戏剧之家

戏剧之家杂志 省级期刊

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杂志简介:《戏剧之家》杂志经新闻出版总署批准,自1991年创刊,国内刊号为42-1410/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:特别关注、戏剧研讨、音乐研究、影视论坛、舞蹈世界、教育天地、文化广场、剧本新作

主管单位:湖北省文学艺术界联合会
主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
国际刊号:1007-0125
国内刊号:42-1410/J
全年订价:¥ 720.00
创刊时间:1991
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.24
复合影响因子:0.2
总发文量:43072
总被引量:20882
H指数:24
立即指数:0.0133
期刊他引率:1
  • 池州傩面具的地域文化特性

    作者:檀雨桐 刊期:2017年第04期

    池州傩戏面具的地域文化特性,主要体现在两个方面:一是宗族认同意识,在家族集体中发挥了家族凝聚作用;二是作为傩事活动中神祇的象征,代表了傩事活动中具有地域民间信仰色彩的神灵。傩面具作为地域文化的物象表达,其实质是通过夸张写意的手法,表达原始质朴的情感,即对神秘力量的敬仰、对美好事物的歌颂和对邪恶势力的驱逐。

  • 浅析新古典主义《熙德》悲剧之美

    作者:金诚诚 刊期:2017年第04期

    《熙德》是历史上第一部新古典主义悲剧,作者高乃依透过诗般的语言,讲述了一个饱含感情与理性道德之美的悲剧故事。《熙德》之所以不朽,以情与理永恒话题之争为内核,复古典雅的语言为外壳,裹以王权毒药诱人下咽,其中蕴含的以“古”为“典”启蒙精神发人深思。《熙德》中人物的悲剧,反映出的是当时社会人性的悲剧。时至今日,人生中的苦难仍在上演...

  • 打破僵化的戏剧理想——《空的空间》

    作者:武岳 刊期:2017年第04期

    在当今社会,无论是影视导演还是戏剧导演,都在追求理想与实践的完美结合,但是怎样打破僵化,创新出优秀的作品是个难题。彼得·布鲁克在《空的空间》这本书中将戏剧划分为僵化的戏剧、神圣的戏剧、粗俗的戏剧、直觉的戏剧四部分,并分别对这四种戏剧类型加以叙述,发表自己对戏剧的认识。通过阅读《空的空间》,笔者认识到了“僵化的戏剧”的危害,并...

  • 当前戏表专业高年级台词语音教学中亟待解决的问题及建议

    作者:康丽芳 刊期:2017年第04期

    我国传统的戏剧演员台词语音训练教程通常分为基础语音训练、情感语音训练和性格化语音训练三个阶段。在台词语音教学中,我们不乏见到许多咬字工整、气息丰盈、声音洪亮的学生,但往往上了舞台充其量只能是个复述剧本台词的“木偶”。声音是表演的重要组成部分,其感情丰富、细腻、善变,甚至比身体的其他部位更加敏感、更加富有表现力,因此,“性格...

  • 小剧场戏剧中写意性探讨

    作者:程铭 刊期:2017年第04期

    小剧场戏剧,上可追溯至19世纪末法国戏剧家安德烈·安托万的“自由剧团”,下可联系到当下社会中部分商业戏剧与校园戏剧的开展。马克思·莱因哈特认为,“需要两个剧场,一个是小的室内剧场,专门排练隐秘的心理剧和现代剧作家的作品,一个是大剧场,供演出古典剧目用。”[1]作为与传统大戏院互为补充的小剧场戏剧,具有独特的品格与魅力。小剧场戏剧中...

  • 人物下意识动作创作方法研究

    作者:李奇 刊期:2017年第04期

    人物下意识动作是演员在塑造人物形象时,将心理活动外化的一种表现。本文借鉴了行为心理学的理论成果,结合表演创作规律,对人物下意识动作的创作方法进行了研究;同时对自我训练和人物塑造都给予了方法并提出了要求,这是对演员外部动作表现手段的丰富,对表演基础教学的细化;完成了演员创作的再体现瞬间,使人物形象塑造更加精准、更加生活化、更具...

  • 浅谈西方荒诞派戏剧与宗教之间的内在联系

    作者:吴彦青 刊期:2017年第04期

    荒诞派戏剧作为西方戏剧的一种形式,在表达内容上多以宗教的形式为主,并且在创作中大多采用宗教的方式进行演变,其中在荒诞派戏剧与宗教之间的内在联系便是本文的主要探讨对象,在创作中荒诞派戏剧大量融入了宗教文化中的不同因素,本文以研究荒诞派戏剧中的悲情故事、文学思想和审美特点三点为主,以此来论证在西方荒诞派戏剧与宗教之间存在着很多...

  • 清代宫廷月令承应戏中的岁时节日习俗

    作者:陈维民; 李跃忠 刊期:2017年第04期

    清代宫廷的“月令承应戏”又称“节令承应戏”,指在元旦、立春、端阳、中秋、重阳、冬至等节令上演的戏。这些剧目在内容上多是歌功颂德、粉饰太平,但其仪式性特征明显。“月令承应戏”作为应不同的节令而创编的特殊剧目,其内容、仪式往往与节日习俗是相吻合的。

  • 侗族民间艺术形态探研——以侗戏“雾梁情”为例

    作者:易弢 刊期:2017年第04期

    侗戏,是侗族民间说唱艺术与汉族戏曲交融结合而成的侗族民间艺术形态。在形成和发展中,面对不同的历史条件,不断创新侗戏艺术形态。本文从侗戏代表作“雾梁情”的民族民间艺术形态及其发展前景进行探研。

  • 中国戏曲文学的独特审美形态

    作者:姜春梅 刊期:2017年第04期

    中国戏曲的文学剧本,有着自己特定的审美范畴及其表现形式,并将这种审美态势一直保持、发扬和流传至今,它以饱满抒展的东方情韵,构成区别于西方戏剧的另一种样式,形成了自己特殊的艺术审美世界,成为东方戏剧艺术体系中,最为独立与完善的一个典型代表。

  • 论威廉·阿契尔戏剧理论中的戏剧性——以易卜生和曹禺为例

    作者:张青 刊期:2017年第04期

    威廉·阿契尔是20世纪西方现代戏剧理论大师,他的《剧作法》是现代编剧理论中的经典著作。在著作中,他系统地阐释了西方现代戏剧不同于传统戏剧的编剧特点,指出如何用戏剧性的方法来处理戏剧事件。随着易卜生在中国的流传,中国一批现代剧作家也逐渐受到影响,曹禺就是其中相当出色的一位。本文试图以易卜生和曹禺为例,进一步论述威廉·阿契尔理论中...

  • 话剧表演建立内心视象探析

    作者:吴嘉劲 刊期:2017年第04期

    内心视像不仅存在于话剧表演中,在绝大多数的艺术表现形式中也必不可少。在话剧表演中,为了塑造更加贴切、真实、生动的人物形象,需要借助场景布置,通过语言表达、情感投入来完成表演。而话剧演员在表演过程中,更是要依据生活实际,结合内心的思想活动等,在心中构成内心视像,将话剧的人物形象、思想情感更好地传达出来,达到理想的舞台艺术效果。

  • 戏曲丑角舞台表演的文化意蕴分析

    作者:洪雷 刊期:2017年第04期

    随着我国社会主义经济的快速发展,中华文化也在不断地进行传承与创新。在这个过程中,戏曲艺术迎来了一次发展机遇。在戏曲的众多表演中,“丑”是我国戏曲艺术四大行当之一,虽然在舞台上他们大多为配角,但这样的表演带来的舞台效果是不容忽视的。戏剧表演本来属于比较单一的艺术,“丑”角给单一乏味的戏剧舞台添加了欢乐的“佐料”,让戏曲艺术更...

  • 谈戏曲表演的虚拟性与程式化

    作者:张成 刊期:2017年第04期

    中国戏曲具有悠久的历史和深厚的文化底蕴,为我国传统文化的传承发展,以及艺术水平的提高做出了突出贡献。戏曲表演是一门集技巧性和综合性于一体的艺术形式,要求演员能够运用灵活多样的表演方法和技巧,塑造戏曲作品中的形象,表达戏曲作品的思想内涵,同时也让戏曲表演艺术的特征更加鲜明。通过对艺术特点的分析能够进一步促进戏曲表演艺术的完善...

  • 当代昆曲《春江花月夜》中的情

    作者:孔德明 刊期:2017年第04期

    新编昆曲《春江花月夜》可以说是一部成功的昆曲新作,通过对艺术形式的创新,让更多的观众能够领悟到传统昆剧的历史情感,同时也传递出我们现代人快节奏生活中所缺失的一种“情”,这无疑是历史昆剧情感走向未来的一个大胆尝试。