【关键词】诵读 品味 表达 知人论世
一、 诵读
古人云：“观千剑而后识器，操千曲而后晓声。”如果说手感、乐感的形成离不开大量的“观剑”“操曲”之实践，那么对语言的感觉――“语感”的形成，自然就离不开“读”这最基本的实践方式。教师必须创造条件，设置情境，渲染气氛，让学生能自由充分地亲近、触摸、咀嚼诗文。教师在诗词的诵读上要给予必要的指导。诗词诵读要讲究节奏，这样才能朗朗上口，音韵优美。同时，韵脚要读得响亮而稍长，读出诗词的韵味。除了要把握节奏以外，语速的调控、感情的渗透，也都要反复示范。学习《望岳》时，“造化钟神秀，阴阳割昏晓，”声调要清越、高昂，读出泰山景色的神奇，山体的高峻。而“会当凌绝顶，一览众山小”一句，展现了诗人的志向，勇攀绝顶，俯视一切的雄心壮志。读的时候，气势要达到高潮，感情上要放得开，读出诗人的豪情，积极进取的决心，声调高亢激昂，情态稳重，目光坚定。每首诗语调、语气、感情各不相同，如果没有反复的诵读，是很难通过声音来表达出诗的韵味的。古人曾这样说“善念之利于记，犹如阳光之利于视，”朱光潜甚至还说“熟读成诵，玩味其中声音节奏与神理气韵，使它不但沉到心灵里去，还须沉到筋肉里去。”走好了诵读这一步，就有利于对语言的品味和对意境的联想与想象了。
二、品味
品味语言重在“感悟”，即在反复诵读的基础上，对语言文字本身有所发掘、顿悟。体会诗歌遣词用字的千锤百炼，手法的千变万化，对于感受诗的优美意境尤为重要。如李清照的《如梦令》， “惊起一滩鸥鹭”中的“一滩”，可以这样品味：“在静谧的日暮时分鸥鹭都栖息在沙滩上入睡了，而一群尽兴归来的少女们惊动了附近的几只鸥鹭，谁知这些可爱的鸟儿机敏得很，一传十，十传百，霎时，都莫名其妙地腾空而起，形成傍晚荷塘里的一种美妙景观。”“一滩”和“一群”相比，不仅表明数量多，而且读起来声音响亮，韵味无穷，内涵丰富。通过对诗词语言的品味，就能顺势利导，转入到对全词意境的联想和想象。
三、表达
人常说：“诗是有韵的画，画是无韵的诗，”古代许多诗人都能画得一手好画，有著名的王维、苏轼等。让学生在反复诵读的基础上品味语言，达到心领神会，然后再从整体上感知诗的意境，想象全诗的画面，把一个个画面连起来，就成了一个流动的片段，就像放电影一样，在学生们的脑海中流连往返，学生沉醉其间，感情得到了升华，性情也得到了陶冶。然后让学生把自己脑海中的流动的片段用自己的语言描绘出来，使内部语言得以外化，这个外化的过程，就是训练语言表达的又一实践。有个学生这样描述《如梦令》的画面：“一个静穆的夏日夜晚，橘红色的晚霞染红了西方的天空，眼前是一望无际的荷塘，清澈的湖面上，粉红的荷花竞相开放，那翠绿的叶子像亭亭的的裙，摇曳多姿。在这美丽的荷塘里，一群酒酣兴尽的少女因沉醉而误入了莲花深处，她们惊慌地争抢着划船，莲动舟荡，喧闹声惊醒了荷塘的酣梦，也惊起了一滩雪白的鸥鹭在晚霞中翩翩飞翔。”当这个学生用她那美妙的声音饱含感情地叙述完之后，教室里掌声四起，同学们一个个面带微笑，充满了对诗中意境的向往、憧憬之情。
四、知人论世
知人论世也是学习诗词常用的手段，不同的作者，不同的阅历，不同的时代，使每个诗人的作品异彩纷呈。知道了作者以及他所处的背景，对于理解诗词的含义大有帮助。
1、从那以后，我每次走过荷塘，仍然要观赏荷花，不过当我不再是凝视一朵一朵的莲花和田田的莲叶构成的奇景时，我觉得，只有荷花开在莲叶中间，只有满塘莲花一齐开放，那才显得出真正的美。
2、莲之韵——韵在于莲花”出淤泥而不染，濯清涟而不妖“的洁身自好。莲之韵——韵在于荷叶甘于做配角的无私奉献。莲之韵——韵在于莲藕“中通外直”的豪迈直爽。莲之韵——韵在于“制芰荷以为衣，集芙蓉以为裳”的坚贞与坚韧。莲之韵——韵在于“亭亭净直”的端庄大方。莲之韵——永驻我心！
3、莲花湖的荷花多美啊！走进园门，一股清香淡雅的花香扑面而来，顺着花香望去，眼前是一株株出淤泥而不染的荷花，亭亭玉立，竞相开放，粉的，红的，白的，浅红的，真是鲜艳多姿，色彩明丽。一个个浅粉色的花骨朵儿正含苞待放，引来了戏水的蜻蜓，这正是”小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。“荷花周围是层层叠叠的荷叶，荷叶上，有一颗大露珠，不一会儿，微风吹来，大露珠被吹散成一颗颗小露珠了。就像露珠会分身术一样。一颗颗露珠滚动在荷叶上，真像一颗颗晶莹的珍珠落在了绿玉盘中。
4、今年夏天，听说莲花开了，我又去看莲花。来到池塘边，放眼望去，自然而然地就会想起杨万里的诗句：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。满池的碧绿，一层又一层密密麻麻的莲叶中冒出一朵朵清新的莲花，犹如众星拱月一般，美极了。一朵朵莲花亭亭玉立，有的尽情盛开，随风起舞；有的含苞待放，却又不失优雅。看吧，有蜻蜓呢，正在半开半合的莲花上轻盈的跳着芭蕾舞，真是”小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头“呀！在我的身旁就有一朵盛开的莲花，凑近一看，花瓣白中带粉，粉里泛红，无比晶莹，堪称白璧无瑕，一股股淡淡的幽香若有若无，沁人心脾，看着这迷人的莲花，会令人不由自主得心生怜惜之情，使你不忍采摘。
5、池中还有那遮天盖地的荷叶。远远望去，像一把把嫩绿地小伞。有的挺立在空中，有的紧贴在水面。下雨的时候，鱼儿和小青蛙就躲藏下面避雨。紧贴在水面的茶叶，一片挨着一片，好像亲密的一家人。又像是架起一座座绿色的桥梁。蜻蜓把荷叶当成了停机场，小鱼们驾驶着自制的高极划艇在下面自由自在地游来游去。那荷叶上晶莹剔透的露珠，也不甘示弱地在上面玩起了滑梯，真是可爱极了！
6、莲花的环境，苦寒清冷；莲花的周遭，污泥淤积。莲花的头顶，冷水凝重；莲花的脚下，莫测泥深。而污泥，又嫉妒甚至玷污圣洁；而冷水，又挤压甚至冻裂高尚。但，莲花始终默，尽平生力驱污去浊，苦撑重负，坚守圣洁的心灵，挺住高贵的头颅。污泥，无法吞噬莲花坚定的信念；深水，无法折断莲花向上的意志。荷花，一旦跃出水面，就闪出艳丽夺目的光辉，就高举出淤泥而不染的品格。
7、莲，花中之君子也，中通外直，不曼不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩也。这是宋朝大儒周敦颐先生在《爱莲说》一文中对莲花的描写与评价。如果说这几句话是先生对莲的风韵、风骨的描写与评价，那么下面这段话则当是对莲之神韵，莲之本质最透彻最精辟的描写了，”出污泥而不染，濯清莲而不妖“出于污浊而不污浊，长于淤泥而无污垢，生出的是清香，是美丽，这就是莲。
8、莲花纤嫩娇柔，穿透重重淤泥，凸显生命的执着。它出淤泥而不染，濯清莲而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。但，莲花始终默默无闻，尽平生力量驱除污浊，坚强不屈，扞卫圣洁的心灵，挺住高贵的身躯。它从不向罪恶低头，它永不让邪恶靠近。淤泥，无法吞噬莲花坚定的信念，无法折断莲花向上的意志。荷花，一旦跃出水面，就闪出艳丽夺目的光辉，就高举出淤泥而不染的品格。这种高尚的品质是我们人人渴望得到的。
9、莲花，它是我最欣赏的一种植物，它高尚的品质也是让我值得学习的，是我们所有人敬佩的。我时时刻刻都被它的中方精神深深的影响着。它在我的心中是最美最美的；是我心里的一大骄傲。
10、夏天到来了，莲长得更快了。隔几天不见，忽然一次，我发现在叶子下面竟冒出了一朵莲花来。这是一朵白色单瓣莲花。白中还透着点粉红，就像小姑娘脸上的红晕。单一点也不显妖艳。相反，却是纯洁得让人感到窒息。尽管没有了…接天连叶无穷碧，映日荷花别样红”的壮观景物，但却别有一番“清水出芙蓉，天然去雕饰”的风味。
11、池塘中那朵朵莲花，把我和村中的孩子吸引过来，我们赶着早晨的时间来看这美景，早晨的莲叶上有无数的“小珍珠”，它们闪着银光，尽量的显现出自己的美，在早晨阳光的照耀下十分美丽。
12、荷花——花中仙子，她全身无不透着一股艺术家和舞蹈家的气质。那娇嫩雅致的花朵透着沁人心脾的清香，仿佛是一位笑颊粲然的舞蹈着的少女！那微微上弯的粉红的花瓣儿，那黄得可爱的蕊儿，丝毫不会比牧丹差！但却比牧丹朴实得多！荷叶现在变成了荷花的褶裙，在微风的吹拂下有种“池面风来波潋潋，波间露下叶田田，谁干水面张青盖，罩却红妆唱采莲。”的诗情画意。
13、也许是我对莲花有特别的感情吧，我倒特别注意了“独脚莲花”这句话。细细一想，是的，莲花总是开在莲叶中间的，有“接天莲叶无穷碧”，才有“映日荷花别样红”。倘若真的只有一枝荷花孤零零地开着，近看形影相吊，远看踪迹全无，还有什么可爱呢！
14、你看，那满池的莲花真是惹人喜爱。有的还是花骨朵儿，似乎还在沉睡；有的含苞欲放，像个害羞的小姑娘；有的则已经热情绽放，露出迷人的身姿。当微风吹过，池水泛起波纹，莲花仙子们随着风儿羞滴滴地舞动着。那一片片飘落的花瓣，仿佛是仙女们不小心撒落的串串珠宝。那黄色的花蕊，好似女王的王冠，华贵而耀眼。
15、莲花真美！远看如霞似雪；近看，似画如诗；远看或近看，都是大千世界的生命中的一面高贵的旗帜！它不仅是一面高贵的旗帜，同时它也是我们的骄傲，是我们所有人想拥有的品质，是我们所向往的那种品质。这种品质可以让人变得更有魅力，让人更有信心。
16、小时候，随着父母住在乡下，记得屋后的池塘里，夏日总是开满了莲花。早晨起雾的时候，我常常偷跑出去看莲，每次赤脚站在清凉的露草中，远远地看着那些在薄雾中盛开的莲花，心里都会溢满了小小的快乐。
17、一到夏天，莲花开放了，刚开放的是嫩黄的，盛开的是粉红色的，花朵中间，几片花瓣托着莲蓬伫立在水中，中间还露出几个花蕊，花瓣下部分是粉色的，上面泛着白，真像一位浓妆淡抹的少女！几片莲叶围着这朵莲花，如众星捧月般，莲叶是那样绿，把池塘里的水也染成了绿色，莲叶是一簇簇的，挤满了整个池塘，莲花的艳丽把鱼儿也吸引过来了，鱼儿跳出水面，想亲吻一下这美丽的莲花，鱼儿把水珠也带到了莲叶上，这时的莲花好似一个洗完脸的孩子甩了甩头，把身上的“珍珠”又甩了下去。
18、我喜欢荷花不仅仅是因为它舞姿优雅动人，也不仅仅是因为它的用途广泛具有实用价值。而是因为它象征着在污浊环境中仍能洁身自好的人；象征着追求自由、理想、不受世俗羁绊的独立的自主的生活。
19、每当盛夏，清清的池塘便被荷花撑起的绿伞挤满了，在这一柄柄绿伞之间，一朵朵荷花卓然开放。红的，像一盏盏宝灯；白的，像一只只玉碗，它们没有牡丹的浓艳，没有桃花的纷集，却叫你看不够，喜不尽。微风吹来，阵阵清香沁人心脾，枝枝花梗轻轻摇曳，那美丽的莲花便会吸住你的目光，钉住你的脚步。()
20、远远传来一阵幽幽的清香，仿佛是甜甜的，令人有一种想轻轻咬一口的冲动。那香味儿牵着我来到一方小小的池瑭，是它散发出来的香气么？出现在我眼前的是一幅“红衣翠扇映清波”的美景。这一方池塘都被那青得仿佛会流出水来的圆圆的荷叶占据了，那么袅娜可爱！荷叶儿上面还有着晶莹剔透的“珍珠”！几只蜻蜓飞来，把荷叶当成停机场。我想蜻蜓们一定很快活吧！“置身于带有清香的荷塘之中，我们的确很快活！蜻蜓用翅膀跳出的舞蹈回答了我。
21、世人爱莲之美，敬莲之风雅与气质，又称它为出水芙蓉。如果说莲在俗世生活中为人们所爱。那么莲花在东方的佛教中就更为人所称道。莲花的完美，超凡脱俗之气被视为永恒超越的精神象征。在庙堂的壁画，雕塑与典籍中，诸佛与大菩萨常常端坐于莲花之上。在此，莲就是其中一个重要的象征。它寄托着人们对永恒，对未来，对超越而美好世界的渴望与理想。
22、莲花的叶子突出在水面上，那迁细的茎支撑着叶子，叶子中衬托着几朵艳丽的莲花和花苞。那莲花真绮丽，话中心有一个圆锥形的莲蓬。莲蓬的表面有几个圆圆的小点，莲蓬里的果实就是莲子。在莲蓬下似圆锥顶的那儿有个花蕾。
23、我从小就喜爱莲花。盛夏时节，我和伙伴们一起嬉游在莲花丛中。我们常常扳着莲梗，像亲小弟弟、小妹妹那样把莲花贴在脸上；我们更爱莲花结出的莲蓬；在夕阳的余晖中，我们横坐在小桥的沿边，头顶着荷花，嘴里磕着莲籽，真是其乐无穷。
24、外面层层的花瓣衬托着莲花和花蕾，好似众星捧月。里面的花瓣很小而较多，中间较圆。外面的花瓣每片都紧紧抱着里面的花瓣，似乎有些支持者。虽然花瓣大小不一，但它们的颜色一样：白中透红，艳而不妖，清而不素。
25、过了几天，荷叶才开始慢慢地舒展开来。它的茎也随着变粗变高。连不蔓不枝，一支茎只长出一片叶子，所以，远远看去就像撑着的雨伞一样。有的荷叶长得根水面一样高，就像漂在水面中的一叶扁舟，又好像是清清的水面上镶着一块绿玛瑙一样。当我用水泼在莲叶上时，它就像是一副无所畏惧的样子，任由着水的怎样泼洒，叶子上总不会被沾染上半点儿水分，一滴滴的小水珠滴在叶子上面时，它就像一颗颗晶莹的珍珠一样在光的反射下，还会闪闪发光。
在中央电视台举办的一场大型诗歌朗诵会上，名家荟萃，国内以朗诵著称的表演艺术家大都有不凡的表现。晚会上有一位老人形销骨立两鬓苍苍，声音嘶哑方音浓重，可是就是这样一位老人的吟诵却深深地震撼了我。这位老人不是别人，他是中国现代作家、著名诗人余光中先生。先生以一首《乡愁》震撼了全场。可以这样说，在那一场晚会上先生没有表演，而是用自己的全部生命吟诵出了一生的情愫与修养。
优秀的文学作品是情感的结晶，走近作者我们才能领悟作品的情蕴；而散文是作者人格与心灵的诗化表现，一花一世界，让我们“慢慢走，欣赏啊”。
今天我们一起学习两篇优美的散文——朱自清先生的《荷塘月色》与余光中先生的《听听那冷雨》。
板块一：整体扫描
1 相似的身份
《荷塘月色》与《听听那冷雨》是中国现代文学史上两篇以优美著称的散文。有趣的是两位作者身处的时代不同、个人经历不同，却有着极其相似的社会身份。他们都是诗人，散文作家，又都是有所成就的学者。
幻灯片：
朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实（又说为“实秋”）。祖籍浙江绍兴，1898年生于江海。1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。1916年中学毕业后，考入北京大学预科班，次年改名“自清”，考入本科哲学系。
上大学时，朱自清开始创作新诗，1923年发表的长诗《毁灭》，震动了当时文坛。1929年出版诗集《踪迹》，1925年任清华大学教授，创作转向散文，同时开始研究古典文学。1928年出版散文集《背影》，成了著名散文家。
其实，朱自清先生最初是以诗歌步入文坛的，而让他在文学史上享有盛名的却是散文。他的《背影》《绿》和《荷塘月色》曾经影响了几代人，成为我们精神发育过程中不可多得的养料。
幻灯片：
余光中，祖籍福建永春，1928年出生于南京，1949年后主要居住港台。一生从事诗歌、散文、评论的写作与翻译工作。驰骋文坛半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。创作表现出浓厚的乡土情结，尤其是在上世纪70年代，写了许多思乡怀土的诗文佳篇。诗中最有名的是《乡愁》，散文中最出色的就是这篇《听听那冷雨》。
代表诗集有《舟子的悲歌》（1952）、《白玉苦瓜》（1974），散文集有《左手的缪思》（1963）等各十余部，另外还有评论集《掌上雨》（1967）。余光中热爱中国传统文化，礼赞“中国，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。
梁实秋这样评价余光中：“右手写诗左手写文，成就之高一时无两。”
需要补充的是，余光中曾在台湾、香港与美国的诸多大学任教，对外国文学的翻译有独到的见解。
诗人、散文家、学者的身份，使他们的散文不仅文质皆美，而且对于创作又有自己的理论追求。
2 自如地运思
散文的特点是“形散而神不散”。所谓“形散”，有三方面的含义：一是取材广泛，二是结构多变，三是表达自由。所谓“神不散”，就是主题集中，线索分明。一般散文不管篇幅长短，不管其外在的“形”如何散乱，其内在的“神”总是集中、凝聚的。朱自清先生的《背影》以“背影”为线索，表达了父与子的深情。从取材而言，文章不仅仅写了父亲过铁道买橘子，还涉及到祖母去世、家境惨淡、南京勾留乃至于少有人留意的他们的父子关系，在运思中这些由“背影”串联，由情感聚合，形散神聚，运思自如。
同样《荷塘月色》与《听听那冷雨》也显示了“形散神聚，运思自如”的特点。
《荷塘月色》以“这几天心里颇不宁静”统摄全篇，这是全篇的“文眼”。因为不宁静，走入月下的荷塘求静，荷香月色，使之得到片刻独处的自由宁静，走出荷塘，又一无所有回到平常的自己。与之相结合，行文又以“我”的行踪为线索：去荷塘——在荷塘——出荷塘。
《听听那冷雨》开篇作者即告诉我们，不能安慰孺慕之情，于是“走入霏霏”“更想入非非”。随即以听雨（清明时节的雨）为主线，将横的地域感（从美国，到台湾，到大陆）、纵的历史感（从太初有字，到亡宋之痛，到公寓时代）、纵横交错的现实感（人到中年沧桑过后的洞明人生，现代都市对传统意趣的破坏，对永恒的理想追求）交织成一个形象密集、述写瑰丽、情切意浓的美的境界。
无论是《听听那冷雨》的思接千载视通万里，还是《荷塘月色》中的内心跌宕，都被一个“神”所聚合，而足以聚合之的“神”的内核究竟是什么？
3 诗化的意趣
两篇文章之所以成为文学史上的经典美文，缘于文中诗化的意趣，有极高的审美价值。
幻灯片：
诗化的意趣
古典诗歌的韵味
极高的审美价值
基于上述原因我们将本板块的学习目标确定为以下三点：
幻灯片：
学习目标：
1 求同探异，鉴赏情景交融的意境美；
2 涵泳咀嚼，品味情蕴丰富的语言美；
3 品读探究，探寻作者独特的人格美。
板块二、要点提炼
这一板块我们从情景交融的艺术境界入手，借助比较阅读的手法来欣赏两篇散文的意境美。
（一）意境的营造
（1）求同：情景交融的“有我之境”。
（幻灯片……）《荷塘月色》第5段
这一段集中写荷塘月色。
①月光[如流水一般]，[静静地]泻〈在这一片叶子和花上〉。
“泻”是比喻——“如流水一般”的自然延伸；
“一片”——表范围（叶子、花借代荷塘），“泻”有自上而下的铺洒的意味，有范围大的效果。它让我们想象到月华四射的艺术氛围，又契合了“静静地”情态，这一句写出月光下的荷塘无声无息的幽静。
（若换用“淌”“流”“照”字在表达效果上有何不同？析：“泻”表明月上中天，月光自上而下，有更强的动感与立体感；“淌”虽也有往下流的意思，但一般是表示水、泪或汗等顺着或依附着某物流下来，而月光是从空中照下的，并无依附任何事物。）（这里顺带讲讲前瞻后顾找依据）
②薄薄的青雾浮起在荷塘里。
“浮”，轻盈漂浮、轻柔而缓慢上升。描写出薄薄的青雾与叶花既互相贴近互相映衬又若即若离的层次感和动感，还描写出青雾似动而静、似静而动的轻柔含蓄之态；如若用“飘”，虽与“薄薄”相呼应，但既“飘”便“散”、便“逸”，虽有轻柔之态而无含蓄静谧之美，而且“雾”之所以“青”是因为雾贴近田田、密密的叶子而成，飘高飘远了，便无“青”的感觉。当然这一切的朦胧氤氲都是因为“虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照”。“但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也是别有风味的。”
③叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
因为月之朦胧，雾之“薄薄”，所以“像笼着轻纱的梦”；一个“笼”字写出了“雾”的轻、薄、透、柔的质感和动感，也写出了梦的飘渺，与人的亦幻亦真的感觉。
这一段扣紧“不能朗照”写荷塘月色的朦胧柔和，月下荷塘的幽雅宁静，以及“像”“仿佛”“超出了平常的自己的”淡淡的喜悦。月光是淡淡的，喜悦是淡淡的。“颇不宁静”的心得以暂时宁静，求静的愿望也得以暂时的满足。
一切景语皆情语，这里情景交融，是王国维所说的“有我之境”。
我们再来看《听听那冷雨》的第一段文字：
他先写春寒“料料峭峭”，雨声是“淋淋漓漓”，“淅淅沥沥”，“天潮潮地湿湿”。用了这些多的叠词，其中蕴含着什么韵味？第一，是不是有一种春寒料峭中忧郁的感觉？不错，“连思想也都是潮润润的”，而雨是“冷”的，作者要躲也躲不过。第二，这种忧郁是不是一时的？因雨而来，随雨而去的？好像不那么简单。因为作者说了，就是在梦里，也躲不过，也打着一把伞。这就是说，雨所承载的忧郁是魂牵梦绕的，是心灵无法解脱的。第三，用了这么多重叠词，是不是为了表现情绪的特点？是的，下面这样的叠词还更多，叠词的使用可能会唤醒一种缠绵的感觉。第四，这是不是一般缠绵的感觉？好像不完全是，而是一种带着古典诗词韵味的缠绵的感觉。
这里显然带有强烈的主观色彩。
这一段中有一个“黑白片”的比喻：想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。
小结：从意境看，两篇散文都写的是“情景交融的有我之境”。
幻灯片：
余光中先生曾经解释说：①台湾雨季很长，雨季无色彩，灰扑扑的，所以是黑白片；②两岸阻隔无法交流，担心大陆的波及台湾，心中恐惧，心情忧郁；③安东尼奥尼拍的片子传递的信息时灰暗的，对故乡的失落，眼中一切是灰暗的；④母亲去世，悲痛欲绝，一切事物、景物都失去色彩。
（2）同中辨异
但在营造的方法与达到的效果是否有所不同？仍以《荷塘月色》的第五节为例。
这一段没有单写月光，还写了月光投影：
灌木——参差的斑驳的黑影；
“参差”：高低错落；“斑驳”：深浅变化。
杨柳——稀疏的倩影；画——说明树影的错落有致、浓淡和谐是恰到好处的，像是出自名画家之手。
其实在这一幅图画中，有动与静、高与低、浓与淡呼应，有立体的层次，有光与影的和谐，实在是画中有诗情。朱自清先生就像一个丹青高手，将荷塘与月色，心境与物景有机地融为一体。——画中有诗。
再看《听听那冷雨》的第五节：
这种凄迷之美，不但来自生活，而且来自古典美学传统，梧桐，细雨，点点，滴滴，是李清照词中的意象（梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴），而雨打荷叶之声，则典出韩愈《盆池五首之一》：“莫道盆池作不成，藕稍初种已齐生。从今有雨君须记，来听萧萧打叶声。”余光中在这里活用了古典诗意。开篇大量的叠词的使用也让我们联想到“寻寻觅觅”的意境，“走入霏霏”更“想入非非”暗用了一个来自《诗经》的文化典故。
我们再来看这段文字的后半部分：
于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了……
这里化用了蒋捷《听雨》一词的意境。大宋遗民与大陆移民的身世认同，“雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，窗外在喊谁”。这滴灵魂是漂泊的，带着游子的愁思，人生的沧桑，这里渴望安顿的是生命，是精神的皈依。这些文化意象都是“最中国的”。
（二）诗化的语言
同：多用修辞、叠词
异：《荷》平白口语
《听》欧化句式
（1）同中辨异
以比喻为例：
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
画线的句子多处用了比喻，本体和喻体分别是什么？它们之间有何相似之处？
析：本体——白花；喻体——一粒粒的明珠、碧天里的星星、刚出浴的美人。
①月下的荷花白而光亮而润泽，而且是“零星地点缀着”的，与“一粒粒”的“明”珠相似；
②白花“点缀”在“层层的叶子中间”，在绿丛中隐约闪烁，与“碧天”里的“星星”相似；
③荷花是“袅娜”、“羞涩”而且是白而亮的，其神态与色泽都与刚出浴的美人的气质神韵——优雅、纯洁相似。
与多而密的叶子相比，“零星”的荷花只能是荷塘里的“衬托”或“装饰”，但有了它的“装饰”，荷塘更美了。这些明喻清新动人，准确地写出了月下荷塘的特点。但是余光中先生曾给予这些比喻以批评，以为在想象上不够出色。他还特别批评了“叶子出水很高，像亭亭的的裙”，“认为‘的裙’一类的意象对今日读者的想像，恐怕只有负效果了吧”。其实这个比喻不仅写出了荷叶的圆浑、自然舒展的形态，也写出了风荷摇曳的动人韵致。比得恰到好处。
那么余光中怎样用比喻呢？请看这样的句子：
“下雨了。”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。
这里描写的是雨敲打在屋瓦上产生的音乐效果，用的修辞却是西方诗歌中常用的多层次的暗喻手法，复合性的暗喻之间，不但没有互相干扰，而且结合得相当严密。第一，把雨声之美比作钢琴演奏；第二，把演奏者比作美人；第三，把美人说成是灰色的（联想到西方童话中的“灰姑娘”），和雨天的阴暗光线统一；第四，加上定语“温柔的”，和绵绵细雨的联想沟通；第五，由于是钢琴演奏，屋瓦顺理成章地成了琴键，黑和灰的形容，和钢琴上的黑键白键相称；第六，把雨的下落比作美人的纤手，把冷雨转化为“冰冰”的感觉；第七，把这一切综合起来，把一个下午的雨，转化为一场钢琴乐章的演奏，“奏成了黄昏”，说是美好得让人忘记了时间。意蕴特别丰富。
再以叠词为例：
（1）曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，象亭亭的的裙。
（2）雷雨夜，白烟一般的纱帐里听羯鼓一通又一通，滔天的暴雨滂滂沛沛扑来，强劲的电琵琶忐忐忑忑忐忑忑……
（3）鸟声减了啾啾，蛙声沉了阁阁，秋天的虫吟也减了唧唧……要听鸡叫，只有去《诗经》的韵里寻找。
这些叠词的运用都达到了音韵和谐的效果。《荷塘月色》中的叠词“曲曲折折”荷塘的广度、“田田”荷叶的密度、“亭亭”荷叶的姿态，它们深化了物态情貌的形象感；《听听那冷雨》中的叠词不仅声情并茂，而且平平仄仄充满了中国古典诗歌的节奏。
（三）归因
那么这些同中有异，异中有同产生的原因是什么？
（1）从思想性格看
朱自清，字佩弦。有自箴自戒的意味。“弦”，弓弦。弦常紧绷，所以性缓的人佩以自警。与佩弦相对的是“佩韦”。“韦”，“韦编三绝”的“韦”，熟牛皮，有韧性。西门豹之性急，故佩韦以自缓。
同时代的学者杨振声在《朱自清先生与现代散文》一文里，曾有这样的评语：“他文如其人，风华从朴素出来，幽默从忠厚出来，腴厚从平淡出来。”朴素、忠厚、平淡，是以由《诗经》而下的中正平和温柔敦厚的品格。
余光中：他的“蓝墨水（借指文化）的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“血系中有一条黄河的支流”。易于激情澎湃。
（2）从身份处境看
朱自清：集多种责任与一身的知识分子
（联系《背影》的家境）
余光中：长居台湾的大陆移民思乡游子
（3）从理论追求看
朱自清：“新而不失自然”，自己的成功常常在“不欧化的口语”。——《〈你我〉序》
“顺口”“顺耳”“顺眼”。——《诵读教学与“文学的国语”》
心境温厚，节奏舒缓，文字清淡，绝少瑰丽——余光中《论朱自清散文》
余光中：讲究散文语言的“弹性”、“质料”与“密度”，他的作品往往形象密集、叙写瑰丽、情切意浓。
小结：比较阅读是文本研习的常见方法，比较时，我们既要求同辨异，又要同中探异异中求同，更要透过现象探究原因。
板块三：难点突破
在要点扫描的过程中，我们从多方面比较了《荷塘月色》与《听听那冷雨》的异同，其实在诸多不同中最大的不同是各自所要表达的思想感情。那么两篇文章分别表达了怎样的思想感情呢？
首先研究《荷塘月色》一文。
去荷塘的原因是“这几天心里颇不宁静”，而在月下荷塘作者“好像超出了平常的自己”，获得了“独处的妙处”，“什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人”。“不宁静”的原因是什么？“自由”的内涵又是什么？
关于这个问题有四种说法：
（1）政治说
（2）伦理说
（3）哲学说
（4）文化说
（1）政治说
依据：①时代背景；②朱自清同时期的《一封信》与《那里走》。
他被“南方这一年的变动”，即国共分裂，对共产党人与革命青年的血腥屠杀弄得目瞪口呆……产生了朱自清所说的“性格与时代的矛盾”……因而产生了被毁灭的恐惧：“……他们毁掉了我们最好的东西——文化。”这样，朱自清这类自由主义知识分子既反感于的“反革命”，又对共产党的“革命”心怀疑惧，就不能不陷入那不知“哪里走”的“惶惶然”。……“荷塘月色”（宁静的大自然）的“梦”也正是朱自清们的精神避难所。
（钱理群《关于朱自清的“不平静”》）
（2）伦理说
文章中外在的美好都是为了表现内在的、自由的、无声的、一个人静静的、不受干扰的，甚至孤独的情怀。……朱自清在漫步荷塘时感到的自由，在性质上是一种伦理的“自由”，是摆脱了作为丈夫、父亲、儿子潜意识里的伦理负担，向往自由的流露，和政治性的自由是没有直接关系的。
（孙绍振《超出平常的自己和伦理的自由》）
依据：①文章的开篇与结尾（他离开家、妻子、孩子之后一个暂短的时间之后的心情）；②家境与家庭关系（“家中光景是一日不如一日，他触目伤怀，家庭琐屑，便往往触他之怒。他待我也渐渐不如往日。”——《背影》）
（3）哲学说
从哲学意味上，《荷塘月色》写出了人的两难的处境，即现实与自由的悖反，现实不自由，自由不现实，在“哲性美”上它抵达人的终极关怀。
我更倾向于此种说法。这样“爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处”和对江南采莲旧俗以及那个“风流的季节”的联想便有了合理的解释。
（4）文化说
还有一种文化说。荷花是中国“莲文化”的重要文化意象，积淀了传统知识分子中正平和、洁身自好的文化人格。
探究了《荷塘月色》的“不宁静”与“自由”，我们在研究一下《听听那冷雨》中的“冷”，雨何以“冷”？听雨又如何能听出“冷”的感觉？
湿漓漓的灵魂（象征）
（营造）中国风景可是：前尘隔海
雨
所以：（最佳所在）中国江南（广义的江南）
（最妙效果）古典屋瓦古屋不再
漂泊之痛沧桑之感
文化乡愁永恒理想
“冷”是穿透心扉、浸润骨髓的内心感受。这又带来一个新的问题，文章的标题人们习惯上读“听听/那冷雨”，这个读法是否恰当？我们能否将标题读成“听/听/那冷雨”，或“听/听那/冷雨”，或者是其他的停顿？这个问题留个同学们自己去研究探讨。
版块四：阅读拓展
两篇散文都营造了诗意的美，就艺术美而言有着极高的审美价值。那么是否只有是否只有诗化的语言才能创设诗意的美？才具有高度的审美价值能？
让我们再回到本课一开始提及的那台诗歌朗诵会。从一般人的眼光看来，形销骨立两鬓苍苍是不美的，声音嘶哑方音浓重也不适合登台表演，这一般的标准是功利的实用的。但形销骨立两鬓苍苍沧桑，是心灵深处浓得化不开的“乡愁”的外化，嘶哑而不圆润的音色是表达忧郁苍凉的最佳音色，而况这些表达中凝聚了余光中先生的全部生命与修养。
我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。
我们以朱自清先生的《背影》为例，来探究这个问题。
步履蹒跚，身躯肥胖，动作艰难，这个形象实在不美，还可以说“丑”。这里也没有诗化的语言，没有“光和影的旋律，像小提琴上奏出的名曲，花香像远处高楼上渺茫的歌声似的”的通感，也没有平平仄仄；甚至可以说这些动作行为没有非做不可的需要。但没有用处的动作，却使作者感动了，“我的泪很快地流下来了”，我们读者也被这父子深情感动了。没有诗意的变成了很有诗意的，没有实用的价值，变成了很有情感的价值，审美的价值。
再有鲁迅先生的散文《阿长与〈山海经〉》。
这篇散文写一个保姆，好搬弄是非，晚上带孩子睡觉，在床上摆成一个大字，把孩子挤得没有法睡，这样的保姆，显然不称职，还把孩子长期向往的春节变成"磨难"，还荒诞不经地讲太平军要捉她这样的女人抵挡与吓唬敌人。就是这样一个迷信而又麻木的小人物，鲁迅对她并不是一味地厌恶，而是善意地调侃。把她写得很可笑，但是，她又不是有意欺骗人，她本身是很虔诚地迷信的。在她为少年鲁迅带来了长期求之不得的《山海经》之后，文章就改用抒情的笔调来歌颂她。最后以“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵”做结，体现了鲁迅的深厚人文精神，一个伟大的人道主义者的宽广胸怀跃然纸上。
小结：散文是作者人格与心灵的诗化表现，散文的艺术美在于凝聚了作者的情感与生命。我们品读散文要读出作者的全部生命与修养。
活动策略：
1 借助比较阅读，引领同学们求同、辨异、归因。在教学重点、难点地确定上，“与其伤其十指不如断其一指”，选取最能反映文本特色与作者思想情感、写作风格的语言材料，研习探究。
2 活动准备，通过多种途径查找相关资料，以便能全面深入地了解作者与文本对话。
以儒家哲学为灵魂的审美形态是“中和”，它强调“我”和“物”，即“心”与“天”、“祖”“群”的“一团和气”。[1]但是，审美活动不光有“审美”（美感是始终如一的愉悦之感），还包括“审丑”（丑感是一种混合之感，带有苦味的愉悦，或者染上痛苦色彩的快乐）。[2]从审美到审丑的拓展，表现了一个人的审美感性能力的发展和完善。所以，经典作品往往是表现丑感，即无力中和、心绪不佳时的感受。文人如何在文章中表现“心绪不佳”呢？一、表现“物”“我”冲突的“丑感”产生的原因（“为什么”心绪不佳）；二、表现调和“我”“物”，以寻求心灵的解脱之径的努力（心绪不佳时“怎么办”）。
由于人的好奇天性，多数情况下，人们更喜欢关注为什么心绪不佳，而很少关注怎么办。当然，作者也往往喜欢讲述心绪不佳的来龙去脉。曹操《短歌行》的感情基调是“忧”（“心绪不佳”的一种体现），所以读者解读此诗时，一般都会探寻曹操“所忧为何”，而不大关注“何以解忧”。但事实上，此诗除了回答“忧什么”，还暗示了解忧之径。曹操所忧有三：“去日苦多”，人才难得，功业未成。解忧之径有二：杜康解忧，人才汇聚（“心”与“群”的中和）。而“借酒销愁愁更愁”，所以人才汇聚才是兵陈赤壁、横槊赋诗时的曹操解忧的良方，故此，本诗方可称为“求贤歌”。同样，解读现代散文经典《荷塘月色》，教师将关注点更多地集中在朱自清先生“为什么”“这几天心里颇不宁静”（“颇不宁静”也是“心绪不佳”之一种）这一问题上，而大多忽略了朱先生的“怎么办”。
从心理学的角度讲，心绪不佳的调节办法有宣泄法、倾诉法、转移法和升华法。那么，朱先生“心里颇不宁静”时的解脱之径是什么呢？带着这个问题读《荷塘月色》，文章的思路就豁然开朗了。我们可以很轻松地找到文中的两个“忽然想起”，作者首先想借“赏荷塘月色美景”来达到“心”与“天”的中和，后来又想借“忆江南采莲旧俗”来达到“心”与“群”的中和。这都属于转移法。转移法成功的关键在于，转移注意力以后，关注对象一定是美的或者令人愉悦的。
那么，荷塘美吗？月色美吗？从文章第二段看，清华园的荷塘似乎并不很美，“幽僻”“寂寞”“阴森森”“有些怕人”。但今晚的荷塘却必须很美。荷塘怎么变美的呢？客观上，今晚有朦胧的月色；主观上，作者很期待荷塘很美，荷塘越美，越容易让人产生愉悦感，就越可能达到解脱。所以，作者眼中的荷叶是“田田”（带有天然的甜美）的，像“舞女的裙”一般舒展而风姿绰约的；荷花如“明珠”般光亮，如“碧天里的星星”般在叶子中间时隐时现，富有动感，又如“刚出浴的美人”般仪态万千，素雅圣洁；荷香更是引起人的嗅觉、听觉的联通，如“远处高楼上渺茫的歌声”似有若无，飘渺不定；就连被叶子遮住的流水也“脉脉”含情，以衬出叶子的“风致”。王国维说：“以我观物，故物皆著我之色彩。”因为作者渴盼着荷塘美好，所以眼中的荷塘就变得如此韵致清雅了。
月色呢？当然必须很美，作者觉得不能朗照的月光“恰是到了好处”。月光如“流水”一样轻柔、澄澈，恬静地倾泻而下，极富立体感；又像“名曲”般与树影和谐融洽。
然而，荷塘月色美景有限，如此精雕细琢完了美景之后，暂得的些许愉悦会不会很快就消失殆尽了呢？于是，读者便可发现作者对这暂得的欢愉的留恋不舍，他想继续通过赏景来维持这难得的“心”“天”相融的淡淡欢愉。荷塘写了，月色也写了，但“四面”还有景可写。可是，当作者极力想把荷塘四周表现得很美时，四周所有的树，但树（尤其是柳树）前面已经欣赏过了；有“远山”，但“隐隐约约”的，“只有些大意罢了”，也谈不上美；还有“路灯光”，可惜“没精打采”的；有“蝉声”“蛙声”，虽热闹，却与“我”无关。于是，“心”“天”拉开了距离，即便是淡淡的愉悦地已渐渐远去，“不宁静”的心情又重新占据心头。
这样一梳理，便就能真切地体会到作者渴求宁静的努力和终究在美景中没有得到宁静（“心”“天”无法中和）的失落感了。然而作者仍是心有不甘。既然现实中无法获得解脱，那就沉溺于非现实的回忆里，从江南采莲的旧俗中寻觅愉悦（寻求“心”“群”的合一）。采莲的风流韵事，当然热闹、有趣；采莲女“莲子”（怜子）的行为自然让人神往，但现实总归让人遗憾，这里没有“采莲人”，连“流水的影子”都没有。
到此为止，作者的两番挣脱，最终都回到原点，心里依然不宁静，心灵依然未解脱，“我”“物”难容的丑感在持续。然而，作者带来的审美体验已经足够丰富。在这里，读者感受到了朱自清先生这种内化型（而非外显型）文人寻求解脱的途径之雅洁，更感受到了他摆脱烦忧之不易。愿文人在带给读者更多审美体验的同时，他们也能获得幸福。
注释：
[1]叶朗.现代美学体系[M].北京：北京大学出版社，1999：79-81.
关键词： 新课标 高中语文 高效课堂
随着《高中语文新课程标准》的实施，高中语文教学改革成了当今高中语文教学的重要任务，同时也对高中语文动态教学提出了更高的要求。怎样促使高中语文实现教学目标，是当今语文教学的重要任务。在新课标理念下，必须根据新课标教学内容、目标、方法、策略和评价方式进行规划，通过构建教学系统，让高中语文课堂成为充满活力与生机的课堂，老师作为新课标实施与改革的执行者，对新课程实施具有重要作用。因此，在新课程改革中，老师必须充分发挥课堂调试者和执行者的作用，更好地解决教学中出现的问题。
一、高效语文课堂的构建
《高中语文新课程标准》明确指出：大力倡导合作、自主、探究的学习方式，转变学生学、老师教的学习方式，对现代语文教学具有重要作用。从当前高中语文高校课堂构建思路看，主要有以下步骤：
（一）组建学习团队
在组建学习团队时，除了男女生要有比例外，还必须根据学习能力和性格特点，选出带头人，然后任命班长。通过学习团队章程，组建团队活动，强化团队文化建设。文化作为无形的力量，在每个章程创建时，都应该以人为中心，并且统一取向与愿景。通过完善、推进学习团队，在选好主持人的同时，探究实践存在的问题，从而落实客观规律和课堂问题。
（二）老师引领
在素质教育中，为了提高教学效能，除了要将课堂还给学生外，还必须主动淡出课堂，这就对老师提出了更高的要求。虽然老师不能主宰老师，但是必须发挥引路人的作用，从而提高教学境界和教学效率。
为了提高基础教学效率，可以采用阅读引领的方式，从源头上培养学生情感。例如：《项链》中主人公知道是假项链的反应？在诗歌学习中，通过品会语言魅力，具体如：《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流”中的流，《与夏十二登岳阳楼》中的“雁引愁心去，山衔好月来”的衔与引两字字进行细细的品读，并且组织学生进行情境或者其他方式的教学，保障课堂教学的有效性。
（三）激发思维
在高中语文教学中，思维作为语文教学质量的保障，思维是不断提问、解答、追问、明朗的过程，所以精心设问，引领学生克服困难，才能发展才智。例如：在《荷塘月色》这篇课文学习时，针对“这几天心里颇不宁静”，可以设问：出现不宁静的原因及摆脱的方法。这样就能以硬实力引领学生探讨课堂教学，而人格魅力则具体表现在课堂教学的高效性方面。
二、高效语文课堂的实践
（一）对联训练
对联作为一种特殊的艺术品，是一种特别的文学形式，它不仅有散文、诗歌的优点，还可以帮助人增长学识。具体如：“福如东海，寿比南山。”“和风吹柳绿，细雨润花红。”“拳打南山猛虎，脚踢北海蛟龙。”“欢庆此日成佳偶，且喜今朝结良缘。”上联：“含辛茹苦，春蝉到死丝方尽，夕阳黄昏，一波秋水升起千波血汗，联谊澎湃。”下联：“不知疲倦，化作春泥更护花，朝日清晨，十山李桃绽放万顷芬芳，势不可挡。”横批：“师恩海深。”虽然最后一个在严格押韵上不太成功，但是从学习角度说，具有很强的魄力，毕竟是学习创作。
（二）诗歌训练
中国作为传统诗歌的国度，青年正是诗歌创作的季节，为了提高高中语文教学效能，老师应该要求学生在文本学习的基础上进行诗歌创作。例如：在《荷塘月色》后有学生进行的创作《月下独行》：“无意起徘徊，寂寞荷塘边。月照青青立，风拂丝丝斜。忽忆采莲曲，望尽风流人。不知何时归，蓦然已规程。”这是一首五言律诗，虽然押韵不够，但是情景交融恰到好处。
（三）填词训练
宋词作为一代文学，在文学历史上居于很高的地位，试想在教学中，如果学生填词，创造词牌，那么对提高学习效能将具有重要的作用。例如：教学《荷塘月色》后，有学生这样写《踏莎行・荷塘月色》：“池塘水绿风微暖。夜寂静，桂影自婵娟。曲径通荷塘，荷出绿波天接水，思悠悠。瑶草薄雾十里香。山黛运，天短人梦长。风姿扶倩影，袅娜娉娉下九州，人寂寂。”这首词填的不仅正统，还很讲究，情景交融得非常好。
三、结语
高中语文是重要的学习科目，对终身学习及其他科目的学习都有重要作用。因此，在课堂教学中，老师必须应用教学方法，从各方面引导学生主动学习，发散思维；通过强化教学实践过程，帮助学生开拓思维，培养创新能力，提高综合能力。
参考文献：
[1]付和敏.构建新课标下的高中语文课堂[J].中学语文（下旬・大语文论坛），2010（6）：16-17.
一、特定时段的情感栖息地
在《荷塘月色》文本中，朱自清的妻（此指武仲谦）的表现颇令人费解。武仲谦在文本中出现两次，即开头的“迷迷糊糊”和结尾处的“妻已睡熟好久了”。朱自清“心里颇不宁静”，独自“在院子里坐着乘凉”，妻“迷迷糊糊地哼着眠歌”；朱自清独自一人走着“白天也少人走，夜晚更加寂寞”、阴深深的、怕人的、幽僻的路，妻没有相陪。妻在文中出现，仿佛陌路人，岂不令人不解？
清华园的美世人皆知，民国教授的待遇无人不羡。身处其中的朱自清，美景在旁，却“心里颇不宁静”，独游荷塘，何故？历来解读《荷塘月色》的文艺评论家们为此找的原因多是：1927年发生的白色恐怖事件，让朱自清内心郁结。文艺评论家们总是习惯于从社会背景去找寻原由，从阶级情绪出发探寻事件背后的真实。而唯独不愿“委身下蹲”，看看走路时究竟谁光脚谁穿鞋。
朱自清在《择偶记》一文提到，妻子是个乡村医生的女儿，朱自清和武钟谦像从前的人一样，是通过盲婚哑嫁结合的。作者在《给亡妇》中写道：“我知道，你第一惦记的是你几个孩子，第二便轮着我。”朱自清对妻子的不珍惜甚至不满在《给亡妇》中多处可见：一、妻子连续喂乳四个孩子，体弱不堪受累，朱自清并未进行实质性的干涉。二、第一年朱自清在北京的时候，家里来信说妻子待不住，常回娘家去。他动了气，马上写信责备。妻子覆信解释，说家里有事，不能不回去。从此他再没给妻子写过信。三、妻子生病的时候，自己却烦躁。后来妻子患了肺病，本可以安排疗养，他却以妻子“舍不得钱”和“丢不下那份儿家务”为由推搪，把妻子送回老家，直到妻死去。
朱自清的生活以灰色基调为主，难见明快，诚如朱光潜在《敬悼朱佩弦先生》一文所说，朱自清“至性深情的背后也隐藏着一种深沉的忧郁”。他自己在《论无话可说》中也说，“我觉得自己是一张枯叶，一张烂纸”，“我的颜色永远是灰的”。能否这样理解，由于妻只是一个为孩子和家庭活着的生育机器和老妈子；由于妻没有像陈竹隐（朱自清的第二任妻子，齐白石老人的得意弟子）那样的才情，无法真正进入朱自清的世界，夫妻之间缺乏心有灵犀的情感沟通。在这种情况下，朱自清排泄情感的方法之一就是独自一人苦闷地夜游荷塘。荷塘在特定时段成为朱自清排泄情感的最佳场所。
二、“意恋”生活的灵魂自留地
台湾著名学者、诗人余光中曾在《论朱自清的散文》中指责朱自清描绘女性意象“浅俗轻率”，“会引起庸俗的联想”，说这是作者的一种“意恋”，“甚至流于，是压抑了欲望之浮现”。 余光中的指责虽然有些过头，却也比较准确地概括了朱自清在荷塘边浮想联翩的原由。
荷塘是月下的荷塘，月是荷塘上的月，“接天莲叶无穷碧，映‘月’荷花别样‘白’”。 朱自清独游荷塘，自赏风月，耳中飘荡的是歌舫的清音，眼中浮现的是亭亭的、出浴的美人。满纸不是就是歌妓，文中所引之词也逃脱不了艳词《采莲赋》、《西洲曲》。朱自清荷塘边的观感与宋朝的杨万里迥异，与传统士大夫观莲“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”也大有不同。为何？答案或许就在朱自清《女人》一文中：“我所追寻的女人是什么呢？我所发现的女人是什么呢？这是艺术的女人。”由此看来，如果不是朱自清对女性情有独钟，对女性怀有一种“神爱”，何以会在《荷塘月色》中创造出众多女性形象？
据吉林师范大学杨朴先生考证：“《荷塘月色》中，朱自清把潜意识的美人原形和投射在了荷花的意象上。采莲实质是一种文化仪式，一种野合风俗，一种浪漫游戏。说到底，采莲是为了爱情，为了。”杨朴先生在《的精神分析》一文中着力阐释了《荷塘月色》对这种古代文化的延留：“以性换情，从而使性掩藏到象征的背后，这是一种对美人意象的幻梦位移。”倘使杨朴先生的立论成立，那么，我们只能得出这样一个结论：对女性怀有一种“神爱”的观念深入朱自清灵魂深处，荷塘俨然成为朱自清的灵魂自留地。
然而，现实中的朱自清是认真而拘谨的，《桨声灯影里的秦淮河》一文中记录了他与俞平伯同泛秦淮河，与秦淮歌妓交往的情况。俞平伯“因为我有妻子，所以我爱一切女人”，同情、脱俗、泰然处之。而朱自清既受内心“道德律”的压迫而拒绝了女性的诱惑，但同时又陷入了情感的困惑之中。于是“觉得很怅怅的，于我自己，更有一种不足之感”。神爱那些女人的朱自清，在社会“道德律”的压迫下，也就只能曲径通幽，借幻觉和想象，在荷塘深处为自己的灵魂留一处自留地。
朱自清先生的《荷塘月色》是传统名篇，历来被各类学校的教材所选用。其中超凡脱俗的景物描绘和意味隽永的意境令人百读不厌。大凡教学参考书和分析评论的文章，总围绕着文章寓情于景的特点，对文中语言技巧、修辞手段及抒情方式作详细精深的分析，而文中一些简单实用的技巧却被忽略了。
读过此文的人都明白，这篇文章写的是盛夏时节，但文中创造的意境却没有一点暑气。全文格调素淡朦胧，宁静和谐，那暗中浸透出的凉爽，仿佛写的不是盛夏酷暑，而是悦目宜人的初秋。这样的意境，仅凭语言的优美，修辞的娴熟和抒情技巧就能创造完成吗？且不说炎炎盛夏各种事物的特点，就以文中的事物作一些分析，也不难看出仅靠那些手段是不够的。
“乘凉”是为了消暑；“荷叶”“荷花”在盛夏时才卓有丰姿；“蝉鸣”和“蛙声”在酷暑里才叫得最响。作者如果不加处理，只根据直觉顺序记录，那么，“我”带上家门，转身向荷塘走之时，首先被知觉感知的应是烦躁的蝉鸣和喧闹的蛙声，更不用说沿途袭人的热浪和“我”的生理感受，然后才能看到荷塘、荷叶、荷花和荷塘周围的月色。如果这样叙述，尽管还运用上述各种艺术手段，但文中那特有的意境显然失去了。因为先入为主的蝉噪、蛙鼓吵破了宁静的氛围，搅乱了和谐的韵律，冲跑了素淡朦胧的情调。
那么，为了意境，何不删去“蝉鸣”和“蛙声”，那不是更能突出幽雅宁静的环境吗？也不行。因为“蝉鸣”“蛙声”不仅是盛夏的典型特征，而且经过作者的点缀，有以声衬静的特殊效果，是表达情感的桥梁。
“丰约之裁，俯仰之形，因宜适变，曲有微情。”（陆机《文赋》）作者深谙此道。他创造意境却不见雕琢的痕迹，剪辑调整材料天衣无缝，这主要得力于以下技巧。
首先，在材料的选择上有“收视反听”（陆机《文赋》）之功。对严重影响意境的材料果断舍去，如：去荷塘途中的袭人热浪和对天热的生理感觉与心理感受。
其次，在材料顺序安排上有“耽思傍讯”（陆机《文赋》）之妙。作者将不能省略而又有碍于意境的材料调整到不显眼的位置，而且“物”尽其用，借以表达内心的思想感情。如：蝉噪和蛙鼓是烦人的，尤其在情绪不佳时，但作者把它们调至欣赏完“荷塘月色”之后，不仅不见其烦人，而且创造了“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（梁·王藉《入若耶溪》）的佳境。同时，用“热闹是它们的，我什么也没有。”抒发感慨，自然地流露出对现实的不满和淡淡的哀愁。
第三是“丰约之裁”“因宜适度”，对“乘凉”“蝉鸣”和“蛙声”惜墨如金，点到即止，而对“荷叶”、“荷花”、“月光”、“月影”则浓墨重彩地渲染，突出意境的氛围，展现出令人陶醉的优美的画卷，感染着读者，引人入胜。
一、引导学生对文章进行品味
文章中耐读的地方，不少亮点是显而易见的。如《范进中举》中对范进中学发疯的描写，僧提辖拳打镇关西冷对于“三拳”的描写，《背影》中对父亲瞩珊穿过铁道去买橘于时的背影的描写等等。这些精彩之处，我们应该重锤敲打，引导学生认真品味。而有些亮点，粗看平淡无奇，细读则如饮甘醇。如“我的故园是浙东南的鱼米之乡。 50 年代初，解放了的家乡天地明媚”（《我的长生果》）。对这两句话，学生读后并无疑处，这说明学生缺乏对语言的品味意识。教师若启发学生，有一词形象鲜明，别具韵味，结果会是无功而返。换言之，第二句话一般怎么说呢？学生会马上注意到“天地明媚”。此处往往用“欢天喜地”等词语，“天地明媚”给人无限想象力，充满了新鲜味，与解放前“灾难深重”“水深火热”形成强烈对比，韵味无穷，别具一格。这一处点拨无疑是开拓了学生创造性思维的空间。人们常说：显见之美，没有错过，只不过见得细心；内隐之美，如能发掘，则是创造。确实，善于发现是创造的前奏。能从平淡中见奇崛，于细微之处悟精神，不光是深思熟虑的结果，更是创造性思维的灵光闪现。 阅读教学中，教师的任务之一就是引导学生驰骋想像，透过文字看到图画，透过语言看到生活，置身于作品之中，获得人生感悟和美的享受。
二、引导学生大胆想象
想象是创造的翅膀，想象力的丰富与否在一定程度上体现了创造力的高低。因此，积极引导学生，展开想象，能大大提高学生的创新能力。如欣赏朱自清《荷塘月色》第四段：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的的裙。”我请学生根据画中的荷叶或生活中所见，把荷叶与芭蕾组合起来，想像朱自清笔下的荷塘：满眼繁茂的荷叶，荷叶片片相连；因为出水很高，才像亭亭的的裙，像优美典雅的芭蕾舞中的舞 女的裙――于是，静静的荷塘幻化为动态的舞台，们穿着绿色的裙子，翩翩起舞，轻盈的旋转。随着想像的驰骋，学生们进入到月光笼罩下的荷塘美景中，死的文字变成了活的形象，作品在想像中得到了复活，所描绘的意境作再造想象，使之具体化，从而培养学生的创新精神。如教朱自清的《荷塘月色》这篇散文，用“袅娜”一词来写荷叶，字典上此词是“柔软细长“之意，如按此理解，学生很难接受，这就需要引导学生展
开联想、想象：可以联想到舞台上翩翩起舞的少女的苗条身段，联想公园里迎风摇摆的杨柳细枝，联想到仙女美妙轻柔的飘带……这样“袅娜的开着的”荷花就宛然在眼前了。
三、 引导学生大胆质凝
孟子说：“尽信书，不如无书。”尽管教材中的文章不乏典范性，但白壁微瑕也常有所见。如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》第二段：“南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼，公然抱茅入竹去……”那些村童居然对着面带愠怒的老头公然作贼，抱起稻草，嘻嘻哈哈，大摇大摆地走入竹林。读到这里，如果不细想，不想像，就会感到杜甫真会幽默，描写出这么好笑有趣的场面。若发问一句：“一根稻草都要，而且是‘群童’，这说明什么？”学生马上想到“贫困”，再一点拨，想到安史之乱后民不聊生、天下贫困的整个局面。这些群童正是因为家境贫困，才会“当面为盗贼”，抱走那些今天视作垃圾的茅草。学生因此而悟到这些正是结尾的伏笔，进而深刻理解作者就是通过描写他本身的痛苦来表达“天下寒士”的痛苦，表现社会的苦难、时代的苦难，最终为杜甫这种炽热的忧国忧民的情怀所感动。教完了《胡同文化》后，可以引导学生联想中国还有哪些相关的传统文化？如酒文化、穿文化、吃文化等等。这样一延伸，既扩大了学生的知识面，丰富深化了课文内容，又培养了学生的创新能力。教《项链》，对主人公玛蒂尔德形象的理解，传统的观点总是持批评态度，认为她爱慕虚荣，十年辛苦换一条假项链的结局是罪有应得。但教师还可以引导学生进一步深入思考一下：玛蒂尔德身上究竟有没有闪光点？一番思考之后，学生提出玛蒂尔德丢失项链能买一条真项链还朋友，是为诚信；为偿还债务，不惜付出十年艰辛，是为勤劳，有学生还指出，在金钱至上的资本主义社会中，比较那些为了金钱可以出卖朋友、出卖爱情、出卖的人来，玛蒂尔德实在高尚的多。在教《石钟山记》一文中，有学生就对苏轼的“而笑李渤之陋也”提出反驳意见。根据教材提供的注释和所附录的俞樾《春在堂笔记》，经过想像推测，这位学生认为：因为石钟山形如“倒扣的钟”，内中空穴很大，所以在崖壁上敲打，南边那座山岩壁厚就发出“函胡”之声，北边那座山岩壁薄就发出“清越”之声，而其他地方的山石敲打，并非“所在皆是也”，李渤的说法未必错，只是说得不够全面罢
了。通过这样的思考活动，学生对人物的理解是辨证的、全面的，学生的创新思辩能力得到进一步的培养。