南大戏剧论丛

南大戏剧论丛杂志 CSSCI南大期刊

杂志简介:《南大戏剧论丛》杂志经新闻出版总署批准,自2005年创刊,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半年刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:戏曲研究、戏剧研究前沿、国家社科基金重大项目研究、影视研究、中外话剧研究

主管单位:南京大学戏剧影视研究所
主办单位:南京大学戏剧影视研究所
创刊时间:2005
所属类别:艺术类
发行周期:半年刊
发行地区:江苏
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.16
总发文量:354
总被引量:125
H指数:4
平均引文率:4.122
  • 走向雅部——戏曲艺术的一条“绝”路

    作者:胡忌 刊期:2017年第02期

    '雅部'的三要素是:文雅,精致,典雅。这三者全与戏的通俗化、大众化相对立。长期以来,戏曲艺术如果被定性为'高雅',往往被称颂的同时,也备受'曲高和寡'的批评,被要求努力去接近观众口味,'接地气'。但从大量中国戏曲发展的史实看,戏曲艺术走向'雅部'是其自绝于大众的一条'绝'路,也是能拥有永久生命力的绝处逢生之路。

  • 从王国维“考”与“史”谈起韩国的中国戏剧研究

    作者:吴秀卿 刊期:2017年第02期

    从王国维的中国戏剧研究方法谈起韩国的中国戏剧研究,再谈到韩中戏剧观念及戏剧认识的差异。在'戏剧'的概念和范畴上,韩国的'演剧'一词涉及的范围广,从古典戏剧文学到各种仪式戏剧、小戏、说唱和话剧等都包括在内。相对来说,中国用原来具有'曲本'意义的'戏曲'一词,指各种有曲唱的成熟的戏剧样式,而不包括仪式戏剧和杂戏,也不包括话剧。韩国仍用'...

  • 1950至1970年代台湾社会剧研究

    作者:胡星亮 刊期:2017年第02期

    社会剧是1950至1970年代台湾剧坛常见的话剧类型。长期以来学术界都认为这一时期的台湾社会剧充满'反共'意识形态,然而实际情形不完全是这样。这一时期的台湾社会剧创作可以分为三种情形。在描写当代台湾社会生活的大背景下,一种注重'反共'意识的灌输,一种注重揭示社会问题,一种注重表现人生价值和伦理道德。社会剧创作在相当程度上突破了当时台...

  • 近代两次大规模“禁调”原因辨析

    作者:杨智 刊期:2017年第02期

    晚清及民国,彩调剧曾遭遇两次大规模禁演过程。究其因,史家一般认为是其内容上的'淫秽小调'等所致,而忽视其生态原因与民众基础的探究。笔者认为,彩调剧与官方文化的隔膜与疏离,以及'对子调'等根植于民间的艺术表现及受众基础,才是当局主要禁忌所在及'禁调'深层原因。

  • 《全金元词》与《全元散曲》重收调牌辨析——以【人月圆】、【黑漆弩】两调为中心

    作者:刘芳 刊期:2017年第02期

    律词与北曲小令同为长短句调牌体文学,体制十分类似。古人对这两种文学体裁的差异性并不清晰,往往将词曲混称、混入合集。现代学者对词曲的分辨主要依据古人词曲谱对调牌的分类,因此对词谱曲谱两收的同一种调牌无法分辨。在《全金元词》和《全元散曲》的小令中,有两支被重复收录的调牌,即【人月圆】与【黑漆弩】(又名【鹦鹉曲】)。虽然这两支调...

  • 对明清曲籍编刊活动的考察之一——以李开先《中麓小令》为个案

    作者:杨惠玲 刊期:2017年第02期

    李开先编刊《中麓小令》时,凭借其个人和交际圈的号召力,采取赠书、写信、索题与重印等方法扩大影响,引发了一次大规模的散曲评赏、创作和刊刻热潮。通过考察这一编刊活动,笔者得出以下两点结论:其一,刊刻不仅仅为传播和保存文化做出贡献,在心理抚慰和建设、人情交际、娱乐休闲等方面也能发挥诸多的文化功能。明清两代文士之所以热衷于编刊自己...

  • 明清两淮盐业经济对戏曲繁盛的影响

    作者:李传江 刊期:2017年第02期

    明清时期两淮盐区地方戏曲的繁荣与淮盐经济的迅速发展密切联系。除个别帝王对戏曲偏好外,两淮盐官盐商凭借雄厚的财力物力参与到相关活动是最为重要的推动因素。他们及其幕宾观演、创作甚至评点戏曲,不仅促进了'家班'的形成和剧目的多样化,他们对于演出'行头'、舞台布局的严格考究也丰富了地方戏曲的表演形式。正因如此,乾隆后期全国范围内的戏...

  • 论孔尚任《桃花扇》对史可法的历史描绘

    作者:朱恒宇 刊期:2017年第02期

    《桃花扇》作为古典名剧,也是最重史实考据的'历史剧',剧中之人、事皆'确考时地,全无假借',绝非《牡丹亭》一类向壁虚构。但仔细查考其所涉史实,不难发现许多处与史实相悖处。如果我们能设身处地,联系到孔尚任的历史情怀、身处的冷酷现实以及他所利用的戏剧'脚色制'传统,我们对这些与史实相悖的地方,或能更多体会和同情,甚而由衷地钦佩作者巧妙...

  • 论清代地方戏中的“聊斋戏”

    作者:郑秀琴 刊期:2017年第02期

    在青柯亭刻本问世不久,清代地方戏中的'聊斋戏'就开始不断涌现,尤其是评剧和川剧中的'聊斋戏'格外引人注目:前者真正做到了雅俗结合,赋予'聊斋戏'以崭新的时代内容,使之在思想和艺术方面达到较高水平;后者从数量上来看是各剧种'聊斋戏'的翘楚,是聊斋文化的重要分支。清代地方戏中的'聊斋戏'是我国古典小说向戏曲转化较为成功的范例,不仅对《聊斋...

  • 三十年戏剧创作自述

    作者:赵耀民 刊期:2017年第02期

    星亮教授代表《南大戏剧论丛》嘱我写一篇创作自述,并希望我放开写,写深写透,最好能写成一篇有史料价值的东西。这在治学严谨,专治中国现当代戏剧史的星亮教授那里,是最自然不过的要求;然而对于我,这要求太高了。众所周知,创作者写自述向来是一件不明智的事情,因为已经存在的作品不会因为你事后说了什么而发生改变。所以,若非情不得已,应该避免...

  • 从契诃夫读赵耀民

    作者:康建兵; 张烨颖 刊期:2017年第02期

    契诃夫的'美的被毁'主题对赵耀民的创作产生了深刻的影响。《午夜心情》和《良辰美景》等剧,以独特的艺术形式表现中国时空语境中的'美的被毁'主题,特别是对'停顿'等戏剧手法的运用,形成了与'契诃夫式'相似的赵耀民戏剧的显著风格。从契诃夫解读赵耀民,重在揭示赵耀民与契诃夫在思想观、戏剧观等方面的共鸣和相通,从而获得对赵耀民戏剧的新解读...

  • 戏剧性与喜剧性:《长恨歌》从小说到戏剧

    作者:丁文霞 刊期:2017年第02期

    本文从戏剧性和喜剧性两个维度来观照《长恨歌》从小说到戏剧的转化。改编后的话剧《长恨歌》从戏剧主题、戏剧动作、戏剧情境与场面等方面来探讨其戏剧性。喜剧性则从荒诞意识、错位感、超越意识这三个方面来探讨。

  • 论杂剧艺人对元剧叙事的敷演

    作者:何萃 刊期:2017年第02期

    如果我们不是把元剧文本视为元曲作家一人完成的统一性文本,作家主要是制作四套北曲及少量提示性宾白,而现存元剧文本的宾白主要出自杂剧艺人,那么杂剧艺人对元剧叙事的最终完成和缘饰就值得特别关注。艺人对元剧叙事的敷演主要表现在三个方面:一是在文人套曲的既定框架及相关故事人物基础上,进一步增补人物和情节,以便实现叙事的完整性;二是将...

  • 元代南戏中支鱼通押现象探究

    作者:刘云憬; 彭再新 刊期:2017年第02期

    通过考察包括《小孙屠》等在内的8本南戏戏文用韵里面的324例支鱼通押韵例,分析阴入通押韵例中支微组与鱼模组入声的交叉混同以及阴声韵的通押规律,试图从现代吴语以及晋语的角度探讨支鱼通押的方言基础。

  • 台湾新电影:一个老去的神话

    作者:杨弋枢 刊期:2017年第02期

    台湾新电影运动发起至今已经三十余年,台湾新电影赢得了国际性的声誉,也改变了台湾电影的面貌。本文对已然'老去'的台湾新电影做了回顾性的经验总结,选取对当前电影仍有借鉴之处的几个方面进行了论述。