民族文化论文:提高民族文化素质的重大课题 ──关于思想道德素质教育问题的思考 20世纪70年代末以来，我国进入了追求现代化的历史性转折时期，显然，社会的现代化依赖于人的现代化 ，而人的现代化的内在基础则是人的文化素质，因此，提高中华民族的文化素质，是实现社会主义现代化宏伟 目标的主体性前提和保证，亦是我国当代文化建设和教育发展的当务之急。因此，研究如何在新的历史条件下 提高中华民族的文化素质，具有特别重大的意义。 一、问题提出的特殊性和普遍性 改革开放以来，我国的现代化事业已取得了初步的成果，但是，它同时也清楚地昭示了，现代化作为一个 总体性进程所应具备的更为深刻、复杂的内涵。在具体的技术操作和经济运行/，！/的背后，人们发现了从传统向现 代转变过程中出现的生活方式、行为方式、思维方式、价值观念等的冲突，以及这些冲突对现代化的制约和影 响。从而表明，以人的素质提高和文化转型为内涵的人的现代化就同社会的现代化即经济、政治和科学技术的 现代化一起，构成了中国现代化的基本历史任务。 民族文化素质是一个涵盖广泛的概念，从历史纵向的角度，民族的文化素质与民族的文化传统具有内在的 、逻辑的联系；从文化主体性的层面，它至少包括文化基础和技能、思想道德与心理质素、价值观念和思维方 式等方面。因此，民族文化素质的提高，是一个整体的、有机的系统工程，缺乏文化教育的基础，思想道德和 心理素质的提高是没有根基的；而只局限于文化的智力性教育，忽略思想道德及心理素质的教育，人的现代素 质则是片面的、畸形的。 然而，值得注意的是，从我国近十余年来社会迅速变化的过程来看，应该说物质文明取得了举世瞩目的成 就，精神文明的发展在挣脱“左”的片面性束缚之后，人的主体性意识获得了空前的解放。但是，在人的主体 性获得解放的同时，又出现了一种新的主体性迷失的情形，这就是过度的物质化、功利化的倾向，文化世俗化 的流行，精神与心理健康被忽视等，具体表现在正义感、责任感的淡化，荣辱观、是非观的混淆，公德心的普 遍缺乏，个人行为的失范以及个人主义的抬头，这不能不引起人们的警醒。诚然，当一个社会从封闭走向开放 ，从一种高度集中的经济体制向市场经济体制的转型过程中，必然引起社会价值观、道德观的分裂，由于心理 、情感和认识的原因，分裂的结果客观上往往会发生与原来定势相异的某种逆向倾斜。同时新旧观念更替之际 ，必然出现某种理论断层和价值真空，因此，对于主体性新的迷失情形，我们需要进行全面的、历史的分析。 只有这样，我们才能在新的历史条件下，对思想道德文明的建设提供确实可靠的资料。但是，我们又不能对某 种片面的倾斜采取放任自留，“顺其自然”的态度，这不仅因为市场经济本身并不能完全自然衍生出符合科学 理性的道德精神，而且社会主义市场经济的健康发展客观上提出了建立新的人文精神和规则的迫切要求。显然 ，中国社会主义的现代化推进必须重视物质文明与精神文明的谐调发展，在当前，关于国民的人文精神和思想 道德的建设问题，尤其需要予以特别的关注和研究。这既是一个世界现代化进程的普遍性问题，又是中国现代 化亟待解决的特殊问题，如果我们不予以充分地认识，就会犯历史性的错误。 二、思想道德教育的失衡与倾斜 我国从70年代末实现历史性转轨以来，在否定了“以阶级斗争为纲”的极左路线的同时，对教育领域中轻 视、贬低智育，以政治冲击一切的状况实行了全面拔乱反正，从而为补就十年动乱造成的损失，缩短与发达国 家的人才距离，以及为实现我国现代化目标早出人才，快出人才奠定了基础，亦取得了突破性进展。但是，当 我们理性地回顾和省察这十余年社会推进的历程，不能不说某些历史性的忽略对于今天发生的主体性的新的迷 失有着某种内在的联系，主要表现为三个方面： 第一，在扭转轻视智育的左倾错误时，某种程度上忽略了人的思想道德及心理素质的教育。 第二，在商品经济全面推进之时，教育的回应缺乏力度，倾斜于“适应”经济规律，忽略了教育自身的规 律。 第三，思想道德教育的滞后性某种程度上造成人们对直接利益诱惑的倾斜。 综上三个方面，要提高民族的思想道德及心理素质，必须正视某种历史的、现实的片面倾斜，同时要在研 究和把握社会发展的客观趋向上来考虑“如何才能提高”和“怎样提高”的问题。 三、突破“倾斜”的思路与基本点 人的思想道德素质及心理素质是一个关于社会发展的基础性建设问题，而这种“基础建设”的基本途径在 于教育。广义的教育是一种社会性的教育，狭义的教育主要是指学校有目的的系统性教育，人的思想道德与心 理素质建设当然要由这两个方面共同承担。在我国社会发展的新的历史条件下，如何才能发挥教育在对人的思 想道德与心理素质中的作用？怎样才能有效地提高民族的思想道德素质，在当前我们需要关注三个层面： 第一，思想道德素质教育的时代前提。与传统人生活的社会基本处在同一共同文化，具有共同的价值观念 、宗教信仰及行为模式相对应，现代社会的开放性必然打破单一、孤立和自成体系的封闭。工业文明的进步， 电子、信息等技术的发展不仅是沟通各种社会关系的手段，同时必然分解文化、价值观念、宗教信仰及行为模 式的一元性。因此，对于个体来说，从思想观念到行为方式等选择都必置于多种参照系的联系之中。如果我们 不能自觉地将教育置于这样的时代前提去考虑和把握，就会陷入极大的被动，就不可能取得充分的、有效的教 育效果。 第二，关于教育主客体定位的问题。在传统的教育观念中，教育主客体的定位是长者优位的，尤其是思想 道德教育。但事实上，现代社会的教育已日趋连续化，道德教育方面也越来越呈现出全年龄阶段的倾向，所不 同的是教育关注点上的差异。 第三，思想道德素质的“硬件”和“软件”。毫无疑问，关于人的思想道德建设作为一项系统工程，必须 要有长远的规划和切实可行的措施，必须要有“硬件”和“软件”的相互配合。从硬件的方面，要建设青少年 成长的良性环境。一个城市、一个地区应该有一流的博物馆，一流的艺术馆，一流的科技中心，一流的教育中 心，从宏观上给下一代的成长创造精神文化的广阔空间，让人们在自然的熏陶中了解高雅文化，净化心灵，提 高涵养，对人们的思想道德素质发生潜移默化的影响，从软件的方面要强化公德心和责任心的基本教育 （作者单位： 中山大学理论部） 民族文化论文:傣族民间舞蹈的民族文化特征 一、 引言 舞蹈是一种特殊的文化现象,它是一种文化的集合体,这个集合体有效地反映了民族文化的典型状态和样式。民间舞蹈是一切舞蹈之母,民间舞蹈源于民族文化。傣族民间舞蹈的动作特色、表演技巧、肢体语言运用等方面的特色,是其深远和厚重文化内涵的反映,如果只关注舞蹈形式的绚丽、结构的精密、表现手法的完美而忽视舞蹈背后文化内涵的价值,是无法真正理解傣族舞蹈的真美内涵的。因此,我们在研究傣族民间舞蹈时,应对其民族文化内涵给予高度重视。 二、安详、舒缓的动律 傣族舞蹈蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围,有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩,极尽东方韵致。傣族舞蹈中透出山JlI秀美、人文毓秀的夺目光彩,充满着平和、恬静、隽永、含蓄的风格,朴实自然毫无雕凿之感。舞蹈动作中那些人体的头、手、臂肘、肩、腰、胯、膝等每一个关节都尽量弯曲,使整个体态由多种曲线组成,形成婀娜多姿的s型,无论手的推拉和脚步起伏的动作,还是孔雀舞中的美丽造型的流动美,都具有造型丰富而个性鲜明的特点。这些特点不仅会使人们感到秀丽山河的自然律动美,还会使人们感到傣族人民生活的宁静祥和,朴实自然,更能使人感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。 傣族民间舞蹈风格浓郁,特点突出,感情内在而含蓄,舞姿富于雕塑感。傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力,下体多保持半蹲状态,以膝部柔美的起伏,身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。舞时双腿半蹲,双手叉腰,上身向旁倾斜为基本舞姿。舞时一般前脚掌着地,但不强调有力地踏和跺,落地时轻而稳。傣族舞除下肢有丰富的步伐、小腿的灵活运用外,手和上身丰富的舞姿也极具特点,手式多样,同一姿态,同一动作,手式不同就有不同的舞蹈形象和含义。在动态形象上,舞者多保持半蹲的舞姿,重拍向下,均匀的节奏中,膝部的屈伸带动身体上下颠动和左右轻摆;舞步的踏或跺,看似着力而下,却是重起、轻落,全脚掌平稳着地等,是动律的基本特征。这种均匀的舞蹈动律中,有孔雀轻盈、柔美的舞姿,有大象漫步森林和缓、稳健的步态,更有舞蹈者的生活感受和创造。而且,这些动态形象,是在象脚鼓、铭、钹等乐器和谐打击的伴奏乐声中,像河水、小溪泊泊流淌,赏心悦目,沁人心脾。象脚鼓发出的“崩、巴、比、泼”等音响形成各种鼓点,紧密配合舞蹈表演中的动作变化。鼓的节奏平稳、绵延的乐音和舞蹈均匀的动律相呼应,增强了安详的气氛和热带的风情。这种静态的雕塑感和柔中带刚的动态舞蹈韵律,使傣族舞蹈既有静态的造型美,又有动态的韵律美。以上说明了傣族舞蹈的内涵及其形式特征,都是与傣族所居住的自然条件、民族性格、生产方式、审美心理、文化信仰以及宗教意识分不开的。 三、“三道弯”和“一顺边”的舞姿造型 “三道弯”源于古代百越人的蛇鸟图腾崇拜和对水的深切感情,而“一顺边”的美,则源自高原地区的劳动生活,两者融合后形成的体态是傣族特色的舞蹈造型,这是傣族民间舞蹈的又一特点。 “三道弯”的舞姿造型表现在舞蹈中为:保持半蹲状态下腿部做韧性屈伸与颤动,手臂、身体、腿部都是“三道弯”的特殊动作与造型,这一舞姿特点,一直保持下来。现在还可以在“软舞”(嘎温)中窥见过去跳舞时的一些踪迹。相比传统的孔雀舞,经过创新改编的孑L雀舞表演,演员取掉了面具,加强了手、眼、身法的配合。首先是模仿这种鲜明的曲线特征除了其他相关因素外,让人联想起它与小乘佛教的灵动教义似乎有一种内在的吻合,使傣族舞蹈的风格特点更进一步地发展完善了。 过去,傣族在秋收后扬场中不使用风车,而是两手各持一把大竹篾扇,用扇风的方法筛选稻谷,这种筛法就是别致的一顺边的动态。当她们右手高举篾扇的同时,右脚亦弯曲并高高抬起,然后 ,手脚同时向下用力地扇风,身体由右方向左侧转动,左手扇风时,姿态和转动与右手一致 ,都是手脚同出一侧,作为舞姿造型的一顺边,又和审美情趣有关。“一顺边是高原舞蹈特有的动律和形态,高原民族的舞蹈中都有这种文化现象。而傣族民间舞蹈的风格特点在于“三道弯”和“一顺边”融和后,又在傣族也有的安详、舒缓的动律中体现出来,成为民族审美情趣和舞蹈者的动态形象。 四、孔雀和象的意境 在傣族民间舞蹈中,“孔雀舞”“象脚鼓舞”广泛流传,傣族视孔雀为神鸟,视大象为圣象。把孔雀大象这些珍禽异兽升华到舞蹈艺术意境,是傣族民间舞蹈的又一文化特征。 由于气候及自然条件关系,傣族地区孔雀较多傣族人民很早就有饲养孔雀的习惯。傣族人民认为孔雀美丽、善良、智慧,是吉祥的象征,对它怀有崇敬的感情。傣族群众常把孔雀作为自己民族精神的象征,并以跳孔雀舞来表达自己的愿望和理想,歌颂美好的生活。 大象,也是热带森林中的珍贵动物,它和孔雀一样深受傣族人民的喜爱。傣族人民聚居的地方被称为“大象之国”。唐·樊绰《蛮书》说傣族地区“象大如水牛,土俗养象以耕田”,象不仅可以耕田,还可以搬运木材,负重至远,甚至可以组阵打仗,象皮还可以制成坚固的甲宵。由于象的特殊作用,傣族人把象当成财富的象征,傣族人对象的崇拜渗透到傣族社会生活的各个领域。傣族人民长期与象和睦相处由此使得象在今天傣族群众中,具有了吉祥、幸福的文化内涵。 五、水文化的特征 傣族人民喜爱水,勤于洗濯,对水有深切的感情,民族心态似水样平和温静。傣族民间舞蹈普遍平和温静,正显示出水文化的这一特征。说到傣族的水文化特征,就不得不提及着名的泼水节。泼水节是傣族的新年,傣语称为“楞喝桑堪”或“桑堪比迈”。傣语的“楞喝桑堪”,其意就是六月新年。由于欢度新年的时候,要举行热烈而隆重的泼水祝福活动,外地人都把它称为泼水节。 傣族人民对水有着深切的感情,并以水表示无比的真诚。从流传下来的《挖井歌》《祭祀歌》等古歌谣中,就可以感受到这一特点。傣族 自己解释,“傣”有两种含义,一是英雄勤劳的意思,一是酷爱自由的人,和平的意思。傣族也自称为“鲁傣鲁喃”,意为“傣家的儿子,水的儿子”。傣族是世界上最早的稻作民族之一,他们滨水而居,他们爱水,祈水,对水有着特殊的感情。 傣族人民勤劳勇敢,温柔善良,这是大家公认的;“水一样的民族”,这是对傣族性格的又一描述他们待人礼貌温和,但外柔内刚,聪明又幽默诙谐像水一样,有时潺潺细流,温柔而细腻,有时像大江汹涌而澎湃。其性格也是丰富多彩的。舞蹈中也充分反映了这一特点,傣族舞蹈动作,大多婀娜多姿,节奏较为平缓,但外柔内刚,充满着内在的力量。潇洒轻盈的篾帽舞,灵活、骄健、敏捷,充满阳刚之气的象脚鼓舞,刀舞和拳舞等都具有水文化特征。而在孔雀舞的表演中,时而节奏缓慢,动作内在含蓄,时而节奏快速多变,动作灵活跳跃,感情狂放而豪爽 ,也是水文化的表现。此外,傣族舞蹈以特有的屈伸动律手、腿、身体都是“三道弯”的动作造型特点,刚柔相济,动静配合的表演,也是水文化中柔和温情的表现。 这从上世纪 80年代由傣族舞蹈家刀美兰表演的《水》这一舞蹈节 目中,便可看出端倪。这个在傣族民间舞蹈基础上创作的节目,它之所以深受群众欢迎,久演不衰,就是因为她深刻地表现了傣族水文化的特征。而别人模仿表演《水》时,观众们常常感到和刀美兰相比大为逊色,这种差别产生的根本原因就在于其他艺术表演者对傣族水文化的理解不够深入。 民族文化论文:民族文化可持续发展的研究 摘要:丰富多彩的少数民族文化风情,是少数民族文化旅游资源的重要元素。然而,旅游正如一把双刃剑,在其介入的同时,少数民族文化正迅速函化甚至同化。在此,以龙胜金坑红瑶寨为例,从物质、制度、精神三个层面揭示旅游所带来的民族文化变迁,并提出民族文化可持续发展策略。 关键词:民族文化;文化变迁;可持续发展 少数民族地区多位于地理位置较偏僻的地区, 除具有风景优美的自然环境外, 还具有少数民族人民在长期与自然生态环境相适应的过程中所创造的民族文化。 一、金坑红瑶概况 (一)村寨概况 金坑红瑶寨是龙脊十三寨之一,隶属广西桂林市龙胜县和平乡,位于和平乡东北部, 因地下金矿多和地形酷似一个大天坑而得名[1]。村寨距离桂林市约100km,距龙胜县城30.6km,东经103°26′,北纬103°26′。村土地总面积22.28平方公里, 有水田746亩, 旱地425亩, 林地3 656亩。大寨地处桂北高寒山区, 境内山体陡峭, 地势险峻, 属季风气候, 雨量充沛,气候宜人,且森林覆盖率高, 冬无严寒夏无酷暑,四季冷热分明, 干湿明显, 昼夜温差大,年平均气温18.1℃, 年平均降水量1 543毫米[2]。 (二)旅游开发现状 金坑梯田的开发是从2000年以后开始的,旅游开发前金坑是龙胜各族自治县最贫困的山村之一。2003年政府投资400多万元,开通了双河口至大寨村的公路,大寨的旅游业迅速发展。如今,全村共有农家旅馆52家,床位达1 500多张。结合“文明卫生屯”创建工作的开展,到2005年底,大寨村已有180多户完成了“五改一建设工程”,全村的卫生面貌大大改善。硬化的旅游道路达3 000多米,寨底建有能停80辆汽车的停车场。如今大寨村共设有三个旅游景点,以石阶铺级而上。有“千层天梯”景观、“西山韶乐”景观、“金佛顶”景观等。站在观景台,游客可以尽享梯田美景,领略瑶族风情。据统计,2007年,到金坑梯田观光的中外游客已经达到了15万人,日游客量达180人,黄金周每天更是高达2 000多人。随着游客增加,农民的收入也发生了巨大变化,人均收入从2002年的948元猛增到2007年的3 000元。 二、旅游开发中金坑红瑶文化面临的问题 (一)物质文化变迁 1.建筑文化变迁。旅游开发前,金坑红瑶建筑为全木结构的半边房, 以杉木为材料,采用几何原理搭建而成,一层是用作关猪、牛、羊、鸡、鸭,堆放材料、安置厕所,煮猪食炉灶、砌房等。二层用来住人, 中堂作香火神龛,左间为火塘,用来取暖、进餐,其余为卧室。三层则做储藏室,堆放粮食和杂物。随着旅游业的到来,经济的快速发展对当地传统建筑文化造成了不可估量的影响。红瑶建筑无论是在结构、功能、还是在建筑材料和建筑工序上都发生了巨大的改变。往日的下罗盘、安梁木等仪式更是鲜有见之。 2.服饰文化变迁。服饰文化可谓是红瑶文化的亮点,也是红瑶得名的原因。旅游开发前红瑶,女性几乎都着民族服饰,以红衣为主,绣有春牛、龙凤、狮子、麒麟、鹿、山羊、蝴蝶、鸡、鸭、鹅、鱼、竹木、花草、八角等图案,特别是衣背正中挑绣的一对老虎印最为醒目。关于这对貌似官印的老虎印还有这样一段动人的传说:传说有一天皇帝上山打猎遇险,差一点被老虎吃了,是一个红瑶女救了他,为了答谢救命之恩,皇帝砍下虎爪,蘸上虎血,像印章一样印在瑶女的衣背上,传旨以后面君不用下跪。回家以后,这个瑶女在她所有的衣服上都用丝线绣上了虎爪印,就这样一代传一代,至今你还能够看到这虎爪印。旅游开发后,为吸引游客,节省成本和时间,红瑶服饰在制作方法和材质上发生了很大的改变,他们更愿意从市场上买来现成的布料,用机子织布,摈弃了原来从种桑到制丝,从纺线到挑绣、从织布到蜡染的工序。 (二)制度文化变迁 红瑶自古以来都有选族长、定族规的习俗。凡较大的寨子也都有以寨子为单位的寨老组织,成年男女不拘姓氏、职业、贫富均可加入。对寨老的称呼,有的地方叫“寨老”,有的地方叫头人或“乖人”。寨老一般是自然形成的,由那些为人正直,聪明能干,热心公益,能说会道的中年男子担任,对内处理寨内村民纠纷,制定寨规,对外代表本寨与邻寨寨老共同处理如破坏公共水利,越界毁林开荒等公共事宜。寨老如其他村民一样参加劳动,没有报酬。如今,族长和寨老早已被村长和村支书这样的名称所取代,当笔者在大寨村问及族长和寨老的事情时,只有年纪稍大者能够说出先前寨老的名字,形成过程,原因以及权利和责任,年纪在20岁左右的几乎一无所知或半知半解。 (三)精神文化变迁 随着旅游业的发展,红瑶不仅在其显性的精神文化,如宗教信仰、语言及文艺方面发生了变化,其隐性的精神文化——传统价值关更是受到了消极的影响。 红瑶的传统价值观念,是红瑶民族人民内在的共同的心理素质在态度、行为上以稳定的形态表现出来的民族的个性特征。它记载着红瑶在其形成和发展过程中的轨迹,是红瑶民族人民在改造穷山恶水的自然环境活动中,逐步形成的自己的传统优良道德。 诚实善良、淳朴厚道是红瑶人民的普遍心理和品格。红瑶民族人民从一生下来就接受这样的教育,养成了整个民族尊老爱幼、克制忍让、互帮互助的性格特征。金坑红瑶寨旅游业的发展,使村民的物质和经济生活发生了很大的改变。新的经济来源方式,以及与外界的接触交流增多,对村民们的思想观念产生了极大的冲击,传统的价值观念正在逐渐消失。这种价值观念的转变首先表现在村民对待老人的态度上。其次,红瑶传统价值观的改变还表现在村民之间的利益争端上。在与金坑红瑶寨村民的访谈中,笔者了解到,搞旅游后村民之间早已不再是互帮互助,不计报酬了。由于经济利益的争夺,竞争的存在,村民之间因相互拉客、压价,进而导致反目的事情时有发生。再次,红瑶传统价值观的改变还表现在对待游客的态度上。游客的增多使村民经常性的接触素不相识的人, 由于这种人与人之间偶然短暂的接触关系是建立在经济利益基础之上的,村民传统的好客习俗就大打折扣。于是旅游发展到今天,就出现了带路、穿民族服饰照相、与文物古迹合影都被索要金钱的现象。 三、可持续发展——民族文化保护的必然选择 (一)实现资源可持续发展 1.要提高红瑶民族人民的整体素质,加强民族文化保护的宣传和教育, 鼓励旅游地当地群众积极参与。特别是要提高管理人才和导游人员的人文素质, 尊重少数民族文化和传统习惯,并维护和保持其完整性,使之真正能承担发展民族文化旅游所应开展的各项工作。 2.建立民族文化管理机构,成立一支专业性强、有责任心、有能力的保护队伍。要保障民间艺人的生活和保护其知识产权,尊重他们的劳动,使他们乐于传承民间文化,保证民间文化后继有人。 3.建立完善的游客服务体系,进行环境影响和环境承载力评估。首先建立不同环境管理条件和环境管理技术下的环境容量评估体系,以及确定环境破坏和资源消耗的指标体系,尽可能地减少旅游对景观和环境造成的破坏。其次在旅游开发建设过程中,尽量把传统建筑保护下来,保持红瑶原生态文化环境。最后是要对资源进行补偿。在资源的开发中同时要发展资源,开发可再生资源。努力做到既要满足当代人开发的需要,又要满足后代人开发的需要。 (二)实现经济可持续发展 经济可持续是实现民族文化保护的条件。民族文化与经济的关系如水与舟的关系:“水可载舟也可覆舟”。 1.要实现红瑶地区民族文化的可持续发展,政府应根据开发旅游,规划先行的原则,充分发挥主导作用,强化民族文化的保护工作。一方面集思广益,制定与各个时期的经济、社会、文化和环境发展相适应的科学合理的旅游发展规划以及旅游景区开发规划,确保旅游开发的合理性,另一方面要从财政上支持红瑶传统文化的继承和发展,组织社会各界力量维护、修复重要的文化遗产,对文化发展作出重大贡献的民间艺人给予奖励。 2.在发展旅游业的同时,旅游管理部门应当适当将景区门票收入用于历史文物古迹的保护工作,并借助于居民经济收入水平的提高有赖于旅游业发展这一特点,通过宣传教育提高红瑶民族人民参与民族文化保护的积极性,深入挖掘、整理、更新和提高传统民族文化的品位,如此也有利于少数民族传统文化的进一步开发。 (三)实现社会可持续发展 1.要消除旅游业与当地社会的“隔离”现象。充分顾及红瑶居民的经济利益和文化传统的延续和发展,增加居民收入,提高生活水平,消除村民之间因参与旅游程度不同而带来的贫富差距,使人们在获得经济利益的同时产生民族自豪感和民族文化保护意识。 2.要提高居民文化水平,促进居民和外来游客之间的文化交流,学会与不同地区人交往,增进文化之间的相互理解,增强是非分辨能力,增加展示当地历史与文化的机会。 四、结语 金坑红瑶寨作为全国15个经典少数民族村寨之一,其旅游开发过程中所遭遇的文化变迁尴尬对整个社会是一个很好的例证和启示。同时也向我们说明,在现代文明冲击中,如何使民族文化旅游得以保存、发展,如何使民族原生态文化资源所依托的人文环境得以保持,如何可持续健康的开发利用独特的民族文化,已成为旅游资源开发面临的重要课题。只有合理引导,正确执行,方能保护民族文化,达到民族文化可持续发展。 民族文化论文:言语交际中的汉民族文化心理透视 论文摘要:不同民族由于历史发展不同,形成了不同的民族文化心理。汉民族文化心理丰富且复杂.对言语交际产生了很深的影响。本文主要对汉民族言语交际中讲究礼节,注重和谐,语词速信等方面独特的文化心理现象进行探索讨论。 论文关键词:现代汉语;汉民族;言语交际;文化心理 语言是人类最重要的交际工具,同时语言又是民族文化最重要的载体,是民族文化重要的表现形式。一个民族的文化最能通过民族的语言表现出来。静态的语言,语言负载的文化因素是固定在语音、词汇、语法这些语言要素中的;动态的语言,就产生了言语和言语行为,在言语使用中,民族文化心理就伴随着言语行为表现出来。“语言是思想的直接现实”,言语使用者怎么说,如何说,认为这样表达是合适的,样表达是不合适的,与言语使用者的心理密切相关。民族文化心理就是一个民族在漫长的历史长河中形成的相同或相似的思维习惯、行为准则。不同的民族由于历史发展的不同,就形成了不同的民族文化心理。动态的语言最能反映出言语使用者在言语活动中的思维形式、行为准则,有什么样的思维形式、行为准则,在言语表达时就有什么样的表达模式。不同的民族在不同的文化背景下形成的不同的民族文化心理,对言语行为产生了很深的影响。如受到夸奖时,西方人往往采取迎合的方式,表示高兴,通常是道一声“谢谢”;而汉族人的反应则往往是以否认或自贬的方式,通常要说“不行,不行~差远了”等。这种言语交际中表现出来的表达差异,反映出不同民族不同的民族文化心理。可以说,言语交际中,人们的言语行为无不浸染着浓厚的民族文化色彩,蕴含着独特的民族文化心理。对言语交际中的民族文化心理的揭示,有利于我们学习并正确掌握和运用民族语言,有利于口语交际中言语表达得恰当、得体、适度符合民族审美心理,以取得最佳的表达效果。汉民族有着五千多年的悠久历史,在这漫长的历史长河中,积淀着博大精深的民族文化,民族文化像血液一样漫澜在汉民族的文化肌体当中,并在言语行为中处处留下“痕迹”。本文试从言语交际中透视汉民族独特的文化心理。 一、讲究谈吐文雅.彬彬有礼的心理 中国是具有五千年历史的文明古国,隶有“礼仪之邦的美称。中国人为人处世讲究“知礼数,“懂礼貌”,交战双方也要“先礼后兵”,深谙“礼多人不怪”的道理。儒家视“礼为立国之本.其中就包括待人接物的礼仪内容。受儒家思想的长期熏陶,汉民族在言语交际中,深知。礼之用,和为贵,文质彬彬,然后君子。言语交际中的礼貌表达在汉民族为人处世中占有重要地位,讲究谈吐文雅、彬彬有礼是道德高尚有修养的表现。汉民族言语交际中讲究礼节的心理,使得汉语积累了丰富多彩的礼俗词语,并且怎么表达颇有讲究,乱不得,错不得,滥不得,否则就要失礼。这种注重言语礼节,讲究言语礼貌的心理在言语交际中处处体现。如对人的称呼,是汉民族礼貌表达的重要标志,小孩见到大人,学生见到老师,下级见到上级等熟人相见,首先要有个称呼表示礼貌,有些场合恰当适度的称呼,对交际效果起到关键作用。汉民族在交际时为表示对对方的尊敬,常用敬称和谦称,这样,经过长期积累,在汉语中就形成了内容丰富的有明显区别的敬称和谦称。敬称和谦称早在秦代就广泛使用,如敬称有“足下、殿下、执事”等,谦称有“寡、孤、不毂、不才、在下等。现在我们还常用敬称“令尊、令堂、贵姓、贵公司、贵校”,谦称“敝人、愚弟、寒舍、拙作”等。汉民族注重长幼有序和血缘宗亲关系,见到长辈一定要有称呼,以示尊敬,而不像西方为表示亲切,对父母或其他长辈都可直呼其名,在汉民族看来,这样是少教无礼,没有修养。对无亲属关系的人使用亲属称呼.就显得与说话人特别亲近,无形中拉近了双方的距离,如平常称呼“老伯、叔叔、大哥、大姐”等。上街购物,个体老板为体现服务态度之热隋诚恳,常“大妈、大姐、老哥、老弟”地叫,以表现对顾客有礼貌和亲近,符合汉民族文化心理,顾客心里愉快,购物热情也会大增。表示礼貌的敬称谦称还有许多,不再一一列举。 还有言语交际中的祝福语,就是吉祥话,也是汉民族讲究言语有札的重要内容。和睦吉祥、福寿安康是人们千百年来追求的美好理想,汉民族有在喜庆的日子里道个喜、送个祝福以示礼貌的传统习惯。什么样的场合说什么样的祝福话有特定的内容和讲究,如给老人祝寿,常用“福如东海,寿比南山“福寿齐天…福寿无疆”等。汉民族有注重传宗接代,长久计议的心理,常用“多子多福,子孙满堂来祝福,结婚时,就用“白头偕老~百年好合”“鸾风和鸣”的祝福话,开张时用“财源广进…生意兴隆”“恭喜发财”等吉祥话,不论祝福语能否实现,图个吉利吉祥,以示礼貌。 汉民族言语交际中讲究礼节、注重礼节,力求谈吐文雅、彬彬有礼的心理,在言语交际中随处可见,尤其在问候语、道谢语、恭维语等中都有充分体现。 二、贵和谐,重人情.爱面子心理 汉民族在人际交往中的民族心理是“和睦相处,“以和为贵,把和谐作为人际交往的目的。汉民族在人际交往中极重人情,爱面子,表现在言语表达上受儒家“中庸之道”思想的影响,力求措辞有度,不偏不倚,适度得体,在言语表达上表现为含蓄、婉转、模糊,形成汉民族言语表达上独有的文化模式。 汉民族在人际交往中提倡“以仁爱之心示人”,“以宽恕之心对人”,就是对别人要有仁爱之心,要关.爱护别人,对别人的错误过失要原谅、理解,少计较或不计较。俗语道“树有皮,人有脸”,“打人不打脸,骂人不揭短”,要得饶人处且饶人”,要给人面子,留“台阶”,少得罪人。如我们常见的批评,汉民族的心理是既要达到目的,又要让对方接受,并给他留面子,在表达上就常用含蓄婉转的方式,先表扬或肯定成绩,然后再转折“但是……或“……不妥,不足”“然后”“希望……”。老师批评学生:你关心集体,热爱劳动,同学们应该向你学习,但在学习方面下的工夫还不够,希望你今后上课注意听讲,不要说话,把学习搞上去就更好了。目的是批评学生,但在表达时讲究“艺术”,就更易使对方接受。在交往中,有些时候需要拒绝别人,如果直接拒绝,会使人难堪,在汉民族看来容易产生“不和”,不够礼貌,违犯了汉民族待人处世的原则,为了不得罪人,给人留面子,常用含蓄模糊的语言“间接”地拒绝对方,更多的是让对方自己体会话外之音。用得较多的就是“考虑考虑”,“研究研究”,“等等再说吧”,婉言谢绝,如:“马主任,我的调动问题……~这件事我知道,我们再研究研究吧。 汉民族较之于西方人性格内向、沉稳、含蓄,不像西方人性格外露、直率。在西方注重突出个人及个人价值,而汉民族传统观念是重社会,重集体,突出一个“和谐,不突出个人,涉及个人则习惯于含蓄或婉转表达。一篇文章明明是个人见解,但习惯上要谦称“我们认为”。个人取得的成绩,常要说领导的支持,集体的智慧。汉民族不突出自我的心理。含蓄婉转的表达模式,形成了交际中内容丰富的客 套话、寒喧语。干某件事明明准备得很充分,但要讲准备不足,请大家多多指教;宴请客人,饭莱准备得很丰盛,客人酒足饭饱,主人还要说“粗茶淡饭,不成敬意”,或者准备不好,没有什么可口的,管饱不管好”等,这些话对同一文化背景下的汉族人听来,不足为怪,因为有共同的民族文化心理,但让西方人听来,就莫名其妙,不可理解。前几年,有一则报道,说是记者采访一个中国着名的演员,问道:“你认为当今中国最优秀的演员是谁?”演员回答:“是我。”这个回答使许多人意外之余觉得演员太张狂了,引来了颇多微词。从心理上讲,汉民族传统观念认为,就是最好的是自己也要谦虚一下,含蓄一点表达。由此可见,演员的回答引来非议,是有着民族文化心理基础的。 汉民族言语交往中的重和、贵和、重人隋、重名声、爱面子的思想根深蒂固,含蓄、婉转、模糊的表达方式体现在言语交往的方方面面。人常说的“和气生财”,“家和万事兴”,“天时不如地利,地利不如人和”都体现了和睦相处、相安无事的人际交往的理想,这些汉民族独特的民族文化心理对言语行为产生了很深的影响。 三、喜联想、善比附的语词迷信心理 语言本是人类社会的交际工具,但人们在使用过程中,总是把语言的功能夸大并神秘化,对语言有着一种崇拜和信仰的心理,即语言拜物教(word fetishism)。把语言和它指向的事物和现象合为一体,认为语言有着超自然的精神力量,能降福也能招灾,由此,人们耽于语言幻想,希望通过语言来沟通人与自然的关系,借助语言来趋吉避凶。自古以来,每个民族都有对语言的崇拜心理,汉民族在言语交际中耽于语言幻想,语词迷信的心理突出且执着,表现在语言表达上就是特别喜联想,善比附,讲究有说头,讨个好口彩。如最常见的给人或事物命名,像人名、地名、商品名、庭院名等,都要煞费苦心,起出意义来,起出好来。在言语使用中,汉族人更喜欢说话讨个好彩头,也就是说吉利话,听吉利话,把自己的愿望、追求寄托在语词上,对语词的迷信特别认真。《羊城晚报》曾报道,一彩民对体育彩票中彩500万一直心神向往,为博好彩,就将自家豢养的小狗取名“五百万”,经常对小狗作势呼唤“五百万,来”,小狗闻听主人声音,立刻俯首帖耳趋向前去,主人心花怒放,仿佛500万元在“来”的叫喊声中真的到来。汉人还喜欢借助同音或谐音讨口彩,汉语中的“8与“发”谐音,…9与“久”同音,带有…8’…9’数字的日期、号码、名称就被认为是吉祥号,能带来好运气,带有…8的日子街上开业的商店最多,带有“888”、“159”、“168”、“198”的车号、牌号等许多人不惜重金买下。还有发糕、发菜、发财树等为人喜爱,都是为图一个吉利。结婚时常见的在床上撒下红枣、花生、桂圆、莲子,为的就是取谐音“早生贵子”。汉民族言语中表现出来的这种为追求美好生活而联想比附的心理在生活中处处可见。 由于人们对语词的迷信心理,在言语交际中,认为是吉利话,能带来好运的话,人们爱说多说,而有些话的指向是不好的事物或人们厌恶的现象,则认为是不吉利的话,就不说或少说。有的场合甚至特别忌讳某些话,鲁迅在《野草·立论》中讲了这样一个故事,一个富贵人家生了孩子,作满月时,请了几位客人,大家都看了看弦子,一个客人说:“这个孩子将来要当官的。”得到大家的一致称赞。另一个客人又说:“这弦子将来要发财的。”又得到了大家的一番喝彩。最后一个客人说:“这弦子将来要死的。”结果得到一顿痛打。在喜庆的日子,人们最忌讳不吉利的字眼。前两个客人说的话不管是真心话,还是虚伪话,都是吉利话,主人爱听,当然更希望吉言能成为现实;而最后一个客人说的确实是大实话,但不分场合,不合人们心理,是人们最忌讳的话,挨打是必然的。生活中人们的语词迷信还有很多,如从“分梨”联想到“分离”,从“进钟”联想到“送终”,从“伞”联想到“散”。不同的地区由于方言不同,还有许多地方性的语词迷信。 语言是一种交际工具,一种符号系统,人们的语词迷信程度与整个社会环境和个人文化素养有着密切的关系。我们应该本着科学的态度,积极引导,摒弃那些妨碍社会文明的语词迷信。 汉民族言语交际中反映的文化心理丰富多彩,本文对汉民族言语交际中的讲究礼节,注重和谐,耽于语言幻想等心理的揭示,只是汉民族言语交际中文化心理的-d’部分。汉民族言语交际中还有许多独特的方式和内容,如问候、交谈、拜访、辞行、避忌等,其中蕴含的民族文化心理,有待于我们进一步探索研究。 民族文化论文:民族文化艺术价值功能透析 少数民族文化艺术资源的构成 其构成可做如下粗略地分析:首先,少数民族文化艺术资源表现为物质形态的资源,是其衣食住行活动及其活动的过程与成果。从存在的样态来看是居于文化艺术表层的、可见的物质形态的资源。从各民族衣食住行生活中的取材、结构、造型、款式、空间利用、功能分区、装饰工艺等方面,均能体现少数民族感知、认识、想象、征服改造宇宙自然中的智慧和能力,表现出少数民族敏锐细腻的感知能力、观察能力、认知能力,因地制宜、就地取材的审美创造能力。如秦淮以南农耕民族的服饰,燕山长城以北及青藏高原游牧民族的服饰,从材质、款式、制作、挑花刺绣工艺、装饰等既彰显地域特性、生产生活方式的特性,也标示着不同民族的历史与文化特性。再从各民族的建筑而言,藏族、哈萨克族的帐房,蒙古族的蒙古包,傣族的竹楼,土家族、苗族的吊脚楼,羌族的碉楼,黎族的船型屋等民族建筑,无不是因地制宜、就地取材的杰作。少数民族的日常生活本身就是其文化艺术资源的物态化载体。在物质层面从其性质来说,少数民族文化艺术资源是一种不同于煤炭、矿石、石油、天然气等形态的物质资源。从其功能来说是以满足少数民族基本生存、娱乐和审美需求为目的的物质文化。其次,少数民族文化艺术资源是存在于其深层的,满足其娱乐、归属、信仰、心理、认知、审美的精神文化,以少数民族的神话、传说等文学形式、音乐、舞蹈、美术、宗教、哲学等精神文化形式存在,积淀着少数民族千百年来对自然山川、花草虫鱼、天文宇宙、人际社会和人自身的感知、想象、理解、认识及所形成的生命观、幸福观、爱情观、宇宙观等观念。如维吾尔族的十二木卡姆就是维吾尔族与戈壁、沙漠、绿洲对话时灵魂深处的呻吟哭泣、对抗与和解、喜悦与欢乐,是肉体在时空中湮灭后精神的遗留,是集中反映维吾尔族人喜怒哀乐之情感、善与恶之认识、美与丑的观念的艺术。以其演奏的乐器而言,就有热瓦普、手鼓、萨塔尔、艾捷克、胡西塔尔、笛子、维吾尔族扬琴等丰富的乐器种类。从木卡姆中的几句歌词足以看出其功能与价值:“我的萨塔尔琴以生命的纽带为弦,它能慰藉不幸者,予其悲怆与凄婉。我深深投入于木卡姆使之萦回于心,若耽于爱的憧憬即弹奏于伊人尊前……”[2](P10)。“心灵的秘密用文字永远书写不尽,爱情的神话用书卷永远解释不清。世上花儿有刺,珍珠与贝壳紧紧相连,哪有不受苦的手艺,不受折磨的爱情。”[2](P28)歌唱生命、爱情的魅力,解说生活的道理与人生的哲理。许多民族至今仍通过故事、民歌、谚语、神话、传说等文学形式表达其鲜活的感知与丰富的情感。每个少数民族的表层物质文化和深层精神文化构成民族文化整体,并在不同层面表现各民族的精神及其民族个性。其丰富的存在不仅是维护民族精神文化生态平衡的基础,也是社会转型时期促进和丰富人的感性、心灵、情感,促进人格完善、人性升华的重要途径,表现在物质文化和精神文化层面的少数民族审美教育资源,正是当下我们急需的创新型人才培养的重要审美教育资源。 少数民族文化艺术资源的特征 中国少数民族文化艺术资源是一个包罗万象的资源库,从开展审美教育的要求来说,这些资源具有以下特征:(一)原生性千百年来,由于自然条件、经济社会发展水平以及科学技术的制约,我国少数民族的审美实践没有走上职业化、专门化、学院化、理论化、系统化的道路,具有显着的原生性,这充分体现在三个方面:一是少数民族审美教育资源就是其日常生产生活本身。我国少数民族的审美活动丰富多彩,但无论音乐、舞蹈、美术、文学、戏剧,还是建筑、工艺、服饰等都不是专业化的,而是与其日常生产生活紧密相连的,可以说少数民族的审美活动就是其生活本身。在少数民族中,几乎没有专门从事艺术活动的职业划分,在田间地头,在中堂聚首,在节日礼仪,在篝火晚会,舞蹈和音乐交相辉映,人人都是歌手,人人都是舞者。在建筑群落、生产工具、日常器具、穿戴服饰上,美术、工艺无所不在,无一不彰显少数民族对自然的感知、对世界的认识、对美的追求。因此,许多民族学家、民俗学家、人类学家感叹,少数民族的生产生活以质朴纯真的方式向我们展示出他们“艺术化生存”的人生态度、生活方式。他们没有专门的剧院,也没有专门的舞台,但是,他们生活的整个地域既是剧院又是舞台。他们没有专业的艺术家,也没有专业的艺术院校,但是,他们人人都是艺术家,人人都是民族艺术审美的传承者。因此,要想了解少数民族的审美文化,唯一的途径就是深入他们的生产生活。反过来,少数民族的生产生活及其文化艺术中蕴含着丰富的审美教育资源。二是少数民族审美文化资源传承的习得性。少数民族审美文化的传承十分独特,既没有专业的学校,也没有专门的职业教师,家庭和社会的代际传承是主要方式。以学习刺绣为例,刺绣是既实用又有观赏性的十分精巧的工艺美术,对刺绣技能、技巧的传授和学习实际上就是少数民族的审美教育。我国苗、瑶、土家、布依、哈萨克、黎族等民族在教与学两方面都有自己的特色。他们一般往往是自幼学艺,个别教授的,担任教员的一般是祖母、母亲、姐姐等亲属,而且学无定规,不用教本,完全是经验传授,学用结合,经年不辍。再例如少数民族的建筑,建筑的过程既是工程的建造过程,也是年轻一代向长辈学习的过程。长辈既是施工者,又是教师,年轻人既是工程参与者,也是学生。年轻人在参与实际的房屋建造过程中,自然习得老一辈的建筑技术、建筑工艺和审美观念。三是少数民族审美资源存在形态的混合性。少数民族的艺术形式虽然丰富多彩,但大多数都和生产生活紧密相关,既包含着民族审美的精神追求,也满足了生产生活的各种功能需要。从实践来看,我们很难在少数民族审美资源宝库中找出比较专门化的、纯粹的艺术作品,它们大多既有其实用的价值,又有宗教的、象征的、审美的等多重精神的价值。从理论上说,审美是人类超功利的精神追求,但从少数民族审美实践来看,这一点需要具体分析。从人类审美历史来看,审美实践的突破性发展在于它的独立化,需要有职业化,使审美活动在实践的基础上有一个独立发展的空间。由此看来,我国少数民族审美实践是处在非职业化的阶段,他们的审美文化产品具有功利的深刻烙印。对此,我们不能用先进与落后的标准去衡量少数民族审美艺术资源。但在理论上需要清楚地认识到,我国少数民族审美资源的原生性正是其最突出的特点。从某种意义上说,它们是人类审美实践的活化石,需要大力研究、开发和利用。(二)地域性我国少数民族从地理分布上来看,呈现为大杂居小聚居的分布格局,且大多居住在中国版图的边陲地带。由于其分布的自然地理条件的限制,各少数民族之间、少数民族与汉族之间,在文化艺术审美资源的占有上和审美实践上呈现出鲜明的地域性。主要体现在三个方面:一是少数民族的审美 文化反映所在地域的自然环境特色。我国少数民族居住条件差异较大,有高山,也有平原;有草原,也有丘陵和水域。蒙古族的长调、苗族的山歌等等都深刻地反映了广漠草原和崎岖丘陵等不同的自然环境。二是少数民族的审美文化反映了独特的生产方式。少数民族的生产方式是其审美活动的核心内容,土家族的农耕生产方式只能孕育出摆手舞,而不可能产生反映海洋文明的渔猎工艺。三是少数民族的审美文化反映了浓厚的乡土气息。一定的自然条件、生产方式只能产生相应的生活方式、生活习俗。侗族大歌和维吾尔族的木卡姆等等,它们反映了侗族和维吾尔族各自不同的生活方式和风俗习惯,从而打上地域文化的深刻烙印。(三)民族性少数民族的审美文化不是个别人的创造,而是全体民族成员世世代代审美实践的结晶,因而具有鲜明的民族性,这充分体现在三个方面:一是少数民族审美文化反映了本民族独特的发展历史。我国少数民族的发展经历了漫长的历程,作为对这种历程的反映,少数民族的审美文化是重要的载体。我国许多少数民族的文学、歌赋、音乐、舞蹈都对本民族的发展历史有充分的表现。二是少数民族审美文化反映了本民族的独特文化。民族文化包括许多方面,在狭义上主要是宗教、信仰、语言、文字以及风俗习惯、礼仪制度等等。少数民族的审美资源是和这些民族文化元素相互交融、共生共存的。我们不可能想象壮族的山歌用的是维吾尔语,也不可能想象朝鲜族的舞蹈表现的是对基督的虔诚。三是少数民族审美文化反映了本民族的民族精神。民族精神是一个民族的灵魂,也是各民族审美文化的主题。我国少数民族审美文化资源实际上就是展现各民族的民族精神的宝库。 少数民族文化艺术资源的功能与价值 中国少数民族文化艺术是指汉族文化艺术以外的55个少数民族的文化艺术的总体。几千年来,中国各民族共同缔造了中华民族文化艺术整体。各民族文化艺术既是一种客观的、历史的历时存在,也是当下多样性的共时存在,从其内涵来说是一种独具特色的教育资源、审美资源、文化资源。与欧美现代文化和汉族文化艺术比较,各少数民族文化艺术拥有其独特的文化发展模式和民族精神个性。以少数民族艺术为核心的审美教育资源,在其物质形态和内在精神方面呈现出的民族性、多样性、原始性等特征,在激发、启迪人的审美洞察力、感知力、想象力、丰富的情感方面具有无限丰富的资源优势。甚至许多人类学家认为,少数民族的生产生活以至他们的整个人生是近于“艺术化”的。如人们常说:“少数民族会说话就会唱歌,会走路就会跳舞”,说明能歌善舞近乎于少数民族的一种本能的行为能力。而从少数民族的后天生活实践而言,正如侗族民谚所说:“饭养身子歌养心”[3],说明音乐艺术在陶冶其精神、养育其身心方面的作用。对比受“工具理性”甚至拜金主义熏染的现代都市人群、都市生活,许多少数民族的生活更富有人性和丰富的情感特征,更具有生活家园感。虽然部分少数民族曾一度处于与世隔绝的边缘状态,甚至被认为“落后”、“原始”,但从整个人类社会实践的历史看,各少数民族的文化艺术是人类发展处在一定阶段的产物。由于历史、地理等诸多因素的影响,其社会经济发展程度可能处于较低阶段,但是,从审美文化、精神文化的意义上说,审美体现的是不同族群对宇宙自然界,对人自身生命的观念和价值取向,不存在高低之分,先进与落后之分,更不是不断更新换代的科学技术。因此,在审美文化的意义上,民族文化不存在先进与落后之分。少数民族文化艺术是我们认识和升华人性内容和品格的不可多得的资源,其中的审美教育资源尤为值得关注,是现当代人们通过审美维度认识和完善人性的不可替代的参照系,也是发展国民审美教育的不可多得的丰富源泉。 民族文化论文:关于言语交际中的汉民族文化心理透视 论文摘要:不同民族由于历史发展不同,形成了不同的民族文化心理。汉民族文化心理丰富且复杂.对言语交际产生了很深的影响。本文主要对汉民族言语交际中讲究礼节,注重和谐,语词速信等方面独特的文化心理现象进行探索讨论。 论文关键词:现代汉语;汉民族;言语交际;文化心理 语言是人类最重要的交际工具,同时语言又是民族文化最重要的载体,是民族文化重要的表现形式。一个民族的文化最能通过民族的语言表现出来。静态的语言,语言负载的文化因素是固定在语音、词汇、语法这些语言要素中的;动态的语言,就产生了言语和言语行为,在言语使用中,民族文化心理就伴随着言语行为表现出来。“语言是思想的直接现实”,言语使用者怎么说,如何说,认为这样表达是合适的,样表达是不合适的,与言语使用者的心理密切相关。民族文化心理就是一个民族在漫长的历史长河中形成的相同或相似的思维习惯、行为准则。不同的民族由于历史发展的不同,就形成了不同的民族文化心理。动态的语言最能反映出言语使用者在言语活动中的思维形式、行为准则,有什么样的思维形式、行为准则,在言语表达时就有什么样的表达模式。不同的民族在不同的文化背景下形成的不同的民族文化心理,对言语行为产生了很深的影响。如受到夸奖时,西方人往往采取迎合的方式,表示高兴,通常是道一声“谢谢”;而汉族人的反应则往往是以否认或自贬的方式,通常要说“不行,不行~差远了”等。这种言语交际中表现出来的表达差异,反映出不同民族不同的民族文化心理。可以说,言语交际中,人们的言语行为无不浸染着浓厚的民族文化色彩,蕴含着独特的民族文化心理。对言语交际中的民族文化心理的揭示,有利于我们学习并正确掌握和运用民族语言,有利于口语交际中言语表达得恰当、得体、适度符合民族审美心理,以取得最佳的表达效果。汉民族有着五千多年的悠久历史,在这漫长的历史长河中,积淀着博大精深的民族文化,民族文化像血液一样漫澜在汉民族的文化肌体当中,并在言语行为中处处留下“痕迹”。本文试从言语交际中透视汉民族独特的文化心理。 一、讲究谈吐文雅.彬彬有礼的心理 中国是具有五千年历史的文明古国,隶有“礼仪之邦的美称。中国人为人处世讲究“知礼数,“懂礼貌”,交战双方也要“先礼后兵”,深谙“礼多人不怪”的道理。儒家视“礼为立国之本.其中就包括待人接物的礼仪内容。受儒家思想的长期熏陶,汉民族在言语交际中,深知。礼之用,和为贵,文质彬彬,然后君子。言语交际中的礼貌表达在汉民族为人处世中占有重要地位,讲究谈吐文雅、彬彬有礼是道德高尚有修养的表现。汉民族言语交际中讲究礼节的心理,使得汉语积累了丰富多彩的礼俗词语,并且怎么表达颇有讲究,乱不得,错不得,滥不得,否则就要失礼。这种注重言语礼节,讲究言语礼貌的心理在言语交际中处处体现。如对人的称呼,是汉民族礼貌表达的重要标志,小孩见到大人,学生见到老师,下级见到上级等熟人相见,首先要有个称呼表示礼貌,有些场合恰当适度的称呼,对交际效果起到关键作用。汉民族在交际时为表示对对方的尊敬,常用敬称和谦称,这样,经过长期积累,在汉语中就形成了内容丰富的有明显区别的敬称和谦称。敬称和谦称早在秦代就广泛使用,如敬称有“足下、殿下、执事”等,谦称有“寡、孤、不毂、不才、在下等。现在我们还常用敬称“令尊、令堂、贵姓、贵公司、贵校”,谦称“敝人、愚弟、寒舍、拙作”等。汉民族注重长幼有序和血缘宗亲关系,见到长辈一定要有称呼,以示尊敬,而不像西方为表示亲切,对父母或其他长辈都可直呼其名,在汉民族看来,这样是少教无礼,没有修养。对无亲属关系的人使用亲属称呼.就显得与说话人特别亲近,无形中拉近了双方的距离,如平常称呼“老伯、叔叔、大哥、大姐”等。上街购物,个体老板为体现服务态度之热隋诚恳,常“大妈、大姐、老哥、老弟”地叫,以表现对顾客有礼貌和亲近,符合汉民族文化心理,顾客心里愉快,购物热情也会大增。表示礼貌的敬称谦称还有许多,不再一一列举。 还有言语交际中的祝福语,就是吉祥话,也是汉民族讲究言语有札的重要内容。和睦吉祥、福寿安康是人们千百年来追求的美好理想,汉民族有在喜庆的日子里道个喜、送个祝福以示礼貌的传统习惯。什么样的场合说什么样的祝福话有特定的内容和讲究,如给老人祝寿,常用“福如东海,寿比南山“福寿齐天…福寿无疆”等。汉民族有注重传宗接代,长久计议的心理,常用“多子多福,子孙满堂来祝福,结婚时,就用“白头偕老~百年好合”“鸾风和鸣”的祝福话,开张时用“财源广进…生意兴隆”“恭喜发财”等吉祥话,不论祝福语能否实现,图个吉利吉祥,以示礼貌。 汉民族言语交际中讲究礼节、注重礼节,力求谈吐文雅、彬彬有礼的心理,在言语交际中随处可见,尤其在问候语、道谢语、恭维语等中都有充分体现。 二、贵和谐,重人情.爱面子心理 汉民族在人际交往中的民族心理是“和睦相处,“以和为贵,把和谐作为人际交往的目的。汉民族在人际交往中极重人情,爱面子,表现在言语表达上受儒家“中庸之道”思想的影响,力求措辞有度,不偏不倚,适度得体,在言语表达上表现为含蓄、婉转、模糊,形成汉民族言语表达上独有的文化模式。 汉民族在人际交往中提倡“以仁爱之心示人”,“以宽恕之心对人”,就是对别人要有仁爱之心,要关.爱护别人,对别人的错误过失要原谅、理解,少计较或不计较。俗语道“树有皮,人有脸”,“打人不打脸,骂人不揭短”,要得饶人处且饶人”,要给人面子,留“台阶”,少得罪人。如我们常见的批评,汉民族的心理是既要达到目的,又要让对方接受,并给他留面子,在表达上就常用含蓄婉转的方式,先表扬或肯定成绩,然后再转折“但是……或“……不妥,不足”“然后”“希望……”。老师批评学生:你关心集体,热爱劳动,同学们应该向你学习,但在学习方面下的工夫还不够,希望你今后上课注意听讲,不要说话,把学习搞上去就更好了。目的是批评学生,但在表达时讲究“艺术”,就更易使对方接受。在交往中,有些时候需要拒绝别人,如果直接拒绝,会使人难堪,在汉民族看来容易产生“不和”,不够礼貌,违犯了汉民族待人处世的原则,为了不得罪人,给人留面子,常用含蓄模糊的语言“间接”地拒绝对方,更多的是让对方自己体会话外之音。用得较多的就是“考虑考虑”,“研究研究”,“等等再说吧”,婉言谢绝,如:“马主任,我的调动问题……~这件事我知道,我们再研究研究吧。 汉民族较之于西方人性格内向、沉稳、含蓄,不像西方人性格外露、直率。在西方注重突出个人及个人价值,而汉民族传统观念是重社会,重集体,突出一个“和谐,不突出个人,涉及个人则习惯于含蓄或婉转表达。一篇文章明明是个人见解,但习惯上要谦称“我们认为”。个人取得的成绩,常要说领导的支持,集体的智慧。汉民族不突出自我的心理。含蓄婉转的表达模式,形成了交际中内容丰富的客套话、寒喧语。干某 件事明明准备得很充分,但要讲准备不足,请大家多多指教;宴请客人,饭莱准备得很丰盛,客人酒足饭饱,主人还要说“粗茶淡饭,不成敬意”,或者准备不好,没有什么可口的,管饱不管好”等,这些话对同一文化背景下的汉族人听来,不足为怪,因为有共同的民族文化心理,但让西方人听来,就莫名其妙,不可理解。前几年,有一则报道,说是记者采访一个中国着名的演员,问道:“你认为当今中国最优秀的演员是谁?”演员回答:“是我。”这个回答使许多人意外之余觉得演员太张狂了,引来了颇多微词。从心理上讲,汉民族传统观念认为,就是最好的是自己也要谦虚一下,含蓄一点表达。由此可见,演员的回答引来非议,是有着民族文化心理基础的。 汉民族言语交往中的重和、贵和、重人隋、重名声、爱面子的思想根深蒂固,含蓄、婉转、模糊的表达方式体现在言语交往的方方面面。人常说的“和气生财”,“家和万事兴”,“天时不如地利,地利不如人和”都体现了和睦相处、相安无事的人际交往的理想,这些汉民族独特的民族文化心理对言语行为产生了很深的影响。 三、喜联想、善比附的语词迷信心理 语言本是人类社会的交际工具,但人们在使用过程中,总是把语言的功能夸大并神秘化,对语言有着一种崇拜和信仰的心理,即语言拜物教(word fetishism)。把语言和它指向的事物和现象合为一体,认为语言有着超自然的精神力量,能降福也能招灾,由此,人们耽于语言幻想,希望通过语言来沟通人与自然的关系,借助语言来趋吉避凶。自古以来,每个民族都有对语言的崇拜心理,汉民族在言语交际中耽于语言幻想,语词迷信的心理突出且执着,表现在语言表达上就是特别喜联想,善比附,讲究有说头,讨个好口彩。如最常见的给人或事物命名,像人名、地名、商品名、庭院名等,都要煞费苦心,起出意义来,起出好来。在言语使用中,汉族人更喜欢说话讨个好彩头,也就是说吉利话,听吉利话,把自己的愿望、追求寄托在语词上,对语词的迷信特别认真。《羊城晚报》曾报道,一彩民对体育彩票中彩500万一直心神向往,为博好彩,就将自家豢养的小狗取名“五百万”,经常对小狗作势呼唤“五百万,来”,小狗闻听主人声音,立刻俯首帖耳趋向前去,主人心花怒放,仿佛500万元在“来”的叫喊声中真的到来。汉人还喜欢借助同音或谐音讨口彩,汉语中的“8与“发”谐音,…9与“久”同音,带有…8’…9’数字的日期、号码、名称就被认为是吉祥号,能带来好运气,带有…8的日子街上开业的商店最多,带有“888”、“159”、“168”、“198”的车号、牌号等许多人不惜重金买下。还有发糕、发菜、发财树等为人喜爱,都是为图一个吉利。结婚时常见的在床上撒下红枣、花生、桂圆、莲子,为的就是取谐音“早生贵子”。汉民族言语中表现出来的这种为追求美好生活而联想比附的心理在生活中处处可见。 由于人们对语词的迷信心理,在言语交际中,认为是吉利话,能带来好运的话,人们爱说多说,而有些话的指向是不好的事物或人们厌恶的现象,则认为是不吉利的话,就不说或少说。有的场合甚至特别忌讳某些话,鲁迅在《野草·立论》中讲了这样一个故事,一个富贵人家生了孩子,作满月时,请了几位客人,大家都看了看弦子,一个客人说:“这个孩子将来要当官的。”得到大家的一致称赞。另一个客人又说:“这弦子将来要发财的。”又得到了大家的一番喝彩。最后一个客人说:“这弦子将来要死的。”结果得到一顿痛打。在喜庆的日子,人们最忌讳不吉利的字眼。前两个客人说的话不管是真心话,还是虚伪话,都是吉利话,主人爱听,当然更希望吉言能成为现实;而最后一个客人说的确实是大实话,但不分场合,不合人们心理,是人们最忌讳的话,挨打是必然的。生活中人们的语词迷信还有很多,如从“分梨”联想到“分离”,从“进钟”联想到“送终”,从“伞”联想到“散”。不同的地区由于方言不同,还有许多地方性的语词迷信。 语言是一种交际工具,一种符号系统,人们的语词迷信程度与整个社会环境和个人文化素养有着密切的关系。我们应该本着科学的态度,积极引导,摒弃那些妨碍社会文明的语词迷信。 汉民族言语交际中反映的文化心理丰富多彩,本文对汉民族言语交际中的讲究礼节,注重和谐,耽于语言幻想等心理的揭示,只是汉民族言语交际中文化心理的-d’部分。汉民族言语交际中还有许多独特的方式和内容,如问候、交谈、拜访、辞行、避忌等,其中蕴含的民族文化心理,有待于我们进一步探索研究。 民族文化论文:西方文化与民族文化的对外传播 一、历史上的东学西渐与西学东渐 东学在本文泛指以中国文化为主的东方文化。东方文化博大精深、源远流长。根据优势文化扩散的原理,无论是精神文化还是物质文化,优势文化的扩散力较强。因此,相对而言文明程度高的文化容易向文明程度低的国家和地区扩散。古代东方无论是物质文明程度还是精神文明程度均符合向西扩散的条件。而每逢西方遇到危机或西方学者遇到无法解决的矛盾和问题时都乐意向东方文化寻求帮助。然而,现代东学西渐的过程却阻力重重。独特的近代世界历史和东西文化交流不畅,加之东学西渐理论和方法的滞后和不足,由此导致的结果是,要么西人对东学一无所知,要么西人用透镜方式看东方,或有如视而不见,或横挑鼻子竖挑眼。由此产生的矛盾和冲突是不言而喻的。因此,东学西渐需要以一种新的方式来重新审视。西学本文泛指以西方发达国家为主文化。较之东方文化而言西方文化的发展和中心处于不断变化之中。西方文化的定义在历史上是一个变化的过程,它随西方一词概念的变化而变化,时而丰富、时而转移。 西方文化中的西方,从地域上讲,主要指欧洲,18世纪以来开始包括北美洲的美国、加拿大及其他欧洲移民聚集地。从内容上和发展历史上看,则先后出现了中世纪文化、文艺复兴、宗教改革、科学革命、启蒙运动、美国独立战争、法国大革命、工业革命、现代各种西方哲学思潮几个阶段。由于西方文化在各个历史发展阶段对西方世界的社会生产力产生过不同程度地推动作用,使得西方文化及其衍生的现代化在21世纪的今天,成为文化扩散的主流。西学东渐亦伴随着西方文化扩散同时发生。近代以来,随着现代科学技术的发展,西方崛起,东方势危。无论是思想、经济、科技,还是军事、政治和社会生活,西学都在东方文化中拥有其特殊的地位和影响。 在西学东渐的历程中既有成功的一面,也有失败的一面。西学中的精华,诸如科学和民主观念已融入东方文化,并与东方古典文化相结合,形成指导人们的价值观和方法论。现代技术落后的民族在西学东渐中学习了现代西方科学技术,快速提高了生产效率。然而,在西学东渐中,东方民族亦饱尝西方文化殖民的苦果和屈辱。此外,西学中的糟粕,诸如极端个人主义、欧洲中心主义、霸权主义、强权政治等作风和观念则与东方文化格格不入,并时常成为文化冲突的祸根。对此,德国学者施宾格勒指出西方文化必然没落,英国学者汤因比也预言西方文化难以带领人类走向未来。因此,我们认为西学东渐需要一套合理的理论和方法,并要在正确的西方文化教育基础上发挥西学东渐的积极作用。 二、西方文化教育在西学东渐中的作用 西学东渐要取其精华,摒其糟粕。要想做到这点必须进行正确的西方文化教育,提高相关的理论和方法,建立一套行之有效的模式和手段来推进国内的西方文化教育。要在教育的过程中使教育者认识到由于地理环境及其所造就的不同的人文环境使得东方民族和西方民族有着迥然不同的文化传统和风俗习惯。各民族所处的地理环境和历史环境不同,因而对不同的事物和经历有着不同的编码、分类;不同的民族由于宗教信仰存在差异,因此其笃信、崇尚和忌讳心态和方式也不尽相同。世界文化就是由不同民族文化互相联系、互为交织构筑在一起的。通过学习西方文化,我们可以从文化的各个角度了解西方世界,并意识到世界不同民族和文化都是在相互吸取、相互吸收、相互渗透的过程中发展起来并各自延伸。随着全球化的发展,我们不免要接触大量来自不同国家、不同民族、不同文化背景的人,只有具备多元文化观念,尊重异质文化,发展跨文化交际能力,树立全球文化和多元文化观念,世界各民族才能顺畅、和谐地生活在一起。 学习西方文化要与时俱进。在学习西方文化的过程中,必须一切从实际出发,才能获取真知,客观地了解西方文化。与时俱进突出地表现在对创新精神的弘扬和坚持上,因此学习西方文化还需用发展的眼光看问题。西方文化从形成到发展,其各个侧面在不同时期都具有不同特点,这些特点又是不断变化的,从这个角度看,与时俱进显得尤为重要。如果不以与时俱进的眼光看待、批评西方文化,我们便只能片面地、狭隘地认识它的一个方面,这样会以偏概全,陷入形而上学的泥沼。坚持与时俱进是全面、正确地了解、学习西方文化的主要途径和重要前提。此外,要建设一支西方文化教师队伍。正确地教育和传播西方文化不但需要教师具有高尚的人格、正确的世界观、科学的方法论,还要具备丰富的经验、成熟的阅历和渊博的知识,真正做到学贯东西。因此,教师在教授西方文化的时候要不断地进行学习,提高自身的政治和文化素质。教师在熟悉西方文化各种现象的基础上,要引导学生用科学的方法分析西方文化背后的原因,带领学生进行研究性学习,教会学生透过现象看本质的能力。因此,教师要大量阅读西方文化典籍,经常与国内外学者交流,以获取最新文化研究理论和方法,不断提高自身文化素质和文化批评能力。 教师在培养学生的文化意识方面要注意多种理论和方法的综合运用。在教学过程中,凡是遇到体现文化差异的地方,都要把东、西文化进行比较,交代历史、时代背景,以全球化的大历史观分析西方文化现象,提高学生辨析文化差异的能力和敏感性。在指导学生进行文化文本解读和批评的时候,要综合认识西方文化各阶段发展的不同内容和特点,要详细地交代其产生原因、发展过程、流变缘由、文化后果等方面,并做逐一分析,借文化批评来达到认识西方文化的目的。此外,还要充分利用先进的电化教学手段,模拟真实的西方文化语境。只有这样,才能更好地做到科学、合理地西学东渐。 三、民族文化的对外传播对东学西渐的意义 随着中国的崛起,东学对西学的影响日甚。但还远没有形成与近代西学东渐相匹敌的气候。而且,在现代东学西渐中还存在着诸多难以解决的问题。其中,最重要的便是中华民族文化的对外传播和树立良好中国形象的问题。中国是礼仪之邦,礼高德广被中国人视为对外交往的基本准则。然而,当代对外交往发生的一系列事件表明,中国恭敬谦卑的虚心态度有时并换不来对等的尊重。改革开放三十年,我们的经济社会取得巨大成就的同时,在文化上,尤其是对我国民族文化的对外宣传和传播方面应加大力度,并做到有意识、有目的、有方向地对外传播。季羡林先生认为21世纪应该是“东化”(东学西渐)的世纪。因为西方大众对中国的了解远逊于中国大众对西方的了解。甚至有所谓“政治精英”“、文化名流”在懵懂无知的状态下对中国文化进行想象式建构,不断误读、误解中国文化,其中一些别有用心的人还怀着伪善的目的恶意曲解中国的民族文化政策。由此造成民族间心理和现实冲突的后果是严重的。 我们认为,文化的发展建立在构成这一文化各民族的共同生活经验上。这种共同生活经 验包括在同一个文化地理范畴内产生的相同和不同的语言、风俗、宗教、生活方式、族群制度、意识形态等一系列文化表现形式。各民族在发展各自文化的同时要加强对其他民族文化的了解,求同存异,只有这样才能达到和谐世界的目标。因此,为了建设一个和谐的世界,中国在了解西方文化的同时,迫切地需要西方认识和了解中国文化。不可否认,思维方式和语言转换的技术障碍在一定程度上阻滞了中国文化西传的进程。中国的文化学者应努力克服困难,担当起东学西渐的历史重任,并在这一过程中解难释疑、纠正西方误读、调和民族文化冲突。通过民族文化的对外传播,树立正确的中国形象,引导西方以公正、合理的视角正确看待东方文化。作为新世纪的文化研究者,要努力在国际学术、文化界发出自己的声音,要立足于中国本土,在充分了解本民族文化的基础上,下大力气对外传播。其中可以提出自己的理论、构想和文化观念,来解释中国特有的民族文化现象,籍此来消解文化误读引发的不良后果。 现阶段,在中国民族文化对外传播的过程中,我们应立足现有的民族问题研究成果,多采取包括经常性学术专题交流和鼓励高质量翻译等多种手段,增强沟通,消除语言转换等文化交流的技术障碍,增加西方对中国民族文化了解,籍此,消除误解,增强互信。对此,国务院新闻办公室主任蔡武在北京“中译外———中国走向世界之路”高层论坛上发表演讲指出,中译外是当前文化界所面临的重大问题,用外语对外介绍中国,传播中国文化和政策绝不仅仅是一项普通的业务性工作,而是关系到中国国际形象的大事,同时,也是国家发展的战略性问题。这既体现出国家对民族文化和政策对外传播的明确性,又表现出国家战略上对这一工程要求的急迫性。以开设孔子学院为标志的文化吸引更多国外对中国文化感兴趣的学者和学生研究和学习中国文化,在西方教育界树立了良好的中国形象,在人民大众间培育了解中国文化的友谊火种,为中国走向世界、融入世界做出了贡献。我国将实施更多举措,向世界各国传播中国优秀的传统文化和充满生机的现代文化,同时也向中国人民介绍世界各国优秀文化。 民族文化论文:鲁迅对民族文化心理的刻画及文学价值 “文化”是一个比较宽泛的概念,泰勒在《原始文化》中对“文化”定义为作为社会一名成员的人所获得的全部能力与习惯,而文化的存在和表现方式就是人们的社会生活现实。人的心理过程是一种文化现象的反映和体现,而一个民族的文化意识所形成的民族心理,将折射在人们的价值观念、伦理道德、风俗习惯等各个领域。而民族文化心理是指特定民族每一时代都有的基本相同的价值取向和思维方式等,它构成了一个民族意识的其他种种形式的基础和内容,如人们的风俗习惯、人生态度、思维模式和价值取向等。由于自然地理环境等条件的特殊性和民族文化发展的历程差异性,每一个民族形成了自身独有的特殊精神面貌和气质。马克思在《德意志意识形态》中指出,任何历史记载都应当从这些自然基础以及它们在历史进程中由于人们的活动而发生的变更出发。这里的自然基础就是指人们的生理特性和自然条件。鲁迅对民族文化心理进行的思考立足于民族的地理环境等客观条件。在几千年的历史演进中,中华民族形成的民族文化心理对整个民族性格产生了重要的影响。但在旧社会时期,中国遭遇了文明失落和西方文化的冲击,给整个民族的心灵带来了创伤。本文以鲁迅的民族文化刻画心理为研究视角,通过分析鲁迅对民族文化心理的思考、反省与批判,进而探讨其文学价值。 一 鲁迅对民族文化心理特点的认识 1 主奴根性 主奴根性是鲁迅对民族文化心理的深刻认识和批判。鲁迅认为,“先儒”之所谓“一治一乱”,不过是“想做奴隶而不得的时代”的一种循环。鲁迅对中国人的奴隶地位的认识渗透着他对民族历史的忧思。在中国历史上,儒家创建了以家族宗法制为核心的伦理,这一伦理对中华民族的文化心理结构影响很大。比如,周公所制定的“周礼”有上下等级、长幼尊卑等明确而严格的秩序规定,这些礼仪对每个社会成员具有极大的强制性,这便成了中国的官方意识形态,进而逐渐形成了一种稳固的社会礼治秩序。由此所带来了“天尊地卑,乾坤定矣。卑高以陈,贵贱位矣。动静有常,刚柔断矣。方以类聚,物以群分”、“有天地,然后有万物;有万物,然后有男女;有男女,然后有夫妇;有夫妇,然后有父子;有父子,然后有君臣;有君臣,然后有上下”。正如鲁迅所描述的:“但我们自己是早已布置妥贴了,有贵贱,有大小,有上下。一级一级地制驭着,不能动弹,也不想动弹了。”失去个性的人们在这个社会中被规定着,性格的表现往返于既可以此也可以彼的两个极端。鲁迅在《阿Q正传》中刻画了一个时羊(奴)时凶兽(主)的阿Q形象。面对着假洋鬼子等“凶兽”样的人物时,阿Q便成了“羊”;面对着小尼姑时,阿Q便是那“凶兽”。在这样病态的文化氛围中,一个人的完整人格被分裂开来,即做主和做奴。由此可见,这是鲁迅对礼治秩序下中国国民性的一个正确的认识和判断。这种主奴根性凝聚成为道德规范和行为准则,成为每个社会成员灵魂的主宰,成为国民的“集体无意识”以及灵魂深处的“劣根性”。 2 民族自大病 一个民族的文化心理结构的形成,既有地理环境的制约,又有其历史演变的过程。在较长的历史时期内,中国人一直认为自己的文化是世界的中心文化,这反映了国民一种天生的优越感。这种优越感逐渐积淀为民族的集体无意识和盲目自大的病态文化心理。在《文化偏至论》中,鲁迅对这种民族自大病的病因作了分析:由于长期的自我封闭,使中国自处于“屹然出中央而无校雠”的状态,这无疑就种下了走向没落的祸胎。由于没有受到威胁压力,人们连看到别人的长处也不想去学习了,这就逐渐形成了以民族自大为中心的病态文化。鲁迅把这种民族自大病称为合群的爱国的自大,这使整个民族沉湎于“残存的旧梦”里,同时也是中华民族向前发展的绊脚石。 3 个体与群体 文化的表现形式是稳定的,孔子所创立的一整套的“仁学”模式是传统文化的核心所在,在长久的中国奴隶制社会中,已无孔不入地渗透在人们的思维方式和情感之中,构成了民族的某种共同的心理结构。所谓“仁”是通过一种“自觉的投入”把个体淹没在群体之中,而儒家文化中强烈的群体主义性质使“个性的张扬”成了无源之水。鲁迅认为,在中国历史上,统治阶级为实现统治,他们在思想上趋于一致,时常“以独治众”,从而泯灭个体的独立思考。为此,使得中国少有“独具我见”之人。这是民众对独异者“以众虐独”的恶果。对此,鲁迅在《我之节烈观》中,为女子鸣不平。同时,在《我们现在怎样做父亲》中阐述了他所理想的长幼关系原则,要求人各自解放了自己的孩子,合理地做人,其目的在于恢复人应有的独立性和自主性。 4 关于“静”的人生主张 鲁迅认为,“儒道互补”是中国传统文化的特点,是使人消除缺陷和不平,达到稳定的心理平衡状态,形成“静”的人生主张。鲁迅对传统文化的认识较为全面和深刻。在《摩罗诗力说》中,鲁迅写道:“人有读古国文化史者,循代而下,至于卷末,必凄以有所觉,如脱春温而入于秋肃,勾萌绝朕,枯槁在前,吾无以名,姑谓之萧条而止。”在鲁迅看来,在这些中国书中,多的是“古训”,而“古训”就是教人“不要动”,“沉静”下去或者“苟活”下去。“撄人心”的概念就是鲁迅提出的,他一针见血地指出“中国之治,理想在不摆”。这首先是“帝”所需要的,“故性解(Genius)之出,必竭全力死之”。同时,也是国民“撄人心”所需要的,其意在安生。为此,鲁迅呼吁“摩罗诗人”少看中国书,多看外国书,其目的是为了“活动”。 二 鲁迅对民族文化心理的批判与反思 在鲁迅看来,长期以来形成的民族自大病,使中国人丧失了主体人格,失去了与世界交流的机会和能力。对此,鲁迅对这种传统的民族文化心理展开批判,进而提出一些自己的见解。 首先,中西文化冲突中的民族文化心理发展之困境。中西文化是两种截然不同的文化,这两种文化一旦交汇,不可避免地造成骚动。19世纪,随着西方帝国势力的入侵,中国在政治和军事上遭遇了接连失败,这让当时原本自豪的“安、足、静、定”变成了“苟安、保守、退缩、落后”。这种突变,使国民对眼下的处境产生一种“恐惧”,这种“恐惧”促使一批批“先进的中国人”走上一条艰难而又痛苦的反思和改革之路。鲁迅在这样的形势下,开始接受了进化论思想,开始对西方文化中的科学、自由等的向往和崇尚。比如,在《文化偏至论》中,他列举了尼采、施蒂纳等一批崇尚个性自由的英哲之士,表现出对“人各有己”主体性的向往。鲁迅认为,中西文化冲突中民族文化心理发展的困境主要体现在两大方面:第一是“国粹主义”。所谓国粹,是一国独有、他国所无的事物了。这所谓的“国粹”多是中国人的一些病态的嗜好,如女人的小脚、食鸦片等。第二是“文化同化”。鲁迅认为,在当时特定的形势下,“文化同化”实际上是在为历史上的以及未来可能出现的失败寻找心理依托。正因为中国受西方的压迫,有人才不得不高举一些所谓的精神价值作为重塑民族自信的基点。这在鲁迅看来,正是“国民性”中最典型的“瞒”和“骗”的一种方式。由此可见,“国粹主义”和“文化同化”本质都体现了中国人在激烈的文化冲突中所表现出来的极度自欺。 其次,“立人”的反省。鲁迅在近代中国社会文化转型的特定历史时期,作出了一个以“立人”为核心的文化反省。这是他对中国人如何最终摆脱奴役和贫困不断思考的结果,不仅对中国人的自立有着重要的现实意义,而且对人类个体的自立也有着普遍的影响。鲁迅认为,要建构一种新的民族文化体系,必须正确对待“固有之血脉”和“世界之思潮”,这显示了鲁迅独特的文化观。鲁迅以“暂时做稳了奴隶”和“想做奴隶而不得”的两个时代的交替与循环对中国历史进行剖析,提出了“是故将生存两间,角逐列国事务,其首在立人,人立而后凡事举;若其道术,乃必尊个性而张精神”的理想。鲁迅旗帜鲜明地提出了“立人”之道,即在“尊个性而张精神”,形成了由“立人”而“立国”的思路。鲁迅选择从揭示国民劣根性的角度入手,对民族性格进行梳理,形成了以“立人”为起点,以改造“国民性”为手段,达到“立 国”的目的。 三 鲁迅民族文化心理刻画的文学价值 1 启蒙者的焦虑与命运 鲁迅揭示了传统文化对国人所造成的精神创伤,他强调个体生命的精神自由,消除抹杀精神自由的奴性。因此,鲁迅在文本世界中塑造了另一类形象——“启蒙者”,比如“狂人”、“孤独者”等。这些启蒙者是鲁迅所呼唤的“精神界战士”。在《狂人日记》中,鲁迅清醒地认识到中国社会文化的真正本质是“吃人”的“狂人”;在《孤独者》中,鲁迅勾画了一个对别人有真爱、不失赤子之心的“怪人”;在《在酒楼上》中,刻画了善良而温情的吕纬甫的人物形象,等等。在鲁迅的笔下,这些人是时代的先驱,具有初步的民主主义思想,是最先觉醒的。同样,这些人物形象体现了鲁迅以“立人”为核心的文化启蒙主张。然而,对于中国几千年历史的儒道互补的传统文化,每个国民都自觉奉行着“从来如此”的规矩。因此,在鲁迅的文本里,启蒙者们无一例外地遭到了社会环境的扼杀。如《狂人日记》中的“狂人”,遭受着敌视和冷漠的大恐惧,病愈之后“赴某地候补”去了。可见中国的传统文化所具有的杀伤力,它造就了一批“庸众”,也让一批“战士”在无物之阵中老衰或寿终。这些是鲁迅文本世界中关于启蒙者自身的焦虑,也是鲁迅内心深处焦虑的反映。这些是鲁迅小说文本中提出的如何改造和重塑民族文化心理、进而走向现代化的命题。 2 揭露出国民的病苦 文学是民族精神生活的花朵和果实,总是要表现一个民族的意识、精神状态和心理素质。鲁迅以文学的方式来实践他对民族文化心理改造的主张,这遵循了文学特性。鲁迅认为,从小说来看,民族性就是一个好题目。他的小说也正是通过一个个鲜活的人物形象来进行着国民性问题的探索。鲁迅以超常的勇气和深刻,艺术地展示了国人灵魂病态的方方面面,提供了一个个具体的“病理标本”。鲁迅的《阿Q正传》无疑是最为着名的,阿Q的劣性就代表国民性的若干面。鲁迅笔下的未庄是一个“老中国的文化生态”,生活在其中的人视现有的一切为当然,他们满足着眼前的一切而痛恨变动。这里充满了习惯与惰性、愚昧与无聊、闲人与看客。从某种层面上说,阿Q是抽象与具体的统一,他让我们从“这一个”中读出了“这一群”。再如,在《药》中,鲁迅写出了华老栓们的愚昧和麻木;在《离婚》中,写出了爱姑精神上的奴性;《祥林嫂》、《孔乙己》中,写出了主人翁的冷漠与无聊,等等。由此可见,鲁迅冷静地勾画出了国民的精神状态,写出了国人的“魂灵”,真实地展现了十九世纪末二十世纪初的中国现状,由表及里,对传统的民族文化心理进行了最深刻的批判。 民族文化论文:用民族文化促进旅游业发展的建议 用民族文化促进旅游业发展 我市旅游业现状：我市是中国优秀旅游城市，拥有__等国家风景名胜区，人文景观、自然景观众多，旅游资源丰富；境内民族众多，民族文化繁荣；生态保护良好，气候四季宜人。但由于我市旅游业起步较晚，各种旅游资源未被充分利用，旅游经济尚未真正形成，“优秀旅游城市”还处于有名无实阶段。 我市旅游业发展的建议：要想真正做强、做大我市旅游业，必须摸清家底，扬长避短，在全国皆搞旅游的大环境下，独树一帜，脱颖而出，就旅游业全国大环境而言，北方主要是“看文化”，南方主要是“游山水”。作为南方城市的__，肯定要围绕山水、生态作文章。就省内而言，我省是旅游大省、民族文化大省，各县市都在做旅游的文章。不可否认，现在我市的旅游业，民族文化与经济建设是相对脱离的，景区就是单纯的自然景观，民族文化旅游就是单纯的民族村寨，但在全省范围而言，比景点，我们的景区知明度比不上黄果树瀑布、龙宫、荔波小七孔等；比民族文化旅游，我们比黔东南起步晚、发展慢。以短击长，无疑是自寻死路，这也是我市旅游业长期得不到发展的原因之一。作为新兴的旅游景区，我们必须扬长避短，走民族文化 自然景区的民族文化生态旅游之路，把民族文化与自然景区有机的融合起来，让民族文化与自然景观互相辉映，相得益彰。 如何融合民族文化与自然景观呢？“鹿回头”的传说，让海南的天涯海角闻名中外，“刘三姐的山歌”给漓江的美景增添了无限的灵气。我认为，在加强自然景区基础设施建设的同时，要下大力气挖掘、整理并发展民族文化（已有的要加强整理，没有的要找、要编），让少数民族文化与各景区的景点有机的联系起来，让民间传说、爱情故事、名人轶事赋予山水风光以灵气，增加景点的文化内涵，让游客来都匀有所观、有所玩、有所悟、有所忆，增强景点对游客的吸引力。 民族文化论文:守护民族文化家园打造土家风情品牌 印江是土家族苗族自治县，全县42.8万人，其中少数民族人口占全县总人口的71.5%。在漫长的历史长河中，沉淀了丰厚的民族民间文化，有独具魅力的民族节日，绚丽多姿的民族歌舞，特色鲜明的土家民居建筑，众多的历史文物，精美的民族民间工艺，艳丽缤纷的民族服饰，风味别具的民族食品等构成了我县极为丰富、颇具特色的民族文化资源。为了挖掘整理这些丰富的民族民间文化，守护这方土家族文化家园，县民宗局作了大量卓有成效的工作。 一、突破工作重点是做好民族文化工作的重要前提 县民宗局紧紧围绕县委、县政府提出的“梵天净土，桃源铜仁，书法印江”的战略目标，以打造文化旅游大县为契机，突破工作重点，把民族民间文化作为20__年的重点工作来抓，加强领导，成立了民族文化工作领导小组，专人负责抓落实。使该项工作得到全面深入的开展而未流于形势，这是做好民族文化工作的重要前提。 二、开展丰富多彩的民族民间活动是做好民族文化工作的重要手段 一是做好20__年春节“七天乐”民族民间文艺活动。我局认真搞好春节期间的“龙腾盛世”民俗大拜年活动，精心组织，周密安排7片龙灯具体的活动时间、路线、活动场所，飞动的龙灯，欢快的花灯，充分展示了土家族的民俗文化特色，营造了喜庆的节日氛围，让群众渡过了一个欢快祥和的春节。 二是开展花灯健身舞大赛，努力打造土家花灯品牌。3月8日，由县民宗局、妇联、县文广局联合举办第二届“土家花灯健身舞”大赛，以此促进土家花灯的广泛开展，使土家花灯得以完整保存和流传，并在传承中不断加以创新，使土家花灯具有体育性、艺术性、娱乐性，从而达到健身和娱乐目的，通过多种形势多种渠道，努力打造土家精品花灯，塑立印江土家花灯品牌。 三是抓好民族民间歌舞调演，提炼精品节目。 为了更好地挖掘整理利用我县优秀的民族民间文化资源，11月由县民宗局、文广局联合举办了第二届“梵山净水印江情”民族民间歌舞调演。来自全县县直机关和17个乡镇的53支表演队伍参加了活动，演绎了印江原生态的声乐、曲艺、舞蹈。演员大部分来自农村的群众，有六七十岁高龄的老人，也有五六岁的小孩。表演的节目全是印江少数民族质朴生活的再现，有锣鼓、唢呐、长号等器乐节目，有山歌、高腔山歌、石工号子等声乐类节目，也有傩堂难、花灯等舞蹈戏曲类节目。民族歌舞调演内容丰富，异彩纷呈。通过民族民间歌舞调演，挖掘了很多优秀的民族歌舞，如永义乡编排的《茅古斯舞》，以其豪放、原始的魅力荣获一等奖，发现了很多少数民族艺术人才。在社会上引起了积极的反响。 通过民族歌舞调演，我县命名了一批文化艺术村和民间文化传承人，并予以授牌。有力地推动了我县民族文化工作的开展。 此次活动得到了专家的认可，他们认为印江民族歌舞调演节目内容丰富、形式多样，彰显了印江地域特色、民族文化品牌。 五是精心组织召开民族民间文化保护与发展研讨会以提升我县民族文化品位。 20__年9月12日，我县召开了民族民间文化保护与发展研讨会，省、地、县有关领导、专家等70余人参加了会议。通过播放我县民族民间文化宣传片。介绍了我县悠久的历史，灿烂的民族民间文化，有渊源的书法文化、古朴的原生态文化、灵异的佛文化、神秘的傩文化，多彩的花灯文化等，引起了专家、学者浓厚的兴趣，产生了强烈的共鸣。 县民宗局近年来，对我县的民族民间文化的保护和传承做了大量工作，挖掘、保护、整理、利用民族民间文化工作所取得了众多成果。先后编辑出版了《印江土家风情》、《印江花灯》、《民族文化》等系列民族民间文化丛书，引起社会各界人士的广泛关注，深受读者好评。 通过召开民族民间文化保护与发展研讨会，专家讨论了《印江土家族苗族自治县民族民间文化保护与发展实施意见》，专家们各抒己见，对印江的民族民间文化保护与发展提出了精碎的建设性意见或建议。对我县打造文化大县，提升民族文化品位起到了重要的作用。 为了着力打造土家风情旅游，提升印江知名度，11月27日至29日，经民宗局、建设局、旅游局精心策划联合举办了贵州土家族建筑文化特色研讨会。来自省内外的40多位领导专家、学者参加了会议。他们实地参观考察了我县土家特色建筑物。有被誉为“江城砥柱”的文昌阁，古风浓郁的依仁书院，独具匠心的土家封火桶子，古老的宗祠建筑文化，更有民风淳朴的梵净山团龙民族文化村落。会上专家、学者从不同的角度，阐述了各自独到的见解，对印江的特色建筑科学把脉，提出了指导性意见或建议。对印江打造土家风情旅游文化大县提供了决策参考。 六是扎实抓好民族文化进校园工作，培养后继人才。 民宗局积极抓好民族文化进校园工作，先后编制了《印江自治县民族文化进校园规划》及其实施方案，积极申报民族文化进校园项目学校。把木黄民族小学、县民族中学作为民族文化进校园示范学校。组织专业人员编写了民族文化校本教材。把民族文化纳入课程教学。开设了书法、摆手舞、花灯歌舞等内容，使多彩的民族文化走进了校园，步入了课堂，为我县培养了民族民间文化后继人才。 七是打造团龙民族文化村，带动土家风情旅游。县民宗局大胆围绕民族文化做文章，充分利用民族文化资源打造梵净山团龙民族文化村。为了打造团龙民族文化村，带动土家风情旅游，10月份由民宗局资助永义乡政府组织团龙村支两委等24人前往黔东南考察民族文化进村寨，收益匪浅。 三、县委、县政府高度重视 是做好民族文化工作的重要保证我县的民族文化工作离不开县委、县政府的高度重视和关怀。为挖掘、保护民族民间文化，自治县成立了古籍保护工作协调领导小组，落实了保护措施，县政府为此特解决了5万元古籍普查工作专项经费，使我县的民族文化工作得以顺利开展。 为展示宣传印江的民族风情，推介旅游资源，县委、县政府尤其重视民族陈列馆的文明窗口作用。20__年在县委、县政府的关心支持下，通过重新调整民族陈列馆部分展板以来，民族陈列馆以其全新的面貌接待了各级各部门领导、中外游客、中小学生、社会各届人士5000余人次，深受好评。从而树立了单位窗口形象，有力地宣传推介了印江。 县民宗局的工作成绩离不开上级主管部门的指导，更离不开县委、县政府的关心和支持。一年来，县民宗局扎实开展民族文化工作，执着地守护着民族文化家园，弘扬民族民间文化，有力地促进了土家风情旅游事业的发展。 民族文化论文:民族文化与中国企业文化发展之我见论文 民族文化是一个民族的重要特征,是一个民族的灵魂。只有将民族文化与企业文化相结合,才能创造出企业文化的品牌,才能显示民族文化的独特魅力,才能展现企业文化的生机和活力。人们常说:越是民族的,就越是世界的。诚如是也。 一、对文化及民族文化的理解 要全面理解民族文化的内涵,就必须先从解读“文化”的含义入手。从汉语的角度来看,我国《周易》曾载:“文明以止,人文也。观乎天文,以察时变;观乎人文,以化成天下。”这里的天文,是指天道,即自然规律;人文则是指人伦社会规范,即指“以文教化”。后来,“文化”一词一般是指“以文教化”。从西方语言的系统来看,“文化”一词,最早源于拉丁文“Cultura”,意指耕作、培育、教育等。其实,“文化”的实质性含义应是“人类化”。这是随着19世纪中叶民族学和人类学的发展而逐步明确的。其代表人物就是英国人类学家泰勒(E·B·Tylor),他于1871年曾对“文化”一词作过这样的表述:“文化就其广泛的民族意义来说,是作为社会成员的人所习得的包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及任何其他能力的和习惯的复合体。”这里,他首次把文化与民族联系在一起。由此可以看出民族文化的发端。 可以说,文化是人类有意识地作用于自然界与社会的一切活动及其结果,是一个民族的整个生活方式,它包括了人类通过学习获得的法律、文字、艺术、语言及其创造和传承的信仰、价值、道德、风尚等。 当然,文化就其概念而言,还有广义和狭义之分。广义的文化包含了人类社会生活的一切方面,包括了人类社会所创造的一切物质成果和精神成果。 关于广义的文化结构,可以进行多种分类,譬如把文化分成物质的和精神的两个方面,即二元结构说;有将其分为物态文化、关系文化与心态文化的三元结构说;也有将其分为智能文化、物质文化、规范文化和精神文化的四元结构说等。 单讲三元结构说吧。物态文化,亦称物质文化,它是人类的物质生产活动及其产品的总和。物态文化的内容较多,包括饮食文化、服饰文化、建筑文化、园林文化、日用器物文化、舟车交通文化等。它反映了人类社会生产力的发展程度。 关系文化,包括制度文化和行为文化两个方面。所谓制度文化,是指人类在其社会实践及社会生活中所组建的各种社会规范构成的文化层,包括社会的政治法律制度、经济制度、婚姻制度、家庭制度等。所谓行为文化,是指人类在人际交往中以礼仪、风俗、习惯等形态出现的行为方式。因此,行为文化更多地活跃在各种社会风尚间,具有鲜明的民族特色和地域特色。 心态文化,即精神文化或社会意识,包括人们的社会心理和社会意识形态。它是由人类的价值观念、审美情趣、思维方式以及宗教、信仰、文学艺术等主体因素构成的心态文化,是文化的核心部分。 狭义的文化,则专指知识和信仰的有组织的系统。它是一定社会政治和经济在观念形态上的反映,是精神文化的总和。实际上,它也属于心态文化的范围。当然,人们通常所讲的文化,一般都是指狭义的文化,亦即单指人类的精神文化。 需要指出的是,人类社会目前对于文化的认识和对文化概念的表述,还没有一个公认的标准,仍然处在一个不断探索的过程之中。 文化是民族的重要特征,是一个民族的人们长期共同生产生活的产物,是维系一个民族生存、发展和延续的重要因素。 一个民族的文化,是该民族智慧的结晶,体现了该民族的精神,是构成该民族的重要标志。文化对民族的进步和社会的发展具有重要的作用。了解一个民族,就要首先了解这个民族的文化;尊重一个民族,也应当首先尊重这个民族的文化;发展一个民族,更要发展这个民族的文化。 二、民族文化必须与企业文化相结合 在物质文化生产中,民族文化必须与企业文化相结合,才能创出企业文化的品牌,才能显示民族文化的独特魅力,才能展现企业文化的生机和活力。 中国企业文化必须突出民族文化之特色,这是毋庸置疑的。[1] 就以民族服饰文化来讲,人们早期的服饰文化先后经历了文身(纹面)、草裙及遮羞物、兽皮及披风、批毡与贯头衣、交领(或称大领)衣、大襟衣等演变过程。现在,服饰加工已成为企业文化中最富有文化韵味的一种企业。因为人们随着生活水平的日益提高,对服饰文化的审美要求也越来越高,而审美要求的核心实际上是对文化的品味。 (一)民族服饰具有族徽作用 服饰文化本身就具有深刻的文化内涵。如传统服饰的族徽作用。这种族徽的作用,已超出了服饰本身的御寒、护身及其审美功能,是一种与民族心理素质密切相联的特殊功能。民族服饰对于群体的作用,很重要的一条是凝聚其族人的精神,吸引其族人心理的向心力,以形成其民族集团的团结、统一、秩序,增强其集体为生存而拼搏的战斗力。也就是说,民族传统服饰的一个不可忽视的社会功能,就在于它对于族人的凝聚力,这就是我们所讲的族徽的作用。任何一种传统的民族服饰,都是一种标志,对外用以区别于其他民族;而在本民族内部,则是相互体认的旗帜,是结成整体的可视性、可观性较强的纽带。 在我国各民族中,传统服饰的族徽作用是非常突出的,它往往通过不同的服饰款式、五花八门的头饰与首饰、装饰工艺或各种典型的花纹图案等表现出来。各具特色的传统服饰早已同各自的民族形象融为一体,成为一个民族的重要的形象特征。甚至可以说,民族服饰是各民族穿在身上的名片。如蒙古族的蒙古袍与蒙古靴,满族的旗袍、大头翅与高底鞋,朝鲜族的交领短衣和长裙,鄂温克族与鄂伦春族的狍皮衣,赫哲族的鱼皮衣,维吾尔族的袷袢与绣花帽,回族的白帽,哈萨克族的白色男毡帽与缀羽毛的女帽,苗族的交领绣花衣、百褶裙与花披肩,彝族的批毡、披衫与宽脚裤,藏族的藏袍与氆氇围腰,纳西族的“披星戴月”披肩,景颇族的织花长筒裙,黎族的对襟长衣、织锦筒裙,傈僳族的珍珠帽等等,都成了各民族的鲜明标志。尽管随着时代的变迁,各民族的典型服饰已经有所改变或正在改变,但传统的东西已经给人们留下了十分深刻的印象,已经为人们所认同。所以,现在如果要发掘或弘扬民族服饰文化,就必须要将传统的民族服饰文化与人们的现代审美理念相结合,才能与时俱进,不断推陈出新,创出崭新的时代品牌。 (二)民族服饰是写在民族身上的历史 有些民族的传统服饰上所反映出来的图案往往是对历史上重大事件或重大历史变迁的一种朦胧记忆。特别是那些没有本民族文字的民族,其传统服饰上的许多图案则被称为“无字史书”。如不少苗族的传统图案就反映了苗族历史上的大迁徙。以贵州赫章、水城、威宁一带的苗族为例,他们不论男女都佩戴花披肩,披肩上或挑或织,均装饰着各种精致的几何图案。据传说,这些图案是其先民为纪念迁徙前故乡的田园、树木等而留下来的。而妇女蜡染麻布裙上段的红、黑两条花纹,则象征天地,中部三圈黄、蓝、绿色条纹,则代表黄河、长江和平原。四川南部的古蔺、叙永、筠连一带的苗族女裙上,也有黄河、长江一类的装饰纹样。这些,无疑都是古代先民在大迁徙时留在人们观念中的痕迹。在滇南哈尼族的支系叶车中,女青年均戴尖顶白巾;少女梳12条长辫;15岁前将发辫挽成一个发髻盘在头顶。这12条辫子表示古代先民在部落战争中突围时的12条路线。而头上的尖顶白巾则是当时为躲避追杀而用来遮脸的伪装物。当然,并不是所有民族的传统服饰都有类似的图案。这种典型的图案 只保留在为数不多的民族之中。但是,它却能从某个方面揭示出民族服饰文化的史学价值,甚至能为民族的发展变迁提供某种佐证。 (三)民族服饰是穿在民族身上的艺术 传统民族服饰往往也被人们称为是穿在民族身上的工艺美术,是人类最早的装饰艺术之一。同时,它也是综合性的装饰艺术。据考古学家考证推断,北京山顶洞人就知道戴项链装饰自己了。远在五千年的新石器时期,我国远古人就有了戴手镯的习俗。目前已发现了大量新石器时代的手镯,有石、玉、陶、蚌、牙、骨等多种,还有骨及玉质指环等。河南偃师二里头还出土了四千年前的绿松石项链。可见,人类早期的装饰艺术,多半与服饰有关。人类美化世界的第一步可能首先就是从自身的装饰开始的。随着社会的发展,很多与服饰艺术相关的工艺美术,发展成了独立的艺术门类,如刺绣、挑花、蜡染、织锦、玉雕、银器等,大都是从服饰艺术派生出来的。有些地区的剪纸,也是用绣花底样。这说明,剪纸艺术与服饰艺术也有着某种渊源关系。应该说,我国民族地区的各种传统服饰文化,给人们展示的是一个绚丽多姿、熠熠生辉的艺术世界。它也为现代艺术家、企业家们美化生活、进行艺术创作、加工、创造财富提供了丰富的艺术源泉。而现代社会的人们,也开始认识到服饰文化具有极高的美学价值。值得注意的是,当今世界上越是现代化程度高的国家,越是喜爱传统的、民族的、民间的东西。所以,我国的传统民族服饰文化艺术,在国外受到了异乎寻常的欢迎和赞赏。如以苗族挑花能手王朝珍、蜡染高手杨金秀等为代表的一批中国少数民族民间艺术家的许多作品,都已走出国门,受到世界各地艺术家们的青睐。还有许多少数民族艺术家也不断到国外去传艺。 三、应用战略眼光看待民族文化与企业文化的关系 在如何看待民族文化与企业文化的关系时,无疑应有战略的眼光。具体到服饰文化上,不仅要在深刻认识我国民族服饰文化丰富内涵的同时,还要用前瞻性的战略眼光来看待我国民族服饰文化作为企业文化发展的价值及其意义。因为服饰是人类物质文化的重要组成部分,是人类精神文化的载体,是人类审美观念在服饰文化上的外化形式。古代服饰是人们了解古代物质与精神文化的一面镜子或窗口。但是,由于古代服饰本身大都是以麻布、绸缎、兽皮等一类不易长久保存的材料为原料的,所以能够保存至今的就非常少见。尤其是历代的民间服饰,能够保存下来的就更难。人类服饰从简到繁的各个发展阶段,各种形态的服饰几乎都可以在现代各民族地区流行的传统民族服饰中找到其相对应的款式。如有人将古代楚人的服饰同现代苗族的传统服饰作了对比,认为现代盛行在黔东南一带的右衽大领衣同考古发现的楚人上装基本形态完全相同。在传统服饰的制作方法上,楚人与苗族均保持着较原始的“缝合型”特征。再如,东北地区的朝鲜族传统女装,在很大程度上,则保留了我国唐代女装的鲜明特点。 服饰是人类特有的文化现象。不论哪个国家或哪个民族,在其服饰文化上都有许多共同的特点。特别是在服饰文化的起源与发展上,更是有着许多共同的规律可循。而流行在我国各民族中丰富多彩的民族传统服饰文化,恰好从人类学、民族学的视角向人们揭示并展示了人类服饰文化的发展脉络及早期形态与功能等,使我们能够更清楚地窥见到人类从山顶洞人到近代以来的近两万年间的民族服饰的主要类型及其演变。可以说,我国各民族地区保存了当今世界上最完整、最丰富、最珍贵的民族服饰文化发展史的活资料。它为我们进一步认识、研究、开发、利用民族服饰文化提供了有益的启示和帮助。 无论是精美的刺绣作品、蜡染作品或各种织锦等,都是各民族数千年来传统文化的积淀,有着丰富的文化内涵和精湛的技艺。这些艺术品能给人们带来一种古雅、质朴的美感,令人赏心悦目、心旷神怡,得到放松和休息,具有很高的观赏价值和实用价值。很多艺术家从传统的民族服饰文化艺术中吸取营养和灵感,并进行某种改革或创新的尝试,推陈出新,赋予它以新的生机和活力,使传统服饰文化艺术业,从原来狭小的空间里解放出来,运用到美化人们生活的各个方面,直接为人们的物质生活和精神生活服务。譬如,有的设计出蜡染壁挂、蜡染与扎染时装。有不少风格独特的民族图案,被成功地运用到现在流行的各种纺织品之中,深受消费者的欢迎。有些来自民族地区的某些古老的服装款式,如旗袍、百褶裙、宽腿裤等,也被服装设计师们巧妙地用于时装设计上,打破了都市时装款式单调、呆板的缺陷。也有的通过现代设计师的手,把原来只属于某一个民族的服饰文化艺术,变成了全社会、全民族甚至全人类的共同财富。 在经济社会发展日新月异的今天,祖先给我们留下来的传统文化的领地日益缩小。而作为民族传统文化重要组成部分的服饰文化的艺术价值却越来越高,越来越受到人们的喜爱。 随着社会的进步和民族服饰文化的发展,为进一步适应人们快节奏、高效率的现代生活,人们不再愿意把更多的时间用在服饰的加工制作上面。各种简洁、轻便、舒适、美观的时装应运而生。这种现代服饰,打破了以家庭为生产单位的格局,用现代化手段成批生产出来,使整个社会甚至整个世界都连为一体,形成了一个大的服装市场。从前表现在传统民族服饰上的种种个性,诸如丰富多彩的款式、色彩纷呈的图案及各具特色的穿着习俗等,都在迅速地淡化或部分地消失。与此同时,我国民族传统服饰加工业作为我国企业文化的一种形式,正以万紫千红、方兴未艾、生机勃勃的态势展现在世人面前,前景看好,令人鼓舞。 因此,将民族文化与企业文化相结合,用前瞻性的战略眼光来开拓民族文化与企业文化相结合的新途径、新品种,是民族文化与企业文化相结合的未来发展之路。本文以民族服饰文化如何与企业文化相结合的见解,只是如何将民族文化与企业文化相结合之一例。还是人们常说的那句话:越是民族的,就越是世界的。只有将民族文化与企业文化相结合,才能将民族文化发扬光大,才能将企业文化发扬光大,才能实现民族文化与企业文化的双赢 民族文化论文:加快文化产业发展 建设民族文化大旗 乌审旗人杰地灵，具有悠久的历史、光荣的革命传统和灿烂的文化，“鄂尔多斯人”（原“河套人”）在这里生息繁衍，孕育了举世闻名的“萨拉乌苏”文化；萨冈彻辰、贺希格巴图等文学巨匠曾在这里著书立说，留下了《蒙古源流》等不朽著作；大夏国都统万城等多处古迹“风韵犹存”。灿烂辉煌的历史文化、淳朴浑厚的民族文化、源远流长的宗教文化、蓬勃发展的现代文化，为乌审旗大力发展文化产业提供了源源不断的素材。乌审旗不仅历史遗存丰富独特，而且自然风光秀丽，景色优美，有全区最大的天然沙地柏自然保护区，有风景如画的“大漠明珠”巴图湾和“塞外江南”纳林河。 随着国家和自治区关于加快文化产业发展的一系列方针政策的出台，2008年3月，在全区旗县中率先提出了建设民族文化大旗的战略，在文化大旗建设中加快开发文化产业，并且将文化旅游朝阳产业确立为与工业支柱产业、农牧业基础产业、城镇新兴产业并重的四大主导产业之一，旗帜鲜明地加强文化产业建设。在文化产业发展上认真实施“五四三二一”战略，着力发展“铸魂工程”、文物“保护工程”、文化精粹“抢救工程”、文学艺术“创新工程”、文化产业“开发工程”“五大工程”；精心构筑历史文化、民族文化、宗教文化、现代文化“四个层面”；全力打造西、南、中部三条文化旅游专线；科学培育文化事业和文化产业“两大板块”；最终形成“一大支柱”。做大做强全旗文化产业总量，提高文化产业对GDP的贡献份额，推动第三产业快速发展，使其成为全旗最具活力的新的经济增长点。 加快文化发展、建设民族文化大旗，是乌审旗党委、政府着眼新世纪发展而做出的一项重要战略决策。为此，乌审旗着重采取了以下措施： 一是加强组织领导。成立了文化产业开发保护领导小组，把文化旅游朝阳产业作为“一把手”工程来抓。同时，在全区率先成立了民间专抓文化产业的组织——萨拉乌苏草原文化促进会，形成了政府和民间组织合力同抓文化产业的工作格局，有力的推动了文化产业的发展。 二是实施科教兴旗战略。 抓住“文化教育年”有利契机，优化教育资源配置，普及提升国民教育，全面提高群众的科学文化素质，促进社会的文明进步和人的全面发展，为建设绿色乌审提供不竭的人力资源。 三是实施文化产业发展战略。将2008年确定为文化教育年，推动文化产业发展上档次，上水平。在文化产业定位上，提出了培育人文链条，服务循环经济，凝炼乌审精神，建设绿色乌审的目标。通过实施文化发展战略，发掘不同文化的内涵，充分调动各地区特色文化建设的积极性，以区域文化的发展合力，推动民族文化大旗建设，指导全旗文化产业发展。 四是实施品牌带动战略。根据我旗文化资源优势，围绕深厚历史渊源、著名历史人物、重大文化活动、绚丽民族风情以及草原文化研究等等，有重点地打造一批具有民族特色的品牌，实现文化品牌的商业化运作。全力构建萨拉乌苏草原文化体系，打造萨拉乌苏草原文化品牌，逐步丰富我旗所特有的历史文化、宗教文化、民族文化和现代文化内涵。抓紧抢救传统文化，开发旅游观光、休闲度假、科研考古等精品旅游景点，创作具有地方特色的文艺佳作，铸就品牌，力争使之成为在国内外有影响的大型文化活动知名品牌。在全区第三届乌兰牧骑艺术节上，我旗乌兰牧骑以其优秀的节目，精湛的演技征服了评委和观众，获演出金奖荣誉称号，共赢得各类奖项7项。 五是加快旅游开发战略。走政府推动、市场引导、企业运作之路，广泛吸引民间投资和外来资金，形成多元开发局面，挖掘整合文化旅游资源，进一步拓宽蒙陕宁草原文化旅游协作领域，加快全旗文化资源开发，把文化旅游开发作为建设民族文化大旗的突破口，整合文化资源。今年乌审旗成功组织召开萨拉乌苏草原文化促进会成立大会。引进资金近2亿元对萨拉乌苏文化遗址、巴图湾水库、成吉思汗九游白纛生态旅游区进行综合开发。投入500万元对乌审召庙进行修缮。 六是实施“走出去”战略。加强文化交流，是促进民族文化创新和发展的重要途径。乌审旗大力实施“走出去”战略，积极扶持我旗文化产品和文化服务走向国内外文化市场，促进文化对外交流，提高乌审旗在国内外的知名度和影响力。 建设文化大旗战略的提出，为迅速发展壮大文化产业创造了良好的历史机遇，成为提高文化软实力的良好的机会，乌审旗的文化产业正以其朝阳产业的前景和潜力，不断推动全旗经济社会各项事业向前发展。 民族文化论文:中国现当代文学与多民族文化 中国作为一个统一的多民族国家,包括文学在内的悠久灿烂的历史文化皆为中华各族儿女共同创造。“各民族的文学在长期的共同发展过程中,互相影响、互相渗透、互相借鉴、互相推动。各民族文学异彩交辉、相融并进,使得中国文学具有了历史悠远的、多元化的民族蕴涵好极为深厚、极为丰富的民族特色。”[1]古代文学如此,现当代文学也是如此,这是一个客观的事实,也是历史的规律。 在21世纪的今天,认真总结历史的经验,探索梳理多民族文学融汇发展的规律,对于中国文学健康发展,走向未来,繁荣昌盛,增进民族团结进步,同心协力建设和谐社会,都具有十分重大的理论和实际意义。 一、中国文学史存在的现状是一部各民族共同书写的文学史 自20世纪初,中国的现代大学体制逐渐形成,中国文学史成为各高等院校中文(或国文)专业开设的主干课程,林传甲诸人在北京大学讲授该课,相关的教材、讲义、专著汗牛充栋,不计其数。然而,传统的各类《中国文学史》,包括古代、现代及当代文学史,却普遍存在两个方面的严重缺憾:一是介绍内容基本上是正统的书面文体,即所谓诗文词赋,以及小说戏曲之类,而对于数量十分广泛的民间口传文学则几乎不予理会。第二,除个别少数民族著名作家的汉字文献作品之外,主要内容皆为汉族作家文学,多民族文学作品几成空白。这就使得《中国文学史》多为名不副实,实际上只是“中国汉族文学史”或者是“中国汉字书面文学史”,与中国多民族文学实际情况不符,未能全面的反应其文学成就。 这种情形的产生,当然是由于多方面的因素,简单归纳大概有这样两个重要原因。首先是历史的原因。由于中国传统的问题等级观念,以诗文为正宗,予以特别重视,其余文体则为小道,不登大雅之堂,直到王国维先生强调:“凡一代有一代之文学:楚之骚,汉之赋,六代之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者也。”[2]其后,词曲小说之类方在大多数学者眼里占有一席之地。在此之前,元曲长期以来遭受的境遇,亦如王国维先生所论:“元人之曲,为时既近,托体稍卑。……后世儒硕,皆鄙弃不复道。”元曲如此,其他民间俗文学为论者所不屑一顾更是十分自然了。 其次,是客观条件问题,主要是语言障碍,由于汉民族数量众多,汉语影响力强大,成为境内乃至东亚地区主要的交流沟通工具,少数民族语言使用地区和范围都有较大局限。因此,除了少量翻译成汉语的少数民族文学作品或者少数民族作家直接用汉语创作的作品得以较广地流传之外,各民族丰富的文学成就多限于在本民族内部传播,大多不为其他民族所了解。学者们这种因语言问题而导致的知识结构缺陷,是造成学术研究和中国文学史书写不可回避的客观障碍。 此外,由于前面两种原因的结合,即客观障碍所造成的对民族文学成就实际情况缺乏了解,对民族文化审美心理特征差异的认识和接受程度及对不同文学体裁艺术表现手法的喜好程度等,都会形成对各民族文学、民间文学以及各种非主体文学样式有意无意的忽略。 二、中国文学史是一部各民族共同书写的文学史 作为中国文学整体的重要组成部分,少数民族文学成绩尤为突出,为中国文学发展作出卓越贡献,不可忽视,更不可分割。 综观中国多民族文学历史长河,作家群星璀璨,文学作品题材广泛,形式多样,百花盛开,成就辉煌,令人惊叹不已。古代文学虽然因客观原因存在较大差异,但无论是书面还是口传文学都取得了不容忽视的成就。古代从先秦到明清,匈奴、鲜卑、羌、女真、蒙古、藏、彝、回、满、等各族均取得较大的文学成就,涌现了北魏宇文氏家族诗人、唐之元结、独孤及、元稹、金代元好问及完颜氏家族诗人、11世纪尤素甫·哈斯·哈吉甫、元代耶律楚材、萨都剌、马祖常、贯云石、余阙、明代李贽、清代纳兰性德、六世达赖仓央嘉措、赵藩等大批各族著名的作家和诗人,许多优秀的书面文学作品如南方土著人《越人歌》、古羌人的《白狼王歌》、鲜卑的《敕勒歌》、维吾尔族古典长诗《福乐智慧》、蒙古的《蒙古秘史》、藏族的《仓央嘉措情歌》等曾产生广泛的影响,并且还有如举奢哲《彝族诗文论》、阿买妮《彝族诗律论》一类文学理论著述,说明其文学成就已经达到相当之高度。在民间口传文学方面,更是贡献突出,不仅数量众多,而且许多作品影响广泛。其中如藏族英雄史诗《格萨尔王》、蒙古族英雄史诗《江格尔》及柯尔克孜族英雄史诗《玛纳斯》、彝族长篇史诗《勒俄特依》《梅葛》以及羌族英雄史诗《羌戈大战》等,均显示出中国古代史诗的辉煌成就,破除所谓中国文学无长篇史诗之偏见与谬说,堪称中国文学之瑰宝。 五四以来尤其是建国以来,中国多民族文学更是不断走向繁荣,名家如林,精品倍出,族别广泛等成为突出的特点。这里有满族作家老舍、端木蕻良、启功、黄裳、马加、舒群、柯岩、叶广芩、巴音博罗,苗族作家沈从文、蒙古族的玛拉沁夫、萧乾[3]、李 、纳·赛音朝图克、席慕容,回族的穆青、郭风、木斧、张承志、霍达、白先勇,土家族的家族的黄永玉、彝族的李乔、吉狄马加,朝鲜族金哲,藏族的饶阶巴桑、益希单增、降边嘉措、扎西达娃、阿来,维吾尔族尼米希依提、包尔汗、特依甫江·艾里耶夫、铁木尔·达瓦买提,壮族的华山、黄勇刹,白族诗人晓雪,东乡族的汪玉良等等,闪光的名字数不胜数,其中许多著名作家不仅仅是作为现代文学中少数民族作家的杰出代表,同时也进入到中国第一流作家的行列。 多民族作家不仅人数众多,而且有许多作品影响深远。《正红旗下》、《四世同堂》、《龙须沟》、《茶馆》、《边城》、《科尔沁草原的人们》、《茫茫的草原》、《李双双》《黄河东流去》、《黑骏马》、《心灵史》、《鸡毛信》、《刘三姐》、《欢笑的金沙江》、《穆斯林的葬礼》、《冰山上的来客》、《格桑梅朵》、《尘埃落定》等早已为人耳熟能详,成为20世纪中国文学经典之作。 此外,尚有难以统计的各民族作者在辛勤耕耘,从事文学创作,除汉语创作外,还有不少民族的作者用各民族的母语进行创作,或者使用双语创作。虽然各民族文学发展不完全平衡,但却各自具有其风格和独特的意义。到1997年,第五届全国少数民族文学创作奖在京颁发,以前从未获奖的珞巴、基诺、塔塔尔等三个民族作者获奖,形成我国56个民族都有作品获奖的民族文坛大团圆,标志着我国多民族文学不仅广泛,而且在质量和艺术上均有了长足的进步。当代文学中中国当代多民族文学崛起的象征。 三、多民族文学观的意义和价值 (一)多民族文学作品内涵丰富,形象生动,形式多样,带给我们艺术审美的同时,也为我们了解祖国丰富的民族文化、风土人情提供了宝贵的资料,为当代文学创作和学术研究提供了借鉴和基础条件。20世纪50年代起,大规模的采风运动在民间文学搜集抢救和整理方面取得较大的成绩,1984年起,又启动《中国民间文学集成》普查搜集编撰工作并陆续分省区出版,包括《中国民间故事集成》、《中国歌谣集成》、《中国谚语集成》三套。卷帙浩繁,资料十分广泛,其中也包括着各族民间文学。同样,编写少数民族文学史和文学概况问题在五十年代即已提出,几经周折,1983年出版了《中国少数民族文学》一书,其后,中国社科院民族文学研究所牵头编写的包含55个少数民族的《中国少数民族文学史丛书》也陆续推出,该书为族别文学通史性质,所论古今贯通,可以一览各族文学概况,此后的研究更为深入,分期的 断代文学史也不断出现,如《中国当代少数民族文学史论》之类。2004年,《民族文学研究》和四川大学文学院、西南民族大学等发起召开了“首届多民族文学论坛”,促进了对各族学者对相关问题的讨论、观念的转变,随着论坛的逐年召开,加深了相互了解、沟通交流,认识的深化。 (二)促进文学创作借鉴和交流。 在漫长的历史时期,各民族文学既有联系又有差异。往往相互影响相互学习,兼收并蓄,吸取精华,彼此差异正是特色所在。 就形式而言,各族文学就有许多可以互相借鉴之处,以口传文学为例,许多形式令人耳目一新。如蒙古族的数来宝,藏族的鲁体、谐体民歌,维吾尔诗歌的“阿鲁孜”、格则勒、柔巴依,苗族的“贾”、嘎别福、恰央,壮族的“欢”,朝鲜族的“阿里郎”、时调,满族的子弟书,侗族的大歌,琵琶歌、多耶,瑶族的信歌、香哩歌、石牌话,白族的打歌、白族调、大本曲,土家族的摆手歌、哭嫁歌,傣族的赞哈,僳僳族的莫瓜调、掰史掰,水族的双调、单调、诘俄伢,土族的家曲,达斡尔族的舞春,仫佬族的古条,撒拉族的撒拉曲儿,毛难族的罗海歌,仡佬族的排歌,京族的唱六八,赫哲族的伊玛堪,珞巴族的夹日,西北多民族地区的花儿等等,以民歌、说唱等艺术保存丰富的文学资料,也是一朵朵文学艺术争奇斗艳的奇葩。 通过对多民族文学成就的欣赏和了解,还可以加深对中国文学发展的规律的认识。无论是古代还是现代,几乎每一个民族或成功的作家,都是在学习借鉴多民族文学和文化营养的基础上成长起来的。李白、杜甫、苏轼等大家都有着从多民族文化文学学习的经历,伟大诗人屈原深深地受到荆楚和南方巫觋文化与艺术的影响而创作楚辞,唐代巴蜀、西域等中原之外的多民族文化对李杜的深刻影响也是不言而喻,生长在四川的苏轼随着游宦谴谪的行迹不断地吸取东西南北乃至岭南地区海南黎族文化的营养。在现代作家中,从郭沫若的《孔雀胆》、曹禺的《王昭君》,到王蒙的《王蒙新疆小说散文选》、高樱的《达吉和她的父亲》等等名家名作中,都可以看到汉族作家学习民族文化和民族文学的缩影。反之,古今少数民族作家同样也受到汉族及多民族文学的影响,历史上接受汉文化比较早的匈奴、鲜卑及其后裔都出现许多有影响的诗人,如著名的元结、元稹、元好问都是鲜卑后裔,金代初期实行借才异代政策,对促进其文学发展起到至关重要的作用。蒙古、回、契丹、女真、满族都有许多从事汉文创作的著名作家。老舍、沈从文、玛拉沁夫、张承志、吉狄马加、阿来等均是将本民族文化特色与汉族文学传统密切融合的佼佼者。古代苏东坡贬谪海南,传播中原文明的同时,也学习当地民族文化。当代艾青、王蒙在新疆与各族人民相互学习并进行语言文学交流也已传为民族团结的佳话,这一切,都是多民族文学彼此交汇促进共同繁荣的成功经验,也是未来中国文学的必然走向。 (三)提高民族凝聚力和自信心,促进文化繁荣和民族团结。 孔子曰:诗可以兴、可以观、可以群、可以怨,文学对社会有着巨大的影响。在社会主义市场经济条件下,文学的社会功能表面上似乎有些减弱,实际上却依旧发挥着巨大的为其他形式所不能替代的作用。今天我们进一步深化多民族文学观念和意识,不仅对于文学创作和学术研究本身具有价值和意义,而且更重要的是,可以真正贯彻宪法赋予的各民族平等的原则和精神,落实民族区域自治法,保障各民族自由选择使用语言文字的权利。通过多民族文学的学习交流,促进相互了解、帮助和尊重,也满足各族群众对文学艺术精神文化产品的需求。创作出更多有影响的作品,潜移默化,以此推动各民族对多元一体的中华文化的认识,提高民族凝聚力和自信心,牢固树立“三个离不开”即汉族离不开少数民族,少数民族离不开汉族,少数民族相互也离不开的思想观念,为增进民族团结,维护国家统一,反对民族分裂,促进社会和谐稳定健康发展与精神文明建设而积极努力,为中华民族的伟大复兴而尽到当代文学艺术工作者的神圣职责。 民族文化论文:多民族文化背景下教师专业发展的问题与策略探析 21世纪，教育已被视为应对未来种种挑战及社会进步的一张必不可少的王牌。人们对高质量的教育充满希望和期待，而高质量的教育则依赖于高水平的教师，故而教师的专业发展和提高已成为教育质量提高的关键因素，已成为全社会的共识。 少数民族教育一直是多民族国家教育事业的重要组成部分，它牵涉到国家的稳定和发展，也牵涉到各少数民族的和谐安定及发展。我国是一个统一的多民族国家，具有多民族文化的社会特性，即民族的多样与文化的多元共存。新中国成立后虽经几十年的努力，但各个地区各个民族的教育发展仍存在不均衡状况。在这种文化与教育背景下，如何达到各民族文化之间“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的和谐局面，使少数民族既保持他们独特的民族传统文化，又能顺利地融入主流文化，作为文化传承和发展的载体——教师，起着决定性作用。面对不同文化背景的群体，教师专业发展如何定位，在其专业成长上应作出怎样的变化和发展？我国著名民族学家哈经雄、滕星注意到少数民族地区教师专业发展的特殊性，认为要实现少数民族教育与少数民族地区的经济、文化发展相互适应并相互促进，必须特别关注教师专业发展的问题，只有教师的素质提高，才能使学生的素质乃至整个中华民族的素质得以提升。 一、相关概念界定 （一）多元文化 “多元文化”可表述为在一个社会或社会环境中一种以文化传统或式样不同程度的互动和互联。多元文化含有“大熔炉（meltingpot）”或“混杂（mish-mash）”的意思。1995年，联合国教科文组织在“全球多元文化大会”的报告中对“多元文化”的内涵做了如下总结：多元文化包含族群平等享有“文化认同权、社会公平权以及经济受益需求”。从层次上来说，多元文化不仅指全球范围内不同民族文化的共存共荣，而且也意味着单一民族国家中的传统文化对其他民族文化的宽容以及必要的吸收。 （二）教师专业发展 教师专业发展是指教师个体专业不断发展的历程，是教师不断接受新知识、增长专业能力的过程，它具有非常明确的三个特征：第一，教师专业发展是一个有意识的过程。教师专业发展的目的是使教师对专业的认识不断深化，包括对专业素养的认识，对教育、学校的理解以及对教师成长与发展中的价值认识等。第二，教师专业发展是一个持续的过程。随着社会政治、经济、文化、教育的不断发展，教育是一个动态的专业领域，其知识基础在不断地扩展。第三，教师专业发展是一个系统的过程。教育系统本身的复杂性需要系统的专业发展观。 二、多民族文化背景下教师专业发展存在的主要问题 近年来，在多民族文化背景下，教师的专业内涵及水平得到显著提高，逐步达到较为成熟的境界，但是通过对教师进行问卷和访谈调查后，可看出还存在着一些问题，阻碍了民族院校教师专业的理性发展。 （一）专业发展意识淡薄 对影响教师专业能力发展的因素统计如下：“挤占业余时间”占8.55%，“主观不努力”占7.69%，“教育理论和技巧缺乏”占6.84%，“教师认识不足”占2.56%，“专业发展流于形式”占11.11%，“与薪金不挂钩”占5.98%，“参加教育和培训的机会少”占11.11%，“监督机制不顺畅”占1.71%，“学校领导不重视”和“学校环境与气氛不足”占11.97%，“培训选拔制度不完善”和“实施教师专业发展的办法不得力”占10.26%。上述统计数字表明，教师本身的专业发展观念淡薄。 （二）专业发展得不到重视 通过对院校是否重视教师专业发展的情况调查，71%的教师都选择领导对教师的专业发展不够重视，其中19%的教师甚至表示“根本不重视”。从调查结果来看，民族师范学院中教师的专业发展存在着学校管理问题。学校领导对教师的专业成长缺乏重视，专业发展流于形式，领导的重视程度对教师的专业发展有一定的负面影响。作为负责学校一切工作的领导者，是学校发展的“掌舵人”，是办好学校、影响教师专业发展的关键因素。 俗话说：“一所好的学校取决于是否有一个好的领导者”，因为领导者负有领导管理学校全部工作的重任，有责任引领教师专业发展。民族院校含有不同文化背景的师生群体，作为民族院校的领导者，在实际操作过程中会遇到多种多样的困难，面对教师专业素质的参差不齐、教师的情绪不满、教学设施的不完善、资金的短缺等，不仅应该具备一般院校的组织管理能力，还必须重视不同民族传统文化对教育发展所造成的影响，重视民族教师的专业发展，真正通过提高教师的专业素质来增强民族院校的教学质量。学校要坚持将教师专业发展摆在学校发展的重要位置，任何时候都不能放松和削弱。 （三）缺乏民族地方课程设置 在对民族院校教师调查时，大多数教师认为本地课程没有重视多元文化的内容，只有极少数的教师持反对意见。前者认为某些课程只是在内容中涉及其他民族文化，并未设有专门的少数民族文化课程。后者可能是认为课程内容会让学生在民族文化方面有一定的了解，不必专门去学习。学院没有专门开设具有民族文化特点的历史、科学、艺术、习俗、语言文学等课程，不利于传承民族传统文化，不能很好地调动和激发少数民族对教育的积极性和主动性。 （四）参加教研和培训的机会少，培训体系不完善 在调查中发现，许多教师提出没有固定的培训机构，培训机会少，培训模式单一，由于所参与的培训总是以集中培训的形式开展，而大部分少数民族地区是山区，校点分散，教师紧缺，致使教师参加集中培训的难度很大，他们认为多元文化方面的培训做得不够，培训内容缺乏地方特色，不适应少数民族地区教育发展的实际需求，也不适应教师多样化的学习要求，培训实效性不强。 学校应为教师创建完善的培训体系，为民族地区教师提供严格而专门的职前培训；提供多途径、多形式的在职进修机会；使民族地区学校积极开展参与式教师培训，比如，专设课题，专家引导，教师讨论、反馈；通过切实有效的措施，鼓励其积极参与培训和科研，并获得成效。 （五）教师管理制度不健全 由于民族院校教师培训选拔制度不完善，从而出现政策限制的门槛过高，年青的双语教师引进困难的现象。民族院校大多数双语教师都在40岁以上，很难找到70后的进行“双语教学”或“三语教学”的年青教师，80后就更别说了。如今民族院校在拥有双语教师方面出现严重的断层，师资队伍日趋老龄化， 缺乏年青的双语教师，教师专业发展后劲不足。 在现今学校教育中，由于学校对教师高学历的片面追求，使得学校在教师选拔和任用制度中存在高度重视对教师学历的要求，轻视甚至漠视掌握少数民族语言的双语人才。学校认为，只要教师的学历高，就一定能把书教好。这样无疑使民族教育走上一大非常危险的误区。“双语”教师是确保藏汉“双语”教学模式的根本保证，无论是从培养民族学生目标上，还是教师选拔标准上，都应无一例外地将它作为考虑的方面。确立和实施藏汉“双语”教学模式，需要一支高层次的能熟练进行“双语”教学的双语师资队伍，所以在选拔任用民族教师队伍时，完善关注教育内部公平的教学管理机制也是很有意义的。 （六）双语教师负荷大，无合理的奖励机制 双语教育是一项浩大的工程，需要有一支精通汉、藏的双语教师，需要有汉、藏双语对照教材、读物。这些都需要大量的物力与人力投入。鉴于目前许多教科书及教学资料都没有专门的双语教材，同时又为了能够使学生获得比较全面的知识技能，不得不利用自己的业务时间将教材自行编译成藏语版，这样无形中就增加双语教师的工作量，而这部分的“劳动”是无形的，如果没有一种科学、规范的计算工作量的奖励办法，在很大程度上会消减教师专业发展的积极性。 三、多民族文化背景下教师专业素质发展的策略 （一）加强领导的重视 1.学校领导要提高对教师专业发展重要性的认识。俗话说：“学校成就教师，教师成就学校。”民族院校的领导应当充分认识到，只有教师的专业发展水平提高，才能在更高的层次上求得民族院校的生存和发展。二者之间存在着一种既互为前提、又互为结果的互动关系。 2.大力宣传教师专业发展的重要性。学校领导在自己提高认识的基础上，应该利用会议、完善制度、落实奖惩措施等各种办法，在校内大力宣传教师专业发展的重要性，在学校内部造成一种浓浓的氛围，以推动教师专业发展工作的开展。这种宣传应主要集中在三个方面，即教师专业发展能提高教师个体整体素质的提高；能保证学校的可持续发展；能培养出高质量的学生。 （二）建立多元的培训体系 民族院校应根据《国家中长期教育改革和发展规划纲要》的要求，结合民族教育发展的需要，结合少数民族院校分布不集中、教师素质良莠不齐的实际情况，制定并完善一整套的多元教师培训体系，对教师的专业发展开展多元化培训，促进民族院校教师专业能力的成长，提高民族院校教师的整体素质水平。在具体落实上，各民族高校可根据学校教师培训需求的实际情况，设置校级培训机构，各院系设置相应的分机构或机构。校系（院）两级培训机构可根据学科、专业、职称、层次等不同需求制订出具体培训规划，按照教师专业发展提高的指导思想，根据教学工作的实际安排层层落实。各学科专业在教师专业发展上有一个共性问题，即培训层次问题，现分述如下。 1.提高学历。根据有关规定，民族高等教育教师中那些学历不达标或偏低的教师应该继续深造高一级学位，到正规形式的教育学院和教师进修学校及高校进行在职、脱产读硕读博的学习与培训，获得更高学历证书。 2.更新知识。这是以更新知识、增强专业能力为主要目标所进行的培训。培训内容要适合教师专业发展的实际需求。民族院校教师应规定在教师岗位上工作满3—5年者，必须到特定的培训机构参加一年左右的脱产培训。 3.提高双语教学能力。这项措施是提高民族院校教师“双语”教学能力的培训。这种培训应让教师针对自己教学任务有针对性地提高语言能力，一般说来，这种培训不宜安排太长时间，定期专题培训即可。 4.业务性提高。这是针对教师在教育教学过程中随时出现的问题而进行的学习。教师在教育教学中遇到难以解决的问题而受到困扰时，教师可以与同事协作研究共同解决。 5.宏观性提高。学校应该根据本校教师专业发展的实际需求，在假期安排一定时间，请若干不同研究领域的教授、专家开展学术的讲座报告，对教师专业发展进行引领和提升。 （三）完善教师管理制度 教师管理制度是使教师保持群体一致性的一系列约束和激励机制，是教师共同遵守的规范与行动指南。在促进民族教育发展的今天，为提高民族院校教师的专业素养与专业发展水平，教师管理制度的完善和强化不可或缺。因此，民族院校要树立解放教师、发展教师的管理观念，把民族院校教师专业发展与其生存状态和切身利益联系起来，建立一套科学合理的教师选拔、任用、培训、晋升、评估等管理机制作为民族院校教师专业发展的保障，从而使民族院校教师专业发展从随意性走向制度化。主要包括：教师选拔和任用制度、双语教学评估制度、教师考核制度。 （四）落实保障措施 民族院校应遵循教师专业成长的规律，恰当运用监督措施、激励机制、奖惩措施等各种行之有效的方法，调动教师专业发展的主动性、积极性和创造性，努力打造一支出色的民族教师队伍，推动民族院校的内涵式发展。 1.监督机制。对学校制定的管理和促进教师专业发展的各种制度、措施、办法等，学校应建立相应的监督机制，以督促其保障落实。这种监督机制，既要有队伍，又要有措施。学校应建立监督机构，由主管教学的校长牵头，包括学校各相关部处的领导、各院系的相关领导参加的监督组织，并制定出具体检查监督的措施办法，定期、不定期地对全校各教学单位实施监督检查。 2.激励机制。激励机制，即激发积极性、主动性、自觉性的措施办法，它和奖惩机制密切相关。激励机制对民族高校教师专业发展的作用相当突出，也相当关键。在国家实行市场经济的背景下尤其明显。激励机制反映在民族高校教师的专业发展上，主要表现在精神和物质两个层面上。对成绩突出的教师，在评优奖先、职称晋升、职务升迁等方面所享受到的优先待遇，则既有精神鼓励，也有物质鼓励。因此，激励机制的建立和落实，充分体现我国市场经济背景下“按劳分配、效益优先”的分配原则的合理性，从而在促进教师专业发展和全面素质提高的大局上起到以先进促后进和以点促面的巨大作用。

本文通过分析少数民族文化产业面临的融资约束和融资不足，从自身因素、基础因素和政策扶持角度进行剖析，从四个层面提出少数民族文化产业融资支持的建议，对文化产业融资领域的研究提供理论指导，微观层面助推少数民族文化产业企业的发展，宏观层面促进民族文化产业的整体升级，带动少数民族地区整体经济的发展。 一、少数民族文化产业发展面临的融资约束 （一）产业自身融资能力不足 （1）融资结构失调。企业融资的方式可以分为内源融资和外源融资两种，内源融资对企业的资本形成具有原始性、自主性、低成本性、规模有限性和抗风险性的特点，是企业生存和发展不可或缺的重要组成部分。相关统计数据分析表明，我国的中小企业由于规模较小，经营实力不足，企业信誉较差等因素会按照股权融资、债权融资、内源融资的顺序进行企业融资。但本文对西南和西北20多家少数民族文化企业融资来源的调查发现，内源融资在企业资金中占主导地位，外源性融资所占比例较小。造成这种不符合一般规律现象的原因在于我国的少数民族文化企业的外源性融资可获得渠道较少，外源融资不能满足企业融资的全部需求，于是转向内源融资。但多数以内源融资为主的企业，都会面临严重资金匮乏的问题，对企业生产规模的扩张、新项目的投资、企业之间的并购等经营活动造成不利影响。（2）中小型企业融资能力不足。中国文化产业是在我国进行全面深化改革的过程中提出，属于轻资产运营模式。我国文化产业的内源资金主要来源是留存收益，而留存收益主要取决于企业收入水平，利润率等指标，总收入高，所获得的净利润就高，企业的留存收益就多，内源融资能力就强，反之内源融资能力就差。在少数民族文化企业中，国有企业和大型民营企业，由于规模较大，经营管理水平较高，而且通常可以获得政府的财政支持，因此其留存收益较多，内源融资能力较强。中小型民营企业因为规模较小，经营管理水平落后，外源性融资很少，除了企业的留存收益以外，多通过产业链之间的资金周转进行融资。我国少数民族文化企业多属于中小型民营企业，对投资的吸引力较差，产业自身融资能力不足。 （二）政策性融资支持力度不强 随着打造文化强国要求的提出，各级政府加大了对少数民族文化产业的政策性融资支持，主要形式包括政策性贷款、政策性担保财政贴息、专项扶持基金和政策性投资等。虽然政府为促进地方文化发展，特别是文化资源丰富但融资匮乏的少数民族地区文化产业发展采取了多种措施，但其中能对少数民族文化产业发展起到实质性帮助的措施少之又少，少数民族文化产业获得的资金支持仍然无法满足产业发展的需要。政府的政策性融资，既包括财政部门直接管理的融资项目，也包括政策性银行管理的融资项目。（1）政府部门直接投资不足。一是文化产业费不足。我国政府的财政直接投资逐年递增，但是由于少数民族文化产业总量过大，政府的财政支持还不能满足少数民族文化产业发展的需要。国家统计年鉴的数据显示，2015年我国文化、体育和娱乐业的固定资产投资总额达6724亿元，但少数民族文化产业集中的八个省区文化、体育和娱乐业的固定投资总额只有597.4亿元，仅占全国总投资额的8.91%，远低于其他文化产业发达的省份（见表1）。二是文化事业费不足。建设文化强国，需要一手抓文化产业，一手抓文化事业。发展文化事业需要提高文化事业费的支出，文化事业费是指国家用于发展社会文化事业的经费支出，主要包括博物馆、图书馆、艺术馆纪念馆、文艺团体以及新闻、通讯、广播、电视、出版等部门的经费拨款，是当地文化产业发展的基础。近十年来，文化事业费占国家财政支出的比例逐年下降，文化事业费投入不足导致文化产业发展滞后。从2013年全国少数民族文化事业费支出情况可以看到，少数民族的文化事业费支出在全国文化事业费支出总额中所占份额很少，这说明国家对少数民族的文化事业的政策性支持力度较小。（2）扶持资金不足。政策性融资的另一个财政措施是设立扶持资金，要求各级地方政府负担主要的财政投入，然而少数民族地区政府的财政能力不足，资金扶持政策主要围绕扶持传统产业和扶贫展开，缺少专门针对文化产业的扶持政策。另一方面，政府针对少数民族文化产业的扶持政策对企业要求严格，门槛高，很多企业不能达到申请扶持资金的标准，这些都降低了政策性融资对少数民族文化产业的支持效率。 （三）非财政性外源融资渠道匮乏外源融资是指企业 通过一定方式向企业之外的其他经济主体筹集资金。外源融资方式包括：股权融资和债权融资。企业之间的商业信用、融资租赁在一定意义上也属于外源融资的范围。在融资条件苛刻的情况下，少数民族文化企业可以适用的外源融资方式寥寥无几。（1）股权融资。文化属于无形资产，是一种软实力，文化产业不像实体经济，其有形资产较少，大部分是无形资产，因此文化产业的运营具有高风险、高流动性的特点，这就决定了文化产业的融资来源主要是股权融资。但是目前股权融资严重不足，股权融资并没有成为当前文化企业的主要融资方式。此外，用于扶持本地文化产业的基金也没有真正用于发展少数民族文化产业。根据中央财经大学魏鹏举院长对文化产业基金的实际投资情况调查发现，在已经投入的项目中用于发展少数民族文化的企业项目占总项目的份额不到10%。中国文化产业资金的另一个重要来源是外资投入，但外资投入主要分布在与少数民族文化相关性不大的科技、时尚、生活、娱乐和消费等行业，只有少部分投资在以少数民族文化为主的行业。（2）债权融资。债权融资作为我国文化产业融资的另一种重要渠道，并没有在少数民族文化产业成功发挥作用。目前，我国还处于社会主义初级阶段，资本市场并不发达，企业融绝大部分来源于银行信贷。根据中国银行协会的《2016年度中国银行业社会责任报告》显示，随着文化产业信贷增长，少数民族文化产业的债权融资并没有出现相应的增长禁锢了该产业的进一步发展。 （四）产业融资结构性差异大 少数民族因其地理位置、历史文化和风土民情的不同，形成了不同的民族文化。在少数民族文化企业中，各企业的所有者性质不同、规模不同和所处行业不同，最终造成不同企业的融资能力存在差异性。（1）企业所有者性质角度。根据企业所有者性质的不同可以将企业分为国有企业和民营企业。国有企业可以从政策制度中获得更多利益，融资来源广泛，特别是一些国有企业在一定情况下不需要质押抵押就可以获得银行贷款，程序较民营企业而言较为简单，贷款额度也更高；而民营企业作为非公有制的代表，其贷款条件严苛，贷款额度较小，许多金融机构对民营企业进行贷款时会对项目进行反复研究调查，提高了民营企业贷款的门槛。（2）企业规模角度。大型企业效益高、管理水平先进，其总产值和总收入较高，对当地社会发展起到极为重要的促进作用，因此各个金融机构都更偏向于对大型企业进行投资，造成了中小型少数民族文化企业获得资金支持的来源范围狭窄。（3）行业发展水平角度。从行业角度分析，不同行业的融资能力不同，发展水平不同。行业发展水平既受自身先天条件的影响，又受到后期运营的影响，其差异性最终带来行业融资能力的不同。在少数民族文化产业项目中，拥有较强地域特点、民族特点和文化特点的行业往往处于垄断地位，会在一定程度上获得市场竞争优势，各个金融机构通常会将资金投入到这些具有垄断性的企业上。同时，很多具有先天文化资源优势的行业，由于服务水平，基础设施开发效率低下，外源融资大量流出，融资能力日渐下降。 （五）产业融资成本普遍较高 （1）文化产业融资利率较高。文化产业的融资渠道不同，其差异性很大。利率最低的是银行银贷，为8%-12%，这个利率水平是在企业拥有充足的抵押资金情况下设置的。通过信托、私募基金、P2P和民间借贷等方式的融资方式，其贷款利率都非常高，一般的中小企业很难承担。西部少数民族文化产业集中的地区，企业的贷款利率比东部要高10%-20%。（2）交易费用较高。少数民族文化产业由于其自身特点，在进行银行贷款时会负担一些额外费用。企业进行信贷借款时流程繁琐，期间会占用大量的人力资源和经济资源，这些都增加了企业的融资成本。企业融资成本过高，给企业的经营带来巨大压力。只有经营过程中获得的利润大于成本，企业才能得以维持并寻求发展。企业之间利润率差异较大，只有大型企业和部分中小型企业可以从日常经营中获利，大部分中小型企业获得的利润低于其融资成本，不能长期融资实现企业发展。在少数民族文化企业中，中小型规模的企业占大多数，融资成本过高造成净利润很少甚至为负，对企业的稳定健康发展造成不利影响。 二、融资支持不足对少数民族文化产业发展的影响 （一）威胁少数民族文化产业的生存发展 （1）对企业成立初期的影响。少数民族文化资源是一种无形资源，开发利用比较困难，这意味着企业开发文化资源成本高昂。随着生活水平的提高，对精神层面的要求也在提升。作为一种文化产品，要获得较多的市场份额必须采取各种有利于竞争的措施。最后，少数民族文化企业在创立初期，推广渠道匮乏，基础设施建设不完善，不得不依靠资金进行弥补。融资不足会影响企业成立初期的业务开展和规模的扩张。（2）对企业日常运营的影响。少数民族文化产业以当地的文化资源为基础，形成了观赏娱乐为一体的产业特点。以旅游业为例，在节假日和气候适宜的时间，会迎来大量游客，此时收入较多。但企业的运营是一直持续的，需要资金进行日常运转，在旅游淡季收入不足会致使企业无法维持日常运营，甚至企业倒闭。（3）对企业治理水平的影响。少数民族文化企业融资方式以内源融资为主，内源融资主要来源于企业主一人或者企业主所属的一个家族，造成了企业所有权和经营权无法分离，企业经营管理效率低下的问题出现。另外，少数民族文化企业的融资成本过高，导致企业没有额外资金雇佣专业管理人员，无法提高企业的管理水平，致使企业管理水平滞后。 （二）妨碍少数民族文化产业的整体升级 （1）少数民族文化产业技术升级角度。技术升级是少数民族文化产业满足市场需求的重要举措，技术升级会促进企业规模扩大，有助于提升企业的专业化程度，增加企业的核心竞争力。融资不足限制了企业的技术升级，导致很多少数民族文化企业依然处于低端发展水平，发展模式相对落后。（2）形成规模化的产业集群角度。首先，融资不足导致企业没有能力引进先新技术，市场竞争力不足，市场份额占有率少。其次，内源融资过多使得企业对资金的使用难以达成一致的意见，资金利用率低下，不利于形成产业集群。最后，大型企业和中小型企业的融资能力不同，发展差距较大，不能形成相匹配的产业关系，不能形成规模的产业集群。 三、少数民族文化产业融资支持的建议 （一）建立政府引导型少数民族文化产业融资模式 （1）提升政府融资引导能力。首先，成立专门负责和发展少数民族文化产业的政府组织和社会组织。政府组织和社会组织应协调好彼此的职责，共同促进少数民族文化产业的发展。其次，中央政府要弥补地方政府财政能力不足，提高中央政府对少数民族地区文化产业的财政支出。最后，要处理好政府和市场在产业融资中的关系，切实发挥政府和市场的职能，形成二者相互补充，相互促进的局面。（2）拓宽融资渠道和融资方式。政府要提高利用社会资本的能力，通过汇集社会资本来促进文化产业发展，根据各金融机构的不同特点和我国社会主义市场经济的独特性质，制定具有鲜明特色的文化产业政策，通过政府的带头作用，为少数民族文化产业引进新颖的融资方式和工具，拓宽融资渠道。（3）提高文化产业竞争力。产业水平和融资能力是相互促进、相互影响的。企业可以通过提升融资能力促进产业发展，又可以通过提高产业竞争力来提升融资能力。因此，企业在进行产业融资过程中，不应仅局限于为企业开展项目筹措资金，而应把目光放到提高企业管理水平和竞争力上，只有形成了产业竞争力，才能从根本上提高融资能力。（4）营造良好的融资环境。要充分发挥各种融资渠道的作用，必须创造良好的融资环境。政府通过制定长期和短期的发展规划，指引各项文化产业项目的实施，既要制定统揽全局的产业法，也要制定具体详细的行业融资规范。在健全的法律体系下，提高融资服务水平，为文化产业发展提供坚实的保障。 （二）建立普适性的新型少数民族文化产业融资方式 （1）少数民族文化彩票。一方面，由于社会资本在文化产业发展中起到关键作用，少数民族文化企业可以通过发行文化彩票，以较低成本汇集较多的社会资本来保护文化遗产，开发文化资源，发展文化事业；另一方面，彩票机制在一定程度上可以代替政府投入，弥补政府财政扶持的不足，但文化彩票的发行必须遵守文化彩票法律法规并接受政府部门的监管。（2）融资租赁。作为一种新兴融资工具，融资租赁展现出优于传统融资方式的独特优势，如限制较少、门槛低、操作简单和租赁周期长等。特别是在少数民族文化企业的起步阶段，融资租赁凭借其优势成为企业融资的最后选择。当地政府应鼓励融资租赁模式的推广，推动融资租赁服务机构的建立和发展，制定相应政策引导融资租赁业务的健康稳定发展。（3）文化资产证券化。资产证券化是将缺乏流动性的资产转化为具有高流动性证券的过程，可以分离融资信用企业信用，降低企业融资风险。实现文化资产证券化，首先通过建立特殊目的机构，构建资产池，然后SPV通过资产销售或信托，实现资产隔离，通过SPV引入外部信用增级工具来完成资产证券化的整个过程。（4）互联网金融。互联网金融可以满足不同规模企业的融资需求。在少数民族文化产业发展互联网金融，应根据各文化产业的特点选择相应的融资模式，如网络小额贷款、众筹融资模式和引入互联网银行等。为优化互联网金融的发展环境，政府要更新监管理念，制定相应的法律法规来明确金融业务的内容合法性，降低融资风险，着重提升软硬件设施的技术水平，为互联网金融发展提供强大的技术支持。（5）企业集合融资。企业集合融资在我国中小企业中的应用较广，而且成效非常显著。借助于地方政府的引导，将行业中的中小型企业集合在一起，利用财政专项资金作为风险机构对企业贷款的风险保障。根据各地特点，对融资工具和融资方式加以创新，并为集合融资提供有利的外部环境。由政府代表集合企业达成与金融机构的合作，吸引大量金融机构进入，为文化产业发展带来丰富的资本。 （三）拓展少数民族文化企业不同生命周期的融资渠道 在不同的发展阶段，企业的所处的融资环境和融资渠道的不同决定了其融资特性也存在差异，通过分析少数民族企业在种子期到衰退期不同阶段的融资特点及渠道，提出合理化的建议。种子期的融资渠道：在种子期，可供企业选择的融资方式很少，企业拥有的可供抵押资产也比较少。通常情况下，企业会通过自筹资金或向熟人借款来获得初始经营的资金，经营一段时间之后可以获得政府补助和税费减免。在这一阶段，政府应通过对企业的宣传推广，帮助企业吸引天使投资和国内外的无偿资金支持。初创期的融资渠道：在初创期，企业的外源性融资较少，主要是自我投资。企业没有能力负担过高的成本，而且面临较高的破产风险。在这样的情况下，政府应大力推广文化企业，提供税收优惠，做好融资双方的对接工作，帮助企业获得风投机构和个人的投资，同时应对融资活动中的风险给予一定的财政资金补偿。成长期的融资渠道：在成长期，企业规模进一步扩大，业务运营的资金稳定，主要面临着扩张企业业务带来的融资需求。在此阶段，政府应该做好补充工作，为企业提供适度直接投资、政府采购和税费减免等辅助融资方式帮助企业完成生产扩张。成熟期的融资渠道：在成熟期，企业规模达到最大，经营状况良好，风险较低，企业的融资需求在此时也达到最低水平，融资渠道相对广泛。一般情况下，企业的自有资金可以满足融资需求。当进行大规模扩张时，企业主要选择债务融资和上市融资来筹措资金。此阶段政府应适度减少财政扶持，增加间接支出，有利于促进产业链上的各个环节的发展。衰退期的融资渠道：在衰退期，企业利润下降，目前的经营状况难以维持企业生存，必须转向新产品研发和企业转型。特别是除了自筹资金，企业能获得的资金支持主要来源于政府。因此，在这个阶段应该增加财政支出，对企业进行财政补贴，帮助企业成功实现转型升级。 （四）构建与完善少数民族文化产业融资支持的保障体系 （1）提升少数民族文化产业融资能力。一是加强对文化产业资源的保护和开发。文化资源在文化产业发展中起着至关重要的作用，加强对物质文化资源和非物质文化资源的保护、开发、继承和推广，增强文化市场的灵活性，政府要从当地少数民族文化角度出发，制定适合当地文化产业的发展战略。企业应努力创造有影响力的品牌，在国内国外占据一定的市场份额，争取与国际知名企业展开合作，学习先进的经营模式和推广方式，提升少数民族文化产业的竞争力。二是培育具有较强竞争力的文化企业。推动少数民族文化企业由事业单位到企业单位到股份制企业的转变，打造现代化企业。同时与国内外大型企业合作，共同创建实力雄厚的大型民营企业。通过重点扶持中小规模的企业，给予其政策优惠和资金支持，加强对中小型企业的规划指导和人才培养，提升中小型企业的技术水平和盈利能力。三是整合少数民族文化产业链。目前我国少数民族文化产业链的特点是两头少中间多，导致文化产业所处的技术水平低，不利于文化产业升级，少数民族文化产业链整合迫在眉睫。因此，政府应发挥引导作用，通过相关政策的优惠，财政支持的方式整合产业链，纵向对上游的文化产业予以重点扶持，横向整合相关和相似企业，以形成规模优势。（2）增强金融体系对少数民族文化产业的融资支持。一是扩大少数民族地区金融机构的规模。切实发挥政策性银行的作用，降低贷款利息，增加对文化产业的金融支持，在县级及以下级别的地区设立各类金融机构，增加金融服务机构数量，促进基层金融体系的完善。在少数民族文化产业聚集地区，增加股份制商业银行的数量，为民族文化融资模式的发展注入新的动力。另外，政府应对金融机构进行财政补贴，同时推动国有金融机构树立社会责任意识，促进文化产业的发展。二是创新少数民族文化产业融资产品和服务。为了满足各种类型文化企业的融资需求，也为了降低自身面临的金融风险，银行系统应积极进行金融创新。金融机构通过对各企业的信用进行评级，根据不同信誉等级给予不同的信贷额度。提供符合文化产业特点的新型金融产品，为文化产业提供专门的融资方案，引导建立金融机构的风险防控机制，银行提供良好的信贷服务，文化企业积极形成产业集群，并以集体形式进行融资。三是构建少数民族文化产业融资服务平台体系。通过整合各种文化资源，形成以各金融机构为基础的融资服务平台，评定各种文化企业的发展和信用情况，进而形成文化企业风险分担机制。构建文化发展平台以研究整理文化资源，促进信息交流和资源共享，打造对接金融和产业资源的平台，形成多种融资支持方式。（3）完善少数民族文化产业的政策和制度保障。一是完善政府管理体制。建立促进文化产业发展的融资扶持体系，少数民族地区各级政府自上而下层层设立主管部门，协调各部门的权利和职责，制定扶持政策和发展计划，解决文化产业的融资问题。在没有设立主管部门的地区，应通过建立绩效考核和任务指标来保证工作的效率。二是优化财政投入方式。各级政府部门根据当地文化产业发展实际需求，制定具有针对性的政策，贯彻落实扶持精神，计划好每年对文化产业的扶持资金额度，文化产业的财政支出呈逐年上升的趋势。重点扶持知识技术水平较高的企业和中小型企业，对公益性企业增加财政补贴，既要保证足够的直接投入，也要做好间接引导，促进整个文化产业的发展。根据不同少数民族文化企业的特点，界定各文化企业属于公益性企业还是盈利性企业，采取相应的扶持政策。三是完善相关法律法规。在国家层面，政府应尽快制定完善的文化产业基本法，着重完善金融法律法规，明确各项文化产业项目的法律界限；在地方层面，要根据不同民族文化特点，建立针对性的法律法规。产权上建立针对少数民族文化产业的产权保护法；区域上在少数民族地区建立促进文化产业发展的法律；金融上制定融资方面的法律来规范融资服务。 参考文献： ［1］张海安、潘永昕：《民族地区融资能力的测度与提升》，《兰州学刊》2017年第2期。 ［2］孙俊芳、冀华锋：《民族地区融资渠道与中小企业绩效实证研究———以武陵山片区为例》，《新视野》2017年第2期。 ［3］董玉峰、谢丽霜：《民族地区农村互联网金融普惠模式与适应性策略》，《改革与战略》2017年第7期。 ［4］冉瑞恩：《恩施民族地区综合扶贫金融服务创新工程研究》，《湖北民族学院学报（哲学社会科学版）》2017年第4期。 ［5］王俊：《欠发达地区投融资结构、效率与新常态改革路径———基于贵州省数据分析》，《武汉金融》2017年第5期。 ［6］王卓君、郭雪萌等：《地区市场化进程会促进地方政府选用PPP模式融资吗?———基于基础设施领域的实证研究》，《财政研究》2017年第10期。 ［7］李春梅：《资源强依赖地区产业转型中的投融资政策研究———以东北地区为例》，《财会通讯》2017年第2期。 作者:李姝 单位:贵州农业职业学院

我国是茶文化的发源地，随着其文化体系的发展，茶文化音乐已经成为茶文化艺术的一种重要表现形式，并具备了独特的发展特征。但随着国民生活水平的不断提升，在日益加快的生活节奏的影响下，茶文化音乐发展中创新不足问题特征逐渐显现出来。本文就是在这样的背景下，通过对茶文化的具体内涵进行分析，在深入研究茶文化音乐特征的基础上，系统结合音乐民族化逻辑的思维体系内容，以期能探究出一条茶文化音乐的新型创新之路。 茶文化发展至今，经过不断的创新已经形成了其独特的艺术特色，但是，纵观其创新之路还是存在些许不足之处。在创新茶文化艺术时，不仅要选择适宜的传播路径，对其切入点的选择也应有所关注。尤其是要结合茶文化当地的民族特色与人文内涵，并在深度理解其内涵的情况下，创新和优化茶文化的音乐体系，并使其内涵作为茶文化音乐的核心内容。纵观音乐民族化的发展历程不难发现，在这些民族化音乐中不仅完全诠释出了这些民族色彩所表达的内容，还在其发展过程中不断超越音乐本身，成为对音乐这种特殊文化艺术形式的完美诠释。茶文化音乐因其自身的一些特性，其在发展进程中始终存在创新不足的特点，而这种不足之处不仅限制了茶文化音乐的发展，使其在传播过程中不能形成较为有利的地位。因此，在当下茶文化产业创业发展的大背景下，在音乐民族化逻辑的影响下，对茶文化音乐的创新途径进行研究具有重要的现实意义。 1茶文化内涵 茶文化发展至今已近形成了其独特的文化体系，就其表现形式而言，其中所包含的元素内容就多种多样。具体来说，茶文化的内涵主要表现在三点：①物质元素；②文化艺术内涵；③思维与认知。 1.1茶文化物质元素 物质元素是茶文化体系发展的重要前提。总的来说，不论是从茶文化的主体———茶叶的不同种类来看，还是从茶叶等衍生物质来说，这些物质元素都是深入认识茶文化理念的关键所在。茶叶物质的客观性决定了茶文化发展的前提，而这些客观特质也对茶文化发展传播的本质起到了重要的提升作用。 1.2文化艺术内涵 对于茶文化艺术而言，其创新发展的关键就是其文化艺术的内涵。茶文化有多种艺术表现形式，如茶画、茶道及茶乐等，这些表现形式不仅使茶文化更为立体及生动，也使我们可以对整个茶文化的内涵的理解都更为直接。 1.3思维与认知 对于茶文化而言，其文化体系中都都存在着综合的思维与认知。不同地域的茶文化所诠释的人文思维都各有不同，而在对茶文化的内涵进行研究之前，就要首先对这些人文思维进行认知，这些不仅可以作为对茶文化进行理解时的前提，通过这个过程茶文化的内涵也可以得到更加全方位地体现。从客观层面来说，茶文化之所以可以实现其艺术化的诠释，并被大众所接受与认知，其本质原因就是因为茶文化所体现出的人文特色，以及大众的集体参与和体验感受。 2茶文化与音乐 当下，随着茶文化产业的不断发展，我们在对茶文化进行理解与认识时，可以从对音乐的艺术价值进行理解的角度出发，将茶文化与音乐进行有机结合从而为茶文化的传播发展奠定更加坚实的基础。因为无论是从茶文化的内涵来看，还是从音乐的角度来认知，两者在其本质上都是对艺术的理念进行诠释，同时还深入体现出了人文思维。尤其是纵观历史上茶文化与音乐的结合，不仅通过茶文化的价值使音乐的艺术本质更加具有内涵，还使得茶文化的价值经过音乐元素的融合而更加具有艺术性。音乐是一种独特的艺术风格。通常情况下，人们不仅通过音乐来表现其思维方式，同时还将其情感也融入音乐中进行表达。尤其是在世界文化一体化的格局下，音乐作为最无国界的一种文化传递方式，为人们提供了最佳的对文化的表达路径，它不仅能将人们的情感表达出来，还能清晰地诠释出不同的人文理念。因此，若要将音乐的内涵更加完整表现出来就需要配合合适的文化元素。而茶文化究其内涵而言，其不仅可以展现出音乐的本质特性，还能通过茶文化的表达过程使音乐的表现形式更加丰富。 3音乐民族化逻辑 据对民族化音乐的相关研究发现，将音乐艺术进行民族化不单是为了保护音乐的艺术形式，其最重要的目的是在对民族化逻辑深入了解的前提下为音乐艺术赋予更为多样的生命力，从而可进一步为音乐艺术的传递提供更多的诉求。通过近年来的研究发现面对音乐民族化内涵的主要而言，其主要表现在以下三个方面：首先，通过对音乐艺术的创作进行研究可知，其在创作之前应首先对民族化的音乐的语言色彩及风格进行探究。尤其是从音乐艺术的层面来讲，对于那些融合民族化素材中作为表达和传递的民族化音乐而言，若要使其所传递出的艺术更具有民族色彩，其最重要的就是要包含音乐所具有的全部内容，诸如旋律、节奏和曲调等等。同时，在对民族化的音乐进行展示时，还需要在对音乐风格进行诠释前，将与音乐相关的语言艺术与相关的美学理念等元素充分融合进去。其次，民族化音乐的内涵还能充分表达出本土与外来音乐之间的关系。当下，在对文化进行传递与表达时，文化通过不同形式进行传播与交流，文化间得到深度碰撞已经成为当下文化界之间一种较为普遍且不可逆转的重要现象。因此，在对音乐的民族化进行认知时，对其中有价值的文化内容进行筛选以及探究就变得尤为必要，并且还需要在这个过程中树立正确的观念，正确看待音乐艺术之间的融合，进而将其应用在必要之处。对音乐民族化的认知，既不是盲目生搬硬套，也不是一昧地拒之门外。从客观上来说，在对民族化的音乐艺术进行创新时，不仅要对其表现形式进行严格筛选，同时还要对大众所关注的内容进行预先了解，并针对所了解的内容在音乐中融入合适的素材，使音乐化的民族色彩更为丰富。最后，音乐艺术的民族化其目的就是为大众而服务，因此，对文化艺术的应用方向及其融入机制进行研究，已经成为大众利用音乐艺术的关键。而在对艺术的民族内涵进行理解时，也应以大众的诉求为着重的出发点，同时还要将生活化作为艺术的民族化创作的前提。尤其是在音乐艺术中，其所表达的情感都是在客观生活下孕育而成的。 4基于音乐民族化逻辑的茶文化音乐的创新机制 随着当下人民生活水平的不断提升，在民族化色彩的前提下，音乐艺术已经实现了本质上的提升。尤其是在当今社会，随着大众对文化及音乐艺术关注度的逐渐高涨，对文化及音乐艺术活动参与度及消费能力的不断提升，为满足大众对音乐艺术的欣赏诉求，就必须在当下这种客观的文化环境下，对茶文化音乐的民族化进行深入探究，并在对其大众化色彩进行研究的同时，为茶文化音乐赋予更加具有特色的美学内涵。这样不仅可以使大众对茶文化音乐具有更深度的认识与了解，还能在音乐民族化背景的不断推动下，强力支撑起茶文化音乐的创作与发展。总体而言，音乐的民族化其实就是通过音乐艺术与民族文化的融合，使得音乐艺术作品不仅可以更具有民族情感，还能更加深刻展现出民族的审美内涵与民众的情感特征。这些艺术作品在融合了更加具体的素材后，经过特色的创作方法，其在文化色彩与内容上将更加民族化，这也是在创新茶文化音乐时的新思维。因此，在音乐民族化逻辑的前提下，要对茶文化音乐进行创新时应主要从以下角度出发：首先应立足于茶文化音乐的本质，着重注意音乐的艺术形式。而在对茶文化音乐进行创新时，就应先将其音乐的语言与其所表现出的艺术风格充分融合。其次，还应重点着眼于大众的公众诉求，不仅要侧重于茶文化的应用方向，还应对其艺术关键与本质有所了解。此外，还要确保茶文化音乐的生活化内涵，在此前提下充分展现出茶文化音乐的民族化色彩。因此，在对茶文化音乐进行创新时，生活内涵也应是其应深度挖掘的重点。 5结束语 在当下茶文化音乐的发展进程中，为创新其发展路径不仅要筛选更为适宜的艺术元素，还应树立正确的观念，在充分融合适宜素材的前提下，使茶文化音乐呈现出更为丰富多样的形式。

高校民族舞教学篇1 一、高校民族民间舞教学中学生创新能力的缺失 近年来，伴随着高等教育和舞蹈事业的双发展，多数高校都形成了较为科学和稳定的民族民间舞教学体系，也培养出了大量理论知识和实践技能俱佳的优秀舞蹈人才。这是值得充分肯定的。但是从客观环境来看，近年来，伴随着非遗保护和传承工作力度的加大，有更多的民族民间舞涌现出来。大学生数量的增多，也从客观上形成了激烈的竞争环境。如果学生不具备一定的创新能力，是很难适应外部环境变化的。从教学实际来看，教学中仍然延续着口传心授的教学模式，教师进行示范，学生进行模仿，整个过程中学生既没有创新的意识，也缺少创新的机会。从舞蹈表演效果来看，多数学生的表演都是相似的，且缺少个性化表现；从学生个人发展来看，这种创新能力的缺失，将直接影响到学生的就业。造成这一现象的原因也是多方面的。从客观方面来说，传统教学中，更侧重学生舞蹈知识和技能的掌握，对包含创新能力在内的综合素质鲜有关注。老师教什么学生就学什么，师生均没有形成创新的意识。在主观方面而言，则是学校、教师和学生，没有充分做到与时俱进，未能意识到创新能力对专业学习和今后发展的重要性，而且缺少创新的路径和方法。所以创新能力培养已经成为制约民族民间舞专业发展的瓶颈，理应成为下一步专业发展中急需突破的新课题。 二、高校民族民间舞教学中学生创新能力培养路径 （一）树立正确认识 创新能力的培养，是以教师和学生对创新能力的重要性的认识为前提的，即师生应该真正明白为什么要创新，其价值和意义何在。首先，从民族民间舞本体来说，各类民族民间舞之所以能够历经千年的发展后传承至今，从本质上来说正是创新的结果。不同时期的创作者和表演者，都不断对其注入新的活力，才能形成当代民族民间舞特有的风格和内涵。反之，如果某一种民族民间舞从诞生之初，便一直是一成不变的形式和内容，那么其传承必定会出现断层甚至消亡。所以当代人不仅是民族民间舞的继承者，更是开拓者，只有当代人勇于创新，才能为后人留下更为丰硕的成果，实现这门艺术的永续传承。其次，从客观现实需要来看，与其他专业一样，民族民间舞专业的学生也同样面临着就业难、发展难的问题。经过系统训练后，多数学生都能掌握较为扎实的理论知识和娴熟的实践技能，但这仅是一个相对较低的标准，时代和社会所需要的是具有创新意识和能力的舞蹈人才。举例来说，某一个地区的民族民间舞具有地方特色，需要对其进行整合，并以全新的形式对外推广。如果学生仅仅会模仿，显然是难以适应这项工作的。反之，如果在校期间经常参与一些创新活动，则具备了相应的经验，可以满怀信心地投入到这项工作中。通过上述分析可以看出，创新能力的培养是有着深刻必要性的，需要教师和学生真正认识到其价值和意义，将其作为一个教学重点，这对于专业建设和学生个人发展来说均是具有决定性意义的。 （二）尊重艺术规律 民族民间舞作为中国传统文化和民族文化中的奇珍，不仅有着悠久的发展历史，而且有着独特的形式和内容。所以无论是何种创新，都必须以遵循民族民间舞的基本艺术规律为基础，否则便是一种伪创新，也自然没有价值和意义。特别是在表演中，要努力做到以下几个方面。第一是重神似。在中国的绘画、戏曲等多类艺术中，都讲求神似重于形似。在民族民间舞表演中，抓住了“神”，也就抓住了“魂”。所以不仅要注重动作的运用和展现，更要展示出作品的气质和风貌。第二是求意境。意境是中国美学的特有内容，而舞蹈又是艺术意境的典型。所以在民族民间舞表演中，要做到“意在舞之先、中、外”。意在舞之先，是指通过作品的分析和体验，做好相应的准备。意在舞之中，是指一招一式都要内外相应，都要饱含情感和韵味。意在舞之外，是指舞尽而意不止，耐人寻味。第三是要洗练。作为一门表演性艺术，民族民间舞表演不能面面俱到，而是要凝练、集中和概括，达到以少胜多的效果。第四是善夸张。民族民间舞来源于生活，是对生活的加工和提炼，所以要在动作上适当夸张，让内心的情感得到强化和美化。第五是讲身韵。很多学生虽然在认真地跳每一个动作，但是却给人不协调、不连贯的感觉，根本原因就在于没有树立起身韵意识，整个表演缺少生命的气息，所以要加强动律、节律和韵律方面的训练。第六是贵含蓄。与西方人喜欢直抒胸臆不同，中国人更讲求含蓄。这种含蓄性可以让观众更加投入，并充分调动起观众的想象力，给观众营造出一个意蕴悠长的空间，留下深刻而难忘的印象。以上六个方面，是民族民间舞表演的基本特点，任何形式的创新，都要以尊重这些基本特点和规律为前提。 （三）丰富实践经历 实践性是舞蹈艺术的基本属性，也唯有通过实践，才能将创意转化为现实。结合当下教学实际来看，在实践上存在两个问题，一个是实践数量不足，一个是实践类型单一。实践数量不足表现为学生很少有登台表演的机会，更多的是以日常练习为主，导致在演出中经常出现紧张、焦虑等状况，既没有创新的意识，也没有创新的平台。实践类型单一是指登台表演便是唯一的实践形式，没有认识到对学生综合素质的培养。所以要对以上两个不足予以全面的完善。首先，在实践数量方面，要开设专门的实践课程，学生一方面要学习表演学、舞蹈美学等理论知识，一方面则要广泛投入到各种舞台实践中。如教学汇报演出、校内文艺晚会、校外公益演出等，教师要对学生的实践表现予以全程的跟踪和指导，并予以及时评价。其次，在实践类型方面，除了舞台表演之外，还要鼓励学生全面参与到舞蹈编导、田野采风、课题研究等多项活动中来，并全部放手让学生来完成。学生在得到多项锻炼的同时，也会在这个过程中萌发创新意识，并及时将其付诸实践，获得良好的创新效果。 （四）扩展教学内容 教学内容对学生创新能力的培养具有决定性影响。长期以来，高校民族民间舞教学已经形成了较为丰富的内容体系，可以充分保证对学生知识和技能的培养。但与此同时，时代和社会也是不断发展和进步的，不断对舞蹈人才提出新的要求，民族民间舞教学内容也需要与时俱进，否则就会导致人才培养和现实需要的脱节。所以要将一些新的内容引入到教学中来。以舞蹈类非遗为例，近年来，伴随着非遗保护和传承工作的不断深入，全国各地都涌现出了一些全新的民族民间舞，正是培养学生创新能力的绝佳载体。对此可以成立专门的课题组，在专业教师的带领下，对新涌现出的民族民间舞进行系统的研究，包含其起源发展、流传地域、艺术风格、动作特点等，然后对现有的作品进行加工和丰富，形成新作品后对外推广。积极参与各类文艺演出或舞蹈大赛，使之成为学校的一张名片。条件成熟后，还可以编写校本教材，建设学校的精品课程。这种教学内容的扩展，可以给学生提供更为丰富的创新机会，为学生创新能力的发挥提供了广阔的空间。 （五）革新教学模式 口传身授是传统高校民族民间舞教学中最主要的教学模式，教师先进行示范，然后讲解动作要领，学生再进行模仿，虽然可以保证教学顺利进行，但是整个过程却是以教师为主导的，学生只能接受教师的安排，其创新思维也自然难以得到有效激发。所以教学模式的改革也是创新能力培养的一个关键环节，要将更多科学的模式及时运用于教学中。以受到普遍好评的微课为例，在学生几乎人手一部智能手机的情况下，教师可以将要学习的内容以短视频的形式呈现出来，然后给学生以自主探索的空间，鼓励他们通过学习资料和网络对问题进行初步的探索，而且可以随时与教师进行交流。最终的学习成果同样可以通过网络予以呈现。这种教学模式与学生真实的学习和生活状态更加贴近，有助于学生创新思维的形成。又如工作室教学模式。可以在教师和学生的双向选择下，成立以教师命名的舞蹈工作室，工作室不仅面向学校，承担某项课题的研究，参与校内演出等，更要面向社会，主动承接社会上的一些演出任务，旨在让学生得到丰富的实践锻炼，并敢于将自己的一些创意想法及时应用于实践中，让整个实践过程闪耀着创新的光芒。综上所述，近年来，高校民族民间舞已经取得了长足的进步和发展，成为这门艺术人才培养的主阵地。但是通过对教学过程的审视可以发现，学生创新能力的培养一直未得到充分重视，使表演难以呈现出鲜明的个性化风格，也不利于学生综合素质的提升。突破这个瓶颈后，高校民族民间舞教学必将迈上新的台阶。本文也正是基于此目的，就创新能力的培养路径进行了研究，希望在今后的高校民族民间舞教学中，广大师生都能够树立起创新意识，为这门古老艺术注入源源不断的新活力，在提升自我和加强专业建设的同时，体现出当代人对民族民间舞发展作出的特殊贡献。 作者:王永燕 单位:吉林艺术学院 舞蹈学院 高校民族舞教学篇2 高校在舞蹈教学过程中应将民族文化作为重要内容，实现高校舞蹈教学与民族文化传承的有机结合，提升高校舞蹈教学的文化内涵和学生的综合素质。当前，高校在舞蹈教学开展过程中对民族文化传承的重视程度不够，只注重舞蹈教学，不重视学生对民族文化传承的需求，因此，有必要从宏观层面对高校舞蹈教学与民族文化传承的融合制订相应政策；从微观层面对高校舞蹈教学的模式进行重新设计，将民族文化内容融入其中，进一步提升高校舞蹈教学的针对性、有效性、系统性和完整性[1]。 一、高校舞蹈教学与民族文化传承之间的互动关系 从舞蹈的历史发展脉络来看，早期的舞蹈都带有明显的民族特色和地域特色，最初，舞蹈多用于祭祀和祈福，随着民族文化的不断发展，舞蹈的内涵和内容不断扩展，原来简单的舞蹈逐渐发展为能被普通大众接受和喜爱的艺术形式，因此，舞蹈与民族文化具有天然联系。当前，高校在舞蹈教学过程中应充分认识舞蹈教学与民族文化传承之间的关系。高校舞蹈教学的内容和方式很多都来源于独特的民族舞蹈，借鉴自民族文化，同时，高校在舞蹈教学过程中对民族文化进行传承、创造和加工，也能使民族文化得到传承和创新。因此，在舞蹈教学过程中，教师要让学生充分认识民族文化对舞蹈教学产生的深刻影响，加深对民族文化的理解，自觉成为民族文化的传承者和传播者。 （一）舞蹈教学中融入民族文化能够提高教学质量 高校舞蹈教学与民族文化具有天然联系，在教学过程中灵活运用民族文化特性，能够提升高校舞蹈教学质量。首先，在高校舞蹈教学过程中引入民族文化元素能进一步丰富高校舞蹈教学内容，提升高校舞蹈教学文化内涵和品质，这对实现高校舞蹈教学目标具有重要促进作用。其次，高校舞蹈教学融入民族文化能够进一步提升学生文化素养，开阔学生文化视野。民族舞蹈代表着民族文化，高校在舞蹈教学过程中融入民族舞蹈，实际上也就是借鉴了民族文化元素，这种做法可以使高校学生在舞蹈教学过程中感受少数民族文化魅力，了解民族舞蹈背后的精神世界和文化背景，进而对民族舞蹈和民族文化有更深刻的了解和认知，在此基础之上，学生也会强化文化传承责任意识，主动担负起民族文化传承的重任。 （二）民族舞蹈中蕴含丰富的文化底蕴和教育资源 民族文化作为中华民族优秀传统文化的重要因子，具有深厚的文化底蕴。从舞蹈文化角度看，虽然随着经济社会的发展，舞蹈文化的内涵发生了一定变化，但其本质和底蕴并没有发生改变，高校在舞蹈教学过程中要充分认识民族舞蹈背后蕴含的文化内涵。教师可以通过对民族舞蹈背后的文化内涵进行深入挖掘，总结出民族舞蹈的特点和规律，并将民族舞蹈文化作为重要的舞蹈教学资源进行二次创作，让学生在民族舞蹈学习过程中认识其背后的文化背景，让学生知道民族舞蹈文化的来源和出处，从而更深刻地理解民族舞蹈文化所包含的生态环境内涵、审美特征和历史特色，进而自觉地成为民族文化的传承者。 （三）高校舞蹈教学具有显著的文化生态特征 高校舞蹈教学不可能一蹴而就，需要传承和继承民族文化。从传承角度看，高校舞蹈教学除了有现代舞和西方舞教学以外，还有民族舞教学，民族舞教学必然会接触和学习民族文化，这也说明高校舞蹈教学具有显著的文化生态特征，舞蹈的文化生态特征并不是短期形成的，而是与民族文化息息相关，在舞蹈教学过程中所体现出来的民族舞蹈内容是民族文化的集中体现，它既是重要的教学资源，也是文化生态的体现。从内隐性角度看，高校在舞蹈教学过程中不可能直接将民族文化的丰富特征和内涵讲解出来，而是要通过隐喻的舞蹈动作或编排的内容，隐性传递和传播民族文化，相应地，高校舞蹈教学就具有了显著的内隐性的文化生态特征[2]。 （四）创作式教学有助于实现民族文化传承 在高校舞蹈教学过程中，教师要积极组织和鼓励学生对舞蹈内容和形式进行创新，鼓励学生根据舞蹈背后的文化背景、历史背景、生态背景有意识地进行创作，让学生将自己学到的民族文化知识和理论运用到实际的舞蹈创作之中。这样既能够达到锻炼学生的目的，也能够让学生把民族文化学以致用。在创作过程中，学生会不自觉地将某些民族特点和民族文化内容运用于民族舞蹈动作的编创之中，通过多种形式展现不同民族文化的属性。高校舞蹈教学与民族文化具有天然的内在联系，教师在具体教学过程中要让学生对舞蹈文化进行主动探究，主动对比民族舞蹈与现代舞蹈的异同，进而联系到民族文化层面，激发学生的创作热情，让学生在创作过程中实现民族文化的传承和发展。 二、高校舞蹈教学与民族文化传承的具体路径 在高校舞蹈教学中引入民族文化，能进一步丰富高校舞蹈教学内容和形式，提升高校学生的文化素养和民族情怀，因此，在新时期，高校在人才培养过程中应将舞蹈教学作为载体，实现对民族文化的传承和发展。在具体实施过程中，高校要结合舞蹈教学的具体特点开发融合载体，丰富高校舞蹈教学与民族文化传承的内容，创新高校舞蹈教学与民族文化传承融合的形式，提升高校舞蹈人才培养质量，同时，让高校舞蹈人才成为民族文化传承的重要主体。 （一）开发融合载体 第一，丰富民族舞蹈教学教材。高校舞蹈教学要充分认识民族舞蹈在舞蹈中扮演的重要角色，并结合民族舞蹈教学实际编选教材，将民族舞蹈教学作为高校舞蹈教育的重要组成部分，实现高校舞蹈教学与民族文化传承的有机结合，进一步提升民族文化对高校舞蹈教学的促进作用。高校在民族舞蹈教学教材编写过程中要聘请专家、学者，选派优秀教师，组成民族舞蹈教学教材编写小组。教材编选既要从学生成长规律和文化诉求的角度出发，也要契合当前高校舞蹈教学实际，不断优化民族舞蹈教材编写的科学性和系统性，同时，要广泛收集民族舞蹈资料，不断丰富民族舞蹈教材内容，进一步提升民族舞蹈教学教材的全面性和完整性，为高校舞蹈教学提供更丰富的教学资源。一套优秀的教材在拓展学生知识面和视野的同时，也能加深广大学生对民族舞蹈艺术的理解，使学生看到民族舞蹈背后的民族文化内涵，并有意识地对民族文化内容进行吸收和学习，成为民族文化传承主体[3]。第二，科学设置民族舞蹈课程。高校在民族舞蹈课程设置上既要打破传统思想观念的束缚，也要从时代发展的角度出发，充分认识民族舞蹈课程设置对民族文化传承的重要意义，并对民族舞蹈课程内容进行调整和完善，进一步激发学生学习民族舞蹈的积极性和主动性。在课程安排上要遵循先理论后实践的原则，先让学生对民族舞蹈和民族文化知识进行系统学习，让学生有民族文化概念，在此基础之上，再让学生对民族舞蹈进行编排和创新，实现理论与实践的有机结合。在民族舞蹈课程推进过程中，教师要充分尊重学生的主体地位，让学生主动对民族舞蹈进行探究和学习。第三，保留民族舞蹈的民族文化属性。民族舞蹈具有鲜明的民族特色，是一个民族在几千年发展过程中保留下来的核心文化要素，因此，高校在开展舞蹈教学过程中，应充分保留民族舞蹈的民族特点和内容。比如，蒙古舞蹈的豪迈大气，维吾尔民族舞蹈的热情奔放，都是民族舞蹈的显著特点，高校在舞蹈教学过程中应给予民族舞蹈充分的尊重，让学生在舞蹈学习过程中理解舞蹈背后的民族文化，并主动对民族文化进行学习、借鉴和吸收。 （二）丰富融合内容 第一，在舞蹈教学中融入民族精神。高校在舞蹈教学过程中要充分运用现有教学资源，通过多种教学方式让学生对民族舞蹈文化有更深刻的理解，增强民族文化认同。教师在具体教学过程中要结合学生的具体诉求，对教学方式和教学手段进行创新，激发学生学习民族舞蹈的积极性和主动性。在具体教学过程中，教师要确保学生正确掌握民族舞蹈的表演技巧，引导学生领会民族舞蹈的文化内涵。第二，丰富舞蹈教学课程编排内容。在舞蹈教学过程中，教师应选择一些适合学生的舞蹈作品让学生进行探究，要将舞蹈创编、舞蹈剧目改编作为重要的教学手段，开拓学生的思维，实现民族文化传承与舞蹈教学的有机结合。高校舞蹈教学引入民族文化并不是千篇一律地迎合学生需求，而是要让学生从民族文化内涵的学习入手，把握民族文化的特点和要素，并将其融入舞蹈创作之中，激发学生的创造力和想象力。第三，在舞蹈教学中融入新时代的相关元素。高校在舞蹈教学过程中应将爱国主义精神作为新时代元素融入高校舞蹈教学之中。高校要充分认识新时期经济社会发展对高校舞蹈人才培养的现实需要，充分认识民族文化对高校舞蹈人才培养的现实意义，既要让学生掌握全面的技术，也要提升学生的舞蹈技艺和文化修养，将学生培养成为民族文化的传承者和发扬者。 （三）创新融合形式 第一，展现不同民族的文化特征。在舞蹈教学过程中，高校要利用多种教学方式，让学生掌握不同民族的舞蹈特点和文化特征。在舞蹈教学过程中，教师要采取更加积极的表达方式，吸引学生的注意力，激发学生的学习积极性，同时，要遵循学生学习的一般规律，给学生进行二次舞蹈创作以更大的发挥空间。另一方面，教师要对民族舞蹈进行系统分析，不断提升高校舞蹈教学质量，在实践中实现民族文化、民族精神、民族意识的传承和发扬[4]。第二，利用多媒体技术辅助高校舞蹈教学。当前，很多高校在教学过程中都利用多媒体技术作为辅助手段，例如，教师在进行维吾尔族舞蹈的教学时，可以通过播放现场视频的形式，展现维吾尔族舞蹈蕴含的文化内容，激发学生对维吾尔族舞蹈文化的探究热情，使学生在掌握维吾尔族舞蹈要领的同时，从维吾尔族生长的自然环境、民族特征和文化习俗等角度出发，深刻领悟维吾尔族的民族文化，并将自己创造的维吾尔族作品通过视频的方式传播出去。第三，强化高校舞蹈专业学生社会实践。舞蹈艺术具有非常强的实践性，高校在舞蹈教学过程中应加强社会实践环节的设置。一方面，高校可以自主开办各类文化艺术节，展现不同民族的舞蹈特色，通过学生的自主创造，让学生在舞蹈表演过程中加深对民族文化的理解。另一方面，高校要与不同地区的博物馆、科技馆和艺术馆联系，将其作为培养高校舞蹈人才的重要实践基地，让学生在博物馆和艺术馆的交流学习过程中，提升对民族文化的认知水平，并将所学到的文化知识和理论运用到舞蹈学习之中。这种学习方式可以提升学生的文化鉴别能力和文化欣赏能力，同时也实现民族文化的传承和发展[5]。总之，在舞蹈教学过程中，高校应将民族舞蹈和民族文化作为重要内容，让学生在民族舞蹈学习过程中深刻领会民族文化的价值和作用，主动将民族文化内化于心，提升自己的艺术鉴赏能力和民族自信心。同时，教师也要引导学生将民族文化运用到舞蹈创作之中，进一步提升学生的实践动手能力和理论与实践相结合的能力。在具体教学过程中，高校要注重舞蹈教学与民族文化的载体融合、内容融合和形式融合，进一步提升舞蹈教学效果。 作者:何艺斐 单位:武汉设计工程学院 高校民族舞教学篇3 一、高校民族民间舞蹈教学现状分析 首先，高校民族民间舞蹈属于实践性较强的艺术形式，教师既要有相应的理论知识支撑，同时也要注重实践教学部分。实践教学能够对学生的理论学习效果进行检验，若只依靠课堂当中的技巧训练、动作学习，通常很难达到表演要求。学生必须要在实践当中磨练自我，积累丰富的舞台经验，与此同时还要尽可能多地接受观众检验，以提高自身的舞台表现力。但就实际教学现状来看，高校学生很少有机会参与舞台实践。学校为学生创造的舞台表演机会十分有限，大多数情况下都是让学生在训练室完成舞蹈表演，加之高校对于民族民间舞教学的重视程度较低，导致舞蹈教学质量大大降低，不利于学生综合素养的提升[1]。其次，舞蹈是表达情感的重要途径。在进行舞蹈表演的过程中，舞者的肢体动作能够将情感淋漓尽致地表现出来。由此可见，舞蹈是肢体动作和主观情感的结合。民族民间舞蹈是各民族人民表达情感的重要途径，能够对不同民族的文化传统、生活习俗、精神风貌以及社会历史进行反映，尤其是少数民族的性格特征和民俗风情。在当前的高校民族民间舞教学中，很多教师都会忽视对学生艺术情感的培养，过度注重基本功训练和舞蹈技巧学习，并且教师经常将注意力放在学生动作是否到位、规范和标准上，很少会关注学生的眼神、表情等细节表达。长此以往，学生在舞蹈表演过程中会出现肢体配合度低、表情僵硬、双眼无神等问题，不能充分展现舞蹈作品精神，同时也弱化了舞蹈表演魅力，不利于学生舞蹈专业水平的提升[2]。最后，从某种角度上来看，民族民间舞蹈其实是对少数民族人民群众生活和劳动的凝练，具有十分丰富的文化内涵。不同民族的民间舞蹈表达了独特的丰富情感。在对民族民间舞进行学习的过程中，学生必须要对舞蹈背后的文化有所了解，只有这样才能在表演过程中将舞蹈内涵生动形象地展示出来，与观众产生情感共鸣。但在当前的高校民族民间舞教学中，由于很多教师都缺乏对民族民间舞蹈文化内涵的了解，因而很难将舞蹈精髓传递给学生。很多教师都只对舞蹈特色和外在形式进行研究。导致学生在进行民族民间舞表演过程中出现有形无神的问题，无法引起观众的情感共鸣[3]。 二、高校民族民间舞蹈改革的基本目标 高校的民族民间舞蹈教学改革，必须要以舞蹈特征为目标，通过再现民族民间舞蹈特征，提高学生舞蹈动作的启发性、灵活性以及创造性。首先就是要凸显民族民间舞蹈的启发性。舞蹈动作的形成往往要经历一系列复杂、繁琐的过程，因此在实际教学当中，教师必须要对学生掌握舞蹈动作的内在联系进行启发，对学生在学习舞蹈过程中的启发性思维进行培养，并能够将自己的情感和思维融入到相应的舞蹈动作当中，提高学生的舞蹈综合素养[4]。其次，要能够凸显民族民间舞蹈的灵活性，使学生能够全身心投入到舞蹈课堂学习当中，与此同时，还要尽可能多地为学生提供展现自我的舞台，以充分发挥学生个性，调动其学习舞蹈的积极性，在潜移默化的过程中，形成一种轻松愉悦的舞蹈教学氛围，通过舞蹈动作拓展学生学习思维，通过民族民间舞蹈课堂教学质量和效率。此外，通过对民族民间舞蹈的灵活性进行体现，还能对舞蹈教学内容和形式进行巩固，使学生能够结合相关舞蹈动作进行即兴改编和表演，将不同民族的民间舞蹈动作融合在一起，系统化地提高学生对于舞蹈动作的应用和掌握能力。最后，要凸显民族民间舞蹈的创造性，提高学生的创新能力和意识，最终达到提高其舞蹈艺术表现力的目的。随着现在社会的不断发展，在传统的民族民间舞蹈当中，也出现了很多与现代文化不相符的内容，教师在对这些舞蹈动作进行教学的过程中，首先就是将那些不适应现代社会发展的舞蹈动作剔除，但要注意必须要保留舞蹈动作的民族特色，之后再让学生融入自己的情感以及自己对舞蹈文化的理解，实现对民族民间舞蹈的再创造，赋予其全新的生命力和活力，这对于民族民间舞蹈文化的传承很有帮助[5]。 三、高校民族民间舞蹈教学改革的有效途径 （一）加深学生对舞蹈文化背景知识的了解 中国民族民间舞的民族特色和地域特色较强，能够将不同民族的文化信仰、风土人情、精神风貌等反映出来，具有十分深厚的人文内涵和底蕴。因此，在对民族民间舞蹈进行学习的过程中，学生必须要对舞蹈背后的民族文化有所了解，只有这样才能让舞蹈表演更有灵魂。鉴于上述情况，高校在开展民族民间舞教学的过程中，不仅要对学生的舞蹈技巧、舞蹈动作进行关注，同时还要引导学生对舞蹈文化内涵进行研究，使学生能够对民族民间舞蹈的艺术风格特征有所认识。就实际教学现状来看，虽然很多高校在开展民族民间舞教学过程中，都强化了对于舞蹈文化背景知识的讲解，但大多是以灌输形式为主，这样很难调动学生的学习兴趣。学生对舞蹈文化背景知识了解不深入、不全面的问题十分普遍，因而很难将民族民间舞蹈的魅力淋漓尽致地展现出来。为了改变上述状况，教师可以尝试创设轻松愉悦的教学环境，调动学生参与课堂教学活动的积极性，共同对民族民间舞蹈的文化背景知识进行探讨[6]。例如，在对藏族舞蹈进行教学的过程中，教师可以让学生通过网络、书籍等对藏族人民的宗教信仰、习俗文化、风土人情等进行了解，并将自己收集到的信息整理在一起，在课堂上与其他同学分享。为确保课堂教学的有序性和高效性，教师必须要充分发挥自身引导作用，结合藏族舞蹈特征展开提问，对学生的课前预习效果进行检验。例如，很多藏族舞蹈动作都以关节为主要发力点，这样的舞蹈往往能够带来强大的韵律感和颤动感。那么藏族人民在舞蹈过程中为什么会习惯用关节发力呢？在教师提出问题之后，学生们就会争先恐后地进行知识分享。例如，有的学生会说藏族人民的生活环境海拔较高，空气稀薄，人们经常需要背负各种生活生产物资，在这一过程中势必要依靠关节力量。因此，藏族人民在舞蹈过程中也会习惯性地用关节发力。这样既能突出学生的课堂主体地位，又能加强学生对于藏族舞蹈文化背景知识及特征的了解，为藏族舞蹈表演奠定良好的理论基础。 （二）强化情感在民族民间舞蹈教学中的渗透 现阶段，很多高校在开展民族民间舞蹈教学的过程中，由于缺乏对于情感的渗透，导致学生在进行舞蹈表演时双眼无神、动作僵化，难以引起观众的情感共鸣。与此同时，在实践教学当中，很多教师都会采取口传身授的方式，简而言之就是对舞蹈动作进行分解，再亲自示范和口头讲解。长此以往，学生很难领悟到舞蹈精髓。民族民间舞蹈通常比较考验学生的灵活性和协调性。因此在今后的教学实践当中，教师必须要尝试创新教学模式，将情感更好地融入舞蹈动作中。不同的民族文化与当地自然环境、人文精神等具有十分密切的关联，很多舞蹈动作都来源于日常生活。因此，在实践教学当中，教师必须要结合这一特征，在课堂上对舞蹈动作进行最大限度还原，以提高教学质量。以傣族舞为例，其舞蹈风格十分独特，情绪内敛含蓄，舞蹈姿态的雕塑感较强。在正式教学之前，教师可以借助多媒体设备向学生展示傣族舞的图片或视频，以强化学生的视觉感受，加深学生对于傣族舞蹈的认知和了解，在此基础上再引导学生对傣族舞蹈进行学习，使学生能够全身心投入舞蹈动作学习中，并融入自身情感。其次，教师还要结合具体教学内容，对教学情境进行创设，增强学生的代入感，使其能够认真投入地学习舞蹈动作。最后，教师还要通过精神共鸣引导学生将自己丰富的情感融入傣族舞蹈中。一般情况下，由于学生对于傣族人文风俗、精神风貌等了解较少，在实践教学当中，教师还可以为学生播放一些关于傣族人民日常生活的短视频，以加深学生对于傣族人民精神意蕴的了解，从而更好地在傣族舞蹈当中融入情感。 （三）对于民族民间舞蹈教学内容进行合理 安排在高校民族民间舞蹈教学过程中，教师需要以教材为核心，对教学内容进行拓展与延伸，使舞蹈教学内容更加丰富，引导学生从多角度入手，从而加深对民族民间舞蹈的认识和了解。例如，在实践教学当中，教师可以教材为基础，将民族民间舞蹈的文化背景融入其中，强化学生对于舞蹈发展的认知，使学生能够在掌握基本舞蹈要领的同时进行改编创作，实现教学创新。与此同时，教师还可以结合教材当中的不同民族民间舞蹈分类，开展对比教学活动，帮助学生了解不同民族民间舞蹈之间的相似点和差异，加深学生对各种舞蹈文化价值和内涵的理解，提高学生对于舞蹈动作的掌握和应用能力。近年来，随着国际交流程度的日益加深，教师在对民族民间舞蹈进行教学的过程中，也可以适度地向学生介绍国外舞蹈文化，并引导学生对国内外舞蹈的差异和相似之处进行对比，拓展学生的知识面，使学生能够从不同角度认识和了解民族民间舞蹈。 （四）采取多元化舞蹈教学模式 高校传统的民族民间舞蹈教学模式比较单一，很难调动学生的学习兴趣，同时也不利于学生专业综合能力的提高。鉴于上述情况，广大教师必须要强化对多元化教学模式的探索，以打破传统教学模式的束缚和影响，调动学生的舞蹈学习兴趣。与此同时，在教学当中，教师还要尊重学生的课堂主体地位，引导学生对舞蹈文化知识进行掌握。教师可以尝试应用小组合作教学、多媒体教学等多样化教学模式。例如，在对傣族孔雀舞进行教学的过程中，由于其重难点在于通过手指、手腕动作将孔雀舞的风情展现出来，要求动作柔软而有力量。实践教学中，教师可将学生分成不同小组，由各小组同学共同对舞蹈动作重难点进行探讨，成员之间取长补短，共同成长。 四、结语 综上所述，本文主要围绕高校民族民间舞蹈教学改革展开探究。针对当前教学实践中存在的问题，高校必须要强化民族民间舞蹈教学改革，首先要加深学生对舞蹈文化背景知识的了解，其次要强化情感在舞蹈动作当中的融入，最后还要采取多元化教学模式，对教学内容进行合理安排，只有这样才能提高民族民间舞蹈教学质量，为学生专业综合能力的提高奠定良好基础。 参考文献： [1]蔡璨.高校民族民间舞课堂教学改革和学生创造力的培养[J].北方音乐,2018,38(05):202. [2]彭偲晗.地方应用型高校中国民族民间舞蹈教学改革问题探析[J].大众文艺,2021,(09):171-172. [3]柴瑜.论河南省普通高校舞蹈学专业民族民间舞教学改革与创新[J].艺术评鉴,2017,(15):75-77. [4]李妮娜.地方高校舞蹈表演专业〈民族民间舞〉课程教学改革设想[J].歌海,2013,(02):116-118. [5]刘妍.普通高校中国民族民间舞教学现状、问题与对策研究[J].北京舞蹈学院学报,2019,(06):113-118. 作者:郑岩 单位:重庆文理学院

一、日语教学与跨文化交际能力 跨文化交际主要是指用两个母语不同的人交流的交际方式，也可说人们不同的文化背景下用相同的语言进行意思表达的方法。所以不断的提高跨文化交际的能力，能够更好的与自己不同文化背景和风俗传统的朋友进行语言上的交流，两者的价值观念与生活方式等方面都有着自己独树一帜的特色，所以要想在跨文化环境中顺利交流不仅要具备较强的语言沟通能力，更要熟知交谈者在他们国家文化中的生活方式等方面的特点，使用符合对方表达习惯的话语，让自己的话语更加符合语境。而在日语教学中，跨文化交际能力不仅包括了日语的实践使用、分析语言与提炼语言的教学还有对中国文化的解释方式等。所以在日语教学过程中首先要完成的便是日语方面的听说与读写译等实践能力，这些是在交流过程必须使用的方式，在使用不同的交际方式可以有不同的跨文化交际体验[1]。有着跨文化交际技巧，能够使得自己所要表达的意思准的表达出来。的熟练的语言驾驭能力才能够促进交际行为的顺利进行。由于文明或者说文化它不是一成不变的，包含了政治经济、社会与人文等各个方面，所以在进行跨文化交际时，不能单一的套用所学到的语法进跨文化交际，要结合实际情况，明确自己的表达步骤，活跃自己的思维，双方因为跨文化交际技巧，以及表达方式的问题，经常会出现意思传达不清晰，意思传达错误的问题，这时候在进行适当的结合文化背景和文化传统就显得非常有必要，并最大的利用手势等一些简单移易懂的肢体动作进行传递信息的修正，以达到最佳的跨文化交际的实际使用效果，能对问题进行正确的传达。中国现在经济快速发展，进行跨文化交流使用技巧的频率也越来越高，所以在进行实际跨文化交际时出现错误的几率也就越来越大，那么一旦进行跨文化交际时自己所要表达的信息出现错误，或者是信息接受的对象不能正确的接受信息时，采取正确的应对策略和应对方法就显得非常有必要。在进行跨文化教交际时所运用到的文化知识不仅包括本民族的科学文化知识和风俗传统，还包括进行交际时信息接受者的民族文化和风俗传统，并明确本国的民族文化和信息接受者本国的民族文化之间的差异性尊重信息接受者本国的民族文化传统。另一方面在进行跨文化交际时要进行适当的表达出本国的民族文化，使得信息接受者能够能快速的理解自己所要传达信息中所要表达的意思，凸出交流效果，跨文化交际的文化知识包括交流者文化和本国文化，在文化上是没有高低之分的只还存在这差异性，只有这样才能促进文化之间的交流[2]。 二、在日语教学中跨文化交际的必要与不足 (一)跨文化交际的必要 跨文化交际的实际的意义就是利用语言进行文化信息的传递，一个国家的语言文化也反映着本国的文化内涵，风俗习惯等方面所独有的特色。因为各种原因带来的信息交流的不准确，可以说是两国的民族文化的差异，所以跨文化交际的最高方式就是要进行这种不用语言就可以交流的交际方式也就是不用把你的意思用语言完全表达出来，对方就可以心领神会。中国作为由多个的民族所组成的国家，语言和文化上都比较的丰富，所以在进行跨文化交流时，外国人一旦不能很好的了解中国的源远流长的历史背景，就进行跨文化交流，就会导致其所要表达意思发生错误，造成跨文化交流的失败。培养跨文化交流的能力作为日语人才培养的最终目标，已经渐渐意识到文化在语言教学中的重要性，中国改革开放以来与外国的众多领域都有着频繁的往来，这就要求要有对外语精通的人员存在，所以在语言交际过程中，不仅要熟练的掌握语言基础知识，还得认识到由于不同两国的差异并能够在交流中自如应对。所以在进行培养日语交流的人才时，要结合好交流时实用的节本技能，充分了解日语中所包含民族文化知识与文化传统，是进行跨文化交流的基础，也是培养现阶段优秀日语人才的重要保障，所以培养出的学生既要熟练掌握语言的基本技能，又能够熟知外国民族文化特点。这就说明了跨文化交际能力的培养在日语教学中是至关重要的，也是当今日语人才培养目标的根本要求[3]。 (二)在日语教学中跨文化交际方式方法还有待完善 随着世界一体化的不断发展，不同的民主文化和民族传统之间相互碰撞，在进行跨文化交流时不断的凸显出结合民主文化的重要性，但是现在的主流的语言教育依旧局限在简单的单词与阅读上，尤其是现在所使用的教材一般都是课文编写的，交际性行为不强，知识趋于陈旧。在口语方面的教学上缺乏连续的教育，尤其是对于对初学者来说，因为其没有真实的接触过所以很难感到真情实感。 三、在日语教育中跨文化交际能力培养的有效途径 在外语教学的高级目标就是跨文化交际能力的培养也是学习者的主要目的，要想成功，提高外语交际能力是成功交流的重要保障，在进行跨文化交际时运用相应的交际技巧，也可以正确的传递出所要表达出的信息，提高跨文化交流成功的几率，所以在进行日语的授课时，进行相应的日语词汇的拓展时，相应的增加日语中的特色文化，既增加了学习日语的乐趣，帮助日语学者更好的掌握好日语，又能充分了解日语的民族文化传统，利用相应的交流技巧正确的表达出所要传递的信息。提高学生的跨文化交际意识，是日语教学的最终目标。也是培养学生运用语言进行跨文化交际的能力。具有跨文化交际能力的人才已经成为当今社会的重要人才。对外交流的扩大对中国的外语教学产生了很大的影响，日语教学发展迅速[4]。 四、结语 日语教学与跨文化交际时要适当运用跨文化交际技巧，能够使得自己所要表达的意思准的表达出来，在进行跨文化教交际时所运用到的文化知识的复杂性，包括民族的科学文化知识和风俗传统。跨文化交际时不但要熟练的掌握语言基础知识，还得认识到两国的文化差异性，才能够在交流中自如应对。所以在进行培养日语交流的人才时，要结合好交流时实用的节本技能，充分了解日语中所包含民族文化知识与文化传统，是进行跨文化交流的基础，也是培养现阶段优秀日语人才的重要保障。不断完善日语教学中跨文化交际方式方法，提高外语交际能力，是成功交流的重要保障。在进行跨文化交际时运用相应的交际技巧，也可以正确的传递出所要表达出的信息，提高跨文化交流成功的几率，从跨文化交际能力的培养出发，进行教学内容与教学方式的改变，提高学习者的跨文化交际意识，培养出具备跨文化交际能力的优秀日语人才。 参考文献： [1]罗石巧.日语教学中文化导入的内容探讨[J].课程教育研究,2016(13):122. [2]曹美兰,杨宁.日语教育课程中如何培养跨文化交际能力[J].佳木斯大学社会科学学报,2014,32(3):175-176. [3]谢洪福.汉语国际教育硕士专业《跨文化交际》课程双语教学的可行性研究[D].云南师范大学,2013. [4]孙瑞雪.跨文化视角下日语人才培养模式的构建[J].教育教学论坛,2013(16):106-107. 作者:朱艳洁 单位:无锡机电高等职业技术学校

民间舞蹈教学篇1 民间舞，泛指起源并发展于民间，受当地文化、风俗的影响，风格别具一格，主要是人民闲暇时自由创作的舞蹈。每一个国家，甚至同一个国家的不同地区，在民族文化上各不相同。由于表演人员在年龄上有所差异，生理特点各不相同，产生不同形式的表演风格。朴素自然、风格多样、内容丰富，都是民间舞蹈的情怀。在民间舞蹈由来上，一直是宫廷舞和古典舞的创作因素。学习民间舞蹈不仅有助于了解一个民族的文化，而且有利于民族文化的传承。高校应对现有的民族舞蹈教学方法进行改革创新，让各族文化得到传承。因此，加强高校民间舞教学改革研究具有重要意义。 一、高校民族民间舞蹈教学的意义 我国是一个源远流长、民族众多的东方文明古国，经过了深厚文化的积淀和无数岁月的洗礼，中国成为了一个民族文化悠长的国家。在五十六个民族逐渐融合、发展、交流下，共同谱写了象征着民族文化精髓的舞蹈篇章。民间舞是广大人民群众表达民间艺术的一种形式，是各族人民在不同时代、不同地区、不同文化、不同风俗等影响下的产物。烘托着浓厚的民族精神与民族色彩，是各种祭祀活动、礼仪活动、民俗活动的传承者，也是人民生活中和各种传统文化活动中必不可少的参与者，更是人们茶余饭后情感的表达者。各种各样的形式和内容，各显风采的音韵和风格，都彰显了中华民族优秀传统文化的精髓。对于舞蹈来说，自身对人的塑造有着重要意义。舞蹈不但能够改善人们的体型，而且也能培养人的精神。不中哪种舞蹈风格，都能培养学生的艺术情怀。特别是民间舞蹈，能使学生在学习舞蹈中了解各个民族的文化，在舞蹈学习中，他们自然而然地把文化与舞蹈结合在一起，这样他们才能更好的接受这个民族的文化，尊重文化的多样性。民间舞蹈是一个民族文化的精髓所在，展现出一个民族的风俗民情、民族文化、社会风俗等内容。作为民族文化遗产的重要组成部分，做好民间舞蹈教学工作具有现实性意义。 二、高校民族民间舞蹈教学改进建议 现如今民间舞教学已经在我国许多高校普及，民间舞教学是传扬民族文化的最佳手法，这也引起了很多高校的重视。同时，高校民间舞教学当中也存在着问题，需要一步步进行改善。针对以上我提出的问题，将给出一下建议，以便于高校民间舞教学能有所创新。 （一）丰富教学内容，加强学生理论学习 丰富教学内容的一个方式是多媒体教学，在民间舞蹈教学的同时，也应向高校生普及相关的民族文化，例如其风俗习惯，宗教信仰甚至是地理环境等。在舞蹈教学过程中，既能丰富学生们的舞蹈技能技巧，又能传播民族文化，可谓一举多得。我国高校的民间舞蹈教学应该从民间舞蹈文化的理论入手，把握民间舞蹈的动态形象特征，与实践相结合，这样才能准确表达民族舞蹈文化特征，描绘民间舞蹈生动的形象。这是民族舞蹈教学中理论与实践的辩证关系，弄清楚了这一点，就可以使民间舞蹈在高校得以全面发展。目前，多媒体教学在文化教学中应用最为广泛。多媒体教学已成为教育领域中不可缺少的一部分。在舞蹈教学中运用多媒体设备，能够让学生更直观地了解和感受某种民间舞蹈的风俗习惯和情感，同时也能让学生更好地把握动作，有效防止教学方式的淡一些，丰富教学内容。此外，增加时间长度，让学生有充足的时间接触并了解。其次，采风，这是美术教学中比较常见的方式，通过舞蹈采风，可以给学生提供了解民族文化的机会。早期民族舞蹈的发掘和教材的编写为教学提供了保障和基础，老师在上课时教授的内容才是现在准确的教学过程，教学和教育是教师的职责，教学是指教学能力，教育则是指育人能力。普通高校则需要改进教学方法，使用合理的教学方法，尝试有效的融入科技和科学，不同的学生有不同的教法，以及加强学生的综合素质，达到一个更好的教学成果。丰富教学的内容的另一个方式就是创新教学的方法，激起学生对舞蹈的积极性。一方面，教师可以采取小组分工合作的方法，向学生分配任务，让学生与学生之间相互学习，让学生相互沟通交流。此外，教师可以在上课前让学生观看民间舞蹈的视频，让学生体会民间舞蹈展现的吸引力，渐渐地汲取当中的精髓。当今信息技术发达，教师也能够合理的运用信息技术来教学，教师还可以通过微信教学、网上教学等方法，提高学生自己主动学习的兴趣，带动学生对学习民间舞蹈的主动性。在归纳整体的基础上应用对比教学法。高原民族属于农牧业文化类型，如苗族、傣族、彝族、藏族等。这些民族的舞姿都带有顺边的特征，因为这里受气候和自然环境的影响，民族的审美特征也有影响，但他们顺边美的特征又各不相同。这些生活在高原的民族虽然具有相同的特点，但又有着不一样的特性。这样的对比教学法不仅可以让学生学起来轻松，还能达到方便记忆的效果，在对照中可以轻松地驾驭不同的民间舞蹈的风格特点，有利于学生对我国这种多民族国家的民间舞蹈做一个系统的了解。启蒙式教学方法也经常出现在民间舞蹈教学之中。与对比教学法不一样的是，它更善于培养学生的思维能力。我国民间舞蹈中有一个特色不得不提那就是宗教，佛教是世界上三大宗教当中的一个，东汉时期就已经传播到了我国，在中国广受欢迎。在公元7世纪，松赞干布迎娶了唐朝时期的文成公主为妻，她继承了中原的先进经济和文化，其中还有佛教，并迅速在西藏发展。是文成公主将佛教带入了西藏，同时启发了西藏的人民，在如今我们常常能在藏族舞蹈中看到佛教里的特点。像这种启蒙式教学方法可以提升学生的自学能力和主动性，帮助学生更好的整理所学知识，举一反三，也可以大大提升我国普通高校民间舞蹈在教学方面的水准。新时期的中国民间舞蹈教学应更加面向全世界，提升与世界舞蹈的合作与交流，提高国际地位从中更突显。季羡林曾经说过，文化一经形成，就立刻会成为“文化交流”。不单单出现在民族之间的相互学习和交流中，并且还体现在民族和民族之间的沟通中。它还应包括与世界所有国家和民族的交流。我国拥有着56个民族成千上万的民间舞蹈，风格多样内容丰厚形式独特，在世界舞蹈艺术当中别具一格。中国的56个民族民间舞千千万，在世界舞蹈艺术之中非常独特。对于现代高校的民间舞教学，应吸取优异的文化，引进国外的中国民间舞文化理论和研究成果。与此同时，本着谦虚和宽容的精神，我们应该去严谨地对待它的本质。引入国外优秀的舞蹈理论教学成果，不断寻求文化交流，运用科学的方法和开阔的视野，使我国民间舞蹈走出国门，走向世界，促进我国民间舞蹈的发展，确立我国民舞的学术地位以及国际地位。 （二）在舞蹈教学中德育教学 与舞蹈技能齐头并进很多家长与老师关注更多的是学生的成绩问题和技能有没有掌握，特别是学习艺术专业的学生，在很多老师的眼里只有掌握了专业技术才是最重要的。其实一流的舞者并不是只有掌握了舞蹈技能才行的，舞蹈是展现美、创作美的艺术。不仅仅只需要外在美，内在美也应该是同等重要的。具有良好的优良品德是一个人的灵魂，也是一个民族的灵魂。随着时代的进步社会的不断更替变迁，唯有一直不变的就是我们的德育教学，德育教学的好与坏直接影响着学生的未来。学生在不断学习民族民间舞蹈的同时，也应该传承民族优秀的传统文化，吸取民族文化精髓。同时能将其充分的融入到作品中，展现民族文化的灵魂。时刻怀揣着对民族文化的敬畏心，做一个充满爱心、热爱生活、迎难而上、道德修养极高的舞者。舞蹈教师在德育教学中应该起到示范作用，教师的言谈举止往往能慢慢的从本质上影响着学生，包括品格、人生观、世界观和做人的标准等等。在管理学生的同时，教师的品德、对人的想法、对事物的看法，都会在不轻易之间影响着学生，所以教师在德育教学当中发挥的作用也是不容小觑。课余时间可以开展民族文化宣传的活动，普通高校可以开展德育教学相关的讲座，真正做到舞蹈技能与德育教学工作两手抓，让学生在德、智、体等方面得到全面发展。舞蹈老师在教授舞蹈技能的同时，也能对学生进行德育教育，让整个学风变得更加淳朴。在高校中，组织开展民间舞蹈教学活动，具有现实意义。其既是民间舞蹈的传承，也是民族文化的传承。民间舞蹈以其简单、生动、有趣的特点，深受各民族的喜爱。它不但丰富了民族群众的生活，也丰富了中华民族传统文化。为了传承，高校民间舞教学应不断创新教学方式，让民间舞蹈得以延续，促进民族文化的传承。 作者:郭亮 民间舞蹈教学篇2 0引言 舞蹈是一种文化，在舞蹈表演的过程中，表演者可以通过自己的肢体呈现出舞蹈的形式美，同时传达出舞蹈内在的情感和思想。而要想实现这一目标，就要求表演者具备良好的文化素养，能够深入体会和品味舞蹈折射出来的文化内涵。传统文化是中华民族在发展过程中创造出来的精神财富和物质财富，将传统文化教育融入高校舞蹈教学具有十分重要的意义。 1传统文化教育与高校舞蹈教学融合的内在需求 1.1深化学生对舞蹈精神的全面理解 在高校舞蹈教学中，教师不仅要带领学生学习和掌握舞蹈的动作技能、技巧，还应该让学生全面理解舞蹈的精神和内涵。只有理解舞蹈的内涵和精神，才能更好地进行表演，增强舞蹈表演的感染力和表现力。一直以来，高校舞蹈教学都非常重视传递舞蹈艺术精神，这对我国舞蹈教育事业的发展非常重要。而将传统文化教育融入高校舞蹈教学，能够增强学生对传统文化的认知，提升学生对文化的感知能力，以此促进学生更好地体会舞蹈作品的精髓，让学生感受舞蹈的内在精神和情感，品味舞蹈的文化内涵。例如，在学习民族舞蹈类型时，要想让学生深入理解民族舞蹈的文化内涵和精神，就要加强传统文化教育。因此，在高校舞蹈教学中，教师要重视传统文化教育的渗透，结合舞蹈教学内容，精心选择传统文化内容，以传统文化教育来加深学生对舞蹈内涵和精神的理解。 1.2展现舞蹈艺术中的文化魅力 将传统文化教育与高校舞蹈教学融合，能够展现舞蹈艺术的文化魅力，这是我国舞蹈事业发展的需求［1］。舞蹈是一种文化载体，在当前传统文化传承发展的背景下，国家非常重视传统文化的传承与发展，希望我国传统文化能够走出国门、走向世界。因此在高校舞蹈教学中，要将传统文化教育渗透到舞蹈教学中，加深学生对传统文化知识的认识，通过传统文化教育提升学生的文化素养，尤其是加深学生对我国民族民间舞蹈的认识，并鼓励学生从传统文化的视角创编舞蹈，编排出有特色的民族舞蹈，以促进民族民间舞蹈的传承和发展。我国民间民族舞蹈蕴含着非常丰富的文化内涵和文化魅力，加强传统文化教育，能够让学生体会舞蹈中的文化魅力，通过舞蹈表演的形式弘扬传统文化。舞蹈能够体现一个民族的文化、民俗、生活等，我国传统舞蹈艺术蕴含着非常丰富的文化元素。只有加强传统文化教育，才能让学生在舞蹈表演的过程中呈现出其中蕴含的文化元素，挖掘舞蹈艺术的文化内涵。 1.3促进舞蹈教育事业的繁荣发展 传统文化是我国的文化瑰宝，集结了中华民族的智慧和精神，具有非常顽强的生命力。我国舞蹈教育事业要想获得良好的发展，在世界舞蹈领域突出自己的特色并占有一席之地，就要凸显中华民族特有的精神风貌和民族气息，彰显民族特色。因此，在高校舞蹈教学中，教师要将舞蹈教学与传统文化教育有效结合起来，加深学生对传统文化的理解和认识，并带领学生在民族舞蹈中寻找传统文化元素，以传统文化为根据，继承和发扬民族舞蹈。只有学生充分了解传统文化，才能在舞蹈创编的过程中灵活运用传统文化元素，将传统文化元素运用于现代舞中，以促进我国舞蹈教育事业的发展。 2我国传统文化教育和舞蹈教学面临的形势 在互联网不断发展的背景下，人们足不出户就可以轻松、便捷地获取各种信息。各种西方文化、思潮涌入我国，对我国传统文化造成了巨大的冲击，在此背景下，人们崇尚西方文化，认为传统文化是过时、不时尚的，而西方文化是时尚、流行的，忽视传统文化［2］。这种崇尚西方文化的现象在很多领域都有所体现，人们日常更青睐于西方节日，学习绘画、音乐以及舞蹈等艺术时，也更青睐于西方艺术，这使得我国舞蹈事业的发展陷入困境，在高校舞蹈教学中，不重视传统舞蹈的现象较为常见。在这样的大背景下，很多传统文化逐渐被人们遗忘，甚至一些传统文化由此而流失。加强传统文化教育是传承和发扬传统文化的一种有效手段，因此，教育领域必须重视传统文化教育。在高校舞蹈教学中加强传统文化教育成为大势所趋。 3传统文化教育与高校舞蹈教学融合的实践路径 3.1转变教学理念，将文化元素与舞蹈教学相结合 将传统文化教育与高校舞蹈教学融合，要求教师在教学过程中要注重传统文化元素的融入。教师要转变教育理念，认识到传统文化教育的重要性，并找到舞蹈教学与传统文化教育之间的契合点，在合适的时机渗透传统文化教育，融入传统文化元素［3］。舞蹈教师可以成立研究小组，通过互联网、书籍、文献等了解各种类型舞蹈的相关文化知识，搜集相关传统文化的教育资源，并将其整合到舞蹈教学体系中，形成系统化、科学化的传统文化教育体系，在合适的时机开展传统文化教育。在实际课堂教学中，教师要结合具体的舞蹈教学内容，融入合适的文化元素，加强传统文化教育，让学生认识到舞蹈中蕴含的传统文化元素。例如，在各种民族舞蹈教学中，教师要深入挖掘民族舞蹈的起源、发展历程等，提取出其蕴含的文化元素，并加以教学。舞蹈是在生活、生产的过程中形成的，一个民族的舞蹈往往能够体现这个民族的风俗习惯、自然环境、地理特征、宗教信仰等，不同类型的舞蹈也往往具有不同的作用，如很多舞蹈类型最初用于祈福、祭祀等。在相关内容的教学中，教师要深入挖掘舞蹈相关的传统文化，加强传统文化教育，促进传统文化与舞蹈教学的有效融合。 3.2创设教学情境，加强舞蹈教学中的文化熏陶 在高校舞蹈教学中，教师还应该创设良好的教学情境，加强舞蹈教学中的文化熏陶，为学生提供良好的文化氛围，促进传统文化教育与舞蹈教学的有效融合。教师可以充分利用多媒体设备来创设教学情境，也可以借助道具来营造良好的文化氛围。例如，在学习蒙古舞时，教师就可以利用多媒体设备播放内蒙古地区的舞蹈、音乐和文化习俗等方面的内容，也可以播放蒙古族音乐。通过播放相关的视频和音乐，营造良好的文化氛围，在这样的情境下，激发学生的热情，使其积极投入相关知识的学习中，并沉浸在蒙古族的音乐和舞蹈中，这样能够取得事半功倍的效果。除了利用多媒体设备外，还可以在布景和服装上精心设计，按照蒙古族的生活习惯来布景，提供蒙古族的服装，学生如身临其境，仿佛生活在蒙古。在学习古典舞时，可以利用古典园林幕布来布置学习场景，并准备一些古典舞的服装、道具，让学生更好地进入相关角色。在这样的氛围和情境下，无论是舞蹈教学，还是相关文化知识教育，都能够取得比较理想的效果。舞蹈艺术非常注重情感的传达，在教学过程中也要关注学生的情感体验，因此在促进舞蹈教学与传统文化教育融合的过程中，要善于营造良好的教学情境和氛围。在特定情境中，增强学生的体验，同时还能够加强文化熏陶。此外，舞蹈学院也可以营造良好的传统文化氛围，在布置学院环境时，要注重传统文化的渗透，如在走廊、教室等的环境设计中，要融入传统文化元素，营造浓重的传统文化氛围，让学生能够感受到浓厚的文化气息。 3.3提高教师的艺术文化修养 教师是教学工作的组织者和领导者，教师的素养和教学水平会严重影响最终的教学效果。要想在舞蹈教学中融入传统文化教育，促进两者的融合，就要求教师不断提升艺术文化修养。在舞蹈教学中，教师要在合适的时机渗透传统文化内容，并深入了解传统文化内容［4］。教师要通过多种渠道，加强对传统文化的学习，不断更新自己的知识结构，掌握更多的文化知识。高校舞蹈教师一般是舞蹈专业人才，比较熟悉舞蹈的相关理论和技能，但是对传统文化的了解不够深入。这会严重影响传统文化教育与舞蹈教学的融合。针对这一情况，高校要鼓励舞蹈教师积极学习传统文化知识，可以构建传统文化知识学习的网络，鼓励教师通过网站学习丰富的传统文化知识。在备课时，可以让舞蹈教师与专业的传统文化教师合作，共同备课，发挥出专业传统文化教师的优势，以提升舞蹈教师的教学水平。除此之外，还可以组织传统文化教育的交流会，让舞蹈教师就传统文化教育与舞蹈教学的融合，提出自己的见解和观点，并与其他教师共同探讨在实践过程中遇到的难题，提出解决方案，不断积累经验，提升舞蹈教师的艺术文化修养和教学水平。 4结束语 将传统文化教育与舞蹈教学相融合具有非常重要的意义，不仅能够加强学生对舞蹈内涵和精神的全面认识，促进我国舞蹈事业的发展，还能发扬和传承优秀的传统文化，符合我国国情。在实际教学的过程中，教师要转变观念，深刻认识到传统文化教育对舞蹈教学的重要意义，在舞蹈教学中结合具体内容渗透传统文化教育，融入相关文化元素。此外，在教学过程中还要创设良好的情境，加强对学生的文化熏陶，不断提升教师的文化艺术修养。 作者:李春迪 单位:沈阳音乐学院 民间舞蹈教学篇3 民族民间舞蹈是直接反映各族人民群众的思想感情、理想和愿望，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式，是人民群众在长期的历史进程中集体创造、不断积累而形成的，由于各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、所处自然环境以及风俗习惯等存在差异性，因此形成了不同的民族风格和地方特色。民族民间舞蹈的“风格性”是某一民族舞蹈区别于其他民族舞蹈的最显著的标志，是一个民族舞蹈作品思想、形象、形式特点的总和。地方高校以培养应用型人才为目标，民族民间舞蹈教学的课程目标就是培养集教、跳、编、演于一体的民族民间舞蹈教师，因此在进行民族民间舞蹈教学时，需要对其“风格性”进行深入研究，分析各民族的文化特点与其形成因素，通过“动感、动势、动律”，递进式引导学生加深对民族民间舞蹈的认知，准确把握中国各民族民间舞蹈的风格，强调不同文化构成所产生的不同的“动”的原理与身体不同的律动表现，确保学生能够更深刻地认识民族民间舞蹈的精髓，理解民族独有的文化审美在动作中的渗透功能，进而保障学生对舞蹈文化内涵具有更为深入的理解，实现整体教学效率的提升。特此进行本次研究工作，希望地方高校能够更为高效地开展舞蹈教育工作，推进我国现代舞蹈教育发展。 一、激发学生学习兴趣 学习中国民族民间舞蹈，首先要培养学生的学习兴趣，在课堂上能够调动学生的学习热情，使其集中思想，端正学习态度。其次，教师需要热爱每个学生，在具体开展教学活动时，不仅需要严格要求学生，同时还需要对学生的自尊心进行有效的尊重与保护，积极鼓励学生。教师还需要不断强化自己的耐心，认真分析学生在学习中出现的问题并及时纠正。最后，教师要和学生共同探究，通过查阅资料等多种方式解决问题[1]，确保学生可以对民族民间舞蹈的体态、动态、神态进行准确的掌握，进而实现学生探究意识的科学培养。所以，教师在民族民间舞蹈教学中具体落实“风格性”教学时，注意培养学生的学习兴趣，探究各民族民间舞蹈的“风格性”，能够有效提升教学效果。 二、强化学生民族审美 民族民间舞蹈艺术和社会大众之间具有密切的联系，同时各民族审美意识和民族文化之间的联系也极其紧密，地方高校在开展民族民间舞蹈教学时，如果教师对民族审美意识和民族文化缺乏重视，则会对学生认识民族民间舞蹈的“风格性”造成很大的制约，所以开展舞蹈教学时，教师需要向学生讲解不同民族民间舞蹈的文化背景，及其蕴含的审美意识和民族性格。同时，教师还需要确保其讲述内容的针对性，保障能够科学阐述民族民间舞蹈所具有的风格特点。此外，教师给学生讲解民族审美意识和民族文化时，还需要对学生的主体性予以高度尊重，注意引导性和启发性，使学生对民族审美意识和民族文化具有更大的兴趣。 三、剖析民族民间舞蹈标志性动作元素 各族人民在劳动生活中汲取素材，经过舞蹈编导加工提炼，形成各民族民间舞蹈特有的风格性动作。现阶段，民族民间舞蹈已经形成了稳定的风格体系和动作体系，通过合理剖析民族民间舞蹈的动作，可以使学生更为深刻地掌握民族民间舞蹈的风格性，运用每个民族特有的动作元素，抓住不同民族风格的本质特征。教师在进行具体教学活动时，可以利用观赏视频和亲自示范的方式对舞蹈动作进行深入剖析，详细讲解其动作发展脉络，使学生了解劳动生活动作和舞蹈动作之间的联系，进而使学生能够全面认识民族民间舞蹈动作的发展规律，掌握其风格剖析能力和动作剖析能力。例如，藏族民间舞蹈的踢踏舞动作，这是有别于其他民族的标志性动作，双膝有规律地上下颤动，双脚拍打出和谐的节奏，热烈激昂，体现出藏族人民朴实自如的性格。再如，维吾尔族舞蹈各部位动作配合眼神完成传情达意，动静结合，快慢对比，加之绕腕、移颈、弹指等装饰动作，形成了奔放利落、细腻多情的舞蹈特点。剖析民族民间舞蹈标志性动作元素，研究其风格特征，使学生在学习中可以实现举一反三，对不同民族民间舞蹈的动作来源进行自主研究，不但提升了学生的表演能力，而且推动了民族民间舞蹈的传承与发展。 四、深入分析文化内涵 民族民间舞蹈是各民族文化最直观的表现形式，对于民族民间舞蹈而言，“风格性”具体包括舞蹈文化和舞蹈精神，在进行具体学习时，需要以文化视角为基础，长时间积累的民族文化形成风格各异的民族民间舞蹈，具有显著的民族性，各民族代表性的舞蹈动作具有鲜明的民族文化特色，因此可以通过民族民间舞蹈来展示民族文化精髓。例如蒙古族以“马背上的民族”而著称，蒙古族舞蹈刚柔并济，肩部、腕部、臂部、腿部各部位的灵活运动，都有着典型的草原游牧民族的生活气息和精神气质，步伐动作表现出人与马的亲密无间，模仿马的动作，富有浓厚的草原文化气息，用民族舞蹈来反映本民族的文化标识。再如东北秧歌热烈火爆、诙谐逗趣的舞蹈动作，上肢动作与下肢步伐协调配合，再加上道具手绢花的翻转技巧，凸显东北人的热情和豪放；傣族少女婀娜多姿、柔情似水，用“三道弯”体态凸显水乡的祥和与宁静……民族舞蹈动作富有民族文化内涵，以文化自信来守护中华民族文化根脉，深入挖掘民族舞蹈文化所蕴藏的精神内涵，坚定民族文化自信，推动中华民族文化创造性转化。 五、合理创设教学情境 为了使学生进一步感受在创作和传承民族民间舞蹈的过程中相关主体的创作场面与传承场面，进而感受舞蹈的民族文化气质和魅力，教师需要合理创设教学情境，确保能够高度实现教学目标。教师在具体创设教学情境时，必须深入了解民族民间舞蹈的风俗环境、文化背景和产生来源，针对学生学习兴趣、教学主题和教学目标再现相关情境[2]。教师在创设教学情境时，具体包括三种方法。其一为课堂舞台化，教师可以引导学生穿着民族服饰，根据舞台形象展现灯光和音响效果，确保学生能够深入舞台情境，使其对民族舞蹈风格具有更为深切的感知。例如歌曲《火红的萨日朗》，“萨日朗”是蒙语，翻译成汉语的意思是“草原上的山丹花”。歌词写道：“草原最美的花，火红的萨日朗……”为舞蹈创设了情境，奠定了民族风格，运用肩部、腕部、臂部、腿部的蒙古族舞蹈动作元素，如耸肩叉腰行进步走在一望无际的草原上，骑在马背上策马扬鞭，逍遥自在，软手柔臂的连绵表现出到处是花香，让人陶醉其中……其二为课堂生活化，具体是指在课堂教学中塑造舞蹈形象，通过利用舞蹈艺术自娱自乐的具体情境，确保学生能够充分发挥联想力，将排练厅想象成草原雪山等，使其能够进一步掌握民族民间舞蹈动作，进而感知动作蕴含的“风格性”。如歌曲《站在草原望北京》，在舞蹈中运用了蒙古族、藏族、维吾尔族、朝鲜族、傣族等多民族舞蹈动作元素，蒙古族柔臂表现草原男儿的奔放豪爽，藏族踮步舞出高原姑娘的朴实自如，维吾尔族托帽、夏克转跳出边疆姑娘的妩媚热情，朝鲜族古格里含蓄深情，彝族烟盒舞散发着传统意味，各族舞蹈表现出各民族人民团结一致祝福祖国。其三为内容形象化，具体是指通过合理应用多媒体技术向学生更为直观地呈现民族民间舞蹈内容，并引导学生欣赏和讨论民族民间舞蹈视频，使学生可以更为深刻地掌握民族民间舞蹈风格，推动民族民间舞蹈教学健康文明的开展，促进各民族像石榴籽一样紧紧抱在一起，团结奋斗，繁荣发展。 六、提升教师整体素质 第一，在民族民间舞蹈的教学研究中，要从宗教学、历史学、地理学、民俗学、人类学等多学科、多角度对其进行综合性的分析和探究，教师必须明确学科发展的最新趋势，充分认识民族文化，不断提升业务能力，精确把握不同民族民间舞蹈风格，为学生带来更为丰富的知识信息，对其知识框架进行有效补充，使学生能够对“风格性”进行更为精确的把握。第二，教师需要掌握多媒体教学手段，通过声像结合对学生进行民族民间舞蹈场景的还原，同时对传统舞蹈教学的单一性进行科学改善，对学生情感进行更为有效的引导，有效地感染学生情绪，强化学生情感体验，使学生更为深刻地认识民族民间舞蹈的“风格性”。第三，民族民间舞蹈教师必须积极参与教学研究，需要收集大量的资料，对相关教学资料进行整理分析，在日常生活中养成随看随记的良好习惯。第四，民族民间舞蹈教师要经常进行田野调查和采风，对研究对象的创作背景进行深入研究，确保能够获取更为丰富的创作灵感，对文化背景和舞蹈动作等方面的资料进行全面收集，以获取创作素材，感悟当地民族精神，同时还可以实现舞蹈理论体系的合理构建。第五，民族民间舞蹈教师需要定期开展教学研讨会，和同行、前辈进行有效的交流协作，进而实现自身知识层面的有效拓展，更为深入地研究民族民间舞蹈[3]。最后，还需要保证教师具有较强的语言表达能力和表演能力，地方高校教师在进行舞蹈风格的讲解时，需要确保语言精练，合理应用各种表达技巧，避免使用模糊词语或口头禅，以突出民族民间舞蹈教学中的重点难点，讲解舞蹈理论知识，真正做到理论与实践相结合，理论指导实践，将“风格性”作为民族民间舞蹈教学的重心和中心，这样才能真正跳好民族民间舞蹈。总之，地方高校在开展民族民间舞蹈教学时，通过激发学生学习兴趣，强化学生民族审美，剖析民族民间舞蹈标志性动作元素，深入分析文化内涵，合理创设教学情境，提升教师整体素质，可以使“风格性”得到充分凸显，确保学生在参与课堂学习时，能够进一步明确民族民间舞蹈的“风格性”，进而保证学生能够更为深刻地理解民族民间舞蹈，实现课堂教学效果的有效提升，推进高校舞蹈教育发展。 参考文献： [1]陈红云、高校民族民间舞教学中的“风格性”分析[J]、好日子,2019,000(019):1、 [2]易辛、民族民间舞“风格性”在舞蹈教学中的应用[J]、艺术品鉴,2019,(7X):226-227、 [3]孔令昕、论学院派民族民间舞风格课教学的规范性[J]、剧影月报,2019,000(002):65-67、 [4]张焕婷、高等院校舞蹈教学中民族民间舞蹈的“风格性”研究[J]、艺术研究,2019,83(02):132-133、 作者:侯晋芳 单位:长治学院 音乐舞蹈系

本文着眼于茶道思想与影像文化传播的相互作用，探讨了影像文化对于茶道思想的传播路径与艺术展示，指出茶道思想可以提升影像作品的文化性与艺术性，提高传媒产业的整体竞争力，而传媒产业则可以丰富茶文化的传播方式与宣传力度，突破地域的限制，让更多的人了解茶文化、热爱茶文化，实现茶文化在世界范围内的广泛传播与发展。 茶文化在我国拥有悠久的发展历史，人们自西周时期便有饮茶的习惯，到唐朝，饮茶已经蔚然成风，社会步入全民饮茶的时代，茶在人们日常起居与待人接物的过程中起到了不可替代的作用，茶道作为一门美学艺术也日渐成型。茶道的系统化发展起始于隋唐，以陆羽所著《茶经》为正式开端，内涵丰富而深刻，具有高度的人文性与艺术性，是我国传统民族文化的重要组成部分。随着经济水平与科技水平的日益提升，大众媒体呈现出蓬勃发展的态势，海量信息传递迎来了自己的春天，特别是电视、电影、网络等影像文化平台凭借其特有的观感体验优势，为文化传播提供了一种全新的路径，极大地促进了文化的传承与发展。在传统文化走出去的时代背景下，茶道依托其跨民族、跨文化、跨时代的特点以及高度的审美性和艺术性成为了我国文化国际化传播的先行者，在传播过程中，影像文化平台起到了极大的推动作用。步入新世纪以来，为了全面推广茶文化，展示茶道思想的独特魅力，我国相关文化部门推出了《茶旅天下》《茶叶之路》《茶缘天下》《海峡茶道》《中国茶》等电视纪录片，在电视、网络上全面推广，为人们了解与学习茶文化带来了前所未有的体验，促进了我国茶道思想以及优秀传统民族文化的弘扬，也推动了我国相关文化产业与经济产业的进步。 1茶道思想在影像文化传播中的体现 中华文化发展之路源远流长，民族文化瑰丽壮美，为影像文化传播提供了丰富的灵感与素材，也为茶道纪录片的开发与推广打下了坚实的基础。茶道思想是我国民族文化的核心内容之一，在大众媒体飞速发展的今天，理应成为大众传媒成长与成才的肥沃土壤，出现在影像文化作品之中，为人们带去一丝清冽甘甜。以《茶旅天下》是为例，它我国第一部与茶相关的文化纪录片，集中展现了我国各个茶区的地域特色与风土人情，将茶文化的深厚哲思闪烁于荧屏之上，开创了茶道思想与影像文化有机结合的先河，促进了茶文化的广泛传播，弘扬了传统民族文化，也促进了茶叶产业、文化产业、旅游产业以及其他相关产业的发展。《茶旅天下》的拍摄场景横贯我国三十多个产茶地区，在讲述各地不同茶道思想的同时，还展示了各地的历史文化、民俗风情与茶叶产业的发展情况，人们既能够在观赏美丽茶园、茶山风光的过程中获得视听审美的愉悦，又能够在学习茶道思想、茶艺技巧的过程中获得内心境界的陶冶，让人们感受到茶文化的自然美学性与文化厚重感，对茶拥有更加全面的认知。《茶旅天下》所呈现的茶文化内涵是多种多样的，对茶的生长环境与分布情况、茶的保健效果与药用价值、茶的思想内涵与审美艺术等各个方面均有细致的讲解，还非常难得地提到了与茶相关的人士与典故，可谓茶文化在影像领域的“百科全书”。以《茶旅天下》为代表的影像文化作品不仅追根溯源，展示了茶文化的前世今生，还放眼未来，探寻了茶文化的现实影响和时代意义。就文化艺术而言，越是民族的，就越是世界的，民族地域色彩越浓烈，对丰富世界文化百花园的作用也就越显著。中国茶文化是对佛家思想、道家哲学以及儒家礼教的全面融合，蕴含了中华民族对天人合一、万物和谐、中庸之道的永恒追求，为当今和平与发展的主题提供了充分的理论支持，是世界文化不可分割的重要组成部分。通过影像文化来弘扬我国的茶道思想，可以扩大茶文化的传播范围与宣传力度，让各地人民对茶文化拥有更加清晰的认识，促进茶文化的持续发展。 2影像文化对茶道思想的艺术展示 茶道思想是一种非常完善的文化体系，涉及的文化艺术类型多种多样，包括茶学典籍、茶艺表演、茶具制作、茶景欣赏等，茶景更是多姿多彩，茶园、茶山、茶树、茶叶、茶人都是构成茶景的基本要素，当然，还有古色古香的茶马古道。众所周知，我国是茶叶的原产国，也是茶叶生产与出口大国，欧洲与美洲就是因为茶叶贸易才有了对茶的初印象。古代，我国茶叶贸易主要有两种方式，一种是通过海上丝绸之路进行海路运输，另一种则是通过茶马古道进行陆地运输。尽管茶马古道当时只是运输茶叶的路径，但由于路成长、地域广、民族多，在不断的沟通与交往过程中，茶文化在各个地点生根发芽，形成了更多的分支。所以说，茶马古道既是茶文化的载体，又是茶文化的内容，还是一种文化的体现形式。在茶文化相关的影像作品中，茶马古道基本上都是一个无法跳开的课题，人们在影像中展示茶马古道的蜿蜒曲折、绵绵不尽，让观众感受到茶文化的悠远深厚，通过影音来描绘途径各个地区的文化艺术风貌，让观众体会到茶文化的丰富内涵。例如，人们以茶待客的场景能够体现出茶文化所崇尚的礼仪与和谐，人们采茶、制茶的欢乐场景则烘托出茶文化所追求的自然之乐，人们煎茶、品茶的精湛技巧则彰显出茶文化所强调的自律与适度。因此，影像文化对茶道思想的展示在直观与直白的同时又不失其哲学性与艺术性，有助于人们更好地理解茶文化。当然，茶文化并不是一种一成不变的文化，它会随着时间的推移、地理的改变以及人文环境的更迭而不断萌发出崭新的内涵，以适应民族与时代的发展。我国是多民族国家，幅员辽阔，地大物博，茶叶产区从宏观来说有江北茶区、江南茶区、华南茶区和西南茶区四大茶区，从微观来说则不计其数，有杭州产区、云南产区、安吉产区、黄山产区、武夷产区、云南产区等，每一个地区都有其独特的地理面貌和人文风情，茶与人们生活的融合方式各不相同，久而久之也就形成了风格各异的地区性茶文化。影像作品相比较书籍而言，其最大优势在于对信息的整合能力与集成能力极高，对内容的还原程度和呈现力度都极强，可以在有限的时间内把尽可能多的内容展现在观众面前，并且这种呈现是极富艺术色彩与情感张力的，观众会被自然而然地带入到那些场景之中，感受茶文化与各民族文化之间共生共存的关系，体会茶道思想在多民族文化背景下或细微或显著的差异，惊叹茶文化内容之丰富。同时，中华民族同根，民族文化同源，各地区茶文化在基本思想上趋于一致，观众在影像作品中可以看到各地人民对于茶的喜爱以及对于茶道思想的推崇，看到他们对于自然的热爱以及对于美好生活的追求，看到茶文化在育人与育德方面的实际意义，体会到民族文化对中华儿女的强大凝聚力，增强民族自信心与民族自豪感。 3茶道思想在影像文化传播中的作用 茶道思想以影像文化为平台进行传播，可以丰富影像文化的内涵，为影像文化营造宛若山水画一般清新淡雅的意境之美，吸引更多的观众来关注影像作品，推动实现大众传媒的价值，促进传媒产业与文化产业的共赢发展。茶文化是人们在生活与生产过程中所创造和总结的物质财富与精神财富的总和，是劳动人民集体智慧的结晶，蕴含着人们对于世界的认知和对生活的态度，是中华民族乃至整个世界的宝贵财富。饮茶不仅仅是一种物质享受，还是一种精神熏陶，茶道思想讲究静与净，认为人们在饮茶时应摒弃杂念、放下浮躁，保持内心的清净与平静，细细品味茶的滋味，参悟人生的道理。茶道思想所要营造的是一种充满诗意的境界，当一个人积淀了一定的学识、养成了较好的德行，便能够达到这种境界。所以，饮茶在更大程度上是一种自我修养、一种境界提升，通过影像作品来展示真正好茶者的饮茶过程，记录其生活故事与心态转变，可以为人们带来一些有益的启发。当然，影响作品在传播茶道思想的过程中也要注重对其意境美的展示，包括现场环境的营造、解说词与背景音乐的配合、茶具的选择与运用、画面的视角等，用较为直观的形式来彰显茶文化的美学色彩，吸引观众的关注与喜爱，加强观众与影像文化的粘合度，促进茶文化与影像产业的综合发展。影像产业作为大众传媒的重要构成部分，具有其独特的社会价值。传媒产业社会价值的实现是与大众的需求紧密相关的，只有当传媒产业的内容可以满足人们的需求，契合人们的审美，达成信息传递的效果，才能够真正实现其社会价值。把茶文化与影像产业相结合，让传媒作品立足于真实的茶事、茶学、茶艺之上，为作品赋予强烈的真实感与现实性，让作品成为人们认识世界、解读世界的一面明镜，成为中国文化走向世界的一扇窗户，为人们提供更加多样化的文化视角，呈现不同文化的内涵与底蕴，从而极大地提高影像产业的影响力与生命力，巩固和提升其在文化产业中的重要地位。运用影像作品来传播茶道思想，也可以扩大茶文化的传播路径，让文化传播与人们的生活紧密相连。在现代生活中，电视、互联网等大众传播媒介已经深入到人们生活的方方面面，人们通过这些平台上的影像内容来了解实时、学习文化或者休闲娱乐。随着全球化的不断推进，信息传播也开始走向了国际化，它通过互联网渠道与世界各地联通，将一个地区、一个国家的时事新闻或历史文化迅速传递到另一个地区或另一个国家，开启了信息传递无国界的新篇章。我国的茶道思想具有较强的民族性和文化性，单纯的文字传播无法获得理想的效果，特别是对于那些对传统文化尚未有深入了解的青少年和外国人，他们通过文字无法领略茶文化的深刻内涵，而影像产业的融入恰恰可以打破这个僵局。通过影像产业，茶文化可以快速地传播到世界各地，人们可以非常直观地看到中国茶文化的意蕴与美感，了解到茶文化的物质属性、文化属性、经济属性与社会属性，促进中国茶文化与其他地区文化形态的交流与融合，让茶文化走出国门、走向世界，更好地实现中国传统文化和民族文化的弘扬与传承。总而言之，茶文化是我国民族文化的重要组成部分，也是世界文化百花园中的瑰丽景观，在信息产业与文化产业协同并进的今天，应当积极运用电视、互联网等大众媒体，以影像文化作品为平台，积极地向世界呈现我国传统文化的深厚底蕴与时代价值，推动我国传统文化的国际化传播。同时，影像产业应以传统文化为坚强后盾，充分发挥自身在信息传播方面的优势作用，全面实现影像产业的社会价值，保证我国大众传媒产业的健康持续发展。

影像民族志（visualethnography）是在人类学理论指导下，综合运用人类学的研究方法和影视学的表现手段，对人类文化进行研究所取得成果的影像化表述①。“影视学”与“人类学”的跨学科结合赋予了影像民族志这一人类学方法以双重意味，摄像机等视听技术手段赋予了影像民族志以经典民族志无法比拟的现场描述能力，人类学的学科基准则要求影像民族志发挥出与经典民族志对等的异文化解释功能，在与文化现象“同真”的基础上对其背后的文化内涵进行充分阐释，与经典民族志形成相互印证、互为补充的关系，实现跨文化理解的目标。影像民族志描述性的功能依托于影像技术媒介，其对异文化的阐释离不开人类学方法的运用。本文聚焦影像民族志对异文化的阐释策略，以顾桃导演的“鄂温克三部曲”——《敖鲁古雅·敖鲁古雅》《雨果的假期》《犴达罕》（以下简称三部曲）为例，从立场、方法、范式三方面，探讨影像民族志对异文化的阐释模型。 一、立场：相对主义与整体视野 居住在内蒙古自治区根河市大兴安岭北部原始森林中的“敖鲁古雅鄂温克人”①世代以传统游猎作为生产生活方式，其狩猎生产工具以枪、驯鹿、桦皮船为核心。传统的游猎生产方式使得敖鲁古雅鄂温克族群在文化进程中形成了以狩猎、驯鹿为旨趣的文化体系。但狩猎经济具有依赖自然、极不稳定、难以扩大再生产的特性，加上族群人口稀少而分散，这些因素极大地限制了敖鲁古雅鄂温克人的社会发展。 （一）文化相对主义 20世纪50年代以来，中国的游牧社会普遍经历了由定居引发的社会变迁及定居后再社会化的过程②。这一过程伴随着采猎文化类型的消亡，敖鲁古雅鄂温克人的民族文化也经历着变迁与转型。学者王俊敏认为，促发其变迁的有两个相互关联的核心机制：“一个是‘单面线性进化论’基础上的‘现代化进步观’的话语支配，一个是我族群与他族群之间、族群与国家之间的不对等的制度安排”③。敖鲁古雅鄂温克人狩猎文化的核心是与自然交流互动建立起来的生命体验与精神结构，这种业已消逝的文化模式能够为定居文化类型提供珍贵的参照系统。文化相对主义涉及文化价值判断，是人类学异文化研究的核心立场。它主张任何一种文化都有自己的特征和个性，在过去、现在和将来，任何文化在价值上都是平等的，因此不能用普遍、共同、绝对的标准去衡量一种文化的价值④。如学者范华所言，影像“性灵”⑤的本质是“真”，“真”意味着尊重、相信异文化前提下达成的跨文化理解。导演顾桃在记录敖鲁古雅鄂温克族这个文化上的“他者”（Other）时，首先采取的立场就是文化相对主义。从2003年至2011年，导演顾桃每年定期前往敖鲁古雅猎民点，长期与猎民同吃同住，一边参与猎民的劳动，一边拍摄他们的生活，与许多猎民成为亲密的朋友与家人。在尊重和认同敖鲁古雅鄂温克民族文化的前提下，最终通过长达9年的拍摄，顾桃用超过500小时的影像素材剪出了三部自成一体的纪录片，即“鄂温克三部曲”，客观、真实地以整体观的视野展演了敖鲁古雅鄂温克民族的文化变迁。 （二）文化整体观 美国人类学家露丝·本尼迪克特主张各个文化模式都有其存在的合理性，绝不能因为其他文化的好恶而有所取舍，应按照每一文化的原样、来龙去脉去研究各种文化现象本身⑥。这就涉及人类学异文化研究的另一个基本立场：文化整体观。“影视人类学主张把文化看作一个整体，少数民族群体中生存环境、生计模式、宗教仪式等因素在同一种文化内关联集结，人类学片创作者经过长期缜密的田野工作，往往以一个或多个田野点的文化事项总结出少数民族文化社区的普遍性规律”①。文化整体观强调文化是一个整体、一个体系，民族文化也是一个整体，整体并不意味着部分的简单相加，而是要从整体出发，将文化元素之间的有机联系放在文化整体中分析。三部曲对敖鲁古雅鄂温克民族文化的记录是在文化整体观的基础上进行的。历时、共时的双重维度使得三部曲能以宏观、整体的视角呈现异文化的文化脉络与精神结构。在历时性的维度上，三部曲的拍摄时间长达9年。《敖鲁古雅·敖鲁古雅》拍摄于2003年，这是敖鲁古雅鄂温克猎民集体搬迁进行“生态移民”的年份。影片记录了生态移民后部分猎民因不适应城镇生活，重返阿龙山猎民点进行季节性定居的回迁现象。影片通过对回迁现象的群像式观察与总括式记录，展现了猎民文化与现代社会的矛盾。《雨果的假期》拍摄于2010年，展现了生态移民后敖鲁古雅鄂温克两代人的隔阂：新一代敖鲁古雅鄂温克人在物质文明高度发达的现代社会中长大，与森林中父辈母辈所坚守的狩猎文化完全背离，现代与传统的文化差异与冲突导致两代人之间出现了难以跨越的隔阂。《犴达罕》则通过记录具有代表性和典型性的猎民维佳的心理状态，展示了当代敖鲁古雅鄂温克民族的精神结构及其狩猎文化的生存状态。三部曲的历时跨度将敖鲁古雅鄂温克的大事纪囊括于影片中：从响应政府号召进行集体生态移民，到不适应现代化生活选择回迁山林饲养驯鹿，形成独特的“回迁现象”，再到成长于不同文化背景下的两代敖鲁古雅鄂温克人的文化断裂，通过对敖鲁古雅鄂温克族的群像观察，将整个族群置于“生态移民”的政策背景下，清晰呈现了敖鲁古雅鄂温克民族在社会变迁下的发展脉络。同时，在共时性维度中，三部曲通过狩猎文化与现代文化、敖鲁古雅鄂温克老猎民与年轻人、猎民黄金时代与猎民酗酒时代的全方位对照，挖掘出敖鲁古雅鄂温克民族的精神状态：对传统森林生活的怀念、对民族文化流失的无助、对现代生活方式的不适、对民族未来走向的迷惘。三部曲对异文化信息的完整表达使得观众能完整地接近敖鲁古雅鄂温克的文化行为。信息完整性是区分影像民族志与一般纪录片的关键②。第一，三部曲采用同期录音的“视听全息记录”，保留了非语言交流等多感官信息的完整性；第二，影片通过追踪拍摄与长镜头的使用，保留了被摄对象行为过程的完整性，使视觉记录与真实的时空流程达到高度统一；第三，影片结合个案拍摄与群像描写，保证了中心人物和群像人物的完整性；第四，影片使用真实电影（cinemaverite）的叙事话语，在多声部表述的基础上，完成了“非语言交流领域”中默会知识（tacitknowledge）的捕捉与文化符号的主体性阐释，保证了“关联域信息”③的完整性。三部曲在真实环境下，追踪真实人物，记录真实事件，阐释敖鲁古雅鄂温克民族文化的真实内涵，最大程度接近了被拍摄对象的文化行为，实现了影像民族志呈现文化整体的重要使命。 二、方法：文化赋权与符号“深描” “互为主体性”是文化相对主义在人类学“写文化”领域的延伸，涉及异文化作为“他者”的文化表述权力与伦理。在影像民族志实践中，存在两重文化权力关系：“失语”与“赋权”。摄像机具有极强的现场描述能力，隐藏式与参与式两种摄像状态，使其作为技术媒介联结了拍摄者与被拍摄者两种不同的权力关系。处于创作对象位置的被摄者，作为文化持有者，拥有文化表述的主体性权力；处于创作主体位置的拍摄者，作为异文化的局外人，使用摄像机等技术媒介，拥有影像生产的主体性权力。创作者中心主义下“主体性”的影像民族志摄制，往往会过滤掉被摄者的逻辑系统与话语体系，从而使文化主体处于失语状态，造成文化的他者化与奇观化表述；而文化相对主义下的“互为主体性”的影像民族志摄制，追求拍摄者与被摄者之间的分享与合作关系，以影像为媒介完成了对拍摄者的文化赋权，推动“他者”主体化与主位、客位多声部的协同表述。 （一）文化赋权 “在人类学方法中，主位的观点被延伸来代指被研究者（局内人）对自身文化的看法，客位的观点被延伸来代指这个文化的局外人的解释”①。三部曲中，导演顾桃通过与敖鲁古雅鄂温克猎民长达9年的定期同劳同住，与猎民建立起了朋友式的分享与合作关系，这种分享与合作的关系，使得参与摄影机能够进入本地人视界，完成了对敖鲁古雅鄂温克猎民的文化赋权，因此能看到，维佳对着镜头吟出写给大兴安岭的诗、柳霞请求镜头转达她对雨果和维佳的想念，导演顾桃通过镜头与维佳、雨果进行交流……三部曲从“主位”视角的文化理性出发，以文化持有者的概念、语言和符号去构筑世界，表述文化，进而阐释族群的社会心理、思维方法、价值观和审美观；同时在生产过程中，又遵从客位的科学理性，即在“毛片”剪辑中，打破对故事性的追寻，避免传统电影叙事思维框架，对复杂联系在一起的地方性知识进行了客观呈现。文化赋权下主客协同的多声部表述，使得三部曲对地方性知识的“深描”得以完成。“深描”是美国符号人类学家克利福德·格尔茨用以进行文化解释的方法。格尔茨主张的文化概念实质上是一个符号学概念，他认为文化就是一些由人自己编织的意义之网，对文化的分析应该追求“析解”，“即分析解释表面上神秘莫测的社会表达”②，在此基础上对其意义进行推测，从而得出解释性的结论。格尔茨进而借助吉尔伯特·赖尔“深描”的概念，作为其文化析解的方法。赖尔在《思考与反思》和《对思想之思考》两篇文章中对“深描”进行了讨论，如果只是对相同的动作进行记录，这是“浅描”，而对其相同动作后不同的文化符号和意义结构进行描述和解释，即为“深描”。 （二）符号“深描” 影像民族志要尽可能做到深描，即厘清文化符号的意义结构，这是其异文化的方法。而“深描”势必要通过民族志主位、客位视角的结合才能完成。在文化持有者的主体表述下，象征敖鲁古雅鄂温克民族文化的文化符号：“枪”“鹿”“酒”在影像中浮现出来，三部曲以主客协同的文化赋权，阐释了符号背后的敖鲁古雅鄂温克公众约定的信号密码与意义世界，即狩猎文化的失落、民族文化传承的断裂、社会变迁下的心理失调状态。“枪”：狩猎是敖鲁古雅鄂温克人精神秩序与价值体系的核心之一，关乎敖鲁古雅鄂温克人的身份认同。敖鲁古雅鄂温克人无论男女都自称“猎民”，猎枪是狩猎文化的象征，也是猎民身份的标志。2013年下山定居后，禁猎收枪随之而来。猎民维佳为守住自己的猎枪，甚至不惜抱着猎枪跳下悬崖，誓死守卫自己的猎民身份。猎民身份是敖鲁古雅鄂温克人的民族标识，其背后则寄托着敖鲁古雅鄂温克人的生命哲学，即“人与森林的互渗”。“鄂温克”是鄂温克人从古至今的自称，意为“住在森林中的人们”。敖鲁古雅鄂温克人对森林具有深厚情感，狩猎活动是敖鲁古雅鄂温克人与森林进行沟通的方式。《雨果的假期》中，维佳觉得在城市里长大的小孩和以前的猎民青年不一样，因为禁猎收枪、生态移民后，以雨果为代表的新一代敖鲁古雅鄂温克青年“跟森林的感情疏远了”。“鹿”：敖鲁古雅鄂温克族是中国唯一驯养驯鹿的族群。驯鹿俗称“四不像”（鹿角、马头、驴身、牛蹄），以苔藓、地衣等地表植被、菌类植物为食，善于在沼泽、林海中穿行，是敖鲁古雅鄂温克猎民迁移和游猎时唯一的交通工具。同时，敖鲁古雅鄂温克人将驯鹿视为神鹿，既尊崇驯鹿自由迁徙的天性，也顺应它们昼伏夜出的生活规律，与鹿保持着上千年的共生关系，形成了民族独有的驯鹿文化。在三部曲中，鹿有两层含义，既指被饲养的驯鹿，又指他们的传统狩猎对象犴达罕，即驼鹿。片中多次呈现“鹿”这一文化符号：在生态移民前，敖鲁古雅鄂温克人的驯鹿被偷猎者滥捕滥猎，数量骤减，同时又因为生态破坏，驯鹿放养面临着许多困境（《敖鲁古雅·敖鲁古雅》）；在生态移民后，驯鹿因不适应圈养生活而大量死亡，不得已回迁山林（《敖鲁古雅·敖鲁古雅》）；回迁后，又因大雪封山，无法从外界获得饲料而大量死亡（《犴达罕》）；柳霞热爱驯鹿，而驯鹿不再被雨果所代表的年轻一代接纳，放养驯鹿的劳动力老化、缺失（《雨果的假期》）；为怀念狩猎的黄金时代，维佳和他的猎民同伴毛谢，牵着驯鹿，背着口粮，进入原始森林，寻找犴达罕（《犴达罕》）。三部曲通过驯鹿与驼鹿的双重寓指，揭示了“鹿”和敖鲁古雅鄂温克人命运的一致性：敖鲁古雅鄂温克人如同驯鹿一般，因不适应定居生活而回迁至山林中，他们不适应现代化又和驯鹿需要外界饲养输送一样需要现代化体系的支撑，同时面临着文化断裂的发展走向。“酒”：文化符号“枪”是敖鲁古雅鄂温克传统文化的标志，文化符号“酒”则是敖鲁古雅鄂温克民族生存状态的缩影。现代化进程的干预瓦解了鄂温克以狩猎为核心的精神秩序，精神内核的缺失、精神秩序的崩溃使得禁猎收枪之后鄂温克猎民酗酒现象严重。《敖鲁古雅·敖鲁古雅》记录了敖鲁古雅鄂温克人回迁后日常生活中的一条主线：酗酒、斗殴和死亡。在猎枪被没收后，许多无法狩猎的敖鲁古雅鄂温克猎民因内心压抑、空虚，开始酗酒。维佳和柳霞几乎终日处于醉酒状态，其他猎民也经常聚在一起喝酒，喝醉之后便开始打架斗殴。但是，三部曲并未从局外人的角度强调鄂温克猎民酗酒的越轨性，而是着眼于被摄者作为文化持有者的本位话语权，向观众呈现出其民族精神失调的根本原因。 三、范式：文化整合与阐释路径 “一种文化与另一种文化的根本区别在于各自不同的旨趣，这种旨趣是文化在各自的进程中进行选择的结果”①。三部曲通过对文化主体的文化赋权，“深描”出敖鲁古雅鄂温克文化体系区别于其他文化体系的核心符号：“枪”“鹿”“酒”。这三个符号围绕着敖鲁古雅鄂温克的文化旨趣“狩猎文化”，在三部曲中得到有机整合。猎枪是敖鲁古雅鄂温克“狩猎文化”的表征物。在敖鲁古雅鄂温克人心中，猎枪和猎民身份是捆绑在一起的，狩猎活动是与森林交流的智慧，体现着敖鲁古雅鄂温克“狩猎文化”的本质，即与自然和谐共生。驯鹿、驼鹿都是与敖鲁古雅鄂温克“狩猎文化”息息相关的动物，驯鹿是敖鲁古雅鄂温克民族“狩猎文化”的图腾，驼鹿是敖鲁古雅鄂温克狩猎文化“黄金时代”的象征。“鹿”这一符号揭示了敖鲁古雅鄂温克人的族群命运，敖鲁古雅鄂温克猎民以鹿自喻，表达了对于自身“狩猎文化”发展与传承的担忧。而酗酒现象揭示了生态移民下整个民族的心理失调，标志着敖鲁古雅鄂温克“狩猎文化”的消亡。现代化进程势不可挡，从游猎到定居，敖鲁古雅鄂温克人完成了从猎民身份到生产者身份的转变，“狩猎文化”的消亡造成了敖鲁古雅鄂温克生命哲学“猎人法”的失效，族群的文化失调随之而来。“枪”“鹿”“酒”串联起敖鲁古雅鄂温克人的文化断裂、心理失调、社会变迁等众多领域之间的联系，共同组成了一个有机整体，立体地呈现了当代敖鲁古雅鄂温克族的文化模式与发展现状：在生态移民、禁猎收枪的政策背景下，敖鲁古雅鄂温克社会形成了“定居—回迁”的二元现象。世代居住在大兴安岭原始森林、以“狩猎文化”为旨趣的鄂温克猎民，挣扎在游猎生活方式的终止和现代化生活的不适应中，以酗酒来逃避“狩猎文化”的消亡。同时，年轻一代的敖鲁古雅鄂温克人在现代化的教育中与母体文化逐渐疏离，敖鲁古雅鄂温克文化面临着断裂和休克。在“枪”“鹿”“酒”文化符号的有机整合中，当代敖鲁古雅鄂温克民族的文化样貌得以完整而客观地清晰呈现，即“传统—现代”“定居—回迁”“传承—断裂”“适应—逃避”并存的二元现象，归纳来说即现代化和民族化长期并存的二元文化结构。至此，三部曲为观众呈现出了敖鲁古雅鄂温克族近乎完整的文化行为与模式。综上，三部曲完成了影像民族志异文化阐释与跨文化理解的使命，以文化相对主义的立场为前提，在整体观的视野中，通过文化赋权下主客协同的多声部表述，从文化持有者的内部眼界出发，“深描”异文化的文化符号及其背后的意义结构，得到异文化的文化旨趣并对其进行有机整合，使异民族的文化样貌、社会心理和精神气质得到完整和客观地呈现，最终实现视觉与现实的共鸣，使观众对异文化形成一种“理解之上的理解”，即跨文化理解。这一阐释模型可以概括为：赋权——“深描”——整合——理解。它既强调宏观上整体论的视野和文化的有机整合，又注重微观上对于文化符号的“深描”，在理论上提供了一种有效的影像民族志对于异文化的阐释模型。 四、结语 “所有社会群体都有自己的群体规范。当特定社会规范得以实施后，那些违反规范的人就会被群体视为异类并受到排斥，成为了局外人。同时那些违反规范者会将那些实施规范者视为局外人”①。在“人定居、鹿圈养”生态移民的政策背景下，选择回迁的敖鲁古雅鄂温克猎民回到山林中，选择成为现代化进程中的局外人，并且这种越轨并非偶然因素刺激下的即时性越轨，而是出于驯鹿保护和文化自卫动机和利益下的持续性行为。导演顾桃的“鄂温克三部曲”深刻认识到了这一点，他们选择从本地人的视角出发，在宏观的社会背景下，以文化内部符号和价值体系的微观阐释，带我们走进了“局外人”的世界，从文化持有者的内部视角阐释了敖鲁古雅鄂温克民族的精神世界与文化内涵，为影像民族志对异文化阐释的实现提供了一种有效的路径与模型。 作者:王新宇

当下，可以发现民族体育的生活地位在稳步提升，日益成为人类健康生活的追求。中华民族体育始终在中华民族文化中占据重要的地位，我们可以从民族体育与其他社会文化相辅相成、甚至相濡以沫的现象中得到很好地证实，如中华武术，分明是儒释道、中医、兵学、伦理、宗法等等文化高度融合的结晶。如果我们把目光聚焦到文化最寻常的事项中，便会发现中华民族体育在人们的生活方式中占据着非常重要的地位，这种文化地位是由其生活地位所决定的，尤其是在众多族群、民族聚集地区，民族体育是民众生活方式的重要组成部分。随着时代的变迁，进入现代社会以来，中华民族文化的生活地位受到了极大的冲击，这种冲击来自于国际大环境，也来自于本土的自身小系统。试看，你的生活中是否拥有民族体育的影子？是否能够保障中华民族体育原有的生活地位？这不仅关乎民族体育的自身生存和发展问题，也关系到民众生活质量的问题，关系到民族体育的文化地位。本研究通过文化模仿、文化失忆、文化反弹等民族体育在维护自身利益历程的分析，发现中华民族体育虽然在各种压力下，出现了边缘化的倾向，但是在生活中的地位却实实在在地稳步提升。 1中 华民族体育的文化模仿 进入近现代，人们看到中华民族的民族体育文化从器物、制度、意识层面都在全方位地模仿西方竞技体育文化，可以说是一个全盘西化的历史时期。中国的奥运争光战略就是一个典型的体育文化西化案例，中国学校体育就是一个西方教育模式的东方翻版，中国的社会体育就是一个西方生活模式的载体。中国的体育管理机构层级虽有中国特色，然难以掩饰西方的契约化科层管理模式印迹，制度体系则围绕竞技体育而设立。在这样一种社会氛围中，中华民族体育难以独善其身，出现了西化的种种迹象，突出地表现为民族运动会内容本土化，形式西方化。出现文化模仿是有其历史原因的，民族体育在中国的社会地位，严格地说总体上并不高，民族体育始终没有引起国人的真正高度认可，历史上专门从事民族体育的人群多为生活在社会底层的下九流，进入社会上层的内容较少，被推崇为优雅文化的内容更少。中国漫长的历史中，文人雅士多追求“琴棋书画”的综合技能和人生境界，却很少刻意追求达到“文武双全”的人格目标。因此，中华民族体育大多处于自由发展的状态。在现实生活中，人们很难从正式的记载中看到丰富的民族体育文化，原因主要是由于历朝历代武将打江山，文人则统治天下。文人对类属“武”的文化现象重视程度不够，甚至存在严重的蔑视倾向，对民族体育没有很好地弘扬，因此在正史历书等文献典籍中很少提及民族体育，这在一定程度上制约着民族体育的社会地位。不过，民族体育文化不是简单的非物质文化，它在某种程度上是物质文化，因为肢体活动本身依托的有机体是物质构成的，它所承载的文化就应该归属于物质文化。同时，民族体育还包含着众多的器材、场地、服装、设备、建筑等实实在在的物质文化。正是由于具有物质文化的特征，民族体育文化不会由于文字记载的程度而受到制约和影响，它客观地存在于现实之中，更多地被人们记录在有机体的“肌肉”之中，记录在每一种身体行为内容和形式之中。在对文化识别过程中，人们往往忽略这一点。对于民族体育文化现象的社会地位，更应从民众实际生活方式中的份额、频度来判断。民族体育始终没有离开国人的生活，特别是当下，民族体育起码是中老年人的生活组成部分之一。所谓他山之石可以攻玉，民族体育实施文化模仿，其根本原因是民族体育自信地认为，通过文化模仿，可以有效调动内在的优质基因，激发其活力，发挥其效益，提升人的生活质量。另外，民族体育也是迫于生存和发展压力，不得以地进行文化模仿，这种文化模仿在一定程度上为民族体育自身的时代化发展提供了参照的模式和具体途径。特别是，西方体育文化中的竞技化，为民族体育提供了有益的参考，可以有效地解决民族体育传承中客观存在、不可忽视的身体体验、身体认知和身体创造核心问题。 2中华民族体育的文化失忆 民族体育文化是一种文化记忆载体。有学者这样认为，传统文化是一个民族的共同记忆。此言甚为精辟。我们可以从中国人价值取向中体悟到传统文化对国人的深刻影响，通过人际关系可以感受到中国传统宗法制文化巨大的惯性。如果说这些东西都很缥缈，那么，我们可以从建筑上清晰地看到中国建筑的中庸、平和，从中国的民族体育项目中可以看到中华民族内外兼修的品格。记忆是人类，乃至生物界的基本属性之一。人类的记忆是高于其他生物的一种智能，这种智能在不断积累过程中创造了文化，推进了文明进程。文化的发展离不开人类文化记忆，因为文化的发展需要传承。我们有理由认为，民族体育是体育文化的记忆载体。民族体育是传统文化在特殊环境中塑造出来的文化，传统文化给民族体育留下了极其深刻的记忆，这些记忆的共同作用使中华民族体育不同于其他民族体育，成为人类历史上独树一帜的文化景观，构成了特色鲜明的东方体育文化形态。现代化建筑充斥中国大地，使中国特色城市景观失色，使中国传统建筑艺术失忆，那么全民皆习西方竞技体育，则是中华民族体育的文化失忆。对民族传统文化的记忆不仅是对一个民族历史的认识，更是一个民族、个体对自身身份确认的象征形式。可是，十分遗憾的是现今有部分人不仅失去了民族文化记忆，更主要的是失去了民族的身份。由于体育现象较少外延色彩，因此人们不易意识到民族传统体育在人们生活方式中的淡出、远离会对国家和民族产生什么样的危害。民族体育的部分内容已经部分或全部失去了其原本的特质，披挂着与现代体育接轨后的民族体育的躯壳，奋力地重新寻找着自己的时空定位。这种已经失去记忆和身份的文化，在全球化的文化中难觅立足之地。“武术现代化的异化”问题就是一个典型的案例，戴国斌认为武术现代化的异化是指在现代化语境中，现代武术消退了它原本民族的特质，使武术的现展异化，西方体育价值的“反客为主”和“价值偷换”。文化失忆是文化融合过程中的必要环节。文化失忆则是扬弃本土文化中不合时宜的文化事项的一种方式，或是一个有选择的意识过程，只有对本土文化敢于扬弃，才能做到创新，正所谓不破不立也。当然，文化失忆必须是短暂的，如果长期处于一种失忆状态，最终可能会导致彻底的失忆，那将是一种文化资源的巨大损失。我们从西方民族体育传入中国的百年历史来看，百年西方民族体育与千年的中华民族传统体育文化的之间存在着巨大的积累时间差，中华民族体育绝不会如此脆弱地让位于仅仅在华夏大地上繁衍百年历史的西方体育文化。可以清晰地看出漫长的文明史，博大的文化圈锻造了中华民族体育顽强的生命力，使中华民族体育在经历反复的文化冲击后依然保持着本色不改，尤其在现代及其广泛、强烈的强势体育文化的冲击中，中华民族体育并未消亡，它依然广泛地生存于中华大地，并在全球范围内更加广泛地传播着。因此，中华民族体育的生活地位不是降低了，而是在不断拓展，日渐成为人们健康生活中的重要组成部分。 3中华民族体育的文化反弹 应该看到，在经历了一个阶段的文化沉寂后，其后必须是一个文化的反弹。文化反弹是某种文化受到异质文化强烈影响之后，本土文化潜在元素被激活，文化放弃了自卑倾向，重新认识自己，甚至出现过高的、激昂地认识自身文化的能力倾向，通过自我评价，客观地对比交流双方的文化，产生文化自信的过程。文化反弹也是文化交融过程中必然经历的一个过程，这个过程对互动双方来讲，文化反弹主要体现在弱势文化一方，因为一定时段受到强势文化的制约、压制，本土文化没有了话语权，丧失了一切可以自我发展的空间，被聚合的能量终于会像火山一般在一定的时刻喷发。民族体育文化反弹的表现形式可以是弱势文化借助强势的西方竞技体育来展示本土民族精神，试看中国在奥林匹克运动会上的金牌总数、奖牌总数上升的曲线，以及整体的竞技运动水平。如果一个国家未曾辉煌，也就无所谓强烈的反弹意识。恰恰中华民族拥有辉煌的过去，具备强大的融合能力，以及善于涵化异质文化的文化结构和意识，文化反弹出现的几率极高。这种形式的文化反弹对民族文化来说是一种提高民族士气，文化沉寂营造谦和学习氛围的必要形式，但它仅是一种表层文化融合的形式。主要的文化反弹是本土民族文化的弘扬和发展，是构建在广泛学习、借鉴基础上的，极大发挥本土民族文化优势的民族文化发展过程。民族体育近年来被广泛地重视，民族、民间体育活动的不断繁荣，民族体育文化节日的广泛建立，都能够在一定程度上说明民族体育文化反弹的迹象越来越明显。就其中最具代表性的武术而言，国际武术组织的广布各大洲，参与人群日众。频繁的国际龙舟赛事展示着中华民族文化，使龙文化走向了全球。潍坊的风筝节每年都会吸引来自世界各地的爱好者，小小的风筝使向往悠闲人生，但又不离谱的文化理念广受重视。法国成立了世界闻名的中国摔跤专门组织，使欧洲百姓可以体验和鉴赏中国人的机智和能力。可谓中华民族体育文化反弹是全方位的，是具备强劲动力的。文化反弹的程度如何，要建立在深厚的文化底蕴基础之上，而中华民族体育文化借助中华民族文化的博大和精深，具备了较为雄厚的文化底蕴，其反弹是有一定实力的。浅薄的反弹仅仅是一种情感的宣泄，绝不会产生深入涵化，不会理性地将各种文化优势有机地融合，使之转化为符合时展，社会需要的文化。中华民族体育的文化反弹，需要一定的国际环境，这种环境已经存在，首先，我们可以发现儒家思想在东南亚的广泛认同，形成了巨大的儒学文化圈，形成了较强的文化实力。其次，是全球性的对中华民族文化的普遍认可，尤其是西方文化非常器重中国没有“争吵文化”，只有“一致文化”，中华民族的伦理道德广泛地得到了世人的认同。在这种大背景下，通过民族体育符号可以引发彼此互动双方生活方式的改变，中华民族体育全球范围内大行其道，备受关注，已经达到了墙外开花墙内香的氛围，这十分有利于中华民族体育的国内生活地位提升或反弹。 4中华民族体育的生活文化 通过一系列的文化自省和文化建设，最终民族体育将充分地走向生活，成为人类健康生活中的重要组成。当下，人类前所唯有地关注健康，健康不仅来自于营养、更来自于健康的生活方式。而生活方式中是否拥有以养生为主导的，以生命塑造为终极目标的民族体育至关重要。民族体育的生活文化是一个包罗万象的文化，其主体的身体行为中最突出的有三种属性，分别是艺术性、竞技性和文化性。艺术性是民族体育的灵魂，竞技性是民族体育的动力，文化性是民族体育的根本，三种属性需要有机地结合，结合的完善，就会出现持续地繁荣发展。当今世界上大行其道的体育运动，多为艺术、竞技、文化的完美结合的产物，如篮球、足球等项目，有谁会说篮球、足球不是艺术，又有谁会认为篮球、足球缺乏竞技，还能有谁否认篮球和足球的西方文化属性。身体行为的三种属性是影响民族体育生活地位的重要因素。生活品味的提高，需要艺术性，民族体育提供的身体行为艺术性是动态的艺术，有机体的艺术调节生活情调，激发生活活力。生活质量的提高，需要身体行为的竞技性，民族体育提供的竞技性是一种含蓄的竞争，可以帮助人们不畏艰辛，努力向美好生活迈进。生活水平的升华，需要身体行为的文化性，民族体育提供的鲜活的文化，可以使人们从活态的文化中体验、认知文化，弘扬民族精神。当这三种属性纳入到以身体行为为主体的体育生活方式之中的时刻，必须考虑一个非常重要的因素，这个因素就是生命塑造。在中华民族体育文化中，养生是核心功能和价值所在。一个生命体只有在充分地满足了生命冲动的过程中，合理、恰当地运用了艺术、竞技和文化，方能有效地实施对生命的塑造。因此，艺术、竞技、文化与生命塑造是一个有机的整体，而民族体育是这种有机整体的先进文化。当这种先进文化逐步被世人所认识、认可、认同后，民族体育在生活中的地位势必得到更加充分地巩固和提升。民族体育是否能够得到异质文化的认同，并不与经济的发达程度相关，或者不与社会文化发展状态成线性关系，而与民众对健康和幸福生活的意识，以及与质朴的动态生活方式相关。从人类发展指数层面进行分析，可以更加清晰证实这个假设。假如某一地区的人群健康水平较高，其社会文化发展状况应该处于较高水平。或者，一个地区或国家的社会发展状态较好，那么可以认为其民众的健康水平会相应较高。根据张加林[1]等人《基于人类发展指数的儿童青少年身体活动国际比较》的研究中发现，人类发展指数高的国家，其儿童青少年的身体活动能够达到世界卫生组织基本推荐量的身体活动水平（OPA）在30%左右，中国的上海市21%。都在2140%的D级。相反指数水平较低的国家，其儿童青少年的身体活动水平量则高达4160%之间，即达到了C极标准。身体活动水平的指标源以欧美的儿童青少年为基准，以每天至少60分钟的中高强度的身体活动量为参照而制作的标准。这种标准作为参照系，可以看出发达国家国民的久坐行为盛行，已经成为人们生活的主要身体行为之一，这种状态严重影响着未来社会的健康发展。该研究所提供的人类发展指数与身体活动相关关系的结果，证实了民族体育可能在同质异构的、社会文化发展相当的地域中率先被广泛地认同。因为，相近的身体文化、相近的生活需求、共同的文化命运是促使民族体育文化被接纳的根本。更为重要的是，在体育文化，唯有中华民族体育在生活方式中的养生价值、养生行为是对人类社会具有积极贡献的文化。民族体育的文化、社会地位受制于其生活地位，民族体育的生活地位提升，使得民众从中受益，人是文化和社会的主体，人的健康水平在健康的生活方式中得到了提高，自然促进了人所属的文化和社会整体地位的提升。对此，民族体育是一个关乎中华民族全面复兴的重要领域。 参考文献： [1]张加林,唐炎,等.基于人类发展指数的儿童青少年身体活动国际比较[J].体育科学,2016(1):3-11. 作者:陈青 单位:西北师范大学体育学院

商业文化论文:浅析晋商文化与山西传统商业建筑 摘要:以山西省尚存的部分传统商业建筑为研究对象,在对晋商文化进行阐释的基础上,分析了山西传统商业建筑的前店后宅(坊)的平面格局、临街开敞的立面形态以及独特的地方性等特点。 关键词:山西;晋商文化;传统商业建筑 1引言 地处黄河流域与黄土地上的山西是中华民族的发祥地之一,其历史悠久,源远流长。据资料统计,全国现存的70%地上文物在山西,这一方面说明了山西省的文物保留现状比较好,另一方面却也是山西省深厚历史文化底蕴的反映。 晋商现象,在 4.1典型的北方风格 山西的传统商业建筑,如前所述,大多采用前店后坊(宅)的院落式布局,即前为店面,其后为管理部分或作坊,有的后部还有居住客房,与民居相似。每个市镇的建筑手法都非常统一,一气呵成。平遥,以其世界历史文化名城的身份保留着至今依然很少看到改动和添加痕迹的一座座商铺,祁县让我印象最深的却是它精美的建筑装饰风格,昌裕川茶庄就是一个很好的例子,太谷的店铺则相对比较高大森严,而碛口因为其宜人的街道尺度,却又添了许多的人情味与亲切感,洪洞、襄汾虽然破坏较严重,但也给了我较深的印象。无论是在哪里,由于地处北方,它们的商业建筑都表现出典型的北方风格,布局方正,追求对称性,屋顶厚重,用材粗大,封闭感很强。在这一点上,南方的商业建筑由于水文化赋予了其独特灵性,使其空灵轻巧。这也是与山西商业建筑的强烈对比。而就院落比例来说,长宽比大约为2:1,较北京四合院狭长,这一方面是由于山西人稠地狭,又兼之利于防风防沙,另一方面却也能体现出山西人的保守与封闭。 4.2窑洞这种建筑形式的应用 山西地处黄土高原,由于其独特的地域文化,它也拥有西北这种独特的建筑形式——窑洞,以往的观点认为,窑洞是贫穷的象征,然而在明清时全国最富的地方,窑洞却也是商业建筑中的一种主要建筑形式。窑洞具有许多现代建筑所不具备的优越性,这里且不再赘述。我们看到,在山西,传统商业建筑大多为木构建筑和当地特有的窑洞建筑相结合的产物,很多二层的院落建筑往往是下层砖窑洞、上层木构。大多时候前店后坊(宅)的坊(宅)的主要建筑多为窑洞,有时候厢房也会为厢窑所取代。更有趣的是,在平遥的日升昌,居然有假窑的出现(图6),所谓假窑,就是在房的外面加一个窑脸,这多少也反映出了明清山西商人对窑洞这种建筑形式的喜爱。它也是对其优良特点的一种折射。 4.3建筑质量较高 作为明清全国金融中心,全国的首富们都在山西,这样很自然地其商业建筑的质量也会远高于其它地区,这一点,我们可以从其用材,装饰装修水平,建筑规模上看出。下层砖窑洞、上层木构的建筑往往会在砖窑洞前加一圈木构格廊,这种独特的建筑形式想来和当时当地经济的富足有些关系。其次,作为商业建筑,它的世俗性决定必然要有许多繁杂的装饰。在商业建筑重视吸引顾客的方面,人们往往将店面的华丽程度与它所经营商品的效益联系起来。因为装饰装修水平往往象征着一家店铺的发达程度。明清的山西,作为当时全国的经济金融中心,其商业建筑的装饰装修水平也是全国首屈一指的。它的建筑技术、装饰技艺、雕刻技巧构思奇特,匠心独具,超凡脱俗,别具一格。建筑中随处可见精雕细刻的各种砖雕、木雕及石雕建筑艺术品(图7)。这些艺术品从屋檐、斗拱、吻兽到门窗、柱础、石鼓、佛龛、照壁……它们都体现着明清山西商人的经济地位与文化品位,体现着明清山西匠人的精湛技艺与审美水平。 总之,徜徉于山西老城镇大大小小的院落和密密匝匝的商业店铺之间,我们不禁会为其华美的建筑风格与丰富的建筑空间而感叹,同时也不免会为院落的破败与零乱而深感惋惜。作为一个有良知的建筑师,我们必须清楚地认识到山西传统商业建筑的价值与意义,认识到它作为一笔宝贵的历史文化遗产的重要性,只有这样,我们才能更好地保护和利用它们。 商业文化论文:畅销书排行榜：文化表象下的商业产物 摘要　本文分析了我国畅销书排行榜所发挥的作用，并进一步分析它背后的文化性和商业性，由此对我国的畅铺书排行榜制度提出建议。 关键词　畅销书排行榜　文化性　商业性 不知从何时起，我国的图书市场迅速冒出数不胜数的畅销书排行榜，在书店或报刊媒介中随处可见各种畅销书排行榜。这些令人眼花缭乱的畅销书排行榜正在对受众的文化生活产生越来越大的影响，一份读者调查表明，对于图书排行榜上推荐的图书，只有大约12％的读者“不理会”，而绝大多数人或者买或者要看看。事实上，从另一个角度来看，畅销书排行榜只是出版社经营中所利用的一个工具，它在文化表象之中不可以避免地融入了商业因素，甚至于招致社会舆论的质疑。这也体现了畅销书排行榜在现代大众文化生产中的尴尬，即是文化产品，又是商业产物。畅销书排行榜在现代文化生产中到底扮演了怎样一个角色，它对出版社和其他媒介又起了怎样的作用，而对于普通的受众，又应当用何种态度面对这些形形色色畅销书排行榜。这都是值得思考的问题。本文以畅销书排行榜为分析对象，分析其在现代大众文化生产以及媒介(主要是出版社)商业运作中的作用，以及它带来的各方面影响，从宏观上对畅销书排行榜的文化性和商业性进行分析，并试图给我国畅销书排行榜的发展提供一些建议。 一、畅销书排行榜概述 畅销书排行榜制度是伴随着现代资本主义文化大生产的兴起而产生的，在文化大生产中，文化产品被作为商品而大量生产。美国的畅销书制度诞生显著标志就是以销量为尺度对在销图书进行排行进而各种类型的“畅销书排行榜”。美国的畅销书排行榜起源于1895年《书商》杂志开启的“按需求数量排序的图书目录”，现在美国一些媒体因为富有个性和权威的“畅销书排行榜”而在媒介中确立了自己的地位和声誉，其中以《出版商周刊》和《纽约时报》定期的“畅销书排行榜”最有权威和代表性。而在欧洲比如英国和法国，由于文化观念的差异，直到20世纪70年代才出现了类似排行榜的每周综览。 中国的畅销书排行榜是舶来品。中国大陆“畅销书排行榜”的出现大约在1994年前后，最早刊登排行榜的杂志是《中国图书评论》，从此以后，中国也引进了西方的畅销书排行榜制度。现在，以公布畅销书排行榜并且进行市场分析为业，最主要的专业机构有北京开卷图书市场研究所等。开卷排行榜是1999年问世的。它被认为是中国目前最权威的畅销书榜。从“畅销书排行榜”在我国的发展历程来看，它经历了从简单的资讯提供到多元的榜单模式和详细的文字分析的发展历程。 畅销书排行榜的兴起，作为一种普遍的文化和商业现象，也与资本主义的文化大生产的兴起相契合。现在畅销书排行榜在大众媒体上可谓遍地开花，它成为引领读者购书，研究者获取资讯，出版社关注和衡量业绩的重要参考资料。畅销书排行榜也成为了出版社进行营销的新手段，在其文化表象下掩盖了浓重的商业气息。 二、畅销书排行榜的作用 1　影响出版社运作的重要因素 畅销书排行榜是西方媒介商业运作的产物，如今畅销书排行榜对于出版社来讲，有着举足轻重的作用。它有力的影响着出版机构的专业运作，主要包括：其一，影响选题，作为选题来源的重要信息，出版社在做选题策划时会把各类畅销书排行榜作为重点对象做深入分析，以确定选题或者作为调整选题结构的重要参考依据；其二，影响国外图书的版权引进，提供版权信息来源，研究者发现。国内出版社在引进国外图书时，一个重要的参考依据就是畅销书排行榜；其三，影响出版社对于作者的判断和选择，出版社在对排行榜做分析时会特别关注重要作者，那些频繁出现在排行榜中的作者有可能被打造成“品牌作家”加以强力推广；其四，影响未来图书市场的走向，出版社在探索市场未来发展趋势时会以排行榜的分析作为基础，以获知读者趣味的特征以及图书流行的趋向。畅销书排行榜就是以这样复杂的方式影响着整个出版业的运作。 由此可以看出，在当代出版社的运作中，畅销书排行榜已经成为不可忽略的一环。出版社在这里不仅是一个文化机构，更是一个商业机构。而出版物则完全成为商品，出版社利用畅销书排行榜这个有力的工具吸引消费者购买商品。 2　供求链上的控制因素 随着资本主义工业大生产时代的到来，文化产品也被作为一种工业商品而被大量生产和复制，在以大批量生产、市场流通为基本特征的文化市场中，文化产品已经被完全彻底的商品化了。对于消费者，也就是文化产品的受众而言，如何在五花八门的、海量的产品之中挑选自己需要的商品，这就必须有特殊的方式引导受众选择商品。在这种情况下，畅销书排行榜就应运而生了。 畅销书排行榜旨在以数量化的直观形式，显示某些产品在庞杂的文化市场中的优势地位。畅销书排行榜的标准因涉及领域、追求目标等因素的不同而略有差异，但相同点也是非常明显的，就是主要以市场销售数量作为标准：如《纽约时报》排行榜是以数千家图书零售店以及为数万家其它零售点供货的图书批发公司提供的数据整理而成的。 这种具有固定模式的排行榜，较之于其他形式的推介媒介，比如专家点评等，对于受众的接受和理解有着更明显的优势。首先是畅销书排行榜的形式看上去具有高度的“客观性”，这种客观性在于，畅销书排行榜以市场销售量为导向，评判主体是受众，而非媒介或者个别专家。其次畅销书排行榜具有清晰的一目了然的特点，受众在看到榜单时，能够在第一时间了解到最推荐的产品，形式上特别有利于受众的接受和理解。 要选择性地买书读书，读者有三种选择：从报纸等各类媒体中获取图书信息——到书店完成特定书籍购买行为；到书店转转买点书看——书店排行榜介绍——适合自己需求的图书——购买；书店——不看排行榜——逐一浏览——同类中选择——购买。很明显，前两者比后者要有针对性、目标明确得多，同时节约了大量时间。最主要的还在于，前两者实现购买行为的可能性远远大于后者。从希望购书的读者意愿到希望读者购书的书店方意愿来说，前两者都能形成双赢的局面。事实上，也确实有很大一部分受众依靠着各类畅销书排行榜来进行买书看书的行为，排行榜似乎成了维系出版、销售方与受众之间公开性互动的惟一指标。因为惟一，更显其重要，也使其更加貌似权威。 由此看来，畅销书排行榜就相当于连接出版社与受众之间这条供求链条上的一个控制因素，对供求双方都起着影响。一方面这个排行榜影响着出版社的运作，另一方面也因其看起来“客观公正”而影响着受众的购买行为。而在这个供求链中加入这个控制因素，貌似就能使双方达到双赢的局面。 三、畅销书排行榜之探析 1　文化性与商业性的共存体 既然是对文化产品的推介，那么畅销书排行榜本身便具有了文化性的意义。所谓文化性是指畅销书排行榜本身是以受众对文化产品的评判为标准的，那么上榜的图书虽不能被称为是最好的图书。但却是被默认为受众所最喜爱的文化产品，就其文化性来讲，它本身就是一个“文化产品的排行榜”。这个排行榜应当是能够引导受众购买能满足其精神生活需求的文化产品的，精神生活的向导。 畅销书排行榜本身不具备任何商业性，它只不过是一个老老实实的数据。可是因为它所要面对的对象，可能是潜在的购书者，因此就有了其商业价值。客观上它也是试图向读者传达图书信息，从而起到指导图书消费的目的。毕竟绝大多数读者接触不到专业的图书报刊，无从得知大量的新书上架及何种书畅销等情况。畅销书排行榜的存在，源于我们越来越重视资讯发达、信息透明的时代精神，更源于国内出版业正在以滚雪球的速度走向市场，出版了大量的图书。事实上，现在的畅销书排行榜的背后存在着各利益方力量的角逐。出版方和销售方利用受众对排行榜的信任，以及他们的“从众”心理对所谓的畅销书进行炒作和营销往往收效最大，这点在行业内并非秘密。畅销书操盘高手金丽红曾投人区区以2000元就调动全国媒体制造出了中国一流的畅销书，就是因为她高度重视排行榜这个不会说话的“广告”。如何打造出上榜的畅销书，成为出版社所深谙的一套程序，畅销书的丰厚利润足以让其具有了投资的价值。 文化性与商业性是畅销书排行榜的两面性，在中国的媒介体制之下，这样的两面性使得其社会效益和经济效益两者之间的平衡很难把握。 2　中国式的排行榜 在中国，从改革开放以来，大众文化重新得到繁荣，到现在达到一个空前繁荣的程度。在文化领域中，由于移植了西方的模式，文化产品也开始以大批量的方式加以生产。因此，畅销书排行榜这种形式也被引进进来。畅销书排行榜在中国的出现意味着市场开始作为一个因素介入文化领域中。然而虽然移植了西方的模式，中国的畅销书排行榜却在这个国有一体化的媒介市场中发展了其中国特色。使其成为“中国式的排行榜”，由此也带来了一系列的问题。 比如，美国的《出版商周刊》、德国和法国等历史悠久的畅销书排行榜有着详细的分类，美国畅销书排行榜分成几种，在小说和非小说两大类中区分一般纸皮书。大众市场纸皮书，精装书。畅销书榜虽然是一般图书，但也会涉及有限的其他类别，如宗教、科学小说、法律或自学自助的书。。而中国大陆的排行榜大多是不分类别的综合排序，即使进行分类，也很粗略，这在一定程度上影响了其科学性和合理性。 畅销书排行榜在美国图书出版业界的作用非同一般，它代表和影响美国的阅读趋势，因此它的操作极其严谨。而在中国，因为商业利益的驱使，炒作畅销书的现象屡屡发生。据说在新书上市的第一个月里，出版方会自己掏银子组织大批员工，多次去关键性书城采购自己所出的书，因为书一旦爬上排行榜，电视、报刊等媒体每周的“书情”排行栏目就等于免费地给新书做广告。观察数周，如有起伏出版方就要故态重萌，直到新书流连在排行榜上。在排行榜操作规范不够成熟的中国大陆甚至出现了“排行榜就是排钱榜”的混乱局面。其中商业力量的渗透是最主要的因素，包括生产方面、传播方面等等，都有各种利益诉求。 另外还有一些因素影响着畅销书排行榜，有知情人士透露，畅销书排行榜除了要考虑销售之外，还有册数、档次、有关部门意见，最后才能公之于众。还有比如说短时间内集体购买对排行榜造成的偏差，以及南北阅读习惯差异造成的统计偏差，盗版现象严重存在等等原因，则更是不胜枚举。 造成这种局面的原因是很复杂的，但最主要的原因还在于市场经济下的文化市场尚不健全、不完善。在图书出版这一块，“有一种令人费解的现象，就是在口头上谁都承认社会效益的首要地位，而实际考核出版单位时，又把经济指标放在首位，经济效益占70％，而社会效益只占30％，为渊驱鱼，为丛驱雀，这样的考核体制，怎么可能把社会效益放在第一位呢”?的确，这样的考核体制不仅不能抑制出版者追求利润最大化时的消极作用，反而在上面增加了一个砝码。 三、对我国畅销书排行榜发展的建议 鉴于中国大陆现在畅销书排行榜的混乱局面，以及它在媒介与大众文化生活中发挥的越来越大的作用，有必要对中国大陆的畅销书排行榜进行科学性和权威性的完善。西方的畅销书排行榜制度发展的历史悠久，已经形成了其自己的模式。并且严格的执行，才使得畅销书排行榜获得了受众的信任，成为反映国民阅读趋势的一个有力工具，真正实现了其在大众文化生活中的价值。我国可以对西方的制度进行借鉴和模仿，但在我国的国情之下，则更要以社会效益为第一，不能受经济效益的驱使而造假。 我国畅销书排行榜问题的关键在于，如何使其排除混乱和无序，使其真正走向健康、规范、公正、务实。为此，有关人士指出，排行榜的统计数字，一定要建立在客观、广泛和真实可信的基础上，反映市场实际状况，提供准确信息，使排行榜真正发挥其帮助受众引导的功能。 然而，由于畅销书排行榜所具备的文化性和商业性的特质，要做到社会效益和经济效益平衡是非常困难的。特别是在其背后的多方力量的参与，使得它不可能具有百分之百的客观性。但是如果商业利益起了主导作用，那么这个排行榜就只是一个隐性的广告形式而已。如果某些部门要求的舆论导向意见起了主导作用。那么这个排行榜便成了主流媒体的替代物。这都有悖于排行榜的初衷。 畅销书排行榜毕竟只是一个工具而已，它本身并没有好坏之分。如何利用好这个工具，使媒介和受众得到双赢，也只能在运作过程中借鉴经验，进行扬弃，逐步完善其制度。如何保持畅销排行榜自身的客观性，又考虑到其背后各种力量的平衡，这必然是一个漫长的过程。借鉴西方的模式固然是一种方法，但过分复制其模式却不可取也不可能。在中国体制下做出真正符合大众利益的“中国式排行榜”，是排行榜主办媒体应当思考的问题。 商业文化论文:文化产业的商业属性及商业模式 摘要:文化产业的发展极大地推动了文化对经济的介入。文化不仅具有要素的特性,其作为综合国力更具有软实力的特性。文化对于产业的介入方式一方面体现为文化与创意之间的辨证互动,另一方面体现为文化是文化产业的目的和手段以及价值评估的核心维度。文化产业的发展应逐步提高文化在产业中的比重,使文化产业成为我国文化战略的重要组成部分。 关键词:文化产业;商业模式;文化资本 作为一种新兴的经济结构形态具有一般产业所具备的商业属性,文化产业核心要素包括生产者、生产过程和产品。就其所提供产品的性质而言,文化产业可以被理解为向消费者提供精神产品或服务的行业;就其生产过程的性质而言,文化产业可以被定义为按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。在经济全球化的今天,作为文化产业创造价值的核心逻辑,商业模式重要作用已经得到社会各界的高度重视。著名管理学大师彼得•德鲁克说,“当今企业之间的竞争,不是产品之间的竞争,而是商业模式之间的竞争。” 就其最普通的意义来讲,商业模式是一种系统的设计,它是指一个企业在明确外部假设条件、内部资源和能力的前提下,用于整合企业自身、客户、合作伙伴或利益相关者以及资源、流程、渠道和能力来获取超额利润的一种战略意图,同时也是实现价值的结构体系以及制度安排的总体构造。由于文化产业兼具文化和商业双重属性,它所涉及的行业领域非常庞杂,再加上它所处的宏观和微观经济环境处于不断变化的状态中,不能简单地将单一的特定商业模式应用于文化产业的所有行业,也不能保证某一特定的模式在各种条件下都能产生优异的价值结果。 一、文化产业的商业属性 文化是一定社会的经济、政治在观念形态上的反映,这既指明了文化的精神、观念属性,又指明了其客观的物质本原;既分析了文化与经济、政治的区别,又阐明了它们之间的内在联系:经济是文化的基础和源泉,文化是经济发展的动力和保证。随着文化与经济的相互融合日趋深入,经济中的文化含量、文化中的经济穿透力也在不断提高。文化与经济的互动,一方面是经济结构和利益关系对文化价值观念、人的行为方式、社会生活方式、文化管理制度和文化运行机制的影响越来越大,文化必须运用经济手段、引入经济要素,不断增强其自身实力;另一方面是人文精神和科学技术对经济发展目标、经济结构、生产管理方式及经济制度市场机制的导向作用越来越强,经济必须通过增加文化含量及发挥文化作用而不断提升内在价值。文化与经济互动,构成了新时代全新的生产形态和发展模式。 (一) 作为商品的文化产品 文化产品是一种将抽象的文化转化为具有高度经济价值的产品,这需要将内容的原创性与形式的变化性融入具有丰富内涵的文化之中,并依据经济规律,通过一定的商业模式的运行,最终作为商品提供给消费者。显然,这是一种利用文化资源和个人智能创造产值的过程。商品经济的发展从生产方面表现为物质产品的丰富,它直接的后果就是带来了需求结构的变化,表现为物质产品效用的下降和文化产品效用的提高;物质产品的重要性相对降低,在消费方面表现为更加注重对生活质量的追求,进而成为拉动文化产业发展的内在动力。 人们总是优先满足生理需求,而自我实现的需求则是最难以满足的。但是,只要环境不妨碍这些较高层次需求的出现,它们就能激励大多数人不断去追求。消费者较高层次的精神需求的满足需要通过文化产品或者是产品中文化价值的消费来实现。文化产业与商业利润唇齿相依,这就决定了它不仅要严格地遵循市场逐利的原则,而且在创意上也会刻意迎合接受者的娱乐、消遣、宣泄功能等精神需求。法国社会学者布什亚说:“人会毫不犹豫地寻求自身幸福,偏爱那些最使他感到满足的物”。文化产品具有唤起人们联想愉快事物的能力,能够与人们有情感连结,产生心灵层次的共鸣,从而使消费者获得精神上的满足。 文化产品作为商品可以满足消费者对符号价值的追求。一般而言,人们的消费活动主要是为了满足物质需求和精神需求。物质需求的满足在消费中表现为注重商品的使用价值和实用性;精神需求的消费更多地注重满足情感需求和自我表现。随着物质需求的逐渐饱和,商品作为符号的意义越来越得到重视,人们在商品社会会约定俗成地赋予商品某些符号意义,使商品的使用价值越来越淡化,而交换价值或炫耀价值越来越扩展或放大。文化产品本身兼具有整体性、多元化、个性化的思维象征,其符号意义较之一般商品尤其突出,当文化意象融入商品具体呈现后,造成显著的不可替代性,并透过外在表现的图像或是符号化,强烈地让消费者认知它的存在,产生文化的可辨性自我表达动机,促成消费者运用商品的符号意义去表达社会角色认同,以及表达消费者的自我形象。消费者也会藉由具有符号、文化象征意义的文化产品建立自我形象,表现自我风格。 根据物品满足需要的性质,可以将物品的效用分为功能效用和体验效用。功能效用使功利主义动机即实用的动机得到满足;体验效用使消费者自我实现的需要得到满足。功能效用的大小是人们根据物品的客观特征和它的自然属性的绩效对物品的实用作用所做出的内省的、理性的、认知上的评价,体验效用的大小决定于人们对物品的情感认同或者体验过程的愉悦性的评价。文化产品可以向消费者提供在特定社会中作为品味与其所处的生活型态的对立结构或者身份层级差异的象征意义,也就是说消费者在文化产品的消费过程中可以获得与自己的现实身份和生活方式迥然相异的独特体验,这种象征意义从强调物质功能为中心转移到强调人的欲望为中心,又转移到强调个人与小群体生活方式,最后转移到强调在整个社会形态中,物我一体的感觉,体验着物品带来的身份认同和彰显社会等级的快感。 (二)作为资本的文化产品 文化是一种资本形式,作为资本要素投入,通过与其它生产要素的有机配制,将提高产业投入要素的边际效用,从而带来效益的递增。传统经济学一般不把文化因素作为生产要素纳入到经济发展的模型中,因为文化因素无论从其本质,还是从它对经济发展的作用过程都存在一定的非理性。随着经济文化的一体化程度不断深化,学者们对文化因素在经济发展中的作用给出了新的解释,如社会学家科尔曼对文化因素的作用给出了经典的分析,认为文化因素对于有效地转化劳动、资本、自然这些物质资源以服务于人类的需求和欲望具有重要的影响。因此,从能够创造巨大的经济价值的角度看,可以将文化因素视为一种“资本”,纳入经济发展的模型之中。 文化最早被视为资本,始于社会学之父孔德,在他的《社会政体体制》的第二章里提出了这一观点:当人类的产出高于消费时,一部分资本代代积累,并随时空转换为耐用性资本。孔德继承了人类学宽泛意义上的“文化”概念,将政治经济学和社会学相互交融,这就是“文化资本”观念的最初萌芽。[1]到了20世纪,经过法国社会学家布尔迪厄的批判理论的复兴,“文化资本”又一次受到人文科学的青睐。布尔迪厄借用政治经济学术语“资本”,来揭示文化作为一种稀缺财富或资源的实质,在探讨教育再生产、文化消费、趣味和社会等级的多篇论文和著作中多次提出“文化资本”的观念,并不断完善和深化这一概念的批判张力。他认为文化积累、文化传承和文化的再生产等智性实践,同样被还原为一种具有符号特征和自主逻辑的利益行为,和其他实践类型一样具有“资本”和权力积累的维度。 在布尔迪厄的理论体系中,资本以四种基本形态存在:经济资本(economic capital)、社会资本(social capital)、文化资本(cultural capital)和符号资本(symbolic capital)。其中“文化资本”有三种存在形式:(1)主观形态,以精神和身体的“持久性情”的形式存在;(2)客观形态,以文化商品的形态(图片、书籍、词典、工具和仪器等等)存在; (3)体制形态,如教育文凭,以文化资本的形式由权威机构授予,并成为一种具有保证性的资历认证。[2]第一种存在形式指的是文化作为思想资源、智力资源的形式直接渗透、融入到经济活动之中,以增加和体现文化附加值的形式将文化思想和智力智慧转变为经济价值。第二种指的是作为具体形式的文化产品,通过不断满足文化消费市场的多层次、多样性的需求,使文化产品成为具有社会价值和经济价值的特殊商品,例如戏剧、影视、绘画、音乐、图书等直接进入市场,运用现代市场经济思想、市场经济运营方式、现代文化生产方式,使传统精神生产方式、体制等发生突破和改革,以实现文化资源向文化资本的转变。第三种指的是作为文化生产者的人才所具有的文化资质,包括他所具备的教育文凭、智力水平、创意才能以及科技手段等。从某种意义上说,人才层面上的文化资源是所有形式中最具潜质的文化资本。 并非所有的文化资源都能够转化为文化资本,只有进入现实公共文化生活和现实文化生产之中,文化资源才具有转化为文化资本的可能性和现实性,必须经过创意策划、内容生产、产品定位、市场营销、消费体验等过程,依靠生产企业、策划公司、市场调研、咨询评估、服务网点、行业协会、传媒推荐等中介服务机构,将文化生产和文化服务最终变为文化消费和文化效益,从而拥有持续的开发价值和产生巨大的经济价值。“文化资本”理论开启了对消费文化的研究,通过引入文化资本概念,可以使我们从社会学和经济学视角来思考文化产品的生产、传播和消费,也可以在经济因素之外联系社会阶级或阶层的文化实践,从而对文化产业的性质有更全面深入的认识。 (三)作为生产力的文化产品 马克思在《1844年经济学哲学手稿》中指出:“宗教、家庭、国家、法、道德、科学、艺术等等,都不过是生产的一些特殊的方式,并且受生产的普遍规律的支配。”此后,马克思在《哲学的贫困》中,把人类“文明的果实”称作“已经获得的生产力”,到晚年写作《巴枯宁〈国家制度和无政府状态〉一书摘要》时,更明确提出了“两种生产力”的概念,即物质方面的生产力和精神方面的生产力[3]。马克思关于“艺术生产”概念的提出,为文化产业的出现与发展奠定了理论基础。它使人们认识到艺术生产不仅能够像精神生产那样重视人们的精神需求,同时也能够像物质生产那样进行一种集约化、批量化生产,满足人们的消费欲望,追逐巨大的商业利润。虽然“艺术生产”不能完全代替文化生产,但其具有的物质性与精神性相统一的特点,对“文化生产”而言是通用的。 文化生产力就是创作和制造文化产品,提供文化服务,并在文化产品的生产——流通——消费的循环中不断得到实现和发展的能力。文化生产力具有双重属性。其一是商品属性:大多数文化产品,文化服务,文化欣赏活动,以商品形式进入流通领域,人们通过文化市场,运用货币交换,去获取文化产品的保有权和文化艺术的欣赏权,文化产品既然成为商品,也必定拥有了与实物商品类似的生产方式,以流水生产线和高度专业化分工为标志的高度集约化生产方式,成为文化产业先进生产力的代表。文化生产者也是通过市场的货币交换,有相应的价格管理,成本核算、盈利亏损、再生产等范畴,这就是文化生产力所具有的商品属性。其二是精神属性:文化生产力又不简单地等同于物质生产力,因为文化产品作为精神生产的成果,除了具有商品属性之外,还具有意识形态属性。表现在:第一,它是为着满足人们的精神生活的需要;第二,它作用于人们的精神世界,表达着人们的思想、观念、道德、意志、兴趣、情操,从而影响人们的世界观、人生观、价值观、道德观、艺术观。文化生产力的双重属性对应地引发出两种不同的效益追求。作为商品,要求注重经济效益,尽量地实现盈利;作为意识形态的载体,则要求讲究社会效益,力求对社会、对民众以至对政权,产生积极的影响和作用。 文化产业的出现是文化产品现代生产方式和传播方式的要求。传统意义上的文化生产主要以个人生产为主,效率低,产量低,文化产品的传播也主要以生产者和传播者自身作为产品的载体或媒介进行的,传播范围小、速度慢。随着科技的发展和社会的进步,作为观念、符号和意义载体的文化产品在生产和传播方面要求有着更快的速度和更广的范围。在经济不断发展的情况下,物质产品效用的相对降低,使得人们有了对精神文化交流的更迫切的渴望,于是,打着科学技术印记的生产工具被越来越多地应用于文化产品生产领域,从活字印刷术、机械印刷,再到今天的电子印刷术,科学技术在文化产品生产中的应用越来越广泛,极大地促进了文化产品的生产,使文化产品能够以更快的速度在更广泛的范围内传播,也在更大程度上满足了人的文化需求,实现了文化自身的目的。 二、文化产业商业模式的构成要素 具有商业属性的文化产品必然要按照一定的商业模式运作才能获得市场价值。商业模式是一种包含了一系列要素及其关系的概念性战略分析工具,用以阐明某个特定实体的商业逻辑。它包括一个企业所能为客户提供的价值、产品的消费者目标群体、产品的生产、营销和管理的过程、企业的内部组织结构、合作伙伴网络以及借以实现这一价值并产生可持续盈利收入的一系列要素。在经济全球化背景下,在快速变化的商业环境中,依靠引入商业模式来保持文化产业生存和发展的活力是极其重要的。尽管商业模式是一种简化的商业逻辑,我们仍然可以通过其中一些主要的元素来描述这种逻辑,以了解文化产业商业模式的构成。 (一)价值主张 即文化企业通过其产品和服务所能向消费者提供的价值,价值主张明确了公司对消费者的实用意义,成功的商业模式要能提供独特的价值主张,有时候这个独特的价值可能是新的思想;而更多的时候它往往是产品和服务独特性的组合。这种组合要么可以向客户提供某种独特的价值;要么使得客户能用更低的价格获得同样的利益或者用同样的价格获得更多的利益。企业要将自己的核心认同和价值观有效的传达给消费者,需要首先确立一个价值主张,企业的一切传播和营销活动必须围绕价值主张来进行。在产品同质化日趋严重的今天,关键在于寻找不同于甚至于优越于同类产品的利益点,合理构建、妥善传递的价值主张可以对企业战略和业绩做出重大贡献,仅仅确立一个有效的价值主张还不够,企业必须能够展示和证明自己的价值主张。制定合理的价值主张有助于公司抓住工作重点,集中精力向客户推出真正有价值的产品。价值主张的确立,既能为公司的产品生产提供一盏指路明灯,又能为创造卓越业绩打下坚实的基础。 (二)消费者目标群体 即文化产品所针对的消费者群体。所谓目标群体一定具有某些共性,从而使文化企业能够针对这些共性创造价值,定义消费者群体的过程也被称为市场划分,它是根据消费者的需求、动机、购买行为的多元性和差异性来划分的,是基于“分众营销”的核心理念而设计的,也就是说是面向一个特定的、有清晰特征的人群制定战略,而这个人群恰恰是某些商品与品牌的主力或重度消费群。分众营销的核心要点是“精确”、“细分”、“实效”,它不试图占领所有的目标消费群体,不试图生产目标消费者需要的所有产品,不试图进入所有传统的产品渠道,不试图制定细分目标消费者所不能承受的价格,不试图用广泛撒网的传播促销方式让所有人知道。通过分众营销,一改以往那种大众化的营销方式,企业只使用特定目标群体最容易接受的术语、最方便的信息接受渠道、最易接受的广告传播方式以及最恰当的产品开发推广模式,通过提炼产品的差异化诉求,制定分众化价格,力求以最少的投入、最精确地命中目标群体,并因此来达成销售的稳定增长。 (三)分销渠道与合作伙伴网络 分销渠道即文化企业用来接触消费者的各种途径,它涉及到公司的分销策略和市场竞争力,合作伙伴网络即公司同其他公司之间为了有效地提供价值并完成其商业过程而形成的合作关系网络。由于多年生存在市场经济制度下,发达国家已经能够按照市场经济的规律进行文化产品的生产和销售,形成了一套与市场经济体制相适应的成熟的市场运作模式,并在一定程度上控制了众多的文化产品经营机构。比如美国的影视业、图书出版业、音乐唱片业已经在全世界建立了庞大、细密的产品销售网络,美国的文化产品一经推出,就可以通过这些网络迅速扩展到全世界,送到每一个消费者面前。“这么做主要是为了给公众的视听神经以持续的刺激,从而达到这样的目的:当娱乐产品投放市场时,他们已经在传播通道的另一端做好了欣赏的准备。”[4] 发达国家的文化产业同样非常重视建立广泛的合作伙伴网络,这也是产业实力的综合体现。全球经济一体化浪潮下,随之而来的是国际化的物流态势,因为发达国家文化市场狭小,文化产业规模巨大,因此,文化产业集团之间的竞争非常激烈。在这种情况下,发达国家的文化产业培养起了强大的市场竞争能力和对海外文化市场的争夺能力。以美国为例,美国文化产业最早都是以国内需求为基础建立起来的,伴随着国内竞争的加剧和市场平均利润的下降,美国文化产业为了能保证自身的生存和获取产业利润,就把文化产业延伸到海外文化市场,而且广泛采用业务外包的方式,与合作伙伴构建成多个专门业务模块的组合体:采购、制造、研究、销售、分销及其他等等,有的紧密捆绑,有的松散挂连——从全球角度对企业活动和生产的这些模块进行整合,大大拓展了产业的实力范围。 (四)价值配置与核心能力 即公司执行其商业模式所进行的资源和活动的配置以及所需的能力和资格。它包括企业所拥有的产品资源、资本资源以及人力资源等在生产、管理以及整个商业模式运行过程中的合理有效的配置。在这个配置过程中,由于每个企业所掌握的资源不同,配置的效果也就不同,锁定价值管理与持续能力资源和活动的配置是文化产业不可忽视的,这是商业操作能力的表现。从文化产业的角度来看,最主要的是创意人才的管理,因为在创意为主的文化产业中,创意人才是最有价值的资源。 资本的资源也非常重要。我国同发达国家的差距主要反映在文化产业组织化、集约化经营的水平和规模上。美国文化产业集团已经形成了比较完善的融资体制,一些有实力的文化产业集团,如美国广播公司、哥伦比亚广播公司等其背后都有金融资本的有力支撑,文化产业集团与金融集团间互相渗透、互相参股、控股,二者之间建立了稳定的伙伴关系。我国文化产业组织化、集约化程度低,规模小,另一方面,从企业的微观层面来看,中外文化企业之间资金实力的差距和获利能力上的差距也是巨大的,要缩小这一差距,就要逐步形成以政府资金为引导、以企业投入为基础、以银行信贷和民间资金为主体、以股市融资和境外资金为补充的多元化文化产业投融资体系。 在商业模式的构成要素中,成本结构、盈利模式、管理构架等也都是非常重要的,它们通常体现在商业模式的具体设计与运行过程中。 三、文化产业商业模式的设计及运行 一个商业模式是对一个企业如何行使其功能的描述,是对其主要活动的提纲挈领的概括,它描述了企业的产品、服务、客户市场以及业务流程,提供了有关企业如何组织以及创收和盈利的信息。商业模式的设计极为重要,是应该在项目启动之初就精心做好的,同时它也是一个随时间和环境变化需要不断调整和创新的战略层面的架构。有了商业模式后,执行层面的团队、经验、控制、调整也同样重要,因为模式是靠人想出来,并要人去运作实现。每一次商业模式的革新都能给公司带来一定时间内的竞争优势,随着消费者的价值取向从一个方面转移到另一个方面,企业必须不断调整它的商业模式,一个企业的成败与否最终取决于它的商业设计是否符合了消费者的优先需求。 商业模式的设计必须以上述五大要素的某一至两个要素为核心,五大要素相互协同成为一个完善的价值创造系统。通常来说,商业模式的设计分以下几个步骤: (一)确定公司或产品的价值目标 成功的商业模式所设定的价值目标一定是顾客价值最大化与企业价值最大化的结合点,它要求一要针对目标顾客的需求偏好,二要为目标顾客创造价值,三要为企业创造价值。产品或服务的价值传递是企业把产品和服务传递给目标客户的分销和传播活动,目的是便于目标客户方便地购买和了解公司的产品或服务。 (二)明确消费者目标群体 设计商业模式的时候,首先需要分析顾客需求,目的就是要为产品寻找能够比较容易呈现价值的顾客群。一般来说,企业赢利的难度并非在技术与产品端,而主要还是在顾客端。有时纵然是把握好企业顾客的一点点需求,也可能产生巨大的顾客价值。如果商业模式无法找到相对明确的顾客需求,是导致商业行为失败的首要原因,那么企业将会遭遇无法创造利润的潜在风险。 (三)构筑商业模式内部运作体系 商业模式的成功很大程度是在于合理规划企业内部运作体系,就是将商业模式分解为业务单元和具体的流程,这是商业模式设计与完善的重要内容,主要包括以下几种要素的合理配置:组织与机制、技术与装备、生产运作、资本运作、供应与物流、信息、人力资源等。这些内部运作活动可以清楚地规定企业内部运作的成本及其结构以及计划实现的利润目标。 (四)构筑商业模式外部运作体系 商业模式外部运作体系即企业向顾客供应产品和传递产品信息的渠道,是商业模式得以正常运作必不可少部分,这里设计的重点是分销渠道和合作伙伴网络。 (五)建立有效保护利润的制度屏障 这是指企业为防止竞争者掠夺本企业的目标客户,保护利润不流失而采取的战略控制手段。比较有效的制度屏障主要有建立行业标准、控制产业价值链、行业领导地位、独特的企业文化、良好的客户关系、品牌、版权、专利等。 有了上述各种要素的保证之后,商业模式就可以具体实施了。在实践的过程中,某些环节也许会因为市场的变化而发生故障,这就需要对商业模式的运行环境重新分析,改变组织结构、流程、思维和公司的信息系统等,这是一个不断循环的过程。这个时间的长短取决于转变程度的大小。商业模式是一种企业创造利润的思维方式,它有许多不同的原型,企业可以从中选择一种方式,也可以将多种模式组合在一起,企业的主导思维架构将是决定商业模式的主要因素。许多技术创新面对的是一种不确定性极高的未来环境,而市场信息也无法全盘取得,因此没有一个商业模式能确保未来利润一定会被实现,也没有所谓最佳的商业模式。在设计与执行商业模式的时候,一定要保持一种弹性的心态,也就是说,商业模式的内涵需要因应环境变动,在设计时就应该留有一定的可变余地,运行时更应该顺势而变。 商业文化论文:浅论“商业嘘头”下的“文化说教”——电影《木乃伊3:龙帝之墓》所隐含的帝国主义文化策略 论文关键词:东方主义　幽灵　文化意识　爱国主义 论文摘要:西方国家对中国的文化说教由来已久，罗伯·科恩(rob } cohen)导演的《木乃伊3:龙帝之墓》立足于东方主义思想基础，以温和的表象、基督教般的仁慈说教，用和中国文化套近乎的方式，不仅期望获得商业利润和票房价值，更是以上帝的名义对中国文化进行一场温和的西方主义“教育”。这是对中国文化的一种误解和曲解，更是对中国文化进行的一种隐蔽侵略。 影视是时下最大众化的艺术，也是时下最普通、适用的文化导向工具。利用影视手段对中国实行文化侵略，对中国广大大学生进行误导和文化“说教”是西方国家惯用的伎俩。 尽管出于商业价值的考虑，好莱坞近几年一直试图和中国文化套近乎，在电影中增加了不少的“中国元素”:如用中国演员，采用中国场景等，用好莱坞理解的中国文化等策略，意图打开并占领中国影视市场。但是，“中国元素”不是好莱坞灵药，好莱坞近几年一直在试图跟中国文化套近乎，不可否认的是，像《功夫熊猫》这样的成功范例实在是少得可怜。《木乃伊3》也在用“中国元素”说事儿，但怎么看都像是个身穿旗袍的外国姑娘，“中国元素”浮光掠影，只是个商业嘘头而己。最重要的是，本剧明显存在“温和”的东方主义。之所以称为“温和”的东方主义，是因为该剧对中国人、中国文化等的误解较过去有些修正，出于商业的考虑，对中国文化实行了较为“温和”的态度，但对中国的所谓“东方”的误解并没有从根本上改变。其理由如下: 1.东方主义的主要内容 萨义德认为:东方主义是一种思维方式，是对有关东方的观点进行权威裁判，对东方进行描述、教授、殖民、统治等方式来处理东方的一种机制，视东方为“他者”，通过话语霸权建构一个完全是西方对立面的“东方”:缺乏理性、撩人色欲、暴政专制、异端邪教，由此证实西方文明是体现理性、道德、正义的优越文明，从而可堂皇对地东方实施殖民统治。简言之，东方主义是西方用以控制、重建和君临东方的一种方式。西方在实施东方主义过程中遭到东方国家的强烈抵制，因此，实施东方主义的方式上有了较大变化，采取了较为“温和”、“仁慈”的方式，但是，其实质并没有改变。 2.“温和”地对待中国文化 好莱坞电影有着其特殊的强势地位，这种优势，首先就在于好莱坞工业得到了美国作为世界第一“超级大国”的国际地位和国际形象的背景支持。由于经济和社会的发展，美国不仅在全球市场经济中居于核心地位，政治军事力量也居于强势位置，而在全球化的交流中，这种政治经济的不平衡必然带来文化交流的不平衡，文化的强势认同规则必然会有利于美国文化的输出。因而，在当今世界，美国在世界舞台上的位置和影响事实上远远超过了其他任何国家，从文化的角度来看，美国的流行文化在很大程度上影响着世界的流行趋势。而这正是好莱坞电影所承载的政治经济文化力量的优势。90年代以来，为了迎合民众的某些寻找“假象对手”的社会心理，美国电影中也常常有对中国政治、中国文化和中国人的有意识“敌意化”描写，如《西藏七年》、《昆亭》、《战争艺术》等，于是一些好莱坞公司遭到了中国政府的抵制。为了能够开拓中国电影市场，好莱坞公司也开始采用一些手段来迎合中国需要，如拍摄中国故事的电影《花木兰》增加对中国文化的认同感，启用华人导演、演员和其他创作人员来联系中国观众的观赏情感，利用华人女性作为故事中介来调节东方文化和西方文化的冲突等等。这些政治、文化上的策略与好莱坞成熟的国际化经济运作策略相结合，是好莱坞电影能够走向全球化的重要保证。包括中国电影公司在内，中国至今没有一家真正能够参与主流国际运作的电影企业，在全球化时代中国电影基本没有国际化的经验和机制。本剧也是在其“亲和力”的实施下，呈现出温和的东方主义特点。其主要表现如下l1)中国元素增多;(2)中国场景增多;(3)有好莱坞“理解”的中国文化的展示;(4)有中国演员的参与。电影是大众化的艺术，有艺术性，也有商业性;没有商业利润，电影肯定难立足。因此，为了迎合观众，电影始终把观众和票房作为追求的重要目标之一。为此，假如添加中国元素，首先为一种商业利润的追求需要。但是，电影始终是艺术，是“三性”的统一体，即思想性、艺术性和观赏性的统一。思想性就是宣传教育性，其主要功能是对观众进行教育。思想性的目标是提高人们的认识水平为终极动机:内容上，它以主流社会意识形态标准为自己主题立意和思想内涵的既定规范;形式上，特别注意采取用己被普遍认可的常规手段表现自己的“严肃”、“健康”的思想内容。本剧侧重对重大历史题材和历史人物的表现，体现了史诗性内容，并力图塑造高大完美的文化形象。 3.东方主义幽灵 剧本以比较隐蔽的方式，阐述了大片对中国的理解和“含蓄”地表达他们的东方主义思想。对中国观众，特别是大学生进行所谓“视觉教育”。 3. 1.二元对立的叙事模式 该剧用格雷马斯在《结构主义语义学》中提出了产生世界影响的“语义方阵”二元对立分析模式，运用格雷马斯的语义方阵，来简化中国文化: 剧本里的基本要素是两种性别和文化。构成如下一个矩形: 这则“寓言”可说是从性别和文化出发，都可以看作是其中几个文化符码，分别代表着各自的文化内涵。这样的二元对立模式使我们更强烈地感受到了影片中的文化冲突，掌握影片的内涵。 作品把中国古文化归结为专制与反专制的结构模式。以李将军、紫媛等为代表的一方和以龙帝为代表的一方，为专制和反专制进行了长达2000年的战争。双方付出了沉重的代价，直到20世纪40年代末期才结束这场战争，真可谓历经艰苦卓绝。一旦专制一方被消灭，另一方也就失去了生存的理由，李将军等也就消失于无常之中，成为历史陈迹。对此，我有两点想法:一、把中国文化模式只看成是单纯的二元对立模式是否有失公允?二、这还暗含了另外的一个意思，那就是当中国文化消除了专制以后，将何去何从?这是个历史性的思考!导演接着为中国文化的下一步发展作出了自己的安排。 3. 2.千年等待、英雄外来 值得观众注意的是，片中紫媛和李娜都是千年守望者，是中国文化的圣女。她们都缺乏一个精神上的“父亲”，紫媛的精神父亲没出现过，而李娜的父亲也是完全缺席。她们守护木乃伊的2000年，就是战斗的2000年。传统中国文化肯定是男权文化，这和世界各地一样:但是，该剧中把中国男人完全缺席的叙事策略，就有意彻底否定中国传统的男权文化。或者说，传统男权为主的文化就是历史发展阻力和障碍，必须去掉。笔者认为中国传统文化博大精深，尽管有其弊端，但全盘否定，绝对不是科学的文化观念。 接着，我们看看导演为中国文化的发展做的规划，那就是西方来的文化传播者，冒险家的儿子和冒险家夫妇等。从木质上说，这些冒险家是殖民者、掠夺者和西方文化的传播者—换句话，他们是东方主义的忠实执行者和西方殖民文化的传播者。罗伯·科恩以西方宗教的形式，将奥康纳及奥康纳太太两个老冒险家装扮为圣父、圣母，将他们的儿子一一狂热的年轻冒险家当成是圣子。他们父子三人担负起“摆渡”中国文化的大任，对中国进行文化渗透，承担起拯救中国文化的“崇高使命”!相对而言，中国就只剩下等待的女性，老一代中国女性在完成使命后离去。新一代只有一个走向，那就是等待……等待艾力克斯这样的“新圣人”来拯救，来爱，来抚慰。其结果是，中国文化只有在西方文化的“强奸”下才能有新的发展，这无疑是对中国传统文化和现代文化的一种公然污蔑，对中华民族文化的一种裹读。 4.苍白的“爱情”寓言 西方文化基于基督文化，基督教对父母亲只有尊敬而没有爱，可见基督教是不注重爱的，有的话，也只是小爱、或有条件的爱而己。 上帝的爱才是大爱。圣经说:“人为朋友舍命，人的爱心没有比这个大的。”“神差他独生子到世间来，使我们借着他得生，神爱我们的心，在此就显明了。”“基督为了为他所拣选的人赎罪，而被钉死在十字架上，是他们得到永生，还有比这更大的爱吗?” 以下是《圣经》中的有关部分内容: 16. for god so loved the world that he gave his one andonly son, that whoever believes in him shall not perish but haveeternal life. 17. for god did not send his son into the world to condemnthe world, but to save the world through him. 19. this is the verdict: light has come into the world, butmen loved darkness instead of light because their deeds wereevil. 剧中的年轻冒险艾力克斯就是圣子，他的父母奥康纳夫妇就是圣父、圣母，奥康纳夫妇把自己的儿子“献给”了中国文化，“献给”中国姑娘就是对中国最大的爱，上帝的爱。因此，一个冒险家竟然成为中国女性的“丘比特”，真正的白马王子。在他的爱情感召下，李娜回到现实生活，回到世俗的现代生活。走进了真实的现实、现代生活。这无疑是一个政治寓言，一个披着仁爱的说教式的政治寓言。它似乎告诫观众:中国传统文化只有接受西方思想才是出路。同时。也体现了该剧在文化渗透方面表面温和的东方主义思想，是披上温和、仁慈面纱的文化同化。他们以高姿态在和中国对话，在“规范”着中国文化的发展，在“规范”着中国人的行为，他们就是上帝的化身。这种“崇高的”、“无私奉献”的爱情在本质上是苍白无力的。 暂时强势的西方文化应走出“自我”的优越感，扫除唯我独尊的霸权心态，敞开心胸与其他民族文化相互交流，彼此尊重，肯定“他者”的另类主体性。建立非暴力且尊重生命的文化，建立真诚且相互容忍的文化，建立以公平的经济秩序为基础的团结文化，以及建立男女都可以参与并拥有平等权利的文化。唯此，才能赢得世界文化的繁荣与发展，才能真正实现百花齐放的双赢乃至多赢局面。 商业文化论文:股份制商业银行企业文化论文 一、我国股份制商业银行企业文化的特征 企业文化是一种企业依据时代特色与自身特点建立起来的，并经过社会实践检验的，具有独特特色的文化治理模式，我国股份制商业银行企业文化亦具备以下特征： （一）广泛性与系统性 罗长海在《企业文化学》中论述过：“对于股份制商业银行企业文化的理解，有人认为就是企业对自身形象进行的设计及对外进行的形象推广与宣传，也有人认为就是企业自己创办一些报纸刊物，为员工提供一个文化园地……”其实，以上这些对于企业文化的理解都过于浅薄片面。股份制商业银行的企业文化绝不是简单地将企业与文化进行嫁接，其内涵非常广泛，可以说，企业文化包罗了思想文化教育、体制制度构建、形象理念策划宣传等多方面内容。 （二）时代性 我国股份制商业银行企业文化内容是依据时代特色建立的，具有时代性。股份制商业银行企业文化的建立必然要以时下经济发展状况，人民思想状态及生活需求等等一系列时代特征为先导，因为其建立的最终目的是追求提高该行自身的经营能力、内部管理能力及外部市场竞争力等等综合能力，要能够经受住当下市场的实践检验，如若所设定的企业文化内容不能与时下社会人民所需紧密结合，那么必将最终被市场所淘汰。 （三）独特性 我国股份制商业银行的企业文化具有着各自鲜明的个性与特色，这是由各股份制商业银行不同的经营范围、经营管理体制、企业目标以及外部市场环境所决定的。所有股份制商业银行的企业文化都不能完全的照搬照抄，不然必会丧失其独特性，从而在市场中丧失人们对它的关注与兴趣，丧失市场竞争力。企业文化应是企业组织在继承传统文化知识精华，并依据时代特色与企业自身特点而形成的团体意识、价值体系和行为规范的总和。 二、加强我国股份制商业银行企业文化建设的意义 综合现今我国股份制商业银行的经营特点及企业文化自身所具备的特征进行分析，不难发现，加强企业文化建设对于提高股份制商业银行企业的综合能力及市场竞争力有着非凡的意义。 （一）有助于完善管理机制 因企业文化自身所具备的广泛性与系统性特征，在加强对我国股份制商业银行企业文化建设的过程中，其企业行为准则、企业职业精神、企业管理结构和文化结构等都会被逐渐明确和完善。那么当其拥有了规范的企业行为准则、高尚的职业道德以及合理的管理结构和文化结构后，其企业的整体管理机制也会随之变得合理和完善。 （二）有助于增强内部凝聚力 现今时代是一个飞速发展的时代，“企业一方面，要充分利用外部环境所给予的各种机会和条件，抓住时机；另一方面，企业也要通过自身的变革去适应外部环境的变化。”我国股份制商业银行作为一种向消费者提供金融服务的特殊性企业，其要想保持自身的勃勃生机，就更需要紧密跟随时展步伐，适应市场需求。可由于企业内部员工可能存在的不同年龄、不同价值观、不同思维模式等差异，就无可避免的会出现企业总目标与部门分目标、团队目标与个人目标的不一致，从而导致目标上的分裂与冲突，最终影响工作质量与工作效率，使效益受损。但股份制商业银行可以通过行内企业文化建设来统一职工价值观，规范职工行为准则，激发职工工作热情，从而有效增强整个企业内部的凝聚力，提高工作效率，获取高收益。 （三）有助于提升外部形象，提高竞争力 对于我国股份制商业银行来说，客户是其利润的来源。客户对于商业银行的要求不外乎是产品和服务的质量。因而只有不断对现有产品进行完善和升级，不断开发研制新的业务品种，同时在服务上提供更加全面周密，更加灵便高效的服务，才能巩固和扩大客户群体，赢得市场。而这一切策略的成功实施，都脱离不开人的因素，所以股份制商业银行在加强自身企业文化建设的过程中，注重对本行职员进行全面系统的培训，加强其专业操作技能，提升其综合服务素质，最终追求在客户群体中建立其良好的形象与口碑。因此，就业做到：首先，在加强自身企业文化建设的过程中注重对本行职员进行全面系统的培训，从而加强其专业操作技能，提升其综合服务素质，最终追求在客户群体中建立其良好的形象与口碑。其次，通过加强企业文化建设，加强企业独特经营理念及企业形象的策划与宣传，通过塑造和宣传自己独有的精神文化、制度文化等，让客户充分了解其企业特色，借此塑造银行良好的外部形象，发挥品牌效应，从而可有效提高本行的客户认可度与市场竞争力。 三、结语 综上所述，依据企业文化建设自身所具备的广泛性与系统性、时代性、独特性特征，在股份制商业银行内部加强企业文化建设，有助于完善管理机制，增强内部凝聚力，提升外部形象，从而有助于提升银行的市场竞争力，获得广阔的发展空间与勃勃生机。因此，加强企业文化建设对于我国股份制商业银行未来的发展有着非凡意义。 作者：孙龄同 王丰华 单位：长春理工大学马克思主义学院 商业文化论文:商业银行特色企业文化论文 一、商业银行特色企业文化构建的因素 （一）企业文化的物质要素 商业银行特色企业文化的构建路不开物质这个基础环节，没有一定的“硬件”支撑，那么文化这个“软件”就没有发展的温床。企业物质文化要素主要指的是企业内部工作环境，一个良好的工作环境下才会有良好的工作心态、高效的工作效率、过硬的工作质量，结合工作环境进行物质文化建设是比较贴切的、也更能适应文化建设的需求。 （二）企业文化的精神要素 商业银行特色企业文化建设的精神要素包括价值观、理想追求等因素，具体体现为企业员工的工作方式、对理想信念的追求、对工作的热爱程度等，是企业文化的核心环节。一个企业是否有良好的文化氛围主要靠员工身上的气质体现出来，银行工作是需要员工跟客户进行直接交流，员工文化素质的高低直接影响到客户对这个银行的印象。好的文化建设会打造出好的员工，好的员工会在日常的工作中将企业的文化建设体现出来，并以此打动客户，而不是靠一些人拉关系或采用更低劣的方式，拉拢客户完成自己的业绩。 （三）企业文化的制度要素 任何措施的设计实行都离不开制度的保障，商业银行特色企业文化的构建也不例外。银行特色企业文化构建的主体是人，人具有懒惰、自私的特性，一个良好的文化建设如果没有好的实施主体也是空谈，所以要建立明确的规章制度，对人进行监督控制。制度要像法律或道德规范一样具有一定的强制性，对违反规章制度的人进行相应的惩罚，既是保障文化建设的顺利进行，也是对员工文化水平和道德素质的提高。青岛银行东营分行在打造其特色企业文化的过程中，同样注意到了构建其企业文化的物质要素、精神要素、制度要素。一是加强“职工之家”建设。为员工办实事，体现实实在在的人文关怀。建设职工食堂、员工活动室，定期组织员工健康体检，切实增强了全行员工的向心力和凝聚力。二是提升员工执行力。组织开展了“日醒三问”和“行长荐书”等活动，鼓励员工善总结、勤思考、多谋划，培养员工的大局意识、职业素养。三是以制度约束人。相继开展“制度建设年”“，制度评价年”活动，规范细致每一项规定，让员工遵照执行。 二、商业银行特色企业文化构建的具体措施 （一）对工作环境进行整改 工作环境的整改是商业银行文化建设的重要一环，主要包括客观环境改造和机器设备的配置两个方面。其中客观环境方面：与国有银行相比，商业银行的工作地点更要贴近普通百姓，为百姓开展银行业务提供便利。银行内部的工作条件要尽可能的人性化，大厅环境要舒适给人轻松的感觉。机器配置方面：比如打字、复印机等客户切实所需的机器设备的配置、互联网和电脑的配置等，有了良好的工作环境，可以让客户对银行产生好感，放心的把资金存到商业银行中，同时银行的工作人员也能提高工作效率和工作质量。 （二）培养高素质的员工队伍 商业银行企业文化建设与人是分不开的，因为文化建设是人开展的，而作用的对象也是人，所以银行员工是商业银行企业文化建设的依托。高素质的员工一是来源于选拔，二是来源于培养。在选拔阶段进行完毕后，需要重点进行文化建设的培养，保证其工作的积极、主动性，工作的创新性，工作态度的良好等方面。 （三）开展思想政治和文化活动 银行企业文化与思想政治工作有很多相同点：其中包括目标、对象、内容和手段等，是文化建设的核心内容。思想政治工作的开展，就是要员工提高自己的思想道德素质远离腐败，围绕着银行经营工作的展开，充分发挥思政工作的沟通、导向作用，让员工自觉提高自己的工作效率和质量，赢得客户的信赖，在激烈的竞争中经受住考验。 （四）完善文化建设的制度 完善企业文化建设的制度，就是要明确文化建设的过程、内容和相关的考评和奖惩机制。有了清晰的文化建设流程，就可以让员工清楚的知道该在哪个方面提高自己；有了考评和奖惩机制，便能调动大家参与文化建设的积极性，也更方便于管理，从而保证文化建设顺利开展。青岛银行东营分行在构建特色企业文化的过程中，一是培育创新文化，服务地方经济发展。坚持“服务地方经济、服务小微企业、服务当地居民”的市场定位，通过创新融资模式、抵押方式，全力助推黄河三角洲开发建设，支持了一大批重点工程、重点项目以及中小微企业，并取得了骄人的成绩。二是培育服务文化，扩大服务辐射半径。以“服务提升”为主线，推广“两头站立、五声服务、双手接递”三大标准服务，实施“技能练兵+持证上岗”两层考核模式，形成了“无处不在的人文关怀”网络，努力为客户提供“温馨加放心”的优质金融服务。三是培育关爱文化，打造高效业务团队。目前，分行共有员工107人，平均年龄28.53岁。其中研究生5人，本科生76人，占比达71.03%。长期以来，青岛银行东营分行坚持以人为本，大规模开展培训工作、岗位练兵关心员工，努力实现了员工企业共同成长。四是提高公益意识，增强社会美誉度和品牌影响力。通过开展助学、助老、成立奖学金、捐赠阅览室等方式，使青岛银行东营分行的服务品牌在东营进一步得到认可。 三、结束语 城市商业银行要想进行长远的发展，扩大自己的影响、提高自己的竞争实力，就必须进行特色企业文化的构建，不仅要在竞争日益残酷的今天站稳脚跟，还要从长远的发展角度思考，通过不断提高银行的凝聚力和向心力，为城市商业银行的未来发展之路，开创一片新天地。 作者：王鹏华 单位：青岛银行股份有限公司东营分行 商业文化论文:大数据下商业银行企业文化挑战 一、大数据时代银行企业文化之构建 通信工具的普及、移动互联网的异军突起，以及由此派生出的电话银行、网上银行、手机银行，正在改变着人们的生活。与此同时，大数据也正在潜移默化地改变着商业银行。首先，海量数据意味着决策制定将更加“集权化”，因此必须正视“集权化”与“以客为尊”的矛盾；其次，大数据与银行员工自身智慧的发挥产生矛盾；再次，如何利用大数据造福客户而不是迷失在数据的海洋里，亦成为题中之义。传统数据分析通常建立在关系模型基础之上，且多为面向结构化数据，用以分析的运营数据大都产生于自身信息系统。而在大数据时代，与之相伴的是持续激增的非结构化数据，相关技术将支持银行提高效率、降低成本，银行也在寻求新方法采集、整理、管理和分析数据。值得关注的是，驾驭大数据的能力已被证实为行业领军者的核心竞争力，譬如，美国第一田纳西银行使用大数据预测分析技术，为客户提供了更有针对性的服务，从而实现了超过600%的投资回报率。与技术创新相对应，企业必须拥有与之匹配的企业文化，才能真正驾驭新技术，激活企业活力，为企业发展奠定基础。近年来，关于企业文化对企业经营业绩影响的研究得到了普遍的关注。美国兰德公司和麦肯锡公司对全球增长最快的30家公司进行了跟踪调查，调查显示，其胜出的根本原因在于给企业文化注入了生机与活力，凭借企业文化的鼎新革故，使公司保持百年不衰。光大银行董事长唐双宁认为，大力培育优秀金融文化，是实现由金融大国向金融强国转变的必然选择。关于文化的地位，唐双宁提出，如果把金融比喻为一棵大树，那么，业务是叶，管理是枝，体制是干，文化是根，而经济社会环境，则是它的土壤。远见卓识的银行家一致认为，在激烈的竞争之中，唯一没有办法复制的就是企业文化。当企业遇到重大经营困难时，对经营者来说最重要的根基是企业文化；在没有制度可遵循，没有现成经验可资借鉴时，企业文化可以发挥潜移默化的作用，就像黑暗中的指路明灯。因此，大数据时代企业文化的变革显得格外重要，建立与大数据相融合的数据导向型文化迫在眉睫。 二、大数据时代银行企业文化的问题与挑战 纵观国内，在大数据时代，银行企业文化的构建还存在诸多问题与挑战。第一，软弱的数据导向型企业文化会使大数据流于形式。企业文化的重建必须付诸实际行动，决不能只是漂亮的口号。第二，大多数银行还没有建立数据导向型文化。笔者通过观察发现，迅速行动是高效数据分析文化的一项显著特征，但这不仅是指银行简单地将数据收集在一起，而是利用分析结果，迅速进行决策。那些最擅于利用数据分析来引导决策的银行将获得新的竞争优势。然而，目前大多数银行还没有充分认识到建立数据导向型文化的重要性，在这方面尚未行动或成效甚微。第三，企业文化与大数据战略存在冲突。主要表现在大数据与人的智慧的冲突。大数据虽然重要，分析数据的人也同样重要。计算机及云计算已强大到可以收集、汇总数以兆字节计的信息，从如何发现客户的消费偏好到计算某笔抵押贷款的风险系数等无所不能。虽然数据不会说谎，但如果人们主观上恶意使用数据也可能带来较大危害。殷鉴不远，美国一些银行的量化分析在2007年的金融危机中起到了推波助澜的作用。第四，大数据对传统银行企业文化的冲击。大数据对传统银行企业文化的冲击主要表现在以下三方面：一是从局部影响变为全部冲击。与此前少量的数据或样本不同，大数据时代需要收集和使用大量数据，从而对银行企业文化形成全面冲击。二是人们抛弃对有条理和纯净数据的偏爱，转而愿意接受非结构的数据，并对少许不精确保持容忍。三是数据与企业文化从因果关系变为相关性。这代表着人们告别试图了解世界运转方式背后深层原因的态度，转向仅需了解现象之间的联系，从而利用信息解决问题的方式。大数据正在改变人们生活、工作和思考方式，建立在强调因果关系基础上的世界观受到挑战。第五，大数据技术部门需要强化与其他业务部门的合作。在大数据时代，企业进行数据分析的背景也发生了变化，包括数据规模，真实精确挖掘商业价值、实现快速分析响应等。为了帮助银行实现经营目标，大数据技术部门尤其需要加强与其他业务部门的沟通合作。第六，大数据创新人才稀缺，催生新的用人文化。工具本身不可能产生价值，银行需要大量能够运用这些工具的人才，他们能够从庞大的数据中找到“金矿”，并将数据的价值以通俗易懂的形式传达给决策者。大数据时代呼唤人才，需要新的用人文化，包括人才选拔、培养与使用机制。第七，银行风险管理的适应力有待提高。大数据的应用，有助于减少信息不对称，提高交易效率，但也改变了银行的风险特征，银行需要新的风险管理手段。例如，在风险数据收集方面，可多角度验证数据的全面性和可信性。大数据将在银行风险管理领域发挥积极作用。我们在调研中发现，某位银行高管利用大数据见微知著发现端倪，成功预警了中国太阳能企业的信用风险，表现出了极强的预见性和前瞻性，其预警时间比其他银行第一笔不良贷款提前一年以上。 三、构建与大数据相适应的银行企业文化 构建以大数据为导向的决策体系，需要进行重大的企业文化变革。首先，需突破传统价值观局限，建立新的企业价值观。中国古语有云“物久则废，器久则坏”，企业价值观概莫能外。但是，创新价值观并非一蹴而就，而是需要经过一个传统价值观解冻、创新、深化的过程。大数据的导入，使传统企业价值观的改变变为现实。其次，切实提高从业人员对大数据的驾驭能力。银行应重视并不断提升工作人员数据分析的能力，高管必须认真评估现有数据分析文化的可利用程度，做到有的放矢。再次，银行高管需以身作则，特别是涉及银行大数据与企业文化建设的核心内容方面，全行上下要真学、真懂、真信，最后才能真用，四者缺一不可，这样才能达成共识、形成合力。此外，应努力营造从业人员快乐的工作氛围。目前，银行正处于快速变革的关键阶段，先进的文化可以减少或消除业务上的摩擦与碰撞，使员工可以集中精力在工作上。银行高管应适时了解下属的工作状况及情绪波动情况，并且随时随地作出相应的调整。最后，利用企业文化支撑大数据应用。银行努力完善企业文化建设流程，培养高度敬业的员工，可以大幅提升绩效；建立与战略一致的企业文化则能够获得更大回报。大数据时代，传统的企业文化亦处在变革的十字路口，银行只有把握时代脉搏，建立先进的企业文化，不断推陈出新，才能保持基业常青。 作者：邹珊珊 王衍行 单位：中国光大银行股份有限公司 商业文化论文:民族文化旅游及商业开发模式探析 一、民族文化旅游及其资源的扩展 这里包含两个问题，即：一为民族文化和旅游相互交织如何带来经济效益；二为民族文化旅游产业的商业模式。现在很多地区的文化旅游已经改变了传统的人文景观和自然景观的旅游，有更多新的元素加入进来，比如商务旅游、会展旅游、生态旅游、民族风情旅游、湿地旅游等。新的旅游因素的注入，已然使旅游不是过去单一的浏览式旅游，过去传统的自然资源和人文资源都是有限的，需要扩展，这些活的文化因素的注入使得旅游的开发模式有了新的变化。民族文化旅游资源的扩展与人们的生活方式、生活水平有关。人们生活方式的改变，也扩展了民族文化旅游资源的领域。民族文化旅游的重点是民族文化，民族文化是旅游的灵魂。随着国内旅游业的逐步升温，民族文化旅游可以衍变成以文化体验为主的动态性旅游。一个民族地区的最大卖点应该是其中包含的文化内涵及深度文化故事，从而用以打动人、感染人，民族文化旅游产品还可成为增加民族文化旅游取得市场效应的手段之一。人们去民族地区旅游，消费的就是对民族文化的感知，感受文化、体验文化已然成为民族文化旅游的最高级形式。民族文化旅游要对以往的旅游观念进行更改，要突出动态性的经济与文化旅游之间的联系，要体现出体验与旅游的联系。因人们生活方式的改变，旅游群体也发生变化，现在的教育者、企业人群、参会人员等都成为旅游主体。那么，对于民族文化旅游资源扩展，就需要注重通过构建大型旅游项目扩展旅游资源。项目引进是一方面，景观设计也很重要。有的民族地区的自然景观非常独特，它完全可以通过自然景观弥补硬件设施。另外，民族文化的体验需要深度开发。比如，1998年在贵州省建立了中国乃至在亚洲的第一座生态博物馆。它是一种保护民族文化，保护生态，使得人类与自然处于一种和谐发展关系的理念，这对于我们这样一个有着自然风光且文化多样的国家来说，有很大的发展空间。生态博物馆的“生态”当然包括自然生态，也包括人文生态。它的主要功能是用于所在地居民以及向旅游参观者展示自身的文化，是对自然和民族文化进行整体性保护的一种新型博物馆形式。它将在某一特定自然环境下的活态文化为展示内容，将民族文化在原生地上予以展示，让参观者来此地真正感受到原生态文化。这是对传统旅游产业发展模式进行了创新和改造的典型，由原来的观光旅游向体验和感受文化转型。 二、民族文化旅游发展商业模式的探讨 对于商业模式的定义，不同学者有不同观点。Powell指出商业模式是开办有利可图的业务包括客户、供应商、渠道、资源和能力的总体构造。高闯、关鑫认为商业模式是一种基于价值链创新的企业价值活动；张向国、吴应良认为商业模式是通过整合产业链构筑起来的一种以顾客为核心的价值创造体系。民族文化旅游开发的商业模式，主要是对民族地区的自然风光资源和历史文化资源进行文化上的扩展及新内容的建设，这些建设可以包括举办民族文化产业链、会务展览、生态旅游等。当然，最重要的是民族地方的文化旅游需要结合自身的特点考虑商业模式的开发。 1.基于民族文化保护的商业开发模式 这是一种首先以保护为主的一种商业开发模式，要基于保护文化，使文化具有原真性，争取不改变原生态文化基础上而开发的一种商业模式。在民族地方可以以历史文化遗迹、民族工艺品、民俗风情、民族文化文物、古迹、民族村寨等为开发对象，主要的开发类型有各种博物馆，比如生态博物馆、民俗博物馆、各种民族文化遗存博物馆，遗址公园等，让游客感受民族文化，民族历史。这一类型的民族文化开发的商业模式要以保护民族文化为主。旅游对保护也有积极正面的影响，民族文化保护的好，旅游便有了好的资源；旅游发展好了，经济效益好了，可以为有效地保护民族文化提供更好的资金和物质保障。 2.民族文化旅游成为产业链的一部分内容 民族文化旅游包含的内容应该是广泛的，对产业链的延伸比如可以让游客在晚间还可以看一些演出，一些清吧、酒吧、歌厅等都可以是产业链的一部分。旅游产业和民族文化相结合，以产业相互融合为突破点，这样可以促进产业之间的融合和相互的发展。民族地区本身有自己的民族文化资源可供利用，要运用本地民族文化资源，用一些新的文化创意进行建设，使文化创意贯穿在旅游产业中，做到旅游和文化相结合。对文化产业的一部分内容即文化产品进行宣传，吸引顾客的眼球，把民族地区文化景点、文化产品都能做好做强，让游客能够感受到民族文化的深刻内涵，深知民族文化，也提升对民族文化的认知度和满足感。旅游和民族文化相结合，尽量充分发挥各种行业优势资源，实现高品质化的产业增长。要适时地制定出产业发展战略，并找专业人士进行精心策划，不断地推出文化产产品，从而使民族文化旅游成为产业增长的新契机。为了更好地推动民族文化旅游，就需要对文化产业做更好地分析、规划和扩展。通过文化产业规划对现有的旅游资源进行扩展，可以有很好的效果产生。 3.主题公园与地产结合的形态 文化主题公园开发的商业模式主要是以民族文化作为主题，采用现代科技和多种活动结合的方式，把娱乐、休闲和服务都串联起来融为一体的一种民族文化旅游开发模式。主题公园应该是主要发挥的一个项目，目前，国内比较有名的迪斯尼乐园和港中旅集团的温泉及其地产模式，因为包含的是娱乐、酒店及旅行等内容的产业链，这种商业文化模式似乎可以给民族文化旅游一些借鉴。 4.专业化的形态 民族地区每年要有接纳大型会议的安排，要力争把会议服务及其产业链做到最优，酒店、餐饮、娱乐等都要高标准严要求。要求既要专业化，还要一体化，让来者深切体验到当地民族文化。还可以举办一些以某个论坛为主的专业化会展，比如车展、服装展、瓷器展、书展等，这种主题性质的活动不仅可以吸引更多的游客，还可以获得一些广告赞助等在内的各种收入。 5.民族文化创意产业园 这种模式要与民族文化及相关产业相关联，具有一定鲜明的文化特征用以吸引外界，可以形成一个串联的集生产、交易、居住及休闲为一体的功能性园区。这需要投资耗大，用于对文化及产品的生产、发行及消费。比如东北的赫哲族，因为自己本身的民族文化，自然环境的优美，加之生产的民族产品吸引人，完全可以建立一个民族文化产业园区。政府也可以规划建设或大力支持并对民族文化园区进行有效管理与指导，把握好民族文化产生的社会效益及经济效益，引导文化园区有效合理地发展。 三、结论与建议 上文所述，民族文化旅游的商业模式，最为主要的是有几个方面需要注意：一是要为民族文化旅游产业发展良好的生态环境，政府要支持民族文化旅游活动；二是要改变过去的旅游方式，把浏览式旅游改变为体验式旅游，迎合游客的精神需求；三是民族文化产品要符合市场的经营管理机制。 1.良好的生态环境 无论什么类型的产业发展，其商业模式的成功均需要良好的外部生态环境做支撑。民族文化旅游要想发展的好，要积极发展相关的产业配套设施，完善相关的政策法规都是民族文化旅游商业模式发展的基础。同时，政府还要给予一定的配套设施的支持，对一些公共服务设施要本着为民众服务的无盈利准则，给予关注与支持。政府对于一些民族文化资源，要认真保护和传承，对未来社会的文化传承机制要给予一定的氛围。政府还要完善文化产业相关的制度、政策及服务体系，积极营造有利于民族文化旅游产业的外部发展环境，使民族文化旅游产业能够有市场价值的体现。 2.改变传统旅游方式，迎合市场需求 商业模式的成功还需要积极迎合市场。民族文化旅游产业的商业模式要创新，深度挖掘民族文化的内涵，将民族文化内涵融入到旅游开发中，两者结合创造出更新更好的价值。传统的旅游方式就是游览景点，民族文化旅游要突破以往的旅游方式，将游客的体验放置到民族文化旅游中来，让游客深刻体会到民族文化。将民族文化融合到旅游的环节里，开发旅游产品、旅游活动、建设景观等。游客要体验民族文化风情，比如彝族的火把节，傣族的泼水节，游客不再只是观看，而是深深融入参与到节庆活动中去。市场是讲究经济效益的，在开发民族文化旅游产品时要突出民族风格，打造不同的民俗文化产品，立足文化创意，策划有民族特色的文化活动，吸纳更多的游客，创造经济效益的同时也发挥社会效益。 3.实现产业价值 经济市场中，实现产业价值才是成功的最关键，这关系着产业的顺利发展。从民族文化旅游看，利用民族文化作为宣传打造文化旅游创意品牌，可以通过民俗文化活动宣传品牌，利用一些节庆活动，展示民俗文化风情，扩大民族文化品牌影响力，还可以依托当地的民族文化、历史文化、民俗风情等，利用现在各种媒体，广播电视短信等扩大民族文化旅游的范围。这一切事民族文化旅游崛起的基础，在此基础上，要整合文化资源，发展好产业具体的经营和销售，但也要注意避免企业为了经济利益不择手段地对民族文化旅游资源的破坏。 作者：宋小飞 单位：哈尔滨市社会科学院 商业文化论文:商业公共艺术环境设计的文化定位 一、淮南市八公山景区概述 八公山，历史悠久，又称北山、淝陵、紫金山。而“八公山”称谓来源于西汉淮南王刘安学道成仙的神话。西汉时，汉武帝的皇叔刘安被封为淮南王，八公山属淮南国。刘安广招天下贤士三千多人，其中最为刘安赏识的有八位：左吴、李尚、苏飞、田由、毛被、雷被、伍被、晋昌，他八人被封为八公。刘安与此八人常在山上冶丹炼沙、著书立说、研究天象、编制历法，后来人把此山称为“八公山”。八公山是我国古代楚汉文化的重要发祥地之一，不仅有“一人得道，鸡犬升天”的典故，还有“风声鹤唳，草木皆兵”的故事。虽然年代久远，有些遗存已经荡然无存，但八公山仍然拥有许多著名的文物古迹，如淮南虫古生物化石、淝水之战古战场、江淮著名私家园林———孙家花园以及古寺、古庵、古塔、古道观多处。深厚的文化渊源使这座名山的一山一石、一水一潭、一草一木都有历史魅力。 二、八公山景区现有的旅游资源 （一）自然景观资源八公山风景区自2001年以来，先后挂牌八公山国家地质公园、八公山国家森林公园、八公山国家AAAA级旅游区。八公山是一座历史文化名山，由四十余座山峰叠嶂而成，方圆二百余平方公里，景色优美，风光秀丽。八公山有着丰富的自然资源，用八个字来概括：“林密、石奇、泉古、水秀”。这里有面积达十余平方公里的天然次生林，保护良好的植被，高大的乔木，繁多的树种，茂密的山林。在流水溶蚀、剥蚀、风化等作用下，裸露在外的石灰岩体呈“石林”状排列，绵延数平方公里，十分壮美，惹人注目。《水经注》及地方志记载八公山景区有洗云泉、岚香泉、泌月泉、玉露泉等名泉十余处，水面面积达数百亩的南塘湖像一粒洁净的明珠，镶嵌在群山中，八公山主峰———白鹗山，更是秀出群峰之上。境内发现的古代寒武系的须腕类、环节类古生物化石，测定其生命形态在7亿年前，国外权威考古学家和古生物学家将其命名为“淮南虫”化石，被国际地质学界誉为“蓝色星球”上生命之源。 （二）人文景观资源八公山景区有着厚重的人文景观资源。在八公山发现的亚洲最早的类人猿牙齿化石，距今三百多万年，具有很好的教育及研究价值。早在新石器时代即有人类在此生息繁衍，“淮夷”人在此形成部落，春秋战国时期成为蔡楚文化的繁荣之地。八公山下“风声鹤唳、草木皆兵”是脍炙人口的名句。著名的“淝水之战”，把“八公山”推上历史的舞台。从此“八公山”成为人们向往的胜地。早在2100多年前，汉淮南王刘安曾在八公山招贤纳士，著书立说，编纂了包容万象的千古名著———《淮南子》，刘安还在求仙炼丹的过程中制作出了豆腐，为世人留下了传统美食。八公山景色秀美，人杰地灵，历来为各派宗教人士所喜爱，因此道、佛、伊斯兰三教都在其间建造庙宇，祭拜神灵，例如著名的“白塔寺”。展现了“儒、释、道三教合一”，茅仙洞更是由三教轮流主持。八公山历史悠久，文化底蕴深厚，地质文化、豆腐文化、历史文化构成了灿烂厚重的八公山人文景观资源。 （三）传统饮食资源传说淮南王刘安发明的豆腐，使得八公山景区锦上添花。造型不一、秀色可餐的豆腐宴，吸引了世界各地慕名前来的游客们。另外，淮南牛肉汤是江豫皖一带家喻户晓的名小吃。 （四）工艺品资源历史上紫金石的名气很大，被誉为“千里长淮第一石”。八公山紫金石在北宋时期杜绾所著《云林石谱》中早有记载：“寿春府寿春县，紫金山石出土中，色紫，琢为砚，甚发墨，叩之有声。”紫金石在南宋时期就被达官贵人，文人墨客，当成供石或雕刻成山水摆件，置于几案厅堂，或装点园林家居。据有关部门考查，在淮南凤台到寿县这一片山上地下紫金石储量大约有数十亿吨。古今中外赞赏有加的“紫金砚”工艺品就是来源于八公山的紫金石。 三、八公山景区的景观环境设计建议 有着自然景观资源、人文景观资源、传统饮食资源、工艺品资源等丰富旅游资源的八公山景区每年吸引的游客数量并不多，2009年，景区黄金周旅游接待人数6.21万人次。同时期的天柱山接待游客9.7万人次。在旅游热的2012年，十一黄金周期间，八公山风景区接待游客仅13.45万人次。如此丰富的旅游资源却得不到游客的青睐，很大程度上是因为景区的景观环境设计不到位。 （一）八公山景区景观环境的目标与特色八公山风景名胜区的性质是以人文景观为主，保持并发挥山水风光特点，适合开展观光、历史教育、科研等活动的综合性低山山岳型省级风景名胜区。我们要在注重生态环境保护前提下，形成自然景观与人文景观交相辉映的景观特色。在风景名胜区功能上以八公山人文资源和山水、地质风光为依托，厚重的人文底蕴与独特的自然景观相交融，打造传统静态观赏型景观与现代美学、休闲动态型景观相结合的国家级风景名胜区。 （二）八公山现有的景观环境设计目前八公山主要有白塔寺、汉淮南王宫及附属设施（鸿烈书院、升仙台）、孙家花园、地质博物馆及生态园、传统文化街、生态度假区、南塘湖休闲度假区、回民风情苑、淝水之战遗址文化园、淝水之战影视基地、岚香湖度假区、黑山头生态景区、盆景园、奇石馆、淮河风情园、洗云泉、沁月泉、传统豆腐村、十八连珠寨、老君庙、南塘观光果园、乐涧套、丁山公园、美术家创作基地、石林、碑林、四季亭、吕夷简墓及吕氏寒窑、滑草等运动设施、卧龙湖景区等等景观，这些景观多数都是人文景观。在重点突出了本景区的人文景观的同时，忽略了自然景观的建设。随着人们对旅游知识的不断加深了解，相比人文景观，自然景观有着独特的魅力，这种魅力往往更吸引人们前去观赏游玩。 （三）八公山景区的自然景观设计 1、石林景观设计八公山景区内的石林，出露面积约30万平方米，露出高度1.5米———5米。该区景观资源价值很高，是风景区资源精华所在，在采取重点保护的前提下，要适当开发这些山石景观的景观效应，引发游客的联想、移情、情感、意趣等心理反映。目前通过大量的走访调查发现，游客在石林里观赏山石的时候，引发的景观效应并不明显，由此可见，八公山风景区需要在依托石林景观的基础上，研究出吸引游客景观效应的方式。例如运用“大地艺术”把石林作为景观设计的主体，设计出具有景观效应的场所。又或设计出节假日石林探宝活动，达到动静结合的效果，进而吸引游客前往，使游客得到别具一格的旅游体验。 2、草本植物景观设计通过有关调查得知，除去人工种植的花草，八公山景区原有的草本植物有十一科33种之多。如禾本科：雀麦、短柄草、红尾翎、牛鞭草；莎草科：荆三棱、牛毛毡、碎米莎草；百合科：阔叶麦冬、牛尾菜；石蒜科：石蒜、水仙；鸢尾科：野鸢尾、鸢尾；蓼科：杠板归、酸模叶蓼、红蓼；石竹科：太子参、牛繁缕、蚤缀、王不留行；酢浆草科：红花酢浆草；葡萄科：野葡萄、爬山虎；菊科：苍耳、鬼针草、野菊、蒲公英；十字花科：荠菜、诸葛菜、羽衣甘蓝、拟南芥、白菜。草本植物不仅具有药用价值，还具有观赏价值。可以学习荷兰的“郁金香大地艺术”的景观设计手段，把这些草本植物合理分布种植起来，达到观赏的目的，进而提高景区的自然景观的吸引力。 3、树木景观设计八公山景区的森林是由152种树木形成的天然次生林，这片树林是皖北大地上一颗绿色明珠，春来绿意盎然，生机勃勃，秋踏漫山红叶，如火如荼。再加上这几年市里规划到位，合理种植了梨树、桃树等既有经济价值又有观赏价值的树木，更加增添了八公山景区的魅力。在树木景观设计上，要突出的是生态休闲旅游。人们在市里住久了，喜欢到周围呼吸新鲜空气，而八公山景区的天然次生林就是最好的天然氧吧。八公山的树木林相整齐、层次分明、空气清新、环境幽静，游客们身临其境，有回归大自然之感觉，是大家理想的森林旅游佳境。除了梨树、桃树等树木的景观设计之外，按照“适地适种”的原则还可以增加更多的果木，例如：批把树、柿子树、杏树、板栗树、核桃树、苹果树等等树木，花季吸引游客观赏，果季吸引游客采摘，打造观光游、文化游与生态游、休闲游相结合的旅游模式。 四、结束语 八公山景区景观环境设计中要以保护八公山风景区旅游资源的真实性、独特性和完整性为前提，以美化自然景观和改善生态环境为设计宗旨，正确处理保护、利用风景资源和人、自然协调发展之间的关系。景观环境设计要充分考虑长远利益、整体效益。例如，景观设计里需要种植果木，这需要在多方论证下才能进行。在果树种植位置上需要充分调研，在不破坏主景区森林树木的前提下，合理开发现有资源，实现景区可持续发展。 作者：应莉 单位：安徽财贸职业学院 商业文化论文:商丘传统文化的商业价值 一、商丘传统文化的构成要素 (一)商文化 商丘是商部族的发祥地、华裔商人的起源地和中国第二个王朝商朝的建都地。《史记•殷本纪》上就有“三人行浴，见玄鸟堕其卵，简狄取吞之，因孕生契”的记载。契后来成为了商人的祖先。在甲骨文中，“商”字上像鸟冠，下像穴居，意思是穴居的商人以玄鸟为图腾，并把商作为自己的族名。数百年后，契的六世孙王亥用牛拉着装载有货物的木车往来于其他部落，用货物换取他没有见过的东西，由此产生了商业。后来商汤推翻了夏朝，建立了第二个封建制王朝———商朝，最早的国都在亳，也就是现在的商丘。所以商丘又被称之为“三商之源，华商之都”。 (二)木兰文化 女扮男装、替父从军的巾帼英雄花木兰是家喻户晓的人物，她的忠孝、勇敢感染了一代又一代的中华儿女，在她的身上体现出了中华民族妇女的种种美德，而这样一位女英雄正是出自商丘。 (三)老庄文化 庄子是道家的主要代表人物，生活在两千年前的先秦时期，故里在商丘民权。他留给我们众多的寓言故事，如庖丁解牛、守株待兔等，并提出了天人合一、清静无为等重要哲学思想，在中国哲学和文化史上具有重要的地位。 (四)历史文物遗迹 商丘文物遗迹众多，有中国保存最完整的古城墙，有被称为北宋四大书院之首的应天书院，有气势雄伟的西汉梁孝王汉墓群，还有明末四大才子之一侯方域的故居，等等。 二、商丘传统文化的商业价值 在市场经济时代，任何一种文化只有具有一定的商业价值时，才能够获得持久的生命力和活力［1］。认真考察商丘的传统文化，并分析其蕴含的商业价值，既利于发扬优秀的传统文化，又能促进商丘经济发展。商丘作为六朝古都，其商丘传统文化蕴含有多层面的商业价值。 (一)历史价值 商丘有五千多年的文明史，是国家级历史文化名城，不仅有远古时期“三皇五帝”中的燧人氏、炎帝、颛顼和帝喾，更是商代最早的都城。从燧人氏钻木取火，摆脱了茹毛饮血时代，到炎帝创造了农耕文明，再到阏伯六世孙王亥的商时代，商丘见证了中华大地上一次又一次的文明变革，积累了丰厚的历史文化遗产，具有重要的历史文化价值。 (二)文化价值 中国古代传统思想影响最大的四大学派是儒家、墨家、道家和法家，而墨家学派的创始人墨子和道家学派的创始人之一庄子都是商丘人。墨子“兼爱、尚贤、节用、非攻”的政治主张和治国理念，不仅在历史上具有不可磨灭的进步性，对当今社会经济发展和进步也有重要的借鉴意义。庄子的“天人合一”、“清静无为”又教育了生活在纷繁喧闹的都市的人们去淡泊名利，发现真我，感悟人生。正是这些重要的文化思想影响了一代又一代的商丘人民，使商丘具有了独特的品牌文化。 (三)旅游价值 商丘现有各级文物保护单位240余处，其中坐落于睢阳区的商丘古城建于明正德六年，是中国现今保存最为完好的古城之一。它外圆内方的构造像一巨大的古钱币造型，城内地势为龟背形，如今古城内街道仍保存着古代的建筑风貌;建于北宋时期的应天书院是北宋最具影响力的书院，与嵩阳书院、岳麓书院、白鹿洞书院并称为北宋四大书院;位于永城芒砀山的西汉梁王陵墓群是目前我国发现年代最早、规模最大的汉墓群，也是全国重点文物保护单位。丰富的旅游文化资源使商丘成为名副其实的历史文化名城。 (四)艺术价值 商丘的戏曲文化和民间舞蹈有着极高的艺术价值。梆子戏于乾隆年间传入商丘，受当地民俗民风、语言及乡土艺术的影响，逐渐形成了具有地方特色的河南豫剧豫东调;“四平调”是商丘的地方戏，结合了评剧、京剧、梆子等剧种的曲调，以花鼓为主，曲调四平八稳;商丘的民间舞蹈如龙灯、高跷、舞狮、竹马、挑花篮等更多是由远古时期部落聚会、祭祀仪式沿袭下来的“肢体语言”，代代相传，在娱乐中又有历史的沉淀。不论是戏曲还是民间舞蹈都具有强大的艺术生命力，它们浓厚的地方色彩展现了商丘独有的魅力。 三、商丘传统文化商业价值的发展策略 商丘作为六朝古都，是拥有五千多年建城史的历史文化名城，在数千年的风雨洗礼后，留给了我们众多优秀的传统文化。如何将这些优秀的传统文化推广至全国，乃至世界各地，用这些优秀的传统文化带动地方经济，以实现十八大报告提出的发展目标，是需要我们思考和解决的问题。本着宣传商丘传统文化，发展商丘经济的宗旨，笔者对充分开发商丘传统文化的商业价值具有以下设想。 (一)弘扬“商”文化，让商丘走向世界 2004年5月，“中国商丘与商业起源研讨会”在商丘召开，来自北京师范大学、中国民族大学、中国国家博物馆等20多家学术单位的80多位国内知名专家、学者齐聚商丘，最终以考古实物和史料记载为支撑得出商丘是中国商族、商人商业和商文化起源地的结论，从此商丘被正式推崇为“三商之源，华商之都”，商文化成为商丘的标志。自2006年至今，商丘已成功举办过四届华商文化节，在2012的第四届华商文化节上成功签约项目216个，总投资413亿元，可见文化对地方经济的极大促进作用。我们需要趁着第四届华商文化节的春风，加大对“商文化”的宣传，使“商文化”成为商丘的名片;还可以通过在中央电视台播放有关“商文化”的宣传片，举办商业会议，发起寻找王亥后人的活动等，让“商文化”成为商丘的名片，让全世界的流着中华民族血液的商人知道商丘，来到商丘，让商丘走出中国，走向世界。 (二)与地方高校联合，共创文化繁荣 商丘高校数量位居河南省第四位，有商丘师范学院、商丘学院等，拥有充沛的人才资源，这也是宣传商丘传统文化的有利资源。近年来，商丘的文化产业逐渐形成规模，主要以商丘演艺界团、商丘日报报业集团、商丘豫剧团为主，但在现在网络、电视媒体高速发展的时代，我们仍需建立更多的、贴近人民生活的文化产业，这就需要与地方高校的新兴人才培养相结合。 1．与影视表演专业对接，成立商丘话剧团，编排一些关于火的起源、木兰从军、庄子寓言故事等剧目，并在全国巡演。一方面可以赢得经济收入，另一方面也可以宣传商丘，让更多的人知道商丘和商丘的传统文化，还能促进当地高校毕业生的就业。 2．与动画专业对接，打造关于商丘传统文化的动画片，在目前国内优秀动画片稀缺的情况下，这也是一项颇有前景的文化产业。 3．与计算机专业对接，组建游戏研发团队，将商丘历史上的部落争斗、商汤历史等融入游戏之中，使人在玩游戏的同时知道商丘，了解商丘。 (三)打造旅游经典，改造古城风貌 近年来商丘加大了对旅游业的投入，对各个旅游点都进行了维护，道路通畅，但仍然存在许多问题，如景点比较分散、没有成型的商业圈等，不能产生应有的经济效应。因此，需要重点推出品牌旅游点，而商丘古城就可以成为商丘的明星旅游区。现坐落于睢阳区的商丘古城，叠压着春秋时期宋国都城、秦汉和隋唐时期的睢阳城、宋代应天府南京城等六座古城，是现存唯一的一座八卦城、水上城，距今已有500年的历史。古城有东南西北四个城门，南城门外的护城河，现在已开发成南湖风景区。南湖附近还有著名的应天书院和为纪念“安史之乱”中守睢阳殉难的张巡、许远等人而建的张巡祠。从南门进入古城，可以见到孔子曾经在此讲学的归德府文庙、明末清初著名文学家侯方域的故居壮悔堂以及清代富商穆炳坛家族的穆氏四合院。浏览这些集各个时期建筑风格于一体的商丘古城，领略时空交错的历史，这就是商丘古城的价值。但是从南门走到北门，把景点一一浏览完毕也就只需要半天的时间，说明古城除了这些传统文化之外还需要加入新的文化理念，对此笔者有以下构想。 1．迁出部分古城居民，打造景区完整性。目前的古城是集居住、商业、景区于一体的，作为景区来说，存在杂、乱、脏的问题，古城特色的建筑风格也没有完整地呈现。这就需要整顿古城景区，将部分居民迁出或迁至外围，以保证整个景区的完整性。 2．加入民俗表演，充分展现传统文化。在商丘的古城景区加入民俗表演或民俗活动，例如在侯方域的壮悔堂定时上演经典昆曲《桃花扇》等，一方面可以更好地展现当地传统文化，另一方面能让游客更好地融入景区。 3．融入现代元素，开发南湖景区。美丽宽广的南湖湖水荡漾，坐在扁舟中可以观赏古城外围风貌。但除了划船、戏水、垂钓，还缺少一些现代的、时尚的适合年轻人的项目。笔者认为可以将南湖两侧打造成集娱乐、餐饮于一体的酒吧街，不仅能让游玩一天的游客放松休息，更能让人感受到现代与古代文化的冲撞，展现商丘古城独特的魅力。 四、结论 一方水土孕育一方文化，一方文化影响一方经济、造就一方社会。地方文化既是地域经济社会发展不可忽视的重要组成部分，又是地方经济社会发展的窗口和品牌，也是招商引资和发展旅游等产业的基础性条件。商丘传统文化包含了独特的历史、文化、人文、旅游和艺术价值，立足这些优秀的传统文化，结合现代商品经济的需要和大众精神的需求，打造受国内外市场欢迎的经典项目和创意产品，让传统文化转变为生产力，推动当地经济的繁荣发展，是商丘发展的前景，应列入政府的重要决策。 作者：赵芊 单位：商丘师范学院 音乐学院 商业文化论文:太极文化市场的商业开发和有效保护 作者：杜明明 单位：北京商贸学校 中国的太极既是一种武术运动，更是一种代表中国特有哲学表象的文化符号。当今，太极文化蕴含着巨大的开发潜力和无限广阔的商业价值，同时太极文化也将为中国提升自身软实力和国际影响力发挥重要作用。 1太极哲理 太极一词最初见于《周易•系辞传》“，易有太极，是生两仪”。太极所代表的是中国古人对宇宙万物本源的认识。它反映的是宇宙从无极的最初混沌状态而太极以至万物化生，又最终归为无极的发展变化过程。因此太极精神的核心即是中华文化内涵中发展变化与和谐统一的理念精髓。太极的符号，最初为“一”，意即天地万物，皆源出于此。东汉许慎在《说文解字》中解释释说“惟初太极，道立于一，造分天地，化成万物。”老子在《道德经》中谈到“：道生一，一生二，二生三，三生万物。”这正是太极的最初意义。太极就是宇宙万物的本源状态，它表征的是世界万物发展变化的规律，即道。宋代大儒周敦颐在《太极图说》中指出“：无极而太极。太极动而生阳，动极而静，静而生阴。静极复动，一动一静，互为其根。分阴分阳，两仪立焉。”周敦颐用“太极动而生阴阳”形象、准确而生动地抽象概括了事物运动及对立统一的永恒规律。庄子用“易以道阴阳”这句话高度概括了宇宙现象存在变化的最高道理，即对立与统一。例如动静、刚柔、男女、天地、日月、黑白、昼夜、寒暑等都因出于同一本源“太极”。朱熹、王夫之等人则进一步将太极理论推向巅峰，明确其道的含义。朱熹认为“太极云者，合天地万物之理而一名之耳。以其无器与形，而天地万物之理，无不在是，故曰，无极而太极；以其具天地万物之理，而无器与形，故曰：太极本无极”。在朱熹看来，太极与无极是即对立又统一的无形无器之态。正所谓无极为太极，太极乃无极。宇宙的本源和常态即是对立与统一、变化与运动之恒态。太极构成了朱熹理学的核心。清代思想家王夫之则更加明确的指出“道者，天地人物之通理，即所谓太极也”。 2太极文化 太极哲学反映的是中国先哲对宇宙自然核心问题的终极思考。这一理论以其独有的科学性、系统性和指导性对中华文化产生了不可估量的深远影响。以至于中国的儒、道、佛、法、医、术、兵、天文、历法等诸家学派皆从太极学说中汲取营养。从太极拳到周易五行，太极文化和其哲学思想早已大道无形，成为中华文明的精髓，并生根繁枝。历代思想家，如孔子、老庄、朱熹、王夫之等都以对太极思想的探讨作为其哲学研究的重点之一。孔子五十岁时学习《易经》，不由得发出“加我数年，五十以学易，可以无大过矣”的感叹。中医理论中更是借鉴了辩证统一的太极原理。公元1739年，乾隆皇帝诏令太医院右院判吴谦主持编纂医学丛书《医宗金鉴》。书中明确阐述了“无极太虚气中理，太极太虚理中气。乘气动静生阴阳，阴阳之分为天地。未有宇宙气生形，已有宇宙形寓气。从形究气曰阴阳，即气观理曰太极”。于是太极对立、统一和运动的思想被运用到中医理论实践中强调气理的重要性。 20世纪60至70年代，武术家李小龙（BruceeLee，1940-1973）先生以太极学说中对抗思想为基础，融汇东西方武术哲学，创立截拳道（JeetKuneDo）。李小龙先生将自己的武术思想核心高度概括为“以无法为有法，以无限为有限”。李小龙先生始终主张大道至简、无形无式、顺其自然的武术指导原则。他认为实战中应强调“务实”“、无形式”，凭本能的感触去应战。李小龙在教学时，经常喜欢以水作为比喻。他的名言“Bewater,myfriend”(中文译：朋友，如水一般吧)，将上善若水的太极形态作为武学造诣追求的最高境界。由此可见，李小龙的武术哲学与中国的太极思想同根同源。李小龙先生是当代中华太极学说发展的集大成者之一。国外学者一直以来对中国的太极理论也颇为称赞。在中华文明传统辐射圈范围内的东亚地区，如同中国本土，太极思想早已在那里被普遍接受。例如，韩国以“太极虎”自称，国旗亦为太极图。其含义取太极阴阳之意，及乾、坤、坎、离四卦，寓意天地水火、父母男女，象征民族融合与发展。欧美学者也早就对太极学说推崇有加。根据研究考证，德国数学家莱布尼茨（GottfriedWilhelmLeibniz，1646－1716）正是由于受到太极八卦图的启发而发明了计算机原理二进制定理。莱布尼茨认为阴爻和阳爻正是其二进制中的0和1。为此他还撰文《二进制算术的解说》，并在论文中附加太极图。由是而观之，太极理论对近代以来的世界科学研究和文化发展产生了意义非凡的影响。 3太极经济 目前太极文化现象的最佳载体当属太极拳武术运动。太极拳既是武术，也是一种健身术。它又有别于一般的武术运动，其蕴含深奥的哲理，因此也被称为哲拳。太极拳的产生和发展经历了漫长的过程，它是众多武术家、哲学家和思想家的集体智慧结晶。 我国的太极拳运动发展总体来看经过了三个阶段。1956年以前为第一阶段。太极拳传播经过了发展壮大，最终形成不同的流派。这期间的传播方式主要以民间私人传授为主。传统太极拳的主要流派有：原始太极拳、武当太极拳、陈式太极拳、杨式太极拳、吴式太极拳、武式太极拳、孙式太极拳、南国太极拳、赵堡太极拳、八卦太极拳、忽雷太极拳、腾挪架太极拳、武靖李派太极拳、禅门太极拳等。1956年至结束为第二阶段。新中国成立后，第一次以国家为主体开始对太极拳武术运动进行了有组织的整理和科学研究工作。1956年，国家体委（现为国家体育总局）在杨式太极拳的基础上，删繁去减，共选取24式，编成“简化太极拳”。期间，太极拳武术研究和推广受到严重破坏。1979年至今为第三阶段。1979年，国家体委又在杨式拳的基础上编成“48式简化太极拳”。2006年5月，太极拳被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。目前，据不完全统计，包括中国在内，全球150多个国家和地区的练习太极拳者已近3亿人。太极拳武术运动已成为一项规模空前的体育运动，这无疑蕴含着巨大的商业价值和市场空间。然而，目前太极拳武术运动的市场开发工作与其他竞技类体育活动及跆拳道、空手道和瑜伽等健身运动相比却显得严重滞后。太极拳的商业价值没有得到足够的重视。其市场经营状况过于零乱，亟待有效整合。经过近30余年的发展，太极拳运动已经形成了良好的群众基础，在国内外产生了广泛的影响力。但是，总体发展态势过于迟缓，市场开发力度不够。这一方面与太极拳推广的指导思想有关。现代太极拳更加强调养生性和健身目的，武术技击性被减弱。太极拳朝着养生健身的方向发展基本符合时展规律和人民群众的需求。但是，这也造成众多渴望学习实战武术的爱好者尤其是青少年对太极拳学习的兴趣减弱。以至于长期以来人们将太极拳武术运动误解为“老人运动”。#p#分页标题#e# 因此在目标市场调研及市场细分方面，太极拳推广工作还应加大分类研究和宣传力度。另外一方面，由于太极拳既是武术运动，又蕴涵哲学思辨，因此练习难度较大。所以将太极拳的整理和简化工作深入进行下去就显得很有必要。总体来讲，应使太极拳运动实用性更全面、目的性更具体，能够满足不同人群的市场需求，进而形成有效的教学和评价体系。在太极拳的市场开发和产业经营方面，可以参考借鉴日本空手道和韩国跆拳道的成功经验。尤其是韩国的跆拳道，自1955年由韩国的崔泓熙将军创立以来，发展迅速。1961年9月韩国成立了唐手道协会，后更名为跆拳道协会。跆拳道被列为韩国全国运动会正式竞赛项目。 1966年3月22日国际跆拳道联盟成立，共9个国家参加。1973年5月，世界跆拳道联合会在首尔成立，有二十余个国家和地区加入。1975年世界跆联（韩国WTF）被国际体育联合会接纳为正式会员。1980年国际奥委会正式承认世界跆联。1988年，跆拳道在韩国汉城奥运会首次亮相。世界跆联特别技术委员会决定改进跆拳道技术以使其更加趋于实战。这极大增强了跆拳道运动的吸引力和可竞技性。2000年悉尼奥运会上跆拳道成为正式比赛项目。迄今为止，世界跆联会员国已达到160个，爱好者人数约7000万。跆拳道运动的成功运营值得深入研究和学习参考。当今世界各国都格外重视软实力的建设和作用。一个国家的实力可以概括为软、硬两种。“软实力”（SoftPower）的概念是由美国哈佛大学教授小约瑟夫•奈（JosephS.Nye，Jr.）提出的。他认为一个国家的综合国力既包括由经济、科技、军事实力等表现出来的“硬实力”，也包括文化和意识形态吸引力体现出来的“软实力”。 在信息时代，软实力正变得比以往更为突出。当今中国不仅面临着军事安全、领土安全和科技竞争等挑战，同样，文化安全和软实力对抗也不容忽视。目前各国都相继推出了代表本国特色的国家形象推广项目。例如，德国的歌德学院，西班牙的塞万提斯学院，中国的孔子学院等。东亚韩国的世宗学院，日本的日语学习中心也积极参与竞争。韩国更是在1998年亚洲金融风暴之后推出文化立国的口号。我国的第一家孔子学院于2004年在韩国首都首尔开立。截止2011年7月3日，全球范围内孔子学院数量已达到349个。但是，从目前的孔子学院发展情况来看，其质量远逊于其数量优势，其功能只是侧重于语言培训为主的文化交流。这一问题与孔子学院的立意和办学指导思想有关。与“孔子”这个文化符号相比，太极在弘扬中华文化和提升当代中国软实力方面则更显优势。当今针对以孔子为代表的儒家思想在批判和接受等诸多方面尚存在着严重的分歧。而太极作为文化现象则不存在类似的先天性问题。另外，尤为重要的是，区别于以中庸为核心的儒家文化，太极理论揭示的是中华文化的最核心思想，所以它更具代表性和权威性，也蕴含着更深厚的时代底蕴和文化诉求，其天人合一的自然和谐宇宙观和辩证唯物的方法论与当今中国及世界和平发展的主旋律相一致。因此，太极文化能够而且应该成为代表中国影响世界的重要软实力。将太极这一文化符号树立为中华形象的新品牌，在国家文化输出战略中引入同质竞争机制，必然会有利于提高中国软实力，增强国家综合竞争力。 4结语 在中国崛起的大时代背景下，作为一种主流文化现象，太极正凭借其所独有的商业和文化价值引起人们的广泛关注。太极代表着源于自然、回归自然的绿色宇宙观和人生观。太极揭示的是世界万物发展运动的核心问题。太极宣传的是中华民族渴望和平、追求进步的良好期盼。太极承载着中华崛起的文化使命。对太极这一文化市场的商业开发和有效保护，既符合市场价值规律，同时更关系到中华文明的繁荣和传承。 商业文化论文:农村商业银行企业文化建设思考 摘要：企业文化包括文化观念、价值观念、企业精神、道德规范、行为准则、历史传统、企业制度、文化环境、企业产品等，它是在一定条件下企业生产经营和管理活动中所创造的具有该企业特色的精神财富和物质形态。近几年，农村商业银行开始转型蜕变，其企业文化也面临着各种转型升级。虽然转型取得一定效果，但仍存在很多问题值得我们深思。 关键词：农商行;企业文化;思考 农村商业银行的企业文化传承自农信社，企业文化是其发展的灵魂，加强企业文化建设对于统一银行员工思想和行为,促进农信社股份制转型以及提高核心竞争力都有至关重要作用。各农商行应始终坚持先进文化的前进方向，紧紧围绕全行改革发展稳定的大局，把职工文化建设作为构建和谐银行、良好银行的重要内容来抓，通过开展丰富多彩的文体活动，提升了职工文化素养，丰富了职工精神生活，增强了企业凝聚力和向心力。 一、农村商业银行企业文化建设的重要性 1.企业文化的建设有利于提高农商行职工队伍的道德修养素质、业务技能素质和精神文化素质。农村商业银行的发展离不开一批精明能干的员工队伍，企业文化作为一种文化群体环境，具有潜移默化地影响人、教育人、塑造人和改造人的作用，企业文化建设能促使员工不断提高自身各项技能，引导职工干在岗位、学在岗位、练在岗位、奉献在岗位、成才在岗位，同时还促使企业不断加快培养知识技能型、技术技能型、复合技能型人才的步伐。2.建设企业文化是加强企业凝聚力的需要。企业的改革是为了增加活力，而增强活力主要是要调动人的积极性，农商行通过企业文化建设能帮员工认清企业前景和发展目标，了解只有企业兴旺发达自己的物质文化生活才能得到提高，从而最大限度地发挥员工的潜能，并有效地把全体员工的力量凝聚成一股合力。3.建设企业文化是加强企业整体协调功能的需要。通过建设企业文化，可以形成共同的价值观和共同行为标准，以此来规范农商行员工的行为，保持和谐的气氛，全行一盘棋，力量不内耗，各部门各环节协调运行，增强企业的整体功能。4.建设企业文化是有效发挥激励职能的需要。农商行目前还处于改革发展阶段，内部激励机制尚不完善，激励方法也有待提高，加强并推行企业文化，用企业文化激励员工，就会使员工产生满足感和自豪感，可以激发全员的积极性和创造精神。 二、农村商业银行企业文化存在的问题分析 1.先天缺失问题。农村商业银行源起于信用社，它立足于“三农”，服务于地方经济发展，企业文化有着浓厚的乡土文化气息，对现代管理文化吸收较晚，造成企业内部现代与传统的文化碰撞。此外，从农信社到农商行，企业经历多次管理者的变化，先后为农业银行、农改办、人民银行、省联社，业务范围、工作重点、经营目标等都有所调整，难以形成长期积淀的、浓郁的企业文化和体系。2.文化价值观和农商行的发展战略不相一致。建设企业文化无疑是为了企业能够更好、更持续的发展，但有些农商行的文化建设只是机械地照抄照搬，没有结合银行自身实际情况，不是在综合考虑银行发展战略、经营宗旨的基础上对核心企业文化和价值观众加以提炼和挖掘。这样的企业文化必将无法为企业带来预想效果，缺少实践性也很难让员工认同并接受。3.企业文化推广不力。随着农商行改革的不断深入，企业管理者也对企业文化的重要性有了进一步重视，但仍存在重业务轻文化的现象。对业务指标要求严格，而对企业文化却多数停留在口头上，主要通过会议贯彻，形成以会议贯彻会议，文件贯彻文件的现象。企业对文化建设推广力度不够，加上员工本身工作主动性不高，对企业文化更是缺乏深刻的认识，直接影响了员工共同参与的积极性和企业文化建设的落实。4.员工参与企业文化建设的积极性有待提高。员工是农商行企业文化建设的主体，是金融企业发展的原动力。不少农商行却对“企业文化建设”既熟悉又陌生，熟悉是因这个词语从领导口中听过，陌生是因为他们并没有觉得实际工作和企业文化有什么联系。企业文化建设只体现在纸上，却不能落到实处，很容易给员工造成疲惫心理，更不觉得企业文化与自己有什么关系，错误的认识必将为企业文化建设带来阻碍。 三、加强农村商业银行企业文建设的思考 1.加大企业文化传播和落实的力度。农村商业银行应增加员工对企业文化建设重要性的认识,通过各种手段如宣传栏、会议等向员工灌输企业理念，增加员工对农村商业银行企业文化的认识。2.加强企业文化建设的有关建议。企业文化应体现农业商业银行的发展战略和行业特点。农商行的服务对象是广大农民和中小企业，服务三农是其不变的宗旨。因此，农商行的企业文化不仅要为全体员工所信奉，还要为广大农民和社会各界所承认和赞同。要把农商行的企业文化建设工作作为一项战略性工程，常抓不懈，形成独特和成熟的企业文化，并产生“文化生产力”的效应。在建设企业文化过程中，要考虑商业银行的共性，也要结合自身的实际情况，如发展经历、经营思想、发展战略等，充分考虑到各种企业和人的因素，将企业文化这一抽象概念具体化，融合到农村商业银行业务经营的全过程，从而保证农村商业银行企业文化能够反映经营目标的要求，始终以经营行为为依据，并有助于经营成果的实现，处处体现农村商业银行的经营特点，全面提升农村商业银行社会形象，不断塑造农村商业银行特色的企业文化。3.不断培养员工的认同感和归属感。现代企业文化建设，应该把以人为本的思想始终贯穿在文化建设的全过程，真正认识到员工是农村商业银行最活跃、最积极、对农村商业银行发展起决定性的作用，是农村商业银行发展活力的源泉。一是要强化以人为本的管理思想，积极创造条件，给予员工更多的重视、关心和理解，为员工提供培训、进修的机会，为每个员工提供施展才华、实现自我价值的机会和场所。二要建立科学合理的激励机制，尽快建立健全完善的竞争激励机制，形成能者上、庸者下、平者让的良好内部竞争环境。把每名员工的责、权、利结合起来，实行切实有效岗位责任制，将责任、权利与员工的收益捆绑在一起，完善薪酬分配制度，不断健全包括薪酬分配、等级评定、产品计价和绩效评价等管理规定在内的薪酬制度体系，还要提升员工幸福指数，除了物质激励之外，通过荣誉激励、情感激励、榜样典型激励、领导行为激励等多种精神激励方法，让员工真正感受到在农商行工作舒适、自豪、快乐。三是要不断提高员工的主人翁意识，把个人价值的实现与农村商业银行发展相结合，员工应该普遍认识到，只有农村商业银行发展了，个人才能政治上光荣，事业上进步，经济上受益，个人价值也才能在为农村商业银行努力工作中得到实现，因此，工作必须时刻以农村商业银行整体为重，个人服从集体，将自己的行为统一协调到全局上来。4.进一步完善职工文化建设的领导机制。职工文化建设是农村商业银行党委、行长室、工会的共同职责，是推进企业文化内化于心、外化于行、固化于制的根本之举，是实现企业文化核心价值观的迫切需要。农村商业银行要进一步建立和完善党委、行长室、工会齐抓共管的职工文化建设领导体制，形成党委领导、行长室负责、工会推动、各方配合的工作格局，并将职工文化建设纳入企业文化建设整体规划之中，共同设计、共同实施，创造出更多具有时代特征和丰富内涵的活动载体与活动形式。5.不断构建企业文化建设的长效机制。企业文化建设绝不是一朝一夕就可以完成的，应贯穿于农村商业银行的经营管理全过程。要制定科学合理的规划，落实到经营环境的各个环节，建立相互联系、相互依赖的系统，避免与业务经营脱钩。规章制度是企业文化内容之一，要加强规章制度的形成、确立及贯彻执行，坚持制度面前人人平等，一切从实际出发，不搞特殊化，保证制度的科学化、定量化、规范化、系统化，使制度不失其可操作性的指导意义。 四、结束语 总之，企业文化建设对农商行的发展有着不可取代的重要作用，企业文化强大的内涵是其用之不竭的财富和智慧之源，是塑造农商行品牌、吸引贤才、吸引客户的有效途径。面对体制改革带来的机遇和挑战，农村商业银行要给予企业文化建设更多的重视，对企业文化要加强宣传，进行长期并完善的规划，提高员工对企业的认同感，形成独具特色的企业核心价值理念,以促进农村商业银行的发展。 作者:李宁宁 单位:河南新郑农村商业银行 商业文化论文:商业文化对品牌市场定位的影响 内容摘要：经济的快速发展带来我国商业的日渐繁荣，企业的营销也从注重商品本身转向与注重企业品牌本身的经营，侧面反映出企业对于自己品牌市场定位给予了更多的关注。一个企业的品牌市场定位对于其市场份额的稳定至关重要。与此同时，企业的商业文化对于一个企业的发展更是不可或缺，企业文化不仅是企业核心竞争力的所在，而且企业文化能够增强企业活力，让企业在激烈的市场竞争中更好地生存和发展，是企业成功与否的关键因素之一。而且，通过研究发现商业文化与企业品牌市场定位两者之间存在一定的影响作用。笔者希望通过本文对两者关系的探讨和研究能够得出两者之间存在的影响作用，以加深对企业商业文化以及企业品牌市场定位的理解和运用，从而进一步提高企业经济效益。 关键词：商业文化品牌市场定位影响 一、商业文化的概念和内容 所谓的商业文化，是在商品交换开始出现的时候而出现的，属于社会文化现象之一。我国的社会主义商业文化是对我国古代商业文化的继承以及发展，它由商业企业管理学以及文化综合发展而来，当中同时也夹杂了心理学、伦理学以及社会学多门学科知识，是一门边缘性和综合性的学科。商业文化由“商业精神文化”、“商品文化”、“品牌、商号、商标文化”、“营销文化”、“商业伦理文化”、“商业环境文化”六个方面组成。第一，商业精神文化指的是企业或者个人在商业实践当中所表现出来的思想境界、精神风貌以及价值观念。商业精神文化是一种可贵的精神财富。它可以通过企业的口号、规则或者信念来表现。它的意义体现在能够增强企业工作人员的团结精神以及智慧，增内容摘要：经济的快速发展带来我国商业的日渐繁荣，企业的营销也从注重商品本身转向与注重企业品牌本身的经营，侧面反映出企业对于自己品牌市场定位给予了更多的关注。一个企业的品牌市场定位对于其市场份额的稳定至关重要。与此同时，企业的商业文化对于一个企业的发展更是不可或缺，企业文化不仅是企业核心竞争力的所在，而且企业文化能够增强企业活力，让企业在激烈的市场竞争中更好地生存和发展，是企业成功与否的关键因素之一。而且，通过研究发现商业文化与企业品牌市场定位两者之间存在一定的影响作用。笔者希望通过本文对两者关系的探讨和研究能够得出两者之间存在的影响作用，以加深对企业商业文化以及企业品牌市场定位的理解和运用，从而进一步提高企业经济效益。关键词：商业文化品牌市场定位影响强企业的市场竞争力。第二，商品文化指的是企业商品当中所表现或者含有的文化韵味。无论是通过商品的外观还是商品的名称来表现，还是通过商品的包装抑或商品的质量来表现其含有的文化韵味，都会给商品带来与众不同的文化气息。第三，品牌、商号以及商标文化是指其中所包含的文化意识。例如美好的色彩以及文字当中所寄寓和包含的美好象征以及愿望。第四，营销文化是指企业营销当中的营销意识以及商业哲学文化。更为具体来说就是企业营销过程当中所涉及到的广告艺术、柜台艺术、橱窗艺术以及展销艺术等。营销当中这些方面做得完善，就会大大提高顾客对企业的良好印象。第五，商业伦理文化是指在一般的商业活动当中企业员工体现出来的对于客户的关心和责任心在商品之上。相对于商品来说，客户更为重要和值得尊重、关心。第六，商业环境文化可以分为两方面来理解。一方面宏观上的商业环境的内容包含城市当中的商业设施和建筑以及社会上能够对企业的商业活动产生影响的环境氛围，另一方面从微观方面来说的商业环境指的是企业的门面设计水平、商品的价格以及展示合理程度以及企业的硬件设备所提供的服务质量等问题。当前，我国的商业文化正在走向健全和完善。先前僵硬的、机械的甚至是命令式的管理已经和当前企业的发展格格不入，现在的企业更需要的是以尊重员工、激励员工以及培养员工作为核心的企业文化，融洽的内部氛围，和谐的人际关系能够发挥出其潜在的发展力量，也正是基于这一点，追求利润最大化的企业都十分的重视自身企业文化建设。然而，纵观全局，我国商业文化的发展脚步依然跟不上当前经济发展的速度。因为商业文化建设并非易事，其不仅涵盖了企业的群体意识和管理方式，还包括了企业的经营理念以及道德规范等各方面的内容。所以企业商业文化的建设的工作任重而道远。 二、品牌市场定位概念及方法 （一）品牌市场定位的概念 本文所说的品牌市场定位并非单单指企业品牌的口号以及企业品牌的形象定位，在很大程度上还具体包括着企业对于企业价值和产品价值的建立所付出的奋斗。它是指在目标顾客心目当中寻求和确定最佳位置而设计产品和经营特色的活动。具有灵活性、主动性、竞争性、战略性、差异性以及心灵双向沟通的特点。实现步骤具体来说，首先需要企业将一个具有很大潜力的市场，当作自己的目标市场；其次，企业需要通过调查研究深入了解该目标市场当中的消费者对于商品的需求量以及对于商品的期望值，另外，企业应该通过一系列的努力工作能够发现自己的对手企业存在的危机以及薄弱之处；与此同时企业应对于自身的竞争力以及市场占有率进行预估，而且将自身与对手企业作比较，总结自身优势所在以及劣势所在；最后，依据企业品牌市场地位的具体因素，通过一系列的企业行动，例如促销活动、提升企业公众形象等，进行企业品牌市场定位，使得企业价值得到大幅度提升。 （二）品牌市场定位的方法 品牌市场定位的方法一般来说可以分为以下五种方法：第一，依据企业商品品牌的属性以及利益进行定位，企业商品的消费者能够通过消费经历对该企业商品的属性以及其在消费过程当中的内心感受对企业商品进行定位。第二，依据企业商品品牌的档次进行定位，企业的商品能够通过跟其较为相似的商品进行类比或者比较，以此来对该商品进行定位，这种定位方式也会使得大众更容易理解和接受。例如将我国的中关村定位为中国的硅谷，将上海定位为东方的巴黎。第三，依据企业商品的用途以及商品的功能进行定位，这种定位方法能够比较直观地将商品的作用呈献给消费者，例如加多宝凉茶定位成喝了不上火的凉茶。第四，依据企业商品的使用者进行定位，香奈儿5号定位成女人的香水、难忘的香水。金利来服装则定位成充满魅力的男人专属的服装。第五，依据企业商品的竞争进行定位，企业的商品能够通过与自身相关的商品竞争对比来定位，以便更容易进入社会大众的视野。例如裂帛将自己品牌的服装定位成本真、释放、理想主义的表述，向内行走，不是时尚，喜欢边缘，神秘，原创，不仅仅是服饰，是文化，是态度，是勇气。重点在于其对自己的定位是“不是时尚”，这一点非常吸引大众的眼光。 三、商业文化对品牌市场定位的影响 商业文化和企业商品商业文化与企业商品的品牌市场定位之间有着非常密切的关系，而且商业文化在很多方面都对品牌市场定位产生影响。通过研究发现商业文化对于品牌市场定位的影响具体表现在以下四个方面： （一）商业文化提升市场对品牌定位的认可度 现在竞争激烈的商业领域，企业商品的商业文化如果不能够带给市场以及消费者大的吸引力以及冲击力，那么该企业的商品也就很难吸引市场的目光，在激烈的市场竞争中就会失败。一个企业独具特色的商业文化能够给企业商品带来独特化的品牌市场定位，与其他同类产品相似却不相同，在共性的基础之上有自己的个性所在。商业文化能够使这种新颖的、独一无二的企业商品的品牌市场更容易被市场以及消费者认可。因为众所周知，企业品牌的背后是企业商业文化，市场上各式各样的企业商品品牌市场定位的背后是不同的商业文化。商业文化如果具有独特的文化意蕴，针对不同群体的消费者所拥有的共同的特点发掘当中的文化内涵，通过商业文化的营销，着重通过商业文化对外宣传企业商品的人文创意以及独特的审美视觉能够博得消费者的信赖以及对该企业商品加以信任，该企业商品的品牌市场定位就会被市场以及消费者接受和认可。在此基础之上进一步的刺激消费者的兴趣所在，促进其购买行为的发生以及持续。 （二）商业文化影响消费者对品牌的市场价值判断 商业文化是商品内在文化的外在展现，消费者通过对企业商品商业文化的了解能够更为全面和迅速地了解企业商品，如果在消费者接触商业文化的过程当中得到某种程度上面的情感共鸣以及内在文化价值吸引，那么消费者对该企业商品品牌的市场价值判断就会出现提高的倾向，从而也将进一步提高此种商品的品牌市场定位。相反地，如果消费者在对企业商业文化了解的过程当中感觉到了不适或者价值观念出现冲突就会对此种商品的市场价值判断出现偏低的现象，进而降低此种商品的品牌市场定位。很多企业都意识到这一特点，所以很多企业在对消费者进行宣传的时候往往通过一定的商业文化手段，在针对消费者的消费心理和情感价值进行调查和研究的前提下，选择能够影响消费者价值判断的商业文化进行商品市场宣传和营销，调动和引导消费者对该企业商品的市场价值给出更高的定位，这也就在很大程度上面提高了企业商品的品牌市场定位，对其发展起到良好的铺垫作用。世界品牌当中通过商业文化来影响消费者对其品牌市场价值判断产生影响的例子非常常见，雪碧饮品以“服从你的渴望”为标语以及耐克运动鞋的商业文化“只管去做”，都采取了直接呼吁的方式引起消费者情感共鸣的的方式，《读者》的商业文化是选择《读者》也就选择了一类优秀文化，一种新的视线，一位人生好友，这种商业文化能够达到的目的可想而知，会给消费者对其的市场价值判断带来很大的影响作用。 （三）商业文化能够提升企业商品品牌市场定位 商业文化是企业商品文化内涵的体现，企业商品品牌通过商业文化能够传达出其所独具一格的魅力，展现企业商品品牌与众不同的品位以及内涵。企业商品的科学技术含量、人文道德理念、文化价值观念等都能够通过商业文化向市场以及消费者显现。这种显现会在无形当中将该企业商品的品牌市场定位提到新的高度，能够通过一种平衡美感的形成，建立起市场大众的心智模式。不仅如此，还能够进一步引导社会市场的商品愿景以及启发市场的联想，这样就会让企业商品品牌市场定位在某种高度，这种高度有其固守的消费者群体，而这群消费者就会给企业商品品牌提供很好的市场需求方面的支持。而且在很大程度上，通过进一步的调整和发展，企业商品的品牌市场定位就能够成为这个层次消费者的一种消费象征，让消费者能够在消费的同时感受到其包含的商业文化的内涵和品位。长期以往，商业文化对企业商品品牌市场定位的影响会根深蒂固，这种市场定位会形成市场共识，对于企业来说无疑是一种无形的财富。例如我们大家所熟知的劳斯莱斯汽车将自己的品牌市场定位为“皇家贵族间的坐骑”，这也在社会上达成了共识，这与其商业文化所透露出来的高端文化以及贵族文化紧密相连。类似的例子非常多，例如劲霸男装的广告词“斗争！成就男人！”将自己的企业商品的品牌定位到固定群体奋斗的男人以及能够做出成绩的男人，索尼电子通讯设备以“永不步人后尘，披荆斩棘创无人问津的新领域”的商业文化提高自己企业商品的品牌市场地位，现已经成为全球驰名的创新领先品牌。 （四）商业文化的不断发展带动和辅助品牌市场定位的改变 众所周知，商业文化随着社会发展以及市场需求的不断变化也在相应的发展当中。与之对应的企业商品的品牌市场定位也需要随着市场的改变而不断地调整和改变。当然，除了这些原因，一些国家政策的变化或者社会环境的变化都会导致商业文化的更新换代。如果一家企业商品重新进行品牌市场定位的时候会遇到很多的问题，例如导致部分消费者的忠诚度下降甚至更为严重的是导致市场定位错误而引发企业濒临破产的悲剧，李宁在奥运会后将自己品牌的目标人群定位到九零后网络一代，这种错误的定位就导致了当前李宁产品的节节败退。但是通过商业文化的发展和变化来带动和辅助品牌市场定位的时候就会大大降低原本的高风险系数。因为商业文化随着社会和市场的变动而及时的转变，通过其对市场和消费者进行新的文化内涵传输的前提下，让消费者感受到商业文化变化中自己所获利的结果，很大程度上市场和消费者会在无形当中对该企业商品的品牌市场定位发生转变，起到循序渐进的效果。通过这种方式企业商品的品牌市场定位的改变就会容易许多，也更易被市场和消费者接受，同时让企业获得巨大成功。七匹狼集团发展初期，只进行男装的专门生产，在其品牌获得市场认同的同时，七匹狼集团的经营范围扩展到了皮具、茶叶以及酒业等多个领域，成功地创建了“倡导男士族群新文化”的七匹狼品牌个性，在男性消费者市场上占有一席之地。 四、基于商业文化的品牌市场定位策略 （一）品牌市场定位要根据商业文化核心价值展开 当前我国的企业商品的品牌市场定位当中最大的缺失之一就是没有根据商业文化核心价值展开。众所周知，企业商品的品牌市场定位与其在市场上的价值所在息息相关，而商业文化的核心价值同样是企业商品品牌资产的重要组成部分，商业文化核心价值对于消费者对其品牌的个性化和独特化的识别十分有帮助。商业文化核心价值包含四个方面：一是诚信之道。诚信是人立世的标准，所谓诚信即是诚实守信，品牌市场定位依据不同质的商业文化展开就会取得不同的结果。例如三鹿奶粉事件带给市场的影响依旧是人心惶惶。二是和合之道。平时所说的“和为贵”即倡导和睦与和谐的态度是商业人际关系不可或缺的。商业当中的恶性竞争会给社会以及市场带来很大的损失。三是仁恕之道。如果企业和市场当中各个流程和环节做到商业文化核心价值的仁恕之道，双赢甚至多赢的局面就会常常出现，会让品牌市场定位在此指导下更为顺利地展开。四是美情之道。企业商品的包装、店面的布局以及营销的风格方式等都是商品品牌市场定位的侧面显现，对于消费者的服务展现美情之道，零距离服务、微笑服务以及贴切的售后服务都是其商业文化的体现。有些企业对此重视不足，盲目进行规模扩展和市场竞争，追赶潮流的同时忽视处理好商业文化与品牌市场定位的关系，可能会取得短暂的成功，但是这样的成功也是昙花一现，转瞬即逝。“银沙”、“蒙妮莎”等服装品牌的失败案例就是证明。商业文化的核心价值帮助其获得市场和消费者的支持与青睐是其不竭的动力，能够让企业具备更强劲的竞争力。 （二）在商业文化的基础上创建企业的品牌文化 纵观当下商业界的剧烈竞争，不仅仅是企业商品及其附加值服务的竞争，在很大程度上更是其企业商品所依附的体制竞争、管理竞争以及商业文化的竞争。企业商品的特有品牌要能够将企业先进的文化理念以及其内在融合的传统文化理念充分地体现出来，倘若有所欠缺，就会导致企业商品的品牌市场定位缺乏生命力，难以取得后续的成功。与此同时，没有企业品牌文化的商业品牌由于欠缺文化品位，得到消费者和市场青睐的机会也会更小。由此可见在商业文化的基础之上创建企业的品牌文化，对于企业商品的品牌市场定位至关重要。创建企业的品牌文化首先需要企业在市场和消费者当中营造浓厚的文化氛围，例如品牌的名称以及商标的设计要与商业文化当中的文化内涵和典故融合到一起；其次其市场营内容要富含商业文化内涵，例如广告宣传的内容以及形式要建立在商业文化的基础之上，通过这种营销模式能够为该企业商品在市场上成功形成独特的营销文化；再次是进一步形成先进的文化理念。这种理念会引领整个企业走向更为宽广的市场。例如盼盼防盗门的市场经营口号“盼盼到家，安居乐业”被人津津乐道；建设银行的广告词“善建者行”富含哲理，提炼自老子《道德经》“善建者不拔，善抱者不脱”一句，这句话在结合其商业文化的同时，既弘扬了中国文化，又与建设银行的品牌结合到一起，将建设银行上升到一个更富有文化底蕴的品牌市场定位上，引起更多消费者的兴趣和注意力。 （三）将商业文化与传统民族文化融合而明确品牌市场定位 全世界各个国家的主流商业文化都不同，但是民族的就是世界的，大到一个国家，小到一家企业其商业文化如果和传统的民族文化相融合，就会在很大程度上获得长足的文化保障，也为该企业商品品牌的市场定位增加了成功的砝码。因为一家吸收和借鉴优秀传统民族文化的企业，会使其产品的附加值大大增加，从而使得商品在市场上面的竞争力得到大幅度提升。很多著名的企业也是深谙其道，将这个特点利用的很好。例如无锡的“红豆”服装品牌就是借鉴了唐朝的著名诗人王维的名作《红豆》，这首脍炙人口的五言绝句已经深入人心，“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思”。所以“红豆”这个品牌所融合的传统文化色彩十分浓厚；山东省兰陵集团的郁金香酒则巧妙地采取了关于李白的典故和诗作“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡”，得益于融合传统民族文化的市场定位，兰陵美酒广为流传。很多企业都采用了商业文化与传统民族文化融合，以此明确自己品牌市场定位，这种品牌市场定位的方式也让它们拥有了足够的传统文化保障，有了更多的机会代表民族走向世界。 结论 商业文化是以不断发展和更新的文化基点而更改变化的，商业文化能够对当前整个社会当中人们的消费文化观念以及消费理念都起到很大引导作用。也正是基于商业文化能够在一定程度上面对消费者的消费理念有控制的作用，所以企业商品品牌市场定位应该更多地从中获取信息，这关乎到整个企业商品的品牌市场定位的成功与否，商业文化对品牌市场定位的影响可见一斑。最好的方式就是品牌市场定位要根据商业文化核心价值展开、并在已经建立的商业文化基础上创建企业的品牌文化以及将商业文化与传统民族文化融合精确品牌市场定位等措施的开展，能够在最大程度上发挥商业文化对企业商品品牌定位的积极作用。但是，如何让商业文化更好地为品牌市场定位服务，让企业获得更大的成功，还需要在今后进行更多的研究和探讨。 作者：牛文娜 单位：郑州财经学院 商业文化论文:城市商业形象文化创意论文 文化是一个国家、民族的灵魂和精神支柱，是经济发展的先导，是经济繁荣和社会进步的动力和源泉。一座城市，是该区域聚集人群在精神层面与物质层面的表达诉求的完美体现，在当今社会强调一体化、多元化、个性化并行的时代，如何将城市与符合这座城市的文化实现完美的融合，早已经成为立市之本。为什么一个城市会演化为文化名城、为什么一个城市会发展为商业之都、为什么一个城市会拥有与众不同的魅力吸引众多粉丝的光顾，除了名山大川、历史古迹外，更为重要的正是这座城市的内涵—即社会文化所散发出的独特气息。但由于在一段时间内，我国对城市商业形象的认识还处于一种初级阶段，在定位上盲目效仿国际一线城市的发展轨迹，抛弃了本地区应有特色，丢失个性化准则，错过了最佳的成长阶段和发展机遇。同时，在各自已经形成的城市商业形象的持续性发展管理上，又缺乏系统性、科学性、预判性，往往是今年一套方案，明年全部推翻，又冒出一个全新的想法，没有系统的战略发展规划，造成很多城市的商业形象塑造各自为战，杂乱无章。“千城一面”的城市风格，雷同的商业语言表述，乏味的商圈规划设计成为我国大部分城市，特别是东北地区城市商业形象的诟病。城市商业形象，这个最能展示城市的外在形象和内涵实力的差异化竞争的成功利器，却未能发挥出应有的作用。 “城市经营，形象先行；形象塑造，商业支持；商业内涵，文化铸就。”城市特色的商业形象就如同一张亮丽的名片，拥有一个符合自身特点的城市商业形象，往往对城市间综合实力的竞争起到至关重要的作用。可以令城市获得较为丰富的社会资源，吸引更多的投资目光，捕捉更多的发展机会，挖掘出潜在的经济增长要素，从而对城市影响力的大幅提升起到至关重要的作用。商业形象作为城市形象的灵魂所在，它既为城市的经济发展提供了文化基础，同时又为城市文化形象的塑造提供了坚实的保证。深厚的城市商业文化，在一定程度上规范着人们的经济行为、文化行为、道德行为和心理构成。商业形象既是商业文化的表层和风貌，也是中国商业文化建设的重要手段和有效方法。现阶段针对城市商业形象重新塑造的研究，更多还是从商业、经济的传统角度进行探索，难免出现“就事论事”、思路狭隘、孤立片面的弊病，很难跳出原有思维理念的制约，以多元化态度、混感官模式进行研究。本项目针对我国城市商业形象发展状况，以文化创意角度为切入点，并结合已有理论和近年来负责人及项目组成员所做的该项目类型研究成果，力求探索一条符合我国社会特色、人文理念的城市商业形象重构之路。辽宁省很多城市本土文化特点突出，借助其历史符号塑造起鲜明了城市文化形象，但是由于种种原因，这些城市的商业形象却出现了两极分化的状态，或盲目发展模仿抄袭令自己变成其他城市的复制品，或停滞不前让自己始终停留在原有的已被淘汰的模式下艰难生存。对这些城市的商业形象重构研究不仅关系到东北地区的经济、政治的发展，甚至关乎整个国家的发展方向。以辽宁地区重点城市作为对象研究其商业形象现状，将文化创意引入探索其发展规律，对于辐射至东北地区经济、文化的现代化发展有着重要的实践意义。 21世纪是充满创造力的时代，文化创意产业被称为新世纪的朝阳产业。国家在十八大报告中也明确提出要大力发展文化创意产业，让文化的创造力充分释放。当前，国家与国家之间，城市与城市之间，已经由过去原有的硬件竞争，逐渐向以文化创意产业为核心的软实力竞争过渡，城市与城市之间原有的经济实力的较量已经逐渐演化成为文化实力的比拼，城市特色形象经营的主导方向已经开始向文化创意产业迅猛靠拢。一座城市所能散发出的独特魅力包括多方面，其中自身拥有的独特文化创意产业，是其它任何竞争城市都无法模仿的。而这种各不相同的文化产业特点，正是城市个异性的所在，也是城市所具有的真正综合实力较量的精髓所在。作为社会生活的重要组成部分，文化创意是一种无形的精神力量，为本民族和地区的生存发展提供精神动力和智力支持。在对城市商业形象重构的研究中，文化创意应与其有着密切的关联。以精神文化作为构筑商业形象的灵魂，以制度文化作为强健商业形象的骨骼，以营销文化作为充实商业文化的血肉，以创意文化塑造商业形象的表层。同时建立商业形象经营的组织机构，构建商业形象经营的经济基础，构筑商业形象经营的核心精神，策划商业形象经营的传播战略。文化创意对在城市商业形象塑造的过程中，文化创意在其中所体现出的作用越来越大，城市文化创意产业与当代城市商业形象重构之间已经相互依存，互相促进，文化创意使城市商业形象充满活力，保持长久旺盛的生命力。 作者：李茉茹肖剑单位：大连工业大学 商业文化论文:股份制商业银行企业文化论文 一、当前我国股份制商业银行的经营特点 我国股份制商业银行是在改革开放后成立的经营货币和相关产品以及提供金融服务的特殊金融企业。首先，它具备一般金融企业的特点，如作为以营利为目的，运用各种生产要素向市场提供商品或服务；具有一定技能、一定数量的生产者和经营管理者；进行自主经营、独立核算、并具有法人地位等，同时其生产经营的目的是获取利润。其次，股份制商业银行作为一种特殊企业，其还有一些一般企业所不具备的特殊特征。第一，作为提供金融服务的特殊行业，就企业内部讲，我国股份制商业银行对其员工技能操作流程的专业性和细致性，对其自身管理的规范性和系统性的要求，以及就企业外部讲，股份制商业银行对其企业形象的稳健性与诚信性的要求都要远高于其他类型的企业。第二，在现今经济发展日益高速化、全球化的趋势驱动下，各类股份制商业银行如雨后春笋层出不穷，这也使得银行业的竞争变得日趋紧张与激烈。目前我国现有银行大致可分三类，国有银行；国有股份制商业银行；城市股份制商业银行。在如此激烈竞争的环境下，股份制商业银行能够存在下来，并且逐渐发展壮大，说明了它有独特的企业文化，这也是它能争取到可持续发展空间的关键。 二、我国股份制商业银行企业文化的特征 企业文化是一种企业依据时代特色与自身特点建立起来的，并经过社会实践检验的，具有独特特色的文化治理模式，我国股份制商业银行企业文化亦具备以下特征： （一）广泛性与系统性罗长海在《企业文化学》中论述过：“对于股份制商业银行企业文化的理解，有人认为就是企业对自身形象进行的设计及对外进行的形象推广与宣传，也有人认为就是企业自己创办一些报纸刊物，为员工提供一个文化园地……”其实，以上这些对于企业文化的理解都过于浅薄片面。股份制商业银行的企业文化绝不是简单地将企业与文化进行嫁接，其内涵非常广泛，可以说，企业文化包罗了思想文化教育、体制制度构建、形象理念策划宣传等多方面内容。 （二）时代性我国股份制商业银行企业文化内容是依据时代特色建立的，具有时代性。股份制商业银行企业文化的建立必然要以时下经济发展状况，人民思想状态及生活需求等等一系列时代特征为先导，因为其建立的最终目的是追求提高该行自身的经营能力、内部管理能力及外部市场竞争力等等综合能力，要能够经受住当下市场的实践检验，如若所设定的企业文化内容不能与时下社会人民所需紧密结合，那么必将最终被市场所淘汰。 （三）独特性我国股份制商业银行的企业文化具有着各自鲜明的个性与特色，这是由各股份制商业银行不同的经营范围、经营管理体制、企业目标以及外部市场环境所决定的。所有股份制商业银行的企业文化都不能完全的照搬照抄，不然必会丧失其独特性，从而在市场中丧失人们对它的关注与兴趣，丧失市场竞争力。企业文化应是企业组织在继承传统文化知识精华，并依据时代特色与企业自身特点而形成的团体意识、价值体系和行为规范的总和。 三、加强我国股份制商业银行企业文化建设的意义 综合现今我国股份制商业银行的经营特点及企业文化自身所具备的特征进行分析，不难发现，加强企业文化建设对于提高股份制商业银行企业的综合能力及市场竞争力有着非凡的意义。 （一）有助于完善管理机制因企业文化自身所具备的广泛性与系统性特征，在加强对我国股份制商业银行企业文化建设的过程中，其企业行为准则、企业职业精神、企业管理结构和文化结构等都会被逐渐明确和完善。那么当其拥有了规范的企业行为准则、高尚的职业道德以及合理的管理结构和文化结构后，其企业的整体管理机制也会随之变得合理和完善。 （二）有助于增强内部凝聚力现今时代是一个飞速发展的时代，“企业一方面，要充分利用外部环境所给予的各种机会和条件，抓住时机；另一方面，企业也要通过自身的变革去适应外部环境的变化。”我国股份制商业银行作为一种向消费者提供金融服务的特殊性企业，其要想保持自身的勃勃生机，就更需要紧密跟随时展步伐，适应市场需求。可由于企业内部员工可能存在的不同年龄、不同价值观、不同思维模式等差异，就无可避免的会出现企业总目标与部门分目标、团队目标与个人目标的不一致，从而导致目标上的分裂与冲突，最终影响工作质量与工作效率，使效益受损。但股份制商业银行可以通过行内企业文化建设来统一职工价值观，规范职工行为准则，激发职工工作热情，从而有效增强整个企业内部的凝聚力，提高工作效率，获取高收益。 （三）有助于提升外部形象，提高竞争力对于我国股份制商业银行来说，客户是其利润的来源。客户对于商业银行的要求不外乎是产品和服务的质量。因而只有不断对现有产品进行完善和升级，不断开发研制新的业务品种，同时在服务上提供更加全面周密，更加灵便高效的服务，才能巩固和扩大客户群体，赢得市场。而这一切策略的成功实施，都脱离不开人的因素，所以股份制商业银行在加强自身企业文化建设的过程中，注重对本行职员进行全面系统的培训，加强其专业操作技能，提升其综合服务素质，最终追求在客户群体中建立其良好的形象与口碑。因此，就业做到：首先，在加强自身企业文化建设的过程中注重对本行职员进行全面系统的培训，从而加强其专业操作技能，提升其综合服务素质，最终追求在客户群体中建立其良好的形象与口碑。其次，通过加强企业文化建设，加强企业独特经营理念及企业形象的策划与宣传，通过塑造和宣传自己独有的精神文化、制度文化等，让客户充分了解其企业特色，借此塑造银行良好的外部形象，发挥品牌效应，从而可有效提高本行的客户认可度与市场竞争力。 四、总结 综上所述，依据企业文化建设自身所具备的广泛性与系统性、时代性、独特性特征，在股份制商业银行内部加强企业文化建设，有助于完善管理机制，增强内部凝聚力，提升外部形象，从而有助于提升银行的市场竞争力，获得广阔的发展空间与勃勃生机。因此，加强企业文化建设对于我国股份制商业银行未来的发展有着非凡意义。 作者：孙龄同王丰华单位：长春理工大学马克思主义学院

保护传统文化论文:民间传统文化知识产权保护 [摘要]我国目前对民间传统文化的保护缺乏必要的力度，导致民族传统文化被一部人利用，成为他们的摇钱树，特别是被外国人剽窃、改造成商品后，一方面我们不能分得任何利益，另一方面甚至还限制了我们民族传统文化的正常传播。面对这些对民族传统文化的消极影响，本文从民间传统文化的现状入手，并提出相应的完善建议，以期能对相关法律的完善有所帮助。 [关键词]民间；传统文化；知识产权 1、民族传统文化范围和特征 1.1范围界定。民族民间传统文化是指来自于某一文化社区的全部创作，这些创作以传统为依据，由某一群体或者一些个体所表达，并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特征的表达形式，它的准则和价值通过模仿或其他方式口头相传。民族民间传统文化主要包括民间文学艺术、传统工艺及民间民俗三大类。其中，民间文学艺术则是劳动人民直接创造的或广泛流传于民间的艺术。包括民间音乐、民间舞蹈、民间曲艺、民间美术、语言文字、戏曲和杂技等。民族传统工艺是一个复杂的整体，涉及许多领域，包括、绘画、雕塑、木偶、皮影、剪纸、传统工艺美术制作技艺、以及与上述有关的代表性的原始资料、实物、建筑和场所，等等。传统习俗是指人们在社会生活中逐渐形成的，从历史沿袭而巩固下来的，具有稳定的社会风俗和行为习俗，并且已同民族情绪和社会心理密切结合，成为人们自觉或不自觉的行为准则。 1.2特征。作为一种知识产品，民族民间传统文化是劳动人民的智慧结晶，这与现代知识产品没有什么区别，但是它又具有不同于现代知识产品的显著特征：（1）它不仅凝结着当代人的劳动，而且凝结着历代人的劳动，其权利主体不是单一的，而是多维的，从国家层面上讲，它是一国文化遗产的重要组成部分，是国家的文化财产；从族群层面上讲它是特定民族智慧的结晶，是该民族的文化财产；从个体层面上讲，它又可能成为个人的文化财产。（2）民族民间传统文化在利用中生存和发展，停止利用之日便是民族文化的消亡之日。保护民间传统文化，不是将其束之高阁,而是合理利用，在利用中实现保护。（3）民族民间传统文化具有不可再生性，一旦消失将不复存在。民族民间文化的这些特征，决定了对其保护的难度。 2、民族传统文化的现状 伴随着经济全球化和文化商品化步伐的加快，以自生自息为主要特质的民族民间传统文化的境遇堪忧。经济对文化的影响从来就是鲜明的，但是,这种影响并不都是积极的。因为经济以同质性为其发展路径，文化则以多元为其运行轨迹。在现代社会,经济的发展并没有给我国的民族民间传统文化带来繁荣。恰恰相反，由于人们对现代经济生活的过多关注，对传统东西的无暇顾及或不愿顾及，致使我国民族民间传统文化面临消亡的危险。主要表现在：（1）过度商业化地滥用民族民间传统文化，民族民间文化资源流失现象严重；（2）许多传统技能和民间艺术后继乏人，面临着年久失传的危险；（3）一些独特的民族语言、文字和民族习俗正在消亡；（4）大量的民族民间传统文化的代表性实物和资料难以得到妥善保护；（5）民族民间传统文化的研究人员短缺，出现青黄不接的断层。更让我们气愤的是，一些国家和个人为了商业利益或者其他的目的，纷纷来中国寻找淘金点，针对目前我国对民族传统文化的法律保护的漏洞，对我国的一些历史、传统知名人物进行注册，以中国文化名人来创作影视节目；或者抢注我国知名但未注册的商标，等等方面的问题和现象越发严重。 3、民族传统文化的立法完善 根据民族民间传统文化的特点和国际经验，笔者认为，一部开拓性的保护民族民间传统文化的法律，应当确立以下保护机制：3.1民族民间传统文化的普查机制。通过普查，全面了解民族民间传统文化的生存状态，以便有针对性地开展抢救和保护工作。普查是对民族民间传统文化进行保护的基础性工作，包括对无形文化遗产的记录和对一些反映民族民间文化内涵的实物和资料的收集，其目的就是建立民族民间传统文化的档案。改革开放以来，我国开展了搜集、整理民间艺术的系统工程——编纂十大文学艺术集成志书。据不完全统计，该工程共收集民间歌谣302万首，谚语748万条，民间故事184万篇，民间戏曲剧种350个，剧本l万多个，民间曲艺音乐13万首，民间器乐15万首，民间舞蹈1.71万个，文学资料50亿字。在调查整理民族民间文化遗产的过程中，有许多濒临灭亡的民族民间文化瑰宝被抢救性地记录下来，也有许多民族民间文化遗产经过挖掘、整理，重新焕发出生机，因此，民族民间传统文化的普查机制意义重大。我们有必要通过立法使民族民间传统文化的普查机制得以规范而有序地进行下去。法律应明确普查的方式和要求、普查资金的使用和管理、政府的责任和普查人员的职责、公民协助普查的义务。 3.2民族民间传统文化的重点保护和传承机制。对于具有重要历史和科学价值的濒危民族民间文化遗产，国际采取了重点扶持的保护政策。在普查的基础上，对认定为具有重要历史、文化价值的民族民间文化遗产给予重点保护和抢救；对濒临消亡的民族民间文化遗产，政府一方面通过组织人员进行记录、整理的方式予以抢救，另一方面给予民间文化遗产传承人以适当的资助，鼓励其带徒弟传承民间技艺。为了保护和传承民族民间传统文化，法律应该明确规定：认定重要民族民间文化遗产的标准，政府公布重要民间文化遗产的名录并指定保持的方法、保持者享有的相应权利和荣誉、赋有的义务。为了鼓励对民族民间文化的保护和传承，法律还应规定：政府给予长期生活在民间熟练掌握一种或多种民族民间文学艺术表现形式，且有很高造诣的民间艺人以“民间艺术家”的荣誉；对于具有民族特色或地方特色的民族民间文化表现形式、该项民族民间文化在当地具有广泛的群众基础和较高的艺术水平的地方，政府命名其为“民间文化艺术之乡”，以推动该艺术的弘扬；通过财政拨款、鼓励社会捐赠等形式扶助以民族民间文化为创作对象的艺术表演团体，鼓励它们进行创作和演出。 3.3文化生态保护机制。特定的生存环境是民族传统文化持续存在和发展的重要条件。保持文化生态，将文化遗产在适宜其生存的社区和环境中原状地加以保存，使其成为“活文化”，不失为保护文化生态的一种有效方式。当前，一些省区都在进行着文化生态保护区的筹划，为了规范文化生态保护区的建设，立法应当明确文化生态保护区的管理方式、资金的筹集和使用、保护区内居民的权利和义务、破坏文化生态者应承担的责任。民族民间传统文化的行政保护要纳入法制化的轨道，为此必须尽快出台《中华人民共和国民族民间传统文化保护法》。 民间传统文化是我们宝贵的资源，其意义是多方面的，历史要保留，文化对我们的价值是有形和无形的，而一些民间工艺更是丰富了我们的生活，特别是民间传统文化里一些独特的手法和理念，如中医，更是让我们收益无穷，我们要保护民间传统文化，我们要发扬民间传统文化，这对于我们的国家和国人都有巨大的意义。 保护传统文化论文:浅谈政工师传统文化保护 随着市场经济的飞速发展,国外的各种文化纷纷进入中国，有优秀的值得我们学习的，同时也有一些糟粕文化，对中国传统文化形成了激烈的冲击。对于国外先进的文化理念我们可以学习，但我们要谨防糟粕文化对我们那些尚未形成传统文化理念的下一代的影响。中国传统的文化在一部分人看来是老古董，跟不上时代了，因此，对于中华传统价值体系和价值观念的修复已经刻不容缓。政工师，是专职从事党的工作和思想政治工作的人员。政工师在企事业单位的思想政治工作中扮演者重要的角色，在传统文化的传承和保护中有着重要的作用。 一、政工师要不断提高自己的政治和道德素质 孔子云：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”政工师主要是进行思想政治工作的，因此，自身的政治素质要过硬，要有坚定的政治立场和政治信念。政工师要不断学习并提高自己的政治素养，做好为人民服务的准备，时刻以党和国家的利益为先，这样才能在平时的工作中做到得心应手，才能让人信服。政工师要有正确的三观导向和高尚的道德修养，能够做到为人师表，以身作则。政工师要时刻谨记自己是代表一个单位的内在形象，为了维护企业的良好形象，要注意自己的一言一行，因为平时与员工沟通和交流过程中，正确的三观和高尚的道德修养对员工会起到潜移默化的影响。 二、政工师要认真学习和研究优秀传统文化，提升自己的专业素质 继承和弘扬优秀传统文化是社会主义核心价值体系建构的精髓。继承和发扬民族优秀的传统和文化，充分体现时代精神和创造精神是构建社会主义核心价值体系中增强精神感召力、拓展社会认同基础、凝聚社会各方面力量所必须的重要环节。政工师要顺应现代化潮流的发展要求，认真学习和研究优秀传统文化，不断提升自己的专业素质。中华民族的历史源远流长，传统文化丰富多彩而又高深莫测。政工师要根据当地实际，通过走访、收集整理资料等各种方式调查研究具有地方特色的传统文化。 三、政工师要成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带 优秀传统文化的保护须以调查研究为基础，调查研究须有专业人才的指导和参与。专业人才的培养要以学术建制和学科建设作为组织与制度的保障。政工师要积极参加专业人才的培训，成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带。政工师要成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带，首先要努力学习，了解传统文化，实践传统文化，去身体力行，成为传统文化的实践者。其次，要对传统文化进行批判式继承并大力宣传，对传统文化进行系统整理，尽最大可能保留其原貌，组织专业人员对传统文化进行发掘式研究，让传统文化与现代文明融合。今年6月10日，由江苏阜宁县文广新局主办，阜宁县文化馆、阜宁县非物质文化遗产保护中心承办的2017“文化和自然遗产日”展演活动在庙湾古城隆重举行。在活动现场，省级非物质文化遗产阜宁大糕、市级非物质文化遗产保护项目“东沟舞龙”、公兴面塑，让市民大饱眼福。舞蹈、传统淮剧等，展现出阜宁县地域风情和非物质文化遗产的艺术魅力。参加活动展示的都是阜宁县非物质文化遗产名录中的传统美术、传统医药、传统手工艺等项目。通过非遗展示，百姓的“非遗”保护意识得到进一步加强。 四、政工师要借鉴中华传统文化资源，促进思想政治工作 传统文化是一个国家和民族发展的基础，传统文化是一个民族的独立的精神支柱，是一个民族强大的凝聚力之所在。我们要始终保持民族文化的自信心，坚持以中华优秀传统文化为基础，以外来健康文化为补充，继承和弘扬中国特色的传统文化，增强中华文化的魅力和生命力。新时期，我们要解放思想，在不断接受新鲜事物的同时，不能忘记祖先留给我们的宝贵财富，要重新认识传统文化，在社会主义经济发展的大潮中，充分利用传统文化这笔财富，为构建和谐社会，推动社会主义文化建设，提高国家软实力，尽最大可能的发挥传统文化的魅力。政工师要认清新形势，能够借鉴传统文化资源，促进思想政治工作。我国传统道德规范中有许多优秀内涵，至今仍影响着广大群众。继承这一部分优秀传统，并把它发扬光大，必将有利于提高社会成员的思想素质。以德治国是我国一个优秀传统，在新的历史时期，我们借鉴传统道德资源，势必会对提升当前社会的思想道德素质有所帮助。中华传统文化在我们生活和身边无处不在，无时不有。政工师要善于利用各种机会和手段，将其贯穿在具体的工作中。 总之，政工师在传统文化的传承和保护中有着重要的作用。政工师要具备扎实的政治素质和高尚的道德素养，认真学习传统文化，不断提升自己的专业素养，努力做优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带，善于借鉴中华传统文化资源，促进思想政治工作。在新的历史条件下,政工师要批判地学习、继承、利用、弘扬这一优秀的文化遗产，把中华传统文化引入思想政治工作领域，充分发挥中华传统文化在做好职工思想政治工作中的作用，有着非常重大的现实意义和积极作用。 作者:李霞 单位:江苏省盐城市阜宁县非物质文化遗产保护中心 保护传统文化论文:农村传统文化保护论文 1农村传统文化保护与传承面临的困境 1.1自身赖以生存的社会基础消失、传承后继无人和文化遭到歪曲 农村传统文化是原生态的文化，是民族文化的根，是现代文化的魂，而其承载的主体是农民，随着大量青壮年农民进城务工、农村城镇化建设加快，农村呈现明显的“中空化”，农村传统文化的传承者日益减少，据2013年6月统计，秭归县摸底普查民间艺人1418人，其中省级非遗传承人11名，市级65人，县级386人，这些人中55岁以上的占到近8成，老龄化严重，传承形势十分严峻。秭归县也对有的农村传统文化进行了一些保护，但由于忽略了传统文化产生的土壤和社会生产，传承的更多的是表面的做法，而缺少对其渊源、缘由、变化过程的理解，有形而无神，存在而无价值，这更体现出农村传统文化保护的紧迫感。 1.2一些传统文化被作为不良风气遭摒弃、批判 文化没有先进与落后之分，它所有的只是反映当时的历史现状及诉求、不同人群的精神需求和状态。一段时期以来，农村传统文化被放到了城市现代文化甚至是现代文明的对立面，被看成迷信、落后、野蛮而加以改造，一些农村传统文化被作为不良风气遭到摒弃、批判。改造否定农村传统文化、文化西化是一个不争的现实，导致了农村传统文化与其根基断裂和文化认同的危机，不及时进行农村传统文化的发掘和保护，一些传统文化将成为历史。 1.3一些历史见证、老街旧巷、文化象征等被遗弃 在新农村建设、农村社区建设过程中，地方政府为追求居民点村居整体效果而统一提供房屋构造图纸规范建筑，缺乏本土的传统建筑风格，使传统建筑文化遭到遗弃；在城镇化建设过程中，一些历史见证、文化遗迹遭到破坏或拆损；在旧城改造中，重开发、轻保护，对老街旧巷、文化象征肆意改扩建，制造假古董，假文物，愚弄游客；在文化打造中追求眼前利益，将一些民俗活动脱离原有的发生情境和空间，强行植入、拆解。凡此种种，致使一些文化遗产被毁坏，被歪曲，失去了原有的价值。 1.4一些传统工艺、加工技法因商品化而发生异化，失去了传统本色 一些传统工艺、加工技法是劳动人民在漫长的生产中提炼出来的精华，具有其独特的文化底蕴。消费者对传统工艺的的消费往往情有独钟，在利益的驱动下，生产者利用现代技术手段替代传统的生产、制作工艺，甚至违背原义，使传统工艺发生异化、丧失本色，失去了个性；一些传统工艺品因商品迅速化而趋同化，产品粗制滥造，甚至假冒伪劣，最终失去了吸引力；传统工艺和加工技法因商品率低、缺乏现代气息、加工过程枯燥单调致后继无人。 2农村传统文化保护与传承的几点措施 2.1政府为农村传统文化保护提供政策支持和资金保障 政府引导，基层负责制订相应的农村传统文化保护条例，将传统文化保护与传承纳入国民经济和社会发展规划以及城乡规划，将传统文化保护费用纳入同级财政预算，保障传统文化保护工作与经济建设和社会进步协调发展；安排相应的专项资金进行传统文化的发掘、保护和传承，加大传统文化的宣传和展示力度，对各级在传统文化方面有一定造诣、在保护传承传统文化上卓有成就的人员给予一定的补助，从而提高传承农村传统文化的热情与积极性，使抢救、保护、传承、弘扬传统文化成为社会各界和群众的共识。 2.2农村传统文化保护和传承要从基础抓起 培养立志于农村传统文化保护的工作者，可根据实际情况鼓励在中小学增设农村传统文化兴趣班，将传统艺术、传统工艺、传统体育等融入到课堂教学中，让传统文化在校园生根发芽，培养传统文化的接班人；充分发挥乡镇文体工作人员的作用，组建原生态艺术团、安排民俗风情聚会、以及“非物质文化遗产”的普查、征集、整理，以农民喜闻乐见的形式向农民展示，切不可为卖座而“标新立异”。 2.3要充分尊重和保护仅存的文化遗迹 对各地具有地方特色的传统习俗、传统艺术、传统建筑、传统工艺应采取必要的措施加以保护和传承，确保有原汁原味的影像资料记录，地方文化产业机构必须从根本上重视传统文化保护和传承，不能简单地以精华和糟粕进行扬弃，存在就有其合理性，不同时代的政治、文化背景造就的这些传统文化，符合现代社会正能量的可以进行保护和传承，相反的则可留下相应的图像、文字资料供后人研究、探讨。 2.4打造具有地方特色的文化产品 农村传统文化保护和传承要把占领阵地和占领市场结合起来，形成独特的文化品牌。由文化部门牵头编撰出版农村传统文化丛书（集），对流传于民间的一些农村传统文化进行必要的溯源，还原其本来面目，通过文字、图片、视频真实再现其原貌；也可以由文化旅游部门联合相关景区按照传统方法打造农家餐饮文化、农家传统养生、农家村庄院落及旅游纪念品等；对农村文化生活需求进行调查研究，了解农村真正的文化需求，组建文艺队伍开发传统文艺节目，打造独具地方特色的文化产品，使农村传统文化显示出无比诱人的文化韵味。 作者：刘方玉1李祖钊2工作单位：1.湖北三峡职业技术学院2.宜昌市秭归县人民政府 保护传统文化论文:布依族传统文化保护的现状及对策 一、布依族传统文化保护、开发与利用工作存在的突出问题 近年来黔南布依族苗族自治州布依族传统文化保护、利用与开发工作虽然取得了一定的成效，但随着经济全球化与现代化进程的加快，许多新的问题越发凸显，如生境消失、规划缺乏、设施落后、篡改开发、后继无人、认识不够等，归纳起来，主要表现为七个缺乏: 1、认识上缺乏自信 布依族是黔南人口最多的民族，布依族风情在黔南具有典型性。但长期以来弥漫着一种错误的倾向:“布依族文化比不上黔西南，苗族文化比不上黔东南”、“布依族传统文化氛围不浓厚、特色不突出，没有传承与保护的意义”。把保护、开发的重点放到了水族、毛南族或瑶族上，往往对布依族传统文化保护与开发轻描淡写，“开会多，操作少”、“说起重要，做起来不重要”等现象比较突出。这种文化自卑心理严重地阻滞了黔南布依族传统文化的保护与发展。 2、保护上缺乏规划 布依族传统文化根植于民间，有着丰富多彩的内容。近年来由于文化在旅游业中地位的凸显，各级部门不同程度地加大了对布依族传统文化的保护与开发力度。但在实际工作中，存在着定位不明确、目标不清晰、措施不具体、职责不明确、重点不突出等问题。为发展旅游业，各县(市)及各乡镇八仙过海、各自为阵、单打独斗、遍地开花，缺乏统一的规划引领。一些经过包装的布依族村寨呈现出现代砖混结构与传统民居混杂的状况;住房私搭乱建。许多宝贵的文化资源在无序的开发、打造中失去了应有的生命力。 3、传承上缺乏环境 20世纪八十年代以来，全球化迅猛发展。随着国家富民政策的实施，布依族地区丰富的资源优势变成了经济优势，改变了布依族地区贫穷落后的面貌。与此同时，布依族文化事象赖以延续的自然生境与社会生境遭到不同程度的破坏。很多地区春节举行的山歌会、浪哨等传统的民俗活动项目因环境的变化而消失;民族服饰因费工费时无人愿意制作;传统婚俗被现代婚礼被取代;会说布依话的人逐渐减少;特别是一些地区的新农村建设，使布依族民居面貌面目全非。在新农村建设及城镇化进程中，由于缺乏“文化兴州”的战略思想，缺少应有的保护对策与措施，布依族传统文化的现代价值没有得到认同，致使独特的民用建筑及其他民族文化的物质载体由于开发而不复存在，修建起来的建筑物大都盲目地模仿了现代城市的构造，缺少自己的民族特色。 4、展现上缺乏载体 黔南是布依族苗族自治州，布依族传统文化积淀深厚、丰富多姿。但由于文化生境的消失，现今丰富多彩的布依族传统文化现象由于物质载体的改变而褪色或消亡，传统文化氛围淡化。在黔南各县(市)除民族节会外均很难看到人们穿着布依族传统服饰的身影;布依族“干栏”式民居被小洋房、小别墅取代;骑马接新娘仪式换成了面包车、小轿车迎接。由于缺乏有力的统筹协调、科学规划和资源整合，旅游部门在旅游规划及项目建设中只重视景区自然景观的开发及打造，而忽视了与文化的融合，所建景区缺乏本地区的民族特色，可供旅游者欣赏、参与、体验的项目不多。每年虽举办了较多的节庆活动，貌似红红火火、轰轰烈烈，但规模小、档次低、分散、杂乱等问题比较突出;即便是在拳头产品好花红发源地毛家苑乡辉油寨，可供游客欣赏的仅是号称“中华第一堂屋”的一栋民宅。许多丰富的民族文化资源因缺乏展现的载体而黯然失色。 5、打造上缺乏专业 黔南民族村寨的文化生态资源极其脆弱，在一些民族村寨的发展中，过度商业化和民族文化失真等现象突出。一些淳朴的民族村落，经过旅游部门的包装与渲染，失去了原貌，充满了商业气息与铜臭味，逐渐失去了原有的质朴和民族风格。加上旅游者眼中“求奇”似乎比“求真”更重要，在他们的要求下，一些民俗活动逐渐失去原有之义。同时由于一些部门领导不是文化专业出身，对文化的经济价值、旅游价值、社会价值认识不够，对布依族传统文化更是缺乏了解和认识，因而在旅游文化产品开发及布依族民族村寨打造等方面出现了庸俗化、盲目市场化导向，浅表地迎合游客，将侗族民居、腰鼓甚至是现代舞等其他民族或具有现代气息的文化平移至布依族民族村寨，这种东施效颦的做法不仅打折了布依族传统文化的旅游价值，而且歪曲了布依族传统文化的真貌，进而影响了布依族传统文化的传承和文化资源的深度开发。结果旅游资源不仅没有得到科学合理的开发和文化内涵的深度挖掘，反而造成资金浪费，更严重的是破坏了旅游生态和人文环境。 6、后继上缺乏传人随着改革开放步伐的加快，布依族地区的青壮年陆续外出打工，在外出打工、学习与交流中，与外界文化发生了广泛的联系。 由于许多年轻人对本民族文化价值认识不够，总觉得“民族的都是落后的”，产生了文化自卑感，片面地追求“现代化”［4］，不愿对本民族文化中的优秀文化进行学习，即使是一些掌握绝技的民间艺人的子女，也因民族文化瑰宝没能体现直接的经济效益而放弃学习。在学校教育中，大多注重的是科学文化教育，对民族文化、民间技能未能引起足够的重视，致使民族文化没有得到较好的传承，许多民族艺术瑰宝随着老艺人的去世而消失。同时一些文化部门工作不到位，许多民间口碑文献没有得到应有的收集、整理、挖掘，因而出现了无法抢救的现象。 7、资金上缺乏投入 近年来虽然各级政府加大了保护开发利用布依族传统文化的投入，但由于地方财政困难等诸多因素的制约，使得投入到布依族传统文化保护、开发与利用上的经费严重缺乏。如一位从事民族工作的人员称:“民委的经费都是3、4、5工程”，即3、4、5万。许多传承保护项目因经费缺乏而无法进行，即使进行也是“豆腐块”、“补疤式”项目。一些建设项目由于后续资金不到位出现了某民族村寨半边瓦房半边砖混结构混杂的格局，阻碍了布依族传统文化保护与开发的系统性、长期性与协调性，特别是民族传统文化的挖掘、整理、研究工作更是无法实施。 二、对黔南布依族传统文化保护、开发与利用的建议 1、成立布依族民间传统文化抢救、保护职能机构，全面规划、指导、实施布依族传统文化抢救和保护工作 布依族传统文化的抢救、保护和开发是个庞大的系统工程，需在政府的主导与引领下进行。为实现布依族传统文化科学、有序开发，政府应成立“布依族传统文化保护委员会”或“布依族传统文化保护办公室”等专门职能机构，全面规划、指导、实施布依族传统文化抢救和保护工作。组织相关部门、专家组成调查组对黔南地区布依族民间文化资源进行科学、全面、深入、细致的调查，摸清底子，在此基础上凝炼出布依族传统文化的象征与标志，抽象、概括布依族传统文化的文化符号与文化代表，策划、开依族传统文化旅游产品，为旅游局、乡政府等职能部门打造民族村寨或新农村建设提供理论与实践指导，提升民族村寨的特色氛围和文化底蕴。研究布依族传统文化的现代价值，对具有特色的内容，赋予它时代的生命，大力发展、大力开发，使之产生经济效益。同时，民族文化的保护和开发应加强立法，走法制化、科学化的道路，在开发、利用前应进行科学论证，对经过专家论证的规划、开发方案应一以贯之地实施，不因时间的流逝和领导的变更而改变。 2、深度打造《好花红》、《甲金》等一批民族文化品牌，展现布依族文化魅力 目前，《好花红》作为布依族民歌代表以优美的旋律唱响了北京，走向了世界。但歌词内容较为单调，不能全面反映布依人民的生产与生活，在深度上、广度上都存在较大的开发空间。而黔东南台江姊妹节中一首《欢迎您到台江来》以丰富的内容、优美的旋律渲染了会场气氛，触动了来宾心灵，引起了与会者心灵的共鸣，把现场气氛推向高潮。应参考此成功做法，请州内外文化专家、词曲专家对《好花红》进行深度加工，努力将之打造成为黔南及贵州的“州歌”乃至“省歌”。甲金是布依族传说中一个足智多谋的人物，类似于维吾尔族民间故事中的阿凡提，许多故事展现了甲金与地主老财斗智斗勇。应对这一寓智于乐的人物故事进行开发，通过编印少儿读物及趣味故事册子、舞台艺术展现等形式表现甲金机智人物形象，以展现布依族民间文学的魅力。 3、在小七孔、掌布等重点景区打造具有浓郁地方特色的民族风情表演，实现布依族传统文化保护与旅游发展双赢 纵观黔南，一方面，布依族传统文化丰富多彩，但因展现载体缺乏无法再现生机。另一方面布依族地区虽有小七孔、掌布等重量级景区，但旅游经济效益却不甚明显。原因是这些景区只有优美的自然风光，缺乏文化元素，自然景观单一，许多地方的景点大同小异，很难让旅客长时间惊叹于大自然的鬼斧神工。人是最好的风景，只有与特定民族密切关联的民族文化才是最有吸引力的景观。纵观黔南各景点，均缺少一台有地方民族特色的民族风情表演来展现布依族丰富多彩的民族民间文化。云南大理洱海游中，坐船时间过长难免会让游客感觉枯燥无聊，这时极富地方民族特色的白族“三道茶”转瞬间让游客兴趣盎然，除了洱海及周边岛屿优美的自然景观让游客记忆颇深外，“三道茶”更是成为了其中的亮点。因此应在小七孔、掌布景区附近农家乐区域，打造一台具有地方民族特色的民族风情表演，彰显包括布依族在内的黔南民族风情，将布依族八音弹唱，杨忠培老人“鼻孔吹双箫”、“双唢呐冒烟”等民间绝技，木叶吹歌，布依族古文字，漆树染等印染工艺，作坊造纸术等，通过艺术表演形式展现给各方游客，让游客在欣赏自然美景的同时深切感受黔南民族文化风采，实现旅游发展与民族文化保护双向互动。荔波虽曾打造过“荔波荡漾”，但由于规模过于庞大、演职人员太多而无法进行市场化操作。而大理“三道茶”演职人员不过十来人。因此，民族风情表演规模不宜过大，演职人员应求少而精，尽可能做到吹、拉、弹、唱、跳全能表演，让游客进得来、有看头、留得住。 4、重点打造“好花红民族村”等民族村寨，夯实布依族传统文化展现载体 惠水好花红乡辉油寨是《好花红》的发源地，这里自然条件优越，涟江绕寨而过，景色优美，风光秀丽。但在辉油寨能成为游客看点的文化产品仅是一栋民宅，与作为布依族拳头文化产品《好花红》发源地是极不相称的。因此要较好地宣传、打造好布依族传统文化，重点首先是打造“好花红民族村”，值得庆幸的是辉油寨涟江两岸现仍是一片农田，完全处在未开发状态，给“好花红民族村”的打造带来了良好的机遇。将辉油寨涟江两岸修建成布依族“干栏”式或惠水一带传统的布依族民居，统一修建为木结构楼房，通过招商引资、政府补贴等方式吸引外商、周边农民到这里创业，将布依族传统文化与涟江景观结合起来，在旅游旺季、法定假日、贵宾接待等时段的各种活动中进行布依族风情表演，将旅游中吃、穿、用、住、玩、赏等几大要素结合起来，做到有展现的点、有可观赏的景、有美味的特色食品、有原生态的特色民居、有可玩的特色项目，以之为窗口和亮点，推动黔南布依族传统文化的保护与开发，做大布依族传统文化蛋糕。 5、建立布依族传统文化博物馆 基于生存环境的变迁，布依族人的生活方式也随之产生变化，伴之而来的必然是传统文化的消失。要让后人了解、传统的布依族文化，最有效的办法就是建立布依族传统文化博物馆。在黔南首府都匀可分别修建布依族、苗族、水族、毛南族、瑶族等相对独立的博物馆，博物馆之间连成一片，形成一个博物馆群，既提升了一个城市的文化品位，又为游客提供了一个感受民族文化魅力的天地，让步入现代社会的人们在充分享受现代文明的同时，又可领略传统文化的风采。都匀石板街逢年过节举行的布依族婚礼就是一个展现布依族传统文化的好举措，吸引了包括都匀人在内的人们的眼球，对传承、弘扬布依族传统文化起到了很大的推动作用。 6、将布依族传统文化融入城市建筑中，实现现代生活与布依族传统文化的和谐统一 作为黔南布信族苗族自治州首府的都匀，弘扬布依族等少数民族传统建筑文化，对做大旅游蛋糕、提升城市文化形象具有极为重要的意义。都匀素有“高原桥城”之称，可在桥上大做文章。可将布依族的风雨桥、牙舟陶、石板房等民族文化因子分别移植于每一座桥上，构建“牙舟陶文化”、“石文化”等彰显布布依族传统文化的特色桥梁，使游客既欣赏了剑江河优美自然风光，又领略到了底蕴深厚的民族文化，从而实现人与建筑、环境、民族文化的有机融合。另外，民族地区的城市雕塑应充分体现自己的民族特色。都匀市及荔波、罗甸等县(市)应将刺藜花、甲金等布依族文化符号代表，作为自己的象征和标志。除此之外，在都匀某个片区内修建具有相应规模的“民族文化广场”，将传统的民族建筑风格融入其中，使整个城市的建筑实现现代都市化与民族文化的和谐统一。政府在打造“都匀城市综合体”时应充分考虑民族文化元素的高度融合，在即将开发的剑江河西岸修建“黔南民族文化风情街”、“黔南民族文化风情园”，布依族、苗族、水族、毛南族等民族各具特色的建筑、服饰、民间工艺品等展现于其中，凸显黔南多姿多彩的民族文化。 7、对布依族传统文化传承人进行活态保护 文化即“人化”，要从根本上实现布依族传统文化的保护，传承人的保护显得更为重要。实施布依族传统文化保护最有效的办法是将布依族传统文化引进黔南每一所中小学课堂，将之开设为必修课，鼓励教师讲授民族文化科目，将“民族文化”作为黔南地区教师职称评聘中的一个独立学科。各校每年举办民族文化艺术节，开设“民族文化大擂台”，让布依族传统文化因子在黔南大地上生根、发芽。政府在文化部门引进掌握各类民间技艺的人才时提供便利，使之成为民族文化保护的“活标本”。布依族传统文化的保护、开发是一个长期、艰巨的系统工程。只有做到科学规划，长期坚持，由小做大，逐步发展，加强研究，把研究成果转化为生产力，兴办文化产业，才能使布依传统族文化再度绽放耀眼光芒，为黔南地区经济发展、社会进步、文化繁荣提供不竭的资源。 作者：吴文定潘云单位：黔南民族师范学院 保护传统文化论文:文化安全视野下传统文化保护与继承 在全球化大潮的冲击下，保护和传承自身的传统文化艺术，发扬自身的文化传统既是世界各国的共识，也是我国文化战略的重要举措。保护传承传统文化艺术是实现科学发展观的重要举措，也是实现物质文明与精神文明协调发展的重要环节，同时对民族的团结统一具有重要意义。因此，我国各地应积极保护和传承好当地优秀的传统文化艺术，发扬我国优秀的文化传统，进而加强我国在全球化中的竞争力，切实维护国家文化安全。 一、从文化安全视角下审视西方强势文化对我国传统文化的影响与挑战 文化安全主要是指国家的文化特性和基本价值观不受威胁，可以自主地选择社会制度、意识形态、价值观和行为方式，能够预防和抵制来自内部或外部的文化因素的侵蚀、破坏或颠覆，以维护国家文化主权和文化尊严的神圣不可侵犯。文化安全问题目前在世界范围内受到广泛关注并逐渐上升到影响国家安全的战略高度。中国共产党的十七届六中全会把维护国家文化安全列为文化建设的一项重要任务。文化之所以出现“安全”问题与全球化进程中的“双刃剑”效应以及西方发达国家极力推行文化霸权主义的理论和实践行为有直接而密切的关系。 1.“全球化”引发的文化安全问题在当代，全球化的进程是客观的、不容置疑的事实。“全球化”这一概念首先指向的是经济全球化，这一历史进程到了20世纪80年代以后由于世界范围内的交通、通讯、网络技术的迅猛发展以超乎人们想象的速度、程度和范围影响着世界各国的经济、政治、环境和文化的发展。全球化引发的种种矛盾与问题说明全球化不仅是一个经济命题，同时也是一个政治命题、文化命题。全球化对于不同民族文化的价值系统、思维方式、伦理观念、国民品性以至审美情趣，都会产生难以估计的影响。而西方发达国家则往往利用其在全球化中的主导地位以多种方式推行西方化的社会制度、生活方式及文化价值观念，对包括中国在内的广大发展中国家的国家安全、文化传统及价值观形成冲击和挑战。 2.西方文化霸权主义理论及其影响“文化霸权”的概念是西方马克思主义早期的创始人安东尼奥•葛兰西于20世纪30年代提出的。这一概念在被引进到文化研究领域后，一般是被用来解释文化的性质、政治意义以及文化之间的矛盾和冲突等问题的。葛兰西之后，在西方社会产生了影响深远的文化霸权理论。一方面，这些具有典型代表意义的学说和理论大多带有浓厚的西方中心论的色彩，即使在对当代西方社会进行批判、反思和质疑时，依然是把西方的现代化及知识体系视为最基本的思想空间，从未超越西方中心论、优越论的范畴。另一方面，这些具有典型代表意义的学说和理论大多带有较为强烈的“文化至上”的思维理念，他们大多都把文化看作是社会发展、变迁的基本力量，把文化置于社会的经济基础之上，尤其是在面对西方资本主义社会最根本的“商品化”问题时往往采取的是回避或逃避的态度。无论西方的文化霸权理论以何种方式表现，也无论他们是批判、否定，还是支持、肯定文化霸权，其实质都是在支持西方中心论，在客观上是暗合西方霸权主义的理念及其价值观的。在以西方发达国家为中心和主导下的全球化进程中，包括中国在内的发展中国家尤其是弱势民族国家对于西方文化霸权主义所采取的经济加文化侵略的模式及其所带来的显性社会后果都已有了相当的警觉。实质意义上，文化霸权理论最终是为国家利益服务的。在全球化时代，具有霸权意识和霸权行为的国家始终都会把“文化力”作为一种可以操控的文化资源，并使之成为有效实现国家利益的特殊手段，文化霸权理论也不例外。因此，文化安全问题的产生并非偶然，是全球化和西方霸权理论发展的必然结果。 二、陕北地区传统文化艺术保护传承现状 陕北，地域上包括陕西省北部的延安、榆林广大黄土高原地区。它东临黄河，与山西一河相隔，北依长城与内蒙古毛乌素沙漠接壤，西接甘陇、宁夏，是通往大西北的咽喉，向南通往关中。自古以来陕北为中国农牧交界的战略要冲，中原农耕文化与草原游牧文化在这里交融结合。陕北特殊的地理位置形成了其独具特色的文化。这块神奇的黄土大地上的人民，在长期的生活实践中创造了灿烂夺目的各种民间艺术和丰富多彩的传统文化。嘹亮高亢的信天游、委婉动听的民歌、激越奔放的大秧歌、古朴粗犷的剪纸、淳厚动听的陕北说书以及各种婀娜多姿的民间舞蹈等等，不仅有鲜明的地域特点、浓郁的生活气息、炽热的思想感情、独特的艺术风格，而且还保存着丰厚的传统文化底蕴和古老的民族艺术特色。这些宝贵文化遗产不仅具有重要的社会历史、科学、教育和艺术价值，而且这些优美的传统文化孕育了陕北人民勤劳质朴、热情豪爽、热爱本土的文化传统。 1.陕北民间传统文化艺术的传承人状况陕北蕴育着丰富多彩的传统文化艺术，但近年来陕北传统文化艺术的传承状况不容乐观。目前，陕北传统文化艺术的传承人普遍年龄较高（平均年龄在58岁以上），平均文化程度较低（初等教育以上学历者仅占12%）。其传承方式极其落后。陕北民间艺术的传承基本是血缘传承、师徒传承、婚配传承三种方式。其共同特点是口传心授，很多原生态的民歌手、剪纸艺人、民间舞蹈的传承人大都接受过很少学校教育，文化水平低下，传承过程基本是在传“形”的过程中，反复模仿，得以再现。如早期陕北很多说书艺人大多是盲人，他们大都不识谱，在没有乐谱且文字能力普遍低下的情况下，就是通过口传心授，以内心领悟来体味其中韵味，传者口唱、承者聆听，然后再模仿再现。 2.陕北民间传统文化艺术门类丰富多彩的陕北传统文化艺术可以划分为陕北民歌、陕北民间舞蹈、陕北民间曲艺、陕北民间工艺和陕北民俗文化五个大的艺术门类。陕北民歌按演唱内容、形式和体裁大致可分为劳动号子、山歌信天游、小调三个大类。陕北人用歌声表达其喜怒哀乐，在黄土高原之巅、在弯弯曲曲的山道里、在亲朋好友举办的酒席上，随处可以听到陕北人的民歌。陕北民歌，内容丰富、题材广泛、形式多样、曲调繁多。它是陕北人民意识形态的外界投影，也是黄土文化心理结构的外化。陕北民间舞蹈得形式有近百种，常见的表演形式有秧歌、霸王鞭、腰鼓、踢场子、龙舞、狮舞等。其中以秧歌和腰鼓最为普及和具有代表性，形成了以秧歌和腰鼓为主体的群众性民间舞蹈活动。每逢春节和正月十五前后，陕北各地均组织秧歌活动，当地俗称“闹红火”、“闹秧歌”，使广袤的黄土大地沉浸在欢乐喜悦的气氛之中，几乎是“村村锣鼓响，人人喜洋洋，扭起秧歌打腰鼓，丰收歌儿满山乡。”丰富多彩的陕北民间舞蹈，是研究、保存、继承、发展陕西民间传统文化艺术和西部人文资源的珍贵史料和活化石，也是我们开发民族民间艺术的重要人文资源。陕北蕴藏着丰富多彩的民间曲艺表演形式，它们生于民间，长于民间，数百年、上千年的发展生生不息，具有旺盛的生命力，根植于广大人民群众的心中。陕北民间曲艺艺种主要有陕北说书、陕北二人台、陕北碗碗腔、陕北道情等。这些民间曲艺具有鲜明的地域性和民俗性色彩，散发着浓郁的乡土气息。 民间曲艺的曲目大部分经过艺人反复地口头加工，口传心授而流传下来的。而民间曲艺艺人也在迅速减少，有些艺种面临失传的危机。民间手工艺是十分珍贵的文化资源。陕北的民间手工艺品类繁多、技艺精巧。陕北的民间工艺主要有：剪纸、石雕、刺绣、面花、泥塑、民间画等。然而随着经济社会的快速发展，机器生产极大地冲击民间手工艺的传承发展，很多民间手工艺面临逐渐消失的困境。丰富多彩的陕北民俗活动散发着浓郁的民族活力和乡土气息。有神秘古老的祭祀仪式，也有欢天喜地的民俗汇演。陕北最多的民俗活动就是庙会活动，庙会是村民们主要的休闲娱乐活动场所。春节是陕北民俗文化展示最全面、最繁荣的期间。陕北被称为中国春节的十大狂欢地之一。转九曲、耍水船、垒火塔塔、玩火判，再加上春节锣鼓喧天的大秧歌，陕北的春节真是热闹非凡、极尽张扬。 3.陕北传统文化艺术地保护传承状况近年来，陕北地方政府开始保护传统文化，而且取得一定的成效。2005年，当地文化部门对陕北的民族民间艺人（传人）进行了全面的调查，并对调查资料进行了建档保存。2006年积极审报国家非物质文化遗产保护项目，其中榆林小曲、陕北大秧歌、洛川蹩鼓、安塞腰鼓、陕北说书、安塞剪纸、黄帝陵祭典被列入国家首批非物质文化遗产保护项目。2006年以来逐步展开了非物质文化遗产的普查、人员培训、网络平台的建立、遗产的收集、纪录、整理等工作。这些举措使陕北传统文化的保护传承状况得到了全面改观，但其过程中仍存在诸多问题和不足一是管理机构尚未形成，缺乏上级专业组织的帮助与指导。缺少自上而下的规范管理，基层现有的一些组织管理力度不够。基层协会组织，缺少本专业干部和专家级人才，对民间传统文化保护与传承研究不够，合理开发利用的市场意识和政策条件欠缺。若长此下去，传统的文化资源不仅会慢慢丢失，出现潜在的断层，而且也将丧失一个弘扬民族工艺的文化市场。所以，加强民间工艺的保护，有着长远的战略意义和重要的现实意义。二是濒危品种保护和传承人培养的问题有待解决。对于濒危程度较高的艺种，从传承人和资料的搜集、整理方面的保护措施还不到位。由于目前的传承处于自觉自愿状态，以及民间文化尤其是民间工艺特有的制作周期长、费工费力等，致使参与者不多，传承人匮乏，尤其是年轻一代，更是鲜有问津者。尚未形成一个民间文化的传承群体。可以说，民间文化的传承在人才资源上出现了断层。三是市场意识和规模化生产有待提高。近年来，安塞、绥德等县区积极整合当地文化资源，在将其产品投入市场方面，做了初步的尝试，具有一些经验，取得了可喜的成果。而陕北整个民族民间传统文化保护与发展，缺少规模性和影响力，还没有进入大市场良性循环领域，仍然满足不了大批量需求的要求。 三、对传统文化艺术保护传承的几点思考 在经济全球化浪潮的冲击下，如何保护和传承好传统文化艺术，是一个重大的课题。从陕北传统文化的拥有量和其保护状况看，我们的传统文化保护工作任重而道远。各地应该综合自有资源，加强对民族传统文化的保护，挖掘、继承并弘扬中华民族优秀文化传统，巩固和发展先进文化。第一，改革传统文化管理体制，健全传统文化管理制度。对传统文化的保护和传承首先要做到保护与管理相结合，必须建立一套保护、传承的有效机制，健全管理制度，加强管理队伍建设，提高管理人员素质。政府应逐步实现“办文化”向“管文化”转变。要加大对管理人员和专业人员的培养力度。对传统文化的保护，应努力形成科学规范的管理体制和良好高效的运营机制。要加强分类、分级管理。对消费性的传统文化艺术，政府应遵照市场规律要求，依法管理，规范运营，使其达到社会效益和经济效益的统一。第二，强化广大人民群众的传统文化保护意识。虽然，近年来，国家政府出台了一系列的政策措施来加强对传统文化的保护传承，但是广大人民群众的传统文化保护意识还相当薄弱。传统文化根植于广大人民群众之中，而且往往是经济落后区域其传统文化受现代文化冲击较少，传统文化保护得比较完整。因此要加大对广大人民群众的宣传教育，唤起普通群众对传统文化的保护意识。传统文化是人民大众的，最终也必须依靠大众来保护。应该经常举办展示、论坛、讲座等活动，让公众尤其是年轻人了解并喜爱传统文化，培养文化自尊和文化自信，同时也调动他们参与保护的积极性。第三，将民间艺术渗透到日常教育工作中、为民族传统文化艺术的保护传承培养后备人才。在当前素质教育中，把民间艺术教育渗透到日常教育工作中是必要的。一方面可以提升学生素质，另一方面可以培养一批传承民间艺术的后备人才。可以渗透到基础教育的音乐课、美术课中，也可以通过在高校设置学修课等将民间艺术渗透到高等教育中。如在音乐课上给孩子们多教一些民歌、民间舞蹈等；在美术手工课上教民间传统工艺制作等。学生学习民间艺术的过程中，提升学生民族自信心，激发学生对民间艺术的热爱和关注。从小培养学生的民族文化精神和爱国爱家的情怀，同时逐步培养起民间艺术的欣赏群体和民间艺术的传播者，进而为民间艺术的复兴和传承做好人才和文化准备。第四，走产业化发展之路，促进消费。应以培育品牌为基础，向产业化发展，集中与分散相结合，与历史文化保护区及旅游景点相结合，促进民族民间文化艺术消费。一是整合资源，产销结合，定点（门店式）展卖。如将陕北剪纸，集中艺人和产品，以门店为依托，形成网络经营。二是整合资源，厂店合一，集中展卖。全面提高民间传统文化产业的市场化程度，形成规模效应。三是根据各地实际，结合自身文化艺术特色打造品牌项目。如：以陕北窑洞为依托，开发各种民俗活动项目，用民间优秀文化营造出的独具特色文化氛围吸引中外游客。对陕北民歌、陕北大秧歌、腰鼓、小场子表演等表演性和审美价值较高的民间艺术项目，在各种文化活动中进行积极利用与开发。 保护传统文化论文:加强民族民间传统文化保护方案 旗历史悠久，有着丰富的民族民间文化遗产，在长期历史发展过程中，各族人民不仅创造了大量的有形文化遗产，也创造了丰富的无形文化遗产。目前，旗民族民间传统文化环境急剧恶化，保护状况堪忧，大批有历史文化价值的文化资源遭到不同程度的破坏，一些依靠口头和行为传承的各种民间文艺、风俗礼仪、节庆游艺等文化遗产正在逐渐消失，民族民间文化的传承后继无人，一些传统技艺面临灭绝，许多珍贵文物和资料流失境外，加强民族民间传统文化的保护，已刻不容缓。 为了切实解决旗民族民间文化保护和发展遇到的新情况和存在的新问题，为此，旗人民政府将在全旗范围内实施民族民间文化保护系统工程（以下简称“保护工程”）。 一、实施“保护工程”的必要性 1.实施“保护工程”是传承中华文明，建设中国特色社会主义先进文化的需要。民族民间文化源于各族人民长期的生产、生活实践，是中华民族保持对祖先的记忆和历史延续性的独特展现。其民族性与大众性特点是与中国特色社会主义先进文化血脉相承，贴近实际、贴近生活、贴近群众，给先进文化带来了强劲的生命基因，增强了吸引力和感召力。 2.实施“保护工程”是落实科学发展观，全面建设小康社会，实现经济社会全面、协调、可持续发展的重要举措，是振奋民族精神的迫切要求，也是维护国文化主权的战略措施。 二、“保护工程”的总体目标、方针和原则 1.总体目标 通过“保护工程”建设，到年，使旗珍贵、濒危并具有历史文化和科学价值的民族民间文化得到有效保护，在全旗初步建立起比较完备的民族民间文化保护制度和保护体系，努力形成自觉保护民族民间文化的氛围，基本实现民族民间文化工作的科学化、规范化、网络化。 2.保护方针 “保护工程”实行“保护为主，抢救第一，合理利用，继承发展”的方针，处理好抢救、保护和利用的关系，在确保旗民族民间文化得到有效保护的前提下，促进抢救和利用的有机结合和协调统一。 3.实施原则 “保护工程”的实施原则是：政府主导，社会参与，长期规划，分步实施，明确责任，形成合理。 三、保护对象和方式 （一）“保护工程”的对象主要是珍贵、濒危并具有历史价值的民族民间传统文化，包括：口述文学和语言文学，传统戏曲、曲艺、舞蹈、音乐、美术书法、杂技、剪纸岁日节令、生产商贸、习俗、消费习俗、人生礼俗、民间信仰、民间知识、游艺、传统体育竞技、蒙药制作技艺、木制手工艺、皮匠手工艺及使用，传统种植、服饰服装、驯马技术、打猎方式、银匠制作技术、毡子制作技术、条子编制技术、具有考古意义的遗址等，与上述相关的具有代表性的原始材料。 （二）基本保护方式 1.对民族民间传统文化进行全面普查、确认、登记、立档。 2.在真实记录的基础上进行整理，并妥善保存。 3.通过建立文化生态保护区，命名民族民间文化艺术之乡，对原生态文化保存较为完整并具有特殊价值和浓厚价值的文化苏木乡镇，进行动态的持续性保护。 4.通过对传承人的资助扶持和鼓励，建立民族民间文化传承机制，对优秀的民族民间文化进行宣传、弘扬和振兴。 四、主要实施内容 （一）全面普查，摸清家底，制定民族民间文化保护工作年度计划。 （二）建立健全阿旗民族民间文化保护名录。 （三）利用现代科技手段，对珍贵濒危的有具历史价值的民族民间文化进行系统的抢救和保护。 （四）建立传承人的认定和培训机制，通过采取资助扶持文化传承人（传承单位）等手段，鼓励民族民间文化的传承与传播。 （五）依据有关条件建立生态保护区，命名为民族民间文化艺术苏木乡镇。 （六）合理开发和利用民族民间文化资源，推动优秀民族民间文化融入现代日常生活。 （七）通过各种渠道，普及民族民间文化保护知识，提高全社会的民族民间文化保护意识。 （八）建立健全“保护工程”组织，建立起责任明确、运转协调的民族民间文化保护工作领导小组。 （九）建立民族民间文化协会，培养一批热爱民族民间文化、对民族民间文化艺术精通的人员和具有奉献精神的民族民间文化保护工作者。 五、实施步骤 （一）实施时间 “保护工程”的实施共分为三个阶段：第一阶段（年至年），普查阶段。在全旗范围内对民族民间文化进行普查，摸清家底，制定“保护工程”管理办法并进行抢救；第二阶段（年至年），全面开展和重点保护阶段。在普查的基础上，全面开展对民族民间文化的保护；第三阶段（年至年），补充完善和健全机制阶段。逐步建立健全民族民间文化保护机制，对不完善的地方加以完善。 （二）第一期阶段目标 1.普查：制定民族民间文化普查方案，由文体广电局统一组织在全旗范围内调查摸底、确认、记录工作，建立民族民间文化保护目录清单。 2.制定规划：制定“保护工程”阶段性计划和长远规划，再据此制定“保护工程”实施细则。 3.建立名录：研究制定有关标准规范与申报办法，促进各苏木乡镇建立民族民间文化保护名录，为申报赤峰市、自治区及国家民族民间文化“保护工程”作好准备。 4.建立传承机制：命名民族民间文化艺术苏木乡镇，撰写调查报告并落实工作。 5.宣传展示：举办民族民间文化保护成果展览、艺术展览和艺术品展览，积极对“保护工程”进行广泛宣，增强全民的保护意识。 6.建立数据库：成立“民族民间文化遗产协会”，旗文化馆建立民族民间文化“保护工程”档案资料数据库，同时，根据现有条件编辑出版“民歌演唱集”。 六、组织机构（附后） 七、保护措施 （一）加强宣传。要加强对“保护工程”的宣传，采取多种形式，对民族民间文化保护工程进行广泛宣传，增强全社会的民族民间文化保护意识，努力营造良好的社会氛围。 （二）制定细则。各苏木乡镇要结合本地区的实施情况，依据旗政府出台的保护方案，制定本地区民族民间文化“保护工程”实施细则。 （三）建立资金库。要建立阿旗“保护工程”专项资金库，用于民族民间传统文化的普查与重点项目的保护与研究，保障保护工程的顺利实施。 （四）落实责任。各相关部门要明确工作任务，落实责任，确保保护工作落到实处。同时，文体部门要加强与相关部门的沟通，相互协调，密切配合，充分调动社会各方面的积极性，形成运转协调的工作机制 保护传统文化论文:传统文化知识产权保护研究论文 [摘要]我国目前对民间传统文化的保护缺乏必要的力度，导致民族传统文化被一部人利用，成为他们的摇钱树，特别是被外国人剽窃、改造成商品后，一方面我们不能分得任何利益，另一方面甚至还限制了我们民族传统文化的正常传播。面对这些对民族传统文化的消极影响，本文从民间传统文化的现状入手，并提出相应的完善建议，以期能对相关法律的完善有所帮助。 [关键词]民间；传统文化；知识产权 1、民族传统文化范围和特征 1.1范围界定。民族民间传统文化是指来自于某一文化社区的全部创作，这些创作以传统为依据，由某一群体或者一些个体所表达，并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特征的表达形式，它的准则和价值通过模仿或其他方式口头相传。民族民间传统文化主要包括民间文学艺术、传统工艺及民间民俗三大类。其中，民间文学艺术则是劳动人民直接创造的或广泛流传于民间的艺术。包括民间音乐、民间舞蹈、民间曲艺、民间美术、语言文字、戏曲和杂技等。民族传统工艺是一个复杂的整体，涉及许多领域，包括、绘画、雕塑、木偶、皮影、剪纸、传统工艺美术制作技艺、以及与上述有关的代表性的原始资料、实物、建筑和场所，等等。传统习俗是指人们在社会生活中逐渐形成的，从历史沿袭而巩固下来的，具有稳定的社会风俗和行为习俗，并且已同民族情绪和社会心理密切结合，成为人们自觉或不自觉的行为准则。 1.2特征。作为一种知识产品，民族民间传统文化是劳动人民的智慧结晶，这与现代知识产品没有什么区别，但是它又具有不同于现代知识产品的显著特征：（1）它不仅凝结着当代人的劳动，而且凝结着历代人的劳动，其权利主体不是单一的，而是多维的，从国家层面上讲，它是一国文化遗产的重要组成部分，是国家的文化财产；从族群层面上讲它是特定民族智慧的结晶，是该民族的文化财产；从个体层面上讲，它又可能成为个人的文化财产。（2）民族民间传统文化在利用中生存和发展，停止利用之日便是民族文化的消亡之日。保护民间传统文化，不是将其束之高阁,而是合理利用，在利用中实现保护。（3）民族民间传统文化具有不可再生性，一旦消失将不复存在。民族民间文化的这些特征，决定了对其保护的难度。 2、民族传统文化的现状 伴随着经济全球化和文化商品化步伐的加快，以自生自息为主要特质的民族民间传统文化的境遇堪忧。经济对文化的影响从来就是鲜明的，但是,这种影响并不都是积极的。因为经济以同质性为其发展路径，文化则以多元为其运行轨迹。在现代社会,经济的发展并没有给我国的民族民间传统文化带来繁荣。恰恰相反，由于人们对现代经济生活的过多关注，对传统东西的无暇顾及或不愿顾及，致使我国民族民间传统文化面临消亡的危险。主要表现在：（1）过度商业化地滥用民族民间传统文化，民族民间文化资源流失现象严重；（2）许多传统技能和民间艺术后继乏人，面临着年久失传的危险；（3）一些独特的民族语言、文字和民族习俗正在消亡；（4）大量的民族民间传统文化的代表性实物和资料难以得到妥善保护；（5）民族民间传统文化的研究人员短缺，出现青黄不接的断层。更让我们气愤的是，一些国家和个人为了商业利益或者其他的目的，纷纷来中国寻找淘金点，针对目前我国对民族传统文化的法律保护的漏洞，对我国的一些历史、传统知名人物进行注册，以中国文化名人来创作影视节目；或者抢注我国知名但未注册的商标，等等方面的问题和现象越发严重。 3、民族传统文化的立法完善 根据民族民间传统文化的特点和国际经验，笔者认为，一部开拓性的保护民族民间传统文化的法律，应当确立以下保护机制：3.1民族民间传统文化的普查机制。通过普查，全面了解民族民间传统文化的生存状态，以便有针对性地开展抢救和保护工作。普查是对民族民间传统文化进行保护的基础性工作，包括对无形文化遗产的记录和对一些反映民族民间文化内涵的实物和资料的收集，其目的就是建立民族民间传统文化的档案。改革开放以来，我国开展了搜集、整理民间艺术的系统工程——编纂十大文学艺术集成志书。据不完全统计，该工程共收集民间歌谣302万首，谚语748万条，民间故事184万篇，民间戏曲剧种350个，剧本l万多个，民间曲艺音乐13万首，民间器乐15万首，民间舞蹈1.71万个，文学资料50亿字。在调查整理民族民间文化遗产的过程中，有许多濒临灭亡的民族民间文化瑰宝被抢救性地记录下来，也有许多民族民间文化遗产经过挖掘、整理，重新焕发出生机，因此，民族民间传统文化的普查机制意义重大。我们有必要通过立法使民族民间传统文化的普查机制得以规范而有序地进行下去。法律应明确普查的方式和要求、普查资金的使用和管理、政府的责任和普查人员的职责、公民协助普查的义务。 3.2民族民间传统文化的重点保护和传承机制。对于具有重要历史和科学价值的濒危民族民间文化遗产，国际采取了重点扶持的保护政策。在普查的基础上，对认定为具有重要历史、文化价值的民族民间文化遗产给予重点保护和抢救；对濒临消亡的民族民间文化遗产，政府一方面通过组织人员进行记录、整理的方式予以抢救，另一方面给予民间文化遗产传承人以适当的资助，鼓励其带徒弟传承民间技艺。为了保护和传承民族民间传统文化，法律应该明确规定：认定重要民族民间文化遗产的标准，政府公布重要民间文化遗产的名录并指定保持的方法、保持者享有的相应权利和荣誉、赋有的义务。为了鼓励对民族民间文化的保护和传承，法律还应规定：政府给予长期生活在民间熟练掌握一种或多种民族民间文学艺术表现形式，且有很高造诣的民间艺人以“民间艺术家”的荣誉；对于具有民族特色或地方特色的民族民间文化表现形式、该项民族民间文化在当地具有广泛的群众基础和较高的艺术水平的地方，政府命名其为“民间文化艺术之乡”，以推动该艺术的弘扬；通过财政拨款、鼓励社会捐赠等形式扶助以民族民间文化为创作对象的艺术表演团体，鼓励它们进行创作和演出。 3.3文化生态保护机制。特定的生存环境是民族传统文化持续存在和发展的重要条件。保持文化生态，将文化遗产在适宜其生存的社区和环境中原状地加以保存，使其成为“活文化”，不失为保护文化生态的一种有效方式。当前，一些省区都在进行着文化生态保护区的筹划，为了规范文化生态保护区的建设，立法应当明确文化生态保护区的管理方式、资金的筹集和使用、保护区内居民的权利和义务、破坏文化生态者应承担的责任。民族民间传统文化的行政保护要纳入法制化的轨道，为此必须尽快出台《中华人民共和国民族民间传统文化保护法》。 民间传统文化是我们宝贵的资源，其意义是多方面的，历史要保留，文化对我们的价值是有形和无形的，而一些民间工艺更是丰富了我们的生活，特别是民间传统文化里一些独特的手法和理念，如中医，更是让我们收益无穷，我们要保护民间传统文化，我们要发扬民间传统文化，这对于我们的国家和国人都有巨大的意义。 本文关键词：民间知识产权传统文化 保护传统文化论文:电视纪事对传统文化的保护 自从摄影技术问世以来,人们逐渐认识到它作为记录、保持和传播人类生活方式和文化事业上的重要作用。与此同时,影视这一新技术也开始运用到人类学的研究之中,在非物质文化遗产的抢救与保护等工作中,起到了不可估量的作用。特别是目前,我国非物质文化遗产的发掘整理和保护工作落后于它的消亡速度,呈现出岌岌可危的现状,抢在一种文化消失之前,把它记录下来,保存这笔财富,是人类紧迫而又崇高的使命。平江花灯作为一种非物质文化遗产现在也面临着曲艺失传的威胁。 一、平江花灯戏的艺术特点 中国曲艺文化是有声有色的中国民族发展史的艺术转载体。平江花灯戏属于地方剧种,原名平江灯戏,据相关史料记载,平江花灯戏源于唐代,民间称为“灯戏”。历代民间艺人组成业余班社在农村演出,以平江方言为主。有传统剧目100多个,多反映农村生活,乡土气息较浓。每一戏种的形式,都有它产生的内因,该戏曲主要有如下两点艺术特色: 1.独具特色的古音发声方法 平江花灯属于湘北花灯戏。平江属赣方言的次方言,在整个方言学中是一种独特的门类。循平江方言主音规律,占全县百分之八十五以上的地域,纯属土语。若览文朗读,大多合乎唐宋音韵,而口语俗谈则偶尔保留着上古韵间。本境地域奥僻,外人罕至,即便有外人迁入(人),往往仅需经一两代,其语言、习惯即完全同化。这个方言从声调、声母、韵母等都与其它语言有明显区别。 平江保持着古老的发音方法。平江花灯戏就是运用这些古音表演的戏曲艺术,这一艺术价值是非常大的。目前平江方言也面临着一个巨大的问题,平江虽然普遍都讲平江方言,可是随着经济生活和社会生活的影响,很多平江最古老的发音吐字,也随之发生着变化,平江最古老的语音语调也面临着逐渐失去其原有韵味的危险。平江花灯戏是以平江方言进行演唱的,就此推之,随着方言的逐渐改变,而醇正的平江花灯戏也会随着走向消亡。 2.独特的戏曲表演艺术 一种戏曲的鉴赏,主要是通过对戏曲在唱、念、打、做等方面进行分析和鉴赏的。平江花灯戏的表演艺术是非常特别的。 (1)带有即兴发挥性的表演。不少剧目中,几乎都是笑闹,逗趣的噱头,人物多为一旦一丑,或一丑二旦,丑和旦的表演,任其自便,在不影响整体剧情发展方向上自由发挥,可从平日的生活和演出现场吸取笑料,即兴表演。 (2)仍具有花灯表演的痕迹。湘北花灯戏正是在此基础上,加以戏曲故事的情节,由唱、打发展为唱、做、念、打。 (3)吸取了说唱艺术的说和做。平江历来有渔鼓、莲花闹、送春、赞土地等说唱表演,通过说唱介绍故事,传鉴,以唱为主,有道白,有表演动作,湘西花灯戏许多道白、唱法、表演都来自说唱艺术的技巧。 (4)从民间舞蹈中吸取表演技巧。平江有古老的狮舞、龙舞、巫舞及民间的彩龙船、扎故事等。湘北花灯戏的舞蹈动作,凝聚了民间舞蹈的精华,这可以在三花、花旦的表演动作上看出。 二、电视纪事对传统文化的保护 要保护和抢救传统文化,必须建立相应的载体。传统的保护手段是简单的,主要是“两元线性研究”――文字和图片。保护手段非常单一,对文化保护的各方面无法一一顾及。其实,对于这种非物质文化遗产最好的保护方式是“活体传承”,但是由于现今各种主客观因素的限制,我们只能加大力度去呼吁民众主动去学习和传承戏曲。影视技术是20世纪人类发明的成果,电视影像化“声画一体”的艺术形式对戏曲的现状在一定程度上起到了比较全面记录和保存作用。 (1)影视手段具有记录和保存非物质文化的功能 影视人类学在对文化进行关照的时候,使用摄像机,通过感光乳胶材料、电子光电的磁转换产生视频信号并辅以同期录音方式。比如,平江花灯戏的经典剧目《四季相思》中,词曲所唱的是一个年轻女子因为丈夫远行,而四季守望。词中充分表露了女子的心境和感触,同时在表演的动作上,要求表演者能身临其境,感情真挚流露;时而泪眼盈盈,时而含笑带望。而这些立体的表演现场不是传统保护手段可以做到的,然而运用电视纪事可以把戏曲的形体动作、面部表情、唱曲声、伴奏乐器声及环境自然声真实记录下来,并且可以作不停顿的连续记录。文化虽然具有相对稳定性,但它也是动态的,随时发生着变化,比如,花灯戏现在的唱词和原先老辈留下的唱词就有明显的时代差异。通过影视手段将其记录保存下来,当文化发生重大变化乃至消失以后,人们仍然可以在相关的影视资料中看到曾经的场面,了解前人的文化和知识。平江花灯戏所使用的古语方言其实就很难用文字去记录和传承的,利用这一声音同步采录的方式有效的进行了全方位的存留与保护,同时也完成了人类学的研究。 (2)非物质文化遗产适合用影视化语言记录和保存 与有形遗产相比,非物质文化遗产通常以生动活泼的形态出现,与民众生活密不可分,它主要依附于个人,依靠身口相传保持一种非物质的形态。它往往以声音、形象和技艺等为表现手法,依靠特定民族、特定的人的展现而存在。利用影视化语言能淋漓尽致地鲜活再现,文字记录和口头描述很难达到如此逼真生动的效果,该手段长于记录动态的事象,具备真实客观和形象的表述能力,能够将民俗文化的“活”形态真实地记录下来,成为“活态文献”。 (3)影视手段具有传递和交流非物质文化遗产的功能。 抢救非物质文化遗产除了要保护、记录一个民族内部的文化外,同时也要注意各个民族间的相互交流和影响。影视化语言适于形象地记录文化现象,它能把一个民族的非物质文化遗产记录下来,不仅仅留存于民族内部,而且提供给众多观众并广泛宣传。 影视手段在文化的传递与交流上具有形象生动,可信度高,传播性强,真实性大的特点。首先,它提供给观众的主要是以形象、声音和字幕组成的直观信息,信息源来自于拍摄现场,最后完成的影片也根据现场采集的素材编辑而成,因此它传递的信息是真实可信的。比如:花灯戏具体演唱的过程,唱、打、念、做完整的舞台艺术效果,完整的说唱艺术形式和完整的表演展现。 其次,影视手段具有文字符号不具有的直观性,所要传达的信息不需经由文字的中介,直接由形象画面负载,摄制者能够把文化的原貌直接呈现在观众面前,不至于发生像书面文字那样,要将形象的画面转换为文字来表达所造成的信息丢失,观众直接面对形象画面,人们接受的信息更准确,感受更真切,可谓“百闻不如一见”。 第三,影视手段在文化的传递与交流中,以释放形象和声音信息让观众了解影片内容,世界上每个角落的人都能看懂画面的形象语言,大大减少了语言不通、文化背景不同、文化层次不一的障碍,能拥有广泛的观众。 第四,影视手段以视听复合信息直接作用于人耳,这比单独视觉或听觉的刺激强度更大。一般而言,刺激强度越大越能吸引人的注意力。 电视纪事语言的功能越来越受到人们的重视,尤其是现在运用这一手段拍摄的影片已经很多了,相当一部分也着实拍出了水平。但是在众多作品中,不难发现其普遍的缺点就是,缺乏深入挖掘。电视毕竟属于一种快餐式的消费,它很多的信息追求的是快,在发掘事物深度方面往往不及于文字研究的深。所以这就要求我们对整个人类片从总体上能把握住,并充分调度自己的“场性思维”,提高电视纪事语言的丰富性与艺术价值度。 (作者单位:湖南大学广播影视艺术学院) 保护传统文化论文:请保护好传统文化 生活中，我们在感受传统文化的同时，也越来越多地感受着外来文化的魅力。并且那些本不属于我们的、外来的文化，似乎更为我们所重视；而那些我们自身的、传统的文化，似乎正逐渐被我们冷落，传统文化正遭受着外来文化强有力的冲击。 这几年，西方的各类节日越来越受到中国人的青睐。每年圣诞节的前夕，各大店铺门口早早的就开始渲染浓浓的节日气氛：圣诞树、彩灯、装饰画……到处都是，街上到处有人派送圣诞礼品，各种各样的贺卡满天飞。狂欢夜的街上更是热闹非凡，好一派节日的气氛。到了2月14日情人节，到处都是卖玫瑰花的，尽管价钱高得惊人，却依然生意兴隆。愚人节，一不小心就会落入玩笑陷阱…… 我们的传统节日呢？别说重阳节、清明节被我们抛于脑后，就连端午节、中秋节，有时大人们不提醒,我们都记不起来呢。春节倒是热闹一些，但听老人们说,也无法和以前相比,特别在年青人中,也有逐渐“淡化”的趋势。 我不是说不能接受外来节日,但我们也要保持自己的优良传统啊。前些日子令国人不爽的是韩国申遗成功，正是我们没有保护好传统文化的后果，端午节本来是中国的传统节日，在一千多年前传到了韩国，结果被韩国换了个名叫“江陵端午祭”，拿去申遗，居然还成功了。恐怕听到这消息的每个中国人都会愤愤不平，但是我们转念一想：为什么我们不能保护好自己的文化产权而被别人拿去注册？看来该反省的是我们自己。 不仅节日，中国的其他传统文化也在遭受着不同程度的冲击。虽然我们有的传统文化正在走向世界，但有的却正在自己故乡的土地上慢慢消失。 曾经看到电视里报道：有一位老中医，掌握着一种快要失传的中医术，却苦于无人继承。好不容易找到了满意的徒弟，谁知刚学了不久，这徒弟却认为西医受重视，赚钱多，就转而去学西医了。老中医十分痛心，不知该怎么办才好。我认为这个徒弟的做法是不负责任的，因为每一个中国人都有责任和义务拯救一种濒临消失的中国文化！ 近些年来，很多人，特别是年青一代，把传统文化看成是陈规陋习，觉得跟不上时代的脚步了。诚然，许多外来文化是优秀的、先进的，但我们并不应该因此忘记自己民族优秀文化的根。这毕竟是我们自己的文明，是土生土长、原汁原味的中华文明，它需要保护，需要我们每一个人去重视。“韩国申遗事件”就是对我们的警醒：传统文化需要保护，需要珍惜。 愿我们每一个中国人都能意识到这一点，愿中国传统文化一路走好！ 点评：作者在文中通过一些实例呼吁我们要保护好传统的文化，的确随着现在西方价值理念和文化的侵袭，还有当前哈韩哈日等一族的不断壮大，我们的传统文化已备受冷落。该怎样的去保护和发扬我们的文化是值得我们大家都思考的问题。 （作者单位：湖南省常德市五中） 保护传统文化论文:江苏东台传统文化的保护问题研究 【摘 要】江苏东台具有悠久的历史和丰富的地方文化，对东台的传统文化进行研究和传承，具有重要的现实意义。 【关键词】江苏东台；传统文化；问题要就 一、江苏东台的历史文化起源 据《东台县志》记载：西溪即古临海县，相传为古县地，西汉以来就有此镇。作为东台的发祥地，西溪有着独特的历史人文资源，享有“苏北周庄”的美誉。南唐N元元年即九三七年，于海陵县置泰州，设海陵监于东台场。清乾隆三十三年即一七六八年，东台从泰州分治后，泰州东北境九场四乡划为东台县，东台为县治所在地。因东台在海陵之东，而且地势较高，故得名“东台”。 悠久的历史造就了古老的文化：以海春轩塔、宋代三宰相为代表的名贤文化；以泰山寺、碧霞宫为代表的宗教文化；以缫丝井、肝肠河为代表的“天仙配”民间文化；以通圣桥、八字桥为代表的“桥”文化……古塔、古寺、古桥、古井凝聚了东台上千年的历史和文化。 二、江K东台的历史文化传统 （一）世界一绝，发绣缱绻 发绣，顾名思义，是以头发丝为原料，结合绘画与刺绣制作的艺术品。而享有“中国发绣城”美称的东台，其发绣技艺自然首屈一指。早在清康熙年间孔尚任的《西团游记》中载：东台附近的西团镇（古属东台场）晾网寺里藏有发绣观音佛像，被推为发绣珍品。东台发绣以其独特的工艺，以针，以发代丝，大胆借鉴苏绣、湘绣的技法，运用滚、施、套、乱的虚实针法，尤其是双面异色发绣的制作，开拓了发绣工艺的新纪元，把一个濒于绝迹的发绣工艺发扬光大，使之成为誉满海内外的发绣城。其产品秀丽典雅，号称“世界一绝”，多次荣获“全国工艺美术品”金奖、“江苏省工艺美术”百花奖、“全国工艺美术”百花奖、“全国优秀新产品设计”一等奖等称号。东台因发绣先后被命名为江苏省民间艺术之乡、中国民间艺术之乡。东台发绣，世界闻名，实至名归。 （二）鱼汤下面，味溢四海 东台的美食真的很多，而让出门在外的我念念不忘的，唯有鱼汤面而已。据传，清乾隆年间，一位御膳厨师因触犯御膳房的条规，被逐出宫廷，流落到东台，以卖白汤饺子为生，味道可口竟顾客盈门。后被一家面馆聘用，做起白汤面，生意更是兴隆，只因这白汤面的制作手艺不凡。原来这位御膳厨师制作的白汤面方法独特，做工精细：他选用鲜活鲫鱼，把腮扒光，把鳞刮净，洗干净后放在清水里泡上几个小时，晾干后放到油锅里炸，直到鱼起酥后才捞起，配以鳝鱼骨、猪骨、猪油、姜葱、虾子、白酱油等。加之用手工做的刀面匀细，宽汤大面，再放上几片肴肉和脆鱼，更是锦上添花。当时盐业兴旺的东台贾商云集，台城二十多家茶馆酒店，也都仿制供应鱼汤面，每天早市都是人满为患。鱼汤面是以鲫鱼为主要原料制作而成的，而鲫鱼有温胃健脾的功能，常食之，大有养肾健体之效。民间常说：“吃碗鱼汤面，赛过老寿星。” （三）千年古刹，泰山古寺 东台有座千年古刹，全称为“泰山护国禅寺”，被中国佛教协会列为江苏省重点庙宇。泰山寺始建于北宋嘉佑年间，原址为东岳行宫，与海春轩塔比邻，占地八百亩。这里红砖碧瓦，庭院幽深，山门朝北大开。这里寺中有庙：关帝庙、华佗庙、神农庙、鲁班庙、轩辕庙巧布其中，故有“一寺五庙”之称。寺内地藏殿后有一土山，山上屹立的碧霞宫金碧辉煌，东西有钟鼓楼对峙，碧霞宫内供奉的是东岳泰山大帝的女儿，号称“泰山神女”的碧霞元君，“泰山寺”由此得名。 （四）西溪胜地，天仙发源 董永、七仙女的故事已经是千门万户耳熟能详了，而“天仙配”发源于哪儿却着实有过一场很激烈的争夺。就我们江苏省而言，就有四县市争取这一传说的首发地。东台人民不以为惧，满怀信心地认为：东台才是“董永与七仙女”传说的发源地。早在清嘉庆年间编修的《东台县志》上就记载了董永和七仙女的故事，至今还有槐荫庄、辞郎河、桑家沟、房舍村、舍子头、凤凰池、缫丝井、金钗井、双鞋村、董永庙等五十多处遗迹，这些遗迹至今还保存完好。千百年来，董永与七仙女的美好传说在东台家喻户晓，老少皆知，它反映了东台人民善良仁厚的淳朴民风。如今董永的故里发生了日新月异的变化，享有“黄海明珠金东台”的美誉。勤劳朴实的东台儿女正满怀激情，立志要在这片神奇的土地上再创辉煌。 三、实证调研心得体会 兜兜转转一个暑假过去了，这个暑假我没有跟随“旅游热”去外地某个风景名胜赶热闹，而是认认真真的走了很多属于老家东台的角角落落。本以为这个我待了二十多年的地方已没什么可探索的了，怀着应付作业的心情我开始了我的“旅途”。 富安、安丰、时堰、三仓、港、唐洋……这些我只从中巴车的车牌告示上见过的地方，我一个又一个地走了个遍。随着我到过地方的增多，那种应付作业的心情不见了，取而代之的是一种寻宝的兴奋，因为我发现，我越是走过这一个个地方，就越是发现，老家东台，竟然是一座我怎么也探不到底的宝库：说起人物，有西溪走出的三宰相，有“泰州学派”创始人王艮，有爱国布衣诗人吴嘉纪，有人民爱戴的好知县魏源，有抗倭英雄葛天明……说起风土，有中华桑茧第一镇富安，有苏中沿海的“小香港”港，有黄海滨崛起的工业城头灶，有三昧寺、八字桥、捍海堰、串场河、鲍氏大楼……说起美食，有泥螺、竹蛏、鱼汤面、陈皮酒、文蛤、溱湖簖蟹、松花皮蛋、下灶贡豆……我从来都不知道，原来我成长的地方，有如此多让人心驰神往的风景。没有什么能比这种感觉更让人开心了，就好像一件我从自己已经穿过、洗过很多次的衣服口袋里莫名掏出了一笔钱，惊喜而不知所措。 一个暑假不算长，实在不够我把东台彻彻底底走下来。不过，这一个暑假听到见到的，已经足够支撑我完成这篇报告了。听到过这么一句话：所谓旅游，就是从自己待腻的地方去一个别人待腻的地方。我曾经深以为然。但现在颇觉得自己有些“有眼不识金镶玉”，东台，还有太多值得我去认真探索。 最后用罗丹的话来结尾：世界上并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。 基金项目：本文系江苏大学第15批学生科研课题立项一般项目“江苏东台传统文化的保护问题研究”（项目编号：Y15C086）研究成果。 作者简介：朱杰，男，本科，江苏大学京江学院，主要研究方向：经济管理。 保护传统文化论文:地域性传统文化的保护与发展策略探讨 摘要：地域性传统文化是构成民族文化特色的重要组成部分，是民族文化认同和文化自信的源泉。本文通过分析传统地域性文化在新型城镇化建设中的重要地位，以及在文化建设中存在的问题，得出地域性传统文化保护与发展的有效措施，同时也为新型城镇化建设提供对策参考。 关键词：文化保护；文化产业；新型城镇化 一、传统地域性文化保护的重要性 文化的延续与发展是一个民族存在的根本，文化产业的保护、创新和发展依然是“十三五”规划中的重要内容。城镇化是现代化的必由之路，而现代化的目的是谋求人类的发展。发展不仅是纯粹的经济增长，Marshall Sallins认为发展是人类社会作为一个整体在各方面的繁荣，即文化是发展的终极目标[1]。因此，在特色城镇的规划建设中对传统地域性文化遗产的保护成为新型城镇化的重要研究课题。Graeme Aplin认为，文化遗产的重要意义“一方面，人们需要与场所、时间保持联系，以便地理地、历史地定位目前的生活，而遗产则具有提供时间感、空间感的特质，在此意义上，遗产使人之为人；另一方面，遗产有助于人们的社会化定位，它使个体与社区、国家联系在一起，为局内人及局外人营造一种族群身份的象征”[2]。俞孔坚认为，现代城镇化过程中通过对乡土文化保护可以重建传统文化的价值认同和归属感，继而对实现社会和谐稳定有重要意义[3]。文化产品的特色是地域性文化“特色”的重要体现，特色即意味着多样性，UNESCO在《文化多样性与人类全面发展》中说，“文化的多样性带给人类的福祉正如生物的多样性一样，文化多样性注意到人类以往所有经验、智慧和实践的精华”[1]对于一个地方城镇的建设发展来说，只有继承和发展地域性传统文化才能保持文化的多样性，才能使地方城镇更具特色，才能使居民具有文化归属感和幸福感，才能实现新型城镇化发展的目标。 二、传统地域性文化保护中存在的主要问题 《国家新型城镇化规划（2014-2020年）》指出，在以往的城镇化建设过程中，“自然历史文化遗产保护不力，城乡建设缺乏特色；一些农村地区大拆大建，照搬城市小区模式建设新农村，简单用城市元素与风格取代传统民居和田园风光，导致乡土特色和民俗文化流失。”李孟竹2014年通过对马栏村的研究，提出地域性文化保o和发展面临的主要问题是乡村原整体风貌渐遭破坏、传统民居保护亟需开展、基础设施和居住条件较为落后、产业发展不健全[4]。段威也提出，“空心化”现象、“破旧立新”的商业开发和村民无序地“自发更新”，是城镇化过程中地域性文化保护存在的主要问题[5]。归纳起来，地域性传统文化保护的主要问题在于政府层面重经济建设而轻文化保护，缺乏合理有效的顶层设计；保护主体不明确，政府、居民、企业责任不清晰；保护对象过于笼统，没能对传统地域性文化进行发掘整理；保护方法上，只注重文化遗产的静态保护，没能有效地与特色产业、旅游产业融合，做到地域性文化保护的可持续发展。 三、传统地域性文化保护与发展的措施 针对传统地域文化的重要性和现状问题，对其保护与发展的措施主要总结为以下几个方面： 1.结合新型城镇化建设，彰显地域文化特色 我国正处在城镇化建设的关键时期，但在现代化城镇建设进程中也走了不少弯路，千城一面的同质化建设现象严重，传统文化破坏严重，居民缺乏应有的文化归属和幸福感。那么在今后的城镇化建设中对地域性文化的保护和发展要高度重视，科学合理地将地域性传统文化符号融进新型城镇化的建设之中，从建筑、自然景观规划，到本土人文生活习惯等的全方位统筹都要与新型城镇化结合起来。 2.开发旅游文化产业链，盘活地区文化经济 地域性传统文化形成于这一地域的生产生活实践，因此，地域性文化保护应与城市产业转型相结合，找到将传统特色文化融入到生产、生活之中去的有效路径。如今，许多地方通过开发整合自身地域及人文资源，大力借助旅游文化产业的开发，使原本沉寂的地方经济变得蓬勃活跃起来。旅游文化产业作为产业链，与以往单纯的旅游业有着本质的不同，涉及范围领域十分广泛，从衣食住行到文化体验，涉及到生活的方方面面，蕴含的经济潜力是非常巨大的。所以，合理有效地整合地域性特色文化资源和得天独厚的地理资源，塑造特色文化产品，树立地域性文化品牌，必将成为地域性文化保护的有效途径。 3.吸纳民间资本参与，构建良性市场竞争 地域性文化保护除了地方政府和当地居民的参与保护外，还应该包括投资、运营等相关民间企业的有效介入。政府做好保护对象的认定、保护政策的制定，做好顶层设计，在具体运营中要利用市场导向，刺激民间企业资本的介入，构建市场竞争机制，从而推进传统地域性文化资源的保护传承和创新发展。 4.发挥利益相关者的作用，提升公众保护意识 在地域性文化保护与发展中，当地居民和投资、运营企业除承担保护主体责任外，同时他们也是利益相关者，企业注重开发特色产业，将传统地域文化融入到生产生活的各个方面；居民提升文化保护意识，在特色产业、文化旅游产业的从业中做到自觉保护和传承，只有多方联动，构建区域文化保护的共同体，才能实现区域传统文化可持续性保护。 保护传统文化论文:西藏电视旅游栏目西藏传统文化保护 【内容提要】西藏电视台有两档旅游栏目，即《西藏漫游》和《西藏旅游》。《西藏漫游》栏目的特点是注重挖掘旅游节目的文化意涵，在轻松愉快的氛围中传播西藏文化，优美的画面和解说词给人以极大的视觉听觉享受。该栏目存在的问题是有些节目的选题和栏目的宗旨相去甚远，栏目背景音乐缺乏民族特色，节目选题和内容重复率高，主持人的素质有待提高。 【关键词】旅游栏目 传统文化 保护 西藏电视的旅游栏目主要有西藏卫视的两档旅游栏目――《西藏漫游》和《西藏旅游》。 《西藏漫游》是西藏卫视栏目《西藏诱惑》的子栏目，内容定位于西藏旅游名胜、旅游线路和旅游服务，制作样式为主持人引导观众的层层深入。这个栏目2014年已经停播，本文着重分析2010～2013年的节目。 《西藏旅游》栏目是西藏电视台一档旅游服务类节目，以旅游资讯为栏目主要宗旨。该栏目由于和《西藏风情》《西藏漫游》在栏目宗旨和内容方面严重同质化，所以在2014年6月停播。本文以《西藏漫游》为例来分析西藏的旅游栏目是如何传播西藏传统文化的。 一、《西藏漫游》栏目的特点 （一）注重挖掘旅游节目的文化意涵 民族旅游最大的特点是其文化属性，游客不辞辛苦，千里迢迢去少数民族地区旅游，除了领略少数民族地区瑰丽的自然美景外，最重要的是体验少数民族的文化。少数民族地区古朴的生产生活方式，奇特的民俗，神秘的宗教，对游客都具有巨大的吸引力。在少数民族地区，可以毫不夸张地说，他们的举手投足都是文化，对远道而来的游客来说，都是一种不同寻常的文化体验。所以，发展少数民族旅游，除了大自然赐予的自然美景外，就是要挖掘少数民族地区的民族文化，让文化成为民族旅游的支撑。对于地方媒体来说，制作旅游节目除了关注少数民族地区的自然美景之外，更重要的是要挖掘旅游节目的文化意涵。民族旅游节目和一般旅游节目最大的区别就是淡化旅游的娱乐休闲本质，增强对少数民族文化的体验。 分析《西藏漫游》2010～2013年的节目，除了少数节目和西藏传统文化没有太大关系外，如《跟着足球玩转拉萨》《西藏时尚梦》《高原游乐园》《因为爱情》等，其他节目都或多或少和西藏传统文化有关。像《漫游尼洋阁》《山南历史文化之旅》《千年水磨坊》《漫游千年古刹》《唐卡・藏文化》《藏源访古》《拉萨民俗掠影》等节目，就是在介绍西藏的传统文化；像《秋访曲水》《魅力尼木》《畅游堆龙德庆》《畅游樟木》《拉孜游记》《慢行阿里》《走进谢通门》《漫游林芝》等节目，是一边领略瑰丽的自然美景，一边体验独特的传统文化；还有如《神湖之旅》《纳木错的颜色》《行走在拉萨河畔》等节目，虽然表面看是展示自然景观，但正如《西藏漫游》宣传片里所说，“在这里，每一块山石都称得上风景，每一条溪流都流淌着故事。”西藏几乎所有的神山、圣湖都有美丽的传说。在西藏，自然景观和人文景观是难以分开的，所以，这些以自然景观为主体的节目，也会有很深的文化意涵。 （二）在轻松愉快的氛围中传播西藏文化 民族旅游虽然是一种文化体验，但旅游本质上是一种娱乐休闲活动，人们旅游可以进行身心的放松。而《西藏漫游》栏目宗旨，就是把休闲娱乐和文化体验很好地进行融合，在轻松愉快的氛围中完成对西藏文化的传播。该栏目采取的节目样式是外景主持人带领观众一起去体验别样的景色和文化，这些时尚靓丽的主持人洋溢着青春的活力，有的主持人还很有幽默感，让观众在一种轻松欢快的氛围中感受西藏的自然美景和厚重的魍澄幕。 比如《秋访曲水》的外景主持人安晓，体验收青稞和学跳牛皮船舞就很有娱乐性；还有《慢行阿里》的外景主持人杨娟啃风干牛肉的画面都有很强的喜剧效果，让人忍俊不禁；比如《林芝发现之旅》中的李川，体验西藏传统体育项目“抱石头”，可是怎么也抱不起来，旁白：“李川怎么趴在地上了，到底是你抱石头，还是石头抱你，这回李川可是连吃奶的劲都使上了。”另一处，李川体验工布藏族的一种舞蹈，旁白：“李川，人家跳得像雄鹰，你怎么跳得像小鸡呢？”这些幽默的话语再加上搞笑的画面，给节目增添了几分轻松愉快的氛围。 《西藏漫游》是《西藏诱惑》的子栏目，它和其他子栏目最大的区别就是它能把旅游和文化很好地融合在一起，让人们在游玩中轻松地感受西藏文化，传播西藏文化。正如其宣传片中所言：“从藏东门户昌都到高原屋脊阿里，从雪域圣城拉萨，到边境小镇岗巴，《西藏漫游》栏目，时尚靓丽的外景主持人，深入雪域高原的角角落落，带您欣赏每一处美景，体验每一种风情，吃喝玩乐我们样样体验，衣食住行，我们一一享受，《西藏漫游》让您足不出户，游遍西藏！如果你想知道西藏哪一个地方更有特色，如果你想知道西藏哪里的风俗更有趣味，那么，请您每周四晚上八点钟，锁定西藏卫视，锁定《西藏漫游》。” 对于那些想去西藏的旅游者来说，《西藏漫游》是很好的向导，它比那些导游的讲解更专业。对于那些由于种种原因不能来西藏旅游的观众来说，《西藏漫游》使他们足不出户，跟着节目的节奏就能完成他们去西藏旅游的梦想，就能完成他们对西藏文化的认知，虽然是虚幻的旅行，但是也能够给心灵带来一点慰藉。 （三）优美的画面和解说词给人视觉和听觉的极大享受 在电视专题片中，画面是最具冲击力的元素，优美、壮丽的画面能够给人以震撼。解说词是解释说明画面的辅助性文字，但解说词绝不是画面的附庸，它不但能够对画面进行解释和说明，而且能够挖掘画面背后的意涵，能够提升专题片的思想性和艺术性，它与画面是一种相辅相成的关系。 该栏目由于是专业的电视公司拍摄，所以画面的美感几乎无可挑剔，而优美的解说词，也为这个栏目增色不少。这个栏目对没有去过西藏的受众的吸引力自不待言，即使对那些去过西藏的人也有一定的吸引力，因为它的画面太美，语言太美，这种美感又是我们在现实中无法体会的。可以毫不夸张地说，看这样的节目是一种视觉和听觉的享受。 首先是它的片头：“这里是世上离天最近的土地，这里有人间最纯洁无瑕的天空，珠穆朗玛、雅鲁藏布、布达拉宫、雍布拉康，一个一个神圣而又神秘的名字，令人充满遐想，无比向往，这里就是让无数旅游者魂牵梦绕的高原净土――西藏。从来没有一个地方像西藏这样，每一块山石都称得上风景，每一条溪流都流淌着故事，每周四晚八点，西藏卫视都会邀您一起踏上高原的土地，携手进行西藏漫游。”激情澎湃的解说词配上极富冲击力的视觉画面，把栏目的定位、宗旨、特点、播出时间进行了很好地诠释，这样的片头对于那些没有去过西藏的观众具有极大的诱惑力。 《西藏漫游》的解说词显出撰稿者坚实的语言文字功底，除却画面，单单把这些文字抽出来都是一篇篇优美的散文。比如《手信拉萨》这期节目的旁白就很有文学韵味。首先，作者没有用《淘宝拉萨》或《拉萨购物》之类的口语，而是用了一个非常书面化的词汇“手信”，而这个词语用在这里又非常贴切。因为手信并非指贵重的礼品礼物，而是突出当地的传统人文价值，讲究携带方便、轻巧，具有当地文化特色，又能讨得亲人朋友欢心；手信不在于贵，而在于心，一份情意，一份真诚。也许，在其他地方，我们叫旅游纪念品，但是，在西藏用“手信”就能体现出西藏浓厚的文化意涵。 买旅游纪念品本来是一件很简单平常的事情，但是，这期节目却把购买旅游纪念品这个行为做得非常具有诗情画意。把平凡的事情做得不平凡，做出新意，功力全在旁白，全在语言的功力，因为这样的题材画面不可能出彩。如“每一样精心挑选的手信，背后都写满了西藏的文化和历史，也镌刻着旅途中的发现和感动，希望你来拉萨老城的时候，也能买到心仪的手信。当行囊渐满，你将拥有自己的拉萨，也请用手信，把拉萨的情，把拉萨的美，传递给更多渴望远行的心”。 二、《西藏漫游》栏目存在的问题 《西藏漫游》栏目作为一个旅游栏目，整体上做得还是不错的，但是也存在一些问题。 （一）有的选题和栏目的宗旨相去甚远 《西藏漫游》的栏目宗旨应该是让观众通过栏目领略西藏的自然景观和人文景观，加深对西藏的了解。但是，该栏目的一些节目和栏目的宗旨相去甚远。 比如《跟着足球玩转拉萨》，这期节目是由央视体育频道著名主持人贺炜主持的。足球和旅游是两个风马牛不相及的事物，但这期节目却把两个完全不同的事物牵强地扭在一起。这期节目主要介绍了拉萨的青少年足球，节目拍摄了拉萨某中学的足球比赛、堆龙德庆县一所中学的孩子们课后在野外踢球以及西藏大学的一场足球比赛，通过这些场景来表现拉萨的青少年对足球的热爱。其实，这些东西和旅游根本不沾边，可能考虑到栏目的特色，所以，又有贺炜在八廓街的一些镜头，由他来给观众介绍八廓街，介绍拉萨的传统游戏吉乍以及甜茶馆、酒吧，还有一个镜头是贺炜拿着足球在布达拉宫广场。贺炜是体育节目主持人，但他对西藏文化未必有很深的理解，由他来给大家介绍西藏的文化实属牵强。布达拉宫是最能体现西藏文化的标志性建筑，贺炜在布达拉宫广场摆出踢球的造型看起来非常滑稽。 《高原游乐园》这期节目是安晓“带领观众”体验去德吉罗布儿童乐园游玩，这个游乐园除了是海拔最高的游乐园，实在没有什么特别之处，所以，这期节目毫无新意，给人的感觉像是在给游乐园做广告。最重要的是游乐园充其量只符合旅游休闲娱乐的特征，和民族旅游文化属性相去甚远。 《恋曲2013》和《因为爱情》两期节目做的是由西藏旅游局举办的内地来西藏的集体婚礼，两期节目内容基本相同，只是婚礼举行的地方不同。这两期节目主要介绍集体婚礼的状况，其中穿插一些新人所到地方的简单介绍。西藏的集体婚礼民族特色浓郁，也是这两期节目的看点。但总体来看，又像是替旅游局在做广告。 （二）背景音乐缺乏民族特色 电视专题片是运用电视艺术特有的思维方式和审美意识，由图像鲜明的画面，精炼悦耳的解说，旋律优美的音乐，真实可信的效果等基本元素共同组成，着重体现屏幕美的电视艺术作品。它作为视听艺术的体现，是在视觉与听觉的共同感知中展开的。音乐以其独特的艺术语言，在视听艺术中有着积极的、多层次的表现作用，恰当的选配会对画面产生补充、深化、烘托和渲染的效果，是电视片制作中不可或缺的元素之一。 《西藏漫游》精美的画面和优美的解说词是其吸引眼球的重要方面，但是，其主题音乐和背景音乐却是节目美中不足的地方。《西藏漫游》是一档介绍西藏自然景观和民族文化的栏目，栏目的最大看点是民族特色。民族特色除了用画面和解说词来体现外，主题音乐盒背景音乐也是民族音乐的重要体现。但是，遗憾的是，《西藏漫游》从2010年至2013年的150期节目中，很少有节目用富有藏族特色的主题音乐和背景音乐，这对表现民族特色是非常不利的。 （三）节目选题和内容的重复率较高 《西藏漫游》选题和内容的重复率较高，随意拼接的现象比较严重。如2013年1月3日的《林芝发现之旅》（上）、1月10日的《林芝l现之旅》（下）和4月4日《漫游林芝》（上）、4月11日《漫游林芝》（下），应该是在林芝拍摄的同一个内容，但是却换了名字放在两个时间段播放。本来在间隔很短的时间里播同一题材的内容就容易引起视觉疲劳，何况还是同一内容经过组合放在两个时间段播出，画面和结束词重复率非常高，让人顿生厌恶之情。另外，《漫游西藏》又加进了2012年4月12日的《探险阎王洞》和2012年5月24日的《魅力直白》的一些内容，让人感觉突兀生硬，和节目衔接非常差。如果观众看一期节目，当然看不出任何问题，但是，如果观众是这个栏目的忠实观众，持续地收看该节目，那么，这些重复的镜头不就露馅了吗？而且观众看到这些重复的镜头肯定会有一种被欺骗的感觉。由此，这个节目好不容易建立起来的品牌知名度可能就毁于一旦了。其实，做节目和找对象是一样的，宁缺毋滥。 类似的问题还存在于2013年的几期节目中，如4月到6月播出的《印象拉萨》《拉萨全攻略》《品味拉萨》《慢游拉萨》，也应该是在拉萨拍摄的同一个内容，换了不同的名字在不同的时间段播出。光明甜茶馆、宗教禄宗公园、大昭寺、布达拉宫、布达拉宫音乐喷泉、玛吉阿米酒吧、疯牛脏餐馆、藏香和唐卡的介绍、拉萨文化艺术宫、朗玛厅，在这 4期节目中重复穿插，混乱至极。 本来在4月到6月如此短的时间内安排同一内容就是大忌，而且，这些内容和画面相互拼接，互相重复，就更让人生厌。与其制作冗长重复的四期节目，不如简单精炼地制作两期不重复的节目。观众看名牌栏目有一定的持续性，如果总有重复的内容，对观众是极大的不尊重。 4月25日《拉萨全攻略》外景主持人丹丹的开场白，完全就是重复《西藏漫游》节目的片首语，这样的重复太低级了。人们刚刚在片头听到的话语，片子开始时主持人再重复一遍，看了会是什么感觉。 （四）主持人的素质有待提升 《西藏漫游》的外景主持人虽然时尚靓丽，但是对西藏的文化了解不够深入，所以，整个主持流于表面。 《漫游尼洋阁》这期节目，主持人在节目将要结束的时候说了这样一段话：“尼洋阁是美的，站在尼洋阁的顶层，还可以看到如此美丽的风景，这应该算是‘美美与共’了吧。” “各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”，这是费孝通老先生在80寿辰聚会上对人类学的前途提出的愿景。“各美其美”就是要尊重文化多样性，首先要尊重自己民族的文化，培育好、发展好本民族文化。“美人之美”就是要尊重其他民族文化。“美美与共，天下大同”，是说尊重文化多样性是实现世界文化繁荣的必然要求。“美美与共”有特定的意涵，和“美景”实在没有多大关系。 另外，该栏目的一些节目中有说错别字的现象，如《清系漂流》的主持人把“徜徉”读成了cháng xiáng；《走在拉萨河畔》的主持人把“徜徉”读成了táng yáng；《走进堆龙德庆》的主持人把“古刹”读成了gǔ shà，把呱呱坠地的“呱呱”读成了guā guā；《秋访曲水》中，旁白把粗犷读成了cū kuàng。 保护传统文化论文:河南城镇化进程中优秀传统文化的保护与传承探析 摘 要：当前我国的城镇化浪潮是社会转型的重要表现之一，也是我国几千年来的农耕文明在现代的华丽转身。河南省的城镇化浪潮突飞猛进，方兴未艾，势必会对优秀传统文化造成冲击。因此，我们要加强城镇化过程中优秀传统文化的保护与传承。 关键词：城镇化 传统文化 保护与传承 当前席卷我国的城镇化浪潮是经济社会发展的必然，也是我国几千年发展过程中物质和精神双重变迁中最具影响力的重大历史事件。在这场剧烈的社会变迁中，从物质层面到精神层面，从社会个体到社会群体，从乡村到城市，从社会制度到社会组织，莫不感受到这场社会浪潮的巨大冲击。党的十八届三中全会提出：保护与传承优秀传统文化，建设有历史忆、文化脉络、地域特色、民族特点的美丽城镇，是新型城镇化建设的重要内容。河南中原传统文化是中华传统文化宝库中的瑰宝，是中原儿女自古至今绘制的绚丽的文化历史画卷，是中原儿女社会生活、历史轨迹、思维方式、风俗习惯以及价值观的真实写照。如何使其在城镇化发展过程中得到保护与传承，历久弥新，薪火相传，是当前社会、政府和学界普遍关注、亟待解决的重大现实问题。 优秀传统文化与社会变迁具有“共振”作用 唯物史观认为，社会的发展与变迁是社会基本矛盾内在作用的必然结果。社会生产力的进步作为原动力，不断推动着人类政治、经济和文化的发展。人类对物质及精神生活追求的永无止境，必然会推动社会生产力发展的脚步永不停息，相应地也推动着社会发展与变迁的脚步永不停息，同时也导致反映社会生活的文化变迁永不停息。只是在不同的历史发展阶段，由于生产力发展的快慢不同，生产工具更新的形式和规模以及质量高低的不同，也会导致经济社会发展的脚步快慢有别，导致文化变迁的速度、规模、特点和方式的差异性。也就是说，归根结底，社会变迁与文化的变迁具有同步性，具有“共振”作用。 当前我国的城镇化浪潮是社会转型的重要表现之一，也是我国几千年来的农耕文明在现代的华丽转身。城镇化的推进不可能使我国优秀传统文化“无动于衷”和“稳如泰山”，城镇化一方面造成大量的村镇被拆迁、被合并、被纳入到城市的区划，使得许多优秀传统文化形式赖以生存的乡村区域或者“农耕场域”一个个消失，同时也使得优秀传统文化失去了展示自身风采、汲取丰富营养进行自我更新的舞台和土壤；另一方面，城镇化还导致了农耕文明基础上生长的文化创造主体失去了文化创新的灵感，失去了文化传承的内在动力，使得丰富多彩的优秀传统文化形式日益单一，内容和意蕴日益失去“原味”和“原生态”。正如全国政协委员田青所言，90%的非物质文化遗产均为草根文化，是农业文明的产物。当我们高举城镇化的大旗、载歌载舞地与农业文明告别时，这些农业文明所产生的“宝贝”就不可避免地面临着“被连根拔起”的危机。 城镇化浪潮对优秀传统文化的保护与传承形成了强烈的冲击 河南省的城镇化浪潮突飞猛进，方兴未艾，其对优秀传统文化的冲击，突出表现在以下几个方面。 物质文化遗产遭到破坏或者受损。对城中村和城市郊区乡村的拆迁，导致有些历史文化建筑、古墓、古树、文化遗迹、庙宇的拆除和损毁。这些物质文化遗产是中原文明发展的见证，是中原儿女生活方式、思维模式、信仰理想、风俗习惯等的活化石，一旦损毁，很难复原。即使复原，也已经丧失了历史价值。 优秀传统文化渐失展示的舞台。河南的优秀传统文化形式丰富多彩，展示的方式五彩斑斓。农村作为重要的展示舞台，豫剧、曲剧、越调、坠子、说书、杂技为广大农民喜闻乐见，这些文化形式要么歌颂真善美、鞭挞假恶丑，要么展示中华文化的多样性，要么展示民间的期望和美好憧憬。但由于城镇化导致乡村大量拆迁，使得优秀传统文化的舞台日益缩小，展示的机会也越来越少。 优秀传统文化的受众越来越少。城镇化导致农村大量人口向城市转移，尤其是形成了规模浩大的农民工浪潮。这样一方面导致农村一年中大部分人去村空的“空壳化”现象的普遍化。另一方面使得许多以农民为主要受众的优秀传统文化失去了观众，从过去人头攒动地观看戏台文化表演，变成了只有稀稀拉拉的老弱病残和妇幼为观众主体，使得优秀传统文化的传承突然失去了根基。 优秀传统文化渐失发展创新的活水源头。河南地处中原，中原文化是典型的农耕文明土壤中开出的花朵。农村生活是许多优秀传统文化形式生长发展创新的活水源头，离开了农村生活这片沃土，这朵文化之花就有可能枯萎，甚至凋零。而城镇化使得基于生产力和雄厚物质基础之上的城市文化日渐强势，对农耕文明挤压日趋激烈，这难免使得一些优秀传统文化失去滋养和活力，而变得日渐衰弱和边缘化。 非物质优秀传统文化遗产的传承后继乏人。人类的发展历史也是文化的发展历史。人是文化的创造者，也是文化的保护者和传承者。任何时代的文化发展，都离不开文化的传承和创造，离开了人，就没有文化和文化的传承。城镇化的魅力一方面像一个威力巨大的磁铁，吸引着农村人口向城镇聚集，使他们身心经受着从农民向市民转型的巨大历史性蜕变。另一方面，城市地位的日益强势和中心化加剧了农村地位的日益弱势和边缘化，大量的农村青年不愿意继续留在祖辈生活的农村故土，而向往城市生活的丰富和绚丽，这样他们对祖辈的传统手艺、独特工艺以及农村文化不愿意继承，这使得非物质文化遗产的传承后继乏人。正如全国政协教科文卫体委员会指出的，由于农村大量青壮年进城务工，许多传统技艺缺乏合适的继承人，散落乡村的非物质文化项目，许多面临“人亡艺绝”的困境。 加强城镇化过程中优秀传统文化的保护与传承的对策建议 提高对优秀传统文化保护和传承的意识。首先，必须提高政府文化管理部门的意识，因为政府文化管理部门是文化管理组织，其管理行为的实施、管理责任心以及管理效果，都与他们对优秀传统文化保护和传承的自觉意识和主动意识有关。其次，要提高城市规划和拆迁部门人员的意识，防止规划和拆迁中对物质文化遗产的破坏和损毁。再次，要提高公众的文化保护和传承意识，使之认识到对优秀传统文化的保护和传承人人有责。 完善保护优秀传统文化的法律法规和制度建设。法律和制度建设是文化建设的坚强后盾，优秀传统文化保护和传承必须依赖法律法规的完善以及行之有效的制度机制建设。前者是优秀传统文化保护和传承的法律保障，后者是具体实施的制度保障，二者相辅相成，缺一不可。 加大对优秀传统文化保护的投入。优秀传统文化的保护，不管是有形的物质文化遗产还是无形的文化遗产，都需要一定的人力、物力和财力。否则，保护就会流于一句空话，或者因为经费不足使得文化遗产不能得到很好的保护，或者人手不够使得文化保护单位和部门以及文化保护人员有心无力，或者文化保护的措施不能落到实处。 强化城镇化过程中优秀传统文化的现代转型。优秀传统文化不是僵死不变的，它也必须随着时代的发展而不断发展，只有这样，才能保持优秀传统文化的活力，才能为社会公众所接受。这就要求优秀传统文化必须对接时代的要求，促进自身的现代转型，以满足社会公众的现代审美标准和欣赏要求，使古老的文化底蕴在新的时代焕发出青春的活力，充分发挥优秀文化娱乐大众、凝聚民心、教育公众，启迪民智，汇集民力的社会功能。 培养非物质文化遗产保护和传承的接班人。为此，必须做好河南省内的非物质文化遗产的甄别工作，对具有优秀传统文化内核的非物质文化遗产进行精细分类，指定专业的专人保护和管理。同时，在对河南省享誉国内外的非物质文化遗产加大保护力度的同时，采取措施，多管齐下，积极进行接班人的队伍建设，把那些有兴趣有特长的人员吸收到接班人的队伍中去，鼓励他们为优秀传统文化的发展建功立业。另外，对基于非物质文化遗产基础上产生的现代产品，尽可能在保持原汁原味文化意蕴的基础上，积极实现和市场经济的对接。 （作者单位：郑州大学马克思主义学院） 保护传统文化论文:浅议做好非遗保护传承传统文化 摘 要：在汉语词汇里，“非遗”出现在2006年。那一年，中国提出了保护非物质文化遗产，才有了“非遗”。2017年3月，一年一度的全国两会在京举行，举世瞩目。传统文化仍然是与会代表、委员们津津乐道的热门话题。全国政协委员、中国美协理事李延声提出，“非遗文化是民族的根和魂。保护非遗文化，是我们提高文化自信最需要解决的问题之一。”这一课题，发人深思。 关键词：非物质文化遗产 保护 传承 “非物质文化遗产”是什么？说到底，所谓“非遗”就是那些来自于先辈们生产生活的语言、文字、道德、哲学、艺术、技艺、风俗等等一切的习惯和技能，是老祖宗留下来的历史文化的一部分。很多人不明白，在5000多年的文明史中。这些文化遗产数不胜数，历经世世代代流传而不绝，干嘛还要大张旗鼓地去保护与传承？一个沉重的现实是，在两方强势文化的冲击下。承载着一个国家和民族文化特征和生存方式的非物质文化遗产。正在一点点地衰退和消失，民族文化的大家族在一点点变小，民族精神的DNA发生了变异。在建党95周年纪念大会上的讲话中指出：文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信。 近年来，非遗做为一个国家文化的重要部分，在党和政府的高度重视、大力推进下，非遗保护工作取得了显著成效，中华优秀传统文化得到了大力弘扬。但在文化活态传承的过程中，如何做好有效保护少数民族非遗工作，又如何让非遗教育传承不再流于形式，使其逐渐与当代艺术创作、城市日常生活融为一体等，很多问题摆在文化工作者的眼前，亟待解决。 一、存在的问题 1.目前非遗保护工作采取主动保护方式缺乏活力 政府主动进行保护方式的优点是见效快，作用显著，能用最短的时间保留住非物质文化遗产，但对于非物质文化遗产本身而言是被动接受，自身缺乏生存活力。 2.非遗保护工作资金投入不足 近年来，国家级、省级非遗项目资金投入力度不断加强，但因地方财政困难，部分市县级非遗项目投资力度还是不大。由于缺乏资金来源，一些项目仍处于自生自灭的生存状态。 3.缺乏相应的专门工作机构和专职人员且业务人员基础薄弱 现从事非遗工作的都由各级文化部门兼任，而且没有专业人才或人才流失严重，现有工作人员基本上都是兼职人员，对非物质文化遗产保护、传承工作缺乏基本知识，缺少业务培训。 4.传承人的培养问题 各地在为传承人提供权利保障的同时，均规定了传承人应当承担相应的义务，特别是传承人必须授收徒弟。但实际上大多数传承人很难完成他们授徒义务，其原因并非传承人不负责任，而多半是“无徒可教”。因此，传承人的危机问题，不仅在于对现行传承人的保护，更在于年轻人不愿意学习老年人的技艺，民族文化传承后继乏人。 5.外来文化对非物质文化遗产的冲击 普遍来看，世界各国对于非物质文化的保护尚处于起步阶段。同时，当今时代下，时尚文化、外来文化都充斥着我们的生活，越来越多的年轻人盲目的追逐所谓的时尚文化，崇拜外砦幕。加之广大的人民群众缺乏对非物质文化遗产的理解和认同，外来文化和时尚文化就很容易先入为主影响非物质文化的发展；二、相应对策及建议 激发生存活力，政府主动保护与自身开发保护相结合。在政府继续加大保护力度的基础上，由政府引导，将非物质文化遗产引入市场机制，参与市场竞争，以市场竞争的压力激发非物质文化遗产的生存活力，重新找回自己的生存价值，使这些项目的传承能够进入活态传承与发展的良性循环之路。一方面应加强与省、市财政部门的联系，多争取非遗保护专项资金，并使其充分发挥作用。另一方面可以考虑加强与旅游部门的沟通，建立协调机制，整合域内许多可观赏性的非遗项目（包括濒危的、失传后根据相关资料挖掘整理复原的），将其组织成为一台或几台非遗精粹节目进行展演，这一做法不仅可以使来旅游的人更全面的了解当地历史文化背景，增加非遗保护收入，打造出旅游城市的一张靓丽的名片，也使非物质文化遗产项目的活态保护传承引入良性发展的轨道。 一是设立专门非遗工作机构，配备专职非遗工作人员，加大人员的非遗培训工作力度，全面提升工作人员的非遗业务水平，使工作人员能真正为深入发掘基层民众非物质文化遗产，做好申遗各项工作，推进非物质文化遗产数字化保护工作进一步科学化、规范化开展。 非物质文化遗产的活态保护传承，传承是关键。一方面应不断引导培育人们弘扬传承传统文化的情结，使人们自觉自愿地认知传统、回归传统、传承传统，是非遗传承的关键。另一方面应建议文化部、教育部联合出台引领全国非遗保护与教育相结合的法规政策。在幼儿园、中小学选取体验性、趣味性强的非遗项目，通过非遗活动周、非遗主题班会等方式，着重开展非遗普及教育。对少数民族地区的高考、中考的升学考试，制定相应考评制度，以加分的形式鼓励初高中生传承非遗项目。以职业大、中专院校为主体设置少数民族非遗专业，培养非遗技艺人才。以本科高校为主体，采取开设专业、选修课等方式，培养非遗保护、传承的研究型人才及非遗市场化运营人才等，形成系统完善的非遗教育体系。对非物质文化遗产保护的重要手段就是建立“非遗”保护机制。其实，文化间的相互影响是再自然不过的事了。不可能因为保护某种文化遗产而将它完全封闭起来。我们应建立“非遗”保护机制，由政府出面起到主导的作用，利用相关政策，充分运用政府的行政手段。从资源分配到人员编制聘用，都需要一系列的调研和分析，形成长期行之有效的发展模式。同时要落实好相关配套机制，对过程中容易出现问题的部分进行充足考虑，进行机制的补充协调，保证保护机制的可行性和有效性。 因为失去太多，所以奋力保护。在保护文化多样性的国际“非遗”保护的旗帜下，我们需要以高度的文化自觉，用热情与责任挽救这些不可再生的非物质文化遗产，让它们在历史的长河中延续下来，留下中华民族永久的记忆。我们今天保护非物质文化遗产，不是为了强行保存已经过时的风俗习惯或传统技艺，而是尊重我们的历史，尊重我们祖先的创造，尊重社会历史的自然发展规律，让这些非物质文化遗产活在当下，并从中寻找持续发展与创新的灵感与力量，为我国非遗传承、复兴与保护做出贡献。这一切，需要一个长期的努力。毕竟，我们的“非遗”保护才刚刚起步。 保护传统文化论文:浅析粤北瑶族舞蹈的传统文化内涵及探讨传承保护思路 [摘 要]瑶族是中国南方山居民族，长期过着频繁迁徙的游耕生活。瑶族分为平地瑶、布努瑶、茶山瑶和盘瑶四大支系。瑶族传统舞蹈是瑶族人民创造的一种古老的艺术形态，是民族心理素质和精神抽象表现。从舞蹈表现内容、表现特征上，意蕴着粤北瑶族舞蹈的文化内涵，从表现形式上剖析瑶族民俗文化元素的两个维度，梳理瑶族舞蹈特征及保护传承现状，是目前亟需展开的工作。 [关键词] 瑶族舞蹈 文化内涵 民俗文化 保护传承 一、瑶族舞蹈历史渊源 “南岭无山不有瑶”，一语道明了瑶族和山的紧密关系，靠着大山的庇护，瑶族人民顽强地生存了下来。瑶族有着悠久历史和灿烂民族文化，能歌善舞、勤劳勇敢。在恶劣的自然环境下，落后的生产工具，依赖大山的物质，采取刀耕火种的原始耕作方式，延续民族生命，从而创造了具有大山风韵的文化。瑶族人民世代生息在祖国南方的广西、湖南、云南、广东、江西、海南等省区山区，是中国南方一个比较典型的山地民族。受居住地域限制，多数瑶族至今仍保留着原始古老的传说，动听的瑶歌，优美的舞蹈。 二、瑶族舞蹈深厚的民族文化内涵 瑶族舞蹈艺术是民族心理素质和精神的抽象表现。根据现有掌握流传下来的舞蹈，按粤北瑶族舞蹈表现的主题和表演的特征，大致可以分几类：纪念和敬奉祖先舞蹈、宗教祭祀舞蹈、节令习俗舞蹈，这几种舞蹈分别体现出了对以盘瓤（盘王）为主神寄仰无限美好厚望、传播民族淳朴道德观念和精神等瑶族特有的民族文化内涵。 一是以舞蹈寄仰对以盘王为主神的美好愿望。“盘王节”是瑶族同胞纪念先祖的传统民族节日。海内外瑶胞虔诚信奉始祖盘王，并于每年农历十月十六日举办瑶族盘王节，现成为全国瑶族同胞最盛大节日。这一天瑶族人民杀鸡宰鸭，唱盘王歌，跳长鼓舞，追念先祖盘王功绩，歌扬先祖奋勇拼搏精神[1]。如《盘王舞》、《铜铃舞》等，指祭祀盘王时跳的各种舞蹈，主要是通过祭祀祖先，还愿报恩，祈求丰年。关于“还盘王愿”的来历，民间传说是：瑶族原来住在“南京海岸，寅卯二年，天下大旱，蕉木出火，格木无粮”，十二姓瑶王子孙万般无奈，只得离开故土向南迁徙，遇着大海，十二姓瑶人驾船渡海，谁知途中遇上狂风暴雨，七日七夜不得到岸。紧急中，瑶人想起了祖先盘王，于是就焚香许愿誓，如盘王显灵保佑子孙平安渡海，以后代代“还愿”祭祀盘王，以报佑护之恩。许愿后果然风平浪静，十二姓瑶人很快到了彼岸。于是以后各姓瑶族就沿俗还愿以祭盘王，子子孙孙直传至今。 二是以舞蹈传播民族淳朴道德观念。瑶族节令习俗舞蹈，如《耕种舞》、《铙钹舞》等。在丰收季节，在瑶家聚居地方，唢呐、芦笙伴奏着歌声，婉转悠扬。身着鲜艳瑶族服装的瑶族人民跳起民族舞蹈，欢乐场面夜以继日。盘王节有个美好的传说，相传这里的庄稼经常受到鸟类的糟蹋，但是人们却没有好的办法，这时候一位姑娘站了出来，姑娘用动听的歌喉把鸟儿给吸引过去，就再也不去糟蹋庄稼。从此这一节日也被流传下来，成为男女相亲节日，受到青年男女喜爱[2]。 三、瑶族舞蹈蕴含着丰富民俗文化元素 瑶族民间舞蹈或是传统最原始的舞蹈，内容都蕴含了丰富的瑶族民俗文化意识，具有明显民俗风俗特征，是瑶族民间文化艺术孕育、催生和哺育的结果。瑶族传统舞蹈除了在内容上体现出深厚的民族文化内涵及民族意蕴，在舞蹈动作、舞蹈道具、形式上也体现出民俗文化的相应特点。 一是瑶族舞蹈动作具有民俗文化的原始性特征。瑶族传统舞蹈一般动作古朴，风格粗犷，舞姿娇健，开朗豪放，舞至酣处，围观者高声吹叫并介入，气氛异常热烈。如《长鼓舞》表演，一般都以各自的表演性动作和程式性动作互相连贯一体，构成别具一格的表演程式，在动作上，矮、稳、颤是其共同的特点：“矮”是指腿部下蹲。在舞步上，多走“三步罡”、“七星罡”，形态是屈膝弯腰，动律稳重，显示出宗教舞蹈的固有特点。瑶族民间舞蹈特点与瑶族民俗宗教祭祀活动是密不可分的，它是从瑶族民俗宗教祭祀活动演变而来，是民俗文化的再现。 二是瑶族舞蹈道具具有民俗文化的古朴性特征。民间谚语有“瑶不离鼓”之说法，说明了“鼓”在瑶族舞蹈中的重要地位。作为瑶族舞蹈代表的长鼓舞和铜鼓舞，都是以鼓为主要道具，而鼓本身就是祭祀瑶族始祖盘瓠（盘王）的工具。长鼓是瑶族民俗祭祀活动中的工具，也是瑶族的崇拜物，是瑶族祖先崇拜的残余。以它作为舞蹈的道具正是借助于民间舞蹈的形式来体现瑶族民俗文化。 三是瑶族舞蹈表演者具有民俗文化基层性特征。过往瑶族民间舞蹈表演者都是由师公扮演，或由师公为主，配备歌娘、歌师、奏乐的艺人组成。这些师公、歌娘、歌师平时均生活于瑶族民间，与瑶族民众有着鱼水关系。瑶族盘王节中的《师公舞》、《拜盘王》就是由师公表演的典型。表现“拜盘王”的祭祀仪式更是由师公主持。这些原先以娱神为主的瑶族传统舞蹈，后来虽然随着时代的发展逐渐演化为以娱人为主，表演者亦由师公、歌娘、歌发展到一般艺人及广大群众共同参与，从而使瑶族舞蹈表演者的基层性特点表现的更为充分。 四、瑶族舞蹈发展现状 瑶寨作为歌舞之乡，目前流传下来的大量丰富民俗节庆。如三月三开耕节，六月六尝新节，七月七开唱节，十月十六盘王节以及“耍歌堂”等盛大节日。节庆活动期间，瑶家男女老少一齐出动，搭起山歌擂台，或对歌，或盘歌，或斗歌，唱到三更半夜，声嘶力竭才罢休。目前，瑶族舞蹈已发展成为群众性文娱活动。 农历十月十六日举行的“耍歌堂”是瑶族最隆重最大规模的传统节日。据纩东新语》载：“岁仲冬十六日，盖田野毕也，诸瑶至庙为会，名日耍歌堂，男女集跳舞唱歌。同时自由结婚，礼仪简单”。“耍歌堂”也是瑶族人民传播历史知识和喜庆一年辛勤劳动获得丰收的传统节日。具体表现形态包括有祭祖、出歌堂、过州舞、长鼓舞、瑶歌演唱和对唱、法真表演、追打黑面人等。根据史料记载，“耍歌堂”在明代洪武年间排瑶鼎盛时期已有完整的表演，至今已有600多年的历史[3]。“耍歌堂”1992年被列为中国国际友好观光年100个节庆活动之一，2006年被国务院批准为首批国家级非物质文化遗产。 五、瑶族舞蹈传承保护的重要性与迫切性 瑶族传统舞蹈的动律不是生活动作的简单再现，而是一个历史过程，是长期文化发展的积淀和历史生活的结晶。瑶族的长鼓是该民族突出代表和典型标志，瑶族人民用击鼓来抒发内心的情感，一招一式都体现着瑶族民族文化底蕴[4]。“耍歌堂”活动中传诵的瑶经既反映了排瑶的历史发展情况，也反映了古代岭南的征战历史，具有很高的民族学、社会学、民俗学的历史研究价值。随着少数民族地区经济、交通、科学技术、文化教育的不断发展，浓厚的原始宗教观念及崇拜活动正在逐渐减少，巫术迷信也渐趋消失，而这些原始文化却蕴涵着弥足珍贵的民族历史、文化和习俗等积极因素[5]。 六、瑶族舞蹈的困境与传承思考 瑶族传统舞蹈是瑶族文化的重要组成部分。随着经济发展，瑶族人民的生活环境发生了变化，瑶族传统舞蹈也到了濒危状态，与很多传统文化一样，瑶族舞蹈也面临传承后继无人、参与积极性不高，传承保护危机。现在，随着国家对瑶族地区大力开发、城市化迅速发展、瑶区人口流动加快、各种文化之间相互激荡等，都对瑶族传统文化带来巨大冲击和挑战，从而加速其传统文化的灭失过程。 目前广东的3个民族自治县各自组建了专业文艺团体并创作了各类瑶族传统舞：连山壮族瑶族自治县民族歌舞剧团的《牛玲舞》、《瑶族小长鼓舞》等；连南瑶族自治县民族歌舞团的《弹指》、《欧莎腰》等；乳源民族艺术团的《鼓韵》《扁担挑起情嗨罗》等。并多次赴广州和北京参加全省和全国文艺汇演，深受观众和文艺界的赞扬。 如何对瑶族舞蹈进行保护、传承与发展，是广大文艺工作者的使命。一是充分利用政府和民间两大推手，通过交互作用，设立基金，对瑶族舞蹈非遗传承人提供补贴，让传统舞蹈进校园、进社区等普及活动，逐步营造传统文化传承氛围，使民族文化享有者和后继者有一种文化自信和文化自觉，促使优秀民族传统文化得到保护与传承。二是利用文化的无形推力，结合少数民族旅游经济发展思路，在旅游开发中运用瑶族舞蹈的文化底蕴及特征，提升旅游文化的神秘性和无形性，让游客体验瑶族舞蹈古朴文化的纯洁性，以文化旅游业带动少数民族地区经济和文化传承双赢。 结语 经过瑶族地区文艺工作者们不断挖掘、整理和创作富有地方特色的新型民族舞蹈，在国家大力支持和倡导保护非物质文化遗产的影响下，会跳瑶族传统舞蹈民间艺人被申报为非物质文化遗产传承人，瑶族舞蹈的保护工作将得到进一步发展与传承。

浅谈校园文化发展的策略:试析多校区大学校园文化发展中的主要问题及其建设路径 摘要 “一所大学、一种大学精神”的文化价值属性是大学发展的本质要求，是多校区大学校园文化建设的出发点与归属点。从大学校园文化价值精神的视点出发，分析了多校区大学校园文化中的体制文化、制度文化、学制结构及对校园文化建设上存在的认识误区等几个问题，提出了多校区大学校园文化发展的整合，与构筑多校区大学校园文化发展的建设路径。 关键词 多校区大学 校园文化 文化整合 建设路径 多校区大学是我国高等教育发展进程中，由精英式向大众化高等教育发展模式转变中的一项重要标志。多校区大学，拓展了高等院校办学空间，增强了高等院校的市场化教育竞争能力，并有利于高等院校的教育资源优化，区域布局结构的合理改善，办学质量与办学效益的明显提高。但是，多校区大学也都面临着如何整合各校园文化价值、观念意识、行为范式，构筑新型大学校园文化价值精神体系―“一所大学、一种大学精神”的课题。只有实现了多校区大学文化价值精神的凝聚，体现立校之本，展现大学价值精神，才能真正实现多校区大学的发展。因此，以校园文化价值精神为视点，构建多校区大学校园文化价值精神体系，就成为多校区大学发展中必须解决的重大而现实性课题。 一、多校区大学校园文化组织结构的新变化校园文化，是一种组织文化，是相对于社会主导文化的一种亚文化。是指以校园为基本空间，以师生员工为主要对象，包括精神面貌、价值观念、道德行为、人际关系、文化氛围以及建筑格式等为基本内容的一种群体文化；是指学院全体师生在长期的办学过程中，培育形成并共同遵循的最高目标、价值标准、基本理念和行为规范，具有育人的功能。优良的校园文化，为高等院校树立起良好社会公益形象提供有力的文化价值精神范式，并在一定基础上构成市场化高等教育竞争能力或高等教育核心发展动力。与单校区大学相比较，多校区大学的校园文化组织结构发生了新变化：第一，由单一校区大学校园，向二个或二个以上的校区教育教学组织结构的格局转变。第二，从一元空间地理位置中的校园文化体系，向二个或多个不同空间地理位置的校园文化体系的转变。第三，由独立单一层级体系的校园文化组织，向多校区大学校园文化―各校区校园文化―系、部、院校园文化―专业学科文化等多层次分散性子系统校园文化层级结构的转变。第四，由同区域同质化均等化校园文化资源的共享性权益，向非区域非同质非均等校园文化资源的差异化权益的转变。 二、多校区大学校园文化发展中存在的主要问题多校区大学既改变了单校区校园文化组织结构的模式，也就必然给校园文化发展带来了许多新的问题。这主要表现在：1.体制文化的问题多校区办学格局的出现，各校区校园文化体系的确立，从区域地理位置、专业学科体系、学生人员构成、教育文理类别、学制要求等方面都表现出不同的情况，这就从管理体制上，提出了多校区大学管理体制文化的问题。是沿用已有的单校区集权管理体制，还是对各校区实行授权或分权式管理体制，还是二者的混合结合式管理体制。校区个数越多，校区的学科专业属性越强，管理制度的个性化要求就越高，制度条例相应也就越精细。所以，管理体制就成为校园文化发展的核心关键。多校区大学不是各校区的数字相加，而是现代大学组织体系种的新型组织系统，能否建立起适应现代大学组织体系、整合教育资源、提升管理能力、强化高校治理能力，管理体制文化就是核心。十几年来的我国高校多校区大学的实践与探索，管理体制的不成熟，直接影响着“一种大学精神”的确立。2.制度文化的缺失管理体制文化的不成熟，直接的原因在于管理制度的缺失。在多校区大学的管理中，每一个校区都必须建立起适合各自学科专业发展特点的管理制度、管理条例、管理文化等。对合并型校区而言，合并前各校区都有着自己的制度文化底蕴，合并后虽然各校区制度文化的建设存在一定的共性，但其实质是不同的。扩展型校区，由于不同校区的学生构成不同，校园文化的主体、层次、内容和形式也会有所不同。如果要照顾到各校区的个性化要求，忽视了制度文化的统一性，也就容易产生忽视“一所大学、一种大学精神”的要求，集权式或授权式管理制度，是二种有着本质差异的制度文化体系。3.文化底蕴的断层新建校区一般都远离老校区的城郊或异地，缺乏老校区深厚的文化积淀，历史承继。虽然新建校区在规划上比较科学、设计上也能注重人文氛围的营造，整体环境非常优美，但时间短，缺少蕴含学校精神的历史性建筑、标志性物体等文化体，学校在长期办学过程中积淀和提炼而成的校训、校风和校歌，以及师生员工价值观念、道德准则、情感气质等文化精神范式，在新校区的体现沉淀还需要有个过程，新老校区之间的联系不便，也导致了校园文化的匮乏，以及与老校区的校园文化的差距性，必然影响校园文化的同质化共享性权益的得或失，影响共同大学精神的培植。4.办学层次的瓶颈各校区合并前办学层次不同、治学理念不同、人才培养目标不同、管理思想不同、价值取向不同，这些差异，如果处理不当，就会在合并后大学的校园文化建设带来负面的影响。同时，各校区合并前办学主体的不同，也带来各校区大学师生间的相互认同感问题，一般低层次院校容易认同接受并积极融入高层次院校，而高层次院校（特别是学生）存在对低层次院校不认同心理，这对于整体性校园文化建设时，直接影响校园文化价值精神的认同效益。5.“三重三轻”的误区一是重继承、轻创新。一些大学注重对传统校园文化的简单继承，在创新上不积极。二重本部、轻分校。以主校区校园文化为准绳，轻视或忽视其他校区的校园文化的存在。三重校园硬件的建设，轻文化的开发、管理的经营、制度的确立。其结果必然是校区间校园文化的差异化状况越来越严重，影响共同“大学精神”的确立，进而导致各校区文化精神上认同感的大幅差异。 三、多校区大学校园文化的整合及其建设路径如果没有校园文化价值精神体系，没有鲜明特色的校园文化氛围，没有“大学精神”的认同与确立，就不可能形成新的多校区大学校园文化价值精神范式，也就没有多校区大学跨越式的发展。1.“一所大学一种大学精神”的要求，整合多校区大学校园文化价值精神体系“一所大学、一种大学精神”的凝聚是立校之本，这既是推进多校区大学的发展出发点，也是多校区大学组织结构体系下追求共同文化价值精神的归属点。从一元组织体系向多元子系统组织结构的发展，就要在文化价值精神上由一元向多元校园组织结构中拓展，再由各分散性校园文化向一元文化价值精神体系的凝聚与再集中。集中与分散、分散到再集中，螺旋式上升，促进多校区大学校园文化价值的凝聚与升华，实现多校区大学跨越式发展。马克思主义认为，世界上一切事物均在对立统一中发展。在多校区大学中，大系统与子系统，各子系统之间既相互影响又相互联系。从管理文化的角度而言，多校区大学就是要把整合各子系统之间的价值观念、行为方式、平衡各种利益、合理分配、协调关系等，就是要在同校名下教育发展战略目标的政策制度，通过校园文化建设中的整体与个体的平衡与协调，科学与人文的平衡与协调、学术研究与科技服务的平衡与协调，使系统内各子系统之间、各要素之间得到平衡与协调，从而重新整合资源效益，构筑新型组织结构有机体、获得更大的组织发展空间，形成新的组织系统、创新更具发展潜力的体系核心，凝聚新的竞争能力与发展动力。所以，整合校园文化构筑大学精神。第一，确立各校区校园文化多样性，寻找共同性，交流碰撞中整合并融合校园文化价值精神，大学精神引领大学发展之灵魂。第二，整合校园文化，从管理体制与管理制度中，整合校园文化价值体系，推进大系统管理体制与管理制度文化体系的确立。第三，多校区大学组织系统下，整合多校区大学教育教学科研核心能力，服务社会建设事业。这是大学精神物质体系的外化，并且深深地根植于大学的文化价值精神体系之中。第四，构筑大学精神的校园文化体系，培植新文化、创立新价值、创新新精神，以大学精神引领多校区大学校园文化的发展建设。2.推进多校区大学校园文化发展的建设路径第一，以大学精神为目标，制定多校区大学校园文化发展战略规划体系。以管理体制的确立、管理制度的规划为契合点，对多校区大学整体校园文化建设作出顶层设计，整合校园文化价值，提高大学校园文化建设的战略性、系统性和协同性，构筑适应现代大学管理与高等教育发展要求，具有鲜明特征的校园文化价值精神。第二，构筑“一体多翼”的多校区大学校园文化建设模式。充分发挥多校区校园文化的主体性、主动性，丰富多校区大学校园文化事业，丰富多校区大学文化精神生活，提升大学文化价值精神范式。第三，以校区功能、资源整合为手段，优化校园文化环境，完善校园文化设施。优良的校园文化环境，完善的校园文化设施，是塑造校园文化价值精神的物质前提、物质载体。第四，以网络文化为载体、强化信息建设平台，构筑多校区大学的网络信息校园文化体系。构建网络信息平台，打造数字化校园文化发展与建设管理模式，实现各校园文化价值精神的时空共享、增强校园文化权益的普遍性，统一性，增强“大学精神”的认同感，传承责任感。第五，借助社会力量促进校园文化大发展，展示校园文化的优质性并服务于社会社区文化发展。校园文化的建设离不开社会力量的支持，不同校区的社会资源，为多校区大学校园文化的繁荣提高，提供更多的支持与保障。传播新文化、汇聚正能量，培育和践行社会主义核心价值观，和谐推进校园文化与社会文化的共同发展。 浅谈校园文化发展的策略:高校广播站建设与校园文化发展的关系研究 【摘 要】校园广播站是传递校园文化的重要载体，广播作为一种新闻传播媒体，在校园文化中能够传递很多信息，学生在整个过程中收到的信息量也是很大的，受到广大老师的喜爱和学生的追捧，本文主要围绕高校广播站来进行阐述，把发展校园文化作为目的，深入广播站，分析广播站的作用和特点，把广播站和校园文化结合起来。 【关键词】高校广播站；校园文化；发展；研究 一、广播站的特点分析 高校宣传的方式有很多，除了广播站的方式以外，还包括了一些诸如校报、网站、电视等方式，但是通过广播站的方式来的更加的直接和有效。广播站很早的时候就有了，一直延续下来，是一种非常好的媒体载体，可以更加方面的传递信息给同学和老师，在宣传工作中有着非常重要的作用。 高校的广播站的建立从传统的角度上来看是非常好的，和高校其他媒体相比具有自身的优势，主要体现在几个方面：首先一个是很方面收听，在规定的时间内进行，不受任何地域的限制，只要在校园里就可以，随时都可以收听，吃饭、散步、看书都不受影响，是一种主动接受的过程。其次就是制作成本相对来说比较低，和校报比起来要低很多，而且可以自由进行，学生可以自由的接受广播这一资源。对于学生而言，通过校园广播获取资讯更方便、更经济。此外，校园广播给听众以想象的空间。 二、校园广播站是校园文化的重要组成部分 校园广播站对学生传播的是一种文化，是一种情绪，在有限的时间内容让学生充分感受到校园文化的氛围，能够让学生产生一种对青春的遐想，能够做到传播校园文化这点就已经足够了，为什么说少不了校园广播站，主要体现在以下几个方面。 首先从广播站的宣传内容上来看，广播站的责任还是非常大的，要传递学校教书育人的内容，也要把党的教育放在第一位，是党的教育的重要组成部分。高校广播可被视为一个系统工程，它包括采访、写稿、编稿、审稿、播音、评价和反馈等环节。高校的校园文化包括了多方面，诸如政治文化、道德文化、学习文化等等方面，通过广播站把这些内容宣传到学生的脑海里，对于建立丰富的校园文化生活是非常积极向上的。 其次是从广播站的宣传形式上来看，校园广播能够和谐校园气氛，调节校园文化氛围，这也是为什么要建立广播站的主要原因之一，通过广播能够宣传校园文化，传递正能量，创造一个良好的校园学习环境和文化氛围，这点通过校园广播站是可以做到的。其他媒体和社团都有着自己的目的性，都有自己的侧重点，校园广播就是通过自己的内容来吸引到更多的同学，它宣传马克思主义，坚持四项基本原则，愉悦师生的身心，创造校园良好氛围。 最后从效果上来看，个人感觉通过校园广播所达到的效果远比报刊和网站来的好，有更多人能够通过广播收听，受众面比较广。校园文化中其他的社团和组织进行的活动虽然比较多，很多也比较有特色，但是由于受到地点和时间的限制，具有一些局限性。但是校园广播能够发挥自身特点，充分利用时间和空间的优势，给学生和老师提供丰富的校园文化生活，满足受众精神生活的需要，活跃校园文化生活。且校园广播节目结合学校的实际，具有较强的吸引力。 三、校园广播站在校园文化中的作用 高校广播站在校园文化中起着非常重要的作用，不仅仅是在学生群体中，在教师群体中也起着积极的作用，毕竟是一种广播的方式，只要在校园里都可以听到，所以能够起到连接学生和老师之间的桥梁，也能够积极推动校园文化的发展，接下来就来说说具体校园广播站在校园文化中的作用。 （1）舆论导向作用 广播站如果没有一个很好的引导，一旦出现舆论问题后果不堪设想，所以在进行校园广播的时候舆论导向很重要，能够正确引导学生的人生价值观，能够树立一个良好的校园文化环境，能够起到承上启下的作用。在关键的时候能够发挥出自己的优势，通过校园广播能够传递一种健康的校园环境，能够营造快乐的学习氛围，能够体现大学生青春活力的一面，充分体现了校园广播的魅力所在。所以在高校广播站中一定要加强思想素养的提高，坚持正确的政治方向和立场，引导学生树立正确的人生观、价值观和世界观。 （2）激励作用 通过校园广播能够起到激励作用，通过各种形式的广播内容能够激励学生和老师的激情，促进校园文化的发展，通过广播的积极引导，能够形成力量鼓舞到学生和老师，可以通过有声语言为高校各项工作和活动的开展创造条件。 （3）信息传播作用 广播是信息传播的一种形式的体现，在当前信息传播速度越来越快的时代中，仅仅通过报纸和电视已经满足不了，广播相对来说是比较快的一个传播载体，能够通过音乐、语言、文化等方式传递给人们，让人们通过听觉潜移默化的去接受信息。校园文化的信息内容非常丰富，各种各样的校园活动接踵而来，我们应该发挥广播的优势，迅速的把这些信息传递出来，可以让更多的学生和老师掌握到学校的动态，更加努力的投入到学习和工作之中。如果有其他单位的人员来进行参观的话，校园广播则是一道美丽的风景线。 四、总结 通过上面的分析，得知高校广播站和校园文化的关系非常密切，毕竟广播站面对的是学生群体，面对的是一个知识群体，那么对广播内容的要求非常严格，必须具备高质量，融政治、知识、文化艺术于一体才可以。要想达到这个目标，必须要求有过硬的广播队伍，随着社会的不断进步，学生的思想观念和价值观都有很大的变化，我们应该不断的更新自己的观念，努力把广播站的作用发挥出来，建设更好的校园文化。同时，校党委及宣传部门也应该大力扶持，这样才能将高校广播办成高校精神文明的窗口，办成广大师生的“知音”，促进高校校园文化建设。 浅谈校园文化发展的策略:民族高校特色校园文化发展论略 [摘 要] 民族高校特色校园文化，体现出不同的文化气息和文化色彩，是整个文化体系的一个重要组成部分。但是民族高校在发展特色校园文化过程中存在一系列的问题，本文从物质文化、制度文化、精神文化和行为文化四个方面为民族高校特色校园文化发展提供理论支撑。 [关键词] 民族高校；特色校园文化；发展；论略 党的十八大报告明确提出，全面建成小康社会，实现中华民族伟大复兴，必须推动社会主义文化大发展大繁荣，兴起社会主义文化建设新高潮，提高国家文化软实力，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。高校校园文化建设作为社会主义先进文化建设的重要组成部分，应该走在时代前列，发挥示范和辐射作用。而民族高校作为中国民族高等教育的最高学府，作为浓缩了的民族大观园，其教学、研究和学校文化，构成了一个独特的文化空间，其校园文化具有特殊性。文学人类学家认为，人们所习惯的行为，受其文化背景的影响。因此深入推动民族高校特色校园文化建设把社会主义核心价值体系融入国民教育和精神文明建设全过程，对于全面实施素质教育，坚持与人文本，德育为先，对于培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人具有十分重要的意义。 一、民族高校特色校园文化发展的可能性 民族高校校园文化既具有普通高校的共性，又因为各民族不同的文化、风俗习惯、宗教信仰等因素的交汇融合，形成了特殊的民族高校校园文化。而民族高校发展特色校园文化何以成为可能，是缘于以下三个方面的缘由： （一）民族高校的民族性有利于发展特色校园文化 民族高校的民族性特征，顾名思义就是民族高校在各方面都表现出民族性。不论是学校建筑风格，还是学校教师和学生的民族成分，还是各民族同学所举办的民族活动等等，无不展现出民族高校的民族性特征。正是这些特色，民族高校为培养少数民族高素质的人才、研究民族理论和民族问题、传承和弘扬各民族优秀文化、对外展示民族政策和交往、推动少数民族和民族地区经济社会发展发挥了独特而又重要的作用，为建设特色的物质文化提供有力的素材，加深各民族彼此的了解，促进各民族的大团结。 （二）民族高校的文化多元性有利于发展特色校园文化 各少数民族大学生在高校这样海纳百川的一个大舞台上，充分展示各自民族的优秀传统文化，因而在不同民族学生组成学校主题的民族高校里，表现出多种文化并存的状态。每一个民族都有其独特的文化传统和价值，每一种民族文化都有其存在和发展的相对合理性，因而民族高校校园文化的文化多元性有其存在的必然性和合理性。如西北民族大学的少数民族学生中维吾尔族和藏族学生占大多数，但是维吾尔族和藏族是两个文化背景完全不同的民族，维吾尔族是以信仰伊斯兰教为背景的民族，该民族在食物等方面有所禁忌，性格较为内敛；而藏族则是信仰佛教为背景的民族，性格较为豪放。维吾尔族和藏族学生在这样一个大环境下互相尊重、相处融洽，充分说明了各民族的文化背景都有其存在和发展的合理性和必然性。可以看出民族高校多元的文化形态，有助于培养学生的跨文化交流的能力；有助于提高各民族学生在多元文化社会的生存和发展能力；有助于提高本民族对其他民族的认识和理解；有助于了解国家的民族政策，弘扬民族精神。 民族高校的综合性有利于发展特色校园文化 在民族高校里，不同民族的学生彼此存在各方面的差异，差异包括思维方式、价值观念、生活方式、风俗习惯、宗教信仰等方面，这些差异往往会导致行为上的冲突。美国教育人类学家迪西认为，学校是促进一种符合和支持主要的文化价值和社会规范与社会目标的教育。民族高校的校园文化对不同文化的渗入不断进行着综合，使各种不同的冲突得到协调，使各种文化朝着社会主流文化趋同，同时又不失其特性。民族高校所提倡的优良校风、教风、学风以及正确世界观、人生观、价值观等，都将使学生受到潜移默化的影响，有助于消除因民族文化差异带来的误解和冲突，有利于增强各民族学生的集体意识，不仅对构建和谐校园起着至关重要的作用，对构建和谐社会更是发挥着巨大的作用。 正是基于以上缘由，民族高校发展特色校园文化议题历来是党和政府以及高校和社会所关注，并且为民族高校特色校园文化发展提供可能。 二、民族高校特色校园文化发展的问题及原因分析 民族高校特色校园文化建设初具规模，但由于各种因素的影响，民族高校校园文化发展还存在不少问题，一些方面还很薄弱，有待进一步加强。 （一）当前，民族高校发展特色校园文化面临一系列挑战 第一，校园制度文化虽较为完善但缺乏人文关怀。校园制度文化是特色校园文化建设的保障体系。民族高校建设制度文化，目的是为所有学生和教师在一个规范有序又富有人文气息的环境中工作、学习、生活。但是部分民族高校在出台各项规章制度时，没有广泛征求大家的意见，决策的科学化与民主化程度不高，缺乏民族特色，人文性体现不够。这样各民族师生的主动性、积极性和创造性就不能被激发和调动，制度规范不能内化为各民族师生员工自觉意识，不能很好的运行和执行，不能很好的起到规范、制约和激励作用。 第二，校园精神文化内容多样但挖掘不充分。校园精神文化既是校园文化的核心和灵魂，又是校园文化建设所要达到的最高目标。良好的精神文化可以潜移默化地把外在的要求内化为校园文化主体的自我要求，实现人的精神、心灵、性格的塑造。校园精神文化主要表现的内容众多，如观念态度、人文素养、校园产品、校园精神等等，但是部分民族院校虽然在建设校园精神文化方面内容很多，但是每个内容所彰显的内涵并不清晰，并没有达到校园精神文化的效果，不能完全潜移默化的影响各民族师生们的观念和行为，育人功能弱化。 （二）民族高校发展特色校园文化存在一些问题的原因分析 第一，在全球化和市场化大发展、大变革的背景下，民族高校开放程度增加，其负面的文化、社会现象等对民族高校消极影响日益加深，阻碍特色校园文化的发展。第二，民族高校教育对象大多是少数民族，部分学校没有充分认识到教育对象的特殊性。在制定一些规章制度时并没考虑这些特殊因素，趋于与非民族院校一致，不能体现自身的特色。第三，民族高校在校园文化建设方面无论是在政策、经费、管理等方面，还是在人文社会学科建设尤其是政治理论课建设方面，都投入不足，导致高校稳定缺少了文化这个最基础也是最重要的精神力量。 针对民族高校建设特色校园文化过程中存在的问题进行原因分析，使其民族高校能够找到具有自身特色的校园文化道路。 三、民族高校特色校园文化发展的实践取向 发展民族高校特色校园文化是一个很重要亦很迫切的问题，针对以上民族院校在发展特色校园文化方面所存在的问题。在给予充分的认识的同时，更要结合高校校园文化建设的一般规律和民族高校校园文化的实际需要，通过切实的实践取向促进民族高校特色校园文化发展。 （一）物质文化方面 校园文化的形成与发展有其特定的自然和人文环境及物质基础，校园文化发展的初始阶段往往直接通过不同的物质层面表现出来。而高校的物质文化主要表现在：高校基础设施建设、高校景观建设和标志性文化建设等方面。民族高校作为区别于非民族高校的院校，物质文化方面具有非民族高校的一般规律，又有区别于它们的特殊性。民族高校发展特色物质文化，有助于提升校园文化的品味，发挥其教育人、感染人、熏陶人的作用，调动民族大学生求真向善的自觉性和积极性，滋养民族大学生的精神和心灵，积淀人文精神，从而推动民族高校特色校园文化的构建和和谐发展。 （二）精神文化方面 高校校园精神文化，是高校珍贵的无形资产和第一财富，是校园文化的高度概括和集中体现，其内容主要包括：观念态度、人文素养、校园产品、校园精神。民族高校发展学校的精神文化：首先要突出民族特性，促进民族大团结；其次着力营造良好的群体心理氛围，实现各民族文化的整合，弘扬民族精神；最后要形成良好的校风、学风、教风，潜移默化的影响民族大学生良好的生活态度和价值观念。 （三）制度文化方面 积极倡导和强化民族高校特色的校园文化的构建，都需要一定的管理制度作为保障，俗话说，无规矩不成方圆。民族高校作为一个文化教育单位，其管理制度带有浓厚的文化和民族气息，这样民族高校制度文化应运而生。提升民族高校的制度文化的构建，要从组织建设、队伍建设和制度建设三个方面开展。首先，要依据党和政府的方针政策，结合本校的实际，制定和完善学生的各项规章制度，形成具有特色的管理体系。其次，要根据新形势、新情况，适时修改，不断完善。最后，要保持制度的公开性，严格执行加强监督。可以说，一所学校制定与执行什么样的制度，推行什么样的育人政策和管理策略，即存在着潜在的导向作用，又在校园文化建设中起着重要的规范作用。 （四）行为文化方面 民族高校构建特色校园文化过程中，不仅仅要从制度文化、精神文化、物质文化方面着手，更要开展一系列丰富多彩的校园文化活动，即所谓的行为文化。民族高校要千方百计的丰富学生的课余文化生活，以达到优化少数民族大学生的学习环境和生活环境的目的，使学生在良好的氛围中潜移默化地成长，逐步形成科学的世界观、人生观和价值观。各民族深受本民族文化艺术的熏陶，有着自己民族独特的丰富文化，要多开展各民族相关的活动，曾强其参与的欲望，使他们能够正确认识到自我存在的价值，促进各民族大学生更好的发展；还有利于消除因民族文化差异带来的误解和冲突。并且少数民族的音乐、舞蹈、体育是他们传统文化中独具特色的内容，如同一本无形的教科书，借助这种形式，开创校园特色文化氛围的新形式。西北民族大学在民族传统文化教育与学校教育结合方面进行过许多尝试：选择一些内容积极健康和影响范围较广的少数民族传统节日开展相应的庆祝活动、举办各少数民族传统文化节以及开展针对少数民族的知识竞赛等。 总之，发展民族高校特色校园文化是一个漫长的过程，并且要将时代的特点和民族特色有机的结合起来，才能构建出即有时代精神又具有民族特色的独特校园文化；才能充分发挥校园文化的育人功能；才能培养出更合格优秀的大学生。 作者简介：贾伟（1984-），女，汉族，河南漯河人，西北民族大学马克思主义学院硕士研究生，研究方向：思想政治教育。 浅谈校园文化发展的策略:新形势下高校校园文化发展走向及对策研究 摘要：校园文化是校园内一切文化现象的总和，在校园内，它无处不在、无所不包。在新形势下，高校校园文化也无法独善其身，而是受到了社会各种文化观念的相互撞击，表现出了社会化、大众化、市场化和创新化的特征。在各种文化观念的冲击下，高校校园文化出现了新的问题，需要每一所高校提出新的对策，努力营造科学、健康、积极的校园文化氛围，建设富有新时代特色的高校校园文化。 关键词 ：校园文化；发展走向；高校 一、新形势下高校校园文化的发展走向。 （一）信息化、网络化的发展促进了高校校园文化的社会化。 从传统意义上讲，高校校园文化是纯洁的“象牙塔”文化。然而，随着现代信息技术的发展，尤其是网络媒体，以其特有的互动性、开放性的特点深受广大青少年和教师的喜爱。广大师生可以及其方便地登陆校内外网站，接受各种信息，发表言论，参与活动等。以网络为平台的各种交流增多，打破了高校校园文化与社会文化之间的界限，加快了高校校园文化社会化的进程。一方面，高校校园文化易受社会流行时尚、热点问题等的波及和影响；另一方面，高校校园文化对社会文化的辐射作用也不断扩大。 （二）高等教育的普及促进了高校校园文化的大众化。 近年来，随着高等教育的扩招，高等教育由精英教育向大众化教育阶段过渡。自然而然，原本属于社会精英的高校校园文化不可避免地带有了大众化的倾向。再加上高校部分知识分子因政府、市场、利益驱动等多种原因在各种媒体上频频露面，成为社会所追捧的“教授明星”。而今流行的百家讲坛、论语解说等就是高校校园文化大众化的典型代表。 （三）市场经济、实用主义思想的冲击促进了高校校园文化的市场化。 在“知识就是金钱”口号的影响下，在大学毕业生不再是社会精英的背景下，大学生面临着进入劳动力市场，为自己谋得一席之地的激烈竞争。因此，知识的实用性，个人的能力成为大学生今后找工作的基础。市场利益的驱动为高校校园文化打上了市场化的烙印。不少学生竞赛类活动，比如市场营销大赛等进一步促进了高校校园文化的市场化。从某种意义上说，当今高校的校园文化，已经不仅仅是自发沉淀的结果，而是一个自觉建设甚至是市场包装的过程。 （四）社会对新奇的要求促进了高校校园文化的创新化。 “创新”是现代社会的流行词语，随着高校校园文化的社会化发展，创新成为高校校园文化追求的灵魂。校园内部具有卓越创新能力的人成为校园文化的代言人，学校也大力提倡创新教育，培养创新型人才。 二、高校校园文化发展中出现的问题。 （一）抵制主流教育，叛逆支持非主流文化。 随着高校校园文化的社会化、大众化，不少大学生对高校校园文化的主流教育产生质疑，使我们长期坚守的主流意识面临被削弱的危险。现代传媒以无所不在的形式冲击着大学生的思维方式、价值取向、生活方式。在校的大学生们对我们传统的爱国主义教育、为人民服务等报以嘲讽的态度，而对西方的价值观念和生活方式产生崇洋媚外、民族虚无主义的文化殖民意识，淡化了中华民族的意识和爱国精神，片面追求去道德化和非政治化的娱乐方式和消费方式。 （二）抵制校园集体活动，组织策划市场性、功利性的活动。 校园集体活动本是学校为巩固学生所学专业知识，拓宽知识面，加强学生社会实践活动，围绕新时代主题或者某个重要的时间节点（如国庆、校庆、纪念五・四）所开展的一系列主题活动。然而，学生对这些学校所组织的主题活动缺乏热情，而热衷于组织策划有商业单位赞助的营销活动，面向学生的销售、盈利活动等。学生急于把所学的知识与市场相联系，与经济利益相联系，功利思想严重。 （三）抵制传统的师生关系，片面强调民主平等。 传统的师生关系强调教师的权威、学生对教师的服从。而随着网络媒体的普及和现代传媒的发达，为青少年了解世界了解社会提供了方便快捷的渠道，学生更愿意用自己的眼光去探索客观世界，而对课堂上老师的讲课和家庭里家长耳提面命的说教不屑一顾，传统的“师道尊严”被弃之如敝履，传统的师生关系受到了极大地冲击。其实，这本是社会发展过程中人与人之间更加平等的象征，教师也应该变教育观念，以开放的姿态做好传道、授业、解惑者。但是，不少学生片面强调师生的民主平等，认为教师只是为学生服务的，而完全忽视一个大学生对教师对长者应有的尊重，大有颠覆传统师生关系的倾向。 （四）抵制学校知识课堂，积极参加各种校外辅导班。 大学生逃课如今已经成为了高校校园的普遍现象，学生更多地凭借自身对课程的兴趣或者对某位老师的兴趣有选择性地去听课。如果学生对本课程不感兴趣或者对老师本身有抵触情绪，就会选择逃课。但是对校外的各种辅导班，如英语四六级，各种上岗证的培训班却较为热衷，认为这些培训班更有针对性，可以为自己今后的就业增加砝码。 三、解决高校校园文化中所存在问题的对策。 （一）正确处理高校校园文化中主流价值认同与多元化的关系。 我国高校校园文化的发展必须防止主流价值观的削弱，只有不断加强社会主义、爱国主义教育，校园文化发展才能具有坚实的基础。要进一步增强高校校园文化的包容性，利用好信息网络化的优势，减少信息网络化和高教大众化带来的负面影响，推动高校校园文化的多样化发展，形成百家争鸣、百花齐放的局面，丰富校园文化的形式和内容，扩大校园文化的影响，为培育高素质创新型人才营造良好的文化氛围。 （二）正确处理学校课堂能够和校外辅导班的关系，加强校园物质环境和师资建设。 学校课堂与校外辅导班并不是冲突的关系，学校管理者应有意地引导学生利用课外辅导班来充实提高自己，填补学校课堂的空白。同时，要不断加强校园物质环境建设和师资队伍建设，增强校园硬实力和软实力对师生的吸引力。校园建筑既有满足教学、科研、生活需要的使用功能，又有审美方面的要求。校园建筑的总要求是使校园内每一种物化的东西都能体现学校的精神和特色，都能起到教育学生的作用。用霍姆林斯基的话说，就是努力使学校的墙壁说话。有了融物质生产与艺术创造于一体的校园建筑，会自然提升教师和学生对学校的热爱和依恋之情，从而推动校园文化地和谐、健康、积极发展。 （三）正确处理中国传统文化与西方文化之间的关系。 在现阶段高校校园文化建设中，跨文化的交流日渐增多，这对于高校师生形成更开放的视野是极为有利的。然而，不少师生却因此而盲目推崇西方文化，抵制中国的传统文化，西方文化殖民倾向在高校内蔓延。因此，高校校园文化要正确处理好西方文化与东方文化的关系，努力找到西方文化与中国传统文化相互渗透、相互结合的途径，既不盲目排外，也不崇洋媚外，走出一条既是世界的，也是中国的，属于中国先进大学的文化发展之路。 （四）正确处理思想政治教育与实用主义思想的关系，加强思想政治教育。 当前高校大学生的思想政治教育，要适应新形势、新任务的要求，针对高校校园文化中出现的新现象、新问题，正确把握实用主义思想与思想政治教育的关系，排除“去政治化”、“去道德化”的娱乐文化影响，使思想政治教育在高校校园文化建设中发挥主力军的作用。首先，高校思想政治工作者必须用马克思主义思想占领学校的思想阵地，自觉地用马克思主义占领课堂、社团、论坛、网络等，对事关政治方向，重大原则问题，必须旗帜鲜明、毫不含糊，决不能给错误的言论提供传播的场所。其次，高校学生思想政治工作也应随着社会的发展而不断变化，思想政治工作的方式不能单一、刻板，要尊重学生、关心学生、理解学生，把解决大学生的思想问题同解决他们的学习、生活上的实际困难结合起来。最后，学校的思想政治教育和实用主义思想之间并不是完全冲突的关系，学校的思想政治教育应进一步加大对大学生的择业观的教育，更要看好市场办教育，更好的缓和、解决招生与就业之间的矛盾。 （上海立信会计学院） 浅谈校园文化发展的策略:浅析新疆医科大学图书馆在推动新疆少数民族校园文化发展方面的作用 摘 要：本文重点介绍了新疆医科大学图书馆在提供校园文化服务方面的职能；强调了该校图书馆作为校园文化的重要组成部分，对推广新疆少数民族校园文化方面所起的重要作用。 关键词：少数民族 校园文化 新疆是少数民族聚集的地区，全区有47个民族（其中13个主体民族），少数民族绝大多数以信仰伊斯兰教为主，民族文化具有浓郁的伊斯兰风格。少数民族独特的民风民俗、以《古兰经》为精神要义的社会行为规范和深层次的民族文化心理构成了新疆多元的物质资源和精神财富。从伊斯兰教义衍生出的民族文化在与地理环境长期交融的过程中，形成了迥然异于汉民族的物质与精神文化。这些民族文化对于新疆高校来说是一笔宝贵的文化资源。由于不少高校在认识上的片面化与形式化，新疆少数民族文化资源得不到充分发掘应用，如何将这些文化资源用于高校校园文化的发展，推动各族学生树立正确的价值观是当前应当高度关注的一个现实问题。 1 新疆医科大学图书馆相关职能 新疆医科大学图书馆作为新疆医科类大学图书馆，通过几十年的不懈地努力，目前已建成了馆藏实体资源和网络虚拟资源在内的巨量文献信息资源，通过对资源进行科学加工，整序和管理维护，其丰富的资源已涵盖医学、理工、信息、人文、史哲等多个方面。尤其在少数民族医药学及人文、史哲资料方面具有疆内其他高校无可替代的优势。同时，图书馆通过做好流通阅览、资源传送和信息咨询工作，组织协调全校的文献信息工作，积极开发文献信息资源，参与文献保障体系建设，开展文献信息服务，积极实行资源共建、共知、共享，实现了文献信息资源的优化配置，促进了事业整体发展。此外，作为图书馆的亮点工程，在全面加强学生信息素质教育的过程中，图书馆查新站因成绩突出荣获教育部资质认证，成为全疆唯一获此殊荣的单位，在培养学生信息意识和获取利用文献信息的能力方面有较大优势。总体而言，该图书馆具有文化传播、信息服务及信息素质教育的多重功能。 1.1 文化传播功能 文化是一个民族赖以生存和发展的精神源动力，在民族的发展和社会的进步中始终发挥着无可替代的旗帜作用。文化既表现在对民族社会发展的历史导向作用上，又表现在对社会内部凝聚、规范和发展前行的驱动作用上。高校图书馆作为人类文化的宝库和文献信息的资源中心，是通过文献资料的流通和传播来达到教育目的的一种教育机构。其通过对各民族文化不断深入地继承与创新、借鉴与吸收，使各民族文化得到更新和发展，焕发出新的生命力，使各族大学生在接受先进文化熏陶同时，也使各民族文化能够世代相传，生生不息。 1.2 信息服务功能 1.2.1 为学术带头人提供特别服务 为科研服务是高校图书馆一项重要功能。新疆医科大学在五十多年的办学过程中培养了一大批在各领域、各专业造诣深较深的民汉专家学者。他们大多为研究生、博士生导师或学术带头人，在科学研究及各民族文化创新中发挥了重要作用，为倡导先进，大学图书馆特别重视为其提供相关信息服务。 1.2.2 为学生撰写论文提供专题服务 图书馆根据研究生和博士生的需求，为其提供质量与层次较高的信息服务。向其提供相应的信息检索点，提供最新期刊信息及图书评述等，建立少数民族医药特色数据库，使他们成为科学研究领域重要的研究群体。 1.2.3 为科研项目提供重点服务 图书馆的学科馆员根据教师需求主动向他们提供各类信息。学科馆员还可选定有关重要课题作为服务项目，对课题立项到成果鉴定的所有程序进行一站式跟踪服务，促进科研成果的产出。 1.3 信息素养教育功能 信息素养是指能够利用大量的信息工具及主要的信息资源解决问题的技术与技能。信息素养教育就是教会学生一种人生道路上不断突破自己、创造有意义、有成就人生的技能。当前，新疆医科大学图书馆已全面承担提高学生信息素养教育的任务。一是因为该图书馆有得天独厚的信息素养教育的物质基础。图书馆在传承传统图书馆职能的基础上，逐步形成数字化图书馆的设置，使图书馆成为全球信息高速公路上的一个重要节点，也使图书馆成为各族学生在信息环境中能体验到多彩的人文环境。二是宽敞、舒适、人文化的学习环境更适宜于信息素养教育模式中的能动性学习。三是高校图书馆具有一批业务素质高的专职人员。这些人有基础理论知识，又有多年的实践经验，熟悉本校学科结构，了解本馆信息源类型，能同学科教师进行密切配合从事信息素养教育工作。 2 新疆少数民族校园文化的重要内容 2.1 校园文化的含义 大学校园文化是指以大学师生文化活动为主体，以国家先进文化发展方向为主导，以大学校园精神为底蕴，由大学在长期的办学过程中共同创造形成的学校物质文明和精神文明的总和。就新疆少数民族校园文化而言，由于新疆高校均为民汉合校，少数民族在高校中占有相当比例，在自治区大力提倡“三个离不开”（即汉族离不开少数民族、少数民族离不开汉族、少数民族之间也互相离不开）思想的指导下，新疆高校校园文化更应体现出民汉文化之间互相尊重、互相学习、互相促进，消除隔阂，增加互信，并使良好的文化氛围犹如一种无形的力量对学生不断进行渗透和感染，指导、规范着每位师生，培育和激发着师生“感恩伟大祖国、建设美好家园”的群体意识与归属感，从而对各族学生的全面发展产生深刻的潜移默化的影响，为各族学生的成长提供一个良好的环境条件，使各族学生自觉受到熏陶和感染，激发其对理想和真理的追求。 2.2 校园文化是课堂教育的延展 高校校园文化通常可分为课堂教育和课外教育，两者相辅相成。课外教育是在高校校园中由师生互动共同创造的文化现象，它往往更能给学生以启发，给学生以榜样的力量，更能激发学生吸收创新的灵感，如何发挥校园文化这种独特的功能，引导各族大学生把所学专业、自身民族特色文化及自己的志趣有机结合起来，使之对各类文化具有正确的选择力，这是当前教育工作者面临的一个重大课题。创建一种各民族文化交融、互相学习、互相理解、共同提升的良好的校园文化氛围和环境已是时代的迫切需求。从另一个角度说，作为多民族聚集的高校，新疆高校校园少数民族文化建设能从侧面反映一所高校的包容力和综合办学水平。 3 新医大图书馆在推动少数民族校园文化方面的作用 少数民族文化是每个民族几千年的文化习俗的积淀，而大学的校园文化则是建校以来若干年的文化传承的积淀。大学图书馆作为大学的文献信息中心、信息素养的培养基地，其在推动少数民族校园文化建设中所起的作用不可低估。 3.1 先进文化的导向作用 新疆医科大学校园文化是一个开放兼容的系统，各种思想理论、观念思潮都在这里汇集和碰撞。由于高校学生的心理特点，决定了他们更容易接受新鲜事物，更容易受到外来文化的冲击。新疆医科大学图书馆凭借其丰富的少数民族文化、医学典籍馆藏、文献及具有高度负责任的教师队伍，凭借无可辩解的史实和现实向学生旗帜鲜明地传播正确的文化和文明信息，培养学生的爱国主义与集体主义思想，使其具有明辨是非的能力，在学习中自觉抵制不良思想的侵蚀，在先进文化的引领下不断修正思想轨迹，促进思想与专业素养的全面发展。此外，图书馆还加大对少数民族文献的研究与推广力度，大力宣扬研究成果，通过邀请著名专家授课、教师讲座、民汉学生就某些研究课题互动交流，全面推动文化研究双向认同活动。图书馆还利用自身的有利条件有目的、有组织、有计划地开展导读工作。引导各民族学生形成爱读书、读好书的校园风气。并根据学生的阅读倾向，帮其确定阅读目标，最大限度地缩小文献资料与学生阅读需求之间的差距。增强他们接受不同民族文化的能力，促使各族学生在健康向上先进的校园文化中铸造品格、陶冶情操，启迪思想，开发智力，锻炼能力，使学生在文化、才智和精神方面得到全面发展。 3.2 提高素质的教育作用 一是提高学生的知识储备与涵养。新疆医科大学图书馆充分利用学生充沛的精力和求知的欲望，通过知识库中具有各族文化资源的独特优势，不断将各学科、各民族文化知识传授给学生，并通过消化转变成其自身的能力素养、价值取向和行为规范，变成一种无形的精神力量。二是提高研究生的信息素养。为全面加强各族学生的信息素养教育，新疆医科大学图书馆重点通过文献检索课的教学和实践，深化了研究生的信息意识，掌握了通过网络获取和利用各自专业及相关文献信息资源和基本方法，熟悉了与本专业相关的常用检索系统和数据库使用方法；学会了分析课题、评价检索结果及如何获取原始文献；培养了研究生的自学能力，为终身教育奠定基础。三是激发学生的创新能力。随着科技查新平台的搭建，图书馆针对研究生开展了科技查新工作，目的是全面提高学生科技创新意识和相关能力。在教学中注重培养研究生的创新意识和能力，通过示例教育，使研究生了解科技查新的工作流程，学会查新的方法、步骤及论文资料的收集与整理，为不断提高他们的创新意识和能力奠定了基础。 3.3 引领现代化的服务作用 新疆医科大学图书馆倡导以人为本的服务理念，图书馆服务已渗透到校园文化建设的各个方面。尤其在挖掘少数民族文化并使之趋于现代化发展方面具有不可替代的作用。一是图书馆通过丰富的馆藏向读者提供健康向上的精神食粮，可以帮助各族学生树立正确的世界观、人生观和价值观，形成良好的道德情操。二是图书馆利用自身的电子资源和网络资源优势，用先进文化去引导学生，使其网络资源成为实施素质教育的重要载体。三是图书馆是校园文化活动的重要场所，图书馆通过为师生提供良好的阅览条件和读书环境，使学生深知识和人文环境的熏陶，提高了综合素质，并进一步促进了校园文化建设。

大学美术专业毕业论文:试论当前大学美术教育的弊端与创新策略 [摘 要] 近几年，伴随着我国教育改革体制的不断深入与发展，社会上出现越来越多的文化思潮。在新时代多元化文化思潮的影响下，当代大学生对美术专业的看法有了新的变化，但是，高校美术课程存在的一些问题也日益凸显。所以，如何更好地发展我国的美术教育事业成为备受关注的问题。本文从高校美术教育存在的弊端入手进行研究，并针对存在的问题提出了可行性的解决对策，希望能够提升我国高校的美术教育的发展。 [关键词] 高校；美术教育；策略；创新 一、高校美术教育中存在的弊端 1、忽略了文化课的重要地位 普通高校教学中通常重视专业知识与专业技能的培养，而忽视了文化课程的重要地位。造成这种现象的主要原因是就业压力过大，为了提高就业率，大多数高校把主要精力放在专业技能培养上，而这种教学模式在很大程度上制约了学生综合能力的提高，影响了美术教学的整体发展水平。文化课作为学生专业学习的基础课，承担了基本的理论基础知识，只有夯实了文化课，才能保证学生在美术的道路上脚踏实地。 2、对教学定位存在偏差 近年来，我国很多高校不看重对学生创造力与创新能力的培养，教学培养目标不明确。有些高校受到综合性大学教学思想的影响，为了实现全面发展的教学目的而盲目开设了众多课程，这就造成了学生的涉猎面广泛，但却不够精通。此外，由于部分高校对美术专业培养目标的定位不清晰，使得不少美术专业的学生迫于就业压力放弃本专业学习，造成了专业课程的荒废。 3、缺少合理的教学体制 在改革开放方针的指导下，我国政治、经济、文化等方面得呈现出高速发展态势，社会上也出现了多元化思想浪潮。与此同时，社会也变得越来越功利、浮躁。高校的美术教学也不例外，教师过分看重结果，而忽略了学生专业素质的培养，教师比较注重学生绘画技巧的培养，却忽视了对学生创造性思维的培养。在这种学习氛围的影响下，部分学生开始用不切实际的画技装扮自己，却忽视了个人创新能力与创造性思维的培养。 二、改善我国高校美术教育中弊端的创新策略 1、改善传统教学模式，合理进行课程设置 随着我国教育模式的不断发展，特长生的教育受到社会各界的广泛关注。这几年受高校扩招政策的影响，美术院校也逐渐扩大了招生比例，这使得更多的人关注特长生的教育领域状况。我国受传统教育模式的影响，教学体制和教学模式比较单一，专业的分类、设置以及招生制度也比较单一，这与艺术发展规律背道而驰，从而限制了学生个人才能的展示和潜力的挖掘。在美术专业的学习中，高校应注意培养学生的创新思维能力，改善传统教学模式，不断采用新的教学体制来培养学生，科学合理的进行专业课程设置，不断为学生综合素质的提高创造条件，不断深化高校美术教育体制的改革。 绘画技巧只是提高绘画技艺的一种工具，而美术课程应以激发学生的想象力和创造力为核心，美术方面的创造性思维和个人的文化涵养才是高校美术专业教学的目标。高校应该根据学生自身的发展特点，依据社会的发展需要来引导学生，使之建立正确的人生观、价值观，培养学生树立正确的艺术观。如果高校美术教学不能使学生得到全面发展，反而与外界隔离，这样的教育会事倍功半。美术院校在教学过程中，要不断拓展学生的知识面，提升学生的综合素质，使学生的自身发展与社会发展需求相结合。要使学生通过其它课程的学习提高个人素质和文化涵养，以帮助他们去更深的理解文化艺术的内涵，也能更好地激发他们去探索世界，开拓思维。 2、注意结合课堂教学与社会实践 信息大爆炸时代来临，通过网络人们越来越容易获得艺术感受。而美术教育实践活动作为艺术教育重要的组成部分，却日益受到忽略。因此，在高校美术教育中，将课堂教学与社会实践相结合是不容忽视的一种教学方式。我们要在教学活动中积极培养学生的实践意识，对不同群体开展不同的实践教学活动，竭尽所能激发学生对艺术的探索意识，使实践成为学生提升艺术技能的手段，让学生在实践中认知艺术，升华艺术，获得艺术的核心理念。 3、明确根据社会需要确定培养目标 现在诸多高校的很多做法都与国家对美术事业的培养目标相违背，国家初衷本是为了培养可以从事美术事业的高水平人才，但是美术教育中存在的种种弊端成为了大多美术院校毕业生成为一个美术方面优秀人才的障碍。高校的美术教育目标并不是要培养学生成为著名画家，而是培养学生的审美与创新能力，开阔学生的视野。因此，我们需要加大对学生文化素质培养力度，提高学生综合素质，以达到学生全面发展的目的，此外，还应加大对学生的自主创造力的培养力度和学生的职业能力、职业素质的训练强度。 总结： 在如今经济全球化的大背景下，我国高校的美术教育面临着很大的挑战。只有通过不断改革与创新，高校才能跟上时代的步伐。高校美术教育的管理者应摒弃教育中存在的糟粕，探索美术教育的新形式，用先进的教学理论指导实践工作，积极改变传统模式，以适应新的社会形势需求。高校的美术教育要做到尊重学生、引导学生并积极鼓励学生，只有这样才能培养出具有创新性思维的高素质人才。 大学美术专业毕业论文:浅析大学美术教育与情商教育 摘要 面对当今激烈的社会竞争，艺术生不仅要具有扎实的专业技能，还必须具有较高的情商水平。本文分析了大学美术教学中学生的情商因素及大学生情商培养的重要性，并探讨了如何在大学美术教学中培养学生高水平情商。 关键词 大学；美术；情商；教育 一、情商的定义 大学是人才培养的摇篮，合格的人才不仅指拥有较高知识水平的人，更应是情商与智商和谐发展的人。情商教育在大学教育中的地位越来越重要。 “情商”（Emotional Quotient）又称情绪智力，也是大家俗称的EQ，研究和实践证明：在人的成功的诸多主观上的因素里面，智商（IQ）因素大约占20%，而情商（EQ）则占80%左右。情商主要指信心、恒心、毅力、乐观、忍耐、直觉、抗挫折、合作等一系列与个人素质有关的反应程度，说得通俗点就是指心理素质，指一个人运用理智控制情感和操纵行为的能力。情商是个体最重要的生存能力，是一种发掘情感潜能、运用情感能力影响生活的各个层面和人生未来的品质要素。 二、大学生情商教育的重要性 良好情商能给大学生带来健康的身心、和谐的人际关系，能使他们正确的认识自我，适应社会的竞争，情商是一个人有效生活、学习和工作的保障。 （1）良好的情商是人心理健康的前提。大学向社会输送的人才不仅应有一定的知识水平，更应是身心健康的人。只有这样的人，才能更好的适应社会，应对社会激烈的竞争，完成各项任务。 （2）良好的情商是大学生立足于社会的需要。在激烈竞争的社会里更好地生存与发展，不仅需要较高的科学文化知识水平，还必须具备良好的道德情感和健康的心理素质。 （3）良好的情商能正确的认识自我。良好的情商能帮助大学生正确给自己定位，并能保持积极乐观的生活态度，努力去实现自己的目标，一步步的走向成功。 （4）良好的情商能创造和谐的人际关系。和谐的人际关系能帮助大学生健康成长，而良好的情商正是创造良好人际关系不可缺少的因素。 三、大学美术教学可以影响学生情商的发展 人们在客观事物对其是否符合自己主观需要作出反映的时候，总会产生一定的情感倾向，这些不同的反映受到人的情商因素的影响。在大学美术教育中，学生对作品不同的体验和主观反映，是学生获得心灵陶冶和学习动力的基础。美术教育的独到之处就在于美术教育是最能容易满足人的情感需要的艺术教育。学生在美术教育的陶冶过程，实际上也是学生实现其自我完善的过程，是促进学生心理品质的行成与发展的过程，也是人的精神需要与实现自我价值的体验过程。 四、美术教学中培养学生情商的手段 美术教育是对学生实施美育的重要课程，它是高校实施素质教育的组成部分，是培养情商的重要手段之一。大学美术教育培养学生在艺术活动中的感受性和表现欲，提高学生在体验中调控自己心理情绪情感的能力；帮助学生学会正确判断他人情感，获得和谐生活、工作和发展的机会；指导学生正确协调人际关系，帮助其提高处世能力和水平。美术教育中培养学生情商的基本途径由以下几方面： 1.在美术表现中获得心理感知 美术活动是一项手眼脑多种感觉器官共同参与的视觉形象创造过程，其中情绪情感的体验占据重要地位。培养学生的审美情趣，点燃审美激情，激发表现欲，培养表现能力，根据学生的年龄和心理特点，满足学生积极的心理需要，充分发挥情商的能动作用，帮助学生正确地感知和理解客观事物。 2.在美术欣赏中陶冶情感 欣赏是学生对客体的能动性反映，并从中获取对客体的情感体验。在欣赏过程中，感情丰富的人对欣赏客体的感受面比较宽，感情细腻的人对欣赏客体的理解也比较深刻，影响学生欣赏水平的因素有学生的知识水平、阅历经验、兴趣爱好、个人心理品质等。 3.在教学活动中培养情感 积极的情感培养不仅是教学过程中知识传授的需求，而且是学生情商培养的必需。改变评分方法，能调动学生的积极性，把教师评与学生自评、小组互评、全班展评相结合，大大增加了学生的参与度，也使学生在评价过程中听到多方评价的声音，与便学生在交流中更加了解自己，提高学生的自尊心和自信心。 4.在集体合作中培养团队精神 在相互合作中体验人际关系，培养处世能力。良好的人际关系能让学生获得和谐的生活和学习环境，有利于学生在集体中共同探究、解决学习和操作中的问题；帮助学生处理好个人与集体的关系，正确对待集中的问题，共同承担集体义务；培养学生学会理解，学会关心，尊重他人劳动，共同分享集体成果。 5.在艺术设计的社会实践中培养交际能力 学生在学校相对比较封闭，与社会有较大距离。笔者曾于2010年利用暑假带学生到徐东书画市场和武汉一些设计公司进行社会实践，在社会实践中，大学生交际能力的欠缺暴露无遗。如何培养和引导学生树立起较强的社会适应能力，一方面我们需要对学生进行心理上的引导，克服心理上的胆怯、害羞等障碍，同时也还是一个社会实践的过程。 结语：在美术教育中，注重情商培养是美术贯彻教育“以人为本”思想的具体行动，善于发现学生的闪光点，激励和帮助学生不断实现自己的每一个目标的“成功教育”是经过实践证明的有效手段。美术也是一种情感艺术，美术教育需要情商培养，在美术教育中培养情商是促进学生全面发展的需要，也是美术教育适应社会文明进步的需要。 大学美术专业毕业论文:大学美术互动教学模式初探 摘 要：本文通过习作点评环节的变革实验，研究互动教学模式在大学美术课堂的具体运用，以教学实例探讨互动式教学法的积极意义，为更深层次互动教学研究奠定基础。 关键词：美术 互动 教学 模式 一、互动式教学的定义 目前，“互动式”教学模式作为一种新的教学形式逐渐进入课堂为人们所熟悉。据《中国大百科全书·社会学》对“互动”的解释：互动首先是一个过程，是一个由自我互动、人际互动和社会互动三个阶段组成的过程。 互动式教学是指在教学过程中充分发挥教师和学生双方的主观能动性，形成师生之间相互对话、相互讨论、相互观摩、相互交流和相互促进的一种教学方式。所谓互动式教学模式，就是教师和学生进行交互式的探讨与交流，学生在老师有目的、有计划、有组织的指导下，积极主动地掌握系统的绘画技法、发展智力、陶冶情操。 二、互动式教学在大学美术课堂中的初步探索 笔者承担了设计素描、设计色彩、设计基础构成及装饰画等基础课的教学任务，我选择学生习作评讲这一最具互动特点的环节尝试进行课堂教学模式的变革。学生作业完成后，将画室装扮成展览室。在这一环节里，学生的作业不是被审判的对象，而是被观摩欣赏的作品。 将评讲式改为谈话讨论式。教师从评价的主角位置退出，做课堂导演，让学生纷纷上台相互发言，谈自己的得与失，谈同学作品闪光点，谈对课堂教学的想法，谈艺术谈生活，甚至谈对老师的评价。下面以我的一次课作研究案例： 设计色彩练习（1）作业评析课程教案 主讲：彭玮（汉口学院艺术设计学院） 教学对象 ：2011级装潢设计与工艺教育2班 教学内容：设计色彩作业评析 教学目的：1.通过对设计色彩作业的评析，使学生明确作业中存在的优缺点，进一步理解掌握色彩原理在具体画面中的运用。 2.通过作业的自评、互评，加强师生间思想、观念、情感的沟通与交流，建立良好的教学互动模式。 教学重点、难点：色彩原理在设计色彩中的运用；解决设计色彩练习中的问题 教学过程： 回顾上次课理论知识要点，阐述本次课作业评析的目的、重点、方式。 （1）放映教学课件，回顾上次课程内容：设计色彩中色彩原理的运用。 （2）阐述本次课作业评析的目的、重点、方式。 2.学生作业评析：（1）幻灯放映学生作业图片，教师挑选其中一张作评析示范。（2）参照教师的评析方式，学生按作业播放顺序做自评，重点谈设计色彩创作的构思体会与作业中的困惑，老师和其他同学根据问题展开讨论。 评析总结：（1）作业中的共同优点与不足之处小结。（2）幻灯放映优秀范例赏析，启发解决问题的经验。（3）对讨论过程的总结。 4、作业：根据讨论意见修改设计色彩大作业的草图 本课讨论情况如下： 通过作业探讨，学生设计色彩练习的修改稿普遍得到改善，本次课获得满意的教学效果。 三、互动教学的积极意义 在设计素描、装饰画等课程里我抓住习作评讲这一环节作了类似互动教学试验，获得一致的教学体验： 1.提高学生对专业学习的自信和热爱程度 这种教学模式提高了学生专业基础课学习的自信心，自主钻研的热情高涨，个人价值在积极探究的艺术实践中得到了体现。 2.有助于学生对不同意见形成新的理解 解读同一件作品因人的阅历、个性、情感、智力等差异必然会有不同的理解。因此，让学生形成独特的艺术体验，并且能理解不同人的艺术观点是艺术教育的重要任务。 3.使学生的想法和体验得到了尊重 作业互评的一个原则是让每一个学生开口说话，这充分体现了教学过程中的民主思想，是对学生的公平与尊重。 4.使学生心胸博大，并更容易理解人 90后大学生多为独生子女，在父母及家庭的关爱中长大，自我意识强、有孤独感、对周围的人和事比较冷漠。 5.有效改善师生关系 互动教学模式的变革带来了一系列的变化。它将教师的教和学生的学建立在民主平等的基础之上，充分调动学生自主学习的原动力和创造性，对学生更好地掌握知识、调节课堂气氛、融洽师生关系起着不可忽视的作用。 四、运用互动教学模式应注意的问题 在尝试运用互动教学模式时，我发现应注意以下几个方面的问题：第一，需要营造浓郁的艺术氛围，才能让学生们感受绘画语言的魅力。第二，阶段性目的难易适中。在有一定难度的前提下，让学生自己选择喜爱的方法是一种可取的做法。第三，建立新型融洽的师生关系。在教学中，只有建立起一种平等互信、相互理解的新型师生关系，学生才会有安全感，才会勇于进行画面的表达。 结语：美术教育中的互动教学模式，以引导和启发学生、调动其自身的学习积极性为目的。只有当教学中的“引导、启发”真正指向学生个体时，互动的教学模式才会显得更有力量、更有意义，才能更好地引导、调整学生的自我掌控力，因地制宜地了解学生个体，因时而动，使学生对所学内容有所启发、有所触动。无论多么完美的教学体系和模式，如果忽略了在教学过程中，对个性特点和审美心理的培养和发挥，那么它就已经失掉了它本身应该具有的意义。 大学美术专业毕业论文:大学美术馆的美育功能研究 大学美术馆不以营利为目的，通过收藏、研究、展示、教育、交流五项功能[1]实现艺术创作与艺术沟通以及公众文化认知度的提升。与社会公共美术馆不同的是，大学美术馆最直接、最稳定的受众是在校学生，因而大学美术馆的美育职能也就成为其诸多职能中的突出特色。近年来，随着我国院校美术馆的大量兴建和繁荣，大学美术馆在提高大学审美教育、开展艺术研究、服务教学和促进学科沟通等方面起到了重要作用[2]。本文以京师美术馆和北京师范大学的美育情况为研究对象，分析二者的关系，并进一步论述了大学美术馆在大学美育中的作用，从实践的角度提出了充分发挥大学美术馆美育功能的几点新设想。 一、京师美术馆现状调查 京师美术馆是坐落在北京师范大学校园里的一所非营利性的大学美术馆。京师美术馆自建立以来已多次举办展览和学术活动，为艺术与传媒学院的美术、艺术设计、书法、数媒、影视等相关专业的教学科研提供了展览及学术支持，并与外界建立了艺术交流的学术平台，成为艺术学院专业教学的重要辅助手段。但是，由于京师美术馆的多数展览在策划与宣传方面多限于艺术专业，忽视了对非艺术专业学生的影响，针对展览开展的交流活动也多属艺术专业内部研讨，即便是对展览感兴趣的非艺术专业学生也因为展览咨询的获取不便而没有机会获得更多的教育机会。下文通过“关于北京师范大学京师美术馆与大学美育”的调查问卷，分析了北京师范大学非艺术专业本科生对京师美术馆的认知情况与接受大学美育的情况。 调查问卷主要分为三部分，第一部分以“美术馆”为关键词，从调查对象的观展经历、对京师美术馆的接受情况、对京师美术馆功用的认识和展览活动的兴趣点等问题入手展开调查；第二部分以“大学美育”为关键词，了解学生对美育含义的理解，对大学美育教学模式的评价和期望；第三部分以美术馆与大学美育的作用、关系为重点，调查了解学生对大学美术馆充分发挥大学美育作用若干模式和设想的认同程度。调查问卷的对象为北京师范大学非艺术专业学生，涉及艺术与传媒学院以外的23个院系的各级学生，按照院系人数比例进行抽样发放，采取分院系发放、宿舍楼发放和网上发放三种形式。调查结果回收了368份问卷，其中351份有效。 统计到的样本数据显示，调查对象中男生比例为38.2%，女生为61.8%；其中39.1%是理工类，55.3%为文史类。样本分析显示，79.2%的学生有过到美术馆或博物馆的经历，排名前三位的是故宫博物院、首都博物馆和中国美术馆，但知道并到京师美术馆看过展览的学生比例为34%，听说过但没有到京师美术馆看过展览的学生比例为49%，从未听说过的学生比例为17%。以上数据表明，到美术馆或博物馆参观是本校学生较为常见的文化休闲方式，而京师美术馆在校内也有一定的知名度。另外，“经常不知道什么时候有展览”和“来过但美术馆总是关门”的情况不在少数，所以在校学生到京师美术馆看展览的比例仍有较大的提升空间。 关于获得展讯的渠道，44.3%的学生选择了蛋蛋网，32%的学生选择了校园海报，28.5%的学生选择了校园广播台，9.2%的学生选择了官方网站，这些数据为美术馆的宣传提供了非常明确的渠道。关于“希望在京师美术馆看到的展览类型”，统计发现，排名前5位的分别是西方古典主义绘画展、影像作品展、设计艺术展、传统中国画展和文献资料展。最喜欢的展览类型一方面反映了学生的个人爱好，另一方面也反映了大学美育的侧重。在这一点上，美术馆与美育课程应互相协调，引导学生拓宽眼界，同时针对课程的需要举办相关展览和教育活动。 在调查关于美育含义的理解时，有47.4%的学生认为是“培养鉴赏美、创造美的能力”，25.7%的学生认为是“培养美的观念和能力”，11.5%的学生认为是“美德教育”。关于“目前我校美育课程存在的问题”，认为“只有理论而无实际训练”的占68.1%，“缺乏基本的训练器材和设备”的占53.3%，“方式呆板不能引起兴趣”的占50.1%，“不能与当下的文化艺术进行良好对接”的占22%。以上数据足以证明，超过半数的学生不单单希望学到美育理论知识，而是更希望有丰富多样的教育方式来培养兴趣，提供培养创造美的能力的机会。另外，通过调查还发现，95%以上的学生认为在美术馆中接受美育比在教室中接受美育的效果要好，而被问及“在美术馆中接受美育的形式”时，59.6%的学生希望在展出作品时有解说服务，47.1%的学生“希望能参加与展览策划人或艺术家交流的艺术沙龙”，40.9%的学生“希望学习绘画、书法、摄影等的实际操作”，31.5%的学生“希望在掌握一定专业知识的基础上做一名志愿者”。 综上所述，大学非艺术专业本科生通过大学美育等课程的学习，业已形成了对美和美育一定程度的认识，对大学美术馆也抱有比较强烈的好奇与期待，对现有的课堂教学方式也有着比较鲜明的态度和诉求，参观艺术类博物馆的行为在本校学生中十分普遍，这便为大学美术馆在校园中的广泛接受奠立了基础。同时，大学美育类课程现有教学模式单一和大学美术馆在校园中影响力不足等问题确实存在，为此，笔者从三个方面提出发挥大学美术馆美育功能的构想。 二、充分发挥大学美术馆美育功能的构想 1.吸引学生走进美术馆——大学美育课堂的时间延伸 要发挥大学美术馆在大学美育中的作用，首先要解决现阶段美术馆在校园中认知度较低的问题，吸引更多的学生到美术馆来，感受美术馆提供的丰富和直观的审美教育，这是增进美术馆在大学美育中作用的基础条件。 首先，扩大美术馆的宣传。因为大学美术馆的展览一般面向本校艺术专业学生，展览的宣传也多在艺术学院内部进行，校园内部的宣传较少，方式比较单一，所以美术馆的认知度比较弱。目前国内的大学多数拥有比较发达的校园文化宣传系统，校园广播站、校报、学生会报、社团报刊等，都是传播大学美术馆文化的良好方式，可以在展览开幕之前邀请这些校内媒体参与宣传，并报道开幕仪式，扩大展览的影响。以北京师范大学为例，校园网也是交换信息的良好平台，另外各院系的海报栏和校园海报也是宣传的主要阵地，都可以用来吸引学生，增加学生感受艺术美、接受美育的机会。随着大学美术馆美育类展览和活动的增加，大学美术馆扩大宣传的范围和增强宣传的力度将变成自然而然的事情，甚至有可能影响到周边院校的学生和居民，使他们也能到美术馆来领略大学美术馆不同于公共美术馆的魅力，从而为公众美育的推广贡献一份力量。 其次，创立志愿者机制。根据不同展览与活动的需要，大学美术馆可以不同程度地动员大学生参与美术馆的日常工作，避免参展者在面对前期准备、宣传、布展和现场控制等繁多任务时分身乏术的情况，让大学生志愿者机制成为协助美术馆机制向着更加高效有序的方向发展的有力支撑。比如物理学、光学和资源技术学专业的学生在展厅场景的选材和布置、展览灯光调控等方面大有用武之地；历史学、文学、哲学专业的学生在撰写展览知识标签时也可发挥专业特长，补充艺术作品的历史、社会、文化背景信息。志愿者还可以通过培训成为某些特定展览的讲解员。这一方面会巩固他们的艺术学知识，激发他们面对经典作品进行新的思考，进而形成属于自己的审美观念和审美理想；另一方面会帮助观众真正接近作品，了解艺术家的创作意图，引导观众深入理解作品，并通过作品获得与创作者的隐性沟通与思想共鸣。在此过程中，观展者产生的自我认同与愉悦感能够拉近他们与艺术作品之间的距离，并引发他们再次回到美术馆的兴趣。 最后，建立美术馆与观众的现场互动。由于非艺术专业学生的思维方式和对艺术作品的鉴赏能力的差别，他们常常因完全无法吃透作品的意味而产生怀疑和抗拒心理，进而对这一类型的展览失去观赏兴趣和信心。而且，在面对一些具有较强叙事性和背景性的作品，例如西方古典主义时期的作品时，观众也会因为不了解作品的叙述题材而无法完成对作品的理解。大学美术馆可采取现场调查、讲解、作品阐释标签和留言的方式，了解学生对美术馆展览、活动的建议和需求，以完善馆内运营，并及时调整相应机制和活动安排，这个过程正是美术作品再创造的过程。 2.美术馆即美育课堂——大学美育课堂空间的扩展 首先，展览是课程的引入。在前面的调查问卷中显示，许多学生认为目前学校里的大学美育、美术俱乐部等课程授课方式单一，不能引起学习兴趣。事实上，如果用展览的方式连接美术馆与美育课程，那么同样的授课内容也许会因为形式的一点变化而变得鲜活起来。由于美育课程的任课教师一般都是大学文学、艺术学专业的教师，对本校美术馆有着较强的关注意识。在这个前提下，任课教师可以关注美术馆的展期设置，预先了解一定时间内即将展出的作品，然后以作品的类型、主题等要素为线索联系课程内容，将鉴赏展览作品作为课程的切入点，进而展开对艺术史某一时段或某种画科、流派乃至创作题材与形式美的讲解。这种建立在导赏基础上的授课方式，可以从直观的艺术作品入手，带领学生在美术馆的氛围中深入课程学习，并通过展厅中作品的实例讲解，使知识的传授变得生动起来。 其次，展览是课程的延伸。大学美育课程主要致力于传播艺术美，一般会选取历史上和现代具有代表性意义的作品来阐释美的多重意义。因为课堂的时间有限，课上不可能做到将整个艺术史作全面系统的梳理介绍，但会留下一个个敲门砖式的作品或人物，让学生依据自己的兴趣，在课程之外对某个艺术家、某段艺术史、某个流派和画种作更全面和深入的了解。因此，大学美术馆应与美育课程联姻，在规划展期时考虑与校内的大学美育类课程相配合，通过发掘自身馆藏，与国内外大学美术馆、公共美术馆、博物馆合作等方式开办课程协助展。美术馆遵循一定的学术逻辑，设定展览的主题、作品选择和组合原则、展出方式等，呈现最直观和真实的艺术史。在美术馆独特的气氛之中，学生徜徉在作品之间，脚步随着艺术史的历程延展，对课堂之上透过幻灯片观望过的作品会有更加真切和深刻的再认识；对课堂讲授过的作品，相关的画家、流派、画科也会有更加全面的了解。比如结合美育课程的内容，开办一次“中国工笔花鸟作品展”，美术馆通过各种渠道搜集中国美术史上具有代表性的工笔花鸟画作品，以时间为序排列展品，并辅以时代背景、画家简介、技法介绍、作品意义与鉴赏等知识标签，让学生在观展过程中领略中国工笔花鸟画作品美的同时，把握中国工笔画学科发展的脉络，充实课上学到的美术史知识。 最后，展览是课程的表达。以北京师范大学为例，除去艺术与传媒学院，校内其他学院的本科生须选修大学美育、美术俱乐部、影视俱乐部等美育类课程，这些课程是现阶段综合类大学实施美育教育的最主要途径。课堂教学内容除了美育知识讲授和文学艺术作品鉴赏之外，学生也有尝试创作的机会。就美术方面的情况看，虽然大多数学生没有受过专业训练，专业技法也不甚成熟，但由于其对生活和情感的认识和感受力强，也有一定的学习和表达能力，在教师的引导下大多不会为一般创作规律所约束，作品形态鲜活，手法新颖大胆，具有独到的特色和审美意趣。大学美术馆可以设立专题，研究大学美育类课程下学生的作品，并就一主题组织汇报展览，通过培养作品意识和荣誉感增强学生对于美育的兴趣，加深学生对于美术作品形象美、创造美等方面的认识和理解。对其他涉及文学、艺术、科学等学科门类的美育课程，教师也可根据学科特色和课堂教学情况，与美术馆合作，举办相应形式的汇报展和活动。 3.数字化美术馆的建设——大学美育的虚拟资源拓展 为更好地让学生共享大学美术馆的艺术品资源，大学可以探索丰富多样的展示方式以及互动交流渠道。数字化美术馆就是一种在新的历史形势下利用科学技术推介美术馆的有效手段。美术馆的数字化还给那些尚无条件建设美术馆的大学提供了一条积极的思路，使其能够在网络上将自己的艺术藏品公之于众，惠泽学生、研究工作者以及社会。早在2001年，教育部就专门实施了“现代远程教育网上公共资源建设——大学数字博物馆建设工程”项目，清华大学美术学院博物馆是当时唯一入选的美术类数字博物馆。利用人工智能、虚拟现实、多媒体、宽带网络和数据库等先进信息技术，开发基于计算机与网络环境的新型实用化辅助系统或手段，美术博物馆就能实现展厅数字化[3]。数字美术馆通过官方网站、虚拟展厅和资源论坛的建立，丰富美术馆建设，培养学生浏览艺术网站、获取更多文艺咨询与知识的习惯，拓宽学生接受美育的渠道。 建立美术馆的官方网站是外界了解美术馆的捷径，也是美术馆展示自我形象、集散学科资源、融汇交流建议的空间，是实体美术馆的无限延续。通过官方网站及时有效地传达美术馆的展览和活动信息，为学生自主选择展览提供更多的方便。美术馆的官方网站可以成为美育学科资料的汇聚集散地。艺术史相关的画论、文学艺术理论、自然科学知识、文学艺术作品评论文章以及画展开幕、艺术家访谈等的文献、视频、影音资料的收集，都可以成为学生学习的资料库，也是进一步展示和宣传美术馆的平台。另外，虚拟展厅作为实体展厅的延伸，以三维空间效果呈现展厅和展品的样貌，让观众不受时间和空间的限制，尽情地欣赏喜爱的作品，或者重温观展时的情感思趣。虚拟展厅的建设摆脱了传统意义上的美术馆所必需的建筑、陈列、参观时间等条件的限制，使任何人在任何时间、任何地点都能够获取所需藏品的信息。这种形式是美术馆的延伸，是藏品数量、展示空间限制之外的补充，使学生能够通过网络领略大学美术馆的全部风貌，并对所感兴趣的藏品作深入的探究。资源论坛也是不同专业师生交流互动的有利场所，美术馆可以发掘问题，激发讨论，也可以与学生交换意见，完善管理。总之，数字化美术馆是美术馆在时代特征下的新发展，是延续和拓展美术影响力、改善大学人文环境、提升学生的美育的又一手段。 综上所述，大学美术馆发挥美育功能应注重三点。首先，通过加大和拓展美术馆的宣传和建立互动机制的方式，增加大学美术馆在校园中的认知度，吸引更多的学生到美术馆参观，以填补美育课堂时间的不足；其次，通过建立展览与课程的链接，让美术馆的展览成为大学美育课堂的引入、延伸和表达，以赋予美育课堂教学生动的模式，让学生在实际展览中体验艺术之美的创造力和技术性，填补现有美育课程只有理论学习而无实践的缺憾；最后，通过官方网站、虚拟展厅的建立，使在校大学生能够通过网络领略大学美术馆的全部风貌，获得更多的美育学术资源。 大学美术专业毕业论文:对于大学美术基础教育的探究分析 摘要：教育对一个国家来说至关重要。大学美术教育作为大学教育的重要组成部分，对于培养学生的审美能力、想象能力和创新能力具有非常重要的作用。大学美术基础教育是美术教育的基础，只有打好美术基础，才能为走上更高层级的艺术殿堂提供保障。为此。首先分析了大学美术基础教育的现状，其次指出了这一教育存在的问题，幕后提出了提升大学美术基础教育水平的对策。 关键词：大学；美术基础教育；艺术；创新 一、大学美术基础教育的现状 在我国的幼儿园、小学、初高中阶段都有美术教育，这些阶段的美术教育是一种通识教育，旨在培养每一个学生的求知欲和对美好事物的感受能力，是一种基础教育。在美术基础教育方面，前苏联对我国的影响较大。前苏联的美术基础教育侧重于写实训练，对我国的美术基础教育产生了深远影响。 多数美术学习者是从素描开始人手接触美术基础的。由于历史原因，素描多是起源于西方发达资本主义国家，因此学生在初学阶段，接触西方的绘画作品和绘画大师比较多，容易过多地倾向于西方而忽视中国本土的绘画理念。在整个美术教学过程中，对写生的关注程度都较其他绘画手法更为强烈。写生手法多是对着实物进行，重视对原型的真实反映，并没有融入绘画者个人的真实感情色彩。 二、大学美术基础教育存在的问题 第一，过于重视绘画技能的训练。不管是学生家长、学生本人还是某些从事美术教育的教师，都存在这样一种观点，即美术教育必须以技能教育为教学侧重点。当然，技能教育对于美术基础教育来说是非常重要的，然而它只是做好美术教育的一个组成部分，并不能涵盖美术基础教育的全部。如果只重视技能教育而忽略了对学生审美能力、创作能力的培养，有可能会使学生的绘画能力陷入呆板的怪圈。美术的初衷在于通过艺术作品的展示来表达作者某种独立的情感。美术技巧仅是艺术的一种实现形式，技巧必须以艺术情感为依托，而不能孤立存在。高水平的绘画作品并不是靠其中的色彩和线条而取胜，更多则是靠色彩和线条体现出来的作者强烈的个人情感。只培养技巧娴熟而个人情感不强烈的学生的教育，算不上成功的美术基础教育。 第二，对于绘画作品所表现情感的重视程度不够。据调查，在现实生活中，绝大多数非专业美术从业者都认为最好的绘画作品就是画得最像原型的作品。就连部分大学美术基础教育教师也持类似看法。这一方面是由于教学功利性的影响，另一方面也是误读了美术教育的本质。教师不重视绘画作品所表现的情感，导致学生也持不重视的态度，极大束缚了学生自由创作的表现，对学生的绘画能力提高产生不利影响。如此下去，学生所画出的作品只能变成美丽但缺乏生机和活力的雕塑而已。 第三，某些教师过于重视自身个性，忽略学生个性。某些教师虽然知道绘画作品显示个性的重要意义，但是在教授学生知识的过程中，容易把自身的个性强加在学生身上。对同一幅画，每个学生的理解都是不一样的，也正是有了每个人多彩多样的理解，才能为日后诞生更多风采各异的绘画作品奠定基础。而有的教师在讲解某一幅画所表达的含义时，只重视自己的理解，对于学生的理解不甚关注，甚至有的教师为了追求一种所谓的标准答案，强行让学生接受自己的想法，无形中扼杀了学生的想象力和创造力。殊不知，艺术是最没有标准答案和标准规则的。在实际教学中，画室里有时候只悬挂教师喜欢的某种风格的绘画作品，对刚接触美术的学生产生误导，使其误以为只有这种风格的作品才是好的，不利于学生美术基础的形成。 三、提升大学美术基础教育水平的策略分析 一是改变“模式化”的学习方式。在我国的教育体系中，虽然素质教育已经实行了多年，但从总体上来说，应试教育仍然占据主要地位，应试教育主导了整个教育过程。我国现行的美术教育层级的评价有相当多一部分是通过考试来进行的。家长、学生和教师都希望在现有的美术素质评价体系下，学生能取得好成绩。在这种思想的驱动下，学生以艺考规则为标准，进行“模式化”学习，这种“模式化”的教学内容具有一定的重复性，容易使学生感到腻烦，进而降低对美术学习的兴趣度，与艺术教育的初衷相违背。教师应该着力改变这种学习方式，实行多层次、全方位的学习方式，充分挖掘每个学生的艺术潜力，实现美术教育全面培养人才的作用。 二是充分尊重每个学生的个性表现。教育的最终目的在于发展和创新，必须以每个教师和学生的独立思考为前提。上文已经提到过，我国的美术教育侧重于对学生绘画技巧的训练，而单纯的绘画技巧训练并不能提高学生的发展能力和创新能力。此时就必须注重尊重学生的个性，使每一个学生都能充分表达自己的情感，按照自己的想法来从事绘画创作，无论这种想法是多么的“天马行空”，教师都必须给予充分尊重。只有在这种能够自由表达和自由创作的宽松氛围中，才能充分挖掘出每个人的绘画潜能，使每个人的天赋得到充分发挥。 三是加强美术文化教育。文化对于一个人、一个集体乃至一个国家的影响都是非常深刻的，各行各业都有自己独特的文化，美术亦如此。而在相当长的一段时期内，我国的美术基础教育基本没有涉及到美术文化培养。没有文化的底蕴和积淀，不仅不利于学生独立思考能力的培养，而且对学生日后的绘画创作产生消极影响。所以对于美术基础教育来说，必须重视美术文化教育。一名有能力的美术家必须要坚持美术文化修养的培养，不断丰富自身阅历，注重各方面知识的积累，在绘画作品中将时代的人文气息和自身的强烈情感巧妙融合，以达到艺术的另一个层级。 （作者单位 华中科技大学文华学院） 大学美术专业毕业论文:大学美术与心理健康的融合性分析 【摘要】心理健康教育是大学生尤为需要的一种精神支撑，对于大学生的健康成长有着什么重要的作用，并渗透在每一门学科之中。在大学美术课程中，将心理健康作为一种艺术教学，素质提升的综合性课程，在创造性课程中更好的促进大学生理想信仰，人生观，价值观的形成，并激发美术创作的兴趣。本文旨在分析当学生美术课程中心理健康教育的重要性，并阐述美术教学中存在的误区，进而探讨构建大学美术与心理健康的融合性发展模式，促进两者的有利发展。 【关键词】大学美术 心理健康 融合性 分析 随着大学生心理素质的不断变化，尤其是受到社会各种意识形态的影响，就会对美术教学带来一定的困扰，在大学美术教学中，将心理健康教育作为其中的一部分，从而提高大学生的综合素质，将具有重要的现实意义。 1、简述大学美术与心理健康的相关性分析 1.1 艺术创作的最佳氛围 在大学美术课程中，如果单纯的进行美术创作，停留在对艺术作品的自我设计，而没有正确的心理健康引导，就会产生更多的心理压力，尤其是社会压力增大、人际交往等方面，大学生的思想还不够成熟，就会在艺术创作中表现的相对浮躁，这样，融入心理健康教育，针对当前的艺术创作心理，结合艺术作品的分析、品鉴等等，更好的形成创作的美感，在愉悦和健康的心态中创造出更好的作品。 1.2 知识肤浅带来的心理压力 许多大学生都在大学期间对自己的专业没有很大的积极性，热衷于网络或者自我世界，在美术创作中没有自我系统化的训练，有的也只是一些简单的临摹、油画创意，没有整体的专业指导，收到社会各种因素的影响，对美术创作的兴趣有所减弱，这样，融入心理健康，能破解由此带来的心理压力，寻求美术创作与健康身心的良好方式。 2、剖析当前大学美术教学中心理健康缺失 2.1 心理问题大有存在 对于一些大学生而言，就会面临各种各样的复杂的问题，造成心理上的歪曲现象，一方面，大学生中独生子女居多，独生子女身上普遍存在的人格方面的缺陷问题也日益突出，全国每年因心理问题休学、退学、犯罪甚至自杀的案例不断增加。另一方面，社会对普通人才的要求逐渐由专业性转向对综合素质的强调，对人格与能力的兼顾。而开发潜力、完善人格正是大学生心理健康教育的重要内容。 2.2 理想信念的缺失 由于社会经济物质化的影响，生活水平、家庭环境等影响着初中生，尤其是一些留守学生、单亲家庭的学生，受到暴力、金钱、色情、等消极、颓废思想的包围，滋生不良思想，价值观念的迷失和蜕变。心理健康成为许多初中生严重缺乏的一种素质，尤其是对于初中体育而言，课程的不严谨，设置的不科学，教学模式的单一等原因，造成初中学生理性信仰的严重缺失。 3、探讨构建心理健康融大学美术的最佳模式 3.1 合作创艺的美术活动 在大学美术课程中，强化大学生的心理健康，可以采用合作的有效方式，让大学生在理解、合作中享受快乐，懂得关心、照顾，促进个性思维与整体素质的提高。譬如在“秋天”的活动美术户外活动中，可以与“农业科技园”联系，带领学生参观了农业园，从大自然季节变化的各个特征，收集了各种“秋天”的材料，还特地送来了他们农业园培植的新品种的瓜果。回园后，一副副美丽的落叶画诞生了，更有的学生还自己尝试制作新品种的瓜果。还可以有不同学生之间的合作，同伴之间互相借鉴、变通，充分发挥想象力与创造力，创造性地利用各种材料来共同新颖独特地表现艺术形象。譬如，在“我们的城市”主题中，学生们在美术活动中合作构建了美丽的动物园区，将各种可爱的动物绘画出来，形成对动物的基本理解，并掌握一定的绘画和动物知识，也促进了性格的发展，形成良好的心理引导。 3.2 兴趣引导的心理培育 在大学生美术创作的过程中，可以更好的融合兴趣引导，结合不同的心理需求，开设适合学生自由发挥的艺术空间，通过兴趣教育来调节学生的心理状态。在大学美术教学中，以生动简洁的讲解、唯美的艺术创作，更好地激发学生参与美术创意的积极性，保持好的心理。同时，教师用启发、引导、激励的方法让学生自由发挥，多多练习一些绘画的基本功，创造一种轻松愉快的氛围。并围绕一些社会热点问题，展开主题绘画，通过墙报、黑板报及报刊等宣传工具，提高学生心理保健意识和知识。 3.3 主题活动的全面健康引导 在大学美术教学中，可以围绕培养学生平等、互助、友爱、宽容等一些心理素质，培养良好的意识形态包括价值观等等，可以采取不同的主题活动，开设不同的美术创意活动，组织学生进行创意活动，通过主题创作活动增强了学生的责任感和创造美好生活的愿望。譬如，可以围绕“生命离不开水”的主题，开设户外创意美术活动，让学生形成保护环境、保护水资源的健康心理。同时，还可以通过小组合作、同桌合作、师生合作等多种形式，在活动中，形成平等、信任、同情、责任感等社会性情操，发展学生的自主心理、进取心理、相容心理，并克服和矫治固执心理、孤独心理、封闭心理等等。 4、总结 大学美术课程不是单一的美术创作活动，更需要学生形成良好的心理习惯，在美术活动中融入心理健康教育，将具有很大的作用，并从多方面在实际教学中思考健康教育的融入方式，能起到更好的效果。 大学美术专业毕业论文:水元素在大学美术教学中的应用 摘 要 在现代艺术的发展中,水元素作为一种独特的创意手法,在美术活动中的运用也越来越广泛,将水元素巧妙的融入到现代美术的教学中,尤其是结合大学生的心理需要和艺术点子等多方面的应用,能收到更好的效果。因此,加强水元素的艺术理解和运用,在大学美术教学中进行水元素创作的教学运用,将具有身后的现实意义。本文旨在简要概述水元素自身构成的形式,融入大学生的创作心理,进行静与动的交替应用,凸显出水元素的声、光、色,动与静等特点进行有机的应用处理,加强水元素在大学美术中的整体认知和巧妙运用,构建全面的运用模式,提升大学生的美术创作能力和欣赏能力。 关键词 水元素 大学美术 教学中 应用 大学美术教学是一个系统的全面的知识形成构成,尤其是大学生思维意识的强大和创新意识的浓厚,就要融入更新的艺术创作手法,从现代特色的美术作品中形成个性鲜明的艺术感染力,因此,融入现代水元素的教学方法和艺术创作理念,将能收到很好的效果。 一、简述水元素的运用特点 1.艺术融入性 在当代的艺术作品中,水元素作为一种独特的构成元素,是美术创作不可缺少的一个重要组成部分,是一种整体融入艺术性的美感体现,在大学生的美术创作中,可以通过对不同物体的描述,更好的融入水元素的特征,一般采用几何规整图形如圆形、方形、椭圆形、花瓣形等为艺术载体,形成水元素的整体构成要素,更加完美的体现艺术作品的流畅性、线条的美感性等优势。艺术手段多采用自然的、不规则的水形。 2.心理感受的融合 在水元素的艺术应用中,是一种心理上的艺术表现,尤其是对艺术创作的表现,可以形成一定的心理运用机制,对于大学生来说,将艺术创作与美感鉴赏等结合起来,进行精心规划设计,可以获得各种不同的意境,也可以感受到不同的心理收获。静态水,平稳安详,给人以心理上宁静舒坦之感。动态水以其动势和水声,带来轻松愉悦的感受,走进大自然,直面自然,与万物对话,在写生中感悟、提炼、升华,将水元素与自感受融合在一起,创造出更具魅力的艺术作品。 二、概述水元素在大学美术教学中的作用 1.立体化的动感享受 在大学生对水元素创作的基础上,可以促成艺术立体化的效果,可以从中感受到艺术的无穷魅力,在大学生美术课程中,可以结合现代的整体设计课程,融入到生活化的场景中,将水元素的理解放到实际的创作过程中,譬如,可以开设现代园林景观的设计课程,让学生走入到大自然,走入城市的现代化建设,感受其中的水元素魅力,这样,可以感受水元素带给人的一种艺术作品的纯净、宁静等一些气质,实现立体化的美感享受。,并将水元素的流动性、线条美等等融入到自我美术创作的手法中,将具有更大的效果。 2.创作手法的全面更新 在现代大学生的美术课程中,一般都是原有的教学模式,不能形成整体的艺术运用,对自己的思维、手法创新等方面都缺少一定的联系,而融入水元素的艺术创作,可以通过各种感官的整体运用,更好的显示出水元素的应用魅力,尤其是一些素质强、个性强的大学生,进行水元素创作的培养,在各种艺术作品中,紫色琉璃灯,熔岩的屋顶与墙壁造型,水元素的设计艺术在这里也发体现得淋漓尽致,能充分展示水元素在艺术创作中的强劲作用。 三、探讨水元素在大学美术教学中的具体应用 1.主题体现的创意活动 在大学美术教学中,水元素的应用教学可以更好的与传统的教学融合在一起,通过各种主题的创意活动进行整体的分析,以教师、学生之间的互动为基础,以游戏为基本内容,体现多主体参与,多向互动,课程实现,譬如在水元素美工课程的应用上,培养大学生对色彩,线、形及参与手工活动的敏感性,可以采取采取开放式的课堂教学,让他们在大自然的怀抱,感受鸟飞蝶舞、小桥流水、蓝天和彩虹、鸟语蛙鸣,并结合各种有趣的主题活动,让大学生进行色彩的自由搭配,并从中获取美感和成功感,让他们在生活的氛围中需求创造点,激活对美术的自我表现力。 2.艺术柔化空间的美感艺术 在水元素的教学运用,就要从水元素的各种运用中体现出一种流动性的真实感受,并通过柔和性的艺术创作,将水元素的艺术效应体现出来,激发大学生美术创作的兴趣。譬如,利用水体的倒影、光影变幻可产生艺术效果,在这样的基础上,可以柔化自然空间,增添艺术作品与环境间的生气,改善空间关系,改变单调乏味的空间氛围,也可以在视觉上形成局部焦点,来表现空间的主题。或以一种内在的统一感相互协调于某一特定空间环境内,通过动水利用动势和水声,给空间环境产生各种引人入胜的魅力和环境气氛。 3.与水相容的艺术感染 在大学生水元素的创作中,融入现代的心理课程教育,通过对大学生心理健康的引导,破处在信仰缺乏、理想丧失等多方面的不足,更好的学到“水”的精神,在水元素的创作中,学习水向下的精神,学习水不争的气度,学习水宽容的胸襟,从多方面培养自我艺术创作的心理素质,并打破传统的创作手法,在意境的追求上,艺术创作融合水元素的应用,在绘制一处山水动景物,尤其是农村风光的艺术图片,通过融入水元素的纯艺术角度应用,将枯水取山水之意向,枯塘之造型,以引导人们的联想,注入流动着的水元素艺术体现,会收到更好的创作效果。 四、总结 水元素作为一种有着强大效应的艺术创作手法,在大学生美术课程的教学中,通过对艺术表达、思维创新等多种方式的应用,并结合当前艺术创作的特点,更好的迎合大学生的心理需求,凸显出水元素在大学生美术创作中的巨大潜力和应用优势。 大学美术专业毕业论文:探究大学美术教育和地方特色文化的结合发展 【摘 要】现代社会环境下，教育资源丰富、多元，大学美术教育应该在吸收国际化的精华的同时，不断引入地方性特色文化内容加入教学当中，提升学生对地域文化的了解，加强学生整体素质的培养。 地方性的美术特色文化是我国民族文化的重要组成部分，它在社会生活中形成并发展。在进行大学美术教育的时候，融入地方特色文化，开设民间艺术课程，不仅能够提升学生的民族自豪感，还能够够发扬我们的民族文化，最为重要的是可以依靠地方特色文化帮助美术教育效果得到提升。 【关键词】大学；美术；地方特色；民族文化 一、地方特色文化的发展 我国各个地区的民间艺术反映除了不同地区和文化人们的传统文化，宗教信仰，地方传说，民族习俗等多项内容。总结所有的地方特色的民间艺术有绘画，雕塑，特色服饰，传统工艺和建筑等多种内容组成。 因为各个地区的地理条件，风俗习惯和情感认知以及群众气质有所差异，所以在我国各个地区都有独特的民族文化品种和风格。比如说有些地区的雕塑，刻画艺术用于灯具和家俱的制造上，有的地方的年画和窗花的地方特色用于装饰用，地方特色文化和生活都是息息相关的。中国传统节日的各项庆祝活动，少数民族的节日，剪纸，民族歌舞等都能够代表一定的地方特色，简单来说，地方特色是形成我国民间艺术的基础，地方特色发展成民间艺术，高校美术教育要结合地方特色内容才能更好的和民间艺术融合，由此实现自我提升。 二、融合地方特色文化对大学美术教育的意义 最近几年我国各个地方的民间文化正在走向衰落，形成这种局面的原因一方面是因为民间艺术无人传承，另一方面是因为传统的艺术特色不能满足现代化的审美要求。所以大学将现代化的美术教育和传统的地方文化特色相融合，能够公开并普及民间艺术的家坊和作坊式传承，还可以解决民间艺术的传播继承问题，最关键的是能够将地方特色的艺术文化理念引入到高等学校的教学中来，继承并发扬，实现创新和发展，塑造新的艺术魅力。另一方面大学的美术教育也会因为更多地方特色文化的加入，有更多的创作灵感，形成独特的艺术特色。 首先，大学美术教育当中引入地方特色文化，能够改善现今民间艺术的生存状况。很多年轻人受外来文化吸引，忽视了本土文化的发展，民族文化保护和传承面对前所未有的挑战。高校通过美术教育引导学生了解并运用地方特色文化，在培养学生审美能力的同时，感受优秀的民族文化，提升地方特色文化的地位 其次，社会环境发展要求大学美术教育加强地方特色文化的融合。地方特色性文化能够影响一个地区人的生存和发展，是其精神文化精髓和支撑。现代化信息发展加速，文化特色发展滞后，很多民族文化还没被了解就已经消失。保护并传承地方特色文化，不仅能够保护艺术的多样性还能够传承本土文化，引导学生追求本土文化的渊源，实现教育的最终目的——文化的传承。 再次，融合地方特色艺术文化能够强化学校办学。我国高校的教学培养目的就是为地方的经济建设和社会发展提供更多更优秀的人才，培养面向社会发展的具有能力的实用型人才。大学教育要走区域化，多样化以及特色化的办学道路。各地方高校因为所处的不同的地理位置，都会接触并感受到很多民族文化特色的影响，应该利用自己教学和传播的教育优势，大量的了解掌握民间的特色艺术形式，承担历史众人，大力发展民族文化特色的美术资源，引导学生在美术创作过程中融入地方特色文化，进而培养具有民间艺术特色的专业美术团队，这也是现在高校新的教学模式的要求。 三、地方特色文化在大学美术教育中的具体应用 首先，合理安排民间特色文化课程。民间特色文化是地域文化的重要组成，其艺术价值高并且教育资源丰富，大学美术教育可以和地方特色和自然文化相融合寻求入手点。现在的大学美术教育，学生接触的更多的是西方的知识体系，对本民族内的文化和美术特点了解不够。大学美术教育中中可以将特色的地方文化艺术融合到其中，选择学校所在地区的特色资源，比如土陶，染织，刺绣，剪纸，木刻都可以融入到教育当中，丰富教学资源，实现文化传承，达到教学提升。 其次，运用多种多样的教学形式开展教学。在大学内融入民间特色文化不能只在表面的理论层次上进行，应该深入地域和民族文化特色，要组织学生不断实践，实现发展，完成研究和创新。所以，可以在教学过程中将地方特色文化艺术形态融合到课堂上。比如说云南的大学可以在课堂上加入云南漆艺的操作教学，将涂、裱、刮、磨、撒、堆、刻等传统技法介绍给学生；福建的学校可以将漳州民间木版年画带到课堂上，通过向学生具体的讲解，使其在掌握地方特色医术形态的同时，了解其丰富的文化内涵，由此在自己的作品中融入更多的灵感和创新，实现艺术的发展。 再次，要加强实践考察活动。教师应该带领学生深入到民间进行考察，了解地域文化，使学生欣赏并学习优秀的地方特色医术。可以通过录像等技术记录民间艺人的操作技术，访问老人对当地特色文化的了解，掌握地方艺术的历史。这样的活动能够帮助学生了解并接近地方特色文化，还能够提升其审美情趣，增强文化见识，提升学习兴趣。 四、结论 大学的美术教育除了要培养美术人才之外，还肩负着传承民族艺术，发扬民族文化的重任，要在实现人才培养的基础上，实现民族文化传承，实现教育多方面发展的目的。在大学美术教育中融合地方文化特色和民间艺术，不仅能够促进教育发展，弘扬民族特色，还有利于学生个人文化和艺术素质的提升。 大学美术专业毕业论文:对现今大学美术教育的思考 摘要：大学美术教育对于美术人才的培养具有非常重要的意义，良好的大学美术教育手段对于学生的成长也有着非常大的帮助，因此，必要要加强大学美术教育工作，促进我国教育事业的综合发展。本文就我国先进大学美术教育开展分析，指出其中的问题和不足，对有针对性的提出了相关改善建议，希望对于我国教育教育事业的发展起到一定的推动性作用。 关键词：大学美术教育 问题 建议 大学美术教育在学生素质能力培养方面发挥着重要作用，美术教育所表达出来的艺术思想和艺术价值能够保证促进学生德智体美劳的全面发展，良好美术教育工作的开展，更能够塑造优秀的专业性人才，提高我国教育水平的全面提高。 一、大学美术教育的意义 （一）提高学生的审美能力 通过对对艺术作品的解读和诠释，大学美术教育能够培养学生正确的审美能力，塑造学生正确的人生观和价值观，对于我国高等教育教学的开展具有非常重要的意义。目前，随着我国社会经济的快速发展，大学生的人生观价值观也出现了一定的扭曲，对金钱等物质的过度追求，造成了各种较为恶劣的社会现象，这些问题对于学生的成长乃至社会风气都有着非常严重的影响。通过大学美术教育，教师能够有效培养学生正确的审美能力，懂得什么才是真正的美，真正的有意义，降低大学生心理疾病的产生，从而塑造学生正确的人生观和价值观，这样一定程度上避免了学生各种不良价值观念的形成，对于学生的成长和发展都有着非常积极的作用。 （二）培养学生的创造性思维 美术教育重在对美术艺术的宣传，重在培养学生了解艺术和创造艺术的能力，因此，大学美术教育的开展，对于提高学生创造能力，培养学生的创造性思维具有非常重要的意义。艺术在人们的生活中无处不在，艺术来源于生活，而高于生活，生活中的建筑建设、产品设计都是美术艺术的一种具体表现。因此，良好的美术教育，能够教给学生如何去利用艺术，发觉艺术，通过对艺术的延伸和迁移从而创造出更加优秀的作品，这是美术教育的中心思想，也是美术教育的基本内容。 （三）提高学生情感交流能力 对于我国大学生情感交流能力普遍缺乏，这是毋庸置疑的事实。随着我国社会经济的快速人们，人与人之间的交流也日渐减少，生活环境的封闭性造成了人们无法进行自由的交流和沟通，因此使得人们的情感交流能力出现了非常大的障碍，对于大学生来说同样如此。缺乏了情感交流，就容易造成心理疾病的产生，使得大学生心理承受能力普遍较低，自杀现象时有发生。通过美术教育，能够帮助学生掌握正确的情感交流方式，帮助学生懂得如何认识欣赏他人，懂得如何评价和欣赏自己，这样，对于沟通交流活动来说具有非常积极的作用， 从而从根本上减少大学生心理疾病的产生，促进大学教育教学工作的稳定发展。 二、现今大学美术教育存在的问题 （一）政治色彩和经济色彩严重 政治、经济左右美术教育工作和内容，是目前我国大学美术教育所存在的一项重要问题。政治不属于艺术范畴，因此，美术教育开展过程中，不应该过多涉及到政治问题，也不应该由政治在左右艺术。然而，我国大学美术教育现状却并不乐观，许多美术教育内容都带有非常鲜明的政治色彩，美术课程内容方面受到政治体系的严重制约，许多优秀作品无法在美术教育教学过程中得到展示，从而阻碍了我国美术教育事业的发展；由于快速发展的市场经济以及人们对经济的盲目的追捧，给我国大学美术教育也带来非常大的影响，美术教育开始偏向对经济的服务，美术课程中逐渐加入了服务经济的相关课程，旨在通过美术艺术创作来提高经济效益，这些都是不可取的，也是危害相当严重的，严重挤压了优秀艺术作品的表现，同时，也使得学生们的人生观价值价值观造成了非常严重的影响。 （二）美术教育的理解问题 美术教育应该重在教育过程而不是教育结果，然而，我国美术教育工作开展过程中，对于这一问题的理解出现了非常大的误区。就我国大学美术专业生源来说，有着非常大的问题，美术教育在高中教育教学过程中并不重视，偏重对文化课的教育，部分大学美术生是迫于升学压力而进行的美术知识的学习和考试，美术兴趣的低下，使得美术教育工作的开展也极为困难。美术教育是一种艺术性的教育，美术教育不该同考试成绩进行过多的联系，美术教育是培养学生的一种思维方式，一种理解态度，一种良好的审美能力，而不是单纯为了培养“画手”，因此，关于美术教育的理解是目前美术教育工作开展过程中的重要问题。 三、大学美术教育的优化建议 （一）加强美术兴趣的培养 兴趣是最好的老师，因此，必须要加强对学生美术兴趣的培养。大学美术教育对于学生个人素质和交流能力都有着非常大的促进作用，然而目前多数学生都不重视美术课程，加上教师自身教学能力问题，导致了学生对美术课程没有太多兴趣，最终导致美术教学意义的缺失。教师在进行大学美术教育教学过程中，要结合有效的教学手段来尽量提升教学气氛，丰富教学内容，这样有利于提高学生的学习积极性，让学生真正喜欢上美术，从而提高美术教育在学生心中的地位，促进美术教育教学工作的开展。 （二）加强教师队伍建设 教师能力决定了美术教育教学的最终质量，加强教师能力的培养，加强教师对于建设，将很大程度上促进我国大学美术教育教学的发展。因此，要注重对教师队伍的培养工作，加强院校间的教育工作交流，加强同国外院校的交流与合作的机会，提高教师的教学水平，从而有效促进教育教学工作的开展。 （三）提高大学美术教育的独立性 美术教育不应该受经济、科学、政治等因素干涉，这些因素对于美术教育没有太多有效的促进作用，反而会影响我国美术教育的整体质量，扭曲我国美术教育的发展方向，因此，必须要争取大学美术教育的独立性，减少其他因素对美术教育教学的干扰，让艺术真正成为促进学生成长的工具，成为学生良好心灵的导师。 总结： 大学美术教育对于学生的成长具有非常重要的意义，因此，我们在日常教育教学工作开展过程中，一定要认真总结工作经验，不断探索有利于教育事业发展的方式方法，促进我国美术教育工作的开展，促进我国高等教育事业的稳定、健康的发展下去。 大学美术专业毕业论文:信息技术与大学美术课程交互探究浅谈 摘 要 大力推进信息技术在学习过程中的普遍应用，促进信息技术与学科课程的交互，学生的学习方式和师生互动方式的变革，充分发挥信息技术的优势，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具。 关键词 信息技术；学科课程；美术 随着现代科技的迅猛发展，现代学习媒体普遍运用于美术学习将成为今后美术学习改革的一个热点。国家教育课程改革纲要中明确提出要“大力推进信息技术在学习过程中的普遍应用，促进信息技术与学科课程的交互，学生的学习方式和师生互动方式的变革，充分发挥信息技术的优势，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具”。如何充分利用现代化信息技术，将成为今后美术学习改革中的一个重点，需要在理论层面上认真研究，在实践中努力探索。 1 信息技术与美术学习交互的意义 1.1 信息技术优化学习过程是时展的需要 随着社会的发展，科技的进步，人们的生活正在发生天翻地覆的变化。在教育领域，现代教育信息技术以其强大的技术为大学生的学习工作提供了有利的支持与帮助，因此世界各国都在积极地开发和利用教育信息技术资源为学习服务。对国际及国内有关教育信息化的了解，可以看出现代教育信息技术的开发与利用已成为现代教育发展的重要因素，它对传统的教育思想与学习方式无疑是一种冲击，同时也为教育带来很大变化。这就需要美术学生运用现代信息技术与美术学习进行交互，探索运用现代信息技术优化学习过程。这是大学生适应未来教育发展的需要，也是时展的需要。 1.2 信息技术为大学生的成长和发展提供了空间 信息技术革命带动了社会的发展，这在历史的进程中已得到了充分证明。社会的发展需要人才，教育对于培养适应未来社会的高素质人才起着至关重要的作用。现代信息技术发展以其趣味性、直观性及强大的信息量为美术教育注入了新的活力。现代信息技术与学习过程的交互必将使美术学提高到一个新的水平，使大学生得以创造性地开展工作，并将为大学生综合素质的提高起到积极的作用。 2 信息技术与美术学交互的思路和方法 通过应用现代信息技术与学科学习过程的交互，实现大学生从学习设计、学习实施到评价反馈学习活动的信息技术化。 2.1 运用信息技术优化美术学的设计过程 以往的学习设计过程多以学生个体完成为主，设计思路及教材内容的把握上存在一定的局限性。加强学生间的交流与研讨可以开阔学生的设计思路，修正认识上的误区，有利于学生深入地钻研教材和理解教材。在这方面，现代教育信息技术所具有的网络化的优势恰恰可以为学生间的交流研讨提供技术上的支持与帮助，使学生的学习活动更具互动性及开放性，从而实现借助信息技术手段开展学习设计的过程。 2.2 运用信息技术优化美术学的实施过程 1）现代教育信息技术具有多媒体化的特点，它有助于大学生创设更真实、生动的问题情境，提高了大学生呈现学习内容的质量和效率，加强了艺术学科的感染力。 2）利用有效的课件展示，可以将复杂的知识技能形象化，便于大学生理解；通过大学生亲自上机制作课件，还可以引导学生之间进入自主学习状态，使学生在自主、合作、体验、交互的学习过程中感受到自我发展的愉悦，为提高大学生的美术信息素养打下一定基础。 3）现代的美术学习应鼓励学生运用多种表现方法表现自己的所想所感，通过电脑技术对表现大学生的艺术创作灵性提供了广阔的空间。 4）网络信息量大，具有交互性、开放性的优势，可为学生自主学习及合作交流提供更为广阔的空间。美术课程标准中明确提出“美术课程具有人文性质”，在学习中应引导大学生参与文化的传承和交流。 2.3 运用信息技术优化美术学习的评价反馈过程 通过信息技术与学习评价反馈交互的实验研究，探索在网上进行评价反馈过程，利用网络互动性、开放性的优势，实现生生、师生之间的交互，这种借助现代教育信息技术进行的反馈、评价的活动范围更广，获取的交流反馈信息更为快捷，便于学生及时地总结及改进自己的学习活动。 2.4 计算机辅助学习的技术有多种，以下几种手段供学生参考 1）美术学习演示。最常见的是由美国微软公司（Microsoft）推出的Office办公系统中PowerPoint组建的一种功能，就是用计算机制成的一种新颖的演示文稿，也称为“电脑幻灯片”，然后通过多媒体投影仪投射到屏幕上，效果要比原先的投影片、幻灯片更生动、更丰富、更富于表现力和感染力。演示文稿上可以输出所需要的文字、表格、图形统计图，还可以插入各种超文本或超媒体链接，在Office软件中提供了大量的剪贴图片、照片、动画剪辑、声音，也可以加入艺术字、各种背景纹理等，都能使演示文稿生动、美观而有趣。为了制作方便，PowerPoint中还提供了很多“幻灯片版面设置”、设计得非常好看的“幻灯片模板”，可供直接套用。除此之外，还可采用Flash等专业软件。 2）多媒体学习。目前有许多种专门用来设计和开发多媒体软件的应用程序，可以很方便地将各种图像、语音、音乐、录像剪辑以及文本资料组织到学习软件之中，实现超文本或超媒体的联接，还可以设计基础结构复杂的逻辑关系，也可以根据学习的需要不断地改进。 3）计算机绘画，亦称“电脑绘画”。目前不少计算机软件中都带有绘画功能，如Windows系统中有一个“画图”软件，Office办公系统中也有“绘图”软件。绘画软件有一个工具栏，可用鼠标选择某一工具进行相应的操作；有“铅笔”“刷子”“喷笔”等工具，可选用不同的颜色、粗细不同的线条，自由地画出各种形状；有“直线”“曲线”“矩形”“椭圆”“多边形”等用来画几何图形的工具。 4）计算机美术设计。目前用于各种专业设计的计算机软件很多，有机械设计、建筑设计、室内设计、服装设计、平面设计等。在课外美术活动中把比较专业的Photoshop、CorelDRAW等多种软件结合起来使用，进行封面设计、广告设计、招贴画设计等，可利用计算机光盘中大量的图像、照片以及材质资料，利用计算机中丰富多样的字形、字体，加上运用多种效果的计算机处理手段，设计出质量较高的作品来。 5）计算机美术欣赏。人们把世界各国许多著名的美术作品输入光盘，一张光盘中能容纳几百幅甚至上千幅作品，可以随意打开任何一幅作品来欣赏，还可以用“放大镜”将作品放大，仔细欣赏作品的局部或笔触。同时编入作品情况、画家生平介绍等文字资料，有的还配有人声解说和音乐，为美术欣赏学习提供了极大的方便。光盘里有多种检索的方法，如按年代、国籍、作者姓名、作品题目等方便地进行检索。 6）电子白板的独特功能。交互式电子白板可以代替普通投影机幕布，在课堂演示中可直接投影演示画面，不用另外配备幕布；其配备的多色彩笔和板擦可以在白板上实现书写、画图、做表格、擦除等功能。在书写完后，可以通过PC连接打印机打印出来，还可以存储为多种格式的图片，方便以后进行浏览、编辑、打印或者以E-mail发送。 3 信息技术促进学习方式的转变 转变学生的学习方式，倡导以“主动参与、乐于探究、交流与合作”为主要特征的学习方式，是美术课程改革的重点之一。在信息化社会，学生只掌握知识是远远不够的，应更新学习方式，学会获取知识的方法和途径。信息技术的不断发展给学生的学习方式带来一系列的变化，为学生学习方式的转变提供了有利的条件。 3.1 由知识的接授者转变为学习的探究者 以往的学习中学生知识的获取大多是由教师来传授，学生处于一种被动接受的状态。随着信息技术的不断发展，多媒体学习、计算机网络的开发与应用，学生只靠画笔、一张范画进行学习，已不能适应当今和未来教育发展趋势。在信息化学习中，学生不再是学习的接收者，而应当是一个平等的参与者。大量课例证明，信息交互状态下的学生正以新的角色发挥各自的作用，教师成为学生学习知识、技能的引导者、参与者，师生之间的关系是平等的、和谐的。 3.2 由课程教材的受益者转变为课程教材的研究者 在传统的学习中，学生是课程实施的接收者。信息化社会为美术课程的研发、内容的实施与更新敞开了大门，课程不再是封闭的、一成不变的，课程资源不单单是教科书了，而是呈现出一种开放的、综合的、文本声像结合的动态型课程。美术课程的实施有其自身优势，在学习中很多学生发挥自身的聪明才智，包括制作课件、创设局域网站、摄制录像、进行影视处理等，通过信息技术交互对美术学习产生耳目一新之感。采用多种方式以适应学生的学习方式，使得美术教学在信息技术的支持下有了明显的改善，呈现出丰富多彩的局面。 总之，信息技术与美术学习的交互为学科的发展提供了较大的空间和广阔的平台，要充分认识它的特有优势，同时更要全面认识、理解，有效地实施，这是美术教学的主要任务。 大学美术专业毕业论文:对现今大学美术教育的一点建议 我们可以从旧石器时代的岩画中找到中国绘画艺术的源头。那时的绘画艺术,是作为向后人表述生活经验的一种方式,不能概述为当时人们绘画的审美取向,更谈不上美术教育。 到了封建社会,绘画艺术多是为了抒发个人情感与之联系在一起的。近代的中国,外来入侵,不仅体现在武力上,对中国文化也带来了巨大的冲击。战争使得整个教育时断时续,美术教育也是如此。新中国成立后,政府鼓励倡导艺术百家齐放,对中国教育展开了一轮又一轮的大讨论。美术教育在其中也得到了蓬勃的发展。 纵观国内外美术教育,关于美术教育的大讨论与社会大环境是相一致的。杜威的教育理论是工具主义美术教育观的主要思想基础;争霸世界的需要使得美国在60年代进行了一次大规模的课程改革运动,改革的理论基础是由布鲁纳(J.S.Bruner)倡导的以了解科目基本结构为主旨的结构主义理论,在此理论的基础上,美术教育逐渐形成和发展了本质论。 在人类发展的历史长河中,认识世界和改造世界始终贯穿其中。美术教育在特定的历史环境中被赋予了特殊的使命与内涵。学生在学前教育,小学教育,中学教育阶段,本人认为美术教育是帮助学生认识世界、完善自身必不可少的工具。而大学美术教育则是我们用来影响与改造世界的工具。 从小学到大学的教育如同搭一座金字塔,越到上面专业性越强,越是达到顶层,越是各门学科融会贯通。大学美术教育在此时分科严谨,大致分为设计艺术、绘画与理论等几个方向。本人认为此时大学美术教育是改造世界的工具。艺术家使用艺术工具来引起人们的关注,而这种关注除了作品本身,还掺杂着对政治、经济、文化的再认识。应该说,美术与评论是美术史上的两个篇章,后者对前者起到了解读,支撑,和普及的作用。虽然大学美术教育不同于科学的声势浩大,卓见成效。但其对文明的传承与影响是在漫漫历史长河中体现出来的。我国的大学美术教育,起步较晚,多以苏联为模本开设,重绘画,不重设计。在理论研究方面也教薄弱。建国后,关于大学美术的学科开设,分段教育,虽一直改进,取得了很大进步,但仍需不断努力。 张道一在《设计观念――工艺美术教学的一个关键问题》中说:“教学目标不明确,便不可能制订有力的教学措施和合理的教学结构,遗憾的是,我们现在的教学情况,就其整体来说,仅仅是百衲衣式的碎片连缀,还看不出完整的体系。”本人结合自己工作多年的经验提出以下几点弊端: 一、学校追求就业率与招生效益,不具备条件,匆忙开设课程 最近几年,全国很多高校合并,中等学校升格,学校为了扩大招生提高经济效益,在专业软件与硬件都不成熟的条件下,不能脚踏实地,发展自身特色,匆忙开设社会上比较热门的新专业课程,使得学生素质不高,一时间某专业良莠不齐,市场饱和。近几年,设计类专业比较受欢迎,美术教育的市场需要趋于饱和,纯艺术类学生在短时间内看不出经济效益。因此,许多学校不顾多年教学特色,纷纷改专业,美术教育学生与纯艺术类学生,也迫于就业压力,按捺不住,纷纷改行,大大挫伤了这类学生的积极性。此外,由于匆忙上马,有些具有职业教育性质的专业,因缺少实践的机会,如同纸上谈兵。而许多优秀的有经验的教师,因为专业的重新设置,与自己的原专业大乡径庭,迫于压力改专业来适应学校改革,结果既浪费了资源,又影响了教学效果,还严重挫伤了教师的积极性。 二、教师教学观念落后,不具时代性 能否正确认识与领会大学美术教育的目标,与本专业本学科特色,直接决定着教师的教学观念,进而影响了教师的教学。例如,中国画专业的开设,在课程设置上是通过花鸟、山水、人物等内容循序渐进,在技法上,从工笔到写意逐步深入,如同搭积木般相互支撑,相互渗透。这是一门课程的开设。由此类推,一个专业的开设,其架构也是如此。我们开设了新专业,但设置的课程却没有大的变动,只是简单的进行了删减。课程的内容,与教学的方法一如既往,没有因为新专业的开设而有重有轻。应该说假使教师不能转变教学观念的话,我们的课程设置只能是“拉郎配”,如同一盘散沙,对本专业毫无给养。例如,素描课程的开设,在纯艺术院校里,比较侧重造型,明暗调子,但在设计专业中开设的素描课,就要侧重于设计素描,更注重结构。因此,教师根据专业设置,及时转变教学观念,非常重要。 三、不能与社会需求相协调 大学美术教育在社会主义各阶段分别有着不同的历史使命。在社会主义初级阶段,生产力低下,物质匮乏。美术在这个特殊的时期作为宣传的工具,对缺乏美育的中国人民起到了很好的鼓励与普及作用。但如今,生产力逐渐提高,物质丰富,艺术也不同程度的走进人们的生活,因此,我们对艺术、艺术教育又提出了新的要求,即紧抓时代的脉搏,让艺术使我们的生活越来越美好,让艺术改变生活! 作者单位:南京特殊教育职业技术学院 大学美术专业毕业论文:发展中的浙江师范大学美术学院 浙江师范大学美术学院创建于１９８５年，走过了艺术系美术专业、美术系、艺术学院美术系、美术学院等办学经历。１９８８年开始招收美术教育专业专科生，１９９３年开始招收美术教育专业本科生，１９９９年开始招收艺术设计专业本科生，２００１年开始招收课程与教学论专业（美术教育学方向）硕士研究生，２００４年开始招收美术学专业硕士研究生。 学院教学师资力量雄厚。现有教职工６９名，专任教师５８名，其中教授、副教授１５名，省、校级中青年学科带头人２名，校级青年骨干教师４名，博士、硕士２６名，兼职教师１８名。 学院办学规模稳步发展。目前全日制在校本科生６００余名，研究生５０余名，同时招收自考生、函授生及研究生课程班学员。 学院教学与管理机构完善。学院设美术学系、艺术设计系、实践教学部、研究生教学部等４个教学部门；美术创作与学术研究部、美术与艺术设计实验室等２个学术交流与艺术实验中心；还设有素描教学研究室、色彩教学研究室、中国画教学研究室、视觉传达艺术设计教学研究室、环境艺术设计教学研究室、美术理论教学研究室、公共艺术教学研究室等７个教学研究部门。学院设有行政办公室、教学办公室、学生工作办公室等３个管理部门。学院还设有院务委员会、学术委员会、学位委员会、教学委员会、教授委员会、学生工作委员会、工会委员会等组织。 学院科研工作硕果累累。近５年来，承担全国艺术科学规划课题１项，教育部教改研究课题１项，省教育厅研究课题１５项，学校研究课题３５项，科研经费近１００万元；在二级以上学术刊物上１００余篇，出版专著２０余部；在文化部、中国美术家协会、浙江省美术家协会主办的美术展览中入选作品１８０余件，获金、银、铜奖多人次。 学院社会影响逐步扩大。从１９８８年到２００６年，累计毕业生总数近２０００余名，分布在全国各地的教育部门和各种各类学校，承担着基础美术教育、专业美术教育、美术教育管理工作，以及各种设计事务、艺术管理、文化传播等工作。学院已经成为浙江省美术教育专业的主要教育基地，具有良好的社会影响和办学实力。 学院对外交流活跃。先后与乌克兰、南非等国家的艺术院校建立了友好关系，经常邀请国内外著名的专家、学者、教授来院讲学或举办展览。先后派多名教师到中央美院、中国美院、清华大学、北京大学、上海交大等国内名校，以及俄罗斯、乌克兰、澳大利亚、新西兰等国家访学、进修、考察。 展望未来，学院秉承“砺学砺行，维实维新”的校训，根据学院“十一五”发展规划，遵循艺术教育规律，树立科学发展观念和“以人为本”的教育理念，融汇不同文化与艺术精华，以教师教育为主要特色，美术学科与艺术设计学科协调发展，努力把学院建设成为在全国同类学院中有实力、有特色、有水平、有影响的教学研究型学院。 大学美术专业毕业论文:简论大学美术教学与R族文化意识的培养 摘要：民族文化意识是一个国家的软实力，关乎国家的前途，在新的历史时期，民族文化意识的培养对大学生的人生观、价值观都可以产生深远的影响。在美术教学中，可以通过传统绘画、以及其他非物质文化遗产形式进行民族意识的培养。 关键词：大学；美术教学；民族文化意识 二十一世纪是一个需要思想的时代，有学者预言，在这个世界上，登上最后领奖台的，不是经济大国、军事强国，而是有着先进思想体系的国家和民族。加强大学生的思想道德建设，是贯彻以德治国战略的重要组成部分，而我们的民族文化是其思想的内核。而今，商品社会、世界一体化的大潮，汹涌澎湃，国际交流日益频繁，一些负面的思想观念也随之而来，甚至造成大学生人生观、价值观就会发生扭曲，在全球化浪潮的冲击下，由于各国经济发展的不平衡，我们的民族文化有失落的危险，或者被边缘化。经济等综合国力相对弱势的民族，其文化也相对低迷，有的已经被取代，世界文化单一、趋同的趋势越来越明显，我们研究本民族的优秀文化遗产，对于我们，乃至世界，都是有益的。 民族文化意识，是中华民族的特质，是民族的“DNA”，是民族的精神皈依，很难一言以蔽之。近代蔡元培的“以美育代宗教”就是对中华民族文化继承的尝试，但国贫民弱，弘扬弱势民族文化，在当时是很难实现的。当下中华民族正处于腾飞的时期，国家地位持续上升，弘扬我们的民族文化才有了基础。有民族良知的学者都在尝试传统文化与当下社会的融合，毕竟，在严重西化的现代社会，大学美术教育的主体，无论是教师还是学生，大家都缺乏对民族文化的认知，对饱含民族文化的美术作品没有给予足够的关注，对作品中民族文化意识的培养，是消极的，民族的美术作品常常被学生认为已过时，或者不能理解。对于传统，我们忘却的太多了，固本正源，还是要从青年人身上下工夫。1988年，在法国召开了诺贝尔奖获得者大会，在会后发表的宣言里有这样一段话：“人类要想在二十一世纪生存下去，就必须回首两千七百年前，去汲取孔子的智慧。”所以，社会需要民族文化的回归，校园需要民族文化的回归，课堂需要民族文化的回归。 “美术学科教育的本质，概括地说就是传递美术文化与育人相统一的社会实践活动。”是传播和继承美术文化知识的必要手段，是一种文化存在的形式。它的内涵是培养人，其实质是将人类认识和创造的美术成果向受教育者内化，促使其身心发展，并实现其自身的社会化。因此，美术教学具有传递美术文化，促进学生全面发展，培养学生优秀的人格特质的功能。 大学美术教育是民族文化的有效传播途径，一方面，美术课程的内容就是民族文化的载体，同时，美术教育会潜移默化地影响人的审美观、知识结构和行为方式，而且，美术教育本身就是一种民族文化的存在， 一、利用传统绘画进行民族文化意识的培养 中国传统绘画已有几千年的发展史，传统绘画本质上已经不单单是纯绘画，它是一种民族思想的载体，包含了丰富的民族文化的内涵，这一点与西方绘画有较大的区别。传统绘画往往把精神寄寓融合到绘画中，或直抒胸臆，或隐晦表达，它的形象已不单是山川花草，而是生命的再现。传统绘画通过这种方式去表达民族的共性，是一种“绿色精神艺术”。因此在传统绘画的教学中，要围绕“文化”下功夫，加深学生对民族文化的认知，从而锤炼其品格。传统绘画中的诗情画意、禅意等精神品质是学生陶冶性灵、增长其社会责任心的教育素材。 传统绘画是传统民族文化孕育出的一种文化形态和艺术表现形式，其中承载着诸多民族文化精神的符号。我们当下的美术教育体系是西方的舶来品，所以很多人都认为传统绘画已经过时，甚至对其轻视，认为传统绘画与西画相比，是陈旧和落伍的，这当然是短视和片面的。实际上，历史怎样解读，依靠诠释者的眼光和知识结构，正如克罗齐所说，“一切历史都是当代史”。如果我们在熟悉中国传统绘画史的基础上，再用现代甚至后现代的美学去反观中国传统绘画，不难发现其中蕴涵的诸多民族文化的因素。如李唐的《采薇图》即表现伯夷、叔齐二人不与人同流合污、宁死不屈，是爱国主义思想的典范；近代罗中立的《父亲》，是皇天后土的真实写照，提醒人们饮水思源、知恩图报。孔子的“仁”是现实中人的觉醒，也是传统绘画理念的根基。仁者爱人，由人之孝外延至国、至天下，使人而生“良心”，并由此拓展到公共秩序中。“礼”是规范，可使社会发展有序，使人的行为规范，使人文质彬彬，是治国所需。孟子的“义”是道德的一种自我完善，与今天倡导的“以德治国”不谋而合。“气”是威武不能屈的“浩然正气”，画品即人品，画格的高下往往是由人品来衡量的，故欲作画先做人，绘画的过程也是民族文化意识修养的过程。 二、利用非物质文化遗产培养民族文化意识 非物质文化遗产是历史的积淀，中华民族的悠久历史，决定了非物质文化遗产的丰富性，如表演、表现形式、知识和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。在联合国制定的《保护非物质文化遗产公约・总则》中，非物质文化遗产包括：口头传说和表述，作为非物质文化遗产媒介的语言；表演艺术：社会风俗、礼仪、节庆；有关自然界和宇宙的知识和实践；传统的手工艺技能。从非物质文化遗产的界定来看，非物质文化遗产所表现的形式是多种多样的，从我国首批国家级非物质文化遗产名录来，可见其外延之广。其中包括了传统手工技艺，如武强年画制作技艺、衡水内画制作技艺；民间美术，如苗族银饰、河北蔚县剪纸等；杂技与竞技，如吴桥杂技、太极武术、蹴鞠等；曲艺，如山东快书、河北梆子等；传统戏剧，如昆曲、川剧、秦腔等；民间舞蹈，如弦子舞、苗族芦笙舞、傣族孔雀舞等；民间音乐，如蒙古族长调民歌、川江号子等；民俗，如清明节、重阳节、端午节、祭孔大典等。 非物质文化遗产是原生态的，是民族文化的土壤。我们从以上非物质文化遗产的多样性来看，它是千百年来中华民族劳动人民在生活、生产中智慧的结晶，与物质文化遗产密不可分。物质文化可以受到政治、经济、宗教等因素的影响，而非物质文化可以超越这些障碍，影响人们价值认同，培养起强烈的民族文化意识。如中国的传统节日是民族文化集中体现，它体现了民众内在的时间化特色的民间美术资源，有极强的民族认同感。我国幅员辽阔，民族众多，经过长期的历史发展，形成了各地区、各民族独具特色的美术文化。这些地方美术课程资源进入教材和作为教学内容，一方面丰富了美术教学内容，结合学生所在地区的美术文化遗产进行美术教学，有助于激发学生兴趣，提高教学质量；另一方面对地方美术文化的保护、传承、发展也有着特别的意义。自然界中可用于美术教学的自然景观、自然材料等也很丰富，这些作为自然美既可培养学生的民族文化意识，也可为美术教学中写生、采风提供良好的条件，是美术教学最好的素材。而各地的自然材料，自古以来就是当地民间美术主要的材料。如柔韧的柳条、质朴的芭茅、河滩的沙石等。 在实践教学中，对于民族文化意识的培养的途径是多维的、发散的，并没有固定的模式。但它同时也是有规律可循的，那就是围绕传统文化这根主线，搜索民族文化意识的载体。其实，在生活中，有大量这样可以开发利用的美术课程资源，发现生活中的美，开发利用这此资源，对于拓展美术课程空间，丰富美术课程内容，培养民族文化意识，都是有益的。 大学美术专业毕业论文:大学美术探究型教学模式探讨 摘要：探索型学习的基本出发点是认为学生在解决实际问题中的学习要比教师单纯教授知识要有效，思维的训练更加深刻，学习的结果更加广泛。本文主要分析大学美术的探究型教学模式。 关键词：大学美术；探究；模式 探究型教学模式为学生提供了一个较为开放、自由的学习环境，在这样的学习环境中，学生可以主动地参与学习，自己掌握学习进度。学生在学习过程中，受时空限制相对减少，能够通过多种途径获取大量的学习资源。从探究时间来看，有的可能用不了一节课，有的可能需要几周。从地点来看，有的可能在课堂上就能探究出结果，有的还需要在课外继续探究。这样更能充分发挥学生的主动性，突出体现以学生为主的现代教育理念。 一、探究型教学模式及目标 探究型教学模式是以教师来引导学生自主学习、自主探索，以强化创新意识和培养创新能力为主要特征的课堂教学模式。它是以问题解决为中心，仿照科学家探究未知知识领域的方法，通过发现问题、分析问题、创造性地解决问题等步骤去掌握知识的。学生的学习活动与任务或问题相结合，让学生在真实的教学情境中学习，以探索问题的解决的方法来驱动和维持学习者学习的兴趣和动机。 探究型教学模式的核心目标是在学生的自主探究活动中，以学生的发展为本，突显学生的主动性学习，充分展示学生的思维过程和情感体验过程，强调培养学生自主探究能力和创新能力。以创新情感为动力，通过互动培养学生健康的心理素质，特别强调“以学生为主体”，让学生真正感到自己是学习的主人，充分调动他们的积极性和自主性。教师作为指导者、促进者为学生的学习提供必要的支持。 二、探究型教学模式的特点 探究型教学模式的学习方法与一般的学习方法截然不同。 其一，探究型的学习与研究有着本质的区别。它仍是一种学习，只不过是一种“像科学家一样工作”的学习，形式是“研究”，实质是“学习”，是一种综合性的学习。 例如：在教学“古代希腊雕塑”时，教师和学生要一起完成“古典美术的探究”的主题。从课题上看，这是一个有不小难度的研究任务，但其实就是让学生带着任务去学习的一个过程的体验。 其二，探究型的学习是实践性很强的学习，只有亲自去做，才能有所感悟。这种学习更多强调的是其学习过程，而不是研究的结果。探究型学习是以全面提高学生的素质，培养分析和解决问题的能力，培养创新精神为宗旨的。通过这种方法的学习，学生将得到“如何去获得知识”的体验，各项技能和潜力将得到发展。 三、探究型教学模式的操作程序 在课堂教学实践中，探究型教学模式具体的实施过程可以分为五个步骤： （一）确定目标、制订计划：教师在课前不进行任何教学的情况下，组织学生对某个需要学习的课题进行广泛的讨论，向学生提出要解决的问题。学生在原有知识的基础之上，提出解决问题的一些初步的想法，然后确定解决问题需要学习的内容，并形成一个解决问题的行动计划。 例如在教授“建筑艺术欣赏――北京故宫”时，教师课前就把学生调动起来，让他们自己先利用网络或是去图书馆收集与北京故宫相关的资料，整理好在上课时讨论用，并且还要制订一个可以操作的探究计划。 （二）创设情境、提出问题：教师通过视频、动画等形式，引领学生进入相关学习情境，并适时提出问题。 （三）搜集资源、诱导探究：这是充分体现学生自主学习的环节。学生利用搜索引擎，对权威的、专业的学习网站和资源库等进行深入学习、讨论研究，并可以在网站上充分发表意见和进行提问质疑。 学生围绕教师所提出的问题，利用教师提供的google．com， baidu．com等搜索工具，以及国内外优秀的陶瓷专业网站，搜集相关资料，自主学习。并给予学生充分的时间处理、展示自己收集和整理的资料，通过网络与别人进行交流。 （四）讨论交流、深入探究：学生通过解决现实中的问题，而将所学知识进行外化，新知识在原有知识的基础之上得到巩固与发展，从而牢固地建构起自己的知识体系。 教师指导学生完成纸面作业和设计说明，介绍盘泥条、拍泥板、捏制等方法，重点的制作环节用视频展示台演示。学生动手进行泥土制作实践，教师巡回指导。 （五）评价实践、完善升华：一旦学生觉得问题得到完美的解决之后，为了提炼和升华，需要对解决问题的方法进行归纳与总结。学生开始反思问题的解决过程，作相互的对等评价或自我评价，此时教师要适当作一些关键点上的点评，并帮助学生作归纳与总结。互补互助，均衡分组。分组时教师应充分考虑到每一名学生在性别、学业成绩、能力倾向、民族等方面的不同，确保成员之间形成一种内在的互补性。一般情况下小组由4人组成，其中一名是优等生，一名是差生，两名是中等生，而且要求各小组总体水平基本一致，每个小组都应是全班的缩影或截面。 总之，大学美术课程需要改革创新，要充分发挥其促进学生发展的独特功能，使全体大学学生获得应该具备的美术素养，并为学生的不同发展倾向提供更大的学习空间；要为造就时代所需要的多方面的人才、弘扬和培育民族创造力和凝聚力发挥应有的作用。 学生完成作品之后，教师应用了主体多元的评价方式。在师生共同评价方面，设计了一个“鉴宝”环节，让学生把自己的作品挂在网络上，大家来品评。在自评方面，让学生谈制陶的感受，介绍自己的作品造型及制作方法。评价要点： (1)能否主动关注生活中与陶艺有关的实例，如何体会艺术来源于生活而高于生活的原则。(2)能否积极探求陶艺的特点，学习欣赏的方法。(3)掌握陶艺成型的几种方法。(4)陶艺制作中美感体验程度如何?(5)能否独立创作一件作品? 结论 总之，探究型教学模式在大学美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，把学生的学习方式，引领到自主发现、自主探究的过程。案例中，教师向学生明确探究的主题与方向后，提供了检索网址，给予学生充分的学习时间，让学生自主学习，在检索、处理信息中了解和掌握了北京故宫博物院的历史、建筑风格、建造年代等许多相关的知识。在学生的自主探究活动中，突显了学生的主动性学习，特别强调“以学生为主体”，让学生真正感到自己是学习的主人，充分调动他们的积极性和自主性。

本次针对幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化的分析和探索，认为幼儿园要在课程教育的构建与环境改造中融合民间艺术文化，促进幼师与幼儿之间的交流互动，这样有利于促进幼儿园的身心发展以及幼儿园的学习。民间艺术是中华传统文化的一种载体，它是以一种大众化的形式存在，主要是通过生活和环境反应出的艺术文化。随着社会不断的发展，在很多幼儿园教学中一直在积极展开民族文化的艺术教育。与此同时，在很多幼儿园中都在面临教学的改革与课程的改进两大问题，在教育行业中处于热潮时期，幼儿园在设计和组织幼儿的实际教育方式上在不断的更新教育的方式和内容，在教育的方式上要突出幼儿园的主要特色，为幼儿园发展的发展提供了创新的选择方式。因此，要积极挖掘和利用民间艺术文化的特色，将幼儿园课程内容进行深化拓展，这样才符合新一代的教育改革方式。 一、在幼儿园课程中渗透民间艺术文化 课程需要利用民间艺术来衬托课堂的氛围。民间艺术的发现又来源于生活实践，通过人们的日常生活来发现民间艺术文化的存在，课堂的实践结合民间艺术的实践综合起来，这样才能使得民间艺术在幼儿园课程中发挥关键作用，更好的引导幼儿发现艺术文化的存在。我国是一个多民族的国家，在幼儿园课程中渗透民族文化是非常重要，让幼儿在幼儿时期就要学会对民族艺术文化的认识，吸收民间文化的特色，不仅能够使课程具有真实性和实践性，也使得课程增添了一些趣味性，而且能够使幼儿对多种文化的认同感，并让幼儿学会对他人的接纳和认同。在实践中，我们要根据幼儿所处的民族环境让幼儿学习民族知识，教师要利用多种不同的教育方式启发幼儿的思想。利用不同民族的民间艺术内容对幼儿进行启发性教学，让幼儿对民族艺术文化产生兴趣。教师应该为幼儿在课堂中准备积极向上的课程知识，要表现出民族的原则和特色。 二、在环境创设中渗透民间艺术文化 幼儿园环境是对幼儿教育非常重要的一种资源，是在整个幼儿园中存在的一种隐形式的教育方式，这种方式有利于推进幼儿的学习和成长。因此，教师应将民族艺术文化渗透到幼儿园环境的创设中，要营造适当的环境氛围，要吸引幼儿的好奇心和积极性，注重环境的丰富和艺术，让幼儿踊跃参加，敢于探索与发现。让幼儿在愉快的教育环境下展现自我，并获得收获感。在此方面，首先，教师应该努力为幼儿创设富有民间艺术气息的教学氛围。在对幼儿园进行具有文化艺术的装修设计。例如在走廊、墙面、楼梯等地方进行展览，一方面既展示了民族艺术文化的气息，又为幼儿对民族艺术文化加深了认识。其次，要让幼儿积极参加到这个民族艺术的环境中，并进行实践操作，幼儿园环境教育必须要结合幼儿的身心成长的特点进行。 三、将民间艺术文化渗透到师幼之间 幼儿与教师之间的沟通是最重要的，师幼互动有利于促进师幼之间的情感，教师可以通过创新性的各种游戏及活动对幼儿进行引导型开发智力，吸引幼儿的兴趣，让幼儿积极参与教师组织的游戏活动中，发展幼儿的主动性和创造性。为此，教师应将民间艺术教育融入到教学活动主题中。要让幼儿养成良好的学习态度，因此，教师在主题活动开展过程中，让幼儿受教师的启迪，教师应为幼儿与家长共同举办民族艺术文化的活动，可以通过图片、视频等多种方式呈现内容的创新感。也可以通过民间的传统游戏增加民族文化的不同气息，民间游戏是最具有艺术文化气息了，其内容的趣味性和操作性要符合现在花幼儿教学的特点，教师还要具有一定的指导耐心和教学能力，这样儿童才能有效的参与到活动中，从而得到教育的最佳效果。因此，幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化需要结合幼儿的心理成长规律为幼儿进行设计。 四、结束语 通过本次分析幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化在幼儿园产生的作用，使得教师又进一步掌握了对幼儿的思想开发的方式，在幼儿教学中要将课堂创新，能足够吸引幼儿对课堂的兴趣，这样才能提高课堂的效率以及推动幼儿对民间艺术文化的掌握和认识，也为幼儿期的教育工作奠定了基础，提供了更好的教育方式。 参考文献： [1]朱昌渝.民间文化在幼儿教育中的实现路径初探[J].中华文化论坛,2018(09):154-158. [2]杨春娟.让民间文化艺术走进幼儿园[J].学周刊,2017(15):202-203. 作者:赵秀平 单位:山东省青岛市城阳区流亭街道王家爱心幼儿园

中学英语教育论文:我国农村地区中学英语教育现状与途径探析 摘 要：农村地区英语教学师资力量薄弱，教学设施匮乏，学生学习兴趣不高，学习氛围差，是农村地区英语教育发展受阻的原因。提高师资素质，政府加强资金投入等都成为改善英语教学现状的突破口。由此分析我国农村地区中学英语教育状况，总结现存问题，提出科学、合理解决措施。 关键词：中学英语教育；现状；对策 我国城乡基础教育差别比较大，在英语教学方面的差距表现非常突出。我国各地区的农村英语教育发展参差不齐。本文综合分析我国农村地区中学英语教育现状，并提出解决措施。 一、农村地区中学英语教育现状 （一）师资状况 首先，教师学历在农村地区普遍偏低，有些教师都不具有英语教学从业资格。在皖西地区农村中学教师学历相对城市偏低，一部分教师是非英语专业毕业。豫北地区农村中学科班毕业的英语老师凤毛麟角，招聘了一些高中毕业生代课，或让稍懂英语的教师改行教英语。有的地区情况稍好，具备英语教师资源，但教师学历不容乐观。以西北地区礼县二中为代表学校共31名英语老师，本科学历不足28%，他们大专及本科文凭有相当数量是通过假期函授或在职进修及自学考试获得的。 教师的学历会影响教师素质。目前，提高农村英语基础教育水平的关键就是英语教师的专业素质。教师的专业素质主要体现在教法及评价上。教师教学目标不同，教法及评价就会不同。有些教师会把考试当作英语教学的唯一目标，只有部分教师认识到英语是现代学生文化素质的必需品。皖西地区教学教法不再是过去单一的“填鸭式”，逐渐被“自上而下认识法”及与具体情况相结合取代。对于学生的评价也能运用激励性评价、真实性评价。 教师培养方面主要体现在两个方面：第一，继续教育较差。教师学历补偿教育主要通过自考，这也是教师培养的重要途径。农村中学由于师资不足，所以无法脱产进修。第二，中、高考评价制度制约教师提高。教师把主要的精力放在了学生如何考高分上，无心思、时间自我充电，结果并不理想。 农村地区教师的教研教改意识相当薄弱。教师很少研究教育理论，不去反思教学实践。资料显示，在皖西地区常规的教研活动83%的学校较少开展或很少开展。在西北地区，农村教师教学知识体系偏重语法知识，教师很少集体备课，相互交流学习。 阻碍教师成长的因素中，不光存在客观因素，也存在主观因素。不同的学者有不同的看法。有50%教师认为教育观念陈旧是主要原因。教师缺乏正确的动机、教学水平不高等都是阻碍教师成长的因素。 （二）学生状况 学习动机是学生学习英语的出发点。调查数据显示，在英语学习刚开始，就有42%的学生把它当成一种负担。学生对英语课感兴趣的主要原因，往往受到外界不同的刺激，从而成为学生学习动机。教师的教学方法，教师的幽默，对理想教师的形象要求以及学生认为英语的难易程度都会成为影响学生学习的因素。农村中学的生源大都来自附近比较贫穷落后的乡村，学生从小处于信息闭塞、观念落后的环境。这样的环境，使学生对英语接触很少，所以会对英语学习兴趣不高，认为英语难学。在农村虽然能保证小学英语课程的开设，但是学校无法保证教学质量。学生的基础不牢固，学习起来就会比较困难，甚至产生抵触情绪。学生英语学习主动性差。 在谈到农村地区学生英语作业量时，农村地区的辅导书及练习册远不及城市。有调查数据显示，皖西地区学生英语辅导书及练习册有3本的占60%，35%仅有一本，只有5%有6本或6本以上。即使是对英语学习感兴趣的学生，这样的状况也限制学生们兴趣的发展。学习与实际生活脱离，只有相互联系，才能得到更好的结果。有调查表示，学生课堂所学内容，60%的教师很少联系或者不联系学生的经历或社会的现实。教师仅照本宣科，学生的语言能力运用受阻。 农村地区，教师是学生的主要引导人。教师课堂教学及教法指导也会成为学生学习的影响因素。教师在课堂上，英汉语的使用比例，对听力、口语等能力的训练，以及训练方法都会影响学生学习态度。有学者调查发现，在农村地区，85%的学生反映英语老师“不重视”口语教学，不积极培养他们用英语交流，几乎全用中文讲课。72%的学生反映英语老师“偶尔”或者“很少”告诉他们英语学习的技巧和方法。相当一部分教师只知“授之以鱼”而不能“授之以渔”。 学生对理想老师的要求不尽相同，希望老师“才华横溢，幽默风趣”。老师表达能力差也会阻碍学生英语学习。 （三）家庭因素 学生主要的学习场所就是学校和家庭。除了学校，学生大部分时间在家里。农村家庭一般人口较多且经济水平不高。现如今就业困难，一些家庭就会有“读书无用论”的想法，认为读书不如早早就业。有些家长认为学习英语的目的也就是考大学。除了升学需要，一点用处没有。在农村地区，学习英语在学生和家长心目中也就是赶时髦，对英语学习一点也不重视。有的家长即使有支持的态度，也无力支持，无法给子女提供辅导。农村地区的家长就算发现孩子英语学习有困难，由于素质较低，心有余力不足。家长只能把培养孩子寄希望于老师。家里从来不会订阅报刊，更别说有关英语的书籍。 （四）教学基础设施 农村地区办学设施简陋，教学设备陈旧。尽管国家对农村地区投入资源，但这对农村中学教育事业来讲，只能算杯水车薪。英语教学不仅需要专业教师完成教学任务，还需要专业设备辅助教学。农村地区由于学校投入资金较少，硬件设施不足，所以教师只能停留在传统教学模式上。 农村教学基础设施状况主要体现在三个方面。 第一，硬件设施不齐全。农村地区的学校基本没有多媒体展示的多功能教室和语音教室。在一些山区，连录音机、电视机，甚至是教学挂图都不齐全。即使有这些设施，资源也是很缺乏。以西北地区礼县二中为例，这样有60个教学班的大学校也只有一个语音教室。在豫北地区，许多中学的英语教学设备仅限大、小黑板和教师自制的图片、卡片、简笔画等。这在很大程度上抑制了农村中学英语教学质量的提高。在皖西地区，学生反映自己学习英语的最大障碍主要是学校提供的教学基础设施太差，没有英语交际、交流的环境，口语操练机会太少。 第二，学生图书资料匮乏。在农村地区的学校，一般没有真正意义上的图书馆。调查显示，西北地区礼县二中学校图书资料不齐，中学英语方面的杂志很少。农村中学学生英语阅读材料仅有教材外加练习册，没有课外阅读资料，学生的知识面较窄。 第三，农村地区中学规模较小，多采用大班教学。有学者表示，由于农村地区缺乏教师，中小学班级平均人数普遍超过50人，有的甚至超过80人。班级人数过多，教师无法准确、及时了解每个学生的英语学习情况。大班教学效率低下，也成为制约学生发展的重要因素。 （五）社会环境因素 由于社会环境因素，缺乏对英语学习的合理定位。因为英语在农村的实用性不高，作用也不易显露，人们看不到它的重要性，就不会对英语学习有兴趣，不会重视。农村地区的学生远离城市竞争压力，缺乏对英语学习的合理定位，把读书当成了挣钱的手段。受到地理条件的限制，社会环境比较封闭，使人们看不到英语的实用性。缺乏正确的价值引导，对英语的学习更容易产生厌烦情绪，这就会影响到学习。调查显示，农村地区学生大部分是留守儿童，在成长的关键期，长期与父母分离，他们的生理和心理都得不到满足。家庭教育意识淡薄，没有正确的价值导向。 农村地区，各方面都不比城市。例如，办学条件、居住环境、交通通信、文化娱乐、工资待遇等。这样就容易造成人才流失。有学者表示，广大农村地区教师普遍存在经济收入较低、生活条件差、待遇边缘化，留不住有能力且有发展平台的优秀教师。 二、改变农村地区中学英语教学现状的对策 （一）加强师资队伍的建设 首先，要保证教师队伍的数量，确保满足英语老师的需求，所以要加快教师培养。在农村地区，英语教师缺乏现象日益严重，人口城市化，优秀教师也会涌入城市地区。全国普及从小学三年级开始学习英语，所以教师更加短缺。高校要加大对英语人才的培养，进一步扩大英语专业的招生规模。有了高校支持，才能填补英语教师缺口。 有了数量的支持，还要有质量的保证。皖西地区在职英语老师素质的提高对本地区教学水平有重要影响。提高教师素质是提升教学质量的前提。建立教师资格制度，保证教师队伍规范化，确保在工作岗位上的教师都具有英语教学能力。实施教师资格制度，有利于推动教育人事制度改革，有效优化教师队伍，也是使教师任用走上科学化、规范化和法制化轨道的重要保证。支持教师的继续教育，无论是函授、自修，都可以成为继续教育的途径，这也是提高农村英语老师专业素质的重要途径。 其次，要发挥教研组的作用。学校要帮助老师们加强教研。这样有助于教师提高业务能力，树立英语教育理念。学校要加强对英语学习的认识和定位，增加英语学习的趣味性和吸引力。可以采用多种教学方式，例如，英语故事大赛、诗朗诵等。还有就是要鼓励教师尽量在课堂上多说英语，使用好教学用语。教师掌握了灵活的教学方法，有了教学风格，教学效果也就显露出来了。 此外，教师形象对学生的影响也是不容忽视的，要重塑教师形象。现代教育理念要求这一代教师应尽快从塑造型转向服务型，教师也要思考努力成为学生喜欢的老师。教师不光要注意自己的仪表，也要在授课语言表达、教学方法等方面有自己的特色。 农村地区比较落后，可以与城市地区高校建立沟通交流机制，这样有助于农村地区教师的提高。一方面让城市英语教师下乡帮助指导；另一方面，创造条件组织农村中学教师去城市师资配备较好的学校听课学习。 （二）改善教学条件 政府应该帮助农村地区改变落后的教学条件，改善学校教学设施。利用计算机辅助教学和网络资源，这样最大程度地缩短发达地区与落后地区的差距。农村中学运用现代远程教育资源的现状并不乐观，有调查数据显示，有81.3%的学校没有建立远程教学资源，即使有条件的地区，运用资源也不乐观，有教师认为只有自己制作的教育软件才可以为我所用。提高教师的信息技术素质，利用计算机辅助外语教学，充分利用网络资源，使教师建立资源共享意识。 （三）营造语言学习氛围 帮助农村中学的学生积极创造英语学习氛围。学习语言离不开两大环境：“情景和语境”。英语老师要努力为学生学习英语营造学习氛围。 （四）提高村民生活水平 改变农村英语教育现状，就要提高村民的生活水平。只有经济发展了，教育才能快速发展，只有生活水平提高了，家长才有能力去支持子女的教育。还有学者认为，可以利用有天然资源的地区，开发农村旅游业，发展经济，从而带动文化发展。 （五）家长重视程度 家长对子女教育的重视程度对学习有很大的影响。家长重视子女英语学习，就会经常督促他们学习。 老师督促，家长重视，有了好的学习氛围，学生自然也会重视。 分析我国农村地区的英语教学现状，存在如此多的问题。改变现状并不是一朝一夕的事情，我们需要分析造成现状的原因，提出解决措施，更需要社会、国家、学校和个人共同努力。 中学英语教育论文:探析中学英语教育中学习兴趣培养策略 摘要：学习兴趣是指一个人对学习的一种积极的认识倾向与情绪状态。从教育心理学的角度来说，兴趣是一个人倾向于认识、研究获得某种知识的心理特征，是可以推动人们求知的一种内在力量。学生对某一学科有兴趣，就会持续地专心致志地钻研它，从而提高学习效果。兴趣又是在学习活动中产生的，可以作为学习的结果。只有从实际出发，调动学生学习英语的主观能动性，才能向学好英语迈进。提高英语教学效果。 关键词：中学英语；兴趣培养；教学方法 引言 在英语教学中，要想使学生学得积极主动，并取得好的学习效果，培养学生的兴趣至关重要，甚至可以说这是学习英语的前提和保证。那么，应如何激发学生学习英语的兴趣，充分调动学生学习英语的积极性，以提高英语教学质量呢？笔者认为，我们需要做到以下几个方面。 一、加强目的性教育，明确学习英语的重要性 心理学研究表明，需要、动机、目标是构成人的积极性行为心理动力的主要因素。有了需要才能树立动机，有了动机才能确立目标。一个人只有清晰地意识到自己的学习活动所要达到的目标与意义，并以此来推动自己的学习行为时，这种学习行为才可迸发而成一种有利的学习动机。在教学过程中，教师应反复向学生强调英语的重要地位及学习英语的重要性，让学生了解到：英语是世界上运用最广泛的语言之一，全世界70%以上的邮件是用英语书写或用英语书写地址的；在全世界的广播节目中，60%是用英语进行的；绝大部分的国际会议是用英语作为第一通用语言；世界上绝大部分的科技资料是用英语发表的；英语不仅是联合国的正式工作语言之一，更是因特网所使用的国际性语言，据统计，全球80%以上的网页为英语网页。总之，在国际政治、军事、经济、科技、贸易、交通运输等领域，通常以英语作为交往工具。随着我国改革开放的不断深入，迫切需要人们用英语去了解整个世界，如学习国外先进的管理经验和经营方式，引进高科技尖端生产设备，发展对外经贸关系，开展国际间的政治、军事和各项文化交流等。此外，在21世纪这个以网络技术和电子商务为代表的信息时代，一个专业技术过硬又具备良好外语素质的人才，将更有利于自己适应社会的需求和竞争。因此，我们必须掌握英语这个交际工具，以便在我国的现代化建设和国际事务中作出更大的贡献。 二、利用直观教学，培养学习兴趣 心理学研究表明，让人识别一种东西所用的方法不同，所需的时间也不一样。如：语言描述需2.8秒，线条图画需1.5秒，黑白照片需1.2秒，彩色照片需0.9秒，而直接观看物体的原状只需0.4秒。这几组数字清楚地表明，越接近实物的原状，人的感官接收信号所花的时间就越少，信息传输的速度也就越快。这种心理学的感官原理被用于语言教学中也就成了直观原理，直至发展成直观教学。直观教学不仅能给学生以深刻的感官印象，诱发他们的求知兴趣，同时还能使事物很快形成正确的概念，以便牢牢记住。在课堂教学中，利用直观的、生动的、适合初中生心理发展的教学方式，可以提高学生的学习兴趣。因此，在教学过程中，充分利用实物，特别是充分利用教室里的人和物，组织课堂教学，更加形象逼真，生动活泼，印象深刻，有利于记忆。例如，在教学 What’s this in English？ 这个句型时，可就地取材，搜集所有的学习用品（如书包、书、铅笔盒、钢笔、铅笔、尺子、橡皮擦、小刀等）让学生进行问答练习。这些东西学生天天接触，非常熟悉，都能准确地操练。再比如，Book II Unit 3 教学形容词的比较级和最高级时，可请3名班里个子较高的同学到讲台前，然后比较说：“A is tall， B is taller than A， C is the tallest of the three.”重复一遍后，让学生跟着重复。而后，请另外三名较矮的同学上台，依此方式教学“short/ shorter than/ the shortest of all”。最后，让学生用其他物品进行练习，学生都能按照要求准确地操练，而且情绪高涨，学习积极性不断提高，在操练的过程中，不知不觉地就把所学知识掌握了。当然，直观教学的形式多种多样，课堂教学中要根据实际情况，选择合适的教学方式，或各种形式联合使用。 三、鼓励实践，激发兴趣 学生的学习兴趣是在学习实践中形成发展起来的，因此，培养和发展学生的兴趣也要在学习实践中进行。只有通过实践，让学生体会到语言本身的交际功能，才能真正激发学生学习英语的兴趣。初中教材里的许多口语练习都是采用对话形式，这有利于鼓励学生积极参加课堂活动，自然地运用英语，进行交际活动。所以，在课堂教学中，可以根据实际需要创造一些真实的“看病（Seeing a doctor）”、“购物（Shopping）”、“谈论天气（Talking about the weather）”、“问路（Asking the way）”等情景，让学生自由谈论（Free talk）；在课余时间里，可以开展丰富多彩的第二n堂活动，如英语角、办英语手抄报、做英语贺卡、演讲比赛等等。学生运用所学的英语知识发掘自己的潜力，自然地运用于各种活动中，当学生发现自己所学的知识有用武之地时，就会产生极大的兴趣。所以，教师要为学生创造更多的实践机会，开发他们的智力，扩大他们的知识面，提高他们的英语交际能力，激发他们的学习兴趣。 四、融洽师生关系，促进自主学习 师生关系直接制约学生的学习积极性和克服困难的意志，影响学生认识活动的效率。初中的学生还未养成在高昂的情绪和饱满的精神中听课的本领，他们易于受教师的影响，即对某老师信任、尊敬，则对此学科会有较强的兴趣；反之则上课易走神，进而产生厌学情绪。所以，教师要放弃课堂上“我说了算的权威”，要树立“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”的观念，彻底改变那种板着面孔进行“传道、授业、解惑”的局面，要变教师的单向传授为师生共同进行学习和双向交流，建立良好和谐的师生关系。这样不仅能更有效地调动学生的学习兴趣，还能做到言传身教，感染学生。 总之，兴趣的培养是教学的关键，而学生一旦对学习英语感兴趣，那么学习英语对学生来说则是一件乐事而不是一件苦事，学生可在良好的兴趣指引下较快地入门，为今后开展更深层的教学作铺垫，有利于提高教育教学质量。 中学英语教育论文:中学英语教育教学问题与解决策略研究 摘 要：随着社会经济、政治、文化的发展，教育体制随之不断改革，在新课改下，中学英语的教学发展取得了一些积极的成效，但在过程中仍然存在许许多多的问题亟需解决。文章通过对英语教学课堂进行分析，找出其中存在的教学问题，针对重点问题提出一些行之有效的解决策略，以期中学英语的教学工作更好的开展。 关键词：中学英语；教学问题；解决策略 一、前言 在新教育形式的大环境下，课程改革不断推进，英语作为学生在学习中的主要学科之一，在新课改中对其教学方式做出了很大的改进与提升。新教学理念的引进使学生在课堂上真正成为课堂的主人，课堂氛围更加融洽、轻松，学生的学习积极性主动性都有很大提升。但同时我们也要认识到教学中任然存在许多问题还没有解决。我们要进行问题分析，探讨研究，想出解决策略，有效提升教学效果。 二、中学英语教学过程中的问题浅析 （一）基础知识不牢靠 新课改后，中学英语教学中引入了多种形式的教学方法，许多老师在英语授课过程中会过分注重对新教学方式的试验、应用，反而忽视对基础教学内容的落实。而中学生在英语学习中正是处于夯实基础的阶段，对单词的积累，语法的掌握，句式句型的练习这些基本环节才是最应该被重视的。有了这些基本的知识掌握才能更好地学习英语，建立良好的英语知识体系。而现在因为在教学中教师忽视对学生基础知识的夯实，导致学生的基础知识不牢靠，难以建立稳定的语言学习根基，对将来的英语语言发展造成不良影响。 （二）说能力弱 英语教学中存在的另一个重要的问题就是学生的听说能力普遍较弱。英语作为一门语言，其根本学习目标不是为了应试，而是让学生掌握另一种国际通用的语言。语言是要用嘴说出来的[1]。语言是用来使用进而与其他人交流的。英语的听力能力与表达能力是十分重要的。但当前的教学中英语作为考试必考科目，教师往往过多的考虑卷面的分数问题，传授学生应试考点，答题技巧，语法应用等，但却忽略了学生的英语听说能力培养，导致学生的听说能力都不强。 （三）没发挥主导作用 在新课改下，教师革新教育理念认识到学生是学习的主体，让学生在学习中能自主发展，充分发挥主观能动性。但在放权的同时，教师往往忽视了自己的主导作用。教师在教学中对课堂的教学方向放任自流，没有及时把控，难免造成课堂时间浪费，也很难保证所有学生都有学习自主性可以积极参与到学习中来。对部分自控力弱的学生来说自主学习反而会带来危害，使学习效果大打折扣。 三、有效的解决教育教学问题的策略 （一）巩固基础知识 对于处于语言基础养成阶段的初中生来说，要想学好英语必须要巩固好基础知识。学生对单词、短语、句型、语法都要先做到切实的掌握，才能对其进行灵活应用。教师要在教学过程中带领学生进行词汇积累，句型训练，巩固基础知识，以提升学习英语的基本能力。 （二）善用多媒体提升听说能力 语言能力的养成从才不是一朝一夕可以做到的，它是一个漫长的积累过程。想全面的掌握任何一门新语言，听说能力都是所必须掌握的基本能力[2]。要想提高学生的英语听说听力，首先就要求老师在教学中引起重视，重点培养。当前的现代化教育技术已经比较先进，教师可以在教学中引进新媒体对学生进行听说训练。通过让学生多听英文对话，并进行模仿而学习到纯正的英语发音。在教学中也可以采取全英式教学，锻炼学生的听说能力，给学生提供更多说英语的机会，创建语言情境，让学生不仅学习英语，更能应用英语。 （三）教师发挥主导作用 教师要对课堂学习方向进行指引，对课堂时间整体把握安排，对课堂学习方式合理安排，充分调动学生的积极性。教师在教学中要充分发挥主导作用[3]。教师主导作用的另一个体现在于，对于学生的学习成果教师要及时评价。对学生学习中的有点予以鼓励，让其继续进步；对学习方式中存在的问题也要及时指出，对学生的学习方向进行纠正指导。最终在教师的主导下，确保教学工作正常开展，教学效果得到提升。 四、结论 综上所述，中学英语的教学问题是确实存在的，也不是一朝一夕可以解决的。通过分析总结，我们发现问题，提出解决办法，不断优化，教学中的问题总会得到改善的。通过英语教学工作者的共同努力，英语教学工作会更好的发展，教学效果更显著的提升。 中学英语教育论文:中学英语教育中的文化教学研究 “文化”究竟是指什么?根据中学英语教学的需要。将文化分为知识文化和交际文化两大类。知识文化大多比较显露，需要较多的理性分析。交际文化是所学语言隐含的文化因素，是具体的，感性的。知识文化和交际文化应存在于外语教学的始终。在中学阶段，应当以传授交际文化为主，恰当控制知识文化教学的分量。因为，英语教学的目标就是培养学生的跨文化交往能力，与英语社团成员接触交往来完成某些任务。要达到这个目的，英语教学就不仅要培养学生的“语言能力”，还必须引入文化教学，培养学生的“交际能力”。 一、中学英语文化教学的目的 1　培养学生对外国文化的正确态度 通过文化教学应使学生认识到各国文化都有长处和短处。我们应培养学生对目的语文化具有敏感性，善于发现该文化的特点，乐于了解和学习该文化。应让学生明白：文化不分高低贵贱，任何一个民族都有其独特的文化，任何一种语言和文化。都应该视为同样地有理由，有价值。克服以本民族为中心的思想。我们还要让学生了解世界文化，培养世界意识，对异国文化采取尊重和包容的态度，通过中外文化的对比，加深对中国文化的理解，不要把不同的文化对立起来。 2　培养学生的交际技能力 人都是生活在社会之中的，其行为受到社会环境的制约。人们必须选择为社会认可的方式来满足自己生理和心里的基本需要。生活在不同文化中的人既有共性，又有差异，这是由他们所处的自然环境和社会环境决定的。通过文化教学应使学生了解：外语的许多词语本身就包含文化因素，在学习语言时要注意其丰富的文化内涵。通过了解生活在外语文化中的人民在通常情况下和危机情况下行事规则，逐步学会用该社会认为得体的语言和方式进行交际。 二、中学英语文化教学的内容 英语文化教学应当逐步介绍中西方社会交际文化及知识文化。主要内容有： 1　了解西方文化习俗 东西方之间的文化习俗存在很大差别。如，在西方，向别人提供帮助，关心等的方式和程度是根据接受方愿意接受的程度来定的；而中国人帮起忙来，热情洋溢，无微不至，不顾别人能不能接受，经常出现热心过度的情况。再如中国人见面会询问对方的年龄、婚姻状况、职业、甚至收入。这在西方人眼里则认为这些问题侵犯了他们的隐私。还有，中国人讲究谦虚，对别人的夸赞一般会推辞。如：“Your English 1s quite fluent!”中国人为了表示谦虚，多回答：“No，my Eng]ish is very poor”。而西方人对恭维一般表示谢意，他们会愉快的回答：“Thankyou，” 2　词汇的文化内涵 英语词语是社会和文化的一面镜子，含有丰富的文化内涵，如习语、典故、名言警句等。其中的习语更是具有强烈的文化特征，是语言的核心与精华。由于习语受文化制约，同样的意思，英语文化与汉文化中的表达方式却是不一样的。如：“as timld as a hare”(胆小如兔)汉语译成“胆小如鼠”，鼠在汉文化中是胆小的象征：而在英语文化中，鼠成了安静的喻体，因而有“as quiet as amouse”之说。再如，中国人认为“龙”是中华民族的象征：而西方人对“dragon”却没有好感，认为它是一种能喷烟吐火，凶残可怕的怪物，是灾难的象征。 三、当前中学英语文化教学中存在的问题 在跨文化交际方面中学生经常犯错，主要是英语教学中存在以下的问题： 1　教师对不同文化教育不重视 大部分老师认为中学阶段是学外语的初级阶段，只要学生记住单词、句型、语法等语言知识就够了，没必要导入文化知识；还有老师担心教学文化会加重中学生的负担，也不愿把紧张而宝贵的时间花在文化教学上。从而使学生缺乏对跨文化交流的了解，缺乏了解和理解不同文化因素的差异，导致他们屡屡犯跨文化交流方面的错误。 2　用中文的思维方式表达英语 对于我国的大多数的学生来讲，在整个英语学习过程中他们几乎每时每刻都受到汉语的影响。这是由于，中国的学生学习英语都比较熟悉了用中文的思维表达，一下子很难适应英语的思维；在课后也很少看英语方面的电影和电视，去了解英语国家人的思维方式；加之传统教学中过多地注重语言知识的讲解而忽视对语言文化知识的介绍。使得学生在用英语交际时往往按照自己已经根深蒂固的中文思维方式去考虑问题，表达意愿。很多学生简单的认为英美国家的文化行为和中国的文化行为表示同样的目的和意义，所以，在用英语交际时，只需把汉语翻译成对应的英语，按照“汉语思维+英语结构”的模式，用英语说出汉语所要表达的内容就达到了交际的目的。如外国朋友对我们的同学的帮助很感谢，对她说：“Thanks a lot，That's a　great help，”很多同学的回答为“Never mlnd，”学生想表达的是“没关系” ，“不用谢”之类的话。其实“Never mlnd”常用于对方表示道歉，而自己不予介意的场合。是安慰对方的套语。如果不注意中西方的差别，这样就用错了表达式，导致语言使用的失误。 四、缺乏运用英语的语言环境 在中国，英语并不是人们日常交流的工具，学生使用英语只限于课堂上，缺乏真实的语言环境。在英语课堂上学生只是盲目地记笔记，被动地接受语言信息，真正到了真实语言环境里，只会照搬课堂上学过的语言。英语作为一种国际语言，它本身应该是充满活力的、丰富多彩的，但在单一的语言和单一的文化环境中，学生学起来却觉得枯燥乏味，费时多，收效小。 中学英语文化教学的措施和方法 1　对比不同的文化差异 各个民族由于地域、生态环境、政治制度、历史背景、风俗习惯、价值观念的不同，其文化特征也不一样。唯有对比才能发现文化差异，才能有的放矢地进行语言与文化知识的教学。通过对比让学生发现本国文化与英语国家文化之间的异同。可以采用列表的方法，让学生自主探究，完成对比表格，这样能一目了然地发现两种文化的特点，有利于加深对两种文化的理解，增强了跨文化意识。 2　课外积累外国文化知识 学习和掌握外国文化仅仅靠课堂教学是远远不够的。可以通过引导鼓励学生阅读报纸杂志、文学作品来获取英语国家的文化知识。并促使他们在阅读时留心、积累有关文化背景、社会习俗、社会关系等方面的知识，这样把学习从课内延伸到课外，十分有利于培养学生的跨文化交际意识和能力。 3　利用新型文化传播工具 互联网是当今世界各国文化的交汇点、集合点，又是世界上信息更新最快、传播最快、互动性很强的媒体，广播、电视等也是传播文化的重要媒体。英语教学就应该充分利用现代各种视听媒体和互联网络信息量大、时代性强的优势，引导学生上网查找资料、收听广播、观看电视节目，了解掌握丰富的文化背景知识，同时也增强了学生的文化传播意识。通过全方面的接触，让学生体验异国文化。 五、提高教师的文化意识和素养 传统的中学英语教学，教师只教语音、词汇、语法等语言知识，很少介绍社会文化方面的知识。在新世纪的中学英语教学中，英语教师一定要大胆探索文化教学，做到语言知识与文化知识的有机结合，不断提高学生的跨文化交流能力。这需要教师平时尽可能多地学习外国文化，阅读大量的英文报刊、杂志和文学作品等，通过各种途径的积累，来丰富这方面的知识和技能。只有教师具备了深厚的跨文化素养，有很强的英汉语言能力和跨文化交际能力，才能够为学生树立良好的学习榜样。 中学英语教育论文:中学英语教育如何创新的几点思考 摘要:进入21世纪,教育创新越来越受到国家重视,因此创新的思想也体现在了新颁布的《英语课程标准》中,本文以英语教师自身创新,教学教法创新及对学生情商教育为出发点,谈谈中学英语教育创新的几点思考。 关键词:中学英语;创新思考;情商教育 进入21世纪,随着我国改革开放的进一步深入,中国越来越需要一批批具有高素质、高水平的的创新人才。其中必须掌握并精通至少一门外语,成为当代人才评论的标准。我国将英语列为国民教育的必修课程,为我国的现代化建设输送了大量的外语人才,对于提高全民的外语素养起了重要作用。为了顺应潮流,适应当前经济与社会发展的需要,新颁布的《英语课程标准》本身就是创新思想的体现。 中国要发展,首先发展教育;教育要发展,必须求创新。曾经指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。一个没有创新能力的民族,难以屹立于世界先进民族之林。”(:《在全国科技大会上的讲话》,1995年5月) 每一位教育工作者越来越清醒地认识到,教育不仅仅是教师的“教”;教师的工作也不是“传道、授业、解惑”,要求素质教育替代应试教育的呼声越来越高。笔者拟就中学英语如何创新作几点探讨。 一、英语教育要创新,首先是教师自身的创新 任何一门科学的创新发展,归根到底是人的创新发展。人区别于和超越于动物之处,在于人能改变环境,进而创造环境。人类在漫长的进化过程中,在与自然界的残酷斗争中,已将创造性作为人类的一种本能深深地记忆在人类的基因密码上代代相传。教育不过是将这一本能经过一系列科学地培养、有计划地实施将其深度发觉并加以自觉运用。作为教育工作者的教师如果自身没有创新意识,不能充分调动学生的积极性、创造性,又怎能组织实施教学,调动学生的积极性、创造性呢?学校是学生生活、学习的主战场.教师是学生除却父母、亲友之外的最常见的人.可以说,教师的一言一行影响着学生.如果有一位不仅有着渊博的专业知识,且兴趣广泛,人格完整,具有强烈个人魅力的教师,必然会影响、吸引学生,必将对学生一生的成长产生深远积极的影响. 社会经济的发展、信息技术的普及大大丰富了学生所见所闻,兴趣爱好也丰富多彩.教师要跟上潮流,除了不断学习充实自身的专业知识外,还应对当代社会其他领域、行业有所了解,形成自己特有的个性特征,才能受到学生发自内心的爱戴与尊敬.例如,SEFC BOOK 2B Unit21 Music,涉及的内容为学生熟悉并喜爱.但他们更关注的是周杰伦蔡依林这样的时尚流行歌手多过John Denver,他们熟悉的是当今流行的粤语歌曲,不懂什么是folk songs.如果教师不了解这些,开篇就直奔主题,大谈特谈音乐的种类流派.我想,就算CIA课件制作得再美,乐曲再具有感染力,恐怕也难迅速拉近与学生的距离,调动其积极性!笔者就曾运用多媒体辅助技术在电脑屏幕上放映了一段台湾著名女歌手蔡依林边舞边唱《看我七十二变》的MTV,当向学生介绍:“She is a famous pop star in Taiwan, whose English name is Jolin.”时,学生们都发出惊喜的赞叹声,似乎在说:“你怎么知道的?”这样一下就拉近了和学生的距离,激发了他们的兴趣与好奇心. 教师要做到突破自我,有所创新,必须经历一个艰苦、长期的探索实践过程,必须具备终身学习的意识与能力.有一颗热爱教育事业并为之奋斗终身的心,才能在品德修养、个性特征、知识结构、个人气质等方面形成独有的风格;才能非常乐于从事创造性活动,能随机应变地开展创造性教学,甚至日常生活中,也能表现出创造的天赋,如班级活动的安排,课堂教学的组织,对学生疑问的处理,对突发事件的解决等,常有出人意料,又合情合理的创意.这样的教师才不会与社会脱节、与学生脱节. 二、英语教育的创新,主要是教学教法的创新 近年来,任务型教学作为一种新的教学理念和教学实施方式已受到广泛关注和尝试.它强调以学生为主体,本着“意义至上、使用至上”的教学原则,为学习者设置一系列既定目标,运用外部多种媒介手段进行有目的的交流,最终完成任务. 以学生为主体,就应清楚人之为人,就是千万个独立个体.故教学不能“一刀切”,不能一种教学方法贯穿始终.课堂教学应完全改变以往以教师为中心,单纯传授书本知识的教学模式.应充分利用现代多媒体技术,开发英语教学资源,探索行之有效的教学教法,以便更好、更全面地发展学生听、说、读、写的综合语言技能.可以说,各地的英语教师都纷纷行动起来,探索总结出了很多各具特色,又符合学生实际的教学教法.笔者要强调的是,“教”无定法.各种各样的教学教法必须而且只能立足与一个前提,那就是一切从学生出发,对不同的学生应有不同的教法.美国哈佛大学认知心理学教授Howard Gardner认为人的能力范围很大,人人都具有多种类型的智慧;这些智慧相互或同时作用形成一体,称为多元智能.他已对提出的8种智能通过大量的观察和研究进行了论证.它们是:语言智能、逻辑―数学智能、空间智能、肢体―运动智能、音乐智能、人际智能、内省智能和自然观察智能由此可知,教师要因材施教,应清楚自己的学生的差异、特点;了解他们的兴趣、喜怒哀乐,才能有的放矢,针对不同学生智力发展上的不同差异设计针对性较强的方案.例如,某课上,笔者在进入正题,让学生对这位伟大的电影大师有所了解后,再次重放了一遍在《摩登时代》中的一些片断,要求班上一位爱好小品 表演的男生即兴模仿了著名的“鸭子步”,让几名擅长画画的学生以卡通画的形式画下他的表演.笔者要求的这几位学生英语成绩不甚理想,却因此有机会在同学们面前好好表现一回,信心大增.接下来,积极主动地配合老师,兴趣盎然地上完了这节课。 其次,在发掘学生各方面潜能培养全面的综合素质中,还应意识到,要从课堂的整体“填鸭式”教育转向因材施教,从“死记硬背”转向以运用为目的的教学中,一堂课一份教案,适用所有的学生是远远不够的.现在的教师大多担任二、三个班级的英语教学工作。就算是课前做足了功课,制作了一套内容丰富的课件,或许只能对应某个班级的“胃口”。所以要求教师应不厌其烦,尽可能熟悉了解不同班级学生的情况、特点,才能对不同的班级施以不同的教法。例如,教学Martin Luther King,Jr.一课时,笔者所教班级是史地班,故选择了“圣雄”甘地作为导如入;但当天在另一个生化班上课时,正值阳春三月,又是下午第一节课,学生无精打采,笔者作了调整。当篮球明星迈克尔・乔丹在球场上一种令人目眩、动感极强的动作投篮时;当拳王泰森高举胜利的金腰带时;当时下流行欧美的黑人组合“吹牛老爹”的摇滚乐响起时,全班同学精神为之一振。 三、英语教育的创新,应重视对学生情商的教育 教育创新的最终目标是让学生拥有自主学习能力。从学生对待学习的态度和目的上,大致可分为5种类型: 1.厌学型:不快乐,厌烦,对待学习和一切与之有关的人、物的反感甚至抵触。 2.被动型:消极、被动、,不得不在父母、老师的督促和舆论的压力下学习。 3.机械型:刻苦用功,按部就班,但往往事倍功半。 4.进取型:积极、主动、勤奋、自信,把必须要做的事情做到最好。 5.自主型:拥有进取型学生的特征,还有:自主、自由、坚强、快乐,有激情,有想象力,享受学习及其过程,不一定是第一名,有独立的意志,有执著追求的目标。 显然,这五种类型的划分不包含智力的因素。但非智力因素在学生的成长过程中占据了重要地位,直接导致教育行为的成功与失败。所以教师在教学过程中,还应重视学生的情商教育。现行SEFC教材中对学生进行情商教育的素材比比皆是。教师要善于抓住教材中的某个闪光点,不失时机地引导学生学习、效仿与反省。例如,对马丁・路德・金,突出他为争取黑人平等权利所做的伟大贡献和不畏强权的崇高品质;对沃尔特・迪斯尼,启发学生分析他成功的原因,鼓励以他为榜样、执着追求理想,善于观察、持之以恒,最后走向成功;教Music时,补充介绍中国的古典曲如《高山流水》、《二泉映月》等,使学生不仅在音乐的陶冶中认识中国人民的勤劳与智慧、中国文化源远流长的无穷魅力,激发他们对中华民族的热爱之情,还认识到应该如何择友、如何正确对待友谊。 四、结束语 创新教育对传统的教师提出了挑战。它不仅需要教师具备扎实的专业知识和广博的相关知识,还要具有民主、谦和、平易近人的素养;不仅要有驾驭课堂的能力,能够创造一个充满探索、学习气氛浓郁的学习环境;还要能了解学生,寻找到适合自身发展的学习方法和解决问题的正确思路。 教师离不开教学方法,而“无法之法乃为至法”,要求教师不应拘泥于某种陈法,要敢于创新,走出一条适合自己,更适合学生的路来!同时,也要重视对学生的爱国主义教育、优良品质和道德的培养,鼓励他们不怕困难、坚持不懈;培养正直、乐观、积极向上的品性,努力把自己塑造成一个适应社会的新时代骄子! 中学英语教育论文:论中学英语教育的困境及对策 摘要：众所周知，英语是目前全世界应用最广泛的言语，自我国改革开放以来，对外交流与合作显得尤为重要，这加深了英语在我国教育事业中的地位。然而在素质教育和基础教育推行多时的今天，中学英语教育并未取得特别突出的成绩，出色的英语学者仅少数。对此现象，本文进行了研究。 关键词：中学英语；教育困境；教育改革 自现代中国有志青年为国家需要而留学远洋以来，国人就踏上了漫漫英语之路，而从上世纪80年代末期，英语教育开始在初高中及大学普及，到如今英语四六级考试甚至与学位挂钩，现如今的英语教育地位举足轻重。英语作为一门语言学科，需要不断的积累与强化，以及周围环境的不断渲染、影响。而中学作为英语教育中扎实基础的重要阶段，在一方面教师应该开设多样化的英语课堂，充分调动学生的积极性与热情，增强学生学习的有效性；另一方面，在落实基础学习的同时，应结合学科特点，引导学生将其与实际相结合，不拘泥于纸面知识，从而不断提高学生的综合素质。唯有这样做，才能满足开放化社会的人才需求，也能为其他学科的学习与深入化研究做好语言铺垫，培养更多高素质人才。 一、中学英语在教学中陷入的困境 （一）应试教育的束缚 在中国教育的近几十年中，学生所处的教育模式都是围绕以升学考试为中心，以通过升学考试为目标的模式。为了升学率与升优率的提高，中学学校与老师的教育工作并没有根据学生的实际需求而开展，这在中国社会是普遍现象，因而，导致了学生在学习英语这一语言学科时往往是纸上谈兵。根据调查研究，中国大多数中学生在学习英语的时候，都是死记硬背教材书上的知识，英语学习都是停留在纸面上，不能联系实际，应用于生活，这恰恰违背了培养开放的综合性人才的理念，也让作为交流沟通工具的英语毫无意义。由此可见，由于应试教育的束缚，中学英语教育工作的开展与落实有一定难度。 （二）教学者的专业教育能力不足 在传统的中学英语教育模式中，教学者往往将教科书奉若神明，单一的教学内容，加以大量的英语习题资料辅助，强力固化学生的思维模式，将固定统一的答案视为教学工作的达标。相比于培养学生创新与联系实际的能力，大多数中学英语教学者更喜欢按照固定的模式强化学生，以作出近似范例的固定化答案为标准。殊不知，英语作为一门语言学科，在实际运用中所遇到的环境是无法预测的，教材书上的完美例句并不能满足学生的需求，一门语言被传授成只适用于书面表达，而无实际应用，那么教学者的工作无疑是失败的。由此可见，教学者禁锢的教育方法与能力是中学英语教育需要改革的问题之一。 （三）中学生的学习方法不正确 在应试教育的固有模式下与激烈的学习竞争中，教师若没有加以良好的引导，学生在英语学习过程中往往是盲目与错误的，一方面由于学生本身对英语这一学科的不重视，加上对于面对第二语言――英语的陌生，导致学生在学习英语的开始阶段就感到很大难度，困在思想牢笼中，继而放弃对英语的学习。另一方面，在传统教育思维的影响下，许多学生只拘泥于教材书上的知识积累，在无限的死记单词与词组中循环，没有把这一语言运用于实际中，甚至于不敢放声朗读。因此，在我国一般的英语考试中，往往学生的笔试分数优良，而口语分数不堪忍睹，作为一门语言若是不能用于人与人之间的沟通与交流，便失去意义，成为一门死语言。在全球一体化与经济全球化的今天，英语作为打开国际化社会的一把关键钥匙，对于每个高素质人才是必备的。对此，每个中学生应认识到学习英语的重要性，把握好学习方法，掌握好国际语言，为成为更优秀的人才铺垫。 二、解决中学英语教育教学中所陷困境的对策 （一）推动应试教育改革，改变传统教育模式 对于一个国家教育事业中所遇到的问题，追根溯源，都是由这个国家的教育政策所决定的，长期以来，我国的应试教育让学生与教育工作者承受着巨大的压力。在教育事业越来越功利化的同时，学校的教育目的就是让学生通过升学考试，一切课程安排都围绕考试为中心，而忽略了学生综合素质的培养，有悖于教育的真正目的。要解决这一问题，教师必须推动教育改革，将学生的素质培养放在首位，围绕培养多元化与面向国际的人才为中心，改变传统教育模式，加快建设科学的教育评价体系，将素质教育真正落实。如此，学校与教学工作者依照国家教育政策的变化改变教学方式，学生便能从应试教育的重压下解放出来，提高学习效率。 （二）改变教学方式，提高教学质量 以教材为中心，向外延伸知识，开创丰富的课堂，这是一个优秀的教学工作者的必备能力之一，作为一位语言教学者，若仅仅是照搬于教材，这是远远不够的，英语作为一门互动性强的学科，需要教学工作者学习先进的教育思想与理念，开创多元化课堂。例如，尽量运用英语教学，多鼓励学生间进行英语谈话，创造一个良好的语言学习环境。另外，多组织学生开展课外活动，将英语知识运用其中等。如此，多元化的教学不但能提高学生的自主学习能力，激发学生的学习热情，提高教学质量，培养创新型人才，而且还能减轻传统教学带来的负担，提高教学的有效性，那么中学英语教育工作也就事半功倍了。 （三）正确审视，改变学习方法 在学习知识与技能的过程中，人的主动性尤为关键。中学生在学习英语的过程中，首先必须认识到英语的重要性，端正态度，正确审视，全身心投入其中；其次，在做好基础积累的同时，学会联系实际，将所学知识运用在生活中，发挥英语在人与人的交流与沟通中的作用，强化所识。最重要的是不满足于所学知识，不断进取探究，向更高深层面钻研，才是优秀学习者应有的态度。如此，学好中学英语，扎实基础，为以后走向社会、走向国际而铺垫。 三、结束语 总而言之，在日益国际化的社会中，成为一个优秀的英语人才，掌握基本的语言技能，对成为一个优秀的高素质人才是至为重要的。而中学阶段是学习英语的重要阶段，深化教育改革，打破传统教育模式，提高教育质量，这是中国社会当前更好的发展中学英语教育所必需的。若依据上述所列对策实施，学生能从应试教育的高压下解放，在多元化的教学课堂中学习，提高学习兴趣与效率，跟从优秀教育工作者的引导，把握正确学习方向与掌握有效的学习方法，将基础英语巩固强化，学好中学英语不仅对学生个人的深造有利，也为未来高素质人才的大批涌现提供了机会。 中学英语教育论文:探析任务教学法在基层中学英语教育中的应用 【摘要】随着新课改的深入，教学方法和教学模式也随着进行了调整，各个学校也都开始尝试运用新的教学理念。学校教师应该结合实际的教学内容，不断运用新方法、新技巧，基层中学英语是英语教学中的重要阶段，对于学生后续的英语学习非常有意义，现在有不少教师尝试了任务教学法，取得了很好的教学效果。本文就是在简要介绍任务教学的基础上，探索了任务教学法的实践，以期给予后续教学一些建议。 【关键词】任务教学法 基层 中学英语教育 任务教学一直被人们所热议，主要是因为无论是教师在撰写教案还是在授课的过程中，任务教学法都可能会运用到。基层英语教学直接关系到学生后期的英语学习，所以如何运用好任务教学方法，丰富英语课堂，让学生在真实的感知中学习，提高自身的英语水平是很多教师思考的问题。本文就是结合一些教师的工作经验，讲述任务教学的正确使用，以便能够提出更加改进教学效果的措施或者建议。 一、任务教学法的优点 任务教学法是教师常用的教学方法之一，是有上个世纪80年代苏联的一个心理学家提出的，他认为教学要以任务为核心，然后再对教学内容进行组织、计划，最后展开是实施的教学活动。教师运用任务教学引导学生学习，让他们养成自主学习的好习惯，与传统的教学方式比较，任务教学的有点有以下几点： 1.增进了课堂与生活之间的联系。在开展任务教学的过程中，教师会准备一些学习材料，并且根据教学内容设定学习任务，并且会设计一些学习情景，这样就加强了与学生生活之间的联系，与传统的教学方式相比，任务教学法更具有灵活性，强化了与学生生活之间的关联，提高了教学质量。 2.体现了新的教学观。实施了任务教学法，学生不再被动的听教师授课，而成为了课堂的主体，这样就给了他们的充分的想象空间。另外，教师在教学中是发挥引导作用，目的是为了更好的激发学生们的学习兴趣，帮助他们养成自主学习的好习惯。 3.可以培养学生的合作能力。在实施任务教学法的同时，学生们可以多加交流，这样就可以提高他们的合作能力，在相互学习中提高他们语言的运用水平，可以实现他们自发的促进与学习。 二、基层中学英语任务教学的不足 虽然任务教学法在英语学习中发挥了不小的作用，然而它并不是完美无缺的，在使用的过程中也有一些缺陷，需要教师们采用措施来改进。 1.任务设计缺乏合理性。对于好多教师来说，任务教学是属于新的教学方式，在进行任务设定的时候，很多教师的经验并不丰富，也可能会忽略学生的认知水平，教师布置的有些任务，学生无法完成或者完成效果不理想，都会导致教学效率的下降。 2.教师没有认清自己的角色。在传统的教授课程中，英语教师往往以讲授为主，而任务教学方法要求以引导为主，这样就需要教师转变角色，对很多教师而言这是一个比较大的挑战，需要教师具备较强的组织能力，因此，教师无法对角色进行正确定位和调整，也是任务教学法无法正常实施的关键。 3.现行的评价体系与任务教学法不匹配。现在基层中学英语教师更多的是以考试成绩判断学生学习的好坏，这种评价缺乏公正性，这样就让那些处于中下等的学生丧失了学习兴趣，无法真正提升课堂效果。 三、提升基层中学鹦鹉任务教学质量的措施 为了更好解决任务教学方法应用中存在的问题，从而让任务教学能够在中学学校得到很好的运用，改进教学效果，需要从以下三个方面改善： 1.保证教学任务设计的有效性。在基层中学英语中运用任务教学方法首先就要保证任务设计的合理性、有效性，因为任务直接关系到教学方法的使用效果，贯穿在整个教学活动中，作为教师就需要结合教学内容灵活的设计任务，同时要将生活中学生感兴趣的事物进行联系，提高学生的熟悉程度。同时在教学中，还要注重学生与学生的差异，根据这个差异可以设置不同的教学任务，并将这些任务延伸到家庭生活中，保证教学活动的紧凑性，促进学生养成热爱英语的好习惯。 2.教师要转变角色。在开展任务教学时，教师应该对任务教学方法与传统的教学进行区别，注重学生主体作用的发挥，做好引导角色。教师只有真正做好角色转变，才能成功开展任务教学，做好协助学习的帮手，从而提升教学质量，从而让学生在轻松的氛围中完成设计的任务，为他们今后的英语学习奠定扎实的基础。 3.对评估模式进行改革。要保证任务教学的实施就要教师们扭转观念，不能以成绩来评定学生的好坏，更不能将成绩作为评价学生的唯一标准，这对他们的学习是没有帮助的，教师需要想办法找到与任务教学相匹配的评估方法，可以采用多元化综合的评价，这样就可以促进学生们的沟通和交流，加强他们的合作，同时也可以给学生一个正确、客观评价，从而帮助学生学好英语。 综上所述，随着教学改革的深入发展，要想保证教学任务的顺利完成，需要采用新的教学方法，能加强学生的学习英语的积极性，对他们的英语水平有很大的促进作用。当然，在运用任务教学方法的过程中，需要发掘方法的优点和不足，只有这样，才能更加科学有效的使用，从而激发学生的学习兴趣，改善教学效果，为学生后续的英语学习打下夯实的基础，提高学生整体的英语水平。 中学英语教育论文:多元文化视角下中学英语教育与民族文化认同构建 摘 要：在经济全球化的背景下，语言也随之全球化。多元文化的冲击给我国中学教育带来了很多挑战，中学主要关注了多元文化对英语教育的作用，却忽视了民族文化的传承，民族文化认同遭遇了前所未有的危机。在探讨了中学多元文化英语教育与民族文化认同的关系后，分析了中学英语教育中的民族文化认同危机，提出了中学英语教育中的民族文化认同构建，旨在探索多元文化的英语教育与民族文化认同的和谐发展。 关键词：多元文化；中学英语；民族文化；构建 随着全球经济一体化的影响，我国中学英语教育获得了很多语言交流的机会。中学生不仅要保证英语听、说、读、写等基本语言能力，还要逐渐适应在多元文化背景下不断提高自我的跨文化交流能力。语言是文化传播的载体，中学生在学习英语的过程中，不可避免会学习英语文化，英语携带着先进的文化来同化我们传统文化，对我国民族文化造成了很大的冲击。如今，民族文化认同问题在中学英语教育中日益尖锐，特别是在外国语类型的中学。如何实现中学英语教育与民族文化和谐共生，达到“美美与共”的美好愿景，是这个时代赋予我们的责任和义务。 一、中学多元文化英语教育与民族文化认同的关系 随着语言全球化的到来，多元文化不断渗透使英语教育饱受争议，民族文化认同受到巨大冲击。随着全球文化浪潮的波涛汹涌，世界各国的文化都会遭遇不同程度的同化和冲突，我国中学的英语教育也是不可避免的。 民族文化认同是一个相对复杂的概念，狭义的理解：一个民族群体对自身传统文化的认可，包括该民族的行为、思想和制度等内容。民族文化认同从某种程度上讲，关系着整个民族的团结和人心的凝聚力，是一个民族赖以生存和发展的重要精神力量。因此，一直以来备受人们关注。民族文化认同诠释着民族认同，是它的具体表现，也是民族成员对自己民族文化的传承。 在英语教育的范畴内，由于英语具有语言的工具性特征，使得中学生或多或少忽视了文化价值传播的意义和文化认同构建的效应。国内外大部分学者都倾向于从宏观上来探讨民族文化认同构建，囊括了传统宣传、教育引导和制度构建等方式。在传统的语言教育中，大部分学者通过研究都希望能成功地学习好外来语言和顺利完成跨文化的交际；只有极少数学者关注了多元文化交际中的本土文化认同构建。客观地讲，任何一门语言都具有引导性，尤其是在当今这个时代，多元文化语言教育本质上已经发生了很大转变，本民族的文化认同构建迫在眉睫。 二、中学英语教育中的民族文化认同危机 当我国本土文化由传统向现代过渡时，外来的多元异质文化就会冲击我们现在的文化，本土的民族文化认同就会面对挑战和危机。然而，我们必须面对的是，我国中学英语正处在改良转型期。外来多元文化的侵袭，打乱了正常的英语教育秩序。中学生的民族文化认同尚处于懵懂期，对其进行正确引导就显得尤为关键。随着全球化概念的普及，英语俨然成为世界通用的语言，极大地威胁着整个世界的语言生态环境。随着英语的迅速发展，使用英语国家的文化等也将蔓延到世界各个角落，就有可能吞噬其他民族的文化和思想，使其丧失多样性。如此一来，处于被传播国家的文化就会逐渐失去生存空间，文化主权就会受到极度破坏。这种现象的出现，必然会给国家带来深刻的民族文化认同危机。因此，我国中学英语教育应高度重视民族文化认同问题及其带来的各种影响。 中学英语教育不再只是教授外国语言知识，还跟社会有密切联系。语言是文化的媒介，所以英语教育一定会在很大程度上影响受教育者个体对民族文化的认知度。对于我国中学教育而言，面对外来多元文化的影响，我们应关注中学生的民族文化认同问题，处理好民族文化与外来文化发展的关系，因地制宜地对中学生进行英语教育。 总之，中学英语教育中的民族文化认同建构已经成为当务之急应该解决的问题。如何从理论上理清外语教育中的传统文化核心价值认同建构的相关概念及其实施策略也成为本领域研究的当务之急。 三、中学英语教育中的民族文化认同构建 在中学英语教育中，老师主要以文化教育、文化活动等主要方式来解释文化认同与英语教育的关系。民族文化认同可以被当作是英语教育的非语言结果；同时，也可以把民族文化认同当作英语教育中多元文化交流能力培养的基石。从多元文化的视角来研究民族文化认同是与其他视角有区别的。多元化英语教育与民族文化认同的研究是从人与人相互交流的角度来分析文化认同发展历程的，从语言的角度来研究民族文化认同，探究语言传播过程中民族文化认同的发展变化。 英语教育不可以没有意识形态，英语教育活动中经常会传递一些价值观念。从目前的中学英语教育过程中的民族文化认同建构状况分析，尚未形成统一的标准。国内大部分中学逐渐意识到英语教育中的民族文化认同的问题，一般英语课程中都包含了民族文化的内容，选择的是一种常规认同构建的方式。教学目标单一，有着比较直接的教学效果，容易进行评估。然而，此种教学方式形成的民族文化认同是不稳定也是不长久的，很容易被外来文化颠覆和破坏。 在多元文化背景影响下的中学，如何从中学英语教育中进行民族文化认同构建，具体需要从增强民族文化认同、改革中学英语教学内容和考核机制、提高师生多元文化交流能力等方面进行构建。 1.增加中学生民族文化认同感，理性对待外来文化 中学英语教育使中学生不可避免且经常会接触到外来文化。不得不承认，外来文化中的确有些思想和先进的地方是值得我们学习的。但更多的内容是英语国家通过文化传播强加到中学英语教育内容中的，妄想瓦解或减少我国中学生的民族文化认同感，这是每个中学生都不能接受的。若要增强中学生的民族文化认同感，首先要熟悉我们民族的文化，并对其中优良传统进行传承和弘扬。再者，要学会用理性的视角和思维去对待外来文化，自觉抵制外来英语文化的侵袭。 2.改革中学英语教学内容和考核机制 一直以来，我国中学英语教学内容选材都是坚持选材的广泛性、体裁的多样性和语言的规范性。选材兼有的趣味、知识和思想等特性。诚然，这些都是对提高学生综合素质有益的，但从研究者对中学师生调查的数据表明，现在中学英语教学内容中涉及民族文化的内容相对较少，这个现状是亟待改变的。首先，要加大民族文化和英语教学逻辑关系的理论研究，强调民族文化对中学生学习的重要意义。其次，适当增大中学英语教材民族文化内容的比重，从而能更好地提高中学生学习民族文化的积极性，也能增强中学生的民族自豪感。再者，开展民族文化与外来英语文化比较的课外知识活动，根据实际情况采取合适的活动方式。 3.提高老师和学生的多元文化交流能力 在短时间内是无法提高老师和学生多元文化交流能力的。根据这个现状，考虑到英语学习中文化背景知识有着不可或缺的作用，就应该充分弄清楚和理解多元文化与英语学习的关系，这也是提高教师和学生多元文化交流能力的首要步骤。英语教育和多元文化是互补的。通常的认识，语言教育是文化传播中必不可少的手段，因为语言涵盖了文化的各种元素，并且是文化传播的载体。对语言学习的中学生而言，无论是母语学习还是外语学习，在学习语言的同时，都是要学习语言背后的文化的。在英语教学实践中，教师要善于处理二者的关系，给予学生正确的指导。 现在我国中学英语教育尚处在转型阶段，民族文化认同概念尚未成熟。但对于外来英语文化的冲击是不置可否的，让中学生接受多元文化的教育，保持母语和外语的语言平衡，着重弘扬民族文化是非常重要的。特别是在中学里，只有不断整合各种资源，才能迎接挑战，抓住机会，实现民族文化认同与英语教育的和谐与共生，开创中学英语教育的新时代。 总而言之，随着全球化时代的到来，多元文化的交流逐渐增多，中学生对民族文化认同意识在不断增强及高校的重视，充分证明了民族文化认同建构在中学英语教育中的重要性。教师只有充分利用中学英语教育这个文化传播阵地，扩大中国民族文化核心价值观的外延，才能更好地在全世界范围内传播和弘扬中华民族文化价值观，综合体现我国的文化软实力。 中学英语教育论文:论英语电影在中学英语教育中的应用 摘要：针对目前中学英语教学效果不理想的状况，本文提出在教学中使用英文电影进行辅助教学的思路。文章阐明了电影教学的作用和优点，也就如何选择适合的教学影片进行分析。对于如何进行有效的课堂活动，文章列出了常用的课堂活动形式，并对活动的操作方法也作了相应说明。 关键词：中学教育；英语教学；电影教学 随着多媒体教学在英语教学中的广泛应用，其带来的学习效果和教学效应已为实践所证明。针对在校中学生英语学习上存在很多的问题，比如理解能力不强、词汇量较小、阅读迟钝、缺乏交流技巧等，利用好这一现代科技传输手段将英语电影导入中学英语教学之中，不断地创新教学方法，对于营造良好的语言环境，激发学生的学习兴趣，提高学生的语言综合能力，具有十分重要的作用和意义。 一、英语电影教学的作用和优点 1. 在英语教学中适当播放英语电影片断，能极大地激发学生学习英语的兴趣。著名教育学家乌申斯基曾说：“没有任何兴趣而被迫进行的学习，会扼杀学生掌握知识的意愿。”可见，学习兴趣的调动对学习效果和学生的身心健康发展有多么大的影响。在英语教学过程中，适当播放英文电影片断，能有效地创造英语学习氛围、活跃课堂气氛、增加英语学习的趣味性，从而有效地提高学生英语学习的兴趣，收到良好的教学效果，也有利于学生的自主学习能力培养，帮助其在课堂中一直处于积极活跃的思维状态。 2. 在英语教学中适当播放英语电影片断，能有效渗透文化知识，丰富学生的知识面。电影是一个国家和民族社会文化和生活最直观、最生动的反映，它涵盖了生活的方方面面，反映了社会生活的各个环节，是一个国家、社会甚至整个人类生活的一面镜子。东西方文化的不同载体、符号特征等在电影表现手法中的充分利用，也让学生能更为直观、有效地了解并接受。通过播放一些英美国家学生喜闻乐见的电影片断，也可以让学生更清楚地了解到国外的文化、国际的整体发展趋势，明白跨文化交际中应注意的问题，并自然地将其融合到英语的学习和应用当中。 3. 很多的课堂实践也揭示了电影英语教学的另外的一些优点，即增加课堂教学内容的知识含量和艺术感染力。正如使学生获得语言方面的知识一样重要，电影的文学艺术熏陶对学生的感染力也是不可低估的。 二、英语影视教学在实际应用中应该注意的问题 1. 电影的选择 如何选择合适的影片，是在中学英语课堂中使用英文电影面临的首要问题。世界电影从诞生之日起，已经有了一百多年的历史，造就了一大批电影艺术巨匠，有浩如烟海的作品。但并非所有的作品都适合于中学英语课堂教学。由于专业和个人知识面的原因，很多教师对电影这一重要的艺术形式和语言文化载体没有系统认识，导致在选片时无章可循。广州商学院外语系教师龙千红在利用英文电影进行英语听说研究中得出电影是语言教学特别是听说教学的有效手段。提出电影的选材标准应从教学目的、思想内容、技术因素几个面考虑；西南民族学院教师李月林对英语电影欣赏教学在实践中存在的问题进行了研究，指出应以树立正确的人生观与世界观作为教学影片选择依据。 2. 电影的播放 现代外语教学理论认为语言学习过程是输入（阅读、视听）――吸收（加工、记忆）――输出（说、写、译）的过程。课堂教学中电影的播放应当看作是输入过程和吸收过程的综合。当然，这里的吸收主要是指学生对电影所含语言和文化信息的同步加工与记忆等。电影的播放方式主要涉及整体播放或片段播放和字幕选择两个问题。 （1）整体播放或分段播放的问题 目前的中学英语课程设置一般每周四到六个课时，主要针对英语听、说、读、写四个方面的教学。由于教学任务繁重，课时少，抽出大量的课堂时间来看电影不现实，而且从输入量看，不间断播放几个课时也不符合适量的原则。因此，教师完全没有必要在课堂上完整地播放一部电影，而应该专注于对其中的片段语言文化信息进一步加工，引导学生吸取这些原汁原味的素材。或者教师选择一部电影，但是分期播放相应的片段。课堂上，教师主要选择播放有待深加工的电影片段。这样才能把教学重心放到教学活动组织和演绎上来。 （2）字幕选择的问题 英文DVD电影的一个重要特点就是播放时可选择多种语言的字幕，而且现在很多版本的播放器支持同时选择两种语言字幕。对于电影字幕在语言教学中的作用，很多学者进行了相关实证研究。研究发现，影视字幕教学不仅能使学生比较好地获得对语料内容的理解，而且能使学生对内容、词语、句式记忆更佳。因为在这种融视、读、听为一体的学习过程中，学生同时受到来自画面、话语、字幕三种感官的刺激，增强了对语言知识的学习、记忆和掌握的效果。因此，教师在播放电影时应当特别注意对字幕的利用。综上所述，在现在的中学英语课堂中，学生的语言能力参差不齐，为了照顾到绝大多数学生在起步时，教师可以同时添加中英文双字幕，而且可以让两个字幕分列在屏幕顶端和下部，让学生自己选择吸收，此种方法也适用于后面更高层次的教学。 三、班级活动组织形式 在英语课堂活动中，应首先让学生知道，我们在课堂的活动不是对电影进行研究，而是通过电影的语言形式来提高我们的英语水平，所以我们通过电影内容作为材料来进行活动。首先，我们不能把课堂活动形式和内容搞成学术化，不以一些思想观点的争论为中心。也就是说，学生应知道他们应该提高的是英语的应用水平，而不是在学习不熟悉的学科，不要有任何的压力感。再次，由于课堂不是以研究影片内容为重点，所以教师在学生活动以电影知识为主题时，要及时把活动的焦点转向语言知识方面，在提高他们语言表达能力的同时，增加他们的语言知识和交际能力。 班级活动的组织形式可以根据不同的情况进行变化，比如班级学生的人数、学生的交流技巧、上课时间的长短和影片播放的相关设备等。当然，学生最理想的活动方式是6-7名学生组织成一个活动小组，在观看影片后能迅速地在一起进行活动。如果班级学生较多、设备不足，班级的组织形式就要进行相应的调整。当然，这样的活动不仅可以在班级里进行，也可以在校园里、草坪上进行，变化的环境更能激发起学生的交流热情，消除一些学生的心理压力。 四、结束语 本文只对某些方面进行了初步探讨，提出的问题及解决方式还有待于广大英语教师在实践中进行更深层次的研究和探索。总之，在中学英语教学中，我们应发挥电影语言情景教学的优势，培养学生的实际交际能力，还应做到加强对这一教学方式的管理和研究。应该完善教学中的电教设备，增加英语电影影片的种类，提高英语教师的教学水平，发挥这种教学方式的优势，以期进一步提高英语教学效果。 （作者单位：①山东省垦利县职业中专 257500；②山东省垦利实验中学 257500） 中学英语教育论文:中学英语教育中如何让学生主动参与到课堂活动 摘 要：在中学英语教育课堂教学中，不断地有人提出“以学生为中心”的教学理论。而让学生主动参与到课堂教学活动的积极性是该理论实践的重要因素。 关键词：中学英语教育；课堂活动形式；主动参与 伴随英语教育改革的逐步深化，许多人都提出“以学生为中心”这一教学理论，即学生作为课堂活动的主体，教师作为课堂活动的组织者和领导者。然而，在实践教学中执行起来却并不容易，尤其是中学生们对英语课堂教育活动采取的是消极被动的情绪，严重影响该理论的施行。本文在对影响中学生英语课堂活动的积极性的因素进行简要分析，主要归为教师和学生双方面原因，还对如何充分调动同学们参加到英语课堂活动中的积极性等问题进行了阐述。 一、教师方面的因素 首先，教师对英语课堂活动的认识不到位。在中学英语教育过程中，部分英语教师对课堂活动的未引起足够的重视，认为学生如果过多的参与到活动中，会耗费很多时间，教学进度无法跟上，还担心自己如果讲得不够，会耽误学生对知识点的掌握。因此，大多数教师采用原始的以老师为中心的教学模式，主要想学生们传授词汇语法，从而忽视了学生语言实践的能力，课堂气氛古板沉闷，学生的积极性未充分调动起来，英语实践口语表达能力弱化。其次，教师的期望过高。几乎所有的老师在上课之前都会设想同学们能达到设想的目标，中学英语老师也不例外。如果期望太高，部分学生无法达到相应的要求，加上老师不给予一定的鼓励，同学们就会产生消极懈怠的心理。如果期望过低，学生们又会觉得轻而易举，产生不屑一顾的心理，学生对学习的积极性达不到。再次，教师存在焦虑心情。每位教师对英语教学能力和知识水平的自我评估都会让自己的自尊心受到伤害产生焦虑情绪，他们的焦虑水平不大不相同的。过低的焦虑水平会缺乏激励心理，产生对教学和学生都保持无所谓态度，形成消极的课堂氛围。反之，如果过度的焦虑，老师在课堂上总是露出一副忧心忡忡的样子，患得患失，处处留心谨慎，一旦学生出现问题，往往会做出不合理的举动，导致学生排斥老师进而排斥课堂活动。所以，教师必须要适当调节自己的焦虑情绪，才能形成轻松和谐的课堂氛围，充分调动中学生参与到英语课堂活动的积极性。最后，老师自身的表达能力。教师的课堂表达能力包含教师的英语表达能力和体态语言表达能力两方面。如果教师的英语表达含糊，就会造成学生无法理解，无法跟上教学进度；另外，教师丰富的体态语言能促进师生间的情感交流，进而增加学生参与到课堂活动中的积极性，应力争通过自己的眼神确保每位同学都感到自己是被老师留意到的，感受到自己是教师注意的中心，不同的眼神也会让学生产生不同的心理波动。 二、学生方面的因素 从中学生方面来说，影响其主动参与到课堂活动中的因素主要是怕犯错的心理。主要原因是学生联系口语表达能力的机会很少，于是在英语课堂中练习口语练习时存在很多的错误，老师也无法一一纠正，因此存在自卑心理。如果教师在此刻只是一味地批评指正，这种自卑心理常常会转变为一种恐惧。这种恐惧来自于老师的指责和同学们的嘲讽，心理学上称为“环境型焦虑”。部分内向的学生平时本来就不善于言辞，无法积极主动地参与到活动中，一旦参加英语课堂活动就开始紧张，心理学上称为“性格型焦虑”。以上两种形式的心理焦虑产生的根源主要是因为学生害怕犯错，导致自己不敢再次尝试，最后形成学生再也不愿意积极主动地参加达到英语课堂活动中去。所以，教师要巧妙地纠正学生犯下的错误，不当场揭穿，之后在做总结时再纠正，同时给予他们适当的鼓励和奖励。 三、中学英语课堂活动的形式 现今国内英语教育多数是采取原始的结构法教学，即老师对知识向学生们硬性灌输，学生们机械地练习。要想充分激发学生们积极主动地参与到课堂活动中，教学形式必须要灵活多变、丰富多彩。英语课堂活动的设置务必要与中学生的好奇心、好胜心、表现欲望等特点相适应，组织极具挑战、竞争和有趣的课堂活动。主要有以下方式：第一种是竞赛形式。该方式主要是针对复习阶段或展示新的知识点，将全班划分为几个竞争小组，老师根据学过的知识点或新的知识点课前准备好问题，让小组集体讨论后回答或者抢答，还可让学生对问题自行选择或抽签进行讨论。整个过程老师扮演组织者和裁判的角色，并在黑板上写上每组得分。如此以来，让学生们争先恐后地回答问题，并在课前精心准备，为小组竞赛时加分。第二种是游戏形式。该形式多种多样，比如让学生在讲台上用纯英文解释文中某个新单词的含义或者通过做动作的形式，让其他同学用英文抢答，同时还可向该同学提问。整个游戏过程中让同学们的注意力迅速集中起来，充满了未知性，既能练习听力还能练习口头表达能力。又如教师给出一些英语单词让学生们编出一个故事，不管这个故事情节有多曲奇，只要求句子或者篇章结构完整。让学生们锻炼了自己的思维和口头表达能力。当然，还有角色扮演、小组谈论、辩论会等多种课堂活动形式都可以采用。 总之，教师在对中学生进行英语课堂活动时必须要将自身、学生和活动形式等相互结合起来，才能确保学生积极主动地参与到英语教育过程中。 中学英语教育论文:公平视角下的农村中学英语教育现状及对策 【摘 要】为了顺应新课改的潮流，中学英语教学出现了新的形势，本文笔者根据提出问题，分析问题，解决问题的思路，对农村中学英语教学目前存在的问题，破解对策等方面提出自己的肤浅认识。希望通过多方面的共同探索和努力推进农村中学英语教学水平，改进现状，进而实现新课程改革对高效课堂的要求和目标。 【关键词】农村中学英语教学；公平视角；对策 随着社会和经济的发展，英语这门国际语言的掌握变得越来越必要，国际间的交流对英语教学的要求比历史上任何时候都高，所以英语作为最重要的信息载体之一，已成为人类社会各个领域使用最广泛的语言，这一切都使得英语的重要性日益突出。但是中国大学新生的英语综合水平存在着一个不可争议的事实：城市学生明显强于农村学生，因为究其根源是他们并不是在同一起跑线上，很多农村的学生都是初中才刚接触英语，虽然近几年来农村的小学也开设了英语课，但由于各方面条件受限，农村小学的英语课形同虚设，因此，农村中学生和城市中学生的英语水平差距绝对不是短时期内能够弥补上去的。另外，农村普通高中英语教学质量普遍偏低，原因是多方面的，但是教与学的严重脱节是要害所在，教学应该是教与学的有机结合，两者相辅相成，共同发展。由于受地理环境，教学环境的局限及其招生现状的影响，所招学生英语基础普遍偏差，且参差不齐，分化严重，而教师反复教仔细讲，收效却甚微，学生仔细听认真记，有心学好，成绩却一塌糊涂，无力回天，由此可见，学生成绩差异是客观存在的，但每个学生包括学困生都有学习的潜能和学好的愿望，为推行素质教育，使每个学生都成为合格的中学生，教学就必须要有利于开发学生潜能，以学生为本，因此，这样的状况急需分析探讨和改善解决，使英语教学尽快走出低谷。 一、当前农村中学英语教学存在的问题 尽管农村开设英语课程已经比较完善，但是由于农村经济落后，师资力量薄弱，教学设施不完备，无法保障家庭教育等一系列客观因素，导致当前在农村中学的英语教育面临全新的挑战。 1.小学和中学英语严重脱节，且教学内容不合实际。自小学英语教学实施以来，师资力量明显不足，特别是农村更缺乏，不少农村小学还无法正常开设英语课，开了课也无法保证课时和教学质量。所以导致小学升中学后学生在词汇、语法、试题等到方面出现断层或重复，而在这种情况下，中学生使用的新课程标准要求下的新教材为版块组合，其形式新颖，内容生动有趣，练习设计灵活，口语训练充分，知识背景广博，不失为一套好的教材，但是恰恰就是这种实用性和趣味性，使其中的部分内容与农村中学生的生活经历和文化背景差距太远，不易在他们心灵中产生共鸣，不利于学生快速的接受，由于内容过多很多而农村学生视野狭小，知识面也窄，他们不了解教材中所提到的语言知识如网络，科技，旅游等，无疑增加了学习的难度。 2.教学环境及硬件设施不完善 农村学校的经费严重不足，大部分学校都没有乐音及试听设备，教学媒体十分落后，即使录音机能够保证，但与教材配套的教学资料、图片、语音教室都没有，更不要说计算机网络等设备，许多英语教师只能靠一张嘴，一只粉笔和一块黑板来教学，学生也多为大班授课，每班人数较多，这种情况不利于师生交流互动，大大降低了农村中学英语的教学效率，无法培养学生的英语交际能力，教学质量更是难以保障。 3.农村中学英语教师严重缺失，且素质偏低，教学方法单一落后 从宏观角度看，城市和农村中学在福利待遇，个人发展，地理位置等方面的差距，造就了优秀教师拼命挤入城市，造成农村中学英语教师严重缺失，同时农村中学的教师素质普遍偏低，教学模式单一，方法不灵活，教师没有对课程理念完全理解，也没有灵活的手段，学生们“鹦鹉学舌”般跟着老师一遍又一遍的读，学生疲倦，学习效率低，根本无法提及兴趣的培养，这种教学观念和教学模式下教出来的学生只会读死书，死读书，对以后孩子的学习产生很大的负面影响，渐渐的学生失去了学习英语的热情，甚至对英语产生厌学情绪，这些是农村中学英语教学课堂上存在的主要问题。 二、针对农村中学英语教学中出现的问题的对策和建议 1.改进教学设施 英语作为一门语言，相关的场景模拟很重要，所以需要提高完善硬件设施和教学设备的利用率，这就需要有一定的硬件投入，这需要多方努力，如国家投资，社会关注，家庭支持和学校努力等等，因此各级教育行政部门应积极为中小学英语教学创造条件，配置必要的教学设备，如电视机，电脑，投影仪，磁带和教学挂图等，并逐步建立语音实验和多媒体教室等，利用这些设备来辅助教学，可加大英语信息输入量，为学生学习英语营造必要的浓厚的氛围，从而形成学习英语的良好外部环境，让影视资料，网络资源等现代教学手段进行授课不再只是一种奢望。 2.齐心协力，改变教训内容，注重培养学生的学习能力 针对教学内容很不适合农村实际的问题，建议专家和教师共同努力，让专家学者走近农村，走进课堂，和农村英语教师一起在课堂中找到课改中的问题，商讨行之有效的方法，进而编著一套更适合农村中学生英语教学的教材。在教材中体现出英语的听、说、读、写、译五种能力是相辅相成，相互促进的，尽量兼顾各种能力的共同培养，真正做到听说先行，读写跟上，促进学生综合运用能力的提高。与城市中小学生相比，农村中小学生更显害羞、胆小，口语表达积极性不高，因此中小学英语教师应花更多的心思去设计口语表达活动，以弥补农村孩子在英语口语这方面的不足，鼓励学生积极参与，调动课堂气氛，活跃有序，使学生在表达与交流中学到知识，真正做到以人为本，发挥学生主体作用，使学生成为“主动的学习者”。另外，课堂教学不能搞同一目标、同一要求、同一进度，必须以学生为本，根据学生的实际和学习接受能力，找准切入点，进行分层异步教学，使不同层次的学生都可以学，学得会，不断获得成功和满足感。与此同时，学校要适时召开家长会，希望农村学生的家长支持和配合孩子学习，监督孩子完成课后作业，让有条件的家长督促孩子在家自觉听英语磁带，看英文节目等培养语言感觉，提高听说能力。 3.努力提高教师业务能力和素养 1）在岗教师培训 相关部门应为他们创造机会提升学历和教学水平，地方政府和有关教育主管部门要严格把关，不允许有“滥竽充数”的现象，凡在中学教英语的教师，必须经过考察，培训合格后才能上讲台。《英语课程标准》的新理念呼唤着教师角色做出相应的转换，所以教师除了具备一定的专业基础知识和基本技能，掌握运用现代化手段和方法，具备一定的科研能力外，还应在日常生活中努力提高业务水平，所以需要给落后地区教师提供充电的机会和条件。 2）人才引进 为改变现状，有必要对现行的人事编制体系进行修正，只有让更多的优秀人才进入这个队伍，才能给农村英语教学带来新鲜的血液。政府部门和教育部门等可以进行适当的政策倾斜，采取措施提高农村中小学教师的工资待遇，用更好的待遇吸引更多的优秀人才，这样可以减轻教师繁重的工作任务和压力，又能充分发挥教师的潜能。当然，在引进过程中要注意筛选，要录取愿意献身农村教育的人才，这样才能建设稳定的农村中小学生教师队伍，实现稳步发展。 三、结论 通过上述分析，我们了解到农村中学英语教学过程中存在的问题以及解决问题的一些方法，问题是客观存在的，而解决问题的方法是主观灵活的。在素质教育的大背景下，在课程改革不断深入和发展的前提下，农村中学英语教学对于老师来讲带来的是极大的挑战，但同时也是发展自我的一个舞台。作为一名中学英语教师，只有不断的学习，提升自己的教育教学能力及业务能力，才能适应这日新月异的新形势下的教育，相关部门也应尽力创设较好的教学环境，全校师生应结合自身实际探索出更好地教学方法，在各部门的相互配合下，共同努力去改善和提高农村中学英语教学，大家任重而道远。 中学英语教育论文:浅析中学英语教育改革的必要性 摘 要：英语是世界上应用最为广泛的语言，也是一种重要的信息传递工具。在我国，英语学科被当作重点科目来学习，但是即使被作为重点科目，其在教学效果上仍然不理想，究其主要原因还是传统的教育方式已经不能满足教育的发展需求。现阶段我国教育正从应试教育逐渐的向着素质教育转型，而中学的英语教育正应该以培养学生的综合素质作为根本，挖掘学生的实践能力以及创新精神，开发学生的外语潜能，进而使学生对学习英语充满兴趣。因此，面对这样的教学现状，对中学英语教与实行相应的改革已经成为了教育发展的必然。下面本文就通过其改革的必要性以及改革内容作为文章重点研究的对象进行一下细致的论述。 关键词：中学；英语教育；改革 中学英语教育是重点教育的一部分，其担负的责任也非常重要，首先它是常用的信息传递的工具，其次良好的英语教育对于提高学生的综合素质、培养学生的创新思想、开拓学生的视野、丰富学生的文化底蕴都有良好的促进作用，而中学又是培养学生英语兴趣、以及英语学习能力的重要阶段，因此，根据现阶段教育的发展形势对中学英语教育实行一些有效的改革是达成以上教学目标的重要手段，对学生的量好发展意义重大。 一、 对中学英语教育实行改革的必要性 ①对中学英语教学实行有效的改革是现代社会发展的需要。随着国与国之间的社交关系不断的深入以及我国与世界接轨脚步的大迈进，要想促进国家更好的发展，就必须对英语进行更深层次的学习。在许多发达国家中，英语都是主要应用语言，因此，为了加深国际交往，对英语教育进行改革正是为了迎合社会发展的趋势与潮流。 ②对中学英语教育实行改革是现阶段开展素质教育的基本需要。我国处于教育体制转型阶段，大力开展素质教学是改革的主要目的。从教育模式、教育手段以及教育目标入手，对学生的创新能力、学习能力、实践能力以及解决问题的能力进行培养，切实的提高应用教学质量。让学生能在学习的过程中，不仅仅对相关知识进行良好的掌握，还要能将这些知识有效的应用到实际生活当中去。因此，针对如此形式以及素质教育提出的要求，必须对中学英语教学实行改革。 二、 对中学英语教学实施改革的主要内容 1.准确把握改革的目标及要求 新的教育目标的出台较之以往的教学目标及要求要详细的多，这可以说是一个非常明显的进步。但是在新出台的教学大纲中，仍然有很多地方不尽人意，具体的说可以分成以下几个方面： ①在大纲修订的过程中，对于“需求分析”没有给予足够的重视。由于我国的发展现状――地区间发展不平衡，在经济较为发达的城市中，不论是教学设备、师资力量、教学水平、语言环境等都比较好，而那些发展缓慢的地区与之相比就存在较大的差距。而新出台的教育大纲中并没有对该点进行特殊的强调，忽视了地域间的差距。进而导致新的教育大纲在实行的过程中遇到了较大的阻力，因此，要想全面的提高中学英语教育水平、对其实施有效的改革必须对教育大纲进行修改，使其具有因地制宜、因材施教的性质。 ②教学大纲不能详尽的对教学目标以及教学要求进行描述。在现行教育大纲中，对于某些教学目标以及教学要求的描述还不是很详尽，甚至可以说是比较模糊，只是一带而过，因此在进行实际的英语教学过程中很难将这些目标实现，因此也就无法满足教学的相应要求。 2.将英语教育与生活紧密结合 知识源于生活，而英语又是一门语言类学科，与生活可谓是密不可分。因此，在中学英语教学的过程中，应该将教学内容变得更加生活化，而教学活动也要更加游戏化。作为语言学科，只有让学生将其应用到实际生活中去，改变”哑巴英语“的现象，才能真正的学好英语。在传统的教学过程中，对于英语单词与句子的教学看得比较重，却忽视了学生对于英语在实际生活中的应用，大多数的学生只是在英语课上说英语，到了课后根本不会去练习，而大多数学生羞于在人多场合说英语，慢慢的失去说英语的自信，怕说得不标准，最后在心里形成了语言障碍。学生对于英语学不能用，是教学中最为主要的问题之一，这样的状态将学生对与学习英语的兴趣扼杀在了萌芽阶段。因此，老师在教学的过程中应当具有创造性的设计出更加贴近学生生活实际的教学内容及活动，进而培养学生能够利用英语来解决实际生活中出现的问题。让学生在具有生活化的英语学习气氛中逐渐的接受英语、学习英语、运用英语。 总结： 总而言之，在中学英语教育改革中，必须要坚持三个“有利于”的原则：首先要有利于学生语言知识以及语言能力的培养；其次要有利于对学生进行思想情感方面的教育；第三要有利于学生创新能力的培养。与此同时，老师要重视英语教学与生活之间的有效结合，使学生能够将英语真正的应用到实际生活中去。 中学英语教育论文:公平视角下的农村中学英语教育现状及对策 【摘 要】为了顺应新课改的潮流，中学英语教学出现了新的形势，本文笔者根据提出问题，分析问题，解决问题的思路，对农村中学英语教学目前存在的问题，破解对策等方面提出自己的肤浅认识。希望通过多方面的共同探索和努力推进农村中学英语教学水平，改进现状，进而实现新课程改革对高效课堂的要求和目标。 【关键词】农村中学英语教学；公平视角；对策 随着社会和经济的发展，英语这门国际语言的掌握变得越来越必要，国际间的交流对英语教学的要求比历史上任何时候都高，所以英语作为最重要的信息载体之一，已成为人类社会各个领域使用最广泛的语言，这一切都使得英语的重要性日益突出。但是中国大学新生的英语综合水平存在着一个不可争议的事实：城市学生明显强于农村学生，因为究其根源是他们并不是在同一起跑线上，很多农村的学生都是初中才刚接触英语，虽然近几年来农村的小学也开设了英语课，但由于各方面条件受限，农村小学的英语课形同虚设，因此，农村中学生和城市中学生的英语水平差距绝对不是短时期内能够弥补上去的。另外，农村普通高中英语教学质量普遍偏低，原因是多方面的，但是教与学的严重脱节是要害所在，教学应该是教与学的有机结合，两者相辅相成，共同发展。由于受地理环境，教学环境的局限及其招生现状的影响，所招学生英语基础普遍偏差，且参差不齐，分化严重，而教师反复教仔细讲，收效却甚微，学生仔细听认真记，有心学好，成绩却一塌糊涂，无力回天，由此可见，学生成绩差异是客观存在的，但每个学生包括学困生都有学习的潜能和学好的愿望，为推行素质教育，使每个学生都成为合格的中学生，教学就必须要有利于开发学生潜能，以学生为本，因此，这样的状况急需分析探讨和改善解决，使英语教学尽快走出低谷。 一、当前农村中学英语教学存在的问题 尽管农村开设英语课程已经比较完善，但是由于农村经济落后，师资力量薄弱，教学设施不完备，无法保障家庭教育等一系列客观因素，导致当前在农村中学的英语教育面临全新的挑战。 1.小学和中学英语严重脱节，且教学内容不合实际。自小学英语教学实施以来，师资力量明显不足，特别是农村更缺乏，不少农村小学还无法正常开设英语课，开了课也无法保证课时和教学质量。所以导致小学升中学后学生在词汇、语法、试题等到方面出现断层或重复，而在这种情况下，中学生使用的新课程标准要求下的新教材为版块组合，其形式新颖，内容生动有趣，练习设计灵活，口语训练充分，知识背景广博，不失为一套好的教材，但是恰恰就是这种实用性和趣味性，使其中的部分内容与农村中学生的生活经历和文化背景差距太远，不易在他们心灵中产生共鸣，不利于学生快速的接受，由于内容过多很多而农村学生视野狭小，知识面也窄，他们不了解教材中所提到的语言知识如网络，科技，旅游等，无疑增加了学习的难度。 （此文下转到第31页） （此文上接第30页） 2.教学环境及硬件设施不完善 农村学校的经费严重不足，大部分学校都没有乐音及试听设备，教学媒体十分落后，即使录音机能够保证，但与教材配套的教学资料、图片、语音教室都没有，更不要说计算机网络等设备，许多英语教师只能靠一张嘴，一只粉笔和一块黑板来教学，学生也多为大班授课，每班人数较多，这种情况不利于师生交流互动，大大降低了农村中学英语的教学效率，无法培养学生的英语交际能力，教学质量更是难以保障。 3.农村中学英语教师严重缺失，且素质偏低，教学方法单一落后 从宏观角度看，城市和农村中学在福利待遇，个人发展，地理位置等方面的差距，造就了优秀教师拼命挤入城市，造成农村中学英语教师严重缺失，同时农村中学的教师素质普遍偏低，教学模式单一，方法不灵活，教师没有对课程理念完全理解，也没有灵活的手段，学生们“鹦鹉学舌”般跟着老师一遍又一遍的读，学生疲倦，学习效率低，根本无法提及兴趣的培养，这种教学观念和教学模式下教出来的学生只会读死书，死读书，对以后孩子的学习产生很大的负面影响，渐渐的学生失去了学习英语的热情，甚至对英语产生厌学情绪，这些是农村中学英语教学课堂上存在的主要问题。 二、针对农村中学英语教学中出现的问题的对策和建议 1.改进教学设施 英语作为一门语言，相关的场景模拟很重要，所以需要提高完善硬件设施和教学设备的利用率，这就需要有一定的硬件投入，这需要多方努力，如国家投资，社会关注，家庭支持和学校努力等等，因此各级教育行政部门应积极为中小学英语教学创造条件，配置必要的教学设备，如电视机，电脑，投影仪，磁带和教学挂图等，并逐步建立语音实验和多媒体教室等，利用这些设备来辅助教学，可加大英语信息输入量，为学生学习英语营造必要的浓厚的氛围，从而形成学习英语的良好外部环境，让影视资料，网络资源等现代教学手段进行授课不再只是一种奢望。 2.齐心协力，改变教训内容，注重培养学生的学习能力 针对教学内容很不适合农村实际的问题，建议专家和教师共同努力，让专家学者走近农村，走进课堂，和农村英语教师一起在课堂中找到课改中的问题，商讨行之有效的方法，进而编著一套更适合农村中学生英语教学的教材。在教材中体现出英语的听、说、读、写、译五种能力是相辅相成，相互促进的，尽量兼顾各种能力的共同培养，真正做到听说先行，读写跟上，促进学生综合运用能力的提高。与城市中小学生相比，农村中小学生更显害羞、胆小，口语表达积极性不高，因此中小学英语教师应花更多的心思去设计口语表达活动，以弥补农村孩子在英语口语这方面的不足，鼓励学生积极参与，调动课堂气氛，活跃有序，使学生在表达与交流中学到知识，真正做到以人为本，发挥学生主体作用，使学生成为“主动的学习者”。另外，课堂教学不能搞同一目标、同一要求、同一进度，必须以学生为本，根据学生的实际和学习接受能力，找准切入点，进行分层异步教学，使不同层次的学生都可以学，学得会，不断获得成功和满足感。与此同时，学校要适时召开家长会，希望农村学生的家长支持和配合孩子学习，监督孩子完成课后作业，让有条件的家长督促孩子在家自觉听英语磁带，看英文节目等培养语言感觉，提高听说能力。 3.努力提高教师业务能力和素养 1）在岗教师培训 相关部门应为他们创造机会提升学历和教学水平，地方政府和有关教育主管部门要严格把关，不允许有“滥竽充数”的现象，凡在中学教英语的教师，必须经过考察，培训合格后才能上讲台。《英语课程标准》的新理念呼唤着教师角色做出相应的转换，所以教师除了具备一定的专业基础知识和基本技能，掌握运用现代化手段和方法，具备一定的科研能力外，还应在日常生活中努力提高业务水平，所以需要给落后地区教师提供充电的机会和条件。 2）人才引进 为改变现状，有必要对现行的人事编制体系进行修正，只有让更多的优秀人才进入这个队伍，才能给农村英语教学带来新鲜的血液。政府部门和教育部门等可以进行适当的政策倾斜，采取措施提高农村中小学教师的工资待遇，用更好的待遇吸引更多的优秀人才，这样可以减轻教师繁重的工作任务和压力，又能充分发挥教师的潜能。当然，在引进过程中要注意筛选，要录取愿意献身农村教育的人才，这样才能建设稳定的农村中小学生教师队伍，实现稳步发展。 三、结论 通过上述分析，我们了解到农村中学英语教学过程中存在的问题以及解决问题的一些方法，问题是客观存在的，而解决问题的方法是主观灵活的。在素质教育的大背景下，在课程改革不断深入和发展的前提下，农村中学英语教学对于老师来讲带来的是极大的挑战，但同时也是发展自我的一个舞台。作为一名中学英语教师，只有不断的学习，提升自己的教育教学能力及业务能力，才能适应这日新月异的新形势下的教育，相关部门也应尽力创设较好的教学环境，全校师生应结合自身实际探索出更好地教学方法，在各部门的相互配合下，共同努力去改善和提高农村中学英语教学，大家任重而道远。 中学英语教育论文:论中学英语教育的基本出发点 摘 要：本文简要阐述了中学英语教育在整个英语教育体系中的重要作用，分析了中学阶段英语教学的三个基本出发点。从中学生自身的学习特点出发，探讨了如何培养学生运用英语交际的能力，以及提高英语教育水平的具体措施。 关键词：英语教育 师生关系 英语交际能力 英语教育贯穿了我国的中小学教育、大学教育、研究生教育乃至博士生教育。各个阶段的英语教育由于学生本身的认识水平、知识结构的差异，其教育的立足点是不可能一样的。比如说大学的英语教育，由于学生本身有了六年以上的英语基础，所以大学英语教育主要是培养学生对英语的综合应用能力。而对于小学英语教育，由于小学阶段是学习英语的启蒙阶段，能否在这一时期培养起对英语学习的兴趣，对学生以后的发展极为重要。而中学英语教育作为学生从小学教育到大学教育的过渡阶段，其作用尤为突出。从对事物的认知过程来看，小学英语教育是学生认知英语的初步阶段；大学英语教育是学生对英语认知的升华；学生的英语能力能不能在大学的英语教育中升华，达到大学英语的标准，在很大程度上取决于在中学阶段对英语的认知水平。因此为了更好的学好中学英语，笔者认为中学英语教育应该以以下三点为基本出发点。 一、以培养学生兴趣为基本出发点 学生从小学阶段甚至幼儿园便开始接触英语，由于年龄小，对于新鲜事物好奇也不畏惧，培养小学生的英语兴趣是比较容易的。然而随着年龄的增长，中学生对于英语也不是那么好奇，或者甚至厌烦，因此中学生在学习英语时可能会觉得压力大，久而久之便会失去英语学习的热情。因此在中学阶段能不能很好的把中学生学习英语的兴趣培养起来是中学阶段英语教育的关键。那么怎么培养孩子们的兴趣呢，笔者看来应该做到以下两点： 1.营造宽松自由的课堂氛围；灵活运用直观教具，采用生动活泼，形式多样的教学手段， 激发学习英语的兴趣。如，英语教学应该在英语歌声中学， 在情景中去体验英语的乐趣， 不知不觉在游戏和各种任务中对所学的英语知识加以运用并掌握。总的来说，灵活的教学方法是培养学习兴趣的助推剂，学生如果在英语课程中感受到了乐趣，那么兴趣就自然培养起来了。 2.教师要激发学生学习英语的兴趣； 教育的艺术不在传授本领，而在于激励，唤醒和鼓舞。兴趣是学生学好功课的前提， 是教学成败的关键。正所谓“亲其师，信其道、乐其学”， 只有让学生感觉与你的距离很近，才能乐于学习你所教的知识。 二、以转变陈旧的英语教学观念为出发点 更新陈旧的教学观念， 改变教学方式， 采用灵活多样的教学方法。英语课堂的主导地位是老师，老师在课堂上应该有清晰的思路，较为明确的教学目的；但是英语课堂的主体是学生，学生在课堂中应该能够感觉到他们是这个课堂的主体，他们应该很容易的参与进来。具体来说英语教师应该做到以下几点： 1.把“单一教学法”转变为“多媒体教学法” 随着科学技术的不断发展，录像、幻灯、电视、多媒体电脑已相继进入课堂，“单一”的教学法已经不适应时代的要求。教师应当注重教学活动的整体要求和教学方法的灵活运用。课堂教学方法，逐步应由单一层次向多层次，由平面向立体延伸，由单因素向多因素深入发展。教学方法与组织形式、教材处理、教学次序等得到优化组合。 2.把“同一要求”转变为“因材施教” “因材施教”是我国传统教育的成功经验之一。但是，过去的几年里英语教学却实行单一、固定的教学模式。“单一的教学模式”抹杀了部分学生的学习积极性，他们的潜能得不到发展。所以，英语教师应根据教学大纲，根据学生的知识水平、接受能力、兴趣爱好，分层次教学，不能顾此失彼。 3.把“教师为主体”转变为“教师为主导”。在教与学的过程中，人们向来重视教师的主导作用，而忽视了学生的主体作用。在英语教学过程中，以学生为主体，给学生创造尽可能多的交际情境。发挥教师的主导作用，使我们的英语课堂教学交际化.使学生在有声有色有形的真实语言环境中学习语言 三、以培养学生英语交际能力为出发点 语言的交际性是语言的最本质的功能。应该坚持以听说为主的国际化课堂教学。我们要牢记“语言的最终目的是为交际服务”的原则，在英语教学过程中，语言能力、交际能力和学习能力这三者之间是相辅相成的，而交际能力会影响你的学习能力和语言能力，因为学习任何知识都包含与人交往从而了解相关信息的过程。那么怎么样提高学生英语交际能力呢？ 1.英语交际能力的提高建立在较浓厚的英语学习兴趣和较好的英语学习方法之上。培养学生英语的交际能力是作为评价英语教学成功与否的重要标准。因此提高中学生英语的交际能力，首先应该从培养学生学习英语的兴趣和实施较好的教学方法入手。 2.中学阶段英语交际能力的培养要从实际生活出发。在学习的过程中自我实现，发展个性，提高素养，收获成功。因此中学阶段的英语教学应该注重日常交际能力的培养。 综上所述，中学英语教学是个系统工程，需要学生、教师、学校和社会各个方面的努力，本文所论述的是中学阶段学习英语的三个基本出发点。其中兴趣是前提，转变教学观念是方法，提高英语交际能力是最终目的。在教学中既要注重知识，更要注重能力.两者不可偏废，而最终目的是培养学生运用英语的综合能力。

1日化产品英语翻译的本土化意义 1.1顺应不同消费心理 英语翻译的最终目的在于营销，因此英语翻译要根据不同消费区域的不同消费观念，全面考虑不同消费群体的消费心理、目的和要求，如背景、年龄、性别等，英语翻译让消费者产生适当联想，成功抓住消费者的眼球。 1.2顺应民族文化 心理不同地域、不同的文化类型，消费者的消费观念也有差异，日化产品想要获得消费者认同、快速开拓销售渠道，提高其品牌的知名度，就需要在英语翻译中融入消费者的价值观念、传统习惯、民族文化心理等多种文化因素。日化产品在英语翻译时，要遵循“入乡随俗”的原则，要符合消费国的民族文化心理特点和价值观念；若与本土民族文化发生冲突，首先会对产品的市场占有率造成不利影响，从而削弱了企业的品牌竞争力。以“Dragon”为例，这个词语带给西方人更多的是罪恶、邪恶的印象，如果把“龙头产品”和“龙头企业”翻译成“dragon-headproduct”或者“dragon-headcnterprise”，这与西方国家的文化背道而驰，很难得到西方消费者的认可，西方国家的企业也很难与我国企业的建立合作关系。鉴于我国文化中“龙头”的含义，以及西方读者的思维方式，可以将“龙头产品”翻译成“flagshipproduct”，而“龙头企业”则译为“leadingenterprise”，顺应西方文化，从而获得西方消费者的认同。 1.3顺应不同语言习惯 英语翻译是一种语言现象，它必然会受到人们的语言习惯的影响。由于文化心理的差异，汉语和英语在语音和形体上存在着巨大的差异。日化产品的英语翻译在进行本土化时，选择的词汇形美、意美、音美，在发音上很少有拗口、容易产生歧义或者造成消极联系的词汇，易于消费者拼读、书写、识别、记忆和交流。 2日化产品英语翻译本土化存在的问题 2.1英语词汇使用尚未规范 在日化产品的外贸中，语言的翻译与转换是不可避免的。中英两种语言在不同文化背景下的本土化翻译难免会受到影响，对具体词汇的使用有很大的不同，因此虽然英语中有大量特定的词汇用来描述日化产品的性能、特点和用法，但当英文翻译成中文时，这些词汇往往需要用特殊的方式来表达，而词汇的准确意义很难精准的表达出来。在英语中，被视为理所当然、毋庸置疑的词语，在中国文化里却显得十分晦涩难懂。产品可以用多种英语词语来表示，但必须要有一个核心的词语来表示它的确切意思，而其他词语则可以起到补充解释的作用，辅助消费者了解产品。目前日化产品英语翻译的精确度和含糊程度间的界线不清楚，因此在面对一款能用大量英语词汇来表述的日化产品时，如何选择合适的英语词汇来准确地翻译是非常困难的。从目前日化英语的翻译状况来看，一些较为大众的日化产品的英语翻译本土化尚且可以，但最难、最复杂的却是一些小众、不常见的产品，缺少一定的标准和方法，导致了误译、滥译等现象发生，严重影响了相关的产品在国外的销售。小众的日用产品本土化翻译困难的一个重要因素就是缺乏规范化的翻译标准，缺乏专业词汇的支持，导致翻译含糊不清，而英语的翻译常常需要用更长的语句来传达商品的意思，但复合句式则是复杂多样的，给英语本土化翻译带来了很大的障碍。 2.2脱离日化专业翻译语境 日化产品外贸中英语的本土化翻译大多是死板地选择一种固有的语言模式，而且翻译手法也是一成不变的，缺乏在一种科学的翻译策略指导下根据日化产品所对应的意义来选择专门的词语，从而偏离了专业翻译的特定文化背景，这就导致了英语本土化翻译无法正确地传达出国内日化产品的信息。在英语本土化翻译中，语境是一个不容忽视的关键因素，没有日化专业的翻译背景，英语译文很可能达不到日化产品的对外贸易需求。 2.3缺乏专业英语翻译人才 日化企业英语翻译人才短缺，英语翻译水平参差不齐，严重制约了日化产品的出口。随着日化行业外贸业务的不断发展，英语翻译已成为中英经贸、文化交流的一个重要桥梁，英语翻译本土化也肩负着将我国日化产品推向国际舞台的重任，这要求英语翻译人员有强大的专业素养，但是目前国内日化行业英语翻译人才短缺，已严重制约了我国日化行业的发展。一个好的英语翻译人才不仅要掌握日化专业知识和英语专业术语，还要具有英语翻译本土化的思想意识和文化意识，具备在特定环境下进行日化产品翻译的能力。因此，为日化产业培养出一支高素质的英语翻译人才显得尤为重要。 3日化产品英语翻译本土化策略 3.1深入了解产品，明确诉求点 对日化产品进行本土化的翻译，必须从产品性能、质量、特点、工艺水平等方面进行全面研究。另外，要对产品的文化内涵进行深度挖掘，以达到对该市场的定位，从而准确地定位消费群体。通过对这些内容的综合分析，可以判断出产品所表达的具体内容和文化意蕴。通过对产品进行深入的理解、明确其内涵和文化内涵之后，要选择英语翻译的诉求点，并运用心理暗示、明示、需求刺激等方法，引起消费者的兴趣，最终使日化产品的内容与消费者需求之间建立最佳的关联。日化产品的本土化翻译和消费者之间联系的建立，是基于对自身产品、品牌和诉求的认识，以及对顾客的消费需求有深刻了解。 3.2借助传统文化内容，增加文化内涵 在日化产品本土化翻译过程中，要把源语言进行本土化翻译，和当地的风俗习惯、文化、风格等因素结合起来，才能更好地反映出产品本身的文化内涵，同时也能使产品和顾客的关系更加紧密。在对日化产品进行本土化的翻译，其最终目标就是要让消费者通过翻译，更好地了解产品、加深对产品的印象，从而达到吸引消费者购买的目的。因此，要在充分发挥想象力的前提下，对其进行适当的修改和调整，以使其更符合当地消费者的文化倾向。 3.3培养本土化翻译人才 想要提高日化产品的出口量，必须加强对翻译人员的培训。在培养英语本土化翻译人才方面，可以采取由日化专业老师和英语翻译专业老师组成的师资队伍，开展专门的本土化翻译培训。一方面，加强日化专业知识储备，另一方面，加强英语本土化翻译的技能。培养本土化翻译人才要勇于突破传统的培养方式，实行创新式的培训和灵活的考核，从而摆脱英语翻译唯分数论的教学局面。从英语翻译的角度看，英语本土化翻译不是一朝一夕就能完成的，应把日化专业和英语翻译课程有机地结合在一起，并结合各个地区本土文化的教学，形成一套科学的教学计划，注重培养高质量、高水平的本土化翻译人才，为日化产品出口提供强有力的人才支持。 4总结 日化产品的翻译既是一种文化的外在体现，又受到本土文化的约束，这就需要日化企业在开拓国际市场的同时，坚持本土化的思想，在“力求易解”与“保留原韵”的前提下，更多的融合当地的文化特征，并获得文化的认同。只有超越了目标语中的文化壁垒，符合当地的文化，才能在本土消费者中获得认同与喜爱。 作者：刘芳单位：吕梁学院

高校声乐教学篇1 随着教育改革不断推进，社会各界对艺术教育的重视程度越来越高。在高校的声乐教学过程中，教师不仅应该引导学生掌握更多的声乐理论知识，而且要积极地在教学内容中融入民族音乐文化，进而真正提高学生的音乐文化素养，使大学生接触了解到更多样的民族文化，增强民族文化自信心，做好民族文化的传播和弘扬工作。但是在现阶段高校声乐教学和民族音乐文化融合的过程当中还存在很多问题，无法真正有效地宣扬民族音乐文化，不能发挥出民族音乐文化应有的教学价值，因此教师应该结合其中存在的问题采取有效措施，不断探索相应的融合教学策略。 一、民族音乐文化融入高校声乐教学的背景 对于高校声乐教学的发展进行详细分析我们会发现，教师在声乐课堂上会应用一些民族音乐作品，但是无法真正有效地宣扬民族音乐文化，不能发挥民族音乐文化在高校声乐教学中的真正价值。在经济全球化背景下，高校的声乐教学中出现越来越多注重西方音乐文化教育、忽视民族音乐文化教育的可悲现象，导致民族音乐文化的空间不断被挤压[1]。比如在声乐教学中，很多高校会注重讲解美声唱法，还会将美声唱法当作主要教学方式引导学生进行声乐学习。长此以往，高校学生在练习和学习时就会更加偏向于美声演绎方式，越来越多的高校学生会注重对西方音乐文化的学习，而轻视中国本土音乐文化。为了解决这一音乐教学问题，高校需要在开展声乐教学时充分挖掘民族音乐文化的切入点，保证中西方音乐文化能够结合起来，不断地创新音乐教学，全方位提升学生的音乐素养。 二、民族音乐文化融入高校声乐教学重要性 （一）丰富高校声乐教学资源 我国的民族音乐文化包含着许多音乐种类，为高校的声乐教学提供了相当丰富的教学资源，因此将民族音乐文化融入高校的声乐教学中可以给予高校学生更多的创作灵感，使之对民族音乐文化进行不断改编创新，形成一种新的音乐艺术风格。作为高校声乐教师，我们应该不断发掘更多样的民族音乐文化内容，使音乐课堂的教学内容更加丰富，帮助学生了解到更加多彩的民族音乐文化。 （二）增强高校学生的民族自豪感 将民族音乐文化内容融入高校声乐教学可以有效激发高校学生的民族自豪感，增强民族自信心，可以为积极传播和弘扬民族文化打下坚实基础。在高校声乐教学中，教师应该营造浓厚的民族音乐文化氛围，增强音乐课堂的艺术感染力，进而有效地启发学生。我国民族音乐文化具有多样性的鲜明特征，将这些多姿多彩的民族音乐文化融入高校声乐教学中，可以显著增强声乐教学的情感色彩，丰富高校学生的情感体验，有利于增强高校学生群体的民族文化认同感和民族凝聚力。 （三）有利于增强各民族的文化交流 中国是一个多民族的国家，每个民族都拥有各自的音乐文化特征，不同民族之间的音乐文化差异较大。为了能够加强民族之间的文化联系，我们可以通过音乐文化的交流学习，搭建有效的文化沟通桥梁。高校在声乐教学中融入各种民族音乐文化，可以有效实现各民族文化之间的互相交流沟通以及融合创新，增强各民族间的情感联系，这也是进一步发展民族音乐文化的必然要求[2]。 三、在高校声乐教学和民族音乐文化融合中存在的问题 （一）高校声乐教师综合素养不足 高校声乐教师需要积极接受先进的教学理念，明确民族音乐文化融合的重要性。但是由于部分高校教师的音乐专业教学水平不足，难以有效提升实际的教学效果，无法充分开展民族音乐文化的融合教学活动。这就要求高校声乐教师不仅必须熟练掌握专业的音乐知识，同时还要对我国各民族的音乐文化特征拥有深入了解。此外，因为各民族音乐文化的演唱方式和表演技巧有所不同，在融合教学的过程中，教师如果不能进行正确示范，就会导致难以真正推进融合教学。 （二）没有积极宣扬民族音乐文化 虽然高校的声乐教室都在积极地将声乐教学和民族音乐文化进行融合，但实际上只是融入了少量的民族音乐内容，或者结合自身喜好为学生讲解民族音乐作品，而不是让学生全面地了解各类民族音乐作品，没有能够真正宣扬民族音乐文化。例如《送别》这首歌曲的曲调变化有致，采用长短句交错的形式来表达离别之情，其中“天涯”“地角”“知交”“零落”这些词语能够直抵听众的内心，歌曲中出现的“长亭”“夕阳”等意象更是民族文化魅力的有力体现。但是在高校声乐教学中，教师只是为了能够让学生掌握更多的演唱方法，忽视了歌曲的创作背景和细微情感，也就难以真正展现民族音乐文化的独特魅力。四、高校声乐教学与民族音乐文化的融合策略 （一）提升高校声乐教师综合素养 要想真正地将高校声乐教学与民族音乐文化进行融合，需要提升高校声乐教师的综合素养，提高教师的音乐教学水平，让教师掌握丰富的民族音乐文化内容，结合实际教学经验和高校学生的学习特点，积极探索有效的教学方式，帮助学生掌握更多民族音乐的演唱技巧。为了提升融合效果，高校教师还应该深入研究和解读民族音乐文化内涵，探索在声乐教学中的切入点，结合学生的实际需求制定完善的教学方案，充分利用各种教学资源，为两者的融合奠定良好基础。 （二）开展采风活动，构建特色课程体系 声乐教学本身具有很强的实践性，因此在高校的声乐教学中，教师应该结合实际教学情况组织学生开展民族音乐采风活动，这不仅可以帮助大学生释放紧张的学习压力，同时还可以引导大学生深入不同地方去探索当地的民族音乐文化特色，为音乐专业学习积累更多的实践经验。教师还应该积极构建具有当地特色的声乐课程体系，充分发挥高校声乐教材的教学价值和意义。由于各个高校所处地区不同，学生直接接触到的民族音乐文化也会有所不同，教师就需要在基本声乐知识讲解基础上，展示当地独特的民族音乐文化特点，有效培养艺术性人才，为高校学生的综合发展提供更多的资源和动力[3]。 （三）灵活调整教材内容 高校是弘扬人文精神的教育场所，在高校的教学过程中，传承民族优秀文化是重要的工作内容。但是在现阶段部分高校的声乐教学中，有些教师会一味追求西方音乐文化，忽视民族音乐文化的教学。为了能够有效地弘扬民族音乐文化，让学生感受民族文化魅力，在实际声乐教学中，教师应该积极融合原始民族艺术，将现有的演唱形式与民族音乐文化进行恰当结合，尽可能融入更多的民族音乐文化资源。教师应该对高校的音乐教材进行优化调整，可以结合实际教学情况以及当地的民族音乐文化资源增加民族音乐在高校音乐教材中的比例，比如除了增加一些常见的传统戏曲外，还可以增加一些少数民族的音乐艺术作品，展示多种多样的民族乐器，帮助学生掌握更多的民族音乐知识，让学生感受民族音乐文化的独特魅力。 （四）开展声乐实践活动，提高教学质量 在声乐课堂教学中，教师不仅需要为学生讲解更多的民族音乐理论知识，让学生了解更多的民族音乐文化背景，同时还需要通过各种音乐实践活动增强学生对民族音乐文化知识的灵活运用能力，引导学生积极参与到音乐实践活动中，感受民族文化的精神内涵。在互联网技术背景下，高校学生能够接触更多的音乐文化资源，教师也应该注重增强学生的实践活动能力，鼓励学生将自己掌握的民族音乐文化知识以视频形式上传到网络平台，进而获取更多的改进意见。比如在讲解维吾尔族的民歌《阿瓦日古里》时，教师可以在课堂教学中引导学生了解维吾尔族人所喜爱的一些日常活动，进而更加深刻地体会作者对阿瓦日古里的喜爱之情[4]。 （五）弘扬民族审美观念，讲授传统声乐技巧 我国民族音乐文化的审美观念和西方音乐文化的审美观念有着很大区别。因此，在高校声乐教学中，教师应该融合我国民族音乐文化的审美观念，引导学生积极表达自身的情感体验。比如《红豆词》的歌词取自《红楼梦》第二十八回，教师可以引导学生对《红豆词》的文化内涵进行深入分析，加深对歌曲的情感体验。 （六）运用现代教学设备 在现代音乐教学中，教师可以引导学生通过多样化渠道了解更多的民族音乐文化内容，加深学生对民族音乐文化的认知。教师可以通过多媒体教学设备为学生展示民族音乐，让学生通过仔细聆听感受其中的区别和联系，帮助学生把握各种音乐风格。比如在讲解高山族民歌时，教师可以通过多媒体教学设备播放相关歌曲，让学生认真感受高山族民歌的风格特色，了解歌曲中展现的高山族人民的日常生活状况，加深高校学生对多种音乐风格的理解。 五、结语 音乐文化是民族文化的重要组成部分，应该得到全体高校的重视。为了能够在社会飞速发展中更好传承多姿多彩的民族音乐文化，各个高校务必有所行动，积极大胆地探索高校声乐教学与民族音乐文化的融合教学策略。 作者:梁莉莉 单位:郑州工业应用技术学院 高校声乐教学篇2 当前，把“立德树人”贯穿教育教学全过程，实施德育铸魂，培养当代大学生的爱国主义精神，是高校教学改革与创新的重要内容[1]。声乐课是音乐表演等专业的核心课程，怎样把思政元素贯穿声乐课教学全过程是该课程教学改革的热点和难点。 一、声乐课教学中课程思政方面存在的问题 （一）教师对课程思政的认识不足 课程思政是指以构建“三全育人”格局为目的，强化课程的德育功能，与思政课形成协同效应的一种教学理念。当前，一部分声乐教师缺乏思政教育的主体意识，不能把思想政治教育的理论知识、价值理念、精神追求等融入声乐课教学全过程。有些声乐教师认为课程思政不是本职工作，因此在课程思政方面思想懈怠、应付了事，既不努力提升自我，更不能积极地进行探索研究。有些教师凭空洞的说教实施课程思政，未能融入自己的政治态度、政治认同，感染力显著不足。还有些教师在教授外国歌剧时，错误地认为因文化背景不同而不适宜进行课程思政，忽略了外国作品的思想内涵及教育意义。 （二）声乐作品思政元素的提取存在困难 针对音乐表演专业学生的声乐教学，教师不但要帮助学生掌握声乐演唱技能，还要充分挖掘声乐作品的思政元素，通过课程思政帮助学生树立远大理想。声乐作品中的思政元素可从作品创作的背景资料中提取，如作者的生平、创作的取材、作品表达的主要思想感情等。提取声乐作品的思政元素，要求教师必须充分搜集相关资料，这为思政元素的提取带来了一定困难，也造成了思政元素提取不充分、不均衡的现象。 （三）学生对课程思政的认知缺失 教师的一言一行对学生的影响特别大，如果自身的言谈举止与落实“立德树人”的根本任务有差距，就会影响学生的认知。笔者通过问卷调查发现，学生在声乐课德育功能上的认知缺失主要表现在不注重理论知识学习和作品所蕴含思政元素的理解分析，而课程教学评价缺乏德育方面的考核是学生对课程思政认知缺失的重要原因。 二、在声乐课教学中融入思政元素的策略 创新和构建基于课程思政的声乐课程教学体系，应透过教学中存在的共性问题，从教学理念、教学内容、教学方法手段、教学评价等维度进行全面改革。 （一）更新教学理念，优化教学内容 在声乐教学过程中贯彻实施课程思政，应注重个体差异，合理发挥教师的主导作用和学生的主体作用，让学生真正“动”起来。教师可把声乐课教学由课堂的物理空间推向多重空间，以多媒体虚拟空间等作为学生自学的载体[2]。教学实践表明，学生认可度高、乐于接受的声乐课教学形式是：课前，让学生通过视频资料、文献书籍等查找作品创作的时代背景、艺术内涵、艺术风格等资料；课中，指导教师与组员充分交流，凝聚艺术表现要点，形成统一认识；课后，让学生按要求完成作品的演出实践。在教学内容上，教师要注重选择思想性强的优秀革命歌曲类作品，并将爱国主义等思政元素融入教学中。教师在总结课堂知识等教学环节，应统筹兼顾声乐与思政元素，将思政元素与声乐专业知识、声乐作品密切联系起来。在教学评价环节，教师一方面要激发学生的想象力，让学生依据曲目要求设计表演环节，以便学生提高舞台实践能力、增强作品驾驭能力；另一方面应要求学生通过表演讲好中国故事，以提高学生对课程思政和声乐作品思政作用重要性的认知。 （二）改革教学模式，开展模块化教学 声乐课应改变单一学习声乐知识的现状，广泛开展模块化教学。教师可从历史事件的时间顺序、地域分布、历史人物、古代诗词的情感表达等角度拟定主题，设计教学模块。应以小组课形式和“组团”同一风格歌曲作品教学两种创新形式，不分年级，不分声部，让参与的学生触类旁通、举一反三，通过人人表演、比较讨论、相互交流达到扬长避短、共同进步的目标[3]。例如，可按历史事件发生的时间顺序设置如下教学模块：1935年创作的《梅娘曲》描述的是梅娘不顾家人反对独自从南洋回国寻找在战争中负伤的情人高维汉，表现了主人公舍小家为大家的高尚情操；1936年创作的《松花江上》抒发了“九一八”事变后全国人民悲愤的情感，若由一名男高音和一名女高音对唱并将高潮部分“爹娘啊，爹娘啊”改为集体齐唱，更能突出曲目的主题；1939年创作的《嘉陵江上》描述了日寇铁蹄下主人公流亡的苦难和视死如归、斗争到底的大无畏精神。这几首曲目均以日寇侵华和中国人民奋起反抗为历史背景，以“组团”的形式开展教学，有利于学生加深印象，更好地进行爱国主义教育。又如，将《红军纪律歌》《红米饭南瓜汤》《十送红军》《救国军歌》《游击队歌》《长城谣》等曲目组成一个教学模块，能让学生较为系统地了解不同历史时期中国革命歌曲的特点，而通过在教学中深度挖掘歌曲内涵更能促使学生激发爱党爱国的情怀。再如，安徽民歌《凤阳花鼓》介绍了安徽凤阳的民俗文化，新疆民歌《一杯美酒》将热情好客的新疆人民刻画得栩栩如生，东北民歌《乌苏里船歌》把人民劳作的场景和丰收后幸福的画面展现得惟妙惟肖，将这几首作品划归同一教学模块，有利于激发学生对祖国、人民、家乡的热爱之情。对于有多个版本的作品，可让学生对比不同版本的演唱特点，并通过分析总结出有关演唱风格、地域文化等方面的结论。例如，《茉莉花》有东北、江苏、河北三个版本，每一版本都有各自的地域特点，其中江苏版的曲调相对柔和、委婉，河北版的曲调叙事性较强，东北版则具有北方人朴实豪放的性格特点。 （三）重视实践教学，强化课程思政的效果 舞台表演作为声乐课实践教学的重要内容，其表演形式一般可分为独唱、对唱、轮唱、表演唱等。舞台实践应注重各种表演形式的搭配，以激发学生的兴趣[4]。例如，对于抗日战争主题模块，可将《梅娘曲》《松花江上》《黄河大合唱》分别设计为独唱、对唱、轮唱形式，这样既有助于学生激发学习兴趣，增强团队意识，提高独立研究、表演、调度、协调合作等综合能力，也能解决学生学习的知识碎片化问题。对于声乐课来说，实践教学是提高课程思政效果的重要途径。在一些具有特殊政治意义的时段，精选一些优秀的红色声乐作品进行排练和演出，能使学生在思想上受到启迪[5]。例如，可借助纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表举办主题音乐会，通过排练和演唱《英雄赞歌》《我爱这土地》《我爱你中国》《毛主席的光辉把炉台照亮》等风格不同的曲目，让学生深刻体会这一讲话的精神，牢牢把握党的文艺思想的人民性，使这种红色精神一代代地传承下去；可通过排练和演唱《长征组歌》让学生感悟长征精神和中国革命胜利的来之不易。此外，声乐课教师还应引导学生通过学校社团俱乐部、声乐比赛、田野采风等形式提高学生的实践能力和声乐作品创作热情。 （四）完善评价机制，全面提升教学效果 声乐课评价一般采用平时成绩和期末考试成绩相结合的方式，评价方式较为单一。对于声乐课教学，除了考勤、上课表现等，舞台表演、比赛获奖、志愿服务、社会实践、演唱风格的把握、作品的感情处理等都可以作为评价指标[6]；学生在课前预习、课后练习等教学环节上的表现也应作为评价的内容，以促使学生既注重课堂练习，也注重课外学习和实践锻炼；在观看名家演出或者观摩比赛后，也可要求学生提交关于参赛选手演唱技巧、参赛作品风格等内容的观后感或观摩分析，并将其纳入教学评价。这种注重过程评价的课程考核，有助于全面提升教学效果。例如，在预习过程中，学生通过搜集资料把曲目的方言特点、曲式特点、地域特点、创作背景、人物特征等以书面形式总结出来，有助于演出时准确地处理感情；课后及时总结教学过程中的体会和感悟，包括作品的艺术特色、思想性等，既有助于学生理清相关知识的逻辑关系，有效提升演唱能力，更有助于强化实践教学和课程思政的效果。 作者:赵艳艳 单位:安徽艺术学院音乐学院 高校声乐教学篇3 作为技术型与应用型人才培养基地的高校，在传播社会文化方面也凸显了重要作用。以传承民族音乐文化为目标的高校教育教学中，需要对自身民族特色予以重视和保护，通过引领学生学习民族音乐，能帮助他们对不同民族特色文化形成更深层次的认知，并了解各民族的生活习俗与发展历程。同时，能带动学生综合素质的提升，并促进其民族自豪感的形成与增强，使其对民族文化力量形成深刻的感受，并逐步夯实优秀传统音乐文化传承与发扬的基础。因此，有必要探索以传承民族音乐文化为目标的高校音乐教育路径及策略。 一、高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系 （一）传承载体 作为民族音乐文化传承载体之一的高校，在具体传承中通过基础性民族音乐文化课程的设置，在教授理论知识的基础上能够帮助学生理解我国优秀民族音乐文化。同时，通过组织与民族音乐文化相关的活动，引领高校学生参与活动，能吸引更多学生关注民族音乐文化，并激发他们参与传承民族音乐文化活动的积极性［１］。此外，高校音乐教育中，通过现代多媒体手段及信息技术的运用，在教学素材中融入较流行的民族音乐，同样能使学生对民族音乐有更深刻的理解，并为我国建设文化软实力提供助力。 （二）教育引导 不论是传承和传播何种文化，教育和引导都是必不可缺的。依托高校音乐教育的开展，结合音乐这一艺术类型能够更高效的传承民族音乐文化。综合目前传承民族音乐文化的情况来看，部分民族音乐缺乏关注且研究不够深入，以致传播中有一系列问题产生，同时因欠缺教育引导的缘故，整体传承效果低下。基于此，可结合《经典咏流传》的方式开展民族音乐文化传承工作，通过设置民族音乐创作奖项，组织学生穿戴民族音乐相关的服饰并参与民族音乐节活动，不仅能使学生对民族音乐形成更深的感受，且能深化其对民族文化的了解，有利于传承内容的拓展，且能实现更良好的传播效果。 （三）传播方式 基于民族音乐文化传承的高校音乐教育，也属于一种关键、有效的方式。我国以往在传承民族音乐时，通常都是由民间部分组织或是网络爱好者负责，如《经典咏流传》中《琵琶行》便是爱好古风歌曲和诗歌辞赋的网络用户参与编曲并糅合京剧后创作的歌曲，这也表明了传承民族音乐文化中存在过于狭隘的载体这一不足。高校音乐教育教学工作开展中，引入有关民族音乐文化的内容，依托一系列实践活动的开展，使民族音乐文化的魅力直击学生的内心，使他们的注意力聚焦在民族音乐方面，如此即可在更广阔的范围内传播民族音乐文化，助力其传承与发展。 二、高校音乐教育中传承民族音乐文化的作用 （一）净化学生心灵，丰富学生内涵 以传承民族音乐文化为目标所开展的高校音乐教学，有利于学生音乐素养的提高。民族音乐属于本土文化的一种典型代表形式，能够呈现我国不同社会环境、生活状态及情感体验相关的多项内容，学生在教师的引领下鉴赏民族音乐内容时，能使其对我国民族文化发展进程形成更充分、全面的了解，并深化学生对民族文化内涵的认知，可营造浓厚的民族文化氛围，同时在激发学生积极参与民族文化学习和研究方面也发挥着可观的作用［２］。同时，在岁月长河洗礼中积淀形成的民族音乐文化，是本土优秀文化的代表，引领学生参与学习后能够净化其心灵并提升艺术修养，且能够引领学生树立正确的“三观”。所以，高校音乐教学中有必要积极融入民族音乐文化。 （二）提升学生素质，渗透爱国教育 高校教育承担着培育和提升学生学习能力的重要职责，并面向社会输送科学文化素质与综合素养较高的人才，这也着重突出了高校教育的作用及价值。同时，即将进入社会的高校学生能为社会各领域贡献一份知识力量，因此其素质水平的高低将会对国家社会经济建设构成一定的影响，同样也会决定精神文明的发展水平，是建设祖国文化中的关键性储备力量。而高校生要想更好地助力祖国建设，应当主动了解民族文化，借鉴民族文化促进自身民族自豪感的提升。所以，高校音乐教育需要着重关注如何传承民族音乐文化，在课程内容中渗透民族音乐，在发扬精神文明的同时，潜移默化地开展爱国教育，促进学生良好道德品质的形成和培育。 （三）丰富课程内容，集中学生注意 高校音乐教育体系综合了综合性、专业性与学术性等特征，通常都是建立在传统音乐教学的基础上设置的音乐课程内容，存在过于单一的教学形式，且教学中更侧重于音乐欣赏。而在当前信息技术日益发展的背景下，带给人们一系列接受新鲜事物的全新渠道，特别是屹立在信息潮流最前端的高校生，面对他们不断提升的需求，传统的音乐教学基本上不再适用。通过民俗文化艺术和民间风土人情的沉淀形成的民族音乐，不仅特色鲜明且形式多样，音乐韵味独特，同时具备悠久的历史，将此类“接地气”的音乐艺术引入高校音乐教育中后，不仅能丰富课程内容，且能更好地吸引学生注意力、满足其需求。 （四）提高文化自信，培养昂扬斗志 在秉承传承民族音乐文化为目标的高校音乐教学中，能促进学生文化自信的形成与提升，引领他们在面对生活与社会的挑战时秉承乐观、积极的态度；有利于中国传统文化意识的增强，帮助学生树立乐观向上的态度，并带动学生社会适应能力的提高［３］。同时，我国是统一的多民族国家，当民族音乐文化要素渗透至高校音乐教育之后，能引领各民族学生通过学习探索文化认同感和民族归属感，在循序渐进的过程中促进学生生活幸福感与民族使命感的增强，且能帮助学生减轻负担、缓解疲惫，舒适身心的同时保持积极乐观的状态，促进其昂扬斗志的形成。 三、高校音乐教育中民族音乐文化的传承 （一）提高文化认知，凝聚文化精髓 高校音乐教育活动的开展中，要想顺利实现民族音乐文化的渗透与融合，首先要注重认识水平的提高，以此带动学生的广泛关注。在悠久历史中沉淀形成的民族音乐文化，是我国文化瑰宝之一，高校应当立足于其产生背景和发展轨迹等角度传递相关知识，引领学生掌握音乐元素和技能的同时，为学生讲解隐含在音乐中的人物、背景及故事等，凝练能汇聚学生注意力、激发学生兴趣的因素，强化学生接受民族音乐的程度，并在具体的教学工作中付诸实践。文化是民族音乐的核心所在，而形成于文化这一基础上的音乐，能够凭借浓厚的文化氛围熏陶人们。在结合民族特征的前提下，引领学生认知民族音乐文化，可立足于民族文化的民俗内容、象征意义及寓意等层面展开研究，在完成民族文化精髓的凝聚后再向学生输送。以《梁祝》这首民族音乐为例，其广为流传且脍炙人口，备受人们喜爱的原因不仅在于音乐本身旋律优美凄婉，且描绘了梁、祝二人不被世俗所束缚的坚韧爱情。高校音乐教师需要从音乐文化层面入手展开教学，帮助学生对该首乐曲产生深刻的感悟。通过对乐曲创作时代背景及蕴含思想的讲解，能帮助学生更顺利、便捷地掌握民族音乐并深化其理解，同时可指引他们自觉完成相关文化知识的关联，这样一来会形成更丰富的内涵，且具有更良好的情感体验。 （二）积极建设教材，扩充音乐素材 现代化发展进程中，传统民族音乐历经长时间沉淀和不断变化后便形成了民族音乐文化这一文化体系。高校教育课程设置中要求突出综合性、学术性和专业性等特征，而在传承民族音乐文化时，有必要积极改革完善音乐教材编写，将有代表性意义的民族音乐融入教材内容中，指引学生展开剖析，夯实改革创新音乐教育的基础［４］。具体而言，高校在编写教材时，需将目标汇聚在曲调优美且乐观向上的典型曲目方面，确保能集中学生注意力的同时激发其参与民族音乐文化学习和鉴赏的积极性、主动性。同时，需要建立在国家整体编排要求的基础上进行教材的创编，且在这一过程中需要着重考虑高校本身的民族音乐文化特色，以便创编出具备乡土性特征的教材。此外，选材约束是教材创编中大部分教师都会遭遇的一个难题，特别是缺乏足够的有关传统音乐方面的资料，更是对整个创编工作造成了巨大的影响。基于此，教师有必要深入研究音乐历史相关的资料，可从网络平台等渠道入手，广泛搜集相关的信息素材，扩充教育教学资源。如《二泉映月》《高山流水》及《春江花月夜》等民族音乐素材，便具备引领学生参与学习和挖掘的价值。 （三）建设教师队伍，夯实传承基础 高校音乐教育工作的开展中，音乐教师作为实施主体，其个人职业素养的高低直接影响着音乐课堂教学质量，且决定了民族音乐的传承效果。在开展音乐教学的过程中，要想凭借教学本身的作用夯实民族音乐文化传承与发扬的基础，就必须关注音乐教师队伍水平的提升，建设高素质专业教师队伍。基于此，各高校应以音乐教师为对象，定期组织民族音乐相关的教学研讨活动，或开展民族音乐教学相关的线上知识培训课，帮助音乐教师积累更多的民族音乐知识，并提高其民族音乐文化素养［５］。同时，高校彼此间需要建立密切合作的关系，汇聚多所高校的优秀师资力量共同参与民族音乐文化教研会的开展，定期组织教学会议、交流讨论等活动，在活动中商讨解决课堂教学问题的措施手段，由此促进音乐教师教研与教学能力的提高。此外，教师也应当主动参与民族音乐知识的学习，促进自身业务能力及素质的提升，并带动音乐课堂教学能力与技巧的提高。如在民族乐器及民歌等内容的讲述中，教师可采取现场示范、演唱或弹奏等方式，或组织学生一同参与弹奏、演唱，学生在亲身参与的过程中能够逐渐形成更深刻的理解与认知，教学成果更突出，如此一来必定能助力民族音乐文化的传承。 （四）变革教学方式，创新教学手段 高校音乐教学在民族音乐文化的传承与弘扬中扮演着不可忽视的角色，教师在营造适宜教学氛围的过程中，也需要在深化改革音乐课程的基础上，着重关注教学方式的创新与改进，方可促进民族音乐文化传承这一目标的实现。具体而言，首先需要高校定期做好各类课外活动的开展，如民族音乐演奏比赛、民歌比赛、戏曲比赛等，依托比赛促进学生综合实力的提高，且能营造更合适的教学氛围。同时，要重视校内宣传栏、橱窗等设施的运用，通过展示有关民族音乐演奏会、演唱会的图片，涵盖戏曲、民歌等多种类型，同样能促进宣传作用的提升。此外，音乐教师可聚焦蕴含民族音乐文化色彩的装饰或乐器，在教室内进行装扮，营造良好的教学氛围并助力学生学习民族音乐兴趣的形成，并引领他们更积极主动地参与学习。其次，在高校音乐课堂，有关民族音乐文化的内容教学中，要求教师注重教学形式的创新和教学内容的拓展、变革，凭借教学方式及内容的新颖性激励学生主动参与学习。如在课堂教学实践中引入民族音乐鉴赏这一环节，指点学生通过鉴赏音乐了解民族音乐创作背景、意义并领略民族音乐之美；如课堂教学中邀请本地创作民族音乐的艺术家等人员讲授创作音乐的过程，通过现场表演的形式带给学生第一体验，学生自然而然就能够更深入地理解民族音乐文化内涵，整体教学效果也会大幅提升。最后，高校音乐教学中，教师应适当鼓励学生，并组织学生演奏或示范民族音乐，聚焦学生课堂参与感的提升，同时，教师应适当利用课外时间组织学生参与音乐采风活动，收集本地民间音乐材料、拜访民间音乐艺术家，扩充学生对本地民族音乐文化的认知，更好地传承民族音乐文化。 （五）拓展教育活动，深化学生感悟 在开展音乐教育活动时，应当以民族音乐文化特点为中心，结合音乐活动的形式引领学生积极参与学习。于社会生活中形成的民族音乐，一定程度上反映了社会生活实际情况。所以，组织学生参与民族音乐活动，能引领他们走入传承音乐文化的第一线，感悟民族音乐魅力和乐趣［６］。在民族音乐活动形式及内容的设计中，需要从音乐教育目标出发，引入新颖、灵活的展示方式，例如鼓励不同年级及专业的学生将心中的民族音乐通过创意编排的形式展现出来。民族音乐本身具备多样化的形式且类型不一，教师可指引学生根据自身的理解挑选在意境抒发、情感表现方面更具优势的音乐内容，采取个体或组合等演出方式，通过自身的表演引领其他学生欣赏民族音乐文化。同时，也可以选择各民族的民族乐器来演奏不同时期的各种类型乐曲，这不仅能使民族音乐具备更强的艺术性和文化性，且能获取更好的传承与发展成果。如乐曲《高山流水》中，以往都是选择古琴进行演奏，而在高校民族音乐活动的开展中，学生在演奏时可选择各类民族乐器，或是结合民族音乐文化相关知识为乐曲配词，既可丰富学生对民族音乐文化知识的认知，也可更好地传承民族音乐文化。结　语综上所述，我国精神文明传承中，民族音乐文化作为一个关键性的构成要素，是传递传统文化的重要成分之一，且在时代不断发展的背景下，已逐渐发展为现代教育改革研究的关键内容。高校音乐教育与传承民族音乐文化间存在传承载体、教育引导和传播方式等关系，基于民族音乐文化的高校音乐教学活动，能净化学生心灵并丰富学生内涵、提升学生素质并渗透爱国教育、丰富课程内容并集中学生注意、提高文化自信并培养昂扬斗志，因此在具体的教育教学中，应以传承民族音乐文化为目标，树立民族文化审美，通过积极渗透民族音乐文化，提高认知的同时积极创编民族音乐文化课本教材，引入新颖的教学方式手段并拓展教学活动，助力素质教育改革的同时，做好我国精神文化传统的传承与延续。 注释： ［１］娄晓虹．高校音乐教学与民族音乐文化传承［Ｊ］．北方音乐，２０１８（０９）：１４４，１４６． ［２］王霞．高校音乐教学与民族音乐文化的传承分析［Ｊ］．北方音乐，２０１９（０５）：２１４—２１５． ［３］叶耀．高校音乐教学与民族音乐文化的传承探究［Ｊ］．课程教育研究，２０１９（１９）：２２０． ［４］赵哲．浅谈高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系［Ｊ］．南国博览，２０１９（０１）：２３５． ［５］王佳佳．对高校音乐教学与民族音乐文化传承的几点思考［Ｊ］．北方音乐，２０１９（１９）：２１９，２２２． ［６］陈诚．高校音乐教学中民族音乐文化的传承方式［Ｊ］．当代旅游，２０１９（０６）：２０１． 作者:毛为

近代以来，中国仁人志士为实现中华民族伟大复兴而不懈努力。当今世界呈现出文化多元的格局，各个文化区域在新的历史时期，更需要在对话碰撞中获得启发，因为在一个多级、多文明构成的世界秩序中，和平是否可能，完全取决于不同文化不同文明之间是否可能相互理解、和睦相处[1]。在全球化多元文化共生的环境中，中国文化自信的提出是对当今局势的清醒认识，积极面对文化多元主义，焕发当代中国的文化魅力。文化上的自信，彼此承认对方所拥有的文化优势，加强交流与对话，正是体现了各自文化自信开放与谦逊包容的主体意识。 一、历史梳理：跨文化对话的不同视角 中西文化作为不同性质的文化系统，所依托的社会结构和经济环境的不同，呈现出不同风格和特点。“西方”的概念随着历史的演变而转移，大致在明中叶以前指中亚、印度、西亚，略及非洲，晚明前清时期指欧洲。近代以来，“西”的地理概念淡出，政治文化内涵加重并且比较明显地定格为欧美文化[3]。中西文化对话是通过中西文化相互的对看、学习与参照，为真正诉诸中西文化的交流互鉴、互促互融，分别从“西方视角”“中国视角”梳理中西文化对话的历史脉络，关注中西两种视域不同的文化通过这种沟通交流，达到某种程度上相互迁就融合的对话。 （一）跨文化对话的“西方视角” 西方国家与中国文化的接触可追溯到13世纪马可·波罗的中国之行，揭开了西方对中国文化想象的序幕。15世纪的地理大发现使得原本局限于地理空间而封闭的不同地域和民族，开始了普遍的贸易交往和广泛的文化交流，“从地理大发现开始，西方人走向世界。观察、记录、分析、研究，几百年间已经将整个世界纳入到他们的知识体系中，以至于今天研究非西方的社会历史，经常要到西方文本中去寻找资料与理论”[4]。西方国家开始向中国学习先进的农耕和纺织技术。16世纪，中国向西有澳门越过大西洋通达里斯本的航线，有关中国文化的记录多是耶稣会传教士和商人、探险家的游记见闻。地理大发现以后，中国文化在西方，尤其是欧洲影响最大，引起集体对中国的白日梦想象，印刷术刺激文化传播更为广泛，中国文化方面的相关文本在西方被广泛地翻译，掀起了东方热。近代，社会和政治转型构成了新的语境，中西方文化与学术交流日益紧密。西方传教士对中国古代的经典和儒家学说研究，成为欧洲启蒙运动汲取精神力量的源泉。儒家学说的伦理道德和教育思想，成为法国哲学家笛卡尔理想主义的基本来源，中国的仁君统治和大一统的思想，尤其是康熙年间繁荣的社会景象，成为欧洲启蒙思想家追求的社会楷模，然而，这种对中国文化的了解为当时欧洲的关注与争论所过滤和歪曲，在某种程度上它是一种“欧洲制造”，借用中国来解决自身问题，吸收中国文化，为本国服务。欧洲人对中国的描述，触发欧洲启蒙的自觉意识，引发了那个时代思想文化的变化。 （二）跨文化对话的“中国视角” 中国对外文化交流最早可以追溯到新石器时代，仰韶文化的西传，中亚、伊朗的彩陶与仰韶彩陶的交流；两汉时期与西域各国的文化交流；魏晋南北朝时期养蚕和丝织技术传入波斯、拜占庭，埃及的玻璃与制造技术传入中国以及塔里木盆地的米兰壁画有典型的罗马式绘画的痕迹，西域文化与中国文化的交融；唐代中西文化的交流，炼丹术、陶瓷传入阿拉伯和西欧；宋元时期，四大发明先后通过阿拉伯世界传入欧洲，元代著作中的“西域”，范围极广，大致东起唐古特、畏兀儿，西至欧洲、非洲，都可称为“西域”[5]。明清时期，中国对外贸易日益繁盛，进入中国的传教士和商人将中国文化输入欧洲。近代以来，中国被迫打开国门，引起学界对西方文化的讨论和反思。直至今日，中西文化对话又被赋予新时代的内涵。明清时期，中国限定在自己的文化语境中，并不是出于自愿地接受西方文化。直至19世纪60年代的洋务运动，经历了对自我文化的重新评估和文化革命，辛亥革命的失败使得一批有识之士从立国转向立言，意识到文化启蒙的重要性，出现了鲁迅弃医从文、胡适弃农从文等现象，掀起了新文化运动的浪潮。西方的各种思潮随之涌入中国，中国传统文化被重新认识，新文化运动席卷全国，中国开始掀起了一股西学东渐的浪潮，中西文化对话隐匿其下，贯穿于中国社会发展与现代化道路之中，出现了新文化运动者在中国衰落之期倡导“全盘西化”，新儒学倡议者在民族复兴之期试图“去西方化”，以社会发展的综合实力进行单向的二元对比，造成文化上的二元对立。“西方文化”“中国传统文化”之间的对话，唤起中华民族主体性与文化创造性的自觉，中西文化比较走进中国学术视野。 二、源流脉络：文化自信的多维阐释 全球化带动了不同文化体系间的对话，多种文化价值观对民族文化、本土文化形成冲击，中西文化作为不同的异质性文化形态，文化自信成为各自阐释的主体意识，中国的文化自信是“在五千多年文明发展中孕育的中国优秀传统文化”[6]，是对中华民族五千多年历史的自我认可，通过自我重构为“历史性的民族国家”,在跨文化对话中“不忘本来、吸收外来、面向未来”[7]，借助历史“时间”的线性推进力，打破地域时空局限，跨文化交际日益频繁，文化交流与对话成常态趋势。在多元文化语境下，中国特色社会主义文化在跨文化对话中实现对自己的文化认知和文化自觉。 （一）承接传统：“不忘本来” 中华民族创造了灿烂文化，积累了丰富的治国理政经验。中华民族悠久的传统文化，作为中华民族的智慧宝库，是中国文化在中西文化对话中自信的源泉。中华民族五千多年积淀的文化底蕴，从历史厚度上给予中国文化自信。中国坚守自己的传统文化本位，增强文化自信，立足自身文化是中西文化对话交流的前提，对自我文化正确的认知，汲取传统文化营养，是中国文化自信的坚实依靠。新时代，中国在改革开放取得较大进展的同时，深入挖掘自身文化价值，结合发展需要，从顶层上把握中华优秀传统文化的时代价值。2014年，孔子诞辰2565周年指出要努力实现传统文化的创造性转化和创新性发展；2017年以后，出台一系列文件，指出要深入挖掘中华优秀传统文化的价值内涵，深入挖掘中华优秀传统文化蕴含的思想观念，结合时代要求继承创新，让中华优秀传统文化展现出永久魅力，坚定中华优秀传统文化的传承与发展。这一系列重要论述和讲话是习近平从顶层设计的战略高度把握中华优秀传统文化，深刻地指出了中华优秀传统文化在当今时代发展的重要性。大学生作为中华优秀传统文化的承继者，身体里流淌着中华民族数千年的文化血脉，应自觉肩负起传承和发扬中华优秀传统文化的历史使命，学习古代先贤的智慧，借鉴历史的经验教训，努力提高自身的综合素养，做中华优秀传统文化的接班人。 （二）对话西方：“吸收外来” 中国对话西方文化的前提是保存自我，而自我保存又是以自身文化自信为前提，自身的文化可以与他者对话，尤其是近代史上处于中心地位的西方文化，通过他者来体验和观照自身文化。中国近代一直向西方学习，坚信“它山之石，可以攻玉”的原则，通过吸收其他文化的新鲜血液，中国文化不断地融合新的因素，激发本民族文化的活力，为中西文化对话的深入和有效对话打下坚实基础，进而寻求自救自强的历程。五四时期，以杜亚泉、梁漱溟为代表的东方文化派和以陈独秀、胡适为代表的新文化派就中西文化差异的性质及中国文化的出路问题展开论战。东方文化派认为，中西文化的差异是民族性的即空间性的，主张中体西用、新旧杂糅；新文化派则认为，中西文化的差异是时代性的即时间性的，主张弃旧图新、全盘西化。中国学者学习西方经典著作，传播中国传统文化，为西方国家了解中国的经典文本与思想传统做努力，高层次的交流互鉴为更深入地适应多元文化的时代要求，广泛地打开中西方的视野，使双方成为彼此的参照。马克思主义和西方文化都是外来文化，传入中国与传统文化相融合，中国以足够的自信接纳接受西方文化，并与之有效对话，让其融入自身文化，逐渐实现了中国化。中国传统文化吸收外来文化，在丰富自身的同时，也让中国文化重现辉煌。当代大学生作为五四精神的传播者和践行者，具有较强的接收能力，积极吸收国外知识，融会贯通中外优秀文化，给中国文化注入新的活力，应坚守“不忘初心，牢记使命”，弘扬和传承五四精神，肩负起振兴中国文化的担当和使命。 （三）迎接挑战：“面向未来” 中国文化作为中国特色社会主义的重要组成部分，具有中国特色的标签，承载着文化变革与文化承续，是中华民族文化在中西对话中的更新变革，立足本民族文化，在此基础上继承和创新，西方文化与中国传统文化对话融合，形成时间上的文化整体发展，更是一种文化自信的体现。中国文化包含大量不同知识视域的相互交接，对接传统文化，对话西方文化，在一定程度上达到融合，并保持自身的独特性，应该是人类的文化经验延展和超越自己的界限，发展的眼光，文化自信是以一种积极的态度学习他者文化，更是以发展的眼光迎向文化的未来发展，形成不断增长的具有丰富多样性的文化。新时代，在发展中国特色社会主义文化的历史进程中，把中华民族伟大复兴与人类共同发展的时代命题相结合，在文化自信的命题下，提出推动中西不同文化交流的对话范式，促进中西文化之间的可持续发展。文化自信不仅要立足自身传统文化，还要正确对待文化之间存在民族性差异，以一种自我文化建构的态度，融入某种确定的当代世纪文化和知识的发展中。正是由于中西跨文化对话的时代需要，促进当代文化之间的发展，中西跨文化对话的理念融入构建人类命运共同体，以文化自信隐含文化自觉意识，描绘出一幅和谐的跨文化对话的历史图景。新时代的大学生无论是为实现自己的人生理想，还是担当时代的神圣使命，都要珍惜韶华，通过学习提高自身素质，努力践行中国特色社会主义文化，以开放的视野接受外来文化，以发展的眼光看待中国文化，肩负起历史赋予的文化担当，不负青春，更好地在建设中国特色社会主义文化的浪潮中奉献新时代的青春力量。 三、结论 “全球化”促使国家之间的联系愈来愈紧密，中西文化之间的交流也随之愈来愈频繁。文化自信是将中国置于世界各国交流对话的情境中，而不是独立于各民族、各个国家单一文化。世界文化正在快速地发展，文化中心地带也在转变，正在向多元化转向，中国努力地跟上发展的变化，更为主动积极地去认识变动中的多元世界。现在要建设现代中国特色社会主义文化，做到文化自信，有必要开展中西文化的比较研究，通过对话更深入地了解各自文化。从全球范围内历史互动的角度关注过去，认识现在，重塑未来[8]。当代大学生要在全球化多元文化共生的环境中，思考文化自信的问题，不能脱离多元文化的情境，通过中外文化对话，增强文化自觉意识，实现中华民族伟大复兴。 作者:赵莲花 单位:长沙商贸旅游职业技术学院

包装设计毕业论文:浅谈中国传统图形在包装设计中的视觉文化表现 论文关键字：表现　包装设计　传统图形　视觉文化 论文摘要：中国的传统文化博大精深，源远流长，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来。本文通过分析中国包装设计中传统图形的应用，视觉文化对发展传统图形的影响，利用视觉文化传统图形的发展，深入揭示如何更好地在包装设计中应用传统图形，在视觉文化时代背最下如何更好地使传统图形创新发展形成独特的中国包装设计风格。 在社会长期的发展历程中，中国文化通过劳动人民长期社会实践的推动和思想家们智慧的提炼与概括，逐渐形成一系列优秀的文化特质，其中，中国传统设计文化也同样在社会变革发展中形成了自身的特点。这些优秀的传统设计文化固然具有文明与文化的一般共性，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来，具有更为鲜明的中国特质，对于中国社会的文明进步和发展，起到了不可替代的推动作用。 一、中国传统图形的基本特征 中国传统图形是一个民族生存与发展的重要特征，主要表现在人类生活需求和审美方面，它伴随着历史的发展与社会前进步伐产生与变革，来源于生活和历史，又是人类社会性、个体性、群体性等方面的文化基础与发展动力，是社会物质生活、精神生活、交际生活以及其他生活浓缩的产物。 在我国，可以被称为“传统图形”的符号和图形，数量是非常多的。一部视觉史也是一部文化史，同时也是一部历史，科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，设计也逐步从平面向三维四维延伸，设计中的空间化与科技化为我们展现出丰富的空间图形符号。 中华民族历经了13个朝代，具有五千年的深厚历史文化载体，中国设计艺术曾一度引领世界风向标，而在传统图形艺术的发展上，中国设计艺术一向具有独特浓郁的东方风格和高度的艺术表现形式，国际各国设计界都为其丰富性、多变性及如诗般的奇思妙想所深深吸引，作为一名中国人则为其成就感到自豪。曾有学者说，“工艺美术是测定民族文化水平的标准，在这里艺术和生活是密切结合的”，而图形则是工艺美术的灵魂，它和生活的脉动息息相关，社会大环境影响艺术的生成，同时艺术反映出当时的社会形态，一个相辅相成的过程，并伴随着现代人们的衣食住行，填充着我们生活的每一个角落，在精神文明与物质文明上，两者相互融合，相得益彰。这些图形在各个时代呈现不同的风貌，历史条件决定了图形的艺术表现形式，但就艺术的精神层面而言却是一脉相承，它们有的精致秀美，有的粗狂雄浑，有的朴素，亦有潇洒，相互交错，相互攀生，为中国文化史增添了一抹亮色。 翻阅历史我们发现，早在原始社会就有巫术礼仪、自然崇拜、图形记事，使晟早的传统图形得以产生。图形在设计中三种作用是程度不断深化，信息含量更加广泛的过程。图形在设计中起着象征的作用，它与所指涉的对象间无必然或是没在的关系，它是约定成俗的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。正式以图形的潜在象征意义展示在人们面前，它含义表达准确有效而且无可挑剔，而这正是图形由单纯的视觉图像作用经由其内在因果关系具有指示作用，再由长时间多个人对其的感受联想赋予它更广泛的含义，飞跃为象征作用过程的必然结果，也是图形意义不断升级的过程，由此可见，图形为了使设计中具有思想感情的信息更准确有效地传达，需要一个图形不断深化的过程。但如果一味盲目地追求传统图形，是不责任的行为，设计者只有认真了解传统图形与设计的关系，才能合理准确地把图形运用到设计中。 二、中国传统图形在包装视觉设计中的体现 设计文化中的包装设计作为一个重要组成部分，更需要有深厚的文化底蕴为依托，只有这样的包装设计才更具有内涵、更有生命力，这不仅是设计质量的好坏，同时也是一个国家软实力的表现，在世界局势稳定的条件下，各国家间的竞争已从单纯的硬件实力上升为软实力，文化科学的高度直接影响国家在世界上的地位，如今以美国为首的西方世界，尖端的科技、一流的设计理念和众多的设计人才为其争得了设计界的绝对话语权，作为中国，一个曾今的世界文明古国，一个有着曾足以影响世界的国际地位的国家，我们的包装设计如何在全球化语境下建构自己的设计理念，合理运用古老的东方文化，并融合吸收世界其他优秀文化，最终发展为既符合国际化视觉语言，同时又更具有鲜明的中国特色的包装设计，是值得思考的。 随着当前“视觉文化”设计风潮的到来，使我们处于一个像通货膨胀的‘非常时期’，有人形象地将这个时代称之为“读图时代”，可见视觉因素对人类的影响之大，图片相对于文字具有更直观、更有效、更快速、传播途径更广阔的优势，这决定了视觉文化将不可避免的成为设计主流。在这个时代，图像将压倒文字，图形语言将成为这个时代文化的主流传播方式。图像，已成为人们无法逃避的符号，进而形成我们今天的文化形式。“形象”符号已经超越了“语言”符号，在社会文化生活中占据了核心的地位。使我们不得不承认视觉文化传播时代的到来，挑战总是与机遇并存，视觉文化时代的到来在推翻旧有的实际思想的同时，也为中国的设计师创造了一个机遇。 对于传统图形在设计中的应用来说，突出视觉效果最大化的艺术表现方式有利于让更多的人了解本民族自己的传统文化。视觉传达设计就是“图形语言化”和“语言化图形”，为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。传统图形拥有丰富的符号表现方式和独特的视觉魅力，因为缺乏媒体的关注和传播的渠道而渐离了人们的日常生活。视觉文化时代的到来将给传统图形带来新的机遇，将大众化的文化形态，通过极具冲击力的表现形式，使传统图形的视觉魅力得以充分发挥，用通俗易懂和传播途径广泛的视觉语言，使传统图形更具亲和力和大众性，也在无形中加大了产品的信息传播有效率。视觉语言有超强的艺术感染力，视觉表现可以让不了解传统图形的人们充分认识到传统文化的博大精深和丰富内涵，更加激发了人们对传统文化的浓厚兴趣，传统视觉符号的大众化让人们更容易读懂传统文化。 在现代多层次交叉的信息环境中，创造设计作品的个性化，将各有利于强化视觉冲击力，起到出奇制胜的传达效果，同时它吻合了现代人的文化心理和视觉环境，更加适合于视觉传达的表现。视觉文化传播的全球化，在让我们的传统民族文化受到了外来文化冲击的同时，也为民族文化走出国门创造了机遇。这需要我们在不同文化的交流与传播过程中，坚持作品中视觉文化的独创性与多样性，运用中国传统图形、传统文字和传统色彩，再融汇国际潮流设计理念，不断促进世界文化的交流与传统文化的大发展。 针对处于在视觉文化时代的中国包装设计，提出“在传统 文化精髓与世界先进文化融合中创新”“创新中求发展”的设计观点，就传统文化对中国设计的影响、传统图形在包装设计中的应用、视觉文化时代我们的包装设计发展道路以及我们传统图形的发展所产生的重要意义进行详细系统论述。力图通过对中国传统图形、传统文化、视觉文化的研究，来挖掘包装设计与传统民族文化的内在关系，以及传统文化与世界各个民族优秀文化相融合的可能性与现实性。利用自己民族独具特色的传统文化积极适应国际竞争大潮流，这就要求设计师对传统文化要相当理解，把握传统文化在设计中的作用于意义，把设计过程做到一个去伪存真，不断提炼、不断深化创意的过程。视觉文化时代为传统图形的创新提供了一种崭新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新融合，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好的为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供良好的基础。 三、中国传统图形的表现意义 通过了解世界文化历史的发展进程，更加深了以中国为代表的东方人的传统文化表现、设计思想与以欧美为主的西方人的文化意识形态、设计思想都有各自独特的源流和特点，两者互不冲突，相映生辉。西方人的文化表现和设计理念，由于其开放的社会环境和民族风气，体现出一种扩散式和分门别类的思维方式和设计思想，带有表现独特个性的特质，在视觉设计作品中充满了现实主义的自由性和个人意识，崇尚个性张扬，不受束缚的思想，西方的设计思维方式是一种理性的分析和归纳总结的方式，具有严谨紧密的科学系统理论依据。其根本目的是求知，因此对所有的问题都要究根求源，都要经过形式上的逻辑思辨来把握，都是发散性思维与跳跃性思维的结合。 东方人的文化表现和设计理念，由于受传统文化的熏陶和社会大环境的影响，展现出的思维方式和设计思想表现比较集中，更加注重综合思考，带有感悟、神秘性和求同的特质，更加客观，追求事实依据，是一种经验式的直觉把握和直陈式的描述，具有含蓄低调典型的中国人作风，中国人自古崇尚自然，认为宇宙是无限的，人只是宇宙渺小的一部分，但他们并不站在自然的对立面与之对抗衡，而是投身自然，与自然融合为宜，即所谓的“天人合一”。 四、总结 中国传统图形在坚持自身特色的同时一定要进行文化创新，只有通过不断创新传统图形才能获得新的生存与发展空间。视觉文化对于传统图形创新的意义是，为传统图形的创新提供了一种新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新，同时形成系统详细的理念指导，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好地为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供了巨大机遇。我国视觉文化的传播要想促进产业的进一步发展，一定要转变观念，不断探索学习和借鉴先进国家的发展经验与模式，形成文化体制建设，使视觉文化体制更加健全，加强我国视觉文化产业的竞争力，必须以市场为导向，不断完善产业体制，提高整体科学技术水平，形成结构趋于合理、体系科学完整的视觉文化产业。另外要加快改革我国的文化外贸体制改革与建设，积极鼓励文化产品参与到国际文化交流与市场中去，通过参与不断竞争，强化自身水平，不断进入，锐意进取，积极探索，快速发展。 包装设计毕业论文:试析在传统文化中探寻现代包装设计之新语义 论文关键词：包装设计　传统美学观　中国画　书法文化　印章文化　民间艺术　传统图案　原生态 论文摘要：包装设计是传统文化的承载体，传统文化也是包装设计朝着个性发展的内在驱动力。文章旨在通过对传统文化的挖掘和梳理，探讨包装设计如何找到发展之路，即在本土文化中知何构建现代包装设计的新语义、新生命。 现代包装设计是人类社会发展的文明成果，是科学技术与艺术的结合，更是人类精神文化与物质文化的载体。它是以大众生活为基础，以文化为本位，以生产生活方式为导向，沿着历史的文脉一步一步发展起来的。 设计与文化从来都是同呼吸共命运的共同体，紧密而不可分割。设计将人类的创造性思维付诸实现，丰富发展了人类的物质生产与生活，同时物质生产与生活也作为人类文明的承载体而存在。随着时代的进步与发展，文化逐步成为设计的内在驱动力，而设计自身也演化为一种独立的文化形态，包装设计正是在历史的演进中展现出它特有的文化意蕴与精神境界。包装设计植根于人们的生活，体现了一个国家与民族的科学技术水平和物质文明程度，也表现出特有的民族文化面貌和审美水平，它是名副其实的文化综合体。 在经济全球化、文化大碰撞的今天，每一个国家、每一个民族都面临着机遇和挑战:既要保护本土文化，又要发展民族文化，即如何解决好民族化与国际化的关系。世界在日新月异地变化着，新的文化形态也在不断地涌现，古老与现代、传统与时尚不断冲撞更迭，在历史的洪流中一些古老的事物渐行渐远，新事物纷至沓来，在纷繁的变化中人们的世界观、人生观都面临着前所未有的冲击。然而，人们的内心深处依然荡涤着悠然而温婉的民族文化情结，人们想尽力保持住本民族悠久的文化传统，在全球化的激流中树立起民族化的旗帜。中国现代包装设计正是面临着这一严峻课题。设计师如何在包装设计中重树传统文化的新生命，如何在传统文化中找到包装设计的新生命，这是社会发展的必然趋势，也是当今社会留给我们责无旁贷的使命。面对浩瀚丰富的中国本土文化，本文将分门别类地进行概括性地梳理，探讨其对现代包装设计的实践应用与现实意义，以期探寻出新语义，发展一条适合现代包装设计的民族之路。 1.中国传统美学观对现代包装设计的影响 在中国历史上，自先秦诸子以来，如汉魏的王充、刘怨，清代的王夫之、叶燮等，美学思想家人才辈出，形成了丰富完备的美学思想观念。由于我国的传统文化主要受到儒、道、佛三教的影响，形成了“宁静致远”、“恬静淡泊”、“大象无形、大音希声”等审美理论。这些理论对现代包装设计有着深刻而明确的指导意义。如:我国传统文化倡导的“天人合一”，是指自然、人与世间万物相互照应，形成一个完备的、生机勃勃的有机整体。古代的粽子包装就恰如其分地体现了这一哲学观念;而现代绿色设计也是对这一古代思想的新解读、新诊释。可见，传统的美学思想还有待于我们深人挖掘、完善与创新，它必然以势不可挡之势融人到现代人的思想意识中去，融人到现代包装设计之中，并将开启人们精神与视觉领域的新生命、新语义。 2.中国画在现代设计中的运用 中国画历史悠久，它在本土文化中生根开花，在立意、构思和技法等方面都有着独特的风格。中国画带着它的哲学思想和笔墨意趣为现代包装设计注人了一股激流。中国画的情境讲求“情景相生气韵生动”、“无画处皆成妙境”、“计白当黑，用墨微茫，以一当十，虚实相生，寥寥数笔意尽形全”，在包装设计中纳人这些文化精髓，将会使包装设计在表现手法上呈现“超以象外”的民族视觉形态，设计语境也将在审美层面上达到一个全新的文化境界。 3.书法文化与印章文化的运用 中国书法文化源远流长，历经岁月磨砺，已达到了形神兼备、笔法与精神高度统一的艺术境界，其中包括甲骨文、篆书、隶书、楷书、草书、行书等几大类型。它是中华文化的瑰宝，是人类文明史上的一支奇葩。书法文化为现代包装设计提供了更为广泛的艺术平台。尤其在带有传统特色的产品包装设计中，选择主体文字为书法的设计形式确为明智之举。 中国的书法形态万千，是包装设计取之不尽、用之不竭的宝贵资源，是创造视觉语境的重要元素。中国书法中的不同门派、风格，为包装设计提供了很多可以感受发掘的空间。书法与印章关系紧密，大多印章均以篆文字作为组合元素，在位置经营上有相当的美学意境。印章的图与地、阴与阳、方与圆、多与少、粗与细、疏与密、简与繁、刚与柔等等形式美的要素，对今日的设计师在元素与概念的运用上会大有裨益。 4.民间艺术的应用 根植于民间沃土的民间艺术，承载着深厚的民族历史文化，折射出多彩的民俗民风，寄托了人们对美好生活的向往和希冀。这些民间艺术散发出浓浓的乡情，流淌出淡淡的世故人心和烟火气。从民间艺人老百姓的生活中生发出的艺术，在包装表现上有着灼灼的、浓烈的心理效应。 民间美术中的图形装饰感极强，简洁单纯、朴拙生动，具有强烈的“原生态”艺术魅力，如剪纸、皮影、年画、蜡染、扎染、织染、脸谱等，这些都是极丰富充沛的包装视觉元素。民间美术中常用谐音来表达人们对美好生活的追求和祈望。“年年有鱼”中“鱼”与“余”同音，表达生活富裕、家境殷实。蝙蝠图案中，“蝠”与“福”同音，表达幸福长寿。对于民俗食品和器物的包装，尤其在旅游产品的整体包装设计中，民间美术元素是不容忽视的巨大资源，它们散发着浓郁的地域色彩与温暖的思乡情，突破了语言与文字的局限。 5.传统图案 中华文化上下五千年，无论是宫廷艺术还是民间美术，经过历代画家、艺人、工匠、百姓的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现形式，逐步形各具文化内涵的表现特色，体现了整个民族的生存观念和审美情趣。如阴阳太极图、易经中的八卦图、古代器物上的图形、古代服饰上的图案等，这些构思巧妙的传统图形都是包装设计可借鉴的资源。 6.原生态的材质的应用 原生态的材质是散发悠悠乡土味的绿色自然的材质，它体现出纯朴温暖的审美情趣。自然的材质拥有或细腻或粗犷的肌理，有的甚至散发出天然的香气，如麻、竹、陶、藤、泥、植物茎叶等，它们所呈现出的丰富、自然的表情，体现了中华传统美学中天人合一的审美理想。在现代的包装设计中，很多优秀的案例都吸纳了原生态的材质，如陶土瓶为酒容器，束之以麻绳，木质的酒产品外包装一精致的手工木盒，散发出股股的木质清香夹杂着浓浓的酒香，藤编出的小容器，内置瓶体，无论是民俗食品还是家乡的礼物，无论是异域纪念品还是内心偏爱，原生态的材质都能让人们梦回自然、品读绿色，让人们在平凡的包装设计中品味出自然和谐之美。 综上所述，传统文化对于现代包装设计是最为根本、最为直接的驱动力，它滋养了包装设计的文化命脉，也使其在本土文化中探寻到了新语义新生命。对传统文化的挖掘还有若干角度与层面，仍有大量的领域等待着我们去深人挖掘和开发。 包装设计毕业论文:浅析瞒天过海在现代包装设计中的应用 【论文关键词】：瞒天过海；包装设计 【论文摘要】：一个有效的包装策略应该兼顾独创性，并以满足消费者的需求为导向，这样，你就比你的竞争对手先行一步，就能够抢占市场的制高点。 1. 原文 备周则意怠，常见则不疑①。阴在阳之内，不在阳之对②。太阳，太阴③。 2. 注释 ① 备周则意怠，常见则不疑：防备十分周密，往往容易让人斗志松懈，削弱战力。 ② 阴在阳之内，不在阳之对：阴阳是我国古代传统哲学和文化思想的基点，其思想笼罩着大千宇宙、细末尘埃，并影响到意识形态的一切领域。阴阳学说是把宇宙万物作为对立的统一体来看待，表现出朴素的辩证思想。阴、阳二字早在甲骨文、金文中出现过，但作为阴气、阳气的阴阳学说，最早是由道家始祖楚国人老子所倡导，并非《易经》提出。此计中所讲的阴指机密、隐蔽；阳，指公开、暴露。阴在阳之内，不在阳之对，在兵法上是说秘计往往隐藏于公开的事物里，而不在公开事物的对立面上。 ③ 太阳，太阴：太，极，极大。此句指非常公开的事物里往往蕴藏着非常机密的计谋。 3. 按语 阴谋作为，不能于背时秘处行之。夜半行窃，僻巷杀人，愚俗之行，非谋士之所为也。 4. 解析 这一计的兵法运用，常常是着眼于人们在观察处理世事中，由于对某些事情的习见不疑而自觉不自觉地产生了疏漏和松懈，故能乘虚而示假隐真，掩盖某种军事行动，把握时机，出奇制胜；而这一计在商品包装上的运用，就是在人们日常消费中，由于对某种产品认知度的提高，从而使人们对产品的"印象"成为某种"真相"，所以商家才能借机完成营销的目的。 但是"瞒天过海"是胜战计里的第一计，其前提就是要有胜利的条件和准备。没有这些条件和准备，"瞒天过海"就没有"瞒天"的意义了，这在商战中也是非常忌讳的。比如，在一些不正规的市场上，出现了一些与大品牌包装相似的产品，企图瞒骗消费者以假充真。其结果只能是自掘坟墓，是一种饮鸩止渴的做法。 正确理解"瞒天过海"的意思就是，在稳操胜券的前提下，故意让消费者对产品形成某种印象并信以为真，从而隐藏商家的真正目的。比如，在化妆品的商战上，"玉兰油"就是凭借自身强大的实力，利用"数据、证明和调查"等概念来细分化市场；并在产品包装上采用大量的单色块和特有的产品造型,来体现"玉兰油"产品的高贵和典雅；包括展台的设计也和产品的设计在风格上保持一致，使消费者没有理由不相信"玉兰油"产品的科技含量和价值含量，从而便实现了"玉兰油"高利润回报的营销目标。当然不可否认"玉兰油" 本质的出色，然而这招"瞒天过海" 的使用则更胜一筹，它使消费者慢慢的踏上了美的旅途，却不知不觉地付出了高价的车费。由此可见，当某种印象形成时正是人们因为司空见惯造成意识麻痹的时候，也是商家把握时机，实现目标的时候。 要进一步理解"瞒天过海"还有一点，"瞒天过海"是实现目标的单一行动，利用的是此次行动的表象，而不是两次行动或两种动作。有文章说蒙牛初期在冰激凌的包装上，打出"为民族工业争气，向伊利学习"的字样。这样做既缓和了和伊利的矛盾，同时又避开了和光明、三元等同一线路上的竞争，是暗渡陈仓的策略。但是暗渡陈仓的意思是采取正面佯攻，当敌军被我牵刺而集结固守时，我军悄悄派出一支部队迂回到敌后，乘虚而入，进行决定性的突袭，是实现目标的两次行动。而蒙牛在产品上打广告只是一次行动，就是要告诉消费者，蒙牛和光明、三元不同，是和伊利同一层面上的二把手，从而达到提升企业形象、地位的目的。所以确切的说，蒙牛采用的是"瞒天过海"的计策，瞒的是消费者。在蒙牛业绩突飞猛进，蒙牛真的成为内蒙的第二品牌之后，提出了"中国乳都"的宣传口号，并在产品上正大光明的印上了"中国驰名品牌"的字样，很好的打造了蒙牛奶源的正宗形象，使消费对蒙牛的实力越来越确信无疑，这也正是"瞒天过海"的精髓所在--"阴在阳之内，不在阳之对"，即秘计往往隐藏于公开的事物里，而不在公开事物的对立面上。 综合来看，"瞒天过海"是强者使用的一种欺骗计策。在商战上，包装设计的好坏固然重要，但是没有背后强大的企业支撑，是做不到"瞒天"的效果的。正如探源里所说，"只见万户皆用一彩幕遮围，十分严密。豪民老人东向倒步引帝入室。室内更是绣幔彩锦，茵褥铺地。百官进酒，宴饮甚乐"，试想如果没有精心的准备和逼真的效果，皇帝又怎么能上这个当呢？ 例如：蒙牛的早餐和晚餐概念奶的提出，不但要在广告上进行诉说，还要在产品上体现概念奶的本质。因为产品所起到的作用不同于广告，它可以触摸、观察、品味甚至可以听，是更为直接的方式。所以，蒙牛有创意的在包装上引用"闹钟"为概念奶的标志性背景，并通过闹钟里的人物变化、指针变化和单纯的色彩变化，创造了早餐和晚餐奶的标准印象--色彩鲜明，又扣紧主题；结构相同，又设计不同；标准认证，又内容不同；当然口感自然也不相同。如此完备的概念奶产品加上精心的设计，能不使消费者认可这样的概念产品吗？当消费者在心理认可的时候，蒙牛这招"瞒天过海"也就成功了。之后，有许多小品牌纷纷效仿，但是没有强大的企业作背景，没有良好的信誉，没有充分的准备，是不会轻易 "瞒住"消费者的。 总之，"瞒天过海"在包装设计上的应用，它的效果是长期有效的。不是一时心血来潮的想法和策略，而是长远的一种打算。商家在使用时，要充分做好产品宣传的工作，把产品的内容和形式进行出色的设计，这样才能使消费者相信真实的产品和所宣传的产品是一样的。随着消费者对产品认的知度提高时，会使消费者对产品的"印象"成为某种"真相"，这正是"瞒天过海"的威力所在--"阴在阳之内，不在阳之对"如是说也。 包装设计毕业论文:浅析泰山土特产包装设计的品格提升 论文关键词：消费者；包装设计；图形字体。 论文摘要：在商品同质化现象日趋严重的今天，包装设计已经成为商品流通的重要组成部分，也日益成为消费者识别商品好坏的方法之一，所以被许多厂家重视，同时包装设计可以提升商品的品牌效应，本文就泰山土特产的设计包装说明包装的重要性。 许多商家总是是希望能够借助一种方法，让原本雷同的商品以差异化形态展现在顾客眼前。无疑，跳眼的包装以其出众的视觉识别力所形成的感官高度评判，会帮助我们的商品从众多商品中脱颖而出，使消费者留意、停顿、观察，赞赏并产生购买行为，这也是每个商家所追求的最理想化的包装。泰山的土特产数不胜数，其中泰山煎饼已经成为生活中不可替代的绿色食品。它的独道之处，离不开泰山水的滋养，泰山三美当中，以水为先，不但泡茶清香可口，生喝没有异味，烧水，壶上不结水垢，只有用它孕育的五谷杂粮，制作的煎饼，才是闻名于世的泰山煎饼，才具备泰山的神韵。如何让消费者看到产品的特色，泰山土特产应该适应市场经济的需要，让包装设计给绿色食品穿上漂亮的衣服。 从字面上讲，"包装"一词是并列结构，"包"即包裹，"装"即装饰，意思是把物品包裹、装饰起来。从设计角度上讲，"包"是用一定的材料把东西裹起来，其根本目的是使东西不易受损，方便运输，这是实用科学的范畴，是属于物质的概念。"装"是指事物的修饰点缀。这是指把包裹好的商品用不同的手法进行美化装饰，使包裹在外表看上去更漂亮，这是美学范畴。单纯的讲"包装"是将这两种概念合理有效地融为一体。包装设计中的功能性永远是第一位的，无论设计怎样的造型都应赋予它简洁的原则，符合人体工程学的结构，构成一种对产品安全对使用者方便的包装。有时设计者会一味追求新颖的材料和新奇的造型，从而忘记包装的基本要求，安全可靠性和方便性，这是设计中的一大忌。 包装设计在满足产品的基本要求之后，我们应更多考虑的是设计中的内涵部分。如果说包装设计的概念是无服饰艺术包裹、修饰的人体，包装设计的表现形式是人的衣着装束的话，那么，包装设计的内涵就是这个人的精神文化思想。一个人的装束能反映他的思想和修养层面，包装设计也能反映出产品、品牌、企业等不同的内涵。 首先，我们要找到产品的个性特点，同一年龄层次的人有着不同的性格特征，产品也是一样。同类型的产品也有其自身和特征。比较同类产品找出异同点，针对目标市场划分消费阶层，给产品进行准确的定位，符合产品鲜明个性，这些是包装的第一个切入点。以泰山土特产中的泰山煎饼为例，它的消费群体包括老中青三个层次。针对这一消费层心理，从设计的要求上取自人们喜欢的煎饼固有颜色土黄色彩，又因为它是绿色食品可以把它设置为绿色，利用简明的金黄和绿色把泰山煎饼的特征表现的一目了然，也能被广大消费者识别。包装为产品而设计，产品出自于企业，包装设计无疑也折射出企业的文化形象。比如：泰山爱迪利食品公司的包装设计不但赋予的产品品牌内涵，更是企业文化积累的一种反映。利用金黄色和绿色表现了泰山的文化底蕴，还表现了泰山人民的辛勤和智慧。能够让消费者一眼就有感觉到泰山人朴实的品质和泰山土特产的品质，人们总会感觉到泰山那固有的文化精髓。 其次是图形的选择。选取传统图形的资料进行平面造型设计，常见的有：图腾，传统的花边纹样、国画、民族服饰、民间图案纹样、民间寓意吉祥图案、历史文化遗产、名胜古迹等等。传统的纹饰在现代包装中运用十分广泛，无论是作为底纹，主体图案还是边饰或角饰，都能带来一股古朴、清新的气息，并具有强烈的装饰感。 最后是字体的设计。字体本身是一种艺术形象，具有形体美和抒发感情的特性，在设计时不仅满足文字的可辨性和可读性，还应灵活运用文字的装饰性。文字源于图画，鲁迅先生在《门外文谈》中提及："既是字，又是画"汉字可以说是物象符号化，语义图案化的典范，在设计中适当运用文字象形这一历史成果，仍不乏产生耐人寻味的构想。中国的书法具有奇特魅力，如篆书古老雍容，流畅宏伟，李斯书的《泰山刻石》、《琅琊台刻石》残石，给人一种图案花般的装饰美。利用古老的泰山文化更能表现泰山土特产的历史悠久。 在包装设计中，不能把包装和设计分开，而应与整体版面布局密切合作，使整体视觉趋于完美，从而确立独特的风格。泰山土特产就是泰山文化的一个缩影，应该让泰山土特产的品格与泰山文化一样得到提升。 包装设计毕业论文:论中国传统吉祥观念对现代包装设计的影响 论文关健词：吉祥观念；传统文化；包装设计 论文摘要：中国传统文化中的吉祥观念，以其丰富的内容、多样的表现形式、深邃的内涵而富有极其耐人寻味的文化意蕴。以远古先民的自然信仰，中国传统哲学思想以及富有浓郁特色的民俗等方面全面诊释传统吉祥图案所透射出的美学价值，从而结合传统艺术中的吉祥观念对现代包装设计所产生的影响进行讨论。 几干年来，中国传统的吉祥观念具有旺盛不衰的生命力，它和民族的心理结构、文化渊源、情感表达方式有着密不可分的联系。中国传统工艺美术设计中的寓意特征，是在传统文化大环境中被强化的，在传统工艺美术设计中，无论是图案还是主题，其寓意所表达的中心都是“吉祥”，吉祥是一个延绵干年的永恒主题。在现代包装设计中，经常将传统的吉祥符号、色彩图形等作为包装设计元素，传统的吉祥主题是现代包装设计在民族审美心理层面上的延续。今天的包装设计本身既是科学、理性的设计创作活动，又是民族文化、社会经济状况的集中体现。同时，包装设计又是艺术性的“感性的思维活动”，就现代包装设计艺术而言，它是一门综合性的艺术，是中华民族文化观和审美情趣的融合。 1中国传统吉祥观念的起源与发展 1. 1吉样观念的产生 吉祥本意为美好的预兆:“吉者，福善之事;祥者，嘉庆之征”。吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩;吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，它从侧面反映了中国传统文化观念中至善至美的本质。中国传统的吉祥观念对于中国工艺美术设计的影响是深远和广泛的，无论哪个门类的工艺美术设计都无尽地从中汲取着养分。长期以来，中国人始终追求吉祥美满的生活方式，某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样就包含了相应的吉祥观念。中国传统的吉祥观念表现形式多以图案、纹样形式出现的，吉祥观念表达了人们追求的各种美好愿望，以至于“图必有意，意必吉祥”。 1.2吉样符号 吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生，其产生主要来源于古人对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏俱，以为是魔鬼浸入体内作怪，需要借助某一物戴神帮助他们向妖魔发起进攻、驱鬼逐妖、消灾灭害、保佑平安。因此，他们举行宏大的仪式，创造出他们认为魔鬼们害怕的形象，作为家庭、氏族的保护神。于是，出现了图腾—图腾的实体是某种动物、植物、或自然现象，甚至是人为创造出来的形象。图腾是宗族的祖先，同时也是保护神，继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、等。图腾本身就是一种经过提炼，附加以吉祥信念的吉祥符号。 1.3吉样观念的本质 从某种意义而言，艺术的内容就是特定观念的体现。传统工艺设计中的图案纹样是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。其中吉祥主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，不仅表明了人对于未来的希望和理想，又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的。吉祥主题在传统观念中具有神性的一面，也具有其现实意义的一面，那火红的对联门笺、桃符艾人，其深层的装饰动机是创造一个吉祥化的世界，表达一种人们对安定、和谐、康富生活的企盼。 2包装设计中的中国传统吉样元素 2. 1包装设计文化中的民族性 今天包装文化是历史发展一脉相承的结果，其存在于一定的历史空间之中。由于包装文化在一定的历史空间内存在—即在一定的社会历史变迁的必然中，产生了包装设计文化的时代性和民族性，构成了今天包装文化的社会属性和本质属性。因此，包装设计文化既是民族的，又是时代的。包装设计文化的民族性主要表现在包装设计文化结构的观念层面上，它反映了整个民族的心理共性。在现代包装设计中，如果意识到包装设计文化中的承接性和发展性，突出包装设计文化的民族属性，那么就会得到社会中绝大多数人在情感和心理上的认同。因此，包装设计文化中只有纳入吉祥、祈福的观念，才会符合大众的审美心理与情感诉求，从而达到包装设计文化在物质层面与精神层面的统一。 2. 2传统包装设计中的吉样文化元素 包装设计文化形成于一个独特的民族文化背景，而在中国传统的文化背景里基本都包含了一个共同的文化元素—“吉祥”的观念。例如在传统包装设计中，有鸳鸯戏水喻婚姻美满的，有松树与鹤组合表示延年益寿的，这些图形主要是显示出民族特征和地方特色的图案纹样。在民间传统包装设计中，选用的吉祥图形一般取决于‘谐音”，使人看到这个图形后，得到一个吉祥的语言词汇，例如荷花与盒子并立为“和合”，有和谐，合好之吉祥含意。其次取决于寓意，图形内涵寓意吉祥，不仅要求形象保持完整，而且要求各州间建立一种有机联系，在甘肃东部地区，将鱼和莲构成一个图形—“鱼钻莲”，用来寓意爱情。总之，中国民间传统包装中多以“富贵”、“吉祥”、“太平”等观念居多，所表现的图形和色彩也多紧扣吉祥的主题。 2. 3传统吉祥图形在现代包装设计中的应用 在中国璀璨的文化艺术宝库中，传统的吉祥图形丰富多彩、绚烂夺目。它既代表着中华民族悠久的历史，也是全人类文化艺术中的巨大财富。在现代包装设计中融入中国传统吉祥图形元素，无疑能更加突出中国自身与众不同的艺术特色。在漫长的历史长河中，我们祖先创造出了许多有吉祥寓意的图形，从那些变化无穷、淳朴厚重的吉祥图形、纹样里可以看到中华民族绵延干年的吉祥、和谐的文化观念和哲学思想。如莲花纹、如意纹;联珠纹、华盖纹;八宝纹、八吉祥纹等等，都是中国传统吉祥图形的代表，同时也是现代包装设计中可以借鉴的设计元素。例如台湾设计师程湘如先生在“美的巡礼—台闽地区第1级古迹录影带”的包装设计中，以古老传统的“门’的概念作为进入古迹殿堂的引导，将门上惯有的“福、寿’吉祥字样转换为窗棍图案，并特别设计一柄“如意’造型的栓，作为包装开启的结构。外包装以古代织锦缎裱梢，呈现出典雅精致、富贵吉祥的意韵，整个包装设计给人一种既有现代气息，又富含强烈的民族和吉祥特征的视觉印象。同时，传统吉祥图形又是包装设计中常用的一种装饰手法，在对包装画面表现的需要进行的形象上的象征性处理的同时，也在彰显民族风格上起着重要的艺术效果。 3吉样观念在现代包装设计中的体现 3. 1吉样观念符合现代人的审美观 不论古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往，因而传统纹样蕴含的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。透过传统艺术的历史延伸脉络，可以看出，艺术和设计本身是一个开放的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展，它的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂之所在。 中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。现代包装设计作为一种特定的物质实体表述着一定的民族文化信息和社会属性。包装设计中继承民族传统文化就在于找到一种解读民族文化心理的语言，并用视觉的形式把民族内在的共性表达出来。中国传统的吉祥图案恰恰具备这些文化特征，现代包装设计更是需要这些吉祥的意味来填充某些设计不足所带来的视觉心理的乏味。 3. 2传统吉祥图形中的“意”在现代包装设计中的应用 中国传统吉祥观念背后的“意”是现代人迷恋其图形造型的关键。“五福捧寿’、“如意连云”、“并蒂同心’、‘鸳鸯戏水.等传统吉祥图形表达了人们对幸福美满生活的追求和渴望。吉祥图形的基本审美意念，是包装设计师获取传统文化精髓而得以进一步发展的关键之一。这些传统图形的艺术审美规律，往往时时刻刻地影响着我们的设计。在包装设计中，设计师根据主题所要表达的内涵，运用这些”意”对包装形态(品牌名称、图文编排、用材、包装结构、容器造型等)进行艺术化的设计和表现，赋予包装形态以新的意象，吸收传统吉祥图形的吉祥、和谐之意，就能够给现代人以普遍的人情氛围的感受，充满明朗、平易近人的欢快心境。 3. 3吉祥符号对于现代包装设计所带来的启示 “吉祥”作为一种文化符号高度凝聚了中华民族传统的文化精神，现代包装设计师完全可以充分利用中华民族传统的文化信息与今天精神意义上的社会信息巧妙地结合起来，通过包装设计的语言唤起受众在吉祥观念上的普遍认同感。民族文化是现代包装艺术设计的底蕴，也是包装设计艺术的依托。优秀的包装设计在彰显时代精神的同时，又取得了观者在民族情感上的普渝认同，必定会得到实用性、艺术性、文化性相得益彰的良好效果，更是培植、张扬民族文化的重要手段。 4结语 民族的传统文化观念是设计文化的内涵和渊源，中国传统的吉祥观念与吉祥心理需求构成了受众对于现代包装艺术设计潜意识的需求。包装设计艺术的发展是与民族文化的发展一脉相承，也是承载民族文化的物质载体，更是从事包装艺术设计的重要资料和创作灵感的来源。现代包装艺术设计已经成为了贯通民族文化的过去与现代的“时空隧道’，只有将后工业时代技术与民族文化、民族需求心理紧密结合起来，人们对于现代包装设计艺术美学意义的思考才会踏上一个新的高度。 包装设计毕业论文:现代包装设计文化中的民族性 摘要：现代包装设计是以文化为主体，以生活为根本，它的 发展 是建立在文化基础之上，并从多方面传递一定的文化信息。每一个民族的包装设计文化都会形成自己的文化系统，其特点是与 历史 的发展紧密相连。本文以本土性、民族性对现代包装设计的影响为切八点，揭示了在现代包装设计中该如何体现民族文化厦如何发挥他在当今的时代性。 关键词：现代包装设计；文化性；民族性；时代性 一　包装设计的基本概念 所谓包装就是在流通过程中保护产品，方便储运．促进销售的同时能够使美化商品，提高商品的商业价值，以达到获取更多的利润的商业目的。而包装设计最主要的功能就是保护商品，其次是美化商品和传达信息。值得注意的是对现代消费来讲。后两种功能已经越来越显示出重要性。包装设计是人类精神活动现象，是协调人类与 自然 、人与人及与社会关系的媒介。它离不开其特定的文化，一种特定的文化又往往体现在设计作品的创意之中。而现代包装设计，新材料、新技术、新思想，更为设计师打开了创作思路，让设计者能更自由的发挥设计的才能。因此，能在现代包装中体现文化性和地域性，并有强烈的风格和民族文化特点，这样才能达到具有一定水准的、有深度的包装设计水平。 二　包装设计中的民族性与时代性 民族的才是世界的。在包装设计领域里，不论是国外还是国内都应当充分张扬自己的民族特色。在现代商品包装设计中，除了吸收国外的先进设计理念与 科学 技术外，继承和发展我国传统 艺术 风格同样具有重大的现实意义。 (一)民族文化对于现代包装设计的影响 包装设计文化的民族性主要表现在包装设计文化观念上，它反映了整个民族的心理共性。不同的民族，不同的环境造成的不同的文化观念，直接或间接地表现在自己的设计活动和产品中，从而影响着设计的创意与风格。我国是悠久文化历史的文明古国，历史的沉淀留给我们丰富的艺术资源，从传统文化中吸取营养，创造出自己民族特色的包装设计。将 三　民族文化在 现代 包装设计中的应用 (一)造型语言 造型语言是包装设计中的一个重要因素。在包装材料上，也呈现出了明显的多样性、丰富性特征，这集中体现在材料的原料种类、形态结构、质地肌理和相互之间的组合对比上。我国古代彩绘陶器、青铜器和瓷器系列中的盆、碗、罐、瓶等，还有各个民族系列中的木质、竹质等物品都是从劳动中提炼出来的。这些完美的造型与材料在完成盛放保护商品的同时，还承担着适应文化审美需求的 艺术 形象创造。设计师们运用创造性地变形、镂空、打散、从组等处理手法来丰富传统造型的外观，赋予它们新的形象，并强调材质设计的审美价值．从而体现出了强烈的文化亲和力。这样传统的、原始的造型经过现代包装设计的创新，不仅体现出了产品的天然性，也使人感受到反璞归真的景象，使其在许许多多的包装中脱颖而出。 (二)图形语言 图形语言在现代包装设计中是不可缺少的。利用图形要素在视觉传达方面的直观性、丰富性和生动性，将商品的内容和信息准确地传达给消费者，并凭借图形在视觉上的吸引力引起消费者的心理反应，进而引导购买行为。我国传统图形具有鲜明的地域性和民族特色，不仅形式丰富，而且还蕴藏着深刻的文化内涵。将传统图形艺术与现代设计结合，是引导设计出具有主张性、时代性和国际性的现代设计的关键。 包装设计毕业论文:地方特产包装设计的色彩语言研究 【摘 要】伴随着地方特色产品的发展，它的包装设计逐渐成为影响其销售的主要因素。目前，许多地方特产的包装简陋、创意陈旧，缺乏对地域文化的传承。因此，从色彩角度研究地方特产的包装设计是一个有意义的选题。文章对色彩语言的属性、内涵在地方特产包装中的作用和应用方法进行了分析。期待能够提高对地方特产包装中的色彩语言的认识。 【关键词】地方特产；包装设计；色彩语言 当我们进入市场经济，多样化的产品涌入我们的视界。人们的生活水平提高的同时人们对产品的要求也提高了很多，人们开始去尝试不同的新鲜产品。比如地方特产系列产品。通过考察地方特产的包装现状，发现地方特产包装的设计手法简单，创意陈旧。因此从色彩角度研究地方特产的包装设计是一个有价值的选题。那么在地方特产包装中什么样的色彩才可以保留地方特产的地域文化又可以进行产品推广呢？本论文主要针对色彩在地方特产包装中的运用进行分析结合个人的毕业设计作品谈几点自己的感受。如何才能将地方特产的文化底蕴和色彩语言合理结合从而更好的设计地方特产包装呢？希望本文可以对这个问题有所帮助。 一、包装设计中色彩语言的基本属性 色彩的心理感知是指观众对色彩的心理反应，往往明度和纯度是吸引视线的关键因素。色彩虽然是视觉的成像但是它却可以影响到我们的心理感觉。色彩只是我们接受的一种特殊符号，本身并不带有影响心理的作用，但是通过人们的感知系统却可以让人产生特定的感觉。明度的高低也影响我们的感觉，明度和纯度高的可以给人一种轻盈的感觉，反之低明度的则会有重量上的压抑感或者稳重感。色彩对心理的反应是我们艺术工作者长期对视觉反应的研究内容。 色彩在冷暖上可以产生对比，对比强烈的物体则会比较的吸引眼球。冷暖的主色调则会反应到我们的设计作品中。这一点也适用于土特产包装。颜色可以表现企业文化可以与消费者进行交流，这也是色彩的作用。 人们对色彩的反应也不是同一的，因为每个人的生活经历不同所处的环境不同，还有民俗的文化差异，信仰的不同多种文化的相互交织，便形成了不同的色彩心理。这里我们就普遍的色彩心理进行研究。不同的色彩可以联想出不同的情感，诉说多样的故事。设计师总是研究色彩在人们生活中的各种象征。比如，喜庆的事情，我们总是喜欢用红色而且是大红色。这里面的色彩符号就是代表我们民族情感的大红色。 二、地方特色包装设计中色彩语言的价值内涵 2.1传达地方特产的商品属性。色彩在地方特产包装设计中具有鲜明且敏感的表现特点，有着举足轻重的作用。在包装设计中色彩传达着商品的属性，引起消费者的感情共鸣，通过色彩能感知包装内不可见的商品，帮助消费者来辨别商品且产生记忆，引发对商品的美好愿望和幻想，刺激消费者的购买欲望。就地方特产包装来说，在进行设计之前，就应该充分了解不同的地方特产的商品属性。发掘适合本地特产的不同结构形式、不同的画面构成形式以及不同的色调倾向等。例如，液体类的饮料及矿泉水可以采用泉水的的造型或者雪山的图形，同时选用透明或者半透明的玻璃瓶。使购买者能够从外观上能够感知商品的性质。雀巢咖啡是最为顾客所熟悉的品牌包装之一，其色调就是以咖啡的颜色为主体，咖啡杯的颜色则选择了红色来与之搭配，这样的组合，会让顾客不由自主的联想到咖啡的浓郁醇香，他的成功就在于包装的颜色选择与产品特性合理的搭配。随着商品销售形势的越来越开放化，地方特产包装必须要有效地利用自身包装的图形、文字、色彩和外观造型等艺术手法有效地传递自身信息。 2.2提升地方特产的文化内涵。色彩是一个十分神奇的东西，就他本身来说，它是一种物理现象，但是人们可以用它来形容世间的万事万物，来表达各种情感。色彩之所以有这样的魅力，是因为人们在长期的生产和生活过程中逐渐形成了对色彩具有普遍共性的认识和审美习惯。而地方特产想要出类拔萃同样需要在色彩的基础上表现其文化内涵。我国地域辽阔，历史悠久，地方特产也种类繁多。地方特产是某一地区特有的产品，具有其他商品无可比拟的特色优势。在进行地方特产包装设计的时候，需要充分去挖掘当地的生产历史、浓郁的风土人情以及本地区特有的偏爱色彩合理的运用于包装设计中。使地方特产的包装设计具有本地区的文化内涵。在经济飞速发展的今天，人 们所追求的不仅仅是一种物质上的满足，更多的是精神上的满足。土特产包装要想在激烈的产品包装中脱颖而出，就需要充分的挖掘当地的地域特色和独一无二的地域性元素。从而更好地彰显出地方特产食品内在的文化意蕴。在当今社会倡导低碳绿色环保已经成为大家的共识，因此我觉得地方特产包装也可以积极的选择无毒无害的绿色原材料做包装，或者选择易回收的可降解的包装材料从而为低碳环保做出点贡献。地方特产之所以可以吸引消费者的眼球其中最关键的是因为它具有“稀少”的特性。因为稀有，所以珍贵。在物质条件极端丰富的今天，人们更愿意去尝试不同的精神追求。地方特产是一个地区的表达符号，所以地方特产的包装色彩也必须是该地区的表达符号才可以满足特产的要求，从而传达本地区特产的文化因素。 三、地方特产包装设计中色彩的应用研究 3.1地方特产包装的现状。虽说现在人们对地方特产已经有相对的接受力了，但是对地方特产的感觉依然是难登大雅之堂。原因是，长时间人们对地方特产有偏见，地方特产缺乏视觉美感。再者说没有像样的包装，不但形态不理想更重要的是一点就是都不怎么美观，没有能够引起购买欲。那么市场上的地方特产包装到底是什么样的？根据调查总结出具有以下弊端：1.大部分的地方特产没有发展成为真正意义上的商品，有的没有包装可言，其小范围的销售，没有开发成为大众产品自然就没有包装。2.已开发的产品种类偏少，小企业为节约成本对产品的外观包装没有多少投入（市场较多的是保鲜膜覆盖包装简陋），产品形象意识淡薄。3.特产包装没有任何特殊标识的产品也较多，没有突显特产的地域文化和风土人情的现象也存在，形象不一。4.包装的极端化，过度奢华会使很多特产无法符合外地游客及探亲人员的要求。 3.2地方特产包装的案例分析。要打造一个具有地域特色的产品，最直接的方法就是从地域文化中提取设计元素。地域文化是指中华大地特定区域源远流长、独具特色，并且传承至今仍发挥作用的传统文化。其范畴非常广泛，如发生在特定地域的历史事件、文化古迹、历史人物、风情民俗、建筑风格、传统的歌舞戏剧等等。比如：昆明周边农村选用玉球枯秸秆编成提兜，用来包裹酒瓶以及地方产品，思茅地区以竹农、草绳包装的普洱茶等都是结合当地特色设计出的包装，其充分的体现了地域特色和产品特点。与此同时，其包装在色彩上的选择也更加的贴近大自然，在原有材料的前提下，搭配少量的其他颜色。比如，标志的颜色、主题图片的颜色、以及产品介绍等。在不破坏整体原生态感觉的前提下，合理搭配辅助色，更好地体现地方特产的特色。 3.3地方特产包装的色彩设计方法。地方特产是来源于特定地域的特色产品。所以，地方特产代表了一定的地区文化和风俗人情，这种产品代表的情感可以使人产生共鸣。联想到地方的环境。比如：四川的辣椒泡菜，青岛啤酒，景德镇陶瓷，新疆哈密瓜、葡萄，西藏的藏刀等。那么在这些产品的包装上我们总有联想，四川的辣椒我们偏向于红色，青岛的啤酒我们总是喜欢选择冷色等。因此地方特产包装设计的选色上，应该充分考虑产品本身的颜色和生产环境，最重要的一点是要表现出生产地的地域特色。 结 语 随着人们对生活品质的要求提高，还有低碳环保理念的倡导，未来的包装设计的发展必将趋向多元化，土特产包装想要在纷繁复杂的市场竞争中有自己的一片天地，必然需要再结合本身特征的同时积极顺应市场规律，同时结合低碳环保的设计理念。中国地大物博，幅员辽阔，各个民族和地区都有自己的特色，土特产的发展，可以带动当地经济的发展。作为设计者来说，设计出符合当地特色和市场需要的产品包装对我们来说，任重道远，需要我们不懈努力！ 包装设计毕业论文:浅谈台儿庄旅游产品中的绿色包装设计 【摘 要】在现代旅游产品包装设计中，旅游产品包装承担着保护产品以及美化和宣传的作用。当前的包装设计虽然为人们创造了比较现代的生活方式，但同时也加剧了对资源，能源的消耗。旅游产品绿色包装设计是在长期借鉴传统设计经验，和倡导低碳设计理念的基础上，为适应当前社会设计环保化而采用的优秀策略。本文在借鉴现代优秀设计的基础上，对台儿庄旅游产品包装的设计现状进行分析，并对今后的开发方向提出了发展绿色包装的对策。 【关键词】包装设计；绿色包装；台儿庄旅游产品；绿色设计 一、台儿庄旅游产品中的绿色包装调研 绿色包装业是一个综合性的产业，在促进经济贸易中起了很大的作用。随着社会经济的高速发展，人们的消费方式和生活理念也发生了很大的改变，包装的概念已经深深地植根于人们的生活之中，其作用在深度和广度上都得到了大大延伸。绿色包装是现在包装设计发展的主趋势也可以叫做生态包装，是指对人们生活的生活环境不造成污染并且对与人们的健康不造成很大的损害，并且可以循环和继续再生利用同时可以促进持续发展。其基本要求和内容主要体现在为：环保型包装绿色材料的选择运用，包装空间的合理设计，包装设计“绿色化”的审美概念，节约型消费的适度包装等方面。 旅游产品绿色包装设计更加要注重绿色包装的材料环保选择。我国在这方面就有了很大的突破。比方说高强力纸浆复合绿色包装纸袋纸，它采用了非常独特的湿部合成的技术，具有强度高、耐高温、透气性好等优点，解决了我国包装方面的一个难题。而在旅游产品中，食品包装的可吃性包装材料的运用也可以作为绿色包装的特点之一。 台儿庄是一座历史文化内涵浓郁的秀美壮丽古城，近年来，其旅游业迅速崛起。台儿庄地理位置优越，风景优美，土特产繁多，越来越多的人选择到这里旅游。近些年来随着台儿庄旅游业的发展与开发，她的旅游产品也得到了相应的开发和发展，种类繁多，但是经过调研不难发现，这些产品在包装上仍然以传统包装为主，并没有重视在包装过程中对能源资源的消耗以及对环境的破坏。因此，台儿庄旅游产品包装必须进行包装设计的变革，要充分的考虑到台儿庄的地域文化以及绿色包装的材料选择，并且尽量的使用绿色材料以减少环境污染。 二、国内外旅游产品中的绿色包装分析 现在有很多国家和地方旅游产品包装材料是塑料和纸。但是在特定温度和环境下，塑料中的聚合物和添加剂会融化，伴有少量地添加剂融在食物当中，从而导致中毒或致癌。并且每年旅游产品所消耗的大量塑料也给环保工作人员增添了不少困扰。 而日本和美国在绿色包装方面便走在了世界的前列，他们会尽量采用对环境没有太多污染的自然原材料来进行包装。例如日本的nippon纸业有限公司研发的“npimoldpaper”的深度冲压纸是以天然纤维为原料，但是它的伸缩性很强，是普通纸的五到十倍。它可以通过采用当前的塑料制品设备，同时依照设计方案的模板按压成图案、文字以及三维曲面，加工后使其变得平滑并且可实现更好的密封。由于加工前不需要热软化可节约能源，并且提高生产效率；而美国的两个科学家加文麦金太尔和埃本拜耳则发明了用蘑菇菌丝复合材料替代泡沫塑料作为包装。 旅游产品的包装对于国家和地区的经济效益起到了非常关键的作用。中国的旅游业在这方面的实践工作并不完善，必须吸收国外包装的经验，结合中国旅游业发展现状进行探索。当前我国旅游品的包装存在着许许多多过度包装资源浪费严重等问题。旅游产品包装大多数采用普通塑料类和纸质的包装，少数采用玻璃材料的包装，由此可以看出我国的旅游产品包装材料还处在发展阶段。讲究材料的回收再利用和再加工，开发研究新型绿色环保材料充分发挥利用材料的天然特性，成为今后旅游包装设计上的指导思想。因此，掌握旅游产品包装设计的发展趋势，讲究旅游产品包装材料的绿色天然性，注重开发新型环保的包装是我国包装业努力的方向。在满足旅游产品包装天然性的同时注意提高环保材料对旅游产品的保护作用。 例如我们经常吃的糖果包装大多使用的是糯米纸这种可食性包装既可以节省资源又没有很大的污染。而绿色包装中的再生材料和回收材料同样有着类似的作用，比如我们经常使用的汽水、啤酒等包装采用的玻璃瓶都是可以重复利用的可以循环的材料。在中国古老的历史上，就有很 包装仍然值得借用。比如中国的传统节日端午节必备品粽子的包装就是传统包装设计：粽子的叶子就可以看作是粽子的外包装，材料是来自天然植物材料芦苇，粽子的叶子的香味也可以使得粽子更加的回味无穷。当今无论是在国内、还是国外的酒包装设计上仍到处都可见的玻璃器皿。其在造型上经过独具匠心的设计结合音和文字的艺术加工，仍然是传统包装元素在现代运用的典范。正所谓和绿色包装原则形成了良好的结合。 台儿庄的旅游产品包装形式和材料单一。大多数包装用完后不可以被回收，而在物流过程中，旅游产品包装又是不可或缺的。因此，台儿庄旅游产品的绿色包装设计，需要结合自己的实际情况，因地制宜，根据当地的材料开发新的绿色包装材料，既能够节省能源又有利于环境保护。随着世界旅游业的发展，怎样去保护环境和合理利用自然资源已成了当前迫切需要解决的问题，而绿色包装恰恰可以减少污染和节约资源。这不仅仅是为了吸引更多的游客。 三、台儿庄旅游产品包装中绿色包装设计的建议 包装设计不可能墨守成规，设计的思路是多种多样，变化多端的，随着时代的变迁、科技的发展和生产方式、生活观念的改变，这些都可能引起土特产的外包装设计观念态度、价值原则和技术手段的变迁。 包装风格与地域文化有很大的联系，文化价值在商品中的作用有助于提高人们对于其文化内涵的理解，所以开拓旅游产品的文化价值也是设计者的使命所在。地域文化、社会物质财富的极大丰富，要求人们在精神上也要跟上物质水平发展的步伐，而在包装产品中体现文化价值就是表现精神文明的重要途径之一。包装作为文化的载体承载了大量的文化信息和内容。台儿庄旅游产品包装设计者就要牢牢的把握这种现状，深入的发掘台儿庄的文化内涵。台儿庄古城大战产生了红色旅游，并且台儿庄是具有古城文化特色的，所以在台儿庄的包装设计中需要更多的体现红色旅游，古城文化，更好的凸显其文化价值，让台儿庄绿色旅游产品包装尽可能的展现本身的文化价值。 在台儿庄旅游产品的绿色包装中要选用一些可以降解的、可再回收利用的材料。纸材料便是其中最重要的一种材料，它的原料主要是天然植物纤维，可以被分解，从而对环境污染的程度很低。因此，在台儿庄的土特产（比如枣、黄金梨等）的包装上便可采用纸质材料。以‘怀旧色’来体现台儿庄的历史文化感，利用纸质材料作为台儿庄旅游产品的外包装，内包装尽可能的利用真空压。在国外，使用可回收纸制品用于旅游纪念品包装宣传品包装的设计，利用回收的纸制成的明片或者做一些纪念品的外包装，反映了她对生活环境，居住环境的关注绿色宗旨；同时体现了良好的环保观念和环保形象。台儿庄旅游者产品包装也可借鉴这方面的经验。 所以在台儿庄旅游产品包装中应注重包装材料的天然性以及其对产品起到保护的作用，选用天然的绿色包装材料，包装简单实现旅游产品包装材料的回收利用。通过寻找与产品合理的材料，体现核心的设计理念，使旅游产品的绿色包装设计既符合旅游消费群体的需求，又对环境保护、降低消耗产生积极影响。 四、总结 包装不仅是商业行为，更要承载文化的内涵，贯彻绿色环保的理念。同时随着大家环保意识的逐渐增强崇尚健康的、自然的以及环保的思想概念开始深入人心，绿色包装由此成为时尚。本文通过对国外包装风格的研究，结合台儿庄旅游区实际情况，研究发展旅游业绿色包装的可行性，从包装材料，设计理念等几个方面来论述。并且对以后台儿庄旅游产品包装的开发方向，提出了发展绿色包装的对策。 包装设计毕业论文:传统民间美术在包装设计中的运用 摘 要：民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，是一切美术形式的源泉，它是带有原创性的艺术，是大众的自发创造因而构成民族文化的一个基础的层次。本文主要探讨如何将传统民间艺术中的诸多元素合理地运用到包装设计中，使包装成为了一种文化的有效传播体。 关键词：民间美术 包装设计 引言： 我国有几千年的悠久历史，在这其中我们不但继承了祖先所赋予巨大的物质财富，还有更珍贵的精神财富，作为我们子孙后代而言则责无旁贷地应当将其发扬光大。包装设计本身就具有一定的特殊性，既具有一定的实用性，又具有一定的艺术观赏性。很多优秀的设计不但大大提升了产品的知名度，同时也使消费者满足了追求艺术的心理需要，所以在现代包装设计中运用传统民间艺术能够体现历史文化的永恒魅力，同时也是宣传民族文化的窗口。 今天不少的包装设计运用中国民间艺术图形，如年画、剪纸、刺绣等一些具有鲜明地方特色的艺术图形。众所周知，剪纸、年画是一种二维的平面表达，应用范围极为广泛，应用方式也极为灵活，是生命力较强的艺术形式，广大劳动人民的生活就是这些艺术形式成长的肥沃土壤，具有浓厚的生活气息。现代包装设计通过提炼这种传统民间艺术风格的元素合理地运用到设计中，使包装成为了一种文化的有效传播体。 1.剪纸 剪纸起源于中国，这种用刀或剪在纸上镂空的造型艺术在人类艺术之林中独放光彩：不仅在于它的独特的思维方式和造型规律及造型目的，还在于剪纸本身语言的特性，即工具材料在技术制作上所显示出的独特性。最具特色的陕西民间剪纸无论是春节的窗花，过年的门笺，元宵节的灯花，结婚的喜花，还是十二生肖，都来源于劳动人们其心灵对自然的感受，而不是用眼睛对自然的摹写。每一幅剪纸作品都是一件生动自然的民间艺术作品，这种意念造型正是民间剪纸之魅力所在。 《陕西传统名食》包装设计就是将陕西的民间剪纸这一独特的艺术形式运用到设计中去，表现了其浓郁的地域特色以及喜庆的节日气氛。它的主色调运用了中国历史上一切阶层喜爱的吉祥喜庆之色——红色。三个侧面以剪纸形式构画出一组组颇具地方特色的民俗事象：以一个女主人公为线索，从她缠脚、说媒、出嫁到生儿育女、回娘家等，通过十一幅生动的民俗风情画，使整个包装具有一定的故事情节，不仅增强其文化品味，同时让消费者在享受美食的同时，也了解到了陕西的民间习俗。 再如获第四届中南银匠的浏阳永安素食菜土特产系列包装，则以民间剪纸图案瓜菜娃为主体形象。人物四周饰以瓜菜图形，其剪纸艺术拙中见巧，欢快的瓜菜娃呼之欲出，使整个画面富有生气，充满动感，一股浓浓的乡间情趣，一种久违的菜园气息扑面而来令人心旷神怡。 2.年画 民间的木版年画是中国民间美术中较大的一个艺术门类，它从早期的自然崇拜功能逐渐发展成为驱邪纳祥、欢乐喜庆、装饰、美化环境的节日风俗活动，表达了民众的思想感情和向往美好生活的愿望，不论是题材、内容还是刻印技法、艺术风格，都具有自己鲜明的特色。为了更好地将年画运用到商品包装中，在力求保证年画创作风格的基础上，应赋予新的构图，新的色彩及线条变化，使作品定位在新的艺术风格上。 四川榨菜在全国都具有较高的知名度，在同行中竞争激烈，由于市场上所出售的榨菜大部分为简易塑料包装，档次较低，其售价也极其低廉。为提高其产品的自身品位发掘其地方文化特色，并进一步占领市场，推出了系列榨菜礼品装——“四川榨菜”。在包装上就运用了这种极具地方特色的木版年画，色彩搭配上配合商品的性质及适应自用送礼两相宜的实用功能，运用中国传统色彩，红、金、黄、绿的搭配表现出吉祥喜庆的气氛。使整个画面活跃生动，具有强烈的视觉冲击力。古朴浑厚，色彩浓烈的门神图案象征着迎福纳祥，喜庆富贵的美好祝愿，将这种来自民间的思想感情和向往美好生活的愿望融入到商品之中，使自身品味进一步得到升华。包装侧圆根琚面积、尺寸大小在画面基础上做相应的调整，单色调的门神图案不再向正面形象那么强烈，夸张而略显柔和、朦胧，形成轻重缓急，相互呼应的节奏感，整个包装设计将传统民间文化与现代商业文化较好的结合，使其在美观、醒目的基础上颇具地方文化特色。 3.刺绣 民间织绣工艺主要流传于少数民族地区，如瑶族、苗 、壮族等民族就十分善于织绣而且织出来的图案非常精美、生动，无论是构图还是造型都灵活多变，不受拘束，体现了民间艺人高超的想象力。刺绣的形式多样，品种繁多，图形任彩丰富秀丽，纹理清晰，题材多样，它的纹样大多是有喻意的。运用这类图形时我认为应从其造型及色彩变化上去设计与创新，把握住民间艺人们创作的环境及民族心理特征，尽量使其艺术风格与现代艺术的创作理念相结合，不能生搬硬套，这样才能更好的消化与吸收。而包装中情感的表现容易沟通消费者的心理，借物寄情，以情表意是民间美术的一大特征与优势。如《鱼钻莲》、《蝶恋花》（如图）等都是约定俗成的喻意符号，再如广西民间的“刘三姐”绣球以花的造型象征爱情如花，四季常开，永不凋谢，民间姑娘给情郎作鞋垫，外婆给小外孙做虎头鞋，母亲给孩子做五毒独肚兜等，在包装中以其形象而生动的表现形象维系着人们的思想感情。获第五届全国包装设计评比金奖的《中国民间刺绣艺术火柴》便是以全面青年男女之间的传情信物为主题。将绣花荷包，挑花手巾，绣花鞋垫、布鞋、织花背带组合成不同形态的系列包装。秀丽典雅的云南刺绣图案凝聚着年轻恋人的浓情厚意，传递了一方民族男女青年独特的恋爱情怀，也抽象巧妙的暗喻了火柴的本身属性。此外刺绣也被用于传统食品包装，如明心中秋月饼系列，喻意着团圆和吉祥。 4.监印化布 蓝印花布在中国有着悠久的历史，蓝印花布素来以它的色彩单纯，图案明快，风格质朴等特点在众多的民间美术品种中独树一帜，富有其特殊的欣赏价值和美学品味，其纹样有的粗犷强烈，有的精巧细致，有的清朗秀美，它的每一个纹样都本着“图必有意，意必吉祥”，既能达到赏心悦目的效果，又能蕴藏着引人倾心的吉祥含义。 喧闹的都市，嘈杂的人群，现代的人们越来越向往宁静和自然，而蓝印花布的自身特点迎合了人们的心理，越发受到人们的钟爱，它被更多的运用到一些精巧的具有地方特色的工艺品的包装。 由于其纹样所包含的吉祥含义，决定了它与剪纸、年画等民间纹样都有一定的共性，也经常被用于一些食品包装，让人们品尝美味的同时也得到一份美好的祝福。 艺术是时代的反映，人们的审美观念是伴着时代而改变的，其艺术特征也不一定完全符合人们的审美要求，因此必须加以选择应时代所需加以发展。只有民族的，本土的才是世界的，把包装设计作为一种文化形态来对待，把包装设计活动作为一种文化现象来看待，也就不仅是简单的物质功能的满足和精神需求能一言蔽之的，而做为设计师找出传统文化与自己个性的结合点，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在。现在包装设计丰富多彩、各具特色，但民间图案在包装中依然备受青睐，相信随着现代社会的发展及各种工艺技术的完善，它不仅不会销声匿迹而且其魅力还会得到更淋漓尽致的表现。 包装设计毕业论文:仿生设计在干果包装设计中的应用 摘要：随着人们生活水平的提高，以生态、天然、无公害三大准则为基础的绿色食品成为人们健康生活的重要指标，与此紧密相关的，食品包装也备受关注。特色、新意的包装能为食品加分，获得更高的顾客满意度，食品包装在传递产品信息的同时，更体现了一种文化，仿生造型的应用更促使了食品包装向多元化、特色化、自然化、创新化方向发展，大大促进了食品包装行业的发展。 本文讲述形态仿生设计的原理，结合产品实例，分析产品造型中仿生设计的特点创新性。并且指出形态仿生设计作为现代产品造型设计的重要设计方法之一，必定成为未来产品造型设计的一大发展趋势。 关键词：仿生学食品包装莲子系列 一 干果类包装设计的现状分析 果实成熟时，果皮呈现干燥的状态，称为干果。干果类食品的包装在现在市场上很普及，市面上常见的干果有杏仁，核桃仁，瓜子，荔枝肉，桂圆肉，莲子，花生米，葡萄干，菱角米。 干果类一般都选用一些塑料包装材料进行包装。 纸质包装材料在干果类食品中的应用也是非常广泛的，其优点是纸材轻便，便于印刷、装潢、加工、携带，经济成本低等。但是纸质包装材料也有些缺点，如纸质包装对生态环境的破坏，不合格的纸质包装对人体健康的威胁等。 另外，对于干果食品的包装还有铁器包装等，这些包装材料都有自己的特点，我们应根据具体的需要加以合理利用。 现在世面上面的包装就有些缺乏，包装造型基本没什么特色，更谈不上其它的审美观。包装主要存在的问题有：产品的保护性不够，包装造型与产品自身结合性不强，产品特征突出缺乏，运输的存在一定问题，包装功能与产品本身复合型缺乏等。 二 仿生设计概述 仿生设计是在仿生学的基础上发展起来，通过研究自然界生物系统的优异结构、功能、形态、色彩等特征，并有选择性的在设计过程中应用这些原理和特征进行设计。仿生的种类繁多，例如按生物系统特征来划分，分为形态仿生、装饰仿生和结构仿生；按生物所属种类来分，有动物仿生、植物仿生、昆虫仿生、人类仿生和微生物仿生；按模仿生物的态势可分为动态仿生和静态仿生等。比如以橙子，西瓜，苹果等真实水果为例，提炼出水果的几何形态，概括其外貌特征，选择水果的固有色为主体，最终制造出了一系列模仿真实水果形态的饮品。 一般仿生学从理论到实践的应用遵循了以下的几个步骤：①提取元素细化设计。②组合仿生。③模仿生物的特征。④具象仿生和抽象仿生。⑤模仿类型的生物。⑥局部仿生和整体仿生的选用。 仿生设计在包装设计中已经正得到很广泛的运用，从当今的情况来看，形态仿生设计学和功能仿生设计学是目前研究的重点。 需要注意的是，仿生不是单纯的模仿外型，而是抓住事物形态最典型的特征和最富感染力的部分，通过艺术手法应用于包装设计中，让原本静态的包装变得富有情趣、生动活泼和生命力”。 三 洪湖莲子包装的仿生设计 （一）设计定位 早期的莲子系列包装都是用纸盒或者真空包装，给人一种简陋陈旧的感觉。 吸取以往包装设计的经验，本文决定为“莲”子系列产品设计制作高端礼盒包装莲子，莲子心，莲子粉三类不同产品归纳放在一个包装里面成为系列化。这三种产品通过后期装潢统一风格方可成系列。 （二）设计分析 造型仿生包括具象形态仿生和抽象形态彷生两个方面，具象形态是透过眼睛，真实的把外界的环境输入眼睛膜刺激神经后感觉到存在的形态，它比较逼真的再现事物形态。 此款莲子系列是具象形态的直接运用。首先包装整体呈半椭圆曲线，线条流畅极具美感，温和的浅褐色上嵌入具象莲花，大方而亲切，给人古韵优雅之美感；随后如拨莲子般慢慢打开，呈现在人眼前的就是相互独立而且协调的三个空间，分别用来盛放莲子、莲心和莲粉，包装中的三个盒子各自的形态、功能要求、结构特点有着本质的差异，每个部分都具有其自身独特的元素，不可替代。把他们统一装配在一起，形成了整体的弧形，显得统一，美观。 再搭配以莲花底座，放在平而干净的玻璃桌面上，如清水芙蓉般优雅，俨然就是一组精美的手工艺品。两款包装盒的开启方式看起来有所不同，其实它们的共性都离不开一个“剥”字。左图由中间剥开，剥开后成莲花形；右图以从一边剥开，剥开后由原来的85 角变成180度，成半圆形，这样就和外包装的荷叶形相呼应了。 同时，盒子装潢与包装产品开启完美结合。打开前，装潢上面是一朵含苞待放的莲花，打开后就是一朵绽开的莲花。 莲花带有一定的中国水墨感觉，莲花之间的笔触感也尤为强烈，线条流动韵味。 莲子系列的整体结构合理，从外包上看给人简约、大方的感觉，用稀疏有致的莲花加以点缀，不会显得俗气和臃肿；拨开来看，如船如莲，通体连贯，层次分明，给人以想象的空间，也不会显得单调和刻板；另外从垂直角度来看，犹如倒立的宝莲灯，莲座、莲身合二为一，又不失立体感。这样从内而外，由上而下，整体看起来就极具欣赏价值，合上包装可以是一个商品，打开置于台桌上，则与手工艺品无异，足以吸引大众目光。 产品名称就叫：“莲 心 粉”， 由于三款产品都是干货，为了保证干燥，产品内部统一用防潮的陶瓷罐装，然后用环保木板卡住陶瓷罐。包装盒内部分别放三个陶瓷造型罐，罐盖是莲蓬造型。 在陶瓷罐子上面加了一个封条（用丝网印成），即可稳固陶瓷罐，又可以起到区分三个产品类型，增加古朴感，一举三得。 莲子包装仿生设计打破了传统包装片面追求视觉造型时尚而脱离大自然的设计风格，运用仿生学原理，融合数学、生物学和人文艺术等各门类，使得莲子系列包装与食品能够达到统一，无论是在外形还是在设计上通过外形、颜色、功能、信息等方面的直观表现，能够很好的吸引消费者的眼球，激发购买欲望。 包装设计毕业论文:简论中国传统美学思想在包装设计上的运用 论文关键词:包装设计；天人合一；超越空灵 论文摘要:任何一种设计形态的出现，都有其深刻的思想基础。包装设计也是如此研究现代包装设计不仅要研究其设计形式，更要辨析其产生的思想要素。 当今中国科技、经济迅速发展，竞争机制成为社会运作最大动力。其中商品的竞争更显异常激烈。我们每天在纷繁复杂的商品世界中作出消费选择，理性被迫激发到极致状态。铺天盖地的商品和炫耀性的包装无形中造成视觉疲劳与精神压力，选择商品的盲从随之而来。消费者迫切需要新的使人精神自由的设计形式，以缓解过分的刺激与压迫感。基干这种思考，现代包装设计已经向环保材料、自然元素、稚拙风格，现代主义借鉴，呈现出新的设计形态。本文正是从设计的本质出发，着眼干中国传统美学思想，发掘这些表象改变背后的深刻思想源起，探究传统理念与流行包装形态之间的关系。 1中国传统美学思想对“人—自然”关系的认识 在中国哲学中，“人一一自然”关系是和谐交融的。这种统一建立在“天人合一”基础之上。庄子说:“人地与我共生，而万物与我为一”“天、地者，万物之父母也”，也就是说人属干自然，与自然构成一个生机勃勃、意趣盎然的完整生命体，是自然难以割舍的一部分。自然的鬼斧神工与气象万千蕴含了无穷无尽的生命奥秘，自然实际上是智慧的表现形式，是一种思维方式，是人的行为典范。作为处于生命整体之中的人类在创造自己行为环境时应首先细细体味自然之序，人类的创造只有顺应了自然秩序后才能够焕发健康、有序、安全等符合人性需求的活力。从现代意义上讲“天人合一”思想最基本的涵义就是充分肯定“自然界和精神的统一”二强调“人一一一自然”统一的道德理性与自然理性的一致，关注人类行为与自然界的协调。这种思想长期实践的结果是得到自然界与人类精神、行为的一致、身心与自然环境的和谐以及由于这一和谐而达到的人类自身意义的实现。 中国传统“天人合一”思想在过渡开发资源的当代社会，为包装设计注人新的活力。其表现是设计过程中从材质到形式，从功能到内涵，对自然的尊重与表现大大的提升到重要位置中了。具体表现为对自然资源的合理利用与开发，包装设计上呈现出为自然主义倾向。 1 .1绿色设计倾向 优化包装结构，减少包装材料消耗，避免过度包装，即实行包装减量化，在运输过程中采用标准化的集装箱运输和包装一体化的包装方式，可以大大节省包装材料，减少工作量，提高包装运输质量;采用回收重用的包装材料，可方便拆卸运回重复使用;采用可循环再生的包装材料包装废弃物可以降解腐化，不形成永久垃圾，进而达到改善土壤的目的。包装制品从原材料采集、材料加工、制造产品、产品使用、废弃物回收再生，直至最终处理的生命全过程均不应对人体及环境造成公害，这是依据包装生命周期分析法(lca)用系统工程的观点，对绿色包装提出的理想要求。 2“超越”中国传统美学的主导思想 中国哲学中对于自然的尊重与亲近是最根本的。作为追求自然秩序的手段，生命超越成为它的主导方向，“超越”是强调人超越知识的限制，超越时间的限制，超越身体的限制，超越对技术主义的徒劳挣扎，进入与自然同流的境界之中。作为中国哲学一种美的形式，这种超越体现在退去铅华后的朴素中，体现在繁华消失的平淡中，它是去雕琢的，去装饰的，因为这样彰显被遮蔽的生命本性，它是自然的朴素的，甚至是且的，枯朽的，因为这样才能宛如天工般至极。但这样的平淡并不是平凡，枯朽也不是腐朽，而是是对事情的真正体验，是一种存在之道。一种思维方式:生存不在于机心，而在于保全真实的生命本质。在技术主义统治的时代，在无所不能，无孔不入的信息社会中，这种超越的美给予的是对文明的思考，是人生的补偿，真正的回归是什么?“超越”成为一种独特的文化选择，在喧闹的物质世界中安静与一角，它以思考的姿态给我们不同寻常的印象，也给予一种艺术创造的不朽的范式。 2 .1“拙”在包装设计中的应用 在包装设计中，超越意味着超越机心，超越装饰，回归朴素简单，传达以质朴本真状态的设计作品，没有斧凿之痕，没有装饰的痕迹，雕刻的机心全部淡去，让天公开物。体现微妙而又原初的，而不是按照人的知识去做的样子，契合世界的节奏。 在商业运作中，不乏有利用这一原则而成的成果作品，拿湖南湘泉集团公司生产的酒鬼为例，酒研制成功以后找到著名艺术大师黄永玉设计酒瓶。为突出酒鬼酒质朴乡情，黄永玉用泥巴捏个大样，再剪下一块麻袋布包住泥样，颈部用麻绳一扎，有如手下神来，一个极有个性和特色的包装便诞生了，与写意水墨画、麻布加上黄永玉题写的“酒鬼”牌名，使产品的整体包装形象平易近人，憨厚亲切的形象脱颖而出。产品的外包装同时也是企业文化的一个名片，生动的包装成为展示企业精神的最好窗口。由此，酒鬼酒取得巨大成功便显而易见了。中国的酒类市场过去一直是几大名酒的统领潮头。而”酒鬼”酒的出现，打破了名酒不可突破的神话，售价已超过了茅台、五粮液同类型的酒，成为目前我国很多地区消费的首选品。酒鬼中国文化名酒十大品牌之一，其中相对玉其他名酒光闪的包装来看，酒鬼酒的拙尽显了卓尔不群的超越，对其形象迅速深入人心起到积极作用。 3“空灵”中国传统空间意识在包装设计中的应用 在中国传统美学理论中对于空间的处理，空灵是重要原则。为道即虚，空则灵气往来，“唯有此厅无一物，坐观天地得景全”。这里的空能纳万物，虚室生白，空灵的空并非简单的没有，无意义的空，而是虚实的转换，对于空白处所引发意义的设计利用。“空灵”可以在疏处求密，密处求疏，不在于空间的大小，而是有“空灵”之致，布置得当独有间隙。“空灵”的意义在于它周围元素的相互关系，正是“空灵”为这种关系提供了回荡得空间，交流的场所，成为一种气势，表现出是从空到满，从虚到实转化得态势。在山水画中，这种态势与“空灵”被运用的细腻之极:“断山弦月”、“空水寂天”往往用部分代替整体，用它物比托此物:山欲高，烟霞锁其腰，水欲柔，有岩断其流。这样的斗争转换的态势，揭示着一个联系又冲突的世界，一个内在冲荡的世界，而这种沁人肺腑的安详与美丽就在这内在张力、冲突的一刻，最富有意义的表达出来了。 3.1空白在包装设计上的应用 对于空灵的追求与玩味，深植于每个中国人内心，因此，空白成为艺术表达史上极负感染力的美的形态。同时由于西方近现代兴起的极少主义设计风格与其概念:少就是多的理论于同样使用空白进行设计，使其表现的内容更加丰富。最重要的一点，在商品竞争的市场经济条件下，空白能在保值增值产品文化内涵的同时，降低生产成本;这成为当下商品包装领域中对于简洁设计偏爱有加重要原因。