艺术教育

艺术教育杂志 部级期刊

Art Education

杂志简介:《艺术教育》杂志经新闻出版总署批准,自1979年创刊,国内刊号为11-1188/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:专家论坛_艺术与经济:艺术经济学之建构发展、问学、艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学、审美与教育、艺术广角、...

主管单位:中华人民共和国文化和旅游部
主办单位:中国文化传媒集团
国际刊号:1002-8900
国内刊号:11-1188/J
全年订价:¥ 560.00
创刊时间:1979
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.23
总发文量:19627
总被引量:16518
H指数:19
立即指数:0.0025
期刊他引率:1
  • 亲子班、高学历、掷千金——打开幼儿艺术教育的“任意门”

    作者:郝爽; 王敏 刊期:2015年第06期

    自1949年中华人民共和国正式定每年6月1日为国际儿童节到今天,已经走过了66个年头。半个多世纪以来。中国人的生活质量与社会经济发展发生了翻天覆地的变化.从吃饱穿暖的基本物质要求,到追求生活品质的精神文化需求,每个人都从国家发展的一点一滴中不断提高对自我的要求与对下一代的期望。

  • 教育为体 戏剧为用 教育戏剧:促进“全人教育”的有效手段

    作者:王钰 刊期:2015年第06期

    “一个理想的戏剧教育课堂应该是这样的:教师需要把王冠取下来,静静放到椅子上然后和学生说:‘这里并不需要国王,我们每个人参与其中,并承担责任,一起探索、学习和发现。’”——乔纳森·尼兰德兹(英)在刚刚过去的一个月里,正值北京万物生长的春夏之交,由北京师范大学、

  • 市场化道路,高校美术馆发展之“双刃剑”

    作者:高薪茹 刊期:2015年第06期

    当今美术馆在艺术教育发展中,承载着传播、教育、展示以及启迪等重任。相较于面向公众的综合性美术馆,大学校园内的高校美术馆,服务对象更为集中与明确,即面向具有专业水准的学生,或是从事艺术研究与创作的专家学者,因而其发展潜力是巨大的。与此同时,在市场经济的环境里,艺术与商业的衔接是不容回避的现实,这对高校美术馆的多元化发展不无意义...

  • 让艺术教育回归“成人之美”

    作者:王文娜 刊期:2015年第06期

    美国美学家马丁·杰弗逊曾说:“一谈到艺术教育,我们总谈到技巧。我们不要忘记,通过艺术还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等,这就是艺术教育。”一直以来,我国艺术教育侧重于艺术技能的教育,忽视了艺术对人性深层美学素养的提高。一般所说的艺术教育,是关于艺术理论与艺术技能的教育,这是狭义的艺术教育。广义层面的艺术教育是指在狭义艺术...

  • 浅议新世纪中国后现代主义美术

    作者:鲁红梅 刊期:2015年第06期

    后现代主义美术一直是学术界关注的重点,对其的认知由最初的陌生、简单的否定到真正进入探讨,又从学理上分析其兴起的历史文化、形式内容和艺术特征等。进入新世纪后,这种关注又同其与中国传统文化、民族艺术、中国现代化进程及政治关系等进一步深入。因此,新世纪中国后现代主义美术是值得我们思考和探索的研究内容。

  • 甪直保圣寺塑壁与塑像别样审美精神探析

    作者:韩军 刊期:2015年第06期

    现存的保圣寺塑壁与塑像不是杨惠之的原作,也不是宋人的原创作品,而是宋以后的历代雕塑家们创制的修复品和仿品。尽管如此,这些现陈设于保护大殿而非寺庙空间的塑壁与塑像依然可以传递出唐宋时期佛教雕塑大略的面貌与气息,彰显着的激越、古雅等别样的审美精神,值得我们去感知、梳理与研究。

  • 论徐复观画论史视野中的“老庄艺术精神”

    作者:徐国萍 刊期:2015年第06期

    中国的山水画有着几千年的发展历史,其中蕴含着大量的中华民族传统文化和人文观念。老庄思想是我国几千年发展过程中一个重要组成思想,对我国的山水画艺术有着积极而深远的影响。文章从“现代新儒家”的代表人物徐复观眼中中国山水画的“老庄艺术”出发,以此作为一种视角,剖析与解读老庄艺术精神对中国山水画发展起到的作用。

  • 《韩非子》“以法治国”理念下的设计批评

    作者:陈清; 郭廉夫 刊期:2015年第06期

    韩非是先秦法家的代表人物,其借用造物设计阐述自己的政治主张,讽喻、抨击错误的观点与做法。这是一种可贵的设计批评,遗憾的是,很少有人对此予以重视和研究,因此作者对此进行论述,以期引起人们的关注。

  • 艺术的界定——关于艺术本质问题的解构

    作者:蔡蔡; 李翠翠 刊期:2015年第06期

    文章在分析各种艺术定义的理论基础上,探讨“艺术本质”的合理性,并通过对艺术本质问题在当展的梳理,以及艺术与非艺术之间界限的区别,对艺术本质问题进行一定的概括和解构。

  • 镜像——绘画风格的物质化切入点研究

    作者:栗壮志 刊期:2015年第06期

    中西方绘画是各自文化精神演变所浓缩的艺术形式之一,绘画风格的变迁正是文化精神的体现。不同的地域、民族对材料、工具的需求不同,加上不同的民族特性、文化精神导致不同的绘画风格。艺术作品需要一定的物质材料、手段和技法协调形成特定的效果传达。绘画可以说是在艺术家的观念基础上,精神和材质的综合表述。通过物质材料合理有序的运用,艺术...

  • 从“模仿”走向“表现”——以西方美术发展自律观看中国书法的演变

    作者:李沐 刊期:2015年第06期

    书法的自觉表现在行为者依托书写的行为,表达自身的情感和从笔墨中表达隐隐的情绪,这种自觉呈现在书写上的特征已经不再是对语言实用性的文本再现,更不具对自然物象的模仿意味,而演变为利用高度抽象的文字符号去表达某种精神内涵,它所承载的已经超脱于文字的形态本身,体现了“天人合一,物我两忘”的哲学境地。文章从西方美术发展自律观的角度分...

  • “翻转课堂”在高校美术史教学中的初步尝试与构想

    作者:代亭 刊期:2015年第06期

    “翻转课堂”教学模式随着慕课的兴起而在国内得到大力推广。文章以美术史课程为例,尝试探索“翻转课堂”教学模式的有效方案,提出以问题为导向,以小组为单位,搭建以讨论为中心的课堂架构,从而对高校美术史教学模式进行创新,更好的提高学生的学习兴趣。

  • 安静的《喊山》——电影《喊山》声音创作谈

    作者:王晓晰 刊期:2015年第06期

    《喊山》是中央电视台电影频道2012年出品的高清数字电影。文章从录音师的视角探讨了创作过程中运用技术手段,用声音塑造空间、音乐对影片的烘托和渲染,以及在混录时对声音进行合理的取舍和布局,从而增强电影的艺术感染力。

  • 提高影视文化创意产业“北京式集聚”模式的集聚效应

    作者:武亚军 刊期:2015年第06期

    文化创意已经成为21世纪初最具发展潜力的新经济形态。北京以国有文化企事业单位、民间文化投资企业为主体,文化创意产业集聚区为发展依托的影视文化创意集聚模式已经基本形成。文章阐述了影视文化创意产业“北京式集聚”的现状,并分析了影视文化创意产业“北京式聚集”这一现象的核心优势所在,同时结合作者的市场调查,指出“北京式集聚”在产业...

  • 坚守与追求:壮族群舞《蛙神祭》创作理念分析

    作者:杨志晓; 秦贺 刊期:2015年第06期

    群舞《蛙神祭》成功入选国家艺术基金2014年度舞台艺术创作资助项目,有力的促进了壮族舞蹈作品的创作。舞蹈《蛙神祭》以壮族悠久的民族文化为根基,选取广西壮族蚂拐节为素材,着重体现农耕文化历史的现代解读以及艺术再现壮族的民族精神与信仰。作品中始终保持蚂拐舞深蹲的动作与沉稳的风格,既有原始的冲动,又具现代的张力,表现出了壮族对蛙神的...