四川戏剧

四川戏剧杂志 北大期刊

Sichuan Drama

杂志简介:《四川戏剧》杂志经新闻出版总署批准,自1988年创刊,国内刊号为51-1087/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:牧童遥指、采菊东篱、青山泉水、海阔天空、红吉枝头

主管单位:四川省文化厅
主办单位:四川省艺术研究院
国际刊号:1003-7500
国内刊号:51-1087/J
全年订价:¥ 220.00
创刊时间:1988
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:四川
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.33
复合影响因子:0.24
总发文量:5952
总被引量:6335
H指数:14
引用半衰期:6.35
立即指数:0.0093
期刊他引率:0.8914
平均引文率:4.0558
  • 戏剧·教育·有效性

    作者:吴戈 刊期:2019年第07期

    戏剧与教育具有很大的相似性,20世纪60年代以来戏剧与教育的联系越来越紧密,以至于出现了应用戏剧中的教育戏剧;随着戏剧文化活动的广泛展开,也出现了不同层次戏剧教育活动的有效性问题。要提高有效性,应该有一套基本方法和基本技能便于教育活动的展开,就像武术套路、钢琴练习曲强调习武与学钢琴的基础训练一样。

  • 致敬徐棻先生

    作者:陈彦 刊期:2019年第07期

    戏曲的坚守与革新是一个漫长的探讨话题。徐棻先生是当代戏曲的重要创新者,她在中国哲学的“虚空”“反观”与“玄思”中,以大道至简的笔触,承载了让人遐思无限的精神内涵。她的作品具有巨大的人文关怀与生命悲悯,更重要的是具有启蒙意义。构建真正的中国精神、中国力量和民族气魄,思想精神的守正创新与不断启蒙,将是文化人久远的任务。

  • 川人精神的当代表达与川剧舞台的当代审美——关于新编川剧《苍生在上》的思考

    作者:潘乃奇 刊期:2019年第07期

    一台好的舞台艺术作品总是能为观众提供广阔的思考和解读空间。遂宁市川剧团的原创大型川剧《苍生在上》,带观众领略黄河惊涛骇浪、走进历史的荡气回肠,塑造了张鹏翩的文人风骨与廉吏形象,让观众看到一位有情怀、有担当、有学识、有能力、尊崇生命至上价值观的遂宁走出去的官员张鹏翩的清官形象。《苍生在上》的推出为遂宁市川剧团和整个川剧舞...

  • 水隔山遥望眼枯小剧场黄梅戏《薛郎归》的贫困戏曲实践

    作者:尹文钱 刊期:2019年第07期

    小剧场黄梅戏《薛郎归》作为屈矍洁的贫困戏曲实践的代表作,剧作似欲脱旧来窠臼,而讲述的仍是一个老套故事。之所以言其老套,皆因为古往今来,围绕剧作主人翁薛平贵与王宝钏的人生际遇为表现主题的舞台艺术作品不可胜数,而《薛郞归》也没有别出心裁成为例外。但是,作为剧作家贫困戏曲实践探索的代表作,剧作在舞台艺术呈现的时候,举凡对传统剧情的...

  • 湘剧新编历史剧《烧车御史》导演艺术创作阐述

    作者:张卓 刊期:2019年第07期

    2015年湖南第五届艺术节,湖南娄底涟源湘剧保护传承中心新编创作了历史剧《烧车御史》,该剧先后获田汉剧目大奖及国家艺术基金资助,并于2016年8月在北京参加全国基层院团戏曲会演。本人担任该剧导演。本文就如何突出剧种特色与地域特色,总结了本人在导演工作过程中的创作规律、创作要点,以及围绕如何继承与创新进行的探索与实践。

  • 分类学视域下戏曲的本质特征和当代价值

    作者:郑德胜 刊期:2019年第07期

    要深入探究新时代背景下戏曲的发展前途以及更好地实现戏曲现代化,弄清中国戏曲的本质特征是一条重要的路径。在分类学视域下探究中国戏曲的本质特征和当代价值,可以为现代题材的戏曲艺术创作带来更多有益的艺术启迪和理论支撑。

  • 关于戏曲音韵研究的设想——以川剧为例

    作者:魏锦 刊期:2019年第07期

    音韵之于戏曲创作和表演都至关重要,但当代戏曲音韵研究寥寥且缺乏系统性,本文作者认为,当代戏曲音韵研究应基于曲学、音韵学、语音学、音乐学等多学科理论和方法,从以下六方面着手进行系统研究:1.对戏曲声腔、剧种、方言之间关系的研究;2.曲牌体、板腔体等戏曲体式与音韵格律研究;3.传统戏曲音韵与戏曲文学创作、舞台表演的关系研究;4.对戏曲唱...

  • 论戏曲作为媒介的技术文化变迁

    作者:周津菁 刊期:2019年第07期

    戏曲作为媒介经历了“游戏”“镜子”和“艺术”阶段。“以歌舞演故事”的出现,是戏曲媒介正式形成的标志。戏曲核心媒介技术程式的生成则意味着戏曲作为艺术的成熟。本文将从媒介的技术文化变迁角度讨论戏曲的发展途径。

  • 戏曲艺术在抖音平台的传播与影响

    作者:王旭 刊期:2019年第07期

    由于演出形式、人才培养、传播方式等原因,再加上各种新媒体的强力冲击,当下,戏曲艺术的传承、传播与发展仍面临诸多困境。近年来,随着智能手机与4G网络的普及,广播、电视、影剧院等传统传播方式受到极大挑战,在移动网络快速发展的全媒体时代,移动短视频已然成为新兴的主流传播渠道。2018年,戏曲艺术通过抖音等移动短视频平台获得迅速传播,表演...

  • 沙叶新话剧创作的三个关键词

    作者:高传峰 刊期:2019年第07期

    沙叶新是我国当代文坛著名的剧作家,《假如我是真的》《市长》等话剧曾引起巨大轰动。纵观沙叶新的近二十部话剧作品,笔者从主题层面对其用三个关键词来概括,即歌颂、讽刺和披露。他的作品歌颂了马克思、等伟人或党的好干部,讽刺了官场、改革的阻力及其他,披露了1990年代海外学子的生存现状。无论是创作哪一类作品,沙叶新始终是一个真诚的作家、...

  • 他者的反抗:凯恩戏剧中“边缘人”的生命价值体现

    作者:雷瑜 刊期:2019年第07期

    萨拉·凯恩是英国“直面戏剧”的重要代表人物,她以直面现实的勇气和大胆的戏剧表现形式向世人展示了 20世纪末英国边缘群体的生活状态。在其前三部剧作《摧毁》《菲德拉的爱》《清洗》中,“边缘人”分别包括显得弱智、低能的女性凯特,消费社会中看似堕落的希波吕托斯,与兄长灵魂发生不伦行为的格蕾丝,同性恋者罗德和卡尔,暗恋老师的罗宾。作为主...

  • 话剧艺术助推语文学科核心素养培育研究

    作者:张正荣 刊期:2019年第07期

    新课改背景下,语文学科核心素养的培育是一个大课题。基于话剧艺术在语言建构与运用、思维发展与提升、审美鉴赏与创造、文化传承与理解等方面具有的独特价值和意义,可以在文本阅读与鉴赏、综合实践与展示、思维拓展与创新等三个层面充分发挥话剧艺术在语文学科核心素养培育中的作用。

  • 精神表征与文化释码:中国民俗艺术在音乐剧中的应用维度与反思

    作者:郑敏; 陈辉 刊期:2019年第07期

    音乐剧属于综合艺术中的一个大类,承载着不同时代、地域和民族的审美特征。在世界各国诸多音乐剧的创作及呈现之中,具有中国传统民俗艺术元素的作品在其中显得尤为特殊。中国民俗艺术在音乐剧当中的借鉴和使用不仅使得这些作品更加富有本土化的传统文化特征,更让音乐剧这样的艺术形式成为中国民俗精神的精神表征、文化传达媒介,也使得音乐剧其本...

  • 舞剧《家》的美学诉求

    作者:蔡馥羽 刊期:2019年第07期

    由四川省歌舞剧院有限责任公司出品的根据巴金先生“激流三部曲”之一的《家》改编的同名舞剧,自2015年成功首演以来,先后摘取了多项重要荣誉,无论是票房还是社会评价均取得不俗成绩。从作品的美学诉求角度出发深入剖析和解读作品的审美内涵,可以为包括《家》在内的中国经典文学作品的创造性转化和创新性发展提供参考和借鉴。

  • 云门舞集《红楼梦》的结构纵深与张力扩展

    作者:张紫靖 刊期:2019年第07期

    《红楼梦》是云门舞集的早期作品,编导对于复杂的戏剧事件,并非只将文字置换为舞蹈,进行物理事件的转换处理,而是以首尾循环共生结构和人物双生结构廓清了戏剧的繁琐表象,以舞蹈的方式将《红楼梦》骨与血的隐微深度层层递展,故使作品的戏剧张力、视觉心理深度都得到了极力扩展。