艺术探索

艺术探索杂志 CSSCI南大期刊

Arts Exploration

杂志简介:《艺术探索》杂志经新闻出版总署批准,自1987年创刊,国内刊号为45-1077/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术史、东南亚艺术、艺术考古与宗教艺术、艺术理论与批评、音乐与舞蹈、戏剧与影视

主管单位:广西艺术学院
主办单位:广西艺术学院
国际刊号:1003-3653
国内刊号:45-1077/J
创刊时间:1987
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:广西
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.22
复合影响因子:0.34
总发文量:2084
总被引量:4251
H指数:14
立即指数:0.005
期刊他引率:1
  • 学院信息

    刊期:2004年第02期

  • “孙见光速写展”作品选登

    刊期:2004年第02期

  • 于水人物画:漫评“颓废”的魅力

    作者:梅墨生 刊期:2004年第02期

  • 赵亭人书画印象

    作者:杨吉平 刊期:2004年第02期

    赵亭人是一俗人,象我一样很俗气,但这指的是他和我的名字,而不是他和我本身. 他自称"龙门散人",我自号"吉州山人",而散人、山人之类的别号在古代是被叫滥了的,这一点,他和我一样俗气.但这似乎没有办法,生活中的赵亭人是一个非常散漫的人,散人之称呼便再恰当不过;平川人称山里人为"山猫子",我本自号"吉州山猫",但细想下来,我毕竞是人不是猫,便有...

  • 梁耀:俊逸雄奇写山水

    作者:黄格胜 刊期:2004年第02期

    梁耀和我同出一个师门.他长年研究书法,已甚具积累.读大学时他就养成了不睡午觉、每日中午法定练习书法的习惯,笔力至今可称遒劲老到. 古有王蒙笔力能扛鼎、麓台腕下金刚杵,内力助气势,沉着痛快,笔墨纯粹浑厚而自成一家之言.梁耀深得二人心法,以写法入画,将造化与性灵很好地熔铸于画面,观其作品,韵致极高,内涵醇厚.

  • 荆桂秋花鸟画印象

    作者:毛建波 刊期:2004年第02期

    荆桂秋,是先识其人,次读其文,后品其画. 1998年,黑龙江画家荆桂秋,在躁动急功的世风中,弃临渊羡鱼之念,退而结网,暂辞黑山白水,负笈中国美术学院中国画系,成为花鸟画研究生班的一员,以求深造.我与桂秋遂得相交.在其后的硕士学位论文的撰写中,我有幸作为指导者,每周晤面商酌.

  • 南宋“院体”山水画及“浙派”琴之间相似性和同步性略说

    作者:柯希仑 刊期:2004年第02期

    不同艺术门类的流派同时在相近地域出现,在当时社会情景所笼罩下,容易有着较多共通之处.以杭州为活动中心的南宋"院体"山水画与"浙派"琴共同受当时社会的影响,有着相同的时代特色.在流传方式、技术要求、风格追求、技法演变等方面有着较多相似性与同步性.南宋"院体"山水画及"浙派"琴均创造了反映时代特色的较高艺术成就的作品和产生了较为深远的...

  • 论北宋山水画的历史意义

    作者:卢宗业 刊期:2004年第02期

    北宋山水画坛在五代的基础上人才辈出,风格技法多彩纷呈,成就突出.出现了李成、范宽、郭熙、米芾和王希孟等划时代的杰出画家.他们以古人为师,以自然为师,以吾心为师,创作了具有丰富审美特色,面貌各异的山水画杰作,为后人留下了宝贵的典范,在美术史上树立了一块重要的里程碑.

  • “传神论”对唐代绮罗人物画风的影响

    作者:华强 刊期:2004年第02期

    "传神论"是我国晋代顾恺之提出的重要绘画美学观念,在中国画发展过程中有着极为重要的指导意义,它直接影响南北朝至隋唐绘画的发展流变,对唐代绮罗人物画家绘画美学思想的形成起了决定性的作用,促成了唐代绮罗人物画风的形成与发展.

  • 漫谈山水画中的“渔父”意象美

    作者:潘丽莉 刊期:2004年第02期

    渔父这一绘画题材是中国山水画中所独有的现象,以"渔父"为题材的山水画从不同角度折射出儒、道合流的中国主流文化特色.从山水画的客观形象构成要素上看,渔父活动的场景也正是山水画表现的主要对象,而渔舟和渔父又经常在山水画中起到画龙点睛的作用.

  • 花鸟画的审美规律与信息

    作者:黄强苓 刊期:2004年第02期

    花鸟画是以描绘花卉、竹石、鸟兽和鱼虫为内容的绘画,具有悠久的历史和文化内涵.花鸟画的艺术精神和境界充分进入到一种自由自在的状态,诠释着人们对自然美的深深感受和对生活的真切体验,以其自身特有的审美规律向人们传递着丰富的审美信息.

  • 徐悲鸿革新中国画散论

    作者:崔成雨 刊期:2004年第02期

    徐悲鸿写实主义体系的形成,"写实主义"、"素描是一切造型艺术的基础"、"新七法"等概念和观点是核心的部分.本文对徐悲鸿革新中国人物画所取得的成就、意义以及写实主义体系本身的不足及成国也分别作了阐释.

  • 油画的发展要走出观念的误区

    作者:陈钦权 刊期:2004年第02期

    油画就是用油色在画布等板面上运用油画语言通过形象塑造表达人类思想惰感并渗透着民族文化内涵的一种艺术形式.可以说是色彩,笔触(肌理),明暗,透视和再现性构成了油画语言.一部油画史就是一部探讨色彩关系、透视明暗及造型的发展史.一旦我们把油画丰富的语言、心灵劳动的自然迹化、无限的人性美,都简化为观念的代码,那么,油画生存的本质根据也...

  • 油画要回归艺术的本真

    作者:杨卫平 刊期:2004年第02期

    艺术领域的混乱和浮躁是缘于人的认识和态度.中国油画的发展有个明显的不良现象,即被动、盲目的尾随趋向.这表现在两个方面:即本土的模仿和崇洋的模仿.我们应该发挥油画丰富多样的语言表现力,创作出更具本土特色的油画作品,让绘画回归艺术的本真.

  • 析当代中国女性油画创作的情感表现

    作者:李雷莉; 刘南一 刊期:2004年第02期

    当代中国女性油画创作以其个性化的表现形式正逐步引起人们的注意.进入九十年代以来,随着女性意识的增强,女性自身的情感领域越来越成为中国女性画家青睐的创作主题.画家们从题材取向、图式选择、以及形式和技法运用等诸个创作环节,多角度地给我们呈现和剖析了当代女性细腻丰富的内心惰感世界.在创作中抒发表现情感,更能激发女性的创作热惰和潜...