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上海艺术家杂志 2010年第02期

Shanghai Artists

主管单位:上海文广局
主办单位:上海艺术研究所
国际刊号:0257-5639
国内刊号:31-1109/J
审稿时间:1个月内
创刊:1987
类别:哲学与人文科学
周期:双月刊
发行:上海
语言:中文
曾用名:上海艺术家
出版社:行政事业单位类
邮编:200031
主编:高春明
邮发:4-287
主要栏目:
  • 品位经典
  • 名家访谈
  • 画坛撷萃
  • 乐舞情韵
  • 海外视窗
  • 收藏天地
  • 笔情墨趣
  • “秦中自古帝王州”——记西北山水画派

    作者:胡建君 乐震文 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    奇门术数认为,中国西北部为“乾”位所在,是八门之中、两个“吉门”之一的天门。故此,“周秦汉唐盛世鼎,秦中自古帝王州”,那种苍茫厚重的“地气”势必为西北山水画家注入雄浑博大的气血。

  • 现实的翻版——超级写实主义窥探

    作者:郭奕华 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    超级写实主义(Super—Realism),又称“照相写实主义”(Photorealism),或“新写实主义”(New Realism),暂不论哪一个名称最贴切,至少它始终戴着“写实主义”的帽子,但是它和传统写实主义有很大的区别。传统的写实主义是对自然对象的描绘,具有叙事性,观者可以从画面中解读出某种情节。而超级写实主义是对照片的再现,又千方百计避开个人主观情感,试图用一种客观甚至冷漠的心态来描绘照片中的现实世晃。因此,写实只是一种创作手法,是对对象的真实摹写,

  • 意大利乌菲齐博物馆珍藏展侧记

    作者:上博 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    由意大利乌菲齐博物馆、上海博物馆以及上海市对外文化交流协会主办、由中意博联(北京)国际文化传播有限公司和意大利佛罗伦萨Contemporanea Progetti Srl公司全程组织的“意大利乌菲齐博物馆珍藏展:15世纪——20世纪”于3月1O日下午在上海博物馆隆重开幕。本次展览旨在传播和增进我国人民对意大利及欧洲传统绘画艺术的了解,并以此加强中意两国之间深入的文化交流。

  • 从中西绘画的表现特色谈到油画的中国风格问题

    作者:任微音 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    中国油画风格的创造为各方所关注。风格与气派不能先于实践而产生,油画的中国风格不能硬拼硬凑,必然是中国画家在实践中自然形成的。我们既要看到中国绘画的优点,也要看到我们研究西洋油画条件上的不足,既要善于学习西方油画的优点,又能发挥东方绘画的所长,有这源头活水,反复探索才有可能形成我们自己的风格气派,创造一个新的水平,又立足于世界。

  • 一枝一叶见精神——鸥洋意象油画探索之路

    作者:薛晓雁 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    3月23日下午,阴雨绵绵,“寻找当代油画语言的东方性——鸥洋意象油画”展在上海美术馆开幕。 3月26日上午,阳光灿烂,鸥洋在上海美术馆5楼,KATHLEEN’S 5西餐厅接受了本刊记者的采访。

  • 张正忠的田园山水

    作者:邵大箴 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    要成为一位真正的画家,最重要的是路子正、方向对头。只有在这个前提下,才可能谈绘画技巧、艺术品位和格调这些问题。所谓“路子正、方向对头”,就是画家瞄准的目标和所走的道路遵从了艺术规律和原理。在艺术规律和原理中,傍依传统、从生活中汲取创作灵感和艺术服务于大众这几点是最基本的。从事绘画创造,不分中西,也不论哪个门类,均必须遵从普遍的共同规律。而中西绘画中各自不同的门类,则有不同的创造方法。例如我国传统的文人画和欧洲油画,

  • 画境原从书中来——颜志强书画作品欣赏

    作者:恽甫铭 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    结识颜志强先生是在2009年艺博会上。站在志强先生的画作《秋雨润紫玉》葡萄条屏前,我不觉眼前一亮,被他那苍劲酣畅、纯熟自如的笔墨深深吸引住。画中墨色清新,笔法生动,泼墨淋漓的葡萄大叶,虚实相间的圆润葡萄,枯笔纵横的藤蔓枝条,飘逸流畅的题跋款识,整幅画浑然一体,互为生发,相映成趣。

  • 虎年绘虎话虎

    作者:冯一鸣 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    我是一名虎文化的推崇者,从全球角度看,也惟有中国才能把虎为主体的文化现象,推崇到如此高度。且虎文化似乎已渗透到我国生活的各个层面,如称虎为英雄正义的象征,虎是辟邪镇宅的吉祥物;连小孩取名也有用虎娃虎妞的称谓。早在石器时代的阴山岩画及以后的河姆渡古画遗迹都刻画有大量虎的造型,仰韶甲骨文中已有多个象形“虎”字,商代虎纹石磐起着击石拊石之妙,

  • 对故土博大文化的神往——陈晓松的油画艺术

    作者:卢金德 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    油画一进入文化之国就往深沉中去,早几年上海画坛开展过江南画风的讨论,不是说江南画风小桥流水不美。只是这种写生的造景太局限,以至于失却了绘画的本来意义。

  • 思想者的另一种塑造——潘东华的雕塑

    作者:卢金德 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    雕塑本身就是“惑”,是思想者的另一种说法,其实是一回事,潘东华毕竟有着思想,而且对雕塑语言的把握,完全把感情往深沉里融化了。女性在现实主义雕塑的创作中是一种忘情之美,我不是说这种创作的表现不好,总觉得男人把她们创作得太柔弱,太精致。潘东华的“惑”是女性对自己的审视,

  • 线条交织成的锦缎——徐增英版画艺术

    作者:卢治平 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    在我众多的学生之中,要数徐增英特别勤奋和刻苦,其进步之神速也令人惊讶。 2008年3月,他还是我们半岛研修班的新生,对版画仅一知半解,在以后不到一年的时间里居然刻出一大堆像模像样的作品。他的同学章某打趣说:“我们全班同学一学期作品的数量,恐十白还不如他一个人多”。天道酬勤,他的作品开始在各类展览中引人注目并获得了不少大大小小的奖项。

  • 东成西就——谈我的版画创作

    作者:徐增英 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    今天做一个真正的艺术家似乎很难,在观念上往往彷徨于东方与西方的对立与调和,下笔时又要考虑与古人、今人拉开距离,而落实到具体表现时又往往纠葛于具象与抽象的关照。在这些彷徨中我们却丧失了对绘画本质的把握。古人云“文以载道”,画亦亦然,具象与抽象只不过是以画悟道的手段,今人与古人的作品只是我们的参照,而东西方的观念、思想是我们取之不竭的文化宝藏。

  • 绘画的思索

    作者:晓颖 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    绘画艺术家是深邃的。他们以天人合一的意念,用美丽的图面去阐释世界,并以哲学方式承载观念和思想。绘画艺术家是艰难的,从自由轻松的形而下,然后步入沉思,缓缓到达意识形态的形而上。在平凡无趣的生活中,拨开浮华与庸俗,看见更多的精神和本质,用自己的画笔跃然于纸上。我们从严大地先生的油画、国画作品中可以看见这种思考,可以发现那种特有的艺术升华。

  • 刘汉民作品

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    刘汉民,1945年生人,祖籍山东省掖县。1968年毕业于哈尔滨师范大学艺术系,1985年入鲁迅美术学院版画系进修。原为哈尔滨师范大学艺术学院教授。全国美术技法理论研究会会员,中日美术家协会会员,黑龙江青年艺术家协会顾问。现为哈尔滨德强商务学院艺术系主任和广东梅州嘉应(大学)学院客座教授,在基础课教学上有较深的造诣和丰富的教学经验。

  • 邵承达作品

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    邵承达上海市民盟画院成员。1955年生于上海,毕业于华东师范大学,先后任职于上海杨浦区少年官和杨浦区少科站,曾应邀兼任《设计新潮》、《体坛纵横》、《上海民政》、《上海教育》等多家杂志社的美术编辑,1977年至今发表和展出的各类作品多达千幅以上,获奖多项。现任职干上海市铁蛉中学。

  • 上海壹号美术馆两周年庆特别展

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    近日,上海壹号美术馆推出“忆上海”特别展和沪上著名画家周加华个人作品展,以迎接两周岁的生日。周加华先生用“立体画册”的独特形式展示他内心深处“幻觉的冲动”,用自己独创的视觉图像把天、地、日、月、山、树、屋等大自然物像组成了一幅幅既粗犷、稚拙又精致、壮美的画面,没有刻意和雕琢,只有坦见和直露,体现了画家对艺术对生活单纯质朴的追求和情怀。

  • 寻找我的画点

    作者:陈发奎 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    我工作的地方拥有一棵百年老树“广玉兰”,当它盛开白色花朵飘来沁人芬芳的时候,硕大的树丛就像我们的少年宫伸出热情的臂膀,欢迎来自四方的小朋友。大树见证了这段历史,风从哪里来。

  • 挂在墙上的艺术“保健品”

    作者:张建丽 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    有朋友说,内地有个画家,创作的“哲理中国画”很有意思,干净、宁静,一股清气映入眼帘,沁人肺腑,犹如一杯“心灵鸡汤”,给人身心双重的滋养保健。并说网上就可以欣赏到,鼓励我上网看看。

  • 绘画一论

    作者:彭鸣亮 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    我是一个画家,一个生命中的兴奋点都与绘画相关联的人。那么在我看来绘画是怎样的呢? 按照以前的说法,绘画常被分为西洋画、国画、东洋画、油画、水墨画、水粉画、水彩画等等,有的是按照地域划分,有的是按照材料来分。错是没错,但与艺术的宗旨相去甚远。人们常说艺术来于生活而高于生活,这高就在于艺术对未来的憧憬,进而激起人们对于愿景的向往并为之而努力奋斗。

  • 叶莲娜作品

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

  • 文化创意产业与当代学校美术教育的研究

    作者:钱初熹 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    研究的背景与意义 (一)关于本课题 1998年,英国创意产业专责小组首次将“创意产业”定义为:“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业”。在我国称之为“文化创意产业”。

  • 文化创意产业与中国文化

    作者:郑文 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    文化创意产业的发展趋势 文化创意产业以独特的产业价值取向、广泛的覆盖领域和快速的成长方式,成为带动区域发展和提升经济价值的制胜法宝。文化创意产业的高速发展已成为提升商业附加值和竞争力的巨大引擎。创意经济渐成浪潮,并伴随着经济全球化席卷整个世界。

  • 去美术馆教育的行动研究

    作者:毛毅静 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    美术馆教育行动研究的背景 2008年初中宣部、财政部、文化部和国家文物局联合下发《关于全国博物馆、纪念馆免费开放的通知》。时至今日,全国有近千家博物馆免费开放。没有了“门票”的阻拦,是否会有更多人走进美术馆(艺术博物馆)72008年,上海美术馆教育部公布的一项历时5个月的调查结果显示:上海市有76%的中小学生从没进过美术馆。这是因为,许多学生觉得艺术场馆离自己的生活十分遥远,即使抛开票价因素,依然寻找不到走进美术馆的意义。

  • 国际文化创意产业理论研究概况

    作者:汪涤 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    一 文化创意产业一般简称创意产业(Creative Industries),又称创意经济或创造性产业,是以创新为主的新知识经济时代的产物,并已经成为21世纪世界各地追求产业发展的主基调,并成为学术界、产业界和政策制定者相当关注的话题。关于文化创意产业的确切定义一直以来多有争议,与之相关系的文化工业、文化产业、创意产业这些术语之间的区分也往往比较模糊。本文将就此对这一问题进行一些梳理。

  • 走进世界的中国工艺美术及其教育

    作者:姚毅 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    走进世界的中国工艺美术 进入21世纪以来,关于中国工艺美术的保护和发展已成为一个热门话题。这是由于传统工艺美术既面临着时代和地域的强烈冲击,又需要承担起传承本土文化的使命。在世界多元文化交融的现代社会中,尤其需要工艺美术这样具有多样性、区域性、民族性的艺术形式来满足人们生活和精神两方面的需求。

  • 艺海藏珍纳百川——记万峻池

    作者:杜宣 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    “海纳百川,有容乃大。” 万里长江,挟着泥沙,奔腾而下,直入东海。在它的入海处,形成了一块冲积州,就是今日的上海。

  • 我眼中的陈无忌

    作者:郭慰众 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    我有20年从事影视工作的经历,收藏名家书画也有些年头了,由于工作和收藏的关系我对画作的构图、线条、色彩、色韵可能比一般人更敏锐。08年在雅昌网收寻拍卖成交记录时,一个偶然的机会被一张泼彩山水画吸引,瞬间感觉如入仙人之境,心旷神怡,可惜当时这张四尺整张的画已13.4万已成交,查阅网站后得知作者陈无忌是谢稚柳大师的高徒,十几年前移居新加坡从事国画的创作和教学。因为当时拍卖会很少见到陈无忌的画,也只能作罢。

  • 上海恒利 闪亮启幕

    作者:恒利 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    上海恒利首届艺术品拍卖会经过精心筹备将于4月21-23日在上海大剧院八楼开槌,作为一家新近成立的公司,上海恒利自创办起就提出坚持精品路线,拍品宁缺毋滥的宗旨。公司主要人员均有十年以上的从业经验,凭藉广泛良好的人脉,加之专业性的独到眼光,经严格筛选后奉出的200件拍品,较好的诠释了“真、精、新”的拍卖新理念。

  • 金属焊接雕塑艺术语言初探

    作者:刘强 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    “简洁而不简单,丰富而不烦琐。这是我选用螺纹钢材料表现作品的主要原因。简洁的物质通过有节奏的疏密排列,塑造了神情刚毅的男性和曲线柔美的女性。从不同角度和侧面观察他、她——单纯而又意味深长地诠释出生活锻造出的人生真谛。有节奏的疏密排列与空间的交织,如同中国画的“留白”,计黑当白,从白的角度谈黑,从无的角度谈有,这空间的虚实关系与老庄的哲学不谋而合。

  • 平面设计中传统图形的应用

    作者:金玉 卢振邦 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    中国传统图形艺术源远流长,有着深厚的文化底蕴与民族特色。笔者认为,在现代标志与包装设计教学中,很多教师在教学中往往受到德国的包豪斯基础教育体系的构成学的分割艺术的感染,在指导学生时大多朝着这一方向,比较注重设计作品的形式感和现代性,忽略了我们中国传统图形艺术的重要性。尤其是一些我们中国所特有的产品,如月饼的包装,少了民族文化在里面,总有一种缺乏民族韵味之感。

  • 中国画专业的素描教学研究

    作者:王天琪 万芾 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    素描作为一个画种,完全有其独立的品格,即它自具的独立艺术价值。但是各种画种都可以运用、又承担了各种造型艺术的基础课,那就是说必须同各种专业相结合,或者说相适应;同时仍旧保持其相对的独立性。因此,素描对各种画种具有很大的适应性。学习中国画的学生学了素描,

  • “大道纯粹”朱颖人花鸟画作品展

    作者: 期刊:《上海艺术家》 2010年第02期

    朱颖人,中国美术学院教授,研究生导师。1930年生于江苏常熟,1947年考入苏州美专,师从颜文梁先生。1949年考入国立杭州艺专(后改名中央美术学院华东分院,现中国美术学院),毕业后任教至今。曾协助陆抑非先生招收“文革”后第一批国画花鸟方向研究生。朱颖人幼年受吴门画派启蒙,后入吴之门下,兼得潘天寿亲授,其作品意境清逸、富有韵趣,是当代花鸟画一位有影响的画家。此次展览共展出朱颖人花鸟画代表作品70余幅。

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