艺术探索

艺术探索杂志 CSSCI南大期刊

Arts Exploration

杂志简介:《艺术探索》杂志经新闻出版总署批准,自1987年创刊,国内刊号为45-1077/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术史、东南亚艺术、艺术考古与宗教艺术、艺术理论与批评、音乐与舞蹈、戏剧与影视

主管单位:广西艺术学院
主办单位:广西艺术学院
国际刊号:1003-3653
国内刊号:45-1077/J
创刊时间:1987
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:广西
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.22
复合影响因子:0.34
总发文量:2084
总被引量:4251
H指数:14
立即指数:0.005
期刊他引率:1
  • 十七年时期美术创作综论——以广西为例

    作者:李普文 刊期:2008年第02期

    1949—1976年之间,《在延安文艺座谈会上的讲话》指导着艺术方向,艺术为政治服务成为艺术的首要使命。经过思想改造后的艺术家获得了“新生”,艺术创作目的与风格面貌出现根本性的重大转折,英雄、斗争、劳动、生活,成为美术创作的四大主题,而其中不乏空洞图解式作品。过去的经验表明,艺术思想正确与否,艺术成功与否,实践才是检验真理的...

  • 钟爱水彩,感悟人生——阳太阳1949-1976年的水彩艺术

    作者:吴建印 刊期:2008年第02期

    1949-1976年是阳太阳一生中艺术探索的重要时期,这一时期他致力于水彩画的创作,取得了令人瞩目的成就。文章主要从历史的影响、水彩画的风格趋向以及对后来者的影响几个角度展开论述,以期对阳太阳水彩画艺术作阶段性的较为全面而深入的探讨。

  • 20世纪五六十年代的广西人物画

    作者:曾莉 刊期:2008年第02期

    20世纪五十年代至六十年代期间,广西的人物画有极其浓郁的时代特色。主要是对劳动的颂歌。具体有以下内容:回顾以往峥嵘岁月的作品;表现广西农人新生活的作品;表现农人翻身做主人新貌的作品;反映抗美援朝和援越抗美的作品。

  • 广西“”美术作品之人物画形象研究

    作者:李永强 刊期:2008年第02期

    广西“”美术作品人物画形象的特点与整个“”美术的艺术特征是一致的。文章通过分析当时几位重要艺术家的人物画作品,总结出广西“”美术作品中的两大特点,即洋溢着千篇一律幸福笑容的人物形象与充满了革命激情的“男性”英雄人物形象。

  • 引入和交融——从民国时期水彩画专著和教材看中国早期水彩画观的形成和发展

    作者:王珏 刊期:2008年第02期

    民国时期是水彩传入中国的关键转折点。围绕水彩画有三个十分重要的大命题:水彩画的本体界定、水彩画的审美特点和材料尺幅的限定。它们是从中国传统水彩画体系的逐渐形成直到水彩画蓬勃发展都值得重视的经典命题。而民国时期的水彩创作是伴随着水彩教育事业的蓬勃发展一同展开的。对这一时期的水彩画专著和教材研究有着重大的意义。

  • 民国书籍装帧设计的发展与演变

    作者:朱红红 陆蕾 刊期:2008年第02期

    民国是中国社会的一个转型时期,政治变革不断,社会动荡不安。在传统思维与新思潮强烈冲突、中西文化激烈碰撞中。民国书籍装帧设计经历萌芽期、开拓繁荣期和发展成长期,顺利脱离传统轨道,与世界书籍设计艺术相接轨,为现代书籍装帧设计打下了良好的基础。

  • 从装饰艺术运动到后现代主义设计

    作者:胡伟飞 刊期:2008年第02期

    从装饰艺术运动到后现代主义设计,我们看到装饰在设计中的地位重新回归。这主要是为了摆脱现代主义冷漠、机械化带来的压抑以及后工业社会人类情感的需求,西方富裕的经济基础需要艺术生活的多样化、通俗化。装饰艺术运动也为后现代主义设计提供了大量可资参考的材料。

  • 日本浮世绘文化的影响及其启示

    作者:焦自英 刊期:2008年第02期

    浮世绘是日本文化中最具代表性的艺术,它受中国古代仕女画、小说插图、木版画及彩色套印术的深刻影响,并融合了日本民间审美风尚,最终发展成为独具日本民族特色的艺术风格,而后又影响了西方的印象主义和后印象主义。由此在西方产生了日本文化的审美崇拜运动,使日本艺术成为改变西欧传统绘画的新美学。

  • 黔东南苗族服装服饰中的非物质文化元素

    作者:韦拉 刊期:2008年第02期

    文章探讨了黔东南苗族服装服饰中的非物质文化元素,通过对苗族分支之一革家相关实物的研究和历史资料的分析总结,阐述了苗族服装服饰中非物质文化元素的界定、特点、深远意义和影响,并指出少数民族非物质文化元素在现代服饰设计中的指导作用和重要性。

  • 艺术与文化

    作者:李青 王锐 刊期:2008年第02期

    人类因为有文化而变得更加文明和进步,因为喜爱艺术而使自己的精神境界变得更加完美和高尚。艺术属于一种精神文化,同时它与物质文化既有联系又有区别,而超功利性则是它的一个主要特征,从本质上讲,它属于人类的一种文化现象。本文着重从文化与艺术的概念和体系的发生,及其之间所存在的必然联系进行了系统的研究论述。

  • 艺术史的“形式”阐释

    作者:大卫·萨默斯 杨翠娟(译) 刊期:2008年第02期

    从作品到文字的转换的艺术史的描述语言问题非常重要,也有其规律性,其中“形式”是认识艺术作品的关键因素。在实践中,认识到相关“形式”的观念如何起作用会很有用。在艺术的形式分析过程中,我们可以探究人类精神本身。阐释视觉的观点对艺术批评家已经产生了较深远的影响。“形式”观念有着重要的深远的塑形意义,它的适用性很强。

  • 论艺术表达自由

    作者:杨媛 胡朝阳 刊期:2008年第02期

    艺术表达的自由是当代艺术发展的重要条件。本文从分析“艺术表达自由”的涵义出发,探讨艺术表达自由的价值,分析艺术表达自由与国家公权力的关系。通过观察当代中国艺术表达自由的现状,提出对艺术表达自由进行法律保护的可能路径。

  • 当今的女性艺术

    作者:胡洁 刊期:2008年第02期

    “女性艺术”作为这个新鲜时代的代名词,成为时尚、健康、独立、美丽、知性的最佳代表。在当代中国,当“女性艺术”作为一个单纯艺术性问题出现的时候。它并不需要像西方女性那样,要靠漫长的女权运动去争取和男性平等的地位,在艺术成就上平起平坐,而更多的是追求独立于男性艺术的美学品格。力争展示自己的独特魅力。

  • 《考工记》设计思想中的造物与象外之物

    作者:王伟 刊期:2008年第02期

    《考工记》反映了古代匠人在造物的过程中,除了首先考虑“实用”与“审美”设计思想外,会下意识地把某种深层意味和所造之物联系起来,从而使得所造之物具有了一种凌驾于物体之上的特殊情感。这就是本文所要谈的造物中的“物”与“理”.“虚”与“实”,“真、善、美”。

  • 黄格胜艺术观浅析

    作者:王明国 刊期:2008年第02期

    作为一个在艺术界具有多重身份的人,黄格胜先生以他的经历以及写生、创作的经验,用他独特的表述方式总结出了许多通俗易懂、发人深省、明人智慧的艺术观点和看法。文章着重就他的“为人生而艺术”和“自然观”两个艺术思想,通过梳理他的画评以及他自己的艺术观点,探讨他艺术观的美学倾向和现实意义。