西北美术

西北美术杂志 省级期刊

Northwest Fine Arts

杂志简介:《西北美术》杂志经新闻出版总署批准,自1982年创刊,国内刊号为61-1042/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:当代视野、十三届美展进京作品、画坛百家、院校空间、学术论丛、设计平台、人文遗产

主管单位:陕西省教育厅
主办单位:西安美术学院
国际刊号:1002-1833
国内刊号:61-1042/J
全年订价:¥ 188.00
创刊时间:1982
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:陕西
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
复合影响因子:0.08
总被引量:209
H指数:5
  • 为当代中国精神而设计

    作者:郭线庐 刊期:2015年第02期

    本文从艺术设计史的角度对中国现代设计中东西方文化相互碰撞的现象进行了反思,对中国设计在“洋为中用”的道路上所经历的曲折探索进行了总结,提出中国现代设计应抓住当前新技术大发展的历史机遇,既要积极融入国际语境,还要延续中国传统文化精神,充分展示具有现代文明意义的中国民族特性,坚定不移地“为当代中国精神而设计”,进一步诠释了中国...

  • 中国现代艺术的壮丽图景——评苏立文《二十世纪中国艺术与艺术家》

    作者:陈池瑜 刊期:2015年第02期

    苏立文是西方最早关注中国现代艺术,并向西方人系统介绍中国现代艺术的艺术史家.《二十世纪中国艺术与艺术家》是他60多年长期思考和研究的结晶,凝聚了作者大量的心血.此书分上、下两册,共62万字,附彩色和黑白图片几百幅,并附1800名中国现当代艺术家小传.《二十世纪中国艺术与艺术家》不仅是西方人了解中国现代艺术的窗口,获得西方读者的好评,该...

  • 中国工笔画的当代意义

    作者:殷双喜 刊期:2015年第02期

    中国工笔画的优秀传统,来自干百年来一代代画家钻研不息、孜孜以求的探索过程,同时得力于中国丰厚历史文化的滋养.本文讨论了20世纪中国工笔画发展的若干脉络,探讨当下中国工笔画作品的当代意义,着重研究了当代工笔画中的“现代性”问题,这一问题的理解与解决,成为当代工笔画的价值所在.

  • 当代艺术与设计观念变革——从“第54届威尼斯国际艺术双年展”看跨界的意义

    作者:宋清 刊期:2015年第02期

    21世纪已进入读图时代,设计作为视觉传达艺术,正在发生着一场波澜壮阔的深刻变革,这种变革不仅仅来自技术层面,更重要的是一场源自思想和观念的深刻变革.威尼斯双年展历来被认为是当代艺术的风向标而备受关注,“第54届威尼斯国际艺术双年展”很好地验证了这样一个预言:跨界已经成为当代艺术的主流和趋势.跨界的核心是“创意”;跨界体现的是一种...

  • 记忆历史的声音——《西北近现代美术史》课题之口述史证实践

    作者:田卫戈 刊期:2015年第02期

    本文作为《西北近现代美术史》课题研究基础调查工作之一的“西北记忆”和“兰州记忆”口述史文本,大致叙述了这一史证的主题意义和实践过程,并对这项当代美术学涵括的研究实践活动进行了简要的回顾、梳理和评价.

  • 尼古拉·菲钦油画首次中国巡展

    作者:靳尚谊 刊期:2015年第02期

    大都美术馆是俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆(Fine Arts Museum of the Republic of Tatarstan)藏尼古拉·伊万诺维奇·菲钦26幅油画作品首次来中国巡展的第二站.与特列恰科夫国家画廊藏品展同时展出,作为19世纪末20世纪初俄罗斯油画史上的一个个案进行研究.

  • 创作活水不可断流

    作者:陈宝生 刊期:2015年第02期

    马嘶龙吟大漠风,道听途说总非真;都说“龙马”显精神,亲到“蹄下”有几人……有人说,我是从沙湾里渗出来的一股水,给人们渴饮,给牲灵渴饮.这股渗水只是在集满的时候,才会从沙湾深处慢慢地流出来.

  • 开拓者系列之:修军——西安美术学院的先驱者

    刊期:2015年第02期

    修军,原名王英民,山东莱阳人,1925年生,1946年在青岛木器店当店员时跟随冯凭、吕品学画.1947年考入北平国立艺专.1948年8月因国民党登报通缉,经地下党营救进入解放区.1952年随部队进入朝鲜,参加抗美援朝.在朝鲜前线创作了大量战地速写、素描.1954年转业到美协西安分会,任办公室、创作研究室主任.

  • 艺术的守望——再读修军

    作者:杨锋 刊期:2015年第02期

    一个开放的时代,艺术评价应该是公允的.然而,近10年来的艺术批评却不尽如人意,不是自上而下的文艺政策陈述,就是借“当代”的多样性切断事实.连观点都变得微不足道,更遑论立场?在这样的风气中形成的美术史,无异于在关键部位“截断”了艺术活动最为鲜活的一面.因为这种论调无需进入画家的精神世界,无需理解艺术的实践过程,故而借舶来的哲学,用时...

  • 清新脱俗的张书旂花鸟艺术

    作者:潘襎 刊期:2015年第02期

    张书旂在20世纪30年代的中国画坛颇负盛名,与徐悲鸿、柳子谷被称为“金陵三杰”,同时也与张大千、张善孖兄弟被称为“三张”.他的绘画蕴含许多传统中国艺术理论与表现手法,跳脱传统的工笔花鸟画论,以其独自理解,特别是借由“简化”这种承继梁楷、牧溪、玉涧的“逸格”传统,在当时别具一格.

  • 深化教改 办出特色——探索艺术教育本科师资培养新模式

    作者:宋晓峰 刊期:2015年第02期

    西安美术学院艺术教育学院的音乐教育专业“2+1+1”、艺术教育专业“3+1”等教学模式,不是一般意义上的教学探索,而是顺应国家艺术教育体系全面改革与发展的一项重要举措.其目的是依托西安美术学院的专业优势,调整艺术教育本科师资培养构架,进而完成专门性高等艺术教育向通识性人文艺术素质教育的深层转化.

  • 李晨作品

    刊期:2015年第02期

  • 韩愈诗意陶艺作品《天街小雨》

    作者:陈琦 刊期:2015年第02期

    《早春呈水部张十八员外》唐·韩愈天街小雨润如酥,草色遥看近却无.最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都.这是一首描写和赞美早春美景的七言绝句.首句点出初春小雨,以“润如酥”来形容它的细滑润泽,造句清新优美.远看似青,近看却无,描画出了初春小草沾雨后的朦胧景色

  • 艺术教育与协同创新——对美术院校协同创新发展模式的思考

    作者:赖荣幸 刊期:2015年第02期

    协同创新是新时期高等教育发展的重要抓手.文章探讨了美术与设计学科产学研的特征及其与协同创新的关系,在对国内各大美院协同创新中心梳理比较的基础上,提出美术院校(学科)协同创新中心组建及发展模式的构想.

  • 张书旂和民国时期新国画的建构

    作者:沈揆一 刊期:2015年第02期

    1911年清朝覆亡后,新型学校纷纷建立,推动了中国的科学、经济、政治和军事的现代化进程,传统中国画被看作当时主要的批判对象儒家文化的象征之一,受到了思想文化艺术界革新派的激烈批评.20世纪20和30年代,国画实践的重振及具有强烈文化民族主义特征的新国画的建构成为中国现代化进程的一个重要组成部分,体现了其特有的现代性.生于20世纪初年的张...