杂志简介:《紫禁城》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为11-1203/G2,是一本综合性较强的新闻期刊。该刊是一份月刊,致力于发表新闻领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:月令、镇院之宝、封面故事、特稿、穿越·修复手记
作者:周利楠 刊期:2018年第04期
农历三月十六日,相传是准提佛母的圣诞日。
刊期:2018年第04期
“盛若霞藏日,鲜于血洒空。高低千点赤,深浅半开红。妆指朱才布,膏辰檀更融。色娇无可压,体瘦不成丰。”
刊期:2018年第04期
苏轼(1036年--1101年),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山人,我国北宋时期著名文学家、政冶家、书画家。在书法上尤擅行、楷书,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。苏轼书法注重写意,点画之间颇有“信手”之趣,
作者:聂卉 刊期:2018年第04期
青藤雪个远凡胎,老缶衰年别有才。我欲九原为走狗,三家门下转轮来。
作者:郁文韬 刊期:2018年第04期
纵观吴昌硕一生的《石鼓文》书法作品,从早年的刻意临习、亦步亦趋,到中年融入金文体势后的刚柔相济、曼妙多姿,再到晚年的郁勃恣肆、虚和冲淡,经过一次次的蜕变,终于脱略形骸……
作者:见骅 刊期:2018年第04期
“其刻印亦取偏师,正如其字。且刻成之后,椎凿边缘,以残破为古拙。”--马衡 “仓石治印独往独来,一空依傍,论者谓与吴让之、赵搦叔,如鼎三足。”--张鸣珂 “予少好篆刻,自少至老,与印不一日离,稍知其源流正变。”--吴昌硕
作者:赵炳文 刊期:2018年第04期
吴昌硕的绘画艺术被称为二十世纪初中国画坛的奇葩,他的写意花鸟画融诗书画印为一体,植根于青藤(徐渭)、白阳(陈淳)、朱耷、“八怪”,既“与古为徒”又别开生面,具有鲜明的艺术个性,对近现代中国绘画产生了极其深远的影响。深入地探讨吴昌硕写意花鸟画的内涵,对今天的画坛依然具有借鉴意义。
作者:尹一梅 刊期:2018年第04期
唐宋以来,书家学篆视《石鼓文》为正宗,其浑穆的体态、钢筋铁骨的线条、方正严谨的结体为篆书的学习提供了丰富的养料。特别是碑学兴盛的清代,杨沂孙、吴大潋、吴昌硕等人都曾于《石鼓文》得益,但以数十年精力临习不怠并终至专精独擅者,当数吴昌硕……
作者:王幼敏 刊期:2018年第04期
清宣统三年,辛亥革命爆发。隔年宣统皇帝退位,清朝统治结束。此时,不少的皇亲国戚、遗老遗少纷纷离开北京南下,移居上海。这一年的五月,吴昌硕正式定居上海,迎来了其人生艺术生涯中最辉煌的时期。艺术上的巨大成功,并没有影响到他对清朝难以释怀的情感。他仍然以遗老的身份自居,那条具有象征意义的小辫子也始终被他盘在头上,直至去世…...
作者:毛翔宇 刊期:2018年第04期
吴昌硕是近代“海上画派”的一代宗师,其诗、书、画并为三绝,凭借独树一帜的风格领时代之先。特别是吴氏生涯后期,其声望如日中天、受到诸多艺坛名家的尊崇,被推举为西泠印社及海上题襟馆金石书画会的会长。吴昌硕的卓越地位,除了与其深厚的学养及技艺密不可分外,更是在与同仁们的艺文交往中建立的……
作者:陆易 刊期:2018年第04期
比文物的物质存在更值得称道的,是文物背后那些消失在历史过往中有情有义的人物,以及他们之间的精神传递,而吴昌硕与沈石友也通过一方石砚,在不经意间,续写了上一个世纪的深情……
作者:桑椹 刊期:2018年第04期
吴昌硕一生刻印无数,其中为个人刻印最多的一位当属朝鲜流亡贵族闵泳翊…… 缶翁一生为闵氏刻过三百多方印章,两人之间关系的不同寻常,足窥一斑……
作者:松村茂树 刊期:2018年第04期
十九世纪末二十世纪初,当时的日本没有真正的文人,也不存在真正的文人画。在这样的情况下,正是由河井荃庐、长尾雨山等一批日本人士的推挽介绍,吴昌硕的绘画才出现在日本,遂使日本人见到了真正的文人画并为其魅力所吸引。其书法篆刻也随之备受欢迎,如此在日本出现了“吴昌硕热”……
作者:富田淳; 汪莹 刊期:2018年第04期
为纪念吴昌硕(1844年-1927年)逝世九十年,东京国立博物馆于2018年1月2日至3月4日举办了“吴昌硕和他的时代”展览,该展是东京国立博物馆和台东区立书道博物馆联合举办的第十五次展览。
作者:贺莎莎 刊期:2018年第04期
溥仪作为清朝的末代皇帝,经历了清末、民国、伪满洲国以及新中国多个历史时期,他的一生充满了戏剧色彩,也折射出了时代的变迁。自上世纪六十年代溥仪所著《我的前半生》出版之后,几十年来一直是史学界、文学界与民众关注的热点,