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上海艺术家杂志 2015年第04期

Shanghai Artists

主管单位:上海文广局
主办单位:上海艺术研究所
国际刊号:0257-5639
国内刊号:31-1109/J
审稿时间:1个月内
创刊:1987
类别:哲学与人文科学
周期:双月刊
发行:上海
语言:中文
曾用名:上海艺术家
出版社:行政事业单位类
邮编:200031
主编:高春明
邮发:4-287
主要栏目:
  • 品位经典
  • 名家访谈
  • 画坛撷萃
  • 乐舞情韵
  • 海外视窗
  • 收藏天地
  • 笔情墨趣
  • 参与和竞技及其他的联想——关于上海市民文化节的反思

    作者:宋建社 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    现代社会精细化的分工和人们的个性不同,产生了林林总总的文化形态和艺术行家,并由于他们各自精湛的文化产品而被人们奉为精神乐园中的使者。然而,如今这种状态因波伊斯的"人人都是艺术家"而被打破,新时代的文化气象便是:艺术不再是艺术家的专利,人们都可以参与到艺术活动中来——"上海市民文化节"的广泛开展,正成为这种理论的实践者。

  • 上海市民文化节发展历程

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    上海文化主管部门学习借鉴世博会的工作经验,推出首届上海市民文化节。它没有被定位成一个单纯的"实体节",而是在拥有两千多万人旺盛文化需求的上海搭建一个公共文化服务的宏大平台,它也是一个信息资源的网络,一个市民文化娱乐的品牌。

  • 新媒体与市民文化的丛林

    作者:张逸鹿 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    "文化云"的出现,其本质既符合新媒体"搜索式阅读"的特征,也满足了当下市民文化"选择性消费"的诉求。长久以来,公共文化一直遵循着主线式思维;然而,随着微信等新媒体传媒的兴起,公共文化短短的几年间发生了翻天覆地的改变。如何在这片生机勃勃的文化森林中找准自己的位置、扮好自己的角色,成为摆在政府面前的一个新的课题。一种"新市民文化"已经悄悄诞生。

  • 市民文化节,市民参与几何

    作者:阿之 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    在澳洲,每个州的首府城市每年都有自己的艺术节,如悉尼节、布里斯班节、墨尔本节,以及规模最大的阿德莱德节,原因是他们把市民文化节、作家节和边缘艺术节都放在一起举办,所以前后加起来约一个半月,规模仅次于"爱丁堡艺术节",是第二大的世界性艺术节。"上海市民文化节"也有不少展演项目,只不过展演都是戏剧作品的片段,很少演出一个完整的作品,而我们最该关注的,想必就是市民的参与度以及活动开展的质量。

  • 谱出群众文化的时代心曲——有感于2015“上海之春”群文新人新作音乐专场展评

    作者:陈洁 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    遵循"上海之春"力推新人新作的办节宗旨,每年一度的群文新人新作展评活动都是一次基层文化单位文艺作品创作的大汇演。作为一种来自生活的群体创作,群文音乐在紧随时代脉搏的同时,也不应失去艺术创作的创新勇气和卓越见识。同时,对功底的注重和精神面貌的谐趣性,也是群文音乐创作的灵魂。

  • 统一的背反——由广场舞“国标”想到

    作者:林圣 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    群众文艺具有多元性的特征。群众舞蹈理应是多姿多彩、五光十色的,它不应仅受限于单种样态。将舞蹈同一化是"产业化"思维的错误延伸。当下社会,大众文化的快速发展使"日常生活审美化"成为普遍现象;而不同风格的舞蹈所体现的是彼此相异的价值观念、民俗习惯,它扎根于特定的文化环境之中。

  • 徐汇艺术馆公共美术教育尝试——“美育卡”公益美育普及项目

    作者:唐浩 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    美术馆诸多社会职能中,公共美术教育是意义深远的一项,但公共美术教育不同于展览和典藏,甚至不能单纯依照某个主题展开,而需要将美术馆的文化态度和审美导向贯穿其中,在对观众群体进行分层培养的同时,循序、持续地逐步推进。因而"美育卡"不仅仅是一张积分参观卡,同时还让持卡人形成一种美术欣赏和实践的习惯,使其在参与活动的过程中带动其他家庭成员走近艺术、享受艺术、了解艺术。

  • 多元并行——走访上海五个区市民文化节

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    上海市民文化节走到今年已进入第三个年头,而今年首次将市民文化节贯穿于整年,主办方与政府将之塑造为上海城市精神与文化名片之意愈发坚定。三年的时间说长不长,说短亦不短。因涵盖全市各区县、各个艺术门类的活动定位,因打通政府、街道、社区、机构的由上而下的举办机制,又因市民文化本身的草根性与自发性的内在驱动,在这彼此的"由上而下"、"由下而上"的双方互动过程中,碰撞出诸多的成功经验可供分享,亦有不足之处当足以重视。藉由《上海艺术家》编辑部立项对"上海市民文化节"做阶段性总结与调研之机,我们采访到了具有代表性的静安、徐汇、浦东、嘉定、闸北五个区的文化局相关负责人,聆听他们作为文化节承办方所发出的声音,而各个区县各自的活动特色,也在这娓娓道来之中面貌逐渐清晰;也正是因为他们对各自特色的重视与坚持,城市的文化面貌才得以多元而饱满。

  • 热情与责任并行——专访民营剧团“光启剧社”社长曹禹

    作者:林霖 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    采访光启剧社缘起于静安区市民文化节重点板块——现代戏剧谷的引荐。在我们先前对静安文化局的采访中,屡次提到静安区目前的主要精力之一就是全面培养民间剧社与业余剧社,并肯定了目前所获得的成绩。而现代戏剧谷便是这样的一个平台。光启剧社于第一届市民文化节便积极参与,推出的话剧《苍月丹魂》获得该年话剧大赛的"最佳编导"、"最佳男演员"、"优秀团队"三项大奖。可以说,上海市民文化节正是因了这些个体单元的积极的、认真的参与才得以塑造起生动与多元的面貌。藉由此机,《上海艺术家》编辑部带领读者走近民营剧社,分享他们的初心与愿想。

  • 请进来,走出去

    作者:蒋海良 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    市民文化节除了让演出团体有了更多的演出机会之外,更重要的还是让其在配送申报的过程中得到一种"类市场竞争"的机会,在竞争的过程中推广自己,在面对不同观众群体的过程中了解市场,在了解市场的基础上不断地调整完善自身的内部建设,使之能够在面对市场、服务市民的实战中提升自己的实力,这正是市民文化节对演出团队自身来说最大的价值与意义所在。

  • 让更多文化艺术进驻写字楼

    作者:傅军 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    白领这个阶层,他们普遍受过良好的教育,拥有可观的收入和消费能力,注重自我感受和自我实践,热衷扮演多元社会角色。他们在拥有高水准的物质生活同时,对文化艺术也表现出越来越强烈的需求和渴望。但现实的情况是,白领阶层的文化需求并没有得到很好的满足。

  • 记上海的三个非盈利空间

    作者:徐杰 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    被忽视的"市民文化形态",可从案例入手。他们是民间非盈利机构,目前依旧在默默无闻努力着。作者徐杰是当代艺术界评论者、策展人及活动策划者,有着青年一代中较为丰富的实践经验,而科班出身的他也有着扎实的理论基础和善于思考的本能。在"市民文化节"涵盖面愈加广泛的今天,"当代艺术"作为一个独立的艺术门类,也作为上海越来越重要的文化生态和越来越热闹的文化现象,理应纳入"市民文化"的范畴。或许囿于艺术自古以来的"神坛"之定位,虽随着时代变革而呈现平民化、生活化趋势,然而艺术终究是一种有门槛的高层次精神审美。但是在我们多元时代的今天,艺术正在被不断拓展和丰富着内涵。此番,我们藉由作者的双眼、以此三家非盈利艺术空间为例,看一看,艺术在今天试图卸下"神坛"之象,如何走入大众,走入多元文化语境,又是如何在大众文化语境中被呼应、被忽视。

  • 高校学生社团在市民文化建设中的作用

    作者:李爽 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    城市空间不是空洞的,而是填充了大量市民活动的"活"的空间。上海的社区公共空间,应该成为各类艺术活动的聚集地。这种"社区公共空间",体现在高校文化中就是文艺类学生社团,它们能够突破校园空间的限制,将舞台扩展到社区,进而与社区资源充分联动,不仅提供优质的文化产品,也大大拓展了"社区公共空间"的内涵。

  • 一种态度——马库斯·吕佩兹谈艺术

    作者:黄舍得 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    德国的民族性格是复杂的,了解这个民族最好的方法就是通过他们的艺术。对于热爱德国艺术的中国艺术家来说,机会真的来了。2015年7月30日下午,马库斯.吕佩兹出现在上海艺术研究所二楼会议室。这位德国新表现主义大师参观完中华艺术宫,在新锦江饭店附近某个洋服定制店订做了两套西装之后,一头扎进汾阳路弄堂,在上海艺术研究所与来自华东师范大学、中央美院、德国波鸿大学的学者及北京、西安、上海的艺术家、收藏家进行一场深度座谈,德国新表现主义在上海的一次中国式接触,诚恳、幽默、不乏犀利。

  • 我的“自由艺术”教育专业之“自由绘画”

    作者:杨起 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    绘画是一种至上的情感表达。在德国的"自由艺术"各大分类里,"自由绘画"(Freie Malerei)无疑是一个相当大的领域。绘画的启蒙阶段是随意和稚拙的。充满孩童的真趣。而绘画的"学乖"阶段,大凡是憋着气,鼓着劲地照葫芦画瓢。时而还唯恐这不对那不对。其实,古今中外大家的成功之秘诀,大多来自得法而开窍,自由发挥,玩出名堂来的。画家多少都走过相似的生路。心有灵犀者,则开始就识破画律规则,大胆创新,甚至破釜沉舟。不以规矩成方圆。因此"学乖"不在于时间长短。反之,很多人过于偏重亦步亦趋,步前辈后尘,最终成了画匠。

  • 万里归国

    作者:谭根雄 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

  • 用生命能量烧制的艺术——唐承华谈他的陶瓷作品

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    "唐承华的艺术是生命能量的艺术"——中央美术学院院长范迪安2015年7月16日下午,唐承华再次用最直接,最原始的方式释放了这种艺术能量。陶瓷虽然出现已千年,且随着时间的推进,技术的进步,出现了不少新的品种,质量也大大提升。但是从古到今,陶瓷的基本制作原理却没有发生本质性变化,瓷土与烈火交融产生的微妙变化令人着迷,两种以不同形态存在的物质的碰撞也令人心潮澎湃。

  • 不朽人生 永恒艺术

    作者:邵大箴 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    赖少其先生是我国20世纪有卓越成就的艺术大家,他有特殊的人生经历和艺术经历。他的艺术既有鲜明的时代特点,又有深厚的传统渊源,充满了严肃而活泼的探索精神。他创造的丰硕艺术成果,成为我国现代艺术宝库中的珍藏;他的创新胆识和勇气,受到人们普遍的尊敬和赞扬,在艺术界产生了广泛而深刻的影响,成为我们珍贵的精神财富。在赖少其身上,折射出在中国20世纪伟大社会变革中追求民主、正义和进步的知识分子的睿智与自强不息的奋斗精神。从少年时代起,在赖少其的心中就播下革命与艺术的种子。

  • 靠,还是不靠?是一个问题

    作者:李晓峰 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    近日成为时弊的"抄袭"事件接二连三、此起彼伏,就如名牌被常常"山寨"。该如何断定"抄袭"呢?不约而同、先得我心的雷同?投机取巧、拾人牙慧的拷贝?彼此借鉴到疑似抄袭?黔驴技穷到山寨他人?是难分伯仲的"英雄所见略同"抑或"它山之石、可以攻玉"?还是像小偷一样剽窃别人、瞒天过海、欺世盗名?连自己抄袭自己的艺术家都时有所闻!在跟仿、紧挨的世界里,个体独立独创的空间已难以维系;在喧嚣、奔忙、拥挤的现实境遇,

  • 多层反射——李华当代艺术中的巴洛克

    作者:Gregor Auenhammer 刘文茵 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    一位智者曾说:"没有共同目标的人,有可能同道而行;有共同目标的人,亦有可能不相为谋。"尽管年纪轻轻,李华已走过很长的一段艺术道路,对阐释与变形进行了多层次的探索。早在幼年,李华的出众才华就为独具慧眼的老师们所注意。这位1980年出生于重庆的艺术家在获得资助后,决心打破常规,逃离奔波于小城市与乡间的既定生活轨迹——她离开了生于斯长于斯的小村庄,于2001年至2005年来到四川美术学院学习。

  • 大漆归来——论漆器的实用价值和精神价值

    作者:翁纪军 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    漆的应用是古代先民"天人合一"思维的物化体现。在漫长的漆器艺术发展历史中,漆器尽管在很多情况下以日用器皿的形式呈现,但本质上它的财富象征意义和文化象征意义远超过它实用性,因此,今天漆器艺术的发展可以从古代漆器艺术发展的历史轨迹中找到可资借鉴的模式,同时充分与当下社会结合,才是现代漆艺的发展之道。漆的应用与中华先民的思维模式漆器已经有了7000多年的历史了。漆是如何被发现的,它又与中华先民的思维模式有着怎样的关系?对这一问题的探讨,有助于我们回到漆与漆器的原点进行关照,从而对现代漆器的发展提供一个新的视角。

  • 薪火相传,不知其尽——访景德镇柴烧品牌【等于堂】

    作者:贾珺然 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    数月前,第一次迈进景德镇一家专门做柴烧器物的工作室:等于堂。在景德镇的几天,每天晚上我都要去一趟。一来是因为它们并不同于我以往所见到的柴烧器物,且每天都会出窑不多的一些产品,因而它们永远跟前几日我所见的不一样,每一天都会有新的视觉感受;另一个原因,就是每天晚上茶桌旁都聚集了不少他们的朋友,我实在找不着机会跟他们深入交流,有陶院的老师,有同行,有书画行家,有行业内年轻人……他们聊技术,聊器物之美,聊局限与突破,聊老祖宗的精华,聊现代的人的生活,聊景德镇的未来。回到北京的几个月,每一窑出来,我都会选一些产品分享给雅债的客户,

  • 从“学会”到“会学”——美国综合音乐教学感的意义

    作者:赵慈琳 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    美国综合教学感是在综合了柯达伊教学法、奥尔夫教学法、铃木教学法以及达尔克洛兹教学法等教学理念和教学模式之后,于20世纪后半叶在美国逐渐盛行的音乐教学法。它从根本上改革了"注入式"的教学法,把教学焦点聚焦在学生,从音高、节奏、曲式、力度、音色等五个基本音乐语汇,培养学生在音乐学习过程中的探索、发现和创造能力,这种方法改变了以往注重"学会"的教学理念——掌握知识的结果,而是把重心转移到"会学"。这种理念的改变,对于创新性人才的培养具有划时代的历史意义。

  • 浅谈宋代吉州窑窑变瓷

    作者:李晟超 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    吉州窑位于江西省吉安市永和镇境内,北距吉安市约8公里。隋至宋,吉安称吉州,故名。吉州窑始于晚唐,兴于五代、北宋,极盛于南宋,衰于元末,距今已有1200多年的历史。宋代吉州窑的黑釉瓷与福建省建窑一样,似一颗明珠在中国古陶瓷史中大放光彩,而带有窑变装饰的黑釉瓷,是宋代吉州窑最具特色的产品之一。具体做法是在黑色地釉上喷洒一层加入了不同金属原料作呈色剂的釉,在高温烧制过程中因物理化学反应,呈现出色泽不同、不规则的釉斑,或产生独特的窑变结晶,釉面与釉斑交相辉映,别具风韵。主要有玳瑁纹、虎皮纹、鹧鸪斑和兔毫纹。

  • 赵冷月、欧豪年作品展

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    由荣宝斋(上海)拍卖有限公司、赵冷月书法教育基金会、上海欧豪年艺术馆联合举办的"赵冷月、欧豪年作品展"于2015年7月23日至26日在上海浦东香格里拉大酒店举办。赵冷月(1915-2002),别署缺圆斋,晚号晦翁。浙江嘉兴人,1950年移居上海。曾任上海市书法家协会副主席、上海市文史馆馆员。赵冷月先生初从晋唐楷、行法度,于各类书体无不穷究其递变之迹。中年后转学汉隶北碑,尤勤于《张黑女墓志》、《郑文公碑》、《龙门二十品》、《张迁碑》等。自谓"博采众长,遍临百家"。至晚年形成臻于神化的笔墨风格,达至无为而无不为的境界。先生晚年提出"松绑"艺术观,在"有法"和"无法"中寻求自我。

  • 艺讯

    作者:孙菲 刘文茵 林霖 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

    青年建筑师获奖作品现身Mo MA PS1来自西班牙的安德烈斯·雅克(Andrés Jaque)的装置项目COSMO在第16届Mo MA PS1青年建筑师计划获得优胜,自6月23日起,观众们终于得以一睹其真容。雅克将通常埋于地下的城市水管系统,变为高耸、闪光、令人着迷的大型公共雕塑。COSMO的目的是创造关乎水资源的对话,提醒人们它对未来的重要性。根据联合国提供的数据,到2025年,全球将有18亿人生活在完全缺水的地区,而二分之三的地球人口可能面临用水压力。

  • 《影战系列》

    作者:麻汇源 期刊:《上海艺术家》 2015年第04期

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