戏剧艺术

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Theatre Arts

杂志简介:《戏剧艺术》杂志经新闻出版总署批准,自1978年创刊,国内刊号为31-1140/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:戏剧史论研究、戏曲史论研究、现当代戏剧、导表演艺术、舞台美术、影视艺术、戏剧教学研究、经典新探。

主管单位:上海市教育委员会
主办单位:上海戏剧学院
国际刊号:0257-943X
国内刊号:31-1140/J
全年订价:¥ 260.00
创刊时间:1978
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.65
复合影响因子:0.57
总发文量:1125
总被引量:3981
H指数:19
立即指数:0.0133
期刊他引率:0.8
平均引文率:8.3333
  • 昆曲,是抢救?还是创新?——为纪念徐凌云先辈诞生120年而作

    作者:胡忌 刊期:2005年第04期

    就历史事实来看,昆曲的传统,不论何方、何地、何派,总是不停地在变化着的,所以并不存在“原汁原味”的昆曲;昆曲在不断走向精致、走向“雅部”的过程中,曾经把一些原属“花部”的戏改造、提升为“雅部”传统的一部分。昆曲命运问题的核心在于“雅部”的“雅”所具有的传统文化在清末以来遭受到致命的打击。

  • 简讯

    刊期:2005年第04期

  • 《西厢记》新论

    作者:周锡山 刊期:2005年第04期

    《西厢记》是中国戏剧史上成就最高影响最大的著作,也是中国和世界文学史上最杰出的巨著之一。本文揭示了《西厢记》在艺术语言、情节结构、主题思想诸方面的首创性贡献,着重分析了《西厢记》描写的知音互赏式的爱情模式为中国和世界文艺发展史所作出的巨大的首创性的杰出贡献,并引领了《玉簪记》《红楼梦》等取得领先性的杰出艺术成就。本文...

  • 试论戏曲传播中的文学与音乐关系

    作者:赵山林 刊期:2005年第04期

    历代曲论家对戏曲传播中文学与音乐关系的认识,可以分为几种,有的看重文学性,有的看重音乐性,著名的“沈汤之争”也涉及这方面问题。从戏曲艺术本质的要求来说,应当达到二者的完美统一,而这有赖于剧作家、唱腔设计者和演唱者的共同努力。

  • 二十世纪《牡丹亭》研究综述

    作者:王燕飞 刊期:2005年第04期

    关于《牡丹亭》的写作年代,日本人青木正儿依据明天启年间清辉阁评本《还魂记》序云徐渭对《牡丹亭》的批语,断定此作当作于万历二十一年(1594)前。《中国戏曲通史》认为“大约在投劾回家前一年,即万历二十五年”,汤显祖写成此稿。徐朔方《汤显祖年谱》则根据明朱墨本汤显祖题词自署,将写作时间定为万历二十六年(1598),汤显祖四十九岁...

  • “演剧职业化运动”与中国话剧舞台美术的成熟

    作者:马俊山 刊期:2005年第04期

    中国话剧的舞台美术是在“演剧职业化运功”中成熟起来的。在此期间,以上海和重庆的职业化、正规化演出为支点,舞台美术工作者克服重重困难,完成了从技术积累到艺术创造的飞跃,形成了中国化的写实主义主流形态,并进行了某些“风格化”的实验。他们创造了中国话剧最早的一批舞台美术经典,自己也在创作实践中迅速成长起来,从而为后来话剧舞...

  • 八十年代女性戏剧研究

    作者:苏琼 刊期:2005年第04期

    本文是作者继中国现代女性戏剧研究之后,当代女性戏剧研究的一个组成部分,涉及到八十年代的女导演与女剧作家。限于篇幅,全文选取白峰溪、许雁、沈虹光、伊妮、徐频莉等剧作家创作于八十年代,且有代表性的话剧作品做具体分析。本文从女性视角看戏剧,希望能有所创见,并得出一些新结论,给出新定位。

  • 多元与主流——论美国当代电影表演

    作者:张仲年 刊期:2005年第04期

    美国当代电影表演丰富多彩,流派纷呈,而高科技的发展更给电影表演以新的面貌。然而现实主义的表演,尤其是以真人为范本的传记影片依然最受奥斯卡评委的青睐。2004年查利兹·西伦以及2005年杰米·福克斯就是例证。“方法派”表演自上世纪七十年代以来一直是美国当代电影表演的主流,培养出一批著名电影表演艺术家。本文以美国电影表演的历史衍变...

  • 中国主持人专业教育问题探究——兼上戏主持人专业十年办学思考

    作者:孙祖平 刊期:2005年第04期

    节目主持人不是一个纯粹统一的职业,而是一个由多种不同职业构成的工种概念。所谓主持能力,不是一种纯粹单一的技能,而是由职业的学识能力和多种技术能力多维集束支撑的综合力。主持是不是艺术,要视主持人所主持的节目在什么涵义、在多大程度上浸染有艺术的意味。说到底,节目主持是一项智力活动,决定主持人本质的是学识、素质和文化才情,...

  • 创意经济时代演出产业的机遇和挑战

    作者:方方 刊期:2005年第04期

    演出市场是当今世界新兴的创意产业的重要组成部分。本文作者较详尽地调查了上海市演出市场的现状和历史演变,搜寻第一手统计数据,并试图放在世界创意经济的大格局中进行分析,以找寻面临大发展机遇的文化演出产业可能采用的应对措施及其得失。

  • 明清时期职业戏班的管理环境和竞争策略

    作者:刘庆 刊期:2005年第04期

    本文对明清时期的职业戏班所面临的管理环境——包括戏班所处的社会、经济、政治、文化、观众和竞争对手等因素进行了介绍,并分析了在这样复杂多变的环境中职业戏班所采取的竞争策略,希望能由此为我们审视今天的戏剧管理状况提供一些参考和助益。

  • 关于昆曲生存状况的对话

    刊期:2005年第04期

    《读书》杂志2005年第6期以《雅正可得其所乎?》为题发表傅谨等北京学者关于昆曲生存状况的对话。其中,龚和德认为,确认昆曲是知识分子的戏曲艺术,是高雅艺术,这很重要。基于这样的认识,我们今天对昆曲的扶持,第一不要用通俗化、时尚化来改造昆曲,第二昆曲的保存必须是有改进的保存。我们应该有信心,只要昆曲坚持文人戏剧的高度,它就...

  • 戏曲文学与表演艺术的关系

    刊期:2005年第04期

    王评章在《福建艺术》2005年第3期发表同题文章指出,戏曲文学与表演艺术的隔膜和分离,是当前戏曲危机艺术内部最重要的问题之一。尽管新时期戏曲文学在戏剧性、文学性、思想性方面获得了许多成果,但也存在着一些问题,比如主题过于庞大沉重,结构过于严谨复杂,人物过于强化心理性格的复杂性等等。这些本来属于文学上的优点,但却未必适合戏...

  • 上海实验戏剧的艺术特色

    刊期:2005年第04期

    曹树钧在《戏剧文学))2005年第6期上发表同题文章认为,实验戏剧有两个基本特点:一是有理论的支持,二是实验戏剧与剧场大小无关,可以在小剧场,也可以在大剧场。实验戏剧不仅是一个历史的、发展的概念,而且还带有地域文化的特点,上海的实验戏剧就明显地具有海派文化的特点。

  • 当代舞台美术创作及两极化

    刊期:2005年第04期

    蔡体良在《戏文》(2005.3)刊登同题文章,文章认为,当代舞台美术创作主要表现在:1.打破了传统的理念,开放了多元、多极的创造观念和多样的表现手段;2.强化了舞台创造的整体意识,追求艺术的整体形象;3.运用了当代舞台科技。这些应该是值得肯定的主流性的现状。然而,当前的舞台美术的创作也存在着两极分化。文章就一些创作现象作了研...