中国音乐学

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Musicology in China

杂志简介:《中国音乐学》杂志经新闻出版总署批准,自1985年创刊,国内刊号为11-1316/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:著作推介

主管单位:中华人民共和国文化和旅游部
主办单位:中国艺术研究院
国际刊号:1003-0042
国内刊号:11-1316/J
全年订价:¥ 188.00
创刊时间:1985
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.45
复合影响因子:0.49
总发文量:953
总被引量:8465
H指数:33
引用半衰期:9.8182
立即指数:0.1282
期刊他引率:0.9361
平均引文率:15.1667
  • 20世纪中国少数民族音乐研究的创建

    作者:伍国栋 刊期:2004年第03期

    本文将20世纪初至70年代末视为中国少数民族音乐研究的“创建期”,分别从学术背景、学理渊源、学术内容、学术价值、学术影响等方面,对这一时期的少数民族音乐研究成果进行归纳、梳理和评估。作者认为:“创建期”的少数民族音乐研究,具有人类学和音乐型态学双重学术背景和学理渊源。学术重心主要表现在各民族音乐资料积累、实地调查、音乐“...

  • 纯律:一个被误解的神话

    作者:韩宝强 刊期:2004年第03期

    纯律(just intonation)是欧洲多声音乐观念的产物,用严格纯律音准建立起来的和声音程具有和谐、无拍音的音响特性。纯律理论引入中国后,在音乐理论界出现了一些误解,本文从纯律的音响特征和译名角度对这些问题加以讨论,以期引起人们对纯律本质的认识。

  • 中国音乐术语的英译问题与解决方法

    作者:张伯瑜 刊期:2004年第03期

    怎样把中国的音乐术语译成英文,作者根据不同情况,提出了一系列建议。

  • “河洛大鼓”传承方式初探

    作者:马春莲 刊期:2004年第03期

    创立于清代光绪末年的河洛大鼓曲种,传承体制为宗亲制和师承制,在五代艺人的传承过程中,传承方式随着社会的变革呈三种形态:口耳相传的原始形态、吸收与融合的兼容形态、移植与创编的创作形态。传者与承者在延续发展的过程中,使河洛大鼓从草创走向成熟。

  • 传统艺术的观演场所

    作者:张淑芳 刊期:2004年第03期

    历史上形成的具有不同外部式样的音乐观演场所,反映了某一特定文化样态的社会学意义.它们是我们解读传统艺术品类的重要途径之一。

  • 中国下徵音阶与西方自然大、小调音阶辨析

    作者:吴华山; 龙玉兰 刊期:2004年第03期

    中国传统的下徵音阶的宫、羽调式与西方自然大、小调式的调式音阶的构成形态相同,由于二者的文化背景不同,在音级关系及旋法上体现着各自的特色,这为二者的区另4提供了条件。

  • 贵州彝族民歌的转调手法

    作者:严冬 刊期:2004年第03期

    贵州彝族民歌丰富多彩,本文选择一些有代表性的民歌进行转调分析,也包括了对民歌旋法的讲解。

  • 音乐魅力的持续性——与相声艺术作比较的思考和启示

    作者:费邓洪 刊期:2004年第03期

    本文以相声和音乐这两种艺术形式为例,就其艺术魅力的持续时间做了比较和探讨,试图探讨其背后的原因,并进一步了解有关音乐的特殊性,以强化对音乐某些特殊性的认识和关注。

  • 隋前五部正史乐志及其文本传统

    作者:李方元 刊期:2004年第03期

    正史乐志是我国音乐史研究的重要资料,也是宫廷音乐的最系统、最权威的历史记录。作为一种史学体裁和作为一种音乐书写样式,它不仅涉及到我国历史上一类音乐文本的呈现方式和表达特点,而且也涉及到我国古代音乐的一种知识体系,其性质和特点是值得关注和研究的。本文通过对隋前成书的五部正史乐志的历史考察,指出了这一体裁的文本类例,文本...

  • 宋初教坊四部与云韶部关系考述

    作者:张国强 刊期:2004年第03期

    岸边成雄《唐代音乐史的研究》及黎国韬《唐宋四部乐考略》均认为云韶部为北宋初年教坊四部之一,本文通过分析论证,认为云韶部并不能纳入宋初教坊四部。

  • 霍华德·汉森的现代和声理论和应用

    作者:陈士森 刊期:2004年第03期

    美国新浪漫乐派作曲家霍华德·汉森在理论著述《现代音乐和声材料——十二平均律资源》中,从与欣德米特、阿伦·福特等人不同的理论视角出发,通过对各类合音的投射与音程分析,建立了一种新的和弦分类体系,在调性观念基础上,提出了合音倒转、转调、互补等理论,是一个可供与音级集合理论对比的参照体系。文章通过对他晚年实验性作品《初次》中...

  • 论阿诺德·维托关于20世纪早期音乐的和声分析方法

    作者:吴春福 刊期:2004年第03期

    本文简要介绍了阿诺德·维托一种基于勋伯格理论基础之上的关于20世纪早期音乐和声的分析方法,并将其置于近代和声分析方法演变的历史过程中加以观照,重点与阿伦·福特的音级集合理论进行了比较。

  • 异曲同工相映生辉——朱践耳第六、第十交响曲比较分析

    作者:李波 刊期:2004年第03期

    磁带录音与交响乐队现场演奏相结合,是20世纪西方音乐创作表现技法的一种新形式。朱践耳在《第六交响曲》“3Y”和《第十交响曲》“江雪”率先使用了这种形式。本文将两部具有异曲同工之妙的交响曲——为磁带录音与交响乐队而作的“第六”与“第十”进行比较,对其材料应用、整体结构和表现形式、内涵与风格等方面略作剖析。

  • 中原风格钢琴曲创作初探

    作者:陈放 刊期:2004年第03期

    如何处理传统曲调中第四音级、第七音级游弋的问题,是中国钢琴音乐创作中需要解决的技术方法之一。本文采用以中原音乐风格创作的钢琴作品为例,分析作曲家的成功赏识。

  • 新民乐思潮的文化解读

    作者:张建国; 张飞龙 刊期:2004年第03期

    本文提出:如果从继承传统文化的学理层面,审视20世纪以来中国民族乐队的发展道路,那些畅行社会的“创新意识”,是否符合民族文化发展的长远利益。