南京艺术学院学报·美术与设计

南京艺术学院学报·美术与设计杂志 CSSCI南大期刊 北大期刊

Journal of Nanjing Arts Institute(Fine Arts & Design)

杂志简介:《南京艺术学院学报·美术与设计》杂志经新闻出版总署批准,自1978年创刊,国内刊号为32-1008/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术史与艺术考古、艺术教育与创作、理论与批评、美学与艺术学研究、宗教艺术研究、非物质文化遗产研究、本期名家、学术争鸣、书评、彩色...

主管单位:江苏省教育厅
主办单位:南京艺术学院
国际刊号:1008-9675
国内刊号:32-1008/J
全年订价:¥ 196.00
创刊时间:1978
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:江苏
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.356
复合影响因子:0.63
总发文量:1460
总被引量:4570
H指数:19
立即指数:0.0204
期刊他引率:1
  • 音乐文论标题及序码应用之相关问题

    作者:陈荃有 刊期:2018年第02期

    在音乐文论的书写抑或具体的编辑实践中,首先面临的问题往往是标题的提炼与设定,同时还包含文论之中各个次级结构所使用的分支标题及其序码的使用。本文结合音乐文论的书写现状,将标题进行分类阐释,对各级标题设定的原则、存在的主要问题以案例剖析形式予以概括;同时,对于次级标题所用的三类序码系统进行对比,建议在音乐文论书写时首选章...

  • 谈谈使用图像类音乐文物资料应注意的几个问题——以唐代乐俑为例

    作者:王清雷 刊期:2018年第02期

    近年来,图像类音乐文物资料越来越受到学界的重视。但在相关的学术研究中,尚存在着一些问题。首先,图像类音乐文物资料不能直接引用,应先对其进行考辨,否则在研究中就会出现或大或小的失误。其次,在使用图像类音乐文物资料作交叉学科研究时,必须全面把握有关考古资料,如墓葬是否被盗,出土的图像类音乐文物资料是否完整等,这是做进一步...

  • 朱载堉“中声说”“清浊四声说”探微

    作者:谷杰 刊期:2018年第02期

    朱载墒的“中声说”和“清浊四声说”见于《律吕精义》外篇诸卷,主要针对历代造律得失与旋宫兴废引发其辨析和评论。其中注重吸收前世经典的合理成分,将“以人声定律”的观点贯穿论辩之中,提出“倍半之律则未尝无”“四清不可废”“应钟之上非无清声,黄钟之下非无浊声”等一系列有价值的观点,系统地阐述其“中声说”与“清浊四声说”,并以...

  • “老鼠嫁女”类年画音乐图像学解读

    作者:杨高鸽 刊期:2018年第02期

    “老鼠嫁女”类题材的民间年画在我国大江南北广泛流传,甚至还传播到了东南亚一些国家。本文论述主要分以下几点:首先,流传在各地此类题材的年画构图呈区域性分布特点,反映了各个不同产地民间年画之间的交流与融合。其次,通过对部分图像中鼓乐的乐队编制与当地遗存鼓乐编制的比较分析来看,部分图像中的乐队编制形式与当地遗存鼓乐编制大体...

  • “折”与宫调之关系研究

    作者:赵玉卿 刊期:2018年第02期

    “折”为宋代词调音乐中重要的概念,在宋代的不少文献中可以寻找到“折”的记载,但其具体含义不尽相同。文章从“宫调转换”层面上,对“折”的产生与使用作了探究,认为“折”的出现与宫调的转换相关。

  • 中华书局点校本《宋书·乐志》校勘商榷

    作者:刘亚男 刊期:2018年第02期

    《宋书·乐志》重点记载了东汉、魏晋及刘宋时期的音乐历史与歌辞,在中国古代音乐史、文学史研究上都具有非常重要的文献价值。中华书局点校本《宋书》是目前最通行最权威的《宋书》版本,在校勘上取得了很高的成就。但不可否认的是,由于时代条件等主客观原因的局限,该书在校勘上还有诸多不完美之处。今将笔者在校勘该书《乐志》过程所发现的...

  • 舞台与班社:哈尔滨京剧评剧初传的摇篮——兼议京评互融现象

    作者:王岩 刊期:2018年第02期

    京剧是戏曲艺术的“雅部”,是清中期以后影响全国的大剧种。评剧属于“花部”,盛行于北方,是起源于河北莲花落并一路东传与“蹦蹦”合流而成的地方戏。由于啥尔滨地理和历史的特殊性,舞台与班社分别构成京剧评剧最初发育的源点,并为京剧评剧在哈尔滨早期发展由独立渐趋互融提供了物质条件、培养了受众群体。借此视角,本文主要对啥尔滨大舞...

  • 从“失聪”到“失语”——通过对现象学美学叙辞梳理而引发的思考

    作者:赵文怡 刊期:2018年第02期

    艺术学有着先天的悖论与罅隙,音乐美学也是如此。我们总说,“语言终止时,艺术兴起”,中国古人也一直有类似的说法。悖论引发悖谬,既然音乐兴起于语言之后,那“如何用语言描绘语言之不能所及的地方”这一问题就凸显起来。用语言来描绘音乐,这是音乐美学的一大任务。然而在此视域下,似乎一般的罗格斯的语言遭到了前所未有的屏障。因而笔者...

  • 音乐时间意识结构及其特征研究

    作者:钱玥旨 刊期:2018年第02期

    在已有的认识中,无论是把音乐作为人的存在方式,还是把时间作为音乐作品的存在方式,都以时间在音乐中的流逝性——即不断自我否定的运动方式为研究的切入点,对音乐的客观时间作出分析和解释。为此,音乐是时间的艺术,已被人们所普遍接受,音乐的一切要素无一不在时间中展开。从时间意识结构及其特征这两方面来反映音乐时间意识特征,可以看...

  • 新疆乌恰县柯尔克孜族婚礼“劝嫁歌”的现代转型与文化适应

    作者:雷嘉彦 刊期:2018年第02期

    演唱“劝嫁歌”是新疆柯尔克孜族婚礼中必不可少的习俗。本文通过对新疆乌恰县乌鲁克恰提乡的婚礼仪式考察,认为在当前多元文化背景下,柯尔克孜族与他文化在相互接纳、互融、改变的同时,也通过文化转型、文化适应等方式进行着自我传统的选择性传承与重构。

  • 河南曲剧形成的历史动因新探

    作者:于海涛 刊期:2018年第02期

    源于清末民初“高跷曲”经历了“高台曲”阶段的河南曲剧,其形成有着诸多历史动因,主要体现为“因俗而生”“因时而动”“因情而变”“因戎而播”。其顽强的艺术生命力表现为:积极吸收和借鉴戏曲、说唱等音乐成分、艺人的职业化转变、普通百姓强烈的文化需求和商业化的运作方式,为戏曲艺术的当代转型与对接提供了历史视角。

  • 金湘歌剧《红帮裁缝》中的纯五度复合和声研究

    作者:张雪锋; 魏扬 刊期:2018年第02期

    纯五度复合和声技法作为作曲家金湘骨干性的和声语言,几乎贯穿在他所有作品之中。本文着重围绕歌剧《红帮裁缝》中纯五度复合和声的和弦结构类型、和弦的排列方式、和声序进的逻辑规律及宏观和声布局等方面展开论述,探究纯五度复合和声在歌剧中的系统化运用,体会作曲家创作时的横向、纵向和声思维,从中领悟作曲家对民族和声语言在音响、表现...

  • 在当代语境下对中国传统文化精神的个性化言说——民族管弦乐《海纳百川》创作札记

    作者:臧恒 刊期:2018年第02期

    《海纳百川》作为中国当代音乐作品,其创作主旨就是通过现代大型民族管弦乐的音乐语言描述干卣年来中国文化与外来文化相互交流、碰撞、反思、融合、发展的历程,并展现中国文化所具有的开放性的品格、包容性的胸怀以及犹如百川入海的气魄与精神。此乐曲悠远宏大的主题勺深邃复杂的内容决定了作品所用技法的多样性,而多样性技法的互文互融又促...

  • 有无之间——释古琴散、泛、按操作法中的衔接手势

    作者:杨芬 刊期:2018年第02期

    在学习古琴抚弹操作法中,通常容易注意到运指取音的“有声”之处,而忽略了声与声之间的“衔接手势”。这些衔接手势虽然无声,但对于抚琴的整体放松及内在气韵的衔接,却起到了至关重要的作用。从“有无之间”的视角切入,基于古琴“散、泛、按”三大基本操作法,提炼出“古琴散音弹弦与移位手势”“泛音整体运动触弦法及呼应手势”以及“按音...

  • 六孔竹笛演奏多调性音乐作品的实践与思考——以竹笛协奏曲《春光》为例

    作者:周楼胜 刊期:2018年第02期

    近年来,用传统六孔竹笛演奏多调性音乐作品已经得到了竹笛界广泛的认可。大量的舞台艺术实践也充分证明六孔竹笛完全可以胜任多调性音乐作品的演奏。本文结合竹笛协奏曲《春光》这首多调性音乐作品来谈谈六孔竹笛演奏多调性作品的实践方法与一些思考。