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戏剧艺术杂志 2014年第06期

Theatre Arts

主管单位:上海市教育委员会
主办单位:上海戏剧学院
国际刊号:0257-943X
国内刊号:31-1140/J
审稿时间:1-3个月
全年订价:¥ 260.00
创刊:1978
类别:哲学与人文科学
周期:双月刊
发行:北京
语言:中文
起订时间:
曾用名:戏剧艺术
出版社:协会类
邮编:200040
主编:宫宝荣
邮发:4-247
库存:199
  • 雅部的衰落与“不完整的戏剧性”之关系

    作者:董上德 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    清中叶以后,雅部走向衰落,其深层次原因恐怕与古代戏剧传统中的“曲本位”观念影响下出现的“不完整的戏剧性”密切相关。其极端表现是“有曲无戏”,或者呈现为散文化叙事、小说化叙事.而不是内含戏剧之必备要素的完整的戏剧化叙事。而对非戏剧化叙事的过度“兼容”正反映出古人“戏剧,,观念产生了偏颇形态。于是,具有广泛影响的作品越来越少,是“雅部”戏的基本事实;而缺乏广泛的影响,与其存在“不完整的戏剧性”有着极大关系。这一点不可不辨,且值得今人反思。

  • 《牡丹亭》中的“性意识”再探究

    作者:王珏 孙海蛟 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    “牡丹”与“亭”均有性的暗示,《牡丹亭》的命名象征了男女欢爱的场景。昆曲《游园惊梦》与《寻梦》两出传统折子戏的舞台表演中,艺人们通过一系列的程式表演、对柳枝的运用以及杜丽娘额前刘海的去留,体现了他们对《牡丹亭》里敦伦之意的理解。《牡丹亭》中柳梦梅才是真正的主角,这部作品之所以要从柳杜情爱故事入手,是为了让柳梦梅通过其与杜丽娘相遇及之后的经历,真正成熟起来,成为作者心目中理想的封建文人。汤显祖维护和赞扬的正是正统的儒家思想。

  • “末脚”职能的生成及演化——从“末脚”的衰微谈起

    作者:柯琦 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    “末脚”是戏曲行当体系中最特殊的部分。前人的“末脚”研究多集中于其起源,但因材料匮乏而聚讼纷纭,而且甚少注意到清末以来“末脚”在京昆等主流剧种中绝迹这一现象。本文从“末脚”的衰微入手,从戏班与剧本两个层面考察其主要职能:戏班中的领导者,剧本中的指挥者。“末脚”衰微的实质是其“领导权”的丧失。本文运用中国艺术“模块化”和“规模化”生产的理论.揭示高度分工的脚色体制是“末脚”领导职能生成的深层原因,并认为这导致南戏中“末”的名目(象征戏班领导权)从主演(杂剧中的末泥)过渡到了调度者(杂剧中的引戏)身上。文人传奇将其化为“代曲家立言”的特殊脚色,使剧本中的“末脚”与戏班中的“副末”分离,后者取代前者成为领班脚色。

  • 中国话剧研究

    作者:高淑敏 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    田沁鑫的戏剧时空,交叉并置,自由飘移,形成极具符号化的艺术魅力。她的戏剧时空艺术借鉴了电影时空结构中的艺术元素,从化用“主观镜头”、植入“电影结构”、置换“银幕分割”三个方面完成了时空从银幕到舞台的置换。时空的置换,实现了田沁鑫极致的做戏追求,同时发挥出了独具特色的舞台效力:以“现在进行的时间魅力”、“舞台空间的多元交往”、“对接当今视觉文化”完成了与观众平等自如的交流,并赢得了市场的垂爱。这也是当代戏剧以一种开放包容的情势,将电影的时空艺术元素置换到舞台上的成功案例。

  • 风波背后:关于《野玫瑰》批评的再批评

    作者:张春晓 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    在中国话剧史上,陈铨和他的《野玫瑰》是一个相当特殊的文学和文化现象:从火爆的演出盛况.到急转直下的舆论攻击,再到长期在文学史话、剧史中被忽略。左翼的批评认为剧中王立民这一人物是陈铨及战国策派鼓吹的尼呆式“超人”、“力”的代表,而作者自称是把王立民当做个人主义极度膨胀的反面人物加以批评。这种错位又与战国策派学人的民族主义思想有关,是民族主义在国共意识形态话语争夺中的尴尬所在。而在今天,随着意识形态格局的变迁,随着民族主义话语的回流.陈铨及战国策派研究亦有所复苏。

  • 春柳社《黑奴吁天录》在日本的生成背景

    作者:魏名婕 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    春柳社的《黑奴吁天录》是我国话剧的首次公演,但是,关于这次演出重复性的记述比较多,缺乏对原始资料的深入考证。事实上,我们耳熟能详的只是剧作的名字和它的显赫地位。本文以当时的海报、剧照及新闻媒体的报道为基本资料,通过对此次演出的多角度论证,展示了这部作品从选材、编剧、排练、宣传、到公演这一过程中接受的来自各种领域的刺激和影响。春柳社把文学、美术、音乐等各种表现手段结合在一起,营造了一种全新的戏剧空间,《黑奴吁天录》所代表的中国话剧的起点是相当高的。而且,可以认为,无论在剧本创作还是舞台表演上,为《黑奴吁天录》提供了更多重要启示和参考的不是原作《汤姆叔叔的小屋》,而是日本新派剧《响彻云霄》。

  • 民国禁戏与戏剧形态

    作者:陈仕国 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    民国禁戏,实际上是古代禁戏观念之扩展与延续。北洋政府统治时期.各地较为随意之禁戏举措,表面上使戏剧撰演分离,实未构成较大阻制;国共对峙时期,国民党在颁布禁戏法令的同时,亦提出戏剧解禁方式,实际上取消演剧作为艺术与民俗活动的自由性与合法性,致使戏剧生态芜杂与失衡;抗日战争时期,汪伪政府和日本占领军的禁戏举措,不仅限制戏剧应有的开放性观演空间,且导致戏剧在非法的生存困境中难以摆脱因袭的重负;解放战争时期,官方尚未出台统一之禁戏标准,即便“戏改”,亦未形成统一的改良尺度,从而造成禁戏标准混杂与戏改界限模糊的局面.引发了民国戏剧的某些内在问题。

  • 虚拟化生存与空间辩证:兼论新媒体时代的剧场艺术

    作者:鲁承临 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    新媒体的兴起扩展了人类的生存空间,碎片化时空的无序碰撞让人们今天的生存视界得到前所未有的扩大.但同时也造成了身份认同的差异化与离散化。强调私人空间的个人主义因而大行其道,与传统的社群主义及公共德性形成论争。虚拟空间与实体空间的冲突与辩证渐渐成为空间政治的焦点。基于此背景,本文试图探讨虚拟化社群是否是现代性困境的解决方案,以戏剧为代表的立足于实体空间的传统艺术能对此有何作为。

  • 新媒体环境下校园戏剧的推广

    作者:周涛 樊宁馨 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    新媒体扑面而来,它影响了现代人生活的方方面面,自然也为校园戏剧的推广带来革命性的机遇。从传统意义上看,最为纯粹的、有血有肉的校园戏剧在新媒体的冲击下不得不暂时放下其最初的“质朴性”和“原生态性”,在争夺注意力的战场上重新建立与观众的关系,重新定位。本文以复旦大学第12届戏剧节为案例,全面分析新媒体在校园戏剧推广中的经验与教训.并通过问卷调查研究探讨这样两个问题:校园戏剧的主体观众与新媒体之间的关系有怎样的特点:新旧媒体、户外广告应如何有机地结合并应用于实践当中。

  • 投稿须知

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    《戏剧艺术》是上海戏剧学院主办的学报,为全国中文核心期刊、中文社会科学引文索引(CSSCI)来源期刊、中国学术期刊综合评价数据库(CNKI)来源期刊、国家哲学社会科学学术期刊数据库来源期刊,在戏剧研究界享有盛誉。

  • 上戏舞台风云录(六)(1963—1978)

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

  • 李山的生物艺术

    作者:徐明德 期刊:《戏剧艺术》 2014年第06期

    艺术家李山是个求变的人。在数十年的艺术生涯中,他经历了1970年代的“实验艺术”阶段、1980年代的“理性绘画(中国特定时期的抽象艺术)”阶段、1990年代的“胭脂系列”阶段.以及近二十年的“生物艺术”阶段。不论是早期的绘画、装置和行为艺术作品,还是后来的生物艺术,他都运用了最新和最具冲击力的艺术形式。也许是出自对当代艺术的危机意识,李山用生物艺术展示了一个全新的系统,一个活的、有生命的、与人类交互呼应并共同生存的系统。生物艺术不再刻意表现人的高于动物的理性思考功能,而是“回到了人自身”。