在音乐剧中，通过角色化的演唱来彰显人物个性，从而更准确、更生动地刻画人物性格、塑造人物形象已经成为当代音乐剧演唱的主流。因此，音乐剧的演唱完全是随剧目、体裁、人物形象、音乐风格等等变化而变化的。这就要求音乐剧演员具备演唱声音上的调节能力。
为了使音乐剧专业的学生在有限的时间里获得这种调节演唱声音的能力，需要对他们进行以下三方面的训练。针对初学者？熏主要按以下步骤进行：
一、扩展真声音域
真声最大的特点是质朴自然、结实而且具有很强亲和力。正因为这些特点，大多数音乐剧都采用自然真声演唱。因此，音乐剧演唱声音的训练中，首要的是科学规范地对真声音域进行扩展。训练时，以下三点值得注意：
（一）练声曲音域先整体下降，再逐渐上升
练声曲的起点音先从小字组的a开始，在一个八度音之间进行练习。传统美声的训练体系中，以获得上下统一的混声为目的，练声曲的起点音基本上在中央c以上。音乐剧声音训练的起点音一开始就下降一个小三度，很多人都会一时难以适应，要么根本就发不出声音来，要么发出来的声音软绵无力，声音虚浮而找不到落脚点。没关系，只要打开喉咙，找准气息支点，下沉气息，大胆使用真声反复练习，一段时间后，就会唱出响亮的真声了。随后，再往下降一个三度，从小字组的f开始起音，最高音可以适度往上扩展到小字二组的c。这时，前面的不适应情况有可能再次出现，没关系，再次照搬前面的方法进行练习，一段时间后，明显的效果就出现了。上行训练时，音域逐步扩展到小字二组的d、e、甚至f、g、a、b等音，具体哪几个音，这要因人而异，一般都有可能到达小字二组的e。
在一定的音域中反复用真声练习发声，主要是以歌唱者发出最自然，最结实的那个音为基础，喉头在稳定的状态下，音域向高低两个方向逐步扩展，使每个声音都能找到切实的落脚点。
（二）采用开口母音，结合简单的旋律练声
连音的作用是让气息控制得像绷紧的琴弦，使发出的每个声音都像大提琴手拉的满弓那样坚实有力。A？熏E？熏hua？熏hai？熏ma？熏me等开口母音发声时，腔体是处于张开的状态，嘴巴自然、简单地张开，露出上齿；舌头平展而舒服地躺在嘴下部；小舌抬起，下颌是放松的，喉头肌肉也是放松的；但后脑勺会有一种积极地扩张、延伸感，使咽壁绷紧而有力，让气息从整个喉咙背部自由地通过。腔体的打开不是呈外面大，里面小的喇叭状态，而是由内向外的张开，这样喉咙中就不会有收缩感。注意任何情况下，歌唱者都不应把力量放在喉部，喉头肌肉也不会遭受任何拉动和冲击，而且喉咙以下的所有邻近的肌肉是平静放松的。因为歌唱者只是通过喉咙用他的身体进行歌唱，而不是把劲儿使在他的喉咙上歌唱。
跳音短促而集中，不仅能保持喉咙肌肉处在一种不费力的、具有弹性的状态让所有的腔体逐渐扩开，还能让横隔膜和肋骨肌肉变得更有弹性、更有活力，巧妙地推动气息冲击声带，发出更集中结实、有力的声音。
（三）选用音区和风格都相适应的歌唱性强的歌曲
练声训练注重的是声音技术能力的拓展，演唱作品训练则是教会学生如何将技术融入音乐情感的表达。往往唱好了某一首歌，歌唱技术上的某个问题也相应得到解决。有经验的教师懂得如何通过一系列的声乐作品来训练学生的演唱技术和演唱能力。音乐剧的作品风格非常丰富，选用合适的作品非常关键。对于刚刚进入真声训练的人来说，作品的选择上要注意以下几点：
1．音域在中低音区，跨度不大，歌唱旋律流畅的作品。如《美女与野兽》、《On my own 》、《As Long As He Needs Me》、《Send In The Clowns》、《The Past Is Another Land》等，以及一些中国流行音乐作品，如《干杯吧，朋友》、《执着》、《为我们今天喝彩》、《思念》等。这样很容易使学生保持全身心的投入到演唱状态。有些曲目如《Memory》虽然歌唱旋律很流畅，但音域跨度相对大，音乐情绪相对复杂，对初学者来说有一定的难度，如果一时把握不好的话，会挫伤学习的积极性。
2．活泼跳跃性的旋律。活泼跳跃性旋律尤其适用于音准概念较弱的人，能帮助他们逐渐扩开歌唱腔体。如《Nothing》、《My New Philosophy》等。
3．摇摆风格的爵士作品。如《So What 》、《Be whiched》等。初学者选用不建议选用这些作品，因为他们的歌唱腔体没有完全稳固，尤其是摇摆爵士中的颤音特色，会让不够稳固的歌唱腔体更加摇晃。但对于具有一定美声歌唱基础的人来说，非常适用于他们喉头的放松，真声音域的扩展。真声音域的扩展，不仅对喉头稳定在自然的状态中有极大的帮助，更有益于良好的歌唱状态的获得，为进一步向假声的自然转换，形成真假混合声音奠定坚实的基础。
二、杂糅真假声为混合声
多数人的自然真声音域是有限的，到达一定高度后，上不去，就会突然转换成“假声”，造成真假声脱节的现象。解决的途径之一是通过杂糅真假声来获得混合声。混声歌唱最大的优点是声区统一，声音均匀、流畅、优美，穿透力强，音域宽广。
由于自然状态中的真声比假声的喉位相对要低一些，为了获得统一的混声音色，发真声时喉位需要稍稍抬高些，发假声时喉位需要稍稍压低些，这样相互靠拢，让喉位处于不高不低的中间状态，才便于杂糅成为统一的混声音色。
女声歌唱音域中存在从低声区的真声到中声区的混声、从中声区的混声到高声区的头声两个换声点。低声区到中声区的过渡音常常是从小字一组的e到f，中声区到高声区的过渡音是从小字二组的be到f。用打哈欠的感觉放松喉器，稳定腔体，把声音立起来，一个个立着贴住逐渐打开的上颚唱上去。唱高音时，假声的成份相对增多，真声的色彩相对减少，就换成混声了。在此基础上，再把集中在硬腭前部的反射点稍向后移动一些，软腭和小舌随之上抬，声波便通过鼻咽腔传到头腔引起高泛音的共鸣。这种高位置的混声，色彩柔韧、浓郁、明亮、辉煌，有极高的纯净度和极强的穿透力。
mi、hi、ma、ha、o等母音结合快速、跳跃性的花腔旋律，有益于鼻咽腔的打通（见谱例2）。
谱例2：
一些带有花腔跳跃性的曲目，如《请告诉我》、《火把节的欢乐》、《七月的草原》等。可以帮助学生找到头声的集中点，使声带变得更灵活，比较适合的女声的头声训练。男声在中声区这个过渡带中，不存在混声的问题，但男声的中声区非常强调挺直咽壁，越接近高音就越要立着唱，这就为进入高音区的混声做好准备。
随着音高的上升，男声的声带逐渐变薄，真声成分减少，假声成分增多。这时，声音要立起来，一个个立着贴住逐渐打开的上颚唱上去。如果找不到感觉，可以启发他张开口唱母音u，体验小舌附近震动的感觉，并抬起软腭把声音唱到小舌后上方的空间里去，这就获得了混声。用 wu 、no等母音来带字，可增加混声的色彩（见谱例3）。
谱例3：
在练声曲中加入适当的字进行训练，可以保持腔体的打开，获得浑厚、结实、圆润的混声（见谱例4）。
谱例4：
ei、e等母音能，尤其是唱ye母音，声音越高越趋向后上方，能加强咽壁上下扩张的力量（见谱例5）。
谱例5：
混声训练，主要借鉴美声训练体系中的一些方式，所以曲目选择上最好以艺术性强的歌曲为主。需注意以下几点：
1．音域以中声区为起点。如《意大利曲集》中的《阿玛丽莉》、《我多么痛苦》、《围绕着我崇拜的人儿》、《爱情的喜悦》等。这类曲目可以帮助学生稳固中声区的混声。
2．再逐步向中高声区扩展。如《在我心里》、《别再使我痛苦迷惘》、《我亲爱的》、《尼娜》、《假如你爱我》、《小夜曲》等曲目以及一些中文艺术歌曲，如《怀念曲》、《自君之出矣》、《鬲溪梅令》、《想念你》等。只有在中声区真假声揉杂得比较好的基础上，才能有效地逐步向中高音区扩展。
步骤一、二阶段的训练原则，就是本着“拿来主义”的精神，借助一切有益的方法解决声音上下通畅的技术问题，为下一阶段角色化演唱声音的训练打下良好的基础。
三、角色化演唱声音的训练
音乐剧的风格、类型极其丰富。就女声而言，从真声、假声及混合声的比例、共鸣腔体的侧重点以及喉位的高低调节等技巧的不同运用方面来分析，大致有以下几种类型：
（一）简单化了的混声。代表剧目有《Show Boat》、《Oklahoma》、《Carousel》、《South Pacific》、《King and I》、《Kiss me Kite》、《The Sound of Music》、《My Fair Lady》、《Hello Dolly》等。
它几乎与歌剧、轻歌剧演唱中混合共鸣，混合声区，音色圆润，音域宽广等特点相似，但喉位更高更倾斜，是中间与倾斜位置的一种杂糅。而且混声中的真声比例更多，声音更薄更靠前。这种演唱在20世纪三十至五十年代的音乐剧别多见。现代一些内容较严肃、风格接近歌剧的音乐剧中，仍然沿袭了这种演唱方式，如《The Phantom of the Opera》。这种音色多用来塑造淑女形象。训练中可采用《Wishing You Were Somehow Here again》、《Think Of Me》、《In My Life》等曲目。
（二）自然真声的演唱，它也叫Belter。代表剧目有《Evita》、《Cats》、《Aida》、《Miss Salgon》等。
这类演唱与说话声音相似，给人亲切随意、自然细腻的感觉，特别能引起现代人，尤其是年轻人的共鸣，成为现代音乐剧演唱的主要方式。若细化，可分以下两类：
1．Belter
如音乐剧《小王子》中“玫瑰花”的演唱。它是头声成分比较多的真声。音色清澈、线条干净、纯美，声音上下通畅。训练这类声音时，要特别强调喉咙和鼻咽腔的张开，以及眉心那块肌肉的舒展和扬起。同时，声音还要尽力集中于眉心这个点上。以下几条练声曲很适合这类声音的训练（见谱例6、7）。
谱例6：
谱例7：
曲目可以选用《No One Knows Who I Am》、《The Lighti in The Piazza》、《Defying Graverty》、《我想这样看着你的样子》等中外音乐剧唱段。
随着音乐剧在世界各地的本土化兴起和发展，我国将出现越来越多的本土原创音乐剧。因此，针对每一阶段的训练，选用相应风格的中国作品作为训练教材是很有必要的。
2．Pop Belter
它是胸声成分比较多的真声。强调腹式气息的支持，音色的强弱对比，声音的立体质感和舞台表现力很震撼。如《Cats》中的格瑞泽贝拉的演唱。
这类声音可以用来表现不同风格的爵士曲目，如《Bewitched》、《New York ？熏New York》、《Why Can’t You Behave》等。
这类声音的训练，是先采用说话的方式，向下尽力扩展音域，使声音变得彪悍，强有力的同时，将喉位向上提了一点，加入一些鼻音共鸣。这样，当喉咙处于一个垂直的部位中间的位置时，能让喉咙与鼻腔产生共鸣。可采用下面这段有张力的下行旋律配和开口母音练声（见谱例8）。
谱例8：
随后再向上扩展真声音域。用打哈欠的感觉，放松喉器，稳定腔体，再把声道立起来找到高位置的发声支点唱si、yi等闭口母音，这种训练与京剧演员练大段唱腔前的喊嗓类似，可采用如下的练习（见谱例9）。
谱例9：
我国传统戏曲的演唱中，真声运用较多，但往往喉头位置过高，喉咙捏得很小，声音听起来比较紧，不够松弛。音乐剧的真声，是建立在喉头稳定放松，喉咙打开的基础之上的，声音听起来自然，松弛而有力。练习曲目有《And All That Jazz》、《The Past Is Another Land》、《Someone Like You》、《I’d Give My Life For You》等。
（三）真假声互换的演唱，指的是在一段曲目中时而真声、时而假声的演唱。这种极富变化的演唱，在歌剧中可能会因为音色不统一而显得不伦不类，而在音乐剧中却恰到好处地表现了人物复杂的内心世界。如《The Phantom of the Opera》的二重唱中克里斯汀的演唱。
这段二重唱中，克里斯汀张口就低至小字组的g，使人联想到一个在生活中似乎受到催眠而茫然的克里斯汀，随后在幽灵温柔而有力的引导下，克里斯汀的歌声象百灵一样轻柔鸣啭直达小字三组的高音e，这时一个才华横溢、光彩照人的歌剧名伶形象被刻画得淋漓尽致，而她的演唱并非是严格意义上的古典歌剧的抒情花腔女高音，其音色依然带有音乐剧常见的自然真声特点，在气息支撑声音位置等方面却具有良好的美声歌唱意识。再如，《日落大道》中诺玛的《With One Look》和《Sweeny Todde》中陶德疯癫妻子的一段唱形象地表现出她们不正常的精神状态。
音乐剧中的男声主要是从音色、音域和表现力上来区别。大致有以下几种类型：
1．Baritone、Bass，指具有歌剧中男中音、男低音的音质，喉位却更高，声带更薄，融入自然、放松的说话状态的男声。如《屋顶上的提琴手》中的父亲。
特点是音色圆润松弛，咬字清晰、自然、口语化，音域一般不宽。多用来塑造比较成熟的形象。这类声音也适合演唱很有情调的爵士风格曲目，如《Love me Tender 》等。训练时，用叹气的方式让声音变得松弛。练声旋律可采用下行音阶，让声音在有效的音域内向下扩展。保持松弛状态后，再向上发展有效音高。参考训练曲目：《Some Enchanted Evening》、《All I Care Abaout》、《Sunrise Sunset》、《Stars》等。
2．Tenor，如《悲惨世界》中的冉·阿让指一种具有自然的、上下通达声音的音乐剧男声。特点是：声音能高能低，既有强悍的爆发力，又有柔美的抒情性。这类声音在情感的表达上伸缩自如，极具戏剧张力。音色既有歌剧男高音的辉煌，又有音乐剧Baritone的松弛。这类男声是音乐剧演唱的中流砥柱。多用来塑造音乐剧中男一号的形象。在《Valjean＇s Soliloquy》时的痛苦挣扎，《Who Am I》时的彷徨与坚定，在《Bring Him Home带他回家》的温柔虔诚，完全凭借演员对音色变换的把握，将男子汉的铁骨肉情赤诚地展现在我们面前。
这类男声可参考的训练曲目有《Who Am I》、《Anthem》、《Being Alive》《Confrontation》、《This Is The Moment》等。
3．特型男声，指为了达到某类角色塑造的效果，音乐剧演唱声音的训练中会采用一些独特的方法。例如：将喉位特意压低去模仿苍老的声音、用喉部肌肉的力量去塑造粗哑的音色；捏着喉咙发出纯假声来唱出些幻想的和病态的形象等等。 如《巴黎圣母院》中的卡西莫多。
一、写真情实感
真情实感，是写记叙文的基础，真实的事，写来才会如见如闻；真实的情，写来才会真切动人。对于初中学生来讲，开始就得让他们把步子走正，在写作过程中做到事和情真，文如其人，做到无论是写对理想的追求，对祖国的热爱，对集体的关怀，对亲的人思念，对学生的渴求，对大自然的赞美……，这一切，在他们的心中，笔下，都应有的放矢，是真实的。为了达到这个目的，结合课文讲读，在训练中，选择他们熟悉的小题材。列出一些能反映真人真事的作文题，写人如师生朋友、家人邻居；叙事如攻难题，做游戏、学游泳、摸螺蛳；状景如游名山、观风雨、看街市，他们就生活在这些人、事、景、物之中，甚至有所参与，融进了自己的喜怒哀乐，有真挚的感情想诉。另外，这些小题材内容简单，容易把握。让学生根据平时对生活的观察与体验，集中一个阶段写生活中可写的事，渐渐养成敢于放手写真情实感的心理。
二、单项仿写
初中生阅历浅，知识不丰富，作文中一个最大的毛病就是泛泛而谈，搬用一些阵言套语，拼凑成篇，内容空洞，只有几根骨头，没有血肉，这是思路打不开。怎样打开学生思路呢？在写真情实感的基础上，我引导学生进行了单项仿写练习，单项访写练习形式多样，方法灵活，要求单一，学生在短期时间内即可完成。它或以写一段景物，写一幅肖像，或写一席对话，写一场景，而且课文中的内容可以用来提供给学生作为访写材料，较为方便。例如：鲁迅的《从百草园到三味书屋》一文中有关自然景物的部分，共写了十五种景物，其中有绘色的、状形的、摹声的、辨味的，还有写形态的、写心情的等。我指导学生认真体会后就抓住景物特征对环境作具体、真切的描写为课题，要求学生用《校园一角》为题，进行片断仿写。练习中，指导学生先观察校园一角有哪些自然景物，各有什么特征，再综合分析，这些景物及特征可以表达怎样的中心思想，按怎样的顺序描写。又如以《一面》、《最后一课》、《小桔灯》为习例作文，进行肖像仿写练习，要求细心观察一个熟悉的人，以本班同学为主，通过外貌、行动的描写，表现人物的思想性格。指导时强调学生选最能显示人物性格和主题的细节来写，不要从头到脚粗细一把抓。为了练习通过人物的动作和语言来刻画人物的心理活动和性格特征，结合《鞠躬尽瘁》等课 文，指导学生认真体味文中反映情绪的几个情节后，就向学生出了一组反映情绪的作文题，如喜悦、愤怒、哀愁、欢乐、焦急、盼望、离别……，要求学生用可感人的动作和语言来反映这些情绪，由于内容广泛，学生有这些情绪的体验，他们很快捕捉到了可感性必较强的细节。这样反复练习，举一反三。
三、细节扩写
一、何为“小练笔”
课堂小练笔是围绕一个重点或中心，进行范围小、篇幅短的写作练习，它是减缓作文坡度的阶梯。它具有篇幅小、形式活、出手快等特点，弥补了“大作文”周期长的不足。它是“读写结合”最有效的载体，阅读教学如果能够充分利用课堂小练笔这一得天独厚的形式，指导学生写好课堂内的小练笔，就能更好地落实课程标准中的读写目标，落实语言文字训练，促进读写结合，使阅读教学得到进一步深化。
二、思考“为什么写”
明确目标，是教师训练学生小练笔的前提准备，每项小练笔都要有明确的目标，或为理解感悟，或为想象延伸，或为积累运用，或为迁移内化……且每次小练不是现有表达水平的简单复现，而是体现学生在原有写作水平上的提高。总的来说，一要把握文本特点，二要把握训练侧重点，三要把握学段特点。一般来说，低年级要先说后写，还可以多一些仿写，以文引文，结合自己的生活体会来模仿写作，写不在长，几句话即可。中年级正处于写作的过渡阶段，是完成从口述向笔述、从句段到篇章的过渡，可以侧重段的练习。高年级学生已经有了用笔归纳自己的思维的能力，既可仿写，又可续写，还可改写，形式可以多种多样。
三、内容到位，思考“写什么”
于永正老师说过：“阅读教学要读写结合，找准读写训练的结合点，为学生提供素材，让学生‘有米下锅’。”那么，怎样去找这个“结合点”呢？我认为，课文的悬念点、留白点、精彩点、细微点都是我们要特别关注的地方。
1.续写悬念处。很多课文的结尾都写得留有余地，让学生有很多猜测的空间。对于这样的地方，教师可以让学生通过合理想象，把这些悬念用自己的文字表达出来，变成自己的作品。如《小木偶的故事》，我设计了这样的小练笔：拥有人类所有表情的小木偶后来会遇到什么事情呢？请大家大胆想象，续编故事。学生对文本进行了创造性加工，这个设计不但让学生理解了原文的意图，还极大激发了学生的创造力。
2.补白留白处。中国画中常常留有空白，给人的感觉是“不着一字，尽得风流”。文本中也往往有“留白”之处，给孩子提供了驰骋想象的无限空间。教师在教学中要充分开发利用这些有价值的空间，巧妙地引导孩子对教材进行补白，让学生思维植根于课文，想象于书外，享受“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的喜悦，尽情释放那倾泻而出的灵性和情怀。如《再见了，亲人》一文，课文写了志愿军对“大娘” “小金花” “大嫂”三位女性的道别，而对那些“亲如兄弟”的朝鲜男性的道别采用了留白，我引导学生用类似的笔墨写“战友兄弟”，学生写出了不少精彩的片段。
3.仿写经典处。模仿是儿童的天性。对于文本中出现的经典、精彩片段，教师除了引导学生精细品读外，还要巧妙地抓住这一语言学习的特点，让学生仿写。
4.想象细微处。课文中有许许多多的词语往往都蕴含着一个个丰富而又精彩的世界。在引领学生品词析句、潜心会文、感悟语言的过程中，如果能以词语为基点，来激发学生的想象和联想，展开词语意象的练笔，那么汉字丰富的内涵就会更加的鲜活起来。实现学生由消极的静态语言理解向积极的动态语言感悟发展。
四、课堂小练笔训练方式
1.仿写。“个体自觉或不自觉地重复他人的行为的过程。是社会学习的重要形式之一。尤其在儿童方面，儿童的动作、语言、技能以及行为习惯、品质等的形成和发展都离不开模仿。”学生觉得作文难写，那是因为他们不知道如何将文章写得生动具体。当我们把课本中的精彩片段展现给学生，让他们充分地理解、入情地朗读，并引导学生仿照他们的写法练笔，这样学生就会感到有章可循，才会逐步掌握写作的门路与规律，渐渐激发写作的兴趣，有了写作的欲望，自然也会写出生动具体的好文章来。
2.扩写。“扩写是对原文进行扩展和充实，把简略的原文扩展成符合题意要求的文章。扩写需要充分放开思路，展开想象，进行合理的创造，可以训练发散性思维能力。”语文教材中，有的地方意犹未尽，有的地方写得含蓄，有的地方写得简练，给学生的思维留下了想象、扩展、延伸的空间。学这样的文章时，可找准这些空白，让学生把文章中意犹未尽的地方进行填补扩充；把写得含蓄的地方写明确；把写得简练的地方写具体。
3.改写。先要认真领悟原文思想内容，把握人物思想性格特征和主要故事情节，这样改写起来才胸有成竹。然后确定怎样取舍材料和组织材料，不妨先拟出提纲，以便心中有数。人称和语言的运用，也要恰当处理。改写方法有：（1）改变文体：对原作的思想内容，基本上不作改动，大都只侧重于改变原作的形式。例如：古诗改写成词，诗歌改成记叙文，记叙文改成说明文；小说改成剧本，（2）改变语体：文言改成白话；改变结构，顺序改成倒叙，重新组织材料；（3）改变人称：第一人称改为第三人称，第三人称改为第一人称。（4）改变句式：扩写句子。缩写句子等。
4.补写。教材中省略号给人意犹未尽之感，是“此处无声胜有声”的艺术空白。如结构上的分段换行，情节的跳跃跌宕，意味的隐藏，视点的转换等。教师可借助教材中的空白，适时地引导学生推测、构思，以小练笔的形式把“空白”补出来。这样借助学生学习课文的兴趣，激发学生习作的灵感和欲望，既深化了对课文的理解，更能提高练笔的效率。
5.续写。“续写，指从原文出发，遵循着原文的思路，对于原文作延伸。”续写前，做到熟读原文，故事情节烂熟于心，人物性格准确把握，全文旨意透彻理解。有些课文虽然已经结尾了，但意犹未尽，留下了耐人寻味的“空白”，给人以深思遐想的余地。教学时，我们应引导学生通过想象去填补“空白”，以原文的终点作为习作的起点，联系课文和自己的生活经验，展开合理的想象，延伸课文的内容。
总之，小练笔是学生提升习作水平的阶梯，是任由思想情感驰骋的草原，是展示写作能力的大舞台。有效的进行“小练笔”训练，定会打开习作的新天地！
乡村田野
福建省安溪县金谷镇尚芸小学四年级 陈艳灵
一个阳光明媚的日子，我回了老家，见到了令人赞叹的风景――乡村田野。
清早，田野被乳白的雾笼罩着，显得神秘而优美。一眼望去，隐隐约约看到的是一个个稻草人为人们兢兢业业地看守着田野，我也被美丽的薄雾淹没了，一切都那么朦胧，那么安静，偶尔传来几声鸟叫，为它增添了几分神秘感。
正午，艳阳高照，太阳发出的万丈光芒照耀着这片田野，小草在阳光的照射下显得更翠绿了，野花显得更艳丽了，稻谷显得更活力了。整片田野显得更加的生机勃勃，走进田野，仿佛听见了它们对这惬意的阳光地赞叹之声！
傍晚，我再次来到这里，此时，天边只剩下最后一抹红霞了，这抹夕阳染红了田野所有的一切，一切变得红彤彤的、金灿灿的……
关键词：换声区 训练方法 关闭
在传统的声乐理念中，将人声分为了自然声区（中低声区）、换声区和高音区。从这种分法上来看，换声区是一个承上启下的桥梁，是一个衔接点。换声区训练的好坏直接关系到声区统一、音域扩展、音色优劣、高音恐惧、舞台表演等等生理和心理上的一系列歌唱活动。人的嗓音客观上存在着“声区”的界限。未经科学、系统地声乐训练的人，一般只能唱出两种完全不同的声音：真声和假声。真声虽然结实，富有光彩，但是音域有限，很难上高音；假声虽然唱得高，但声音虚弱，缺乏力度。由于真声和假声之间音色差别极大，很难达到艺术歌唱的要求，为了寻求“扩展音域和统一声区”的科学唱法，人类经过了几个世纪歌唱艺术的探索和钻研，在实践中终于总结出了“真假结合”的换声区训练方法。
一、 训练换声区的基础
在声乐训练中，从自然声区向高音区上升时，在过渡声区有几个音会出现声音吃力，气息与声音脱节，甚至出现挤卡、呼喊的声音，它就像是一道“门槛”，把自然声区与高音区截然分开，那个“门槛”就是所谓的换声点。男高音的换声点一般在小字二组的#f或f，男中音比男高音低小三度，男低音又比男中音低小三度。在换声点以下的音区就是中低声区，建立良好、稳定的中低声区基础，是意大利美声学派歌唱训练的重要原则，凡是具有丰富教学经验的教师都会不厌其烦地在教学训练中让学生在中声区下工夫。沈湘教授更是从歌唱发声的整体状态、呼吸状态、发音状态和共鸣状态上总结了“四个稳定”，即打开的腔体稳定、控制的呼吸稳定、下沉的喉头稳定、共鸣的位置稳定。良好稳定的中声区是过渡好换声区、攻克高音的基础，沈湘教授用八个字作为良好中声区的衡量标准：“通”、“实”、“圆”、“亮”、“纯”、“松”、“活”、“柔”。
二、 男声换声区的训练方法
换声区训练的意义就在于把人声自然存在的“声区”界限统一，使自然声区与高音区完美地混合起来，把中间的那道“门槛”消除掉，使其换声区的桥梁作用显现出来，将人声有限的自然音域大幅度扩展，使集中明亮的美好音色在全音域中得到完美的统一，同时，换声区的良好衔接和过渡也是歌唱者永葆美好歌声和自我嗓音保护的秘诀。
1、“混合母音”（关闭）训练法
所谓“混合母音”是指在纯母音里混合掺入其他母音音色的成分，使母音“圆化”，给声音润色。沈湘教授指出：“混合母音不是把原来的母音唱成其他的母音，这个过程是渐变的，而不是突变的。”男声在自然声区里唱的a是一个圆的a，即在a的音色里掺入了o的音色，当唱到各自的换声点时，心里要主动地想着u的音色，口与舌的母音调整完全处于被动状态，此时就变成了a+o+u的混合母音了，但是听众客观的还是觉得唱的是更竖、更立、更挺拔高亢的a母音。这就是男声换声区训练中的“关闭”唱法。“混合母音”的调整方法主要是以听觉判断和心理成形上来进行训练的，它的“混合”规律是：在纯母音a的基础上掺入o和u母音的音色成分，使得声音变成a+o+u的混合母音音色；在纯母音e上混入i的音色，成为英文A的音色；在纯母音i里混入u的音色成分，成为汉语“鱼”的音色。这个“混合母音”的规律，使得男声的“关闭”唱法在整个音域的演唱过程中，将各声区的音色统一起来，圆润优美的歌声，犹如一串美丽的珍珠，散射出璀璨的光彩。
2、“半声”唱法
由于换声区特殊的客观困难，在训练时应该特别小心，切勿使用过大的音量去冲、喊。沈湘教授针对换声区的训练时强调：在开始练习换声区前的三个半音音阶时，音色亮、暗适度，以暗为主；音量大小适中，以小为主；声音刚柔相济，以柔为主；音色向后集中，向前反射，以后为主。综上所述，在练习换声区过渡时，主张采用“半声”演唱，主观想着“关闭”的感觉，让声音往后唱、往暗里唱、忘柔里唱、往小里唱，不去追求音量，“半声”唱，待声音通过“关闭”顺利进入头腔后，音量自然会有，音色也更加明亮、集中、优美、动听。
三、 换声区训练的心态
换声区训练的目的在于消灭声区的界限，在音域扩展时，始终保持声音的完美性、一致性，给听众留下完美无缺的印象。“声区”是客观存在，也就意味着换声训练是每一个学习声乐的人都要面对的问题，只要通过科学、系统地学习换声区唱法，就能解决问题的。很多学习者遇到换声区声音出现“破裂”时，就十分焦急紧张，越唱越槽糕。“冰冻三尺非一日之寒”，首先应当正确认识换声区的客观存在，用衡量中声区标准的“八字标准”把中声区唱好，不急于扩展音域，在换声区开始的三个半音音阶应当在心里想好怎么换声的准备，做到心中有数，然后用“混合母音”的方法把声音“关闭”好，集中精力、仔细耐心地过渡好中声区和高音区的“桥梁”。其次，选择练声曲和歌曲也同样重要，尽量多选择慢速、简单、平稳的练声曲和歌曲。学习者只有通过不断耐心的去训练、体验和熟记换声区的唱法，使之形成正确的下意识习惯动作，用积极的心态和丰富的想象把局部和整体组合起来，最终能够在不同的声区里，用自己塑造的“乐器”随心所欲地来表达丰富的思想感情，在声乐艺术里自由地驰骋。
参考文献：
[1]邹本初.歌唱学——沈湘歌唱学体系研究[M].北京：人民音乐出版社，2000.
关键词： 美声 美声耳朵 美声呼吸 打开喉咙
“美声”（bel canto）就是美的歌唱的意思。仔细阅读“美声学派”大师的著作，我们会发现“美声学派”要求歌唱者能够表现以下这些特点：纯正的发音、优美的音色；演唱时的轻快和杰出的技巧；强弱自如、连音流畅；由正确的发声 方法 和听觉训练所形成的完美的音准；能随心所欲地表达感情和乐思。由此可见，“美声”的歌唱原则是有助于歌者的训练的。而将美声的歌唱原则运用在长笛教学中，同样收到了非常好的效果。
1．“美声”耳朵的训练
“美声耳朵”的训练其实就是“美声学派”关于听觉训练的目标。教师不仅训练学生视唱与音程的辨别，而且要求学生像对待 发展 正确的音高那样去发展学生预想中想达到的完美的声音音质的能力。一旦做到这一点，受过训练的富有识别力的耳朵就会引导学生自主地在练习中不断地去衡量音色、音准，并判断元音是否纯净、节奏是否准确，以及其它声乐 问题 。但是要获得正确的训练有素的听觉是一项长期而艰苦的任务，只能在教学中遵照循序渐进的原则，不能急于求成。
这一因素同样适用于长笛教学。对 学习 器乐的学生来说，“耳朵好坏”（指听觉能力的高低）是相当重要的。几乎所有的学生在接受器乐训练的同时就已开始了有系统的听觉训练。就拿 音乐 基础训练之一的练耳课程来说，要从小学一直坚持到大学，几乎成为仅次于专业学习的、历时最长的科目。长笛这件乐器对于初学者来说还是有一定吸引力的，因为它是一种初学时很容易掌握的乐器，（虽然它和其它的乐器一样，要精通它，达到最高水平是很难的）。长笛携带方便，不需调音，是一件固定音高的乐器，较之非固定音高乐器—拉弦乐器，在音准上相对容易把握一些。虽然长笛有这样的优越性，但仍要用耳朵仔细去辨听音色是否统一，音准是否准确。长笛是一件边棱音乐器，无需哨片，长笛的声音主要依靠吹奏者的气息控制和嘴唇的微调来调整。诸如呼吸不匀、嘴唇过紧或过松、吹孔覆盖的多少、嘴唇是否居于吹孔中心等等都会 影响 到吹出来的声音。这就需要用耳朵仔细听辨，勤奋练习，逐渐达到标准。
2．“美声”呼吸的训练
这里“美声”的呼吸指“美声学派”的先驱者为了要获得一种音质优美、圆润、甜美、柔和、连贯、轻松自如的歌唱效果，从长期的教学和演出中 总结 经验，终于得到一种一致认可的、最 科学 、最有效的歌唱呼吸方法—胸腹式联合呼吸法。将这种呼吸法运用于长笛吹奏中，也收到了令人满意的效果。
同美声唱法的呼吸训练相一致，长笛教学中对呼吸的要求也是胸腹式联合呼吸。获得这种 科学 的呼吸是非常重要的，它可以使笛声美妙清脆，柔和持久；使吹奏出来的音符干净清醇，流畅清晰。这就需要我们坚持不懈地练习—（1）可以采取陶醉的“闻花香”式的呼吸训练，口鼻同时缓缓地深吸气，两肋扩张、横膈膜下降，将气保持在腰间系皮带处控制一会儿，体会气息的扩张支持后再将气缓缓呼出，呼气时仍将继续体会腰部一圈的扩张保持。这种缓呼缓吸的练习是胸腹式呼吸的最好练习，它使得长乐句的吹奏不再成为困难。（2）可以采取“狗喘气”式的呼吸训练，即快速地吸气，导致两肋快速扩张，随后再快速将气呼出，如此反复的急吸急呼就象狗喘气时那样。这种呼吸的训练可以练出腰腹肌很好的弹性，对完成跳跃、短促的音符有轻快的效果。（3）可以采取“抽泣”式的呼吸训练，就象人伤心抽泣那样，快速地将气吸入后再将气缓慢地吐出。这种急吸缓呼的呼吸适用于较长乐句中的抢气，使得吹奏长乐句时气口很小，吸气不占时间又能保持整个乐句的连贯性。（4）可以采取“深吸气、暖哈气”式的呼吸训练，口鼻同时将气深深地吸入，再将气控制着轻柔地呼出，可以用保持长笛的吹奏嘴型同时往手心暖暖哈气的 方法 来体会这种呼吸的控制，这种呼吸训练可以极大地美化长笛的音色。
3．“美声唱法”打开喉咙的技巧在长笛教学中的运用
喉头是人声的声源体。歌唱发声时喉头位置的状态，与呼吸的深浅、共鸣腔的调节有十分密切的关系，它将会 影响 到声音的音质、音色、力度、音准以及声部特征。因此，歌唱发声时喉头应保持在相对稳定的正确位置上。喉头相对稳定是指歌唱发声时的喉头始终处于 自然 、自如、颈部肌肉放松、易于发出优美声音的稳定状态。正确的喉头位置形成于打开喉咙深吸气的状态。打开喉咙最充分、最自然、最适度的方法就是练习打“哈欠”。这里的打“哈欠”实际上是哈欠刚刚酝酿时的“半打哈欠”状态，这个状态下的哈欠，鼻腔呈开放状态，软口盖积极向后上方牵提，舌松软平放，使得舌根和后咽壁距离拉开而形成一个拱型空间。
银行新员工培训心得体会2000字
作为新入行的员工，除了业务知识与规范制度的学习外，技能培训是必不可少的一个环节，熟练的操作能提高工作效率，节省工作时间，做到更好的为客户服务。
我们的技能练习主要分为点钞和计算器练习。刚开始练习的时候手指僵硬，不听使唤，觉得要达到合格标准似乎遥不可及，但是老师说，技能练习很简单，就看个人能不能花时间去努力练习。大家听了这话似乎都有了信心，晚上到教室坚持练三个小时，噼噼啪啪的清脆的敲键声好似一首进行曲，大家信心十足，精神饱满。
随着一天天的练习，我们的指法慢慢娴熟，可以盲打，而且速度也提高了，但是在这个时候又出现了一个问题，速度上去了，但是准确度却出了问题，每次打出的结果都不一样，其实归根到底还是指法不熟练，联系还不够，所以就出现了很多学员在上课的时候边听讲边练习技能，有带电脑键盘过去练的，有直接在桌子上模拟键盘练习的，大家练习技能的热情高涨，虽然我们现在的指法还不是那么熟练，但是我相信，凭着我们这份热情和执着，我们一定能把技能练好，达到合格标准，争取拿到能手称号。
为了让新员工更快地了解公司、熟悉公司的各个业务更好的适应工作公司特地对我们新员工进行了为期5天的入职培训充分反应了公司对人才的重视和培养。参加这次培训的员工大部分都还未成为我行的正式员工分别来自各个支行的不同部门大家都很珍惜这次培训机会培训当天都充分的做好了准备精神饱满的早早的来到公司门口准备出发。
这一次培训的主要内容主要是对公司各个业务的介绍以及公司的一些规章制度和安全防范知识的介绍是我们对公司的各项业务有了更深的了解并掌握了实际操作中的一些非常有用的技巧对我们日后的工作起到了非常重要的作用最后公司老总还对公司的企业文化、企业现状、战略规划等方面进行了精心的讲解是我们对公司的基本运作流程有了更深的认识同时更加增强了我们对公司未来发展的信心。通过这次培训让我们受益匪浅、深有体会。
培训的第一天我们率先来到了位于平山的野外扩展训练中心这一切都是出乎我们的预料的之前只是听说过的扩展项目现在要我们亲身来体会了。
这次扩展训练一方面是对我们肢体上和心理上的一种锻炼更重
要的是对我们团队之间互相信任和互相帮助配合共同完成目标的一种团队精神的培养同时又是对自我的一种挑战。其中的每一个项目都是对自我心理素质的考验8米高的断桥16米高的自由落体以及2米高的信任背甩这3项都是对内心防线的突破都是对自我能力的提升它告诉我们有些事情其实只是差那么一点点成败之间也只是一纸之隔我们只要踏出了那么一步那就成功了然而这一步也许是非常艰难的我们只有充分相信自己相信同伴才能毫无顾虑的踏出这一步这是同伴队友对自己的鼓励就显的非常的重要队友的呐喊鼓气使“这一步“已经不是自己一个人的事情而是整个团队所有的事情自己所要做的也不仅仅是代表自己了这是我们相信我们有理由突破这到防线我们有理由去冒险为了团队的胜利同时我们相信我们能够成功 最后一项扩展是“攻破城墙”我们所有人要在不借助任何外力的情况下翻越4米高的城墙进入“城堡”这是一个非常艰难的任务我们所要做的就是把现场的40多余人一个不差的顺利进入“城堡”。我们互相帮助不断鼓舞最后终于踩着“人梯”顺利完成任务。在这个项目中充分体现了我们的团队合作意识在一个共同的目标下我们已经成为了一个不可分割的整体为了完成任务都奋不顾身的作出自我牺牲充分体现了“成就大我牺牲小我”的精神成功的那一刻我们欢呼喜悦教练也诚心的为我们竖起了大拇指。
接下了就是4天的理论知识从公司的各项业务包括理财贷款信用卡储蓄等到银行的服务规范安全防范和企业文化等方面对我们进行了全方位的培训。这时经历了扩展训练的我们已经从简单的认识熟悉发展到彼此有了一定的了解并且生活在一起的一个大家庭。 这4天的培训不是枯燥无味的而是生动的有很强互动性的具有很强实践性的学习过程。在黄姐的带领下我们每个人都积极的参与到了培训中的各个环节中使知识当时就能很好的被消化对我们日后的工作提供了扎实的基础。
作为我自己来讲我现阶段是做营销工作的在培训中我对此有了更深的认识。我们每天都要面对很多各种各样的各户这就需要我们有很好的应变能力去吸引客户当然更重要的是对客户的维持应为他可能会给你带来更多的客户。以客户为中心、客户至上、积极响应、确保提供最佳的产品和服务是我们行始终贯穿的精神也是我日常工作的准则。诚信是维系现代市场经济的基石是与客户相互沟通的桥梁在与客户打交道时只有真诚想待言行一致急客户所急想客户所想才能赢得客户的一份信赖换取客户的一份诚心。只有与客户进行经常性的沟通与交流了解客户的动向知晓客户的所思所欲才能及时调整营销策略捕捉商机在激烈的商战中抢占先机。这样我们才能更好的发展我行的各种业务同时也是我行发展的基础。
通过这次培训使我对公司有了更深刻的了解我很荣幸能够融入到这个充满生机、充满挑战的大家庭中也特别感谢公司的培养让我一天天成长我们在短时间培训中充分感受了公司对员工的态度和良苦用心也让我们在未来的工作中端正心态、更加努力为我行早日达到“共享”而奋斗。
银行新员工培训心得体会2000字
一、法纪培训
法治和纪委的意思在金融企业的表现是很明了的，所以我们首先接受的就是有关商行法纪方面的培训。其中有人力资源部相关领导的讲座，纪委书记关于金融纪委的讲座以及一次法律知识的讲解。
人力资源部的领导主要介绍了我行的工资制度，福利待遇，奖惩措施等，明确大家在薪酬等方面的疑问；纪委书记主要向大家通报了有关金融业犯罪的相关信息，讲了刚入职场应注意的一些问题，尤其强调了银行工作人员易犯罪的预防；法律知识讲座是关于银行业所用法律知识的浓缩和提炼，其中让大家对于民法及经济法等相关法律极为重视一下，另外还针对信贷及风险控制等方面所有法律知识以案例方式向大家重点介绍。
法纪方面的培训是我步入商行接受的第一项内容，用预防针还形容非常的贴切和形象。法纪培训让我明白了在金融待业从事工作的基本注意事项，对于以后的工作及个人前途都十分有意义。
二、业务培训
作为刚走出校门的我来说，银行业务还有很大一部分的盲点和欠缺，而业务培训对于提高我的业务素质是很有帮助的。业务培训主要包括储蓄员工业务，会计业务和基本技能训练几项内容。
储蓄对于银行的发展很重要，储蓄业务自然也是我们培训的第一项业务内容，主要讲了储蓄的规章制度，业务基本知识，岗位设置及工作流程等，还包括一些操作技巧和流程，内容很细很杂；其次是会计业务的讲授，重点关于储蓄存款业务、支付结算业务、贷款贴现业务、现金出纳业务、联行清算业务及所有者权益各方面的会计核算，讲的比较概括，具体的操作看来在以后的工作中加强学习；最后是关于三大技能的练习，点钞、汉字录入以及传票录入，单一的工作非常容易烦，但只能一遍又一遍的刻苦练习才能提高。
业务培训是我们以后工作的钥匙，是干好其它工作的前提和基础，而且这项培训还必须在以后的实践中不断学习和充实，才能跟得上商行的业务需求。
三、理念培训
理念培训主要是针对我们自身以后生涯发展的培训，基本是要大家建立一种成功的理念。这其中包括职场生涯设计，成功一讲求方法以及服务礼仪理念三大部分讲座，主要通过视频录像来学习。
职场生涯设计内容很多，要点包括自身的理想和实现理想的规划，如何规划及企业对于职工发展的规划等；成功一定有方法的讲座对于我们遇到的困境，如何应对困境，摆脱困境作了分析，重点讲述了树立成功有方法的理念，杜绝蛮干的方式等等；服务礼仪为两次，一次是金融业服务礼仪，主要对于银行人员的服务礼仪操作及注意事项进行了说明，第二次是关于商务礼仪，老师风趣幽默，用很多案例向我们展示了商务礼仪的规则。
成功的理念在培训中被分化为设计，方法和操作三个方面来进行，对于渐进的树立职场成功理念以及个人的发展是非常必要的。设计是我们首先要做好的，方法和机会应当在以后的工作和学习中领悟和把握，而操作是我们必须人微言轻要求自己行动的尺寸，这样的理念才是真正的成功理念。
四、拓展训练
应该说，拓展训练是我们培训的附赠品，但对于我们却是重要的。拓展训练包括两个方面，一个是拓展训练本身，另一个就是实践参观。
拓展训练是异地举行的，进行了一天半时间，通过各种培训项目，使我们总结了许多有用的东西，大家挑战自我，团结一致，圆满完成了各项任务；实践参观就是具体参观了凌云支行，上海路支行和城建支行的工作，看看别人是如何工作和发展的，以便应用到自己以后的实践工作当中去。
拓展训练实际是是对于我们自身的一项完善和发展，实践参观也对我们的感性认识有所提升，这是一个实践的培训环节，是理论与实践的结合。
五、前景培训
前景培训不单单是对个人职业前景的规划，更主要的是银行业的发展前景，锦州市商业银行的发展前景的认知。讲座的主角是总行的行长，为我们描述了一个发展的蓝图。
讲座分为三大部分，首先是当前银行业的发展，主要通过国有独资银行，股份制商业银行，政策性银行，外国银行的分析，使我们对于当前银行业的发展有了更深一步的了解；其次讲了商行当前遇到的困境，从资本金、发展窨和与国内外银行竞争几个方面加以分析；最后针对以展的总是讲了如何发展商业银行的方法，提出上市、跨地区发展的一些战略目标。
行长的分析虽然很宏观，但去与我们每个人的前途密不可分，商行的发展是我们发展的前提，商行有好的发展，大的发展，那我们的发展前景才会更好，发展的空间才会更大。
培训工作这周就完了，培训的所有内容都已经归为我们以后工作的储备了。当然，培训完了，但以后的工作当中我们还要接受再培训，接受实践的培训。
〔关键词〕冥想训练；正念；青少年
〔中图分类号〕G44 〔文献标识码〕A
〔文章编号〕1671-2684（2014）09-0007-03
一、美国儿童青少年冥想训练的盛行
当前，使用正念冥想治疗儿童多动症、焦虑、学习困难、社交困难、问题行为的实证研究日渐增多，研究不仅训练青少年冥想，还教授亲子冥想和教室冥想的操作方法。而加入冥想和接纳技巧的教养方式被认为是继行为干预训练和认知教育之后的“第三次浪潮”，是教育教养方式的重要转换[1]。研究发现，冥想训练不仅可以有效缓解儿童的焦虑、多动，具有良好的心理治疗效果，还能有效改善小学生的认知、情感功能，减少注意损伤和负性情绪，使大脑专注力更强、记忆力更好、处理多重任务的能力更高，并能增加主观幸福感。对多动症儿童的父母进行单独训练可以增加积极的亲子互动；如果亲子都参加冥想训练，孩子服从行为会更多，教养会变得充满乐趣[2]。对多动症并发学习障碍儿童进行冥想训练，儿童自我报告的内在问题如焦虑显著减少，父母报告的儿童自我管理行为显著增加、问题行为显著减少[3]。一项针对八名15～20岁有自杀倾向的青少年进行的冥想干预发现，冥想使自我调节能力增强、自杀倾向减弱[4]。
在美国，青少年冥想训练的兴起有着深刻的时代和理论背景。首先，情感障碍发病率增加，人们越来越重视社会情感能力的提高，重视情绪劳动。然而针对情感调节和控制能力的认知教育和行为训练效果不理想。而重视情意训练的人本主义理论处于发展停滞状态，在情绪体验加工方面没有再进一步发展出有价值的指导理论。此时后人本心理学强调人与“大精神”“存在巨链”的联系，认为冥想训练可在一个崭新格局中产生影响。
其次，被美国《时代周刊》视为20世纪最伟大圣者的克里希那穆提非常重视冥想，把冥想视为自由、创造的必经之路。克氏指出：要从根本上改变社会，必须先改变个人意识。只有每个人的内心净化、安静了，整个社会的互爱、和谐、伦理才有可能。他一直强调自我觉察（觉知）以及了解自我局限、宗教与民族制约的必要，认为个体需要觉知，觉知自我的局限性，觉知思虑的危害性，觉知习惯的盲目性，才可能清醒、轻松走出思虑的困境。他认为冥想能消解过去的负面能量也能产生新的能量[5]。克氏的倡导引发了风靡美国乃至波及世界的冥想热潮。
再者，青少年冥想训练是在成人冥想卓有成效的基础上发展而成的。许多研究证明了正念对疼痛管理、免疫力等各种问题的有利影响。对冥想减压项目的元分析表明，冥想干预对于缓解各种生理和心理健康问题以及健康人群的精神压力卓有成效。美国国立卫生研究院补充替代医学中心网站信息显示，2010年财政拨款1003万美元援助34项与正念冥想有关的科研项目，包括斯坦福大学、哈佛大学等在内的20所大学和研究机构参与研究。冥想的研究方向正逐步从缓解心理病人的症状转向探究其积极效应，如增强幸福感、怜悯和同情，促进个体身心健康和社会互动，以及青少年心理治疗、教育教养、团体拓展训练等。
二、青少年冥想训练的方法及作用机制
无论是心理治疗领域的冥想训练，还是课堂教学练习冥想，无论增强心理能力的冥想拓展训练，还是亲子冥想，都有共同的训练原则，这些原则用于日常生活的每时每刻、随行感悟。
（一）冥想的基础态度
1.不加批判：不对自己的情绪、想法、病痛等身心现象不作价值判断，只是纯粹觉察。2.耐心：对自己当下的各种身心状况保持耐心，放下功利和浮躁心态，对自己的身心保持好奇。3.初心：常保“初学者之心”，愿以赤子之心的热情和好奇面对每个身心事件。4.信任：信任自己，相信自己的智慧和能力，不向外攀援，不依赖权威知识，唯求问心无愧。5.无为：不努力强求想要的治疗目的，只是无为觉察当下发生的一切现象，以达到觉悟。6.接受：接受现状，愿意如实观照当下的身心。7.放下好恶评判：仅分分秒秒觉察当下发生的身心事件。
（二）冥想动作与觉知内容
冥想通常包括如下活动：1.身体扫描；2.瑜伽伸展运动；3.静坐禅修；4.静观饮食；5.静观步行。无论是坐还是走，冥想训练都重视觉知自己的身体、知道自己的动作。如在静坐时，强调身体是锚，心是船，要不断把心识拉回身体；觉知自己的呼吸，使心不跑到过去和未来。同时，还要觉知自己当下感受是苦是乐或不苦不乐，时时清楚明白，而不生贪心或嗔恨等。更重要的是，练习者需要觉知自己当下的心及善恶念头的产生与消失，看清自己内心的真实语言，如果我们从自己心猿意马的心识变化中了知万事万物的无常变化，“思想是思想、痛是痛，不是我，不是事实，会来会去，一切迁变没有实体”，我们就能达到心理痛苦的灭除。
（三）随行感悟
这需要坚持把冥想技巧转化到生活中的方方面面，感悟随行大小事件，走冥想、静观饮食、静心睡眠、仁爱待人、慈心接物。比如我们平常吃得太快、抓握（牙刷等）太紧、说话太急、走路慌张、睡姿不对、不会休闲、习惯性焦虑、习惯性不信任等，把冥想融入生活改变内心，提高自己的觉悟水平，才能自然轻松。
（四）冥想减缓负面情绪的机制
西方的冥想训练包括每周共修、定期家庭练习、非正式冥想（走冥想、睡冥想、坐冥想、身体扫描等）、冥想触碰、慈爱沉思等，核心机制是发展对情绪的觉察、元认知、不评判、超然的态度，从而发展注意能力、去除压力、对问题情境进行创造性回应、扩大选择范围，发展自我同情和应对困境的能力。研究发现：根据成人冥想方案MBCT研发的儿童认知冥想训练（MBCT-C）效果很好，能减少儿童焦虑，改善注意力和问题行为。焦虑导致儿童认知扭曲、情感不稳、生理过度唤醒，影响学业；学业不良导致自信下降、焦虑增加，进一步破坏注意力。冥想打破了这个恶性循环――通过发展觉醒的注意，促进警觉、定向注意冲突的监控能力，使个体不再借助情绪逃避或过分卷入策略，不再沉浸于分心、扭曲、解离、罪疚、后悔、羞愧中，从而使注意力改善、问题行为减少。冥想训练“去自我中心”，客观和不加扭曲地观察自己的内外体验、思维、情感、身体，把内在心理过程和外在创伤事件分离，让个体更轻易地从以前的焦虑中脱离。
（五）冥想训练的原理解析
研究者强调，冥想虽然源自佛教但无涉宗教，只是汲取了瑜伽和禅修理念，适用于任何个体参与。冥想训练只从身心功能层面调节情绪。首先，冥想是一种新的情绪放松方法，通过呼吸、静坐、内观获得身心平稳。其次，冥想训练能增加认知复杂性，冥想带来的新认知能有效转化负面情绪。一是克服自我中心，冥想让我们放下自我、走出自我、扩大自我认同，换位思考，在冥想中体察他人感受，接纳、同情。因为痛苦（负面情绪）与自我感形影不离，冥想能让人放下自我与身体、自我与思想、自我与环境等的二元对立，由此使人不会被负面情绪包围。二是冥想发展了新的人生态度，那就是“循其天性”，不刻意改变，这有助于化解人际冲突，利于儿童自主成长。三是冥想的最高级认知是超越思维的局限――强调对身心的客观观察、感受身心的整体性、感受身心的单一能量场。人的心智会经常把注意力带出身体，让人迷失在思绪中胡思乱想，冥想的目标就是拉回注意力，比如瑜伽的姿势就是让身体达到极限，从而使心智泯灭，让你明白人类绝大多数苦难都是思维、心智创造出来的，是不必要的。冥想让我们开放、接纳、取用当下的身体力量。再次，冥想带来宽恕、安忍、同情等积极情绪。一旦转回内在，觉察自己的心念及其来源，我们很容易发现自己恼怒的杀伤力同那些伤害者一样强大，这种洞察能使人超越一己之痛，而上升到对群体的仁慈。
（六）儿童青少年冥想训练独具特色
无论是儿童版认知冥想训练MBCT-C，还是正念减压疗法MBSR、接纳承诺疗法ACT、辩证行为疗法DBT等，除了与成人一样进行练习外，还独具特色。
1.更体贴的设计、更多的活动时间和更艺术化的处理方法
例如，认知冥想训练中，成人用八周时间每周冥想两个小时，儿童可用十二周每周冥想九十分钟，每12个成人指定一名指导师，每8名儿童可有一个指导师。为了照顾儿童注意力短暂、好玩好动的天性以及语言能力局限的特点，儿童冥想训练有更多活动、游戏、间隔休息和配发营养餐的设计。许多富于特色的儿童青少年冥想训练被开发，如整合冥想、认知教育、行为训练和武术练习（MMA）[3]，以达到身心互动、整体提高的效果。此外，还有艺术化的处理如美术、音乐的渗入，帮助孩子们表达潜藏的愿望、减少压力和紧张、激发创造力。趣味性让孩子们情感上易于接受，那些强烈的积极信息就能溜进他们的防御机制（James 1989）。如“思想瓶”游戏让儿童在装水的玻璃瓶中加入石子珠子等代表自己的“思想”；当每人轮流晃动时“思想”不稳定，很难发现自己的“思想”；一旦静止它就安静下来，人们更容易识别出每个“思想”，从而让儿童明白安静对观察和发现自己的重要性。
2.对指导者的要求更高
冥想训练要求指导者具有家庭心理治疗师和冥想训练师的双重资格。指导者自己必须亲历禅修和冥想，有一种从冥想得来的灵敏、慈爱、沉稳品格，能用自身经验指导动作、教诲孩子。指导者需具备真诚、友善、权威、精神成熟等心理特征，能唤醒孩子们的善良和主动，帮助他们化解负性情绪，认清事物本质。
三、 以亲子冥想为例说明冥想改良关系的优势
冥想的接纳、不加评判、觉知自身和他人情绪等原则使其具有发展与调节人际关系的优势。研究发现：冥想训练与夫妻满意度高度相关。冥想认为愤怒和其他负面情绪不仅破坏了我们自身的幸福，也构成人际关系的障碍，所以我们要发展慈悲（同情），放下私欲（我执）。
研究者还专门为父母们设计了冥想训练计划。Duncan 等人（2009）认为父母冥想的目标是：1.积极聆听；2.接纳孩子和自我接纳；3.觉察孩子的情绪和自我情绪；4.调节亲子关系；5.同情自我和同情孩子。关键要素是敏感觉察、积极关爱、顺其自然。该研究对父母的冥想训练效果显著。例如，一名父亲谈到：以前总因为孩子说的话做的事情愤怒不已，冥想训练后发现孩子的出发点也是好的，只是方式不对。现在他能够换位思考、更清楚地看到问题实质。
研究者认为，父母冥想通过两条途径影响孩子，一是冥想降低了抑郁、增加了父母的幸福感，对孩子的温情增加，从而使孩子积极行为增多；二是父母教育效能感增加，带来对孩子的管理和监控能力的增强，从而减少了孩子的问题行为。
第一条路径中，父母抑郁直接或间接导致孩子的外化问题行为，冥想使抑郁症状以及和抑郁相关的反刍思维减低，持续冥想能增加认知复杂性、提高情感觉知。当反刍思维减弱、脱离了抑郁等负面情绪的习惯反应，父母更容易享受积极情感状态，并感染孩子的情绪，孩子随之会变得积极主动和亲社会。
第二条路径中，练习冥想使父母觉察和接纳、自我同情，探索和理解亲子的需要和欲望，发现自己的功利心或自己的情结导致不能设身处地替孩子着想，从而不再以自己的标准评判或一味指责，忽视孩子的认同需要和情感渴求。父母发现强加于孩子身上的不公平，能成功改变亲子之间那些抱怨指责―逆反冷漠的情绪互动模式，增加理解、支持和关爱，更好地和孩子互动，积极引导并顺其自然。最终，孩子顺从行为增多，父母效能感增加，能有效管理和监控孩子的行为，孩子的问题逐渐减少。
冥想改变思维、反应、行动、创造模式，改变受无意识支配的习性反应，使注意力范围扩大，扩大到父母能够发现自己目前态度的形成历史，觉察自己的行为会不会带来预期后果。例如，一位失落的母亲总想插手儿子的工作婚姻安排，来达到掌控生活、挽回面子的潜意识目标，在冥想中她定心悟真，发现了自己行为的荒诞结局。
超然的领悟和接纳让家庭积极情绪增加，慈爱练习能进一步扩充这种积极情绪，让孩子把爱心扩展到所有人身上。从亲友开始逐渐扩展爱心，最后达到爱护“所有众生”。Gregory Kramer发现每晚的冥想练习能让孩子们更快乐、健康，富于创造性：通过观察思维和感觉，就可以改变思维习惯，为意识拓展奠定基础，有助于发展同情、催化质变学习，促进更多的视角转换（Mezirow，1997）。此过程中，个人情感识别力、移情能力、情感调控能力甚至情感意志力都会有显著提高。
基金项目：河南省教育厅2013人文社科研究项目“克里希那穆提生命治疗内涵与应用研究”课题资助。
参考文献：
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[5]克里希那穆提.静谧之心[M].邵金荣，译.北京：九州出版社，2010.
关键词：现代排球；教学：训练
中图分类号：G842 文献标识码：A 文章编号：1003-8809(2010)10-0039-01
随着普通高校体育教育改革的深化，如何在排球教学中巧妙的进行“素质教育”、如何将排球运动的教育功能和排球文化的丰富内涵，机地相容，达到全面提高学生生理、心理、社会相结合的综合素质。实现终身体育能力培养的教学目标，是普通高校排球教学改革的核心问题。因此如何对排球的教学进行改革，更好的培养学生对排球的兴趣，促进排球运动良性发展，是一个值得研究的课题。
一、高校排球教学的现状
1. 教学内容单调、陈旧
在高校排球教学内容中过多追求动作技术的精确，忽视了学生的身体素质与心理特征，许多难度技术动作对一些学生的身体能力来说是可望而不可及的。且教学内容枯燥无味。学生学的很多，真正掌握的很少。教师教学方法和方式陈旧，使学生的学习方式也得不到改变，学生成为体育知识技能灌输的容器，机械的模仿和重复，掐灭了学生的探究意识和创新精神。
2. 评价方法单一
体育评价的重点是关注学生的体能和技能的掌握程度，从本质上说，体育评价以促进学生的发展为目的。反映的应是学生在某一学习阶段学习的努力程度，而不仅仅是注重测评的结果。然而目前大多数高校进行教学评价时只体现为课程部分目标而评价，其他目标却未能在评价中体现出来，从而使评价与课程目标脱节，课程的一些目标形同虚设。
3. 教学目标不切实际
教学目标的制定是否恰当能直接影响学生体育学习的热情与态度。教学目标过低，容易达到，则不利于提起学生的学习兴趣，达不到促进学生学习动力、培养学生进取精神的目的；目标过高又容易挫伤学生的自信心、导致畏难与自卑情绪生长。诸如排球运动的技术要求全面性和高度配合的集体性。使得许多学生参与排球运动有较大困难，但是排球运动同时又具有形式多样性和规则的可变性，在确定排球教学目标时如能做到因人而异、多层次多样性目标并存，能让每个学生在不同的层面上寻找到适合自己的学习坐标并在教学中因材施教、区别对待、各取所需、各有所获。目前大学扩招形势下。多数学生在进入大学前并没有排球学习的经历和基础，这对于提出统一的教学目标是不切实际的。
4. 教学师资力量薄弱
近年来，由于高校扩招，相应的教师队伍也在扩大，排球教师层面已经扩大到了本科毕业生当中，他们工作年限不长，教学经验十分有限，且他们在学阶段主要是以理论课或研究性学习为主，缺少专门的排球技战术水平及教学能力的培养，此外，扩招导致一些任课教师同时兼任2门或2门以上的课程教学任务，加上教学的班级数、每周的上课时数较多，因此造成一些教师投入排球教学的精力有限，必然影响到排球课的教学效果。
二、高校排球教学的改革
1. 量化技术环节，实施模式控制教学的尝试模式教学研究主要是依据控制论原理，通过高速摄影和对优秀运动员的技术运动学分析，获得发、垫、传、扣球和拦网5项技术诸环节因素的定量参数，经数学筛选后建立起排球技术环节量化参数模型，据此，实施定量数控的模式教学。这种教学方法能精确定量的数学语言描述技术与环节因素之间的内在联系和相互关系，以各种定量条件标志和节奏控制教学，使教师教依据，学生学有目标，进而使学生的技术动作逐步地在研究制定出的正确技术模式框架内定形。经实验检验证明，此教学方法是可行有效的。
2. 运用多媒体技术，实现教学手段现代化运用多媒体技术辅助教学，促进排球教学手段现代化，是当前研究的一个发展方向，利用电影电视录像和计算机CAI等媒体技术手段，可以动态地模拟排球技战术的时空特征和连续变化过程，提高直观教学的效果。同时’多媒体技术手段应用与教学实施，也是现代体育教学进步的一个显著特征。
3. 训练过程模式化是初见成效的一种训练方法。排球运动训练科学化的核心是使训练过程实现最佳化控制，而实施模式训练则可以定量、精确和最优地控制训练过程。近年来，许多关于模式训练的研究成果已付诸实施，如张丽茹的《对我国女排运动员弹跳力进行模式训练的初步研究》、胡亦海的《对我国重点青年女排高大队员弹跳训练模式的研究》和夏崇德等人的《发展四川青年男排弹跳力的模式》等。这些研究在天津女排和全国在重点青年女排的弹跳力训练中试用，收效较好。特别是运动微机系统实现对重点青年女排弹跳训练水平的诊断评价，使训练过程的调控更趋于科学化、定量化和自动化。模式训练法在弹跳力训练中运用已见成效。然而，如何运用模式训练法解决排球技战术和其他素质训练的问题仍将是今后研究的热点。
4. 重视教学训练的实时控制环节。传统的课时教学程序是：宣布课时的教学内容和任务教师示范与讲解讲解练习形式与要求学生进行操作全课小结。在这样的教学程序中，因少了一个不可缺的环节一检查与反馈，因此，学生对自己练习的动作质量与联系效果知之很少，甚至几乎不知。其结果是教与学均失去了针对性，其主要表现为，练习效果好的得不到强化，练习效果差的得不到纠正，课时的教学过程处于失控状态。如果在传统的课时程序中增加一个检查(动作不符合课时任务)―矫正(通过矫正练习并合格)―进入下一个练习的闭路实时控制环节，那么，这种步步检查与反馈的控制方法不仅能及时纠正教学中m现的偏差，又能适时地强化练习的效果，使教学更具针对性，教学效率的提高是不言而喻的。
排球项目是一项多人参与的活动，普及面积广，受到许多国家的欢迎，在群众体育中占有一席之地。排球运动不仅可以丰富学生的课余生活，还能锻炼他们团结协作的能力和坚韧的性格，作为高校体育课其中的一个项目，是学生走向社会前的关键一站。高校排球课教学应克服现实存在的种种困难，保证教学质量和效果，以提高学生的综合素质为首要任务，为排球运动的推广和普及发挥作用。
参考文献：
[1]付仁毅，多媒体体育教学CAI排球设计与实现[I]，武汉体院学报，1998，(4)
[2]顾静，发现或学习法在排球普修课中的运用[J]，武汉体院学报,2000，(2)
