学生了解歌曲反复的顺序，从而巧妙地引出反复记号，让学生了解反复记号的正确写法及使用方法。除了渗透简单的反复记号的使用之外，教师还可以涉及其他较复杂的反复记号的使用，让学生对反复记号有一个更全面的认识。为了让学生真正地掌握反复记号的知识，教师可以利用课件给学生展示一些相关的音乐作品，让他们在欣赏中对不同反复记号的运用有一定的了解和掌握，知道歌曲反复的顺序，知道作品中一些音乐符号的正确含义。如fine的意思是结束，D.C是从头反复，因为是“从头再来”，所以可以把它叫作“刘欢记号”，用这种有趣的方法帮助学生记忆。教师科学渗透相关音乐知识，为学生以后音乐作品的学习提供了有力保障。反复记号的内容容易混淆，教师在讲解中可以结合“举例子”“趣味教学”“多媒体课件展示”等教学方法帮助学生记忆，让学生把这些反复记号的使用牢记于心，为更好地学习音乐作品服务。反复记号的使用率非常高，音乐教师应该把这项内容作为一项基础知识训练科学地渗透到音乐教学中，让学生结合相关作品实例加以牢固掌握。 二、视唱乐谱中渗透附点音符认知 音乐作品的学习离不开视唱乐谱，在乐谱的视唱中教师要针对相关细节进行强调和认知。附点音符在音乐作品中十分常见，学生在演唱中又往往会忽略，所以教师要在歌曲学习中渗透附点音符的音乐知识，让学生准确无误地演唱出来，把握好附点音符的时值。例如，在学习歌曲《雨花石》时，歌曲中就出现了附点音符，教师可以先带领学生进行单个乐句的演唱，让学生感受附点音符的节拍，了解附点在节拍中的作用，然后引出附点的定义并通过课件展示给学生。教师还可以结合本课的重点乐句，让学生体会附点音符的节拍，并将这些重难点乐句单独拿出来，制作成课件进行练习。学生通过练习很好地把握了歌曲中的节奏节拍，把歌曲唱得更准确了。然后教师可以用游戏击鼓传花的形式来随机找学生演唱，了解学生对附点音符的掌握程度。等学生明白了重点乐句的唱法，教师就可以让学生仔细寻找歌曲中其他相关附点音符的乐句，通过学习准确打出它的节拍，然后再结合钢琴旋律进行视唱。学生在反复练习中牢固掌握了附点音符的正确唱法，为下一步歌曲的学习做好了充分准备。歌曲学习离不开乐理知识的讲解，教师要把相关音乐知识科学地渗透其中，引导学生用所学知识解决作品中的重难点乐句，使学生熟练掌握歌曲中附点音符的唱法，把音乐作品处理得更精准，使得歌曲学习更简单、更轻松。 三、音乐教学中渗透节奏节拍训练 节奏节拍在音乐学习中十分重要，运用好这方面的知识对于歌曲学习有很好的推动作用。一首歌曲的学习首先应该从节奏节拍开始，要把节奏节拍的相关训练作为音乐教学的一个常规训练来抓，这样就能循序渐进地提升学生的音乐节奏感、韵律感。例如，在学习歌曲《踏浪》时，教师在歌曲教学中可以巧妙渗透节奏节拍的练习。教师除了训练本课所涉及的节奏节拍外，还可以引入多个节奏型，并把它们联系起来，进行趣味的节奏句子练习，让学生在反复练习中熟知各种节奏型。教师可以通过歌曲中的前八后十六分节奏引出前十六分后八节奏，以及前附点十六分和后附点十六分，由切分音引出大切分和小切分，各种节奏型交织在一起，展开趣味的节奏训练。教师把节奏型按顺序排列起来，让学生依次按顺序进行拍打，把不同的节奏作为开头节奏，与周围的节奏型建立起连接，让节奏练习变得丰富有趣，节奏型练习也会在这种形式中变得灵活多样。除了拍手形式，还可以让学生拍腿、拍肩、捻指，使节奏练习充满无限乐趣。教师在教学中要结合节奏节拍进行音乐知识的渗透，引导学生进行趣味节奏节拍训练，让学生的节奏感在训练活动中逐步增强。节奏感的增强对于学生的歌曲学习有很好的促进作用，能让学生掌握更多的节奏型，提高学歌效率，让音乐学习变得更轻松、更高效。 四、歌曲演唱中渗透强弱记号内容 音乐作品中经常会运用强弱记号来表现情感，歌曲通过音量的强弱变化来抒发演唱者的情怀。对于作品中的强弱标记，教师可以进行渗透讲解，让学生熟练掌握并正确运用，更好地辅助学生理解音乐作品。例如，在教《天路》时，歌曲的结束句就出现了减弱标记，教师可针对音乐作品中的标记进行渗透讲解，通过自己的示范演唱使学生获得现场感受，明白渐弱记号的作用。然后，教师对强弱标记进行全面的梳理，从ppp（极弱）-pp（很弱）-p（弱）-mp（中弱）-mf（中强）-f（强）-ff（很强）-fff（极强），逐一讲解这些记号的含义，让学生掌握这些标记的正确运用方法。教师可以结合歌曲展开训练，让学生知道这些记号在歌曲表现中的重要作用，引导学生进行歌唱练习，让学生全面体会强弱的运用对情感表现的重要性，带领学生进行强弱训练。教师可以让学生分声部合唱，用声部单音的练习感知强弱变化，教师手势前推代表音量增大，手势后拉代表音量减小，教师手势逐步前推和后拉，让学生配合演唱，真切感知声音渐强和渐弱的变化。强弱标记在歌曲演唱中有着重要作用，音量变化体现了歌曲的情绪变化。教师通过乐理知识的科学渗透可以让学生了解强弱记号，并正确运用到歌曲演唱中，促使学生更全面地表现作品。总之，在初中音乐课堂中，教师要结合音乐作品，适时渗透乐理知识，让学生对基础音乐知识有一定的认知，从而帮助他们更好地完成学习任务，更好地演绎音乐作品。教师通过科学渗透、巧妙设计，把乐理知识趣味生动地传授给了学生，让学生在灵动教学中感知到了更丰富、更专业的音乐课堂。 初中音乐教学论文:初中音乐教学创新策略探究 【摘要】初中阶段是学生的世界观和人生价值观形成的重要时期，音乐作为一门能够提升学生综合素质的教学科目越来越受到教育部门和家长的重视。在教学过程中我们应该根据学生的性格特点，运用合理的教学方式使初中音乐教学课堂更具有趣味性，让学生在具有鲜明的时代感和鲜明的民族特色的音乐课堂上，调动学生学习的积极性和主动性。本文对此进行了分析研究。 【关键词】创新；初中；音乐；教学；策略 在当今社会形势下国家对于素质教育的要求越来越高，素质教育也逐步成为人们追捧热论的重要话题之一。人们越来越关注对学生德、智、体、美全面的培养，而音乐作为一门艺术，在音乐教学过程中能够培养学生拥有良好的审美态度，提高学生的个人修养。尤其初中阶段是学生的世界观和人生价值观形成的重要时期，因此，音乐作为一门能够提升学生综合素质的教学科目越来越受到教育部门和家长的重视。笔者根据多年的教学经验从以下几点浅谈如何做好初中音乐教学，提高课堂教学效率。 一、创设教学情境，提高课堂效率 在创设情景教学过程中作为老师的我们要善于运用生动形象的语言或是借用多媒体技术为学生创设相应的教学情境，使学生能够产生一种身临其境的感觉，利有多感官教学来刺激学生强烈的好奇心，调动学生学习兴趣使学生能够积极主动地参与到课堂教学过程中，进而活跃初中音乐课堂气氛，提高课堂教学效率。比如，在带领大家学唱《龙的传人》这首歌曲的时候，为了培养学生热爱祖国的情感，引导学生学会用歌声表达爱国之情，使学生能够在演唱过程中培养学生的自信心，增强班级的凝聚力。我利用创设情景的教学方式对学生说：“奔腾的江河，汇成了磅礴的旋律；飞舞的金龙，演绎出激越的乐章。唱不尽的是心中的感怀与赞颂。时代颂歌的每一个音符都浸染着中华五千年文明和自强不息的民族精神”。在我声情并茂的诵读下，学生有了想要了解我们中华民族悠远的历史和灿烂传统文化的欲望，接着我运用多媒体为学生呈现了几幅有关于“龙”、“长城”等方面的图片，目的是让学生了解龙在中国传统文化中的形象，学生在我的讲解下，不仅对中国的传统文化有了一定的了解，而且认为全世界炎黄子孙本是一脉相连，都以自己是“龙的传人”为豪，利用这种教学方式不仅增强了班级的凝聚力也培养了学生热爱祖国的情感，使学生能够积极主动的参与到课堂教学形式中，提高学生的学习兴趣。 二、多媒体教学，激发学生学习热情 多媒体教学作为一种辅助有效的教学方式深受广大教师的青睐和推崇，作为老师的我们要在课前充分准备好有关的图片文字或者视频，以便于在课堂上能够为学生呈现丰富多彩的生动有趣的一堂课，同时也能够让学生在愉悦轻松的氛围下学习新知识，掌握新技能，激发学生的学习热情。比如，在带领学生学习和演唱歌曲《故乡的云》的时候，我运用多媒体在课前五分钟播放音乐，让学生伴着优美的旋律进入课堂。课程开始时，我请二到三位同学回答听了这首歌，大家的脑海里浮现出怎样的画面？启发学生运用生动优美的语言来描述的脑海中所想画面。紧接着我会对其中一名同学提出问题：“哪几句最能表达作者的相思之情？”学生回答完毕，我鼓励学生唱一唱，用歌声来表达自己的感受，当学生表达完自己的心声后，我对学生说：“老师已经听到了你们表达思念家乡的情感，今天我请了一位真正的海外游子，让我们一起听听他是怎样倾诉思乡之情的吧！”这时候我运用多媒体课件为学生展示费翔首次在祖国的舞台上含着热泪演唱《故乡的云》这首歌曲时的情景，并让学生跟随视频一起演唱歌曲《故乡的云》，通过费翔的演唱让学生深刻体会到了歌曲中对大自然的描绘与主人公的深深的相思之情以及海外游子思念祖辈生息繁衍之地的深情。 三、利用小组合作教学方式，提高学生学习兴趣 所谓小组合作教学方式，就是把同学们分成人数相等的若干个小组，让同学们相互配合共同来完成老师布置的课堂训练。这样不仅有利于调动同学们积极主动性，还能锻炼同学们的配合能力、创新能力从而提高他们的学习热情，以便学生能够更好地学习新知识，掌握新技能。比如，在教授歌曲《希望与你同行）》的时候,我会先让同学们先聆听歌曲，当学生在对歌曲有了初步了解和认识以后，我先为学生演唱歌曲的部分片段，来进行新课前的开声练习。然后我唱一句让同学们学唱一句，这样带领同学们通唱全首歌。在同学们对歌曲有了一定的学习和认识之后，我为学生介绍一些简单的音乐知识和音符相关的知识。比如大切分、小切分、附点音符、波音的演唱方法和技巧。在我带领学生们唱过几遍之后，这时候同学们对歌曲有了初步的学习认识。这时候我又把同学们分成人数相等的若干个小组，鼓励并引导他们在以歌曲旋律为背景自编一些短小的故事来进行表演。从而培养学生的团队合作能力和创新精神。这样不仅会大大的提高学生的学习音乐的兴趣，而且还培养了他们的创造力、团队协作能力。每个小组表演完以后我对每个小组的表演进行评分和总结，对于表演的优异的小组给予表扬，表演不太理想的小组给予建议并鼓励他们再进行一次表演。这堂课在轻松愉悦的学习氛围中结束了，同学们学到的不仅是音乐知识，还在小组合作的学习模式中锻炼了他语言表达能力，创作编剧能力，提高了学生团队合作能力，加强了班级的核心凝聚力。总而言之，音乐课堂的教学是做好学生美育工作的一个重要途径，在教学过程中我们应该根据学生的性格特点，运用合理的教学方式使初中音乐教学课堂更具有趣味性，让学生在具有鲜明的时代感和鲜明的民族特色的音乐课堂上，调动学生学习的积极性和主动性，使音乐课堂达到培养学生音乐审美能力的目标，引导学生在欣赏学习音乐的同时形成良好的人文素养。 作者:王正彬 单位:江苏省盐城市第三中学 初中音乐教学论文:农村初中音乐教学德育渗透研究 音乐不仅能够起到陶冶情操、舒缓心情的作用，许多音乐作品也包含了德育方面的内容，比如爱国、爱家乡、爱亲人等等题材，通过合理的教学策略，一方面可以提高学生的音乐常识，另一方面也能够升华学生的个人素养。当前农村初中的德育问题不容忽视，本文就从这方面展开探讨。 一、农村初中德育教学存在的问题 素质教育是现代化教学的标识，随着课程改革的推进，义务教育均衡工作的落实以及校园信息化建设的加速，在一定程度上提高了农村的教学水平，但是总体来看，有关德育方面的教学工作仍然尚显不足。目前，在经济全球化的影响下，文化市场空间得到进一步开拓，特别是互联网信息容量大、信息质量参差不齐，这其中夹杂着一些黄色、暴力、不健康的知识内容，特别是部分农村地区贩售该类音像书刊，这些信息对农村中学生的世界观、价值观、人生观有着很大的影响，使原本具有的道德思想和人格品质有所削弱，许多学生的精神意识和学习状态越来越差，对个人的成长发展而言是极为不利的，由此也随之产生了一些恶习、习惯。比如有些学生受暴力信息蛊惑，荒废学业到处惹事生非；部分学生在拜金思想和个人英雄主义的支配下，过分追求物质享受的不良习惯；有些学生颠倒事非、混淆黑白、出口成“脏”；有些学生对幼童、老人无礼，出口顶撞老师，与父母意见不合，叛逆十足。除此之外，一些学生的心理素质不过关，小事处理不好、大事能力不足，自我控制能力较差，不具备抗压能力，种种因素致使我国一些农村地区的德育教学工作很难开展下去，如果不及时有效的进行改正，加强德育灌输，对学生日后的工作、学习、生活、成长都是极为不利的。 二、农村初中音乐教学有关德育渗透的具体措施 德育教学关乎学生的一生，农村初中德育问题更需要教师在教学过程中起到表率作用，剖析学生的个性特点，使课堂教学符合学生的差异化需求，将德育工作逐渐渗透到教学环节中。 （一）明确教学目的，开发德育内容 教学目的是初中音乐教学的先决条件，从现有的教材中不难发现，存在着许多与德育相关的艺术作品，因此，相关教师应该对这些作品进行类别划分与归纳，看看哪些作品与哪种道德教育相符，整合教材资源后开展教学工作。以湘教版（2012）为例，有些作品包含着弘扬社会主义核心价值观和爱国主义情怀，如《光荣少年》、《在灿烂阳光下》等等，通过对这些传统音乐曲目的学习与了解，能够让学生对社会、对祖国充满强大的信心，保持着奋发向上、拼搏进取的心态，进而不断完善个人爱国情操；还有一些作品曲目彰显了西方管弦乐的魅力，如《两个犹太人》、《卡门序曲》等等；还有一部分是中国少数民族歌曲，民歌是中华文化的象征，也是中华民族的骄傲，如《洗衣歌》、《放马山歌》等，通过对民歌的学习与演唱，使学生感受到了原生态的音乐气息。 （二）激发学生兴趣，加强德育渗透 音乐德育教学工作的开展往往具有严谨性，教学内容不够新颖，很难吸引学生的注意力，因此应该以学生的兴趣点出发，将德育工作真正落到实处，可以将分层学习法引入到实际教学中。分层学习是一种人性化教学方式，根据不同学生的资质能力给出相应的学习任务，要求教师在了解班级学生的基础上，制定完整的教学计划。针对本班学生的学习习惯、个性、学习需求，并结合具体课时给予不同的学习任务，如学生的资质条件优秀，可以让他们适当接触一些高难度的发音技巧；如学生音乐底子薄，则应该加强基础方面的练习，并将德育工作渗透到各个环节之中。 （三）确保德育工作的持久性 德育工作能否持久，与教学环境有着密切联系，建议每逢传统节日或是按周、按月进行演唱、舞蹈等形式的表演活动，按季度举办乐器竞赛、合唱大比拼等等，积极参加校校之间的演出和比赛，让学生突破自我、展现实力，形成良好的合作、竞争意识。学生获奖后可以体会到成功的快感与喜悦，对学生、老师充满感激之情，在不知不觉间集体意识有效形成，是德育工作持续进行的有效途径。 （四）义务教育均衡工作的落实 加强义务教育均衡的落实，对农村初中音乐教学有着积极的意义。义务教育均衡指的是科学搭配教学资源，加强教师资质水平，加大经费投入力度，完善教学设施，提高乡村地区办学能力的重大举措。特别是就当前农村初中音乐教学而言，完善各方面办学条件显得尤为重要，为此，需要重点构建现代化教学体系，当地政府发挥统筹管理职能，积极开拓各乡村院校信息化教学之路。在实际教学中，要求教师围绕“素质教育”开展音乐教学工作，可以将微课视频引入其中。微课教学以互联网为依托，通过视频播放教学内容，通常一个视频的时间为5至10分钟，具有短小精悍、精益求精的特点，展示知识点的同时，相对传统教学来说更容易激发学生对音乐的兴趣，有助于德育教学的渗透。比如在教学《我爱你中国》一课中，教师首先将自己录制好的演唱视频展示给大家，待播放到比较难于理解之处将视频暂停，此时教师对这一部分进行具体讲解。然后在接下来的课堂中为学生提供演唱的机会，通过生生、师生之间的分析讨论促使教学氛围变得活跃起来，同时也能够帮助学生对这首曲目进行深层次的认知与理解。 三、结束语 就实而论，就农村的音乐教学现状来看，普及德育教育还存在一定的难度，为此需要相关教师、领导给予足够重视，优化教学结构，加强师资建设，确保教学工作顺利进行。

情绪管理论文:大学生情绪管理问卷编制研究 摘要： 随着社会发展，大学生的情绪管理能力越来越受到重视。本研究通过参考国内外有关文献，对情绪管理能力的内涵、理论进行了综述，为问卷编制提供理论依据。通过发张开放式问卷，对其进行统计，建构维度，进而编制出初测问卷。对初测问卷进行发放、回收并进行统计分析，结果表明所编问卷信效度较好，适用于本次研究，最终问卷由情绪理解和运用能力、情绪表达能力和情绪觉察能力三个维度构成。 关键词： 大学生情绪管理能力；信度分析；因素分析 一、问题提出 情绪管理是Mayer和Salovey提出的情绪智力理论中的一个维度。综合相关研究发现，有关情绪管理的概念可以分为三类。第一类是情绪管理的适应性，即个体为了适应社会现实而实施的行为反应。有研究者认为，情绪管理是以一种社会可以容忍的方式，灵活地对一系列情绪发展要求作出反应，以及在需要的时候延迟反应。第二类是强调情绪管理的功效性，即基于个人目的进行的情绪管理。第三类是情绪管理的特征性，即强调情绪管理在某方面所具备的针对性特质。除此之外，我国学者葛荣晋认为，情绪管理主要包含两方面的内容：一是了解、控制自己情绪的能力；二是理解、处理他人情绪的能力。综合以上关于情绪管理能力的概念，本文将情绪管理能力定义为：个体在情绪发生时能够觉察、理解自己和他人的情绪，运用正确的方法表达自己情绪，并善于主动寻找方式对情绪进行调控、疏泄的能力。 二、研究方法 1、研究对象 在哈尔滨某高校随机抽取50名学生作为开放式问卷的被试，回收问卷50份，其中无效问卷3份，有效问卷47份。之后随机抽取300名学生作为结构式问卷的被试，共回收问卷291份，其中无效问卷26份，有效问卷265份。 2、研究工具 通过阅读国内外相关文献，编制开放式问卷，并对回收的有效的开放式问卷结果进行分析，进而确定本量表从情绪觉察能力、情绪表达能力、情绪理解能力以及情绪调节能力这四个维度来编制问卷。问卷共包括了38个项目，采用5点量表进行评定，1到5分别表示“非常不符合”到“非常符合”。 三、研究结果与分析 1、初始问卷信度分析 对初测问卷进行信度分析，其信度为0.850，根据题总相关删去9个题。删题后的信度为0.910。 2、探索性因素分析 对剩余问卷的29个项目进行KMO和巴特利特球度检验，KMO值为0.89，x2=2794.062(df=0.406)，达到0.001的显著水平，表明数据适合做探索性因素分析。通过对问卷的初步分析发现，特征值大于1的因素有7个，可解释项目总变异的58.539%。根据探索性因素分析的标准，经斜交旋转，将共同度小于0.4以及因素负荷较低或在多个因子上的负荷无明显差异的项目删掉。最后保留15个项目，形成三个维度，其特征根均大于1，累计贡献率为57.330%。第一个因子包括五个项目，命名为情绪理解和运用能力；第二个因子包括六个项目，命名为情绪表达能力；第三个因子包括四个项目，命名为情绪觉察能力。 3、正式问卷信度和效度检验 在对问卷进行因素分析确定了问卷保留项目后对其进行信度检验。结果表明，各因素的ɑ系数均在0.784到0.819之间，总问卷的的信度为0.869。信度符合标准，问卷较可靠。通过计算各因子分数与问卷总分之间的相关来分析问卷的结构效度。各因子间的相关都小于各因子与总体分数之间的相关，各因子间呈中等程度相关，相关系数在0.432到0.484之间，均达到显著水平(P 0.01)，表明问卷具有良好的结构效度。而且，各项目与总分之间也呈现出了较高相关，相关系数在0.480到0.651，均达到显著水平(P 0.01)。 4、大学生情绪管理能力的总体状况 大学生情绪管理能力处于中等水平，不同性别的大学生在情绪理解和运用能力这一维度上出现显著差异，女生要好于男生；学生干部的情绪表达和觉察能力要好于普通学生；城市学生的情绪表达能力要好于农村学生；民主型教养方式的学生的情绪理解和运用能力要好于父母教养方式为放任自由型和漠不关心型的学生。 四、讨论 男女生在情绪理解和运用能力上出现差异，可能是因为男女生在生理方面存在一定的差异，男性的荷尔蒙分泌量要高于女性，而荷尔蒙则会影响个体对外界产生的攻击性和控制欲。除此之外，文化背景的影响也可能会造成这种差异的出现。学生干部一般都是投票、选举出来的，因此他们比普通学生有着更好的人际关系，通常能够良好的觉察他人的情绪并善于表达自己情绪的人往往也拥有良好的人际交往的能力，所以学生干部的情绪表达和觉察能力好于普通学生。而城市的学生的情绪表达能力要好于农村的学生。这可能是因为在城市中长大的孩子与农村孩子相比，生活的环境要更加优越，而且城市中家长往往能够鼓励孩子表达自己的感受、想法。农村家庭的父母与城市父母相比，受教育程度稍低一些，观念也较为传统，导致孩子不能自由的表达自己的情绪。民主型教养方式的家庭通常可以为孩子的营造一个良好的家庭氛围，父母能够更多的考虑孩子的感受，也更加尊重孩子的想法，鼓励孩子表达自己，使得孩子的情绪管理能力得到较好的发展。而专制型的家庭往往对孩子的限制较多，放任自由和漠不关心型的家庭的父母又对孩子的关心较少，这三种教养方式的家庭中的父母易忽略孩子的感受，使得孩子的情绪管理能力受到影响。 作者：李越 单位：哈尔滨师范大学 情绪管理论文:情绪管理安全实践 摘要： 员工的情绪直接关系到一个单位的安全生产。情绪管理成为促进安全生产的重要手段。作者从引起不良情绪的原因谈起，分析了父母单位的做法，研究了加强员工情绪管理的对策。 关键词： 情绪管理；安全；实践；应用 0引言 情绪，是人的感觉、思想和行为综合的心理和生理状态，是对外界刺激所产生的心理反应，如：喜、怒、哀、乐等。情绪管理，就是指通过研究个体和群体，对自身情绪和他人情绪的认知、协调、引导和控制,从而使个体和群体保持良好的情绪状态,并由此产生良好管理效果的一种现代管理方法。说人的情绪与安全生产有着密切的关系，那是因为，如果人的情绪稳定，心态平和，就会认真工作、细致干事、平平安安；反之，如果人的情绪浮躁，心绪不宁，工作起来势必就会手忙脚乱，甚至导致安全事故的发生。因此说,辨认员工情绪,分析影响情绪变化的因素,进而加强情绪管理,对减少员工个体和群体情绪压力，激发员工潜能，促进安全生产、促进组织和谐等具有非常重要的意义。下面，笔者通过暑期调查，就情绪管理在安全生产中的实践与应用粗浅地谈几点认识。 1员工情绪波动的因素分析 一是家庭环境。家庭，是每一个人心灵的港湾，也是每个人无论遇到什么痛苦灾难，或者是挫折的时候，想到的最后一个寄宿地，所以说家庭环境对人的情绪影响最大。比如说，一个人如果没有睡好觉、家庭不和睦以及离婚、失恋等，上班时情绪就低落，打瞌睡、思想分散、精力不集中，违章现象就难免发生。就父母所在单位来说，因远离都市，为了让子女们得到更优越的教育、医疗资源，在城里购房逐年增多，“走工”族越来越庞大，每天奔波往返于城市与前线之间，生活节奏加快、工作压力繁重，或多或少也给大家带来了环境和心理上的压力，这些压力都会影响到员工的上岗情绪，有时严重就直接影响安全生产。二是生产环境。生产环境对职工情绪的影响是关键因素。父母单位属连续生产单位，职工大都处在一线野外工作，有时为了抢上各种作业措施，会冒风雨、斗酷暑、顶风雪，更有时还会加班连点，这些都会给职工带来思想情绪的影响。父母单位积极推崇作业现场“七想七不干”制度中，就有一条“想安全环境，不合格不干”，这也正是说明了安全生产的一项任务就是要不断改善作业场所的劳动条件，其目的就是为了让职工有一个好的生产工作环境，防止情绪波动，保证职工精心操作，从而防止事故的发生。三是管理环境。管理环境也是影响职工情绪的一个重要因素。近年来，采油一线单位上产形势相当严峻，油气产量压力大，为了约束职工、规范纪律，领导者在管理过程中，难免会对工作组织不力者罚款，更有甚者会严厉训斥，长此以往难免会造成某些职工的敌对情绪。试想，如果职工经常带着情绪上岗，对于安全生产也是埋下了深深的安全隐患。 2情绪管理法的摸索与应用 笔者以父母单位的一个注汽班组为例，他们管理注汽锅炉，高温高压，安全风险大。他们积极管理员工情绪，密切关注上岗员工的情绪，班长或义务安全监督员及时对有情绪、精神状态不好的员工进行情感疏导、心态调整，有效消除了因不良情绪带来的安全隐患，使每位员工成为安全生产的“原动力”，为班组发展提供了一份自己的强劲动力。他们借助“平安心情看板”，周期为一个工作日。第一步是“岗前自检”，分“拔、察、谈、想”四个环节。“拔”，每天上岗前，由员工本人将个人情绪状态对应选择“高兴、正常、难过、困乏、郁闷、愤怒”等表情拔摆到位。“察”，班长或义务安全监督员认真观察“平安心情看板”上员工的情绪、察看员工是否劳保着装、察看是否有酒后或带病上岗，便于根据心情标志和员工状态，有的放矢地对员工进行心理辅导和安全提示。“谈”，通过观察员工的上岗情绪和状态，对情绪低落的，及时谈心交流，弄清原因，因势利导，消除消极情绪；对情绪高涨的，及时鼓励肯定，使其保持良好状态投入工作，全面提升员工岗位安全生产的注意力。“想”，组织员工根据当日工作重点对照“七想七不干”（想安全禁令，不遵守不干；想安全风险，不清楚不干；想安全措施，不完善不干；想安全环境，不合格不干；想安全技能，不具备不干；想安全用品，不配齐不干；想安全确认，不落实不干）提示卡，检验是否具备开工的各项准备工作。第二步是“岗中督查”，分“警、看、动、查”四个环节。“警”，由班长或义务安全监督员组织员工对班组安全誓词进行宣誓，营造浓厚的“我要安全”工作氛围，大大提高当班员工的自我防范意识。“看”，班长或义务安全监督员全面对注汽流程、电气设备设施等重要的人、机、物、料等查看是否完好，工作环境是否满足安全作业要求。“动”，班长或义务安全监督员及时对工作现场或施工中明显不符安全作业条件的设备设施进行整改修正。“查”，班长或义务安全监督员工做到心里想着现场、眼睛盯着现场、脚步走在现场，全面巡查当日注汽施工，做到发现违章指挥或违章行为及时制止、汇报。第三步是“岗后沟通”，分“评、交”两个环节。“评”，当班工作结束后，班长或义务安全监督员与当班员工坐下一起对当班工作情况进行小结，总结当班工作经验、存在问题和下步需要改进的措施、注意事项，填写好当班工作记录。“交”，按照“十交十不交”的交接班制度进行严格交接班，确保安全交接、清楚交接。至此，一个班的工作全部结束，形成闭合循环。 3两点启示 一是情绪管理可以为员工安全“预警”。父母单位共有员工4000余人，油、气、井喷、设备等灾害事故发生的机会相对较大，再加上员工当前工作、生活压力的增大，部分员工容易存在“侥幸”的心理，即使思想有负担、情绪不稳定、身体不舒服也要照常上岗，这样极易造成安全事故的发生。通过提倡情绪管理，结合实际建立适应的情绪管理工作法，可以从以人为本的管理理念出发，注重员工上岗前的情绪观察，及时进行心理疏导，同时也可为科学合理安排工作提供依据，有效避免员工带着思想隐患、消极情绪以及“病体”上岗，起到“隐患”早发现、早疏导、早排除的作用，为职工安全生产提供“预警”。二是情绪管理可以拉近员工间的“距离”。推行情绪管理，可以使班组长或者同事之间，及时注意观察到周围同事的情绪和心态，及时进行沟通疏导，能够有效缓解员工的工作压力和心理压力，使员工感受到班组的温暖和被关心、关怀。这样从管理的角度上充分满足了员工的心理需要，增强了班组亲和力，无形中也拉近了员工与员工、员工与干部之间的距离，有利于消除员工因为工作不顺心，而感到的忧虑和压力，从而使他们能够团结和睦，真正从安全这一方面来考虑局部利益和整体利益，让他们感到人人平等，人人是班组的主人，进一步形成全员安全的合力。 4结束语 总之，情绪管理与安全生产的关系是密不可分的，职工的情绪好坏对安全生产有着重大影响。对于企业来说，上至管理者，下至班组长，都要高度重视职工的情绪管理，除了在工作中严格执行安全规定外，还要运用现代管理科学和心理学所提供的方法，掌握职工的思想动向，使职工始终保持一个良好的、稳定的情绪。这样，职工们就一定会在各自的岗位上更加振作、更有作为，安全生产也会出现新的局面。 作者：王艺伟 单位：山东省东营市胜利第一中学 情绪管理论文:企业发展员工情绪管理探索 摘要： 员工的情绪管理是企业管理的一项重要内容，在现如今的社会中，改革开放在不断的深入发展，经济实力也在逐渐提升，伴随着竞争激烈、生活节奏加快的生活和工作方式，生活压力也越来越大，长此以往就会严重影响员工工作效率的提高，让员工产生一种消极和懈怠的情绪，因此，情绪管理就显得尤为重要。越来越多的企业领导者认识到情绪资本将与知识、智力财富、专业素质等并驾齐驱，在企业的成就里占据一席之地。它是企业生存和发展的重要条件，高效的企业情绪管理能够缓解员工的精神压力，其实质就是一种资本管理，对于激发员工潜能、增强企业凝聚力、提高企业竞争力都有着巨大的影响，并且直接关系到企业的发展及社会的稳定。作为管理者，有必要认识和理解员工的情绪反应，最大限度地发挥员工情绪在企业发展探索中的作用。 关键词： 企业发展;工作效率;情绪管理 一、情绪管理的基本内涵 何为情绪？其实情绪就是一种主观感受，比如说：喜、怒、哀、乐，不同的人在不同的时间、地点、条件下所体验到的情绪是不尽相同的，每个人都会有开怀大笑的时候，相对的，也会有伤心低落、不愉快的时候，更多时候只是一种内心的感受，并不会通过外在表现出来，尤其现在人们已经有了良好的自我控制能力。心理学界和管理界已清楚地认识到，情绪有其属于自己的社会沟通、支持与接受方式。情绪是指个体对自身需要和客观事物之间关系的短暂而强烈的反应。根据一些情绪专家的观点，情绪大体上包含有五种能力：情绪的自我察觉能力、自我激励能力、自我调控能力、对人际关系的处理能力以及对他人情绪的识别能力。情绪管理是指对个体和群体的情绪进行调节和控制的活动过程，通过研究人们对自身和他人情绪的认识、引导、协调、互动和控制，来充分激发和挖掘自身与他人的情绪智商，可以养成良好驾驭情绪的能力，进而确保并建立一个良好情绪状态的现代管理方法。简言之就是人们对事物的态度的一种体验，以一种最恰当的方式来表达情绪。情绪管理的核心是人本原理，为了提高人们的自觉意识，其目标是追求现代管理理念之一的“和谐管理”，从尊重人、依靠人、发展人、完善人出发，使人的价值得到充分体现。 二、情绪管理在企业发展中的作用 1.减少员工精神压力，推动企业平稳发展。 在信息化时代，我国社会处于高速发展阶段，体制变革已经深入到企业和社会的各个层面。在企业所面临的前所未有的困难以及竞争压力下，竞争日趋激烈，对员工提出了新的要求，也由此给员工带来了巨大的工作压力。在这样的工作环境下，必然会使他们把焦虑、压抑和不适的心理状态带到工作中，增加员工的精神负担。情绪管理可以正确引导员工，关心员工情绪变化，鼓励员工向同事和身边的人倾诉，学会有效发泄，在适当地时候向上司反映，使问题可以得到及时解决。同时，一个企业如果有了高效的情绪管理，就能够帮助员工调整好情绪，让其拥有一个良好的精神状态，化压力为动力，从而员工就可以、以一种积极的精神面貌投入到工作中去，为企业的改革和平稳发展贡献自己的力量。 2.增强员工素养，提高管理工作绩效。 实践证明，企业的情绪管理对于员工的自我评价及坦然面对道路上的挫折都有着至关重要的作用。有效利用情绪管理，不仅可以合理引导员工对自我做出正确评价，也能增强其工作热情和进取心，让员工对工作、对生活、对未来都充满信心。而企业管理目标的实现和长远发展是有赖于员工对工作的态度、精神的培养以及智慧与创造力的发挥的，企业可以通过情绪管理培训或讲座等方式来切实提升员工的情绪管理能力，在这种环境氛围下，以情绪带动潜能，使员工在心情愉快、人际关系和谐的状态下工作，从而为提高工作绩效和实现管理目标提供良好的保证，促进企业长远发展。 3.培养团队合作精神，营造良好和谐氛围。 现代企业面对的是高度专业化和知识化的员工，工作的基本单元是相互依赖的群体而非个人，他们要实现自己的目标，提高员工的工作效率与工作自觉性，就要提升他们彼此之间的团队协作能力，增强相互间的合作精神，提高企业竞争力。只有企业重视和加强情绪管理，协调员工间友好的人际关系、增强凝聚力，才能使工作环境散发出积极进取、和谐融洽、团结友爱的氛围。在这种组织氛围下，员工的进取心、使命感与创造感都可以得到充分发挥，企业的发展后劲有了最好的保障，即使待遇低一点，加班多一点也是可以接受的。可以使员工真正感受到身在一个温暖的大家庭当中，让他们互相协作配合、尽情发挥自己的聪明才智，努力塑造出一个高情商的团队。 三、影响员工情绪管理的因素 1.社会环境的影响。 人作为社会人，总是生活在一个特定的社会环境当中，而所处的环境就必然会对人的情绪产生影响，情绪是具有传递性的，无论是正面的还是负面的都是有一定的扩散效应的。社会环境对情绪的影响也会在员工的行为中得到最为直接的反射。由于各种条件的限制，很多员工仍处在混杂的环境当中，社会的不理解、领导的不支持、同事间的摩擦与相互猜忌、亲戚邻里间关系紧张，都会让员工产生一种不安全感，长此以往就会使员工对企业失去信心，产生压抑心理，这必然会削弱整个组织的整合效应，影响企业的健康发展。当然，这些外部因素都是客观存在的，是不以我们的意志为转移的，对于这些影响因素，我们应理性、客观地去看待，努力调整自身情绪并适应环境，并通过具体的人力资源管理加以解决。 2.员工自我修养能力不足。 我国现如今正处于社会转型期，对于企业来说，适应市场经济的相应配套设施和制度都还不够完善。员工的价值观、个人思想道德修养的水平和员工对于自身角色期望的迷茫，会促使他们产生消极情绪，难以及时自我调整，从而使他们产生消极怠工的心态。每个人都是一个独立的个体，都会有不同的思想、观点、生活习性和道德观念，对于同一件事可能会有完全不同的看法，但在一定程度上来说，也是能够自己控制的，可以通过自己身上的特质加以调整，保持健康良好的情绪。对于此，管理者应不断寻求员工的潜力，激发他们的创造力和责任心，让他们认识到自己的价值，从而可以更好地为实现个人目标与组织目标而努力。 四、开展有效情绪管理的策略 1.注重人性化管理。 情绪管理就是将人本原理作为核心，让员工的价值得到充分体现。企业管理者在对员工进行情绪管理时要循序渐进的开导员工，让员工能够快乐的享受工作，天性可以得到充分的释放。要公平的对待他们，才能让他们从内心深处感受到从公司得到的尊重与关怀，从而认同企业。同时，实施人本管理对管理者自身也有着较高的要求，需要管理者严格约束自身行为，为员工树立一个好的典范。首先要从关心员工的生活开始，发现问题要及时加以解决，这样有助于培养员工积极向上乐观的心态，增加其对企业的认同感。同时一些突发事件和社会危机也是企业无法避免的，这就要求企业提前做好应对预案，建立心理危机体系和和危机预警机制，及时发现、报告、化解危机，尽量减少消极情绪对员工的影响，对于受到危机影响的员工给予更多的人文关怀，增强他们对企业的信心，培养员工忠诚度，让员工与企业一同成长和进步。 2.创建有效的激励文化。 激励在任何时候对于任何人来说，就如同温暖的阳光，缺少了阳光的灌溉，花朵就无法绽放，无法让世人去欣赏它的美丽。美国心理学家亚伯拉罕马斯洛提出的需要层次理论明确指出，人的需要是由低级到高级、由物质到精神的生理、安全、社交、尊重和自我实现的需要，人的行为是由需要决定的，人的需求满足过程直接影响着其情绪和行为。激励是企业文化建设的一个根本原则，激励机制的建立与完善，能够最大程度的调动员工的工作积极性，使其在实现企业管理目标的过程中不断追求自身的价值，从而实现企业的长远发展。领导对于员工要热情待人，因为微笑是最好的通行证，尽量多记住员工的名字，鼓舞员工士气、制造亲密感，从中取得员工的信任；要关心员工、认可员工，让员工感受到被领导期望，使员工在地位、名誉、权利、责任等精神需求方面得到尊重；学会倾听与赞美，赞美是一门激励艺术，要用它来激励员工的创造力，但应注意赞美要适度，不能夸大其词，让员工获得尊重感和信任感。同时，管理者还要避免产生不公平，企业应做到公开公平公正，用同样的标准来处理相同的事件。在企业的人力资源管理当中，要完善激励机制，制定严格的奖惩制度，让员工参与到薪酬设计中来，建立公平合理的分配制度，力求奖励方式的多样化，真正做到激发员工的工作兴趣，帮助他们确立自己的努力方向与奋斗目标。 3.加强文化建设，搭建文化平台。 企业应当以企业的文化建设为突破口，形成良好的企业文化和工作环境。好的企业文化就和人的信仰一样，是一种来自于内心的思想观念和文化。良好的企业文化可以引导员工树立正确的世界观、人生观和价值观，带动员工树立一个共同的目标，时刻以一种积极的情绪为目标奋斗，与企业同甘苦、共命运。建设企业文化的重要前提就是要提高我们的思想认识，要立足于服务社会、服务员工的文化理念，让企业充满灵魂，增强员工的责任感与使命感，激励员工保持一个积极蓬勃向上的热情。引导员工处理好彼此间各类关系，做到互相尊重、互相理解，大力宣传企业的价值观念，从而实现企业与员工的共同发展。同时，营造宽松和谐的氛围也很重要，除了关系员工的生活和职业技能的发展之外，也要注意对他们心理上的关怀，营造一种和谐、互相关爱、拥有人情味的大家庭的幸福感。良好的情绪管理在企业人力资源管理当中起到了很大的作用，为企业在今后的社会竞争中提供了重要的保障，作为一个企业管理者，应不断拓展思路、更新观念，建立畅通的交流沟通渠道，多聆听员工的意见，改善他们的情绪状态，实现企业持续有效的发展。 作者：侯蕴洁 单位： 天津商业大学公共管理学院 情绪管理论文:听障大学生情绪管理分析 摘要： 情绪管理和情绪调节是当前国内外情绪心理学研究中的重点和热点问题。听障大学生具有独特的生理、心理特征性，对影响其情绪的因素进行分析，找出解决问题的对策，教会其如何调节和管理自己的情绪，对于促进其心理健康，发展其智力、情感，形成完整人格，增强其对学校和社会的适应能力都有极为重要的现实意义。 关键词： 听障大学生；情绪管理；对策 听障大学生是一个特殊的群体，他们既是大学生，又是残疾人，缺乏基本的听力和语言交流能力，独特的生理结构致使他们具有与健听人不一样的情绪特征。情绪（Emotion）是指人们在内心活动过程中所产生的心理体验，或者说是人们在心理活动中，对客观事物是否符合自身需要的态度体验。情绪反映人的内心活动，因此可以通过情绪的表现观察人的内心世界。听障大学生生理、心理的特征性，要求对其开展情绪管理。听障大学生情绪管理工作具有重要意义，不仅有利于他们建立和谐的人际关系，促进身心健康，而且有利于开发他们的身心潜能，塑造健全人格。 一、听障大学生情绪管理能力的差异特性 不同性别和不同专业的听障大学生，其情绪知觉能力、调控能力、理解能力和管理能力有明显不同。笔者对南京特殊教育师范学院阳光学院的在校听障大学生进行抽样调查，发现听障大学生的情绪管理能力存在两点差异。 1.情绪管理能力的性别差异。 研究发现，听障大学女生在情绪调控能力、情绪知觉能力和情绪理解能力三个维度的得分均高于男生，但差异不显著；在情绪利用能力维度方面，男生得分高于女生，差异显著。之所以出现这种情况，可能与社会环境、传统文化对性别角色的不同期待及男女生的性格特点有关。传统认为，男生是独立、理性和进取的，要求男生勇敢坚强，敢于奋斗，承担责任，面对失败、困难要有承受力；而女生易感情用事，依赖性强，情绪体验深刻细致，常被倾向于教育成为善解人意的人，对自己和他人的情感要敏于觉察，并给予关心疏导。听障大学男生的情绪利用能力强于女生，则可能是女生更在乎和关注别人的言行举止，会放大某些自己的消极体验，情绪稳定性不够所致，而男生思维的广度和活跃性强于女生，更能以积极的情绪处理事情。 2.情绪管理能力的专业差异。 研究显示，倾向于文科的听障大学生，其情绪调控能力、情绪知觉能力、情绪理解能力与擅长理科的听障大学生差异不显著。这在一定程度上说明，学科背景对情绪管理能力的影响没有我们想象的那么大。在情绪利用能力上，文科偏好的听障大学生显著强于理科偏好的听障大学生，这与文理科大学生的特点有关系。文科大学生受到较多的人文教育，喜好阅读各类书籍和报刊，往往比理科学生见多识广，更喜欢与人交往，建立了较好的社会支持系统，一旦产生情绪困扰，便会积极求助社会支持系统。而理科大学生不善于交往，交际面相对狭窄，社会支持系统较差，因此导致他们情绪利用能力相对较差。 二、加强听障大学生情绪管理的几点建议 加强听障大学生情绪管理，必须了解他们的情绪特征和常见的情绪困扰，特别是针对不同性别和专业的听障大学生，采取有差别的帮扶策略。在日常教育管理过程中，要提高听障大学生对自己和对他人的情绪认知能力，指导他们学会调控和培养良好情绪的方法，并锤炼他们对挫折的承受力。 1.提高听障大学生情绪认知能力。 情绪认知是情绪管理的基础、前提，也可以说是第一步，对听障大学生情绪管理进行干预和辅导，重要任务之一是提高他们的情绪认知能力。第一，要提醒听障大学生及时觉察自己所处的情绪状态，使他们能够时时提醒自己现在的情绪是什么，并能够认真分析引发情绪的原因。要清楚地了解影响情绪的各种因素，应深入分析引起情绪变化的主观原因，只有认清了引发情绪的原因，才能了解自己情绪发生的来龙去脉，真正觉察和掌握自己的情绪。第二，提高对情绪的觉察能力还应平静地接纳自己的情绪，并将它恰当地表达出来。听障大学生必须平静地接纳、了解自己的情绪，不是否定自己负向情绪的存在，而是给它一个适当的空间，绝不压抑或控制，并学习如何与它相处。第三，要帮助听障大学生在觉察自己真正的感受后，掌握良好的时机表达自己的情绪。表达情绪时的有效方式应是以平静、非批判的叙述，而不是直接发泄，且情绪的言语表达要清晰、准确、具体。最后，要提高听障大学生对他人情绪的感知、识别能力。情绪认知能力不仅包含对自己情绪的觉察能力，还包括对他人情绪的识别，情绪识别是一种复杂的认知过程，包含观察、分析、判断、推理等，要善于从别人的面部、言语和身体姿态上发现别人的情绪特点，从而把握情绪识别的规律性。 2.指导听障大学生培养良好情绪的方法。 良好的情绪状态一般来说主要表现为有稳定、愉快的心境，与理智和意志相联系的激情和适度的应激，稳定、愉快的心境能使人振奋快乐、朝气蓬勃，具有这种心境的人甚至遇到巨大困难也会认为是可以克服的。培养听障大学生良好情绪的方法很多，主要有以下几种：第一，要树立真实的自信。由于缺乏听力，不能与健听人有效交往，听障大学生普遍自信心不足，要帮助他们树立努力就能成功的信心，树立“以勤补拙”、“笨鸟先飞”、“扬长避短”的观念，相信通过刻苦学习、努力奋斗、提高素养，以某方面的成就补偿自身缺陷，一定能变自己的劣势为优势。第二，要培养豁达乐观的心态。针对听障大学生交际狭窄、爱钻牛角尖的特征，帮助他们学会辩证思维，即对任何事物都不要用肯定一切或否定一切的观点看待，看问题避免绝对化，遇到困难不再消极悲观，而抱以一种积极、乐观的态度；可以通过养成有节奏、有规律的学习生活习惯，例如参加健康向上的娱乐、体育活动，学会微笑等方法，获得愉快的感受，以培养他们热情乐观的情绪。第三，学会一些调控情绪的方法。常见的情绪调控方法有放松训练、音乐疗法、合理情绪疗法、宣泄法等，通过调整呼吸、放松肌肉，聆听音乐，以及合理宣泄情绪，如眼泪缓解、运动缓解、转移注意等，使他们的不良情绪得以调控和安慰。 3.锤炼听障大学生抗挫折的能力。 听障大学生要使心理素质健康发展，就应不断地锤炼挫折承受力，只有了解挫折对听障大学生的心理影响，形成对待挫折的正确态度，培养良好的意志品质，有效运用心理防卫机制，才能不断提高自身的挫折承受力。第一，要形成对待挫折的正确态度，帮助他们树立健康向上的人生观、价值观。要使听障大学生认识到，一个人生活在世界上，挫折是不可避免的，既然挫折对人的心理发展更具有积极和消极的双重作用，那么我们就应正确地对待挫折，促进挫折的转化，减少其消极影响，增加其积极影响。第二，要培养良好的意志品质。意志是自觉地确定目的，并根据目的来支配、调节自己的行动，克服各种困难，从而实现预定目的的心理过程。听障大学生必须意识到，良好的意志品质不是天生的，而是通过培养而逐渐成长起来的，只有树立远大的生活理想，经过努力学习和实践锻炼，才能成为具有坚强意志品质的人。第三，要提高挫折承受力，还必须学会有效地运用心理防卫机制。心理防卫机制是一种心理适应性反应。当个体受挫时，所采用的习惯性的、以无意识为主要特征的应付方式，目的是消除或减轻其内心焦虑、罪恶感及维护失去的自尊心。听障大学生可以采用宣泄、投射、认同、反向、升华、补偿等心理防卫机制，调动他们的主观能动性，减轻或免除心理压力，逐步恢复心理平衡，鼓励他们积累能量，再作尝试，最终实现自己追求的目标。 作者：张德军 单位：南京特殊教育师范学院阳光学院 情绪管理论文:高校图书馆员情绪管理探究 摘要 介绍了情绪管理的内涵，分析了高校图书馆员产生消极情绪的原因，并据此提出了相应的馆员情绪管理的积极有效方法。 关键词 高校图书馆；图书馆员；情绪管理 随着信息技术在图书馆应用的不断深化，高校图书馆的服务内容及服务手段也在不断更新，信息时代的来临急需提高馆员的信息素质，给图书馆员带来了较大的工作压力，会影响到馆员的工作情绪，进而影响到图书馆的服务质量。因此，重视馆员的情绪，探究他们的情绪，有效地调控和管理馆员的情绪，对于提高读者的满意度，提升馆员的工作积极性和创造性，优化图书馆的服务质量有着十分重要的意义。 1图书馆员情绪和情绪管理的内涵 情绪是人类行为反应知觉整合后的复杂状态，也就是一种认知———知觉的状态。心理学研究结果表明，情绪不仅是个人的感受，还影响着人的思维认识能力和行为表现。馆员的情绪一方面受个人特质的影响，如性别、年龄、性格、自我概念、情商等影响，另一方面受组织环境的影响，如工作自主性、用户取向、组织支持、社会支持等。图书馆员情绪分为积极情绪（正面情绪）和消极情绪（负面情绪）两大类。积极情绪是心情愉快的主观体验，是一种馆员在工作态度上健康、向上的情感表现，表达馆员积极情绪的状态有高兴、热情、微笑、礼貌、愉悦等，积极的情绪会激发人们的工作兴趣和热情，能有效提高工作效率，有助于形成和谐的工作氛围。消极情绪是指个体某种消极或厌恶的情绪体验的程度，馆员的消极情绪表现为冷漠、呆板、自卑、抑郁、沮丧、愤怒等，消极情绪对馆员的心理起破坏和瓦解的作用，会使馆员无法冷静地面对各种问题，会影响馆员的工作积极性，降低工作效率。消极情绪如果不能及时发泄出来会引发馆员与馆员、馆员与用户的各种矛盾，同时，也会危害馆员的身心健康。但是情绪具有情景性、暂时性和可转化性，可以进行干预和管理，使消极情绪转化为积极情绪。情绪管理是研究个体和群体对自身情绪和他人情绪的认识、协调、引导、互动和控制，是对个体情绪进行控制和调节的过程，通过员工情绪的改善促进组织目标的达成。因此，情绪管理的实质是采取对的方法，使用正确的方式，分析个人情绪，调整个人情绪，理解个人情绪，放松个人情绪。馆员情绪管理的核心就是尊重馆员、关心馆员、信任馆员，以发挥馆员的潜能为出发点，利用馆员与馆员的情绪沟通和互动，培养上下级之间、馆员之间的信任感、亲密感，协调组织中的人际关系，构成一种富有感情色彩的“以人为本”的文化氛围，以调控馆员的消极负面情绪，引导馆员积极正向的思维模式和习惯。 2高校图书馆员工作中产生消极情绪的原因 2．1馆员工作内容繁杂 高校图书馆员除了从事图书分类、编目、借还书、参考咨询等传统工作外，还要掌握现代信息技术，如信息资源的聚合、推送、信息资源导航等。尤其是随着图书馆2．0技术的不断开发，图书馆员还要掌握2．0技术，如REG、BLOG、TAG等，强调技术革新和读者互动，不断满足读者对海量信息的需求，完成对读者的实时互动。这就要求高校图书馆员进行持续的学习，不断充实自己。而有些馆员即使投入大量精力进行学习，但工作成效仍不明显，这种情况会对很多馆员的心理产生影响，使得馆员产生烦躁、不安、恐惧等负面情绪，有时甚至会失控。 2．2馆员工作得不到组织认可 大部分图书馆员都是在图书馆一线工作，是图书馆的业务承担者，他们中大多数也都清楚所属馆的发展目标。但由于各馆领导的领导风格和管理方法不一样，有时也使他们感觉工作上不顺手，心理负担有时过重，这当然和每个馆领导具体的管理手段有直接的关系。图书馆管理者在执政时没有让馆员有参与管理的机会，在某种程度上侵犯了他们对图书馆工作的知情权和参与权。当馆员在工作中遇到挫折时，容易消沉和失望，缺乏成就感，即会有不良情绪产生。 2．3馆员的自我价值难以实现 部分馆员认为自己没有机会做自己感兴趣的工作，重复单调的借还书和图书加工很难使他们的工作价值得到肯定，没有自己施展能力的平台。在工作中的意见得不到领导重视，也没有外出学习的机会，有时在工作中出现的失误不被理解，这些情况导致馆员感觉个人价值不能够实现，在工作中缺乏热情，缺少关心图书馆未来发展的想法。因此，他们在工作中不够积极，对领导提出的更高的工作要求他们也不重视，很多工作流于形式，有时甚至形成“破罐破摔”的情形，导致其情绪处于心神不定的消极状态中。 2．4馆员待遇与贡献吻合度不高 高校图书馆作为高校的教辅部门，馆员和教师待遇有所不同，教师的工资比相同职称级别馆员的工资要高，低于教师岗位的不公待遇使馆员认为薪酬与自己的贡献不相吻合。有些高校馆工作条件较差，到现在还使用老旧显示器，馆员的业务和科研学习也得不到支持，晋升职称时名额往往也很少。所有这些使得馆员认为自己的付出与回报不成比例，不够公平，因而会处于情绪低落的状态中，工作积极性难以提升。 3高校图书馆员的情绪管理策略 高校图书馆员由于工作压力产生的情绪，仅凭馆员个人的自我调节是很难走出心理阴影的，图书馆应当采取积极有效的情绪管理方法对馆员的情绪进行调节，实现高校图书馆管理的目的。 3．1提高馆员的组织支持感 研究发现，组织支持感会影响馆员的情绪。在组织支持感较高的氛围中，员工能够更多地感受到来自组织的支持，获得组织的帮助，当馆员感受到组织的关心和重视，馆员在工作当中情绪就会比较乐观，就会积极应对，并且能够更加乐于帮助同事、热情地对待读者从而提高其工作绩效。因此，高校图书馆应提供给馆员更多的支持，要关心和重视馆员的情感需求，对情感异常的职工及时进行心理疏导，提供切实可行的帮助；健全馆内的奖惩制度和完善馆内的公平分配制度，打破平均主义，对创新技术工作有成绩的馆员进行物质奖励；为馆员提供良好的科研平台，增加职称评定机会，消除馆员被边缘化的思想；定期为馆员提供技术培训的机会，提高馆员的业务水平，有效缓解馆员的压力；为馆员提供更多的参与图书馆建设决策的机会，增加馆员的责任感；经常为馆员提供工具性支持，不断提高馆员的技术水平，增加馆员的自信心。 3．2图书馆管理者需重视情绪管理的作用 馆员的思想观念会影响到馆员的工作行为，因此，要积极引导图书馆领导和管理者认识到情绪管理的重要作用，认识到积极情绪会提高工作绩效，有利于员工身心健康；把情绪管理观念贯穿到馆员管理的全过程，把情绪管理纳入管理者的选拔和绩效考核标准之中。要完善管理沟通，主动地调整、积极地疏导，保持馆员个人情绪的稳定；重要岗位应选用具有良好情绪控制能力的馆员；及时关注馆员情绪动向，要以人为本，关心、尊重、信任每一位馆员，促使馆员的全面发展；在管理馆员的过程中，建立合理有效的制度体系，保持馆员的积极情绪。 3．3加强图书馆员自我情绪管理 图书馆员应该提高自身管理情绪的能力，不要长期压抑自己不愉快的情绪，要养成良好的情绪思维能力，在情绪不好时学会自我调控，正确排解个人的消极情绪和心理压力，避免负面情绪的累积。馆员在心理上也要意识到自己的工作是一种高情商的服务，做到热情工作和主动服务，保持良好的精神状态，给读者和同事一种积极向上面貌，营造愉悦的氛围。图书馆员在积极进取的工作中要经常对自己的情绪进行自我评价，提高应对矛盾的能力和控制情绪的能力，更好地发挥自身的优势和创造性。 3．4注意满足各层次馆员的需要 应当根据馆员的需要分层次进行合理满足，以保持其积极情绪。如在馆内，信息技术人员的学历层次较高，他们所需要的是更受尊重、更大自我价值的实现、工作自主性要求较高等等；而流通部门人员则要求提升工作条件，以提升读者的满意度等。为使馆内不同层次的馆员保持积极的工作情绪，就要根据每个人的需要分别采取合理的激励方式来调动其积极情绪，尽量消除消极情绪的影响。 3．5实行动态管理 应当实行动态管理，根据实际情况对馆员岗位进行灵活调整。馆员长期固定于同一岗位工作，容易产生职业倦怠。可对馆员的职位实行岗位轮换，使馆员具有多个岗位的工作经验，既可得到更多的锻炼机会，也有利于增强凝聚力。丰富馆员的工作内容，将对馆员产生更大的激励，使其富有成就感，有助于克服消极情绪。 3．6运用激励手段激发正面情绪 管理馆员情绪的目的在于激发馆员的积极情绪。管理者可采取适当的激励方式，针对不同馆员的需要，从工作、生活、情感等方面给予关心和帮助，使他们保持良好的情绪；给馆员设定恰当的发展目标，提供一定的职位晋升机会或职称名额，对他们进行合理的职业定位；建立完善、公开、公平的分配制度，不断提高馆员的工作满意度；对员工工作进行合理评价，不断提高馆员的工作积极性，这些均可有效地激发馆员的积极情绪。 3．7加强技术培训 高校图书馆的服务内容和服务方式随着信息技术的不断发展而不断更新，馆员的工作内容和方式也面临着前所未有的挑战和机遇。只有加强科学化管理，定期、不定期开展广泛的新技术培训，帮助馆员普及图书馆新技术新技能，提高馆员的业务水平，使他们熟练掌握图书馆相关知识技能，可有效缓解馆员的工作压力，增强馆员自信心，转化馆员由于工作压力导致的消极情绪为积极情绪。另外，在培训时可设置一些与馆员情绪发挥有关的课程或者活动，让馆员在学习中得到实践和锻炼，提高馆员感知、整合、理解、运用情绪的能力，能够运用情绪进行自我激励、自我提升。与此同时，馆员也能够感受到组织对自己的尊重和认同，从而更好地激发工作热情。 作者：王军伟 单位：西安财经学院图书馆 情绪管理论文:教师情绪管理研究 摘要： 教师的情绪带动并影响着教师的思维、判断和选择，进而教师的情绪管理影响教师课堂教学效果。教师的情绪管理有其自身特点和价值，现实当中面临一系列问题，要解决这些问题，搞好教师的情绪管理对教育的改革与发展有重要意义。 关键词： 教师；情绪管理；改革 伴随教育改革的不断深化和发展，教师作为教育改革的主力军处于同样不可忽略的境地。他们在被社会寄予厚望的同时身心受到巨大压力和考验，面对越来越多的责任，心理负担和情绪的波动尤为值得我们关注。教师的情绪不仅影响学生教学的质量和效率，而且关乎学生心灵成长，非常重要。怎样在日益升高的压力指数下提升教师的情绪管理能力，使他们更好地承担起教育下一代的使命，是一个非常重要的问题。 一、教师情绪管理的价值与特点 丹尼尔•戈尔曼在1995年发表的“EQ”（EmotionalIntelli-gence）一书中首次提出“情绪智力”这一概念，之后，情绪管理在此基础上开始走向深入发展。伴随心理学对人们内心世界的探索，学者们慢慢开始关注情绪在人们生活和工作当中的影响。情绪在人们的生活中占有很重要的地位，如果一个人能够很好地掌控自己的情绪，那么他就能够比较顺利地工作和生活，对于广大教师群体来说也毫不例外。情绪管理最先出现在管理学当中，指的是以人为核心的人本管理，简单来说情绪管理就是对人们的情绪的管理，它把人的情绪提升到了一种资源的高度，作为一种资源进行管理。教师作为教育改革当中的一个重要群体，决定了搞好教师的情绪管理不可小觑。纵观现实状况我们不难发现，教师的情绪管理问题亟待解决。 （一）面对社会现状的紧迫性 社会飞速的发展的同时社会矛盾在逐步积累，贫富问题、社会公平等问题刺激着人们敏感的神经，整个社会处于一种戾气弥漫的状态之下，人具有多重角色性，教师也一样，当角色发生变化，同样遭受社会生活的种种压力。学校也是社会的一部分，戾气时常围绕教师，我们经常会看到有关教师体罚学生的报道。通常情况下我们不考虑社会客观环境的使然，只是一味给予教师道德上的谴责，提出更高深的师德要求，然而面对现状往往无济于事。我们不应该压制教师的不良情绪，恰恰应该分析教师不良情绪产生的根源，帮助教师调节自己的情绪，研究并加强教师情绪管理的方法。 （二）面对教学效果的重要性 教师往往受到严格监督，面临来自社会、学校、学生和家长的多重压力。种种压力之下教师的心理负担与职业倦怠等问题有增无减，往往使课堂教学效果恶化。《中国青年报》曾经报道，在某省举行的大样本调查当中，约58%的教师经常出现焦虑情绪表示自己的压力过大；约30%的教师时常因自身情绪低落而没精神上课；约18%的教师承认会因为自己情绪不佳而在课堂上迁怒于学生；还有约14%的教师偶尔会因为上课氛围达不到理想的效果而不懂得调试自身情绪进而影响整体的教学效果等；要知道，在教学过程当中，教师情绪往往带动着学生情绪，好的教学效果必定有一个好的教学情绪在主宰。教师必须通过情绪管理，使自身在和学生面对面交流时处于一个良好的情绪状态保证课堂教学效果，以自身的积极情绪带动学生，帮助学生建立一个积极乐观的心态面对学习和生活，这也是教师为师的本分与职责。 二、教师情绪管理的现实问题 （一）教师情绪管理方面的知识匮乏 多数教师对情绪管理方面的知识缺乏一定了解。教师群体当中，特别是年龄稍大的教师往往缺乏对自身情绪的感知和察觉容易把生活中的情绪带入课堂之中，进而影响整个的课堂的教学效果。在实际教学过程当中，许多教师习惯以自我为中心，喜欢照本宣科，采用自上而下的讲授和说教模式，不在乎学生的主体地位，惯性地忽略学生的情绪反应和情感体验。有时候就算有的教师意识到了自身的消极情绪需要调节，但是往往因为采用的情绪调节的策略机械、单一而达不到良好的效果而终止。 （二）教师培训不重视情绪管理 当前，教师培训的内容一直主要围绕教学方法、教学手段、教学技术等方面，恰恰忽略了教师情绪感受及情绪管理方面内容。教师普遍面临缺乏情绪管理方面系统培训的问题。由于缺乏知识方面的培训，一般教师很难对自身情绪的变化及时察觉，大部分教师缺乏科学的情绪分析方法，以至于当情绪出现问题时很难选用恰当的方法分析情绪的症结所在及时做出调整。部分教师也意识到了情绪调试的重要性，但是很难将其付诸行动，经常因为措施的不够有效而放弃，使得教师的情绪问题从自身角度难以解决。教师因为缺乏系统的情绪管理方法，仅依靠潜意识克服情绪问题，是导致教师情绪管理工作陷入困境的重要原因之所在。 （三）学校情绪管理工作的缺失 教师的情绪管理不仅指教师个体对自身情绪的管理与调试，学校作为教师情绪的组织的管理者，也承担着疏导和转化教师负面情绪的职责。然而，现实的情况是学校对教职工的情绪管理工作呈现“缺失”状态。部分学校虽然设置了针对教师的心理辅导室，但是形同虚设，没有发挥应有价值，相当一部分教师都不知道有这样一个部门存在。其实，从另一个侧面也可以看出，学校行政人员在实际的工作当中认知取向的偏差，他们过多地关注教师的专业知识、专业技能、职业信念等，却缺少了对教师的精神和情绪状态的关注及重视。 三、教师情绪管理的策略 （一）增强教师的情绪管理意识 观念是行动的先导，长久以来受认知理论的影响，教师培训的重点往往集中于学科知识、专业知识、教学方法和教学组织技术等方面，忽视了教师的情感、情绪体验，要通过多种途径宣传、普及教师情绪管理对教学的影响和作用，引导教师在实际教学中体会自身的情绪状态对教学效果和学生的影响。要增强教师的情绪管理意识，引导教师树立一个科学的情绪管理理念。在实践中求发展，提升教师的情绪管理能力，帮助教师树立独立自主的发展意识，发挥主观能动性，积极构建和提高自身情绪管理能力。 （二）针对教师开设情绪管理的培训课程 教师情绪管理培训的不完备是影响教师情绪管理能力的因素之一，纵观当前的教师培训课程，要从培训理念和培训内容上对教师情绪管理的内容重视起来，不能像往常一样忽略。虽然，学科知识、教育理论等是教师专业发展的关键，教师的情绪管理也一样不能一直处于被边缘化的境地。新的课程改革对教师情感素质的要求不断提升，教师培训中情绪管理的内容必须凸显出来，国外许多国家已经开设有关情绪管理的相关课程，例如，美国的“社会与情感课程”、“情感判断与分析”早已被列入教师的正式教育之中。在英国有P.S.H.E课程和精神关怀（PastoralCare）课程等。这些都是值得我们借鉴的，充实教师情绪管理相关知识的内容是当务之急。 （三）注重教师培训的多元化，创新教师培训的路径 学校作为教师的管理者要承担起教师情绪管理培养的责任，仅仅在学校内部开设心理咨询室是不够的，还需要将教师情绪管理有关内容渗透到教师培训的各个方面。使教师的情绪管理培训贯穿于教师培训的职前和职后，职前要以理论学习为主，开设和情绪管理相关的课程，使教师在掌握学科知识与专业知识的基础上同时具备情绪管理的相关知识，为情绪管理的培养铺设理论基础。这样有了理论做基础，在教学实践过程中教师可以结合实际运用这一系列相关知识，使自身情绪管理能力逐渐生成和发展。职后培训更多的是教师情绪管理能力的重构和提升阶段，教师可以多途径地学习情绪管理的相关内容，例如：自我培训、校本培训、同伴交流、专家引领等。 总之，深化教育的改革不仅是对教育制度的改革，而且在一定程度上可以说是对人的改革。教师的专业化发展，课堂的教学效果，都离不开教师情绪使然，必须关注教师的情绪管理，不能忽视教师的情绪管理，使改革失去人性，影响教师和学生两大主体的健康发展。因此，从“应然”角度出发，要增强教师的情绪管理意识；针对教师开设情绪管理的培训课程；注重教师培训的多元化，创新教师的培训路径；为教师的发展，学生的发展，教育改革的进程奠定良好基础。 作者：王佳欢 田国英 单位：河南大学教育科学学院 情绪管理论文:高校管理人员情绪管理 [摘要] 高校管理人员是影响高校正常运行和发展的重要力量之一，具有不可或缺的重要地位。本文试图通过研究情绪对高校管理人员工作的影响，分析其产生不良情绪的原因，并在此基础上提出加强高校管理人员情绪管理的建议，以期帮助高校管理人员减缓压力，提高心理素质，有利于发挥其自我潜能，实现自我价值，提高工作水平。 [关键词] 高校；管理人员；情绪管理 一、情绪管理相关概念及其重要性 情绪是心理学名词，伴随着认知和意识过程而产生，包含对刺激物的认知和情绪的体验、行为、唤醒等复杂成分，是一种对客观事物和主体需求之间关系的反应，也是一种对外界事物的态度，更是一种以个体愿望和需要为中介的心理活动。情绪管理，是指运用心理学和管理学的相关理论，通过对自己或他人情绪的觉察和分析，采取各种方法对个体情绪进行控制和调节的过程，是研究人们对自身情绪和他人情绪的认知、协调、引导和控制，培养驾驭情绪的能力，建立维护良好情绪状态的一系列过程和方法。高校管理人员是影响高校正常运行和发展的重要力量。高校管理人员的情绪管理是指通过对高校管理人员群体情绪的感知、觉察和分析，采取各种方法对高校管理人员的情绪进行协调、干预，通过引导其认知自身情绪的各种变化，采取有效、可行的方法排解高校管理人员在生理和心理方面的不良情绪，帮助其维持良好情绪状态的过程。随着我国高等教育的不断发展，高校管理人员的从业要求不断提高，工作范围日益扩大，他们所承受的各种压力与日俱增，因而比较容易出现不良情绪。管理人员不良情绪的长期存在，不仅对其个人成长带来较大的负面影响，而且也会对高校的教学、科研管理工作和人才培养的质量产生消极影响。因此，认真分析研究高校管理人员不良情绪产生的原因，加强高校管理人员情绪管理工作，对于减缓压力，提高心理素质，改进工作作风，提高管理服务水平尤为重要。 二、影响高校管理人员情绪状态的因素 高校管理人员虽然隶属于管理岗位，但实质上更多的是承担服务性的工作，这对其政治思想、业务水平和综合素质等各方面都提出了较高的要求，具有不同于高校一般教学科研人员的特点。此外，由于各方面因素的影响，高校管理人员更容易出现情绪波动和负面情绪等问题。 （一）客观因素 1.工作压力较大 根据高校人事制度改革的要求，高校管理人员在数量和比例方面均受到严格控制，随之带来的是工作内容、工作强度较以往有所加大。比如，工作内容繁杂、要求严格，很多临时和紧急的工作需要加班加点完成，而且面对教师和学生，更需要严谨、耐心和细致的工作态度，因而工作压力较大。特别是管理服务工作的特点使得高校管理人员常常因为要处理常规性的工作，往往周末或寒暑假也不能完全休息，无法完整享受制度上的休假。对比高校其他岗位的教学科研人员相对宽松的工作环境，高校管理人员很容易因为休假时间短、工作量大、工作要求高等因素而影响自身情绪。 2.能力要求较高 高校管理人员不同于教师的“术业有专攻”，要做好管理工作，必须具备较全面的综合素质，特别是语言表达能力、计划组织能力、文字处理能力、沟通协调能力等，这些能力需要在日积月累的具体事务工作中锻炼起来，并非一日之功。同时，高校管理人员在担负高校正常运行的日常服务工作之余，还面临职称评定、职级晋升等更多要求，这也容易加大管理人员的精神压力，而在压力情境下也会产生紧张和焦虑的心理，影响管理人员的工作积极性和工作效率。 3.收入相对较低 随着人事制度改革的不断深化，大部分高校在岗位津贴的分配上，大多不同程度地向教学科研岗位人员倾斜，而对管理人员分配得相对较少。加之，管理人员工作时间相对固定，自由时间较少，不能像专职教师一样获取课时费用和兼职收入，因此其收入水平往往不及专职教师。在同样的工作环境中，因劳动付出和收入回报的差异往往导致其产生不平衡的心理和不稳定的情绪。 （二）主观因素 1.被尊重的需要与自卑心理的冲突 高校管理人员的工作性质，决定了他们需要全方位地做好各级领导和师生的各项服务与保障工作，工作内容多、对象广、任务重、责任大，这使他们内心更渴望得到充分的理解与尊重。但是，高校的管理岗位虽然承担着管理服务的工作，却不具备一般党政机关公务员的显要地位或身份，再加之高校内部对管理人员或多或少也存在一定的偏见，比如常有“天才搞科研、人才搞教学、庸才搞行政”的戏言，容易使高校管理人员产生自卑心理，与其期望得到理解尊重的需要产生冲突。 2.现实复杂关系与渴望融洽相处的冲突 高校管理工作具有中介性，管理人员需要处理和协调好高校各级领导与教师、教师与教师、学生与教师以及管理人员与教学人员之间的各种关系；为了提高工作效率和服务水平，高校管理人员从内心也十分渴望与各位同事融洽相处，但由于多方面的因素，现实中并非每一位管理人员都能恰当地处理好各种人际关系。人际交往的不顺畅，往往会使负面情绪一触即发。 3.自身理想与能力发展的冲突 由于其工作环境和服务对象的特殊性，高校管理人员在管理服务工作的过程中，有较多机会与成就显著、声名显斐的专家学者接触并受其影响，在规划自身发展目标时，常常定位过高；但同时受事务工作多、进修学习机会少、个人能力限制等诸多原因影响，目标很难在短时期内实现，这些也会导致高校管理人员消极情绪的产生。 三、加强高校管理人员情绪管理的建议 加强高校管理人员情绪管理，不仅要求高校管理人员对自己的情绪能够进行有效管理，同时也要求相关管理部门在管理过程中能够以人为本，重视管理人员的情绪，帮助他们进行管理调节，以便带着良好的精神状态和饱满的工作热情投入到工作中，开启高质量、高效率的工作模式。 （一）从高校管理人员自身来看 1.觉察接纳情绪 要管理情绪，首先要能觉察到情绪，然后接纳正常的情绪。情绪健康的人，一般能够觉察自我情绪的变化，也能分析出导致自身情绪变化的种种诱因，并依据外在的客观环境和内在的心理反应，自觉、主动、积极地予以自我调适。因此，高校管理人员如果想要克服和摆脱不良情绪的影响，首先要树立自觉觉察情绪和主动接纳情绪的意识。主动接纳情绪的变化并迅速进行不良情绪的自我调整，这是开展情绪管理的第一步，也是非常重要的一步。 2.积极表达沟通 觉察和接纳情绪之后，就应该采取正确、合理、适当的方式来表达自己的情绪与情感。对于高校管理人员来说，可以在尊重他人情绪的基础上，主动加强与老师、领导和同事的沟通交流，表达、纾解并调整自己的情绪，获得理解、帮助和支持，最终达到化解矛盾、消除不良情绪的目的。 3.适当的转移疏导 任何一个正常人都会有情绪不佳甚至失控的时候，高校管理人员也不例外。在感觉情绪不佳时，最好的办法是通过情感转移进行适当而有度的疏导。不良情绪得到适当的舒缓、疏通，工作时才能卸下心理负担，提高工作效率。比如在工作之余可以采取运动、旅行、登山等“动态”方式，或者通过书籍阅读、轻音乐冥想、艺术作品欣赏等较为平和的“静态”方式来舒缓不良情绪，达到身心和谐。 4.主动加强学习 业务能力是高校管理人员的立身之本。管理人员要利用一切机会学习积累，拓宽知识面，更新知识结构，努力让自己具备深厚的理论功底和精湛的业务技能，不断提高独立开展工作的能力、人际交往能力、团队合作能力等。具备了主动学习的能力，开展工作就能得心应手，自然也能保持良好的情绪状态。 （二）从学校管理部门来说 高校的稳定和发展，不仅要求高校管理人员能够加强自身情绪管理，更重要的是相关管理部门在管理过程中能够认识到员工情绪管理工作的重要性，重视管理人员的情绪情感问题及其对工作开展的重要影响。 1.重视情绪管理工作 高校应重视管理人员的情绪管理工作，有效防止管理人员出现或长时间保持负面情绪。一是应建立畅通的信息传导机制，多方面倾听管理人员的心声，及时发现管理人员思想、工作、生活中存在的问题。二是应建立起多样化的定期沟通平台，通过微信群、QQ、论坛等即时通讯工具和组织谈心、教代会、职代会等形式，拓宽沟通渠道，增进学校层面和高校管理人员之间的思想情感交流。三是在常规的知识素养和业务技能的培训以外，加强对管理人员情绪、心理调节能力等方面的指导和培训。 2.营造和谐的工作环境 高校的领导者、部门的管理者都应该注重营造宽松和谐的工作氛围，使源自工作方面的压力自然减少，增强管理队伍的凝聚力和向心力。坚持公平合理地知人善任，对管理人员的工作给予积极评价，统筹规划管理人员的发展，做到人尽其才，真正提高管理人员的成就感、价值感和幸福感。 3.立足解决实际问题 管理人员的情绪问题一般都是由一系列的实际问题衍生而来的。高校要把管理人员的切身利益放在心上，关心管理人员的生活，立足于为他们解决实际问题和后顾之忧。要根据管理人员所从事具体工作的特点，制定相应的政策，在职级晋升、工资待遇等方面与高校教师和科研人员协调一致，充分激发他们工作的主动性和积极性，促进他们以饱满的工作热情开展工作，真正实现高校管理工作和管理人员队伍的协调健康发展。 4.重视扩宽发展空间 高校要对管理人员的职业生涯发展给予高度重视，合理规划，重点做好岗位培训、岗位轮换、挂职锻炼和后备人才储备等工作。通过多种方式与管理人员加强交流，了解他们的职业发展愿望；同时要系统规划管理人员的职业生涯，对高校管理人才进行全方位的培养，加大对优秀人才的选拔与使用力度。 作者：赵鹏 姜媛 单位：中国矿业大学 情绪管理论文:大学生情绪管理体育运动分析 【摘要】 现代社会的快速发展，使得当代部分大学生在面对学业、情感、就业、创业等多方面的压力下，出现孤独、焦虑、自封、迷茫等心理情绪。大学生正成为社会的心理弱势群体，这一问题应引起全社会、教育人士、家长的高度关注。不良的心理情绪会对本人造成不利影响，制约着自身全面素质的提高，同时也可能会对社会产生不利的影响。因此，积极应对这一心理发展趋势，采取有效的心理疏导方法引导方法势在必行。只有培养良好情绪，才能让其充满正能量，社会充满正能量。 【关键词】 情绪；管理；健康；心理 一、引言 科技日益发达的今天，在人们逐渐满足与物质生活的基础上，对于健康的概念及追求也愈来愈强烈。健康的定义又是什么呢？健康，既包括身体的健康也包括心理的健康。心理学上讲，情绪是心理的核心，结合健康的定义不难推出：良好的情绪或是说良好的情绪管理能力是健康的一部分。什么是情绪管理呢？情绪管理是一个内涵丰富、含义深刻的概念，主要可以分为三类：第一类概念是适应性管理，即是一种应激行为反应，这种应激行为反应是为了适应社会现实而产生的一种特殊状态。通俗讲，即当遭遇不良情绪时，主动积极寻求解决办法的策略。第二类是功效性管理，即突出情绪调节旨在服务于个人目的。第三类是特征性的界定情绪管理，Cihccetti、Ackemrna和Hadr(1995)从情绪管理的动力特征角度认为情绪管理是不以人的意志为转移的客观存在的事物，包括生理、认知、体验和行为的动力组织系统，其功能是驱动和组织行为，以适应特殊的外在环境。 二、大学生心理现状 近几年的新闻报道，马加爵杀害室友、药家鑫失控杀人、复旦宿舍投毒案，负面情绪导致的恶性事件的发生让人不寒而栗，每一桩案件让人心痛的同时也让人们警醒：大学生的心理健康或是说大学生的情绪管理能力存在一定的隐患，情绪管理必须受到人们的重视，大学生的情绪管理与他们的学习、生活、以及未来的就业都息息相关。这些隐患阻碍了大学生良好人际关系的建立，阻碍了与人沟通交流能力的培养。情绪是作为特殊的因素存在于人的各种认知、感觉和行为的一种综合生理和心理的状态，是应对外界刺激所产生的相应的心理和生理的特殊反应，情绪对人的行为有重要的驱使作用，是影响人的行为、认知和心理的形成和发展的重要因素。青少年犯罪年轻化、少数大学生的自杀事件都呼唤人们对情绪管理的重视，各种各样的情绪问题都呼吁着我们密切关注大学生在不同阶段的情绪需求，控制和调节学生的情绪机制。 三、体育对于情绪管理的意义 1.体育运动可以调节负面的情绪，改善不愉快的认知。 体育运动能增强身体上与认知结构上与负面情绪抗争的能力；体育运动可以缓解由于应对纷繁事件而引起的过度紧张的情绪。规律的、持之以恒的体育运动可以强健身体，可以增强心肺功能，可以预防甚至治疗一些慢性疾病。强健的体魄是大学生实现理想的有力保障，体育运动则是拥有强健体魄的唯一途径，通过体育运动强身健体会增加个人的成就感，荣誉感，良好的心境、坚强的性格是对抗负面情绪最有效的手段。 2.体育运动有助于生命意义感、生活幸福感感受的提升。 众所周知，体育运动对于运动个人可产生积极有益的影响，很多研究结果都表明，适度强度，适宜时长的体育运动有助于运动个人幸福感的增强，有助于让运动个人拥有积极的心理状态，能够产生积极向上的情绪，产生积极良好的心境及快乐的心情，这些都有助于降低焦虑及抑郁水平。但是，正如开始所说，凡事有度为之，体育运动同样需要适度，只有适度适量的体育运动才能发挥其功效。体育运动的时长、强度及频率都会影响这些效果的强烈与否。研究表明，每周至少进行3次中等强度的体育锻炼，且每次运动的时间不能小于20分钟，至少保持10周，持之以恒的体育运动会在不知不觉间增强个体抗击负面情绪的能力，会使消极情绪以合理的方式方法释放，从而平复心情状态，保持良好的情绪状态。 3.体育运动与情绪相互影响。 体育运动对大学生负面情绪有积极影响的同时，情绪也在影响着体育运动。可以想象，怀着一个美丽的心情去参加体育锻炼是享受其中的过程，而因为心情不爽或是情绪糟糕而去参加体育运动则会是另一番心境。所以，要注重体育运动与情绪相互影响的关系，不能走入临时性用运动解决情绪问题的误区，只有规律的持之以恒的体育运动才能逐渐的增强个体抗击消极情绪的能力。 四、结语 现代大学生在课程、学业、就业等众多的压力下难免产生厌烦心理，学习之于的体育活动既可以调节乏味单调的学习生活又能缓解疲劳、赶走苦闷、排解消极情绪。增添了生活的乐趣同时提高了生命意义感和幸福感，并且提高了管理情绪的能力。从现代教育要求的以学生为主体的教育思想出发，学校应注重体育教育在教学组成中的重要地位，积极组织开展各种有益的体育活动，让大学生通过体育运动得到人际交往能力、调换环境的愉快心境、强健的体魄的目的。如此可有助于其个性的良好发展和人格的完善，是实现健康的路径。 作者：宋飞 单位：赤峰学院体育学院 情绪管理论文:情绪管理与班级管理作用 【摘要】 随着现代社会经济发展的加速，社会对教育界改革的重视程度亦在不断提升。现代教育理念与政策的调整，旨在满足社会现代化发展对教育的切实需要。对于学生来说，班级是一个在学校学习与生活的组织，班级管理质量直接决定着班级的风气，唯有良好的班级风气才能为学生的学习与生活提供良好的环境。学生时代学生的身心正值成长期，心理成熟度的局限性导致很多学生经常流于情绪化，一旦管理不善，则将引起诸多不良的后果，轻者导致提升班级管理的难度，重则会对学生心理健康产生负面的导向作用。本文将以此为出发点，浅谈做好学生的情绪管理对班级管理的重要作用，旨在引起更多教育者的重视，进而通过班级管理质量的不断提升为学生创设一个良好的学习环境。 【关键词】 情绪管理；班级管理；积极作用 情绪管理，是指对于群体个体对自身清晰的认知，并在认知基础上，管理自身情绪的能力，当前情绪管理被应用在企业培训，学校教育中。做好情绪管理对于企业和教育来讲至关重要，在学校教育中，教育点当着学生的发展基础，而班集体作为一种教育组织，对其进行全面管控，促进班集体有效成长，将成为学校教育所亟待解决的问题。在班级建设中，学生情绪将会影响直接对整个班集体建设产生影响，尤其对于青少年来讲，学生时期，正处于青春期，对于事物认知较为冲动，因此教师做好班级理首先用做好学生的情绪管理。 一、情绪管理与班级管理 在新课改教育理念下，教育并非单纯注重学生的学习，更注重学生的成长与发育，在学生处于青少年时期，由于思维尚未发展成熟，对于情绪难以全面进行掌握，因此在班级建设中，常常由于学生难以控制情绪，形成打架斗殴等事件，而影响整个班集体建设，对班级管理造成影响不良影响[1]。情绪管理隶属于心理学范畴，能否管控好自身的情绪其与自身的情商也存在巨大的关系，情绪管理最基本形态有四种，其中包括拒绝，压抑，替代和升华，拒绝是一种极端的情绪防御形式，而压抑则是情绪努力逐渐的过程，替代则是指将情绪进行转化，运用其他的方式表现出来，升华致使最终对情绪管理得体。在班级管理中，首先应明白情绪管理的作用，并在实际教学中，将情绪管理方式传授给予学生，并在教师的引导下，帮助学生管控好自己的情绪，以便于最后更好的建设整个班集体，减少由于情绪失控而导致恶性事件的发生。 二、情绪管理对班级管理的积极作用 （一）情绪管理可调节班级学生之间矛盾 情绪复杂多样，尤其对于青少年来讲，思想观念逐渐独立，在这一发展阶段，学生则要求更多的发展空间与自由，而当学生面对所发生事件时，受到思维模式的影响，因而出现众多矛盾，长期情绪受到压抑，将会使得学生心态逐渐扭曲，直至发生恶性事件[2]。因而教师应尽量主动了解学生心理状态，在班级管理中，及时对学生情绪进行管理，抚平学生激动心理状态，与学生之间形成良好的关系，尽量开导学生，以便于及时调节班级学生之间矛盾，促进学生之间良好合作，降低恶性事件的发生。 （二）情绪管理可增加班级凝聚力 不同阶段的学生具有着不同阶段的年龄特点，而当前无论各阶段教育中学生的一个共同点都是学习压力的与日俱增，故进行情绪管理显得尤为重要。实际上，情绪管理并非为过分抑制情绪，而是在了解情绪后，及时进行自我调剂，防止事态扩大化。班级作为学校教育组成部分，班级作为一个整体，只有具有凝聚力，才能帮助班级进行建设[3]。因此情绪管理可增加班级凝聚力，通过对学生情绪进行管控，及时调节学生不良情绪，并通过班级文化建设，逐渐使得班级形成一种向心力，班级齐心协力，共同面对困难。 （三）情绪管理可提升学生学习质量 教师作为学生成长阶段的领航者，在管控中应传授学生一定的情绪管控方式，及时关注学生心理变化，帮助学生处于良好的心理状态。其主要原因在于调节学生情绪，可以使得学生在学习中保持良好情绪与状态，帮助学生集中注意力，从而在学习中，全神贯注进行学习，并逐渐对班级学习产生兴趣，通过班级合作，与学生之间共同学习，以便于形成合作式教学方式，不断提升学生学习质量，促进学生建立团结合作精神，提升班级整体建设质量。 结论 通过以上分析可以得出，情绪管理在班级管理中起到积极推动的作用。其班级成员的情绪控制和调节，避免对其个体成员出现情绪过激和与班级群体成员间不一致的状况。班级管理实质上是对不同个体的性格进行团队精神的培养，而个人的性格在情绪上是最为直接的表现。而对情绪管理的提高，可以使得个体成员在情绪中始终处于可控范围，降低其剧烈变化的外在表现，消除其存在的内在表现，使得班级管理获得整体综合水平的提升。 作者：徐丹红 单位：湖南大众传媒职业技术学院国际传播学院 情绪管理论文:编辑工作情绪管理应用探究 1情绪管理 通俗的说，情绪管理就是客观地了解自己的情绪，积极地用正确的方式，有目的引导、控制自己的情绪，改变自己的情绪，由此产生良好的管理效果。从某种程度上说，情绪是一种资本，与知识、智力、专业素养、阅历同等重要。 2编辑产生负面情绪的几个因素 2.1人际关系的压力 编辑工作的首要主体对象是作者，不同的作者由于自身性格、受教育程度以及工作性质和环境等方面的综合影响，形成了不同的办事风格，编辑与不同作者沟通则会产生不同的交流体验。过于自信、固执的作者对待编辑提出的合理意见可能会表现出傲慢、轻视的态度，稍有不合其意即对编辑大加指责甚至威胁退稿。还有一些合作作品的作者则会相互推诿，不愿意承担改稿责任，编辑只能周旋于此，浪费了很多宝贵时间。这时，编辑的自我效能感就会降低，进而产生失望、气馁等情绪。除了与作者交流沟通，编辑还会面对出版流程中的各个环节的人员以及工作单位职能管理部门的其他同事。督促稿件进度、处理稿件编校印装过程中的各种突发状况，都需要与形形色色的人打交道，常言道，“与人斗，其乐无穷”，在处理问题时，互相推诿、踢皮球是一件非常耗费精力、影响情绪的事情，会使得编辑焦头烂额、苦不堪言，无形给编辑带来了愤怒、焦虑的负面情绪。 2.2任务指标的压力 上世纪末，大批出版社转企改制引入竞争机制，编辑不仅要关注作品的社会效益，同时也要追求更高的经济效益。业绩考核与所编图书的经济效益挂钩，并且在编校质量和政治差错方面丝毫不能松懈。每年递增的指标，繁重的任务使得编辑整日高负荷运转，加班加点成为工作的常态，身体和心理受到双重折磨，总也得不到充分的放松与修整。过大的工作责任、过重的工作负担会带来压力，自然会形成焦虑、抑郁等情绪。 2.3稿件质量的压力 稿件的质量优劣直接影响着编辑的情绪状态。低水平的稿件往往给编辑带来情绪上的压力，内容文不符题、文字表达晦涩、层次混乱、图形符号与公式等的随意编写，图表的混乱指代，都需要编辑耐心的审读、修改与核对，这种工作状态持续下去就会使人变得烦躁、厌倦甚至愤怒。老作者的稿件或者朋友推荐的稿件（即人情稿和关系稿）是否可以出版一直是困扰编辑的一大问题，如果稿件质量能达到出版的要求则皆大欢喜，倘若达不到出版要求就会给编辑带来无形的压力。不出版容易遭到误解甚至影响到以后的关系，勉强出版则有违原则，也给日后自己的工作增加无谓的困难，从而带来纠结的心理困惑。 2.4环境变化的压力 近些年来，互联网与电子信息技术发展不断更新，数字化出版对传统出版带来了巨大的冲击。编辑的工作性质和心理状态都会由于新旧业态的急剧变迁产生强烈的影响，因此对编辑的素质提出了新的要求。不断学习新知识、捕捉新技术、实现知识融合的能力已经成为编辑生存的关键。而这种“学海无涯”的感觉往往会给编辑带来强烈的不安全感和焦虑情绪。 2.5健康原因 出版工作劳心费力的工作性质，经常加班加点的透支健康，使编辑很容易出现身体的亚健康状态，就会表现为身体暂时性的活力下降，功能和适应能力减退等症状。长期用眼过度，会造成眼睛疲劳，表现为眼睛酸胀、干涩，视力模糊甚至下降。长期久坐不运动，会对颈椎腰椎带来积累性损伤，造成颈部肩膀僵硬、腰部酸痛肿胀，甚至严重的还会呕吐、头疼、头晕。饮食不规律更是家常便饭，赶工作进度经常吃快餐食品等充饥，造成肠胃功能紊乱，引发慢性胃炎。身体的不舒适也易引起痛苦、紧张、抑郁等负面情绪。同时由于每个编辑都有自己独有的性格特征，有的编辑过分追求完美，对工作如履薄冰，生怕出一点差错，日积月累会产生焦虑、紧张的负面情绪。同时由于工作能力、受教育水平和经验等方面存在差异，有的编辑不能按时保质的完成工作任务，也会带来抑郁、痛苦的负面情绪。 3情绪管理的方法 情绪不仅对工作效率和质量有着重要的作用，对个人的身心健康也有着不可忽视的影响。掌握情绪管理的方法与技巧，在需要时有效地对心理压力进行调节，十分有益于维护编辑的身心健康。情绪管理主要有以下几种方法。 3.1心理暗示法 心理暗示有积极和消极暗示两种之分。编辑工作性质的复杂，工作强度的增大，生存的危机感增加，很容易带来不愉悦的心情。此时积极的暗示方法可以减轻心情的不愉悦，用积极的心态去考虑问题，告诉自己任何困难都只是暂时的，是正常的心理反应，“阳光总在风雨后，请相信有彩虹”，换一种心境，换一种思绪，“柳暗花明又一村”，这样做会缓解由心理压力造成的心情烦躁。心理暗示法是一种强有力的技巧，能在短时间内改变负面情绪。 3.2注意力转移法 如果在工作中某件事情或者某个人使心情变得郁闷和痛苦，影响到正常的工作，此时应该放松一下烦躁郁闷的心情，换一种方式，不要再强迫自己继续工作。比较好的方法有听音乐或者上网，看看书或者看场电影，做点能使自己快乐的事情。调节自身的负面情绪，转移注意力，及时缓解和放松烦躁郁闷的心情。 3.3适度宣泄法 工作中遇到烦心的事情带来的负面情绪要及时疏解，适度宣泄可以把负面情绪释放出来，从而缓解不舒服的感觉。宣泄最常用的方式就是体育运动和有效倾诉。脑神经元中缺乏荷尔蒙会导致心情沮丧。荷尔蒙分泌量在体育运动之后会大量增加，心里的负面感觉会随着大汗淋漓而宣泄到体外，所以运动可以消除人的沮丧心理。而有效倾诉则是找到亲人或者朋友，将心中的委屈与不平“一股脑”宣泄而出，使得情绪得到缓和与稳定。另外，倾诉还有助于灵感的迸发，情感的交流，能使自己更理智地去对待负面情绪。 3.4自我安慰法 工作中难免会遇到委屈与困难，产生负面情绪是本能的反应，此时不应发脾气、忧虑，应及时冲淡内心的痛苦，寻找理由强调自己所有的东西都是好的，这种方法对于帮助编辑转变思路，勇敢的接受现实，正视自己。老话经常用“人生不如意事十之八九”、“失败乃成功之母”、“坏事变好事”等词语来进行自我安慰与调节，可以帮助自己消除抑郁、焦躁与悲观，达到自我激励，总结经验、吸取教训之目的，有助于保持情绪的安宁和稳定。 3.5情绪升华法 情绪升华是对负面情绪的一种更高水平的处理方式，将负面情绪“有目的的”引领到对自己有利的方向上，可以说是“负负为正”。如编辑因为策划很久的选题没有通过论证而沮丧，但并没有因此而“消极怠工”，而是继续做足功课，更多的关注知识更新，开拓新的思路，在提高学术素养的同时，还提高了文字和文学修养。为以后打造高品质、有影响力的出版物打下了良好基础，何尝不是“负负为正”，坏事变好事？ 4结论 有效的情绪管理是建立良好人际关系的“润滑剂”，是身心健康的“护航者”，在如今纷繁庸扰的社会中，编辑难免会被各种负面情绪所困扰，理性地分析自身的性格和弱点，做自己的心理治疗师，在遭遇负面情绪时有效对其进行认识和调节。海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。历史机遇提供给编辑广阔的舞台，情绪管理就像是一双隐形的翅膀助力编辑在广阔的天际自由翱翔。 作者：岳璐 单位：英大传媒投资集团有限公司中国电力出版社 情绪管理论文:大学生情绪管理研究 1大学生产生情绪不稳定的原因 1．1新环境对大学生的情绪变化的影响： 从高中进入大学对于大学生来说是人生的一个重要大转折。环境的突变是导致大学生心理变化、情绪变化的原因之一。进入大学之前，考大学是学生们唯一的目标，所有的生活、学习行为都围绕这个中心展开。一旦考入大学，新的环境、新的生活方式、新的学习模式都需要大学新生们花时间和精力去适应。再者，目前就业难得问题也是困扰大学生失去学习目的、对未来迷茫的重要原因。这些外在的因素都在制约着大学生的身心健康。 1．2社会计生制度对大学生情绪管理上的影响： 目前的大学生大多为90后的孩子，多为独生子女。直爽、任性、热情使他们的特点。由于从父母那里得到的关爱较多致使他们的社会责任感缺失、伦理道德观模糊，过于以自我为中心，不能把自己和集体、环境联系起来处事，有的甚至无视他人和集体利益。这些导致他们脱离集体、脱离他人的人格因素都是导致大学生情绪变化的重要原因。 1．3生活方式的变化直接影响大学生情绪变化： 现在的90后大学生多为独生子女，进入大学之前的生活学习多为家长照顾，过着衣来伸手、饭来张口的日子。进入大学以后，生活方式的巨变使他们一下素手无策，缺乏自理能力外加同学之间生活上互相攀比，这都是导致大学生情绪变化的诱因。 1．4优越的生活环境导致大学生承受挫折的能力大打折扣： 另外，由于原来家庭经济环境的优越，大学生成长经历多半过于顺利，没发生过什么挫折。这使得大学生抗挫能力很低，一旦发生诸如同学不和、生活习惯不适应、学习跟不上等困难就会导致情绪上的失控。 1．5互联网的发展影响大学生的人际交往能力： 网络的普及本来是社会科技进步的标志，但却变成大学生躲避现实、逃避责任的工具。环境改变导致的心理问题，大学生不能正确对待，不能在新环境中建立新的人际关系网，而是通过虚拟世界麻痹自己，甚至会上当受骗，造成恶性循环。 2大学生学会合理管理情绪的重要意义 大学生学会合理的情绪调节对顺利完成学业、提高自身素养有重要的实践意义。它不仅能解决眼下最近的学业和大学生人际交往问题，完善健康人格。从长远角度，还能为大学生以后的就业及工作发展能力打下坚实基础。首先，学会合理情绪调节是未来发展的基础。某机构做过调查，对1000名受过良好教育、发展前景良好的人进行的调查发现。一个人的成功有85％归功于他的人际关系，而他的专业领域只占到15％。事实证明，一个人培养良好的人际交往能力将会推动未来的事业发展，而情绪调节能力是人际交往的润滑剂，它会促进人际交往向更为健康的发现发展。一个人无论他有多高的业务水平，多强的人脉关系，如果没有合理调节情绪的能力，这些优势都将子虚乌有。其次，学会合理的情绪控制也是大学生心理教育课的教育目的。我国的学生早在高中阶段就接触了马克思的发展观理论，这种哲学思想的灌输为大学生以后心理发展做了科学的思想铺垫和打下坚实的理论基础。我国一直以来的教育目的都是培养德智体美劳全面发展的社会主义新人。其中德智体美劳中也强调了智力的发展，也就是我们说的智商和情商的健康发展。这要求大学生在注重智力发展的同时也不能忽略情商的培养，避免产生木桶理论的短板效应。最后，完善的情绪管理对和谐社会的构建也起到不可忽视的作用。在中共中央十六届六中全会上，《关于构建社会主义和谐社会若干重大问题的决定》中提到：“注重促进人的心理和谐，加强人文关怀和心理疏导，引导人们正确对待自己、他人和社会，正确对待困难、挫折和荣誉。加强心理健康教育和保健，健全心理咨询网络，塑造自尊自信、理性平和、积极向上的社会心态。”这说明国家已经把个人心理和谐的问题提到了一定高度，也为大学生的情绪管理提供了依据、指明了方向。大学生科学、有效的管理情绪不仅能够提高学习的内部心理环境，而且对于人际交往、社会适应也有非常重要的意义。 3大学生科学管理情绪的方法 3．1培养迅速捕捉情绪变化的能力： 现在很多大学生在情绪失控时不能及时的察觉，这就给心理问题的产生铺就了温床。所有我们心理教师要培养大学生迅速捕捉情绪变化的能力。也就是大学生在情绪发生变化时，生理和心理上都相应发生变化，对这种变化的感知、体验、和识别对改善和降低心理问题起主导作用。情绪变化分为积极情绪产生和消极情绪产生。这两种情绪对大学生身心健康有着截然不同的作用。适当的积极情绪有利于大学生身心发展，而消极情绪的不合理控制是导致心理问题的原因之一。但是，现代大学生生活条件优越，成长过程简单，所以对身体内外的变化察觉也比较敏感，感受性较强，这些条件都有益于大学生避免发生心理问题。 3．2对自身情绪变化的评价和认识： 现代大学生大多具备感知情绪变化的能力，但是，这远远是不够的。大学生还必须具有对自我情绪变化的理性分析能力。分析自我情绪产生的原因、消极还是积极的情绪、对自身的影响等等。能做到这一步是情绪自我控制的基础。只有对自身有全面的了解才有可能进一步控制和调节它。我们都知道，当一个人无法控制自己的情绪和行为时是很痛苦的。我作为一名高校辅导员，就常常遇到这样情况：某些学生会无缘无故的非常沮丧、有时候也会莫名其妙的开心。这都是情绪失控的表现。其实，任何情绪的发生都是有原因的，就像没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨一样，大学生要学会在感知情绪变化的同时分析情绪变化的原因和意义，找到根源和控制的方法。 3．3情绪控制能力的培养： 情绪的自我控制能力对大学生而言是一个具有重要意义的事。具有这样的能力对大学生以后的身心发展起到积极推动的作用。那么怎样才能提高情绪自我控制的能力呢？主要体现在对情绪失控时的自我认知的干预能力，也就是对自我情绪认知的各个阶段进行分析和给予一定的认知改变。这种干预和认知改变的能力是情绪控制的关键部分。这其中，我们能观察到两种类型的大学生。一种大学生性格活泼好动，喜欢参与各种活动，有较强的创新能力，但遇事易冲动。这样的学生在处理学习、生活、情感冲突时往往会过于偏激。喜欢发誓“我再也不……了”等等。这种学生在心理学上我们称之为“短视现象”。第二种学生往往控制能力很强，有比较科学合理的自我管理能力。他们对自我、他人、环境、社会都有较为深刻的认识。他们对未来有全面的规划，并有一整套适合自己的适应方案。但是这样的学生生活比较枯燥，很少能体会上一种学生的冲动时产生的幸福感。大学生要能在日常生活学习中找到定位，并解决在此过程中的种种变化。 3．4科学合理的表达情绪能力： 合理的表达自己的情绪也是大学生情绪自我控制的有效手段。但不是在任何情况下都能随意的表达自己的情绪。不恰当的表达只会使自己置身于更尴尬的境地。只有在恰当的时间、合适的地点对正确的人以合适的方式表达自己的情绪才是有效而科学的情绪控制方法。在表达的同时还要注意不能给倾听者带来伤害。表达情绪有多种方式：第一，大学生过于坦率、直接的表达自己的情绪虽然给人一种直爽、率性的感觉，但也会给人造成只顾自己宣泄，不顾他人感受、不留情面、自私自利的印象。第二，情绪波动时放在心里，不直接说出来，过于隐藏自己的思想往往会给人一种不真诚、不信任他人、有心计的看法。由此可见，合理表达情绪确实是一门值得研究的学问，它不但是合理控制情绪的有效方法，它还能对科学处理人际关系起到一定帮助。 4影响大学生情绪管理的因素研究 4．1性别对大学生情绪管理的影响： 大学生情绪管理能力最重要的表现在情绪控制力上。它分为感知情绪变化的能力和评估情绪能力两方面。这两者在性别上的差异是：女生明显高于男生。这可能与女生感情比较细腻、爱想心思有关。但是，男女生在情绪控制和情绪表达方面的差异不明显。 4．2年级对大学生情绪管理的影响： 根据笔者多年辅导员经验，大学生在情绪管理，特别是情绪控制方面，大二大三变化不大，但如果直接比较大一和大四学生的情绪管理能力，就能明显看出其差异。大一学生较为稚嫩，不谙世事，在情绪管理能力上缺乏策略。而大四学生，即将步入社会，情绪管理意识较为成熟，所以情绪管理能力也相对高些。 4．3专业差异对大学生情绪管理的影响： 研究表明：专业的差异也是造成大学生情绪管理差异的一个重要因素。我们还是从感知情绪变化、评估情绪能力、情绪控制、情绪表达四个方面来分析。在感知情绪变化方面，占女生较多的文科生明显比工科生和理科生有优势。这可能与女生的心思比较细腻、感性有关。在评估情绪能力方面，善于逻辑思维的文科生它两个专业占优势。但是，在情绪控制方面，喜欢研究科学技能的工科生就明显比文理科学生占优势了，因为工科生的动手实践能力较强，这会表现在各个方面。理科专业的学生虽然善于推理，做事专注，情绪控制能力较强，但一旦被外来因素打搅，依然会发生情绪变化，而且解决能力较差。 4．4计生制度对大学生情绪管理的影响： 现实社会有一种偏见：现在的90后大学生多为独生子女，从小娇生惯养，性格比较随性，不顾及别人的感受。这样的孩子会不会有较差的情绪控制能力呢？笔者在高校多年观察比较得出：独生子女的情绪控制能力并不比非独生子女的情绪控制能力差。这是由于他们在成长中没有兄弟姐妹的陪伴，比其它非独生子女更渴望得到社会群体的认可和融入社会群体，这是人的一种社会动机的驱使。这就使得独生子女比非独生子女更早的学会在与人交往中科学的管理情绪，积极的和他人相处。 4．5应对方式对大学生情绪管理的影响： 大学生的情绪控制能力与其是否能积极应对是有很大关系的。我们在校园中不难发现，那些人际关系不太好的学生，即使是性格外向的，但他们在和其他同学遇到冲突时不能积极想办法解决，而是用冲动不理智的方法解决，结果是适得其反。这显然是不会合理控制情绪的表现。而那些人际关系较好的大学生在遇到同样问题时，他们知道怎样积极应对。采用沟通交流的行为和真诚的态度去解决矛盾。这不但有效得解决了人际矛盾还提高了自己的情绪管理能力。由此可见，大学生情绪管理能力的强弱与其是否能及时采用积极的应对方式解决问题关系密切。 作者：张红艳 单位：淮阴工学院 情绪管理论文:学前教师情绪管理策略研究 一、情绪管理的内涵 1.情绪。 有的心理学家将情绪定义为“人对客观事物的态度与体验”，也有学者认为情绪是“一种由客观事物与人的需要相互作用而产生的包含体验、生理和表情的整合性心理过程”。但值得注意的是，不论哪种定义都共同说明了情绪是人与客观事物相互作用后的切身体验。情绪主要分为快乐、愤怒、悲哀和恐惧四大类，在此基础上还可以衍伸出嫉妒、悔恨、羞耻、怜悯等多重复合情绪，总之，情绪是情感的有效表达方式。 2.情绪管理。 情绪管理是指利用一定的手段将情绪进行分类与评估，达到控制与调节其合理发展的目的。由于情绪是有客观事物引起的主观感受，那么情绪管理则起到将客观事物所引起的主观认知、感受、生理反应与行为反射进行统一的调整部署，使人在生理与心理上达到和谐统一的发展。 二、学前教师情绪失衡的原因 1.专业能力结构不完善。 目前学前教师群体结构层次分明，教龄在10年以上的教师专业知识落后、发展意识滞后；而80后、90后新入职学前教师经验不足，知识学习琐碎、理论与实践结合不善。在专业的认同上，一所幼儿园不同时期的教师之间形成了能力较量，但这不仅不利于教师专业能力的提高、甚至是将专业能力的内涵窄化到更小的瓶颈里去。教师的专业知识、职业素养等专业能力结构的重要组成部分也变得支离破碎，毫无目的。 2.生活满意度不达标。 对北京50所幼儿园近500名幼儿教师的调查显示，在生理以及心理上有明显倦怠倾向的达一般以上，八成以上教师感到疲惫不堪、担心出事，而六成以上教师觉得焦躁不安、想一个人呆着。这不仅来源于工作上的压力也来源于生活上的不遂人意。 3.职业满意度低。 学前教师的职业满意度不高是因为在职业生涯中没有明确规划，也看不到光明的前途，这不仅受到学前教师自身能力限制，也同样是由于就职单位对教师培养与重视力度不够以及社会对学前教师的认可度不高引起的。 三、提高学前教师情绪管理的策略 对学前教师的情绪管理不仅要从教师自身出发，更应该从教师就职单位以及社会的角度基于教师相应的帮助，内力是一部分力，而外力却是可能性的有力支持。 1.完善自身专业能力结构。 提高自身专业能力，完善学前教师自身的专业能力结构是形成学前教师专业话语权的最重要因素。只有在自身能力素质得到提升的情况下，才能提高学前教师的行业自信度，在专业自我意识上得到提高。专业知识的完整、专业技能的熟练以及专业精神的深刻领悟都将使学前教师在情绪调控上有了具体的支撑，对学前教师的情绪管理起到极大促进作用。 2.提高学前教师生活质量水平。 在提高学前教师生活质量水平上则需要政府与教育行政部门投入大量的关注，尤其是对学前教师生活中心理问题的关注度上。应当关注学前教师合理的生活要求以及在生活中遇到的困难，并给予及时的疏导与帮助。这要求学前教师就职单位给予一定的帮助与关怀。此外，教师自己也应当具备一定的自我调节能力，在单位与社会组织的相关情绪管理培训课程中找寻相应的方法，改变对现状的认识。 3.提高学前教师职业满意度。 (1)开拓学前教师成长与发展平台。 在学前教师情绪失衡的促成原因中，有比例不菲分一部分原因就是学前教师对自身专业成长前景的迷茫。这要求教育行政相关部门应当开发相应的学前教师增值服务，例如多组织对学前教师切实可行的增长其专业能力的培训活动或者激励其考取分类别资格证书以拓展学前教师就业服务范围等。就业单位多提供升职加薪的机会，关注教师之间良性的竞争关系以及同事良好工作氛围的形成等。 (2)提高学前教师社会认可度。 教师的职业满意度除去自身因素与发展前景影响以外，最重要的则是社会的认可度。提高社会对学前教师的认识度与公正意识。利用媒体的影响多报道学前教师队伍中的榜样人物，优秀事迹，增强学前教师的职业自信感与社会认同感。结语：学前教师情绪管理是帮助学前教师提高职业满意度、生活幸福感、社会认同度的重要手段，在学前教师自我管理、职业规划中都起着重要的作用。如果从社会到教师任职单位再到教师本身都能够加大对教师情绪管理的重视力度，那么未来学前教师行业则会更加健康而稳步的发展。 作者：王璐 单位：哈尔滨市政府机关第三幼儿园 情绪管理论文:员工情绪管理浅论 一、情绪及其影响变化的因素 情绪是人对客观事物是否符合自身需要的内心体验及其相应的行为反应，包含主观体验、生理上的唤醒和外显行为表现三个组成部分。人类的情绪表现是多种多样、千姿百态的，但从其对人产生的影响效果来看，基本上可以将情绪分为正面情绪和负面情绪两大类。其中，正面情绪指爱、感激，希望等；负面情绪指恐惧、仇恨，愤怒等。特别是负面情绪对人的身心健康十分不利，科学家们已经发现，经常发怒和充满敌意的人很容易患上心脏病。而正面情绪则能帮助我们了解自己的情感，克服人际冲突，克制人生贪欲，设身处地为他人着想，坦然地面对人生。因此，企业管理者既应该学会管理好员工的负面情绪．也要学会经营好员工的正面情绪，正如美国著名家族企业顾问玛尔塔•费戈索所说：“你无法把情绪从工作场所抽离，因为你无法把情绪从人身上抽离。但现在的问题不在于放弃情绪，而是要了解并设法管理。”欲要管理好员工的情绪，首先就应分析引起员工情绪变化的因素，这样才能有的放矢，有效实施情绪管理措施。 1、个人因素。 复杂多变的环境和日益激烈的竞争，要求每个人都必须学会应对频繁遭遇的挫折和成倍增加的压力，但大多数员工在这方面较差，有必要再度学习和训练。比如有的员工遭遇不幸时，不能以超然洒脱的态度去应对，结果使自己陷入被动状态而不能自拔；有的员工不懂得如何控制情绪，往往容易将自己的一腔怒火伤及他人，造成人际关系的紧张；还有的员工遭遇挫折时不能自我调整，不能做到适时、适所的感情抒发。长期负面情绪影响，导致员工心理和生理的健康状况日益低下，必将严重影响工作绩效。 2、家庭因素。 尽管在工作和家庭之间的空间上存在着独立性，但仍有一个领域的感情和行为带到另一个领域的情况发生。比如家里发生了不愉快事情的员工，可能在工作时依然带着坏心情，还可能迁怒于同事。而家庭生命周期、子女的个数与年龄、老人的个数与年龄等决定了家庭的结构，同时也决定了员工要承担家庭责任的多少，家人对其工作的支持程度则更大地影响了员工工作的热情和工作绩效。另外，家庭经济条件、家庭氛围等一系列因素都会对员工的情绪产生积极或消极的影响。 3、组织因素。 组织因素包括“硬”性因素和“软”性因素。所谓的硬性因素主要是指工作环境，包括工作场所的卫生状况、整体布局、色彩搭配以及是否嘈杂等。如钢铁企业受微利市场环境和巨大的工作压力，面对更高、更严、更细的管理要求，员工长期在紧张情绪的状态下工作，心境和情绪容易失控。软性因素主要指企业内部管理，包括人际关系的和谐性、利益关系的合理性、员工的稳定性等。有些企业因用人不当、分配不公、风气不正，也会导致其员工心灰意冷。 4、社会因素。 社会因素是指某种社会氛围或者是—些与个人相关的社会事件。比如世界杯期间．很多球迷朋友将极大的热情投入到球赛中，个人情绪完全随着比赛的输赢而起伏；地震事件发生后，当地人们一片恐慌；申奥成功，国人欢呼雀跃、激动不已……社会因素对员工情绪的影响具有一定的不确定性和选择性，需要企业具有良好的应对突发事件的能力。 5、自然因素。 晴朗的天气，人们会比较振奋；阴雨的日子，大多数人会表现得比较平静；闷热的暑天则容易使人烦躁；丰富多彩的自然景观也总会引起敏感之人的情绪波动。如有人会对花流泪，对月伤心，产生一种“感时花溅泪．恨别鸟惊心”的感慨；也有人因观日出而欣喜，因见伟人而兴奋；习惯了喧嚣与忙碌的都市人，投身于乡村田野之间，会异常的神清气爽，等等。 二、情绪管理的原理和原则 情绪管理遵循的原理有： 1、系统原理。 不同层次的个体、正式及非正式群体都存在情绪问题，企业中几乎所有的工作也都或多或少地涉及情绪问题。因此，要把这些问题放在一起作整体的考虑并进行系统管理，以利用情绪的相互促进来提高员工群体的整体情商，使企业在最大程度上发挥情绪的协同作用。 2、人本原理。 人的情感问题是企业情绪管理必须面对的基本问题。人的情感是企业尚未开发的资源，这一资源的特别之处在于难以把握而且不能强行开发，能够开发这一宝库的主体只有人们自己。因此，必须而且只有坚持“以人为本”的原则，才有可能深入情感领域，进一步设计和营造完美的精神世界。 3、动态原理。 人与人之间的动态交流的工具是沟通，沟通也是提高人的情感能力和发挥企业情感力量的关键手段。在封闭的情感世界里，人们难以学会正确地判断和表达情绪，企业也无法利用情感来促进各方面的合作以及工作效率的提高。为此，只有坚持沟通原则，并在方法上不断创新，才可能把情感资源真正转化为现实生产力。 4、效益原理。 市场经济的发展使企业竞争从以往低层次的产品竞争，转向更高级、更深层面——具有知识技能和丰富情感的人才的竞争。企业竞争力关系到企业的效益，这是企业情绪管理之所以值得探讨和实践的根本原因。所以，企业情绪管理首先必须服从企业效益的要求，并以此为出发点才能保证其实际效果。情绪管理遵循的原则是：原则一，将情绪疏导工作前移，把问题解决在出现之前。古人云：上医治未病之病，中医治将病之病，下医治已病之病。情绪管理亦是如此，要防患于未然，则要在负面情绪产生之前就采取适当措施。原则二，用心疏导，待人以爱，待人以诚。爱是宝钢发展的最大动力，诚是宝钢发展的最大实力。在中国这个人情味很浓的国家里，企业要在对员工的感情上作出投入，创造一种让员工以厂为家的感觉和环境往往会收到事半功倍的效果。当员工家里出现困难，企业伸出援手，企业并没多付出什么，收获的却是员工的心和忠诚。原则三，情绪管理者需在情绪管理中有合理的定位。情绪管理者是帮助者而不是施舍者；是支持者而不是挑战者；是唤起者而不是代劳者。从某种意义上说，管理者就是其下属的导师，可以帮助员工在企业中更好地工作。可以说，每一位员工在企业中能否更好地发展都依赖于有一个好的导师，这个导师很多时候就是员工的直接上级。因此，在整个企业良好情绪氛围形成的过程中，管理者的作用非常重要，管理者要善于管理好自己的情绪。 三、情绪管理的方法 方法一，开展情绪预防管理。实践中，首先着重开展的是情绪的预防管理，以“三预”的方式，将员工的负面情绪发现并调整在情绪产生之前或者在萌芽状态之中。预报。在LED大屏幕进行滚动预报，一是根据不同天气、季节等容易引发群体性情绪倾向时，实施情绪预报，做到温馨提示，让员工做好情绪保健。如夏季提示预防情绪“中暑”，春秋季提示预防情绪“感冒”，冬季提示预防情绪“受寒”，梅雨天气提示预防情绪“入梅”等等。二是重大事件会引发群体性情绪倾向时实施情绪预报，如公司改制容易引发群体性思想和情绪波动时实施情绪预报，预防情绪过度焦虑；“世界杯”前实施情绪预报，防止观看比赛可能导致的过度疲劳、过度兴奋和过度低落。预警。建立党政工团四位一体、多层级的情绪信息收集机制，收集并分析情绪信息，掌握情绪动态。对易引发群体性情绪或严重个体情绪的情况实施预警，警示管理人员及相关当事人，采取适当的调节及干预措施，一是对3～4人同类轻度负面情绪，实施黄色报警，5人及以上实施红色报警；二是对个体负面情绪因素，有3～4条实施黄色报警，5条及以上实施红色报警。预调。在预报和预警的同时，引导相关管理人员及当事人，针对预知、预警情况，采取预先调节措施。如引导、提醒员工适当注意饮食调节，提醒适当注意保证充足的休息时间；组织适当的健身活动或引导员工自主开展适当的运动锻炼，闲暇之余听听自己喜欢的音乐；安排各部门根据实际情况适当调整员工阶段性工作负荷等。为此，企业还组织印发《情绪管理手册》，引导管理人员和职工开展情绪管理和自我情绪保健。方法二，让员工主动“晒”。一是“看板晒”。工会在每一个分工会设立情绪看板，让每一位员工每天在看板上将自己当天的情绪“晒”出来。二是“语言晒”。以小组为单位，通过小组碰头会及个别交流等形式，让员工在表达中把当下的情绪“晒”出来。三是“‘妹儿’晒”。对于那些不善言词，又不愿意在众人面前公开自己情绪的员工，我们设立了情感E－mail信箱，员工可以自己选择邮送对象，这是专门为员工讲悄悄话而设立的，让员工通过“妹儿”把自己的情绪“晒”出来。方法三，发动各级管理人员“读”。一是“读表情”。每天通过班前会、与员工面对面交流等形式，仔细“读”每一位员工的表情，员工的喜怒哀乐均写在脸上，从而“读”出员工的情绪。二是“读语气”。是怨恨还是满意，是牢骚还是感激，均会在话语中展现，从而“读”出员工的情绪。三是“读状态”。比对员工一贯工作状态，是积极还是消极，是兴奋还是低落，是心不在焉还是认真细致等均是员工内在情绪的表现，通过比对，从而“读”出员工的情绪。方法四，各级管理人员与员工共同“解”。一是通过沟通“解忧”。发挥党团员、工会小组长及各级组织作用，主动与员工沟通，倾听员工讲心里话，排解员工的忧愁。二是通过帮助“解难”。经济、生活上的困难工会设法帮，工作上的难题行政安排一对一教，思想上的“疙瘩”由党小组及该区域党员解。三是通过宣泄“解恨”。我们引导员工通过适当的宣泄方式，释放内心的不满和愤恨，如扔飞标，大声喊叫，撕废纸，在背地里抨击、漫骂、抱怨恼怒对象等，让员工泄压解恨。及时化解负面情绪，是情绪管理的重要环节，不仅需要各级组织努力实践，更需要当事人的主动行动。为此，一是组织管理者认真学习“心理学”，通过学习心理暗示法、注意力转移法、适度宣泄法、自我安慰法、交往调节法、情绪升华法，学会与员工的沟通技巧，掌握必要的沟通方法，减轻员工的各种情绪压力。二是组织相关人员编制并印发《情绪管理手册》，普及情绪管理相关知识，提高管理人员的情绪管理能力，利用宣传栏、内部刊物、讲座等多种形式使员工关注心理健康、正视情绪问题。三是对员工进行情绪管理培训，将心理学的理论、理念、方法和技术应用到企业日常管理及拓展训练中．通过设置系列课程如压力管理、挫折应对、心态调整、社会支持、人际沟通技巧等，对员工进行心理卫生的自律训练、性格分析和心理检查，使其了解职业心理健康知识，掌握调整情绪的基本方法，增强心理承受能力。四是强化对各方面汇总的员工情绪信息进行分类分析，在知己知彼的情况下，用心尽力与员工谈心沟通，帮助员工提高情绪控制和心态调整的能力，预防负面情绪的产生及控制化解。五是营造一种沟通无限的工作氛围，自由开放、信息分享、人人平等，除正式、制度化的交流途径之外，还鼓励各种自发、非正式的交流沟通渠道。 四、情绪管理的成果 1、有效促进了员工敬业度的不断提升 通过开展情绪管理，改善了员工状态，敬业度连续两年得到显著提升。近几年，宝钢不锈面临着市场持续低迷、企业转型调整的严峻挑战，承担着生产制造、物流等重要工作的基层员工，强度高、责任大、倍感“压力山大”。为了实施有效的员工管理，几年前我们就对全体员工开展了情绪管理，通过预报、预警、预调的方式，在不良情绪产生之前或萌芽状态时，及时发现并调整员工的负面情绪。如针对公司改制易引发群体性思想和情绪波动，奥运会期间可能导致员工过度疲劳、过度兴奋和过度低落，另外不同天气或季节也容易引发群体性情绪倾向，我们通过实施情绪预报，做到温馨提示，让员工做好情绪保健；通过启动“组织干预”，引导相关管理人员及当事人，采取预先调节的措施；通过编制《情绪管理手册》，让员工参照“情绪管理方法”、“情绪管理知识”，自我调节情绪等等。 2、帮助员工在企业找到了“家”的感觉 通过情绪管理，以员工为导向的工作机制强化了员工的归属感。具体包括三个方面：一是进行正导向。实施情绪管理、形势任务教育、家访谈心等方法，从思想上引导；实行“快乐生日，温馨制造”、“快乐和谐，感受自然”、“快乐阅读，提升素质”等方式，从文化上熏陶；实现师徒带教、雁式团队、技术比武等方案，从行动上辅导。二是实施正激励。通过每月“最佳实践者”的评比，发现每一位员工身上的“闪光点”，对激励对象采取绩效上激励、荣誉上鼓励、物质上奖励，并旗帜鲜明地表扬。三是传递正能量。通过打造自主型员工队伍，培育“自我管理、自觉工作、自发进取、自动协同、自主创新”的“五自精神”，倡导真善美，激发正能量，传递正能量。 作者：邹轶根 单位：宝钢不锈钢有限公司热轧厂 情绪管理论文:情绪管理控制研究 一、引言 社会发展不仅改变了人们的物质生活，对人的精神思想也有着非常重要的影响。随着社会竞争的激烈演变和生存压力的不断膨胀，现代社会的人们普遍存在精神紧张，情绪波动较大，极易产生社会矛盾。由此，为了更好参与和适应社会生活，对自己的情绪进行相应的控制和管理就显的极为必要。作为处理社会矛盾的公安民警，在接触社会事件、处理社会矛盾时，情绪也非常容易受到影响，不良情绪的产生和发展，对警民关系的和谐造成了威胁，也严重影响了社会治安工作的开展。加强公安民警的情绪控制管理训练，是提高公安民警情绪管理能力，保证社会治安工作顺利进行的重要方式，也是维护和谐警民关系，维持社会稳定发展的重要保证，是十分紧迫且必须进行的。 二、影响公安民警工作情绪主要因素 对公安民警情绪的影响，并不是单方面的原因造成的。方方面面的细微比阿奴啊，都可能引起最总的情绪波动，影响警民关系和社会维稳工作的开展。 1、公安民警自身原因 作为情绪波动产生主体，公安民警的自身的性格特点和情绪控制力是影响其工作情绪的重要因素。对于同一个社会事件，在不同性格的公安民警眼中可能产生多种多样的发展态势。面对不同的工作情绪，不同性格特征的民警对其控制和把握程度也各不相同。例如，胆汁型性格的公安民警，在面对工作时，受自身性格的影响，常表现为较为冲的类型，对社会实践容易产生强烈的情感反应，情绪控制能力比较差，容易被情绪支配。而多血质性格的民警，本身心思细腻，情感丰富但不激烈，在处理社会事件时能保持自己的客观判断，不被情绪所支配。面对自身的情绪性格特点，公安民警要提前对自己进行性格判断，了解自己的基本情绪控制能力，为以后的一进步控制锻炼奠定基础。 2、事件参与者的原因 在进行公安维稳工作的过程中，公安民警会接触到各式各样的社会人员，这些事件参与者的处世态度、情绪表现等也是影响公安民警工作情绪的重要因素。例如，当事件参与者本身是用于较高行为修养的人，处事态度温和，积极配合民警工作，这样的情况下，民警的情绪就容易被其引领朝着积极地、平和的方向发展，能有效地提高办事效率，维护警民关系。相反的，当事件参与者行为修养较低，态度恶劣，脾气火爆，不配合公安工作，就极易将公安民警的负面工作情绪激发出来，刺激警民关系的紧张。阻碍社会治安工作的顺利进行。面对不同的时间参与者，公安民警要充分的考虑各种社会人员的性格特征，提高自己应对突发时间的情绪控制能力，以缓解与民众的冲突，维持和谐良好的警民关系。公安民警的情绪管理控制研究仲姗摘要：新的社会背景下，对公安民警的工作要求也有了新的变化。随着社会建设的高速发展，各式各样的社会矛盾不断涌现，公安民警承担的工作压力越来越大，其工作情绪受此影响而十分不稳定。在这样的条件下，如何稳定公安民警的工作情绪，维护和谐的警民关系，维持社会稳定就成了公安工作改革的重点内容。对此，本文深入分析了影响公安民警工作情绪的主要因素，并针对如何进行公安民警的情绪管理控制提出了相关建议，希望借此推动公安民警情绪控制研究的发展，为警民关系和谐发展提供帮助。关键词：公安民警；情绪管理；警务工作 3、社会保障等的影响 随着科技的发展和社会的进步，民众的法律意识和权利意识越来越明显，对于维护社会和谐稳定和公平正义的呼声的要求越来越高，对公安民警的工作水平的要求也越来越严格。在进行执法工作时，公安民警本身就承受着巨大的社会压力，如此时遇到不配合执法、不理解执法的阻碍行为，其心里的不满情绪更加严重。除此之外，社会的畸形发展，造成的贫富分化现象严重，公安民警的社会保障和制度不完善，不公平的社会待遇等，也在侵蚀着每个公安民警的心灵，影响着他们的工作情绪。 三、公安民警的情绪控制管理建议 1、加强民警自身的情绪控制训练 公安民警自身作为兴趣感受的发生主体，其自我情绪控制能力是影响最终工作情绪的重要因素。加强公安民警的自身情绪控制训练，也是缓解其工作不满情绪，维持良好警民关系的重要途径。情绪的控制训练方法是多种多样的，例如，合理分析法、自我暗示法、转移注意力及情绪宣泄法等。具体来讲，合理分析法主要依靠对民警思维分析能力的训练，帮助民警在处理社会事件时，通过对不良情绪产生原因的客观分析，明了情绪利弊，从而克制自己的行为，来达到对自身工作情绪和工作态度的管理。而自我暗示法，则是锻炼民警通过积极地心理暗示，缓解自身的负面情绪，通过自我疏导解决负面情绪的影响。转移注意力，则是通过对民警其余兴趣爱好的培养的方式，帮助民警宣泄工作室的负面情绪，避免不良情绪的积压和累积，保证良好心态的维持。最后，情绪宣泄法，则更为直接的借助谈话和倾听的形式，帮助民警直接抒发心中不满，并适时的为其提供解决办法，以维持公安民警工作心态的稳定，为警民和谐关系的发展奠定基础。 2、加强对民警工作的关心和制度保障 在公安队伍的建设中，管理者的关注重点往往影响着整个工作队伍的发展方向。面对公安民警情绪控制日益紧迫的现实情况，警队建设的指挥者要适当加强对公安民警工作情绪的训练及慰抚工作的关注。通过积极地开展训练活动，提高公安民警的情绪控制能力，为顺利开展社会维稳工作，发挥公安民警的职责奠定基础。不仅如此，在警队建设中加强人文关怀的建设，切实关心民警的生活现实，针对民警生活中普遍遇到的现实问题，进行物质支持、制度保障和精神引导等方面的建设，推动警队建设的人性化发展，减轻其心理负担，为公安民警开展社会治安工作提供有力保障。 3、积极宣传公安民警的正面形象 由于媒体报道重点的偏差，造成了社会上对于公安民警形象的误解，社会舆论影响着民警群体的精神思想，造成了其巨大的精神负担。为了缓解公安民警的精神压力，舒缓其情绪上的负面影响，推动其社会治安工作的顺利开展。我们有必要针对媒体报道进行规模性的批评教育，扭正评论媒体对于由个别现象引起的对于公安群体整体的错误认识，积极拖动正面报道的产生和宣传推广，在全社会为公安民警树立良好形象。不仅如此，要积极的开展公安明镜与社会衔接的社会活动，通过知识讲座、警局参观等方式，让普通民众真正的去接触和感受公安民警的工作现实，打破公安民警工作的神秘感，拉近警民间的距离，推动和谐警民关系的发展。社会的公正对待，才能激发公民民警的工作热情，刺激公安民警积极工作热情的产生，为其情绪管理和工作开展营造良好氛围。 四、总结 综上所述，我们不难看出公安民警进行情绪控制管理的必要性和重要意义。公安民警的情绪控制能力，直击影响了其工作态度和工作实效，严重影响着社会治安的维护和稳定。只要我们加强对公安民警工作的支持和理解，重视对其情绪管理控制的训练和疏导，以强有力的制度保障解决他们的后顾之忧，以良好的社会氛围缓解其精神压力，就能有效地提高公安鸣金的情绪管理能力，为其良好工作情绪的保持奠定基础，维护和谐稳定的警民关系，维持社会治安工作的顺利开展。 作者：仲姗 单位：济南人民警察职业培训学院 情绪管理论文:高校青年教师情绪管理探析 一、高校青年教师产生负面情绪的不良影响 首先，负面情绪会使高校青年教师的身心健康受到危害，如果长时间存在负面情绪，还会降低食欲，导致消化不良，睡眠质量不佳，精神萎靡，免疫力下降，使生理机制发生紊乱。情绪影响着人的内在动机，消极情绪，如自卑、痛苦、恐惧等会使人们的活动积极性降低，而积极情绪，如自信、快乐等则会使人们的活动能力提高。所以青年教师长时间存在负面情绪，会导致其没有工作激情与动力，工作状态不佳，严重时还会产生离职意向和职业倦怠。其次，负面情绪会降低青年教师的教学质量。课堂教学是教师将知识与技能传授给学生的过程，然而当教师存在负面情绪时，教学质量会受到很大程度的影响。这种情况下，教师通常会直接处理出现的课堂问题，比如通知家长、点名批评学生等，使学生的自尊心受到伤害，导致师生关系差，而且教师的思绪混乱，会使知识讲解过程受到影响，自然会降低教学质量。最后，负面情绪会使学生的身心健康受到影响。教师是教学活动的组织者和指导者，其举止和言行反映了自身的情绪状态，会在无形之中影响学生。若教师存在自卑、抑郁等不良情绪，而且表现在在教学过程中，自然会使学生产生畏惧感，久而久之，学生的身心发展也会受到影响。 二、高校青年教师的情绪管理方法 (一)创设良好的心理环境 高校校园是青年教师的工作地点，自然会对其生活产生一定的影响，所以校园管理者有义务为其创设良好的心理环境，避免其长时间存在负面情绪。学校在考核、评价教师的业绩时，应当创造一个公开有序、公平合理的竞争环境，不再单纯按照传统观念“论资排辈”，需要了解青年教师的内心诉求，并且使其合理需求得到满足，提供机会使其能够充分表现自己，为其创造培训与进修的机会。充分调动青年教师的工作积极性，对于在管理、教学等方面勇于创新、取得突出成绩青年教师，给予一定的奖励，为使其经济压力减轻，应当将其经济收入和奖金等适当提高。与此同时，在工作过程中要帮助并指导青年教师，使其工作压力减少。可以选择与青年教师特长、专业等相适合的老教师指导其课题申报、班级管理和课堂教学等方面的工作，使其解决工作中的困难。有针对性地培训广大青年教师共同的问题，开展座谈会，鼓励新老教师交流工作经验，使青年教师能够尽快适应角色转换。定期开展团体心理辅导与心理健康教育活动，将心理健康方面的知识传达给青年教师。多举办团体活动，营造平等和谐、互相尊重、团结互助的工作氛围，对于生活困难的青年教师给予一定的帮助，多鼓励与肯定青年教师，使其自信心增强。 (二)调整认知结构，积极应对挫折 青年教师不要对自己过分指责，看待自己时多运用赞赏的眼光，形成乐观、积极的人生态度，通过成功的体验使自信心增强。面对挫折时不可过于消极，而要承受和化解压力，逐渐成长和承受，有能力面对挫折。首先要建立正确的信念，摒弃以往糟糕至极、过分概括或绝对化要求的不合理信念。存在这三种信念的人们在碰到各种挫折时，很可能过度消极，甚至会一蹶不振，或者产生一些偏激的思想，所以青年教师要对自己的知识和经验进行不断充实，使自身的专业水平与综合素质提高，形成正确的职业道德观、价值观与人生观，可以客观、理智地分析工作和生活中遇到的问题，驳斥不合理信念，积极调整和转变情绪。 (三)合理宣泄与调控情绪 在教学过程中，青年教师难免会产生一些负面情绪，比如愤怒、烦躁、抑郁等，这是十分正常的，只要能将情绪合理的宣泄出去，或者适当调控，就不会产生偏激心理。所以青年教师要善于察觉情绪变化，不能将情绪过分压抑。出现情绪时，青年教师要对自己所处的状态进行全面、客观、认真地分析，从而找到导致负面情绪的原因。为达到该目的，可以通过多种方法来觉察情绪，例如日记法，写完日记后认真读一遍，发现自己的情绪问题;沟通法，和其他人交流、沟通的过程中将自己的情绪表达出来;测试法，进行情绪测验，了解自身的情绪。同时，青年教师还要在合适的时间正确表达情绪，如果情绪处于极端状态，那么就要对情绪加以控制，防止自身行为过于冲动，并且要对他人的情绪加以观察，换角度思考问题，理解他人。最后要掌握有效方法合理调节情绪，比如找同事、朋友、家人倾诉或者通过运动、哭泣来宣泄，通过自我放松、自我安慰、自我语言暗示来稳定情绪，通过看电影、逛街、旅游等缓和情绪。 三、结语 综上所述，在高等教育大众化的背景下，高校教师逐渐呈现出年轻化趋势，然而青年教师由于自身压力负担重、缺乏实践经验等因素，使教学质量受到了一定程度的影响。而其在教学过程中产生的负面情绪很可能对其自身以及学生的身心健康造成影响。所以各高校需要为青年教师创设良好的心理环境，使其有能力应对各种挫折，合理宣泄与调控情绪，有效提高教学水平。 作者：王晓利 单位：宁夏大学教育学院

专业教育论文:浅析论“一体两翼”社会工作专业教育的新模式 论文关键词：社会工作 专业高等教育 一体两翼 论文摘要：文章针对社会工作专业教育在发展中出现的诸多问题与困惑，依据教育学的相关理论和社会工作专业的特点，结合有关院校的经验，指出社会工作专业教育健康发展的关键是构建与实施“一体两翼”的社会工作教育模式。 社会工作专业教育作为社会工作专业体系的组成部分，既要遵循社会工作专业的发展规律，也要遵循着教育的发展规律。作为一门应用性学科，社会工作专业教育应以学生为本，注重实践技能的训练，但是社会工作专业教育在发展中出现许多问题与困惑：首先，中国社会工作专业教育的发展先于专业社会工作，然而从发展速度看，又远远快于专业社会工作。无论是社会工作专业还是社会工作专业教育，都存在着社会地位不高，社会认同感不强的状况；其次，现在的大学教育理念普遍是教师本位和学术本位，忽视学生的主体性，忽视大学生实务技能的训练；第三，专业教育发展方向不明确。许多院校开设社会工作专业的出发点多为选择出路，寻求生存；第四，社会工作专业教育缺乏本土性，对社会工作价值理念的教育主要照搬港台和欧美的社会工作专业教材；第五，社会工作专业教育实习不规范，缺乏足够的专业机构作为实习场所，学生缺乏专业实践能力。 因此，依据教育学的相关理论和社会工作专业的特点，结合有关院校的经验，笔者认为，社会工作专业教育健康发展的关键是构建与实施“一体两翼”的社会工作教育模式。 一、“一体两翼”社会工作专业教育模式的理论依据 构建“一体两翼”社会工作专业教育模式的依据是生态系统理论。社会系统理论认为，社会系统是由若干相联系、相区别的子系统组成。各子系统的各个要素相互联结、相互作用、相互碰撞与融合，共同促进系统的完善与发展；各子系统之间都有一定的界线，在各自的范围内完成自己的任务，履行各自的“边界功能”，但又与其他子系统相互渗透、相互影响、相互作用；根据系统与环境的关系，可以分为“开放系统”与“封闭系统”，系统以输入输出的方式与环境发生作用，并发挥整体的功能。 社会系统被看做是基于要素和关系的动态体系，这一系统的复杂性突出了选择的作用，也就是说，社会系统中的任何一个运作都是在诸多可能性中的一种选择。从宏观上看，我们所处的社会系统与其周边环境进而与世界构成一个多层次的结构体。通过系统与环境的互动，可以使环境中存在的可能性成为系统运作的组成部分，同时也使系统的产物成为环境的选择。 二、“一体两翼”社会工作专业教育模式的内容 在生态系统理论指导下，基于社会工作专业教育的特点和社会工作专业教育的现实，我国社会工作专业教育必须构建“一体两翼”式教育模式，即以学生为主体，以整合利用校内教育和实务资源为一翼，以整合利用校外教育和实务资源为另一翼，两翼并重，互相配合，共同为主体服务，以培养合格的社会工作者为最终目标。 1.“一体”的含义。传统教育以教师为中心，以教科书为中心，以课堂教学为中心，教师的任务主要是向学生传授和灌输各种知识。在这种单向授受的课堂教学中，师生之间缺乏平等对话、思想交流和情感沟通。而作为一门把“以人为本”作为专业理念和重视实践技能训练的专业，社会工作专业教育应以学生为主体，它要求社会工作专业教育的组织与实施，必须以满足学生需要和培养合格的社会工作者为出发点和归宿。这一点也是社会工作专业的基本要求，与社会工作专业对人的尊重、相信人的潜能等视角是一致的。 2.“两翼”的内涵。首先是以整合利用校内教育和实务资源为一翼，需要知道的是校内教育和实务资源可分为单位内和单位外两部分，这里的单位是指社会工作系（专业）所在的学院或系（部）。从中国社会工作教育协会的调查可以看出，大多数院校师资缺口较大，特别是缺乏有社会工作背景的教师，基于现状，必须先对单位内的资源进行整合与利用，依据本院系原有专业的特点和教师的专业背景确定社会工作专业的发展方向和课程体系；通过各种途径不断提高现有教师的教学科研水平，比如外出进修、参加学术会议、建立学术沙龙等；在科研方面，可以通过团队研究的方式，形成优势互补，互相学习，达到共同成长的目标，专业教师相互学习，共同提高。其次，以整合利用校外教育和实务资源为另一翼。作为一门非常注重实践技能的训练应用性学科，社会工作专业教育必须开门办学，充分利用校外的各种资源。如聘请在工、青、妇、民政部门及社会福利机构长期从事准社会工作的工作人员承担相关课程的讲授、实习督导等工作；聘请他们参加课程委员会，帮助学校制订教学计划、组织教学和实践活动；当然，更重要的是在相关部门和机构建立实习基地、研究基地。比如我校与河南省民政厅、河南省社会福利协会、联合国儿童基金会、美国半边天基金会等单位、机构建立了长期稳定的合作关系，共同开展受艾滋病影响儿童的救助保护工作，实现了服务社会和培养学生的良好结合。从2005年开始，每年组织社会工作专业的大学生到受艾滋病影响儿童安置机构“阳光家园”和“阳光家庭”开展实习实践活动，利用专业知识直接为受艾滋病影响儿童提供关怀和帮助。与香港艾滋宁养服务协会签订社工实习计划，选派学生赴香港实习，聘请香港资深社工担任督导。校外资源还包括在同一个省、地区，或一个城市的社会工作系（专业），它们之间可以建立交流机制，实现资源共享。 当然，“一体两翼”并不是任意堆砌的松散联合，而是有着严密的逻辑联系的。以学生为主体，满足学生需要和培养合格的社会工作者是社会工作专业教育模式的生长点和功能指向，这决定着“两翼”的各个要素的内涵及其发展变化，是教育模式的本质规定性。就“两翼”来看，它们的功能也各不相同，“两翼”并重，互相配合，实现校内与校外资源的优势互补，共同为主体服务，以培养合格的社会工作者为最终目标。 三、构建和实施“一体两翼”社会工作专业教育模式的意义 1.有利于确定本校社会工作专业的发展方向，培养高素质、合格的社会工作者。“一体两翼”的教育模式要求我们要充分考虑本系学生的特点、学校的性质、地域特点。根据这些因素确定主要培养目标和科研目的。 2.有利于实现教学、科研和实务的有效结合和社会工作专业价值观的培养。“一体两翼”的教育模式中贯穿着教学、研究、实务内在统一的理念，而这一理念正是实行“一体两翼”教育模式的基础。价值观的建立需要一个不断学习和深化的过程，一般来说要经历理解、认知、实践和内化四个阶段。而这四个阶段在“一体两翼”的教育模式中均可得到实施。 3.有利于社会工作专业在本校及本地区的发展。“一体两翼”的教育模式要求要依据专业方向和特色，结合自身优势，通过团队力量，整合利用校内和校外资源，开展专业研究，掌握实务经验，不断提高检验理论与实务之间契合性的能力，这有利于不断提高社会工作专业的社会地位，为社会工作专业的发展创造一个良好的生存和发展环境。 “一体两翼”的社会工作专业教育模式是笔者在专业建设中的一点思考，虽然仍有欠缺之处，并存在诸多问题，实施起来也有一定的难度，但笔者对社会工作专业的未来充满信心，力图排除万难，为培养合格的社会工作者贡献心力。 专业教育论文:浅论人文教育与专业教育的融合 [论文关键词]　人文教育 专业教育 [论文摘要]　人文教育不单单是人文知识的教育，更关键的是人文精神的培育。加强大学的人文教育有多种途径，其中很重要的一个方面就是将人文教育融入专业教育。这条途径不仅必要而且可行。将人文教育融入专业教育存在着六种比较可行的方法。将人文教育融入专业教育的前提是大力提高大学教师的人文素养，为此可采取多种措施。 当今中国的大学教育正在由精英教育进入大众化教育阶段，与之相适应，对大学教育的反思也一直在进行。在反思的声浪中，有一个声音特别引起人们的注意，那就是中国大学教育中人文精神的缺失。相对于条块分割、画地为牢，专业细分而视野局狭，重知识而轻能力、重书本而轻实践、重理工而轻社科等等问题，人文精神的缺失是更为令人焦虑的。笔者认为原因主要有两个方面：一是文化素质教育大多还停留在知识层面上，在如何将人文知识内化为人文精神方面探讨不够；二是在发动广大教师参与方面力度不够，特别是对如何结合专业教学进行人文教育重视和探索不够。本文主要就第二个方面谈一下具体看法和建议。 一、强化人文教育的目的 在大学中加强人文教育的目的是什么?这是在谈具体的加强人文教育的措施之前，必须讨论清楚的问题。有人认为：“人文教育是指文学、史学、哲学等基础学科以及艺术学科的教育。”…这个定义本身有一定的问题，很容易导致对人文教育目的认识的偏差，从这个定义中人们很容易得出人文教育就是人文知识教育这一推论。但在大学中强调人文教育的目的，决不单单是人文知识的教育，更为重要的是人文精神的培养。只有人文素质高的人，才会思考社会、自然、他人与自身的问题，才能理解什么是真善美、什么是假恶丑，才能融洽地与他人相处，才能以一种社会可以接受的方式实现自己的目的。人文知识只有将其蕴含的人文精神内化为一个人的品格、气质和修养，只有在人文精神层面上才能体现出人文价值，上升不到精神层面的人文教育不是真正的人文教育。 提倡在大学中加强人文教育，其目的是使大学不仅成为培养专业人才的机构，还要成为人文精神的养习场，成为大学生“精神成人”的摇篮，为人的全面、理性发展提供精神资源，开启心智，开阔境界，使人成为健全的个人。 近几年，有关大学生缺乏精神与道德“底线”而做出令人瞠目结舌乃至匪夷所思之事的报道，频频见诸报端，如“伤熊事件”、“火烧自家房屋事件”、“马加爵事件”，等等。这几起事件的当事人缺少的决不单单是人文知识，更为关键的是缺少人文精神，缺少人文关怀。 二、人文教育与专业教育的融合不仅是必须的而且是可行的 (一)加强人文教育、培养人文精神的主要措施 在中国大学中加强人文教育，培养学生的人文精神，主要的措施有三种： 一是通过开设人文教育类课程，在传授人文知识的同时，达成人文精神培养之目的。但如果目前普遍存在的灌输式教学模式和以考察记忆力为特点的考试模式不加以彻底改变，通过课程培养人文精神的效果就会大打折扣。反而通过开设大量人文讲座的方式效果会更佳，因为听讲座时，学生卸掉了对“通过”和学分的功利追求。 二是在专业教学过程中有机融入人文教育。这方面做好了功效甚大。这是本文将要重点探讨的问题。 三是塑造浓厚的校园人文氛围。校园中浓厚的人文氛围就像一个大“气场”，它对身在其中的学生会起到一种潜移默化、润物无声的熏陶教育作用。 (二)将人文教育融入专业教育的必要性 将人文教育融入专业教育的必要性主要体现在三个方面： 第一，中国大学的主流文化是专业文化，大学生在校期间的首要任务就是学习专业课程。从教学内容上，专业课程约占总课程内容的60％～70％，占绝对优势，而且专业基础课和专业课教学从时间上贯穿大学教育的始终。所以，人文教育只有进入专业教育这个主阵地，才意味着真正进入了大学教育。从世界各国来看，都是通过科学教育与人文教育的融合来实现高等教育的目标，并且为了强化人文教育，逐步增加了人文学科课程在本科教育中的比重。 第二，专业教学是大学生学习的兴奋点、关注点和个人今后安身立命之本，是大学生在兴趣和理想基础上的自主选择，这种选择具有较强的内驱力，在行为过程中，具有学习的主动性和自觉性，因此在专业教学中进行人文教育可以使学生在潜移默化过程中提高素质，起到事半功倍的效果。 第三，在大学中，教师是主体，教师和学生接触最多，对学生影响最大，依靠全体教师进行人文教育是深化素质教育的关键。正如华中科技大学马毓义教授所说：“倾盆大雨，只能雨过地皮湿，只有经常下毛毛雨，地表才能湿透。”专业教师在人文教育中的作用，就如同毛毛雨的作用。 (三)将人文教育融入专业教育的可行性 专业教育本身就蕴含着丰富的人文教育资源。在专业教育中融入人文教育并不需要专业教师另外寻找人文素材，只需直接应用专业知识所蕴含的人文资源，就地取材就可进行人文教育。 首先，专业教育内容蕴含着丰富的人文教育内涵。从表面看，专业教育传授的是一些科学原理、数学公式，但是认真分析就会发现这些枯燥的概念和数字后面却有丰富的人文内涵。一是专业知识本身渗透着人文精神。虽然科学规律是事物运行的客观法则，但表述这些规律的科学知识本身就是人创造的，这就不可避免地带有人的主观性，渗透着人的精神，其内容仍是专业与人文的结合体。二是专业知识的应用渗透着人文关怀。人文精神就是一种关爱生命和人类命运的精神，它不仅关注研究对象本身，同时也关注其可能产生的对人类社会的影响和后果。把专业知识与人类的生存和发展联系起来，是每个具有人文精神的科学工作者的内在需要。三是专业知识中渗透着艺术和美。自然界是和谐、统一和美的，所以解释自然的语言——科学也是美的。追求完美既是艺术更是专业的境界，正是丰富的想象力与和谐对称的规律结构，使自然、艺术和专业达到了美的统一。如何使学生在学习知识的过程中发现美、理解美、欣赏美、追求美和实现美，是专业课教学的一个重要任务。事实上，科学逻辑力量的内在和谐、理论框架的奇妙想象是具有极大的美学力量的，将学生引到充满情趣的科学殿堂，这个过程就是最好的美育。 其次，专业教育方式蕴含着深刻的人文教育方法。一是引导学生形成“质疑”、“解惑”、“去伪”、“求真”的思维。训练学生严谨求实的科学态度，它既是一种科学精神，也是一种人文精神。科学方法和科学精神，同样体现着科学关于生活、关于人际交往的基本态度，关于人生的态度及对科学本身的态度。专业教育是通过严格的科学训练方式——提出问题、大胆假设、反复验证，从而完成科学知识、科学能力训练和科学精神培养的过程：在学习过程中让学生了解、思考、实践科学探索，就是最好的人文教育。二是培养和激发学生探索未知世界的热情和意识。专业教育的基本方式是引导学生进入科学前沿，进入社会实际，通过直面严峻的社会现实和巨大的社会需求，来培养社会责任感。科学的求证、求真、求实的过程本身就是一种享受、一种发现的乐趣，发现问题、验证结果就是最大的回报。通过专业教育来激发和引导学生探索的意识比学习专业知识本身更为重要。三是培养学生追求真理、坚持真理的科学信仰。如何让学生了解和接受科学信仰，专业课教师有着得天独厚的条件。科学知识本身并不是干巴巴的事实，而是不断修正错误、走向真理的过程，这一过程本身就是催人奋进的最好教材。 三、人文教育与专业教育融合的基本途径 实现人文教育和科学教育的融合，需要从多方面入手，专业教师结合专业课教学进行人文教育是其中重要的方面。 第一，从专业知识延伸。在任何一门专业课程中都蕴含着大量的人文知识、人文精神和人文素材，专业教师在讲授专业知识的同时，可以将这些蕴含在专业知识中的人文知识和人文精神拓展开来，讲授给学生。如讲授学科、专业发展史，让学生了解所学理论的社会价值；介绍学科发展中优秀科学家献身真理的感人事迹，以激发学生产生崇高的正义感与社会责任感；介绍学科中与当前国计民生密切关联的知识，以激发学生造福人类与社会的热情。 第二，通过先进的教学方式培养学生相应的人文精神。不同的教学方式，可以对学生人文精神的培养产生不同的作用。教师在专业教学过程中，通过不断改进教学方式，可以起到很好的人文教育效果。例如，采用启发式教学和研讨式教学，可以培养学生的创新精神；通过布置团队型作业，可以培养学生的团队精神、合作精神和奉献精神。 第三，以自身的行动影响学生。言传身教，身教重于言传。在教师和学生的教学互动过程中，教师的一言一行都在影响着学生。一节课讲下来，课程内容学生不一定都能记住，但教师的学识、教学态度、教学方法，教师的为人会在学生心里留下深刻持久的印象。在专业课程中渗透人文教育，最有效的方法是严格要求自己，首先做一个好教师，用认真负责的精神感染学生，为学生做一个榜样。 第四，营造良好的课堂氛围。孟母三迁，是因为她认识到环境对人的巨大影响。同样，营造一个良好的课堂氛围，可以起到潜移默化的人文精神培养作用。营造一种平等、和谐、民主、宽容、向上、不惟专业的氛围，让学生去感受、体验，正是在这种平等的课堂气氛中，学生产生了对科学的热爱和兴趣，接受了蕴含着人文精神的专业教育，养成了活泼、宽容的品行，强化了民主、团结精神，人文随知识渗透到了学生的人格中。 第五，与学生共享自己的人生感悟。学生人文精神的培养，要靠体验、感悟。教师要以自己的体验、感悟去引导学生感悟，达到教师与学生之间灵魂的碰撞、心灵的沟通。教师要把自己的人生经历、体会，贯穿在讲课的过程中。由此引导学生去感悟和体会很多人生的哲理，在感悟中提升其人文素养。 第六，以教师的人本关怀去影响学生。人文精神，说到底是以人为本的精神。加强人文教育，在专业教学中要坚持以人为本的原则，要求学生树立以人为本的思想。以人为本，就是在教学中尊重人、相信人、关心人，把满足人的多方面的兴趣和要求作为教育工作的出发点，把最大限度地实现人的价值和自由作为教育的目的，一切为人的发展服务。坚持以人为本，作为教师要把握以下几点：把学习的主动权交给学生，不把学生当作加工的原料，让学生做学习J的主人；尊重学生的主体性，把教师的指导作用变为引导作用；高度重视学生的个性差异，切实做到因材施教；重视教师的人格影响，努力以自己的高尚人格、良好师德去熏陶、感化学生；树立为学生服务的思想，积极创造条件，尽可能为学生的学习和生活提供方便。 四、教师人文素质的提高是将人文教育融入专业教育的基本保障 提高教师自身素质，是在专业教学中渗透人文教育的必要前提。本立而道生，加强人文教育，关键在于提高教师的素质。 首先，要引导教师正确认识教育，认识自己所承担的教育职责。目前普遍存在着对教育的认识偏差。在对教育目的的认识上，重知识、重专业。很多教师认为“我是教知识的，教专业的”，忽视智慧、思想和灵魂的培育。在对教育过程的理解上，重视认知过程，误认为只有讲道理才是教育，忽视情感体验、意志锻炼和行为训练。这种理解的后果，是将德育、素质教育变成了少数政治辅导员、德育教师的事情，广大教师游离于外，因而教育效果甚差。 其次，要积极探索提高大学教师人文修养水平的途径、方法和机制，造就一批推行人文教育与专业教育融合的教师。这要本着“卡住源头，提升存量”的原则。一是要在引进新教师时，把人文素养和科学素养作为重要的考核内容，使大学教师队伍的素养在其源头就得以改善；二是要加大在职教师的人文素养培训力度，采取多种措施提高在职教师的人文素养，并研究形成一种促使广大教师自主学习提高的机制；三是积极倡导广大教师开展科学研究。科研与教学相辅相成，相互促进。高等学校要积极支持大学教师开展科学研究，尤其是支持教师参与跨学科、有实践针对性的课题研究，这将是推动教师提高人文素养和科学素养的一条重要途径。 专业教育论文:论英国专业教育研究 [论文关键词]英国 专业教育 职业教育 [论文摘要]专业教育在英国主要指高水平的职业教育。英国拥有一整套促进专业教育发展、保证专业教育教学质量的政策和质保体系。英国根据社会需要将专业教育划分为多个层次，从中等专业教育到高等职业教育研究生层次一应俱全。专业教育与普通教育之间形成了独特的对应关系，专业教育与普通教育融会贯通共同了促进国家教育目标的实现。 一、英国专业教育概况和发展水平 英国是开展专业教育最早的国家之一，早在1921年英国对专业教育就开始实行国家证书制度。主要是培养特定领域的专业人才。显著代表是专业学位教育、专业文凭教育（因其所发的资格证书被称为文凭，所以中国教育概念下的职业资格教育在大多数发达国家被称为专业文凭教育）。专业学位教育主要体现在专业博士学位和MBA教育上。英国专业博士学位是服务于特殊专业团体、定位于特定专业领域的一种学位。第一批专业博士学位直至20世纪80年代后期才出现，其数量随后迅速增长。最近几年，每年大约增长20％。以英格兰的大学为例，1998、1999和2000年的专业博士学位计划分别有109个、128个和153个。专业教育研究生层次最突出的代表就是MBA教育。专业资格教育的典型代表是有150余年历史的英国剑桥大学考试委员会（CIE）所推出的一系列级别不同的专业文凭教育[1]。在这一专业教育序列里，标准级文凭相当于大学预科，可以直接申请大学入学资格；高级文凭相当于大专层次；专业级文凭相当于本科毕业，研究生在学水平，可以直接申请研究生，高级专业级相当于研究生毕业层次。由于剑桥大学始终处在世界教育的前沿，因此，剑桥国际考试委员会的专业文凭在国际上可以和学历挂钩，在英联邦、北美、欧盟、澳洲等国家，包括哈佛、剑桥、耶鲁、悉尼大学、波士顿大学、纽约大学、西北大学、瑞士酒店管理学院在内的近200多所高等院校的承认。此外具有代表性的高水平专业教育机构还有英国皇家特许物流运输学会（CILT）[2]、英国皇家特许采购供应学会（CIPS）[3]、英国皇家特许营销学院等它们都可以从事从预科层次到研究生层次的高水平专业教育，所授文凭得到世界名校的认可。在专业教育领域出现了以英国国际管理中心协会（IMCA）为代表的实战型学士学位、硕士学位、博士学位专业教育。 二、英国现代专业教育改革 现代是指20世纪60年代后的英国专业教育。战后大英帝国，在反法西斯战争和英属殖民地人民独立战争的消耗的打击下逐渐瓦解。完整政治概念上的“大英帝国”被以经济合作、政治协作为主的“英联邦”集团所取代。英国的发展速度赶不上美国、德国、日本，甚至在欧洲已经沦落为二、三流的国家，但是英国不放弃追赶，在追赶中经济与政治方面以“英联邦”为依托加强联邦内的互惠关税，对外一直提高关税；实行联邦内互免签证等政策。教育方面大力提高科技教育的地位，将英式教育推广到“英联邦”内各个国家，力图增强联邦内国家共同的经济、文化基因。再分析英国现代专业教育时必须要指出一个重要的纲领性文件《罗宾斯报告》，该报告提出：高等教育不仅要产生专家，还要提高全民族的文化和修养，而在这之前，对高等教育的界定仅限于大学教育。罗宾斯委员会把英国高等教育进行了集中的阐述，明确了高等教育的含义：它不只是指大学，并包含了继续教育中的高级科技教育等所有中学后的教育，它也不只是正规学士、硕士、博士课程，它还包括非正规的业余证书课程。这样才能全面地、多层次地、多样化地发展高等教育。在报告的指导下战后英国高等专业教育制度进行了三个阶段改革：第一，20世纪60年代初将部分技术学院改为高级技术学院并划归中央。第二，高等教育体制的双轨制。《1956年白皮书》调整了技术教育的结构，把工艺技术一直到技术学位划分等级，规定了11所高级技术学院为技术教育的最高层次，这就使学员在技术教育范畴内也能拿到大学学士学位证书，高等教育双轨制就此形成。第三，20世纪80年代末双轨制结束，40多所以应用技术为重点的多科技术学院正式升格为大学，与牛津、剑桥等平起平坐，这样就使技术教育与传统大学教育一样拥有颁发各级学位证书的资格，成为英国高等教育史上重要的里程碑。 三、英国专业教育的平等地位 英国按照企业生产需要的知识和技能，突出实际操作能力，制定了由低到高的五级国家专业资格证书标准（NVQ）。并给予专业教育与普通大学教育同等地位，高等专业教育中不但涵盖大学、硕士水平课程，而且专业教育文凭与普通学历之间存在一个对应关系，二者可以相互沟通。专业教育中拿到三级证书者可以直接升大学。这种制度不但吸引了优秀生源，而且客观上确立了英国专业教育在全球范围的领先地位。英国专业教育的平等性，突出体现在英国国家职业资格的NVQ LEVEL5与普通文凭的对应关系上。英国国家职业资格系统由国家职业资格理事会实施与督导，这个体系将目前所有的职业资格归入5个资格等级NVQ LEVEL 1--NVQ LEVEL 5，从第一级到第五级分别为：熟练工人；技术工人；技术员或监督员；高级技术员或初级管理人员；专业人员或中级管理人员。5个资格等级与普通教育证书、文凭的对应关系为：中等教育证书；中等教育证书且成绩A－C；高级证书；学士学位；研究生学位。每级职业资格都有明确的资格要求。与国家专业教育体系相对应的还有英国皇家物流运输学院、英国皇家采购供应学院、英国剑桥大学国际考试委员会制定的4级证书标准。它们与普通学历教育之间也存在一个明确的对应关系。 四、英国专业教育的特色 英国专业教育在英国经济发展的任何时期都一直处于兴旺状态，是英国政府解决再就业培训的重要机构。为社会安定，经济持续、稳定发展起到了很大作用。英国专业教育具有鲜明办学特色，突出学生职业能力培养，理论与实践高度结合。主要表现在以下方面： （一）英式“1+1+1”学制。第一年在学校学习基础课程、第二年到企业带薪实习、第三年回学校深入学习获取学位。这种学制能够帮助学生在正式就业之前对未来的工作有一个比较深刻的了解，能够了解自己学习的理论知识在职业中有怎样的作用，能够充分调动学生的学习积极性，最大限度的使理论与实践相结合。在最后一年回校学习中能够更好的把握学习机会，能够准确的选择自己的课程。 （二）英国国家学费“代金券”制度。英国高等教育与美国不同，大多数大学都是国立的。国家对教育使用立法与经济管理两种宏观调控手段。英国政府在专业教育中试用"代金券"国家付费制度。中学生毕业后可以得到一张代金券，学生可以用它来支付培训费用,一张代金券代表大约1000英镑。1000英镑使学生能够支付自己达到国家二级专业资格过程中的全部费用。 （三）国家根据专业资格级别制定工资标准。英国政府根据国家职业资格级别来制定工资标准和每小时最低工资保障制度。通过这种硬性保障措施来提高公民接受专业教育的学习积极性。进而促进整个国家专业教育的良性发展，培养多层次适应国家发展的人才。 五、结论 英国专业教育制度具有很多先进，专业教育与普通学历教育相互融通既保证了专业教育的质量，又能够为专业教育吸引更多的优秀生源。进而满足国家经济发展对高水平、高素质的专业人才的需求。接收专业教育还是普通学历教育成为一个人的主动选择，而不是学生因成绩达不到普通学历教育院校分数线而无奈的选择。专业教育与普通学历教育的平等性给专业人才同样攻读专业教育文凭、学位的机会，这从更深层次上促进了社会的和谐。 专业教育论文:浅析大一新生专业教育形式创新实践研究 论文关键词：专业教育；大学新生；教育形式 论文摘要：大学一年级新生的专业教育是高校教育教学的一项重要内容，对于学生理清专业脉络，尽快适应大学生活和提高学习兴趣尤为关键。本文结合测绘类学生专业教育过程，对如何更加有效地开展专业教育，从创新实践层面进行了探索和总结。 专业教育是通过相关教育教学活动增进大学生对所学专业的认识与评价，它包括专业的培养目标、理论体系、实践环节、发展前景以及就业去向等内容。[1]专业教育是大学一年级新生入学教育的一个重要环节，它对于学生快速适应大学生活、努力成长为具有创新精神和实践能力的高级专业人才具有引领与导航作用。因此，有必要采取灵活多样的形式，创新学生专业教育体系。本文结合近年来测绘类专业新生专业教育实践活动，介绍总结了新生专业教育过程中的创新做法。 一、抓好新生专业教育的几个关键点 大学生的专业教育贯穿学生在校学习的整个过程，它是专业学习的支撑与动力，而对一年级新生开展的专业教育活动则是学生在校期间最重要的教育环节之一。开展好新生专业教育活动应抓好以下几个关键点。 1、注意教育活动的时效性 新生入学后，从熟悉的高中生活到相对陌生的大学校园，因环境的变化，也导致学生出现一系列不适应的问题，其中学习内容和学习方法的不适应尤为突出。因此应合理统筹规划新生专业教育活动的时间安排，注重教育的时效性，绝大部分工作都应该在大一上学期开展，像告知学生学习过程、学习任务、学习的基本原则和规律等则应在学生开始课程学习之前进行，使学生能够尽快适应大学学习与生活。 2、注重教育内容的实用性 新生专业教育应注重教育内容实用性，应涵盖学校教学环境、专业培养目标、学习方法等，内容应具体可见，而不是空泛的说教，尤其是充分利用已毕业学生在校期间学习方面的成功经验和失败教训以及毕业生在工作岗位上面临的困难和取得的成果等例证，让事实说话，用生动活泼的事例和故事打动学生，使得教育更加实用，具有针对性，更具说服力。 3、强化教育过程的实践性 专业教育还应注重实践性，让学生有机会在专业教育过程中亲身参与，动手实践。亲身参与的专业教育形式会提高学生参与的热情，给学生留下深刻印象，学生对专业的认识也会更加充分和丰富。 二、大一新生专业教育活动形式的创新实践 大一新生专业教育涵盖了一系列内容丰富的活动，从新生入学一直持续到一年级期末，笔者结合近几年学院在测绘类专业学生当中开展的专业教育实践，就如何创新活动形式，谈一些具体的做法。 1、充分利用校内外行业平台，组织学生参观学习，开拓学生视野 组织新生参观校园建筑、学院实验室是专业教育当中的常规做法，除此之外，学院更是把专业教育拓展到了校外：一是充分利用国家测绘局测绘科技博物馆这个专业科技平台，组织新生参观了解专业发展历程。通过博物馆声、光、电等专业的教学化、实体化、可触摸、可操作的展示手段，使学生对专业的认识更加直观形象；二是参观相关生产单位及数字产品生产中心，了解专业人员工作状态以及生产的工艺流程，使学生对毕业后从事的工作有初步的印象，加深学生对专业的认知。 2、组织高精尖专业仪器展示，提升学生专业兴趣 测绘专业对仪器操作的熟练程度要求较高，学生的专业学习离不开仪器设备的支撑。近几年专业仪器的发展越来越精密、尖端，从普通水准仪、经纬仪到测量机器人、三维激光扫描仪、激光跟踪仪、探地雷达、遥测直升飞机等，科技含量非常高。仪器展示期间，学院配备专业教师讲解，学生参观的同时还可以动手操作，这种实践性很强的专业教育方式，可以使学生对专业的认识更加具体。高精尖的专业仪器设备展示、操作进一步提高了学生的专业兴趣。 3、开展“名师导航”及“博士论坛”活动，进一步强化专业教育与引导 学院院长为北京市教名师，荣获“国家科技进步二等奖”，在专业领域颇有影响，学院安排其为学生开设系列讲座；学院邀请国家测绘局副局长为学生做报告，讲解测绘学科发展最新前景；学院还安排具有博士学位的教师为新生开系列论坛。通过名师、专家的人格魅力和教育引导，影响、感染大一新生，使他们进一步开阔视野，增长知识，为大学学习生活打下坚实基础。 4、“职业生涯教育”与“校友访谈”相结合，帮助学生明确个人目标，制订个人发展规划 学院采取“请进来”和“走出去”的方式在大一新生中开展职业生涯教育系列活动，包括全球职业规划师讲座、优秀校友“点拨”、学长经验交流会等。同时利用寒暑假，组织“直击职场”、“校友访谈”等活动，让学生在接受理论经验指导的同时，也走出校园了解行业现状及发展趋势、就业状况及职业发展情况，促使学生树立正确的价值观、人生观，明确未来发展方向和人生目标，制定个人发展规划。这两项活动进一步强化了专业教育，巩固了专业认知。 三、新生专业教育活动的效果评价 新生专业教育活动创新开展以来，受到了大一学生的欢迎与肯定，解决了学生在专业学习中面临的共性问题。 经问卷调查，92%以上的一年级学生表示通过一系列专业教育活动，对专业的认知更加清晰具体。学校组织的专业教育情况调研座谈会上，测绘类专业学生对专业教育活动给予了很高的肯定，显示出学院大一新生专业教育活动创新实践效果明显。 专业教育论文:论高校建筑专业教育体系的重新构建 论文关键词：灾后重建 建筑专业教育 体系构建 论文摘要：本文论述了汶川大地震后在灾区重建的过程中，我们应该注意和改进的建筑规范与建筑管理问题，及由这一问题所引发的的中国高校建筑专业教育体系的改革。 一、 汶川大地震的启示 发生于2008年5月12 日14：28分的汶川大地震导致汶川及周边地区数以千计中小学生的丧生，据民政部报告，截至6月5日12时，四川汶川地震已造成69127人遇难，373612人受伤，失踪17918人，累计受灾人数4571.0965万人，这次灾难引起了国家对包括中小学在内的公共建筑的抗震设计方面的重视； 汶川地震造成四川、甘肃、陕西等省数千亿的财产损失，同样也引发了我们对建筑等相关行业深刻的思考和反省！ 1.都江偃二王庙的主体古建筑没有倒塌，而近年为这配套而修建的仿古建筑和现代建筑却倒塌了！ 2, 农村有圈梁的房子没有倒塌，凡是没有圈梁的房子都倒了，还压死了很多人。 3.住在有规划审批制度监控下的房子倒得少，没有经过安全审批的农民房全塌了。 4. 经过新农村建设改造的房子没有倒，农民自建的房子全倒了。 以往我们对城镇规划设计、建筑设计、建筑施工、监理、材料设备供应等方面在抗震方面的认识及其重要性存在着或多或少的不足，尤其是对村镇建筑的规划和管理没有引起足够的重视。 建筑从业人员的职业道德和操守的不良也可见一斑。相关的惩罚机制不够健全、惩罚的力度不够。 二、灾后重建应该注意什么？ 地震中的人员伤亡和财产损失不是地震本身造成的，而是地震造成的房屋倒塌和山体滑坡等造成的。因此我们在重建家园时，一要考虑环境问题，二要遵守国家建筑规范，三决不能偷工减料，四要要求施工单位绝对保证施工的安全，五国家相关部门要严格执行质量监督程序，建立农村房屋建设管理体制。 应该组织全国优秀的规划设计师来帮助灾区规划选址。以保证建筑物不要建在断裂带上，如果在山区重建，不能建在容易出现滑坡、泥石流或者山体崩塌的地方。 专家认为建筑地段包括：危险地段；抗震不利地段；抗震有利地段。其中抗震有利地段是指所选建设地址比较开阔，地基坚固，土石比较坚固，能够尽量避开断层和滑坡的规划地段。如果一定选择抗震不利地段规划建筑物，则必须采取相关的工程措施。容易出现滑坡的地段，坚决不要建设，必须另外选址。 1.由于我国农村建筑的现状是建房没有人管，没有任何人和任何机构管这里的安全，这是我国建筑管理体制的一个空白点，因此建立我国农村安全审批管理体系非常重要和紧迫。灾区安全审批管理体系的第一道防线是规划选址，第二道防线是建筑物的平面设计，第三道防线是建筑结构。在重建及以后的建设管理中这个安全审批管理体系可以为农民提供房屋建设方案，有专人指导建筑物的选址，提供平面设计和结构设计图纸，审查基础勘测资料和对工程进行监理，并为农民把握建材质量关！ 2.完善国家建筑规范：汶川地震的发生引起人们对建筑质量、建筑物抗震性能以及建筑设计、建筑施工监理的重视； 按照此次房屋倒塌的情况，我们不难看出一些规律： 1）抗震顺序：钢结构的房屋好于钢混结构的房屋，钢混结构的房屋好于框架结构的房屋，框架结构的房屋好于现浇楼板砖混结构的房屋，砖混结构的房屋好于预制板房屋。 2）学校房屋倒塌的很多，一是施工质量不保证，二是学校房屋设计的抗震裂度不够。 3）民房大多是预制板房屋，而且规划建设地点不好，房子所用钢筋也不达标。 因此我国的建筑设计强制规范和规划规范、施工规范、验收规范、监理规范、建筑材料验收规范等需要完善如：公共建筑物（如学校）的设计要加强抗震裂度，民房的建设要纳入建设管理体系，强调建筑安全保障，实行建筑质量终身负责制，严格法规，加大违规惩治力度。 3.我国其他地区的存量房屋，尤其是农民房的加固也必须提到日程上来。新农村建设的力度也需要进一步加强。其他地区的增量房屋的管理参照汶川灾区。 三、中国高校建筑工程专业教育体系的重新构建 汶川地震造成四川、甘肃、陕西等省数千亿的财产损失，同样也引发了我们对与建筑行业相关的教育体系的深刻的思考。 1.加强抗震安全教育；严格设计、施工、监理都应从对建筑从业者及在校建筑和相关专业的学生加强教育入手，我们现有的教育模式、教学方法都存在着或多或少的漏洞。改进建筑职业技术人才的培养模式对建筑职业技术的教育有着积极而深远的影响。 2.向有关部门提出建议，要求按照抗震的标准修改国家的强制性建筑规范，在课程教育上让每个学生都知道建筑规范变更、加强抗震设防标准的重要意义，理解并熟练运用； 3.改革目标 将安全意识贯穿每个专业、每门课程； 4.创新之处 把建筑规范、管理规定作为课程或实训内容纳入教育计划 将抗灾预防知识及灾后应急措施和灾后问题处理知识纳入教育计划 在设计方面将人员疏散（逃生）方面的系统知识纳入教育计划 将执业道德、执业操守及相关的法律知识纳入教育计划 将建筑产品使用说明书的规范制作纳入教育计划 5.达到的效果：通过改进后的教育模式能加强学生对执业道德和职业操守的认识，使之进入工作岗位后，能够认真、严谨、公正的执业；通过改进后的教育模式可以使学生在建筑抗震、防火等安全方面加强理论认识以及在灾情发生时及发生后的自我保护意识；通过实训能加强学生在抗震的设计、施工、监理等方面的实际操作能力；通过对国家在震后即将出台的新规范、新条例的学习，让学生在以后的执业过程中轻车熟路。 专业教育论文:财务管理专业教育评价制度之我见 教学评价是教学过程的最后环节，建立科学的教学评价制度，加强素质教育，注重创新能力的培养是财务管理专业本科教育研究的重要问题。 一、财务管理专业教育评价制度 教学评价是教学常规过程的最后一个环节。笔者认为，教学评价制度应贯穿于教学活动的始终，即从学生课堂教学前的准备、课堂教学中的表现到课程结束时的考试，对学生作全方位、全过程的动态考核。 传统的学期结束时的考试有两大弊端：①学生为了应付考试，常会临时突击，把该门课程作为一个独立的部分单纯地去背去记，而很少将该课程与其他课程、理论知识与实践操作联系起来，灵活应用知识的能力差，知识的含金量低，这样，四年学习始终处于一种知识量的简单积累过程中，而很难达到质的飞跃。②传统考试会形成由于一次偶然失误而影响整个课程最终成绩的结果，从而也导致学生忽视日常的学习过程。因此，我们倡导实行动态的、全面的、形式灵活多样的评价制度。考核学生成绩可以包括课堂发言、书面作业、科研论文写作等。 1．课程参与及评价。首先，教师应向学生讲明课堂参与的重要性，告诉学生完全靠期末考试来争取好分数是不明智的，只有积极地参与课堂讨论，学生才会有若干次让教师了解他的机会，而期末考试却只有一次机会。其次，选择适当的评价课堂参与质量的时机。笔者认为，课堂参与质量的评价应放在每一次课结束后，因为，课堂上的打分，会影响教师听取学生发言的注意力，同时也可能会干扰学生自由发言。比较好的做法是：每节课后，教师回忆每一位学生发言的情景，标出有突出表现的学生；标出能推动一堂课前进的学生；标出能从不同角度深入分析问题，贡献大的学生；标出那些被点到名才被动发言的学生；标出那些发言偏离主题的学生；标出那些有独特观点，有创新精神的学生。 2．书面作业及评价。书面作业既能起到对基础知识的巩固，又能为科研论文的写作奠定良好的基础。好的写作卷面会使学生能够把自己的论点综合成一个完整的体系，找出规律，加以评价并提出解决方案；而差的卷面大部分是鹦鹉学舌，重复题目中的细节，很难切入主题。 3．期末考试及评价。对于标准化的考试题，教师应给出每一主要步骤的评分要点，而对实务性的案例分析考试题，笔者认为应采用更粗放的评分方法，只要学生能找出案例中80％的主要问题，运用了正确的分析方法，分析判断思路、计算结果与正确结论一致，就可以给出较高的分数。 多样化的考试形式与灵活的评分方法相结合，有利于调动学生学习过程中的积极性、主动性、创造性，动态的、多样的、全面的教学评价方法，更有利于客观、准确地评价学生的学习效果。 二、财务管理专业素质教育问题 素质教育的中心是提高劳动者的综合素质，包括文化素质、创造性思维和综合分析与判断能力、专业知识与技能。素质教育观念的形成，使学生更加注重应用能力的提高。教学中同学们要求增加实践教学、案例教学、课堂讨论，财务管理的热点问题、前沿问题等内容的讲座，这正是素质教育的体现。针对这一要求，教师更应注重学习方法、思维方法的教育，课程设置应具有超前性、实用性，要求学生增强对会计信息的职业判断能力、财务问题的洞察分析能力、以及专业知识的自我更新能力。实施素质教育应把握以下三点： 1．素质教育的核心是思想政治素质。培养学生树立正确的世界观、人生观、价值观，树立爱国主义、集体主义和社会主义思想，是素质教育的灵魂，德育教育必须摆到素质教育的首位。良好的职业道德不是一朝一夕形成的，是在长期的学习和实践中逐步形成的，因此，在学生人生观和道德品质形成初期，接受正确、严格、规范的职业道德教育，对学生一生的思想品德有着极其重要的影响。 2．素质教育主张淡化专业界限，这对于改善学生的知识结构有益处。我国学校专业设置总数曾经多至2 500个，之后，压缩到500个，目前约有25个左右。这种压缩不是知识面的压缩，而恰恰是知识面的拓宽，把相近专业的知识进行综合。这种综合的趋势是与世界科技潮流由分化走向综合的大趋势相吻合的。这种拓宽与综合正是高校素质教育的重大改革，对培养一流人才极有好处，素质教育不会冲击专业教育。 3．素质教育改革教育评价制度。笔者认为将应试教育转变为素质教育并非是取消考试，而是要加强对学生思想、政治、道德品质的考核，建立全面反映学生德智体各种素质的考核体系，改变考试方法、内容，考核重点应放在考核学生综合分析能力、实践能力、创新思维能力上。 三、财务管理专业人才创造力培养问题 创造力是进行创造性活动的能力，根本特点有二：一是首创性，能给予新的，第一次创造的活动；二是有社会意义，能给社会以有益的成果。心理学专家认为，创造才能是一种广泛的综合才能，包括探索问题的敏锐性，创新思维活动的能力，转移经验的能力，形象思维、逆向思维的能力，联想的能力及记忆力，产生思想的能力，运用语言的能力和实践能力。这些能力相互联系，相互制约，构成了创造力完整、统一、有机的结构。为适应飞速发展的现代社会的需要，培养具有创造力的人才是财务管理专业教育的重要内容。为此，我们应注意三个问题。 1．培养创造力要以基本知识的传授为基础。先进的教育方法是以一定知识量的积累为基础的。创造力培养过程的关键是把教育的重心从学生学习和记忆知识转到培养他们的求知欲、独立性和创新才能上来。创造力建筑在想象力上，而想象力又建筑在广博的知识基础之上。创造力的培养绝不能忽视基础知识的学习。 2．培养创造力要注重创造性思维的训练。人的创造力不是与生俱来的，而是在实践中点滴积累，由量变到质变的一个循序渐进的发展过程。因此，在教学中应注重对学生的创造性思维的训练，培养其分析、综合、比较、抽象、判断和推理能力，提高其逻辑思维能力，加强思维的广阔性、流畅性与灵活性训练，要求学生勤于思考，积极想象，引导学生分析问题，理清思路，使学生的创造力在学习过程中逐渐提升。 3．培养创造力要将教学与科研相结合。创造力的实现途径多种多样，科研作为教学过程的继续和深入，对于提高学生创造力有积极、重要的意义。在财务教学过程中，可以把一些既有理论价值又有现实意义的问题，以学术论文的形式布置给学生，要求他们广泛搜集资料，写出自己的新观点，在学术研究过程中，创造力可以得到更充分的发挥，学生也可以在创造性的学习中领略实现自我的乐趣。 专业教育论文:试论职业院校动漫专业教育现状与对策分析 [论文关键词]职业院校 动漫专业 [论文摘要]职业院校动漫专业教育目前存在专业课程设置不完善，师资队伍的水平有限，培养的人才严重的脱离的社会市场的需求。通过分析问题，研究对策，使我国的职业院校的动漫专业教育水平得到极大限度的提高。 当前我国职业院校动漫专业教育的发展空间相对狭隘，教育资金的缺失，教育政策的扶持不到位，动漫专业教材的不统一以及动漫教育人才能力水平的良莠不齐。因此，培养一批极富创造力、具有文化底蕴、懂经营的动漫产业领军人物和创新人才任务十分艰巨。同时，日、美、韩等国的动漫产品不断涌入我国动漫市场，带有中华民族文化色彩的原创作品无论在数量还是质量上，都无法与日、美、韩等动漫强国相比。这是因为少数国产动漫还存在观念陈旧、制作粗糙、手法单一、幼稚说教，甚至内容不健康的问题。 一、培养的人才质量令人堪忧 在我国，特别是职业技术类院校大多设置了动漫教育专业，开设了动漫相关的所有课程，的确对院校的招生起到了推动作用。但是，有专家确对此感到非常的忧虑，专家认为：动漫教育是艺术创作的过程，要求学生必须具备很深的文化底蕴和综合的能力水平。我们都知道，文化底蕴的形成非短期内速成的。香港一位资深的动漫专家对我国目前的动漫教育现状提出自己的看法：大学纷纷开设热门的动漫专业，已经偏离的基本教育原则。“人才质量达不到要求，势必影响我国动画产业的发展，而动画产业的滞后又影响人才的需求量。”我国的动画人才质量和动画产业面临博弈。动漫的表达形式和基本内容对创作者的水平要求都很高，不仅仅是技术的要求。而且还有艺术素质的要求，计算机水平等综合素质的要求；目前国际动画产业已被日本、美国和韩国垄断，中国动画产业发展的方向必须是带有民族性的、民族风格的、极具民风的动画作品。动画教育人才的需求，显得尤为的重要。动漫产业与其它的文化产业一样，也具有岗位和技术的细分结构，同时也是知识密集型、劳动密集型、高科技密集型的文化产业，目前需要大量的高水平的、能辅导学生创作出极具中国特色的动漫教师。 二、动漫课程设置不专业 动漫教育是国内近几年突然新兴的专业。是国内公认的朝阳产业。社会以及家庭都赋予了很高的希望。目前，在国内，除了中国传媒大学、北京电影学院、吉林动画学院等少数几所开设动漫专业历史较长、积蓄了一定的教学经验外。大部分高校和职业院校的动漫教育还处在摸索阶段。一方面表现在动画制作设备简陋，不具备动漫专业的硬件要求；另一方面学校没有专业的规范的动漫教材，动漫课程体系不完善；动漫教育的师资力量不是专业的动漫教师，大多是跨专业跨学科的教师担当动漫教师，更多的职业院校则是由社会上的专业动画人士充当教学带头人。开设的课程大多以平面设计为主，开设的动漫课程无非是卡通形象设计、二维网络动画、三维影视动画等等。开设的动画软件课程也是以ADOBE PHOTOSHOP、FLASH、3DMAX为主，后期动画合成软件仅仅讲授ADOBE PREMIERE影视剪辑软件。诸如MAYA、SHAKE、COMBUSION、ADOBE AFTEREFFECTS等专业的影视后期动画软件，因为教师队伍的不完善不成熟而只是让学生学习最基本最简单的功能模块。可想而知，这样的硬件设施、办学水平势必将影响我国职业院校动漫教育前进的步伐，从而危及整个动漫产业市场。 三、教师水平能力有限 动漫专业在我国是一个新型专业,本科院校目前培养的师资数量有限,远远满足不了大中院校对动漫专业师资的需求。而职业院校的动漫师资更多的是从社会上引进的，虽然具有从事动作制作的经验，但是作为专业授课的教师，欠缺的不仅仅是动作授课经验，而且更多的老师不知道如何去讲授动画课程。职业院校师资的另一个来源是通过让学院的老师参加短期的培训或者进修。通过这两个方面，我们不难看出，如此的教师队伍怎可以撑起中国动画产业的大旗。随着计算机网络时代的普及，未来动画的制作方式更多的采用无纸绘画，无纸动漫培训在社会上已是相当的火热了。并且现在越来越多的高校也将无纸电脑绘画纳入了教学体系。因此，提醒各位教师要结合专业特点，更加努力的补充动画基本理论知识，动画制作知识，这样才能成为一名真正的合格的动画专业教师。 面对目前的职业院校动漫产业教育现状，我浅谈一些关于改变现状的一些看法： 1. 动漫专业设置要适合动画产业的特点 动漫专业的学习对美术绘画基础的水平要求很高，具有自己的特色，这就要求职业院校在设置动画课程的时候要充分考虑动漫专业其自身特点。动漫作品的创作过程是综合美术素养的体现，不仅综合了电影、音乐、自然规律、网络等多门学科的艺术创作过程。动漫基础能力的培养也是非常辛苦的学习过程，大量的学习电影、音乐、戏剧等相关的动画知识，了解镜头语言、动画角色的创意，角色动作过程的创作，场景的设计等等都需要扎实的美术绘画基础。除此之外，动画创作人员对于物理学科要有一定的了解，具有一定的计算机程序设计基础，可以利用计算机高级语言进行动画的高级控制。仅凭一个人的力量不可能完成具有一定水平的动画作品。任何一部优秀的为人称道的动画品都是经过几十个甚至几百人几千人的创作团队完成的。职业教育的特点就是要特别的突出培养学生间的团队协作创作动画的能力。 2. 改变现有教学运作模式 现有的职业院校动画专业教学内容大致分为四部分，动画理论基础、动画软件学习、动画创作阶段和动画产品化。而动画专业的教学运作模式是根据人才培养的方向可分为动画角色造型人员、动画实施人员、动画后期合成以及动画制作技术总监四个部分。教师要根据学生自身的不同特点，兴趣爱好以及专业方向，因材施教，阶段性的培养教育。针对动画基础理论学习枯燥特点，教师可以通过赏析讲解经典动画片进行授课。动画的造型角色设计的教学重点主要是美术功底的强化与提高。目前，社会上大多数的动画实施人员大多来源于动画造型设计人员，他们既具有相当高水平的美术造型能力，同时对动画设备动画制作软件相当熟悉了解。动画后期合成人员的工作主要在造型和实施完成以后，对动画片进行整体的剪辑合成、效果处理等。这一部分人员对电脑动画软件的掌握更加相当熟悉。动画制作技术总监的工作主要是组织协调动画创作团队，整个动画片的顺利完成提供有力的技术保证。所以，职业院校在动画总监的教学模式中重点培养动画总监的大局观，团队的组织协调能力，当然，全面的动画专业知识是必须掌握的。目前，国内职业院校动漫专业教育不是因材施教,教师授课没有针对性，与社会需要的人才培养市场严重脱节。如此的教学模式，怎能培养出我国动画产业的栋梁之材。 3、校企合作是目前动漫教育的最佳方式 职业院校单方面的培养教育方式已经脱离了社会，体现在各个专业层次上。而动漫发展的方向和空间离不开校企合作。以下两种校企合作的方式值得推荐：根据企业需要定向培养动漫专业学生的技能，把企业的项目的内容融合进职业院校的教学大纲中，根据项目要求组织学生参与其中，进行实战性的动画创作。同时，企业定期跟踪项目进展的过程，这样的合作方式校企达到了双赢的效益。职业学院对企业的选择不单是一个项目，要考虑整个动漫市场的需求。因此，要正确处理好学校与动漫企业之间的合作关系,形成良好的互动关系,增强办学活力,推动专业建设朝市场运作的方向发展。盲目开展校企合作合作，影响的不仅仅是学生，我国动漫发展也会受到影响。 4、引进和培养高水平的教师队伍 职业院校作为培养技术人才、技术骨干的重要阵地，必须首先重视自身人才队伍的建设和发展，只有汇集了一定规模的高水平教师，学校培养高水平人才的实力才能得到提升。教师队伍优先发展，职业学院要重视提高人才引进和培养的力度，要将师资队伍建设放在学院、学校发展战略的高度来对待。充分重视调动教师的教学科研积极性，大力提高学术水平。要在广大教师中提倡潜心科研和教学的风尚，反对谋位谋官的不良风气；要提倡专心致志提高教学科研质量的风尚，反对只看课时量的风气。重视培养现有教师队伍，大力引进高层次人才。人才引进既要有数量更要注重质量。引进人才要严把进人关，切实保证引进的人才质量过硬。注重加强学科专业积淀。师资队伍的建设要与学科专业的建设进一步结合起来，人才的培养和储备要有针对性和提前量。加强考核，严格执行考核标准，奖优罚劣。教师规模适度增加，教师队伍结构大力改善。在教师规模扩大的同时，要大力改善教师的学历结构和水平结构。政策允许的情况下也可以通过引进国外高水平的教师，会大大节省教师培养的资金投入，并且通过外教的高水平执教能力，可以带动一大批学院年轻教师。 综上所述，职业院校的动漫专业人才的培养不能再以原有的模式进行，而应该朝着多元化的方向发展,产学一体化，合理设置动漫专业课程，学校更可以根据结合自身的特点、教学思路，应对不同就业市场定位。认清职业院校动画教育的现实，目前的技术水平，把握现代职业院校动画教育的思路,对我国的动画教育发展方向进行剖析与探索,构建适应中国职业院校自身的现代动画教育体系。我们坚信，职业院校抓住动漫新产业发展赋予的办学机遇,克服困难、大胆革新、努力探索,一定可以为中国动漫产业的发展做出巨大的贡献。 专业教育论文:浅析农业机械化及其自动化专业教育教学改革探索 作者：高吭 李玉柱 姬江涛 贺智涛 李心平 貌建华 罗四倍 论文关键词：行业人才；教学改革；人才培养 论文摘要：农业机械化及其自动化专业致力于为社会培养农机专业人才，具有明显的行业背景。面对我国新农村建设对专业人才需求的变化，调整农业机械化及其自动化专业教学人才队伍已势在必行。通过结合自身的办学特色，构建农机专业教学人才队伍，建立产学研有机结合的教育模式是本次教育教学改革的核心内容，本次教育教学改革通过人才队伍的调整与完善，构建新型的人才培养方案、理论与实践教学体系，实现为行业和地方培养具有创新精神和实践能力的应用型高级人才。 在长期产学研合作教育探索与实践的基础上，本专业教学团队于2003年起，在“河南省教育厅高校创新团队”计划项目和河南科技大学教改课题的资助下，以河南科技大学具有50年办学历史的农业机械化及其自动化专业为试点，以“农业机械化及其自动化”国家级建设点建设为契机，系统地开展了“农业机械专业产学研合作教育的创新与实践”项目研究。 教学团队在国内外进行了广泛调研，走访了日本筑波大学、吉林大学、中国农业大学、江苏大学、沈阳农业大学等国内外同类高校。在查阅大量资料和参加国内外教育教学会议交流经验的基础上，剖析了产学研合作教育的多种典型模式，树立了产学研合作教育新观念。走访了中国一拖集团有限公司、中国收获机械有限公司、河南省坤达农业机械设备有限公司、郑州三中收获实业有限公司、河南强豫农业技术装备有限公司、洛阳卓格哈斯机械有限公司等20多家企业，发放调查问卷1000多份，对毕业生的状况和企业对人才的需求进行调查。在以下几个方面进行了探索与实践，并取得了一定的研究成果。 一、提高认识，明确教学改革思路 树立产学研有机结合的合作教育新观念，进一步提高对产学研合作教育的认识。确定了“一条主线、两个突出、一个强化、一个目标”的教学改革思路。以产学研合作教育作为主线，贯穿于人才培养的整个过程；突出学科基础，加强学科基础教育；突出工程实践环节，提高学生实践动手能力；强化专业方向特色，凸显办学特色优势；实现培养具有创新精神和实践能力的应用型高级人才为办学目标。充分利用学校工学、农学、管理学齐备的多学科优势，拓宽专业发展空间，开设具有明显行业特征的专业课程，培养学生农业机械设计制造及经营管理的综合能力。 二、全程互动，探索产学研合作教育新模式 结合多年的校企合作办学经验，提出了“校企全程互动”的产学研合作教育新模式。全程互动主要体现在招生计划、培养方案、理论实践教学、基地队伍建设、课程教材建设、科学研究和就业创业等环节的整个人才培养过程中，校企紧密合作，优势互补，互惠互利，推动人才培养质量的稳步提高和生产技术的不断进步。具体实施方式有：（1）利用科研与生产提升办学条件。自2000年以来，本学科共计入校经费1000余万元，在进行科研的过程中，研制成功各类实验样机如切割器实验台、风扇实验台、犁体外载测定装置等12台，价值60余万元。通过设置设计性、综合性实验开发项目，内容涵盖专业课实验内容的50％以上。（2）通过教学培养学生生产实践能力。农业机械化及其自动化专业一直注重学生实践能力的培养，通过金工实习、认识实习、生产实习、课程设计、夹具设计、冲压模具设计、毕业设计等38周的实践环节，强化了实践环节，提高了学生能力的培养。在加强校内实践教学基地建设的同时，还建设了若干个满足专业教学要求的、稳定的校外实习基地，保证学生受到与现代生产技术水平相对应的岗位实习训练。（3）生产实践发现的问题反馈于科研。针对我国玉米机械化收获存在的问题，对玉米收获机械、玉米秸秆处理、玉米根茬处理等技术进行了深入的研究，有效降低了玉米联合收获机的作业功耗，解决了双行背负式玉米联合收割机配套主机宽度较大，田间作业开道困难等问题，正是生产实践对科研的反馈为科学研究提供了不竭的动力。（4）利用科研成果和生产实践丰富教学内容。专业教师将科研和生产实践中遇到的问题以及解决问题的思路与方法穿插到本科生课堂教学中，以实际积累的工作经验和科研心得丰富本科生教学内容。（5）用科研培养学生创新与实践能力。专业教师十分注重学生创新与实践能力的培养，鼓励本科生到研究项目中来参加课题工作，使学生真正感受到了学有所用。要求专业教师在进行校基金与校实验技术开发基金的研究中要有本科生参与，培养了学生分析问题和解决问题的能力及创新与实践能力。 三、校企联合制订人才培养新方案 针对农业机械行业的新发展、新需求，与企业工程技术人员共同研究教学计划，制订了“厚基础、精专业、重实践、强能力”的人才培养方案。低年级学生统一开设公共基础课程和专业技术基础课程，构建高素质创新应用型人才的完备知识结构，以利于学生长远发展，使学生就业后能迅速胜任企业的生产技术和管理工作。高年级学生主要强化实践环节和动手能力。 建立了与生产实际、农村社会发展需要相结合的“二平台+专业方向+创新教育”的课程体系。二平台是基础课程教学平台和农业机械综合实践教学平台。基础课程教学平台由公共基础课和专业基础课两个模块构成，开设课程主要包括科学基础、人文社科基础、工程学基础和专业基础四大部分，占总学分的65%，实现厚基础教育。农业机械综合实践教学平台由校内外实践教学基地和专业实验室构成，为学生基本技能训练、实践创新能力培养提供强有力的支持。专业方向包括专业必修课和专业选修课2个模块，占总学分的8.5%。创新教育包括全校公选课、素质教育和综合创新3个模块，占总学分的9%。将创新教育融入到人才培养的全过程中，渗透到教学科研、工程实践和公益活动等各个环节，全面培养学生的创新意识、创新能力及实践能力。 四、强化能力，优化实践教学新体系 建立与理论课程体系相适应的“四层次、八模块”实践教学体系。四层次由基本素质、基础技能、专业技术和综合训练组成。八模块由素质拓展、科技创新、科研训练、工程训练、专业技能等模块组成，构建了学生基本素质、基本技能和专业能力培养的实践教学框架，占总学分的18%。 充分利用一批省级重点实验室、实验教学示范中心等教学科研基地，以现代农业装备设计技术和先进农机制造技术为基础，以农机设计与制造信息化技术为纽带，整合、充实、提升原有实验室资源。同时，依托形成的行业合作优势，校企联合建立校内外教学实习基地，全方位构建集农机设计与制造、智能控制、农业机器人技术、测试测量技术为一体的开放式农业机械综合实践教学平台。 五、专兼结合，形成教师队伍新结构 学校为企业举办不同层次、不同模式的农业机械学习班，教师在行业协会兼职，到企业进行技术指导、讲学或短期工作、实践进修，聘请企业院所高层管理和技术人员为兼职教授，为学生开设专业课和学术讲座、联合指导毕业设计等，企业设立专项奖学金。校企双方互动，相互渗透，形成一支了解社会需求、理论水平高、实践经验丰富、热爱教学工作的高水平专兼结合的教师队伍。 师资队伍建设坚持走培养与引进相结合的道路，立足培养，重点引进，尽早规划，分步实施，使农业机械化及其自动化专业拥有学术造诣较深、基础理论雄厚、专业知识扎实、实践经验丰富的教师，逐步打造一个教学科研能力强，结构合理，综合素质高的教师团队，从而带动整个师资队伍建设。师资队伍建设情况采用具体情形具体分析的策略，鼓励硕士学位的教师读博的同时加强对在职人员的培养。鼓励和支持教师到国内条件好的重点实验室去进修学习、参加科学研究，提高自己的学术水平，支持教师出国进修。在学校人事部门统一筹划下，加强人才引进工作，提高引进人才的质量。对青年教师予以扶持，吸收青年教师进入科研梯队，锻炼其科研能力。做好骨干教师的培养工作，使他们在培养期结束后，都有较大的提高，成为合格的学术、学科带头人。 六、人才培养质量跟踪调查 通过近两年对用人单位的毕业生情况调查发现，用人单位对毕业生的综合素质总体评价中，优秀与良好占90%以上。普遍认为本专业的毕业生工作能力和业务水平较高，基础扎实、踏实肯干、动手能力强。在对毕业生的随机抽样调查中发现，毕业生对所学专业教学形式、教学内容、教学资源及教学效果的总体评价优秀与良好占91%。毕业生对多个教学环节的教学效果也比较满意。从毕业生一次性就业率可以发现，除了考取研究生的毕业生之外，近三年本专业毕业生一次就业率都达到100%。这几方面肯定了本次教育教学改革路线的正确性。 专业教育论文:浅谈关于中职卫校开展入学专业教育的思考 论文关键词：中职卫校　新生　专业教育 论文摘 要：中职卫校是为现代医疗行业培养一线技能型人才的基地，其中强化专业教育，服务社会是中职卫校的办学宗旨和既定目标。笔者根据现状提出一些建议，认为利用好入学教育这一实践环节，开展入学专业教育加强学生对专业的系统认知和热爱是极其重要的。 在国家大力发展中等职业教育及加快城乡医疗卫生事业建设的政策指引下，作为专门培养医护卫生人才的中等职业卫生学校迎来了新的发展机遇。中职卫校是为现代医疗行业培养一线技能型人才的基地，其中强化专业教育，服务社会是中职卫校的办学宗旨和既定目标。学校能否积极面对人才市场化竞争问题，关键在于所培养的人才的质量和特色。人才质量的高低取决于他所具备的专业知识和技能的程度，这与学校的专业教育密切相关。因此，中职卫校应将专业教育作为自己的主阵地，充分利用现有特色专业的优势和办学条件，注重提升专业教育质量，促进中职卫校的可持续发展。 一、开展入学专业教育的现实意义 中等职业教育是高中阶段教育的重要组成，中职卫校学生受年龄、基础知识薄弱、社会认知水平等因素的限制使他们对学校的专业学习适应力差，尤其是对所学专业认识不足，再加上自我控制的能力较低。由此出现近50%的新生对专业学习缺乏兴趣，40%的二年级学生对专业的学习信心不足以及一些实习生理论基础薄弱、无法快速适应岗位要求的现状，严重的将导致转专业、厌学、退学、对口就业难等问题。 因此，我认为利用好入学教育这一实践环节，开展入学专业教育以培养和激发新生学习专业的兴趣，加强学生对专业的系统认知和热爱是极其重要的，对中职卫校教学管理定能产生积极的影响。 二、目前入学专业教育的现状 中职卫校入学教育的内容包括校规校纪校风教育、安全法制教育、班团队伍建设教育等，但还没有开展系统的专业教育。我认为原因有：第一，对专业教育认识不足，没有认识到入学专业教育的重要性；第二，入学教育形式单一、教育主体受限，新生无法充分了解本专业的状况；第三，忽视利用入学教育这一环节对新生进行专业兴趣的培养。 三、对专业教育的理解 教育部部长袁贵仁在题为《加快教育改革和发展，努力办好人民满意的教育》的报告中指出：“大力发展职业教育，着力提高职业教育质量，进一步增强吸引力”。作为中职卫校应切实提高教育质量，提高学生的专业理论知识水平和实践操作水平，以适应医疗系统的岗位需求，力争实现学校教育与临床实践的无缝连接。 1.专业是学校根据学科分类和社会职业分工需要，分门别类进行高深专门知识教与学活动的基本单位。我国高等学校和中等职业学校根据国家建设需要和学校性质设置了各种专业，各专业都有独立的教学计划，以实现专业的培养目标和要求。 2.专业教育由专业知识技能、职业道德、职业规划等内容组成。专业教育要求在系统讲授某一学科专业基础理论知识和专业知识的基础上，着重培养从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能。 3.我认为开展专业教育应注意三个特性： （1）专业教育的时效性。综合中职卫校学生的年龄结构、认知水平、心理发展水平、适应能力等因素，在入学教育中进行专业教育的渗透是有必要的、有效的。 （2）专业教育的持续性。专业教育的过程、方式方法不应只停留在课堂上，主体不应局限于专业课教师。我们应把对学生的专业教育融入学生入校学习的各个环节，贯穿于入学教育、平时的专业理论、实训课堂及职业生涯规划指导中。 （3）专业教育的实效性。要求我们教育者根据专业发展、岗位要求及学生实际建立完善适用的评估体系，考核学生实际工作的基本能力和基本技能，为毕业生实现就业保驾护航。 四、开展入学专业教育的途径 为使入学专业教育真正发挥作用，我们先分析中职卫校学生对专业的选择、认识、学习等方面存在的一些问题。 1.实施入学专业教育存在的问题： （1）新生在入学选择专业时存在一定的盲目性：在一项关于专业兴趣的调查中显示有85%的学生受各种客观因素的影响，包括带有社会热门趋向的选择倾向等，使其最终选择的专业并不能完全代表学生本人的兴趣和理想。 （2）对专业的肤浅认识：初中毕业期望掌握一种技能适应社会需求，但受认知水平的限制他们在入校时并不完全了解专业的特点、发展、需求，当学生真正接触到专业学习时，却感到专业理论知识枯燥乏味、不易掌握，无法适应专业学习。 （3）学习方法的不适应性：由于学习内容的差异性、跳跃性使一些学生感到不知道该学什么？怎么学？怎么应用？ （4）对专业就业前景的迷茫性：随着医疗行业用人门槛的不断提高，使得中职毕业生就业局面愈发严峻。学历的竞争和对前途的担忧已成为目前中专生的主要压力。 2.针对以上问题，现为开展入学专业教育的途径提出几点建议： （1）充分调查了解新生专业兴趣现状，为入学专业教育提供依据。招生办应以问卷调查形式调查新生对本专业的了解程度、选择专业的理由、对学习本专业是否有兴趣？期望中的专业学习是什么样的？今后愿意从事哪些与专业相关的工作？通过调查分析，针对问题制订教育计划，只有这样才能在入学教育环节中使专业教育取得更好的实效。 （2）采取灵活多样的方式以激发学生的专业兴趣。 ①开设讲座了解专业发展现状。中职卫校应邀请临床专家学者、专职教师或优秀毕业生等不同教育主体向新生介绍本专业更多更新的情况，激发新生对今后专业学习的期盼和热情。 ②了解专业培养方案，制订专业学习规划。新生可通过培养方案了解本专业的学习目的是什么，必修哪些主要课程？如何完成课程？引导学生科学地制订出符合自身发展需求的专业学习规划，帮助新生树立专业学习的信心。 ③引导新生找到适用的学习方法。在了解本专业的培养目标的前提下，各新生班主任应为本班介绍专业学习的学习方法，使其了解中职卫校与初中的学习方法不同，应当及时转变学习方法。 ④了解专业的就业前景，树立正确的就业观。组织新生参观临床实训基地，促使新生初步了解就业岗位对本专业的需求现状，增加学生的感性认识，由此对将来所从事职业的特点、工作环境、专业取向做到心中有数。 此外，邀请一些在本专业领域已取得优异成绩的毕业生回校做讲座，介绍他们在工作中如何利用专业知识取得优异的成绩，让学生认识到只有学好本专业才能有大的发展潜力和广阔的发展空间。通过与专业人员的交流，能增强新生对本专业的就业自信心。通过此类的专业教育，能提高新生对专业的认识，既有学习的紧迫感，又对今后的专业学习充满信心。 ⑤各专业可组织新生座谈会，搭建交流平台。为使新生对入学专业教育由感性认识上升到理性认识，可组织新生座谈讨论，消除他们的顾虑，促使他们主动端正学习态度从而重视专业学习。 ⑥借鉴高校的做法，为新生安排专业学习导师，为学生提供专业的学习指导。总之，开展入学专业教育应注重实效性。 （3）应从新生入学起做好与专业相结合的职业生涯规划指导，逐步帮助学生做好职业定位。 （4）从学生的视角来看，将专业学习与人文教育结合起来，正确引导学生学会做人、学会做事，这样学生会有学习的动力，学习的兴趣会更浓厚。二者的融合可以把学生培养成一个具有健全人格的技能型人才。 专业教育论文:试论对师范教育小教专业教育理念的研究 论文摘要：师范教育小教专业确立“全面发展与个性发展”的教育理念与世界性人才需求变化相适应，与中国基础教育改革和社会发展相适应。实施这一理念的基本途径是课程与教材内容注重综合性、多样性、适用性，教学方法注重学生主体性、差异性、实践性，德育管理注重层次性、开放性、立体性，评价方法注重多元性、动态性、激励性。 论文关键词：小教专业；全面发展；个性发展；教育理念 师范教育为基础教育改革发展服务，为社会发展与经济建设服务，为教师的自身发展服务，这是当代师范教育的重要功能，也是师范教育持续发展的关键。师范教育小教专业如何实现其特有的功能，首要一条是要坚持“全面发展与个性发展”的教师教育理念，这是小教专业发展的命脉，也是教师教育改革的核心。 一、对“全面发展与个性发展”教师教育理念的诠释 实施“全面发展与个性发展”的教师教育，是一种面向全体师范生、全面提高其素质与能力、使其特质潜能充分发展的教育。 第一，师范教育注重面向全体学生。根据师范生的智能水平差异和智能发展方向不同，实施真正意义上的因材施教，培养不同层级、不同学科发展方向的教师。在基础教育师资培养目标上按照胜任为本、能力为本、专家为本的三种类型教师培养。即：①胜任为本：每个师范生毕业后都能胜任基础教育的教育教学工作；②能力为本：培养社会适应能力，外语能力，信息处理能力，创新创业能力强和综合素质高的教师，其中一部分毕业生能成为双语为本、信息技术整合为本的教师；③专家为本：按照高起点、研究型的目标，为造就基础教育认可的教育教学专家打好基础。 第二、师范教育要促进学生素质与能力全面和谐发展。培养师范生具有较高的思想政治素质、职业道德素质和法纪素质；具有宽厚前沿的科学文化知识、专业知识和国际有关方面的知识；具有先进的教育思想和教育教学能力、课程开发能力与教育科研能力；具有良好的心理素质、健全的人格、人际交往合作与组织管理能力；具有一定的艺术修养和艺术鉴赏力；具有终身学习能力与创业能力，适应教师专业化和社会发展的需要。 第三、师范教育注重师范生主体的多样性、异质性和发展性进行个性化教育。挖掘其潜在特质，发展良好个性与特长，使其人尽其才。根据基础教育课程改革的需要和师范生的智能优势，坚持以综合培养为主，兼顾学科方向培养，宏观上可分为中文与社会方向、数学与科学方向、外语方向、艺术(音乐美术)方向、计算机方向、体育与心理健康方向、双语教学方向等等，以适应小学教育的需要。 二、实施“全面发展与个性发展”的教师教育是时代的呼唤 随着全球化时代的到来，世界人才理念趋同化的特点日益突出，教育变革极为深刻，培养创新型人才已成为世界教育的共同目标，促进学生“全面发展与个性发展”的教育已成为时代教育的主旋律。师范教育小教专业确立“全面发展与个性发展”的教育理念，是教育改革的灵魂与根本。 1．“全面发展与个性发展”的教师教育理念与世界性人才需求变化相适应 2l世纪人类生存发展面临着共同的课题和危机，其解决需要全球合作、多角度合作，需要大批通识型与专业型兼容，独立解决问题能力与合作能力兼备，创新能力与实践能力兼有的发展型人才。同时，全球化时代个人生存发展同样需要具备多种能力。社会对复合型、创新型人才的需求，呼唤教育要促进人的全面发展与个性发展，满足人的全面需求，小学教育是重要基础。促进学生“全面发展与个性发展”的教育，迫切需要培养素质复合、结构优化、能力全面、个性鲜明、具有时代教育理念的小学师资队伍。 2．实施“全面发展与个性发展”的教师教育是基础教育改革的迫切需要 以课程改革为载体的基础教育改革已经全面启动。面向全体学生，加强学生思想品德教育，重视学生创新精神和实践能力的培养，为学生全面发展和终身发展奠定基础，是基础教育改革的目标和时念。在这一理念指导下，课程目标将从单一走向多元；课程设置体现综合化、弹性化和多样化；课程内容打破学科界限，交叉综合，注重反映社会发展与科技发展的最新成果，注重教师开发与学生经验；师生关系强调学生主体地位，教师成为学生学习的指导者、促进者、合作者；在教育教学方法上，加强与学生的交往互动，采用现代化手段，注重学生的探究意识、分析问题与解决问题的能力、创新精神和实践能力、信息处理能力和终身学习能力等的培养。基础教育的重大变革迫切需要教师要具备先进的教育思想和时念，做到素质复合、知识复合、能力复合，以适应基础教育课程改革的需要。师范教育在为基础教育培养师资的同时，还应该成为基础教育改革的示范区，以先进的教育理念和教育行为辐射和促进本地区的基础教育发展，师范教育这一重要功能要求其必须率先树立时代教育理念，实施“全面发展与个性发展”的教师教育。 3．坚持“全面发展与个性发展”的教师教育理念适应社会发展与人事制度变革的需要 伴随着基础教育课程改革的启动，教育人事制度改革已经全面实施。村镇学校合并、教师缩编分流将成为教育改革的重要突破口，同时教育市场的开放化，促使教师的岗位竞争日趋激烈，岗位流动日益频繁，教师面临着严峻挑战，特别是小学教师受到的冲击尤为严重。这一改革现实要求教师个体必须具备宽厚的知识底蕴、高强的现代教学能力与创业能力，增强自己对教学岗位的适应力及社会适应力，拓展自身发展空间。 综观国内外现实使我们认识到，小教专业坚持“全面发展与个性发展”的教师教育理念，是时代的呼唤，是教师自身发展和教育改革与发展的战略选择。这一理念完全符合马克思关于人的全面发展学说和教育本质论的内涵。 三、实施“全面发展与个性发展”教师教育的基本途径 1．确立与基础教育课程改革相对接，与小教专业培养目标相适应的课程理念 构建多元的现代课程体系，培养学生多种能力。课程设置由通识课程、学科方向课程、教师专业发展课程、综合实践课程四部分组成。加强必修课的拓展与整合，构建师范生必备的素质结构；增加选修课的类别与科目，拓宽学生的知识领域，增强学生的选择性；强化教师专业发展课程，提高学生的从教能力，加快教师专业化进程；注重综合实践课程的开发，提高学生的创新与实践能力，增强师范生对基础教育与未来社会发展的适应性。 2．树立整合性、现实性、适用性、实践性，传承性与创新性共显的教材建设理念 在按比例采用国家级教材和省编教材同时，注重本校教材的开发与利用。教师和学生要成为教材的共同开发者与创造者，在引进开发教材的内容和特点上都要体现教材对优秀文化传统的传承与创新，对社会发展与科技发展成果的载人，对学生经验的关注，反映地方与学校特色，突出实践环节。满足基础教育与经济建设的需要。 3．构建“以学生发展为本”的教学模式 树立现代的教学观、师生观，突出学生在教学中的主体地位，充分发挥教师的指导者、促进者和领路人作用，实现师生互动共进。改变传统的教学方法，注重实践环节和现代化手段的运用，提高学生现代教学能力和信息处理能力，积极探索全面提高学生素质、发展其个性、培养其创新精神和实践能力的教学模式。 首先，要科学开展动态式分层教学。根据学生的学习基础和学科发展方向的差异，设立不同的教学目标，采用不同的教学方法，鼓励冒尖，兼顾学困生，满足学生个体的不同需求。体现规定性、适应性、发展性的个别化教学特点。 其次，大力开展探究性教学，实现学生从接受性学习向探究性学习的转换，从知识教学向能力教学的转换。注重学生探究意识与探究技能、思维的独特性与发散性、创新精神与实践能力的培养。 第三，积极开拓主动发展式教学途径，增强学生的主体性与选择性。支持学生根据不同兴趣爱好和智力优势，选择不同的学习内容、时空和方法，促进其主动发展。 同时，实施自学辅导式教学，突显学生主体，增大学生探索、研究的空间和自由度，培养学生终身学习能力、独立分析问题和解决问题能力。 4．大力加强学校文化建设努力为学生创设成长的政治环境，优化的学习环境，广阔的发展环境 要加强校园精神文化建设。创设潜伏、弥漫、浸染于校园并体现学校深层目的精神氛围，增强德育生态的支撑力，引导学校的文化主流，培育学生的民族精神、价值取向、师德素养、团队意识、创业素质、审美情趣及学术品格。通过学生个体与他人、与环境、与文化的对话，实现师生期望相容，互激共振，养成具有持久效应的思维、情感及行为方式。 培育反映不同教育取向的环境文化载体。注重学校物质景观的审美设计，加强对学生道德情操和生活行为的熏陶与导引，充分发挥隐性教育的功能。 开展丰富多彩的校园文化活动。搭建各种舞台，开通各种渠道，培养学生的学习力、实践力和创造力，实现个人智能与集体智能互动，促进学生素质与能力全面提高，使其个性与特长充分发展。 加强心理健康教育，通过课堂教学、知识讲座、心理健康辅导等各种渠道提高学生心理素质，为学生创业发展提供意志品质上的支持。 5．实行教育疏导与开放式管理相结合，提高学生的道德能力 根据学生的年龄特点和认知发展规律实行分层教育管理。注重教育的内化作用，做到德育内容层次化、生活化，德育方式多样化、心理化。加强对学生自主、自律、自立和选择能力的培养，根据层次教育的不同阶段逐步实行开放式管理，增加学生学习的自由度。学校提供优化的教育资源，让学生自主支配时间，自主选择与利用资源，为学生自主学习、自主发展创造有利条件。 6．构建多元的、动态的、激励的、发展的现代评价体系 在指导思想上，淡化评价的甄另功能，使评价有利于促进学生全面发展，有利于教育教学的不断改进，真正体现评价的激励性、反馈性、服务性功能。 在方法和手段上，突出学生的主体性，形成学生．教师、家长及社会多元评价主体广泛参与的评价格局。注重过程评价，定性与定量多种评价方法综合运用，学生自评与他评，教师评价与学生评价，校内评价与校外评价相互交叉，以增强教育评价的客观性与可信度。 在评价标准上，正视学生主体的多样性、异质性、不成熟性和发展性，承认学生个体在发展方向与水平上的差异，制定多方位、多层次的评价目标。使每个学生都能看到自己的亮点，增强自信，克服偏差，发展个体优势。体现评价的客观、动态、包容、激励等人文关怀。 评价内容要囊括社会发展与个人发展所需要的各种素质和能力、个体智能特征及发挥的程度、教与学的效果、有效教学与学习方式等，使教师真正成为每个学生发展的研究者、促进者。 面对信息化、全球化时代的到来，面对社会发展与转型对教育的需求，面对基础教育改革与发展对教师教育的需求，我们在教师教育的改革中不断探索与实践，初步形成了师范教育小教专业适应基础教育改革与发展的教育理念，但是，这种理念还是比较粗浅的，我们将根据社会发展及基础教育的需求变化，不断探索实践，总结感悟，使教师教育理念更加与时俱进，更具有时代性、实践性与创新性。 专业教育论文:浅谈高职创业教育与专业教育融合的探讨 论文关键词：创业教育　专业教育　创业要素　融合 论文摘要：把高职创业教育纳入专业教育人才培养目标，使创业教育与专业教育相融合，体现了社会发展对高职创业型人才的需要。创业教育的开展，必须把创业意识、创业知识、创业能力等三个创业要素统一起来，实行人才培养方案改革、课程体系整合、师资队伍优化，开展创业实践活动、创建创业教学教育网络互动平台和构建良好的创业教育环境等途径，实现与专业教育的融合。 当今社会，知识经济初见端倪，高科技产业迅猛发展，人才的需求结构发生了很大变化，社会对大批具有创新精神和创造能力的人才的需求以及对企业家队伍的培育要求，使得创业教育比过去任何时候都显得重要，已经被提到国家教育改革的议事议程上来。 国务院办公厅《关于加强普通高等学校毕业生就业工作的通知》中明确提出：“和支持高校毕业生自主创业。鼓励高校积极开展创业教育和实践活动。”国家《中长期教育改革和发展规划纲要》也明确提出：“业教育要面向人人、面向社会，着力培养学生的职业道德、职业技能和就业创业能力。” 另一方面，从1999年开始，由于我国连续大幅度扩大普通高校的招生规模，扩招后的毕业生就业问题日趋严峻，已经关系到国民经济的发展与社会的稳定，成为制约我国高等教育发展的"瓶颈"。随着知识经济的发展、产业结构的调整和高等教育大众化趋势，这种制约作用将会更加突出。 把创业教育纳入专业教育的人才培养方案，培养创业型人才，才是解决上述问题的必由之路。 1、我国高职创业教育存在的问题 1.1 创业教育开展晚，创业教育观念落后。长期以来，我国很多人对创业教育概念的理解都不对，单纯的认为创业教育就是针对一部分想开公司、做老板的学生，所以和不想创业的学生关系不大，这种错误的认识，使很多学生对创业漠不关心，也使我国创业教育发展远远落后于发达国家。根据统计，连续十年，我国大学生毕业参与自主创业的人数比例一直在0.3%-0.4%，远远低于发达国家的20%-30%的比例。 1.2 创业教育课程设置欠妥。目前，我国高职院校创业教育的课程没有形成体系，内容和目的都不明确。创业课程或者是拍脑袋想出来的，或者是简单的把企业中创业培训课程复制过来，同时，大多数创业课程都是选修课，或是以课外辅导的形式出现，没有受到广大学生和教师的重视。 1.3 适应创业教育的师资缺乏。现在高职院校中的教师，虽然具有"双师"素质的比例大大增加，但有创业经验的少之又少，并且从事创业教育的教师大多是专业全职教师，没有过多时间从事创业实践活动，对于创业教育，只能是纸上谈兵。 1.4 创业实践形式单一。现在各高职院校的创业实践形式大都是创业讲座，或者是创业大赛。只有学校单方参与，与企业的联系较为薄弱，不能对学生的心理造成很大的冲击，没有呈现出创业教育实践的多样性。 1.5 政策不完善。我国虽然制定了一些支持高校开展创业教育的政策，但政策的普及和落实还不够深入，主要还是依靠学校自发组织实施。现有的商业环境没有为大学生创业提供有力保障，如学生创业所需的资金支持，还有学生创业风险等。 2、大学生创业应具备的创业要素 创业教育是一项系统工程，在高职学生中开展创业教育，必须要按照创业的三个要素来开展。 2.1 创业意识。创业意识是创业要素的最简单也是最重要的形式，创业意识的建立，是学生把握创业知识和提高创业能力的驱动力，是从事创业活动的出发点。需要和冲动构成创业意识的基本要素。教育实践证明，创业意识是可以强化的，所以大学生创业意识的建立，必须从大一入学开始，就在其接受专业教育的同时，灌输于大脑中。如何让学生从思想上有一种创业的需要和冲动是高职院校开展创业教育需要考虑的重点。 2.2 创业知识。创业知识是创业意识的进一步的具体形式，是学生向创业能力发展的平台，是学生创业所必须的硬件。创业知识的积累与储备，对于创业风险的规避与创业能否成功具有重要作用。创业知识不是简单的讲创业所应具备的知识，而应包括专业知识，创业所需法律知识，创业所用到的经营管理知识和综合知识等。创业知识的学习与掌握是一个缓慢的过程，是高职院校开展创业教育的难点。 2.3 创业能力。创业能力是创业要素的最高层次，是成功创业的关键。创业能力包括学生的创业心理品质、经营管理能力和创业所需的综合能力等。学生具备创业能力是高职创业教育的最终目的，学生创业能力的高低则体现了创业教育的成功与否。 上述三个要素是相辅形成，逐次递进的关系，创业意识和创业知识是创业能力的前提，创业能力的学习与培养又会强化创业意识和创业知识。 3、高职创业教育与专业教育融合的途径 目前，创业教育作为一种新的人才质量观在我国高职院校越来越受重视，理顺创业教育的三个要素，按照创业意识、创业知识、创业能力对学生的要求，实施创业教育与专业教育的融合已经成为必然，其融合的途径考虑有以下几个方面。 3.1 把创业教育纳入人才培养方案。人才培养方案是实现专业培养目标的中心环节，是实施人才培养的路线图。创业教育是一项系统工程，高职教育要树立全面的创业教育观，注重人才培养方案的顶层和整体设计，把创业型人才培养与高技能型人才放在同等的位置，探索高职创业教育与专业教育的融合。 制定新的创业型人才培养工程实施方案，从“就业导向”向“创业导向”转变，把培育具有创业意识、创业知识、创业技能的人才作为高职人才培养的目标，纳入到人才培养方案的设计中、贯彻到人才培养方案的全过程。做到创业教育进计划、进课堂，贯穿在学生入校直至毕业的每一个教学环节，使创业型人才培养成为高职教育人才培养体系的重要组成部分。 3.2 深化教学内容和课程体系改革。 3.2.1 深化教学内容。科学构建大学生创业教育教学机制，实现理论教学和创业实践相结合，目标要在专业教学内容中融入学生创业意识与创业心理品质的训练与培养，将创业精神的教育和创业实务知识的普及作为创业教育的重要内容。 在具体做法上，可探讨灵活多样的教学形式，如案例法、培训讲座、开展形式多样的课外活动等，培养学生对创业的兴趣；推行弹性学习制度，为学习者在校工学结合和创业创造有利条件，通过课堂教学和实践锻炼，激发学生的创业热情和主动参与创业的兴趣；坚持通过校企合作、校内外创业实训基地建设等模式实施教学，注重校内创业基地的建设与实际创业实践活动的一致性，增加学生的创业知识和创业技能。 3.2.2 课程体系改革。课程体系改革是实施创业教育的重点，目标要在现有专业课程体系中融入创业教育课程，以培养具有创业精神和创业能力的新型劳动者为导向，立足创业与专业相结合，围绕创业要求，积极与创业成功人士、行业企业合作开发课程，逐步形成系统的创业教育课程体系，并加大创业精品课程的建设与投入，系统培养学生的创业素质和基本的创业技能。 要把创业教育课程列为必修课或选修课并保证教学时间，安排专门的教师负责课程的考核，最后的课程成绩评估要给予创业通识教育学分和创业技能学分，并按照接受创业教育的时间增长逐步加大比例。 最后，创业课程的设置，一定要注意创业实践课程的比例，因为创业实践课程是最能体现创业教育性质和特点的课程方式。 3.3 建设适应创业教育需要的师资队伍。师资队伍是开展创业教育的基础，而创业教育归根到底是创新的教育，广大教师必须解放思想，转变教育观念。为此，一方面可以选拔具有创业意识的教师，有针对性地进行创业教育专业培训，增强教师的创业实践教学能力。比如通过合作培训形式，把教师送到国内创新型企业培养，或为教师提供参加国际创新创业领域的学术交流和研究的条件，送到国外具有优良创业教育模式的学校去培训。又如制定激励措施，给予现职教师一定的创业实践机会，鼓励教师到创业一线兼职；或支持具有创业潜质的教师从事创业实践活动，熟悉市场运作，为学生提供优质的实践指导。 另一方面，从校外聘请一些成功的创业者、企业家、技术创新专家，作为“创业导师”到学校担任兼职教师或客座教授，同时通过他们进行创业教育的案例示范教学或研讨，交流创业教育经验，着力培养学校"本土化"创业教育师资队伍。 最后，要完善师资队伍管理办法，留住人才，形成稳定的、高水平的、能适应创业教育需要的师资团队。 3.4 开展创业实践活动。 3.4.1 要把创业文化纳入校园文化建设范畴，推进第一课堂和第二课堂的融合渗透。通过举办创业论坛、规划竞赛、支持建立创业教育社团等形式多样的课外创业文化活动，培养学生创业意识和创业动机，增加创业的热情。 3.4.2 学校要切实加强校内外创业基地建设，解决大学生创业实践的空间问题。既可在新校区建设中为大学生创业团队规划建设"创业园"；也可以利用现有的校内场地，建立学生创业市场等创业基地，让学生增加对创业的直观感受，使他们能够在创业前亲身体验创业的过程，将学到的创业理论知识与实践相结合，帮助创业者增加经验，提高创业成功率。 3.4.3 要坚持项目带动，引导学生参与具体的创业项目，体验创业过程。高职院校应结合本校的专业教育资源积极开发可行的创业项目，并为每个项目提供具体的创业策划方案，指导学生开展创业实践。同时要面向社会和企业，积极承担行业课题，为大学生创业实践拓展项目。也可以通过资助大学生创新项目立项、引入创业孵化机构等方式提升学生的创业能力。 3.5 创建创业教学教育网络互动平台。在校园网创建创业教育教学网站和创业互动平台网站，开设大学生创业论坛、创业项目信息、创业案例分析、大学生创业优惠政策等，为大学生学习创业理论、创业知识提供资源。通过网站，大学生也可找到与自己有共同志向的创业好友，彼此间可交流心得体会，还可以及时了解哪个地区有适合创业的项目，哪个地区提供了优惠场地、税收减免等，避免大学生创业常常出现的“盲人摸象”的状况。另外，大学生也可以与创业课程主讲老师之间通过qq群加以联系, 以便老师更快捷的对学生创业中出现的困惑加以指导。 3.6 创造良好的创业教育环境。 3.6.1 高职院校领导要统一思想，认识到创业教育与专业教育具有同等地位，政策上要给予大力支持，并在校园文化建设中加大创业教育的宣传，提高全体师生对创业教育的认识，鼓励教师用创业教育思想教书育人，参与有关创业的学术研究，营造出浓郁的创业教育氛围。 3.6.2 为大学生创业尽量提供多方面的支持，如给予学生宽松的学籍管理环境，支持大学生建立创业协会，安排老师参与学生创业大赛指导，并创造条件使学生成果走向产业化，给予适当的创业资金支持，引导学生如何规避创业风险等，形成适合学生创业的良好教学环境。 4、结语 创业教育是新时期的一种新的教育理念，将高职创业教育与专业教育进行融合对于进一步创新学生就业与择业的观念，提升大学生应对就业压力的综合能力，提高高职院校人才培养质量，推进人才培养模式的改革与创新，具有重大的意义。 专业教育论文:浅析我国高职院校会计专业教育的问题探析 论文关键词： 高职院校会计 问题 建议 论文摘要： 伴随着高等教育发展，国家一直高度重视高等职业教育的教育教学管理和人才培养模式。与此同时，社会对于会计人才的要求也越来越高，而高等职业院校会计专业教育中存在着不尽如人意的地方，本文通过对这些问题的分析，提出改善的建议。 高等职业院校是适应我国教育改革的需要,为培养高等技术应用型人才而出现的一种新的人才培养模式。随着经济的发展，国家也加大了对高等职业教育的投入，高职院校的会计专业教育也取得了较大的发展。然而，仍然有一部分高等职业院校会计专业教育存在一些问题，没有很好的发挥其重要作用。 一、高职会计专业教育存在的问题 1.人才培养目标定位过窄 目前，大多数高职院校的会计专业的人才培养目标的定位是培养具有良好职业素质、 熟悉国家经济法律法规、 能熟练运用计算机从事会计业务工作的应用型专门人才。 “专才”的定位, 就忽略了“通专结合”的培养目标。而现今，会计的综合性越来越强，对会计人员的要求越来越全面。因而，“专才”的定位就和今天的社会不适应了。尤其有些学校的会计专业因只重视注重教育会计专业知识, 而忽略培养学生的思考能力、沟通能力, 使得培养出来的毕业生综合素质较差, 不会与人协作，工作能力较差。 2.课程设置不合理 目前会计专业的课程设置大多是以会计学应涵盖的基本内容为依据设置专业主干课程。在这种课程设置体系下，首先，一些课程内容上有重复，如《财务会计》、《成本会计》、《商业会计》几门课程中的一些内容, 就存在着不同程度的重复现象。课程设置上学校往往注重实务和会计制度诠释方面的课程而轻理论课程，这也导致了会计教材频繁更换，使得会计实践无法进一步深化，也就无法很好地满足会计教育目标实现的需要。其次，在课程课时的设置上，一些例如税务等与会计相关的专业课设置较少，导致学生知识面过窄，无法和实际工作联系。 3.实践教学的实用性差 会计专业本身对于实践性的要求很高，因而对学生实际操作能力的培养显得尤为重要，然而，当前，大多数企事业单位都不愿意接收学生实习，我们的学生除了在课堂上学习课本知识外，没有地方进行实践，动手能力的培养就受到了限制。学生按照老师上课讲的方法可以较好的进行会计业务处理，但实际工作中却不知道如何编制凭证和登记账簿。 4.重考试轻能力 现在各种会计考试对会计教育产生了很大的冲击，学生为了将来找工作而参加各种类型的会计考证工作，教师教学也为适应学生的考试就业而做出各种调整。学生为考而学，老师为考而教，在对学生进行考核时也以期末考试成绩为主要评价方式，致使学生过度关注考试分数和名次。这样一来，会计专业教学成为了考试的辅导教学，忽略了对学生综合素质和分析问题解决问题能力的提高。这种状况不利于学生综合素质的培养和提高，不利用复合型人才的培养。 5. 师资队伍单一、缺乏实践经验 教师是高等职业教育事业的基础和主力, 拥有一支具有较强实践能力和丰富工作经验的专、兼职教师队伍, 才能确保教学改革目标的顺利完成。然而，现在学校里的教师大多是从专业学校毕业后直接开始任教，本身也缺乏实践经验，大多数教师对理论研究较多而对实务问题关注不够。 二、我国高职院校会计专业教育的改革建议 针对我国高职院校会计专业教育存在的问题，提出以下建议： 1.重新定位人才培养目标 高职院校会计专业人才培养目标必须充分体现该专业的职业指向。培养目标应定位为：面向中小企业、事业单位培养具有良好职业道德，具备一定经济管理理论和会计基础理论, 具有会计从业资格证书、助理会计师职业资格证书, 熟练掌握日常会计核算、电算化操作等现代财务会计实务操作技能，胜任与会计不同岗位群工作需要的具有一定职业发展潜力的技术应用型复合人才。 2.调整课程设置 课程的设置力求体现职业教育以就业为导向和以能力为本位的办学理念,体现以职业素质为核心的全面素质教育观, 强调以应用为目的和“必需、够用”的原则。还应突出职业岗位的针对性和实用性, 拓宽专业基础课教学内容，包括税收、经济法规、统计、财政、金融、国际贸易、企业管理、市场营销、证券投资及分析等，增强学生对会计核算、财务管理、财务分析与预测等实践能力。应设置的主要课程是:“综合英语”、“计算机应用基础”、“基础会计”、“纳税申报”、“财经法规”、“经济法基础”、“中级会计实务”、“成本会计”、“财务管理”、“审计学”、“会计电算化”、“财经应用文写作”等课程。 3.强化实践教学 建立“单项技能训练与分岗综合实训相结合、校内实训与社会服务相结合”的实践教学新体系。单独实践课程的教学主要包括:“会计电算化”、“会计综合实训”、“计算机技术”等课程。同时,“基础会计”、“成本会计”、 “中级财务会计”、“审计学”、“计算机应用基础”等专业课程和部分公共课采用上机、实训和案例分析等形式进行实践教学, 纳入相应的课程教学计划之中。增加案例教学和课堂讨论，培养学生分析问题的能力，增加学生对知识的理解，拉近理论与实践的距离。应根据实训计划安排, 组织学生到校外实训基地进行实习, 积极参与社会实践活动, 参中小企业组织的会计理论与会计业务学习,社会实践和校内模拟实践教学相结合，提高实践课的效果，培养学生的知识应用能力和实际操作能力。 4.改革传统考试评价制度，推进素质教育 完全推广素质教育并非易事，所以，我们应该将应试教育与综合素质教育结合起来，从考试内容、形式和制度上进行改革，考试可以采用以能力和素质测试为导向的多种考试形式，如笔试、口试、案例分析及课堂讨论等形式，平时测试和期末考试相结合，克服以前单独通过期末一次考试定成绩的考试形式，使得考试成绩真正体现学生的能力和素质。考试内容减少死记硬背的试题，增加运用所学知识综合分析问题、处理问题能力的试题。逐步转变观念，推动素质教育的全面展开，培养符合市场需求的复合型人才。 5.组建和培养“双师型”会计教师团队 加强对专任教师理论水平和实践能力提高的训练,首先，鼓励教师走出去, 参加一些协会或是行业的相关学习和考试( 如注册会计师考试等) , 更多地接触新信息和新知识, 更新自己的专业知识。其次，学校也可以从企事业单位、会计师事务所聘请财务总监、注册会计师到学校指导教学工作, 弥补在校教师实践经验的不足。再次，学校也可以通过 下派教师到对口企业的财务部门、会计师事务所去挂职锻炼，提高他们的实践操作能力和理论知识应用能力，熟练掌握会计循环各个阶段的实务操作。最后， 聘请具备教师素质、有丰富实践经验的会计专业技术人员担任兼职教师, 从而建立一支相对稳定的“双师型”兼职教师队伍。在高职会计教学的不同阶段, 只有有序地交替、发挥专任和兼职教师的主导作用, 才能彰显整个课程教学体系的职业性、开放性和实践性特征, 才能在一定程度上带动校内专任教师综合素质的持续提高。 专业教育论文:谈舞蹈专业教育中的创造力培养 [摘要]创造力是舞蹈专门人才的最高能力,是舞蹈教育的最终目标、结果和归宿,从舞蹈专业教育的目标来看,应该促进舞蹈实践能力的培养;从内容来看,应该让学生掌握基础、多样以及合理组合的舞蹈知识;从过程和方法来看,应注重培养学生的主体精神和问题意识。 [关键词]舞蹈专业 教育 创造力 创造力是舞蹈人才的最高能力,在舞蹈表演、舞蹈理论、研究舞蹈教学以及舞蹈创作中,都离不开创造力的参与。舞蹈表演中蕴涵着创造,一些作品只有通过表演才能被人把握,如玛莎•葛兰姆的作品也可以由别人来表演,但玛莎•葛兰姆能以独特而精彩的方式进行表演,这种表演才能中也蕴涵着创造力。舞蹈理论研究也蕴涵着创造力的表现,舞蹈理论要构建出一系列的舞蹈概念可以对现存的舞蹈资料进行解释,并将这些舞蹈资料组织起来,给舞蹈领域带来新的阐述或指出新的方向,这些工作都是非常有创造性的;舞蹈教学中需要创造力,如何针对不同的学生因材施教,将组合分解重组,针对学生的实际情况教学离不开舞蹈教师的创造力;在舞蹈创作中更需要创造力,要创作出一个舞蹈作品,而且这个作品要通过舞蹈同行们的检验,表演,展示,和评论,没有创造力,很难经得起推敲,也很难编出振奋人心的作品。因此,创造力“是舞蹈人才的最高能力,创造力的培养,是舞蹈教育的最终目标,是结果,是归宿。” 一、从舞蹈专业教育的目标来看,促进舞蹈实践能力的培养 舞蹈专业教育的目标是要为社会主义培养舞蹈人才,而创造力,是舞蹈人才的最高能力。现代心理学理论研究证明了艺术学科教学中,艺术实践对于培养学生的创造能力方面所起的重要作用.“几乎所有的领域中,个体的感知或理解能力都比创作能力发展得早。但是艺术领域内情形却要复杂得多。至少在某些艺术领域内,理解能力要落后于表演能力和创作能力。这一发现有力地表明了给儿童以充分的机会,让他们通过表演,制作,或者行动来学习的重要性。”舞蹈课堂教育不可能为学生提供所有现实中的实践情境,以便他们对所学的知识进行直接的运用。但是,在教学活动中,为学生安排实践的环节,创造舞蹈实践的情境,对于促进学生的创造力是必不可少的。模仿是创造的基础,是为创造服务的,但不是教学的最终目标。教育要以心灵的教育去带动身体的训练,培养出具有创造能力的人才,而不是造就一些只有身体技巧的匠人。在课堂教学的实践环节,很重要的部分是舞蹈教师的指导,以及不断的给学生机会参与到情境和他的表现之中。在学校教育情境中安排的舞蹈创作是有计划有明确目标并在教师的指导下进行的,相对于学生的自觉创作,这种实践方式在舞蹈教学中能给予学生更多的反馈信息,以促进他们创作过程进行反思,这种反思往往是创新的前提。增加舞蹈的创作实践这一教学环节,对于培养学生的创造力是非常有必要的。 二、从舞蹈专业教育的内容来看,应该让学生掌握基础、多样及合理组合的舞蹈知识 创造力的发展与知识的关系密切,包含着知识的成分。知识对于创造力的作用,心理学家斯腾伯格认为,如果就创意来说,一个人必须先要有相当程度的专业知识,他才可能谈到创造。要想在一个领域内做出创造性的贡献,一个人必须具备这个领域内的知识,否则,他很难评价这个领域的问题,也无法判断哪些问题是重要的,而且他可能重复前人已有的发明。 不同的类型的知识在舞蹈专业教育中创造力的培养有不同的价值和实现方式。信息加工心理学家把广义的知识分为两大类:一类为陈述性知识,另一类为程序性知识。在舞蹈领域,陈述性知识是相对与舞蹈实践而言的回答舞蹈是什么的知识,比如舞蹈的历史,舞蹈人体运动科学,舞蹈心理学,舞蹈生态学等等;程序性知识是舞蹈具体操作的知识,涉及舞蹈具体的操作,如舞蹈技能技巧训练,舞蹈的表演等等。 舞蹈技能技巧是舞蹈专业学生必须训练掌握也是专业学生与非专业学生的一个衡量标准。舞蹈通过直接的技能训练可以达到舞蹈动作的自动化水平,但很可能只是某种局部技能的熟练程度的提高,而不是整个创造性的提高。在舞蹈专业教育中,不仅要重视舞蹈人才舞蹈程序性知识即的舞蹈技能方面的知识,同时还要重视陈述性知识的知识,也可以称舞蹈以及舞蹈相关理论知识的学习。 三、从舞蹈专业教育的过程和方法来看,应注重培养学生的主体精神和问题意识 在舞蹈教学过程中,不应该把学生看作单纯接受知识的容器,凭教师的主观愿望向学生灌注知识,在舞蹈教学中,应注重学生在教学中的主体地位,培养学生主动参与课堂的主体精神,引导学生独立思考,激发学生学习的兴趣和求知欲望,培养学生对待学习的问题意识,变被动接受式学习为主动探求式,是学生在真正理解知识的基础上获得智力的发展,慢慢形成具有创造性的思维方式和独立的人格。舞蹈专业教育的过程具有一定的特殊性,具有一定的师傅带徒弟的科班教育模式的特点,因此舞蹈教学具有一定的强制性,但同时还要应该贯穿着启发的教学方式。通过启发学生,让学生在教学过程中形成自己独立的思维方式,善于思考和提问,培养具有创造性的思维方式,具有创造性人格的舞蹈人才。 综上所述,培养学生的创造力,舞蹈教育要树立以人为本的现代主体教育观。注重学生舞蹈实践能力的培养,重视舞蹈以及相关理论的教学。要求我们在重视舞蹈教学结果的同时,也要重视舞蹈教学的过程,在倡导重视培养创造力的创造型教育中,更应该强调以学生为主体,以教师为主导,在舞蹈教育中,我们不仅仅把学生看作是教学过程中的认知体,更重要、更本质的是要把学生看作是生命体。树立学生主体观,就是要尊重学生独立的人格,发展学生的主体意识和主题精神,弘扬学生的个性,发挥学生在学习过程中的主动性和创造性。舞蹈教育要培养出“文舞相融,德艺双馨”的舞蹈人才,同时也是有自己独立见解,具备完整人格的人。这样才能真正实现我们教育以人为出发点,以人为归宿点的夙愿。 专业教育论文:浅析关于做好高职旅游类新生专业教育的几点思考 论文关键词：高职新生；旅游类；专业教育；策略 论文摘要：新生专业教育是高职新生入学教育的重要组成部分，抓好这一时期的教育引导，不仅会使学生终身受益，而且有利于培养其专业兴趣，增强职业意识，营建良好的班风和校风。目前，高职院校旅游类专业突出了新生入学教育，但却忽视了新生专业教育，新生专业教育流于形式，效果不是很理想。笔者结合自己教学与学生管理的实践经验，在新生专业教育策略方面进行一些有益探索。 高职新生入学之初，学校在对全体学生进行统一的入学教育的同时，还会分专业对新生开展形式多样的专业教育，这些教育包括专业思想教育、学习方法教育、就业意识教育等。通过开展行之有效的专业教育和学风建设活动，引导学生从进校伊始便牢固树立“学习为学生第一要务”的思想，热爱学习、快乐学习。 一、高职旅游类新生专业教育的必要性分析 高职旅游类新生由于高考失利，心理落差较大，自卑心理较重，在报考志愿时随便填报专业。还有很大一部分学生入学后对所学专业表现出抗拒心理，总认为自己的专业比别人的专业差，专业思想不稳定，缺乏专业兴趣，学习动力不足，有的甚至要求更换专业或退学。很多学生人学后对旅游类专业认识不清，认为该类专业就是当导游、吃青春饭、端茶倒水、铺床叠被的，且对于该类专业学什么及如何学感到困惑，对毕业以后专业就业前景感到迷惘。 新生专业教育是新生在其人生旅途发生重要转折时的一个必不可少而又非常重要的教育环节，是成功大学教育的开端和基础。大学新生的专业教育是一项十分重要的基础性工作，在高职人才培养过程中起着重要的导航作用。做好专业教育，可以稳定新生思想情绪，树立大学生的正确学习理念，培养优良学风，明确人生目标，科学规划职业生涯，使其尽快适应大学生活，提高其对专业的学习兴趣和巩固专业思想。因此有必要通过多种途径和方式加强对高职旅游类新生的专业教育。 二、高职旅游类新生专业教育策略 1　通过召开旅游类新生专业教育介绍会，对学生进行较系统的专业认知教育。 专业介绍会主要围绕院系历史沿革、学科建设以及取得的突出成绩；专业发展史、发展现状、发展趋势，就业的岗位以及必备的素质与能力、需要掌握的知识与技能；培养计划、主要课程、各学期课程安排、通识课、学科基础课及专业主干课程的前后衔接关系；大学学习和中学学习的异同，如何学好本专业的学习方法；本校、本专业优秀校友事迹等方面进行全面细致的讲解。要求教师采用多媒体形式，制作多媒体课件讲稿，充分运用文字、图表、照片、动画、声音、视频等多种媒体，生动清晰地展现旅游类专业优势与专业特色。一般安排教研室主任或具有丰富教学经验的老师进行宣讲。 通过专业介绍会，可以帮助新生了解自己的专业背景，引导学生充分认识自己的专业特点和社会对本专业人才的需求，从而帮助学生稳定专业思想，树立专业学习信心，激发学习动力，以积极的心态投入学习。 2　大一开设《职业生涯规划》课程或举行“职业生涯规划”专题讲座，对学生进行较系统的专业思想教育。 通过该课程或专题讲座，对学生进行有关职业观念的教育，帮助大学生树立正确的就业择业观念，了解当今社会人才的激烈竞争，明确进大学并非进了保险箱，只有刻苦努力地学习，培养创新精神和创业精神，才能学有所成，才能在迈出校门时赢得社会的认可。职业生涯规划是改变命运的有效方法，通过本课程的学习，使学生明确自己想成为什么样的人，想拥有多少财富。为此，学生要明确自己的人生目标，并围绕自己的目标，缩短自己占他人的差距，为不断实现自己的目标而奋斗。 3　实行以“树立专业思想，坚定学习信念”为主题的新生专业教育月活动，并使其制度化。 第一，召开大学新老生交流会。针对新生自主学习意识淡薄，自学能力欠缺的特点，邀请高年级优秀学生介绍学习方法，帮助新生树立独立学习的意识，培养他们的自主学习能力。老生就自己的学习经历进行现身说法，使专业教育更具生动性。同时开展图书馆入馆教育，引导学生学会利用图书馆、互联网等各类学习资源，学会自我解惑。此外，专业课老师可以向学生推荐旅游类专业必读书目，使学生主动学习。 第二，开展职业认知活动。即由高年级同学展示以任务导向的认识行业工作过程。学生先用中英文对新同学致欢迎辞，然后展示餐饮、客房或前厅服务的全过程，并用标准流利的普通话进行服务规范的讲解。在服务技能的展示中，高年级同学规范优雅的姿态必然给新生留下深刻的印象，必然能让新生们体会本专业应具备的高超技能和美感。 第三，邀请优秀毕业生、星级酒店经理、旅行社经理等名师名家结合自身成长成才的经历，与新生面对面进行互动式交流。畅谈旅游业人才需求状况、旅游业发展前景、职业生涯规划等内容，为新生释疑解惑。同时，充分利用就创业指导服务中心的丰富资源，利用新生就业指导讲座、大学生就业创业协会活动等形式，引导学生规划学业生涯，明确奋斗目标。 第四，采用“专业教育引导+企业观摩体验”相结合的专业教育模式，通过校企合作开展新生专业教育。根据旅游类专业实践性较强的特点，组织学生校外参观高档星级酒店、所在城市周边风景区等相关企业。新生们通过参观企业和实地操作体验等形式亲身感受企业的工作氛围，了解工作内容。企业先进的设备、规范化的管理、员工们娴熟的操作技能让新生们大开眼界。参观过程中，新生们可以就专业课程如何学习、企业用人标准、专业就业前景等方面与企业专家进行面对面的交流。使校内专业教育与校外专业教育有机结合，使学生能够切身体验到专业乐趣，更好更快的进入到专业的学习中。 4　建立起一套完整的全方位、多层次的新生专业教育体系，将课堂教育、课外活动与实践环节有机结合。 目前高职院校中仍然存在的大一新生茫然，大二学生空虚，大三学生压抑、急躁的现状，加之学生心理问题普遍增多，压力明显增大，这使得专业教育不能只停留在入学阶段的即时教育，而应从根本上延续性地对学生进行有效性指导，发挥专业教育的长效机制作用，将教育内容内化成学生自觉的行为，以稳定学生的专业思想，促进他们成长成才。 开展专业教育，要紧密联系学生的思想实际和变化规律，根据不同年级的学生特点，对大学专业教育从内容、层次、时间上都作出系统的计划安排，从学生进校直至毕业不间断地进行。全程化的专业教育不仅要集中安排在开学前一个月，与学生军训结合进行，而且教育内容应该贯穿整个大学生活始终，使专业教育的开展具有针对性、系统性、连续性、互动性、有效性。 三、结束语 通过新生专业教育，使学生“既来之，则安之”，对于专业“喜爱之，努力之”。孔子有言“知之者不如好知者，好之者不如乐知者”，如果学生学习一个自己不喜欢的专业无疑是痛苦的，不过即使一开始不喜欢，通过新生专业教育，也可以慢慢培养兴趣，也可以是“上错花轿嫁对郎”。 专业教育论文:浅析高校小学教育专业教育实践类课程的改革 论文关键词： 小学教育专业 教育实践类课程 改革 论文摘要： 教育实践活动是塑造专业化教师的重要途径。但当前高师院校还没有把教育实践真正作为一种课程去建设，职前教师培养依然遵循的是强调专业知识的理智取向。小学教育专业教育实践课程亟待改革，要正确理解其专业意义，科学地建构实践类课程体系，恰当选择课程内容，正确地进行实施与评价。 近年来，教师职前培养模式受到了前所未有的挑战，受到批评最多的是理论与实践的分离。小学教育专业出现在高等教育中虽然只有十年左右的历史，但教育实践问题却日益凸显，这些问题导致职前教师出现专业情意淡薄、实践性知识积累不够、对实际教育教学体验不足、工作适应期延长的严重缺陷，影响到人才培养质量。教育实践课程已成为严重影响小学教育专业发展的瓶颈因素，突破这一瓶颈是当今高师院校课程改革的重要任务之一。 一、正确理解教育实践的含义 长期以来，人们对于教师教育过程中的教育实践的理解比较狭隘，往往将它与教育实习等同起来，这主要缘于教育实习一直是教师教育中师范生得以深入中小学的唯一机会。但这种先理论后实习、理论与实践断裂的培养模式已遭到广泛的质疑。 小学教育专业植入高等教育体系之后，要真正培养出专业化程度较高，即能尽快胜任教师工作并能适应基础教育课程改革新要求和未来社会发展需要的本科层次的小学教师，首先必须突破“教育实践活动即教育实习”的传统观念，在师范生进入小学进行教育实习之前，就通过各种形式的教育实践活动，使其做好教师意识和专业精神、教师基本功、教育教学技能和教育科学研究能力等各方面的充分准备。同时，在教育实习之后，也应让师范生有机会反思、纠偏补漏和再实践，从而使认识与实践的结合走向深化。 因此，教师教育中的“教育实践活动”，从活动场所看，不仅包括在小学进行的实践活动，而且包括在师范院校内和其他教育场所进行的实践活动；从活动内容看，不仅包括要完成多重任务的教育实习，而且包括任务相对单一的教师基本功练习、教材研习、教育教学技能练习、教育科学研究研习、社会服务等各项活动；从活动方式上看，应包括合作研讨、观摩（见习）、模拟教学（微格教学）、参与竞赛、实习、有偿或志愿服务等多种方式；从活动组织形式看，应包括集体性实践活动、以小组为单位的实践活动和个体独立的实践活动等多种形式；从组织管理看，除了有由学校统一组织的活动外，还可以有师范生在学校教师引导下自发的实践活动。 二、正确把握教育实践类课程的专业意义 教师职业具有“双专业性”，教师教育课程是形成教师双专业性质的决定性因素。 教师教育课程应该包括教育信念与责任、教育知识与技能、教育实践与体验三个领域，而不仅仅是教育学、心理学和教材教法。教师教育课程从课程内容上可分为教育理论课程、教育实践课程两大类。教育实践课程与教育理论课程同为小学教育专业的专业基础课，是一种以实践性为主的综合性实践课程。 教育实践课程是高师院校教师教育课程的核心部分，是教师教育特色的集中体现，也是小学教育专业的特色所在。原因在于：1.中小学教师不是以其所教学科为专业，而是把“教育行为与教育活动”视为其专业表现的领域。中小学教育活动最鲜明、最本质的特征就在于它的实践性，而不是理论性；2.中小学教育教学活动鲜明的实践性要求中小学教师要具有一定的实践性知识。这种实践性的知识是与教师的本体性知识、条件性知识相对应的，其获得的基本途径是真实的教育情境与教育现场。离开了教育实践课程，职前教师实践性知识的培养就是句空话。因此，在整个教师教育课程中教育实践课程具有核心价值；3.小学教育教学就其内容来讲是简单的，但就其教学内容的心理化来说却是复杂的。事实上，教育对象越是低龄化，对教师专业素质的要求就越高，小学教师专业素质更多的是体现在其拥有的实践性知识上。丰富的实践性知识是小学教师最重要的专业支撑。 三、小学教育专业教育实践课程的改革思路 （一）恰当选择教育实践课程的内容 高等师范小学教育专业的教育实践课程应包括以下几方面的具体内容。 1．专业情意培养 专业情意培养主要包括：初步认识小学教育，懂得小学教育的意义；了解小学教师的日常工作及其专业精神；热爱小学生，愿意从事小学教育工作。目的是帮助师范生自觉地以“教师”的素质要求发展自己，促进其从以学生身份被动地接受学习向以准教师的身份共同研究教育现象的转变。课程实施形式上应灵活多样，既可以走出去，又可以请进来。如可以安排与小学教师的交流活动，既要与优秀教师交流，又要适当与从师范院校毕业不久而较有成就的年轻教师交流，以促使师范新生树立起远期的目标和近期可及的目标。 2．班主任工作能力的培养 班主任工作能力培养主要包括：（1）班集体建设的实践。要求学会制定班集体建设规划、班级学期工作计划与总结；（2）学生个案研究实践。要求学会帮助“后进生”，学会写儿童个案研究报告；（3）班队活动设计与组织实践。要求学会设计班队主题活动方案，组织班队主题活动，能较好体现设计方案；（4）课外活动设计与组织实践，要求学会制定班级课外活动规划，组织小学生课外活动，符合活动要求。 3．教学能力的培养 教学能力培养主要包括教学基本功、教学基本技能和教学基本环节三个方面。 （1）教学基本功。包括汉字书写（三笔字）、普通话与教师口语、即兴演讲、简笔画等。 （2）课堂教学技能。包括导入技能、讲解技能、提问技能、课堂组织技能、交往互动技能、创设情境技能、板书技能、结束技能。 （3）教学基本环节。包括教学设计、上课、说课与评课、开放性、个性化作业设计、个别辅导等。 4．教育科研能力的培养 教育科研能力培养主要包括：（1）案例研究的撰写。能够选定案例、围绕案例搜集资料，写出符合要求的案例描述;能够分析案例，能够写出符合规范的案例研究报告。（2）教育故事撰写。能够撰写出符合要求的教育故事。（3）教育行动研究。能够采取小组合作的形式，围绕教育见习中发现的问题进行行动研究，能够撰写出符合要求的行动研究报告。 5．自我专业特长的培养 可从自身资源和小学教育教学的发展趋势出发，确定几项自我专业特长，如具有信息技术与教学内容整合能力。包括制作多媒体课件能力、利用网络资源进行教学能力。还如具有初步的双语教学能力，能在小学中高年级进行数学、品德与社会、科学等科目的双语教学等。 （二）正确进行教育实践课程的实施与评价 1．实施的基本原则 一是要课内与课外相结合，主要是教育见习、教育实习等活动课程和学科类课程的结合。二是集中与分散相结合，做到见习分散，实习相对集中。三是校内与校外相结合。在搞好校内教育实践训练的同时，必须充分重视校外空间的作用。各类教育实践基地应该是校外教育实践的主平台。 2.实施的基本途径与形式 教育实践课程实施的基本途径分为校内实践和校外实践两种。校内实践的具体形式主要有学科教学、微格训练、小组模拟训练、各种教学实践竞赛活动、社团活动、助教、助研、助管、寝室每日练活动、小学名师讲坛与观摩课等。校外实践的具体形式主要有教育见习、教育实习、教师成长协作团、做家教、担任培训（辅导）班教师、假期社会实践活动等。 3.考核与评价 （1）将教育实践活动同学分挂钩，适当加大教育实践课程学分比重。 （2）制定教育实践课程考核评价指标体系，建立相应的考评组织。 （3）教学基本功实行资格证制度，每年定期考核，凡有一项教学基本功不合格的不能进入教育实习。 （4）评价主体多元化。对每次重要的教育实践活动都采取学生自我评价、小组互评、指导教师（包括小学指导教师）评价相结合的办法。 专业教育论文:高职会计专业教育教学改革的必要性研究 高等职业教育的培养目标是为生产、服务和管理第一线培养具备综合职业能力和全面素质的高级技能应用型人才。现高职会计专业教育教学模式陈旧，在课程体系、实践技能、教材建设、考核评价制度、师资队伍建设等缺乏高职特色。高职会计教育作为会计教育的一种新的层次类型，其人才培养目标已在整个高职会计教育界形成共识。 1 高职会计专业在教育教学中存在的问题 高等职业教育的发展正是实施人才强国战略和走新型工业化道路的重要途径。对实用技能型人才的需求日益增长，会计专业也不例外，因此，高职会计教育应顺应社会经济发展的趋势。目前高职会计教育的发展，虽取得了一些成绩，但也面临着许多问题。主要有高职会计教育的模式还相对滞后；课程体系还有待调整；实践技能不够突出；考核评价制度陈旧；教材建设滞后于会计专业需要；师资队伍建设与个体素质不能满足教学需要等问题。因此，要创建新的高职会计教育教学模式已势在必行。 2 创建高职会计专业教育教学改革的必要性 依据《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》，为了培养21世纪所需的会计专业人才，为了使会计人才适应当前市场，对高等职业院校会计专业教育教学改革进行了研究。即通过用人单位考核、评价、调研、反馈等方式，思考用人单位所需人才规格，客观务实给学生评价。结合会计职业能力所需知识和技能组织教育教学。 提高学生综合素质已是目前人才培养重点，要深入探讨教育教学新模式，主要从传统讲授知识转变为传授操作技能，激发学生的学习兴趣，更加注重学生在学习中的主体地位，引导学生主动地去追求知识，学会学习；从单纯传授理论知识转变为素质教育和实效教育理念，要求教师更加注重与学生情感的交流；从学生被动听讲转变为小组学习，师生共同合作，完成教与学的任务，注重教学过程中师生信息的交流等。 课程体系是否合理直接关系到培养人才的质量。高职会计专业课程体系主要反映在“致用”上。从课程分类上考虑有核心课程、特色课程和品牌课程；从课程横向 划分主要有：教育通修课，主要包括必修课、限定选修课、任意选修课；专业方向课，主要包括限定选修课、任意选修课；教育教学实践课，综合教育相关课、专业技能课。针对每门课程强调理论知识以“必须、够用”为度，实践训练以技能为主的要求。 要加强学生实践技能，是提升学生综合素质能力的一种训练，涉及的知识面广，体现运用知识的能力、思维能力与动手能力。通过技能培训，可使学生掌握生产一线的相关知识和方法，有利于缩短学生在生产第一线的适应期。其目的是帮助学生理解所学课程的知识，使知识与技能进行转化。教师应以实际工作案例为载体，贯穿所授课程，设计出系统、完整、类型多样、实用的实训方案或教程，利用实训基地，完成会计岗位仿真，达到学生对会计岗位和实际工作的认知。 改进考核评价制度，不能用一张试卷评判某一学生好坏，要充分考虑学生的心理健康，开发学生的潜能。树立长远目标，切实掌握技巧，促进学生发展。其一，考试内容灵活化。对大学生的考核，应该更加注重学生的能力考核，进而培养出符合社会需要的人才，使之更好地适应未来的生活和挑战。其二，充分肯定学生的兴趣和特长。人之所以不同，是因为各具特色。学生如果能多方面发掘自己的才华，并发扬光大，无疑具有很大意义。其三，充分考虑学生学习态度和平时表现。按比例评分，客观反映学生学习成绩。其四，可尝试采用口试，实践操作考核，证书、考级等方式，进行多种渠道的评价。 教材是体现教学内容知识载体，是教师进行教学的基本工具，是学生学习的基本需要。会计教材建设在会计教学中具有重要意义。 高职会计专业在教材建设上要充分考虑一下几点：①培养目标准确进行教材定位，面向生产、经营、管理和服务第一线的高等技能型人才需要，突出针对性、具有实用性、体现职业性、具有创新性；②优化编写队伍结构，发挥高职教师和企业工程技术人员的优势互补作用；③突破传统教材框架，探索易于高职学生接受的编写模式。编写模式能够体现“够用为度、注重实践”的原则，能够深入浅，分散难点，降低理论学习的难度，更易于高职学生接受。采用“项目式”、“工作过程导向”的编写模式；④加强校企合作办学，重视开发与“订单式”教育相适应的配套教材。“订单式”教育是高职教育的发展方向之一，是校企合作办学的深化。⑤开发校本教材，体现高职院校自身特色。高职院校服务和依赖于地方经济发展的水平和规模，高职院校的专业设置大多与当地社会经济发展特点相适应，地方性、本土化特征较为突出。开发和建设校本教材，不仅是高职教材的补充，而且对提高高职院校的教学质量有着重要的意义。 教师是高职院校培养专业人才的重要战略资源，充分发挥教师在高职事业发展中的核心作用，对推动高职全面协调可持续发展具有重要意义。十八大报告中提出：没有好的教师，肯定不会有好的教学质量，也不能培养出好的人才，所以要加强师资队伍建设。首先，确定师资队伍建设目标，制订高职《师资队伍建设规划》；其次，大力培养青年教师，引进双师人才；再次，加强师德、师风教育，提高教师职业道德水平。最后，鼓励教师多出成果，多出成绩。 总之，高职会计专业要培养出为社会所接受的“产品”，符合社会会计职业界需要会计人才，并以现代会计教育教学理论中的最新研究和成功高职会计教育个案经验为依据，充分体现其必要性和活力。 3 对高职会计专业教育教学的展望 我们必须在掌握高职教育教学特点和会计专业教育教学规律的基础上，同时不断借鉴国外会计职业的教育教学的先进经验。十八大提出：如何更好地办好人民满意的教育？我认为，要把握教育教学规律和经济发展规律，更好地遵循人的认知和成长规律，为国家需要培养更多的人才。对高职会计专业教育教学的展望主要有以下几点： 一是要突出高职会计专业教育教学的特点，做好规划与实施。引领和拓展新思路，强调“特色”发展，确保培养的人才符合当今经济社会发展环境。 二是要坚持育人为本、德育为先。将立德树人作为教育工作根本任务，培养学生主人翁意识和创新精神，努力培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。 三是要大力推进会计教育教学开放交流。积极转变发展方式，即“宽带网络校校通、优质资源班班通、学习空间人人通”。打造信息化平台，经常开展会计技能比赛和竞赛活动，学生毕业前力争取得多种证书。使学生达到毕业即就业、就业即上岗的目标。 对高职会计专业教育教学改革，其重点是最大限度地调动学生的主动性和积极性，培养学生的动手能力，使其成为具有综合素质能力的技术应用型人才，最终成为会计专业方面的能力型人才。 专业教育论文:浅析论服装设计理念与专业教育的方向 论文关键词： 服装设计 设计理念 专业教育 论文摘要： 设计是服装企业跳动的脉搏，设计师是服装企业的关键。本文从设计理念的视角，分析专业教育中服装设计的教育方向，从而推动教育及服装设计的发展。 我国纺织服装以贴牌加工（oem）起步发展成为一个世人瞩目的纺织服装大国，以至于欧盟美国针对中国不断掀起纺织品贸易战。而中国服装企业面临的并非是发达国家所想象的金矿、银矿，而是重重困境：越来越低的加工费，越来越短的交货期，越来越多的竞争者，越来越复杂的贸易政策，越来越少的利润……我国服装业的困境是重数量不重质量，重竞争不重秩序，重外向型激励不重内在改革的缩影。 这些困境的根源是我们对服装生产没有主动权。我们是oem中的接单方，而非发单方。其实很多企业在早几年就意识到这一点，他们也尝试着去创造自己的品牌、中国的品牌或成为oem中的发单方。目前，国内已有80万至90万个服装品牌，但没有一个在国际上叫得响，在未来竞争中，也无力与洋品牌抗争。中高档市场，总是洋品牌在一路领跑，洋品牌的服装满足消费者追求时尚的心理，换句话说，消费者更喜欢“洋设计”。国外的市场也是摈弃中国的设计，而只许中国生产。所以，创立我国服装品牌的根本在于提高设计水平。 服装是个文化消费产品，科技、时尚、审美是时装品牌的三大要素，设计是服装企业跳动的脉搏，设计师是服装企业的关键。在树立起我国的世界知名服装品牌过程中，设计师将起着决定作用，为此我们必须大力提高学生的综合素质，只有这样，才能吸收世界先进文化，紧跟时尚潮流，缩小与知名服装品牌的差距。 首先，企业品牌是企业无形资产和无形资产价值的表现。它是一个包括产品的功能要素（如用途，品质，服务，价格，包装等），厂商和产品的形象要素（如图案，色调，广告，音乐等），消费者的心理要素（如对企业及其产品和服务的认知，感受，态度，体验等）的综合体。长期以来我国服装企业缺乏品牌意识，没有把品牌看作影响企业长期竞争力的有价值的无形资产，这种品牌观念的落后，往往比产品技术落后更可怕。 品牌的建设是一种长期的文化建设，而不是急功近利的短期利益。我国服装企业要发展，一定要克服急于求成的心理，静下心来，踏踏实实打好根基，扎扎实实做品牌，一位著名的美国咨询顾问曾针对中国服装自身的品牌问题这样说——“品牌化是一场马拉松，而不是短距离疾跑”。随着我国市场与国际市场相互融合的速度在加快，程度在加深，面对强大的竞争对手，我国服装企业只有建立起能够凸显民族特色，附着企业文化的高品质，高信誉的服装品牌，才能被世界市场广泛认可和接受。我们必须加大对学生品牌意识的力度，让学生在校内先熟悉了解一些品牌，逐步深入品牌，为走入社会打下良好的基础。 其次，要提高学生的文化内涵。我国服装和国外真正的差距是设计师文化内涵的距离，是市场观念和品牌规划以及企业管理方面的差距。世界上著名的服装设计大师都是从深厚的传统文化的背景中成长起来的。他们从各个历史时期和各国的民俗风情中发掘创作灵感，为人们呈现出纷繁多样的风格迥异的时装作品。他们常常将民族的式样和传统的装饰要素进行解构和重新组合，提取精神实质，再来创造现代，使传统和现代结合得天衣无缝，并成为服装流行的主导趋势，向世界传播。我国很多服装企业设计人员不能在服装文化内涵上下功夫，不能把我国源远流长的文化融入到服装设计中。而耐人寻味的是世界服装流行款式，在许多原理及造型上，与我国的传统服装极为相似。如立领、盘扣、团花锦、斜门襟时常出现在t型台上。因此，作为教育工作者的我们要让历史文化得到一种延续，使传统的服饰文化必须得到继承和发扬。 再者，要培养学生的主人翁精神。从设计的职业化开始，设计师和企业家寻找最合理的合作方式的尝试就从来没有停止过。国外知名的服装品牌绝大部分都是设计师自己创立的，当时的设计师都是公司的股东。换句话说，设计师都直接对自己设计的服装销售负责，直接和市场打交道。这样设计师有创新上进的意识，而且其设计风格也会传承下来，成为企业积累的财富。比如皮尔·卡丹，他的服装所蕴含的就是他本人的那种高贵典雅的气质，反映了他的那种文化层次。每个学生都希望能在自己服务的企业里有一番作为，希望自己不仅能为企业带来效益，同时也能为企业的品牌运作做出一定贡献。为此，就要求我们从事职业教育的教师进一步培养学生的主人翁精神和文化气质，使他们将市场与设计有机结合。 二十一世纪是文化的世纪，人们对文化具有更为迫切的需求。优秀的传统服饰是人类文化的宝贵财富，是现代服装设计的巨大源泉。对于服装的文化内涵更要继承民族传统，寻觅中华民族传统文化之魂，寻觅中华民族生生不息的民族精神。专业教育要结合学生素质，在学生综合素质提升的同时，逐步积淀自己的文化，才能逐渐地走向成熟，走向世界。

文学欣赏论文:表象在文学创作和文学欣赏中的作用 论文 关键词：表象 文学创作 文学欣赏 作用 论文摘要：表象有其独特的特点，具象性、概括性、可塑性、间接获得性。因其独特的特点，创作者根据文学创作 规律 把现实世界里丰富多彩的表象进行加工、改造，塑造出丰满、形象各异的文学形象。表象的存在也是读者欣赏的基础，在文学欣赏中，读者只有借助于头脑中固有的表象，才能将文学作品呈现给我们的奇异美妙的世界还原成一个形象生动的审美世界。表象在整个文学活动中发挥着重要的作用。 一、表象在文学创作中的作用 文学创作和欣赏就其过程而言，都是综合了多种因素，诸如作家读者的生活、经验、学识、兴趣、感知、理解等，都是各种因素经过复杂融合的过程。我们无法把文学创作和文学欣赏中的要素进行单一、细化、明晰的分割，形成 科学 定理、公式一样的内容。但为了研究的需要，我们仍然需要从不同细小的点出发，来认识它们在文学创作和欣赏中的地位和作用，以便更好地促进或完成文学的创作和欣赏。 什么是表象?表象是保持在记忆中的客观事物的形象，即当感知过的事物不在面前时在脑中再现出来的形象。表象与感知种类一致，可分为视觉表象、听觉表象、运动觉表象等。表象有具象的表象和抽象的表象，它不仅是一个或几个画面，一个或几个形象，还可以是一段故事，一段情节、一种体会、感触甚至可以是一种意境、一种寄托、一种憧憬。表象具有五种形态。第一，个别表象，即是某一个具体、个别的事物作用于人的感官，在大脑留下的印记，它具有定性的特点。第二，概括表象，它是指记忆中某一类事物的形象。它比第一种带有概括性，带有类的特点。第三，回忆表象，是指头脑中重新浮现出的过去生活经验的积淀，如，我们每一个同学，在头脑里可以呈现出小时候玩伴的形象、自己以前住过的房间的布局及各种用品的模样等等。它是再生的表象。第四，想象的表象，是指大脑中未曾记忆过的凭借联想和想象创造出来的内心表象。例如，日本的富土山，即使是没有登过它的人，也能在头脑中浮现出一座巍峨的雪山。第五，不同感官感觉知觉的表象，即通过视觉、听觉、触觉和通感所获得的不同的表象。 文学创作不像其它科学创造发明，是直接对物质实体的加工、改造，那么，文学创作的对象是何物，我们从直接来源上看，就是表象(当然是源于对生活感知的结果)。从某种意义上说，表象就是文学创作的基源，没有表象，文学创作就无以为托，缺少了加工的原料。当然，如此说，也不是有了表象就有了文学创作。表象不仅作为文学创作的基源，它也贯穿文学创作的始终，金开诚就说过“从量上说，文学创作的自觉表象运动贯穿于全过程，无所不在，因此它在整个创作的心理活动中占有巨大的比重。但更重要的是从质上说，自觉表象运动本身就是反映客观事物、进行 艺术 构思、结出艺术成果的主要手段。rr (1]101文学创作不是一毗而就，它是个过程，这里试从文学创作的不同阶段和文学欣赏来分析表象在创作和欣赏中的基源和手段作用。 在文学创作的发生阶段，首先是材料(信息)储备，无论作家的材料是来源于自身的直接感知，还是源于间接的文字阅读，他们都终将转化成一种记忆表象，作为材料存储在作家的头脑中，黑格尔说过，艺术家需要“通过常在注意的听觉和视觉，把现实世界的丰富多彩的图形印人心灵里”，川形成创作的基础。普希金娜的相貌表象存储在托尔斯泰的脑中，几十年后，作家依此创造了安娜的相貌;凡尔纳在书刊中获得的信息表象，成就了他的一百多部(篇)幻想小说。 作家头脑中储存的表象数量不可计数，不是每个都转化成了作品，这就要经过艺术发现阶段，也可以说成是，作家对表象的意义的一种发现，周敦颐在莲花身上看出了君子的本色。有了这些，在一定的动机下就可以使作家投人文学创作中，在这个过程中，表象有时可以成为创作的诱因、动机。巴金一次夜里醒来，看到黑暗中湿流流的闪着微光的抹布，在这一表象的触动下(创作时离开了具体事物存留的就是表象了)，开始了小说《抹布》的创作。 具备了上述内容后，文学创作进人了构思阶段，开始形成创作的内在意象。“意象对于任何物象的再现，本质上都是主体对记忆痕迹的再现”，〔’〕所以说，构思阶段就是对表象进行加工改造的过程，就是各式各样的自觉表象运动，主要是表象的分解和综合。这常被说成是运用想象(对已有表象加工、改造，创造新形象的心理活动)创造新形象的过程。创作中将形成的形象都非作家头脑中储存的表象，它已注人了情感、思维的改造。关于构思中表象的分解和综合，许多作家和理论家都结合实际的 艺术 经验做过生动的描述。歌德在讲他对《少年维特之烦恼》中女主人公夏绿蒂形象塑造时，就说得极为明确:“我写东西时，我便想起，一个美术家有机会从许多美女中撷取精华，集成一个维纳斯女神的像，是多么宠幸的事。我因不自揣，也模仿这种故智，把许多美女们的容姿和特性合在一炉而冶之，铸成那主人公夏绿蒂;不过主要的美点，都是从极爱的人那)l撷采来的。好诊索的读者因此可以发现出与种种女性的相似之点，而在闺秀们中，也有人关心到自己也许是个中的人物。 . y ) so这是构思中表象自觉运动(分解和综合)的很好诊释。构思过程中，无论是表象的分解和综合，还是表象的深化、异化，都是创作构思 中对表象的加工，正是因对表象的创造，才有了文学形象的胚胎。 内在的构思要借助语言文字外化于笔端，才算完成了作家角度的文学创作。“语言的斟酌是始终联系着作者的表象运动的”，f}lu2 贾岛在创作“僧 敲月下门”一句时，对“敲”的选择到底是“推” 或“敲”，他总在做手势，这不难想象他脑子里正 在进行相应的表象活动。还有，作家根据情感进行 创作，一定要把情感加以客观化，使它成为一种意 象。“他自己对于这个情感一定要变成一个站在客位的观赏者，然后才可以得到形式的完美。.. }a)作 家需要对自己的创作进行反复思考，所描绘形象是否贴切、真实传达了自己的审美理想，这一过程是必要有表象的参与。还有文学创作中的各种创作手法，如比喻、象征就是各种各样的表象联想。 从狭义上可以说，文学创作就是积累表象—加工表象—创造新表象的过程。 二、表象在文学欣赏中的作用 按接受美学的观点，作家完成创作并不等于真正完成了作品，作品需要读者的阅读、欣赏，才算真正的完成了。表象在创作中是创作的基源、手段，并贯穿文学创作的始终，在文学欣赏中表象也是不可缺少的。因为文学作品的阅读不同于其它 科学 、 哲学 著作的阅读，文学以形象性为主，为更好地欣赏作品，同样需要借助于表象。这里表象的作用可以作为一种更好阅读、体味的手段使用吧。例如，读一首唐诗，大概只要几十秒，可如果人们真的只用这短暂的时间去读，那就决不能算作欣赏艺术。“只有对诗句进行反复的吟咏和玩味，才能由本身并不具形象性的语言符号引起相应的的表象、联想，从而产生丰富的形象感，并领略其中的意境或理趣。a [1)373表象可以加深你对作品意韵的体味，并形成深刻持久的阅读记忆。 表象有其独特的特点，具象性、概括性、可塑性、间接获得性。因具象性，创作者通过感知觉的注意，把现实世界里丰富多彩的图形印人心里，使文学形象的创作有了资源;因表象概括性，使表象具有个和类的特性，为文学创作提供了切实符合文学创作 规律 (个别中见出一般)的内容;表象存储在头脑不是一层不变，可以对它进行加工，这样就使表象成了构思艺术形象的最理想而适当的材料;因表象的间接获得性，使经历有限的创作者获得了更为丰富的表象储存，这在文学创作中是很有意义的。 表象的存在是作家创作和读者欣赏的原动力，而情感是写作和欣赏活动的决定因素，一颗麻木不仁的心灵是不会有抒发和阅读的渴望的。表象的独特意义在于它既具有概括性又具有形象性，既有可储存性又有可塑性，在文学欣赏中，读者只有借助于他头脑中固有的表象，才能将文学作品呈现给我们的奇异美妙的世界还原成一个形象生动的审美世界。总之，表象在整个文学活动中发挥着重要的作用。 文学欣赏论文:英语文学欣赏与英语教学问题分析 一、英语文学欣赏对英语教学的重要意义 (一)有利于提升学生的英语学习兴趣 英语文学欣赏课程能使学生形象地感知语言的逻辑性，在文学故事的叙述线索中反复揣摩人物的性格，在人物交谈中找出语言背后的知识信息。通过英文语境的植入，无形中就提高了学生英语学习过程中必要的语感。乌申斯基提出的“兴趣学习论”就充分说明了培养学习兴趣的重要性。英语文学欣赏有原著书籍、影视作品等内容，都是通过英语语境的引入，将英语文字转换为形象的故事情节，烘托学生学习英语的氛围，培养学生英语学习的长期兴趣。现代多媒体技术将英语文学名著以影视作品的形式呈现出来，使得文学欣赏方式多元化，使英语学习具有了形象化氛围，通过标准的美式或英式发音，训练或纠正学生的英文发音，避免了在课堂教学中受到的汉语语境影响。英语文学欣赏从内容到形式上都突破了传统英语教学在环境与方式上的局限性，从很大程度上突破了英语学习上的瓶颈。另外，英语文学欣赏通过培养学生对语言艺术的兴趣，促使学生长期保持英语文学欣赏的习惯，从一定程度上积累英语成语、俚语以及国外民俗等知识信息。学生在考试或英语交流的过程中，往往因吻合度高的情景再现，立刻回顾与使用对应的正宗英语表达。尤其是在英文写作上，“触景生情”的英文句式应用将切实提高英文写作表达，随着学生英语应用能力的提高而不断优化英语教学的实际效果。 (二)有利于提升学生的文学素养 英语文学作品是不同时期西方社会发展的文学表现，具有很高的艺术价值与历史价值，英语文学作品对时代的反馈，为读者描述的西方社会环境与文化环境，有利于学生在多元文化背景下积累世界各地的民俗风情知识。对于处于学习阶段的学生来说，通过文学作品激发想象力除了有助于英文写作之外，其文学素养也会随之提高。因为英语文学作品总是一段时期社会历史的综合反映，通过高超的文学艺术表现手法描述故事情节与人物性格，帮助学生认识和了解不同的社会背景与人文风情，潜移默化地影响学生的道德潜意识。而跨文化背景的历史文化知识熏陶，会使学生在文学素养不断提升的过程中，进一步深化对英文的学习兴趣。另外，典型人物当中的优秀代表也很容易成为大学生学习的楷模和榜样，对大学生人生观和价值观的形成和树立也具有良好的引导作用。 (三)有利于增强学生的跨文化交际能力 英语文学作品是集合了历史、民俗风情与语言的艺术表达成果，受汉语环境影响的英语学习，需要营造英语文学作品所蕴含的纯英文氛围，以培养学生英语学习的良好语感。同时汉语文化与英语文化的跨文化交融，能够使英语教学通过知识性内容的传授，拓宽学生的眼界，学生既学习了英语的表达，更获得了了解国外文化的途径，将进一步加深学生对英语文学学习的兴趣，培养学生的跨文化交际能力。总的来说，英语文学作为外国语言与艺术的结合，传递了异国的历史和文化。一是通过纯粹英语环境与氛围的营造，提高了学生学习英语的语感，从而提高学生英语表达应用能力。二是学生通过欣赏英语文学，领略中外文化差异，逐渐加大学生英语知识的积累，提高学生对英语学习的兴趣，调动学习英语的主动性与积极性，提高英语学习的效率。三是英语文学欣赏课程融汇多种文化，可以提高学生对不同语言文化的理解能力，帮助学生突破英语学习的瓶颈。 二、英语文学欣赏与英语教学相结合应注意的问题 英语文学对英语教学的促进作用是明显的，而结合方式的多样化及其效果需要进一步探讨。第一，将英语文学作品的优美句式放在英文句式学习中，通过英文句式的分解与组合，了解文学作品句式的结构，欣赏文学句式的特殊用法，可以加深学生对英文句式的理解与应用。第二，可以将英语文学段落植入英文阅读理解之中，通过对文学经典桥段的阅读与分析，了解其文学架构手法，为英文写作提供框架思路。第三，可以对英语文学作品进行整体性阅读，在英语教学过程中欣赏文学艺术的价值。换言之，通过英语文学的句式、段落与文学整体的解构，在英语教学之中融入不同层次的英语文学内容，提高英语学习的文学艺术性。但应该注意的是，英语文学欣赏融入英语教学需要一定的步骤，逐渐渗透在英语教学中，保证学生学习的有效性。 (一)控制英语文学融入英语教学的节奏 语言学习本身是一个量变积累的过程。英语文学对于英语学习来说，是在规范性学习过程中通过营造英语语境、交融国内外文化以及英语语言内容的综合推进，实现英语教学中的词汇、句式等英语学习内容的传授。如果一开始就将英语文学欣赏作为全部的英语教学内容，将大段大段晦涩难懂的内容提供给学生学习，不仅提高了英语教学的难度，也降低了学生学习的兴趣，从而降低了英语教学的效率。一般而言，文学欣赏在教材中有具体的进度安排，要遵循教材内容的设计，使文学作品不脱离教学目的。所以，应该注意英语文学融入英语教学的节奏，如在学生英语水平达到一定程度后，逐步将文学欣赏有计划地融入英语教学之中，通过教学过程让学生熟悉某部文学著作，并在一定阶段对著作进行全面解析，通过逐步推进学习，实现文学与教学的整体结合。 (二)教学方式与手段的多样化 文学欣赏的方式是多样的，可以通过书籍的阅读直接感受英语语言的魅力，也可以通过影视作品对文学名著的形象化再造为英语学习营造出纯粹的英语语境，还可以通过对文学作品经典桥段的戏剧化表演，让学生在参与过程中产生学习英语的兴趣。而在日常教学中，要将文学作品内容呈现在课堂教学中，使用多媒体成为必需。通过现代化教学手段，呈现文学作品中的重要内容，引发学生思考。同时，通过文学内容进行语言训练，既改变了纯粹的死记硬背式教学的单调性，又调动了学生学习的积极性。另外，教师在教学过程中应注意文学作品与现实生活场景的结合，文学是提炼自生活而高于生活的艺术表现，缩短艺术作品与现实生活的距离，使学生在理解作品过程中增强人文意识，更便于学生通过语言学习嫁接艺术与生活。 (三)注重发挥教师的教学能动性与创造性 英语文学融入英语教学，既是对传统教学内容与模式的挑战，也是突破教学瓶颈的途径。对于教师而言，不仅仅是要在教学过程中通过文学作品的知识性引入，激发学生英语学习的能动性，自身也要注意培养对英语文学的理解力，通过加深对文学内容的理解，对学生进行有效的引导与点拨，提高教学效果。而教学模式的改良往往需要教师能动性地创造，在熟悉教学内容的基础上，通过现代技术的应用，丰富教学内容，实现教学相长。 三、结语 结合语言学习的渐进性及英语教学模式的多样化，探索英语文学欣赏融入教学过程应当注意的细节问题，以增强学生英语学习的效果与应用能力。显然，英语文学欣赏的引入，对于教学来说，是将文学与艺术引入了语言学习，极大地提高了语言学习的趣味性，有助于提高学生学习英语的兴趣。当然，文学欣赏也有一个理解的过程，词汇、句式与语篇结构需要渐进式地引导学习，学生才能逐渐领悟文学艺术的美感，从整体上把握英语文学的价值。实践中，英语文学主要通过语境训练提高学生口语表达的应用能力，而且在无形之中形成的语感能够帮助学生对英语文章进行有效地理解与分析，因此，文学欣赏与英语教学相结合的教学模式对于学生学习英语具有重要的意义，可以全面提高学生的英语水平。 作者：宋相瑜 单位：郑州广播电视大学 文学欣赏论文:学前教育专业文学欣赏课教学革新 一.学前教育专业文学欣赏课教学现状及症结 1.内容脱节 高职教育以服务为宗旨，以就业为导向。然而，现在的教学内容与职业脱节，与社会生活脱离，课堂教学内容的设计缺乏针对性，没有考虑学生的接受能力、个性特点以及未来职业发展的需要。课上教师只是就文本本身进行鉴赏探究，缺少与学生专业特点相关的研究性课题，也缺少吸引学生关注兴趣的人生理想与社会热点话题。为此，学生出现了厌学心理，课堂教学效果低下。 2.教法单调 文学欣赏课在教学过程中往往教法单一，缺乏灵活性、丰富性与自由性。课堂教学以教师讲授、知识灌输为主，学生处于被动状态，课堂缺乏交流、讨论与合作。整个教学过程处于知识输出的单向状态，漠视了学生的主体地位和个性特点。学生的创新思维、交流合作能力、自主探究能力被抹杀，不利于学生人文素养的提升和可持续发展。 二.学前教育专业文学欣赏课程教学改革策略 改变文学欣赏教学的现状，提高教学效果，应把文学欣赏教学与专业课教学置于同等地位，让学生意识到人文学科的学习与专业课的学习之间是密不可分的，学习文学欣赏课，有助于认识世界、体验生活、启迪心灵、提升文化品位、提高审美能力，受益终身。 1.编写校本教材 由于新教材的空缺，从2012年开始，课程组成员在充分考虑学生的接受能力、专业特点的基础上，寻找文学欣赏课程与学前教育专业的最佳对接点，进行校本教材的研发，2013年7月课题组编著的《文学鉴赏与解读》一书由复旦大学出版社出版。教材在编写时侧重学生职业能力和职业道德的培养，以人文精神为主线，以古今中外名家名篇为素材，按主题划分单元，在每个主题单元中形成以作品鉴赏为基础，以鉴赏理论知识为指导，以自主阅读为拓展，以实践活动为提升，以书目推荐为指南，五者有机结合，互为补充，凸显课程特色的课程模式。教材将亲情、友情、爱情、生命、理想、人生等诸多人文主题囊括其中，注重对学生人文素养和生命意识的陶养。在篇目的选择上，还将专业元素融入其中，增加了各种体裁的儿童文学作品，如张秋生的《妈妈睡了》、金波的《在我和你之间》、齐默尔的《小丑的眼泪》等篇，为学生今后的自我学习与职业发展奠定了坚实基础。 2.改变教学方法 教学中，教学方法的运用往往与课程体系、教学模式、教学组织形式相联系。在课堂教学中，教师应转变观念，改善教学方法，以学生为主体，本着培养学生发现问题、解决问题，提升职业素质和能力，激活学生的生命活力和创造才能的原则，来选择适当的教学方法，如“项目教学法”、“任务教学法”、“角色扮演法”、“情境教学法”、“案例教学法”等等，把能力目标“溶解”在学生自我探究、合作学习的过程里。如开学初将学生分成若干学习小组，学生以小组为单位，自主选取成员共同感兴趣的课内外经典幼儿戏剧作品进行合作探究学习，并制作PPT课件，利用课前10分钟，开展读书汇报会。此次活动既拓展了学生的阅读空间又优化了课堂教学内容。同时，利用第二课堂，引导学生自编、自排、自演经典幼儿戏剧，如《寒号鸟》、《葡萄仙子》、《白雪公主》、《丑小鸭》等，提高学生的审美能力、实践能力与创新思维。 3.改变教学手段 在高度信息化的社会里，“互联网以其特异文化，让高校大学生在虚拟世界中无缝式交流，共同分享各种文化，在没有制约机制和无评价指向的网络浪潮中接触并熟悉自然、社会和他人的关系。”可以说，互联网影响着大学生的价值取向、行为方式、道德观念。为此，教师可以利用网络这个平台，拓展学习资源，丰富教学内容，将“时代的活水”引入教学中，引导学生学会接受和处理信息。教师可以在网上建立QQ群、微博、博客等平台，将课上教学课件、教学素材、视频资料等内容进行资源共享。 4.注重实践活动 在文学欣赏教学中，教师一方面可以发挥文学的审美教育功能，引导学生阅读经典名著，在经典阅读中与文学大师对话，感受别样人生、别样生活。另一方面可以通过丰富多彩的主题实践活动，完善人格、提升能力，如在“至爱亲情”单元中，开展“诗意年华•感恩你我”的诗歌朗诵会；在“以爱之名”单元中，开展“爱的思辨•温暖如棉”的辩论赛；在“感悟生命”单元中，开展“生如夏花•死如秋叶”的演讲比赛；在“理想信念”单元中，开展“青春旋律•有你相伴”的幼儿故事创编活动；在“人性之光”单元中，开展“放飞梦想•演绎你我”的幼儿戏剧编演活动。在多元化的活动体验中，学生更加自信、乐学，创新能力、合作能力得到提升。 5.加强师资队伍建设 高素质的教师队伍是实现人才培养目标的关键。由于文学欣赏是一种审美活动，所以作为文学欣赏课程的教师，应博览群书、加强交流，广泛涉猎各种人文知识，不断提高自己的审美能力与文化视野。正如布鲁纳所说“:教师不仅是传播者，而且是模范，看不到语文的妙处及其威力的老师，就不见得会促使别人感到这门学科的内在刺激力。”同时，教师还应具有跨学科的素质与能力，能根据职业人才培养目标和职业岗位需求充实自我，这样在教学时才能做到游刃有余，用“跨界”的方式思考、解决问题。 作者：伊彩霞单位：黑龙江幼儿师范高等专科学校 文学欣赏论文:高职文学欣赏课程教学改革研究 摘要：文学欣赏课程是高职学生人文素质教育的重要载体，随着高等职业技术教育改革的深入，传统的文学欣赏课程的教学方式已无法适应发展的需要。高职院校文学欣赏课程的教师应不断转变教育观念，积极研究高职教育改革发展现状，注重加强学生素质能力的培养，切实提高文学欣赏课程的教学效果。 关键词：文学欣赏；教学方式；转变；思考 文学欣赏课程肩负着高职学生人文素质教育的重要使命，它在培养学生的文学欣赏能力、语言表达能力及思维判断能力，尤其是道德情操熏陶等方面，起了重要的作用。社会发展对人的要求更加全面，作为当代高职学生，无论学习何种专业，都必须加强语言文学欣赏这方面的修养。众所周知，高职院校学生在走向社会时需要具备三张“通行证”：一是学科性的；二是职业性的；三是证明个人事业心、责任心和开拓能力的，而第三张“通行证”就是要求重视人文素质教育的，因此，高职院校必须重视文学欣赏课程的学习，帮助学生提高自身人文素质修养，从而促使其全面可持续的发展。2006年12月，教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量若干意见》（教高〔2006〕16号）文件中指出：要“积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式，把工学结合作为规定职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革”。当前，随着高等职业教育改革的深入，为适应发展的需要，应对传统的文学欣赏课程教学模式进行变革，教师必须更新教育理念和方法，联系现实生活，培养学生文学欣赏学习兴趣，提高学生综合能力。 一、传统文学欣赏课程教学存在的问题 文学欣赏作为一门公共必修课程，越来越受到各高职院校的普遍重视，但是，在实际教学中往往教学效果不理想，无法达到开设文学欣赏课程的真正目的，究其原因主要有以下两个方面。 （一）教学内容传统，教材缺少时代气息 文学欣赏多为文学史上的经典名著，课本版本缺乏变化。近几年，虽然文学欣赏也不断涌现新书，但是课程教学内容传统，教材没有时代感，所选文本和当下的生活联系甚少，实用性不强，无法引起学生的学习兴趣，同时，教材内容也不太适合高职院校学生使用，内容程度深浅不一或前后缺乏内在逻辑层次，不利于学生学习。而且，多年来，高职院校文学欣赏课程始终按照一个大纲、一本教材进行教学，无论什么专业、什么职业岗位，一律是统一的教材、统一的教学内容、统一的课时、统一的考试，这样的结果，往往是事倍功半。诚然，当前各高职院校普遍都开设了文学欣赏课程，但是并没有真正得到应有的重视，往往存在随意减少课时的现象，有些高职院校文学欣赏课程仅安排12周24课时，如此有限的课时学生是很难学到东西的，素质教育也不会有实质性的提高。 （二）教学方式单一，能力训练缺失 文学欣赏课的教学内容主要是文学史上的经典名著，教师的授课多以大班教学，方式比较固定规范，多数以经典导读为主，采用照本宣科式的“满堂灌”和“填鸭式”教学，学生课上课下的参与程度很低，这种教学方式单一，枯燥乏味，从课堂到课堂，从书本到书本，教师整节课讲，学生不停地记，教师讲得辛苦，学生学得费劲，学生是被动地灌输，授课教师根本没有考虑学生的接受情况、学习需求和兴趣节点，这种单一的教学方式，不仅无法提高学生人文素质能力，反而会使学生失去学习乐趣，不愿意投入文学欣赏课程的学习。 二、对文学欣赏课程教学改革的思考 随着高职教育教学改革的深入，文学欣赏课程教学模式必须顺应时展，和当代教育模式接轨，和高职的实际相契合，改变单纯的理论教学现状，联系生活，接近地气，增强学生实践能力，充分体现高职职业教育理念。 （一）教学内容兼顾经典与流行 我们在实际教学中发现，许多高职学生不喜欢阅读文学欣赏课本，但却津津有味地看着通俗文学、网络文学等，作为教师应多了解当前学生的关注点，主动了解他们所喜欢的文学作品，当然，从一定程度上讲，这些通俗文学或网络文学等是无法与课本中的经典作品相比较的，但是学生喜欢阅读，这些作品也是当前流行的，学生看得乐此不疲，教师不应熟视无睹，应调查了解，想办法引导学生。如通过经典传统和当下流行相对比的方法，和学生共同讨论，让学生逐步感悟到经典的魅力和永恒，比如《红楼梦》和《甄嬛传》的对比赏析等，多方面、多层次地为学生学习文学欣赏提供便利。此外，还可以充分利用学校图书馆藏书资源，引导学生多读书，在广泛接触中华民族优秀文化经典的基础上，增加或融入现当代作品赏析，让学生了解现在，感悟当代风貌。兴趣是学习的最好老师，只有和当前相结合，与时俱进，以增强学生的学习热情，让学生爱学并且学好，高职文学欣赏的教学才能有新的突破。 （二）教学方法要灵活多样 一是联系实际重视能力培养。文学欣赏课程普遍存在重传授、轻实践的现象，这样反而无法展现文学本身的美，学生也会心怀厌倦。诚然，文学欣赏的教学目的是通过文学作品传承民族文化，提高学生对祖国语言的理解，但是仅仅依靠课堂教学还远远不够，应打破单一的课堂教学方式，改变一味的照本宣科，教师可以少讲，通过精心设计教学内容，创造各种机会，让学生进行自我展示，展示的过程中，教师不间断地适时加以引导和点拨。另外，还应将文学欣赏的学习延伸到课堂之外，通过丰富多彩的校园文化活动、互联网等新兴方式，为学生提供展示的舞台，将文学欣赏与实践活动相联，结合实际，关注现实，关注生活，以提高学生的观察能力和感悟能力。二是多使用任务驱动教学方式。传统的知识理论授课会使学生感到枯燥，无兴趣，在实际教学中，教师应该转变为以解决问题、完成任务为主的多维互动式的教学方式，通过布置和完成任务的探究式学习，调动学生的学习积极性。如要求学生运用生动形象的模拟，激发学生的自主性，教学中教师是主持人和组织者，学生拥有学习的主动权，学生在自主协作任务完成的过程中，理解分析，发现感受，更能体会学习文学欣赏的成功和快乐。如赏析外国作品《玩偶之家》，教师可以在班级布置任务，以表演的形式再现原著，放手让学生自己分组，阅读讨论，分析排演，师生共同参与，教学互动，这样既能激发学生的学习兴趣，又能培养学生的团队精神及口头表达能力。三是多媒体教学手段的运用。随着科技的飞速发展，多媒体教学手段已经在教学中普遍使用，文学欣赏教学可以充分合理地加以运用，通过影视动画，将文字、图片、声音和图像综合直观地展现出来，带给学生多彩的视觉听觉体验，达到事半功倍的效果。如赏析白居易的《长恨歌》，教师分析诗文，学生会感到枯燥无味，可以在上课时插播一段精选的影视剧《杨贵妃》的相关情节，通过视觉让学生有切实感受，如临其境，有感性理解才能进行美的赏析。 （三）作业形式应多样化 大多数高职院校都开设了文学欣赏课程，但是课时普遍较少，大多集中在20个学时左右，而且必须在一个学期内完成教学任务。所以，文学欣赏课程的作业只有靠课余时间完成。为了使学生很好地掌握相关知识，作业布置的形式可以是多样的，如写作阅读心得、读书体会，可以让学生收集资料，编撰欣赏专刊等，可以组织学生演绎经典作品，独立或小组集体完成，可以采取自评或相互评定的方式，最后再由教师点评。作业形式多种多样，可以满足学生求新求异的心理，调动他们学习的积极性，也促使学生能够认真地对待每一次的文学欣赏作业。 （四）考试内容和方法应更新 传统的文学欣赏课程的考核内容以理论知识为主，书面测试和平时成绩比例为6：4，考试方式主要是通过一次笔试，一张试卷完成，单一刻板，这种方式已无法适应当今高职素质教育的需要，必须进行改变。应建立灵活多样的过程性评价体系，过程与结果同样重要，甚至更为关键，以此来调动学生学习的积极性。考试内容上要减少理论知识测试的比例，加大平时学习过程的考查比例，增加学生平时写作练习、作品表演时的表现评分及其在相关竞赛中的得奖情况。考试方法上可以采用笔试和口试结合的方式，这既顺应时展需要，也是为了适应当前用人单位对人才的需求。人之成才，重在素质。文学欣赏课程对高职学生人文素质教育作用很大，教师应提高自身的文学修养，不断更新教育观念，探索新思路、新方法，激发学生的学习兴趣，为学生人文素质的提高打下坚实的基础。 作者：杨晋 单位：江苏经贸职业技术学院 文学欣赏论文:语文教学中电影文学的欣赏方法 摘要：影视艺术是当今主流艺术形式，而电影文学是影视艺术的前身与基础。普通文学作品，多数只能通过对文字的阅读来欣赏文学的魅力，即“独乐；电影文学作品则可以在阅读文本后“众乐”———共同观看同一部电影。欣赏电影文学会对学生的创造能力、分析能力有所提高，对生活的感悟与情感的理解也会更敏锐。 关键词：电影文学；语文教学；故事；欣赏方法 一、电影文学 （一）电影文学的概念 电影文学是区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。 （二）电影文学与其他文学的差异 （1）作品容量不同电影文学多数是以剧本的形式存在的，剧本则是为故事而生。可以理解为电影文学的主要任务是讲故事，用各种不同的方式讲述故事。故事和诗歌散文不同，有其固有的架构，必须包含人物塑造、情节推进、故事高潮、故事结尾。相比普通文学形式，电影文学讲求故事性，想要有好故事，就不能用“堆砌”的形式创作，不该有的部分一定要舍去。例如史书作品与改编电影文学作品的区别：前者讲求更全更细的记录，后者讲求改编出有艺术价值的故事。突出故事那就必须要突出主要人物，列出一至两条主线，所以电影文学的容量比其他文学形式小。电影文学的容量精简使得读者、观影者可以在短时间内体验到到一个故事完整的情节推进、跌宕起伏。由于电影文学的写作形式，作者可以选择什么时候让观者看到什么，做到烘托中心、突出主题的作用。（2）人物塑造普通文学形式，以抒情、悟感为主，电影文学以突出人物来推动情节。人物塑造是电影文学必不可缺的，不论是交待背景、推动情节、提出主题都能在人物形象中体现，所以人物塑造上十分重要。作为一个好故事它需要丰富的剧情、个性化的人物性格、和曲折的冲突感。只有把人物性格和形象塑造得很复杂很立体，才能对读者有具有吸引力。 （三）电影文学的特点 电影剧本运用文字来创造艺术形象，以此反映社会生活。作者本身的艺术品味、人生观念、认知态度就是一种艺术作品，通过剧本的方式创作并记录下来。和其他文学作品不同的是，电影文学创作完成并不是结束，而是另一个新艺术形式的开端，通过电影文学能创作出影视艺术，用视听的方式让阅读者有更全面更深层次的作品体验。运用独特的视野去欣赏文学，当文学阅读和影视欣赏结合起来，就形成了一种新的教学方式，为语文教学改革的推进提供了一个支撑点。审美是影视艺术和文学作品教学的共通追求，将电影片段巧妙的引入语文教学，可以使两者很好的融合，在学生的学习兴趣、理解深度上都会有很好的提升。 二、语文教学与电影文学 “由于电影画面含有各种言外之意，又有各种思想延伸，因此我倒是更应该将电影语言同诗的语言相比”①人教版语文必修四的“梳理探究”栏目中设置了“影视文化这一章节”。其中设有对影视艺术的历史、文学与电影之间的关系进行了介绍。设有写影评、朗诵对白和分角色表演等实践要求。依据现有的情况，可以预见在未来的语文教学发展中，影视艺术的学习会越来越重要，而电影文学则是文学艺术与影视艺术的交叉点。通过对两门艺术的观析、审美来提高学生的创作能力、分析能力、审美高度。 （一）对故事的背景预习 故事的背景蕴含极大地信息量，让学生在学习电影文学前进行故事背景的预习，对学生在学习中的分析能力、联想能力、记忆程度都会有所提高。影视作品既是艺术又是文学，拍一部电影或电视剧，首先要有剧本，而剧本本身就是文学作品。小学语文中好多课文就是根据影视作品节选或改编的，观看这些电视电影不仅能提高学生的审美情趣，还能增强学生对课文的理解能力。所以对背景有了了解，会对人物塑造、人物关系有更深刻的理解，而人物是故事的灵魂，对人物理解得越深、对故事的艺术性体验得越强。 （二）电影文学阅读与排演 阅读和排演两者表面上看没有多大联系，但实际上他们之间有着千丝万缕的联系。两个教学要求的目标上都是指向———利用影视艺术潜移默化地使学生在观影中受到教育、教学中需要系统地、有针对性地、有明确目的地对学生进行教育，因此电影文学的阅读是使学生在文字上对影视艺术的欣赏，而排演是使学生在实践上对影视艺术进行体验。两者看似没有联系，但没有阅读打基础，排演无法顺利进行，而没有排演的电影文学阅读，似乎少了一些趣味与深度。 （三）写作与创作 电影文学结合观影可以在学习后布置影评写作，及时的感悟写作，有利于加深教学效果。让学生即欣赏又写作，将学生和作品之间的联系拉近一步。“如果学生只停留在视觉阶段而不能深入下去，不能让学生领悟其中的艺术魅力并感受理解最终养成审美判断的能力，即使把它组合到教学过程中，那也只能算是一种“花边语文”而己。”② 三、结语 电影文学在语文教学中是一种特殊的文学形式，不仅能从文字上学习，更能通过影视欣赏达到综合学习的目的。电影文学的欣赏方法包括背景预习、阅读与排演、影评写作与故事创作等，运用多种教学方式才能达到提升审美、训练综合艺术感知力的目的。所以电影文学的鉴赏是语文教学中不可缺少的部分。 作者：杨翠平 文学欣赏论文:国内影视艺术的文学欣赏透析 然而两者又存在着很多差别，首先他们在塑造人物的时候所采取的塑造手段是不相同的，文学作品通过作家的语言文字来进行人物性格和生活现实的塑造，而影视艺术则是通过导演和剧组的通力协作，用直观的画面和语言来对人物形象和生活场景进行呈现。当然在进行人物塑造的过程中，两者各有侧重，也各有自己的观点。文学以语言文字的形式来进行形象塑造，而影视艺术的作品则以空间和画面的形式来进行形象塑造。语言文字的特性决定了文学作品中只能是使读者在阅读文学作品的时候进行思维的想象，所以文学作品具有个人主观的推断性，在读者的心目中语言文字所塑造的个人形象是什么样的，在读者的思维空间中就会出现这样的人物形象。而在影视艺术中是没有作者主观推断性的人物形象的，导演和演员们用直观的方式来进行人物形象的刻画，展现在观众面前的是具体的人物形象。另外影视艺术在传播的过程中，在使用现代媒体的广告效应的情况下，能够做到迅速及时的传播，能够在极短的时间内进行大面积的传播，让大多数人能够在较短时间内接受影视的文化特性。而文学作品却存在着不一样的地方，由于文学作品在传播过程中的限制，不能够和影视艺术相比，文学作品需要通过印刷、销售等方式进行传播，在时间的限制上面就出现了间隙，进而慢于影视艺术的传播。影视与文学在时间推进上彼此相似，文学才有可能反过来学习影视的表现手法。由于文学与影视同有时间艺术的美学特征，所以它们将继续在互相影响中并肩而行。 从文学欣赏的角度来看待影视艺术 现代社会生活脚步的快速发展导致了人们对于影视艺术的期待值在上升，人们往往很难从文学作品中吸收和构建自己的文学欣赏，但是影视艺术的发展却给人们的日常生活增添了文学的色彩。很多时候影视艺术都是由文学作品改编而成的电影艺术，人们可以通过电影院进行文学的熏陶和文学传播。将影视艺术大众化的过程其实就是高雅的文学进行广泛大众化传播的过程。人们通过自己的欣赏，对于其中的电影艺术进行思考和评述，达到文学性的欣赏。从影视艺术的规律和特点来看，将其他形式的文艺作品进行影视艺术的创作、改编是影视艺术创作的重要来源，编剧和导演对影视题材和文学名著进行选取的过程就是影视艺术创作和发展的过程。文学与影视创作通常是影视艺术将过去的文学作品经过改编而搬到银幕上来，同时也是我国电影创作的重要来源。我国在长达5000年的历史发展过程中，积累了大量脍炙人口的文学作品，这些文学作品都有着丰富的历史知识和文学可读性，从《三国演义》到《水浒传》《红楼梦》，这些经典名著为影视艺术的发展奠定了文学欣赏的基础。当受众通过这些电影的传播，可以从中找到文学欣赏的动力，这样不仅仅让影视的受众增多，而且也起到令文学作品家喻户晓的作用，同时文学转化为影视的过程使影视艺术的受众人数增多，这样可以扩大文学作品的影响力，提升人们的文学欣赏水平。在影视艺术的传播过程中，从文学欣赏的角度去看待影视艺术的传播过程，是影视艺术传播的重要使命，文学作品搬到银幕上的过程就是文学欣赏大众化的过程。通过对影视艺术的欣赏提高影视艺术的欣赏能力，受众感觉自己在欣赏大众化、娱乐化的影视艺术作品的同时，其实就是利用文学欣赏的角度来进行电影的观赏。影视艺术是一门集文学、现实生活、理想化的想象于一体的文艺形式，它传达给受众的是生活的艺术和精神领域的上层建筑，而受众应该本着去欣赏文学作品的角度进行影视艺术的欣赏，这样才能够将电影艺术上升到精神需求的高层次发展，从文学欣赏的角度进行电影艺术的述评，也是对于影视艺术欣赏的一个新的角度。总之在电影艺术发展的过程中，如果抛除了文学欣赏的角度进行艺术的再创造，将会使原本活生生的影视艺术空洞化，不能达到原有的传播艺术、提升艺术，来源于生活又高于生活的艺术手段。每一次对文学作品的改编，都是在运用创造性思维挖掘文学作品背后深刻的内涵，使广大观众对其进行一次新的心灵感悟及审美享受。 影视艺术应该在文学的视野中成长 文学对于影视作品的滋养是多方面的，从诗歌那里借鉴了含蓄生动的比喻;从散文那里领略了清淡的风韵;从戏剧那里学到了紧凑顺畅的整体结构和戏剧矛盾冲突的设置;从小说那里懂得应该注意人物内心世界的挖掘。我国的影视艺术的发展过程中，带有民族特色的地方较多，如在文学经典著作中的王熙凤出场和琵琶女千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面、未见其人、先闻其声的手法在一些影视作品中被广泛借鉴，成就了中国影视艺术的民族风格。从这些角度来看影视艺术是来源于文学的，文学为影视艺术的发展进行了多角度的刻画和完善。从文学的发展历程来看，中华文化的历史长河中对于历史典故、历史事件等的重大历史活动都有文学作品的出现，可以说我国的文学作品是丰富多彩而又透穿古今的，无论是从历史的角度还是从文学创作的艺术形式上都是层出不穷的。所以我国影视艺术的发展的文学资源是丰富的，从任何一部文学作品中节选都可以完成一部影视艺术的创作。文学作品通过对影视艺术的思想内涵的渗透、故事和人物形象、表现手法等多方面的滋养，为影视艺术的发展提供了可以借用的完美题材。影视艺术的发展是来源于文学作品的，就应该从文学视阈中发掘创作的源泉，影视艺术的生命与文学基础是高度紧密联系和不可分割的，离开了文学性的支撑，电影只会变成空洞的想象，而不能够高雅地进行传播，人们对于影视的需求不仅仅是故事情节的欣赏，而是对于故事情节后的人性的思考和哲理的阐述，这才是影视艺术在传播过程中需要注意的地方。我国的文学作品通过历史经典故事和优美的文字来描述故事情节，透过文学作品把人们共同价值的存在内炼提升达到传播的目的。文学的心灵诉求、理性思索、人性关怀精神，提高了影视作品的艺术品位和思想的丰富性及深刻性。影视艺术的发展需要在文学的视野中成长和发展。结语我国影视艺术的发展在伴随着经济社会发展的过程中进行着不时的改善和发展，同时透过文学欣赏的角度进行影视艺术的创作和欣赏，对于提升影视艺术的创作和完善，让影视艺术能够更加贴近生活、贴近共有的价值观念，这样才能够使影视艺术长青不老。影视艺术在当今社会扮演着非常重要的角色，它们直观或迅速地通过感官传达着咨询、情感、刺激，使人们能通过视觉、听觉去感受图像画面传导的信息。从受众出发，利用文学欣赏的角度去看待影视艺术的发展，使影视艺术创作更加贴近文学作品，让影视艺术不仅能够在场面上打动观众，更能从故事情节和蕴涵的哲理中打动观众，这样的影视艺术才是人们所追求的影视艺术，透过文学作品在影视艺术中的渗透和发展，让受众在文学欣赏的角度来完成对于影视艺术的欣赏，只有这样才能够使影视艺术更加贴近生活、并能在受众的心中占据一定的位置。 作者：范振坤 单位：山东省工会管理干部学院文化艺术学院 文学欣赏论文:深究文学欣赏课教学形式革新 艺术家萧乾说“文字好像是支票，银行却是读者的经验库。”文学欣赏课本应该调动学生使用自己“银行”的经验去兑现隐藏于“文字”这张“支票”中蕴含的艺术审美价值。但是，传统的文学课程模式多是围绕作品背景、主题归纳与艺术手法等进行探析，教学效果并不理想。故此，本文拟从文学欣赏的性质与课程构成要素入手，结合课程教学改革实践，对课程教学模式变革进行新的探讨，以期对提高文学欣赏课程的教学效果有所裨益。 一、文学欣赏课程的目标特征 朱光潜《谈美书简》说：“文学欣赏，从本质上讲，是一种认识活动，是通过对欣赏对象的感受、体验与想象，通过感性形象来认识社会生活。它以把握形象为起点，而又自始至终离不开形象。”指出了文学欣赏的基本性质是一种“认识活动”，主要是途径“通过对欣赏对象的感受、体验与想象，通过感性形象来认识社会生活。”欧阳友权等主编的《文学原理》认为“文学欣赏是读者透过语言符号去感受、理解和把握文学作品中所表现的审美意识，从而获得情感愉悦和精神满足的一种特殊心理活动。”认为文学欣赏的性质是“一种特殊心理活动，”其过程主要是“读者透过语言符号去感受、理解和把握文学作品中所表现的审美意识”。王先霈、王耀辉主编的《文学欣赏导引》说“文学欣赏实际上是一种读者以自身修养为基础进行的主体实践活动。”“主体实践活动”强调了文学欣赏的个体行为方面。 我们赞同这样的观点，即文学欣赏的性质是读者个体对具体文学作品的一种认识活动，这种认识活动需要读者具备一定的阅读、理解与欣赏能力，它绝对不是一种出于娱乐目的而进行的文字消遣或观赏，而是需要付出相当努力去理解的“主体实践活动”。 毫无疑问，文学欣赏课程就是教授文学欣赏的一门课，课程的目标一般在于培养欣赏的兴趣与能力。这可从教材的说明中得到印证，如《文学作品欣赏教程》前言说：“本书一方面全面地介绍了中外文学作品的全貌，使大学生对人类的文学作品有一个整体而直观的印象；另一方面又通过作品欣赏实例分析，因势利导地发现和培养学生文学欣赏的兴趣和能力。”该教材强调了课程目标“全面地”介绍“中外文学作品”与发现和培养“兴趣和能力”。《文学基础理论与作品赏析》前言说：“本书以培养学生审美情趣、提高审美能力、陶冶高尚情操为出发点，旨在通过对有关文学欣赏理论知识的学习和具体作品的赏析，培养学生审美，提高文学艺术修养水平。”不难发现，“培养学生审美，提高文学艺术修养水平”成为其主要追求。这二者不仅重视理论，而且强调要培养文学审美。《文学欣赏与创作》在绪论中说：“希望读者通过本书有关作品的欣赏，能够提高文学修养，获得精神享受。”其目标似乎更在于文学修养与接受效果，突出学生的主体地位。 基于以上认识，遵照文学欣赏的性质与教学目标，我们对传统的课程教学进行了变革，在教学过程中积极探索注重文学欣赏“主体实践活动”规律与实践性的课程教学模式。 二、文学欣赏课程的构成要素 传统的文学欣赏论主张“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，但是“知音其难哉！音实难知，知实难逢，逢其知音，千载其一乎！”（《文心雕龙》“知音篇”）。正是由于“知音难”的文学欣赏现实，才需要文学欣赏课程的学习与指导。 理论家艾布拉姆斯《镜与灯》认为进行艺术鉴赏涉及到艺术家、作品、世界、欣赏者四个要素，他用这四个要素建立了一个坐标图式，认为作品居于坐标中间，说“运用这个分析图式，可以把阐释艺术品本质与价值的种种尝试大体上划分为四类，其中有三类主要是用作品与另一要素（世界、欣赏者或艺术家）的关系来解释作品，第四类则把作品视为一个自足体孤立起来加以研究，认为其意义和价值的确不与外界任何事物相关。”《镜与灯》认为鉴赏涉及艺术家、作品、世界、欣赏者四个方面，通俗一点就是指作家、作品、读者、现实这几个要素，在这四个要素中，作品即欣赏对象成为核心。 当然，艾布拉姆斯的观点主要是针对个体文学欣赏而言。但是，文学欣赏课也必须同样面对“作品”这个文学欣赏的形式与内容共同体。然而，由于课程教学的构成要素与特殊性，它显然与个体欣赏的“主体实践”有所不同。文学课程教学模式中的教师、学生构成了欣赏的双主体，或者说文学欣赏课程不仅仅是一种文学欣赏活动，它更承载了教学目的或学习要求等诸多具体实践要素。在课堂教学中，教师、教材作品、学生构成了文学欣赏课程的关键要素，如何设置这三个要素，则是课程教学模式必须解决的问题。 教师，在文学欣赏课程中不再仅是一个个体欣赏者，他必须将自己的文学欣赏经验、理论、文本等内容与他的学生分享，并且成为课堂的主导，即他既要自己欣赏文学作品也要担负引导、指导学生共同欣赏所学习的文学作品，进而启发、推动学生去赏析其他推荐或学生自选的文本。《文学欣赏导引》认为进行文学欣赏一般需要三方面的基本能力与素养，即“首先是艺术感受力”、“另一种基本能力即艺术推想力”与“一定的生活阅历和知识储备”。其中，艺术感受力与艺术推想力是需要通过课堂教学在教师指导下通过学习来获得与提高。因此，教师在课程教学构成中要发挥引导作用。 学生，已经不再是知识的接受者，根据文学欣赏课程的实际，他们已经成为文学欣赏的参与者，在教师引导下参与欣赏并得到“艺术感受力”与“艺术推想力”锻炼，能够初步进行文本欣赏，努力实现“通过语言的阅读，准确把握这个语言组合体（文学文本）各要素之间的关系和它们之间的相互作用，在文本语言符号的提示下，调动自己的艺术感受力去感知文本形象，展开自己的联想和想象去进行形象的再造，从而尽可能完整、清晰地将作品形象、意境‘复现’在自己的意识屏幕上，并对文本意义、意味做出解读。”学生成为课程实现的终极目标。 文本，是指课程教学使用的文学作品，它不是课堂教学的核心，却是文学欣赏教学活动的主要构成，也是教师与学生进行学习或欣赏的共同对象媒介物，在课程教学中充当了一个赏析样品，一个教学案例。因为文学文本“是由语言符号按照一定‘规则’组成的结构性的能指系统，”它需要教师和学习者一起完成对其“能指”意义的解读。如此，这个充当了案例的“文本”，对于教学双方，对于课程教学的效果，对于教学模式的设置等，都具有相当重要的影响。 教师、学生、文本作为文学欣赏课程的主要构成要素，只有恰当地发挥各自的课程教学功能，才能够实现课程教学目标，而教学模式的设置，则是合理调配这三个要素的关键所在。 三、教学模式的变革与确立 传统的文学欣赏教学一般是教师代替学生进行文学欣赏，就文学作品进行所谓主题、结构、手法等方面的分析，课程互动一般就是提问与回答问题。其教学模式表现为单一而固定的课时内容、平淡而乏味的教学过程、照本宣科式的授课方法等，这些都必须在文学欣赏课程教学中进行变革。 根据文学欣赏课程教学的实际，我们将课程定位于文学欣赏与创作并重，设置了三位一体的教学模式，即将教学、学生、文本三要素结合在一起，形成集师生文本选择互助、课堂文本赏析互动、课后文本创作促进为一体的教学模式。三位一体的中心是赏析文本，它是欣赏课程模式的关键要素。 据此，我们首先在文本选择上采取了师生选择互助模式，即教师与学生围绕教材内容共同就赏析文本进行选择，重点是选择具有新颖与“可写的”（需要积极思考去进行创造性解读）文本，如郁达夫《水样的春愁》、王小波《一只特立独行的猪》、苇岸《大地上的事情》、林耀德《宠物K》、琦君《髻》、闻一多《发现》、徐志摩《偶然》、郑愁予《错误》、顾城《一代人》与《远和近》、舒婷《惠安女子》、朱定《关连长》、汪曾祺《受戒》、陈启佑《永远的蝴蝶》、郭美玲《有毒物品》、秦俑《我的网恋手记》、毕飞宇《相爱的日子》、严歌苓《谁家有女初长成》、东西《不要问我》、金庸《倚天屠龙记》、都梁《亮剑》等文学作品与《大闹天宫》、《黄飞鸿》、《大话西游》、《霸王别姬》、《十七岁的单车》、《围城》、《情深深雨蒙蒙》、《中国式离婚》等影视作品。教学内容的新颖，使得学习者耳目一新，也增强了学习兴趣。 其次，在教学过程中，我们侧重文本赏析互动的模式。2010级以后的新生大多数是“90后”，他们是伴随游戏、影视等媒介长大的一代人，对于声像等媒介与手机信息等具有更独特的认知需求。因此，我们申请了中国数字大学城个人空间，以教师个人空间为平台，让学生进行注册并登陆教师个人空间，参与课堂赏析活动，发挥欣赏实践的主体作用。之所以如此，是因为针对学生开设的文学欣赏课程，其欣赏过程中必须让学生依据自己的生活阅历和知识积累参与赏析。正如艺术家萧乾所说“文字好像是支票，银行却是读者的经验库。‘善读’的艺术即在如何把握着支票的全部价值，并能在自己的银行里兑了现。”让学生利用手机通过中国数字大学城个人空间参与文本赏析互动，以自我的“经验库”兑现“文字”这个特殊“支票”艺术的“价值”，如此才会形成“一千个读者就会有一千个哈姆雷特”欣赏个性。 第三，为拓展课程空间，我们变革了课程作业与成果展示模式，建立了课后文本创作促进模式。课程教学的延伸可以拓展学习空间，为便于教学与学习，课程建设了专门的课程网站，除常规的课程介绍、教学大纲、教案课件等项目外，在网站上还开设了课程电子媒介栏目，包括网络周报与电子月刊，既可以将学生优秀作业刊载出来作为创作成果，由学生自己进行选稿、组稿、编辑、上网，还提供大量的供学生选择的欣赏文本、课程网站链接、讨论争鸣信息等资料。这样不仅促进了学生的文学欣赏延展，而且也激发了进行文学创作的热情。因为，文学欣赏并非欣赏者的最终目标，由欣赏感悟到写作表达才可使欣赏活动获得延伸与升华。 从传统教学转变为师生文本选择互助、课堂文本赏析互动、课后文本创作促进三位一体的教学模式，目的在于调动学生的学习主动性，注重的是学生主体文学能力的培养。劳动和社会保障部职业技能鉴定中心制定的《职业核心能力培训测评标准》指出：从事职业者应具备的七种能力，包括与人交流、信息处理、数字应用、与人合作、解决问题、自我学习和创新。其实，文学欣赏与创作课程教学模式的变革，不仅可以提高学生“艺术感受力”与“艺术推想力”等能力水平，而且对于促进“自我学习和创新”意识的提升，也具有积极作用。 文学欣赏论文:高中英语文学欣赏课教学实践 【摘要】英语是高中教育重要组成部分，也是教学的重点和难点。除了基本的词汇、语法等知识外，还有培养学生综合能力的阅读教学。当前高中英语都引入优秀文学作品作为阅读教学的补充，目的在于培养学生语言能力和提高学科素养。对此本文则从科学选择文学作品、采用合理教学方法以及引导学生理解共情等分析高中英语文学欣赏课教学策略，望给予英语教师提供教学参考。 【关键词】高中英语;文学欣赏;教学;实践 近年来，随着经济水平的提升和信息技术的发展，人们的阅读相对于以往也逐渐呈现快餐化和碎片化等特点，高中学生也受到影响。对于英语课程而言，其教学主要集中于词汇、语法以及写作中，基本上没有机会接触优秀的文学作品，忽视语言的社会文化、认知和生物属性。如果教师仅仅将英语作为工具，那么无法提升学生综合素质，因此在高中英语教学中开展文学赏析课对养成深刻语言教育观有着重要的现实意义。 一、科学选择文学作品增强学科核心素养 一般高中英语选择的文学作品基本上优秀名著，牛津高二英语教材中就针对文学作品设置单独的教学板块，其中包括电影《哈利波特》、狄更斯《远大前程》、歌剧《图兰朵》、彭斯的诗作《红红的玫瑰》，其他教材版本中还收录了马克吐温《百万英镑》、莎士比亚《威尼斯商人》、莫泊桑《项链》等。如果仅仅借助教材课文根本无法提高学生文学欣赏能力，教师可在学生课外阅读和选修课中并结合学生特点选择相对合理的文学材料。选用课外阅读作品的原则为根据循序渐进的规律和由浅至深的特点学习语言，教师就可根据学生实际英语能力选择和学认知水平相符以及能调动学生学习积极性的文学名著，如词汇量在2000~3000的简易英语读物和英汉对照读物。英语文学阅读应放弃传统阅读教学中的实用主义和工具主义，逐渐向提高人的素养方向发展。主要因为文学欣赏课的核心为人物特征、故事情节以及优美语言等，往往围绕人物、故事、语言等文学元素的阅读教学和学生现实生活有着紧密联系，在提高学生语言能力的基础上影响学生现实生长，促使学生不断反思自身存在的不足，并在此过程中提高生活质量。文学阅读和其他阅读相比有一定的自主性，理解作品方面也十分个性化，可以说这种自主阅读过程更有利于培养学生自主学习和语言运用能力，进一步发展学生思维能力，提升学科素养。 二、采用合理教学方式提高学生鉴赏能力 高中英语文学欣赏教学也分为多种途径：首先阅读方式；对于短篇文学作品，英语教师应保证学生有充足时间阅读，可以让学生在课堂教学中方运用20~30min时间阅读作品，或者可以将作品布置成家庭作业。当学生阅读完毕后可要求学生运用自己的语言概括作品大致含义，一方面能增强学生口语能力，另一方面能增强英语水平。中长篇文学作品可先让学生在英语课堂中概括文章内容，之后再补充相关课文阅读文章作为补充。以《远大前程》一课为例，教师在让学生在教学中概括小说主题和内容，同时安排学生在学校的阅览室中阅读理解小说的简写本。其中小组拼图阅读也是较好的阅读途径，即将阅读作品分为2~4部分，小组学生先自行阅读一部分，之后和小组成员展开交流，最后整体理解作品。虽然这种阅读无法和学生自主阅读方式相比，但在感悟作品方面却更加透彻，对于时间紧和任务繁重的高中学生而言十分有用。其次课堂讨论；理解作品是高中文学欣赏课的重点之一，教师在课堂上可让学生根据阅读过程中存在的问题提出疑问，基于学生语言能力和认知水平的基础上引导学生讨论。尤其对于复杂的阅读问题，可先尝试分组后再让学生解答，目的在于培养学生分析问题和解决问题能力。在文学欣赏课中普遍倡导学生从审美角度学习文学作品，例如让学生找出文学作品中描写景物和刻画人物以及表达情感的段落，进一步引导学生赏析作品语言。还可让学生运用画画方式刻画作品中关键人物和场面，促使学生深刻理解作者刻画的人物特点，最终达到品味作品情感目的。 三、引导学生理解共情培养学生文化意识 新课程标准明确指出，当前英语课程的总体目标之一为文化意识，在教学过程中积极倡导具有文学视野的英语教育。因为文化和人类生活有着紧密联系，甚至是一种生活方式，尤其在英语教学中泛指所学语言国家的传统风俗、风土人情、历史地理、价值观念、行为规范、文学艺术以及生活方式等。对于文学作品阅读而言，此类学习是构建在异域文化基础上，作品中涵盖作者所在国家的生活方式和价值观念等，也说明作者所处时代等隐藏信息。长时间有规律地阅读文学作品对学生而言都有一定的潜移默化作用。因为有的文化具有隐性特征，例如宗教信仰、社会制度、价值观等，只能在文化语境中理解其内涵。有了隐性文化，自然然而也会有显性文化，例如生活方式、节庆活动、历史文化等。《简爱》是反映维多利亚时代生活作品，那个时期是大英帝国和英国工业革命的鼎盛阶段，作品中大量刻画当时环境下寄宿制学校的生活以及女性作为家庭教师的爱情观。除了《简爱》，这个时代也出现过如《大卫*科普菲尔》、《呼啸山庄》等，只能通过英语教师的指导和启发展示其中的隐性文化，学生才能从整体角度理解工业革命时期的文学特征和社会面貌，有利于提高学生阅读理解能力。 四、结语 总之，文学作品在高中英语教学中是不可多得的课程资源，更是学生十分感兴趣的教学内容。英语教师应充分结合学生学习英语心理特征以及文学作品材料，科学指导学生选择和自身英语情况相符的作品，促使学生大量输入阅读信息后运用自己的语言概括作品梗概，从而建构属于自身的文本理解体系，进一步提高学生语言应用能力和文学素质。 作者：李素香 单位：江苏省徐州市丰县中学 文学欣赏论文:文学欣赏对提高青年人综合素质的重要性 《回族文学》2017年第2期 摘要：通过欣赏、品味文学，青年人可以在各方面能够有所提高，特别是对综合素质的重要影响上。通过品读文学，青年人可以在与作者的无形交流中增加自身的文学素养，对于他们的人生观、世界观以及价值观都有正确指引作用；在品味文学中，他们可以陶冶自己的情操，宣泄自己生活中的压力，心灵上得到极大的安慰；学习感人事迹，获得正能量，感悟生活，感悟文学带给他们的积极力量；也可以获得荣誉感，丰富自己的生活，修炼自己的品行，利处很多。 关键词：文学欣赏；青年人；综合素质；重要作用 品味文学，无论古今中外的，在欣赏中青年人均可以读有所思，读有所悟，在品读中可以去深深体味作者在写作文章时的时代背景、时代感情以及作者内心深处流漏出的辛酸苦辣。这些对于青年人来说，益处无疑是巨大的，文学作者把自己一生的阅历，所学等汇编成文学供其欣赏，虽然纸上得来终觉浅，但是这些文学给他们提供了很大的文学基础，对于他们的学习乃至生活成长很有好处，有利于他们培养自身的人格、为人处世的方法，稳定他们的品性，对他们有一个正确的指引，同样也开阔了他们的视野，心胸得到了开阔，很有益处。 一、感悟生活、明事理 在欣赏文学时，可以较好的了解文学反映某个时期的经济、政治、文化，还可以了解某个时期的精神文明以及政治文明，可以了解许多现今社会没有的文化内涵，通过欣赏文学的内涵，可以令自己对生活有所感悟，学习到很多为人处世的道理，在欣赏中成长与进步。有句名言这样说道：“以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失”。古代文学给我们留下了宝贵的财富，欣赏他们的过程中我们可以知道历史的兴替，也可以在文学作品人物中，去反思自己，好明白自己的得失，然后加以改进。不如《史记》，写了很多的人物传记，有许许多多的王侯将相，他们的成长经历给我们提供了很多借鉴，只要我们善于“吾日三省吾身”，发扬自身优点改掉自身缺点，这些对于我们的成长益处是颇大的。欣赏《诗经》，可以了解学习的很多方法以及为人处世的道理。“学而时习之，不亦说乎”教育我们学习应该经常的去温习去回味，好可以稳固的掌握知识；“有朋自远方来，不亦乐乎”，教育我们对待朋友应该真诚，应该欢迎朋友的到来，好好招待，为人处世道理不言而表。读《二十四史》，青年人可以清楚的了解历代王朝的兴衰，细细品味他们兴衰的缘由，其中很多道理可以用到他们自己身上，比如有些王朝帝王贪婪好色导致王朝腐败最后失败，教育我们应该勤奋自洁，时刻与贪婪好色保持好距离；为何会有贞观之治和开元盛世，源于帝王勤政爱民，这在我们成长中应该时刻谨记，对待我们身边每一个人应该坦诚相待，互相交心，独乐乐不如众乐乐，只有在这样的状态下才能够明事理，才能够健康快乐的成长。《三字经》、《读“三言”，长见识，明事理》等很多教育我们明事理的文学作品，只要我们熟读几次，明白其中道理，对于我们的成长好处是一生相伴的，值得我们去品味，去深思。 二、满足精神需求、愉悦身心 品读文学作品，这其中的乐趣太多，我们随便举几个例子。李白旷达诗句：“大河之水天上来，奔流到海不复回”；在我们心中压力巨大时，读到这样的旷达的文字，青年人会感悟到生活乐趣其实是固定的，只要我们身心开阔一些，很多压力只是“纸老虎”，根本不足为惧，然后微微一笑，身心得到极大的满足；游离在外的青年们，每逢佳节不在家乡思念家乡时，李白的“举头望明月，低头思故乡”好像千百年来专门是为他们所写一样，读到这样的文字，游子们心理上会得到许多安慰，精神需求的到满足，身心的到愉悦。文学欣赏给人以情绪的激动和感觉的快适，使人在精神上得到满足和愉悦。常年工作在大城市，工作圧力巨大，周末去野外散心，这时候一本《归园田居》：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违”。体验到陶渊明先生当时田园生活是何等的潇洒，然后青年人心中的工作压力会慢慢得到释放，欣赏着大自然的美好景物，精神需求得到了极大满足，心情愉悦了起来，社会上又多了些笑容少了很多愁眉苦脸。在文学的欣赏中，青年人不断感悟人生，感悟生活，一个个文字是对他们精神的极大迎合，心情在文字品读中得到释放，变得无比愉悦，文学对他们的作用是利处极大。 三、培养坚强意志 欣赏古典文学，体会名言警句，用于青年人生活学习中，好处随处可见。“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终归楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴”。它教育青年人应该放弃常立志应该立长志，吃的苦中苦方为人上人。外国著名文学作品《老人与海》，年龄虽大，处境岁危险，仍然在与大鱼的搏斗中战胜了自己战胜了对手，坚强的意志对于青年人来说非常重要，必须时刻的加以保持加以自固。青年人只要记住这许许多多名言警句，用于生活学习中，何愁不在人生道路上绽放色彩，何愁得不到成功。 四、结论 好好地欣赏文学作品，在与作者无形交流中，去感悟生活，明事理，培养自身坚强意志，身心总会得到极大安慰，精神总会得到满足，时刻三省吾身，总结自身不足，青年人会有很大收获，成长中会少很多挫折，道路会更加通畅。 作者：王子琦 单位：莱芜市莱城区凤城高级中学 文学欣赏论文:汉语言文字对文学欣赏的影响 可以说，中国历史发展离不开汉语言文字，汉语言文字的不断成熟与壮大也离不开中国这个重要背景，两者之间是一种相互呼应、不可分离的关系。汉语言文字内含汉字和汉语两个重要分支，整个语言文字系统是我国文学欣赏能够不断发展壮大的一个必要前提。汉语言文字是专属于我国的一种特殊语言和文字形式。 一、汉语言文字的特性 （一）汉语言文字独特的艺术美感汉语是从单音节发展起来的，这就使汉语文字在遣词造句方面极易获得音乐性的抑扬顿挫的节奏与韵律，而且通过排比对仗产生视觉上的平衡对称和整齐的形态美。这样的艺术效果是其他文字所难以做到的。 （二）汉语言文字的独特思想性汉语言文字和其他语言存在不同之处：汉语言文字以其丰富的字义给人无限遐想的空间，字义延伸广阔。“赠人玫瑰，手有余香”，可以按字面意思理解作者的思想表达，也可以理解为做了某些好事，自己的思想和品质也得到了升华。 二、中国文学欣赏与汉语言文字之间的联系 汉语言文字与中国文学欣赏之间的关系就好比人和社会的关系。人是社会的基本元素，有人的存在才会有社会，社会才能发展，社会的发展和进步才能让文字不断的丰富。汉语言文字能够组织成优美的文章，诸多美文又组成了中国文学欣赏。汉语言文字的存在让中国文学欣赏有了存在的基础及发展的源泉。由此而言，汉语言文字和中国文学欣赏二者之间相互依存，相互促进，一起进步。 三、汉语言文字对中国文字的影响 （一）使中国文学欣赏成为世界文学欣赏的“奇葩”汉语言文字无论是语言分支还是文字分支都是属于世界上历史最悠久的一种语言系统。且由于汉语言文字无论是在读音上还是在拼写上，抑或是在结构上都与世界上其他语言有着天壤之别。由于汉语言文字本身具有这种特殊的性质，所以以汉语言文字存在为发展根本前提和条件的中国文学欣赏得以产生后，也就不可避免地具有不同于世界其他语言构成的文学欣赏，从而也就成为世界文学欣赏上的“奇葩”。总之，汉语言文字为我国文学欣赏的绚烂发展创造了良好条件。 （二）为中国文学欣赏艺术魅力的展现创造良好基础汉语言文字在经过古今上下几千年的发展和完善后，每一个词语都蕴含着丰富的人生哲理，这些语言通过各种类型组成的方式，为我们创造了一个又一个美丽的辞藻。比如“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”“鸟宿池边树，僧敲月下门”等。从这些有限的词语中我们能够感受到无限的意境，这些特性是世界任何一种语言都无法比拟的。中国文学欣赏的这种拥有无限美妙意境和艺术魅力的形成正是源于中国汉语言文字的博大精深，若没有这种一个字可以看到一个世界的语言文字，那么也就无所谓中国文学欣赏令人无法不景仰的艺术魅力之存在了。 （三）促进中国文学欣赏实现质的飞跃在经过古今上下几千年的不断更新和完善后，汉语言文字越来越精炼，形成了很多词汇极少却内涵无限大的词语。比如“牵一发而动全身”“厚积薄发”等。这些词语在中国文学欣赏和使用上，使得文学欣赏内容更具深意，意象更加鲜明突出，且更多时候给人一种只可意会不可言传，但又令人回味无穷的意味。 （四）推动中国文学欣赏向更加广阔的空间发展汉语言文字在经过几千年中国文化的洗礼后，不可避免会在不自觉中彰显着中国的韵味，即便在西方语言介入后中国的语言文字学得到了极大的进步，甚至是西方语言推动了中国语言学科学化道路的发展。但是，从根本上来说，中国语言文字能够发展的一个重要前提就是处在中国这个有着几千年历史的社会背景下，只有在中国经济和社会不断发展下，中国语言文字才能够真正发展。而反过来，只有在中国语言文字不断成熟和发展的推动下，中国文学欣赏才能够依靠更加成熟的文字实现自身的飞跃。可以说，中国语言文字和中国文学欣赏是一体的，文字是文学欣赏产生的前提，而文学欣赏又是诠释和发展文字的重要媒介，只有两者相辅相依，才能够推动中国语言学和文字学的发展。 总之，汉语言文字是世界上历史最悠久的语言文字之一，是华夏五千年文明所沉淀来的一种特有的语言文字。它以其独特的音形字义为中国文化增添了一抹亮色。文学欣赏是语言文字的艺术，也是社会文化的一种重要表现形式。 作者：李技 单位：龙江幼儿师范高等专科学校 文学欣赏论文:文学欣赏课程教学改革思考 文学欣赏课程肩负着高职学生人文素质教育的重要使命，它在培养学生的文学欣赏能力、语言表达能力及思维判断能力，尤其是道德情操熏陶等方面，起了重要的作用。社会发展对人的要求更加全面，作为当代高职学生，无论学习何种专业，都必须加强语言文学欣赏这方面的修养。众所周知，高职院校学生在走向社会时需要具备三张“通行证”：一是学科性的；二是职业性的；三是证明个人事业心、责任心和开拓能力的，而第三张“通行证”就是要求重视人文素质教育的，因此，高职院校必须重视文学欣赏课程的学习，帮助学生提高自身人文素质修养，从而促使其全面可持续的发展。2006年12月，教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量若干意见》（教高〔2006〕16号）文件中指出：要“积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式，把工学结合作为规定职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革”。当前，随着高等职业教育改革的深入，为适应发展的需要，应对传统的文学欣赏课程教学模式进行变革，教师必须更新教育理念和方法，联系现实生活，培养学生文学欣赏学习兴趣，提高学生综合能力。 一、传统文学欣赏课程教学存在的问题 文学欣赏作为一门公共必修课程，越来越受到各高职院校的普遍重视，但是，在实际教学中往往教学效果不理想，无法达到开设文学欣赏课程的真正目的，究其原因主要有以下两个方面。 （一）教学内容传统，教材缺少时代气息文学欣赏多为文学史上的经典名著，课本版本缺乏变化。近几年，虽然文学欣赏也不断涌现新书，但是课程教学内容传统，教材没有时代感，所选文本和当下的生活联系甚少，实用性不强，无法引起学生的学习兴趣，同时，教材内容也不太适合高职院校学生使用，内容程度深浅不一或前后缺乏内在逻辑层次，不利于学生学习。而且，多年来，高职院校文学欣赏课程始终按照一个大纲、一本教材进行教学，无论什么专业、什么职业岗位，一律是统一的教材、统一的教学内容、统一的课时、统一的考试，这样的结果，往往是事倍功半。诚然，当前各高职院校普遍都开设了文学欣赏课程，但是并没有真正得到应有的重视，往往存在随意减少课时的现象，有些高职院校文学欣赏课程仅安排12周24课时，如此有限的课时学生是很难学到东西的，素质教育也不会有实质性的提高。 （二）教学方式单一，能力训练缺失文学欣赏课的教学内容主要是文学史上的经典名著，教师的授课多以大班教学，方式比较固定规范，多数以经典导读为主，采用照本宣科式的“满堂灌”和“填鸭式”教学，学生课上课下的参与程度很低，这种教学方式单一，枯燥乏味，从课堂到课堂，从书本到书本，教师整节课讲，学生不停地记，教师讲得辛苦，学生学得费劲，学生是被动地灌输，授课教师根本没有考虑学生的接受情况、学习需求和兴趣节点，这种单一的教学方式，不仅无法提高学生人文素质能力，反而会使学生失去学习乐趣，不愿意投入文学欣赏课程的学习。 二、对文学欣赏课程教学改革的思考 随着高职教育教学改革的深入，文学欣赏课程教学模式必须顺应时展，和当代教育模式接轨，和高职的实际相契合，改变单纯的理论教学现状，联系生活，接近地气，增强学生实践能力，充分体现高职职业教育理念。 （一）教学内容兼顾经典与流行我们在实际教学中发现，许多高职学生不喜欢阅读文学欣赏课本，但却津津有味地看着通俗文学、网络文学等，作为教师应多了解当前学生的关注点，主动了解他们所喜欢的文学作品，当然，从一定程度上讲，这些通俗文学或网络文学等是无法与课本中的经典作品相比较的，但是学生喜欢阅读，这些作品也是当前流行的，学生看得乐此不疲，教师不应熟视无睹，应调查了解，想办法引导学生。如通过经典传统和当下流行相对比的方法，和学生共同讨论，让学生逐步感悟到经典的魅力和永恒，比如《红楼梦》和《甄嬛传》的对比赏析等，多方面、多层次地为学生学习文学欣赏提供便利。此外，还可以充分利用学校图书馆藏书资源，引导学生多读书，在广泛接触中华民族优秀文化经典的基础上，增加或融入现当代作品赏析，让学生了解现在，感悟当代风貌。兴趣是学习的最好老师，只有和当前相结合，与时俱进，以增强学生的学习热情，让学生爱学并且学好，高职文学欣赏的教学才能有新的突破。 （二）教学方法要灵活多样一是联系实际重视能力培养。文学欣赏课程普遍存在重传授、轻实践的现象，这样反而无法展现文学本身的美，学生也会心怀厌倦。诚然，文学欣赏的教学目的是通过文学作品传承民族文化，提高学生对祖国语言的理解，但是仅仅依靠课堂教学还远远不够，应打破单一的课堂教学方式，改变一味的照本宣科，教师可以少讲，通过精心设计教学内容，创造各种机会，让学生进行自我展示，展示的过程中，教师不间断地适时加以引导和点拨。另外，还应将文学欣赏的学习延伸到课堂之外，通过丰富多彩的校园文化活动、互联网等新兴方式，为学生提供展示的舞台，将文学欣赏与实践活动相联，结合实际，关注现实，关注生活，以提高学生的观察能力和感悟能力。二是多使用任务驱动教学方式。传统的知识理论授课会使学生感到枯燥，无兴趣，在实际教学中，教师应该转变为以解决问题、完成任务为主的多维互动式的教学方式，通过布置和完成任务的探究式学习，调动学生的学习积极性。如要求学生运用生动形象的模拟，激发学生的自主性，教学中教师是主持人和组织者，学生拥有学习的主动权，学生在自主协作任务完成的过程中，理解分析，发现感受，更能体会学习文学欣赏的成功和快乐。如赏析外国作品《玩偶之家》，教师可以在班级布置任务，以表演的形式再现原著，放手让学生自己分组，阅读讨论，分析排演，师生共同参与，教学互动，这样既能激发学生的学习兴趣，又能培养学生的团队精神及口头表达能力。三是多媒体教学手段的运用。随着科技的飞速发展，多媒体教学手段已经在教学中普遍使用，文学欣赏教学可以充分合理地加以运用，通过影视动画，将文字、图片、声音和图像综合直观地展现出来，带给学生多彩的视觉听觉体验，达到事半功倍的效果。如赏析白居易的《长恨歌》，教师分析诗文，学生会感到枯燥无味，可以在上课时插播一段精选的影视剧《杨贵妃》的相关情节，通过视觉让学生有切实感受，如临其境，有感性理解才能进行美的赏析。 （三）作业形式应多样化大多数高职院校都开设了文学欣赏课程，但是课时普遍较少，大多集中在20个学时左右，而且必须在一个学期内完成教学任务。所以，文学欣赏课程的作业只有靠课余时间完成。为了使学生很好地掌握相关知识，作业布置的形式可以是多样的，如写作阅读心得、读书体会，可以让学生收集资料，编撰欣赏专刊等，可以组织学生演绎经典作品，独立或小组集体完成，可以采取自评或相互评定的方式，最后再由教师点评。作业形式多种多样，可以满足学生求新求异的心理，调动他们学习的积极性，也促使学生能够认真地对待每一次的文学欣赏作业。 （四）考试内容和方法应更新传统的文学欣赏课程的考核内容以理论知识为主，书面测试和平时成绩比例为6：4，考试方式主要是通过一次笔试，一张试卷完成，单一刻板，这种方式已无法适应当今高职素质教育的需要，必须进行改变。应建立灵活多样的过程性评价体系，过程与结果同样重要，甚至更为关键，以此来调动学生学习的积极性。考试内容上要减少理论知识测试的比例，加大平时学习过程的考查比例，增加学生平时写作练习、作品表演时的表现评分及其在相关竞赛中的得奖情况。考试方法上可以采用笔试和口试结合的方式，这既顺应时展需要，也是为了适应当前用人单位对人才的需求。人之成才，重在素质。文学欣赏课程对高职学生人文素质教育作用很大，教师应提高自身的文学修养，不断更新教育观念，探索新思路、新方法，激发学生的学习兴趣，为学生人文素质的提高打下坚实的基础。 作者：杨晋 单位：江苏经贸职业技术学院

文学研究论文:古代戏曲文学研究 研究述评 戏曲文学在国际国内都因戏曲艺术的独特表演形式而备受关注，也不断得到学术界的阐释，形成了相对厚实的学术积淀，成为我们提出“云南古代戏曲文学研究”的学理基础，并对我们开展这一问题的讨论具有重要参考价值。在西方，戏曲文学起源早，影响深，并且对西方哲学、文学、绘画以及当代电影艺术的发展产生了积极的影响，并受到西方社会的普遍认可，特别是随着上个世纪60年代以来全球化和文化产业发展的加速，使得文化全球化及其应对成为西方学术界关注的一个话题，像斯坦利霍夫曼的《全球化的冲突》、约翰汤姆林森的《全球化与文化》等论著，让我们联想到从本土文化艺术研究可以获得应对外来文化入侵的应对策略。而美国哥伦比亚大学邓启耀教授、日本早稻田大学鸠山弘一教授和柳生次郎教授、韩国李夏成博士等更是在较早些时期便对云南戏曲文学产生浓厚的兴趣，先后到昆明、大理、楚雄等地进行考察，对云南戏曲走向世界起了重要作用。本尼迪克特的《菊花与月》、马丁艾斯林的《戏剧剖析》、莱辛的《汉堡剧评》、鲁道夫阿恩海姆的《艺术与视知觉》、乌格里诺维奇的《艺术与宗教》等对我们关注和讨论云南古代戏曲文学相关问题提供了全球化的这一全新的视角和间接材料。 在我国，戏曲与诗歌、散文、小说一起并列为我国古代四大文学样式，以其独特的艺术风格，东方化的审美取向和综合众多艺术样式的表现手法成为中国传统文化的标志。自20世纪初期王国维的《宋元戏曲考》开启了古代戏曲文学的研究以来，经过一个多世纪几代学人的努力，《中国戏剧史》《元曲家考略》《南戏拾遗》《古剧说汇》等著作，无论是在剧目整理、作家考辨、戏曲史等基础研究方面，还是在社会学、民俗学、语言学、文化学、艺术发生学等深层研究方面都取得了丰硕的成果，为戏曲研究打下了坚实的基础。《中国戏曲志云南卷》对云南的戏曲历史以历史性观点作了梳理，列举了云南戏曲史上的重要事件，流行剧种等，是一部较为翔实的对戏曲艺术进行整理的著作；《云南地方戏曲剧种史料汇编》系列丛书按剧种、剧目、音乐、艺人等系统，分别对云南地方戏曲中24个剧种的形成和发展史况以及音乐特色等作了详略得当的介绍；李安志、徐志强等主编的《西南文化史》把云南戏曲史作为其文化史必不可少的一部分，着重介绍了元代昆明水浒戏、明代关索戏、少数民族杂剧作家作品，但该书并未以云南戏曲为主要研究对象；王胜华的《云南民族戏剧论》，从民族文化的自我传习、保护与发展方面做了深入的分析和探讨；此外，尚有对某些具体的剧种，如白剧、傣剧等戏曲作品、流派群体的研究著作、论文等，这些研究成果构成了我们深入研究云南古代戏曲文学的基础，具有重要的参考价值。显然我们从以上对国际国内研究现状的梳理中我们可以看到，大多数学者在研究中更为关注的是作为一种表演艺术的戏曲，从其剧种、剧本、表演及传承等方面有所研究，但忽视了从文学样式的角度探讨其文本文化、文本创作、文本发展历程及其与地方、民族的关联。 讨论分析 从目前来看，在云南古代戏曲文学研究中，研究范围狭窄和文献资料不足这两大问题严重困扰云南戏曲文学研究的深入。尽管我们在整个戏曲研究层面上取得了丰硕的成果，但由于云南地处边陲，相对于发达的中原文化而言，云南的文化则显得封闭和落后，广大研究者在云南戏曲文学研究中很难找到切实可靠的研究资料，缺乏可以示范的研究方法和案例，导致文学研究与民族文化研究处于一种脱节的状态。故而关于云南戏曲文学研究的科学性和实用性亟待提高。所以从长远看，选取云南戏曲文学的地域及民族文化特征为视点，有利于从内涵方面和外延两方面促进云南戏曲文学在云南经济文化建设中趋向能力发展的均衡、公平，促进云南戏曲文学在云南文化建设及教学科研中的实效性。开展“云南古代戏曲文学研究”应以基础理论研究为主，重在对云南古代戏曲孕育、形成、发展的系列问题进行探讨，通过文化和比较的方法，针对云南戏曲文学研究中的缺漏与不足以及云南地处边陲、经济文化相对落后等现实，结合西部大开发及桥头堡建设战略的实施，选取文学研究中地域与民族文化特征为切入点，通过对云南古代戏曲文学的系统研究，解剖各个时期、不同民族的作品，分析云南古代戏曲文学发生的一般现象、基本条件、规律与特点，着重阐释云南戏曲文学的地域及民族文化特征，探索云南戏曲文学发展与经济文化发展的一般性规律，反映云南本土文化的发掘与构建、旅游文化的开发与利用方面的普遍需求、困境与出路，为云南戏曲文学的研究与地方文化建设提供有益的经验，为地方文化教材开发与建设创造有利条件。具体来说应主要关注以下内容： 一是关注云南古代戏曲作家与作品研究。“随着改革开放的推进，经济发展的同时，文化传统的重建越来越受到重视，但这是非常细致的事情，短时间内不容易见成效。”[2]111在云南古代戏曲文学发展中，从公元前3世纪楚人庄蹻率兵入滇“变服，从其俗以长之”开始，直到魏晋南北朝，云南的戏曲艺术活动见诸典籍多是“征巫鬼，好祖盟”的巫术礼仪活动。公元738年，唐册封南诏首领皮罗阁为云南王，唐赐南诏胡部、龟兹音声各一部，794年南诏遣使到长安演奏《夷中歌曲》和《南诏奉圣乐》以及1116年大理国随使艺人到宋朝表演“五花爨弄”，是云南与中原进行戏曲表演艺术活动交流及云南早期戏曲活动的痕迹。此后，在中原戏曲发展的繁盛时期，历史文献中却没有关于云南戏曲活动的记载，只有一些诗句中提到了傩舞和梁王府蓄养的优伶，即便在后期云南戏曲逐渐繁盛并奠定了“滇剧”的地位，但作为文献研究的云南古代戏曲仍然显得十分单薄。因而，作为戏曲文学研究的根本性内容的云南古代戏曲作家与作品研究就显得尤为重要，也只有通过对云南古代戏曲作家与作品的梳理，我们才能进一步厘清戏曲文学发展线索，重建云南古代戏曲文学体系。具体来说要重视对云南戏曲文学的历史沿革及发展变化分析，重视对云南古代戏曲作家梳理与分析，重视云南古代戏曲作品与同时期中原文化的渊源及比对，重视对云南古代戏曲不同剧种作品的归纳与整理及其深入分析。 二是关注云南古代戏曲文学的地域文 化特征研究。“在全球化背景中区域文化产业只有以本民族的、本土的、具有鲜明的文化特色的东西才能吸引世界注意并且推向全球。”[3]33在云南古代戏曲文学的发展历程中，从公元前3世纪开始到1382年明朝平定云南后，军队及大量移民进入云南，加之在云南大规模开矿后带来的经济繁荣，各种戏曲声腔也纷纷传入。清初，一方面省外各种声腔、戏班继续进入云南；另一方面，云南的戏班和艺人刘二官等也出外演出，出现了著名的祥泰班，雷家班等，他们熔合石牌、楚腔、秦腔等声腔表演艺术并使之地方化，形成了滇剧三大声腔中襄阳、二簧两种，至此之后云南戏曲文学得到逐步丰富，为“滇剧”的形成繁荣奠定基础。可以说，每一种文化艺术都是植根于一定的地域环境中，都具有地方性特征。云南古代戏曲文学在发展过程中既有对外来戏曲艺术的接受也有对地方文化传统的继承。因而，研究云南古代戏曲文学就不能忽视对其植根的地域文化特征的研究。具体来说要关注对云南古代戏曲文学地域分类的调查与分析、关注对云南古代戏曲文学地域性特征分析、关注云南古代戏曲剧种的空间分布、关注外来文化对本地文化影响的地区、时间差异、关注对云南古代戏曲文学地域性特征的现代启示的研究。三是关注云南古代戏曲文学的民族文化特征研究。云南拥有丰富的少数民族文化资源，这也是云南这一区域范围内最为传统、最为有地域特色的地方。在云南古代戏曲文学发展历程中，正如民间的社火观灯活动渐趋与云南民族民间原有的“祭土主”“祭本主”风俗融合而成为祭祀性的花灯歌舞活动并演出《瞎子观灯》《包二回门》等剧目一样，地方原生性的民族民间传统祭祀仪式、节日礼仪、民族歌舞等在一定程度上与云南古代戏曲走向了融合。特别是在康熙道光年间，出现了一批“民家曲以民家语为之”、“静夜华灯演苗戏”的白剧、苗剧等少数民族戏曲表演样式；以“哎咿呀”腔流传的壮剧；把《封神演义》译成傣语演出的傣剧；从语言到音乐等都彝族化的彝剧花灯《打花鼓》等，标志着白剧、苗戏等少数民族戏曲的出现。到咸丰同治年间，更有张铭斋等在杜文秀帅府演出了《二进宫》《绝缨会》《取高平》，这三部剧在滇剧中分属“胡琴”“襄阳”“丝弦”三个声腔的剧目，这既说明滇剧声腔的成熟，也说明云南民族文化与戏曲文学发展的结盟。我们始终坚信“民族艺术是民族文化的反映，深受民族文化的浸染，作为一种符号它表现了民族文化的内涵。因此，要了解每个民族的艺术，首先就要了解它的文化。”[4]13故而，探索云南戏曲文学发展与云南民族文化建设、旅游文化开发与利用方面的普遍需求、困境与出路，必须深入挖掘置身民族文化海洋的云南戏曲文学的民族文化特征，特别是要加强对云南古代少数民族戏曲文学作品的分类与梳理、少数民族戏曲文学对主流文学的继承与发展、少数民族戏曲文学作家的身份认同及创作研究、对云南古代戏曲文学的民族性特征分析、对云南古代戏曲文学民族性特征现代启示的讨论。 四是关注少数民族特色剧种剧目的研究。云南是一个多民族的边疆省份，有汉、彝、白、拉祜、哈尼、壮、傣、纳西、傈僳、佤、回、瑶、苗、藏等26个民族，在长期的发展中，形成了滇剧、傣剧、白剧、彝剧等富有地方和民族特色的剧种，它们和川剧、评剧、京剧等外来剧种共同构成了云南的戏曲系统。但各民族剧种的发展是不均衡的，造成这种不均衡的深层原因是什么呢？除了地域、文化、民族特性外，长期以来我们缺乏深入的分析和探究，学术界重视和研究程度不够。另外，从现有剧目资料来看，不管是彝剧、云南壮剧，还是白剧、傣剧等都和中原戏曲剧目有着千丝万缕的关系，但我们缺少细致的分析和整理，对其继承和发展关系的讨论不甚了了。再次，我们在讨论戏曲文学民族性时，对少数民族语言文字的研究不够，导致在翻译中往往存在很大的差异，甚至舛误。尤其是古代用少数民族文字创作的作品的翻译整理工作，几乎没有突破和进展。 结语 云南是一个民族文化聚集的地方，与其他地方的民族文化和外界文化有密切的联系，不仅和汉文化、藏文化，甚至和整个东南亚、南亚文化都有关系。“文化特色不是照搬照抄，而是从文化自我植根的土壤去挖掘资源，获得活力，形成文化的地方特色以赢得发展机遇。”[5]86云南戏曲文学作为云南文化的重要组成部分，汇聚了云贵高原足量的文化特征和鲜明的边疆色彩，探讨云南戏曲文学的创作状况、发展历程，可以使其艺术、文化价值得到新的阐释，从而揭示云南戏曲文学在民族文化大省形象和弘扬民族文化过程中所创造的文学景象与时代价值，通过对云南戏曲文学在民族认同、冲突、融合、互补中的现象梳理与分析，可以在社会文化层面上启迪民族和谐意识，促进云南地区社会的和谐稳定，为全球化背景下戏曲文学的发展寻找可资借鉴的理论材料与创作经验。这对于云南增强竞争软实力乃至其可持续发展以及“两强一堡”发展战略的实现具有十分重要的现实意义和深远的战略意义。（本文作者：吕维洪 单位：曲靖师范学院人文学院） 文学研究论文:关爱和的近代文学研究 关爱和先生是已故的近代文学研究学者任访秋先生的开门弟子,也是我国最早的近代文学硕士研究生之一。他是我国近代文学研究领域的知名学者,在中国近代文学研究中占有一席之地,在至今20年左右的学术生涯中,取得了一系列优秀成果。总体来看,他研究的领域大致上可以分为三个层面:一是全面奠基层面,二是文学思潮论层面,三是文学流派论层面。当然,这三个层面的划分是相对的,不是绝对的。贯穿这三个层面的是作家及其创作研究,这里的创作研究不仅包括文学作品,而且包括政治思想、文学理论等内容。第一个层面作为基础,多表现为显在的作家创作论,而第二、第三个层面则作为一种底蕴,更多地表现为内在的精神把握。其实,这种内在的精神把握在第一个层面中不管是文学史论文学思潮论、文学流派论还是作家作品论都已经表现出来了,有的篇章表现得更加明显,如《剑气箫心龚诗魂》对龚自珍诗作精神的领会,《论老残》对刘鹗笔下的人物老残内心的把握,都明显地表现出关先生深邃的穿透力。 奠基层面主要有四个方面的研究成果即近代文学史及史论、文学思潮论、文学流派论和作家及其创作论。关先生在近代文学史的建设方面可谓功不可没,他第一个建议编写一部中国近代文学史教材,任访秋先生极力赞同,并着手编写。关先生任上编的主编,并在全书中撰写了《桐城派的中兴与复归》、《清末常州词派》和《近代戏曲》三章,这三个领域关先生都有独到的研究和深切的体会。由他主笔的《〈近代文学史〉绪论》(三人合作)是一篇提纲挈领的史论,既宏阔又精辟,既晓畅又深刻,充分体现出论者敏锐的洞察力。教材问世以后,反响强烈,被国家教委评选为优秀教材,并被推荐为全国高校近代文学课程通用教材。作家及其创作论的成果主要有《龚自珍文学思想散论》、《蒋湘南文学略论》、《嘉道时期的桐城派—姚门弟子思想与创作述略》、《陈衍的诗论及诗作》、《谭嗣同文学略论》、《柳亚子简论》、《辛亥革命烈士宁调元诗文简论》、《苏曼殊译作述评》(均见《从古典走向现代》一书,河南人民出版社,1992年8月版)、《剑气箫心龚诗魂》(《文学遗产》1993年第5期)、《论老残》(《文学评论》1994年第4期)。这些论文做得很规范又很扎实,从作家的年谱、思想发展过程、文学思想以及创作的内容与特点等诸多方面作了充分的考察和论证,资料详实,论述精当,这些被关先生谦称为早年“习作”的论文给人以成熟之感,这是关先生受任先生巨大影响和严于律己、刻苦钻研的结果。关先生在文中曾说任访秋“先生十分注重研究生的基本学术训练。入学之初,先生曾提议我从近代作家的年谱与诗文系年做起,我试着做了龚自珍等一两位作家,……所写的论文《蒋湘南文学略论》受到先生的好评。”后来的《剑气箫心龚诗魂》和《论老残》两文可谓炉火纯青,前者用“剑气箫心”四个字概括了龚自珍诗歌的灵魂之所在,关先生精辟地论述道:“在气象万千的‘剑气箫心’中,包蕴着处在封建社会濒于崩溃之历史时期,渴望变革风雷而又黯然神伤与秋气暮霭,怀抱幽怀孤愤而又充满奇情逸气诗人的人格期待,人生态度和诗美追求。”后者用四个形象不同的老残把老残解剖得淋淋尽致,在老残身上“集中地体现着作者试图赋予作品的思想意义,老残的性格、情趣、见识、议论,无不在作品中代表着作者的声音。老残不仅是一个手摇串铃、流浪江湖的行医者,还是上个世纪末、本世纪初中国纷乱与艰难时局的亲历者、先觉者及预言者。走方郎中之老残与哭泣扶危之老残、形体流浪之老残与灵魂惊惶之老残叠印重合,浑然一体。新旧裂变的时代与忧思深广的刘鹗创造了老残,老残记录着时代的裂变与作者的忧愤。”这样精练的理论概括,没有深邃的思想穿透力是难以达到的。这一时期的文学思潮论与文学流派论为此后这两方面的专着作了坚实而有力的铺垫。 第二个层面的成果主要有专着《悲壮的沉落》和论文《近代文学观念的变革》(载1986年)、《后期桐城派与五四新文化运动》(《未定稿》1986年)。《梁启超与近代文学启蒙》(《史学月刊》1999年第2期)等。 在《悲壮的沉落》一书中,关先生从晚明人文主义的昙花一现到清末古典主义的逐渐式微,从嘉道之际言关天下与自做主宰的文学精神到惊秋救敝与忧民自怜的文学主题,从鸦片战争时期民族灾难与诗海潮汐到诗潮的情感流向、意象群与客体形象系列,从宋诗派自立不俗与学问至上的双重期待到桐城派立诚求真与道统文统的两难选择,从太平天国与曾国藩集团对峙的观念冲突与文化论战到功利实用的文学价值趋向与战争背景下的情感世界,从侠邪小说的忠义观念与英雄驯化现象到情爱旨趣与狭邪心理等等都作了十分充实的论述。关先生以唯物史观为指导,注意避免机械化倾向,运用辩证的眼光审视研究对象,在占有大量第一手材料的基础上认真揣摩体悟,不作空疏的议论,不下大而无当的断语。他的论断自然贴切,符合理论与创作实际,而且鞭辟有力,入木三分。以太平天国和曾国藩集团两个文学空间来说,虽然双方的观念相互对峙,相互冲突,但是文学的价值取向仍然是一致的,都持实用功利的价值观。以19世纪的小说创作,特别是侠妓题材的小说来说,关先生避免对其作片面的价值判断,而是置之于特定的历史环境,从当时的文化变动与小说主旨的表达,到侠妓题材形成的原因与其主题模式的建构,论证了侠妓小说存在的必然性与合理性。这样得出的结论便具有更强的说服力,也必定令人信服。 第三个层面的主要成果有专着《古典主义的终结—桐城派与“五四”新文学》,以及论文《桐城派的中兴、改造与复归—试论曾国藩的文学活动与作用))(《文学遗产》l 984年第5期)、《嘉道时期的桐城派—姚门弟子思想与创作述略》、《桐城派的立诚求真与道统文统情结》、《姚鼐的古文艺术理论及其对桐城派形成的贡献》、《守望艺术的壁垒—论桐城派对古文文体的价值定位》(《文学评论》2000年第4期)、《清末常州词派概说》,而宋诗派、常州词派和选派等流派有待完成。 《古典主义的终结》一书从桐城派的历史承续、发展轨迹、古文理论、古文创作、后期桐城派与五四新文学之关系以及五四先驱眼中的桐城派等六个方面展开全面而详细的论述。论者开篇就从唐代古文谈起,勾勒了古文一派的发展脉络,直追桐城派,继而描绘了桐城派兴衰嬗变的轨迹,并将其分为四个时期。在初创期,桐城三祖—方、刘、姚分别创立义法说、神气说、刚阳阴柔与神气律声说;在守成期,姚鼐晚年讲学江南,广传弟子,守望门户;在中兴期,曾国藩私淑姚鼐,雅好古文,融义理、考据、辞章和经济于一体,以坚车行远为目标,别创湘乡派;在复归期,吴汝纶重提方、姚传统,抑闳肆而张醇厚,黜出雄奇而求雅洁,倡导恢复以气清、体洁、语雅为特色的桐城派文。对桐城派古文理论的研究,论者抓住了其发展过程中的诸多矛盾与限制性因素,桐城派既追求理论创新,又有道统、文统情结;既讲究义理与考据,又注重辞章; 既重视实用价值,又要求审美功能,这些矛盾使桐城派发展在特定的历史时期异常复杂和艰难。同时对桐城派古文理论的艺术范畴及其构成作了十分简洁的概括,即义与法、雅与洁、神气与音节、神理气味与格律声色、阳刚与阴柔。桐城派的古文创作,关先生用由狂悖不驯而至清真雅正,因时 立言与立诚求真,扩姚氏而大之与并功德言于一途分别概括了初创期、守成期与中兴期的古文创作。后期桐城派像一根脆弱的联结母子的脐带,无力地粘连着古典文化和文学与五四新文化和文学。关先生对桐城派的研究可谓得桐城派之精髓,从桐城派诸家的理论实质、创作精神、流派的发展以及论者的行文都具有一种桐城派古色古香的气息,而且深深窥见桐城派理论与创作的精髓和实质,达到这种境界,非智者不能为也,也非一日之功所蹴就,先天的禀赋与后天的习得缺一不可。 关爱和的近代文学研究,从形态上来说,有作家及其创作论、文学史论、文学思潮论、文学流派论;从文体上来看,有小说研究、诗歌研究、散文研究以及戏曲研究;从时间来看,从晚明到清末再到现代,涉及的范围比较广泛。他的《悲壮的沉落》和《古典主义的终结》两部着作可以说是近代文学研究的两座高峰,前者是对文学思潮的研究,后者是对文学流派的研究;前者对不同时期的文学潮流、文学思想和文学精神做了系统的梳理、辨析与整合,后者对桐城派古文作了全面的客观而公正的审视与剖析。如果孤立地看待这些研究成果,就会损害其学术价值,只有放到文学史的大背景中去,这些成果就会熠熠生辉。我们知道,五四文化先驱在特定的历史时期,肩负着特定的文化和政治任务,他们彻底地摧毁中国的传统文化,包括近代文化,主张全盘西化,横向移植西方的现代文化,把桐城派和选学派批判为“桐城谬种,选学妖孽”,这种矫枉过正的做法在当时以至于现在都是可以理解的。但是,正因为他们为近代文学做了不切实际的定性论断,再加上后来中国复杂的历史进程,主流意识形态的一元化和文化学者思想意识与思维模式的单一性,使得学术界对中国近代文学与文化具有了十分偏颇的认识。他们认为五四新文化时期是中国文化的断层时期,在此之前,中国文化已经断层,几千年的古典文化发展到近代便断然终结,五四新文化只是西方现代文化的横向移植,这就全盘否定了中国近代文学应有的历史地位。如何评价近代文学与文化,这一重大历史课题就摆在中国学者的面前。关爱和先生用自己的研究成果在古典与现代这一天堑之间架起一座桥梁,在充分论证的基础上,毅然断言中国近代文学是古典向现代的过渡与转型,虽然这一断言并非为他一人所提出。特别是他的《古典主义的终结—桐城派与“五四”新文学》这一着作从侧面说明了五四文化先驱批桐城派为“桐城谬种”的偏激与偏颇,五四文化断裂论断的虚妄,从正面论证了桐城派肩负了中国文化与文学承上启下的历史重任。没有什么比观念的改变更迅速的,如五四时期和20世纪80年代中国社会对西方现代文化的认同;也没什么比观念的改变更缓慢的,如中国传统文化绵延数千年。学术界对近代文化与文学在观念上的改变不知是属于前一种状况还是后一种状况,不过关先生以其研究试图扭转学术界对近代文学的误解与盲视,极力恢复近代文学的历史面目,这是前所未有的工作,也是关先生作出的杰出贡献。 文学研究论文:对文学研究与文化研究的关系辨析 一、文学研究·文化研究 (1)文学 文学研究 文学究竟是什么是一个难以回答的问题,众所周知,现在我们所指的“文学”一词对应的是西方的literature,意指在某一特定的研究领域内所出版的书籍和文章。也可翻译为“着述”,即“二十五个世纪以来人们撰写的着作。而literature的现代含义:文学,才不过二百年。1800年之前,literature这个词和它在其他欧洲语言中相似的词指的是‘着作’,或者‘书本知识’”。[1]此处的文学指普遍意义上我们所理解的文学,而尤指我们当今所说的经典文学作品。顾名思义,文学研究指的便是关于经典文学作品的研究。 (2)文化 文化研究 关于文化的定义却向来是仁者见仁,智者见智。 在西方学者的解释中,尤以泰罗尔的“文化是一个复杂的总体,包括智识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及人类在社会里所得的其他的一切的能力与习惯”[2]为代表。 乔纳森·卡勒更加认为因为文化研究是“理论”的实践,由于理论本身的难以界定性,这显然也不是一种容易理解的方式。乔纳森·卡勒进一步解释,文学研究是包罗万象的:莎士比亚和打击乐、高雅文化和低俗文化、关于过去的文化和关于当今的文化这都是属于文化的范围,有学者指出:“文化研究是一种跨越学科界限的研究趋势,而不是一门学科本身”,所以它“拒绝界定,坚持差异,维持传统的系别资格”。[3]同时,在人文学科的多种理论中,如女权主义、马克思主义、后殖民理论以及酷儿等理论中,也分布有文化研究的身影。 由上得知:首先,文化研究拒绝成为一门确定的学科,没有明显的学科界限;其次,文化研究关注的是边缘性问题,具体到文学研究中,文化研究关注的就是在文本自身以外所蕴含的文化内涵;最后,文化研究把打击乐、低俗文化等非经典文化提高到一个相当的高度。所以说文学研究尤其是经典文学研究,只是文化研究的一个方面,被文化研究所涵盖。 二、文化研究何以在文学研究中出现 就文化研究本身来说,它的发展源自于传统的英国文学,二十世纪初,英国的文学研究界被“利维斯主义”统领,这一学派主张文化指的就是传统意义上的经典文学和艺术。至五十年代,由于理查德·霍加特(Richard Hoggart)和雷蒙·威廉斯(R.Williams)对工人阶级生活的关注,提出了:“‘文化研究’作为新的研究方向,有着直接的反学科动机:一方面要与过去以细读文学文本为衷心地旧文学学科决裂,另一方面还要与坚持经济化约论的庸俗马克思主义学说决裂。”[4]文化研究在九十年代迅速进入学术前沿,引领文学研究的风潮,随着大众文化地位的日益提升,原有的学科界线被打破,大众文化与精英文化之间的界线也愈见模糊。 英国的“伯明翰学派”被公认为当代文化研究的起点,同时我们也需注意到伯明翰学派文化研究的理论起点就在于它的文学研究,另外,伯明翰学派的着名学者在进行文化研究的过程中没有排斥文学研究,反而有利于扩大文学研究的范围,所以,从另一个方面上“文化研究的一些理论是方法完全可以引进文学研究;文学批评从传统的诗学研究走向开放的文化研究也是可行的,其前景应该是广阔的。”[5]由此可知,文学研究与文化研究并不是不可调和的矛盾,而是相互依顿,相互促进。 三、文化研究会导致经典文学的毁灭? 由于文化研究是随着当代的各种新兴的大众文化而兴起的,面向的研究对象也多是精英文化、经典文学范围之外的边缘文化,随着时代的变化,伴随着人们成长的已经不仅是书本读物,更为广泛的是电视、电影、网络。我们不禁扼腕,难道时代必然要使文化研究将经典文学逐出研究范围么? 首先,文化研究脱胎于经典文学研究。在二十世纪五十年代,文化研究便伴随着利维斯主义的产生而出现,作为一个跨越多种学科、文化、艺术门类的研究领域,“文化研究一开始的出发点就是开列一个经典作家及其作品的名单,试图以经典文学来向读者大众进行启蒙,以提高整个民族的文化水平。”[6]由此得知,文化研究兴起的初衷是为了普及经典文化,促进经典文化在大众中的发展进程。 其次,文学研究(包括经典文学研究)只是现在文化研究的一个方面,关于文学研究和文化研究的关系,卡勒说“文化研究包括并涵盖了文学研究,它把文学作为一种独特的文化实践去考察。”[7]在关于是何种类型的包括中,卡勒又进行了分析,我们这里暂且不论。由以上两点我们得知,文化研究脱胎于文学研究,从文学研究中生成,后来又由于文化研究自身疆界的不断扩大从而使文学研究只是属于自身的一个方面,所以二者之间不存在完全的对立,反而是相互依托、相互促进的。对于文化研究对文学研究造成的冲击极具毁灭性这一点来说是不成立的。 再次,文化研究拓宽了文学研究的范围,为文学研究的发展提供了新的研究角度和方法。文化是理论的实践,又由于文化研究本身不是一个可以界定的学科,所以,当今中国的文化研究大致包含有“后现代主义批评、后殖民主义批评、女性主义批评、大众文化研究、消费文化研究等等。”[8]正因为文化研究涵盖了众多的学术领域,有着多种理论的支持,当应用到文学研究中时,便可以有多样的视角和维度。 在研究方法上,文化研究可以作为文学研究的一种方法,称作“文学的文化研究”,而且,这只是文学研究方法的一种。朱寿桐指出“作为方法论的文化研究其实不过是文学研究所不可缺少的一路,或许是文学研究历史中固有的一环,甚至可能是最为基本的一环。”对于文学研究来说,文化研究是研究文学现象和内涵的一种基本方法。我们可以用文化研究的方法来研究经典文学作品,有新的研究方法的介入,必然会给文学研究带来新的研究领域,从来能够促进文学研究的多方面、全方位发展。文化研究的这一点又带动了文学研究的发展,更有利于经典文学的发展。 文学研究论文:古代文学史料与古代文学研究 论文关键词:古代文学史料 古代文学研究 论文摘要:古代文学史料作为古代文学研究的基础,具有着其自身重要的作用。文学史料与历史实际相比较而言具有一定的片面性,因此,不可将文学研究与文学史料相等同。本案主要阐述了古代文学史料是古代文学研究的基础因素以及新史料的发现对古代文学研究所产生的意义,旨在为广大研究者提供参考借鉴。 一、古代文学研究的基础——文学史料 研究中国的古代文学是一项系统而复杂的工程。中国古代文学具有其自身的整体性,就结构方面而言,大致可以将其划分为四个层次: (一) 史料的确认 史料的确认仅仅只限于史料本身,其主要内容是对史料的有无进行全面查询,以确认文学史料的作者、时代与真伪等。此外,对古代文学史料的确认实际上应归属于实证研究的范畴之内。对于研究方法来说,古代文学研究在这一阶段,与自然科学的研究相比,是具有相同特点的,其尊重客观事实,摒弃主观思维意识,在确认上采取的是形式逻辑的方法。 (二) 体悟分析层次 所谓的体悟分析层次是在对史料确认的基础上,通过人们个人思想中所蕴含的感情体验,对史料的一种丰富、完善的过程。人都是具有思想的,所以在史料确认方面,不会仅仅满足于文学现象呈现出的那种史实,他们将会产生某种程度上的体悟分析层次,进而产生一种审美体验,这种审美体悟主要表现为对史料所包含的思想感情进行分析、总结史料的一些规律变化、探析史料出现的原因等。因为人们的看法观点不相同,所以分析理解的体悟也寻在不同。体悟分析层次作为古代文学研究中的重要过程,对中国古代文学的研究发挥着重要的作用。 (三) 文学史料价值评判 对文学史料进行价值评判的基础建立在体悟分析层次之上,在此基础上对文学史料进行科学的价值评判。之所以产生价值评判这一阶段,是因为文学研究者对自身的定位高于体悟分析层次,他们一般按照某些组织、社会、集团以及个人等需求,制定合理的文学史料评判标准,进而对自身所掌握的文学史料的意义、地位以及作用等方面进行减值评判。不同的人对不同的文学现象会形成不同的评价,也正是在这种价值评判的过程中文学史料的意义得以实现。由此可以得知,文学史料一旦失去了人们的评判便会丧失其存在的意义。 (四)表述 古典文学研究经过对史料的确认、体悟分析、史料价值评判三个阶段之后,最终是以表述的形式对其进行传播与体现的。因为缺少了表述这一阶段,单靠以上三个阶段是不能将其完整的传达给大众的。其中关于表述的形式主要是凭借文字进行表述的。而需要着重说明的是,以上所说的四个阶段的划分是相对的,在现实实践之中,对其进行划分是具有侧重点的,很难将它们明显割裂开来。 二、新史料的发现对古代文学研究所产生的意义 通过对从古至今的文学研究历史进行分析,可以看出,新史料的发现,尤其是有关地下埋藏的文物史料的出土,为古代文学研究提供了新的线索,对研究古代文学产生了深远影响。其主要表现在以下几方面: (一)丰富了研究古典文学的史料 就已出土的古典文学史料来说,有诸多能够让现代研究者清晰察看到古代文学所产生的背景以及文学现象。在出土的大量文献中,有大量先秦时期的文献,在马王堆、信阳长台关、荆门郭店等出土的帛书中,较为明确的显示出了诸多经书与子书原始风貌,这些都与当代社会看到的一些转本存在不同。尤其是一些墓碑的发现,为研究者们提供了珍贵的专辑资料。另外,新史料大大丰富了研究古典文学作品的史料。以《诗经》作为例子来说,新世纪以来,在上海博物馆展出了1200多枚战国时期的竹简,在这么多的竹简之中有31枚是讲述孔子向弟子们讲解《诗经》的记载。这为当代社会的人们阐明了孔子论诗的内容并为包含今本《诗经》的小序中所涉及的“美”与“刺”等内容。另外还表明了《诗经》的篇数远要超出300篇,孔子当年删诗的说法并不一定准确。 (二)新史料对先前研究结论的修改补充作用,且提出了新观点 主要表现在先秦诸子、《诗经》、辞赋以及俗文学等方面,其中在安徽阜阳出土的有关《诗经》的竹简是汉代的,韩自强与胡平生对其进行了专门研究,说明了《诗经》在汉代广为流传的状况,并不像文献所记载的一样。而有些出土的史料岁与文献中的不足也进行了有效的弥补,例如,汤炳正以安徽阜阳所出土的汉简《涉江》、《离骚》残局,否定了《离骚》是淮南王刘安所作。 (三)影响了古典文学研究方法与学术理念 最为突出的表现就是李学勤提出了“走出疑古的时代”的理念,对我国古代文献进行分析可以看出,自明代以来,就有不少学者开始对古书产生怀疑,至清末,康有为也开始对古书质疑。后,以顾颉刚为代表的疑古学派已经形成。疑古学派有贡献的方面,但也有不足之处,他们思想易走极端,对现当代学者对古典文学的认识形成了妨碍。总之,新史料的发现对于研究古典文学方面形成了重要的影响。 文学研究论文:比较文学研究的学术创新 内容摘要:谢天振的《译介学导论》以文学翻译中的创造性叛逆为研究本体,以文化意象传递、文学翻译中的误译、翻译文学史与文学翻译史为研究客体,标志着一门新型学科译介学的诞生。译介学以不对文本作价值判断为理论恪守,极大地拓展了翻译研究的学术视野,增加了翻译研究的对象,丰富了翻译研究的方法,成为学术创新与学科开拓的典范。 关键词:译介学 新型学科 谢天振 作者简介:贺爱军,宁波大学外语学院副教授、苏州大学比较文学博士生,主要从事比较文学、翻译学研究。方汉文,苏州大学文学院教授、博士生导师,主要从事比较文化研究。本文是中国社会科学院重点课题“英美海洋文学与人类核心价值观研究”和教育部人文社会科学研究项目[编号:09YJC751076]成果。 1993年,苏珊·巴斯内特又提出了“比较文学的翻译转向”这一论断。她认为,“比较文学作为一门学科气数已尽,女性研究、后殖民理论和文化研究已经从整体上改变了文学研究的面貌。从现在起,我们应当把翻译学视为一门主导学科,比较文学只不过是它下面的一个有价值的研究领域而已”(Bassnett 161)。他们最早倡导“翻译学的文化转向”和“比较文学的翻译转向”。然而怎么转,转向后这一学科与传统的翻译研究区别何在?这一新兴学科的理论基础又是什么?研究的客体、研究方法是什么? 《译介学导论》是北京大学推出的“21世纪比较文学系列教材”中的一部,被纳入“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”。在译介学的本体研究方面,作者是从译介学的定义以及译介学与传统翻译理论的区别性特征切入的。自从英国比较文学家苏珊·巴斯内特提出比较文学应该成为翻译学下面的一个子学科以后,在比较文学界和翻译界中引起了学科概念之间的混淆,造成了学术理路的混乱。基于此种考虑,作者论述了译介学与翻译研究之间的区别,以及译介学给翻译研究带来的新视野和新领域。“译介学最初是从比较文学中的媒介学的角度出发、目前则越来越多是从比较文化的角度出发对翻译(尤其是文学翻译)和翻译文学进行的研究。其实质不是一种语言研究,而是一种文学研究或者文化研究,它关心的不是语言层面上出发语与目的语之间如何转换的问题,不参与评论其翻译质量的优劣,它关心的是原文在这种外语和本族语转换过程中信息的失落、变形、增添、扩展等问题,它关心的是翻译(主要是文学翻译)作为人类一种跨文化交流的实践活动所具有的独特价值和意义”(谢天振10)。它与传统的翻译研究在研究角度、研究重点、研究目的方面不尽相同。它是一门以创造性叛逆为理论基础,以文化意象和翻译文学为其研究对象,吸收了解释学、结构主义、多元系统论等文化理论的比较文学研究。 “创造性叛逆”构成了译介学本体研究的第二个维度。埃斯皮卡指出:“说翻译是叛逆,那是因为它把作品置于一个完全没有预料到的参照体系里;说翻译是创造性的,那是因为它赋予作品一个崭新的面貌,使之能与更广泛的读者进行一次崭新的文学交流;还因为它不仅延长了作品的生命,而且又赋予它第二次生命”(137)。创造性叛逆是译介学的理论基础与研究本体,“翻译文学不同于外国文学”“翻译文学是中国文学的组成部分”“译作具有独立价值”等命题都建立在这个基础之上。该书作者认为文学翻译的创造性性质“使一件作品在一个新的语言、民族、社会、历史环境里获得了新的生命”。而“文学翻译中的叛逆性,在多数情况下就是反映了在翻译过程中译者为了达到某一主观愿望而造成的一种译作对原作的客观背离”(谢天振72)。 在译介学的客体研究方面,作者首先探究了“文化意象的传递与文学翻译中的误译”。“文化意象的传递,实际上反映的是不同民族文化在翻译中如何碰撞、转换、交流、接受的问题”(谢天振96)。“误译可以分为无意误译和有意误译两种”(谢天振111),在比较文学研究中具有独特的研究价值,尤其是误译,“因为在有意误译里译语文化与原语文化表现出一种更为紧张的对峙,而译者则把他的翻译活动推向一种非此即彼的选择:要么为了迎合本民族的文化心态,大幅度地改变原文的语言表达方式:文学形象、文学意境等等;要么为了强行引入异族文化模式,置本民族的审美趣味的接受可能性于不顾,从而故意用不等值的语言手段进行翻译”(谢天振117)。 译介学客体研究的第二个维度是翻译文学史。长期以来,学界对翻译文学的性质和归属聚讼不已,争论不下。有些学者认为翻译文学属于外国文学,对相反的观点提出了质疑:“难道英国的戏剧、法国的小说、希腊的拟曲、日本的俳句,一经中国人(或外国人)之手译成汉文,就加入了中国国籍,成了‘中国文学’”(王树荣12)?“没有一部文学史会把翻译的外国文学作品说成是本国文学作品”(施志元28)。文学翻译是文学创作的一种形式。与原作相比,作为文学作品的一种存在形式的译作,有其独特的存在价值和意义。它可以介绍、传播和普及原作;它可以帮助作者认识原作的价值;也可以帮助源语国的读者重新发现被忽略作品的价值。翻译文学不能等同于外国文学,其原因在于:第一,文学翻译中译者的创造性叛逆决定了原文与译文之间必然存在差距,从而决定了译作不可能等同于原作。翻译文学是民族文学的一个组成部分,因为翻译家和作家一样,在翻译的过程中要深入认识作品中所要表现的时代、环境和文化背景,也要体验作品中人物的思想感情和行为方式,然后用最恰当的语言形式把这一切表现出来。第二,从写作的语言和作品的接受者来看,译者使用语言翻译与民族文学家使用的语言创作面临大致相同的问题,译作和原作一样,都要面临读者的检验。第三,翻译文学不仅与民族文学发挥着同样的作用和影响,有时候它的作用和影响甚至还大大超过了民族文学的作品。对翻译文学性质和归属的厘清,意义重大,它为翻译文学这个“弃儿”找到了家园,也为文学翻译研究开拓了一片巨大而又相对独立的研究空间,并在一定程度上刷新了国别文学史的书写。 该书是作者在大量调研,深入思考的基础上的智慧结晶。全书纲目清晰、新意迭出、语言畅达淋漓、论述通透可见。学科学认为凡是一种系统的知识所研究的对象与其它知识系统不同,有着自己独特的、有别于其他学科的研究任务并能据此产生与完成任务相适应的理论、原则和方法,这样的知识体系就可以成为一门独立的学科。译介学以“文化意象”、“文学翻译史”、和“翻译文学史”为研究对象,以探究不同文化之间彼此影响、相互作用为研究任务,并且以“创造性叛逆”为理论基础,对译本不作价值判断为理论恪守,具备了独立学科初步形态。全书既有理论高度,又有丰富的实例,把翻译文学作为文学和文化研究的对象进行分析和评述,从而揭开了从比较文学和比较文化角度研究翻译的一个窗口,开拓了国内翻译研究的新领域,也为探究中外文化交流提供了一个全新的视角;该书把翻译文学定位于民族文学的范畴,这种合理定位刷新了民族文学史的书写,为民族文学史的研究提供了全新的视角。 文学研究论文:论古代文学史料与古代文学研究 一、古代文学研究的基础——文学史料 研究中国的古代文学是一项系统而复杂的工程。中国古代文学具有其自身的整体性,就结构方面而言,大致可以将其划分为四个层次: (一) 史料的确认 史料的确认仅仅只限于史料本身,其主要内容是对史料的有无进行全面查询,以确认文学史料的作者、时代与真伪等。此外,对古代文学史料的确认实际上应归属于实证研究的范畴之内。对于研究方法来说,古代文学研究在这一阶段,与自然科学的研究相比,是具有相同特点的,其尊重客观事实,摒弃主观思维意识,在确认上采取的是形式逻辑的方法。 (二) 体悟分析层次 所谓的体悟分析层次是在对史料确认的基础上,通过人们个人思想中所蕴含的感情体验,对史料的一种丰富、完善的过程。人都是具有思想的,所以在史料确认方面,不会仅仅满足于文学现象呈现出的那种史实,他们将会产生某种程度上的体悟分析层次,进而产生一种审美体验,这种审美体悟主要表现为对史料所包含的思想感情进行分析、总结史料的一些规律变化、探析史料出现的原因等。因为人们的看法观点不相同,所以分析理解的体悟也寻在不同。体悟分析层次作为古代文学研究中的重要过程,对中国古代文学的研究发挥着重要的作用。 (三) 文学史料价值评判 对文学史料进行价值评判的基础建立在体悟分析层次之上,在此基础上对文学史料进行科学的价值评判。之所以产生价值评判这一阶段,是因为文学研究者对自身的定位高于体悟分析层次,他们一般按照某些组织、社会、集团以及个人等需求,制定合理的文学史料评判标准,进而对自身所掌握的文学史料的意义、地位以及作用等方面进行减值评判。不同的人对不同的文学现象会形成不同的评价,也正是在这种价值评判的过程中文学史料的意义得以实现。由此可以得知,文学史料一旦失去了人们的评判便会丧失其存在的意义。 (四)表述 古典文学研究经过对史料的确认、体悟分析、史料价值评判三个阶段之后,最终是以表述的形式对其进行传播与体现的。因为缺少了表述这一阶段,单靠以上三个阶段是不能将其完整的传达给大众的。其中关于表述的形式主要是凭借文字进行表述的。而需要着重说明的是,以上所说的四个阶段的划分是相对的,在现实实践之中,对其进行划分是具有侧重点的,很难将它们明显割裂开来。 二、新史料的发现对古代文学研究所产生的意义 通过对从古至今的文学研究历史进行分析,可以看出,新史料的发现,尤其是有关地下埋藏的文物史料的出土,为古代文学研究提供了新的线索,对研究古代文学产生了深远影响。其主要表现在以下几方面: (一)丰富了研究古典文学的史料 就已出土的古典文学史料来说,有诸多能够让现代研究者清晰察看到古代文学所产生的背景以及文学现象。在出土的大量文献中,有大量先秦时期的文献,在马王堆、信阳长台关、荆门郭店等出土的帛书中,较为明确的显示出了诸多经书与子书原始风貌,这些都与当代社会看到的一些转本存在不同。尤其是一些墓碑的发现,为研究者们提供了珍贵的专辑资料。另外,新史料大大丰富了研究古典文学作品的史料。以《诗经》作为例子来说,新世纪以来,在上海博物馆展出了1200多枚战国时期的竹简,在这么多的竹简之中有31枚是讲述孔子向弟子们讲解《诗经》的记载。这为当代社会的人们阐明了孔子论诗的内容并为包含今本《诗经》的小序中所涉及的“美”与“刺”等内容。另外还表明了《诗经》的篇数远要超出300篇,孔子当年删诗的说法并不一定准确。 (二)新史料对先前研究结论的修改补充作用,且提出了新观点 主要表现在先秦诸子、《诗经》、辞赋以及俗文学等方面,其中在安徽阜阳出土的有关《诗经》的竹简是汉代的,韩自强与胡平生对其进行了专门研究,说明了《诗经》在汉代广为流传的状况,并不像文献所记载的一样。而有些出土的史料岁与文献中的不足也进行了有效的弥补,例如,汤炳正以安徽阜阳所出土的汉简《涉江》、《离骚》残局,否定了《离骚》是淮南王刘安所作。 (三)影响了古典文学研究方法与学术理念 最为突出的表现就是李学勤提出了“走出疑古的时代”的理念,对我国古代文献进行分析可以看出,自明代以来,就有不少学者开始对古书产生怀疑,至清末,康有为也开始对古书质疑。后,以顾颉刚为代表的疑古学派已经形成。疑古学派有贡献的方面,但也有不足之处,他们思想易走极端,对现当代学者对古典文学的认识形成了妨碍。总之,新史料的发现对于研究古典文学方面形成了重要的影响。 文学研究论文:国内古英语文学研究30年述评 一、引言 相比于文艺复兴之后和中世纪后期的英国文学研究,古英语文学研究在国内的外国文学研究领域算是冷门。但是,国人对于古英语文学的兴趣却可以追溯到新文学时期。周作人在其1918年出版的《欧洲文学史》中分析了古英语诗歌《贝奥武甫》(Beowulf)中“委心任命(wyrd)”的异教思想。另外根据冯象的介绍,周作人在《知堂随想录》中提及他在日本时曾试图翻译《贝奥武甫》,后因兴趣转向古希腊悲剧,未能坚持。自周作人以来,国人对于古英语文学的兴趣有增无减,这一点仅从古英语诗歌《贝奥武甫》(Beowulf)的中译本就可见一斑。据笔者现有的资料,目前国内《贝奥武甫》的翻译和编译版本有四个:《裴欧沃夫》(1959年,陈国桦译),《贝奥武甫:古英语史诗》(1992年,冯象译),《贝奥武甫:英格兰史诗》(1999年,陈才宇译),嘲《贝奥武甫降妖记》(2003年,史雄存编译)。除此之外,梁实秋,李赋宁坯节译了《贝奥武甫》。然而,迄今为止,国内学者的翻译和研究还没有得到国外同行的关注和重视,依据是国际上最重要的两个古英语文献检索工具“盎格鲁·撒克逊研究目录”(Anglo-SaxonEngland Bibliography)和“古英语研究通讯目录”(0ldEnglish Newsletter Bibliography),均未收录国内学者的文章。但国内学者在古英语文学研究方面还是做了很多工作,这应该是国际古英语文学研究的一部分。本文拟从文学史中的古英语文学评介、古英语诗歌与散文研究、古英语文学译介三个方面对国内学者的研究进行梳理和总结,以期引起国际同行对国内学者研究的关注和重视。国内最早的古英语文学评介现于国内学者编写的文学史着作,这种评介方式一直延续到现在;针对具体古英语文学作品的评论,国内学者研究的重点是《贝奥武甫》,对于其它古英语诗歌和散文则关注较少;相比于前两个方面,国内的古英语文学译介是最活跃的,几乎所有的古英语诗歌和主要的古英语散文都有中译本。 二、文学史中的古英语文学评介 国内学者对于古英语文学的介绍和论述最早现于国内学者编写的文学史着作之中。国内的外国文学研究的学者有编写文学史的传统。谈及古英语文学的文学史分为三类:一是欧洲或西洋文学史;二是英国文学史;三是欧洲中世纪文学史和中世纪英国文学史。在古英语文本翻译为中文之前,国内读者主要是通过这些文学史认识和了解古英语文学的,因而文学史在国内的古英语文学研究中占据了一个很重要的地位。欧洲或西洋文学史中对古英语文学的论述一般比较少,一般只提到《贝奥武甫》,把它作为欧洲中世纪早期文学发展的一个典型代表来加以论述。如周作人把《贝奥武甫》放到“异教诗歌”一章下论述;杨周翰等人编写的《欧洲文学史》则把《贝奥武甫》归入“英雄史诗”一类,与《罗兰之歌》等放在一起加以论述;李赋宁主编的《欧洲文学史》第一卷也把《贝奥武甫》归入“中世纪英雄史诗”的范畴。在欧洲文学或西洋文学这样大的图景之下,古英语文学的发展自然未能得到完全地介绍与论述。 古英语文学的发展缩略为《贝奥武甫》的情况到了国内学者编写的英国文学史发生了变化。1947年,商务印书馆翻译出版了国外学者莫逖(William Vaughan Moody)、勒樊脱(Robert Morss Lovett)编写的《英国文学史》一书,该书由柳无忌、曹鸿昭翻译,且被指定为部定教学用书,由于该书是国外学者编写,所以对古英语文学介绍比较详细,除了重点介绍《贝奥武甫》之外,该书还论述了盎格鲁一撒克逊人的基督教化进程、宗教诗歌、哀歌等。1949年以后,大陆和台湾出版的英国文学史着作中都有对古英语文学的论述,但其中只有陈嘉编写的四卷本《英国文学史》(1982)的第一卷,梁实秋编写的三卷本《英国文学史》(1985)的第一卷,李赋宁、何其莘主编的五卷本英国文学史第一卷《英国中古时期文学史》(2005)对古英语文学有较多的评论和介绍。虽然陈嘉和梁实秋的《英国文学史》都出版在上世纪80年代,但陈嘉侧重于介绍古英语的世俗性文本,对于宗教文本则较少着墨;而梁实秋的文学史则较为详细,除了《贝奥武甫》之外,其它主要的古英语诗歌、古英语散文都有涉及。由于文学史的主要功能是在于普及,所以陈与梁的文学史主要篇幅还是集中在对古英语文学作品的介绍上。相比于梁和陈的文学史,李赋宁等主编的《英国中古时期文学史》则更多带有研究的性质,该书用了三章的篇幅论述盎格鲁一撒克逊时期的英国文学,内容涉及古英语的发展、古文学发展的历史背景以及各类体裁的古英语文学作品。虽然只有三章,但=三章的篇幅大概占了全书的一半,这也说明古英语文学在英国中古时期英国文学中的分量。现在保存下来的古英语文本的创作时间及作者都存在很大的争议,所以该书作者从古英语体裁分类角度,分别介绍了古英语宗教诗歌、古英语非宗教诗歌以及古英语散文,此外还重点介绍了《贝奥武甫》(Beowulf)和《马尔登之役》(The Battle ofMaldon)、《布鲁南堡之役》(The Battle of Brunanburh)和《盎格鲁·撒克逊编年史》(The Anglo-Saxon Chronicle)。1949年后出版的其它单卷本英国文学史,如吴伟仁编写的《英国文学史及选读》,王佐良编写的《英国文学史》,刘炳善编写的《英国文学简史》,高继海编写的《简明英国文学史》,对于古英语文学的介绍都比较简单,把将近500年的古英语文学的发展历史简化为古英语诗歌《贝奥武甫》,忽略了古英语文学发展的内在张力和变化。 近些年来,随着国内学者研究的深入,国内还出现了专门的欧洲中世纪文学史和中世纪英国文学史。从性质上来说,前者是外国文学断代史,后者是国别文学史中的断代史,二者对于古英语文学的剖析各有利弊。前者的优势在于把古英语文学的发展放在欧洲中世纪文学的大背景之中,有利于横向对比和阐释古英语文学的发展,这符合国际上把古英语文学的发展作为中世纪研究一部分的趋势,也突出了古英语文学研究的跨学科性质,但不足之处在于无法系统论述古英语文学的发展。比如说杨慧林和黄晋凯共同编写的《欧洲中世纪文学史》就把古英语文学纳入到中世纪文学发展的语言形成时期,从早期英雄史诗和早期基督教文学两个方面论述古英语文学的发展。后者的优势是可以系统地介绍和分析古英语文学发展的历史背景和体裁分类等,但不足之处在于无法进行横向比较。如陈才宇从史诗、战歌、决术歌、箴言诗、哀歌、谜语诗、宗教诗、寓言诗、散文叙述古英语文学的发展与历史;肖明翰则从宗教诗篇、英雄传说与史诗、抒情诗歌三个方面专门叙述古英语文学的发展史。国内的外国文学研究有修史的传统,而文学史在向国内读者介绍古英语文学起着非常重要的作用,因而文学史中的古英语文学评介在国内古英语文学研究中有着非常重要而特殊的地位。 三、《贝奥武甫》及其它古英语诗歌散文评介 国内学者研究的重点是《贝奥武甫》,对于其它古英语诗歌和散文及关注较少。根据中国期刊网提供的检索结果,1949年到2011年,期刊网上共有95条关于古英语及古英语文学研究的文章,从数量上来说,这不到国内英国文学研究文献总量的1%。在这95篇期刊文献中,发表于1949年到1979年间的共3篇。分别介绍和研究盎格鲁一撒克逊时期国王赏赐土地的问题、多伦多大学正在编写的《古英语词典》和英语发展的历史。整个20世纪80年代(1980年到1989年)发表的古英语文学研究文章也不多,总共只有6篇,其中江泽玖发表的“英雄史诗Beowulf中的妇女形象”一文可以算是国内学者写的第一篇关于古英语文学研究的文章。 这一情况到了20世纪90年生了巨大的变化,从1990年到2011年间,期刊网上共有87篇关于古英语文学研究的文章,其中发表于1990年到1999年间20篇,2000年以来57篇。除此之外,国内还出版了第一部古英语文学研究专着。在此期间 ,国内一些主要的古英语文学研究学者都开始崭露头角,如在冯象翻译《贝奥武甫》后的第二年,《外国文学评论》重刊了他在海外发表的“‘他选择了上帝的光明’—评罗宾逊《贝奥武甫与同位文体》”一文,该文详细介绍国外《贝奥武甫》学的历史与研究现状;王继辉开始发表他的系列《贝奥武甫》研究文章,’并于1996年出版了他的专着《论盎格鲁撤克逊文学和古代中国文学中的王权理念:与的比较研究》(The Coneept of Kingship in Anglo-Saxonand Medieval Chinese Literature-A Comparative Studyof Beowulf and Xuanhe Yishi);陈才宇也开始对他发表他古英语文学体裁研究的系列文章。 《贝奥武甫》研究在国内的古英语文学研究中占据了首要的位置。中国期刊网上的95篇文章中,有42篇是关于《贝奥武甫》研究的。1982年江泽玖的文章“英雄史诗Beowulf中的妇女形象”揭开了国内《贝奥武甫》研究的序幕,该文分析了诗中威尔弗欧(Weahheow)、海德(nysd)、恶魔格伦特尔的母亲(Grendel’s Mother)等女性形象,认为“《贝尔沃甫》中的妇女虽然不占非常显要地位,但他们的穿插,使这首英雄诗刚中有柔,粗中有细,更有人情味,更富于诗意”。江泽玖之后,国内学者的《贝奥武甫》研究涉及到该诗的方方面面。 首先是《贝奥武甫》文本涉及的各类主题,如王权理念、魔怪传统、英雄与怪物的对立、《贝奥武甫》的思想与艺术(陈才宇1992)。其次,对于国际《贝奥武甫》研究界经常讨论的日耳曼传统与基督教传统问题,国内学者也开始发出自己的声音。如王继辉(2002b)认为《贝奥武甫》的成书时间、传播方式等因素造就了该诗非基督教文化与基督教文化共存于一体的“民间史诗风格”,因而该诗既不是“纯粹的日耳曼英雄轶事”,也不是“简单的基督教故事”,而是一部“充满基督教精神的独特的英雄史诗”。肖明翰则认为,《贝奥武甫》是在基督教意识形态占统治地位的语境中,“日耳曼异教术语基督教化”的一个成功范例。再者,对于国际《贝奥武甫》研究界关心的诗歌结构问题,国内学者也提出了自己的看法。如刘乃银(2002)考察了《贝奥武甫》结构元素的重复与变化,认为这样的重复与变化“有力地丰富了诗歌的主题。巧妙地帮助构成一种粗犷雄浑的风格”。 国际《贝奥武甫》研究另外一个重点是比较研究。《贝奥武甫》的比较研究分为两种,一种是纵向比较,即《贝奥武甫》的来源问题(source study),这种研究探讨作者在创作诗歌时都借用了哪些先前已经存在的素材。或者说那些先前已经存在的作品对《贝奥武甫》产生了影响。可能是由于来源问题的研究需要懂得多种中世纪的语言的缘故,国内到目前为止并没有这样的研究。另外一种是横向比较,即平行研究,这是国内学者对《贝奥武甫》研究做出贡献的地方,也是国内《贝奥武甫》研究的最新动向。王继辉在1996出版英文专着《论盎格鲁撒克逊文学和古代中国文学中的王权理念:与的比较研究》,开了国内对《贝奥武甫》进行比较研究的先河。此后,陆续有比较研究的文章出现,如《贝奥武甫》与苗族史歌《张秀眉》的比较研究(王家和2007),贝奥武甫与羿的比较研究(王法昌2007)和《贝奥武甫》与壮族史诗《布洛陀》的比较研究(陆莲枝2010)。除此之外。国内学者还对贝奥武甫的葬礼、贝奥武甫的身份、《贝奥武甫》的译本、《贝奥武甫》电影改编等问题进行了研究。 除了对《贝奥武甫》的研究与评述,国内学者对于其它古英语诗歌的研究不多。目前进入国内研究者视野的文本还包括古英语《创世记》,《创世纪B》,《妻子哀歌》。这里要特别提及的是陈才宇的研究,他从1989年便开始研究不同体裁的古英语诗歌,如诀术歌、箴言诗、宗教诗等,而他2007年出版的《古英语和中古英语文学通论》一书则是他这一系列研究的汇总。至于古英语散文,国内学者除了翻译部分散文作品之外,并没有从文学批评角度做进一步的研究。 四、古英语文学作品的译介 虽然说国内真正意义上的古英语文学研究始于90年代,但国内对于古英语文学作品的译介却起步较早,最早的《贝奥武甫》。国内对于古英语文本的翻译有两种形式:一种是专门的翻译;另一种是文选选读中的翻译。翻译的文本也比较多,除了《贝奥武甫》,主要的古英语诗歌,如“凯德蒙的诗篇”(Caedmon’s Hymn)、“关于十字架的梦”(The Dream 0f the Rood)、“漂泊者”(The Wanderer)等和一些主要的古英语散文文本《英吉利教会史》(Ecclesiastical History 0f the English Peoole)和《盎格鲁·撒克逊编年史》(Anglo-Saxon Chronicle)都有中文译本。根据笔者目前所收集的材料,国内至少有三个完整的《贝奥武甫》译本。最早的一个译本是由南京师范大学的陈国桦根据大卫·乌莱特(David Wright)1957年的现代英语散文译本翻译成中文,最初的中文译名是《裴欧沃夫》,该中译本1959年由中国青年出版社出版;第二个译本是冯象先生翻译,译名为《贝奥武甫:古英语史诗》,该中译本1992年由三联书店出版;第三个译本《贝奥武甫:英格兰史诗》由陈才宇翻译,1999年由译林出版社出版。除了上面三个完整的译本,梁实秋用诗体节译了《贝奥武甫》三分之二的内容,李赋宁在《中古时期英国文学史》中把《贝奥武甫》精彩部分翻译成散文。另外吉林文史出版社2003年还编译出版了《贝奥武甫降妖记》,作为儿童读物。 其它主要的古英语诗歌也都有中译。如梁实秋在他的《英国文学选》中翻译了“戴欧”(Deor)和“闺怨”(AWife’s Lament)两首古英语诗歌。李赋宁先生在《英国中古时期英国文学史》翻译“凯德蒙的诗篇”(Caedmon’sHymn)、“关于十字架的梦”(The Dream of the Rood)、“漂泊者”(The Wanderer)等古英语诗歌。嘲陈才宇还在2007翻译出版了《英国早期文学经典文本》,该书算是国内最齐全的汉译版古英语诗歌集。在古英语散文方面,国内学者翻译了《英吉利教会史》(Ecclesiastical History of theEnglish People)和《盎格鲁一撒克逊编年史》(Anglo-SaxonChronicle),这两个译本都由商务印书馆出版,作为商务印书馆的“汉译世界学术名着丛书”中的一种。 国内学术界除了翻译古英语文献,还引进原版的古英语语言及文学研究论着。北京大学出版社2005年引进出版了《古英语入门》(A Guide to Old English)一书,作为“西方语言学原版影印系列丛书”中的一种。该书对国内学习和研究古英语语言和文学都起了很大的推动作用,该书选了很多古英语文本,国内读者可以利用该书提供的词汇表直接阅读古英语文本。此外外语教学与研究出版社还于2007年影印出版了《牛津英国史》(The OxfordHistory of Britain),于2008年出版了双语版《盎格鲁一撒克逊简史》(The Anglo-Saxon Age A Very shortIntroduction),中文由肖明翰翻译。 由于古英语与现代英语相去甚远的缘故,国内的古英语文学译本大多译自现代英文。如陈国桦的《裴欧沃夫》译自大卫·乌莱特(David Wright)19 57年的现代英语散文译本,《盎格鲁·撒克逊编年史》由《英国历史文献》(EnglishHistorical Documents)第一卷的现代英文译出。直接由古英语翻译而来的只有冯象的《贝奥武甫:古英语史诗》译本。针对这个问题,梁实秋在翻译《贝奥武甫》时,也表现出了无奈:“字辞多重复,对现代人说,古英语无异于外国文,非专家难以读懂”。令人遗憾的是,国内到目前为止还没有《贝奥武甫》的中文注释读本,而一般的英国文学选读中也没有选入古英语文学作品。 至于台湾地区的古英语文学研究。笔者没有获得一手的资料。但根据台湾学者苏其康(Francis So k.H.)的介绍,台湾的中世纪研究以历史研究为主导,文学居于其次,而文学研究又主要是以中世纪后期为主,古英语文学只是在文学史中略有提及。 五、结束语 如果从江泽玖1982年发表第一篇古英语文学研究文章算起,国内的古英语文学研究也已经走过了将近30年的历程。其间,国内学者在编写古英语文学史,翻译古英语文本,评论和解读古英语文本方面做了大量的工作。近些年来,国内学者还不断走出去,与英美国家的学者直接进行交流。根据沈弘在《古英语入门》导读中的介绍,1981年在李赋宁到康奈尔大学访学期间,遇到了《古英语入门》一书的作者布鲁斯·米切尔博士(Bruce Mitchell)。在李赋宁的推荐之下,沈弘还于1988年以访问研究生的身份去了牛津大学,学习古英语。之后,沈弘于1996年到加拿大多伦多大学中世纪研究中心(Center for MedievalStudies)做博士后研究。王继辉是在美国普度大学(Purdue University)攻读博士学位,研究方向是古英语,他的博士论文《论盎格鲁撒克逊文学和古代中国文学中的王权理念:与的比较研究》后来由北京大学出版社出版。刘乃银于2003到牛津大学英语系访学,进行中世纪英国文学的课题研究,后来还邀请了牛津大学的戈登(Malcolm R,Godden)教授来华东师范大学讲学。然而这些与国内学者的交流并没有推动国内古英语文学研究朝着更专业化的方向发展,国内迄今为止,也没有专门的古英语文学或中世纪英国文学学术团体,或者召开专门的学术会议讨论中世纪的英国文学。 国内的这一情况与日本和韩国的古英语文学研究形成了鲜明的对比。根据国内学者石小军的考证,日本的古英语文学研究始于1906,这一年牛津大学学者约翰·劳伦斯(John Lawrence)来日本东京帝国大学任教,此后便带动了日本的古英语文学研究;日本于1954年就成立了“早期英文学会研究会”的学术组织,后来发展为“日本中世英语英文学会”(The Japan Society for MedievalEnglish Studies);此外日本还有专门的古英语文学研究学术期刊《中世英语语言文学研究》(Studies in MedievalEnglish Language and Literature,SIMELL)。韩国也于1991年成立“韩国中世纪和早期现代英文学会”(TheMedieval and Eadv Modem English Studies Associationof Korea),并出版专业学术期刊《中世纪英语研究》(Medieval English Studies),后更名为《中世纪和早期现代英文研究》(Medieval and Early Modem EnglishStudies)。日本和韩国的学者还积极参与国际上的古英语文学学术研究活动。如日本学者承担了多伦多大学《古英语词典》词条的编写工作(石小军2008);韩国学者从1999年开始每年都参加在西密西根大学(University ofWestern Michigan)举行的国际中世纪研究大会(International Congress on Medieval Studies)和在英国利兹大学举行的国际中世纪研究大会(IntemationalMedieval Congress)。而国内学者无论是在组建学术研究团体,创办学术期刊,还是参与国际学术界的讨论方面,与日韩的学者相比,还是稍逊一筹。 或许日本和韩国学者的古英语文学研究已经给国内学者提供了可借鉴的研究方式和努力方向。笔者衷心希望通过总结和回顾国内古英语文学研究走过的历程,让国内的研究站在一个新的起点上,同时也期待有一天国内的古英语文学研究者能有自己的学术团体和学术刊物 文学研究论文:比较文学研究方法及其在语文教学中的应用技巧 当今,世界多元文化相遇并存。多元共生、相互对话、相互交融的文化多元主义时代对我们的语文教学提出了新的要求,作为文化组成部分的语文教学需要一个更为广阔与充满活力的、跨文化的“世界文学”视野。同时,许多语文教材不同程度所体现出的比较文学的思维框架和思维特质存在着某种内在的需求,有着较大的比较空间。再者,就是教学对象的自发需求。通过培养比较文学意识,引导学生用比较思维去观照世界,用更宏大的人文情怀去创造和感悟生活。尽管现有体制下的语文课程一定程度融会了比较思维,如有的版本教材在单元的组合上已经显示出学科整合的倾向,但缺乏系统的理论提升和更大范畴的比较文学视野。鉴于此,将语文教学与比较文学的研究方法有机结合,在语文课程中开拓比较文学视野,对于改进语文教学模式和提高学生的认知能力都具有一定的现实意义。 一、比较文学的定义及其主要研究方法 比较文学是一门兴起于19世纪末和20世纪初的独立学科,至今已有百余年历史。比较文学是以世界性的眼光和胸怀来从事不同国家、文明和学科之间的跨越式文学比较研究。它主要研究各种跨越中文学的同源性、类同性、异质性和互补性,以影响研究、平行研究、跨学科研究和跨文明研究为基本方法论。其目的在于以世界性眼光来总结文学规律和文学特性,以加强世界文学的相互了解与整合,推动世界文学的发展。 (一)影响研究法 影响研究法是比较文学研究传统的研究方法之一,由法国学派所提倡。其目的在于考察不同国家的作家、作品之间互相接触、渗透和影响的“实际联系”。注重材料,讲求考据,实证法是其核心操作手段。它综合运用流传学、渊源学和媒介学方法,从影响的放送、接受、传播途径这三个方面来进行研究。影响研究的具体对象包括题材、主题、文类、形象、风格、技巧等文学因素。影响的类型分为正影响、负影响、反影响、回返影响、虚假影响、超越影响。 (二)平行研究法 由美国学派提出的平行研究法是对没有事实联系的不同国家的作家、作品、文学现象进行的比较研究,主要包括对作家、文体、主题、题材、情节、人物、风格、艺术手法、思潮流派的类比或对比研究。求同变异,经由对于精神契合的探寻和对于异质元素的离析,总结出文学发展带有规律性的东西,为沟通寻找平台,达到互证、互识。 (三)跨学科研究法 跨学科研究法又称“科际整合”(interdisciplinary)或“超文学学科研究”(extraliterary study),是对文学与其他学科相互关系的研究,旨在揭示在人类文化体系中不同知识形态的共通性,彰显文学之独特性,把握文学的内在规律。它包括文学与其他艺术门类之间、文学与社会科学、人文科学及其与自然科学之间的关系的研究。主要研究方法是:(1)移植理论,即运用其他学科理论或艺术理论来阐释文学作品或文学现象;(2)平行比较,即研究文学作品与其他艺术作品在结构因素、创作规律和审美价值等方面的异同;(3)追溯影响,考证事实,探讨文学与科学、文学与艺术间的孕育、融合、影响等关系。 (四)跨文明研究法 跨文明研究法是比较文学研究的一种重要方法。它运用生成于一文明中的文学观念或其他学科知识来阐释、研究生成于另一文明中的文学作品;也可以同时存在于多个文明之间。其核心是跨越文明界限的文学理解,包括作品阐发、理论阐发等。主要表现为两个向度:(1)运用西方文学理论对中国文学作品进行阐发;(2)运用中国传统文学观念对西方作品进行阐发、解读。事实上以西释中常多于以中释西。 二、比较文学研究方法在语文教学中的应用及价值 (一)拓展思维,培养自觉的比较意识和批判鉴别能力 有比较才有鉴别,比较是一切理解和思维的基础。比较文学平行研究法“着重研究同一主题、题材、情节、人物典型跨国或跨民族的流传和演变,以及它们在不同作家笔下所获得的不同处理”。[1]这种“比较”并非表面的类比和比附,而是站在世界文学的高度,将不同民族、不同国家的文学作品或文学现象联系起来做跨文化的比较,是开放、开阔、开拓的比较,避免了传统语文教学仅限于同类文体、相同主题、相似情节等的狭隘、封闭、保守的比较。 在语文教学中,有意识地借鉴比较文学平行研究法,抓住一些典型的篇目或单元适当开展比较式教学,改变对作家、作品封闭、孤立的一元解析,认识文学异中之同,辨别其同中之异,以把握文学创作的共同规律和不同民族作家的创作个性,引导学生思维走向科学性,提供给他们新的视角和开放的意识,培养自觉比较的思维能力和世界文学眼光,从而更深刻地去认识作品的特点与价值。 在讲解初中语文的《威尼斯商人》和高中语文的《守财奴》两篇课文时,可将中西文学史上的五大“吝啬鬼”形象进行比较分析,发现一个不同时代、不同民族文化背景下的某些规律性和一定普遍性的文学形象——“被金钱扭曲的奴隶”。但同时,又因时代、民族和作家创作个性的差异而各具特色。夏洛克的凶狠,葛朗台的狡黠,阿巴贡的多疑,泼留希金的迂腐,严监生的薄情,构成了他们各自最显着的气质与性格。相似的人物形象体现着作家们各自不同的匠心,各吝啬鬼身上体现的不同时代特色又折射出作家对所处时代的敏锐把握。这种打破民族、地域的界限,重新组合起来的教学内容,为学生构建起一个横向比较的知识平台。同时,将外国文学中类似人物置于跨文化的语境下去进行对比阐释和理解,也改变了传统、单一的社会学分析,有助于更好地把握人物的性格特征,既发现人物的普遍共性,又看到他们的个性差异。 比较文学研究不只局限于文学文本比较,还强调通过比较,从文化层面来理解和阐释文学现象,探讨文学现象背后的文化因素。譬如,将《愚公移山》与《老人与海》进行比较,《愚公移山》讲“挖山”,是关于山的文学;《老人与海》讲“闯海”,是关于海的文学。两部来自不同文化背景作品体现了各自鲜明的文化特性。中国古代文化属于内陆文化,思维相对保守,精神乐观,讲求安稳,崇尚力量;而西方文化属于典型的海洋文化,思想开放,追求冒险,充满激进,崇尚智慧。不 同的地理生存环境导致中西方文化价值观的差异,这些差异也不可避免地在作品中得到体现。比较学习让学生学会思索,将自己融入到多样性的文化当中,深入到作者的内心世界,充分体验文学的乐趣并产生强烈的求知欲,从而准确把握作品所蕴涵的深意。这种跨文化的研究无疑会极大地拓展学生的知识面,激发学生们从更广阔的比较视域来看待中外文学、文化现象。通过文学比较学文化,这既加深了他们对外国文化特质的认识,又加深了对本国文化的了解。 平行研究法打破了时间、空间、质量、强度方面的限制。不同时代、不同地域、具有不同地位和影响的作家和作品都可以在可比性的前提下进行比较研究。透过现象,深入辨析同异。这样的比较学习既培养学生的逻辑推理的思辨方法和鉴别能力,还丰富和充实了知识系统。当然,对任何文学实体、文学现象的科学对比与分析都必须是从相互联系的观点出发,切忌在语文教学实践中不顾中西文学特质的迥异的为比较而比较的硬性比附。譬如,李白因有几首写饮酒之乐的诗,而“常常被称为浪漫诗人”,杜甫可能由于博学,而“总是被贴上古典诗人的标签”。[2] (二)置换视角,打开文本多重解读的审美空间 工具性与人文性的统一是语文课程的性质。语文除其人文特性外兼有工具作用。语言是最重要的交际工具,也是其他学科知识呈现的载体及进行学科性思维的必备工具,这就使语文的跨学科教学具有了必要性和可能性。在语文教学的跨学科研究中要特别注意文学系统的开放性,关注语文学科与其他学科之间的横向、纵向的融合与沟通,充分发挥语文学科的基础性表达工具的作用,引导学生开拓视野,强化思维训练,通过实践,切实提高学生的语文能力。 鼓励学生学习多角度、多层次地解读作品,不断尝试换一种角度去解读作品,建立起文学审美的多元视域。常读常新,获得新的体验和发现新的方向是语文课改所倡导的。譬如,最为传统的课文《项链》一文的教学往往是从阶级论等出发的冷峻的道德评判:所谓尖锐讽刺小资产阶级的虚荣心和追求享乐的思想。这种对主题理解的偏颇及过于简单化难以让学生对作品产生认同,无法与文本产生心灵的共鸣。但若转换视角,采用比较文学跨学科和跨文明研究法,从接受美学或弗洛伊德的精神分析学中人格结构理论角度出发,关于《项链》的许多新见解得以生成:玛蒂尔德的幻想不乏自身的审美诉求;尽管她无法超越她的阶级,但她超越了自己,实现了一种生命价值的嬗变,成为由外在形象美到内在精神美的女性;玛蒂尔德的这一形象塑造,体现了作者的广博而深厚的人文情怀,为爱慕虚荣的妇女指明了一条拯救自身的道路;作者在小说中借玛蒂尔德的经历不仅展现了人性欲望发展的不同阶段,人格三重结构在现实环境中的矛盾冲突,同时也证实了“道德在拯救人性危机时的力量”。在跨学科研究的范围内,以别的学科理论对文学做出阐发,从非文学的角度解读作品,让作品获得多元化的诠释,展现另一种形式的生命价值,更让学生感受到不同学科之间的相互关系。再如,沪教版以“爱情如歌”命名单元的选文有:苏霍姆林斯基的《给女儿的信》、普希金的《致凯恩》、夏洛蒂·勃朗特《简爱》中节选的“因为我们是平等的”、舒婷的《致橡树》、公刘的《只有一个人能唤醒它》以及秦观的《鹊桥仙·纤云弄巧》。这种既跨学科又跨文化,以主题为主、突破文体的限制来结构的单元,要求教学设计要综合考虑爱情与心理学、爱情与教育学、爱情与青春期教育、爱情与人生观教育、爱情与生命教育等。跨越文学内外之分的障碍,构建穿越文学内外的桥梁,使学生沉浸在文学、音乐、绘画、戏剧等多门类艺术之中,以达成对文学的整体把握。文本的多元化解读,既还原了阅读的真正本质,又注重了学生创造思维的培养。由于受到僵化思维模式的禁锢,语文教学常常囿于传统观念的束缚,对于文学作品的讲解缺乏对其文学特性的真正把握,往往是强调作品的现实批判价值及其阶级和时代局限。这种功利性讲解,无法帮助学生真正了解和掌握作品独特的思想艺术价值,更无助于启发和调动学生的独特见解和创造性思维能力。譬如,着名汉学家奚密就曾专门针对何其芳《秋天》中的隐喻在现代诗歌中的某些独特表现展开过论述,“这首诗表达了对主题的意象性模仿。就像F.奥康纳,她说她的故事的意义就是故事本身,在何其芳那里,诗的意义就是诗本身。”[3]国内大多学者却认为,“这首勾勒秋天景象的诗,把农、牧、渔都描绘得诗意盎然,显然是美化了国民党反动统治下的中国农村”。[4]同样的《秋天》,中西学者不同的解读反映出二者在评价取向上的差异,前者更符合作品本身的艺术特色。西方学者在讨论文学作品时,角度多而新颖,有从社会、政治的角度展开的,有的甚至将作品视为研究社会历史的一部分。但总体来看,他们更关注作品的艺术性。 跨学科教学是一种全新的教学理念和决策的思维方式,它从另一角度打开了人们的眼界。打破原有的学科教学习惯和教学思维方式,在多学科的融合交叉教学中,建立各学科知识、能力之问的横向联系与整合,培养起学生的学科共通能力,从而促进其全面素质的整体发展。同时,也鼓励学生站在世界文学高度,以多维视角去进一步挖掘作品内涵,感受作品的情感美,而不应以实用性、功利性的眼光来审视作品内容。这样,才能真正认识和体会作品的思想艺术价值,才会获得一种高屋建瓴、融会贯通的全新感觉。 (三)扩展和延伸文化视野,认识中外文化传播的双向互动及其意义 文学的传承和交流是保证其生命力的前提。比较文学在本质上就是其跨越性,主要体现在跨文化、跨语言。它强调联系、关系、交叉与汇通,寻求世界文学构成的基本规则与发展的基本规律。对任何文学实体、文学现象要做到科学的分析,都必须从相互联系的观点出发。不同国家及民族的文学虽无直接联系,但也可能包含着某种“一般通行的原理原则”,世界文学正是在相互影响和相互促进中共同向前发展。 在语文教学中我们就可以有意识地运用比较文学的影响研究法。在讲解作品时,穿插介绍对该作家产生一定影响的外国作家及作品,使学生的认识从单一走向多维,在“求同辨异”中加深对所学内容的理解。众所周知,“五四”以来的中国许多着名作家,如鲁迅、巴金、郁达夫、沈从文等,都是沐浴着“西风欧雨”成长起来的。可以说,“西方文学为中国新文学提供了一种‘形成性影响’”。[5]鲁迅的小说创作就是最好的影响研究的范例。他曾公开承认,“我所取法的,大抵是外国的作家”。[6]他的《拿来主义》蕴含着比较文学的精神,他的《狂人日记》有着俄国小说家果戈理和德国诗人与哲学家尼采的影子。他的短篇小说《药》更是一个很好的借鉴外国文学的例证。受西方小说的叙述手法的影响,《药》采用了第三人称的限知叙事视角;小说的思想内容、主题意义、行文安排则主要是受俄国作家安特莱夫及其作品《谩》《默》《齿痛》的影响;小说的结尾,也分明留着“安特莱夫似的阴冷”。[7]当然,文化交流与传播的途径往往是一个双向互动的过程。一国文学既可能播入他国而产生影响,又可能受他国文学的影响而发生变化。追溯这些文学间的因缘关系,自然要采用比较文学影响研究法。中国文学和文化自古以来就播入了邻国,其影响既久且深,近数百年也影响到了西方国家,如莱布尼茨、伏尔泰、威廉·琼斯爵士 (Sir William Jones)、歌德、艾兹拉·庞德、艾米·洛厄尔、布莱希特等。美国诗人庞德的意象派诗歌《在地铁站》就有着日本俳句的痕迹,其间更多的是对中国古典画作的借鉴,庞德成功地将中国古典画作的美学思想融进其诗歌创作技巧、审美理论和主题中。中国古典画作讲究意境及对意境的渲染,以典型的意象和巧妙的构图为背景来烘托主体。诗的两行相互依存,诗人将在车站上看到的过往人群的一张张脸与湿润黑色枝条上的花瓣并置,前者逐渐变成一片片彩色印花色底,后者成为前者要烘托的意象。花瓣随意四散,悠然落于地铁车站,花瓣传递了美的信息。这一信息由于有深色而又带湿气的树枝的反衬而变得突出鲜明。模糊重叠的意境之美只可意会,不可言传。比较文学不仅要研究各民族文学的相互融通,也要研究异质文化碰撞所产生的变异。文学作品与作家之意义与价值,往往就体现在这种“变”与“异”里。例如,“最初读到二十年代西方现代主义文学,还好像一见如故”[8]的卞之琳就有所选择并创造性地将西方象征主义诗歌与民族审美传统进行了有机融合。他的《断章》摈弃了西方象征主义诗歌晦涩的特征及其“出世”的超验色彩,表现的对主客体相对关系的探究有着中国道家哲学的思考。他将审美的触角伸入现实生活的情趣中,从最常见的行为和关系发掘复杂精微的意义,呈现“人世”的风貌和含蓄的审美特质。“他在选择和营造智性诗美的同时,也完成了对象征主义等西方现代诗学的创造性转化”,[9]为中国新诗发展提供了很好的借鉴。 通过阅读比较,让学生明白文学创作中传统继承与借鉴他山之石的辩证关系,以及各国文学相互交流、相互促进、相互依存、共同进步的道理,以使学生逐渐养成从世界文学的高度来阅读、审视文学作品的良好习惯,从多元文化角度分析中外文化交流中的现象,增强民族自豪感和自信心。在加深对文学作品的理解的同时,提高学生的跨文化能力。人类文明发展的无数事实已经表明,文化之间的交流与融合、互补与互渗会使各民族的文化更加丰富和完善 文学研究论文:中国古代、近代文学研究 一　残叶的时代 《三国志演义》现存的刊本以嘉靖壬午本（注：“嘉靖壬午本”即学术界习称的“嘉靖本”。严格地说，“嘉靖本”的简称是不准确的。因为刊行于嘉靖年间的《三国志演义》刊本不只一种。例如，叶逢春刊本即刊行于嘉靖二十七年(1548)。因此，改称其为“嘉靖壬午本”，比较合适。该本卷首有修髯子嘉靖壬午《三国志通俗演义引》，一般认为该本即刊行于此年。壬午是嘉靖元年(1522)。）为最早。在它之前，有没有更早的刊本？——这一直是学术界关注的问题。 《三国志演义》残叶的发现，有助于这个问题的深入探讨。 所谓“残叶”，指的是上海图书馆收藏的某个明刊本《三国志演义》的残叶。 此残叶保存于《陶渊明集》周显宗刊本之中。《陶渊明集》周显宗刊本八卷，共两册，其前后衬叶恰恰是《三国志演义》某个版本的残叶。 怎样判断此残叶的刊行年代呢？ 首先，可以确定，残叶所附存的《陶渊明集》周显宗刊本刊行于明代嘉靖八年(1529)。 这就有了三种可能性。 可能性一：现存《陶渊明集》周显宗刊本的装订并非原来的面貌，它经过了后人的重新装订。这里所说的“后人”，是指嘉靖之后（例如，万历年间）的人。换句话说，残叶不是刊刻于嘉靖年间，而是刊刻于万历年间、明末；甚或是刊刻于清代，也说不定。 可能性二：现存《陶渊明集》周显宗刊本的装订并非原来的面貌，它经过了后人的重新装订。但，这里所说的“后人”，是指嘉靖八年至四十五年(1529～1566)之间的人。因此，残叶有可能出于嘉靖八年至四十五年之间刊行的某个《三国志演义》刊本。可能性二实际上派生于可能性一。 可能性三：《陶渊明集》周显宗刊本的装订保持着原先的面貌。换句话说，残叶是在嘉靖八年被当作衬叶使用的。因此，残叶必然出于嘉靖元年至八年之间的某个《三国志演义》刊本，甚或是嘉靖元年之前的某个刊本。 我认为，第一种可能性极小，甚至几乎没有；第二种可能性也很小；只有第三种可能性方能成立。 这是因为：第一，上海图书馆收藏的那个《陶渊明集》，看不出有改装的痕迹。它无疑是原装原貌。第二，从纸张、字体、版式看，残叶断非嘉靖之后的产物。 最早发现残叶的沈津认为，残叶为成化、弘治年间刻本[1]。魏安的看法和沈津略有不同。她一方面指出，残叶“虽然仅存五百余字，但从版式及字体来看，好像出于一个很早的刊本，其刊行年代很有可能是早于任何现存版本（包括嘉靖本）”[2](P5)；另一方面，她又说，“《三国演义》到嘉靖元年才有刊本问世，残叶大概是出于一个嘉靖间的刊本，可能就是嘉靖元年修髯子引原本或其直接子孙本”[2](P12)。 关于残叶的刊行年代，我基本上同意沈津的判断。 魏安还说，残叶“或许就是刘若愚所记录的经厂本”[2](P12)，“我认为上海残叶可能就是司礼监刊本的残叶”[2](P92)。张宗伟也说，“我同意魏安的推测：上海残叶所出的版本可能就是刘若愚记录的经厂本。”（注：张宗伟：《〈三国演义〉版本研究》（博士学位论文，1999年），第17页。） 关于残叶是否经厂本或司礼监刊本的问题，我将在另一篇论文中加以探讨（注：请参阅拙文《明人书目著录〈三国志演义〉刊本五种考略》。）。 本文拟着重探讨：残叶与几个现存刊本的关系，残叶与几个已佚刊本的关系，残叶的出现给予我们什么启示。 二　残叶全文 兹移录残叶全文于下： “……复兴故父之基，即当重修庙宇，四时祭祀。”祝毕，出庙上马，回顾众将曰：“吾欲过岭去看刘繇寨栅。”众将皆当不住，遂同上岭，南望村林。 伏路小军飞报刘繇云：“孙策自领十数骑，径过岭来看寨栅。”繇曰：“此必是孙策诱敌之计，不可追之。”太史慈踊于前曰：“此时不捉，更待何时？”刘繇阻当不住，披挂上马，绰枪出营，大叫曰：“有胆气者跟我来！”诸将不动，惟有一小将曰：“太史慈真猛将也，吾可助之。”拍马赶去，众将皆笑。 却说孙策看了半晌，程普向前曰：“可以早回。”正行过岭来，只听得岭上叫：“孙策休走！”策回头视之，见两匹马飞下岭来。策将十三骑一齐摆开，策横枪立马于岭下待之。太史慈高叫曰：“那个是孙策？”策曰：“你是何人？”答曰：“我便是东莱太史慈也，特来捉孙策。”策笑曰：“我便是，你两个齐来bìng＠①我，吾不俱你！我若怕你，非英雄也！”慈曰：“你便使众人都来，我亦不怕你也！”纵马横抢，直取孙策，策挺枪来迎。两马相交，战五十合，不分胜败。程普等暗暗称奇：“好个太史慈！” 慈见孙策枪法无半点儿渗漏，佯输败走，引入深山，急回马走。孙策赶来，太史慈暗喜，不入旧路上岭，却转过山背后。策赶到，慈喝策曰：“你若是大丈夫，和你bìng＠①个你死我活！”策叱之曰：“走的不算男子汉！”两个又斗三十合。 慈心中自忖：“这厮有十二从人，我只一个，便活捉了他，也吃众人夺去。再引一程，教这厮每没寻处。”又诈败走，而大叫曰：“休来赶我！”策喝曰：“你却休走！”一直赶到平川之地。慈兜回马再战，又到五十合。策一枪搠来，慈闪过，挟住枪，慈也一枪搠去，策亦闪过，挟住枪。两个用力只一拖，都滚下马来。…… 三　残叶与嘉靖壬午本 在嘉靖壬午本中，和残叶相对应的文字，处于卷三第九节。 残叶和嘉靖壬午本的行款不同。残叶为每半叶十二行，每行二十二字。而嘉靖壬午本为每半叶九行，每行十七字。 这个差异是相当明显的。 残叶有句读，嘉靖壬午本也有句读。但是，二者的句读不同。 例如，残叶（在下面的引文中，句号以“。”表示，读号以“，”表示）： 太史慈暗喜。不入旧路，上岭，却转。过山背后。 一共五个句读号。“上岭”二字之后是个读号，位于“岭”字和“却”字的中间。其他四个是句号，都在该字的右下侧。而嘉靖壬午本只有三个句号，没有读号： 太史慈暗喜。不入旧路上岭。却转过山背后。 比残叶少了“路”、“转”二字右下侧的那两个句号。 其他的例子还有： 例二，残叶：“众将皆当不住。遂同上岭。南望村林。”（三个句号）。——嘉靖壬午本：“众将皆当不住。遂同上岭南望村林。”（两个句号。） 例三，残叶：“大叫曰。有胆气者跟我来。诸将不动。惟有一小将曰。太史慈，真猛将也。”（五个句号，一个读号。）——嘉靖壬午本：“大叫曰。有胆气者，跟我来。诸将不动。惟有一小将，曰。太史慈真猛将也。”（五个句号，两个读号。） 例四，残叶：“却说，孙策看了半晌。程普向前曰。可以早回。正行过岭来。只听得，岭上叫孙策休走。”（五个句号，两个读号。）——嘉靖壬午本：“却说，孙策看了半晌。程普向前，曰。可以早回。正行过岭来。只听得岭上叫，孙策休走。”（五个句号，三个读号。） 二者句读的不同，表明残叶既不是嘉靖壬午本的母本，也不是嘉靖壬午本的子本。 当然，不能排除一种例外的情况：子本在抄录、翻刻母本的时候，文字没有改动，句读却作了调整。但是，这种情况毕竟是极少数。一般来说，书商、工匠们是不愿意在这些方面多花时间、心思和精力的。 残叶和嘉靖壬午本，不但行款不同，句读不同，文字也有不同。 试举五例如下： 例一，残叶“众将皆笑”，嘉靖壬午本作“众皆大笑”。字词的搭配起了变化。 例二，残叶“你两个齐来bìng＠①我”，嘉靖壬午本作“你两个一齐来bìng＠①我”，比残叶多了一个“一”字。 例三，残叶“也吃众人夺去”，嘉靖壬午本作“也叫众人夺去”。“吃”和“叫”意义相同，只不过“吃”字更接近于宋元俗语。 例四，残叶“策一枪搠来”，嘉靖壬午本作“策一枪搠去来”，多了一个“去”字。 例五，残叶“都滚下马来”，嘉靖壬午本作“都滚下马”，没有最后那个“来”字。 文字的不同，同样表明，残叶既不是嘉靖壬午本的母本，也不是嘉靖壬午本的子本。 但，需要指出的是，残叶和嘉靖壬午本这种文字的不同，毕竟只限于个别字词的歧异，无妨大局。不妨说，它们倒有可能列身于同一个版本系统之内，因为在《三国志演义》不同的版本系统之间，从内容到形式，存在着巨大的差异。 四　残叶与周曰校刊本 以上说的是残叶和嘉靖壬午本的比较。 周曰校刊本和嘉靖壬午本同属于一个版本系统。周曰校刊本和残叶之间有没有母本或子本的关系呢？ 周曰校刊本现存三种：甲本、乙本和丙本（注：请参阅拙文《〈三国志演义〉周曰校刊本四种试论》，《文学遗产》2002年第5期。）。甲本是个残本，没有残叶那一节；丙本文字基本上和乙本相同，——姑且不论。仅以周曰校刊本乙本（以下简称为“周曰校刊本”）与残叶作比较如下： 在周曰校刊本中，和残叶相对应的文字处于卷二第九节。 残叶和周曰校刊本的行款不同。残叶为每半叶十二行，每行二十二字。而周曰校刊本甲本为每半叶十三行，每行二十四字，乙本、丙本为每半叶十三行，每行二十六字。 若将周曰校刊本和残叶、嘉靖壬午本文字放在一起加以比较，可以举出三类例句。 第一类，周曰校刊本异于残叶，而同于嘉靖壬午本。 例如，残叶“众将皆笑”。周曰校刊本作“众皆大笑”。“众”下加“将”，缩小了范围，表示不包括士卒；“笑”上加“大”，强化了笑的力度。嘉靖壬午本同于周曰校刊本。 第二类，周曰校刊本异于残叶、嘉靖壬午本。 例如，残叶：“孙策赶来”。嘉靖壬午本同于残叶。周曰校刊本则作“策赶来”，只有名，而没有姓。 第三类，周曰校刊本同于残叶，而异于嘉靖壬午本。 例一，残叶：“这厮有十二从人”。周曰校刊本同于残叶。而嘉靖壬午本作“这所有十三从人”。（关于这个例子，在下文第七节还要细说。） 例二，残叶：“也吃众人夺去”。周曰校刊本同于残叶。而嘉靖壬午本作“也叫众人夺去”，“吃”变成了“叫”。 例三，残叶：“策一枪搠来”。周曰校刊本同于残叶。而嘉靖壬午本作“策一枪搠去来”，多了一个“去”字。 例四，“都滚下马来”。周曰校刊本同于残叶。而嘉靖壬午本作“都滚下马”，没有那个“来”字。 文字虽有出入，毕竟是细微的。这不妨碍残叶和嘉靖壬午本、周曰校刊本属于同一个版本系统。 五　残叶与叶逢春刊本 试再比勘残叶和叶逢春刊本的文字。 （在比勘中，凡余象斗刊本同于叶逢春刊本之处，都一一注明；余象斗刊本独异之处，则在下文第六节加以论述。） 叶逢春刊本和嘉靖壬午本、周曰校刊本不同。它们不属于同一个版本系统。 因此，残叶和叶逢春刊本文字歧异的程度，要远远地大于嘉靖壬午本、周曰校刊本。 在叶逢春刊本中，和残叶相对应的文字处于卷二第五节。 不难发现，残叶异于嘉靖壬午本、周曰校刊本而同于叶逢春刊本的，仅有一例。即上文第三节、第四节所说的“众将皆笑”四字，嘉靖壬午本、周曰校刊本作“众皆大笑”。叶逢春刊本、余象斗刊本则同于残叶。 此外，叶逢春刊本异于残叶、嘉靖壬午本或周曰校刊本的例子，比比皆是。 试举三十六例于下： 例一，残叶：“复兴故父之基”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“兴复故父之基”，“复”、“兴”二字颠倒。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二，残叶：“吾欲过岭去看刘繇寨栅”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“吾欲过岭行看刘繇寨”，“去”变成了“行”，似乎欠通；另外，又没有那个“栅”字。余象斗刊本全同于叶逢春刊本。 例三，残叶：“遂同上岭”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“遂同下岭”。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 “上岭”和“下岭”，其中必有一误。 按：上文叙述：刘繇在“神亭岭南下营”，孙策则在“岭北下营”；孙策不听张昭的劝阻，欲去光武庙烧香，于是程普、黄盖、韩当、蒋钦、周泰等人“出寨跟策上岭，到庙烧香”。由此可以得出两个结论——结论一：光武庙位于岭上。结论二：孙策此时已在岭上。 如果孙策要“过岭去看刘繇寨栅”，那么，他下一步的行程必然是“下岭”，而不会是“上岭”。因此，从叙事的角度说，当以“下岭”（叶逢春刊本、余象斗刊本）为是，而以“上岭”（残叶、嘉靖壬午本、周曰校刊本）为非。 例四，残叶：“南望村林。伏路小军飞报刘繇”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“南望村林中，伏路小军飞报刘繇”（或可标点为：“南望，村林中伏路小军飞报刘繇”），多出一个“中”字。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例五，残叶：“孙策自领十数骑，径过岭来看寨栅”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“孙策亲引十数骑，直过岭来观寨”，没有那个“栅”字；“亲引”和“自领”，“直过”和“径过”，“观”和“看”，意义基本上一样。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例六，残叶：“繇曰”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“刘繇曰”，把姓添上了。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例七，残叶：“太史慈踊于前曰：‘此时不捉，更待何时？’”嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“太史慈踊跃于前曰：‘此时不擒，何待？’”“踊”下补了一个“跃”字；“擒”和“捉”是一回事；从语气上看，“何待”不如“更待何时”铿锵有力。余象斗刊本全同于叶逢春刊本。 例八，残叶：“刘繇阻当不住，披挂上马，绰枪出营”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本无此三句。余象斗刊亦无此三句。 例九，残本：“诸将不动”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“诸将皆不劝”。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例十，残叶；“太史慈真猛将也”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“史慈真猛将也”，“太史”本是复姓，却变成了单姓“史”。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例十一，残叶：“拍马赶去”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“拍马跟去”。“跟”与“赶”有出入。“跟”表示太史慈刚刚出营，紧随于其后即可。“赶”却意味着太史慈的出营在时间上已有了一定的距离（哪怕是极小的距离），所以要追赶。“赶”字再配上“拍马”二字，无疑是加强了紧迫感。 例十二，残叶：“程普向前曰：‘可以早回。’”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“程普曰：‘可早回。’”既没有“向前”二字，也没有那个“以”字。余象斗刊本全同于叶逢春刊本。 例十三，残叶：“正行过岭来”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“正行过岭北山坡下”，一个“来”字变成了“北山坡下”四个字。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例十四，残叶：“只听得岭上叫：‘孙策休走！’”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“只听得岭上有人大叫：‘孙策休走！’”。只要是叫出了“孙策休走”，那就必定是有人在叫，而不是有别的动物在叫。加不加“有人大”三个字，其实是无所谓的。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例十五，残叶：“策将十三骑一齐摆开”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“策将后十三骑一字摆开”。“一字”是形容摆开的队形，“一齐”则不过是形容摆开的动作而已。余象斗刊本全同于叶逢春刊本。 例十六，残叶：“战五十合，不分胜败”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“约斗五十余合，胜负不分。”“五十”是举成数而言，“五十余”则肯定说是比“五十”多，而不是比“五十”少，“斗”就是“战”；“不分胜败”和“胜负不分”，正好倒了一个过儿。 例十七，残叶：“好个太史慈！”嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。叶逢春刊本、余象斗刊本则无此句。 例十八，残叶：“慈见孙策枪法无半点儿渗漏”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“太史慈见孙策枪法无半点儿渗漏”，补出了太史慈的姓。余象斗刊本也作“太史慈”。 例十九，残叶：“佯输败走，引入深山”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈诈败，引入深山捉他”。其实上一句已有主语“慈”或“太史慈”，此处句首再度出现“慈”字，显得累赘。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十，残叶：“急回马走”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈回马”，“慈”字仍然是多余的。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十一，残叶：“孙策赶来，太史慈暗喜”。嘉靖壬午本同于残叶。而叶逢春刊本作“策赶来，慈暗喜”，二人都不带姓。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十二，残叶：“慈喝策曰”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈回头喝策曰”，“回头”二字比较形象、生动。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十三，残叶：“你若是大丈夫，和你bìng＠①个你死我活”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。叶逢春刊本则把“你”字换成了“我”字。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十四，残叶：“两个又斗三十合”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“两个再斗三十合”，“再”和“又”，半斤八两。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例二十五，残叶：“慈心中自忖”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈心中暗忖”，“暗忖”和“自忖”，区别不大。 例二十六，残叶：“这厮有十二从人”。周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“这厮有十二个从人”，多了一个量词。余象斗刊本同于叶逢春刊本。（关于这两个例子，下文第七节还要细说） 例二十七，残叶：“我只一个”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本无此句。余象斗刊本亦无此句。 例二十八，残叶：“便活捉了他，也吃众人夺去”。周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作：“便活捉得他，也夺了去”，谁“夺了去”，说得不明确。 例二十九，残叶：“教这厮每没寻处”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“交这厮每无处寻”。“交”等于“教”；“没寻处”比“无处寻”更合乎口语。 例三十，残叶：“而大叫曰：‘休来赶我！’”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈口中在叫：‘休来赶！’”余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例三十一，残叶：“策喝曰：‘你却休走！’”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“策叫曰：‘你却又走！’”“叫”换“喝”，无甚大碍；“又”换“休”，却伤了文意。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例三十二，残叶：“一直赶到平川之地”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“又赶，一直到一平川之地”，“又赶”二字夹在当中，比较牵强，两个“一”字也未免离得太近。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例三十三，残叶：“慈兜回马再战，又到五十合”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈慌忙兜马回，两个再战到五十余合”。太史慈的本意就是诈败，引孙策来追，何有“慌忙”之可言？余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例三十四，残叶：“慈闪过，挟住枪，慈也一枪搠去”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“慈闪过，挟住，慈一枪去”。余象斗刊本“过”、“挟”二字模糊不清。 第三十五，残叶：“策亦闪过，挟住枪”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而叶逢春刊本作“策也挟住”。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 例三十六，残叶：“两个用力只一拖，都滚下马来”。周曰校刊本同于残叶，而叶逢春刊本作“两个只一夹，都滚下马来”，“拖”变成了“夹”。余象斗刊本同于叶逢春刊本。 以上一共列举了三十七个例子。叶逢春刊本同于残叶的只有一个例子。相反的，它异于残叶的却有三十六个例子。36:1，这表明，第一，残叶既不可能是叶逢春刊本的母本，也不可能是叶逢春刊本的子本；第二，残叶和叶逢春刊本的关系比较疏远，它们根本不属于同一个版本系统。 残叶和叶逢春刊本的疏远，反证了残叶和嘉靖壬午本、周曰校刊本的亲近。 六　残叶与余象斗刊本 余象斗刊本（注：余象斗刊本有甲本与乙本之分。甲本（有的学者称之为“余象斗刊本”）封面题“按鉴批点演义全像三国评林”，“桂云馆余文台新绣”，并有余象斗识语；卷首题“音释补遗按鉴演义全像批评三国志传”、“新刻按鉴全像批评三国志传”。版心题“三国”、“三国志传”。书末有木记：“万历壬辰仲夏月，书林余氏双峰堂”（壬辰即万历20年，1592）。乙本（有的学者称之为“评林本”）卷首题“新刊京本校正演义全像三国志传评林”、“京本通俗演义按鉴三国志传”。版心题“全像三国评林”。本文所说的“余象斗刊本”系指甲本。）和叶逢春刊本都属于闽刊本的行列。 余象斗刊本的修订和出版都在叶逢春刊本之后。因此，它和残叶的关系比叶逢春刊本更为疏远。 这从下列五个独异的例子中可以清楚地看出来。 例一，残叶：“此必是孙策诱敌之计”。嘉靖壬午本、周曰校刊本、叶逢春刊本同于残叶，而余象斗刊本作“此必是诱敌之计”，没有“孙策”人名。 例二，残叶：“战五十合”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而余象斗刊本作“约战五十余合”。叶逢春刊本则作“约斗五十余合”。 例三，残叶：“慈见孙策枪法无半点儿渗漏”。嘉靖壬午本、周曰校刊本、叶逢春刊本都有其中的“儿”字，惟独余象斗刊本无此字。 例四，残叶：“慈心中自忖”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。而余象斗刊本作“慈心暗忖”。叶逢春刊本则“心”下有“中”字。 例五，残叶：“教这厮每没寻处”。嘉靖壬午本、周曰校刊本同于残叶。叶逢春刊本作“交这厮每无处寻”。而余象斗刊本却作“交这厮没无处寻。” 例五值得注意。关键在于残叶的那个“每”字。“每”即“们”，这出于宋元俗语，在小说中常见。余象斗刊本的整理者或出版者显然不了解此字的含义，大笔一挥，妄改为“没”字。这足以证明，在余象斗刊本的底本上，此字应是“每”，而不是“没”。因此，存在着下述两种可能性—— 可能性一：余象斗刊本的底本是叶逢春刊本（或其母本）。它沿袭了底本的“交”字和“无处寻”三字，而把“每”臆改为“没”。 可能性二：余象斗刊本的底本是残叶（或其母本）。“无处寻”三字和叶逢春刊本相同，只是偶合。它重新组合了残叶的“没寻处”三字，又在其间添上了一个“无”字。 但从总体来看，第二种可能性极小。 七　“十二”与“十三”之谜 这里有个小插曲。 在对残叶和嘉靖壬午本、周曰校刊本、叶逢春刊本、余象斗刊本的文字作比勘的时候，发现了一个有趣的例子。 残叶“这厮有十二个从人”，嘉靖壬午本作“这厮有十三从人”，叶逢春刊本作“这厮有十二个从人”，余象斗刊本亦作“适（这）厮有十二从人”，周曰校刊本则同于残叶。在它们之中，有“十二”（残叶、周曰校刊本、叶逢春刊本、余象斗刊本）和“十三”（嘉靖壬午本）的异文。 为什么会在此处产生数字的歧异呢？ 原来原书上文有云： 策问土人曰：“近山有汉光武庙否？”土人曰：“有，庙已倾颓，无人祭祀。”策曰：“吾夜梦光武邀我相见，当以祈之。”长史张昭曰：“不可。今岭南是刘繇寨，倘有伏兵，奈何？”策曰：“神人佑我，吾何惧之。”遂全妆惯带，绰枪上马，回顾众将，引程普、黄盖、韩当、蒋钦、周泰，共十三骑出寨，跟策上岭，到庙烧香。 以上引文出自嘉靖壬午本。其中“共十三骑”四字，周曰校刊本、叶逢春刊本、余象斗刊本均同。 “十三骑”究竟包括哪十三个人？那个“共”字，究竟是什么意思？它仅仅涵盖孙策所“引”的部从，还是也笼罩着孙策本人？——这些，原文的叙述比较含糊，模棱两可。 因此，遂有可能产生两种不同的理解。 第一种理解：它指的是，孙策的部将程普、黄盖、韩当、蒋钦、周泰五人，再加上士卒七人以及孙策本人，一共十三人。即：1（孙策）＋5（部将）＋7（士卒）＝13；或曰：1（孙策）＋12（从人）＝13。 第二种理解：它指的是，孙策的部将程普、黄盖、韩当、蒋钦、周泰五人，再加上士卒八人，一共十三人，并不包括孙策在内。即：5（部将）＋8（士卒）＝13（从人）。 两种不同的理解的区别在于—— 1)孙策本人是在“十三骑”之内，还是在“十三骑”之外？ 2)士卒是七人，还是八人？ 第二个区别是从第一个区别派生出来的；因此，第一个区别是主要的区别。 然而无论是残叶的“二”字，还是嘉靖壬午本的“三”字，在字体上，看上去都很蹊跷。 残叶“十二从人”的“二”字，其位置为第八行第八字。正巧同一叶中第七行第十八字也是一个“三”字（“两个又斗‘三’十合”）。这两个“三”字的结构迥然不同。第十八行的“三”字是正常的，和其他的字保持着一致。而第八行的那个“三”字，却呈现异常的状态；如果把整个字位分为上、中、下三个部分，则此字仅仅占据中部和下部，上部空缺。显而易见，它原作“三”字，有人把“三”字最上面的一横挖去，使它变成了“二”字。这一点和残叶同一叶中的其他任何字比较便可了然于胸。 同样，嘉靖壬午本“十三从人”的“三”字也呈现异常的状态。其位置为卷三第七十八叶上半叶第二行第四字。同一叶中，也有两个“三”字和一个“二”字可资比较。一个“三”字位于第一行第九字（“两个又斗‘三’十合”），另一个“三”字位于第九行第八字（“慈年‘三’十岁”）；“二”字则位于第九行第十三字（“策年‘二’十一岁”）。俗话说，不怕不识货，只怕货比货。“十三从人”的“三”字和“三十合”的“三”字、“三十岁”的“三”字一比，立刻显露出后改的痕迹：原作“二”，当中一横是后加的。如果去掉了当中的一横，正和“二十一岁”的“二”字在字体结构上一模一样，分毫不差。 残叶的“二”和嘉靖壬午本的“三”，有同有异。相同的是，它们的改动都是在木版上进行的。相异的是，残叶把“三”改成了“二”，嘉靖壬午本则把“二”改成了“三”，正好相反。 不难看出，残叶原文持第二种理解（十三从人），改文持第一种理解（十二从人）；嘉靖壬午本原文持第一种理解，改文持第二种理解。 若问：“十二”正确，还是“十三”正确？“十二”和“十三”，哪一个符合书中叙述的实际？这就要从上下文的叙述来判断了。 我找出了三个证据，一个在上文，两个在下文。兹列举于下： 证据一：“策将十三骑一齐摆开”。 证据二：“策正慌，程普领十二骑到”。 证据三：“策取枪上马冲杀，一千余军和十二骑混战”。 证据二是最主要的证据。它明白无误地指出，孙策不在“十二骑”之内。换句话说，“从人”的数目正好是十二，而不是十三。 证据二和证据三属于次要的证据。它们的叙述都和证据一并不矛盾。证据二告诉我们，两军对阵之时，“一齐摆开”的“十三骑”，当然包括孙策自己在内。证据三表明，孙策“上马冲杀”的对象是太史慈，孙策手下的“十二骑”则和太史慈手下的“一千余军”展开了混战。 因此，“十二从人”是正确的，“十三从人”是错误的。也就是说，第一种理解是正确的，而第二种理解则是错误的。或者说，嘉靖壬午本的原文和残叶的改文是正确的，而残叶的原文和嘉靖壬午本的改文则是错误的。 这从侧面说明，残叶刊本和嘉靖壬午本，在刊刻之时，并没有以对方为底本，甚至可能并没有以对方为参考本。 为什么说“可能并没有”，而不直接说“并没有”呢？那是因为，现在只能证明：它们各自在刊刻这一句、这一节甚或这一卷时没有参考过对方；而不能排除例外的情况：他们各自在刊刻其他句、其他节甚或其他卷时也许曾参考过对方。 八　残叶的启示 残叶的出现，对我们有什么样的启示呢？ 残叶被用作《陶渊明集》的前后衬叶，这个事实反映了，在当时某些人（主要是一些文人学士和个别的书商）的心目中，和正统的诗文集比较起来，《三国志演义》之类的通俗小说并不受到真正的重视，它们显然被认为是所谓的闲书，只有阅读的价值，而没有保存的价值。 这个事实还反映了，在当时，《三国志演义》是一种易得的印刷物。它被大量地印制，适应着市场的需求。用今天的话来说，它是一种所谓的畅销书。和它相比，《陶渊明集》之类的书籍的需求量要小得多，印数要少得多。 更重要的是，这个事实更打破了明初以来一百五十年间通俗小说创作和出版的“空白”，祛除了《三国志演义》、《水浒传》两部伟大作品在人们心目中产生于明代中叶的疑惑。 《三国志演义》、《水浒传》的作者罗贯中、施耐庵都是元末明初人。但是，他们的作品，在他们生前却没有出版的机会。直到很晚的时候，他们的作品方才得以公开出版。以往学术界公认的《三国志演义》的最早刊本是嘉靖壬午本；《水浒传》最早的刊本，个别的学者认为是嘉靖本，大多数的学者认为是万历本。为什么作者生活于明初，他们的作品却迟至明中叶方有刊本问世？为什么作者生活的年代和作品出版的年代相隔得这么的遥远？其间，只有手抄本流传，还是印刷业普遍不发达？明代，在嘉靖元年之前，到底有没有《三国志演义》、《水浒传》或其他的通俗小说作品创作和出版？这，一度成为困扰在当代学者们心头的谜团。 一部分学者对此一直持怀疑、否定的态度。他们举出的书中的个别的证据（在我看来，那不过是孤立的证据，或者似是而非的证据），用以证明《三国志演义》和《水浒传》是明代中叶作品，直接地或间接地否认它们的作者是元末明初的罗贯中和施耐庵。这不妨称之为“明中叶说”。 也有很多学者维护传统的见解，坚持认为《三国志演义》、《水浒传》分别出于元末明初伟大作家罗贯中、施耐庵的笔下。这可以叫做“元末明初说”。但是这些学者又苦于一时举不出具体的、坚硬的证据。 于是，从洪武元年(1368)到嘉靖元年(1522)，一百五十余年之间，究竟是不是“空白”的状态，争执不休，饶费口舌。 而残叶的存在，恰恰给我们提供了实物的证据，而且还不是孤立的证据。 因为残叶有两个。除了《三国志演义》残叶之外，还存在着《水浒传》残叶。后者也收藏于上海图书馆；它有可能刊行于正德(1506-1521)年间（注：请参阅拙文《论〈京本忠义传〉的时代、性质和地位》，《小说戏曲研究》第四集（联经出版事业公司，1993年，台北）。）。而这个《三国志演义》残叶则有可能刊行于成化(1465-1487)、弘治(1488-1505)年间。 两个残叶的存在无疑成为“明中叶说”不得不面对的反证。 文学研究论文:古代文学史料与古代文学研究浅析 摘要：在我国的古代文学研究中，通过对文学史料的发掘与探究，可以极大的丰富和拓展文学研究的素材，它能够对片面或模糊的历史记载进行修正以及补充，有时甚至可以推翻以往的研究结论，所以说古代文学史料对古代文学研究具有非常重要的作用。但是，文学史料又不能等同于文学研究，它们二者之间的关系可以说古代文学包括古代文学史料，古代文学史料是古代文学研究的基础。本文阐述了发掘古代文学史料对研究古代文学的意义，分析了二者之间的关系，希望为古代文学研究工作提供参考和借鉴。 关键词：古代文学史料文学研究分析 研究古代文学史，必须以文学史料为基础。否则，就会陷入到意图哲学和相对主义的误区之中。可是，被发掘出来的文学史料相对于全部的历史真相而言，又是局部的、片断的，虽然具有强大的参考价值，但是却不能完全等同于文学史研究。所以，在研究文学史的过程中，不排除某些结论中含有研究者的个人情感、经验积累、专业学识等主观因素，这也是不可避免的，我们必须承认并重视研究者主观作用。但是，通过对史料不断的体悟与分析，又会出现新的观点、新的理论，来推翻之前的观点和结论。所以说，文学史料与文学研究具有同构性和统一性，文学史料是文学研究重要的组成部分。 1文学史料是文学研究的基础 对一份文学史料的研究，主要包括对史料的确认、体悟分析、价值评判、表述四个阶段。需要注意的是，这四个阶段的划分只是相对而言的，但在实际工作中，它们之间的衔接紧密，属于一种层层推进的关系，很难明显的割裂开来。 1．1确认 文学史料的确认阶段主要是针对史料的真实进行全面的了解，包括真伪性、著作者、朝代背景等方面。文学史料的确认过程与自然科学的研究过程具有很多的相似之处，都是建立在尊重科学、尊重客观事实的基础上，通过逻辑推理的方式进行判断与甄别，摒弃主观因素的干扰。所以说，也可以将文学史料确认环节归属到实证研究的范畴。 1．2体悟分析 所谓的体悟与分析，是在对史料进行过确认完毕之后，通过研究者个人的思想感受及情感体验，对史料进行丰富与完善的过程。在对史料进行发掘与研究时，研究者们不仅仅满足于史料表象所呈现出来的那些史实，除此之外，他们还会产生出一种审美感悟。这种审美感悟主要表现在分析理解史料中所蕴含的思想感情、探析史料的一些历史变化规律、探究史料形成的原因等等。因为每一位研究者的看法与观点不尽相同，所以体悟分析也的结论也有所不同。体悟分析作为古代文学研究中的重要环节，对研究我国古代文学史具有重要的作用。 1．3价值评判 对文学史料进行价值评判是建立在体悟分析的基础之上的。之所以会出现价值评判这一环节，是按照某些文学研究社团组织以及文学研究爱好者的个人需求，先由他们制定合理的文学史料评判标准，然后从文学史料的意义、作用以及地位等几方面对其进行价值评判。不同的人对相同的文学史料会给出不同的评价，这种差异性也正是价值评判这一过程的直正意义所在。也可这样说，一份文学史料如果没有人愿意对它做出价值评判，那么它也就不具备存在的意义了。 1．4表述 当一份古典文学史料经过确认、体悟分析、价值评判三个阶段之后，最终将以文字表述的形式对其进行体现与传播。所以说，如果文学史料缺少了表述这一环节，是不能将其完整的传递给大众的，自然也就无法发挥它在文学研究中的参考价值。 2新的文学史料对古代文学研究的意义 从以往的文学研究发展史来看，新史料的发现，尤其是那些地下埋藏的文物史料的出土，很多都为古代文学研究提供了重要线索，对古代文学的研究产生了深远影响。主要表现在以下几方面： 2．1丰富了研究古典文学的史料 从已经发现的那些古典文学史料来看，其中有很大一部分能够帮助古代文学研究者们清晰地推断出当时的历史背景以及由它形成的文学现象，尤其是那些埋藏于地下的文学史料，它们发现为研究者们提供了更为宝贵的历史资料。在马王堆、信阳长台关、荆门郭店等地出土的帛书中，较为清晰地展示出了经书与子书原始风貌，与后期大家看到的转本存在着很大的不同。另外，随着新史料的不断发现，使研究古典文学的史料宝库变得越来越丰厚，对于当代的研究者们来说更具有参考价值。 2．2新史料对于先前研究结论的影响 通过新史料的发现，能够对当代的古典文学研究者们的观点进行修正及补充，甚至还可以改变以往的研究结论，进而提出了新的观点。著名古典文学研究者胡平生和韩自强曾在《阜阳汉简诗经研究》中指出：从总体上看，阜阳汉简《诗经》并不属于鲁、齐、韩、毛四家中的任何一家，极有可能是未被《汉书•艺文志》著录，而后又流传于在民间的另一家，说明了《诗经》在汉代的流传的真实情况未必像文学史料中记载的那样，而真相究竟如何，还有待于对其它文史资料的进一步考察与研究。 2．3文学史料对文学研究方法与学术理念的影响 通过对我国古代文学史料进行分析便可看出，自明代以来，就有不少学者开始对古书产生了怀疑，直至清末，康有为也开始对古书产生质疑。之后，以顾颉刚为代表的疑古学派便已经形成。然而，疑古学派对于文学研究有其积极贡献的一面，但也有不足之处，这种不足表现在他们的思想较为极端，以至于对现当代学者研究古典文学形成了一种妨碍。 3结束语 随着社会经济文明的进步，人们对精神文明的渴求越来越强烈，渴望通过博大精深的古典文学来丰富自己的精神生活，提高自己的精神境界及审美的情趣。然而，当前大家可以阅读得到文学论著全部是以客观、真实的古代文学史料作为写作基础的，只有这样，才有阅读的价值，达到博古通今的目的。在实际的研究工作中，文学研究和文学史料的价值不相上下，缺一不可。古代文学研究者们应当把文学史料帮为重要参考，与实际相结合，再介入个人偏爱和侧重，形成相互学习，相互支持，相互尊重的局面，打破文学壁垒，为人们提供源源不尽的精神食粮。 作者:高媛 单位:沈阳师范大学 文学研究论文:现代传媒现代文学研究 中国现代文学的发展主要受到西方影响、社会变革以及媒体三个因素的约束，这三种因素相互作用、关联促成了现代文学的诞生、发展。本文主要论述了现代传媒与现代文学之间的相互关系以及现代文学的文学特质。中国现代文学是在社会革命的环境推动下所诞生的一种不同于古典文学的新的文学形式，中国现代文学的产生并不是文学发展的现代化必然进程，而是社会发展变迁对文学的需求。 一、现代传媒与现代文学的相互关系 “现代”是一个对于时间的定义，当前学术界对于“现代”的分类多样化，本文的论述则是以“传统分类”的角度，将“现代”的时间定义为1917-1949年。在20世纪初，中国社会环境巨变，促使了文学变革。中国现代文学几乎是与现代媒体同时出现的，甚至在最初的社会环境中，新文学等同于新媒体，但真正要深入去探讨的问题在于二者之间的相互关系。 （一）传媒是文学的载体 文学的表现形式是文字，文字往往又依托于具象的载体进行表现，在中国古代，文字的载体经过一系列的演变，从石头、竹简到纸张，这些具象的物体都可以被称为文学的载体。现代传媒是文学的重要载体，这是毋庸置疑的。但现代传媒并不是客观接受现代文学的载体，它与现代文学之间的发展应该是相互的，甚至现代传媒是对现代文学的发展产生了一定程度的影响的。现代传媒的主要形式为报刊、杂志，作为有形的物体，在有限的承载能力下，现代传媒对于现代文学就具备一定的筛选能力，在当时的社会背景下，现代传媒的表达是极具社会目的性的，所选择的文学作品必然是能够反映现实、抨击现实的。这时媒体承载着作家的社会理想、文化追求、个人情感，或者说，作家的人生诉求、社会使命、情感世界，以物质化的方式进入读者的阅读视野中，作家的写作不再是个人化的写作，作家的隐秘世界也随着载体的社会化而不再是个人的秘密。 （二）传媒是联络文学与受众的传递者 现代传媒的“传播”功能是毋庸置疑的，它是作者与读者之间的桥梁。文章一旦在报刊和杂志上发表，就必然会被大量读者阅读、评鉴。现代传媒加速了现代文学的流通和传播，但同时也加强了读者对现代文学的选择性。现代文学能够对当时的社会发展产生一定的影响，而社会现实也必然给予文学的发展一定的反作用力。现代报刊的销售情况、读者反映情况、对社会产生的影响等都会成为作家创作时将要考虑的因素，而现代媒体，为了加强自身的社会影响力，往往会更倾向于邀请知名度高的作家，从而造成现代传媒对作家的多样性选择。现代媒体的“中介性”也是其传播功能下的一个隐形的表现，报刊媒体的中介性成为现代文学社团流派的主要动因，由于中国社会缺少沙龙文化，知识分子缺少参与文化活动的公共场所，因而几乎现代文学的每一家社团、每一个文学流派，无不与报刊密切联系在一起，即使如京派文人常常有下午茶一类的沙龙聚会，但他们真正发生文人间的联系，仍然需要报刊这个媒介。 （三）传媒构造了现代文学的语境 传媒能够将文学转换为一种影响力，它的本质是文化产物，是一种对文学的实物表现，但现代传媒实物的自身发展，又构建出了一种特有的文化语境，甚至报刊、杂志这些具象的物体也成为了一种文学的素材，而被放到许多现代文学作品的叙事语境中。现代传媒与现代文学的语境关联体现在以下两个方面。一是传媒被社会大众广泛接纳，促使了一种基于报刊、杂志的新的文体形式出现，从而形成了新的语境。报刊、杂志均有一定的出版周期，均受到一定的篇幅限制，在有限的表达范围内，作家想要准确表达自身的思想与观念，就必须要在受到限制的条件下，进一步调整作品的叙事结构。二是现代传媒所形成的时代风尚，引导了市民社会的生活、艺术的观念变化，影响到整个社会审美意识的变异，这种文化氛围形成为文学的传媒语境。 二、现代传媒事业下的中国现代文学特质 （一）现代性 中国文化源远流长，历史文化积淀十分深厚，中国古典文学是一个系统的文学体系，无论是在文学的文化精神方面还是文体表现方面都十分成熟，其文学创作机制也是十分完善的，其本身并没有出现需要改革的地方。现代文学并不是在古典文学的基础上改革而形成的，它是根据现代社会环境的变迁以及现代人们文化及精神需求转变而诞生的。但中国古典文学对于现代文学的影响也是十分巨大的，我们只能说，中国古典文学在艺术技巧、审美经验上对中国现代文学产生了影响，而中国现代文学对中国古典文学的超越却是根本性的。中国现代文学的“现代性”，主要体现在对当下的社会环境的多元化表现，它改变了传统中国古典文学“自赏”“自怜”“自享”的创作心态，通过报刊、杂志放下“文学”高贵的身段，将其深入民间，传播至各个阶层。这种现代性是现代传媒视野中现代文学所表现出来的独特，是完全超越古典文学的。 （二）文学性 古典文学的文学性体现在其创作机制、文体表现形式以及思想表现上，古典文学对于精神层面的体现是专一的，它仅仅将高雅的称为文学、艺术，而对于“俗”的作品是不接纳的。但现代文学则是处于一种“雅俗共赏”的文学状态，更具有包容性。与此同时，在现代传媒视野中的现代文学还出现了较为显著的“雅俗转换”现象，形成一个关于“雅”和“俗”的综合辩证体系，形成一个综合整体。当现代传媒主要面向市民为主体的读者大众时，所有的文学都表现为面向市民的“通俗”文学。文学最终的受众产生了变化，这也是现代文学特质发生改变的重要原因。中国古典文学是服务于“贵族”的，它追求的是文化底蕴的体现，更重视艺术表现手法，将雅俗划分出了明显的界限，而现代文学是服务于社会大众的，更多的读者是“平民”，这也就使得现代文学必然朝向通俗的方向发展，模糊了雅俗界限，既沿袭了对文化底蕴的追求，同时也追求更加平实的描述手法。 （三）理性 周作人在阐述“五四”新文学时说：“古代的文学纯以感性为主，现代却加上了多少理性的调剂。”与古代物质文化条件下的理性相比，现代传播媒体支持下的理性是以技术理性或工具理性为主的现代科学理性。新的传播媒体和传播方式开阔了人们的视野，使人们从封闭保守的狭小圈子中走出来，获得了与“世界”进行直接对话的可能性。中国现代文学所表现出来的“理性”，让人们逐渐形成了以科学去认知世界的思维习惯，借助于现代媒体，他们能够接收到社会的各种信息，延展人的精神空间，丰富人们的思想。 三、结语 现代传媒视野中的中国现代文学，是一种基于社会环境变革而产生的新文学形式。现代传媒与现代文学是共生的，现代传媒促进了现代文学的现代性、科学性以及文学性的系统化发展，而现代文学让现代传媒的影响力不断增加，从而有力促进文化运动的开展，使更多的知识分子加入到思想启蒙的运动中，向民众传播更多的先进知识和文化，让读者了解社会、国家的大事。 作者：刘科均 单位：成都七中高新校区 文学研究论文:综合演化教育学与文学研究 【摘要】 本文简述了生物学现代综合演化论，探讨了社会综合演化论的基本观点。从社会综合演化论视角出发，分析了教育学与文学的研究主体和理论流变，论证了其演化特性。 【关键词】 演化；现代综合演化论；社会综合演化论；教育学；文学 1生物综合演化论简述 现代综合演化论(也称现代综合进化论)的基本观点是:(1)种群(而非个体)是生物演化的基本单位。(2)基因突变为生物演化提供材料。(3)自然选择主导着演化的方向。基因突变是不定向的，但在自然选择过程中，不适应环境的基因类型不断地被淘汰掉，这就使得种群的基因频率向适应环境的方向演化。(4)隔离是物种形成的必要条件。此外我们认为物种所处环境多是渐变的，短期稳定，长期多为周期性变化。环境的稳定性需要稳定的基因遗传，突变所带来的变异往往不适应环境，多为有害性。环境的周期性变化和自然选择造就了物种螺旋式演化。 2社会综合演化论概述 拉兹洛认为，广义进化是一个“有序而连续的过程”［1］。达尔文进化论影响下的社会达尔文主义认为社会是不断进步的，遵循弱“肉强食、适者生存”的法则。受现代综合演化论的启发，我们主张社会综合演化论(简称社会演化论)，其主要内容是:(1)社群(而非个人)是社会演化的基本单位。(2)社群中的变异和突变为社会演化提供原材料。(3)社会环境的选择性主导着社会演化的方向。(4)对某一特性的固着，是形成社会思潮流派的基本条件。(5)社会思潮往往是多种思潮并存，螺旋式周期性演变。 3综合演化论在教育学中的体现与应用 教育活动体现着综合演化论的规律。从综合演化论视角看，学科教学是以学科知识结构为基础，以教学环境为条件，引导学生在教学活动中掌握教学内容，而这“只是教学的表层价值和工具价值，过好的教学生活才是其深层价值和本体价值”［2］。教育者教学经验的积累和理论创新为教学活动提供了素材，社会环境的变化(特别是科技的进步)则促使课程和教学向适应社会变化的方向发展。这种演变特性要求我们用发展变化的眼光研究教育活动。例如，要用发展变化的观点来研究教学艺术，“同时，教学艺术本身也是处于动态变化之中的”［3］。教育学的理论研究也契合综合演化论的特征。如关于学习过程，巴甫洛夫、斯金纳、班杜拉等行为主义者认为，学习是有机体在一定条件下形成刺激与反应的联系，获得新的经验，这最终符合演化论“适者生存”的规律。苛勒、桑代克、布鲁纳、奥苏贝尔、加涅等认知派认为，学习是通过主动的内部信息加工活动形成新的认知结构的过程。这种过程跟基因组合形成新的基因链相似，都是主动构建新结构的过程。罗杰斯等人本主义者强调“学习者中心”，提倡学生的自由学习和意义学习。他们强调学习者学会学习和适应变化，体现了“有机体要适应环境”这一规律。建构主义是许多理论观点的统称，强调学习的主动建构性、社会互动性(在互动中学习)和情境性(在情境活动中学习)，重视内部要素和系统环境的影响，这些都跟基因与环境的关系类似。作为学习理论的变式，这四大理论在竞争中共存。另外，“每一种学习方式都具有自身特定的功能价值和适用范围”［4］，教学方式也是这样。例如，生成性教学是指“教师根据课堂中的互动状态及时地调整教学思路和教学行为的教学形态”［5］，这也符合“有机体要积极适应环境”的演化规律。教育学的理论发展也多是螺旋式演变的。例如，关于人的发展，遗传决定论的支持者有孟子、弗洛伊德、威尔逊、高尔顿、格赛尔、霍尔等，环境决定论的主张者则有荀子、洛克、华生等。古往今来，同一时期内总有学者过分强调遗传或环境在人的发展中的作用，而在不同时期，跟以往理论相似的理论不断地被提了出来，这符合综合演化论中的“多种变异共存、周期性演变”的规律。我们辩证唯物主义者认为，人的发展是个人内在因素与外部环境共同作用的结果，这类似于综合演化论中的“主体的自身变异和环境的选择作用相结合”的理论主张。 4综合演化论在文学中的体现与应用 综合演化论的规律也体现在文学活动中。文学文本体现着作者的思想，作者思想和写作技巧的变化为其文学风格的演变提供了可能，而社会环境的变化影响着作家创作的方向。这都符合综合演化论的基本模式。文学流派的发展具有演变性。文学文本为文学流派演化提供材料，而社会环境主导着文学思潮演化的方向，同时期内多种思潮并存，长期多表现为螺旋式演化，社会环境的周期性变化使得文学思潮具有这种周期性特征。下面我们以中国现代诗歌为例，来谈谈文学领域里的演化现象。如同物种演化那样，诗歌的演变有其偶然性。“语言的使用本质上就是语言选择的过程”［6］。诗歌作为一种语言艺术，其发展具有偶然性。敬文东教授认为“诗歌直面事境，……只是偶然的产物”［7］。事实上，中国新诗走过了一条螺旋式演变的道路，展现出综合演化论的特征。中国新诗具有现代性，但也遗传了中国古代诗歌的基因。王泽龙教授曾从自然的意象、感物兴会的意象、意境化的意象三个方面分析了中国古代诗歌对现代诗歌的影响［8］。历时角度看，从奠基时期郭沫若的自由诗到拓展时期新月派的格律诗，再到戴望舒等人的自由诗，中国新诗在扬弃中逐步发展。共时角度看，中国新诗多呈现出浪漫派、写实派、现代派诗歌多种共存、一种居于主流的局面。何种流派居于主流，这主要取决于社会环境的选择。例如，关于诗歌杨四平教授曾指出“黑暗的时代可能产生光彩的讽刺”［9］。 5结论 生物学中的现代综合演化论强调了突变、选择和隔离在演化中的作用，据此提出的社会综合演化论，注重了对社群变异、社会环境的选择性、社会思潮的竞争合作共存性、社会螺旋式演变的研究。在此视角下本文简要分析了教育学与文学的研究主体和理论流变，发现了其符合综合演化论的演变特性。 作者：武文刚 单位：济宁市兖州区实验高级中学 文学研究论文:时间意识与古代文学研究 摘要: 时间是与人类共生的哲学存在，时间意识也一直是中国古代文人内心的重要观念。中国古代文学经典由于主体与时间意识之间构建的紧张对立，从而表现出动人的情感力量。这种抒情模式，在怀才不遇、送别、思念及追忆等几种文学母题中已经形成传统。这些母题下的很多古代文学经典，其艺术魅力皆得力于其对时间意识的运用和强调。从这一角度，我们可以更好地理解这些作品的深层意蕴。 关键词: 时间意识;文学经典;母题 时间意识和古代文学经典之间的关系，是一个颇有意味的课题。时间，是人类在漫长演进过程中形成的一种意识。它的存在帮助人们界定了一切具有不停止的持续性和不可逆性的物质状态的各种变化过程。对于时间的感受和意识是人类共有的行动内驱力。它督促人们在自己有限的生命历程中去创造人生价值，所以，时间又是悬在每个人头上的一把利剑。文学是人类艺术加工过的、并用于审美欣赏的精神产品。那什么样的作品能成为经典呢?真正能够打动人心并在人们的记忆中历久长存的作品，往往是最能给人以深刻印象并形成情感共鸣的东西，这样的作品也很容易在流传的过程中成为经典。童庆炳先生曾在论说文学经典的问题时谈到，构建文学经典的文本内部要素是文学作品的价值，“在作品艺术价值上面，还必须考虑到某些文学经典写出了人类共通的‘人性心理结构’和‘共同美’的问题。就是说，某些作品被建构为文学经典，主要在于作品本身以真切的体验写出了属人的情感，这些情感是人区别于动物之所在，容易引起人的共鸣”［1］。纵观中国文学史，古代大量经典作品意义的生成，都与时间意识有着密切的关系。时间意识正是上述童先生所说的一种“人类共通的‘人性心理结构’”。刘勰在《文心雕龙》中说:“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”［2］693陆机在《文赋》中也说:“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。”［3］1两位大文艺思想家的理论总结都谈到了时间与写作之间的关系。具体到文学作品艺术效果的达成，更是在人与时间的矛盾模式构建中实现的。总体来看，在中国古代文学经典中，至少有怀才不遇、送别、思念及追忆等几种母题都与时间意识有着密切的联系。下面我们分别加以分析。 一、怀才不遇 人作为主体存在于特定的时空之中，只有在对世界的作用中才能体认自身的存在价值。就像谢林所说:“时间原本是内在智能的直观形式”，“它只是存在于我们之内”［4］173，而不是像实体的同时并存性(即空间)那样能在我们之外加以直观。是的，时间的有限性带来的压力是人自身给予的。同时，人又希望超越这种有限性从而以外在的事功实现自身价值的无限。由此，千百年来的有志之士皆为能够建功立业，实现自己生命的价值而努力奋斗。但是，现实往往事与愿违。许多文人在现实的世界中只能遭遇残酷的冰冷，而怀才不遇自然成了他们热衷的主题。这类母题在中国古代文学史上留下了无数经典。先来看一下唐代诗人陈子昂的《登幽州台歌》。这首短短22字的古诗之所以会成为中国诗歌史上的名篇，其艺术魅力正来自时空与人形成的紧张关系。“前不见古人，后不见来者”两句，所凸显的不仅仅是作者被权贵排挤后的失落感，更重要的是身处盛唐，满怀雄心壮志的知识分子在时间催促之下的内心恐慌。中国古代自《左传》就有“立德、立功、立言”的所谓三不朽的理念，而这种意识在陈子昂内心激起了情感波澜。时光易逝的忧虑，让置身于无限辽远的时间概念中的作者变得无比渺小。正如海德格尔所言:“老实说，人是什么?试将地球置于无限黑暗的太空中，相形之下，它只不过是空中的一颗小沙，在它与另一小沙之间存在着一英里以上的空无。……在这万万年的时间之中，人的生命、其时间的延伸又算什么呢?只不过是秒针的一个小小的移动。”［5］3—4可见，人类是渺小的，而这种渺小感反过来又刺激作者，他必须努力在当世的短暂时间内建功立业以实现自己的不朽。如此，主观的有限性与客观无限性之间的对立造就了这首诗歌的主题。然而，这首诗歌表达的不是置身历史时空某一具体方位的个体的困境，而是千代、百代之下，一直到无限的未来的每个人都必须面对的难题。由此，这首诗歌就必然会变成经典。因为每当人们在仔细体味它时，虽然看到的是作品中的陈子昂，但联系到的是现实中的“我”，“我”的情感体验不自觉地已经参与了对作品的理解，这就产生了共鸣。陈子昂的这种由时间意识激发的对个体存在的思考，变成了整个中国古代文人志向的集中表达。我们可以就此话题在中国文学史上追溯一番，早在《庄子•盗跖》就曰:今吾告子以人之情，目欲视色，耳欲听声，口欲察味，志气欲盈。人上寿百岁，中寿八十，下寿六十，除病瘐死丧忧患，其中开口而笑者，一月之中不过四五日而已矣。天与地无穷，人死者有时，操有时之具而托于无穷之间，忽然无异骐骥之驰过隙也。不能说其志意，养其寿命者，皆非通道者也。［6］1000这里只不过是庄子借盗跖之口对儒家立德以求不朽的思想进行嘲讽，表现出深沉的悲观。诚然，人类在将自身生命的有限性与外在时间引发的宇宙无限性的对比中，内心产生了深深的自卑，这足以将自身的灵魂抛向绝望的深渊。然而，人的伟大之处在于，面对绝望时，不是被动地接受现实而是努力实现精神上的超越。而这，正是中国古代立德立言以成名后世的传统之由来。面对这种与生俱来的“悲惨”命运，中国的文人一次次用文学发出了感天动地的呼号。这种情感，我们至少从屈原的《离骚》就能看到:日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。［7］24屈原含冤被贬，他所焦虑的，正是因为自己远离朝政，功业难就。楚国君王受到奸邪蒙蔽，人民身陷重重危局。他敏锐地感受到了时间的流逝之速，抒发了自己的满腔忠愤，产生了感人的艺术魅力。屈原这种由时间意识而产生的宇宙无穷感，使得个体的存在过于渺小。正是在这种大与小的对比中，人类陷入了一种深深的恐惧和失落之中。其后，在《古诗十九首》等大量作品中都有这种时序意识的表达。而到建安文学时期，这种时间意识在诗歌中的体现基本定型和成熟。建安文学以其慷慨悲凉的风格表现了一批身处历史风云际会中的文人所共有的英雄情怀。他们希望在历史的中乘风破浪，建立不世之功。这样，时间自然就成为了他们必须面对的问题。曹操在其《短歌行》中说:“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘，何以解忧?唯有杜康。”［8］20这样一种情绪不仅在曹操周围的曹丕、曹植诗歌中，即使在当时的建安七子诗歌中都成为一个永恒的母题。降及魏晋南北朝，诗人们在经历中国最动荡也是最混乱的一段历史的同时，皆在不断传唱这一主题，而时间意识也成为文人在慨叹自己功业难就时势必会提到的一个最大的敌人。在唐诗中，更有大量的诗歌经典是借助于时间意识的描写从而达到了感人至深的艺术效果。如张若虚的《春江花月夜》中“人生代代无穷已，江月年年只相似”的慨叹，便是对人类在时间问题上所面临的普遍困惑的又一次重申。类似母题的的文学经典不胜枚举。萧驰先生曾言:“时间忧患本身正是社会现实忧患富于哲理意味的表达，是现实忧患向人生和宇宙意识的升华。”［9］241诚然，怀才不遇是中国古代文人士子的普遍苦闷，而加剧和凸显这种苦闷的，正是光阴有限的时间意识。对时间的敏感和思考，不仅玉成了这类文学作品的情感表现力，而且增强了其思维的深刻性。 二、送别 农耕文化是中国文化的深层根源，由此决定的是中国人普遍的安土重迁观念。正如古人所言，“多情自古伤离别”，自然地，送别成为了中国古代文学经典的重要母题。每当亲朋由于种种原因要与我们分别的时候，总会有强烈的情感被激发，因此就产生了大量的抒情性作品。这些作品中，时间意识对抒情效果的达成，同样具有重要意义。江淹在《别赋》中言:“日下壁而沉彩，月上轩而飞光。”［10］238这两句看似写景的话，其实正好提示了时间。临近离别，无论是送人者还是远行者都会在主观的情绪上产生一种紧张。而日月这种极具时间意义的意象的出现，凸显了时间的存在，送者和行者的情感正因时间意识的驱使而被逼迫出来。说到送别，柳永的《雨霖铃》不可不提，它也典型地反映了时间意识对送别情感表达的巨大影响。其词曰:寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!［11］88柳永这首描写离别的词作，历来为人称赏。作家细腻的心理描写和真挚的情感抒发都让人为之动容。整个作品意境的达成，皆有赖于对时间意识的强调。首句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，突出了离别时主人公的恋恋不舍。正因心怀留恋，所以送别的酒实难下咽，因此才有下文的“都门帐饮无绪”。但是“帐饮”本身所体现的也是一种时间意识。这种中国人离别时经常会有的宴饮活动，本是用来表达对远行者的深情，但在这首词作中却成了提示时间的重要表征。“帐饮”提醒了离别的临近，加剧了时间在主人公内心所造成的紧张情绪。然而，这一切还远没有结束，接下来的“兰舟催发”无疑是在这种人与时间的紧张对立之上加上的又一重魔咒。就是说，如果“帐饮”还只是抒情主人公对时间的一种敏感意识的话，那“兰舟催发”就变成了外在因素对这种紧张感的确认和追加。由此，整个作品的紧张情绪达到了极致。这时，作者再写出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的诗句就非常自然而且易于打动人心。柳永的《雨霖铃》对时间意识的强调成就了送别文学的经典，它的写作模式和技法也被此后深受其影响的《西厢记》故事所继承。在董解元的《西厢记诸宫调》里，同样最精彩也是最感人的是张生与莺莺离别的一段描写。在这一说唱文学经典中，对崔、张长亭送别的表现，几乎就是对《雨霖铃》送别意境的再次演绎。作者在描写崔张依依不舍、难解难分的同时，不断强调“仆人”的存在。而这位仆人每一次出现，皆是为了打破两人缠绵的意境，提示时间的存在。很明显，董解元在故意制造时间与主人公之间的紧张关系。在整个作品中，外在环境(太阳的西落等)对时间进行了足够的暗示，仆人的出现又一次次加剧了这种紧张的情绪，最后又专门安排老夫人来促成了离别。所有这些，都是在努力建构主人公与时间之间的紧张关系。而在这种紧张关系的一步步强调中，人物的情感也随之一步步加深，即离别在即，由离别的宴席到莺莺的嘱咐，再到最后狠心的红娘将莺莺扶上车。可以说，不如此，不足以体现崔张的情感之深，不足以也不能够真正地打动读者。其后王实甫的《西厢记》，同样沿用了这一经典的抒情模式。郑传寅先生在论及古代戏曲的时空观时，曾认为中国传统时间意识存在明显的对未来指向的忽略。他说:“以我为中心来把握时空的我国古人对未来似乎缺乏兴趣，这与西方人的时间意识是不太一样的。”［12］然而我们认为，在离人的眼中，时间的存在是最大的威胁。这一客观存在不会因为人的愁怨而有些许停留。所以，中国古代文学在处理送别母题时，经常就要凸显时间存在的紧张感。而这种紧张感，正是由时间的未来指向所引发的忧虑。所以在作品中或者会以太阳的西落作为提示，在戏剧或小说中则会安排旁观的第三者强调时间的存在，这样又构成了旁观者的漠然与主人公的深情之间的一重对比，从而达到了非常强烈的情绪感染力。相似的抒情模式，我们尚可在《古诗十九首》等文学经典中找到大量例证。这一经典抒情方式也成为了中国古代送别文学的一大传统。 三、相思 爱情是人类永恒的主题。但由于种种原因，相爱的人却要相隔异地。由此，相思之情就必然成为中国古代抒情文学的重要母题。相思之作所以能打动读者，从而构筑整个作品流传千百年而不衰的感召力，时间意识的存在同样具有重要意义。具体来看，相思母题集中体现在中国古代描写游子思妇的一类作品中。或者说，中国古代文学经典中的闺怨诗抒情，在很大程度上是借助于时间意识来完成的。先来看唐代著名诗人王昌龄的《闺怨》，诗曰:闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。［13］1446这首历来脍炙人口的闺怨诗正是利用了时间意识在女主人公内心的变化来巧妙抒情的。诗歌先明言少妇“不知愁”，由此才会在初春时节精心打扮一番登楼赏春。然后，杨柳之色的变化并没有让她得到欣赏美景的精神愉悦，反而受到年华易逝的内心刺激。“杨柳色”所激荡起的正是女主人公的时间意识。它提示随着时间的迁逝，再美的景色都会凋残，这种时间的不可逆性和流逝之速令人不安。正是诗歌这种巧妙的构思使它成为历代称赏的名篇。同理，中国古代小说名著《红楼梦》中为人熟知、也是最能打动人的《葬花吟》，其感人效果的实现，主要也是得益于对时间意识的敏感把握。无论是黛玉“桃李明年能再发，明岁闺中知有谁”“怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻”的感叹，还是“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”［14］323—324的神伤，无不来自于时间意识在主人公内心造成的恐惧。以上两例都是因感受到时间之“快”而让人不安，从而使作品表现出动人的情感。但博大精深的中国文学艺术绝不限于此，其他同类作品还有更加深刻而细腻的描写。人的情感是复杂的，而思念中的人对时间的体验更是敏感而纠结。通过这一角度的分析和阐释，有助于我们更好地把握抒情主体复杂精微的情感波澜。这方面最典型的例证就是《古诗十九首》。在这组诗歌中，我们经常看到抒情主人公对时间的感受出现了既“快”又“慢”的现象，这可以说是时间意识与相思母题结合模式的升级版。其《行行重行行》言:思君令人老，岁月忽已晚。弃捐无复道，努力加餐饭。［15］105思念是一种痛苦的煎熬，游子身处远方，给家中的思妇造成了巨大的精神痛苦。时间的流逝造成的紧张时序感，是主人公不能忍受的。首先，思念本是一种很痛苦的事情，所以我们在古诗词中经常看到主人公说日月难熬。从这个意义上来看，主体所感受到的时间应该是“慢”的。所以她说“思君令人老”。然而，与此同时，奇怪的情感也出现了。在“岁月忽已晚”一句中，分明又发现有一种心中一惊的感觉，所以他说“忽”。而从这个意义上来看，时间于她而言似乎又过得太快了。那主人公到底是觉得时间过得太快呢?还是难以忍受的慢慢煎熬呢?其实，无论快慢，时间的存在，于她而言，都是一种痛苦。说时间过得慢，当然是因为苦苦期盼远人回归而不得的一种真切感受;而说时间过得快，则是因为担心时间的流逝带走了青春的容颜。在漫长的等待中，女主人公的容颜渐失光华，她实在难以抵挡时间的侵袭，难以为远人留住她最好最美的容颜。而这，恐怕又增添了她的愁绪，也更足以见她对远人的深情。前者在严格意义上说应该是一种心理时间，突出的是抒情主人公对时间的感受;后者则更加侧重于实际的物理时间。心理时间和物理时间是共存于女主人公的内心的。在这样的一首作品中，女主人公思念的情感正是依靠内心想法与时间之间构成的这种看似矛盾的交互模式，使得简单朴实的语言之中饱含深情。作品深层意蕴的最终达成，正是借助于对时间意识的集中描写。从这个意义上，我们也能更好地理解，《古诗十九首》何以会被评为“惊心动魄，可谓几乎一字千金”［16］45了。无独有偶，相似的例证，我们可以在董解元的《西厢记诸宫调》中描写送别后莺莺思念张生的一节中看到。其描写莺莺内心曰:“年年的光景如梭，急煎煎的心绪如火。”［17］67此处，“年年的光景如梭”分明是莺莺意识到了时光易逝，岁月如梭。但是，“急煎煎的心绪如火”，正说明思念本是一种对人情感上巨大的煎熬。所以莺莺又觉得时间过得是很慢的。这样，莺莺同样是在这种对时间感受的快与慢的紧张对立中煎熬。而这，正是秉承了自《行行重行行》以来中国古典文学借时间意识而抒发相思之情的情感建构模式，从而使得作品达到了感人至深的艺术效果。正如车尔尼雪夫斯基所说:“然而要是这种事物在我们看来不是永久的，而是要毁灭的，那么我们就会产生这个念头:时间，这是无穷的奔流，这是吞噬一切的无底洞———这正是时间方面消极崇高的形式。”［18］53时间意识的存在让美好事物的存在总是过于短暂。而在这些抒情主人公那里，这种意识主要还在于对明天的明确意识，同时因这种意识而产生了对未来的恐惧和焦虑。作家们通过作品将这种焦虑传达给读者，从而引发在文学接受层面的再次焦虑。读者在焦虑和恐惧过后，所产生的就是一种崇高的审美享受。正是这样一个原理，许多作品通过时间意识的强调和重现获得了感染千古的共鸣，也使相思变成了中国古代文学中的经典母题。 四、追忆 人与动物的重要差别在于，人是一种有情感、有记忆能力的动物。记忆是人脑对经验过的事物的识记、保持、再现或再认，它是进行思维、想象等高级心理活动的基础。［19］然而，对于有情人来说，记忆的存在是残酷的，因为它如悬在抒情主体头上的一把利剑，随时可能掉下来斫伤其灵魂。更有甚者，这种伤害不是一刀毙命的斩首，而是千刀万剐的凌迟。回忆与现实构建的对照关系，会将主体置于难以自拔的痛苦场中，让其灵魂经受长久的煎熬和挣扎。于是，这就产生了中国古典文学另外一个很重要的母题———追忆，亦即“回忆”。于此，我们可先就杜甫的《江南逢李龟年》略作分析。诗曰:岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。又是江南好风景，落花时节又逢君。［20］2060这是我们耳熟能详的一首唐人诗歌，但是其诗意到底何在呢?我们发现，这首诗的题目叫做“江南逢李龟年”，这不难理解。作者为何在仅有四句的诗歌中，却有两句谈了自己曾经与李龟年的交往呢?他似乎只是一再强调，我和你(李龟年)曾经在岐王府上见过面，也在崔九那里见过你几次。但一首描写他乡遇故知的诗歌何以会成为文学经典呢?看来，要在这首看似平淡无奇的作品中读出味道，首先要搞清楚李龟年到底是个什么人。据《明皇杂录》载:天宝中，上命宫中女子数百人为梨园弟子，皆居宜春院北，上素晓音律，时有马仙期、李龟年、贺怀智，皆洞知律度。安禄山亦献白玉箫管数百事，皆陈于梨园。自是音响殆不类人间，而龟年特承恩遇。其后流落江南，每遇良辰胜景，常为人歌数阕，座上闻之，莫不掩泣罢酒。［21］27原来，李龟年是盛唐时非常著名的艺人，是最受唐玄宗宠信的乐工。而现在，在这个落花时节的江南，当他再一次见到李龟年的时候，时过境迁，李已经是风烛残年，流落在江南，靠在宴会上给人演唱为生。我们必须明确的是，作者实际上在这里回忆的并不只是李龟年其人，而是从李龟年的身上看到了当年唐王朝的繁华。更有，从李龟年的身上还看到了杜甫自己在安史之乱前后颠沛流离的改变。所以才会有最后一句“落花时节又逢君”的感叹。如此来看，整个诗歌意境的达成和情感的表达，主要依靠的正是由追忆而造成的今昔对比。可以说，对过去时间的强调，很好地完成了整个诗歌情感的表达。对此，宇文所安先生曾有过非常精到的分析:这四行诗的诗意究竟在哪里?在说出的东西同这两个人正在感受和思考的东西之间是存在距离的，诗意不单在于唤起昔日的繁华，引起伤感，而且在于这种距离。让我把这一点阐述得更清楚一些:诗意不在于记忆的场景，不在于记忆它们的事实，甚至也不在于昔日同今日的对比。诗意在于这样一条途径，通过这条途径，语词把想象力的运动引导向前，也是在这条途径上，语词由于无力跟随想象力完成它们的运动，因而败退下来。这些特定的语词使失落的痛苦凝聚成形，可是又作出想要遮盖它们的模样。这些词句犹如一层轻纱而徒有遮盖的形式，实际上，它们反而更增强了在它们掩盖之下的东西的诱惑力。［22］5—6这首追忆式的诗歌，本身也是在时间的长河中搜寻诗歌的建构材料。杜甫此处的回忆，亦即时光回放即是借李龟年这一特定人物开启的，而这种记忆的存在，让整首诗歌的丰富内涵和深层意蕴得以展开，而不仅是一首干巴巴的久别重逢之作。对往昔的怀念与今日的痛苦之间架构起时间的通道，由于两种时空场景的叠加，使得抒情主人公在对比中更强化了悲剧意识，以此来实现诗歌强烈情感的表达。这里所蕴含的深层意蕴，正好体现出中国人在时间意识方面的“非线性”结构。也就是说，古人的时间意识在很大程度上是来自于空间认知的，正如赵奎英先生的研究所说:“中国古代时间观的总体倾向，由于它在四个空间方位上铺展开来，而不是在一条直线上永恒地延伸下去，也就不可能成为一去不复返的“时间之箭”，而是不断地返回原点的、具有可逆性的、追求对称和稳定的封闭圆环。”［23］我们部分同意赵先生的观点，然而，正是这种对时间周而复始的认识，才让中国人在文学中表现出自身命运与历史经验之间的相似性，从而将历史的阴影笼罩于当下的处境，从而形成对比。这便使得诗歌中的抒情脱离了一时一地的个人抒情，从而染上了历史的沧桑。诗歌也进而更具有感人力量，进而穿越时空隧道，打动不同时代的读者。这种范例，在我们的古代文学经典中很常见。如大量的咏史怀古及弃妇诗的描写。当然，这一方面的时间意识显得就有些宽泛了。然而，究其根本，这种与历史经验的有意识对比，还是来源于对自身命运的焦虑。而这种焦虑，却来源于对时间的“线性”结构的认知和意识。 五、余论 时间是人类在世界上生存无法逃避的监视者，它无情、无欲，不会因为任何人的主观意愿而变快、变慢，正如海德格尔所言:“随着其世界的实际展开状态，自然也一道对此在揭示开来。在被抛境况中，此在委身于日夜交替。日以其光明给予可能的视;夜剥夺这视。此在寻视操劳着期备视的可能性，此在从其白日的工作领会自己;如此期备着领会着，此在借‘而后天将明之时’给予自己时间。什么在最迫近的周围世界中与天明有着因缘联系呢?———日出;操劳所及的‘而后’就从这日出来定期。而后日出之时，便到作……之时了。”［5］466从古到今，时间在人类心灵上留下的痕迹是相同的，人类的感情和情志也在时间的磨砺中不断成长。正是因为这样一种共同的对于时间的感悟，才导致了我们在读古人的文学经典时能够切身体会其中包含的时间意识，而在这种阅读的情感参与中，才真正成就了这些文学经典的永恒价值。我们此处所说的经典，不仅有阅读古人优秀作品并对其精神价值的把握，从而推崇和传承其文化精神，同时也包括当下及将来的阅读者对古代文学经典作品的阅读和阐释。正是由于具有了相似的对时间的感悟，才有了这些古代文学经典的备受推崇和不朽价值。实际上，在中国古代的文学经典中，以上所举的几类作品往往并不是单一情感的流露，很可能是两种或者两种以上母题和情感的结合体。也就是说，如一首诗，诗人们往往是借怀古而抒发自己的怀才不遇之情。上引陈子昂的《登幽州台歌》即是这样。然而，明显的是，这些情感的凸显都和时间意识有着密不可分的关系，正是因为有了主体对时间的自觉意识及由此而来的情绪紧张，才构成了作品独特的情感魅力，唤起读者内心的共鸣，最终达到了感人的效果。 总之，时间意识的存在，参与了中国古代大量的经典作品抒情的达成。这种意识，既体现了中国传统思维对时间线性认知的强调，同时又表现出对时间“非线性”认知的感受。时间意识的问题，当然也不是成就中国古代文学经典的唯一因素，但它却应该能够成为现代人解读古典文学作品的一个视角。 作者：李晓敏 单位：山西师范大学文学院 文学研究论文:文学研究的涵义 一、“民国性”是民国文学研究的应有内涵 严格意义上讲，“民国热”是一种大众文化潮流，不是学术研究。但客观上，这种大众文化潮流催生了“民国文学”研究的理性回归。“民国热”的出现，让人们从另外一个角度来看待这段历史。这段历史以前的标签是“旧中国”、“军阀统治”、“落后与愚昧的代名词”，这些关键词是我们多年形成的“历史体验”性认识。但是随着我们阅读了唐德刚的《袁氏当国》、余世存的《非常道》、张鸣的《历史的坏脾气》等历史文化著作后，发现了一些历史鲜活的细节和一些鲜为人知的故事，“民国”这个离我们最近的历史时段越来越引起人们的重视，激发起了解、阅读、研究的趣味。一些具有“民国见证人”味道的作品的出现，也让人们走近了“民国”这个“敏感”的历史“禁区”。如陶菊隐的《武夫当国：北洋军阀统治时期史话》、《大上海的孤岛岁月》、《记者生活三十年：亲历民国重大事件》，傅国涌的《主角与配角：近代中国大转型的台前幕后》，杨天石的《找寻真实的：日记解读》、《蒋氏秘档与真相》，智效民的《胡适和他的朋友们》、《八位大学校长》，邵建的《瞧，这人》（新版改为《胡适的前半生》）等，这些作品撕开了民国历史的面纱，“制造”了许多鲜活的“民国话题”，让我们似乎触及到了“真实”的历史脉搏。何兆武、李辉、孙郁等学者的民国历史文化散文、随笔等，更让人们以一种反思性的姿态面对这一历史阶段。在反思中比照今天的某种不足，激起知识分子的某种追问和思考。关于民国历史文化的这些研究、书写，看上去似乎触摸到了历史真实，实际上还是大众文化的流俗，还是“民国掌故”的演绎，“民国百态”的展露。面对这些民国文化的研究与书写，我们的“民国文学”研究又该如何？我们的研究不能流于“猎奇”与“热闹”，而是应该进入民国的细部，回到民国的历史文化语境当中，反观我们的“民国文学”。这就提出了一个不容回避的问题，即如何回的问题，也就是说，我们倡导回到民国历史文化语境之中，但关键是如何回的问题，我们想要解决这个问题，必须解决一个关键词“民国性”。“民国性”是民国历史文化语境的一个基本特性，我们一切的研究都离不开这个特性。 譬如，今天研究鲁迅，很多时候都基于一个基本的习惯性认识，认为当时社会是黑暗的，是没有人权的，是充满暴力的，是封建的。事实果真如此吗？仔细研读民国社会历史，发现民国并不是像我们认识的那样，鲁迅对民国的宪政理想还是抱有希望的，所以才有先生的那种“坦荡”的行为。此例说明，我们只有真正了解了民国真实的历史文化，才能在民国文学的研究中得出令人信服的结论，我们的研究才有价值和意义。关于宪政理想与民国文学，《郑州大学学报》（哲学社会科学版）2012年第5期发表了一组笔谈《宪政与法制视野中的民国文学》。编者按中说：“民国时期的政治专制与社会动乱同它的文学成就相比较，形成鲜明的反差，这里存在一种宪政理想与政治现实的矛盾。不过值得注意的是，作为近代以来已经深入人心的现代政治理念，宪政对知识分子的精神鼓舞和对统治者的某种抗拒都不容忽视。正是这样一种文化为现代文学艰难地开辟了生存空间，其中的启迪值得我们深思。”民国时代的矛盾、困苦和艰难是不争的事实，但“也是在禁锢挤压的生存现实中，鲁迅、胡适、茅盾、巴金、曹禺、胡风等一大批现代知识分子不屈抗争，以‘魔罗诗力’的意志、普鲁米修斯的勇气，以对现代政治与法律文化‘空隙’的敏锐把握，努力撑开了一片崭新的写作天地。”“民国性”是民国文学研究的应有品格。这既是我们坚持学理依据的“守正创新”，也是对民国社会历史条件和文化语境变迁重新审视的结果。我们研究民国文学，必须借鉴现代文学研究的得失。现代文学研究强调文学研究的“现代性”，而忽略了文学的历史性生成。我们应该反思现代文学研究中的价值思维方式和具体的学术研究理念，通过对“现代性”的反思来激活民国文学研究。 二、“民国性”是民国文学研究的一个重要理论视域 民国文学的研究虽然在近年来受到学界的普遍认可，但如果要从学理性上来讲，还得有一个理论视域，这样的研究才能得到合法性认同。民国文学概念的合法性及其历史依据，民国文学史概念的合法性及其历史依据都需要理论的支撑。缺乏理论视域的民国文学研究很难得到深化和推进。当前的民国文学研究如何与“民国气氛”、“民国语境”、“民国范儿”有效地结合起来，需要有一种理论维度来拓广。这个理论的基础和关键词就是“民国性”，我们的研究只有建立在“民国性”这个最为根本的基础之上，才能扎实有效地推进民国文学的研究。应当承认，中国现代文学研究的学术视野比以前宽广多了，学术空间也比以前大了，在这种多元化的学术研究过程中，民国文学的研究视角应运而生。一批有着重要学术价值的文章和著作涌现出来，令人欣慰。但总体来说，这些研究往往还停留在中国现代文学研究的范式和思维模式之中，真正关注民国文学“民国性”品格的意识不强，导致了只是把中国现代文学换成了“民国文学”这个说法而已。因此，必须指出，民国文学的研究旨趣并不在概念、范畴的转换，它的研究落脚点应该是“民国性”品格的确证。民国文学研究的另一个理论场域应该是民国文学史。近年来有关民国文学史的研究著作和文章也比较多，代表性的著作有魏朝勇的《民国时期文学的政治想象》，汤溢泽、廖广莉合著的《民国文学史研究》，张堂会的《民国时期的自然灾害与现代文学书写》，李怡、布小继的《民国经济与现代文学》，以及李怡主编的在大陆和台湾出版的两套丛书；代表性的文章有李怡的《中国现代文学史的叙述范式》，张桃洲的《意义与限度———作为文学史视野的“民国文学”》，王学东的《“民国文学”的理论维度及其文学史编写》，刘勇、张弛的《文学史的时间意义———兼论“民国文学史”概念的若干问题》，秦弓的《现代文学的历史还原与民国史视角》、《三论现代文学与民国史视角》等。这些著作和文章从史的角度对民国文学进行了展开和阐释，是对民国文学生态的还原。这种“‘民国生态’的还原，从根上触动现代文学真正的民国政治意识形态内涵，因此就可剥开在现代文学研究中多重纠缠的问题。”这对于我们理解和解读延安红色文学、解放区文学，乃至左翼文学都有很大的帮助。甚至被中国现代文学遮蔽了的一些文学现象、文学期刊、文学作品、文学流派、区域文学等都可以在民国概念中得以重生，受到学术界应有的重视。 这种中国现代文学的“民国生态”还原，既是文学本身的回归，也是文学史的回归，同时具有明显的“民国性”印迹，是一种理性的回归。为了能够从理论上支撑民国文学的研究，李怡先生提出了“民国机制”这一重要的范式。他认为：“民国机制就是从清王朝覆灭开始，在新的社会体制下，逐步形成的，推动社会文化与文学发展的诸种社会力量的综合，这里有社会政治的结构性因素，有民国经济方式的保证与限制，也有民国社会的文化环境的围合，甚至还包括民国社会所形成的独特的精神导向，它们共同作用，彼此配合，决定了中国现代文学的特征，包括它的优长，也牵连着它的局限和问题。”李怡还说：“对于民国时期文学值得挖掘和剖析的‘民国性’，我称之为‘文学的民国机制’”。李先生注意到了文学的“民国性”问题，提出了“文学的民国机制”。这就给民国文学研究赋予了理论品格，让民国文学研究获得了自己的研究范式。此外，张中良先生提出了民国文学研究的“民国史视角”。这种“民国史视角”有着中国现代文学无法逾越的优势，它可以直抵文学本身，还文学史以本来面貌。“以‘民国’来命名文学史，是一个更能深入‘真相’的文学思考。”张先生试图在民国社会文化背景下研究民国文学的发生发展、作家的生存状态、作品的内涵，以及多元化的文化格局，解蔽正面战场文学、民族主义文学思潮，让这些文学存在得到真实的反映和准确的评价。张先生的“民国史视角”实际上也是基于“民国性”而提出的一种理论视域。 三、“民国性”能激活历史与文学的关联性，形成学术研究的正能量 历史与文学从来就是分不开的。研究文学离不开历史，离不开文学发生的历史环境。当然，研究民国文学，也离不开民国时期的历史文化环境。我们只有深入到了民国历史文化的细部，才能真正理解民国时期的文学，也才能有效地解读和阐释民国文学。民国历史的底色就是“民国性”，我们只有对民国历史的“民国性”加以准确把握，才能激活民国文化语境中的民国文学。这就给我们提出一个问题，也就是如何激活民国历史与民国文学的关联性。首先，我们必须返回到民国社会历史的具体场景之中。这种返回不是简单意义上的回到历史中去，而是回到历史现场、回到历史细节，最大限度地贴近历史真实。正如陈国恩先生所言：“这不是说研究民国文学应该按照三民主义的思想来进行，相反，我们应该超越三民主义，站在更高的历史点上来对民国时期的文学作出评判。” 但是我们也不得不承认，在民国文学框架下研究这一段时期的文学，可能得出不同于中国现代文学的结论。正如秦弓先生所言：“乍看起来，民国史与现代史或新民主主义革命史大致重合，似乎没有给予特别关注的必要。然而，当我们仅仅以现代史或新民主主义革命史的视角来考察鲁迅时，一些在民国史视角看来成为问题的问题就无法获得清晰的认识，甚至完全被遮蔽掉”。还有对辛亥革命的评价问题，因为它赋予民国文学起点的意义，所以可能评价更高。其实对于辛亥革命的评价是一个十分复杂的问题，我们强调辛亥革命的局限性，就是为了给新文化运动和文学革命的发生寻找更为合理可靠的理由。这就说明，我们要激活民国历史与民国文学的关联性，“民国性”问题的把握就显得至关重要。“民国立场”、“民国姿态”这种带有“民国性”符码的研究趋向，是开掘民国文学研究的有效性策略。其次，我们要充分返回作家的精神世界，发掘其创作的机能，将“文学的内部”和“文学的外部”有机地结合起来。我们以前读鲁迅的小说《药》，认为小说表达了作者对辛亥革命换汤不换药的失望。但事实上，鲁迅先生对“五四”启蒙先驱是充满希望的。他说：“中山先生逝世后无论几周年，本用不着什么纪念文章。只要这先前未曾有的中华民国存在，就是他的丰碑，就是他的纪念。凡是自承为民国的国民，谁有不记得创造民国的战士，而且是第一人的？”可见，鲁迅对民国是满怀希望的，只是对那些有意破坏民国者们表示了强烈的不满，“日日偷挖中华民国的柱石的奴才们，现在正不知有多少！”这种历史与文学关联性的建构，既有利于我们对文学文本的准确理解和判断，又凸显了这一历史阶段的根本特性“民国性”。我们要研究抗日根据地内孙犁的小说创作，就必须了解白洋淀的经济、文化状况，了解那个时期白洋淀的家庭、婚姻与乡土秩序。只有深入了解了白洋淀的“民国性”，我们才能破解“与孙犁的矛盾”。回到民国的历史文化语境之中，充分尊重民国历史的丰富性、复杂性，“现代文学研究或许能够获得一次新的生机”。 我们的现代文学研究习惯于“现代性”话语系统，而缺乏主体意识，缺乏回到历史细部，缺乏学科的自我研究体系、概念、范式的建构。我们如果能够跳出“阶级斗争”的历史观，回到民国历史的现场，就会发现很多被遮蔽了的历史事实，诸如民国时期的文学与经济的关系、文学与法制的关系等，这对我们理解像茅盾的《子夜》这样的作品很有帮助。再比如1920年代，鲁迅起诉教育部事件。鲁迅为什么敢起诉教育部？这背后有何历史因由？还有1930年代，胡适、罗隆基等人的《新月》杂志抗争事件，这个事件背后的民国历史生态究竟是怎样的？值得深思。发掘历史细节，在新的历史架构中展现文学发展自己的逻辑，将中国现代文学中被遮蔽的内容敞开，一些新的、鲜活的研究命题将会不断涌现，这有利于反思、反观今天的学术研究，推动自我批判和自我认识。把民国的历史细节和文学自身关联起来，我们将会有一系列的新的洞见，形成学术研究的正能量。总之，“民国性”是民国历史文化与民国文学得以展开的一个根本和基础。研究民国文学离不开民国历史文化，民国文学是在民国历史文化的场域中显现的。我们只有把握住了民国文学的“民国性”特质，才能真正叩启民国文学研究的大门，才能解蔽民国文学的发生与发展、民国作家的生存状态、作品内涵，以及民族主义文学思潮。 作者：韩伟 单位：甘肃西北师范大学文学院 文学研究论文:现代文学与比较文学研究 一、现代文学作家、社群与思潮 (一)战后以至1950、1960年代的作家与文艺社群 1945年以后，大陆学者文人随国民政府来台者众，当时进入台大任教的几位师长，带来了“五四”文学的精神，也开启往后的现代文学之路。最具代表性的，在中文系有台静农，他是鲁迅的学生，来台后虽然转向古典文学的教学与研究，但他的小说集《建塔者》、《地之子》，后来也出版了，使读者一窥“五四”遗风。在外文系则以夏济安为代表，他创办《文学杂志》，带动写作风气，影响了当时仍是学生的白先勇等人，也缔造了学院派文学杂志的成果。当时的青年学生辈，有来自大陆的学生，也有台湾本地出生的青年，他们因为进入台大就读，受到这些老师前辈的启发，以及同侪间的鼓舞，纷纷崭露创作的才华，终于成为台湾具有代表性的作家。这些学生包括中文系的林文月、叶庆炳、张健、吴宏一、柯庆明，外文系的余光中、白先勇、陈若曦、王文兴、欧阳子、王祯和、杜国清、叶维廉等，各自在诗、散文、小说创作方面留下可贵的成果。林文月、叶庆炳以散文著名，余光中参与蓝星诗社的创立，张健亦为蓝星主要成员，杜国清、叶维廉则是笠诗社、创世纪诗社的重要成员。而以白先勇为主的《现代文学》杂志在1960年代创办，陈若曦、王文兴、欧阳子、王祯和等人，都是创始社员，共同推动现代主义的文学创作。 (二)文学杂志对现代思潮的译介 由夏济安主导的《文学杂志》创办于1956年9月，而在1960年8月结束。但这份刊物的影响是深远的，它代表台湾战后初期的文学潮流中，一群学院里的师生对于文学的喜好和坚持，并开辟另一个有别于“战斗文艺”的园地。他们刊登的文稿，除一般创作，文学理论的译介、中西文学的相关论述也相当多，这个现象可以说开创了一种风气，也就是将现代文学的创作和文学理论、西方文艺思潮连结，提供给创作者和读者新颖的观念。以白先勇为主导的《现代文学》深受其师长辈创办的《文学杂志》之启发，该刊在1960年3月到1973年9月共发行51期，由白先勇负责筹措资金，而外文系的几位同学一同写稿、译稿和拉稿。比起《文学杂志》，《现代文学》更强调创新的精神，他们努力介绍各种西方的思潮、创作观念，以便所写的作品可以表达属于现代人的艺术情感;对于西方文学与理论的介绍，《现代文学》更以“专号”的形式推出，除作品翻译外，往往也包括作者生平介绍，并附带加以评论。除创刊号推出“卡夫卡专号”，也曾刊出多位诺贝尔文学奖作家的专号，对于艾略特的诗作与诗学，更前后刊出多期。《现代文学》编辑群对文学充满热情与执着，而这些译介，为创作者与读者带来不同的视野，开拓更多元的文学品味。 二、比较文学的学科成立与研究扎根 如上所述，《文学杂志》、《现代文学》以译介外国文学与理论为宗旨，进而启发作家的创作以及解读作品的角度，其实已略具比较文学的雏形。进入1970年代，台大文学院更以三轨并进的方式———成立比较文学博士班、成立比较文学会以及结合《中外文学》，促进了比较文学在台大扎根与茁壮。1970年，台大外文系成立比较文学博士班，推动者是当时文学院院长朱立民与外文系主任颜元叔。但这个博士班不打算走英美文学博士班的路线，反而希望结合外文系与中文系的学术资源，使学生可以同时接触外国文学与中国文学，进而可以建立具有中国/外国文学双重视野的比较文学研究。纪秋郎、单德兴、李有成、高大鹏、陈昭瑛、古佳艳等，都获得此博士学位，成为外文、中文学界的优秀学者。近年台大外文系虽已将比较文学博士班并入一般博士班，但比较文学仍是其修业与研究的主要方向之一。1973年7月，朱立民等八位外文系学者与叶庆炳等四位中文系学者发起成立“中华民国比较文学会”，并藉此在《中外文学》开始介绍比较文学的观念和发展;譬如《中外文学》创刊号(1972年6月)即刊登李达三著、周树华与张汉良译的《比较的思维习惯》，仿佛已经有所预告，2卷9期则有Al-dridge，A．O．著、胡耀恒译的《比较文学的目的与远景》(1974年2月);其后则陆续有袁鹤翔《中西比较文学定义的探讨》，李达三著、许文宏与冯明惠译的《东西比较文学史的检讨》等文章，一路推进，颜元叔、胡耀恒、朱炎、叶维廉、张汉良、陈慧桦、古添洪等，都是比较文学的旗手。古添洪与陈慧桦编著的《比较文学的垦拓在台湾》(台北:东大图书公司，1976年)、李达三的《比较文学研究之新方向》(台北:联经出版公司，1978年)二书，可说是最早结集的相关著作。而叶维廉、古添洪与陈慧桦在东大图书公司主编的“比较文学”丛书，更可说是具体的成果。此外，结合外文、中文两系教授的“中华民国比较文学会”，自1974年8月起对外扩大征求会员，凡大专院校教师和研究生有志于比较文学者，皆可申请入会。而学会也每年度主办国际或全国比较文学会议，开放对外征稿，相关的征稿主题、研究论文也都以专号的形式收录在当期的《中外文学》或另一英文的比较文学刊物《淡江评论》(淡江大学外语学院出版);譬如第4届国际比较文学会议主题为“比较文学与中国文学”(1983年8月)，第5届主题为“现代主义与中西比较文学”(1987年5月);第25届全国比较文学会议主题为“灾难、创伤与记忆”(2001年9月)、第30届主题为“认同的变向:全球化时代的主体生成与转化”(2006年5月);无论其主题是企图与中国文学对话，或是呼应世界文学脉动，或是跨领域研究、文化研究，都在带动台湾学界的研究潮流，累积丰富的学术资源。外文系主导的比较文学博士班、比较文学会，再加上《中外文学》，形成了现代文学与比较文学研究的铁三角。我们也可以发现，就在《现代文学》即将衰退之际，1972年6月，外文系与中文系多位教授共同发起创办一份新的刊物《中外文学》。这些学者包括外文系朱立民、侯健、齐邦媛、颜元叔、胡耀恒与中文系郑骞、叶庆炳等人;而该刊自创刊以来，迄今一直稳定出刊，在台湾学术界已占有关键性的位置。《中外文学》创刊初期，系以颜元叔为主导人物，他引进新批评，在第一期至第四期，藉由《细读洛夫的两首诗》，掀起一串现代诗论战;而后又连续登载王文兴小说《家变》，并举行座谈会，引起各方注目、论辩，具体呈现学界与读者大众对这篇小说褒与贬的两极化情形，也为现代主义小说的读者反应留下珍贵的纪录。《中外文学》也曾连载林文月翻译的日本文学名著《源氏物语》、《枕草子》等书，引起很大的回响。该刊既命名为“中外”文学，除了对外国文学以及理论的译介，当然也兼纳对中国文学的研究论文。除现代文学研究外，也有对于古典文学的研究，可分为两个类型，一是属于中国文学本身的研究模式，例如作家传记考述、作品流派、文学史研究，另外更为突出的则是以西方文学理论来研究中国古典文学，例如张汉良的《“杨林”故事系列的原型结构》(1975年4月)，系以荣格的神话原型理论研究古典小说“杨林”、“枕中记”系列故事，这种研究视角深深地影响了此后台湾学界对中国古典文学的研究，也是比较文学研究的具体实践。综览《中外文学》的文章，可知其编辑和登稿的方向，和“比较文学”在台大外文系的扎根与开展着实有密切的关联。《中外文学》在1980年代以后，逐渐聚焦在对当代文学理论与文化研究的介绍，例如精神分析、结构主义、解构主义、女性主义、后现代、后殖民等理论，透过专题邀知名学者撰稿，无论是就理论观念加以译介，或是以文学作品为例实际操作，都成为后来者追摹的范例，也大大助长了现代文学与文化的研究风气。 三、现代文学、比较文学的教学与研究 作家的培育，本不限于任何科系，但因为小说家白先勇、王文兴等人的光环，“作家都是出自外文系”的说法也流传一时。然而随着中文系现代文学课程的增加与写作风气渐盛，出身中文系的作家，以及投入现代文学研究的中文系学者，也日渐增多，“现代文学”遂形成中文系学术传统的脉络之一;这方面，曾任系主任的叶庆炳教授实有开创性的贡献。而当代年轻一辈的作家譬如散文家陈幸蕙、简，小说家郝誉翔、黄锦树，诗人陈大为等，都是台大中文系毕业。在外文系方面，虽以外国文学课程为主，但中文、外文两系常有合作开课的例子，如外文系王文兴所授的现代小说、王建元所授的文学批评、齐邦媛所授的高级英文(讲授英美小说与诗)等，系为中文系而开;中文系也长期为外文系开设中国文学史课程;因此除了在文学杂志上的通力合作，在课程、师资的援引上，中文与外文两系一直保持良好的合作关系，共同担负文学教育的责任。值得注意的是，2004年8月，台大成立台湾文学研究所(简称台文所)，因为课程设计与发展方向的关系，进入台文所的学生，不乏已经有现代文学作品集出版，或是已在文学界崭露头角的青年作家;加上各教授的专业取向，台文所加入了现代文学、比较文学研究的阵容。按，台湾文学的发展，于史可考者已有四百多年的历史，除1930、1960年代是现代主义兴盛时期外，台湾文学的多元性，以及与日本文学、中国文学乃至世界文学的关联，都可以从中发掘比较文学的议题。是故，台大教授对现代文学、比较文学的研究成果，除了前文所介绍外，近年可以看到的是，中文系何寄澎的现代散文研究、陈翠英的现代小说研究、外文系廖炳惠的后现代研究、廖咸浩的文艺/社会思潮研究、张小虹的性别/同志文学研究、流行文化研究，刘亮雅的台湾后殖民小说研究、朱伟诚的同志文学研究等，都是很好的例子。而台文所教授对于现代文学研究可说更有推波助澜的作用，例如柯庆明的现代主义文学研究，郭玉雯的张爱玲小说研究，王文兴小说研究，梅家玲的现代小说研究、眷村小说研究，以及洪淑苓的现代诗、女性文学研究，都已出版相关的学术论著。另外，黄美娥的日治时期台湾通俗文学研究、张文薰的日治时期台湾新文学研究以及苏硕斌的台湾都市文化与文学研究，也都为现代文学研究扩充了领域与视角。 四、结语 展望历年来的台大师生藉由现代文学创作、译介与发行文学刊物的成果，和台湾文坛产生密切的互动，在现代文学与比较文学的研究上更有开创性、主导性与关键性的位置。现今，为了促进现代文学研究，总图书馆也积极展开作家手稿资料的典藏工作;目前已有王祯和、王文兴、林文月与叶维廉等作家的手稿典藏。而比较文学的观念和方法，也已成为学术研究的常模，相信台大教授与研究生将秉此深厚的人文传统，在新世纪共同勾勒出台大、现代文学、比较文学以及文学史的复杂网络。 作者：洪淑苓 单位：台湾大学 文学研究论文:现代文学研究性教学与应用型人才培养 一、推广研究性教学对培养应用型人才的意义 虽然社会对大学生培养提出了创新性的要求，但在校大学生的基本现状，却令人堪忧，其普遍存在的种种问题迫切要求大学教师进行教学改革。目前大学生中存在的两种普遍的情况特别应引起重视：一种是涣散型，具体表现为无所事事、不看书、不学习、考试前突击复习甚至违反考试纪律。根源在于缺乏主动学习的意识，中学时被迫于题海战术、应试学习的学生，内心已对学习产生了厌倦，大学时如果没有老师严格督管，很容易无所适从，缺乏独立学习、主动探究的意识和能力，如果大学的教学、考核体制僵化死板、只是背书———做题的模式，更会让他们失去兴趣，不能领悟到学习的真谛；一种是很认真、很用功，但是只会背笔记、背教材，虽然答卷和笔记、教材几乎一字不差，但缺乏独立思考和创新能力。试想，无所事事地度过大学时代，毕业时腹内空空，又有什么知识和能力去胜任工作呢？如果大学里照本宣科、只会背教材、背笔记，工作之后照旧这样教孩子们，又培养出一批“学习、考试机器”，这样陈陈相因，只能形成教育培养的恶性循环，压抑了创造性，也不能适应社会和时代对人才的需求。地方高校是承载大众化背景下应用型人才培养的主体，改革和创新应用型人才培养模式既是地方高校适应地方经济社会发展的需要，更是有效培养高素质应用型人才的关键。基于在校大学生中普遍存在的种种问题，改变旧有的教学模式，推进以培养学生创新思维、独立思考、自主学习能力的研究性教学势在必行。 二、如何推行研究性教学 （一）以学生为主体、以教师为主导的教学理念 研究性教学的理念是以学生为主体、以教师为主导，教师在教学过程中处于引导者的地位，学生则是学习活动的主体。要改变学生在长期应试教育中已形成了的一定的被动学习习惯，教师就要改变传统的满堂灌、填鸭式的单调的教学方式，不能一味地以教师为中心，一上课，教师便沿着自己的思路和准备的教学内容开讲，学生只是聆听和埋头记笔记，一味跟着教师的思路，然后课后背诵，这样只能压抑学生的自主性和创新性，与现代教育理念相违背。“现代教育认为，知识的学习不再是目的，而是手段，是认识科学本质、训练思维能力、掌握学习方法的手段，在教学中强调的是‘发现’知识的过程，强调的是创造性解决问题的方法和形成探究的精神。”所以，在教学中要强调学生的能力培养，注重学生学习的主体性，让学生积极地参与学习过程，主动地去阅读、思考、探究，能提出问题、形成研讨，并逐渐增强分析问题的能力。教师转变了课堂的中心角色意识后，要明确引导的作用和怎样引导。实际上，改变固有的教学模式，发挥引导的作用，看起来讲得似乎少了，却要付出更多的心血。教师要琢磨每次课引领学生的教学目标是什么，怎样驾驭课堂、怎样引导学生思考、讨论，又怎样总结升华，这需要既站在学生的角度换位思考、巧妙设计教学环节、激发学生兴趣，又需要提升自己的学养积累和科研能力，不断开拓自己的创新精神，才能引导学生徜徉在知识的海洋，学有所得、学有所乐。 （二）自主性、研讨式的教学方法 现代文学是汉语言文学专业的主干课程之一，是提高学生对文学作品理解能力和分析能力的重要基础课程，现代文学教学也应把培养学生阅读欣赏的创新能力作为教学目标，改变“教学局限于教书，教书局限于课程，课程局限于课堂，课堂局限于讲授，讲授局限于教材”的传统教学方法，以学生为学习的主体，运用多种多样的教学方法，增强学生的文学感受力、审美鉴赏力、文本研究与分析的能力。首先要激发学生的阅读兴趣，引导学生走进作品中，走进作家的心灵深处，用鲜活灵动的审美感受来细读文本，和作家作品产生灵魂的交流与碰撞，才能真正走进文学所营造的艺术世界中去。很多学生毕业时连基本的名家名作都没有阅读过，这是中文专业学生的很大遗憾和知识欠缺，所以，主动阅读、带着兴趣阅读、带着思考阅读，是教师引领学生学习的第一步。著名学者钱钟书先生当年在清华大学读书时，就终日埋首于清华图书馆，如饥似渴地认真阅读，一边读一边做摘录，写下感受和启发，积累了大量的读书笔记，为他后来成为学贯中西的学术大家奠定了深厚的学养基础。教师若能指引学生钟爱读书，甚至把读书作为保持终身的爱好和习惯，无疑会使学生受益一生，并对他们未来的发展产生深远的影响。 在学生对读书产生了浓厚兴趣之后，教师还要引领他们学会思考、学会发现问题、分析问题。正如法国文化教育学家斯普朗格所言，教育的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一直到精神生活运动的根。对文学作品有了初步的文学感受只是理解作品的前提和基础，要对作品有更深入的思考，还需要理论的支撑和提升。中文专业的在校大学生对古代文论、西方文论理论的掌握是必备的学养基础，一定要与文本细读结合起来，才能做出独到、深入的阐释。在课下引领学生做充足的文本阅读与理论学习的前提下，在课堂上的引导也很关键。教师可采用组织学生发言、研讨、辩论、归纳总结等形式，充分调动学生在课堂学习中的积极性。可在课前预习中设几个小专题，预先由学生分组讨论，然后每组派代表上台发言，既加强了学生间的团队意识、组织协调能力，又练习了口头表达、语言组织、独立思考能力；还可组织课堂讨论，甚至针对不同的观点展开辩论，学生会被激发起强烈的问题意识，积极思考、踊跃提出自己的看法，在思想碰撞的火花中，大家集思广益、互相促进提高。比如，在讨论中，同学们通过对周朴园性格的分析及对他和侍萍之间情感的探讨，加深了对这一人物在人性方面的理解；通过对张爱玲《金锁记》、《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》等作品的细读与阐释，走进这位颇富才情的女作家的内心世界；通过对萧红《小城三月》中翠姨悲剧命运和矛盾性格的所思所感，更深入地理解萧红创作的女性视角和女性生命体验……当然，灵活多样、以学生为主体的课堂教学绝不意味着教师的担子轻了，相反，教师要有高超的课堂驾驭能力，引领学生积极思考并能不偏离课堂教学目标，使课堂气氛既活跃又不松散，并能及时总结，把自己的学术研究积累和学术界相关的前沿成果梳理归纳后介绍给学生，让他们在学界大师的研究中捕捉到最新的学术信息。在积极高效的课堂教学之后，还要再做好课下学习的延展。做好课程网站是将课程学习进一步丰富并可和学生在课下继续交流、互动的很好方式。在课程网站中，教师可将自己的研究成果与学生分享，学生可将自己的学习心得和文学创作在网站上展示，师生交流评析；还可设置在线答疑，及时解答学生的问题，鼓励促进学生在课后继续主动学习，拓宽知识面、拓深知识层次。另外，可以布置学生写小论文，让学生在写作中提高研究意识；还可结合中文专业的特色，引领学生由阅读文学作品到创作文学作品，让学生在散文、诗歌、小说的写作中进一步领悟文学创作的规律、方法、内涵；至于一些生动有趣的文学活动，如配乐诗朗诵、话剧舞台表演等等，更能增加学生对文学的爱好，也可增强审美、表达等能力和团队合作意识。 （三）注重能力培养、灵活多样的考核方式 传统的课程考核方式往往采取闭卷考试的方式，出一些固定的填空、名词解释、简答、论述等题型，学生按背熟的答案答题，限制了学生的思维，不能真正考察出学生的能力和水平。研究性教学改革推行以考查学生实际能力为目标的灵活多样的考核方式。在考试环节方面，采取平时课堂发言、课程小论文、文学创作各占一定的百分比，期末试卷以论述、写作题为主的方式，让学生摒弃背诵固定的答案的复习模式。文学是人学，对作品和人物的理解本就是仁者见仁智者见智，正如“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”，比如说老舍的名作《骆驼祥子》中的虎妞形象，当我们用一般的女性文化视角来观照这一形象时，可发现虎妞这一形象的塑造不仅展现了老舍对妇女地位的思考，也透视了老舍在传统文化与西方现代文化交织渗透下的女性观。但老舍作为一位现实主义作家，他的创作首先要遵循现实主义的基本原则，即必须忠于生活，严格地按照生活的本来面目来描写。这又使老舍对虎妞这一人物的描写在较大程度上冲破了他那种过分传统的女性观，而能从生活的实际出发，写出一个有着奇特的身世背景和生活经历，原本也不属于那种有教养的上流社会，并且最终也沦落到生活底层的女人的悲惨的一生。这就使虎妞这一形象的表层意义与其深层意义之间形成了巨大的张力，从而赋予这一人物以更为丰富的思想内涵。因此，如果仅仅把虎妞看成是一个老、丑、泼辣、厉害的“坏女人”，那就根本未曾理解到这个人物的内心世界及其性格的复杂构成，实际上只停留在对这个人物极为表层的理解之上。已经有多位学者指出：过去学术界对虎妞形象的认识长期以来止于其言语和行为的直率与粗俗之上，而未能触及其人生的深层与整体。正因为这样，我们有必要对虎妞这一形象作出更符合文本实际的新的阐释。中国现代文学研究界有一名流行的名言：“说不尽的阿Q！”这说明一部伟大的、经典的作品，其思想内涵是丰富多元的，可以从不同的角度进行阐释，并且具有不断地被人们作出新的阐释的意义空间。所以对文学的理解应是多角度、深层次、多向度的，如果对作品的创作特色、形象分析千人一面，那对文学作品的解读就成为枯燥乏味且单调无趣的照本宣科，这样即使答卷是满分，对学生的能力培养而言也没有多少意义。如果考核侧重于思考和研究，学生可写下自己对作家作品独立、深入的理解，那么复习就不再是机械的记忆和沉重的负担，而成为了快乐的、主动的学习过程，同时也可考察出学生的分析研究能力和平时的学养积累。 可以说，无论课前的主动阅读预习、课堂中的积极参与思考、课下的第二课堂的开拓、还有考核形式的改革，都贯穿着以学生为学习主体、提高学生创新学习能力的理念，都凝聚着教师的悉心指导、用心引领，主旨都是为了培养出符合时代和社会需求的有用之才。 作者：傅晓燕 单位：山东文学与新闻传播学院 文学研究论文:关于古代文学研究的学术检讨 一、学术范式与主要成果 古代文学世家研究是以家族为视角探讨“文学的家族”与“家族的文学”的历史发展、家族个性、家学本质和社会地位的文学研究。其学术范式或者以文化为本位，或者以文学为本位。前者立足于家族文化的整体性研究，文学世家是家族文化研究有机而重要的组成部分；后者立足于文学世家的特定性研究，家族文化作为文学世家的重要背景而受到重视和研究。两种学术范式各有侧重，各有特点，但都强调“家学”独特性的择微，呈现出你中有我、我中有你的态势，并没有优劣之分。不过就文学学科的属性来说，采用以文学为本位的学术范式更为切合古代文学研究自身的特征和要求。文学世家研究是基于古代文学研究的理论“西化”反思和学术创新需求的结果，体现了古代文学研究的本土话语回归和学术范式创新。古代文学世家研究取得了突出的学术成果，从以个案研究为主走向以朝代为主、区域为主和专题为主的多样化研究。以汉族文学世家研究为主体，也有少数民族文学世家的研究。 1.个案性研究成果 文学世家的个案研究成果最多，主要集中在六朝、宋代和明清三个时段上。六朝的个案研究，主要聚焦于陈郡谢氏，琅琊王氏，兰陵萧氏，琅琊颜氏，东海徐氏等。其中陈郡谢氏文学世家研究最突出，有程章灿《陈郡阳夏谢氏：六朝文学士族之个案研究》、丁福林《东晋南朝的谢氏文学集团》、周昌梅博士论文《六朝陈郡谢氏家族文学研究》等论著。宋代的个案研究主要涉及到昭德晁氏，东莱吕氏，临川王氏，鄱阳洪氏，墨庄刘氏，眉山苏氏，浙东高氏，四明史氏等。其中昭德晁氏文学世家研究最显著，有刘焕阳《宋代晁氏家族及其文献研究》、张剑《宋代家族与文学———以澶州晁氏为中心》、何新所《昭德晁氏家族研究》、李朝军博士论文《宋代晁氏家族文学研究》、滕春红博士论文《北宋晁氏家族及其文学研究》等论著。明清的个案研究主要涉及到吴江沈氏、叶氏，常熟翁氏、冯氏，海宁查氏，三山叶氏，滨州杜氏，临朐冯氏等。其中吴江沈氏和叶氏文学世家研究最突出，前者有李真瑜《明清吴江沈氏文学世家论考》、郝丽霞《吴江沈氏文学世家研究》等著作，后者有蔡静平《明清之际汾湖叶氏文学世家研究》、朱萸《明清文学群落：吴江叶氏午梦堂》等著作。个案研究以张剑《宋代家族与文学———以澶州晁氏为中心》较有代表性，该著未停留在家族血脉关系、家族文化和作家作品的简单梳理上，而是注重从家法意识、家族成员主观性和后天因素不确定性等方面来探讨世家文学发展的继承性与变异性，同时又重视家族成员文学创作的分析来探讨世家文学的典型性及与时代的联动性，对“个体—家族—社会”三位一体的整体研究有着较为自觉的意识。 2.断代性研究成果 此指对某个朝代的文学世家作整体的断代研究，以六朝和宋代的研究较突出。前者有程章灿《世族与六朝文学》、吴正岚《六朝江东士族的家学门风》、王永平《六朝江东世族之家风家学研究》、周淑舫《南朝家族文化探微》论著，后者有《宋代文学家庭》、张剑等《宋代家族与文学研究》、张兴武《两宋望族与文学》、刘学《词人家庭与宋词传承》等论著。其中，对宋代的研究较突出，王著对宋代二代至十代以上的文学世家都作了梳理，有较强的资料性；两部张氏著作都注重从宋代的时代变迁、地域文化、政治党争、科举制度和家学意识等方面来探讨，基本上揭示了宋代文学世家发展的时代特征；刘著则重典型文体与典型家庭关系研究，令人耳目一新。 3.区域性研究成果 此指以某个地域为主的文学世家研究，其中江南地区是最突出的区域，时间跨越六朝至清代。主要成果有朱丽霞《清代松江府望族与文学研究》、凌郁之《苏州文化世家与清代文学》、邢蕊杰博士论文《清代阳羡文化家族文学活动研究》、顾世宝博士论文《元代江南文学家族研究》等论著。由梅新林、陈玉兰主编的《江南文化世家研究丛书》已于2010年陆续出版，计划出书50种，其中有不少是江南文学世家研究的成果。此外，中原、关中、河东、山东、江西、广西等地文学世家也受到一定关注，有相关文章发表。区域性研究普遍存在对文学世家的地域性特征揭示不够的缺憾，往往是某一区域内文学世家个案的“组合体”。 4.专题性研究成果 此指围绕某个专题内容对文学世家进行研究，包括政治、经济、科举、出版等专题，都有相关文章发表。其中，女性专题研究最突出，一些论著往往会涉及到，如蔡静平《明清之际汾湖叶氏文学世家研究》、郝丽霞《吴江沈氏文学世家研究》都设有专章来论述世家女性的文学意识和文学创作。此外，还有一些单篇论文，如陈水云、王茁《文学女性从闺内到闺外———以山阴祁氏家族女性文学群体为例》等。徐雁平编著的《清代文学世家姻亲谱系》广涉资料，对清代文学世家姻亲情况作了较为全面的梳理，是专题研究中学术价值较高的著作。以上主要是汉族文学世家的研究情况，近年来，随着研究的深入，对少数民族的文学世家研究也开始涉及。如刘达科《金元耶律氏文学世家探论》、杨镰《元代江浙双语文学家族研究》、陈友康《古代少数民族的家族文学现象》、李小凤《回族文学家族述略》、王德明《清代壮族文人文学家族的特点及其意义》等。 二、学术检讨与未来前瞻 经过三十余年的学术研究，特别是新世纪以来，无论是涉及的家族数量，还是家族时空分布的广泛性，古代文学世家研究都取得极为突出的成就，呈繁荣之势。但同时也存在一些值得检讨和反思的地方。 一是重个案研究轻系统考察。个案研究取得了可喜成就，并且有些家族还是众多研究者关注的“焦点”，典型者如六朝陈郡谢氏、琅琊王氏和颜氏，宋代昭德晁氏和东莱吕氏，明清吴江沈氏和叶氏等都有多部研究论著或博士论文。但对特定区域、特定时代或通代文学世家的系统研究则较少。个案研究固然是基础，但只重个案而轻整体，往往会挂一漏万，见木不见林，且易造成研究模式化和雷同化。张剑等《宋代家族与文学研究》、张兴武《两宋望族与文学》和梅新林《文学世家的历史还原》等在系统考察上具有开拓性意义，前两部论著重横切面的系统研究，紧密联系时代社会、地域文化来研究文学世家；后一篇长文重纵向性的系统研究，对中国文学世家的“经学—文学世家”、“门阀—文学世家”、“科宦—文学世家”前后相承的三重形态进行了提纲挈领的历史还原，气势宏阔而又鞭辟入里。 二是重南方家族轻北方家族。古代文学世家研究所涉及的家族绝大部分是以江南为中心的南方地区，特别是两晋南北朝和明清时期的文学世家研究更是如此。这与古代江南经济发达、人文荟萃和家族兴盛有着密切关系，因而易为研究者所关注。但北方同样也不缺文化望族，而且历史更为悠久，缺少北方家族的参与，对于完整的古代文学世家研究来说是一个残缺，也不符合古代文学世家的实际情况。 三是重汉族家族轻少数民族家族。古代文学世家研究基本上集中在汉族文学世家当中，少数民族文学世家研究只有廖廖几篇论文。中国是一个多民族的国家，除了汉族大量的文学家族诗书传家外，也有许多少数民族文学世家留名青史。只有把少数民族的文学世家也纳入到研究视野内才能真正完整地研究中国古代文学世家，并且激发杨义所说的“边缘活力”的少数文学世家研究。 四是重作家梳理轻作品辨析。由于作家是文学世家的主体和核心，古代文学世家研究当中，一般首先关注的是对家族中具有文学特性的成员进行梳理，由此构建起具有血缘关系的文学世家网络，而作品附属于作家分布在网络各个节点上。这一方面有利于快速建立起文学世家网络图，但另一方面也舍弃了作品的文献考辨、文本阅读和文意理解的文学本位研究。这种文学世家研究既偏离了回归文学本位的学术反思和要求，也不利于对家族作家及其文学的深入研究。因此，文学世家研究应该加强作品的考辨和分析，并坚守文学为本位的多元化研究。 五是重现象探讨轻理论归纳。由于只重作家梳理而缺乏作品考析，因此文学世家研究只能对以作家活动为中心的文学现象进行探讨，简单地勾勒出文学世家成员血缘关系的网络图及其文学世家的表面性比较，而难以对文学世家传承的深层规律与外部影响、传承共性与个体变异、成员特性与家族共性等一系列文学现象作出理性描绘和区分，并作理论上的阐释和研究，从而影响文学世家的深层研究。同时又由于指导文学世家研究实践的理论研究也相对滞后，学界虽然有所关注，但总体上还很欠缺，这也必然也影响到文学世家的深化研究。所以，无论是内在理论归纳还是外在理论指导，文学世家研究都显得缺乏而又迫切需要。 六是重家族封闭考察轻家族开放关注。古代文学世家研究总体上来说是局限于家族内部考察，包括家族内部成员关系的梳理、家族作品的排列和文学世家现象的描绘等内容，而很少以开放态度和视角来考察家族与家族、家族与社会、家族与地域之间的关系。这种封闭性的文学世家研究势必影响研究的广度和深度，很难看出研究对象在特定局域或整体文学与文化中的地位和作用，从而也势必影响到研究成果的学术作用和社会效果。 鉴于以上的学术检讨，未来的文学世家研究在强调个案研究的同时也应该从下面几个方面来拓新和深化。其一，加强贯通性研究。贯通性研究包括时代贯通、地域贯通和民族贯通，时代贯通是对特定时代或通代的文学世家作贯通性研究，地域贯通是对特定区域或整个中国的文学世家作贯通性研究，民族贯通是对特定少数民族或所有少民族的文学世家作贯通性研究。其二，加强文学性研究。文学性研究包括文学世家作品的文献考辨、文本理解和文化分析。文学性研究的强化既可以深化作家主体意识、家族独特个性和文学传承基因等文学世家深层次内容的研究，也符合文学本位的古代文学研究的学术需求。其三，加强理论性研究。理论来源于学术实践又指导学术实践，文学世家的理论研究对于文学世家的学术实践具有重要的学术指导作用和意义。文学世家的理论研究一方面要对个体、局域和整体的文学世家发展的内在规律、特定内质和发展动态作理性归纳和升华，以突显“文学的家族”和“家族的文学”的独特个性和整体共性；另一方面则要从哲学层面探讨文学世家的概念、内涵、范畴和研究方法等抽象的理论问题，从而更好地指导文学世家研究实践。其四，加强开放性研究。开放性研究就是要跳出封闭的家族内部，放眼于家族与家族、家族与社会、家族与地域之间的动态关系研究；同时在文学本位的基础上重视文学世家与政治学、经济学、社会学、历史学、地理学、人类学、哲学、民俗学等多学科的交叉研究。 作者：曾礼军 单位：浙江师范大学 江南文化研究中心 文学研究论文:论文学研究人类学转向趋势 作者：苏永前 单位：漳州师范学院 20世纪后期，受人类学理论与方法的冲击，西方思想界出现“人类学转向”的潮流，其影响在人文、社会科学诸领域均有不同程度的体现。从中国来看，自20世纪80年代后期以来，史学、文学等研究领域也出现人类学转向趋势。不过，相比较史学而言，文学领域的转向目前尚未引起足够重视。本文拟以近年来的几种个案为中心，就当代中国文学研究的人类学转向作一考察。需要指出的是，这里所谓“人类学转向”并非当下文学研究的惟一趋势;在人类学转向之外，并不排除其他转向的存在。此外，文中论及的仅仅是上述转向中具有代表性的几种个案，因篇幅所限，对其他与人类学转向有关的研究无法逐一论述。① 一、文学人类学与中国古典文学的重释 在新时期以来的中国文艺学界，文学人类学是一支非常显著的力量，其麾下聚集了叶舒宪、萧兵等一批学者，他们立足于中国本土传统，以跨文化、跨学科的广阔视野对中国文学进行重新审视，在学界引发了广泛影响。中国文学人类学试图解决的主要问题之一，是作为西学的人类学，如何与中国本土的学术传统相对接，从而实现中国古典学术资源的现代性转化。众所周知，中国传统的文学研究主要有两种范式，一种是诗文、小说评点，一种是训诂考据。20世纪初，受西学东渐的冲击，上述两种范式均面临挑战。就前者而言，由于主要建立在文学接受者的主观感悟之上，缺少系统性与理论自觉，因而在西学的冲击下难免式微。相对而言，在清代乾嘉时期臻于极盛的考据学则由于秉持“求实征信”的原则，因而体现出一定的科学性品格;在20世纪初，当以实证主义为主调的西方学术范式传播到中国时，便有了向现代性转化的可能。不过，传统考据学自身的局限也是非常突出的，正如有论者所言:“清代中后期不少治诸子的学者擅长文献考辨和文字训诂，但他们除了盯着文字文献之外，对民俗民风基本不屑一顾，对口头传说也不加采信，他们只满足于‘四部之学’而轻视‘四野之学’，这束缚了他们的胸襟，限制了他们的视野。”②此外，由于科举制的废除，旧式的读经教育被新兴的西式教育所取代，现代人的知识结构与传统的考据学也因此发生了断裂。当然，相对于乾嘉诸老而言，现代学者也自有其优势:“尽管从总体上看，乾嘉学者式的渊博和小学功力已经不可再得了，但是新时代的学人自有超越前贤的优越之处，那就是新材料、新视野和新方法。”③针对传统考据学的局限与今、古人知识结构上的断裂，叶舒宪、萧兵等学者一方面在古典文学的重释中增加了文化的维度，从宏观的文化背景中对种种文学现象作出解读;另一方面，又不断拓展证据的疆域，在20世纪初王国维所提出的以地下出土甲金文为主的“二重证据”之外，又增加了“第三重”和“第四重”证据，前者指广义的民族学资料，后者指考古出土的实物、图像，从而真正形成了一种跨文化的“人类学”视野。中国古典文学中一些聚讼不已的难题，借助于“四重证据法”所提供的全新视角，便有了重新“破译”的可能。 二、文化诗学:回归文学的文化维度 20世纪90年代以来，国内兴起了文化诗学，主要倡导者有童庆炳、李青春、顾祖钊、刘庆璋等学者。在文化诗学的发祥地北京师范大学，目前已推出“中国古代文论的文化渊源”、“文化与诗学”等系列丛书，此外还主编有《文化与诗学》辑刊。这种现象标志着中国文学研究在经历了短暂的“审美转向”之后，开始向文化维度自觉回归。关于文化诗学提出的原因，据童庆炳先生的表述，首先是出于中国当下的现实需要。随着市场经济的推进与消费时代的到来，人文理想出现了前所未有的侵蚀和消解。这种情况下，有必要从文学的“内部研究”和审美批评，转向对文学所由发生的历史文化语境的把握和分析。①笔者以为，除上述原因外，中国文化诗学的崛起还有一个不容忽视的因素，即来自于人类学领域的影响。对世纪之交的中国文艺学界而言，如何在摆脱意识形态干预的同时，又能打破“内部研究”的褊狭，无疑是亟须解决的一个问题。而人类学的核心命题“文化”，正是走出这一困境的有效参照。因为“文化”作为一种具有广泛包容性的概念，可以容纳比意识形态与审美判断更为丰富的社会、历史内涵，从而还原文学现象本身的复杂性。尽管国内文化诗学研究呈现出不同特色，不过，这一研究取向与文化人类学之间的种种契合仍然有迹可循。 第一，对于“文化”的理解。国内致力于文化诗学研究的学者也对“文化”的内涵进行了探讨。在《文化诗学是可能的》一文中，童庆炳将“文化”的定义归纳为三种:第一种是泰勒、马林诺夫斯基等所持的“广义的文化概念”;第二种是《现代汉语词典》等所界定的“狭义的文化概念”;第三种是卡西尔从符号学角度界定的文化概念。尽管作者认为“以符号义的文化概念来审视文学是最为可取的”，却又对第三种概念进行了扩充:“按符号义的文化概念，文化的样式主要有语言、神话、宗教、艺术、科学、历史六类。我想还可以包括政治、哲学、伦理、道德、教育、民俗等。”②其实，这种经过泛化后的文化概念，与其说是卡西尔式的，不如说更接近于人类学。 第二，寻求文学现象背后的文化解释。李青春曾经谈到:“我们借用‘文化诗学’这个概念是为了倡导一种阐释方法。这种方法简单说来就是将阐释对象置于更大的文化学术系统之中进行考察。就古代文论(或古代诗学)而言，就是要将文论话语视为某种整体性文化观念的一种独特表现形式，因此在考察其发生发展及基本特征时能够时时注意到整体性文化观念所起到的巨大作用。”③对于文化诗学的这种认识与格尔兹的解释人类学有异曲同工之处。而所谓文化诗学，正是试图对这些文学现象作出“深描”，以实现对特定历史、文化情境中作家、作品的深度理解。④ 第三，文学观念的起源研究。文化诗学不仅重视中国正统的儒家文化等精英传统对文学的形塑作用，而且深入到史前文化，对中国文学观念的生成作纵深考察。这种取向比较典型的是顾祖钊的研究。在《华夏原始文化与三元文学观念》一书中，作者深入到中国文学观念所由产生的华夏原始文化背景中，对中国文学理论中的一些基本范畴作了文化探源。比如对于“诗言志”的产生，作者先从古代巫术文化演变的角度，论证了《尚书•尧典》的真实性，进而联系当时的巫文化语境，确定“诗言志”的“志”并非“人的意志”，而是“天的意志”，从而对这一古老的诗学命题提供了新的解释。再如，作者通过跨文化比较，认为《易经》的爻辞之中有许多原始诗歌，可以说是《诗经》作品的源头。这种研究思路其实正是早期文化人类者的典型风格:“初期的民族学⑤研究，都是以‘原始’、‘简单’、‘无文字’的‘初民社会’为研究对象。那个时候，直至20世纪中叶二战结束前，民族学热衷于研究人类的起源、宗教的起源、法律的起源、婚姻的起源等。”①在具体的个案解析中，作者也援引了许多考古学与民族志资料并运用图腾、巫术等理论进行参证，体现出明显的人类学取向。#p#分页标题#e# 三、人类学理论、方法的借用与少数民族文学研究 进入新世纪以来，中国少数民族文学研究受到越来越多的关注。在一定程度上可以说，由汉民族文学研究的一枝独秀到少数族裔文学研究的广泛开展，本身便是对当下文学批评人类学转向的一种折射。作为汉民族“他者”的众多少数民族，其创作往往并非单纯的审美对象，而是作为族群历史记忆的载体代代相承，其中积淀着丰富的文化意蕴，因而不断有研究者采用人类学理论和方法对其进行解读，“神话思维”、“文化功能”、“仪式”、“图腾”、“结构”成为少数民族文学批评中频频出现的术语。 (一)人类学理论的引入 1.仪式理论 从中国少数民族文学来看，诸如民歌、神话和史诗等文类本身往往并非纯粹的文学文本，许多都是作为仪式活动的伴生物而出现，因而很有必要从仪式角度对其进行研究。比如，徐斌《格萨尔史诗说唱仪式的文化背景分析》一文，便是从史诗演唱前艺人举行的仪式入手，对史诗产生的文化背景进行了分析。②需要指出的是，仪式不仅仅呈现为当下性的展演行为，还会作为一种“集体记忆”在一个族群的文学传统中不断再现，从而衍化为一种“仪式原型”。当下许多研究者正是通过对文本中情节元素的分析，来构拟文本背后的仪式原型。这种研究取向已经成为一种“范式”，被不同的研究者反复采用。蒙古族学者乌日古木勒的专著《蒙古突厥史诗人生仪礼原型》可作为这种范式的代表。作者通过对蒙古—突厥史诗中求子、英雄特异诞生、英雄接受考验和英雄再生四组母题的研究，阐明了史诗背后潜在的共同模式。这一模式的原型，正是人类历史早期或当代土著部族中仍在盛行的成年礼仪。 2.族群理论 人类学中的族群研究兴起于20世纪60年代，先后形成了“根基论”与“工具论”两种主要的理论范式。作为人类基本的存在属性，族群身份总会经由某些符号系统表达出来，文学便是人类表达自己族群归属感的主要载体之一。中国各少数民族作家一方面从属于特定的族群，许多作家甚至有自己的母语;另一方面，他们又深受汉文化的熏陶，多数人也在从事汉语写作。这种矛盾处境决定了少数民族作家处于汉/非汉两种文化的边缘地带。正是由于少数民族作家族群身份的这种特殊性，族群认同问题成为近年来少数民族文学研究中的热点。在刘华《谁是少数民族作家?———对作家“民族身份”的文学人类学考察》一文中，作者将中国作家的“民族身份”问题放置在现阶段的中国语境以及多学科的背景之下，通过对作家的个体书写与整体性各层面之间的矛盾、多民族国家和多民族国家文学，以及少数民族文学与作家之间的表述与被表述关系的考察，分析其“身份”问题的历史性、可变性和情境性。③周翔在《当代台湾原住民作家的身份认同》一文中，通过对历史文献和文学作品的仔细分析，就台湾原住民作家的族群认同问题进行了考察。④由于台湾族群关系的复杂，每一位原住民作家都处于多层次认同场景之中，因而对台湾作家族群意识的分析，也便具有了重要的人类学意义。在一定程度上说，阅读台湾原住民作家的文学作品也是一次田野体验过程，这与王明珂等学者所提出的“在文献中作田野”自然有着某种暗合。⑤ 3.图腾理论 20世纪初，一些学者将图腾理论运用到中国的神话研究中。正如有学者指出:“世界各民族神话中，无不充斥着神异动物和半人半兽形象、人兽婚和人兽变形之类的母题等令科学理性尴尬的内容，由于图腾学说提供了一个沟通人和动物之间的理论桥梁，因此，从其产生之日，就成为神话学家手中的利器。”⑦在当下中国少数民族神话研究中，有不少学者也采用图腾理论，对其中许多今人难以索解的文化现象进行解释。比如，始见于东晋常璩所撰《华阳国志》的“九隆神话”，是中国西南地区少数民族中最著名的神话之一，讲述古哀牢国一妇人“于水中触一沉木，遂感而有娠”的故事。对于这一神话的研究，除从历史的维度对其演变的微观过程进行梳理外，另一主要视角，便是援引图腾理论对其中的神异诞生母题进行解读，石钟健、萧兵、李炳海等学者都做过这种尝试。①类似的研究如王雅荣《“猴玃抢妇”故事渊源新探》、刀承华《傣族古代文学中的动物图腾崇拜》等。前者在对汉语古典文献中所载“猴玃抢妇”故事进行追溯的基础上，认为该故事反映了汉晋时期生活在蜀南及西南地区羌族的猿猴图腾崇拜及抢婚等社会习俗;后者则通过对傣族古代神话、传说等多种文本的分析，揭示出这些叙事后面所隐含的图腾崇拜观念。 (二)田野方法的借用 在中国少数民族中间，由于至今传承着大量“活态文学”，因而人类学意义上的“参与观察”自然成为研究者的主要方法之一。与20世纪50年代全国性的民族文学调查相比，当下的少数民族文学采录更加注重田野方法的规范。乌日古木勒就曾以田野方法为主要标志，将国内蒙古史诗的研究划分为两个阶段:第一阶段从20世纪50年代到90年代初，这个阶段基本从文学的视角搜集、整理和研究蒙古史诗;第二阶段从20世纪90年代末开始，国内蒙古史诗的调查研究中借鉴和引进人类学田野调查方法和口头程式理论以及表演理论。②近年来，中国史诗研究界涌现出一批有分量的田野报告性质的著作，比如黄中祥《传承方式与演唱传统:哈萨克族民间演唱艺人调查研究》、阿地里•居玛吐尔地《〈玛纳斯〉史诗歌手研究》、哈拜《哈萨克阿肯》、朝戈金《千年绝唱英雄歌———卫拉特蒙古史诗传统田野散记》、杨恩洪《民间诗神———格萨尔艺人研究》等。另外值得注意的是，一些学者还对民族文学调查与整理中的缺失作了深入反思。彝族学者巴莫曲布嫫的长文《“民间叙事传统格式化”之批评》正是这种反思的代表。作者认为，国内外学者对彝族史诗的研究长期存在两种偏向:一种是将史诗作为研究彝族历史、社会等的旁证材料，一种是单纯作为文学作品来看待。这些整理过程忽视了史诗本来所属的彝族传统的内部规定性及演述场景。作者所要表达的学术诉求，正是回归史诗的田野现场:“通过田野研究，从民间鲜活的口头史诗演述活动去复归文本背后的史诗传统，并建立一种‘以表演为中心的’史诗文本观和文本阐释。”③突厥语民族文学专家郎樱在《田野工作与非物质文化遗产保护———三十年史诗田野工作回顾与思索》一文中则以自己多年的田野经历为个案，对少数民族文学调查采录中的田野规范与困境进行了思考。不难看出，文中所提出的“亲身体验”、“参与观察”、“点面结合”、“追踪调查”以及进入田野前的“学术准备”、“理论预设”等具体要求，与人类学经典民族志的生成过程无疑有着种种契合。④上述反思表明在人类学影响日益显著的今天，少数民族文学研究中的田野工作也在自觉向人类学规范靠拢。这种“田野自觉”，也正是当代中国文学研究人类学转向的一个重要表征。#p#分页标题#e# 文学研究论文:杜威社会历史文学研究 本文作者：毛崇杰 单位：中国社会科学院文学研究所 1917年杜威在《必须矫正哲学》中提出,知识的增长是通过对旧概念的重构而实现的。杜威对旧哲学的改造分为对象和主观两个方面进行。他认为首先必须打破学院式传统的教学方式以改变哲学的保守性。他说:“科学和政治在过去一百年内所取得的智力进展以相似的方式被浓缩和固定在教材之中,拒绝做进一步的改造。”[1](P.62)旧哲学以世界的真实存在(实在reality)为对象,这种僵硬的“终极实在”是束缚进一步开拓思想的东西。在杜威看来,哲学是现实的社会生活环境和时代精神的产物。这种哲学的改造旨在把哲学从哲学家的头脑转向现实的生活,从传统的学院式封闭教条转向开放的未来,主张哲学面对自然、人生,干预政治、文化、道德、审美和教育,最终落于社会的变革、发展和进步。杜威指出,对于当代社会,哲学改造的最为紧迫的使命是协调现代自然科学作为价值中立的体系与道德的和政治的制度作为价值体系的关系问题。杜威关于文艺的思想是与他的哲学的改造紧密地联系在一起的,那就是以人文的精神关怀着政治的改革与社会的进步。他一方面与启蒙时代的科学和理性精神有承接性关系;另一方面在反学院式精英式的形而上学以及平民主义精神上对后现代主义又有着开启作用。在杜威看来,艺术是现实的人与自然环境与社会生活环境相互作用的产物。因此他的艺术观念在对科学技术带来负面影响(如战争)的危机并对人性的悲观和非难中,“理解并陈述产生于由新科学完成的革命的对于人的未来的积极意义”。[2](P.18) 一　文学的本质———“再现与表现”的统一 詹姆士•卡因洛指出,杜威的科学观和自然观是建立在“设定关于自然之本质的一系列新假定”基础之上的,“它在杜威的形而上学中得到了系统化”。[3](P.121)在文学观念上,杜威与后来的罗蒂相反坚持文学的本质论,他从文学艺术的不同“类别”出发展开文学的本质论,指出,每一个文学类别“成其为自身”,是因为存在“某种不变的准则将每一类划分出来”之“固有本质”。[4](P.226)由此引出他的再现与表现统一的观点。他认为,艺术无论是再现还是表现的,都与对象本质有关,“所有的真正(艺术的)表现,都走向‘本质’”。在这里,本质所指的是“对一种本来是分散的,被伴随的多种多样的经验的事件弄得多少有些模糊的意义的组织。本质的不可缺少的东西也都与一个目的有关……一件艺术作品也许确实传达了众多经验的本质,并且有时会以密集而惊人的方式来传达……小说从偶然中抽取本质的东西”。[4](P.294)由此可见,杜威把关于文学再现与表现的问题看作文学的真正本质。 自古以来,文学理论在其发展历史中贯穿着表现与再现的争论。众所周知,再现论的哲学认识论基础是反映论,被古典作家们普遍概括为“文学艺术是反映生活的一面镜子”。而相反的观点强调文学艺术作为艺术家自我的表现。这两方面各执一端,在激烈的争论中难免有相互妖魔化的问题,致使这场争论一直延续到近代甚至现代并未休止。在后现代的艺术与非艺术界限的消解中,艺术被认为既不再现什么也不表现什么,这场古老的笔墨官司不再热烈,但是,这个问题被转移并散发到其他方面,如艺术生产(复制)与消费,艺术生产中的“类像”问题,还有后现代文化阐释的“深度模式消解”、“意义链断裂”,以及在艺术哲学层面上的本质主义与反本质主义等。一般说来,艺术的“表现说”注重于艺术家作为一个个体主观的情感;“再现说”注重艺术家所生活的对象世界的实在。实际上,如果各执一端,只承认表现否定再现,或相反,都存在着各自的片面性。这种争论在意识形态上的情绪化使各自的片面性更走向极端。在这个问题上,晚近的一场重大的笔墨官司发生在普列汉诺夫与列夫•托尔斯泰之间,众所周知,前者对后者的唯情论进行了批判。如果说,再现说承袭着古希腊关于摹仿的理论,以艺术作为社会现实生活的再现作为一条现实主义红线的话,到了晚期浪漫主义与现代主义则把自我内心世界的情感表现作用推向了一个新的极端。 与创作实践相应,在美学上出现了意志论、生命哲学、弗洛伊德主义、存在主义等等,以及非理性主义哲学流派有关的“直觉表现”“使情成体”“欲望升华”等,表现论占压倒优势,而在创作实践中,再现并没有因为理论的倾斜而废止。再现与表现,无论在理论还是在创作实践上之所以应该而且能够统一在于:任何再现都是主体对客体的再现,总是脱不开主体性的问题,同一时代的社会生活在作为“镜子”的不同创作个体那里得到的反映———再现都不是同样的。而忽视个性的机械反映指导下的创作有公式化雷同化之绌。对于表现来说,任何进入艺术表现的个体自我都不是孤立于社会客体的“单子”,而是其中的一员,存在主体间性,因此任何个性化的自我表现总离不开那个时代所规定的物质生活和精神生活的某些特征。杜威在这个问题上有他独特的看法。他从人与环境在相互作用中的经验的整体性出发,试图纠正表现论和再现论各自的偏颇,将两者统一起来。在他看来,表现是在主体自我与对象/环境相互作用关系中的审美情感的作用,在这一过程中不可避免有艺术对于“表现的对象”的再现,所以,“再现必定具有几分表现性”。他批评了再现理论的片面性,指出其“致命的缺陷”在于,它只是将“艺术的质料等同于客观对象”。它忽视了“客观材料只有在它被转化,进入到具有其所有的性格特征、特殊的视觉方式与独特的经验的个人的‘做’与‘受’之关系时,才形成艺术质料的事实”,那就是创作从生糙的生活“原型”,经过筛选提炼的上升到艺术“题材”。 他认为,一般地说艺术品是不是再现的,没有什么意思,不过他并没有一概否定“再现”,他指出,再现这个词具有许多意义,“对再现性质的肯定也许会在一个意义上是假的,而在另一个意义上讲,则是真的”。他反对艺术对现实的翻版(再造reproduction),指出:“如果字面意义上的‘再造’被说成是‘再现的’,那么,这并不是艺术作品的本性。”他认为:“再现也可能意味着艺术作品将某些东西说给出这样一些人听,这些人对它的兴趣是他们自己对于这个世界经验的本性;这些作品把世界在他们所经历的一个新经验中呈现出来。”[5](PP.83-84)由此可见,杜威对创作个性重视的程度,这种个体的主体性集中表现为在艺术作品中出现的是一种不完全等同于世界的“新经验”。这样就避免了再现说通常易于陷入机械论。由此可以明显地看出杜威把表现与再现统一起来的意图,这与他在人与自然环境之主客体关系上有机统一的主张是分不开的。正是从这种统一的辩证关系出发,他在否定忽视主体创新的再现说之同时,也批判了托尔斯泰片面的表现说。老托尔斯泰认为,艺术是建立在人与人之间可以交流通达的共同感情的基础之上的。而人的最本质的感情是道德情感,所以在他看来,对事物的正确的道德态度与情感是决定一个“真正艺术作品”的首要条件。他的这种被视为“唯情论”的艺术观念的世界观基础是俄国农民式的人道主义,即以自我道德完善为核心的“托尔斯泰主义”,它在政治上指向理想化的农业村社,在日常生活层面上流于泛爱。他认为艺术的本质是表现这样一种基于爱的崇高的人道主义感情。#p#分页标题#e# 杜威批评这种“唯情论”认为:“托尔斯泰关于直接的道德感染性来检验艺术的实质的说法在很大程度上是错误的,他所说的只有那种材料才能被传达也是狭窄的。”不过,杜威对托尔斯泰的表现说并没有全盘否定。在他看来,事件所承载的道德感情不可能立即直接得到艺术表现,作为总体的艺术的情感表现却是不容否定的,“如果时间跨度被延长的话,确实,除了人被所听的东西感动时,没有人会被感动。正如托尔斯泰所说,那些被感动的人会觉得,作品所表现的东西仿佛正是某人自己渴望去表现的”。杜威强调实际生活中的道德情感与艺术所表现的道德情感要拉开适当的距离。而托尔斯泰艺术上的伟大成就不单单在于他的作品直接表现了他所执著的信念产生的情感,也在于由这种情感所再现的俄国现实状况的历史画卷。 二　艺术表现与审美情感问题 在再现与表现之统一中,杜威突出了艺术的交流作用,他说:“艺术家是在创造他所与之交流的一个观众。最终,在一个充满着鸿沟和围墙,限制经验的共享的世界中,艺术作品成为仅有的、在人与人之间进行完全无障碍交流的媒介。”[5](P.105)这种人与人之间进行的交流,也就是他所说的再现意味着艺术作品将“艺术家自身关于这个世界的经验的性质”告诉那些欣赏它的人;“它提供给这个世界它们所经历的一个新经验”。艺术来自主体关于这个世界的经验并再现生活,也就是源于生活,由于这种再现是通过艺术家自己人生的经验,也包含着个人的情感和想象(按:杜威对经验的扩张式的界定),那就应有表现主体自我情感的问题。在杜威看来,艺术中的表现媒介既不是客观的也不是主观的,这是之所以一种新的经验,在于其中主观与客观密切合作,“两者自身都不再成为独立存在”。 由此可见,杜威用来突破再现说之机械性的东西正是突破他“艺术作为经验”之经验限制的主体情感的东西,也正是主体情感成为能够沟通再现说与表现说的东西。艺术总离不开创造者自我的情感,因此艺术作为“情感的表现”是一种普遍的说法,在这里杜威纠正了情感的封闭式内向性的偏颇,进一步把主体的内在世界与外部的对象世界紧密地联系在一起。他指出,所有关于表现的错误观点都源于这样一个观念:“一个情感是在其内部完成的,只有在其吐露出来以后,才会对外在的材料施加影响。……实际上,一个情感总是朝向、来自或关于某种客观的、以事实或者思想形式出现的事物。”这样,就把表现与再现在主观与客观的统一性上联结起来了。表现总在某种程度上是再现的,再现总是通过某种无法避免的表现得以完成的。杜威正如他把审美经验归于自然,他以对情感的客观来源纠正了唯情论的偏颇。情感表现说的本质是“自我情感表现”或“自我表现”,其核心是“自我”,由此引发的一个关联问题是艺术家创作的“个性(个体主体性)”与“个性化”,正如杜威指出,那种表现是“在自身之中完成的情感的直接喷发”,从逻辑上导致个性化是“表面而外在的结果”。根据这种观念,“害怕就是害怕,兴奋就是兴奋,爱就是爱”,而在杜威看来,任何具体情感都与激起这种特定情感的对象联系在一起的,并不存在着脱离对象情境的孤立的“害怕、仇恨、爱这样的情感的东西”。艺术家“建立起一个具体的情境,并由它来激起情感反应”。[5](P.67)在这里杜威否定了对情感问题的主观唯心主义看法,唯物主义地揭示了主观情感的客观根源。这也就是说,任何情感不是这种情感的自身原因,也就是世界上不存在抽象的情感,只有在主客体交互关系中产生的具体情感。杜威既反对心理学把感觉、知觉、需要、欲望、冲动和情感与对象世界隔离开来,同时也反对并把这些心理要素相互分离开来加以考察研究。他认为,美学上的“无利害”“超然”“心理距离”,这些说法都适用于“生糙的原始欲望与冲动”,而与“艺术地组织起来的经验无关”。杜威也把参与到审美经验之中的激情与“朴素的情感”加以区分:“没有情感,也许会有工艺,但没有艺术;如果情感直接显示,尽管很强烈,其结果也不是艺术。” 他把情感分为“天然情感”或“生糙的情感”,或“最初的情感”,以区别于审美经验的情感或艺术中的情感。他指出,因为“艺术不是自然,而是进入其中带有一种新的情感反应的新关系中改造了的自然”,所以我们要想成为艺术家,绝大多数人所缺的“不是最初的情感”,也不仅仅是处理的技巧。而是“将一种模糊的思想和情感进行改造,使之符合某种确定媒介的条件的能力”。因此,他认为正确的定义是:“情感当附着在一个由表现性动作构成的对象之上”,而“一个表现性动作”被定义为“对媒介的创造的活体改造时,它就是审美的”。杜威指出:“表现是混杂情感的清晰化;我们的意欲在通过艺术之镜中反映出来时认识到自身,正如它们在被变形时认识到自身。这时,独特的审美情感就产生了……它由变形了的自然所构成”,“审美情感是通过对客观材料的发展和完成而变化了的天然情感”。[5](P.77、79)杜威的时代在艺术史上正是现实主义与后期浪漫主义转向现代主义之时期,唯情论、非理性主义等形式主义唯美主义在西方美学中占统治地位,杜威的美学没有追随这股风气。他既重视经验、情感,也没有忽视思想、理性;他重创作个性,情感表现,同时也没有摒弃“艺术之镜”。 特别是他的“艺术即经验”命题并没有否定思考对创作的重要作用,他指出,那种认为艺术家的思考不如科学研究者那样专心致志而敏锐透彻的想法是荒谬的,“一位画家必须有意识地感受他画的每一笔效果,否则的话,他就不会明白他在做什么,他的作品会向什么方向发展。此外,他必须联系到他所想要产生的总体来看‘做’与‘受’之间的每一个特殊的关系。要理解这样的关系就要去思考,而且是最严格的思考”。“任何在艺术作品的生产中忽视理智的不可或缺作用的想法,都是以思维与使用某种特殊材料,如语言符号和词语等同为基础的……一件真正的艺术作品的生产可能会比绝大多数傲慢地自称为‘知识分子’的人进行的所谓的思考要求更多的智力。”[5](PP.48-49)由此可见,杜威的艺术观不仅超越了经验主义,突破了唯情论,更驳斥了无意识等非理性主义。#p#分页标题#e# 三　艺术的社会性与文明的关系———艺术的统一与解放的作用 在《哲学的改造》中杜威就认为,艺术作为人类的一种“能力的解放”与“社会的创造力量”起作用时,艺术不是“一种奢侈的,与日常生计毫不相干的东西”。而社会的人的“谋生”的经济与“谋求有价值的生活”的艺术相“一致”。[2](P.120)这个思想在《艺术即经验》中展开为反对艺术在博物馆中的封闭,以及反对少数人垄断之“为艺术而艺术”。由于杜威强调审美经验不是自然而源于自然,艺术与自然的这种区分与整一性关系,使他对“自然”一词的意义加以美学的调整。“自然”包含了“事物的整体组织的意思———其中具有想象性与情感性的‘宇宙’一词的力量”。正如经验向非经验的“上层结构”超越那样,自然在其超越的博大性中便与人的社会生活打成一片,这个意义的“自然”就不是“外在的”,它“在我们之中,我们在它之中”。面是源于自然超越自然的艺术便成为联接自然与社会的中介,“艺术作品是手段,借助于它们所唤起的想象与情感,我们进入到我们自身以外的其他关系和参与形式之中”。在这种艺术观中,自然主义与经验主义在人本主义上得以统一,并进而上升为社会的和历史的观念。“属人的审美经验的质料是社会的,人在同自然的联系中成为其一个部分。”[5](P.326、333) 艺术在历史中的变化与“人类历史的大节奏联系在一起”。艺术一方面作为自然经验与自然界的进化同步,同时作为人与人之间交往和交流的社会经验之共进。因此,在杜威看来,“文化从一种文明到另一种文明,以及在该文化之中传递的连续性,是由艺术而不是由其他事物所决定的”。在其中发生着民族文化的群体性和人类在审美文化上的共性。对某种文化有外来艺术对本土文化的独特的经济意义的问题。杜威认为,人类不同的文明,无论其差异如何巨大,然而共同的审美经验把它们凝结在一起,并通过艺术的审美形式方保存下来。他指出,历史上推动进步的伟大政治事件对文明“被组织成意义,形成心灵”,而“艺术是实现这种结合的伟大力量。思考的个人一位一位地离去,承担他们思考意义的作品客观地留存着”。[5](P.327)关于艺术与文明关系问题,在杜威“艺术作为经验”这个定义中,展开为个体自我与民族群体性的关系,在被他扩张了的经验范畴之下,艺术作品作为个体自我相互作用的东西,把不同民族文化的“集体个性”,在各自情况通过“有秩序的经验内容运动达到一种满足”,熔铸成为“占主导地位的审美状态”。这就是民族审美文化,不同民族的审美文化既有自身独特的群体性,又有相互之间的共通性。杜威认为,任何一种古老的文化并非文明与艺术的唯一源头,“埃及文明与艺术并不只是为希腊人作出准备”,而希腊思想与艺术也不仅仅是其所借用的其他文明的“改编本”。 在这里杜威表现出一种多源而非单线的文明和艺术发生和发展的观点,这是因为社会生活和经验本身就是多源的。他指出,每一种文化都具有自己的个性(群体性),也具有一种将其他各部分结合在一起的图式。从根本上讲,这种审美性质“对希腊人、中国人和美国人来说是相同的”。[5](P.331)作为一种文明特征的艺术是“同情地进入到最遥远而陌生的经验中最深层的成分的手段”。这说明了所有真正与其他民族所创造的艺术接触时所产生的效果。“当我们进入到黑人和玻利尼西亚人的艺术精神中时障碍被清除了,限制性的偏见消解了。这种感觉不到的消融比推理所产生的变化要有效得多,因为它直接进入到态度之中。”[5](P.334)这里透露着今天被称为“全球主义”或“大同主义”的东西。由于把艺术作为与社会生活共存共在的经验,使杜威对艺术史发展中的创作方法、风格与流派的问题,表现出一种与时俱进的宽容和开放。他纠正当时种种与艺术自身发展不合的艺术批评的偏颇为现代艺术辩护,尽管《艺术即经验》一书中引用的大量艺术作品例子多为已经得到艺术史确认的传世经典,但他反对以艺术史上某些大师或某种传统为永恒不变的典范和规则所谓“司法式批评”。他指出,甚至最好的司法式批评失败的根源在于,“不能应付新的生活模式的出现———要求新的表现模式的经验的出现”;在任何艺术中,一个重要的新运动的意义本身,在于它表现了“人的经验中的某种新东西,某种新的活的创造物与他的环境之间的关系,以及由此而来的先前受钳制或迟滞的力量的解放”。[5](PP.301-304) 在这种历史和社会的观点中,杜威表现出了阶级的观点,他说:“文明是不文明的,因为人类被划分为不相沟通的派别、种族、民族、阶级和集团。”[5](P.337)这个话很像本杰明说过的“任何文明史无不同时是一部野蛮史”。杜威没有全面展开关于艺术阶级性问题的探讨,但他谈到艺术家带着某种真诚选择自己感兴趣的创作素材时,说托尔斯泰以普通人、工厂的工人、特别是农民的生活为文学主题时,无论这样的艺术素材的范围看来是如何狭窄,由于包含着“艺术家的真诚”,使其描绘的人生图画中也展现出“足够的真理”。在论及关于无产阶级的艺术题材时,杜威指出,无产阶级题材的创作兴趣标志着“一个新的注意方向”,是对“过去没有意识到的界限的突破”,确实调起动起人们“前所未有的审美积极性”。[5](P.210)虽然他在谈到这一问题时,并没有表现出那种意识形态的自觉性,而是以观察者的身份,就好像托尔斯泰从一种贵族知识分子的良心出发,带着道德上的自我完善的对于人间苦难的同情心来描写农奴那样。这一思想看似简单但在实用主义的艺术理论体系中是进步的顶点。 杜威把人类审美经验性质的改变和修正不是看成孤立于主体的事,而是整个社会的问题。劳动和雇用这样一些社会问题也不仅仅通过工薪、工时和卫生条件的改变得以解决,除了“社会的彻底改造”,没有持久的解决办法。这个改造涉及“工人在生产中的参与程度与类型以及他生产品的社会分配”。他认为,那种认为仅通过增加休闲时间就能解决根本问题的想法是荒唐的,这种想法只是停留在“古老的劳动与休闲的二元论区分上面”。虽然,在这里杜威没有直接涉及生产资料的占有关系这一根本问题,但是他不无深刻地指出,处于生产过程之外的“寡头”控制,“是阻止工人从他所从事和所制造的东西之中获得最终利益的主要的力量”,而这种利益是“产生审美满足的基本前提条件”。[5](P.343)他指出,一种“为私人占有(财富)对他人的劳动进行控制的心理状态”产生的原因,是为对伴随着生产过程的经验中的审美性质进行压抑与限制的力量;如果人们不能从“使用性生产过程行为中摆脱出来”,不具备有“充分欣赏集体劳动果实”的能力,艺术本身就没有可靠保证。这样一些重要思想显然是来自马克思对于私有制度的解体与人的解放及全面发展在美学上的关系的有关论述,如劳动从谋生的手段转变为生活的第一需要;等等。杜威还指出,艺术的材料应从来自所有的源泉,艺术的产品应为所有人所接受,与所有人的需要相比,“艺术家个人的政治意图也就微不足道了”;艺术对社会改造的作用在于,人类“最初的不满的骚动和最初的对更好的未来的暗示总是出现在艺术作品中”。[5](PP.334-346)在杜威看来,显然审美与艺术对于人的解放既有手段意义又有目的意义,这双重意义是在艺术与文明的整个发展关系中展开的。#p#分页标题#e# 舒斯特曼将杜威的社会和历史的艺术观与分析美学提出的概念进行比较,如阿瑟•丹托的“艺术界”以及迪基的“制度(institution或释为‘习俗’),认为后者对艺术的社会性和历史性的分析与杜威的理论相比,就显得“非常狭隘、主观和稀薄”。他指出,对杜威来说,“艺术界”不是一个抽象的、独立的美学概念,而是在真实世界“被物质所缠绕”,是“被它的社会、经济和政治因素在意义上结构起来的东西”。[6](P.22)杜威是从一种改良主义进步主义的历史观和社会观来看待艺术的功能和作用的,由此产生出艺术对人生的道德评价作用。艺术以道德评价对人生的指导作用不是通常所理解的“教育”,而是通过想象、情感和欲望,通过以“未实现的可能性与现实状况”参照对现状起批评和改造作用。艺术中的道德不是一种赤裸裸的道德,是被审美经验包裹起来的道德,因此,在杜威看来,艺术甚至“比道德更具有道德性”,并且道德被理解为“等同于在经验中所共享的每一个方面的价值”。 舒斯特曼还对杜威的黑格尔主义总体论进行了高度评价,认为这使他的思想与欧陆美学中的“马克思传统结成了联盟”。这使杜威批判帝国主义和资本主义追求利润的压迫、社会的瓦解以及劳动的异化,使艺术变成“文明的漂亮客厅”,成为“以华丽的审美外表来掩饰其令人憎恶的丑陋和兽行的东西”。在这里,我们可以发现来自法兰克福学派的重要主题。这也使阿多诺把杜威抬举为“一个真正解放的思想家”。舒斯特曼甚至认为,在阿多诺“坚持艺术与生活分离,以维持对于罪恶社会的神圣的独立性”这一点上,他与杜威的实用主义“以其雄心勃勃的实证思想似乎更接近马克思”保持完全的一致性,他写道:“艺术的作用(像哲学一样),不仅是批评现实,而是改变现实;如果艺术保持一个封闭的领域,就几乎不会实现什么改变。”[6](P.20) 关于艺术改造社会的作用,杜威不无深刻地指出:“在一个不完美的社会(没有社会是完美的)之中”,美的艺术在一定程度上从“生活的主要活动中逃脱”,或成为对它们的“外在装饰”;另一方面,艺术在一个比我们现今所生活于其中的社会“更好地组织起来的社会之中,一个比起现在来要大得不可比拟的幸福将会参与到所有的生产方式里”。艺术就不是逃脱而是参与,从博物馆出来,到广泛社群中去,成为大众生活的一部分。在杜威看来,就艺术起作用的程度而言,“它是朝着更高的秩序和更大的整一性的方向去再造社群经验”;艺术的“解放与统一的力量”就是从这样一种艺术与道德关系之中开始的。[5](PP.81-349)总之,杜威的这些美学,思想在冷战时期长期被淹没,既在本土默默无闻,在外域更没有得到应有的开掘,如果实用主义以其对马克思主义的亲和而一度遭到冷遇的话,我们更没有理由拒之于人类美学思想遗产之外。 文学研究论文:中西方现代文学研究调查 从某种意义上说，中国现代文学是由“西方”催生的，创作实践和批评理论都离不开“西方”这个意旨丰富的概念。在研究中国现代文学时，西方理论甚至一度成为唯一切实有效的分析工具。随着东亚系在西方学院中的日益发展壮大，越来越多的年轻学者投入中国现代文学研究，他们的研究成果在海外汉学中已经成为重要的不可替代的一部分。而国内学界在重视西方理论译介的同时，也着手进行海外中国现代文学研究的翻译。作为海外中国现代文学研究的代表性学者，王德威教授在《“海外中国现代文学研究译丛”总序》（1）中详尽耙梳了西方学界自1950年代以来，由旅美的夏志清和捷克的普实克两位教授开创的中国现代文学研究的发展历程。这些研究涵盖了从晚清到1990年代中国现代文学史的各个历史阶段，涉及晚清小说、鸳鸯蝴蝶派、左翼文学等诸多文学群体和文学流派，对鲁迅、茅盾、丁玲、老舍、莫言、余华、王小波等重要作家做了详尽的个案研究，并且将文学研究的领域拓展至电影、流行歌曲、美术作品、大众文化等多个领域。这些研究一方面呈现出中国现代文学的繁复多姿，另一方面则是经由文学与文化研究讨论现代中国的“现代性”问题。 国内的现代文学研究在经历了1980年代的“思想解放”和“西学热”后着力倡导“重写文学史”，这一工作迄今尚在继续。无论是批判以社会主义文学标准评价现代文学的“左”的倾向，还是建构以鲁迅为代表、以五四启蒙为主导的评判模式，甚至于自由主义与新左派在文学领域的争论都可以看做是在“重写文学史”的背景中，各种文学史观的对立冲突抑或协商共存。文学史观的变化体现在对作家作品的重读中，也体现在对某一特定历史阶段的重新审视上，比如“解放区文学”、“十七年文学”和“重返八十年代”（2）一度成为研究热点；同时还体现在当代学者的理论建构中，比如对“二十世纪中国文学”、“潜在写作”、“民间意识”等试图创新文学史论述的概念的提出。另外包括对作协制度、出版发行、评奖机制等文学制度和文学生产过程的研究，也开拓了中国现代文学的研究疆域。当然，这些研究，在某种意义上叩问的也是中国文学的“现代性”问题。随着海外与国内的中国现代文学研究日益成为一个“学术共同体”（3），对中国文学“现代性”的追寻和对具体问题的讨论也日益显现出对话和交流的巨大空间。当然，从宏观上对中西学者的研究进行全面梳理和把握有着诸多困难，因此，本文拟选择双方研究所涉及的性别、历史建构和中国经验三个话题展开论述，力图呈现研究中的差异和互补，促进学术交流。 一自Feminism在西方理论界兴起以来，“性别”成为一个始终受学者重视的理论视角被广泛应用。在海外中国现代文学中，“性别”常常成为考察中国文学现代性的中介或者切入点。在这方面的研究中，周蕾的《妇女与中国现代性》颇具代表性。她借助女性主义理论边缘性、否定性和反异化的立场来质疑或曰挑战“西方”的阅读成规和中国文学界某种根深蒂固的诠释方式。在周蕾的研究中，性别是呈现“权力关系”的主要方式，因此“‘女性’作为形式分析的方式，不只是处理性别，也处理涉及文化解读的富含权力意味的阶层化与边缘化过程。尤其就后者而言，‘女性’能够显现出现代中国文学史中根深蒂固的问题”（4）。她借助“性别”讨论中国文学的现代性，内容涉及电影（《末代皇帝》）、通俗小说（鸳鸯蝴蝶派）和诸多新文学作品（当然并不局限于女性写作），从女性/阴性的性别经验、性别规范和性别特质中找到了其与中国文学现代性的连接点。比如在西方导演的摄影机中，《末代皇帝》如何被生产成一部描写中国的阴性影像；鸳蝴派如何通过“女性”传达出都市化、商业化和某种保守主义信息；新文学作品中那些注重感官的琐碎细节和受虐/幻想结构中女性自我牺牲的力量是如何呈现非西方受西方影响的现代性。这些讨论并没有局限于女性主义，也没有局限于女性文本，甚至也并不只讨论性别本身。 事实上，当“性别”成为中国现代文学研究的焦点之一时，它所包含的意义就不再局限于性别本身，而是某种功利性的理论借用。刘剑梅在《革命与情爱》（5）中就融合了朱迪•巴特（JudithBulter）将性别视为具体的权力关系的集合体和埃莱娜•西苏（HeleneCixous）对女性欲望和自然属性的肯定这两种相悖的理论资源，这样的融合为她讨论20世纪中国文学中政治与性别的关联提供了方便。作为考察20世纪“革命”与“情爱”互动关系的切入点，“女性身体”因此同时具备了社会和自然两种属性，具有了对政治话语包容与非包容两种特质。这样一来，论者便可以游刃有余地使用这一工具讨论左翼文学如何赋予女性身体以性感形象和革命意识；女作家如何通过女性身体在革命与情爱之间确立性别认同、寻找性别真相；海派作家如何通过女性身体的话语实践来摹写“革命+恋爱”的文学公式；社会主义革命如何借助女性身体的流动性来传递对政治的多种表达等问题。由于论者赋予了女性身体的双重属性恰好契合“革命+恋爱”这一文学公式在20世纪中国文学中不断变动的特征，女性主义理论因而成为分析中国文学现代性的有力工具。 王斑在讨论现代中国政治与美学体验之间的关系时，性别同样也成为一个有效的介入点（6）。借助性别特征，两个美学概念：崇高/阳刚与优美/阴柔得到了最为清晰具体的表达。作者在为中国传统的美学观念追根溯源的同时，也呈现两者在中国现代政治中相互依存相互作用的各种表达，并以此讨论革命影片如何呈现被政治激情包装着的欢愉；1980年代后期的文化生产如何借助“阴柔”来表达反“崇高”的文化意旨等话题。在论述过程中，作者没有讨论性别本身，甚至也没有借用女性主义理论，“性别”在此只是一个进入问题、帮助呈现问题的角度。在国内的现代文学研究中，“性别”也曾是一柄攻城略地的利器。一部部鲜活的女性文学史从线性的主流文学史中剥离出来；一个个尘封已久的女作家，如陈衡哲、苏雪林、沉樱等重新走入读者的视野；几位文学史上已有定见的女作家，如冰心、丁玲、萧红等则被重新赋予了女性主义的价值和意义。这样的收获证明了女性主义理论分析中国现代文学的有效性。#p#分页标题#e# 从现有的研究成果来看，国内研究者对女性主义理论的借助有明显的窄化倾向，这或许是由于研究者对理论本身缺乏持久的关注，而是将其作为批评实践的操作工具，只要能在处理具体问题时为我所用，便不愿花费精力再去探源；也可能是由于舶来品需要长途的理论旅行，而且要借助翻译的中介，国内的研究者不大可能全面系统地了解这一庞杂的理论体系的全貌，只能就已经了解的理论成果应用于研究。这样的窄化，优点在于可以专注于文本中女性意识的分析和建构，但局限性也非常明显。首先，容易忽视女性文本产生的社会语境，而将其视为女性主义理论操练的孤立存在，从而削弱了文本自身的复杂性。例如有学者在分析五四时期女作家描写同性情谊的文本时，只强调女同性恋这种女性结盟方式表达了反抗传统主流文化，反抗礼教制约下的性压抑的书写策略（7），却忽略了女校是五四之女必经的成长阶段特征。出于交往的需要，这些女生往往会在同学中找到情趣相投的朋友，结成相互体恤的精神共同体，这不仅是她们成长过程中的一个环节，也是她们寻找自我认同的必然途径。其次，在文学史研究中，预设的性别立场容易给研究者带来判断上的偏差。比如有学者在论及张爱玲、苏青以及延安时期的丁玲在1980年代编写的文学史中的缺席时，认为是由于她们以女性为本位的“独立”话语不符合文学主流（8），这样的判断显然放大了“性别”的作用。相对而言，黄心村的《乱世书写》（9）虽然讨论以张爱玲为代表的沦陷区的女性写作，但视野要开阔得多。她将张爱玲们放入战争的具体语境，讨论女性如何在一个行将倾覆的大都市中找到自己的存在契机，并创造出一份独特的市民文化，从而延续了自19世纪末20世纪初开始的对现代都市文化的反思。这样的研究立足于性别，但不局限于性别，其开放的研究空间可以为战争叙事、通俗文学以及日常生活的书写等问题提供可资借鉴的方法。另外，对女作家只做女性主义的解读，会遮蔽作家本身的复杂性。比如张洁《沉重的翅膀》、张辛欣《在同一地平线上》、戴厚英《人，啊人》、王安忆《小鲍庄》等等，这些文本虽然得到女性主义的解读，但它们在当时引起的关注基本与女性问题无关。同时许多女作家，比如张洁，不愿意被冠以性别的标志，在她们看来，有了性别的标志便意味着失去了广阔的社会视野，放弃了公民的社会责任和知识分子的神圣使命。由此可见，国内文学研究中“性别”研究的式微之势既是女性主义理论之于中国语境的局限，也是中国研究者理论视角的局限。 事实上，在中国文学研究中，对于任何一种西方理论，即便是西方研究者，在“借用和批判之间做出平衡并且自圆其说”也绝非易事。正如有学者在论及《妇女与中国现代性》时指出，周蕾“虽然尖锐地批评了西方汉学，但她对西方理论的过度倚重和对史料的忽略，使得她的批评有共谋之嫌。从某种意义上说，这也是当代中国文学与文化研究面临的矛盾”（10）。 二“重写文学史”是1980年代末以来中西方学者研究中国现代文学共同努力的方向，时至今日，这个“学术共同体”的研究成果已经呈现出互补的态势。“20世纪中国文学”命题的意义已经无需赘言，但如何切入“20世纪”不仅是对中国现代文学发生史，也是对文学现代性起源的认识，这直接影响到“重写文学史”的历史逻辑。王德威与陈平原皆以晚清小说作为文学史研究的切入点，他们的研究不仅呈现了“华丽的世纪末”的文学景观，而且为我们提供了方法论的创见。 在《被压抑的现代性》中，王德威重新界定了“现代”的含义。在他看来，晚清得称“现代”是由于“在19世纪西方扩张主义后所形成的知识、技术及权利交流的网络中”，在不平等的对话情境下，文人体现出的“求新求变意识”和“贵今薄古的创造策略”。因而，其文学的现代性不应被理解为西方的迟到的翻版，也不应被局限于西方视域中的东方奇观，而应该将对它的研究落实在具体的历史情境中，正视现代性出现的迂回道路，正视现代性的多重表达。（11）在这样的理论思路中，王德威重新清理了晚清文学的谱系，重新检视了晚清、“五四”以及1930年代种种不为主流认可的文学实验，并且在晚清小说与当代小说之间建立起一种对话关系，重现另一套被以“五四”为基准的现代性话语所悬置却影响深远的现代性文学谱系，这是一条经由鸳鸯蝴蝶派、新感觉派、张爱玲等一路发展下来，并且在1990年代得以再度浮现的文学谱系。事实上，国内学界对鸳鸯蝴蝶派、新感觉派、海派、京派、通俗文学（包括武侠小说、言情小说）等种种“被压抑”的文学现象的研究，自新时期便已开始，但是大多数的研究都只局限于对具体文本的审美分析或者对具体文学现象的史料耙梳，而没有将其置于现代性的视野和语境中。王德威的研究虽着力在晚清，但是由晚清而勾勒出一条另类的现代性谱系，从而不仅呈现出中国文学现代性的复杂性，也为研究者于宏观处把握文学现象的关联，于微观处解读文学现象本身提供了方法论的借鉴。如果说王德威对晚清小说现代性的研究是基于小说的思想层面，那么陈平原则是从小说的形式转变进入这一“现代化”论题。他借助的虽然是西方叙事学理论，却没有生搬硬套，而是结合中国小说的具体特点和发展路向，博采众家又融合自我设计，对西方理论做了创造性的转化。在这种“博取杂用，守旧出新”的理论视野中，他选取“叙事时间”、“叙事角度”和“叙事结构”三个层面以呈出1898年-1927年中国小说叙事模式的转变过程和转变规律。但陈平原的讨论并未止步于此，而是将形式研究“历史化”，使形式变成一种“形式化了的内容”。由此“小说叙事模式的转变就不单是文学传统嬗变的明证，而且是社会变迁（包括生活形态与意识形态）在文学领域的曲折表现”（12），因此对小说形式的研究也成为探讨中国小说现代化进程的一个角度。陈平原在具体的形式研究中引入历史和文化因素，讨论艺术形式的同时也关注影响艺术形式发生变化的文化氛围，因而赋予形式研究以意识形态性，也因此接通了形式研究与现代性论题的连接点。这一研究方法上的创见若要落实在整个20世纪小说史的研究中仍需要不断完善和修正，但它毕竟生发出了一条新的进入中国文学现代性研究的路径。20世纪的中国文学与“启蒙”、“救亡”、“民族”、“阶级”等意识形态语码紧密缠绕。笼统地为中西方学者划定研究疆界难免偏颇，但相对而言，学术兴趣的差异还是存在的。以1940年代为例，在这个中国大陆被划分为国统区、解放区和沦陷区三个地缘政治空间的特殊历史时期，中西方学者的研究着力点有所不同，从而为我们绘制出一幅彼时相对完整的文学地形图。大致而言，国内学者在解放区和国统区的文学研究方面有相当的基础，成果也比较丰厚。#p#分页标题#e# 钱理群在对1940年代文学的研究中力图呈现出小说多元化的格局：既有以唤醒和振奋民族精神为目的，符合主流意识形态宣传的小说（解放区和抗战初期的国统区），也有力图展示无情节、无波澜、无结构的平凡人生的散文化/诗化小说（国统区，以废名、沈从文等为代表），还有以“参差的对照”来书写不彻底的软弱的凡人的小说（沦陷区的张爱玲）。（13）不过，就钱著选择的研究对象来看，研究者显然偏重国统区。李书磊对1940年代的研究与钱著形成了一种互补（14），《1942：走向民间》一方面讨论了国统区的创作，比如郭沫若的历史剧《屈原》和《虎符》所表达的意识形态意义；另一方面，则着重论述延安的文化生活和文人文事。李著最鲜明的特点是他将思想文化史和文化制度史纳入了研究视野，加重了文人生活的部分，呈现出文学生产中复杂的精神和生态，从而使延安文学更全面更清晰地得以呈现。这种研究方法在关于延安的其他研究成果中也有体现，如朱鸿召和吴敏对延安文人生活、文人心态的研究；王培元围绕延安鲁艺展开的对延安政治环境和文化环境的分析；李洁非对延安时期文学、知识分子和文化的研究等等。（15）李书磊曾憾于没能论及沦陷区（特别是北平和上海）的文学，2006年翻译出版的《被冷落的缪斯》对此有所弥补。著者在前言中已经明确表示要将鲜有论及的沦陷区文学纳入中国现代文学史和文学批评的主流中去（16）。这项研究成果虽然早于1980年面世，但著者讨论的沦陷区的古装戏、随笔性散文以及对文载道、纪果庵、吴兴华、杨绛的分析今天读来仍具有“填补空白”的意义。黄心村的《乱世书写》，则更为详尽地讨论了沦陷时期上海的文学景观。 一直以来，海外学者对1949年之后的“当代文学”研究相对薄弱，认为当代文学有待“经典化”也影响了海外学者对其作出学术反应（17），因此，国内学者对1950-1970年代文学的研究更显突出和重要。尤其是近些年来，当代文学的研究开始摆脱对西方概念和理论的依赖，形成了一些具有独创性的文学史论述。陈思和提出“战争文化心理”、“潜在写作”、“民间隐形结构”等概念，力图呈现出时代“共名”下的文学的多个层面。（18）在这种文学史观的观照下，1950-1970年代那些能够表达出民间讯息、彰显出新的社会矛盾、体现出时代多层面性以及能够被纳入“潜在写作”和“地下文学”的文本得到了研究者的重视。洪子诚则重视对1950-1970年代文学规范和文学环境的描述，对文艺界矛盾和冲突的呈现，对作家群更迭、题材转变的分析，这成为进入历史的另一种角度。（19）李扬选取1950-1970年代被确认为经典的文本，如《青春之歌》《创业史》《红旗谱》等进行再解读，他通过具体文本进入历史，讨论文本如何“生产”历史和意识形态，从而对文学史写作中的相关问题，比如左翼文学的现代性意义、文学发展中“传统”与“现代”的关系等提出另一种解答的可能性，同时也质疑以“一体化”、“文学生产”这样的范畴来描述或阐释1950-1970年代文学的有效性。（20）或许是受文化研究的影响，国内学者也注意到了与文学相关的其他艺术形式在1950-1970年代文学/文化研究中的重要作用，歌剧和芭蕾舞剧的《白毛女》、革命样板戏（21）《红灯记》、电影《青春之歌》等都曾受到研究者的关注。但海外学者在这方面走得更远。比如钟雪萍通过追述“青年”、“青春”在中国现代文学中的话语谱系，分析1950年代开始主流话语将“青年”置换成“青春”的意识形态诉求，并以电影《女篮五号》为例，解读出文本在宣传“青春万岁”，追求无私、律己、拼搏、向上、男女平等的时代主题的同时所泄露出的个人欲望和幻想，而电影镜头对精致考究的物质细节不经意的描述冲淡了电影承载的政治信息，成为电影最大的“反讽”（irony）（22）。TinaMaiChen将电影放置在1950-1970年代现代化、民族建构和个人改造的语境中，讨论如何建构起反映现代化、解放、国家统一、男女平等这些主流意识形态的电影实践，这其中除了对电影创作、电影评论的直接介入外，还包括通过纸媒（如《大众电影》这样的电影杂志）来解析电影，以塑造理想的观众/国民；通过组织起农村放映队（“白天是社员，晚上是放映员”），将宣传意识形态的影片带到广袤农村的角角落落等众多宣传电影的方式。（23）除了电影之外，海外学者也关注美术领域，比如JamesFlath将建国初年的年画和月份牌作为研究对象，讨论民国时期颇具家庭性的年画和商业性的月份牌如何在新中国成立初期被改造成传达主流意识形态的政治宣传画，而在这场从形式到内容，乃至身份的脱胎换骨中，旧有的年画和月份牌如何借助自身传统和审美经验有限度地中和因政治话语的介入而带来的紧张关系。（24）海外学者在其他艺术领域的批评实践不仅拓宽了文学研究的领域，也有助于我们更为全面地认识和理解这个时代的文学。（25） 三在王德威教授看来，“重写文学史”至少面临两个挑战，一是追问中国现代的开端，二是讨论“什么是文学”。前者是如何切入20世纪中国文学的问题，而后者既需要参照西方的文学定义又需要面对和正视中国的文学传统。20世纪的中国文学虽然基本延续了西方定义的文学，但也同时在直接或间接地回应自己的文学传统，那是“一种符号、一种气质、一种图像、一种文明”（26）。换言之，后者所涉及的是如何处理受西方影响的20世纪中国文学中的“中国经验”问题。中国现代文学研究的核心问题和学理基础是它与中国现代化历史、中国现代性问题的内在关联。现代性带给中国社会或者中国现代文学的不仅仅是问题，还包括处于现代化进程中的中国人对自身生存形式的认知，它深植于我们的经验和体验中。因此，对中国文学现代性问题的思考不能只关注知识话语的建构，还应立足于切实的中国经验。1985年中国小说界出现的寻找自己民族文化之“根”的思潮和模仿西方现代派表现手法进行的先锋创作实验便是两种殊途同归的回应方式。 然而精心装扮过的民族性容易成为西方视域中的“东方奇观”，这在某种程度上只是满足了西方的阅读期待，而无法建构出民族认同；刻意学习并模仿出来的现代感在令国人感到陌生的同时也未见得到西方的认可。因此周蕾在其中国文学研究中赋予自己“同时批判西方理论思想的霸权地位，以及中国文学领域中根深蒂固的诠释方式”的双重任务，并借用三好将夫讨论日本文学的观点来阐明自己对中国文学的看法，即：中国文学与其他任何国族或地域的产物一样，只有与具体的时间空间相联系才能够被定义，即便它特别显著地被当做是“中国的”，也并不具有形而上的绝对意义（27）。周蕾的理论预设的确开创了一种重新阅读现代中国书写的方式，是希望将她的研究对象（西化了的中国主体性）放置在具体的时空中，借助“中国”与“西方”之间辩证的摇摆的不稳定性来呈现。不过周蕾本人的成长和学术背景决定了她不大可能采取这种中西之间的辩证立场来阅读中国文本，她在津津乐道于众多的西方理论并将其层层叠叠地覆盖在冰心、丁玲、巴金、茅盾、萧红等人的文本上，显现出中国经验的匮乏和误读。虽然有学者指出，在民族国家这个“想象的共同体”中，所谓“中国性”、“中国问题”乃至“中国方法”都是“假问题”，而对“民族主义”的声张则往往让我们以反西方的方式不断落入西方主义的陷阱，因此，“在文学研究中，无论怎样刻意规定，中国的文学史家和文学批判家都已经不可能依靠纯粹的‘中国方法’研究‘中国问题’了”（28）。这样的观点有其理论背景和论述语境。但是只要我们承认存在承载这个“想象的共同体”的物质外壳，存在一个现代民族国家之外的传统意义上的中国，存在属于我们的历史片段和集体记忆，那么这个与西方存在差异的“中国”问题就会显现。正因如此，越来越多的文学研究者不满于西方文论与中国文学实践的简单嫁接，希望找到研究中国文学的新方法。事实上，对中国文学现代性的考量离不开具体的语境，这便要求我们回到历史/史料中去，重新追问中国文学为何“现代”，又怎样“现代”，对中国文学的现代性问题做历史化的处理。如果我们不否认在西方现代性之外还有其他现代性表现形式存在的可能，那么就完全可以抛开既定的中/西二元对立的思维模式，进入历史，在饱满而非单薄的历史语境中呈现中国文学现代性的复杂状况，或者正如王德威所言：“文学和历史之间千丝万缕的关系，应该是建构和解构文学（后）现代性的最佳起点。”（29）#p#分页标题#e# 此外，就具体的创作实践而言，中国现代小说虽然在“西方”的影响下催生，但其对传统叙事资源的择取却从未中断，鲁迅之于神话，沈从文之于唐传奇，废名之于六朝散文和唐人绝句，汪曾祺之于明代小品，阿城之于笔记小说都是很好的例子。特别是近十年来，许多作家都经历了对中国传统再确认的过程，格非的《人面桃花》、莫言的《生死疲劳》和王安忆的《天香》等都是这种实践的典范文本。文学创作是“中国经验”的呈现，相应地，文学理论也可以尝试从解读“中国经验”的古代文论中汲取养分，以弥补单纯依赖西方理论所造成的“水土不服”。所以，中国古代文论的创造性转换，既面对西方，又从传统出发，呈现丰富复杂的“中国经验”，并揭示这种经验在“世界文学”中的特性，依然是一个艰巨的问题。

教师培训论文:“案例教学”在骨干教师培训中的实践探索 论文关键词：案例教学；骨干教师；培训 论文摘要：案例教学作为一种培养学员分析问题、解决问题能力的教学方式，越来越多的被培训教师和学员所喜爱。这种全新的教学方式，在骨干教师培训中起着积极作用。 一、案例教学的概念 课程理论的讲座与教师自己撰写案例相结合，让参训学员充分了解国内外的教学状况，发现、追踪热点，并与自己的教学进行对照，做出更理性的分析，从而提示矛盾，发现并解决问题，即案例讲座型培训。这种培训，使新课程鲜活的理念回到现实中，与学校日常生活联系在一起，突出教育教学实践，具有很强的针对性和实效性，受到广大参训教师的欢迎。 案例教学的鲜明特点就是把理论和实践融为一体，侧重于解决实际问题，把学员推向解决问题和分析问题的前沿，在理论和实践的指导下提高学员独立思考问题的能力。 二、案例教学的过程 1、案例的搜集精选教学案例，是案例教学的一个重要环节，所以我们在培训通知上就明确要求学员将自己生活和工作中的教学案例进行归纳整理，并在报到交给指导教师，指导教师对学员上交案例逐一进行分析、筛选、修改，从中优选出具有代表性的案例，并在案例后加注评语，然后打印成册。 2、授课的组织准备在实施案例教学前，指导教师要对学员进行摸底调查，根据学员的不同情况进行分组，明确任务目标，制定详细的教学计划，并做好学员的动员，使每一个学员都能以积极的心态投入到案例分析的工作中去。 3、学员准备案例下发到学员手中，学员的主要任务是对案例进行认真阅读、思考、分析研究，把握有价值的信息，或与其他学员非正式进行讨论，交换不同意见，在充分分析、研究的基础上，提出自己的意见，初步拟定出解决问题的最佳方法。 4、分组讨论在小组讨论中，教师或小组负责人是这一环节的主持人，在主持讨论时，要设法调动学员的积极性，引导学员参与到案例讨论中来，帮助学员学会独立自主地思考、分析问题，鼓励他们不断提出新的设想和观点，使不同的看法和意见经过充分辩论后，由大家推荐一名课堂重点发言人。 5、课堂交流在组内交流的基础上，由各组的重点发言人将本小组的讨论结果向全班学员汇报，这一环节由指导教师主持，主持这一环节的教师要对各小组讨论的情况有个简要的了解，教师要充分发挥主导作用，使课堂重点发言一直围绕着分析和解决案例的问题而展开，并要充分发挥学员的主体作用，以讨论为中心，把课堂发言和互动探索相结合，使学员们在讨论中互相学习。 6、总结评价在课堂发言结束后，会形成一种或多种问题解决方案，主持教师根据发言的情况和讨论的结果进行点评，对学员的观点进行归纳总结，使学员对讨论的情况有一个清晰的了解。掌握讨论的情况，对讨论中反映出的问题进行分析，同时对讨论中遗漏或分析不深的问题——进行分析。 在总结评价的基础上，要求学员写出书面的案例分析报告。通过书写报告，可以进一步增强学员对相关知识的领会，锻炼和培养学员的书面表达能力。 三、案例教学的优势 1、有助于提高学员解决实际问题的能力案例教学中的案例都是参训学员实际工作和生活中搜集的发生在学员身边的事，面对案例，教师们仿佛置身其中，利用所学理论进行分析，制定解决对策，这就大大增加了学员自身解决问题的能力。 2、实现了理论与实践的结合案例教学是以案例分析为主要形式，将理论讲座、调查研究、经验交流等各种方法有机结合起来，使学员能够把教育教学的具体经验上升到理性认识，既有理论上的突破，又有方法上的掌握，对于这些从学员工作和生活中来的案例进行分析，这对学员的理论掌握和教育教学能力的提高有直接作用。 3、充分调动学员参与教学的积极性在案例教学中，每一位学员都有发言任务，所以每一位学员都会在课下将案例进行认真的分析，写出自己对问题的看法及解决方法，这就大大提高了学员的课堂参与意识，在讨论中将自己融入课堂教学。 4、案例的写作让学员更加深刻的认识自己的工作通过对案例的写作，学员会对自己的工作进行深刻的反思，更加深刻地认识到自己工作的难点和重点，超前思考采取有效措施，从而促进教育教学水平的提高。 四、案例教学中应注意的问题 1、案例的选取在案例教学中，案例质量的高低直接影响着教学效果，一个好的案例，需要学员撰写、指导教师分析、选编等多个环节才能完成，一个高质量的案例，应具备目的性、启发性、实践性、创新性、代表性和典型性的特点。 2、案例教学中教师的作用教师在案例教学中起着至关重要的作用。首先在案例制作阶段，教师要对学员编写的案例进行认真的分析、理解、修改，编写出具有指导意义的案例：第二，在讨论中指导教师要设法调动学员的主动性、积极性、参与性，使全体学员都参与到讨论中来。及时发现学员思想的闪光点进行鼓励。第三。在总结评价中，教师要总结充分，分析透彻，特别是学员讨论中忽视、遗漏和挖掘不深的问题，要逐一指明，让学员发现案例与新课程教学理念的结合点，从而实现理论与实践充分结合。 3、案例教学要有一定的时间上的保证案例教学耗时较长，首先要求学员课前对案例进行分析了解，为课上小组讨论作好准备，其次在课上要有充足的时间讨论，避免草草收场，达不到预期效果。 教师培训论文:浅谈搞好入馆教育 充分发挥图书馆在骨干教师培训中的辅助作用 论文关键词:入馆教育　骨干教师　辅助作用 论文摘要:骨干教师入馆教育可以使教师与图书馆之间架起沟通的桥梁,使他们尽快认识、了解、熟悉图书馆,提高图书馆服务效率,为骨干教师培训中的科研和学习服务。 入馆教育一般是指新入学的学生如何利用高校图书馆的启蒙教育。通过入馆教育可以使他们对图书馆的情况有一个初步的了解。由于骨干教师在校时间短、课程紧,学员流动性大等原因,图书馆对其基本上没有入馆教育。笔者在近几年的工作实践中发现,对骨干教师培训学员进行入馆教育,可以在较短时间内使学员了解图书馆,更加充分地利用图书馆,多层面地发挥图书馆在教师教育教学和科研中的辅助作用。 一、骨干教师入馆教育的现状 经过大量的文献调查和实际了解,我们发现骨干教师培训机构往往只重视学员培训课程的设置,如聘请了多少省内外知名专家,设置了多少研讨、参观、实践观摩等,而对于有几十万甚至上百万册图书的图书馆并没有重视起来。我们在调查中还了解到,骨干教师经过多年的教学实践,从学校学到的知识已经老化,不适应新课程改革的需要,老师们普遍感觉需要大量充电,以解决自己在教育教学实践中后劲不足的问题。而许多老师毕业后就没有到过高校图书馆,缺乏对图书馆的了解,对于图书馆的文献、馆设、馆藏布局、文献的分布等情况都一无所知,这就使图书馆这个高校丰富的教学资源库在骨干教师培训中无法发挥其应有的作用。 二、骨干教师入馆教育与新生入馆教育的区别 1.骨干教师需要有更强的针对性。新生入馆教育主要使学生尽快了解图书馆各类藏书,从而在大学期间充分利用图书馆。而骨干教师则不同,他们有着丰富的实践经验,他们需要在短时间内查阅大量的文献资料,使自己的实践经验得到理论的提升,但这些教师所拥有的实践经验不同,所需资料也不同。这就需要我们的图书馆员在入馆教育前对其进行调研,了解他们的需求,在入馆教育时将他们感兴趣的文献资料的获取方法放在前面讲解,让他们在较短的时间内了解掌握自己需要的文献的查阅方法,从而提高骨干教师利用图书馆的效率。 2.更加强调科研功能。科研是骨干教师培训的又一目标。我们在调查中了解到,骨干教师到校前就对图书馆有着很高的期望值,他们希望借助高校教师或图书馆查阅一些与他们教育教学相关的较前沿的教研资料,以提升自己的科研能力和教育教学能力,因此入馆教育中对科研功能的强调也是对骨干教师入馆教育的一项重要内容。 三、骨干教师入馆教育的实践 1.在培训课程中设置图书资料检索课程。在培训课程中设置文献资料检索、电子图书馆使用等课程。由图书馆派馆员讲解图书馆的重要性、如何利用图书馆、规章制度、图书馆网页功能简介等方面的内容,使学员对图书馆的总体概况、馆藏布局、图书的排架、代书板的使用、借阅手续、流程、有关规章制度、电子阅览室的使用、网上查询功能等都有全面的了解。 2.利用业余时间,请骨干教师到图书馆实地参观考察。利用骨干教师培训的业余时间,将教师请到图书馆,对他们进行实地培训。从期刊、报纸阅览室开始,然后是各文献资料库,中小学教参室、教案室、电子阅览室等实地参观。首先对文献资料的检索、借阅方式、代书板的使用等一一讲解,然后发给教师临时借阅证(培训期间可以使用),模拟借阅图书,使教师们对文献资料的借阅有初步的了解,在培训期间可与在校生一起借阅图书。其次是通过对电子阅览室使用方式的讲解,使老师们可以更加方便快捷地借阅到自己需要的图书资料。 3.参观中小学教参室及骨干教师教案室。我院在图书馆的建设中,十分重视其在骨干教师培训中的作用,图书馆针对骨干教师培训开设了中小学教参室和教案室。每位骨干教师都是一份宝贵的资源,他们到我院培训期间,请他们留下自己最满意的教案复印成册,存放到图书馆教案室中。近几年我院已收集骨干教师教案五千余份。 四、骨干教师入馆教育在培训中的作用 骨干教师入馆教育是老师们认识、了解图书馆的开始,也是图书馆与骨干教师之间良性互动、有效沟通的起点,为骨干教师返回单位后仍能正常借阅图书打下了良好的基础。通过入馆教育,教师们了解了图书馆的情况,同时在培训期间与图书馆建立了良好的信誉关系,返校后,他们也可以定期向院图书馆借阅图书,很好地解决了老师在教学实践中遇到的难题。 教师培训论文:中小学教师培训者培训模式的重新构建 这里所谓的“培训者培训”，指的是为了促进教师教育培训机构----县级教师培训机构专门从事中小学（含幼儿园）教师继续教育工作的教师的专业发展和能力提升而组织的各种各类继续教育活动。 近三十年来，特别是近十年来，县级教师培训机构在培养从事中小学（含幼儿园）教师教育的专门人才培养和建设方面仍然步履维艰。培训者的专业能力与素质水平，跟教育部提出的县级教师培训机构要“成为本地区开展中小学教师继续教育工作的培训、研究和服务中心”的师资要求有一定距离。我们所开展的中小学教师培训者培训，其培训目标模式、培训组织模式和培训保障模式等方面需重新构建。 （一）培训者培训的具体目标需重新构建 与中小学（含幼儿园）教师相比，县级教师培训机构的教师是个更特殊的职业。不仅要像中小学幼儿园教师那样要有教育教学专业知识和技能，要成为学习的组织者、引导者，课程的开发者、研究者，实践的反思者、探索者；而且，作为培训者，“教师的教师”，而且还应当是中小学教师学习的榜样，更要学会培训项目的经营管理和组织策划。 目前，县级教师培训机构师资主要来源于：一是中小学（含幼儿园）的教育干部，二是具有一定知名度的中小学学科教师，三是从职业高中或中专转岗来的专业教师，四是引进的专家型教师，五是招收大中专院校的具有本科以上学历的毕业生。从总体上看，他们创造性地承担培训项目的组织、策划、实施、协调和专业指导的实践能力和综合素养缺失。因此，培训者培训愈来愈成为县级教师培训机构发展和培训品质提升的关注重点和紧迫需要。 成银生（中国继续教育工程协会顾问）认为，从事培训职业人员既有从事教育教学工作的主讲教师、课程设计者以及课件制作人员，也有培训组织实施的管理人员、培训经理、策划人员、项目主持、评估专家以及保障人员。可见，培训者可分从事教育教学和培训管理的人员两类，从培训项目开展的全过程看，培训者群体应当成为学者型的教师群体、经理型的教师群体、领导型的教师群体。在科学技术的综合化、教育的社会化、培训的市场化、教育科研的一体化的新情境下，培训者群体还应当成为复合型教师群体、创新型教师群体、合作型教师群体。因此，中小学教师培训者培训的目标亟待重新构建。 （二）培训者培训的组织方式需重新构建 一直以来，教育行政部门没有很好地将培训者培训纳入教师教育发展规划，大中专院校和有关研究单位及学术组织没有很好地将培训者培训项目研究视野，教师培训机构也没有很好地规划培训者培训，因此，培训者培训的科学机制、课程目标、培养规格、教材开发、评价制度仍没有和好得到实践探索，培训者培训缺乏理论支持和实践架构。主要问题是：1、培训课程体系缺乏科学的构建。如采用普通教育课程（自然科学、社会科学、人文科学和艺术、语言学）、教育专业课程（教育基本理论、各科基本理论、各科教学法、教学实践）、学科专业课程（中小学教学科目）“三三制”（各占三分之一）组织培训；一些培训者培训还建立培训者培训课程，如教师教育政策解读、教师专业化发展现状和展望、信息技术下培训的组织与实施、教师教育学概论、成人教育学基本理论与实践等。2、培训活动缺乏创新的策划。尽管有一定的培训主题，但其培训形式往往局限于集中理论讲授、实地参观考察、问题会谈交流等，“批发的”多，“零售”少，未能体现成人教育“能力本位”特征。3、学习方式缺乏合理的组织。问题诊断式学习、课题研究式学习、网络研讨式学习、混合式学习等成人学习方式经常被忽略，而接受式学习、任务式学习、观摩式学习经常被应用等两者之间缺少有机的统一。 从实践角度来看，培训者培训的科学的课程体系、有效的学习方式的构建应当保证培训资源之间的差异性和互补性，尽可能激发培训者的主体意愿，落实知识信息的交流分享，进行师资群体的优化组合，形成“问题解决”主线、“课题研究”带动、“情景体验”训练、“自主研讨”整合、“能力本位”牵引和“网上交流”共享学习的新的组织方式。 （三）培训者培训的保障体系需重新构建 在目前县级教师培训机构整合工作各地区进展不平衡，而整合却势在必行的情况下，培训者从领导层到操作层人心不定，岗位工作的专业要求不明；培训机构的发展规划、岗位编制不清，即使培训者有个人成长规划或专业发展计划，也难以有体制上的保障。县级教师培训机构大多实施组班教师负责制，但是培训项目的指令性、培训内容的多变性、培训对象的多变性、培训要求的多变性，提高了培训者专业素质和能力的综合性难度和要求，影响了培训者发展的专业性。 由于县级教师培训机构目前的管理体制和领导模式仍然是由等级、权威构成的导致独裁的体系，培训者的个人积极性更多是去迎合上级的意愿，避免因为向上级提意见而遭到排挤，并且想逃脱上级的监督。培训者参加专业培训进修与实践学习的机会差异悬殊。有的培训者甚至一年没有一个专题、两三年没带过一个培训班、三五年没申报过一项课题，专业自主精神发挥缺少应有的能动性。所以，需要构建一种新的保障体系，让每一个培训者有一定统一的价值观和目标、分享学习收获和经验，适应不断变化的培训项目和满足专业要求，负责地开展专业自主发展和实践；让领导也主动去维护和发展培训者专业化发展的自我负责的使命感，将批评和培训实践视为学习动力与学习机会。这就要求培训者在培训机构的岗位体系中找到个人发展的基本定位，从而做好并落实个人岗位成长和专业化发展计划；要求县级教师培训机构充分地汲取科层管理取向和专业管理取向的优点，重新落实职务体系和职责要求，提供培训者专业化发展的政策和经费保障，完善组班教师负责制为项目负责制，拓展培训者专业化发展空间。 随着学习型社会、信息化时代、终身学习理念的发展，教育的国际竞争和基础教育课程改革的深入开展，中小学教师培训者培训成为有效实施中小学教师（含幼儿园）教师专业化发展项目的先行条件。面对培训者专业化发展自主意识亟待加强的实际，对培训者专业化发展既需要下行政任务，更需要激发培训者专业自主过程，还可以通过教师教育市场的竞争压力，引导培训者建立与机构发展趋向一致的发展愿景，改变心智模式，系统思考，合力解决上述问题，从而实现培训者和教师培训机构发展的齐头并进。 教师培训论文:中小学教师培训模式研究 【论文关键词】中小学 教师 培训模式 【论文摘要】随着新一轮课程改革的不断推进，为了适应新课程对教师提出的新要求，教师培训显得越来越重要。本文结合贵州省两年来教师培训工作的实践谈谈如何走出一条让教师主动持续发展之路的认识和做法。 当前，尽管国家投入大量的人力、物力和财力进行教师培训，但是大多数的教师培训陷入一种“费力不讨好”的境地。这突出表现在：（1）重视理论理念培训，忽视操作性培训。培训中往往重知识传授，忽视了参训教师的参与互动和实际操作。（2）在培训内容设置上，与教学实践脱节。教师的需求被排斥在培训计划和培训内容之外，教师没有获得期望中的解决教育教学实际问题的方法。（3）多用授课式培训，少用互动培训。教师被动接受培训的内容，缺乏解决实际问题的指导，因而无法突显教师参与的主动性和创新精神。 为此，我们用了两年的时间，在提高中小学教师培训的有效性方面做了积极的探索和尝试，取得了一定的经验，形成了以下一些具体可操作的培训模式。 1.以学科分班制为单位的探索。采用分学科小班制的形式确保了培训的时空和课程有计划的实施，避免了高中、初中、小学、幼儿园教师共聚一堂，表面上看热闹非凡，实质上其背后却极度不和谐的局面。班级的成员来自不同学校，他们有不同的学科背景、学校文化背景，能真正实现相互间经验的分享和智慧的挑战。另外，在培训班中，教师们结识了许多新朋友，形成了友好的学习共同体。许多老师在长期的教学中积累了丰富经验，形成了自己的教学特色，在每一次的小组活动、课堂展示、专题讨论、头脑风暴中都能施展智慧和才华。同时在课程内容设置方面更具针对性，班级组织和教学事物上更便于管理。 2.专家与一线教师结合是提高培训质量的一项有力措施。培训班采取与各类院校合作的形式，两年中邀请了教育部、北京师范大学、华东师范大学和省内的许多院校的专家教授，特别是有几位在国内学术界享有很高声望的著名博导，如华东师大戚业国教授、北京师范大学毛亚庆教授、云南师大教授、EEPO创始人孟照彬教授等作学术专题报告，邀请了上海、江浙一带和本省一些有造诣、有特色、有风格的优秀中学校长、特级教师进行学科指导、谈为师的认识和经验，邀请市教科所教研员谈教育科研的方法和途径。专家与一线教师渊博的知识素养，昂扬饱满的激情，丰富的实践经验等都能激发了参训教师的学习积极性和主动性，使他们不仅仅对自己的教育教学得到深刻的理解和认识，更为他们教学生涯指明了新的方向，让他们“走近名师”，开阔思路，成为激励他们不断求索的力量源泉。 3.举行研讨式、论坛式和对话式的互动活动。传统的模式是把教师集中起来，采用班级授课制的方式，要求他们成为“学生”来接受培训，缺乏参训学员与教师面对面的交流和探讨，缺失了互相间的智慧与智慧的交流、知识与知识的互融。对此，我们采用“示范课”、“研讨课”、“说课”对教师进行培训。老师们就教学中的重点、难点、关键点、弱点、疑点等处展开共同研讨，对本课的设计理念、特色、教学思路、教学过程安排等处，通过课堂观摩、说课、评课等形式，教师充分发表自己的看法。如我们举行的学科高峰论坛活动中，要求参训教师用个人提供的教学案例上示范课，进行集体点评，大家踊跃发言，总结出上课的优点、长处，同时分析不足，并请来自上海市和江浙的特级教师结合课堂教学实际对教师进行初步诊断，引导他们有针对性地探讨问题，拓展教师解决教学疑难的思路，提高了参训教师实施课堂教学实践的能力。同时，参训教师有机会与专家面对面的思想碰撞，在宽松和谐的氛围中进行对话，与专家间形成了良好的合作关系。另外，在省级骨干教师中，为使参训教师得到专家和指导老师具有针对性的指导和帮助，我们邀请到全省各学科一线的特级教师与院校经验丰富的教授共同协作，担任各学科的指导专家，采用说课评课、案例分析等方式，与学员平等对话，相互讨论，进行互动反思。先由学员将自己对课堂教学的理解、困惑、问题提出来，再由学科专家或导师针对具体情况进行培训、指导，提出改进策略与建议，帮助学员排忧解难。在骨干班主任培训中，邀请了全国优秀班主任作主题报告，现身说法，与参训教师一道分享自己班主任工作体会和心得，受到了参训教师的热烈共鸣和欢迎。 4.参加课题研究。我们希望参训教师通过参与科研课题的系统研究，解决教育教学中的真实问题，提高自己的科研素养。为此我们专门邀请了市教科所专家就教师教研能力的培养和校本教研的途径措施为参训教师作了专题报告。另外，通过课题研究为载体，围绕大家共同关心的话题，确立教研课题，建立学习共同体，让他们彼此之间经常在学习过程中进行沟通、交流及分享各种学习资源，共同完成一定的学习任务，同时，成员之间形成相互影响、相互促进的人际关系，达到了持续有效发展的目的。 5.面向实践，将培训目标转变为具体的培训行动。这既体现在从教师的实际出发、从学校的实际出发，又体现在从教师专业化发展需要出发，从我国基础教育课程改革的需要出发；既体现在学习的内容要能联系实际，引导教师指导实践，又体现在参训教师能运用理论省察自己的工作，反思自己的经验，评议自己的行动。学校是教师专业发展的立足之地，校本培训和校本教研的开展，特别是课堂教学的实践，是教师专业能力提升的主阵地。参训教师的自主与主动、自立愿景、自拟计划、自我实施、自我调节、自我总结才是培训工作顺利性、有效性的关键。所以，在培训过程中，我们指导每位参训教师根据学习的知识，结合个人实际，制定了教师个人专业发展规划表、校本研修计划表、实施表和学科小组校本研修方案，并要求在培训后进行研修与实践，专家进行跟踪考察。 6.互助团队机制建设。团队建设是培训的一个重要内容。我们将参训教师按实际情况，分别建立学科委员会、或学科课题小组、或互助团队校本研修行动小组。并让指导教师、学科指导专家与参训教师一道讨论互助合作机制，既有参训教师之间横向的合作机制，也有教师们与学科指导专家和培训机构指导教师之间纵向的合作机制。使各种资源在互助团队间流动、交互。充分发挥各自的信息技术资源的优势，优化、共享教学资源，加强资源开发与利用的研究指导，引导资源的共同开发与共享。 7.参加国家级培训、享受国家级培训资源。我们还积极创造条件让参训教师有机会参加各类国家级的培训。使他们有机会接收到最新最前沿的教育教学理论和知名专家的指导。同时，能与全国一流学校里的骨干教师相互交流，同场竞技，他们在欣赏别人的同时真正认识了自我，找到了差距。通过上述办法和途径，我们尽可能地创造各种机会和条件让学员走出去，了解外面精彩的世界。这些交流观摩活动，使参训教师视界开阔，见识增长，获益匪浅。视野决定思维，学员视野的开阔是促使他们正确认识自己，承认差距和接受并认同新理念的先决条件。 教师培训论文:试析“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值及其实现 论文摘要：在中小学教师培训增强针对性、实效性的诉求下，“教学做合一”开展农村教师培训具有独特魅力和时代价值。依“教学做合一”的原则制定符合实际的培训目标，设计满足需要的培训课程，采用与“做”密切结合的教学方法，加上必要的环境保障和组织保障，可以提高农村教师培训的针对性和实效性，实现“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值。 论文关键词：农村教师培训；针对性；实效性；教学做合一；时代价值 在基础教育改革深入发展，党和政府高度重视中小学教师队伍建设的形势下，全国各地各种类型的教师培训蓬勃开展。最近，教育部、财政部联合发出《关于实施“中小学教师国家级培训计划”的通知》，决定从2010年起实施“中小学教师国家级培训计划”。新一轮全国性的教师特别是农村教师培训拉开了帷幕。 一、增强培训的针对性、实效性是时代的要求、教师的呼唤 近年来，在各种培训实施的前前后后，对于增强教师培训的针对性、实效性，教育主管部门的要求愈来愈坚挺，受训教师的呼声愈来愈强烈，培训机构的关注程度也愈来愈高。它在宏观上成为时代的要求，在微观上成为人们评价培训成败的标尺。 (一)培训针对性的价值观 怎样的培训算作针对性强?对于一个具体的培训项目来说，虽然从不同角度可能会有不同判断，但在总体上应该看它是不是符合了“三个需要”：教育主管部门深入推进素质教育的需要；学校提高教育教学质量的需要；教师自身专业成长的需要。培训项目的针对性通常表现在培训目标的制定、培训课程的设计、培训教学方法的选用等三个方面。 (二)培训实效性的价值观 对于培训的实效性的评判，也会因人而异。但从根本上说，应该看它能否实现“三个满足”：受训教师的期待得到满足，有收获感，觉得“知了，懂了，会了”；学校提高教育教学质量的愿望得到满足，参加培训后教师“教得更好了”；教育主管部门深入实施素质教育的要求得到满足。 培训项目的实效性丰萼靠培训课程和±立训方法来实现，其效果在受训教师身上通常表现为：师德表现发生改变；教育教学行为出现改善；教育教学成效有了提高；教育教学研究能力得到增强。 提高教师培训的针对性、实效性已成为教育主管部门、参训教师和教师培训机构的共同诉求。在这种诉求之下，诸多培训理念和方法在培训实践中被探索、实验、提炼出来。“教学做合一”开展农村教师培训便是其中之一。 二、“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值 “教学做合一”是陶行知教育理论的精髓，它把理论与实际、教学与实践有机地结合起来。 (一)“教学做合一”的含义 陶行知创立的“教学做合一”是南京晓庄学院前身——南京试验乡村师范学校(即晓庄师范)的校训。对于“教学做合一”的含义，陶行知于1931年在《教学做合一下之教科书》中的阐释是：“教的方法根据学的方法；学的方法根据做的方法。事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教。教与学都以做为中心。”他指出，“教学做合一是生活法，也就是教育法。”“在生活里，对事说是做，对己之长进说是学，对人之影响说是教，教学做只是生活之三方面，而不是三个各不相谋的过程。”这就是说，“教学做合一”使“教”与“学”在“做”的实践上融合起来了。 “教学做合一”既是教学原则也是教学方法，更是教学理念，是陶行知教育思想的重要组成部分。在“教学做合一”的原则下，施行联系生活实践的、适应人的发展与社会进步需求的教育，就能培养出对社会真正有用的人才。 (二)“教学做合一”开展教师培训的现实意义 如今，基础教育改革正不断深入发展。与陶行知先生当年所处时代相比，政治、经济、文化等一切背景都发生了根本变化。但是“教学做合一”把教学与生活、工作实践相结合，使教学适合人的认知特点，顺应人的道德生成和知能增长规律，优化人们习得“真”知识和提高“真”能力的过程，其科学性、实用性的特征没有改变。在当下的教师培训中，许多培训者按照培训目标的要求，引导学员“动手动脑”，在已有教学实践经验基础上，参与培训的学习活动，用撰写案例、总结反思、现场诊断、讨论交流等形式来“学”，促进学员思考、认识教学的现象、本质、规律及关系，使他们获得内在收获。多个地区经验表明，运用陶行知教育思想，用“教学做合一”的原则设计和实施教师培训，颇见成效，受到参训教师的欢迎。 (三)“教学做合一”开展农村教师培训的特殊意义 农村教师培训除了具有一般教师培训的共性，与城区教师培训相比，还有其特点。由于经济文化发展进程差异及学校分布零散等原因，一些农村的教师培训资源相对稀有，教育等方面信息的获得相对滞后，教师参加进修提高的机会相对较少，教师之间相互进行教学交流的机会并不很多。在城市有条件安排的学习形式在农村却不一定有条件安排，在城市可利用的教育资源在农村却不一定有。因此，搞好农村教师培训的难度更大一些，提高培训针对性、实效性的诉求将更多地依赖于在农村本地切实可行的培训形式来实现。在这样情况下，“教学做合一”开展农村教师培训便显出它的独特魅力。 事实上，以“教学做合一”来开展农村教师培训，更为适合农村教师的特点。它利用农村教师身边的资源，贴近他们的教学环境，更多发挥他们的学习主体作用，顺应了他们的需要，关注了他们当前的教学问题，对他们的问题解决、行为改善、素质提高帮助甚多。 (四)“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值 陶行知先生于20世纪20年代创立了生活教育理论，“教学做合一”是生活教育的根本方法。当时，在他创办的晓庄师范等学校中，“教学做合一”的方法为培养中国革命和建设事业的优秀人才发挥了重要作用。如今，它依然合拍于时代的旋律，溢射出时代的光彩。党的十七大提出了“加强教师队伍建设，重点提高农村教师素质”的要求，《国家中长期教育改革和发展规划纲要》就加快教师队伍建设作出了具体的规划，“中小学教师国家级培训计划”要“开发教师培训优质资源，创新教师培训模式和方法，推动全国大规模中小学教师培训的开展”。新的时代背景下，我们在“教学做合一”理念下开展农村教师培训，增强了培训针对性和实效性，提高了培训质量。 在“教学做合一”原则的指导下，我们可以探索建立以理论与实践紧密结合为特色的培训理念体系，可以创立符合农村特点的教师培训方法与模式，为提高农村教师培训的针对性和实效性开辟新路。这为我们落实党的十七大的要求，实施《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，扎实有效地开展农村教师培训，帮助农村教师专业提升，推动农村教师队伍建设，促进城乡教育均衡发展，缩小城乡差距添了一臂之力。 三、“教学做合一”开展农村教师培训时代价值的实现 我们所讨论的时代价值，是在新时期农村教师培训中，用“教学做合一”的原则和方法所产生的价值的总和。它在宏观上表现为农村教师培训后整体素质的提升，微观上体现于各个具体项目培训效果的改善。这种价值的主要附着点是培训项目的目标、课程与教学方法。 (一)以“会做”为根本，制定符合实际的培训目标 培训目标反映了培训组织者的培训理想和价值追求，它离不开“针对性、实效性”这一要素。通常情况下，教育主管部门提出的培训目标较为宏观，属于总体目标，体现了对教师的“期待”。据此，培训部门结合参训教师实际情况有针对性地提出具体培训目标，落实教育主管部门的这种“期待”。例如，江苏省某农村骨干教师培训项目，教育行政部门提出要使学员“教育教学能力全面提高”。在制定培训方案时，我们进一步提出要使学员“更新教育教学观念，增加对学科知识更新趋势和学科发展前沿动态的了解，拓展专业知识，拓宽专业视野，提高教育教学实践能力、教学经验总结能力、改革创新能力，能在县、乡起到学科教学的示范引领作用”。培训部门制定的具体目标，是体现针对性的重要标杆，把教育主管部门的总体目标具体化并加以落实。 培训目标要能针对学员的教学工作和专业发展实际，把标高设在学员的“最近发展区”，让学员通过培训达到“会做”的根本目的。为此，制定培训目标前要认真了解学员的教学现状和发展需求，制定目标时要根据所拥有的培训资源充分考虑目标实现的可行性、实效性。 (二)以“做事”为背景，设计满足需要的培训课程 培训课程是实现培训目标的施工蓝图，是实现培训针对性、实效性的载体。用“教学做合一”的原则指导课程设计，以“做事”为背景，根据培训目的需要，围绕学员的“做”与“学”来编制课程，能增强课程的针对性、实效性。其中，一方面应合理配搭理论性课程与实践性课程的比例，另一方面应恰当组配授课教师，注意他们的结构，使专家、教研人员、一线名优教师的比例适当。对教学理论、教学技能、教学科研等模块，要注意与教学实际密切结合，做到理论课程能在“做”的经验上学，实践课程能在理论的指导下开展，以利于学员进步。 例如，在江苏省20lO年暑期农村小学英语教师培训项目中，在我们的课程编排里，教学案例分析、模拟课堂教学、说课讨论、教学课件设计等实践性课程约占总课程的三分之二，理论性课程如小学英语教材梳理、英语新课标解读、英语新课程的实践反思等约占总课程的三分之一；授课教师的成分构成是：高校专家占三分之一弱，教研员、一线名师共占约三分之二。 我们所说的“做事”，既指农村中小学教师的教育教学实践，也包括他们在接受培训过程中的学习行动。 (三)以“做上学”为特征，用“教学做合一”的方法实施培训教学 培训教学是通过实施课程来实现培训目标的过程，也是实现培训的针对性、实效性的过程。因此，培训教学的方法极为重要。好的培训教学方法如同好的工艺，把设计蓝图变为合格“产品”。它能引导学员参与学习过程，激起学员共鸣，促进学员的感知，提高学员的能力。 “教学做合一”的方法是以学员“做”的经验为基础，帮助他们进一步认识事物的本质，进一步理解“做事”的道理，进一步把握“做事”的规律，进一步改善“做事”的方法，从而习得教学的新理念、新观点、新技能、新方法。有些理论性课程是“死”的，授课教师要把它与“做”结合，教“活”起来；实践性课程本身应该是“活”的，授课教师更要设法让活课程“活得生动”，有效地转化为学员的智能。培训教学应以“做上学”为特征，将培训者_的“教”及学员相互的“教”与学员的“做”和“学”融为一体。例如在培训教学中，引导学员拿自己的教学案例进行剖析反思；用自身教学经验来梳理和提炼教育观点；在培训期间写反思日记；在教学现场开展观课议课，对教法作教理分析；学员之间互动互教；学员与专家交互活动等。 培训教学过程中的学员是学习的主人，授课教师是组织者、引导者、合作者、服务者。 四、实现“教学做合一”开展农村教师培训时代价值的保障 实现“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值，需要教育主管部门的支持、培训团队的努力，受训学员的参与等多方配合，需要建立一定的保障系统。 (一)环境保障 环境保障可分为物质环境保障和精神环境保障。物质环境是指，农村教师培训中可供学员享用的各类教育实践场所、设施等，如教育实践基地(包括学员所在学校)、各类课堂、微格教室、特定的场馆所、网络信息等教育资源。培训机构应拥有足量的优质教育资源，为农村教师培训提供良好的物质条件。 精神环境主要指与农村教师培训相关人员的思想、观念、意识、态度等。教育主管部门和培训部门领导要充分尊重农村教师的特点，认清“教学做合一”在农村教师培训中的价值，鼓励和支持培训工作中的创新，把“教学做合一”运用到农村教师培训中来；培训授课教师和工作人员要以追求培训的针对性和实效性为己任，不怕“麻烦”，努力在培训的组织和教学中践行“教学做合一”的原则与方法；学员要积极主动地参与各种学习活动，勤于“动手动脑”，坚决摒弃“只带耳朵”参加培训的落后学习方式。 (二)组织保障 组织保障主要由组织体系、制度文化、考核体系三个方面组成。 良好的组织体系包含运转高效的培训机构、专业素养好的培训者团队；还有相关管理机构之间的密切配合，培训机构与实践基地等支持单位的和谐协作。培训者团队的结构应是优化的，主要由专家教授、研究人员、一线校长、名优教师组成。他们应与农村中小学保持经常性联系，熟悉农村中小学教育教学情况，善于在“做”上教，把理论与实践有机地结合。 在制度文化方面，把提高培训的针对性、实效性作为培训者的座右铭，形成培训者关注农村中小学教育、了解和服务农村中小学教师的风尚，倡导“教学做合一”的培训文化。进行培训者培训，研究和推广“教学做合一”开展农村教师培训的有效方法。对培训的目标制定、课程设计、教学方法的选用应有相关制度要求，将“教学做合一”体现于培训全过程，打造讲求实效的农村教师培训特色。 在考核体系方面，以针对性、实效性为效标建立培训考核办法。要开展多元的培训评价。首先是学员的评价，具体分为评自己和评授课教师。如培训过程中，学员自觉参与情况怎样；取得了怎样的收获；教师的“教”是否体现针对性；对学员的帮助程度如何；等等。其次是培训者的自我评价。培训者在培训教学中如何践行“教学做合一”；收效怎样；等等。再次是培训领导者的评价。培训领导者通过听课、对培训学情的观察检查等手段形成评价意见。最后是跟踪评价。对学员参训后在工作绩效等方面面貌变化情况作跟踪观察，为培训实效的评判提供参考。 “教学做合一”开展农村教师培训，为增强培训的针对性、实效性，提高培训质量，促进农村教师的专业成长带来了实惠。当然，我们在享受它回馈的价值的同时，还应不断总结探索以丰富它、发展它。 教师培训论文:关于英国校本培训对我国教师培训的启示 论文关键词:校本培训 教师教育 教师专业发展 论文摘要:教师培训是对在职教师实施继续教育，促进教师成长的专业教育。英国校本教师培训强调以学校为教育基地，注重从学校和教师的实际需要来探讨学校教育与教学的规律，以培养具有实践教学能力的教师为目标，帮助教师专业发展。我国在基础教育改革与发展的过程中，应当借鉴校本教师培训的先进经验，重视教师教育的重要作用，结合当前学校教育现实，加强中小学教师的师资培训，培养适应现代教育形势以及富有个性和创造性的专业教师队伍，从根本上提高教师的教学实践能力。 一、英国校本培训的产生与发展 校本培训(school－based in－service education)产生于20世纪70年代初期的英美等国，是以培训内容为依据，即促进教师专业发展、改善学校和教学实践为中心的培训，旨在强化教师专业的实践性，加强教育理论与教育实践之间的联系。早在1972年，《詹姆斯报告》就建议教师在职进修应从中小学开始，认为一切教学活动都是在学校发生的，校本教师培训可以使教师的课程开发与教学技能得到充分发展，并揭示各种教育需求与不足。因此，詹姆斯小组认为，每所中小学都应把本校教师的在职培训看做是学校教学工作的重要任务，并且所有教职员工都对此负责。《詹姆斯报告》关于教师在职培训的观点得到了各教育团体和中小学的赞同，同时由于英国中小学享有充分的自治权，从而为教师在职培训的改进提供了前提条件和可能性。此外，一些教育学者也认为，要确保将学校教育计划付诸实施，就需要有?以学校为中心?的教师在职培训计划的支持，进而加深教师的专业知识，拓展教学能力。英国皇家督学团也在其督导报告中指出，在各个学校里，教师应该根据学校的实际情况和自己的专业发展阶段，利用现有的资源，来评价他们的进修政策和实践，以及界定将来要优先发展的方面，决定从何开始进修。20世纪70年代中期以后，越来越多的中小学通过自主界定本校教师的培训需要，并在一定程度上为教师提供适当的支持，实施校内培训计划，帮助教师获得专业发展。 伴随学校改革思潮和教师专业化运动的兴起，校本教师培训计划在英国得到了广泛推广并实施，经过多年实践，英国校本教师培训计划的学校政策、内容与方法都变得更加完备。教师培训紧紧围绕学校教育和培养学生的任务来实施，并将学校教师培训计划纳入学校整体规划的重要组成部分，必须与学校发展相适应。其中中小学校长在校本教师培训中负有重要责任，以保证校本培训计划的顺利开展，培训内容也要立足教学实践和学校需要，提高教师教学的能力。英国在教师培训过程中，已将教师的校本培训计划列为?重建学校?的一部分，并与学校的校本课程开发、教研实践、校本管理等工作互相结合，强化对教师的专业教学实践。 二、英国校本培训的实施 20世纪80年代中期以后，英国公众对教育质量日益关注，要求教师的教学与学生的学业成绩应达到人们的期望，而且进一步呼吁政府制定出台提高教师素质，改善教育质量的政策。自此，英国教师教育改革把加强在职教师培训作为政府发展教师教育的新举措，并在1988年以后，英国将教师校本培训作为国家的一项教育政策。 (一)校本培训计划的设计 校本培训计划是在大学、中小学以及地方教育当局的共同参与下完成的，但最终的决定权应在中小学，由于各校情况不一，学校培训计划必须与其所拥有的优势相适应，制定明确的目标和程序，以便能够充分利用各种资源，保证教师培训的质量。中小学作为教师教育的实施机构独立承担师资培养任务，是近年来英国教师教育中出现的新趋势，也是教师培养的一种新模式。这种变化说明，为了避免教师培养和训练中专业实践能力不能满足教师专业化的现状，从实践中学习，在实践中训练，已成为英国促进教师专业技能和专业水平，从而提高教师质量的重要理念。首先，由学校制定教师培训政策。说明培训目的，可用的资源，实施培训活动的要求和程序，培训时间的安排及职责分配等，使所有教师全面了解学校的培训政策。其次，提出年度培训计划及实施程序。分析并说明学校、教研组和教师个人三方面的需要及预先计划的培训时间、方式和费用等。最后，对教师培训进行检查和反馈。作出翔实的培训记录，对培训活动取得的成效及开支进行及时监控与评价，并对教研组及整个校内外有价值的观点与实践经验作出反馈和采纳。 另外，在英国的中小学设置专业委员会作为校本培训计划的重要组织。由副校长兼任主任，成员包括学校的教师代表、地方教育当局的中小学总顾问、地方教师中心或大学教育学院的代表。专业发展委员会的任务主要是为学校教师专业发展规划提供指导性建议、协调与监控，提出年度的优先发展项目，与教研组长和年级主任合作为学校教师培训具体内容提出建议。这使学校教研组、年级组及具体的职能组织都能发挥各自的主动性和创造性，为教师专业发展提出规划和补充。 (二)校本培训的内容和方法 中小学教师培训计划必须从教师的专业发展出发，而教师的专业发展又与学校发展紧密相关。由于英国中小学拥有一定程度的自治权，其校本教师培训计划、内容与组织均由各自所在的学校负责，但是学校应严格按照国家的相关政策和地方教育当局的指导方针制订培训计划和组织实施。 英国校本培训是由中小学根据自身的实际状况而设计教师专业发展的课程体系的，其培训内容充分体现学校和教师的发展需要。教师专业发展通常被认为是教师在教学活动中获得尽可能多的经验以及系统地审视自己的教学实践所达到的一种专业成长，所以校本教师培训的内容应集中于教师胜任教学及革新教学的各种能力，主要包括教育理论、所教学科的知识与运用、学校管理、学生与班级管理、师生交往、学业评价、教学新技术的运用和校本课程开发，等等。中小学校本培训逐步倾向于满足教师个人的需要，重视教师在实践过程中问题的解决和所需教学技能的获取，诸如如何实施对年幼儿童的有效教学，如何运用信息科学技术来加强学生的课堂学习，如何满足有特殊要求学生的需要等。 为使学校与教师个人专业发展之间谋求一种动态的平衡，英国中小学在长期实践中探索出了设计校本培训的策略。其一，在设计校本培训时要处理好学校整体规划的计划与程序，学校的年度与学期教师培训计划，教师的具体培训活动与课程三者之间的关系，以有效实施校本培训计划。其二，在校本培训设计中要综合考虑学校教师的整体需要，学校各工作小组或职能组织的需要以及教师个人的需要。最后，充分利用校内外各种可用资源，重视学校内外的各种优势和力量，充分调动学校各主体的积极性和主动性，并谋求与校外的联系与合作，从而完善培训计划的设计与修改 三、我国教师培训的现状 我国当前基础教育课程改革对广大中小学教师的专业理论素养和知识结构提出了很大的挑战，同时也给学校师资培训带来了一些亟待解决的问题，教师专业化运动的不断发展，使各国加强了以学校为中心的教师培训计划。而我国的教师校本培训产生于20世纪90年代中后期，如湖北省十堰市遵循?因校制宜?、?因师施教?的原则并依据学校的办学水平和教师的素质状况，构建了适合本校发展的?三型十环?校本培训模式，让教师在工作中学习，在工作中促进教师个体和教师团队专业发展。关于校本培训的界定，我国学者从不同角度提出了多种解释，经过综合比较，我们认为，校本培训就是以教师任职学校为中心的在职培训模式，它以学校中的教师为对象开展培训，培训立足于学校岗位的实际需要，学校负责培训内容的选择时间的安排、方式的确定和教师的组织，其目标是解决本校教师专业发展中存在的问题，提高教师的教育教学能力。 我国的教师培训，从表面来看，教师的学历合格率提高较快，然而教师素质和学力并未得到真正的提高大多数盲目追求学历的提高，从而出现了高学历的泡沫现象。就教师队伍的整体专业素养与能力来看，还远不能适应日新月异的教育发展需要。随着新课程改革在全国范围的推广和教育对象的复杂化、多样化，越来越多的中小学教师感到自身的能力无法跟上新教学理念的要求，这对教师培训提出了新的要求。同时，在教师管理过程中，还存在许多不利于教师专业发展的管理行为，把教师的发展简单地看成是教师个人的事情。尤其在农村学校教师在职培训或进修方面，更缺少时间上的保证和经济上的支持，这些已成为制约教师专业发展的障碍，严重影响了学校教育教学质量的提升。 教师教育的发展使得教师培训的目的不断发生变化，呈现出多层次和多样性的趋势。一是以学历、学位教育为主要目标;二是以更新知识结构为主要目标;三是以提高教师的教学能力，改进中小学教育实践为主要目标。所以，我国中小学教师培训方面，在强调学历教育的同时，更应该将教师培训的重点转向非学历教育，切实发展教师的思维和教学能力，并着眼于促进教师的专业发展，培养高质量、复合型的专业教师队伍。 四、从校本培训看我国教师培训 校本培训在教师继续教育中占有重要地位，它是以提高教师教育教学能力为主要目标，将培训与教育教学、科研活动紧密结合起来的一种继续教育形式，是由教师任职学校自主制订培训计划、自主组织开展的培训活动。在教育系统复杂化和教育对象多样化的今天，教师的角色越来越多，既是课程专家，又要成为技术评价者、课程顾问等，要为学校的发展前景服务，这就要求重新认识教师在新的历史时期的重要作用，重新发现教师，推进教师的专业化。强调教师的专业发展，一要注意教师作为一种职业应拥有的教育理论与教学技能;二要认识到对教师增加职业培训的重要性，以适应中小学教学实践的需要;三要通过教育科学研究的发展为教师提供完整的继续教育。英国的校本教师培训计划是中小学及地方教育当局一项固定的长期工作，在每学期的每周都有固定的时间安排用于校本培训的活动，让教师积极参与到校本培训课程、各种专题讨论、相关教学咨询以及教师在教学过程中的探究活动等。校本培训在关注教师的教育教学实践能力发展的同时，也在注重教师专业研究能力的发展，让教师成为研究者，使教师针对实际教学问题进行思考，作出判断。此外，中小学的自治权使学校能根据学校、教师的实际需要制订有效的培训计划和设计基于课堂教学实践的培训活动，这在一定程度上能保证学生获取丰富的知识和学习技能，帮助学生持续发展。 为建立促进教师专业发展的教师培训计划，以确保培训活动与教师专业发展能使课堂教学和学生的学习得到显著改善，我国的教师校本培训要优先改进学校管理机制、基础教育教学培训模式、教师运用现代信息技术教学等与教育教学实践直接相关的方面，由此加强教师丰富专业知识，提高教学技能。 第一，学校应建立教师职后培训的良性管理机制，构建促进教师专业发展培训体系，并将教师任职学校作为培训基地，从学校和教师的实际需要出发，依据学校发展战略，强调教师培训机构与中小学之间的伙伴合作关系。同时，学校要充分享有自治权，使教师培训更具针对性和实用性。学校管理者对教师培训的设计和组织要综合考虑校情、师情，依据现实需要提出培训课题并组织实施。 第二，教师培训要注重教育理论与教师教学实践之间的联系，充分发挥教学经验交流、案例教学、行动研究等方法对教学实践的指导作用。此外，教师的校本培训要与教师所从事的教学工作密切结合起来，让教师在教育教学活动中学习。这意味着教师要依据实际工作需要、自我发展需要和学生发展要求不断学习新知识，掌握新技能，增强教师的专业成长，并有效地转化为教师的教学实践能力。 第三，校本教师培训的内容应更加丰富，密切结合实际，除了专业学科和教师教育知识的更新和深化、教育技术的掌握、一般文化素养的提高外，还要包括对学校、家庭和社会所面临的最紧要问题的研究和探讨。另外，在培训方式上采用短期培训与长期培训相结合等多种方式，同时运用以老带新、假期培训、校际观摩交流和反思教学等方法，进一步提高教师的教育教学能力。教师教育改革已将教师专业发展作为新的取向，而校本教师培训计划的推行，让教师通过适当的校内实践经验来获得教学技能，并将其应用于课堂教学中，通过进行行动研究，从而丰富教师教育的内容。与此同时，广大教师在校本培训计划的指导下，既能不断更新自己的专业技能，还能培养学生在整个生活中创造知识，学会生存所需的态度和技能。这种以中小学为基地的教师专业发展新模式，适应了教师教育改革的具体要求，反映了当代教育运动的重要规律，并为教师教育的改革与发展提供新的参考。 五、 结束语 我国基础教育的全面改革与深入发展，使教师专业化和教师专业发展成为教师教育的主导方向，其发展目标也呈现全面性趋向。在对过去教师教育的深刻反思下，当代教师的目标也超越教育理论、学科知识和教学能力的范畴，扩展到教师专业发展的所有方面，并以多元化的培训模式来培养合乎需要的教师队伍。我们认识到，教师专业发展是教师个体专业逐步提升的过程，是教师不断掌握新知识，增长专业技能的需要。教师需要通过继续学习与探究来拓展其专业内涵，提高实践能力。而以学校为中心的教师专业发展培训计划适应了教师专业发展的需要，在学校变革，特别是在教学和课程改革中，需要教师的积极参与，使教师的培训更加有利于教师的专业成长，并与教育实际相结合，推进学校、教师和学生的共同发展。 教师培训论文:关于创新型教师培训研究 论文摘要：创新教育是培养创新人才的实践活动，创新教育要依靠创新型教师来进行。在人格魅力、教育理念、教育内容、教育方式方面，创新型教师具有鲜明的个性特征。创新型教师的培养是一项系统工程，各级教育管理机构应在教学环境、学术氛围、教师培训、社会实践等方面进行必要的改革和完善。在创新型教师培训上，视频资源具有表现性强、具象性强、纪实性强、智能性强的教育优势。发挥视频资源的教育优势可以提高创新型教师培训的质量和效率，构建视频资源库、视频点播、视频广播平台是培训创新型教师的三种应用方式。 论文关键词：创新教育；创新型教师；视频资源；教师培训 当今世界是一个经济社会全球化的时代，国与国的竞争日益激烈，竞争的焦点是人才，特别是具有创新精神的人才。创新型人才需要靠创新教育来培养，而实施创新教育的核心应该是创新型教师。百年大计，教育为本，教育成败的关键在教师，只有创新型的教师才能培养创新型的人才，创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》明确提出：建设高素质教师队伍。教育大计，教师为本。只有好的教师，才能有好的教育。 一、创新型教师的特征 创新型教师是指教师善于吸取最新教育教学成果，创造性地将其运用到教育教学之中，形成鲜明的教学个性。创新型教师主要体现在教师本人的人格魅力、教育理念、学科知识、教育技术等四个方面。 1.创新型教师具有优良的人格魅力 创新型人才依靠创新教育来培养，素质教育是创新教育主要方式，要实现学生的德、智、体、美、劳全面发展，教师就应该作出表率，实现自身的全面发展。 2.创新型教师具有现代教育理念 教师的教育观决定着教育的思想和行为，教师应自觉实践学生全面发展的素质教育理念，以学生为本，确立民主合作的师生关系，实现理论和实践的统一。 3.创新型教师具备新颖前沿的学科知识 创新是在已有的知识上的突破，没有一定的知识储备是无法创新的。新颖的知识更能吸引学习者的注意，从而加强学习的效果。 4.创新型教师应掌握现代教育技术 随着信息技术的飞速发展，我国教育已进入信息化教育阶段，信息化教育具有数字化、网络化、智能化、多媒体化的特征。 创新型教师对学生创新性的培养起到率先示范的“身教”效果，教师的教育理念不仅会体现在教学行为中，也会对学生产生潜移默化的影响，这种效果是其他教育方式所无法比拟的。 二、创新型教师的培养途径 创新型教师的培养是一项系统工程，应贯穿于教师培训的整个过程。就当前我国教育的实际来看，我们可以通过以下四个方面来进行： 1.营造宽松的教学环境，完善教育评价体系 教育管理机构和学校要积极营造宽松的教学环境，要大力精简各种名目的考试，实践素质教育，把教师从“应试教育”的巨大压力下解放出来，给教师创新提供必要的外部条件。教育管理机构要建立以素质教育为核心的全面发展考评体系。 2.建立自由开放的学术氛围，鼓励教师进行教育创新 一个开放自由的学术氛围对于教师的创新是必需的，全社会应形成奋发上进，求实创新的风气，学校要从政策上鼓励教育创新，给教师进行创新提供必要条件，建立健全有效的创新激励机制。 3.组织教师培训，树立创新意识，提升创新能力 当前，我国的教师教育主要采用的仍是“灌输式”、“填鸭式”的教学方式，这十分不利于教师创新精神的培养。进入21世纪以来，教育技术的发展十分迅猛，新观念、新技术不断涌现。教育部门应组织开展教师教育技术的培训，培养教师采用新技术的意识和能力、改善教学方式、提升创新能力。 教师创新能力的培养不仅体现在教育技术中，还体现在教师的思想观念上。教师培训要培训教师的反思性、批判性、发散性等多种思维模式，创新的理念应当成为日常工作中的一种自觉和自律，并在教学和科研实践中表现为一种创造精神和创造行为。 4.开展社会实践活动，不断更新充实教学内容 离开了实践支撑的理论是空泛的，空泛的理论也就谈不上创新。学校应该加强与社会的联系，创造条件给教师提供参加社会实践的机会。广大教师也应树立科学与技术结合，知识与经济相联系的现代意识，在实践中不断更新和充实学科知识，实现思想观念和技术方法上大胆创新。 三、视频在创新型教师培训中的教学优势 专业培训是创新型教师成长的主要形式，视频及其整合在教师培训中的应用是十分广泛的，与文本、图片等其他媒体元素相比，它具有明显的优势。 1.视频具有表现性强的优势 视频影像适宜呈现一些对学习者来讲感觉比较陌生的信息，具有很强的感染力和表现力，尤其在表现事物细节的能力方面，视频所能传输的信息量是很大的。 2.视频有具象性强的优势 视频所表现的信息都是形象、直观的教育信息，是事物的形态、色彩的具象信息，而不是语言、文字符号等抽象内容。具象性是心理感知规律、记忆规律以及注意规律的重要基础，鲜明、生动的形象不仅能提高学生对讲解重点的选择性和理解性，同时还能够使注意力稳定和持久，并且增强记忆的牢固性，准确、逼真的视频媒体尤其能够非常好地表达教学对象在时间、空间方面的运动变化。 3.视频具有纪实性强的优势 视频影像能够比较真实全面地记录整个教学内容。 4.视频具有智能性强的优势 视频资源的播放能够不受时间的限制，学习者可以在任意时间播放自己所需的视频资源。 四、视频资源培养创新型教师的主要方式 视频信息的教学特性十分有利于培养教师的创新思维、营造教学情境、拓展知识领域、增强实践技能。视频资源在教师培训中主要有三种方式： 1.构建教师培训视频资源库，促进优质教育资源的共享、整合 我国教师教育视频资源从整体上看还不够丰富，可用总量很少，分布也不均匀，两极分化现象明显。教育信息化是世界教育发展的大趋势，教育资源的共享是教育信息化的必然要求，教育资源库是资源共享的典型方式。 教师教育培训机构在加强教育信息化基础设施建设的同时，应同步建设视频信息资源库，视频资源库的建设有利于整个信息资源的充实和发展。近年来，我国各类教育视频资源库的建设是比较快的，如国家精品课程视频资源库、圣才学习网视频资源库等。 教育视频资源库的应用不仅是视频资源的共享，还应用于视频资源的整合。视频资源的整合不仅存在于视频素材间，还存在于视频与文本、图片等媒体元素间。 2.构建视频点播(VOD)平台，促进教师个性化、专业化发展 教师的个性化、专业化是教育创新的基础。素质教育提倡学生的个性发展，创新教育同样提倡教师的个性发展，没有教师的个性发展，也很难有学生的个性发展。视频点播平台可以创设多种学习情境，这十分有利于培养学习者的探索精神和创新能力。 VOD(Video On Demand视频点播)是一种可以按用户需要点播节目的交互式视频平台，该平台是以流技术为核心，不需下载完视频文件就可播放，即点即播，十分方便。教师教育机构应用VOD平台，可以有效培养教师的治学能力，促进个性化、专业化的发展。学习者通过视频点播系统，可以自主选择想要学习的内容，学习时间完全由学习者自己掌握，能够充分发挥学习的主动性。 3.构建数字视频广播(DVB)平台，拓展教师知识领域 教师创新能力的提高不仅在于学科知识的掌握，更多在于教师的知识领域的宽泛、艺术修养和思想道德水平提高。　DVB(Digital Video Broadcasting数字视频广播)是一种根据需要向某一区域传送视频节目的系统，该系统也是基于流技术系统，它采用的是多播方式，而不是VOD的点对点方式。教育培训机构可以应用DVB平台，建立新闻、科技、MTV等视频节目频道，用前沿、新颖的知识和积极向上的娱乐节目来丰富教师的课余生活，拓展知识领域，了解学科动态，陶冶思想和情操。 教师培训论文:浅析面向新农村的中学英语教师培训模式整合的探讨 论文关键词:新农村 中学英语教师 培训 教师教育 论文摘要:中学英语教师培训模式整合主要涉及四个方面:一是培训内容的整合;二是培训主体的整合;三是培训对象的整合;四是培训手段的整合。注重理论与实践相结合，集中培训与校本培训相结合，培训与科研(教研)相结合。通过教师个人的自我反思、教师集体的同伴互助以及专家的专业引领，进而促进教师专业发展。 一、问题的提出 农村教育的发展离不开一支高素质的农村教师队伍。党的十七大报告关于教育工作论述中明确指出要“加强教师队伍建设，重点提高农村教师素质”。提高农村教师的素质，是实现教育公平，提高农村教育水平的关键之一。进一步加大农村教师培训力度，提高教师教育教学能力和整体素质，促进基础教育改革和素质教育的实施，是我国建设教育强国的迫切任务。据有关调查结果显示，目前农村中学教师队伍整体素质还不是很高，专业发展水平偏低，主要表现为:学科结构不合理，专业不对口，“教非所学”所占比例较大，知识结构老化，教育观念陈旧，教学方法缺乏灵活性和创造性等等。以永州市农村中学英语教师为例，有相当一部分英语教师是由非英语专业毕业生或其他学科的转岗教师构成，与此同时，农村中学现有的师资不仅得不到充实调整，反而挑选一些较优秀的农村中学教师到城区中学任教，使农村中学教师队伍进一步弱化，给农村中学英语教学质量造成了负面影响。 近几年，笔者担任了永州市中学英语教师继续教育培训的教学工作，对该市中学英语教师继续教育现状进行了初步调查了解，发现教师继续教育工作存在的主要问题有: 一是培训主体方面:以培训院校、培训机构为本位，忽视中学教师的主体地位和主体作用的发挥。目前中学教师继续教育的通常做法是:让所有参加继续教育的中学教师利用暑假到指定高校接受培训，实行大班上课，学完规定门数的课程即可结业。 二是培训对象方面:部分参训教师对教师培训的重要性和必要性认识不深，主要表现为:重学历进修轻培训提高，参加培训的目的不是为了提高自身素质，仅仅是为了拿学分，上职称。他们在培训中往往学用脱节，被动学习。 三是培训内容方面:中学教师继续教育的培训内容主要由省、市教育行政部门统一制定。这种统一课程、统一教材、统一要求的教师培训体系，虽然重视教育理论知识的学习，但是忽视教育理论与学科教学的整合。培训内容以教育理论知识和教学法知识的学习为主，缺乏对实践性知识和经验性知识的整合，导致理论与实践严重脱节。单纯知识传授，脱离教学实际，较少考虑农村教师个人成长的需求，不能解决一线教师在教学实践中遇到的困惑和问题，培训的针对性与实效性不强。 四是培训手段方面:师资培训多采取理论讲座的形式，课堂上专家理论指导性强。但多数培训者习惯于采用传统的培训手段:讲一听一记，重视理论灌棺，很少采取互动式、讨论式和启发式，手段单一，形式单调，直接影响培训的质量和效果。 二、培训模式整合的含义 “整合”在系统科学的思维方法论上，表示为由两个或两个以_L较小部分的事物、现象、过程、物质属性、关系、信息、能量等在符合具体客观规律或符合一定条件要求的前提下，凝聚成一个较大整体的发展过程及结果。 教育界引用“整合”一词通常表示整体综合、渗透、重组、互补、凝聚、融合等意思。这里的“整合”指的是将培训模式的构成要素融入到农村中学英语教师继续教育的有机整体中。“一般而言，培训模式的主要构成要素包括培训主体、培训理念、培训对象、培训目标、培训内容、培训手段与培训管理等，”培训模式整合过程，就是在某种培训目的指引下，将培训理论与具体实践中多种因素相结合的过程。 三、培训模式整合的途径和方法 (一)培训内容的整合 从现代教师应该具备的知识结构的角度看，教师的知识结构包含四个方面:本体性知识、条件性知识、实践性知识和文化知识。教师的本体性知识是指教师所具有的特定的学科知识，如英语专业知识。教育学、心理学和现代教育技术知识被称为教师成功地进行教育教学的条件性知识。实践性知识是教师积累的教学经验，是指教师在实现教学日的的行为中所具有的课堂情景知识以及与之相关的知识。教师的文化知识是指教师具有)而深刻的社会文化背景知识。培训内容可根据不同的培训对象、教师培训的不同目的进行不同的公1合，建构灵活的、开放的、动态的课程结构，不断促进教师的发展。在培训内容的整合方面，应注意结合中学英语教学的内容。比如词汇、教学法、听说技能、英美文化综合知识、英美文学赏析等。现代教育技术也是很多农村中学英语老师的弱项，可通过培训提高教师的业务能力，将所学知识运用到实际的教学中。 （二)培训主体的整合 所谓培训主体，即培训机构和培训者。目前，我国参与教师继续教育的机构大致有五大类:一是大学或师资养成机构;二是专门的教师培训机构;三是教师专业团体包括教研、科研组织;四是教师任职学校;五是远程教育网。培训主体的整合，应注意聘请院外知名专家和优秀中学英语教师参与培训班的讲授与专题报告，采取高校培训与校本培训相结合，集中培训与远程教育相结合，实现两种形式优势互补。 (三)培训对象的整合 从教师专业发展的角度看，继续教育要以促进教师专业发展为目标，继续教育培训的基本任务应当是有效地推进教师专业发展进程。教师在师范院校的学历教育完成后，还有一个很长的持续性发展过程，这个过程带有终生的性质。就培训对象而言，他们处于不同的生涯阶段，担任不同年级的教学任务等特点。他们有各种不同的诉求，比如需要具有学科性、针对性强，具有可操作性的培训;能解决他们在教学中遇到的困惑和问题;要更多地考虑如何激发他们参与，变“要我学”为“我愿学”，能取得实效。因此，为了解决老师的诉求，针对不同教师的特点、需求和问题，可采用分类培训的模式，突出有针对性的分阶段的教师培训。例如，针对新入职教师采用“导师制”、针对一般教师采用“案例法”，针对骨干教师采用“课题带动法”等模式开展有针对性地教师培训，以整体提升教师的专业水平。 另外，从教师教育职前职后一体化的方面考虑，推行 “顶岗实习、顶岗支教，置换培训”这种做法，既可以培养高校的师范生，又能够培训当地的中学教师，解决农村学校教师缺乏问题。这是西南师范大学率先为重新确立师范大学培养目标、推进教师教育改革、完善大学服务职能做出了有益探索。目前，这一模式在四川、广东等省推广。一方面，为师范生提供更多的锻炼机会，强化他们的从教技能，另一方面，也有利于增强农村教师队伍的造血功能。 (四)培训手段的整合 培训手段，即培训媒体、方式与方法。从教师学习方式角度看，有以案例为支撑的情景学习，以问题为驱动的行动学习，以交流互动为基础的合作学习，以经验提升为目的的反思学习，以发现规律为追求的研究学习等。从培训手段角度看，有微格教学模式、研训一体培训模式、网络培训模式、课堂观摩与教学反思模式等。 由于我国现行中学教师培训模式主要是一种外控的“单向传递”理论型模式，缺乏对教学实践的关照，满足不了农村中学一线教师的实际需求。研训结合是中学教师培训的一种有效模式。指科研(或教研);训，指培训。研训结合模式是指把教育科研与培训一体化，以研兴培，以培促研，将科研与培训有机地结合以促进教师专业成长的一种培训模式。多年来，中央教育科学研究所的专家关注教育实践，走入学校，开展合作行动研究，探索“研训一体”化的教师专业发展模式，取得了初步成果。“这种回归教育生活，回到教育教学的现场，解决教育教学问题的合作行动研究，是提高教育教学效能，实现教师专业发展的有效途径”研培一体化模式又分为:“以问题为中心”的培训模式和互动式培训模式。“以问题为中心”的培训模式有利于培养学员发现问题、分析问题和解决问题的能力。互动式培训模式以专家讲座、学员参与、交流评议、典型示范、研训结合为特点，即“导一学一议一仿一研”培训模式，这种培训模式，有利于充分调动培训者与被培训者之间的主体性，实现双向互动。实践证明，“研训一体化”模式是较为适合农村教师继续教育实际的，它既可缓解工学矛盾，又成本低廉，能真正全面有效地提高农村教师的自身素质和教学水平! 然而，农村学校开展校本研训最大的困难就是缺少专家的专业引领。利用网络技术的现代远程教育手段能够打破时空阻隔，共享优势资源，是扩大教师教育资源、提高效益的有效途径。农村学校规模小，交通不便，培训师资缺乏，传统培训形式带来诸多矛盾，利用现代远程教育手段进行教师培训，能很好地解决这些矛盾，给培训带来生机和活力。网上灵活的学习方式，能有效的解决工学矛盾。 总之，要以科学发展观统领教师培训工作，加强农村教师的培训，缩小他们与城区教师的差距。构建以学员为本的培训理念，采取开放的、灵活多样的培训模式。做到理论与实践相结合、培训与科研相结合、观摩与反思相结合，远程培训与校本研修相结合。适应教师学习的特点，即自我导向、经验参与、以问题为中心、资源共享、以提高绩效为目的，通过教师个人的自我反思、教师集体的同伴互助以及专家教师的专业引领，让教师实质性地参与到解决现实教学问题的研究和交流的过程中，在教学实践中逐步实现自己的专业成长。 教师培训论文:关于英国校本培训对我国教师培训的启示 论文关键词:校本培训 教师教育 教师专业发展 论文摘要:教师培训是对在职教师实施继续教育，促进教师成长的专业教育。英国校本教师培训强调以学校为教育基地，注重从学校和教师的实际需要来探讨学校教育与教学的规律，以培养具有实践教学能力的教师为目标，帮助教师专业发展。我国在基础教育改革与发展的过程中，应当借鉴校本教师培训的先进经验，重视教师教育的重要作用，结合当前学校教育现实，加强中小学教师的师资培训，培养适应现代教育形势以及富有个性和创造性的专业教师队伍，从根本上提高教师的教学实践能力。 一、英国校本培训的产生与发展 校本培训(school－based in－service education)产生于20世纪70年代初期的英美等国，是以培训内容为依据，即促进教师专业发展、改善学校和教学实践为中心的培训，旨在强化教师专业的实践性，加强教育理论与教育实践之间的联系。早在1972年，《詹姆斯报告》就建议教师在职进修应从中小学开始，认为一切教学活动都是在学校发生的，校本教师培训可以使教师的课程开发与教学技能得到充分发展，并揭示各种教育需求与不足。因此，詹姆斯小组认为，每所中小学都应把本校教师的在职培训看做是学校教学工作的重要任务，并且所有教职员工都对此负责。《詹姆斯报告》关于教师在职培训的观点得到了各教育团体和中小学的赞同，同时由于英国中小学享有充分的自治权，从而为教师在职培训的改进提供了前提条件和可能性。此外，一些教育学者也认为，要确保将学校教育计划付诸实施，就需要有?以学校为中心?的教师在职培训计划的支持，进而加深教师的专业知识，拓展教学能力。英国皇家督学团也在其督导报告中指出，在各个学校里，教师应该根据学校的实际情况和自己的专业发展阶段，利用现有的资源，来评价他们的进修政策和实践，以及界定将来要优先发展的方面，决定从何开始进修。20世纪70年代中期以后，越来越多的中小学通过自主界定本校教师的培训需要，并在一定程度上为教师提供适当的支持，实施校内培训计划，帮助教师获得专业发展。 伴随学校改革思潮和教师专业化运动的兴起，校本教师培训计划在英国得到了广泛推广并实施，经过多年实践，英国校本教师培训计划的学校政策、内容与方法都变得更加完备。教师培训紧紧围绕学校教育和培养学生的任务来实施，并将学校教师培训计划纳入学校整体规划的重要组成部分，必须与学校发展相适应。其中中小学校长在校本教师培训中负有重要责任，以保证校本培训计划的顺利开展，培训内容也要立足教学实践和学校需要，提高教师教学的能力。英国在教师培训过程中，已将教师的校本培训计划列为?重建学校?的一部分，并与学校的校本课程开发、教研实践、校本管理等工作互相结合，强化对教师的专业教学实践。 二、英国校本培训的实施 20世纪80年代中期以后，英国公众对教育质量日益关注，要求教师的教学与学生的学业成绩应达到人们的期望，而且进一步呼吁政府制定出台提高教师素质，改善教育质量的政策。自此，英国教师教育改革把加强在职教师培训作为政府发展教师教育的新举措，并在1988年以后，英国将教师校本培训作为国家的一项教育政策。 (一)校本培训计划的设计 校本培训计划是在大学、中小学以及地方教育当局的共同参与下完成的，但最终的决定权应在中小学，由于各校情况不一，学校培训计划必须与其所拥有的优势相适应，制定明确的目标和程序，以便能够充分利用各种资源，保证教师培训的质量。中小学作为教师教育的实施机构独立承担师资培养任务，是近年来英国教师教育中出现的新趋势，也是教师培养的一种新模式。这种变化说明，为了避免教师培养和训练中专业实践能力不能满足教师专业化的现状，从实践中学习，在实践中训练，已成为英国促进教师专业技能和专业水平，从而提高教师质量的重要理念。首先，由学校制定教师培训政策。说明培训目的，可用的资源，实施培训活动的要求和程序，培训时间的安排及职责分配等，使所有教师全面了解学校的培训政策。其次，提出年度培训计划及实施程序。分析并说明学校、教研组和教师个人三方面的需要及预先计划的培训时间、方式和费用等。最后，对教师培训进行检查和反馈。作出翔实的培训记录，对培训活动取得的成效及开支进行及时监控与评价，并对教研组及整个校内外有价值的观点与实践经验作出反馈和采纳。 另外，在英国的中小学设置专业委员会作为校本培训计划的重要组织。由副校长兼任主任，成员包括学校的教师代表、地方教育当局的中小学总顾问、地方教师中心或大学教育学院的代表。专业发展委员会的任务主要是为学校教师专业发展规划提供指导性建议、协调与监控，提出年度的优先发展项目，与教研组长和年级主任合作为学校教师培训具体内容提出建议。这使学校教研组、年级组及具体的职能组织都能发挥各自的主动性和创造性，为教师专业发展提出规划和补充。 (二)校本培训的内容和方法 中小学教师培训计划必须从教师的专业发展出发，而教师的专业发展又与学校发展紧密相关。由于英国中小学拥有一定程度的自治权，其校本教师培训计划、内容与组织均由各自所在的学校负责，但是学校应严格按照国家的相关政策和地方教育当局的指导方针制订培训计划和组织实施。 英国校本培训是由中小学根据自身的实际状况而设计教师专业发展的课程体系的，其培训内容充分体现学校和教师的发展需要。教师专业发展通常被认为是教师在教学活动中获得尽可能多的经验以及系统地审视自己的教学实践所达到的一种专业成长，所以校本教师培训的内容应集中于教师胜任教学及革新教学的各种能力，主要包括教育理论、所教学科的知识与运用、学校管理、学生与班级管理、师生交往、学业评价、教学新技术的运用和校本课程开发，等等。中小学校本培训逐步倾向于满足教师个人的需要，重视教师在实践过程中问题的解决和所需教学技能的获取，诸如如何实施对年幼儿童的有效教学，如何运用信息科学技术来加强学生的课堂学习，如何满足有特殊要求学生的需要等。 为使学校与教师个人专业发展之间谋求一种动态的平衡，英国中小学在长期实践中探索出了设计校本培训的策略。其一，在设计校本培训时要处理好学校整体规划的计划与程序，学校的年度与学期教师培训计划，教师的具体培训活动与课程三者之间的关系，以有效实施校本培训计划。其二，在校本培训设计中要综合考虑学校教师的整体需要，学校各工作小组或职能组织的需要以及教师个人的需要。最后，充分利用校内外各种可用资源，重视学校内外的各种优势和力量，充分调动学校各主体的积极性和主动性，并谋求与校外的联系与合作，从而完善培训计划的设计与修改 三、我国教师培训的现状 我国当前基础教育课程改革对广大中小学教师的专业理论素养和知识结构提出了很大的挑战，同时也给学校师资培训带来了一些亟待解决的问题，教师专业化运动的不断发展，使各国加强了以学校为中心的教师培训计划。而我国的教师校本培训产生于20世纪90年代中后期，如湖北省十堰市遵循?因校制宜?、?因师施教?的原则并依据学校的办学水平和教师的素质状况，构建了适合本校发展的?三型十环?校本培训模式，让教师在工作中学习，在工作中促进教师个体和教师团队专业发展。关于校本培训的界定，我国学者从不同角度提出了多种解释，经过综合比较，我们认为，校本培训就是以教师任职学校为中心的在职培训模式，它以学校中的教师为对象开展培训，培训立足于学校岗位的实际需要，学校负责培训内容的选择时间的安排、方式的确定和教师的组织，其目标是解决本校教师专业发展中存在的问题，提高教师的教育教学能力。 我国的教师培训，从表面来看，教师的学历合格率提高较快，然而教师素质和学力并未得到真正的提高大多数盲目追求学历的提高，从而出现了高学历的泡沫现象。就教师队伍的整体专业素养与能力来看，还远不能适应日新月异的教育发展需要。随着新课程改革在全国范围的推广和教育对象的复杂化、多样化，越来越多的中小学教师感到自身的能力无法跟上新教学理念的要求，这对教师培训提出了新的要求。同时，在教师管理过程中，还存在许多不利于教师专业发展的管理行为，把教师的发展简单地看成是教师个人的事情。尤其在农村学校教师在职培训或进修方面，更缺少时间上的保证和经济上的支持，这些已成为制约教师专业发展的障碍，严重影响了学校教育教学质量的提升。 教师教育的发展使得教师培训的目的不断发生变化，呈现出多层次和多样性的趋势。一是以学历、学位教育为主要目标;二是以更新知识结构为主要目标;三是以提高教师的教学能力，改进中小学教育实践为主要目标。所以，我国中小学教师培训方面，在强调学历教育的同时，更应该将教师培训的重点转向非学历教育，切实发展教师的思维和教学能力，并着眼于促进教师的专业发展，培养高质量、复合型的专业教师队伍。 四、从校本培训看我国教师培训 校本培训在教师继续教育中占有重要地位，它是以提高教师教育教学能力为主要目标，将培训与教育教学、科研活动紧密结合起来的一种继续教育形式，是由教师任职学校自主制订培训计划、自主组织开展的培训活动。在教育系统复杂化和教育对象多样化的今天，教师的角色越来越多，既是课程专家，又要成为技术评价者、课程顾问等，要为学校的发展前景服务，这就要求重新认识教师在新的历史时期的重要作用，重新发现教师，推进教师的专业化。强调教师的专业发展，一要注意教师作为一种职业应拥有的教育理论与教学技能;二要认识到对教师增加职业培训的重要性，以适应中小学教学实践的需要;三要通过教育科学研究的发展为教师提供完整的继续教育。英国的校本教师培训计划是中小学及地方教育当局一项固定的长期工作，在每学期的每周都有固定的时间安排用于校本培训的活动，让教师积极参与到校本培训课程、各种专题讨论、相关教学咨询以及教师在教学过程中的探究活动等。校本培训在关注教师的教育教学实践能力发展的同时，也在注重教师专业研究能力的发展，让教师成为研究者，使教师针对实际教学问题进行思考，作出判断。此外，中小学的自治权使学校能根据学校、教师的实际需要制订有效的培训计划和设计基于课堂教学实践的培训活动，这在一定程度上能保证学生获取丰富的知识和学习技能，帮助学生持续发展。 为建立促进教师专业发展的教师培训计划，以确保培训活动与教师专业发展能使课堂教学和学生的学习得到显著改善，我国的教师校本培训要优先改进学校管理机制、基础教育教学培训模式、教师运用现代信息技术教学等与教育教学实践直接相关的方面，由此加强教师丰富专业知识，提高教学技能。 第一，学校应建立教师职后培训的良性管理机制，构建促进教师专业发展培训体系，并将教师任职学校作为培训基地，从学校和教师的实际需要出发，依据学校发展战略，强调教师培训机构与中小学之间的伙伴合作关系。同时，学校要充分享有自治权，使教师培训更具针对性和实用性。学校管理者对教师培训的设计和组织要综合考虑校情、师情，依据现实需要提出培训课题并组织实施。 第二，教师培训要注重教育理论与教师教学实践之间的联系，充分发挥教学经验交流、案例教学、行动研究等方法对教学实践的指导作用。此外，教师的校本培训要与教师所从事的教学工作密切结合起来，让教师在教育教学活动中学习。这意味着教师要依据实际工作需要、自我发展需要和学生发展要求不断学习新知识，掌握新技能，增强教师的专业成长，并有效地转化为教师的教学实践能力。 第三，校本教师培训的内容应更加丰富，密切结合实际，除了专业学科和教师教育知识的更新和深化、教育技术的掌握、一般文化素养的提高外，还要包括对学校、家庭和社会所面临的最紧要问题的研究和探讨。另外，在培训方式上采用短期培训与长期培训相结合等多种方式，同时运用以老带新、假期培训、校际观摩交流和反思教学等方法，进一步提高教师的教育教学能力。教师教育改革已将教师专业发展作为新的取向，而校本教师培训计划的推行，让教师通过适当的校内实践经验来获得教学技能，并将其应用于课堂教学中，通过进行行动研究，从而丰富教师教育的内容。与此同时，广大教师在校本培训计划的指导下，既能不断更新自己的专业技能，还能培养学生在整个生活中创造知识，学会生存所需的态度和技能。这种以中小学为基地的教师专业发展新模式，适应了教师教育改革的具体要求，反映了当代教育运动的重要规律，并为教师教育的改革与发展提供新的参考。 五、 结束语 我国基础教育的全面改革与深入发展，使教师专业化和教师专业发展成为教师教育的主导方向，其发展目标也呈现全面性趋向。在对过去教师教育的深刻反思下，当代教师的目标也超越教育理论、学科知识和教学能力的范畴，扩展到教师专业发展的所有方面，并以多元化的培训模式来培养合乎需要的教师队伍。我们认识到，教师专业发展是教师个体专业逐步提升的过程，是教师不断掌握新知识，增长专业技能的需要。教师需要通过继续学习与探究来拓展其专业内涵，提高实践能力。而以学校为中心的教师专业发展培训计划适应了教师专业发展的需要，在学校变革，特别是在教学和课程改革中，需要教师的积极参与，使教师的培训更加有利于教师的专业成长，并与教育实际相结合，推进学校、教师和学生的共同发展。 教师培训论文:高校教师培训个体需求探析 摘 要：我国高校教师培训的个体需求将由重学历培训轻非学历培训，转变为终身需求知识性培训、学术性培训和教学性培训并重。应通过政策引导、全面推行教师职务聘任制、实施教师培训制度、建立培训运行保障机制等措施，促使教师重视非学历培训和教学性培训，提高培训效果，满足高校教师培训的个体需求。 关键词：教师培训；个体需求；理性化 一、培训认识的理性化引导着高校教师培训的个体需求 在高等教育现代化的进程中，高校教师对培训学习的认识逐步走向理性。培训不仅仅反映出社会进步与发展对高校教师的外在要求，更是教师自身谋求职业发展的内在需要。 第一，终身学习理念使高校教师培训的个体需求趋向理性化。伴随着终身教育思想的传播与实践，终身学习的理念受到人们日益广泛的关注。终身学习理念的形成引导着高校教师对培训学习认识与需求的理性化。教师参加培训学习逐步摆脱了由学校组织安排的被动状态，变为个人终身学习的主体需求，他们将目光投向各种不同类型的培训学习。 第二，科技进步、知识更新使高校教师培训学习的热情日渐提升。当今社会，科学技术发展迅猛，知识更新日新月异。这必然反映到高等学校的教学中来，传统的教师素质观已经无法适应需要，时代呼唤着新的教师素质观的建立。教师清醒地认识到，必须适应时代的变化，实现对新知识和新技术的占有，才能满足高等学校人才培养的需要。广大教师参与培训的积极性和热情日渐提升，可以预见，高校教师培训的个体需求必将不断增长，培训市场亦更将广阔。 第三，现代大学观促成高校教师参与培训学习成为一种自觉行为。现代大学必须全面承担时代赋予的教育责任、学术责任和服务社会的责任。教育责任要求大学必须坚持人文、科学和创新的统一，坚持通识教育与专业教育的有机结合，全面推进素质教育；学术责任要求大学必须积极开展科学研究，实现对人类文化的传承、研究、融合和创新，充分发挥大学在国家创新体系中的基础性、源头性作用；服务社会的责任要求大学为社会的可持续发展培养具有可持续发展理念和能力的创造性人才，大学要以新思想、新知识、新技术和新文化引导社会的可持续发展。教师作为大学实现其教育、学术和服务社会责任的实践者，正逐步将对培训学习的理性认识和热情转化为——种自觉行为。 二、我国高校教师培训个体需求的现状 1.我国高校教师培训个体需求的总体评价 通过调研数据和同教师访谈的信息分析，我们对当前我国高校教师培训个体需求的现状作如下总体评价：个体培训需求十分丰富；需求与现实满足之间存在较大差距；在培训需求的目的上存在着片面性和功利色彩。 个体培训需求的丰富性表现在：教师既有学历培训需求，又有非学历培训需求。非学历培训主要包括知识更新，对学科发展新理论、新成果的掌握和运用，科学研究能力的训练与提高，教育观念、教学思想的转变，教育教学技能和技巧的掌握，职业道德修养与政治思想素质的提升等。 个体培训需求与现实满足方面的差距主要表现为：工学矛盾突出，培训学习的机会不均等；培训未能达到期望效果，个体培训需求没有完全实现。调研资料显示，在被调查的45968名教师中，最需接受培训的中级以下职务的教师每周实际授课在10学时以上的有14281人，占被调查的中级以下职务教师总数的51％。可见年轻教师的教学工作任务繁重，每天忙于应付教学，没有时间参加培训学习，他们的培训需求难以得到充分满足。由于管理工作不到位、培训方式不当、培训内容先进性不够、指导教师的水平不高等方面的原因，教师接受培训的实际效果与其期望效果之间也存在较大差距，他们的培训需求实际上并没有完全实现。调研资料显示，被调查的40116名教师中，认为“培训效果不错”的只有16742人，仅占41.7％。 行政部门和学校政策导向的误解，部分教师的培训需求带有比较浓厚的功利色彩，具有一定片面性。如重学历培训、轻非学历培训，重学术培训、轻教学培训等。 2.不同层次教师的培训需求既有共性又有明显的差异性 教师群体从层次上可划分为学科带头人、骨干教师和青年教师。不同层次的教师，由于所处的客观环境、承担的任务以及学校的要求的不同，其培训需求在内容、水平和形式等方面既有共性又存在明显的差异性。 就共性而言，教师都重视专业知识的更新，知识结构的优化。高校教师必须具备扎实、先进的专业知识和宽广、优化的知识结构，才能承担起培养人才的重任。因此，高校教师普遍认为，“更新专业知识、掌握学科前沿动向、优化知识结构”，是他们参与培训学习的主要目的。 就个性而言，由于多年的积累与学习，学科带头人的学识水平、研究能力、教学能力等处在一个较高的层次上，特别是在教学能力方面，经过多年的锤炼，达到了较理想的境界。他们的需求主要是：提高自身学术水平，掌握学科前沿理论和知识，进一步扩大学术影响，以引导和带领学科建设与发展。 与学科带头人相比较，骨干教师在专业知识的深度和广度、研究能力和教学能力等方面，有较大的培训提高空间。他们既是学术研究的骨干力量，又是教学上的中坚。他们既有提高学术水平、加强科研能力训练的需求，又有掌握新的教育观念、提高教育教学技能的需求。 青年教师进入教师队伍的时间不长，他们富有朝气、思想活跃、学习勤奋、工作热情高，但是，由于种种原因，青年教师的角色转换相对迟缓，对教师职业的行为规范理解和把握不够，缺乏系统的现代教育理论知识和实践锻炼，因而在实际教学工作中暴露出专业知识不足、教学手段和教学方法缺乏灵活性等毛病。他们的培训需求主要是：学习现代教育理论、掌握基本的教育教学技能和技巧、迅速提高科研能力、理解教师职业道德规范的内涵、提高自身的职业道德修养和政治思想素质等。 3.不同学科专业教师的需求不同 从教学角度而言，不同学科对教师应具备的教学技能和技巧的要求是基本相同的，但从学术研究角度而言，学科的性质及发展状况不同，对教师的素质和能力的要求不尽相同，教师的培训需求也就不同。文科教师的学术研究一般说来主要靠资料的占有和信息的获取，随着信息技术特别是互联网技术的普及和应用，文科教师获取相关学科研究的信息已十分快捷、方便，他们参加培训的目的主要在于通过名家的指点启发自己的研究思路，学习和借鉴先进的研究方法，在培训形式上采用学术会议、短期研讨等较为合适。理科教师在学术研究上要取得较大突破，一般建立在拥有先进的实验设备和技术条件的基础上，他们参加培训的目的主要是利用其他学校的先进实验设备和技术条件进行科研，采取访问学者的形式比较适宜。 从学科发展的角度而言，基础学科教师培训的需求主要集中在加深专业知识的深度方面；新兴学科和交叉学科教师的需求体现在及时了解和掌握学科发展的新成果、新动态，拓宽知识面，优化知识结构等方面，比较适合的培训形式为高级研讨班、学术会议、出国访问等。 4.不同地区教师的需求不同 不同地区高等教育的发达程度不同，教师的整体素质不同；不同地区高校教师整体素质的差异性，又决定了其培训需求具有不同的特征。 中东部地区的大部分高校教师整体素质较高，专业知识掌握程度较深，知识结构较为合理，科研能力较强，因此，他们对以“掌握学科前沿理论、提高学术水平、扩大学术影响”为内容的培训感兴趣，比较热衷于高级研讨班、学术会议、国内外访问交流等培训形式。西部地区经济发展慢，底子薄，基础差，高等教育仍欠发达，高校教师的整体素质较弱。这表现在：(1)学历层次较低。如甘肃省高校专任教师中具有硕士以上学位的教师占教师总数的24％，低于全国平均水平?个百分点，青海省具有研究生学历高校教师的比例还不足6％。(2)骨干教师缺乏。因此，西部地区高校教师对学历培训的需求格外迫切，对以“更新专业知识、改善知识结构、提高教学科研能力”为内容的培训需求较大。西部地区高校教师对培训形式的要求更加灵活多样，尤其欢迎东部地区的“学术支边”，与东部地区高校联合举办学位课程班等培训形式。 三、我国高校教师培训个体需求的发展趋势 伍，教师的学历培训需求逐步减少，知识性的培训项目成为教师培训的终身需求，学术性培训和教学性培训将持之以恒地发展下去。 1.教师的学历培训需求将逐步趋缓 从当前我国高＝淌Χ游榈南肿蠢纯矗?淌Φ难Ю?愦位贡冉系停?哂兴妒恳陨涎?坏慕淌Ρ壤?挥?1％。因此，在近5年左右的时间内，教师培训仍保持较高的学历培训需求。但是，随着我国研究生教育规模的不断扩大，高校教师队伍中具有研究生毕业学历的比例将大大提高。在教育行政部门倡导的“教师培训重点由学历补偿教育向知识更新、提高学术水平和教学能力转变”战略的引导下，高校教师培训个体需求的重点将转移到更新专业知识、提高学术水平和促进自身专业成长上来，学历培训需求将逐步趋缓。“掌握本学科前沿理论、提高科研能力、掌握教育教学的技能和技巧、学习现代教育理论”，将成为多数教师培训提高的重点。 2.学术性培训和教学性培训将继续深入 高校教师作为高等教育职能发挥的直接实践者，不仅承担着传递知识的重任，更应该成为创造知识的主体。随着教师对当前环境下自己的社会身份、地位的认识、了解和认同，他们将会把这种角色的社会期望转化为自身的心理需要，因此，对学术性培训的需求日渐突出。在学历达标已不再是困扰青年教师的主要压力的情况下，在高校普遍推行聘任制以及严格的教学质量评估制的积极推动下，在教育主管部门重视提高教学质量、加强本科教学工作评估的正确引导下，教师特别是青年教师深刻地感受到提高自身教学水平的责任性和紧迫性，开始重视教学工作，力求通过教学性培训提高自己的教学水平、教学能力和教学质量。 3.知识培训将成为教师个体的终身需求 教师专业发展的理论研究表明，教师具有自我更新的专业发展取向，也就是说教师具有较强的自我专业发展意识和动力。教师的这种自我更新的专业发展取向和理念，决定了教师在个人职业生涯中会自主关注自身的专业知识更新，发现其中的不利因素，促使自己的内在专业结构不断更新。 四、引导和满足教师培训个体需求的建议 1.加强政策引导，促使教师重视非学历培训 应通过制定政策、加强评估等方式将高校教师的培训需求由过分追求学历培训引导，到注重非学历培训上来。在多种培训形式并举的前提下，勿忘提高教师学术、教育教学水平这一培训的本质，防止因学历培训“热”而弱化非学历培训。现代大学必须从提高人才培养质量的角度出发实施全面的素质教育，这就要求教师不仅要学术水平高、学识面广，而且还必须具备较强的教学能力，娴熟地掌握先进的现代教育技术手段。但这些能力的提高仅靠教师的学历教育是不可能达到的，必须依靠教师的非学历培训和科研实践才能实现。 2.全面推行教师职务聘任制，建立科学的教师工作考评体系，促进教师重视教学性培训 实行教师职务聘任制是加强教师队伍建设的需要，也是促使教师通过培训实现自身发展和提高的客观要求。要通过全面推行教师职务聘任制，实现教师管理模式的重大转变，促进教师队伍整体素质的不断提高。全面推行教师职务聘任制的基础是考核，通过考核调动广大教师勤奋工作的积极性，考核的关键则是建立全面、科学的教师评价体系。应通过评价体系的建立和实行，引导教师重视教学性培训，为适应教师培训个体需求创造条件，实现培训内容、培训形式的重大转变。 3.加强教师培训评估工作，建立教师培训工作评估制度，提高培训效果 当前，我国在高校教师培训工作方面既有各方面的政策、规章制度，也有《教师法》、《高等学校教师培训工作规程》等法律、政策。这虽然为教师参加培训提供了制度保障，但对教师培训的整体绩效缺乏相应的检查、监督、评估机制，导致培训效果不甚理想，影响了教师培训的需求，挫伤了教师参与培训的积极性。建议建立自上而下的教师培训工作评估制度，通过评估，促进教师培训，提高培训效果，使接受学校、送训学校和教师个人均获得相应的收获。对接受学校的评估应包括日常管理，指导教师选派，培训计划的科学性，培训目标设计的合理性，培训内容的先进性，培训方式的灵活性和实用性，参训教师的评价等方面；对送训学校的评估应包括培训对象选择上的公正性，教师培训机会的均等性，培训内容选择上的合理与实用性等方面；对参加培训教师的评估应包括培训期间是否履行相关义务，培训任务完成情况等方面。 当前，为提高培训效果，建立教师培训运行保障机制乃当务之急。第一，建立适应教师培训的若干平台。如由主管教育的政府部门出面，在国家重点科研院所、重点高校设立高校教师培训基地，国家给予一定的经费支持，并对基地的运行、管理、效益等进行定期评估。第二，设立专门的教师培训信息机构，为教师培训提供信息支撑。如利用我国现有的高校教师培训网络体系，将那些可以作为教师培训学习内容的信息传递给广大教师。第三，探索创建灵活多样的培训形式，适应各类教师的不同需求。如利用互联网资源开展网上培训；充分挖掘校内教师资源，开展校本培训；引进国外先进的培训理念，试行“临床案例”式培训等。第四，增加培训经费投入，为教师培训提供物质支持。国家和学校应是培训经费支付的主渠道，要逐步建立政府、学校、教师个人三方面共同承担培训经费的投入机制，适应教师日益增加的培训需求。 教师培训论文:试析“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值及其实现 论文摘要：在中小学教师培训增强针对性、实效性的诉求下，“教学做合一”开展农村教师培训具有独特魅力和时代价值。依“教学做合一”的原则制定符合实际的培训目标，设计满足需要的培训课程，采用与“做”密切结合的教学方法，加上必要的环境保障和组织保障，可以提高农村教师培训的针对性和实效性，实现“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值。 论文关键词：农村教师培训；针对性；实效性；教学做合一；时代价值 在基础教育改革深入发展，党和政府高度重视中小学教师队伍建设的形势下，全国各地各种类型的教师培训蓬勃开展。最近，教育部、财政部联合发出《关于实施“中小学教师国家级培训计划”的通知》，决定从2010年起实施“中小学教师国家级培训计划”。新一轮全国性的教师特别是农村教师培训拉开了帷幕。 一、增强培训的针对性、实效性是时代的要求、教师的呼唤 近年来，在各种培训实施的前前后后，对于增强教师培训的针对性、实效性，教育主管部门的要求愈来愈坚挺，受训教师的呼声愈来愈强烈，培训机构的关注程度也愈来愈高。它在宏观上成为时代的要求，在微观上成为人们评价培训成败的标尺。 (一)培训针对性的价值观 怎样的培训算作针对性强?对于一个具体的培训项目来说，虽然从不同角度可能会有不同判断，但在总体上应该看它是不是符合了“三个需要”：教育主管部门深入推进素质教育的需要；学校提高教育教学质量的需要；教师自身专业成长的需要。培训项目的针对性通常表现在培训目标的制定、培训课程的设计、培训教学方法的选用等三个方面。 (二)培训实效性的价值观 对于培训的实效性的评判，也会因人而异。但从根本上说，应该看它能否实现“三个满足”：受训教师的期待得到满足，有收获感，觉得“知了，懂了，会了”；学校提高教育教学质量的愿望得到满足，参加培训后教师“教得更好了”；教育主管部门深入实施素质教育的要求得到满足。 培训项目的实效性丰萼靠培训课程和±立训方法来实现，其效果在受训教师身上通常表现为：师德表现发生改变；教育教学行为出现改善；教育教学成效有了提高；教育教学研究能力得到增强。 提高教师培训的针对性、实效性已成为教育主管部门、参训教师和教师培训机构的共同诉求。在这种诉求之下，诸多培训理念和方法在培训实践中被探索、实验、提炼出来。“教学做合一”开展农村教师培训便是其中之一。 二、“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值 “教学做合一”是陶行知教育理论的精髓，它把理论与实际、教学与实践有机地结合起来。 (一)“教学做合一”的含义 陶行知创立的“教学做合一”是南京晓庄学院前身——南京试验乡村师范学校(即晓庄师范)的校训。对于“教学做合一”的含义，陶行知于1931年在《教学做合一下之教科书》中的阐释是：“教的方法根据学的方法；学的方法根据做的方法。事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教。教与学都以做为中心。”他指出，“教学做合一是生活法，也就是教育法。”“在生活里，对事说是做，对己之长进说是学，对人之影响说是教，教学做只是生活之三方面，而不是三个各不相谋的过程。”这就是说，“教学做合一”使“教”与“学”在“做”的实践上融合起来了。 “教学做合一”既是教学原则也是教学方法，更是教学理念，是陶行知教育思想的重要组成部分。在“教学做合一”的原则下，施行联系生活实践的、适应人的发展与社会进步需求的教育，就能培养出对社会真正有用的人才。 (二)“教学做合一”开展教师培训的现实意义 如今，基础教育改革正不断深入发展。与陶行知先生当年所处时代相比，政治、经济、文化等一切背景都发生了根本变化。但是“教学做合一”把教学与生活、工作实践相结合，使教学适合人的认知特点，顺应人的道德生成和知能增长规律，优化人们习得“真”知识和提高“真”能力的过程，其科学性、实用性的特征没有改变。在当下的教师培训中，许多培训者按照培训目标的要求，引导学员“动手动脑”，在已有教学实践经验基础上，参与培训的学习活动，用撰写案例、总结反思、现场诊断、讨论交流等形式来“学”，促进学员思考、认识教学的现象、本质、规律及关系，使他们获得内在收获。多个地区经验表明，运用陶行知教育思想，用“教学做合一”的原则设计和实施教师培训，颇见成效，受到参训教师的欢迎。 (三)“教学做合一”开展农村教师培训的特殊意义 农村教师培训除了具有一般教师培训的共性，与城区教师培训相比，还有其特点。由于经济文化发展进程差异及学校分布零散等原因，一些农村的教师培训资源相对稀有，教育等方面信息的获得相对滞后，教师参加进修提高的机会相对较少，教师之间相互进行教学交流的机会并不很多。在城市有条件安排的学习形式在农村却不一定有条件安排，在城市可利用的教育资源在农村却不一定有。因此，搞好农村教师培训的难度更大一些，提高培训针对性、实效性的诉求将更多地依赖于在农村本地切实可行的培训形式来实现。在这样情况下，“教学做合一”开展农村教师培训便显出它的独特魅力。 事实上，以“教学做合一”来开展农村教师培训，更为适合农村教师的特点。它利用农村教师身边的资源，贴近他们的教学环境，更多发挥他们的学习主体作用，顺应了他们的需要，关注了他们当前的教学问题，对他们的问题解决、行为改善、素质提高帮助甚多。 (四)“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值 陶行知先生于20世纪20年代创立了生活教育理论，“教学做合一”是生活教育的根本方法。当时，在他创办的晓庄师范等学校中，“教学做合一”的方法为培养中国革命和建设事业的优秀人才发挥了重要作用。如今，它依然合拍于时代的旋律，溢射出时代的光彩。党的十七大提出了“加强教师队伍建设，重点提高农村教师素质”的要求，《国家中长期教育改革和发展规划纲要》就加快教师队伍建设作出了具体的规划，“中小学教师国家级培训计划”要“开发教师培训优质资源，创新教师培训模式和方法，推动全国大规模中小学教师培训的开展”。新的时代背景下，我们在“教学做合一”理念下开展农村教师培训，增强了培训针对性和实效性，提高了培训质量。 在“教学做合一”原则的指导下，我们可以探索建立以理论与实践紧密结合为特色的培训理念体系，可以创立符合农村特点的教师培训方法与模式，为提高农村教师培训的针对性和实效性开辟新路。这为我们落实党的十七大的要求，实施《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，扎实有效地开展农村教师培训，帮助农村教师专业提升，推动农村教师队伍建设，促进城乡教育均衡发展，缩小城乡差距添了一臂之力。 三、“教学做合一”开展农村教师培训时代价值的实现 我们所讨论的时代价值，是在新时期农村教师培训中，用“教学做合一”的原则和方法所产生的价值的总和。它在宏观上表现为农村教师培训后整体素质的提升，微观上体现于各个具体项目培训效果的改善。这种价值的主要附着点是培训项目的目标、课程与教学方法。 (一)以“会做”为根本，制定符合实际的培训目标 培训目标反映了培训组织者的培训理想和价值追求，它离不开“针对性、实效性”这一要素。通常情况下，教育主管部门提出的培训目标较为宏观，属于总体目标，体现了对教师的“期待”。据此，培训部门结合参训教师实际情况有针对性地提出具体培训目标，落实教育主管部门的这种“期待”。例如，江苏省某农村骨干教师培训项目，教育行政部门提出要使学员“教育教学能力全面提高”。在制定培训方案时，我们进一步提出要使学员“更新教育教学观念，增加对学科知识更新趋势和学科发展前沿动态的了解，拓展专业知识，拓宽专业视野，提高教育教学实践能力、教学经验总结能力、改革创新能力，能在县、乡起到学科教学的示范引领作用”。培训部门制定的具体目标，是体现针对性的重要标杆，把教育主管部门的总体目标具体化并加以落实。 培训目标要能针对学员的教学工作和专业发展实际，把标高设在学员的“最近发展区”，让学员通过培训达到“会做”的根本目的。为此，制定培训目标前要认真了解学员的教学现状和发展需求，制定目标时要根据所拥有的培训资源充分考虑目标实现的可行性、实效性。 (二)以“做事”为背景，设计满足需要的培训课程 培训课程是实现培训目标的施工蓝图，是实现培训针对性、实效性的载体。用“教学做合一”的原则指导课程设计，以“做事”为背景，根据培训目的需要，围绕学员的“做”与“学”来编制课程，能增强课程的针对性、实效性。其中，一方面应合理配搭理论性课程与实践性课程的比例，另一方面应恰当组配授课教师，注意他们的结构，使专家、教研人员、一线名优教师的比例适当。对教学理论、教学技能、教学科研等模块，要注意与教学实际密切结合，做到理论课程能在“做”的经验上学，实践课程能在理论的指导下开展，以利于学员进步。 例如，在江苏省20lO年暑期农村小学英语教师培训项目中，在我们的课程编排里，教学案例分析、模拟课堂教学、说课讨论、教学课件设计等实践性课程约占总课程的三分之二，理论性课程如小学英语教材梳理、英语新课标解读、英语新课程的实践反思等约占总课程的三分之一；授课教师的成分构成是：高校专家占三分之一弱，教研员、一线名师共占约三分之二。 我们所说的“做事”，既指农村中小学教师的教育教学实践，也包括他们在接受培训过程中的学习行动。 (三)以“做上学”为特征，用“教学做合一”的方法实施培训教学 培训教学是通过实施课程来实现培训目标的过程，也是实现培训的针对性、实效性的过程。因此，培训教学的方法极为重要。好的培训教学方法如同好的工艺，把设计蓝图变为合格“产品”。它能引导学员参与学习过程，激起学员共鸣，促进学员的感知，提高学员的能力。 “教学做合一”的方法是以学员“做”的经验为基础，帮助他们进一步认识事物的本质，进一步理解“做事”的道理，进一步把握“做事”的规律，进一步改善“做事”的方法，从而习得教学的新理念、新观点、新技能、新方法。有些理论性课程是“死”的，授课教师要把它与“做”结合，教“活”起来；实践性课程本身应该是“活”的，授课教师更要设法让活课程“活得生动”，有效地转化为学员的智能。培训教学应以“做上学”为特征，将培训者_的“教”及学员相互的“教”与学员的“做”和“学”融为一体。例如在培训教学中，引导学员拿自己的教学案例进行剖析反思；用自身教学经验来梳理和提炼教育观点；在培训期间写反思日记；在教学现场开展观课议课，对教法作教理分析；学员之间互动互教；学员与专家交互活动等。 培训教学过程中的学员是学习的主人，授课教师是组织者、引导者、合作者、服务者。 四、实现“教学做合一”开展农村教师培训时代价值的保障 实现“教学做合一”开展农村教师培训的时代价值，需要教育主管部门的支持、培训团队的努力，受训学员的参与等多方配合，需要建立一定的保障系统。 (一)环境保障 环境保障可分为物质环境保障和精神环境保障。物质环境是指，农村教师培训中可供学员享用的各类教育实践场所、设施等，如教育实践基地(包括学员所在学校)、各类课堂、微格教室、特定的场馆所、网络信息等教育资源。培训机构应拥有足量的优质教育资源，为农村教师培训提供良好的物质条件。 精神环境主要指与农村教师培训相关人员的思想、观念、意识、态度等。教育主管部门和培训部门领导要充分尊重农村教师的特点，认清“教学做合一”在农村教师培训中的价值，鼓励和支持培训工作中的创新，把“教学做合一”运用到农村教师培训中来；培训授课教师和工作人员要以追求培训的针对性和实效性为己任，不怕“麻烦”，努力在培训的组织和教学中践行“教学做合一”的原则与方法；学员要积极主动地参与各种学习活动，勤于“动手动脑”，坚决摒弃“只带耳朵”参加培训的落后学习方式。 (二)组织保障 组织保障主要由组织体系、制度文化、考核体系三个方面组成。 良好的组织体系包含运转高效的培训机构、专业素养好的培训者团队；还有相关管理机构之间的密切配合，培训机构与实践基地等支持单位的和谐协作。培训者团队的结构应是优化的，主要由专家教授、研究人员、一线校长、名优教师组成。他们应与农村中小学保持经常性联系，熟悉农村中小学教育教学情况，善于在“做”上教，把理论与实践有机地结合。 在制度文化方面，把提高培训的针对性、实效性作为培训者的座右铭，形成培训者关注农村中小学教育、了解和服务农村中小学教师的风尚，倡导“教学做合一”的培训文化。进行培训者培训，研究和推广“教学做合一”开展农村教师培训的有效方法。对培训的目标制定、课程设计、教学方法的选用应有相关制度要求，将“教学做合一”体现于培训全过程，打造讲求实效的农村教师培训特色。 在考核体系方面，以针对性、实效性为效标建立培训考核办法。要开展多元的培训评价。首先是学员的评价，具体分为评自己和评授课教师。如培训过程中，学员自觉参与情况怎样；取得了怎样的收获；教师的“教”是否体现针对性；对学员的帮助程度如何；等等。其次是培训者的自我评价。培训者在培训教学中如何践行“教学做合一”；收效怎样；等等。再次是培训领导者的评价。培训领导者通过听课、对培训学情的观察检查等手段形成评价意见。最后是跟踪评价。对学员参训后在工作绩效等方面面貌变化情况作跟踪观察，为培训实效的评判提供参考。 “教学做合一”开展农村教师培训，为增强培训的针对性、实效性，提高培训质量，促进农村教师的专业成长带来了实惠。当然，我们在享受它回馈的价值的同时，还应不断总结探索以丰富它、发展它。 教师培训论文:“案例教学”在骨干教师培训中的实践探索 论文关键词：案例教学；骨干教师；培训 论文摘要：案例教学作为一种培养学员分析问题、解决问题能力的教学方式，越来越多的被培训教师和学员所喜爱。这种全新的教学方式，在骨干教师培训中起着积极作用。 一、案例教学的概念 课程理论的讲座与教师自己撰写案例相结合，让参训学员充分了解国内外的教学状况，发现、追踪热点，并与自己的教学进行对照，做出更理性的分析，从而提示矛盾，发现并解决问题，即案例讲座型培训。这种培训，使新课程鲜活的理念回到现实中，与学校日常生活联系在一起，突出教育教学实践，具有很强的针对性和实效性，受到广大参训教师的欢迎。 案例教学的鲜明特点就是把理论和实践融为一体，侧重于解决实际问题，把学员推向解决问题和分析问题的前沿，在理论和实践的指导下提高学员独立思考问题的能力。 二、案例教学的过程 1、案例的搜集精选教学案例，是案例教学的一个重要环节，所以我们在培训通知上就明确要求学员将自己生活和工作中的教学案例进行归纳整理，并在报到交给指导教师，指导教师对学员上交案例逐一进行分析、筛选、修改，从中优选出具有代表性的案例，并在案例后加注评语，然后打印成册。 2、授课的组织准备在实施案例教学前，指导教师要对学员进行摸底调查，根据学员的不同情况进行分组，明确任务目标，制定详细的教学计划，并做好学员的动员，使每一个学员都能以积极的心态投入到案例分析的工作中去。 3、学员准备案例下发到学员手中，学员的主要任务是对案例进行认真阅读、思考、分析研究，把握有价值的信息，或与其他学员非正式进行讨论，交换不同意见，在充分分析、研究的基础上，提出自己的意见，初步拟定出解决问题的最佳方法。 4、分组讨论在小组讨论中，教师或小组负责人是这一环节的主持人，在主持讨论时，要设法调动学员的积极性，引导学员参与到案例讨论中来，帮助学员学会独立自主地思考、分析问题，鼓励他们不断提出新的设想和观点，使不同的看法和意见经过充分辩论后，由大家推荐一名课堂重点发言人。 5、课堂交流在组内交流的基础上，由各组的重点发言人将本小组的讨论结果向全班学员汇报，这一环节由指导教师主持，主持这一环节的教师要对各小组讨论的情况有个简要的了解，教师要充分发挥主导作用，使课堂重点发言一直围绕着分析和解决案例的问题而展开，并要充分发挥学员的主体作用，以讨论为中心，把课堂发言和互动探索相结合，使学员们在讨论中互相学习。 6、总结评价在课堂发言结束后，会形成一种或多种问题解决方案，主持教师根据发言的情况和讨论的结果进行点评，对学员的观点进行归纳总结，使学员对讨论的情况有一个清晰的了解。掌握讨论的情况，对讨论中反映出的问题进行分析，同时对讨论中遗漏或分析不深的问题——进行分析。 在总结评价的基础上，要求学员写出书面的案例分析报告。通过书写报告，可以进一步增强学员对相关知识的领会，锻炼和培养学员的书面表达能力。 三、案例教学的优势 1、有助于提高学员解决实际问题的能力案例教学中的案例都是参训学员实际工作和生活中搜集的发生在学员身边的事，面对案例，教师们仿佛置身其中，利用所学理论进行分析，制定解决对策，这就大大增加了学员自身解决问题的能力。 2、实现了理论与实践的结合案例教学是以案例分析为主要形式，将理论讲座、调查研究、经验交流等各种方法有机结合起来，使学员能够把教育教学的具体经验上升到理性认识，既有理论上的突破，又有方法上的掌握，对于这些从学员工作和生活中来的案例进行分析，这对学员的理论掌握和教育教学能力的提高有直接作用。 3、充分调动学员参与教学的积极性在案例教学中，每一位学员都有发言任务，所以每一位学员都会在课下将案例进行认真的分析，写出自己对问题的看法及解决方法，这就大大提高了学员的课堂参与意识，在讨论中将自己融入课堂教学。 4、案例的写作让学员更加深刻的认识自己的工作通过对案例的写作，学员会对自己的工作进行深刻的反思，更加深刻地认识到自己工作的难点和重点，超前思考采取有效措施，从而促进教育教学水平的提高。 四、案例教学中应注意的问题 1、案例的选取在案例教学中，案例质量的高低直接影响着教学效果，一个好的案例，需要学员撰写、指导教师分析、选编等多个环节才能完成，一个高质量的案例，应具备目的性、启发性、实践性、创新性、代表性和典型性的特点。 2、案例教学中教师的作用教师在案例教学中起着至关重要的作用。首先在案例制作阶段，教师要对学员编写的案例进行认真的分析、理解、修改，编写出具有指导意义的案例：第二，在讨论中指导教师要设法调动学员的主动性、积极性、参与性，使全体学员都参与到讨论中来。及时发现学员思想的闪光点进行鼓励。第三。在总结评价中，教师要总结充分，分析透彻，特别是学员讨论中忽视、遗漏和挖掘不深的问题，要逐一指明，让学员发现案例与新课程教学理念的结合点，从而实现理论与实践充分结合。 3、案例教学要有一定的时间上的保证案例教学耗时较长，首先要求学员课前对案例进行分析了解，为课上小组讨论作好准备，其次在课上要有充足的时间讨论，避免草草收场，达不到预期效果。 教师培训论文:浅谈搞好入馆教育 充分发挥图书馆在骨干教师培训中的辅助作用 论文关键词:入馆教育　骨干教师　辅助作用 论文摘要:骨干教师入馆教育可以使教师与图书馆之间架起沟通的桥梁,使他们尽快认识、了解、熟悉图书馆,提高图书馆服务效率,为骨干教师培训中的科研和学习服务。 入馆教育一般是指新入学的学生如何利用高校图书馆的启蒙教育。通过入馆教育可以使他们对图书馆的情况有一个初步的了解。由于骨干教师在校时间短、课程紧,学员流动性大等原因,图书馆对其基本上没有入馆教育。笔者在近几年的工作实践中发现,对骨干教师培训学员进行入馆教育,可以在较短时间内使学员了解图书馆,更加充分地利用图书馆,多层面地发挥图书馆在教师教育教学和科研中的辅助作用。 一、骨干教师入馆教育的现状 经过大量的文献调查和实际了解,我们发现骨干教师培训机构往往只重视学员培训课程的设置,如聘请了多少省内外知名专家,设置了多少研讨、参观、实践观摩等,而对于有几十万甚至上百万册图书的图书馆并没有重视起来。我们在调查中还了解到,骨干教师经过多年的教学实践,从学校学到的知识已经老化,不适应新课程改革的需要,老师们普遍感觉需要大量充电,以解决自己在教育教学实践中后劲不足的问题。而许多老师毕业后就没有到过高校图书馆,缺乏对图书馆的了解,对于图书馆的文献、馆设、馆藏布局、文献的分布等情况都一无所知,这就使图书馆这个高校丰富的教学资源库在骨干教师培训中无法发挥其应有的作用。 二、骨干教师入馆教育与新生入馆教育的区别 1.骨干教师需要有更强的针对性。新生入馆教育主要使学生尽快了解图书馆各类藏书,从而在大学期间充分利用图书馆。而骨干教师则不同,他们有着丰富的实践经验,他们需要在短时间内查阅大量的文献资料,使自己的实践经验得到理论的提升,但这些教师所拥有的实践经验不同,所需资料也不同。这就需要我们的图书馆员在入馆教育前对其进行调研,了解他们的需求,在入馆教育时将他们感兴趣的文献资料的获取方法放在前面讲解,让他们在较短的时间内了解掌握自己需要的文献的查阅方法,从而提高骨干教师利用图书馆的效率。 2.更加强调科研功能。科研是骨干教师培训的又一目标。我们在调查中了解到,骨干教师到校前就对图书馆有着很高的期望值,他们希望借助高校教师或图书馆查阅一些与他们教育教学相关的较前沿的教研资料,以提升自己的科研能力和教育教学能力,因此入馆教育中对科研功能的强调也是对骨干教师入馆教育的一项重要内容。 三、骨干教师入馆教育的实践 1.在培训课程中设置图书资料检索课程。在培训课程中设置文献资料检索、电子图书馆使用等课程。由图书馆派馆员讲解图书馆的重要性、如何利用图书馆、规章制度、图书馆网页功能简介等方面的内容,使学员对图书馆的总体概况、馆藏布局、图书的排架、代书板的使用、借阅手续、流程、有关规章制度、电子阅览室的使用、网上查询功能等都有全面的了解。 2.利用业余时间,请骨干教师到图书馆实地参观考察。利用骨干教师培训的业余时间,将教师请到图书馆,对他们进行实地培训。从期刊、报纸阅览室开始,然后是各文献资料库,中小学教参室、教案室、电子阅览室等实地参观。首先对文献资料的检索、借阅方式、代书板的使用等一一讲解,然后发给教师临时借阅证(培训期间可以使用),模拟借阅图书,使教师们对文献资料的借阅有初步的了解,在培训期间可与在校生一起借阅图书。其次是通过对电子阅览室使用方式的讲解,使老师们可以更加方便快捷地借阅到自己需要的图书资料。 3.参观中小学教参室及骨干教师教案室。我院在图书馆的建设中,十分重视其在骨干教师培训中的作用,图书馆针对骨干教师培训开设了中小学教参室和教案室。每位骨干教师都是一份宝贵的资源,他们到我院培训期间,请他们留下自己最满意的教案复印成册,存放到图书馆教案室中。近几年我院已收集骨干教师教案五千余份。 四、骨干教师入馆教育在培训中的作用 骨干教师入馆教育是老师们认识、了解图书馆的开始,也是图书馆与骨干教师之间良性互动、有效沟通的起点,为骨干教师返回单位后仍能正常借阅图书打下了良好的基础。通过入馆教育,教师们了解了图书馆的情况,同时在培训期间与图书馆建立了良好的信誉关系,返校后,他们也可以定期向院图书馆借阅图书,很好地解决了老师在教学实践中遇到的难题。 教师培训论文:提升信息素养促进专业发展——中职德育课教师培训路径的探索和实践 论文关键词：中职德育课 信息素养 专业成长 论文摘要：中职德育课程信息量大、更新快，中职德育课教师的信息素养是促进中职德育课教师专业成长的基础，信息素养的提升与中职德育课教师的专业成长互为动态循环关系。通过多年的实践与研究，我们提炼了中职德育课教师专业成长的三种培训路径，一是通过开网络式培训提升教师的信息采集素养，二是通过协作式培训提升教师信息评价素养，三是通过自助式培训提升教师信息管理素养发展。关注和探讨中职德育课教师的信息素养与其专业成长的关系，对有效进行校本培训改革，优化中职德育课师资队伍具有重要的意义。 现行中职德育课教材涵盖内容广、材料新，对任课教师有着较高的要求。因此，要想提高中职德育课堂教学的实效性，必须通过当今高度发展的信息网络获得第一手资料，丰富中职德育课堂教学内容，提高课堂教学的实效性。提高中职德育课教师的信息素养，可以通过培训提升信息采集、评价和管理能力，优化课堂教学结构和学生学习方式，在更大程度上激发学生的学习潜能，已经成为时代的要求。中职德育课教师的信息素养信息素养是信息时代的人才特征。 一个人的学习能力与工作能力，在现代企业生产、科研、商贸和社会交往中，体现为对信息工具的掌握和使用的同时，还涉及信息伦理、信息意识等问题。开展信息教育、培养信息意识和信息能力已成为当今世界教育改革的必然趋势和重大问题。一个有很好信息素养的中职德育课教师，他能够从浩瀚的信息流中根据中职学生身心发展特点精确把握与德育课有关的信息，确定信息需求，形成基于信息需求的问题，确定潜在的信息源，制定成功的检索方案，评价信息、组织信息应用于教育教学实际，将新信息与原有的知识体系进行融合，在批判思考和问题解决的过程中使用信息。 中职德育课教师的信息素养与专业成长中职德育课程包含的信息量大，既有法律的又有职业指导的；既有经济的，也有政治的。这些信息不仅涵盖了社会生活的方方面面，而且更新速度非常快。从这个方面来说，德育课教师的信息素养要求比其他学科任课老师更高。因此中职德育课教师的信息素养与专业成长密不可分。提升信息素养的现实意义就在于为中职德育课教师专业能力的可持续发展建立了一个良好的平台。 1．信息素养是促进中职德育课教师专业成长的基础 教师专业成长是指教师通过教学实践和自我学习，不断增进教学专业知识、技能、态度以及信念，从而提高教学质量，达成教育目标的过程。教师专业成长是动态的建构过程。优秀的中职德育课教师能够运用信息管理的方法或策略对自身的经验进行提炼，对其教学观点、教学决定、教学行动与反思进行有系统地梳理。事实上，相当多的优秀教师都自觉或不自觉的地搜集信息，应用于自己的实践知识，为自己的教学所用。只不过这些信息管理的质量还比较低，仅限于一般的文档、计划、方案和资料的搜集与整理，对信息的使用和创新、交流和共享还明显不足。中职德育课教师要提升课堂教学质量，必须掌握大量有效信息，这些信息获得一靠自身积累，二靠同伴互助，三靠专家指导。可以说，中职德育课教师提升了信息素养就促进了自身的专业成长。 2．信息素养的提升与中职德育课教师的专业成长互为动态循环关系 信息素养的提升会推动教师工作创新。一方面中职德育课教师通过信息素养发展，提升自身的教学能力，提升教师素质，实现持续专业成长。另一方面教师的专业成长，使得教师更加主动积极地主动进行学习，探索与反思自己的教学活动，对自身知识的整理、利用、创新的质量不断提升，从而也推动了教师信息素养的提高。所以信息素养的提升是一个真正的学习过程，而学习永远是信息取舍增进过程，这是教师专业化发展的必由之路。从长期发展的角度来看，信息素养的提升与教师专业成长二者形成互动、循环、螺旋上升的关系。 提升中职德育课教师信息素养的路径信息素养的提升是一个长期的发展过程，是随着工作和学习的进展不断积累与更新的，要真正体现信息素养的价值和作用，促进中职德育课教师的专业成长，需要教师和学校树立长远的发展眼光，持之以恒才能取得最佳效果。随着学校多媒体小平台的普及，大部分中职德育课教师能够较为熟练地运用多媒体课件辅助教学，扩充中职德育课堂的信息量，但是信息采集、评价和管理能力有待提高。我们据此开展了三种培训，一是网络式培训模式；二是协作式的培训模式；三是自助式培训模式。不管哪种方式，都是以提高中职德育课教师信息素养，促进教师专业成长为目的。 1．以技术整合为基础的网络式培训提升信息采集素养 现在，信息技术已被越来越广泛地运用于中职德育课的教学活动中，它不仅极大地充实了德育课的教学内容，而且也在一定程度上带来了中职德育课教学模式的变革。信息技术不仅能够丰富中职德育课堂教学的内容，更重要的是它能够为广大教师提供一个资源共享、同伴互助的平台，为教师信息素养的提高提供了技术支持，同时也为教师的专业发展奠定扎实的基础。 中职德育课教师要在专业教学方面获得长足的进步，需要通过自身的不断研磨反思和其他教师的热心帮助。信息技术为广大教师提供了一个很好的载体，使教师之间的切磋变得更加迅捷频繁。在线学习的网络式培训已经逐渐成为网络时代的新学习方式。因此我校通过因特网提供的电子邮件、QQ网络论坛、资料搜索和远程课堂等众多的服务内容，建立一个学习的大空间，给学习带来一个全新的前瞻视野。这种培训方式没有严格的监督考评机制，但是教师只要有心学习，心态开放，自我激励，在线学习便是一个更新专业知识获取持续成长的最佳学习途径。 目前，我校已经以教研组为单位建立了网络资源库。丰富的教学资源是校园网应用的基础。但如果教师缺乏将资源应用于教学的意识，或者不能有效地使用资源，资源越多也就浪费越多。因此，加强对校园网资源的管理，特别是让德育课教师参与资源的组织与管理也就显得十分重要。如我校通过在校园网设置“空中职业指导室”栏目，提供就业创业方面的信息指导；通过网络心理辅导室的设立将德育课的辅导从课内延伸到课外；通过教研组网页建设，相关德育课程信息，集成资源库。为了提高教师采集运用信息的积极性，我们将校内资源的开发和教师信息技术应用能力的考核结合起来，使广大教师在参与校内资源开发的过程中，自觉地提高自身的信息素养。同时，教师信息素养的提高，又为学校开发出优质的校内教学资源奠定了基础。 2．以同伴指导为主导的协作式培训提升信息评价素养 中职德育课教师的专业成长离不开课例。中职的德育课程外延相当广泛，从“小德育”课程范围讲包括法律、经济政治、哲学、职业指导四门功课，从“大德育”范围讲还包括心理健康、体验生涯等功课。每门功课都有自己独特的诠释方式，因此，德育课教师必须根据中职生的认知特点，学习和尝试利用各种技术设计和开发学生学习单元，并且这些单元会在他们的课堂教学中真正实施。在这个过程中，单靠教师个人的力量是不够的，因此必须在学校层面借助同伴的力量，定专题、定时间进行课例研讨。每位教师在开学初根据教学进度安排分工协作，搜集相关信息资源，在教研组每周的例会中进行交流研讨，评价信息的有效性。然后在课堂实践中进行运用，利用学生的反馈，评价信息的适切性。在这一过程中，教师们投入地进行研究，进行对话沟通。学习技术工具的使用，学习各种创造胜的方法，参与者从各自经验出发，尝试、探究、学习、设想…一通过这样的努力，我校德育课教师信息素养得到了很好的提升，中职德育新课程标准、教学材料、评估方式、教学方法、技术、改革得到了很好的理解和实施。教师也通过相互之间的交流，通过信息的汇集和批判式评价，保证了中职德育课程改革真正能够发生，也保证了教师持续的专业成长。这样的教师培训是有后续反馈、支持的学习，是有反思的学习。他们在同伴互助中分享自己的成功，从成功的同事那里学到成功的范例。 3．以自主发展为特点的自助式培训提升信息管理素养 实践证明，有效的信息素养和专业化发展的整合，从根本上说不是技术问题，而是教育问题。教师要将新的信息整合到日常的课堂教学过程中去，是一个非常复杂的过程，他们要学会使用新的技术技能，学会信息的应用，要探究还有其他什么方法能够进行课程的设计和课程内容的教学，还要能够在新的不同的情境下解决问题。此外，他们还需要对自己的教师角色进行重新定位，需要对自己关于信息应用的看法进行反思，思考信息在社会、在学校教学、在自己的13常生活中应该如何发挥作用，应该发挥哪些作用。通过先进的信息管理方法，教师可以节省大量学习时间，可以对纷至沓来的各种资料去粗存精、去伪存真，使得信息获取与分析加工成为厚积薄发过程。但每位德育课教师都有自身的兴趣爱好、个性特点和技术基础，整齐划一的培训会使教师产生厌烦情绪。自助式培训可以使培训内容与他们要求获得的知识、能力和技巧协调一致，提高教师解决问题及适应发展的实际能力。我们学校有非常优秀的教师团队，他们成为我校稳固的校内讲师队伍。每学期，我们根据需求开列培训项目“菜单”，提供必须的技术支持。这些培训项目不一定以讲座的形式，有的就是以网络资源的形式，让教师有选择地学习，自主地学习。在自主学习中提升自身的信息管理能力。 通过两年多的实践与探索，很多德育课教师提升了信息采集、评价和管理能力，能够多渠道寻找信息，并能制作个人、班级网页以及开通博客信息，有的教师可以通过设计Moodle课程推广德育课程教学。信息素养的提升是一个持续不断地学习过程，这个过程永远是信息取舍增进的过程，这是中职德育课教师专业成长的必由之路。 教师培训论文:关于创新型教师培训研究 论文摘要：创新教育是培养创新人才的实践活动，创新教育要依靠创新型教师来进行。在人格魅力、教育理念、教育内容、教育方式方面，创新型教师具有鲜明的个性特征。创新型教师的培养是一项系统工程，各级教育管理机构应在教学环境、学术氛围、教师培训、社会实践等方面进行必要的改革和完善。在创新型教师培训上，视频资源具有表现性强、具象性强、纪实性强、智能性强的教育优势。发挥视频资源的教育优势可以提高创新型教师培训的质量和效率，构建视频资源库、视频点播、视频广播平台是培训创新型教师的三种应用方式。 论文关键词：创新教育；创新型教师；视频资源；教师培训 当今世界是一个经济社会全球化的时代，国与国的竞争日益激烈，竞争的焦点是人才，特别是具有创新精神的人才。创新型人才需要靠创新教育来培养，而实施创新教育的核心应该是创新型教师。百年大计，教育为本，教育成败的关键在教师，只有创新型的教师才能培养创新型的人才，创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》明确提出：建设高素质教师队伍。教育大计，教师为本。只有好的教师，才能有好的教育。 一、创新型教师的特征 创新型教师是指教师善于吸取最新教育教学成果，创造性地将其运用到教育教学之中，形成鲜明的教学个性。创新型教师主要体现在教师本人的人格魅力、教育理念、学科知识、教育技术等四个方面。 1.创新型教师具有优良的人格魅力 创新型人才依靠创新教育来培养，素质教育是创新教育主要方式，要实现学生的德、智、体、美、劳全面发展，教师就应该作出表率，实现自身的全面发展。 2.创新型教师具有现代教育理念 教师的教育观决定着教育的思想和行为，教师应自觉实践学生全面发展的素质教育理念，以学生为本，确立民主合作的师生关系，实现理论和实践的统一。 3.创新型教师具备新颖前沿的学科知识 创新是在已有的知识上的突破，没有一定的知识储备是无法创新的。新颖的知识更能吸引学习者的注意，从而加强学习的效果。 4.创新型教师应掌握现代教育技术 随着信息技术的飞速发展，我国教育已进入信息化教育阶段，信息化教育具有数字化、网络化、智能化、多媒体化的特征。 创新型教师对学生创新性的培养起到率先示范的“身教”效果，教师的教育理念不仅会体现在教学行为中，也会对学生产生潜移默化的影响，这种效果是其他教育方式所无法比拟的。 二、创新型教师的培养途径 创新型教师的培养是一项系统工程，应贯穿于教师培训的整个过程。就当前我国教育的实际来看，我们可以通过以下四个方面来进行： 1.营造宽松的教学环境，完善教育评价体系 教育管理机构和学校要积极营造宽松的教学环境，要大力精简各种名目的考试，实践素质教育，把教师从“应试教育”的巨大压力下解放出来，给教师创新提供必要的外部条件。教育管理机构要建立以素质教育为核心的全面发展考评体系。 2.建立自由开放的学术氛围，鼓励教师进行教育创新 一个开放自由的学术氛围对于教师的创新是必需的，全社会应形成奋发上进，求实创新的风气，学校要从政策上鼓励教育创新，给教师进行创新提供必要条件，建立健全有效的创新激励机制。 3.组织教师培训，树立创新意识，提升创新能力 当前，我国的教师教育主要采用的仍是“灌输式”、“填鸭式”的教学方式，这十分不利于教师创新精神的培养。进入21世纪以来，教育技术的发展十分迅猛，新观念、新技术不断涌现。教育部门应组织开展教师教育技术的培训，培养教师采用新技术的意识和能力、改善教学方式、提升创新能力。 教师创新能力的培养不仅体现在教育技术中，还体现在教师的思想观念上。教师培训要培训教师的反思性、批判性、发散性等多种思维模式，创新的理念应当成为日常工作中的一种自觉和自律，并在教学和科研实践中表现为一种创造精神和创造行为。 4.开展社会实践活动，不断更新充实教学内容 离开了实践支撑的理论是空泛的，空泛的理论也就谈不上创新。学校应该加强与社会的联系，创造条件给教师提供参加社会实践的机会。广大教师也应树立科学与技术结合，知识与经济相联系的现代意识，在实践中不断更新和充实学科知识，实现思想观念和技术方法上大胆创新。 三、视频在创新型教师培训中的教学优势 专业培训是创新型教师成长的主要形式，视频及其整合在教师培训中的应用是十分广泛的，与文本、图片等其他媒体元素相比，它具有明显的优势。 1.视频具有表现性强的优势 视频影像适宜呈现一些对学习者来讲感觉比较陌生的信息，具有很强的感染力和表现力，尤其在表现事物细节的能力方面，视频所能传输的信息量是很大的。 2.视频有具象性强的优势 视频所表现的信息都是形象、直观的教育信息，是事物的形态、色彩的具象信息，而不是语言、文字符号等抽象内容。具象性是心理感知规律、记忆规律以及注意规律的重要基础，鲜明、生动的形象不仅能提高学生对讲解重点的选择性和理解性，同时还能够使注意力稳定和持久，并且增强记忆的牢固性，准确、逼真的视频媒体尤其能够非常好地表达教学对象在时间、空间方面的运动变化。 3.视频具有纪实性强的优势 视频影像能够比较真实全面地记录整个教学内容。 4.视频具有智能性强的优势 视频资源的播放能够不受时间的限制，学习者可以在任意时间播放自己所需的视频资源。 四、视频资源培养创新型教师的主要方式 视频信息的教学特性十分有利于培养教师的创新思维、营造教学情境、拓展知识领域、增强实践技能。视频资源在教师培训中主要有三种方式： 1.构建教师培训视频资源库，促进优质教育资源的共享、整合 我国教师教育视频资源从整体上看还不够丰富，可用总量很少，分布也不均匀，两极分化现象明显。教育信息化是世界教育发展的大趋势，教育资源的共享是教育信息化的必然要求，教育资源库是资源共享的典型方式。 教师教育培训机构在加强教育信息化基础设施建设的同时，应同步建设视频信息资源库，视频资源库的建设有利于整个信息资源的充实和发展。近年来，我国各类教育视频资源库的建设是比较快的，如国家精品课程视频资源库、圣才学习网视频资源库等。 教育视频资源库的应用不仅是视频资源的共享，还应用于视频资源的整合。视频资源的整合不仅存在于视频素材间，还存在于视频与文本、图片等媒体元素间。 2.构建视频点播(VOD)平台，促进教师个性化、专业化发展 教师的个性化、专业化是教育创新的基础。素质教育提倡学生的个性发展，创新教育同样提倡教师的个性发展，没有教师的个性发展，也很难有学生的个性发展。视频点播平台可以创设多种学习情境，这十分有利于培养学习者的探索精神和创新能力。 VOD(Video On Demand视频点播)是一种可以按用户需要点播节目的交互式视频平台，该平台是以流技术为核心，不需下载完视频文件就可播放，即点即播，十分方便。教师教育机构应用VOD平台，可以有效培养教师的治学能力，促进个性化、专业化的发展。学习者通过视频点播系统，可以自主选择想要学习的内容，学习时间完全由学习者自己掌握，能够充分发挥学习的主动性。 3.构建数字视频广播(DVB)平台，拓展教师知识领域 教师创新能力的提高不仅在于学科知识的掌握，更多在于教师的知识领域的宽泛、艺术修养和思想道德水平提高。　DVB(Digital Video Broadcasting数字视频广播)是一种根据需要向某一区域传送视频节目的系统，该系统也是基于流技术系统，它采用的是多播方式，而不是VOD的点对点方式。教育培训机构可以应用DVB平台，建立新闻、科技、MTV等视频节目频道，用前沿、新颖的知识和积极向上的娱乐节目来丰富教师的课余生活，拓展知识领域，了解学科动态，陶冶思想和情操。

数字媒体技术论文:浅析数字媒体技术学生音乐素质的培养 音乐元素在数字媒体艺术中起着极其重要的作用。一部优秀的作品能够将声音、音乐和画面有机地结合起来，用完美的视听方案来全方位地打动观众，这就意味着音乐节奏必须与画面动作正好合拍，音乐风格也必须与画面风格完美匹配。音乐还能够决定媒体作品的艺术表现力，揭示主题和背景，参与叙事，刻画人物形象，渲染情绪与烘托气氛等，以其自身的魅力增强大众传媒的可看性和感染力，起到画龙点睛的作用。因此，音乐和音效的设计与创作必须遵循一定的规律，并且符合数字媒体作品的特点和要求，这就使得音乐成为该专业的一种专门的、独立的艺术类型。学生在专业中会涉及到背景音乐和游戏音乐的制作、音效设计、多媒体作品的配音、数字音频的编辑、人声润色和修复等方面的工作，做好这些除了要学习数字音频专业技能外，还需要掌握一定的音乐基础理论，具备较强的音乐素质。 学生音乐素质的现状 在教学中发现，该专业的学生多数具有美术及绘画能力或其他艺术类特长，因此他们对于专业学习中的图像、视频的设计往往都比较重视，一般能够制作出较理想的数字图像或画面。但对他们来说，进行声音方面的设计与制作就没那么容易了。虽然大多数学生都认为声音是数字媒体作品中重要组成部分，然而他们对影视作品中声音的了解却只局限于一些歌曲本身，对作品中其他音乐元素、音响效果及声音类型特点等更深层次的东西不甚了解，针对不同类型的声音效果应配合何种风格的多媒体作品也知之甚少，这就造成了他们并不能根据作品的内容、风格、时代、地域等因素来考虑声音效果在媒体中的表现特点。可见，学生的音乐素质的确不容乐观。 同时注意到，一部分学生也具有音乐特长（如唱歌、器乐等），他们能够流畅地演奏某种乐器或者完整地演唱歌曲，却依然不能正确地处理好音画关系，将主题音乐、配乐、插曲等音乐形象同画面完美结合到一起。究其原因在于，这些学生大多是学习了器乐的一些演奏方法，而对于音乐的内涵、旋律的创作、和声的构成、音响的特点、配器的风格等方面知识还是了解较少，因此他们进行声音设计与制作的最大困难是缺乏音乐基础理论知识和技术实践基础。目前高校的数字媒体技术专业在对学生的艺术素质培养方面，所开设的课程一般有美术基础、色彩基础、动画基础、图形图像处理、三维艺术、摄影及影像技术、界面设计等，这些课程确实能够增强学生的画面美学素养，但在培养学生音乐素养方面几乎没有开设任何课程。因此，有必要加强专业教育中对学生音乐素质的培养。 音乐素质的培养方法 根据以上分析，为了能够有效地利用高校资源培养和提高数字媒体技术专业学生的音乐素质，可以采取以下一些方法。 1开设音乐类素质课程 加强学生音乐素质的培养可以通过开设必修和选修课的途径。例如对新生开设综合性艺术知识和修养的必修课，其中当然也包括音乐修养课，我院就开设了“数字媒体艺术概论”课程，使学生对音乐及艺术能够有概括性的了解。另外，在大一和大二期间，开设形式多样的音乐类素质选修课，如计算机音效设计、音乐配器基础、经典音乐赏析、动画和游戏音乐赏析、中外器乐等，学生可以根据自己进入专业前的实际情况结合兴趣方向进行相关的选修，规定每个学生必须修满一定的选修学分。 2加强音乐基础知识的教学 扎实的音乐理论知识是学好专业的重要因素。首先应了解最基本的乐理知识，能看懂简单的五线谱和简谱，乐谱是音乐的语言，通过这门语言才能进行音乐上的交流，其次还要掌握音色、节奏、旋律等基本的音乐要素。如果要能够熟练制作背景音乐和游戏音乐、进行音效设计，还需具体学习一些和声、曲式、调式、配器等相关知识，这些知识虽然不可能像音乐学专业的教学那样系统化学习，但应该重点了解和掌握其基础部分。如果要达到媒体音乐创作的水平，则还需要学习器乐知识，同时良好的音乐感觉、丰富的创造力也是必不可少的，当然这个层次所要求的音乐素养就更高了。 3发挥专业特色，成立音乐工作室 理论学习之余，可以利用课余时间通过各种形式的活动培养学生的音乐素养。建立计算机音乐工作室、数字录音室或相关兴趣小组是提高学生动手能力的有效途径，利用工作室内强大的多媒体处理平台，学生可以进行动画的配音、录音、音频编辑、音效制作、声音合成等工作，学生在实践中进行自由创造，将自己的想法、创意有机地融入到作品中去，这样能激发更多的学习兴趣与思维，真正将专业知识应用到实践当中。 结语 根据我院的实际教学经验，本文所探讨的方法，有助于调动学生的学习积极性，确实能够在一定程度上提高学生的音乐素质。然而，数字媒体技术专业人才的艺术素质的培养是一项长期的任务，只有在实践中不断探索和改进方案，才能培养出兼具软件技术和艺术素质的现代专业人才。（本文作者：金鑫、张艳、刘宇、刘春花 单位：云南大学软件学院） 数字媒体技术论文:数字媒体技术在新闻传播的影响 摘要：随着社会经济、文化、科技的不断发展，新闻传播也发生了技术性的变革。现今，基于数字技术发展中数字媒体的广泛应用，使新闻传播进入了全新的数字信息化时代，也为新闻传播带来了巨大的影响。本文通过数字媒体技术在新闻传播中的应用分析，重点研究了数字媒体技术对新闻传播的影响。 关键词：数字媒体技术；新闻传播；影响 一、引言 新闻传播随着时代的发展变化而变化，在经历了纸质、广播、电视媒体后，近年来，在数字媒体不断发展的环境下，新闻的传播方式逐渐趋向数字化发展。与此同时，数字媒体以其独有的性质为新闻传播提供便利的同时，也面临着巨大的挑战，对新闻传播具有重大的影响。基于此，本文就数字媒体技术对新闻传播的影响进行了研究，以期为新闻传播现代化发展提供一定的参考。 二、数字媒体技术在新闻传播中的应用 基于数字技术的快速发展，数字媒体技术形成了集文字、图形、视频、音频等于一体的传播媒介。其中最为人们所熟知的如微博、微信、移动客户端等，实现了信息传播的快速性、广泛性、普遍性、互动性等信息化发展特征，这在一定程度上为当代新闻传播带来了变革。据《2015微信用户数据报告》指出：“认证媒体和自媒体分别占微信公众号类型的25.4%和29.1%。”由此可见，数字媒体在新闻传播中的应用已占有重要的地位。新闻机构通过开设专属的微博、微信平台，以及互联网、移动客户端，实现了信息资源的收集、反馈和传播，许多媒体机构通过对数字技术的革新应用，进一步实现了新闻传播的跨越性发展，提升了传播的效果。通过分析与研究数字媒体技术在新闻传播中的应用，发现有以下几种：第一，微信公众号的推广应用。据调查显示，微信公众号推出的新闻在短时间内实现了快速传播与浏览，如“人大新闻群，傅莹邀请你加入群聊”，这条微信新闻在推出之期，其浏览量达到500万之多。第二，微博、微信和客户端中可视化新闻的应用。“两微一端”利用数字技术将文本可视化，实现了新闻内容可视化的应用，从而带动了新闻的传播与发展。第三，数字媒体技术的直播应用。数字媒体技术直播技术是《人民日报》中“中央厨房”最先推出的新闻传播形式，它将新闻内容与多种媒介综合后在微信上进行传播。据调查显示，这种新闻传播形式有效地提高了新闻的浏览量和阅读量，实现了新闻内容的有效传播。第四，VR数字媒体技术的应用。随着科技的快速发展，数字技术在众多领域的广泛应用，实现了摄影设备科技化的发展，全景摄像机已应用到新闻采集与传播中，实现了新闻信息可观化与清晰化。与此同时，VR数字媒体通过手机VR专题应用，使受众观看到全景式的新闻报道，实现了新闻的“再现”。 三、数字媒体技术对新闻传播的影响 数字媒体技术的广泛应用，不仅加快了新闻传播的速度、丰富了传播内容，也优化了新闻的传播媒介和传播模式等，同时也加剧了新闻传播的舆论监督的透明性和自媒体的考验。（一）使传播效率更高数字媒体中的微信、微博本身所具有的互动性、广泛性、更新快速性，实现了新闻的快速传播。微博、微信简化了新闻工作者在纸质新闻、广播新闻中撰写、修改、报道的过程和内容，新闻工作者用精简的话语将新闻内涵表现出来，尤其是面对突发性新闻时，有利于其实效性、及时性的传播，也有利于新闻工作者的跟踪报道，从而提高了新闻传播的时效性。（二）使传播内容更广泛数字媒体技术的应用，实现了同类新闻或是同一条报道的不同报道内容和报道方向。随着数字技术的应用和普及，以及新闻机构数字媒体的广泛应用，在大数据背景下，实现了同一条新闻的多样性报道。与此同时，由于不同新闻机构对新闻主体报道的侧重点不同，进而使新闻传播具有了个性化的特征。例如，在大数据背景下，一些新闻客户端通过新闻资源的整合报道，使受众在浏览新闻时（如新浪新闻客户端的浏览），当输入关键词或是某一主题时，会出现不同的新闻报道，可以使受众更全面地了解新闻，同时也给予了受众更多的选择。（三）优化了传播媒介数字技术的应用在一定程度上优化了新闻传播媒介。针对传统的纸质媒介，数字化技术改变了传统的印刷技术，并建立了数字媒体采编业务网，从而提高了新闻采编的速度，缩短了纸质新闻报道的周期，提高了新闻报道的实效性。另一方面，对广播、电视台、网络媒介而言，数字媒体技术在新闻传播中的应用，实现了新闻传播全球化的发展趋势，提高了人们的视听率。（四）舆论监督透明化在现今互联网高速发展及其普遍应用的环境下，运用数字媒体技术的新闻传播，在一定程度上打破了新闻与娱乐、广告、言论之间的“阻隔”，从而使新闻报道日渐趋向娱乐化和趣味性，进而改变了新闻报道的评判原则。与此同时，由于受众的话语权不断得到满足，人们通过数字媒体在微信、微博上针对所传播的新闻给予了有效的回馈，从而对新闻报道作出了规划与调整。此外，媒体机构通过数字媒体技术开展专题评选活动，在活动过程中受众可以利用自身的数字工具，有效地对新闻进行评选与监督，从而实现新闻舆论监督透明化，这在一定程度上提升了新闻的真实性。（五）来自自媒体的考验数字媒体技术虽然为新闻传播与发展带来了诸多的便利和革新，但也面临着一定的危险，其中最大的威胁就是来自自媒体。所谓的自媒体，就是指受众通过自身所拥有的数字媒体对新闻或信息资源进行传播，受众成了“媒体工作者”，受众的微信、微博成了“传播媒介”。这就在一定程度上降低了专业媒体的新闻传播作用和以往掌握独家新闻资源的优势。目前，“自媒体”已成为媒体行业关注的重点。 四、结语 数字媒体是依附于数字技术而产生与发展的，数字媒体技术以其强烈的互动性、广泛性、传播性等特点，在社会发展中具有重要的影响力，尤其是对现今的新闻传播而言，数字媒体技术为新闻传播带来了全新的发展阶段，形成了新闻传播全球化的发展趋势。目前，如何有效利用数字媒体技术发展新闻传播已成为相关人员需要重点思考的问题。 作者：董艳 单位：沈阳师范大学教育技术学院 数字媒体技术论文:数字媒体技术对展示设计的运用 摘要：计算机网络技术快速发展，我们逐步步入了非物质文明时代，人们的审美要求越来越高。展示活动日益丰富且与人类生活有着密切的联系。数字媒体作为一种新颖的展示方式跳出传统展示的固定展板展台模式，拓宽了媒介载体，丰富了展示形式，使得展示的效果得以加强。数字化展示将会更加生活化，方便人们参与。 关键词：数字媒体；展示设计；交互技术 现代的展示活动是指在特定的空间和时间内，以艺术设计的手段对展品进行展示介绍，使参观者容易接受设计者要表达出的展品信息，充分了解展品内容。展示活动是特殊的广告形式，也是最常见，规模最大的宣传手段。它是信息交流的窗口，我们可以在观赏中思考，接受教育，获得知识。如今，展示活动受到信息时代大环境的影响，向数字化媒体展示趋势发展。它是将展示设计与数字媒体技术相结合，运用数字化技术来将展品展现给观赏者，更加增强视觉效果,给观赏者带来不一样的观感体验。交互性是数字化展示的突出特点与优势。研究数字媒体技术的交互性，用技术高度模拟人类的沟通方式，可以实现展品与观众的良好互动。在整个过程中，观众在信息传播中占有主导性，选择自己感兴趣的部分，主动去获取信息，而不是被动接受所有繁杂的信息，提高了观众主观能动性的同时缩短了观展时间，有利于有用信息地高效获取。学习研究交互性数字媒体展示也是环境保护、构建绿色生态的需要。数字化展示平台拓宽到网络，观众可以通过电脑、电视、手机接收展示信息，与传统的展柜展示相比，节省了贵重物品和大型物件的运输成本，减小了历史文物的破损风险，展示形式轻松便捷，节约资源，符合我国提倡的环境可持续发展战略。“交互”一词语出《京氏易传•震》：“震分阴阳，交互用事。”词典中解释为互相、彼此。 本文研究的数字化展示设计中的“交互”即观赏者通过展示空间的交流平台，与计算机产生的交流互动，双方共同参与其中，平等自由。观众从展示的信息中获得灵感或想法，再通过交流系统反馈给电脑，商家可以通过这些信息了解商品市场，进行再生产的导向，使商品更加符合消费者需求和期望。人与机器交互的纽带是人机界面，即用户界面。人们是通过这个窗口来与计算机进行对话的。计算机语言转换成人类语言被识别，界面在将观众的反馈翻译成计算机语言传入系统。观众既可以获取相应的信息，也可以控制机器来把握信息的种类，读取的速度等，人机界面的功能直接影响了观众接受信息的效果。数字媒体展示中的人机界面不仅仅局限于一个显示窗口，已经随着新技术的革新拓宽了显示方式。日本早在六年前bother公司就研发了“视网膜成像显示技术”，不用任何的幕布，直接在人类的视网膜上投影，这一发明大大超出了人们的想象，很有可能会改变我们感知信息的方式。由于技术的安全性遭到观众质疑，这项技术并未得到普及。2012年全世界出现了最薄屏幕，是在肥皂泡上进行放映，称之为“泡沫幕布”。可以展现二维，甚至三维的效果，泡沫在空中飘浮时，图案的纹理还会改变。创意十足。不仅显示方式变得多样，显示的领域也不只是视觉，多感官感受开始成为展示的内容。因为人机交互不只是用眼睛看，还有多重的五官感受及行为互动等。5D电影院就可以跟随电影中的情节来刺激观众的听觉，视觉，触觉等感官，使他们产生身临其境的感觉，更好的与电影中的角色产生互动。计算机的显示输出是人的输入，而人的输出则是计算机的输入。 计算机显示的内容及方式发展的同时，我们与电脑的互动也早已不止是控制人机界面的按钮。如今，电脑可以识别我们的语音，表情，手势。2009年美国麻省理工学院研发了可穿戴式手势界面控制系统,我们可以将硬件穿在身上，投影仪和摄像头随身携带，可以投射到任何物体的表面作为界面，用自己的手指就可以实现缩放地图，拍照，打电话等功能。上海世博会中各国展厅也大量运用了手势识别，声音交互，灯光脚步交互等。不同的交互形式带给我们的心理感受不同，交互形式的多样化，可以多角度地刺激观赏者的感官，使观众更好地接受信息。近年来，我国大型展会层出不穷，尤其是在博物馆科技馆领域。数字媒体交互展示成为展示形式的主流，与观众形成良好的互动关系。2010年中国测绘科技馆中数字地球厅向我们展示了一个巨大的三维沙盘，准确地展现出我国最新的地貌景观，观众可以从二楼向下俯瞰，目光所及我国的每一寸土地，效果极具震慑力。数字地球厅内观众可以通过使用触摸球选择荧幕上所播放的天文资料的范围。2011数字美术馆“三媒合一“是一项对当代媒介变革有巨大影响的伟大发明，三媒合一是指把平面媒体、移动媒体、网络媒体三种不同媒介相结合，观众可以同时阅读阅读、欣赏视频和浏览网页，开创了一种新的传递信息的方式。利用VR技术的360度环幕立体投影，使现场观众有一种强烈的临场感。2015年武汉园博园长江文明馆中“梦幻长江”是数字媒体展示的典范，采用了无轨三自由度骑乘车技术，是全世界第一次运用此技术的展项。让游客以第一视角，切身感受长江干流最经典优美的自然风光与人文景观。但是我国数字化展示仍处在一个发展时期，由于计算机技术与欧美日韩等发达国家有明显的差距，数字化展示在我国的发展和应用也受到限制。 我国很多公司缺乏创新人才，展示项目没有新意，大多雷同。然而我国展示行业市场需求大，数字化互动展示设计前景光明。人在交互过程中占主导作用，也是交互活动的主要服务对象。展示设计应该最大化的吸引人的注意力，把数字化展品的设计参数调到人体接受的最佳值。比如人的视网膜中央视野比外围视野清晰，所以展示设计时要把主要交互信息放到屏幕中央。再如，视觉听觉触觉多感官刺激可以提高人的信息接收效果，展品可以把声光色多种媒介结合多感官展示。以人为中心是展示设计的前提，在此基础上我们还要重视数字技术的革新。如今，人机交互技术向智能化交互迈进。展示中心的发展对一个企业来说也至关重要。它可以展示公司的历史文化，服务品质，工程业绩等，优化企业形象来获得消费者的信赖，同时也提供了一个交流，反馈客户信息的平台。企业要不断对展示中心进行技术升级改造。增强现实技术（即AR系统）就是在真实的物体上投影，叠加一个投影来加强现实物体的效果，是现实和虚拟的融合。要想把增强现实技术合理地运用到公共空间展示中去，就要相应的升级输出显示设备，比如微型投影镜头，可穿戴显示器等。注册技术是AR系统的核心技术，使虚拟影像找到对应的真实物品。注册分为动态注册和静态注册，而动态展示是未来发展趋势，更可以提高观众的观赏欲，展示设计不断更新技术去适应时代的步伐。 作者：张艳 付绪捷 单位：武汉理工大学 数字媒体技术论文:数字媒体技术对工业产品设计的应用 数字媒体技术是科技信息技术与艺术高度结合的综合交叉学科，它在工业产品设计中的应用显现出得天独厚的技术优势。目前，数字媒体技术已全面渗透到工业产品设计的整个制作过程，它使工业产品设计具有更强的生命力和更广阔的创作空间。 1数字媒体技术与工业产品设计的关系 随着人们生活水平的提高，消费逐年增加，消费者对工业产品的设计有了更高的要求，正是因为数字媒体技术的发展，设计师才能根据消费者的需求设计出更加符合消费者满意的产品。现阶段产品设计在渐已成熟的软件技术帮助下，产品的表现力、造型的真实度、视觉效果等方面，与传统工业设计相比，都呈现出无可比拟的优势。由此我们可以看出，数字媒体技术的发展为现工业产品设计的发展提供了技术支持，然而工业产品设计需要，也促使数字媒体技术不断满足产品设计的需要[2]。 2现阶段数字媒体技术在工业产品设计中的具体应用 2.1在工业产品设计前期阶段的应用 工业产品设计前期，必要的准备工作，将为工业产品设计打下坚实的基础，而数字媒体技术介入使工业设计师节约了前期准备时间，提高了准备效率。与以往早期的传统动画电影不同的是，在进行动画创作的过程中，我们除了进行必要的策划、纸上绘图创作之外，我们可以采用一些数字媒体技术作为支撑，可以通过Ps、Sai等二维图形绘画软件进行绘制，便于进行二次调整和修改，避免了纸质手稿的局限性，提高工作效率。 2.2在工业产品设计中期制作阶段的具体应用 工业产品中期制作阶段是整个产品制作的中心环节。数字媒体技术中三维制作软件具有真实性、精确性和无限可操作性的特点。在工业产品设计中期，我们可以将之前的创意图利用数字媒体三维软件对图像进行处理，制作出立体效果，使产品设计更加直观、更加生动逼真。由此可见，数字媒体技术的发展丰富了工业产品设计的表现形式，更适合工业设计产品的定型和后续改进。 2.3在工业产品设计后期制作阶段的具体应用 在工业设计后期的处理阶段，数字媒体技术的应用显现出得天独厚的技术优势。数字媒体技术通过三维建模、贴膜、灯光及渲染，使产品效果更具有生动的表现力，避免了单纯手绘中难以实现的真实效果；设计师还可以利用数字媒体技术给产品附加动画效果，使产品更具有表现力，真正使得数字媒体技术服务于工业产品设计[3]。 3数字媒体技术在未来工业产品设计中的发展趋势 3.1工业产品设计更加体现以人为本 未来的工业设计中，数字媒体技术的应用更加广泛和全面。它将深刻地影响着工业设计的创作观念和表现形式，同时也为工业产品设计的情感的表达、感情的抒发及影片的思考，提供了新的发展空间。设计者可以利用虚拟现实技术，让消费者体验设计产品，做到身临其境，与产品的内容进行情感互动，实现“所及即所得”。我们可以利用数字媒体技术大大加强了电影的创作空间，使工业产品设计不再受限于技术的制约，工业产品将会产生新的变革。 3.2制作平台更加便捷 以犀牛、3D等为代表的三维产品制作软件将会推动工业产品设计不断前进；大量的跨平台交互设计软件的推出和更新，从虚拟现实、增强现实到全方位，全时段的沉浸式设备的应用，都将促使工业产品更具交互性、开放性、共享性[5]；设计师和工程师之间将不断加强交流与沟通，简化操作程序，设计出更加便捷、迅速、人性化的数字软件，简洁的操作及制作将在大众面前得以推广，甚至能满足消费者个性化定制的需要。 4结束语 以数字媒体技术特别是三维技术为代表的科技应用，已经使工业产品设计的创作发生了质的飞跃。数字媒体技术赋予了工业产品设计越来越多的表现形式和传播媒介，从而触发了工业产品创作更加广阔的思考空间、创作空间及其表现空间。 作者：张慧 秦志远 魏莉 单位：贵州大学 现代制造教育部重点实验室 数字媒体技术论文:数字媒体技术动画设计 1动画的起源与发展 动画是动画和漫画的总称，是中国大陆地区创建特有的名词.该词最早出现在1993年创立的动漫出版同业协进会和1998年开始发现的动漫讯息刊物《动漫时代（AnimeComicTime）》，因其特有的概括性被大陆地区开始被广泛使用开来.有些人把动画认为动漫，这其实是不正确的，动画包括了动画和漫画.近年来随着社会的发展与科学的进步，动画已经从简单的漫画（cartoon）、动画（comic）发展到了动画电影、动画广告、游戏制作、影视视觉效果以及多媒体技术的创新和动漫教学等各方面，渐渐被人们所熟知[1].我国最早的手工动画片是于1926年由上海的万氏兄弟制作的《大闹画室》，随后我国又发行了多部长片动画，如《黑猫警长》、《葫芦娃》、《魔方大厦》等，在国际上收到了认可和欣赏，其中多位代表的人物形象也在2015年的上北京举办的“致青春———中国经典动漫90周年纪念展”上被重现.手工动画虽然将画面绘画的栩栩如生或者精巧美观，但是制作过程过于耗费大量的时间且在制作过程中会出现许多繁琐的任务.计算机动画技术的产生将动漫的制作变得更为简单与科技化，其工作原理来源与手工动画，只是运用了一种叫做关键帧的技巧[1].这样只要在制作的过程中对关键帧进行操作就能把后续工作交付给计算机制作，这样将大大减短制作动画的时间，计算机制作动画的技术就很快的被使用在各个领域中. 2动画设计相关理论与技术 通过上段的阐述，我们发觉动画与日常生活中所看见的Flash等软件创造的动漫不是同一种类型的动画.下面我们将进行探讨.在我们日常生活中常见的动画，尤其是在电影和电脑上出现的动画，是将许多静止的图案制成的.这些图案会按照制作人安排好的顺序，以不同的速度呈现，让观众看见运动发生的轨迹变化的情景.这些情景只受时间的先后顺序控制，所以大众将这种类型的动画称之为“时序动画”.在现有的几何算数教学中，大部分几何教学动画都是时序性的[2].时序动画在实际运用的过程中，在对于数学问题的解答上出现了新要求，因为数学问题在运算中的过程往往是不能预知的，在面对这个问题的情况下，提出了动画设计.动画设计诞生于动态几何图形，它是将几个点的位置变化来改变画面的变化的动画，为了强调在同一个画面中不同目标所有的关联.点的位置能决定坐标的参数，也可以说动画设计的画面是由参数进行决定的.时序动画的创造中，最基本的工作就是绘制，过渡和衔接，主要是将画面的转动变得更为流畅自然，这种工作能够运用计算机技术自动生成[3].而动画设计的创造的问题则是在一个画面上不同目标之间的联系，目标的位置不单单是由时间控制，更是由目标之间的逻辑关系所控制的.动画设计平台的制作功能不同于时序动画制作平台. 3动画设计中的数字媒体技术 数字媒体中的动画设计是在时序动画制作的基础上，对于时序动画制作是经常运用的基础动画技术和高级动画基础，以及时间线的基础上创造的.动画设计的画面驱动是将同一画面上不同目标之间的联系改变加以实现的，和一般的时序动画不同.下面是几种动画设计的变化原理：（1）在曲线上随便选一个点为自动点，记录自动点相应的目标，设置该目标的速度、范围和类型让其运动，活动到接收了中止的命令，这是曲线上半自由点运动.（2）点与点之间互相具有几何约束关系，一些点的改变会引起被约束的点的改变，应用这个方法也可以让多个点带动一副动画，这是受约束几何对象运动.（3）自由点是画面上可以随意改变的点，改变自由点的适合，与自由点有几何关联的对象也会产生变化.自由点是为了将彼此独立的目标作为坐标而形成的，改变一个自由点就会让两个目标发生变化，从而是这两个目标之间的几何关系发生了变化，这叫做拖动自由点引发的相关运动.（4）最本质的就是目标的变化对图形产生的变化，这是动画设计的基本原理.（5）一个固定的目标，在经过几何关系的变换下获得一个新目标的联系，在这种几何关系的变化下，新目标就能动了.这种方式叫做几何变换创建运动对象.动画设计是运用同一画面上不同目标的变换而进行控制的动画，接近于多项式逼近任意连续函数，运用动画设计的原理达到对任何策划的某类动作片段的效果.但这种运动的作用不光是由时间控制的，它可能是上面变换原理的一种，也有可能是几种运作一起的方式.动画设计数字媒体中有两个方面，一个是制作器，作用是制造、编写动画和游戏；另一个是播放器，是将动画和游戏画面播放出来.在结尾后，将形成两个能单独运作的文件，动画设计数字媒体中制造器和动画设计数字媒体中播放器.动画设计数字媒体中制造器在创造是参考了制造时序动画的工具Flash的思维，将图层分成了普通图层、引导图层和遮罩图层三种.引导图层中又将分为普通引导图层和运动引导图层.普通图层在与引导图层产生联系后，就将成为被引导图层.在以时间控制的时序动画中可以将画面的变化作为主要工作.在画面变化中的目标变化在与确定位置的驱动中，相干的联系目标坐标位置固定了，按时间顺序播放便成了动画.将制作图案中的物体理解为不同的目标，这个目标的位置和大小形状能够当做是目标的属性.而要求在于如何让这个目标产生运动，这里是参考Flash中的关键帧.一个动画设计数字媒体中文件可能拥有一种或者多种画面，其中以一个画面为主画面.在播放中参考文件内的时间轴，将不同画面的用于记录各图层中的相关图层的引导播放.一个画面中可能包含一个或者多个场景，一个场景放一帧.而帧中可以放入图案、动漫、音乐或者游戏等不同内容，一个画面包含着多种场景，而场景中又加入包含不同内容的帧，将画面内容变得生动形象.制作完成的动画作品要有数字媒体中中专门的播放器来放映.逻辑数字媒体中播放器用于完成编辑好之后打包的动漫或者游戏画面.播放器类（Player）包含了播放器框架类(Playerfrm)、播放器文档类(PlayerDoc)、播放对象类(PprojectClass)、播放器视图类(PlayerView)这几大类[4].在参考了Flash软件制作动画的设计思维，数字媒体技术的功能主要是补间动画、遮罩动画和引导层动画功能.这些功能主要是通过关键帧的技术来完成的，关键帧技术是指将运动目标插值完成对动画的变化控制，象目标的大小、位置、形状等的变化，也可以对多个目标参数做组合插值.为了更好的完成插补帧，一般是运用线性插补法[5].补间动画是动画设计技术中最基础的，FLASH中的补间动画主要分为形状补间和运动补间.形状补间动画是指目标的形状发生了改变，又被叫做变形动画，运用FLASH在创造过程中只要将关键帧上不同模样的目标设置了变形动画，就能完成过程中的变形；引导层动画原理是指一个引导层动画需要至少一个引导层和一个被引导层，且引导层在前，被引导层在后.如果有多个被引导层，就称之为多层引导动画.在引导层上设置命令之后，就能让被引导层上的目标按照指令运动；对象动作类（Action）将预先设计的动作分类用图像展现在对话框中，选择目标对象（selectCurObj）,除了选择已经制作好的目标之外，还需要设置应用程序对象（Application）.在选择好目标对象之后必须设置事件（AddEvent），比如像鼠标操作、键盘操作、场景反映等.双击鼠标左键即可修改其属性. 4数字媒体技术对动画设计的发展影响 数字媒体技术的制作工艺是利用计算机程序二进制式编程进行对各种事件信息进行存储记录，其中包括事物时间、感应知觉和逻辑关系等方面.数字媒体技术中的狭义数字媒体就是利用感应知觉的应用使得情感得以在设计中获得解放的，常见的狭义数字表现形式有虚拟化影像和动画等形式.计算机技术的应用在数字媒体技术上有着特殊的辅助功能，在数字媒体技术制作过程中常常会使用计算机软件编程作为表现工具且将其作品安置在计算机媒体播放器中，这就是常见的计算机媒体设备，它的应用范围包括平面媒体设计、字体参数标准以及整体结构布局等.现今大部分动画设计研究所已经开始应用计算机程序编程现实动画制作状态.由此可见的是，数字媒体技术制作中在某种程度上显示出一种交互性特征，其特征是通过各类计算机编程、计算机软件以及制作者设计参与其中给予数字媒体技术生命力和活力，通过提高数字媒体技术的内涵，减少数字媒体技术的错误应用，对于数字媒体技术相关领域创作研究进行相互探讨研究.数字媒体技术表现手法决定了作品完成后的感官效果，能够为影视作品和动画起着包装的作用.在数字媒体技术创作过程中，作品需要放弃个人感官特征，所有制作效果都需要根据作品的主题需求、声音效果需求服务，不能按照个人、总体风格进行数字媒体技术制作.所以，在数字媒体技术创造中，作品的色彩结构、界面设计都体现了创作人员自身的专业水准，这样也使得数字媒体技术的动画设计作品都拥有相应的特殊应用方式，有利于动画设计的想象空间和丰富动画设计的技术表现形式.将数字媒体技术运用到影视业和媒体传播方面的应用情况非常好，市场对其的需求也不断增长，在市场经济的影响下动画设计也开始对动画模式与动画质量提出严格的标准，而各种信息技术之间的互相竞争能够提高数字技术的发展水平，对于我国的动画设计在数字媒体技术中的制作水平得以提升[6].在数字媒体技术的带领下，能够让动画在设计方面的理念都得以实现，能够让动画作品能够更加的灵动、富有内涵；能够为动画设计带来更加自由的想象空间，为中国带来更多的优秀动画作品.数字媒体技术能够通过创新表现方式与艺术语言的表达方法体现出来，目前我国多数动画制作者已经掌握了数字媒体技术的使用、制作方法，通过将动画作品由计算机编辑程序进行处理，并按照个人想象与作品主体进行特殊的数字技术处理，例如数字化声音、3D影像效果等.传统动画设计作品的技术表现形式会由于制作环境与思维等方面的限制，而不能生产出令人称赞的作品，但随着数字媒体技术的产生和运用，动画设计中的艺术表现形式得以更深层次地进行表现.例如在一部电影作品中想要表现一种太空中的影像，在实际的拍摄过程中无法做到，数字媒体技术能够使用计算机软件的编程进行特效处理，让太空中的场景能够在电影作品中为观众呈现. 5结束语 数字技术和媒体技术的统一形成了具有特殊风格的数字媒体技术，数字媒体技术能够满足现代人们对于信息的求知欲，数字媒体技术与传统媒体技术相比较而言，有着其独特的技术价值，在很多行业中都有数字媒体技术的应用，且得到了广泛的关注.动画设计中使用数字媒体技术，对于数字媒体而言是其典型的应用，且能够对动画设计起到很好的辅助作用，能够为动画制作业创造更好的作品.数字信息技术是现代科技水平提升的产物，同时满足人们对信息量需求而应运而生的一种现代化技术，数字媒体技术加强了动画作品中的表现形式与特技效果.传统的动画设计不能满足现代人们的审美需求，数字媒体技术应用于动画设计是时展的趋势，动画设计应当掌握市场的发展方向，创造出更多优秀的作品，促进我国动画产业的发展. 作者：殷琳琳 单位：黄山学院 数字媒体技术论文:新媒体数字化技术影视艺术论文 （1）新媒体数字化技术在影视艺术创作中的应用 在创作方面，主要是指在以影视作品制作方面的应用。如今，新媒体技术逐渐展现出与传统的媒体不一样的特点。在进行剧本创作时，可以利用数字化技术进行写作，而不是用传统的手写方式。［2］通过利用WPS这种写作软件提高了写作效率，同时还能够将写作内容进行完整的保存，避免了内容的被破坏等问题的出现。与此同时，利用MMS（剧本写作软件）能够设计以问答的形式进行创作，可以针对剧本的主人公、对话、故事情节等方面提问，并得到答案，以此为剧作者提供一些想法和思路。在财务方面，由于很多大作品其投资金额较高，因此具有较高的风险，利用数字化软件，能够对所有的影视制作成本和资金进行预算，并及时记录所有的花销和支出，将复杂的问题简单化，避免了人工计算和记录的误差，并提高了效率，保证了资金记录和预算质量，降低了风险。例如，WPS中的表格软件，能够对各种数据进行处理和记载，又如Producer其能够将财务信息进行统计和处理，使得影视制造过程中的所有财务数据清晰明了地展现出来。 （2）新媒体数字化技术在影视艺术传播中的应用 在传播方面，这种新媒体数字化技术能够将作品表达得更加具有生命力，让观众更准确和深入地领悟影视艺术的魅力和内涵。在音频和影视方面，数字信号有着更加强大的抗干扰能力，保证了音质和影视传播的质量，让音质和图像显示更加清晰，防止出现信号混乱的问题。［3］同时，数字化技术能够传播更多的影视信息，较传统的媒体技术相比，能够利用光纤进行信息的发送，增加了电视频道，将观众的喜好和口味细分，深受人们的喜爱。例如，湖南媒体，其有ETV湖南经视、ETV都市、湖南娱乐等等，每一个频道所传播的内容是不同的，这满足了不同观众群的需求。如今，很多数字化传播载体相继出现，如现在非常流行的DTV（数字电视），其对节目信号的所有接受和处理过程都是通过数字技术完成的，这种电视的分辨率较高，且信息传播效果好，人们可以通过数字电视观看不同的频道，还可以上网，为生活提供了便捷。 （3）新媒体数字化技术在影视艺术产业发展中的应用 影视艺术的创作和营销组成了影视艺术产业，其通过数字化技术得以更好地发展。随着信息时代的发展，新媒体数字技术逐渐应用到了各个领域中，并出现了“三网融合”的现象。其将广播、通信、互联网相互融合，推动了影视艺术产业的发展。这一现象减少了产业开支，丰富了影视形式，防止出现独自生产发展的问题，拓宽了信息传送渠道。据调查显示，如今，媒介广告收入比例较高，已经有一半左右的媒介广告收入比例超过了87%，而三网融合改变了这一现象，带动了新环节的收入成长。同时，很多影视媒体利用这种数字化技术进行营销，将其影视作品通过大荧幕、互联网等载体进行展示，带动了票房的迅速生长。例如，《人在囧途》等疯狂地在互联网上下载播放，提高了知名度，赢得了良好的收入。 （4）结论 随着数字时代的发展，影视艺术对新媒体数字技术的应用愈加重视和普及。数字化技术作为先进的信息技术，其能够对影视艺术的各个领域产生深远的影响。通过数字化的应用，为影视作品创作提供了便捷，并加快了电视、广播等信息的传播效率，提高了传播质量，很多数字化影视媒体产品相继出现，带动了整个影视艺术产业的发展，也为人们的日常生活带来新的体验和乐趣。 作者：邹现辉 单位：河南大学新闻与传播学院 数字媒体下专业技术论文 1数字媒体技术在影视广告领域中的应用 生活中，传统的大众广告载体如：公交车车体、LED灯看板、广告牌等，所传播的信息都是静止的单向传播，无法实现主动吸引人们注意的广告需求，对消费者的信息传递很有限，只有使用数字媒体技术让原本静态形式的广告内容动起来，塑造最佳的视觉效果，才能主动获取消费者的注意，进而加深人们对广告内容和广告产品信息的印象，而且信息时代下，只有多样性、动态性以及艺术性的影视广告才能真正的满足大众的需求。影视广告的剪辑、制作和传播与数字媒体技术的应用密不可分，例如：在影视广告中应用数码技术使广告制作更加高效，高清技术的应用使广告传播的视觉效果更佳，因此，可以认为数字媒体技术在一定程度上带动了影视广告的发展，使其在生活中的作用更加凸显，不仅增加了影视广告的创新性，同时也提高了影视广告的表现张力和整体时效性。当前最具代表性的要数脑白金职业院校数字媒体专业技术运用探究文/刘崇健随着计算机技术的高速发展，数字媒体技术作为一种新兴和交叉学科也迅速发展起来，逐步影响和改变了人们对传统媒体的认识，为人类文明的进步贡献了巨大的力量。我国职业教育得到了大规模发展，到目前为止已经占据了普通教育的半壁江山，职业教育与社会经济发展有着密切的关系，因此探讨职业院校数字媒体专业技术的运用对职业教育发展和社会经济建设有着重要的现实意义。摘要系列的宣传广告，该广告中的男女主角以一种卡通形式出现在画面中，语言与动作充满诙谐，同时引入一盒跳动的产品，在短时间内迅速抓住人们的眼球，观众随着广告的节奏一步步加深对该产品的印象和认知，因此也就不难理解为什么该产品在市场上长久不衰，这也再一次用事实证明了数字媒体技术在影视广告中的巨大的作用。 2数字媒体技术在电子商务领域中的应用 数字媒体技术的另一大应用则是与电子商务的结合。电子商务的产业化发展是人们实现了足不出户即可购物的愿望，如果现在的网站通过使用媒体技术构建一个虚拟的购物商场，将网店中的产品以三维的形式展现出来，使消费者对商品进行全方位的浏览和仿真使用，一定能够迅速获得消费者的认可。例如：现在的B2B电子商务平台系统就是受阿里巴巴的影响，形成了当前的网站风格和布局，国内的电子商务平台系统则是受淘宝网的影响，这些网站的机械模仿毫无创新可言，极易使消费者产生视觉疲劳。而苹果博览—3D商业街网站的建设风格与目前主流的电子商务系统有很大不同，更容易抓住消费者的眼球，也满足了消费者的个性化需求，有着广阔的发展前景。虽然从当前的实际情况来看，电子商务领域并没有运用三维展示的形式，但是数字媒体技术为消费者提供的图片和网上银行的协调已经足以说明该技术在电子商务领域的巨大潜在价值。例如，建筑漫游技术就如同3D游戏一样，运用三维展示的方式，可以让人进入虚拟的展示空间，切实地感受建筑群内漫步的体会。21世纪是信息时代，因此我们可以相信，电子商务与数字媒体技术的充分结合必将给人们的生活和工作带来深刻的变革。 3数字媒体技术在教育领域的应用 数字媒体技术在教育领域的应用改变了传统的教学观念和教学方法，对各阶段教育的影响是巨大的，尤其是多媒体工具的应用，使得教学资源逐步向全球化发展，并将教学工作改变为学习自主化、活动合作化、教学个性化以及管理自动化等，也改变了传统教学中的一对一辅导模式，增加了教学过程中开展教学活动的互动性和趣味性，学生更容易全面投入到课堂氛围中，产生强烈的主动求知欲望，为当前教学课堂形成良好的学习氛围打下了坚实的基础。 4数字媒体技术在娱乐领域的应用 信息时代下，最受人们喜爱的娱乐方式要数休闲游戏，而数字媒体技术在群众休息娱乐领域的应用涉及范围极其广泛，如：视频、聊天、微信、QQ等，这些交流平台通过数字媒体技术使远程交流和沟通成为现实，但是从社会发展的角度来讲，这些交流工具的广泛应用使得人们面对面交流的机会越来越少，甚至部分人开始出现自我屏蔽，人们的沟通能力逐渐下降，加大了融入社会大家庭的难度，因此，数字媒体技术在娱乐领域的应用需要把握平衡度，不能因为技术的进步影响了人类文明交流的发展。 5数字媒体专业的展望 对于职业院校来说，数字媒体专业是一个较为年轻的专业，教学设施和师资力量相对薄弱，专业思想也不够成熟，因此职业院校在开展数字媒体专业教学时，应破除一些不适合当前教学发展的模式和方法，结合学生的实际情况，探寻符合个性化的教学方法和模式，提高学生专业知识的同时，促进学生的综合能力。数字媒体专业的学生需要兼具文科艺术和理科素养，与艺术专业的学生相比具有工科的基础，与纯工科专业的学生相比更注重人文精神建设，因此数字媒体专业教学课程的设计要两种学科同时发展，不可偏重，在教学实践中积极探索适合本学科长久、良好发展的教学体系。 6结束语 目前，数字媒体技术已经广泛应用在各个行业当中，为社会经济建设和人类文明的进步贡献了很大力量，而且随着计算机技术、网络技术和信息技术的不断发展，数字媒体技术的应用将更加灵活、高效，职业院校在建设数字媒体技术专业时，要紧密文理科的知识融合，不断深化和改革教学体系，使数字媒体技术专业为社会主义经济建设提供坚实的技术保障. 作者：刘崇健 单位：湖南省怀化工业中等专业学校 数字媒体技术论文:数字媒体技术影响动画设计论文 我国信息化技术不断延伸到各个产业领域内部，数字媒体开创出多元服务架构形态，包括书籍、动漫与摄影艺术等都产生着翻天覆地的变化。数字技术与文化内容高度结合换取了稳固的文化产业基础，并且在人们逐渐熟悉且广泛应用背景衬托之下，中国动画设计工作也势必焕然一新，相信会随着改革开发政策的科学布置，将富有中国民族特色的文化元素宣传到世界各地，绽放更高水准的中国艺术青睐业绩。 1数字媒体技术特征论 述数字媒体主要利用二进制形式进行各类信息记录，其中可应用的载体包括事物、感觉与逻辑因素等。其中狭义数字媒体就是透过感觉突破口获得解放的，表现形式包括数字化声音与动画等。计算机在数字媒体过渡发展历史上贯彻着独特的支持功效，经常会把计算机软件程序作为展示工具并科学放置于其余媒体框架之中，就是所谓的多媒体设备。包括平面广告、字体定制以及插图布局等。目前大多数设计学院已经开始借助计算机接口研究虚拟现实环境。不可忽视的是，数字媒体保留一定程度的交互性特征，透过各类硬件、软件以及用户参与进行媒体生命力赋予，提升艺术创作内涵同时挣脱纯数字技术炫耀弊端，需要相关艺术创作主体多加关注。数字媒体技术表现直接决定后期作品视觉效果，是一种切实的包装手段。在数字媒体创作空间中，艺术摒弃独立观赏特性，一切功能都为贯彻主题视觉、音效效应服务，杜绝个人、总体风格混乱状况。因此，包括色彩、界面非线性设计都彰显着开发人员独特的认知水准，这也决定着参与数字媒体动画设计活动的个体都必须保留一定技术应用潜质，这样才有助于尽量发挥想象空间并丰富艺术表现手法。 2中国动画设计事业发展现状研究 动画产业作为特有文化产品构造与宣传模式，已经在我国社会中产生巨大的反响效果，大部分青少年群体纷纷投入关注力度并换取相应的经济效益。动画作品颁布与宣传能够激发少年爱国情怀与民族意识，丰富社会大众精神文化层次，适当缓解长期工作带来的疲倦效应。而后经过与国外动漫生产厂家经验交流，加上数字生产技术的大量引进，使得具备中国特色的动画制作体制产生多元形式改变迹象，包括一专多能动漫人才亦获得健康成长。动漫企业理所当然地迈进市场前沿并注重产品样式丰富工作，维持着电影电视、服装设计行业的同步带动效应。以上裙带关系对于数字媒体技术科学应用产生以下启示：首先，数字媒体技术若想过渡成为完整的价值链系统，就必须主动完善创造、供应、流通传播机制。其与传统价值链形态相比，更加注重在数字化背景下的存在意义，希望带动观众参与，使得既有价值链更加多元。其次，涉及各个链接结构实际上保留相互联系特征，组合模式特同步维持动态效应。最后，数字媒体技术发展历程不具备顺序特征，主要是围绕核心价值系统进行专业化品牌改进，确保在市场竞争中保留宣传优势。 3数字技术与数字媒体对于动画设计工作的影响细节解析 自从我国动画透过电视过渡到数字媒体领域之后，市场需求量一再扩张，各类受众人群也开始对体裁模式与情境质量产生严格要求，而各类媒体之间的多元竞争现象更加会提升优秀内容价值牵引功效，令国产动画在数字媒体技术发展渠道上更加兴旺。在数字媒体技术视角下，包括一切外在物质表象束缚都得到挣脱，而纯粹化自由心灵领域之门终于大开。这一切现象都赋予着艺术创作空前的自由空间，相应地会全方位引发艺术形成的当代重构格局。 3.1动画创作形态的有力丰富此类功效 具体透过创新材料与艺术语言表现手段呈现，大部分艺术家已经开始学会将固定作品传输到计算机程序内部，并依照个人想象与情感基调进行特殊效果赋予，包括3D立体效果等。 3.2内容表现空间的拓展 传统动画艺术表现形式经常会受到材料与空间各类限制因素影响，但目前随着计算机媒体技术的广泛应用和影响，艺术表现便可以透过宏观、微观层面进行细致展现。例如在大部分电影作品中表现远古时代场景，单纯利用物资搭配需要耗费一定数量的成本资金，而数字媒体便可以在操作者天马行空想象之下进行合理配置，令一切如梦幻般的场景清晰呈现在观众面前。 3.3提升动画作品设计效率 由于计算机技术的发展，创作人员在进行艺术创作时操作更加方便快捷，而且作品的、宣传的渠道也更加广泛畅通。这对于作品核心理念有效地传达给观众来说，是十分有利的；但对于创作者来说，运用便捷的工具进行大批量的艺术品生产，把艺术创作这种带有神圣灵感的人类活动，变为理性机械的生产活动，将艺术生产这种特殊的创新活动，与一般的商品生产活动相混淆，对艺术创作的发展也非常不利。长此以往，必将使艺术作品更加商业化、模式化。流水线式的商业运作，也必然会消减艺术性，减少作品中人性化的创作成分。数字媒体全面强化人员文化交流效率同时改善既定生活质量，目前传统视觉设计成果已经难以满足观众多元欣赏需求，而数字化技术恰巧顺利迎合历史过渡趋势。作为创新时代下的设计主体，必须积极联合外国先进经验与技术成果进行多媒体产业环境改造，促使我国数字动画艺术能够快速成熟起来。 作者:韩杏雨 单位：四川省商业服务学校 数字媒体技术论文:数字媒体技术的解决方案 摘要：数字媒体作为最直接的交流方式，已经成为了现代社会群众、企业与政府了解沟通的主要信息渠道。它也是作为高中生的我日常生活与他人通信的基本方式，经过多年的发展，数字媒体已经从最开始的文字、图片传输到视频音频的传输，所需要的流量不断的加大，对于信息宽带的要求也不断提高。因此了解数字媒体技术的解决方案是高中生的我，必须要尽快学习的。 关键词：数字媒体技术;解决方案;分析 数字媒体指的是以二进制数的形式产生、记录、处理、传播、获取的信息媒体。主要出现的形式有数字化的文字、图形、图像、声音等，数字媒体是拥有数字化特点的延伸产品。数字媒体技术解决方案是运用数字媒体技术和一些相关的IT技术，结合数字媒体的特点，构建数字媒体储存管理、、互动平台，满足用户对于数字媒体交流的需求。数字媒体技术解决方案能够充分的挖掘数字媒体隐藏的价值，它在社会中，广泛的被运用在政府事业单位与高等院校等领域［1］。 1数字媒体技术的运用 在教育的应用中，数字媒体的多媒体技术将声、文、图三部分结合在一起，不仅可以模拟教育知识现象，还可以模拟推导过程。完全符合我对于知识认识的规律，并且丰富了教学手段，让我们在学习过程中，不会再有无聊的想法。比如在学习一些科学实验课程的时候，通过多媒体的教学模式可以让普遍像我一样的高中生先从计算机上模拟学习。然后在进行实验，这样可以让我们减少因为不清楚实验详细步骤而损坏实验器材的几率，还能节约我们实验的时间。从这个层面想，我希望今后数字媒体技术能够广泛的在学习的生活中运用，这样和我一样的高中生，一定也会更加愿意学习［2］。网络的普及和网络在各个行业的融合，让信息的获取以及数字媒体的传播成为各种行业不能缺少的基础，数字媒体技术就需要相应的解决方案。这样的环境给数字媒体技术的解决方案创造了良好的发展环境，由于网络技术的迅速发展，现在的技术媒体已经不再局限在区域网中。现在的用户已经可以随意的选择网络中运用需要的系统，并且进行交流应用平台。数字媒体的传播基于这种形式下，已经发生根本的变化，交互式的应用方式开始推广了。这样使得数字媒体不再已广播性质传播，用户以网络作为基础可以享受综合性的服务。比如，我是一个高中的学生，在日常学习的教学中，我对一个知识很好奇，想广泛的了解。那么我可以自己选择想要浏览的页面，不再是只能被动的从其他人口中知道这个知识。这样多渠道的服务，让我可以更好地学习，开拓我的思维与眼界。 2数字媒体技术的解决方案发展趋势 通信技术与网络技术的发展，因为融合了数字媒体技术而得到快速的发展。数字媒体的产生由于数字媒体技术的不断突破与进程不断开发出新的产品，中国的数字媒体进入快速增长的时间段，一些相关的产业不仅有良好的发展前景，而且现在结合了更多创意与智能技术，已经成为中国经济时代的核心产业［3］。站在一个学生的角度，我认为未来数字媒体技术产业的发展可以促进我国产业结构的进一步优化调整，弘扬中国创新文化的优秀精神。现在数字媒体技术与文化产业之间关系紧密，两者之间以文化为主体，科技为辅助，相互之间结合发展。在面对其他国家的技术产业的时候，以文化为承载的核心数字媒体技术的解决方案是我国独特之处，而文化产业则是我国战略性的产业。社会进步发展，人们对于生活质量就会有越来越高的追求。也许以前我会认为有一个可以和他人聊天的软件就可以了，但是渐渐地我会想要一个可以看视频的软件，最后发展到可以与他人视频聊天的工具。媒体传播方式正在被数字文化技术的解决方案不断推动改良着，人们对于数字媒体技术的应用进一步促进了数字媒体技术解决方案行业的发展。数字媒体产业与数字媒体的网络快速的发展为数字媒体技术的解决方案留下了很大的发展空间，以电视为例，从最早的老式大面积方块电视，到有线电视，一直到如今的数字化电视。其中数字媒体解决方案的运用有很大的贡献力量，因此，我认为国家对于数字媒体技术的相关产业要理清发展思路，提高创新的能力。可以多培养一些数字媒体的专业人才，在现在的教育学院中多设置关于数字媒体的学科。确保有这方面想法的高中生能够得到专业的学习，如今很多高中的学生早就已经定下向数字媒体方面发展的目标，这些同学在计划好自己目标以后，对于其他科目的学习就会失去学习的兴趣。因此，不如在早一些时间让有这方面志向的同学学习数字媒体方面的知识。这样既节省了他们的时间，使他们能够尽快的学习自己感兴趣的知识，还能为以后中国数字媒体技术的解决方案行业多添加几个人才。 3结语 以上的文章，是我作为一名高中生对于数字媒体技术的解决方案一些个人的理论分析，可能其中会有一些关于数字媒体技术的解决方案不成熟的想法。但是我会在以后深入了解数字媒体技术之后改正，然后继续深入分析。 作者：刘力铭 单位：长沙市长郡中学 数字媒体技术论文:浅谈数字媒体技术与展示设计 【摘要】本文通过梳理数字媒体技术当前的发展现状和特点，挖掘数字媒体技术应用于展示设计的优势。并以澳门“水舞间”为例，解析数字媒体技术在展示设计上的具体应用实践。由此得出数字媒体技术应用中，技术与创意两部分的重要性。 【关键词】数字媒体；创意设计；可持续；产业革命 一、国内数字媒体技术现状 1.1数字媒体技术发展多样化 数字媒体技术作为最自由、最具创新力和想象力的视觉表现手段，已成为电视电影、大众传播媒介、环境设计、建筑等领域的重要表现形式并呈现出多样化的特点。例如以数字媒体技术为支撑的视频游戏，或虚拟现实为特点的人机互动。 1.2数字媒体技术与相关产业结合更紧密 随着动态嵌入式虚拟环境等更新的技术的出现和发展，技术专家、研究院和艺术家以及设计师之间的联系愈发紧密。数字媒体技术已不再单纯是一种技术产业，更多地与艺术、视觉、文化内容相结合，甚至将许多商业价值链基础颠覆。可以说，数字媒体技术的出现与发展，已使国内众多产业，尤其是内容产业产生变革。 1.3数字媒体技术存在发展瓶颈 随着国内经济水平高速发展，群众对高质量的视觉文化需求日益增长。但我国目前的数字媒体技术领域目前还处于模仿跟踪阶段。在技术专利和技术命名上很少形成技术跨域或在国际上引发广泛影响力。数字媒体技术的优势未能充分挖掘，挖掘并行性和可扩展性较为困难。因此，技术应用方面存在瓶颈，在前瞻性技术、平台管理、产业融合方面仍有很大的提升空间。 二、数字媒体技术与展示设计 内容载体一直在社会发展进程中扮演重要角色，人与人之间的信息传达方式也随着内容载体的变迁不断更新。而技术革命带来的内容载体变革也影响了人们认知世界的方式，改变了艺术展现的具体表现方法。传统展示设计是人类探索世界认知社会的途径之一，虽然表现力充分，但受到材料、空间、时间、加工工艺和环境因素的限制，不能充分展现需要传递和表达的信息，相对被动。并且缺乏技术亮点和吸引力，大部分以实物为主辅以图片或模型。数字媒体技术的出现和发展使得展示设计有了革命性的转变，为展示空间提供了更多元化的互动体验，大大提升了展示设计的传播效果。 2.1数字媒体技术带来的展示设计变化特征 2.1.1以虚拟替代实物 数字图像和显示技术大量替代了以实物为核心的展品模式。通过数字媒体技术，可以弥补展示中无法复原的具体实物或实物难以表达呈现等问题。例如博物馆中，利用技术将各类文物以虚拟形式展现或在房地产行业中，用技术手段实现楼盘效果等。在节约材料、资源空间的同事，也能将在有限的空间中呈现更多元丰富的内容 2.1.2以动态替代静态 利用数字媒体的3D技术，可以将某一产品进行360°动态展示，并将产品制作过程完整呈现。例如将汽车从零件到整车拆卸与拼装的全过程以及创意、设计到成品的思路用虚拟空间技术表现出来，使受众更真实直观地体验，大大提高效率的同时还能增加展示的互动性和趣味性。 2.1.3以双向交互替代单向传达 传统的展示设计，只能让参观者在进行单向的视觉观赏，无法将观赏体验或情绪传达出来。有了人机交互等数字媒体技术，参观者不再是被动地接收展览信息，而是有更多的互动体验，使参观过程变成一种体验。如利用投影互动，当观众参观画展时，经过某一幅画画中的人物可以与参观者打招呼互动甚至还能对话。 2.2具体案例分析 澳门新濠天地曾邀请了世界盛名的灵感创作大师佛朗哥量身制作了水剧院，前后筹划五年，对外推广名为“水舞间”。演出中，融合声光电等元素，并利用数字媒体技术制造“雾幕”“纱募”“水幕”等数字媒体技术，，将剧中的人物情绪和感情表达得淋漓尽致，渲染了整体的环境，带给人震撼的视觉享受。这当中，由数字媒体技术支撑的空间特效和视觉感受增加了观众的互动体验，高科技的“水幕”“纱幕”运用随着剧情跌宕起伏的发展而产生变化，观众的代入感更强烈，震撼人心。 三、数字媒体技术应用展示设计的总结思考 综上所述，数字媒体技术应用于展示设计上，将带来更高质量的视觉体验和互动效果。但要达到二者完美融合，除了数字媒体技术外，内容的设计也不可缺乏。正如“水舞间”，不仅要有酷炫的技术效果呈现，内容编排的艺术也不可缺少。总结来看，运用需要注意一下几点： 3.1技术和内容要相得益彰 功的展示设计离不开艺术创作。技术是手段，而内容是核心。要为参观者创造具有情景的空间设计和脚本，使观众在参观时能沉浸其中，使其更加回味无穷。在技术表现形式上，要充分利用绘画、动画、摄影等图像艺术将内容完美展现出来。因为图像是面对观众的第一界面。创意的脚本和具有画面冲击性的技术设计相得益彰，才能给人留下深刻的印象。 3.2空间氛围的营造 空间设计上，要巧妙安排各展项和展位，结合科学和艺术的手法，使技术能在有限的空间中充分发挥出来，营造出于意料的效果。脱离空间氛围营造的媒体技术都是虚谈，空间与内容、技术的完美结合是展示设计的大关键要素。 3.3注意媒体技术应用的安全性和可持续性 数字媒体技术带来了科技的变化，但也使展示设计更加复杂，集成度更好。对展示中出现的高科技设备的安全性也提出了更高的要求。因此，在系统结构设计上，要充分考虑到各种外力因素导致的设备耗损。在软件设计上，应当合理设计程序回路，避免程序崩溃，并建立完备的保养维护体系，确保展项使用中的安全性。 四、总结 数字媒体技术在展示设计中的运用，无论是软件开发、数字建构、空间设计，除了硬件上的技术需要满足外，还需要对展示内容作深度挖掘，配合专业化的创意策划与实施团队。因此，数字媒体技术在展示设计中既是重要的一环，也离不开创意和艺术的指导。结合好的设计创意与合理的技术支持从而更好的体现展示主题，形成一个完美的整体，是展示设计成功与否的关键。 作者：王婷婷 单位：南京邮电大学通达学院 数字媒体技术论文:数字媒体技术支持下视觉传达设计教学创新研究 摘要：随着云计算、大数据、虚拟现实等高新技术的快速发展，数字化信息技术的普及已经成为不可小觑的社会现象。在视觉传达设计教学中应用数字媒体技术，改变了传统教学的二维空间概念，使教学方式及手段逐步走向多元化。本文主要从数字媒体技术的含义及特点入手，提出了数字媒体技术对视觉传达设计教学的新要求，以求促进视觉传达设计教学内容的不断自我更新及教学质量的提升。 关键词：数字媒体；数字媒体技术；视觉传达设计 一、数字媒体与数字媒体技术 1.数字媒体 数字媒体作为一个新兴的学科，有着广泛的应用领域，它将信息科学、计算机科学做为主导，以大众传播理论、现代艺术为指导，将信息传播技术广泛应用到文化、艺术、商业、教育和军事等领域，是一门艺术与科学高度融合的综合交叉学科[1]。它集成了计算机软硬件、通信、广播等技术技术，同时与数字媒体内容管理、数字媒体版权、文化创意产业、消费电子等领域也有着紧密的联系。数字媒体的表现形式非常多样，如：文字、图形、图像、音频、视频影像和动画等，它的传播手段和传播内容主要以数字化技术为基础。在高校的教育教学中如果融合数字媒体技术，必将对高校的教学产生重要影响，并起到积极的推进作用。 2.数字媒体技术 数字媒体技术主要是以通过计算机技术与网络通信技术为手段，对文字、声音、图形、图像等数字媒体信息进行综合处理，来达到对数字媒体信息的表达、传输、处理、存储、显示等目的，变抽象信息为可感知、可交互和可管理的一种软硬件综合技术。数字媒体技术的研究内容非常宽泛，如与处理、传播、存储、输出等环节相关理沦都有所交叉。因此可以说，数字媒体技术是集成了计算机技术、信息处理技术和网络通信技术等相关信息技术的综合应用技术。 二、数字媒体时代下的视觉传达设计表现形式 1.静态数字图型符号 传统视觉传达设计中，主要的表现形式为二维，即在二维介质上通过相关设计规律呈现出静态的图像、文字、色彩等元素，以此来传达准确的信息数据，艺术表现形式具有一定的针对性。信息技术的飞快发展给人们带来了具有划时代意义的视觉体验，传统视觉传达设计所表现的结果都是在静态的纸媒介上，受众极容易产生视觉审美疲劳，另外传统视觉传达设计的表现形式已无法准确、完整、全面地表达设计师们的意愿，人们开始对传统静态视觉信息传播形式表现出疲劳状态，因此人们非常渴望着一种全新的图文符号表现形式诞生。数字信息符号具有视觉传达设计的技术特征，同时也能诠释数字媒体技术方面的特点，将数字媒体技术应用到视觉传达设计中，通过在设计过程中对其思考和理解，就会发现视觉信息传播数字化的优势十分明显，目前已经发展成为一种新的并且十分重要的视觉传播手段，因此在视觉传达设计过程中，数字信息的有效传播已经变得十分重要。数字信息符号已经迅速成为交流的语言和信息传播媒介，充分吸引了人们的注意。数字信息符号已经成为现代信息传达的重要组成部分，是设计信息可视化的主要形式。数字信息符号的准确、醒目、简洁等特征，让受众在与信息交互时变得更加轻松、容易，同时能够让受众更加准确、及时地获取信息的主要内容。不仅如此，数字信息符号的交互性和娱乐性还能够大大提高受众的积极性。 2.动态数字图型符号 近几年，虚拟现实技术得到飞速发展，已经对传统的图型符号设计产生了强烈的冲击，传统的视觉设计往往是单向的信息传递，设计作品大都以静态形态进行展示。虚拟现实技术参与到视觉传达设计中，则是向多维多向传达信息，数字图型符号具有动态可视化，听觉化、感知化等特点，同时作品大都是以动态形式进行展示，并且具有一定的交互性，沉浸性，实时性。计算机可以将传统图型符号设计所传达的信息通过数字媒体技术转化为可感知的信息，传统复杂繁琐的图型符号设计已经无法阻碍信息的有效传播。动态图型符号表现形式是由艺术、技术和传播多个学科交叉影响发展而来的。其千姿百态风格迥异的表现形式能够带来具有商业价值的信息交流，同时在传播过程中可以附加情感和观念。辅助设计工具和媒介的更新速度给传统的图型符号设计带来了巨大的压力和动力，传统图型符号从静态的展示方式逐渐转变为动态的展示方式，传播和表现方式也由单向过渡到多向多维交互方式。这些改变，可以让大众有目的性地、有选择性地去接受信。 三、数字媒体时代视觉传达设计教学新要求 数字时代视觉传达设计教学中，主要有以下两个新的要求：一是要让学生能够正确的理解，并且能够熟练的掌握相关的数字媒体技术，在这个基础上结合传统的设计方法和手段，让二者能够有效的融合；二是通过这种科学和艺术融合的手段，提高学生实际动手操作能力，让他们在新的技术发展下，在新的教育模式和新的媒介下，能够快速的适应，并且能够很好的完成相关视觉传达设计的任务，进而提高视觉传达设计质量；三是在数字化视觉传达设计教学中，要重视各种因素的交互结合，从教材的基础要求出发，进一步丰富教学内容，提高学生的学习能力，从而有效的提高教学质量和水平。 四、现代数字媒体技术下的视觉传达设计教学创新 1.改变教学观念注重学生创新能力培养的教学理念 “教育不是教授具体的事实，理论和法则，不是将学生培养成专门的技术人员。教育宁可拨乱他们固有的思想，而能促使学生开阔眼界，启迪他们的聪明才智。数字化时代，在视觉传达设计教学理念上要注重对学生创新思维、创新意识、创新技能等多方面的教育与培养，根据时代的发展和数字媒介特征对传统的视觉传达设计教学理念和手段做出相应的调整和改革。设计教育如果只注重专业的学习非常容易陷入孤立的教学模式，使学科领域变得专门化。因此，必须要打破“专业至上”的狭隘的教育观念。创新的设计教育理念应该在整个教学的进程中体现出人文科学与自然科学的学术氛围渗透，更多地体现出数字时代设计教育其交叉性与边缘性特点，在教学的过程中让学生逐渐形成对艺术的理性与感性的体验和认识。 2.丰富教学手段 信息的高速传播和广泛共享，使课堂教学模式进入到数字化时代，学生可以通过网络获取与设计相关的理论学习资料。国内大多高校网站都提供了相关学科精品课程的教案和名师视频教学及课件。在这种大数据背景下，教师应该把如何正确地引导学生获取相关知识和消化知识作为首要教学目的，并通过现代多媒体技术手段，让枯燥的理论课堂教学转变为以探索、创新为主的实验教学。通过先进的辅助设计软件和有效的教学方法提高视觉传达设计教学的效果。同时，要让学生通过数字手段时刻关注学科发展的前沿动态，以便能及时了解设计及市场的发展现状和需求，能够利用数字化手段根据最真实的现实需要来不断改变和提升自己的知识结构和设计水平。丰富的教学手段有利于培养学生的创新能力、实践能力，全面提升学生的综合设计能力及创新意识。 3.调整教学内容 在教学过程中，容易出现教学内容无法及时更新，年年重复而缺乏探索性、实验性。这种教学方法忽略了对学生的综合能力的提高和创新意识的培养。视觉传达设计教学方法与内容应该紧跟数字时代的步伐，反映时代特色。在课程内容设置上要坚持以人为本的精神，将传统视觉传达设计教学内容延伸展开，从数字时代实际特点出发，针对性地构建学生的知识、能力和素质结构。随着数字时代三维视觉表现的普及，数字化时代市场对人才的多元化需求，在保证学生设计基础课程内容的同时，在侧重于传统的二维视觉教学的过程中适当加入三维视觉课程内容，如3dsMax、AfterEffects、Cimema4D等三维软件课程，使以二维平面为主体的设计内容体系逐渐转变为增加动态视觉元素及听觉元素的具有三维交互功能的综合设计体系，将三维数字技术教学内容与传统二维设计教学内容充分结合，创造出一种新的教学模式。让学生在掌握视觉传达设计基础课程内容的同时，也能对数字技术所带来的新的辅助设计工具、设计发法以及新的表现方式有一个透彻的认识。 五、数字媒体技术下的视觉传达设计教学思考 数字媒体技术的广泛应用和传播让没有经过专业训练的普通大众也能通过数字技术表达出自己在某一方面的设想。多元化的表达和交互形式提升了设计者的创新能力，一种想法可能会产生不同的设计理念，能够更加具体和生动的诠释了视觉传达设计的内涵。在视觉传达设计中教学中应该利用数字媒体技术的优势，让学生对视觉传达设计有一个三维的、立体的认识。但是，在教学过程中不能过度的依赖数字技术，不能让学生产生掌握了数字技术就能进行视觉传达设计的想法，这种错误的观点往往促使一些学生注重技术却忽视艺术内涵，对视觉传达设计的教学创新造成了不良的影响。数字媒体环境下的视觉传达设计教学要不断的探索，充分的利用数字技术，不断改进教学形式和手段，以此来提高教学的质量。 作者：李闯 单位：吉林建筑大学艺术设计学院 数字媒体技术论文:数字背景下影视多媒体技术论文 一、影视多媒体技术应用型人才培养的改革思路 一个目标，即培养具有摄影、摄像、视频编辑、后期合成、影视广告设计制作等岗位职业技术能力、较强学习和创新能力，具有科学的世界观、人生观和价值观，具备影视多媒体制作的基本理论与技能的高素质技能型人才；两相结合，即理论与实践相结合；三个途径，即“请进来，走出去”，开办校内工作室，并打造课内实践教学—校内实训—参加竞赛—与公司企事业单位共建实习基地的“四级实践体系”。 1.创新实践教学理念。理清影视多媒体专业理论与实践关系，制订切实可行的培养应用型人才教学方案，形成运行良好的、富有特色的课程体系和检测体系。从建设应用型本科高校的角度来建设“影视多媒体技术”专业，既展现了本专业的理论性，更突出专业的应用性特点。引入了数字化和网络化大传播的理念，既突出影视多媒体专业的技术属性，也兼顾影视多媒体专业的时代性，从而把领悟文化、把握市场、熟练技术三者有机地协调统一起来。 2.创新实践教学手段。实施“项目驱动、赛事推进”的实践教学模式，打造课内实践教学—校内实训—参加竞赛—与公司企事业单位共建实习基地的“四级实践体系”。在实践教学中要做到思想素质和专业素质并重、素质培养和能力培养并重、理论能力和动手能力并重。克服传统实验课程教学模式——单纯的验证性实验和低水平的重复实验的弊端，使影视多媒体实践教学真正体现“综合性、实践性、创新性”的特点，充分调动学生的学习热情，培养符合数字时代要求的理论基础扎实、动手能力强、能够持续发展的创新应用型人才。 二、影视多媒体技术应用型人才培养体系的构建 1.优化课程，构建应用型课程体系。修订课程体系，调整实践教学与理论教学比例，从而推动课程体系改革，形成既有稳定性又具动态性的课程体系，使教学活动围绕应用型人才培养做到如下几个统一：应用性与学术性相统一，突出应用性；操作性和理论性相统一，注重操作性。扎实的基础之上与特色的专业方向相统一，注重个性创造发展；专业普适性原则与市场取向原则相统一，适时灵活调整。 2.整合教学资源，加强实验室建设。依托本专业已有的实验设备，整合现有的办学条件，加强实验室建设。在本系建立一个校内实践基地，下设摄影摄像实验室、影视制作中心。购买实验设备，建立校内实训基地，联合建设校外实习基地，让学生拥有充足的锻炼平台和实训机会。 3.拓展师资，加强双师型教师培养。坚持“走出去，引进来”战略，鼓励教师深入企业学习实践。同时，积极开拓校外资源，邀请专家及业界权威人士来校讲学指导。引进实验室专业人员，组织现有专业教师暑期参加专业学习和培训。 4.打造实践体系，增强学生实践能力。根据影视多媒体专业实践性强的特点，从专业发展角度出发，构建“梯进式”四级实践体系。将课内实践课程与课外竞赛相结合、校内实训与校外实习相结合、教学与科研相结合、学校与企业相结合。以课内实践培养基本技能、课外比赛提高综合实践能力、项目（或专题）实践培养项目开发与设计能力、企业实战全面提高职业能力。通过“梯进式”实践训练，学生的实践能力不断得到提高，呈阶梯式上升。 作者：唐喜亮单位：桂林航天工业学院传播与设计系 数字媒体技术论文:数字媒体技术建设论文 摘要:随着我国信息化时代的到来，数字媒体技术逐渐成为当前知识经济的核心产业，也是发展最为迅速的一项经济产业。这时快速发展的数字媒体技术与人才培养之间的矛盾就越来越突出。虽然我国在对于数字媒体教育方面已经做出了很大的努力，而且也进行了相应的改革与创新，全国各大高等院校也都开设了数字多媒体技术专业课程，但却远远不能满足社会发展的需求，尤其在游戏市场中的应用，更需要下大力度去开拓和研究，建立以游戏引擎为方向和目标的数字媒体技术专业课程，培养出更多的游戏开发型人才。 关键词:游戏引擎;数字;媒体技术;专业;课程;建设 在我国科学技术不断发展的今天，计算机网络技术已经深入到人们生产和生活的各个领域，而网络多媒体技术中游戏产业更是迅速的崛起，它作为老少皆宜的一种娱乐项目受到了广大人民的关注，而基于游戏引擎的数字媒体技术专业课程的建设也就成为各大院校的一门必修专业，其课程建设质量的优劣直接关系到大学生们的就业。本文从游戏引擎的角度出发，对数字媒体技术专业课程的建设方案等各个模块进行了深入的分析和研究。 一、基于游戏引擎的数字媒体技术专业的培养目标 随着经济的发展和科技的进步，人们对精神世界的追求也越来越高，开发一款具有娱乐性、知识性和刺激性的游戏项目来满足大家工作之余的生活成为数字媒体技术专业培养的方向，而游戏的创意、画面、故事以及3D效果的呈现，则需要后台技术的支持，而这个强大的后台支持技术就是我们所要探讨的游戏开发核心技术即游戏引擎。因此，在具体的数字媒体技术专业的教学过程当中，专业老师需要加强游戏引擎技术中3D效果、人机交互以及模型处理等等方面的技术内容，让学生们通过掌握游戏引擎的结构形式来达到对游戏引擎设计模式的进一步了解和认识。 二、教学体系的构成分析 要想使游戏达到预期的效果，能够符合大众的口味，在对于教学体系的设计中必须要保证其全面性，不仅要求学生掌握最基本的数据结构、C语言等等专业理论，而且还要学习计算机图形学，诸如程序设计等等。为了增加游戏画面的3D效果，还有必要开设3DMAX，让学生们去学习场景的设计。如果把游戏引擎作为软件的技术部分的话，学习OpenGL渲染管线将会更有助于他们对课程的理解和吸引，更能为其后序课程的学习打下坚实的基础，而且还能使学生们对程序设计的思想认识变得更加成熟。 三、教学内容的设计 因为在信息化、网络化的大形势下，游戏引擎技术应用已经越来越广泛，所涉及的内容和领域更是越来越多，更因为在学校受教育的时间及课程的安排毕竟十分的有限，只有对教学内容进行不断的优化组合和选择，才能让大家学习到更多的计算机方面的知识，并且在数字媒体专业课程建设的过程中还可以融入一些仿真技术，用虚拟现实的情景来进行案例教学。(一)对游戏引擎的选择。要想让学生学习到真正的编程技能，就必须要加强学生的实践操作能力的培养，这也是引擎选择重要性的体现。因为不论什么样的游戏都需要若干能够起到控制作用的代码。当今的游戏引擎已经在不断的发展中变得更加精炼，它是由多个子系统共同构成的，可以说不论是从建模动画直到光影技术、粒子物效，还是从碰撞检测到网络特性，都由十分专业的编辑工具或者插件来完成。另外，引擎还扮演着一个非常重要的角色，那就是游戏世界环境的营造。因此，只有选择适合的游戏引擎才能为数字媒体技术行业做好更加专业化的服务。(二)课堂教学内容的设计。在进行数字媒体技术专业课堂教学的过程中一定要遵循架构理解为基础、算法讲解为辅助，并且还要加强实践环节的融入，只有这样才能达到游戏引擎数字媒体技术教学的实效性。首先，每一款游戏都会有自己的主体思想，而引擎也是一样，每一款引擎也必然有自己的设计思想和意图，只有让学生们明白了教学内容的架构，才能使课程的讲解变得更具有易懂性。在进行具体模块的讲解时，老师一定要引入例程，可以以例程为引子来绘制场景关系图，达到对各个对象关系及各类之间关系等等的理解，从而更好的掌握数字媒体的新技能。其次，只有不断的提高学生们的自主探究能力，才能调动起他们的学习积极性和主动性，而且在游戏引擎学习及运用的过程中还会遇到各种计算机图形学的算法，比如说:环境纹理映射、四元数理论等等，这些算法非常的复杂，可以用来开发更为高级的程序。老师在具体的算法讲解中可以引导学生去进行源代码的剖析，实现与封装接口的设计，为实现底层图形的开发打下坚实的基础。最后的环节也就是最近来可好的实践环节，因为游戏引擎本身就属于一种实践性非常强的课程，而学生也只有把理论融入到实践中，才能更好的去理解和掌握，也才能将游戏引擎技术与基础知识相结合，并达到进一步的升华。而具体的实践环节不但包括最基础的实践，要针对游戏引擎的各个模块去进行设计和理解，让学生能够通过核心代码去实现各种具体的渲染效果。而且还必须要进行实训项目的实践，只有进行了真正的实训，才能达到理论与实践的融合。因此，在具体的实践过程中，老师必须要注重学生思维能力的培养，要让他们从项目的调研及开发过程中去发现问题、分析问题并且能够运用他们自己所学到的知识去解决问题，也只有通过这样一个自主开发、自主探究的过程总结与分析之后，更能让学生更进一步的加深对游戏引擎设计的认识，达到数字媒体技术专业课程质的飞跃。 四、结语 总而言之，基于游戏引擎的数字媒体技术专业课程是一门内容广泛、实践性强的课程，要想让学生们学到真正的专业技能，就必须要在加强专业教学的同时，将实践性环节渗透其中，并能跟随时代的发展与时俱进，这样才能培养出更加优秀的综合性高端人才。 作者:王麒瑞 单位:长春建筑学院 数字媒体技术论文:分形艺术在数字媒体技术的应用 摘要：该文从新媒体时代数字媒体技术人才培养的需求与分形艺术的特色出发，研究了分形艺术图的生成规律，总结了分形艺术在图像传播、图像压缩、艺术延展性等方面的优势，并探讨将分形艺术融入到数字媒体技术专业的人才培养中，探讨分形的基础理论与分形的图像与动画技术为数字媒体技术专业核心课程所能够带来的革新与多样化的创作空间。 关键词：数字媒体技术;分形图像技术;分形动画;人才培养 新媒体时代，数字媒体的表现形式越来越多样化，媒体的受众对于数字媒体的艺术性与表现性的期待越来越高。这些环境的变化促成了艺术的发展与创新，而数字媒体技术专业培养人才的理念与思路也应该与时俱进。新媒体的发展要求数字媒体的形式更为多样，传播更加快捷，内容更加炫酷与震撼眼球。分形理论强调整体对部分的依赖性，它超越了传统构成学，揭示了艺术形态新的构成规律[1]。分形艺术图形不仅丰富了传统的图形样式，更是以新技术、新方法、新理念引导着图形艺术的数字化转型。数字媒体技术专业应该把握这一良机，将分形几何的理论，分形艺术的设计工具，分形动画的制作等引入到教学中，引领学生学习多维的艺术设计工具与理念。 1分形艺术的特性 与传统的数字媒体设计相比，基于分形的数字媒体设计具有如下特性。(1)数字分形艺术节省了存储空间，各种美丽复杂的分形图形不再由像素组成，而是有数学分形算法的不同参数计算渲染生成。存储图形只需要存储几个简单的参数以及迭代吸引子即可，一张分形图片渲染后的结果可能几M，但是参数与算法的存储却只要几K，存储空间的压缩比达到上千。(2)降低了美学的门槛，曾几何时，艺术作品的生成至少需要十几年的艺术积淀，数字分形艺术可以让算法生成艺术作品，这样没有绘画功底也可以通过各种分形软件调整参数生成符合自己需要的分形仿真作品，如闪电，地毯，山脉，迷宫等，这对游戏与动画领域是一个福音。(3)分形算法可以节省运算时间，分形作品具有自相似性，局部与整理具有相似的特性，因此对于分形图像而言，可以渲染局部，然后扩展复制到整体，可以较好地优化空间。(4)性能配置灵活，比如在三维游戏贴图中，传统的方式需要准备三种不同画质和加载效率的图，往往低效图看起来画质很差，而在数字分形图像用于贴图时，针对不同的运行环境，可以根据需要调高或者调低画质，只需要修改分形的维度参数，生成的分形艺术图都照样清晰。因此，将分形理论与分形艺术引入数字媒体教学是十分必要的，分形艺术图形的冲击可以带动传统艺术在空间形态上的延展与数字化转变，激发学生的创意与灵感，使其在数字化的图形与二维三维的动画创作中采用更广阔的表达与更创意的思维。 2基于分形艺术的专业教学改革 2.1分形数字化转型的教学改革 分形图形是以整体与局部的自相似性为特点的，当一个复杂、精美的图形以多次重复迭代的方式拼贴形成一个复杂的具有冲击力的图像。这种不规则的图形是由数学公式生成，且多个不同的数学公式可以进行拼贴，为图形的外观赋予更多的、更复杂的变换[2]。将这些数学公式按照不同的取值赋予不同的颜色，就可以生成色彩炫丽的分形艺术图。分形艺术图是形象艺术与数学相融合的产物，是以数字化的方程作为基本的作图元，拼贴组合成具有无数变化可能的带有分形特质的艺术图。用分形的方式作图可以激发学生的数字化想象力，也可以将复杂的图形用简单的数学公式符号进行存储，极大地节省了存储空间，也实现了传统图形向数字化艺术创作的转型。 2.2打破维度的分形空间应用 传统的艺术图形总是以二维或者三维的形式出现，而分形的物体打破的传统整数维的理论。分形的空间在不断的迭代重复过程中，可以对空间进行无限的分割，从而生成非整数的多维效果[3]。电影《奇异博士》中对于分形的空间维度理论有着很好的应用，奇异博士对空间的折叠、时间的操控等都呈现了炫酷的分形效果。 2.3基于分形动画的教学改革 新媒体时代的图像与动画生成正逐渐向动态而具有视觉冲击力的多元化表现方式发展。传统的媒体正在数字化，而艺术的传播形式正逐渐轻量级地数字化。对传统的动画而言，是存储的实实在在的图像信息，图像信息随着时间的变换形成了动画效果，一部动画成品的实现需要大量的人力进行关键帧的创作与绘制，耗时耗钱耗人力。而利用分形软件制作的分形动画艺术感强，且动画的生成是通过数学公式的参数调整完成的，存储容量小而且动画效果炫酷。由于分形可以对大自然的具有自相似的分形图形进行仿真和模拟，因此对于植物、山峰、火焰等场景的生成也可以使用分形进行模拟，同时将过程通过参数调节做成动画[4]，产生的分形效果视觉冲击力强。如电影《奇异博士》中大部分的特效都应用了分形技术与分形的空间维度理论。分形的理论与技术近年来已被大量地应用于影视特效、舞台美术、影像装置等多个动态视频领域。由于分形图像的生成是通过数学公式迭代拼贴而成，因此要想改变图像的外观只要改变公式的参数即可[5]。而分形动画的生成就可以在关键帧中改变参数，存储的数据量也即使数学公式及其对应的参数取值，数据量非常小，还可以保证图片的精美画质，数据传输快，数据视觉效果好，充分体现了数字媒体相对于传统媒体的实时性与高效性。 3分形仿真引领教学改革 图像与动画、视频是数字媒体专业进行新媒体创新的主要载体，要培养面向新媒体时代的新型人才，需要打破传统媒体的创作方式，不局限于绘制图像、建模图像的传统方式，将媒体的创作与设计向数字化、动态化、交互化转型是数字媒体技术专业进行教学改革的重要课题。分形艺术以数学公式引领艺术的潮流，既可以对大自然的实物进行仿真，又可以创新地设计具有分形美与混沌美的图像与动画视频，拓展了数字化媒体的创新形式。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，也为数字媒体技术的教学革新带来了新思路。 4结语 该文针对数字媒体时代对多维、动态的数字化作品的需求，提出了应用数字分形解决当下数字媒体技术专业培养创新型人才转型所面临的问题。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，为数字媒体技术的教学革新提供了新的方向。 作者:陶雪娇 张晓颖 单位:重庆工程学院 数字媒体技术论文:新媒体技术下数字绘画艺术研究 摘要：认识数字绘画，最重要的是了解新媒体技术下的艺术进步和时代进展，准确抓住如今数学艺术的发展新方向和传统艺术的塑造方式。如今数学艺术开始在时代科技上下功夫，努力创造一个个生动形象的作品和栩栩如生的角色。在艺术领域和新媒体技术发展上赋予了一种新型的结合思路，从而向世人展现新世纪发展下的艺术在不同领域的跨越和逐渐完善，这样的转型更具有艺术意义。本文针对新媒体技术下的数字绘画艺术展开了探究。 关键词：新媒体技术；数字绘画艺术；探究 艺术加入了新媒体这样一个新角色无疑是艺术创作上一个崭新的起点，如今21世纪网络技术的新发展衍生了各种各样的艺术拓展的可能性，这无疑是最佳的选择方案，而且很多艺术家都开始从事新媒体渠道下的艺术交流工作，在艺术领域上创造出令人遐想，令人敬佩的时代艺术产物。 一新媒体技术下数字绘画的特征 （一）新媒体技术 新媒体技术是一个庞大的电子传媒方式。主要是借助线上传播和科技设备的推动力量发展，以互联网信息传输渠道在网络这样一个多样化平台抓住新媒体技术发展的核心推动艺术的推广和进步。新媒体技术为未来的艺术转型创造了非常大的空间。作为一个新型思想的存在，新媒体技术如同一个具有互动型的模型连接着艺术和技术的研发。技术的支撑辅助让新媒体艺术走上了一个新的阶梯，创造了一个新的艺术形体，摆脱了传统的思想。 （二）数字绘画艺术 数字绘画艺术作为数学图像艺术的另一种表现形式，根据形态的变动可以分为静态数字图形和动态数字图形。前者是数字绘画艺术的领域，主要是通过计算机互联网技术进行操作，这也是新时代艺术家对艺术追求不可或缺的一部分。在绘画过程中不单单只是依靠传统的设计思想支撑，而是在传统构思基础上根据新世纪流行标志创造具有标志性的独特产品。艺术和审美是相通的，艺术将数字媒体转换为自己的一个艺术馆将美带给所有观赏者，数字绘画艺术能够得到一定的赞赏和认可，不仅改变了传统只能实体展示的形式，数字绘画艺术拓宽了艺术展示的渠道，让艺术展示多样化。 二数字绘画艺术的特点 （一）数字绘画的创新性 数字绘画的创新性体现在手法、存储方式以及推广途径的不同。首先，要使数字绘画呈现具有代表性和互动性的形象，独特的工具载体以及转换自如的绘画手法具有突破性。绘画时使用的硬件设备主要是电脑及其附属设备，包括扫描仪、数位板等，再安装好配套的制图软件即可。由此，电脑显示屏代替了画纸，成为图形制作的界面。这种新型的绘制方式不但节约成本，相对与传统的绘画方法更是显示出独特的优势，仅从物理角度看，不再需要材料、质地等实物，一切绘制工作都借助电子软件完成。作者可以根据自己的心意，在显示屏上任意地勾勒自己的创意和想向，尽情地表达自己的艺术创作，在软件的辅助下，模拟现实场景使各种艺术效果得到淋漓尽致的表现。其次是存储方式不同，包括数字绘画艺术，其中需要将天气，温度，湿度等因素纳入考虑范围内，很多绘画成品由于外在因素的影响其要求的保养程度不同。但是无论是沉淀了多少年的作品，也就是保存的完好无损的作品对着时间的沉淀都会被人们所遗忘。主要是保存在线上数据库内的成品不存在一系列由于环境变化产生的颜色褪落，颜料脱落等现象，虚拟代码信息形成的图像换句话说是永不更变的。最后是推广的途径有很大的改变，传统是人工传播，主要体现在买卖，售卖等手段，在创作上有文房四宝，纸张采用帆布作为底布，以颜料加以润色，框架都是用实木雕刻而成的。当下，在数字化条件下，运用计算机和配套的软件，可以辅助作者开展无所不能的绘画创意，让作者的创作思想在显示屏上得到充分的展示。改变了过去必须身临其境去进行绘画创作的模式，节约了作者的路途花费和宝贵时间，只需要在电脑上轻松阅览就能体会到艺术特色和风采，感知数字绘画作品所体现出来的魅力。如今是传统时代的拓展和进步，创新点就在于很多方面都运用到了数字媒体。现今即使是传统绘画的传播，也有依赖数字媒介。 （二）数字绘画的技术性 对于传统绘画技术，更加强调“技艺”的修养和水平，注重创作的艺术色彩，作者的绘画技能、修养对创造效果至关重要；同时，传统绘画载体如纸张、笔墨等质量情况对创作结果也产生重要影响。数字绘画则与此大不相同，其需要艺术家不但要具备高超的创作艺术，还要有高超的电子信息操作能力，能够熟练地运用软件程序进行数字绘制，达到随心所欲的操作水平。因此，新媒体艺术是现代科技发展的产物，否则便没有了存在的基础。正如分型艺术的发展源于数学的研究，该艺术类别创新于上个世纪，历经发展，源源不息。其制作的基础是数据计算，通过计算机对数据的综合处理，形成无限图像，然后经过放大处理、色彩充填，形成精美绝伦的艺术图像，充分展示了科技与艺术的完美结合。分型艺术从全新的创作视角给人们展示了别开生面的艺术风格，而且绘制更加细致、精巧，相对于传统艺术风格，更加具有均衡、对称之美。 （三）数字绘画易于普及推广、大众性强 一是画种限制的消失。数字艺术改变了艺术创造生态和创作形式，打破了艺术创作的门类界限，创作发展趋向于融合。传统绘画根据创作手法不同门类繁多，有水彩、水墨、版画等多个种类，每个艺术品种的创作方法也千差万别，需要认真的钻研和长期训练、模仿，才能达到一定的创作水平。但是数字化技术的应用，借助软件系统，创作者可以模仿各个类别的创作风格，根据自己的创作意愿进行随心所欲地绘制、修改和存储，能够运用多种技术手段为主题创作提供方便。二没有创作门槛限制。不管是艺术家还是绘画爱好者，如果能够熟练地使用绘图软件，拥有艺术素养，就能够根据自己的意愿进行艺术创作，达到较高的技术水平。这为绘画艺术的普及推广提供了方便条件，更多的大众可以参与绘画创作，扩大了创作群体和欣赏人群，使艺术创作更加大众化、趣味化。 三信息技术时代数字绘画价值 以计算机为基础的现代信息技术的高速发展和普及应用，各种绘图软件的研究使用，打开了数字绘画技术的发展空间。这一技术领域吸引了大量的参与人群，也使人们对传统艺术创造产生了新的认识和拓展渠道。通过人机对话方式进行绘画艺术创造，创作者的思想和感知通过数字艺术创作得以实现，清晰地展示在现实面前，丰富了创作内容和方式，颠覆着传统的审美观念。数字媒介取、墨、纸、砚等传统绘画媒介，实现了手工制作向借助电子设备和软件系统绘制的转变，可以如此理解：一是媒介方式的转变属于技术发展的结果，价值超过了绘画本身的意义；二是绘画艺术与传统创作方法一样，都是作者创意、情景展现的过程，都是作者真实构思的结果。站在发展的角度看，任何形式的艺术创作，都有个关键的发展期。而技术的突破，是实现艺术突破的基础，也就是说，新艺术的形成和发展需要新的技术形态提供支持。现代数字绘画技术经历了审美怀疑、成品表现后，开启了数字技术，实现了媒介方式的转变，人的创作思想通过计算机得到了延伸。计算机技术与绘画创作者的有机结合，推动了数字绘画技术的发展和推广。相比传统绘画，数字化绘画的发展空间更加宽广，成本更加低廉，方式更加灵活，商业价值更加巨大，已经由单纯的艺术追求向追求商业价值的转变。 四数字绘画艺术的未来发展方向 尽管我国的数字绘画艺术发展相对较晚，还赶不上发展国家的水平，但是已经呈现出蓬勃发展之势。当前我国的数字化绘画艺术还处于发展初期，很少有国家级的展览。达到艺术家级别的数字绘画人才还不多，以勇于接受新事物的年青创作者为主。因为数字绘画介入时间不长，素质参差不齐，艺术思想不成熟，少有突破性的建树，大多数是停留在技术层面而没有相关的理论支撑。现在主流的艺术领域，数字绘画没得到权威机构的认可，似乎难登大雅之堂。老一辈艺术家们在传统绘画领域已经被市场认可和接受，他们不擅长研究新生事物，而对现代新兴的数字绘画了解很少，精力上也力不从心，意识上有比较大的断层。再加上，大众所熟悉的传统绘画大部分悬挂于展厅或是公共场所，一些名家作品多出现于拍卖场或博物馆。有些人认为：当前，数字绘画可以随意复制使得数字绘画作品几乎一文不值，尤其是在金钱衡量价值上，数字绘画很难企及传统绘画。虽然传统的绘画作品在个体价值上令人咂舌，但数字绘画的优势也是不容忽视，那便是数字绘画与新媒体技术群的高度相容性。在数字信息时代背景下，数字绘画的真正价值，体现在它与其他新媒体艺术结合后的衍生价值。数字绘画能比传统绘画更广泛的应用于商业广告、影视传媒、动漫产业、游戏开发等多项专业领域，创造出的是不可忽视的经济价值和社会价值。 伴随着数字信息的发展，时代在不断进步，艺术也在不断的创新和发展，产生了更多的新的艺术创新形式，数字绘画艺术在创作形式上的创新能带来更多艺术内容的创新，数字绘画的发展也让更多的人可以参与到艺术创作，艺术的门槛有所降低。强大的媒介的传播能让数字艺术产生更多的可能。数字艺术的内容也是画家需要不断努力的方面，结合传统的绘画艺术的文化特征，使用数字艺术的多样化的创作形式，不断的在内容上努力和创新，才能创造出更多精彩、优秀的作品。 作者:沈剑祥 单位:晋江华侨职业中专学校

会计职业道德论文范文:高校会计职业道德教育的课堂实施策略 2017年6月，财政部办公厅了《关于加强会计人员诚信建设的指导意见》（征求意见稿）提出贯彻落实国务院加强社会诚信建设的工作部署，适应经济社会发展的新形势，应对会计人员管理工作的转型升级，要求加强会计人员诚信建设。并着重提出财会类专业教育应当开设会计职业道德课程，努力提高会计后备人才的诚信意识。高等院校是培养会计人才的重要场所，也是对潜在会计人员进行系统会计职业道德教育的重要环节，我们理应关口前移，在高等院校会计专业开展会计诚信教育。由此，加强会计职业道德教育势在必行。但目前国内高校普遍对职业道德教育的重视程度不高，职业道德教育缺乏系统性与实践性。因此，文章旨在探讨将会计职业道德渗透到教育的各个环节之中的实践育人体系，培养大学生的会计情感和会计道德观念，增强社会责任感，培养出“知、情、意、行”合一的会计后备人才。 一、第一课堂固化认知，系统学习掌握职业道德教育 第一课堂又称课堂教学，一般由专业教师主导，依据教材及教学大纲，在规定的教学时间里进行的课堂教学活动，具有侧重固有系统性知识的传递，以考试为考核手段等特点。尽管近年来高校教学模式时有突破，但整体说来会计专业大学生在第一课堂的学习过程中还是较难激发自身学习的主观能动性，学生往往被动接受知识，以获得学分为目的，以考取相关的职业资格证书为目标，职业道德往往不能成为学生的关注点。此外，根据对全国各大高校的财会专业培养方案进行比对发现只有少数几所高校将《会计职业道德》设置为专业选修课程，绝大部分高校职业道德教育仍然依赖于《思想道德修养与法律基础》等公共基础课程或者是《经济法》等专业必修课程，未单独设置“会计职业道德教育”课程和学分。但毋庸置疑第一课堂是大学生系统掌握理论知识，固化知识结构和理论体系的主要阵地。因此，高校针对第一课堂的会计职业道德教育应做如下改进：首先，在课程定位上，应确定单独开设专门的“会计职业道德”并将其列为专业基础课、主干课和必修课程写入培养方案，每个财会专业的学生均必须修读，扩大课程教学的受众面。其次，在课程设置上，整合教学资源，完善职业道德体系，将“职业道德”理念贯穿始终，促进大学生对职业道德的理解。利用专业知识与职业道德的耦合，发挥两者互补的作用。可以借鉴职业生涯规划课程的设计，针对不同时期开设不同的课程。如第一学期开设偏重于知识的《会计职业道德范畴》、第三或第四学期开设偏重于实验模拟的《会计职业道德模拟实验》、第五或第六学期开设偏重于实践调研的《会计假账的道德透视》等，让学生形成系统的职业道德知识体系。最后，在授课方式上需要不断的创新教学方法，如案例教学法、系统讲授法、模拟实验教学法等，我们应该在教学环节中充分运用各种教学方法。如以系统讲授法为基础使学生通晓会计职业道德的相关法规和流程，以问题为导向生动的开展案例式教学并广泛地开展融合性讨论，模拟实验教学则可以通过实验模拟指导学生将自己的理论知识转化运用于实践，从而提高学生自主思考的主观能动性。 二、第二课堂升华情感，与文化人内化职业道德教育 第二课堂是指在专业培养方案或者教学大纲范围以外的由学生自愿参加的各类具有教育意义的活动的总称，它是对第一课堂的有益补充。第二课堂一般由学团工作者主导居多，涵盖科技竞赛、主题班会讲座等系列活动。其具有内容的体验性、时空的开放性、参与的互动性、手段的多样性等特点在大学生成长成才中处于不可或缺的重要位置。但第二课堂在实际操作过程中也存在未与第一课堂理论教学有效衔接、场面热闹实效不佳等情况。尤其是现阶段大学生即将迎来00后，其自我意识更强，市场经济社会总体的会计诚信环境较差，甚至存在着学生从潜意识拒绝接受会计职业道德教育的情况。近代道德哲学家休谟就曾强调，在道德的范畴里感觉和情感比理性更加重要。因此，高校针对第二课堂的会计职业道德教育应做如下改进：一要转变教育观念，传统观念认为学团工作者不管专业，只管思政。2013年党中央公布的《关于培育和践行社会主义核心价值观的意见》就明确指出爱国、敬业、诚信、友善是个人层面的要求，从而指导职业道德教育的开展。因此第二课堂的设计应与会计专业培养方案挂钩，凸显学生的主体作用，通过较为轻松的方式进行职业道德情感的升华；二要在内容设计上突出较强的情感体验。主题班会等设计应渗透职业道德教育，如模拟招聘环节面试中被问到“你是否会做假账”应如何面对，可以通过小品、影片等情景再现的方式引发思考；主题辩论赛可以设置道德两难问题进行辩论，如以”会计不做假账是会计的最高要求还是最低要求”等；各类专题讲座和座谈会可以事先与主讲人沟通，特别是这些职业人士分享他们的职场经验。重庆工商大学会计学院近年就打造了“会计名家大讲堂”“会计高端实务访谈”等品牌活动。三要在形式上注重仪式感增强学生道德体验。其一各类的科技竞赛活动要安排适宜的指导老师进行专业的技能和仪态指导以提升学生的综合素养，达到“以赛促训”的效果；其二针对大四即将走向工作单位的毕业生组织开展模拟财务部公布的《注册会计师诚信宣誓办法》的诚信宣誓活动强化学生从事会计行业的神圣庄重体验。事实证明，庄严的宣誓活动，不仅可以使宣誓者本人，还可使参加仪式的同学也能从仪式中体味职业道德的神圣感。四要营造优质教育环境。发挥学院甚至是公寓文化育人的功能。可以细致到班训班规班歌班徽的制定，如重庆工商大学会计学院学团就提出“会计不做假账，从考试不作弊开始”，并坚持十余年每学期开展免监考活动，免监考专业覆盖率达到100%。五要建立学生诚信档案。建设在校生信用档案。以在校大学生为对象，以在校生日常贷款、科研、考试、社会实践、就业等为依据，以在校大学生学号为基础，及时采集、如实记载相关的信用信息，逐步形成该生的信用档案。此信用档案可以用作学生评优评奖、就业的有效凭据。 三、第三课堂磨练意志，虚拟与实体双管践行职业道德教育 第三课堂又被成为实践课堂。教育部文件明确指出“实践教学对于提高学生的综合素质、培养学生的创新精神与实践能力具有特殊作用”。实践教学具有综合性、现场性、开放性和双主体性等特点。在这里，我们需要厘清课堂教学和实践教学的关系。二者相互联系、相互作用、辩证统一。一方面，课堂教学是实践教学的理论基础和必要前提，学生只有学习了解了课堂教学中的专业知识和技能以及职业道德立场，才能将其用于指导社会实践；另一方面，实践教学是课堂理论教学的延伸和补充，通过实践教学，巩固和深化课堂教学的效果，提高学生分析、解决实际问题的能力，同时磨练他们的毅力、锻炼他们的综合素质，促进学生的知行合一。一般来说，高校针对第三课堂的会计职业道德教育应做如下改进：一要努力建设教学与科研紧密结合、学校与社会密切合作的实践教学基地，基地建设可采取校所合作、校企联合、学校引进等方式。特别是针对招聘会计专业学生较多的会计事务所、银行等单位签署实习协议，有条件的高校还可以强化现场教学环节，甚至可以开展法庭旁听的方式。二要打造学校与就业单位合作的实验班、订单班。如近年重庆工商大学会计学院积极聘任业内优秀人士为学生事业导师，通过学院内部选拔建立班中班形式的“卓越人才班”、“天健班”、“大信班”等一系列校企合作品牌。三要加强实践教学方法改革作为专业建设的重要内容，重点推行基于问题、基于项目、基于案例的教学方法和学习方法，加强综合性实践科目设计和应用。其教学手段可以通过现场教学、课题式社会调查、主题课件展示与宣讲等方式进行集中与分散、团队与个人的实践体验。在此过程中学生不仅可以掌握文献搜集、问卷调查、访谈和观察等社会调查方法，还能通过实习实践，实现了对校内职业道德教育的印证、检验、完善，使得职业道德教育入脑入心入行，完成从认知到实践的过程。四要从社会调查、生产劳动、志愿服务、公益活动、科技发明和勤工助学等其他社会实践活动中体现出实践育人的有效载体。 四、第四课堂创新延伸，营造立体职业道德教育环境 网络正成为大学生的“第四课堂”。据《中国互联网络发展状况统计报告（2015）》截至2015年12月，网民中学生群体的占比最高，为25.2%，学历程度越高的网民对互联网的依赖比例越大，大学本科及以上的网民中这一比例达到63.9%。互联网已经成为大学生日常学习、生活和娱乐的“基础元素”。第四课堂具有的开放性、交互性、即时性以及多媒体性拓展了职业道德教育空间。现阶段，各大高校的网络思想政治教育开展的实践探索较多，但怎样结合学生成长成才的深层次需求的探索还略显不足。因此，高校针对第四课堂的会计职业道德教育应做如下改进：我们就是要着力探索学生喜爱能够黏住学生的多种网络形式。一要专业打造“职业道德教育实践案例库”。把社会上的热点事件进行互联网改造，成为网络平台上的学习素材。二要整合名师资源。可以将学生身边一票难求的名师转化成触手可及的网络教育资源，通过专栏、微课堂等形式强化职业认同，三要整合校友资源。着力打造包括“职场面对面”、“菜鸟先飞”等有趣有料的网络平台营造立体育人环境，前期搜集学生热点问题，从学生关心的问题切入，在交流中化解矛盾与困惑。四要运用榜样的力量，抓好典型示范。《关于加强会计人员诚信建设的指导意见（征求意见稿）》就提出要大力发掘、宣传会计诚信模范等会计诚信典型，深入剖析违反会计诚信的典型案例，教育引导会计人员不断提升会计诚信意识。我们可以通过开展“会计之星”等选拔活动来树立榜样，“会计之星”的产生可以通过自我申报—组织推荐—网络投票—自我展示等多个环节选拔出德才兼备的同学。总之，高等院校不仅应该传授会计专业知识和业务技能，同时也应把会计职业道德渗透到学校教育的各个环节之中，把教育引导作为提升会计人员诚信意识的重要环节，使会计诚信真正内化于心，外化于行，成为广大会计后备人才的自觉自愿行为。 作者:王婷 周兵 单位:重庆工商大学会计学院 会计职业道德论文范文:财经法规及会计职业道德教学题库的建设 摘要：为改进学生学习方式，提高教育教学质量，我们要了解现有教学和考试中的不足，从应用环境、维护成本和动态管理上进行题库建设的优缺点分析，选择在教之初平台上自主建设《财经法规与会计职业道德》教学题库并加以应用。使其能够适应不同的教学情景，同时实现资源的有效和定向共享。 关键词：会计;题库;财经法规;会计职业道德 《财经法规与会计职业道德》是会计专业必修的基础课程之一，同时也是会计从业资格考试科目。日常教学过程中为应对课程考核和会计从业资格考试，学生需要完成大量的章节习题以作备考之用。章节习题以课本后面的章节练习为主，而往年真题以教师打印并课堂分发为主。由于受到出版物的出版周期、资源来源和打印等因素的影响，资源的数量和更新速度受到限制。随着财政部于2008年12月18日了《关于推进会计从业资格无纸化考试的指导意见》（财会〔2008〕16号），并于2010年1月15日印发了《全国会计从业资格无纸化考试题库建设方案》，桂林电子科技大学职业技术学院财经与外贸管理系会计专业学生数量多，绝大部分需要参加会计从业资格证考试。为响应财政部的考试无纸化要求，总的来说，现阶段的教学和考试题目有以下欠缺之处。（1）书本背后习题集自主性和灵活性差，不能按照教学进度的要求选择试卷。（2）试题库开放性和可扩充性差。考试每年都会添加新的内容，而题库中的试题必须能够不断得以补充，同时淘汰已经不做考试要求的试题。即考试题库必须是动态的，同时另一方面，作为会计专业网上试题库没有自主维护的权限，新出现的试题无法录入，而陈旧试题无法删除，这样的试题库在较短的时间内就会逐渐老化，失去活力。（3）题库资源信息不能适应现在的互联网+的要求，能够同时满足web端和手机端登陆访问的题库资源少之又少。因此，建设适合老师教学考核和学生应对考证需求的题库势在必行。本文以桂林电子科技大学校级项目为例，阐述如何建设教学题库。 1资源试题库的收集以及格式 1.1试题库资源的收集和整理 由于互联网的便利，可以在一些文档分享类站点进行试题收集下载和整理，例如百度文库和豆丁，这些试题往往其他人已经经过了初步整理，是题库题目的主要来源，而对于需要增改的试题主要来源于近年的真题。 1.2题库的保存格式 建议以excel格式按照章节和题型进行分类保存，例如，会计从业资格无纸化考试考试试题类型分单项选择题、多项选择题、判断题、计算分析题、案例分析题等。相比起word格式而言，excel格式在后期的题型适应性和增减上有更大的优势。 2资源试题库平台的选择 待资源整理完毕后，可以选择现有的题库资源平台（教之初）或者对开源的题库考试平台进行二次开发（如TCtest等）。两种类型的资源平台可以从应用环境、维护成本和动态管理上进行题库建设的优缺点分析： 2.1应用环境上 开源的题库考试平台自主度高，可以按照项目的要求进行题型的增添，同时支持视频文件和图片文件的上传。由于开源考试平台利用MYSQL进行数据库管理，后台为PHP编写管理和应用程序，使得其他科目的试题教学资源可以通过计算机进行管理和整合，方便教学应用，但对于手机浏览支持差，对教师的编程开发水平要求较高。而现有的第三方题库资源平台可选项较少，只支持特定的题型，但平台开发规范，对手机浏览可以实现自适应。 2.2维护成本上 开源题库考试平台成本较高，除日常题库维护外，在学校无法提供服务器的情况下，需购置域名和租用网络服务器。现有的第三方题库资源平台可直接申请账号使用即可，无需日常硬件和网络维护，只需支付每年的账号使用费用。 2.3动态管理上 开源题库考试平台的数据库和第三方题库资源平台均可以支持ecxel文件的导入操作，方便资源库的内容增加、删减和完善，使得更加适应教学改革的需要。综合上述，出于对自身项目的定位以及实际成本考虑，本项目使用现有的题库资源平台（教之初）进行题库的开发与建设。 3教学资源试题库的组成 根据《财经法规与会计职业道德》考试大纲要求以及课本章节安排，为满足日常学习和教学需要，题库设计带有答案以及答案解释的标准题目共计1961题，共计2套题库，30套试卷。其中题库一为1162题，单选（含计算题）为288题，多选题为249题，判断题339题，不定项（案例）286题；题库二（备选）为799题，单选（含计算题）287题，多选221题，判断题291题。 4教学资源库的应用 由于题库系统是按照课程的要求同时结合学校的具体教学情况进行建设的，在实际的使用过程中发现其针对性较强，实际应用价值大。现以日常教学应用以及考前突破两种情景进行介绍 4.1日常教学应用 教师前期对教学章节进行预准备，将学生名单导入到系统中；正常授课，预留越20分钟进行课堂习题巩固，在PPT中展示二维码；学生拿出手机扫码，使用自己的姓名学号登陆题库；题库根据所选章节随机抽出约20题左右供学生限时作答；学生作答完毕后教师手机端得到成绩；教师根据学生的成绩对课程后续内容进行调整和重点讲评。 4.2考前突破应用 教师将考证学生名单导入系统，同时开放所有习题供学生备考刷题所用；系统统计错题反馈给教师，教师考前加强复习。借助于各种各样的终端设备，学生可以随时在习题库中进行练习，通过在线的学习与复习，充分发挥学生学习的自主性。教师端通过导入学生名单的做法，可在自己的教师账号上调用和统计信息，同时也在日常和备考前充分利用资源库中的各种资源进行教学活动，赋予了教师对教学资源应用的灵活性，能够多层次、多角度地呈现教学内容，创造立体的教学空间，便于学生理解和掌握知识点，从而提高教学质量。 5结语 教学习题库资源是利用现有的web技术，对教学习题资源的再次优化和整合，使其能够适应不同的教学情景，同时实现了资源的有效和定向共享。当然，如果仅仅从一门《财经法规与会计职业道德》课程来看的话，这对于整个专业的教学质量提高时不够的，建设多门习题资源库并进行整合是一个相对复杂的系统工程，包括前期的技术选择，习题删减和后期的维护应用，这也为奋斗在教学一线的教师提出了更高的要求。 作者:程茜 易烽 单位:桂林电子科技大学 会计职业道德论文范文:会计职业道德的探讨 摘要：本文展开对会计职业道德的研究，其主要目的在于了解当前会计的普遍职业道德情况，明确会计的发展现状。在当前经济文化迅猛发展的现阶段社会中，社会各行业均取得快速的发展，会计作为企业财务计算、报表规划等工作的主要负责人，在企业生产经营中，占据十分重要的地位。近年来，受诸多因素的影响，部分企业的会计普遍存在职业道德问题，严重影响了企业的健康发展。为此，本文在研究中，首先对会计职业道德的危害加以分析；其次，探讨了会计职业道德建设中存在的问题，及具体原因；自后，重点研究会计职业道德改善的措施。 关键词：会计；职业道德；综合能力 自对外开放深入实施后，各中小企业如雨后春笋般不断增多，在一定程度上完善了我国市场经济环境。通过对企业发展的分析，能够明确会计是企业生产经营中十分重要的人才，通过对企业各部门对财务总结，报表分析等，对企业的未来持续发展，具有重要影响。现阶段，不少企业在生产经营中，缺乏对会计人员的关注和重视，导致会计人员的职业道德素质相对较低，严重影响企业的健康发展。为此，本文通过对会计职业道德危害、问题、原因及对策的探究，为日后促进企业会计道德的发展，奠定坚实的基础，具有一定的现实研究价值和意义。 一、会计职业道德问题的危害分析 1.干预国家经济政策 在当前社会发展进程中，会计职业道德对企业的发展，具有十分重要的影响。会计职业道德问题的存在，对国家经济政策的发展，具有一定的干预性。通过对会计的深入分析，能够明确在市场经济体制下，会计在企业生产经营中的主要目的，是为了反映企业经营现状和生产能力。根据企业的实际生产情况而形成的财务报表等相关数据，对国家财政部门实施宏观调控，具有重要的依据性作用。而会计人员在企业发展中，存在相应的职业道德问题，对企业财务相关数据实施违规操作，将会在一定程度上影响企业财务报表数据的真实性和可靠性，从而影响国家经济政策的科学性。 2.影响市场经济秩序 会计职业道德问题的存在，不仅干预了国家经济政策，同时也影响了市场经济秩序。在以往社会发展进程中，我国采用的是计划经济体制。在经济不断发展的新环境下，逐渐由计划经济体制转为市场经济体制。通过对市场经济体制的分析，明确在此体制发展形势下，信用是其发展的重要影响因素。而近年来，不少企业在生产经营中，普遍存在做假账、偷税漏税等问题，尤其是贪污现象较为严重。上述会计职业道德问题的存在，在一定程度上导致企业在生产经营中，忽视了会计的重要作用，由此影响到市场经济秩序的稳定。 二、会计职业道德建设中存在的问题分析 1.监守自盗 在市场经济环境下，会计职业道德建设问题相对普遍。部分企业的会计人员在从业过程中，通常存在监守自盗的现象。主要表现为，企业的会计人员在对企业财务报表进行数据收集时，享乐主义和拜金主义膨胀，过度关注金钱利益，在一定程度丧失了基本的会计法治观念。在金钱利益的熏陶下，会计从业的职业道德丧失，存在财务数据故意伪造、隐匿或是损坏等现象，尤其是部分企业会计从业人员，在工作中利用职能的便利，挪用公款，最终造成企业和国家的经济损失。由此能够看出，目前会计职业道德建设中存在监守自盗的现象，在一定程度上影响企业会计职业道德的建设水平。 2.弄虚作假 在会计职业道德建设过程中，企业会计从业人员不仅存在监守自盗的现象，同时也存在弄虚作假的现象。在当前社会发展进程中，弄虚作假遇监守自盗的原因基本相同，主要是由于企业会计从业人员缺乏职业道德素养，对职业道德的认识能力不足。弄虚作假主要体现在，部分企业的会计人员在审计业务开展中，缺乏对审计业务的独立客观评价，忽视了职业道德准则在此项工作中的重要性，同时不科学、不合理的审计报告，与财务会计作假行为基本相同。此外，部分企业的会计从业人员存在故意编造数据现象，发现错误财务数据并不指明的现象，根据错误数据做出虚假报告的现象等。上述弄虚作假现象的存在，极大程度上限制了企业会计职业道德的发展。 三、会计职业道德问题的原因探讨 1.缺乏完善的会计法律法规 通过对会计职业道德问题的分析，明确当前社会发展进程中，会计法律法规相对缺乏。根据对会计法律环境的掌握，了解到与会计相关的法律法规主要为《会计法》、《总会计师条例》等。现阶段以会计为主的法律法规相对较少，其法制环境相对较差。同时，虽然当前有部分法律以会计为主，但是其所出台的法律之间缺乏协调性，部分法律中并未对会计行为和责任进行明确的规定，导致会计职业道德问题发生后，存在相互推诿责任的现象。此外，会计法律法规中也并未针对会计行为，制定出相应的惩处方案，惩处执行力度不足。由此可见，会计法律法规的缺乏，在一定程度上造成了会计职业道德问题，限制了企业的全面快速发展。 2.会计人员的综合能力不足 在企业会计职业道德发展进程中，会计人员的综合能力，对于其职业道德的发展，具有十分重要的影响。会计人员的综合能力不足主要体现为三方面。其一，会计人员的学历水平相对较低。部分企业的会计从业人员为非专业毕业生，对财务相关内容和工作的了解程度较低，无法单独完成相应的财务工作。其二，会计人员的法律意识相对淡薄。受学历和见识的影响，部分会计从业人员拜金主义较为明显，缺乏对会计行为的法律关注。其三，会计从业人员缺乏系统的培训。企业在发展过程中，并未针对会计从业人员的实际情况和工作水准，对其实施系统正规的培训，导致会计从业人员的专业性不足，缺乏对工作的具体认识，由此限制了企业会计从业人员的职业道德水平。 四、会计职业道德问题的改善措施研究 1.建立完善的会计法律法规 根据当前企业会计职业道德问题产生的法律原因，应建立完善的会计法律法规。一方面，完善会计法律法规。国家相关部门应根据当前企业会计的发展现状，以及现有的会计相关法律条款，制定与会计工作相符合的会计条款。包括《会计电算化管理办法》和《企业会计准则》等，从不同程度上完善我国会计职业道德的法律法规。另一方面，进一步完善法律法规中的条款内容。对现有和新出台的会计法律法规内容加以分析，明确其内容的完善性。政府相关部门应充分加强对会计职业道德现有法律的分析，探讨相关法律中关于会计职业道德内容的规定。在了解相应问题的基础上，针对会计行为和责任等相关问题，明确具体的职能和责任，将责任分配到个人，从而避免出现会计行为推诿责任的现象。此外，要针对会计法律法规，制定出与之相适应的惩处机制，以此提高会计职业道德行为的惩处力度。 2.加强会计人员的综合培养 针对当前企业会计从业人员综合素质的现状，应从不同方面实现对会计人员的综合培养。第一，应充分加强对企业会计人员学历水平的关注。企业管理者要加强对会计从业人员聘用的重视，在聘用时，应坚持择优录取的原则，关注会计从业人员应聘者的学历、经验等。通过笔试、面试和实际考察的方式，实现对会计从业人员的了解。其二，应充分提高会计人员的法律意识。通过条幅、公告说是群公示的方式，向企业会计从业人员讲会计职业道德法律意识，提高企业会计从业人员对职业道德的关注。第三，应充分加强对在岗会计从业人员的培训。针对会计从业人员的实际情况和工作水准，对其实施系统的培训，从根本上提升会计从业人员的专业性，明确会计具体工作，由此提高企业会计职业道德水平。 五、结语 目前，我国经济文化发展日益呈现全球化的趋势。在此新的发展环境下，会计人员逐渐成为企业全面发展的重要影响因素。从某种角度而言，会计人员的专业能力和职业道德，对于企业财务报表和资金数据等，具有重要的意义。针对当前部分企业会计人员职业道德问题，本文在研究中主要从监守自盗和弄虚作假方面，展开对会计职业道德问题的分析。同时从会计法律法规和人员综合能力方面，展开对会计职业道德问题的原因分析，并从上述指标角度出发，重点研究解决会计职业道德问题的措施。期望通过本文关于会计职业道德相关内容的研究，为日后提升企业会计职业道德水平，提供宝贵的建议。 作者:许乐鑫 单位:武汉大学财务部 会计职业道德论文范文:会计信息化的会计职业道德建设研究 摘要：科学技术的发展推动了会计电算化的出现，而会计信息化是以会计电算化为基础发展起来的。众所周知，电子记账的模式逐渐取代了手工记账，会计工作的应用环境由此发生很大变化，这种变化必然对会计信息化人才提出更高的要求，由此对于会计职业道德的约束要求也会更加严格。本文主要以专家学者的研究成果为基础，广泛收集国内外有关文献，综合各方面案例，对会计信息化环境与会计职业道德的内涵、国内外现状差异、相比传统会计环境对职业道德的约束差异、应用现状及存在的问题、解决的方案、未来发展趋势等相关问题进行分析研究，并得出一些体会及结论。 关键词：会计信息化；会计职业道德；传统会计 一、引言 随着经济的发展和时代的进步，信息技术的应用在各行各业中日渐广泛。从会计行业来说，会计信息化逐渐取代传统会计，记账方式及信息共享的手段也有了很大的改变。这样的改变对于会计人员来说是一次重要的挑战，由此他们的职业道德水平也面临着重大的考验。 二、会计信息化和会计职业道德建设的基本含义 1.会计信息化会计信息化是基于计算机技术和具体的会计理论发展的，它所利用的计算机技术自动计算数据功能、自动汇总数据功能、自动存储数据功能等都是会计信息化的基础，或者可以说它们就是会计信息化的前身。此外，会计信息化还利用了网络技术扩大其内涵，使其不仅局限于简单的数据处理。网络技术特有的共享性以及它所连带的一系列特殊性能带动了企业财务信息固有的孤立和滞后，积极的将企业中的业务、资金、信息等方面的信息融为一体。电算化属于会计从业资格考试的必要学科，笼统来说，会计电算化是在原本的手工记账模式中发展起来的，主要用计算机技术将会计信息输入电脑，从而由此实现了会计工作的快速与便捷。而会计信息化作为一种全新的概念，可以说是以会计电算化为基础的发展，它像一张网，将会计电算化的信息所存在的不及时、静态、孤立等缺点加以弥补，由此形成了一个完备的会计环境。总的来说，会计信息化是一种全新科学，它将会计理论与网络技术相结合，主要利用先进的网络技术把企业中各方面的财务信息包括各类物流管理信息和人力资源信息等充分收集，并且将这些信息充分加工运用以实现资源共享。从客观的角度来说，会计信息化有益于企业管理，它所符合的主要是管理者的需求。它将企业的各类信息整合加工，然后按照管理者的需求实时提供全方位的信息。因此，会计信息化在传统会计核算职能的基础上实现了质的飞跃，它将会计原有的控制和决策加以强化。当然，随着科技的进步，会计信息化的出现符合历史的发展，也具有其必然性。2.会计职业道德会计职业道德作为一种职业道德而言，主要是在会计的工作中逐步形成的，用以衡量人与人、人与社会、人与自然等活动所产生的行为规范与准则。它是会计人员在进行会计活动时从会计人员的职业认知角度产生并遵循的职业行为准则和规范，这不仅是会计人员在会计活动中的行为底线，也是他们的会计行为对社会所承担道德责任以及所要尽的道德义务。会计人员的职业道德规范在《会计基础工作规范》中被具体要求。所有的会计人员在从事会计工作时都应该保持着爱岗敬业的工作态度，热爱这份工作，并在做好本职工作的基础上好好学习、努力钻研，完善自己的各方面会计业务知识，让自己的技能符合岗位要求。另外，会计人员需要在熟知会计知识的同时了解相关的法律法规，一方面要严于律己，约束自己的会计行为，使其所提供的会计信息被限定在法律规范之内，另一方面要“严以待人”，即在约束自己的同时也要严格监督他人，广泛宣传相关财经法律、法规、规章以及会计制度等。由于会计人员接触到的是公司的财务信息，这样的工作职能相当敏感，这就需要会计人员在进行会计活动时保持客观公正、实事求是的工作态度，并且要义务的保守本单位的商业秘密，不能向法律规定的其他人透露相关的会计信息。会计人员在进入一个单位工作时应当熟悉该单位的内部运作以及生产经营状况等，积极运用自身的知识为单位提供有益于内部管理和经济效益的服务。会计职业道德建设相对来说是一项比较复杂的工程。加强与改善会计职业道德建设的组织与领导，并且将相关的政策加以贯彻和实施在会计职业道德建设中起到关键作用。对会计职业道德建设起到重大作用的机构与部门要充分认识到加强会计职业道德建设的重要性，由此采取相应措施以确保会计职业道德建设的各项任务和要求都能够落到实处。 三、会计职业道德建设发展的国内外差异 随着经济全球化的发展，美国和英国的市场经济相比其他国家来说比较领先，所以他们在会计准则的制定和会计职业道德规范上有着独特的见解。会计职业道德规范在世界范围内的其他国家和地区虽然都不尽相同，但是都表现出了以英美为基础的延伸与发展。其中，美国对会计职业道德规范的研究开始较早，他的会计职业道德体系主要有政府加以干涉与监管，而当地的注册会计师只负责相关资格的认定或者标准的制定等。美国将会计师划分为不同领域并且针对领域划分职业道德规范，由此可以看出美国的会计职业道德规范相当的全面。在这样的划分下形成了包括注册会计师、管理会计师、财务经理、内部审计师甚至会计教师在内的会计职业道德规范体系。美国的会计教育变革委员会指出，会计人员在熟知职业道德规范的前提下进行正确的价值判断，保持客观正直的工作态度，积极关注公众利益。美国的会计人员所体现出来的会计职业道德标准都相当高。美国管理会计师协会于1983年的《管理会计师道德行为准则》提出管理会计师应该同时具有工作能力、保密、正直和客观的职业道德。甚至要求管理会计师在于企业管理当局发生道德冲突时，他们有必要辞职以维护其职业道德。美国会计人员的职业道德管理都归结于美国的那套完整的会计职业道德规范体系和相对规范的外部环境。而英国的会计职业道德体系中可以看出当地的注册会计师的自律度非常高，主要靠各大会计职业团体来制定，很少由政府干涉。英国的各大审计委员会和会计职业团体都有其各自的职业道德准则，而准则内容与国际会计师联合会相同。英国在会计人员的职业道德建设中比较注重真实公允、客观公正、职业能力和保密性等方面。同样的，英国管理会计师协会也有着和美国相类似的职业道德要求。英国会计人员的底线是真实和公允，随着欧盟第四号指令的出台，这两项原则亦被成员国纳入各国法律，由此各成员国的会计人员也受这两项准则的约束。在我国，经济的发展对于会计职业道德规范提出了更高的要求，以中国香港会计师公会为例，我国香港会计师公会的《职业道德指南》主要针对会员所负的责任，提出正直、客观等职业行为。同时还对部分具体的会计行为做出详细阐述，当然，最具体的还算是最后一部分的指南，对会计人员的会计行为起到了引导的作用。但是仍然避免不了存在道德观念淡薄、道德体系不规范、以及行业环境混乱等问题。 四、会计信息化环境与传统会计环境对会计职业道德建设的约束差异 现代的会计模式基本都是由传统会计发展而来的。传统会计主要依靠手工会计利用纸张、笔墨、算盘等进行手工的计算、整理、核对、分类、登记、制表等会计工作。因此，在这些繁复并且机械的会计步骤中，对于会计人员的职业道德要求相比会计信息化环境下会有一定的差异：1.知识储备需求差异会计信息化主要是利用先进的计算机网络技术处理日常的会计业务，无论从哪方面来看都在传统会计的基础上加以扩充。传统的会计只需要掌握基本的手工记账方法，而会计信息化需要会计人员多方面掌握计算机技术，从基础知识的角度来说，会计人员的知识储备要求有了某种程度的提高。2.信息泄露难易程度差异从信息共享的角度来说，会计信息化不仅仅局限于传统会计的基本理论与方法，它将传统会计的各项会计信息都进行了信息化的处理，也就是说企业的整个生产经营活动的各方面信息都会被输入进会计信息化系统中，由此而直接生成会计信息。但是会计信息化是依靠网络技术实现信息共享的，这样的信息就不是封闭的，如果某个部门需要抽调数据，在取得授权以后，这些信息就可以通过网络从系统中被直接抽调。传统会计对于会计职业道德的要求主要侧重于会计人员的义务保守秘密，而由于会计信息化环境下的信息共享力度，会计职业道德建设的难度更大。会计信息化环境下的会计职业道德建设需要采取更强力的措施来防止重要的财务信息泄露。3.数据输入繁琐程度差异传统会计的工作方式主要是在手工记账汇总数据以后才能得到最后的会计数据，这对会计人员的会计职业道德要求比较高。一方面手工记账的工作量比较大，另一方面这样纯手工的记账统计方式更容易出现错误或者失误，每一个小错误都会导致最终数据的差异。所以，会计信息化环境中，计算机技术的加入有效的减少了会计人员的工作量，另外，各类科目名称的自动选择以及最终数据的自动统计汇总都有利于避免差异的产生。从这方面来说，会计信息化环境下的会计职业道德建设显得更加便捷、利索。4.信息披露即时性差异会计信息化系统是一个共享信息的智能系统，它会把会计信息及时披露给利益相关者。传统会计的手工核算由于会计人员工作量很大，所以会计信息的提供基本会依靠每年的会计报表，这样的会计信息基本都是事后披露，利益相关者们很难根据这样的过期信息进行有效的会计监督。因此，通过这样的渠道进行会计职业道德的监督不能起到应有的作用。会计信息化环境下，会计信息的及时披露让利益相关者能及时根据会计信息进行有利的预测和估计，同时也可以实现对会计人员的监督，会计职业道德建设可以由此得到很大的提升。 五、会计信息化环境下会计职业道德建设的应用现状以及存在的不足 现代信息技术的发展促进了会计信息化环境的形成，与传统会计相比，会计信息化环境下的会计职业道德建设在中国政府的重视下，通过会计制度建设以及执业人员培训等，在原有的会计职业道德标准的基础上更加严格要求，使其能够良好的贴合会计信息化的新环境。因此，不管是传统会计还是会计信息化环境下会计职业道德建设都要求会计审计人员做到“诚信为本，操守为重，坚持准则，不做假账。”同时也要严格遵守客观、独立、公正的原则，做到不屈从、不迎合。会计信息化环境作为会计职业道德建设的新背景，对会计人员的职业道德提出了一系列要求。然而我国目前的会计职业道德缺失现象仍然较为严重和普遍，其具体表现主要有以下几个方面：1.爱岗敬业意识缺乏会计信息化环境为会计工作提供了开放的网络环境，然而部分会计人员缺少爱岗敬业的意识。在信息化环境下，会计信息实现了一定程度的共享。为此，会计信息的传递与传统会计相比将途经从纸张转移到了计算机，而会计信息共享也是公司生产业务的信息共享，会计不再是传统会计时期的记账工具。然而部分会计人员对会计工作的认识仍然处于一个很不成熟的状态，没有随着信息化的发展而得到相应的提升。他们没有根据计算机技术的发展，顺应时代潮流，积极进行专业知识的更新以及与目前职位相匹配的其他能力的提升。他们没有认识到在会计信息化的条件下，他们的服务对象早已经从单位或者公司转向了更为广阔的利益相关者。2.职业底线难以防守信息技术在不断发展，但是依然有很多会计人员违背准则，在面对经济利益的时候守不住底线。从传统会计到会计信息化，一直会有不少会计人员在个人利益与集体利益甚至是国家利益相冲突的时候，不能坚持准则。在面对教唆、威胁、甚至是金钱诱惑的时候，部分会计人员会忘记职业道德规范和相关的法律法规，对财务报表、会计凭证等等加以粉饰，弄虚作假。很多人为此走上了违法犯罪的道路。在信息化环境下，大部分的会计工作需要在计算机软件上完成，这样的会计信息化系统相比之前的传统环境很容易导致信息的泄露，部分会计人员在这样的情况下做不到保护好会计软件的职责以及保守秘密的义务。3.专业技能有待提高信息化环境对会计人员的专业技能有更高的要求，然而部分会计人员仍然保持着在传统环境下的会计技能与追求。随着科学技术的发展，会计人员也应当与时俱进的积极提高自身的专业技能，使其适应时代潮流。在信息化环境下，很多会计人员没有创新与学习意识，缺乏自我学习的内在动力，不能够及时更新自身的知识储备，也不知道要去学习与新时展相适应的计算机技术。这样会导致很多会计工作不能够很好的进行，也达不到预期中及时向利益相关者提供会计信息的任务。4.监督机制仍不健全由于信息化环境是相对于传统环境发展起来的，与之相匹配的监督机制还不是非常健全。之前提到了会计信息化实现了会计信息的共享，为此会计信息在其他部门得到申请认可以后就可以被随意提取，同时会计信息也可以通过会计信息化系统及时披露给利益相关者。这虽然从该某种程度上来说实现了利益相关者以及各部门对于会计工作的监督，但是相关过程中的信息流通却不能得到监督，很容易产生秘密泄露。 六、加强会计信息化环境下会计职业道德建设需要采用的方法或措施 1.积极宣传爱岗敬业的意识，加强对会计人员的职业教育加强会计人员的在职教育以及后续教育，积极宣传爱岗敬业。在信息化环境下，对于会计人员的专业要求不能仅仅局限在传统环境下的会计知识技能，而应该督促他们学习新的更能适应会计信息化环境的新知识，一方面提高专业技能，另一方面加强计算机技术等辅助技能的培训。2.进一步完善会计职业道德规范体系，使其适应信息化环境传统环境中的会计职业道德规范在约束会计人员道德、防止他们在会计工作中出现不符合职业道德规范的行为提出了有效的措施。总体来说，会计人员不仅需要组织会计工作，也需要在组织过程中执行相应的会计制度。会计信息化环境要求会计人员认真守法，在必要的过程中严肃执法，在其本职的会计工作中不因个人利益而徇私枉法、弄虚作假，积极做到清正廉洁、诚实守信。国家统一的会计制度和法律法规应当成为会计人员进行会计工作的宗旨和灵魂，一切从会计职业道德出发，确保所提供的会计信息符合法律要求，并且能及时满足利益相关者的需求，为管理者提供准确、真实、完整的决策依据。会计人员在会计信息化环境中必须符合会计真实客观的要求。会计确认必须以实际经济活动为依据。会计信息的记录对象必须是真实的生产经营活动。最终所得出的会计数据应当如实反映会计对象的生产经营状况，确保会计信息真实可靠、没有弄虚作假，对于不符合实际的会计数据要坚决加以纠正。另外，会计人员还需要做到诚实守信，除了出于相关法律要求、职业责任等方面的需求之外，不能以个人为单位未达到某种利益需要向其他人泄露该会计对象的会计信息。3.完善会计法律监督机制，建立健全的内部控制体系加强监督机制需要运用企业内部监督以及社会监督。企业内部监督应该通过对确认、核算、分析、记账、报告等会计程序的审查对会计人员进行监督，看其是否符合国家的财经法规以及企业的财务管理制度相关要求，以便真实反映企业的经济活动。社会监督也可以从各大会计师事务所等社会机构入手，从某种程度来说，他们也是熟知会计知识的专业人士，他们对于企业或单位的会计人员以及会计业务的监督更能督促其符合相关的会计职业道德规范，加强会计职业道德建设，对于我国会计人员专业水平的提高有很大的推动作用。其次在加强会计人员职业道德建设上，还需要建立健全企业对会计人员违背职业道德建设的惩罚机制。对于违反纪律的会计人员应当严加惩罚，而对于遵纪守法、表现突出的会计人员要适当给予奖励。4.优化社会环境会计人员的职业道德不仅受其工作领域的影响，由于每个社会人都生活在社会的大环境中，会计人员的会计职业道德避免不了会被社会所存在的形形色色的不良因素所干扰。即使会计人员的职业道德相当的标准，在经历社会这个大染缸以后，都免不了会受其影响。目前的社会环境中，虽然有很多三观端正的模范，但是依然会存在道德意识薄弱、个人利益第一的不良风气。创造美好和谐的环境不是光靠会计职业界的努力就能做到的，而是依托于社会各方面的变革与协调，尤其是应与法律及各行业的职业道德同步，才能建设好会计职业道德。会计职业道德建设的各项要求放在社会环境中来说就是向社会提出了提高道德觉悟和修养的要求。当下，各行各业都在强调要提高职业道德，加强社会主义精神文明建设，这对会计行业的加强会计职业道德建设十分有利。当然，会计人员也不应该将会计职业道德建设的条件和要求全部加诸于外界的社会环境上，而是应当从自身出发，有出淤泥而不染的觉悟。只有这样才能在自身修养提高的同时，借助外部环境优异的东风，推动会计行业的发展，由此赢得人们对于会计行业的信赖。 七、会计信息化环境下会计职业道德建设的未来发展要求以及相关注意事项 会计信息化环境要求会计人员在进行会计工作时严肃认真，尽职尽责。虽然“八审八看”是传统环境下对会计人员审核凭证的时候的要求，在会计信息化环境下这些要求由于客观原因发生了不可避免的改变，会计人员仍然需要按照当前的会计信息化系统工作流程一丝不苟的工作。在做好自己本职工作的同时，要时刻认识到自身的服务对象相比以前更加开放，增加了很多的利益相关者。因此，会计人员要树立服务意识，及时为需要会计信息的利益相关者提供他们所需要的会计信息和服务。另外，会计人员需要利用会计信息化背景下的先进手段，不仅仅局限于为利益相关者提供信息与服务，更要提供精准的信息和更加优质的服务。在做好自己分内工作的同时，也要积极参与到管理决策中来，结合自身的专业知识为管理者提供科学的决策方案。会计人员在进行会计工作时，需要熟悉服务对象的生产经营活动，以确保所提供的决策方案更加针对实际并且达到预期效果。会计人员提出的管理决策都是建立在充分掌握了服务对象的生产经营状况以及市场资源状况等信息的基础上的。从另一个角度来说，会计人员需要努力钻研业务，熟悉财经法规和法律法规，同时加强自身的业务能力培训，只有在自身能力达标的情况下，充分运用信息技术分析企业的运营管理，这样的情况下所提出的管理决策才是真正有效的。从会计人员的个人角度来说，他们需要树立正确的人生观和价值观。会计职业道德建设应当从会计人员个人出发，他们的世界观、人生观和价值观都应该与时俱进，在端正的同时加以升华。在我国目前的大环境中，会计人员要加强社会主义核心价值观的学习，以中国特色社会主义理论体系为指导，树立正确的世界观、人生观和价值观，做到公私分明，不贪不占。会计信息化环境为会计人员提供了更加频繁的犯错机会，而共享的会计信息让会计人员的作案手段更加隐蔽，社会的发展让金钱更加具有其价值，在这样的条件下，会计人员的严于律己就显得尤为重要。由于有相关的法律法规规定，会计人员需要遵纪守法，依法办事，不断学习会计信息化环境下的法律法规的新内容，并且正确使用法律赋予的职业权利。同时在必要的时候履行会计人员的义务。在处理会计业务时做到实事求是，提出客观公正的职业判断。信息化环境要求会计人员在提高自身业务能力的同时，充分了解与会计相关的法律法规，积极了解会计对象的生产经营状况，从客观的角度出发实事求是的工作。由于会计信息化实现了会计信息的共享，众多的经济利益也会牵涉其中，会计人员需要时刻保持独立性，坚持自己客观的立场，在不弄虚作假的同时也要及时有效的提供客观公正的会计信息。 作者:吉欣悦 单位:英国南安普顿大学商学院会计金融系 会计职业道德论文范文:事业单位会计职业道德建设探析 摘要：随着经济的不断发展，会计在各行各业都得到了广泛的应用。在我国的行政事业单位，尤其要注重对会计的职业道德建设，因为它关乎到了整个单位的机密问题。本文主要介绍了会计职业道德的概念和原则要求，并进一步分析了行政事业单位会计道德建设的优化策略。 关键词：会计；行政；事业单位；职业道德；优化策略 一、会计职业道德的概念和原则要求 会计人员作为企业当中不可缺少的一份子，不仅要有较强的专业素养，还需要拥有良好的职业道德水平，拥有责任感，这对于提升会计信息的质量大有裨益。会计职业道德的原则主要包括了：爱岗敬业，要会计人员能够热爱本职工作，努力钻研业务，可以适应工作需求；熟悉有关的法律法规，了解国家的规章制度，并且结合会计工作进行广泛地宣传；依法办事，会计根据会计法律和规章制度，确保工作的真是和完整性；公正客观，会计人员在办理有关业务时，应当病症实事求是的态度；搞好服务工作，会计人员需要熟悉本单位的生产经营以及业务管理的有关情况。最重要的一点，即会计人员应保守本单位的商业秘密，不得私自地向外界透露本单位的信息。 二、行政事业单位会计职业道德建设的策略 (一)严格落实审计监督工作 事业单位的职能、性质都决定了事业单位在成本核算上不需要花费太大的经历，但是任何时候，任何一个行业都需要讲究效率。当下，一些事业单位已经有了企业的性质，但是和企业的运行方式相比，还存在着诸多的不足。实行企业化管理的事业单位可以分为人力、物力、财力等方面的经营活动。财务监督工作的目的在于有效地遏制一些违反会计职业道德的法律行为，及时地发现职业活动当中存在的各项问题和偏差，督促财务人员良好的职业道德修养。一方面，行政事业单位要严格落实内部控制制度，不能以情分的大小来管理他人。完善的内部控制制度可以有效地堵塞财务管理当中的各项漏洞进一步提升财务管理工作的效率。真正地形成以制度约束人，让工作人员可以相互监督，维持正常的工作秩序。鼓励财务人员自觉遵守纪律，规范自身的行为，避免走形式主义的道路。审计监督的工作作用就是要发现会计在经济管理活动当中存在的问题，对其进行有力的批评与教育，并产生一定的震慑作用。在对行业的管理上，采用双重组合的方式，可以更好地适应市场经济发展的需求，进一步提升本单位的经济管理效率，为今后的发展打下坚实的基础。 (二)强化会计工作人员的道德意识 行政事业单位的会计工作人员要加强自身的思想政治学习工作，坚持正确的人生观、价值观与世界观，培养自身健康的职业情感和社会责任感，将职业道德建设摆在第一位。自觉约束自己的行为，从事自己的工作，就要热爱自己的工作，不断提升自身的服务意识。除此之外，行政单位的会计人员也需要进一步强化自身的学习技能，提升自身的理论水平、业务技能，更新自身的工作结构与方法，提升工作的积极性。事业单位的财务分析和每个在事业单位工作的人都密切相关，实现对财务人员的定期培训，确保工作人员可以熟练地掌握自身的本质工作，严格按照相关的方式方法操作。最重要的一点，行政事业单位的会计人员要进一步强化自身的保密意识，坚决杜绝因一己之私而泄露企业的财务秘密，坚持良好的原则，从而真正地走向合格的服务型工作人员。让群众满意，让领导放心，做好自身的工作职责。 (三)建立会计职业道德评价机制 在《会计法》中存在着明确的规定，工作人员要认真执行会计法、恪尽职守、拥有正确的原则，对于一些精神可嘉的会计人员要做出物质上的奖励。行政事业单位也应该积极地结合本单位的实际情况，建立切实可行的评价机制。一方面要对自觉遵守职业道德的会计基于物质或者精神上的奖励，鼓励他们在不断学习中提升自身的道德素养，另一方面，要让职业道德和会计评优工作相融合，产生良好的激励效应，使得财务会计人员在追求成绩和职称的同时，也会关注自身的职业道德形象，改进自身的工作作风，提升服务的水平。除此之外，行政事业单位还要进一步完善自身的人事考核制度，真正地做到依法办事。财务管理部门要实现对项目成本、收入等问题的进一步管理。财务管理人员要严格执行权责制度，结合具体的项目工作量确定工作成本，根据实际的收入管理区分析，确保工程项目在财务方面科学、合理、准确。不仅如此，财务部门也要做好精细化核算，实现对项目工作人员的精细化考核，根据按劳分配的原则，将工作人员的收入与其绩效挂钩。 三、结语 总的来说，会计可以有效地提升企业的管理效率和水平，进而为其企业获得更强的市场竞争力。但是，当下的会计行业存在的失真问题已经成为了一个普遍的现象，为了进一步稳定我国的经济发展，加强会计行业的职业道德建设刻不容缓，我国政府将会计行业存在的问题已经提到了一个空前的高度，这无疑对于我国的经济发展有着重要意义，但是真正地实现会计职业道德建设的达标，还需要采取一些有效的、必要的措施。 会计职业道德论文范文:加强会计职业道德建设的必要性分析 摘要：随着我国社会经济的快速发展和科技的不断进步，作为政府宏观决策的依据，越来越多的投资者、决策者开始重视会计信息。而会计人员职业道德水准高低会对会计信息的质量的好坏产生直接的影响，因此，如果要想提高会计信息质量，必须加强会计从业人员的职业道德建设。 关键词：会计职业道德；会计信息质量；主要措施 随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高，随之而来的是人们欲望的膨胀和职业犯罪率的上升，因此，人们越来越关注职业道德问题。作为会计信息的提供者，会计从业人员如果具有良好的职业的道德，不但有利于提高会计信息质量，而且有利于贯彻执行我国的财经法规制度和维护我国的经济秩序。因此，会计从业人员必须增强自己的职业道德，通过良好的职业品质来提高会计信息质量。 一、会计职业道德的基本内涵 会计职业道德的基本内涵可以从广义和狭义两方面来理解。从广义上来理解，会计职业道德是指会计从业人员在其职业活动内必须遵循的一种行为准则和规范，它不但体现了会计的职业特征，还能够调整会计的职业关系。它包括了会计职业与会计从业人员、其他职业以及会计从业人员和所服务的对象之间的关系；从狭义上来理解，会计职业道德仅仅指会计从业人员个人在其职业活动中所要遵守的职业行为准则和规范。会计职业道德不仅是会计法律制度的重要补充形式，还是会计行为规范的基础，与此同时，会计职业道德还可以充分保证会计目标的实现以及帮助会计从业者素质的提高。 二、增强会计职业道德的建设必要性 第一，提高会计工作质量要求增强会计职业道德的建设。作为政府宏观调控、企业经营决策的重要依据，会计信息的真实与准确与否，关系着能否提高会计工作的质量以及会计从业人员的整体素质。作为会计从业者，如果要成为德才兼具的管理者与理财着，必须具备良好的职业道德。第二，建立社会主义市场经济体制要求增强会计职业道德的建设。建立现代企业制度和建立强有力的宏观调控体系是建立社会主义经济市场体制的两大核心任务。会计管理和会计信息则恰恰是这两大任务所必需的。但是，由于受到某些会计从业人员职业道德素质低下的影响，在实际的会计工作中，会导致会计信息严重失真以及在许多领域与环节出现造假的问题。第三，树立会计行业良好社会形象要求增强会计职业道德的建设。随着市场经济的不断发展，会计从业人员也在不断面临着外界的各种利益诱惑，加上受到社会上一些不良吸气的影响，在部分会计从业人员中，出现了贪污、奢侈浪费、弄虚造假等不良现象，对会计良好形象产生了严重的影响。会计行业如果要想让社会改变对其看法，会计从业人员唯有加强自身修养，培养良好的职业道德，从而建立一个良好、和谐的工作环境。因此，如果要想会计信息质量得到切实提高，亟需增强会计职业道德建设。 三、增强会计职业道德建设的主要措施 首先，加强会计从业人员的职业道德教育，提高其自身素质。会计作为一种核算和监督经济活动的管理活动，其主要单位是货币，在核算和监督时需要采用专门的方法。会计人员作为这种管理活动的管理者，需要切实提高自己的职业道德素质。通过专业教育使会计从业人员的理论知识和专业技能得到培养。及时更新知识、增强理论联系实践的能力可以通过继续教育来完成，而让会计从业人员树立正确的世界观、人生观和价值观则可以通过社会教育来完成。目前，会计从业人员每年必须对自己的专业技能进行再学习，在某种程度上可以让其业务素质得到提高，但仅仅依靠这种方式还是远远不够的，必须让会计从业人员走出去，通过参观学习、经验交流会等多种形式来开拓其视野，自觉加强职业道德的素养，提高自身的素质，从而认识到会计职业道德在会计信息中的重要作用。其次，建立和完善相关法律法规，加强对会计行业的监管。对会计行业的规范，除了运用道德约束之外，还需要法律对其进行强有力的监管。如果要想把全部道德规范全部法律化是完全不可能的，原因在于把道德规范全部法律化之后所需的执法成本是任何国家财力都无法承担起的。然而，随着我国经济实力的不断增强，科技的不断进步，那些基本和重要的道德规范需要国家尽可能地将其法律化，从而使会计职业道德法律法国体系得到完善。与此同时，国家还需要加强对会计行业的监管，加大对违法行为的打击力度，提高其违法成本。要严厉惩处那些不遵循行业规则、失信的企业或个人，对于那些会计造假的上市公司要让其马上退市，并且取缔参与造假的中介结构，对涉及造假的相关会计人员的资格证书予以吊销，禁止其再从事相关的职业等。除此之外，还可以建立相关的民事赔偿制度，为了维护会计信息使用者的合法利益，使用者可以根据相关规定，对因相关人员造假对其造成的损失提起诉讼，要求得到合理的赔偿。再次，完善监督机制，营造良好的会计职业道德氛围。由于我国目前的会计职业道德准则内容还不够全面，可操作性还有待加强，因此，完善会计从业人员职业道德监督机制十分有必要。如果要想提高会计从业人员的职业道德水平，必须加大监督和检查的力度。通过检查，对于那些违反会计职业道德的会计人员要予以严惩，除了取消其从业资质之外，构成犯罪的要依法追究其刑事责任，而对于那些具有良好职业道德的从业人员，各级会计管理部门要对进行奖励。以反面案例为借鉴，以正面典型为标杆，加强对会计从业人员的教育，营造一种会计职业道德评价的良好氛围。最后，建立和完善内部控制体系。内部控制系统是一种自我控制、自我约束的重要手段，它是对各级会计管理部门所制定的措施、方法进行制度化、规范化、标准化。通过内部控制体系，与会计业务相关的各个环节如会计记录、授权批准等可以通过互相联系和互相制约来自动防止错误、查找错误和纠正错误，进而实现遏制造假的目的。作为会计工作与会计从业人员生产出来的“产品”，会计信息质量的好坏与会计从业人员的职业道德、业务素质能力息息相关。因而，只有不断增强会计从业人员的道德素质的建设，才能充分保证会计信息的质量。 作者：王秀芹 单位：内蒙古大兴安岭林业学校 会计职业道德论文范文:会计职业道德建设反思 摘要:改革开放以来，我国经济获得了极大发展，同时，会计人才缺口越来越大。纵观我国会计人员素质，其职业道德水平并不能完全满足现代社会发展的需要，要想促进会计行业的健康可持续发展，更好地为企业服务，就必须加强会计职业道德建设。本文对当前加强会计职业道德建设的意义做了分析，并对会计职业道德建设提出了切实可行的建议，以期切实提升我国会计人员水平，为企业发展保驾护航。 关键词:会计；职业道德建设；意义；建议 一、加强会计职业道德建设的意义 (一)是对现代会计法律制度的补充 对会计这一职业而言，法律制度是对从业人员行为的约束，属于最低要求，而会计职业道德是对会计人员高层次的要求，是对会计法律法规的补充，而且其具有法律法规无法达到的作用。例如，会计人员如果在工作中出现违法行为，则属于会计法律制度约束的层面，会计人员在工作中的态度、专业水平的提升等法律法规无权干涉，属于职业道德建设的层面。如果会计人员在工作中缺乏爱岗敬业精神、服务意识以及专业素养，那么会计信息的真实性与完整性便得不到保障。因此，加强会计职业道德建设对于加强会计人员素质、提升其专业水平等有着至关重要的作用，是对会计法律制度的良好补充。 (二)能够在一定程度上规范会计行为 在行为的产生过程中，动机起着决定性作用。这一规律对于会计行为同样适用，会计人员的动机决定了其行为，动机的好坏与行为的优劣有直接影响。在会计职业道德要求下，会计人员必须养成诚实、公正的优良品德，对会计人员具有引导与规范作用，能够促进会计人员形成优秀的职业习惯，并且按照职业道德的要求规范自身行为。现代经济形势下，加强会计职业道德建设不仅能够在一定程度上改善会计人员的工作质量，而且也是现代会计人员素质与水平提升的要求。对于企业发展而言，会计工作对于管理者的决策、判断等提供着重要信息，其重要性是不言而喻的。会计人员作为会计信息的制定与提供者，其工作质量高低与其职业道德水平是密不可分的。由此可见，会计职业道德建设不仅能够促进会计人员职业道德水平的提升，而且能够帮助其成为德才兼备的优秀工作者，对于其整体素质和水平的提升有着重要作用。 (三)能够促进会计目标的实现 对于会计职业而言，其目标在于为会计信息需求者提供必要的信息，而所提供信息的质量与会计人员的执业行为准则的履行情况是息息相关的。如果会计人员在会计信息的制定与中操作不当，会计信息便会成为无效信息，不但不能实现会计目标，而且也会由于信息无效致使使用者作出错误决定，为企业造成严重不良影响。因此，加强会计职业道德建设，能够对会计人员的行为进行有效约束，从而有利于会计目标的实现。 二、对于加强会计职业道德建设的建议 (一)必须营造良好的社会环境 可以通过以下几方面来实现;第一，对会计人员展开有效的职业道德教育，在教育过程中，引入典型案例增加真实性，使得枯燥抽象的说教转变为形象生动的案例教学，使会计人员能够对职业道德规范有感性的认识，提升教育质量；第二，加快信用档案的建立进程，涵盖企业、单位、中介以及会计人员，对于诚实守法者作出鼓励，对于不信用人员作出惩罚，加强会计人员对职业道德的信仰与遵守；第三，充分发挥社会舆论的监督作用以及媒体的宣传作用，在社会范围内普及诚信思想，使诚实守信成为人们心中的信仰，营造诚实信用的社会环境。 (二)加强监督力度 对于会计职业道德建设而言，加强监督工作是其中的关键因素。为此，必需成立专业监督部门，实时掌握会计人员的工作状态，保证其工作能够正常开展。对会计人员在财务处理方面的工作要严格审查，以便及时发现处理不当的问题，并对其进行纠正。如果发现会计人员在工作中有不诚信行为，必需严肃处理，防止危害继续发展。让会计人员意识到信息真实性的重要程度，不断提升其工作责任感。 (三)加强会计职业道德体系的规范化建设 尽管当前我国的会计职业道德体系已经初具规模，但是相关的法律建设并不完善。为了满足现代社会发展的需求，保障会计行业能够健康可持续发展，必需对会计职业道德体系进行规范。充分研究会计职业道德和社会发展、个人与集体利益之间的关系，在会计职业道德建设的过程中融入我国传统道德因素，使会计职业道德建设的内容更加丰富。 (四)不断提升会计职业道德教育的质量 作为会计职业道德建设的前提与基础，会计职业道德教育能够使会计人员对职业道德建设有更明确的认知，有利于会计职业道德建设工作的开展。在会计职业道德教育中，要包含上岗前、上岗中以及上岗后教育这三个阶段。其中，上岗前教育主要是为即将工作的会计人员宣传有关职业道德建设方面的内容，确保他们能够对职业道德建设有正确的认识，并初步掌握会计工作的基本原理。上岗中教育指的是会计人员必须在工作中严格按照工作规范来约束自身行为，并不断加强自身的职业道德建设。上岗后教育指的是要定期对会计人员展开培训，增强其业务能力，分析总结工作中遇到的问题，确保员工时刻保持端正的思想。此外，为了增强教育的作用，相关管理部门也应该加强对教育机制的管理，推动会计职业道德建设工作的进程。 三、结束语 会计工作对企业发展有着特殊意义，我们必须对会计工作提高重视，加强会计职业道德建设，不断提升会计工作的质量，为信息需求者提供真实、可靠的信息。 作者：王子涵 单位：天和城实验中学 会计职业道德论文范文:高职院校会计职业道德教育的探讨 摘要：作为专门培养应用技能型会计专业人才的高职院校，在会计职业道德建设中发挥着至关重要的作用。本文以此为研究背景，在分析高职院校会计职业道德教育未受到应有重视的原因的基础上，提出从五个方面加强高职院校会计职业道德教育的对策。 关键词：高职院校；会计专业；职业道德教育 会计职业道德是指从事会计工作的人员应遵守的行为规范和道德准则，是在向社会提供财务信息的过程中形成的职业道德规范。会计职业道德是会计工作的灵魂。会计工作人员是否具备良好的职业道德素养直接关系到对外提供的会计信息质量的可靠性，对维护社会主义市场经济秩序具有重要影响。作为专门培养应用技能型会计专业人才的高职院校，在会计职业道德建设中发挥着至关重要的作用。然而，在当前高职院校的会计专业教学中，会计职业道德的受重视程度却不容乐观。本文从会计职业道德教育的紧迫性入手，在分析会计职业道德教育未受到应有重视的原因的基础上，探讨如何加强对高职院校会计专业学生的职业道德教育。 一、高职院校会计职业道德教育的紧迫性 教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号）中提到：要高度重视学生的职业道德教育和法制教育，重视培养学生的诚信品质、敬业精神和责任意识、遵纪守法意识，培养出一批高素质的技能型人才。体现了国家层面要求高职院校要重视学生的职业道德教育。但目前高职院校在会计专业的实际教学中，无论在课程设置方面还是在教学内容方面，普遍存在对会计职业道德教育重视不足的问题。经笔者对云南省8所知名度和生源率均比较好的高职院校会计专业进行调查（包括5所公办高职院校和3所民办高职院校）：课程设置上仍以会计理论知识和会计操作技能培训作为重点，而会计职业道德在教材内容和日常教学中仍处于次要地位，普遍存在“课本上有多少则讲多少，没有则不讲”的现象。由此可以得出，高职院校加强会计专业学生的职业道德教育势在必行。 二、高职院校会计职业道德教育未受到重视的原因分析 对于高职院校会计职业道德未受到重视的原因，本文认为应当从国家层面、学校层面、教师层面和学生层面四个层面进行分析。 （一）国家层面 1.会计法律法规和准则规范缺少实践体系的支撑，在引导高职院校积极开展会计职业道德教育方面未充分发挥其导向作用。随着相关会计法律法规和准则规范的相继出台和实施，会计职业道德在法律层面得到不断完善，也为高职院校开展会计职业道德教育指明了方向。但由于国家有关部门未制定配套的实践体系支撑，相关的法规和准则规范与高职院校会计职业道德教育并没得到很好的衔接。如近年来各级教育部门组织举办的会计职业技能大赛，在比赛科目的设置上主要以会计业务手工处理和会计业务信息化处理等技能性科目为主，而未设置与会计职业道德相关的比赛科目。这就导致会计法律法规和准则规范在引导高职院校加强会计职业道德教育方面因未得到很好衔接而存在导向力不足的问题。2.考评机制缺乏全面性。目前国家有关部门颁发的会计类证书成为评价会计专业学生业务水平高低的一个重要标准，而这些证书主要侧重于考核学生的专业知识。如注册会计师考试、会计职称考试、会计电算化考试等，考试内容主要以考察会计专业知识为主，对与会计职业道德相关的内容考察比重较低。这就导致学生潜意识中不自觉的将学习重点放在会计专业知识的学习上，而忽视对会计职业道德内容的学习。 （二）学校层面 当前高职院校面临的一个普遍问题就是：生源问题。随着学生数量的下降以及本科院校的扩招，给高职院校的招生带来较大的压力，抢生源成为一个普遍现象。为提高本校生源，各高职院校普遍将“毕业生一次就业率”作为吸引学生的一个重要宣传指标。为提高毕业生的一次就业率，各高职院校片面强调学生职业技能的培养，导致无论在课程设置上还是在教学内容上，均把对学生专业技能的培养作为重点，而忽视了职业道德方面的教育。 （三）教师层面 一方面，从思想理念上，会计专业教师对与会计职业道德相关的内容重视程度不足。在日常教学中，会计专业教师普遍存在“课本上有多少则讲多少，没有则不讲”的现象，教学方法也主要以“灌输式”教学为主，导致学生认为会计职业道德内容太抽象、缺乏实用性；另一方面，我国高职院校存在的一个普遍特点是：“起步晚、发展快”，经历了2007年—2009年招生规模快速扩大的时期，这就导致高职院校中年轻教师占比较大，其中不少是毕业后就进入学校从事教学的。这些会计专业教师理论知识丰富，但实践经验不足，未深刻领会会计职业道德的重要性。 （四）学生层面 会计专业作为一个热门专业，近年来毕业生数量逐年增加，就业压力越来越大，为了能够顺利就业，在校学生普遍将主要精力都放在考证和专业技能学习上；同时社会上的不良风气，如“明星的各种绯闻炒作”，无不在一次次的冲击着人们的道德底线，这些都导致学生从潜意识里轻视会计职业道德教育。 三、加强高职院校会计专业职业道德教育的对策 （一）丰富实践体系，完善评价考核机制 1.国家有关部门应当丰富与会计职业道德教育相关的实践体系，使会计法律法规和准则规范与高职院校会计职业道德教育之间能够得到更好的衔接。如国家教育部门可以在组织举办的会计职业技能大赛中，设置与会计职业道德相关的比赛科目，或者组织举办会计职业道德辩论大赛等多种多样的形式，来增强对高职院校在加强会计职业道德教育方面的导向力。2.国家应建立全面的考评机制。一方面国家可以考虑逐步为会计从业人员建立诚信档案；另一方面，对于会计专业职称证书的授予，国家可以采取笔试和面试相结合的方式，笔试环节主要考核专业知识，面试环节则主要用来评价申请者的会计职业道德素养，两者均合格后方可授予会计职称证书。从而使会计专业学生意识到会计职业道德教育的重要性。 （二）明确教育目标，转变教育理念 1.根据教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号）的相关要求可看出：高职院校的教育目标不仅是单纯的为社会培养只懂技能的专业性人才，而应是为社会培养德才兼备的高素质技能型人才。因此高职院校应纠正为提高学校生源，以就业为导向，片面强调学生专业技能培养的错误做法，明确教育目标，转变教育理念，切实担当起自身的社会责任和教育责任。2.高职院校及会计专业教师应转变过时的教育理念，重视会计职业道德教育。在课程体系方面，进一步完善会计专业课程体系，开设与会计职业道德相关的必修课程，系统地讲授会计职业道德相关知识，帮助会计专业学生树立正确的职业道德意识和信念；在专业课教学方面，要求在专业课教学中不能仅仅讲授专业知识，而应将专业知识和职业道德知识有机结合起来；在期末考核方面，进一步提高平时考核成绩的比重(目前占总成绩的比重一般为20%，建议提高到40%～50%)，平时考核除了考勤、课堂表现和课外作业等考核以外，还应对学生的思想品德（如：诚信、纪律意识等）进行考核。 （三）营造崇尚诚信的校园风气 高职院校应重视崇尚诚信的校风建设，通过营造崇尚诚信的校园风气，帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观。可以考虑从以下几个方面建立崇尚诚信的校园风气：（1）加强考风建设。学校可以尝试采用“无人监考”的方式，即让学生自己给自己监考，自己即是监考官又是考生，培养学生的自律意识，让学生认识到成绩固然重要，但诚实守信更是做人的根本；（2）学校可以为每一个学生建立个人诚信积分档案，设定最低标准，并与学生的档案及毕业证挂钩；（3）标语宣传，实现潜移默化教育。可以在校园、教室等场所悬挂崇尚诚信的标语；（4）宣誓教育。在会计专业学生入学和毕业时，进行会计职业道德方面的宣誓，增强学生的使命感和责任感。 （四）建立会计专业教师的企业实践制度 当前高职院校采取的“校企合作”模式取得了良好实效，大大提高了学生的技能操作水平和岗位适应能力。高职院校可以借鉴这一模式对会计专业教师进行相应培训，以解决当前高职院校会计专业教师尤其是年轻教师缺乏会计工作经验，对会计职业道德理解不够深刻的问题。如通过利用寒暑假的时间，分批派遣会计专业教师到会计师事务所或“校企合作”的企业中进行短期进修。 （五）创新教学方法 会计专业教师在进行会计职业道德方面的教学时应积极采用项目化教学法，一改过去会计职业道德教育古板枯燥的现象。通过教师设定项目案例，学生采取小组讨论、分组辩论的方式，鼓励学生积极发言，提高学生的课堂参与度和学习主动性，从而使学生对会计职业道德有着更深刻的体会，强化学生的职业道德意识。总之，高职院校开展会计专业职业道德教育是十分必要的，但是改变当前的现状也不是一朝一夕就能够完成的。上述对策是笔者在会计教学中的一些感悟，希望能够为高职院校更好地开展会计专业职业道德教育提供有意义的参考。 作者：王敏 单位：云南机电职业技术学院管理工程系 会计职业道德论文范文:高职教育中会计职业道德教育改革 摘要：近年来会计犯罪现象屡屡出现，并呈现出学历高、年龄低的趋势，原因之一是大部分的高职院校缺乏对学生会计职业道德的培养教育。因此，加强学生在校期间的会计职业道德教育尤为重要。当前高职院校职业道德教学存在一些问题：重视会计实务技能，忽视职业道德教育；授课方法陈旧，教学手段单一；职业道德教育内容空洞，缺乏有效的考核方法。针对上述问题，会计职业道德教育需要转变教学理念，将职业道德教育贯穿专业课程；开创教学新思路，完善教学方法；提高会计职业道德教育的针对性，加强职业道德考评。 关键词：高职院校；会计职业道德；教学改革 近年来，我国高职院校培养出大批的会计专业人才，有许多学生毕业之后，在自己的工作岗位上获得了一定的成绩，但是会计犯罪、违规事件也屡屡发生。究其原因，是因为大部分的高职院校缺乏对学生会计职业道德的培养教育。高职院校的学生毕业之后多数进入到中小企业工作，而中小企业作为国家经济的重要组成部分，其持续稳定的发展至关重要。企业的发展离不开财务正常运作，这就要求财务人员必须具备专业的会计技能和职业操守，为企业提供准确、真实的会计信息，保证企业的财务安全。因此，学生在校期间的会计职业道德教育尤为重要。 一、案例分析 1.案例介绍。案例一：“王某，23岁，会计专业专科毕业后到某市某国债服务部工作，担任柜台出纳兼任金库保管员。任职期间多次从金库偷取出国库券用于炒股，截至案发，王某共贪污国库券94.03万元，折合人民币118.51万元。案发后，当地人民检察院立案侦查，王某迫于各种压力投案自首，检察院依法提起公诉。”案例分析：案例二：“陈某，22岁，利用其担任广州市番禺区某电子厂财务会计，负责该厂员工工资计算和发放的职务之便，每月在工资表格合计栏上，加大几百元至几万元不等的金额。两年期间，陈某加大工资额共计人民币78万元转入账户并占为己有。陈某被判处犯职务侵占罪，有期徒刑3年，缓刑5年，并处没收财产2万元。”案例三：“刘某，29岁，担任某公司出纳职务。陈某喜欢奢侈消费，但收入不高，她便将犯罪的手伸向了公司的财务上。陈某的异常引起了公司怀疑，公司悄悄安排人查账，发现她挪用了公款44万元。江北区检察院指控，其中19万余元，是她用作废的支票存根记账的手段非法侵占，另外20余万元是她直接挪用的。”③ 2.分析总结。从上述三个案例可以看出，犯罪人员特点正是风华正茂的年龄，毕业不久，刚找到工作就走上了犯罪的道路。究其原因，除了自身问题之外，也说明大部分的高校缺乏对学生会计职业道德的培养教育。学生在校学习阶段，仅掌握了会计的专业技能，对法律法规、职业道德没有清楚的认识。以至于刚刚步入社会，经不住外界诱惑，道德防线不堪一击，最终走上犯罪之路。面对当前会计犯罪出现学历高、年龄低的趋势，高职院校对学生会计职业道德教育培养是当务之急。 二、高职院校职业道德教学存在的问题 1.重视会计实务技能，忽视职业道德教育。近年来，虽然高职教育不断地改革创新，但基本都是围绕着应该怎样提高学生的专业技能方面。特别是近年来，不断兴起的会计专业技能大赛，使得高职院校更加坚定走技能教育路线。学校重点传授的是会计记账的方法与电算化操作的技能，鼓励学生参加技能大赛，对大赛成绩也非常重视。与之相比，高职院校对会计职业道德的教育重视程度相差甚远。一名真正合格的会计人才，不仅要求有扎实的专业技能，更重要的是应具备良好的职业素养，将会计职业道德的规范作为标准要求自己。 2.授课方法陈旧，教学手段单一。目前，大部分高职院校在会计专业课程中，与职业道德相关的课程仅有一门———《财经法规与会计职业道德》（简称《财经法规》）。虽然该课程是会计从业资格证的必考科目之一，也是专业必修课，但由于本课程涉及法律条款的内容比较多，教师感觉比较难讲，在授课过程中采用较为陈旧的灌输式教学。由于课堂上讲授的是比较枯燥且理论性很强的法律条文，教学手段单一，缺乏生动的案例，再加上学生没有机会去企业亲身体验，无法真正理解会计职业的意义。这导致学生只是死记硬背法律条文，课程内容枯燥，难以记忆，仅仅为了考试背诵，缺乏学习积极性。 3.职业道德教育内容空洞，缺乏有效的考核方法。高职院校在会计职业道德教育方面，更多的是在讲授空洞的法律条款。对于如何培养学生形成良好的职业道德方面，缺乏有针对性的教学内容。除了在《财经法规》这门课上讲授法律条款，就是教师在专业课上寥寥几句，蜻蜓点水一样地提一下“职业道德”。对于应该如何提高学生的会计职业修养，要怎样让学生树立正确的会计职业操守，如何增强学生的会计职业荣誉感等，很少有人认真思考这类问题。④在考核学生职业道德方面，缺乏行之有效的手段。由于没有完善的考评体系，学校无法将学生在职业道德方面的表现进行量化，这导致会计专业的道德教育流于形式。而学生因为职业道德无需与成绩挂钩，更加认识不到职业道德的重要性，对其不予重视。 三、会计职业道德教学改革方法 1.转变教学理念，将职业道德教育贯穿专业课程。高职教育作为高等教育的重要内容，不仅要侧重职业技术的教育，培养学生的专业技能和工作适应能力，也要注重学生良好职业道德素养的培养。应该将与职业特点要求的道德准则、规范和品质贯穿于整个教学过程中，使学生在专业知识的学习中时刻不忘职业道德和法律法规。这样更有利于学生在日后工作中积极贯彻执行相应的规章制度、法律法规，也更自觉地约束自己的行为，认真履行岗位职责。会计职业道德教育不应该只停留在专业道德教育课程上，应该贯穿整个财会专业知识的讲授过程。例如：在《基础会计》课程教学中，要教育学生热爱本职，坚持原则，要教育学生充分认识会计在经济管理中所处的重要地位，使学生热爱会计职业；在《成本会计》课程的教学中，要教育学生开源节流，讲求效益，保守秘密。在《经济法》和《税法》课程的教学中，要使学生认识到法律法规的严肃性，清楚法律条款，增强法律观念，提高法律意识。 2.开创教学新思路，完善教学方法。改变填鸭式的教学方法，可以在教学中加入案例教学法，通过互动、开放的方式将职业道德知识贯穿课堂，把抽象的条例条文形象生动地通过案例分析的形式展现给学生，更有利于学生理解、记忆、消化，活跃课堂气氛，提高课堂效率。教师要不定期地去搜集会计违规违法案例，将案例贯穿于授课过程中，在讲授案例时，可以让学分组讨论，增加与学生的互动。讲座教学是会计职业道德教学的特色教学方式之一。学校可以定期邀请会计实务界资深专家、专业人士对学生讲授会计实务，通过真实发生在身边的事例进行职业道德相关知识的讲授，吸引学生的注意力和关注度，以此达到自警自省的目标。同时，学校也可以聘请相关法律人士和中介机构审计人员来校进行《会计职场舞弊案》的专题讲座，对学生进行职务廉洁警示教育。此外，增强与企业间合作，为学生创造更多校外实习机会，使学生在实践中了解会计职能、企业内部会计业务流程等相关事项，在实践中提高会计实操技能，领会会计职业道德的内涵，真正理解会计人员担负的责任和意义。 3.提高会计职业道德教育的针对性，加强职业道德考评。提高会计职业道德教育，要遵循教学规律，要主次分明，有侧重点，不可盲目地一把抓。因此，需要对会计职业道德内涵逐一进行分析，有针对性的进行讲解，更有效地发挥学校在会计职业道德教育中的作用。通过调查和研究结果表明，学校发挥会计职业道德教育的重点集中在：“提高技能”、“坚持准则”、“诚实守信”三个方面。⑤其它内容由于受学校教育的限制相对要弱一点。作为教育主体，应该将“诚实信用”的教育列为教育的重中之重，作为会计职业道德教育中的核心内容。此外，应该在学生考评体系中加入职业道德素养内容。可以追踪学生各个阶段的职业道德素养水平，发现问题，及时对学生进行指导和教育。通过学生日常的一些表象，进行评价考核。如对学生抄袭作业、迟到早退、旷课、课堂表现、考试作弊等与职业道德相关行为进行考核，综合评价学生思想道德水平；签写“考试诚信承诺书”，模拟无人监考方式来测试和锻炼学生的坚持准则、诚信、公平公正等方面的意识。 作者：郭悦超 单位：山西青年职业学院 会计职业道德论文范文:中小企业会计职业道德问题及对策 摘要：对于会计人员而言，会计职业道德是必须遵守的基本原则以及道德底线。现如今，我国中小企业层出不穷，会计职业道德也随之呈现出不断滑坡的现象，针对这种情况，本文从分析我国中小企业会计职业道德的发展现状入手，剖析会计职业道德实际存在的问题以及产生问题的原因，最终提出了相应的解决对策，从而不断提升我国中小企业会计人员的执业水平。 关键词：中小企业；会计；职业道德 在本文当中提到的会计职业道德，是会计从业人员在会计活动当中需要遵守的行为规范，会计职业道德将会计人员的个人品德作为基础，一方面能够协调会计活动当中的各种利益关系，另一方面又因为会计行业的独特性质具有了一定的稳定性。现如今，我国对于会计职业道德的研究主要是从道德示范的角度来进行，但这种研究却缺乏一定的针对性，同时也并没有对会计行业进行具体的分析。本文结合自己的多年现状研究，将会计作为抓手，针对会计行业的特征，对现如今我国中小企业会计行业当中的人员道德问题进行了分析，并以此为根据提出了实际的对策。 一、我国中小企业会计职业道德的发展现状 1.案例分析 2016年7月3日，一度撑起慈溪外贸半边天的慈溪进出口公司宣布倒闭，其原因起源于其旗下的恒源职业资金链断裂。据知情人透露，悦城总建筑面积30万平方米，由悦城1号和9号组成，两地成交价总价为31.3亿元，创下慈溪文化商务区内土地出让的天价，投入巨资开发，这个项目光是利息就是一个巨额数字，恒源职业资不抵债导致资金链断裂，财务萎缩，层层传导，这意味着恒源职业一旦倒闭的话，慈溪进出口贸易公司也是岌岌可危。从实际的调查结果中我们发现：投资错误，预算失败是大多数高管人员认为此次中小企业倒闭的必然因素，许多财会人员则表示危机来临之前已经嗅到了“寒潮”气息，部分财会人员则表示自己能力不足经验不够丰富而没有做出准确的财务预算和防范措施，部分会计人员声称公司的获利和损失是老板和高管的事情，本着“枪打出头鸟”“事不关己，高高挂起”的心态，他们选择闭口不言，大隐隐于市。还有部分会计人员则不顾法律法规违背职业道德，私相授受趁机获利。而底层工作人员则表示公司不断推迟发放工资时，他们才感受到危机意识，并表示深深的无奈，同时对老板拖欠员工工资甚至携款潜逃的行为进行深深的斥责。由此可见财务漏洞，财会人员的职业道德对此次案例起到至关重要的作用。同时也可以看出会计职业道德严重滑坡的现象。 2.我国中小企业会计职业道德中存在的问题 由于我国会计制度的透明度较低，加上中小企业有着较大的经营状况变化，这就使得企业以及自身的会计业务充满了复杂性以及不确定性，这同时也会使得会计从业人员在职业道德上出现一种不稳定的情况。具体中小企业会计职业道德存在的问题有以下几个表现方面：（1）“爱岗敬业，诚实守信”方面问题。在现实社会中，很多会计人员在遇到自己的公众利益与私人利益发生冲突之后，一些会计人员难以遵照道德良知，做出会计造假、作弊等行为，于是,出现了所谓的萝卜章，假公文，伪合同等掩盖报表，虚增利润的行为。甚至为了利益没有底线的参与到违法活动当中，为其出谋划策，从中谋取自身利益。一些单位的负责人为了个人的利益而无视法律法规，强行收益会计人员对数据进行篡改，一些会计从业人员经受不住压力，放弃了坚持的准则，做出了有悖于会计道德的行为，最终走上违法的道路。“诚信危机”亦是会计道德缺失的一个重要特征。“诚信”是企业会计人员安身立命的基本，对于会计从业人员来讲，也是职业准则的基石，会计职业道德的树立与坚守，能够有效的保证诚信度的提升以及公信力的加强。然而，现今社会许多会计从行者为了集中资金，保证现金流通最大化，甚至违背合同约定，推迟应当交付的往来款项，在会计界也就流行着“能拖一天是一天”“债主最大”的潜规则，这在严重影响公司正常贸易的同时也，在消耗着公司信誉，同时，这也是为什么经济危机时，出现连锁反应，许多中小企业纷纷破产。（2）“廉洁自律，客观公正”方面问题。物欲横流的社会，无时无刻不充斥着各种各样的诱惑，对于会计讲也同样如此，由于受到各种错误观念的影响，一些会计人员选择无视法律法规，并最终走上了违法的道路。一些会计人员为了追求一己私欲，利用自己的职位以身试法，通过对会计资料的故意伪造、毁损，或者是贪污、挪用公款等来获得自身的利益。还有一些人为了谋取不正当的利益，甚至走上了犯罪的道路。这些行为，都反应了会计人员的错误思想。（3）“坚守原则，提高技能”方面问题。现如今，在许多高校当中，由于教学工作者一味追求训练学生专业技能，而忽视会计道德以及相关会计法律教育的重要性，将《会计职业道德》作为选修课，或者讲师不进行深入讲解，读读大纲，一概而过，会计职业道德培育在实际的教学环节中缥缈而过。这样，使得许多会计学生进入社会后不懂得坚持原则，亦不知道用法律知识维护自身权益。而社会上，由于大部分会计人员提高自身技能的意识浅薄，同时忙于工作，进而没有进行会计继续教育，替考现象屡见不鲜，这样，会计技能的提升止步不前，随着社会的进步，会计人员的职业水平逐渐出现捉襟见肘的尴尬局面，为了保住工作，一些会计人员不得不依赖制假造假而取悦老板。（4）“参与管理，强化服务”方面问题。会计学是管理学的一部分，参与管理，强化服务是会计人员的职责所在。我国中小企业起步晚规模小管理较为混乱，无疑加大了会计人员的工作难度。财务工作繁琐赘余，财务预算以及财务审批迟缓，财务工作漏洞大，工作效率低下。这就要求会计人员参与管理，制定相应的财务审批流程，使得财务各项审批条理清晰，步骤齐全，有据可依。同时制定相应的监督管理制度，使得财务工作规范化透明化公开化，让财务不再是老板的私人小金库，而是与其他部门一样，是公司管理的一个流程，仅此而已。 二、我国中小企业产生会计职业道德问题的原因 1.监管体制疏漏 现如今，我国正在不断加大会计行业的监管力度，从我国的实际情况来看，目前也推出了很多会计监管的法律。这些法律主要是针对监管的主体、重点等做出明确规定。尽管通过多年努力，我国的监管体制有了一定的出行，但在监管过程当中依然还有很多问题。这主要是因为不同的部门在管理过程当中各自为政，使得多种监管措施难以结合。一些部门甚至有矛盾的政策，这就会阻碍监管的效率。内审机构是代表国家形式内部审计职能的机构，但实际上内审机构的权利并不能有效的实施，其作用也难以履行。 2.利益的驱动，企业管理层利益冲突 自从改革开放以来，我国在经济方面取得了巨大的成就，但是与经济建设相比，精神文明则还远远落后，虽然我国一直在强调要精神和经济“两手抓”，但在实际的行动当中，却往往用牺牲精神文明建设的方式来加强经济发展，在加上西方观念的影响，这就使得很多人在物欲面前失去了自我。在这样的背景下，很多企业在资本主义当中学到了不择手段，却没有注意到西方企业是十分重视对员工德行修养的培养以及自我约束的。因此，很多企业当中的会计从业人员自然就会忽视道德，从私立的角度来谋求最大的利益，监守自盗则成为了其最好的选择。 3.会计人员自身道德素质缺失 现如今，会计行业的职业道德主流思想是正确的，大部分的会计人员有着健康的思想状态，有着端正的职业态度，他们能够坚守职业操守和职业准则，但与此同时仍然会计人员的荣辱观受到不良风气的影响，在受到利益的诱惑时难以正确的拒绝，导致信息失真的情况出现。 三、解决我国中小企业会计职业道德问题的对策 1.加强中小企业会计行业监督管理力度，严惩严治会计行业制假造假行为 在本文的研究当中，认为主要从以下三个方面着手：首先，加强会计行业社会监督力度，充分发挥中国注册会计师协会，社会媒体舆论等监督作用。健全会计制度，近年来，我国为了适应社会发展，在以往会计法律基础上，相继《总会计师条例》、《企业会计准则》等细则，但其中仍然还有一定的不足，对会计诚信惩罚力度不足，使得会计人员屡教不改。完善相关法案，加大处罚力度，能够进行会计从业人员。其次，确保行政机关及工作人员能够按照相关规定执法，坚持执法必严的原则，发挥法律法规的威慑作用，保护公众利益。最后，企业需要对自身的内部控制制度不断的进行完善，从而促使会计人员能够按照规定程序办事，从而约束会计人员的信用意识，企业要对自身的用人制度以及组织机构不断的健全。企业的组织结构能够对会计人员的地位起到决定性的作用，一般来讲，会计人员在单位当中有更高的地位就越能够提高会计人员的道德素质，与此同时，会计人员的选拔方式也会对会计人员的到道德起到影响的作用。 2.实行“高薪养廉”制度 会计人员的物质难以得到保障，是会计人员在从业过程当中出现会计道德缺失的一个重要因素，而对于中小型企业来讲，则更是如此，企业经营状况的不稳定常常会使得会计人员受到一定的风险。面对这样的情况，企业的领导者应该正确的认识到会计从业人员对于企业的重要性，提高会计人员的基本工资，并给予适当的福利待遇，利用“高薪养廉”的方式来强化会计从业人员的职业道德，会计从业人员物质能够得到保障，受到的物质的诱惑就会变小，这也会促使其更加公平、公正的完成会计工作。 3.加强会计人员素质教育，提高企业会计职业应聘要求 会计德育教育对会计职业道德的培养有着十分重要的作用，其最为主要的目的就是通过对会计人员职业道德的灌输，使得职业道德能够成为会计人员的思想，最终实现对自身的约束，遵守职业操守。会计人员需要主动学习职业道德的内容，强化职业建设，这是因为个人的水平会在实际工作当中得到表现，这也需要会计人员不断努力，强化自身道德建设，按照该法律法规严格办事，保证企业的经济活动的公平公正。会计人员需要具备一定的学习意识，并不断的接受后续教育，加强自身对于会计业务的学习，能够紧跟时代变化，熟练掌握相关法律法规，只有这样才能够更好的开展相关工作。同时，企业应提高会计行业的准入规则，除了具备会计从业资格证外，还应当对其进行测试，增加面试笔试内容，通过面试笔试来部分了解从业人员的执业水平以及道德素养 4.建立监管机制，加强法规监管 《会计法》是针对会计职业制定的法律，《会计法》不仅对我国的会计职业人员自身道德素养提出了要求，也能够有效的维护会计人员的合法权益，保证会计从业人员在正常的工作过程当中，不会受到打击以及保护会计人员的合法权益。然而随着社会的发展，现有的法律法规也应当随之完善，有法可依，有法必依是会计人员的基本要求，完善会计行业法律法规成为了加强会计职业道德的硬性要求。同时根据我国会计行业实际情况，借鉴发达国家会计行业管理经验，按照国际会计行业标准，我们应当设立相应的自我管制组织，自我管制的组织能够对国内市场进行严格把控，充分发挥枢纽的作用。除此之外，在日常工作当中，行业、企业可以利用组织活动的举办来加强会计人员对自身职业道德的不断反思以及评价，使得会计人员能够明辨是非，建立更好的职业道德。 四、结束语 总而言之，要对中小企业会计人员的行为进行规范，除了要不断的加大执法力度，更要各方通力努力，营造良好的工作环境，并不断提高会计人员的职业素养。 作者：张圣男 单位：辽宁师范大学海华学院 会计职业道德论文范文:会计职业道德与社会发展的关系 会计工作是经济的基础，世界经济迅猛的发展，使会计工作显得尤为重要。会计信息对决策者的决策起着决定性的作用，所以会计信息真实与有效性对决策的发展有着巨大的作用，直接影响着企业、国家与社会公众的经济利益。因此，从事会计工作的人员承载着广泛的社会责任。为了能够正确的引导社会各界对会计信息的使用，会计人员必须坚持以诚信为本，有原则有立场有信念，不为私利多动摇。但是，现在社会中仍然存在着一些会计人员，他们只为自己的私利着想，使会计职业道德水平严重下降，会计信息严重失真，对社会的发展造成了极坏的影响。当年的三次会计诚信危机在我国引起了非常大的轰动，朱镕基总理提出了会计职业道德要求“诚信为本，操守为重，坚持准则，不做假账”的要求，进一步引起了中国乃至世界对会计道德失真的问题的极大关注，加强诚信教育，有效阻止会计失掉职业道德，已成为社会各界对会计人员的一项迫切要求。 一、会计职业道德的概念及特点 1、会计职业道德的概念。 会计职业道德，指则在会计职业活动中应当遵循的、体现社会职业特征的、调整会计职业关系的各种经济关系的职业行为准则和规范。会计职业道德是规范会计行为的基础，是调整会计职业活动利益关系的手段，会计职业道德不仅具有相对的稳定性而且具有广泛的社会性。 2、会计职业道德的特点 (1)会计职业道德是规范会计行为的基础，对会计法律制度的重要补充。会计职业道德作为一个职业的规范，也是会计人员最基本的规范。会计法律制度只能对会计从法律层面上进行约束，有很多道德层面上的问题是没有办法约束的，不宜对爱岗敬业等提出具体要求。但是，如果缺乏爱岗敬业的态度，职业技能水平有问题，则很难保证会计信息达到真实、完整的要求。中国作为一个历史悠久的文明古国，讲究做事讲道，以德服人，这是做人的基本规范。很显然，会计职业道德的补充作用非常重要。 (2)会计职业道德是实现会计目标的重要保证，有着鲜明的政治性目标。会计目标是:①反映企业管理层受托责任履行情况;②向财务会计报告使用者提供决策信息。会计工作与国家政治和经济生活密切相关，具有鲜明的经济目的，同时又具有非常明确的政治目标 (3)会计职业道德应具有廉洁无私美德，为公众服务，把公众利益放在第一位。会计工作就是为会计职业关系中各个服务对象提供有用的会计信息。为人民服务是所有从业人员的职业道德根本，人是需要互帮互助，互相服务的。会计工作尤其显得重要，在工作中应该勤勤恳恳，不辞辛苦，淡泊财利，为维护社会公共利益而努力。 (4)会计职业道德具有相对的稳定性和广泛的社会性，是经济活动中的特殊职业。随着企业结构的不断进步，会计不仅仅为政府，企业管理人员提供有效信息，还有像投资人提供有效信息，帮助投资人选对发展方向。会计信息会直接影响社会经济的发展方向与经济命运，具有广泛的社会性。作为会计人员时时刻刻面对着挑战与诱惑，不仅要依法办事，还要搞好服务。 二、会计职业道德的缺失与危害 1、会计职业道德缺失原因 (1)会计职业道德规范不够完整。会计职业道德规范的完善程度是指形成和约束会计人员职业道德的行为机制的完成程度。在我国的目前仅仅有适用于只有规范注册会计师的《中国注册会计师职业道德基本准则》，但是没有适用于其他会计从业人员的具体的职业道德准则，只是零星的见与有关法规和制度中，会计的正常教育和继续教育也缺乏足够的职业道德内容，机制尚未有效形成。 (2)社会环境。现在的社会，标示着多一分优势多一份就业机会。大多数人不再是为真正丰富自己的能力，而是为了生存方向的多元化选择一个技能。会计是一个看起来简单易上手的工作，所以成为了众多人的后备的生存选择，抱着侥幸的心理选择取得会计从业资格。所以，在充满诱惑的现实工作中，暴露出职业道德缺失的尾巴。个人主义，享乐主义等意识占据主要思想，重利轻义的现象在社会上滋生蔓延 (3)会计从业的需要。会计隶属于一个团体，会计的经济来源，奖惩都依赖于此。当这个团体需要达到非真实的经济数据时，企业领导就会要求会计人员做出一些违背会计职业道德甚至是法律法规的行为，对企业的财务状况进行“包装、美化”，如果会计人员拒绝，害怕打击报复。或者进行利诱，走上了同流合污的路。所以，一个团体的领导者的职业道德水平也会对业会计的道德水平的发展有着不可小觑的影响。 (4)会计人员本身的道德意识薄弱。会计从业人员，大多数在从业之前都不会进行从业道德的培训，在社会中开始养成什么样的道德品质，都会带到工作之中。部分道德意识薄弱的工作人员将继续发展自己的坏品质。另外一方面，会计人员的薪资普遍较其他职业的低，由于道德意识薄弱，会出现“借用、挪用”的现象，最后无法补缺，酿成大错。 2、会计职业道德缺失的危害 (1)阻碍了国家经济的发展。会计职业道德的缺失严重影响了会计信息的质量，导致部分会计信息失真，小不追则大。会计信息层层递进，多个小部的决策错误，有可能造成大方向的错误，最后错失大好的发展的机会。 (2)危害了企业发展的需要。会计职业道德的缺失还反映为损害企业利益为代价。为了追求个人或者小团体的利益，从而成为企业的蛀虫，不断侵蚀着企业的发展。另外会计信息的失真也无法令企业找到正确的发展方向，严重阻碍了企业的发展和壮大。(3)对会计人员自身伤害。会计工作是为使用者提供决策信息，如果会计信息失真，造成企业损失，会计人员也将会受到相应的惩罚。如果同企业管理者一同制作假账，蒙骗相关审计部门，一经查出也是要负相应的法律责任。这将造成偷鸡不成蚀把米，将自己的前途葬送。 三、改善会计职业道德缺失的方法 1、完善会计职业道德规范。 国家根据社会的发展及经济发展中出现的问题，对应不同会计职业，制定不同的会计职业道德规范，让各行业的会计人员有据可查，有理可说。同时企业可以企业现状为根本，以国家为限，制定一些适合自己企业发展的企业道德规范。 2、会计人员在接受专业知识的同时，要注重职业道德的培养。 前辈在教授后辈专业知识的同时也要注意后辈的职业道德培养，从开始接触会计知识开始培养，专业知识与道德素养齐发展，养成一个良好的会计职业习惯。在校学生，生活在象牙塔当中，可以利用网络媒体学习好的职业道德习惯，以道德败坏的职业例子为警示，从学习开始培养自己的职业素养。 3、加强会计职业道德教育培训。 每个会计从业人员入职前可以进行会计职业道德的培训，培训后进行考核，把会计的职业道德作为一份工作需要，考核通过可入职工作。在工作期间机关团体根据自己的现状，安排在职人员培训的机会。 4、强化企业问责、奖惩制度。 对会计从业人员的工作制定奖惩问责制度，勤则加冕，无则鼓励。对有错误出现的从业人员追究其责任，实施惩罚。对待积极上进，工作效率与质量并存，一丝不苟的工作人员要实施奖励。用实际的行动证明好的道德水平会的到好的发展，反之，则需要责罚。 5、强化关键人的责任意识和风险意识。 作为一个领导者需要有一个高水平的道德素养，影响其下属。如果下属犯错将影响领导的业绩与评比。每一个部门，层层递增。让领导的责任和风险意识带动个人的责任和风险意识，最后带动企业蓬勃发展。 6、自我提高道德水平，严于律已。 我们说，江山易改禀性难移。这说明一个人的养成的习惯是很难改变的。只有自己下定决定，才能将自己的坏习惯改掉。在平时的学习过程中，应该多注重自身的道德修养，使自己努力成为一个德才兼备的好人才。重视会计职业道德教育和培养。加强会计人员继续教育，将职业道德教育作为会计人员继续教育的主要内容，监督所有会计人员对相关教材的内容进行学习;加强会计人员的职业节操教育，使之能够不畏强权，抵制诱惑，诚信为本、尽职尽责;建立和实施会计人员诚信档案，对不道德行为建立惩罚性赔偿制度，定期监督制度的执行情况，推动职业道德教育的规范化、法制化，为我国的经济发展保驾护航。 作者：雷秀慧 单位:北京银海新材料科技发展有限责任公司

家长家庭教育论文:家长在家庭教育中的工作策略论文 一、重视家长的榜样作用，养成良好的行为习惯，和孩子一起成长 周末，一位年轻的母亲从幼儿园里接她的孩子，发现孩子的脸上有轻微的伤痕，问：“是不是幼儿园的小朋友抓伤的？”孩子点点头，母亲火了：“为什么不抓他？这星期不给你剪指甲，星期一你去狠狠抓他。” 无独有偶。一位小学生做错事，遭到同学的嘲笑，其父听说后，气冲冲地赶到学校：“打他，打伤了我出医药费！”说完，掏出几张人民币重重的摔在课桌上。 真是可悲啊！在这种近乎病态的教育环境中长大的孩子，能养成良好的品德吗？能适应社会的要求吗？作为家长必须清醒的认识到：你们伤害了孩子的心灵，干扰了孩子的健康成长！ 一位家长说过：“父母是孩子的第一任老师，要想使孩子有良好的品德，就必须从小好好培养。当孩子上幼儿园时，我就要求他把大水果给别的小朋友，自己吃小的，把自己最喜欢的玩具拿出来与小朋友一起玩。上小学后，又教育他要关心、帮助他人，不要事事处处总考虑自己的利益等。并在孩子的成长过程中时刻注意我们父母自身的一言一行，久而久之，我发现孩子的自私心慢慢地少了。” 家长大多是普普通通的，不会有惊天动地的壮举来感染或教育孩子。这位家长的教育方法虽然不是最科学的，但是他注重从小培养孩子，正确引导、鼓励孩子做人、做事、成材、成长——这是家庭教育中最重要的。 要知道榜样的力量是无穷的。所以，作为家长必须重视榜样的作用，养成良好的行为习惯，从小事做起，通过日常生活影响和教育孩子。 二、努力创建“学习型家庭”，让孩子以学为乐 现在，全社会都提倡“创建学习型家庭”，所谓“学习型家庭”指的是在家庭中有浓厚的学习氛围，让学习成为家庭生活的重要活动；在家中有较为丰富的学习材料，并不断充实、更新；有固定的学习场所等。要创建“学习型家庭”，必须有“三优先”：为孩子创造安静的学习环境优先；创造浓厚的学习气氛优先；增加教育投资优先。 调查表明，如何创建“学习型家庭”，每个家庭都有独特的见解，但有几点是必不可少的： 首先，有固定的学习场所，（场所最好是书房，条件差的也可以是客厅或是各自的卧室），营造良好的学习氛围。 第二，有固定的学习时间。这一点非常重要，在固定的学习时间内，家长要和孩子一起学习，一起交流。 第三、有必要的读物和学习资料。家长要积极创设条件，添置书籍，同时可以引导孩子少买玩具，多买书。 第四、家长要成为家庭学习的主体。“言传身教”是中国几千年的传统教育的永恒命题。父母的一言一行，一举一动实际上都是在以身示范，常言道：有其父必有其子。孔子说“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”父母不仅要带头学习，成为孩子的表率，还要和孩子一起学习、相互学习，与孩子共同成长。 三、尊重、信任孩子，促进孩子主动发展 在面对一次又一次的亲子悲剧后，在无数次的从孩子脸上读出压抑、自卑后，我们渐渐明白：爱孩子，就要尊重孩子、信任孩子。 尊重、信任是现代教育的第一原则。它意味着爱护孩子纯洁的心灵、支持孩子的决定、放弃权力和优越感；也意味着一种涵养和宽容待人的高尚品格。 孩子的内心世界很丰富，要了解孩子，只能用心换心，用信任赢得信任；更要保护孩子的自尊，培养自信，促进孩子主动发展。 四、注意家庭教育的一致性，引导孩子和谐发展 每个家庭不是独立存在的，它既有普遍性，又有社会性。家庭是多个亲情关系的组合，家庭教育也不是单独存在于哪一个人的身上。因而家庭教育的一致性对孩子的健康成长具有积极的作用。 作为家长，在对待教育孩子的问题上要达成一致，必须多沟通、交流、互相支持，千万不能在教育孩子的问题上在孩子面前大吵大闹，把分歧暴露给孩子，其实有分歧没有关系，关键是我们要正确面对，达成一致，这样才能给孩子健康成长创造良好的家庭环境。公务员之家 五、强调非智力因素的培养，激发孩子的潜能 人的成绩的优劣或成就的大小，主要依赖两个方面的因素：一是聪明才智和学习能力的强弱，即我们称之的智力因素；二是实践中是否具备了正确的动机、浓厚的兴趣、饱满的情绪、坚强的毅力及良好的个性，即我们称之的非智力因素。 对于孩子的智力发展，家长们都很重视，但对于孩子的非智力因素，特别是兴趣与自信的培养，则很容易被忽视。 中国家长下班回家，见到孩子会问：“考了多少分？”而美国家长则会说：“宝贝，今天有什么发现？”从诸多成功人士的成长经历中，我们可以了解到天才之所以成为天才，并不是因为他们生来所具有的天赋所致，而是他们在幼年时期的兴趣和热情的幼芽没有被扼杀，而是得到了顺利成长的结果。 孩子们最怕寂寞无聊、闷着没事，他们有一种强烈的愿望，总想投入到某项最喜爱的活动中去。当孩子们专心致志地投入到某种喜好的活动中时，他们的内心就会充满“成就感”，愉悦之情溢于言表。家长应该了解并尊重孩子的意愿，为孩子提供自由探索的天地和活动场所，并进行热心的鼓励。因为兴趣、自信是进步的动力。 家长家庭教育论文:浅谈农村家庭教育中家长作用的问题与思考 摘 要 近年来农村学校教育水平及办学条件有了较大的改善，但农村家庭教育由于受各种因素的影响现状仍然不能取得令人满意的效果。笔者结合本人在工作中的实际，分析农村家庭教育的问题产生的具体原因，就农村家庭教育中如何使家长发挥作用作一定的探讨。 关键词 农村家庭教育 家长作用 问题 对策 每个学生的健康成长都离不开学校教育、家庭教育和社会教育三者的合力，家庭教育在其中起到不可替代的作用。近年来我国对农村教育投资力度不断增加，农村学校教育水平及办学条件有了较大的改善，但农村家庭教育由于受各种因素的影响现状令人堪忧。分析农村家庭教育的问题产生的具体原因是解决这一问题的关键。笔者结合本人在工作中的实际，就农村家庭教育家长作用发挥的现状进行分析，并探讨能够改善现状的对策。 1 新时期农村家庭教育存在的问题及原因分析 1.1 家长进城，留守儿童得不到良好的家庭教育机会 改革开放以后，市场经济的发展，当前农村的经济已经不能满足农民的需求。农村大量的劳动力源源不断地流向了城市。当前学生家长的绝大部分成长在改革开放初期，对发展经济、摆脱贫穷的重要性有切身的体会。这些人中大多人承担着抚养和教育孩子的责任，其中大部分家长将平时的主要精力放在挣钱养家上，就造成了学生父母对子女教育的力度不到位。有的是两个中有一个人出门打工而另一个留在家中照顾孩子和家庭，也有夫妻二人一块出门打工，把孩子留在家中，成为了“留守儿童”。这些孩子较大多数由他们的爷爷奶奶照顾，有些则寄宿在他们的亲戚家中，甚至还有的父母让年龄较大的孩子照顾年龄较小的孩子，让亲戚或邻居空闲的时间照顾一下。留守儿童的家庭教育也就成了一个较大的问题。梅明玉等老师把这些家庭教育方式总结概括为下列四种方式：“单亲”教育方式，隔代家庭教育方式，亲戚家庭教育方式和兄长家庭教育方式。 “单亲”家庭教育方式是父母中一个外出打工，另一人在家庭中对孩子进行教育。隔代家庭教育，由爷爷奶奶对孩子进行抚养和教育，也或由孩子的外公外婆抚养和教育。委托家庭教育，是指家长把孩子托付给别人寄养和教育的形式，一般是把孩子托付给自己的亲戚，如孩子的舅舅、姑姑、姨妈等。兄长式家庭教育方式，就是让年龄较大的孩子在家中照顾年龄较小的孩子，家里的亲戚和邻居也帮忙对他们照顾。 缺少了父母的约束和关心，上述几种家庭教育方式能否起到真正的教育作用，孩子能否得到正确的教育和健康的成长，这些问题都值得我们关注和疑问。 1.2 家长文化素质差异，教育方式方法科学性有待加强 现今，农村经济飞速发展，人民生活得到进一步改善，为子女进行智力投资，大多数家长都舍得花钱。然而，仅有良好的教育愿望，没有良好的教育方法，没有良好的家教氛围，教育子女仍然是一句空话。 1.2.1 家长学历偏低 目前农村中小学学生家长基本是上个世纪70年左右出生的，很多家长都是初中及以下的学历，家长在教育子女方面深感困惑。由于学历低，当夫妇承担起养儿育女的重任时，在遇到一系列出现的新问题时，不知如何教育子女才科学有效，不知道怎样才能教育好子女。同时，他们的学识大大不能满足孩子，使孩子觉得父母无能，从而对父母产生一种轻视心态，有时甚至会回答“你懂什么”。那么，孩子即使心中有事，有些也不会找父母倾诉。而父母觉得孩子越来越难管教，感到心有余而力不足，隔阂也就越来越深。在教育孩子的过程中，家长的文化素质、身体素质、心理素质、品德素质对孩子影响是综合的，相互渗透，缺一不可。 1.2.2 教育理念落后 在农村，家庭教育理念落后是最大的落后。传统的家庭教育理念在农村家长的大脑中根深蒂固，望子成龙、望女成凤，家长在家庭教育中的绝对权威，命令式、家长主义、“棍棒里出孝子”等落后陈旧的思想观念深深地扎根在家长的头脑中，严重束缚了家长的教育思想和观念。还有许多家长认为：培养和教育孩子想当然地属于学校的应尽之责，因而，家长对孩子的学习很少过问，把教育孩子的责任全部推给了学校，缺乏与学校、老师的沟通，家访被家长认为是“告状”，成绩较差的学生家长被喊到学校和老师交流认为是一种耻辱，干脆对孩子放任自流。 1.2.3 家庭教育目标偏差 通过与家长的沟通了解，绝大多数农村父母都希望自己的孩子通过学习跳出农门，充满功利色彩。“面朝黄土背朝天”的农村生活太苦、太累，“考大学，当官赚钱”，城市中生活环境优越和发展机遇较好成了孩子学习的最终目标。在教育孩子的过程中，父母亲教育目标的不统一，殊不知正是家长的这种愿望使孩于鄙视农村，不爱自己家乡，轻视农村劳动，很容易导致孩子不健全的人格。因此，根据孩于自身的条件特点，在家庭教育过程中为他们确立一个正确的学习目标，是做好父母应解决的问题。 1.2.4 封建思想的负面影响 农村劳动力转移到城市务工，在转移的劳动力中男性占大多数，孩子教育问题自然落在了女性或者是祖辈的身上。孩子的母亲、爷爷奶奶需要承担照顾家庭、干农活等家庭负担，要教育孩子，还必须面对强大生活的压力，必然导致孩子无法接受良好的家庭教育。另一方面，孩子母亲身上的重担也进一步强化了对自身所属社会地位和社会角色的认同，许多妇女的重男轻女观念比男性更加强烈，再加上祖辈的老人本身就有着较强的重男轻女观念，这样的角色期望与角色认同的理念必然会对家庭教育产生负面的影响。久而久之，男孩子变得懒惰、任性了，女孩子则产生了自卑或反抗的心理。 2正确发挥家长作用，提高农村家庭教育质量 2.1 充分发挥家长学校作用，提高家长的育人素质 2.1.1 转变家长的教育价值观，调整期望值 家长学校要加大对农村家长的思想教育工作，使人们认识到家庭教育的重要性，让孩子的父母担负起教育自己孩子的责任。要利用各种渠道和方式向家长宣传家庭教育的正确观念，要告知家长，现代社会播要的是什么样的人才，什么样的人才才是对社会、对人民有用的人才。让家长清楚地认识到，孩子的成长成才是受多方面因素影响的，既有外在的因素，又有自身的天赋，要使大部分学生都成为高级人才、高级管理者，是不可能的，转变家长的育人价值观，牢固树立起教育子女“要成才，先成人”的正确思想。 2.1.2 组织家长的教育知识学习，引导家长正确施教 家长学校是联系学校、家庭、社会的三种教育的纽带，怎样把孩子教育好，这就需要每个家长都懂得儿童生理、心理特点和发展过程，掌握抚育、培养、教育儿童的科学方法，做合格家长。为了更好地普及这方面的科学知识，要开展好家长学校工作，每学期请家庭教育方面的专家讲座，对如何正确把握孩子心理，如何引导孩子健康成长等问题进行具体的指导，尽量使家长做到：对子女提出合理的发展目标、重视与子女的情感交流、采用民主管理方式、重视素质的全面进步、挖掘孩子的亮点，既让孩子对自己充满信心，又达到教育孩子认识自己不足的目标。 2.2加强学校和家长之间的联系，指导家长做好家庭教育 2.2.1召开家长会 在充分考虑家长在外打工前提下，每学期挑选合适时间召开一次班级家长会。对有些全年级或全校共同性的问题，可以召开年级或全校家长会，专题学习。由各班老师将每位学生在校情况，如学习能力、品德、行为习惯等向家长作详细介绍，家长再将子女在家的情况、家庭环境、家教内容、方法反馈给老师，找出孩子存在的主要问题，分析不足，使家长明确学校的培养目标及学校的各项教育活动，吸引家长对孩子关心，对学生支持。促使家长改变只注意孩子读书而不重视孩子思想品德做法，让家长明确保护孩子的健康成长是社会教育、学校教育、家庭教育共同的职责，提高家长育人认知。 2.2.2 老师经常家访 家访对从事农村教学的老师而言是一个行之有效的教育方法。家访活动是开展教育的有效载体，能进一步提高老师对学生的教育效果。目前农村留守学生、学困生、贫困生、问题学生等，是一个较为敏感、需要“身”入更要“心”入的群体。所以，家访是老师走进社会、了解学生、与家长沟通的难得机会。就农村的家庭教育而言，家长的期望是高的，主观愿望是好的，但往往是有心无力，顺其自然，没有教育的方法可言。老师家访正是一次摸清底数、研究规律、对症下药的好时机，通过交流，真正发挥家庭教育的积极性和主动性，从而更好地把学校教育和家庭、社会紧密结合起来，为青少年健康成长营造良好的氛围。 2.2.3 学校和家长保持密切联系 学校要和家庭建立长期的合作关系，正确了解孩子各方面的情况，扬长避短，引导学生高尚品质和健全人格的形成。孩子生活的环境是动态变化的，从某种程度来说，孩子在变化的场合中扮演的角色也是变化着的。有的孩子学习成绩非常好，但却很骄傲，不能正确处理好同学之间的友谊。有的孩子在学校调皮捣蛋，但在家中却十分懂事和孝顺长辈。孩子在成长环境中所形成的这些行为及情绪，是需要学校和家庭共同重视的。学校要和家长时常保持联系，了解学生在家长里的表现情况，指导学生家长开展教育活动。 2.3 儿童教育机构走进农村，缓解家庭教育压力 鼓励农村兴办儿童教育机构，应该看作是农村社会进步的标志。利用农村儿童教育机构服务于留守儿童，是教育资源的有效利用。农村儿童教育机构要贴近留守儿童的成长环境，能够为农村留守儿童提供一个简单而有效的发展平台，丰富留守儿童的生活。这样可以相对延长学校正规化教育的时间，可以暂时缓解父母家庭教育知识贫乏的压力。 2.4 文化反哺，发挥孩子的主观能动性 家庭教育从某种意义上讲是一个互动的过程，是家长与孩子之间相互学习，相互影响的过程，施教与受教育者之间应冲破传统的“家长改造制”模式的局限，这样才有利于教育双方的沟通，寻找合适的教育手段和教育模式。父母们应该坦然承认自己某些经验以及知识结构中的空白点，恰恰是孩子们的优势所在。不耻下问的父母只会让孩子感到父母的勤奋好学，对他们的学习也会起到督促的作用。虽然子代对亲代的“反哺”现象一般不会影响亲子间的情感，但它确实改变了原有的亲子关系模式。因为文化反哺的存在，在有些方面，孩子可以当父母的老师，指导父母。这样，提高了孩子在家庭中的地位和对某些事物上的发言权。由于家长不能再像以前那样在任何时候都用命令的语气，而要多用协商的口吻和孩子平等地交流。不仅使孩子觉得自己更加受到尊重，有利于树立他们的自信心，激发起他们更努力地学习新的科学知识技术，还可能改善父母和子女之间的关系，加强亲子交流。 3结束语 总之，农村家庭教育现状急待转变，任务非常紧迫，这是来自时代和形势发展的需要，来自家庭教育观念相对滞后的总体现状。农村家庭教育的脱节受到了经济的快速发展下农村的就业模式的影响，和父母文化素质水平有着直接的联系，父母在提升文化素质的同时，更要学习现代的家庭教育观念，重视家庭教育，关注孩子全面健康发展，把孩子培养成国家和人民所需要的人才。 家长家庭教育论文:家庭教育成败的关键是家长的自我教育 摘 要：家长的自我教育对于孩子的教育而言是极为重要的，不同人对家庭教育也是存在差异的，但是家庭教育成败的关键是家长的自我教育这一观点已经成为人们的共识。不同家庭的家庭教育是不同的，而家长的自我教育也是极为重要的。本文就此进行简要的研究与分析。 关键词：家庭教育；家长；自我教育 我国传统的家庭教育理念是“长者恒为师”，这种理念的存在使得人们出现了错误的认识，家长所说的就是对的，孩子就只能“听”，只有听话的孩子才是好孩子。在家庭教育中，孩子主要是全面的接受信息。其实对孩子教育而言，与其说是家长“说”，不如说是家长“做”。家庭教育的核心就是要家长实现良好的自我教育，实现家长的成长，能够真正成为家庭教育的主人，为孩子做好榜样。 一、真正的家庭教育 每个人的成长、生活都需要依靠家庭，我国十分注重家庭教育，并且家庭教育的经验十分丰富。对于整个世界而言，我国的家庭教育都是处于前列的。目前家庭教育应积极融合西方的先进文化，并学习借鉴西方的先进思想，将家庭教育的成功经验在世界范围内宣传推广。 如今，人的教育是十分重要的，在教育工作中应注重以人为本，提高对家庭教育的重视程度。真正的家庭教育就是能够提高学生自我教育意识的教育。人如果家长在家庭教育中只是单纯的灌输、说教，甚至打骂孩子，就无法获得好的家庭教育效果，甚至会越来越错、 二、自我教育概述 家庭教育中，自我教育是极为重要的。通过研究自我教育主要涉及四个环节、五个途径、六个方法以及十个策略。 四个环节也就是能够自我认识、要求、践行以及评价[1]。 五个途径：培养、满足自尊需要；培养审美活动、情感需要；劳动、创造、游戏方法；读书学习榜样；集体的相互影响。传统教育中认为自我教育不过是一个人的事情，其实自主意志以及能力是互动进行的，在集体活动中形成自我意识。 六个方法：发现、唤醒、激励、反馈、引导、等待[2]。发现：倾听、观察、追问。唤醒：有意识的将孩子的优势放大，关注孩子，打破传统的思维定势。激励：就是要给孩子骨气、打劲，让孩子有勇气，有信心。反馈：这在家庭教育中十分常见，就是要与孩子谈心，评价孩子发展的整个过程，尤其是同龄孩子的评价，这对于孩子而言有着极为重要的作用。引导：家长要有意识地设置条件，有意识的引导孩子形成正确的价值观。等待：这是极为重要的，由于儿童的发展呈现阶段性，孩子的成长也是量变到质变的过程，因此家长在教育孩子时必须要有耐心。但很多家长在量变的过程中往往缺少耐心，对于孩子的原地踏步十分焦急，甚至会出现打骂孩子的行为，说孩子太笨。这是家长不懂规律，一定要耐心等待，量变积累到一定程度后必然会实现质变。如有些孩子是慢性子，如果考试时间不够，他肯定会不及格，因为时间不够用答不完题，但是如果时间足够，他一定是优秀的，虽然这样的孩子慢，但是他是有智慧的，如果遇到这样的孩子就一定要耐心的等待。 十策略：给孩子足够的空间让孩子自己前进；给孩子充足的时间让孩子自己安排学习、生活；给孩子创造条件让孩子自行体验；给孩子问题让其自己探究问题答案；给孩子提出困难，让其自己解决；为孩子创造机遇，引导孩子自主把握；为孩子提供交往机会，让孩子学会合作；给孩子竞争对手，强化孩子竞争意识；给孩子权利，让孩子自主选择；家长要让孩子自己做，不能代替孩子。 三、家长自我教育的步骤 首先，家长有强烈的教育孩子的愿望，但是后来发现即使愿望在强烈，家长也不能将其转变为自己的行动。 其次，家长有愿望，有行动，但是这种行动是说教，训斥孩子。有些家长会时常同孩子说，你要好好学习，我们这辈子就这样了，以后就得靠你了，你一定要争气，别像我们使得让人瞧不起，要给全家争光。其实家长就是孩子的榜样，应该自身努力，建立自己的事业，为孩子树立榜样作用。 第三，注重家长的言传身教，在这一过程中，有些家长能够很快的获得教育效果，但是有些是比较慢的，因此在家庭家庭教育中应总结规律特点，尽快获得好的教育效果。 最后，成功的家庭教育主要源于家长的智慧，即使家长再着急教育孩子，需要将这种急放在自己的身上。 四、家长自我教育的方法 家长要实现好的自我教育，就需要采用科学的自我教育方法。 首先，家长需要更好地认识自我，家长需要用客观、全面、发展的眼光看待自己。孩子是不成熟的，在孩子不成熟的时候不能只是简单的依靠自我成长，需要充分发挥成人以及社会环境的优势，支持孩子的成长，但也不是简单的灌输，需要结合孩子的实际需要实现个性化的成长。 其次是要自我要求。很多家长在对孩子教育时过分注重自己的面子和虚荣心，但是这种教育动机是不对的，动机不对，教育的方法以及行为就会出现偏差，因此为了面子和虚荣心教育孩子本身就是不对的。家长在孩子教育时还需要树立好的目标，但是在实际的教育中，家长的教育目标与错误的想法相结合，每天灌输孩子，要孩子好好学习，将来考上北大清华。很多家长认为应试教育是改变自己命运的唯一途径，尤其是家庭条件不好的孩子。但其实要改变自己的命运就需要孩子实现全面的发展，因此在教育目标制定时需要科学的计划。 第三就是要强制自我，监督自我，实现自己的调整[3]。 最后就是要科学的评价自己，评价自己时需要确定合适的标准，科学的分析自我，并肯定自己。 五、结束语 家长在家庭教育工作中都想要获得好的教育效果，这就需要家长在教育过程中强化自我教育的意识，能够科学的认识自我，要求自己，自我践行，并科学的评价自己。通过这一系列的环节实现家长自身的变化，这一变化不仅有助于家长自身的成长，对于孩子的进步是极为重要的，也有助于家庭的和谐。 家长家庭教育论文:让专业引领家庭教育,科学指引家长育人 【摘要】 家庭是社会的细胞，孩子是承载家庭的希望和祖国的未来。文章从三方面论述家庭教育的重要性：中国家庭教育的现状、家庭教育指导势在必行、提高家庭教育指导专业性的途径和措施，家庭教育指导有责任与家长携手共铸每个孩子幸福成长的明天。 【关键词】家庭教育；家庭教育指导 1916年，朱庆澜在《家庭教育》一书中提出，刚出生的孩子像雪白的丝一样，要经历家庭、学校、社会三道染缸。家庭教育要为孩子一生发展打底色的教育，它的重要性历来都被大家所认可。张文质老师在《父母改变孩子改变》中写道：“中国的教育遇到了新的问题。中国的孩子从来没有像今天的孩子这样生活在种种诱惑和痛苦之中，中国的父母也从来没有像今天这样生活在惶惶不安和焦虑之中。”我们的家长缺少专业的指导，我们的家长有很多不懂得如何科学地养育孩子，只是按照经验来培育孩子，家庭教育亟须科学的指导和交流。家庭教育要得到家长的高度重视，家庭教育指导起到了至关重要的作用，家庭教育指导有责任与家长携手共铸每个孩子幸福成长的明天。 一、中国家庭教育的现状 我们的家庭教育是零散的，给家长们专业的指导却意义重大，而家庭教育指导的重要价值不仅仅是满足家长育子的需求，更是建立了良好家庭教育的通道纽带。通过家长委员会、家长志愿岗、家长会、家访活动、家校联系卡等途径对家长进行指导和培训，在切磋和交流中给家L专业的引导，为他们排忧解难，最终的作用力发生在孩子身上。 （一）家长眼中的孩子 孩子与父母交流越来越少，甚至几乎为零；自我封闭，不与老师、同学说话，内心极度脆弱；物质优越，孩子为什么还有跳楼、出走、犯罪的现象发生；孩子行为习惯差；根本不服家长管教的孩子；被家长溺爱骄纵、自私无情义的孩子如何融进班级？学生在学校与在家里反差巨大；孩子认错很快，屡教难改；逆反 、自由散漫、 网络依赖、 撒谎、很难抗诱惑、动辄要轻生的孩子、 单亲家庭的孩子早恋…… （二）老师眼中的家长 家长对班主任的反馈置若罔闻，如何沟通；家长素质不高；如何让家长懂得家庭教育的重要性；家长说教、唠叨、埋怨；“信得过老师”，表示自己没方法，推给老师；家长依赖学校，干涉教师。学校的管理难度加大；兴趣培养与学习成绩如何取舍；孩子出了事情就抱怨；对孩子存在的问题束手无策…… （三）孩子眼中的父母 父母总是干涉我的自由；管得太多，没有自己的私人空间；父母总是担心我这个担心我那个，我认为我已经长大了；父母不理解我，我想走出父母精心设计的牢笼；他们太唠叨，听得我心烦；他们管得太多，好像我什么对不行；我知道他们都是为我好，但他们不尊重我的想法…… 不可否认，所有的家长都会竭尽全力地给孩子所能给的一切，但往往是好心办坏事，家长给予孩子的未必是孩子所需要的，这正是家长和孩子矛盾的根源所在，也是中国家庭教育存在的现实问题。每位父母都望子成龙、望女成凤，但是孩子最终的发展走向主要取决于我们家长的教育方式，孩子的未来在家长的手心上，家长做好家庭教育才能成就孩子的幸福成长。 二、家庭教育指导势在必行 在2015年春节团拜会的讲话中指出：“中华民族自古以来就重视家庭、重视亲情。家庭是社会的基本细胞，是人生的第一所学校。不论时生多大变化，不论生活格局发生多大变化，我们都要重视家庭建设，注重家庭、注重家教、注重家风，紧密结合培育和弘扬社会主义核心价值观，发扬光大中华民族传统家庭美德，促进家庭和睦，促进亲人相亲相爱，促进下一代健康成长，促进老年人老有所养，使千千万万个家庭成为国家发展、民族进步、社会和谐的重要基点。”教育是世界上最奇妙，也是最千变万化的事情，家庭教育要与时俱进，很多父母通过经验来教育孩子，而忽略了孩子是变化的，社会是变化的，仅靠经验已经不能够解决自己和孩子之间的问题，对家庭教育进行专业的指导势在必行。 （一）家庭教育和每个人都有关系 赵忠心老师在《家庭教育是一门科学》一文中指出：“家庭教育不仅与教育工作者有关系，而且与每个人都有关系。对任何一个人来讲，小时候在家庭中接受家庭教，是受教育者；长大成人后结婚生子以后，就成了家庭中的教育者。所以说，家庭教育与每个人都有关系。”正因如此，无论是父母还是老师，家庭还是学校，每个程序上都要从思想上认识到教育孩子是全社会共同的责任，培育一个孩子需要所有人共同努力，而孩子的第一任老师――家长更是要为孩子一生的成长打好底色。 当今的中国，把孩子的教育放在家庭最主要的位置，是绝大多数家长的重要责任和使命，也是中国社会能够进步的重要标志。孩子是家庭的希望，更是社会的未来，家庭的未来，国家的未来，家庭教育和所有人都息息相关，在孩子成长的重要初始阶段，通过教育所获得的素质和素养如何，直接影响着孩子走向未来社会所能达到的水平，所以家庭教育的直接责任人――父母，需要有科学的认识，需要有正确的实践。而教育又是一个系统的责任，家庭教育，学校教育，社会教育需要每个人有机结合，协调中形成合力，才能够在教育这个系统的工程中发挥更大的作用。但在教育的过程中，家庭教育是孩子接触最早且持续终生的教育，是学校教育不能替代的，不仅父母要引起重视，也需要科学的方法，更需要得到全社会的支持。 （二）家庭教育指导工作需要全社会的支持 现在社会由于生存等种种压力的共同作用，父母们有的为了工作而繁忙，将孩子的教育交给了爷爷奶奶，有的因为缺少专业知识的指导而按照自己的意愿去教育孩子，却得不到孩子的认可。父母不会教育孩子，自然会在孩子成长的世界里种下很多委屈，进而随着孩子的慢慢长大，孩子独立意识的增强，他们开始反抗，这个时候面对这个“不听话”的孩子父母就会束手无策。可以说孩子成长的过程中并非会一帆风顺，父母毕竟不是专业的老师，而老师也无法替代父母的角色，孩子成长遇到问题是成长的必然，这个时候需要的不是一个暴躁的父母，焦虑的爸爸妈妈，而是需要第三双手的支持，那就是家庭教育指导，可以是老师，可以是社区志愿者等。可以在学校，也可以在除了学校和家庭的社会上，家长要学会“转介”，更要有意识地根据孩子成长中的问题寻求帮助，这样才能够合理地解决孩子成长中的障碍，科学地陪伴孩子走过成长中的沟壑，进而和顺地走过成长的每个分界岭和关键时期。 社会是一个温暖的大家庭，重视家庭教育更是中华民族传统的美德，我们需要这种指导变得温暖而温馨，确切讲要让家长乐于接受，将家庭教育变成一种支持和服眨这样我们的家长就会关注和参与。孩子生活的环境不一样，成长的经历不一样，但有一点是不变的，就是孩子积极向上的成长需求。学校与家庭、社会一起合作解决孩子成长中的问题，帮助孩子解决成长的烦恼，正是家庭教育的责任所在。 （三）家庭教育指导更需要专业的引领 家庭教育指导需要专业态度，给家长专业的指导，只有这样的指导才会是有效的，才会是走进人心的，才能够被家长认可，家长在教育孩子的过程中才会贴近孩子的情感，孩子乐于接受。 尊重家长，尊重人的成长规律来开展家庭教育指导是做好家庭教育工作的基础，需要关注孩子更需要关注家长的需求，在共情环境中才能够和家长实现有的放矢的教育，最后需要家庭教育指导师结合教育实际，给家长专业的引领，才能最科学，最有效地知道家长教育孩子的方法，起到事半功倍的教育效果。 家庭指导的重要媒介家庭指导师需要具备专业的教育学、心理学等知识，客观而科学地引导家长做家庭教育。只有专业才能更科学，更走入人心，只有走心才会被认可和接受，才能够解决家庭教育――这个被社会关注的现实问题。 家长作为孩子的第一任老师，对孩子影响最大，也最深远，而家长这个群体是教育团体中最特殊的成员，他们受教育的程度参差不齐，接受的水平也不一样，所以家庭指导师在传递教育正能量的同时更需要针对不同的家长有不一样的方法，更要根据不同的家长，不同的孩子因材施教。只有这样才能将抚育下一代的潜在力量更好地挖掘出来并充分发挥，让家庭教育的功能从缺失走向重视，从不良走向有效，这样才会为创造和谐的社会贡献每个个体的价值。 三、提高家庭教育指导专业性的途径和措施 在学校与家庭教育之间寻求切合点，加强与家长的联系和交流，在共同教育方面形成共识和默契，互相补合，力求增强家校共育的整体合力效应。对此，可以针对学生的年龄特点及家长的实际情况，采取多项措施，比如成立家长学校委员会、学校家长志愿岗、行之有效的家长会、心理咨询等，开拓心育局面，建立心育品牌，在专业的家庭教育的指导下以促进学生独立健全人格发展为目标，针对不同年龄阶段学生有计划、有步骤开展多种形式的心理健康教育，同时加强心理健康教育的研究工作，逐步提升学生心理素养。 很多时候做了父母的人并不知道父母的真正职责和使命，我们的家长希望给孩子们最好的一切，但却不知道孩子需要什么，从某种意义上讲很多家长并不会做家长。张文质的一句话说得很好：为人父母就是怀揣梦想和责任，把孩子的生命带到远方的人。当父母自己认为对孩子倾其所有却不被孩子所理解的时候，家长的内心也处于极度痛苦的状态，我们的家长很多时候面对孩子深度的焦虑，他们更需要专业的指导。 （一）“家庭教育课程化”――提升家庭教育专业指导的有效途径 就苏州而言，从苏州的实际情况看家庭教育课程化的现实意义：苏州既是历史名城又是新兴移民城市，必须要有先进的家庭教育理念适应新常态的城市社会生活。我们的家长很想教育好孩子，但是他们缺少专业的指导；我们的孩子需要在一个更为和谐，更为科学的环境成长，家庭教育课程化给了家长必要的指引，可以引导我们的家长科学地育子。好的家庭教育可以促进个体生命积极健康的成长，从而从根本上带来城市文明和社会的发展。从这个意义上说，家庭教育课程化的举措无疑具有时代的前瞻性，可以务实地推进家庭教育的良性开展。 只有科学地养育孩子才会有孩子的健康成长，只有用专业的育子方式来指导孩子，他们才会更好的发展。 家庭教育课程化，使新家庭教育文化走进千家万户，给家长最专业的指导，以塑造新一代父母与新一代儿童。父母改变，孩子改变，家庭教育课程化将正确地指引我们的父母更科学地教育孩子，让学校与家庭教育携手共进，让科学的指导能够让父母与孩子可以相互润泽，这样我们的孩子在成长的路上一定会有爱、有梦、有未来。 （二）家庭教育指导师的素质是家庭教育效果的保障 拥有一支思想素质高、业务能力强、创新意识浓、育人观念新的师资队伍来充实家庭教育指导师的队伍是做好家庭教育指导的关键。同峙他们要乐于研究孩子的成长，乐于与家长沟通，勤于学习和反思，这样的团队是做好家校工作的最核心力量。家庭教育指导师是直接和家长沟通的人，首先要有对家庭教育有着坚定的信心和坚持把创造温馨、健康、文明的家庭氛围当作家庭教育工作的壮志，把树立一批典型家庭、成功家长作为创造良好家庭教育作为目标。 家庭教育指导师对学科知识和家庭教育工作的认识有一定的深度和广度，这就要求参与者有一定的学习力，并与时俱进。首先家庭教育指导师在上要博学，在本体性知识、文化知识、条件性知识、实践知识四种知识上做到精业。扎实的本体性知识是取得良好教育效果的保证。对学科知识有一定的深度和广度，文化知识的广泛性和深刻性一定程度上决定着学生全面发展。家庭指导师要将教育学与心理学知识通过合适的方式传播给家长，实践性知识的积累需要教师具有反思型思维和教学能力。此外，家庭指导师具有完整的知识结构是不够的，教师要注意研究和更新教师知识的性质、范式、组织和内容。只有具备了专业的、丰厚的知识，家庭教育指导者才能够做好家庭教育的指导服务，进而用自己的专业实现对家庭教育最针对性的指导。 要家庭教育指导工作实现三用即有用、够用、好用。“有用”，提供有效的智力支持，有助于提高效率；“够用”，建构起完善、系统、全面的知识体系；“好用”，知识体系内在逻辑的一致性。 （三）家庭教育指导的方式多样――让家庭教育更有效 家庭教育指导需要社会各个方卖弄同力协作、整合教育资源，广泛宣传，实现学校、家庭、社区正三角形的和谐教育现实和网路化的家庭教育环境。 1.以理论研讨为引领，营造“目标统一，家校共育”的氛围 家庭教育指导工作需要有目标、有计划进行，坚持固定的教研时间，把“目标统一，家校共育”的特色创建纳入研究范畴。以校刊、校报、家长月刊等为平台，开展相关理论学习、宣传活动。以读一本教育理论图书为主题，引导家长关注有效家庭教育、科学育儿的问题。 定期开设家庭教育讲座，开展相关家庭教育理论研讨活动。多种形式的志愿者服务，走进家庭一对一指导，走进社会一多多指导都会取得积极的指导效果。 2.以问题研究为契机，提高“目标统一，家校共育”的成效 针对不同层次学生，开展教育跟踪调查，提高“目标统一，家校共育”的有效性。每学期开展至少一次学校办学质量电话回访活动，探讨教育问题，提高办学质量。 以“家校共育课程化促进学生成长背后的故事”为主题，开展家庭教育个案研究活动。就家长、教师、学生关心的热点问题，开展“教师、家长、学生面对面”对话。 3.以活动为载体，搭建“目标统一，家校共育”的平台 通过学校门户网站、教师博客、邮箱等媒介，为教师、学生、家长构建立体沟通模式，进一步拓宽交流空间。学校搭建各种平台，积极引导家长参与活动。如趣味运动会、家长开放日、家长座谈会、联欢会、亲子活动、论文评比、家教经验交流等活动，拓宽家校联系的面，加深家校联系的点，创新与家长沟通的方式，逐步实现“目标统一，家校共育”特色。_展家庭、学校、学生三方学习成长目标制定与实施计划，以新生入学为契机，在家长中开展“我与孩子共成长”亲子教育日记撰写活动。以“美丽的学校我的家”等为主题，开展教育走进家庭、家长走进学校相关活动，构建“家校共育、共建、共识”平台。定期开展家庭教育成功案例征集、交流及研讨活动。 4.以教材为媒介，展望“目标统一，家校共育”的硕果 学校可以组织编写健康成长家长读本，针对不同地域的生源特点更具有针对性地开展指导，为家长量身定做教材，更具有针对性的编写，更会去的积极的效果，只要我们用心做，家庭教育丰硕的果实已经在孩子们成长的心灵里开花、结果了。 （四）让家庭教育指导不仅形成氛围，更演变成一种教育文化 只有教育制度化、序列化才能够取得实效，就家庭教育指导而言需要达到更高的境界，形成一种全社会共识的文化。家庭物质文化――满足需求功能，可以通过人们的衣食住行及家庭的文化设施等体现一个家庭的精神追求、审美情趣、生活风格和文化素养。家庭制度文化――规范行为功能，可以有效调控和抑制家庭成员的个人欲望，使人养成良好的道德品质和行为习惯。家庭精神文化――价值导向功能，是家庭文化结构的核心和灵魂。它不仅制约和影响着家庭物质文化和制度文化，而且顽强地表现着一个家庭的价值追求和理想信念，具有明显的价值导向功能。 只有家庭教育赋予文化的内涵，倡导健康文明科学的家庭休闲方式，才会发挥家庭教育正面的功能，传递教育的正能量，践行中华民族传统家庭美德，让每个孩子在温情与爱中健康成长，幸福成才。 著名作家、画家黄永玉先生的表达让我们感同身受：“孩子是我们的甜美，也是我们的忧伤，是我们的骨肉，我们的心。”家庭是社会的基础，家教是人生的基础，家风是民风的基础。基于学校教育的视角，我们用一份责任和智慧在做家庭教育，用丰富多彩的活动支撑家庭教育指导的发展研究，引领科学的家庭教育理念，指导健康高效的家庭教育方法，以形成家校合力，一同促进学生的茁壮成长。让我们在责任探索家庭教育，让我们在使命中走进家庭教育，家庭教育指导走过的足迹都是对孩子成长最好的引领。希望我们在发挥学校的纽带作用，让我们的家长与学校教育形成合力，共同打造孩子们的成长。 家长家庭教育论文:发挥家长学校功能 提高家庭教育水平 【摘 要】教育是一项持久、艰巨的工程，家庭、学校、社会同时担负着对人的教育责任，教育好幼儿既是幼儿园的任务，也是家庭的责任，幼儿教育的成功与否，在很大程度上取决于幼儿园与家庭的沟通、联系，取决于家庭能否与幼儿园配合，以及家长的家教能力。 【关键词】教育 学校 幼儿园 学前教育 教育是一项持久、艰巨的工程，家庭、学校、社会同时担负着对人的教育责任，教育好幼儿既是幼儿园的任务，也是家庭的责任，幼儿教育的成功与否，在很大程度上取决于幼儿园与家庭的沟通、联系，取决于家庭能否与幼儿园配合，以及家长的家教能力。家庭是幼儿园重要的教育合作伙伴，努力做好家长工作，争取家长的理解、支持与密切配合，增进家园沟通与协作，构建良好的家园共育模式，创造幼儿健康成长的最佳环境，是我们的责任。工作实践中我们深深地认识到：办好家长学校是提高家庭教育水平的重要途径，挖掘家长学校的潜在功能，提高家长的素质，才能营造有利于广大幼儿健康成长的家庭环境。 一、健全完善的管理制度是保障 1.成立家长学校领导班子：学校成立了由园长、副园长、保教主任、优秀家长代表、各年级组长、专职教师组成的家长学校委员会。每学年不定期召开家长学校委员会，由学校领导汇报工作计划及取得的成绩，听取委员会成员的合理化建议，并进行一些针对性讨论研究，从幼儿的生理到心理；从学习到生活，成功的、失败的教育经验，剖析身边典型案例，影响所有家庭，强化过程管理，提高家教水平，努力形成家庭、社会、学校三位一体的教育模式。 2.健全各项规章制度。要办好优秀家长学校，必须在管理上下功夫。为此，我们建立和完善了一系列家长学校制度《家长学校工作制度》《家长委员会章程》《家长学校家长行为规范》《家长学校教师行为规范》《家长委员会职责》《好家长评比条件》，使家长学校办校走上了规范化、制度化的轨道。 3.家长学校工作具体化。家长学校每学年根据幼儿园实际情况，制定详细的工作计划，计划安排到月，并具体落实到每周，由分管家长学校工作的副园长、保教主任组织实施，园长进行检查督导。这种层层深入的管理体系是落实家长学校工作的有力保障。 4.档案资料规范化。由专人负责收集整理档案资料，对家长学校的工作进行全面记载，包括学校办学宗旨、组织建设、会h记录、教学进度、计划、讲课教案、讲稿、总结材料、图片资料、摄像资料、反馈意见等。使家长学校资料更完善，管理更规范。 二、扎实开展家长培训活动是基础 针对家长素质参差不齐、家教观念比较落后，家教方法存在随意性、盲目性的特点，首先聘请国内知名的教育专家来园授课，积极解决了家园共育中的“架桥”问题，有力提升了办学水平。其次，开展丰富多样的活动提高家长教育能力。 1.丰富家长育儿知识。 家庭是人类性格和能力的加工场。“产品”质量如何，主要取决于家长的追求和品位。因此，我们每学期制定培训计划，并且以家长学校、家委会、家长座谈会的形式，聘请儿保专家讲理论、叙经历，帮助家长树立正确儿童观、教育观、质量观和人才观。变重幼儿园教育、轻家庭教育的观念为家园共育。家长培训以《幼儿家长读本》《园本教材》为专门的培训教材，兼或临时根据需要定主题内容。每学期组织两次班级家长会等对不同年龄班的家长进行培训，学期后进行家教知识测试。培训活动有计划性、连续性、针对性，培训效果非常显著。讲座内容有：《伴随孩子一起成长》《帮助孩子适应小学生活》《幼儿生理特点及保健》《怎样做一个合格的家长》《做一个自强自立的人》《做一个勤劳俭朴的人》《尊重本身也是一种教育》《幼儿园课程设置》等。培训活动深入、扎实，帮助家长提升了家教理念，丰富了育儿知识，让所有的家长，带着一颗挚爱的心、责任心、体谅的心，收获真情和友情。 2. 开办父母体验工作坊。 面对富有时代特色和新鲜体验的孩子和家长们，我们开幼儿教育之先河，办起了“父母体验工作坊”，“父母体验工作坊”课程设置融入国际潮流、融合先进理念，采用体验式培训，让家长在强烈的心灵震撼中，经历一次次特殊的旅行。忘不了“过电网”时，家长们的大彻大悟；忘不了“爱住我家”令全场家长声泪俱下的感动，这是孩子端着小碗一勺一勺地喂父母吃饭来报答父母的情景，一行行热泪滴在小手上，流淌出的是亲情融融，在场的每一个人无不为之感动。还有体验活动《爱的代价》、《心灵之旅》等让我们反思了自己的教育行为。 王楠楠的妈妈有感：当孩子轻轻抚摸着妈妈的手时，孩子问：“妈妈，你的手怎么有硬硬的东西呀？”妈妈说：“都是妈妈洗衣服、做饭、工作磨出的茧子。”“妈妈，我长大了帮你洗衣做饭、挣了钱天天给你买好吃的。”女儿认真的语气犹如幼年的我自己。此时此刻，我突然明白：其实天下父母都一样，没有谁会奢求儿女回报什么，只要孩子能够健康、快乐、平安的成长，就是父母最大的幸福和满足。 体验场上，家长眼里闪耀着明亮的光芒，那是生命“重生”之光。有位家长体验后动情地说：“我是一个冷酷的人，十几岁就和妈妈不和，只会在社会上拼杀，心灵深处柔软的东西变得麻木、坚硬，今天的课程，让我‘重生’”。她紧紧拥抱着张园长说：“谢谢您们，您们让我学会了爱与感恩，学会了智慧地生活”。每个参加培训的家长也都涌起了生命感动的波涛，生命随之丰满起来。 三、多途径的家园沟通与交流网络是关键 沟通与交流是建立家园合力的基础。只有积极创设条件，为家长多渠道、多途径提供沟通、交流的平台，才能实现家园共育。 1.坚持家长学校工作常规化，让家长学校工作成为幼儿园工作的一部分。每学期召开一次家长学校委员会，商讨家长学校工作；每学期两次家长会，交流幼儿园教育教学情况及幼儿阶段性的表现；每学期一次家长开放日活动，全面展示幼儿园教育教学与特色教育工作；每学期一次家长问卷调查和至家长一封信；每学期填写一次家园联系册，教师和家长互相反馈幼儿每月在园和在家的表现；每月更换一次家教专栏，宣传科学育儿知识；每周更换一次家园园地；每日与一个家长直面交流、约谈，解答家长疑难困惑及时反馈幼儿在园情况和在家表现，采取一致的教育方法；每学期的园本教研中，都有获得优秀班主任的老师介绍经验，组织家教经验交流活动，或请家长现身说法，交流成功的家教经验，起到抛砖引玉的作用，从而激励全体家长争做合格、称职的家长。 2.利用现代化手段和家长互动交流。幼儿园官方微信公众平台开通以来，通过文字、语音、图片、视频等符合网络用户阅读口味的内容、形式、语言，第一时间权威、实用信息。积极利用新平台，集家长意见及建议、架起了一座幼儿园与家长沟通交流互动的“新桥梁”，打开了家与园的“新窗口”，树立了幼儿园形象、权威声音等方面取得明显实效。 为加强沟通交流的力度、广度，各个班级又通过校讯通、班级网站、微信平台、QQ等，利用现代媒体传播信息快捷、简便的特点，开启了网上家长学校，完善家园互动栏目，教师在网上班级的通知、信息、班级论坛、班级相册、教学安排、毕业留言、班级公告、精彩视频、背景留言等。公示每周文明宝宝、教学内容，并与家长互动交流或留言，反馈幼儿生活与学习情况，家长可随时通过网络获取相关信息。一位在报社工作的家长说，你们的校讯通内容非常好，涉及到幼儿教育的方方面面，我们家长十分受用。另外，以观察记录的形式反馈幼儿情况，也是我们进行家园沟通的一大特色，深受家长欢迎。比如教师每天细心观察幼儿在生活和学习各环节中的表现，然后每周以观察记录的形式反馈上来；每日的教师交接班记录，上面要详细记载幼儿的生活学习情况，发现问题及时和家长沟通，做到了幼儿园里无小事，家长们都放心的把孩子交给老师；除此之外，还有教师的三检记录，记录孩子的健康情况，有对个别幼儿进步或反常现象的关注；也有教师在教学或保育方面的交流共享。每天接送幼儿时，家长都要驻足观看记录，及时了解孩子情况。通过这种形式，使家长对我园的教育工作更加充满信心，对教师更加信服。 四、形式多样的活动是根本 1.积极开展灵活多样的亲子活动。 为充分利用家长资源，增进家园、亲子之情，我园积极开展把家长请进来的各种活动。如每学期一次的常规家长开放日和庆“六一”“元旦”家园联欢，每学期的家长进课堂活动，制作“亲子环保废物制作户外运动器材”、趣味运动会中的亲子游戏等。在亲子活动中让家长与教师一起分享教育的喜悦，同时也加强了家长和社会对幼儿教育的关注，而且还增进了家园、亲子之间的感情。 2.创设丰富多彩的社区活动。 家长学校本着以社区文化为依托，放大德育教育资源，让幼儿园教育从封闭走向开放，从文化孤岛走向开放的社区原则。近几年，我们利用家长小组开展了丰富的社区活动。如：采摘草莓活动、去大拇指蛋糕房参观学习；利用地域优势开展“我是小小消防员”活动，直接带孩子去消防支队参观，听消防叔叔的讲解，体验安全的重要性等，都使家长和孩子受益匪浅。系列幼儿园与社区互动的教育活动，让幼儿走出校园，融入生活，丰富幼儿的生活经验和知识信息，实现家庭、社区、幼儿园的良性互动。 3.亲子阅读让书香弥漫校园。 以书为媒，以阅读为纽带，让孩子和家长共同分享多种形式的阅读过程。通过共读，父母与孩子共同学习，一同成长；通过共读，为父母创造与孩子沟通的机会，分享读书的感动和乐趣；通过共读，可以带给孩子欢喜、智慧、希望、勇气、热情和信心。我们以幼儿园和家庭为幼儿积极创设良好的阅读环境。 首先，开学初，老师们就在为班级的环境布置做着各种各样的准备。园内外环境实现了美化、净化、亮化、儿童化。做到了让每一堵墙都会说话，每一处都能成为生动的课堂。同时，我们还把班级特色的文化空间还渗透在班级的每一个角落，除了班级走廊环境、班级区域环境、操作材料、幼儿作品展示栏等外，我们还专门为孩子创设了阅读区。让每一个走进教室的人都感受到浓厚的班级特色。 其次，我们给家长发放亲子阅读活动倡议书，制定亲子阅读活动方案，有计划有总结，并评比出阅读小明星，收集整理家长心得体会等。另外，老师指导家庭亲子阅读。避免家长理解不到位、材料选择不到位、时间投入不到位、方法指导不到位等，给家长建议要为宝宝创造一个舒适、色彩鲜明的阅读环境。在家里的各个角落，只要孩子能走得到，够得着的地方，放上一些书籍，堆上几册画页等等。使亲子阅读成为一种习惯，一种需求。 4. 趣味亲子运动会。 魅力四射的趣味亲子运动会，改善了亲子关系和生命样态，增强幼儿体能，丰富生命智慧，让孩子在快乐中生活，在健康中成L。以“我运动、我健康、我快乐”为宗旨的幼儿园亲子趣味运动会为家园共育构建了平台。 一位家长说道：今天，我仿佛又回到了童年，重新拾起儿时的快乐，和孩子一起学习，感受成长，体验快乐！ 5. 主题活动：蛋宝宝的一天。 通过蛋宝宝的活动，孩子感受到了“受爱”与“施爱”，了解爱的真谛。他们全身心地投入到活动中，用心体验，用心表达。他们由被爱而知爱人。 家长的话：回家的路上，孩子伤心地告诉我，他的蛋宝宝碎了，他没照顾好。回到家后，他找出自己的婴儿照，让爸爸妈妈讲他小时侯的事情，听后，他哭着说：“爸爸妈妈，以后我要做个好孩子，再也不气你们了。”睡觉前，看见我在洗衣服，不顾自己穿的单薄，拿来棉衣给我披上说：“妈妈小心着凉，我以后再也不把衣服弄脏了！” 富有魅力的家庭教育，养护了孩子的良好情绪，滋润了他们充满活力的幼小生命，同时，诱发和呼唤了家长的生命感动，与孩子一起沉浸于生活世界、自然之境和内心世界的体验中，成为有吸引力的教育活动。教师的心灵在一次次历练中得以洗礼，智慧升华，更加亲近孩子了，一切教育在我们身边自然而然发生着。我们深深感到：家长学校工作是幼儿园的重要组成部分，是面向未来的事业，是我们幼教工作者义不容辞的责任。我们必须树立正确的儿童观，教育观，发展观，不断学习，不断探索，不断努力，为培养未来地球的合格公民作出我们的贡献。 家长家庭教育论文:浅谈家长学校在家庭教育立德树人中的作用研究 摘要：家长学校，顾名思义就是培养家长如何进行教育。有很多家长与学生之间或多或少存在一定的矛盾与冲突，但又不知道该如何解决。所以，本篇文章将从三个方面：家长学校与家庭教育的关系、如何发挥家长学校在家庭教育中的作用以及在家庭教育中要注意的方面，谈家长学校在家庭教育立德树人中的作用研究。 关键词：家长学校、家庭教育、作用研究 教育无小事，对于每一个学生，每一个家庭，每一个学校来说，如何进行教育，如何实现有效的教育都是极为重要的事情。家长是学生的第一位也是最好的老师，无论是学生的性格养成还是习惯培养方面都在很大程度上受到家长的影响。有的家长比较倾向于虎妈虎爸的教育方式，教育学生没有足够的耐心。有的家长很少征求学生的意见，把仅有的课余时间安排的满满的。也有的家长比较放任自由，把学生交给学校，只关心考试成绩，其他很少过问。现在的学生无论是智力还是心理发育都要早一些，在学习的重压之下，容易产生厌学叛逆的情绪，有的甚至与家长的关系比较紧张。家长学校的建设主要是针对学生的教育的统一性以及帮助家长运用合理的方式方法教育学生，解决家庭教育矛盾，充分发挥家庭教育的优势。所以，本篇文章将从三个方面：家长学校与家庭教育的关系、如何发挥家长学校在家庭教育中的作用以及在家庭教育中要注意的方面谈家长学校在家庭教育立德树人中的作用研究。 一、家长学校与家庭教育的关系 前段时间网络上曝光出同班同学更改他人高考志愿的事情，作为学生家长既没有正视事情的是非黑白，也没有采用合理的方式解决问题，只想维护自己的孩子。家长以这种态度处理事情，也不难理解学生能够做出这样的事情。学生的行为举止在很大程度上都是受到家长耳濡目染的影响。有很多家长每天忙于工作无暇顾及自己的孩子，认为教书育人是学校的责任，遇到学生发生事情，经常向学校讨说法，而却很少反思自我。关爱照顾每一个学生是教师的职责，但是教师的精力是有限的，不可能做到面面俱到，对于学生的教育迫切需要家长的配合与协助。家长学校一方面是有利于拉近学校与家长之间的距离。在各种升学考试的压力之下，家长们之间总是会对学生进行比较，不仅拼学习成绩，还要拼才艺，辅导班培训班一个接一个，几乎不给学生喘息的机会。有的家长甚至比较较真，一次考试分数下降几分就要训斥学生，找教师讨个说法。学校与家长之间需要建立一个有力的桥梁来进行沟通交流，彼此相互理解，相互探讨教育的方式方法。另一方面是有利于帮助家庭教育发挥出有效的作用。很多家长督促学生认真学习，自己却在一旁玩手机打游戏，这样很容易影响学生的学习效果。也有些家长根本不知道该如何与学生进项沟通，经常说不到几句话就不欢而散。家长学校可以将家庭教育中面临的问题集中解答，互相分享教育经验，也可以个别问题特殊解决。家庭教育对于塑造一个人的性格与行为都有着O为重要的作用，良好的家庭教育会让学生受益一生。 二、如何发挥家长学校在家庭教育中的作用 有很多学校创建了家长与教师沟通的平台，例如微信群、QQ群、贴吧等等，有的家长比较活跃，而有的家长几乎不会出现，这就需要教师有力的调和与调动。首先，家长要学会发现家庭教育存在的问题，并且要追本溯源。对于学生贪玩、懒惰的共性，家长往往会采取严厉的措施惩罚学生，而很少探究学生犯错误的原因。也有的家长教育态度比较消极，与学生的沟通交流出现问题，往往采取逃避的方式，认为学生长大了就会明白的，但事情往往会发展的更加不如意。其次是家长要学会虚心求教，多关注教育问题。现代生活压力大，很多家长承受着家庭和事业两方面的压力，很少再有精力去研究家庭教育。家长们需要多看一些与教育相关的书籍与资料，深入了解教育，改变自己的教育观念以及教育方法。例如李文斯登劳奈德的《不体贴的父亲》，很多家长会像文章中的父亲一样，经常以大人的要求怒斥孩子，明明想要传递的是爱，可偏偏表达出来的却是恶言恶语。最后是家长应该及时与学校进行沟通，多方面关注学生的教育，尤其是心理方面。现在的学生比较早熟，又过多的接触网络，每年总是有未成年的学生冲动自杀、恶意伤害他人或者自己、过度放纵自我等等，这都说明不能只关注学生的成绩，要关注学生的各个方面的成长问题。 三、在家庭教育中要注意的方面 良好的家庭教育并不是一朝一夕就能够实现的，需要长期的培养。首先，家长要学会尊重学生，给予学生一定的空间。有些家长往往怒不择言，语出伤人，学生其实很在乎至亲至爱对自己的看法与态度。也有的家长总是私自翻看学生的日记或者抽屉，名义上是为了了解学生最近的动态，但实际上往往对学生造成心理的伤害。其次是家长要学会用平和的方式与学生进行交流沟通。很多家长和学生交谈总是成绩两个字不离口，很少关注学生其他方面，甚至认为与学习无关的事情都是在浪费时间。正值于青春期的学生往往会采取叛逆的方式进行反抗，有的家长不及时调节，甚至用暴力的方式进行交流。最后是家长要注重帮助学生解决问题而不是一味的责骂。最伤学生的估计就是家长口中“别人家的孩子”，家长要明白尺有所长寸有所短，不能要求每个学生都是一样的。学习成绩差，最主要的原因是学生学习态度不认真以及学习方法有问题。家长要多鼓励支持学生，帮助学生寻找到学习存在问题的原因，从根本上解决问题，提高学生自我管理能力。 小结： 教育学生不仅仅是学校的责任，更是家长的责任。家庭教育对于一个学生的性格塑造以及习惯培养都有着密切的关系。建设家长学校一方面可以促进学校与家长之间的互动与交流，另一方面是可以帮助解决家庭教育面临的问题与困难。要充分发挥家长学校在家庭教育中的作用，家长既要做到发现教育问题，也要虚心求教，不断改进教育方式方法，还要与学校多进行交流，及时关注学生各个方面的发展。但同时家长在家庭教育中也要注意要尊重学生，给予他们一定的私人空间，也要多向他人或者书籍资料学习讨教，注意改进教育的方式方法，还要减少责骂，帮助学生解决面临的问题。 家长家庭教育论文:家庭教育成败的关键是家长的自我教育 大家对家庭教育各种问题的认识往往是仁者见仁、智者见智，但是“家庭教育成败的关键是家长的自我教育”这一点却已经成了专家、老师和绝大多数家长的共识。专家们通过各种调查得出结论，尽管家庭教育的情况千差万别，家长是否善于自我教育才是关键差别。 那么，家长如何才能认识到自己是“家庭教育成败的关键”，怎样才能积极主动地在家庭教育方面开展自我教育呢？ 仅仅有“教育好孩子”的愿望还不够 应该说，绝大多数家长是爱自己的孩子的，也想培养出一个好孩子。但是，培养孩子并不是一件简单的事情，一次次痛苦的失败经历使家长们首先明白了：培养孩子，仅仅有一个良好的愿望是不够的。 有个孩子，不论是学习还是品德，各方面都表现得不好，却有一条让人羡慕的名牌皮带。有一次，我和他的家长推心置腹地交谈时，问道：“你的家庭经济情况并不好，为什么给孩子买这么贵重的皮带？”孩子的父亲回答：“我不能让我的孩子比别人差。别人有的，我的孩子也得有！”我又进一步问他：“那，别的孩子学习、品德都好，你在这方面为什么不让你的孩子也有啊？”没想到，他的回答是：“给孩子一个好皮带，只要有钱，就能做到。可是让孩子学习、品德也好，我就不知道怎么办……” 我听到他的回答，沉默良久。是啊！买一条名牌皮带的愿望容易实现，而教育好孩子，仅仅有愿望就不够了，因为家庭教育是一门复杂的学问！ 当今父母的素质不论是理想的、不理想的，都是过去历史条件下形成的。这些问题的解决不能一蹴而就，而其中的解决之道关键在于家长的自我教育。 仅仅满足于我“在教育”也不成 但是，现实生活中，有些家长认为自己并不是仅仅停留在良好愿望的水平上，而是在负责任地教育孩子，有时候还十分辛苦。遗憾的是，得到的效果和付出的努力并不成正比。一个重要的原因是，这些家长没有经验，又往往把家庭教育看得很简单，认为教育子女无非就是让他们学好不学坏；至于教育方法，则是“老一辈怎么教育我的，我就‘照方抓药’”。其实，老一辈的教育，有对的也有错的，完全照搬就非常危险。 比如，有一次，一位教师要处理一个学生动手打人的问题，就把家长请来商议。没想到，这位家长一进办公室就挥手给孩子一个响亮的耳光，边打边吼：“我在家怎么教育你的！”“是谁教会了你打人？” 可见，这位家长当时并没有意识到，他虽然也想教育好孩子，但正是自己爱动手打人的行为潜移默化使得孩子也习惯于用拳头解决问题。 现在，越来越多的家长认识到家庭教育是一门复杂的学问，不能满足于“我在教育”，而是要组织起来，共同学习，相互探讨，自觉提高教育水平。比如，很多家长在网上自发组建QQ群讨论孩子的成长问题，这是个好现象。 进一步理解“身教重于言教” “身教重于言教”这句话，几乎没有家长不知道，但是，为什么相当多的家长事实上做不到呢？这里有更深层次的历史原因。 绝大多数家长虽然重视教育，但由于中国过去的家庭教育认识是建筑在“长者恒为师”“没有不是的家长，只有不对的孩子”理念的基础上，这使家长产生了一种错觉：孩子的任务就是听，听话的孩子才是好孩子，家长的任务自然就是“说”。 所以，现在相当多的家长仍然认为教育孩子就是“说”，就是“训话”。我就多次看到有的家长正襟危坐，滔滔不绝地对孩子讲“道德、理想、追求”，不管孩子听不听得懂。他们好像认为，通过说教将各种道理反反复复地说给孩子听，就是完成教育任务了。 孩子在家庭中接受的是全方位的信息和整体性的教育，与其说他们的教育是来自家长的“说”，不如说是来自看家长怎样“做”。比如，一位家长经常对孩子说要诚实，孩子只是知道“诚实”这个口头概念，真正理解这个概念就要看身边家长的行动。如果家长躺在被窝里睡懒觉，却在电话里告诉单位领导：“我正在路上，遇到堵车了。”这时候，家长的诚实教育肯定等于零，不仅如此，更严重的是孩子还会把“诚实”经常挂在嘴上，却心安理得地去做不诚实的事情。 这样的家长对孩子有高标准要求，但却忘了“身教重于言教”这个关键。 成功的身教来自家长的自我教育 有的家长虽然很想做好家庭教育，也懂得“身教重于言教”的道理，但是总把力量用在要求孩子改变而不是自己的改变上。 记得一次开家长座谈会，一位妈妈为孩子总是在看《西游记》《水浒传》这些课外书而烦恼不已，她希望自己的孩子多读点《作文指导》一类的学习书。于是，大家就帮她分析：你看，这些书都是古典文学名著，孩子从中可以吸收各种知识，通过潜移默化，对写作文也会有帮助的。有的孩子不爱看课外书，家长还着急呢。 从那以后，这位妈妈有了变化，她不但支持孩子读课外书，而且亲自买课外书，和孩子一起读，有时候还一起讨论。孩子变得非常愉快，不用躲着母亲偷偷读书了，从此完成作业也比较自觉了。过了一段时间，孩子各方面都有进步。再开家长会的时候，大家请她谈谈教子经验，她说的很简单明确：“我变了，孩子就变了。” 每一位家长，如果想获得成功的“身教”效果，首先必须培养自己的自我教育意识和能力，即自我认识、自我要求、自我践行、自我评价的意识和能力。在这个基础上，家长自身才可能发生变化。这个变化带来的不仅是自己的成长，同时也有孩子的进步和家庭的和谐发展。 总之，在家庭教育方面，家长不善于教育自己，就不能得到教育的“真经”，也就不可能成功地教育孩子。 （冉乃彦 中国教育学会自我教育学术委员会副主任，中国家庭教育专业委员会理事） 家长家庭教育论文:浅谈家庭教育中家长对孩子品德形成的影响 胡适曾经这样说：“一个人小的时候，最是要紧，将来成就大圣大贤大英豪大豪杰，或者是成就一个大奸大盗小窃偷儿，都在这家庭教育四个字上分别出来”。家庭作为孩子的第一所学校，家长作为孩子的第一任教师，家庭教育通过关系上的密切性、心理上的认同性、行为上的示范性，对孩子健全人格培养和健康成长起着潜移默化的深远影响，可以说在一定程度上什么的家长就会带出什么样的孩子，孩子身上都折射出家长的影子。立德树人的根只有牢牢扎在家庭，通过健康的家庭教育，才能使青少年如根深树木般茁壮成长。 一、学会尊重孩子，做孩子的良师益友 在现行的教育体制下，家长肩负着前所未有的对孩子教育和关爱的重任。要想做个好家长，首先要成为孩子的朋友。而要想成为朋友就要把自己和孩子置于平等的位置，敞开心扉，交流互动。要学会倾听，鼓励孩子和你交心，无论对错都要接受，包容。一个不能面对孩子过失的家长决不是好家长。同时要给孩子留有私人空间，不要凡事都问个透，允许他有小秘密。这样他会找到被尊重，理解的感觉。反而会拉近和孩子心灵的距离。当真正把孩子当作朋友去相处，你会发现，教子相长。 在当今大千世界里，孩子们比我们更容易受到冲击。我们要学会用科学的理念和仁爱之心教导他们。所以要不断加强自身学习和修养，紧跟时代的步伐。才能适应他们成长的需要。我相信，孩子们最幸福的事，莫过于拥有良师益友式的父母。 其实孩子的成长不是按家长的意识所为，它有自己特定的思想和空间。家长应该放下架子，做孩子的良师益友。和孩子做真诚的朋友，多进行换位思考，做错了就敢于向孩子认错，那样会换来孩子在您面前说谎的次数越来越少。用像朋友的爱心、童心与孩子进行交流，就能真正地走进孩子内心，了解孩子。 二、注重言传身教，为孩子道德养成树立榜样 家庭教育中，父母对子女、长辈对晚辈的言传身教，是一种人皆共知、潜移默化、日久天长、行之有效的重要方法。但如何做好言传，怎样施行身教？又是一门艺术性较高、时效性较强、操作性较难、周期性较长的育才学问。 作为家长，要时刻牢记，孩子的模仿能力很强，而模仿的对象主要是孩子心目中认为的“榜样”，如父母、老师等。父母与孩子长期共处于家庭，父母的一言一行孩子都会看在眼里，记在心上，并观察模仿、学样。如果家长一有空就去看电视剧、逛商店、打牌，却每天在叫小孩子读书、写日记，孩子就会不愿意，就会产生抵触情绪，学习的效果也不会好。更为严重的是，如果家长没有时间督促，孩子对学习又没有自觉性，孩子也会像父母一样，将时间都用于玩乐上，学习成绩自然不会好，道德品质的养成就更不用说了。所以，家长一定要真正重视“身教重于言教”的道理，严于律已，经常检点自身的言谈举止，成为孩子的好榜样。要用自己的行动来引导和改变孩子，培养孩子良好的品行和习惯先自己养成良好的品行和习惯，改变孩子不良的品行和习惯先要改变自己不良的品行和习惯。只有通过长时间耳濡目染、潜移默化的影响和努力，不断发挥家长的榜样作用，才能逐渐使孩子养成优良的品格、良好的习惯和坚强的毅力。 三、营造和谐家庭氛围，培养孩子健全人格 创设良好的家庭氛围，培养孩子健全的人格。研究表明：在民主和睦的文明家庭中抚养的孩子，表现出情绪稳定、情感丰富、细腻、性格开朗、团结友爱、有自信心等特征。 首先，进行“磨难教育”、“挫折教育”。曾经有人说过：“磨难是一所最好的学校”。在这所学校里形成出来的孩子，能够深刻懂得人生、体验人生、感悟人生。在家庭教育中，要让孩子品尝到成功的快乐，能昂首挺胸面对人生，又能够尝受到一点挫折，能上能下，改变独生子女那种惟我独尊，娇生惯养的坏习惯。把每个学生都溶于班集体这座熔炉中进行锻造培养出具有健康人格的新一代好少年。 其次，重视自我，反省完善人格教育。一个人从诞生就不仅仅是一个个体的人，更重要的是一个社会意义的人，往往会经历成功和失败，这些都是孩子进行反省的宝贵财富。家长应多向孩子推荐一些有益的书，比如《鲁滨逊漂流记》。虽然文字简短，但能给人们留下深刻的启示。人在不经意的小事中进行反省，使自己的人格得到不断的完善。 再次，重视对孩子的心理辅导、心理训练。在辅导中，应采取启发诱导的教育方式，循循善诱，培养其会调节和控制自己的情感活动。行为活动的能力，使其不正常的人格变成正常的健康人格，在此基础上，再培养其高尚的品格、优秀的性格，从而培养他们健全的人格。 四、遵循教育原则，运用科学的教育方法 家庭教育是一门科学，要想使这种教育富有成效，必须遵循正确的教育原则，运用科学的教育方法。违背教育原则，必然导致家庭教育的失败。同样，教育方法得当，就能获得预期的效果，方法不当，则南辕北辙，事与愿违。教育艺术实际上是各种科学的教育方法因地而异，因人而异的灵活的、创造性的运用。科学的教育方法必然符合教育原则，违背教育原则的教育方法决不会收到良好的教育效果。因此，家长为了掌握教育子女的艺术，是不能不学习和掌握教育原则，熟悉教育方法的。 家庭教育艺术的真谛在于，在科学的教育原则指导下，家长善于根据子女的个性特点和特定的环境条件，机智灵活地创造性地运用科学的教育方法，对子女实施的有效教育。例如，同志与年幼的一起吃饭，看到孩子把饭粒掉在饭桌上，提醒孜子说：“岸英，你还记得《悯农》那首诗吗？”岸英回答说：“记得！记得！”说：“你背诵一下给我听。”岸英放下碗筷，一字不漏地背起来：“锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”“对呀！岸英背得真好，你知道这首诗的意思吗？会解一解吗？”父亲这么一问，他忽然领悟了父亲的用意，满脸通红，急忙拣起掉在饭桌上的饭粒，放在嘴里，并羞惭他说：“我晓得了，我晓得了。” 总之，孩子是祖国的未来和家庭的希望，家长要自觉当好孩子的第一任老师，做孩子的良师益友，成为一名称职的好家长，这既是社会的呼唤，也是为人父母者必须面对的课题。 家长家庭教育论文:3―6岁幼儿家长对家庭教育指导的需求研究 家庭是孩子接受教育的第一站，父母是儿童的第一任教师。家庭教育对幼儿成长有着极其重要的作用，广大家长也已逐渐认识到家庭教育的重要性。但是目前很多年轻的父母常常由于缺乏足够的家庭教育知识和方法，在家庭教育中感到束手无策。因此，对幼儿家长进行家庭教育指导成为一项异常重要的工作。教育部的教基（2015）10号文件《教育部关于加强家庭教育工作的指导意见》中指出：要充分认识加强家庭教育工作的重要意义，并进而指出充分发挥学校在家庭教育中的重要作用，强化学校家庭教育工作指导，丰富学校指导服务内容。在我国的政策和研究中，家庭教育指导是一个得到广泛使用的概念，李洪曾教授提出：“家庭教育指导一般是指由家庭外的社会组织、机构组织的，以家长为对象，以提高家长的教育素质、改善教育行为为直接目标，以促进儿童身心健康成长为目的的一种教育过程。”这一概念被广泛使用。 一、黄州区3～6岁幼儿家长对家庭教育指导的需求研究 本文随机选取黄州区的两所幼儿园，对其3～6岁幼儿家长进行有关家庭教育指导需求方面的问卷调查80份，回收72份，回收率90%，有效率90%。 （一）幼儿家长对家庭教育指导的重要性认识分析 笔者在调研中了解到目前约88%的家庭都迫切地需要接受家庭教育指导，可见家长已逐渐认识到家庭教育指导的重要性，同时也反映出目前该领域相关工作的缺乏。因此，要加大幼儿家长对家庭教育指导认识的普及程度。 （二）幼儿家长对家庭教育指导的途径需求分析 通过调研可以得出59%的幼儿家长希望从幼儿园教师那里得到家庭教育指导，因为家长普遍认为幼儿园教师受过专业训练，并经常能学习新的教育理论、研究新的教育方法，并有多年教育不同类型孩子的实践经验，能够有效并且有针对性地对家长进行家庭教育的指导；约有12%的家长认为有经验的家长是他们主要的指导者，他们可以直接从有经验的家长那里获得教育指导的经验，他们坚信“实践出真知”。极少数家长希望受到家庭教育指导师的指导，他们认为目前还没有那个必要。总而言之，对于家长来说，更希望幼儿教师和其他有经验的家长为其提供指导。 （三）幼儿家长对家庭教育集体指导的形式需求分析 调研中我们了解到：目前，21%的幼儿家长最为需要的家庭教育指导形式是家庭教育专题研讨会，他（她）们认为这样的方式能够及时地、具体地并且有针对性地帮助解决他们在进行家庭教育中遇到的困难。还有18%和16%的家长希望通过召开家长会以及亲子活动的方式来进行家庭教育指导。对于家长会、幼儿园开放活动、家庭教育专题讨论会、亲子活动和入户指导等面对面沟通的形式，教师、专家和家长面对面近距离地讨论孩子的教育，向家长宣传科学的家教方法，增强家长的家庭教育意识，掌握科学的教育方法，帮助家长走出家庭教育的误区，以丰富的活动和内容给家长和孩子搭建互助交流、共娱共乐的平台，增强家长和孩子的情感，也增强家长、教师、幼儿之间的凝聚力。 （四）幼儿家长对家庭教育指导的内容需求分析 问卷调查中就幼儿家长对家庭教育指导的内容主要细化了六点，结果显示：大部分家长都认为如何增强幼儿体质，养成良好的生活和卫生习惯，促进身心健康发展以及如何增强幼儿的社会适应性，培养儿童良好的人际交往能力这两点比较重要，因此，在对家长进行家庭教育指导的时候，应将这两点纳入内容中去，给家长提供及时有效的帮助。 （五）幼儿家长对家庭教育指导频率和时间的需求分析 从指导频率来看，大多数家长可以得到每月一次的集体指导，而多数家长表示希望能够得到每两周一次的集体指导，因此，幼儿园需考虑适当调整集体指导的频率，以满足家长被指导的需要。另一方面，从指导时间安排来看，各幼儿园选择家庭教育指导的时间基本符合家长的需求。把指导时间安排在家长能够接受的时间内，并与家长协调好合适的具体时间，比如周末或者某一闲暇日的晚上，再比如节假日等等，保证家长有时间参与指导活动，是发挥指导作用的保障。 二、开展幼儿家庭教育指导的策略分析 （一）幼儿园应重视对幼儿教师家庭教育指导能力的培训 首先，对幼儿教师进行家庭教育理论知识的培训，通过接受家庭教育指导导师的培训以及学习家庭教育系统理论知识的方式，对幼儿教师的家庭教育理论知识进行大量普及。 其次，幼儿园可通过案例式学习方式，即家庭教育实例对幼师进行家庭教育理论知识的指导。所谓家庭教育实例，是指家长经过家庭教育指导后，在家庭对子女的教育中出现的、有效的教育行为的真实事例。家庭教育实例反映家长教育行为的变化，是家庭教育指导的直接效果之一。在组织家庭教育指导的过程中和指导活动后，我们都要注意收集被指导对象的家庭教育实例。这不仅是因为家教实例可以反映指导工作的效果，而且因为家教实例是在今后对家长进行指导时生动的、有效的素材，也是家长自学的良好材料。 另一方面幼儿园应引导教师通过了解和分析班级每一个家庭的情况，包括家庭经济状况、家长受教育程度、家庭结构等方面以及针对幼儿的不同发展特点，有针对性地尽可能满足不同幼儿家长的特殊需要，使家长教育从大一统时代走向个性化时代。 （二）以家长需求为导向，丰富家庭教育指导的形式 父母在幼儿家庭教育指导中有着潜移默化的作用，幼儿园应满足家长的需求，大量开展家庭教育指导的工作，积极地为其创造教育指导的机会，提升幼儿家庭教育指导的有效性。幼儿园还可以通过开展个别随机指导的形式对家长进行教育指导，如：家访、家长来园接待、网络聊、打电话、家园联系册、约家长见面交谈、家长接送幼儿时简短交流等指导形式。 另外，家长还可以通过社区家长学校、网上家长学校、电视家长学校、家庭教育指导师提供的教育咨询、订阅相关报刊书籍等途径来学习有关家庭教育的知识。 随着网络时代的到来，不仅丰富了人们的生活，也为我们探索家园互动新形式带来了契机。幼儿园和家庭之间通过网站、QQ群、公共邮箱等网络形式进行联系，互相配合，资源共享，保持教育的一致性，促进幼儿身心健康活泼地成长。 只有这样通过丰富的教育指导形式对幼儿家长进行教育指导，从而促进和推动3～6岁幼儿家庭教育发展的进程，最终达到提升家庭教育、家长教育水平的目的。 （三）针对不同文化层次的家庭实施针对性的家庭教育指导 从幼儿父母文化程度分布的数据可以看出：随着社会的进步与经济的发展，人们受教育的程度正在逐步升高，现阶段3～6岁幼儿家长的学历更多地集中在高中、大学和大学以上。那么，对于文化程度较低的家庭，要增加指导的频率以及每次教育辅导的时间和内容，增加对其关于家庭教育指导理论知识方面的普及，使其了解并接受家庭教育指导；对于文化程度居中和偏高的家庭，在他们原有的家庭教育理论的基础上，以丰富家庭教育的途径、形式予以教育指导，使其能有效地解决家庭教育指导方面的问题。 （四）针对不同的家庭结构特点实施家庭教育指导 教师可通过交谈、系列调研等手段了解不同幼儿的家教状况，针对不同家庭类型，开设有针对性的教育指导。本调查从“多子女家庭教育指导”“离异家庭教育指导”“祖辈隔代教育指导”等不同家庭结构，对幼儿的不同发展特点，有针对性地开设“语言（或美术、手工）障碍幼儿家庭教育指导”“情绪问题幼儿家庭教育指导”“多动幼儿家庭教育指导”；针对不同年段的幼儿，开设“入园准备家庭教育指导”“幼小衔接家庭教育指导”等形式，将原有分散的教育指导内容进行统整、分类与组合，尽可能满足不同幼儿家长的特殊需要，使家长教育从大一统时代走向个性化时代。幼儿园还将定期的家长会打破传统形式，召开妈妈专题会、爸爸专题会、祖辈专题会，家长开放日、各种节日活动邀请家长参加，对家长进行幼儿传染病方面的知识培训，邀请知名幼儿家庭教育专家来园讲座，成立教研室负责管理、组织和监督。好的经验做法在全园推广，极大地鼓励教师们进行家庭教育指导践的积极性。家园合作获取到高质量的教育效果，也是老师们积极研究的动力。 （五）针对不同教养方式的家庭指导 父母的教养方式对幼儿性格的形成起着决定性的作用，家庭教养方式的不同表现在对待幼儿的行为态度的不同，幼儿性格与家庭教养紧密相关，然而如今家庭教养中还存在着很大的误区。家庭教育是否得当关系到儿童一生的发展，只有良好的家庭氛围和教养方式才能促进儿童身心得到健康和谐的发展。根据父母对待幼儿的教养方式大致可以分为：溺爱型、专制型、放任型、民主型。溺爱型的家庭，应加强家长培养幼儿独立的意识，对幼儿生活自理能力方面给予培养，当面对一些挫折和困难时，能去独立承担与解决；专制型这一类父母对孩子要求一般都比较苛刻，专制型的教养方式易导致孩子逆反心理极强的反社会品格，是不可取的；放任型教养方式的父母以不干涉为建立家庭关系的基础，不为孩子立下任何规矩，对孩子没有明确要求，奖罚不明。放任型教养方式的家长应该明确，教育子女是每位父母的天职，父母没有任何理由可以推脱这个责任，这种教养方式导致孩子情绪不稳，意志薄弱，交往困难；民主型教养方式的父母鼓励儿童独立探索，尊重孩子，对孩子的发展有着积极的影响，这种教养方式能给孩子以安全感和归属感，在家庭中孩子能感受到被爱和被尊重，也学习到怎样爱他人并尊重他人，从而增强了自尊和自信。 在家庭教育过程中，占主导地位的还是家长，因此，要采取正确科学的教养方式营造温馨和谐的家庭，一步步地关注孩子的成长，塑造健康儿童人格。 家长家庭教育论文:“五要”家长才有好的家庭教育 人们在评判学校教育的同时，也在审视家庭教育。家长在孩子教育中的重要作用日益受到关注，家长要过好日子、重视家庭教育、做出好榜样、耐住性子、“丢掉”面子，孩子就能达到家长和孩子都希望达到的高度。 家长要过好日子 家长有使命经营好家庭。父母稳固和谐的婚姻是家庭稳定的前提；相反，父母离婚比所有其他一切家庭变故更加伤害孩子的心灵，也无一例外地影响孩子的自信心和成年后对婚姻的态度。如果父母已经难以维持婚姻，则要考虑将父母离婚对孩子造成的负面影响降到最低。 家长有责任提供孩子成长必需的生活条件，帮助孩子成为精神上富有的人是第一位的，培养孩子阅读习惯、引导孩子走进大自然都是家长能够实施且效果理想的方式。一个健康的孩子才能完成与他年龄相匹配的学习任务，才利于他做出积极的自我评价；穿的、用的方面强调朴素大方、经济实用，避免孩子攀比、浪费、炫富。 家长有义务保护孩子。确保孩子时时处处安全是家长作为监护人的责任，家长可以教给孩子必要的安全知识和防护方法；家长应准确评估孩子独立活动的年龄以及活动时所处的环境，对孩子参与的活动进行必要的风险预测，尤其要避免孩子遭遇性侵。 家长要重视家庭教育 家庭教育是一门学问，家长要用对待做学问的态度、投入和方法来对待家庭教育。同时，家长要像掌握其他本领所愿付出的代价一样，在家教方面舍得花时间和精力，为了暂时的或眼前的省心、省事、省力，将本该由家庭完成的教育任务交给教育机构是不负责任的，将本该由家长陪伴改由电子产品陪玩也是祸害无穷的。 家长有必要学习家庭教育，这是一项技能。家长可以与家教成功的父母分享教育孩子的经验，可以参加家长学校接受培训，也可以从阅读有关家教的著作中汲取营养，那种认为家教可以无师自通的想法不仅不现实，而且非常危险。当然，教育孩子的方式方法多种多样，家长所要做的就是找到最适合自己孩子的教育方法，既坚持己见，又博采众长。 家庭教育又是一项系统工程，它既是一个封闭的系统，涉及家长、孩子、家庭环境等诸多因素，也是一个开放的系统，受到学校教育和社会环境的影响；家长是家教系统的主导者，要想方设法保持家教系统平衡，产出高品质产品，至少是合格产品。如果家教出问题了，一般情况下首先是家长出状况了。 家长要做出好榜样 孩子懂道理经常不是听会的，而是看会的。家长既要言传，更要身教。做一个自信的家长，自信表达的是一种必胜的信心，它能调动起自身一切积极因素，为实现既定目标做准备。要做一个谦卑的家长，谦卑的家长十分清楚自己所处的位置、自己所具有的优势和劣势以及为实现目标所要采取的措施，他们往往会谋定而动。谦卑也是一种低调做人的行事方式，谦卑的家长谦虚谨慎，平易近人，能很好地与他人合作。做一个勤学的家长，学习不仅可以提高家长的工作能力与水平，还能提升他们的素养，将学习作为一种生活方式，成就爱学习的孩子。 家长要耐住性子 家长不能急。教育自身规律，每一位家长都必须遵循。“孩子不能输在起跑线上”是“急之国”的呓语；不问孩子的具体情况一味地超前教育不仅难以奏效，而且还会因不能达到设定的目标，影响孩子自信心，平添孩子挫败感。 家长不能躁。孩子的生长发育存在个体差别，成长环境也不尽相同，孩子的学习基础就会因人而异；有的孩子擅长文史类理论的学习，而有的孩子在理工类技能的掌握上更显得心应手，有的孩子乐于自学，而有的孩子非得由老师“领着走”，家长应心平气和地接纳孩子的与众不同，甚至还要坦然接受孩子比同龄其他孩子“落后”的现实。同时，当孩子遇到困难时，家长不是束手无策，而是能与孩子一起寻找解决困难的对策，并及时给予安慰，当孩子犯了错误时，家长不要急于指责，而要能与孩子一起分析产生问题的原因，并给予必要的指导。 家长不能弃。等待是家庭教育的重要组成部分，它需要家长的智慧，更需要家长的涵养。任何时候，家长都不能对孩子失去希望。 家长要“丢掉”面子 面子是一种虚荣心，也是一种装腔作势的作风，家长要面子对家庭教育有百害而无一利。说教的家庭教育不适合孩子，放下身段，蹲下来，和孩子一起长大，家长不但能享受到重新成长一次的幸福，还能收获更紧密的亲子关系。 家长不拿孩子比。拿孩子“比”的实质有两个内容，其一是想说明自己的孩子如何出色、自己的家教如何成功，满足自己扭曲的自尊心；其二是想通过与其他孩子的比较，来“激励”自己的孩子“上进”。实践证明，现在学业优秀与未来职业成功不能画等号。家长在孩子学习成绩上的比对，让学习成绩差的孩子不愿参加由家长主导的聚会。同样，家长在孩子才艺上的比拼，让才艺弱的孩子不愿串门，它将进一步加剧“00后”独生孩子的孤独感，所以“不要那么虚荣，能不能别把我当成花瓶到处展览”成为孩子眼中的十大家庭教育问题之一。 家长家里“不装”。家长不能保证做出的每一项决定百分之百都正确，在孩子面前承认自己的缺点和不足，让孩子明白人人都会犯错误，只要及时改正就好；同时，只要表达方式适时、适地、适人，家长真情实感的流露都是可以理解也是可以接受的，孩子还会因见到一个真实的和有血有肉的家长而更加敬重你，从而形成更加融洽的亲子关系。 家长家庭教育论文:家长家庭教育技能培养常规化研究 摘要：本论文以家长家庭教育技能培养常规化为切入点，探寻提升家庭教育质量的新路径，使家长家庭教育技能成为提升家庭教育效率和教育质量的资源和保障。首先，本研究以广州市番禺区为例，调查分析了家长家庭教育技能培养的现状和需求，然后总结探讨了家长家庭教育技能培养存在的问题和原因，接着分析和得出家长家庭教育技能培养常规化的必要性，最后在借鉴和吸收国内外先进经验的基础上探讨了如何促进家长家庭教育技能培养常规化的政策和对策问题。 关键词：家长家庭教育技能培养;自发零散;常规化 一、家长家庭教育技能培养的现状和需求分析――基于对番禺区的家长和学生的抽样调查 家长家庭教育技能的培养对家庭教育乃至整个国民教育具有至关重要的作用。要想更好的使家长家庭教育技能培养常规化，首先必须清楚了解家长家庭教育技能培养的现状和需求。基于对番禺区的家长和学生的抽样调查，对相关内容进行了总结和概括。 1.家长在家庭教育方面的知识和技能与他们对子女教育的重视程度不成正比。大部分家长虽然很重视子女的教育问题，但却发现自身在教育子女方面的知识和技能都是有限的。调查数据显示，在家长对家庭教育的重视程度问题上，91%的家长表示自己很重视或重视家庭教育，同样，在学生卷中有73%的学生认为家长很重视对自己的教育。但是在家长对家庭教育知识的了解程度的调查数据中，只有7%的家长认为自己掌握了丰富系统的相关知识，说明大部分家长虽然很重视对子女的家庭教育，但也认识到自身的知识和技能是有限的。家长在家庭教育方面的知识和技能与他们对子女教育的重视程度不成正比，使家庭教育达不到理想的效果，所以为了提升家庭教育的质量和水平，家长的家庭教育技能的培养变得至关重要。 2.家长有学习教育子女知识和技能的需要，但却缺乏统一、科学的引导。调查数据显示，对于是否需要学习家庭教育知识的问题，有79%的家长认为比较需要和非常需要;有15%的家长没有想过这一问题;而仅仅有6%的家长认为自己的知识能够胜任对孩子的家庭教育，比较不需要和完全不需要学习相关知识。这说明大部分家长和子女都意识到家长需要学习家庭教育方面的知识和技能。而关于是否考虑改变现有教育方式的问题，有40%的家长表示想改变，但是找不到合适的方法;有14%尝试过改变，但是效果不明显;只有22%的家长认为现有的教育方式很好，不需要改变。说明家长在尝试提高家庭教育技能的过程中，缺乏科学有效的指导，而科学有效的引导是提升家长家庭教育技能的关键。 3.家长陪伴孩子的时间总体来说比较少是家庭教育中常见的问题。调查数据显示，关于教育孩子过程中常遇到的问题，有30%的家长觉得是缺少时间，同样，在学生卷中认为父母平均每天陪伴自己的时间在0～1小时的有63%，1～2小时的有24%，2～3小时的有10%，3小时以上的只有3%。综合来看，父母陪伴孩子的时间整体上还是比较少的。目前在我国，大多数家长忙于自己的工作，很少有时间陪伴自己的孩子，更不用说花时间来培养和提升自身的家庭教育技能了，所以要想使家长家庭教育技能培养常规化，必须考虑到并解决好时间的问题。 4.大部分家长和子女都偏向于通过简单方便的途径获取关于家庭教育方面的知识和技能。调查数据显示，在家长卷中关于获得家庭教育知识的途径问题，27%的家长选择通过与他人的经验交流，22%的家长选择通过阅读育儿书籍，19%的家长选择通过观看电视节目，17%的家长选择通过互联网，12%的家长通过参加亲子活动，而只有3%的家长是通过专业培训机构获得。可见家长比较容易接受简单方便的途径，这对下文中的促进家长家庭教育技能培养常规化提供了参考价值。常规化培养是一种状态，但形式可以多样，为了切实可行，可以采取家长喜闻乐见的简单方便的途径。 二、家长家庭教育技能培养存在的问题及其原因 1.家长家庭教育技能培养处于自发零散状态。“当前我国内地的亲职教育仍处于局部的而非普及的、零碎的而非系统的、民间的而非官方的、兼职的而非职业化的状态。”从我们搜集整理的资料和实地调查中可以发现，目前的家长家庭教育技能培养处于自发零散状态。所谓自发零散状态就是一种没有规划、没有组织、不系统的状态。家长家庭教育技能培养处于自发零散状态具体体现为四点：第一，形式多样，但大多数仅停留在形式层面;第二，内容丰富，但不统一、不成体系;第三，家长教育指导师不专业、无组织;第四，家长参与显现出很强的随意性和不连续性。 2.家长家庭教育技能培养没有得到统一的引导和规范。“当前我国亲职教育发展中存在‘需求’与‘约束’的结构性张力，表现为知识性需求、技巧性需求以及特殊群体需求较大，而政策性、制度性和技术性支持力度不足”，也就是说相比较需求而言，当前的政策性、制度性和技术性的支持不到位。而家长家庭教育技能培养之所以处于自发零散状态的一个最重要的原因是政府的缺位，是政策和制度的缺失。因为缺少了这引领和规范的一环，后面一系列工作只能处于无组织的自发零散状态。赵刚在主编的《家长教育学》中提到，“从法律和政策上确立家长教育在国家教育发展规划中的地位和作用，是中国教育获得发展的重要一环”。 三、家长家庭教育技能培养常规化的必要性 由于政府的缺位、政策和制度的缺失，目前家长家庭教育技能培养处于自发零散状态。 1.市场上出现的形形色色的教育形式和内容因缺乏统一的规范与引导而难保证其科学性。市场的方向盘是随着需求转动的，因为看到了家长对家庭教育技能培养的需求，市场上出现了各种形式的培养内容，包括各种书籍、报刊、杂志、教育机构、网络平台等。但市场本身具有盲目性和自发性，同时充斥着竞争的因素，使这一过程很难形成统一的教育价值观和教育体系。市场发挥作用无可厚非，但教育事业是一项公共性的关系民生福祉和民族希望的事业，所以仅依靠市场发展而处于自发零散状态是不行的，依靠政府的统一规划而常规化发展才是出路。 2.家长参与表现为随意性和不连续性，实际效果不显著。调查显示，金钱和时间是制约家长去参加教育技能培养的主要因素。现在，大多数家长都忙于工作，他们对孩子的付出很多是通过金钱的投入，让孩子多学习。虽然逐渐认识到自身也需要学习，但由于政策、法律、制度的缺失，这种认识也只是停留在浅认识层面，一般家长不愿耗太多时间去了解各种教育形式和内容，所以即使一部分家长愿意抽出时间去学习，也不太清楚如何选择。家长参与家庭教育技能培养表现为偶尔性、间断性、随意性和不连续性，从而实际效果不显著。因此这种自发零散的状态急需政府的改变，一方面对教育形式和内容加以引导和规范，方便家长的选择;另一方面，用政策和制度引导和保证家长参与培训的时间、金钱和实际行动。 3.许多形式仅仅停留在形式层面，并没有发挥实质性的作用。到目前为止，我国已经有40多万所家长学校，但这些家长学校实际上只是一些现有的学生学校同时挂了“家长学校”的牌，更多的是倡导家校合作，学校定期或不定期的与家长沟通以更好地服务于学生。这一形式对于提升家长家庭教育技能有所帮助，但是帮助并不大。因为家长家庭教育技能的培养是一项长期性的事业，家长并不能通过这种形式学到系统的教育知识，所以这种附带性的形式在很大程度上是流于形式的，并没有发挥实质性的作用。 4.各种形式的教育难以形成合力。教育资源只有形成合力才能最大程度地发挥作用，而教育资源要想形成合力就必须通过整合。目前家长家庭教育技能培养处于自发零散状态，教育的价值观、内容都需要整合，政府的缺位使教育资源难以得到整合，所以才会出现虽然资源丰富，但实际作用却并不明显的现象。 为了克服这种自发零散状态引发的种种缺陷，使家长家庭教育技能的培养切实落到实处，进而提升家庭教育的质量和水平，必须寻找出路，改变这种状态，使家长家庭教育技能的培养常规化。 四、促进家长家庭教育技能培养常规化 促进家长家庭教育技能培养常规化就是把家长家庭教育技能的培养从目前自发零散状态提升为有政府职能部门统一组织实施的系统化、制度化、常态化的常规教育。在管理层面走专业化和社会化相结合的家长家庭教育技能培养常规化之路。 （一）设立专门家长教育机构，由专门部门管理，而不依附于学校等其他主体 目前的家长教育机构基本是以学校为主体承办的家长学校，这样的家长学校容易成为学校教育的附庸，染上应试教育的色彩，专门设立的家长教育机构由专门部门管理可以避免出现这种情况。设立的专门机构可以由教育部门或者妇联等其他部门的专人管理，也可以由专门培养的家庭教育导师管理。提供专业的家庭教育课程以及家庭教育问题咨询和帮助，甚至可以举办家庭亲子活动等。 （二）家长教育指导师专业化和职业化 1.在全社会范围内，建立家长教育指导师专业化的岗位资格认证制度。实施家长教育指导师的资格认证制度，是克服当前家长家庭教育技能培养自发零散状态的缺陷、确保家长家庭教育技能培养常规化的一个重要举措。目前正是由于指导师没有进行资格认证，他们没有形成一个系统、规范的教育理念和教育内容，各持己见，各成一家之言，因而也给家长带来了不少困惑。许多家长在众多的所谓的专家观点中迷失了方向，只能是获取零散的很不明确的教育观念和教育方法。实施家长教育指导师资格认证制度，将改变这一零散、自发的现状。 2.在大学设置相关专业，专门培养家长教育指导师。资料显示，在欧美国家每300人就拥有一名家庭教育指导师，全美国拥有80万名家庭教育指导师，而目前我国拥有家庭教育指导师的专家不到2万人，市场需求具有极大潜力。 在大学设置这一方向的专业，一方面是顺应社会的发展要求，为家长家庭教育技能培养常规化提供专业化的人才，更好的为我国教育事业服务;另一方面也能够拓宽专业选择渠道和就业渠道，可以在一定程度上缓解就业压力。 （三）家长资格化 在全社会范围内推进做家长也需要家长培训证书的家长资格认证制度。马克思说，做教育孩子的父母是门职业。做家长也要具备资格证书，这一做法已经在许多国家中实施，目前我们国家也应该逐步推行这项证书制度，并且明确家长资格证的获得不是一劳永逸的。我们根据子女所处的年龄段及不同年龄段的特征把家长家庭教育技能常规化培养分为7个阶段，分别是准父母培养阶段、学前儿童父母培养阶段、幼儿园至三年级父母培养阶段、三年级至六年级父母培养阶段、初中父母培养阶段、高中父母培养阶段、大学及以上父母培养阶段。因为每一阶段孩子的成长特点和需求不同，所以也对做父母的提出了不同的要求，因此家长在每一个阶段都要取得相应的家长资格证。 （四）课程设置与管理 针对家长家庭教育技能培养常规化，我们对专门培养家长教育技能的课程设置与管理提出自己的想法与建议。 1.课程设置。第一，根据子女所处的年龄段及不同年龄段的特征把家长家庭教育技能常规化培养分为7个阶段，针对不同阶段进行不同的有针对性的课程设置。第二，为了适应不同家长多样化的需求，将每一阶段的课程设置分为选修课程与必修课程。必修课程是针对同一阶段的所有爸爸妈妈而设置的，内容是一些基本的教育孩子的价值观和教育方法。选修课程针对爸爸与妈妈的不同和每个家长的区别进行多样化的设置，给家长提供有针对性的多样化的选择。 2.课程管理。第一，采用学分制，在家长家庭教育技能培养常规化的每一阶段规定爸爸和妈妈分别应修够具体的必修课的学分和选修课的学分。第二，采取家长资格认证制度，家长只有在每一阶段修够所要求的学分，才可以取得相应的家长资格。 家长家庭教育论文:以“家长学校”为抓手协调学校和家庭教育的思考 【摘 要】 在信息化、网络化发展迅猛的当今社会，传统的宣传效果已经无法满足企业的需求与未来发展。越来越多的企业，已经开展丰富的网络媒体方式，宣传自身的企业文化，企业特色、从而提升企业的社会影响力。网络媒体在企业宣传应用中，其作用淋漓尽致地展现了出来。所以，如何合理运用网络媒体提升企业形象，已经是企业宣传部门势在必行的头等大事。利用网络媒体提升企业的宣传效果，具有跨时代的现实意义和作用。文章旨在分析网络媒体特点，以及对企业宣传效果的影响。 【关键词】 网络媒体;企业宣传;影响效果 一、构建学校、家庭、社会“三位一体”德育工作网络 1.思想上高度重视，工作有方向 为了构建学校、家庭、社会“三位一体”德育工作网络，根据农村家庭教育实际现状，2012年秋季，学校在原先“家长学校”的基础上扩大家长学校的规模。为此，学校召开行政组会和全体教师会，湖北武汉木兰乡塔耳小学法人柳校长、分管教学的焦校长和分管德育的黄校长都一一做了讲话，对开办“家长学校”工作进行动员部署，提出了工作目标与要求，既让全校老师统一了思想、又明确了开办“家长学校”的重要性，以及今后的工作方向。 2. 学习他人经验，做好“家长学校”授课准备 有组织有计划有目标地开办“家长学校”，对于塔耳小学来说不是一个全新的工作，大家对如此大规模地组织家长参加“家长学校”的学习培训，还属首次。学校领导及时做好思想工作，利用学校工作例会进行“家长学校” 的交流;引领教师进行 “家长学校”专题学习;推荐网页上的专业网站给老师课余浏览或学习，把有关“家长学校”内容的读书笔记作为教学常规工作月检内容。学校还给担任授课的老师下发专业书籍，要求骨干教师带头学，编写授课资料。在领导的督促和鼓励下，老师们变压力为动力，课题组长带领课题组成员利用网络，学习“专家解读：开展家长学校的必要性”;拜读了 “专访专家梁巍：家长学校――实现家园共育的重要载体”等文章。通过骨干教师的引导，“家长学校”专题学习在老师们中间蔚然成风，为有效授课打下了坚实的基础。 3. 领导做表率，发挥引领、辐射的作用 塔耳小学柳校长率先承担工作任务，由他牵头做了一系列的先期准备工作，率先给家长授课，成功主讲了“有出息的孩子是怎样培养出来的”，能容纳120人的多功能教室座无虚席，就连走道、走廊都站满了人。 一直以来，让老师备感头疼的是一年级新生入学后的教育和管理。在本学期开学后，笔者作为课题组成员和一（1）班的班主任，有针对性地给全校一年级新生家长上了一节主题为“家校合作，共同托起明天的太阳”的新生入学教育课，效果很好。在家长的有效配合下，以前的新生一两个月言行还如脱缰的野马，现在的新生在短短的两周时间内就适应了小学生活，像个真正的小学生了。 4. 加强家长学校培训的针对性 木兰乡地处黄陂北部偏远山区，学生多半为留守儿童。学生在家的监护人大部分为爷爷、奶奶或外公、外婆，他们的家庭教育理念是无法和城市、乡镇的学生家长相提并论的。为了更有针对性地服务家长，四年来，塔耳小学每学年都要对所有家长进行一次问卷调查，结合实地入户走访了解的情况，对学生家庭情况进行全面梳理、归类问题，选择最突出的家长需求或问题作为新学期“家长学校”开班授课的内容。2013年秋，第三期“家长学校”开班前，通过问卷调查和平时观察、家访，发现大部分家长只对孩子的言行和习惯提出要求，而自己的言行却是随心所欲，丝毫没有给孩子起到表率作用，于是就将这一期的培训内容确定为“父母是孩子的第一任老师”。由于培训内容的针对性极强，在参训家长之间产生了强烈的反响，引起了他们深刻反思。 5. 保障经费，深入调研，切实改善家校关系 为了做好家庭教育现状调研工作，学校在经费上面给予大力支持。四年来，塔耳小学在家教学校工作方面除了有专项资金投入外，老师的专题学习、培训、走访、打印等费用全都是学校承担。学校自2011年秋季开始，坚持开展“课外访万家”活动，要求全体教师都参加家访活动，一定要入户走访、调查。了解学生家庭环境，倾听家长或监护人心声，针对孩子在学校和家庭中的问题，与家长或监护人一起想办法，将家长的共同心声、带共性的家庭教育问题及时向学校反馈，协助学校有针对性地开展“家长学校”工作，真正帮助家长解决问题，不断改善家校关系，改善家庭教育环境。 二、学校“家长学校”所做的工作及取得的成效 1. 家长的学习态度得以转变 刚开始时，有相当一部分家长并没有把上“家长学校”当成一回事，有迟到、早退甚至以各种理由推脱不来的现象。有的家长接到学习邀请函把它当成一种负担，觉得影响了自己的工作或挣钱，有的家长即使来上课手中还拿着要干的活计，在学习中有频繁聊天现象。一次、两次、三次的学习过去了，授课老师严谨的教学态度感染了家长，精彩的授课内容吸引着家长，听课家长之间也互相影响着。如今，家长们都渴望上“家长学校”，上完这一期的“家长学校”课，马上期盼着下一次授课，这一可喜的变化都说明家长们的学习态度转变了。 2. 家庭教育观念得以改变 曾经的家长只关注孩子的成绩，不过问孩子的品行，甚至向孩子灌输错误的做人、做事观念，现在都得以很大改善，越来越多的家长开始和孩子一起学习，做孩子的表率，用空余时间和孩子一起玩耍，做孩子的朋友，家庭的环境更适合孩子的成长了。 3. 家校的关系和谐了 由于家长有更多的机会走进学校，亲身感受到学校、老师对家长、学生的责任心，无不为之感动。加之专业家庭教育知识的学习，让他们教育孩子、与老师的协调配合能力有很大提高。他们对学校和老师的教育认可度在不断提高，把学校当成孩子们健康成长的乐园，把老师当作最知心的朋友，和谐的家校关系逐步形成，正在稳固发展。 4. 校园环境美、净了，孩子们快乐了 家庭和学校教育的有效协调，极大提高了教育效果。学生的良好行为、习惯较快养成。如今，随时走进塔耳小学校园，看不到一片废纸和一点垃圾，一排排绿树鲜花旁，不时探出“树木是我们的朋友、请爱护小花”的小牌子，还有那校园内有序放置的分类垃圾箱边，常有学生自觉捡起地面的垃圾投入到箱子里，助人为乐的现象随处可见。课间，再也听不到孩子们骂人说脏话的声音。 三、“家长学校”存在的不足及努力的方向 塔耳小学开办“家长学校”尽管取得了一些成效，但是也存在着不足：一是场地小，培训面窄。二是没有统一的、分级的培训教材，更没有培训大纲。下一步，我们将从以下几个方面作出努力： 1. 发挥学校和社会合力，改善培训条件 单靠学校本身办好“家长学校”还是不够的，所以在今后我校会多争取领导和社会的支持，改善培训条件。同时，改变以前学校老师讲，家长听的单一培训形式，多考察、多实验、多探索、把更多公益资源和专业力量吸引到家长学校平台上，使之更有丰富性、专业性和对家长的吸引力。 2. 进一步完善现代教育技术平台 学校在已利用的校讯通、微信等现代教育技术平台基础上，加大对家长宣传。让家长们感受到现代教育技术的神奇力量，使家长的学习和培训畅通无阻。 3. 提高家长学校师资水平 向全区、全市优秀的家长学校进行实地考察取经，多和本乡其他兄弟学校交流，听取他们好的想法和建议，以提高自己的专业技能和水平。 4. 制定培训大纲，改进培训教材，落实培训评价 通力合作，分工协作，吸取四年来的经验和教训，制定出适合本土“家长学校”的教育大纲，使家长培训更具科学性、专业性和针对性。塔耳小学“家长学校”的开办是家长的幸运，更是孩子的福音。但是，目前全乡仅此一所学校开办了“家长学校”，还有大多数的家长和孩子徘徊在家庭教育的迷茫区。要想让“家长学校”向更科学，更专业，更有针对性和实效性方向发展，我们的路还很长，充满着挑战和艰辛。只要我们有一颗责任的心，就一定会昂首阔步朝前走，让“家长学校”在整个木兰乡农村学校扎根、开花、结果。 家长家庭教育论文:如何让家长走出家庭教育的误区 摘要：探讨家庭教育的方法、方式，需要家长理性对待，要考虑子女的实际情况，要自己作出榜样，重视心理教育，全面地了解自己的子女，才能达到对其教育好的最终目的。 关键词：家庭教育；讲究实际；误区析辩 家庭教育本来应该是一种理性的行为。但很多家长却是盲目的。有些家长在教育子女成长的过程中，错误地把自己的价值观、经验以及方法强加给了子女，出现了问题以后，家长才会对子女教育一番，而如果子女平安无事，家长的教育也就放松了，以为万事大吉。甚至有的家长按照自己的意愿去教育子女，给子女设计未来，完全不顾子女的实际。这种家庭教育往往事与愿违。笔者在指导家庭教育中，应强调实际的重要性，要充分考虑到六个方面的原因。 1.表表率子女、形成榜样 家庭教育中的口头说教，不少家长认为：家庭教育就是"说"子女，把一"言教"作为家庭教育的唯一方式或主导方式，这显然也是一个误区。家庭教育的一个重要特点是它的渗透性，即渗透在家庭的日常生活之中。应大力提高家长的教育意识，重视这种渗透性。笔者把家庭教育归结为："言传、身教、境教"的结合，三者缺一不可。"言教"应是启发性的说服教育，不是随意的批评、训斥，有些家长的言教，很少耐心地摆事实、讲道理，主要是批评、责备，甚至谩骂，这肯定会激起子女的逆反心理，不会收到好的效果。"身教"是指家长的示范性教育，即处处给子女做出好的榜样，使子女敬佩、信服，从而学习家长，自我教育。有些家长，只管子女，不管自己，要求子女做到的，自己却做不到，甚至背道而驰，这样的家长只能给子女留下一种口是心非、言行相悖的负面印象，从而给子女造成不良的影响。"境教"指环境教育，即创造有利于子女身心健康成长的环境。当前，一些家庭重物质轻教育的倾向是不利于家庭教育的。指导家长走出单纯说教的误区，必须给家长讲清道理，在言教、身教、境教的结合上，教给家长一些具体的方法。 2.说教空洞，无的放矢 95%以上的子女认为"父母无休无止地唠叨"和"空洞地讲道理"，是最让他们头疼和烦恼的事情。 误区是要通过讲道理的方式去教育子女。家长朋友们必须明白一个道理，子女最不爱听家长们讲道理，子女们不是不明白道理，而是经历和体验太少，没有按照道理去做的强烈愿望。家长不停地讲道理，只是一种枯燥、机械的说教，不但达不到教育子女的目的，反而疏远了父母和子女之间的关系，伤害了亲情，使子女变得麻木不仁，甚至逆反。 如：某机构测试问学生一个问题，"在你们成长的过程中，最让你们头疼和烦恼的事情是什么？"大家可能不知道，95%以上的子女回答是"父母无休无止地唠叨"和"空洞地讲道理"。这给子女们造成的精神上的痛苦远远超越了生活中物质上的不满足，以及学习成绩不理想带来的痛苦。 试问一下家长朋友们，如果教师教育学生的方法，不但不能帮助学生解决问题，减轻压力，学会积极快乐的面对人生，反而使学生很痛苦，压力大增，甚至逆反加重，亲情疏远，您还把那些空洞的道理挂在嘴上吗？有些家长朋友告诉笔者说，"自己忍不住想说"。那么，请问您作为成人都无法改掉自己的不足，难道子女就能做到吗？ 家长朋友们请记住，无论子女的现状怎样，我们都应该停止说教，思索两个问题。一个是为什么子女会出现这样的想法和行为，自己的教育哪里出现了问题；一个是如何帮助子女战胜困难，走出困境。家长朋友们想清楚这两个问题再行动也不迟。教育子女是一辈子的事情，千万别冲动、意气用事。 3.疏导教育，重视心理 对子女的心理健康缺乏指导，加强学生心理健康指导，不仅仅是学校教育中的重要工作，也是家庭教育中不容忽视的任务。近年来，由于家长不了解子女的心理，错误地处理问题，导致子女心理严重失衡，以致出走、自残、自杀、杀人的案例不是个别的，还有一些子女出现心理障碍和心理疾患。目前，要求所有的家长都能够进行心理健康指导是不现实的，但让家长明白子女在成长过程中，有心理健康问题并引起高度重视却是非常必要的。在家庭教育中，家长应该细心观察子女的言行，发现不正常的苗头，及时采取疏导措施。自己不能解决问题的，要及时与老师联系，请教行家，共同商量解决办法。 4.关爱方式，讲究适当 家庭教育中的过分之爱。爱自己的子女是人的天性，无可厚非。但是，家长在家庭教育中往往陷入各种爱的误区：养而不育的本能之爱；偏袒、放纵的溺爱；揠苗助长的狂爱；设计完好的锢爱。作为父母爱自己的子女是人的一种本能，但仅有这种本能的爱，是不能培养出社会所需要的健全人的，这就必须把本能的爱上升为理智的爱。没有爱的感情，就没有家庭的快乐；同样，没有理智的爱，就没有真正的家庭教育。认为"树大自然直"是非常不理智的，殊不知"树大难掰"不仅是千百年来人们的经验的总结，更是对父母停留于本能之爱的告诫。随着独生子女的增多，"溺爱"的倾向也在不断蔓延。有的家长对子女百依百顺，想尽一切办法满足子女的物质需要；有的家长不让子女做家务，包办子女的一切，甚至连吃饭都要一口一口地喂；有的家长因过分担心子女的安全，而将自己的子女"与世隔绝"，限制子女与他人之间正常的人际交往；有的家长因为偏爱自己的子女，往往只看到自己子女的优点，而不能正确对待子女的缺点，为自己子女的缺点、错误辩护，甚至与别人发生冲突也在所不惜。家长的这些做法使子女变得自私、孤独、怯懦、冷漠，养成许多坏习惯和不良品质。有的家长"望子成龙"、"望女成凤"心切，在家庭教育中"走火入魔"，他们无视子女的身心发展规律，给子女安排五花八门的学习内容，把子女压得喘不过气来，置子女的感受和爱好于不顾。这种"揠苗助长"的疯狂之爱，无疑是对子女心灵的戕害。 5.妙用鼓励，巧用批评 父母使用正确的确认、鼓励、表扬等方式，让子女自尊心得到满足的同时，做人的自信心也得到提升。 很多家长认为子女做了错事就应该批评，否则会养成坏习惯。家长的目的是好的，但方法出现了偏差。用批评的方式帮助子女改正缺点，是不可能真正达到目的的。 教育子女，批评是一种方式，但一定要把握分寸，破坏性的批评只会毁掉子女的自尊心，把子女的自我价值否定了，把子女的潜能埋没了。许多家长看到子女出现问题，心里非常着急，常常口不择言，想到哪说到哪，全然不顾效果及后果，结果，子女一开始还能默默接受，后来就会发展到顶嘴，甚至争吵。这样的批评方式不但解决不了问题，反而使矛盾转移并激化。 真正帮助子女改掉缺点的方式是"亮点原则"。也就是学会看到子女的优点，给他们做积极的肯定和认同，使子女做人的价值得到升华，积极的因素得到提升，进而产生一种想改变自己的强烈愿望。 因为每个人都想在别人面前展示自己好的一面，都想得到别人的认同，而父母使用正确的确认、鼓励、表扬等方式，就是让子女自尊心得到满足的同时，做人的自信心也得到提升。这样他看到自己的缺点都不顺眼，子女会努力"伪装"自己，最后，形成良好的习惯，改掉自己的不足。爱是伟大的武器，如果你真的爱你的子女，那么，你就多一些耐心，不要轻易地伤害子女。 6.德智并重，情操高尚 家庭教育中的重智轻德及重知轻能许多家长只关注子女的学习成绩和分数，而对于子女的品德和情操则不管不问，漠然置之。重视智育是应该的，但轻视品德就不应该了，问题还在于有许多家长把知识与智力等同起来，重视知识的学习，而轻视能力的培养。据此，教师在家庭教育指导中，应该引导家长认清成人与成才的关系，德育与智育的关系。家庭教育的重点应该放在子女学会做人上，指导子女发展自我意识和自我教育能力，树立远大理想，培养子女的责任意识和责任感、使命感，把今天的努力与将来为社会、为祖国做贡献联系起来。要知道，一个道德存在缺陷的人只会自私自利，损人利己，不可能孝敬父母，关爱他人，更谈不上报效祖国，为国争光了。 家长家庭教育论文:人才成长理念下引导家长做好家庭教育研究 摘 要：与学校教育相比，家庭教育对学生身心发展的重要性不言而喻。作为学生教育过程中的重要角色，家庭教育贯穿于学生成长的始终，好的家庭教育会造就学生优秀的品格和能力，进而影响学生的一生。文章通过对家庭教育实例的对比分析，引出学校有效引导家庭教育的对策，旨在为学生家庭教育提供一定的参考。 关键词：家庭教育；学校教育；沟通；指导；成长 “父母是儿女的第一任老师，更是终身的老师。”这一观点在现今的社会已被普遍认同。良好的家庭教育是学生身心健康成长的保障，是其未来走向成功的基石。现实生活中，每个家庭的教育环境和条件都截然不同，这就使得家长对学生的教育方式也存在较大差异，教育成果也不尽相同。但无论采取何种教育方式，不可否认，其出发点都是以对孩子的关心为基础的。对于科学的家庭教育方式，学校应该予以提倡和鼓励，并在家长之间借鉴和推广；对于不恰当的教育方法，学校有义务对其进行指导，帮助其实现根本性转变。因此，在学生教育方面，学校和教师要积极地与家长沟通交流，做好家庭教育的科学指导，让学生在积极向上的良好家庭氛围中茁壮成长。 一、不同的家庭教育方式造就学生不同的表现 （1）权威民主型。学生小Y和小Z的家长采用的家教方式属于权威民主型。这类家长通常会尊重学生的意见和观点，鼓励他们表达自己的想法并参与讨论。当学生的行为出现问题时，家长会指明其行为的不当之处，并引导其重新设立恰当的目标，坚定地按照规则去实施；当孩子出现不满、抗拒的情绪时，家长能反思自己的做法是否恰当。在这种教育方式下成长的学生往往具有较强的独立性，善于自我控制和解决问题，而且其自尊感和自信心也较强，喜欢与人交往、对人友好，因此在学校很受老师和同学的欢迎。 （2）先管后放型。在与问题学生小L的家长进行交谈时，教师发现家长刚开始采用的教育方式是严厉型的。当孩子在学校顽皮闯祸后，家长先是苦口婆心进行劝导，见其无效，就开始动用暴力手段，如此家教的结果是，学生为了避免挨打挨骂，养成了对家长撒谎的不良习惯。久而久之，家长对孩子丧失了信心，经常以工作忙为借口忽视对他的关心。这种先严厉、后放弃的家教方法很不可取，学生通常会因为无法得到家长的关心而自暴自弃，性格孤僻，进而发展为问题学生。 （3）溺爱型。学生小F的家长对其十分宠爱，孩子做错事了，他们做的第一件事就是为孩子找理由辩护。这种家庭教育方式会导致孩子幼稚，唯我独尊，做事不计后果，难以与同学融洽相处。后来在学校的引导下，家长改变了家教方法，使学生的行为习惯有了明显改观。 （4）专制型。学生小Q的父母因为工作曾经长期两地分居，独自带着她的妈妈对她的教育很专制，时常抱怨生活，动不动就责骂孩子。所以，导致小Q一直以来都很自卑，不善于交际，班级同学也都不愿和她玩。后来随着家庭环境的有所改观，家长的教育方式有所转变，她也变得开朗多了。 （5）朋友型。学生小W的家长采用和孩子交朋友的方式，取得了不错的效果。原本小W是一个反叛心理很重的学生，家长为了改善这种状况，经常带着孩子出去玩，教他骑车、溜冰。现在的小W，学习成绩虽然不是很突出，但是自理能力、独立能力都有了明显提高，有事也愿意和家长交流，在校与同学相处得也不错。 二、积极沟通交流，做好家教指导 首先，教师在接手一个新的班级时应对学生的家庭情况及家长特点进行初步调查分析，做到心中有数，然后按照不同层次，进行分组辅导。例如，对有一定文化知识、有较强家教意识的家长，可以向他们推荐或提供一些家教文章书籍，让他们自学，并在学习后向其他家长交流介绍。在后续与家长的接触交流中，教师要进一步深入了解学生的家庭状况和家长的性格特点，对其进行再分类，掌握好与各种类型家长的交往艺术，以诚相待，使家教指导工作收到事半功倍的效果。其次，学校可以在了解家长整体需求的情况下，有目的地邀请有关专家，分层为家长做讲座。例如，家长最关心如何指导孩子学习，那就可以请专家在学习方法方面进行讲解。除此之外，还可以由学校出面征集优秀家教经验的文章，再编成校刊赠送给家长，肯定会大受欢迎。在学校开辟“家教天地”专栏，也是宣传普及家教方法的有效手段，家长能够通过公开阅览的方式互相学习、互相影响，对家教方式的改变也会有促进作用。学校对家庭教育工作的指导的关键在于教师和家长多沟通、多交流。现代的科技水平发达，教师与家长联系大多通过电话和网络实现，这种联系方式固然方便，但要想取得更好的沟通效果，还是应该采用面谈的方式。由于时间等诸多因素的影响，使得教师去家访或家长来学校找老师谈话的方式难以实现。因此，学校可以考虑分年级开设“家长接待日”，定期开展家长“校访”活动，并为家长提供专门的接待室，以便于教师与家长的及时交流和沟通。 三、结束语 每个孩子都是独一无二的，都需要社会和家庭的共同呵护。因此，学校和教师只有对家教方法加以改进，使家长在家庭教育中做到严慈相济，才能为学生营造一个和谐、民主的成长环境，学生才能够快乐地成长成才。

插画毕业设计论文:摄影与插画的设计结合 艺术与科学不断推动着平面设计花样的翻新。技术的不断发展，媒体形式的不断多样，为人们实现更多的设计诉求奠定了基础。多层次的表现手法必定是设计的发展趋势，也是设计在完美、完善自身方面的方向之一。先锋的新锐设计师们总是在不断地找寻属于新时代的视觉符号，这个过程是自然和必然的，因为全新视觉体验的开拓是设计永远的主题。 在平面设计领域，图像与绘画，这两种设计元素可以在当代社会中更好地得到发挥，其各自的表达特色和表现手法可以通过更加新颖的形式进行结合创作。 新艺术运动以来绘画、插画的商业运用已经得到了大众的认可和喜爱，并成气候，绘画作为平面设计的一种表现手段是传统审美与工业大生产自然传承的产物。绘画艺术作为平面形式中最具表现力的艺术创作语言，经过人类历史千年发展的不断变迁，无数派系在世界的舞台上百花齐放，从未间断地为人性的释怀、精神的企及打开一扇扇窗。如今，在电脑科技和媒体技术的支持下，视觉语言的表现力宛如长出了独立和自由的翅膀，在这片崭新的设计天空翱翔，让人惊叹，难以捉摸，又保持着新的期待。 绘画的概念从我们已知的有据可查的岩洞原始人绘画涂鸦中便已确定。即徒手用绘画工具(毛笔铅笔钢笔水彩笔蜡笔圆珠笔水笔等等)在画面载体(画布纸张墙面木板等等)上进化艺术创作的形式。 插画则是传统绘画中比较新的一个门类，涵盖的样式非常广泛，最初是商业化社会发展需求的一种艺术新形式。现今插画在表现技法多样性的探求，或是在设计主题、表现的深度和广度方面都展示出非常强的魅力，从而更具有艺术的表现力。 手绘插画的特质： 1、原创性 每一根线条，每一块颜色，都是不可复制的带有个性的原创产物，附载着特定时空下的作者“灵魂”。 2、直接性 由于和人的身体关系密切，所有的插画作品都可以非常直白地反映出心理特点和创作者的个性和习惯，作品便同心灵的距离非常接近。直接通过肉体与物理工具的作用，每一笔都记录着特定的时刻与情感状态。 3、不确定性 手绘和材料运用结果的无法精确预料，更随性更接近自然法则，特别体现在传统绘画语言中。比如水墨的晕染，水彩的融合交替，线条的轻重力度。粗细角度或是手势体现，更可以是纸片木料的撕扯拼贴结果，喷枪的墨粒和水渍的形状。 所有的墨迹，形状与色彩都不是绝对被控制着的，而是充满着无数微妙的物理和化学变化，无法被统计。 4、表现形式灵动多样 综合了手绘插画的以上特性，决定了其表现形式的灵动多样，具有很强感染力。为画家和设计师提供了无限的可能。 5、摄影与插画的结合 摄影艺术作为现代图像艺术的主体，在设计中的运用始终是处于基调位置的，是不可缺少的重要元素。无论是传递基本信息，还是引发观众共鸣，无论是独立作用平面，还是交错于字里图间，有着不能替代的独特品质。 相对于绘画艺术来说，摄影的诞生开创了全新的艺术领域。从此，艺术能以完全再现的写实手段来记录和表达情感和进行艺术行为，物理感光和化学冲印同绘画的写实性不可比较，体现了其特殊的存在价值。摄影、影像图形在处理光与影以及构图方面更具有细腻的感染力，相对于普通绘画艺术来说光影的自然过渡、景深感，物理成像载体的色调感，这一切的艺术把握能极大地产生平衡自然的美感，在设计中也可调动起感染人、说服人的力量。 在传统的图文混排样式中，我们发现文字作为图形的角色可以带来更多的视觉体验，与此同时，文字走上了向图形化发展的支路，并在发展历程中不断变化完善，放开手脚，最终，图形符号完成了与摄影的结合。 从摄影和插画设计的发展情况来看，双方的出现都比较晚，但发展得非常迅速，曾一度遭受到了传统美术界排斥。摄影与插画一直为自己的存在意义而求证。在不断的界定与融合之中，我们看到了交叉互动的融通可能性。随着社会文化经济的发展进步，摄影与插画已经日趋完善，各成体系，受到人们的高度重视。正是科技的进步，为它们殊途同归的艺术效能开启了可能之门。 他们能够“结合”的技术范畴问题得到了解决，那么他们之间又存在着怎样的共性与关系，致使他们的联合贯通成为平面设计的又一走向呢? 各种手段媒介手法的交互应用已成为设计界的趋势，对平面设计来说也是如此。多媒介的声色组合在不断创新变化，在形式上满足不断变化进步的社会文化。平面设计中运用的摄影，在以主题展现为价值走向的过程中，同时也披裹着艺术素养的外衣，恰恰在这两点上，插画元素的介入都可以起到相辅相成亦或是画龙点睛的效果。当今广泛运用于商业领域的以摄影为主题的招贴海报中，比较流行的手法诸如在人物四周加上矢量动作效果线条增加漫画效果，或对话框写出海报主题，增加情趣；用电脑软件修改照片中的人或物使其一半拼接在另一种人或物上(可以是实物摄影，亦可以为绘画等任何形式的图像)利用替换的心理效应达到吸引人和清晰准确表达信息的作用等。有时，成功的设计作品单就摄影上其语义是单一的，一旦经过精妙的其他元素介入，结果使其成为含有双关语义的有趣之作。而这非摄影元素往往便是绘画元素，因为其在形式上富有对比性和人性味。 纯粹的增加视觉美感的非摄影元素的添加，同样非常流行多见。如富有东方韵味的笔墨晕染在摄影作品中的渲染铺展，“静怡”可体现东方的雅致气质， “张力雄浑”是文化气度的挥洒；或是水彩淡雅的茶花纹案，同午后阳光中的贵妇组织成图，凸显欧式风情。 在视觉感受上，摄影与插画的属性又产生出一种可遇不可求的对比，这种对比的效果是通过同样的两维平面，却由截然不同的物理方式(胶片光影成像，画笔在画纸上的笔触)在同一时空中呈现的有趣结果实现的。在人类普遍认为美的视觉成因中，“对比”是不可或缺的一个大项，对比能通过视知觉实现内在心理的平衡，从而获得一种舒适感，如色相对比，红和绿；明度对比，白与黑；材质的对比，光滑与粗糙等。摄影的顺畅平滑特质同插画的自然随性可以带来特别的视觉刺激，蹦跃出平衡的火花。 插画毕业设计论文:插画对中国近代平面广告设计的影响 我们生活在一个广告的时代。随着社会生活的发展,人们工作日益繁忙和紧张,我们在接受广告信息的同时,更想得到娱乐和艺术享受。当今广告必须在传达信息的同时通过娱乐性、艺术性来满足人们心理上的审美需要。插画设计作为视觉传达的重要手段之一,其开放性的内容,千变万化的视觉形式,使之在视觉设计的各个领域应用相当广泛,除了传达信息,插画还作为一种图形形式出现在平面广告的主体中。 一、插画的起源与发展 在最初,插画仅限于书籍插画以衬托文字,其表现形式只是以“画”的形式出现,表现题材多是战争,宗教故事。插画在当时注重诗,书,画,印相结合的中国并不多见。 新中国成立以后,“小人书”的出现无疑是推动了插画的发展,尤其是在70年代,以后,压抑许久的“书市场”文化,呈现出蓬勃的发展势头。其中很多有着极高的艺术价值,被现在的收藏家门争先收藏。 而现代,随着电脑软件的加入,插画的元素也日益丰富,呈现出“百花齐放”的发展势头。特别是最近几年,随着网络、媒体的发展,不断大量涌现的“新鲜人”以日记的形式,开始绘制风格另类的故事。例如,现在在网络上火热传播的“东京留学绘图日记”画面诙谐有趣,简单易懂,内容多是个人情感的一种宣泄。绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪的还是象征化的情绪,都能自由表现处理。 二、插画对现代平面设计的意义 插画在平面设计中的主要功能包括吸注功能,看读功能和诱导功能。吸注功能主要是指吸引消费者的注意。插画的看读功能则主要指快速、有效地传达招贴广告的内容。最好的招贴广告插图应是简洁明了、便于读者抓住重点的插图。插画的诱导功能指抓住消费者心理反应,把视线引至文案。好的插图应能将广告内容与消费者自身的实际联系起来,画面要有足够的力量促使消费者进一步想要得知有关产品的细节内容,诱使消费者的视线从插画转入文案。 三、插画的特征 1.认知性:广告设计中,认知性是图像语言的生命。例如:现在我们在步行街看到的奥康皮鞋的新款上市的海报招贴,不再是冗长的文案与形态的结合,而是采用了比较清新淡雅的画面作为新款上市的海报,让人在这个沉闷的夏天不由得眼前一亮。 2.普遍性:现代设计是为大工业生产服务的,设计作品会在大众中广泛的传播,设计的图形语言只有具备普遍性才能为大众接受。 3.通俗性:任何语言都只能在一定的范围内被理解,只有具备有关文化背景的人才能接受到文字符号所传达的信息,只有符合特定相关的符号才能在这一范围内被接受,但是图形不同,可以说它是通用语言,无论谁都能够看懂。 4.独特性:在平面设计发展的今天,“求异”是关键,而插画以尽可能多的表现形式创造出了很多优秀的作品。 插画是用视觉艺术语言来传播信息,它具有形象化、具体化、直接化的特性。插画的设计是在整体广告策略的指导下进行,表现的内容要紧紧围绕广告主题,突出商品信息的个性,设计创作新颖的、有诉求力的图形语言。 四、插画在平面广告中的应用 插画的设计是在整体广告策略的指导下进行,表现的内容要紧紧围绕广告主题,突出商品信息的个性,设计创作新颖的、有诉求力的图形语言插画可以有几种:黑白画,喷绘插画,绘画插画,摄影作品等,表现形式有写实,象征,卡通,装饰等手法。插画轮廓线是牵引消费者进入主题的导线,它使广告版面有一个独立的空间,从而抓住观众的视线,轮廓线要求简洁、明快,用曲线、直线或图案描边线。插画的色彩则反映广告的主题,比如,红色,体现的是强有力的色彩,能引起肌肉的兴奋,热烈,冲动;绿色,具中性特点和平色,偏向自然美,宽容色彩,可衬托多种颜色而达到和谐,抓住了色彩的象征意义,也就更贴切消费者的心理和生理,让色彩激起人们购买的欲望。 现在插图也可以被分解成片段,或由众多的、从资料抽取的一些图像组合起来。计算机系统使“拼贴”这种技巧得到发展,只需扫描图像,再天衣无缝地切割和粘贴各片段,处理后再将它们插入到一个整体设计中,其最终的视觉复杂性和整合的高水准是传统媒介所无法企及的。 传统手绘插画与现代平面设计相结合的平面广告,现在已经开始广泛地运用到我们的日常消费品中来。我们在超市购物时常常被那些琳琅满目的物质所吸引。越来越多的商品充斥着我们的生活。如何选择也成了一件让人头疼的事情。在同样性价比的商品面前,我们常常更愿意选择那些色彩美丽,包装精美,能一眼抓住我们眼球的商品。 例如, “心相印”――这个品牌,最初的平面设计中以面、线的运用为主,到现在将几米大师的插画,运用到招贴海报,甚至包装上来。在众多市场品牌中,其新颖的设计,使人眼前一亮,在市场上获得了很好的口碑。 总之,插画已经越来越多地应用到平面广告的设计,它无疑给平面设计带来了更为广阔的发展空间。插画与平面设计之间是相互联系,相互推动的。插画丰富了平面设计的表达“语言”。同时,插画的商业价值也需要平面广告来体现。在以后的设计中,我相信它们之间的联系会越来越紧密,应用越来越广泛。 (作者单位:湖南科技职业学院软件学院) 插画毕业设计论文:论插画设计与宣传美好滁州的融合发展 宣传美好滁州的方式大多停留在普通照片阶段，没有升华后的艺术形式和创作题材，用插画来宣传滁州的风景名胜、风土人情、艺术文化将更具辨识度和影响力。插画可以手绘、可以电脑制作，可以是写实、唯美、抽象、卡通等风格，如果与地方文化相结合，将形成极其丰富的形式和内容，对宣传美好滁州有着重要的意义。 插画是以形象生动的视觉语言，以直观真实的形象吸引人们的眼球，并展示它所蕴含的内容。插画存在于生活中的方方面面，在设计领域也发挥着极大的作用。它的实用功能很强，例如，它使电影海报、影视文化等内容更丰富，增加商业活动的宣传效果，使文娱活动能更形象生动地说明问题，在包装和宣传上更能发挥作用。滁州地区有丰富的物产资源、悠久的民间艺术文化、秀美的山川景物，有较好的旅游潜质。本文从宣传滁州地方文化特色为切入点，对滁州周边县区的地方文化特色进行调研及深入研究，结合插画的艺术特点，将插画与宣传美好滁州相融合，力求用插画的形式来宣传滁州的人、景、物以及勾勒新滁城建设的美好前景。这既提升了产品的审美价值，又宣传了滁州的地方特色，有利于人们对滁州地方文化特色感知度的提升，为旅游产业和宣传滁州形象做贡献。 一、插画艺术中宣传与消费的关系 插画中宣传与消费是相互促进、相互影响的关系。宣传是插画最基本的作用，现代插画首先是要最大限度地引起受众的兴趣，进而引起他们的消费欲望，那么怎样做到将信息以最简单明了的形式快速有效地传递给受众，那就是要看插画所传递的宣传内容，是否能够使受众信服。从这一方面来看，插画艺术是有利于消费市场的，二者之间相辅相成的，它既可以带动市场经济的发展，反过来市场经济的需求又不断督促插画艺术的更新和改革。例如，通过插画来“美化商品”“强化主题”可以增强受众视觉吸引力，从而快速接受商品信息，这些艺术的形式是插画存在的载体。这些无所不在的广告插画，以及在各种产品包装中所运用的插画，不仅能够将信息传递给观众，而且能够刺激消费者的购买欲望，引导受众消费。 二、用插画艺术宣传美好滁州的表现形式和内容 （一）插画艺术的表现形式 插画是世界都能通用的语言，涉及社会的各个方面，如包装宣传、商业活动、影视文化、文娱活动、社会公共事业等，因此，它在现代设计中占有重要的地位。插画是现代设计的一种重要视觉传达形式，它具有直观的形象性、真实的生活感和强烈的感染力等特征。插画的表现形式极其多样，如植物、动物、人物、抽象的、卡通的、写实的、夸张的、荒诞的、黑白的、彩色的、多材料运用的、照片的、手绘的、电脑制作的，只要是能形成“图形”的，都可以运用到插画的制作中。 现代插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，也可由功能分类。以传播媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。 （二）用插画宣传美好滁州的内容 滁州市地处安徽省东部，襟江带淮，东临南京，西接合肥，是南京一小时都市圈城市和合肥经济圈城市，近年来依傍南京和合肥，经济文化各方面发展迅猛，也为推进生态滁州、美好滁州打下基础。2012年滁州市做出的《关于建设“美好新滁城”五年行动计划的决定》标志着滁州城市建设跨入了新阶段。为全力推进滁州生态文明建设，2013年滁州提出了《滁州市生态强市建设行动计划》，从优化生态环境、发展生态经济、培育生态文化等方面规划了增强滁州生态竞争力、建设生态强市的蓝图。因此，建设美好滁州不仅是滁州市领导的决心，也是滁州人民的愿望。 滁州市人杰地灵，英才辈出。滁州有丰富的物产资源，如来安花红、滁州贡菊、天才龙岗芡实、女山湖大闸蟹、池河梅白鱼等优质特产。滁州有着悠久的民间艺术文化，滁州南谯、全椒、凤阳三县区荣膺2014-2016年度“安徽民间文化艺术之乡”称号，早在2009年凤阳县就获评中国民间文化艺术之乡。凤阳花鼓与花鼓灯入选首批国家级非物质文化遗产名录，凤阳凤画、来安秧歌灯、洪山戏、明光丰收锣鼓等都已入选安徽省非物质文化遗产名录。滁州地处淮左，湖光山色秀美，既富江南美景，又有淮左秀色，旅游资源十分丰富，其中琅琊山、醉翁亭、凤阳明皇陵、白鹭岛风景区、皇甫山国家森林公园自然保护区等景观驰名中外。这些都是滁州的名片，也是宣传美好滁州的立足点，而插画这种宣传形式更简洁明了，也更易于人们接受。 三、宣传美好滁州的艺术载体及宣传途径和效果 （一）宣传美好滁州的艺术载体 所谓载体就是广告的渠道方式。目前存在的一些广告媒体，有公交广告、电梯广告、楼顶广告、高速大牌、电视广告、电台广告、网络平台广告等。 而用插画的方式宣传美好滁州，可以将设计好的插画作品印在纪念品包装盒、企业形象宣传册、有关滁州的出版物以及手提袋、服装等产品上，也可以将插画作品制成挂件与手工艺和土特产品相结合，并与旅游景点合作，还可以将插画作品到美好滁州微信公众平台等。这些宣传载体大众喜闻乐见，既能提升产品的审美价值，又起到较好的宣传作用。 （二）宣传美好滁州的途径和效果 在信息高度发达的今天，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式，在现代数码科技影响下，插画设计迈向了一个新的高度。它在书籍、广告、商业包装、电视媒体、网络传播中无处不在。美好滁州的插画宣传途径包括海报、漫画、贺卡、挂历、装饰画、包装等，延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。 插画能够真实客观地把产品特征形象化，不仅能够吸引受众的眼球，使人们易于接受，而且它的独创性能够带来审美价值。宣传美好滁州的插画若与当地文化特色结合起来创作，加入民族、地域元素，在传递信息的同时，不仅强化地方特色，还将大大提升宣传效果。例如，滁州的琅琊山、醉翁亭、凤阳花鼓、凤阳凤画、小岗村等都声名远扬，若与插画相结合，具有O强的辨识度、审美性和宣传性。 四、插画艺术对宣传美好滁州的作用和影响 随着“读图”时代的来临，现代社会人们对于视觉图像越来越重视，图像广泛应用于各种媒介中。特别是当插画成为信息传递过程中一种高效的表达手段时，插画艺术的作用也就突显出来。当前，插画在平面媒体、电子媒体以及多媒体领域中起着重要的作用。 插画艺术在对美好滁州的宣传上有着积极的作用，可以展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息，也可以吸引观者的视觉注意力，激发消费者的兴趣，对产品起到装饰美化作用，增强广告的说服力，还可以强化产品的感染力，刺激消费者的欲求。插画艺术不仅能提升产品的审美价值，也能够形象又直观地展示滁州的自然景观、旅游景点、历史古迹、风土人情等，为提升滁州地方文化的品牌形象打下基础。插画具有商业价值，插画创作的表现内容、手法、媒介、受众具有多样性，审美标准也具有多元化的特征，因此具有创造性、审美性、趣味性和艺术想象，是艺术与经济的结合，两者相互依托，共同繁荣。 五、结语 滁州市要正确认识插画的价值和作用，用插画提高滁州地方文化品牌的影响力，寻找并建立合理的产业链，以此促进地方经济的发展。将一些具有代表性的特色产品以插画的形式进行创作并宣传，可以增强当地居民的自豪感。通过对滁州地方文化特色进一步挖掘、整理，笔者研究了滁州地区文化的特色，希望人们可以提高对滁州的认识水平，设计出既彰显浓郁地方特色又与时代紧密相连的插画艺术作品，让更多外界人士了解滁州，增强滁州的宣传力度。 作者简介：王荣荣（1984-），女，安徽凤阳人，助教，硕士，研究方向：美术、艺术设计。 插画毕业设计论文:浅析插画艺术在包装设计中重要性 摘要：在读图时代的大环境之下，插画已经在不知不觉之中代替了文字成为人们快速接受信息的重要方式，经济高速发展，商品经济竞争越发的激烈，文创产业大量兴起，致使插画艺术在包装中占据着越发重要的地位。插画艺术表现手法的多样性和灵活性，使之在包装之中成为不可替代的视觉语言，由于插画表现的多样性，也使得包装风格的多样化，从而更能传达产品的核心观点，从而促进商品的销售流通。 关键词：插画艺术 包装 应用 一、引言 随着经济的快速发展，人们的物质生活越来越丰富的同时，越来越追求精神世界的丰富，在包装设计中传统的摄影图片随处可见，但是由于摄影风格都是一味的以图像的风格呈现，势必会导致包装的单一性和乏味，插画自身是一种很灵活的艺术表现手法，不管是传统的手绘方式或者是以手绘板的形式，有灵活性的画面都能够在视觉和心理上给消费者带来不同的体验。并且插画艺术能够提高产品的附加值，因此插画艺术在包装中的应用正日益得到设计师和消费者的认可和关注。 二、插画艺术的概念和功能 对于插画艺术有很多的解释，因此定义也就变得越来越模糊，实际上插画与绘画艺术其实是密不可分的，插画是从传统绘画中延伸出来的一种艺术形式，从另一个层面来看传统绘画是插画艺术的基础学科，插画艺术是绘画艺术的应用学科。 插画作为视觉语言一般意义上有三个功能，第一、作槲淖值牟钩洌图像图形能够更加直观的表现出中心思想；第二、能够使人们得到感性认识的满足和精神上的愉悦；第三、能够表现出艺术家的美学观念、表现技巧、甚至能够表现艺术家的人生观和世界观。插画在包装中的应用主要是运用的前两点功能，除了这三点功能插画还具有诉求功能，简单的来说插画的诉求功能就是能够将视觉语言简明又清楚的让消费者接收到，致使消费者产生浓厚的兴趣使他们信服接收到的信息。并导致他们最终的行为，例如可以激发他们的购买欲望等等。 三、当下体验设计环境下的插画形态 纵观国内外插画范畴下的传统功能性，无论是关于自然崇拜、生存意识的岩画，还是具有生活场景化的装饰画，还是佛教的手抄经，再到版画等等形式，这些传统形态插画的呈现，有别于纯绘画艺术的主要区别就是插画作为一种应用科学门类，它的最大功能就是解析，阐释和说明，在当今的读图时代，各种文创产业的兴起，体验设计悄然出现，插画运用到包装中已经成为了大致趋势，已经扮演着越来越重要的角色。 四、包装中的插画艺术 在包装设计中插画作为一种被广泛应用的表现形式，能够引领人们的时尚审美，插画把商品作为服务对象，将商品的一系列信息能够准确的传达给消费者，并且能够非常直观的让消费者了解到产品信息，从而激发购买欲望，插画运用到包装中可以提高包装的创意感和时尚感，能够快速的抓住消费者的眼球，例如“三只松鼠”这个品牌，它的零食包装就充分的运用了插画的优势，运用插画的表现手法将三只松鼠的形象运用到包装中，各种变化的动作都离不开活灵活现的形象，提起这个牌子就可以想到松鼠活泼清新的形象，从它们的清新形象使人们联想到天然、新鲜以及非过度加工。其实三只松鼠的形象和包装就是根据消费者的需求定位出来的，而且三只松鼠的性格类型不样，很容易然消费群体联想到自己的性格，并因此产生精神上的共鸣，拉动了产品的消费，所以说将合适的插画运用到包装中，不仅可以使人们达到欣赏美的目的，更能够引起人们精神上的共鸣，从而也能够增强品牌意识树立品牌形象。 五、插画艺术的优势在包装设计中的体现 插画在包装设计中的运用，可以通过插画多种多样的形式和表现手法，来分析商品的特性从而找到合适的插画表现形式将其运用到包装之中，在当今市场经济竞争激烈的环境下，设计师要充分考虑到怎样才可以使包装更好的吸引消费者的眼球。插画艺术不仅能够帮助商品在同类商品中脱颖而出快速的促进商品的流通，而且插画可以根据对市场的定位来满足消费者的心理需求，可使消费者达到精神上的共鸣，包装不仅是产品在市场流通的物质载体，同时还是使产品和消费者之间达到情感上共鸣的一种手段。插画艺术在包装上的应用，一方面丰富着包装设计的视觉语言，并且使包装在精神层面上更加的据有吸引力和艺术性，因此我们要非常深刻的研究插画艺术的表现形式，只有这样才能够使插画艺术更好的运用到包装设计之中，进而促进商品的流通。 六、结语 在读图时代的大环境之下，插画已经在不知不觉之中代替了文字成为人们快速接受信息的重要方式，经济高速发展，商品经济竞争越发的激烈，文创产业兴起，致使插画艺术在包装中越来越重要。插画艺术表现手法的多样性和灵活性，使之在包装之中成为不可替代的视觉语言。它在包装设计中的应用通过自身特有的艺术形式，来传达给消费者商品的内在信息和商品价值，插画的运用逐渐对产品包装的成功起着至关重要的作用。当我们锁定了受众群体后，可以根据受众群体的需要来创作插画，来达到受众群体所需要的包装形式，并且把产品的特质和属性充分的展示给消费者，插画可以把冗长的品牌故事加以总结并且升华，并且用生动有趣的画面传递给消费者，能够使消费者达到精神上的共鸣，增强他们对产品的理解，随之激发他们的购买欲望，因为将插画艺术运用到包装之中，不仅能够增加包装的个性和美感，而且能够使商品更加的亲切，能够拉近商品和消费者之间的距离。 插画毕业设计论文:品牌包装设计插画元素的探索 摘要：随着社会的不断进步经济的不断发展和生活水准的提高，人们的审美观也发生了变化。消费者对品牌包装设计的认识也有所不同，尤其是插画设计比较突出。同时插画元素成为品牌包装设计重要的载体之一，是表述与代表的重要途径。许多品牌包装设计通过随着社会的不断发展，随着社会发展的不断深化，我国与世界的沟通和交流不断增多和文化水平的提高，使得品牌包装设计的功能与广告的作用同等重要，不管广告宣传的如何之好，在琳琅满目消费品的选择中，品牌包装始终是商品带给人的第一印象。呈现出更加多的时尚感、现代感、国际感的特征。特别是品牌包装设计中插画元素的应用，使我们品牌包装设计在国际上得到很多人的认可。 关键词：插画元素；包装设计；艺术符号；视觉体验；品牌设计 一、概述 （一）包装设计的概念 从字面上讲，“包装”一词是并列结构，“包” 即包裹，“装”即装饰，就是把物品装饰和包装起来。从设计角度来说的话，“包”就是把东西包裹起来用一定的材料，这样的目的是为了让包裹方便运输和保存不受损坏，这是实用科学的范畴，是属于物质的概念；“装”指给物体的装饰美化。这是美学范畴，是属于文化的概念。就是用不同的美化装饰去修饰包裹，使他看起来更加美观。“包装”就是集合两种不同的概念把他融合在一起。包装就是代表一个企业的形象，具有代表性，并给包装本身带来不一样的个性特征。包装设计还反映商品品牌内涵，同时包装设计还具有地域民族文化的特征。 （二）插画元素的概念 插画元素常常出现在书籍文字中的插画，具有很强的视觉表现能力。它的功能使整体的感官视觉显得更加形象生动和插画还更好的补充说明。插画以它特有的形式将文字更加形象的表现出来。品牌插画元素和传统的插画元素有所不同。品牌的插画元素的服务对象都满足包装设计上的一切需求。插画元素通过在商品上的艺术美感来体现它的不同。这种美感鞔锔消费者，是人们因为它设计的不同来满足人们的艺术美感和购买欲望。插画元素具有巨大的商业价值在品牌包装设计领域中，插画元素具有美的感染力和在品牌包装设计中更具形象直观的特点，所以插画元素成为重要的视觉传达形式在包装设计中更加显现。 二、插画元素的设计理念 插画元素在设计中是一种特殊的表现方式，它可以减少人们对文字识别的困扰，就是插画元素突出的特点。插画元素与电脑做出来的最大的不同就是插画元素设计是与大众沟通，软件做出来的设计就是和自己沟通。VI设计是用符合、统一的视觉语言来传达企业的理念形象，其它本质是一种沟通和传播的工具。现在这种设计在VI设计中越来越简洁明了，清楚简单的东西传播力和感染力更强一些，标志设计开始趋向中英文相结合，这样表达的意思更明确加之英文意思则更具国际化。如图1茶子木《蔬菜》这种工具的传播再加上插画元素它具有的独特表现形式所迸发出更多的火花，使企业差异化和个性化跟突出明了从插画元素表现出来。运用具有亲切感的传统插画或是形式多样化的数码商业插画，新颖、独特的画面会给消费者带来不同的视觉感受[1]。 三、插画在包装设计的状况 插画元素在商品包装上的设计和发展有重要的影响力和人文认知的更替，使插画元素在不同领域和不同时间段都有着不同的变化在品牌包装设计中。但是主要通过两个领域表现出来，一方面是插画元素在图书和杂志等产品上在市场上出现的众多。另一方面，商品包装设计上的插画元素应用上带给消费者不同的视觉感受，这种设计在人们眼里成为一种习惯。在插画应用于设计领域的时代，整个市场规范且竞争激烈。 品牌包装设计中的插画元素设计在日本、韩国、香港和台湾已经发展较为成熟，具有运作队伍和很好的市场。插画在包装上的出现，在中国的雏形可以追溯到北宋山东济南刘家针铺包装纸上的小白兔图案，或者更早时期半坡遗址出土的彩陶盆上的人面鱼纹[2]。自中国改革开放以来，不同的国外设计文化传入中国，对我国的设计产生冲击力。使我国的插画元素的发展受国外设计的影响使她在包装设计中不断进步，但也存在一些限制，主要有两个方面的体现。一方面，我国的传统文化和商业之间的转换速度太慢，使插画设计在市场面出现的比较少。另一方面，新奇的事物出现的表现形式和艺术的传递，加上人们的认知度还不够，以及我国设计方面对这方面的人才重视培养的比较少。另外国外出现一大批插画设计案例来自于成熟的插画家和成功的商业，不仅使我们知道我国的设计和国外有所差距，而且让我们知道品牌中国设计文化的危机。插画元素设计和现在市场存在着紧密的关联，需要中国人们有开阔的头脑和创新精神的人才，只有这样，插画元素设计才能在商品的包装市场中有立足之地，同时也会对产品包装产生良好的推进作用。如图2本尼科里根《OO BEANS》插画对商品包装既具有服务性，同时又有实用性。而且正是这种实用性让插画在包装产品上得以广泛应用。同时打破了以前固有的思维模式，给人们一种全新的视觉体验。让大众更加喜爱这种插画元素设计。 四、插画在包装设计的优势 从我国社会市场的角度来看，产品大量发展和大量的销售，品牌包装设计发生巨大发展反映我们现在的水平，品牌包装设计在生产者和消费者之间架起了一座沟通的桥梁，不同的插画元素设计在包装设计中有不同的美感，包装的最基本的功能是防止产品在运输和搬运的过程中发生破损。另外一个重要的作用人们可以从包装上看出产品的档次，为此来吸引消费者，这对产品的销量产生直接的关系。 （一）多样化的表现手法 品牌包装设计是商品表现形式最直观的手法，产品包装有一个重要的元素就是它的表现力、感染力来体现它的价值，消费者一般是通过通过包装的产品来看出产品的质量。而且可以更好的看出商品的真实形态，逼真的商业摄影就有一个很好的选择；而对于商品特质的表现，用来强调插画元素设计的与众不同具有它的内涵和品质，采取插画元素的画法是另一方面来表现是个更加有效的做法。对于设计所要表现的主题，和也有更多样化的手法和角度通过插画元素设计来表现，发散自己的思维和创意使其有更大的空间和更好的舞台。使插画元素在包装设计中得到更广泛的使用。 （二）多变的设计风格 包装设计中的插画元素是不能独立设计脱离开消费群体而独活。相对于品牌包装设计，我们追求、达到一个高度完美的统一在设计中。品牌包装设计中插画元素经过不断的提炼和发展，为了更好地销售，成为服务于品牌商业的实用艺术，也不断完善它的优点从而创造出社会价值。 数码商业插画元素的显著特征之一就是其风格的多变性。可以借鉴插画的创作风格，分析商品本身属性和特质的基础上，创作出具有极强视觉吸引力的包装作品。针对年轻人的商品包装设计可以采取时尚的风格，也可以采取强调个性的涂鸦或荒诞的风格[3]。 （三）丰富的装饰风格 插画元素本身可以作为一种装饰图形来使用，具有部分绘画艺术的特点，具有不同设计的装饰效果。数码商业插画元素通过手绘设计加上不同的装饰纹样，也可凭借它的特征在视觉语言，在其创作环境中模拟和创新出更多效果的肌理图案，这些主要图形语言也在包装设计中表现出来，也可以作为底纹或背景等辅助图形，以获得更加多样化的艺术美感。包装设计中插画，不管在图形的设计上，还是的配色上，都力求恰到好处地表达主题，避免大众在选择的过程中产生的视觉信息解读的误差。 五、插画对包装设计的启发 商品中插画元素设计通过在包装设计而表现出它的特点，其特点具有着两面融合感性和理性，是一种有形的视觉艺术。品牌包装设计中的插画元素，不仅确保了有包装本身的价值，而且还提升包装本身的价值，同时也增加了包装设计商品在市场的销售份额。设计只有主动地融入这个时代，才能够创新出与时代相符的精神价值，让其背后所含的美学、文化等内涵与大众的需求发展相一致。[5]要想提高品牌包装设计在销售中包装的份额，那我们就要对品牌包装设计进行创新和设计发展。插画元素在包装设计中就有它的艺术美观，在插画设计中有更多的内涵，而又不缺乏生活气息。人们对美的认识也有共性和个性，设计师就要顺应时代的变化，只有掌握各方面的世界潮流的变化、艺术文化、消费心理，插画元素艺术才能在品牌包装设计中产生独具特色的魅力。 插画毕业设计论文:浅谈插画艺术在平面设计中的视觉语言 摘要：插画艺术是在传统的图画创作基础上，与人们的文化生活相互结合，传播于多种艺术环境中。插画艺术拥有较为独特的视觉语言，在传统媒体向着多媒体信息化平台转变中，插画艺术在平面设计中彰显其优势，顺应时展。基于此，在本文中浅谈插画艺术在平面设计中的视觉语言。 关键词：插画艺术；平面设计；视觉语言 前言： 在插画领域中，通过设计师对生活的观察与描述，捕捉到独特的视觉观察生活、寻求灵感，将创意呈现在纸上，并传达给受众。良好的插画艺术语言比较丰富，能够呈现出更多的想法，为人们提供丰富的艺术元素。分析插花艺术在平面设计中的视觉语言，主要从插画艺术与平面设计之间的关系分析起，研究插画艺术的具体表现形式，以及创作手法。 1.插艺术与平面设计 1.1插画艺术 插画艺术在中国拥有着十分悠久的历史，插画艺术在人们的生活中应用广泛。如今，插画艺术已经远超过书籍插画范畴，在应用形式上能够突破传统平面设计的束缚，在实际应用中，能够扩展到光盘封套设计、招贴设计、包装设计、广告设计、动画设计、网页设计、影视等诸多个领域中。此外，插画艺术在功能上充分的延伸，包含了文字补充、版面美化，并且实现对视觉信息的传播。插画作品能够具备艺术品的特征，引入艺术创作者的主观思想，使得插画作品彰显出感染力[1]。 1.2平面设计 平面设计是插画艺术呈现的主体形式，平面设计主要包含了对于二维空间中元素的布局与艺术性整合。如字体设计、插画、版面设计、摄影等。平面设计通过以上内容将作品的含义进行深刻表达。平面设计也是视觉传达设计，以“视觉”作为情感沟通和语言表现的方式，借助多种方式创造出图片、文字，实现艺术设计想法和信息视觉传达。 2.插画艺术的表现形式 插画艺术的表现形式有多种，其中主要的表现形式有：通俗性表达、形象性表达、创造性表达等。 2.1通俗性表达形式 一般意义上的插画艺术比较抽象，在造型上难以理解，而在随着快文化环境的发展，改变了插画艺术的视觉传达，快捷、明朗、直接的方式能够提升插画艺术语言影响力。当今社会是充满了时尚元素的时代，插画艺术的通俗性表现能够赢得更多青睐者的关注，并且逐渐的符合大众群体的审美需求。插画艺术在表现手法上需要精炼，既要保障其视觉元素能够被大众所接受，也要保障其艺术创造性[2]。 2.2形象性表达形式 插画作为视觉艺术中的一种，在图形信息传递上扮演者较为重要的角色，如，在商业插画设计当中，插画艺术的形象性表达具备了生动、醒目、通俗易懂的特点。形象性表达形式能够为插画艺术平淡的外表提供装饰，在视觉上吸引受众，并且提升传播的效率。在某旅游公司的广告宣传中，通过宣传海报反映出牙买加当地浓厚的民俗文化，在具体的插画设计中，设计师通过鲜艳的色彩流程线条的勾勒，当牙买加当地文化元素挖掘出来，应用到旅游宣传海报上。该种插画设计中，通过绚烂的色彩碰撞，为人们营造出一种轻松、自由的旅游氛围。由此可见，插画艺术的形象性表达形式应用，对于插画的视觉语言产生具有较为重要的作用[3]。 2.3创造性表达形式 面对不同类型的客户，插画艺术多能够反映出来意境不同，但是无论插画设计如何变换，其表现形式一定要有创造性，这也与艺术设计的表现形式相辅相成。基于插画艺术的创造性设计，必须要有创造性的思维作为支撑，利用视觉符号以及相关的视觉语言，探寻全新的艺术表达形式。如，在汉堡王的宣传广告中，将汉堡王的宣传文字以奇特的组合方式应用到产品上，在夸张的造型下，产生一种新奇的视觉表现。使得人们在欣赏广告创意本身的时候能够感受到插画设计的幽默性。 3.插画艺术的创作手法 3.1在平面的视觉情节设计 情节作为平面设计的核心内容，对于插画艺术设计要求较高。插画艺术通过何种设计方式才能够体现出平面设计的视觉情节，并且有效的吸引受众，是摆在平面设计面前的难题。在插画广告情节的设计上，可以从以下几方面入手进行分析：其一，提升插画设计情节的简洁性。在平面设计过程中，重点突出人物形象，保障人物形象的丰满，在人物得实际设计上体现出情感色彩。然而，目前，我们所看见的网络插画广告对尺寸有严格的限制，在网络媒体中不适合长期停留，所以广告情节的设置要尽量简洁新颖，并且具有传播意义；其二，插画艺术在平面设计中的情节需要能够被大众所接受，具有普遍性，既要投受众所好，又要彰显出插画设计的艺术性。 3.2平面图形设计 图形是插画艺术是主题意象，为了实现平面设计视觉语言的呈现，需要分析平面图形设计。在平面图形设计当中，需要考虑到平面设计所属平台的规格局限性。如，在网络平面图形设计中，网络页面规格限制比较大，因此在插画的选择上既要吸引人，也要提升图画的表现力。具体的图形设计当中，首先，了解客户需求，保障插画广告的视觉传播语言简洁、生动；其次，在具体的图形设计上，应用科学的动画技术，FLASH技术在网络广告中的应用，其自身流畅的显示效果增加了网络插画广告的故事表现力[4]。 3.3平面文字上的设计 插画艺术在平面设计中的视觉语言呈现，一方面借助艺术性的图片来实现，另一方面借助有利的文字来丰富视觉语言。如，广告语需要将图片以及广告信息进行高度的提炼，并用最吸引人的叙述方式向读者表达，不仅需要有文字的震慑力还要有一定的感染力。 结论： 综上所述，在本文中针对插画艺术在平面设计中的视觉语言进行研究，掌握插画艺术视觉语言规律的同时，实现平面设计全新探索。插画艺术的视觉语言在平面设计中发生着变化，作为插画设计者需要紧跟时展步伐，方可在未来的平面设计领域中灵活设计插画作品，使得插画内涵能够完全表达出来。 插画毕业设计论文:探讨插画设计的分类 插画设计涉及在艺术设计的很多领域，包含内容广泛，表现形式丰富多彩，从表现形式上，插画设计可简要分为以下四类： 第一、写实风格插画，通过写实的绘画表现或通过电脑手段对摄影作品进行结合处理。第二、抽象风格插画，重在发挥人们的想象力，表达思想意识中的概念及朦胧情感。第三、装饰风格插画，讲究画面的平面化、图案化，用平面设计的理念作画，表现形象特征，对其形态进行归纳、简化、夸张，运用重复、对比、穿插等造型的形式法则，创作精美的插画作品。第四，卡通风格插画，随着科技进步和媒体发展，该风格除了受少年儿童的喜欢，还得到成年人甚至老年人的喜爱。 根据插画设计的应用领域可大致将插画设计分为以下三类： 1.书籍设计插画，主要包括传统纸媒书籍插画和新媒体电子书籍插画两大类 传统纸媒书籍插画主要指为书籍的封面、版面、正文而设计的插画，大致可划分为绘本插画、小说中的插画、杂志插画、散文、诗歌插画、民俗插画、儿童绘本插画、科普插画等类别。不同类别的纸媒书籍插画对插画的设计表现要求是不同的。如儿童绘本插画一般使用夸张、想象、拟人、游戏、幽默等手法来进行设计，表现形式上可以分写实、抽象、卡通三种。如写实绘本的代表作《玛蒂娜故事系列》具备较高的艺术性和审美性；而希尔福斯坦的《失落的一角》的抽象风格则能充分发挥孩子们的想象力；卡通的表现形式较为普遍，在绘本中多为常见。科普插画的功能在于增强文字语言的表达能力或表现难以用文字表述清晰的内容，图解文字的内容。在在表现手法上常使用写实的形象、解剖的图形来准确无误的表达对象的形象、功能和结构。 新媒体电子书籍插画主要包括掌上媒体电子书籍插画、计算机媒体电子书籍插画、展示媒体电子书籍插画等几个方面。新媒体电子书籍插画有自身的特点，表现在规格、尺度、阅读模式等三个方面，不同媒体的差别主要集中在由于规格与尺度不同而呈现出不同的画面大小与画面精度。 2.商业设计插画，主要包括设计类插画与游戏影视类插画两大类 商业设计插画有很强的目的性和从属性，目的主要是塑造良好的企业形象和品牌形象，引导消费推动经济，传递商业信息促进商业流通。设计类插画主要包括平面设计插画、环境设计插画、服装时尚设计插画三个类别。第一、平面设计插画又包括吉祥物插画设计、招贴插画、产品包装插画、vi插画、pop广告插画等多个类别。第二、环境设计插画主要表现在环境引导系统上，主要包括手绘地图、城市色彩系统和城市标志应用、城市交通系统辅助设计。环境设计插画对插画表现有独特的要求，如手绘地图需要讲究线的规范和变化、色彩的简色和同色系处理。第三、服装时尚设计插画从17世纪以来曾是时装信息、时尚流行传播的主要媒介，是以时装表现为主体的插画形式。现在时装设计插画逐渐演变出一个分支――时尚插画，代表人物为新锐时尚插画师杰森.布鲁克斯。时尚插画建立在时尚元素互为作用的原理下，通过对时装中时尚元素、流行词汇、流行色彩的提炼，表现出插画在时尚视觉中的应用。表现手法是通过收集提炼的时尚元素转化为插画图形要素，如韩流时尚元素在插画中的运用。 游戏影视类插画包括电子游戏插画、动漫插画、影视插画等几个方面。表现内容分为设定类插画、内容类插画、宣传类插画。设定类插画主要分为形象设计类、场景设计类、故事脚本类、概念设定类四个方面；内容类插画指影视媒体中的影视插画，如在电影、电视中出现的插画。宣传类插画主要包括游戏宣传壁纸海报原画和影视动漫宣传原画等插画内容。 3.特殊范围的插画，主要包括材料插画和表现插画两大类 材料插画包括墙绘插画和综合材料插画。墙绘插画内容广泛，插画设计师需要根据墙绘风格和目的的不同进行设计，如家装墙绘大多讲究墙绘表现中的优美和协调，而街头墙绘大多讲究造型的张力和色彩的艳丽。创意墙绘需要插画设计师因地制宜，借助门、窗、墙体等结构组织画面与结构的结合，3d墙绘也有绘制角度和图形空间处理等方面的技巧。综合材料插画重在利用材料本身的肌理来表现画面效果，在材料选择上不仅包括传统的木板、纸张和布帛，还包括羽毛与牛皮等，在表现方式上会应用缝合、刺绣、拼贴、镂空等方式，形式上接近于浮雕，通过有折叠、堆积、剪切等多种工艺塑造立体效果。 表现插画接近于纯艺术性的绘画，包括自由插画创作、个性插画订制、交叉学科的插画设计等多个方面。自由插画创作没有一定的限定性和目的性，多是插画师自我情感的表达。个性插画订制主要应用在婚礼新人插画订制、社交平台个人形象插画订制、纪念性插画订制等方面。交叉学科的插画设计主要体现在舞台美术中插画背景的绘制、纺织品装饰插画的设计、公共艺术中的插画设计等方面。 插画设计分类丰富，涉及内容广泛，不同的设计分类对插画设计的要求也不同。优秀的插画设计工作者除了要具备自己擅长的插画技法和风格外，还应了解不同行业对插画设计的要求和评价体系、学习不同风格的插画类型、不断提高插画表现水平，融入到更广阔的插画市场中去。 （作者单位：江苏联合职业技术学院常州艺术分院） 插画毕业设计论文:插画艺术在动漫设计中的应用研究 【摘要】 随着我国多元化的发展，动漫设计越来越呈现多样化。而插画艺术则是动漫设计中的一项重要手段。插画的艺术手法，不仅能够突出动漫的主题思想，而且能够增强动漫整体艺术的感染力。人们生活水平和品位的提高，使其对待动漫效果的期待值也不断提高，这是动漫设计者不断突破传统动漫形式的一份动力。因此，本文将主要针对插画艺术形式，对插画艺术在动漫设计中的表达与应用做出研究。 【关键词】 插画艺术 动漫设计 应用 研究 前言： 插画艺术在现代动漫设计中，起到传达视觉效果的作用，具有直观性、形象性和真实性。在动漫设计中占据着重要位置。本文针对插画艺术在动漫设计中的应用研究，将是从动漫设计中插画艺术产生原因入手，结合插画艺术在动漫设计中的存在意义，提出其在动漫中的具体应用。希望本文的研究能够为我国动漫设计与新型艺术的结合发展提供一份借鉴。 一、动漫设计中插画艺术产生原因 动漫设计中插画艺术的产生与插画自身的产生原因息息相关。市场的瞬息万变，要求着动漫产业的高效率发展，而快捷通俗的图像信息正是符合时代特性，使之更易被人们接受。 因此，插画艺术逐渐应用到插画艺术当中。传统的插画艺术操作比较繁琐，需要不断的修改和保存，如今，插画艺术得到更新，商业中也出现了CG插画等艺术形式，扩大了环境格局，为动漫设计的应用提供的有利条件。 二、插画艺术在动漫设计中的存在意义 插画艺术的存在，对动漫设计来说具有重要的优势。现代插画与动漫设计相互联系，达到艺术的相通。插画艺术是以色彩和内容作为依据，对具体事务做出一个艺术感的图案。用简洁的线条和色彩对比，构造一个生动活泼的人物。让观赏者以最短的时间，与作者感同身受。 另外，动漫与插画在艺术形式上存在着相同之处，都是给人感官上的享受。插画在动漫设计中的存在，是完善了动漫的创意美感，以专业的色彩和更形象的形态，体现动漫中的人物和画面。 三、插画艺术在动漫设计中的具体应用 3.1人物刻画上 人物角色是动漫中的重要组成部分，动漫同时也是通过角色表达思想主题。在人物刻画方面，插画艺术可以发挥其独特的优势。大到人物的动作体态，小到人物的表情神态，都可以通过插画艺术的表现手法真实的刻画出来。再加上动漫的动态效果，使二者优势相互融合，更好的体现人物性格和形象，加深观众的印象。另外，动漫中有时为了突出其他重点部分，要求人物刻画简单抽象一点，插画仍然可以发挥夸张抽象的手法，突出人物的主要特征。无论是简单的，还是较为复杂的人物刻画，都能够通过插画的形式吸引到观众[1]。 3.2效果氛围上 动漫艺术和插画艺术相似，都需要一个突出效果氛围的背景。在有内容的背景中，动漫的设计效果才能真正体现出来。因此，坏境的刻画是非常重要的。环境氛围的变换能够使观众感受其表达的任务感情和情节变化。对于增强动漫环境氛围，插画可以为其提供技术支持。例如，插画中设计一些能够表达主题思想的意象，填入到动漫之中，以花草树木等意象烘托并提升动漫的环境和氛围。使整个画面更加自然合理[2]。 3.3主}表达上 如今，技术的融合已经体现在各个生活领域。在微博上时常出现一些插画形式的小动漫。例如，《生存的意义》、《父与子》、《奶奶的机器人》、《海港》等。这些动漫的时长并不长，人物形象以插画形式存在，形象较为简单，色彩比较单一，但是其内容都蕴含者丰富哲理。通过一个小故事或者片段，表达人情冷暖、社会现实、社会批判等。并且时间简短，画面直观简单有趣，能够吸引很多读者去观看，然后勾起人们对现实生活的思考，使人们逐渐发现生活中缺失的难能可贵的东西[3]。 四、结论 随着插画艺术在各个领域的普及，插画艺术逐渐成为突出动漫主题，增强其艺术感染力的一项艺术，在动漫设计中占有独特的地位。优秀的插画艺术的运用，可以从侧面反映出动画设计者的审美能力。本文针对插画艺术在动漫设计中的应用研究，是从动漫设计中插画艺术产生原因入手，根据插画艺术在动漫设计中的存在意义，提出插画艺术在动漫设计中的具体应用。包括人物刻画方面、效果氛围方面和主题表达方面。希望本文的研究能为我国动漫的发展提供参考性建议。 插画毕业设计论文:《剑侠情缘网络版叁》同人插画设计调研分析 （浙江范大学 行知学院 浙江金华 321004） 摘要：本文对《剑网3》同人文化形势进行调研，重点对剑三同人文化的发展形式与造成现在剑三同人文化大热的原因进行深入了解和分析，用文献资料和网络搜集进行研究，本次调研旨在为之后的插画设计找到创作方向，设计出更加符合剑三同人文化中大众玩家审美的插画，最终目的为更好地宣传与推广《剑网3》。 关键词：《剑网3》；同人文化；插画设计 1.调查的目的与意义 作为ACGN文化的延伸，同人文化的影响力正在逐渐扩大，而《剑侠情缘网络版叁》（以下简称《剑网3》），是国内到目前为止同类游戏之中同人文化上升势头最旺的国产网络游戏，但受制于其收费模式，游戏收益比不上国内其他同类网游，导致它的宣传力度和效果都收效甚微。因此需要通过调查进一步开发剑三同人文化生态圈，为使《剑网3》同人插画更为突出特有的魅力而做出建议，从而创作出更符合玩家审美的同人插画作品，更好地宣传与推广《剑网3》。 2.调查的目标市场范围和方法途径 对于《剑网3》同人文化的相关调查，主要是在微博、知乎、贴吧等社交软件和半次元绘画频道、pixiv、17173等大型同人文化聚集网站进行资料搜集。关于插画设计的调查主要是在维普、万方、知网等网络文库平台进行资料搜集。本次调查采用文献资料、网络搜索和统计分析的调查方法。 3.设计调研情况汇集和分析 剑三同人文化形势原因分析 同人文化近年来一直处于上升趋势，而剑三作为国内到目前为止同类游戏之中同人文化上升势头最旺的国产网络游戏，其成为同人热点的先决条件，首先是剑三优良的制作品质。剑三作为国内传统武侠风的代表网游，其剧情设计、美术水平和用户体验都处于国内网游建筑中的高层，又有中国武侠元素的加入，十分成功的本土化了网游。同时剑三一直不断地在升级引擎，从开始和其他在线游戏没有什么不同的图片质量，逐渐稳步上升，不断添加游戏的可玩性，系统也一直在试图更新，并逐渐拥有了一个属于剑三的独特玩法，作为剑三亮点之一的轻功系统也在不断的更新与进化之中。成为同人热点的原因其次是引人入胜的剧情和赋有魅力的角色设计。有故事的NPC在剑三中数不胜数，主角设计也都各有魅力，每一个门派都被赋予了自己独特的气质，为了符合游戏世界观，在造型的设计上思路也十分清晰，从颜色、服装款式、门派符号、甚至搭配的场景和动物都直接指向人物的性格，让人对每一个门派背后的故事都有遐想。 插画设计分析 “插图是一种造型艺术。它因文字而缘起，伴书籍而产生；它是文学与美术相结合的产物，是文字与绘画熔铸而成的艺术。” 插画最初用于绘制在书籍上以增加文本的趣味性，由于情报时代的来临，现代社会的发展，现代插画的含义已从过去狭义的概念（只限于画和图）变为广义的概念，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画，统统称为“插画”。现在插画设计在现代平面设计领域中可以说是最直接和最具表现力的艺术形式之一。无论是在在报纸和杂志的编辑、图书出版、广告、平面及包装设计音乐、时装、网站和品牌创建等诸多领域，插画都大放异彩，并呈现出前所未有的多样性。 社会发展到今天，插画被广泛地用于社会的各个领域。插画艺术不仅扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间，更开阔了我们的心智。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现，插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代，对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，为达到预想效果，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国，插画虽然发展的较晚，但追其溯源，方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展，以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。未来，插画势必成为被众多企业及公司所争相看好的广告宣传方式。 4.《剑网3》同人插画设计优劣分析 剑三同人文化的优劣性 剑三同人文化作为现在同人文化中的热门代表，带来的话题性与热度毋庸置疑，且处于一个被外来输出文化影响的大潮下，剑三也作为中国特有的传统武侠风的代表，更加具有本土性。但是因为是同人文化，也就是同人中的二次创作，自由度虽然较商业作品高上不少，但还是受其游戏本身的限制，只能局限于游戏同人发展。 插画设计的优劣性 插画作为一个新颖的表现形式具有独特、巧妙、奇异的特点，作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。但是其本身受格式与空间的限制，一个画面内对于可以展现的内容是有限的，无法十分深入细致的进行展现，且其本身是以二维为主，展现形式与内容都有所限制。 5.调研总结 《剑网3》虽然是国内到目前为止同类游戏之中同人文化上升势头最旺的国产网络游戏，但受制于其收费模式，游戏收益比不上国内其他同类网游，导致它的宣传力度和效果都收效甚微。但是剑三同人文化还是凭着游戏自身高品质的制作。插画设计具有独特、巧妙、奇异的特点，作为游戏宣传手段与剑三同人文化相结合，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。本次调研分析出剑三同人插画的设计方向，会顺应剑三同人文化其大流又会保留插画设计其自身特点，在视觉与情感上带动人们对《剑网3》的了解欲望。 插画毕业设计论文:现代装饰插画设计中徽州版画创作语言的应用 [摘 要]徽州版画拥有独具特色的创作语言形式和文化内涵，将其应用于现代装饰插画设计中，可以丰富插画的表现手法与精神内涵。文章从创新与应用的角度出发，将徽州版画与装饰插画结合起来，研究徽州版画线条、构图、空间等视觉形式语言要素及其所蕴藏的民俗内涵在现代装饰插画设计中的应用表现。 [关键词]徽州版画；装饰插画；创作语言；民俗内涵 徽州版画是在徽州地区特定的经济环境、意识形态和民俗文化背景共同作用下形成、发展和流传下来的，具有深厚的地域传统文化内涵[1]。其版画视觉语言体现了独有的艺术美学特征。将这种包涵着独特文化审美气质和艺术形态的版画视觉语言与现代装饰插画设计相结合，既是对传统艺术的传承，又是一种全新的艺术形式创新。它旨在在对传统版画艺术进行传承和再创时融入革新的思维方式，激发我们今天的创作热情。 徽州版画既继承了我国历代版画的优良传统，又与徽州地区特定的地理环境、经济、文化、社会思潮等诸多要素相互作用，造就了其独特的风格面貌，影响深远[2]。因而将徽州版画视觉语言创新应用到现代装饰插画中，自然可以丰富现代装饰插画的表现手法和精神内涵。本文从这种创新与应用的角度出发，以实践作品创作的案例分析为基础，将徽州版画与装饰插画结合起来，从徽州版画的特点、形式和技法入手，研究徽州版画线条、构图、空间等视觉形式语言要素及其所蕴藏的民俗内涵在现代装饰插画设计中的应用表现。 一、装饰细腻的“线条语言”之创新应用 徽州版画最具代表性的视觉语言当属“线条语言”，欣赏徽州版画作品，发现大量线刻造型形式，它不同于版画常见的大面积黑白块面对比特点，而是通过线饰来表现富于节奏和韵律的视觉形态美感。这些线条层次结构清晰、表现手法细腻、刻画造型逼真，具有独特的装饰意味和风格特点。此外，徽州版画还尤其善于运用各类线条来表现多种物象特征，如：山石刻画铁笔勾线、皴擦有力，突出山石的结构和硬朗之美；而人物刻画则线条柔美，行云流水，富于动感，寥寥几笔则将形体结构和人物表情交代清楚；繁密的树木花草之刻画更是细腻严谨，无一错乱，恰到好处[1]。如若在现代装饰插画设计中巧妙地借鉴徽州版画的“线条语言”造型形式，通过画面线条的粗细、刚柔、曲直和疏密对比来强化整体画面的装饰效果和层次空间，将有助于在二维空间中表现出富于律动和次序美感的装饰作品，形成极具艺术感染力的装饰效果。木板插画作品《霾》的创作中，我们在表现形式上围绕创作的主题，用清一色的线条描绘形体，在线条的起伏与穿插、变化与对比中，既丰富了画面的形式结构和层次内容；又明确了图底空间关系、突出了创作主体形象，最终在形式与内涵上共同渲染出这幅装饰插画的审美特征和思想情感。那些纷繁细腻的线条在变换穿插中将一个个破碎的形体组合在一起，看似和谐，实则惊心，表象平和的画面，在解读之后给人的警示却足够强烈，让读者直接感受到“霾”的毒害与危险。这幅插画作品将徽州版画独有的线条之美与现代插画追求的强烈情感很好的结合在一起，实现了传统版画的创新应用。 二、虚实相生的“空间语言”之创新应用 画面空间的“构图”即中国画中所讲的“布局”，又叫“经营位置”，它是画面视觉造型艺术的一大关键因素，处理得当既能突出主题、增强画面艺术感染力，又能协调整体关系、明确空间层次感。徽州版画十分讲究画面的构图，其作品总是体现出层次分明、繁简适宜的布局效果，于虚实转换间巧妙相生，表达出独具气质的意境美感。这种布局的画面构图往往具有广阔的空间效果和精巧的细节内涵，既能表现多人物、多场景的宏大气势场面，又能渲染清疏冷淡、静谧深邃的意境氛围。实践创作作品《Royal Blood》、《对谈》、《归》中，我们都从画面构图的对比、层次与虚实关系上进行了仔细的斟酌，力图通过画面的空间和虚实对比来强化作品的主题情感。在主题作品《对谈》中，作者通过细密复杂的背景烘托出主体的三个人物形象，又通过黑白虚实的空间关系将他们处理成视觉焦点，并通过强烈的对比，表现人物复杂的情感，暗喻不同思想人群之间交流与沟通的困惑。而作品《归》，则是通过空间构图的虚实、疏密对比，表现主体人物孤独与痛苦的内心，以及对“归”的渴望与恐惧的双重矛盾心理。这些作品借鉴传统徽州版画虚实相生的空间语言形式，并结合大胆、现代的装饰表现手法表达出作品最深刻的主题情感和成熟的形式美感。 三、吉祥寓意的“民俗内涵”之创新应用 徽州版画作为地方民间版画艺术，无论用于民间木板年画，还是用于民间甲马、纸牌及鸳鸯礼书等，它都脱离不开与农民群众精神追求和生活习俗的关系，会受到当地民俗习惯和民间信仰的影响。因而传统的徽州版画作品里也会常见一些带有强烈象征性与寓意性的图形图案，并形成极具地方民间精神和吉祥观念的民俗语言。现代的装饰插画设计在吸收传统徽州版画视觉形式语言创作方法的同时，亦可以转换思路，从精神内涵上吸取地方民间艺术的精髓，用时尚现代的手法重新诠释传统徽州版画的的民俗内涵，实现传统徽州版画创作精神在今天的意新生。如装饰插画作品《早生贵子》中，我们以海藻和石榴为创作元素，其意是分别取海藻的“早”之谐音和石榴的“子”之寓意，将“早生贵子”这种民间美术常见的创作主题用全新的插画形式表现出来，即从寓意元素上实现了变更又从表现形式上进行了创新，但其追求吉祥寓意的精神内涵却依然如故。这幅插画采用拼接与重置的手法，将徽州民间木版画的民俗精神内涵提炼成一种象征性的文化符号，并融进了现代插画创作中，同时呈现给观者传统的内涵和时尚的形式。鲁迅曾说：“保存着地方色彩，反易成为国际的，即为别国人所注意。”创新具有本土特色的装饰插画，必须从地方艺术中汲取养分，因此将现代插画的表现手法与具有典型民俗内涵的徽州版画艺术相结合，是一条积极的创新之道。 四、结束语 传统的徽州版画艺术作品具有典型的原生性和地域性创作特征，它所内含的民俗精神和民间艺术韵味在长期的积淀和发展过程中，已经逐渐内化为更深层次的地域精神内涵和视觉语言资源。对于一幅幅传统的徽州版画来说，无论是其细腻丰富的线条、虚实相生的空间，还是表达吉祥寓意和美好追求的民俗内涵，他们早已浓缩成一种质朴、天然的情感符号，体现出浓郁的情感特征。所以我们今天再来学习和借鉴这些创作的视觉语言资源和民俗精神内涵时，就不能单纯的照抄照搬，而是需要用发展的眼光，从创新的视角对其进行学习和应用。当然，这种学习和应用还必须建立在理解的基础上，有目的的对传统徽州版画创作形式与创作内容进行打散与重组，并结合现代的审美观念和表达方式对其加以提炼和运用，令其更加具有时代气息。也只有如此创作出来的装饰插画作品才能既可保持传统艺术的视觉魅力，又与现代设计趋势相吻合，最终实现传统与现代设计的自然衔接和创新融合。 插画毕业设计论文:浅析CG插画的设计和应用方法 摘 要：“CG”原为Computer Graphics（电脑图像）的英文缩写。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。而CG插画就是利用电脑进行插画创作，简单地讲就是利用电脑里安装的绘画软件通过连接鼠标或者手写板，数码屏来进行插画的创作。应用领域包含图书内部插画、杂志内贞插画、封面、包装的插画、网络插画素材等。 关键词：CG插画；设计应用；方法探究 1CG插画设计的特性 GC插画具有三个明显的特征：数字化、可复制、节约性。 数字化：利用现代计算机硬件设备，安装上绘画软件，B接数码板就可以享受创作插画的乐趣了，完全的数字化感受。 可复制：CG绘画改变了传统绘画不可复制性，在一定程度上打破了“绝世”“独版”的作品的束缚，借助电脑存储复制功能以及打印输出设备等手段，可以将作品复制出多个品质、笔触完全一样的副本。 节约性：CG插画的节约性表现在两方面：一方面表现在节约时间；另一方面则表现在节约成本。如果在真实绘画中，创作一幅水彩类的插画作品，我们会需要给它时间，笔触才能十，画错一笔也需要时间进行叠加或修改，但CG插画中只需要在软件里的一个命令即可达到相仿的效果。瞬间完成。节约了创作时间，大大提高了作画效率。同样，如果在真实作画中我们会需要买大量的纸张和各种绘画工具和染料。但CG插画创作则不需要，电脑软件里给你提供了丰富的各类画笔，各种纹理的材质。各类染料，比如水彩、油画、铅笔、水墨等等。 2CG插画构成类别和常用创作软件 CG插画的构成类别分为两类――矢量图形和位图图形。 2.1矢量图形由数学方式描述的线条组成的图形。记录图形中的内容，形状。它的特点是：①可任意放大或缩小，不失真，且图像数据量小；②色彩不是十分丰富，无法表现逼真的景物。 绘制矢量类插画的常用软件为Core1DRAW和Illustrator。 2.2位图图形的概念：在位图图像上不管是直线或圆形，应用程序都会将它转换成为一个小小的正方形我们称每个小方格为像素而每个像素都有明确的颜色，像马赛克一样。它的特点：①可以表现出色彩丰富的图像――图像效果；②可逼真表现自然界各类景物；③图像数据量大，当放大过度会出现“马赛克”，不能反复放大或缩小，将影响最终输出效果，会不清晰。 2.3绘制位图类插画的常用软件：Photoshop和Painter。 3CG插画的创作流程 3.1目标分析 这里我们就原创而言，如果想创作插画，首先需要进行目标分析，目标分析包括所创作插画的风格类型分析，也就是分析打算创作哪一类的插画。是写实类还是幻想类，是绘本创作还是单幅插画创作。其次就是内容分析，也就是所创作的画面主角是人物、动物还是自己独创的生灵之类，这样才能去相应寻找素材和创作灵感。 3.2搜集素材 确定好需要创作的类别和内容后，就开始搜集素材，比如你想创作以人物为主的插画，那就寻找相应感觉的人物图片或照片，可以通过网络、书店、生活摄影等方式搜集这些素材，这样在进行创意草图绘制时就有个参照了。比如借鉴素材中人物的动态、服饰等。好素材为我们的CC插画创作提供了便捷。 3.3绘制创意草图 这里所说的绘制草图并不是在电脑里，而是在正式电脑绘制前，用真实纸张绘制你的对创作此幅插画最初灵感的展现。可以选用A4普通复印纸，也可以是速写本，用铅笔或者签字笔随意勾勒出创作的多种构图草图，在这一阶段，大家绘制草图时要多画几套方案，这样才能从中选择出一个比较满意的来进行下一步的创作。 3.4CG阶段的创作 前期准备好后就开始进入制作阶段了，选择相应的CG软件进行创作完成。 4CG插画的艺术表现风格 4.1时尚类插画 时尚类插画表达的主题均与现代社会时尚元素相协调，表现主体往往是穿着时尚的俊男靓女，在人物配饰上和画面色彩以及画面背景中均与当下流行元素相符，在造型上也多采用夸张手法。此类插画多应用于网页设计，时尚期刊杂志面以及内页中，在宣传时尚类产品的平面广告中也经常会运用。 4.2写实类插画 写实风格的插画是广泛被大众接受的插画风格，无论是传统绘画还是CG插画都是大家比较关注的，刻画深入、细致、真实，更容易和观者产生心理生理上的共鸣，应用领域非常广，这类风格的创作需要作者有一定的写实功底和表现力。比如武侠电影《七剑》的海报，就是完全写实风格的插画应用。 4.3唯美类插画 唯美类型的插画画面清新，色彩柔和浪漫，表现内容丰富。在CG插画创作唯美插画往往选用淡彩类画笔进行绘制创作，此类型插画多用于言情小说封面或内页中。 4.4幻想类插画 在生活中我们可能有很多不尽如意的地方。但在CG插画世界里，只有我们想不到的，没有我们做不到的，这就是CG的魅力。幻想题材是当下很多插画师都热衷表现的。无论是画面角色、场景、色彩等都充分的发挥和体现创作者的想象力。此类插画多应用于科幻类小说内页或封面，游戏角色和场景的设定中。随着近几年图形图像设计软件的不断开发和升级，使CG插画的创作更加趋向于多样化，明显的呈现出多重发展的形式。大大繁荣了插画设计在各行业中的应用。但是无论怎样发展变化。CG只是插画设计创作的一种方式和手段，好的CG插画作品一定要从内容到形式以及技术的完美统一，这需要创作者不断地学习探索，相信未来的CG插画领域会有更好的发展空间。 插画毕业设计论文:动漫插画设计中水彩技法的应用 摘 要：插画自兴起以来，就与设计艺术密不可分，形式多样的表现题材丰富了我们的精神生活，开阔了我们的视野，给我们以无限的想象空间。插画也是现代动漫艺术中的一个重要部分，插画所具有的深厚文化底蕴在动漫设计意识中得以体现，用水彩技法表现出来，展现了动漫插画自身的风格特点。 关键词：动漫；插画设计；工具；水彩技法；表现 插画设计在设计领域中是逐渐兴起的热门行业，其涉及范围广、社会需求量大，对各种信息的传达及设计领域的影响很大。插画迅速化、大众化、频繁化地丰富起来，符合现今这个读图时代大众的需求，且插画艺术设计的表现形式越来越丰富。随着设计领域的扩大，插画设计融入了设计与绘画艺术的元素，越来越具有社会性与时尚性，更有表现意味，成为当今社会不可或缺的艺术形式。随着科技、文化和艺术三者关系的日益密切，插画的应用领域和表现形式也越来越丰富。 插画和动画一样，需要通过画面来讲故事，具有一定的叙事性功能。插画本身使用的材料、技法多样，在日本，由于动漫的商业化起步较早，手工插画在现代化数码插画出现之前就已经十分发达。手绘插画一般使用水彩工具完成，水彩画的历史悠久，内涵深厚，名家众多，艺术流派纷呈，画面流畅透明、轻松亮丽。在绘画艺术门类当中，水彩画作为一个广受欢迎的画种，具有独特的地位。水彩画的表现技法能够与插画设计的风格特点进行结合，水彩插画的独特艺术魅力使越来越多的动漫艺术家选择这种表现技法来进行艺术创作。水彩画的技法被广泛应用在动漫插画设计作品中，其优点主要体现在以下几个方面： 1 水彩画工具材料是绘制动漫插画设计作品的最佳选择 水彩画使用的材料和工具比较简单，且经济便利、易于携带。水彩纸张有很多种，有袋装的水彩纸，也有本子形状的水彩纸，这种水彩纸使用起来比较方便，也方便携带。其他类的纸张，如素描纸、卡纸、水粉纸等都可以作为作画的材料。水彩颜料有透明和不透明颜料两种，平时绘画的时候一般喜欢用透明水彩颜料。包装上有很多形式，有液体的也有固体的，有锡管装的也有瓶装的。液体水彩颜料用透明玻璃瓶装，透明亮丽、彩度相当高，重叠后透明度高，画插画是最好的。经常使用的水彩画笔一般有圆头和扁头两类，圆头水彩笔主要适用勾勒绘制与细部刻画；扁头水彩笔主要用于平涂，画方块类的面与线条，还可以用排笔进行大面积的平涂等。我国的水彩画家也经常用画中国画的毛笔来画水彩画，所以笔的选择没有特定的要求，可以根据自己的偏好来进行选择使用。画板用木板或者有机玻璃板，在写生或采风的时候能方便携带就可以。因此，水彩画工具相对于油画或国画等其他画种来说更简单便捷。 2 水彩画丰富的技法适宜动漫插画设计作品的表现 水彩画技法按照材料特性一般分为干画法、湿画法以及干湿结合的画法。还可以利用特殊的工具和手段创造特殊的效果，如使用含清水的笔、吸水纸或海绵等趁着色未干吸去颜色的吸洗法；在色彩还没有干燥时用喷水壶喷水，造成大小不一的白点效果的喷水法；趁着色未干，用树枝、小刀等在画面刮划，刮出亮点、枝条等形状的刮色法；还有遮挡法、蜡笔法、撒盐法、油渍法、对印法等多种方法。当前CG插画应用较为广泛，常应用于漫画、动画及游戏的创作中，相较于纯艺术画，CG插画在操作上更直观、简单，而且便于修改和保存，但其商业性较重，表达语言和表现手法单一。随着人们文化艺术素质的提高，纯艺术性手工绘制的插画作品更受大众的欢迎，水彩插画尤其受到追捧。水彩插画既可以表现动画的场景，也可以用来表现动画的角色造型等。应用水彩技法表现的动画场景及角色造型，画面效果清新独特，更能够吸引观众的注意力，提高艺术价值。总之，水彩画中丰富的表现技法能更好地体现出动漫插画夸张、幽默、充满想象力的特点。 3 水彩画独特的视觉效果能更好地体现动漫插画设计作品的艺术性 3.1 纯净透明、清新亮丽 水的美感多在于其清澈、洁净，水彩画颜料大多也是透明的，水彩画最具魅力的特点也在于其透明性，这种透明性有助于分层晕染，更好地表现光和营造美妙的画面，从而达到纯净透明的画面效果。油画及水粉颜料主要是覆盖性的，虽然也有透明画法，但不可能与水彩相比，所以画面效果多以凝重、浑厚、典雅为特征。国画也以水作画，但其颜料的透明性不及水彩，且表现语言多以线条、墨色为主，难以像水彩这样尽显水色之美。用水彩技法画出的动漫插画纯净透明、轻松亮丽，笔法自由写意、笔触清新自然，也更符合动漫的特点，适合表现动漫中的一些角色及场景。 3.2 气韵生动、一气呵成 流动是水的特性。水彩画家善于利用水的这一特点，使水色结合在特制的硬质纸上活跃地流动、渗化、衔接，达到气韵生动的视觉效果，尽显别具一格的意境之美。而油画与水粉画靠的是堆砌、覆盖，是不能流动的；国画的“泼墨”“泼彩”虽有一定的流动性，但由于是画在柔软的、吸水迅速的生宣纸上，水色的流动也难以与水彩画媲美。用水彩技法来表现动画中的人物角色及场景，可使作品中的动作姿态灵活多变、一气呵成，角色个性更显鲜明，完美地展现了动漫插画设计的中国式美学魅力。 3.3 提炼概括、层次分明 水彩画由于其工具材料的限制，没有必要像油画一样去追求既丰富又逼真细腻的效果。为了发挥其优势，应该对客观对象的形体与色彩进行概括提炼再加以表现。水彩技法中的湿画法是把纸浸湿或染湿后着色的方法，适合表现朦胧、虚幻、柔和的动画场景，如远景、雾景、雨景及物体的暗部等，对画面明暗层次的归纳，强化色彩的构成之美。多种水彩技法的使用可以使艺术创作者对画作进行把握，使最后呈现在画面上的是单纯而不失丰富的升华之美。 3.4 水色交融、意境朦胧 动画片中故事的描述很多必须依赖动画场景来表达，因此场景是动画创作必不可少的内容。在表现场景的作品画面中，为了突出表现故事的题材和故事背景，在绘画过程中注重营造环境氛围，而水彩对于营造、渲染气氛和统一氛围的手法又具有别具一格的要求。以奇幻和言情题材为主的动漫作品为例，其水彩效果和唯美的画面交相辉映，堪称完美，这种类型的表现方法使创作题材的内涵丰富、意境朦胧。水彩颜料比较稀薄，容易打造唯美的效果，湿画法的水乳交融可以将唯美的画面表现得淋漓尽致，使作品呈现出一种朦胧的意境，可见意境无疑是艺术家和观者心灵沟通的桥梁。插画艺术在运用水彩进行表现时，能轻松实现这种效果。 4 结语 动漫插画设计作品中水彩技法的应用除了以上的突出特点之外，还有色彩的亮丽之美、轻捷之美以及水色渗化的偶然性、肌理效果等不可替代的美感。动漫插画艺术从技法材料到表现形式也比以往有了很大的改变，表现手法越来越多样化。在作画时，应当尽量发挥媒介和材料的优势，营造形式魅力，体现其自身独特的艺术价值。 插画毕业设计论文:水彩画技法在现代插画设计中的作用 摘要：经济的发展给我国带来了翻天覆地的变化，人们开始追求高品质的生活，现代插画也越来越受到人们的重视。在众多现代插画作品中，水彩画作为主要表现手法，具备其独特的魅力，受到各界的欢迎。水彩画通过质、量、空间的变化和语言表现手法，充分显示现代艺术作品的灵动与自然之美。在现代插画中合理运用水彩画技法不仅可以将中西方传统精髓融会贯通，而且可以提升自身的艺术价值。水彩画技法作为我国的传统技艺，一直在我国受到广泛的关注与重视，本文从水彩画技法的现代特征出发，讨论水彩画技法在现代插画中的作用，评判水彩画技法的现代艺术之美，以期能够实现现代插画和水彩画技法的进一步发展。 关键词：水彩画技法；现代插画；设计；作用 插画主要是为实现视觉上信息的传递，最初来自于出版物上的说明图示。随着我国经济的进步和社会的发展，科学技术逐渐跟上时代的脚步，传播媒体变得多式多样，插画所要展示的内容范围日益扩大，表现形式、表现主题、表现主体等都产生了巨大的变化，并且被应用在现代各行各业的设计领域之中，比如影视作品的宣传、商业活动和文化艺术活动等等。从古至今，我们通过研究插画艺术的发展历程会发现，插画与我国传统的绘画有着千丝万缕的联系，在插画中使用不同的绘画技术会体现出不同的时代信息，绘画技法的应用很大程度上影响着插画自身的发展。随着社会的变迁与人类的进化，水彩画逐渐以其独特的艺术魅力脱颖而出，在插画中占据着极其重要的地位，给现代插画的发展带来了巨大的契机。 一、在插画中应用水彩画技法的优势 （一）水彩语言独特的魅力 水彩画技法最大的展现手法在于水彩语言，水彩语言的特征主要表现在以下几个方面：水韵、彩韵、纸韵、笔韵、意蕴等等。 水韵决定水彩画的本质和水彩画的精神品质。水量、水时和水速都反应了水彩画面的最终效果。水彩的基本要素便是水，水彩画的颜色也是由水确定的。合理地运用水可以让水彩语言展现出朦朦胧胧之美和阑珊垂厚之力。彩韵可以勾起读者内心的感受，采用色彩分明的对比之法可以帮助作者传输内心的情感，从而视觉上传递给观众作者内心的情感，实现思想上的共鸣。纸韵是水与彩的舒展渠道，不管是色彩还是水，都是通过纸展现在观众的眼前，所以不同的张与水和彩结合起来，会给观众带来不同的视觉体验。笔韵是水韵和彩韵物体上展现的托付对象，不管是什么物体都离不开笔的怀抱，所以笔韵在水彩画技法中占据着举足轻重的作用。意蕴是指作者通过手中的笔和纸绘制出水和彩之后表达内心的想法，水分与彩理的不同都会体现出不同的主体思想。 （二）水彩的方便性 水彩的方便性主要展现在水彩材料上的便捷性。水彩的颜料购买起来比较容易，而且价格便宜，方便画者的使用。和其他画种进行比较，我们可以发现水彩画需要的工具也是比较少的，对于初学者来说难度不大，十分适合现代插画的绘制。同时水彩画使用的画笔也比较随意，即使是平时使用的马克笔、水溶笔也可以作为水彩画的画笔。这样方面且广泛的水彩使用原料让水彩画具有极大的灵活性和变通性，就算在准备不充分的情况下，简简单单的设施也可以通过水彩画展现出曼妙的图案。这也是水彩画被使用在大型绘画草稿中的重要原因之一。 （三）水彩语言的唯一性 水彩语言的优势不仅仅展现在绘画工具上。在上述描述中本文已经探讨了水彩语言的韵味以及特性，在插画中使用水彩语言其实更具有代表性。水彩画的主要工具是水，水让水彩画整体看着更加干净，具有一定的韵律，同时水的加入让水彩画的色彩更加鲜明，能够吸引更多观众的目光，这个优点与插画本身的优点有一定的相似性，因为插画的主要目的就是为了通过视觉设计加强观众的注意力。水彩的工具也间接决定水彩语言的特征，在万变的水纹中，更能展现水彩画的空洞美灵，让观众直白地感受作品的内在情感，这是制造水彩画气氛的主要手法之一，也是重要手法之一。 （四）意蕴表现之美 将水彩画技法应用在现代插画中可以展现其意蕴的优势。从某种意义上来说，水彩画是一种暗含诗意的语言，将各家之长融汇起来更能体现独特的艺术表现力，让绘画作品充满了诗意和美意，千变万化的水理可以根据画者内心的想法转变起来，从而制造出不同的氛围，使得观众可以在体会绘画的美好时感受作者内心的意蕴色彩。 二、水彩画技法在现代插画中的作用 水彩画技法作为中国一项历史悠久的民间传统艺术，它的主要特征就是具体写实表象，并融入了一些夸张的元素，所表现的内容源于自然又高于自然，在自然万物的基础之上，加入一些象征含义，不仅在现代插画中表现出实物之美，更有一种意境之美，使得现代插画更加生动活泼有趣味。水彩画技术中所运用的自然万物都会表现的比较灵动，如果我们对这些艺术作品稍加分析，就会发现每一个现代插画上的绘画主体都远远的超出绘画对象的原始之美，作者将自己的情感都放入绘制的对象中，体现了作者的情感与希冀，对于观赏者具有更大的感染。 在现代插画中使用水彩画技法不仅可以方便作者进行整体图案的构思，加快绘画的设计速度，让作者运用适当的表现手法展现插画对象的色彩、形象和氛围，还可以深刻的表达出作者内心潜伏的真实想法，帮助作者完成较难的二次创作，通过使用意象化表现手法让水彩画更好地展现插画主题，帮助观众在真实领悟插画表象的同时，感受插画内在的意境。这样的意境表现手法在我国绘画历史中占据着重要的地位。 当然，现代插画与水彩画本身具有较大的差别，现代插画偏向于商业信息的传递，这使得现代插画有着自身独特的魅力。不过将水彩画技法应用在现代插画中，可以使用水彩画独特的笔触手法，增强插画内容的随机性和抒情性，帮助现代插画展现更加个性的元素，提高插画的视觉效果，充分展现水与彩的优势。两者只有相互融合，相互促进，不断创新，才能给我国现代插画提供更加广阔和深远的发展空间，提高我国现代插画的整体水平，实现更快更好的进步。 插画毕业设计论文:商业插画在艺术设计中的独特魅力 【摘要】“商业插画”是一门关于视觉传达表现技法的设计形式，其实质是从绘画走向设计的视觉传达手段。它的应用范围涵盖了几乎所有的艺术设计领域， 在成功彰显插画师的个性设计的同时兼顾着商业信息的传达，“商业插画”是艺术设计家族中具有独特魅力的一员，受到越来越多的受众群的喜爱，赢得更多得设计师的青睐。 【关键词】商业插画；艺术设计；传播媒介；表现形式；绘画 随着社会经济与科学技术的进一步发展，设计领域中出现了越来越多的表现形式，如专业的商业摄影、多媒体运用等等，形成了艺术设计表现形式百花齐放的局面。商业插画在这个设计时代中独树一帜，被越来越多的受众接纳并成为很多运营商的首选推广信息的形式。这与其自身属性与特色是分不开的。本文着重阐述商业插画在艺术设计的独特魅力。 一、商业插画的含义 插画，按汉字表意理解，可以说是插附于书籍或文字之间的绘画，给文字做附图，即“附图以助说解”，其目的是解释文字内容，增强文字的视觉感。“插画”这个词，在《辞海》中的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。【1】 由于信息时代的来临，现代社会的发展，如今插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的（下转第72页）概念，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画， 统统称为“插画”。插画，在拉丁文「illustraio的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部分能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中，商业插画的重要性，早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。 商业插画作为一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有重要的地位，已广泛的应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化诸方面。但凡带有一定商业行为的绘画设计，均可纳入“商业插画”的范畴。【2】 二、商业插画的特点 在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特、更具表现力的艺术形式。从某种意义上讲，绘画艺术已逐渐成为基础学科，而商业插画则成为应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大，特别在信息高速发达人们的日常生活中充满了各式各样商业信息的今天，商业插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。 商业插画和艺术绘画的本质区别在于：从创作主体上看，绘画艺术在创作中只需考虑到自身的创作情感，最大限度的体现自身创作欲望；商业插画在设计过程中却有很大的限制性，既要考虑到商家的需求又要兼顾客户需求、市场规律、商业信息等诸多因素，因此在很大程度上限制设计的创作。从价值产生和所有权上看，绘画艺术作品在没有被个人或机构收藏之前，可以无限制的在各种媒体上刊载或展示，作者仅得到很小比例的收益。但是作者对作品拥有绝对的所有权，且作品本身不可复制；而商业插画只能为一个商品或客户服务，一旦支付费用，作者便放弃了作品的所有权，相应得到比例较大的报酬，且作品本身可以无限复制进行传播，没有真赝之分。从使用寿命上：艺术绘画作品流传久远，而且随着年代的推移其艺术价值与经济价值成正比发展；商业插画的使用寿命则是短暂的，具体表现为一个商品或者企业在更新换代时，此幅作品即宣告消亡或终止宣传。 从这一点上来看，商业插画的结局似乎有点悲壮，但另一方面，商业插画在短暂的时间里迸发的光辉是艺术绘画不能比拟的。因为商业插画是借助广告渠道进行传播，覆盖面很广，社会关注率比艺术绘画要高出许多倍。 三、 商业插画在艺术设计中的应用范围 商业插画在设计领域中涉足非常的深广，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。 印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。概括起来可以细分为以下几类： 招贴广告插画：也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代，可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围有所缩小。 报纸插画：报纸是信息传递最佳媒介之一。它有着最为大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。 杂志书籍插画：包括封面、封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。如今商业插画在电子书籍、电子报刊中也担任承载着大量信息量的重任，并逐渐成为其主要的展示形式。 产品包装插画：商业插画在产品包装上的运用促使产品信息传播的更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。商业插画在包装设计中有双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。有助于产品信息的生动化，有利于受众群对商品信息的接受。 影视媒体中的影视插画：是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片、电影海报中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画良好的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都是商业插画的一员。 商业插画的形式、特点符合现代信息发展的规律和需求。媒介的丰富多彩使受众群接受信息的渠道越来越宽广，商业插画的形式和分类恰恰适用于多种多样的媒介手段，有利于商业信息的传递速度。 四、商业插画的基本职能 现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在美的熏陶下欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行为。 （一）商业插画展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息。在插画师的精心设计下，产品信息和服务形象以其自身的设计思维，设计意识生动的展现给受众群体。使商品信息与个人情感紧密的联系在一起，溶为不可分割的整体这要求插画师对产品信息进行严谨分析和深入了解，对受众群体的调研是不可或缺的部分，这也是成功的商业插画设计的前提。 (二)商业插画担负激发消费者的兴趣的职能。商业插画本职职能是传达商业信息，商业信息传递的最终目的是刺激消费，所以如何引起消费者感官兴趣尤为重要，此时插画师自身的基本素养和个性创作发挥重要作用，让自身的作品具有大众的感染力，让个性充满商业插画设计中，从而得到认同感和激发消费者的兴趣。 (三)增强商业信息的说服力是商业插画的另一职能。商业插画是商业信息的载体，其设计紧紧的围绕着商业信息进行，对商业信息进行阐述、展示、强化以增强商业信息的说服力。 (四)强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。 商业插画的这些特征为其赢得了越来越多的运营商和受众群的喜爱。成为越来越广泛的艺术传播形式，并且为其服务的商品增添艺术魅力创造更多的价值。 商业插画在艺术设计领域中占据着独特的地位，更好的顺应了时展、艺术发展的趋势并形成独具自身气质的艺术类别。

幼儿教育工作论文:对新入园幼儿教育工作的几点思考 [摘要]新入园幼儿普遍存在哭闹现象，其实是一种恋母（亲人）情结，是一种很正常的现象。如何让幼儿把对亲人的依恋转换成对老师的依恋，尽快适应幼儿园生活，愉快地成长，需要家园携手共育。 [关键词]幼儿教育；爱心培养；家园共育 每年的9月，是新生入园的季节。清晨，常常会看到这样的情景：新人园的幼儿哭喊着不愿入园，他们紧抱着家长的腿，或拼命地撕扯着家人的衣物，躲闪着老师伸出的双手，仿佛老师是吃人的怪兽。即使老师接过孩子，但孩子撕心般的哭声，却让家长们深深地不安，工作中的家长也时时放心不下幼儿园里的孩子。新入园幼儿的这种哭闹现象，其实是一种恋母（亲人）情结，是一种很正常的现象。幼儿入园前，在家里可谓是自由自在，想吃就吃，想玩就玩。在他们所熟悉的宽松的环境中，幼儿有安全感。因此，他们对家庭环境及身边的亲人，有特别强烈的依恋感。而到了幼儿园，陌生的环境、陌生的伙伴和陌生的老师，以及具有约束力的活动，会使他们恐惧和不安，没有安全感。由于这一年龄段的幼儿，语言表达能力有限，他们只能用大声的哭闹来拒绝人园，以宣泄心中的恐惧和不安。那么，如何让幼儿把对亲人的依恋转换成对老师的依恋，让幼儿愿意踏入新环境，这在小班第一学期显得尤为重要。笔者经过大胆尝试，总结出以下几点较为成功的经验： 一、懂得教师的言行是幼儿情绪的“遥控器”和“催化剂” 孩子从家庭中出来，面临着初步的自理、学习和集体生活，要处理好与同伴的关系、与老师的关系，学会自我料理、自我适应。有心的家长就会与幼儿园联系，与幼儿的新老师见面，做好孩子心理上的准备，使孩子不怕上幼儿园，喜欢幼儿园。 幼儿园老师也要懂得，幼儿初入园，在陌生的环境中，幼儿对教师的言行十分敏感。教师温和的语言，微笑的眼神，关切的目光，会使幼儿的情绪比较放松，让他们感到心情愉快。而教师稍微严肃表情，语气生硬，会导致幼儿隋绪紧张和不安。所以，教师在幼儿初入园时，必须调整好自己的心态，以最佳的状态，出现在幼儿面前。另外，要特别注意的是，教师要避免对幼儿进行语言刺激，这样会加重幼儿的不安全感，破坏老师在幼儿心中的良好形象。总之，对新人园的幼儿，老师要想办法，让他们熟悉自己的微笑，熟悉自己的眼神，体验自己对他们的关爱，让他们感到老师也像妈妈那样亲。 二、幼儿园要尽其所能，帮助幼儿适应新环境 幼儿园接待新生，主要是尽快和孩子建立最初的情感联系，让孩子顺利过渡，让家长放心。 （一）了解幼儿，熟悉幼儿 通过报名录取工作，老师了解了幼儿家庭状况，做到心中有数，为首次家访救好准备。第一次家访，老师要了解幼儿的个性、爱好、生活卫生习惯、语言表达能力、动作发展情况，以及家庭对孩子所采取的教育方法等，做好访问记录。另外，教师要十分注意和孩子的接触，对胆大、活泼的幼儿拉拉他的手，摸摸他的头，和他一起玩一玩，给他讲讲幼儿园的一些情况，表示欢迎他上幼儿园。对个别比较拘束胆小的幼儿，老师在和家长交谈中向他点点头，用微笑交流一下感情，主动看看他画的画，看看他收拾整理的玩具，对他进行适当的夸奖，给幼儿留下亲切和蔼的印象，为幼儿与教师的情感交流打下基础。 （二）让幼儿参观幼儿园、熟悉幼儿园 有准备地让家长在孩子入园前带孩子来幼儿园看一看、玩一玩，帮助孩子熟悉一下新的环境，老师在班上也布置好活动场所，准备好玩具，让幼儿在家长的陪同下参观并自由玩耍，老师借此机会观察每一个幼儿的不同表现，并作简单记录；同时通过与家长交谈，进一步了解幼儿的特点及爱好，为人园时的个别教育做好准备，在幼儿玩的过程中，锻炼孩子和父母作短时间的分离。当孩子有困难时，老师给予父母一样的关心和帮助，使孩子增强安全感，为感情过渡作准备。 （三）家幼衔接。召开新生家长会 入园前，幼儿园召开新生家长会，介绍幼儿园的情况。例如教职工人数、班次、人员的业务水平等，还要向家长介绍幼儿园的培养目标和教养任务，详细介绍幼儿的一日生活作息，简单介绍各科教学内容及新班工作人员的情况，同时对家长提出一些具体要求，如入园前的准备和今后的配合等。―起观看园内录制的幼儿一日活动的录像，家长和老师分班座谈，填写“幼儿在家的情况”调查表，帮助老师真正了解幼儿的情况，采取有针对性的措施去教育孩子。 （四）新生入园。全园各个部门都要做好准备 做好全园各方面的准备工作，是迎新工作不可缺少的一环。大家听取园领导讲明招收的新生情况和各部门需要配合的工作后，统―认识，分头行动。后勤部门要根据新生入园的人数做好房舍、家具、用具的修缮和添置工作，负责园容的美化；办公室准备迎新的彩条、横幅和黑板报；资料室准备各班的班微图案、头饰、教（玩）具、木偶、录像、幻灯等；保健室准备各种登记表和卡片。大家各尽其责，为新生入园做好充分准备。 三、通过适当的身体接触消除幼儿的紧张心理 幼儿早期，触觉较为敏感。适当的身体接触，可以有效地消除幼儿的紧张心理，稳定他们的情绪。而早上入园这一环节，是幼儿一天生活的开端，有了良好的开端，会使幼儿以愉快的情绪投入到活动中。如：教师用手轻轻地抚摸他们的头、脸，拉拉他们的小手，抱抱他们，和他们说上几名悄悄话，或用夸张的语气，转移他们的注意力，冲淡他们的不良情绪。如在抱他们时说：“呀，你这套衣服可真漂亮，谁给你买的？还有这双小皮鞋擦得真亮！”在老师的赞美声中，幼儿会很兴奋，他们的紧张隋绪得到转移，自然会很开心地投入到活动中。 四、给幼儿恰当的精神鼓励，激发幼儿入园的积极性 新人园幼儿的年龄虽小，但他们的自尊心、好胜心都较强。针对这一特点，教师及时给幼儿适当的精神鼓励，会大大增强教师的吸引力，幼儿对教师的依恋情感会更强。幼儿入园的主动性、积极性也会随之提高。如对人园不哭闹的幼儿，用即时剪成的小红花贴在他们的小脑门上。最后，教师对入园活动进行全面小结，拍手欢迎表扬按时人园、不哭闹的幼儿。这样不仅给其他幼儿树立榜样，而且融洽了师生之间的关系。 五、营造融洽的班级氛围，帮助幼儿认同班集体 来园的第一天是孩子印象最深、情绪影响最大的一天，幼儿园要装扮得有节日气氛，放一些轻松愉快的音乐欢迎新小朋友人园，家长领着孩子，随着轻松愉快的乐曲来到各自的班上，老师亲切和蔼地接待每一个孩子，并能立刻叫出他们的名字，家长把孩子领到相应的座位上，再看每把小椅子上贴着一朵小梅花，上面也写有小朋友的名字，让孩子既感到亲切，又便于老师记忆幼儿的名字和掌握幼儿的动向。孩子们用新奇的目光看着周围的一切，幼儿感到幼儿园的环境舒适清爽，老师很亲切，小朋友们也很热情，从而接纳这里的一切。老师带小朋友去参观玩具展览，告诉小朋友们这是幼儿园为他们准备的，老师边介绍边试玩，幼儿在认识操作中会得到快乐。老师还可以让新小朋友观看哥哥、姐姐们表演的文艺节目，知道这些好看的节目都是老师教给小朋友的，老师以后还要教给新来小朋友，从而激发幼儿对幼儿园的情感和求知愿望。 六、组织丰富多彩的活动，鼓励幼儿高高兴兴上幼儿园 9月份对新小朋友进行入园专题教育。第一、二周老师组织幼儿欣赏玩具，和幼儿一起玩，用亲切生动的语言激发，幼儿喜欢上幼儿园的情感。如利用看图讲述《小红高高兴兴上幼儿园》，启发幼儿知道爸爸妈妈上班，自己要上幼儿园的道理。玩角色游戏“妈妈送我上幼儿园”，老师扮演妈妈，小朋友当孩子，通过游戏培养幼儿入园常规和礼貌教育。玩智力游戏“看看谁来了”，向小朋友介绍班上的工作人员以及他们的工作，教育幼儿尊重保教人员的劳动。布置―定的场景，引导幼儿观察老师在做什么，如帮助小朋友穿衣梳头，教小朋友唱儿歌等，让幼儿感到班上保教人员像妈妈一样关心他们，培养新小朋友对保教人员的依恋之情。讲“做―个好孩子”故事，使幼儿知道怎样做才是好孩子。欣赏音乐“摇篮曲”，陶冶情操，使幼儿安静、舒服，有睡午觉的欲望。播放儿歌《小手真灵巧》，教育幼儿自己吃饭，自己的事情自己做。做体育游戏“瞎子摸鱼”，老师当瞎子蒙上眼睛，小朋友当小鱼，在轻快的音乐声中“瞎子摸鱼”，摸到哪个小朋友，老师要猜猜他是谁，其它小朋友能一起说出他的名字，增加师生之间、小朋友之间的感情。 第三、四周，严格进行常规训练，要求班上保教人员统一要求，按照一日生活中的各个环节，逐渐定型强化各个环节中的常规习惯。例如对入园、游戏、喝水、吃饭、洗手、入厕、睡觉等提出具体要求，做到保教结合，为培养良好常规习惯打下基础。同时要加强工作难点中的措施，比如午餐时，个别情绪不稳定、继续哭闹的幼儿，保教人员可带出活动室到外面走走，或者送到大班让他和哥哥姐姐在一起玩玩，通过有趣的活动分散他的注意力，稳定他的情绪。多关注他的细小的进步，及时给予表扬和鼓励，让他们与适应快的孩子同步发展，这样面向全体幼儿的教育理念才能落到实处。 从家庭生活步入幼儿园生活，是小班幼儿生活中的一大转折点。通过以上种种方式，使幼儿每天都在和教师愉快温馨的交流中开始幼儿园的生活。用真挚的爱心、灵活的方法，帮助幼儿顺利地完成从家庭生活到幼儿园生活的过渡。幼儿只有在快乐、活泼、无忧无虑的情绪状态下，才有可能接受新环境的要求，才能健康快乐的成长。 幼儿教育工作论文:小议如何做好幼儿教育工作 摘 要：结合对现阶段幼儿教育工作存在问题的分析，提出了幼儿教育工作的发展思路，主要包括：加强幼儿师资队伍建设；促进教育教 学方法的改进；进一步加强幼儿教育机构管理；保证幼儿教育阶段的经费投入。 关键词：新时期；幼儿教育工作；问题；策略 幼儿，是祖国的未来，是民族的希望。或者说，现在幼儿教育的水平和取得的效果会非常明显地影响到未来我国人才的培养，影响到我国未来的建设是不是有足够数量的合格人才。因此，做好幼儿教育工作，不仅关系到未来我国未来人民群众的文化素质，还关系到整个国家在国际上的竞争力。尤其是随着我国经济的不断发展，人民生活水平不断改善，对知识和科技的重要性也普遍认可。于是，教育要从孩子抓起的呼声也越来越高。而幼儿教育工作所采取的策略不能是一成不变的，不同的时代背景，需要有不同的教育模式和理念与之相配套。本文结合教育发展的实际情况，针对现阶段幼儿教育中所存在的问题进行简要分析，提出相应的解决对策，为进一步促进幼儿教育工作的发展提供参考。 一、幼儿教育工作存在的问题 幼儿教育一直是我们国家整个教育体系中的薄弱环节，一方面，是社会在口头上对幼儿教育工作的重视；而另一方面，幼儿教育工作又存在很多问题。结合实践调查，在现阶段幼儿教育工作中存在的问题中，比较突出的有以下几点：（1）教师自身的综合素质不足；（2）教育教学方法改进缓慢；（3）幼儿教育机构管理不规范；（4）经费投入不足。尤其是在一些边远地区的农村，幼儿教育更是“无章可循”，有的地方是1年，有的地方是2年，也有3年的，而且所用的教材也是各不相同，教师水平更是参差不齐。因此，要想在新时期进一步加强幼儿教育工作，就必须要多部门相协调，不断地与时俱进，只有这样才能使幼儿教育工作迈上一个新的台阶。 二、幼儿教育工作的发展思路 1、加强幼儿师资队伍建设 教育是民族振兴、社会进步的基石，是提高国民素质、促进人的全面发展的根本途径。师资队伍建设情况，直接影响着我国教育事业的发展，影响着一代、甚至几代人的成长，影响着中华民族的振兴。尤其是对于幼儿阶段的教育来说，这是整个教育体系的基础，是民族发展的基石，如果没有良好的师资力量，高水平的幼儿教育就无从谈起。加强幼儿师资队伍建设，一方面，要通过工作环境、待遇等方面的倾斜，加强具有更专业的业务知识，更丰富教育教学经验人才的引进；另一方面，要对现有师资队伍加强有针对性的培训，提高现有教师队伍的整体水平。为此，教育主管部门和各幼儿教育机构要给教师创造更多的机会，让他们接受更好的继续教育或者专业性更强的培训，以快速提高自身素质。 2、促进教育教学方法的改进 幼儿的发展应该是多样性的，不拘一格，有个性的，幼儿是以主体的身份在与外部世界的相互作用的活动中发展的，幼儿的认识、理解、想法、感受以及活动的方式等主体性要受到尊重。幼儿教育要创设有利于幼儿发展体现其主体性的机会与条件，通过幼儿自主，创设性的活动，促进其发展。因此，各幼儿教育机构以及一线的教师，都需要认真学习《幼儿园教育指导纲要》，以全面性、启蒙性和保教相结合为指导原则，更好地把握不同年龄幼儿心理、生理的特点，与时俱进地转变工作作风，突出以人为本的理念，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识技能等方面发展。尤其是要针对幼儿个别差异、兴趣、能力设计不同难度、不同类型的教学方法，最大限度地引导幼儿差异化、个性化发展。同时，也要加强与家长的沟通，通过定期召开家长研讨会、开辟家长园地、制作家园联系卡、观摩教学活动、离园时谈话以及在各幼儿园主页中开辟幼儿识字专题网站等形式，让家长了解幼儿学习的情况，做到心中有数，使其积极参与幼儿教育中来。 3、进一步加强幼儿教育机构管理 在我国现阶段，幼儿阶段的教育并没有纳入义务教育，而且对于兴办幼儿教育机构的要求也不是很严格，管理措施也不到位。于是，出现了不只是幼儿园 “虐童事件”，甚至是孩子在幼儿园中生命都出现了意外。在扼腕痛惜的同时，我们必须要亡羊补牢，加强对幼儿教育机构的大力监控，不仅要对现有的幼儿教育机构进行全面细致的排查，对于未来准备要兴办的幼儿教育机构更是要提高门槛，确保幼儿教育机构规范化发展。平时，各地教育主管机构还要加强对辖区幼儿教育机构的检查，包括防火、防水、防盗，教职员工的安全责任意识，深化幼师师德建设，加强保育、保健人员岗位培训，完善考核机制，着力提高其管理水平和保教质量。 4、保证幼儿教育阶段的经费投入 开展幼儿教育，尤其是开展良好的幼儿教育，离不开持续而稳定的经费投入，这是幼儿教育中师资队伍发展、教学条件改善的基础。为此，各地要千方百计的将学前教育经费投入的规定落实到位，并且要保障经费的稳定投入和逐年增长，为教职工工资足额发放及幼儿园发展提供充足的资金来源。一方面，要加强对公办幼儿教育机构的经费投入，对于符合规定的民办幼儿教育机构，也要给与相应的经费扶持，加快普惠园的建设速度，适当扩大“以奖代补”范围。同时，在政策规定和可监督、可控制的范围内，多渠道筹措资金，鼓励社会资本也积极参与到学前教育机构的兴办和发展事业中来，促进多种类、多形式学前教育机构相互促进的局面，满足社会对学前教育的多层次需求。 总之，幼儿教育关系到千家万户切身利益，而且关系中华民族未来发展，是各级各部门和全社会都应该给予充分重视的一件大事。当然，由于各地经济发展水平的限制，对于兴办幼儿教育机构的标准和监督条件也不能一概而论，还要具体情况具体分析，从园舍安全、校车安全、消防安全、食品卫生安全等方面综合考虑，结合各地幼儿分流的实际情况，制定切合实际的幼儿教育机构发展模式，并结合经济的发展和其它各方面客观条件的改善，不断转变工作思路，促进幼儿教育机构健康、持续发展。 幼儿教育工作论文:对幼儿教育工作的几点思考 【关键词】 幼儿教育；幼儿园；家长；共育 美国著名的心理学教授塞德兹认为：人如同陶瓷器一样，小时候就形成一生的雏形，幼儿时期就好比制造陶瓷器的粘土，给予什么样的教育就会成为什么样的雏形。我国现代幼儿教育研究的先驱陈鹤琴先生也提出：对于儿童，做父母、做教师的责任，便是如何教导他们，使之成为健康活泼，有丰富知识，有政治觉悟和良好体现的现代中国儿童、现代中国人。可见，幼儿教育对于孩子的健全人格形成及其人生发展具有非常重要的作用。当然，幼儿教育应多方合力才会发挥出真正的力量。 一、幼教工作应从单向走向多向 1.家长的心里疏导和老师的细心呵护是孩子克服进院恐惧心态的关键。有些家长认为将孩子送进幼儿园就万事大吉，经常疏于沟通。但幼教工作一定不是老师的单向行为，尤其针对刚进入幼儿园的孩子来讲，幼儿园是陌生而新鲜的。因此，家长需要在孩子进园前给予积极乐观的心理疏导。如有的家长会告诉孩子，幼儿园老师是另外一个妈妈，从孩子熟悉的角色出发拉近老师和孩子的距离，为孩子迅速融入集体生活奠定思想基础；对亲人表现出很依恋的孩子，家长更应该提前进行心理暗示和劝导，在家中模拟集体生活，对孩子的“过激”、“糟糕”表现采用适当的言语和行为鼓励，帮助孩子融入集体，不能完全依赖老师在幼儿园短暂的8小时管理。根据本人的观察，3～4岁的幼儿是认知能力和记忆力最好的，家长通过与孩子平等交流和讲道理，孩子是易于接受的。 2. 家长的尽情陪伴才是孩子真正快乐的源泉，而老师尽责的观察则是完善家长教育失职的关键。教师应该在日常教学生活中，随时观察幼儿的情绪，及时进行解决和呵护。如针对幼儿间的争吵和个别不文明现象，分清过错方和受害方，对于不礼貌行为及时制止，对有些幼儿进行小小的惩罚，让他明白错与对；而对于性格内向腼腆易受伤的幼儿要给予乐观的疏导，尤其不能放大他的低落情绪，以免造成今后的阴影。与此同时也应该让他看到老师对错误行为的批评，让他有一点心理安慰。教师在日常教学中如果发现他持续有一段时间情绪低落，一定要积极与家长沟通，通过交流提醒家长对孩子多陪伴、多安慰。 二、幼教工作应由室内走向室外 1. 利用教室的有限空间布置创意区域。教室是孩子们的主体活动空间，一定要精心设计和布置，同时要避免一成不变。一是设置孩子们的职业体验区，如设立美发屋、医疗室等，可配有模拟理发器具和医疗小设备，让孩子分组体验顾客、美容师、医生、病人等不同的角色，这不仅能让孩子们在相互配合中学会互相包容，而且也让他们体验了生活；二是让幼儿自己动手制作各类软装饰器材，如制作灯笼、纸盘画等。也可用废旧材料制成玩具，让孩子们不仅理解废旧利用的环保理念，也让他们在自己动手的节奏中体会劳动的乐趣；三是利用元旦、六一等演出，配合演出场景，整体设计热闹、大气的教室背景，给教学带来新鲜感。 2. 多开展室外亲子活动。亲子活动是开展家园共育的重要方式，鉴于幼儿的特性，室外活动组织应以家长配合为宜：一是幼儿园要制定详细的活动方案，并与家长代表进行前期沟通；二是选择适宜的季节安排紧凑的活动，如4～5月可以乘着春暖花开的季节，让幼儿接触大自然、认识自然界的植物；三是做好活动后续安排，针对活动中幼儿的表现，鼓励家长提供活动期间孩子的照片、手工制品，从而激励幼儿对自然环境进行认知。 三、幼教工作应从封闭走向共享 1. 让封闭式教育转向分享式教育。幼儿园可通过日常手工制作、文艺演出的机会，激励家长发挥自身特长，带动孩子表演。对于内向型的幼儿，尤其要鼓励家长参与，让家庭成员在游戏、表演中促使孩子的性格变得活泼开朗。 2. 协同教育由点对点转向面对面。幼儿教育要放在大环境中进行调节，要转变以前家长对老师的一对一沟通。应该借用现代通讯方式，如在qq群、微信群中建立集体讨论平台，让每位家长都有随时发表教育理念的自由；还可促进幼儿园网站建设，公布幼儿教育清单，为家长及时配合幼儿园教育提供条件。 在幼儿园快乐、有序、科学的包容教育和家长耐心、平和、积极、主动的协同教育下，幼儿才会更加快乐、健康地成长。编辑：王金梅 幼儿教育工作论文:谈幼儿教育工作的开展 摘要：幼儿教育不同于其他教育，它不是纯粹的教与学，注重的是课堂教学、集体活动教学，主张让幼儿在游戏中学习，自愿地学习。一堂好的课不是让幼儿规规矩矩地听完，否则会束缚住幼儿好动的天性，对教育起不到较好的效果。如果让幼儿自由发挥好动、好奇、好问等天性，主观地参与到教学中，成为学习的主动者，这样幼儿对学习的兴趣就高，教育的目的也能较好地达到。 关键词：幼儿教育 启蒙 游戏 音乐 心理健康 幼儿教育不是考虑如何培养出一个出色的神童，而是更注重孩子发展的特点和差异，本着尊重孩子，把孩子视为独特的人，关注孩子的个性，使孩子得到更健全的发展。 一、玩中生智 幼儿期在人的一生中是一个特殊的、极为重要的发展阶段，游戏在这个阶段是最基本和有效的活动，不仅有娱乐作用，也促使孩子成长、发展和学习。玩除了能给幼儿带来快乐，还可以促进头脑和肌肉的发育。游戏还有一定的教育功能，在游戏情景中发生的问题，能激发孩子的思维，帮助孩子找出解决问题的方法。游戏还能增强幼儿注意力、推理能力，发现数的关系和科学上的事实。孩子在游戏中作为集体成员，学会互相理解，学会遵守规则，摆脱自我中心，游戏时玩伴间纠纷和矛盾的结果会给孩子带来人际关系体验，使他们对自己的个性特点有所了解。教师可以将游戏时间看成是孩子学习或接受教育的时间。 二、让孩子自由地感受音乐 通过音乐节奏、运动、舞蹈的体验，使孩子获得对美的感受力、想象力。当孩子被音乐的和谐声韵所吸引并深受感染时，便接受和形成韵律节奏的美感，当孩子随着音乐的声音之流开展想象时，心中会根据记忆表象浮现出一幅幅形象鲜明的图画，从而发展孩子的审美想象力；当孩子的心弦与音乐中所蕴含的情感发生共鸣时，真善美的情感会潺潺流入他们的心田，陶冶他们的审美情感。 三、关注幼儿心理健康 幼儿教育要树立正确的健康观念，在重视幼儿身体健康的同时，更要高度重视幼儿的心理健康。那么如何着眼于孩子一生的幸福，正确引导，细心呵护，让孩子的心理健康发展呢？ 1.树立正确的科学教养观念 孩子的心理发展是一个从量变到质变的过程，许多问题的积累都是在不经意之间进行的。因此，我们应充分尊重孩子的人格，以民主、宽容的态度走近孩子，认识孩子，用亲切的微笑驱散孩子的自卑，用信任的目光消除孩子的胆怯，用慈爱的抚摸鼓励孩子进步。 2.营造良好的教育氛围和环境 创造适合幼儿心理安全需要的环境，对其心理的健康成长有着十分重要的意义。一个情感温暖、心理安全的幼儿园环境对幼儿心理健康发展十分重要，会让孩子逐渐融入一个心理安全、情绪稳定的环境之中，确立起新的依恋对象，开始新的社会交往。 3.组织开展多种健康教育活动 健康心理的形成是受多方面影响、多种行为综合作用的结果，因此我们将心理健康教育融入到幼儿生活中。通过语言、艺术、健康、社会等活动的组织，各种游戏的开展及生活常规管理，有意识地将心理健康教育内容渗透其中。孩子在游戏中体验合作的愉悦，增强合作意识，提高合作能力，促进自我意识的良好发展，以此帮助幼儿克服任性、霸道、孤僻等不良心理倾向。在生活中，我们要善于发现和利用幼儿感兴趣的事物及偶发事件中隐含的心理健康教育价值，把握时机，积极引导，进行健康教育活动。 四、不主张对孩子进行超前教育 如果让孩子过早地接受正规教育或某项技能训练，而忽视孩子接触大自然、情感和爱的教育，孩子还没有足够的能力接受，或许将来一天可以学会的东西，现在却要花几倍的时间。接受超前教育的幼儿往往有排满的日程表，幼儿的玩耍与交往时间必然减少，孩子在孤独中慢慢变得性格孤僻，不知道人与人之间的联系，往往以自我为中心，不懂得关心他人和集体，或逐渐形成叛逆性格。超前教育不利于儿童能力的培养，虽然某些文化知识稍高于一般儿童，但入学后需要开动脑筋努力学习教师的教授内容，能力就得不到进一步激发，或许还会落后于一般自然发展的孩子。孩子喜欢接受新鲜有趣的事物，如果长时间让孩子学习单调枯燥的课程，会使孩子厌倦学习。 五、以班级集体为单位培养幼儿的集体意识 现在提倡和谐社会，和谐的基础在于心中有他人。这对于现在大多为独生子女的孩子来说，是一个难题。而教育的意义之一就是让幼儿初步认识社会，为以后走上社会打下良好的基础。幼儿园是孩子懂事后第一次与同龄左右的小孩生活在一起，可谓集体生活的前哨战。因此，幼儿教育工作者应当义不容辞地担当起培养幼儿集体意识的重任，为孩子以后的集体生活打下坚实的基础。 每个幼儿园，每个班都有很多幼儿组成一个集体，而幼儿刚进入集体生活，很多方面都以自己为主，大部分又是独生子女，被父母宠着，因而个人意识太强，不懂得怎么和其他幼儿相处，在这里教师就要成为一个较好的引导者。 比如每天来园时的桌面活动，每个桌子上都有玩具，但是幼儿们之间却时常会出现争抢的情况，对于幼儿来说不会觉得玩具多，只会觉得自己的玩具太少不够，而有些幼儿看到其他幼儿搭的玩具比较好自己想要，就会伸手去“拿”，这对于他们来说，不懂以语言交流来解决事情，不会分析，只知道自己想要的就可以去拿，因此会产生一些争执。在这个时候，教师应该及时并经常地指导幼儿互相谦让，并让幼儿学会用语言来表达自己的想法，比如：想要其他幼儿手里的玩具可以说：“可以把你的玩具借我玩一下么？”对于自己玩具太少可以说：“我的玩具快没有了，你能给我几个吗？” 六、通过美术教学培养幼儿的审美观 幼儿的美术教学是在绘画和美术欣赏中进行的，从中提高幼儿对美的欣赏感知能力。我们在教学中，不仅要关注幼儿美术知识与技能的增长，还要让幼儿通过对艺术作品的欣赏，加深对事物的审美感受，从而提高审美感知水平。美术是视觉艺术，只有提供高水平的艺术作品，才能提高幼儿的审美水平。我们应选择与幼儿生活经验贴近、幼儿能够理解的一些名家名作，让幼儿欣赏，引导幼儿感受其中的美。 幼儿教育质量直接关系孩子的未来发展，这也正是家长和社会对幼儿教育十分重视的原因。幼儿教育工作者要在教学中不断改善和提升自己的教学方式方法，并用最适宜幼儿的教学方法培养他们养成良好的行为习惯。 幼儿教育工作论文:扮演多重角色, 做好幼儿教育工作 【摘 要】 在我们幼儿教师这支队伍中主要是以女性教育者为主。但也是不可忽略的重要力量。虽然我们负责教育学龄前儿童也就是幼儿。幼儿教师在教育过程中的角色却不只是简简单单是老师，是知识的传递者，而是幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。 【关键词】 角色；支持者；合作者；引导者 3-6岁的幼儿情绪不稳定、理解能力和注意力正开始发展、机体还比较弱小、语言表达能力有限等一系列问题强烈要求我们幼儿教师要“随机应变”。因此幼儿教师则需要具备更多不同的角色。在成为幼儿教师后，我慢慢的体会到幼儿老师一定要拥有五种角色。那就是： 一、 扮演妈妈 我们幼儿教师首先要让孩子进园后就像在家一样感到塌实。孩子们会说：“陈老师真好看，和妈妈一样”。一句简简单单的话“妈妈”这个角色就定了。可是话又说回来孩子喊你一声“妈妈”你就是“妈妈”了，可没这么简单。现在的孩子都是在爷爷、奶奶、外公、外婆、爸爸、妈妈全部围着一个孩子转，孩子从小生活在被关心的气氛中。孩子进入幼儿园时，总是有很多的不适应。比如，孩子会觉得幼儿园里关心他的人很少；幼儿园老师的要求很多；幼儿园里不能挑食等等。孩子就会哭着喊着不去幼儿园，就要找妈妈。 二、 生活中的老师 为了孩子引起孩子的兴趣我们老师会把自己变成魔术师、故事大王、画家、演员、舞蹈家、歌手、等角色，来吸引他们的眼球和注意力。往往经过改变角色的课程，幼儿对知识的吸收会更好！在一次科学课上，我要让幼儿认识红、黄、蓝三原色的奇妙变化，在那节课我把自己变成了魔术师，让幼儿在“神奇的魔法”中掌握了三原色。首先，我取了个矿泉水瓶，瓶内装有一半红、黄、蓝、三种颜料的水，我手拿一个魔法棒。给了幼儿一个神秘的眼神作为暗示。并且让一个幼儿对着瓶子吹口气。接着开始晃动瓶子，并且口中一直念着水瓶内的水渐渐由红色变成紫色。孩子们很好奇，它是怎么变成的。接着用同样的方法变出绿色、橙色。最后请幼儿观察瓶盖发现颜色变化的秘密。用了改变角色的方法，使得整堂课气愤活跃，幼儿注意力集中。而且能在很短的时间内掌握重点知识。 在我的班上，孩子们很爱突发奇想的提些奇怪的问题或要求。有时会问到“老师，为什么我们不像奥特曼、蜘蛛侠飞上天？为什么电视里会有人还会有小狗？……每天都要面对千奇百怪的问题，我们幼师就要拿出看家的本事了――百问不厌！无论幼儿问什么问题，老师都要努力找出合适的答案。如果真没有答案或自己也不太了解，就要如实告诉幼儿：“这个问题，老师也不太清楚，不如让我们一起去查查看！”千万不要嫌幼儿烦。我们一定要做到蹲下来，微笑，温柔可亲的和幼儿交谈。 三、 游戏中的伙伴 孩子们喜欢举止大方，亲切活泼，穿着得体的教师，更是能陪自己做游戏的老师，做游戏是幼儿的天性，无论是集体游戏、角色游戏、器械游戏、玩具游戏，孩子们都喜欢同时也希望老师的参与。所以老师要拥有一颗童心。童心是教师通往每个孩子的心灵世界的桥梁。幼儿园就是幼儿游戏的天堂。 在我们班上，每到区域游戏时间，孩子们都会奔向自己喜欢的那个活动场地。而我就走向每个区域，问问他们：“我可以和你们一起游戏吗？”孩子们是不会拒绝老师的要求。而是很欢迎。我们一起游戏还会吸引其他区域的幼儿加入。所以有老师参加的游戏，一定会更加有意思。比如在区域游戏“娃娃家”中孩子们从不把我当老师，他们有时让我当妈妈，有时让我当奶奶，有时又扮演某个顾客或小朋友。而我也会完全投入到自己的角色中，好好表演一番，自己不但很开心，看着天真活泼的孩子们玩的如此开心，我会更加开心。有时我也会设计一些小游戏和他们一起玩。我们在游戏中成了好朋友。这样对我的教学也有了很大的帮助。 四、 困难中的朋友 3-6岁孩子小小的世界中也会有烦恼的事情。他们除了需要大人们的保护、幼儿园里的玩伴，更需要一个能听他们倾诉和给他们帮助的朋友。我们园里有个叫石婧的小女孩，她是个活泼聪明的女孩子。平时她很善言谈，爱唱爱跳。可前段时间突然不怎么说话了，上课注意力不集中，还时常和小朋友吵架。老师感到很奇怪，就私下和她聊天。问她是不是身体不舒服了，还是有什么心事？孩子起初也不说什么，连着几天，石婧就找老师了“老师，你是我的朋友吗？我想告诉你个秘密。”老师吃惊极了，知道孩子有了困难，便将她抱在怀里，诚恳的点点头说：“当然，我们是朋友，你说吧！”石婧用无助的眼神看了看老师：“老师，我妈妈和邻居吵架，还说要警察来抓妈妈。每天晚上我都不敢睡觉，就怕一觉醒来妈妈被警察抓走。”老师一下明白了近日她反常是什么原因造成的。于是老师开始帮助她，先是鼓励她要开心，解释说：“妈妈没犯法警察不会来抓妈妈的，大人的事情大人会自己解决”。从此石婧又有了灿烂的笑容。 这个故事让我明白，孩子遇到困难时，很需要帮助。在他们幼小的心灵中教师什么都懂，其形象在他们眼中无比高大，老师是幼儿学习的榜样，是敬仰和崇拜的对象。 五、 充当英雄 每个孩子都有英雄的梦，都幻想自己成为“奥特曼、蜘蛛侠……”。可孩子毕竟还小，在遇到危险时就需要大人来扮演这个英雄的角色，在幼儿园就需要“老师妈妈”充当英雄了。比如有一天在户外游戏时，我班张诗雨突然大哭起来，当我问她怎么了时却发现一只黑色的大蜘蛛爬在她的衣服上，我二话没说一下把大蜘蛛从她衣服上打下，小朋友有都为我鼓掌说：“陈老师你真厉害，敢和蜘蛛做战！”听到这句话就知道我是他（她）们心中的英雄。其实我最怕的也是黑蜘蛛，但当着他们的面你就不能表现出来，在他们心目中你就是个天不怕地的英雄。 我们扮演的每一种角色都是为孩子在幼儿开开心心、快快乐乐、健健康康的服务的，每个角色都不是独立存在，互不相干的。相反，我们幼儿教师更应该将每个角色表演的淋漓尽致与幼儿溶为一体，每分每刻、分分秒秒扮演好每个角色。 幼儿教育工作论文:幼儿教育工作的优化与提高 摘 要：幼儿是社会的未来，是民族的希望，幼儿教育问题是全社会共同关注的话题。当前与幼儿教育有关的一系列问题不断涌现，如何完善幼儿在接受教育过程中遇到的各种问题，如何强化幼儿园的教育工作，是广大幼儿教育工作者需要认真思考的问题。该文结合笔者的实际工作经验，对如何做好幼儿教育工作浅述一二，希望引起大家的重视。 关键词：幼儿；教育；工作；加强 一、用爱浇灌幼儿 有人说，世界上不存在没有爱的教育，没有爱的教师是一座冰库，没有爱的幼儿园只能是一片沙漠。热爱教育事业，热爱学生，是教师职业道德的核心，也是班主任工作的前提和基础。就像高尔基所说的：“谁爱孩子，孩子就爱谁；只有用爱，才能教育孩子。”很难想象，一个不爱学生，把工作仅仅看成是谋生手段的教师，会收获什么样的教学成果。爱心是教育幼儿的前提，幼儿像稚嫩的小草，需要温暖和关怀。爱心能促进幼儿的身心健康成长，使幼儿感受到家庭一般的温暖，从而愉快地参加活动和接受教育。只有让幼儿感受到教师的爱，幼儿才能从心底喜欢教师、爱护教师，从而信任教师，接受教师。 二、争取家长的支持和配合 家长作为孩子的第一启蒙教师，家庭教育对幼儿也起着尤为重要的作用。作为幼儿教师，要积极地与家长做好交流工作，增进家园之间的互相了解，利用家园联系栏、家长开放活动等及时向家长反馈幼儿在园的学习、生活情况，宣传科学的育儿知识。幼儿园还可以邀请家长助教，充分发掘家长力量介入到班级的各项工作，请他们参与到活动计划、活动实施以及活动反思等一系列过程中。经历了活动过程，家长对幼儿园的工作会有更深入的了解，与此同时，许多家长还各显神通地为班级活动摄像、拍照、提供资料等，这都促成了家园共育的良好局面，使幼儿得以健康快乐地成长。 三、做好安全教育工作 幼儿由于年龄尚小，对于周围的事物，只能通过有限的视觉观察、触觉感知、嗅觉体味等去认识，再加上强烈的好奇心，缺乏戒备心，幼儿有时候会不顾后果，容易造成不良结果。为此，幼儿园要始终把安全教育放在首位，提高幼儿的自我防范和自护自救能力。在安全教育中，义正言辞的条条框框，或者带有情绪的训斥效果都不是太理想，对于幼儿来说，如何让他们听进去并且记住才是最关键的。教师可借助一些寓言故事深化相关的教育内容，比如通过“狼外婆”的故事来进一步刻化“安全”在他们幼小心灵中的概念，告诉幼儿不能跟不认识的人走；不要吃不认识的人给的东西等。也可以用情境表演的方式，告诉他们生活中的一些不安全行为，例如不能随意玩尖物，不要把纽扣等小物件塞进耳朵、鼻子里，更不能玩火、玩电…… 四、培养幼儿良好的行为习惯 习惯的养成对幼儿来说十分重要，幼儿园是幼儿养成良好的行为习惯的有利场所，很多小朋友在家不听家长的话，只听幼儿园教师的话，因此我们要抓住幼儿在学校的大好时机，帮助他们养成良好的行为习惯，提升他们各方面的能力。幼儿良好习惯的养成在幼儿园里面其实是相当重要的，3-6岁的幼儿若能从小开始养成良好的习惯，那么在他以后的学习生活中都会受益，比如认真听讲的习惯、归置物品的习惯、规律的作息习惯、良好的饮食习惯等。 五、注重礼仪教育 礼仪教育也是幼儿园思想品德教育的重要内容，在幼儿园加强文明礼仪教育，不仅能够塑造幼儿健全的人格，培养幼儿良好的行为习惯，奠基人生的最佳开端，更是提高全民族素质、构建和谐社会的需要。中国的传统文化从幼儿园阶段就要加以传承，但仅仅依靠诵读国学文化，又是很表面的，不能融入到幼儿教材里面，融入到课程里面，最后变成幼儿的意识。为此，教师可利用故事、课件、儿歌、童谣等进行礼仪养成教育，让幼儿从小就懂得要讲文明、有礼貌、守规则。与此同时，教师还要把文明礼仪教育渗透到幼儿的一日生活中，让幼儿懂得平时与同伴相处要诚恳友善，游戏时要有序取放玩具，不争抢；与家长、教师、同伴沟通交流时做到心平气和，不乱发脾气，并学会耐心倾听等好习惯。 六、采取灵活的教学方式 在幼儿园教学活动中，教师不能采取一板一眼的方式，要多变花样，吸引幼儿的注意力，激发他们学知识的欲望。比如有些教师将“变魔术”贯穿始终，创造条件让幼儿积极学习，通过看一看、说一说、做一做等方式，激发幼儿的学习热情，让幼儿在实际操作中发现变魔术的奥秘，感受到科学的乐趣，从而达成活动预设目标的要求。这样的方式不仅活跃了课堂气氛，使教师的教学能力得到了锻炼，也大大提高了教学的趣味性，赢得了幼儿的欢迎。 七、培养幼儿的思维 幼儿的思维培养在幼儿园教育中也占据着相当大的比例。因为人的大脑是一个整体：左半球重于想象思维，右半球重于形象思维。对于低幼儿童来说，右半球比成人要有优势。但随着年龄的增长，这个优势会逐步减弱。所以，我们应该抓住时机，巩固和发展这项优势。培养幼儿思维的手段有很多，其中绘画就是一个不错的选择，尤其在低幼儿时期，学习绘画的好处非常多，有利于发展幼儿的记忆力、想象力。幼儿的想象力是非常丰富而且奇特的，而丰富的想象又是科学家、文艺家最基本的品质。幼儿在绘画中，想象力可得到扩展、深化，这是人才成长的基础。 幼儿教育工作论文:浅谈新时期幼儿教育工作的发展思路 摘 要：随着我国教育体制改革的深入进行，幼儿教育受到越来越多的关注。幼儿作为祖国的未来和希望，幼儿教育的质量将直接影响其自身的发展，同时也会为未来人民群众的文化素质带来较大的影响。幼儿是未来国家建设的主人，所以重视幼儿教育工作，使其在幼年时期就能够养成良好的习惯和树立良好的道德品质，这必将为我国未来的建设培养出众多优秀的人才。文中分析了幼儿教育工作存在的问题，并进一步对幼儿教育工作的发展思路进行具体的阐述。 关键词：幼儿教育 工作 问题 发展思路 近年来，国家对学前教育尤为重视，各级政府也加大了对学前教育的投入力度。学前教育从基础设施、教师队伍建设等多个方面都了有显著的改善，学前教育的质量得以提升。同时随着人民物质生活水平的提升，对知识和科技的重要性有了更清醒的认识。在这种环境下，我国学前教育迎来了良好的发展机遇。这就需要幼儿教育工作者能够根据时代的发展情况，及时对自身理念进行更新，并采取与时展背景相配套的教育模式，从而加快推动幼儿教育的发展。 1 幼儿教育工作存在的问题 长期以来在我国教育体系当中，幼儿教育都处于一个十分薄弱的环节，虽然社会上不断地的强调幼儿教育的重要性，但往往都表现在口头上，缺乏具体的行动。再加之幼儿教育自身也存在着许多不完善的地方，这就在很大程度上制约了幼儿教育的发展。目前在幼儿教育工作中，缺乏专业的幼儿教师，部分幼儿教师自身综合素质较低，不能更好地胜任幼儿教育工作；在社会发展快速发展过程中，幼儿教育教学方法并没有针对时代背景的不同而进行改进，这对教学质量产生了较大的影响；目前幼儿教育机构由于管理存在不规范的现象，这就导致幼儿教育办学较为混乱，而且缺乏有效的管理和约束；另外当前幼儿教育经费投入存在着严重的不足，无论是教育设备的更新还是教师队伍建设都由于经费缺乏而无法进一步实施。这些现象在边远地区的农村表现得更为严重。所以针对这些存在的问题，在当前新形势下，需要各部门有效地协调和配合，进一步加强幼儿教育工作，积极推动幼儿教育工作的健康发展。 2 幼儿教育工作的发展思路 2.1 加强幼儿师资队伍建设 由于教育在民族振兴及社会进步过程中发挥着非常重要的作用，所以长期以来国家一直将教育放在发展的首要位置，希望通过教育能够更好地提高我国国民的素质，加快促进个人的全面发展。但我们应该认识到教育事业的发展，离不开师资队伍建设，只有打造高素质的师资队伍，才能更好地为教育事业的发展服务。特别是在幼儿教育时期，更需要具有优秀的幼儿教师队伍，抓好幼儿教育，为国家的发展培育合格的人才。幼儿师资队伍的建设，首先，需要各级政府对其工作环境和待遇等方面给予一定的倾斜，这样才能更好地激发出幼儿教师的工作热情，同时也能够引进具有丰富教学经验的人才；其次，做为教育主管部门要加强对现有幼儿教师的培训工作，为幼儿教师继续教育提供平台和创造更多的机会，更好地提高幼儿教师整体队伍的素质，丰富其专业的知识，以便于为幼儿教育质量的提高打下坚实的基础。 2.2 促进教育教学方法的改进 幼儿的发展应该是多样性的，不拘一格、有个性的，幼儿是以主体的身份在与外部世界的相互作用的活动中发展的，幼儿的认识、理解、想法、感受以及活动的方式等主体性要受到尊重。幼儿教育要创设有利于幼儿发展体现其主体性的机会与条件，通过幼儿自主、创设性的活动，促进其发展。因此，各幼儿教育机构以及一线的教师，都需要认真学习《幼儿园教育指导纲要》，以全面性、启蒙性和保教相结合为指导原则，更好地把握不同年龄幼儿心理、生理的特点，与时俱进地转变工作作风，突出以人为本的理念，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识技能等方面发展。尤其是要针对幼儿个别差异、兴趣、能力设计不同难度、不同类型的教学方法，最大限度地引导幼儿差异化、个性化发展。同时，也要加强与家长的沟通，通过定期召开家长研讨会、开辟家长园地、制作家园联系卡、观摩教学活动、离园时谈话以及在各幼儿园主页中开辟幼儿识字专题网站等形式，让家长了解幼儿学习的情况，做到心中有数，使其积极参与到幼儿教育中来。 2.3 进一步加强幼儿教育机构管理 在我国现阶段，幼儿阶段的教育并没有纳入义务教育，而且对于兴办幼儿教育机构的要求也不是很严格，管理措施也不到位。于是，出现了不只是幼儿园“虐童事件”，甚至是孩子在幼儿园中生命都出现了意外。在扼腕痛惜的同时，我们必须要亡羊补牢，加强对幼儿教育机构的大力监控，不仅要对现有的幼儿教育机构进行全面细致的排查，对于未来准备要兴办的幼儿教育机构更是要提高门槛，确保幼儿教育机构规范化发展。平时，各地教育主管机构还要加强对辖区幼儿教育机构的检查，包括防火、防水、防盗、教职员工的安全责任意识，深化幼师师德建设，加强保育、保健人员岗位培训，完善考核机制，着力提高其管理水平和保教质量。 2.4 保证幼儿教育阶段的经费投入 开展幼儿教育，尤其是开展良好的幼儿教育，离不开持续而稳定的经费投入，这是幼儿教育中师资队伍发展、教学条件改善的基础。为此，各地要千方百计地将学前教育经费投入的规定落实到位，并且要保障经费的稳定投入和逐年增长，为教职工工资足额发放及幼儿园发展提供充足的资金来源。一方面，要加强对公办幼儿教育机构的经费投入，对于符合规定的民办幼儿教育机构，也要给予相应的经费扶持，加快普惠园的建设速度，适当扩大“以奖代补”范围。同时，在政策规定和可监督、可控制的范围内，多渠道筹措资金，鼓励社会资本也积极参与到学前教育机构的兴办和发展事业中来，促进多种类、多形式学前教育机构相互促进的局面，满足社会对学前教育的多层次需求。 3 结语 幼儿作为民族未来发展的希望，各级部门及全社会都对幼儿教育给予了极大的重视，同时幼儿教育又与千家万户的切身利益息息相关，这就更需要加强幼儿教育。但在当前幼儿教育发展过程中，由于各地经济发展水平存在着差异，所以对于兴办幼儿教育机构的标准和监督条件也会存在着差异性，所以需要根据实际情况，从多方向进行全方位的综合考虑，制定更加科学、合理及可行性的幼儿教育机构发展模式，同时还需要加快工作思路和观念的改变，以便于能够更好地推动幼儿教育的健康发展。 幼儿教育工作论文:新时期如何做好幼儿教育工作 摘 要：幼儿教育工作的良好开展与实施，不但关系到我国未来的发展与建设，同时也关系到国家在世界中的竞争力提升问题。通过对新时期幼儿教育工作当中存在的问题的分析研究，提出应对这些问题的相应策略，以此来对促进幼儿工作发展提供一定参考。 关键词：幼儿教育；策略；新时期 一、幼儿教育工作中的问题 幼儿教育工作一直是当前我国教育体系当中的一个比较薄弱的部分。一方面由于社会上对于幼儿教育工作并没有实际的促进作用；另一方面，我国幼儿教育工作依然面临许多困难和问题，这也就使得我国幼儿教育工作变得复杂且艰难。主要存在的问题有以下几个方面： 1.幼儿教师综合素质偏低 2.教育与教学手段相对比较落后 3.幼儿教育管理制度不合理 4.缺乏经费投入 特别是在我国一些偏远的农村，幼儿教育的时间有的规定为一年，有的则是两年，这都是因为幼儿教育工作没有合理的规章制度约束，同时也缺乏一定的资金支持，使得我国幼儿教育整体上还存在许多亟待解决的困难。 二、幼儿教育工作的开展思路 1.增强幼儿教育的师资队伍建设 教育是振兴民族和促进社会进步的根本动力，也是提升人民素质和实现个人全面发展的根本方法。幼儿教育师资队伍的建设，对我国的幼儿教育事业有着直接的影响，同时也会影响几代人的成长和发展，进而对我国的民族发展也会产生一定程度的影响。对于幼儿教育工作的有效开展是为我国教育体系的整体发展打下坚实的基础，同时也是为民族发展培养人才和奠定基础。因此，加强幼儿教育的师资队伍建设要注重从两个方面着手。首先是通过在幼儿教师的工作环境以及薪酬待遇上的倾斜，从而引进更多具有专业知识水平和良好素质和教学经验的人才；其次是要加强现有幼儿教师专业技能的培训和思想道德建设，从而提升幼儿教师的整体教学水平。因此，我国的教育相关部门以及各个幼儿教育机构应当给予幼儿教师更多的发展空间，加强对教师的培训，以此来更快地提升幼儿教育工作者的综合素质。 2.加强教育教学手段的改革 幼儿教育教学有利于幼儿在自身发展过程中能够发现自身的发展优势，通过创建幼儿自主创造活动，来促进幼儿自身的创造能力与探索能力的发展。所以，幼儿教育工作者要遵循幼儿教育中的全面启蒙与保教统一的教学原则，依据不同年龄幼儿的心理与生理的发展与学习特点，实时地调整教育教学手段，从而体现出新时期幼儿教育与时俱进的特点。 另外，在幼儿教育中还要从幼儿个人情感、学习能力以及技能掌握情况来制定符合幼儿发展的教育方法。特别是在幼儿发展差异的问题上，要最大限度上来对幼儿的差异化以及个性化的发展进行正确的引导和帮助，同时也要加强与幼儿家长的交流，从而与家长一起，促进幼儿健康、全面发展。 3.加强幼儿教育机构的管理与监管 当前我国幼儿教育还处在探索学习阶段，仍然没有纳入义务教育范围。而我国教育主管部门对于幼儿机构的办理要求也没有相应的明确要求，对于幼儿机构的监管措施不足。因此，相关政府部门加强对于幼儿教育机构的指导与监管，不但要对当前的幼儿教育机构进行细致的监督检查，还要对准备办理幼儿教育机构的提升办理门槛，保障幼儿教育的规范、健康发展。另外，各地教育部门还应当定期对辖区内的幼儿教育机构进行检查，对幼儿教育工作者进行定期的评测，加强幼儿保健和保育人员的专业技能培训，以此来全面提升我国的幼儿教育机构以及教育工作者的质量与水平。 4.保证幼儿教育阶段的经费投入 幼儿教育的有效开展，特别是实行良好全面的幼儿教育需要稳定的资金支持，这也是幼儿教育的师资队伍以及幼儿教育机构基础设施建设的根本条件。因此，我国各地教育主管部门应当加大对幼儿教育机构的资金扶持和经费投入力度，从而使得幼儿教育机构的建设资金和教师的工资都有充分稳定的保障。首先要加强对公办幼儿教育机构的资金投入，对于符合相关条件的民办幼儿教育机构也要增加相应的资金投入支持，以此来加快我国对幼儿教育工作的优惠工作，从而扩大支持范围；其次在政策的扶持与控制范围之内，要多拓展多种途径筹集资金，鼓励社会资本投入到幼儿教育工作上来，从而以多种方式和多方面来促进我国幼儿教育工作的开展，以此来满足社会对于幼儿教育的新需求。 综上所述，我国幼儿教育不仅关系到千千万万幼儿家庭的利益，而且还关系到我国民族的未来发展。新时期的幼儿教育工作要有力地结合当地幼儿发展情况，制定合理的教育发展方式，同时综合社会资源与各项教育资源来进行合理配置，以此来促进我国幼儿教育机构以及教育工作的健康发展。 幼儿教育工作论文:如何做好农村幼儿教育工作 摘要：作为一名幼儿教师，要以高尚的情操净化幼儿美好的心灵，让幼儿教育这片沃土成长出国家的栋梁。 关键词：幼儿教育；教师工作；净化心灵 儿童是祖国的未来，是人类的希望，幼教事业是一项平凡而伟大的事业，它是基础教育的基础，是培养各级各类人才、提高民族素质的奠基工程。幼儿教育具有其特殊性，作为一名幼儿教师，如何做好农村幼儿教育工作？结合本人自身工作经验，我注重从以下三方面入手： 一、加强自我学习，树立专业思想 幼儿是祖国的未来和希望，人们总是把他们比作祖国的花朵和幼苗。花朵姹紫嫣红，祖国才壮丽繁荣，幼苗茁壮成长，才能发展成栋梁之才。幼儿教师正是培养这些幼苗成长的园丁，是开发幼儿智力资源的启蒙教师，是手持金钥匙为幼儿打开知识宝库大门的第一代人。幼儿教师担负着繁重的教育任务。鉴于以上情况，平时我加强自学，树立起牢固的专业思想，学习了国家教委的《关于加强幼儿园教育工作的意见》;学习党和国家的路线、方针、政策和社会主义发展纲要;注重理论联系实际，明确自己所从事的事业是平凡而伟大的，从而有着一颗干幼教爱幼儿的事业心。 二、加强对幼儿教育，培养美好的心灵 幼儿期正是生长发育、个性品质形成的重要时期，他们在生理上、心理上都需要成人的关心和帮助。因此，教师要把爱作为开启幼儿心灵的钥匙，把爱作为沟通幼儿心灵的桥梁，把爱作为连接师生情感的纽带，教师要与幼儿建立真诚平等的师生关系，要做幼儿的“好妈妈”、“好朋友”，用爱的清泉滋润幼儿的幼小的心灵，在他们的心田里播下爱的种子，培养美好的心灵。同时，要根据相关活动的需要进行品德方面的教育：入园时开展“手拉手”的集体主义教育;三八节的“我的好妈妈”“我是爸妈小帮手”“我为妈妈送礼物”的爱妈妈教育活动，加强了亲子沟通和交流，让幼儿学会感恩;五一节“劳动最光荣”的社会公德意识教育活动;六一节的好孩子教育活动等，这一系列活动让幼儿增长了社会知识，增进了幼儿与教师、父母之间的感情。 让孩子学一点知识，懂一点道理，做一点实事，养成一种品德。 我认为：正因为教师真诚温暖的爱，才能使孩子们与老师建立起深厚的感情，并以他们童稚天真活泼得爱心来回敬老师得爱。 教师不仅用言语来教育幼儿，更重要的还是要创造一个美好的环境。是环境和教育在幼儿心中留下深刻的印象，环境的熏陶和感染对幼儿美好心灵的形成奠定了良好的基础。老师的一言一行、一举一动，都直接是幼儿最典范的模仿榜样。所以教师必须具备高度的责任感，应有着热爱本职工作，热爱幼儿的美好情怀。肯于钻研，勇于创新，诚实正直、不怕困难的良好品质，为幼儿能做一名有礼貌、讲卫生、守纪律的好孩子树立榜样，时时处处感染幼儿，成为幼儿成长路上的楷模。例如，刚入园的孩子卫生习惯差，随手扔垃圾现象严重，这时我随即开展了“送垃圾回家”活动，我做带头人进行了捡垃圾比赛，调动了幼儿劳动的积极性。 三、加强教师和家长的配合，齐心协力让孩子快乐成长 农村中，由于家长认识水平和实际条件的限制，有些幼儿家长不重视学前教育，认为办园只能是为了看管孩子，防止不发生大的事故而已。这样，幼儿园和幼儿家长之间互不了解，影响了幼教工作的开展，那么怎样消除幼儿园和幼儿家长之间的隔阂，填平这条鸿沟，更好的开展幼儿教育呢?多年来，我学习魏书生、任小艾等教育战线上的模范典型人物的事迹，树立了“爱生如子、忘我工作、无私奉献”的精神，作为一个幼儿教师，我们要走向家庭，搞家访，与家长联系。幼儿开始入园时，除做好必要的登记外，还召开幼儿家长会，告诉幼儿家长幼儿园的办学目的、指导思想、幼教任务、幼儿园的培养目标、幼儿园教育幼儿的方法等等，使家长认识到幼儿教育的重要性。定期开展家长开放日活动，邀请家长到幼儿园来，走进课堂，了解幼儿一天的在园情况，根据幼儿具体情况与家长沟通，在家长、教师、幼儿之间架起沟通的桥梁，促进幼教事业的蓬勃发展。 亚里士多德说过“人是最长于模仿的动物，人是借助模仿来学习他最早到功课的。”家庭是孩子的第一所学校，父母是孩子的第一任老师，良好的家庭教育会促进儿童正常的智力发育。家庭教育、幼儿园教育和社会教育三者中，家庭教育无疑是非常重要的。马卡连柯说过“家庭是社会一个天然的基层细胞，人类美好的生活在这里实现，人类胜利的力量在这里滋长，儿童在这里生活着，成长着――这是人生的主要快乐。”针对这些情况，我经常进行家访，了解幼儿在家的表现。对缺乏儿童教育科学知识，不懂教育方法的家长，我与他们谈心，交给他们正确的教育方法，告诉他们针对自己孩子的特点，在教育中要注意的问题。通过多渠道，家长可深入了解孩子的优缺点，掌握如何帮助孩子找准努力的方向。这个问题说起来容易，做起来就难了，坚持下去就更难了。因为这不仅是对幼儿做工作，还要对不同性格的家长做工作。有些家长“望子成龙”心切，为使孩子早日成才，早已为孩子画好了一幅“成才”的蓝图，强行灌输死知识，忽视非智力因素的培养，违背了幼儿教育的规律。还有家长与其相反，对幼儿的情况不闻不问，任其发展，这又是幼儿园工作的一个方面。所以，我们便在家长会上谈论这些问题。通过“家长学校”解决这些问题，让“幼教知识讲座”讲明这些问题的前因后果，从而提高了家庭教育的水平。著名幼儿教育家陈鹤琴先生说过“对于儿童，作父母，做教师的责任便是如何教育他们，使之成为健康活泼、有丰富知识、有政治觉悟和良好体魄的现代中国儿童，现代中国人。”由此可见，幼儿教育和幼儿园教师在社会主义建设中有着重要的地位和作用。 总之，作为一名幼儿教师，要以高尚的情操净化幼儿美好的心灵，让幼儿教育这片沃土成长出国家的栋梁。 幼儿教育工作论文:探究新时期做好幼儿教育工作的若干问题 摘要：随着时代的发展，我国教育的改革的深入，本文将会结合在新时期中，我国幼儿教育工作存在的问题，进行详细的分析，并提出相关的解决措施。 关键词：新时期 幼儿教育工作 问题 一、完善我国幼儿教育工作的必要性 幼儿，是我国民族的希望，更是我国的未来栋梁，对于我国未来的发展起到举手投足的影响。所以，幼儿教育工作的水平和成效将会影响到我国未来栋梁的培养计划的实施，一旦幼儿教育工作未能够得到及时的完善和改革，那么在未来的十数年后就没有足够数量的复合型人才，为我国做出一份贡献。因此，唯有完善我国的幼儿教育工作，才能够全面提升我国未来广大人民群众的综合素质，还可以争强我国的竞争力，提升我国在全球的地位。随着我国的改革开放的深入，我国的市场经济不断发展，人们的生活水平也不断提高，科教兴国的理念更需要“从娃娃抓起”。在我国新时期下，完善幼儿教育工作已经迫在眉睫，若要解决在幼儿教育工作中的问题，就必须要结合新时期下的教育理念和采用新型、科学以及合理的教育模式。 二、在幼儿教育工作中存在的问题 在我国的教育体系中，幼儿教育工作一直都是最为薄弱的环节。经作者了解，总结了以下几个存在在幼儿教育工作中的问题： （一）幼儿园领导不重视幼儿教育工作 大部分民办幼儿园的教学工作流于形式，这都是因为幼儿园的院长和领导对于幼儿教育工作的不重视。如今的社会，利益关系高于一切，不少院长举办幼儿园的原因是为了从各位家长身上获得经济利益，在幼儿园中举办的教学活动大多都是为了让家长对幼儿园感到满意，或者是吸引其他家长，增加生源，但对于学生在园中是否学习到有需要的知识，学习到基本的道德礼仪，大多都惘然不顾，更不用说如何提高教师的综合素质，增强幼儿教学成果。 （二）教师综合素质过低 幼儿教师在参与幼儿教育前，需要参与相关培养幼儿教师的机构，但由于缺乏严格的监督机制，存在大量不合格的幼儿教师培养机构，其所培养出来的幼儿教师的综合素质参差不齐，甚至是连一名普通教师的资格都算不上。其次，由于幼儿园没有小学、中学以及高中的应试重任，令幼儿教师感到自身的责任不如其他教师重，轻视幼儿教育工作，从而导致幼儿教师的流动性非常大。最后，幼儿园的院长对于幼儿教师的培训工作不重视，入职后的教育和学习也未能够及时开展，令教师的专业水平得不到提升。 （三）教育工作未能够与时俱进 部分幼儿园的教育工作未能够与现代化的教育理念相结合，教学内容零散，缺乏整体性，并不能很好地解决实际问题。加上幼儿教师在日常教学过程中，只把注意力放在教学中，但并未注意到在教学工作完成后进行及时的反思和汲取经验，这样并不于幼儿教育工作的开展。 （四）教学经费不足 不少幼儿园由于教学经费不足，教学设备未能够及时更新，导致教学内容和教学模式未能及时与时俱进，对于幼儿教育十分不利。其次，经费的不足也会导致幼儿园教师资源短缺，例如，一名教师可能同时兼顾2-3个班级，无法在准备教学工作时充分考虑到每个班级的学习情况。 三、完善我国幼儿教育工作 为了加强我国幼儿教育工作的开展，提升幼儿教育工作在我国教育体系的地位，作者针对上文提到的问题，综合自己的见解，总结出相关的解决措施： （一）加强幼儿教学机构的完善和管理 如今，幼儿教育并没有在义务教育的范围中，加上各地方政府对于幼儿教育机构的管理并不是很严格，教师自身的综合素质过低，导致各地方幼儿园不断出现严峻的“虐童事件”，严重者甚至导致儿童性命危殆。因此，各地方政府必须对幼儿教育机构加大管理力度，令幼儿教育机构的开展进行规范化。同时幼儿教学机构的举办者对于幼儿教师需要加大管理的力度，定时对教师进行教育和培训，并完善幼儿教师的考核机制，力求幼儿教师的综合素质能够得到全面的提升。 （二）加强师资队伍的建设 为了响应我国科教兴国的理念，教育从娃娃抓起，提高未来我国的国民素质，必须要加强幼儿教师的素质和工作能力的建设。幼儿教育是整个教育事业的基础，教育工作的成效，将会影响着我国未来一代，甚至是几代人的素质和道德，更加会影响到中华民族的振兴。在幼儿教育中，能够有一支强健的师资队伍，将会对我国的幼儿教育工作贡献良多。建设幼儿师资队伍，需要对幼儿教师进行培训，增强教师自身的专业知识，定期组织教师之间的座谈会，相互交流教学经验，提高幼儿教师的工作能力。 （三）改变传统的教学方法 幼儿不同于其他求学阶段的学生，幼儿的发展是多样性、有个性的，他们对于外界事物的认知和理解并没有受到太多的规条束缚。教师在进行教学的时候，注意到幼儿的学习特点，对于一切有利于幼儿发展和学习的教学创造机会和条件，以启蒙星和全面性为教学的主要原则，把握幼儿对于外界事物的好奇心理特点，针对幼儿的兴趣和能力，以及教学知识，采取不同的教学方法，增强教学活动的趣味性和娱乐性，让幼儿能够在娱乐中学习。同时，教师也要注意和幼儿的家长增强沟通，定期召开家长会，让家长能够充分了解幼儿的学习情况，双方共同努力为幼儿教育工作出一份力。 （四）增加经费的投入 增加经费的投入，可以完善幼儿教学机构的教学设备，增强幼儿师资队伍的建设，改善幼儿教学条件。因此，各地方政府需要保障经费的稳定投入，并给予精神与物质的支持，满足各家长对幼儿教学的各种需要。同时，部分幼儿教学机构也能够增加师资，减轻的幼儿教师的负担，也能够让教师充分准备自己班级的教学工作。 四、结言 完善我国的幼儿教育工作，不仅是关乎到幼儿教育者的切身利益，更多的是关系到中华民族未来的振兴之路。因此，各地方和各幼儿教育机构的举办者都需要重视幼儿的教育工作，这样才能充分解决在幼儿教育工作中的问题，促进幼儿教育工作的发展和完善。 幼儿教育工作论文:试论幼儿教育工作中如何让幼儿养成良好的行为习惯 幼儿是祖国的未来，是祖国未来发展的建设者。在幼儿教育教学中，教师一定要注重幼儿行为习惯的养成，确保幼儿在幼儿阶段养成的行为习惯是良好的、正确的、科学的。众所周知，人生发展的各个阶段中，幼儿学习阶段是可塑性最强的阶段。在这个初始接受教育的阶段，幼儿特别容易接受教师教育，愿意按照教师的引导去规范自己的行为举止。但同时他们的自控能力又十分差，如果不能够得到正确的引导和培养，就极易养成不良的行为习惯。作为幼儿园的幼儿教师，我们就必须清楚地认识到幼儿所处的这个十分敏感的时期，适时抓住培养幼儿良好行为的最佳时期，让幼儿把那些良好的、有助于成长的、科学规范化的行为习惯成为自然，为幼儿的未来发展奠定良好的行为基础。 就像我国著名的大教育家叶圣陶老先生所说：“教育就是要通过教师的引导和培养，让学生养成良好的应为习惯。在我国中国特色的社会主义国家中，要把道德行为和智力行为的培养作为教育工作的首要任务。”在日常生活中，幼儿热爱劳动的习惯、讲究卫生的习惯、正确的学习习惯以及良好的社交习惯等都是我们在教学中应该重点培养和引导的。幼儿学习阶段，我们应根据幼儿的年龄和心理特点，从小的事件上一点一滴来培养幼儿，让他们从小就能够拥有良好的规范化的生活学习的行为习惯。笔者结合自己多年的教学经验，谈谈自己在教育中对幼儿行为习惯的培养方法，希望能够对大家有所帮助。 一、要用明确的话语向幼儿提出严格的要求，慢慢引导，循序渐进 幼儿掌握的语言知识以及生活经验都比较匮乏，在这个时候如果教师像对待大学生那样含蓄地表达自己的要求，或是用书面化的正式语言来阐述自己的要求，幼儿就会容易出现理解上的偏差，导致最终的行为和做法无法达到教师的要求。严重者便会把那些错误的、不良的行为习惯看成是教师要求的、正确的行为。为此，在教学过程中教师一定要经过自己的周密思考来用最简单的、最明确的语言来向幼儿表达出自己的要求。同时，教师也要结合幼儿现阶段拥有的各种能力，确保自己的要求符合幼儿阶段的孩子，从而既能够有效地帮助他们养成良好的行为习惯，又能够让他们在其中感受到良好习惯带来的乐趣。例如，在幼儿用餐的时候，教师一定要严格告诉幼儿不要浪费每一粒粮食，必须保证自己的碗里没有剩余的饭菜。 在幼儿阶段，即使我们看起来简单的要求也需要幼儿付出很大的努力才能达到。因此，教师一定要确保自己的所提要求的合理性和适宜性，否则幼儿经过自己的努力仍然达不到教师的要求的话就会使其自身的自信心受到伤害，对教师或是自己的能力产生怀疑。如果在今后的学习中幼儿真的不信任教师了，就会带来很大的问题。为此，我在要求幼儿如何去做的时候，都是用最简单的、最明确的、最通俗的和最简练的语言来表达，甚至会清楚地告诉幼儿具体的做法。例如，要求幼儿要有礼貌、待人要热情的时候，我就具体要求幼儿，每天早起来到幼儿园的时候要向教师和其他小朋友说“早上好”，同样在放学回家的时候要说“再见”；当家里或是幼儿班里来了其他的小朋友或客人时，我们要主动热情地招待他们。然后，我特别留意早上或是放学时幼儿的行为举动。第二天，我对于那些表现好的幼儿给予肯定和鼓励，对那些没有按照教师要求做的幼儿给予提示，告诉他们今天要注意按照教师的要求去做，做一名有礼貌的好孩子。 二、要用鼓励性的话语来激励幼儿，让他们逐渐形成良好的行为习惯 虽然教师的批评也是为了幼儿好，但是这种严肃的批评行为却不容易被幼儿所接受。一旦教师用严厉的话语来说他，幼儿就会觉得教师不喜欢他。针对这种情况，我们在教学的时候要善于运用鼓励的方式来提示幼儿错误所在。这样，幼儿就会感觉到自己即使有错误教师也是喜欢自己的，从而产生规范化自己行为的动力。例如，幼儿的注意力十分不集中，在课堂教学中总是会出现一些溜号或是做一些小动作的现象。针对这种情况，我大部分都会采取鼓励的方式。如我会在课堂的一开始告诉幼儿：“小朋友们，我们即将开始学习新的知识，老师相信你们一定会把自己的注意力放在老师讲述的内容中来，因为你们是老师最好的学生。对不对呀？”这时候我就会听到幼儿异口同声地说：“对！”这样的夸奖就会让幼儿为自己感到骄傲和自豪，从而就会特别自觉地保持注意力，专心听讲。即使在课堂中再有一些出现小动作的幼儿，教师用眼神来暗示就会让他们回复原来的学习状态，从而让幼儿自觉养成良好的听讲行为。 三、教师要及时、有效地矫正幼儿出现的错误或是不规范的行为 在幼儿园的学习生活中，幼儿经常会出现一些细小的错误或是一些不良的行为习惯。之所以会有这样行为和错误的出现，是由于在幼儿阶段他们并没有准确的判断能力，他们不知道他人的行为是否正确，因此就会盲目的模仿。如果对于这些错误的行为不能够得到及时的遏制和规范的话，就会让幼儿认为是正确的。为此，教师一定要及时纠正幼儿出现的不规范行为和错误行为。现在每家都是一个孩子，在家庭教育中这些孩子都是被宠着和惯着，从而使得这些幼儿的脾气十分暴躁，同时会有一些比较自私的行为，如随意耍小脾气、拼命哭闹、不喜欢和小朋友分享玩具等。对于这些行为，我们教师不能够采取姑息的态度，一定要及时制止。只有这样，幼儿才知道自己的行为是错的，是不对的。这时，教师再将良好的、正确的做法告诉幼儿，就会使幼儿有效地改掉自己的不良行为，养成良好的行为习惯。 幼儿的行为习惯需要我们教师用心引导和培养。在幼儿教学过程中，教师一定要善于观察和发现，及时发现幼儿身上不规范的、错误的行为，并采取有效的方式和方法对他们进行教育和引导，确保幼儿能够养成良好的行为习惯。例如，教师可以组织幼儿开展一些游戏活动。在活动中，幼儿的戒备思想会十分低，容易表现出最真实的自己，同时自身拥有的不良好行为也比较容易表现出来。这样就会十分利于我们教师及时发现，并能及时纠正这些不良行为，监督学生进行改正，规范学生的行为习惯。 总而言之，幼儿时期是孩子行为养成的最佳时期，教师一定要抓住这个行为引导和培养的关键时刻，运用一系列的教学方式去教育和引导幼儿，让他们在幼儿园的学习生活中能够快乐、有效地养成较好的行为习惯。 （责编 张翼翔） 幼儿教育工作论文:爱心和奉献是做好幼儿教育工作的基础 摘 要：天真的笑脸，纯净的童音是用来形容儿童的，而幼儿教育的任务就是让天真烂漫的儿童快乐健康的成长。幼儿教育和中小学教育有着很大的差别，不需要教师有多高的专业水平，但是需要教师有爱心和奉献精神。 关键词：幼儿教育；爱心；奉献 三到六周的孩子像一颗在阳光雨露滋润下成长的幼苗，他们需要阳光的温暖，雨露的滋润，这阳光雨露就是爱。在幼儿教育中教师要想孩子的父母一样，把爱心倾注给每一个孩子。这样幼儿教师就需要奉献精神。有了爱心和奉献精神就能够成为一名出色的幼儿教师。 一、满怀爱心做好每一项工作 把幼儿教育工作当做一项事业来看待，你现在的付出会培育出未来的一棵棵参天大树，这就是教育工作的神圣所在。特别是幼儿更需要我们用心去呵护，用爱来浇灌。带着爱心去做每一项工作，认识到我们的教育对象将来会成为国家的有用之材，就会觉得我们的付出是值得的，是有价值的，就会有成就感。 幼儿教育工作非常琐碎，不但要教给孩子们一些基本的知识，还有开发孩子们的视野，更重要的是还要负责孩子们的生活。所以幼儿教师有着双重角色，既是老师，又是家长。孩子到了幼儿园里，事无巨细都需要老师来管，甚至孩子上厕所都需要老师负责，这也是幼儿老师的辛苦所在。做这些像保姆一样的工作没有爱心是不行的。幼儿教师要做到爱自己的孩子推及别人的孩子，就能够把爱给每一个孩子。有了这种爱心，是做好幼儿教育工作的前提，是做好幼儿教育工作的根本。 二、给予每一个幼儿理智的爱 不管是中学教师还是幼儿教师，教师给予学生的爱毕竟和父母给予孩子的爱是有区别的。父母之爱是一种亲情之爱，血浓于水的爱；而教师给予学生的爱是一种关爱、理智的爱。但是这两者也有相同的地方，那就是都是无私的，唯有无私才能让孩子感觉到，爱才能起到教育的效果。教师给予学生爱是有一定的目的性的，最基本的目的就是起到教育的效果，而教育行为是一种理智的行为，因此，教师给予学生的爱也应该是理智的，幼儿教师也是一样。 在幼儿教育中，教师要让幼儿感觉到你既是老师又像父母，这样在幼儿教育中才能起到起码的教育的效果。要让幼儿感觉到你是爱他们的，但是也要听老师的话，完成老师布置的任务。要做到这一点，幼儿教师就需要主要角色的转换。在照顾孩子们的生活时要像妈妈一样；在教给孩子知识，规范孩子的行为时就是老师的角色了。在实际的幼儿教育工作中教师需要随时转换角色。一会孩子需要上厕所了，你就是妈妈；一会教给孩子唱儿歌，你又变成老师了。这是幼儿老师和其它学段的老师所不同的地方。这样给予孩子的爱才是理智的爱，孩子们才能够在这种理智的爱中在知识、心智、身体方面健康成长。 三、幼儿教师要有奉献精神 上面已经提到，幼儿教师其实有双重身份，既是教师，又是父母，所以幼儿教师担负着双重任务：教育的任务，照顾幼儿在校生活的任务。这相对于中小学教师更累，更需要有奉献精神。可以这么说一个好的幼儿教师不一定是在专业上突出的老师，但是必须是一个充满爱心和具有奉献精神的教师。这种奉献不仅仅是外在的，也是内在的。在日常工作中幼儿教师要对孩子们事无巨细的进行照顾，还要备课、上课、组织孩子们做游戏等等，工作内容繁杂。内在，幼儿教师还要有博爱的胸怀，要分出对自己孩子的爱给自己的幼儿学生。幼儿教师的奉献精神正在于此。这也是幼儿教师值得尊敬的地方和与其它阶段的教师不同的地方。没有奉献精神是做不好幼儿教师工作的，幼儿教育这个职业是崇高的，幼儿教师是最值得人们敬佩的。 人们经常把学生比喻成小树、幼苗，把教师比喻成园丁，人类灵魂的工程师。而幼儿教师不但是园丁，还是阳光和雨露，用母亲般的爱滋润着每一颗幼苗健康成长。爱心和奉献是做好幼儿教育工作的基础，是对幼儿教师最根本的要求。 幼儿教育工作论文:家长如何与幼儿园配合做好幼儿教育工作 【摘要】有人说学校是孩子受教育最主要的环境，事实上家庭才是学生的第一学校，家长是学生最重要的教师。幼儿尽管在幼儿园接受最基础的学前教学，但孩子的行为习惯和生活思想，还是由家庭环境决定的，所以说幼儿园的幼儿早期教育是与家庭教育分不开的。本文将针对家长如何与幼儿园配合做好幼儿教育工作的问题展开讨论。 【关键词】家长配合工作幼儿教育 家长是孩子出生以来第一任老师，家庭也是幼儿成长的第一环境，孩子的行为养成和思想建设也都与家庭有很大关系，家长对孩子的性格与行为的了解也较之于幼儿园更加深刻和仔细，所以完整的幼儿教育不是幼儿园或是家庭能够单方面完成的，幼儿教育这项复杂的教育事业需要双方都付出足够的努力才能够发挥教育的作用。学生家长与幼儿园的合作关系是幼儿教育的有力支持，家长的理解与参与，能够有效帮助幼儿园幼儿教育水平的提高，所以为了幼儿教育更好的开展，家长与幼儿园的配合工作必不可少。 在幼儿教育阶段，家长往往缺少专业的幼儿专业护理和教育知识，很容易忽视幼儿年龄等因素，比较常出现的现象例如过分溺爱，满足孩子各项要求，或者是管教过于严格，限制了学生其他能力的培养。 第一点，家长与教育工作的合作关系表现的很不平等。主要表现在家长盲目认同教育工作者的教育工作，认为教师选择的教学方法都是科学的合理的，也就产生了教师要求家长都不假思索的满足。例如教师为孩子适合绘画，家长丝毫没有考虑自己的孩子是否喜欢，购买了全套的绘画用具，完全忽略了自己在幼儿教育过程中的地位。也有家长过于偏执，认为教师采用何种教学方法都是不合理的，不加考虑的否定教师。 第二点，家长没有完全了解自己在合作关系中的任务，盲目摘抄教育相关文章作为教育支持，没有把教学资源是否满足等因素考虑其中，使得家长与幼儿园的想法产生代沟。 第三点，教育责任不够明确。在校时教师认为有些内容应当是家长在家教育过的，家长也认为这些内容是教师在幼儿园教过的，从而使得教学内容上产生了死角。 一、 做好家长与幼儿园的沟通工作 随着社会进步，幼儿教育逐渐被人们重视起来，家长也逐渐把幼儿教育作为一项重要的工作重视起来，毕竟幼儿教育也关系到学生能力的发展和未来的发展。家长的自身认识和教育能力在不断的提高，这就需要幼儿园和家长之间更加深入的沟通。教师和家长的沟通也成为幼儿教育的重点工作之一，教师要考虑到学生大多为独生子女，家长对于孩子的期望等多种因素，首先要深刻了解家长对于幼儿教育的看法，因此将家长主要分为一下类型，针对不同的家长，沟通策略也应当有所改变：第一类，家长对于幼儿教育知识了解较少，所以在合作工作中往往处于被动的地位。这类的家长，教师最主要的就是热情和主动，先让家长建立起足够的合作信任度。教师在沟通中要多让家长参与到教育计划的制定中去，多向家长说明孩子早期教育的重要性，不断调动家长的参与积极性。第二类，完全没有主见的家长，完全信任教师的教育工作，也就是说在合作关系中根本不考虑自己孩子的因素。这类家长对教师的期望过于迫切，以至与在幼儿早期教育中严重忽略自己的指导作用。面对这样的家长，教师要表现的足够谦逊，更多的让家长处于教育重要地位，向家长说明了解孩子要放在第一位，教师会根据学生的实际情况开展教育，尽量平和家长的心态。第三类，过于偏执的家长，认为孩子什么都要学，不管学生的兴趣和能力。面对这类家长，沟通要尽量纠正家长错误的观点，在教学过程中尽可能发挥教师的专业能力。 二、 如何正确的与家长合作完成教育工作 1. 在积极沟通的基础上，及时向家长反馈教学成果。沟通要体现实时性和动态性，不要等到事情发生了，造成了期望之外的结果时才与家长沟通，家长在面对突发问题时往往难以很快的接受，并参与到解决工作中来，所以实时动态的信息反馈，不仅能体现幼儿园教育工作开展的责任心，也让家长实时关注孩子的表现，能够在问题没有发生前，结合家长在家庭中的教育杜绝掉。 2. 组织家长开展专业的幼儿早期教育讲座。针对现在多数家长没有专业的早期教育常识，在家庭教育工作的开展中容易出现失误，也难以和幼儿园专业教育相衔接，组织专业的知识讲座是很有必要的。鼓励家长多来参与教育活动，帮助家长树立正确的早期教育观念，掌握专业的教育手段，提高家庭教育的水平。家长有了相对专业的教学知识，能够结合教师在幼儿园内的教育内容，实现课堂与生活一体化的教育体系，学生的学习能力得到更多的锻炼，教育成果也得到了相应的提高。 3. 家长也需要鼓励。家长在幼儿早期教育工作中也相当于学生，不断学习幼儿教育方法与理论，不断在家庭教育中实践，所以家长在于幼儿园的合作教育中，也需要及时的鼓励。这种鼓励不仅来自于教师，更要来自于学生。教师和家长的沟通和交流中，就家长的良好表现给予肯定，家长对教育工作有了信心，教育工作开展起来也更加有动力。学生对家长的鼓励，是对家长教育最有力的肯定，家长更有信心去参与到教育工作中去，教育方法也得到很大程度的提升。通过多方的鼓励和支持，家长关于早期教育的误区逐渐消除，关于教育理念的错误理解也逐渐得到纠正，幼儿的早期教育工作将会越来越正规。 4. 及时开展幼儿园家长日。在家长日，家长可以深入到日常学生课堂，了解教师的教学手段和教学内容，观察自己孩子的学习状态，参观学生的成绩展，更加直观和全面的看到孩子的有点所在，增进亲子关系。通过家长之间的讨论活动，让家长与家长就教育问题交流起来，分享教育经验，分享教育过程中获得成就时的喜悦，家长之间相互鼓励相互学习，从实际角度出发，鼓励家长更多的参与到合作教育工作中去。 三、结语 总而言之，幼儿园和家长合作需要建立在充分交流的基础上，所以沟通具有十分重要的作用。其次，合作关系的建立，教育任务的平等分配，幼儿教育理念的专业学习，教师与家长建立实时反馈关系，这些都是共同完成幼儿早期教育的工作重点。 幼儿教育工作论文:论如何做好幼儿教育工作 摘要：幼儿教育作为人生教育的最初阶段，也是最重要的一个阶段，关系到人生教育的成败，为此也引起老师、家长及社会的重点关注。随着素质教育的逐步推进，使得幼儿教育教学方法的改进势在必行。本文主要从幼儿创新教育、提高幼儿自我调节能力和注重批评教育的艺术三方面分析幼儿教育的创新和改进。 关键词：幼儿教育；创新；人生教育 幼儿教育作为个人一生教育的最初阶段无疑是极为重要的，所以每个家长和整个社会对于幼儿教育的成败都给予了高度的重视。随着素质教育的逐步推进，幼儿教育也要逐步改进教育教学方法，改变过去的传统观念，重视幼儿的各种能力的提高和素质的培养，为此，必须在幼儿教育中引入创新，唯有创新才能是幼儿教育取得飞跃式的发展，才能使幼儿的才智和潜力得到最好的发挥和拓展，才能不断提高现代幼儿的综合素质和能力。本文主要从以下几个方面对幼儿教育进行创新和改进。 1.幼儿园创新教育的立足点 在不同年龄阶段的教育中，教育对象的年龄特征、知识水平、社会对其要求，以及本身思维特点的差异，都决定了对他们进行创新教育应各具不同的立足点。如何在这许多差异中找到最适合幼儿创新教育的立足点呢？首先，打破传统教育中束缚幼儿思维的不利因素，针对幼儿的天性，支持鼓励幼儿萌芽式的创新精神。其次，正确理解幼儿"创新"能力的特殊性，进行具有幼儿特色的创新教育。另外，从教育心理学的角度上看，人的心理能力有内隐、外显两种形态。外显创新能力，很容易从创新结构中体现出来，而内隐的创新能力则体现在幼儿的思维意识中，也就是教育者易忽略的地方。幼儿的一切生活游戏中都蕴含着创新能力的因素。教育者要鼓励幼儿在一切活动中勇于探索，勤于思考，刨根问底，鼓励其、激发其无穷的想象与联想，帮助其以自己现有知识经验去寻求获得新的知识，这才是其逐步成为创新型人才的正确途径。 2.幼儿园如何对幼儿进行创新教育 2.1树立新的儿童观和教育观，培养儿童创新能力。“幼儿创新教育”的前提应该是“幼儿教育创新”，包括教育观念和教育思想更新，注重幼儿身心特点、年龄特点是创新教育成功与否的关键。幼儿教育领域相对约束度较小，是冲击传统教育观念和教学模式最好的突破口。教学方法要由知识灌输型转变为思维激励型，由被动倾听转变为主动探索型，使儿童获得更多的直接经验和活动知识，从而使儿童的创新能力和解决问题的能力得以发展。 2.2呵护幼儿的好奇心，允许孩子犯错误。提出问题、解决问题的过程，也就是积极思维的过程。幼儿好奇心很强，能频繁地提出各种问题，并会自作主张地去解决某些问题，结果也许会做错事。这时，教师和父母应主动、热情、耐心地对待幼儿的问题，对幼儿的错误，要积极分析原因，在给孩子耐心讲明道理的同时，对孩子的这种探索精神应加以肯定和鼓励。 2.3鼓励幼儿幻想。幻想是创造想象的一种特殊形式，它是指向于未来活动的。人类就是因为有了幻想，才有了向前走的动力，世间无数发明创造，都是有了人们所谓痴人说梦般的幻想才成为现实。因此，教师和父母要鼓励幼儿异想天开，大胆联想，发表自己的独立见解。 2.4要多给幼儿提出问题，设置情境。启发、引导他们通过自己思考、操作以及和他人的交往获得知识、解决问题。鼓励孩子独辟蹊径，与众不同，甚至独立做到"一问多答"。例如在"春天来了"主题活动这个情境中，我就从春天的现象、春天的人、物、花、等多方面进行全面引导幼儿去获得有关春天的知识。 2.5正确认识"听话"与"好孩子"之间的关系。社会对人的肯定的评价经过长期的熏陶，"听话"已经成为重要的标准之一，可以说，大部分老师和父母都喜欢听话的孩子，认为听话的孩子才是好孩子，而这个标准又大多是以他们自己的理念和是非判断为中心划定的圆。可事实上，在这个圆中活动的不少孩子，恰恰缺乏独立和创新的特征。 2.5 培养幼儿良好的生活习惯，促进自我保护能力的发展。我们知道，幼儿园的小朋友在自由活动时，即使是在老师的眼皮底下，也不时会出现打人，抢玩具，推搡，碰撞，挖人等意外事件，这是因为幼儿身心发育不全，很难对自己的行为进行有效的控制。这就要求我们老师在幼儿的一日生活中重视培养幼儿良好的生活习惯，重视养成孩子的友爱、分享、互助、善良等品行，提高幼儿的自我保护能力。 2.6创造多样化的教学环境。幼儿的认知结构是一个不断形成和发展的过程，动作的内化以及新概念的形成，都依赖于儿童环境的交互作用。所以，幼儿的教育重点应该放在创设参与环境，为幼儿提供一个自由探索的空间和实践。好的环境可以激发幼儿的参与意识，幼儿在实际的操作活动中，亲身体验，获得感性知识。可以发展混龄教育，提高幼儿的人际交往能力。通过将不同年龄阶段的幼儿，打破班级与年龄界限，以混合活动的方式，来开展教育活动。不同年龄幼儿之间的相互交流、学习、游戏，幼儿懂得如何与比自己小或者比自己大的人交流。 2.7注重家庭力量，为幼儿发展保驾护航。父母首先应该改变观点，不能认为孩子送到幼儿园，老师就应该负责孩子的教育问题，而是正视家庭对孩子的教育作用。父母是孩子的启蒙老师，也是孩子的终身老师。父母应该多观察幼儿的发展，及时矫正幼儿的不正确想法。而幼儿园也应该更好地建立与家庭联络的网络，记录每天幼儿的表现，及时送到父母手中，定期召开家长会，与父母及时沟通，更好地将孩子的教育联系起来。 2.8发挥现代教育技术在游戏活动中的作用。加强多媒体在幼儿教学中的运用，培养幼儿的兴趣。运用现代教育技术来创设一个轻松愉快、优美的语言环境，让幼儿展开想象的翅膀，激发幼儿的语言表达欲望。游戏是幼儿活动的基本形式之一，是幼儿园教育的重要组成部分。休息放松的时候，可以准备一些知识性的内容让孩子们自己去浏览，或者有计划地安排机器自动播放，这样可以增长孩子的知识面。随着社会的发展和科学技术的进步，现代教育技术必将在教育领域发挥越来越重要的作用。 总之，幼儿教育应得到教育部门的高度重视，进一步关心幼儿的身心健康发展。针对幼儿教育中存在问题，要及时更新幼儿教育思想观念，加强幼儿教育管理，不断改进教育教学方法和途径，完善教学师资队伍，并依靠社会力量促进幼儿教育健康发展。

室内设计师论文:如何将高职学生培养成优秀的室内设计师 摘 要：室内设计行业影响着人们生产生活的方方面面。我国的房地产经济取得了极大进步，装饰行业也随之飞速发展，室内设计专业前景十分广阔，但行业发展的同时，也对室内设计专业学生提出了更高的要求。本文阐述了室内设计专业的发展现状，并就如何将高职学生培养成优秀的室内设计师进行了一定的探讨研究，希望可以有效提高高职学校室内设计专业教学水平。 关键词：高职学生；培养；优秀；室内设计师 在我国，环境艺术设计专业是培养室内设计人才的主要专业，随着行业市场的不断扩张，社会对于优秀室内设计人才的需求越来越大，如何培养出更多优秀的室内设计师，是当前各高职学校面临的重大难题。 1 室内设计专业的发展现状 室内设计行业所涉及的学科十分广泛，包括了艺术景观、教育、室内装饰等多个行业。室内设计师的工作内容主要是设计改造原始室内环境，并对室内空间的整体环境进行修整。例如，硬件方面包括了对顶棚、墙面以及地面等的造型设计，软件方面则包括了选择房间家具摆设、门、窗材料以及装饰品等。室内设计主要包括了商业设计与居家设计两个方面。其中，商业设计主要指的是对公共场所的设计改造，如购物商场、酒店、办公室等；而居家室内设计主要指的是普通住宅家庭的装修改造。室内设计师在进行设计工作时，必须充分考虑客户需求，根据客户的实际要求来合理选择设计风格等。所以，室内设计师的设计目的就在于使人们对自己所设计的室内空间有一定的舒适感与归属感。 2 如何将高职学生培养成优秀的室内设计师 将高职学生培养成为优秀的室内设计师，需要从以下几个方面进行培养： 2.1 培养学生美术功底 进行室内设计的主要目的就在于为人们设计创造出一个舒适美好的室内空间环境。室内设计行业对于室内设计师本身的审美情趣以及空间、平立面的审美能力都有着较高的要求，由于室内设计师的设计成果需要借由绘画来进行表达，所以，学生的美术功底对于学生室内设计学习有着十分重要的影响。因此，学校在进行室内设计教学时，必须重视学生绘画能力的培养与强化，在学生进校初期就要加强学生美术功底的培养，如开设素描课、色彩课及速写课等。确保学生在绘制图纸时，能够游刃有余地处理构图、色调、灯光等方面问题。 2.2 培养学生文学内涵 丰富的文化内涵可以使学生拥有更高的文学修养与文化素质，从而使得学生的室内设计作品更加富有文化内涵。因此，高职学校必须重视高职语文教育，不断提高学生自身文学内涵，从而帮助学生更好地表达自身创意及设计主题，使得学生的室内设计作品更加诗情画意，令人回味。 2.3 培养学生艺术爱好 艺术与艺术间具有一定的互通性，多种艺术形式的学习，可以帮助学生获得更多的设计灵感，所以，优秀的室内设计师需要热爱生活，热爱自然，不断提高自身艺术修养。因此，在高职学校应合理安排室内设计学生课程学习，适当增设一些影视艺术课程、书法艺术鉴赏以及摄影艺术课程等，帮助学生学习更多艺术知识，并组织学生参与各类校内外文化活动，从而综合提高学生艺术修养，使得学生的设计作品更加富有艺术性与美观性。 2.4 培养学生音乐鉴赏能力 建筑是凝固的乐曲，一个优秀的室内设计作品，应该像优美的乐曲一样，既个性鲜明又兼具庄重，既浪漫温馨又不显媚俗。音乐是一种柔性的艺术，相比较其他室内设计知识，音乐可以更加深入地渗透至设计师的思想及灵魂中，设计师在充分了解音乐魅力后，可以灵活将其应用到自身室内设计作品中，从而使得自己的室内设计作品更加富有美感与艺术气息。因此，在实际教学中，学校可以为高职学生增设音乐鉴赏课程，为学生提供更多感受音乐艺术的机会，不断加强学生音乐鉴赏能力，提升学生音乐艺术修养。 2.5 培养学生语言表达能力 语言是人与人交流的重要媒介。室内设计师要想完整传达自身室内设计理念，就必须具备一定的语言表达能力。而个人语言表达能力的强弱，除了与先天因素有关外，更重要的还是在于后天的锻炼培养，只有不断提高自身语言逻辑能力，加强语言感染力，才能确保学生能够更加充分地表达自身室内设计理念，做好设计需求沟通，提高室内设计质量。因此，高职学校应做好室内设计专业学生语言表达能力培养，这一方面要求教师在教学中适当创造课堂表达条件，如组织学生进行室内设计方案交流讲解，模拟客户进行设计沟通等，不断培养锻炼学生语言表达能力。另一方面，学校还可组织学生积极参加辩论比赛、校际交流会等能够锻炼学生语言能力的活动，从而不断提高学生的交流、沟通及表达能力，使学生在未来工作中能够与客户沟通交流，了解客户实际需求，表达自身创作理念，全面提高室内设计质量。 2.6 培养学生自主学习能力 教师的讲授只是为学生提供了学习的途径，但任何知识都需要学生的自发学习才能进一步掌握。作为一个优秀的室内设计师，只有具备极强的自主学习能力，才能不断自我完善、自我进步，才能持续提高自身室内设计水平。因此，在实际教学中，教师应注重学生自主学习能力的培养，这要求教师必须明确课堂教学中的学生主体地位，认识到自己在课堂教学中的引导作用。在课堂中，教师应将更多的时间与权力留给学生，这样才能不断提高学习自主学习能力与学习意识，使学生能在今后的学习生活中自主学习，自主完善，确保学生能够成为一个专业知识丰富，学习能力强的优秀室内设计师。 2.7 培养学生实践能力 实践是提高学生室内设计能力的重要途径之一，只有不断的实践操作，才能深化学生所学知识，培养学生设计理念及能力，强化学生设计意识，不断提高学生各方面综合水平，使学生成为优秀的室内设计师。高职学校在实际教学中，要注意将室内设计的理论知识与实际设计进行充分的结合。在师资条件允许的条件下，高职学校可根据自身能力建立完善的室内设计实训设施建设，使学生可以通过市场调查、项目设计、材料采购以及现场施工等多个实际流程的实践，对自身室内设计工作有更加深刻的认识，并且不断强化实践自己课堂所学，提高学生室内设计水平。 3 总结 室内设计是对建筑的深化与改造，是对整个室内空间以及环境的进一步创造。作为当前热门的专业之一，高职院校必须重视室内设计人才培养。在实际教学中，加强学生美术功底、文学内涵、艺术爱好、语言表达能力、音乐鉴赏能力、自主学习能力以及实践能力的培养，才能进一步提高高职学校室内设计专业教学质量，强化学生自我学习能力与学习意识，加强学生自身文化素养，从而确保学生室内设计作品的专业性、文化性、实用性以及美观性，为社会及市场输送大量优秀的室内设计师，满足市场需求，促进我国经济发展。 杨洁（1994―），女，江苏徐州人，江阴职业技术学院大专在读，研究方向：室内设计。 室内设计师论文:论当代室内设计师手绘能力发展要求 【摘 要】中国建筑装饰业产值以每年15%以上速度增长，到2013年，其年总产值接近24170亿元。巨大的市场却缺乏高级设计师，据行业资深设计师反映，设计师的手绘表现能力在设计总监等职业生涯后期职业岗位上起到了决定性的作用。鉴于此讨论当今室内设计师和建筑设计师应该具备怎样的手绘表现能力非常重要。本文分析国内外室内设计手绘技能发展沿革及实际应用情况。阐明了当代室内设计师手绘能力学习的方向。 【关键词】室内设计师；手绘能力；后期职业能力 目前浙江省内35所本专科院校开设了建筑装饰或室内设计专业（艺术设计专业），为社会培养了大批的装饰设计员。经过调研发现由于设计师手绘课程内容设置存在的问题导致大量装饰设计员上岗后手绘能力无用武之地，或者根本不知如何使用手绘设计能力。面对客户只能通过价格竞争、或者用专业电脑效果图公司制作的数字表现图像等手段吸引客户，并不能真正直观的表达和分析自己的创意创新及理念。在高端人才需求不足的产业发展背景下，许多刚走进社会的装饰设计师对接踵而至的大项目有些力不从心，在设计思维上，在表达技巧上还缺乏一些有效应对措施，从而影响职业发展前景。 室内设计师手绘能力重要性从国内历史沿革来看： 中国古代士大夫阶层就对造景有很高深的造诣，中国古典园林很多都是设计经典，道法自然，因人而设，精在体宜，因地制宜，因势利导，返璞归真，天人合一。古人留下的经典园林及居室造景为什么能经久不衰，成为传世经典呢，为什么中国古代士大夫和匠人会有如此高的艺术修养，从王树良《文心匠意-晚明江南文人意趣与居室陈设思想》一书可以找到答案，古代中国士大夫阶层都是以文人为主，他们都有一个基本能力就是书画。他们研究绘画，有娴熟的绘画功底，将绘画中的散点透视构图等技巧和绘画美学方法因借于园林居室造景艺术上，另外古代工匠有园艺工匠、砖雕工匠、画工、木雕工、他们这些工种学艺都是以绘画入门，必须学习工笔白描画。这些绘画训练无疑提升了这些个匠人们的艺术水准。这两种不同阶层的人合作建造的中国古典园林和环境景观也自然而然的成为了传世经典。 现代室内设计手绘内容的发展变化： 现代手绘设计作用也经历了一个演变期和电脑技术发展息息相关，改革开放后80-90年代中期电脑速度还很慢，在绘图上功能还不够强大，电脑表现图还不能超过手绘表现图，那个时期手绘表现图追求的是一种写实，细腻逼真的表现效果。有很多设计师画几天甚至更久的时间精心描摹一张表现作品。 随着电脑技术发展目前电脑效果图已经完全超越了手绘表现图所能表现的效果了，花时间也差不多甚至更快。所以用手绘和计算机效果图比表现力和写实效果那肯定是有差距的。所以导致很多设计师认为电脑效果图要完全取代手绘效果图的作用，把手绘表现看得一无是处。 笔者通过查阅彭一刚著建筑空间组合论，侯海鸥浅析住宅室内设计空间布局改造，贾森著怎样成为家装接单高手。杜娅薇在建筑案例环境心理学设计方法运用分析提到环境心理分析对建筑设计的作用，智力、贾敏的环境心理学在室内设计中的重要性等专著与文章，笔者认为实际上手绘技术就是造型设计、空间设计分析，环境分析，元素提炼最好载体。结合实际调研情况笔者认为手绘今后发展方向应该是注重快速表现草图突出现场沟通能力，以及造型设计思维表达，空间分析，环境与心理分析，元素设计，大样节点图的快速表达等为主要表现内容。 目前多数设计院校对手绘能力培养重点还是放在造型，光影，质感，写实的内容上，还在以八九十年代社会需求来要求现在的学生，没有和社会企业实际需求接轨，导致学艺无用的问题产生。 国外室内设计师职业后期设计表达能力培养分析： 从历史沿革来看米开朗基罗、达芬奇等著名画家本身也是建筑设计师，西方高校课程也是把手绘设计列为必修课程，强调创意创新设计用途。并且手绘课程与设计课程结合授课不课割裂。以设计表达训练手绘技法。相辅相成。刘滨宜著现代景观规划设计中对十所美国建筑景观大学课程设置进行总结，设计与表达并不分开而是一个整体。 国外在手绘设计从横向上比较日本、德国和美国等国家水平相对较高。西方国家因为其工业发展水平较高，在学术和技术方面相对国内都有优势。而且有一批技艺高超的国际大师级设计人才，如赫尔佐格、德梅隆、安藤忠雄、伊东丰雄、丹下健三、矶崎新 扎哈・哈迪德等。这些大师级设计师每一个都有深厚的手绘技术功底。反观国内能和这些设计师比肩的设计师凤毛麟角。只有中国美院的王澎荣获过普利兹克建筑奖。钱强《日本室内设计士资格的考试》文中提到日本室内设计士职业资格考试是日本国家正规职业资格考试，其中室内设计进行画就是室内设计手绘草图。是日本设计师资格考试的必考项目。 从日本设计师长谷川矩祥著作可以看出其追求快速设计表现，强调想象力训练，强调现场表达能力，强调准确性，高效性。技法简练、明了。从长谷川矩祥系列教材可以了解日本教学内容主要以透视、工具应用、表现技法应用为主。 通过观察扎哈哈迪德建筑设计手稿，可以发现其手稿主要是用于设计和分析，设计建筑造型、提炼设计形态元素。长沙梅溪湖国际文化艺术中心、银河SOHO等建筑作品都具有一种曲线美感，其手绘作品有的就是在提炼曲线元素而绘制的。研究建筑设计大师的建筑设计过程可以给国内设计师们明确发展目标找到方向。 那么室内设计师真正需要什么样的手绘能力呢？并且学习手绘用来做什么？搞清楚这些问题是安排好学习手绘内容和怎样学习手绘技术的关键问题。 国外手绘工具已经普及采用绘图板结合手绘的电脑手绘技术，既有传统手绘的记录表达优点，又兼具电脑辅助设计易修改保存的优点，缺点是投资大携带不便。目前国内在手绘技法教学基本与国际接轨。在绘画和设计水平上也较接近。但是国外教学强调表现画实用性的同时也需要有一定的艺术性和观赏性。并不一味追求快，而是更重视表达的准确性和所想即所得。国内手绘教学有一些误区刻意放大了手绘在沟通表达中的作用和艺术写实几个方面。降低了设计功能及作用，导致很多学员学习一味追求快，或者追求画的漂亮，画的有艺术氛围，这都是误区，不能使设计师真正把手绘用于实践工作。真正的设计表现图的快应该建立在准确、真实、生动的基础之上。应用于设计分析和记录设计思维，辅助沟通。 国外想象力是被看做一项非常重要的能力来培养的，特别是美国，为了培养孩子想象力还开发出各种右脑训练法和早期教育法，也就是说在美国想象力的培养从没出生就开始了。在出生前就让胎儿听冥想音乐也叫阿尔法波音乐。出生后培养孩子看大量图片可以是名家画作也可以是各种奇思妙想的创作。甚至可以是书法作品。 为什么要对想象力进行如此多的论述呢，因为对于设计师来说想象力的表达介质就是手绘，手绘技艺娴熟可以做到所想即所得，心手合一就是手绘技术最高层次的表现，只有真正达到心手合一并且能真正具备丰富想象力和创意思维的设计师才能成为一流设计师。 通过以上论述，可以发现国内设计师人才匮乏的原因所在，必须认识手绘对人文及艺术修养中的作用，必须认识到手绘在设计沟通中使用方法，必须认识到设计师思维灵感如何快速捕捉，必须认识到手绘在展现专业能力，影响客户或甲方对设计师能力的认知度的作用。必须认识到手绘技术教学应将分析、分解、计算、记录等过程结合手绘技法进行教学。 室内设计师论文:优秀的室内设计师应该具备的素质和能力 摘 要：优秀的室内设计师应该具有多方面的知识，要有扎实的基本功，有深厚的专业功底，有广博的社会综合知识，有一定的空间想象能力，有专业的理论知识和技术知识，熟悉材料，有较好的手绘效果图和使用电脑绘制效果图的能力，还要有超强的学习能力和良好的职业道德。 关键词：室内设计师，优秀，素质，能力 随着经济的发展，室内设计师的需求也大量增加。但是目前的经济形势下，社会上并不缺乏室内设计师，但缺乏的是优秀的室内设计师。也就是说，室内设计师要想成为优秀人才，成为被社会认可并能为室内设计做出一定贡献的，必须具备相当的水平。从室内设计师到优秀的室内设计师还有很长一段路要走。 室内设计是众多艺术学科中比较综合的一个专业，是技术与艺术的结合，这就决定了室内设计师需要掌握的专业知识范畴是相当广阔的，所以，要想成为优秀的室内设计师必须具有多方面的知识和技能。 一、深厚的艺术功底 优秀的室内设计师必然都有深厚的美术功底。即便是有的设计师没有美术功底，或者说没有学过美术专业，但是他基本的美术潜质必定是有的，只是因为或这或那的原因没有学成美术而已。如果优秀的室内设计师没有基本的审美素质，那也绝对不可能成为优秀的室内设计师。 最基本的美术功底应该是素描、速写和色彩的基本功。素描是一切造型艺术的基础。从某种程度上来说，素描的基本功水平直接决定了室内设计师的基本水平。素描训练的不光是素描关系和造型能力，更重要的是训练一种整体观察的方法和整体的观念。很多在校学生和初涉此行的专业设计师进步很慢，收效甚微，往往就是因为没有很好地掌握这种整体观念。 因为室内设计主要针对的就是整个建筑物的空间部分，如果没有这种整体观念就无所谓室内设计。 其次是速写水平。速写是素描的辅助手段，是帮助素描形成造型能力的必要手段，并且速写能够自成一体。速写讲究用线条来塑造形体，用不同线条的粗细、浓淡、疏密、长短等等来塑造形体，并且能达到随心所欲的境界，让人们在丰富多彩的线条之中感受作者的丰富情感。而室内设计效果图的表达大多要用线条来表现，所以速写的水平高低也基本决定了室内设计表达水平的高低。 色彩是又一重要的美术功底。色彩是要用大千世界中各种各样的颜色来塑造形体，色彩无处不在，没有一定的色彩知识和高超的驾驭色彩的能力就不可能进行室内设计，因为室内就是丰富多彩的，室内不可能只是黑白灰，因此，熟练地掌握色彩也是室内设计的必修课。 二、空间想象能力 空间设计是室内设计最重要的内容，所有内容的设计都是围绕在室内这个大的空间里展开并实现的，所以要求室内设计师必须要有一定的空间思维能力。人的思维能力有很多种，空间想象能力却不是人人都能高度具备的，有的人空间想象能力强一些，有的就弱一些，所以，设计师自己应该衡量一下自己，看是否有较强的空间想象能力，如果有，那么就具备了室内设计这方面的基本素质，假以时日和努力，必定能成大器，否则很难有较好的发展。 三、综合知识 综合知识不仅包括所有艺术设计专业的知识，还包括艺术领域的其他专业的知识以及艺术领域以外的其他专业的知识，甚至包括了所有人类的所有知识。 艺术专业的知识包括工业设计、环境艺术设计、染织艺术设计、服装设计、陶瓷艺术设计、装潢设计、现代工艺美术设计、信息艺术设计、动画设计、数字娱乐设计等等。 艺术领域的专业知识包括：文学、建筑、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、广播电视艺术等等。 非艺术领域的知识包括其他学科如政治、经济、哲学、天文、地理、医学、生物学、物理、化学、心理学、美学、材料学、工艺学、行为学、人体工程学等。 当然，人的能力是有限的，一个人不可能精通人类的所有文化知识，但是这说明了室内设计师应该具备尽可能广博的知识，除了精通本专业以及相关专业的知识，对于其他专业的知识应该有个大体的了解或者尽量深入的了解。只有具备广博的知识，才有可能见多识广，才会有更高的修养，才能设计出符合不同受众的有特点的有思想有高度的设计。 四、专业的理论知识 优秀的室内设计师不仅要求有广博的综合知识，还应该对本专业的知识达到精通的程度。包括：室内设计的概念和特点；室内设计的发展历史；室内设计的风格与流派；室内设计的原理；室内空间设计；室内陈设设计；居住空间设计和公共空间设计；室内设计的方法及程序；室内设计的材料和施工工艺；室内装饰工程的预算和审计等等。 五、专业的技术知识 1、具有建筑设计的基本知识，尤其是熟悉建筑图纸，熟悉建筑以及对建筑艺术的独特的理解和素养。 2、具有建筑装饰材料、建筑装饰结构、施工技术方面的知识。 3、熟悉室内物理环境设计，包括水、电、暖气、通风、照明、防燥、温度和湿度、地方差异和隔热保暖等。 4、熟悉室内设计的施工工艺和技术知识，能够协调甲方和施工队伍的关系，保证室内设计方案的顺利实施。 六、熟悉材料 室内设计是实践性很强的专业，不能只空谈设计理论。优秀的设计师必须精通装饰材料，才能在设计过程中充分利用材料的色彩、质感和性能，设计出有特色的设计。而且优秀的设计师还能在精通材料的基础上创造材料，当然是一种有创意的利用，比如在没有彩色的乳胶漆之前，设计师能突发奇想，把红色的丙烯颜料喷在墙上，在当时各种其他传统材料都达不到效果的情况下收到了很好的效果。后来多年以后才有了彩色乳胶漆，进入了一个多彩的设计时代。聪明的设计师还能预测将来的材料动向，就像服装设计师能预测前卫的概念服装一样。 七、设计表达能力 设计表达能力包括手绘室内效果图和电脑软件运用能力。传统的手绘室内效果图是优秀设计师必备的基本能力。这种能力不仅能反映设计师的设计水平，还能在训练的过程中提高设计师的审美能力，从而提高设计能力。 目前市场上比较流行的是使用电脑软件绘制室内设计效果图。设计师必须熟练掌握的是Photoshop、Cad、3DMAX等三个软件。因为电脑绘制的效果图比较逼真，大多数客户都能看明白，而且效果也不错，水平高的甚至能做出与优秀实物照片相媲美的效果，所以电脑绘制的效果图很受客户的欢迎。因此，熟练使用电脑软件来进行室内设计就成了设计师必备的技能。如果设计师有再好的创意，可是电脑效果图绘制的水平不高，不能明确而顺利地表达创意，那么也不能说他是多么优秀的室内设计师。优秀的室内设计师一方面有较强的手绘效果图的能力，同时还应该有高超的电脑软件运用能力。 此外，创意能力永远是优秀设计师的灵魂，自不必多说。要想成为优秀的室内设计师，还必须有良好的与人沟通的能力，能够把自己的创意设计意图更好地介绍给甲方，更好更快地实施设计。良好的职业道德和人品也是优秀的室内设计师的必备素质，否则一切都是零。最后，优秀的室内设计师还要具有超强的学习能力。任何人都是学而知之，任何人都不是万能的，要想成为优秀的设计师，最重要的就是谦虚和好学。要向大师学习，向优秀的设计师学习，向同行业的和不同专业的优秀人士学习，向一切优秀的国内国际文化学习等等，总之学无止境。不仅需要学习，还要自己独立思考，有自己独到的见解。这样假以时日，收获的季节就在眼前。 作者简介：潘小玲（1970―），女，山东莱州人，山东农业工程学院艺术系讲师。 室内设计师论文:室内设计师的使命 在一个思想自由的时代，似乎总有越来越多的人梦想成为设计师，也总有越来越多的设计师在实现设计理想与处理客户关系的商业过程中感到迷惑不解。当我们面对众多令人失望的家庭计划时，无论是客户、准设计师、室内设计师、还是具有建筑学背景的建筑设计师，都应该首先回到这样一个看似简 单却又很关键的问题：室内设计师的使命究竟是什么？ 通常的理解是，室内设计方案就是对天、地、墙的装饰，门窗、设计的选择，以及家具、布艺以及装饰品的布置。这些工作中，有很多已经存在了需要遵守的法规、规范， 或可以遵循的知识及规律。但是，除了环境硬件的改造之外，家，更是一个用来居住、充满了个人行为的场所。因此，设计的基本着眼点永远是： 生活其间的人，生活其间的家庭。如何把握一个空间环境向参观者所直接或间接地传递某种气质，使使用者对环境产生归属感，则是远远超出规范之外的东西。理解 并实现这个目标，便是一个专业设计师的使命。 设计师的背景 在确立了这个基本着眼点之后，我们必须还要严格地界定一下一个合格的室内设计师所必须具备的专业背景： 必须系统地掌握应用心理学、社会行为学、基础室内物理学； 必须熟悉建筑学以及环境艺术学； 必须不断跟踪世界范围内装饰材料与家具陈 设的设计与创新动态； 必须不断地从工地与实际生活中补充实践经验与实际生活体验的不足； 必须对新的生活方式、人与环境的关系具有高度的敏感心。上述知识背景的要求是基础的，一切个性化的思想、风格、品味都应该是建立在这样一个共同的背景之 上。对于一个刚刚跨出校门的本科毕业生来说，如果希望成为一个直接面对客户的独立设计师，在一个拥有再教育机会的专业环境中学习5-10年的时间是合情合 理的。 好设计的来源 一个好的设计的决定性因素，至今都没有一个统一的结论。我个人希望年轻设计师注意以下两个方面的问题： 第一，平衡原则。在着手进行一个空间规划时，必须时刻把握这个原则。因为平衡是人类活动的自然表现，从孩童学步到驾舟乘风破浪，人类的一切自身活动都在努力追求一种平衡。对于一个家庭空间来说，平衡原则也同样重要，空间的布局，装饰元素的组合都需要讲究平衡的原则。 第二，想象力。想象力是如同诗歌一样的艺术表达方式，但决不是对现实的扭曲。想象力应该能够体现出个人对于现实世界的认知、看法以及掌控的程度。想象力来源于时间与空间的组合，来源于信息的接收，来源于个人的知识与修养 好设计的工作思路 完成与实现一个好的设计，应该具备明确的工作思路。 第一，针对一个既有的场所，开始阶段的工作必须从客户目标、优先重点、基本规范、现有局限以及改造余地五个方面入手。 第二，在了解并掌握了上述信息之后，才进入方案研究阶段。即针对上述五个方面的信息，把满足主人一切日常生活基本需求的所有元素在设计方案中 体现出来。这些生活需求的基础设计必须得到主人的认同。基本需求得到认同之后，便进入到对于方案的视觉效果及形象实现的共同认可上来。无论是设计师还是客 户，都必须意识到，这个认同的过程往往是双方都能得以提高的机会，也是改变、优化生活方式的一个过程。生活环境的变化和人自身的变化必须是同步的。 欧洲室内设计的基础理念 第一，欧洲室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要； 第二，欧洲室内设计所追求的是包含天、地、墙、家具及陈设品在内的整体环境的风格与质量； 第三，欧洲室内设计注重材料的选择，更注重品牌、质感。因此，更为理性，更重实用性。地面材料的选择上，由于木地板等热材料更适合于休息区 域，瓷砖及大理石等冷材料应用于客厅区域，所以，我们不会因为实木木地板更昂贵而回避瓷砖； 墙面处理上因空间功能需要而选用不同的颜色，天蓝、蓝、绿更适合休息与思考，较为适合卧房及书房的墙面，而黄色、米色等较为中性的暖色则适用于客厅，餐厅 等白天活动的区域；吊顶的应用主要是强调空间的独立性，所以点到为止，决不过分夸张；窗帘布艺的选择方面我们更看重与窗户造型、家具在色彩与风格上的协调 性； 灯光的选择方面充分注意灯光的冷暖、间接、直接等特点；我们会在方案阶段与客房就一些装饰画、装饰品的采购与布置及时沟通，预先考虑等等。 室内设计师论文:在封闭空间里天马行空 如果你有丰富的空间想象力，当你面对一间装潢不尽如人意的房子时，你一定会为它的设计者感到遗憾：如果我来设计，要这里设计一个吧台，在那里放置一个花瓶……当你头脑中闪现这样的念头时，你就俨然是一位室内设计师在为这个室内空间构图了。 行业现状 设计是室内装饰的龙头和灵魂。除了住宅，还有写字楼、餐厅、酒店等地方，都需要用心设计并营造出一种文化氛围，才会更加让人赏心悦目。随着社会的发展，生活水平的不断提升，人们转而关注生存空间，对生存环境有了较高层次的要求。室内设计因为与人们生活、个性密不可分，在近几年受到了广泛关注。 拥有室内装饰设计从业资格，是广大设计人员的迫切要求，也是加强设计队伍建设、提高行业整体素质、规范行业自律管理的一项重要任务。如今的室内设计更多融入了时尚、艺术的新元素，室内设计师使生活艺术化、艺术生活化，是生活方式的引领者。由于市场需求大，室内设计师极为走俏。在中国，室内设计行业是从上个世纪90年代开始的，是一个年轻的、富有朝气的行业。 室内设计的分类 根据建筑物的使用功能，室内设计可以分为居住建筑室内设计、公共建筑室内设计、工业建筑室内设计和农业建筑室内设计。其中，居住建筑室内设计主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计，公共建筑室内设计包括文教建筑室内设计、医疗建筑室内设计、办公建筑室内设计、娱乐建筑室内设计等。 如果从设计的角度来分类，室内设计可分为企业设计、酒店/俱乐部设计、住宅设计、餐馆/酒吧设计、展览/样板房设计、特殊空间设计等。其中，特殊空间包括了交通、医疗等室内空间，如火车站、飞机场、医院，其特殊用途决定了设计的特殊性。随着时代的发展，还出现了游艇室内设计等。 室内设计师的工作内容 室内设计师的工作包括了艺术和技术两个方面。室内设计就是为特定的室内环境提供整体、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。室内设计师的具体工作内容可以分为以下六个方面： 1.从构思、绘图到三维制模等，提供完整的设计方案，包括物理环境规划、室内空间分隔、装饰形象设计、室内用品及成套设施配置等； 2.通过创意与设计，体现家居设计的空间感、实用性、优越性，凸显设计的人性化； 3.阐述规划自己的创意想法，与装修人员达成观念上的协调一致； 4.协调解决装饰过程中的各种技术问题； 5.协助进行室内装饰的成本核算和资源分析； 6.了解所在行业的发展方向、新工艺和新技术，并致力于创新设计。 室内设计师工作的重点是把客人的需求转化成事实，其中着重了解客人的期望，在有限的空间、时间、科技、工艺、物料科学、成本等压力之下，创造出实用和美学并重的全新空间，被客户欣赏。 工资待遇 据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式。设计费提成一般在整个装饰工程费用的2%～10%之间。一个真正有能力的设计师年薪都在十万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入有数十万元甚至更多。 需具备的条件 室内设计师的工作目的是提高室内空间的功能（如提高生产力、提高商品销售量）和居住质量。室内设计师必须经过教育、实践和考试合格后才能获得正式从业资格。室内设计师需要具备哪些条件呢？ 专业知识：室内设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型带来的力学效果，要用到的不同的成本计算方法等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。 创造力：丰富的想象、创新能力和前瞻性是很重要的。室内设计师非常讲究原创和独创，他运用的设计元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据。“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。 美术功底：简单而言是画画的水平，严格地说则是美学水平和审美观。“图画是设计师的语言”。虽然现今已有其他能表达设计的方法（如计算机），但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。 设计技能：包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等。这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，不断实践才能提高设计水平。 工作技巧：即协调和沟通技巧。由于设计师对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。 市场意识：设计中必须考虑到生产（成本）和市场（顾客的口味、文化背景、环境气候等）。脱离市场的设计肯定不会产生好的效果。 一个成熟的室内设计师要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。只有内在的修炼提高了，设计师才能做出好的作品，否则，就只能处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品、艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。 文化让设计拥有灵魂 如果你对室内设计比较感兴趣，那么，你现在就要开始了解这个行业的发展前景、专业技能及工作内容。我们联系了一位从事室内设计工作多年，对别墅设计有独到见解的行内人士，对他进行了简单的采访。 孙昌文，全国杰出中青年室内建筑师；高级室内建筑设计师；亚洲室内设计师协会会员；香港室内设计师协会会员；深圳国文装饰工程有限公司设计总监；香港国文国际设计顾问有限公司中国区负责人。 孙昌文多次接受CCTV-2《前沿》、SZTV-2（深圳电视台）《HAPPY跟我走》栏目的采访。其设计作品多次在《家饰》《设计之都》《装潢世界》《设计前沿》《现代装饰》等知名刊物上刊登。他还主持设计过北京、福州、厦门、香港、新加坡等地的多家星级酒店。 【问】您能简单介绍一下您的从业经历吗？ 【答】我在国内学习设计后赴新加坡深造。回国之后，我在香港工作了一年。2000年，我选择了深圳作为我设计工作的新起点。现在是深圳市国文装饰工程有限公司的设计总监、设计师事务所（深圳）有限公司设计总监。 【问】室内设计是一个与时尚紧密相联的行业，您对时尚的定义是什么？ 【答】别墅豪宅的设计跟时尚是紧密关联在一起的。设计师只有保持对时尚的敏感度，才能把最前沿的理念带给客户。我会经常翻阅国内外的一些时尚杂志，参观每年的巴黎时装展、中国的奢侈品展等。我会把每年服装的流行色、奢侈品中的一些元素贯穿到自己的设计中去。我认为时尚极富内涵，是超前的艺术文化。 【问】您的设计灵感来自于哪里？ 【答】我都是从日常生活的点点滴滴中发掘创作的元素。针对每一幢建筑，我会询问客户要求的设计风格是怎样的，然后根据平常的记忆、积累和生活经验，或者去国外考察的经历，整理出大概的设想。比如说做摩洛哥风格的时候，我会想到摩洛哥的历史、文化、背景和整个色彩组合方式，先整理资料，再慢慢构思，整理好了以后设计灵感也就基本上出来了。 【问】您觉得一个成功的作品应该具备哪些要素？ 【答】第一个是要获得客户的认可，第二个是要在设计方面有创新，第三个我觉得是实用。这三点都很重要。 【问】您是通过什么方式，或者说您凭借什么来获得客户的认可？ 【答】要获得客户的认可，就要把客户理想中的东西、他的爱好甚至信仰，融合设计元素，转换为设计的思路，并把它变为现实。 【问】从事设计行业这么多年，您坚持的设计理念是什么？ 【答】实用、大气、以人为本，这三者必须结合在一起。如果整个别墅失去了使用功能，完全为了装饰，脱离生活实际的话，这个作品是失败的。可能很多人认为别墅一定要重金打造，但我做设计时，以低调奢华为主。我可能更讲究设计的品位，我会挖掘设计的亮点，给每个作品都赋予一个典故，把一种有文化品位的东西运用到设计之中，这是我一直坚持的。文化让设计真正拥有灵魂。 【问】现在，设计师越来越重视品牌，您是怎么看待品牌的？您是怎样打造个人或者公司品牌形象的？ 【答】原来大家都说“酒香不怕巷子深”，现在我认为“酒香就怕巷子深”，品牌在设计当中还是会起一个很大的作用。我们没有刻意地打造自己的品牌，我们只是努力地做好自己的工作，得到客户的认可，我们基本上是以设计实力来打造我们的品牌的。 【问】中国经济的迅猛发展给了本土设计师施展才能的机会，但是国外设计力量的进入也带来了新的挑战。面对新的挑战，您觉得本土设计师的机会在哪里？ 【答】这几年来，中国的设计环境更加成熟了。国外的设计力量进入中国，对我们国内的设计师来说，确实是一个挑战，但这更是一种动力，我们能更好地挖掘自己的潜力。我们比外国人更了解自己的文化，对整个气候、环境，以及中国人的需求，我们会更了解，这就是我们的优势，外国人很难超越的。这几年来，我一直在挖掘民族文化的内容，并试着把它贯穿在我的设计中。但是，总体说来，我们还没有完全跟国际接轨，信息沟通还不是那么流畅，这是我们的弱势。 【问】目前，有的本土设计师有崇洋媚外的表现，有的设计师会直接模仿国外的设计，您是怎样看待这种现象的？ 【答】对刚刚出道的年轻设计师来说，模仿也是成长过程中的必经阶段。对一个已经成熟的设计师来说，我更希望将国外的作品作为一种借鉴，在这个基础上我们可以知道国外流行的东西是什么，从而去超越，而不是抄袭或者照搬。 【问】有的学生学习了这方面的相关知识，可能会对室内设计感兴趣，对于他们，您有什么建议吗？ 【答】进入这个行业，首先要确定两点，第一，明确你是否适合做这个行业，看看这个专业的特点是否和你自身的特长和能力相适应。这一点是在室内设计领域取得成绩的基础所在。第二，选择合适的切入点。所谓的“切入点”是指你选择从哪里着手进入这个行业。比如，学会使用与室内设计相关的一个或几个软件，多参加工地的施工活动等，主动介入，多做了解。 （责任编校 刘青霞） 室内设计师论文:将室内结构转化为平面图 MagicPlan要让人人都当室内设计师 看房子时我们习惯先看房子的平面图，这样能更好看出房子的设计是否合理。但是要画出房子的平面图并不容易。这时候，MagicPlan这一类增强实现的App应用就非常有用了，它可以让你清晰地知道房子的布局和大小，更方便你购买家具。 MagicPlan的开发公司Sensopia在2011年3月推出了该软件的第一个版本，随后保持了每年更新一次的频率。就在2013年3月推出第三版后不久，MagicPlan宣布其获得120 万美元 A 轮融资。到目前为止，MagicPlan 已经有超过 400 万次的下载量，每天会有两万张平面设计图上传到云端，其盈利额也在以每月增长 20% 的速度上升。 MagicPlan的工作原理并不复杂。你首先要选定所拍摄房间的类型，比如客厅、厨房、卧室、卫生间等。选定之后你需要做的就是打开摄像头，拍摄房间的每一个角落，然后MagicPlan 就会根据你的照片自动创建出每一个房间的平面图。这里有一个要注意的地方，就是你所站的位置十分重要，必须保证你站立的地方能够看到房间中最多数量的角落。一旦你开始捕捉房间里的角落，你需要保持不移动地站立在同一个地方，手持iPhone旋转一圈，注意手肘尽量靠近身体，这样可以获得更好的效果。 （1）为了捕捉好一个角落，软件还提供了绿色指针来定位，你需要将绿色指针定位在墙壁和地板之间的十字交叉处，对准后点击屏幕右侧的角落图标。 （2）软件同时还提供了大门图标，它的作用是来捕捉门，当指针来到门的一边时按一下，来到另外一侧时再按一次，门的位置就基本确定了。当你捕捉完整个房间的角落时，便会呈现一幅房间的平面图了！ 完成这些步奏之后，你只需在屏幕中将每一个房间的平面图拖动到正确的位置，这样MagicPlan就可以对房间进行排列并计算出墙的厚度。你还可以将家具和照片添加到你的平面图中，让你更清楚地了解到你的房子是什么样子。同时你还能为房子添加地理位置信息。 MagicPlan支持以DXF、PDF、JPEG、HTML等格式输出平面图，用户只需在此基础上进行规划设计即可。Sensopia 表示，获得融资后，将重点优化App使用体验，以及开发 3D 视图。与此同时，Sensopia宣布了一个重要的合作方——Home Depot（美国的家居建材连锁超市）。和 Home Depot 合作后，MagicPlan 用户可以分享自己的室内设计图到 Home Depot，然后可以和 Home Depot 的员工预约时间，这样 Home Depot可以帮助用户更有针对性地挑选建材。 不仅如此，在保险勘定、犯罪现场调查等领域，MagicPlan拥有非常广阔的使用前景。Sensopia已经与CBRE、洛杉矶警署、Century21、Dassault等许多企业、组织陆续开展项目合作。Sensopia的CEO皮埃尔·戈比（Pierre Gaubil）表示，“随着技术的完善，MagicPlan还会尝试更多领域的合作。” 室内设计师论文:小议室内设计师对文化元素及符号学的应用 摘 要： 近年来,随着经济的发达，人们的生活品位也越来越高。国内外人们对传统文化与乡土文化的重新认识与重视，使之传统文化元素，更多的在室内设计中与其它文化领域被广泛引用，现在室内设计界普遍流行的一句话“轻装饰，重文化”，可见文化元素在室内设计中的地位也得到人们的日益接纳与重视。 关键词：建筑室内 环境设计室内文化元素符号 一、要重视中西文化元素交融 人类文明进步，都有赖于人类优秀文化的相互交流，我国自汉代后由于佛教传入与唐代丝绸之路兴盛，造就历史上大量外来文化元素在中国绘画、宗教、建筑、雕塑等文化领域的广泛交融和应用，远到敦煌壁画、云岗石窟..近至北京十大建筑、南京中山陵及上海等城市建设无不是中西文化相互渗透交融的结晶。事实证明，仁性与知性、道德与科学相互融会贯通，即为中西文化交融的基本观点，是人性之整体，合之双美，离之两伤。所以室内设计应用中西文化元素合壁，要努力寻找中西文化的最佳结合点,不能简单化的抄袭与克隆,在日本、台湾与香港的许多室内设计里就有许多这方面成功的案例，我国的许多新建的高级五星级酒店，如上海的“四季酒店”与“金茂大厦”都是中西文化交融成功的最好实例。 二、要重视室内文化元素的提炼 所谓的室内文化元素，我个人认为是指在特定案例室内设计中“基本文化定位与特定文化符号提炼和应用概念”，即对某种特定文化元素的提炼与浓缩后的一种再简约．再深刻．再具代表性的文化元素符号。所以在室内设计中的文化元素应用，应强调对其文化的精华的吸收与提炼，提倡室内设计中浓郁的文化元素与鲜明的时代气息相结合，反对抄袭、照搬，否则都将成为室内设计中的大败笔。 三、要重视室内文化元素与建筑母体的和谐 室内设计师在做室内设计前，必须认真理解建筑师的建筑母体设计原创理念与建筑文化元素语言内涵及建筑室内不同空间的功能要求，寻找建筑与室内空间的通俗简练的文化元素语言表达定位，如庄重、宁静、欢快、温馨、跳跃等等。比如一个酒店大堂的室内设计应该服从温馨、亲切、尊贵等文化元素语言，因此在该酒店大堂的室内文化元素设计中，如艺术品、图案、色彩．灯光．造型．材料肌理等都应按上述文化元素语言原则去设计与营造。如果文化元素定位偏离了建筑功能的文化语言，如过分严肃和原则或色彩偏冷调都将显得其空间低沉与压抑，达不到建筑功能特定的文化语言要求，同样一幅虽然是出于名画家的大作， 但由于作品在内容上、表现形式上、质感上、色调上或空间比例尺度上与建筑功能．空间不和谐都将导致文化元素与室内功能的冲突，不是强化而是削弱了室内功能应有的文化氛围。所以好的室内文化元素应保持与建筑母体文化语言的高度和谐。 四、要重视地域文化元素的运用 在建筑室内设计中文化元素应用都应体现鲜明的地域文化特征，因此在现代的酒店设计中，越是高级宾馆酒店，对地域文化越重视，在酒店星级评定中分数也占的越高，因此在中外文化界流行一个通用原理，既“文化越有民族性就越有国际性”。鲜明的地域文化能营造建筑室内的个性化，香港著名的室内设计师凯勒先生曾说“一个成功的宾馆室内设计，应该重视其地域文化设计，使之给客人一早醒来有个鲜明的地域信号”，（大意）可见地域文化元素运用是室内设计中一个重要的手段。 五、要重视企业文化元素在室内设计中应用 现代企业日益重视企业文化在企业品牌战略实施中的应用，现代企业文化是企业持续发展的基础平台，是企业必须借助的一种管理模式和特定的信仰与文化系统来放大的管理功能，因此在由企业行为建设的各类建筑的室内设计中，必须重视企业文化元素的应用，做到恰到好处来体现该企业文化的品牌精髓。 六、要重视业主个人文化元素的应用 在承接业主私建的民用建筑和公寓住宅的室内设计中，往往由于业主不同的文化修养、宗教信仰和艺术情趣，面对室内设计中的文化元素需求与理解也不同， 这就关系到满足不同业主“个性化文化”需求在室内设计中文化元素的应用。比如有喜欢中式、欧式、现代式等不同文化风格。在中式风格中，又有喜欢汉风、唐韵、宋味、明式等不同历史时期文化元素。欧式也有不同国家与不同时期的文化元素，同时包括文化艺术品的陈设，如艺术壁画、挂件、摆设品在内容与形式上除与室内设计和谐，更要重视满足不同业主的文化与审美需求。所以好的设计师必须通过不断学习来提高自己丰富的文化艺术修养。 七、 符号学在室内设计中的运用 7．1 符号学的由来和特征 符号是经100 多年而发展起来的学科，最初是语言学家研究语言及语言学规律而形成的，后来符号与各种专业结合，形成新的学科。 室内环境设计中，为了情感交流，为了营造艺术氛围，可以采取符号性手法进行设计。符号在建筑领域中是后现代主义的主要特征，它把建筑的构件、各种建筑风格都作为符号处理。 美国美学家苏珊·朗格讲“一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握它的原因。不论一件艺术品(甚至全部艺术活动)是何等的复杂、深奥和丰富，它都远比真实的生活简单。因此，艺术理论无疑是建立一个有效于生动现实的心灵概念这样一个更为伟大事业的序言。”符号活动已经包含了某种抽象概念的活动，已经不再停留在个别之上，它经历了一个由个别到一般的抽象过程。 7．2符号学在室内环境设计中的艺术作用 目前在室内环境设计中比较流行“场景化”风格，追求营造一种真实的环境，来表达某种艺术理念。但是这种真实环境不可能是自然主义的照搬，不等于要把“黄山”或“石林”搬到某大楼的中庭中去。真实是指艺术的真实，仍然是采用典型化的方法。符号这种简化的形式正是非常适宜表达某种场景之真实的。这是一种经济实用而有创造性的手段，且具有强烈的艺术效果。 近几年江苏地区，公认的中国建筑及造型艺术符号，如琉璃瓦的门、红柱、大红灯笼，中国字的扁额及对联，门窗是中国式花窗，家具是明清风味的木家俱等。它营造出了中国传统文化的氛围，尽管现在用得已经很公式化了，但经过设计师的重新构造之后再加以巧妙地运用,在十分现代化.国际化的环境中，作为商业建筑，它的识别性、它的冲击力仍是很强烈的。 7．3 符号在建筑装饰中的设计和创造 相对推理性符号而言，视觉符号没有自己的体系，只有体现在一定的情感结构中，才能发挥作用。符号决不能像标签一样乱贴。符号的使用与创造一定要准确、要恰如其分．要与其他造型因素相统一并成整体。符号的表现物可以是艺术品，也可以是器物，还可以是植物、石头、水..。富有创造力的设计师能把生活中有意义的东西变成视觉符号。 一个优质的建筑室内设计，符号的选用与创造，充分体现设计师艺术功底与素养。任何视觉符号都有一定的文化内涵，它们必须围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。这里视觉符号是一种艺术符号，也是表现性符号。 色彩与灯光有鲜明的象征、隐喻作用，它们也都是符号。色彩的冷暖、灯光的聚散都可以反映一定的主题、营造一定的气氛，这是大家公认的事实。室内环境设计中的艺术品，更具有画龙点睛的符号作用。过去招待所室内一般都挂着的一幅迎客松的国画就是典型符号作用，至于壁画、雕塑都不能弧立地脱离室内环境整体的主题，甚至书法是选用楷书或者狂草都要认真考虑。 八、结束语 在建筑装饰业突飞猛进的今天，我国室内设计中，不论酒店、娱乐场所、甚之办公楼、厂房中的文化元素也得到普遍应用。且不论其中有许多滥用文化元素所导致的“画蛇添足”与“弄巧成拙”的实例。但却不影响证明一个普遍的真理，即“精神文明建立在物质文明的基础上，文化繁荣建立在物质繁荣的基础上。”这就是中国经济高速发展与繁荣，必然带来建筑装饰中文化与艺术的复兴。室内环境设计是一个整体，符号化方法只是营造艺术氛围、表现设计思想的一种手段．它不是一种公式。沙里文讲：制造公式是危险的，它会扼杀真正的艺术。 室内设计师论文:21世纪的室内设计师应该具备的素质 摘要：随着时代进步，建筑业迅猛发展，成就了设计师这个职业，设计师成为近年来热门的职业之一，但对于设计师的个体素质确是良莠不齐，如何成为称职的优秀设计师，是值得考虑的问题。 关键词：设计师；素质；能力 设计师从来都是时代的代言人，是科学技术进步及人们物质文化需求的集中表现。在21世纪的今天，室内设计师是这个时代的轿轿者，室内设计不是纯粹的装修，全面提高业内人士的综合素质是迫在眉睫的事。对于室内设计师的个体素质，也是一个挑战。我认为21世纪的室内设计师应该具备以下素质。 1 审美意识 所谓物质基础决定上层建筑，随着建筑事业的不段发展和人民 生活水平的不断提高，人们对室内装饰要求也由简单的经济实用，变为追求美观和谐。室内设计美感是设计的基本前提，做为室内设计师，对美要有敏感的意识。有驾御美表达美的能力。所以审美意识是作为室内设计师最基本的前提，艺术是一种高的境界，美是一种追求，在现实中无处不在，作为一个设计师要对美有一种较高的观察力和鉴赏能力，什么是好的，什么是不好的，什么是美的，什么是丑的。作为一个设计师时时提高自己的审美情趣与审美素质非常重要。 随着时代的发展，艺术设计的审美价值已从“形式追随功能”的现代主义转向情理兼融的新人主义，审美经验也从设计师的自我意识转向社会公众的群众意识，它早已渗入到我们的设计中，在不知不觉中，大众口味已在引导着我们的设计方向。另一方面也给我们的设计师提出了新的挑战。 2 使命感与创造力 每个时代有每个时代的特点，进入21世纪，时代感不再是一个观念，它已深入这个时代每个人的骨髓。设计作为一个前卫的行业，更是时代的窗口，把握这个窗口，带给人们一个健康，活跃的思想，带给人们一个全新的理念，是摆在每个设计师前的任务。把这个任务作为一种使命，一种责任，就是设计师的使命感。 单纯有使命感，并不能成为一个好的设计师，“创造力”是有史以来设计师不可缺少的条件，设计是要创造的，但创造必须要对所做的作品，对历史上的优秀作品以及文化剖析，要有个消化的过程。消化了吸收了才能更好的了解和掌握这些。 作为一个设计师还要有设计理想。室内设计是一种创造性的劳动，其追求是无止境的。 人类自古以来设计变化很大，但要求设计的创造性从来没有变过。设计师的创造能力在某种程度上是设计师优秀与否的决定因素，室内设计从构思到施工完成，没有一处不要求设计者创造加工，“创造”是室内设计的灵魂所在。 3 协作与沟通 室内设计是一个作品，更是一项工程。作为一项工程，它不同于画家的个人绘画，不是单个个体的突发奇想，是各个专业设计师或工程师的集体成功，室内设计师是这个庞大体系的一分子。所以作为室内设计师，还要有协作精神。 室内设计不是单纯的装饰装修，这是一门综合性学科，涉及水，电，通风，采光，采暖，通讯，消防，安全等多方面与建筑密切相关。任何一个成功的室内设计作品，不仅是室内设计师自身的专业知识，艺术素养与创作才能的展现，而且同时也是室内设计师与其他专业密切配合，各方面协调，卓有成效地解决错综复杂的矛盾结果。随着现代建筑领域中科学，技术与艺术的日新月异的发展，这种多专业，各个工种的配合与协调越来越成为现代室内设计师走成功之路的关键所在。 再说“沟通”室内设计大多是针对某些个体或者群体的。与客户的沟通也是室内师应该具备的能力，对室内室内设计师来说无所谓专业与非专业的语言，设计的本身就与人们的生活密切相关。和业主的沟通总通俗易懂的描述性的语言反而能感染对方，达到更好的交流目的。 4 完善的知识结构，勤奋钻研的学习精神 室内设计是项边缘学科。是集艺术，科学，技术于一体的学科。室内设计行业建立的时间不长，发展的步伐却相当快。作为室内设计师基本知识一定要掌握，相关知识要了解，其中色彩，照明一定要了解，结构，设备，通风等要有基本的了解。 就一项工程而言，要求设计师有艺术的眼光，独到的创造，而这些也还是一种创意，要创意成为现实，还要受到各个方面的制约。比如材料的选择是否实用美观，机构上是否允许。功能上是否合理。与其他专业是否较好的交接，室内设计师是室内空间的最终交接点，消防，电气，给排水，暖通等专业都与室内装饰有交接处，室内设计师不能成为各个方面的专家，但对其他方面的专业需要有一定的了解，这也是室内设计作为一种边缘学科的特点。 所以，要做个好的室内设计师，必须有完善的只是结构，要完成一个知识广博的室内设计师，也不是一朝一夕的事情，勤奋钻研是唯一的途径，室内设计是个更新很快的行业，要跟上时代的步伐，也只有勤奋的学习。 5 稳固的专业基础知识和较好的外语水平 稳固的专业基础知识是作为室内设计师所要具备的最基本的前提条件，随着时代的进步，作为室内设计的基础知识，也有了更广的涵义。室内设计专业基础也不再限于绘画水平，也不单单指造型能力，空间的把握，色彩的运用，材料的选择，能够熟练的掌握电脑这项工具，也是不可缺少的基础。 随着电脑的普及，电脑在各个领域的应用，网络时代以及它不可阻挡的势头来临了，电脑技术的成熟也为室内设计开辟了一个新的天地。它可以让室内设计师通过运动电脑模拟手段表达的淋漓尽致。电脑已成为室内设计不可缺少的工具。掌握电脑，是21世纪室内设计师不可缺少的一个基本前提。 21世纪是一个世界更加交融的世纪，随着中国加入了世贸组织，中国的经济将有一个新的飞跃。但机遇与挑战并存，要想与世界交流，熟练的掌握外语尤其重要，设计师无论是走出去面对世界，还是走回来迎接世界的挑战者，都要有一个良好的外语水平。这是21世纪给室内设计师的一个新的命题。 历史以它不变的脚步一直向前，而21世纪是一个变化中的多元体。它是一个伟大的时代，一个变革和奋进的时代。蒸蒸日上的国民经济，高速发展建筑装饰行业，层出不穷的思想，理念，日新月异的材料与技术，为行业的发展提供了广阔的天地与前进的动力，同时，各种各样的问题和挑战也正考验着我们的智慧与勇气。 要想成为一个优秀的设计师，就让我们把握时代的机遇，坚定自己的信念，走科学健康的发展之路。用我们敏锐的洞察力以及“与时俱进”的发展眼光，学习更多的相关知识来充实自己，提高自身的综合素质，为迎接新的挑战做准备。 室内设计师论文:海岩 一流的室内设计师 海岩这样评价自己：三流的作家，二流的管理者。 这位“三流”的作家平均年产80万字小说，部部畅销：《便衣警察》《永不瞑目》《你的生命如此多情》《玉观音》《拿什么拯救你，我的爱人》……他被评为2003年中国十大文化人物之一。 作为“二流”的管理者，海岩曾任上海新锦江大酒店的总经理、北京昆仑饭店总经理，现任锦江国际(集团)公司董事、高级副总裁，锦江(北方)管理有限公司董事长、总经理…… 这些，海岩淡然一笑，却常常高兴地带朋友参观他的室内设计作品：北京昆仑饭店的阳光酒廊、锦园餐厅、保龄球俱乐部、雪茄吧；亚洲大酒店的老船坞餐厅、樱桃园咖啡厅…… 专业人士对这位非专业人士的设计作品是这样评价的：“海岩的设计是华美的，但海岩的华美绝非对声色犬马的趋炎附势，而是为现代文明寻找具有示范意义的生活格调；海岩的设计是厚重的，他把目光投向古今中外所有文化遗产，咀嚼扬弃，用最新的语言现其光芒；海岩的设计是新鲜的，他不囿守学院的金科玉律，不拘泥传统的清规戒条，任凭创意的灵性恣意驰骋；海岩的设计是人本的，他在构建酒店特有的宏大空间时，又注重通过温馨亲和的细枝末节，表达家居氛围的人文关怀。” 听海岩说设计，探讨的是对文化的理解和表达。 听海岩说设计，虽然具体指向的是酒店，但对家居装饰同样会有启发。 设计与写书 问：您是一位畅销书作家，但似乎更热衷于室内设计，据我了解，您做这些设计是没有回报的。 答：做设计完全出于兴趣。我通过自己的学习积累，感觉自己具备这样的能力。我到上海新锦江大酒店当总经理的时候，想改动部分营业场所的装修，但新锦江是当时集团最好的五星级饭店，集团钱总又曾经是上海民用建筑设计院的院长，中国建筑学会副理事长。我的压力相当大。改好之后，钱总说动得很好啊。这次是我的初次设计体验。 问：设计与写书都是一种创作，但感觉很不同吧？ 答：我觉得室内装饰是精神文明和物质文明结合最为紧密的一种创作。写小说当然也会表现中国的文化，也会参与中国文化和世界文化的对比，虽然写的是中国城乡的某一角落，但涉及的主题可能是世界性的，尽管如此，也很难像装饰设计那样，可以把对历史文化的理解和对时代潮流的感受，把这个时代物质文明和社会风尚的发展水平直接地表达出来，然后产生那样一种多重的享受和欣赏的愉悦。 灵感来自何处 问：您的设计充满了意外，请问您的灵感来自何处？ 答：我的灵感来自对自然风光的向往和对古代文明的崇拜，来自对童年及未来生活的幻想。亚洲大酒店的老船坞餐厅，造了很多乌篷船放到水里。小的时候，我总是梦想在船上吃饭，四面是水，头顶乌篷，乌篷摇晃，船灯也随之摇晃，还有紧衣宽裤的船家女 在船头唱曲吹箫……这种生活享受非常中国，也非常浪漫。 问：应该不是一种简单的生活幻想吧？ 答：幻想是一切创作的重要来源。如果一个装饰设计师的幻想有趣，实现的手段又好，别人看了就会激动，激动来源于文化的共鸣，共鸣说明他的幻想具有代表性，说明他用非常典型的、非常有力的方式把这种代表性表现出来了。所以我说的幻想也不完全是个人梦境，而是建立在社会历史文化知识基础上的合理想象。 流行的偶然因素 问：酒店的设计风格应该是很时髦的吧？ 答：风格是个常被讨论的话题，什么样的风格算好，什么样的算不好，众说纷纭。不仅酒店，从整个装饰设计的历史看，也是从简洁走向繁复，又从繁复回到简洁，螺旋式地上升变化。这种变化主要取决于生活形态、物质水平和生产关系的变化，反映出社会各阶层受时尚文化思潮的影响。 问：什么因素会导致一种风格的流行呢？ 答：有时很偶然的因素也会导致一种风格的流行，甚至一部艺术作品的受宠也可能导致某种风格的受宠。《三国演义》在日本播映时引起轰动，结果汉末风格的装饰陈设通过电视剧的传播就流行起来了。 问：近些年来，室内装饰还越来越多地渗透了其他行业的风格因素。 答：是的。如工业设计中的风格因素。意大利家具中那种简洁的线条和形状，就表达了工业化的几何感。香港的汇丰银行大厦把建筑内通常被隐蔽起来的暗线、节点故意暴露出来，夸张了科技时代的一种印象。美国有个电影，描写世界文明毁灭后，人们出没于残垣断壁，用汽车的残骸制造武器、交通工具和住宅，是残缺、拼接、毁灭以后的感觉，这种绝望感也诱发了不少同类风格的室内装饰作品的产生。 问：另一方面，在大工业时代，非常现代化的、繁忙的都市生活，可能又孕育了一种乡村化的、贴近自然的风格流行。 答：因为现代人缺少的恰是这些东西。连时装界的一些流行因素也注入到建筑装饰行业里来了，比如衣服上的胸花配饰和珠宝首饰的样式，常常会被借鉴为建筑装饰上的某种点缀。总之，对风格的把握需要与时俱进，如果缺乏对时代的全面了解，要找到新鲜的设计风格是比较困难的。 灯光与色彩 问：灯光与色彩在您的设计作品中很出挑。 答：我从小就经常看戏，对舞台的各种光效艺术有欣赏的乐趣和耳濡目染的熏陶。到了现在做设计，就喜欢把最后的效果定格在灯光上。我对灯光的考虑，不仅仅是从照明的角度或区域勾勒的角度出发。除了在图纸上做出大致的灯位分布外，我还让他们在很多地方都放了线，留待最后安排取舍。我会考虑灯光是在里面还是在外面，是照出去还是透出来。灯光甚至可以编制一个主题鲜明的故事。 问：您的作品色彩都很雍容。 答：这和设计对象的功能定位有关。色彩可以强化优美的细部，可以勾勒空间和扩展空间，可以引发特定的心理共鸣，并以其不同的象征与人的想象互动。色彩在设计中的功能性作用也非常有效，比如浅色能使空间显得开阔，深色更容易产生舒适和安全感，冷色可使墙面和物体向后退去，而暖色则让各个部位在视觉上更趋靠拢和紧凑。有些颜色宜大片使用，有些则更适用于局部点缀。 亚洲大酒店的西餐厅，表达出生活的欢愉，政治的庄严以及文化的亲和。 亚洲大酒店老船坞餐厅的灵感来自海岩童年时代的幻想，在乌篷船上煮鱼喝酒，令人神往。 昆仑饭店后世纪娱乐厅的水泥顶棚裂开一条大缝，裸露出钢筋和管道，电视机被塞到了裂缝的深处。 昆仑饭店的日本餐厅，营造出一种橱窗风格，是从商场精品店的橱窗装潢中汲取的灵感。 室内设计师论文:室内设计师人才吃紧 [困惑] 资深设计师难觅 人到中年的陈先生近日要装修了，因为是二次置业，他决定吸取首次装修的经验请个设计师。不料，几个星期下来，陈先生不敢轻言再找设计师了。 在此之前，陈先生刚刚听说一个朋友因设计不当而重新装修的事。陈先生说，这位朋友因信任品牌装修公司，对其安排的年轻设计师没有提出异议。不料，开始施工后才发现按照年轻设计师设计的图纸做，很多地方不尽如人意。无奈之下，只好重新来过。事后了解，这位设计师刚毕业一年，没什么实践经验。 有此教训后，陈先生决心要找一个有经验的设计师。但是，利用周末时间跑了数家装修公司后，陈先生有些困惑了。 年轻的面孔真多啊!几乎每到一个装修公司，接待陈先生的都是年轻的设计师，他们虽然热情有加，但大多没有什么设计经验。“如果没住宾馆怎么能设计好宾馆呢?”抱着这个念头，陈先生否定了这些年轻设计师。 还是找些从业时间长的吧。装修公司向陈先生推荐了首席、副主任或者主任级别的设计师。这些设计师自称从业经历在四五年以上，但是陈先生发现，到达这个级别的设计师，设计费翻番，要价大多在每平方米五六十元，这笔费用可是不菲。可多走了几家装修公司后，陈先生又有了新困惑：装修公司内部首席、副主任、主任设计师似乎随处可见，其水平高低如何区分? 最让陈先生吃惊的是，在短短的一个多月里，他就接到两个设计师的电话，他们都告诉陈先生，已跳槽到了别家公司，希望陈先生有兴趣的话前往谈单。而说到谈单，两位设计师兴趣颇浓，极力拉拢陈先生并许诺诸多优惠条件。他们的过分热情让陈先生有挨宰的担心，而设计师的跳槽又让陈先生对这个行业产生了不信任感。 最后，还是在朋友的介绍下，陈先生才找了个设计师，目前双方正在沟通设计方案。 [现状] 从业者平均年龄低于35岁 “室内设计师的平均年龄不超过35岁，如今市场上有相当一部分的设计师都是刚从各大院校毕业的年轻人”，一位不愿透露姓名的设计师直言不讳地告诉记者，这几年随着房地产市场的发展，新房数量骤增，人们对居住品质的要求越来越高，装修设计也逐渐得到重视。在这一背景之下，室内设计行业发展迅速，市场需要大量的设计专业人才。装修公司每年都会招收部分与设计相关专业的毕业生，以解决人手不够的问题。应该说，室内设计是个较新的行业，许多设计师从业时间不长是个不争的事实。 据记者了解，进入装修公司从事室内设计的人员，一般都是从与设计相关的专业毕业，比如装潢专业、美术专业等，也有一部分是计算机专业毕业的学生。如果这些刚毕业的学生努力学习的话，一般在一个月左右的时间就能掌握设计软件的应用，五个月之内能熟悉制图。这意味着就能完成一整套家居的电脑设计流程，从平面图纸到立面设计。 一装修公司的总设计师告诉记者，在装修公司中，这些刚毕业的学生一般从制图员做起，如果素质好、有潜能，装修公司也会有意识地培养，让他们经常参与一些设计方案的讨论，从中提高业务水平。他认为，从事设计行业三年的才能在设计领域入门，五年才能真正“出师”，成为一名合格的设计师。 对于陈先生困惑不已的设计师头衔之分，这位总设计师称，装修行业并没有对设计师头衔有固定称法，每家装修公司都会根据自己的公司章程来划分不同的设计师，而称呼则是自行拟定。据记者了解，目前在装修公司内，根据各人业务水平及从业年限，一般有设计师、首席设计师、助理设计师、设计总监、副主任设计师、主任设计师、副总设计师等称呼。 记者了解到，规范的装修公司对设计师的任命都是有严格的规定，然而市场上不乏随意任命设计师头衔的装修公司。这些装修公司为了拉拢客户，随意将设计师加入主任或首席的名称，一则让客户对设计师产生信任感，二则借机提高设计收费标准。业内人士提醒装修业主，找设计师时切勿被其头衔所“误导”，还是要注重设计师的专业素质和设计作品，这些才是最有力的证明。 个人工作室盛行 “如果一个设计师能在装修公司里呆上三年，就可以称得上是老员工了”，一位装修公司负责人如此感叹道。他告诉记者，自己开装修公司六年来，迎来送往的设计师有不少。一些设计师跳槽到了别的公司，还有一些设计师则自立门户，成了竞争伙伴。几乎每个季度，他都要面试几个新员工，这些应聘的人有些是看到招聘广告寻上门的，也有的是毛遂自荐的。对于新招进的员工，能在岗位上呆多长时间，只能顺其自然。 记者了解到，有如此感叹的并非只有这位装修公司负责人。在福州，装修公司设计人员流动频繁已成为业内一大现象，甚至还出现过设计人员集体跳槽事件。 有业内人士分析，设计是个脑力活，是个相对自由的行业，一旦设计师认为不适应公司的体制或是想再图发展，设计师跳槽或者出来单干是很容易发生的事。 这一点，从个人工作室的盛行可见一斑。省装协的有关负责人告诉记者，如今在福州从事设计专业的从业人员达到3000多人，其中，约有一半的设计从业人员建立了个人工作室。然而，一业内人士称，这一数据只是“官方统计”，他认为实际人数要多一倍，从事设计专业的人员起码有八千人，其中，有一半即四千人建立了个人工作室。 据悉，这两年个人工作室如雨后春笋般在市场上大量出现。这些个人工作室较少进行工商注册，个人气息浓厚，设计师凭着自己的专业设计能力及对客户一对一的全程服务而赢得客户的信任，并借一带一的口碑继续接单。 小王就是记者认识的一位个人工作室设计师，他开办个人工作室已有两年，此前在一家装修公司工作了四年，后因对公司制度不满，加之想见见世面，与另外三个同事集体辞职，并到深圳等大城市考察了一番。回来后，小王的另三位朋友合伙注册开了家装修公司，小王则成立了自己的个人工作室。凭着原来的人脉关系及对客户负责的态度，小王的个人工作室办得有声有色。小王说，自己每个月能保证一到两单就足够了，自由而且赚的钱还远比在装修公司时多。当然，小王说，并非每个人都能像自己这样运气好，他的另一设计师朋友出来开办个人工作室就显得颇为吃力，在半年之后又打道回府去应聘了另一家装修公司。 [剖析] 装修公司留人难 “年轻并不是件坏事，年轻的设计师思维活跃，时尚敏感，常给人惊喜的感觉”，一业内人士称，但太过年轻意味着生活积累不够，设计中缺少内涵，这也是为什么陈先生不愿意找年轻设计师的理由。 “其实，年轻的设计师只要安心学习，装修公司也愿意培养的话，他们的成长速度是很快的”，但是在这个市场经济年代，一切都与利益挂上钩。年轻的设计师还未成长便要经历市场的考验，而装修公司为了利润更是拟定了一系列 不太利于设计师成长的制度。据记者了解，在装修公司中，设计师的工资一般由三部分组成，基本工资+奖金+业务提成。其中，业务提成占据了设计师工资的一大部分，也成为装修公司考核设计师业绩好坏的标准。在这种制度下，装修公司为了多拉单，一般都鼓励设计师接单。因此，一部分设计师开始不安心做设计，甚至用套图来应付客户。套图，有如摩托车套牌一样，即把曾经做过的或者设计图库里面已有的方案从电脑中拷贝一份，放到前来咨询的业主的户型图里面，不用费脑筋还可“糊弄”客户。另一部分设计师则因装修公司只重利益不重设计师劳动成果，感到得不到尊重而心有不满。有些装修公司甚至打出“免费设计”的招牌，这样一来，更加重了设计人员的抵触情绪并产生应付或离开的念头。小王就告诉记者，自己原来呆的公司中，有的设计师只要会动嘴皮子，能打动客户的心，就可以拿到高达上万元的工资，但是接不到单的设计师则只有五六百元的底薪，相差太过悬殊。 “一旦设计师掌握了一定的客户资源，积累了一定的经验，跳槽或者单干就在所难免”，一业内人士称，装修公司大多都是私企，对员工的各种福利待遇并不规范，员工走人是件容易的事。而成立个人工作室，只要有电脑可以制图，在家SoHo或者租一简单办公场所即可，大多数的客户并不会按装修公司的标准去衡量。 那么，为什么个人工作室会盛行呢?有业内人士分析，这与装修公司制度不完善留不住人才有关。此外，还与装修业主的心态有一定关系，许多装修业主认为找个人设计师，收费标准一定会比装修公司来得便宜，这让许多个人工作室得以生存。 对于个人工作室的盛行，有不少业内人士表示了担忧。一业内人士称，较为规范的个人工作室将在最大限度上发挥设计师的才能，带给装修业主美的享受。然而，装修毕竟是个系统工程，它需要不同的专业人员，如熟悉水电工程的人员、擅长配饰的人员、通晓建筑工程的人员等等。装修工程是一个涉及面广的工程，它需要一个团队才能更好地完成。而现在的个人工作室只是凭借一个人的力量做多个人的工作，有时候并非能尽如人意。另外，家装行业越来越往产业化、集成化方向发展，它将最大限度降低装修成本，提高装修效率，这一点是个人工作室无法企及的。 整个装修行业亟待规范，装修公司应立足于长远发展，抛弃那些急功近利的做法，尊重设计师的劳动成果，让年轻一代的设计师尽快成长。省装协的有关负责人称，这一两年来，协会及有识之士大力呼吁设计收费的理念，尊重设计人员的劳动成果。前不久，福州的15设计师在一家装网站上发起了“原创设计联盟”，指出收费有理。而记者了解到，今年7月，上海市装饰装修行业协会装饰设计专业委员会《上海市室内设计师从业管理暂行办法》，明确设计收费及收费步骤。 有识之士指出，随着市场竞争的激烈，随着装修公司的激烈竞争，只有那些设计能力强、施工质量好的装修公司才能最终在市场上站稳脚。 室内设计师论文:室内设计师与客户互动技巧和设计基本常识 摘 要:阐述了设计师与客户洽谈的步骤和技巧。 关键词:设计师;客户;技巧 1 谈客户三步曲 1.1 第一步:先建立良好的第一印象,用概念吸引他。 好的设计就是清楚客户的用意,和结合自己理念的一个合成品,一边与客户交谈,一边将他的想法画出来。最好是在谈的过程中立即根据他的想法做一个简单的布置图。而这个步骤呢就是你们的第一步磨合的结果。有的设计师不是这样的,先拿纸记录客户的想法,或甚至不记录,让客户对自己没有印象。我往往会在第一次谈单的过程中尽量给客户留下一个比较深的印象。其实,这就是谈概念谈设计要谈出感情来,这样,如果不是价钱的原因,客户都会来找你,并让客户非常的依赖你。但是如果谈单的时候,你没有细节、没有概念,可能客户怎样都不会签。我认为单是谈出来的,大家在做设计时,一定要记住有一个主方案,其他的是次方案。在谈的时候要讲你认为最好的,和其他几个方案中的亮点部份。 1.2 第二步:进入一个深度阶段,让客户对你的方案产生兴趣,产生他想看你预算的欲望 因为上次你讲了理念,那么这套实在的布置图会有说服力。而幻想式的,却又能让客户感觉你设计大胆、用心。虽然这个幻想式的平面图可能不能用,但是对你第一套起到了很好的辅助作用。这里我推荐现场手绘,画手绘图可以节约成本,也可以给客户产生功底很强的感受。客户可能会修改,那么手绘可以马上配合客户进行修改。很多客户会讲不能一次搞定,说过两天再来什么的。这样一来,过了几天可能就会冲减客户的兴趣。同时,客户还有可能会去其他公司比较,其实现在签单不仅是比较公司,也是在比较设计师的能力。那这样就会延长我们的签单时间,甚至会造成流失单。 1.3 第三步,进入签单模式 以上两个步骤如果你掌握得好,这次就可以签合同了。有一位同事说我不谈专业术语。我认为,如果一个设计师跟客户谈单时讲很多的专业术语,我觉得他不是一个好的设计师。跟客户谈单就是应该用最通俗易懂的语言让客户理解你的设计概念和意图。 2 风水设计知识 家居风水三十字真言: 一望有情,三气有主; 五行有度,九九归一; 曲而不腐,畅而不冲; 形而不煞,容人乃大; 一望有情――中国风水最重一个“情”字。看房后构造房屋内部空间结构之时,仅凭心感和目之所能及已令人浑然感动,对此房情有独钟依依不舍的,这当然就是好房或好的设计。 三气有主――风水是一门选择生“气”的学问,而已处好的房子,其大门的纳气状态,窗帏的采光状态,宅心的定气,三者是房屋的三才之主。看房要“相信”自己充分的体感,在以上三处闭目凝神,任意气相通,若感觉泰然舒适,周身畅快,这就是适合你的好房子。 而在传统观念里,卧室是不易大的。房子大了气就会散。现在有些年轻的设计师把房屋的床的朝向,只当做一种布置。他没有拿风水去结合。床不仅仅要考虑布置合理,还要考虑客户的想法。一般来说床的摆放位置以南北朝向为佳。为什么要南北朝向呢?因为南北的磁场在两头,你睡觉的时候是被一跟无形的绳子给拉出来的。五行有度――风水的核心是将五行之气在人居住环境内进行“适度”的生气营造和吉凶趋化,故风水学的内在精神是附合美学和中庸之道的。空间的均衡感和美感是风水中无言的指标和尺度。 有些设计师运用色彩非常随意,。其实设计是非常人性化的,你喜欢的,客户不一定喜欢。比如有的客户喜欢蓝色,但蓝色的运用是有讲究的。这不仅在江西,就在我原来在山东时也有讲究。因为太平间的裹尸布是一种很浅的蓝绿色。颜色是跟五行有关系的。因此大家要谨慎用颜色。苹果绿等这些颜色是好的颜色,但要问清客户有没有不好的联想,一旦有不好的联想,会让客户住得不安心。 九九归一――天下没有最好的家居风水,只有与宅主人最适合的风水环境,所有的风水原则最终都要归于家居和主人的二气相合。风水中的九宫飞星、九九归一,始终都要归于一个“人”字。 曲而不腐――中国风水虽强调“曲而有情”,但一处好的房子或室内布局却不可叠叠重重,过份追求结构,以至曲腐不堪,否则非但生气不畅,宅主也会受其欺辱。曲的原则与中国山水画的精神颇为相符,最高的境界是气运生动外的留白。 中国山水画讲究一个曲径通幽,家居的生活不止也是一样,不能够一览无余。比如,你坐在餐厅看到主卧的床。这样就是犯了主人的隐私。 畅而不冲――家居环境单从环境生态学上来说,也应空气流动、门窗畅通、采光充分,但若构造上通畅过度而形成门冲、门窗冲、门廊冲等,则会冲散生气,破坏和谐,故应注意畅通和谐的尺度,不能形成人为的冲折。 畅而不冲也是设计中客户提到的问题。为什么有时要做屏风,而有时不做呢?冲即是冲煞。冲煞就是指屋子里通了,通了就是气容易流失,这个在南方做设计会遇到。很多这样的问题。设计师可以不需要懂太多,但需要略知一二。若客户提出很深入的风水问题,不如直接让他找风水先生。而设计师呢讲的是一些科学的,大家喜闻乐见的内容。有些客户会讲到生辰八字、宅心对整个生命的运势有什么影响。客户讲到这些问题时,就不要随便回答,这些是非常有讲究的,不能用基本概念去回答。客户非常相信的话,就要请风水先生,而我们设计师只能是浅显的看看。 形而不煞――家居环境的风水生气营造,是可以通过形的塑造而达成的,但类似床体上空的吊灯,锋利的尖角钢、墙造形,卧室内过多的立面和照订镜等万不可取,否则会形成损害宅主人的煞气,影响运气和健康。 容人乃大――房屋是为了更好的适应人的生存而建筑和布置的,因此家居风水的各个空间都必须是以“容人”为基本前提的,一处好的房子,一定是宅主一家人“通感”舒适,见之、选之、居之都身心愉悦的地方。 室内设计师论文:室内设计师艺术管理论文 林伟而的公众身份是香港著名室内设计师，以办公室设计知名，耐克公司亚太地区各地办事处几乎都是他的作品，营造办公人性化氛围正是林氏设计最有特色的地方。 一身儒雅之风，庞大的艺术收藏品将林伟而与其他香港室内设计师区分开来。林伟 而在香港的办公间坐落在维多利亚湾旁的香港艺术中心内，汉朝雕塑、雕像、古董收音机、现当代中国绘画作品如同被检阅的士兵，稳当伫立着，静候对面办公桌前的主人。 最引人注目的当属主人收藏的上海画家丁乙的格子画。“这是旧作，温和、恬淡，不如作者现在的作品色彩那么浓烈，但我还是喜欢这幅作品。”林伟而的徐徐语调，显出一位典型中产阶级的审美观，温和、优雅、审慎，恰如他本人与他的设计作品本身。 “艺术品可以使办公室更加人性化，可以更好地为商业服务。国外很多大公司前厅都排放了与他们文化相吻合的艺术品，当你走进去时，你会感觉到非常亲切。”他这样说。除了在自己的办公间挂起上海画家丁乙的作品外，林伟而在会议厅内也挂上了自己的摄影作品，这为每个与他洽谈业务的人找到了最自然了解他的捷径。 在频繁往来于香港、北京、上海、曼谷自己的分公司时，他逐渐将四地的艺术作品挑选进自己的工作间，一切如同10岁时那样，那年，他第一次跟随父母去英国，小林伟而为自己购进了第一件艺术品。此后，艺术如同空气，融入他的生活，也进入他的每一件室内作品。 和耐克一起成长 1993年是林伟而生命中转变之年。36岁的他，和几位设计师共同创立了思联建筑设计有限公司。这年，耐克也在香港开设了第二家专卖店。毕业于美国最好的建筑大学—康乃尔大学建筑系，在波士顿做过6年注册建筑师，林伟而的国际化背景获得耐克公司的青睐，双方开始了第一次合作。 “我在美国做过6年建筑师，当时回香港没有考虑住这么久，结果做下来十多年，一直都还不错。”从1993年起步，自香港开始，林伟而的设计生涯随着耐克公司在中国、亚太地区的扩张而壮大。广州、上海、北京、曼谷、名古屋，耐克不同区域的办事处以及专卖店都有他的影子；1995年到1998年，他设计的耐克曼谷、香港、上海、广州、北京办公室屡获亚太室内设计奖、美国建筑师学会奖、香港设计师学会奖。这些业绩和荣誉，树立了林伟而在业界的地位。 营造办公人性化氛围正是林氏设计最有特色的地方。林伟而的父亲是马来西亚拿督，他的童年许多时间在五星级酒店度过，这些人性化的优质服务对他的成长影响很大。他说：“人性化、开放式办公室设计可以带来活力，我喜欢将茶水间改造成开放式的咖啡厅，员工工作疲惫时，可以在一起聊天，就像朋友一样，自然亲切。”耐克香港办事处的阅读区域用活泼的明黄色调烘托出来，员工还可以坐在榻榻米风格的桌前自由翻阅各种书籍。 林伟而为上海通成推广公司设计的办公室是他的代表作。办公室位于外滩老建筑内，通透宽敞，以现代感十足的开放式玻璃相连接，同时保留了老建筑华丽的细部，设计了酒吧、读书室、壁炉，员工餐厅内甚至看得见外滩全景。这种近乎奢侈的现代居家环境式的办公室为他赢得三项大奖，其中包括2002年度亚太区室内设计大赛商业组冠军。 一次考试经历让他的设计理念发生转变：“我在美国参加建筑师资格考试，时间大概是9个小时。我带了一个小包去参加考试，而我的邻桌带了很多东西，有屏风、椅子、家人的照片等等，把考场当成了自己的家。我当时觉得他很夸张，后来想他是尽量营造一种自己熟悉的氛围，可以发挥自己的潜能。这一点令我后来的空间设计受益良多。” 艺术血缘 林伟而对现当代中国艺术持有浓厚的兴趣，丁乙、薛松、曾凡志的作品他不仅喜欢，还收藏，“我觉得中国艺术开始有自己独特的理念，中国经济开始起飞，艺术家也在不停地改变。一个艺术家没有改变的环境，做不出好的艺术。中国正是出好的艺术作品的年代。” 让林伟而兴奋的艺术环境，也让设计师本人从艺术收藏者变成创作者。2005年6月，他举办《灵气》摄影展，向人们展示一位建筑师视角内的香港建筑物—香港会议中心、中环、大会场、交易中心等。每一张浮光掠影、模糊不清、近似印象派的建筑图片背后，都再现了作者对时间、城市、建筑的思考。 具体设计风格上，这名受现代艺术影响甚深的设计师，近年更多把精力放在以现代手法解释传统中国古典设计上。比如在九间堂别墅室内设计中，他把中国古典的云彩、明代案几、中式的亭台靠背按照现代设计理念，以钢材料做变形，使古典家居设计更抽象、简洁、现代。 2003年中秋，他在香港维多利亚公园里创作了一只“大灯笼”，高15米、宽35米、360度环绕、800根竹竿组成，外有竹篱、内有竹台，彩灯追逐灯笼，水池飘浮莲花，灯影、竹影、人影，再加上金木水火土搭配的材质，大都市里的中秋赏月被处理得传统韵味十足。而大灯笼内，抬头可见苍天明月，四周却环绕着4部投影仪放映香港短片，让人不知今夕是何年？10天的中秋赏月，有10万港人观看，给非典过后的香港带来了欢乐。“建筑和公共艺术原来是可以共存的”，林伟而认识到自己设计的力量。 室内设计师论文:室内设计师角色转换研究 一、室内设计师目前存在的一些问题及其角色转换方向 第一，资格认证状况混乱。目前，国外的室内设计师资格认证程序已经基本成熟，已经形成一整套完整的室内设计行业规范。我国在这方面还有一定差距，现阶段对室内设计师的资格认证仍然处于试行阶段。这是由多方面原因造成的：首先，室内设计行业内部缺少统一的管理规范；其次，监督管理责任不够明确，分工模糊，出现重复管理或无人管理的状况，给资格认证增加了难度；再次，设计师本身的素质不够稳定，专业差异较大，全国范围内开展统一认证考试相对困难。 第二，流动性较大，不便管理。设计师的流动在一定程度上可以促进行业内的经验交流，但是设计师大幅度、大范围、高频率地流动不利于整个行业的稳定发展。要降低室内设计师的流动率，一方面，设计公司要逐步优化设计师的福利待遇，通过激励、奖惩等方式最大限度地挖掘设计师的价值；另一方面，设计师要保持良好的心态，本着从基础做起、在积累中进步的思想意识，不能好高骛远，做好自己的职业规划。 第三，专业素质参差不齐。设计师受教育程度、专业类别各不相同，对设计的理解也有差别。这就加大了设计师彼此合作的难度，在一定程度上影响了实际设计效果。 第四，设计受限。室内设计虽然是一个相对自由的过程，但会受客户需求、资金等多方面的影响。一方面，客户通常会根据自己的爱好对设计师提出要求；另一方面，客户对资金的控制也会影响设计效果。 第五，设计师入行门槛较低。室内设计是一个对综合素质要求较高的行业，设计师对美术、音乐、文化等学科知识的理解、融会贯通在一定程度上决定其思想高度，对最终的设计成果也有一定的影响。因此，相关部门要适当提高室内设计师的入行门槛，规范行业内的教育培训，提升设计师的综合素质。 二、新媒体技术下室内设计师的发展前景 其一，强化专业素质，加强团队合作。新媒体技术的应用增强了室内设计的表达效果，提高了设计师的工作效率，针对不同的设计类型有相应的多媒体技术，未来的室内设计必定向高、专、精、尖方向发展，行业之间也将逐渐分离出居家设计、商业设计等不同类型。这就要求设计师及时转变思路，在加强专业知识学习的同时，不断拓宽视野，拓展综合素质，注意强化专项特长，注重与不同类别设计师的沟通交流，增强团队合作精神，以此适应多媒体技术的发展。其二，适应社会发展趋势。新时代的室内设计师要具有长远眼光，不能局限于满足部分人的一时需求。多媒体技术会有效解决当前社会中存在的一系列问题，如环境污染、资源紧缺等。因此，设计师要逐步培养健康设计理念，不能单纯注重设计的美感和情感，还要将适应社会发展作为设计的指向标。 三、结语 随着多媒体技术运用的不断深入，传统的设计理念和方法已经不能满足当今室内设计的发展。因此，设计师要及时转变角色，提高自身素质，尽快掌握多媒体技术，从而提升设计效率，增强表达效果。同时，整个室内设计行业也要从制度规范、理念转变等方面进行革新，适应、促进设计师的角色转换。（本文来自于《理论研究》杂志。《理论研究》杂志简介详见.） 作者：张丹单位：黑龙江工业学院

文学类论文:汉语言文学类人才培育方式 汉语言文学专业的发展历史悠久，是高等院校设置最普遍的基础性文科专业之一。缺乏鲜明的特色和实用的技能，往往是传统汉语言文学专业的人才培养模式的特点。随着中国市场经济快速发展，对应用型人才需求不断增大，高等教育由精英教育逐步向应用型人才培养的大众化过渡，以新机制与新模式运作的独立学院迅速成为高等教育的一支生力军。独立学院的设立和发展，对传统汉语言专业在承担应用型人才培养的功能方面，提出了新的挑战。什么是汉语言文学专业的应用性？在独立学院如何培养汉语言文学专业的应用性人才？这些问题的思考，关系到独立学院汉语言文学专业改变传统专业窘迫的困境，实现现代转型和发展的命运。 一、汉语言文学专业的学科特点和应用性辨析 （一）汉语言文学专业的学科特点 汉语言文学专业是传统专业中底蕴最丰赡的一个学科，也是现代大学体系中最稳定的一个专业，之所以有如此重要的地位，有着其学科自身的特点:第一，它承载文化熏陶以及人们对美好事物的追求。除了传道、授业、解惑，注重学生精神成人是大学的一个重要功能。一代代的中文学子，吸取古今中外人类精神成果，净化灵魂，完善人格，并把它内化为自身的现代人文精神传播实施到社会中去。第二，重视基础，夯实基本功，为学生提供可持续发展的原动力。汉语言文学专业固然不如新兴专业重实用技能，但重理论性、基础性、综合性，这为学生打下功底、挖掘潜力、发挥后发优势起着不可忽视的作用。例如，中文专业学生比之于新闻专业，凭借其扎实的理论功底，后发优势往往强于新闻专业学生。第三，适应面广，融贯形上形下，为学生的发展赢得更大的空间。中文专业的学习为今后的工作搭建一平台。藉此平台和能力，可迅速掌握新的知识和技能，实现知识的迁移，并转化为实际工作能力。例如，汉语言文学专业毕业的学生可从事教师、新闻工作者、企事业单位的管理者等多种行业，社会认可度较高。 （二）汉语言文学专业应用性的体现 谈起汉语言文学专业的应用性问题，有的认为汉语言文学专业是一个基础学科，肩负着传承中国文化和汉语言文学、文字的重任，着重对受教育者进行情感的熏陶，是一种“情商”的教育，不应该过分强调他的功利性、实用性。有的认为中文系培养的人才及其科研成果，都难以直接转化为现实生产力，难以直接服务地方经济。在传统专业向现代转型的过程中，我们有必要对汉语言文学专业的“应用性”加以辨析。 1.处于学科理论与职业技能之间的专业修养层次是汉语言文学专业应用性的基本定位目前社会提出了多规格多类型的中文学科人才需求，且更多的是以中文为基础，兼具其他能力的人才。这种能力的具备，需要从所学的专业基础中提炼出需要的文字功夫和基本的文学素养，内化为自身对世界、对人的理解和观察能力，并最终转化为工作能力。因此，在中文人才的培养中，如果撇开专业特色，过分强调应用性，如秘书技能、新闻学，就可能因为基本功不扎实而“画虎不成反类犬”。汉语言文学专业应该是上承学科研究成果，下接职业技能训练的中间环节，肩负着吸收学术成果，拓展能力，指导具体实践，形成职业技能的任务。概言之，汉语言文学专业人才既要有理论的修养做功底，又要在此基础上实现知识的迁移、职业技能的培养，这才是汉语言文学专业教育应用性的基本定位。 2.拓展专业方向是汉语言文学专业实现应用性的基本方式随着市场经济发展，社会对应用型人才的需求急剧加大，传统的汉语言文学所培养的单一模式的人才规格已经不能适应新的要求。因此，在原来专业学习的基础上，拓展专业方向，寻求专业教学与市场需求的契合点，是汉语言文学专业实现应用性的基本方式，更是其在竞争中谋生存、求发展的途径。在遵循专业教学规律的基础上，保证基本的课程学习，应积极拓展专业方向，如语文教育、新闻传播、文秘等等。这样，既能满足社会的需要，又能使学生具备坚实的理论基础、掌握相应的职业技能，实现人才的多元化培养。 3.服务地方社会经济是汉语言文学专业应用性的基本体现在公共服务方面，汉语言文学专业的应用性体现在为地方社会、文化发展提供深厚的人文基础和发展动力，甚至在某些方面，可以为地方经济直接服务，产生经济效益，例如中文系开设的大学语文、公共关系学以及传统文化与企业家创业成功的案例等，这些课程的学习和应用，实现文理渗透，甚至提高企事业管理者的素质和管理水平，提高了社会效益和经济效益。 二、独立学院人才培养定位对独立学院设置汉语言文学专业提出了新要求 独立学院是在中国高等教育由精英化向大众化过渡的时代背景下应运而生的，是以新机制和新模式办学的新型办学实体。办学历史虽短，却显示出强劲的生命力。独立学院虽然明确定位为普通本科院校，由于其培养对象与一般高校迥异，其人才培养目标和定位必然有别于普通高校。2003年，教育部《关于规范并加强普通高校以新的机制和模式试办独立学院管理的若干意见》明确指出，“独立学院的专业设置，应主要面向地方和区域社会、经济发展的需要，特别是要努力创造条件加快发展社会和人力资源市场急需的短线专业”。这一规定，从政策上要求独立学院应以培养符合市场经济发展要求、服务地方经济的各类应用型人才为己任。同时，独立学院以培养应用型、复合型人才为己任也有着现实的依据。受传统“学而优则仕”和重学术轻价值观念的影响，我国的普通高校人才培养自觉不自觉地以造就学术型人才为己任，忽视了应用型人才的培养。而高职培养模式陈旧，办学层次较低，师资水平有限等现实令高职难以担当培养优质应用型人才的重任。独立学院有办学自主权，能够灵活地根据人才市场的需求调整专业方向。这些优势都为独立学院培养优质应用型、复合型人才留下了巨大的发展空间。大学的类型不同、层次不同，对社会的功能自然有所差异。汉语言文学专业在不同大学也自然有不同的定位，实现不同的人才培养目标。独立学院建设发展的方向是应用型的，培养的是服务地方经济社会的应用型、复合型人才。这一定位，决定了独立学院在汉语言文学专业人才的培养上，既不能一味地模仿或照搬普通高校或母体学校的人才培养目标，同时也要有别于高职院校的“高级技术人才”的较低层次的人才培养要求。综合分析，我们认为独立学院的汉语言文学专业应该定位在：“培养符合社会需要的具有良好的语言文学修养的，一专多能的应用型、复合型汉语人才。”这是独立学院的人才培养定位对独立学院培养汉语言文学专业人才提出的新要求。 三、嘉庚学院汉语言文学专业的人才培养模式 专业的定位应该建立在社会发展需要与学生成才需要的契合点上，建立在与其他院校同类专业、与本校其他专业的差异点上。任何专业的应用性都在专业基础上增强能力培养和实际应用能力，使培养出来的人才更加贴近社会的人才需求。如何把这一原则应用到独立学院的实践中去，本人结合厦门大学嘉庚学院汉语言文学专业的人才培养实践，进行了初步探索，以抛砖引玉。 （一）应用型、复合型人才培养目标的确立 当前，随着高等教育大众化时代的到来和市场经济的繁荣发展，社会需要一专多能的复合型汉语人才，即以中文专业为基础，兼具其他能力的工作者。就业渠道的多元化，所谓“一岗定终身”的现象趋于消失，因此，在人才的培养上，应该摒弃传统的“专才型”，发展一专多能的“复合型、应用型”人才。厦门大学嘉庚学院中文系汉语言文学专业一成立，就明确提出“培养具有较好的文学修养、基础扎实、具有较强的汉语和英语运用能力，能熟练使用计算机，能胜任与语言文学相关工作的复合应用型人才”。这一人才培养目标，抓两头、重内涵，即一方面强化人文基础课程，坚守“人文教育”的阵地，强调文学修养和理论基础；另一方面，注重应用型基本技能的培养，如汉语和英语的运用能力，计算机的使用熟练程度。这种培养目标的确立，完善学生的知识结构和能力结构，增强学生适应未来社会需要的能力。在厦门大学嘉庚学院2007年的招生计划中，打破了传统高校中文系只招文科生的惯例，招收部分理工科的学生，通过文科和理科的交叉、融合和渗透，强化文理兼容的教学特色，使学生具备交叉型的学科智能结构和综合素质，具有能在更宽广领域拓展的可持续发展潜质。这种人才培养方式的创新，也是适应交叉学科的兴起的需要。当前，汉语言文学专业与计算机、信息处理专业交叉衍生，融合渗透，也为培养新型的汉语言文学专业人才提供了现实依据。 （二）拓展专业方向，优化课程体系 传统高校的汉语言文学专业人才培养，沿袭了苏联式文理大分家后适用计划经济体制需要、目标模式相对单一的办学模式。近20年来，虽然这种专业模式不时地有所调整，但受习惯思维和僵化的办学机制的影响，传统高校的汉语言文学专业仍带有“计划教育”和“专才教育”浓厚的痕迹。独立学院灵活的办学机制，面向市场的办学原则，赋予独立学院改革传统高校汉语言文学狭窄的专业设置、僵硬的专业课程体系的使命，使其摒弃传统之弊端，拓展专业方向，优化课程体系，实现新生和发展。厦门大学嘉庚学院汉语言文学专业遵循这一原则，实现了新的突破。例如在保留传统中文培养风格的基础上，依托母体学校的优势，形成了中国文学、高级文秘、汉语教育以及中文信息处理四个专业方向的发展特色。同时，注重应用性课程的开设，优化课程体系。实行“模块+特色”的新型的课程体系，即4大教育模块：技能模块、通识模块、学科教育模块和专业教育模块。通识模块、学科教育模块重专业和基础，瞄准宽口径、复合型人才的培养要求，加强基础课、专业基础和人文社会科学基础，并注重文理渗透。技能模块和专业教育模块，尊重学生个性发展，针对不同类型、不同特点的学生因材施教，多方位拓展专业方向，坚持人才培养方案的个性化、多样化，坚持英才教育和大众教育的有机结合。一方面，优化学生的知识结构，为某个领域专业深造做好准备，充分发展学生的各种兴趣，力求学有所长、学有所用；另一方面，以能力为本位，设置相关的职业课程，例如公共语言学、秘书学、公共关系学，提高学生应用知识的技能，提高解决生产、服务和管理方面问题的实际能力，突出实践能力和就业能力的培养。新型课程的设置，适应了社会经济发展对人才提出的需要，适应学生个人发展多层次、多样化的需求，形成了“宽口径、厚基础、重能力、求个性”的人才培养模式。 （三）建立健全校外实践基地，注重实践教学 应用型人才培养模式的核心是要培养学生的人文素养、应用能力和创新能力。要达到这一目标，就必须大力加强实践教学环节，建立多层次、各种类型的实践教学体系。应用型本科的实践教学体系的内涵应该是：课内外紧联系、校内外相结合，从重视学生实践能力的培养入手，本科教学专业实践的环节总时数需占教学计划总学时的一定比例，并且要贯穿人才培养的始终；加强实习带队教师的遴选、培养，真正发挥带队教师的指导作用。厦门大学嘉庚学院中文系在应用型汉语言文学专业人才的培养中，强化实践教学与突出技能的培养，加大应用与实践的比例。有别于其他高校只设置毕业实习的教学环节，该系还增加“中期实习”，即在学生第二学年结束后，利用三周的时间进行实习。这样，不仅可以让学生提前到社会中去锻炼，检验自己的学习效果，明确今后两年学习的方向，其更重要的意义还在于强化理论联系实际的能力，提高自身的职业技能，增强社会竞争力。2006年暑期，厦门大学嘉庚学院中文系与石狮市委党校合作，组织实习小分队到石狮进行“文化强市”的课题调查，并汇编成“文化强市求索”的调研文集出版，开创了独立学院学生出书的先河，得到了石狮当地政府和学院的高度评价。同时，这次实习充分挖掘学生潜力，增强了学生的自信力，是探索适合独立学院汉语言文学专业实习的有效尝试。厦门大学嘉庚学院中文系一直致力于开辟多样化的、与人才培养目标相一致的实习基地，从建系至今，已经与各类不同性质的单位建立实习合作关系，如漳州二中、厦门市思明区政府、福建省电视台、福州晚报社等等。这些实习基地的建立，是学校联系社会的窗口，满足学生不同的专业研究、就业方向的选择，是应用型本科人才培养模式得以真正实施的最重要保证。 （四）与职业技能鉴定接轨，提高学生的职业技能 当前社会的专业化分工越来越细，要求学生掌握相应的职业技能，快速适应岗位需要，是用人单位在接受毕业生时优先考虑的因素。因此，提高学生的专业技能，是提升职业竞争力的重要环节，更是培养应用型人才的有效杠杆。与社会职业技能鉴定接轨，鼓励学生在完成模块教学后参加社会各种职业技能培训和技能考试、测试，取得社会公认的职业技能资格考试证书，这不失为一条提高学生职业竞争力的有效手段。他们在教学中积极推行职业资格的培训，如普通话等级、“两学”（教育学和心理学）的培训，满足学生获取教师资格证的要求；开展秘书证、人力资源师资格培训，让更多的学生获取高级秘书、人力资源师等从业资格。通过这些职业资格的培训，培养学生从业规范和良好的职业素质，使其在毕业后能够达到劳动准入制要求的相关的技能等级，为自己顺利就业“添砖加瓦”。 （五）强化学生实践能力的自我培养意识，充分发挥学生组织的作用 独立学院应用型人才培养目标的实施，不仅要充分挖掘校内有效资源，引导学生积极参与社团活动，更要发挥独立学院学生活动能力强，参与意识重的特点，重视学生实践能力的自我培养意识。学生组织是发挥学生自我管理、自我服务，锻炼自我、提升自我的重要平台，具有联系广、凝聚力强，理论联系实际的特点，对大学生提高实践能力发挥重要作用。重视学生社团活动培养学生实践能力的作用，是厦门大学嘉庚学院中文系学生工作的一以贯之的思想。中文系成立之后，各类代表学科特色的课外活动百花齐放，争奇斗艳，提高了学生综合素质，如深受欢迎的“南太武文学社”、“一方话剧团”，开展得如火如荼的读书沙龙、小说连载活动以及影视协会、羽毛球协会、华文协会等社团组织，充分体现了“自我管理、自我服务、自我发展”的原则，强化了学生实践能力的自我培养，收获颇丰。 四、结语 随着高等教育改革的深入发展，我国正在形成多层次、多类型的有利于培养具有鲜明个性特征和创新能力的人才培养模式。人才培养模式的改革是没有止境的，汉语言文学专业作为承载着人类对完美精神的孜孜追求，又服务于社会科技能力的获取的古老学科，在独立学院的土壤上，在应用型、复合型人才培养目标的前提下，应充分利用和挖掘自身的优势资源，注意发挥专业特色，以学校的定位和确定的专业培养目标、培养规格为参照基准，找准符合社会发展需要与学生成才需要的契合点，才能更好地使培养目标与社会发展相协调，才能在竞争日趋激烈的环境中，实现新生和发展。 文学类论文:汉语言文学类在就业市场寻求新发展 汉语言文学专业在我国各级各类高等院校中设置历史悠久，多年来专业发展比较成熟，师资力量雄厚，课程建设颇具特色，教学科研成果丰硕，培养的毕业生在各行各业尤其是中学语文教学领域中担负着重要角色。但在看到辉煌过去的同时，我们也应该清醒地正视地方高校汉语言文学专业在现实中面临的尴尬局面。面对从“香饽饽”到“鸡肋”的尴尬处境，地方高校究竟该如何作为呢？紧跟学生就业市场变化，主动寻求应用型专业发展之路才是地方高校汉语言文学专业发展的上策。 一、制定应用型创新创业人才培养方案 人才培养方案包含培养目标、培养要求、课程设置、实践实习等要素。培养目标是教育理念的具体体现，它反映了高校对这个专业的认识与理解。汉语言文学专业的培养目标和培养要求常常被述为“本专业培养具备一定的文艺理论素养和系统的汉语言文学知识，能在新闻文艺出版部门、高校、科研机构和机关企事业单位从事文学评论、汉语言文学教学与研究工作以及文化、宣传方面的实际工作的汉语言文学高级专门人才。本专业学生主要学习汉语和中国文学方面的基本知识，受到有关理论、发展历史、研究现状等方面的系统教育和业务能力的基本训练。”显然，这种培养目标强调的是知识的系统性，淡化了对学生将来实际工作能力的养成训练，培养的是学术型、科研型人才或是“万金油”式人才，没有特色，没能准确地反映社会对汉语言文学专业毕业生的时新之求。根据学生就业岗位能力的要求，地方高校汉语言文学专业必须构建一个以能力为中心的培养目标，而非以知识体系为中心的培养目标。我校将其表述为“本专业培养德智体美全面发展，掌握汉语言文学基础知识、基本理论和基本技能，具有运用汉语言文学知识处理语言文字材料的能力，能够在中等学校进行语文教学工作以及在政府机关、企事业单位从事文秘管理、新闻宣传等工作，具有创新意识和创业精神的高素质应用型专门人才”。该目标强调汉语言文学专业的毕业生在专业方面应该掌握本专业的“基础知识、基本理论和基本技能”，而非掌握该专业的系统知识；该目标把原来的一个培养方向分成了中学语文教学、文秘管理、新闻采编三个方向，着重培养毕业生的语文教学能力、文秘管理能力和新闻采编能力。这种以能力为中心的培养目标各高校表述不一，但应包含两个关键要素：应用型、高素质。对于汉语言文学专业的学生来说，就是在掌握基本的汉语言文学知识的基础上，培养其在实际的工作岗位中的语文教学能力、新闻采编能力、谈判沟通能力、管理能力等等。 培养要求是培养目标的具体表现。在培养要求方面，我校汉语言文学专业新的培养方案明确提出毕业生应获得以下几方面的专业基本知识和能力：1.掌握文学艺术、语言学、中国文化基础知识，具备运用文史哲知识分析解决问题的能力；2.掌握现代汉语、古代汉语、写作学基础知识，具备运用汉语言知识处理古今语言文字材料的能力；3.掌握古代文学、现当代文学、外国文学及文学批评基础知识，具备解读和分析古今中外文学作品的能力；4.掌握汉语言文学和教育学、心理学基础知识，具备在中等学校从事语文教学的能力；5.掌握文秘、新闻等与汉语言文学专业相关专业基础知识，具备在企事业单位从事文秘管理、新闻采编、广告策划的能力。应用型课程设置是实现应用型培养目标的具体保障措施。地方高校汉语言文学专业的传统课程设置模式多为专业必修课加专业选修课。这种传统的课程设置模式典型地体现了学术型、科研型的培养目标。专业必修课包括现代汉语、古代汉语、语言学概论、中外语言学史、中国古代文学史、中国现当代文学史、外国文学史、文学概论、马列文论、中国古代文论等。专业选修课的设置各高校可谓五花八门，但设置的原则是“以教师为中心”，关键看教师的研究方向，我校原来共开设了49门选修课，诸如鲁迅研究、三国演义研究、圣经研究等等。那么这些专业选修课对学生未来岗位工作能力的形成有何作用？效果如何呢？跟踪调研时几位毕业生表达了基本相同的观点：选修课无论对语文教学还是做秘书没有什么直接作用。既然对学生未来岗位工作能力的形成没有什么作用，那就必须“下课”。在设置应用型课程体系时我们充分考虑了这一点。首先在设置模式上改变了专业必修课加专业选修课的模式，实行“平台加模块”的模式。其中平台包含了通识教育课程平台。专业教育课程平台又分为学科基础课程、专业基础课程、专业核心课程。由于原来的专业必修课对保证汉语言文学专业的性质和学生应用能力形成具有重要作用，因此，在进行课程体系改革时，我们把原有的专业必修课保留到专业教育课程平台中，同时，还保证这些课程有足够的学时。部分学校削减或整合这些课程，笔者觉得这种涸泽而渔的做法不足取。但这些专业必修课不能再沿袭原来的教学方法，语言类课程不能过分注重语法知识的传授和语言理论的构建，而应着重培养学生分析具体语言现象的应用能力，文学类课程不能只注重文学史的传授，而要重点培养学生对具体作品的分析能力。在设置模块课程时，我们根据学生未来的就业岗位，设置了专业方向课程模块、创新创业教育模块、个性化拓展课程模块。在专业方向课程模块中设置语文教师、文秘管理、新闻采编三个方向，分别开设了相关课程。个性化拓展课程模块既要考虑学生的兴趣爱好又要考虑与专业方向课程模块的衔接，在这些模块中我们开设了自然科学、语文师资、企业文员三个方向的课程。原有的49门专业选修课被整合为现在的4门课程。改革课程体系时，我们在保证“文味”的基础之上，重点思考如何设置“应用性”的“模块”课程。 二、加强实践教学，创新实践性教学模式 各高校的汉语言文学专业原有的培养方案往往只注重理论知识的“批发式”讲授，学生的知识结构中只有理论体系，缺乏实践能力的构成。目前，地方高校汉语言文学专业的实践教学安排大致如下：国防教育、劳动课、毕业论文写作、教学实习（师范性质）、教学见习等。对于汉语言文学专业而言，只有毕业论文写作、教学实习是实实在在的，国防教育、劳动课、教学见习等基本形同虚设，既无具体的实习内容，又无有效的组织形式。这种实习安排对于毕业生形成语文教学能力不无帮助，但对于其他岗位工作能力的形成就没有多少作用了。根据学生目前的就职领域，在新的培养方案中我们加强了以下几方面的实践教学。其一，增加实践课，注重实效，改革实践课考评办法，改变理论教学为主的汉语言文学教学模式。实践课的开设旨在提高学生将来的从业能力，围绕前文述及的三个模块，我们在教育实习、毕业实习的基础上增设了应用文写作实训、文秘实习、新闻采编实习。在实践课组织形式方面，过去多采取学生自找实习单位，自主实习的形式，学院满足于发一纸文件，收一份实结，不检查也不好检查，学生到哪里实习的，效果如何，不得而知。这样的实习只能流于形式。在新的培养方案中我们对实习方式做出了明确说明，实习时间、实习地点、实习内容、指导老师及管理办法都落实到位，这样就保证了实习效果，大大提升了学生的实践能力。在考评办法方面，要调动学生和教师的积极性。常熟理工学院丁晓原教授在《论应用型本科院校汉语言文学专业核心能力的培养》一文中介绍了该校人文系对学生能力的测评方法值得借鉴。对于教师指导实践课程应该给予理论教学同等待遇。其二，加强仿真性和真性实习基地建设。仿真性即岗位模拟，真性即岗位介入。岗位模拟和岗位介入是提高学生应用能力的有效途径。岗位模拟需要建立相关的实验室。当前一些高校已经建立了文科综合实验室。实践证明，这种做法效果良好。在实验室中可以开展电子政务、网络编辑、应用文写作、秘书实务等课程教学。岗位介入则必须建立相关的校外实习基地。实习基地的建设往往面临诸多困难。一方面，囿于工作性质、工作场所的限制，许多单位不愿接受毕业生的实习；另一方面学校本身受限于教学统一安排，学生众多等因素，也很难集中安排实习。但各校可以结合实践教师的聘用，充分利用学校所在地的教育、政府、企业、新闻媒体等社会资源，与地方上述单位建立稳固的产学研合作关系，从而建立稳定的校外教学实训基地。其三，实践教学与职业技能鉴定相结合。 当前，我国许多职业领域都实行了职业资格准入制度。地方高校的汉语言文学专业在培养应用型人才时必须适应社会的这种需求，结合实践教学，大力开展和推广职业技能鉴定工作。中小学语文教师模块可以开展教师资格证的考核认定，新闻传播模块可以开展网络编辑和记者编辑资格证的考核认定，企业文员模块可以开展秘书资格、驾驶员资格证的考核认定。在学生经济能力承受范围内，各校应积极引导学生参与职业资格认定工作，为学生将来的就业提供有力保障。其四，建设“双师型”教师队伍。应用型专业需求的是“双师型”的教师队伍。实践课的实施还得依赖教师。当前，地方高校的汉语言文学专业教师大多具有高学历高职称，但他们缺乏与所授应用型课程相应的实践经历，对社会于汉语言文学专业人才的能力要求知之不详。这种实践经历的缺失，就导致部分教师不能胜任实践性课程教学。如何解决这个问题呢？我们采取了“送出去”和“请进来”两种做法。“送出去”，即把现有的汉语言文学专业教学师资进行整合，分为“基础文科教师”和“应用文科教师”两类，把“应用文科教师”送到“基层”即著名中学、新闻机构，企事业单位进行岗位体验，使他们熟悉上述岗位的能力需求，提高他们从事专业实践课的教学能力。“请进来”，即聘请新闻媒体的资深记者编辑、中学语文特级教师、教坛新星、政府部门办公室主任、企业高级文员到高校做兼职教师，他们丰富的岗位实践经验一定会给教学工作注入新鲜的血液。这样既可以解决实训师资紧缺的问题，又可以密切校方与实习单位的关系，为学生岗位实习创造有利条件。 总之，地方高校的汉语言文学专业发展之路应紧密关注学生的就业领域，结合学校的办学定位，衡量自身的办学条件，在保持“文味”的基础上,在小模块上突出应用性，更好地服务于地方的经济和文化建设。 文学类论文:汉语言文学类网络教学方式 近年来，高校教育越来越重视学生能力的培养，而且普遍认为，实践教学是理论联系实际、知识转化为能力的重要环节，实践教学在培养和造就具有创新能力的高层次人才过程中，有着举足轻重的作用，因此，几乎各个高校的各个专业都在强调实践教学。我国传统的人文学科专业———汉语言文学专业也不例外。关于汉语言文学专业实践教学研究的论著论文也比较多见，但我校作为民族类高等本科院校，有其自身的特征，即“为少数民族和民族地区培养高素质应用型人才”，“为少数民族和民族地区服务”的办学宗旨。其他高校的经验对我校不一定适用。因此，我校的汉语言文学专业需要结合自己的校情生情进行实践教学。为此，笔者于2011年6月对北方民族大学汉语言文学专业的学生进行了一项有关实践教学的调查。调查的主要目的就是了解当前学生的能力现状、当前学生对本专业实践教学的看法，分析其特点，以便进一步探讨、改革、创新我校汉语言文学专业的实践教学，力求建立体系化的实践教学，从而突出能力培养，突破制约学生顺利就业的瓶颈。 一、方法 本次调查采用调查问卷的方法，抽取了2007级和2009级的部分学生进行调查。2007级是作为毕业生的调查样本，对2007级学生的调查是在学生毕业前夕（2011年6月3日）进行的。2009级是作为在校生的调查样本，对2009级学生的调查是在大学二年级的第二学期末（2011年6月29日）进行的。2007级共有学生93人，抽取了55个样本，有效样本55个，抽取人数占59%。2009级汉语言专业的学生共148人，抽取了110个样本，有效样本109个，抽查人数占73.6%。根据调查的需要，对两个年级分别设计了两份调查问卷，其中有些问题是相同的，目的在于比较。我们对2007级的学生设计的调查表，从10个方面调查了今年毕业生的情况，了解学生面对就业所需的知识和能力，以及他们感到自己需要加强的知识能力。对2009级的学生调查，主要了解在校生对于实践的需求以及对学院、系里组织过的实践的评介。 二、结果与分析 （一）大学毕业，学生选择工作还是继续读研究生的情况我校汉语言文学专业的学生，大学毕业后选择工作还是读研？笔者对2007级学生和2009级的学生分别进行了调查，调查结果是，2007级汉语言文学专业93人，其中考上研究生继续读硕士的只有13人，占13.9%。抽样调查的汉语言文学专业2009级109人中，打算考研的有49人，占44.9%。笔者进一步调查了2009级打算考研的学生“选择考研的原因”，49人中，选择“喜欢读书研究”的有12人，占24.5%，选择“避免就业的竞争”的有2人，占4.1%，选择“硕士比学士就业好些”的有35人，站71.4%。从调查数据不难看出2009级打算考研的学生，其根本的目的是处于就业的考虑。也可以预计，在打算考研的49人中，能有多少人能够考上研究生呢？恐怕至多一半。由此，我们可以了解到我校汉语言文学专业学生毕业后大多数人的去向是进入职场。 （二）学生口语表达能力和文字表达能力的状况我们调查了文史学院2007级和2009级汉语言专业的学生的口语表达能力和写作能力。2009级的学生，在回答“你对自己现有的口语表达能力（说和讲的能力）满意吗?”这个问题时，选择“满意”的有20人，占18.3%，选择“不满意”的有89人，占81.7%。在回答“你对自己现有的文字表达能力（写各种文体文章的能力）满意吗？”这个问题时，选择“满意”的有14人，占12.8%，选择“不满意”的有95人，占87.2%。综合两个问题的调查数据可以看到，80%以上的的学生对自己的口语表达能力、文字表达能力不满，（这里指汉语表达）也就是说学生的口语表达能力、文字表达能力亟待提高。调查结果明显表明汉语言文学专业学生口不能言、写不达意的现象比比皆是，学生的说写能力令人担忧。另一方面，学生又普遍认为，口语表达能力和文字表达能力是最需要的能力。同样，我们通过调查数据可见。2007级学生回答“你在毕业找工作中，感觉最需要的能力是什么？（可以多选）”，选择a项专业知识的有22人，选择b项口语表达能力的有38人，选择c项文字表达能力的有24人，选择d项人际交往能力的有45人。他们在回答“你在毕业找工作中，认为汉语言文学专业学生中最需要提高和强化的能力是什么？（可以多选）”选择a项专业知识的有20人，选择b项口语表达能力的有33人，选择c项文字表达能力的有32人，选择d项人际交往能力的有31人。可见学生在寻找工作的实际中，普遍认为口语表达能力和文字表达能力重要性要高于专业知识，并且认为汉语言文学专业学生中最需要提高和强化的是口语表达能力、文字表达能力、人际交往能力。所以，汉语言文学专业学生应加强说和写的能力的培养。 （三）学生撰写毕业论文的情况毕业论文（设计）是大学本科人才培养计划中非常重要的一环，是检验学生专业知识的重要手段，对培养学生实践能力、创新能力、科研能力具有不可替代的作用，同时又是学生毕业和学位资格认定的必备条件。毕业论文的质量，直接体现人才培养的质量。对于汉语言文学专业学生的毕业论文的情况，笔者对2007级毕业生进行了问卷调查，对于“撰写的毕业论文的内容”的调查，学生的选择是：选a项“2/3抄网上或书上的”有1人，1.8%，选b项“1/2抄网上或书上的”有5人，占9.1%，选c项“1/3抄网上或书上的”有18人，占32.7%，选d项“参阅资料，自己写作”的有31人，占56.4%。a、b两项合起来共有6人，占总数的10.9%，c、d两项合起来共有49人，占总数的89.1%。由此，我们可以说89.1%的学生的毕业论文是符合学术规范的，不是抄袭剽窃的，学生在尝试自己完成。对“你在撰写毕业论文时最大困惑是什么？”的调查结果是:“不知道写什么”的有8人，占14.5%，“面对很多的材料不知道怎么用”的有30人，占54.5%，“没有自己的思想”的有17人，占30%。数据表明54.5%的学生阅读归纳、驾驭材料能力不足。30%的学生“缺少创新思想。 （四）学生对于实践的需求对“你希望汉语言文学专业的实践形式是什么？（可以多选）”的问题调查结果是，2007级的学生希望汉语言文学专业实践形式的人数依次是：实习、技能训练、第二课堂活动和其它社会实践、参观调查、毕业论文。2007级学生已经经历了毕业实习、毕业论文的撰写和答辩，在这两种学校集中组织实施的实践里，学生优选实习。同样的问题，我们对2009级中109名学生也做了调查，调查的结果是：2009级的学生希望汉语言文学专业实践形式的人数依次是：实习、技能训练、参观调查、第二课堂活动和其它社会实践、毕业论文。2009级是大二第二学期末，他们没有经历毕业实习、毕业论文的撰写和答辩，但对于这两种实践的心理期待竟然与2007级学生的选择如此相同，可见学生很看重、很需要实习这种实践形式。而且实习和技能训练这两种实践形式竟然都是排在前面的，而且次序也完全一致，可见两个年级的学生都认为这两中实践是他们最需要的。对于上面的调查结果，我们可以归纳为以下几点：（1）我校汉语言文学专业学生毕业后的主要去向是进入职场。（2）由于我校学生50%以上是少数民族的学生，汉语是他们的第二语言，所以，学生汉语口语表达能力和文字表达能力较弱。（3）学生毕业论文抄袭现象不很严重，但存在驾驭材料能力不足，缺少创新思想。（4）实习是学生的首选的实践形式。 三、实践教学改革之策略 结合客观调查的资料以及情况分析，我们了解了客观存在的学生生态，阅听了学生的接受与需求，然后提出了汉语言文学专业的实践教学改进之策略。 （一）以“学以致用”为目标，调整汉语言文学专业的课程设计从学生的实际需求，社会的价值趋向来看，我校汉语言专业的课程设计需要考虑毕业后就进入职场的绝大部分学生，使学生通过某些课程的选修能够增加职场竞争力，“学以致用”应该不只是一种口号，应该成为普世的教学价值。我们汉语言文学专业的课程设计围绕“一主线”，就是以口头和书面表达能力及创新能力的培养为主线，培养理论与实践、专业知识与职业技能并重的适应社会需求的应用型人才。尤其针对少数民族学生，增加一些实践性强的课程，比如现代汉语、应用文写作、演讲与口才、普通话培训等，以便学生提高汉语口语表达能力和文字表达能力。 （二）固本与实用联姻，理论教学与实践教学相辅相成，互相促进“固本”指对于汉语言文学专业传统的课程继续保持，而且对于经典学科的教学和演练需要加强，比如汉赋、唐诗、宋词、元曲、小说、古今汉语等，这些是汉语言文学专业的“本”，加强基于务实固本。“实用”是指固本的基础上，课程设计兼顾实用化、创意化、现代化。我校的类型属于“教学型为主的普通高校，以本科教育为主，有条件的可适当担负研究生培养任务，以培养应用型人才为主”[1]，不是高职高专院校，培养岗位型、技能型人才。所以我们汉语言文学专业在进实践教学的规划和落实上，必须考虑学校的这一根本定位，不能从一个极端走向另一个极端，也就是不能把我们的学生训练成技术工人。所以在进行实践教学的时候我们必须把握一个原则———实践教学与理论教学并重发展观念。在具体实施中是以课程为依托，在专业基础课的教学过程，始终贯穿“能力培养”这一主线，理论与实践相结合，以专业理论指导实践，在实践中加深对理论知识的理解，进一步推动理论的学习和创新思维的开发。为什么采取这样的举措呢？这是基于专业属性、课程特点和学生的实际而采取的办法。中文系的许多课程是人文内容，人文素养是能力形成的潜在因素。人文的高度与格局是一个人后期发展的重要影响因素。张高评认为：一个受过高等教育的知识分子，毕业进入职场，的确凭借专业能力[2]；之后五年、十年，谁脱颖而出？谁能领袖群伦？谁能独挡一面？谁可平步青云？就不再是专业能力挂帅，而是人文素养决定了态度和高度。汉语言文学教学是人文素养的集散地，是创意思维的大本营，是养成美好态度，提高崇高格局的加油站。所以，我们在构建汉语言文学专业实践教学体系时，注重理论与能力并重，避免一味强调实践而忽视了有些课程的人文功能，避免从一个极端走向另一个极端。汉语言文学专业学生的能力主要体现在四个方面，即“读、说、写、用”。对学生这四种能力的培养和提高，首先贯穿并落实在具体的课程教学中。比如我们的尝试，各门课程都给出相关的阅读书目，定期检查，以训练学生“读”的能力；配合要求阅读的内容安排课堂讨论，训练学生“说”的能力；布置完成课业小论文，训练学生“写”的能力；“读、说、写”综合起来，训练学生“用”的能力。“读、说、写、用”的训练要求在每门课程中教学中都有所体现，这一点我们学院已经对每位教师明确提出要求。同时在典型的课程中强化训练，做到由面到点，由分散到集中的不断强化训练。比如以写作课为代表集中训练“写”的能力，以“演讲与口才”课、“普通话培训”课集中训练“说”的能力，同时对语言类课程设计整体规划，注重“学以致用”。 （三）实践形式多样化，提高学生实践的兴趣心理学告诉我们，人们对某一事物若没有兴趣，便不会主动关注它，所以一般来说效果不会好的。比如，学生不愿意实践，不愿“读、说、写、用”，其中主要原因是学生对此不感兴趣。由于不感兴趣，即使学生从道理上明白实践的重要性，即使学校通过测评来检查学生的实践情况，学生也只会停留在应付测评，至于一些具体问题的关注、思考和研究那是不可能的。可见兴趣对人学习的重要性。怎样培养学生“读、说、写、用”的兴趣呢？基于上面的调查，根据学院的实际情况采取相应的措施。我们从改进实践形式入手，通过多样化的实践形式，吸引学生参与。 1.教学实践活动与学生社团活动相结合。使学生社团的组建和活动的开展，围绕教学目标和教学实践进行。如创办文学刊物，组织文学社、演讲与口才协会，开展读书征文竞赛、写作比赛、语言艺术表演大赛、教学技能大赛等，在活动中提高学生的各种能力。 2.校内实践与校外实践相结合。校内实践为主，校外实践补充。校内有针对的活动是普遍形式，但仅限于校内学生容易形成“审美疲劳”，参与的热情会逐渐降温，尤其是对于大二、大三的学生，他们对大学的新鲜感随着大学生活的熟悉，逐渐褪去，对于校园的一些活动开始无所谓或者冷漠。怎样让他们继续保持实践的热情，我们的有效办法是把他们带出校园，到社会去实践。这种做法我们已经初步见效。对于2008级我们组织了一次社会实践调查，到永宁纳家户进行语言文化调查。对于2009级学生组织了一次社会实践———“宁夏西海固文学采风”。此行学生们了解了西海固的风土人情，在宁夏师范学院听取了关于西海固文学的讲座。对此次实践，学生的看法如何？笔者跟踪调查了其中的109名学生，设计的问题是“对这次西海固文学采风的实践形式，你的看法是什么？”调查结果是：选择“好，有助于学习”的有46人，占42.2%，选择“好，有助于了解宁夏”的有46人，占42.2%，选择“好玩，对学习意义不大”的有11人，占10.1%，选择“不好，对学习意义不大”的有6人，占5.5%。合并前两项的数据，很明显地表明80%以上的学生对此次实践的看法是肯定的，只有15.6的学生是否定的。由此，我们可以说，这种实践可行。可行但是否有效呢？这又是我们需要思考和追问的问题？这个问题我们在学生的实践成果里找到了答案。这次实践，学生的任务是，在实践结束后每名学生撰写两篇于文章，内容与实践内容相关，文体不限。最后学生的文章，分组交给相关的教师评阅，评阅教师的普遍认为，绝大部分学生的文章有内容，有感情。我们能看到实践给学生提供的创作素材，提供了认识社会的机会。这印证了古人的话“读万卷书，行万里路。”学生的实践成果，很能体现其效果，而且这个效果大大超出了我们的预计目标。 3.分散实践与集中实践相结合。分散模式形式多样，自由灵活，可以是学生利用假期分散进行社会实践，也可以是学生根据自己的方向进行相关的实践，分散实习的关键在于务实，不能流于形式。集中模式是指在相对集中的时间有组织地进行，如毕业实习和毕业论文等形式。 本文通过调查，了解了学生的能力现状、对实践的需求等各种情况，结合我校民族类普通高等学校的特点，提出了我校汉语言文学专业实践教学改革的策略。一是以“学以致用”为目标，调整汉语言文学专业的课程设计。二是固本与实用联姻，实践教学与理论教学相辅相成，互相促进。三是是实践形式多样化，提高学生的实践的兴趣。 文学类论文:汉语言文学类多媒体教学方式 教学模式是在教学理论和教学思想的指导下，教学活动中的各个要素之间的关系。传统的汉语言文学专业的教学模式主要就是理论知识的学习，把学习与学生的内部心理过程分开，强调的是外部的刺激，学生是被动接受知识的群体。在这种教学模式下，整个教学的过程就是以教师为主，剥夺了学生的学习积极性。在计算机发展迅速的现代社会中，传统的教学模式受到了很大的挑战，已经没有办法来适应新的教学需求，所以，要尝试新的教学模式，让汉语言文学专业焕发新的活力，本文主要是对汉语言文学专业教学当中的多媒体教学模式进行了探讨。 一、分析教学目标 建构主义教学是以学生为学习的主体，教师做好学习中的指导工作，强调学生的主体作用，但是同时还不能够忽视教师的指导作用，因为教师是学生学习的促进者和帮助者，信息的加工者。教材提供的内容是学生主动建构的内容，多媒体也不只是一种教学手段，而是用来创设情境和学生交流的工具。所以，在这种教学模式当中，教学、学生、教材以及多媒体都有不同的作用，而且这种关系很清晰，所以是一种很稳定的结构形式。教学的课程不同，教学的对象不同，所以教学的目标就会有所不同。汉语言文学专业的学生和教师水平在各个院校当中的水平参差不齐，所以要根据不同的院校，不同的学生来制定相关的教学目标，提高学生的知识水平和总体文化素质。这样才能使教学目标和学生的学习组成一个有机的整体，激发学生的学习兴趣。 二、应用网络手段 信息资源是在学生学习当中所需要的各种信息资源的种类以及所有这些资源在学生学习当中起到的作用。教师要以学生的实际情况为根本，来对学生给予必要的帮助。提供网络的学习资源，教师为学生提供相关的资料，这些资料包括阅读的背景和阅读的欣赏等。教师要确定主题在学生的学习当中起到了什么作用，所以，教师就是在线的查询顾问，首先教师本身要掌握好多媒体技术，要学会在网上如何查询相关的信息，而且能够开发自己的教学课件，并且把这些资源应用到课堂教学当中，为学生提供优良的学习环境。教学当中还可以建立一个专题的网页，比如在学习鲁迅的作品时候，我们可以利用网络资源来把各种教学资源组合，通过视频或者是图片的形式给学生做讲解，制作成网页，供学生来使用，在这些网页当中，可以增加超级链接的栏目，方便学生的学习。 三、创设情境教学 在汉语言文学教学当中，创设情境要能够创设和主题相关的，而且要比较真实的情境。汉语言文学专业文学类的课程可以分为两大类，一种是学科内容有严谨结构的情况，这时要求创设有丰富资源的学习环境，其中应包含许多不同情境的应用实例和有关的信息资料、以便学习者根据自己的兴趣、爱好去主动发现、主动探索；另一种是学科内容不具有严谨结构的情况，这时应创设接近真实情境的学习环境，在该环境下应能仿真实际情境或还原实际情境，从而激发学习者参与交互式学习的积极性，在交互过程中去完成问题的理解、知识的应用和意义的建构。我们在《现当代文学名著导读》课程教学中，将作家写作的环境、年代等，利用网络手段，使学生充分“走进”作品所发生的年代、氛围，感受、体会作品的思想性和艺术性。还可以在网上成立学习小组，利用学校教学平台，打破年级、班级界限，以课程或专题来组合，教师与学生可以通过网上的讨论空间来讨论对自己感兴趣的作家和作品，通过这种方式来协作学习。学生还可以在讨论区里面发表自己的各种体会，还可以提一些问题，学生互相之间也可以进行解答和讨论；教师应该做的就是引导学生来提问，并且参与到讨论当中，纠正学生在讨论当中出现的各种问题；学生还可以分组来进行讨论，以小组的形式来提问题，解答问题等。 计算机以及网络都在快速发展，教师与学生通过网络来交流的机会越来越多，但是无论如何，网上的学习都是我们教学的工具，所以，我们在运用多媒体教学模式的时候，一定要避免由于网络的技术而忽视教师的存在，教师要起到主导的作用，根据不同的学生有不同的学习需要，来通过各种方式达到学生的需要，提高总体的教学质量以及教学效果。 文学类论文:汉语言文学类教改途径 晚清“京师大学堂”的“文学科”，以及复旦公学的“国文部”可以视为我国大学“中文系”的前身。真正现代意义的中文专业应当是1910年3月21日京师大学堂分设“中国文门”本科教育。因此，我国大学中文专业设置已经有一百零二年的历史了。 目前我国高等教育中的中文系大致上可以分为三类：在上世纪三十年代前后建立起来的中文系往往属于所在大学的“强势”学科，特别是1952年虽经全国院系调整而未撤销的中文系均具有很强的办学底蕴。这些中文系主要集中在老牌的综合性大学和老牌的师范大学。1977年恢复高考后，这些大学的中文系经历了一段顺畅发展时期。第二类大致上在上世纪八十年代建立，到目前已经有三十多年的办学历史，具有比较好的办学基础，办学特色也在逐渐显现。第三类大致上建成于上世纪末和本世纪初，为了满足高等教育的大众化需要，原先非综合性大学的理、工、农、医、财经、政法类院校在原来大学语文教研室或写作教研室基础上建立起中文系。相对于前两类中文系，这类中文系的办学特色大多尚在探索中，与所在大学其他院系相比，实力明显不足。进入新世纪以后，中国社会的快速发展让中国高等教育成为吃力的跟跑者。高等教育体系中那些后办的中文系在这次跟跑中颇觉吃力，普遍存在落伍的焦虑；同时，那些老牌中文系也面临着毕业生如何适应社会信息传播方式的变革问题。面对新世纪中国经济和社会的快速发展变化，中文系如何调整自己的办学策略，适应社会需求，为中国社会的发展做出贡献呢？中国大学中文系的应对方式可以分为两种：一种是更加强调专业基础，向专门化、高端化发展。一种是走学科交叉与融合之路，提高本科生的应变能力。 北京大学中文系走的是一条强化专业化的“精英”教学之路。中文系下设中国文学、汉语语言学、古典文献学、应用语言学（中文信处理）四个专业。他们的教学理念，据北大招生网宣称：在本科层次坚持“精英教育”、“优才优育”的教育理念，为培养学术型、研究型、文化创新型中文人才打基础。以向上一教育层次输送中文及其他门类研究生为主业，同时兼顾向社会输送高素质汉语言文学和文化实用人才。北大的这个表述体现了在大众化高等教育时代坚持精英教育之路的办学理念，着重于学术研究能力的培养。北大中文系按照精英教育层次设定本科培养目标是有道理的。首先北大有丰厚的中文底蕴，教学力量排在全国第一位。到2007年中文系有教师105人，其中教授就有47人，大多是国家中文方面著名学者，因此在学术研究上具有强大的优势。其次，北京大学录取的本科生质量优异，每一个年级都有数名省市级高考的文科“状元”，这个优势，没有第二个学校可以与之争美。再次，北京大学中文系是中国大学中文系的“老大”，百年办学历史形成崇高的声誉，社会认可度极高，这是其他学校难以比肩的。从实际效果看，北大中文系的这个办学理念符合社会对她的期待，北大本科生就业尚未成为“问题”，北大宣称：90％以上的本科毕业生都可获得免试推荐本校（包括本系和外系）以及清华、复旦、南京大学等名校研究生的资格，出国深造也是重要选择之一，众多同学去了哈佛、加州大学、普林斯顿、康奈尔、芝加哥等世界著名大学，他们的知识功底和刻苦精神在欧美等地的世界名校中享有良好声誉，许多国外大学都乐于接受北大中文系学生。愿意就业的学生就业情况良好，近年就业率在100%到98％之间，高于全校平均水平，甚至超过一些应用型热门专业。但是北大中文系的这一种做法不可复制。尤其是非综合类大学中文系，由于办学时间短，师资力量不雄厚，尚未形成深厚的学术传统，不具备走北大模式的条件。然而我们有理由怀疑北大中文系有意低调处理了他们对中文系办学思路的调整。北大中文系并没有躺在传统优势上吃老本，他们兴办的第四个专业叫应用语言学（中文信息处理），这个专业于2003年开始招生，文理科兼收，与信息科学技术学院联合培养，该专业的培养目标是：中文系应用语言学（中文信息处理）专业本科学生应比较系统地掌握汉语言文字学的基础知识，比较系统地掌握与计算机中文信息处理相关的自然科学基础知识，具有较高的写作能力和外语水平，具有获取新知识的能力和从事高新科学研究和实践的能力，成为具备较高的人文科学素养和自然科学素养、在文理交叉方面全面发展的复合型人才。显然，该专业的培养目标与前面三个专业的相差很大。我们可以从该专业的课程设置的专业选修课中更清楚地看出来：专业选修课程设置可以分为三类，第一类属于语言课程，包括汉语方言学、汉语音韵学、理论语言学、汉语发展史、文字学、现代汉语词汇专题、现代汉语虚词研究、现代汉语语法研究、语音学等39门课程，这一类课程依托的是汉语语言学专业优势，显示出北大中文系在汉语基础研究上的强大实力。第二类有逻辑导论、数理逻辑导论、概率论与数理统计、离散数学、几何与代数引论、微积分等六门课程，强调基础数学知识，目的是为计算机信息处理打基础。第三类有数据结构、数据库概论、计算语言学导论、自然语言处理基础、机器翻译导论、计算机辅助语言研究、汉字数字化研究、VB编程与古籍整理、计算机操作系统等14门课程，属于技术类课程。从以上培养目标与课程设置看，该专业方向有两个特点：第一是突出应用性；第二是强调学科交叉，其课程跨文学、理学和工学三大门类。由此我们可以看出，北大中文系设置这个专业，就是为了适应语言文学数字化要求，是应对目前正在爆发的全球信息数字化挑战的一个战略选择。我们由此判断，北大中文系已经走在全国中文系改革的前沿。与前面三个专业的实践相比，北大中文系应用语言学本科专业的做法具有示范意义。社会对于汉字数字化处理的应用型人才的需求量越来越大，需求层次也不相同，需求行业从数字出版到政府机构分布广泛，将来的多媒体阅读将替代现有的纸质载体阅读。 其他重点大学中文专业也做了有益的探索。例如复旦大学早在上世纪九十年代就在中文系之下开设了秘书学和文化事业管理两个专科专业，但一直没有在本科层次开设这个专业。复旦大学中文系本科只有两个专业：中国文学与汉语语言学，将应用语言学专业开设在研究生硕士和博士教育层次。非综合类大学中文系的改革与创新，中央财经大学的做法值得关注。中央财经大学设有中文系，招收本科生，专业方向为财经文秘，培养目标为：本专业方向培养具有汉语言文学理论素养，适应经济领域及传播媒介业发展的需要，能在国家机关、事业单位、媒体特别是财经类行业、中外企业从事文秘、管理、公共关系等工作的德才兼备的高素质复合型专门人才。专业课程分公共基础类、专业类和财经类三个类别。专业类主要有语言学概论、应用写作学、文学概论、中国文学史、秘书学、文书档案学、新闻采访与写作、大众传媒概论、应用语言学、公关写作；公共基础类主要有公共关系学、行政管理学、公关策划、社交礼仪、社会调查、广告学、中国当代文化发展战略与政策；财经类课程主要有西方经济学、财政学、货币银行学、会计学、统计学、管理学原理、经济法概论。中央财经大学中文系走的是一条与经济、管理类学科相融合之路，以汉语言文学主干课程为主，适当插入经济学、管理学的部分课程。类似于中央财经大学做法的还有西南财经大学通识教育学院的汉语言文学专业、中南财经政法大学的汉语言文学专业、浙江财经学院汉语言文学专业等。与经济管理类院校相似，一些以理、工、农科为主的院校中文系也在积极探索汉语言文学与所在学校优势学科相结合之路。如安徽农业大学的汉语言文学与园林学结合，华东政法大学汉语言文学专业与法学、商学的融合、西安外国语大学汉语言文学专业与对外汉语教学的融合等。这些大学中文系基本上是依托本校优势学科，创具有特色化的汉语言文学专业。这些尝试是值得肯定的，效果也值得期待。但是到目前为止我们已经看到，这种专业融合或者专业交叉式做法仍然存在一些问题。多学科融合不是相关课程放到一起就能起化学反应。从表面上看，融合也有融合的深浅问题；从最终结果看，通才不通、特色不特依然是普遍现象。主要原因有：一些学校在注重专业融合的同时弱化了汉语言文学主干课程的教学和研究。同时，中文系的教学人员和管理人员对于期待融合的学科了解甚少，监管难以到位；而优势学科对于辅助中文系创特色不一定有积极性，因而教学与管理效果自然不好。 中文系本科教学的变革要求主要来自于科技发展带来信息传播手段的变革。中文系本科培养目标是为社会提供优秀的语言文字工作者，一百年前，语言文字的传播手段主要是笔墨纸张与口说，今天除了口说之外，更多依靠的是多媒体，同时，多学科融合让写作和文字处理越来越远离笔墨书写，因而中文系本科教学必须进行课程调整和改革。在阅读形式上，已经从纸质载体文献一统天下局面变为多种物质载体文献并存的态势。从发展趋势看，纸质文献载体必然逐渐退出，数字多媒体载体必将成为主流。文献阅读的变化必然带来书写的变化。目前书写工具已经完成从笔墨到电脑键盘的转变；现在仅仅会敲键盘已经难以适应当代书写要求：必须会使用多种软件，会制作博客、开通“微博”，挑选“模块”，插入各种“效果”：声音的、图像的……一句话，你的作品必须首先吸引住眼球，然后才会被点击。点击率高低成为作品影响力的唯一标识；不然，即使你的作品文字内容优秀，写作技巧高超，均会被淹没在海量的信息中而默默无闻。国内大部分中文系的培养体系依然停留在铅与火的时代，我们绝大部分核心课程的设置都是以纸质文献载体的存在为前提的；但这个前提正在消失。这是我国所有中文系所面临的最主要的问题。让我们回到问题的源头。中文系之所以存在，是因为社会需要能说能写、具有相当涵养的“文化人”；因此能说能写是中文系毕业生作为工具人性的首要标志。中文的写作分为两类：一类是应用文写作；一类是文学写作。前者属于工具职能；后者属于自由天性。前者需要努力，后者需要天分。当然天分不可以制造，但可以开发。前者培养文秘人员，后者培养作家。那么，我们有理由将中文系人才培养目标分为两类：一类是培养实用写作人员；一类是培养自由写作人才。全国中文系毕业生不可能都当作家，因此前者是中文系发展的主要方向，后者才是“精英教育”。 实用写作人才的培养之路，北大中文系中文信息处理专业已经走在前列，各类非综合性大学也做了探索。由于社会需求是多方面的，非综合性大学的各自优势又是明显的，只要把握好学科融合的力度，培养出具有在局部领域“通才”的文秘人员是可能的。根据这方面社会需求的变化，我认为我们应当着手三方面的工作：第一是要加强引入经济管理类课程的力度，第二是培养类似于兼通文学与管理学、文学与经济学等方面的师资队伍，我们有必要改革管理思路，根据各大学的专业优势，将优势专业的相关课程融入汉语言文学教学体系。第三，要跟踪当代多媒体制作技术的发展，适时调整相关课程，让学生掌握现代办公系统操作技法。 文学类论文:汉语言文学类应用文教学问题与策略 二十世纪四、五十年代以来，随着电子技术、生物技术、新材料和新能源等新兴技术的突破和应用，科学技术的规模迅速扩大，科学家的队伍急剧膨胀，一方面新知识、新技术、新发展、新创造日新月异地迅速增长；另一方面从发明到应用的周期日益缩短，造成知识陈旧的周期愈来愈短。这种趋势与传统的教育思想、学习方法、思维模式和教育管理制度产生尖锐矛盾。主要表现在：一是人接受知识的能力与蓬勃增长的浩瀚的知识量之间的矛盾越来越尖锐。二是提出人的有限学习年限与知识迅速老化之间的矛盾。在这样一个日新月异的知识经济时代，人应该学习什么和怎样学习，就成了首要问题。教育的目的已不能仅限定在使受教育者获得一定数量的知识上，而应将重点放在培养和开发他们的智能，教会他们如何学习。在这一时代背景下，教育部于1997年颁布了《全日制普通高级中学人文教学大纲》（供试验用），于2000年颁布了《中等职业学校人文教学大纲（试行）》，明确提出普通高中生和中职生写作能力总目标。遗憾的是，当高中生进入大学后，却缺乏相应写作教学的延续和深化。这一教学现状，使大学生的写作水平一直徘徊在高中阶段，而长期搁笔的不良现状，使大学生的写作水平每况愈下，甚至低于高中时期。这种现象在普通师范院校汉语言专业也存在。虽然汉语言专业学生文学素养本身较强，但是师范院校普遍重基础，轻应用，这也使学校在一定程度上忽视了对汉语言专业学生写作能力的全面培养。这导致一部分汉语言专业学生在写作时出现内容空泛、形式呆板、层次不清、结构紊乱、中心旁落、语句不通等不良现象，不但无法自如应对学校毕业论文和科研论文对写作的要求，而且无法应对毕业后社会众多的写作需求。有鉴于此，我们有必要对汉语言专业大学生写作能力进行尽可能真实、细致的分析与考辨，并探讨相关写作教学对策。这类观照，不但使汉语言专业学生写作能力切实得到提高，使学生将来走向社会后面对社会众多的写作要求，有一定的适应性，而且对加强写作教学，探寻汉语言专业写作教学新模式，改革汉语言专业写作课程的设置，提高教学质量，都有一定的现实意义。下面，我们以应用文教学为例进行探讨。 一、应用文教学现状 应用文写作能力本是汉语言专业的基本功之一，而学生的应用文写作教学现状却令人堪忧。首先，是学校不太重视应用文教学。在专业课、政治课、体育课和大学英语等官方或校方课程的挤压下，写作教学，尤其是应用文课程的生存空间越来越小。在“学好专业课，走遍天下都不怕”的校园文化熏陶下，学校和学生都在一定程度上忽视了对应用文的学习。而有些师范院校汉语言专业根本就不开设应用文课程。直到撰写毕业论文和面对用人单位的写作要求时，学生才如梦初醒，但是悔之晚矣。其次，是教师厌教。应用文被很多人认为是“雕虫小计”、“不登大雅之举”、“小儿科”，部分教师也错误地认为：“只要有了字词句基本功，应用文就没问题”“，应用文不过是形式，没什么好讲的”。于是，讲形象思维的作品便可以讲得生动活泼，妙趣横生，讲应用文的文体大都枯燥乏味，导致大学生毕业后，文字应用能力与社会需求甚远，分配工作以后不会写调查报告，不会写总结的人比比皆是，这对于汉语言专业大学毕业生来说，不能不说是一个遗憾，而对师范院校教师来说，也不能不说是一种渎职。因此，教师决不能在教学上凭兴趣爱好挑肥拣瘦。须知教师厌教情绪会在一定程度上带来学生厌学。再次，是学生厌学。汉语言专业学生在中学阶段，没有系统学过应用文写作，他们到了大学接触到应用文教材，随手翻阅，首先感到枯燥乏味，通俗易懂。我曾就此做过调查，大多数同学认为应用文“可有可无”、“没啥好学”、“无足轻重”，有的同学虽也知道这门学科实用性很强，但又认为可以不花力气就能轻而易举掌握。凡此种种想法，都影响了学生学好应用文写作的积极性。最后，是急功近利。有的人片面地认为只要学会了应用文语体格式，就能撰写出各种实用文体，而忽视了应用文写作乃是字、词、句、篇章、语法、修辞、文字知识的综合运用。把应用文看成易学易写，那是简单地用一般代替特殊，忽视了应用文教学的个性特征，而“急功近利”者把应用文教学孤立起来，用特殊代替一般，忽视了人文教学的共性特征，就应用文而教应用文是很难教好的。事实证明，任何应用文，都离不开人文知识的综合运用，即使是标点符号的运用，也能反映出一个人人文功底的深浅，倘若运用不当，则会产生无穷后患。 二、加强应用文教学 应用文教学的这种不良现状，应该引起相关学校和教师的足够重视。古人云：“授人鱼，不如授人渔。”我们必须教会学生自己学习的方法和能力。下面，结合自己的教学经验，谈谈我对应用文教学的一些看法：首先，要帮助学生端正学习应用文写作的态度，自觉学好应用文。应用文用途很广，在所有文体中，它是与人们实际生活联系最直接、最紧密、最广泛的一种，特别是毕业后在机关工作的，更是必须掌握的一项基本功和一门必修课。应用文种类繁多，除国家规定的12类13种公文和众多的机关事务文书以及日常应用文外，还有财经、司法、外事、科技、外贸等各方面的专用应用文体，其种类之多，也是其他文体所不能相比的。应用文源远流长，长期以来成为人们进行社会交际的必不可少的手段。发展到今天，更是成了人们贯彻政策，处理事务，沟通关系，交流信息，推动工作的有效工具。这些特点，有力地说明了应用文所处的“举足轻重”的历史地位和现实作用———从而帮助学生认清学习、掌握应用文的必要。学习态度有所端正，对应用文写作也逐步重视，进而变化被动的“要我学”为主动的“我要学”了。其次，要教会学生掌握应用文是有别于文艺文的，是有其独特个性的一类文章。应用文不同于作家写的小说、诗歌、话剧、电影，它是一种特殊的文体，它有自己独特的个性：其一，应用文的读者对象较文艺文明确。 公文、书信等自不待言，即使是调查报告，总结，规章制度等，也都有一定的阅读对象。其二，它的时限性更强，大多数应用文都是有时限的，及时针对问题而写，在一定时间内办理（或起作用），这完全不同于文艺文。其三，它注重写实，它不象文艺文可以虚构、夸张，可以联想、想象，写应用文最忌讳的就是文过饰非，玩文字游戏，有违客观现实。其四，它要求言简意赅，要求用尽可能少的字句表达丰富的内容，即“意则期多，字则唯少”。其五，它有特殊的格式和习惯用语，这是“约定俗成”的，人们就总是那么用（比如称谓语、开头用语、祝颂语、结尾语等），有些不但只能在应用文中运用，而且各不同的应用文种，又还有较严格的规范用语。再次，要引导学生明白，应用文写作还应切实把握住应用文中各个文种独自的个性。应用文与文艺文相比较，它的用法有其个性，不同应用文种用语在“个性”之中还有个性。比如，同是公文，上行文、下行文、平行文的用语就有不同的特征和规范。再细一点，同是一个行文方向的不同文种，其用语也有区别。如果在这些问题上含混不清，势必影响行文效果。比如，有不少人在报告的结尾滥用“以上报告当否，请批复”“、特此报告，请批准”等语。其错误根源就是把“报告”与“请示”两种上行文混为一体，违反了“报告”等用语的规范。第四，要联系自己在写作实践中的切身体会和具体事例进行教学，增强说服力、吸引力。我曾在行政办公室兼职工作近十年，平时除教学外还从事应用文写作，撰写了许多通知、通报、报告、请示、总结、调查报告等各类应用文。这里有成功的经验，也有失败的教训，其中不乏“引以为鉴”的例子。因此，不论在讲应用文的基础知识，或者是常用应用文体的写法时，我都尽可能地联系自己的经历或所见所闻的正反两方面的材料，这样既避免了照本宣科地讲理论知识，而使人觉得枯燥、乏味的毛病，又使同学们听来觉得亲切、自然、可信，有一定的吸引力，从而加深了对专业理论知识的理解，起到了事半功倍的作用。例如在讲到写好总结必须积累好材料的准备工作时，我就联系到自己平时养成了积累材料，并注意把材料分门别类地整理好的习惯以及必须掌握的及时、系统、全面、优选、求新、持久等积累原则来讲解，说明这样做，一旦需要时，就可以有选择地加以利用，从而节省大量搜集材料的时间和精力，并不至于遗漏比较重要的材料。写简报、情况报告、通报这类应用文时，不需细节描写，环境渲染，气氛烘托等手法，写调查报告要有正确的思想指导，有了正确的指导思想，就象有架望远镜、显微镜一样，既可远瞩，又可明察秋毫，从而正确地洞察、分析所调查的事物，并揭示客观事物的本质，这是必不可少的一环。课堂上，我结合自己亲身经历的正反两方面的实例讲授，学生反映听了感到亲切，有一定的说服力，并从中悟出了应该怎样写，不应该怎样写的道理。我还联系自己所见所闻的一些典型材料，如一份合同，双方可有两种理解；一项规定因用词模棱两可，使人无所适从；随便简化一些专用词语或节缩鲜为人知的发文单位名称闹了笑话以及造成损失的例子；结合讲解行文要周密、严谨，选用文种必须“对号入座”；用词要准确、恰当，不要产生歧义；语言要凝炼、明晰，不要因省去几个字而使意思模糊不清等道理。同学们感到这样讲解容易理解，有些例子十分可笑，大家在笑声中既受到了教育，又学到了写作知识。第五，要结合讲授写作学的普遍规律，扩大学生的知识面，加深对应用文写作知识的理解。如前所述，应用文是一种独立的文体，有其自身的理论体系和教学要求，但它又象基础写作，文艺创作那样，同是写作学的一个分支，它们在很多方面“血脉相通”，有共同之处。因此，我在讲课时，除突出重点讲清应用文独特的写作要求外，尽可能地联系写作学中的普遍规律，旁征博引，分析比较。例如，应用文特别是公文的写作特点之一是用笔要“惜墨如金”，因为它是用来办事和解决问题的，为了节省阅读者和撰写者的时间，就要写得凝练，用最少的词句表达较丰富的内容，千万不要画蛇添足，穿靴戴帽。为了讲清这个道理，我就引用了古人所说的“文约而事丰”、“文以辩结为能，不以繁缛为巧”、“意则期多，字则唯少”、“文以红实，浮文所在必删；言贵从心，巧言由来当禁”等至理名言，说明简练文章是历来所强调的，只有凝练而又庄重的应用文，写起来才顺手，看起来才顺眼，读起来才顺口，听起来才顺耳。又如，在讲调查报告、总结等机关事务文书如何处理好掌握材料与选择材料的关系时，我用“博观约取”、“厚积薄发”的古代作家的写作体会来说明，即掌握材料要越多越好，而选择材料要越精越好，起到“一以当十”的作用，如果把调查了解到的材料不分主次，一古脑儿写到文章中，那势必会造成材料堆砌，重点不突出，从而使精当的材料淹没在一般材料的大海中。这样联系写作学的普遍规律进行讲解，既丰富了教学内容、扩大了知识面，又使同学们加深了对应用文写作知识的理解。第六，要加强写和练的实践环节，不断提高写作水平。学习应用文写作理论知识，掌握了应用文写作的基本要领，就会少走弯路，减少盲目性，但写作是一种实践活动，写作方法和技艺的掌握，最主要的途径，还是靠自己的实践，即多写多练。 对于这一点，有些同学有些误解，以为通过老师讲解，学习了写作知识，就能立竿见影地写出高质量的应用文。为纠正这一片面的看法，我在讲理论知识的同时反复强调实践的重要性，并以鲁迅先生名言为证，他说：“做医生的有秘方，做厨师的有秘法，开点心铺的有秘传……但是，作文却好象偏偏并无秘诀，假使有，每个作家一定是传给子孙的人，然而祖传的作家很少见”（鲁迅《南腔北调集•作文秘诀》）进而说明老师讲课，充其量也只能起到引路的作用———师傅领进门，修行在徒弟，更重要的是要同学自己努力，勤学苦练，把知识转化为能力，否则，就象学游泳，不下水，学不会。因此，我在教授应用文课程时，曾一直坚持两点：其一，要求学生练习撰写各类文章。按教学计划，安排多次撰写各类文体和多种诸如确定文种，修改评句等单项练习，并尽可能地详细阅改，对存在的问题，或结合教学进行分析，或个别进行辅导，有些练习，如起草一份简练又明确的电报，撰写一件平时使用频率较高的通知，修改一些罗嗦或带有歧义的词句，看起来比较简单，但要写好或改得准确、得体，却也不那么容易。对这些练习，同学们都很感兴趣，也乐于修改。其二，开展课堂讨论，共同分析研究，因为教学是相长的过程，结合讲课，挑选一些有代表性的应用文，让同学一起分析讨论，集思广益，共同修改，这不仅能活跃课堂气氛，还能进一步调动学生学习的积极性和主动性。 古人云：“一滴水可以见大海。”应用文虽然只是写作学的一个极小分枝，但是能反映出大学生写作素养和人文积淀的薄厚，而一个缺乏人文熏陶的大学生，是无法适应未来社会以“人的整体发展”为核心的价值要求的。因此，汉语言专业院系应该以社会发展的实际需求为前提，不断加强应用文写作教学，努力提高学生的应用文写作能力，这既能培养大学生的基本素能，也是时代赋予师范院校义不容辞的责任。 文学类论文:汉语言文学类教学资源建设标准 电大开放教育主要是依托网络教学资源、组织教学，实现师生的准永久性分离，实现同学彼此间的网上互动，从而为学生营造一个自由、互动、体现专业特色的网上学习环境，因此，汉语言文学专业在网上教学资源建设中应重点做好以下几个方面的工作： 一、突出专业特色，规范网上教学资源 1.构建文学主页。文学类课程主要是为了传播文化，提高学生的语言修养和文学鉴赏力，通过构建文学主页对不同阶段的文学形式、文学作品和作家进行梳理，使学员对文学发展的脉络更清晰；通过诗文诵读、视频播放、名家名作讲评等形式，从情趣、审美等方面创设情境，调动学员进行网上自主性学习的积极性。 2.开设专题论坛。为了更好的体现网上资源建设交互性的特点，我们开设专题论坛，如把文学课程按类别划分不同的专题，针对不同学员的兴趣点开展讨论，论坛主持教师对讨论的方向进行引导，及时回答学员提问。 3.建立图书资料索引。图书资料索引是由专业教师搜集的本专业相关教学资料数据库和导航，如各类相关的电子杂志、电子报纸、学术性文章、影像资料、音频资料等，所有资料全部对学员开放，既扩大了学员的知识面，开拓了视野，也为综合实践环节的完成奠定了基础。 二、组织网上教学活动，开展网上动态交流 1.明确教学主题。成人在职学习主要是利用业余时间，要求教师要结合教学大纲精心设计教学主题，调动学生的参与性，例如“关于《红楼梦》的语言特色”，书上说是“富有表现力”，但什么是“富有表现力”，很泛泛，很难使学生参与进来，但如果我们把问题分解，让同学们找出小说中“口语”、“方言”、“俗语”等例句，熟悉小说的同学可能随口就来，然后教师再加以引导。 2.关注学生需求。网上教学活动中之所以出现师生间“教”与“学”的孤独，原因之一就在于无人关注，尤其是作为求学者希望得到老师、同学的帮助，因此，要求教师要仔细了解并认真分析学生的需求，既关注共性的问题，又注意个性需求，激发学生上网学习的热情。 3.拓宽学生视野。通过对学习者学习目的的调查，我们知道有一半以上的学员是为了提升个人素质，因此教学过程中单纯的作业讲评、期末辅导就不能满足学生学习需求，为此开设“专题讨论”，课前把与主题相关的材料放在相关教学栏目，供其自学，活动过程中通过引导，帮助学员了解相关问题的进展情况，关注学科的发展与前沿，拓展学生的视野，激发学生的学习兴趣。 三、注重引导设计，优化网上教学资源 1.精心设计资源内容。网上教学资源是构成网上教学内容的重要组成部分，学生通过网络媒体来了解教学内容，我们要在教学设计理论的指导下，对学习者的学习需求进行分析，对电大及其他高校资源进行优化整合，梳理出适应本地学生需求的优质教学资源。 2.注重加强情感交流。教师和学生在进行正常的信息沟通过程中，情感状况将影响信息沟通效果。网上教学过程中教师和学生面对的都是冰冷的、毫无情感可言的计算机，这就需要我们在设计教学过程或教学资源内容时要注重导语的设计，注重网络语言的交互性、风趣性。 3.合理引导学生参与。俗话说“师傅领进门，修行在个人”，这固然强调的是学习者的能动性、自主性，但也不能忽视师傅的“领”，如果师傅不“领”，那么就无法进门，也就谈不上“修行”，远程教育过程中师傅的“领”也同样重要，就是我们怎样引导学生进入我们的教学平台。 四、规范平台形式，简化平台登录途径 1.发挥系统优势，优化教学平台。建立三级教学平台是由于全国电大学员数量庞大，如同时登录一个平台学习可能会相互影响，因此省市校也分别建起了自己的平台以减少中央电大平台的流量。但随着网络信息技术的发展，电大应充分发挥系统办学优势，让学员登录或注册一个平台就能浏览个人所有信息，查阅相关教学资源，更便于学员自学。 2.确定统一标准，分解教学模块。中央电大可以把网上教学平台中不同的功能模块分发给不同的省级电大技术部门来完成，如在线学习系统的部分功能模块和网上教学管理系统的部分功能模块都可以委托一些省、市级电大来开发。 3.注重交流互动，实现平台交互功能。实现平台交互功能就是要求学员在利用网上教学平台学习的过程中得到充分的交流和协作。这就要求在平台的设计上体现一定的交互性，通过生生交互和师生交互，使学生在使用网上教学平台的学习过程中逐渐得到进步。 总之，开放教育为我们提供了终身学习的平台，作为电大教育者，我们要充分利用好这一平台，发挥其应有的功能，最大限度的解决学员自主学习过程中遇到的困难，从而建设一个高效、实用的汉语言文学专业网上教学园地，为学生提供更多、更实用的教学信息，真正实现开放教育师生的准永久性分离。 文学类论文:汉语言文学类辅导教学实践 一、课题的提出 本课题属于新疆广播电视大学校内研究项目，2007年12月向新疆广播电视大学申请立项，2008年3月获得由新疆广播电视大学正式立项。本课题对阿勒泰电大现代远程开放教育中汉语言文学专业面授辅导教学的有关问题进行了探究。面授辅导仍然是电大汉语言文学专业各课程学习的重要组成部分。但目前汉语言文学专业面授辅导课存在一些问题，如学生自主学习观念不强、到课率较低、教学资源的使用效率低，有些学生不主动利用教学媒体、网上资源或者利用有限等问题。为了对现代远程开放教育中汉语言文学专业面授辅导教学的现状有一个较全面的了解，并在此基础上不断探索现代远程开放教育教学模式，完善现代远程开放教育汉语言文学专业面授辅导教学的评价机制，我们在做了前期理论学习和在阿勒泰地区范围内调查的基础上，结合电大汉语言文学专业面授辅导课，通过对学生进行问卷调查，提出了汉语言文学专业教师的一些见解，以期能对电大汉语言文学专业面授辅导课的教学做一些探索。 (一)现代远程开放教育汉语言文学专业教学模式如何深化改革的需要 现代远程开放教育不同于传统教育。在现代远程教育中，汉语言文学专业面授辅导这种教学形式应置于何种位置，教师、学生对其重要性的认识程度怎样，以及面授辅导教学的效果如何等情况，目前处在一种不完整的认识状态。现代远程开放教育是一种基于网络的教育，它不仅有别于传统教育，也有别于传统的远程教育，它强调并依赖学生的个别化自主学习能力。学生成绩的取得并不惟一地因教育资源的丰富而自动实现，最终学生知识的取得、能力的提高和素质的完善往往依赖于学生获取知识的能力、良好的学习习惯、强烈的学习动机、良好的自我管理能力和调控能力。平时教学环节是否带来实际效果，关键要看学生是否掌握了远程开放教育的学习能力，是否能主动掌握而不是滞留于传统课堂的惯性。因此，现代远程开放教育如何构建一种能有效提高学生自主学习能力的教学模式就成了现代远程开放教育需要研究的重要课题。现代远程开放教育中的面授辅导教学应该是学生在利用网络手段、学习网上教育资源和文本教材的基础上，安排教师就学生自主学习中所产生的疑问进行一定量辅导的教学活动。面授辅导教学是现代远程开放教育的一种重要教学组织形式，也是开放教育教学过程中的主要环节之一，它强调学生的自主学习和辅导中的师生互动性，突出辅导内容的针对性，是学生进行网络学习的必要补充。同时，现代远程教育学生生源广泛，基础参差不齐，年龄跨度大，他们受传统课堂教学的影响仍然较深，对教师的依赖程度相当高，自主学习的意识和能力都很不够，这些都对现代远程开放教育的教学设计带来了许多困难，也为教学质量的保证带来许多问题。从这一层面上看，如何构建一种既突出远程教育特色，符合汉语言文学专业特点，又切合远程教育学生实际，同时又有利于培养学生自主学习能力的教学模式成为必需。而这中间，既能讲授重难点、开展面对面交流，又能进行一定学法指导、激发学生学习动机和培养学生自主学习能力的面授辅导起到了不可替代的作用。 (二)现代远程开放教育汉语言文学专业面授辅导教学如何适应现状的需要 在现实的远程教育教学实践中，汉语言文学专业面授辅导过程中还存在许多问题，往往只强调面授辅导课的“量”，而忽视“质”的提高，致使大部分面授辅导课起不到为现代远程开放教育“画龙点睛”、为学员的自主学习助一臂之力的作用，教学形式陈旧，教学方法单一，教学效率低下。具体而言，主要存在以下几种不良现象:一是面面俱到式。具体表现为面授辅导教师持着“知识无巨细，惟恐讲不全”的观点，面授辅导无重点，对该讲的疑难问题解释不清，学生听课乏味;二是一讲到底式。具体表现为面授辅导课上一讲到底，课堂上缺少师生互动，学生听课没有积极性;三是脱离实际式。具体表现为辅导教师照本宣科，没有变通性，没有新意。另外，在组织形式上一般只单纯地采用集中面授讲解，教师怕麻烦，就以牺牲学生自主学习能力的提高为代价，拒绝采用现代远程教育其他教学形式。要改变汉语言文学专业面授辅导教学中的以上不良现象，不仅需要面授辅导教师认清现代远程开放教育的性质、明确电大发展目标、树立新的教育理念、掌握新的学习观念，而且要改革陈旧的教学模式，建立科学的质量主体机制。现代远程开放教育中汉语言文学专业的面授辅导应该侧重学习指导、解答疑难问题、组织学生讨论、提供助学服务等教学活动，其中辅导教师还要通过适当的媒体组合，来丰富和完善教学内容，弥补学生自主学习中的不足，提高学生学习效率。面授辅导应是学习者与媒体或教材之间联系的桥梁，是教与学之间信息反馈的窗口，也是充分体现因材施教原则、实现互动学习、展现学生鲜活个性的必要教学组织形式。 (三)提高电大教育质量培养应用型人才的需要 从阿勒泰地区经济和社会发展需要出发，培养直接服务于本地需要的应用型人才是电大的主要任务。这其中不仅需要电大通过不断建设网络资源来满足大家的广泛需要，而且适当安排既能弥补网络学习缺陷，又能提高学习针对性和时效性的面授辅导也将是客观需要。 二、课题研究的方法及实施过程 (一)课题研究的主要方法 本课题研究主要采用行动研究法、查找文献法和问卷调查法，围绕“人才培养模式改革和开放教育试点”研究项目，就现代远程开放教育中的汉语言文学专业面授辅导边进行实践探索，边进行科学研究。 (二)课题研究过程 1．准备阶段(2007．12—2008．5)在2007年12月申报课题之前，课题组成员就已经酝酿进行现代远程教育中汉语言文学专业面授辅导教学情况的研究。12月份课题组成员在认真研读有关远程教育理论和现代教育理论的基础上，征询有关专家意见，设计课题研究方案，成立课题组，并进行分工，最后申报课题。 2．实施阶段(2008．6———2008．12)课题组成员在设计出了问卷调查的初稿，并对阿勒泰电大开放教育部分教师、学生就面授辅导教学情况进行个别访谈的基础上设计了课题研究方案。对问卷进行了修改之后，课题组成员又经过讨论研究，对问卷内容进行了二次修改并定稿。通过随机抽样，在阿勒泰电大共发放问卷140份，收回有效问卷128份。随后又进行了个别访谈，对问卷进行整理、统计和分析。同时，课题组成员设计了面授辅导教学新模式，选择相应课程进行实践研究，并在实践中不断完善，不断探索。 3、成果形成阶段(2009．1———2009．12)课题组成员在调查研究和实践研究的基础上，学习中外远程教育理论和教育评价理论，积极探索现代远程开放教育中面授辅导教学评价体系。研究过程中，写成了论文、调查报告和课题研究报告，完成了预期研究目标。 三、课题研究的理论依据及观点 《中央广播电视大学关于进一步推进教学模式改革工作的若干意见》指出，在教学过程中要加强面授导学环节，重点是将面授导学作为教学模式改革的重要内容，提高面授导学的质量。对远程开放教育教学过程中面授导学的内容、形式、地位、作用及效果要开展专题研究，根据学导结合教学模式的要求，在实践中探索多种面授导学形式，推进案例式、探究式、参与式教学。中央电大和省级电大在课程教学设计中，应根据专业及课程特点，对面授导学提出指导性意见。面授导学的设计与组织，应突出导学和助学的作用，重在指导和帮助学生利用多种媒体资源进行自主学习与协作学习。要注重多种媒体在面授教学中的合理而有效的应用，将面授导学与学生自主学习、小组学习、网上教学、实践教学、形成性考核等教学环节有机结合起来，并在网上教学中探索远程面授导学的特点和规律。加强对面授导学的组织和管理，配备足够数量和较高水平的任课教师，并通过听课、检查、查阅面授记录、学生调查等方式，保证面授导学环节的落实和效果。现代远程开放教育中汉语言文学专业的面授辅导是在学生接受各种媒体资源刺激产生反应后，通过安排有针对性的辅导，使学生产生进一步刺激和更准确的反应，它是在学生自主学习的基础上进行的必要辅导，有助于学生掌握知识实现由部分到整体的渐进。现代远程开放教育中汉语言文学专业的面授辅导是帮助学生组织认知结构的有效方法，在面授辅导过程中，教师一方面帮助学生把握所学知识中的重点、难点和关键点，完善学生的认知体系;另一方面教师又对学生进行相应的学习方法指导和学习动机的激励，以培养学生的自主学习能力，为学生的终身学习打好坚实的基础。现代远程开放教育中汉语言文学专业的面授辅导要充分重视人的自我实现，倡导“以学生发展为本”，为学生的自主学习提供充分的教学支持和服务，在学生自主学习和协作学习的基础上又要及时通过网络、电话和面授辅导为学生答疑解惑，并在辅导过程中营造良好气氛，注重师生互动。因此，我们认为，现代远程开放教育中汉语言文学专业的面授辅导必须根据学生的实际而开展，是帮助学生自主学习的再学习，“导”为“学”服务，汉语言文学专业根据学生需要和学科实际安排适当的面授辅导非常必要。同时，面授辅导教学模式必须是开放的、互动的，必须以学生自主学习为前提，以多种媒体助学为手段，否则就会陷入一般面授辅导的行列而抹杀远程开放教育的特质。 四、课题研究的数据分析和结论 (一)开展调查分析，把握汉语言文学专业面授辅导教学现状 现代远程开放教育汉语言文学专业面授辅导教学现状如何，这是课题组首先要了解的问题。因此，课题组利用大量时间设计问卷，并对阿勒泰地区范围内的学生进行了随机抽样调查。经过对调查问卷的统计分析，我们得到了下面一些情况。 1．学生基本情况根据问卷调查数据分析后，我们认为，本次参与调查的开放教育汉语言文学本专科的学生，大部分学生是居住在距离学校10公里以内的城镇学生，但也有部分学生是居住在20公里以上的农村，县级电大的学生比校本部的学生多。在学习上，大部分学生是本着提高专业水平和专业技能来参加学习的，不反对参加面授辅导，但更愿意在自主学习的基础上，利用网络资源等多媒体进行学习。部分学生可以经常参加面授辅导，但还有部分学生不能保证按时来上课，只要有时间，大家还是希望能参加辅导课，辅导课最好安排两周一次。大部分学生认为参加面授辅导对自己有帮助，对辅导课的效果还是很满意的。 2．学生对面授辅导教师的看法根据问卷调查我们认为，本次参与调查的学生，大部分学生认为辅导教师对上课内容还是精心准备了的，内容丰富，安排合理，比较注重学生的反映。辅导教师不仅面授辅导答疑，还能运用多种媒体资源进行与学生的沟通、互动，师生关系比较融洽，学生对上课效果比较满意。 3．学生对面授辅导课程的看法本次参与调查的学生，大部分学生认为对于古代汉语和中国古代文学应该多安排一些课时，而像现代汉语和中国现代文学等课程可以相应减少一些课时。教师在辅导时多增加师生的互动，遵照教学大纲，突出课程重点和难点，提供周到细致的教学支持服务。总之，通过对调查问卷的分析，我们感觉也还存在一些需要改进和提高的部分，如:(1)学生普遍对面授辅导表示欢迎，但一些学生上课时间不能保证;(2)面授辅导教学形式较单一，缺少小组讨论和协作学习;(3)辅导没有与学生自主学习有机结合，师生互动的辅导氛围没有真正形成，也没有真正体现面授在远程开放教育中的应有地位;(4)汉语言文学专业面授辅导没有能充分有效利用现代教育技术手段;(5)一些辅导教师辅导准备工作不够充分，对重点、难点和关键点把握不太准;(6)学校对面授辅导教学情况缺少有效评价机制等。 (二)现代远程开放教育的开展对汉语言文学专业面授辅导教师提出了以下要求 1．备课过程的开放基于网络环境下的现代远程开放教育，不仅是对“学”的革命，同时也是对“教”的创新。作为汉语言文学专业的辅导教师，现代远程开放教育的特点和专业的性质要求教师备课准备的过程必须要开放。汉语言文学专业是文史类专业，很多专业知识学生通过自学能够掌握;同时，我们要求学生在学习的过程中必须充分利用电大网上教学资源。因此，汉语言文学专业的面授辅导教师在备课时，首先要掌握所授课程网上教学资源的种类和学习网上辅导的内容，同时对中央电大、省级电大的公开辅导课的内容也要有所了解。这样，不仅能提高自身专业知识，而且在面授辅导时也能够做到有所结合，有所取舍。其次，备课时还要了解学生的知识结构和学习进程。比如说，如果是专升本学生，就要了解学生中有多少是非本专业的学生，这样，在面授辅导教学中能做到详略得当，重点突出。同时，现在汉语言文学专业的很多课程一学期中安排2－4次面授，这样就要求辅导教师在面授课之前就要建议学生的学习进度，以便在面授辅导教学时能够按部就班实施。再次，备课时还要多和上级电大的课程责任教师加强交流和沟通。由于面授辅导课是教师和学生面对面的交流，因此学生会提出许多在日常学习中的疑难问题。对于这些问题，如果我们不能作出权威的解释，就要及时和上级电大的课程责任教师加强交流和沟通，请他们作出相应的解释。 2．辅导形式要多样合理的辅导形式才能使辅导过程最优化。汉语言文学专业与其它专业一样，很明显地体现出了以学员自主学习为主，教学灵活性、开放性较大，对各种形式的课程资源的利用更具有多元化和个性化的特点。这些特点同样可以体现在面授辅导过程中。根据我们的实践探索，现代远程开放教育中的汉语言文学专业有效面授辅导教学形式相对于传统面授教学形式有所区别的主要有以下几种:(1)讨论式:课前出示讨论题目，学生自学自学基础上分组讨论全班交流、代表发言教师小结。(2)辩论式:确定辩题，自学教材分组讨论、准备展开辩论辩后师生小结。(3)集中式:课前确定自学范围学生质疑全班交流教师补充解释、小结。这几种面授辅导课形式相对于传统面授教学形式而言，教学方式更为灵活，也能较为充分的发挥学生的主体作用，特别适合汉语言文学专业一些文学课的面授辅导。但同时，这几种面授辅导课形式要求学生积极参与和充分准备，要具备一定的专业素质，对面授辅导教师的课堂组织能力也提出了相当高的要求。 3．辅导内容要精炼面授辅导课应讲解课程内容的重点和难点，并与终结性考核相联系。电大远程开放教育学生，平时靠自主学习为主，面授辅导的时间很有限，所以教师上课不可能面面俱到。在教学中要抓住每一章节的学科重点，进行系统讲解，对一般的知识只作适当的提示后让学生自己去看，使学生在学习时有一条清晰的脉络。但电大学生存在的具体困难是我们的学生年龄偏大，工学矛盾突出。“解惑’，对任何一种层次的电大的教学都不失为一种重要的方法，特别是对电大的成人学生尤其显得重要，这是由他们自主学习为主的学习方法决定的。学科重点和考试重点不一定是难点，教师讲课不一定都要详细展开，有些易懂的内容只要稍加提示，学生自己会去掌握，所以电大教师上面授辅导课还应考虑什么是难点，如何讲透难点。对于绝大多数学生来说，通过课程的终结性考核(期末考试)仍然是他们最重要的学习目标。因此，面授辅导课应尽可能讲解课程内容的重点和难点，并与终结性考核建立更紧密的联系。这样，学生才会进一步感受到面授辅导课的重要性和必要性，才能积极参与，提高实效。 4．情感交流要加强作为地区级电大的课程面授辅导教师，最大的优势就是与学生可以直接的实时的交流。电大的学生多为成人，工作、生活等方面的因素经常影响着他们的学习。所以，辅导教师还要及时了解学生的动态，利用一些网络手段，如建立一个本课程的QQ群，开展师生交流和生生交流，对学生给予及时的鼓励，提高面授辅导课的效果。 (三)加强对汉语言文学专业面授辅导教学的管理，科学的安排汉语言文学专业面授辅导课程 1．采取措施加强对面授辅导过程的检测，强化形成性考核形成性考核体现了对学习过程的重视，是电大开放教育的特色之一。电大教学管理自身的特点决定了它很难对学员学习过程进行监控，容易将自主式学习软化为放任的自由式学习。为了能使学员在电大教学整体过程中不处于一种失控状态，集中面授辅导课必须要加强随机检测，以强化形成性考核。面授辅导必须加强辅导过程中的检测，使形成性考核与终结性考核结合起来，切实达到以“考”促学，以学保“考”。面授辅导课是师生、生生互动的很好的场合和机会，学生参加面授辅导课的情况是学习过程的重要内容，较能反映出一个学生的学习过程的优劣。同时，将参加面授辅导课的情况列入形成性考核范围也使学生更加重视，有助于学生克服困难尽可能地来参加面授辅导，并能为上好面授辅导课做一些相应的准备工作，提高互动效果。此举增强了面授辅导教师在学生形成性考核中的作用，无疑也赋予了辅导教师更大的责任和教学自主权，有利于发挥师生双方的积极性，形成个性化的教与学。 2．根据课程特点，科学安排汉语言文学专业面授辅导课程根据本次调查，学生普遍认为应该加大对古代汉语、中国古代文学、文学理论等专业性理论性较强的课程的面授辅导教学课时数。有50%的学生认为应该一周安排一次面授辅导课，有45%左右的学生认为应该两周安排一次面授辅导课。但根据我校实际情况，电大对汉语言文学专业的课程面授辅导一般安排一学期两次面授辅导时间，开学一次，期末一次。在教学组织过程中，强调和重视学生上网学习，对面授辅导教学有所忽略和轻视，倡导多数学生有效的利用网络学习。对一些难度较大的古代汉语、中国古代文学、外国文学专题和文学理论类的课程，应当适当增加面授辅导课时。在这种情况下，我们认为，科学的安排面授辅导课程，适当增加课时，不仅能够促进学生的网上学习，而且对电大形成良好的校园文化也大有裨益。 3．面授辅导与课程实践环节结合，拓展面授辅导课的空间课程实践环节是电大培养应用型人才的主要手段，汉语言文学专业很多课程都设有课程实践环节。我们认为可以在有些课程中将面授辅导与课程实践环节结合，拓展面授辅导课的空间。从调查研究和现实分析，我们得出这样的结论:远程开放教育中不能少了面授辅导，反而要重新审视其作用和地位。但需要强调的是，它的重要性不应该体现在面授辅导课的“量”上，而应该在“质”上下功夫，这个“质”的关键就在转变面授辅导教师的观念。在远程开放教育教学中，教师既是学习活动的组织者和指导者，又是学习过程的引导者和参与者。要从“教师”转变为“导师”，从“教”学习者转变为“导”学习者，加强对学生自主学习的引导，从而培养学生运用现代远程教育技术自主学习的能力。通过参加远程开放教育学习，培养学生终身学习的良好习惯。 (四)部分汉语言课程的面授辅导教学实践与探索成果 针对问卷调查反映出来的情况，课题组经过研究讨论，我们选择了部分课程进行教学实践，以期获得理想的现代远程教育教学模式。 1．汉语言文学专业专科课程中国现代文学及中国当代文学面授辅导教学实践(1)在实施中国现代文学、中国当代文学课程教学时，按地域或学习层次划分学习小组。每组选出一位组织能力强、有责任心和知识功底较厚的学生为组长;每个学习小组均制订小组活动计划，做好活动记录;要求每个学生要制订出本学期的个人学习计划，并严格按照计划完成学习进度。(2)面授辅导和个别辅导相结合，答疑和讨论相结合，实现师生互动和分层教学。按照一体化设计方案，上好面授辅导课。面授辅导课应尽可能紧密联系形成性考核和终结性考核，使学生能真正参与到面授辅导课中，提高面授辅导课的效率。(3)正考前进行期末考前辅导，为学生提供历届考题，要求学生自我测试，辅导教师进行讲评，并公布标准答案。这为学生参加期末考试，做好考前集中辅导及考前冲刺，为迎接期末考试做好了充分准备。(4)探索建立科学规范的面授辅导教学评价机制。中国现代文学、中国当代文学课程教学模式的评价包括两个方面，即教师方面和学生方面，也就是“教”与“学”两个方面。这两个方面又可以从“质”和“量”两个方面加以评定。对教师分别从课程一体化设计方案的挂网时间、面授辅导课学生到课率、网上期中测试挂网时间、期中试卷的批改情况、成绩分析和考试总结、布置及批改形成性考核册的情况、考前辅导学生到课率、组织学习小组学习情况以及为学生提供的学习支助服务是否及时到位等方面着手考评。对于学生则是参加几次面授辅导课，网上期中测试完成情况、成绩如何，形成性考核册完成情况，发贴、上网、电话问询次数及参与小组活动次数，学习态度、学习能力、教学活动参与率，学习质量、学习主动性与参与度和学习个性的发挥等方面着手考评。根据实践情况，课题组得出结论:要提高现代远程开放教育汉语言文学专业面授辅导教学质量，必须建设一支高素质的汉语言文学专业面授辅导教师队伍，必须打造出适合现代远程教育的开放型的汉语言文学专业面授辅导教学模式，必须构建科学而完善的现代远程教学支持服务体系，必须探索科学有效的面授辅导教学评价体系。 2．探索构建汉语言文学专业本科课程《中国现当代文学专题(1)》面授辅导教学模式“以学生自主学习为主体”的学习方式是开放教育的显著特点和必然要求，因此提出《中国现当代文学专题(1)》面授辅导教学模式建构的思路:一是强调学生自主学习的行为发生;二是强调学生自主学习行为习惯的养成;三是教学过程中充分挖掘学生的学习潜力，培养学生的能动精神，激发学生的创新意识。本着此思路，探索并尝试建立“导学为主，助学结合，多向互动”的面授辅导教学模式，即以良好的网路环境为支撑，导学、助学相结合，以多向互动为关键。在教学实践中，注意摆正学生个别化自主学习和教师导学的位置，坚持以学生为主体，以教师为主导，并有效开展开放式、交互式的教学活动，努力营造师生互动的良好育人环境。(1)导学。导学环节的设计思路:从激发学生的学习兴趣为入手，以课程实施方案为指导，以《中国现当代文学专题(1)》课程导学包括一体化导学和章节导学为主要内容，以实现多向互动为手段开展导学。如兴趣导学、系统导学、章节导学。对学生进行《中国现当代文学专题(1)》课程教学时，先兴趣导学，再系统导学，最后章节导学。(2)综合使用多种教学手段开展面授辅导的助学教学。在具体教学实施过程中，在计算机网络为基础的现代化教学设施的基础上使用各种教学手段，为学生提供学习助学服务。在《中国现当代文学专题(1)》课程的实践教学中，多种教学手段的综合应用具体表现如下:A．集中面授辅导。集中面授辅导是对重点难点讲解，包括课程设计、大纲辅导、重难点讲解，作业辅导等，对以上重点难点的讲解按照“要求－方法－运用”这样的顺序组织安排，使之脉络清晰。B．个别化自主学习辅导。从现代远程开放教育的特点来看，教师和学生在时空上相分离，但师生关系依然存在。集中面授辅导解决了学生学习中的共性问题，但由于学生学习的基础和自主学习能力参差不齐，学习过程中会遇到的问题各异，所以，由教师进行“助学”既要注意学生的整体水平，又要照顾个体差异，体现个性化助学服务。C．指导学习小组学习活动。在对学生进行基本情况调查的基础上，按照区域、学习基础、自愿相结合的原则组建学习小组，使之成为教学活动的基本组织单位。D．开展多种形式的助学活动。助学活动的形式主要有在线和离线两种。通过《中国现当代文学专题(1)》课程助学活动的开展，使学生加深对中国现代经典作家作品的理解，提高了对文学作品的分析鉴赏能力，拓宽专业知识面，也能学到一些科学研究的方法。 3．从汉语言文学专业学生学习的特殊性出发，针对本科阶段的语言学概论课程，选择多种授课方法汉语言文学专业学生业余学习的特殊性主要表现在:首先，学生的专业基础层次不一，主要在于学生生源广泛;其次，学生的自身硬件条件不一，主要表现为掌握信息技术的水平不一;最后，本专业学生主要是在职工作人员，工学矛盾突出等等。为保证教学效果，我们根据学生学习的特殊性，在面授辅导时选择不同的授课方法。(1)理论教学方面，要因材施教。面授辅导一般不铺陈课程的内容，而是侧重于学习指导。具体讲，就是对重点、难点的讲解，解疑答难。就教材而言，有的章节可以细讲，有点章节可以略讲或不讲，由学生自学。(2)归纳比较，找出差异，找出共性的问题进行重点讲解。将教学内容中相类似的容易混淆的概念、定义、方法、原理等归纳起来进行比较，从中找出其同中之异，分类归纳，以利学生理解和掌握概念的实质。(3)合作教学法。所谓合作教学法，就是通过师生之间、生生之间的互动，促进学生的学习，共同达到教学目的的教学活动。它要求教师要根据学生容易错或容易忽视的问题，提出来供学生讨论。讨论的问题必须具有针对性、综合性，否则就要耗费较多时间，影响辅导课的顺利开展。(4)突出学习方法的讲解即导学法。其一，通过课堂提问、讨论归纳分析等方式，启发学生积极思考;其二，让学生注意教学内容的前后联系和对比;其三，加强自学，加强实践练习。加强实践对于语言学课程的学习具有十分重要的意义，语言学概论课程许多抽象难以理解的理论，需要通过反复的实践练习来悟透。 五、远程驾驭模式下面授辅导应注意的几个问题 (一)教师要精心做好辅导教学设计，切实提高教学效率 作为辅导教师应精心做好辅导教学设计，其主要含课程导学面授设计、具体章节面授辅导教学设计、期末复习面授设计，也即课前要认真研定“教”与“学”活动的一体化设计方案。根据教学设计有意识地对学生自主学习做好组织、引导，如课程介绍、教学进度安排、作业处理、小组活动设计安排等。同时，辅导教师要尽可能结合课程教学，介绍、示范如分析法、综合法等基本学习方法的应用，突出重点、难点，引导学生掌握学习技巧，能真正自主学习，切实提高教学效率。 (二)辅导教师要解决学生的思想问题，引导学生树立正确的学习动机 学习汉语言文学专业，同学们思想上普遍存在以下两个问题:第一，不喜欢某些课程;第二，认为有些课程枯燥难学。要解决学生的这两个思想问题，必须引导学生明确学习动机，要调动学生的兴趣，启发其思考。因此，辅导教师要引导学生课程学习与社会生活相结合，以调动起学生的兴趣，促其形成正确的学习观。 (三)充分发挥学习小组的作用，促成互帮互助学习氛围的形成 汉语言文学本科学员，主要来自中小学、幼儿园、企业、机关等单位，学生的专业基础不一。有些学员在专科阶段没有学习过现代汉语等课程，缺乏一定的汉语基础知识。为便于相互学习和帮助，教师应将他们结成对子，成立学习小组，学习程度好的帮助学习程度差的，促成学生互帮互助学习氛围的形成。基层电大在现代远程开放教育实践中，汉语言文学专业面授辅导教学要想真正满足学生的需要，能切实促进学生的自主学习，能大辐度地提高教学质量，还尚需结合本地学员实际情况，进一步在实践中反复探索、研究。 文学类论文:文学类课文教学设计 在小学语文教材中，儿童文学类课文占有相当大的比例。就拿人教版课标实验教材来说，仅小学 一、二年级四册教材中就有77篇，占65%以上。语文教材之所以将大量儿童文学作品选作课文，是因为这些作品通俗易懂，生动活泼，语言优美，内涵丰富，符合学生的身心特点，适应学生的认知水平，便于学生密切联系自己的经验世界和想象世界，激发学习兴趣和创新精神，提升语文素养和审美情趣。 阅读教学要让儿童文学类课文的应有价值得到充分发挥，就必须在深入研究作为课文出现的儿童文学作品的基础上，潜心抓好教学设计。 一、凸显特点，设计教学目标 儿童文学类课文的教学，不能仅仅停留在字、词、句的理解和道德品质的教育上，也不能仅仅满足于借此教会学生文章的结构方法、中心的表达方式，而要凸显儿童文学作品本身具有的趣味性、感染性、启发性等特点，把学生引领上热爱读书的人生旅程，为他们指迷津、解奥秘，引导学生感受作品独具的美学特质，提高学生的审美情趣和审美能力，让儿童文学对学生的精神世界产生深远的影响。这应是儿童文学类课文教学的总体目标。 就一篇课文而言，其教学目标应根据这个总目标，针对课文的具体情况进行设计。不同文体、不同内容的课文，教学目标应各不相同。 如：一年级下册第5课《看电视》是一首儿童诗，全诗生动地描绘了一家四口看电视的感人场面，巧妙地将家庭的温情与尊老爱幼的好风尚融为一体。语言朴实无华，却饱含深情。因此，其教学目标除学习字词外，还应突出两点：(1)有感情地朗读课文，体会家庭成员之间的亲情；(2)初步感知诗歌的韵律美，喜爱读诗歌。 再如：一年级下册第34课《小蝌蚪找妈妈》是一篇富有童趣的课文，全文以童话故事的形式呈现了青蛙生长过程的科学知识，蕴含了从小要独立生活、遇事主动探索的道理。教学目标可设计为：(1)学习生字、新词；(2)正确、流利、有感情地朗读课文，通过朗读感知青蛙的变化；(3)提高对科学童话的兴趣。 二、关注文体，设计教学重点 选作课文的儿童文学作品有童话、寓言、诗歌、小说、科幻故事、神话故事、历史故事等。课文的文体形式不同，教学重点应各有侧重。教学时，应立足上述总目标，从课文的文体特点出发打开思路，突出重点，使教学向艺术化、个性化方面发展。 一般而言，童话的教学应将重点放在引导学生感受幻想的乐趣、体会故事的奇妙、体验人物性格特点上。寓言的教学则要重点引导学生多角度、多层次解读寓意，发展创造性思维能力，培养高尚的情操和健康的审美情趣。诗歌的教学重点应是引导学生感受节奏美、音韵美，体会丰富的情感、独特的意象、深刻的内涵。故事类作品的教学则要引导学生感受故事情节，关注人物命运，体会是非美丑，向往美好情境。 如：二年级上册第5课《一株紫丁香》是一首活泼清新的小诗，全诗情感丰富，意境优美。因此，教学时应重点指导学生声情并茂地朗读，在读中体会师生深情，在读中陶冶自身情感，在读中感悟诗歌语言的优美、意蕴的丰富，从而实现情感和声音的和谐统一。 三、观照需要，设计教学策略 学生的阅读是有其自身需要的。他们喜欢以自己的阅读需要去选择作品的突破口，从自己的精神需要去判断作品的价值和意义，从自己的情感需要去寻找作品的情感共鸣点。所以，教学儿童文学类课文要从学生的需要出发设计教学策略，引领学生实现教学预想，达成教学目标。 1.意文兼得，确保文学本位 儿童文学类课文的教学既要引领学生从文本语言中获取思想、情感、道德、文化信息，又要指导学生认识和学习课文是怎样运用语言来传递信息、表达情感的，并从中内化语言，积累语言，掌握表达技巧，提高语文能力。 2.平等对话，突出主体地位 鼓励学生提问，通过提问、答问，与作者进行心灵沟通，与文本进行对话，进而实现文本意义的自我建构。同时，注重引导学生与别人分享自己的阅读体验和阅读成果。 3.体验感悟，促进自我内化 注意调动学生的阅读期待、阅读联想，鼓励学生大胆假定、猜测和想象，通过引人入胜的生活场景、栩栩如生的人物形象、跌宕起伏的精彩故事，促进学生丰富阅读感悟，增强阅读体验，实现阅读内化。 4.探究实践，形成个性见解 一方面采取措施保持阅读过程中的新鲜感和完整性，让学生在新鲜、完整的阅读活动中品味课文语言的精妙所在，形成遣词造句、表达方式、表现手法等方面的独特感受；另一方面通过多种方式让阅读过程成为学生探索和发现的过程，让学生在不断探索和发现的过程中，形成自己的价值观念、思想意识和审美情趣，并在相互交流、相互碰撞中完善和提升思想情感和价值取向。 5.开源引流，增强教学活力 结合所学课文的内容特点，引导学生以课文为基点，将阅读活动向课外延伸，实现课内外联系、校内外沟通，使阅读儿童文学成为学生学习生活的一个重要组成部分。 四、着眼能力，设计教学方法 《语文课程标准》明确指出：“阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、欣赏和评价的能力。”儿童文学类课文的教学必须围绕这个重点，灵活选择教学方法，不断提高教学效率。根据儿童文学作品的特点，教学中常用的方法有以下几种： 1.诵读法 引导学生通过目视其文、口发其声、耳闻其音、心通其情、意会其理的阅读活动，体味诗文的声调、节奏、气韵，领会作品的内涵、意蕴、情感，进而提高体验、感受、理解能力。这种方法适合于诗歌、散文等文体的教学。 2.品味法 引导学生通过设疑思考、减词比较、添词比较、换词比较等方式，揣摩品味课文的重点词句，领悟其意蕴和表达技巧。这种方法适用于含义深刻、意蕴丰富的课文或重点句、段的学习。 3.创境法 在课堂上创设具体情境，或借用录音、图片、课件等多媒体，将课文的语言还原成具体、生动的形象，帮助学生入情入境地领悟文本的内涵、情感及表达技巧。 4.表演法 借助师生表演或分角色朗读，展示课文语言内涵，促进学生情感内化，加深学生对文本的感悟与把握。 5.体验法 对于课文中学生有生活体验的内容，可引导学生联系生活实际进行自我体验，在体验中增强感受，深化感悟。 6.练习法 根据课文特点设计练习，引导学生以完成练习为切入点来理解文本内容，积累文本语言，学习表达方法，增强实践能力。 五、提升品质，设计教学过程 总的看，儿童文学类课文的教学都要经历从“披文得意”到“缘意学文”的过程，但是面对不同文体、不同内容的课文，教学过程理应各有不同。如：诗歌、散文类的课文可设计“朗读式”的教学过程（激趣导入——初读感知——深读品味——阅读拓展）；叙述性故事类的课文可设计“探究式”的教学过程（初读课文——提出问题——思考探究——成果交流）；对内容易懂、写法独特的课文，可从提高学生写作能力的角度出发，设计“读写结合式”的教学过程（明确目标——阅读课文——领悟写法——迁移写作）。 下面是以《看电视》为例设计的“朗读式”的教学过程，供参考。 《看电视》是一首富有儿童情趣的儿童诗，全诗情、趣共生，教学可围绕“情趣”展开。 （一）猜谜揭题，引发“情趣” 1.猜谜语：小小一间房，只有一扇窗，唱歌又演戏，天天翻花样。 2.谈话：你喜欢看电视吗？你最喜欢看什么节目？你知道爸爸妈妈喜欢看什么电视节目吗？ 3.出示课文插图，提问：这是谁的家？他家都有哪些人？他们在做什么？你知道他们在看什么节目吗？ 4.过渡谈话：这家人看电视多有情趣！想知道吗？快读读课文吧！ （二）初读课文，感知“情趣” 1.用你喜欢的方式自由读课文，碰到生字多读读。 2.想一想：这家人是怎么看电视的？ 3.以回答上面问题为主，引导学生交流初读所得。（爸爸爱看足球却换成了京剧，奶奶爱看京剧却换成了足球，我们一起为妈妈换了音乐、舞蹈。） 4.在自主、合作识字的基础上，分组读课文，把课文读通顺。 （三）深读课文，感悟“情趣” 1.两两互读，把诗读流利、读好。 2.分段读，读出诗中的“情”。 (1)读全诗，思考：这一家人晚上看电视，怎么老是把频道换来换去的？ (2)分段读，思考：看节目时，每个人的心情会是怎样的？ (3)读最后一节，思考：心中的“秘密”是什么？ 3.重点品读，读出诗中的“趣”。 (1)读第二节1、2、6行，体会爸爸行为的“趣”。（“爸爸明明是个足球迷，却把一场精彩的球赛关掉。”“我和爸爸都在打盹睡觉。”） (2)读第三节5、6行，体会奶奶行为的“趣”。（“奶奶不看电视只看我们，和我们一起拍手欢笑。”） (3)读第四节，体会爸爸、奶奶和“我”行为的“趣”。 (4)指导学生朗读全诗，在读中感受诗的音乐性、节奏感，体会诗歌音韵的“趣”。（语言朴实却韵律感强，词句通俗却感人肺腑。越读越有情，越读越有趣。） 4.教师范读，学生想象，在头脑中形成画面。 5.齐读全文，在读中深化体验，提升情感，全面感受诗歌的美。 （四）拓展阅读，升华“情趣” 1.谦让是我们中华民族的优良传统。孔融让梨的故事大家一定听过，在我们的身边发生过这样的事吗？谁能讲一讲？ 2.课后读一读课外书，选一个让你感动的讲述谦让的故事讲给同学们听。 六、促进发展，设计教学拓展 一方面，结合所学内容，设计拓展运用训练，引导学生迁移运用，促进学生发展语文综合能力。如：教学《笋芽儿》后，可以设计如下拓展训练： 下面是老师为大家写的一节诗，请你认真阅读后，也模仿着写一写。 春雨淅沥沥，淅沥沥， 小草呀，快钻出来！快钻出来！ 春风笑盈盈，笑盈盈， 小鸟说：“我要给您唱歌！我要给您跳舞！” 另一方面，根据所学课文，设计拓展性阅读活动，促进学生进行课外阅读，扩大学生阅读视角，丰富学生阅读积累。 文学类论文:文学类文本阅读题思考 一、江苏高考探究题的题型分析 每年文学类文本阅读的最后一题为探究题，探究文本某一方面的问题。从赋分上来看，这些探究题赋分都为6分，表明了高考对考生的探究能力的关注。侧重于探讨“从不同的角度和层面发掘作品的意蕴，以及内含的民族心理和人文精神，探讨作者的创作意图”。这四道探究题强调多角度地深刻地个性化地理解，但不是无限地发表自己的看法，它都或明示或暗示要“结合全文探究”。考生必须在把握文本的基础上，再针对题目的探究要求，进行个性思考，发挥创造。 二、探究题的高考准备 (一)审明探究任务 从江苏的探究题来看，出题大致种形式是先引出某个主题，再提出探究的任务。如江苏卷必考之文学类文本阅读《侯银匠》第15题:小说题为侯银匠，但写侯菊的文字多，请结合全文探究作者这样安排的理由。(6分)题目首先就提示小说的主要人物是“侯银匠”，接着说“但写侯菊的文字多”，前后两句看似矛盾，出题者就此提出“探究作者这样安排的理由”。结合全文看，作者这样安排显然是不矛盾的，而是巧妙地使用表现手法之后达到的效果。至此，学生明确了此题的探究任务，就可以从小说人物形象的突现，小说情节的巧妙安排，小说的内容，小说的主题，审美情趣等方面入手，探究小说的表现手法及其效果。探究题中给出的思考，不是出题者有意为难学生，而是提示疑点，使得学生就疑遂生思，因思而深究。能先找到探究的问题，是进行探究的第一步。 (二)联系知识储备探究 从高考探究题探究的任务来看，主要集中在探究作品的形象，作品的主要表现手法，作品的社会价值、审美价值等几个方面。答题时应迅速地搜索相关的知识，为进一步的探究提供知识方面的支持和依据。因此，在备考时要充分地储备知识，并进行梳理，如复习文章的谋篇布局，鉴赏人物形象和作品主题，实用类文本选材的特色，作品的社会价值、审美价值，文学常识等方面的知识。学生还要熟知常见的表现手法方面的知识，如修辞方法(如比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、反复等)，表达方式(记叙、议论、描写、抒情、说明)，表现方法(如借景抒情、托物言志、化用典故、联想想象、比兴象征、等)。这样，在考场碰到实际的探究问题，才能自如地调动平时的积累，进行探究。如2011年的《“这是你的战争”》第14题探究请探究文中自然景物叙写的深刻寓意，以及对表现人物的作用。自然景物描写的作用有:1、表现自然环境景物的特征，渲染某种气氛;2、暗示社会环境，深化作品主题;3、烘托人物形象，交代人物身份，表现人物性格、心理，暗示人物命运;4、为后文埋下伏笔或做铺垫，推动情节发展。学生可以结合文本，从以上角度提出自己个性化的解读。因此，这道题可以这样答:深刻寓意:1、雪渲染气氛，暗示战事紧急，形势严峻;2、腊梅象征爱国知识分子的高洁品质。表现人物:1、孟弗之见到雪白的腊梅林，暗喻他路遇蒋姓学生后的沉重心情;2、肖子蔚、澹台玮面对雪已消了大半的腊梅林，暗示他们消解了内心的淡淡纠纷，彼此之间理解更深了;3、澹台玮走入腊梅林，人与梅相映，隐喻坚贞人格。因此，学生面对探究任务，需要调动平时积累的知识资源，自主运用知识，对问题进行理解领悟，分析概括，才能进行较深、较广的探究。 (三)依托文本探究 探究能力最主要的表现是发现和创新。因此，学生在答探究题时，应尽量多角度、多层次地发现和挖掘答题点。但是，任何阅读都要有文本意识，不能够跳离文本。学生面对的探究题是针对文本中的某一个问题，某一个方面提出探究任务，那么在探究时不能完全个性化解读，也不能脱离文本架空分析。学生探究得来的观点来源文本，用于支撑观点的论据同样来自文本。如2009年《上善若水》第14题，探究都江堰蕴含了“上善若水”的哪几层深意。学生答题前先要抓住文本写了以下内容:都江堰防洪灌溉、滋养了天府之国的子民;李冰和李冰的后任修建、疏浚、修缮都江堰，确保天府之国旱涝保收;后人有情，瞻仰这些官员。进而从三个层面得出答案:1、(都江堰)以水比喻“上善”，即都江堰是上善之作;2、(修建维护者)修筑和维护都江堰的李冰及其后任可谓上善之人;3、(后人)我们要向前人学习，要做上善之人，要做上善之事。探究既基于文本，又高于文本，因此，无论是形成观点见解还是运用知识分析，都要紧扣文本内容，理清写了哪些人、事、景、物，进行合情合理地探究阅读。 (四)多角度探究 探究文学作品的意蕴要透过具体的人物形象，将其虚化到所有人类的高度，挖掘作品人文、历史、哲学的内涵。人文精神是一种普通的人类自我关怀，表现为对人的价值、尊严、命运的追求、维护和关切，对优秀精神文化现象的珍视，对理想人格的肯定和塑造。探究时需要关照个体价值的实现，关照人与自然、人与社会的关系。《考试说明》中要求学生能“对作品表现出来的价值判断和审美取向作出评价”，“对作品表现的真与假、美与丑、善与恶的内涵作出评价”。探究作者的情感，首先要理清文章写了哪些人物、事情、景色、物品，他们哪些体现了真善美，哪些属于假丑恶，对于真善美的内容予以赞美、歌颂、崇敬、怀念，对于假丑恶的现象表达厌恶、愤慨、讽刺，对走向假丑恶的现象表达担忧，对弱小者同情怜悯。如2010年《溜索》第14题“本文写了驮队飞渡峡谷的故事，请探究其中的深刻意蕴和作者的情感取向”。在领队的带领下，驮队熟练地渡过峡谷，原本畏惧害怕的“我”和牛也度过了渡过了峡谷。从人与自然的关系的角度可以回答:人在自然面前接受挑战，战胜艰险。从人与人的关系考虑，可以分为两类，一是领队与驮队成员之间的关系:体现了团结协作、相互信任、关心爱护的人际关系;另一个就是。“我”与领队的关系:人会在艰苦磨练中成长。探究作者的情感取向可以写表达对雄奇险峻崇高的赞美，对乐观向上人生态度的赞美;张扬了原始、野性的阳刚之美;对平庸、畏难的厌弃。 人与社会的关系是辩证统一的，人就要适应社会，但不能只知适应社会，被社会所同化。“物竞天择，适者生存。”这是自然界发展演进的永恒规律，也是人类社会生存和前进的不变法则。不能适应社会的人，注定被社会淘汰。而只知适应社会，则可能被社会同化，如果每个人都被同化了，那么社会就失去了发展的动力。人性和水性有极大的相通之处，做人也应当像水一样，既能屈也能伸，既要尽力适应环境的需要，也要努力通过一点一滴的长期奋斗而改变环境。只有这样，社会才能前进，才能为人类创造和谐的环境。对于文学作品中的社会现象，要能正确评价它对人类发展是有益还是有害，人物对这种社会现象的反应是正确还是错误。顺应社会发展是与时俱进;抵触社会进步就是螳臂当车，不自量力;对社会不良现象漠视、纵容甚至参与是价值观扭曲;与社会不良现象作斗争是勇敢、正义;坚持传统文化美好的部分是坚守;固执地守着老一套，不思进步是固步自封;关注真正在消逝的善美是有忧患意识;看到假丑恶现象终会消失是乐观、有信心。 四年来，高考文学类文本阅读的探究题对人与社会的关系还没有直接涉及，这一点需要引起师生的重视。总之，江苏高考现代文阅读探究题探索作品蕴含的民族心理和人文精神，探讨文本反映的人生价值和时代精神，发现矛盾，质疑解难。因此，在高考复习中要提高学生的探究能力，教师就要指导学生掌握知识，夯实基础，在读懂文本的基础上，明确探究任务，联系已有知识，依托文本，分析关系，条分缕析，深刻思考，这样，学生才能在考场上取胜。 文学类论文:高考文学类解答方法 根据新课标《考试大纲》以及近几年高考命题情况来看，高考文学类文本阅读的考查有以下特点：体裁多元化，小说、散文受到青睐；国内外文学作品兼顾；体裁由小变大，具有人文性；题型更加开放，个性化阅读理念彰显。由于现代文阅读题赋分高、要求高、难度大，除了注重训练外，如能在平常做题指导时教会学生一些简单易行的技巧，就能起到事半功倍的效果。 一.整体观照，宏观把握，初步弄清文章主旨。 阅读时，首先要着眼全篇，认真通读课文，从宏观上驾驭文本，并从整体出发，抓住文中人、事、景、物、情这些基本要素，认清文本各部分之间的关系，进而体会作者的创作意图，明确作品所包含的人物、事件、景物和所抒发的感情以及作者借以表达对生活的见解和对所写人物的态度，从而正确的把握文本的主旨。另外，文后题目的内容亦可帮助考生揣摩文章的主旨，预先浏览一下，在通读全篇时，可以从中得到一些启示。具体而言，以下几个方面必需关照： 1.看题目。题目是文章的眼睛，往往透露出文章的诸多信息。 2.看作者。如是熟悉的作者，有可能推知写作风格。 3.看文章开头、结尾及明显的过渡段。文章的开头、结尾和明显的过渡段，往往是作者思路的缘起、主旨的表达、思路的转换之处，可帮我们推知文章的主旨，梳理作者的思路，辨析文章的结构。 4.看写作时间。如有写作时间，可帮我们了解写作的背景。 5.看文后题目。要特别关注题目中的关键词、关键句以及设问方式（一般来说，问题有“是什么”、“为什么”、“怎么样”三种方式），有利于阅读、作答时有的放矢。 二.理清脉络，细读题干，划定答题区间。 把握了全篇的主旨后，还须进一步理清文章的脉络和作者的行文思路，这样可以提高答题的效率。注意分析文章结构方式（总分式、并列式、层进式、总分总式等）和结构方法（铺垫、伏笔、衔接、照应、抑扬、顿挫、突转、悬念、误会等），根据题目设问，划定答题区间。有些题目需要阅读全文，有些题目需要阅读重点片段，而有些题目只需阅读某个句子，要做到心中有数。切勿不分主次，不管范围。 三.搜索信息，提炼整合，学会分点答题。 阅读题主要考查考生对文本的理解能力，答案大都能在选文里找到。答题时，在确认题目所涉及的语句、段落或区间后，揣摩上下文意，抓住关键语句。当然，有时找出的语句不一定能直接使用，或句子太长，或语句含有不合题意的其他信息，这就要求考生对所选出的语言信息根据题意进行加工改造，重新组织，进行表述。如是问“是什么”就顺着“什么是什么”的思路答题；如是问“为什么”的题目就顺着“因为什么，所以什么”的思路答题；如是“怎么样”的题目，就顺着“运用什么（表达方式、修辞手法、表现手法、结构方式等），表现（表达、表述、反映等）什么，起到什么效果”的思路答题。不管答哪一个题目，都要遵从“字不离词、词不离句、句不离篇”的阅读原则，切不可断章取意，更不能另设炉灶，随意作答。四.规范答题，扣紧文本，做到认真书写。现代文设题的角度，一般来说是从语言表达（词语句子的含义、句式特点、语言特点）、思想内容（归纳要点、概括主旨、观点态度、文段选材作用）、篇章结构（构思布局、段落作用、标题作用、文眼作用、线索作用、顺序作用、技法作用）、艺术手法（表达方式、修辞手法、表现手法及人称运用）等方面入手的，有时还有鉴赏人物形象（主人公、陪衬人物形象等）的题型。教给学生一些基本的专业术语，有利于学生规范答题。在学生全面理解文章的基础上会用专业术语答题，答案就会显得准确而又典雅。另外，有些阅读题要求考生用自己的话作答，且往往有字数限制。这类题目对考生语言表述的能力要求较高，题目难度也较大。解答此类试题，要吃透题干要求，把握内容要点，吃准表述的范围、角度和方式，用规范的语言作答，同时要注意尽量运用文章里的关键词句，即扣紧文本作答。要相信，不管是哪类题目，运用文章的关键字词越多，说明答题与文本扣得越紧，准确率也就越高。 现代文阅读题目的作答，与其它主观题目一样，语句的流畅、书写的规范、标点的准确都是得分的关键，答题者务必意在笔前，切勿随意改动，更不能涂抹，力求答出的卷面整洁、美观、大方，给阅卷老师以赏心悦目之感。 文学类论文:文学类文本阅读题研讨 一、江苏高考探究题的题型分析 每年文学类文本阅读的最后一题为探究题，探究文本某一方面的问题。从赋分上来看，这些探究题赋分都为6分，表明了高考对考生的探究能力的关注。侧重于探讨“从不同的角度和层面发掘作品的意蕴，以及内含的民族心理和人文精神，探讨作者的创作意图”。这四道探究题强调多角度地深刻地个性化地理解，但不是无限地发表自己的看法，它都或明示或暗示要“结合全文探究”。考生必须在把握文本的基础上，再针对题目的探究要求，进行个性思考，发挥创造。 二、探究题的高考准备 (一)审明探究任务 从江苏的探究题来看，出题大致种形式是先引出某个主题，再提出探究的任务。如江苏卷必考之文学类文本阅读《侯银匠》第15题:小说题为侯银匠，但写侯菊的文字多，请结合全文探究作者这样安排的理由。(6分)题目首先就提示小说的主要人物是“侯银匠”，接着说“但写侯菊的文字多”，前后两句看似矛盾，出题者就此提出“探究作者这样安排的理由”。结合全文看，作者这样安排显然是不矛盾的，而是巧妙地使用表现手法之后达到的效果。至此，学生明确了此题的探究任务，就可以从小说人物形象的突现，小说情节的巧妙安排，小说的内容，小说的主题，审美情趣等方面入手，探究小说的表现手法及其效果。探究题中给出的思考，不是出题者有意为难学生，而是提示疑点，使得学生就疑遂生思，因思而深究。能先找到探究的问题，是进行探究的第一步。 (二)联系知识储备探究 从高考探究题探究的任务来看，主要集中在探究作品的形象，作品的主要表现手法，作品的社会价值、审美价值等几个方面。答题时应迅速地搜索相关的知识，为进一步的探究提供知识方面的支持和依据。因此，在备考时要充分地储备知识，并进行梳理，如复习文章的谋篇布局，鉴赏人物形象和作品主题，实用类文本选材的特色，作品的社会价值、审美价值，文学常识等方面的知识。学生还要熟知常见的表现手法方面的知识，如修辞方法(如比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、反复等)，表达方式(记叙、议论、描写、抒情、说明)，表现方法(如借景抒情、托物言志、化用典故、联想想象、比兴象征、等)。这样，在考场碰到实际的探究问题，才能自如地调动平时的积累，进行探究。如2011年的《“这是你的战争”》第14题探究请探究文中自然景物叙写的深刻寓意，以及对表现人物的作用。自然景物描写的作用有:1、表现自然环境景物的特征，渲染某种气氛;2、暗示社会环境，深化作品主题;3、烘托人物形象，交代人物身份，表现人物性格、心理，暗示人物命运;4、为后文埋下伏笔或做铺垫，推动情节发展。学生可以结合文本，从以上角度提出自己个性化的解读。因此，这道题可以这样答:深刻寓意:1、雪渲染气氛，暗示战事紧急，形势严峻;2、腊梅象征爱国知识分子的高洁品质。表现人物:1、孟弗之见到雪白的腊梅林，暗喻他路遇蒋姓学生后的沉重心情;2、肖子蔚、澹台玮面对雪已消了大半的腊梅林，暗示他们消解了内心的淡淡纠纷，彼此之间理解更深了;3、澹台玮走入腊梅林，人与梅相映，隐喻坚贞人格。因此，学生面对探究任务，需要调动平时积累的知识资源，自主运用知识，对问题进行理解领悟，分析概括，才能进行较深、较广的探究。 (三)依托文本探究 探究能力最主要的表现是发现和创新。因此，学生在答探究题时，应尽量多角度、多层次地发现和挖掘答题点。但是，任何阅读都要有文本意识，不能够跳离文本。学生面对的探究题是针对文本中的某一个问题，某一个方面提出探究任务，那么在探究时不能完全个性化解读，也不能脱离文本架空分析。学生探究得来的观点来源文本，用于支撑观点的论据同样来自文本。如2009年《上善若水》第14题，探究都江堰蕴含了“上善若水”的哪几层深意。学生答题前先要抓住文本写了以下内容:都江堰防洪灌溉、滋养了天府之国的子民;李冰和李冰的后任修建、疏浚、修缮都江堰，确保天府之国旱涝保收;后人有情，瞻仰这些官员。进而从三个层面得出答案:1、(都江堰)以水比喻“上善”，即都江堰是上善之作;2、(修建维护者)修筑和维护都江堰的李冰及其后任可谓上善之人;3、(后人)我们要向前人学习，要做上善之人，要做上善之事。探究既基于文本，又高于文本，因此，无论是形成观点见解还是运用知识分析，都要紧扣文本内容，理清写了哪些人、事、景、物，进行合情合理地探究阅读。 (四)多角度探究 探究文学作品的意蕴要透过具体的人物形象，将其虚化到所有人类的高度，挖掘作品人文、历史、哲学的内涵。人文精神是一种普通的人类自我关怀，表现为对人的价值、尊严、命运的追求、维护和关切，对优秀精神文化现象的珍视，对理想人格的肯定和塑造。探究时需要关照个体价值的实现，关照人与自然、人与社会的关系。《考试说明》中要求学生能“对作品表现出来的价值判断和审美取向作出评价”，“对作品表现的真与假、美与丑、善与恶的内涵作出评价”。探究作者的情感，首先要理清文章写了哪些人物、事情、景色、物品，他们哪些体现了真善美，哪些属于假丑恶，对于真善美的内容予以赞美、歌颂、崇敬、怀念，对于假丑恶的现象表达厌恶、愤慨、讽刺，对走向假丑恶的现象表达担忧，对弱小者同情怜悯。如2010年《溜索》第14题“本文写了驮队飞渡峡谷的故事，请探究其中的深刻意蕴和作者的情感取向”。在领队的带领下，驮队熟练地渡过峡谷，原本畏惧害怕的“我”和牛也度过了渡过了峡谷。从人与自然的关系的角度可以回答:人在自然面前接受挑战，战胜艰险。从人与人的关系考虑，可以分为两类，一是领队与驮队成员之间的关系:体现了团结协作、相互信任、关心爱护的人际关系;另一个就是。“我”与领队的关系:人会在艰苦磨练中成长。探究作者的情感取向可以写表达对雄奇险峻崇高的赞美，对乐观向上人生态度的赞美;张扬了原始、野性的阳刚之美;对平庸、畏难的厌弃。 人与社会的关系是辩证统一的，人就要适应社会，但不能只知适应社会，被社会所同化。“物竞天择，适者生存。”这是自然界发展演进的永恒规律，也是人类社会生存和前进的不变法则。不能适应社会的人，注定被社会淘汰。而只知适应社会，则可能被社会同化，如果每个人都被同化了，那么社会就失去了发展的动力。人性和水性有极大的相通之处，做人也应当像水一样，既能屈也能伸，既要尽力适应环境的需要，也要努力通过一点一滴的长期奋斗而改变环境。只有这样，社会才能前进，才能为人类创造和谐的环境。对于文学作品中的社会现象，要能正确评价它对人类发展是有益还是有害，人物对这种社会现象的反应是正确还是错误。顺应社会发展是与时俱进;抵触社会进步就是螳臂当车，不自量力;对社会不良现象漠视、纵容甚至参与是价值观扭曲;与社会不良现象作斗争是勇敢、正义;坚持传统文化美好的部分是坚守;固执地守着老一套，不思进步是固步自封;关注真正在消逝的善美是有忧患意识;看到假丑恶现象终会消失是乐观、有信心。 四年来，高考文学类文本阅读的探究题对人与社会的关系还没有直接涉及，这一点需要引起师生的重视。总之，江苏高考现代文阅读探究题探索作品蕴含的民族心理和人文精神，探讨文本反映的人生价值和时代精神，发现矛盾，质疑解难。因此，在高考复习中要提高学生的探究能力，教师就要指导学生掌握知识，夯实基础，在读懂文本的基础上，明确探究任务，联系已有知识，依托文本，分析关系，条分缕析，深刻思考，这样，学生才能在考场上取胜。 文学类论文:高考文学类文本阅读研讨 探究题虽然是近几年才出现的新名词。但实际上在以往的一些试卷中，命题人已经悄悄地将与之相关的观念和要求设置在试题里了，只不过没有明确地提出名称而已。比如就文中的关键词语、主要语句、某一手法或亮点进行由表及里、由实到虚的评价、赏析，其实就是探究题。本文就从考点、试题特点、命题原则及特点和应答策略等方面对探究性试题进行阐述。 考点阐释： 1.从不同角度、不同层面发掘作品的丰富意蕴。要求从思想内容和艺术表现的各个方面探究作品的深刻思想。 2.探讨作品中蕴含的民族心理和人文精神。要求从人物形象、时代背景、环境氛围、细节描写、语言表达等方面入手，探究民族心理和人文精神。 3.对作品进行个性化阅读和有创意的解读。要求立足自我，感悟和体验文本，独立思考，提出自己的见解。试题特点：“探究”在《现代汉语词典》上是“探索研究”“、探寻追究”的意思。探究既不是对信息的筛选整合，也主要不是对艺术性的评说鉴赏，而是对作品思想内容的发掘、探讨、特有解读和质疑。探究侧重于作品人文性的一面，只有注重了探究，语文学科的人文性才算真正得到落实。“探究”有关题型有“探究性扩展试题”“、鉴赏文本技巧”、“评述思想感情”、“点评类试题”、“理论性赏析短文”、“扩写改写缩写”等题型。其特点如下：第一，一般现代文阅读题，往往答案就在文中，或根据文本内容分析解说，关键在于发现、筛选、整合、吸收。探究题的答案，既要根据文本，又要借助于一定的思想理论水平。要懂得哲学，才能从哲学的高度进行探究；要懂得审美理论，才能从审美的角度进行探究；要了解时代和社会，才能联系背景进行探究……否则，就文解文，断然不能把文章摆到恰当的位置，不能洞察文章的深邃内涵，不能准确把握文章的艺术风格。第二，从理论上来说，探究与创新是紧密相联的，可以有新见，有不同的探究结果，因此，答案不可能也不应该求同，允许有不同的答案，只要能根据文本和有关原理，合乎逻辑地展开论述，言之成理即可。 探究性试题命题原则及特点： 1.设题重实际：它以高中学生应有的知识文化积累、阅读表达能力和思维能力为基础，适合高中生作答。 2.设题有规律：一般在文章的重点、疑难等关键处设题。如文中的议论、抒情处。 3.设题讲根据：一般依据材料的内容探讨研究，而不是任意发挥。 4.思考有层次：要求考生从不同层面或角度作思考，一般文本中少有现成的答案。 5.答案有限制：它不会像平时可以“见仁见智”。阅卷时总会给出一个相对统一的参考答案，也就是说答案肯定不会“百花齐放”“，任尔东西南北风”。 探究性试题的解题应对策略：依据上述特点，探究性试题一般要从以下四个方面应对： 1.按规定的角度进行探究2011江苏卷第14题：请探究文中自然景物叙写的深刻寓意，以及对表现人物的作用。试题解读：解答此题，应该依据题干规定的角度思考，结合文章的情节，以情节为依托，寻求景物与情节的相似性，从“相似性”上去寻找景物的寓意。这道题，追求答全即可。参考答案：“雪”：一是自然界的雪;二是象征笼罩着的越来越近的外敌入侵的战火;三是象征应征入伍作翻译的消息;四是象征师生之间的亲疏关系。“雪”与“腊梅林”：象征青年们志愿献身保卫祖国的纯洁无瑕、迎难而上的爱国情。“雪”由大到停到消融的变化过程，喻示人物关系的和缓，更喻示着救国有望的情结。 2.依据文本内容进行探究2009年辽宁卷第十一题第(3)题：小说最后描写了蛮儿一帮年轻人炸掉了遗璞，并用它去修水渠。作者在结局上的这种处理是否合理？请结合小说具体内容，谈谈你的看法和理由。试题解读：解答这一题，需要在深入解读文本的基础上，对“遗璞”这个意象指什么进行解答。当然，对于“遗璞”的象征可以指一种守旧思想与生活方式，也可以指传统宝物。如是前一种理解，可以联系改革开放的时代背景，分析年轻人炸掉遗璞的象征意义；如是后一种理解，可以从合理开发、生活情理的角度分析。参考答案：观点一：作者在结局上的处理是合理的。①从情节上说，遗璞村人为之自豪的石头被一群年轻人突然炸掉，这样的处理可以产生出人意料的艺术效果；②从主题上说，“没有用”的遗璞是一种守旧思想与生活方式的象征，这样的处理有助于小说思想内涵的表达；③从时代上说，这样的处理符合20世纪80年代初期改革开放的精神，有现实意义。观点二：作者在结局上的处理是不合理的。①从情理上说，遗璞村人世世代代视为宝物的东西，为之自豪的石头被一群年轻人轻易地炸掉，不合情理，违背了生活的逻辑；②从叙事上看，炸掉遗璞修水渠的必要性并没有在小说中明确交代出来，缺乏艺术上的逻辑性；③从现实讲，这种结局也不符合保护文物、合理开发的现念。 3.对题干中的关键词、疑问点进行探究2009年宁夏卷第十一题（4）题：孕妇并不认识石碑上的字，也不会写字，却十分努力地描画着它们，后来还感叹：“字是一种多么好的东西啊！”小说这样来写孕妇，有人认为让人感动，也有人认为有些做作。你的看法呢？请结合全文，谈谈你的观点和理由。试题解读：抓“十分努力地描画”关键词探究：“十分努力”是说“孕妇”对文化知识的朦胧追求和尊重。抓疑问点：为什么不识字的孕妇描写石碑上的字呢？她的做法有什么深刻含义？假如是你，你会这样做吗？有没有别的办法呢？根据疑问点，整理答案。参考答案：观点一：这样写让人感动。①突出了孕妇对文化知识的朦胧追求，虽然她不识字，但这不影响她对文化的尊重；②揭示了一个没有文化的农村女人在将为人母时的责任感，在她看来，学会认字，将来就不担心孩子的提问了；③表现了孕妇认识到文化知识对孩子未来成长的重要性，也表明她在尽可能地弥补自己文化知识的不足。观点二：这样写有些做作。①触动她描画字的原因主要应该是日常生活的需要，而不只是路边一块废旧的石碑；②孕妇自己不会写字，想临摹石碑上的字，可以请放学的孩子帮忙，不必那么费劲，非要自己描画；③作为未来的母亲，孕妇识不识字，其实都不影响她对孩子的责任与爱。 4.要对文本深层含义进行探究2009年江苏卷第十四题：请探究都江堰蕴含了“上善若水”的哪几层深意。解读试题：这是对文章的内涵进行探究。要在深入理解文本的基础上进行深入思考。在文中“上善若水”中的“上善”指什么？是什么事？什么人？即都江堰是上善之作、李冰等人是上善之人。参考答案：以水比喻“上善”，即都江堰是上善之作；修筑和维护都江堰的李冰及其后人可谓上善之人；由此引申出做人要做上善之人，做事要做上善之事。 总之，做探究题一定要立足于文本，然后结合自己的感悟、体验进行表述。紧扣问题要求，在文本内寻找依据提取有效信息，通过联想和思考，在所提供的信息、试题要求和自己的人生体验、感悟及已有知识间搭起一座桥梁，才能为成功解答铺平道路。

艺术设计研究论文:艺术设计基础教学体系创新研究 摘要:文中从造型艺术与设计艺术的关系出发,具体分析了艺术设计从产生、发展到成为一门独立学科的过程和根源,深入剖析了目前艺术设计基础教学的现状以及其形成的原因,提出了艺术设计基础教学改革的方向和具体的措施。 关键词:艺术设计;基础教学体系;教学改革;创新 一、造型艺术与设计艺术的关系 我国的设计教育可以追溯到20世纪初,直至建国初期在北京成立了中央工艺美术学院,这是实用美术在中国艺术发展史上的一个里程碑,为社会培养了一大批优秀的实用美术人才,对中国传统工艺美术的继承与发展起到了重要的作用。20世纪80年代,随着改革开放和中西文化交流频繁,人们的观念、思想发生了重大的变化,促进了中国设计教育的迅猛发展。在1998年教育部颁布的新专业目录中,原有的“工艺美术”由“艺术设计”取而代之,完成了艺术设计与纯造型艺术在学科上的分离,成为一门独立学科,这是社会发展状态下的历史必然。 二、艺术设计基础教学的现状 回顾中国艺术设计教育二十几年的历史与现状,不难发现,中国的艺术设计教育还存在着许多弊端。从起源说,艺术设计与造型艺术之间存在着千丝万缕的关系,存在两个突出的问题:一是中国艺术设计教育对西方艺术设计表现形式的简单模仿;二是始终摆脱不了对纯造型艺术专业教学的依赖和影响。没有把二者作为两个独立的学科去看待,以至于不论是在几十年不变的美术高考招生中,还是在艺术设计教学中都脱离不了传统美术的模式与要求。 在教学过程中,对本课程与专业课之间的联系考虑得不够,不论是什么专业的,绘画基础课的教学内容、教学手段和教学方法大致相同。使得艺术设计专业基础课程和绘画专业的基础课没有拉开距离,使得绘画基础课训练与专业课教学脱节、“各自为政”,教学缺乏明确的课程目的,造成学生不知道怎样用所学的基础知识去为今后的专业服务。学生进校后,普遍对绘画基础课兴趣不大,原因是进校前,考试的素描、色彩内容与本专业所开设的素描与色彩内容大同小异,造成了学生的思维惰性。学生之所以对所学的绘画基础课与专业课之间的关系认识不清,对基础绘画课缺乏积极性、主动性,是因为其对学习目的不明确,只是简单的为画而画和机械的模拟学习,从而产生厌学情绪。 通过对中国艺术设计基础教学的反思,如何在较短的学时内,既能注重结合艺术设计专业的教学特点的表现技巧训练,又能兼顾创造性思维能力的培养,使专业基础课程能更好地服务于专业设计课程是值得我们深思的。因此,在继承优秀中国文化传统的基础上,有效地吸收先进教学经验,以建构艺术设计基础教学的创新教学体系,培养有创造力的设计艺术人才,是急需解决的问题。 三、艺术设计基础教学改革的方向 1.艺术设计专业基础课程教学首先要有明确的目的。艺术设计专业基础课教学目的不仅包括基本功的训练,同时也包括创造性思维的正确启发和引导。引导他们打破常规,活跃其思维,激发其学习热情,培养其创造性,创造性思维的培养是设计教学的出发点和归宿。因此要注重学生独立观察、判断和自我意识的培养,加强对学生形式美和表现力的探索。 2.构建合理的艺术设计基础课程体系。艺术设计专业基础课要通过优化的课程体系来实现。目前,大多数院校普遍采用造型基础、设计基础和专业设计的“三段式”教学模式,这种分段式的、不结合专业特点的教学模式缺乏适应性,极易造成基础课和专业课的脱节。 清华大学美术学院工业设计系按照专业方向把基础课程改革归并为工业设计造型基础、工业设计表达、工业设计工程(制造技术)、工业设计理论和计算机与多媒体等5个相互叠加的横向基础课群,基础课群与专业课形成纵横交叉的课程结构。 3.基础课的内容调整。艺术设计专业所需的基础造型能力以快速表达的能力为主,快速的写实能力与表现技巧训练是必要的,速写作为收集素材和快速表达创意的有效手段在基础课中应受到更多的重视。结合不同专业方向的需求选择表现内容能有效地提高效率。 基础课体系应尽可能地缩短与专业设计课的距离,使之逐步成为设计体系中的一个有机部分。在基础训练中,逐步加入以培养学生的创造性思维为主的图形创意,从而使学生较早具备创新意识,为下一阶段的学习打下良好的基础。 同样,以写实训练为主的色彩教学也不能和设计需求的色彩知识发生更直接的关联,和以培养学生掌握色彩规律和色彩的抽象表达,以及色彩给人造成的心理感受和情感特征为主的色彩构成从时间安排和内容上都需要调整。同样和平面构成一样大量的重复手工制作耗费了学生大量的时间和精力,应尽早地介入计算机辅助设计,既可提高效率,又能使学生深入地、准确地感受色彩。所以笔者认为基础教学体系应结合专业方向的特点,整合教学内容,将传统的、各自为政的单门课程课题化,各课程互相渗透,加强教学的环节性。 1.将传统的长期素描逐渐减少,尽快转化到快速表达的速写训练,将速写训练课的教学内容结合专业方向并过渡到以训练变化和取舍能力的四大变化,将写生变化的图形由具象转变为抽象,结合图案和平面构成的形式美法则组织构图,根据制作的需要适时加入计算机辅助设计,以快速精确完成部分作业,将平面构成的部分手法和以培养学生创造性思维为主的图形创意整合,结合相关专业课,一方面增加学习兴趣,另一方面使学生尽早了解所学的专业。 2.将以写实训练为主的色彩教学和以培养学生掌握色彩规律和色彩抽象表达的色彩构成以及计算机辅助设计整合为一个课题,并互相渗透。先讲构成中的色彩规律,结合计算机辅助设计完成部分色彩的科学训练,再进行色彩的写生训练,然后依据装饰图案和色彩构成中的变化手法进行色彩的装饰和抽象表达训练,讲述色彩的心理感受和情感特征,并利用上一课题中图形创意结合专业课的作业进行色调训练,强化对色彩的控制能力。 3.打破“三段式”教学模式,结合专业特点将部分造型基础课融入设计课题。以视觉传达设计为例,可以将书法课与字体设计整合为一个课题,将丝网印刷和招贴广告整合为一个课题,将立体构成和包装结构整合为一个课题,将商业摄影和包装设计整合为一个课题等。这样就可以使学生学习的目的性和针对性更强,更容易增加学习兴趣和提高效率。 建立优化的基础课程体系,实现设计教学的目标,是一个长期探索和磨合的过程,这就要求我们更多地关注专业设计的发展方向,并以专业对基础造型所需的能力为目标进行深层次的探索,使学生通过基础课程的学习,由浅入深地认识、掌握设计语言,拥有运用各种语言为以后的专业设计创作服务的能力。 艺术设计研究论文:浅析高校艺术设计教育的创新研究 论文关键词：高校 艺术设计 创新 审美 论文摘要：艺术与人类文明是共同生成发展的，是分割不开的组成部分。艺术类教育是在传承中不断的变化、不断的改良的。但其概念化、单一性、脱离实际的教学模式还笼罩着艺术类教育，这种模式遏制了学生的创造力，培养的学生缺乏灵气，缺乏个性，导致学生自己汲取知识的能力下降，不能够完美的培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。 一、当前艺术设计专业的发展形势 1.艺术设计专业在当前社会的形态。在市场经济的发展下，中国高等学校的设计教育也逐步发展起来，高校艺术设计教育肩负着为社会培养急需的专门人才的重任。目前，各高校设置艺术设计专业如雨后春笋般增长，除了原有的各大美术学院和工业类设计院校开设艺术设计专业以外，各大综合类等高校也相继开始了艺术设计专业。 中国高等学校艺术设计教育是随着市场经济建设发展起来的，高校艺术设计专业的设置在表面繁荣景象下也存在着诸多问题。高校艺术设计教育应该尽快顺应新形势下对设计人才的需求，结合学校办学优势，整合优化相关专业课程和部分基础课程，构建一套符合自己特色的现代艺术设计教育体系，增强学生的实践能力与市场意识，不断提高教师的专业素养，培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。 2.艺术设计专业在教育中出现的问题。现在很多新开设艺术设计专业的综合类高校没有针对自己地区与学校实际情况的基础下，照搬其他高校艺术设计专业的专业设置模式，片面的照搬照抄，课程体系过于大而全，分散了人力财力，造成资源浪费。现代高校盲目扩招，硬件设施跟不上，办学条件差，教学场所、教学设施、图书资料匮乏，没有实习基地，没有与专业相对应的实验室，教师无法引导学生将设计用于实践，只能满足于学生的纸上创意训练，学生缺乏实训与操作，缺乏动手能力与专业创新能力，知识面窄，不能独挡一面，缺乏沟通与创新能力。 在艺术设计实际教学中，一些高校缺少在专业设计和教学实践两方面都优秀的教师，特别是跟风新开设艺术设计专业的学校，没有相应的专业教师，又急于招生，其师资多为纯绘画专业教师转行做艺术设计教学，教学质量可想而知。还有的学校人才储备不充分，年轻化、无教学经验，没有学科带头人。教学中，往往注重实际操作，注重短期即得的视觉效果，急于跨入专业范畴，忽视专业理论知识学习的重要性，误认为理论知识是纸上谈兵，没有引起教师和学生的重视。但是艺术设计是一个综合知识体系，每个专业体系都是建立在理论知识之上的，理论知识反映了一个学科的发展规律、历史与现状以及未来的发展方向。没有设计理论知识的引导，学生往往会陷入形而下的盲目操作，缺乏最基本的理论知识，其设计作品便会缺乏深度，毕业后也无法自我提高。这是各高校亟待解决的问题。 二、艺术设计教育的创新 1.加强提高教师的专业水平。由于艺术设计专业的学科前沿性，该专业的教师必须保持自己的专业知识与社会的同步，甚至要具有一定的前瞻性。而这些知识在现代的更新率非常快，这更需艺术类教师的自我学习能力非常强，学校体制也应给予一定的支持，为教师提供报考在职研究生，助教进修班，在职进修研究生课程学习的信息和机会。作为现代的，开放的大学，它与社会经济的发展，科技进步有着越来越密切的联系，高校教师应当运用已掌握和创作的科研成果，通过学术报告、科技咨询、培训人才等方式来推广成果新工艺、新技术。使其拓展知识面，练好基本功，使青年教师尽快成才。 2.立体化教学体系的建立。经过以往的教学经验总结，反复实践以后建立了立体化课堂的教学形式，就是把以前理论与写生分开进行的教学体系打破，使学生在动手过程中接受理论，在理论研究中提高动手能力，互相推动、交叉进行。针对学生实践，艺术设计课程要求学生学习必须有实验性和实践性的特点，这与传统的课堂学习有较大的差距。那么立体化教学体系的建立解决着这一矛盾。 以课堂写生实践为主的辅导性学习实践保证了学生基础理论掌握和基本实践能力的培养。其目标为使学生在课堂学习之后掌握基础的美术理论知识和相关专业应用技能。 加强学习实践课外化措施。因教学计划的课时限制，课堂学习并不能满足学生实习实践的需要，学习受到很大制约。我们为此采取了扩展课堂，将学生的学习行为推及课外，在形式上采用了课外作业、课外参观、命题写生等，使学生充分且持续地掌握课程要求的知识和能力。 推行广泛的学习方式和实践领域。把学生的学习与学校的重大活动、节庆及社团生活结合起来。我们针对设计课程的特征，有目的地将学生的学习实践以重大节庆展览、活动场景美术设计、专业社团活动等丰富多彩的校园文化形式加以丰富化、趣味化，极大地调动了学生的学习热情，并丰富了校园文化，产生强大的带动效果，使学生将课堂的学习实践带到课外，带进生活和专业发展中，且效果明显、易于接受和操作。 3.开放式的教学环境。现代艺术教育中开放的教育环境对学生成长进程的催化作用日益重要,建立面向社会实践开放的教学环境和先进的技术知识支撑体系,让学生从旧有的局限于师生对话的单一传统教学方式里、从个人冥思苦想构思方案的封闭系统中解放出来,扩散思维、启迪思路、激发灵感。艺术各专业涉及较多学科的知识,立足专业特点,积极注入新的教育思想和学术成果,加强同社会的交流,引进项目进行实践教学,促进发展活跃开放的教育机制,有针对性地开展学术讲座和展出活动,创造良好的学术氛围和学习环境。把长远和短期需求结合起来,把理论和实践需求结合起来,把自身和他人结合起来,与社会上的设计公司、装饰公司、广告公司等相关单位定期合作交流,引进双师型人才参与教学,鼓励教师和学生参加各种专业竞赛、展出,建立激励机制,形成开放的研究、交流环境。 当然，高校的专业设置应考虑的因素还有很多，需要总结改革的地方也有很多。尤其针对某一院校而言，学校的办学指导思想、办学类型定位、办学层次定位、培养目标定位、服务面向定位将直接关系到专业的设置问题。我们只能就艺术设计专业总体的角度提出一些创新想法为教学提供一个参考。 艺术设计研究论文:高职艺术设计类毕业生就业对策研究 【摘要】高职毕业生就业困难存在着多种成因,需要完善就业机构系统及课程教学等加以解决。就业是专业人才培养的生命线,本文就高职就业机构、课堂教学、学生本身和社会主体等多方面的成因进行了分析,反思这些成因提出了行之有效的措施和建议。 【关键词】就业 高职艺术设计 就业对策 职业教育就是就业教育,职业教育必须以就业为导向改革创新,要牢牢把握面向社会、面向市场的办学方向。在近年的全球性的金融危机环境下,企业开工不足、就业岗位缩减、毕业生人数又攀新高、就业市场风雨飘摇等一系列因素叠加,大学生就业难已成不争之事实,使得高校毕业生就业成为一本“难念的经”。 1 高职艺术设计毕业生就业难的现状及原因 1.1 就业机构不健全,就业指导缺乏针对性 由于高职院校就业指导工作属起步阶段,众多职业院校的就业队伍建立了由党政领导挂帅的“一把手工程”的就业指导团队,但基本上只有三五个人组成,力量相对薄弱。大部分就业指导工作人员又是从原来从事行政工作人员中抽调而来,有些高职院校并不重视就业,且只当作“闲衙门”安排“皇亲国戚”来做这等“闲事”。因此就业指导人员综合素质不高,他们不懂专业特点、不懂企业特点、不懂学生特点,就业指导内容也缺乏战略性和实际性。就业指导课一般是由就业指导中心人员讲授,他们基本上只懂就业政策和发发就业信息,普遍缺乏专业背景,针对性差,讲授的内容都是程式化、标准化的“放之四海皆准”的就业理论,仅仅停留在向毕业生灌输就业技巧、就业政策等策略性层面,忽视对其专业特点、行业特点以及学生学业现状给予创造性、灵活性、可行性的指导与建议。形式上的几次就业指导讲座如“大学里的最后一课”显得苍白无力,无法对学生进行有效的就业能力和职业生涯的指导,不能起到真正的就业指导意义和个性化咨询。 1.2 专业人才培养结构失调,热门专业过热 在我国,无论是学生还是家长,对学历教育、对热门专业都存在一种迷信和崇拜的心理,传统的“劳心者治人,劳力者治于人”的观念根深蒂固。在学历教育的指挥棒下,人人都想成为高端人才,学校承受的压力自然就随之加大,考生和家长的需求迫使许多职业技术类的学校向综合类发展,培养结构自然也就发生了非理性的变化。高职艺术设计类专业设置与社会需求存在脱节现象,部分高职追求综合发展或者经济效益,近几年高温不下的艺术高考热潮,促使很多高职为争夺生源,未经充分的市场调研和论证盲目上马热门专业,而师资力量与专业教学设备设施跟不上,课程开设变得随意,无序的教学严重影响了人才培养质量,加上热门专业过热导致生源良莠不齐、素质高低不等、鱼龙混杂,“2+1快餐”式的人才培养加剧了高职艺术毕业生就业的困难。 1.3 艺术学生就业心理落差大、难平衡 大学毕业生过剩只是一种表面现象,实际上,企业招人比大学毕业生找工作还要难,许多集团公司每年都有几十、甚至几百个专业性、基础性的岗位空缺,却没有大学毕业生愿意去干。艺术类大学生是一个特殊的群体,个性较强、自我定位较高,对专业的学习更加执着,加上艺术专业因属“高投入”专业,所以艺术类学生与家长都渴望高回报,择业期望值也就相对的高。但事实上他们对未来的职业要求过高缺乏务实的心理准备,又好高骛远不愿选择基础性岗位,“眼高手低、浮躁虚夸”;个人综合素质达不到用人单位要求,又容易自以为满腹创意,自命不凡、高人一等,从而使大学艺术理想与现实脱节的自负心理表现在择业中,高不成低不就和不喜欢轨迹清晰的生活,由此导致高不成低不就的“毕业就失业”半空悬的尴尬局面。 1.4 社会企业用人理念与高职培养制度错位 全国各地人才市场风生水起,企业专场招聘也是热闹非凡,但许多企业观念陈旧,没有形成独到的企业文化,喜欢随波逐流,90%以上的招聘单位都要求应聘者有工作经验。招有“工作经验”的人才成为潮流,进高学历的人才成风,这对应届毕业生来说,很难进入人才市场。因此有些高职学生片面理解工作经验,导致利用本来应该用于学习的宝贵时间去社会企业中从事实习、勤工俭学等社会工作,偏激地追求实践经验,结果主次颠倒、本末倒置,造成学生“学没学会、练没练好”。还有,部分高职高专教育“知识老化、学用脱节”的培养模式仍普遍存在,高职课堂教学缺乏与岗位贴近,难以满足发展迅猛的市场对人才素质的要求,所带来的同质化竞争已成为很多学生不得不面对的难题,使企业对刚从高校出来的就业者的职业技能缺乏信心。这些不良倾向给高职毕业生的正常就业带来了障碍,学校培养的人才与市场需求像两股道上跑的车,产生了结构性错位。 2 提升高职艺术设计类毕业生就业的对策 解决高职毕业生就业困难问题,需要毕业生、学校和相关社会主体高度重视,转变观念,用创造性的思路迎接挑战。面对新增就业人口越来越多,人力资源继续呈现人才结构不断优化、高端人才不断积聚的态势,本文结合作者所在学院特点思考和探索高职艺术设计类毕业生就业工作的新思路、新对策,力争突破就业瓶颈、逆风上扬。 2.1 引威客任务进课堂,加大实战实训、提高“工作经验” 工作经验是就业的“一道坎”,没有哪个企业会傻到‘花金子价买馒头吃’,要想使大学毕业学生更易就业,首要的问题就是解决如何让应届毕业生有“工作经验”。为了不让每届毕业生因缺乏工作经验而被挡在职场大门之外,不让同样的悲剧年复一年地上演,我们应改变课程课堂教学,加大实战实训,全面提高综合素质,增强社会适应能力。笔者所在学院在近几年的艺术设计课堂教学中重视实战设计,把传统的课堂作业向真实实战设计项目转变,我们将“威客任务”植根于艺术设计课程教学中,建立网络化专业实习基地。c2c witkey已成为社会主流,充分利用威客 2.3 深化、细化校企合作,课堂对接岗位,提升职业能力 “零距离对接”或“捆绑式”或“产学研一体化”或“三对准、四贯通”等高职教育“校企合作”培养模式办学可谓“百花齐放”。突破校企合作只停留在企业给予学校的资助只是教学设备捐助、实习基地提供的合作,将课堂文化与企业文化对接、课堂实训与职业岗位对接、课堂教师与企业设计师对接、传统考核与职业认证对接等方式进一步深化、细化校企合作模式。我们突破传统的“就业与实习式合作”的校企合作方式,建立了主干课程与多企业岗位对接并保持长期联络的体系,相关课堂教学作业和学生课余设计均由企业实时提供实战项目,企业并参与到教学评价、学生评价中,创建没有“围墙的课堂”,彻底改变职业教育课程“不职业”的现象,避免校企合作是“一纸空文”。如《vi设计》、《包装设计》、《家具设计》课程教学中,学生的实训作业由合作企业提供实战设计项目,为避免影响异地企业正常生产的情况下对接设计职业岗位结合艺术设计课程特点、特色采用“远程顶岗”与“双导师”制的实训实习模式,即在授课期间学生在学校接受企业一线设计师利用网络“远程”指导,“远程”感受实习岗位,做好与企业直接交流、对话,为学生的“预就业”打下良好基础。这既节约了合作双方的人力、物力,又方便管理与操作,也提升了学生的实战设计能力、沟通交流等职业能力。 2.4 充分利用校友资源,通过网络平台拓宽学生就业渠道 广泛争取老师、校友等社会资源,竭尽所能为毕业生搭建就业平台。目前大多数高职高专院校对校友会的建设不重视或只是形式性设置“闲职机构”,远远滞后于发达国家和国内本科院校。大学校友是一个信息丰富、知识密集、与母校有着特殊感情联系的群体,是蕴藏在校外的重要资源。充分利用校友资源有利于为学校树立良好的“品牌形象”和为在校学生就业、创业提供学习的好榜样,也有利于拓宽就业渠道、建立良好就业信息库以及专业设置、课堂教学改革的反馈建议。作者所在学院艺术系充分利用好校友资源,通过网络平台建立每一届的系部校友会—“校友qq群”,保持长期与校友间的情感、业务的联络与沟通,发挥着学校联系社会的中介和桥梁作用,及时了解社会职业岗位要求与就业信息动态。积极关注校友动向,不让校友会成了“庆典聚会”和“困难捐赠”的代名词,不定期邀请不同专业的优秀校友回校给在校大学生作报告或者在“校友qq群”作就业心理咨询等。同时加强校友间的互动,让应届毕业生在校期间也加入到往届毕业生的“校友qq群”,使毕业生在校期间就接触、了解同专业校友的工作岗位状况等;鼓励高职学生主动参与各艺术设计网络论坛发表自己的作品和交流讨论,运用艺术论坛和网络人才交流会平台积极展示自己、宣传推销自己,让表现欲、展示欲与竞争力共长,让“网络”认识学生、选择学生,收到了很好的效果。 2.5 客观看待社会环境,理性进行职业选择 人无远虑,必有近忧。高职艺术设计类学生的就业压力很大,就业心理问题亦日益突出,学校和社会要给予更多的关注,要引导学生学会全面了解社会,主动参加社会实践,丰富工作经验,客观地分析、正确处理理想与现实的矛盾关系。清华的博士去修车、北大的学子去卖肉,大学生当掏粪工、搓澡工等错位就业早已不是新闻了。刚刚毕业的高职生更要从自身的实际情况出发,根据社会需求正确解决自己就业定位问题,不可能所有的高职艺术毕业生都挤上设计创作的独木桥,未雨绸缪早定位,更新就业观念;调整自己的择业心态,牢固树立“先就业,后择业,再创业”的就业观,要调整自己的期望值,不做设计师就做设计制作人员或低端工作,要开始理性面对就业。当然,在就业过程中也要掌握各种求职技巧,精心设计个性的推荐材料、主动推销自己。艺术,不是追求美的技能,而是对美的追求本身。 2.6 按需设置专业和招生规模 以就业为导向深化高职教育改革,除了要坚持科学定位、明确高职院校办学方向以外,还必须紧密结合地方经济和社会发展需求,科学合理地调整和设置专业,以培养高技能人才为目标,加强教学建设和教学改革。不要不盲目跟风开设“热门专业”,高职院校必须经过广泛调查研究,并对每年的就业形势及各专业人才需求趋势做出科学预测的基础上,立足校情结合自己的师资力量情况确定自己的专业设置和培养目标,主动适应市场经济发展的需要培养社会急需人才。热门专业招生人数“过剩”时应做好调控,防止三年后毕业时出现就业危机,可考虑根据市场需求分析、生源素质而灵活调整、设置学生就读专业方向或转读相关类似专业,积极引导、指导学生选择、定位职业方向。比如通过学生一年的基础学习、接触,比较全面了解学生的性格、爱好、特长等后引导学生定位好职业生涯规划,将平面设计专业分广告、包装、企划、美工、制作等职业培养方向,形成提前就业“分流”;加大多种类职业岗前培训力度,部分学生通过“诊断”和岗前培训也可转向网页设计、动漫设计、室内设计、服装设计专业等相关专业就业。 3 结束语 就业是专业人才培养的生命线,也是大学生进入社会大课堂的第一步,一切要重新开始,第一个工作也许不是理想的,但它开始了你迈向理想的第一步,实现零的突破至关重要,也是人生成功的一半。总理说过:“知识就是力量,知识就是安全,知识就是幸福。知识可以改变人的命运,也决定着国家的未来。在职业学校学习,不仅要懂知识,还要掌握技能,更要学会生存。”不求人人冒尖,但求个个上进;不求人人成才,但愿个个就业。 艺术设计研究论文:谈环境艺术设计专业对建筑空间认知的研究 论文内容摘要：本文分析了环境艺术设计专业认识建筑空间与建筑设计的起点和有效途径,以及初始建筑设计课题的内容设定和组织结构。同时,强调环境艺术设计专业在面对所涉及的诸多学科领域和“大知识组团”的围合中，应以研究组成专业的中心要素为主的专业体系建设。 论文关键词：环境艺术设计　空间　功能与形式　环境 环境艺术设计专业作为一个新兴专业,在国内艺术设计学科建设中，发展历程较短，正处在蓬勃向上的成长期。我们应抓住这一时机，充分发挥院校的各自优势，关注环境艺术设计专业的学科体系建设，完善教学理念和指导思想，注重教学规律的探索与总结。 环境艺术设计涉及的范围广阔，专业结构上是由多种学科领域交叉构成的复合体，知识结构呈现多元化、综合化的“大知识组团”,而且有领域扩大化的趋势。对此各院校应结合本校资源结构特点，在环艺专业的内容设置上突出重点，抓中心领域的构成研究，或围绕中心领域开辟新的专业知识增长点，避免大而全的做法。但也不能将环艺专业的发展建设依附于某个学科，因为环境艺术设计并不是哪个学科的分支。应注重环境艺术设计专业的自身建设的研究，保持专业良性发展的趋势，共同努力，形成专业发展的合力，完善专业体系建设。在分析构成环境艺术设计中心要素时，应以视觉艺术要素为切入点，对涉及到艺术表现且与环境相关的领域和专业，进行重点研究，并对其内容进行必要的筛选整合，使之更有针对性和连贯性，而不能只是将相关学科专业的内容简单相加。只有构成内容的合理配置，才能形成环境艺术设计专业建设的有机整体。目前的环境艺术设计专业的中心要素，至少包括建筑艺术、园林艺术、城市规划、公共艺术等。对各中心要素内容的整合研究、学习，将是环境艺术设计专业健康有序发展的关键之一。 环境艺术设计的目的是对人们所处的生活空间环境进行有序地规划与设计的过程，是使自然环境生态化、社会环境艺术化、人工环境和谐化的有效手段之一。由此可以看出，环境艺术设计首先是对以人为中心的生活“大环境”的改善和创造。随着社会的进步、科技的发展，当今人们的活动空间范围日趋扩大，建筑的概念不只局限于建造的房屋，应包括人们生活和活动的场所，“因此正确地评价建筑应该是人类进行生产、生活的基本条件和环境”。 意大利建筑理论家赛维指出：“建筑空间是我们生活的场地、生活的环境、生活的舞台。”室内设计和景观设计，是环境艺术设计专业目前两个发展迅速的方向。前者是为了满足人们的生活、工作、休闲的物质要求和精神需求所进行的建筑内部空间设计；后者是对建筑外部空间环境的设计。因此，环艺专业的学生对建筑的认识不能停留在一个艺术的接受者和欣赏者的角度，应以空间的概念理解建筑，应从建筑设计的学习中，升华对建筑艺术的认识。 万事开头难，一个好的开始也就是成功的一半。 建筑设计的初始学习，自然十分关键。小住宅建筑设计（或称别墅设计）是建筑专业学习建筑设计初始的课题。针对环艺专业的特点，将其内容作必要的调整，使之成为环艺专业认知建筑空间与设计原理的主要起点课程。 首先，通过对小住宅建筑历史的回顾，以点带面，可以使学生认识建筑艺术在社会不同历史时期和不同社会背景下的发展历程，以及建筑作为一种文化现象的传承性、多样性和创造性。特别是要向大师学习,现代许多建筑大师都曾对小住宅（别墅）的设计情有独钟。感悟他们在小住宅设计中体现出来的设计理念和创新精神，可以从中解读世界现代建筑思潮和流派的演变、发展、兴盛与更迭的历史轨迹。如，柯布西耶在萨伏伊别墅设计中体现了他倡导的现代建筑五原则，“建造出与以往的石砌结构形式的建筑彻底决裂的里程碑建筑”。（安滕忠雄语）同样、密斯·凡·德·罗在其设计的图根德哈特以及范斯沃斯等住宅中，也充分体现了设计者“少就是多”的建筑理念，并将钢和玻璃的组合提升到一种精神境界，对建筑细部的处理，更可以用完美来形容。“流水别墅”的设计在建筑史上留下了绝妙的一笔，赖特的“有机建筑论”更是具有深远影响。如他所言：“我努力使住宅具有一种协调的感觉，一种结合的感觉，使它成为环境的一部分。”建筑史上将20世纪60年代以后出现的各种建筑思潮，称为“后现代主义”时代。这其中的许多代表性人物也大多在小住宅设计中最先体现出各自对建筑空间建构、材料的表现性等建筑语言方面的探索与追求，也反映了在新的价值观基础上，设计者对建筑人性化的关注和对建筑的时代性与建筑表达的可能性等问题的思考。改革开放后的中国也留下了他们当中很多人的足迹，如设计cctv新楼座的库哈斯，中央美术学院新美术馆的设计者矶崎新，自学成才的安滕忠雄，奥运会场“鸟巢”的设计者之一的德梅隆和多次来华讲学的文图里等，这使我们近距离、多方面体会名家的作品成为可能。在环境艺术设计专业开设建筑设计课，也是根据学生的知识技能构成特点而设立的。目前环艺专业的学生以造型为专业基础，对形式的感受力强，但对空间的认识，往往停留在平面中所形成的三维虚拟的立体空间上，并且在设计时常有重形式、轻功能的问题。因此，培养未来的专业设计人员应具有的素质，还有很长的路要走，更需要有一个良好的开始。 一、课题内容的确定 通过教学培养学生的空间立体形态意识，并对建筑的功能与形式，建筑的尺度、材料与色彩，建筑与环境等建筑设计的基本原理与方法有一个较完整的了解。同时，更需关注建筑与人文精神、与经济技术、与所服务的对象的关系这些建筑设计中的本质问题。 二、课题的定义和特点 小住宅建筑涵盖了别墅的定义，但小住宅不一定就是别墅。最大的不同在于别墅的用地有其特殊性，“往往指建在环境优美的地带，供人居住和休憩的独户住宅”。而小住宅可以身处闹市，环境条件并不一定优美，但它有别墅的特点，它不在于建筑面积的大小，也不是用富丽堂皇来衡量，而是讲求独具特色，追求便利、舒适和美观。这种单独设计、个体建造的小住宅建筑反映了服务对象的个性化特征、品位和理念。 三、教学的目的与方向 1.小住宅建筑设计是建筑设计的初始，通过学习了解掌握建筑设计的一般程序、基本原理和基本的方式、方法，对建筑的认识有质的飞跃。 2.一个好的小住宅设计应当解决好建筑与周围环境的协调问题，充分利用自然景观，因地制宜地将地域历史文化传统和审美趣味创造性地融入到建筑设计之中。 3.解决好建筑形式与功能的关系。以人为本合理细化功能组织，使空间布局自由流畅、富于变化，同时各空间元素具有内在的有机衔接，且比例、尺度人性化。 4.学习掌握建筑形态构成的一般原理，充分发挥艺术类学生对形式美感的独特感应能力和艺术想象力与创造力，将生活的感受、知识的积累通过艺术的知觉提炼，浓缩为抽象化和空间化的形态构成。 5.通过学习小住宅建筑设计，使学生初步掌握建筑设计的语言与技巧，提高设计方案从概念至全面深化的能力。培养从平面草图至立体模型表现的设计能力，以及规范运用制图正确表述方案的能力，为日后环境艺术设计中正确处理好建筑与空间环境的关系创造良好的开端。 四、小住宅建筑设计的内容与主要步骤 一是由教师选定一个基地环境并设立功能任务书，如，在依山傍水之地设计建筑面积300平米左右的单层或多层小住宅建筑（别墅）。二是由学生自己选择模拟客户。根据要求选择基地环境，参照任务书内容，进行有针对性的资料收集和调研活动，然后写出调研报告，根据综合分析的结果，对小住宅建筑的形式、功能、景观、车流和人流等做出全面规划，并选择自己最为理想的构思创意方案，最终完成住宅的设计。 五、难点分析 1.在空间的认识问题上，应注重空间的功能性对人感知空间时的心理影响。“功能性”是多方面的，不能简单理解为只满足实用需求，应强调居住者在空间中的心理感应（由视觉引起），唤起人们在空间中的情感与联想，所以设计时应始终关注实用与立意的结合，并将其作为创作的目标。要创造首先能感动你自己的有意义的空间与形态，并且能将功能有机地贯穿组织起来，使空间兼有物质与精神的双重属性。 2.艺术院校的学生思维活跃，初学建筑设计时，对潮流和时尚感觉敏锐，且有较好的形式感和表现力，欠缺的是通过理性思维和推理过程寻求解决问题答案的能力。设计初始，往往形成一个或多个构思，但只停留在对形式的直观感受层面，缺少系统和综合分析问题的能力。有时只形成一个概念性方案但深入不进去，使最终的方案得不到升华。应当注意的是，设计方案的构思立意明确以后，各环节问题的处理没有一个既定的程序模式，更不是一个问题完全解决之后再考虑下一个问题，因为毕竟方案设计不是加工标准件的过程，方案设计过程的各个环节是一个互动的、相互关联的整体，应同时关注几个环节和环节的各个方面。这期间的反复推敲，“一步一停、一步二晃”，都在所难免，应把握立意这条主线，统筹兼顾，综合分析存在的问题，弄清问题的相互作用点，并进行整理归纳，在衔接中解决矛盾。 设计素质的培养不是一朝一夕的事，也不是一两个课题就能解决的问题，需要不断的积累，并且有赖于教育者经常性的正确引导，不断拓宽学生的视野，使学生更加关注社会文明进步成果，打破专业界限，培养起广泛的兴趣与爱好。 艺术设计研究论文:高职艺术设计教育与赫哲族“鱼皮艺术”产业的对接研究 一、关于赫哲族“鱼皮艺术” 鱼皮文化艺术是人类一项独特的生存艺术，它创造了人类在恶劣环境中顽强生存的奇特景观。鱼皮文化在漫长的历史传承之中发展与演变，一脉相承的“鱼皮艺术”是赫哲族鱼皮文化中最具特色的典型文化遗存。赫哲族人世代以三江为家、渔猎为生，具有着鲜明的地域性、民族性特征，反映了浓郁的北方捕鱼民族的地域特色，“鱼皮艺术”利用野生鱼皮天然特有的鱼鳞花纹形成的自然肌理之美，引起视知觉的强烈感受来造成视觉心理的情感共鸣，传达出风格浑厚、古朴粗犷、造型别致、色彩和谐、工艺精细的艺术风貌，具有较强的观赏性、装饰性和艺术性。其独特的材料与工艺特征，体现出了重要的艺术和研究价值，是独具魅力的艺术奇葩和“民间瑰宝”。 二、赫哲族“鱼皮艺术”产业的成因及现状 近几年 “鱼皮艺术”产业的兴起并得以形成的因素是多方面的。在19世纪末至20世纪初期，赫哲族人没能与商品经济的时展同步，仍然处于渔猎经济时期，依旧穿着鱼皮衣使用鱼皮制品，这一独特现象引起了人们的关注，人们怀着各自的目的来换取、购买、收藏鱼皮制品，使其在不经意间得以传承至今。这一现象引起了文化学者以及文化机构、政府部门的注意，并成为“鱼皮艺术”产业形成的重要推动力，先后出现了学者的研究著作、论文、相关新闻报道等，经过黑龙江省佳木斯地方的整理挖掘2005年“赫哲族鱼皮制作技艺”被批准列入我国第一批国家级非物质文化遗产保护名录。随着近几年赫哲族“鱼皮艺术”在国内的各类展览、展会上不断得到推广，赫哲族鱼皮工艺在市场上备受消费者青睐，同时也给赫哲族渔民带来了可观的丰厚利润。“鱼皮艺术”所产生的高额经济利润同时也刺激了更多敏锐商家的介入，使专门从事“鱼皮艺术”产品制作的企业和个人不断增多，逐渐形成了“鱼皮艺术”产业。 目前是“鱼皮艺术”产业由原始的稚拙进入快速发展的时期，“鱼皮艺术”产业呈现出了方兴未艾的发展态势，加工制作群体也不断呈现出多元化的发展趋势，制作工艺水平良莠不齐、层次较多，主要体现在三个层次：一是赫哲族渔民在冬闲时节家庭作坊式的加工方式，虽然时有地方组织培训，但整体风格仍呈现粗犷化、形式单一化在特点，二是少数鱼皮艺术传承人或爱好者单体设计制作，其中不乏佳作，但产量较少，三是由工厂、公司设计制作营销的鱼皮画的艺术品在数量与质量上相对较好，价格昂贵，流水化制作易呈现过于模式化、商业化气息浓，从而造成设计风格单一，难见精品。 三、高职艺术设计教育与“鱼皮艺术”产业对接的重要意义 高职艺术设计教育及其专业群对接地方文化艺术产业群是地方社会经济文化未来发展的必然要求，利用地域优势与“鱼皮艺术”产业紧密结合，及时准确地把握地方“鱼皮艺术”产业发展、变化和升级的方向需求，进一步提高服务社会的功能和成效，实现产业化生存和发展的拐点。在竞争日益激烈的市场中利用艺术设计专业教育理论体系服务于赫哲族“鱼皮艺术”产业，提高制作人员的艺术审美修养的，为保护和创新地方文化艺术资源提供智力和人才支持，使其在保持原始粗犷类型的基础上向更精美的高端产品发展势在必行，对保持“鱼皮艺术”产业平稳快速发展具有重要意义。 四、“鱼皮艺术”产业对接的研究途径与研究内容 1、鱼皮的加工工艺研究： 高职艺术院校通过到赫哲族及企业、商家调研走访，研究传统与现代的鱼皮晾干去鳞、晾晒鱼皮、捶熟、漂色等加工技艺与处理方法及不同处理手法的鱼皮风格特色，现在鱼皮艺术已经形成了一定的养殖基地，也有了稳定的鱼皮供货货源。 2、鱼皮艺术的形式、功能与发展方向研究：在校内实施阶段，组织师生到商家观摩，参观三江国际旅游节赫哲鱼皮艺术展，记录赫哲族鱼皮艺术的多种形式及使用功能，介绍赫哲族鱼皮的加工工艺、作品形式、题材、功能，鼓励师生大胆的拓展设计思维，开展实训操作训练，组织教师开展艺术设计教育专业教研室关于“鱼皮艺术”的专题研论。增加相应实践课程讲座，通过艺术设计教育实践指导专业学生拓展现代鱼皮艺术发展新的可实现的艺术形式及可应用的领域及方向。 3、鱼皮画的设计形式、题材、风格、内容及发展演变：通过分组搜集素材、市场调研等，研究传统鱼皮画的设计制作形式及题材内容拓宽现代鱼皮画的形式，将现代的画面构成由平面的层次间的拼贴向深度空间、半浮雕、半立体、立体的雕塑式的形式发展；以引起更大的视觉效果；题材应该体现出民族化、国际化的多元化发展方向，由赫哲族传统渔猎生活内容向更加艺术、更生动的题材发展，结合中华传统民族文化审美的需要，将传统的中国画艺术或写意或工笔；风格由粗犷转为精美、生动或简约、华贵大方。丰富作品规格，在原有小幅作品基础上向更大型具有恢宏气势的作品发展。 4、运用形式美学原则创新鱼皮画艺术的发展水平：组织师生到校外企业或农民中做设计思维指导，充分利用鱼皮天然肌理而形成的自然美的独特风格，运用高职艺术设计系统的教学展示将平面形式美规律及色彩学的原理去追求画面的生动效果，抽象画与具象画两大风格，或运用明度对比强化肌理效果古朴粗犷意境深沉幽远或运用素雅的色彩突出画面雕塑之感，或者强化色彩对比色彩斑澜运用装饰效果，提高地方“鱼皮艺术”的美学水平及作品层次。 五、“鱼皮艺术”产业对接的思考与启示 高职院校艺术专业始终要以服务地方社会经济和文化艺术事业发展需求为宗旨，以地方文化艺术资源的发掘、传承与创新为己任，开放教学思路，主动与行业、产业流程建立通道，参与地方“鱼皮艺术”产业的成长与发展互动。使其不仅具有原始稚拙的风貌，也应当具有更高的艺术品质。调查中发现部分企业将鱼皮加工技艺视为商业机密，不愿轻易传授也不充许拍照留存，这种现象阻碍了高职院校艺术教育内容的进程。另外笔者十分担忧“鱼皮艺术”产业群在盲目的追求利润的同时出现的不负责的粗制烂造，是否将会将“鱼皮艺术”如昙花一现最终走向绝境。当前高职院校艺术设计教育学科的建设与地方文化艺术产业的紧密对接是关键，这还需要政府加大牵线搭桥的力度，搭建更加广阔的合作平台。 艺术设计研究论文:装潢艺术设计课程体系研究与改革 内容摘要：文章通过对我国目前的装潢艺术设计专业领域现存的一些问题进行分析，并针对景德镇陶瓷学院自身的特点与条件，通过对装潢艺术设计课程体系进行系统的研究与改革，试图解决以前装潢艺术设计专业在专业设置方面所存在的问题，为今后如何建设有特色的装潢艺术设计专业课程体系提出了一些意见和建议，使装潢艺术设计教学沿着良性，有效的方面发展。 关 键 词：装潢艺术设计 课程体系 改革 一、我国设计教育的现状分析以及装潢艺术设计专业领域存在的问题 现代设计自19世纪开始发展以来，已经有100多年的历史，在短短的100多年里，艺术设计对数千年的传统设计面貌进行了彻底的全面的改革。建筑设计、室内设计、平面设计、产品设计，都发生了形式与内容上的巨大变化。现代艺术设计奠定了现代物质文明的形式和内容基础，是21世纪物质文明和精神文明发展的重要内容和组成部分。 我国的现代艺术设计教育起步较晚，是从改革开放以后发展起来的，设计教育有待进一步深入研究，以不断完善。景德镇陶瓷学院于2000年设立了装潢艺术设计专业。该专业的教学在创立之初主要是借鉴了原无锡轻工学院、原中央工艺美院、中央美术学院的课程体系，这些课程体系大都建立于上世纪80年代至90年代初。随着社会的发展，在新世纪里，国内外的新思想、新设计、新形式不断涌现，学院设计教育的发展已明显滞后。借学院进行教改之机，我们对装潢艺术设计专业的课程体系进行了改革和调整以适应社会发展的需要。艺术设计课程设置随意性大，教学内容缺乏系统性和科学性，传统的教学要求和课程设置已远远不能适应现代设计教育的要求。因此，我们认为高等艺术院校除了加强对普及型艺术设计教育人才的培养以外，还应在办学思想与办学模式中加强艺术设计教育的内容，加大艺术设计教育改革的力度，培养具有专业知识和人文素养的复合型人才。 高校的中心功能是“学习”。课程体系的新旧直接影响高校人才的培养。每所院校都根据自身的定位来设立相应的课程体系，这一点毋庸置疑。景德镇陶瓷学院的“装潢艺术设计”专业是新设专业（2000年开始招生），在国内众多院校纷纷开设装潢艺术设计专业的同时，如何在国内同类专业中办出特色、形成自己独特的教学模式是我们当前的重要任务，否则我们所培养的学生将落后于时代的发展。国外的设计教育从包豪斯设计学院1919年成立以来，为了适应市场的不断变化，针对不同的设计专业，逐渐形成各自相对独立的课程体系和课程理论，我们应合理地、有选择地吸收这些营养（而不是全盘接受），并结合我们的具体国情，从而形成自己的设计教育特色。我们此次对装潢艺术设计专业教学课程体系的研究与改革将在参照国内外成功的艺术设计课程教育体系理论和实践的基础上进行，从国内设计教育实际情况出发，研究装潢艺术设计专业的特点，改革装潢艺术设计课程体系中的陈旧内容，使其更趋于合理从而对景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程体系起到指导性的作用。 装潢艺术设计课程教学研究与实践解决的问题是掌握本专业国内外发展动态、把握专业发展方向、努力赶超国内外先进水平、营造良好的学术氛围。为了保证教学质量，我们进行了广泛的调研和科学论证，从2003年至2006年，我们先后考察了江南大学、苏州大学、上海大学美术学院、同济大学、南京艺术学院等，收集和得到了第一手的课题研究资料。经过近三年的考察、整理、汇总、研究，通过参观、主要负责人交流、查看其教学文件等方式，学到很多有意义的对我们课题研究有帮助的资料。另外，我们通过其他形式的考察和各种网络、书籍资源的收集整理，并结合其他院校同类课题的研究成果及学校的特色，初步确定了景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系的大框架和改革的出路。我们认为应该突出陶瓷学院的特色，不能盲目跟随国内和国外的教育形式和课程设置，一定要有选择地吸收借鉴。根据这些考察资料和其他成果并进一步研究，取长补短，制定了适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系。 二、创建特色的装潢艺术设计专业课程体系的几点建议 对装潢艺术设计专业现有课程体系的研究，体现在教学大纲、教学计划的制定；教学改革的研究，体现在课程的调整及创新教育的培养。我们所制订的适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系，具体表现为以下几个方面：第一，拟订办学目标，绘就教学大纲。我们制订出了2004年装潢艺术设计专业新的教学计划，这个计划已经在2004级新生的课程里得到了体现，它的课程思想和具体设置较2000年的大纲有了很大的改变，在实际教学中取得了显著效果。第二，专业课程体系优化和教学内容整合：课程是实施教学工作的基本单元，课程建设是最基本的教学建设，是教学改革的必然要求，是实现培养目标、提高教学质量的重要基础工作。通过对所调整的课程及整个课程体系进行合理性和科学性分析，我们进行了教学内容的筛选和整合，在教学内容整合的过程中，我们做了以下几个方面的工作：（1）整合重复的教学内容，使课程体系更加精练：对与专业培养目标和市场需求内在联系比较紧密又单独占有一定课时的课程，为避免重复采取合并或部分合并的方式进行整合。将原计划中开设的35门专业类课程，调整至25门。（2）根据专业培养目标和市场需求适时增设新的教学内容。我们将装潢艺术设计专业方向课程做了较大的调整，将原来不合理的课程进行了大胆的删减和整合，使整个课程设置更加合理，例如，我们通过市场调查，为了适应市场需求在专业设计软件的教学中，增加了“3dsmax”设计软件教学内容，同时根据社会发展和对网络设计人才的需求，还增加了“网页设计”课程的学习，从而进一步满足了市场对人才的质量的需求。（3）重视多媒体教学以及计算机在专业设计中的应用，培养学生的创新能力和动手能力：多媒体技术是具有集成性、实时性和交互性的计算机综合处理声文图信息的技术，是集文字、图形、图像以及逻辑分析方法等与视频、音频以及为了知识创建和表达的交互式应用的结合体。它对提高课堂授课效果和整体教学质量有很大的帮助。（4）根据景德镇陶瓷学院的地域性和办学特色，装潢艺术设计专业教学注重并加强了对传统文化的学习与研究，体现在《装饰图案》《民族传统艺术设计与研究》等课程的学习。第三，处理好课堂教学与社会实践的关系，明确培养目标，改革实践教学环节，对装潢艺术设计基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行优化组合，培养应用型人才：装潢艺术设计专业在实际教学中已对基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行调整和优化组合，使诸多课程都能够相互协调发展。装潢艺术设计专业原计划中专业基础课、专业课和选修课一共有35门课程。其中理论教学的比重远远超过实践实训课程时间，这与学院培养应用型高技术人才目标极不适应。从装潢艺术设计专业的市场人才需求目标来看，学生的动手操作和设计能力是放在首位的。为此我们根据市场需求、专业的特点和人才培养的目标，重新调整专业教学计划设置的课程体系，已经合理地修改和调整了原计划的课程体系并且重新调整专业基础课、专业课和专业选修课的教学内容，使专业结构更趋合理。逐步形成了一个结构合理，实用性强、学生选择余地大，符合市场目标需求的较为科学合理的课程体系。第四，编辑精选教材，构建课程体系：对所调整课程的教学内容、教学方法进行严格把握控制以及合理选择和编写教材。装潢艺术设计专业课程设置需要我们依据艺术高考的要求从实际出发制定。装潢艺术设计专业的老师们也在费尽心力地进行构建课程体系的研究。第五，进行教改研究，创新教学方法：教学内容及方法是确保课程体系得以实施的关键。教学内容既要广而新，又要有一定的深度。教学方法要启发式、讨论式，要加强师生对话，自由研讨。通过每门课的各个环节，加强了对学生全面的能力训练，培养了学生的自学能力，独立思考和发现、分析、解决问题的能力。通过进行教改和创新教学方法，装潢艺术设计专业的实际教学经历了反复改进，不断创新，不断完善的过程。装潢教研室的老师们在设计教育理念指导下，遵循因材施教，创设了灵活多样的艺术课堂授课形式，提高了教学质量。 结语 以上是笔者对我国设计艺术教育的现状分析和就景德镇陶瓷学院自身的特点与条件对如何建设装潢艺术设计专业课程体系的几点建议。现代设计教育要想成为设计的促进力量，完全取决于我们的教育模式、教育体系以及课程体系是否适应时代的要求，取决于艺术设计教育工作者是否能够及时更新观念，建立新思维。我们此次对景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系所进行的研究与改革，在专业课程的开设和教学内容的选择上，结合本校的实际，努力创造条件，积极探索设计专业教育途径的多元化。在课程体系优化和教学内容整合的过程中，精心设计了促进学生知识、能力、素质协调发展的培养方案。并逐步使景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程设置和实际教学走向规范化、科学化的管理轨道，不断提高教学质量，培养出具有比较全面的艺术审美能力和比较全面的艺术知识及技能的复合型素质的教育人才。 艺术设计研究论文:基于艺术设计专业学生创新能力培养的多维实践教学平台的构建研究 一、选题的现实背景及意义 党的十六大报告中指出：“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力”。高等教育是知识创新、传播和应用的主要途径，更是培养创新精神和创新人才的摇篮。如何培养大学生的创新能力是建设创新型国家对我国高等教育和高等学校提出的新要求。 创新教育的基础是实践，要培养大学生的创新能力，必须为大学生构建良好的实践平台。艺术设计是一个应用型学科，相比于其他学科而言，贴近产业的要求分外突出，对大学生来说，不仅仅需要掌握理论知识和前沿知识，更需要学生实践的能力。因此，以宁波大红鹰学院艺术设计专业为例，进行创新能力培养的多维实践平台建设与研究，具有实际意义和可行性，也具有代表性和典型性，利于研究成果的推广。 二、国内外关于同类课题的研究综述 创新教育能够培养创新人才，实施创新教育是当今世界各国高等学校教育改革和发展的基本走向和趋势。德国教育学家施瓦茨在其著作《终身教育——21世纪的教育改革》中指出：“21世纪的学校必须在培养人的创造性和社会性方面提供首尾一致（无论在时间上和空间上）的教育”。1996年，国际21世纪教育委员会的报告《教育：财富蕴藏其中》也明确提出：“教育的任务是毫不例外地使所有人的创造才能和创造潜力都能结出丰硕的果实……这一目标比其他所有目标都重要”。高等教育具有融知识的创造、加工、传播和应用于一身的特点。大学作为知识创造的主要源头，而大学生的创新教育又是“源头”的源头。创新教育成为21世纪教育研究的重要课题。 美国在创新教育方面做得非常成功，自上世纪90 年代以来，美国大学不断进行教育创新，坚持一个“中心”、三个“结合”，即以学生为中心，课内与课外相结合，科学与人文相结合，教学与研究相结合，逐渐形成了独具特色的创新人才培养模式。美国在200多所大学中建有1000多个各种类型的大学与工业界的合作研究中心，研究经费主要来自政府和工业界，这些研究中心为大学与工业界的科技创新人才提供了合作研究与创新的舞台。由美国经验我们可以看到校企合作、教研相长在学生创新能力培养中起了重要作用。 这几年，国内许多高校都在谈创新教育，都在做创新教育，但从目前大学生创新能力来分析，仍存在着不少的问题： 1、创新意识不强，缺乏自信，不善于充分利用和积极创造条件 2、创新知识基础薄弱，往往不能把握本学科最新发展的动态 3、崇尚权威，缺乏创新思维 4、创新成果贫乏，创新技能不强 创新教育的基础是实践，目前高校艺术设计专业实践教学存在的问题： 1、目前，许多高校艺术设计专业纷纷开设工作室，进行工作室的改革和研究，为学生的创新实践提供了新的平台和更多的机会。但工作室必须与实验、实习、设计等实践性教学环节紧密联系。实验、实习、设计等实践性教学环节基本上属于已知领域的知识验证和重复，缺乏实验技术、实验设计、实验方法和独立从事实验工作能力的培养和训练，因而很难形成创新实验研究能力。 2、艺术设计相关的工作室无法完全满足学生实践的要求，教师的精力投入和人员配备仍存在许多弊端，设计环节的实际收效并不十分理想，仍有较多的上升空间，在大多数情况下属于一种积木式的技术拼凑和模仿，提升学生创新意识和创新能力的活动仍然不够。 3、实验教学、生产实习、课程设计与工作室、艺术研究所、校外实践基地，各自发展，相互协作不够。而且在产学研合作项目中，由于学生自身能力的局限，只有极少数学生有参与产学研机会，从面上来说还是不够广。如何扩大艺术设计类学生参与实践、参与创造性活动，是艺术设计院校都应重视的问题。 基于对我国高校现状的分析和他国成果经验的研究，本项目将在“以学生为中心、课内与课外相结合、教学和研究相结合”的理念指导下，面向大学生创新能力培养，提出多维实践平台的建设。“多维实践平台”是有机整合校内实践环节（实验、课程设计）、校外实践环节（生产实习）和校企产学研三个实践环节，形成由校外实习基地、校内工作室和校企联合艺术研究所共同组成的、面向全体学生、多角度、多层面的学生实践学习平台，旨在提高学生的实践和创新能力。并建立以校企联合艺术研究所为桥梁，协调校内外学生实践环节的运作机制，促成三个方面的实践环节的协作和相长，实现学生、学校和企业的多赢局面，切实促进大学生创新能力的提高。 三、课题研究的内容 1、努力提升艺术设计工作室的建设质量，在硬件设施到位的情况下，着重加强对教师的管理和学生的管理，重点落实到提高学生的综合素质、创新能力的提升工作当中来。在原有工作室的基础上建设专业更细化、方向更明确的艺术设计工作室，为多维实践平台的建设打下更扎实的基础。 2、多维实践平台硬件的建设。现有的校外生产实习基地的巩固、规范，进而开拓新的学生实习基地；完善校内实验室建设和运作管理，增加实验室的开放性； 促进教师工作室与企业的产学研合作，推动校企联合艺术研究所的建设和规范。 3、多维实践平台运作机制的建设。构建生产实习基地、实验室、教师工作室的互动、协作，促成校企联合艺术研究所的建立，以研发中心为桥梁，协调校内外学生实践环节，真正提高学生的应用能力，以及在应用中的创新能力的培养。 四、课题研究的预期目标 1、通过多维实践平台的建设，培养、建设一支精于、善于开展产学研的教师队伍，把建立高质量的教师研究性教育群体作为培养高素质人才的重要保证。2、通过多维实践平台的有效运作机制，切实提高艺术设计专业大学生的应用创新能力，提升学生参加大学生科技创新、设计竞赛活动的数量和质量。3、通过多维实践平台的建设，支持和鼓励大学生创业活动，增加学生的就业通道，提高就业率和就业质量。4、根据艺术设计多维平台建设的具体情况进行总结和分析，预计在国内公开出版的刊物上2篇，并撰写研究报告。5、与省内其他高校进行交流、推广。 五、操作措施及做法 1、明确多维实践平台学习是在教师指导下，从创设问题情景出发，有效地激发学生主动探索知识和获取知识的创新能力，应用知识解决问题的学习活动，实现以学生为中心、课内与课外相结合、教学和研究相结合的理念。2、规范、加强艺术设计工作室的建设。根据教师的研究方向和特长建设教师工作室，对工作室提出明确的管理和考核目标，将教师吸引学生进入工作室纳入工作室的考核，促进艺术设计工作室与企业实践平台的相互合作，共同发展，实现教研相长。3、加强校内实验室的建设和管理。实验室建设与产业的发展能够互动，增加实验室的开放性和实验教学中的学生的自主性，提高实验室教师的专业水平。4、优化学生生产实习环节，主要是巩固生产实习基地的，开拓新的实习基地，改变生产实习教师的指导方式。将认识实习、提高性实习、深入性实习和毕业实习整个实践过程，由固定的教师和企业导师共同指导，学生可以根据个人兴趣爱好选择不同研究方向的老师指导生产实习，并进入不同的实习基地。5、设计完善的多维实践平台运作机制，确保平台的不断改进和提升。学院在目前生产实习基地的基础上，积极拓展新的生产实习基地，并促进教师在艺术设计工作室的基础上与实习基地共建校企合作艺术设计研究所。6、组织具有能面对未来社会挑战的教师团队，不断调整教育策略，把建立高质量的教师研究性教育群体作为培养高素质人才的重要保证，全面推进教育教学改革。 艺术设计研究论文:高职艺术设计教育与赫哲族“鱼皮艺术”产业的对接研究 一、关于赫哲族“鱼皮艺术” 鱼皮文化艺术是人类一项独特的生存艺术，它创造了人类在恶劣环境中顽强生存的奇特景观。鱼皮文化在漫长的历史传承之中发展与演变，一脉相承的“鱼皮艺术”是赫哲族鱼皮文化中最具特色的典型文化遗存。赫哲族人世代以三江为家、渔猎为生，具有着鲜明的地域性、民族性特征，反映了浓郁的北方捕鱼民族的地域特色，“鱼皮艺术”利用野生鱼皮天然特有的鱼鳞花纹形成的自然肌理之美，引起视知觉的强烈感受来造成视觉心理的情感共鸣，传达出风格浑厚、古朴粗犷、造型别致、色彩和谐、工艺精细的艺术风貌，具有较强的观赏性、装饰性和艺术性。其独特的材料与工艺特征，体现出了重要的艺术和研究价值，是独具魅力的艺术奇葩和“民间瑰宝”。 二、赫哲族“鱼皮艺术”产业的成因及现状 近几年 “鱼皮艺术”产业的兴起并得以形成的因素是多方面的。在19世纪末至20世纪初期，赫哲族人没能与商品经济的时展同步，仍然处于渔猎经济时期，依旧穿着鱼皮衣使用鱼皮制品，这一独特现象引起了人们的关注，人们怀着各自的目的来换取、购买、收藏鱼皮制品，使其在不经意间得以传承至今。这一现象引起了文化学者以及文化机构、政府部门的注意，并成为“鱼皮艺术”产业形成的重要推动力，先后出现了学者的研究著作、论文、相关新闻报道等，经过黑龙江省佳木斯地方的整理挖掘2005年“赫哲族鱼皮制作技艺”被批准列入我国第一批国家级非物质文化遗产保护名录。随着近几年赫哲族“鱼皮艺术”在国内的各类展览、展会上不断得到推广，赫哲族鱼皮工艺在市场上备受消费者青睐，同时也给赫哲族渔民带来了可观的丰厚利润。“鱼皮艺术”所产生的高额经济利润同时也刺激了更多敏锐商家的介入，使专门从事“鱼皮艺术”产品制作的企业和个人不断增多，逐渐形成了“鱼皮艺术”产业。 目前是“鱼皮艺术”产业由原始的稚拙进入快速发展的时期，“鱼皮艺术”产业呈现出了方兴未艾的发展态势，加工制作群体也不断呈现出多元化的发展趋势，制作工艺水平良莠不齐、层次较多，主要体现在三个层次：一是赫哲族渔民在冬闲时节家庭作坊式的加工方式，虽然时有地方组织培训，但整体风格仍呈现粗犷化、形式单一化在特点，二是少数鱼皮艺术传承人或爱好者单体设计制作，其中不乏佳作，但产量较少，三是由工厂、公司设计制作营销的鱼皮画的艺术品在数量与质量上相对较好，价格昂贵，流水化制作易呈现过于模式化、商业化气息浓，从而造成设计风格单一，难见精品。 三、高职艺术设计教育与“鱼皮艺术”产业对接的重要意义 高职艺术设计教育及其专业群对接地方文化艺术产业群是地方社会经济文化未来发展的必然要求，利用地域优势与“鱼皮艺术”产业紧密结合，及时准确地把握地方“鱼皮艺术”产业发展、变化和升级的方向需求，进一步提高服务社会的功能和成效，实现产业化生存和发展的拐点。在竞争日益激烈的市场中利用艺术设计专业教育理论体系服务于赫哲族“鱼皮艺术”产业，提高制作人员的艺术审美修养的，为保护和创新地方文化艺术资源提供智力和人才支持，使其在保持原始粗犷类型的基础上向更精美的高端产品发展势在必行，对保持“鱼皮艺术”产业平稳快速发展具有重要意义。 四、“鱼皮艺术”产业对接的研究途径与研究内容 1、鱼皮的加工工艺研究： 高职艺术院校通过到赫哲族及企业、商家调研走访，研究传统与现代的鱼皮晾干去鳞、晾晒鱼皮、捶熟、漂色等加工技艺与处理方法及不同处理手法的鱼皮风格特色，现在鱼皮艺术已经形成了一定的养殖基地，也有了稳定的鱼皮供货货源。 2、鱼皮艺术的形式、功能与发展方向研究：在校内实施阶段，组织师生到商家观摩，参观三江国际旅游节赫哲鱼皮艺术展，记录赫哲族鱼皮艺术的多种形式及使用功能，介绍赫哲族鱼皮的加工工艺、作品形式、题材、功能，鼓励师生大胆的拓展设计思维，开展实训操作训练，组织教师开展艺术设计教育专业教研室关于“鱼皮艺术”的专题研论。增加相应实践课程讲座，通过艺术设计教育实践指导专业学生拓展现代鱼皮艺术发展新的可实现的艺术形式及可应用的领域及方向。 3、鱼皮画的设计形式、题材、风格、内容及发展演变：通过分组搜集素材、市场调研等，研究传统鱼皮画的设计制作形式及题材内容拓宽现代鱼皮画的形式，将现代的画面构成由平面的层次间的拼贴向深度空间、半浮雕、半立体、立体的雕塑式的形式发展；以引起更大的视觉效果；题材应该体现出民族化、国际化的多元化发展方向，由赫哲族传统渔猎生活内容向更加艺术、更生动的题材发展，结合中华传统民族文化审美的需要，将传统的中国画艺术或写意或工笔；风格由粗犷转为精美、生动或简约、华贵大方。丰富作品规格，在原有小幅作品基础上向更大型具有恢宏气势的作品发展。 4、运用形式美学原则创新鱼皮画艺术的发展水平：组织师生到校外企业或农民中做设计思维指导，充分利用鱼皮天然肌理而形成的自然美的独特风格，运用高职艺术设计系统的教学展示将平面形式美规律及色彩学的原理去追求画面的生动效果，抽象画与具象画两大风格，或运用明度对比强化肌理效果古朴粗犷意境深沉幽远或运用素雅的色彩突出画面雕塑之感，或者强化色彩对比色彩斑澜运用装饰效果，提高地方“鱼皮艺术”的美学水平及作品层次。 五、“鱼皮艺术”产业对接的思考与启示 高职院校艺术专业始终要以服务地方社会经济和文化艺术事业发展需求为宗旨，以地方文化艺术资源的发掘、传承与创新为己任，开放教学思路，主动与行业、产业流程建立通道，参与地方“鱼皮艺术”产业的成长与发展互动。使其不仅具有原始稚拙的风貌，也应当具有更高的艺术品质。调查中发现部分企业将鱼皮加工技艺视为商业机密，不愿轻易传授也不充许拍照留存，这种现象阻碍了高职院校艺术教育内容的进程。另外笔者十分担忧“鱼皮艺术”产业群在盲目的追求利润的同时出现的不负责的粗制烂造，是否将会将“鱼皮艺术”如昙花一现最终走向绝境。当前高职院校艺术设计教育学科的建设与地方文化艺术产业的紧密对接是关键，这还需要政府加大牵线搭桥的力度，搭建更加广阔的合作平台。 艺术设计研究论文:中国现代广告艺术设计与传统美学观的研究 本文从中国现代广告艺术设计与中国传统美学的辩证关系入手，在介绍了中国传统工艺美术品的基础上理解现代广告设计中传统美学观的理念，接着论述了传统美学观以及色彩观在现代广告艺术设计中的应用，使中国广告设计既不失国际水准，同时又能充分体现中国传统文化的深厚底蕴。 中国是一个有着几千年文化历史的文明古国，不同时期的中国传统美学都在不断的发展中，中国传统美学是东方文化的一处独特景观和宝贵财富。广告是社会发展、科技进步的产物。广告艺术设计应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。中国现代广告设计对传统文化传承和发展对于新一代广告设计师们认识传统元素与现代广告设计的关系，并能在现代广告设计中得到广泛的应用具有重要的意义。 1.传统工艺美术品的特点与风格 工艺美术相对来说是一种实用性很强的艺术表现形式，潜藏于传统工艺美术品具有众多的特征，其实是一种经济形态，它既具有艺术性，又具有很强的经济性。传统工艺美术品是是根据当时文化背景和民族风俗来创造的，其记录民俗生活，表达民俗观念，与人们的生活和民族历史和综合体民俗文化息息相关，强化了民俗事项的情境气氛，是一种广泛而积极的文化态势，其体现是一种追求幸福生活、辟邪、表达情感、美化环境的精神性和审美性特征，具有很强的实用价值、审美价值、经济价值和保持价值。 2.中国传统美学观理念 广告具有传达信息和宣传的作用，其要求一目了然、简洁明确，其目的就是能够使人能够清楚的了解到所宣传的事物、为了使广告中构图概括集中，构思超越现实，形象简练夸张，最终突出醒目地表达所要宣传的事物的目的，我们开始进行广告设计，采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把在不同时间、空间发生的活动以不同的比例组合在一起。随着不断的发展，现代广告设计能够表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义，并能够使人们能够进行丰富多彩的联想，这些都是依靠传统美学的理念来发展而来的。例如美的的广告坚持的三个原则即活用——适身合用，灵活生动创新——承先启后，破旧立新、立意——意念先行，以形取神。实际上这些都是依靠传统美学中中国山水画的表现意境，体现了庄子的哲学思想，即将中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。 3.中国传统美学观在现代广告要素处理上的运用 广告在我国是一门刚刚兴起的行业，但是其具有悠久的历史。《周易》里所述殷周时代有个叫格伯的人售马给棚先，交易以铭文形式铭刻于青铜器上就是最早的广告形式，此后广告以各种形式不断发展。现代广告已经成为一种传播信息的活动，现代广告定义为一种以市场调查为先导，运用系统论、信息论等知识进行创意构思，同时应用现代科学信息技术为企业产品塑造良好的形象，最终用来指导消费者消费，建立消费模式并促进企业以及社会不断发展的文化现象。如今商业广告在经济不断发展的时代显得更加重要，此时的广告的设计与编排也呈现出不同的特点，但是始终保留了中国传统的美学观念。 艺术的一个特点就是内在的延续，即形式上的容纳与推动。中国现代广告设计主要是借鉴了美国、欧洲、日本等外来文化的经验和艺术手法，在坚持传统美学的基础上使其艺术性得到进一步升华。在这一过程中，我们始终坚持本国特色，尊重我国民族艺术的独特性，抓住外来文化影响的积极方面，使现代广告设计体现我国传统的美学观念和审美心理，展现中国民族的生活方式、伦理道德，反映现实的时代特征，形成深层文化结构。 4.中国传统美学的色彩观对现代广告色彩处理中的影响 中国传统美学色彩的观念可以说是“意足不求颜色似”，装饰色彩具有一定的主观性，即传统美学中对色彩具有主观想象的特点，该想象来源于生活和当时的文化背景，如从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩和发挥想象创造出色彩绚丽的装饰效果。色彩给人感受的心理因素，这些心理因素是人们在具体的生活中形成的，体现了中国传统美学中运用色彩的象征性。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，我国古代诗人应用色彩象征的手法就可以使我们传承下来，应用于现代广告设计中。 现代广告艺术设计中的绘画艺术中，色彩是研究广告艺术美的一个重要方面，是使设计产生视觉冲击力和艺术感染力的重要前提，装饰色彩在现代广告的画面上起到了十分重要的作用，其对现代广告设计起着决定性的效果。在现代广告艺术设计中，中国传统的美学观为现代广告设计者给予了很多的启示，例如“疏可走马，密不透风”的对比、“以少用多”的精炼、“无画处皆成妙境”的简洁、“似与不似之间”的形象夸张。我们要注重平衡、主调、节律、分割、强调、渐层等来提高视觉效果，运用强弱、疏密、反正、大小等形式的巧妙配合表现为色彩的重复、交替和渐变，以色彩关系为基础表达出色彩的美感，使人在视觉上有活力、跳跃的色彩效果，减少视觉疲劳，从心理上产生庄严的、优美的、悲壮的心理感受，激发人们的感情产生共鸣。 5.结语 中国传统美学中的审美理念潜移默化地影响着现代广告设计思想，而广告设计思想反过来又影响着传统民族审美理念。因而中国现代广告艺术设计离不开中国传统的美学，我们要将传统美学应用于现代广告艺术中表达出神秘的东方色彩，复兴中式元素，达到良好的艺术效果。 艺术设计研究论文:环境艺术设计形态语义之理论研究 [摘要]随着对生活品质的不断追求,人们对其所生活环境更加强调物质以外的功能,以满足日益提高的审美情趣。形态语义本身抽象的外在表现形式和主观性诉求赋予了环境 艺术 设计更多的表现空间,并由此造成观赏者的心理共鸣。结合形态语义理论,运用环境艺术设计手法,进而去还原和重现设计者的环境艺术设计理念。 [关键词]形式追随功能 主观性 设计理念的再现与还原 在设计经历了形式追随功能的洗礼之后,张扬个性化基调的时代宣布到来。人,开始成为了环境艺术设计领域中的需要重视的首要对象,主观性色彩越发凸显时代特征。 进入到新世纪以来,技术创新和技术突破变得愈发困难,市场已经从产量的竞争让位给了想象力的竞争,说服力不仅只在于功能的本身,更在于物品亦或是场所给消费者带来的某种概念上的认同,标识由此上位于身份、地位、品味的代名词。环境艺术设计越发的融入了设计者的主观性意念和独创性新奇。 形态语义本身是一系列的感知和认知符号的传达,环境艺术设计形态语义实际上也就是对一系列感知和认知符号进行编码,综合色彩、造型、材质、加上空间、时间等感知因素,进而向观赏者传递特定信息。 一、环境艺术设计对非物质功能的追求 环境艺术设计独特意义在于对非物质功能的追求。人在解决了生存问题之后,追求更高的品味成为了必然。于是,墨子说:“食必长饱,然后求美;衣必长暖,然后求丽;居必长安,然后求乐。为可长,行可久,先质而后文。” 环境艺术设计应该摆脱功能唯一的局限性,根据人们的爱好而而追求更多的品质。随着人类文化与社会生产力的相应演进,人们的审美情趣也在逐渐提高,环境艺术设计应当摆脱原有单一的由消费者被动接受的模式,满足人们跟多的精神功能与社会功能的要求,它要承载更多的内容,包括有形的和无形的。形态语义的出现恰好弥补了这一点。 人们更乐于由设计者为他们提供一种被赋予了主观性内涵的设计成果。环境艺术设计要求人们在对其进行感知和认知的时候,能够解读并参与到其中的理念。 二、形态语义的主观性诉求 环境艺术设计通常透过设计成果的形态在我们生活周围传递着某种语境。形态不单单让我们辨明事物的本质和功能,更能传达设计者本人所要诉说的文化内涵。 形态语义所要表达的内涵给人的第一印象最为强烈和深刻,它能突破文字与文化的局限性,传达被人类所共知的信息。形态本身就是信息传达的媒介,蕴含了设计者对世界或事物的认知、经验;加上文化的积淀,情绪的变化,使设计带有更多的偶然性和联想性,是建立在设计者本人对环境的了解和认知上的。设计者赋予环境艺术设计的形式因素一旦为受众解读后,受众可以凭借自己认知的经验辨明眼前的环境艺术设计成果,进而激发主动意识将其与同类事物进行比较。 形态除了让受众去了解辨明一个物体以外,还能引导受众联想并探索形态元素或因素所表现出来的一些或明或暗的情感世界。聪明的设计者不会客观的对这一领域进行限定,它会留给人们大量的思维空间去自我联想、自我创造、自我修饰。这比突兀的直白更加有效。“有多少读者就有多少哈姆雷特”,每个人的感受都不一样,这是基于人们以前对该事物的认知和经验各不一样。设计者的思想在人们的大脑中能够部分的被还原,此时设计的目的已经达到了。形态语义并没有用明确的文字去告诉人们这到底包含了什么样的内涵,它只是象征的、含蓄的、模糊的揭示了某些普遍的意义。 三、理念的再现与还原 环境 艺术 设计在创造赏心悦目的形态的同时,设计者创造的形态表情应该与人们的心理产生某种知觉上的共鸣,在高出人们理解能力的时候,应该接受人们心理的预期值。不能让使人们见到设计形态时,设计者所表达的与人们所理解的落差太大,这样的设计往往不会得到人们的认可。环境艺术设计形态是以人的感受方式将设计的内在功能体现在人们感知体系中的。形态不能也不可能脱离于功能而独立于形式变化之外的。它不单单是功能被动的外在表现,更是积极地引导人们有知觉的去主动体验和把握形态本身的内在性能。设计者有意识的强调形态的形式因素和表现力,并与人们的知觉印象相吻合,已达到心理上的共鸣。设计者所力图表现的情感和诉求隐喻在形态的某些元素之中,并在观众解读还原的过程中能够再现或者部分还原设计者的初中和理念。不同的受众的自己的思维还原过程中会根据自己已有的经验做出不同的判断与理解,故而其结果必然会有所不同。 四、小结 设计者把自己要表达的主观情感和理念通过环境艺术设计的形态语义表现出来,人们通过形态语义表现元素还原设计者的理念并且参杂适当的联想和自我塑造,在得到功能上的满足的同时,获得精神上的享受。 艺术设计研究论文:高职环境艺术设计专业综合实训研究与实践 摘要：高职院校的实践教学，其职业要素、企业要素的融入一直是“软肋”。以地方院校的非重点专业建设而言，环境艺术设计专业的实践教学组织不能简单套用国家示范院校的高标准而盲目执行。以综合实训项目为载体，以参与设计全过程为依托，以职业岗位综合能力提升为目的的高职综合实训课程改革，在场地、项目、师资、教学质量监控等方面做了有益的尝试。这种实践教学模式及由此而产生的有关实践课程体系重构，更具推广性与借鉴性，更适于地方高职院校非重点建设的艺术设计类专业。 关键词：高职院校；环境艺术设计专业；实训课程 一、高职艺术设计类专业实践课程存在的主要问题 当前高职院校专业课程体系的设置基本上是“三段式”安排：公共课—专业基础课—专业实践课。笔者所在的湖州职业技术学院，艺术设计专业群（环境艺术设计、室内设计技术、装潢艺术设计、动漫设计与制作、多媒体技术等专业）实施的人才培养方案，其专业课程划分为专业基础课、专业课、专业实践课三个课程群的模块。其中，环境艺术设计专业实践课包括专业认知与体验、艺术写生考察、环艺设计工作室、顶岗实习、毕业设计与答辩等环节。作为主要实践环节的工作室，贯穿三个学期（第三—五学期），二个年级（大二、大三）。在全面推行工作室实训教学的过程中，出现诸多亟待解决的问题，如工作室的教学组织形式（全班必修、部分选修、可跨专业选修），考核评价体系，师资的配置不足（十几个工作室同时开设，师资、场地就是首要解决的问题），教师职业能力提升等。以江浙两省高职院校来说，较为成功的艺术设计工作室运行模式有宁波城市职业技术学院、无锡商业职业技术学院等，但毕竟占少数，推广性和实效性还有待验证。反观其他众多的高职院校，特别是中小城市的地方性院校，运行工作室模式教学碰到的第一个“瓶颈”就是师资，有实践工程经验的教师缺乏；其次是受众的学生群体面，工作室教学模式是“师傅带徒弟式”的小班化教学组织，一般不超过20名学生；第三是工作室实践教学项目缺乏与企业的直接合作关系，教学过程与企业真实设计过程缺乏对接[1]。 每个专业都有自己的核心课程，环境艺术设计专业的核心课程有住宅空间设计、公共空间设计、景观设计等。这些课程的实践教学是切实提高学生职业技能的关键，也是确保学生应知、应会，立足社会现实的根本。目前，不少高职院校在专业人才培养方案的制定中，特别是学校非重点建设的专业，往往由1～2位专业教师负责核心课程的目标设定、教学内容、课程评价等，对课程的能力目标、项目选题、实施要求、教学方式、考核评价等缺乏有效的规范要求，实施过程松散、片面。工学结合、项目导向在课程改革中的探索性还不够。对应教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中明确指出的“人才培养模式改革的重点是教学过程的实践性、开放性和职业性”，核心课程并没有体现其“实践性、开放性、职业性”。作为专业课程设置体系中的“第三模块”，目前的专业实践课教学，对前一阶段所学的专业基础课程没有进行有效、及时的综合、提升，对后一阶段的定岗实习、毕业设计也缺少有效的指引、过渡。 二、高职环境艺术设计专业综合实训的内涵 运行工作室模式教学的目的是提高学生的实际动手能力，学生的技能训练也通过这个特定的教学平台得以提升。而推进工学结合人才培养模式，深化教学过程的实践性、开放性、职业性，仍是一个有待探讨的问题。 综合实训，是以岗位群典型综合性技术任务的工作过程为主线而进行的项目教学，是在学生完成单项、单元能力培养的基础上，以集中训练的方式，以培养学生岗位综合能力为目标的实践教学环节。这种基于工作过程的项目化教学，是以典型工作任务进行的课程开发[2]。与工作室模式比较而言，综合实训课程更适用于全体学生，更有利于知识整合和技能综合，更大限度地增强对就业岗位的适应度。 环境艺术设计专业综合实训课程的实践教学，秉承“开放场地、开放项目、开放实施、开放教学、开放考核”的原则，基于室内设计（或景观设计）的工作内容，以“典型工作任务”为载体。如室内设计方向，针对中小型装饰工程公司家装设计师岗位，完成“别墅装饰工程项目”（ 括庭院设计）的设计及施工参与的综合实训项目。教师针对企业或职业技术领域的典型设计工作，提炼出具有典型工作任务的专业实践[3]。其目的是有效提高学生动手能力，使学生获得工作过程的完整训练，以拓宽同一专业学生的就业面，促成学生职业能力和职业素质的初步养成，从而缩短学生到企业设计单位工作的适应期。 （一） 以实际企业岗位工作内容构建实训课程 课程主要针对高职环境艺术设计毕业生的就业岗位知识和技能需求，设计开发开放式综合实训课程。如室内方向对应具体的需求岗位包括：方案设计、施工管理、后期表现、概预算等。基于实际工作岗位细分的思路进行课程开发设计，以实际企业岗位工作内容构建课程，突出职业能力的培养。 （二）突出职业能力的培养，促进职业素养的养成 着重培养学生完成一个典型住宅设计应具备的专业能力。如设计方案初步设计与决策能力、客户的沟通能力、设计图纸绘制能力、施工文件的编制能力、施工的参与及管理能力。除常规的专业能力外，学生也能获取一定的社会能力，为学生的可持续发展奠定基础。 （三）协助学生建立明确的就业岗位目标，有效缩短适应期 环境艺术设计专业首先面临室内和室外的择业，细分又对应方案设计、施工管理、后期表现、概预算等工作岗位。通过开放式综合实训课程的实践，学生在参与真实的设计过程中，了解了各岗位的基本职责和发展前景，近可为毕业实习、毕业设计提供直接的感知，远可为学生职业生涯作引领，对今后的工作有了较明确的岗位认知与规划。 三、高职环境艺术设计专业综合实训教学改革的方案实施 以“联排别墅室内及室外环境设计”这一典型项目实施的过程为例，说明综合实训实践教学的具体实施。 （一）总体能力目标 在住宅空间设计、景观设计、效果图制作、材料与构造、工程预算等专业课程学习后，进行“联排别墅室内及室外环境设计”项目的综合实践，其目的是通过校内责任教师与校外设计公司设计师，共同指导学生完成别墅室内及室外环境的设计，使学生在典型项目设计的完整工作过程中获得技能训练。这种在依次完成单项能力基础上的集中实训方式，有利于培养学生的岗位综合技能，更大限度地增强学生对实习、就业岗位的适应度。 （二）实训项目选题 联排别墅室内及室外环境设计项目，建筑面积基本选择在200～300 m2之间。通常具有客厅、主卧室、次卧室、书房、娱乐室、客卫、主卫、厨房、地下室、庭院、屋顶阳台等典型空间。 （三）项目实训任务分解 实训任务分解的子项目内容如表1所示。 （四） 过程实施要领与规范 项目实训过程中的学习情境、教学组织过程、作业及考核安排等内容见表2。 四、以强化综合实践为导向，改革专业课程体系 从工作室到综合实训，艺术设计专业的责任教师一直在尝试新的实践教学模式。通过综合实训课程的教学改革，基本确立了以学校为主导，设计企业参与，校企合作的实践教学模式，最大限度地突破了高职艺术设计类专业实训的诸多不足。 首先是场地，实训场地不是仅放几台电脑、陈设一些材料的多媒体教室。教学过程中的某个阶段（如测绘、平面方案、施工图绘制等），都可以由责任教师和设计公司协商，在施工现场由设计师指导。跟踪参与一个具体、完整的设计，对接有实力的装饰公司，比挂有多少铭牌的“人情”实训基地更有效。 其次是实训项目，改变主要依靠任课教师个人工程项目进行实训的现状（往往还缺乏典型性，与学期授课进度不同步），通过联动设计公司的设计师，紧密结合设计企业，整个实训教学的组织过程与装饰项目的设计、施工过程尽可能同步（整个综合实训总课时为76课时，贯穿一个学期）。如何有效地让学生熟悉材料和了解基本的施工工艺是设计类专业的教学难点。在综合实训课程之前，学生已经完成材料与构造课程的学习，该课程主要是让学生熟悉材料市场，抄绘施工图，而综合实训课程主要解决的问题是由单一材料认知到综合应用。在施工现场的阶段性同步跟踪中（实训过程中就核心技能点可多次组织学生去实地参观），由公司施工图设计师现场讲解，帮助学生了解材料的合理选择和构造方法，重点不是创新，而是理解程度。阶段性教学或最终项目作品答辩，引入一线设计师进行指导、评价，校内责任教师 与设计公司设计师共同指导、评定，有效提升学生实训作业的质量。作为学校课程教师与公司项目设计师，对学生实训作业评价的侧重点肯定是有差异的，这是综合实训教学活动与实际设计的差距，也是学校教学质量与用人单位期望之间的差距。在课程的阶段评价及最终评定中，更多地引入、尊重公司设计师即用人单位岗位的评价标准。 最后是强化专业师资。高职校内责任教师的普遍软肋是：年轻的硕士生毕业直接进入学校，工程实践项目参与太少，这可以在整个综合实训教学过程中，得到有效改善。只有参与具体的设计项目和具体的施工过程，教师才能与设计企业的设计师建立有效的对话机制，提升自己的综合职业技能。当教师和设计公司的设计师、优秀毕业生一起投入精力，把综合实训项目做得扎实、有序时，诸多看似困难的高职院校实训教学的“瓶颈”问题，包括实训场地、项目、师资、教学质量评价等，自然迎刃而解。 通过综合实训的项目运行，从专业教师到专业负责人、分院领导，无论是意识观念，还是实践效果，自下而上都达成了一致，艺术设计专业群形成了浓厚的“综合实训”课程教学改革氛围。在学校新一届艺术设计专业人才培养方案的制定中，正式把综合实训作为一门核心实践课程，纳入了环境艺术设计、室内设计技术两个专业的实践课程体系中。综合实训课程与其他专业课程形成了能力串联、递进的关系，这是一种基于职业能力综合性递进式培养的体系构建。综合实训的前修课程为设计制图、设计速写等专业基础课程，以及室内设计初步、住宅空间设计、电脑效果图、材料与构造、公共空间设计、工程预算等专业课程。而后续课程是工作室（环境艺术设计专业分成室内、室外两个方向，以选修课进行）、顶岗实习、毕业设计与答辩等。相对而言，设计制图、住宅空间设计、电脑效果图、室内设计初步、材料与构造、工程预算等课程更多侧重于单项职业能力的培养，教学的组织、实施、评价等活动以校内课程责任教师为主体，整个教学过程较封闭。综合实训课程，强调基于完整工作过程（即设计过程）的教学组织，与真实项目的设计、施工进度吻合，既对前修各课程的单项能力有了提升、综合，又为后续的顶岗实习、毕业设计奠定基础，加深学生对设计方向各具体岗位的认知，提升职业技能。 五、结语 以工作过程为参照，组织实施教学活动，建立新的教学模式，这是综合实训课程改革的落脚点。整个实训的实施过程，不是学科、课程体系的完整，而是设计过程的完整性构建，即资料收集与现场勘测、与客户业主洽谈沟通、方案初步设计、深化设计、效果图制作、工程预算、设计实施与跟踪等一般工作程序的训练，其关注的重点是保证与职业岗位相关的经验、知识、技能在结构上的系统化。责任教师或是主导者，或是企业设计师的教学协助人。在项目实施中，教师必须进行二次教学设计，既要尊重学校现有的实训条件及教学管理机制，又要考虑设计公司的工作环境及设计过程。这种融入企业生产要素，强化校企合作的实践探索，带有普遍的意义，是高职院校艺术设计专业实训教学的可行化选择。 艺术设计研究论文:网页艺术设计研究 摘要： 随着科技的巨大进步，电脑、智能手机的普及，设计和建设网页成为了一种吸引网民的手段。人们对网页的美观度有了一定的要求，网页艺术设计教育就应运而生。一个完美的网站应该是基于设计者较高的审美能力。本文对网站艺术设计的内容、风格和布局进行了初步的归纳和总结。 关键词： 审美角度；网页艺术设计；研究 0引言 近几年，在网络快速发展的大背景下，网页设计更加艺术化，并逐渐引起人们的重视。如果网站的发展状况不好，网页的艺术设计就更加重要。而网页艺术设计和内容的统一，是一个难题。想要做出优秀的艺术网页作品，设计者就必须有较高的艺术审美能力。本文对审美视角下的网页艺术设计进行了初步探讨。 1网页艺术设计的原则 网页艺术设计，顾名思义，就是艺术和技术的统一。在网页中要重点体现两者的统一。为了把握这重点，设计者必须紧紧跟随以下三点原则： 1.1明确的主题 网页艺术设计的最终目的就是把网页的主题和内容传达给网民。网页要通过视觉、听觉效果来与网民进行信息交流，利用网民的心理规律使页面的内容更加容易被网民接受和吸收。大多数人在短时间内只能掌握少数信息，［1］过多的信息、太过分立的信息都是容易被人忘记的。因此，用鲜明的主题以集中体现网页的内容，是网页设计最根本的要求。1.2统一的风格网页的版面设计和杂志、书籍的封面设计是类似的，并没有很大的区别。网页的风格决定该网页的内容、网页的布局和网页的色彩运用。具有个人特色和风格的网页设计，会给予网民不一样的视觉体验，除表达设计者想要表达的信息之外，还可以使人产生感官上的美的享受。但是一个网页页面上不可以有多种风格，这会使网民在视觉上接收到繁杂的信息，无法把握真正的重点信息，从而无法达到网页页面设计者的初始目的。一个页面上最好是不超过三种原色，同时这几种颜色的位置安排、占有的版面都需要设计者考虑。 1.3色彩的丰富 颜色在网页的整体布局上处于一个很重要的地位。色调统一可以使网民感到舒服。但是统一的颜色又存在一个问题，那就是页面单一，导致部分网民容易感到疲乏无味，以致没看完页面的内容就选择关闭页面。同时，页面设计者可以恰当地运用颜色对页面内容的布局进行创新，利用网民的感官感受，来安排页面上的颜色，突出重点，使网民一下就抓住重点，以达到页面艺术设计的最初目的：以网民的主观感受为优先，在他们充分体会到美好、形象的视觉、听觉享受之后，可以接受页面的艺术设计，达到最初想要宣传的效果。 2网页艺术设计的注意事项 网页的艺术设计和其他的媒体排版既有相同之处，都是在传播美的同时，宣传自己想要传达的信息，但它们又有许多的不同。 2.1网页设计尺寸 印刷品都有规定的排版和尺寸。但是在网页设计上，尺寸和排版都是可以人为地设定，以追求统一、和谐，达到最好的视觉效果。但是这个也给网页设计者带来不小的负担，需要设计者精心调整和把握尺寸。［2］同时网页设计的组织结构也需要设计者格外注意。组织结构要按照该网页设计的风格、排版和文字位置进行调整。 2.2网页设计文字排版 一个网页除了图片和色彩，还有直观的文字解说才算是一个完整的页面。文字可以直接传达想要表达的宣传内容，给网民带来直接的视觉体验。文字除了传达主题，还有渲染气氛和烘托心情的作用。文字的魅力是巨大的。因此，文字的排版就要遵循上文提及的三点要求，即主题明确、风格统一、色彩丰富。文字是排版的重点，文字除了要在内容上下功夫，文字的排版、大小、颜色等都可以影响一个网页页面的整体效果。例如，国家时事类的网页就应该运用正式庄重的语言文字；休闲旅游类的网页就应该走轻松活泼的文字风格；平时一些和百姓息息相关的资讯、贴士，最好就运用百姓的日常用语。此外，文字排版要注意文字中穿插的图片，文字要与图片形成好的整体效果。 2.3网页设计图片编排 作为视觉感官动物，人们对于图片和文字的敏感度都是差不多的。其实网页上的图片并不需要很高的辨析度，因为在网页上的图片有清晰度的设定，过高的清晰度会因为显示页面的大小而大打折扣。另外就是页面图片的使用和运输，会受制于宽带速度。文件越小，网上传送速度就越快。［3］在图片选择和优化程度上，除了考虑网络页面整体的效果，还需要考虑图片的排版整齐，和页面风格统一。最好是图片的使用要符合风格和文字的内容。图片在辅助文字表达文章主题思想的同时，突出重点。 2.4网页设计艺术修养提高 其实一切网页设计都源于页面设计者自身的艺术修养和艺术鉴赏能力。页面设计者应该在运用自己专业知识的同时不断提升自己的艺术鉴赏能力，然后在仔细观察生活的同时，达到可以融会贯通的高等境界。毕竟在浩如星海的网页中，最缺少的就是个人风格和特色。设计者根据网页内容，将自己的创意和风格运用到文字的编辑、图片的排版和整体的页面设计中。这些都离不开网页页面设计者自己的个人主观能力和感受。 3结语 在网络的普及下，网页上的信息传播越来越高效，所以对网页艺术设计的学习就变得更加重要，网页设计者在把握网络页面艺术设计的三大基本原则后，再在网页页面艺术设计的注意事项上下功夫。除此之外，页面艺术设计者自己的艺术修养也是极为重要的，要努力提高自身的艺术修养和艺术鉴赏能力，辅助以强大的技术设备支持。