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戏剧艺术杂志 戏剧艺术杂志 戏剧艺术
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戏剧艺术杂志 2015年第04期

Theatre Arts

主管单位:上海市教育委员会
主办单位:上海戏剧学院
国际刊号:0257-943X
国内刊号:31-1140/J
审稿时间:1-3个月
全年订价:¥ 260.00
创刊:1978
类别:哲学与人文科学
周期:双月刊
发行:北京
语言:中文
起订时间:
曾用名:戏剧艺术
出版社:协会类
邮编:200040
主编:宫宝荣
邮发:4-247
库存:199
  • 论戏曲形态的多样性

    作者:郑传寅 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    中国戏曲与分为悲剧与喜剧两大板块、新潮迭起,不断地“摧毁、重建”的西方戏剧不同,也与周边某些国家分为宫廷戏剧与民间戏剧两种形态的格局有别,对于八百余年来先后出现的三百多个戏曲剧种,这里不大可能一一区分其形态的细微差异,只能分别从时代差异、空间差异和民族差异三个宏观的方位,将其区分为古典戏曲与现代戏曲、南方戏曲与北方戏曲、汉族戏曲与少数民族戏曲等不同形态。不同戏曲形态的生成与演进既受方言和地方音乐的深刻影响,亦与社会历史巨变相关。

  • 古代戏曲家的身份意识与演剧观念之生成

    作者:程华平 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    古代文人戏曲家在促成戏曲艺术成熟与完善的同时,其固有的身份意识又使他们对演员艺人以及职业类剧作家采取了疏远与歧视的态度,造成了戏曲的文本创作与舞台演唱表演实践的分离:文人剧作家多以诗文家身份自居,创作以“曲意”表达为上,而对戏曲的舞台演唱要求多所漠视。本文在梳理戏曲家身份意识的产生与嬗变的基础上,探讨传统戏曲理论中演剧观念的生成情况。以期对古代戏曲的发展与演变特点加以新的揭示。

  • 杂剧文体探原

    作者:徐燕琳 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    汉代以后,以“杂”命名的各种艺文形式十分繁荣,并已出现辨体的倾向。除了唐时已有的“杂剧”称名外,大量戏剧形态冠以“杂”字,如杂伎、杂戏、杂乐等,且涵义相通、使用交错。与此同时,伴随着文学的自觉和人的自觉,文学上的“杂体”也在形成发展,包括杂赋、杂体诗等。许多材料表明它们之间,它们与当时乃至后世的戏曲之间存在密切的联系。也有很多“杂”的共性:都与先秦诗乐传统相关 都内容丰富、形式多样,不拘一格,甚至炫技求变 都倾向真实的人生人性,追求真实情感的真切表达 都属于被另类被正统观念侧目的一群。到了宋代,杂体已经盛行并被许多人接受.各种思想观念、艺文体类、形式技法交融共生,激荡创新,造成“杂”的特点在形成期的戏曲形态上逐步集中和强化,深刻影响和造成了宋以后乃至整个中国戏曲的“杂”,令元杂剧最终以“杂剧”命名并铸就了时代文学的高峰。

  • 明治词曲开山--森槐南生平及其南戏研究考述

    作者:张真 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    森槐南以汉诗闻名于世,而他的中国戏曲研究往往为人所忽略,其实,他在中国戏曲研究史上具有不可替代的意义。他不仅是在日本高等学府讲授中国戏曲的第一人,还创造了中国戏曲研究史上的许多第一,南戏研究就是其中最有代表性的。中国学界真正的南戏研究从20世纪20年代开始,而森槐南早在明治时期(1868-1912)就已经涉足南戏研究,并取得了20世纪20年代以前南戏研究的最高水平。在南戏研究史上,森槐南不仅是一位拓荒者,也是一座里程碑。

  • “我应该”式戏剧与“我是”式戏剧--从《我是月亮》的演出看中国当代主流戏剧的一个困境

    作者:杨鹏鑫 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    依中国当代主流戏剧的观念来看,戏剧所要表现的,充其量只是可以被其解释和解决的事物,而非我们自身所真实面对的、困惑着的,甚或无可解决的事物。在这种观念下,戏剧倾向于成为表现“我应该”式的戏剧,也由此贬低和遮蔽了真实的个体的价值(“我是”的价值)。而被中国主流戏剧的观念和经验所塑造的部分观众,似已忘记戏剧艺术中纯粹的、真实的生命个体存在的可能,从而对《我是月亮》这种表现“我是”“我在”“我说”式的戏剧感到陌生和费解。此中折射出中国当代主流戏剧的一个困境:因为坚持立足于理念规范的正确性,从而制度性地成为了“无人之阵”:因而其一面脱离于真正的戏剧,一面脱离于此时代的观众。

  • 公共空间和美学探索--香港实验戏剧研究

    作者:梁燕丽 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    香港实验戏剧挑战传统剧场形式和边界,为社会开拓公共空间,触及香港的文化症结和政治问题,进行本土化现代剧场美学探索,在一个戏剧总体结构和生态中,对香港戏剧的发展做出了最大贡献。梳理和研究实验戏剧的创新和突破,有助于深入了解香港话剧作为中国话剧轻骑兵和先锋队的特色和潜能。

  • 德艺精进 知行合一--民国时期上海剧校的育人理念

    作者:顾振辉 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    上海市立实验戏剧学校作为上海戏剧学院民国时期的前身。它“德艺精进、知行合一”的育人理念,由顾仲彝与熊佛西两任校长薪火相传,并使之全面践行。其主要体现在:通过学校体制机制的建立,使学生能够在充分的戏剧实践中掌握理论知识,并在教师的言传身教下逐步领悟做戏与做人的道理,进而为最终成为一名德艺双馨的戏剧艺术家打下坚实的基础。

  • 清末剧坛新景观:演出与报刊剧评的同步互动

    作者:谷曙光 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    通常,戏剧在剧场演出后,剧评最好能同步涉入,及时评价,以免失去时效性。在中国,剧场演出与报刊评论实现同步,是伴随着近代报纸传媒的兴起而实现的。19世纪后期,十里洋场的上海,得风气之先,《申报》《新闻报》等影响较大的报纸,都辟有类似剧评的栏目,针对当时的剧场演出,发表及时新鲜的评论,形成演出与评论同步互动的剧坛新景观。本文爬梳珍稀文献,从晚清上海、北京、天津等地的报刊中发掘第一手史料,考察、观照、阐释晚清的剧场演出怎样与报刊评论实现同步互动。报刊的同步剧评具有公开性、公众性、时效性、宣传性、监督性,一定程度上促进了戏剧在晚清的发展.演出与评论的结缘和良性互动,体现了戏剧艺术与近代传媒之间微妙密切的关系。

  • 冷静为艺 天趣抒发--俞晓夫的油画艺术

    作者:徐明德 期刊:《戏剧艺术》 2015年第04期

    1987年,上海戏剧学院美术系第一届油画班毕业,俞晓夫和周长江、张建君等一批同学分别进入了上海市一流的美术创作团体和美术院校,成为新时期国家艺术创作的主干力量。俞晓夫先后担任上海油画雕塑院副院长、上海美术家协会副主席、中国油画协会常务理事,以其大量而丰富的油画创作、扎实而华美的油画技巧驰骋在油画艺术的前沿。