杂志简介:《戏剧艺术》杂志经新闻出版总署批准,自1978年创刊,国内刊号为31-1140/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:戏剧史论研究、戏曲史论研究、现当代戏剧、导表演艺术、舞台美术、影视艺术、戏剧教学研究、经典新探。
作者:袁国兴 刊期:2016年第03期
清末民初新潮演剧与清中叶以降逐渐涌起的中国文化史上第二次演剧高峰出现有直接关系。演剧的舆情争议指向、市场化演剧机制的形成、跨界表演时尚等,直接催促了新潮演剧的兴起。新潮演剧接纳了新的演剧意识,探寻了趋时的表演经验,使其成为了探索中国近现代戏剧意识蜕变的绝佳鹄的。
作者:刘思远 刊期:2016年第03期
本文综合运用霍米·巴巴和米哈伊尔·巴赫金的杂糅理论以及殖民地摩登和杂糅周期学说,从杂糅的角度探讨清末民初新潮演剧。考察重点包括:新潮演剧与全球殖民主义进程,新潮演剧与其“多亲”的关系,新潮演剧的杂糅过程,新潮演剧的文本、翻译和表演杂糅性,以及这些杂糅性对话剧起源叙事和话剧史研究的影响。
作者:胡志毅 刊期:2016年第03期
论文从性别神话、卡米拉·帕格丽亚“性面具”和荣格的“两性同体”以及朱迪斯-巴特勒的性别表演理论,来研究新潮演剧中男扮女装。具体论述了李叔同、欧阳予倩、马绛士的男扮女装,追溯了中国古代和日本新派剧性别表演的渊源,进而分析洪深废除“男扮女装”的“社会政治意义”。同时指出在洪深之后,男扮女装并没有“寿终正寝”。
作者:徐健 刊期:2016年第03期
近十年,外国戏剧来华演出的数量逐年增多,规模日益壮大,渐成潮流之势。这些演出不仅让国内戏剧从业者、观众看到了国外戏剧实践的最新成果、探索高度,拓展了他们的审美视野和艺术观念。同时也引发了业内和媒体的广泛关注,形成了具有“现象级”意味的文化景观。不同于新时期之初的戏剧“西潮”,此次外国戏剧引进潮的出现呼应了中国当代话剧...
作者:罗馨儿 刊期:2016年第03期
编剧邹静之的话剧剧作中,作者特质和文脉风格与他的其他文体的作品是一脉相承、互为映衬的,整体上都是在描绘着处于后现代文化力场里的传统文化形态。本文以邹静之作者身份特点中的“文化”与“人性”为切入点,通过分析邹静之的四部话剧作品,以及这些作品在主题层面的危机与重建、在人物形象层面的欲望与行为、在文学性层面的结构手法与感悟...
作者:梁艳 刊期:2016年第03期
孟京辉一向以先锋艺术著称,“先锋”就意味着“探索”“独异”“个人”。但是,他的《恋爱的犀牛》问世以后,却不断地受到了质疑:这到底还算不算是先锋艺术,是不是实验戏剧?因为它居然那么被观众追捧、十几年连续在舞台上演,分明已经是一种“商业性”的代表,这还有“先锋性”可言吗?其实。在艺术上孟京辉不断将先锋性用更加有意味的形式...
作者:王馨蔓 刊期:2016年第03期
李渔的《意中缘》传奇写成之后,一位女读者黄媛介为之作序并加以评点。其评点以“情文兼妙”四字点睛,艺术角度上的理解集中于剧作曲白文词语言生动处、情节关目有趣处、人物形象刻画精彩处,其中尤以指出剧作人物的命运安排依其性格而定的创作规律为上;人生角度的解读则结合自己阅读时的心理体验和亲身经历观照自我、发现自我、欣赏自我,代...
作者:李昂 刊期:2016年第03期
徐大椿的度曲理论是以口法论为核心的。他的度曲口法总结起来可以分为关于字面的口法和关于行腔的口法两大方面。字面口法着眼于如何通过运用准确的口法把一个字的字音唱得清晰准确。字面口法由出声口法、转声口法、收声口法组成。他指出字面口法要抓住和贯彻五音四呼这一关键。出声阶段要做到发声位置和口形方面的清晰准确,在转声阶段要做到口...
作者:王志毅 刊期:2016年第03期
据文献记载,温州在明代就已经与昆山曲家有过联系,至少在清代已有昆腔戏班演出。虽然,永昆有史以来无任何曲谱流传,但不能否认永昆与明清昆腔之间的渊源。永昆在声腔方面.因受地方文化生态的影响,有其自身的地方特色,但始终不能割舍与曲牌体戏曲的历史传统。昆腔系统的剧种都有其“母核”般的同一性,有深厚的历史积淀。永昆作为中国昆腔...
作者:刘蕊 刊期:2016年第03期
八木泽元是日本现代著名的中国戏曲研究者。他的博士论文《明代剧作家研究》(1959).以内阁文库所藏明人文集为中心收集材料,较为全面地考述了八位明代重要剧作家的生平,在明代剧作家研究方面,开风气之先,并以此确立他在中国戏曲史研究领域的地位,为中国学者所熟知。此.外,八木泽元所著单篇文章在其逝后集结为论文集《霞城之春》,尚未...
作者:曹莉 刊期:2016年第03期
青木正儿的《中国近世戏曲史》一直受到较高评价。值得注意的是,作为域外汉学研究成果,青木在地理环境论影响下采用南北框架史述模式;在西方戏剧观念影响下重视情节结构、关注剧场结构方面的研究,是受近代日本学术潮流的影响,充分体现了近代日本文化语境特色。充分了解这一点,对青木正儿中国戏曲研究的整体认识和评价有着重要意义。
作者:赵春宁 刊期:2016年第03期
传入朝鲜的中国戏曲文献中,《西厢记》是版本、译本及评论最多的一种,影响力非一般戏曲可比。文本阅读是朝鲜接受《西厢记》的唯一途径。文人士大夫嗜读《西厢记》,为之痴迷、魂销之余,还对其进行赏评,金圣叹“奇书”“妙文”“才子书”的评判,得到了朝鲜文人的广泛认同。与此同时,深受程朱理学影响的朝鲜文人士大夫对“诲淫”的《西厢记...
作者:赵炳翔 刊期:2016年第03期
19世纪末,留声机与唱片传入我国。20世纪初,西方唱片公司主动开拓中国市场,英国留声机、胜利、百代等著名唱片公司纷纷来华录音,并成立跨国公司,以实现产业“本土化”,从而谋求丰厚的商业利益。上海由于特殊的地理和人文环境,迅速成为了中国唱片业的发源地,并在民国时期形成了较为成熟的唱片产业链。京剧艺术在唱片业的发展和推动下,取...
作者:陈漪 刊期:2016年第03期
杭剧作为杭州土生土长的地方戏曲,曲折绵延至今已有近百年历史。本文以《申报》和《大世界报》为依据,在民国上海戏剧文化生态大背景下,考察20世纪20—40年代杭剧在上海演出的历史,力图勾勒出早期杭剧沪上演出的历史原貌,厘清杭剧发展脉络,明确杭剧艺术价值,为非物质文化遗产——杭剧的传承与保护提供支持。
作者:黄昌勇; 田川流 刊期:2016年第03期
跨文化语境是当代社会文化的一个重要现象,也是人们对当代文化的一种认知。研究跨文化语境下的艺术管理,意在推动国家、民族、地域之间艺术管理理念的相互理解与衔接,建立既相互交融又保持各自特色的基础;艺术管理学既拥有与一些相近学科类同的研究方法,又需要形成自身独具的方法,定性与定量研究均是艺术管理学研究的重要方法;应强化艺术...