戏剧之家

戏剧之家杂志 省级期刊

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杂志简介:《戏剧之家》杂志经新闻出版总署批准,自1991年创刊,国内刊号为42-1410/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:特别关注、戏剧研讨、音乐研究、影视论坛、舞蹈世界、教育天地、文化广场、剧本新作

主管单位:湖北省文学艺术界联合会
主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
国际刊号:1007-0125
国内刊号:42-1410/J
全年订价:¥ 720.00
创刊时间:1991
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.24
复合影响因子:0.2
总发文量:43072
总被引量:20882
H指数:24
立即指数:0.0133
期刊他引率:1
  • 20世纪越南“改良剧”创作与相关文艺政策的变迁

    作者:欧阳宜文 刊期:2017年第17期

    越南,作为与中国南方一衣带水的邻邦,历史上受到中华文明的深刻影响,亦发展了既有中国文化影子,又有自身生活印迹和文化特征的民族音乐。20世纪的越南经历了多重时代变迁和政治浪潮,而每个时代因其特殊的历史背景,又产生了相应的文化艺术政策,推动着民族音乐因势而变。本文以越南传统戏曲"改良剧"(Ca?i l??ng)为例,在解读其创作变迁的同...

  • 孜孜不倦 不离不弃——太谷秧歌传承人孙贵明的艺术之路

    作者:夏琳 刊期:2017年第17期

    孙贵明是太谷秧歌表演艺术家,山西省非物质文化遗产代表性传承人。在近四十年表演生涯中,他不断吸收前辈的表演艺术,结合自身条件,创造了一个个栩栩如生的丑角人物形象。在太谷秧歌发展低谷时,他始终坚守信念,践行着一个非遗传承人的义务与责任。

  • 以《舞论》浅析《小泥车》与《沙恭达罗》中的男女主角

    作者:倪红雨 刊期:2017年第17期

    《舞论》是印度现存最早的戏剧学著作,它的确切译法应该是《戏剧论》,是关于印度古典戏剧的理论著作。《舞论》中将印度古代戏剧划分为十类,称为"十色",根据戏剧种类的划分,其中具有突出地位的分别是"传说剧"与"创造剧"。《沙恭达罗》和《小泥车》作为印度古典戏剧的杰作,分别属于"传说剧"和"创造剧"中的代表作品。不论是"传说剧"还...

  • 传统经典剧目的现代语境构建——评南宁市民族文化艺术研究院的南派粤剧《目连救母》

    作者:曾艳红 刊期:2017年第17期

    南宁市民族文化艺术研究院在打造南派粤剧《目连救母》时,在爱的救赎、信仰的力量、价值观调和三个方面进行了现代语境构建。人性相通是传统剧目进行现代语境构建的基础。传统经典剧目中所蕴含的,与现代语境具有相通之处的情感与价值观是它的灵魂所在,也使它具有历久弥新的审美意义。

  • 浅谈王振义的昆曲剧目创作及影响

    作者:张亚男 刊期:2017年第17期

    中国昆曲艺术被联合国教科文组织宣布列入首批"人类口头和非物质遗产代表作"。"述古达今,传承发展"成为当下昆曲演员以及戏曲编剧义不容辞的责任。1994年6月15日,首届全国昆剧青年演员交流演出大会在北京举办,北方昆曲剧院的王振义摘取了最佳表演奖桂冠,成为新一代昆曲传人。本文从王振义演剧生涯中改编创作的五部昆剧作品入手,探讨新一代演...

  • 河南大调曲子的历史传承与发展路径研究

    作者:王任亚 刊期:2017年第17期

    河南大调曲子作为中国传统文化的优秀传播载体和宝贵的戏曲资源,对推动中国戏曲行业发展,弘扬中国传统文化和民族特色具有非常重要的价值和意义。本文通过对历史文献进行检索并结合实地调研,提出了河南大调曲子继承和发展的新途径,希望能够为推动中国传统艺术的发展和研究提供一些参考和借鉴。

  • 歌里的反抗——论恩古吉·瓦·提安哥《我想结婚时结婚》

    作者:郭舒昱 刊期:2017年第17期

    本文研究恩古吉·瓦·提安哥如何把歌曲的元素应用到剧本《我想结婚时结婚》中,入木三分地刻画出肯尼亚精英阶层虚伪的嘴脸。他们自诩为虔诚的基督教徒,口里却说着漏洞百出的福音与教义。满脑子都是压榨穷人的想法,先是用天国的谎言劝诱人民转信基督教,捐钱给教会,进而想尽办法骗得他们祖传的土地,贫穷的人民更加贫穷。戏剧里大量穿插了歌曲,作为...

  • 从美学角度论戏剧内容与形式关系

    作者:孟凡 刊期:2017年第17期

    戏剧的展现不仅依附于剧本、导演、演员,还依附于观众,好作品的审核标准之一应当是它能否被观众所接受,而观众这一主体自身带有巨大的主观能动性,作为欣赏者的他们同时又以审美主体的身份存在,这使其直接影响戏剧美的发展,而戏剧美的展现方式不外乎两种,一种是在内容上深加工,一种是在形式上做花样,从美学角度出发会发现,内容与形式之间虽然是相...

  • 多尼采蒂歌剧《宠姬》的创作探源与音乐戏剧剖析

    作者:李栋全 刊期:2017年第17期

    本文以多尼采蒂的歌剧《宠姬》为研究对象,分析了其创作背景和音乐素材来源,并对其创作过程进行了分析与探源。此外,对歌剧的剧本大纲和剧情合理性进行了分析,对剧中主要人物的戏剧冲突及与其对应的音乐进行了解析。

  • 浅谈民族歌剧的发展源流及其独特的魅力

    作者:王雅妮 刊期:2017年第17期

    中国民族歌剧艺术孕育于中国传统戏曲艺术,在中国民族歌剧艺术的发展过程中,中国传统戏剧是中国民族歌剧的母体,中国传统戏剧及中国戏曲元素为中国民族歌剧的发展提供了丰富的养分,在吸收和借鉴西洋歌剧的表现元素中,形成了具有中国民族特色的新歌剧。本文对中国民族歌剧的发展源流,以及民族歌剧独特的艺术魅力做简单介绍。

  • 浅谈《红灯记》成败得失

    作者:郑紫涵 刊期:2017年第17期

    《红灯记》是""时期的"样板戏",是那个年代的文艺经典。有人为它的艺术魅力着迷,也有人诟病其生硬的意识形态表达方式。本文从对京剧现代戏的贡献和政治因素的影响两方面入手,浅谈《红灯记》的成败得失,对作为意识形态宣传工具的文艺作品的影响做了评说。

  • 论汤显祖的理想型政治人格对其戏曲创作的影响

    作者:李骋昊 刊期:2017年第17期

    汤显祖作为和莎士比亚齐名的戏曲创作家,他至情至性、追求自由的理想型人格的形成,和他坎坷的从官经历与接受的王学、泰州学派的主要思想都有很大的关系。本文从汤显祖的理想型政治人格的两点内容出发,结合作者的政治道路,深入分析其理想型政治人格对他戏曲创作的影响与文学史价值。

  • 戏剧艺术中的幻觉性与剧场性的融合探索

    作者:郝兵 刊期:2017年第17期

    幻觉性和剧场性是戏剧艺术中的两个重要术语,是戏剧无穷魅力的主要来源。本文首先基于大量的文献资料,分析了戏剧艺术中的幻觉性和剧场性。然后,结合笔者个人工作经验,对幻觉性和剧场性的融合路径进行了探讨分析,以期提升戏剧表演的艺术魅力,创造更丰满的戏剧效果。

  • 浅析中国话剧的历史发展

    作者:王玮锴 刊期:2017年第17期

    话剧是20世纪初的一种舶来品,它的出现使当时我国的现有剧种受到了冲击,相对于歌剧与戏剧,话剧显得更加通俗易懂,便于观众接受。

  • 毯子功之“顶功”训练

    作者:贾曦东 刊期:2017年第17期

    在我国传统戏曲教学中,有一项十分关键的基本功,称作毯子功。这门功夫中的顶功更属于基本中的基本。顶功也叫"倒立",是动作技巧训练的基础。顶功本身具有多种训练方法,且需要加入身体素质训练做辅助,借以训练学生每一个部位的协调度与灵活度。