戏剧之家

戏剧之家杂志 省级期刊

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杂志简介:《戏剧之家》杂志经新闻出版总署批准,自1991年创刊,国内刊号为42-1410/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:特别关注、戏剧研讨、音乐研究、影视论坛、舞蹈世界、教育天地、文化广场、剧本新作

主管单位:湖北省文学艺术界联合会
主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
国际刊号:1007-0125
国内刊号:42-1410/J
全年订价:¥ 720.00
创刊时间:1991
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.24
复合影响因子:0.2
总发文量:43072
总被引量:20882
H指数:24
立即指数:0.0133
期刊他引率:1
  • 话剧——城市的使者

    作者:王芳悦 刊期:2010年第05期

    在加入《风刮卜奎》剧组赴外演出中,我得出了这样一个结论:话剧在新时代的新功能上起到了一个城市名片的作用。以往人们对于主旋律的作品没有市场的观念由来已久,因为对主旋律的理解走入歧途,提到主旋律就觉得和装腔作势、喊口号、政治挂钩,其实弘扬主旋律恰恰是我们话剧人应肩负的责任。其实《风刮卜奎》恰恰是主旋律作品,但并不生硬,人性化地...

  • 中国话剧艺术的艰难历程

    作者:刘昌斌 刊期:2010年第05期

    在话剧艺术发展中的今天,回顾中国话剧的发展历程,是很有现实意义的。 20世纪30年代,是中国历史饱经忧患的年代,民族和阶级矛盾激化,使这一时期的中国话剧转向对现实主义的侧重,一扫以往浪漫、感伤的基调,而转向悲愤、抗争,主动地承担起唤起民众、拯救国家的重任,找到了自己的发展道路。

  • 情景喜剧中对白的作用与技巧

    作者:于建军 刊期:2010年第05期

    1947年,在美国新兴电视化的喜剧模式下,诞生了情景喜剧这一新型的电视类型剧。1992年,在美国留学的英达导演将情景喜剧引入到中国,他与王朔、梁左等人合力开创了中国第一部大型情景喜剧《我爱我家》。自此以后,情景喜剧在中国得以稳步而健康的发展。情景喜剧在未来仍然极具巨大而深远的潜力。

  • 舞蹈在百老汇音乐剧中的地位与作用

    作者:王镝 刊期:2010年第05期

    百老汇的表演内容多以经典剧目为主,以出色的音乐演唱和肢体语言来表现剧目主题。夸张、幽默、风趣、自然、轻松、活泼是百老汇的主要表演风格。百老汇求新求变的意识体现在舞蹈上便是芭蕾、踢踏、迪斯科、现代舞等各种舞蹈语汇的多元风格。美国剧联于1946年设立的托尼奖相当于电影界的奥斯卡奖,每年颁发19项给百老汇舞台剧,其中就有最佳音乐剧...

  • 浅谈赣南采茶戏之由来

    作者:黄庚明 刊期:2010年第05期

    赣,缘于境内有两条江,一条章江,一条贡江,章、贡两江在赣州汇合成为赣江,江西省由此简称"赣",章贡两江流域也称为赣南。赣南采茶戏是在赣南三万九千多平方公里这片土地上,伴随着七百九十多万客家儿女的生存与繁衍产生发展起来的。它是江西采茶戏中最有代表性的一种,具有浓郁的乡土气息和客家特色,故有"中国戏曲百花中的一朵奇葩"的美誉。

  • 京胡演奏技巧说要

    作者:阎学文 刊期:2010年第05期

    京胡是京剧的主奏乐器,属于民族乐器中拉弦乐器一族,它与月琴、三弦共同构成京剧乐队"文场"的"三大件",承担着京剧的主要伴奏任务。京胡的演奏技巧丰富而又复杂,具体来说,主要可从以下三大层面进行解读。一、京胡的基功演奏技巧同所有的乐器演奏技巧一样,京胡的演奏技巧首先要以基功演奏技巧为基础与前提。京胡基功演奏技巧,主要包括以下几...

  • 东北地方戏时空的无中生有

    作者:闫洪济 田静 刊期:2010年第05期

    东北地方戏的时空转换,可以说是最灵便的、随时随地,可以无中生有。 二人转艺谚说:千军万马,就是咱俩。 这句话充分说明了二人转舞台的假定性。二人转也有三种大的表演形式:单出头、二人转、拉场戏。单出头和二人转既是曲艺,又是民间小戏,做戏的成份相当之大。而拉场戏,完全属于戏剧之类。从这三种表演形式上看,二人转的舞台假定性十分突出。

  • 相调生情 相戏成趣

    作者:陈和峰 刊期:2010年第05期

    情和趣是什么关系呢? 有情无趣,等于有花无蝶; 有情无趣,等于有水无鱼; 有情无趣,等于有月无风。 一二人转的情节虽然并不惊险离奇,也不纷纭复杂,但却很有趣味,因此也跌宕起伏,波澜迭起,非常吸引观众。 二人转一般都习惯于表现生活小事,尤其是以爱情为多,无论是深宅大院、名门贵阁的大家闺秀,或者是叱咤风云、驰骋疆场的赳赳武夫,

  • 谈拉场戏曲牌的革新与发展

    作者:姚玉林 刊期:2010年第05期

    拉场戏是以东北二人转为基础,继承和发扬了说唱艺术的精华而脱胎出来的戏曲品种。在各戏曲剧种均程度不同地受到冷落之时,拉场戏(东北民间小戏)同二人转依然拥有众多观众。其原因是拉场戏曲牌的丰富性使这种戏曲艺术独具魅力,久演不衰。建国前,拉场戏有"老拉场"、"新拉场"之分。

  • 二人转唱腔谈“妙”

    作者:张凤莉 刊期:2010年第05期

    二人转的唱腔,谈其妙处,妙趣横生,美不胜收,真是越嚼越有味道。 二人转是东北地方戏的主体。它载歌载舞、转来转去,到现在已经转了三百多年,不但没转"晕",没转"倒",反而越转越"清醒",越转越"牢靠"。 究其原因之一就是在以"唱、舞、做、说、绝"为表演核心的二人转艺术中,唱一位居于首。

  • 童话剧《白雪公主》的艺术特色

    作者:张爱萍 刊期:2010年第05期

    《白雪公主》是我执导的第二部童话剧,较《三只小猪》难度大,因为它的情节生动性不如《三只小猪》。该剧改编自德国著名童话作家格林兄弟的同名童话故事,是其代表作之一,观众们可以从中领略到格林童话的重大主题,即对一切邪恶势力的抨击和反抗,对人类生活中真善美的颂扬。我反复阅读原著,在原有作品的趣味性之外又加入了教育性、互动性以及诸多...

  • 感悟“戏剧情景” 用心塑造人物——饰演《九龙金丝帕》陈赛金体会点滴

    作者:林川媚 刊期:2010年第05期

    戏曲是一门综合艺术,它的最终形式,是演员借助舞台这个载体,把作品呈现在观众面前,演员通过对角色的演绎,实现戏剧作品的初衷和构想。而为了更好地达到"以歌舞演故事"的目的,戏曲演员无疑承载着塑造角色人物的艺术使命。可以说,演员对角色人物把握的准确程度如何,直接影响到作品的艺术感染力和艺术水平的高低。

  • 表演的主动性与被动性

    作者:蒋仁年 刊期:2010年第05期

    表演是一门创造性艺术,它是基于编剧的一度创作和导演的二度创作之上的再度创造性地呈现艺术。因此,要求演员除了要有扎实的表演基础,还要有创造性思维的能力。其实,这个能力是可以从表演的实践之中慢慢汲取的,再加以自我总结和揣摩而成。这势必要求演员在表演时,能够驾驭好个人的主观意识,让表演呈主动性,绝对不能被动。

  • 舞台表演中的情绪说

    作者:蒋欣 刊期:2010年第05期

    舞台表演的基本条件是准确地把握住剧中人物的各种情绪,在剧本给予的各种戏剧情境之下进行条件情绪的发展与终结,这个塑造过程就是表演的根本所在。 有戏剧理论基础知识的人都会知晓,戏剧即是用情节矛盾勾织而形成的,而情节矛盾又是不同对立人物性格所碰撞出来的,在情节矛盾的演化过程之中,演员在直观而生动地塑造剧中人物的性格。

  • 戏剧表演中的节奏

    作者:梁志毅 刊期:2010年第05期

    戏剧节奏是指在戏剧的动作、冲突与剧情的发展中所表现出来的轻重缓急的变化。因为,一切艺术,包括戏剧在内,都不能脱离节奏而存在。脱离了节奏,就根本不能设想剧本的思想实质和它的形式特征如何体现。剧本的诗意反映在演出的节奏之中;节奏直接或间接地和演出的整个形象结构有着联系(和它的风格、体裁、构思、结构等都有联系)。