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西北美术杂志 西北美术杂志 西北美术杂志 西北美术杂志 西北美术
省级期刊
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西北美术杂志

Northwest Finearts

主管单位:陕西省教育厅
主办单位:西安美术学院
国际刊号:1002-1833
国内刊号:61-1042/J
审稿时间:1个月内
全年订价:¥ 188.00
创刊:1982
类别:哲学与人文科学
周期:季刊
发行:陕西
语言:中文
起订时间:
曾用名:西北美术
出版社:行政事业单位类
邮编:710065
主编:刘文西
邮发:52-186
库存:200
美术书法雕塑与摄影
西北美术杂志简介
西北美术杂志简介

《西北美术》(季刊)创刊于1982年,由西安学术学院主办。

《西北美术》立足西北,放眼全国,始终把目光投向学术前沿,不仅关注艺术创作及理论研究的新动态,而且展示艺术创作和理论研究的新成果,为繁荣文化艺术事业竭尽全力。主要作为该院教学研究、美术创作及科研成果发表的园地,注意反映西北地区的美术特色。

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西北美术杂志社审稿
1个月内
西北美术杂志社介绍

1.西北美术文章应学风严谨,观念鲜明,言之有物,论据充分,文字精炼,具真知灼见。

2.西北美术论文格式包括:题目、摘要、关键词、正文、参考文献、注释及各级基金项目或课题编号。凡美术作品,需提供材质、尺寸及创作年代。文章字数以5000字为宜,优秀稿件不受字数限制。

3.来稿格式请使用word文档,在文尾按顺序排列:作者姓名、出生年月、性别、单位、职称、地址、电话、邮政编码及电子信箱。

4.本社对来稿按栏目要求可进行必要的删改,不同意删修的稿件请在来稿中申明。

5.来稿应确保文章原创,严禁抄袭,作者文责自负,本社对拟用稿经CNKI社科期刊文献检测系统软件查重,超过标准,概不采用。

6.向本刊投稿者皆视为专投稿件,请勿一稿多投。因编辑人员有限,杂志社概不退稿,务必自留底稿。一个月内未到接电子邮件回复,请自行处理。

西北美术较新文章
  • 考古发现所见早期丝绸之路中外交往史迹管窥

    作者:李青 期刊:《西北美术》 2017年3期

    中国文明虽然起源于中国本土,但却不排除与域外的联系和接触的可能。在丝绸之路正式开通以前的一个相当长的时期里,中国与域外的交往实质上出现了一个初步发展的阶段。

    早期丝路 艺术文物 中外交往

  • 信息艺术与交互设计在设计专业中的应用与建设

    作者:张浩 期刊:《西北美术》 2017年3期

    面对大数据背景下信息科技给人类生活带来的巨大变化,设计专业也迎来了一个艺术与科技相融合的新时代,信息艺术与交互设计正以一种巨大的能量渗透到社会、经济、文化等各个领域,因此,给各专业院校设计专业的发展也带来了全新的机遇和挑战。本文从信息艺术与交互设计在设计专业中的应用、融合,以及艺术与科技发展的角度,探讨信息艺术与交互设计的建设与应用对设计专业的影响。

    信息艺术 交互设计 设计专业 应用与建设

  • 新媒体环境下艺术展览交互式传播研究

    作者:伍诗乐; 阎评 期刊:《西北美术》 2017年3期

    随着信息技术的发展,新媒体展示设计以区别于传统的展示设计形式应运而生,在新媒体环境下的艺术展览设计过程中,交互设计是连接各个展示元素的纽带,而虚拟现实又是交互设计的最大特点之一。本文根据新媒体环境下艺术作品展览的特点,探索了艺术作品展览中交互式传播的设计原则和方法,着重指出了虚拟现实在艺术作品展览中的应用,最后总结了交互设计未来的发展趋势。

    新媒体 艺术展览 交互式设计 虚拟现实

  • 新媒体时代艺术与科技专业教学改革探索

    作者:马寰 期刊:《西北美术》 2017年3期

    新媒体革命的爆发为艺术创作开辟了更加广阔的空间,实现了艺术载体的多渠道、大众化、多元化、互动化,衍生出各种创作的新手段和新材料,对传统艺术的表现形式提出了新的要求与挑战。为更好地促进展示艺术与新媒体技术的融合,西安美术学院艺术与科技专业在展示设计领域,努力进行专业教学改革的探索,以期培养出适应时代发展需要的专业型应用人才。

    新媒体 艺术与科技 教学改革

  • 插画设计与数字新媒介艺术的融合性创新教学实践感悟

    作者:张军 期刊:《西北美术》 2017年3期

    插画艺术设计在视觉传达设计中实践应用性越来越广泛,从标志设计到包装设计,甚至涉及到文化招贴设计中,形成新的招贴设计风格艺术作品。插画设计艺术随着科技的发展,绘制方法也增加了多样性,依据其表新形式的多样性,插画艺术借助数字新媒介艺术设计进行了视觉化设计的新融合。本科设计教学实践中,将插画艺术的理念和艺术表现方式扩大化,允许学生加入艺术课程以外的其他领域内容,培养学生的自学性和艺术独立创造性,力在打造每—位不重复出现的设计师、艺术家。融入科学技术和计算机程序内容,甚至涵盖了物理学、化学、生物学等相关知识,增加学生学习兴趣,打破学生作品的小格局状态,让更多的艺术作品走向社会,并且能够引领社会生活的实践和应用,让更多的艺术作品实现自身的价值。

    插画艺术 创新与实践 社会应用 探索式教学

  • 基于用户体验的智能手机界面设计

    作者:曹伟 期刊:《西北美术》 2017年3期

    本文针对智能手机界面设计进行研究,以用户体验为基础,结合用户体验中"以人为本"的设计理念,通过分析影响智能手机界面设计的各种因素,研究其设计法则,根据用户需求的本质对各项资源进行优化配置,提高智能手机界面设计的实用性、便捷性与审美性,从而增强用户体验的愉悦感,让消费者认识到不仅通过手机可以高效完成工作任务,而还可以愉快地进行交互,从而提高产品的市场占有率,提升产品的竞争力。

    用户体验 智能手机 界面设计 设计法则

  • 中国当代水彩需要独立策展人——从水彩画双年展看建立现代策展制度的必要性

    作者:宋清 期刊:《西北美术》 2017年3期

    现代策展制度是国际当代艺术的标志性特征之一。策展人在其中扮演着不可或缺的灵魂式角色。在中国,水彩策展人难以独立,其中画种因素、观念因素、经济因素、社会因素等长期制约着水彩画的发展。从西方美术史近百年的发展轨迹来看,建立一套科学实用的策展制度对于当代艺术的发展会起到巨大的推动作用。要发展中国当代水彩,必须建立科学有效的现代策展制度。

    当代水彩 策展人 现代策展制度

  • 艺术品产业链机会成本与交易成本

    作者:董涛 期刊:《西北美术》 2017年3期

    艺术品作为社会文化文化产品已经在人类社会之中占有重要市场份额。本文通过两个维度来分析艺术品产业链的机会成本与交易成本。一是艺术家的机会成本与交易成本。二是艺术品"代理人"的机会成本与交易成本。通过分析可知艺术品市场人们艺术偏好的不确定性呈现着某种"进化"的特征,并且这种不确定性具有"散发"与"羊群效应"的特征。艺术消费与投资者的艺术偏好影响着人们对艺术市场的预期,社会艺术偏好的嬗变与进化影响着艺术市场的结构。

    艺术 艺术品 机会成本 交易成本

  • “开放的西美”——2017届西安美术学院硕士研究生毕业作品展

    作者: 期刊:《西北美术》 2017年3期

    2017年5月8日至2017年5月25日,"开放的西美"——西安美术学院201 7届硕士研究生毕业作品展在西部美术馆隆重举行。这是"开放的西美"系列展中的第一个展览,代表2017年西安美术学院"毕业季"正式拉开序幕。

    西安美术学院 西美 硕士研究生 毕业作品 日至 郭线庐 左页 右页 绢本设色 覆土建筑

  • “开放的西美”——2017届西安美术学院本科生毕业作品展

    作者: 期刊:《西北美术》 2017年3期

    时空留痕——2017"开放的西美"本科毕业季展览是西安美术学院的一项权威性、综合性大展。"开放的西美"已作为西安美术学院最具有品牌意义的年度大展。"毕业季"既是毕业生的展览,也是全体学生的大展,更是艺术教育的汇报展;既是"学生季"又是校园"文化季",更是面向社会全面开放的"交流季"。

    西安美术学院 西美 汇报展 毕业作品 艺术教育 布面油画 环境艺术 胡市 陈君 文业

  • 乡村密码——中国·石节子村公共艺术创作营综述

    作者:郭继峰 期刊:《西北美术》 2017年3期

    "乡村密码——中国·石节子村公共艺术创作营"活动,是由国家艺术基金资助、西安美术学院主办的传播交流推广项目,是一次全国美术院校大学生公共艺术创作实践活动。本次活动自2017年5月3日至2017年5月18日,为期15天,创作营成员和参展作者采取院校推荐与特邀相结合的方式确定,创作营成员用当地的乡土材料与村民一起进行艺术创作,作品根据现场情况,结合石节子村的特色与文化元素,因地制宜地进行创作,将艺术融入美丽乡村建设。

    艺术创作 艺术基金 乡村文化 西安美术学院 传播交流 推广项目 美术院校 日至 理念创新 当代艺术家

  • 宋毅作品

    作者:宋毅 期刊:《西北美术》 2017年3期

  • 基本形意识在基础教学中运用的意义

    作者:闫鹏程; 董亚娟 期刊:《西北美术》 2017年3期

    具象造型训练在我国艺术高校的基础教学中,是重要的传统教学形式。实践证明,素描是提高具象造型最有效的方式,在基础教学中,尤其在面对刚刚经过当下急功近利的高考美术影响下的新生,对"基本形"概念的内涵和外延的了解可提升学生的基本审美素养,并且为形成新的绘画语言风格奠定坚实的基础。本文试图通过对基本形的概念探讨和案例研究,来说明"基本形"意识在造型基础课程中的重要作用。

    基本形 几何化 归纳与概括 构成

  • “当代”情境下油画组合人物的嵌入式创作教学研究

    作者:谢小荣 期刊:《西北美术》 2017年3期

    在中国这个独特的大环境,似乎很难给所谓"当代"绘画下一个确切的概念,中国画、西画这两种完全不同的体系并存,同时都存在着传统与现代风格争辉的情形,还有"观念"搅局。种种情势必然会影响学生的艺术审美以及绘画创作思想,相应的自然会波及到教学形态上。写生训练是本科绘画专业的重要教学手段,但与创作之间缺失了一环,而这一环节应当有条件地嵌入到各写生课程里。本文通过案例分析课程作业与毕业创作的联系与比较,作出了四点小结。

    创作写生 嵌入

  • 艺术的民族性与全球化——“2016年里约残奥会”中国体育代表团麦秆画礼品创作研究

    作者:姚嘉瑞 期刊:《西北美术》 2017年3期

    在艺术的发展进程中,如何其融民族性与全球化始终是从业者关注的焦点。西安美术学院特殊教育艺术学院为"2016年里约残奥会"中国体育代表团进行国礼创研,对作为中国非物质文化遗产的麦秆画进行艺术改造,作品受到了国际友人的广泛赞誉。艺术的全球化包容在艺术的民族性中,民族艺术的术规律与融合机制,在世界范围内提升受众的数量和比例,从而更好地彰显民族艺术的特色与风采。

    残奥会 麦秆画 民族性 多元化 全球化

  • 东西方哲学精神对中国油画发展的影响

    作者:黄剑武 期刊:《西北美术》 2017年3期

    中国绘画至今始终没有完全摆脱欧洲哲学精神的影响,或说是观看方式的根本改变。中国古代哲学的主客体合一的精神,影响着中国绘画的形成和发展。中国油画处于东西方哲学语境中,其本土化的进程必然受到东西方哲学思维方式和成果的影响。西方油画中国化的历程,是西方油画中国哲学化的历程。油画中国化的进程,则需要上升到东西方哲学精神上的认识、贯通和开拓,才会走出藩篱,真正形成自己的语言特征、审美范式和精神品格。

    哲学 理性 思维方式 精神 中国油画

  • 论表现主义对绘画语言的影响

    作者:任兰新; 解一雯 期刊:《西北美术》 2017年3期

    20世纪初是表现主义萌芽和发展的时期,在这一时期作为表现主义先驱的蒙克以及"桥社""青骑士社"的艺术家们在表现主义的启发下积极地展开了对切合个人情感和内心的题材的探索,在这些探索中,他们逐渐地形成了自己独特的绘画语言和创作风格。虽然他们都是表现主义时期的艺术家,但是他们在绘画语言和风格上都独树一帜,在笔者看来,这正是表现主义对绘画语言产生影响的重要体现。

    表现主义 绘画语言 桥社 青骑士社

  • 有限的变形——艺术形式论革新的起点

    作者:苏梦熙 期刊:《西北美术》 2017年3期

    错觉问题的产生和发展奠定了艺术形式论的根基,从德国古典美学入手,康德、谢林和黑格尔关于艺术与自然关系的分析彰显了形式问题的本质,使形式成为艺术同世界相联的唯一纽带。无论是艺术形式论还是德国古典美学都努力将形式问题从传统的模仿论中"解救"出来,主张对艺术对象进行有限的变形,使真和美在艺术形式中得到融合,并为分析现代艺术形式奠定了基础。

    现代艺术 古典美学 艺术形式

  • 格式塔艺术风格理论探究

    作者:温玉林 期刊:《西北美术》 2017年3期

    格式塔因为其对整体的重视而适合风格研究。阿恩海姆用格式塔结构的观点对风格理论进行了梳理,为风格的研究提供了新的视角。从文本角度看风格是艺术基因形成的;从主体角度看,风格是人的感知结构形成的;从客体角度看,风格是事物表现性所起作用的产物。

    格式塔 知觉结构 艺术风格

  • 公共艺术中“装置”与“雕塑”的差异

    作者:李钟天 期刊:《西北美术》 2017年3期

    本文用语言学的方法探究"装置艺术"这—外来语汇,并据此认为装置艺术与雕塑不同,强调的是作品创作过程本身,而非最终的成品。这—特性使得装置艺术在公共空间的展陈模式无法像雕塑一样,其创作构思和概念难以妥善地传达并为不同层次背景的大众所接受。因此在公共艺术的范畴中雕塑艺术仍具有不可替代的审美作用。

    装置艺术 雕塑 公共艺术 艺术过程

  • 文创视野下的手工艺价值探析——以台湾文创手工艺品为例

    作者:赵利权; 张睿智 期刊:《西北美术》 2017年3期

    手工艺作为农耕文化中的造物方式,尽管在工业时代以后逐渐衰落,但其中蕴含哲学价值催生现代设计的出现并指引现代设计的发展方向。台湾文创手工艺品的商业成功彰显手工艺历久弥新的美学、文化和体验价值。作为一种生活方式,手工艺倡导因地制宜和返璞归真的理念,是文创产业形成与发展的内在因素。技艺拓展和工具改良,进一步提升手工艺的价值,政策推动和设计教育是实现手工艺价值的主要途径。

    台湾文创 手工艺 价值

  • 读史札记

    作者:刘寅 期刊:《西北美术》 2017年3期

    雅集本为古代文人雅士定期相聚,或十日一会,或一月一盟,焚香、沐浴、赋诗、饮酒、绘画、鼓琴、礼茶等等,有着独特的人文情怀。并且,古时的文人雅集多择郊外旖旎之地,享受自然风光,陶冶心胸,是一种深受古代骚人墨客喜爱的游艺活动。现如今,雅集之名已被用滥,各种商业聚会都以雅集冠名,既无书画助兴,亦无诗歌酬答。有集无雅,只道酒肉穿肠过,不识佛祖心中留。要为雅集正名,就应正本清源,循着雅集的本意追溯至先秦。

    雅集 书法 绘画 史论 札记

  • 20世纪40年代“走向西部”的艺术写生热

    作者:韩靖 期刊:《西北美术》 2017年3期

    20世纪40年代,画坛掀起了一场走向西部的艺术考察和写生热潮。西部写生开阔了艺术家的人生和艺术视野,许多艺术家实现了艺术风格的转型,使得中国的绘画在抗战时期的艰苦岁月里获得了新的生命力。同时,画家们的西部艺术考察和写生活动也为记录和保存敦煌古老的壁画艺术,记录和保存少数民族文化的传统文化和民风民俗,促进民族文化的交流融合产生了极为重要的影响。

    西部写生 20世纪40年代 孙宗慰 吴作人 关山月 庞熏琴 董希文 司徒乔

  • 俞剑华《中国绘画史》成书特点评析

    作者:曹贵 期刊:《西北美术》 2017年3期

    俞剑华是我国20世纪著名的美术史论家、画家和美术教育家,他毕生倾注于中国美术史和画论的研究,著述宏丰,成绩非凡,对推动我国现代形态的美术史学之建构和发展做出了卓越的贡献。《中国绘画史》是其代表作,1937年由商务印书馆初版,此著在美术史的分期、写作方法以及史料取舍等多方面,均显示了作者的独具慧眼和良苦用心。由于写作时间相对较晚,《中国绘画史》能博采众长、兼收并蓄,真正做到了史料详实,体系周全,纲举目张,因而当之无愧地成为20世纪上半叶众多中国美术史(或绘画史)著作中的佼佼者。

    俞剑华 成书特点 价值

  • 贵州北盘江流域岩画人物的服饰特色

    作者:牟孝梅; 张丽娜; 杨萍 期刊:《西北美术》 2017年3期

    分布在中国西南云贵高原的贵州岩画,是西南涂绘岩画系统中的一部分。笔者通过调查和研究发现,贵州岩画内容和主题主要围绕人物展开。其人物岩画的服饰是贵州岩画的特色,北盘江流域的岩画点是人物服饰集中的地段,其人物的服饰特色主要通过尾饰、头饰、服装样式的特色体现出来。

    北盘江 人物岩画 服饰

  • 晋南老石猴

    作者:孔令杰 期刊:《西北美术》 2017年3期

    晋南传统石刻艺术十分发达,至今仍遗存有大量的石刻作品,石猴是其中一个重要门类。晋南石猴种类繁多、用途各异,不仅兼具实用和审美价值,而且还蕴含着丰富的文化寓意,在一定程度上反映出上迄汉代下至明清的民风民俗中所映现出人们的精神世界。由于特殊的地理位置和历史文化传统,晋南地区的石猴文化既有与其他地区相同的共性也有自己独特的个性。

    晋南 石猴 种类 寓意 地域特点

  • 后工业时代如何继承工匠精神

    作者:胡玉森 期刊:《西北美术》 2017年2期

    人类经过两次工业革命的洗礼之后进入后工业时代,开始解构传统产业并搭建知识社会构架。工匠精神则伴随着手工业从远古一直走到今天,体现为专注、耐心、细致、深入刻苦的钻研理念,追求完美和极致。从表面上看,作坊生产与工业化大生产相扦格,前者追求尽善尽美,后者追求高额效率,二者的理念截然不同。而工匠精神与作坊生产有着天然的脐带关系,所以一度被人们忽视。今天,重振工匠精神就是倡导劳动者要重新审视自我人格,精心培育个体的精神情怀。在实际工作中,引导和培育劳动者精益求精的思想意识和追求完善的行为习惯,逐步发掘工匠精神及其价值,使其真正得以传承和发展。

    后工业时代 工业革命 工匠精神

  • 当下社会艺术价值论及艺术现状的反思——读丹纳《艺术哲学》的几点启示

    作者:张凯 期刊:《西北美术》 2017年2期

    丹纳《艺术哲学》不仅为我们敞开了一扇深刻赏析艺术名作和领悟艺术真谛的大门,也带给我们很多艺术与生活的启示。它对当下社会艺术品价值论的丰富和完善提供了依据,同时其作为艺术批评的经典文本,体现了艺术批评的文化价值。通过对丹纳《艺术哲学》的深入析读,有助于人们了解当代难以成就艺术大师的困境,以及“人人都是艺术家”的畅想与思考。

    艺术哲学 艺术价值 艺术批评 艺术家

  • 中国当代艺术框架中的早期水墨探索

    作者:谷文文 期刊:《西北美术》 2017年2期

    20世纪70年代末到80年代初的美术界已经出现了早期当代艺术萌发的语境,那个时期的水墨艺术领域也已经开始了对“当代”意义上的新的探索。这种探索不同于以往的“传统”与“西化”之争,而是伴随着鲜明的时代特征,带有整个中国当代艺术的先锋特质。

    水墨 中国早期当代艺术 70年代末80年代初 水墨探索

  • 论黄土画派的共性风格

    作者:武凤珍 期刊:《西北美术》 2017年2期

    以刘文西为代表的西安美术学院艺术家群体,组成了实力强大的黄土画派艺术家创作阵容,长期以来,在毛泽东同志《讲话》精神的指导下,栉风沐雨,不畏艰辛,向生活寻找创作源泉,向人民群众汲取营养,创作了大量反映生活战斗在黄土地上的人民群众改天换地英姿风采的艺术作品。在他们的画作中,自由与豪迈的革命精神独领风骚,占尽风流,形成了独特的艺术风格。本文就从以下几个方面来探讨黄土画派的共性风格。

    刘文西 黄土画派 共性风格

  • 《王履祥画集》序

    作者:王履祥; 李青 期刊:《西北美术》 2017年2期

    王履祥(1925--2013)字吕翔,1925年出生于河北省遵化县。祖籍安徽省巢县。1945年毕业于北京师范大学美术系。其后在京、津等地任美术教师。1949年进入华北大学政治研究所学习。1950年起在西安美术学院任教,直至1987年离休。2013年病逝,终年89岁。生前为西安美术学院教授、中国美术家协会会员、陕西省文史研究馆馆员等。1996年,陕西人民美术出版社出版《王履祥画集》。

    画集 人民美术出版社 北京师范大学 西安美术学院 1949年 1950年 文史研究馆 美术教师

  • 孙明道作品

    作者:孙明道 期刊:《西北美术》 2017年2期

  • 史纲作品

    作者:史纲 期刊:《西北美术》 2017年2期

  • 西安美术学院新中国美术研究所成立活动综述

    作者: 期刊:《西北美术》 2017年2期

    西安美术学院“新中国美术研究所”于2017年4月14日正式成立并挂牌,同时确立西安与澳门两地新中国美术研究从源发到海上国际视野的比肩立体化研究战略架构。

    西安美术学院 美术研究所 新中国 活动综述 国际视野 立体化

  • 社会主义核心价值观图像谱系研探——从“弘扬社会主义豳晰值观、共创文明校园”设计大赛作品出发

    作者:周俊玲; 张婉莉 期刊:《西北美术》 2017年2期

    社会主义核心价值观图像谱系的构建需要多元化的图像来源和多样化的图像载体。作为培育和践行社会主义核心价值观的主力军,西安美术学院组织的一系列活动创作出一批优秀的图像作品。这些学生作品是核心价值观培育的结果,同时也是构建社会主义核心价值观图像谱系的重要组成。

    社会主义核心价值观 图像谱系 培育践行

  • 吴冠中艺术的学缘结构

    作者:仝朝晖 期刊:《西北美术》 2017年2期

    本文以吴冠中在杭州求学时期、巴黎留学时期的学习背景和师承关系为主题,旨在说明影响他艺术观念和语言风格一些重要学缘因素。因为他在国内和国外接受不同教师和艺术环境的感染,最终形成了吴冠中以学院艺术为中心,具有审美主义风格,注重形式感、装饰性为主的艺术面貌。同时、吴冠中艺术表现中保持了较多的写实因素,他在杭州艺专时期的学习环境影响是重要成因。吴冠中艺术是所在时代的中外艺术氛围和学术风气的写照和映像,通过他的学缘结构分析,对于认识和梳理20世纪初期之后中国艺术发展的社会环境和自身逻辑,具有重要的参照意义。

    吴冠中 杭州 巴黎 师承 现代主义 写实主义

  • 五代画家地理分布考述

    作者:赵振宇 期刊:《西北美术》 2017年2期

    五代时期有四个绘画发达区域,若按照分布画家的多少则依次为,成都平原地区、江浙地区、关中地区、京洛地区。上述四个绘画发达区域所出几乎占五代可考州府画家总数的百分之八十以上,集中程度非常显著。而这其中,南方两个绘画发达区域的地位是明显高于北方的,成都平原与江浙地区所出画家占五代时期画家总数的百分之六十以上,作为西蜀与南唐中心的成都府和江宁府无疑是当时画家分布的重心。蜀地与江南分处长江上游与下游,两地东西相望,成为当时全国两个文化中心,画家之密集是其他地区难以企及的,因而五代时期的绘画重心南移并处于长江流域即是不争的事实。而关中地区的京兆府和京洛地区的河南府作为北方画家分部较密集的地区虽仍可认为是当时绘画的发达区域,但比之于南方绘画的强劲势头,其影响力已经大为削弱,而先前所积累的传统优势也几乎丧失殆尽。这种南北绘画实力的消长,能否成为一种实质隆变革的开端,是我们需要特别注意的,而这种趋势能否被延续则要在接下来的宋代绘画地理格局演进中被揭示。

    五代 画家 分布

  • 山水人居——西安美术学院美术博物馆馆藏山水建筑画研究

    作者:刘展晨 期刊:《西北美术》 2017年2期

    通过针对西安美术学院美术博物馆馆藏山水建筑画进行建筑平面图与剖立面图推导绘制,用现代建筑语汇再现传统山水画中的营建空间关系。提出传统山水画与传统山水营居空间之间的深刻关系,并指出传统空间模式与营建意识目标对今天建筑空间营建的积极意义。

    山水画 人迹 人居 建筑

  • 历史叙事的版画形式及其现代主义表征

    作者:刘坚 期刊:《西北美术》 2017年2期

    经济的发展与技术的进步使版画进入历史叙事成为可能,而历史绘画叙事的方式不再局限于睹苛性的、写实性的场景表现,非情节性的、融汇时空的叙事方式也成为历史绘画重要的叙事形式,这两方面的变化使历史叙事再一次以版画的形式与观众见面。版画家通过对传统图像资源的应用,充分展现了版画的艺术特质,在对历史进行视觉化呈现的同时,也表明了尊重历史的态度,同时因为叙事方式的改变使历史绘画具有了现代主义的特征。

    中国版画 历史叙事 现代主义

  • 刘道醇《圣朝名画评》中“逸品”缺位狗反思与考辨

    作者:唐波 期刊:《西北美术》 2017年2期

    “逸品”作为中国画学思想中的一个经典理论,始于唐朝,成熟于宋朝。《圣朝名画评》作为北宋一本十分重要的画学著作该理论则缺位,这尽管引起了四库馆臣的注意,但《提要》指出的理却由过于简单、甚至牵强。基于对该问题的反思与考辨后发现,由于刘道醇受到宋学在时间与空间上的双重洗礼,致使《圣朝名画评》具有浓重的宋学色彩。作为汉唐之学背景下所产生的唐代画学中的“逸品观”所具有的“天人论”与“出世论”又正好是宋学批判的对象与内容,这正是刘道醇在其书的品第中不使用“逸品”的钤键与原因所在。

    刘道醇 圣朝名画评 逸品 宋学 汉唐之学 画学

  • 论佛教教义与美术创造活动

    作者:李苏杭 期刊:《西北美术》 2017年2期

    佛教与基督教是世界两大宗教,这两种宗教宗旨是一致的,都劝人行善积德,修身节欲,常怀感恩,安守本分,严格按照其教义去做,最终灵魂会找到一个无比美好的归宿。所以尽管佛教与基督教所秉持的具体教规教义有很大差异,但其终极目标是一致的,可谓殊途同归。佛教与基督教的教规差异,其中一点就是佛教鼓励信众塑画诸佛菩萨等的形象,加以膜拜供奉,而基督教则与之相反,禁止人们这样做。佛教中的《地藏菩萨本愿经》,经文中反复要求信众要彩画刻镂塑漆形像。可见,佛教教义对美术创造活动有很大的推动作用。

    佛教 教义 美术 创造

  • 庆山寺舍利宝帐涅槃图像的叙事性及图像志再确认

    作者:熊雯 期刊:《西北美术》 2017年2期

    作为目前国内唐代地宫仅存的两个舍利宝帐之一,建于武则天时期的庆山寺地宫释迦如来舍利宝帐涅槃图像的时空叙事有自己独特的顺序和模式。关于学术界一直有争论的舍利宝帐上两次出现的“持廑尾帝王形象及其配对帝王形象”的身份问题,笔者经过仔细考证,得出了自己的结论:即持廑尾的帝王形象应该为帝释天,而配对的未持廑尾的帝王并非梵天而是世俗的帝王“帝释天”和中原皇帝的配对,代表了释迦入灭天人和世俗共同举哀,天界和人间共同见证和参与佛陀涅槃这一重大事件。

    庆山寺 涅槃图像 叙事性 图像志

  • 晋东南北魏千佛造像碑与风格渊源

    作者:胡春涛 期刊:《西北美术》 2017年2期

    晋东南北魏千佛造像碑具有鲜明的地域特征,体现了山西早期造像碑的主要特色。在实地调查的基础上,笔者对这批造像碑的图像与铭文进行了著录,对未纪年的造像碑进行了断代。以此为基础,对千佛造像碑的类型、风格特征、造像母题、风格渊源以及影响作了分析与探讨。整体来看,这批北魏千佛造像碑远承河西造像之余绪,近承云冈石窟的造像风格,又保持了浓郁的晋东南地域特色,形成了山西北魏时期千佛造像碑的独特样式。

    晋东南 千佛 造像碑 风格渊源

  • 来龙去脉——雕塑衣纹研究

    作者:苗鹏 期刊:《西北美术》 2017年2期

    本文从雕塑艺术实践者的角度出发,分析构成衣纹的条件和运动规律,梳理雕塑衣纹的样式类型,阐释了雕塑家借助人的视觉经验,通过建构雕塑衣纹的物理空间营造精神空间,将人的感受引向实体空间以外的精神空间,这一虚拟的精神空间又赋予了雕塑本体以灵魂。文章通过研究衣纹与雕塑艺术创作的紧密关系,论述了雕塑衣纹如何赋予雕塑艺术突破有限的物理空间、伸向无限的精神空间的可能性。

    雕塑衣纹 应力 外力 物理空间 精神空间

  • 少数民族传统手工艺产品的传承与推广策略研究——以和田吉亚乡艾德莱斯绸为例

    作者:毛雅坤; 胡玉康 期刊:《西北美术》 2017年2期

    艾德莱斯绸是新疆和田市洛浦县吉亚乡极富民族特色的丝织产品。艾德莱丝绸的制作设计和制作工序繁杂,费时费力,纯手工制作产量低下,且这门古老的手艺一度失传,直到政府和国家的干预才从一定程度上挽救了艾德莱斯绸手工艺的传承和发展。当下的艾德莱斯绸也仅仅在新疆地区知名度较高,新疆本地更没有形成一套完整的宣传体系对其进行推广和传播。因此,利用有效的外宣媒体对疆内传统民族文化产品进行传播是当务之急。本文重点从艾德莱斯绸手工艺的提升、图案纹饰和色彩布局等几个方面具体论述对吉亚乡艾德莱斯绸手工艺的传承及推广策略。因此,作为丝绸之路上重要的活化石艾德莱斯绸应当利用它独特的传统手工艺、图案纹样和色彩构成设计,开发出具有新疆民族特色的文创产品。同时,新疆维吾尔族自治区及和田市政府应当给予民间组织一些资金,通过举办活动、赛事和讲座的外宣推广形式让更多的人认识艾德莱斯绸,更好地展示出艾德菜斯绸的魅力,从而增强艾德菜斯绸在“一带一路”丝绸之路经济带的深远影响力。

    吉亚乡 艾德菜斯绸 手工艺 传承与推广

  • 明沈度序本《瑞应麒麟图》研究

    作者:赵秀玲 期刊:《西北美术》 2017年2期

    《瑞应麒麟图》(沈度序本)是明成祖永乐年问的一幅绢本设色立轴绘画作品,以永乐十二年(1414)榜葛刺国(今孟加拉)贡麒麟为据,画中写一弁夫牵一只“膜麟”,并附有沈度撰写的颂辞。这个被唤作“麒麟”的瑞应物,竟是一只源自非洲的长颈鹿。麒麟所承载文化意涵、当时的历史背景与永乐皇帝的政治目的等事项促成了瑞应麒麟图的发生,笔者试从其画面图式与序文颂词等方面阐释这幅画,并与海内外的诸多相似题材和版本作比较研究。

    麒麟 瑞应 明代

  • “楚漆器”的美学意涵及当代设计转化

    作者:蔡青 期刊:《西北美术》 2017年2期

    楚漆器是春秋战国时期漆器艺术的重要代表,同时也是中国漆器艺术发展的第一个高峰。要使楚漆器获得生命延续,就必须进行现代转换。从国内外的研究情况来看,对于“楚漆器”的研究大多集中在考古学、文化学、设计学、美术史和非遗保护五个方面,要使其走进当代人的生活,目前的研究是远远不够的。笔者认为应该以研究楚漆器的造物特质为基本点,研究楚人创造漆器纹饰和器型的创作意图和创作思维,以此来启示现当代的漆器设计。

    楚漆器 研究 写作

  • 中国传统绘画中的动画意识

    作者:贺希 期刊:《西北美术》 2017年2期

    动画艺术的幻动体验是绵延在人类意识中的审美追求,对运动之美的表达与研究是动画艺术得以产生发展的必要前提。本文从中国画独特的幅面形制、表意修辞、笔墨语言等三个方面,深入分析了中国画独有的多维时空观念以及时空运动表现与动画艺术的天然渊源,以期从动画的角度探索中国传统绘画的相关美学特征,总结经典艺术的借鉴价值与现实指导意义,从而推动中国民族动画艺术的传承与创新。

    中国传统绘画 时空 运动 动画意识

  • 康定斯基点、线、面、色彩对空间构成设计的影响

    作者:原林林 期刊:《西北美术》 2017年2期

    在包豪斯教学期间,康定斯基在设计构成教学中运用基础课程的教学思路和理念,从而给艺术设计的教学提供了不可或缺的设计原理,这对于当时包豪斯学院的设计教学乃至今天的设计教学都有毋庸置疑的意义。最基本的元素点、线、面在空间构成中与在平面中的性质发生了很大的变化,在空间构成中,点、线、面被赋予了更多的意义,不仅表现在视觉上的意义,而且具有结构上的意义。

    康定斯基 构成元素 空间构成 设计

  • 凤凰展翅——李家山明清窑洞古村落研究

    作者:杨眉; 张伏虎; 奉朝洋 期刊:《西北美术》 2017年2期

    李家山古村落坐落于山西临县碛口镇镇南的凤凰山上,这块负阴抱阳、展翅欲飞的吉地因晋商李氏宅院的修建而逐渐形成明清窑洞聚落。构造精美的靠崖窑院层层叠叠依附于山体之上,而吕梁地区特有的黄土沟壑地形又赋予了古村雄劲与苍凉之美。本文对古村的历史沿革、村落选址、街巷格局、风貌特色、建筑院落等展开分析,并提出古村保护的建议与策略。

    李家山村 明清窑洞古村落 价值与保护

  • 西北美术征稿启事

    作者: 期刊:《西北美术》 2017年2期

    西安美术学院学报《西北美术》杂志(国内统一刊号CN61-1042/J国际标准刊号ISSN1002-1833),季刊,148页,由陕西省邮政报刊发行局面向全国发行。

    西安美术学院 征稿启事 西北 邮政报刊发行 国际标准刊号 国内统一刊号 陕西省

  • 《时光印痕》

    作者:高强 期刊:《西北美术》 2017年2期

西北美术杂志分期目录
西北美术杂志网友评论
较新评论
yanghua** 的评论:

西北美术杂志的审稿速度蛮快的,,投稿不到1个月就有消息了,小修,2天后修好后上传,编辑和审稿人还很认真的提出了一些语言方面的错误,很是专业。修改后就马上被接收了。真的是一个高质量的杂志。

2019-03-25 11:08:32 回复
luogui_** 的评论:

审稿速度是没得说,基本上一个月之内出结果。投了四篇中了三篇,还是比较容易的。如果只是要求录用,可以考虑。一篇是15天内录用,另外两篇都是快到一个月时录用的。

2019-03-11 10:12:52 回复
liruizh** 的评论:

西北美术是还不错的一个杂志,审稿时间还行,审稿时间的快慢估计是按研究方向而定。一审回来两个专家都同意发表,但也提了十几条修改意见,但问题不是很大。修改后就是终审,然后就编辑部加工了。后期还是比较快的。

2019-03-06 18:21:55 回复
geegws_** 的评论:

文章一开始是被拒的,针对我们的复议,期刊编辑并没有偏袒审稿人,另外找了相关专家进行仲裁。对于我们这种没有名气的青椒来说,公平公正真的非常重要。以后还会向《西北美术》投稿的。

2019-01-07 10:36:44 回复
grtjwg_** 的评论:

速度还好,没有一些人说的特别快或者特别慢,整个过程用时一个月,我几乎每周都给编辑部打电话。我也听出了编辑老师不耐烦的语气,不过从没对我发过火什么的。接收当天我让发录用证明,第二天早上就发过来了。效率高,棒!

2018-12-16 11:01:22 回复
sgrghrw** 的评论:

研究生的第一篇文章,很幸运遇到这样有效率的期刊。编辑部的主编真的很有效率,非常的认真,帮调整了措辞和修改文中图片,让我对论文排版和写作有了更深的理解,另外,对格式要求真的很严格~

2018-11-22 10:11:53 回复
weikexi** 的评论:

编辑部老师很认真,处理速度很快,假期也不休息,尤其是负责我的那个老师很认真负责,态度也很好,总体来看这个期刊还是不错的。推荐给大家。

2018-10-25 10:35:36 回复
wanglan** 的评论:

已投多次修改后录用,审稿周期较快,1个月的时间,专家所提意见很到位也很详细。本人普通院校小硕一枚,第一次投该期刊(因看大家对该刊评论较好),另有多名同学也投过该期刊,都是修改后录用,该刊十分重视论文格式,只要论文有一定创新点,基本会给退修机会。

2018-09-26 17:03:20 回复
chenqiq** 的评论:

《西北美术》是一本很赞的一个期刊,评审专家也很认真,提的意见很有针对性。按要求修改后返回专家再审,然后录用。总的来说期刊水平还可以,编辑也很热心,态度很好~审稿速度很快,下次有合适的稿件还会投!

2018-08-27 16:11:38 回复
hdjdwe_** 的评论:

《西北美术》不算很难投,审稿人比较认真而且相对专业。编辑也是很好的,很仔细的帮我修改了两次,有耐心,然后一共历时一个月录用。值得我推荐。

2018-07-31 14:59:11 回复
zhuangy** 的评论:

审稿速度很快,审稿人的意见也非常中肯,两位审稿人提出了十余条意见,基本都能指出文章存在的不足。而且版面费都是到文章要出版时才会跟你要。评价优!

2018-02-02 09:43:53 回复
lixiaow** 的评论:

感觉还是挺快的,我11月27投的,12月12号就给了审稿修改意见,16号修回,21号退修改格式,当天改格式修回,25号录用,简直是神速啊,是一个效率与速度并存的好期刊!

2018-01-08 15:49:49 回复
xielili** 的评论:

期刊在国内艺术类期刊中是比较好的,审稿人很犀利,看问题很专业,编辑态度很好,处理问题速度很快,网上会有文章的审稿进度,一个月就会有结果,期刊不错。

2017-12-17 16:14:19 回复
luyiche** 的评论:

不得不深深的赞一句,编辑部的老师和审稿专家,编辑部老师对文章的初审速度出奇的快,第一次投这个期刊,编辑老师人很好,每次骚扰都很热心,回复很及时。1个月的时间审稿结束。效率杠杠的。

2017-11-27 09:17:56 回复
lanjiao** 的评论:

这是一本很不错的期刊,在同类期刊中还算比较有影响力的,该期刊对稿件质量有一定要求,编辑审稿认真,投稿后小修一次。20天左右电话通知稿件被录用了,综合来看,值得推荐。

2017-10-26 11:27:06 回复
xuti** 的评论:

《西北美术》杂志非常实用!杂志中很多文章还教会读者如何寻找研究主题,写得非常详细,既有方法,也有注意问题,对于初级科研人员非常有用。我一直都是发表之家的忠实粉丝,值得研读一番!

2017-09-28 09:31:26 回复
yuanhon** 的评论:

《西北美术》内容详实,视角独特,值得一读。一直挺喜欢的一本杂志,对我的工作很有启发。性价比挺高又便宜,卖家也好,不错的,好评好评。

2017-08-29 11:27:03 回复
ujana** 的评论:

感觉太好中了,我一篇文章到处投,投了一年都没中,本来觉得没希望了,但编辑人还是很好,很仔细的帮我修改了两次,审稿人如果意见不好,会另选审稿人,然后综合意见再定,总体来说还不错。

2017-07-11 16:05:47 回复
sgsegi** 的评论:

第一次投《西北美术》杂志,负责编辑是刘文西老师,我要先赞一下刘老师,刘老师对工作极度负责和耐心。我文章接手后,想要一个录用证明,给刘老师打了电话,态度特别和蔼,30分钟后即收到了了录用通知。第一次投这个杂志,完全有一种投SCI杂志的感觉,速度特别快。最重要的,编辑特别好。赞一个!

2017-05-16 15:10:33 回复
manxi** 的评论:

初审,主编审定等都会安排具体时间,一般都会提前完成,超过了规划时间作者可以电话询问,编辑部也会给出合理的解释。编辑部就让专家审完,小修了下就录用了。

2015-09-18 09:51:56 回复 1
  • dianpin** 的回复:

    感觉幸福来得太突然了!第一次投稿被收录了!

    2016-08-25 08:52:18 回复
liuyan** 的评论:

我的文章是5月18日投稿,然后一个月审稿高完毕,再修改,修改后同意录用,最后录用时间是6月7日。西北美术杂志审稿速度挺快,有专门的QQ群,里面有问题都有人回答,总体来说西北美术杂志不错。

2015-06-08 11:09:38 回复
opasa** 的评论:

西北美术杂志很不错,接收很快,就是版面费很贵呀,专家审稿意见:研究思路都已有报道,但文章逻辑清楚、详细,具有一定的意义。建议修改后接受。

2015-02-09 17:58:17 回复
eesd** 的评论:

2014-3-26 投稿2014-04-01 稿件状态:初审2014-04-16 稿件状态:外审2014-04-22 稿件状态:主编2014-04-28 稿件状态:退修2014-04-29 返回修改稿(返回修改稿之后,编辑大概忘了这篇论文,6月初我打电话催了之后,才马上处理)2014-06-10 稿件状态:编辑加工2014-06-16 稿件状态:版面费待交2014-07-02 稿件状态:已经录用,尚未发表,正在组版

2015-02-06 09:26:58 回复
shuang2** 的评论:

我的审稿人比较快,一个月就返回了意见,大赞效率!两天后主编给了“小修”,一星期后我上传修改稿,两天后主编又给“小修”(不知是审稿专家提了意见还是编辑提了意见,要我改一下一个表格),5天后,录用!

2015-01-06 11:20:15 回复
achen** 的评论:

审稿速度慢,审稿意见模糊不具体,终审给出的意见和文章内容不沾边,貌似给弄混了...

2014-11-13 09:30:38 回复
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