历史教学改革论文:中学历史教学改革中教师角色定位与转型 摘要：中学阶段所学的历史知识对于一个学生来说是极其重要的，是其历史知识的基础甚至全部。换句话说，中学历史知识可以培养一个学生的历史观甚至价值观，对其在今后的人生道路上有着或多或少的影响，历史人物的言论行为以及劳动人民的智慧也会对其产生一定的引导甚至能成为一个参考因素。但是目前我国中学课堂的历史教学暴露出太多的问题，这些问题扼杀了学生主动学习历史的积极性，不利于学生学习习惯的养成，同时也和新课改提出的新要求相悖，因此，如何改变历史教学现状对于教学的主导者——历史教师来说是一个亟待解决的问题。本文旨在挑明当前我国历史课堂暴露出的问题，并针对这些问题结合当前实际提出教师的角色定位，最后对于教师如何做到角色转型提出一些建议。 关键词：中学历史；现状；教师角色；定位和转型 一、中学历史教学现状分析 1、课堂形式单一，多媒体缺乏 几十年来，历史课堂的教学模式似乎一成不变，都是教师带着一张嘴，拿着一只粉笔在黑板上滔滔不绝地讲解着历史事件、介绍着历史人物，然后分析该历史事件的历史意义与现实意义或者总结该历史人物的丰功伟绩以及后人对他的评判。教师的讲解和分析成为了真理，学生在学业和考试的压力之下，只能死记硬背，被动地接受知识，没有过多时间去思考、去评判，都是将教师的话记录下来然后结合课本知识回去强记，目的只是为了能在考试中得到一个更高的分数。这种现状是很悲哀的，学生学习的目的不该是为了应付考试，每门课程的设置都有自身的意义，历史课程的设置主要是为了让学生铭记历史，这样才会更加珍惜现在的幸福生活，才不会忘本。其次，还为了培养学生的历史观，让学生以史为鉴，在今后的人生道路上有一定的参考。但是，当前的历史教学形式无法激发学生对于历史的兴趣，当我们提到一个历史事件时，很多学生都能将该历史事件的来龙去脉解释得很清楚，但是却不能将很多历史事件结合在一起进行分析，学习出现了断层的问题。 2、历史教师越俎代庖，将自己的看法嫁接给学生 历史教师作为知识的传播者，理应站在一个客观公正不带任何感情色彩的角度去从事自己的历史教学，但遗憾的是，人是感情动物，对一切事物都带有自己的一定看法，历史教师也不另外。在其历史教学过程中，教师会不自觉地将自己的看法片面的传播给学生，但是，学生没有过多的时间去思考、去检验，只是将教师的分析作为真理强记下来，这样学生对于该历史事件或者该历史人物的看法也就变得片面。比如在讲解国共第二次合作时，很多教师会为国民党鸣不平，过度洗白，一味强调在抗日期间国民党的贡献远远大于共产党，甚至评判共产党渔翁得利，没有国民党的帮助，不会取得最后的胜利。这种看法的荒谬度我们姑且不去评判，但是这种荒谬的看法在学生群体中扎根，激起部分学生对于共产党的愤懑，在日后则表现得更加激进。 3、中学历史教学内容狭隘、抽象，不具发散性 中学历史课本一般是按照事件顺序根据古、今、中、外来进行编排的，教师在讲解时也是按照这个顺序一步步展开，对于某一历史事件的分析也十分透彻，学生对于某一段历史的理解也比较全面。但是，我们的学生总是将历史事件割裂开来处理，无法看到历史事件之间的联系。对于这一问题，笔者想举一个西方历史教学中的一个案例：美国一次历史考试曾出过这样一道题目，成吉思汗的继承人窝阔台，当初如果没有死，欧洲会发生什么变化？试从经济、政治、社会三个方面分析。很多学生都分析道“如果窝阔台没有死，那么黑死病就不会传播到欧洲，修女和神父就不会死，人们就不会去怀疑上帝的存在，也就不会有席卷整个欧洲的文艺复兴，意大利和西班牙就不会强大，日耳曼和奥匈帝国就不会出现在历史舞台之上……”回答得颇具高度，让人眼前一亮，我想这种答案在中国学生的回答里应该是鲜有的，原因就是我们的历史教学十分狭隘，一是一，二是二，机械地传播历史知识，千品一律地分析历史意义，却不能将诸多历史结合在一起来考量。另一方面，学生都是被动地去等待教师讲解，没有自己课下独立的思考和总结，也从来不去图书馆查阅资料，没有自己独特的看法，成为考试的机器。 二、历史教师的角色定位 1、历史教师应该充当学生和课本之间的桥梁，激发学生对于课本的兴趣 中学历史的综合性强，同时也是几代历史学家和研究者的心血，自然蕴含着丰富的价值，学生如果能将书本上的知识掌握，其历史基础便很扎实。但问题在于很多学生对于教材没有过高的兴趣，教师说到哪里他们就看哪里，不愿自己主动去阅读，这时候就需要教师的帮助了。历史教师应该扮演学生和课本之间的桥梁，将课本上较为抽象的、难懂的部分用现代化的方式重新展示给学生，并且和现实紧密结合在一起，拉近学生和历史事件的距离，使历史事件不再成为遥不可及的空中楼阁，这种方式会在一定程度上让学生感受到一种亲近感，更加愿意去学习。同时教师要从心理因素去排除学生对于教材的恐惧，不要让学生认为阅读课本是一种负担，要让他们认为这是一种享受。此外，教师要充分挖掘教材中隐藏着的深层次历史问题，让学生知道教材的内容远不止人眼能看到的部分，还有很多有待开发和挖掘的部分，激发学生的探索欲望，主动去寻找教材隐含的内涵。具体的做法就是做诱饵，故意提出很多问题，抛砖引玉。 2、教师要做拓宽学生视野的钥匙 教材上的知识是有限的，教材的编者很难在几本书中将所有的历史提及到。但是中华五千年的厚重历史和世界的历史知识却是无限的。对于某些历史事件，在篇幅局限的情况下，很难面面俱到，这时候，教师就需要列书单让学生在课外进行一定的阅读来拓宽视野，去看看别人的评判和标准，这样才能更加公正、多角度地区分析一个历史事件，同时自己的理解也不会片面，而是更加深刻。但是，教师对于书单的罗列也要遵循一定的方法。首先，要和教材的内容紧密结合在一起，不能天马星空，让学生的课外阅读能够一定程度上对教材的理解有辅助作用；其次，书单的罗列在数量上要少，质量上要精。中学生的学业压力十分繁重，除了历史课程还有诸多其他课程需要学习，因此不能占用太多时间，这就要求数量要少。在市场经济的影响之下，书本作为商品其质量也不如从前，历史书籍更是种类繁多，教师应该做出一定的筛选；最后，对于书单，教师要根据学生的兴趣来，不能强迫学生去阅读，否则只会让学生更加讨厌历史课程，有违初衷。 3、教师应该充当学生创新意识的培养者，由课堂的领导者变为课堂的引导者 当前历史课堂上，教师的分析不容置疑，一直被当作真理，学生很少会去考虑教师的分析是否存在问题，长期以往学生就不会自己主动思考，更不会有创新意识，这种教学模式只会训练出新时代的“掉书袋”，不符合新课改的要求。因此，教师应该鼓励学生提出问题，发表自己的看法，鼓励不一样的声音。问题的提出对于师生双方都是有益的。一方面学生主动去思考了，会记忆更加深刻，另一方面，教师在解决学生提出的问题中会重新思考，转换角度，从而得到更深的理解，对于自己也是一种进步。 三、如何实现历史教师角色的转变 1、改进历史教学方式，充分运用多媒体技术 笔者前面提到，当前历史教学模式即教师讲解，学生负责听课和记笔记。这种教学模式一方面抹杀学生的学习兴趣，另一方面不能将抽象的问题简单化，不利于学生的理解。在新课改的要求下，教师应该在备课时花更多的时间，查找相关的文献资料和影像资料，将这些先进的技术手段运用到自己的教学中来，激发学生的学习兴趣，发散思维。比如说，对于一件工艺品，教材上即便进行多么详细的文字说明，对于学生来说依然是抽象的，不如一张图片来的明了。再比如，可以通过播放百家讲坛片段的方式，让学生对于某一段历史的理解更加深刻具体。 2、教师应该丰富学生学习历史的途径，摆脱死记硬背的模式 笔者认为这是历史教师进行角色转换的关键。学习历史的方式有很多，传统的，大家都是对课本知识进行记忆，但是很快就会因为时间的问题而淡忘。教师应该间接性开展丰富多彩的活动，换一种形式来让学生学习历史。首先，教师可以对一些有争议的历史人物或者历史事件发表自己的看法，然后让学生进行讨论或者辩论，教师在这场讨论中扮演者参与者的角色。比如，李鸿忠究竟是卖国贼还是大清良臣？再比如你认为曹操是乱世枭雄吗？隋炀帝是功大于过还是过大于功等。这些辩论会不断发散学生的思维，同时为了取得辩论的胜利，学生会在课下搜集资料丰富自己的知识；其次，可以开展历史人物板报、演讲和征文比赛等形式，让历史走进学生中去，使其不再成为谁在书本中的文字。 作者:王兴龙 单位:六盘水师范学院 历史教学改革论文:新课程历史教学改革论文 如今，素质教育已成为全社会关注的热点问题之一。过去，“死读书，读死书”的状况正在日渐改变，全社会更加注重提高孩子的综合素质，培养孩子分析问题、解决问题的能力。因此，在新一轮课程改革中，教师的角色将发生很大的变化。 一、由重传授向重发展转变 传统教学重视对知识的传授，却忽视了人的全面发展。新的课程改革要求教师以人为本，呼唤人的主体精神，因此历史教学的重点要由重知识传授向重学生发展转变。 我们知道，学生是一个活生生的，有思想、有自主能力的人，而不是一个有待灌输的“知识容器”。学生在教学过程中，既要掌握知识，又要获得情操的陶冶、智力的开发和能力的培养，同时还要形成良好的个性和健全的人格。从这个意义上说，历史教学过程既是掌握知识的过程，又是一个身心发展、潜能开发的过程。在教学中，对于著名的历史人物如司马迁、霍去病、班超、文成公主等，笔者不是只简单的介绍他们的事迹，而是指导学生阅读有关的书籍，让他们整理相关的材料，然后在课堂上或小组中介绍这些英雄人物的事迹，畅谈英雄身上的优良品质，及对他们当时社会做出贡献，对我们今天的为人处事有那些启发等。通过这些活动，不仅能让学生学到历史知识，更主要的是能让学生从心灵深处激发出对优秀历史人物的崇敬，从而受到历史人物优秀品质的熏陶和感染，以培养学生良好的个性和健全的人格。 进入21世纪，市场经济的发展和日益激烈的科技竞争给教育提出了新的挑战。历史教育已不再是仅仅为了追求记住历史时间、地点、人物、事件，记忆现成的结论，而是为了使人的潜能得到充分的发挥，使人的个性得到自山、和谐的发展；新的教学观关注学生的学习动机、兴趣以及学习和认识历史的能力，关注学生学习历史后思想感情的变化。历史教学的根本目的是为了提高学生的思想素质，提高学生认识历史和现实的能力。回顾20世纪学校教育所走过的历程，大致可以看到这样一个发展轨迹：知识本位——智力本位——人本位。当代历史教学应致力于发展学生包括智力在内的个性特征和整体素质。 二、由统一规格教育向差异性教育转变 让学生全面发展，并不是要让每个学生、学生的每个方面都按同一规格平均发展。一刀切、齐步走、统一规格、统一要求（复习旧课引入新课讲述课文提问巩固布置作业），少有变更，这是现行教育中存在的最突出的问题。备课用一种模式、上课用一种方法、考试用一把尺子、评价用一种标准。这样做，只能把千姿百态、风格各异的学生“培养”成一种模式化的人。显而易见，“一刀切”的统一规格教育既不利于人才的培养，也不符合时代对教育的要求。在教学中为了避免一刀切、统一要求的弊病，笔者设计了各种问题，让不同层次的学生都能回答，并开展丰富多彩的活动，如历史成语故事比赛、课堂辩论会、模拟历史情景表演、仿古小制作、考察古迹寻找历史等。总之，在教学形式上，综合运用集体授课与活动、分组讨论和交流、自学与辅导、收集资料与研究等多种形式，不拘一格；在教学流程上也尽可能灵活多变，每堂课都按教学的实际需要来设计安排，以满足学生各种各样的需要，发展学生各种各样的能力。 有人说，黄沙如海，却找不到绝对相似的两粒沙子；绿叶如云，寻不见完全相同的一双叶片。那么我们也可以说，人海茫茫，教海无涯，我们既找不到两个完全相同的学生，也不会有适合每一个学生的教学方法。这就需要我们来研究学生的差异，以便找到因材施教的科学依据。 三、由重教师“教”向重学生“学”转变 一堂课究竟应该怎么上？传统教学是教师牵着学生走，学生围绕教师转。这是以教定学，让学生配合和适应教师的教。长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性也渐渐丧失。显然，这种以教师“讲”为中心的教学，使学生处于被动状态，不利于学生的潜能开发和身心发展。比如在分析历史事件的原因和影响时，教师过多地讲解、分析和说明，学生只是被动地“听”，这种现象产生的原因是教师仍然把自己作为教学的中心，担心学生理解不了课文，于是就包办代替。这种教学方式培养不出有创造精神和实践能力的人才来。 新课程倡导，教师的“教”是为了学生的“学”，教学评价标准也应以关注学生的学习状况为主。正如叶圣陶老先生说的：“最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。”历史教学不能再片面强调知识的传授，而应更加注意与学生情感的交流，应从“以教师为中心”转向师生共同合作完成教与学的任务、注重教学过程中师生信息的交流，更加注重学生在学习中的“主体”地位，引导学生主动地去追求知识，学会学习。因此，上课时教师要注意学生的反应，而不能只顾自己滔滔不绝地“讲”，而不管学生是否能接受。课后还应对不同层次的学生进行个别辅导．与他们进行个别交流，要把学生适应教帅转变为教师关注每一位学生的发展。要研究如何“启发”学生接受和理解教师教给他们的知识，更要研究如何让学生学会自己去学习历史。 四、由重结果向重过程转变 “重结果轻过程”，这也是传统课堂教学中一个十分突出的问题，也是一个十分明显的教学弊端。所谓重结果就是教师在教学中只重视知识的结论、教学的结果，而忽略知识的来龙去脉，有意无意压缩了学生对新知识学习的思维过程，而让学生去重点背诵“标准答案”。所谓重过程就是教师在教学中把教学的重点放在过程上，放在揭示知识形成的规律上。让学生通过感知——概括——应用的思维过程去发现真理，掌握现津。在这个过程中，学生既掌握了知识，又发展了能力。历史学习是一个认识历史的过程，从感知历史，到积累和理解历史知识，再到对历史现象进行思考（比较、分析、演绎、归纳等），了解历史事件的因果关系，找到历史发展的特征和规律，从而认识历史和现实的过程。历史教学如果只强调“学习的结果”，必然会走到死记硬背教科书知识的应试教育的死胡同里去。而要培养学生学习历史的动机、兴趣和思维能力，单靠教师的“传授”是绝对不行的，必须让学生亲身经历和体验这一过程。特别是历史思维方法的养成，是历史教学最重要的目标之一。如果强调学习的结果，只会把学生的思维引向一个共同的标准答案的方向，而没有什么历史思维可言。 重视过程的教学要求教师在教学设计中揭示历史知识的发生过程，指导历史知识的思维过程。从而使学生在学习过程中思维得到训练，既长知识，又增才干。在教学中，凡涉及评价历史事件、历史人物，笔者并不重点关注学生是否得出正确结论，而是关注学生怎样得出结论。他们怎样找材料？怎样整理材料？怎样从材料中得出结论？如果没有像这样的学习过程，得出的结论往往是瞎猜的或是抄来的，说明学生没有真正学到知识，能力没有真正提高。 由此可以看出，过程与结果同样重要。没有过程的结果是无源之水，无本之木。如果学生对学习的概念、原理、定理和规律的推理、总结过程不了解，就没有能力开发和完善自己的学习策略，那就只能是死记硬背和生搬硬套的机械学习。 我们知道，学生学习历史往往经历“（具体）感知——（抽象）概括——（实际）应用”这样一个认识过程。而在这个过程中有两次飞跃。第一次飞跃是“感知概括”，也就是说学生的认识活动要在具体感知的基础上，通过抽象概括，得出历史知识的结论。第二次飞跃是“概括应用”，就是把掌握的历史知识结论应用于实际的过程。显然，学生只有在学习过程中真正实现了这两次飞跃，教学目标才能实现。 如此看来，过程是不可省略的。压缩和忽略学生的思维过程，直接让学生得出结论或抄背前人提供的答案，这种做法是舍本求末，对学生的学习十分有害。有的教师在教学中忽视学生知识的学习过程，削弱学生从感知到概括的过程，急于得出自己的教学结论，结果使学生一知半解，似懂非懂、造成感知与概括之间的思维断层。此外，学生对“概括应用”这个基本环节也需要一个反复多次、循序渐进的思维训练过程。但有的教师喜欢把概括后的结论马上加以应用，甚至一开始就做变式题，造成学生严重的“消化不良”，并加重了学生的学习负担。很显然，这种“欲速则不达”的做法无法保证教学的质量，更谈不上发展学生的学习策略。 五、由单项信息交流向综合信息交流转变 从信息论上说，课堂教学是由师生共同组成的一个信息传递的动态过程。教师采用的教学方法不同。信息交流的方式也不相同。一般来悦，主要有以下四种。 1．以讲授法为主的单项信息交流方式。教师讲解，学生接受。 2．以谈话法为主的双向交流方式，教师问，学生答。 3．以讨论法为主的三项交流方式，师生之间互相问答。 4．以探究——研讨为主的综合交流方式，师生共同讨论、研究、做实验。 按照最优化的教学过程必定是信息量流通的最佳过程的道理，显而易见，后两种教学方法所形成的信息交流方式更好，尤其是第四种多向交流方式最佳。这种方法把学生个体的自我反馈、学生群体间的信息交流，与师生间的信息反馈、交流及时、普遍地联系起来，形成多层次、多渠道、多方位的立体信息交流网络。为此，在上新课之前，我总是布置学生围绕这一课的内容去阅读相关的历史书，上课时让学生充分地议论、提问，教师也参与议论，并强调指出：教师的看法仅供参考，以鼓励学生继续思考、研究下去。或课前布置一些课题让学生去准备（学生也可以自拟课题），上课时师生再来一起讨论。 这种教学方式能使学生通过合作学习互相启发、互相帮助，使不同智力水平、认知结构、思维方式、认知风格的学生实现“互补”，达到共同提高。这种方式还加强了学生之间的横向交流和师生之间的纵向交流，并把两者有机地贯穿起来，组成网络，使信息交流形成纵横交错的立体结构。这是一种最优化的信息传送方式，它确保了学生的思维在学习过程中始终处于积极、活跃、主动的状态，使课堂教学成为一系列学生主体活动展开与整合的过程。 六、由居高临下向平等融合转变 传统教学中，教师对学生处于“我教你学”“我讲你听”的地位，学生完全听任教师摆布，受教师灌输。教师处于居高临下的地位，师生之间的关系显然是不平等的。 现代教学论研究表明，学生的学习存在两个心理过程。一个是感觉——思维——知识、智慧（包括知识技能的运用）的过程；另一个是感受——情绪——意志、性格（包括行为）的过程。前者是一种认知过程，是智力活动；后者是情感过程，是非智力活动。两者密不可分，缺一项都不能成为真正合理的学习过程。然而，传统的教学理论只看重认知过程，却忽略了情感过程，丢弃了非智力因索在学生学习过程中的巨大作用。这也是造成当前学生厌学和教学效率低的一个重要原因。 教学过程中最活跃的是师生之间的关系，教师与学生都是有情感、有思维的教学统一体。教学中教师要充分尊重学生的人格，同时，学生也要尊重教师的劳动。在教学中笔者总是积极鼓励学生发言，“你讲我听”“你问我答”。并鼓励学生就学习中的有关问题与教师争论、探讨。这样师生在教学中情感交融、气氛和谐，达到了师生情感上的共鸣，这样才能建立新型的、平等和谐的师生关系。 七、由教学模式化向教学个性化转变 教了几十年书，上了几千节课，送走了几代人，要问自己的教学模式是什么，教学特点有哪些，实在是说不清。这是我们相当一部分教师的通病。而现代教学却要求教师树立特色意识，形成个性化教学。 教学方法的大忌是单一化、模式化、公式化。那么怎样才能形成自己的个性化教学呢？这就要求教师不能墨守陈规，而是要勇于创新、积累、总结、提高。教学是一种创造性活动。不明确这个问题，就不能准确地分析和判断教师的课是否有个性风格，是否符合新时期素质教育的要求，是否有助于培养有智慧、有创造性的一代新人。 教师教学的创造性首先体现在对教材的处理上。教材往往把知识以定论的方式直接呈现在学生面前，学生看到的是思维的结果——教学结论，而看不到思维活动的过程。具有创造性的教师应该使课本上的知识“活”起来。导演对剧本的处理是一种再创造。与此同理，教师并不是教材和参考书的“留声机”，而是要针对学生的心理特点和已有的知识，对教材进行科学和艺术的处理，从而形成可以操作的教学思路。这就是一个教学再创造的过程。重要的是“用教材教，而不是教教材”。 其次，教学创造还在编制和优化教法上。各种教法各有利弊，如何传道授业，需要教师在吃透教材的基础上，进行教法上的编排、设计和加工，克服组织形式的模式化。在教学过程中，教师要当好组织者和引导者，帮助学生积极主动地利用教材为学习服务。 再次，教学创造性体现在教师富有个性的教学风格上。教学是一种艺术，教学风格就是一种教学艺术的创造性表现。教师在教学中不仅要遵循一般的教学规律，而且要结合自身实际和学生的具体情况进行突破和创新。 新一轮国家基础教育课程改革将使我国中小学教师发生一次历史性的变化，教师的课堂教学方式将发生根本性的改变，教师将随着学生学习方式的改变而重新形成自己的教学方式。 历史教学改革论文:历史教学改革论文 学习历史课程，可以使学生了解人类历史的发展历程，认识人类文明发展进步的原因和规律，认识历史发展过程中人与人、人与自然及人与社会的关系。学习历史课程，可以培育学生的历史智慧和人文素养，培养学生的爱国主义情感和世界意识，培养学生的历史思维能力和改革创新精神，使学生更好地迎接未来社会生活的挑战。历史课程在素质教育中有着不可替代的作用。 近年来，北京市广大中学历史教师认真贯彻落实北京市中学历史学科的三个指导性文件，不断深化历史课堂教学改革，努力提高中学历史课堂教学质量，取得了不少成绩。但用素质教育的要求来审视，历史课堂教学中仍存在着一些亟待改革的问题。主要是： 一、教学目标的固定化与封闭性。 近年来，在确定中学历史课堂教学目标时形成了一种固定的模式，即分为知识传授、能力培养、思想教育三个方面。这一方面反映了历史教学研究成果，教学目标在原来的基础上有了发展；另一方面，它内含的固定化因素对课堂教学目标的制定也有一定的制约作用。首先，它造成了对这三项任务不能完全涵盖的内容的忽略和排斥。诸如，不同年级学生在审美教育、情感教育、心理教育等方面的心理需求在历史课堂往往不被认识或重视，这些直接影响了学生的学习兴趣和学习效果。另外，固定化也导致了相对的封闭性，教学过程中存在着忽视各项目标之间有机联系的现象。其表现，一是知识目标定得多且细，课堂教学承载量过大；二是能力目标和思想教育目标往往流于空泛，存在着老师用教学大纲中“培养学生初步运用历史唯物主义的基本观点观察问题、分析问题的能力”，“向学生进行社会发展规律教育、爱国主义和国际主义教育”等历史教育的宏观目标作为一节课的具体目标的现象。三是教学目标间不能统筹兼顾，常常厚此薄彼或顾此失彼。其结果，是使中学历史教学的育人功能得不到充分发挥。 二、学生的主体地位没有真正确立。 在历史课堂教学中，旧的教学观将教师视为知识的传递者、能力的培养者、思想认识的教育者。在这种观念下，不少教师在备课时对学生的自主性活动或是缺乏设计，或是停留在一问一答浅层次的认知活动上。在教学过程中，教学方法和手段的单一化，也造成学生主体参与教学活动的积极性不高。北京市基础教育研究中心历史室根据近两年在各类学校所听的约四百节历史课的情况进行分析，得到的认识是：历史课上教师以自己为中心，讲述时间过长，学生主要是听教师讲，处在被动地位的现象还比较普遍地存在。其结果是，学生对历史课不感兴趣，课堂教学质量得不到真正提高。 三、教学评价的片面性和评价方式的单一化。 中学历史课堂教学评价的片面性，主要表现在对教师教学的评价上。在评价课堂教学时，重视评教忽视评学，将教师“教”得怎样作为评价课堂教学的主要依据，对学生的学习状态、学习过程中的心理感受和学习的实际效果缺少有效的考查。教师在设计教学时也是从“教”的角度想得较多，从学的角度考虑得较少。 中学历史教学评价方式的单一化，主要表现在对学生学业成绩的评价上。一是在确定学生历史课总评成绩时，一般只重视期末的考试成绩，对学生平时的历史学习情况缺少记录和考评，或者是有记录而与总评成绩无关；二是在考试方式上，一般只是书面考试，几种常见的题型，很少有实践活动的考查；三是在考试内容上，多以记忆性知识为主，历史思维能力和唯物史观的考查较少。对学生学业成绩的评价方式直接影响着学生的学习，学生认为历史考试必须“死记硬背”，形成惧怕或厌烦心理，或者平时不好好学，考试时临阵磨枪。学生在平时学习过程中的积极性得不到激励，缺乏主动学习的内驱力。 上述三个方面的问题，是当前进行历史课堂教学改革，推进素质教育主要要解决的问题。对此，我们经过认真的研究和探讨，提出以下四个方面的思考： （一）、实现教学目标的开放性和多元化。 现代教育的不断进步和历史教育功能的深入挖掘，要求历史课堂教学目标不断更新和完善。要使历史教学与时展同步，教学目标的设计和实施就要树立以人为本，以学生的发展为根本出发点的观念，突破旧的模式，实现开放性和多元化。 第一，要充分重视情感、态度、价值观的培养和教育。北京市21世纪基础教育课程改革方案中的《历史课程标准》（以下简称《标准》）对历史教学目标的表述与过去的大纲有了很大不同。首先是将态度、价值观目标放在了第一位。这是因为对人的发展而言，态度和价值观相对于能力和知识应该更受到重视，在选择教学内容，设计和实施教学目标时，应首先予以考虑。近来用“态度、价值观”取代“思想教育”目标的作法已被越来越多的老师所接受，有人将其进一步表述为“情感、态度和价值观”。这种表述比之“思想教育”拓展了历史学科的教育功能，它可以涵盖原来思想教育目标不能包括的情绪、兴趣、动机和意志等各种情意目标，体现了目标的多元化。此外《标准》中还在“态度、价值观”具体目标中，提出了“培养人文素养”、“提高审美意识和审美情趣”等内容，这是以往各版本中学历史教学大纲从未明确提出的。和“思想教育”相比，“态度、价值观”的表述更加重视学生的主体性。它提示教学过程中，学生的人文素养主要是通过学生主体参与教学活动，学习人类优秀文化成果得到的人格、气质和修养的内化。从终生教育的大教育观看历史教学目标，青少年时期是人生观、价值观形成的最关键时期，“态度、价值观”目标的确定当然至关重要。 第二，从学生的发展出发，实现教学目标的开放性。“学史使人明智”。“明”可以说是对历史规律、人类文明发展的科学认识：“智”既包括鉴古知今的认识智慧，也包括开拓未来的创新智慧。“明智”的过程就是引导学生运用分析、归纳、比较和概括等思维方式，对重要的历史问题、历史现象和历史进程的认识过程。这个认识既体现了教学目标的多元化，也说明了各项目标间开放、渗透和融通。北京素质教育经验交流会展示课《战国七雄》的教学设计在教学目标间的开放与融通上作出了成功的尝试。首先，确定了以商鞅变法为重点教学内容，用以培养学生的改革意识和创新精神，引导学生从顺应历史潮流、推动社会进步的角度去认识人生价值的教学目标；在思维能力培养上，教师与学生一起就“商鞅变法为什么能够取得成功”，“为什么商君死而秦法未改”等核心问题进行了讨论、激发了学生思维的创造性；为保证学生参与教学活动的时间，教师对教材的知识内容大胆地进行了取舍。从教学实况看，学生主体参与的积极性很高，思维活跃，在探讨历史问题的同时掌握和理解了重点知识，训练了历史思维能力，从活生生的历史中受到了做人、行事的启迪。 （二）、确立学生在历史学习过程中的主体地位。 学生是历史学习的主体，推进素质教育，深化历史课堂教学改革，需要我们认识主体、尊重主体、发展主体，让学生主动地参与教学活动。学生在自身的“体验”中学习历史，在体验中“学会学习历史”，就是能力的培养过程和人文素质的提高过程。 第一，认识主体，就要转变旧的教学观念，改变“以讲为主”的教学模式。在课堂教学中，教师要明确“教”是为了学生的“学”；学生要成为教学活动的全面参与者；教师要成为学生主动学习的指导者和组织者。认识主体还要突破以教材为中心的旧观念，全面了解学生，结合学生的实际情况，按照学生发展的需要，调整教材内容，删繁就简，以保证学生主体参与教学活动的时间和空间。 第二，尊重主体，就要在教学过程中创设师生之间、生生之间平等、和谐的民主学习氛围。教学民主性的激励作用是显而易见的，许多思维的火花就是在尊重中绽放。尊重主体就要面向全体学生，平等地关注和尊重每一个学生，给他们以主动参与教学活动及表现、发展能力的机会。尊重主体就要在课堂上关注到学生基础、智力和爱好特长的不同，使他们都能参与教学活动。一些历史教师因材施教，实行了的分层教学。他们不仅在课堂教学中的讲述、自学、提问等环节兼顾了不同层次的学生，而且在课前预习、课后辅导、作业和考核中都从层次性出发，调动了学生的学习积极性。这样，全体学生在不同基础上都可以取得不同程度的成功，这种成功可进一步激发学生的自信心和学习兴趣，并迁移到整个历史学习的过程中。 第三，发展主体，探索适合学生主体学习的教学模式。教学模式作为课堂教学的结构和活动程序是客观存在的，它受制于教育思想和理论的指导。“以讲为主”教学模式是传统教学思想和历史教学传承习惯的体现。但是，随着素质教育研究的深入，改变旧的教学模式和落实素质教育精神已成为广大历史教师的自觉行动。经我们最新的调查表明，北京市历史课堂教学学生主体活动时间有了明显增加，由原来平均每节7分钟，增加到了15－20分钟。《德国法西斯专政的建立》、《争取和平民主的斗争和内战的爆发》两节研究课，采用了人文学科的“问题解决”教学模式，其课堂实录师生讨论的片断在北京市历史教学研究会年会播放后，引起了与会者的极大兴趣并得到了莅会各方面专家的肯定。当前，越来越多的教师正在探索和试验体现学生主体学习的教学模式。教学模式可以不同，但遵循的教学规律和教学原则是有共性的。首先，要注意不断提高学生参与教学活动的质量。历史课堂教学中，学生应当经过“意向——感知——理解——运用”的认知过程，这个过程应是师生互动的，在恰当的历史情境中对有价值的历史问题提出、探究和解决。停留在一般感知层次的学生活动，不可能产生创新意识和培养创新能力。其次，要保证学生活动的足够时间和空间。教师要给予学生系统的学法指导，还要调动学生情感、兴趣、意志等非智力因素。再次，要运用多样化的教学方法和现代化的教学手段。教学媒体的变换可以调动学生多种感官参与学习，还可使更多的学生有独立观察、思考和参与解决问题的机会。 （三）、运用多样化、现代化的教育技术。 从培养适应21世纪人才的角度思考，显然仅仅依靠一支粉笔、一块黑板的传统教学方式已远远不能适应需要，合理、创造性地利用现代化教育技术资源已成为课堂教学改革的重要任务之一。而从历史学科本身所具有的不可再现性的特点和较其他学科更为严重存在的“师讲生听”的状况看，如何实现现代化教学媒体为历史课育人目标服务的功能，显得尤为迫切和重要。 第一，转变观念。一是要转变不重视现代化教育技术在人文学科中运用的思想或认为现代化教育技术的运用太麻烦、太难的畏难情绪。二是要改变已往把现代教育技术仅仅看作是一种教学手段或教学方法的看法，要看到以计算机为核心的信息技术是社会变革的动因，而信息技术在教育领域的全面运用，将“导致教学内容、教学手段、教学方法和模式的深刻变革，并最终导致教育思想、教学观念、教与学的理论乃至整个教育体制的根本变革”（何克抗：《论现代教育技术与教育深化改革——关于ME命题的论》，）。也就是说现代化教育技术的运用是与提高学生人文素养、培养具有创新精神和实践能力的教育目标相联系的。 第二，促进教学模式的转变。从已经开发的教学软件看，其设计思想基本上还是以“教”为中心，主要作用仍然是辅助教师如何在课堂上讲授，而较少考虑学生如何学的问题。这种设计实际上同多年来统治我们课堂的以教师为中心的教学模式有关。这也告诉我们，教学模式不改变，仅仅是内容、手段、方法的先进，是不可能真正使素质教育进入历史课堂的。我们主张，在先进的教育科学理论的指导下，充分利用多媒体交互性强、共享性好等特点和超文本、网络特性，开发教师为主导和学生为主体两者相结合的教学软件，促进新型的教学模式的建构。 第三，因地制宜、灵活、创造性地运用多种教学手段和技术。通过调查，我们发现全市历史学科教育技术运用的状况是不平衡的，大致分为两种状况：一是以城八区为主，计算机辅助教学发展得较快，有些区已经把让青年教师掌握一种工具平台软件视为教学基本技能。一是以远郊区县为主，由于设备、条件等硬件的限制，计算机辅助教学刚刚起步，教学媒体还以投影、挂图为主。我们主张应将教育技术发展的现实性与长远性相结合。具体而言，一方面应大力发展现代远程教学网络和计算机辅助教学，在利用现已推出或上市的计算机辅助教学系统的同时，鼓励中青年教师掌握一种工具平台技术制作优秀的教学软件，而市区教研中心应为实现全市历史教师软件资源的共享，变现今全市软件开发“人自为战、封闭”式的小生产模式为开放、共享的模式创设条件；另一方面应因地制宜，充分利用现有资源，灵活、创造性地运用多种教学手段和技术推进课堂教学的改革。 （四）、明确教学评价的指导思想，改进教学评价的方式方法。 教育教学评价有很强的导向功能，形成素质教育机制带有关键性的一项任务是解决教育教学评价问题。中学历史学科要推进素质教育，必须改进教学评价特别是课堂教学评价。 第一，要树立符合素质教育精神的历史教育价值观。教学评价是对教学活动及其结果进行价值判断。进行价值判断的依据是教育价值观。素质教育的价值观核心就是提高学生的素质，促进学生的全面发展。中学历史教育是素质教育的组成部分，评价历史教学，主要不是看教师是否能讲，不是看学生对具体的知识记忆多少和某一次书面考试成绩，而是要考察其是否有利于学生素质的提高和人文精神的养成。 第二，要构建符合素质教育要求的评价指标体系。评价指标体系是教育价值观的具体体现。目前，应从素质教育的要求出发，对评价的指标体系进行调整。在教学目标上，不能拘泥于教材内容，要考虑学生发展的需要，体现开放性和多元化；在教学内容上，要允许教师根据学生的状况和教学的需要作灵活的处理和选择；在教学方法和教学模式的选择上，要鼓励教师选择和创造适合学生主体学习的教学模式，提倡展开课堂讨论，师生合作、生生互动，通过研讨问题培养学生的历史思维能力，树立科学的历史观；考察教学过程，不仅要看教师对知识结构的把握和重点、难点的处理，更要看教师如何“导学”，如何发挥学生主体作用，调动学生学习的积极性，学生在课上的活动既要有量（即一定人数和时间）的保证，也要有质（即活动的效率和效果）的要求；考察教学效果，主要看学生的学习效果，看学生在课上的思维状况和学习情绪如何，测试学生具体的学习效果怎样。 第三，提倡用多种方式评价学生的学业成绩。学生平时学习成绩和课上参与情况应在学期历史学成绩中占一定比例。历史课的学业成绩考核除了书面考试还要有实践活动，要鼓励学生进行历史演讲、历史小制作、历史参观考察等实践活动，鼓励学生自己搜集资料，撰写历史小论文，对学生学习活动的成果应计成绩。历史书面考试也要从重知识考查向重素质考查、重能力考查转变，逐渐扭转死记硬背应付考试的局面。 第四，改进评价模式和评价策略。首先是变单向评价模式为双向评价模式。教学是为学生的发展服务的，教师要评价学生的学业成绩，学生也可以评价教师的教学态度和教学水平。教师日常教学情况怎样，是否适合学生，学生最有评价权。学校和教育督导部门在评价教师时，也应重视学生的看法。当然，让学生评价教师，有一个科学和慎重操作的问题。其次是合理采用量化统计和分析描述的评价策略。量化统计的评价策略重数据、重实验控制，表述精确，但难于全面地评价教育效果的丰富内涵。比如评价学生主体活动的情况，光用活动的时间和发言的人次显然不能说明实际的教学效果，还必须描述学生活动的内容和活动中的表现。分析描述性的评价带有综合性，能够准确表达教学活动的意义，但没有一定的数据也会缺乏说服力，特别是在评比性的教学评价活动中，量化指标有时是不可少的。 历史教学改革论文:高中历史教学改革论文 摘要：本文从新课改后，对高中历史的教学要求方面进行研讨，分析当前高中历史教学的要求，从而提出对高中历史教学进行改革，进而提出改革的策略与方法。 关键词：高中历史新课改教学改革 新课程改革之后，高中历史主要是以专题的形式进行内容编排，主要体现了专题史的特点。它的优点是与通史比较，因为研究的范围、空间更加广阔，也更容易激起学生的学习兴趣，但另一方面，因为课程知识的广泛性和学习内容的选择性，传统的历史教学模式，即告知学生在历史上的某年某月发生了什么事以及重要人物的事迹等等已经不合时宜了，历史教学必须进行变革，才能适应新课程改革的需要。 1对传统历史教学的扬弃 新课程背景下的高中历史课堂教学，在形式上应该是灵活多样的。历史学科本身就是一门人文学科，而且是一门思辩性很强的学科，强调对内容繁杂的历史事件做思辩性考察，这就要求教师在教学过程中不能再用“填鸭”式的满堂灌，因为这种传统的教学方法虽对提高学生的考试水平有很大的帮助，但是，不利于学生能力和素质的提高，只会将学生的思维模式固定成一个模式，就成为传统意义上的死读书的学生。时至今日，我们需要的是有能力和高素质的人才，是能够去解决实际问题的人才，所以必须变革传统高中历史的教学模式。 2采用的方法 新课改之后，就必须引入新的教学方式。即问题授课方式，结合高中历史标题采用模块化教学方式。 2．1问题授课方式 在这种授课方式下，教师成为问题的点拨者和研究的指导者，学生成为课堂的主体，由学生自己思考问题、提出问题和解决问题。比如在学习第六课“雅典城邦的民主政治”时，可以让学生根据前言提出的三个问题，经过自己阅读、思考得出结论；也可以让学生扮演雅典城邦的执政官的角色来设计民主方案；还可以让学生通过比较中外政治制度，得出雅典民主的进步性和局限性。这种教师点拨、学生探究的教学方法能够很好地培养和发掘学生的思辩能力和历史感。 为了让学生尽快进入角色，教师在授课之初必须有意识地培养学生的“问题意识”。比如，在讲授第一课“封邦建国”一课时，我设计了四个层次递进的问题：1.封邦建国的条件是什么？2.分封的对象有哪些？3.分封形成了怎样的等级结构？4.西周封国和商朝封国有什么不同？学生把这些问题的答案搞清楚了，自然就对“封邦建国”有了一个全面的认识。同时，通过老师这样的层层设问，学生也学会了如何发现问题和解决问题。 当然，新课程下的历史课堂教学形式不只是问题教学法，还有讨论法、讲述法、情境重现法、辩论会法等等。历史教师应根据课型的不同，选择不同的授课方式。笔者尝试过很多的方法，让学生撰写小论文就是一举多得的好方法。比如，在完成第三课的教学后，发给学生柳宗元的《封建论》全文，让学生在研读的基础上，结合教材内容和自己的认识，写一篇《论封建》的论文，能很好地提高学生的历史思维能力和写作能力。其他的教学手段还有播放历史纪实片、考古专题片、评点历史影视剧等，都能让学生在课堂上活跃起来，积极参与到教学中来。 2．2模块化教学方式 高中历史教学可以采取职业教育中的模块化教学法，将这种教学法移植到历史教学中来。所谓模块化教学法(MES)，是20世纪70年代初由国际劳工组织研究开发出来的以现场教学为主，以技能培训为核心的一种教学模式，它一出台就在许多国家，特别在发展中国家得到了广泛的应用。近年来，随着我国经济由“计划”转向“市场”，我国的教育从“应试教育”向“素质教育”的转轨，该教学模式以其灵活性、针对性、现实性、经济性的特点，越来越受教育理论工作者及各类职业技术学校的关注。作为一名高中历史老师，我认为我们可以借签这种教学方法，在历史课上使用。因为这符合素质教育的要求，同时，我们所使用的新教材也是按专题编写的。 如在我们讲授一堂高中历史课时，根据专题，我们可以采取以下几个方面来讲授： （1)划分小组。小组人数以3—6人为宜，推选组长。组与组之间大体上要平衡，控制小组成员的变量很多，如学习者的学习成绩、知识结构、认知能力、认知方式等。 (2)确定内容。一节课的教学目标、教学内容，需要通过完成一项或几项具体的任务融合到教学过程中，从任务中引出教学目标，使学生产生学习知识的兴趣。一项好的任务是完成教学目的的关键，要把知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度的目标融入任务中，使任务有利于学生个性的发展。 (3)布置任务。确定要完成的任务后，教师要向学生具体详细地讲清任务，充分调动学生学习的积极性。学生认清了自己要完成的任务后，如果觉得对此力所能及，便自然愿意去完成。 (4)学生实施。向学生讲明要做什么后，教学组织者、实施者是教师，教学的指挥、调度仍掌握在教师手中，还要让学生知道怎么做，指导学生想办法、找出路，特别是对有困难的学生要给予必要的指导，使每个学生都能顺利完成任务。这一阶段，教师是“指导者”、学习伙伴、“导航者”的身份较为明显，学生在亲切友好、和谐平等的气氛中进行知识的学习。 (5)评价结果。学生完成任务之后，教师要进行讨论、总结、评比，使教材内容得到进一步地强化。各小组学生代表要依次对完成的任务发表见解，其他小组提问或发表自己的看法，由老师或小组负责人进行总结，最后由老师评价。评价包括学生对知识的掌握程度、运用知识解决新问题的能力以及学生在活动中的表现等，注意多褒奖，少贬低，以激发学生进行下一轮学习的兴趣。 3开展课外教学 传统的高中历史教学很强调课堂教学，对课外教学则很少关注，仅仅只是偶尔让学生去参观名胜古迹，次数非常的少，甚至有的学校从来就没有组织学生去参观过。 所以，除课堂教学要改革外，开展历史课外活动、历史研究性学习也是高中课程改革的一项重要内容。虽然很多学校没有条件把学生带进历史博物馆和历史遗址，让学生亲身感受历史，但完全可以在学校内开展一些活动来模拟历史，可以通过表演历史小戏剧，再现历史场景。 另外，教师还要引导学生充分地利用网络资源进行研究性学习，通过查找一些历史人物、历史事件的详细信息，丰富自己的历史知识，开展一些感兴趣的自主研究；其次，让学生结合所学知识开展一些社会调查，或者做一些开放性的历史作业。 综上所述，新课改之后，高中历史也要适应形势的需要，进行改革，这样才能真正提高学生的能力。 历史教学改革论文:高中历史教学改革初探 摘要：随着基础教育改革的不断发展，高中历史教学也面临着重大的改革。历史是高中教育体系中非常重要的一门学科，认真学习历史能够使学生全面了解世界的发展和科技的进步。因此，教师应在课堂中采用多种教学方法，启发学生创新思维，提高学生的学习兴趣。本文主要围绕高中历史教学进行分析，并提出了针对历史教学改革的有效措施。 P键词：高中历史；教学；措施 高中生的学习目标是顺利通过高考，因此，每门课程在教学中都是非常重要的。历史课程作为高中教育体系中重要的组成部分，其不仅能够使学生了解到中国历史的灿烂文化，还能够在一定程度上锻炼学生的记忆能力与创新能力。如今，新课标的对高中历史教学提出了更高的要求，首先要求教师从知识到实践、从素质到能力进行全方面的提升，并根据高中学生的特点制定出相应的教学改革措施。 1.转变师生角色，确立学生主体地位 以学生为中心是新课改的一个重要理念，这对传统教学以教师为中心的教学观提出了挑战。在以往的教学中重教师轻学生，学生是被加工的对象，完全受教师的摆布，可以说只是执行命令的机器，而没有个人的思想与情感参与，这样的教学所培养出来的学生只是会机械运用教材上现成的知识解决特定的问题，而问题稍有变化就会不知所措，灵活运用能力与创新能力缺失。因此，在教学中我们要实现以教师为中心到以学生为中心的转变，转变师生关系，突出学生学习的主体性，确立学生的主体地位，使学生以主人翁的身份积极而主动地参与到教学中来，经历知识的形成过程，在探究的过程中主动地构建知识，使学生更深刻地理解与记忆，更灵活地运用，促进学生综合能力全面提升。作为新时代的教师不仅是一个教者，而要是一个学者，是与学生一起参与学习的共同体。因此，教师要从高高在上的不可动摇的权威者走下来，与学生站在平等的位置上，变师生间的对立为平等、民主、和谐、融洽，增强学生的主体意识，强化学生的主体体验，使学生主动而积极地参与到教学中来，使整个教学活动都围绕学生的学习展开。 2.教学方式的多样化 要想达到良好的教学效果，实现教学的事半功倍，就必须采取灵活多样的教学方式。在新课改的要求下，目前的高中历史教学要以学生的学习为主体，让学生在课堂之上能够最大程度地发挥自身的优势。这样就要求我们的教师要科学合理地开发新课改的内容资源，在课堂中实现教学目的。相比较传统的书本传授的模式，我们可以采取多方位、多手段并用的方法，利用现代的科学技术进行课堂的补充，让内容活起来，让学生动起来。 比如，教学“秦朝中央集权制度的形成”这一课时，教师在导入时可以用《秦王扫六合》的主题曲，甚至可以让学生进行角色扮演。这样学生的学习兴趣一下子就被调动起来了，在学生情绪激昂的氛围中学习秦朝是我国历史上第一个统一的多民族的中央集权制封建王朝，知道了这样一个国家是怎样建立起来的，又如何进行统治的。 3.组织实践活动，提高学生运用能力 教学的目标是提高学生的运用能力，实现学以致用。在历史教学中，我们要将历史与现实结合起来，让历史更好地为现实服务。因此，在教学中我们不能只让学生识记课堂上所学的教材知识，而是要打破传统教学的局限，注重历史与社会、历史与生活的联系，将课堂向外延伸，以社会为大课堂，寻找更为宽广的学习空间，从具体的教学内容出发，与现实找准结合点，将教材知识向生活延伸，以体现教学的开放性、实践性，使学生的眼光与视野不只是局限在教材上，而是向生活延伸，向社会延伸，引导学生关注生活、关注社会、关注政治，提高学生的历史运用能力与历史思辨能力。如我们可以引导学生从现实生活中寻找相关资料来支持论证自己的历史观点，组织学生开展社会实践调查活动等，让学生真正学会历史，会学历史。 4.培养学生多角度的历史观 历史不是一成不变的，对于同一个历史事件，站在不同的角度就会得出不同的结论，甚至在不同的时间点也会对历史事件的考量不同，对历史的事件的评价更是如此。目前，史学界对诸多的历史事件存在争议，如近代化史观、生态史观，革命史观、全球史观等。这就要求我们能综合不同的历史观点来对学生进行引导，在争论中让学生能更加深刻地认识和理解一些存在争议的历史问题，在讨论中有意识地培养学生的发散性历史观。 关于“殖民扩张”问题的看法，我们可以让学生认为是在某种程度上加强了世界各地的联系和交流，使世界各地的联系日益紧密，也可以理解为加速了被殖民地区落后的经济生产模式的解体，并带来了先进的生产方式和技术，同时也冲击了当地落后的制度和思想观念，甚至可以让学生明白，殖民扩张也极大地促进了被殖民地区由农耕文明向工业文明转变程度。这个看似简单的问题，通过不同的历史观点去解读，必然会得出不同的结论，这就要求我们要在新一轮的课程改革中对学生进行全方位的引导和学习，让学生能够学会用客观的眼光看待历史事件。 总之，让学生能够在课堂之中学习到知识和技能是广大教师所共同追求的，只要我们不断地提高自身的素质和教学水平，加强对学生的引导，就能够培养学生健康、全面的历史观。 历史教学改革论文:略谈深化历史教学改革 摘要：传统的教育目标非常单一，就是使学生的分数能够提高就是好的教育，而新课改的方向是培养全面发展的人才，所以，在历史教学中应与社会发展同步，在历史教学内容和教学目标上应注重多元性，坚持以学生为本位。重视学生情感、态度、价值观的培养。这是因为一个人的发展不单单是高分就是人才，首先应该将教育学生的人格放在第一位，所以，态度和价值观的培养比学习知识更重要。 关键词：历史教学；素质教育；问题； 随着新课程改革的不断深入，历史教学改革也在如火如荼地进行，那么，传统的历史教学存在哪些问题，如何就存在的问题进行研究，笔者结合多年的教学实践，简单谈一谈看法。 在传统的历史课程教学中，历史课程往往过于封闭，教学模式过于单调，教学方式不灵活，不能适应学生的发展需要，存在一些亟待解决的问题。 一、教学目标的固定化与封闭性 近年来，历史课堂教学的教学模式比较单一和固定，以教授历史知识作为唯一的教学目标，而对学生的思想培养却显得有些滞后。这样一来，就造成了学生的情感态度、价值观念、思想认识等方面的培养不能适应学生的发展规律，严重影响了学生的学习兴趣和课堂教学效果。此外，教学模式的固定化和封闭化，使教学不能联系实际，忽视教学目标之间的关联，往往顾此失彼，使历史教学的功效不能通过历史课程充分发挥出来。 二、忽视学生的主体地位 在传统的历史教学过程中，教师是课堂教学的主体，历史课只是单纯的老师教、学生学，甚至是教师讲，学生记。没有互动，也没有交流，教师只是知识的传递者，对学生个性的发展、学生主体地位的培养却很容易忽视。在这种教学模式下，学生对教学内容的认识，往往只是停留在浅层的知识认知上，使学生的主体地位得不到突出，学生在课堂上的参与的积极性得不到提高，最终使学生厌烦上历史课，抵触上历史课，教学效果很不理想。 三、教学评价的片面性和评价方式的单一化 以前的历史课堂上，教师往往忽视对学生的评价，常常是只注重讲授知识，对学生评价很少甚至不评价。教师讲课怎么样作为课堂效果的依据，针对学生的学习情况或者听课情况深入探究。即使有评价也是片面和单一的。主要表现在，一是只注重历史课的最终成绩，也就是在期末考试的成绩好就是历史课程学得好，对平时的监督和考评基本没有；二是只注重笔试的成绩而忽视实践能力的考查，不能将历史教学与现实社会生活相联系，考查学生理论联系实际的能力；三是考查内容上只注重记忆性的知识，而忽视历史素养能力的考查，即考查内容只注重知识性，不注重思想性，不能引导学生在考查层面上将零碎的历史知识系统起来，用历史的观点分析问题。 四、实施素质教育，深化历史教学改革 当前在历史课程中存在的问题，是实现素质教育面临的首要问题，是历史新课程改革中主要要解决的问题，为此，我们主要应从以下两个方面去提高。 1.在教学目标上实现多元性和开放性 传统的教育目标非常单一，就是使学生的分数能够提高就是好的教育，而新课改的方向是培养全面发展的人才，所以，在历史教学中应与社会发展同步，在v史教学内容和教学目标上应注重多元性，坚持以学生为本位。重视学生情感、态度、价值观的培养。这是因为一个人的发展不单单是高分就是人才，首先应该将教育学生的人格放在第一位，所以，态度和价值观的培养比学习知识更重要。而态度和价值观的建立不仅仅是思想品德方面的教育，还包括学习情绪、兴趣、动机等方面的情感态度，充分体现了新课改下历史教育的多元性发展。其更注重学生的个性培养，所以，今后在历史教学过程中，应逐渐使学生主动参与到教学活动中，通过历史教学的学习，使人类优秀文化成果的人格和修养逐渐内化到学生心中，而中学阶段正是学生人生观、价值观形成的阶段，所以，实现历史课程教学目标的多元性和开放性至关重要。 2.在历史教学过程中突出学生的主体地位 新课程改革要求将学生放在教学过程中的主体地位，教师只是引导者，所以，在今后的历史教学中，应注重学生的发展，教师首先应该树立新的教学观念，应重新审视教学方式，将学生放在重要的主体位置上，尊重主体，发展主体，让学生主导参与到历史教学活动中，只有这样才能充分调动学生的积极性，使学生在历史的课程中体味到乐趣。那么，如何转变教学模式培养学生的主体地位呢？ （1）应认识主体 教师要转变传统的教育教学方式，改变以前主要以教师的“讲”为主的教学方式。要知道教师只是学生学习的引导者，要充分发挥学生的主体地位，要认识到在历史教学中，教师不只是教授知识，应充分考虑学生的实际情况、接受能力、层次差异等多种因素，保证学生的主体参与性。 （2）应尊重主体 在教学过程中不能将教师放在高高在上的位置，教师与学生应建立一种平等互助、共同进步的教学关系。我们知道激励教学是重要的教育教学方式，只有多多鼓励学生，学生自然就会愿意学习。所以，在今后的历史教学中，教师应充分关注和尊重每一位学生的发展，使每一位学生都能够参与到教学中，因材施教，分层教学，这样每一位不同程度的学生都能够在学习历史课程中得到认可和尊重，更能够激发学生学习历史的积极性。 （3）应发展主体 教师认识到学生的主体地位以后，最重要的就是要发展学生的主体地位，就是要在教学过程中，教师应符合学生的认知规律去设计教学课堂，给学生留有充分的发展空间，并引导学生主动参与，调动学生参与的积极性，只有学生主动参与进来，才能在历史教学中提高能力，培养素质。 历史教学改革论文:新课程环境下的初中历史教学改革路径探索 摘 要：初中教育是我国教育体系中十分重要的一个环节，对学生的成长有着重要影响，在综合素质教育的提倡下，初中历史作为其中极为重要的一个教学内容，正越来越受到人们的重视，历史教育有助于初中生整体素质的提高，如何有效地提高在新课程环境下的初中历史教学成效就成为一项重要的教育研究课题。 关键词：新课程；初中历史教学；改革；探索 随着我国素质教育的逐步深入，对于如何提高学生的综合素质提出越来越高的要求，初中历史教学作为综合素质教育中十分重要的一个课题，正越来越受到人们的关注，如何有效地开展初中历史教学，提高初中生对历史的兴趣，正成为初中教学中十分严峻的内容，也是对初中教学改革的考验。 一、在新课程环境下初中历史教学改革问题的提出 随着最近几年我国在教育系统内所进行的改革的逐步深入，素质教育正越来越受到人们的重视，初中历史教学正是素质教育中十分重要的一个科目，关系着初中生综合素质的提高，同时也是我国教育改革对培养全面人才的一个要求。目前我国初中历史教学处于十分不利的地位，由于受传统教学模式的影响，我国的初中教育中还存在着对历史教学不重视的问题。由于学校、教师对这一课程的不重视，导致学生对历史课程也缺乏应有的兴趣，很多初中生与家长甚至对历史课程存在很大的抵触心理。从现有的调查报告中可以发现，绝大多数的初中生对历史课程存在抵触情绪，其中最主要的一个原因就是初中历史课程枯燥乏味，学生提不起兴趣。这就对初中历史教学提出更高的要求，要求我们广大的初中历史教师在课堂教学中，不仅仅要传授相关的历史基础知识，而且应当积极激发学生对历史的兴趣，鼓励学生对课堂中的历史知识进行扩展性的探索。而如何提高初中生对历史的兴趣，如何有效地开展历史课堂的讨论等，都是全新的研究课题，要求我们广大的初中历史教师及其相关的研究人员不断进行探索。 二、新课程环境下初中历史教学改革的路径 1.创新初中历史课堂教学模式 初中生有自身的特点，特别是初中生所处的年龄阶段，使其对各类新鲜的事物特别好奇，这就要求初中历史教师在教学中必须打破传统的课堂教学模式，不断创新教学模式。在初中历史教学实践中要关注如何提高初中生对问题的分析与解决能力，彻底改变传统教学模式中的死记硬背等教学模式。要想在初中历史教学中改变教学模式，初中历史教师应当逐步引导学生参与到课堂教学中来，在每堂初中历史课之前，可以让学生先收集与课堂内容相关的一些知识，然后在课堂中进行讲解，因为初中生是带着任务来学习的，所以可以激发其学习的积极性，也能激发其对历史学习的兴趣，而通过对这些相应知识点的收集，可以有针对性地提高其自学能力，由于要在课堂中对已收集的知识点进行讲解，可以培养其分析与解决问题的能力。 2.将各类现代化的技术引入课堂 在传统的初中历史教学中，初中历史教师要进行大量的准备工作，这无疑增大了教师的工作量，而传统的初中历史教学由于教学手段单一，无法满足初中生对知识的渴求。随着社会与科技的进步，特别是计算机技术、网络技术与多媒w技术的发展，各类新兴的技术逐步走进了课堂，比如，在初中历史课堂教学中可以使用多媒体技术进行相关知识点的讲解，使初中生可以全方位地感受到知识点的内涵，从而增进初中生对知识点的了解，有助于其对知识点的掌握。 3.理论联系实际 在初中历史教学的实践中，初中历史教师要特别注意理论与实践的关联，要逐步培养学生将理论使用到实践中去的能力。初中历史教师可以有效整合学校内与学校外的各类历史资源，将各类资源进行有效的整合，从而使各类资源的功能发挥最大作用，为初中历史教学服务。 在初中历史课堂教学开展到一定程度后，教师要积极地开展各类活动，以有效地巩固相关的知识。比如，可以组织相关的社会实践活动，将学生带到各类历史古迹或是各类历史教育基地中，使学生对相关历史的认识不再是课堂上空洞的知识点，而是实实在在的感受，从而增强学生对相关知识点的理解，同时也增强学生的历史责任感，在社会实践中还可以培养学生对问题的收集、分析、解决能力。 在新课程环境下初中历史教学作为素质教育中一项重要的内容，正日益得到人们的重视，如何有效地开展初中历史教学，如何创新初中历史教学模式与方法，正成为初中教学研究中十分重要的课题。改革初中历史教学的模式与方法，不仅是新课程标准的要求，同时也是关系初中生综合素质的重大问题。本文就新课程环境下初中历史教学改革问题提出的背景进行了简要的说明，并就相关的改革路径进行分析，希望对这方面的研究工作有所帮助。 历史教学改革论文:基于“以生为本”视角下的初中历史教学改革研究 摘要：在教育事业改革日益深化的形势下，各科教学方式、教学理念等都发生了大的变化。初中历史教学作为传授学生历史知识，帮助学生树立正确历史观的重要学科，在改革过程中，也应遵循新课标要求，着重强调“以生为本”，充分发挥学生的主观能动性，采用多样化的教学方法，激发学生兴趣和自主探究欲望，以促进其全面发展。 关键词：以生为本；初中历史教学；改革 现阶段，我国愈发注重素质教育，在各阶段教学中，都逐渐将提升学生各方面素质作为重要教学任务，并引入“以生为本”教学理念，强化学生在教学活动中的主体地位，实现学生学习兴趣和学习效果的提升。初中历史教学也应遵循新课改要求，基于“以生为本”视角开展教学改革，进一步实现历史教学的有效性。 一、基于“以生为本”视角下的初中历史教学改革现存问题 1. 形式化 在初中历史教学改革中，“以生为本”教学理念的融入存在形式化的问题。一些教师对“以生为本”教学理念的认识不足，未能将其充分渗透于教育教学的各个环节中，仅对教学活动进行表面上的改变。例如，在传统教学中，教师主要采用单向知识灌输的教学方式，而在新课标要求下，一些教师为了展现“以生为本”教学理念，开始在教学中运用多媒体技术，但是整体教学方式依然采用灌输式教学，只是将板书换成了多媒体屏幕，改革内容十分简单，不存在质上的变化。同时，一些教师也仅仅将“以生为本”教学理念的融入作为一项应对公开课的手段，仅在公开课上与学生进行互动、开展实践性教学活动，在平常的课程中依旧采用传统教学方式，历史教学改革形式化严重，与“以生为本”教学理念及新课标要求严重不符。 2. 过度化 初中历史教学改革过度化问题刚好与形式化问题相反，是教师过度偏重“以生为本”教学理念所产生的。一些教师对“以生为本”教学理念十分认可，未能根据实际教学情况对这一理念的应用进行有效控制，导致教学目标发生偏离，反而大大降低了教学效果。例如，在“虎门销烟”相关内容的教学中，一些学生在与教师互动中，提出“林则徐行为不利于环保”的观点，历史教师为遵循“以生为本”教学理念，鼓励学生对其所提出观点展开探究，并要求学生对其他销烟方式进行探索，但是却未能考虑到对这一问题的研究已经超出了历史教学范围，不符合历史教学目标，对学生历史知识水平的提升无法发挥明显作用，不利于学生学习效果的提升。 3. 简单化 在初中历史教学改革中，教师“以生为本”教学理念的融入存在简单化的情况，缺乏对教学方式的创新，难以调动起学生的学习兴趣，无法达到预期的学习效果。例如，在初中历史教学过程中，教师与学生之间的互动仅为教师提问、学生回答的形式，且提问内容多为“同学们对这一观点是否认同”等缺乏引导性及启发性的问题，难以激发学生的学习兴趣。此外，为体现对学生的尊重，多采用鼓励方式，导致学生对教师问题敷衍应付，无法得到独立思考问题能力、思维能力等方面的培养。 二、基于“以生为本”视角下的初中历史教学改革的有效途径 1. 增加学生的自主学习机会 “以生为本”教学理念要求教师尊重学生在教学活动中的主体地位，因此，教师应尽可能地为学生提供自主学习的机会，满足学生这一学习需求。例如，在学习《》一课时，教师可以根据学生各方面的水平程度，将学生科学地分成几个小组，要求学生以小组为单位，针对“失败原因”的问题，从经济、政治、军事等多个方面展开探讨。学生对小组成员都十分熟悉，在讨论过程中，能够积极发表自己的观点，与其他成员展开激烈的讨论，实现思维的融合及碰撞，得到了主观能动性的充分发挥，对于其自主学习能力、独立思考能力、团结协作能力等的提升有重要作用，并且有效地补充、巩固了学生的历史知识，既符合“以生为本”教学理念，又提升了学生的历史学习水平。 2. 正确引导学生探究路径 在初中历史教学改革中，教师应注意“以人为本”教学理念作用发挥的“度”，对课堂进行良好掌控，正确引导学生探究路径，以免教学方向偏离教学目标，无法完成教学任务。“以人为本”教学理念，鼓励学生思维发散、拓展。教师在教学过程中，对学生的正确观点应给予适当的鼓励，对于学生的不同观点也应正确引导，使其思维始终在教学主线上。例如，在学习秦始皇、武则天等历史人物时，学生对这些历史人物相关的故事十分感兴趣，教师可以要求学生在课后通过网络、书籍等查找相关内容，对历史人物进行评价，教师结合教学内容对学生的评价进行正确指导，帮助学生区分真实历史事件与小说、电视剧虚拟情节，始终将学生的关注点吸引在教学内容上，以达成教学目标。 3. 结合学生兴趣开展多样化教学 过于简单的教学方式变化难以激发学生的学习兴趣，且不符合“以生为本”的教学理念。因而，在初中历史教学改革中，教师应结合学生兴趣爱好，开展多样化教学，充分调动学生的学习积极性，以便更好地提升学生学习效果。例如，在学习“官渡之战”相关内容时，教师可以要求学生以小组为单位，根据课文内容，编制历史情景剧。初中生对表演十分感兴趣，通过自编自导自演，学生能够产生一定的成就感，能够有效地提升其对历史学习的自信心，并通过对相关资料的收集，获得历史知识的补充。在表演过程中，学生充分融入角色，也可以更深入地体会当时的历史背景，拉近与历史人物的距离，巩固所学历史知识。 三、结论 在初中历史教学改革中，“以生为本”教学理念的融入至关重要。目前，一些教师在这一教学理念的应用中，还存在着众多的问题，需要教师对这一教学理念深入理解，充分尊重学生主体地位，增加学生自主学习机会，正确引导学生探究路径，结合学生兴趣开展多样化教学，以激发学生学习积极性，增强教学效果，促进学生综合素质全面发展。 （作者单位：陕西省安康市汉滨区江北高级中学 725000） 历史教学改革论文:师范院校历史教学改革研究 摘要：现阶段基础教育改革正如火如荼的开展，师范院校历史教学存在明显的教育理念滞后、和历史新课程改革不协调、教学方法落后等问题，直接导致了师范院校学生教育理论基础薄弱、教学研究能力不强等问题。因此，本文着重针对师范院校历史教学改革的必要性与主要路径进行了分析，供大家参考。 关键词：师范院校；历史教学；改革 从本世纪初开始我国各师范院校的历史专业都纷纷推进教学内容与课程体系改革，以期适应时展需要。随着近年来基础教育改革的深入展开，特别是新课程改革在全国范围内实施以后，历史专业的教学效果怎样？是否可以与基础教育改革要求相适应？笔者针对这些问题针对一些释放院校教授历史专业的教师进行了问卷调查，调查结果发现当前的确存在一些问题，多数和历史教学论课程相关，下面我们针对师范院校历史教学改革的相关问题进行进一步分析。 一、师范院校历史教学改革的必要性 1.满足素质教育发展要求 知识经济时代对人才的需求是多方面、多层次的，传统“应试教育”已经不能满足当前社会的发展需求，素质教育的理念开始从这时传达出来。对于各学科来说素质教育的实施都是一场深刻的变革，历史学科也是如此，传统历史教学的目标并不全面，各项具体目标之间都存在尖锐的矛盾，在教学实践中长期存在这种情况，对历史教学质量造成了严重影响。从20实际80年代素质教育实施提出以来，中小学开始了行动，展开大幅改革，@对于师范历史教学来说是一个严峻的挑战，师范历史教学改革更加迫切。 2.历史学科面临的困境 从提升国民素质、推动社会发展的角度来看，历史教学起到了重要的积极作用，一个国家对于历史教学的重视程度，直接影响了该国家国民的文化水平高低以及道德品质素养，直接关系到是否可以利用科学的历史经验为自己的行动及决策提供指导，影响着整个社会的发展进程。但是要想提升国民的道德水平与决策能力，还需要经过漫长的形成过程，历史学科与数理化等工具性学科不同，可以收到立竿见影的效果，历史教学改革的过程是无比漫长的，需要很久才能让人看到它的价值。 3.师范历史教学的弊端 当前师范院校的教学内容为两门通史，其教学内容重复，根本无法适应时展的需求，采用的教材观点也非常落后，例如《世界近代史》使用按照资本主义国家矛盾、殖民半殖民地人民解放战争以及无产阶级与资产阶级的斗争的线索进行历史学习，利用这种观点编出的教材根本不能将世界近代史全貌反映出来。采用“满堂灌”的教学方法和比较简单的教学手段，教学课堂中很少窥见先进教学手段的应用，严重影响了人才培养的质量。 二、师范院校历史教学改革的主要路径 1.坚持与时俱进，适应新课改需要 在历史教师培养过程中历史教学论课程具有特殊的地位和作用，同时也在历史教育中起到了重要的桥梁与纽带作用，所以，必须紧紧把握历史教学改革的脉搏，时刻关注历史教育改革的发展动态，通过多种途径和措施向学生传递有关新课程改革的相关信息，并针对历史改革未来的发展趋势做出深入的分析和探讨，这样才能使学生有效把握历史课改的具体内容，把握住新课改的发展方向，与历史教学改革的新要求相适应。 2.把握时代脉搏，应用新媒体技术 在师范院校历史教学改革过程中，教学手段革新是重要的突破口。随着近年来教育技术的快速发展，各种教学媒体技术开始应用于历史教学中，目前教学手段开始逐渐朝着多媒体、网络化的方向发展，利用多媒体教学软件将历史教学内容生动的展现给学生，有效的活跃了历史课堂的气氛，学生对历史知识的认识从看书、教师讲授变得更加直观，有利于加深学生对很多历史问题的了解。在历史教学中应用多媒体计算机网络，可以将教学时间、空间打破，使资源共享得到实现，从而进一步加快更新教学内容的步伐。 3.注重培养学生教学研究能力 在师范院校历史教学中唤起学生教学研究的意识非常重要。首先，教师可以引导学生利用教育网站、教育类期刊阅读与历史教学研究相关的论文，综合了解当前的教育理论及相关热点问题；其次，指导学生结合自己感兴趣的问题作出一些综合性文章来，锻炼自己写作的能力；最后，学生结合自己的兴趣与能力，将历史教学中的某个问题作为自己的学年论文或毕业论文，以此为核心进行资料搜集及文章写作的相关工作。这样一来，学生的教学研究能力就可以在潜移默化之中得到提升，更好的为以后教学研究工作奠定基础。 4.建立高素质的教师队伍 首先，应更新传统教育观念。长期以来形成的“知识质量观”、“专才教育观”单纯重视对知识的传授，很难激发学生的学习兴趣，因此必须积极转变教育理念，将开发学生智力与常规教学相结合，不断的将新的教育科研成果应用到教学之中；其次，提升教师的知识水平。教师必须拥有非常扎实的历史功底，同时还要时刻关注历史研究领域的新成绩，在教学过程中与教材内容相结合，将最新的知识传授给学生，这对于学生视野的拓展非常有利；第三，教师还要具备一定的科研能力。衡量教师的综合水平科研能力是非常重要的一项指标，科研能力的高低直接反映了教师是否能够跟上时展的步伐，只有符合社会发展需要，才能为社会培养出高质量的人才。 三、结语 综上所述，在当前师范院校教学改革的背景之下，教师必须不断更新自己的教育观念，同时加快对学科体系的建设，积极改革传统的教学方式方法，在教学过程中注重对学生教学研究能力的培养，以学生全面发展为主要目标，这样才能为历史教学领域输送更多优秀的历史教师。本文对师范院校历史教学改革的相关内容进行了分析，虽然当前师范院校历史教学中存在很多问题，但是相信在改革的大背景下，师范院校教师一定会在实践教学过程中不断探索、研究，进而形成适合自己的教学方法和教学理念。 历史教学改革论文:管窥农村中学历史教学改革 [摘要]历史课程改革要有利于教师教学理念的更新和教学方式的转变，有利于学生学习方式的转变，然而教材的局限和农村学生的实际情况限制了新的教育教学理念的实施。农村中学的教师在设计教法时，要兼顾夯实学生知识基础和提高学生学习兴趣。 [关键词]历史课程改革；农村中学；教材；学情；教法 一、农村中学历史教学存在的主要问题 1.农村中学历史教学效果不够理想 笔者求学时涉猎了很多教育教学理论，培训中接触了各种教学一线的教法和学法，但在课堂上运用时总不能达到预期的效果。教学理论与教学实践总会有差距，再完美的理论也需要通过一定时间的实践来检验。 记忆中的历史课是教师一本书、一支粉笔、一张嘴就能说古论今，最多再加上一块小黑板和两张试卷。学生动手画，张嘴读，到黑板上默写，课外练习和参考资料基本没有，考试成绩还不错。如今的历史课是教师课前查阅各种资料编写教案、设计导学案，课上用尽各种现代化的手段展示，课后还要写教学反思和批改作业。学生拥有各种图文资料，课上像演员般展示自学成果，课后要做大量的练习，然而历史成绩在高中文科科目中应该算是最低的。 2.农村中学生历史学习能力不够理想 真羡慕历史公开课上的那些学生，他们站起来就侃侃而谈，坐下去就合作探究，问题一想就透，习题一做就会。而笔者所接触的学生，有的不清楚中国的朝代顺序，有的抄书还抄错字或找错行，读不懂材料题的大有人在。每年的两次大型考试（学业水平测试和高考）按分数划分为A、B、C、D四个等级，学生大都在后三个等级。 二、农村中学历史教学工作反思 1.人民版历史教材的局限及改进 笔者所在的学校使用的是人民版历史教材。人民版教材将同一时期的历史分割为政治史、经济史、思想文化史三个模块，一学期只学其中一块。笔者所在农村中学，只有部分文科班的学生可以将这些历史整合起来，大部分理科生根本不知道人类历史发展的基本过程，更有甚者连中国的朝代顺序都不清楚。可喜的是，《普通高中历史课程标准（初稿）》纠正了这一弊端，必修课程设一个模块，名为《中外历史纲要》。课程内容分为中国古代史、中国近现代史和世界史三个部分，每个部分的内容均在历史时序的框架下。希望新的历史教材尽早应用到实际教学中，这样才能养成和提高学生认识历史所必备的时空观念，历史学科核心素养的培养才能有切实的依据。 2.农村中学生学不好历史的原因 高中历史课程多、时间紧――3个学期要学完25个专题82个学习内容――而每个学期只有20周，每周只有2节课，除去节假日，几乎一节课就要完成一个学习内容。虽然笔者认为历史是有趣的，打心底也想让学生感受，但在课堂上却是心有余而时间不足。受江苏省高考模式影响，语数外是三“大科”，历史是“小科”之一。农村中学的学生大多数能上的学校就是高职高专，这些学校对历史的要求不高，再加上历年来“小科”里最难的还是历史，成绩好些的学生会认为历史学好了也用不着，成绩中等的学生会认为花时间学好历史不值得，成绩靠后的学生会认为历史学了也学不好。在如此重的教学任务和学情下，农村中学历史教学所遇到的困惑就不难理解了。 3.农村中学历史教学要夯实知识基础和提高学生学习兴趣 历史教材中都强调群体的历史，忽视个体的历史，真实历史中一个个鲜活的人物和一件件生动的事例在历史教科书中很少出现，只有在影视剧和语文书中有所呈现。现在的高中生都有自己的偶像或崇拜的对象，但这些偶像或对象大都不是我们历史教科书中的人或物，所以学生记不住历史教科书上的内容，却对其偶像或崇拜对象的事迹如数家珍。针对这种现象，笔者就想法将教材上群体的历史与学生的个人经历联系起来，以此来增强学生学习历史的兴趣和加深学生对历史的理解。现在看来，这与历史学科核心素养的第三条――历史理解不谋而合。当然，这样讲解的前提是学生掌握好基础知识，具体做法是要求学生将知识点在书上画出来，笔记也记在书上，再准备一个默写本，通过画、读、记、默四个步骤切实夯实基础知识。笔者告诉学生：如果全班基础知识都记牢了，会有奖励――看历史纪录片。这样，学生就有相当大的兴趣和动力去学历史，历史成绩也就有所提高。听过笔者授课的学生大都认为历史课很轻松很好玩也很好学。 综上所述，即使教材和学情不利于教学，教师的职业道德和学校的声誉也不允许以此为理由来推脱责任，在此大背景下，笔者逐渐形成了自己的教学风格，虽然上不了大台面，但对于笔者所教的农村学生确实是行之有效。 历史教学改革论文:初中历史教学改革的必要性及出路探索 摘要：在经济社会高速发展的环境下，为提升学生教育水平，实施课程改革是必然的。初中历史作为一门重要基础课程，在教学改革中应积极转变观念，创新教学方法，将课内与课外改革相结合，积极合理地利用现代技术，走出历史教学改革的困难，促进初中历史教学改革的进一步深化。 关键词：初中历史;教学改革;必要性;出路 近年来，随着我国经济水平的不断提升，快速发展的经济社会也刺激着教育走向改革，只有创新教学才能培养多元化人才，符合当今社会发展规律。初中历史作为一门重要学科，是学生树立正确价值观和世界观的方式之一，对此项课程进行改革有助于调动学生学习历史的积极性，提高教学效率，但在改革的过程中也面临着一定的困难。 一、初中历史教学改革的必要性 长期以来，我国初中历史处于典型的分科课程，不仅没有质的变化，在教学内容方面也较为单一化，再加上历史课程课时的一再缩短，使此门课被安上“副科”的名称。而九年义务教学初中历史课程逐渐分配合理化，也相应纳入国家课程管理，甚至与综合课程并存，都体现了课程改革的优势。课程改革的关键还在于是否能调动学生学习历史的兴趣，是否符合创新教育的要求。初中历史教学注重培养学生思维能力，做到全员参与，引导学生进行创造性学习。不少教师在教学过程中过于强调分析问题和解决问题的能力的培养，似乎要让学生成为专业的历史学专家，收获的教学效果可想而知。初中学生没有接触过或很少接触历史，不管是生理、心理还是知识程度都处于薄弱状态，而初中历史由注重讲解过去的人物或朝代更替，该如何引导学生对历史现象正确认识并掌握其学习规律，是教师实施教学的重点因素。初中历史教学改革的目的是改变传统的注重知识传授、机械训练的现象，激发学生主动探索的积极性，倡导学生乐于探究，培养学生搜集和处理信息能力，从而增强综合学习能力。 二、初中历史教学改革面临的困难 1、教材与教学内容的制约 新课程改革后，初中历史新教材中增加了大量的图像资料，与教材中的文字部分的相辅相成，有利于增加历史学习的趣味性，在内容上也更加全面，同时增设了“自我测评”、“综合探究”等环节，更注重对学生能力的培养，从整体上来看是较为成功的。但在以往的教学中，教材是教学中主要的课程资源，新教材文字文字较少后，空白部分必须由教师加以补充，而受到教育经费投入、师资力量等因素的限制，当前初中历史教学中除教材外的课程资源较为缺乏，不能满足教学的需求。同时由于当前初中历史仍被划分为“副科”，课时较少，时间有限，新教材中设置的活动环节，若在课堂上完成，则必然会影响到其他教学任务的完成。 2、师资方面的问题 新课改给历史教师的素质提出了更高的要求，除丰富的历史专业知识、社会、文学等跨学科知识外，要求教师还要具备灵活多样的教学组织能力，社会活动能力等。但由于多种因素的影响，当前初中历史教师的素质不能较好地满足新课程改革的需求，教师的教育理念仍较为陈旧。受到应试教育的影响，初中历史教学中依旧普遍存在着重知识传授、轻能力培养的现象，教学的过程中，教师关注点主要放在如何将知识讲透彻、如何方面学生更好地背诵记忆上，单一的背诵记忆较为枯燥，易使学生产生厌烦情绪。随着课程改革的深入，不少教师开始注重对学生能力的培养，但在实际实践中由于应试教育思想的因素的影响，往往只注重学生分析、理解能力的培养，其目的也是为应对考试，而忽略学生人文素养的培养，能力培养存在片面性和功利性。一些教师虽积极响应新课程改革，但往往过于注重形式的改变，如教学中设计大量的问题，虽然从表面上来看学生活动多，但回答问题机械简单，学生没有实际思考的过程，导致教学活动最终流于形式。还如一些教师在课堂上积极利用多媒体等现代技术，但未认识到多媒体只是辅助手段，将课本上的插图扫描到计算机中利用多媒体播放，既无意义，也易造成喧宾夺主。 3、学生方面存在的问题 新课程标准要求充分发挥学生的主体作用，但由于初中生思维较为活跃，在课堂教学中往往出现教师提出一个趣味性的话题，学生纷纷进行讨论，且想象力丰富，易偏离主题，影响课堂有序性。由于不同学生个性存在差异，在课堂自主讨论过程中，部分学生较为活跃，但大多数的学生往往并不参与讨论。在组织自主探究活动时，不少学生并没有自主学习的习惯，教师若不加强制，学生往往不会主动进行，若强制学生完成，又易使学生产生逆反心理。此外，受到当前一些影视剧、网络小说的影响，学生对历史的理解缺乏严肃性和真实性，如在学习清朝历史时，对于熟悉的历史人物，学生的回答甚至包括《鹿鼎记》、《步步惊心》等一些作品中虚构的人物。 三、初中历史教学改革出路 1、切实转变观念 初中历史教学改革中，不仅要转变教师观念，也要对学生的观念进行改变。初中阶段的学生都处于思维活跃阶段，该如何利用历史教学的优势让学生睿智明理，综合思考遇到的事物，是当前每位初中历史教师要重点思考的问题之一，因此在教学改革中，应注重对学生对待历史的传统态度进行转变，引导其用全新的观点和态度看待历史，从而进行高效学习。由于历史学习是一种非学科知识的学习过程，它和自然是两种截然不同的改革，历史总结了以自然为基准的人类社会，学生应从学习历史中不断提升自我观念，从而达到积累经验的目的，最后作用于自然，发挥历史教学的真正作用。学习历史的意义在于了解人类社会发展变化的过程，开阔视野，增长智慧。然而历史并不是简单的讲述着过去，它还要和现在连接，将所学知识运用至国家、社会及自身的现实环境中。历史教学在新课标要求的基础上结合自身学科的所需，教学中以学生为中心，教师要尽可能地在教学中贴近实际生活和学生。此外，还要与学生构建和谐平等关系，尊重学生的主体地位，才能促进学生主动学习和探索，创造和谐的学习环境。 2、积极变革教学方式 初中历史教学目标总体围绕符学科技能养成和培养符合与社会主义国家相符的合格公民素养两个层面，它帮助人们用微观和宏观等角度看待过去，理解现在。然而传统课堂都是“一言堂”模式，教师是课堂的主宰者，学生被动地仰望教师接受学习，使学生的创造性和主观性受到了极大地压迫，学习效率低下。所以，改变目前初中历史教学改革的出路之一则是用多元化的学习方式提高课堂效率。首先通过历史想象，还原场景。历史是科学性与艺术性的完美结合，其中涉及了大量的人物故事和朝代变迁历程，需要通过正确合理地联想让零散的教材知识脉络清晰化，提高学生构建自主思维体系水平。例如在讲解“北京人”生活时，有学生则根据教学内容展开了联想：“十几个北京人随着号角声走出山洞，他们的手里有石头、木棒及弓箭，利用这些工具去森林射伤一只老虎，晚上，妇女，小孩都围在火堆旁分享白天的猎物，满足又幸福。”想象的教学方式能调动学生学习的积极性和主动性，提高教学效率。其次大胆提问，扩展思维。教师要让学生在学习历史时保持积极的热情，若单纯运用情感因素感化是不够的，要用其他有效方法激发学生学习，引导学生主动发生问题，进而求解，教师在创设问题时应与教学内容主题相结合，并在讨论的过程中，注意引导学生的思维，使学生围绕教学内容进行讨论，让学生从问题中进行深度探讨，达成学习效果。 3、课堂改革与课外教学相结合 初中历史新教材中的探究环节将学生的视野从课堂延伸到了课外，如何恰当地运用这些内容，处理好课内与课外的关系，也是初中历史教学改革中亟待处理的问题之一。在学生开展探究活动时，课堂上，教师应注重对学生的指导，帮助学生明确活动的目标，指导其制定活动的计划，并对学生需要解答的问题、活动方法、观察手段等提出具体的要求，对学习探究的过程进行分解，以使学生能够有序地开展探究活动，从而保证探究活动的实效性。同时还应根据学生的身心特点，积极组织一定课外活动，如举办历史图片展览、撰写重要人物小传、召开历史主题班会等，以此来加深学生对历史人物的理解，使学生了解真实的历史，丰富学生历史知识，拓展学生视野，对历史课堂教学进行补充，同时开展趣味性的课外活动，也有利于增强学生学习、了解历史知识的兴趣。 4、充分合理利用现代技术 现代信息技术为教学提供了新的手段，当前初中历史教学中多媒体的应用已经较为普遍，其声画合一等特点，对于激发学生学习兴趣十分有利，但在运用多媒体教学过程中，教师应注意把握多媒体运用的合理性、适度性，避免过度使用。除多媒体外，随着科学技术的发展，移动学习逐渐兴起，其是在数字化学习的基础上发展而来的，学习者可以真正实现随时随地且快速的学习，不再受传统学习环境和固定地点的限制。通过移动设备的利用WLAN或WIFI进入互联网，与普通的互联网用户一样进行浏览、查询和实时交流，是基于连接浏览的移动学习方式。随着新媒体的出现和发展，访问浏览网站的学习者还可将图片、视频、信息传到网上，与更多的在线网友进行沟通学习，交换不同的学习意见，融合不同的学习理念和方式，改善自身在学习上不足。尤其初中历史作为知识点较为密集的一门课程，移动学习可以不仅能让学生享受到更多的教学资源，还起到巩固学习效果，发散思维的作用。 结语： 初中历史教学在新时代背景和新课程标准背景下，对其实施改革是必然的，也借助课改的方式改变以往“死记硬背”、“副科”的传统观念，深知历史教育是素质教育的重要阵地，让学生在获取基本知识和技能的同时树立正确的价值观和世界观，从多方面提高教学质量。 历史教学改革论文:社会责任培养视阈下初中历史教学改革初探 社会责任意识是个体从责任赋予者那里接受责任后，对社会责任的一种强烈的自觉意识和崇高的情感、意志以及对自身社会权利与义务的自觉认识。初中生是祖国的未来和希望，他们肩负着民族复兴和全面建成小康社会的历史重任，本文将主要分析初中历史教学改革中如何培养学生的社会责任意识。 从中学历史教育当前的实际情况看，初中生思想状况的主流是积极、健康、向上的，他们理想高远、学习勤奋、工作积极，富有正义感和同情心，多数初中生普遍具有较强的社会责任意识。但是，由于受种种因素的影响，初中生社会责任意识也呈现出日益淡漠的现象和趋势。以下将从一名初中历史教师的角度阐述如何在初中历史教学改革中培养学生的社会责任意识。 一、社会责任的内涵 社会责任就是指个人对国家和民族、对家庭和社会、对他人的生存和发展承担的职责和使命，以及未承担职责所应承受的后果。社会责任就其本质而言，是社会生活和社会关系对现实的人的要求，反映了社会与个体的关系：社会为个体的发展提供必要的物质基础和精神环境，个体主动担当责任又推动社会的发展和进步。人总是处在一定的社会环境之中，处于特定的位置上，肩负特定的使命，这是不以人的意志为转移的。人们之间客观内在的社会联系决定着人们的责任，由此可见，人只有承担起自己的社会责任，社会生活才能正常进行，个体才能成为社会有机整体的一分子，才能实现个人价值与社会价值的统一。 二、初中历史教学改革中学生社会责任意识的培养 （一）帮助学生充分认识自我，树立自信心 人贵有自知之明。只有学会了解自我，认识到哪些是己之所短，哪些是己之所长，树立起足够的自信心，扬长避短，学生才能够有效地生活和学习，才能够做负责任的事情。树立自信心，是学生责任感形成的基础。在初中历史教学中先呈现事例，实际目的是为教师提出问题做铺垫，同时又让学生的思考有针对性。学生的反应应该会很强烈，看书、商讨的学习活动自然生成，可以避免一部分学生看书、一部分学生无所事事、一部分学生身在神游的尴尬局面出现。教师变换提问的方式，实际上是引导学生变换一种学习的角度，在以后类似的学习内容中学生就会采用此角度去分析思考问题。 （二）以学生为本，培养学生的责任行为 初中历史教师首先应以学生为本，在充分尊重学生身心发展规律的前提下，把责任心发展的目标与各学科教学的内容自然地、有机地结合起来，通过历史课堂教学内容培养学生的责任观念，通过课堂练习培养学生的责任行为。其次，学生良好学习习惯的养成，如上好每一节课，做好每一次作业，甚至回答好每一个问题，写好每一个字，也能在潜移默化中帮助学生责任意识的形成。此外，作为为人师表的教师，也应注意自己在课堂中的一言一行、一举一动。准备充分的课堂教学、一丝不苟的作业批改、细心踏实的行事作风，均会给学生起到受益终身的影响。 （三）培养责任感――责任感是自主学习的动力 个体的人文素养核心是责任感。责任感是人们对自己的言行带来的社会价值进行自我判断后产生的情感体验，是人们安身立命的基础。 学习责任感主要表现为学习者对学习目标和意义的认识，以及由此产生的对学习的积极态度和敬业精神。历史学科是一门比较特殊的学科，历史上所有发生过的事情都是在一定的历史及社会背景下进行的，所以，创设历史情境是对学生进行责任感教育的有效途径。有位教师在引导学生学习抗日战争爆发后，全国人民掀起抗日救亡运动的新高潮时，在课堂上给学生播放了《毕业歌》《大刀进行曲》《游击队之歌》等歌曲，再让学生谈感想。在这种激昂澎湃的旋律的感召下，每个学生都不愿只做听众，都想畅谈自己的真实感受。有位学生这样说：“听到这汹涌澎湃的旋律，我好像已置身于抗日救亡运动中，像当时的爱国学生一样，高举手臂，呼喊着‘打倒日本帝国主义’的口号。我真正体会到了当时爱国人士对日本帝国主义的仇恨和保家卫国的决心。我们虽然没有生长在战争年代，没有能为祖国解放事业贡献力量，但在和平年代，我们有责任要为祖国的繁荣富强贡献力量。” 总之，学生已经通过初中历史知识的学习，深切地认识到了他们身上肩负的历史责任，这种历史责任将贯穿于他们学习生活的始终，也自然会对他们将来承担社会责任产生巨大的推动力。 （作者单位：江苏靖江市城南新区中学） 历史教学改革论文:浅析建筑历史教学改革 [摘 要]文章以结合土木系新课程体系现状为出发点，分析建筑历史在新体系下的定位和特殊性，从教学手段、教学方法、个体教学、教学内容作尝试性的改革探索，以达到适应新教学体系和新培养体制的目的。 [关键词]教学改革；建筑文化；教学体系 本院土木系根据拓宽专业口径，增强人才的适应能力，满足社会人才的需求为原则，对课程体系进行调整。土木专业课程体系中增加建筑历史课程是课程体系的一次改革。这是从新的角度审视建筑历史在土木专业课程体系中的作用。虽然建筑学专业建筑历史的教学由来已久且有丰富的成果可以拿来借鉴。但如果原本照搬，则和新课程体系相去甚远，不能与之融合。建筑历史这门课程如何适应土木专业课程体系一体化的教学需求值得研究。 一、建筑历史课程的重新定位 高等本科院校土木专业培养的是具有竞争能力的高素质专业技术人才，强调的是技术和素质的培养。新的教学计划中，不仅仅强化主干课程，同时也增加了培养学生综合素质的课程比例。建筑历史就是新增的一门课程。严峻的就业压力，飞速的社会发展，导致整个社会充满浮躁、速成的氛围。学生同样受到社会的影响，功利心重，只知道技术知识的重要性，而忽视综合素质的文化的修养。 建筑的重要性不只是人们使用的物质空间，同时作为一种文化体现，它是我们生活的载体，需要工程技术来实现。历史上每阶段的建筑过程和技术都是不同的。因此建筑历史融入到土木课程体系中是一种趋势。未来的建筑工程师们不仅仅会设计结构而且需要对曾经建筑了解，进而创造性的利用时代相关的物质技术条件，来达到社会对建筑的需求。而建筑历史蕴含的深厚建筑文化在培养学生的综合素质中起到至关重要的作用。这里明确建筑历史这门学科的定位是极为必要的。 二、新课程体系下的建筑历史教学的特殊性 （一）培养对象的不同 土木专业的学生是工科生，具有较扎实的自然科学基础，以力学、土木工程、水利工程为主干学科，但对建筑历史这门属于社会科学的学科知之甚少。针对这样的培养对象，首先，让学生了解建筑历史的知识构成。不能简单认为建筑历史是每个时期的建筑罗列。它涵盖面广，涉及多门课程，如建筑设计、建筑材料、建筑结构、建筑施工、建筑设备等等。它是综合各个方面的一部历史。因此建筑历史是课程一体化很好的纽带，它的设置将其他课程有机的联系在一起。其次，建筑历史课程对学生综合素质的培养有着极其重要的作用。作为未来建筑工程师的学生们在进行建筑活动时，则要求有较高的建筑历史知识背景和独特见解作为支撑。学生能从建筑历史中受到启发和点拨，影响其创意和构思；同时建筑历史涉及丰厚的建筑文化知识，让学生将建筑和人的行为联系在一起，有助于构建人和建筑的关系。建筑历史为建筑工程师们提供现代建筑文化的底蕴和仿古建筑的设计知识，更重要的是继承和发展建筑文化。 （二）教学内容的差异 建筑历史理论性强、知识性强、知识点多且偏重人文的学科类型。课程内容广，教学时间少的现实，必然要求教学内容进行调整，做到既保证系统连贯，又取舍合理。若按照建筑学的教学内容授课，必然出现“满堂灌”的方式，学生也兴致索然，达不到教与学双赢的效果。培养对象不同，教学内容也不同，根据土木专业的特点，不必过于深入分析。以往的教学内容将中、外建筑史分开，并分几个学期完成建筑历史理论课程。侧重点是与建筑设计融为一体，以建筑美学为基础分析建筑形态，进一步对建筑分解，重构。新体系教学内容在一个学期中将中国古代建筑史、外国古代建筑史和近现代建筑史三大部分完成，必然要求以经典案例分析为主，深入浅出。达到时间短收效大的效果。通过授课，学生对建筑历史有整体把握，对未来建筑发展有预见性，侧重于叙述建筑风格和建筑技术的大体做法。 （三）建筑历史教学改革的必要性 1、课件资料的局限性，降低了教学效益。传统教学以课件演示和讲授为主。但一些教材对建筑形式的描述，构建的形象化不够，建筑实例的展示不充分。而随着互联网络的普及，建筑图片资料谁都能搜到，传统课件中的建筑图片已不足以吸引学生的注意力。同时，图片不能把建筑三维直观体现出来。图片二维的局限性显露出来。学生对图片的好奇和兴趣大大降低，课件的吸引力不够，学习气氛不活跃，互动效果不好。课件资料的局限性是建筑历史教学改革的一个促因。 2、教学方法的单一，不能有效的实现教学目的。假若传统的教学方法没有改进，只局限讲授和课件演示是远远不够的。过多的讲授内容，没有时间留给学生思考讨论，导致以老师为主导，学生被动听课的模式。学生自主参与基本没有。这种教学方法已经不适合如今的培养体制。而“以学生为本”的教学理念，采用多种教学方法，培养学生积极主动性，让其积极参与教学中，这是促进教学改革的一个重要因素。 3、个体教学方法的局限，阻碍教学的改革和发展空间。教师都有各自的教学方式、方法和手段，一旦形成风格很难改变，逐步形成一种固定模式。即使有不足之处，自己也难认识到更不用说改进了。为了促使课程体系一体化，教学方法需统一整合，各种方法互相渗透，教学改革也势在必行。 三、建筑历史教学为适应土木工程教学体系的教学改革探索 课程体系内容进行调整，必然要研究相应的教学方法、教学模式去适应。于是进行建筑历史教学方法改革，是培养体系建设的客观需求。 （一）增加多种手段参与教学 除讲授和课件演示外，一方面加入影视资料和建筑虚拟演示辅助教学。一些关于建筑题材的视频、影视等资料都可以作为教学手段。如“中国古代建筑”、“故宫100”、“筑梦天下”等都是很好的建筑影视资料。节目中生动的解说和立体空间的画面，让学生更深入了解建筑的发生、演变。以三维动态展示建筑的形态，吸引学生注意力，对相关的教学内容有形象直观的认识和理解，也进一步激发学习建筑历史的热情和兴趣。如重要并且特殊构造的建筑物，分步骤的重现其场景。如木构架、斗拱、拱券的结构虚拟演示。另一方面增加实践环节，深化对建筑的认识。学生利用课余时间进行实地考察拍照，直观认识建筑的基本构成，注重过程体验，引导学生自己探讨研究实体建筑，注重理论和实践相结合的科学思维方法训练。让学生在实践中体验到学习和成功的快乐，有进一步学习的愿望。 （二）采用多层次的教学方法结构 为了有效的实现教学目标，更好的完成教学任务。首先以学生感兴趣的课题引入，发起讨论，进行师生互通的研讨阶段。如绪论中“我们生活中的建筑有哪些类型？”讨论后，学生带着问题听老师下一步的理论授课，在听的过程中学生也不间断的思索，寻求答案。理论授课之后，留给学生课题作业，这个作业起到理论和实践结合的作用。如“中国木构架建筑有哪几种形式？举例说明。”这种教学方法层层深入，学生在学习知识中分析问题、解决问题的能力得到训练和提高。 （三）教学需要交流，多引入，多涉及 建筑历史课程授课，应达到与其相关的课程交叉融合。如土木工程制图、结构力学、施工等课程知识带入建筑历史教学中。如欧洲古罗马的建筑和我国古代的赵州桥都是拱券结构的典型，拱券结构利用石块的楔形结构，将自身的重力和受到的压力分解向两边的形成水平侧推力，为了解决这种侧推力不同时期采用不同的做法。这就牵涉到工程结构力学的相关知识。学生在学习中潜移默化形成具有融会贯通的能力，逐步体会到学以致用，知识无界限。知识的互相渗透，也促使传统教学的改革。 （四）教学内容的改革 那种以朝代的更迭讲授建筑历史不利于学生系统掌握内容，只知道按照时间的变化来死记硬背建筑特点。有人把建筑历史理解为是各历史时期的各种建筑形式，其实不然，建筑不只是一个物质技术对象，它与宗教、伦理及其他种种社会文化内涵联系在一起，或者说它要满足这许多社会文化要求，同时建筑自身就是这些文化。历史阶段的建筑不仅仅是形式、技术的不同，还与建筑文化背景联系在一起。如中国几千年的建筑文化没有发生过多风格上的演化，而建筑形式在不同历史阶段是一脉相承的，主要原因是中国传统思想文化主宰着建筑文化。因此教学的内容要以历史文化为背景，建筑为主题，结构技术为细节来讲授。 建筑历史教学改革工作还处在起始阶段，以上教学改革只是针对一些基本问题作出了尝试性的探索。教学改革还需不断的深入研究，以达到适应新教学体系和新培养体制的目的。 历史教学改革论文:关于大学历史教学改革的探索与实践 摘 要：随着社会经济的迅猛发展，传统的教学模式无法满足现代教学的需要，教学模式不断改革创新，教学模式的改革必须与时俱进，根据教学目标确立科学合理的教学模式。大学历史的改革应顺应时展的洪流，实行“教学”相结合，让拥有丰富文化底蕴的历史学突破传统的教学模式，不必因跟不上时代的发展而埋没在以经济为主导的社会里。本文简述了大学历史教学改革的必要性，改革的主要内容以及在改革的主要方法。 关键词：大学历史 改革 必要性 主要内容 主要方法 大学的教学不同于初中高中的教学，大学是校园与社会接轨的地方，对于大学生的意义有所不同，大学生活是学生进入社会的准备时期，为了能在社会立足，大学生必须在学校做好充分准备，因此，大学历史教学的改革相当重要。 1 大学历史教学改革的必要性 社会经济的不断发展，使传统的历史教学模式过于落后，大学生的历史教学不同于高中生，大学教学相对于高中较为开放，传统的教学模式封闭了大学生的思维，在教学方式上主要是死记硬背，教学内容仅限于教材内容，很难拓展大学生的知识面和视野。同时，传统的教学模式以教师为主导，忽略了学生的主体性，以老师为主动，以学生为被动，学生在学习过程中是一个被动接受知识的过程，而不是主动寻求知识的过程。此外，传统的教学模式对学生的评价过于单一，主要以考试的形式对学生进行测评，典型的应试教育、应试学习，难以培养学生对学习的积极主动性，学生对于历史知识的了解，仅仅知道历史教材中的重点，比如历史上重大事件的时间，没有对历史事件本身进行剖析，没有真正掌握历史学知识，因此，对大学历史教学的改革是十分必要的。 2 大学历史教学改革的主要内容 在新课程改革的形势下，大学历史教学模式不断改革创新，分级教学模式在大学历史教学中进行了实施，对于不同层次的历史班级，其教学大纲、教学方法、教学内容等有所不同，新形势下大学历史教学改革的核心是建设教学内容和课程体系。 2.1 教学大纲的修订 大学历史教学大纲的修订，应重视基础理论的教学，尤其是对重点内容的理解，提高学生对历史知识的应用能力，让大学历史教学大纲能够适应历史教学在新形势下的转变，满足现代化教学模式的需要。 2.2 对教学内容进行调整 根据修订后的历史教学大纲，为不同的分级层次制定不同的教学计划，对历史教学的内容进行适当调整，比如有些学生的历史基础知识较好，教师在教学时可对教学内容进行适当加深，可适当增加相关的历史考察、历史讨论等内容，适当提升教学进度，拓展学生的知识面、增强学生的分析能力，奠定学生后续专业课的基础。 2.3 制定培养后续精英的计划 在进行大学历史教学时，可制定培养后续精英的计划，针对历史基础较好的学生或对历史有浓厚兴趣的学生，开设历史学培训班，连续几个学期培养学生的历史素质。 2.4 对教学方法进行改革 在对教学方法进行改革时，应注重学生对学习历史学知识的自觉性和积极性，让学生主动寻求知识，自觉探索历史知识的奥秘，为学生创造一个能够积极参与讨论历史知识的条件，让学生发散自身的个性思维，主动思考、探究。教师在教学过程中应实行多样化的教学方法，比如在课堂讲授时可以进行启发式提问，让学生自由讨论与教学内容相关的知识，提高学生对学习的积极性，而且教师与学生进行互相讨论，改变原本历史课程死气沉沉的氛围，形成活跃的课堂氛围。 3 大学历史教学改革的主要方法 3.1 制定教学改革政策 为了培养创新型人才，应制定合理的教学改革政策，营造良好的环境，根据社会的需要，在对教师进行评估考核时，应注重对本科教学的考核，鼓励教师对教学方法和教学内容等进行改革创新。 3.2 培养学生的实践能力 基于目前的社会环境，培养学生的实践能力比书本知识更加重要，是新形势下教学改革的一项重要内容。知识的实用性在当今社会占据了主导地位，历史教学的改革创新必须根据实际情况，增强其实用性，可侧重对“师范类人才”的培养，教师在教授学生专业知识的同时，应注重培养大学生的师范技能，在培养学生的师范技能、增强大学生的实践能力时，有以下几个步骤：（1）在对历史学学生的师范技能进行培养时，为了加深学生对历史学知识的印象，可带领学生参观历史名胜古迹，对历史遗迹进行实地考察，既能丰富学生的课外知识，让学生对所学相关知识的理解更加深刻，又能增强学生对社会的适应能力；（2）教师可带领学生到其他学校进行调研，变换学生的教学环境，让学生体会不同的教学内容和不同的教学方式，让他们与其他学校的学生进行交流，拓展大学生的知识面，开阔大学生的视野，激发大学生的竞争意识和求知欲；（3）对大学生的试讲过程进行拍摄，让大学生自己找出自己在试讲过程中存在的不足和自身优势，可让学生之间互相讨论，互相指出自己未发现的优势与不足，让大学生对自身的了解更加深入，借鉴适合自己的方法，提高自己的授课技能；（4）“教育实习”这一环节是培养历史学学生师范技能最重要的实践环节，让学生在正式从事教学工作之前体验作为一名教师应具备的专业技能和职业素质，培养学生适应工作的能力，提高学生的实践能力，让学生掌握授课的方式和技巧。由于目前中学教学实行了改革创新，大学生在教育实习过程中需根据新形势下的教学模式进行教学实习，把握教学四要素，即建立学生对学习的信心、为学生树立模仿榜样、适应教学思维的变化、立足社会实际，关心时事；（5）指导学生撰写毕业论文或者学年论文，让学生了解撰写学术论文的基本流程，包括选题、格式、思想、内容等各个方面，让学生将所学知识在实际中运用，对学生构建自身思想体系的能力进行培养。 3.3 “教”与“学”同时改革 在进行大学历史教学改革时，应考虑两个方面，即“教”和“学”。传统的教学模式以应试教育为主，对学生的学习习惯、学习模式和学习目标等造成了一定的影响，因此，在新形势下对大学历史教学的改革，不仅要注重“教”的改革，还应重视“学”的改革，为了让大学生正确寻找自己新的学习目标，让学生拥有学习的动力，教师应对其进行引导，在改变教学模式的同时，应让学生改变传统的学习方式，让学生明白自己要学习的是什么、应该怎么去学习，主动地接触自己需要学习的知识。 3.4 重视教学沟通 （1）教师在进行历史教学时，应重视沟通，可在教学过程中根据历史教学大纲的内容适当调节公选课，适当增加教学内容，比如历史传奇、人物传记、奇闻轶事等等，激发学生学习历史课程的兴趣，降低学生学习历史知识的难度，提高学生对历史学知识的热情，让学生更容易吸收教师所讲内容。 （2）教师在进行历史教学时，可根据课程内容，为学生讲述近几年或者是当下发生的时事，让学生了解最新的时事变化，增长学生的课外知识，让学生虽然身在学校却能与外界紧密联系，比如在讲授有关经济的章节时，可跟进时代步伐，讲述2008年和2009年的金融危机、世界经济的变化，或者讲述最新的时事，2014年怀登对中国汇率问题的态度、利率的指引对全球金融体系的影响等等，可适当让学生发表自己的看法，引导学生与所学内容相结合；当讲述的内容与世界政治相关时，可简述朝鲜核危机、斯里兰卡“反恐”、阿富汗战争等等。 （3）教师在进行历史学知识教学时，可结合其他专业的知识内容一起讲解，将不同专业的知识相连接，比如在讲授与政治斗争有关的内容时，可适当加入心理学中人与社会群体的心理变化规律等内容，在讲授社会变迁的规律时，可与“达尔文主义”相结合，既丰富了学生的知识，也能增强学生对所学知识的记忆，便于学生理解教材内容。 （4）教师在授课时除了要考虑学生的特点之外，还应结合自身特点，充分发挥自身优势，比如性格比较稳重的教师，在教学时可对教材内容进行细化讲解；比较幽默的教师，可用诙谐的语言进行教学，缓解课堂气氛等等，提高教学效率和教学质量，让学生对历史学知识感兴趣。 3.5 改变教学观念 教师应改变教学观念，树立正确的教育理念，将“以讲授知识为主”的教学方式转变为“重视培养学生的思想素质、智力潜能、思维能力”的教学方式，坚持以人为本，教师在进行历史教学的过程中，不仅要为学生教授教材中必须掌握的知识，也要提高学生的自主学习能力、激发学生的思维，在学生记住历史人物、历史事件发生的时间和地点、历史事件的发展的同时，让学生养成良好的学习习惯，开发学生的潜能，养成良好的个性，形成健全的人格。 3.6 建设具有创新意识的教师队伍 虽然学生是学习的主体，但教师在教学过程中也担任着相当重要的角色，教师只有具备创新意识和创新能力，才能对学生的创新意识和创新能力进行培养，只有站在学术的前沿，才能带领学生走到学科的前沿。教师应以本科教学为中心，对本科教学进行研究。为了让教师对教育理念的新成果能够充分了解，学校可对教师进行系统培训，鼓励教师对教学方法进行创新，对学科知识进行钻研。 3.7 将“重教学结果”转变为“重教学过程” 传统的教学模式最明显的教学弊端，就是“重视教学结果，轻视教学过程”，它让学生对历史学知识死记硬背，让学生只懂得应试，不懂得思考，不懂得创新，不懂得探索，因此，在进行大学历史教学改革时，应认识到教学过程的重要性，激发学生的学习兴趣，对学生的思维进行训练，让学生不仅学到了知识，还提升了自身的思维能力。 3.8 对考核方式进行改革 为了使大学历史教学改革取得较好的效果，除了要改革教学模式，考核方式也应进行相对应的改革，对大学历史学科的考核，不能只注重学生对教材内容的掌握，应重视学生自主学习的能力、分析问题和独立思考问题的能力，增强对学生综合能力的考察，考核时应摒弃过去以“标准”答案判断学生能力的方式，应让学生发表自己对历史人物和历史事件的见解，只要学生的评价有理有据便可，让学生的思维能力得到提高，达到大学历史教学改革的目标。 4 结语 总而言之，大学历史教学改革要注重“教”和“学”两个方面，既要重视教师对教学方式的改革，也要重视学生对学习的态度、学习习惯等方面的改革，让学生养成自觉学习的习惯，培养学生的创新意识，激发学生的个性思维，让历史教学方式与时俱进，提高历史教学的效果和质量，让历史教学的改革取得显著效果。 历史教学改革论文:素质教育呼唤中学历史教学改革 当前我们提出的素质教育是与应该教育相对应的。“它是以全面提高公民思想品质、科学文化和身体、心理、劳动技能素质，培养能力，发展个性为目的的基础教育。相对应试教育，它是符合教育规律的更高层次、更高水平、更高质量的教育”（柳斌《基础教育的紧迫任务是走向素质教育》。中学历史教学的指导思想，培养学生的目标和任务与素质教育指向是一致的，应该把素质教育当作首要任务来完成。 素质教育内容和任务表明，历史课堂以传授和记忆知识为主要特征的传统教学模式，已完全不适应社会发展和个人成长的需要，要把传授知识为主要任务，转变到以发展学生的智力为主要任务：把以老师或教材作为教学的中心，转变到学生教学关系上占主要地位；把注重学习的结果，转变到注意学习的过程；把侧重学习的内容，转变到侧重学习的方法，把强调教师传授知识的方法，转变到强调到教与学方法的结合，尤其强调学生学习的方法；把注重学生识记知识的活动，转变到注重学生创造性的运用知识的活动；从封闭的教学组织形式转变到开方式教学形式。这是教学观念的大转变。从实践上说，则要抓好三个“注重”。 首先，注重激发学生的主体意识。 这是提高学生素质的途径。素质教育的主体性原则告诉我们，要在充分发挥教师的主导作用下，广泛地让学生主动参与，积极思考、亲自实践；要培养学生的自我意识、竞争意识和创新意识；要发展学生的自我调控能力，创造性思维和适应社会的能力。即要在充分发挥学生的主体性的基础上，不断开发学生的潜能，促进其主体性进一步发展，把被动接受“要我学”转化为主动的“我要学”，实施学生参与式的教学方法。 学生的参与要落实在整个教学过程中。当代着名心理布鲁纳指出：“知识乃是一个过程，不是结果。”这句话深刻地提示了现代教学的一个重大转变，就是从强调学习的结果转向了学习的过程。所谓学习的过程，包括学生主动探究问题动机的培养探究方法与思路的发展，激发学生主动学习历史的兴趣，使学生爱学历史，这仅是一个方面，更重要的是培养学生主动探究问题的动机，也就是思维的积极性。学生在课堂上如果能爆发思维的火花，置疑、释疑、并能运用历史思维解决实际问题，那么学生参与的积极性和参与的程度就越高，对学生的潜能开发过程也越高。越有利“要我学”向“我要学”转化。传统的教学，都是以传授、学生接受为特征，势必导致老师中心论，忽视学生的学习能动性和师生之间的合作关系，学生处在被动接受的地位。把传统的单一讲授方法转变为师生共同活动的方法，就是要使教学成为师生合作的过程。学生智力的培养，需要亲自参与，才能提高和发展。不接触具体的材料，并加以观察和研究，不可能形成观察能力和思维能力。学生思想情感的激发，不但需要教师本人在教学中轻注个人的情感，而且要与学生的情感沟通，建立起情感的双向交流。离开了学生这个主体唱独角戏是不行的。 强化学生当学习主人的自豪感，使学生的身心得到充分自由和谐地发展，以充分发挥主体的作用。语文界有过改革家魏书生倡导的教学民主，把自己的思想向学生开放，让学生知道教师在想什么，做什么，做到师生思维的同步运行，师生合力取得令人瞩目的成就，这也是历史教学界教学可以借鉴的典范。 其次，注重提高学生的全面发展素质。 素质教育的一条重要原则既是整体性原则，有的学者将其概括为三个方面：一是素质教育对象的全体，二是要把素质教育的内容作为一个整体，三是进行多种内容的素质教育必须取向一致，使其协调发展，互相促进。以下分别说明。 第一，素质教育是面向全体学生的教育，它要使每个学生在原有的基础上都到全面的应有的发展，无论是好学生，还是差学生，受教育的机会都是均等的。 根据人的素质培养过程规律看，如何一个智力正常的学生，都具备学好历史科基础的潜力。虽然历史讲的是过去的事，但它和现实关系密切，故事性教强，贯穿的人物都是有血有肉的，可以再设情境，再现历史场面。改革后的教材，图文并茂，直观性强，这些都有利激发学生的学史兴趣。从理论上说，没有学不好历史的学生，虽然学生之间的个别差异是存在的。 针对学生发展水平和特点各自不同，必须区别对待，因势利导，用爱心、责任感，开发“差生”的学习潜能，激发学史动机，并使之内化成学史动力。区别对待不是降低对差生的要求，而是经过一段时间的努力，把他们引入正轨后，逐渐对其加码，促其赶上其他学生，使全体学生的水平得到提高。 第二，要把素质教育内容作为一个有机的整体，促进学生的整体成长和全面提高。素质教育应该是完整意义上的教育，光有“一般学识”或只讲“培养能力”是不完整的。素质教育强调学生的全面发展和整体发展，即不仅要使学生德、智、体、美、劳全面发展，而且要使学生个性得到充分的自由和谐原发展。《中共中央关于进一步加强和改进学校德育工作的若干意见》明确指出：“现在和今后一二十年学校养出来的学生，他们的思想道德和科学文化素质如何，直接关系到21世纪中国的面貌，关系到我们社会主义现代化建设战略目标能否实现，关系到能否坚持党的基本路线一百年不动摇”。学校德育教育是多方面的，但历史学科在德育方面的意义极重要。历史教育是培养学生爱国主义思想的重要手段。爱国之心是一种强烈的感情，这是中华民族对民族、国家的认同感和归属感的纽带。祖国和爱国的观念在历史中形成，也需要历史认识来巩固。历史教学也助于净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，史学对人生的启示，在于激扬人的真、善、美，树立科学的人生观、世界观、理想观、历史观，使人成为品德高尚，乐观进取的人。古代的苏武、张衡、诸葛亮、包拯、文天祥，近现代史上的林则徐、谭嗣同、鲁迅、、刘胡兰他们的人格力量至今仍激励着我们。总之，中学历史思想教育内容与素质教育中的德育内容是一致的。 现实是历史的延续，只有好好学习历史，才能更好地了解今天和展望未来。面向世界，着眼未来，是马克思主义史学的基本原则之一。1977年，邓小平在谈到我国的科技、教育状况时说：“日本人从明治维新就开始注意科技、注意教育，花了很大力量。明治维新是新兴资产阶级干的现代化，我们是无产阶级，应该可能干得比他们好”。“中国近代以来没有对世界作为应有贡献。这首先二百多年来的帝国主义侵略有关，也与现代反动政府的腐败有关”。然而，从另一方面来看，尽管我们古代在看科学技术方面创造过辉煌的成就，四大发明对世界文明的进步起了伟大的作用。但是“我们祖先的成就，只能用来坚定我们赶超世界先进水平的信心，而不能用来安慰我们现实的落后”。“总结过去是为了引导团结一致向前看”。邓小平从唯物辩证观点出发，从史学的角度给人启迪和信心，引导人们向前看。作为史学工作者，更应义无反顾以思想教育为核心，在教育过程中，认真贯彻德育思想。 第三，取向一致，以形成教育合力，使其协调发展，互相促进。实现素质教育在人的认识观念上与应试教育有差距，这就需要学校、家长、社会重视支持，全社会协调一致。学生的教育主战场在学校，因此学校必须摆正各种学科的位置，对历史学科也是如此，才能充分发挥历史学科的综合性功能。教师可充分利用家长学校、家访、倡议书等形式，晓之以理，阐明历史教育在素质教育中的地位，历史的社会功能以及历史学科在人格塑造上的意义，形成强大的教育合力，促进学生主体内部的积极性，实现素质教育水平的提高。 当前，世界各国为增强综合国力，各国的教育改革都更观注国民素质的提高，关心学校教育，我国正处于社会巨大变迁的历史转折时期，迫切要求培养和塑造出适合时代要求的具有新素质新的精神面貌的一代新人。素质教育的主要对象虽然是青年一代学生，但同时也进一步提高了对历史教师的要求--教师本身也需要提高整体素质。时代呼唤历史教育工作者必须有所建树，为完成应试教育向素质教育的转变，多做探索，多做努力。

一、新课改背景下对中学历史教师专业发展的要求 在新课改的背景下，对中学历史教师专业发展有了新的要求和新的教学目标，他们已经不再是简单地以教授学生历史知识为主，更重要的是让学生正视历史，从历史的发展轨迹中探寻社会未来的发展趋势，为未来服务。而要实现这些目标，就必须首先从教师层面入手，让他们的教学思想、教学内容以及教学方式都满足要求，这样才能保证后续工作步入正轨。 （一）教学内容对教师专业发展的要求 就历史教学过程而言，教师对教学内容的选择对学生学习历史有很大的影响。对于中学生来说，教材上的内容有的很有吸引力，但是有的确实没有什么吸引力，这就需要教师懂得取舍，在不违背教学大纲条件下可以适当地添加一些具有趣味性的教学内容，也可以适度抛弃一些不重要而且很枯燥无味的内容，这样处理教学内容不仅有利于教师专业发展，而且还可以极大地促进学生的听课兴趣，完善教学过程。学习历史是个既庄严又具灵活的过程，庄严主要体现在对历史的尊重层面上，要尊重历史真相，让教学内容更受学生欢迎，这也很考验教师的专业讲课能力。 （二）知识体系不完善需要教师重视自己的专业发展 当前，学科综合是教学的一个主流方向，一名教师只懂得自己的专业知识是很难有发展空间的，因为单一的研究一个领域、一个方向而忽视其他学科对历史教学的影响，就会把历史教学限定在一个很小的圈子里，从而制约历史教学过程的健康发展。历史并不是一个单一化的过程，其与地理、传统文化等内容息息相关。但是大部分的中学历史教师在其他方面的知识都较为薄弱，对实现综合教学有一定的困难。所以，知识体系不完善需要历史教师重视专业的发展，扩大对其他学科内容的学习，提高自身教学能力。 （三）教材内容的添加要求教师加强专业学习 在新课改环境下，学生所使用的历史教材也发生了较大的变化，不仅知识结构、编排顺序有所更新，而且还添加了一些新的知识。如果历史教师不及时补充相关知识而故步自封，那么就很容易陷入知识陈旧的泥潭，难以自拔。教材内容的添加需要教师根据自身的需要及时补充养分，避免被历史淘汰，影响教学。 二、新课改背景下中学历史教师专业发展的策略 针对新课改背景下，中学历史教师专业发展要求，教师有必要有针对性地采取措施完善教学，以自身现有基础为参考，改变教学策略，按照专业发展严格要求自己，扩大知识体系，加强与其他相关科目教师的教学，实现综合性教学过程。 （一）教师要扩大自身知识结构 要摒弃传统的教学理念，不要把教学范围限定在历史这个小圈子里，要尽可能地把其他内容添加其中，让学生借助于其他科目知识深入理解历史内容。帮助学生找到不同科目知识与历史知识之间的联系，让学生能够有计划性地学习。历史知识内容体系庞大而冗杂，很多时候都需要教师把这么复杂的内容抽丝剥茧才能让学生理解得更为透彻。 （二）合理选择、分配教学内容 历史教师要学会合理选择和分配教学内容，根据学生兴趣和知识对学生影响力的大小进行划分，当学生听课兴趣高涨时，要把重点知识进行讲授，而当课堂氛围沉闷的时候，教师要尽可能地选择他们感兴趣的内容进行教授。这就需要教师熟练掌握不同章节内容之间的联系，做到运用自如。 （三）尽可能保证教学语言具有幽默性 看过《明朝那些事儿》的读者都知道，不仅内容引人入胜，而且语言风格十分诙谐幽默，给读者一种很轻松而且愉悦的读书享受。所以，历史教师也可以借鉴这种语言表达方式，尽可能地调动学生听课的积极性，给学生创造一个欢快的课堂环境，促进专业发展。 三、结语 随着新课程改革的不断深入，中学教师面临着各种各样的挑战，使人们逐渐意识到，更新传统教育教学理念，有效提升教育教学质量，进一步深化教学改革的必要性。由此可知，探究《新课程改革背景下中学历史教师专业发展的策略研究》这一课题具有重要的研究意义。 参考文献： [1]黄虚峰.关于中学历史教师的素质要求和培养模式的建议[J].浙江海洋学院学报（人文科学版），2001（4）. [2]冯章葆，严红妹.试论新课程背景下中学历史教师专业发展的可持续性[J].江苏教育研究：实践版，2009（1）. [3]吴红霞.高师历史教育专业培养学生教学基本功的思考和实践[J].吉林广播电视大学学报，2010. 作者:戚庭跃 邢昌明 单位:通化师范学院历史与地理学院;宁省抚顺市第五十中学

浅谈公共事业管理教课革新:公共事业管理教课革新探究 公共事业管理专业实践教学过程中遇到的问题 我们在日常的专业教学过程中强调理论与实践的结合，充分的认识到文科同学普遍存在的问题即相关的阅读和文字、写作能力较强，而动手、实践能力较弱。积极引导和帮助学生参与专业实践，在公共事业管理专业物业管理方向专业实践教学的过程中强调“以学生为中心”的理念，充分体现“教师指导下的以学生为主”的教学模式，以学生为认知主体，充分调动学生的积极性和能动性，重视学生实践能力的培养。帮助学生认识、了解物业管理的概况和发展，使学生清楚作为物业管理专业人士应该掌握的基本知识和操作技能，从而明确今后的学习方向。 由于现有公共事业管理专业实践教学体系的落后和学生在实践过程中的参与度和重视度不高等问题，导致了专业实践教学效果较差，比较多的学生不能很好的掌握实践技能。分析公共事业管理专业物业管理方向实践教学效果差的原因，具体表现在以下几个方面。 （1）实践形式比较单一。实践比较多的形式为带领学生参观物业小区，了解相关规章制度，学生处于被动的实践状态，没有主动参与的机会。这种形式很难真正激发学生的实践热情，培养物业管理实践兴趣。 （2）企业实践形式化。学生只是简单的到一些物业小区走访，不能深入了解企业物业管理流程，实践往往流于形式。实践内容与理论教学对应性不强，很难达到理论联系实际。实践过程往往走形式，在开动员会，学生简单分组，大家稀稀朗朗了解物业小区，简单和业负责人座谈中敷衍了事。 （3）实践考核能力制度不健全。过去在专业实践过程中出现了学生不重视实践过程而缺勤，依靠和老师的私人关系或其他方面的表现得到实践成绩。学生表现往往只由带队教师主观评判，学生会忽视实践过程。有些学生在实践过程中忽视和实践单位的联系和沟通，认为只需要对带队老师负责就好。 公共事业管理专业实践教学改革研究 我们在公共事业管理专业实践教学改革中，应本着“以学生为中心”的基本理念。提出为学生提供符合自己的自主学习氛围、为学生量身定做适合他们的实践方式。通过发现他们的学习特点，设置“以学生为中心”的实践环节，真正的激发学生的专业实践热情。针对上述实践教学过程中出现的问题，我们有特点的研究了以下改革方案。 （1）开设新的实践教学项目。通过信息化技术的引入，我们在物业管理实践环节增设智能小区物业管理实践项目，智能小区物业管理实践项目主要是为了通过对现实生活中智能物业社区管理系统流程的模拟和具体设备操作情况的介绍，使物业管理专业学生对智能社区管理有感性的认识，能够熟悉智能物业社区管理操作以及熟练使用设备，增强学生的动手能力，理论联系实际，提高学生的综合素质。该实践教学环节设有楼宇可视对讲、门禁系统（包括报警系统）、闭路电视监控系统（包括周边安全防范系统）、停车场智能化管理系统、巡更系统、消费系统等五大部分。让学生分组亲自动手操作信息化设备来实践物业管理活动。该实践内容实践环节的设置是与本专业教学需求紧密结合的，而且在其他本科高校物业管理专业实践教学环节中是没有的。一方面让学生了解物业管理行业的信息化发展趋势，另一方面让学生主动参与实践，激发学生的实践热情。 （2）加强校企联系，形成产、学合作。校企合作教育是物业管理专业实践教学中极具活力的手段，是一种实践教学改革的创新。通过学校、企业的合作，可以实现学校企业之间的双赢。我们探索开展校企合作模式，一方面是让学生参与物业管理企业运营管理服务的具体实践活动，为学生提供实践岗位，开辟产、学结合的新途径，使学生真正的了解物业企业的工作流程，管理模式、工作方式、财务、人事制度等，真正的实现理论联系实际；另一方面建立校企合作的教学体系，聘请物业企业的负责人走进校园，给予一定的报酬、课时，参与物业管理实践教学，为学生提供学校里面学习不到的社会工作经验。而且我们还提出在学校里面也开设校企合作的模式，即让本高校的物业管理企业参与进来，即实现了学生不用走出校门就可以方便的开展社会实践，节省了人力，节约了时间。 （3）完善实践教学考核体系。评价主体多元化。在公共事业管理专业物业管理方向实践教学改革中，我们提出可以采用双导师制，即企业教师为第一指导教师，学校教师为第二指导教师。学生实践期间，采用企业教师负责制，实践结束，企业指导人员出具实践表现和意见，由学校教师进行实践考核，还可以参考同组的其他同学的意见，强调实践团队意识培养，保证实践考评的多样性和客观公正性。鼓励和激励每位同学亲身参与实践环节，真正的实现“以学生为中心”的实践教学理念。 结语 本文研究了我校公共事业管理专业物业管理方向专业实践教学改革的一些可行方案，提出了一些已经进行并取得部分成果的实践项目，为今后公共事业管理专业发展和物业管理专业学生的培养思路抛砖引玉。当然也希望借鉴其他高校的相关专业培养模式和教学体系，对本专业的教学内容设置和实践改革研究进行指导，为更好地培养我校卓越型、复合型公共事业管理专业人才起到绵薄的力量。 作者：张敏单位：景德镇陶瓷学院 浅谈公共事业管理教课革新:公共事业管理教课机制设计探新 公共事业管理专业实践教学体系设计的思路 以上问题的解决，重点要科学设计本专业的实践教学体系，这里涉及两层含义:一是“培养什么规格的人才”，二是“怎样培养专业能力”。为提升公共事业管理专业的实践教学水平，除了要紧密围绕国家政治体制改革和事业单位改制对人才实践能力和创新精神的要求外，还要结合专业特点和市场需求构建“分层培养、层层递进、逐步提高”的实践教学体系，其思路如下: 1．更新实践教学内容。公共事业管理专业要围绕公共管理热点问题不断更新教学内容，注重素质教育和人文教育的结合，体现知识、素质、技能与社会需求的有机统一，精简理论知识，构建以实践、实验和实训为核心的教学内容，建立电子政务实验室、模拟政务办公厅、电算会计、审计、统计实验室等，保证学生在校学习期间有实验场所和先进设备;创建实习基地，拓宽就业门路，重视与当地政府及事业单位的合作，鼓励学生到政府、社区或事业单位搞调查，分析问题所在并提出意见，再通过教师对学生的指导、检查和考核保证学生实习不搞形式，认真执行;通过“经验讲坛”邀请政府官员、事业单位或社区工作人员到学校座谈，为学生传授工作经验或与学生探讨专业领域具体问题的处理办法，给学生直观的感受。 2．采用灵活多样的实践教学方式。本专业的实践教学可以通过案例教学法、探讨法、自陈法等教学方式，鼓励学生分组讨论，培养学生相互交流和共同合作的能力，使学生主动掌握基础理论，提高口头表达和应变能力，还要坚持“自主设计课程内容”“自主安排实践项目”“自主联系实习单位”等，积极创造条件为学生的实践服务。在专业办学过程中应安排实践周，通过集中实验、实训和实习等提高学生分析和解决问题的能力，或举行创新大赛、英语演讲、辩论赛等活动，发动学生就某一专业主题搞调查，形成综述报告，通过多方面努力提高和锻炼其社会沟通能力，也可以让学生参与教师的科研课题，培养其初步探究和分析能力。 3．有针对性地培养专业人才。高校可对公共事业管理专业实施创新性培养，以公共事业管理专业名称招生，入学后经过一年基础知识的学习，为学生学习相关课程、锻炼实践能力奠定基础;二年级要根据高校的实际情况分方向自选专业到相关院系学习，积极推进“宽口径、厚基础”的教学改革，合理利用资源，培养学生的能力;三年级要进行系统的专业学习，安排专业见习、学年论文写作或举办“创新试验班”，专门针对有“考研升学潜力”或“潜在就业实力”的学生制定新方案，发挥其优势;四年级则根据专业方向到不同行业或岗位挂职培训，提交毕业论文。实践教学改革要充分利用学校现有资源并不断开发新资源，尽可能服务于本专业的实践教学。 4．注重综合实训，体现毕业生的合理分流。鼓励学生多考级考证，多参加社会实践，了解社会行情，在明确专业技能的基础上以毕业生顺利毕业、合理分流为突破口，开展专项技能培养。考公务员的学生要培养其对国家公务员机制及运行体制的熟悉和理解能力，明确公务员的报考程序和岗位需求，引导学生关注考试复习的重点、内容及面试技巧等，聘请优秀的公务员来校讲座或举办公务员考试培训或咨询机构;考研究生类的学生可由教师带头，培养学生探索、钻研及自学能力，并有针对性地协助学生选择院校和专业;直接就业的学生要围绕人际沟通、官方语言表达、具体事务操作、突发事件处理、政务调研、政务信息化操作、公文写作、公共政策制定与分析、办公室基本管理及办公设备操作、社会调查与统计、网络应用等方面培养具体能力。总之，公共事业管理专业实践教学体系的设计要按照“依市场需求办专业，依专业特色办学科，依行业特点分方向，依就业需求设课程”的原则，强化专业人才特色，突出专业实践教学，才能为公共事业管理专业学生的顺利就业奠定基础。 公共事业管理专业实践培养的具体途径 本着解决问题，完善思路的原则，对本专业实践教学体系可采取分块进行、逐步推进的方式分解能力，有针对性地开展专项能力培养，强化学生专业技能和动手能力，如表1、2、3所示。针对具体的实践教学环节，设定专业技能培养的考核标准，才能衡量学生对此项技能的熟悉和掌握情况如表4所示。以上实践教学标准要由专业教师把关并记录在案，才能科学开展专业实践教学。总之，公共事业管理作为应用型专业必须发挥其优势，与我国公共管理体制改革和公共部门发展趋势紧密结合，强化专业操作和动手能力，体现专业实用性才能培养适应市场需要的公共管理人才，推动本专业的全面发展。 作者：李永生单位：渭南师范学院经济与管理学院 浅谈公共事业管理教课革新:公共事业管理教改的举措研究 专题讨论教学法。国内外众多的知名院校以及科研院所都广泛运用专题讨论教学法。所谓专题讨论教学法，顾名思义，就是教师引导学生在课堂上对于特定的公共事业管理中的问题来展开深入的讨论，从而得到问题的解决方案。具体来说，教师能够对于公共事业管理专业的非政府组织管理设计出一个专题，并且对其进行介绍，引导学生讨论这一专题，在这一过程中，全班学生能够大胆地发表自己的看法和见解，学生的创新能力也会得到提升。 多媒体教学法。在当今计算机技术飞速发展的新形势下，多媒体教学法被广泛地采用。多媒体教学彻底转变了传统的公共事业管理专业的教学方法，能够把教师、学生、教材、媒体密切联系在一起，让学生在课堂上能够得到更加良好的视觉体验，有利于切实提升教学效率。第五，问题式教学法。所谓问题式教学法，顾名思义，就是教师设计出特定的公共事业管理专业问题来引导学生进行思考和探究，在这一过程中，实现学生的发现问题、分析问题和解决问题的能力的提升。 公共事业管理专业实践教学改革的主要策略 在现阶段，相对于其他的专业课程来说，我国众多高校的公共事业管理专业课程的实践环节落后于该专业的发展。所以，在当今形势下，有必要大力加强实践教学，进行公共事业管理专业实践教学改革。具体来说，可以从以下几个方面来着手实现公共事业管理专业实践教学改革。 第一，案例教学方法。在学生进行公共管理专业实践学习的过程中，教师可以适当地将学生所接触到的公共部门实际问题以典型案例的方式来进行分析，实现理论和实践的有机结合，让学生在案例中更加深入地理解公共管理专业知识。 第二，互动式教学方法。在学生进行公共管理专业实践学习的过程中，教师应该引导学生加强与教师的互动，让学生能够敢于提问，从而让学生在实践中学会发现问题和解决问题。 第三，论文教学方法。在学生进行公共管理专业实践学习的过程中，教师可以为学生布置论文作业，让学生在调查公共事业管理现状的基础上，撰写出具备实践意义的研究性的论文，通过这种方式，学生能够更加深入地理解公共事业管理理论，也有利于学生的学术研究能力的提升。 结束语 综上所述，进行公共事业管理专业教学方法的改革，就应该摒弃以往的被动式、单一式的教学方式，必须加强理论教学和实践教学的有机统一，从而切实提升学生的综合素质，培养出大批合格的公共事业管理专业人才。 作者：邓云燕单位：江西泰豪动漫职业学院

档案管理工作能力是文秘专业学生应具备的一项基本业务能力，档案管理课程是广大文秘专业普遍开设的主干课程之一。当前，在高职教育深化实践教学改革提高对学生的实践能力和职业能力培养的形势下，档案管理、课程教学改革相对滞后，在一些院校仍然不同程度地存在理论和实践脱节的现象，学生没兴趣学，教师不愿意教、学生档案管理工作能力不适应工作需要的状况。本文拟从市场需求着手，分析企业单位对档案工作要求，分析当前课程教学中存在的问题，探索课程教学改革并实践，以期对档案管理教学改革起到积极作用。 一、基于“市场需求”的档案工作调查 没有调查就没有发言权，调查最具说服力。为解决学生对档案管理工作的认识和企业单位档案工作需求，笔者组织文秘专业师生于2017年12月下旬深入企业开展档案工作调查，以实训小组为单位，采用问卷、访谈、网络调查、电话调查和扫二维码在线答卷等多种形式相结合，对杭州经济技术开发区新加坡创业园区、元成路、学源街、学林街、白杨街道经四支路、金湾创业大厦等200余家单位开展企业档案工作调查。调查结果显示：越来越多的企业逐渐重视档案工作，但企业人员的业务水平普遍较低，由于规模不大，其档案管理人员一般都是身兼数职，平时主要工作还是以其他工作为主，档案工作都是兼职完成的。因此，档案人员对档案工作大多不是很熟悉。调查中还发现，部分企业中的档案人员基本上都没有经过专门的档案业务培训，对档案工作的了解仅凭自觉，在工作中出错的机率非常大，常常会出现分类不科学，整理不规范等问题。因此，档案管理不仅要学习扎实的档案工作知识，还必须具备过硬的档案管理实践操作能力。通过市场调查，学生明确了档案管理在文秘工作中的重要地位，增强了其学习档案管理知识和实践操作技能的主动性和自觉性。 二 、高职文秘专业档案教学中存在的问题 高职文秘专业普遍开设《档案管理实务》课程，以笔者所在单位为例，该课程自1998年文秘专业创建初期就开设的一门专业实务课，历经学院“文秘专业职业人培养方案”多次修改，目前开设在第四学期，共48学时。课程以培养应用型、操作型秘书人才为目标，通过对档案、档案工作的基础理论知识的讲授和相关技能的训练，使学生掌握档案管理的业务知识和操作技能，提高实际应用能力，具备在基层企事业单位从事档案管理的业务素质和工作能力。通过学习，使学生掌握档案管理的基础知识，了解档案的发展变化、作用、收集和分类整理的方法，明确管理要求和积极提供利用，能使学生掌握对各种不同类别的档案进行收集、整理、鉴定、销毁、统计、保管、检索和编研等方面的实体管理以及对档案内容开发利用的能力，以适应当今信息社会对档案的管理和使用的迫切需要。该课程在教学过程中存在一些问题，如：一是校内实训条件相对薄弱，缺乏系统的实训场所，使学生动手能力的培养受到影响；二是专业师资力量不强，教师缺少实际的档案工作经历，缺乏实践经验，无法满足日常实践教学需求；三是学生的学习兴趣不高，缺乏实践操作，加之课程内容相对抽象，实际操作技能难以掌握。为了能缓解上述问题，该校教学团队深入企业开展调研，了解社会需求，剖析专业特点，寻求新的合作契机。浙江省档案事务所作为文秘专业新建的校外实训基地，是由浙江省编委批准成立的浙江省档案局下属的自收自支事业单位，为全省各级各类机关、企业事业单位提供档案业务咨询、整理、档案数据库建立等服务。经过多次洽谈，达成共识，推行校企合作开发档案管理课程，根据秘书职业领域和职业岗位的任职要求，参照秘书职业资格标准，改革课程体系和教学内容，增强学生的职业能力。 三、档案课程教学改革的途径和实践 （一）深入行业，校企合作，共同开发课程 为求课程内容符合市场需求，组织专业教师深入一线，密切联系，针对学生今后的工作岗位和实际需要，共同修订“文秘专业职业人培养方案”和教学实施计划。根据档案管理工作业务要求，经校企双方多次协商，构建课程的模块内容体系，形成了“档案工作知识”、“文书档案管理”、“科技档案管理”、“人事和会计档案管理”、“档案信息化建设”、“档案保管工作”、“档案检索工作”、“档案利用与编研工作”等八大工作模块，并对每个模块设计出具体的教学任务，提升课程内容的实用性。 （二）内培外引，打破瓶颈，优化师资队伍 校内专业教师大多面临着档案实践经验不足的缺陷，课堂教学与实际工作存在差距，甚至会出现脱节现象。为了提高教师的课堂教学能力，采取校企深度融合，通过“内培外引”的方式，加强教学团队建设。一方面，校内专任教师通过积极参加档案专业培训、赴档案实训基地挂职、参加访问工程师项目等形式，深入行业实践，提高业务技能；另一方面，聘请行业专家、技能名师进校开展专题讲座和交流活动，全力优化师资队伍建设。 （三）课程改革，“1+n”模式，摆脱教学困境 为能摆脱课程教学困境，对课程进行改革，推行“1+n”教学模式，即：由校内主讲教师和校外行业专家共同完成教学活动。校内教师作为主要讲授者，侧重理论教学，全程观测学生学习过程和成果。校外兼职教师侧重指导学生实际操作，带给学生更多更新的外界信息，把握市场人才需求，提高学生的市场适应能力，使教学更适合企业需求。 （四）搭建平台，资源共享，优化实训环境 为改善校内实训条件，给学生创造一个仿真的实训环境，文秘专业在原有的办公设备基础上，引进浙江省档案事务所的数字档案登记备份系统和电子档案管理的专用系统软件，将行业实景搬进课堂，通过对原始数据的收集、扫描录入，对数字档案进行整理归档、保管利用、鉴定销毁和登记统计，最大限度的在课堂上再现数字档案管理的工作场景，使学生借助档案管理系统软件，将电子档案管理的理论与实际相结合，提高学生的实践能力，解决理论与实践脱节，从而实现学校与企业的无缝对接。 （五）合作多赢，“一条龙”机制，订单式培养人才 校企合作双方本着“学校、企业、学生”三方“多赢”的方针，在课程建设中，采取“认知实训”、“课程实训”、“顶岗实习”的“三段式”模式，将课堂教学、集中实训、顶岗实习和学生就业四者紧密结合，为学生提供了课程实践到岗位就业的“一条龙”服务机制，实现校企双方资源共享，企业为学校和学生提供实训平台，学生在实习中融入行业，提高专业技能，服务于社会。通过校企双合作课程开发的互动模式，使《档案管理实务》课程开发主体互动意识明确，课程内容更新及时，以期在实践中获得良好的效果。总之，为了培养学生适应企业不断变化的档案管理真实工作环境的能力，实现从理论到实践，从学校到企业，从理解知识到感性认识的转变。从基于市场需求着眼，我们应把《档案管理实务》课程教学改革常态化贯穿于教学全过程，真正体现“工学结合”，以企业需求为导向，努力做到企业与课程的无缝对接。

为保障教师教育质量体系建设，规范师范类专业建设，提高师范类专业人才培养质量，2017年10月，教育部印发《普通高等学校师范类专业认证实施办法（暂行）》的通知，提出分级分类开展师范类专业认证，以评促建，以评促改，以评促强［1］。特殊教育本科师范生是我国特殊教育学校教师、资源教师的主要来源，特殊教育专业的专业建设质量直接影响着特殊教育事业教师队伍的素质。近年来，随着国家对特殊教育事业的重视，开设特殊教育专业的高校数量有了大幅增长，全国有27个省（自治区、直辖市）的62所大学开设了特殊教育师范本科专业，极大缓解了我国特殊教育师资的不足。与此同时，师范专业认证背景下的特殊教育专业建设也面临内涵式发展的新问题。如何推进相关课程的改革与建设，是特殊教育本科师范专业建设的重要课题。教育心理学是特殊教育本科师范专业的专业必修课程，是研究教育教学过程中的心理现象及其规律的科学。通过教育心理学课程的学习，可以帮助特殊教育师范生掌握教育心理学的基本概念和理论，运用教育心理学知识分析教师的课堂教学行为和学生的学习行为，熟练掌握从事教师职业的基本技能。本文以特殊教育师范本科专业“教育心理学”课程为例，在师范专业认证背景下分析现有课程存在的问题，并改革教学模式，以期对特殊教育专业建设实践有所助益。 一、师范专业认证的理念及对课程改革的要求 专业认证常被高校用来检测教育教学过程中人才培养目标的达成度［2］。师范专业认证以“学生中心、产出导向、持续改进”为基本理念，反映了当前国际教育趋势，在实践上有助于引导和强化高校师范专业进行内涵建设与教育教学模式改革，持续提高人才培养质量。 （一）学生中心理念及其对课程改革的要求 学生中心（Student-centered,SC），强调遵循师范生成长成才规律，以师范生为中心配置教育资源、组织课程和实施教学。具体来说，要以教师专业发展理论为指导，把培养目标和全体学生的毕业要求达成情况作为评价的核心。在培养目标上，围绕毕业要求和从业后的能力设定，各种支持条件包括课程与教学、师资队伍、保障措施和制度等，都要以毕业要求为目标导向。就师范专业认证而言，实现从“教师的教”向“学生的学”转变，包括主动学习、深层学习和理解，学生学习责任感增强、自主感增加，教师和学生相互依赖、相互尊重，对教与学过程进行持续性的反思［3］。 （二）产出导向理念及其对课程改革的要求 产出导向（Outcome-basedEducation,OBE），强调以师范生的学习效果为导向，对照师范毕业生核心能力素质要求，评价师范类专业人才培养质量。师范生学习效果不仅要看教师的教学，更要看学生学习成果，建立基于证据的“产出导向”的教师教育课程评价制度。就师范专业认证而言，需要设置合理的基于“产出导向”的教师教育课程评价方式，使学生成果评价标准多样化，保证师范毕业生核心能力素质要求的达成。 （三）持续改进理念及其对课程改革的要求 持续改进（ContinuousQualityImprovement,CQI），强调对师范类专业教学进行全方位、全过程评价，并将评价结果应用于教学改进，推动师范类专业人才培养质量的持续提升。全方位意味着从保障体系、教学质量监控、用人单位满意度和毕业生满意度等方面对教师教育课程教学质量进行评价；全过程意味着从教学设计、实施与优化的各个环节进行持续监控、评价与改进。 二、专业认证背景下特殊教育师范生“教育心理学”课程存在的问题 （一）课堂教学模式固化，学生中心地位薄弱 “教育心理学”是特殊教育本科师范专业的专业必修课程，学时为32学时，其中包括24学时的理论和8学时的实操。作为一门兼具理论性与实践性的课程，教学模式基本以理论知识讲授与小组项目式学习的方式完成。在理论学习上，为了完成学习心理、教学心理、教师心理和学生心理四大方面内容，常以传统讲授法为主，学生在面临具体实践中的问题时，很难将所学理论知识运用于实际，造成“学用分离”的现象。在实践教学上，通常以小组项目式报告为手段，从小组内推出一名学生作为试讲者，导致主讲学生能力突出，有些学生则存在“搭便车”的情况，偏离了专业认证“以学生为中心”的理念。 （二）重复性内容多，学生学习动机不强 在特殊教育师范生人才培养中，“普通心理学”和“发展心理学”均在大一开设，“教育心理学”在大二第一学期开设，智力发展、语言发展、不同心理学流派等内容在授课内容上有所重复。另外，学生认为学习心理学相关的课程，对今后特殊教育教学和个案干预帮助不大，上课缺乏主动性，抱着上课就是为了拿学分的想法，对课程本身缺乏兴趣，偏离了调动学生学习自主性的理念。 （三）评价方式单一，难以准确评价学生能力 在课程评价上，学生成绩包括过程性学业成绩和终结性学业成绩。根据学校规定，过程性考核包括平时考勤、合作学习和期中考试，教师对学生的表现进行给分，占比40%；终结性学业成绩以纸质闭卷作答方式进行考核，占比60%。过程性考核比较依赖于教师的主观判断，容易受到主观情感的影响；期末考试因受到出题形式、数量、题型的限制，内容常以“应知应会”的知识考核为主，有些学生往往通过考前“突击”即可考出好成绩，并且考完就忘，偏离了“产出导向”的理念。 三、对分课堂在特殊教育师范生“教育心理学”课程的实践 对分课堂的核心理念是把一半课堂时间分配给教师授课，另一半时间分给学生以讨论的形式进行交互式学习［4］，放权给学生，让学生获得对自己学习活动的控制权，符合“以学生为中心”的理念；从考核上，强调过程性评价，关注不同的学习需求，让学生根据个人学习目标确定对课程的投入，符合“产出导向”和“持续改进”理念。 （一）研究对象 以某地方师范院校特殊教育本科大二两个班为研究对象，采用整群随机分组的方法，确定A班（共40人，其中男生6人，女生34人）为实验组，B班（共39人，其中男生6人，女生33人）为对照组。实验组采取对分课堂方式教学，对照组采用传统讲授法教学方式教学。授课教师、教材均相同。 （二）研究设计 采用单因素前后测实验设计，自变量为对分课堂教学，因变量为教学效果，测量方式为试题库随机考试。 （三）研究工具 研究工具包括前测试卷和后测试卷，以及课堂评价。前后测成绩采用问卷星发放题库试题，学生提交后直接获得成绩分数。课堂评价问卷采用自编对分课堂教学评价问卷，共28题，包括个人背景信息和学习效果评价内容。其中4题为开放题，其余采用李克特5点评分量表，由“非常不同意”到“非常同意”，分值从1到5，分值越高，表示评价越好。 （四）研究程序 研究程序具体可分为三个步骤：课程开始前三周共6课时，两班采用传统讲授法教学方式进行授课，授课内容为教育心理学概论、学生的认知发展和学生的社会性发展，第3周课程结束前对两班学生进行前测。随后10周共20课时，实验组采用对分课堂模式进行教学，对照组采用传统讲授法教学方式进行教学。全部授课结束后，采用问卷星发放题库试题的方式进行后测。同时，实验组班级进行教学评价问卷的填写。在对分课堂教学模式中，采用隔堂对分的方式，每周的2个学时中，学生先对上周1学时内容进行小组讨论、分享和问题解答，第二堂课教师对新内容进行重难点讲解，学生课下对新内容进行消化吸收，用“亮考帮”形式完成课后作业，并在对分易公众号上完成作业上传。教师在下周上课前同样在对分易公众号平台批改作业，归纳学生提出的问题，并针对性解答。 （五）研究结果 在学生成绩的前后测方面，将实验组和对照组测试成绩进行独立样本t检验，结果显示，在授课三周后，两班学生成绩无显著差异（见表1），表示两组学生在实验前的成绩是同质的，可以开展下一步的分组教学。实验组和对照组分别在实施对分课堂教学和传统教学后进行后测，结果显示，两班学生的成绩具有显著差异，实施对分课堂的实验组班级成绩显著高于实施传统教学的对照组班级，表明对分课堂教学模式比传统教学模式授课效果更好。 四、对分课堂教学改革模式的学生教学评价分析 课程结束后，对实验组发放对分课堂教学评价问卷，部分调查结果如表2所示。80%以上的学生对教学模式中关于精讲、独学、作业、讨论、答疑等选择“比较同意”和“非常同意”。尤其是在选项1和选项4，学生选择“比较同意”以上的比例分别高达87.5%和75%。表明课堂精讲环节对学生课后复习起到了基础作用，同时，对学生把学习落实到平时而不是期末突击的考核方式，得到了学生的认可。另外，在“如果选修其他课程，同时提供对分课堂和传统课堂，你会如何选择”选项中，85%的学生选择对分课堂。表明对分课堂教学模式得到了学生的认可，对课程评价较高，并且喜欢对分课堂胜于传统课堂。在“你认为对分课堂可否推广至其他课程”选项中，77.5%以上的学生选择比较可行。选择不能推广的原因主要是需视课程具体目标和内容而定，有些难度太大的课程需要根据学生的学习能力和先备知识而定。 五、专业认证背景下对分课堂教学模式的反思 总体而言，在专业认证背景下采用对分课堂模式对“教育心理学”课程进行改革，能够打破教师为中心、学生被动学习的局面，调动学生的学习自主性，符合师范专业认证理念，可以在小学教育、特殊教育等师范专业教师教育类课程中推广。但需要注意三点：第一，教师的讲授环节不能少，甚至对教师的要求更高，倒逼教师高度凝练授课内容，做好授课环节的准备工作。第二，讨论环节质量的高低决定了对分课堂质量的高低。教师可以通过随机分组、组内学生互评、教师及时点评等方式，让每个学生积极发言，最终走向自主学习。第三，课后复习内化的环节，学生“亮考帮”的作业质量参差不齐，教师需要通过“对分易”意见反馈、微信群答疑、定时检查、作业时间节点等方式，来监控学生的作业完成情况，确保学生对学习内容进行深刻反思和自我反馈。 参考文献 ［1］教育部.关于印发《普通高等学校师范类专业认证实施办法（暂行）》的通知：教师〔2017〕13号［A/OL］.(2017-10-26)［2021-06-28］. ［2］杨国萍,毕海普.“双一流”语境下师范专业认证的理念、使命与挑战［J］.黑龙江教育(高教研究与评估),2021(8):16-19. ［3］刘海燕.“以学生为中心的学习”:欧洲高等教育教学改革的核心命题［J］.教育研究,2017,38(12):119-128. ［4］张学新.对分课堂:大学课堂教学改革的新探索［J］.复旦教育论坛,2014,12(5):5-10. 作者:杨洁 单位:岭南师范学院教育科学学院

实践教学是临床医学教学的中心任务，提高实习医学生的临床实践能力是教学医院的终极目标。但是在实际教学和管理中，很多教学医院偏重理论知识的教学，往往忽视了临床医学中实践教学的重要性，导致实习学生在临床操作基本技能、临床思维能力等方面有所欠缺。因此，本文主要阐述进行临床医学实践教学改革和精细管理的方法和策略，希望其能有效提升临床医学实践教学的水平和质量。临床医学的教育目标为既使实习医学生扎实的掌握临床医学的理论知识，又使学生具备较强的临床实践能力。由于受到传统教育模式、教学观念等方面的影响，临床医学的实践性教学并没有取得良好的成效。对临床医学的实践教学进行改革和精细管理，是培养临床医学人才、服务社会和人民的重要举措，也是进行临床医学教育体制改革的必由之路。 1积极转变教学观念，制定符合实践教学的课程体系 临床医学教学离不开课本的基础知识，更离不开实习课程的实践。因此，教学医院应转变传统偏重理论知识学习的教学观念，制定符合实践教学的课程体系。一方面，教学医院可以积极主动编写教材，将更多的临床实例和案件加入到课本当中，扩展学生的眼界，激发学生的思考。另一方面，应根据时代变化不断调整人才培养计划和教学战略计划。教学医院应将临床理论知识学习、实践教学课程、模拟临床教学等都纳入课程体系当中，使得学生在掌握基础知识的同时践行所学理论[1]。 2完善实践教学体制，以培养学生的实践能力为中心 很多教学医院并不具备完善的实践教学体制，导致实践教学的内容单一、缺乏专业性。因此，应完善实践教学体制，以培养实习医学生的实践能力为中心。首先，教学医院应根据实习生的不同年级设立有关临床技能的实践课程，利用临床教学模型让学生提前适应临床护理和救治。通过此种方式，建立科学合理的课程体系。此外，教学医院必须重视学生的实习实践，以将实习课程落到实处。教学医院可以通过调查学生的复习时间和考研时间，将实习时间错开到学生时间比较充裕的学期，以免阻碍临床实习的落实。 3加强实践教学师资队伍建设，保证实践教学的课程质量 教师是临床医学教学中的关键，临床医学的实践教学和精细管理情况与教师的教学水平密切相关。因此，教学医院必须加强实践教学师资队伍建设，保证实践教学的课程质量。医院可以定期聘请权威医疗机构临床经验丰富的医师，对教师进行指导和培训，以不断提升教师自身的临床实践能力。除此之外，医院可以实行小组学习制度，将实习学生分为不同的小组，每一组由一名教师负责，保证小组内成员的实践问题解答。不同小组的教师可以定期集体研讨和备课，以此调动教师群体实践教学的积极性，从而保证实践教学的课程质量[2]。 4建立合理的考评制度，实现对学生实践能力的考评 临床医学的实践教学不仅要注重推动实践课程的运行，还要根据实习学生学习后的实践水平不断进行调整和改变，以贯彻精细管理的宗旨。因此，医院建立合理的考评制度，实现对实习学生的阶段性学习成果进行考评。比如，医院可以采取理论知识考核和实践能力考核相结合的考核制度。同时，可以采取周考、月考、学期考等考试形式对实习学生的学习状态进行了解，考评方法可以利用理论笔试、床边口试、临床事件的处理等模式。通过考评医院可以按照实践能力的掌握情况将实习生分为不同的等级，可以对等级低的实习学生采取加课形式，以切实提高学生的临床实践能力。 5建立教学质量监督体制，以推动实践教学的稳步进行 为提高临床医学实践教学的教学质量，教学医院应采取精细化管理模式，建立教学质量监督体制，以推动实践教学的稳步进行。医院可以聘请临床实践教学丰富、热爱医疗事业、身体状况良好的退休教授，组成教学质量评估团队[3]。该团队可以对医院教师的教学方式和内容进行质量监督，及时提出建设性建议和意见。通过该监督体制的运行，教师可以根据评估团队的意见采取相应的改进措施，能够有效提高实践教学的质量和水平，最终实现临床医学实践教学的精细化管理。 6结论 实践性是临床医学的重要特点，培养实习学生的临床实践能力是教学的重要内容。因此，教学医院必须对实践教学进行改革并采取精细管理，以适应现代化医学教学的发展。首先，积极转变教学观念，制定符合实践教学的教材。同时，完善实践教学体制，以培养学生的实践能力为中心。其次，应加强实践教学师资队伍建设，保证实践教学的课程质量。最后，建立合理的考评制度，实现对学生实践能力的此外，还应建立教学质量监督体制，以推动实践教学的稳步进行。 参考文献 [1]刘铁滨,毛季琨,杨华中.独立学院临床医学专业实践教学体系的改革与思考[J].当代医学,2017,23(23):179-181. [2]亓来华,余海燕,张黎,等.基于整合医学的临床实践教学改革探索与思考[J].中国继续医学教育,2018,10(1):6-8. [3]王继年,张泓,张蔚,等.优化教学基地实践教学体系的几点思考与探索[J].中国继续医学教育,2018,10(26):50-52. 作者:邹玥 单位:丹阳市人民医院科教科

一、目前我国薪酬管理体制现状 薪酬管理在本论文中主要研究的是针对于事业单位当前对薪酬水平以及整体结构优化，所采用的薪酬管理观念及思想进行完善的过程。主要包含了日常的管理工作以及改革与进一步对薪酬体系进行健全与完善。随着我国市场经济制度的快速进步，也在很大程度上促进了事业单位薪酬管理体系的发展，但是实际在运用的过程中，也出现了很多的问题，传统的薪酬管理体系已经无法有效满足社会发展的需要，对事业单位人员的工作主动性及积极性都造成非常大的影响，这就导致事业单位的人才流动性越来越差，使事业单位后期的发展受到很大的阻碍。 二、目前我国薪酬管理体制存在的问题 (一)不合理的薪酬结构 事业单位的薪酬结构大部分都是采用基本工资加奖金的方式。当奖金的总占比较小的时候，就凸显出来平均主义现象。如果奖金的总占比过多，那么贫富的差距就会不断增加，这对薪酬制度的公平有很大的影响，进而打击工的工作积极性，影响到工作质量。 (二)不公平的薪酬激励 可以说公平性直接关系到薪酬制度是否能够持续性发展的决定性因素，如果薪酬制度缺乏公平，那么薪酬制度的激励作用就无法发挥出来。现阶段，很多事业单位应用的薪酬激励制度在公平性方面比较缺乏。第一点，内部公平性缺失。在事业单位中，相同等级的人员存在收入差距没有较大变化的情况，没有将劳动成果与收入结合起来，导致部分员工的工作积极性受到很大的影响。第二点，外部公平性缺失。事业单位制定的工资制度没有与目前市场的实际情况结合起来，导致员工的实际收入要比同企业的员工低，这对优秀的人才没有吸引力，进而使事业单位后期的发展受到一定的影响。 (三)不平衡的个人价值体现 现阶段，个人的价值体现由于受到传统论资排辈、平均主义等观念的束缚，失去平衡。多数事业单位在以往很长一段时间中，对职工薪酬标准的确定都是以学历、技术职称、行政职务等指标来进行的，这种单一而过于粗糙的职工计算薪酬方法级差小、平台过宽，事业单位各类职工实际的劳动特点与价值很难准确的进行反应，酬薪的激励职能难充分发挥，职工的劳动积极性也难于调动，使得薪酬管理体系形同虚设，纸上谈兵。 (四)不完善的薪酬增长模式 当前，诸多的事业单位在薪酬增长模式过于僵化，只是单调的以工资标准的调整与工资晋升一级两种模式进行加薪，这种以资历定薪酬的传统思想模式难以消除，这种覆盖面较为宽广的薪酬增长模式不能拉大事业单位各类职工的增资额档次，促使激励职能得不到充分的发挥。事业单位职工这种以职务提升与取得高一级专业技术职称来赢取加薪的薪酬增长模式，促使职工将工作的重点放置在职务、职称的晋升方面，不利于优化员工结构，打造复合型人才。 三、薪酬管理体系的改革方法 (一)完善薪酬管理体系 基于设计原则。依照不同类别职工的工作特点，事业单位建立以岗定薪、分级分类管理的基本薪酬制度。为了更好的体现事业单位基本薪酬的内部公平，单位必须要对各类职工的工作岗位以及岗位职责进行设置与明确，并针对不同的工作岗位工作的内容、难易程度、岗位对单位的贡献大小等，依照岗位在整个单位系统中的价值大小进行综合评价，从而确定一个科学、合理、系统、稳定的岗位等级，对事业单位各岗位的级别以及薪酬级差以此为参照标准进行确定。加强评价与分析。对事业单位中所有的岗位都开展分析评价的工作，这也是人力资源管理科学化非常有效的手段之一，能够使人力资源的功能充分发挥出来。多元化体系。事业单位可以采取岗位工资制度，按照自身单位的实际情况，将不同岗位的职能合理进行划分，按照岗位确定工资标准。有些岗位由于自身具有一定的特殊性，所以还应当采取多元化的分配方式。事业单位还应当把员工的收入与效益紧紧联系在一起，把完成目标作为主要的评价依据。 (二)完善薪酬激励机制 事业单位薪酬制度改革必须建立完善的激励薪酬制度，充分体现人才的市场价值。在对薪酬管理体制进行改革的过程中，必须要搭建起与员工能力水平相结合的薪酬增长机制。该机制不但可以打造以绩效与能力为核心的文化氛围，并且还可以使员工的工作积极性充分调动起来，充分挖掘出自身的潜能。在事业单位中采用薪酬激励制度，存在严重的内外部缺失公平性的现象，这一问题应当通过以下两点进行改善。第一点，采取多元化的分配机制，对传统的单一化分配制度彻底改变，使员工的满意程度得到提高，从而加强员工对事业单位的归属感。第二点，充分凸显出来员工的价值，为事业单位作出更多的贡献，充分发挥出薪酬体制的激励作用。 (三)优化薪酬考核体系 如果薪酬制度没有严格的监管措施，不但对薪酬体制的公平性有非常大的影响，并且也在很大程度上削弱可薪酬制的激励效果。所以，事业单位必须要不断优化薪酬制度考核体系。首先就需要将传统的管理思想彻底抛弃，充分认识到薪酬考核体系的重要性，对薪酬制度体系不断进行完善。第二步就是结合本单位的实际情况，对考核体系实施量化，制定与自身单位最吻合的薪酬考核体系。 四、结语 总而言之，现阶段我国事业单位采用的薪酬管理体制，还存在很多的不足之处，而这些不足的地方在短时间内无法得到根本性的改善，尤其是关系到员工切身利益的薪酬制度改革，面临非常大的挑战。但是，相信随着社会的进步，我国事业单位的薪酬管理体制改革工作必然会取得很大的进展。目前，事业单位必须要做的就是对薪酬管理体制中存在的问题逐一进行处理，使事业单位的人事制度从根本上实现改革。

1引言 近年来，在“互联网+教育”时代背景下，混合式教学改革及实践得到了迅速发展[1]。相比于以教师为中心的传统课程教学，线上线下混合式教学通过引入现代信息化技术，创新工程教育理念、内容和方式，能够有效实现教学空间、时间、方式和评价等的混合[2]。其充分结合在线教学和面授教学的优点，以学生为课堂教学的主体，借助多样化的全过程教学活动及手段，激发学生学习积极性和主动性，满足个性化及高阶性需求，从而提升人才培养成效。在混合式教学模式下开展课程思政建设，是回应“为谁培养人、培养什么样的人、怎么培养人”等重大理论和实践问题的重要途径，是实现“立德树人”和“三全育人”的重要举措[3]。与思政课程的显性教育不同，课程思政立足于专业教育，依托教学大纲与内容，通过挖掘和提炼相关思政元素，在进行专业知识授课的同时，隐性开展思政育人，从而达到“润物细无声”的教学效果，实现专业课程与思政课程的协同育人、同向而行。由于其专业性、客观性和科学性等特征，工科专业课程思政育人开展仍旧存在一定困难和问题。如何在工科课程线上线下混合式教学中，有效避免思政教育和专业教育的“两张皮”问题，真正的实现立德树人，是需要解决的当务之急。汽车理论作为典型的车辆工程类及交通运输类专业必修课，其先修知识要求高，需要掌握理论力学、机械原理与汽车构造等课程的相关内容，同时课程教学内容量大，知识重点和难点多，要求学生具备较高的逻辑思维和理解能力，因此无论是教师授课还是学生学习，都存在一定的难度[4-5]。为了进一步提高学生学习积极性和自主性，强化课程专业知识及思政育人的教学效果，课程组进行了基于超星学习通教学平台的线上线下混合式教学改革，将现代信息化技术贯穿于整个教学全过程，提供丰富多样的教学活动及全面立体的考评体系，提高学生学习效率和效果。同时，结合专业特色与课程内容，深入挖掘和提炼与汽车理论知识点相关的思政元素，有机融入混合式课程设计，从而实现学生专业能力和政治素养的共同提高。 2基于思政育人的课程目标设计 课程目标作为整个课程体系中关键的一环，是落实课程最终教学效果的立足点和出发点。结合汽车理论课程特色及最新研究成果，根据交通运输类专业培养的知识、能力、素质要求，完善和优化课程教学目标是课程改革的关键。为了切实贯彻立德树人根本任务、积极推动《汽车理论》课程思政建设，需要寓价值观引导于知识传授和能力培养之上，确立知识传授、能力培养、价值塑造“三位一体”的课程目标[6]。为满足本专业人才培养需求，《汽车理论》课程知识传授目标要求学生掌握汽车理论的专业基础知识，能够通过分析汽车各使用性能的主要影响因素，提出改善汽车性能的有效方法和合理途径，具备解决复杂工程问题的初步能力；能力培养目标要求学生能够运用汽车理论基本原理和知识，采用科学方法分析相关复杂问题的特征，计算汽车主要性能评价指标。能充分考虑汽车使用性能所涉及的试验方法与性能指标的影响，正确选用或搭建实验系统，完成实验数据的采集、整理；价值塑造目标体现为在授课过程中结合汽车发展史、技术创新、节能减排、交通安全等内容，进行思政元素的全过程隐性融入，培养学生的家国情怀、环保意识、创新意识和职业道德等。 3融入课程思政的混合式教学实践 3.1融入思政元素的线上课程建设 围绕基于课程思政理念修订后的《汽车理论》课程大纲及教学目标，结合专业特色与要求，进行课程知识点的提炼及整理，完成线上教学视频及章节测试习题的建设（如图1所示），并于课前发布学习任务点，通知学生提前完成教学内容预习及自我检测；在进行线上教学资源建设时，充分发掘与课程知识点相关的思政材料，如我国汽车产业发展史、科技前沿、能源与环保、安全与社会责任等，对收集材料进行汇总与筛选，并有机融入教学视频与测试习题，同时提供相关扩展阅读材料，开阔学生专业视野，激发学习兴趣，满足个性化学习需求，为课堂教学提供良好的基础与准备。 3.2以学生为主体的课堂教学 传统课堂教学模式以教师为主体，忽视了学生群体在教学活动中参与、体验和反馈的重要性，而先进便利的信息化教学平台为提高学生参与度，扩展课堂教学时间和空间，满足个性化及高阶性需求提供了可能。在课堂教学中，依据学生课前任务点的学习情况及章节检测统计结果，对重难点知识进行针对性讲解，实现线上基础知识自学和线下重难点进阶的良性互补，达到深化教学内容和提升教学效果的目的；借助线上教学平台的多样化功能，如扫码签到、随堂练习、主题讨论、分组任务等，开展丰富多元的教学活动，充分调动学生的课堂积极性，扩大参与范围并提升参与程度[7]。在授课过程中因势利导融入“课程思政”元素，结合课程相关前沿与热点素材、时事新闻、行业发展与科技创新等内容，对线上教学素材中设置思政点进行内容更新及再讨论，深化课程思政育人成效。以学生分组任务教学活动为例，根据课程学习内容，所提供的课程思政相关参考专题如表1所示，主要包含科技发展、节能减排和道路安全三部分，学生可根据提供专题或自主选题进行调研和总结分析，形成研究报告并进行课堂ppt汇报，从而提高学生文献搜集能力和综合分析能力，锻炼团队协作能力和交流演讲能力，并引导学生树立正确的人生观和价值观。 3.3体现育人成效的全过程考评 传统课堂教学更多依赖期末考试的成绩进行课程目标评定，考核方式较为单一，不能充分反映育人成效。借助超星学习通教学平台的数据分析和统计功能，建立多主体、多维度和多方式的全过程考核评价方式及体系。针对基于思政育人理念修订的“三位一体”课程目标，采用过程化评价、同学小组评价等多种考核体系，全面系统的进行课程目标达成度分析，从而为教师改进和完善教学方式提供全面参考[8]。不仅对知识目标和能力目标进行考评，而且在过程性考核及期末考试全过程中，针对性设置思政育人考核内容，体现课程思政目标达成情况。课程教学考评由期末考试成绩（70%）和过程性考核成绩（30%）综合评定，改变以往平时成绩简单由考勤签到和课后作业两部分按权重计算的模式，其中过程性考核包括线上学习、课堂活动、实验实践等，具体如表2所示。在分组任务活动中，除了教师打分之外，同时将各组互评成绩纳入统计范围，提升考评结果的客观性，提高学生作为课堂主体的参与感，促进学习积极性。同时，建立考核评价反馈机制，课程教学及考核结束后，采用匿名投票、邮件发送、课程评价等方式收集学生反馈信息，课程组进行针对性改善和提升，优化专业知识与思政元素融合方式，提升教学方式方法，改进教学评价体系，不断提升课程教学效果。 4课程改革成效 在一年多的汽车理论课程教学改革实践中，坚持以学生为中心，通过融入思政元素的线上线下混合式教学，实现了课程教学全过程的效果反馈及动态调整，使知识点的掌握程度与运用水平有所提升。对比同一专业、不同年级学生发现，2020-2021学年学生综合成绩平均分为78.50分，而2021-2022年则提高至83.77分，说明教学改革效果显著。同时多样化的教学活动及考核方式，以及课程思政协同育人有效提高了学生学习的积极性，在促进汽车理论专业知识的学习的同时，拓宽了学生的专业视野，培养了思想政治修养。分组任务学生汇报ppt具体内容包括“汽车节能减排技术论述—以EGR系统与发动机启停技术为例”、“从草根到巨头—吉利汽车进化史”、“道路交通事故的主要原因及预防措施”、“汽车动力性与科技发展—我国动力性关键零部件研发生产历史与现状”等，学生通过自主选题、小组分工、查阅资料、报告编写、ppt制作等，较为圆满的完成了分组任务，其文献资料搜集汇总、团队交流协作、专业知识综合运用等能力得到了充分锻炼。通过分析课程考核结果和计算课程目标达成度发现，该课程的所设计的三个教学目标达成度分别为0.83、0.78、0.92，均达到课程目标标准值0.65以上，尤其是素质目标达到了0.9以上，说明课程思政元素的融合内化有效提升了育人成效，融入思政理念的课程改革，在提高专业知识水平的同时，培养了学生的思想政治素养。 5结语 在当前信息化快速发展的背景下，混合式教学模式由于其特有的优势，逐渐成为课程教学的一种必然趋势。在多元化全过程教学活动中有机融入“课程思政”，是实现立德树人培养目标的有效方法。针对专业特色及课程特点，开展了基于课程思政理念的《汽车理论》线上线下混合式教学课程改革。通过深入挖掘和持续提炼思政元素，将思政育人贯穿至课程目标、在线课程、课堂教学及考核评价中，在培养学生专业知识的同时，提高学生思政素质，实现立德树人的培养目标。改革实践结果表明，通过在混合式教学中融入思政元素，有效提高了学生专业知识学习成效，较好的实现了所设计的课程目标，同时提高了学生思想政治素养。 参考文献： [1]吴岩.建设中国“金课”[J].中国大学教学，2018（12）：4-9. [2]张锦，杜尚荣.混合式教学的内涵、价值诉求及实施路径[J].教学与管理，2020（09）：11-13. [3]张大良.课程思政：新时期立德树人的根本遵循[J].中国高教研究，2021（01）：5-9. [4]张坤，魏东坡，王学军，等.《汽车理论》课程教学改革研究与实践[J].汽车实用技术，2020（13）：233-235. [5]慕文龙，王振锋，王恒，高献坤，王庆朋.工科课程思政教育探索与实践——以“汽车理论”为例[J].时代汽车，2021（19）：65-66. [6]黄相璇，刘啸天，邵友元，等.“课程思政”融入高分子化学混合式教学改革的实践[J].高分子通报，2021（11）：89-93. [7]吴心平，韩亚赛，冯天培.模块化课程思政在汽车理论课程教学中的应用实践[J].河南教育（高等教育），2021（12）：54-56. [8]彭才望，孙松林，唐琦军，等.“发动机原理”混合教学模式中融合课程思政的教学探索与实践[J].南方农机，2021，52（20）：174-178+190. 作者：慕文龙 王振锋 曲建华 高献坤 周开塬 单位：河南农业大学机电工程学院

景观设计论文范文:乡土景观--得克萨斯州景观设计的符号和象征 美国景观设计师在园林或私宅设计方面深受自然景观的启发。为什么自然界能够成为景观创作的灵感和象征？其中一个重要原因就是美国拥有丰富多样的地形、土壤、气候、地质和植被，这些丰富的自然特征不仅是构筑乡土景观的重要元素，同时使不同区域具有独特性、地域感以及引以为豪的区域价值和对不同生物群落的认识。 随着美国西进运动的迅速推进，欧洲文化、园林历史和文化遗物也被潜移默化地移植进来。当时人们不喜欢采用当地景观类型和材料为基础的园林设计，其中部分原因是它们过于乡土。对于美国人而言，景观设计中融合整剪绿篱和传统形式，同时远离自然主题这种尽人皆知的形式在当时早已司空见惯。美国干燥的西南部也许是当时景观设计融合自然形式的唯一典范，那里的景观多运用岩层和耐旱野生植被。 粗犷而不失细腻 得克萨斯州位于美国的中南部，地域广袤、气候多样、景色旖旎。中部和南部地区运用本地资源来展现得克萨斯州特有的乡土景观。得克萨斯州丘陵地（texas hill country）景色优美，青山葱郁。喀斯特地貌上泉水湖星罗棋布，城市环绕着最大的泉水湖或沿河流兴建。 或许就是这种自然的粗犷才使得克萨斯人对它的认识是如此的生动和神往。自然景观的粗犷和局限需要一个适应阶段，这是因为许多公共花园或私人花园都融合一定的乡土景观。许多设计评论家认为这种方法缺乏说服力或者了无生趣。他们声称，如果设计不鲜明生动或是不具有相关性，那么就枯燥无味，缺乏艺术美感。然而，由于运输成本增加，建造成本也相应增加，同时维护用水供应不足，许多来得克萨斯州的游客只是为了欣赏自然美景，这种结合自然的景观设计理念也就越发重要与适宜了。 温柔地触及自然 大多数带有乡土韵味的景观设计都基于一个前提条件，即项目规划和设计过程中尽可能地减少人为干预。这一点在奥斯汀和圣安东尼奥的许多项目中都可以体现出来。特别是奥斯汀贝尔克奈斯悬崖地区西部，这里是濒危的洞穴无脊椎动物和高地鸣禽类动物的理想家园。因此，场地的清理和保护尤显重要，对野生动植物的保护形成更多独特适宜的项目和增值效益，田园风格在这里备受推崇。 对场地的充分了解是运用这种方法的第一步，也是最重要的一步。约翰•西蒙兹（john simonds）在他的《景观设计学》一书中谈到人们必须懂得从场地中学习，观看日出，观察每一天的变化，仔细观测并记录光、风和景色的变化。设计师如果在设计之初就密切关注自然场地，那么建筑和景观就会达到最佳结合。当业主选择自然设计风格时，整个设计团队和承建团队就必须认同这一理念和方法，精诚合作，实现目标，对野生动植物、土壤环境和下游的邻国等自然环境的影响也降至最低。滑坡、浅层土壤下陷和强降雨时有发生，这一点尤为重要。 为了确定建造的限制要求，需要保持与负责监测保护措施的主要人员频繁会晤以及严格遵守强制性法规政策。 与周边景观融为一体 负责得克萨斯州丘陵地的设计师深知从自然美景中汲取灵感，利用已有景观的“现成”元素，使当地的自然特征和美景组成一幅天然画卷。无论是葱郁的大树还是矮小的肉质植物，它们与自然的岩石形态、干涸或清泉潺潺的小溪以及绵延起伏的地势交相呼应，共同描绘出景观设计的背景幕。设计师熟知并欣赏这些基本的自然元素，因此有时运用的设计手法来自于直觉或瞬间的灵感。 枝干缠绕的巨大橡树历经百年沧桑。像橡树这样枝繁叶茂的大树可以成为小型住宅花园或公共公园的中心装饰元素。丰富的树种和得克萨斯州特有的野花描绘出一幅成功的景观设计图。原¬有的植物被巧妙地融入景观设计中，人工痕迹仅是一些小径、步道和简单的结构。 自然的地势、水域和草地魂牵梦绕着得克萨斯州几代设计师。对自然景观的欣赏和接纳影响着这里的住宅、公共建筑、道路和其他结构设计以适应自然场地的要求。对乡土景观的欣赏主要深受中西部景观设计师詹斯•詹逊（jens jenson）的影响。他曾说道：“我想告诉你，朋友们，没有比自然赋予的美更适合我们人类了。美国自然景观的独特美是景观设计宝库中一朵珍贵的奇葩。” 乡土风情的植被 葱郁迷人、独具特色的植物群落是得克萨斯州中部真正的景观财富。各种各样的树木、多年生植物以及灌木丛随处可见。奥斯汀和圣安东尼奥靠近5个主要生态群落汇合处，这5个主要生态群落根据土壤、地质、气候和地形特征进行划分。由于景观建筑师都熟悉该地区的基本植物，越来越多的本地植物被运用到景观设计中。 常青的橡树、榆树、杜松以及得克萨斯山月桂、紫荆木、浆果鹃、代茶冬青和柿树等不胜枚举的开花树木有时形成密不透风的天篷，有时则独树一帜。当地植物勾勒出森林、灌木丛和高低草甸组成的立体画卷。画卷中还包括河流、溪流和干涸的小溪，水边是密集的亲水植被。除了常青的开花植物，灌木丛、草地、多年生植物和一年生植物也营造出欣欣向荣的景致。尽管冬天气候温和，但常有周期性降雨，几乎不下雪，也没有极冷或极热的极端天气。 植物的季节性对于景观设计师是一笔宝贵的财富，他们可以利用多种植被来展现某种特有的全年景观。同样，许多植被所需的园艺护理相对很少，也为景观设计带来一定的帮助。丰富的色彩和质感反映出当地独特的植物群落。得克萨斯州中部的乡土植被被广泛采用，当地苗木产业为满足公众需求创造数百万美元的效益。 景观植被的选择采用相辅相成的植物群落。通过了解土壤、湿度等特性、日照/遮阴等参数以及本地植物间的联系，景观设计很大程度上摆脱文化需求的束缚以及养护的限制。植物被编组排列，协调一致，并非简单地成排或网状排列。这样的种植设计不仅需要清楚地掌握当地气候、土壤深度和日光投影图案，而且需要灵活的应变能力。为了营造优美的设计效果，植物无须均衡统一，间距也并非严格相同。无论垂直还是水平，了解植被最终的生长模式和层次都是十分重要的。 永恒多变的石材 得克萨斯州中部的石灰岩山体现出贝尔克奈斯悬崖岩石形态的原真美。粗糙陡峭的断崖在某处可以一泻数百英尺，而在别处则形成水平岩床的基座。当地的岩石景观也是大自然赐予景观建筑师的另一份厚礼。它们被精心保留下来，并不断地得到优化。如同当地的植物群落一样，岩石和天然石形态构成花园或景观的灵魂。除了石灰岩以外，其他的本地石材还包括花岗岩以及褐色、棕色和金黄色的砂岩。 石材利用方面还注重可持续性原则。尽量避免从外地或其他国家进口高品质石材以减少运输成本。绿色建筑评估标准的评分将降低燃油汽车运输的高成本视为一个重要指标。石材在景观设计中具有诸多功能：碎砾石可以用于铺路，充当结构填料，修建园墙、水池或水景、挡土墙、墓穴和灵灰安置所、入口拱门和立柱、藤架支柱、台阶以及景观镶边。在确定项目主色调时，选择与场地相适应的石材也很重要。建造建筑物时经常会有多余的石材，这些石材可以进行再利用。 以前，新石材需匹配原始地质以确保与场地的完美融合。这一点在许多自然与人工相结合的景观设计中明显体现。所有这些材料都表现在建筑的文艺复兴，特别是田园风格的景观设计上。石材不仅勾勒并强调地块的自然轮廓，而且具有挡土、护土的功能。跨越一条天然溪流的琢石圬工桥采用当地采集的漂石重新修建，是地面、排水道和倾斜地势的典型体现。 当地景观石形成诸多设计的典型结构。其中一个通过石材营造“场地感”的明显手法就是在平台、种植床和挡土墙中采用本地采集的石材。挖掘的石灰岩层形成平坦的水平面，使它们很容易构筑高达20英尺（约合6米）以上的墙体。 许多低矮的平台仅与步行者的视线齐平。施工开凿的石材是新材料的奇妙源泉，同时获得这些新材料的成本极低：通常只包括材料的采集、储存和随后的放置所需要的支出。整个工序由熟练的专业技工操作，他们与景观设计师通力合作，利用当地石材创作出田园风情或几何形态的景观设计。 运用当地石材开展景观设计的一个重要方面是要熟悉石材来源和采石及加工工艺。通常情况下，石材如果不是通过当地再利用的资源获得，那么它的运输成本就要处在合理的范围内。如果整个项目预算、建筑风格和景观方案都已确定，就要评估成本变量。尽管美国人很容易依赖于建筑材料的出口，但是他们最近开始关注来自地方采石场和场地的石块这样的本地材料。作者设计的约翰逊总统夫人野生花卉中心（lady bird johnson wildflower center）就是采用当地石材建造的成功典范。它的主要景观是石板和当地采集的漂石组成的铺路图案。景观和建筑完美融合：建筑石材用于部分景观设计中，如座椅、园墙和立柱。 当地的开花植物与得克萨斯州丘陵地的植被彼此交相呼应，仿佛瀑布一般从石台上倾泻下来。这种艺术效果可以通过低矮的园墙和高大的支护结构来实现。 小溪和排水道也被打上了深深的本地烙印，有时甚至可以成为一个景观的完整表现形式。石材设计的一条抽象小溪被极少的建筑景观所环绕，堪称别具匠心的线性景观。这种景观还包括瀑布、河流和细流，它们被用来效仿天然石灰岩 水道的不规则性。像从前一样，用来营造田园溪流的材料可以来自石材丰富的本地区，或是其他循环利用的建筑工地的当地采石场。 细流和水景充满了历经岁月洗礼的沧桑感。它们自身仿佛本地树木不规则的树干一般。景观可以被设计成全年完全干涸的状态，然而它却可以给人一种涓涓细流般的感觉。这种视觉假相在各个国家的造园历史上都得到充分演绎。得克萨斯州许多的当地景观利用石材组合形式来演绎一个较大的景观理念。景观设计师在创作石材水景时要特别注意当地自然的地质形态层。 健康的田园景观 随着城市的不断扩张，用于休闲娱乐的安全健康的户外空间尤显必要。丰富的乡土景观越来越注重满足人们放松、沉思和静心等基本要求。在《自然的体验》（1989年）一书中，环境心理学家雷切尔•卡普兰和斯蒂芬•卡普兰（rachel and stephen kaplan）认为自然和野生环境有助于缓解人的精神疲劳。理查•洛夫（richard louv）在其新著《森¬林里的最后一个孩童》一书中写道，为孩子创造无拘无束的亲近自然的机会势在必行。孩子与自然的关系越来越疏远，他们对自然界的认识也就随之减少，所谓的支持环境保护和污染控制也就没有任何思想根基和想象空间，成为一纸空谈而已。 在当地自然启发下设计的公园或开阔的花园也关系到公共健康事宜。花园成为城市景观中的一方净土。适者生存原则具有一定的生态暗含，如果孩子从小不开发创造力，那么他们就无法领悟到自然界中生命给予的启迪。无论我们是否真正认识到这一点，公园和开放空间，甚至高度人工建造的景观都能够增强人们的身心健康。 在拥挤的城市中我们有必要拆除未充分使用的建筑或陈旧过时的设施，利用这些空间来建造自然公园。美国景观设计之父弗雷德里克•奥姆斯特德（frederick olmsted）将景观设计视为一种职业，公共健康是这个职业背后考虑的重要因素。他希望建造一些有益于健康的场所，人们在这里呼吸清新的空气，散步、锻炼或欣赏美景。我们应该重新学习奥姆斯特德和詹逊的设计理念，在自然界中汲取创作的灵感。 结论 景观设计师通过研究认识每一地区的独特性，能够创作出更富责任感的作品。我们这里谈到的方法已在诸多项目中得到验证。城市的扩张以及人口的激增，势必要求我们建造更多的绿色自然空间。得克萨斯州的乡土景观不仅得益于自然的启发，同时也是结合各种新思想和理念，创造更加美好环境的榜样。 景观设计论文范文:中国传统美学与城市景观设计思考 论文关键词：传统美学 无为 内省 景观 论文摘要：从传统美学的基础上研究当代城市开放性空间的景观设计，通过传统美学的研究，为城市开放空间景观设计提供关学依据，并为其指明发展方向。期望从美学角度出发的景观设计可以端f-．l-4j’l对城市的审美态度，改变人们习惯的审美方式，从而培养人们新的审美观。 城市是在人类追求美好生活的活动中逐渐产生的。古希腊哲学家亚里士多德曾经说过:“人们为了安全来到城市，为了美好的生活聚居于城市”。城市的发展历史已有数千年，随着城市结构、功能和性质的不断发展变化，人对城市的需求早就超越了单一的功能需求，而涉及社会、自然、文化、历史、审美等方面。传统美学就是在城市转变结构功能要求的基础上应运而生的。为了更好地设计城市开放空间景观，改善人们的居住环境，提高居住品质，设计者应遵循传统美学精神，发展现代景观设计。 中国传统文化推崇人格，视自然为生命的统一体，人与自然密不可分，其审美方式追求心灵体会，强调悟性。支配并影响中国美学思想的四大主干是儒家、道家、楚风及禅宗。儒家提倡“天行健，君子以自强不息”，讲求乐观奋斗;道家认为“天地有大，美而不言”，超脱世俗;屈原“虽就死而毋悔”，执着顽强;禅宗“万古长空，一朝明月”，形而上学〔}7。四大思想不仅揭示了中国传统美学的真谛，更代表了中国哲学的最高境界。 1儒家美学 以孔孟为代表的儒家思想重视和强调社会伦理。作为儒家美学的创始人和代表人物孔子将儒家美学思想建立在“仁学”的基础上，并从“仁学”出发，深刻解释了美与善的关系，审美与艺术的社会作用。他的美学观点基本在于:一方面肯定满足个体需求的必要性与合理性，另一方面又处处强调把这种个体需求导向伦理与规范。因此，基于这种基本观点，艺术对于人所产生的愉悦作用被认为是必要的，并且是可以发挥的。这就要求城市开放空间景观的设计考虑到城市居民个体的使用与需求。在初步设计时就应将居民个体的使用与审美作为设计准则之一。从个体的认知角度来设计开放空间的景观并照顾到每一个人对审美及功能的需求。另外，个体艺术需要与群体和谐发展，也就是说城市开放空间的景观应从居民个体使用出发，在空间上不完全区分个体空间与公共空间。从群体使用的角度保证居民个体使用与群体使用的和谐性，保障其可操作性与安全性。儒家美学的合理性在于能以伦理目的为导向，个体的需求必须与社会的群体规范达到统一。例如安徽省宏村建造的水墨宏村，正是由此出发建造的新式田园山水建筑居住景观(图l}o 整个居住区从当地居民用水、生活的需要出发，建筑风格在满足当地人生活需要的同时，延续了当地的建筑古风。从精神上愉悦居民，让人们感受到当代文化的延续、地方美学的展示。并将居民的共同活动中心置于居住区的中心地区，以满足整个区域居民的使用需求(图2)。 当代城市景观应同时考虑居民个体使用与群体使用的协调发展，从功能、结构与空间上充分调节开放空间景观的整体性与协调性，才能真正达到满足城市居民多种协调生活的需求。 2道家美学 道家美学的代表为庄子及其学派，他的美学思想完全建立在“道”的理论基础上。与儒家美学的观点相反，道家美学致力于揭露美与善、美与真的尖锐矛盾以及美丑对立的相对性、虚幻性和不确定性。该学派认为一切人为的审美与艺术活动都有害于人的自然本性的发展。就像道家创始人老子名言所云:“大音希声，大象无形”〔’〕。也就是说最大、最完美动听的音乐是听不到的声音;最大、最完美的形象则是看不到的形象。那么，从道家美学的角度来看城市景观，国内大部分的人为景观建设都是不完美的。 立足于多元化发展的国际都市，我国现代城市景观设计无不用其极，利用多种手段及设计方法，将城市景观创造成现代化、国际化的人为景观。设计使用的材料大都是经过大量切分拼贴的高级铺装材质。原有天然的材质因为其美观与经济价值的关系极少使用，这也造成了现代城市开放空间景观发展的生态不和谐。在道家来看，真正的美并不是世俗追求的感官声色，而是人与自然无为的“道”合为一体的绝对自由境界。城市开放空间的景观也应该是能够将使用的人与设计的环境合为一体，任意自由使用的景观。开放空间环境景观的设计，应向着“朴素而天下莫能与之争美”发展[[3)。在设计中尽可能保留自然无为的环境，在保留的基础上改造环境，并尽量使用源于天然的材料铺装，达到道家自然无为的美学要求。著名建筑师赖特在1911年建造的西塔里埃森，他从城市建筑景观的角度充分利用当地的材料建设了不拘形式的、充满野趣的建筑群[4]。 这群就像是在沙漠中生长出的植物一样的建筑景观正体现了道家所谓的“道法自然”。取之自然，用之自然。即使当地气候炎热，雨水稀少，但因为建筑景观的材料均为当地的石材，而顶部则利用帆布板可移动通风，使得在建筑群里办公居住的人悠闲自得。 3楚骚美学 楚骚美学思想是儒、道两家的特殊结合。对于美的追求，楚风非常重视情感的热烈表现以及想象的自由抒发。从形式上来说，它实际上是追求一种“惊采绝艳”的官能感受。从一定程度上来说，它对现代城市开放空间景观的设计也有影响。很多的城市开放空间为了追求所谓的“浓墨重彩”“山水园林”，刻意将开放空间简洁设计。不改变空间的原有资源，只在重点部位大幅度建设绿化、水景，进行断层设计。这种设计手法使空间的范围及使用受到限制，造成部分空间闲置。整体开放空间景观平淡无奇，设计无论从视觉还是听觉，乃至嗅觉等多种感官感受上都没有充分的体现。结合楚骚的美学观点，城市开放空间景观应该因地制宜，保留原有生态环境并进行空间改造，使小空间扩大化。设计思想创新，从人的功能感官出发，创建新型的开放型空间，满足居民的多层次需求。 5结语 城市形态的构成离不开环境、空间和社会生活。良好的城市空间离不开开放的空间景观设计，而设计又离不开美学的渗透。从我国传统美学的角度考虑城市开放空间景观设计，应吸纳儒、道、楚、禅4种美学精神，使之具有功能协调的整体之美、生态自然的无为之美、设计创新的热烈之美、文脉延续的内省之美。这样我国的城市开放空间景观才能得到长足的发展，城市环境的品质才能逐步提高，从而在真正意义上改善居民的城市生活品质，加强社会的和谐发展。 景观设计论文范文:极简主义景观设计中东西方文化观的融合 摘要：极简主义景观自六十年代以来在西方开始蓬勃发展。在上世纪九十年代传入我国并在城市景观建设中起到重要作用。极简主义景观的设计理念及设计方法在东西方文化上都有其共同的观点和文化特征，在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方。研究二者的渊源与特点对于我国景观设计的融合创新将具有积极的意义。 关键字：景观设计；极简主义；融合创新 极简主义景观将景观简洁的形式与复杂的内涵结合在一起，个性鲜明，体现出强烈的现代化、工业化特征，追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间。对极简主义景观历史的研究发现东方文化对极简主义景观的内涵塑造起到潜移默化的作用，西方文化则对极简主义景观的外显特征有着直接的影响。在不同文化体系下的古代东方和西方艺术中，极简主义景观处曾经以不同的方式体现出对极简的追求。而在当代景观设计中，穿越时空与地域的差异最终走向融合的状态。极简主义景观作为继承发扬传统的一个优秀范例，不是纯粹地对既往风格的延续、传统符号的卖弄，应该立足当代，回顾传统，放眼未来，深层挖掘，寻找当时当地最恰当的表达方式，对极简主义景观中东西方文化的关联性研究，可以给我们带来些许多的思考和启示，对当前的现代城市景观设计也具有积极的意义。 一、极简主义景观设计的东方文化意蕴 “极简”是将物体形态的通俗表象，提升凝练成为一种高度概括的抽象形式，它摈弃陈俗与浮华，直至本原。现代极简主义景观运用简洁的形式表达深远的意境，创造出一种明净平和的神秘感，这些和中国传统道家与禅宗的思想内涵显然有着相似之处。在中国园林中，往往采用抽象的手法，把自然景物中最能引导思想情感的要素提取出来，经过抽象以象征性的题材和洗炼的手法反映出来，有限中见无限的意境营造使观赏的人既感到自然气息，又发人深思、强调了感情的抽象力。 1.道家思想的影响 道家美学思想源于春秋时代一些避世舍身的隐者。道家学说创始人老子主张“因性任物”“无用贤至”“弃知舍己”“舍与是非”。庄子强调“天地与我并生， 而万物与我为一”，“游乎尘埃之外”“逍遥乎无为之业”，在《庄子·天地》中对繁复与简约有独到的论述：“且夫性有五：一日五色乱目，使目不明；二日五声乱耳，使耳不聪；三日五臭熏鼻，困慢中颡；四日五味浊口，使口厉爽；五日趣舍滑心，使性飞扬。此五者，皆生之害也。”这种理论与老子追求与造化同工的大巧，追求“致虚极，守静笃”的境界一脉相承。其中 “道”是道家哲家思想的核心，要在精神上与道为一体形成“道的人生观”。庄子所体现出来的艺术精神由人生修养而得，追求人生的天人合一为精神境界。这种清净虚明、无思无虑、“无我”的境界成为一种思维方式， 影响中国士大夫阶层的生活情趣与心理性格。这种精神也充分呈现在中国古典园林艺术之中。 中国园林之美主要是一种以自然为中介， 在自然中领悟宇宙、历史、人生， 达到与道的和谐统一的意境美。这种由实到虚， 化景物为情思的特点决定了园林的创作原则并不必然是写实地模山范水，山水只是做点缀，对意境的追求成为园林的灵魂所在，强调“境生于象外”诱发人的意境美感，山水花木主要起“比”“兴”作用，，可以满足于象征性的点缀。一拳石则苍山千仞，一勺水则碧波万顷，层峦叠嶂，长河巨泊，都在想象中形成。造园的主要目的在于强调和表现自然景观所诱发的情趣和艺术精神，重在表达象征意义。这种以少胜多的写意表现手法也是极简主义景观设计中抽象提炼的手法是一致的，是东方简约主义审美的文化渊源。 2.禅宗思想的影响 禅宗是在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它吸收佛教诸派思想以及玄学思想之所长，还融合了中国文化中有关人生问题的思想精髓。提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式，在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱，与自山禅悟折射出十足的空寂、空灵，淡远却不乏明净、流动、静谧的气韵。 禅宗思想将园林空间的“画境”升华到“意境”。从禅宗认为时间万物都是佛法或本心的幻化，这就为园林这种形式上有限的自然山水艺术提供了审美体验的无限可能性，打破了小自然与大自然的根本界限，构筑出中国文人园林中以小见大、咫尺山林的园林空间。在禅宗看来，规定性越小，想像余地就越大，因而少能胜多，只有简到极点，才能余出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。此外，中国园林中还注重“淡”的表现，一是景观本身具有平淡或枯淡的视觉效果，其中简、疏、古、拙等都可构成达到这一效果的手段，一是通过“平淡无奇”的暗示，触发你的直觉感受，从而在思维的超越中达到某种审美体验。公元12世纪，禅宗思想进入日本，并在与本土文化的不断碰撞、融合中，禅宗思想开始影响园林艺术的创作。禅宗所主张的纯粹依靠内心省悟，将日本园林的创作，从各种物质条件的束缚中解脱出来。僧侣们运用非常单纯的材料、极为简练的手法，营建禅寺园林表现广大无限的自然界和内心幽幻的宗教世界，让人们通过静坐、观赏和内省，达到对宗教境界的感悟，把日本的枯山水推向纯净、抽象的极致。 三、极简主义设计审美的西方文化观与实践 西方古典园林深受西方哲学、美学思想的影响。公元前6世纪古希腊的毕达哥拉斯学派认为，万物最基本的元素是数，数的原则统治宁宙的一切现象。他们的美学观念也是从数的观点出发，认为美的源泉是数的协调，因此提出“黄金分割律”。这种数学的或几何的审美思想一直深刻地影响着欧洲艺术界，西方几何规则式园林风格正是在这种唯理主义的美学观念影响下逐渐形成的。 1.人本主义的影响 与中华民族的自然审美心理不同，西方美学观念深受人本主义的影响。他们认为人与大自然是改造与被改造、征服与被征服的关系。这种关系折射到美学上形成了人本主义观念，它强调人的地位。受人本主义思想的支配，西方园林追求人工美，欣赏人工化的自然。古罗马科学家老普里尼在《自然史》中说“柏树现在经过修剪造成厚厚的墙，或者收拾的整整齐齐，精精致致”，园丁们甚至用柏树“表现狩猎的场景或者舰队，用它的常绿的细叶幕仿真实的对象。”经过中世纪到文艺复兴时期的园林，古希腊、古罗马的造园手法被继承，忽视自然美的审美情趣也一脉相承。黑格尔在阐述西方古典园林时说“最彻底地运用建筑原则干园林艺术的是法国的园林。它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆来造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦。”在法国古典主义园林中，人们不欣赏树木花草自然的美，而只把它们当作有各种色彩和质感的材料，用来铺砌成平台的图案，或者修剪成球形、长方、圆锥等绿色的几何体，园林的美不是自然形态之美，而是各种图案和几何体的美即人工美。 2.东方文化的影响 欧洲在13世纪，通过马可·波罗的《东方见闻录》，马黎诺里的《马黎诺里游记》开始了解中国文化，它是中世纪西方对中国认识的顶峰，摆脱了中世纪地图学的幻想，构成了欧洲思想文化史的重要里程碑，此后并一直保持着相当的好奇和热情。具体到造园艺术，“中国热”更在18世纪的英国风景式园林中达到高潮。中国园林中对意境的营造和以少胜多的抽象手法对极简主义景观产生了不可忽视的影响。 17、18世纪，西方文化受到中国文化的影响，在英国首先出现了自然风景园，辉煌百年后，19世纪上半叶，不少设计师重新提出在建筑与自然之间最好有几何式的花园作为过渡，至此，园林中的规则式和自然式就没有停止过争论，二者在交替、并驾中发展上升。19世纪末，在工艺美术运动中，艺术和建筑逐步向简洁的方向发展，园林受到新思潮的影响，也走向了净化的道路，逐步转向注重功能，以人为本的设计。建筑师舍弃繁琐，用宁静的富有哲理的建筑形象打动人，使人们用心灵来感受建筑，而不是被表浅的东西所迷惑。追求建筑的本体，将建筑简化成光线、空间、体量这样的基本元素，剔除琐碎，留下纯净，给繁乱混杂的建筑界带来了一股清新的空气。极简主义景观设计代表人物彼特·沃克将简洁潜存于复杂之内的哲学精华，在他的园林中独特的细节或宏观的整体中都有所体现，如他所设计的哈佛大学唐纳喷泉(tanner fountain)、日本京都高科技中心景观和日本minato—ku的ibm大楼庭院景观都是极富禅意的作品，淋漓尽致地表现出传统日本园林静观和冥想的特点。禅宗园林对他的作品影响之深远可见一斑。 3.纯净抽象的设计理念 西方极简主义景观手法特征主要体现在对于整体性的把握；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。并运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。设计通常从基地和功能出发，确定空间的类型，然后用轴线、绿篱、整齐的数列和树阵、方形的水池、树池和平台等景观语言来塑造空间，注重结构的清晰性和空间的连续性。材料的运用简洁而直接，没有装饰性的细节。空间的微妙变化主要体现在气候变化、材料的质感色彩、植物的季相变化和水的灵活运用。这种形式化、模型化、公式化的符号设计被用于不同时代、不同场地，直接而简单有效。极简主义景观追求的是一种“添之一分则多，减之一分则少”的有机，在极简主义作品的元素个体本身是无意义的，它们的意义体现在相互的关系中、结构里。极简主义在装饰问题上走向了一个肯定装饰的、多风格的、多角度的、包容的新阶段，大量的极简主义景观作品在有着简洁的形式、清晰的功能和逻辑关系的同时，往往通过材料的质感、肌理、色彩以及技术构造的细节来增加景观的装饰性和表现力，并且注重时间、自然因素对景观的影响。如在安藤忠雄设计的“水的教堂”中，明净的玻璃后面，一面平静的水面、一个沉默的十字架、一片幽远的原野，人们的灵魂就在这极端简化的景象面前净化，升腾…… 自然山水式的中国传统园林在世界园林中独树一帜取得了很高成就， 但是它的布局和意境已经不能满足当代园林的使用功能和审美要求。随着我国城市化进程的快速推进，开始出现大量具有极简主义风格特征的景观作品，但是很多的设计师没有建立对西方园林文化的深入理解和系统把握，只能作一些表面形式的模仿，甚至有些连外观形式模仿也难以做到准确到位。而且也更谈不上消解外来形式，创作高质量的本土现代景观新形式。况且，景观之美在本质上并不是形式之美或形态之美，而是人文之美、人伦之美。极简主义景观的精髓也不在于形式，而在于其意境与内涵。对中国来说现代极简主义景观是一种舶来的景观形式，缺乏从根本上推动其产生、发展的原动力，如果仅仅简单地作“拿来主义”对待，便会导致其艺术生命活力的丧失。所以我们必须首先立足于本土，博采众长，最终达到建构完善本土景观之目的。 在当代城市景观设计中，我国设计师需要做的是如何在保持中西文化独立性和纯洁性的前提下寻找二者的融合点，创造具有当代中国特色的新景观。极简主义景观的设计理念及设计方法在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方，如注重意境、人与自然的对话、载体与精神的完美融合。二者的融合创新实际上是一种观念与方法的整合，我们要将传统园林中最具活力的部分和西方极简主义景观最具包容性部分与我国现实生存环境及未来发展空间相结合，兼收并蓄，以此来构筑中国极简主义景观的现在与未来。 景观设计论文范文:景观设计中传统文化符号的运用 摘要：随着社会、经济的发展，人们对于过去曾历经的辉煌总不能简单地抹去。传统文化符号承载着悠久的历史文化，融入景观设计之中，能够唤起人们美好回忆，实现观赏者的愿望，使过去的辉煌不仅在史书中可见。这样的城市景观拥有自己的个性、特色。本文旨在研究传统文化符号在现代景观中的运用，希望能摸索到解决不足的方法和拓展景观设计途径方法。 关键词：传统文化；文化符号；景观 一、概念 中国传统文化就是指世代相传有一定特色的思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等等是一个外延很广的概念。从静态上看,中国传统文化是指中国封建社会不同时期的文化总和,从动态上看,它还包括从过去传承下来的至今还存活于我们内心深处发挥影响的那些习惯、伦理、方法和文化心理。因此，传统文化符号即为能承载这些文化意义的媒介，表达传统文化信息和意义的语言或非语言的符号。 二、传统文化符号运用于景观设计中的意义及表现方式 当今社会，人们更加重视对于城市特色个性的塑造，归属感和新鲜感缺一不可。随着社会、经济的发展，带有厚重的历史文化底蕴的城市，过去曾历经辉煌的旧有城市景观格局可能在新的社会发展秩序下无法生存。但人们对于过去的城市带给他们的美好回忆总不能简单地抹去。对于能够唤起美好回忆的事物充满感情，希望过去的辉煌不仅在史书中可见。 （一）传统形式的抽象、简化 当我们只是需要一个形象的、简单的整体概念和意象时，传统形式太过具体、繁琐，细节意义无需表达，因此。我们就把整体形象抽象和简化，只留一个视觉外轮廓或者简化的形体。这种情况下，我们采用传统形式有可能是引用它的意义，也有可能只是用它代表某个时代的文明，又或者仅因为视觉上的样式美。 （二）视觉轮廓抽象 在对传统文化符号抽象时，引用从某个典型、常见的视觉角度观看景物叫留下的轮廓剪影，以这个轮廓剪影代替整个文化符号形体。该剪影有可能是某个美观的、主要的轮廓，也有可能是从某个常见角度观看留下的透视剪影。总之，此时是通过用景观空间组织中“面”的元素来表现传统文化符号的整体形象。整个过程可以称之为 “体——轮廓——面”，即由景观形体抽象成轮廓线，再转化为景观空间的面。这种方法虽然受制于表面形式，无法表达景观的深层空间内涵．但是比较直接、明了，更便于引用。 （三）形体抽象 保留了传统文化符号的整体形状．但把一些繁琐的细节，或者反映不适合当代价值观念的一些内容去除，通过一些现代的手法、技艺或材料加以体现，使之成为符合时代文化观念的景观，但同时它又使人时刻的陷入对历史、对传统文化的遐想中。该种方法便于人们对传统文化符号形态的整体把握，了解其中的空间内涵。我们可以采用三种方法进行抽象表达。 1.形体概括：它主要是指对传统景观形象进行整体上的形态把握，不去留意部分、细微的地方，运用一个简单的形状组合来代表它，表现出传统的形体特色。如上海市的金茂大厦，就是中国古塔层层内缩，檐口处往外挑，顶端形成尖塔。 2.形状的抽象。可看整栋大楼分成几段逐渐的往顶端收缩，每两段的交接处有些微往外凸，顶部更是如窄塔形状的层叠缩小成一尖顶形。 3.结构简化：指保留传统文化符号的形体，把内部结构简化，去掉复杂、繁琐的细部构造或装饰，使之体现出简清、明快的结构。同时，又在一定程度上表现传统景观的空间、结构特色。 （四）对体现传统文化符号表达意义的特殊手法的引用 在传统园林文化中，对传统中的“地花”的引用，人们通过在地面上运用卵石、碎瓷片等铺筑出各种具象或抽象的民间图案来表达人们的某些祝愿、祈福的愿望。在现代，人们运用相同的方法发展出各种图案，采用多种材料来表达相似的目的，甚至也有一些只是作为地面上的平面装饰。 三、结语 历史的传承不一定是现代化的绊脚石，意象美在现代标志中的传承体现了民族理念的复兴。当然，对传统的全盘照端与全盘接受西方现代化的态度一样不可取，中国现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时，也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，创造出符合新时代的形式。一个地区想要发展物质文化，如果不了解自己的过去，不了解本地区各种历史经历、经验、教训，是很难使得自己的物质文化在本地区更大发展及繁荣，回顾历史、总结那些可以引起自豪的地方，那些特点、特长，从中获得前进动力。 景观设计论文范文:依水景观设计要点研究 摘 要：依水景观在水景设计中已成为一个不可或缺的环节。它具有灵活、巧于因借等特点，能起到组织空间、协调水景变化的作用，更能明确游览路线、给人明确的方向感。全面的理解和掌握它的特性，有助于设计者更好的把握水景设计与设计意图的表达。 关键词：水景设计；园林；设计 1 依水景观的设计形式 1.1 水体建亭 水面开阔舒展，明朗，流动，有的幽深宁静、有的碧波万顷，情趣各异，为突出不同的景观效果，一般在小水面建亭宜低邻水面，以细察涟漪。而在大水面，碧波坦荡，亭宜建在临水高台，或较高的石亟上，以观远山近水，舒展胸怀，各有其妙。一般临水建亭，有一边临水、多边临水或完全伸入水中，四周被水环绕等多种形式，在小岛上、湖心台基上、岸边石矶上都是临水建亭之所。在桥上建亭，更使水面景色锦上添花，并增加水面空间层次。 1.2 水面设桥 桥是人类跨越山河天堑的技术创造，给人带来生活的进步与交通的方便，自然能引起人的美好联想，固有人间彩虹的美称。而在中国自然山水园林中，地形变化与水路相隔，非常需要桥来联系交通，沟通景区，组织游览路线。而且更以其造型优美形式多样作为园林中重要造景建筑之一。因此小桥流水成为中国园林及风景绘画的典型景色。在规划设计桥时，桥应与园林道路系统配合、方便交通；联系游览路线与观景点；注意水面的划分与水路通行与通航；组织景区分隔与联系的关系。 1.3 依水修榭 榭是园林中游憩建筑之一，建于水边，《园冶》上记载“榭者借也，借景而成者也，或水边，或花畔，制亦随态”，说明榭是一种借助于周围景色而见长的园林游憩建筑。其基本特点是临水，尤其着重于借取水面景色。在功能上除应满足游人休息的需要外，还有观景及点缀风景的作用。最常见的水榭形式是：在水边筑一平台，在平台周边以低栏杆围绕，在湖岸通向水面处作敞口，在平台上建起一单体建筑，建筑平面通常是长方形，建筑四面开敞通透，或四面作落地长窗。 1.4 水面建舫 舫的原意是船，一般指小船。建筑上的舫是指水边的一种建筑，在园林湖泊的水边建造起来的一种船形建筑。舫的下部船体通常用石砌成，上部船舱则多用木构建筑，其形似船。舫建在水边，一般是两面或三面临水，其余面与陆地相连，最好是四面临水，其一侧设有平桥与湖岸相连，有仿跳板之意。它立于水中，又与岸边环境相联系，使空间得到了延伸，具有富于变化的联系方式，即可以突出主题，又能进一步表达设计意图。 1.5 水与山石之间的关系 在园林，特别在庭园中是种重要的造景素材。“园可无山，不可无石”，“石配树而华，树配石而坚”。今天，园林用石尤广，能固岸，坚桥，又可为人攀高作蹬，围池作栏，叠山构峒，指石为坐，以至立壁引泉作瀑，伏池喷水成景。品石中较典型的有太湖石，黄石等。品石，在景石造型中，可作庭园的点缀，陪衬小品，也可以石为主题构成依水景观的中心。在运用品石时，要根据具体素材，反复琢磨，取其形，立其意，借状天然，方能“片山多致，寸石生情”的增色景观。 1.6 水与动植物的关系 水是植物营养丰富的栖息地，她能滋养周围的植物、鱼和其它野生物。大多数水塘和水池可以饲养观赏鱼类，而较大的水池则是野禽的避风港。鱼类可以自由地生活在溪流和小河中，但溪水和小河更适合植物的生长。池塘中可以培养出茂盛且风格各异的植物，而在小溪中精心培育的植物则是问心无愧的建筑艺术。 2 临水驳岸形式及其特征 园水局之成败，除一定的水型外，离不开相应岸型的规划和塑造，协调的岸型可使水局景更好的呈现出水在庭园中的作用和特色，把旷畅水面做得更为舒展。岸型属园林的范畴，多顺其自然。园林驳岸在园林水体边缘与陆地交界处，为稳定岸壁，保护河岸不被冲刷或水淹所设置的构筑物（保岸），必须结合所在景区园林艺术风格、地形地貌、地质条件、水面形成、材料特性、种植设计以及施工方法、技术经济要求来选其建筑结构及其建筑结构形式。庭园水局的岸型亦多以模拟自然取胜，我国庭园中的岸型包括洲、岛、堤、矶、岸各类形式，不同水型，采取不同的岸型。总之，必须极尽自然，以表达“虽由人作，宛若天开”的效果，统一于周围景色之中。 3 结语 从各优秀园林的设计方案不难看出，依水景观以它独特的观赏特性和美学表达方式，在园林水景规划设计中已占据了重要的地位。它表现形式多样，易与周围景物协调统一，同时它灵活，巧于变化，能够丰富水景的设计。依水景观能否充分表达作者的意图、如何在统一中求变化以及丰富空间表达效果等问题上，都需要设计者全面的思考与探讨，这也是由依水景观自身特点所决定的，所以说，依水景观与水景设计之间的关系，是值得我们耗费精力、气力去追求、探讨的课题。 景观设计论文范文:城市桥梁景观设计探索 摘要：国内现行规范对桥梁设计提出的要求是适用、经济、安全、美观，这些要求基本上包含了人们关心的所有重要问题。现代的桥梁已不纯粹以满足功能为目的，人们对桥梁景观的要求越来越高，桥梁巨大的跨度、强烈的形体表现力、超凡的尺度均对城市或大地景观产生较大的影响，往往成为城市文化的聚焦及城市形象的窗口。 关键词：城市桥梁；景观设计；探索。 城市桥梁设计要重视其景观设计。桥梁的美是环境美的一部分，良好的桥梁景观设计能给人以美的享受。桥梁景观设计是对桥梁及引道的布线、桥型、桥塔、桥亭、桥栏、桥灯、桥梁色彩在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考量与组织，以最大限度地实现美学、历史文化、环保、功能、技术、经济的统一。 1、桥梁景观的技术美学特性。 桥梁景观设计必须符合桥梁功能、技术、经济要求，并以此为原则对景观构成元素进行美学调整。如桥型的美学比选，桥体结构部件的比例调整，桥梁选线与城市或大地景观尺度的和谐，桥梁的防护涂装在城市整体色彩中的感觉等。桥梁景观的这种以功用与技术为重的特点即为其技术美学特性。但当景观价值有明显优势而功能得以满足、技术也可行的情况下，有时经济因素还可向后靠。如风景区的桥梁或城市结构要害之桥梁等。因此桥梁景观设计的某些关联域在不同的环境条件下其位次会有不同。 2、桥梁设计的基本准则 （1）良好的结构方案是良好结构设计的重要前提。 在结构设计中，无论多么完美的结构计算都无法弥补经结构构思而形成的结构方案中的不足，相反，良好的结构方案却能够部分弥补结构计算中的不足。由此可见结构构思的重要性。 (2)功能决定结构。 桥梁的跨越功能是桥梁最基本的功能之一，桥梁的跨越功能决定了桥梁必须有桥跨结构，而为了支承桥跨结构，必须有支承结构。桥梁要使其上的车辆或行人等安全、舒适地通过，桥梁须能承受车辆、行人等荷载，且不产生过大的变形而影响使用。 (3)桥梁不能为绝对的美学而景观。 桥梁首先是解决通行功能并在技术可能与经济之间优化,这是桥梁设计规范的基本要求。桥梁景观设计是对桥梁及引道在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考虑与优化设计。 (4）从大处着眼，使桥梁与周围环境相协调。 桥梁景观设计的核心就是要与周边环境和谐、融入自然，既显示桥梁本身的美而又不独善其身。要想获得好的作品，就应从实际出发，量体裁衣，灵活、准确地运用造型法则，精心构思桥梁造型、合理安排桥梁的轮廓空间组合，既要简单又要明确。 (5)于细微处入手，注意其附属结构与桥梁的协调统一。 桥梁的主要功能是提供通行，其次是供作鉴赏。桥梁附属结构则为桥梁主体的通行能力与景观价值增光添彩、锦上添花。如栏杆的主要功能是保证安全，这是美感的前提和先决条件。在满足安全、经济耐久、施工方便、工序简单、便于更换的前提下，其靓丽的颜色和优美的线性无疑会让人眼前一亮。 3、桥梁景观设计内容 （1）景观本体的形式美。 这是历来就受各方面关注的领域，如桥梁、引道的水平及竖向线形的美学设计；桥型的美学比选；各种结构部件的比例调整；相关的桥塔或桥头堡或桥亭或收费站的建筑设计等。 （2）桥梁及引道的景观设计。 这是随人们对生态环境日益关注而新出现的内容，如桥梁及引道的软、硬质景观设计；桥梁整体色彩设计；桥梁选址与环境景观尺度的和谐与调整；护坡工程的美学与环保；桥梁建设与水体环境景观的复原；桥梁夜景观设计等。 (3)观景系统。 该系统又可分成观桥系统与桥面观景系统，其内容根据桥梁的重要性或有取舍。如观桥系统的布点及视线分析；人桥亲和的观赏处及流线设计；桥面观景的流线及视线分析等。 4、桥梁景观设计方法步骤 首先便是桥梁景观的规划，其次才是景观的深化设计。桥梁景观规划应对景观环境进行分析提出桥址设想；对桥梁区位进行分析提出桥梁的景观定位；并根据景观定位进行景观空间布局；此外还有配套建筑的规划及桥梁夜景观的分区与分级等。桥梁景观规划目的是对景观有统一部署，以更好地反映桥梁的特性。桥梁景观规划应与桥梁可行性研究报告同步，待可研通过有关部门评审后再作景观深化设计。 5、桥梁景观设计现状及问题 (1)桥梁景观设计存在一些误区。其一是桥梁景观"包装"式设计方法。在社会或桥梁设计界有这么一种传统认识，即桥梁设计就是结构设计，景观设计仅仅是对桥梁设计后的包装。这种将桥梁设计与桥梁景观设计脱节的做法是一种误区。桥梁景观设计要早期介入，建筑师应在桥位的勘测阶段便介入到设计工作中，并对桥梁、调治构造物、引道路堤、引道线型进行综合思量使之成为有机整体。另外建筑师还应对桥位方案从政治、经济、技术、环保上进行多方面比较，从景观高度提出桥型设想，或对结构专业提出的桥型方案进行景观论证，以便作为决策或方案深化的依据。 另一种桥梁景观设计的误区便是"伪桥型"现象。有些部门盲目追求"时代风尚"，将梁板结构的桥附加上悬索拱，使桥梁外观感觉与桥梁实际结构完全不符。这种情况若出现在建成后的桥梁景观更新中情有可愿，然而有些桥梁设计者为迎合社会风尚，使"伪桥型"变成一种设计。这种违背桥梁设计基本原则的设计方法是桥梁景观设计上的另一种误区。 (2)由于我国桥梁设计以功用为主导的传统，专业设计部门中建筑师拥有量的不足，建筑师在其中并未发挥出应有作用，使桥梁景观设计工作的开展受到制约，也使桥梁景观设计工作跟不上社会的要求。 （3）设计思路狭窄，模仿较多，自主创新设计意识较弱。有时设计周期过短，为了赶时间，就要生搬硬套，很少进行创新和论证。 结束语： 以往的桥梁设计侧重于结构、经济与交通功能方面的优化分析，而现代越来越多的有识之士将桥梁的环境景观提高到一新的认识高度，如桥两侧的引道及桥头绿地的景观生态、桥梁工程与城市或大地景观尺度的和谐、桥梁工程对水体生态的保护等。在设计中，我们应最大限度的保护生态，应以环境美、景观协调、速度快、质量好，来创建生态工程。 景观设计论文范文:原生态环境在城市景观设计中的价值与运用 1 引言 城市是人类社会、经济和文化发展的产物，又是生态系统中最为复杂的类型，极易受到人为的和自然环境条件的干扰。近几十年来，伴随着世界范围内城市化进程的加速，城市人口密集、交通拥挤、资源短缺、环境污染、生态恶化等问题，已成为人类社会关注的焦点。就我国城市目前的环境状况而言，问题十分严峻，在一些城市地区，污染已相当严重，极大地影响和制约了城市的可持续发展。 城市以环境为体，经济为用，生态为纲，文化为常。城市景观生态规划是指在生态系统承载能力范围内运用生态学原理和系统景观设计方法去指导改变城市生产和消费方式，挖掘市域内外一切可以利用的资源潜力，建设一类生态高效的产业，体制合理、社会和谐的文化体系以及生态健康、景观适宜的空间环境，实现社会主义市场经济条件下的经济发展与环境保护、物质文明与精神文明、自然生态与人类生态的高度统一和可持续发展的一种规划方法。 2 原生态环境理念 原生态环境是生物和环境之间和谐共生的一种生存发展状态，是在自然条件下稳定生存延续的生态环境群落。生态环境是一个复杂多变的开放系统，不仅包括了：完全原生态，没有人迹的第一自然；有稀少人迹的第二自然；并且还包括了蕴含丰富多彩，各具特色的地域、人文生态环境，即第三自然与第四自然，而第三自然与第四自然也是我们城市建设过程中牵涉最多的两种生态环境，并与今天的城市发展息息相关。 3 景观设计过程中对原生态处理的不足 在城市规划、园林景观设计中，我们主要存在着以下几个方面的不足：在设计或规划中忽略了原生态环境对人类生存环境的影响与重要性；在设计中不注重原生态环境资源的充分利用，而倾注于景观的再造，造成高成本的投入与不必要的浪费；在设计中对原生态环境的破坏和造成的环境污染，使生物栖息地逐渐消失，导致生态的不平衡与自然灾害的频繁发生；在设计中对地域文化和历史文化的破坏，致使我们的城市失去了本土特色。 4 景观设计过程中原生态保护的措施 原生态环境是景观设计中的背景与骨架，在城市建设过程中对于原生态环境的保护主要从以下几个方面进行分析。 4.1 强化原生态环境在景观设计中的主导作用 城市的功能性、艺术性与生态性是景观规划与设计中须充分考虑的重要环节，盲目地追求其中任何一因素，而忽略了其它两项，设计就会存在缺陷。在现实生活中因过于强调功能主义，而缺乏艺术感，与文化、自然隔绝，甚至严重地破坏了生态环境，将城市的功能退化至物理意义层面上，最终会因为没有生命力而被淘汰；因过于强调“生态化”、“自然化”，而忽略了人的需求与艺术价值，最终会因为不利于使用而无人问津；因过于追求艺术性，使景观沦为了城市中的摆设，完全失去了景观的意义，这些都将被人们所审视和批判。在城市的建设过程中，破坏生态而“成全”功能的项目层出不穷，我们为了扩大城市面积而吞占耕地；为了“景观”，而将原有的山地推平、水域填土；为了便捷与利益而砍伐树木，破坏原有的植被体系；为了城市的美化运动而对老城区与建筑一律推倒重建；为了只注重城市自身的生态性与经济性，不惜将污染转嫁于城郊或农村。我们将功能性与生态性相互对立、排斥，清晨我们听不到悦耳的鸟鸣，也看不到小溪中自由自在的小鱼、小虾，人与自然和谐相处的景象从我们的视野、生活中慢慢消失了。而后，我们挖空心思去寻找自然、接近自然，其实这种原生态的自然环境就在我们的身边。功能性与生态性并非是相互对立、相互排斥的，二者可以通过人工，协调人类与自然的关系。 景观设计论文范文:浅析城市公共绿地景观设计 1. 前言 近十年来，我国的经济迅速发展，同时城市不断扩张，导致与我们紧密相关的生活环境品质日益下降。尤其在中心城区，更是拥挤不堪，很少可以见到开敞空间，城市公共绿地则少之又少。并且很多人仍然把公共绿地理解为多种些树，多搞点绿化，并不太了解它的重要意义和内涵。城市是人口高度集中与工商业密集发展的地区，由于人类活动的频率与密集，大量利用并消耗自然资源，使得城市的自然环境条件的改变，并产生大量的污染物，使城市生活环境品质逐渐恶化，影响了城市居民生活，甚至于生存。 在这样的时代背景下，城市绿地景观的建设已经到了刻不容缓的地步。人们在享受了大自然给予的恩赐的同时，要学会保护它。城市绿地景观建设作为城市建设的重要组成部分，对改善城市生态环境，实现城市经济的可持续发展发挥着举足轻重的作用。 2. 道路绿化设计 2.1道路绿化设计的原则 （1）与道路性质功能相适应。城市道路交通系统复杂，对于不同交通目的的道路系统，其景观元素也不尽相同。因此道路绿化必须符合不同的道路特点。 （2）与行人的视觉特性和行为规律相适应。不同的行人有不同的视觉环境，在进行道路绿化时要以行人的视觉特性和行为规律作为依据。 （3）交通功能与生态功能相适应。道路除了发挥交通功能外，同时也是这座城市的景观走廊，承担城市内外气流交换等生态功能。因此，道路绿化设计在不阻碍交通的前提下，要充分利用绿色植物来改变生态环境。 （4）整体配置与节点造景相配合。在历史古迹、现代地标建筑、道路主干道交汇处等城市景观节点绿化造景，创造有城市特色的绿化景点。 （5）当地植物物种与引种相结合。在道路绿化选种时，除了应该考虑土壤、气候、风力等自然环境条件外，还要考虑人为因素。因此，在选种时应以当地树种为主，选择一些耐阴、耐贫瘠、耐践踏等生命力强的树种，并适当引种一些外来物种，实现物种的多样化。 2.2道路绿化实例分析—以张掖市为例 张掖市地处甘肃腹地，河西走廊中部，交通比较便利。张掖自古因水而闻名，在市郊北部有大片湿地，在市区有较好的水网系统，2004年，张掖市定下了“以水带绿，以绿融城”的绿地发展理念。构筑内外通达的绿化走廊，将城市内部绿地与城外大面积生态绿地有机融合在一起，营造出一个生态园林城市。 2.2.1构筑南北通达的楔形绿色廊道 构建“4板与5带式”绿化中央主干道，直通北郊湿地，在更高的层面构筑起点线面结合的良好绿色生态系统，使生态湿地为城市调节小气候，提供充足的氧气，降低空气粉尘，降解空气中的有毒气体。 2.2.2疏理城市水系，打造滨水绿色廊道 重新修整室内水路，绿化堤岸，体现绿水交融的城市特色。“以水带绿”不仅会为城市的景观风貌带来亮点，也会为城市居民休闲活动提供亲水、玩水、乐水的自然情趣空间，同时也间接带动了水岸周边地带地产、商贸等其他产业发展。 2.2.3“以绿融城”实现人与自然环境的和谐统一 人是道路的使用者，人在建设和使用道路的过程中必将对周边生态环境造成一定程度的破坏。因此，在道路绿化建设时应尽可能采取一些生态环境补偿措施。在张掖市的道路绿化建设中就充分体现了这一点，如在各大交通交汇通道建设中央花坛，在特定的道路路段建立立体绿化隔离墙等，将各景观元素巧妙融合在一起，使道路绿化与环境相协调，保证道路绿化的可持续发展。 张掖市道路绿化设计依托总体规划的设想、布局，绿化设计以人为本，注重生态与环境和谐发展，取得了较好的环境效益、社会效益及经济效益，对类似的工程设计具有一定的借鉴意义。 3. 广场景观设计 3.1设计原则 （1）规模适当原则。在设计时，要根据城市的规模、广场的功能要求以及人们活动类型的需求等来综合考虑广场合适的规模。 （2）地域特色原则。地域特色包括自然特色和社会文化特色。体现地方自然特色就是要适应当地的地形地貌和气温气候特征，采用富有地方特色的绿化、施工材料等；体现社会文化特色就是要突出地方人文特性和历史特性。 （3）功能复合原则。现代城市广场或以某一种功能为主，兼顾其他功能类型；或者是组织多种功能，以此满足不同类型人群不同的活动和心理需要。广场的功能和设施应多样化，艺术性、娱乐性、休闲性和纪念性兼顾。 （4）突出主题原则。虽然现代城市广场功能趋于复合，但在进行广场景观设计时仍要明确广场的主要功能和主题，围绕主要功能，明确广场的主题。 3.2广场设计实例分析—以南京西安门广场为例 3.2.1广场概况 南京西安门广场位于南京市中山东路与城东干道的交叉口，北至中山东路，南至西华门宾馆，东至规划巷道，西至龙蟠路。西安门是明故宫宫城的西门，也是唯一保留的城门。 3.2.2广场设计主题 西安门城墙遗址是整个广场设计的中心和灵魂，设计追求在现代城市中体现传统历史文化内涵，实现“历史与现实”“、传统与现代”的完美结合。因此规划定位为城市文化休闲广场。整个广场以西安门城墙和莲花座基础为中心。 3.2.3广场空间尺度 西安门广场面积为 1.5 hm2，形状接近正方形，尺度较适宜，中部有明故宫宫城城门的遗址。 3.2.4广场边界过渡 广场的北面和西面紧邻城市主干道，中山东路和龙蟠路均属于车行交通流量较大的主干道，由此沿这2个边界除设置步行入口外，种植自由式的大中型乔木，特别是西北部，以分隔城市交通空间与广场的游憩空间广场东侧紧邻城市巷道，且巷道的东测为沿街商业，沿此界面布置部分坛植花木，其花坛边缘可作为休息之用；南面为西安门宾馆，通过种植灌木弱化界面，或者通过铺装将西安门的空间扩展延伸至边界。 4. 结语 城市公共绿地景观设计要以人为本，合理布局，充分发挥绿地景观的生态效益。让绿地景观建设的步伐紧跟经济发展的节奏，实现人与自然的和谐发展，实现社会经济的可持续发展。城市公共绿地建设内容丰富，由于篇幅有限，笔者仅对城市道路的绿化设计和广场设计两个方面进行了简要的阐述，不足之处望读者批评指正。 景观设计论文范文:试论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1.人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 在任何一个聚居环境中，这五个系统都综合的存在着，五大系统也各有基础科学的内涵。在人居环境科学研究中，建筑师、规划师和一切参与人居环境建设的科学工作者都要自觉的选择若干系统进行交叉组合。另一个方面，根据中国存在的实际问题和人居环境研究的实际情况，也可将人居环境科学范围简化为全球、区域、城市、社区、建筑等五大层次。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2.人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 从人居环境不同方面可以有不同的学科核心和学科体系，就人居环境的物质建设、规划实际来说，则可以以建筑、地景、城市规划三位一体，构成人居环境科学的大系统中的主导专业。依据我国的情况，当前大规模建设实践需要面向21世纪的建筑发展，宜将这三者融贯综合的进行规划设计与研究。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题。因此人居环境科学是一门庞大的系统科学，研究建筑、城市、以至区域等的人居环境科学，也应当被视为一种关于整体与整体性的科学，目标就是获得整体的协调发展。若能将此系统的设计原则贯彻在景观设计上，也同样将具有高瞻远瞩的发展潜力。 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 同样是一门兼具多学科知识的交叉学科，建立在人居环境学的系统框架之内，景观设计同样需要贯彻整体的系统思维，以面对21世纪下，对环境的综合发展要求。在第20届建筑师大会上,吴良镛院士在《世纪之交展望建筑学未来》的报告中指出:广义的建筑应走向建筑、地景、城市规划的融合。他所谓的地景,即景观设计，用景观设计的手段来改善城市的生态环境是必然趋势,而景观设计也就成为居住区规划设计中很重要的一个部分。 转贴于 中国论 1.景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 景观设计论文范文:浅论城市景观设计的地理学原则 浅论城市景观设计的地理学原则 前言:宇宙万物皆景观。狭义的景观指的是“风景”，广义的景观则是“自然界和人类社会”。每个事物都有两面性，景观一方面积极的和美好的表象，另一方面则是消极的，甚至丑陋的表象。景观的主体有物质形态或非物质形态的，它会受到生态和文化影响。目前，我国在快速的城市化进程，使城市环境建设面临严峻的挑战。景观是一个城市生态系统中的重要组成部分，对城市生态系统功能的提高和发展有着重要的作用。据有关数据显示，在城市建设中现已开始把城市景观设计放在了首位，这为创造良好的人居环境，奠定了基础，因为它是一个国家综合国力的反映，因此景观设计师在进行城市景观设计时应把在新时期条件下的景观设计理念与实践相结合。把我国建设成为拥有最适合人类居住的生活环境的国家，这一目标应该是我们努力的方向。 一、城市景观设计的背景、现状与意义 城市是一个开放性质的复杂系统，是人类生产生活的物质载体。在这个大的空间中，凝聚着人类的情感、智慧和对理想的追求。城市景观空间与人的生活密切相关，两者之间也存在着相互的影响：人的主观思想会引导着城市景观的形成，并对已存在的环境施加影响力；城市景观则向人们传递着各种各样的信息，支持人们在其中的活动，丰富人们的生活内容。 城市的形成是一个连续的发展过程，城市景观的演变和发展会受到“空间”以及“时间”的影响，在任何时间段，人们都会根据现有的需要和情况创造出当下的城市景观；同样，任何一个正在营造的城市景观环境又不得不考虑时间的意义。城市景观的本质是人们主观意愿的一种物质表达，反映了人们不同时期的价值观和世界观。城市的自然化是一个城市现代化的重要内容。自然存在于环境，也存在于高度科技水平下的的人工环境一城市中。但人们存在忽视城市内部自然的趋势。作为城市自然载体的城市景观往往排斥自然因素，在园艺和工程技术为基础的美学原则支配下，利用有限的场地，有限的植物建立起满足单一功能(游乐)的草坪、花坛、树丛、喷泉和广场等人工景观。殊不知，这样不符合地理学的设计规划会给人类以后的生活造成多大的灾难。 二、城市景观设计的地理学原则 毫无疑问，自然环境是人类赖以生存和发展的基础，其山川的地形地貌、河流湖泊、绿化植被等要素构成了各个城市的宝贵景观资源，尊重并强化城市的自然景观特征，使人工与自然环境可以和谐共处，有助于一个城市特色的创造。如今，在这个钢筋混凝土大楼林立的都市中，我们应该竭力提取和引入自然景观要素，以其自然的灵性“软化”这个城市的钢筋混凝土空间，为城市景观注入新的活力。 城市景观作为一个城市各种因素的联系纽带，它未能根据城市地壳的地质、地理和地貌属性与城市外的自然因素相连接，结果产生大量与当地文化景观不符合的景观，对于一个环境来说，不符合基本地理学的创意也是无用的，人们为了营造某一个空间，利用了大量外来植物，不仅要求有较高端的管理技术和实施费用，而且未给城市野生植物创造适宜的生存环境;它虽然拥有了最肥沃的土壤生长和足够的能量来源，但无益于整个人类的生产生活;它拥有减缓和降低灾害的潜力，却无助于城市灾害的解决。因此，michaclhaugh说:“目前的设计和美学原则创造了一些与环境和社会需求毫无关系的形式”。 三、 结语 城市景观设计是一个极其广泛的设计，包含了从空间到时间、从形体到文化、从物质到精神层面的每一个过程。但无论城市景观设计如何定义，城市景观设计的本体是城市，而城市的本体是人。城市是人的城市，为人服务。因此城市景观设计应尽量满足人们的需求。随着城镇的发展，人与土地的共生关系逐渐解体，居民逐渐远离乡村，远离自然，并把人类发展和生存的副产品强加于自然，使河流、湖泊、森林和土壤遭到破坏和侵蚀，不仅给自然增加了负担，而且也形成了人类逐渐尝到并最终要吞下的苦果一一系列难以解决的城市问题。在这些问题的纷扰中，人们开始反省对自然的行为，逐渐认识到自然法则的重要性，试图结合自然建设城市、管理城市、控制和解决城市问题。从早期霍华德的“田园城市”到现在的“共生城市”和“生态城市”都是这种努力的结果。 论黄土地貌的现状、治理及环境景观设计 论黄土地貌的现状、治理及环境景观设计 1 概念 黄土地貌：发育在第四纪黄土(或黄土状土)地层中的各种地貌形态的总称，具有一系列自己特有的特征。 黄土高原：黄土高原在中国北方地区与西北地区的交界处。它东起太行山，西至乌鞘岭，南连秦岭，北抵长城。面积40万km2。占世界黄土分布70%，为世界最大的黄土堆积区。黄土厚50～80m。 2 黄土高原的现状 2.1 黄土高原地貌现状 中国黄土高原素有“千沟万壑”之称，多数地区的沟谷密度在3～5km/km2以上，最大达10km/km2。沟谷下切深度为 50～100m。沟谷面积一般占流域面积的30%～50%，有的地区达到60%以上，将地面切割为支离破碎景观。 2.2 黄土高原的水土现状 我国黄土高原地区本身自然环境脆弱，加上长期以来土地利用不合理，植被受破坏，水土流失严重。黄土高原植被从古代到今天的巨大变化，更主要是受人类活动影响，总的趋势是面积越来越小，植被的结构也渐趋简单化。 2.3 黄土高原自然地理特征 黄土高原是我国独特的地理区域，它在地理上有如下显著的特征。 2.3.1 沟多坡陡、地形起伏破碎。黄土高原黄土深厚，疏松多孔。受长期内外合力的作用，地表剥蚀切割严重，支离破碎，沟壑纵横。 2.3.2 气候差异比较大。黄土高原气候受系统中岩石圈和大气圈相互影响。大气系统中降水量具有很明显的地域和季节性,降水年际变率大,时间变化上降水呈减少趋势。就气温来看，黄土高原具有冬寒夏热、寒暑变化剧烈的大陆性气候特点。 2.3.3 水资源缺乏，供需矛盾突出。在干旱半干旱的黄土高原地区，降水稀少，蒸发旺盛，水面蒸发是降水的2倍多，而且降水集中，水资源供求矛盾日益突出。 2.3.4 山地丘陵面积大。黄土高原地区土地以丘陵山地为主，约占整个地区的80%，而河谷平川只占土地总面积的20%。这种起伏的地貌构造不适合农耕。 2.3.5 植被覆盖率低。在黄土高原上，30%～40%左右的地方都是荒山秃岭，给人留下满目疮痍的景象。人工草地很少，有的地方由于过垦山坡，表土流失严重，显露出基岩。 黄土高原独特的地理特征和一些人为因素共同造成了黄土高原水土流失强度大，面积大，速度快的现状；导致了土壤肥力降低、土地退化严重、农田破坏严重、气候条件恶劣、生态系统遭到严重破坏、泥沙淤积河道，旱涝灾害不断等一系列问题的产生。由于该现象会破坏耕地，影响人类的生产、生活活动，所以有必要采取治理水土流失的措施，提高黄土高原土壤的生产能力。 3 黄土高原生态治理 3.1 综合治理措施 从目前国内外防治水土流失的各项措施看，主要有工程措施、生物措施和耕作措施。它们在治理水土流失中所起的作用各不相同，但它们是一个统一体，缺一不可。工程措施主要包括修水平梯田，打坝淤地，引洪灌地。植树种草可以有效的减轻水土流失。由于黄土高原气候干旱，应以乡土林种为主体，合理利用外来树种。在林种布局完整的基础上，要慎重选择经济林树种。从黄土高原水土流失的人为因素来看，不合理的土地利用是引起水土流失的重要原因。目前根据旱坡地坡度大小，提出一套适合于坡度大小的耕作制度。 3.2 生态旅游开发 加强黄土高原的道路建设，建设成以黄土地貌景观为特色，千沟万壑的立体环境生态景观体系。充分利用地形特征，开发陕北地区的民土风情，利用本地区红色旅游资源，开发生态旅游。 3.2.1 制定生态旅游方案。生态旅游资源规划是生态旅游资源开发的纲领和蓝图。黄土高原地区地域广阔,经济发展相对滞后 ,生态旅游资源的开发必须依照统一规划、循序渐进的开发方式。 同时,黄土高原生态环境十分脆弱,要制定严格的生态旅游资源保护性开发法律、法规,并成立专门的机构来监督法规的执行,为生态旅游资源的开发提供法律保护,真正做到保护生态旅游资源和环境。 3.2.2 提高管理人员素质。提高旅游经营管理与服务人才的生态素质,塑造景区的生态氛围是方案可行的必要条件。生态旅游是寓教于游的旅游形式,应加大景区的生态氛围,如提供自然生态系统和社会文化生态的和谐性的知识标牌,不但让游客体验当地优美和谐的自然社会风光,而且让其领略和谐多姿的自然生态多样性和文化多样性的魅力。 城市居住区中的植物景观设计 摘要介绍了城市居住区中绿色空间的形式,分析了居住区植物景观配置原则和设计原则,并总结了其中存在的问题,为提高居住区绿化面积、改善城市生态环境提供借鉴。 关键词园林植物;城市居住区;植物景观设计 近几年来,随着社会经济的发展,人们的生活水平不断提高,人们已经不满足于光秃的城市,对城市建设也提出了“园林城市”和“城市森林”等新的概念[1]。城市景观是人类活动干扰最强烈的景观,其结构和功能与其他景观有着显著的区别,而植物景观是柔化城市强硬形象的最好途径。 在所有的植物中,能种植在城市或风景区中构成园林境域的植物一般称为园林植物。概括的说,园林植物具有防护、建造和美化功能[2]。城市或风景区的环境是否美观,与园林植物有很大关系。 城市居住区中的居住区公园和小区游园由于有较小的服务半径,使得它们成为人们生活中最重要的公园绿地类型。居住区公园和小区游园不仅满足了遮荫、降暑、隔声、净化空气和改善小气候等多种功能和需求,还能美化居民的生活空间[3],增强对家园的认同感和归属感。园林植物是居住区绿地环境的重要表达载体,其自然美与生态美构成居住区环境的主调,另外,屋顶花园、室内花园、垂直绿化等也都是美化居住区环境的重要手段。 1居住区中绿色空间的几种形式 近几年来,随着城市迅速发展,新建居住区明显增多,我国的城市用地越来越紧张。虽然房子越发美观,但绿化质量相对滞后,绿色空间十分稀缺,一些小区植物配置和管理都较薄弱,缺乏景观效果,这就需要发展多种植物景观形式,增加城市中的绿色。 1.1居住区公园 居住区公园指服务于一个居住区的居民,具有一定活动内容和设施,为居住区配套建设的集中绿地。居住区公园的服务半径一般为0.5～1.0 km,是社区居民日常活动的主要地点。 1.2小区游园 小区游园是指为一个居住小区的居民服务,配套建设的集中绿地,面积较居住区公园略小,但能满足基本的居民生活和休闲。小区游园的服务半径一般为0.3～0.5 km[4]。 1.3垂直绿化 垂直绿化是一种特殊的绿化形式,主要利用各种藤本植物、部分矮小乔灌木对墙面、棚架、阳(窗)台、立柱、高架桥等建筑进行绿化美化,对城市的生态平衡与环境美化具有十分重要的意义。垂直绿化占地面积小,充分利用了空间,大大提高了城市绿量,增强了绿化的立体效果。由于攀援植物随着物体外型的变化而变化,从而软化了建筑的生硬轮廓,并与城市绿化融为一体,创造出多种生动的装饰效果。 1.4屋顶花园 屋顶结构负重有一定的限度,屋顶绿化要在保证安全的前提下才有意义。这是屋顶绿化与地面绿化的重要区别。因此,应根据屋顶的不同负荷量制定种植层高度及植物配置。种植土应选用轻质材料,同时要注意防水、防渗漏[5]。 1.5室内花园 室内花园,顾名思义就是利用室内植物布置室内空间,增加植物,这适用于小区的会所、管理用房等,以创造良好的室内景观。 2居住区植物选择原则 居住区的植物配置,以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,以达到合理的、丰富多彩的空间序列。同时,兼顾视觉环境景观,使人口密集的居住建筑区成为舒适、优美、健康的绿色环境[6]。 2.1因地制宜,适地适树 要使园林植物的生态习性和栽培条件基本适应,以保证植物的成活和正常生长[7]。植物选择应以乡土树种为主,引种成功的外地优良植物为辅,根据功能与造景要求合理配置其他经济且成活率高、并能充分显示地方特色的植物[8]。居住区中的植物景观还可在体现城市特色的基础上,体现小区特点,利用较统一的植物,营造出区别于其他小区的独特之处。 2.2充分考虑季相和景观的变化 生活在现代化都市和相对固定室外空间的人们,居住区植物景观的四季变化常常是人们最直接感受自然的方式。因此,居住区内一般应多配置具有春花、夏荫和秋叶的植物,搭配少量常绿树,以达到三季有花、四季见绿的效果[9]。现在一些地区的居住区为了追求四季常绿的效果,往往多种常绿树,而忽视四季植物景观的变化,使植物景观变得单调,更使居住区内的植物群落变得单一化。 2.3乔、灌、草、藤、花结合,提倡垂直绿化 城市中用地紧张,居住区绿地面积有限,但相关标准要求新建居住区绿地面积在30%以上,旧区改造应达到25%[10]。因此,绿化设计要注重乔、灌、草、藤、花结合,特别提倡垂直绿化,注重立体效果。利用一些藤本、攀援植物,结合花架、景墙等园林建筑,既能遮挡不雅物件,又可形成遮荫棚,为居民提供休息、纳凉处。 3植物景观设计的原则 近年来,一些发达国家提出“人—建筑—环境”的学说,使建筑学、心理学、环境学和生态学互相渗透[11]。这种生态化的现代居住观,给小区环境设计注入了新的内容,也向小区环境设计提出了更高的要求,需要园林设计师开拓新思路,在设计中注重环境的生态性及景观效果,力求建设高品位、高质量的绿化空间。 3.1以生态学原理为基础 城市园林中的植物景观设计应体现生态性,要以生态学原理为基础,才能设计出合理的景观,达到好的效果。首先,植物景观应具有观赏性和艺术美,在美化环境的同时,创造出宜人的自然景观;其次,通过植物的光合、蒸腾、吸收和吸附活动,充分发挥植物调节小气候、防风降尘、减轻噪音、吸收并转化环境中的有害物质、净化空气和水体、维护生态环境和改善环境的生态作用[12];最后,植物的配置要充分科学,建立具有合理的时间结构、空间结构和营养结构的人工植物群落,为人们提供一个良性循环的生态环境。 3.2艺术性原则 艺术性是完美的植物景观设计必备的特性[13]。居住区中的植物景观应重点考虑人们的审美要求,在强调景观环境形象时首先需要的是鲜明而优美的视觉感受,突出建筑与外部空间的有机联系,以多种处理手法,塑造丰富多彩、生动活泼的外部空间。植物丰富的色彩季相变化和外形的不确定性是建筑物所无法比拟的。 4设计中存在的问题 城市园林建设是一个长期的过程,不可能一蹴而就,而园林所产生的效益,尤其是生态效益需要经过一定的时间才能得到有效发挥或充分体现。因此,发达国家对城市绿化建设及相应管理都非常注重长期规划管理。 我国居住区建设数十年来已取得了巨大的成就,居住条件得到了很大改善,在规划方面积累了许多经验,形成了一套相对稳定的指标体系。其中包括详细的居住区绿化用地指标体系,绿地率最低为30%,小区人均公共绿地最低为1 m2。由于国家标准中对于绿地率的统计并未按实际的植物种植面积来计算,而是沿用了城市规划中的统计方法,所以造成执行中存在一定的困难。 为求立竿见影的景观效果,追求大树,忽视实生苗的使用,反生态的过密种植,这种急功近利、违反生态规律的做法为日后管理埋下隐患,那些由于断根截枝处理而深受重创的苗木很难恢复,初期高密度种植的植物群落数年后便会因物种间的相互作用而衰退,造成浪费。著名的美国佛罗里达州坦帕市国家银行公园案例——出自风景园林设计大师丹·凯利的名作,就由于反生态的高密度种植设计直接导致其从一个获奖名作到面临被拆除的境地。 5小结 居住区的环境是人们日常感受最直接的环境,它的环境质量直接影响人们的居住情况,现在很多楼盘都非常重视园林效果,以园林景观作为小区的卖点来销售宣传,而植物的景观状况往往直接决定其效果。 居住区的植物景观设计必须以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,融合生态理念以达到合理的、丰富多彩的空间序列,为人们创造出美丽的自然空间。 6参考文献 [1] 陈昌笃,鲍世行.中国城市化及其发展趋势[j].生态学报,1994,4(1):84-90. [2] 刘少宗.景观设计纵论[m].天津:天津大学出版社,2003. [3] 杨赉丽.城市园林绿地规划[m].北京:中国林业出版社,1995. [4] 程袁华,张延龙.对居住区植物景观设计的研究与思考——以深圳市居住区为例[j].安徽林业科技,2007,35(15)4514-4516. [5] 张蓓芝.浅析垂直绿化对城市绿化美化的作用[j].安徽农学通报,2008,14(17):551. [6] 禹广和.对屋顶绿化的思考[j].山西科技,2008(4):105. [7] 郑雪英,张文钢.住宅区植物造景浅析[j].浙江林业科技,2002(9):22-24. [8] 李嘉乐.园林生态学拟议[j].中国园林,1997,13(4):23-27. [9] 林晓君.浅析城市居住区的绿化的植物配置[j].科技资讯,2007(11):18-19. [10] 彭慕海,王霞.北方居住区绿化植物选择与配置[j].辽宁林业科技,2003(3):31-32. [11] 中华人民共和国建设部.城市居住区规划设计规范[s].北京:中国建筑工业出版社,2002. [12] 孙儒泳,李庆芬,牛翠娟,等.基础生态学[m].北京:高等教育出版社,2005. [13] 苏雪痕.植物造景[m].北京:中国林业出版,1994. 论以人居环境学的系统思维实践景观设计 论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1、人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2、人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 1、景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 根据奥斯卡?纽曼所作的人们行为活动与城市形体环境关系的研究,认为人的各种行为活动要有相应的领域,他提出了由私密性空间、半私密性空间、半公共空间及公共空间构成的空间体系设想。运用在居住区园林环境设计中,就是要按照人们的不同需求和不同的活动内容,适当地进行区域的划分,以适应不同年龄层、不同兴趣群和不同文化层的人们开展社交和活动的需要,既要有综合的集中空间,又要有适合集体和个人的分散性活动空间,空间类型尽可能丰富,以满足不同层次人群的需求。 2、景观设计的生态持续性原则 人居环境学是以人工环境和自然环境相结合的综合构成，它是尺度不一、形式不一的综合构成。人们的生活与人工环境之密切不难理解，但与自然环境的密切性却往往受到忽视。上个世纪最后一位伟大的人文主义者——芒福德，指出：如果环境文化已经深入人心，我们的审美观念就不会只停留在一些风景名胜震撼人心的地貌上，而应该同等对待大地的每一个角落，还必须强调绿色空间不仅是为了游憩和观赏，更重要的是为了人作为自然的一贯赖以生存的生态环境。 三、结语 21世纪我们面对的将是一个全球性的生态意识觉醒,并开始进入积极行动的时代。在发挥景观环境、景观功能的同时,最大限度地提高城市住区的生态环境质量,满足居民进行社会性活动的需要,保持和发展其地域文化传统,共同营造人居环境的和谐美好。 北极阁的景观设计浅析 摘要介绍了北极阁概况,对南京城市与北极阁空间特色进行比较,将北极阁融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面分析北极阁广场设计。通过分析,得出北极阁广场的设计在环境、功能等方面满足了各方面的需求,是一个较好的设计范例。 关键词北极阁;景观设计;江苏南京 北极阁坐落于南京老城的地理中心,周边历史文化内涵和自然生态景观丰富,是集中体现南京城市自然地理风貌和现代城市景观的标志性地段。历史上,南京北极阁是极具科学文化底蕴的“城中阁”,以气象科学渊源而闻名。2002年市政府对该地区进行了拆迁改造,其设计是由东南大学建筑设计院和新加坡柏景设计主持的[1]。 总体设计上,它延续了南京古城的历史文化特色。同时,该广场设计充分利用了山体、假山、水景等景观元素,营造出不同效果,形成上、中、下游三大段落。西片区以市民活动的绿荫广场为主,中心片区是体现浓郁南京历史的水景与浮雕山体墙,东片区也可供人休憩的羊肠小道。曲径通幽,空间分割张弛有度。另外,它还体现了现代化城市的风情,从简单的阶梯造景、建筑小品不难看出设计者对整体景观韵律的感悟。现对北极阁广场的景观设计进行分析。 1南京城市与北极阁空间特色相呼应 1.1南京城市空间特色的优势 作为历史悠久的六朝文化古都,南京城市空间特色具有以下方面的优势。一是历史文化悠久。东吴、东晋,南朝的宋、齐、梁、陈,南唐、明、太平天国和中华民国等10个朝代曾在南京建都。虽然城址不断变化,但文脉一直相承,至今还保留着结合山水地形而建设的明城墙和历代形成的3条轴线和保存的文化古迹[2]。北极阁在中心片区的浮雕山体墙得以呈现南京历史的特点:麒麟、中山陵及南朝石刻、鼓楼、朝天宫、总统府等都简单呈现在整个山体上,尤为突出,让人一目了然。而这些元素都是市民众所皆知的,更显便民化。二是南京城自然景观资源丰富,城市依山傍水。北极阁等水体和山体点缀其中,与整个城市的风貌相融合,它追求“天人合一”的意境。景区内有的虽然是假山的堆砌,但是在一定程度也减少了造价成本,营造出一个山水氛围。三是南京具有低山丘陵的地貌特征,这决定了南京城“林中有城,城中有林”的结构特色。北极阁的设计也体现了这点,北极阁位于南京鼓楼比较繁华的地段,周围高楼叠起、交通密集。因而在这样一个环境中,北极阁的地位更其显重要。广场的整体设计也具有台地高低起伏的变化。 1.2北极阁景观与南京城市相融合 北极阁作为南京城区重要位置上,景观还体现南京当地历史文化与现代城市发展的融合关系。例如:有人说广场内部有很多细节没有展现南京传统文化,比较杂乱。但是笔者认为正是因为这些古代 2.4北极阁空间的“林” 北极阁风貌区总体设计中在传统与现代方式上融合比较完美。从纵向来看分为山上和山下两大部分、横向看从东边的曲径通幽到中心广场的浮雕山体水景、西片市民休息活动广场三大部分的营造。“林”内树木层层叠嶂、郁郁葱葱,很好地营造出“林”的特色。另外,北极阁地理位置处于繁华鼓楼街区,内部的开放、半开放空间也相得益彰。在植物配置上,勾骨、冬青、竹子、银杏、松柏等的运用,又足以体现 3结语 综上所述,北极阁广场的设计既体现了南京古城的历史文化,又与现代景观发展相结合。达到中西合璧的景观效果。不但将涉及融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面展现。又很好地满足了不同人群、不同时间的功能需求。但是在设计手法上也有不足之处:比如水景的亲水性没有很好地使得人与景互动;建成之后的北极阁并没有给周围市民带来良好的利用效应;部分细部景观设计没有完善地凸显南京城的历史文化风貌等。这些问题有待进步改善,但总体来说北极阁的设计是较好的典范,其中有很多方面值得借鉴。 4参考文献 [1] 任咏夏.北极阁——底蕴深厚的气象城中阁[j].气象知识,2007(1):49-51. [2] 陈霞.园林景观空间的古韵传承初探——以南通市北濠绿地规划设计为例[j].林业科技开发,2006,20(4):100-103. [3] 童本勤,魏羽力.发扬城市地方优势塑造城市空间特色——以南京城市空间特色塑造为例[j].城市规划,2004,28(2):74-76. [4] 南波子,王海(摘).宫邸:一个时代的繁华旧梦[j].新智慧:财富版,2006(2):64-65.

一、博物馆文物 网络传播现状 1.H5广告让文物活起来 2018年5月8日，7家博物馆联合了名为“第一届文物戏精大会”的H5广告。该广告与抖音合作，配以热门的流行音乐与网络热词。广告中文物或嘟嘴卖萌，或手舞足蹈，截至5月22日，累计播放量就突破1.18亿，点赞量达650万，分享数超17万。这样年轻化的创新形式，确实引起了受众的很大关注。 2.表情包凸显“反差萌”特色 2014年故宫博物院的“雍正：感觉自己萌萌哒”表情包推出大获成功后，各大博物馆纷纷效仿，结合所藏文物特色，推出自己的表情包。这些表情包最大的特点就在于使严肃庄重的文物卖萌，形成巨大的反差，结合当代年轻人的交流方式，利用社交媒体平台广泛传播。 3.微博、微信官方账号沟通、互动及时 截至2018年8月5日，故宫博物院就拥有571万微博粉丝，四川广汉三星堆博物馆也拥有381万粉丝。能达到这样的成就，主要原因还是近年来博物馆官微的转型，不仅文案结合目前流行语，诙谐幽默，还非常注重与受众进行沟通互动，形象亲民，广获受众好感。 4.“博物馆+电商”创建官方网店 故宫淘宝店自2015年成立以来，凭借其卖萌搞怪的文创产品赢得好评，“尚方宝剑伞”“冷宫冰箱贴”等特色产品都引起网友追捧的热潮。其他一些博物馆也在网络上创建了自己的网店，走上了“博物馆+电商”的道路。 5.文物APP传播传统文化 上文所述的传播方式虽然在一定程度上吸引了受众的注意力，但是不利于深入传播传统文化。因此，开发APP便成了深入传播的很好选择。至今故宫已推出了8款APP，这些APP都是对文物进行详细解读的，让用户能够清晰地了解文物的艺术价值和历史价值，非常具有针对性。 二、博物馆文物 网络传播的伦理风险 在目前娱乐化的大环境下，博物馆采取这样的传播方式有利于拉近与广大受众之间的距离，获取更多的注意力。但是，博物馆这样的转变也萌生出一系列问题，值得我们反思。 1.追逐利益，单纯发展文创产品 故宫博物院年销售额超10亿元，其他博物馆也纷纷开设网店，积极发展文创产品。但是许多中小型博物馆的文创产品并没有结合藏品特色进行创意开发，而走的是旅游商品开发的老路，还停留在求数量不看质量的阶段。开发文创产品的主要目的是通过文创产品的流通，来传播历史文化信息，让广大受众更好地认知传统文化。但是许多博物馆模糊了文创产品的本质，以盈利为目的，开发众多文创产品，并且价格高昂，没有多少文化内涵。 2.盲目追求热点，过度娱乐化倾向严重 2016年，故宫博物院名为《穿越故宫来看你》的H5广告，引起了巨大反响，成为一则现象级广告。该广告以《胤禛十二美人图》《韩熙载夜宴图》等藏品为基本素材进行创作，广告中朱元璋做出了说唱、自拍等现代行为，风格滑稽搞怪。除此之外，还有李清照抛媚眼比剪刀手、雍正洗脚等表情包都与历史人物形象不符，这样过度娱乐化的方式，非常容易误导受众。再如2018年与抖音平台合作的H5广告《文物戏精大会》中，用“戏精”称呼文物，有哗众取宠之嫌。抖音虽然是目前热门的社交平台，但其传播形式引起诸多争议，因此有受众认为，这更像是抖音的广告。在该广告中，国家博物馆的藏品唐陶俑三彩展示了见到皇上、大臣、粉丝的不同状态，自称为“千人千面”，但其传达的“两面三刀”的理念有违主流价值观。 3.文创类型同质化，卖萌搞怪表现单一 在目前博物馆文物网络传播过程中，不管是文物表情包还是文创产品，大多数采用了将藏品或历史人物卡通化的方式。从文创产品的“Q版皇上”到官微的“萌态”话语，都可以体现这一特点。诚然，文物卖萌搞怪这样的方式比较受年轻人欢迎，但是一味地卡通化，不考虑藏品本身所含历史信息，也造成了不协调感。并且，单单卖萌无法体现文物所蕴含的文化内涵，更无法吸引受众深层次了解，大多数受众浅尝辄止。 三、博物馆文物 网络传播伦理风险的应对策略 1.将社会效益放首位，多方位传播历史文化 非营利性是博物馆的一大特性。博物馆不以营利为目的，并不代表不能营利，巧妙地把握好传承历史文化的任务和营利之间的尺度，才能更好地进行文物传播。因此在开发文创产品时，要使文创产品能够讲出文物背后的故事，让受众不仅能“带回家”，还能“记得住”。在目前的互联网浪潮之下，博物馆更应该多方位传播历史文化，而不应局限在文创产品开发上。故宫博物院在多方位传播方面就做得非常出色，不管是吸引注意力的H5广告，还是各类深度解读的APP开发，故宫都有涉足。即使取得了年销售额10亿元的成绩，但仍然倡导让文物从“火起来”到“活起来”。可见，只有坚守博物馆的社会效益，才能实现博物馆文物传播的真正价值。 2.追求传播热点与文物IP系列化开发并重 博物馆一改往常严肃庄重的姿态，与新媒体平台合作，无疑是一种进步，但是需要讲求尺度，卖萌搞怪绝不等于“恶搞”历史。文物传播必须实现文化精神的传承，这才是博物馆的本职，而不仅是给受众带来笑料。同时，对于文物IP的开发也不应局限在网络传播这一个领域，网络传播固然有其优势，但其传达的内容毕竟过于表面。因此，与综艺节目合作或拍摄纪录片等传播形式便可以弥补网络传播的空缺，形成综合体系。如纪录片《如果国宝会说话》，采用了短小精悍的分集设置，一集仅5分钟，却详细地介绍了文物背后的传奇故事。这样的设置也非常适合互联网传播的碎片化特征，符合快节奏下人们获取信息的习惯。网络传播传达浅层信息，综艺节目和纪录片再对文物进行深度解读，才是使受众领会文物文化意义的最佳方式。 3.挖掘文物特色，实现“文物再生” 每一件文物都传承着独特的历史文化，有着很高的文化价值和艺术价值。因此，挖掘文物的特色在网络传播过程中举足轻重。如台北故宫博物院开发的文创产品“翠玉白菜伞”。该伞边缘如白菜叶，伞收起来就是文物“翠玉白菜”的模样。这样的文创产品不仅拥有观赏价值，还拥有实用价值，将文物与文创产品巧妙结合，吸收本身的元素加以转换，实现了“文物再生”。文物IP开发绝不仅是流行元素与文物的简单相加，让受众深入了解到文物背后的文化内涵才是最终目的。 四、结语 博物馆借助新媒体走出深闺高阁是件好事，但是也应注意尺度，不“亵玩”文物、不“恶搞”博物馆应成为不可逾越的界限。博物馆在网络上成为“网红”，更要在现实中履行传播严肃知识的义务，不能被受众市场所牵引，仅发展网络传播这一种模式，而应该各方联合，形成综合开发体系，使文物文化传承下去。

近些年来，随着社会发展和时代进步，现代教育有了长足发展，教育理念逐渐向学生本位转变，倡导素质教育，以学生全面发展为宗旨。在素质教育实施下，高校要在科学、先进的思想指导下开展新一轮教育教学改革工作，以适应学生全面发展需求，顺应现代教育发展趋势。茶文化作为我国优秀文化的代表之一，在发展中融合了儒家、道家等思想精髓，有着巨大的文化价值和教育功能，能够指引高校教育教学改革的正确方向。因此，高校教育教学改革实践活动应当在茶文化指导下展开，进一步提高教育教学水平。 1当前高校教育教学中的主要问题 1.1内在逻辑问题 儒学是东方文学精华，处于儒学圈的中国人天然地具备朴素唯物主义精神，习惯从感性角度看待事物。西方文化深受古希腊哲学影响，西方人更具有理性的科学精神，以理性思维为主，与中国人的感性思维完全不同。正因为如此，西方人对待高等教育能够做到“以学生全面发展为导向”，并与就业市场相适应。但是中国高等教育教学在践行“学生本位”思想时，无法真正的做到以学生为中心，更不能与产业联动结合，学生的能力、素质、知识得不到全面发展。 1.2教育教学模式问题 多年来，我国一直实行应试教育，直接造成“分数至上”这一怪现产生，很多学生“高分低能”，缺乏良好的实践能力和创新能力。而且受应试教育影响，课堂教学以灌输式等模式为主，教师往往主导着课堂上的一切，以致于出现教师“一言堂”，学生的主体地位体现不出来，主观能动性及创新、创造等能力得不到发展。从中不难看出，高校教育教学模式单一、刻板，满足不了学生全面发展诉求。 1.3教学资源问题 教学资源分为硬件资源和软件资源，如电训室为硬件资源，教材、教师为软件资源。教学资源是高校开展卓有成效教育教学活动的基础，其质量高低、丰富与否，直接影响着教学效果的好坏。就目前来说，高校教育教学资源一般以书本知识为主，很少涉及书本外的知识内容，以致学生的知识视野不够开阔，缺乏创造、创新的思维，不利于学生的全面发展。 2茶文化对高校教育教学改革的启示 茶文化是历经几千年而形成，其深厚的文化底蕴早已融入日常生活的方方面面，对社会的各个领域也产生了一定影响，其中包括教育领域。在高校教育教学改革的当下，茶文化带来了什么启示呢？下面从茶文化精神内涵着手探讨了茶文化对高校教育教学改革工作的启示。 2.1“静”对教育教学改革启示 “静”是传统茶文化的精神内涵之一，体现了唯物辩证哲学。运动是绝对的，静止是相对的，人们总是在静止中对事物进行度量。“静”文化应用于高校教育教学改革可知，高校这些年一直开展人才培养改革工作，一个个新理念、新方式、新模式不断的植入具体教学活动中，而这样的动态变革却少了一个“相对静止”的过程，即忽略改革效果评估考核，对改革后的效果关心不够。高校教育教学改革要从茶文化的“静”中得到启示，在动态变革中平心静气思考改革工作带来的效果，以便不断优化教育教学改革效果。 2.2“思”对教育教学改革的启示 喝茶品茗有“思”的成分，人们在品茶过程中凝神、静气，品味着的茶味、感悟着人生道路，这种思考具有一定的深度与广度。除了品茶外，赏茶依然含有“思”的成分。在赏茶过程中，人们在愉悦氛围下分享、感悟与反思诸多的问题，能够更深层次的展开思考。把这种“思”文化运用到高校教育教学改革中得到的启示为：每一个专业特色不同，所拥有的硬件资源、软件资源也不同，各有优势、各有缺陷，要求高校管理层、教育工作者对此有一个比较全面的思考分析，对每一个专业教学的短板进行反思，深剖问题成因，为教育教学改革提供借鉴。 2.3“淡”对教育教学改革的启示 清淡、淡雅是茶给人的形象，不少人把茶的这种品质看作是为人处世之道。对于高校而言，应当从茶文化的“淡”精神内涵得到启示。当前不少高校致力于学校建设，期望成为国家级、省级等重点高校，在人才培养上有过于浮躁，未能切实解决教育教学中的一些实际问题。学校建设固然重要，但是教育教学质量提高才是高校发展的关键，校领导要通过“淡”文化的渗透来抚平人才培养上的浮躁情绪，积极开展教育教学改革工作。 3基于茶文化的高校教育教学改革的反思及实践 3.1教育教学改革 反思茶文化中的“静”、“思”、“淡”对高校教育教学改革有着重要启示，引领着教育教学改革的正确方向。在茶文化启示下，高校要从三个方面反思现在的教育教学改革实践工作。第一，对教学概念创新的反思。近些年我国高校一直进行着教育教学改革工作，普遍存在一个现象，即致力于教学概念创新，如“翻转课堂”、“微课”、“慕课”、“分层教学”、“探究教学”等。从字面上可以明显的看出这种教学理念创新的新颖性、合理性，但是改革实践时间尚短，需要一个较长时间来不断优化改革实践效果。第二，对相互模仿的反思。我国高校数量众多，教学水平较高的第一梯队高校往往是其他高校模仿的对象，这种相互之间的教育教学模式虽然达到了共同竞争、共同发展，但是容易造成办学同质化问题。而且，后者模仿前者若不当，容易陷入邯郸学步的刚发境地。高校教育教学改革要立足于自身实际，充分发挥本校办学优势，构建有特色的教育教学模式。第三，对人才培养的反思。人才培养是高校办学的主要目的，也是教育教学改革的出发点。高校在寻求人才培养模式突破的时候，把重点放在教育教学改革与师资力量建设等方面，不要受功利思想影响，少做一些学校建设层面的包装作秀，扎扎实实的做好每一位教育教学改革工作。 3.2教育教学改革实践 在传统茶文化引领下，高校教育教学应用茶文化开展卓有成效的改革实践活动，稳步推进教育教学水平提升。第一，提高教育教学格局。从全局角度看，高校教育教学格局要做出适当调整，主要教育背景、社会优势等方面着手。为了做到这一点，高校管理层开拓自身眼界，学会茶文化中的“静”与“思”，不断反思当前的教育教学改革现状，找出不足并加以调整。第二，推行知行统一教育教学改革，少一些华而不实的研讨会、学术会等，多一些切合实际的教学改革实践，深入课堂中去，有效开展教学活动。如，“翻转课堂”、“分层教学”等教学理念应用于教学改革时，既要突破传统的教学模式，也要更注重教学实效提升，防止教学改革形式化；第三，增强教学自信。第二、第三梯队学校学习第一梯队学生的办学理念、模式的同时，更要注重发挥自身的优势，挖掘文化性、精神性的一些东西，优化教学环境、提高教学质量，增强自身的教学自信，勇于走出一条有自身特色的办学之路，形成区别于其他高校的教学优势；第四，立足于校本实际开展教育教学改革实践活动。高校教育教学改革过程中始终以自身实际情况为出发点，少一些功利主义色彩，围绕办学质量提升这一核心探索教育改革的方式方法。同时，充分发挥一线教师的创新精神，搞好师资力量建设，通过他们的教学创新带动学校层面的教育改革活动整体开展，推动教育教学改革实践工作的全面展开；第五，加大硬件资源、软件资源的建设力度，拓展教学资源，尽可能的提升教学资源优势，以此来提升高校的教育教学水平，增强高校的核心竞争力，为教育教学改革创造良好的环境。 4结论 综上所述，传统茶文化作为我国优秀的文化之一，其“静”、“思”、“淡”等思想对高校教育教学改革有一定启示，引领着教育教学改革朝着正确方向前进，利于取得较好的改革实效。在茶文化思想渗透的影响下，高校立足于自身实际情况组织开展有效的改革活动，从整体上提高教育教学水平。

中国古典园林艺术音乐美探讨 摘要：基于中国古典园林的艺术之美以及园林美与音乐美之间的关系，对中国古典园林艺术的音乐凝固之韵和律动之美进行了简单介绍和探讨，以期增进人们对古典园林艺术的认识。 关键词：古典园林；艺术美；园林美；音乐美 就审美原理角度来看，园林和音乐虽属于2种不同的艺术形式，但是二者之间却存在很大的关联性和共通性，这在结构、创作法则、处理手法上都有所体现，从音乐艺术角度来理解和品鉴中国古典园林艺术，更能够为人们所接受，而且对现代园林设计也具有重大的借鉴意义。 1中国古典园林艺术的音乐凝固之韵 1.1园林艺术和音乐艺术有着相同的节奏和韵律 园林艺术是一种综合性的艺术，与音乐艺术的节奏和韵律有共通之处，二者都集点、线、色彩、质感等效果于某一特定空间，继而营造出或是表达出特定的思想情绪、格调氛围，景观配置和音乐韵律的高与低、曲与直、完整或零散、严肃或活泼，都带给人一种美的感受。中国古典园林的景观配置，具体细化为各要素的布局，都是通过对局部的建构来达到整体的平衡，其中运用到的结合、对比等创作法则和艺术处理方法，都是通过形象思维产生的艺术效果，符合音乐艺术传递出的节奏和韵律的艺术效果，由此可见，二者存在着内在的联系。 1.2古典园林音乐化的艺术处理和乐律性的景观编排 音乐艺术中有强弱、缓急、重复、高低、曲折、停顿等创作手法，这在中国古典园林艺术中也有所体现，如景观的高低配置能够在空间上产生层次感，内外配置能够给人一种曲径通幽的感觉，楼台亭榭便是园林艺术的停顿，这些都与音乐化的艺术处理有着异曲同工之妙，走进中国古典园林，领会园林艺术巧妙的布局，仿佛间是在聆听一首让人赏心悦目的乐曲，换言之，游人是在音乐化的空间里行进。以苏州留园为例，该园虽小，却将时空化的艺术处理方式体现得淋漓尽致，别开生面，错落有致的空间体系赋予了整个园林丰富的色彩感和节奏感，仿佛是一首轻音乐，收放自如的艺术处理手法，让人叹为观止。中国古典园林在景观编排上更具乐律性的特点，主要体现在时空的连续和变化上，都与音乐的节奏感不谋而合[1]。 2中国古典园林艺术的音乐律动之美 2.1古典园林的布局章法 古典园林的布局章法可以分为动静交织、虚实相济、旷奥有度、曲直对比、大小相宜、开合聚散等6种表现方式，这些艺术处理手法的应用，赋予了古典园林一种音乐律动之美。动静交织是中国古典园林整体布局的一个显著特点，主要体现为动静区域的划分，如可供游戏游赏的山水就属于动的区域，可供休憩坐赏的亭榭就属于静的区域，动静区域的划分根据园林规模的大小，各有侧重，通常规模较大的园林，游览路线比较长，且有回旋的余地，主要以动观为主，静观相辅，规模较小的园林正好相反。从整体布局来看，园林有动、静两大区域，这两大区域又都不是独立存在的，各种景象混合交替，动与静也处于交替变换之中，使得园林的艺术结构就有了向音乐一样的动静对比和转换的律动之美。至于虚实相济，主要体现在近景和远景、景处和留空处的对比布局的关系上；曲直对比，讲究一个“藏”字，曲径通幽，方显其中韵味，在“山重水复疑无路”的情况下，迎来“柳暗花明又一村”的情趣，更能够给人以心灵上的震撼[2]。 2.2古典园林的结构韵律 古典园林的结构布置都围绕一个“韵”字展开，“园韵”是园林的“魂”，也就是园林艺术的风度和气质，这主要体现在“独奏”和“协奏”2个方面：园林景观的“独奏”有3种表现形式，一是重复、变化和齐一，这种节奏形式是音乐节奏的基本形式，但也常出现在古典园林艺术中，其中，游廊就是最有节奏的景观；二是层递，这种形式是由重复衍生而来，音乐节奏比例的层递与园林空间造型的层递极为相似，在艺术上是相通的，都能够给人以美的感受；三是循环和回旋，园林结构也具有曲式结构中起、承、转、合的特点，这属于音乐性的循环和回旋，其作用于立体结构中，更富有音乐抒情的乐感。园林景观的“协奏”体现在“动”上，移步换景取得的观赏效果与音乐的流动性特点极为相似，游人在感受到各种景致之美的同时，仿佛是在聆听一部大型的协奏曲，具有浓郁的乐韵[3]。 3结论 艺术是共通的，具体体现为结构、创作法则、处理手法上的共通，园林艺术和音乐艺术是紧密相连的，中国古典园林不仅具有音乐凝固之韵，也具有音乐律动之美，虽然实现路径不同，但都遵循着美的法则，在艺术上都以实现美为目标。 作者：谢洁 单位：西南林业大学 中国古典园林论文:中国古典园林的营造路径思考 中国古典园林以儒家、道家思想等作为园林设计的指导思想，不断从中汲取营养，以丰富古典园林的意境。通过山石、水池、花鸟树木等自然元素，可以产生“小桥流水、荷花飘香”的意境；通过亭台楼阁等建筑物，可以营造小巧精致、错落有致的环境；通过诗文、篆刻、匾额、字画等艺术品，可以增添园林的文化情趣，产生诗情画意的境界。在中国古典园林中，园名、假山、树木、建筑物等都渗透着文人的人生态度，充满了诗情画意；自然山水、楼台庭院等都寄托着造园者的理想与审美境界，在有限的空间中表达着无限的思想情感与意境。可以说，古典园林是自然美、建筑美、文化美的完美结合，是一种有格调、有品位的园林意境。 中国古典园林意境美的具体表现 （一）理念上师法自然 中华文明是农耕文明，中国人有着强烈的自然崇拜意识，在民族的长期发展中逐步积淀为民族的文化心理结构，这种文化心理在哲学上表现为“天人合一”的思想。庄子曾言，“天地与我并生,万物与我为一”，“天人合一”思想已深深渗透到民族文化之中，成为人们的精神追求。因而，古典园林深受“天人合一”思想的影响，在造园过程中设计师极力模仿自然，以表现和模仿自然山水本色为特色，并将文人雅士的理想追求、思想境界等融入园林设计之中，用自由的方式实现建筑与山水花木的交融，体现生命的勃发自然生机，使园林之境源于生活又高于生活，深刻表达了人们对自然的崇敬之情。“师法自然”却又不拘泥于自然，人工设计却又不留人工开凿痕迹，充分表现了设计者对自然山水的崇拜之情。在古人看来，自然山水本身就是一种艺术境界，园林之美不在于它的外在形式和对自然本身的模仿，而在于它体现了“返璞归真”、“无为而无不为”的道的境界，以及通过感悟自然中蕴藏的道，体现设计者对自然生活、人与自然和谐理念的追求，从而使中国古典园林具有了独特的艺术追求。 （二）文化上诗情画意 中国传统文化是孕育中国古典园林的沃土，使中国古典园林呈现出鲜明的民族特色和艺术生命力。我国拥有大量的、优美动人的诗词歌赋，这些古典艺术被广泛应用于造林中，造就了一种独特的意境。艺术之间都是相通的，书法是一种有民族特色的抽象艺术，运用笔墨可以对汉字进行艺术加工，使之成为蕴涵着生命力的、鲜活的艺术形象。书法艺术也被广泛应用到园林设计之中，在设计园林时将中国的书法诗词铭刻在园林中，既可以增添园林的诗情画意，又可以起到点景的作用，还可以使观赏者受到传统文化的熏陶与陶冶。“无文景不意,仅景景不情”，诗文书画在造林中具有润饰景色和揭示意境的作用，因而，也成为我国古典园林意境美营造的一种重要元素。 （三）建筑形式上顺其自然 中国古典园林的建筑形式多种多样，主要有亭、台、楼、阁、榭等，这些建筑都是经过精心设计和巧妙布局的，这些建筑融合在自然山水之间，给人以天然生成之感，毫无造作之感，这也表明了中国园林对自然的崇尚。园林中建筑布局体现了中国传统文化中的“虚中有实，实中有虚，虚实结合”的美学思想。中国古典园林建筑用虚实结合的方法，在有限的环境中创造出无限意境，实现了建筑形式美与山水美的有机结合，创造了中国古典园林特有的意境美。 （四）君子比德的思想 比德就是寓意于物，从山水花草等自然景物中体会人格美。君子比德思想是园林设计的重要理念，也是古典园林意境美的重要表现。君子比德思想可以引导观赏者感悟园林的主题思想和品格，使园林拥有较强的艺术生命力，如岁寒三友、四君子等，这些植物都象征着一种品质和性格，造园者抓住了自然形象的诗意特征，使这些自然形象具有了主观色彩，实现了融情于景、以景传情的目的，产生了余言未尽的韵味。 中国古典园林意境美的营构 意境是一个有着浓厚民族特色的审美范畴，古老的园林艺术清晰记载着时代的更迭与文化的嬗变。园林中处处蕴藏着诗情画意，正如计成在《园冶》中所言，溶溶月色,瑟瑟风声,静扰一榻琴书,动涵半轮秋水。因而，意境营造成了古典园林设计、建造的重要内容。 （一）用多种元素营造诗情画意的意境 中国古典园林造景多从大自然中选取素材，将自然山水、花草树木作为造景的基本元素，通过对自然景色的模拟、概括与艺术加工，实现“缩千里江山于方寸，一拳则太华千寻”的目的，创造出“虽由人作,宛自天开”的意境效果。在园林有限的空间内，通过人工造景让人产生广袤自然的意境，领略无限的空间。水体、山石、花木等是古典园林的基本构成要素。水体是古典园林的重要组成部分，它妩媚而有灵性，常令人陶醉。园林中的山石不仅源于自然，还有着自然山石的形与神，古典园林也常常借助山石来抒发情怀，如在个园中就用不同的背景陪衬春、夏、秋、冬四种石头，以显示一年四季的景象。花木是古典园林空间环境建构的直接参与者，对园林景点的意境表达有着重要意义。如拙政园的雪香云蔚亭周围有许多高大乔木与腊梅，在大雪纷飞的冬季，梅花与瑞雪交相辉映，成为欣赏冬景的绝佳之处。古典园林中的建筑物与周围的山水、植物等相融合，能够形成完美的意境，如拙政园中的香洲就是一座画舫状的建筑物，三面环水，水中长满了荷花，能使人产生一种置身于画的感觉。中国古典园林在追求自然美的同时，赋予自然更多的意境，使园林中的景物充满了象征意义。 （二）在暗示对比中营造意境 古典园林建造时讲究“欲露先藏、欲显故隐”，常用引导、暗示的表现手法，让人们按照游廊、小路、曲桥等顺序欣赏景色，使人产生一种空间纵深感。狮子林、拙政园、留园等都处于城市之中，空间面积较小，常用花墙、曲径、游廊等来扩大园林的虚化空间，产生一种耐人寻味的意境美。当游人循径而去时，会感到空间有曲有直、时放时收，犹如音乐中流动的音符。空间对比也是古典园林中常用的表现手法，如通过大小空间相连来以小衬大。留园的设计就用了空间对比的方法，入口部分空间狭窄、封闭，当走到园林之内就会有“柳暗花明、豁然开朗”的感觉。此外，对比还表现为情趣对比，如相邻的、不同情趣的院落会给人不同的心理感受。 （三）用情感空间来营造意境 中国有着文人造园的传统，山水园林多为仕途坎坷的文人所建，这些园林的立意较高，表达着一种人格理想与审美情趣，有着借物言志的目的。如苏州的耦园中“耦”就有着夫妻同耕、双双归隐的含义；苏州的拙政园就取名于潘岳《闲居赋》中的“是以拙者之为政也”，表现了园主仕途不顺的宦海经历与自命清高的性情；吴江的退思园则取自于《吕氏春秋》中的“进则尽忠，退则思过”，这与园林主人任兰生的人生经历有关，任兰生因贪污而被罢免官职，回到故里之后建造了退思园，以表达自己的反思与忏悔。园林风景题名也是营造园林感情空间的重要方法，匾额、题记等可以反映出园林主人高雅的情趣与景观特色。承德避暑山庄的“万壑松风”建筑群，就因远处的岩壑、附近的古松而得名，当清风吹入松林时，就会发出瑟瑟的涛声，正如康熙皇帝所言，“云卷千松色,泉如万籁吟”。在拙政园的远香堂上，环视四面景物定会有“香远益清”的感觉；登上绣绮亭，则“绮绣相展转，琳琅衾青荧”的诗句定会涌上心头。这些园林借题名点题意，产生的意境远远超越了自然空间本身，在情景交融中让人浮想联翩，感受那种诗情画意的意境美。 中国古典园林是我国艺术宝库中的一朵奇葩，体现了中华民族的气质和精神，它有着以小见大、托物言志、以景传情的特色，并可以营造出千变万化的意境美。意境美是园林创作的灵魂，是主客观相统一的艺术境界，没有意境的园林只是景物的堆积而已。中国古典园林“诗情画意”意境体现了人们对自然美的探索，有着陶冶情操、净化思想的作用。（本文作者：薛侠 单位：安阳工学院艺术设计学院） 中国古典园林论文:中国古典园林建筑形式和风格 一、古典园林建筑的特点 建筑与环境的结合首先是要因地制宜，力求与基址的地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用自然地形、地貌。 其次是建筑体体量是宁小勿大。因为自然山水中，山水为主，建筑是从。与大自然相比，建筑物的相对体量和绝对尺度以及景物构成上所占的比重都是很小的。 另一要求是园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼，富于变化。设计中推敲园林建筑的空间序列和组织好观景路线格外突出。建筑的内外空间交汇地带，常常是最能吸引人的地方，也常是人感情转移的地方。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开。依次过度空间就显得非常重要。中国园林建筑常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的，是自然和谐的变化，是柔和的、交融的。 为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还应考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。比如江南园林中有一种鸳鸯厅是结合自然气候、季节最好的离子，其建筑一分为二，一面向北，一面向南，分别适应冬夏两季活动。 总之，园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑，使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体，共同构成优美景色。而且风景是主体，建筑是其中一部分。 二、中国古典园林建筑的形式 廊有覆盖的通道称廊。廊的特点狭长而通畅，弯曲而空透，用来连结景区和景点，它是一种既“引”且“观”的建筑。狭长而通畅能促人生发某种期待与寻求的情绪，可达到“引人入胜”的目的；弯曲而空透可观赏到千变万化的景色，因为由可以步移景异。此外，廊柱还具有框景的作用。 亭子是园林中最常见的建筑物。主要供人休息观景，兼做景点。无论山岭际，路边桥头都可建亭。亭子的形式千变万化，若按平面的形状分，常见的有三角亭、方亭、圆亭、矩形亭和八角亭；按屋顶的形式有掂尖亭、歇山亭；按所处位置有桥亭、路亭、井亭、廊亭。总之它可以任凭造园者的想象力和创造力，去丰富它的造型，同时为园林增添美景。 堂往往成封闭院落布局，只是正面开设门窗，它是园主人起居之所。一般来说，不同的堂具有不同的功能，有用作会客之用，有用作宴请、观戏之用，有的则是书房。因此各堂的功能按具体情况而定，相互间不尽相同。 厅堂是私家园林中最主要的建筑物。常为全园的布局中心，是全园精华之地，众景汇聚之所。厅堂依惯例总是坐南朝北。从堂向北望，是全山最主要的景观面，通常是水池和池北叠山所组成的山水景观。观赏面朝南，使主景处在阳光之下，光影多变，景色明朗。厅堂与叠山分居水池之南北，摇摇相对，一边人工，一边天然，既是绝妙的对比。厅的功能多作聚会、宴请、赏景之用，其多种功能集于一体。因此厅的特点：造型高大、空间宽敞、装修精美、陈设富丽，一般前后或四周都开设门窗，可以在厅中静观园外美景。厅又有四面厅、鸳鸯厅之分，主要厅堂多采用四面厅，为了便于观景，四周往往不作封闭的墙体，而设大面积隔扇、落地长窗，并四周绕以回廊。鸳鸯厅是用屏风或罩将内部一分为二，分成前后两部分，前后的装修、陈设也各具特色。鸳鸯厅的优点是一厅同时可作两用，如前作庆典后作待客之用，或随季节变化，选择恰当位置待客、起坐。另外，赏荷的花厅和观鱼的厅堂多临水而建，一般前有平台，供观赏者在平台上自由选择目标，尽情游赏。 榭常在水面和花畔建造，藉以成景。榭都是小巧玲珑、精致开敞的建筑，室内装饰简洁雅致，近可观鱼或品评花木，远可极目眺望，是游览线中最佳的景点，也是构成景点最动人的建筑形式之一。 阁是私家园林中最高的建筑物，供游人休息品茗，登高观景。阁一般有两层以上的屋顶，形体比楼更空透，可以四面观景。 舫为水边或水中的船形建筑，前后分作三段，前舱较高，中舱略低，后舱建二层楼房，供登高远眺。前端有平?与岸相连，模仿登船之跳板。由于防不能动又称不系舟。防在水中，使人更接近于水，身临其中，使人有荡漾于水中之感，是园林中供人休息、游赏、饮宴的场所。但是舫这种建筑，在中国园林艺术的意境创造中具有特殊的意义，我们知道，船是古代江南的主要交通工具，但自庄子说了“无能者无所求，饱食而邀游，泛着不系之舟”之后，舫就成了古代文人隐逸江湖的象征，表示园主隐逸江湖，再不问政治。所以它常是园主人寄托情思的建筑，合适世隐居之意。因为古代有相当部分的士人仕途失意，对现实生活不满，常想遁世隐逸，耽乐于山水之间，而他们的逍遥伏游，多半是买舟而往，一日千里，泛舟山水之间，岂不乐哉。所以防在园林中往往含有隐居之意，但是舫在不同场合也有不同的含意，如苏州狮子林，本是佛寺的后花园，所以其中之舫含有普度众生之意。而颐和园之石舫，按唐魏征之说：“水可载舟，亦可覆舟”，由于石舫永覆不了，所以含有江山永固之意。 三、中国古典园林建筑的风格 1、表现含蓄 含蓄效果就是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术追求含蓄有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界；在园林中强调曲折多变，含蓄莫测。这种含蓄可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，含蓄莫测。往往巧妙地通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。如首先在门外以美丽的荷花池、桥等景物把游人的心紧紧吸引住，但是围墙高筑，仅露出园内一些屋顶、树木和圆内较高的建筑，看不到里面全景，这就会使人引起暇想，并引起了解园林景色的兴趣。北京颐和园既是如此，颐和园入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。江南园林中，漏窗往往成为含蓄的手段，窗外景观通过漏窗，隐隐约约，这就比一览无余地看有生趣得多。如苏州留园东区以建筑庭园为主，其东南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，当游人在此游览时，使人左右逢源，目不暇接，妙趣横生。而今天有许多好心肠的人，唯恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。 2、强调意境 中国古典园林追求的“意境“二字，多以自然山水式园林为主一般来说，园中应以自然山水为主体，这些自然山水虽是人作，但是要有自然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。在园林中，即使有密集的建筑，也必须要有自然的趣味。为了使园林有可望、可行、可游、可居之地，园林中必须建筑各种相应的建筑，但是园林中的建筑不能压倒或破坏主体，而应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。这中间建筑对意境的表现手法如：承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。 园林意境的创作方法有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法，大体可归纳为三个方面： “体物”的过程。即园林意境创作必须在调查研究过程中，对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点，这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情；以花朵比儿童或美人；以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当，就不能表达事物寄情的特点。不仅如比，还要体察入微，善于发现。如以石块象征坚定性格，则卵石、花石不如黄石、盘石，因其不仅在质，亦且在形。在这样的体察过程中，心有所得，才开始立意设计。 “意匠经营”的过程。在体物的基础上立意，意境才有表达的可能。然后根据立意来规划布局，剪裁景物。园林意境的丰富，必须根据条件进行“因借”。计成《园冶》中的“借景”一章所说“取景在借”，讲的不只是构图上的借景，而且是为了丰富意境的“因借”。凡是晚钟、晓月、樵唱、渔歌等无不可借，计成认为“触情俱是”。 “比”与“兴”。是中国先秦时代审美意识的表现手段。《文心雕龙》对比、兴的释义是：“比者附也；兴者起也。”“比是借他物比此物”，如“兰生幽谷，不为无人而不芳”是一个自然现象，可以比喻人的高尚品德。“兴”是借助景物以直抒情意，如“野塘春水浸，花坞夕阳迟”景中怡悦之情，油然而生。“比”与“兴”有时很难绝然划分，经常连用，都是通过外物与景象来抒发、寄托、表现、传达情意的方法。 3、突出宗教迷信和封建礼教 中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。汉代是园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。另外还有一种重要的体现，皇家建筑的雕塑装饰物上才能看到的吻兽。吻兽既是人们对龙的崇拜，创造的多种神兽的总称。龙是中华民族发祥和文化开端的象征；炎黄子孙崇拜的图腾；龙所具有的那种威武奋发、勇往直前和所向披靡、无所畏惧的精神，正是中华民族理想的象征和化身。龙文化是中华灿烂文化的重要组成部分。时至今日，人们仍可见到“龙文化”在新建的仿古建筑上展示，如今的龙文化（装饰）不仅仅是为了“避邪”；而且成了中华民族的象征（在海内外，凡饰有“龙避邪”的，一定是华人宅府），凝聚了民族的魂之所在。吻兽排列有着严格的规定,按照建筑等级的高低而有数量的不同,最多的是故宫太和殿上的装饰。这在中国宫殿建筑史上是独一无二的，显示了至高无上的重要地位。在其它古建筑上一般最多使用九个走兽。这里有严格的等级界限，只有金銮宝殿(太和殿)才能十样齐全。中和殿、保和殿都是九个。其它殿上的小兽按级递减。天安门上也是九个小兽。北京故宫的金銮宝殿“太和殿”，是封建帝王的朝廷，故小兽最多。金銮殿是“庑殿”式建筑，有1条正脊，8条垂脊，4条围脊，总共有13条殿脊。吻兽坐落在殿脊之上，在正脊两端有正吻2只，因它口衔正脊，又俗称吞脊兽。在大殿的每条垂脊上，各施垂兽1只，8条脊就有8只。在垂兽前面是1行跑兽，从前到后，最前面的领队是一个骑风仙人，然后依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什，共计10只。8条垂脊就有80只。此外，在每条围脊的两端还各有合角吻兽2只，4条围脊共8只。这样加起来，就有大小吻兽106只了。如果再把每个殿角角梁上面的套兽算进去，那就共有114只吻兽了。而皇帝居住和处理日常政务的乾清宫，地位仅次于太和殿，檐角的小兽为9个。坤宁宫原是皇后的寝宫，小兽为7个。妃嫔居住的东西六宫，小兽又减为5个。有些配殿，仅有1个。古代的宫殿多为木质结构，易燃。传说这些小兽能避火。由于神化动物的装饰，使帝王的宫殿成为一座仙阁神宫。 因此吻兽是中国古典建筑中一种特有的雕塑装饰物。因为吻兽是皇家特有的，所以也是一种区分私家和皇家园林及建筑的一种方法。 4、平面布局简明有规律 中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物（如贵族家庭的少女），就往往生活在离外门很远的庭院里，这就形成一院又一院层层深入的空间组织。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念，使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。这是封建礼教在园林建筑布局上的体现。 5、地域文化不同园林建筑风格有异 洛阳自古以牡丹闻名，园林中多种植花卉竹木，尤以牡丹、芍药为盛，对比之下，亭台楼阁等建筑的设计疏散。甚至有些园林只在花期是搭建临时的建筑，称“幕屋”、“市肆”。花期一过，幕屋、市肆皆被拆除，基本上没有固定的建筑。 而扬州园林，建筑装饰精美，表现细腻。这是因为，扬州园林的建造时期多以清朝乾隆年间为主，建造者许多都是当时巨商和当地官员所建。目的是炫耀自己的财富、粉饰太平，因此带有鲜明的功利性。扬州园林在审美情趣上，更重视形式美的表现。这也与一般的江南私家园林风格不同，江南园林自唐宋以来追求的都是淡泊、深邃含蓄的造圆风格。 四．结论 纵观中国古典园林发展，我们可以看到，表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观，绝不仅仅限于造型和色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述，而更重要的还是文化发展的必然产物，即通过园林艺术对人的生活环境的调节，来把握人本身的存在特征和意义。 中国古典园林论文:剖析中国古典园林建筑的功能与类型 中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。其作用，一方面具有可观、可居，另一方面使园林移步换景、渐入佳境，同时，更具有画龙点睛的作用，在我国现存的古典园林中，保存了大量的建筑艺术瑰宝。它不仅是人们审美要求的体现，也是特定历史时期文化、权力的象征，具有不可替代的功用价值。可见，中国古典园林建筑的文化博大精深。下面，结合古代园林建筑实际情况，就古典园林建筑的功能和类型问题谈点粗浅的看法。 一、中国古典园林建筑的功能 园林建筑按照所属性质和地域的不同，风格也有很大的不同。皇家园林建筑体量大，装饰豪华，色彩金碧辉煌，表现出恢弘的皇家气派。而江南园林建筑突出“玲珑、活泼、通透、淡雅”，将秀丽、雅致的风格表现得淋漓尽致。尽管风格迥异，但建筑在园林中的作用却基本相同，主要概括三个方面：一是突出其实用性。根据人们的休憩及活动需要而设置，如亭、榭，即可供人停留赏景，又可以按需要兼做小卖亭、游船码头等用途。二是强调其独特性。配合园内风景布局形成的游览路线，在人们视线所达不到地方，园林建筑以其有利的位置和独特的造型，为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景画，并与廊、墙、路等形成一定的活动路线。三是提升其园林意境。我国园林通常在园名、匾额、楹联中反映出其意境来。正如《红楼梦》中说大观园：“若大景致，若是亭榭无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”,从而营造了园林意境。 二、园林建筑的特点 经过上述功能分析，可以看出，园林建筑有如下特点： 1、使用和造景，具有观赏和被观赏的特点。园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求，又要符合园林景物布局原则，同时，也要给人们带来感官上的愉悦。因此，园林建筑既是物质产品，也是艺术作品，这就要求园林建筑要适合游人在或动或静中观景，又要使景色富于变化，达到步移景易的效果。 2、为环境服务，与自然景致充分结合。我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，与自然因素有对立的一面，但如果处理得当，也可使自然环境增添情趣，这就要求园林建筑的设置要因地制宜，充分利用自然地形、地貌，做到布局上依形就势。这种自然美与人工美的高度统一，正是中国古典园林不断追求的境界。 3、园林建筑独立性和组合性。我国的古典园林建筑一般体量较小，按大小、形状不同，具有不同的功能，根据使用上的需要，既可独立设置，又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体，这种组合群体形成了富于变化的建筑外形轮廓，使建筑与风景相得益彰。 三、我国古典园林建筑的类型及应用 中国古典园林在设计时采用了浓厚民族风格的各种建筑物，将建筑物与自然环境相一致。因此，其类型十分丰富，主要有亭、廊、榭、桥、墙、舫以及花架、小品等多种类型。 1、园亭。是供游人休息和观景的园林建筑。它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。亭的体量虽不大，但形式多样，其造型取决于它的平面形状、平面组合和屋顶形式。亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。单体亭的形式有四方亭、圆亭、多角亭等形体，在亭与亭、廊、墙、房屋的结合上，又创造出了重檐、三重檐、攒尖顶、歇山顶及组合亭等。亭多布置于主要的观景点和风景点上，或作为主体建筑陪衬。在规模较小的私家园林中，亭常常成为组景的主体和园林艺术构图的中心。在一些风景游览胜地，则成产增加自然山水美感的重要点缀。设计中经常运用“对景”、“框景”、“借景”等手法，创造风景画面。 2、园廊。屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。 3、水榭。它是供游人休息、观赏风景的临水园林建筑。其典型形式是在水边架起平台，平台一部分架在岸上，一部分伸入水中。平台跨水部分以梁、柱凌空架设于水面上。平台临水部分围绕低平的栏杆，或设鹅颈靠椅供坐憩凭依。平台靠岸部分建有长方形的单位建筑，面水的一侧是主要观景方向，常用落地门窗，开敞通透。既可在窒内观景，也可到平台上游憩眺望。屋顶一般为造型优美的卷棚歇山式。 4、园桥。即园林中的桥，可以联系风景点的水陆交通，组织游览线路，变换观赏视线，点缀水景，增加水面层次，兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值，往往超过交通功能。在自然山水园林中，桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积、水面的分隔或聚合等密切相关。其位置和体形要和景观相协调。大水面架桥宜宏伟壮丽，小水面架桥宜轻盈质朴。水面宽广，桥宜较高并加栏杆，水面狭窄，桥宜较低并可不设栏杆。水陆高差相近，宜平桥贴水，过桥有凌波信步亲切之感，水体清澈明净，桥的轮廓需考虑倒影，地形平坦，桥的轮廓宜有起伏，以增加景观的变化。园桥的基本形式有平桥、拱桥、亭桥、廊桥、汀步等。 5、园墙。园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。精巧的园墙还可装饰园景。中国古典园林中，按材料和构造可分为版筑墙、乱石墙、白粉墙等。分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。此外，中国古典园林中，园墙还通常设有洞门、洞窗、漏窗以及砖瓦花格进行装饰。 6、舫。依照船的造型建在水面上的园林建筑物。供游玩宴饮、观赏水景之用。舫是中国人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾舱三部分。船头作成敞棚，供赏景用，中舱最矮，是主要供休息、宴饮的场所，舱的两侧开长窗，坐在里面有宽广的视野，后部尾舱最高，一般分为两层，下实上虚，上层状似楼阁，四面开窗以便远眺。舱顶一般作成船篷样，首尾舱顶则为歇山式样，轻盈舒展，成为园林中的重要景观。 7、园林小品。是园林中供休息、装饰、照明、展示和为园林管理及方便游人之用的小型建筑设施。一般没有内部空间，体量小巧，造型别致。园林小品既能美化环境，丰富园趣，为游人提供文化休息和公共活动的方便，又能使游人从中获得美的感受和良好的教益。 中国古典园林论文:中国古典园林建筑特征论文 中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。其作用，一方面具有可观、可居，另一方面使园林移步换景、渐入佳境，同时，更具有画龙点睛的作用，在我国现存的古典园林中，保存了大量的建筑艺术瑰宝。它不仅是人们审美要求的体现，也是特定历史时期文化、权力的象征，具有不可替代的功用价值。可见，中国古典园林建筑的文化博大精深。下面，结合古代园林建筑实际情况，就古典园林建筑的功能和类型问题谈点粗浅的看法。 一、中国古典园林建筑的功能 园林建筑按照所属性质和地域的不同，风格也有很大的不同。皇家园林建筑体量大，装饰豪华，色彩金碧辉煌，表现出恢弘的皇家气派。而江南园林建筑突出“玲珑、活泼、通透、淡雅”，将秀丽、雅致的风格表现得淋漓尽致。尽管风格迥异，但建筑在园林中的作用却基本相同，主要概括三个方面：一是突出其实用性。根据人们的休憩及活动需要而设置，如亭、榭，即可供人停留赏景，又可以按需要兼做小卖亭、游船码头等用途。二是强调其独特性。配合园内风景布局形成的游览路线，在人们视线所达不到地方，园林建筑以其有利的位置和独特的造型，为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景画，并与廊、墙、路等形成一定的活动路线。三是提升其园林意境。我国园林通常在园名、匾额、楹联中反映出其意境来。正如《红楼梦》中说大观园：“若大景致，若是亭榭无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”,从而营造了园林意境。 二、园林建筑的特点 经过上述功能分析，可以看出，园林建筑有如下特点： 1、使用和造景，具有观赏和被观赏的特点。园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求，又要符合园林景物布局原则，同时，也要给人们带来感官上的愉悦。因此，园林建筑既是物质产品，也是艺术作品，这就要求园林建筑要适合游人在或动或静中观景，又要使景色富于变化，达到步移景易的效果。 2、为环境服务，与自然景致充分结合。我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，与自然因素有对立的一面，但如果处理得当，也可使自然环境增添情趣，这就要求园林建筑的设置要因地制宜，充分利用自然地形、地貌，做到布局上依形就势。这种自然美与人工美的高度统一，正是中国古典园林不断追求的境界。 3、园林建筑独立性和组合性。我国的古典园林建筑一般体量较小，按大小、形状不同，具有不同的功能，根据使用上的需要，既可独立设置，又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体，这种组合群体形成了富于变化的建筑外形轮廓，使建筑与风景相得益彰。 三、我国古典园林建筑的类型及应用 中国古典园林在设计时采用了浓厚民族风格的各种建筑物，将建筑物与自然环境相一致。因此，其类型十分丰富，主要有亭、廊、榭、桥、墙、舫以及花架、小品等多种类型。 1、园亭。是供游人休息和观景的园林建筑。它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。亭的体量虽不大，但形式多样，其造型取决于它的平面形状、平面组合和屋顶形式。亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。单体亭的形式有四方亭、圆亭、多角亭等形体，在亭与亭、廊、墙、房屋的结合上，又创造出了重檐、三重檐、攒尖顶、歇山顶及组合亭等。亭多布置于主要的观景点和风景点上，或作为主体建筑陪衬。在规模较小的私家园林中，亭常常成为组景的主体和园林艺术构图的中心。在一些风景游览胜地，则成产增加自然山水美感的重要点缀。设计中经常运用“对景”、“框景”、“借景”等手法，创造风景画面。 2、园廊。屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。 3、水榭。它是供游人休息、观赏风景的临水园林建筑。其典型形式是在水边架起平台，平台一部分架在岸上，一部分伸入水中。平台跨水部分以梁、柱凌空架设于水面上。平台临水部分围绕低平的栏杆，或设鹅颈靠椅供坐憩凭依。平台靠岸部分建有长方形的单位建筑，面水的一侧是主要观景方向，常用落地门窗，开敞通透。既可在窒内观景，也可到平台上游憩眺望。屋顶一般为造型优美的卷棚歇山式。 4、园桥。即园林中的桥，可以联系风景点的水陆交通，组织游览线路，变换观赏视线，点缀水景，增加水面层次，兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值，往往超过交通功能。在自然山水园林中，桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积、水面的分隔或聚合等密切相关。其位置和体形要和景观相协调。大水面架桥宜宏伟壮丽，小水面架桥宜轻盈质朴。水面宽广，桥宜较高并加栏杆，水面狭窄，桥宜较低并可不设栏杆。水陆高差相近，宜平桥贴水，过桥有凌波信步亲切之感，水体清澈明净，桥的轮廓需考虑倒影，地形平坦，桥的轮廓宜有起伏，以增加景观的变化。园桥的基本形式有平桥、拱桥、亭桥、廊桥、汀步等。 5、园墙。园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。精巧的园墙还可装饰园景。中国古典园林中，按材料和构造可分为版筑墙、乱石墙、白粉墙等。分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。此外，中国古典园林中，园墙还通常设有洞门、洞窗、漏窗以及砖瓦花格进行装饰。 6、舫。依照船的造型建在水面上的园林建筑物。供游玩宴饮、观赏水景之用。舫是中国人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾 人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾舱三部分。船头作成敞棚，供赏景用，中舱最矮，是主要供休息、宴饮的场所，舱的两侧开长窗，坐在里面有宽广的视野，后部尾舱最高，一般分为两层，下实上虚，上层状似楼阁，四面开窗以便远眺。舱顶一般作成船篷样，首尾舱顶则为歇山式样，轻盈舒展，成为园林中的重要景观。 7、园林小品。是园林中供休息、装饰、照明、展示和为园林管理及方便游人之用的小型建筑设施。一般没有内部空间，体量小巧，造型别致。园林小品既能美化环境，丰富园趣，为游人提供文化休息和公共活动的方便，又能使游人从中获得美的感受和良好的教益。 中国古典园林论文:从中国古典园林美学看现代酒店中庭设计 摘要：中国古典园林的设计艺术体现了中华五千多年的悠久历史，对现代设计也有着深远影响。文章介绍了现代酒店中庭设计的两种趋势，并阐述了中国古典园林美学中六个主题思想对现代酒店中庭设计的影响。 关键词：中国古典园林美学；现代酒店中庭设计；现代设计 我国的古典文化博大精深，古典园林艺术源远流长。中国古典园林的设计艺术受我国古代诸子思想和佛道文化的影响甚重，体现了中华五千多年的悠久历史，是我国辉煌灿烂的古典文化的一部分，在世界园林艺术的长河中也有着举足轻重的地位。中国古典园林美学思想也正是在这种深厚的传统文化的浸染之下所逐渐形成，而我们不仅仅是要看我国古典园林的美学思想，更为重要的我们要看到这种美学思想对园林以外的现代设计产生了什么 性质的影响。 一、现代酒店中庭设计的两种趋势 现代酒店中庭设计是现代公共场所中室内设计与室外设计的一个结合，特别是在20世纪70年代由美国建筑师波特曼提出的中庭空间理论之后，大量的公共建筑比如酒店、旅馆、博物馆等空间里就运用了中庭空间理论，不管是哪种公共建筑的中庭空间里都大量的采用了绿化植被来营造一个室内环境室外化的特点，因此绿化植被成为现代酒店中庭设计的一个主角，而随着人们的物质水平的不断提高，现代酒店中庭也成为设计师费尽心思要考虑的重点，纵观国内的设计形式，总的来说现代酒店中庭设计朝着两个大的趋势发展，其一，随着经济全球化，我国对外来文化的不断吸收，现代酒店中庭设计追逐西方酒店的设计方式，在植物的选择上大都采用外来植物品种，在设计风格上追求西方的华丽、规则的设计方式，使得酒店中庭呈现出一种异域色彩。其二，尽管异域色彩的酒店中庭设计成为一种潮流，可是这种设计风格却不占主导地位。随着我国对古典文化的不断开发、研究与继承，现代酒店中庭绿化也逐渐受到中国古典园林文化的影响，逐渐出现了一种“园林式”的中庭设计，其主要体现在酒店中庭的植物与空间序列上，这样的酒店中庭设计宛然就是一幅中国古典的山水画：含蓄、合适、丰富。起初这种酒店中庭设计在沿海的广州地区发展较为迅速，然后逐渐传播至内陆地区。 二、中国古典园林美学中六个主题思想对现代酒店中庭设计的影响 中国园林美学思想的精髓在于意境，而意境的产生体现为六个具体的设计手法，这六个设计手法也可以说是五个主题思想，它们分别是指：师法自然，巧夺天工；以退为进，镜像万千；曲径通幽，步移景易；气韵生动，物我合一；无中生有，虚实相生。下面我就分别以这五个主题思想为基础来阐述现代酒店中庭设计。 （一）师法自然，巧夺天工 在中国古代造园的过程中，童总结出中国古典园林造园要素：一为花木池鱼；二为屋宇；三为叠石。这里第一个要素指的是自然要素，第二个要素指的是人工要素，由此可见我国古典园林在布局上首先讲究的是自然美，“中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终与最高目的，从而达到‘虽由人作，宛自天开’的目标。”（余晓川：《中国园林艺术浅说》）。 我们以广州市的白天鹅宾馆为例，它就是一个典型的“自然式园林酒店”，它的中庭设计体现了人类的自然价值观：其一，造型不一的本土植物，广州白天鹅宾馆里植物内容丰富，有天门冬、南天竹、棕树、文竹、兰花等，且这些植物很少人为修剪，而是根据每种植物的特性来配置，高低起伏，疏密变化；其二，自然曲折的水岸线，广州白天鹅宾馆水池岸线每个凹凸半径不等，长短有异，水中种植有荷花、睡莲等水生植物，呈现出野生态的气息，与之迥异的是具有异域色彩的酒店中庭水体设计往往非常规整，水中常不种植任何水生植物而是配以喷泉雕塑与之搭配，显然为人工斧凿的痕迹；其三，有天然雕饰的石景，以广州白天鹅宾馆为代表的现代“园林式”酒店中庭的置石的造型要求也很高，虽没有古典园林里以“怪、透、漏、瘦”为显著特征的太湖石那样讲究完美，但作为室内局部的主景，它的艺术造诣要求更高。“一拳石则苍山千仞，一勺水则碧波万顷；层峦叠嶂，长河巨泊”广州白天鹅宾馆中庭积石成山、跌水相置，这是对自然景观浓缩的模拟。 （二）以退为进，镜像万千 随着经济水平的发展，土地资源利用率也越高，用地的紧张状况也随之增大，南北造园也受其土地限制的影响，逐渐便产生了一种关于空间延伸的美学思想，这一思想即指“在有限的空间里，创造出视觉无尽的、具有高度自然精神境界的环境”（张家骥《中国造园论》）用以退为进的设计手法产生镜像万千的自然生态的效果。 植物则在这一有限的空间中起到举足轻重的作用，正是由于大量的绿化植物经过合理的配置才尽可能的创造出这一美学效果。以退为进其实就是为了改善空间的氛围，广州地区是东南部沿海人口稠密的地区，人均用地相对紧张，因此人们无形中就产生了对于土地渴望，对空间的控制感，广州白天鹅宾馆的中庭设计正式在这一形式下孕育而生，广州白天鹅宾馆的中庭设计把古典园林的美学要素自然加以运用，我们可以清楚的从图1看到它中庭四周的回廊上种植有大量的天门冬，长长的枝条悬挂在楼层之间，对中庭四周的回廊进行一部分遮挡，设计师们除了在中庭的地面空间营造出高低有落的植物空间效果以外，还考虑到垂直空间的绿化布置，考虑到了人们仰视的效果，这样既让人能在高处俯视中庭的美丽景色，也能让人站在中庭的平面空间上仰视垂直的绿色景观让人浮想联翩，从而产生空间延伸的视觉效果，达到以退为进的美学目的。 （三）曲径通幽，步移景易 “曲则全，枉则直”（老子 《道德经》），因此中国古典园林小径都很曲折，曲折的路面一是能够产生路径的动感美，其二曲折的路面还能够产生步移景易的效果。我们在江南的私家园林中就能深刻的体会到这一点。我们来看广州白天鹅宾馆，虽然受场地的制约，无法设置非常曲折的小径，但由于植物的疏密搭配，近景和远景的创造，一路观景也能产生步移景易的效果。我们从图1中可以看到植物主要集中在中庭两侧和假山处。游人从室内空间走到中庭空间，中庭的景致豁然开朗，远观假山跌水到假山脚下游人的视、听、触觉又是另一番感觉。对于受西方文化影响的现代酒店中庭设计则不太讲究这种“步移景易”的效果，中庭植物只是作为配景起到一个绿化效果。 （四）气韵生动，物我合一 在中国的山水画理论中，“气韵生动”为“荆浩六要”的第一要点。我们可以从两个方面去理解“气”，一是植物产生的“内气”，二是中庭景观所产生的 “外”气。 “内气”指的是植物的文化内涵，中国古典园林植物往往都是文人墨客因自己对生活的向往与追求而栽种，用来抒发自己的情感与志向，因此植物不仅仅只是悦目，每种植物都具有一定的文化内涵，比如梅、兰、竹、菊，被认为是清高雅逸的“四君子”，兰花则因孔子的“且夫芝兰生于深林，非以无人而不芳”的诗句，被视为学者不追求名利的高贵品节；竹子因高直挺拔、中空有节、质地坚硬等特征，被人赋予“正直，坚贞”的高贵品质。再如莲花因“出淤泥而不染，濯青莲而不妖”的经典名句，象征着文人不畏权贵的高贵品节。植物成为了自然有情观的一种体现，在中国人眼里植物就是感情和吉祥的化身。在广州白天鹅宾馆里植物的选择也根据植物“内”气而来，兰、莲、竹、菊也成为了广州白天鹅宾馆首选的植物，兰花和菊花主要是以盆栽的形式摆放在中庭水池的两岸以及酒店室内空间，莲花则漂浮在水池上。 “外气”我们指的是水流动的韵律感，众所周知江南园林中水贯穿了整个园林，于是才有了“无园不水”的说法，可见水也是产生气韵的重要因素。我们可以从图二中可以看出广州白天鹅宾馆中庭利用假山产生的地势高差设计了一处跌水效果，水的流动打破了整个空间的寂静，让人欣赏此番美景，参与此番美景，让人有身临大自然的感觉，达到物我合一的效果。 （五）无中生有，虚实相生 我们知道在围棋里有一项常识是“金角银边草肚皮”，即应尽量占据角地，想在中腹活棋是不明智的。我国古典园林里有许许多多的角点是来限制空地，再在这空旷之处产生活路来。现代的设计也受我国古典园林这一美学思想的影响，在广州白天鹅宾馆的中庭，假山亭阁即是它的角点，换句话说就是它的焦点。把其它的地方留出来透气，让原本虚无的空旷之地产生美景来，我们可以把假山亭阁之处看作是水墨画里的黑色，而中间的空地可以看作是留出的白色，黑色即实，白色即虚，虚的部分往往更令人浮想联翩产生意境，这就是所谓的无中生有。不仅仅是广州白天鹅宾馆如此，受这种美学思想影响下的中庭设计也很多，它们大都采用一两颗高大的植物比如有毛竹、棕树等作为主景，这些高大的植物正是运用了无中生有的美学特点占据有利的角点而给中庭的中腹地区打开了良好的视野景观，让人观看过后有主有次、循序渐进。 三、结语 通过以上对我国古典园林美学思想的五点分析，我们逐渐可以看到一个现代“园林式”酒店中庭是如何孕育而来，酒店中庭设计不断被赋予文化的内涵，继承了中国古典园林的艺术魅力，随着时间的推进也逐渐朝着更精更细的园林景观特色发展以此来满足现代人的心理需求。 作者简介：曾增（1985－），女，湖南娄底人，西南林学院硕士研究生，研究方向：室内设计与理论。 中国古典园林论文:文人山水画与中国古典园林 中国的山水画不同于西方的风景画，前者重写意，后者重写形。中国的画家游名山大川，研究大自然的千变万化，领会在心，归来后于几案之间挥洒而就。这时候所表现的山水风景已不是个别的山水风景，而是画家主观认识的、对时空具有较大概括性的山水风景。因此，能够以最简约的笔墨获得深远广大的艺术效果，这种情况与园林艺术对大自然的概括、抽象从而获得“本于自然、高于自然”的特点十分相似。造园与绘画的创作原则是一脉相承的，从立意构思直到具体技法全面借鉴于绘画以增强其艺术表现力。 周维权认为中国古典园林被分为五个时期，即生成期(殷、周、秦、汉)、转折期(魏、晋、南北朝，也称快速发展期)、全盛期(隋、唐)、成熟期(两宋至清初)、成熟后期(清中叶到清末) 。陈传席则指出中国山水画可分为:山水画的产生(魏晋时代)、山水画的停滞发展和突变(六朝后期至隋初，隋至唐初，唐中)、山水画高度成熟并居画坛之首(唐末、五代、宋初)、山水画的保守复古和变异(北宋中，后期)、抒情写意山水画的高峰(元)及派别林立的明清山水画等六个阶段。由此可以看出文人山水画在古典园林的转折时期产生并对成熟时期的中国园林风格有着很重要的影响。黄长美系统地概括了山水画和中国古典园林的历史发展上的关系:“周秦以前，人民生活困苦，无暇作此类发展，待社会逐渐稳固之后，传统又以人伦政教为先，教诲人们:“卑宫室”、“居勿求安”(帝王苑园不在此限)，故建筑和园林的发展都受到了限制。绘画上也是如此，中国早期的绘画以人物动物为主体，直到魏晋南北朝之时，社会动乱，老庄思想抬头，才形成了山水画和园林产生的背景。至唐宋之时，文治武功均发达，山水画因而大盛，园林也日益普及，其后二者风格的发展，元尚写意，明趋秀润，均有相似的历程。当然山水画和庭园的发展并非全然吻合，抑或有相违相异的地方，然而因为二者需要的文化背景相似，义理相通，故大致发展趋势相近”。山水画的发展和变化对中国古典园林产生了重要的影响。 中国传统的山水画在魏晋南北朝时期已成为声势较大的独立画种；而宋元以降，人物画、宗教题材绘画渐渐淡出中国画坛。而以气势磅礴著称的宋元山水画逐渐成为绘画的主流。 宋王朝统一中国后，以崇文抑武为国策，对外虽屈辱求和，对内则造就了长期安定的社会局面，促进了经济的持续增长和文化艺术的高度繁荣。社会的审美意识也渐渐移情于表现大自然的情趣，追求超凡脱俗的山水画中。 中国山水画至北宋初,分北方派系和江南派系。郭若虚《图画见闻志》说:“唯营丘李成，长安关仝、华原范宽，智妙入神，才高出类，三家鼎峙，百代标程。”又说：“夫气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营丘之制也；石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲者，关氏之风也”。北方山水画派宗师有李成、范宽等人。李成清劲，范宽雄伟。李成传派更广，著名的有郭熙、许道宁、王诜等人。另有来自南唐的僧巨然，则继承董源，专画江南平远山水，所谓”淡墨轻岚“，自成一体。苏轼作画，古木竹石，简练潇洒，又拈出”不求形似“和”文人画“等说法，在画坛上起了很大影响。宋徽宗赵诘，最喜爱绘画，他扩充了皇家画院，提高了画家们的地位和待遇。由他亲自构思设计的万岁山艮岳气魄恢宏，构思缜密。其艺术手法一改汉唐园林对于宏伟、壮阔、天然之美的单纯模仿，转向对于细腻、幽深、自然之美的高度提炼。自此以来，富有意境追求的景观审美已成为园林艺术的根本目的，而皇家园林也于此时完成从畋猎、游乐向自然、人文艺术创造的转变。 这时期绘画上崇尚细节的真实和诗意的表达，我们可以从王希孟的《千里江山图》看到宋代文物昌明，蒸蒸极盛，千里江山，处处皆有园林，尽情享受造物之无尽藏，人与自然达到高度的和谐。张择端的《清明上河图》中汴京的街铺市肆，无不在门前、庭中植树栽花，不是园林，通于园林。 著名山水画家郭熙在《林泉高致》中曾论山水画的功能，在于“不下堂筵，生穷泉壑”以满足“太平盛世”的文人士大夫的“林泉之志，烟霞之侣”。造园艺术作为立体的山水画，“可行、可望、可居”所体认的也正是这一文人的高致。沈括《梦溪笔谈》以为山水画之法，要在“以大现小”“如人现假山”，而造园之法，自然也与山水画的构思经营一脉相通。所以，此时的园林不仅止于自然之美的追求，而且进一步突出了以园明志的人文气象。 如果说北宋山水画艺术以雄浑、辽阔、崇高胜，南宋山水画则以秀明、工致、优美胜。这种风尚同样潜移默化地出现在江南园林的构造中。 李唐、刘松年、马远、夏圭被称为“南宋四大家”。 刘画工整，马、夏简劲或苍率，趋向又各自不同。以四人为代表的院体山水画开创了南宋山水画艺术的新风格。他们的作品往往从一个独特的视点出发，以少概全，言简意赅，隐现参半，以少胜多。画卷上常表现的主题，也被嫁接在园林中，“柳溪归牧”“风雨归舟”“秋江暝泊”“云关雪栈”等等画题，也就常被用来作为构园造景的素材，以体现园林意境情趣的内容和追求的目标。这种对景造意转入自然写意，抒情达意的表现手法，寓细节的真实和诗意的完美于一体的追求，正是他们的美学特色。 这一时期的园林对于景观极尽雕琢，无论在技巧和结构的处置上，毫不失严谨和睿智的作风，对山石、楼台、亭榭的布局构思上都极具匠心，以茂林修竹山清水秀的湖光山色为描绘对象，呈现出桃李争妍，山峦叠翠，青山渺渺，水波漾漾的园林景象。 明清山水画艺术追学宋元，独创一格。后世并称“二石”的僧髡残，僧原济的山水画，别开生面，雄奇纵逸；朱耷山水，源出董其昌，变为崎险。 明清园林继承宋元文人山水园林求意境求形势的特点，使山水意境与园林意境有机结合在一起，把画卷中的奇、险、怪引入叠山、引水、凿石、飞瀑等之中，具有曲折、得宜、借景等特点，置园林如立体的山水画卷及自然的画廊中。 此时更多的文人画家参与了园林设计与造园实践，出现了一大批既善长绘画又是文人的造园家，如计成、张南阳、米万钟、张涟、石涛等。使造园艺术染上了浓郁的文人色彩和诗情画意。 （作者单位：长沙民政职业技术学院 ） 中国古典园林论文:论山水画和中国古典园林的关系 【摘要】被誉为“世界三大园林体系之最”的中国古典园林，是我国古代文化的重要遗产和绚丽瑰宝，其发展也离不开山水画的影响与推动。中国古典园林更是与山水画合称为“姊妹艺术”，由此可见二者间的密切联系。在新时期，分析二者之间的关系以促进现代园林创作的发展更是一个值得探讨的问题。本文从山水画的视角入笔，从创作背景、创作理念及创作手法三个方面出发，通过对山水画与中国古典园林之间联系进行阐述，对二者之间相辅相成的关系提出了一些看法。 【关键词】山水画；中国古典园林；创作理念；创作手法 一、创作背景 （一）历史渊源 综观山水画与中国古典园林的发展，我们不难看出这二者间深厚的历史渊源。在先秦两汉时期，山水画尚未出现，此时缺乏二维理论支撑的中国古典园林，也处于探索萌芽状态。在魏晋南北朝时期，各种山水画意趣理念的出现促成了山水画的独立与形成，同时也推动了以意趣欣赏为主的私家园林的涌现。唐以后山水画迅速发展，以其多姿多彩的风格充实了古典园林的艺术源泉，山水画更是为画坛之首，于唐末至宋初进入到高度成熟期。与此同时，山水画于北宋中、后期进入变异期，抒情写意山水画成为绘画的高峰。而古典园林的发展进程与山水画相互对应，相继出现了园林规划设计的新形式，相互渗透，相互联系，而对园林的规划设计又反作用于山水画的发展，逐渐形成了“以画入园，因画成景，因景成画”的造园艺术传统。由此可见，山水画与中国古典园林之间的历史渊源之密切。 （二）画家的双重身份 圣人云：“知者乐水，仁者乐山。”古人谓追求山水为追求良好的德行，一些文人画家亦以园林为载体寄托个人情怀，而亲自参与到古典园林的规划设计中去，以二维的绘画理论支撑三维园林的创建，使古典园林充满“诗情画意”，达成“形外之意，象外之象”的效果，具有独特魅力。如辋川别业“水墨渲染”，艮岳“括天下美”、退思园素净淡雅、狮子林清淡简远……诸多种种难以尽言。可从中我们不难看出，这些文人画家在古典园林的建设中发挥着重要的作用。所谓山水画稿为建园粉本，山水画论为造园理论。画家的双重身份在无形中极大地推动古典园林发展进程。 二、创作理念 （一）遵循“天人合一”的自然观 古人构园置景，以立意为先。立意即通过对客观事物的细致观察而得出的主题思想，在绘画中体现为对自然的艺术概括“外师造化，中得心源”；在园林中则表现在对自然的规划设计，“因地制宜，因时制宜”。由此可见，这二者在表达主旨上的一致性，都遵循天人合一的自然观，崇尚自然而妙造自然。在山水画的创作中，画家将胸中意气赋予笔端，于挥毫泼墨中展示自然山水的灵气，在抒情达意中揭示自然风光的美妙，达成了人与自然和谐相处的效果。同时，造园之理与绘画之道极其相似。中国造园首先从属于绘画艺术，是一幅壮丽的三维风景画，“虽由人造，宛自天开”是每个园林设计师的艺术追求。在传统自然观的影响下，古典园林将自然美与人工美巧妙地结合，显得浑然一体，呈现自然的质朴美感。 （二）营造“诗情画意”的优美意境 “源于自然而高于自然”是山水画和中国古典园林创作中的共同艺术追求，营造“诗情画意”的优美意境亦是这二者所关注和实际运用的内容。山水画追求可行、可望、可游、可居的审美享受，以“胸有成竹”“意在笔先”的绘画手法，于挥笔自如中表现造化自然的生动气韵，于描绘有致中展示自然的理想图景。山水画的创作，并不拘泥于固有的形式，而讲究发散思维，充分利用想象力，于无形的空间中显示出有形的独特韵味，言有尽而意无穷。在绘画中，既描绘自然景物，又寄托个人情思，充分利用自然景物进行巧夺天工的布局，创造出寓情于景、情景交融的独特意境，使身之所容、目之所瞩，即意之所游。古典园林建造中亦如此。园林的规划设计充分吸收了山水画中的艺术源泉，“寓诗情画意于自然景物中”，古典园林的意境不仅体现在自然的原有景物的格局中，更是体现在对细微之处的精确变动，哪怕一树、一花、一水、一草的细小摆动，都蕴含着特殊的美感，体现着园林设计者的缜密思绪，形成一幅有机和谐的构图画面，浑然一体。 三、创作手法 （一）虚实结合、有无相生 山水画和中国古典园林在设计中都采用了虚实结合的创作手法，虚实相生，无画处皆成妙境。在古典园林中，格局为实，画景为虚。在山水画创作中，山为实，水为虚；景为实，物为虚；近为实，远为虚……在此不一一而论之。山水画的画面层次表现离不开虚实相间的表现手法。虚中有实，实中有虚，如画面中会有留白，此处的“留白”表面上为虚，其实为实，以无的空间描绘出有景的画面，虚实中自为一体，不着点墨，而意味悠长。在园林建筑中亦如此。作为三维的物化形态，古典园林亦借助“实者虚之，虚者实之”表现手法，构建一幅壮美的三维立体画。在山水景致中，山实水虚；在颜色搭配中，亮为实暗为虚；在排列布局中，密为实疏为虚。依据各种艺术表现手法，源于自然而高于自然，在对自然山水的真实展示中，也有意识地呈现出虚幻的景致，以求得以假成真的效果，给观赏者以独特的审美享受，增强艺术感染力。 （二）主次分明、动静有序 绘画之道与造园之理有其相似的成分。在山水画中，画家往往注重格局的分布排列，力求与自然融为一体，洒脱自然，妙不可言。绘画者将自己对壮美山川的主观意识聚以笔端，辅以个人的情感，探究自然的特征，构建整体的和谐统一之美。古典园林的设计中也遵循山水画讲究主次分明的布局特点，高低有致、错落有序。在建造中依据原有地形基础，而进行有意识的修整与规划，对自然进行概括展现自然的美感。中国古代匠人利用独具特色的理景手法，动与静、高与低、远与近、俯与仰，各种手法层层递进，甚至于不同植物的配置也暗含着时季的不同变化，在纷繁杂乱中蕴含着错落有序的韵味，在园林营造中推进层次空间的变幻。画面的内容与园林的整体构成要素具有一致性，“择成馆舍，舍构亭台”。顺应自然之势，布局山水之利，参差有致，构建和谐的共生之境。 （三）小中见大，咫尺山水 山水画与古典园林都采取了小中见大的手法，于咫尺中再造乾坤，于有限中揭示无穷。正所谓，一勺代水，一拳代山。在山水画中，有些具有极高艺术修养的画家甚至“搜尽奇峰打草稿”，一张薄薄的画纸已装载厚重的自然之万物。在有限的画纸中，借助对山石、花竹、流水等自然美景的描绘，赋予画面鲜明的主题和美感，看似平凡之景，实有不凡之韵味。同时，山水画又往往为古典园林的建造提供一个理想状态的规划蓝图，是其理论指导的来源。人们追求“居城市而有山林之乐”，故古典园林设计中遵循山水画的小中见大的特点，人工美与自然美的有机结合，使自然美景几乎全聚集在一起，令人心旷神怡，从而达到“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有山林之乐”的效果。古典园林在山水画的写意风格影响下不断地提高自身的建筑技巧和增添人文内容，将自然意趣浓缩在这“咫尺”的建筑中，以小见大，意味无穷。 C上所述，山水画艺术形态的不断发展也在无形中推动着中国古典园林的发展趋势，为其提供理论支撑，使古典园林朝着重写意、贵意境的方向持续发展。山水画是中国古典园林的理想模式，古典园林又是山水画的物化形态，二者相互影响，相互促进。为推动现代化城市的和谐发展，符合可持续发展原则，构建良好的生态文明社会，来进一步探讨山水画与中国古典园林这二者间相辅相成的关系，将是不变的主题。 中国古典园林论文:论中国古典园林构景处理中的主从原则 杰出的艺术家善于运用巧妙的手法将事物联系在一起，从中获得一种和谐的效果。这就是他们善于处理主从与重点的关系，达到了多样统一。多样就意味着变化，园林中的花木、水景、亭榭、叠石等构景元素以及巧妙的构景手法构成了丰富的变化，但如何在园林构景处理中建立良好的主从关系以达到统一则更为重要。 主从原则在古典园林构景处理中的普遍运用 对于小型园林如寄畅园，将其划分成四个规模大小和景物的丰富程度都不同的院落，其中位于秉礼堂前的庭院不仅地处仝园中心位置，面积也更大，四周山石环绕、花木葱颖，在视觉和心理上吸引人们的注意，从而成为仝园的重点；中型园林如苏州的怡园，全园分为若干景区，其中藕香榭是其中最大的庭院，坐落在水池旁，相互衬托，烘托出景区的主体地位；对于大型园林而言，如北海，它并没有像寄畅园和怡园那样刻意突出某个景区以求得主次分明，而是借助大型园林特有的丰富的地形变化，选择高地建造建筑群或风景点，如琼华岛和岛上高大突兀的的白塔，可以通过它俯览全园，从而起到很好的控制全园的效果。 由此可见，主从原则在中国古典大、中、小园林中都有着广泛的运用，但由于规模、地形的原因，具体处理的方法不尽相同，下面就详细分析这些具体运用方法。 主从原则在古典园林设计中的具体运用方法 （一）轴线处理 轴线处理的方法，是将主体和重点至于中轴线上，利用中轴线对于人视线的引导作用，来达到突出主体景物的目的。最典型的是北海的画舫斋，由于画舫斋是行宫，因此主体建筑群必须保持严整的中轴对称布局，正方形水池的轴心正好与全园的中轴线相吻合，围绕水池设置建筑，产生出一种明显的向心作用，加之方正形态的强烈对比，从而使全园正院主景重点突出，不显呆板。 （二）主景抬高 对于特大型的皇家园林，主体景区必须有足够的体量和气势，增加主景区的高度成为一种很好的方法。其中最典型的是颐和园，万寿山是颐和园中的高地，佛香阁便建立在万寿山上，利用山的高度增强了它作为制高点的控制力。与此同时，昆明湖宽阔的水面降低了视点，与高大的佛香阁形成鲜明对比，有力的烘托出佛香阁作为制高点的宏伟气势，从而增强主体景物对于全园的控制力。 （三）几何中心 利用园林区域的几何中心在中小型园林中较为常见，这些园林面积较小且形状较为规则，利用几何中心可以很好的达到突出主体的作用。如怡园和留园。对于大型园林来说，园区的边界模糊且不规则，很难确定具体的几何中心。鉴于此，大型园林多将主体景物至于园区的构图重心，如北海的琼华岛位于园东南水域，岛的面积比较大且建筑密集，成为全园的重心所在，加上高高矗立的白塔，起到很好的控制全园的作用。 （四）循序渐进 中国古典文化有欲扬先抑的思想，即通过抑来达到感情的升华。这同样是中国古典园林造园的手法。相对而言，配景多采取降低、小化、侧置等方式配置，纳入到统一的构图之中，形成主从有序的对比与和谐，从而烘托出主景。典型的如留园，其人口的地方十分狭长、曲折、封闭，人在其有沉闷压抑之感，但当走到主体空间时，便有一种豁然开朗的感觉，开始的抑使随后的扬更为强烈。 中国古典园林主从原则的思想渊源 中国古典园林设计者多是一些文人如画家和学者，一些优秀的画家在设计园林时，将绘画的理念和手法运用到园林的创作中去。所以，中国古代画家所尊崇的主从统一的思想，也渗透到古典园林设计中去。这其中，最著名的便是明代画家文征明。他的作品《真赏斋图》以其简洁的构图，突出的主体，不知不觉中将人们的注意力集中于山间的庭院和人物，显示出画家杰出的整体把握能力。 这种思想和能力也在他设计的园林中得到了很好的体现。这其中最为著名的便是苏州的拙政园，拙政园属大型的私家园林，它不能简单的以园林某个独立的部分作为全园的重点。在这个问题上，文征明将其高超精妙的绘画思想融入其中，在重点的景区将强调的范围更为缩小，形成了重点中的重点，从而巧妙地解决了这个问题。整个拙政园分东中西三个部分，中部为全园的重点，其中远香堂虽是园中最大的庭院，但景色却不如南轩以西以水景为主题的景色更富有变化，远香堂以东的景色相较于南轩也显的较为平淡，由此可见，南轩便是中部景色中重点中的重点。通过对于中心景区的巧妙规划，使整个园林虽然面积很大，但重点突出，富有层次感和整体感，让人印象深刻。 对现代园林设计的借鉴意义 随着功能的扩展以及各种新材料、新工艺不断涌现，现代园林逐渐与城市建筑和城市设施融合起来，这就导致现代园林构景元素相较于传统园林更为复杂，如何使其呈现出良好的主从关系，显得十分重要。我们可以从古典园林的处理手法和理念中获得启发。例如中国古典园林循序渐进的空间序列，通过有意的设置序幕来引出主体，达到高潮。现代园林同样可以使用这样方法，营造自然到人工的过渡性空间，使整个园林通过自然的过渡突出主题。 总结 综上所述，主从原则源于中国古代绘画的思想，并在古典园林的设计之中有着广泛的运用。在现代园林的设计中，不仅应当遵循这种原则，更要深刻理解其中的思想内涵，使得中国古典园林精髓在现代得以传承和发展。 （作者单位：安徽师范大学美术学院） 中国古典园林论文:中国古典园林造园艺术浅析 摘要：纵览中国古典园林之大观，从源于自然山水的皇家园林，到后期巧夺天工的私家园林，师法自然、天人合一的园内景观，曾引得无数文人望景抒情，驻足留墨。本文以苏州拙政园为例，从造园缘起、元素和手法三方面，基于时间和空间纬度的造园缘起，结合山之瑰丽、水之灵动、筑之精巧、植之多彩四个造园元素的特点，总结出对景、障景、借景、框景等造园手法。文章最后指出，因地制宜、主次分明、以人为本、巧于组景的设计理念是造就中国古典园林这一艺术奇观的重要因素。 关键词：中国古典园林 造园艺术 拙政园 一、引言：园林之美，师法自然 提到“园林”，相信多数人脑海中都会浮现出类似的画面：一方绿土，山水相间，或曲径通幽，或亭阁林立，“园”、“林”二字字形字义尽显。而在众多形式的园林中，浸润着悠久汉文化的中国古典园林，则是中国园林、乃至世界园林中独树一帜的艺术奇观。有那绚丽恢弘的皇家园林颐和园，也有那精巧雅致的私家园林拙政园；中国古典园林之绚丽，已不知引得多少文人墨客在园内驻足观赏，以景为题，以文会友：“疏影横斜水清浅”之轻盈，“庭院深深深几许”之幽然，“山重水复疑无路”之含蓄……细数起来，怕是三天三夜也说不完、道不尽。中国古典园林，也是承载着华夏文化的自然瑰宝。 园之景色，虽变幻无尽，然无外乎是在时间的变迁中，由基本的造景元素经由特定的造景手法组合揉捏而形成。池水、假山、建筑、植被作为园林景观的基本要素，配合得当的布局原理与造景手法，方筑就了拙政园这般的园林经典。 二、中国古典园林造园艺术浅析：以苏州拙政园为例 拙政园坐落于古城苏州东北角，具有浓郁的江南水乡特色。作为中国四大名园之首，拙政园已有五百多年历史。走进拙政园，就仿若走进了中国古典园林的教科书。笔者怀着对园内奇观的憧憬，通过实地走访，试图从缘起、元素、手法三方面，揭开这座江南园林的神秘面纱。 （一）造园缘起 1.历史演变 拙政园为明王献臣官场失意还乡后所始建，其名取自晋潘岳所著《闲居赋》：“筑室种树，灌园粥蔬，此亦拙者之为政耳”，暗喻园主向往淡泊名利，归隐山林生活之意。然而，不似园名之淡然平和，而如园主仕途之坎坷，拙政园也屡经易主：藩王吴三桂、忠王李自成、巡抚李鸿章……遍历沧桑，如今之拙政园，其明代建院伊始容貌仅在中部尚有留存。园主友人文征明曾在此园落成后绘制《拙政园三十一景图》，画中之景现也多难寻其踪。 2.空间格局 几经易主，分分合合，经历数次重建与修缮，原先浑然一体的园林景观也屡改屡变，演变为现如今相互分离、自成格局的东、中、西三部分。东部多为近代根据《归田园居记》重建，已非原貌，多以平岗草地为主，具有开朗明快的田园风格；中部为全园之精华，山水交融、建筑处理、植物配置与庭院布置均显雅致精巧，尚可窥见些许明代遗风；西部则建筑华丽，布局稍拥挤，较东、中两部分而言，清代景象及韵味略显浓重。 （二）造园元素 水体为灵魂，山石做骨干，建筑为主题，植物做点缀。水、山、筑、植四大造园元素紧密结合，共同构成了拙政园层次丰富、步移景异的园林空间。 1.水之灵动 江南水乡，因水而兴。拙政园也因水成园。全园面积约六十二亩，水域面积即占到其总面积的三分之一。园内水路萦回，岛屿间列：东部的一弯清流，中部的开阔水域，西部的幽然曲折――既不乏化整为零的水池溪流，又有主题突出的大面积水景。“凡诸亭槛台榭，皆因水为面势”。水之灵动，构成了拙政园成园的主体灵魂。 池水营造上，造园者因地制宜，借助场地原有地势低洼多水的特点，参考自然水系形态并予以加工，形成园林与会曲折的水体形态，一览不尽，是苏州园林内分散理水典范。池塘、小湖泊、溪涧等多种水体形式环绕园中，结合场景主题辅以独具特色的山石、建筑、绿植，使得水体营造疏朗自然，源远不尽。 2.山之瑰丽 “叠石造山”是中国古典@林中常见的造园手法。山体空间的营造，不仅可使园林内形成高低错落，竖向空间层次丰富的景观界面，也可起到分隔空间、设置观赏景点的重要作用。若说水为拙政园的灵魂，则山石则形成了拙政园的骨干。 拙政园内共有九座假山群。中部园林开阔水面上叠有两座主体山石，构成整座园林的制高点，四周水面被划分为南北两部分，溪涧串流其间；山顶建有观赏亭，与四周水面交相呼应。东部园林与西部园林另有大小山体七座，有的通过点植几株高达乔木，增加了山势；还有的形成小丘，点缀在庭院之中，塑造微地形，并结合植物配置形成园中主要的景观，不仅使得竖向变化丰富，营造出丰富的天际线的同时引导着游园者的视线。水面、山体、植物、建筑、天际线间通过山体分隔空间自然过渡，山水相依而又妙趣横生。 3.筑之精巧 作为住宅建筑向园林的延伸，园林建筑通常承载着观赏性与功能性的双重属性。经过历朝历代时间的洗礼，拙政园内部的建筑也呈现出风格多变特征：既有临水而建的观景楼阁，傍山而设的亭台榭宇等小体量观赏性建筑，又有厅堂、园中园等大体量功能性建筑。建筑布局整体呈现由南至北的序列变化：南部建筑体量大、密度较高，实用性强；而北部建筑体量小、密度较低，观赏性更高。根据环境与造景需要，建筑也呈现出丰富的建筑形式：四面为厅的远香堂、氛围清幽的听雨轩、见山楼旁的爬山廊……厅、堂、轩、馆、廊等多样的建筑类型贯穿院内，共同构成了园内淳朴整体的建筑空间。 4.植之多彩 “园林”之“林”，乃园内之植被群落形成之景。不似山石障景的“密不透风”，植被后隐藏的园林之景，多有“若隐若现”之朦胧美。拙政园内四时之景各不相同：春之盎然，夏之浓厚，秋之明亮，冬之淡雅。不同时节的植被在季节交迭更替下，绽放着自身的勃勃生机。 时间维度的变化为园内植被景观定下色彩转换的主基调，而空间维度的交融则为园内花草树木构建高矮错落的视觉美感提供可能。乔木、灌木、草本植物、水生植物……不同物种的植被在造园者的手下，或垂柳岸边，或草木幽深；或荷塘浮萍，或花团锦簇。山水建筑，因植被点缀而虚实相接；场所意境，因植被配置而鲜活多彩。 （三）造景手法 四大造园元素构成了拙政园园林景观的主体空间。而运用丰富的造景手法，充分整合并发挥各元素特色，在有限的空间内构造并创造妙趣横生的无限空间意识，这是拙政园造园史的又一艺术成就。拙政园的造景手法丰富，粗粗品来，大体可分为对景、障景、借景、框景四大类。 对景，多为运用轴线关系确定造园元素的主从关系。拙政园内的对景多见于主体建筑之间，随着曲折的平面，在游客正前方徐徐展开：由四面厅远香堂向北面远眺，西山之上云蔚亭跃然眼前。亭堂交相呼应，悄然入画。 障景，屏障景观之意，又做抑景。中国传统文化多中庸含蓄，见之于拙政园――经过园门入口假山“犹抱琵琶半遮面”的娇羞遮掩，暮然窥见园内一弯池水“柳暗花明又一村”的开朗新奇。藏景障景欲扬先抑的手法，在引导游赏者视线变换的同时，也为游园景致增添新奇有趣的观赏效果。 借景，《园冶》所赞“园林之最要者”，在加强空间联系时突破场地限制，无限延伸空间境界。拙政园内的借景，不仅有远借北寺塔深远的倚虹亭，有邻借荷花柔情的荷风四面亭，也有巧借松枝苍然的松风水阁。远景、植物、声音……借景内容之丰富，使得拙政园园内院外空间气氛巧妙结合，相映成趣。 框景，通过有意识的设置框洞结构，引导游人赏框内之景。拙政园内方亭上的圆洞门、漏窗等，均采用框景的造景手法，使园景产生绘画般的艺术效果。 除此之外，还有漏景、点景等在上述四类手法基础上进一步发展而来的其他造景手法，在此仅选取四类拙政园之主体造景手法稍作阐释，余下暂且不表。 三、结语：因地制宜，巧夺天工 朝代更替、时代变迁，岁月并没有洗去拙政园原有光彩，相反，历史的沉淀和文人墨客佳句点缀，更为拙政园园林景致增添了厚重与幽韵。虽为私人建造而成，但如今的拙政园，早已成为一个开放的公共园林，成为苏州的形象代言之一。@林之美，师法自然，作为中国古典园林的造园艺术杰出代表，拙政园因地制宜、主次分明、以人为本、巧于组景的设计理念贯穿其造园始终，其深刻的造园文化、精湛的造园艺术、丰富的造园意境表达也引领这座私家园林走向公众的视线，使之成为现代园林的学习典范，接受世界的关注与赞叹。 （作者单位：杭州第四中学） 中国古典园林论文:色彩组合在中国古典园林中的应用 [摘要]：中国的古典园林在历史上取得了巨大的成就，但在现代景观学科的规划设计上，还是处在发展的初级阶段，缺乏系统的景观理论体系。同时，在很多作品上，受西方影响过重，缺乏了景观设计的民族性特征。针对于现代景观规划设计中对于视觉冲击理念的重视，研究与分析中国的古典园林文化与手法，通过对于中国古典园林中色彩的常用搭配与综合应用的分析，寻找出符合于中华民族景观审美要求的色彩应用形式，是对于古典园林文化继承与发展十分有效地手法。同时，结合现代景观设计的理念与手法，综合处理两者之间的关系，对于新时期中国特色现代景观风格的形成与发展，也应该具有积极地意义。 [关键字]：古典园林；色彩；组合 [引言]： 中现代的景观规划设计学科，植根于中国古典园林的山水情怀，融合了大量的国外现代景观规划设计（Landscape Architecture）的先进理念。与传统的中国古典园林的咫尺山林的方寸之间精致繁琐的设计不同，现代景观规划设计强调在大尺度大范围的空间中，以简单的手法，简洁的线条，快速形成景观美学与景观生态学和谐统一的有机整体。现代景观规划设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文艺术学科基础上的应用性学科，与传统的中国古典园林相比，现代景观规划设计在价值观念、判断尺度、实践范围、专业背景和理念方法上都有了极大的扩展和变化。 相比起步于十九世纪中叶的美国现代景观设计学，国内在这一学科领域的发展起步较晚，学科建设真正的高速发展应该在改革开放以后的三十年的时间内，但依托辉煌的中国古典园林的设计理念，还是创造出了很多中国特色的景观规划作品。在这样的大环境的影响下，讲中国古典园林中优秀的设计元素，融入到现代景观规划设计的实践之中，应该是一条适合于中国国情的现代景观规划设计的特色之路。 1、研究综述 1.1选题的背景及意义 随着中国中国聚居环境建设的不断扩展和城乡一体化进程的快速推进，大量的景观作品涌现出来。在这些作品中，有古今结合的典范，但也有很多在内容和形式上存在较大的缺陷。中国的现代景观规划设计学科还没有能够形成自己的理论体系框架，在很大程度上还是深受美国景观学的设计理念，于是，现代景观作品很大程度上缺乏了民族的特色。 中国的古典园林在历史上取得了巨大的成就，但在现代景观学科的规划设计上，应该还是处在发展的初级阶段，缺乏系统的景观理论体系。起始于十九世纪中叶的城市公园运动中页的现代景观规划设计，力求达到视觉景观形象，环境生态绿化和大众行为心理三要素的和谐统一，在这个过程中，色彩作为对于视觉形式最强烈最直接的刺激，对于视觉形象跟环境行为心理，都存在着很大的影响，对于整个景观设计作品优劣最后的评定，应该具有巨大的影响力。 1.2研究目的 通过对于中国古典园林中常用的色彩在相互之间的组合形式上所产生的视觉效果，结合环境行为心理学的相关理念，讲中国古典园林中的优秀设计元素加以概括和凝练，运用到现在景观规划设计的工作中去，以期创造出具有中国的民族风格特色的现在景观规划设计的优秀作品，这正是论文研究的主要目的。（图1） 在快速发展的现代景观学科背景下，中国的园林营造已经处于相对弱势的地位，在方案的竞争中，常常在与国外景观事务所的竞争中处于不利的地位；同时，现在的景观作品，过于西化，缺乏了民族的思想。在这种情况下，对于古典园林中设计元素的提取也就显得尤为重要，这应该是中国的现代景观设计冲破枷锁，走向世界的重要路径。 1.3研究范畴 本文的研究，目标在于对于景观色彩组合的分析与探讨，研究范围主要针对成熟期的经典的古典园林作品。主要针对北方地区的皇家园林和江南地区的私家园林展开。 中国的古典园林，历经两千多年的延续性发展，终于在清朝中叶达到了她的鼎盛时期，在这个过程中，涌现出了很多优秀的作品。北京地区的皇家园林，主要集中在京城的西北郊，在这儿，筑山理水，连成了著名的三山五园，颐和园处在中间的位置，是几个园区连接的枢纽。同时颐和园是这里面最晚建成的，属于真正集大成者，乾隆将他全部的景观修养在这山水之间尽情展现，应该是最能代表中国古典园林风格的意见艺术与技术并存的作品。 江南的私家园林，风格较为相似，个人认为留园属于这其中之冠，在咫尺之间，讲空间变换运用到极致，在色彩上，结合光影的变化，创造出了丰富多彩的艺术境界。 1.4研究方法 在具w问题的研究上面，强调理论与实践相结合，将实际考察中的感受结合相关的环境行为心理的理论加以概括与凝练，最后形成几种色彩组合形式与其所产生的心理感应，这应该是问题研究的具体思路。在具体的操作过程中，大致遵循如下的步骤： （1）实地考察同时搜集相关的资料，整理图片与文件（如无特殊说明，文中所使用图片均为作者实地拍摄） （2）对于实际考察中所形成感受，结合图片、资料加以总结 （3）得出结论报告 1.5研究框架 2、现状及存在问题 中国现阶段的城市化建设进程逐渐加快，城市景观也被带动而急剧建设。但是，在这个过程中，对于色彩应用的杂乱无序，使得各地区的景观建设缺乏个性。在景观色彩的研究与应用方面，国内的研究相对空白，缺乏指导性的原则与法令。同时，由于过多的引进美国现代景观设计的理论与文化，在某些方面完全舍弃了中国古典园林中的精华理念，由此而产生了没有的地域差异性很民族特色的景观。民族景观文化中的色彩应用也就是在这个过程中，逐渐被美国现代景观中的应用方式所取代。（图2） 在国外的城市与景观建设中，日本在这方面做的较为出色。早在1981年，日本就出台了《城市空间色彩规划》法案，对于城市中的色彩应用，通过立法的形式进行城市规划与景观的设计，2004年的《景观法》，更是法律形式规定城市建筑环境与色彩的典型代表实例。 在这种大的时代背景与学科发展环境的状态下，研究与分析中国的古典园林文化与手法，通过对于中国古典园林中色彩的常用搭配与综合应用的分析，寻找出符合于中华民族景观审美要求的色彩应用形式，是对于古典园林文化继承与发展十分有效地手法。同时，结合现代景观设计的理念与手法，综合处理两者之间的关系，对于新时期中国特色现代景观风格的形成与发展，也应该具有积极地意义。 3、基本理论研究 3.1色彩的基本理论 对于色彩的应用于变化，本质而言，是对于色相、明度和纯度三个因素的变化应用。色相是区别色彩最主要的因素，是色彩对于视觉的直接冲击，有色彩的三原色相互叠加组合而成。明度是对于色彩亮度的修饰，不同明暗程度可以使人产生截然不同的感受，而纯度更多的是对于色彩的饱和程度的修饰，其结果形成的是色彩的鲜艳或者纯净程度。三者之间相互作用，对视觉形成冲击作用，最终产生了缤纷的色彩世界。 3.2色彩组合形式在古典园林中的应用 中国的古典园林，产生于商周，经过两千多年的发展，在清朝中叶达到其发展的顶峰。在造园的理念上，中国古典园林强调天人合一的境界，要求的是本于自然而高于自然的艺术。于是，自然的色彩在整个空间中占据了主导大地位。造园要素主要由山石、水体、植物与建筑构成，在园林的营造中，建筑往往依附于整体景观规划之中，山石的灰或黄，植物的苍翠，水体的淡蓝色，往往是整个园林空间色彩构成的基础，自然的颜色在园林营造中占据着主导的地位。（图3） 中国的古典园林，依据风格因素的差异，在表现形式上，以北方地区的皇家园林和江南地区的私家园林最为出名。江南的私家园林，是咫尺之间营造古典园林空间意境的典范，强调的是“一拳则太华千寻，一勺则江湖万顷”的营造手法；北方的皇家园林，则是大范围、大尺度的空间营造，强调的是真山真水的意境，在大自然的环境背景下，依山就水，山环水绕，将自然美与中国古典的园林意境结合到了极致，应该是辉煌的东方古典园林艺术的杰出代表，在营建过程中所表现出来的种种创作手法与表现形式，对于后代的景观创作于营造，应该具有很好的代表性的作用。 就风格而言，北方的皇家园林和江南地区的私家园林是典型的代表之作。皇家园林园林在大范围大尺度的空间中营造，强调真山真水，于是山体的绿色和水体的蓝色，形成了主要的色彩构成，其间有建筑和金黄琉璃瓦面和朱红建筑主体的衬托，整个环境大气和谐，彰显皇家气派。江南的私家园林，往往处在高深的院墙的环绕之中，整体空间较小，便在抽象化的构筑之间做文章，对于山川与水体的凝练与概括，整体色彩朴素、雅致、天然。两者也就分别形成了中国园林具有代表性的两种区域色彩风格。 4.实践研究 4.1颐和园 作为中国皇家园林的最后的大手笔，颐和园可谓是皇家园林艺术手法设计的集大成者，乾隆在北京城的西北郊，依万寿山和昆明湖之势，将自然环境与建筑环境完美结合，创造出的是意境丰富的古今艺术与技术的大成之作。颐和园应该是最适合与对于色彩组合的分析研究，以期概括凝练。 万寿山昆明湖区域，是颐和园景观区域的主体，是整个园区色彩搭配的中心环节。昆明湖面积广阔，湖面的蓝绿色与天空的蓝色遥相呼应，形成的是强烈的基底色调，但由此也带来了整个区域环境较为平淡，于是采用堤坝和岛屿的形式进行分割，区域的空间层次性得以加强。在色彩方面，用反光性较好的白色作为铺装和假山配色，结合灰色建筑与清翠的柳树，富有很强的视觉冲击效果，在万寿山方向有很强的观赏性。（图4） 万寿山是颐和园的景观核心分布区域，对于山的处理，在其间广泛种植松柏 一类的植物，以茂林形成的是深绿色的图底色彩，在这样的环境之间，进行的是山体空间的布置和建筑空间的营造，很容易形成突出的效果。（图5）皇家园林讲求轴线关系，在万寿山的中心区域，自下而上的建筑空间组合，形成的是统领整个景区的建筑轴线，通过阶梯式的上升，在佛香阁的位置达到空间变化高潮。整体的前山建筑群，形成的是朱红色的建筑主体色彩，与背景色对比明显，加金黄琉璃瓦屋顶，配以绿色的边缘修饰。在深绿色植物的背景衬托下，色彩突出，有很强的对于整体景观区域的控制感。轴线两侧对称分布的附属建筑区，屋面形式不再采用金黄色的形式，而以绿色代替，与周围环境较为协调一致，同时，在屋顶色彩上，也是对于明度和纯度都相对较高的金黄色的突出。（图6） 后山区域有很多独立园区，在造园风格上一改前山中轴对称的风格，尺度变小，具有更强的亲和性，很多都是单独形成园中园的形式。在空间风格上，与江南的私家园林相近，在私家园林中一并分析。 4.2留园 在造园艺术手法的应用方面，江南的私家园林做的同样优秀。由于是在小范围的尺度进行山水空间的营建，不可避免的会跟周围的建筑环境相影响，在这种情况下，为了达到相互之间的协调处理，园林与周围环境无论是在空间组合还是在色彩搭配的方面，都提出了很高的要求。 留园是苏州园林的代表，也是中国古典园林发展到最高峰r期的杰作。在建筑的空间形式以及色彩光影的变化上，当推江南园林之冠。就整体而言，可分为中部、东部、北部和西部四个景区，每一部分都体现出不同的风格与表现主题。中部筑山理水，营造山水空间，是全园造景的中心部分，（图7）最能体现私家园林的特色，也是色彩搭配研究的中心空间区域。 在白墙灰瓦与厅台建筑的围绕下，园林空间在这一区域展开，江南园林筑山理水，空间的基础色调建立山石水景之间，灰色的太湖石结合土黄色的黄石，相互交错搭接，在极小的空间范围内模拟自然山石之妙。其间点缀可亭，尺度适中，灰色顶棚，结合周围淡雅的建筑外墙，整体色调搭配协调，体现出的是江南园林淡雅的色彩风范。 在基本色调的基础上，需要灵动的颜色来打破这一平淡，留园中假山上悉数天然的植物便起到了这一作用。乔木种植疏朗，绿色的树冠幅大而色调深，形成的是强烈的背景色调，靠近厅台的区域植物多采取嫩绿色，明度的纯度相对较高，有很突出的感觉。这在色彩的衬托与对比上，与北方的皇家园林有异曲同工之妙。 在色彩明暗的变化上面，漏窗是最常用的形式。区域的东南角，是入口空间与山水空间的过渡转化区域。漏窗的存在，使得两空间之间隔而不阻走廊内光线明暗变化，使得相同的景观色调在观赏的过程中，也产生了不同的视觉感受。（图8） 5、结论 总体而言，皇家风格的景观色彩营造，通常使用大范围的深色作为基底，使用色彩明度和纯度相对较高的颜色打破这种平淡的色彩布局，同时突出所要表现的景观内容，从深层的意义上来看，这与皇家园林的皇家气质与唯我独尊的造园理念是分不开的。而江南的私家园林在造园的过程中，理念则要低调很多，黑白灰的简单结合，营造的是疏朗、雅致、天然的艺术境界，以绿色色彩的纯度与亮度的变化，打破这一色调的单调组合，应该是造园过程中色彩的常用搭配形式，而漏窗这一景观构筑物，则是对于光影变化的灵活运用于体现。 针对于现代景观设计中不同设计理念的需求，结合古典园林中的色彩搭配方式的应用，对于景观整体中国风格的形成，应该会起到积极地促进作用，也不失为园林设计中古今结合的一条思路。 中国古典园林论文:中国古典园林分析 [摘 要]本文首先对中国的古典园林的形式进行大体上的说明，依次回顾了各个朝代的经典园林。再以中国古典园林杰出的代表苏州园林为例，详谈它的布局特色。最后，指出人们对待传统建筑所应持有的态度和保护方法。 [关键词]古典园林的形式、园林建筑类型、苏州园林、人们的态度和保护方法 1、中国古典园林的形式 中国古典园林的形式通常有：堂、厅、楼、阁、馆、轩、斋、榭、舫、亭、廊、桥、墙等。 首先，堂是古典园林的主要建筑形式之一，常与厅合称为厅堂。堂有很多不同的用途，多用于主人宴请宾客、观赏景色。建筑总体造型典雅、端庄，堂前广植花木，叠石为山，用于观赏。在曹雪芹先生的《红楼梦》中曾提到了不同地位的人物的不同厅堂，其中从对荣国府上大扁上“大紫檀雕螭案上，设着三尺来高青绿古铜鼎，悬着待漏随朝墨龙大画，一边是金V彝，一边是玻璃海。”[1]的描写可以看出当时荣国府的尊贵与气派。故古典园林中的厅堂可以象征着一个家族的兴旺（图1）。 楼也是古典园林建筑中的主要形式。古时有“重层曰楼”的说法，楼平面为方形或多边形，四面开窗，以保持有良好的光照情况。随着朝代的变更交替，人们往往对楼的外檐和屋脊也做出了艺术上的创新。《滕王阁序》中的“披绣闼，俯雕甍”形容的就是滕王阁屋脊的形态。楼在园林中通常作为卧室、书房或观赏风景。为了观赏更远处的风景，古典园林建筑中的楼也通常建得很高，以至于人们在很远处就能看到。因此楼渐渐也成为了园林的标志性建筑。阁的基本形态与楼相同，多用于藏书，后期与阁合称为楼阁。 轩，《园治》中说“类车”“去轩轩欲举之意，宜置高敞，以助胜则称。”意思是说轩这种建筑形式像古时候的车，取其空敞而又居高之意。把建筑至于高旷之处，可以增添观景之效果。这里的“轩轩欲举”，指虚敞而又高举之意。取自《酉阻杂俎》：“明皇召李白便殿，神气高朗，轩轩欲霞举。”[2]轩多用于休闲和观赏，它讲究的对称也不如厅堂般拘谨，分布比较随意，相对于其它一些古典园林建筑来说，比较轻快、不受拘束。就拿苏州网师园中的竹外一枝轩来说，不但两边不对称，而且做得很狭长，外观上看起来像是一条廊。从某种意义上来看，这也是一种对传统建筑的创新，它打破了传统建筑的格局，在外在形式上可以有多重变化。这种形式既继承了传统建筑的意蕴，又有它独特的创新，促进了中国古典建筑的发展（图2）。 亭：体积小巧，造型别致，它有平面构型和立体构型两种。平面构型即是指的是它的平面形状，立体构型则主要指的是它的立体结构。《释名・释宫室》云：“亭，停也，人所停集也。”亭原是供旅人途中遮荫避雨，稍事停憩的简易建筑。大多坐落在村头，路旁，渡口和山野之间，供过往行人歇脚，称为路亭。有些路亭会有壁画和雕刻，有文人墨客途经此处，观其景致，品其联额，亦会借题发挥，即兴作诗，题于亭壁。而有不同见解者，便又加以点评，路亭成了诗亭。[3]著名的书法家王羲之曾创造出了经典之作《兰亭集序》，其中的兰亭也就是古典建筑中一个很好的代表。其中的兰亭是一些文人雅士的汇集之处，是他们商讨文义之处。从其中对兰亭周围“此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。[4]”等优美环境的描写更是如同世外桃源一般，再加上兰亭曾有多位文人雅士的足迹，由此能够感受到丰厚的文化底蕴更是令人向往与陶醉。所以说，古典园林中的亭这种形式，也是古典文化的一种寄托和象征（图3）。 桥，是古典园林建筑的一大标志，同时也是能体现中国古代人民智慧的一种建筑形式。桥可以分为：石梁桥、平拱桥等类型。石梁桥则以洛阳桥最为著名。洛阳桥的尖劈形桥墩更是有效的分开了江流的冲袅Γ达到了减缓阻力的目的。由此可见，一些有特色的古典桥，不仅体现了中国古代人民超群的智慧，也推动了中国古典建筑的发展与进步。 桥早期很大一部分主要是用于各地之间的交通、经济文化的交流，但是，在后期古典园林建筑中，桥也成为了一处供人们观赏的景点。现在的人提到古典园林中的桥也会自然而然的联想到桥下池塘里清澈的水流，池塘中自由游动的锦鲤和亭亭玉立的荷花，没错，古典园林建筑的桥与它们相映成趣，互相点缀渲染，构成一幅优美的自然画卷（图4）。 廊，也就是我们俗称的走廊，用于连接各个房间供人行走的通道。一说到廊，也许就会自然地联想到苏洵在《阿房宫赋》中所写道的“廊腰缦回”，其中把廊描述的像绸带一样蜿蜒曲折。这描述的蜿蜒曲折就是古典建筑中廊的一大特点，一些较为豪华的园林里的走廊甚至会让人绕来绕去，例如《红楼梦》中对一些豪宅的园林中廊的描写，让人仿佛陷入一个仙境般的迷宫之中。不过廊除了起连接作用之外，还起到一个分割布景的作用：将一个区域的景色和建筑布局与另一个区域的景色和布局所分割开来，比如：在这一块区域以种植桃树为主，在与之被一个走廊分开的另一块区域以种桂花树为主，以达到调节景色布局的目的，这样也能使园林显得更有系统和规律性（图5）。 2、各个主要朝代的经典园林 秦、汉、唐、清这几个朝代是我国历史上较为强盛的时代，纵使它们仍有些不足之处，但不可否认的是他们对我国历史的发展做出了不可磨灭的贡献。 首先是秦，秦朝可谓是属于中国古典园林的生成时期一个代表。在秦朝，园林建设通常是与宫殿建设一起进行的，真正意义上的“皇家园林”的概念也从此出现。其中当时最大的一座皇家园林是上林苑。上林苑原为秦国的旧苑，至晚建成于秦惠王时，后来秦始皇再加以扩大、充实。它的范围，南面包括终南山北坡，北界渭河，东面到宜春苑，西面至周至。[5]其中杜牧的《阿房宫赋》中“覆压三百余里，隔离天日”的阿房宫也是上林苑建筑的核心。据《汉书》史实记载，当时的上林苑还有专供君主使用的狩猎场，渭、泾二河一直在这种建筑群中流动，甚至困于其中，无法流出。由此，当时最大的的皇家园林建筑群的规模之大可见一斑，放眼秦汉两朝，这都是一个不可或缺的著名园林建筑群。 中国古典园林论文:“虚实相生”哲学思想在中国古典园林中的体现 摘要：园林是时空的艺术，造园处处涉及虚实。“虚”与“实”是中国古典造园理论中一对重要的理论范畴。实是指物镜的建造，而虚可指意境和情境的开拓。化虚为实，虚实相生，由触景生情到情景交融，体现了中国古典园林的独特魅力。 关键词：虚实相生；古典园林；造园艺术 道家的虚实相生观促进了中国艺术境界的生成，也产生了中国美学独有的意境论。虚实相生是意境的结构特征。虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。两者存在辩证关系。 在中国造园艺术中，虚实关系的处理到处可见。这是一种手法，所谓疏与密、藏与露、浅与深都是相互联系的。虚就是空，是空灵或者说是无；实就是实在、质实，就是有。造园讲究虚实结合，留出间空。下面将从园林的构成要素和造园手法方面来分别阐述虚实在造园中的运用。 1.园林构成要素的虚实相生 1.1建筑 古典园林中建筑以其丰富多彩的造型诠释着“虚与实”的妙处。以建筑来看，实可以指建筑本身的形体，而它所构成的空间，则为虚。老子曾说：“凿户书墉以为室，当其无，有室之用”。对于内部空间以开放为主的私家园林来说，其中的建筑物更是强调空灵、通透。“虽数间小筑，必使门窗轩豁，曲折得宜。”（钱泳《履园丛话》）对于古典园林建筑物来说，往往以粉墙为实，廊或其它透空的部分如门窗、孑L洞等为虚。而漏窗、隔扇等则属于半虚半实的要素，往往起到调和与过渡的作用。古典园林建筑的里面处理常常使用虚、实及半虚半实这三种要素的巧妙组合形成虚实相生、妙趣无穷的效果。如无锡寄畅园东部的廊院，（图1）清响小院以粉墙所围合是实，上开圆形月洞门及棱形门与外相通为虚，西靠三面临水的知鱼槛，以虚为主，而郁盘廊由粉墙构成，上有漏窗，是实中有虚的范例。 1.2叠石 古典园林中的叠石同样体现虚实结合，园中掇山讲究“片山多致，寸石生情”。中国欣赏太湖石瘦、绉、漏、透的特点，它的千窍百孑L打破了石头的顽笨。假山的堆叠切忌布置迫塞，“宜上大下小，似有飞舞势”玲珑动感才具有生意。密集的山石可以给人千岩万壑和咫尺山林的感觉，但处处都是山石林立会让人有喘不过气来的感觉，如狮子林的山石分布就有明显的留白，疏密对比强烈，密的地方让人如置身茂密的山林，疏的就如同数峰兀立。（图2）假山的放置也要和周围建筑保持适当的距离，留下空白，否则影响石的观赏和审美效果，给人以拥塞的感觉。 1.3理水 理水的虚实处理主要体现在水面集中与分散的关系中，力图体现所谓的“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”@种小中见大的艺术效果和实中见虚的表现手法。明末清初的著名造园家张南垣通过江南真山真水所得到的启示，“师法造化”而获致其自然神韵，尽收小中见大的艺术效果，奠定其一代掇山大师的地位。古典园林的理水，是对自然山水特征的概括、提炼和再现。古典园林中的各种水景形态，并不刻意追求水体的绝对体量接近真实自然存在的大小状态，而把大量的精力花在如何表现各种水体的艺术特征和内在精神上。（图3）这是“小中见大”、“以少胜多”的艺术表现手法。 2.造园手法中的虚实相生 中国造园手法中有夹景和框景，这两种景观处理手法同样体现了虚实相生的哲学思想。在人的视野中，两侧夹峙而中间观景为夹景，四方围框而中间观景则为框景，这是人们为组织视景线和局部定点定位观景的具体手法。类似照相取景一样，往往达到了增加景深、突出对景的奇异效果，夹景多利用植物树干、断崖、墙垣、建筑等形成；框景多利用建筑的门窗、柱间、假山洞口等。选择特定角度，濒取最佳景观。夹景和框景都是利用“无”而实现“有”，利用“虚”而看到“实”。 3.结语 有了虚，才能显出实的自然生趣，有了实，才能体现虚的空灵有致，这便是“虚实相生”的道理。虚实是相辅相成的，处理得当，便是对立统一的整体。如果处处实，则僵硬，处处虚则形神俱散，只有虚实相生才气韵生动。充分掌握、利用好虚实处理手法，将有助于现代风景园林设计创作和审美水平的提高。 中国古典园林论文:浅析中国古典园林中的植物应用 【摘要】：植物是园林五大要素之一，对园林空间的构成，声色的营造，意境的形成具有重要的作用。相对于西方园林和现代园林，中国古典园林中的植物应用具有独特性，体现在植物的选择搭配，造景手法等诸多方面。从外在美到风韵美，中国古典园林植物都具有明显的美学特征。本文将从美学特征和造景手法两个方面对中国古典园林植物的应用进行简要分析。 【关键词】：古典园林；植物；美学特征；风韵美；造景手法 1、中国古典园林植物的美学特征 1.1形态美 形态美是指植物的形状和姿态美，不同形状的树木经过科学的配植，可以产生韵律感和层次感等艺术组景的效果 。[1] 植物的形态美给人直接的视觉感受和空间感受。松柏类植物具有笔直苍翠的形态美特征，给人以整齐规则，庄严大气的视觉震撼，古典皇家园林中常大量应用，来体现皇家高贵的姿态，严肃的氛围和弘大的气势；龙爪槐又叫盘槐，形态奇特多变，树冠优美，网师园中照墙前就有对植两株龙爪槐，蟠曲如龙，苍桑古朴；青枫叶形爪状，果形翅状，在避暑山庄的青枫绿屿大量种植，叶茂荫浓，景色宜人。形态美包括植物的树形美，叶形美，花型美，果形美等诸多方面，在古典园林中皆有体现。 1.2声响美 植物的声响美给人以直接的听觉感受，可形成独特的声景。中国传统园林形成了自身独特的植物造景理念，将自然中的声响组织到园林，并升华声音的审美内涵 ，形成独特的声音意境 。[2]尤其是利用植物形成声景，营造意境。李清照的“梧桐更兼细雨”；王维的“雨打芭蕉叶带愁”；唐顺之的“风来松涛生”无不体现着人们对植物声响美的独特喜爱。承德避暑山庄的“万壑松风”；拙政园的“留听阁”和“听雨轩”等，都是中国古典园林中对植物声响美的应用实例。 1.3色彩美 色彩美是形式美的重要因素，人们在进行园林审美活动时，色彩美所引起的视觉震撼和视觉冲击占有很大比重。北京香山静宜园的黄栌，红色尽染；沧浪亭“翠玲珑”的竹叶，碧绿青翠；狮子林、拙政园等古典园林中的银杏，叶色金黄；杭州西湖的桃柳，红绿交融。还有常见的荷花，牡丹，秋枫，南天竹等植物，都在中国古典园林中展现着自己的色彩美。 1.4风韵美 美的形式分为外在形式美和内在形式美。形态，色彩，声响是植物的外在形式美，那么植物被赋予的品格，寓意则是内在形式美。如果说外在形式美给人的是视觉听觉的震撼，那么内在形式美则是给人心灵上的震撼。 风韵美，也就是意境美，是中国古典园林植物的最大亮点之一。利用特定的植物来进行风韵意境的营造是中国古典园林中常见的手法。道家的天人合一思想；儒家的君子比德思想；佛家的神仙思想都对中国古典园林意境风韵文化的产生具有深远影响。中国还有花神文化，有花朝节这一传统节日，极具浪漫主义色彩。古人对植物进行拟人化，赋予一定的文化寓意，并融入自己的主观情感，抒发自己的理想抱负和生活情趣。比如常见的玉堂富贵（玉兰、海棠、牡丹、桂花）、岁寒三友（松竹梅）、花中四君子（梅兰竹菊）。梧桐，比喻为官清正；荷花出污泥而不染；玉兰洁身自好；拙政园兰雪堂之春兰，象征超尘脱俗、孤芳，高洁的隐士之美；菊“超脱傲俗，不趋炎附势”，是高傲、隐逸的代名词。[3]中国古典园林中植物可以巧妙地形成各种意境，无论是静谧幽深的风韵美，凄凉萧瑟的风韵美还是庄严肃穆、雄伟壮阔的风韵美。 2、中国古典园林植物的造景手法 2.1空间的营造 园林植物对空间的营造具有重要作用。利用植物的不同高度，冠幅大小，颜色差异、形状变化进行合理的分层和色彩搭配，疏密有致，错落有序，使得空间层次和色彩更加丰富。[4]孤植和选用低矮植物一般可以产生开阔的视野和空间感，形成舒展自由的意境；丛植和群植可以围合空间，形成相对封闭的空间感，形成幽静深远的意境。高度不同的植物的配置可形成不同的空间，还有树种的选择，种植的位置都决定了最后的空间效果。另外，因色彩具有距离感和运动感，对空间的营造也会产生重要影响，可对植物的色彩进行对比，互补，调和等处理，来达到想要的空间效果。 2.2与其他园林元素的搭配 园林植物不是孤立存在的，而是常与其他园林要素进行搭配的，如建筑，水体，山石。在与其他园林要素进行搭配的过程中，植物的地位或为主要，或为次要，合理的搭配既能衬托出其他要素的生机活力，又能展现植物本身的美感。 中国古典园林建筑常与园林植物结合搭配，甚至很多以植物来命名，比如拙政园的玉兰堂和梧竹幽居；留园的小桃坞；圆明园的牡丹台；怡园的藕香榭等。植物可以软化建筑物本身生硬的线条，突出建筑的主体。比如王安石的“墙角数枝梅”，梅花打破了墙体生硬的线条，并形成了艺术构图，还得到了梅花色彩的点睛之笔。建筑的形态是固定的，而园林植物可以利用其年周期和生命周期的变化赋予建筑景观更多的变化，使得建筑更活泼生机。 中国古典园林中很重视水体的应用，处理好植物与水体的搭配很重要。根据水体的面积和深浅选择合适的植物，因水制宜，配置时应采取自然式，并能够合理利用水的倒影功能。池中放莲，岸边植柳，柳间夹桃，是园林中常见植物成景方法，也可起到线条构图的作用。[5]园林植物可以软化生硬的驳岸，丰富水体景观，使得园林环境更加的活泼有趣、生态自然。 山石在中国古典园林中具有十分重要的地位。园林中的山石因其具有形式美、意境美和神韵美而富有极高的审美价值。[6]但在山石上加以植物的应用会使得山石更朴实自然。巧妙地运用植物的形态色彩可以衬托山石的形态和气质。在中国古典园林中，山石常常作为障景，起引导视线作用而设立在入口处，如果把植物作为山石的背景或前景加以丰富，就会使得山石更有层次感和空间感。 结语： 中国古典园林中的植物因其独特的美学特征而被广泛应用，尤其是他的风韵美，使园林有了灵魂，赋予了园林更多精神层面的内涵。植物与其他园林要素的巧妙搭配，可形成良好的景观效果，使得园林更加的生机自然。现代园林如果能吸取中国古典园林中植物应用的精华，那将促进园林事业的不断前进。 中国古典园林论文:中国古典园林设计中的若干美学思想分析 摘 要：园林设计是现代设计领域中最重要的设计门类之一，对其美学的理论进行深刻的研究是很有必要的。同时，园林是一个宽泛的、多学科交叉的概念，它和自然、建筑、生态环境等因素密切相连。并且，园林美学需要考虑具体的土地和人的关系，绝大多数都是“人化的自然”，甚至就是“人造的自然”，是人和自然相协调的产物。 关键词：园林设计；环境；美学 园林设计可以给人们提供良好的栖居生活环境，保持人与自然的最佳关系，并且促进人类、自然、社会的和谐发展是景观设计不懈的追求。随着工业的高速发展，人口高度集中，环境污染、生态平衡等问题不断威胁着人类的生存与发展，人们希望创造出一个健康而舒适的生存环境，以便充分发挥人的潜能。园林设计可以使人的内心获得宁静、满足并产生一种愉悦和美的体验。 1 园林美学思想 中国美学的起点是从老子提出和阐述的一系列概念开始的，老子的概念对中国古典美学形成自己的体系和特点产生了极大的影响。数千年来，大量的哲学家、美学家、艺术家不断地在这个领域探索，从而形成了博大精深的中国美学体系。以“和”为美，就是在进行审美创造和评价时要具有整体意识，譬如，古人追求的“天人合一、知行合一、情景合一”正是整体意识的体现。儒家从“天人合一”的角度论证了其环境美学的思想，这一理论对园林设计美学的发展起着非常重要的启示与指导作用。道家老子认为，自然规律是宇宙万物普遍存在的，主宰万物的运行，如果从道家的观点出发，园林设计最大的道就是顺应自然。顺应自然，遵循自然规律行事，做合乎道的园林设计，符合传统美学思想和现代设计发展潮流，违背自然之道的园林设计必然会使人类受到大自然的惩罚。 建立在古代中国哲学“气”的概念基础上的风水学说，是一种传统的文化思想，也是一种广泛流传的民俗。从客观角度上可以反映古代中国人追求自然环境协调统一的思想真谛，其中的某些观念，如生态环境理论，与现代园林设计中的一些美学主张不谋而合。 2 园林设计中意境的表达 中国美学思想中有一种西方所没有的“意境”之说，意境是什么？有人认为，意境是内在的含蓄与外在的表现之间的桥梁。自然美是一切美的源泉，是一切美的范本，其中穿插着设计者、施工者个人创作的主观感受，并在创作过程中很自然地传达他的创作情感，借景传情，使其成为物质与精神相结合的美感。而意境可以从诗、画的游览中获得。它们产生在不同的时代和不同的社会，当我们再去欣赏、吸收、品评它们的时候，我们可以从中取其精华，去其糟粕，从而得到朴素的自然美和出水芙蓉的美。因此，意境是景观设计的根本目的所在，它引导人们由满足心理需求到深化心理需求，从而达到情境交融的至高境界。 意境在达到满足人们的基本需求、容纳一定行为功能以及符合具体物质条件限制的空g场所内，用一切可能的条件让使用者产生美的联想，它蕴含着丰富的情感、心理和哲学意味，而不是简单地将观念与场景叠加。在古人留下来的园林作品中，我们时常看到传统的“借景”设计手法在空间布局中起到的作用，借景对空间的暗示，使得狭窄的园林获得无限的眼神，这也是中国古典美学中强调的虚实关系。庄子是最早提出虚实相生的哲学家和美学家，他曾提到“天下万物生于‘有’，‘有’生于‘无’，有无相生，道以‘无’为基础，没有虚空的存在，万物就不能生长”。借景在于把观者的目光引向园林之外的景色，从而突破有限的空间而达到无限的空间，把远处之“虚”化为园林之“实”，使园林之“实”扩充到外界无限之“虚”中，这样可以扩大观者的审美感受。在园林中，虽然都有山水花木、小桥流水等，但是景物的疏朗与紧密、光滑与粗糙以及色彩的纯度和冷暖的不同组合给人以轻重、远近、华丽与朴素等不同的联想，园林中的花木配置也独具一格，植物的有机结合，高矮和疏密的变化令人层次分明、丰富。这种造景手法为中国画的层次变化奠定了基础。 3 中国古典园林设计的美学分析 园林是建筑和人居环境设计中的精髓与明珠，中国古典园林设计中蕴含的美学思想，也是祖先智慧和文化的宝库。例如，“曲径通幽”的空间组织手法、个体景物和整体布局的平衡与协调、造景的同时对自然形态本身的学习与尊崇等都可以提炼出经典的美学原理思想。 “曲径通幽”是中国古典园林常用的空间组织手法，通过设置曲折的路径，使人们从嘈杂的环境进入幽静之处，这也体现了古代造园家“出世”的思想，以及道家“清静无为，修身养性”的深层次的文化内涵。在景观的组织上把园林的墙、廊、景等分割开来，化整为零，变单一为多样，在迂回中取得层次，让人感受庭院深深，因此常有“不尽尽之”的说法。在植物的配置上，绿树把边缘隐藏起来，用化有为有的手段，变化有边无边，使空间变化丰富，在游览的同时，回味无穷。 另外，中国古典园林的美不仅在于个体景物的美，还在于整体的布局与规划，以及不同景物的形态、材质、色彩的对比与协调。在园林的设计中，景与景之间都是环环相扣的整体联系。以“网师园”为例，网师园布局严谨，主次分明又富于变化，园内有园，景外有景，精致幽深之至，建筑虽多，却不拥挤，山池虽小，却不觉得仓促。另外，从苏州园林来看，中国古典园林的美在于比例、尺度、均衡、韵律、对比等形式美法则的运用。无论是规模宏大的拙政园，还是小巧静雅的网师园，无论是建筑在整个园的比例，还是花木的配置和材料的对比运用，都体现出形式美的法则。 中国自古以来都崇尚自然，在哲学上有“天人合一”的思想。老子说：“人法地，地法人，天法道，道法自然。”古代造园家计成在《园冶》里提到了“随由人做，宛自天开”的思想，在艺术上一直提倡“师法自然”，认为自然是艺术的源泉。由于造园的主要材料是运用自然材料、造景方法上更多是以自然景观为参照，甚至有时是模仿自然，如假山、盆景等都是对自然的模仿，所以，在造园的领域也强调“师法自然”。 4 结语 艺术设计在经历了由传统手工艺美术向现代设计的过渡与发展后，逐渐壮大和丰富。设计领域扩展到人类社会的各个方面，设计门类的丰富带来了设计理论的完善。它的理论研究对园林设计的总体发展起到了非常重要和积极的意义，景观园林设计是为人服务的，它的设计不仅满足了人的物质需求，也满足了人的精神需求，使园林成为人的“心理对应物”，并产生共鸣。运用美学的观点指导景观设计，可以使景观园林设计更加注重景观体验者和审美者的感情心理因素，真正地体现“以人为本”的设计理念，使人与园林协调发展。

摘要: 对大数据理论与技术基础课程的线上教学改革实践进行研究。在开课前要进行一系列的准备:对学生进行调查，明确教学目标，制订教学方案，选择教学平台。从调查结果来看，学生前期均学过C语言、统计学等课程，已经具备了一定的数学基础和相关专业知识基础，并且对大数据处理技术具有较高的学习欲望，比较热衷于大数据在各领域的应用。考虑到单独使用一种教学平台或方式可能存在一定局限性，课程组决定采用“录播+直播+研讨”的方式进行线上授课，录播课以千聊为主，直播课以钉钉为主。在教学过程中，要始终围绕课程目标来预设讲授的重点内容框架，选择适合学生的教学方法，结合实际案例形象生动地阐述现有大数据技术、平台及框架。在教学方法的改革过程中，教师要把握好对课程内容的调整力度，加深对课程的探索，不断优化教学方法。 关键词: 大数据理论与技术基础课程;线上教学改革 “互联网+”时代为高等教育的混合式教学发展提供了机遇，线上教学成为了高校教学改革的方向，线上线下融合教学将成为未来高校教学的主流［1－4］。2020年，海军航空大学航空作战勤务学院研究生选修课程大数据理论与技术基础课程组组长负责组织成员进行网络教学平台的培训，要快速适应从传统的线下教学模式到线上教学模式的转变。经过一周的讨论和研究，课程组最终确定了“录播+直播+研讨”的教学模式，并围绕教学内容设计了合理可行的教学方法和手段，积极开展线上教学改革实践，帮助课程组成员对线上教学管理有一个全新的认识［5－9］。 1课程简介 大数据理论与技术基础是一门新兴的交叉学科课程，属于数据科学范畴，授课对象为电子信息专业、信息与通信工程及其他学科专业的硕士研究生;课程地位是专业选修课，是大数据技术的入门课程;先修课程有概率论、编程语言(C语言、JAVA)、数据库基础;后续课程有人工智能、神经网络等。该课程内容涉及广泛，除了编程的相关知识，还涉及数学、通信方面的知识，需要学生具有一定专业背景。目前，大数据专业普遍存在以下问题:(1)部分教师是计算机、电子信息、通信等专业毕业的，对大数据的理论虽然有一定研究，但在实践方面缺乏经验和创新;(2)一些高校对于该领域的人才培养体系还没有一套成熟的规划方案;(3)一些高校缺少可以用于学术研究方面的高品质数据;(4)进行大数据技术研究所需要的资源配置条件较高，需要投入大量的资金和场地，但一些高校在这方面没有投入太多预算。海军航空大学航空作战勤务学院自2017年开设了大数据理论及技术基础这门硕士研究生课程，设立这门课程的基本目标就是为了给同学们搭建起通向大数据知识空间的桥梁和纽带。整个课程在设计和安排上遵循以下原则:构建知识体系、阐明基本原理、引导初级实践、了解相关应用。通过对课程的学习，让学生掌握大数据处理的基础框架和前沿技术，把握大数据技术发展动向，提升数据分析能力。 课程主要内容包括:(1)大数据概述。主要讲大数据的基本概念、主要影响、应用领域、关键技术、计算模式，还有云计算、物联网、人工智能的概念及其与大数据之间的紧密关系;(2)数据采集与预处理。这是大数据分析全流程中的关键一环，直接决定了后续环节分析结果的质量，主要介绍了数据采集方法、数据清洗、数据转换和数据脱敏的方法;(3)大数据计算框架。主要讲Hadoop的发展历史、重要特性、应用现状、项目结构及其各个组件、平台的安装;NoSQL数据库与传统的关系数据库的差异以及NoSQL数据库的四大类型;Spark的基本概念、相比Hadoop的优势、生态系统和设计架构;流计算、图计算、云数据库及可视化技术;(4)大数据挖掘技术。主要讲数据挖掘概述、数据预处理、关联、分类、聚类、神经网络技术、深度学习、深度信念网络等内容;(5)大数据在各个领域中的应用。重点讲大数据在互联网、军事和工业方面的应用。 2开课前的准备 2.1对学生进行调查 课前准备是课堂教学较为重要的环节，课前调研有利于调动学生的学习兴趣，会决定教学效果，要做好课前资料的准备工作。课前阶段，教师以问卷调查的方式对某班次学生的教育背景和研究方向进行了调研，并收集学生对课程教授内容的要求和期望，让学生带着问题进课堂，结合学生的毕业方向在师生之间实现经验共享、多向交流，培养学生的创造性思维。调研结果显示:(1)该班次学生全部是硕士研究生，具有较高的学识基础;(2)该班次学生前期均学过C语言、统计学等课程，已经具备了一定的数学基础和相关专业知识基础，并且对大数据处理技术具有较高的学习欲望，比较热衷于大数据在各领域的应用;(3)对每一个学生的科研方向进行了调研，决定选取几种通用性大数据前沿技术来作为直播授课的内容;(4)学生遵循课程知识体系结构，系统地学习了大数据的基本框架、机理和算法，注重理论与实践，强调在科研中提出问题、分析问题、解决问题的能力。 2.2明确教学目标 理解大数据基本框架结构、数据挖掘的基本概念，掌握大数据挖掘技术中分析问题和解决问题的方法，能够运用聚类、分类、关联等数据挖掘算法解决实际问题，掌握大数据处理的前沿理论和技术，把握大数据技术发展动向，提升数据分析能力。 2.3制订教学方案 开课前，课程组组长组织全体课程组成员通过钉钉平台研讨教学方案和方式，并根据教材内容和教学基本要求，在开课前针对包括教学内容的教案和PPT按照适应网上教学的方式进行了详细整改。考虑到单独使用一种教学平台或方式可能存在一定局限性，而录播和直播混合的授课方式正好可以节省学生时间，学习时间可以由学生自由分配(录播)，又能增强学生之间的互动(直播)。因此，课程组决定采用“录播+直播+研讨”的方式进行线上授课，并为课程组成员分配任务，分别完成电子教材的制作、视频资源的录制、文档编辑、课件制作、课后实验素材汇总、教学平台软件筛选等工作。 2.4选择教学平台 课程组对现阶段主流的教学平台进行了考察，包括智慧树、超星、雨课堂、中国大学慕课、钉钉、腾讯视频等，经过反复实验、筛选、对比，发现钉钉平台的空中课堂功能非常多，有强大的技术和资源支持，交互性强，具有很强的扩展能力，最终确定直播课程以钉钉平台为主，并建立钉钉群与学生进行实时交流，为学生答疑解惑。千聊平台由腾讯众创空间孵化，是微信上领先的直播平台，是国内领先的在线知识社区，各领域人才每天直播分享彼此的专业知识和经验，可实时进行互动交流。该平台支持现场在线，可听课，可和学友讨论，可向讲师提问，使用较为方便。它的录播功能简单易操作，学生通过微信就可以随时随地进行学习，因此，课程组选择以千聊和钉钉为在线教学主平台，其中，录播课以千聊为主，直播课以钉钉为主。 3线上教学实施过程 (1)在大数据理论与技术基础课程教学中，始终围绕课程目标来预设讲授的重点内容框架，选择适合学生的教学方法，结合实际案例形象生动地阐述现有大数据技术、平台及框架。课程中部分数据挖掘算法具有基础理论性强、推导过程繁琐等特点，加大了学生的学习难度，教师在讲的同时要将理论知识和实际应用相融合，引导学生尽快步入自主性、学导式学习的轨道，使学生能够用所学方法分析解决实际问题; (2)在替代式教学策略的基础上，教师要将主动参与教学策略和合作教学策略相结合，提倡学生主动思考、主动参与、主动实践，提高学生的搜索能力、自学能力、合作沟通能力。在实践性教学环节学习过程中，要求学生开拓思路，大胆尝试，根据自己的体会写出实验报告，包括实验目的、任务、原理、实现思路、结果分析及感想等内容，帮助学生进一步领会和掌握在课堂上学到的与数据挖掘算法相关的基本概念、基本原理及分析方法，激发学生的好奇心和求知欲，使他们乐于实践并深化理论，为今后智能计算的学习奠定基础; (3)在教学手段上，对于理论性通用性强、没有太大理解难度的内容(如大数据平台基础框架)，可通过千聊录播的形式发给学生，学生可以自由选择学习时间和学习内容，大大提高了学习效率;对于互动性较强的内容(如数据挖掘技术、大数据前沿技术)，可采用直播课的形式，通过探讨式、启发式的教学方式将理论知识介绍给学生，同时将一些优质的大数据方面的网络视频推送给学生，使学生既掌握了必备的知识和技能，又提高了自身能力和素质; (4)在直播课上，根据每个学生的研究方向与学生进行针对性交流和沟通，激发学生的学习兴趣，提高直播课堂的互动效果，这样能够达到预期的教学目标，顺利完成教学任务; (5)课程组对一系列大数据处理方面的科研项目数据和实验成果进行总结提炼，直接应用于大数据课程的教学中，其中先进的算法能够帮助学生了解现在大数据技术在实际中的应用情况，以最先进的科研成果促进课程建设，提高教学水平和人才培养质量。 4教学总结 课前，对学生的组成、学习兴趣和遇到的困难进行了调研，发现少数学生对与自己研究方向无关的讲授内容兴趣不够，接下来将进一步加强与学生的沟通。通过这次网络授课，让任课教师积累了一定的经验，在发现问题的同时也找到了一些好方法。网络授课比传统线下授课模式更加多样化，方式更加灵活，互动频率更高，可作为线下授课的有益补充，教师也可以借助网络平台不断更新自己的知识体系，提高教学能力。目前，一些网络平台已经上线了一些关于提升教学水平的课程，如比较热门的“逻辑链”“思维链”“高效教学”等新理念教学方法，这些对于教师的专业素养提升具有较大帮助［10］。网络教学平台涉及的领域很广，教师不但可以对各类专业知识进行多次反复学习，还可以通过国内外访学、跟产跟研、专家讲学、高校调研等多项举措及途径来提高自身的能力素质。在线上教学的讨论环节中，由于学生思维的发散性，可能出现一些突发情况，这也对教师的应变能力和对课堂的掌控能力提出了更高要求，教师不仅要对授课内容了如指掌，还要拓展一些课外的知识背景。另外，在教学方法的改革过程中，教师要把握好对课程内容的调整力度，加深对课程的探索，不断优化教学方法。 作者：贾舒宜 王海鹏 毛忠阳 唐田田 单位：海军航空大学航空作战勤务学院 信息融合研究所 通信教研室

景观设计毕业论文:乡土景观--得克萨斯州景观设计的符号和象征 美国景观设计师在园林或私宅设计方面深受自然景观的启发。为什么自然界能够成为景观创作的灵感和象征？其中一个重要原因就是美国拥有丰富多样的地形、土壤、气候、地质和植被，这些丰富的自然特征不仅是构筑乡土景观的重要元素，同时使不同区域具有独特性、地域感以及引以为豪的区域价值和对不同生物群落的认识。 随着美国西进运动的迅速推进，欧洲文化、园林历史和文化遗物也被潜移默化地移植进来。当时人们不喜欢采用当地景观类型和材料为基础的园林设计，其中部分原因是它们过于乡土。对于美国人而言，景观设计中融合整剪绿篱和传统形式，同时远离自然主题这种尽人皆知的形式在当时早已司空见惯。美国干燥的西南部也许是当时景观设计融合自然形式的唯一典范，那里的景观多运用岩层和耐旱野生植被。 粗犷而不失细腻 得克萨斯州位于美国的中南部，地域广袤、气候多样、景色旖旎。中部和南部地区运用本地资源来展现得克萨斯州特有的乡土景观。得克萨斯州丘陵地（texas hill country）景色优美，青山葱郁。喀斯特地貌上泉水湖星罗棋布，城市环绕着最大的泉水湖或沿河流兴建。 或许就是这种自然的粗犷才使得克萨斯人对它的认识是如此的生动和神往。自然景观的粗犷和局限需要一个适应阶段，这是因为许多公共花园或私人花园都融合一定的乡土景观。许多设计评论家认为这种方法缺乏说服力或者了无生趣。他们声称，如果设计不鲜明生动或是不具有相关性，那么就枯燥无味，缺乏艺术美感。然而，由于运输成本增加，建造成本也相应增加，同时维护用水供应不足，许多来得克萨斯州的游客只是为了欣赏自然美景，这种结合自然的景观设计理念也就越发重要与适宜了。 温柔地触及自然 大多数带有乡土韵味的景观设计都基于一个前提条件，即项目规划和设计过程中尽可能地减少人为干预。这一点在奥斯汀和圣安东尼奥的许多项目中都可以体现出来。特别是奥斯汀贝尔克奈斯悬崖地区西部，这里是濒危的洞穴无脊椎动物和高地鸣禽类动物的理想家园。因此，场地的清理和保护尤显重要，对野生动植物的保护形成更多独特适宜的项目和增值效益，田园风格在这里备受推崇。 对场地的充分了解是运用这种方法的第一步，也是最重要的一步。约翰•西蒙兹（john simonds）在他的《景观设计学》一书中谈到人们必须懂得从场地中学习，观看日出，观察每一天的变化，仔细观测并记录光、风和景色的变化。设计师如果在设计之初就密切关注自然场地，那么建筑和景观就会达到最佳结合。当业主选择自然设计风格时，整个设计团队和承建团队就必须认同这一理念和方法，精诚合作，实现目标，对野生动植物、土壤环境和下游的邻国等自然环境的影响也降至最低。滑坡、浅层土壤下陷和强降雨时有发生，这一点尤为重要。 为了确定建造的限制要求，需要保持与负责监测保护措施的主要人员频繁会晤以及严格遵守强制性法规政策。 与周边景观融为一体 负责得克萨斯州丘陵地的设计师深知从自然美景中汲取灵感，利用已有景观的“现成”元素，使当地的自然特征和美景组成一幅天然画卷。无论是葱郁的大树还是矮小的肉质植物，它们与自然的岩石形态、干涸或清泉潺潺的小溪以及绵延起伏的地势交相呼应，共同描绘出景观设计的背景幕。设计师熟知并欣赏这些基本的自然元素，因此有时运用的设计手法来自于直觉或瞬间的灵感。 枝干缠绕的巨大橡树历经百年沧桑。像橡树这样枝繁叶茂的大树可以成为小型住宅花园或公共公园的中心装饰元素。丰富的树种和得克萨斯州特有的野花描绘出一幅成功的景观设计图。原¬有的植物被巧妙地融入景观设计中，人工痕迹仅是一些小径、步道和简单的结构。 自然的地势、水域和草地魂牵梦绕着得克萨斯州几代设计师。对自然景观的欣赏和接纳影响着这里的住宅、公共建筑、道路和其他结构设计以适应自然场地的要求。对乡土景观的欣赏主要深受中西部景观设计师詹斯•詹逊（jens jenson）的影响。他曾说道：“我想告诉你，朋友们，没有比自然赋予的美更适合我们人类了。美国自然景观的独特美是景观设计宝库中一朵珍贵的奇葩。” 乡土风情的植被 葱郁迷人、独具特色的植物群落是得克萨斯州中部真正的景观财富。各种各样的树木、多年生植物以及灌木丛随处可见。奥斯汀和圣安东尼奥靠近5个主要生态群落汇合处，这5个主要生态群落根据土壤、地质、气候和地形特征进行划分。由于景观建筑师都熟悉该地区的基本植物，越来越多的本地植物被运用到景观设计中。 常青的橡树、榆树、杜松以及得克萨斯山月桂、紫荆木、浆果鹃、代茶冬青和柿树等不胜枚举的开花树木有时形成密不透风的天篷，有时则独树一帜。当地植物勾勒出森林、灌木丛和高低草甸组成的立体画卷。画卷中还包括河流、溪流和干涸的小溪，水边是密集的亲水植被。除了常青的开花植物，灌木丛、草地、多年生植物和一年生植物也营造出欣欣向荣的景致。尽管冬天气候温和，但常有周期性降雨，几乎不下雪，也没有极冷或极热的极端天气。 植物的季节性对于景观设计师是一笔宝贵的财富，他们可以利用多种植被来展现某种特有的全年景观。同样，许多植被所需的园艺护理相对很少，也为景观设计带来一定的帮助。丰富的色彩和质感反映出当地独特的植物群落。得克萨斯州中部的乡土植被被广泛采用，当地苗木产业为满足公众需求创造数百万美元的效益。 景观植被的选择采用相辅相成的植物群落。通过了解土壤、湿度等特性、日照/遮阴等参数以及本地植物间的联系，景观设计很大程度上摆脱文化需求的束缚以及养护的限制。植物被编组排列，协调一致，并非简单地成排或网状排列。这样的种植设计不仅需要清楚地掌握当地气候、土壤深度和日光投影图案，而且需要灵活的应变能力。为了营造优美的设计效果，植物无须均衡统一，间距也并非严格相同。无论垂直还是水平，了解植被最终的生长模式和层次都是十分重要的。 永恒多变的石材 得克萨斯州中部的石灰岩山体现出贝尔克奈斯悬崖岩石形态的原真美。粗糙陡峭的断崖在某处可以一泻数百英尺，而在别处则形成水平岩床的基座。当地的岩石景观也是大自然赐予景观建筑师的另一份厚礼。它们被精心保留下来，并不断地得到优化。如同当地的植物群落一样，岩石和天然石形态构成花园或景观的灵魂。除了石灰岩以外，其他的本地石材还包括花岗岩以及褐色、棕色和金黄色的砂岩。 石材利用方面还注重可持续性原则。尽量避免从外地或其他国家进口高品质石材以减少运输成本。绿色建筑评估标准的评分将降低燃油汽车运输的高成本视为一个重要指标。石材在景观设计中具有诸多功能：碎砾石可以用于铺路，充当结构填料，修建园墙、水池或水景、挡土墙、墓穴和灵灰安置所、入口拱门和立柱、藤架支柱、台阶以及景观镶边。在确定项目主色调时，选择与场地相适应的石材也很重要。建造建筑物时经常会有多余的石材，这些石材可以进行再利用。 以前，新石材需匹配原始地质以确保与场地的完美融合。这一点在许多自然与人工相结合的景观设计中明显体现。所有这些材料都表现在建筑的文艺复兴，特别是田园风格的景观设计上。石材不仅勾勒并强调地块的自然轮廓，而且具有挡土、护土的功能。跨越一条天然溪流的琢石圬工桥采用当地采集的漂石重新修建，是地面、排水道和倾斜地势的典型体现。 当地景观石形成诸多设计的典型结构。其中一个通过石材营造“场地感”的明显手法就是在平台、种植床和挡土墙中采用本地采集的石材。挖掘的石灰岩层形成平坦的水平面，使它们很容易构筑高达20英尺（约合6米）以上的墙体。 许多低矮的平台仅与步行者的视线齐平。施工开凿的石材是新材料的奇妙源泉，同时获得这些新材料的成本极低：通常只包括材料的采集、储存和随后的放置所需要的支出。整个工序由熟练的专业技工操作，他们与景观设计师通力合作，利用当地石材创作出田园风情或几何形态的景观设计。 运用当地石材开展景观设计的一个重要方面是要熟悉石材来源和采石及加工工艺。通常情况下，石材如果不是通过当地再利用的资源获得，那么它的运输成本就要处在合理的范围内。如果整个项目预算、建筑风格和景观方案都已确定，就要评估成本变量。尽管美国人很容易依赖于建筑材料的出口，但是他们最近开始关注来自地方采石场和场地的石块这样的本地材料。作者设计的约翰逊总统夫人野生花卉中心（lady bird johnson wildflower center）就是采用当地石材建造的成功典范。它的主要景观是石板和当地采集的漂石组成的铺路图案。景观和建筑完美融合：建筑石材用于部分景观设计中，如座椅、园墙和立柱。 当地的开花植物与得克萨斯州丘陵地的植被彼此交相呼应，仿佛瀑布一般从石台上倾泻下来。这种艺术效果可以通过低矮的园墙和高大的支护结构来实现。 小溪和排水道也被打上了深深的本地烙印，有时甚至可以成为一个景观的完整表现形式。石材设计的一条抽象小溪被极少的建筑景观所环绕，堪称别具匠心的线性景观。这种景观还包括瀑布、河流和细流，它们被用来效仿天然石灰岩 水道的不规则性。像从前一样，用来营造田园溪流的材料可以来自石材丰富的本地区，或是其他循环利用的建筑工地的当地采石场。 细流和水景充满了历经岁月洗礼的沧桑感。它们自身仿佛本地树木不规则的树干一般。景观可以被设计成全年完全干涸的状态，然而它却可以给人一种涓涓细流般的感觉。这种视觉假相在各个国家的造园历史上都得到充分演绎。得克萨斯州许多的当地景观利用石材组合形式来演绎一个较大的景观理念。景观设计师在创作石材水景时要特别注意当地自然的地质形态层。 健康的田园景观 随着城市的不断扩张，用于休闲娱乐的安全健康的户外空间尤显必要。丰富的乡土景观越来越注重满足人们放松、沉思和静心等基本要求。在《自然的体验》（1989年）一书中，环境心理学家雷切尔•卡普兰和斯蒂芬•卡普兰（rachel and stephen kaplan）认为自然和野生环境有助于缓解人的精神疲劳。理查•洛夫（richard louv）在其新著《森¬林里的最后一个孩童》一书中写道，为孩子创造无拘无束的亲近自然的机会势在必行。孩子与自然的关系越来越疏远，他们对自然界的认识也就随之减少，所谓的支持环境保护和污染控制也就没有任何思想根基和想象空间，成为一纸空谈而已。 在当地自然启发下设计的公园或开阔的花园也关系到公共健康事宜。花园成为城市景观中的一方净土。适者生存原则具有一定的生态暗含，如果孩子从小不开发创造力，那么他们就无法领悟到自然界中生命给予的启迪。无论我们是否真正认识到这一点，公园和开放空间，甚至高度人工建造的景观都能够增强人们的身心健康。 在拥挤的城市中我们有必要拆除未充分使用的建筑或陈旧过时的设施，利用这些空间来建造自然公园。美国景观设计之父弗雷德里克•奥姆斯特德（frederick olmsted）将景观设计视为一种职业，公共健康是这个职业背后考虑的重要因素。他希望建造一些有益于健康的场所，人们在这里呼吸清新的空气，散步、锻炼或欣赏美景。我们应该重新学习奥姆斯特德和詹逊的设计理念，在自然界中汲取创作的灵感。 结论 景观设计师通过研究认识每一地区的独特性，能够创作出更富责任感的作品。我们这里谈到的方法已在诸多项目中得到验证。城市的扩张以及人口的激增，势必要求我们建造更多的绿色自然空间。得克萨斯州的乡土景观不仅得益于自然的启发，同时也是结合各种新思想和理念，创造更加美好环境的榜样。 景观设计毕业论文:中国传统美学与城市景观设计思考 论文关键词：传统美学 无为 内省 景观 论文摘要：从传统美学的基础上研究当代城市开放性空间的景观设计，通过传统美学的研究，为城市开放空间景观设计提供关学依据，并为其指明发展方向。期望从美学角度出发的景观设计可以端f-．l-4j’l对城市的审美态度，改变人们习惯的审美方式，从而培养人们新的审美观。 城市是在人类追求美好生活的活动中逐渐产生的。古希腊哲学家亚里士多德曾经说过:“人们为了安全来到城市，为了美好的生活聚居于城市”。城市的发展历史已有数千年，随着城市结构、功能和性质的不断发展变化，人对城市的需求早就超越了单一的功能需求，而涉及社会、自然、文化、历史、审美等方面。传统美学就是在城市转变结构功能要求的基础上应运而生的。为了更好地设计城市开放空间景观，改善人们的居住环境，提高居住品质，设计者应遵循传统美学精神，发展现代景观设计。 中国传统文化推崇人格，视自然为生命的统一体，人与自然密不可分，其审美方式追求心灵体会，强调悟性。支配并影响中国美学思想的四大主干是儒家、道家、楚风及禅宗。儒家提倡“天行健，君子以自强不息”，讲求乐观奋斗;道家认为“天地有大，美而不言”，超脱世俗;屈原“虽就死而毋悔”，执着顽强;禅宗“万古长空，一朝明月”，形而上学〔}7。四大思想不仅揭示了中国传统美学的真谛，更代表了中国哲学的最高境界。 1儒家美学 以孔孟为代表的儒家思想重视和强调社会伦理。作为儒家美学的创始人和代表人物孔子将儒家美学思想建立在“仁学”的基础上，并从“仁学”出发，深刻解释了美与善的关系，审美与艺术的社会作用。他的美学观点基本在于:一方面肯定满足个体需求的必要性与合理性，另一方面又处处强调把这种个体需求导向伦理与规范。因此，基于这种基本观点，艺术对于人所产生的愉悦作用被认为是必要的，并且是可以发挥的。这就要求城市开放空间景观的设计考虑到城市居民个体的使用与需求。在初步设计时就应将居民个体的使用与审美作为设计准则之一。从个体的认知角度来设计开放空间的景观并照顾到每一个人对审美及功能的需求。另外，个体艺术需要与群体和谐发展，也就是说城市开放空间的景观应从居民个体使用出发，在空间上不完全区分个体空间与公共空间。从群体使用的角度保证居民个体使用与群体使用的和谐性，保障其可操作性与安全性。儒家美学的合理性在于能以伦理目的为导向，个体的需求必须与社会的群体规范达到统一。例如安徽省宏村建造的水墨宏村，正是由此出发建造的新式田园山水建筑居住景观(图l}o 整个居住区从当地居民用水、生活的需要出发，建筑风格在满足当地人生活需要的同时，延续了当地的建筑古风。从精神上愉悦居民，让人们感受到当代文化的延续、地方美学的展示。并将居民的共同活动中心置于居住区的中心地区，以满足整个区域居民的使用需求(图2)。 当代城市景观应同时考虑居民个体使用与群体使用的协调发展，从功能、结构与空间上充分调节开放空间景观的整体性与协调性，才能真正达到满足城市居民多种协调生活的需求。 2道家美学 道家美学的代表为庄子及其学派，他的美学思想完全建立在“道”的理论基础上。与儒家美学的观点相反，道家美学致力于揭露美与善、美与真的尖锐矛盾以及美丑对立的相对性、虚幻性和不确定性。该学派认为一切人为的审美与艺术活动都有害于人的自然本性的发展。就像道家创始人老子名言所云:“大音希声，大象无形”〔’〕。也就是说最大、最完美动听的音乐是听不到的声音;最大、最完美的形象则是看不到的形象。那么，从道家美学的角度来看城市景观，国内大部分的人为景观建设都是不完美的。 立足于多元化发展的国际都市，我国现代城市景观设计无不用其极，利用多种手段及设计方法，将城市景观创造成现代化、国际化的人为景观。设计使用的材料大都是经过大量切分拼贴的高级铺装材质。原有天然的材质因为其美观与经济价值的关系极少使用，这也造成了现代城市开放空间景观发展的生态不和谐。在道家来看，真正的美并不是世俗追求的感官声色，而是人与自然无为的“道”合为一体的绝对自由境界。城市开放空间的景观也应该是能够将使用的人与设计的环境合为一体，任意自由使用的景观。开放空间环境景观的设计，应向着“朴素而天下莫能与之争美”发展[[3)。在设计中尽可能保留自然无为的环境，在保留的基础上改造环境，并尽量使用源于天然的材料铺装，达到道家自然无为的美学要求。著名建筑师赖特在1911年建造的西塔里埃森，他从城市建筑景观的角度充分利用当地的材料建设了不拘形式的、充满野趣的建筑群[4]。 这群就像是在沙漠中生长出的植物一样的建筑景观正体现了道家所谓的“道法自然”。取之自然，用之自然。即使当地气候炎热，雨水稀少，但因为建筑景观的材料均为当地的石材，而顶部则利用帆布板可移动通风，使得在建筑群里办公居住的人悠闲自得。 3楚骚美学 楚骚美学思想是儒、道两家的特殊结合。对于美的追求，楚风非常重视情感的热烈表现以及想象的自由抒发。从形式上来说，它实际上是追求一种“惊采绝艳”的官能感受。从一定程度上来说，它对现代城市开放空间景观的设计也有影响。很多的城市开放空间为了追求所谓的“浓墨重彩”“山水园林”，刻意将开放空间简洁设计。不改变空间的原有资源，只在重点部位大幅度建设绿化、水景，进行断层设计。这种设计手法使空间的范围及使用受到限制，造成部分空间闲置。整体开放空间景观平淡无奇，设计无论从视觉还是听觉，乃至嗅觉等多种感官感受上都没有充分的体现。结合楚骚的美学观点，城市开放空间景观应该因地制宜，保留原有生态环境并进行空间改造，使小空间扩大化。设计思想创新，从人的功能感官出发，创建新型的开放型空间，满足居民的多层次需求。 4禅宗美学 现代城市开放空间景观设计从儒学、道学、楚骚吸收整体之美、无为之美与热烈之美以外，还应从禅宗吸收内省之美。以中国历史来看，从唐朝中期开始，佛学禅宗的美学观念已深人人心。与道家自然无为的“道”相比，禅宗是以人的+ / }`”作为依据，通过心的直觉与顿悟解放精神，从而达到绝对自由的人生境界。也就是说把内心的自觉自由放在审美与艺术的最高位置，中国传统园林景观充分体现了这一点(图4)。城市开放空间景观设计应该从文脉的途径进行设计，强调地域文化的特色〔’〕。设计之前详细了解设计地域的历史文脉及地域特色，充分搜集当地居民生活行为资料后深刻理解设计地域的相关背景，再着手设计。设计本身要能充分体现当地的风土民情，让使用者居于其中时能够体会历史文脉特色，达到禅宗美学“内省”的目的。 5结语 城市形态的构成离不开环境、空间和社会生活。良好的城市空间离不开开放的空间景观设计，而设计又离不开美学的渗透。从我国传统美学的角度考虑城市开放空间景观设计，应吸纳儒、道、楚、禅4种美学精神，使之具有功能协调的整体之美、生态自然的无为之美、设计创新的热烈之美、文脉延续的内省之美。这样我国的城市开放空间景观才能得到长足的发展，城市环境的品质才能逐步提高，从而在真正意义上改善居民的城市生活品质，加强社会的和谐发展。 景观设计毕业论文:极简主义景观设计中东西方文化观的融合 摘要：极简主义景观自六十年代以来在西方开始蓬勃发展。在上世纪九十年代传入我国并在城市景观建设中起到重要作用。极简主义景观的设计理念及设计方法在东西方文化上都有其共同的观点和文化特征，在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方。研究二者的渊源与特点对于我国景观设计的融合创新将具有积极的意义。 关键字：景观设计；极简主义；融合创新 极简主义景观将景观简洁的形式与复杂的内涵结合在一起，个性鲜明，体现出强烈的现代化、工业化特征，追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间。对极简主义景观历史的研究发现东方文化对极简主义景观的内涵塑造起到潜移默化的作用，西方文化则对极简主义景观的外显特征有着直接的影响。在不同文化体系下的古代东方和西方艺术中，极简主义景观处曾经以不同的方式体现出对极简的追求。而在当代景观设计中，穿越时空与地域的差异最终走向融合的状态。极简主义景观作为继承发扬传统的一个优秀范例，不是纯粹地对既往风格的延续、传统符号的卖弄，应该立足当代，回顾传统，放眼未来，深层挖掘，寻找当时当地最恰当的表达方式，对极简主义景观中东西方文化的关联性研究，可以给我们带来些许多的思考和启示，对当前的现代城市景观设计也具有积极的意义。 一、极简主义景观设计的东方文化意蕴 “极简”是将物体形态的通俗表象，提升凝练成为一种高度概括的抽象形式，它摈弃陈俗与浮华，直至本原。现代极简主义景观运用简洁的形式表达深远的意境，创造出一种明净平和的神秘感，这些和中国传统道家与禅宗的思想内涵显然有着相似之处。在中国园林中，往往采用抽象的手法，把自然景物中最能引导思想情感的要素提取出来，经过抽象以象征性的题材和洗炼的手法反映出来，有限中见无限的意境营造使观赏的人既感到自然气息，又发人深思、强调了感情的抽象力。 1.道家思想的影响 道家美学思想源于春秋时代一些避世舍身的隐者。道家学说创始人老子主张“因性任物”“无用贤至”“弃知舍己”“舍与是非”。庄子强调“天地与我并生， 而万物与我为一”，“游乎尘埃之外”“逍遥乎无为之业”，在《庄子·天地》中对繁复与简约有独到的论述：“且夫性有五：一日五色乱目，使目不明；二日五声乱耳，使耳不聪；三日五臭熏鼻，困慢中颡；四日五味浊口，使口厉爽；五日趣舍滑心，使性飞扬。此五者，皆生之害也。”这种理论与老子追求与造化同工的大巧，追求“致虚极，守静笃”的境界一脉相承。其中 “道”是道家哲家思想的核心，要在精神上与道为一体形成“道的人生观”。庄子所体现出来的艺术精神由人生修养而得，追求人生的天人合一为精神境界。这种清净虚明、无思无虑、“无我”的境界成为一种思维方式， 影响中国士大夫阶层的生活情趣与心理性格。这种精神也充分呈现在中国古典园林艺术之中。 中国园林之美主要是一种以自然为中介， 在自然中领悟宇宙、历史、人生， 达到与道的和谐统一的意境美。这种由实到虚， 化景物为情思的特点决定了园林的创作原则并不必然是写实地模山范水，山水只是做点缀，对意境的追求成为园林的灵魂所在，强调“境生于象外”诱发人的意境美感，山水花木主要起“比”“兴”作用，，可以满足于象征性的点缀。一拳石则苍山千仞，一勺水则碧波万顷，层峦叠嶂，长河巨泊，都在想象中形成。造园的主要目的在于强调和表现自然景观所诱发的情趣和艺术精神，重在表达象征意义。这种以少胜多的写意表现手法也是极简主义景观设计中抽象提炼的手法是一致的，是东方简约主义审美的文化渊源。 2.禅宗思想的影响 禅宗是在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它吸收佛教诸派思想以及玄学思想之所长，还融合了中国文化中有关人生问题的思想精髓。提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式，在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱，与自山禅悟折射出十足的空寂、空灵，淡远却不乏明净、流动、静谧的气韵。 禅宗思想将园林空间的“画境”升华到“意境”。从禅宗认为时间万物都是佛法或本心的幻化，这就为园林这种形式上有限的自然山水艺术提供了审美体验的无限可能性，打破了小自然与大自然的根本界限，构筑出中国文人园林中以小见大、咫尺山林的园林空间。在禅宗看来，规定性越小，想像余地就越大，因而少能胜多，只有简到极点，才能余出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。此外，中国园林中还注重“淡”的表现，一是景观本身具有平淡或枯淡的视觉效果，其中简、疏、古、拙等都可构成达到这一效果的手段，一是通过“平淡无奇”的暗示，触发你的直觉感受，从而在思维的超越中达到某种审美体验。公元12世纪，禅宗思想进入日本，并在与本土文化的不断碰撞、融合中，禅宗思想开始影响园林艺术的创作。禅宗所主张的纯粹依靠内心省悟，将日本园林的创作，从各种物质条件的束缚中解脱出来。僧侣们运用非常单纯的材料、极为简练的手法，营建禅寺园林表现广大无限的自然界和内心幽幻的宗教世界，让人们通过静坐、观赏和内省，达到对宗教境界的感悟，把日本的枯山水推向纯净、抽象的极致。 三、极简主义设计审美的西方文化观与实践 西方古典园林深受西方哲学、美学思想的影响。公元前6世纪古希腊的毕达哥拉斯学派认为，万物最基本的元素是数，数的原则统治宁宙的一切现象。他们的美学观念也是从数的观点出发，认为美的源泉是数的协调，因此提出“黄金分割律”。这种数学的或几何的审美思想一直深刻地影响着欧洲艺术界，西方几何规则式园林风格正是在这种唯理主义的美学观念影响下逐渐形成的。 1.人本主义的影响 与中华民族的自然审美心理不同，西方美学观念深受人本主义的影响。他们认为人与大自然是改造与被改造、征服与被征服的关系。这种关系折射到美学上形成了人本主义观念，它强调人的地位。受人本主义思想的支配，西方园林追求人工美，欣赏人工化的自然。古罗马科学家老普里尼在《自然史》中说“柏树现在经过修剪造成厚厚的墙，或者收拾的整整齐齐，精精致致”，园丁们甚至用柏树“表现狩猎的场景或者舰队，用它的常绿的细叶幕仿真实的对象。”经过中世纪到文艺复兴时期的园林，古希腊、古罗马的造园手法被继承，忽视自然美的审美情趣也一脉相承。黑格尔在阐述西方古典园林时说“最彻底地运用建筑原则干园林艺术的是法国的园林。它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆来造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦。”在法国古典主义园林中，人们不欣赏树木花草自然的美，而只把它们当作有各种色彩和质感的材料，用来铺砌成平台的图案，或者修剪成球形、长方、圆锥等绿色的几何体，园林的美不是自然形态之美，而是各种图案和几何体的美即人工美。 2.东方文化的影响 欧洲在13世纪，通过马可·波罗的《东方见闻录》，马黎诺里的《马黎诺里游记》开始了解中国文化，它是中世纪西方对中国认识的顶峰，摆脱了中世纪地图学的幻想，构成了欧洲思想文化史的重要里程碑，此后并一直保持着相当的好奇和热情。具体到造园艺术，“中国热”更在18世纪的英国风景式园林中达到高潮。中国园林中对意境的营造和以少胜多的抽象手法对极简主义景观产生了不可忽视的影响。 17、18世纪，西方文化受到中国文化的影响，在英国首先出现了自然风景园，辉煌百年后，19世纪上半叶，不少设计师重新提出在建筑与自然之间最好有几何式的花园作为过渡，至此，园林中的规则式和自然式就没有停止过争论，二者在交替、并驾中发展上升。19世纪末，在工艺美术运动中，艺术和建筑逐步向简洁的方向发展，园林受到新思潮的影响，也走向了净化的道路，逐步转向注重功能，以人为本的设计。建筑师舍弃繁琐，用宁静的富有哲理的建筑形象打动人，使人们用心灵来感受建筑，而不是被表浅的东西所迷惑。追求建筑的本体，将建筑简化成光线、空间、体量这样的基本元素，剔除琐碎，留下纯净，给繁乱混杂的建筑界带来了一股清新的空气。极简主义景观设计代表人物彼特·沃克将简洁潜存于复杂之内的哲学精华，在他的园林中独特的细节或宏观的整体中都有所体现，如他所设计的哈佛大学唐纳喷泉(tanner fountain)、日本京都高科技中心景观和日本minato—ku的ibm大楼庭院景观都是极富禅意的作品，淋漓尽致地表现出传统日本园林静观和冥想的特点。禅宗园林对他的作品影响之深远可见一斑。 3.纯净抽象的设计理念 西方极简主义景观手法特征主要体现在对于整体性的把握；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。并运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。设计通常从基地和功能出发，确定空间的类型，然后用轴线、绿篱、整齐的数列和树阵、方形的水池、树池和平台等景观语言来塑造空间，注重结构的清晰性和空间的连续性。材料的运用简洁而直接，没有装饰性的细节。空间的微妙变化主要体现在气候变化、材料的质感色彩、植物的季相变化和水的灵活运用。这种形式化、模型化、公式化的符号设计被用于不同时代、不同场地，直接而简单有效。极简主义景观追求的是一种“添之一分则多，减之一分则少”的有机，在极简主义作品的元素个体本身是无意义的，它们的意义体现在相互的关系中、结构里。极简主义在装饰问题上走向了一个肯定装饰的、多风格的、多角度的、包容的新阶段，大量的极简主义景观作品在有着简洁的形式、清晰的功能和逻辑关系的同时，往往通过材料的质感、肌理、色彩以及技术构造的细节来增加景观的装饰性和表现力，并且注重时间、自然因素对景观的影响。如在安藤忠雄设计的“水的教堂”中，明净的玻璃后面，一面平静的水面、一个沉默的十字架、一片幽远的原野，人们的灵魂就在这极端简化的景象面前净化，升腾…… 自然山水式的中国传统园林在世界园林中独树一帜取得了很高成就， 但是它的布局和意境已经不能满足当代园林的使用功能和审美要求。随着我国城市化进程的快速推进，开始出现大量具有极简主义风格特征的景观作品，但是很多的设计师没有建立对西方园林文化的深入理解和系统把握，只能作一些表面形式的模仿，甚至有些连外观形式模仿也难以做到准确到位。而且也更谈不上消解外来形式，创作高质量的本土现代景观新形式。况且，景观之美在本质上并不是形式之美或形态之美，而是人文之美、人伦之美。极简主义景观的精髓也不在于形式，而在于其意境与内涵。对中国来说现代极简主义景观是一种舶来的景观形式，缺乏从根本上推动其产生、发展的原动力，如果仅仅简单地作“拿来主义”对待，便会导致其艺术生命活力的丧失。所以我们必须首先立足于本土，博采众长，最终达到建构完善本土景观之目的。 在当代城市景观设计中，我国设计师需要做的是如何在保持中西文化独立性和纯洁性的前提下寻找二者的融合点，创造具有当代中国特色的新景观。极简主义景观的设计理念及设计方法在中西园林景观设计中都能找到诸多相似的地方，如注重意境、人与自然的对话、载体与精神的完美融合。二者的融合创新实际上是一种观念与方法的整合，我们要将传统园林中最具活力的部分和西方极简主义景观最具包容性部分与我国现实生存环境及未来发展空间相结合，兼收并蓄，以此来构筑中国极简主义景观的现在与未来。 景观设计毕业论文:景观设计中传统文化符号的运用 摘要：随着社会、经济的发展，人们对于过去曾历经的辉煌总不能简单地抹去。传统文化符号承载着悠久的历史文化，融入景观设计之中，能够唤起人们美好回忆，实现观赏者的愿望，使过去的辉煌不仅在史书中可见。这样的城市景观拥有自己的个性、特色。本文旨在研究传统文化符号在现代景观中的运用，希望能摸索到解决不足的方法和拓展景观设计途径方法。 关键词：传统文化；文化符号；景观 一、概念 中国传统文化就是指世代相传有一定特色的思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等等是一个外延很广的概念。从静态上看,中国传统文化是指中国封建社会不同时期的文化总和,从动态上看,它还包括从过去传承下来的至今还存活于我们内心深处发挥影响的那些习惯、伦理、方法和文化心理。因此，传统文化符号即为能承载这些文化意义的媒介，表达传统文化信息和意义的语言或非语言的符号。 二、传统文化符号运用于景观设计中的意义及表现方式 当今社会，人们更加重视对于城市特色个性的塑造，归属感和新鲜感缺一不可。随着社会、经济的发展，带有厚重的历史文化底蕴的城市，过去曾历经辉煌的旧有城市景观格局可能在新的社会发展秩序下无法生存。但人们对于过去的城市带给他们的美好回忆总不能简单地抹去。对于能够唤起美好回忆的事物充满感情，希望过去的辉煌不仅在史书中可见。 （一）传统形式的抽象、简化 当我们只是需要一个形象的、简单的整体概念和意象时，传统形式太过具体、繁琐，细节意义无需表达，因此。我们就把整体形象抽象和简化，只留一个视觉外轮廓或者简化的形体。这种情况下，我们采用传统形式有可能是引用它的意义，也有可能只是用它代表某个时代的文明，又或者仅因为视觉上的样式美。 （二）视觉轮廓抽象 在对传统文化符号抽象时，引用从某个典型、常见的视觉角度观看景物叫留下的轮廓剪影，以这个轮廓剪影代替整个文化符号形体。该剪影有可能是某个美观的、主要的轮廓，也有可能是从某个常见角度观看留下的透视剪影。总之，此时是通过用景观空间组织中“面”的元素来表现传统文化符号的整体形象。整个过程可以称之为 “体——轮廓——面”，即由景观形体抽象成轮廓线，再转化为景观空间的面。这种方法虽然受制于表面形式，无法表达景观的深层空间内涵．但是比较直接、明了，更便于引用。 （三）形体抽象 保留了传统文化符号的整体形状．但把一些繁琐的细节，或者反映不适合当代价值观念的一些内容去除，通过一些现代的手法、技艺或材料加以体现，使之成为符合时代文化观念的景观，但同时它又使人时刻的陷入对历史、对传统文化的遐想中。该种方法便于人们对传统文化符号形态的整体把握，了解其中的空间内涵。我们可以采用三种方法进行抽象表达。 1.形体概括：它主要是指对传统景观形象进行整体上的形态把握，不去留意部分、细微的地方，运用一个简单的形状组合来代表它，表现出传统的形体特色。如上海市的金茂大厦，就是中国古塔层层内缩，檐口处往外挑，顶端形成尖塔。 2.形状的抽象。可看整栋大楼分成几段逐渐的往顶端收缩，每两段的交接处有些微往外凸，顶部更是如窄塔形状的层叠缩小成一尖顶形。 3.结构简化：指保留传统文化符号的形体，把内部结构简化，去掉复杂、繁琐的细部构造或装饰，使之体现出简清、明快的结构。同时，又在一定程度上表现传统景观的空间、结构特色。 （四）对体现传统文化符号表达意义的特殊手法的引用 在传统园林文化中，对传统中的“地花”的引用，人们通过在地面上运用卵石、碎瓷片等铺筑出各种具象或抽象的民间图案来表达人们的某些祝愿、祈福的愿望。在现代，人们运用相同的方法发展出各种图案，采用多种材料来表达相似的目的，甚至也有一些只是作为地面上的平面装饰。 三、结语 历史的传承不一定是现代化的绊脚石，意象美在现代标志中的传承体现了民族理念的复兴。当然，对传统的全盘照端与全盘接受西方现代化的态度一样不可取，中国现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时，也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，创造出符合新时代的形式。一个地区想要发展物质文化，如果不了解自己的过去，不了解本地区各种历史经历、经验、教训，是很难使得自己的物质文化在本地区更大发展及繁荣，回顾历史、总结那些可以引起自豪的地方，那些特点、特长，从中获得前进动力。 景观设计毕业论文:依水景观设计要点研究 摘 要：依水景观在水景设计中已成为一个不可或缺的环节。它具有灵活、巧于因借等特点，能起到组织空间、协调水景变化的作用，更能明确游览路线、给人明确的方向感。全面的理解和掌握它的特性，有助于设计者更好的把握水景设计与设计意图的表达。 关键词：水景设计；园林；设计 1 依水景观的设计形式 1.1 水体建亭 水面开阔舒展，明朗，流动，有的幽深宁静、有的碧波万顷，情趣各异，为突出不同的景观效果，一般在小水面建亭宜低邻水面，以细察涟漪。而在大水面，碧波坦荡，亭宜建在临水高台，或较高的石亟上，以观远山近水，舒展胸怀，各有其妙。一般临水建亭，有一边临水、多边临水或完全伸入水中，四周被水环绕等多种形式，在小岛上、湖心台基上、岸边石矶上都是临水建亭之所。在桥上建亭，更使水面景色锦上添花，并增加水面空间层次。 1.2 水面设桥 桥是人类跨越山河天堑的技术创造，给人带来生活的进步与交通的方便，自然能引起人的美好联想，固有人间彩虹的美称。而在中国自然山水园林中，地形变化与水路相隔，非常需要桥来联系交通，沟通景区，组织游览路线。而且更以其造型优美形式多样作为园林中重要造景建筑之一。因此小桥流水成为中国园林及风景绘画的典型景色。在规划设计桥时，桥应与园林道路系统配合、方便交通；联系游览路线与观景点；注意水面的划分与水路通行与通航；组织景区分隔与联系的关系。 1.3 依水修榭 榭是园林中游憩建筑之一，建于水边，《园冶》上记载“榭者借也，借景而成者也，或水边，或花畔，制亦随态”，说明榭是一种借助于周围景色而见长的园林游憩建筑。其基本特点是临水，尤其着重于借取水面景色。在功能上除应满足游人休息的需要外，还有观景及点缀风景的作用。最常见的水榭形式是：在水边筑一平台，在平台周边以低栏杆围绕，在湖岸通向水面处作敞口，在平台上建起一单体建筑，建筑平面通常是长方形，建筑四面开敞通透，或四面作落地长窗。 1.4 水面建舫 舫的原意是船，一般指小船。建筑上的舫是指水边的一种建筑，在园林湖泊的水边建造起来的一种船形建筑。舫的下部船体通常用石砌成，上部船舱则多用木构建筑，其形似船。舫建在水边，一般是两面或三面临水，其余面与陆地相连，最好是四面临水，其一侧设有平桥与湖岸相连，有仿跳板之意。它立于水中，又与岸边环境相联系，使空间得到了延伸，具有富于变化的联系方式，即可以突出主题，又能进一步表达设计意图。 1.5 水与山石之间的关系 在园林，特别在庭园中是种重要的造景素材。“园可无山，不可无石”，“石配树而华，树配石而坚”。今天，园林用石尤广，能固岸，坚桥，又可为人攀高作蹬，围池作栏，叠山构峒，指石为坐，以至立壁引泉作瀑，伏池喷水成景。品石中较典型的有太湖石，黄石等。品石，在景石造型中，可作庭园的点缀，陪衬小品，也可以石为主题构成依水景观的中心。在运用品石时，要根据具体素材，反复琢磨，取其形，立其意，借状天然，方能“片山多致，寸石生情”的增色景观。 1.6 水与动植物的关系 水是植物营养丰富的栖息地，她能滋养周围的植物、鱼和其它野生物。大多数水塘和水池可以饲养观赏鱼类，而较大的水池则是野禽的避风港。鱼类可以自由地生活在溪流和小河中，但溪水和小河更适合植物的生长。池塘中可以培养出茂盛且风格各异的植物，而在小溪中精心培育的植物则是问心无愧的建筑艺术。 2 临水驳岸形式及其特征 园水局之成败，除一定的水型外，离不开相应岸型的规划和塑造，协调的岸型可使水局景更好的呈现出水在庭园中的作用和特色，把旷畅水面做得更为舒展。岸型属园林的范畴，多顺其自然。园林驳岸在园林水体边缘与陆地交界处，为稳定岸壁，保护河岸不被冲刷或水淹所设置的构筑物（保岸），必须结合所在景区园林艺术风格、地形地貌、地质条件、水面形成、材料特性、种植设计以及施工方法、技术经济要求来选其建筑结构及其建筑结构形式。庭园水局的岸型亦多以模拟自然取胜，我国庭园中的岸型包括洲、岛、堤、矶、岸各类形式，不同水型，采取不同的岸型。总之，必须极尽自然，以表达“虽由人作，宛若天开”的效果，统一于周围景色之中。 3 结语 从各优秀园林的设计方案不难看出，依水景观以它独特的观赏特性和美学表达方式，在园林水景规划设计中已占据了重要的地位。它表现形式多样，易与周围景物协调统一，同时它灵活，巧于变化，能够丰富水景的设计。依水景观能否充分表达作者的意图、如何在统一中求变化以及丰富空间表达效果等问题上，都需要设计者全面的思考与探讨，这也是由依水景观自身特点所决定的，所以说，依水景观与水景设计之间的关系，是值得我们耗费精力、气力去追求、探讨的课题。 景观设计毕业论文:城市桥梁景观设计探索 摘要：国内现行规范对桥梁设计提出的要求是适用、经济、安全、美观，这些要求基本上包含了人们关心的所有重要问题。现代的桥梁已不纯粹以满足功能为目的，人们对桥梁景观的要求越来越高，桥梁巨大的跨度、强烈的形体表现力、超凡的尺度均对城市或大地景观产生较大的影响，往往成为城市文化的聚焦及城市形象的窗口。 关键词：城市桥梁；景观设计；探索。 城市桥梁设计要重视其景观设计。桥梁的美是环境美的一部分，良好的桥梁景观设计能给人以美的享受。桥梁景观设计是对桥梁及引道的布线、桥型、桥塔、桥亭、桥栏、桥灯、桥梁色彩在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考量与组织，以最大限度地实现美学、历史文化、环保、功能、技术、经济的统一。 1、桥梁景观的技术美学特性。 桥梁景观设计必须符合桥梁功能、技术、经济要求，并以此为原则对景观构成元素进行美学调整。如桥型的美学比选，桥体结构部件的比例调整，桥梁选线与城市或大地景观尺度的和谐，桥梁的防护涂装在城市整体色彩中的感觉等。桥梁景观的这种以功用与技术为重的特点即为其技术美学特性。但当景观价值有明显优势而功能得以满足、技术也可行的情况下，有时经济因素还可向后靠。如风景区的桥梁或城市结构要害之桥梁等。因此桥梁景观设计的某些关联域在不同的环境条件下其位次会有不同。 2、桥梁设计的基本准则 （1）良好的结构方案是良好结构设计的重要前提。 在结构设计中，无论多么完美的结构计算都无法弥补经结构构思而形成的结构方案中的不足，相反，良好的结构方案却能够部分弥补结构计算中的不足。由此可见结构构思的重要性。 (2)功能决定结构。 桥梁的跨越功能是桥梁最基本的功能之一，桥梁的跨越功能决定了桥梁必须有桥跨结构，而为了支承桥跨结构，必须有支承结构。桥梁要使其上的车辆或行人等安全、舒适地通过，桥梁须能承受车辆、行人等荷载，且不产生过大的变形而影响使用。 (3)桥梁不能为绝对的美学而景观。 桥梁首先是解决通行功能并在技术可能与经济之间优化,这是桥梁设计规范的基本要求。桥梁景观设计是对桥梁及引道在满足功能、技术、经济的前提下进行景观尺度、景观生态、景观文化及美学方面的综合考虑与优化设计。 (4）从大处着眼，使桥梁与周围环境相协调。 桥梁景观设计的核心就是要与周边环境和谐、融入自然，既显示桥梁本身的美而又不独善其身。要想获得好的作品，就应从实际出发，量体裁衣，灵活、准确地运用造型法则，精心构思桥梁造型、合理安排桥梁的轮廓空间组合，既要简单又要明确。 (5)于细微处入手，注意其附属结构与桥梁的协调统一。 桥梁的主要功能是提供通行，其次是供作鉴赏。桥梁附属结构则为桥梁主体的通行能力与景观价值增光添彩、锦上添花。如栏杆的主要功能是保证安全，这是美感的前提和先决条件。在满足安全、经济耐久、施工方便、工序简单、便于更换的前提下，其靓丽的颜色和优美的线性无疑会让人眼前一亮。 3、桥梁景观设计内容 （1）景观本体的形式美。 这是历来就受各方面关注的领域，如桥梁、引道的水平及竖向线形的美学设计；桥型的美学比选；各种结构部件的比例调整；相关的桥塔或桥头堡或桥亭或收费站的建筑设计等。 （2）桥梁及引道的景观设计。 这是随人们对生态环境日益关注而新出现的内容，如桥梁及引道的软、硬质景观设计；桥梁整体色彩设计；桥梁选址与环境景观尺度的和谐与调整；护坡工程的美学与环保；桥梁建设与水体环境景观的复原；桥梁夜景观设计等。 (3)观景系统。 该系统又可分成观桥系统与桥面观景系统，其内容根据桥梁的重要性或有取舍。如观桥系统的布点及视线分析；人桥亲和的观赏处及流线设计；桥面观景的流线及视线分析等。 4、桥梁景观设计方法步骤 首先便是桥梁景观的规划，其次才是景观的深化设计。桥梁景观规划应对景观环境进行分析提出桥址设想；对桥梁区位进行分析提出桥梁的景观定位；并根据景观定位进行景观空间布局；此外还有配套建筑的规划及桥梁夜景观的分区与分级等。桥梁景观规划目的是对景观有统一部署，以更好地反映桥梁的特性。桥梁景观规划应与桥梁可行性研究报告同步，待可研通过有关部门评审后再作景观深化设计。 5、桥梁景观设计现状及问题 (1)桥梁景观设计存在一些误区。其一是桥梁景观"包装"式设计方法。在社会或桥梁设计界有这么一种传统认识，即桥梁设计就是结构设计，景观设计仅仅是对桥梁设计后的包装。这种将桥梁设计与桥梁景观设计脱节的做法是一种误区。桥梁景观设计要早期介入，建筑师应在桥位的勘测阶段便介入到设计工作中，并对桥梁、调治构造物、引道路堤、引道线型进行综合思量使之成为有机整体。另外建筑师还应对桥位方案从政治、经济、技术、环保上进行多方面比较，从景观高度提出桥型设想，或对结构专业提出的桥型方案进行景观论证，以便作为决策或方案深化的依据。 另一种桥梁景观设计的误区便是"伪桥型"现象。有些部门盲目追求"时代风尚"，将梁板结构的桥附加上悬索拱，使桥梁外观感觉与桥梁实际结构完全不符。这种情况若出现在建成后的桥梁景观更新中情有可愿，然而有些桥梁设计者为迎合社会风尚，使"伪桥型"变成一种设计。这种违背桥梁设计基本原则的设计方法是桥梁景观设计上的另一种误区。 (2)由于我国桥梁设计以功用为主导的传统，专业设计部门中建筑师拥有量的不足，建筑师在其中并未发挥出应有作用，使桥梁景观设计工作的开展受到制约，也使桥梁景观设计工作跟不上社会的要求。 （3）设计思路狭窄，模仿较多，自主创新设计意识较弱。有时设计周期过短，为了赶时间，就要生搬硬套，很少进行创新和论证。 结束语： 以往的桥梁设计侧重于结构、经济与交通功能方面的优化分析，而现代越来越多的有识之士将桥梁的环境景观提高到一新的认识高度，如桥两侧的引道及桥头绿地的景观生态、桥梁工程与城市或大地景观尺度的和谐、桥梁工程对水体生态的保护等。在设计中，我们应最大限度的保护生态，应以环境美、景观协调、速度快、质量好，来创建生态工程。 景观设计毕业论文:原生态环境在城市景观设计中的价值与运用 1 引言 城市是人类社会、经济和文化发展的产物，又是生态系统中最为复杂的类型，极易受到人为的和自然环境条件的干扰。近几十年来，伴随着世界范围内城市化进程的加速，城市人口密集、交通拥挤、资源短缺、环境污染、生态恶化等问题，已成为人类社会关注的焦点。就我国城市目前的环境状况而言，问题十分严峻，在一些城市地区，污染已相当严重，极大地影响和制约了城市的可持续发展。 城市以环境为体，经济为用，生态为纲，文化为常。城市景观生态规划是指在生态系统承载能力范围内运用生态学原理和系统景观设计方法去指导改变城市生产和消费方式，挖掘市域内外一切可以利用的资源潜力，建设一类生态高效的产业，体制合理、社会和谐的文化体系以及生态健康、景观适宜的空间环境，实现社会主义市场经济条件下的经济发展与环境保护、物质文明与精神文明、自然生态与人类生态的高度统一和可持续发展的一种规划方法。 2 原生态环境理念 原生态环境是生物和环境之间和谐共生的一种生存发展状态，是在自然条件下稳定生存延续的生态环境群落。生态环境是一个复杂多变的开放系统，不仅包括了：完全原生态，没有人迹的第一自然；有稀少人迹的第二自然；并且还包括了蕴含丰富多彩，各具特色的地域、人文生态环境，即第三自然与第四自然，而第三自然与第四自然也是我们城市建设过程中牵涉最多的两种生态环境，并与今天的城市发展息息相关。 3 景观设计过程中对原生态处理的不足 在城市规划、园林景观设计中，我们主要存在着以下几个方面的不足：在设计或规划中忽略了原生态环境对人类生存环境的影响与重要性；在设计中不注重原生态环境资源的充分利用，而倾注于景观的再造，造成高成本的投入与不必要的浪费；在设计中对原生态环境的破坏和造成的环境污染，使生物栖息地逐渐消失，导致生态的不平衡与自然灾害的频繁发生；在设计中对地域文化和历史文化的破坏，致使我们的城市失去了本土特色。 4 景观设计过程中原生态保护的措施 原生态环境是景观设计中的背景与骨架，在城市建设过程中对于原生态环境的保护主要从以下几个方面进行分析。 4.1 强化原生态环境在景观设计中的主导作用 城市的功能性、艺术性与生态性是景观规划与设计中须充分考虑的重要环节，盲目地追求其中任何一因素，而忽略了其它两项，设计就会存在缺陷。在现实生活中因过于强调功能主义，而缺乏艺术感，与文化、自然隔绝，甚至严重地破坏了生态环境，将城市的功能退化至物理意义层面上，最终会因为没有生命力而被淘汰；因过于强调“生态化”、“自然化”，而忽略了人的需求与艺术价值，最终会因为不利于使用而无人问津；因过于追求艺术性，使景观沦为了城市中的摆设，完全失去了景观的意义，这些都将被人们所审视和批判。在城市的建设过程中，破坏生态而“成全”功能的项目层出不穷，我们为了扩大城市面积而吞占耕地；为了“景观”，而将原有的山地推平、水域填土；为了便捷与利益而砍伐树木，破坏原有的植被体系；为了城市的美化运动而对老城区与建筑一律推倒重建；为了只注重城市自身的生态性与经济性，不惜将污染转嫁于城郊或农村。我们将功能性与生态性相互对立、排斥，清晨我们听不到悦耳的鸟鸣，也看不到小溪中自由自在的小鱼、小虾，人与自然和谐相处的景象从我们的视野、生活中慢慢消失了。而后，我们挖空心思去寻找自然、接近自然，其实这种原生态的自然环境就在我们的身边。功能性与生态性并非是相互对立、相互排斥的，二者可以通过人工，协调人类与自然的关系。 景观设计毕业论文:浅析城市公共绿地景观设计 1. 前言 近十年来，我国的经济迅速发展，同时城市不断扩张，导致与我们紧密相关的生活环境品质日益下降。尤其在中心城区，更是拥挤不堪，很少可以见到开敞空间，城市公共绿地则少之又少。并且很多人仍然把公共绿地理解为多种些树，多搞点绿化，并不太了解它的重要意义和内涵。城市是人口高度集中与工商业密集发展的地区，由于人类活动的频率与密集，大量利用并消耗自然资源，使得城市的自然环境条件的改变，并产生大量的污染物，使城市生活环境品质逐渐恶化，影响了城市居民生活，甚至于生存。 在这样的时代背景下，城市绿地景观的建设已经到了刻不容缓的地步。人们在享受了大自然给予的恩赐的同时，要学会保护它。城市绿地景观建设作为城市建设的重要组成部分，对改善城市生态环境，实现城市经济的可持续发展发挥着举足轻重的作用。 2. 道路绿化设计 2.1道路绿化设计的原则 （1）与道路性质功能相适应。城市道路交通系统复杂，对于不同交通目的的道路系统，其景观元素也不尽相同。因此道路绿化必须符合不同的道路特点。 （2）与行人的视觉特性和行为规律相适应。不同的行人有不同的视觉环境，在进行道路绿化时要以行人的视觉特性和行为规律作为依据。 （3）交通功能与生态功能相适应。道路除了发挥交通功能外，同时也是这座城市的景观走廊，承担城市内外气流交换等生态功能。因此，道路绿化设计在不阻碍交通的前提下，要充分利用绿色植物来改变生态环境。 （4）整体配置与节点造景相配合。在历史古迹、现代地标建筑、道路主干道交汇处等城市景观节点绿化造景，创造有城市特色的绿化景点。 （5）当地植物物种与引种相结合。在道路绿化选种时，除了应该考虑土壤、气候、风力等自然环境条件外，还要考虑人为因素。因此，在选种时应以当地树种为主，选择一些耐阴、耐贫瘠、耐践踏等生命力强的树种，并适当引种一些外来物种，实现物种的多样化。 2.2道路绿化实例分析—以张掖市为例 张掖市地处甘肃腹地，河西走廊中部，交通比较便利。张掖自古因水而闻名，在市郊北部有大片湿地，在市区有较好的水网系统，2004年，张掖市定下了“以水带绿，以绿融城”的绿地发展理念。构筑内外通达的绿化走廊，将城市内部绿地与城外大面积生态绿地有机融合在一起，营造出一个生态园林城市。 2.2.1构筑南北通达的楔形绿色廊道 构建“4板与5带式”绿化中央主干道，直通北郊湿地，在更高的层面构筑起点线面结合的良好绿色生态系统，使生态湿地为城市调节小气候，提供充足的氧气，降低空气粉尘，降解空气中的有毒气体。 2.2.2疏理城市水系，打造滨水绿色廊道 重新修整室内水路，绿化堤岸，体现绿水交融的城市特色。“以水带绿”不仅会为城市的景观风貌带来亮点，也会为城市居民休闲活动提供亲水、玩水、乐水的自然情趣空间，同时也间接带动了水岸周边地带地产、商贸等其他产业发展。 2.2.3“以绿融城”实现人与自然环境的和谐统一 人是道路的使用者，人在建设和使用道路的过程中必将对周边生态环境造成一定程度的破坏。因此，在道路绿化建设时应尽可能采取一些生态环境补偿措施。在张掖市的道路绿化建设中就充分体现了这一点，如在各大交通交汇通道建设中央花坛，在特定的道路路段建立立体绿化隔离墙等，将各景观元素巧妙融合在一起，使道路绿化与环境相协调，保证道路绿化的可持续发展。 张掖市道路绿化设计依托总体规划的设想、布局，绿化设计以人为本，注重生态与环境和谐发展，取得了较好的环境效益、社会效益及经济效益，对类似的工程设计具有一定的借鉴意义。 3. 广场景观设计 3.1设计原则 （1）规模适当原则。在设计时，要根据城市的规模、广场的功能要求以及人们活动类型的需求等来综合考虑广场合适的规模。 （2）地域特色原则。地域特色包括自然特色和社会文化特色。体现地方自然特色就是要适应当地的地形地貌和气温气候特征，采用富有地方特色的绿化、施工材料等；体现社会文化特色就是要突出地方人文特性和历史特性。 （3）功能复合原则。现代城市广场或以某一种功能为主，兼顾其他功能类型；或者是组织多种功能，以此满足不同类型人群不同的活动和心理需要。广场的功能和设施应多样化，艺术性、娱乐性、休闲性和纪念性兼顾。 （4）突出主题原则。虽然现代城市广场功能趋于复合，但在进行广场景观设计时仍要明确广场的主要功能和主题，围绕主要功能，明确广场的主题。 3.2广场设计实例分析—以南京西安门广场为例 3.2.1广场概况 南京西安门广场位于南京市中山东路与城东干道的交叉口，北至中山东路，南至西华门宾馆，东至规划巷道，西至龙蟠路。西安门是明故宫宫城的西门，也是唯一保留的城门。 3.2.2广场设计主题 西安门城墙遗址是整个广场设计的中心和灵魂，设计追求在现代城市中体现传统历史文化内涵，实现“历史与现实”“、传统与现代”的完美结合。因此规划定位为城市文化休闲广场。整个广场以西安门城墙和莲花座基础为中心。 3.2.3广场空间尺度 西安门广场面积为 1.5 hm2，形状接近正方形，尺度较适宜，中部有明故宫宫城城门的遗址。 3.2.4广场边界过渡 广场的北面和西面紧邻城市主干道，中山东路和龙蟠路均属于车行交通流量较大的主干道，由此沿这2个边界除设置步行入口外，种植自由式的大中型乔木，特别是西北部，以分隔城市交通空间与广场的游憩空间广场东侧紧邻城市巷道，且巷道的东测为沿街商业，沿此界面布置部分坛植花木，其花坛边缘可作为休息之用；南面为西安门宾馆，通过种植灌木弱化界面，或者通过铺装将西安门的空间扩展延伸至边界。 4. 结语 城市公共绿地景观设计要以人为本，合理布局，充分发挥绿地景观的生态效益。让绿地景观建设的步伐紧跟经济发展的节奏，实现人与自然的和谐发展，实现社会经济的可持续发展。城市公共绿地建设内容丰富，由于篇幅有限，笔者仅对城市道路的绿化设计和广场设计两个方面进行了简要的阐述，不足之处望读者批评指正。 景观设计毕业论文:试论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1.人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 在任何一个聚居环境中，这五个系统都综合的存在着，五大系统也各有基础科学的内涵。在人居环境科学研究中，建筑师、规划师和一切参与人居环境建设的科学工作者都要自觉的选择若干系统进行交叉组合。另一个方面，根据中国存在的实际问题和人居环境研究的实际情况，也可将人居环境科学范围简化为全球、区域、城市、社区、建筑等五大层次。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2.人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 从人居环境不同方面可以有不同的学科核心和学科体系，就人居环境的物质建设、规划实际来说，则可以以建筑、地景、城市规划三位一体，构成人居环境科学的大系统中的主导专业。依据我国的情况，当前大规模建设实践需要面向21世纪的建筑发展，宜将这三者融贯综合的进行规划设计与研究。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题。因此人居环境科学是一门庞大的系统科学，研究建筑、城市、以至区域等的人居环境科学，也应当被视为一种关于整体与整体性的科学，目标就是获得整体的协调发展。若能将此系统的设计原则贯彻在景观设计上，也同样将具有高瞻远瞩的发展潜力。 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 同样是一门兼具多学科知识的交叉学科，建立在人居环境学的系统框架之内，景观设计同样需要贯彻整体的系统思维，以面对21世纪下，对环境的综合发展要求。在第20届建筑师大会上,吴良镛院士在《世纪之交展望建筑学未来》的报告中指出:广义的建筑应走向建筑、地景、城市规划的融合。他所谓的地景,即景观设计，用景观设计的手段来改善城市的生态环境是必然趋势,而景观设计也就成为居住区规划设计中很重要的一个部分。 转贴于 中国论 1.景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 景观设计毕业论文:浅论城市景观设计的地理学原则 前言:宇宙万物皆景观。狭义的景观指的是“风景”，广义的景观则是“自然界和人类社会”。每个事物都有两面性，景观一方面积极的和美好的表象，另一方面则是消极的，甚至丑陋的表象。景观的主体有物质形态或非物质形态的，它会受到生态和文化影响。目前，我国在快速的城市化进程，使城市环境建设面临严峻的挑战。景观是一个城市生态系统中的重要组成部分，对城市生态系统功能的提高和发展有着重要的作用。据有关数据显示，在城市建设中现已开始把城市景观设计放在了首位，这为创造良好的人居环境，奠定了基础，因为它是一个国家综合国力的反映，因此景观设计师在进行城市景观设计时应把在新时期条件下的景观设计理念与实践相结合。把我国建设成为拥有最适合人类居住的生活环境的国家，这一目标应该是我们努力的方向。 一、城市景观设计的背景、现状与意义 城市是一个开放性质的复杂系统，是人类生产生活的物质载体。在这个大的空间中，凝聚着人类的情感、智慧和对理想的追求。城市景观空间与人的生活密切相关，两者之间也存在着相互的影响：人的主观思想会引导着城市景观的形成，并对已存在的环境施加影响力；城市景观则向人们传递着各种各样的信息，支持人们在其中的活动，丰富人们的生活内容。 城市的形成是一个连续的发展过程，城市景观的演变和发展会受到“空间”以及“时间”的影响，在任何时间段，人们都会根据现有的需要和情况创造出当下的城市景观；同样，任何一个正在营造的城市景观环境又不得不考虑时间的意义。城市景观的本质是人们主观意愿的一种物质表达，反映了人们不同时期的价值观和世界观。城市的自然化是一个城市现代化的重要内容。自然存在于环境，也存在于高度科技水平下的的人工环境一城市中。但人们存在忽视城市内部自然的趋势。作为城市自然载体的城市景观往往排斥自然因素，在园艺和工程技术为基础的美学原则支配下，利用有限的场地，有限的植物建立起满足单一功能(游乐)的草坪、花坛、树丛、喷泉和广场等人工景观。殊不知，这样不符合地理学的设计规划会给人类以后的生活造成多大的灾难。 二、城市景观设计的地理学原则 毫无疑问，自然环境是人类赖以生存和发展的基础，其山川的地形地貌、河流湖泊、绿化植被等要素构成了各个城市的宝贵景观资源，尊重并强化城市的自然景观特征，使人工与自然环境可以和谐共处，有助于一个城市特色的创造。如今，在这个钢筋混凝土大楼林立的都市中，我们应该竭力提取和引入自然景观要素，以其自然的灵性“软化”这个城市的钢筋混凝土空间，为城市景观注入新的活力。 城市景观作为一个城市各种因素的联系纽带，它未能根据城市地壳的地质、地理和地貌属性与城市外的自然因素相连接，结果产生大量与当地文化景观不符合的景观，对于一个环境来说，不符合基本地理学的创意也是无用的，人们为了营造某一个空间，利用了大量外来植物，不仅要求有较高端的管理技术和实施费用，而且未给城市野生植物创造适宜的生存环境;它虽然拥有了最肥沃的土壤生长和足够的能量来源，但无益于整个人类的生产生活;它拥有减缓和降低灾害的潜力，却无助于城市灾害的解决。因此，michaclhaugh说:“目前的设计和美学原则创造了一些与环境和社会需求毫无关系的形式”。 三、 结语 城市景观设计是一个极其广泛的设计，包含了从空间到时间、从形体到文化、从物质到精神层面的每一个过程。但无论城市景观设计如何定义，城市景观设计的本体是城市，而城市的本体是人。城市是人的城市，为人服务。因此城市景观设计应尽量满足人们的需求。随着城镇的发展，人与土地的共生关系逐渐解体，居民逐渐远离乡村，远离自然，并把人类发展和生存的副产品强加于自然，使河流、湖泊、森林和土壤遭到破坏和侵蚀，不仅给自然增加了负担，而且也形成了人类逐渐尝到并最终要吞下的苦果一一系列难以解决的城市问题。在这些问题的纷扰中，人们开始反省对自然的行为，逐渐认识到自然法则的重要性，试图结合自然建设城市、管理城市、控制和解决城市问题。从早期霍华德的“田园城市”到现在的“共生城市”和“生态城市”都是这种努力的结果。 景观设计毕业论文:论黄土地貌的现状、治理及环境景观设计 1 概念 黄土地貌：发育在第四纪黄土(或黄土状土)地层中的各种地貌形态的总称，具有一系列自己特有的特征。 黄土高原：黄土高原在中国北方地区与西北地区的交界处。它东起太行山，西至乌鞘岭，南连秦岭，北抵长城。面积40万km2。占世界黄土分布70%，为世界最大的黄土堆积区。黄土厚50～80m。 2 黄土高原的现状 2.1 黄土高原地貌现状 中国黄土高原素有“千沟万壑”之称，多数地区的沟谷密度在3～5km/km2以上，最大达10km/km2。沟谷下切深度为 50～100m。沟谷面积一般占流域面积的30%～50%，有的地区达到60%以上，将地面切割为支离破碎景观。 2.2 黄土高原的水土现状 我国黄土高原地区本身自然环境脆弱，加上长期以来土地利用不合理，植被受破坏，水土流失严重。黄土高原植被从古代到今天的巨大变化，更主要是受人类活动影响，总的趋势是面积越来越小，植被的结构也渐趋简单化。 2.3 黄土高原自然地理特征 黄土高原是我国独特的地理区域，它在地理上有如下显著的特征。 2.3.1 沟多坡陡、地形起伏破碎。黄土高原黄土深厚，疏松多孔。受长期内外合力的作用，地表剥蚀切割严重，支离破碎，沟壑纵横。 2.3.2 气候差异比较大。黄土高原气候受系统中岩石圈和大气圈相互影响。大气系统中降水量具有很明显的地域和季节性,降水年际变率大,时间变化上降水呈减少趋势。就气温来看，黄土高原具有冬寒夏热、寒暑变化剧烈的大陆性气候特点。 2.3.3 水资源缺乏，供需矛盾突出。在干旱半干旱的黄土高原地区，降水稀少，蒸发旺盛，水面蒸发是降水的2倍多，而且降水集中，水资源供求矛盾日益突出。 2.3.4 山地丘陵面积大。黄土高原地区土地以丘陵山地为主，约占整个地区的80%，而河谷平川只占土地总面积的20%。这种起伏的地貌构造不适合农耕。 2.3.5 植被覆盖率低。在黄土高原上，30%～40%左右的地方都是荒山秃岭，给人留下满目疮痍的景象。人工草地很少，有的地方由于过垦山坡，表土流失严重，显露出基岩。 黄土高原独特的地理特征和一些人为因素共同造成了黄土高原水土流失强度大，面积大，速度快的现状；导致了土壤肥力降低、土地退化严重、农田破坏严重、气候条件恶劣、生态系统遭到严重破坏、泥沙淤积河道，旱涝灾害不断等一系列问题的产生。由于该现象会破坏耕地，影响人类的生产、生活活动，所以有必要采取治理水土流失的措施，提高黄土高原土壤的生产能力。 3 黄土高原生态治理 3.1 综合治理措施 从目前国内外防治水土流失的各项措施看，主要有工程措施、生物措施和耕作措施。它们在治理水土流失中所起的作用各不相同，但它们是一个统一体，缺一不可。工程措施主要包括修水平梯田，打坝淤地，引洪灌地。植树种草可以有效的减轻水土流失。由于黄土高原气候干旱，应以乡土林种为主体，合理利用外来树种。在林种布局完整的基础上，要慎重选择经济林树种。从黄土高原水土流失的人为因素来看，不合理的土地利用是引起水土流失的重要原因。目前根据旱坡地坡度大小，提出一套适合于坡度大小的耕作制度。 3.2 生态旅游开发 加强黄土高原的道路建设，建设成以黄土地貌景观为特色，千沟万壑的立体环境生态景观体系。充分利用地形特征，开发陕北地区的民土风情，利用本地区红色旅游资源，开发生态旅游。 3.2.1 制定生态旅游方案。生态旅游资源规划是生态旅游资源开发的纲领和蓝图。黄土高原地区地域广阔,经济发展相对滞后 ,生态旅游资源的开发必须依照统一规划、循序渐进的开发方式。 同时,黄土高原生态环境十分脆弱,要制定严格的生态旅游资源保护性开发法律、法规,并成立专门的机构来监督法规的执行,为生态旅游资源的开发提供法律保护,真正做到保护生态旅游资源和环境。 3.2.2 提高管理人员素质。提高旅游经营管理与服务人才的生态素质,塑造景区的生态氛围是方案可行的必要条件。生态旅游是寓教于游的旅游形式,应加大景区的生态氛围,如提供自然生态系统和社会文化生态的和谐性的知识标牌,不但让游客体验当地优美和谐的自然社会风光,而且让其领略和谐多姿的自然生态多样性和文化多样性的魅力。 景观设计毕业论文:还土地和景观以完整的意义:再论“景观设计学”之于“风景园林”(1)(1) 摘要：关于landscape architecture学科和名称之争论，必须从 内容 理解 和中西文的名称翻译两方面来澄清。对la的混乱认识，绝不仅仅是翻译 问题 。 关键词：景观，争议，景观设计，风景园林，学科 本刊2004第五期登载了作者关于“《景观设计：职业学科与 教育 》导读”的文字，表达了对景观设计学科的 理解 和希望中国的风景园林学科能得到更健康发展的强烈愿望，更蒙本刊同时发表了恩师陈有民、孙晓祥等教授和倍受学生敬仰的多位园林届老前辈李嘉乐、王秉洛、刘嘉麒先生的批正意见和谆谆教导，其中争议多于认同。作为晚辈，感激涕零，恍惚回到当年学生 时代 ，如沐甘??。作为一个愿在课堂上提问题的玩皮学生，尚希望就由此引发的相关问题做进一步讨论，望前辈和同行切勿因此而误认为学生对老师和前辈的不敬，实则希望前辈们所开创和为之努力奋斗的中国园林事业能有更光辉的前程。 考查本次及以往相关争议（也有认同），我将明确就以下几个方面展开讨论（必须声明，由于专家们的观点本身也存在分歧，所以以下讨论是针对持有相应观点者，不是针对所有人士的）： 1．问题的根本所在：不仅仅是landscape architecture的翻译问题 客观上“风景园林”的职业范围远不如国际la，主观上和社会认同及中国文化语境上将“风景园林”局限在审美意义上的“景致”或“景物”，是中国 目前 的“风景园林”不能等同于la的根本所在；也是风景园林师不能等同于国际意义上的landscape architect的根本所在。 1.1 皇帝新衣：自认为国内“风景园林”的职业范围等同于、而客观上却远不如国际la 多位前辈学者都强调， 目前 国内的园林专业或风景园林专业在实质 内容 上与国际上、特别是美国的la是对等的，内容上没有实质的差别，因而，包括本作者在内的一些人用“景观设计”来代替园林或风景园林，纯属对国内行情不了解，甚至有扰乱视听之嫌。果如是，则大快亦哉！然而，只要对国内外的专业实践和学科及教学课程稍加 研究 ，就会发现，事实并非如此。这种“早已与国际接轨”的、风景园林即国际la的自我陶醉，却如同皇帝的新衣一样，将使面临空前发展机遇的中国la专业在无尚的自我优越感中坐失良机。 比如，新城镇和城市新区的整体规划设计，在美国是la(景观设计)的一个主要业务，景观设计师（landscape architect）在其中扮演着主导角色，一些著名的景观设计公司和景观设计师如swa(由前哈佛大学的两位景观设计学系主任hideo sasaki和peter walk创办), sasaki（由hideo sasaki创办），edaw（由garrett eckbo等创办），wmrt(由wallace和mcharg等创办)等都以擅长设计新城镇和新开发区而著称。更早的设计事务所也在美国的新城镇设计中起领导作用，如美国的最早的高尚新区、芝家哥郊区的riverside就是由olmsted主持设计的。由swa规划设计的大型社区加州irvine的woodbridge等，都是其中千万个由景观设计师主导设计的社区和新区典范。在中国当今如此大规模和如火如荼的新城镇、新区开发建设中，斗胆试问，有多少以中国风景园林设计院在这样的新城镇和城市新区的总体设计中（不仅仅是园林绿地设计）发挥过类似的作用？这样的综合型设计实践还包括北京的两大最有 影响 的城市建设工程：中关村的多个 科技 园（生命 科学 园，软件园，丰台 科技 园等）和北京奥林匹克公园（非森林公园）。规划部门和开发商都明白，为什么在做这样的规划设计国际邀请赛时，多用景观规划设计，而不用“风景园林”？扪心自问，我们能将自己的风景园林等同与国际意义上的la吗？ 或曰，我们有能力，但人家没有邀请我们去参与。果如此，正说明了在类似新城镇的规划领域，国内的“风景园林”的主导地位并没有得社会的认同。当然，国际上的la还包括更广泛的领域（见俞孔坚，李迪华，2003）。因此中国的“风景园林”不能等同与国际la。 1.2 “唯审美”论，主观上限制了 中国 风景园林学科的 发展 客观上 中国 的园林或风景园林不能等同于美国的景观设计（la），是因为我们的许多风景园林学专家主观上就没有把landscape的整体和全部作为风景园林设计师的工作对象。在这一点上本人与这些学者有根本分歧。在众多的学者中，刘家麒先生的观点应该是具有代表性（如果刘先生所言反映其观点的话）：“俞孔坚教授认为景观有风景、地学和生态系统三种概念（俞孔坚，1998）。如果认真 分析 ：地学的景观，是真正的景观概念；生态系统的景观，即景观生态学，是地学和生态学的边缘学科，landscape architecture虽然有一部分工作要 应用 景观生态学的 方法 ，但la到底还不是景观生态学；到 目前 为止，la学科的 研究 内容 和业务领域还属于风景范畴（刘家麒，2004）。”刘先生的这一观点早在2002年《城市规划》上刊登的另一位先生的一篇辩论文章中已有更明确的概括：“风景园林规划是指人居环境中的以审美为主要目的的规划”（姚亦锋，2002）。当时本人不以为然，未做更多反驳。但既然象刘先生这样的前辈都普遍持有同样看法，甚至已被人们当作园林基本术语的标准解释来对待(见李金路，王磐岩，2004)：即把风景园林实践活动的对象—景观， 理解 为审美活动的对象，把园林学科中所说的景观 理解 为审美意义上的 自然 和人工的地表景色，我因此觉得有必要做些讨论，主要澄清两方面的 问题 ： 第一，如果把风景园林实践活动理解为审美活动，而不是将风景园林等同于国际的la，我本人没有意见；因为，在十九世纪下半叶之前，la的前身，即landscape gardening(风景造园，或风景园林，如果说园林等同与造园的话)，或更早期的造园（gardening），确实就是以审美、娱乐为主要目的物质空间营造。本质上是农业 时代 贵族们的休闲娱乐空间，它的价值观和指导思想是唯美论的，关于这一点，作者早在1998年就有专文论述(俞孔坚，1998)。因此我们的园林史学家把中国的园林起源推溯到苑囿，即皇帝们的最早休闲娱乐场所，这也就顺理成章的了。 问题 在于这些学者将一个强调以“审美”为核心的“风景园林”，等同或翻译成在国际上早已不是唯审美论的la，那就不敢苟同了。 第二，如果先生们强调把landscape翻译成风景，把la翻译成“风景园林”， 我本来也没有意见。但是，同样令人不能接受的是，我们的许多先生们偏偏又要取风景的景色和审美意义，而我们的业外人士和全社会又偏偏认同于风景园林的审美意义。这就使“风景园林”无论从先生们的主观愿望上，还是在中国现在和可预见的 未来 的文化语境下，只能被理解为审美活动了（不管先生们主观上是否承认，但中国的文化语境是不可逃避的），甚至被业外人士等同于街头巷尾的绿化美化和后花园、广场上之花草园艺之能事。最多也只是城市绿地系统和风景区的规划设计和管理而已，反正难以超越“风景园林部门”管理的范畴。如果认定风景园林就是la，那这显然是与国际本专业的认同大相径庭，这种画地为牢的所谓la专业认识，也是笔者所不能认同的。 1.3 唯艺术论，使许多人士陶醉于园林国粹，只见树木不见森林 在我看来，中国风景园林专业在业内人士的手中就像一捧干沙，被攒的紧紧的，深怕漏失，而事实上，它正在流失，于是人们就越攒越紧，结果是流失更快，最终恐怕连老本的“园林艺术”也将不幸漏失。 我敬重那些把中国园林艺术发扬光大、并从事设计实践的人们。如果不把“园林”或“风景”混同于 现代 意义上的landscape，我完全同意许多专家的意见，即：“园林归根到底是营造风景的艺术”（金柏苓，2004），因为，正如金先生所说：“人们不会真的用生态、生物多样性或环保的 科学 标准或 科技 的先进性来衡量园林”（金柏苓，2004）。然而，必须要说明的是， 现代 景观设计学（landscape architecture）中，人们真的用生态、生物多样性或环保的 科学 标准或 科技 的先进性来衡量景观，而不是它的形式。如果对国际的la学科的这一点都不明白，而硬要将la混同于国内的园林或风景园林，那么我们所有的讨论将失去基础，只能说明我们陶醉于“国粹”太深了，对中国当前面临的严重人地关系和环境问题太漠视了、离我们 时代 的需要相距太远了、对现代城市化过程赐于我们专业 发展 的机遇太无动于衷了。这正是“园林”或“风景园林”归根到底不能等同于la之所在。 早在1950年代的美国，面对当时与当今中国同样的学科争论，已故景观设计泰斗佐佐木（hideo sasaki）就曾告诫景观设计学界：“要么致力于人居环境的改善这一重要领域，要么就做些装点门面的皮毛琐事。”在这里，我愿意用同样的热切与由衷的期望告诫我的同志们：要么陶醉于小桥流水和风景、景物的“艺术”，要么勇敢地承担起设计和协调中国人地生态关系的重任，再造安全、健康的秀美山川。 谁都承认 中国 有着最优秀和独特的风景园林艺术传统。但是，我们不能指望我们的祖先预先编制了程序，来解决现在 中国 所面临的如此严峻的人地关系危机。没有多少人会否定“天人合一”的“审美”志趣的高尚和小桥流水造园艺术的精湛，但是当这种精湛的艺术被用于茫茫祖国大地时，能使我们的千万条江河变得更清更美、能使我们的千万倾土地变的更安全健康和秀美吗？不能！如果承认“园林学科已从传统园林、城市园林绿地系统向大地景物规划三个层次”，同时，认为，“大地景物规划远不止风景名胜区规划一项”（刘家麒，2004）；如果承认人与 自然 和谐相处是风景园林、甚至是园林的一个根本宗旨（当然也是la的根本宗旨），那么，解决人地关系的 问题 又怎就一个“美”字了的？又怎能是“艺术”了得？而没有国土生态的安全、没有区域和城市及社区等尺度上的土地的合理规划布局和利用，“美”又从何而来？既然地 理学 家、生态学家早以用景观的概念来描述和 研究 “土地和土地上的物体和空间所构成的整体”（俞孔坚，李迪华，2003，p。6），作为 应用 的 科学 和艺术，风景园林设计师为什么非要将一个完整的landscape限制在“景色”“景物”“风景”之类的表象层面上？ 悲呼，当今风景园林的职业范围（停留在景观的审美意义上）甚至还不如四十多年前，程世抚前辈刚到北京时从事的专业范围，在当时程前辈的眼中和实践中，城市规划仍然是“风景园林师”的一个本职工作（见周干峙，1998）。事实上在美国的la 发展 史中，城市的物质空间规划和设计(city planning)本来、也一直就是la专业的一个主要职业范围。在美国的设计学科中，是先有la，再有urban planning（见俞孔坚，1998）。而la与后来的城市规划专业的分野在于，后者走向了更偏向于社会 经济 发展 的都市计划。 更进一步讲，自20世纪60年代以后，以mcharg的《design with nature》(1969)为代表的（景观）生态规划，早已赋予la学科从拯救城市走向拯救人类、拯救大地的 历史 使命。你家后花园的月季花死了管我什么事！正如mcharg所说：“不要问我你家花园的事情，也不要问我你那区区花草或你那棵将要死去的树木……我们(景观设计师)是要告诉你关于生存的 问题 ，我们是来告诉你世界存在之道的，我们是来告诉你如何在 自然 面前明智地行动的”(见miller 和 pardal，1992，p30)。从这一点来说，孙晓祥先生的观点，即“大地规划”（孙晓祥，2004）是完全正确的。但我在这里需要说明的是，la并不排斥gardening，造园的 内容 仍然是la的一部分知识。哈佛大学的la系里照样有人 研究 花园，美国的la设计师中也仍旧有以花园设计为职业的（关于这一点与孙先生的观点稍有不同之处）。la的出现并没有使传统的园林造园和风景造园职业消失，世界各地也都有garden（花园）或gardening（造园）杂志。正如 现代 医学并没有令中国悠久的藏医和中医消失一样。 1.4 行政管理行业混同专业及学科：缺乏对la的核心 内容 ——“设计”的认识 学科的发展和专业化使la成为一门以规划设计为核心的 科学 和艺术。la决不应该是一个由政府行政管理条块分割下的一个行业，而是学科和职业的专门化和社会化的分工，其核心内容是设计。 诚如李嘉乐先生所言，风景园林建设不仅需要规划、设计，还需要施工、养护、植物培育等各个环节，本来就没有贵贱之分（2004）。正如建筑行业需要由建筑师、结构工程师、建造师和施工 企业 等等一样，本人所提倡的景观设计也并不是排斥包括施工、养护、植物培育在内的其他学科和专业。但la是一个以设计为核心的学科和职业，不是一个行政管理意义上的“行业”，更不是一个大大杂烩。要 理解 这一点，必须了解la产生的社会和 时代 背景：大 工业 和社会化。 作为一种职业，landscape architect是以 现代 科学体系的建立和职业的专业化为基础的。农业 时代 的知识分子是通才，上知天文下知地理，既是画家又是设计师和规划师，同时是风水先生，还是个法官。园林“师”和建筑“师”仅仅是匠人。这是因为农业时代的科学知识是有限的，通才可以掌握。现代西方科学体系的建立， 工业 革命带来的对专业化技术的需求，要求有职业化的人才来适应。因此，美国在19世纪下半叶，便出现了大规模的职业化运动，注册建筑师， 会计 师，律师等职业纷纷出现，因此也有了注册景观设计师的运动。景观设计师不是建造师，当然也不是园艺师。这些“师”自然都会有人去做、去注册，而且，中国已经开始进行注册建造师的工作。职业建造师和职业预算师都同样值得尊重。 当然，强调la学科的“设计”核心，决不是“画图”意义上的，设计也有大量相关的 科学 研究 、 理论 方法 、实验，等等。 美国没有一个政府部门是专门对应与la的，相反，注册景观设计师是由民间的专业协会管理的。la专业人员就职于任何一个与土地和景观相关的政府和非政府部门，包括国土、森林、环境保护、土壤、流域、国家公园以及各类私人 企业 ，特别是设计事务所。关于这一点，我完全赞同孙晓祥教授的观点：“ 中国 当前，在政府体制中，建设部城建司下设风景处和园林处，各地省市都有相应机构，我们的学会是'风景园林学会'。所以 中国 只能称为'风景园林学'（孙晓祥，2004）”。如果这样，那是中国风景园林学科的悲哀。殊不知，这是一种在计划 经济 下形成的极其落后的行业管理体制，改革的春风已经迫近。这种狭隘的行业和学科意识，是风景园林甚至不能涉足城市规划和更广阔的土地，因为那是属于另一个司（局）、部门管理的范畴。难道国土部门、农业部门管理的土地就不属于landscape architect的设计对象了吗？ 景观设计学（la）首先是 科学 ，然后才是艺术；景观设计学是要解决 问题 的，什么 问题 ？“一切关于人类使用土地及户外空间的问题”（西蒙兹，2000）。其实，观点很明确：摆在我们面前的可选择的道路只有两条：要么不要把“风景园林”混同与la，安心做“风景审美”和“园林艺术”；要么大胆、坦诚地走出现行学科 内容 、职业范围和 教育 体系的束缚进行全面深刻的革新，其中包括改变“风景园林” 目前 的社会认同局面。相比较而言，如果接受前者，意味着对于我们这一代人和我们的师兄师姐们会容易些，但留给我们的后代的 发展 空间则是不堪启齿的“园林艺术”的犄角旮旯；如果接受后者，意味着要改变“风景园林”的称谓，同时对学科 内容 、特别是 教育 ，要进行洗心革面。 2．关于la的翻译和名称问题 2.1 缘木求鱼，后谕意识造成对la的曲解 为了论证“园林学”就是la，有多位学者追溯了la的 发展 与传统园林的渊源关系(王晓俊，2002；李嘉乐，2002；朱有介，1985)。这种渊源关系谁都不能否认。但如果就此而得出la就应该称园林学，或风景园林，那就毫无道理了。如果按此逻辑，西方的相应名称就应该一直保持gardening，为何又先后出现了landscape gardening 和landscape architecture？道理很明白，因为以花园的营造为核心的gardening，显然没法表达以英国 自然 式风景营造为核心特征的landscape gardening的内容，同样，landscape gardening也没有能够充分表达以土地的综合规划设计为核心的landscape architecture的内容。任何一门 现代 学科都可以在古希腊和罗马的哲人那里找到源头，也可以在中国的古代典籍和实践中找到源头。人们甚至把易经和八卦当作 现代 二进制和 计算 机技术的源头，当然也是现代预测学的源头。但除了算命先生外，谁又会同意把预测学等同于基于八卦推算的占卜？ 我们可以说，园林和风景园林（gardening和landscape gardening）、甚至园艺是la（景观设计学）的重要前身或始祖之一，但决不能等同于或包括了现代意义上的la。（主要是审美意义上的）风景园林不能包含（关于土地或景观的完整意义上的）la。所谓土地或景观的完整意义至少包括：景观作为风景的视觉审美意义、景观作为人类生活其中的境栖居地的含义、景观作为生态系统的含义、和景观作为符号的意义、当然也包括景观作为“神”的含义（俞孔坚，2002；2004）。 顺便说一句，孙先生对我关于“天地-人-神”的理念的批评是在没有完全了解学生所云的情况下进行的，在此略做解释，再请先生斧正。我所倡导的神是“土地之神”的含义，是人对于土地的寄托与信赖，也包含是对土地的敬畏之意，而这也正是“神”的本质。对待土地的傲慢和不敬是带来当今中国人地关系危机的主要根源。这一点科学是不能解决的，至少在当代是如此。因此，我们必须回到土地，找回对土地的敬畏，重建关于土地的伦理。 2.2 语境和名称：字典能告诉我们一个蓬勃发展的学科的名称吗？ 理解 一个词汇需要考察其语境，或“上下文”（context）， 理解 一个学科的名称，更应该如此。 有学者发现 目前 所有字典中找不到“景观设计”的注解，而强调字典上说：landscape就是风景（且不说还有其它含义），因而强调landscape architecture 就是风景园林，这是违背基本常识的，也是违背马克思主义关于物质决定意识的基本原理的。先有实践和客观存在，才会有语言和意识，这是基本常识。如果一个蓬勃发展的专业，要从先于 时代 、老于我们的专业实践的词典定义中找名称，那这个学科的落后程度就可想而知了。如果字典能告诉现代学科发展和名称的话，我们岂不永远生活在甲骨文的 时代 ？是社会实践的不断进步、是学科的发展丰富了词典的条目和内容，而不是反过来。细胞、 计算 机、信息等等词汇，都不曾在词典中出现，首先是科学技术和专业人员，而非字典编辑家发明了这些词汇。必须认识到，所有的字典关于landscape和landscape architecture的解释，肯定是落后于landscape学科本身的发展的。因而，字典不能告诉我们一个蓬勃发展的学科的名称。 2.3 祖宗之法不能变”呼？ 有多位学者试图从大百科全书（园林、建筑卷）来说明，园林名称不能变，风景园林名称不能变。大有“祖宗之法不能变”的含义。殊不知，“风景园林”也是前辈孙晓祥等人所提出对园林的改变。又有学者嫌学科名称变得太快，而强调慢慢变。可社会的 发展 是不以人们的主观意志为转移的，如果深刻体会一下 2.4 语汇的约定俗成，难以改变 一个合情合理的、也是社会所能 理解 的中西文对译关系是（不否认专家的异议，但这里强调普遍的社会认同）： garden——花园，园林(名词) gardening——园林，造园（动名词） landscape gardening——风景园林，风景造园（动名词，含营造之意） landscape——景观 landscaping——景观营造（动名词） landscape architecture——景观设计学（包括landscape design——景观设计和landscape planning——景观规划） 或曰，为何landscape gardening中的landscape译成风景，而landscape architecture中的landscape要 理解 成景观，这就需从当时当地该词语的产生背景来理解，不能从字典里找答案。因为landscape gardening产生的时期正值英国画意园林盛行时期（1785-1840），以乡村牧场的 自然 美景作为艺术再现,创造一种画意的天堂美景，所谓picturesque paradise( fleming, laurence and gore, alan, 1988)。这时的landscape 等同于scenery，是花园围墙外的 自然 美景的意思。关于这一点，landscape gardening一词的发明者humphry repton在其《 the ory and practice of landscape gardening》一书中描写得很清楚：“花园的外面，应该营造成公园般的景色（park scenery），或者说是自然风景（landscape of nature）” ( fleming, laurence and gore, alan, 1988， p。149)。也就是说，在当时，自然风景是等同于公园景色的，而且是为了烘托花园围墙中人工化和艺术化装饰的背景环境。顺便说一句，在这里，repton所谓的公园（park）仅指英国牧场风光中房子周围的林子和草地。 而在美国，用landscape architecture替代landscape gardening的 时代 ，正是一个大 工业 、城市化和生态环境危机日益严重的 时代 ，如果说在olmsted时代的landscape概念尚保留较多的田园牧场的英国浪漫主义情调的化，到了mcharg时代，则更多的是 现代 主义、 科学 理性主义和生态学及环境运动主导下的人类生存空间的设计。这里的landscape当然不仅仅是自然风景，而应回到景观的完整含义，包括作为风景、人类栖居地和场所，生态系统等（俞孔坚，2002）。这种演变过程，孙晓祥教授和本人都有过较系统的论述，此处不再展开（孙晓祥，2002；俞孔坚，1998；）。 必须认识到，landscape architecture是一个学科（不是个具体的动名词），“architecture”原义是建筑学，本质含义是组织和结构，即设计的含义，与landscape结合成词组，当然就不能译成“景观建筑”。正如computer architecture是指 计算 机体系结构的设计一样，landscape architecture是指景观的体系结构的设计，是指土地及土地上的物体的空间结构关系和功能的布局。是建立在 现代 科学 技术基础上的土地的规划和设计。关与它的来历，本人已在其他论文中阐述（俞孔坚，2004）。而landscape gardening和gardening都仅仅是一种技艺和实践，是动名词，都以-ing作尾。从这个意义上说，王绍增先生（2004）提出的用“景观营造”，来对译la也是不妥的（2004）。因为：第一，景观营造显然没能涵盖自然遗产地的保护等含义，而这是不是现代la的一个重要组成；第二，景观营造（landscaping）之于landscape，正如造园(gardening)之于garden，都没有摆脱作为一种动名词的技艺和动作之感。而且， landscaping在 英语 国家中等同于房前屋后的园艺美化，在中文和 英文 语境下，都无法等同与la所涵盖的广泛 内容 ；第三，la强调的是职业化的设计，而非建造和园艺。关于这一点，上文已有论述。 3．解决之道：走向土地和景观的完整设计 通过以上 分析 可以看出，关于landscape architecture和“风景园林”的争论，实际上在名称和 内容 两个层面上展开，与之相应，解决之道也须针对两种情景提出： 情景a：如果将“风景园林”等同于la，则必须设法改变 目前 风景园林专业 内容 ，同时设法改变国民对“风景园林”局限于“风景审美”意义的认同。 情景b：如果保持“风景园林”的审美意义和 目前 的专业范围，则必须有新的名词与la对应，它将同时包含“园林”和“风景园林”作为祖始学科的含义。一个现实的名称是景观设计学，而 未来 更 科学 的名称是“土地设计学”。 2.1 一厢情愿：推翻中文语汇的约定俗成，冲破“园林”围墙，捣碎风景的审美界定，强迫社会接受la即风景园林的解释 关于情景a的解决之道，实际上是非常难以走通的。我们自以为我们已经把园林或风景园林扩大到大地景观，这只不过是皇帝的新衣裳罢了。关于这一点，王绍增教授有过精辟的论述（王绍增，2004）。连的“大地园林化”的号召都没能改变普通大众将“风景园林”认同于种花种草之能事，我们的少数专业人员和教授们又怎能改变大众和城市决策者关于“风景园林”的认同。 记得当年有我幸考上大学，却不知园林专业为何物的时候，可敬的中学班主任绘声绘色如此给我描述“园林就是那个有鲜花，小桥流水，亭台楼阁的花园，是造花园的”。当时是农民，那天刚从稻田里除草回来，听到此翻描述， 自然 感觉无上奇妙，便头了此胎。试问，除了您们教研室的几个人也许还明白风景园林是怎么回事外，还有多少人对园林的 理解 超过我那位可敬的中学班主任？更有甚者，连业内的许多专家们都还在坚持和风景审美论、园林艺术论，又怎能令业外人士不能把我们“关在园林的围墙之内？” 要改变目前风景园林的“种树、种草、美化环境”的形象，意味着必须推翻千百年来中文语汇的约定俗成。在设法改变目前风景园林教学大纲、专业 内容 的同时，一个更艰巨的任务是推翻国民对“风景园林”词组的认同，即“风景审美”意义的认同。也就是从字典和小学课本开始，重新将风景及园林词组的内涵和外延拓展，把一个文学和日常审美意义上的描述词，变成 科学 意义上的词组。而这几乎是不可能的。 2.2 名称的 历史 发展 观：la的过去叫“园林”或“风景园林”，la的现在叫“景观设计学”，la的 未来 是“土地设计学” 关于情景b的解决之道——改名称，是建立在对la的内容和职业范围有了更全面的认识基础上的。一些业内有识之士已充分认识到国际la学科的 发展 已远远超出“审美”论，而将生态学的 应用 和土地的利用规划设计作为核心内容，关于这方面，本人非常敬佩李嘉乐和孙晓祥等先生的见地(见李嘉乐，2002；孙晓祥，2002)。学生与两位前辈的不同认识不是在内容上，而在于：如果意识到la专业内容大大超越普遍认同的“风景园林”的内涵和外延的情况下，是否还应该沿用“风景园林”来对等landscape architecture的 问题 。我的观点是鲜明的，那就是革新也要洗面。 王绍增先生说得好：“其实，对于内涵改变了的事物赋予新的名称，比起坚持老名称要好的多……在事物发展变化很快的 现代 社会，传播一个新概念比等待一个老概念在人们心中慢慢改变要迅速和容易的多”（2004）。但这里必须要强调的前提是：当实质内容发展了的情况下。如果仅仅将现在意义上的“风景园林”改为“景观设计”，那是名不副实的，正如李嘉乐先生所言：“把劣质酒装到了名酒的瓶子里去卖，反把别人的真酒诬陷为假酒。”（2004） 针对目前 中国 的专业发展现状，一个合理的解决途径是保持“风景园林”的审美意义和目前的专业范围，同时必须有新的名词与landscape architecture对应，它将同时包含“风景园林”规划设计的含义和内容，而更重要的是，它将包含和预示关于完整意义上的景观和土地设计的意义，其中包括孙晓祥先生一再强调的“大地规划”（landscape planning）。这个新名词是什么？《大百科全书》不能告诉我们，《辞海》和无论多高级的《英汉字典》也不可能告诉我们。这需要懂得这个学科和专业的人士共同创造一个词汇。 孙晓祥先生在推动这一学科的进程中奔走呼号可谓不遗余力。除了对名称方面的分歧外，学生赞成孙前辈在“关于《 中国 园林》俞孔坚等《景观设计、职业与 教育 》导读的审稿意见”一文中的绝大部分观点，以及其他场合的关于la学科发展的观点（孙晓祥2002，2004），而且从上世纪八十年代开始便深受其观点的滋育和启发。他提出用大地规划与landscape planning对应，是完全正确的。但是，如果把“大地规划”又装进“风景园林”的老瓶子，则是把美酒放进了老醋罐。而且要明确的是，landscape architecture(景观设计学)同时包含landscape planning （景观规划或土地规划），及landscape design (景观设计)两个方向：前者回答做什么和在什么地方（what or where），而后者回答怎样做（how）。 本人在simonds的《景观设计学》的译后记中曾强调：尽管本人将其译为景观设计学，但landscape architecture更为直接而恰当的含义是“土地设计学。”这个 理解 受已故la 历史 学家newton的关于la的认识的启发，他因此把la的 发展 史归结为土地上的设计史（design on the land）(1971)。 所以，从la的 历史 发展 观来看，la在 （1）风景园林，或园林学，属于la的过去，审美和艺术论是核心。 （2）景观设计学，属于la的现在，面对 中国 现实，核心是解决城市化和 工业 化及人口膨胀带来的严重的人地关系危机；还景观以完整而全部的含义，它将解决所有关于人们使用土地和户外空间的 问题 （见俞孔坚，李迪华，2003）。 （3）土地设计学，更为 科学 的名称，体现landscape architecture的本质含义和核心内含，但在中国属于la的 未来 。所谓“ 未来 ”，是因为要在中国接受“土地设计学”的名称，尚需要等待更多人对la的深刻认识，真正彻底抛弃唯美论，回到景观作为土地的完全含义，并认识到景观的本质含义是土地，把人与土地的和谐关系作为设计的核心。在这个意义上，对la的起源 问题 的认识将决不在于园、囿，而在于人类设计改造土地的所有活动，从水利工程到道路、城市、绿化，甚至农业。在一个以远离“土”为荣耀的现实中国背景下，这种理解和称谓显然是缺乏市场的，就像当年我刚从稻田里出来，不愿意听土地，而更愿意听“花园”和“城市”一样 结语 我们处在一个三千年难得一遇的伟大的变革 时代 。日新月异的土地与社会变化，迫切需要以土地设计为己任的la学科的不断创新与发展。要么我们固步自封，陶醉与风景的审美与造园的艺术之中，而等待被挤进“园林旮旯”，远离 时代 发展的大潮，自嘲“拙者之政”，欣赏“留得残荷听雨声”；要么，勇敢地面对人地关系和学科发展的危机，在中国城市化进程中，担当重任。在这样的大是大非面前，关于国际la与风景园林的问题，应该从四个方面来统一认识： 第一，必须以历史唯物主义的观点和 方法 ，从社会发展、人地关系的变迁、以及学科的自身发展动态各个方面，来认识国际la 目前 的发展状态和趋势。如果连国际本学科和专业发展的现状和未来趋势都没有一个清晰而全面的理解，一味讨论其是否对应于中国的风景园林或别的，那是没有意义的；更进一步说，如果我们自人为中国的风景园林在历史上曾经领先过国际，而因此来乐观地判定， 目前 中国的风景园林与la的关系，是对la的不理解。要统一认识，必须打开心灵的窗扉，以谦逊的态度，引进西方la学术著作和实践案例。学术问题是不能以武断的和行政的方式来解决的。《礼记》说得好：“虽有佳肴，弗尝不知其旨；虽有至道，弗学不知其善。” 第二，如果认为la就是中国的风景园林，那就必须以客观的态度来评价目前中国风景园林专业与学科，尤其是 教育 的落后状况，要有充分的危机意识，只有这样，才能有改变的动力和支持改变的社会氛围。还是《礼记》说得好：“知不足然后自反，困然后自强。” 第三，充分理解目前中文语境下，社会对“风景园林”认同于“审美和绿化”和“园林艺术”的现实，汉语词汇的约定俗成是当代专业人员所没法改变的。因此如果继续用“风景园林”来卖风景审美和园林艺术的酒，那就不妨还用“风景园林”的名称，只是不要混同与 英文 的landscape architecture。否则，真的la会卖不出去。 相反，如果能酿la的新酒、也想买la的新酒，那就不如换个新瓶子来装，否则，这新酒是不好卖的。就学科来说，这个瓶子的标签是景观设计学（landscape architecture），就职业来说是景观设计师（landscape architect），就标签所指的酒来说是完全意义上的景观规划（landscape planning）和景观设计(landscape design)。 第四，积极而正确地看待中国优秀园林艺术传统的继承与中国la发展的关系。就目前的情况来说，la称为景观设计学，对于推动学科的发展，为获得更广泛的社会认同，以及与国际交流，更具有积极的意义。但必须认识到la的核心 内容 是土地设计。无论是景观设计学还是土地设计学，都没有必要抛弃中国传统风景园林艺术。相反，传统的园林艺术和风景审美为 现代 科学 意义上的la学科提供了丰富的创新源泉。我们必须认识到从带有浓厚的农业时代“大百科”特征的园林、或风景园林的“行业”（行政管理分工意义上的），分化出专业的景观设计师，当然还有建造师、观赏园艺师等等，是社会的进步，是职业化和专业化的表现。切勿用中国目前落后的行业条块分割管理 方法 作为划定学科和专业的依据。 最后，我要参照佐佐木先生当年告诫美国同行的那句话来告诫 中国 的同行们：要么正视 中国 目前 面临的严峻的人地关系危机和专业创新的机遇，勇敢担当起重建人地关系的和谐和改善人居环境的重任，为我们的后代开辟一个体面而堂皇的专业领地，要么就做些所谓“艺术”和“美化”的装点门面的皮毛琐事，让我们的后代责怪他们的祖先竟然对21世纪的中国当代 问题 如此漠然而坐失专业拓展之良机。 景观设计毕业论文:城市居住区中的植物景观设计 摘要介绍了城市居住区中绿色空间的形式,分析了居住区植物景观配置原则和设计原则,并总结了其中存在的问题,为提高居住区绿化面积、改善城市生态环境提供借鉴。 关键词园林植物;城市居住区;植物景观设计 近几年来,随着社会经济的发展,人们的生活水平不断提高,人们已经不满足于光秃的城市,对城市建设也提出了“园林城市”和“城市森林”等新的概念[1]。城市景观是人类活动干扰最强烈的景观,其结构和功能与其他景观有着显著的区别,而植物景观是柔化城市强硬形象的最好途径。 在所有的植物中,能种植在城市或风景区中构成园林境域的植物一般称为园林植物。概括的说,园林植物具有防护、建造和美化功能[2]。城市或风景区的环境是否美观,与园林植物有很大关系。 城市居住区中的居住区公园和小区游园由于有较小的服务半径,使得它们成为人们生活中最重要的公园绿地类型。居住区公园和小区游园不仅满足了遮荫、降暑、隔声、净化空气和改善小气候等多种功能和需求,还能美化居民的生活空间[3],增强对家园的认同感和归属感。园林植物是居住区绿地环境的重要表达载体,其自然美与生态美构成居住区环境的主调,另外,屋顶花园、室内花园、垂直绿化等也都是美化居住区环境的重要手段。 1居住区中绿色空间的几种形式 近几年来,随着城市迅速发展,新建居住区明显增多,我国的城市用地越来越紧张。虽然房子越发美观,但绿化质量相对滞后,绿色空间十分稀缺,一些小区植物配置和管理都较薄弱,缺乏景观效果,这就需要发展多种植物景观形式,增加城市中的绿色。 1.1居住区公园 居住区公园指服务于一个居住区的居民,具有一定活动内容和设施,为居住区配套建设的集中绿地。居住区公园的服务半径一般为0.5～1.0 km,是社区居民日常活动的主要地点。 1.2小区游园 小区游园是指为一个居住小区的居民服务,配套建设的集中绿地,面积较居住区公园略小,但能满足基本的居民生活和休闲。小区游园的服务半径一般为0.3～0.5 km[4]。 1.3垂直绿化 垂直绿化是一种特殊的绿化形式,主要利用各种藤本植物、部分矮小乔灌木对墙面、棚架、阳(窗)台、立柱、高架桥等建筑进行绿化美化,对城市的生态平衡与环境美化具有十分重要的意义。垂直绿化占地面积小,充分利用了空间,大大提高了城市绿量,增强了绿化的立体效果。由于攀援植物随着物体外型的变化而变化,从而软化了建筑的生硬轮廓,并与城市绿化融为一体,创造出多种生动的装饰效果。 1.4屋顶花园 屋顶结构负重有一定的限度,屋顶绿化要在保证安全的前提下才有意义。这是屋顶绿化与地面绿化的重要区别。因此,应根据屋顶的不同负荷量制定种植层高度及植物配置。种植土应选用轻质材料,同时要注意防水、防渗漏[5]。 1.5室内花园 室内花园,顾名思义就是利用室内植物布置室内空间,增加植物,这适用于小区的会所、管理用房等,以创造良好的室内景观。 2居住区植物选择原则 居住区的植物配置,以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,以达到合理的、丰富多彩的空间序列。同时,兼顾视觉环境景观,使人口密集的居住建筑区成为舒适、优美、健康的绿色环境[6]。 2.1因地制宜,适地适树 要使园林植物的生态习性和栽培条件基本适应,以保证植物的成活和正常生长[7]。植物选择应以乡土树种为主,引种成功的外地优良植物为辅,根据功能与造景要求合理配置其他经济且成活率高、并能充分显示地方特色的植物[8]。居住区中的植物景观还可在体现城市特色的基础上,体现小区特点,利用较统一的植物,营造出区别于其他小区的独特之处。 2.2充分考虑季相和景观的变化 生活在现代化都市和相对固定室外空间的人们,居住区植物景观的四季变化常常是人们最直接感受自然的方式。因此,居住区内一般应多配置具有春花、夏荫和秋叶的植物,搭配少量常绿树,以达到三季有花、四季见绿的效果[9]。现在一些地区的居住区为了追求四季常绿的效果,往往多种常绿树,而忽视四季植物景观的变化,使植物景观变得单调,更使居住区内的植物群落变得单一化。 2.3乔、灌、草、藤、花结合,提倡垂直绿化 城市中用地紧张,居住区绿地面积有限,但相关标准要求新建居住区绿地面积在30%以上,旧区改造应达到25%[10]。因此,绿化设计要注重乔、灌、草、藤、花结合,特别提倡垂直绿化,注重立体效果。利用一些藤本、攀援植物,结合花架、景墙等园林建筑,既能遮挡不雅物件,又可形成遮荫棚,为居民提供休息、纳凉处。 3植物景观设计的原则 近年来,一些发达国家提出“人—建筑—环境”的学说,使建筑学、心理学、环境学和生态学互相渗透[11]。这种生态化的现代居住观,给小区环境设计注入了新的内容,也向小区环境设计提出了更高的要求,需要园林设计师开拓新思路,在设计中注重环境的生态性及景观效果,力求建设高品位、高质量的绿化空间。 3.1以生态学原理为基础 城市园林中的植物景观设计应体现生态性,要以生态学原理为基础,才能设计出合理的景观,达到好的效果。首先,植物景观应具有观赏性和艺术美,在美化环境的同时,创造出宜人的自然景观;其次,通过植物的光合、蒸腾、吸收和吸附活动,充分发挥植物调节小气候、防风降尘、减轻噪音、吸收并转化环境中的有害物质、净化空气和水体、维护生态环境和改善环境的生态作用[12];最后,植物的配置要充分科学,建立具有合理的时间结构、空间结构和营养结构的人工植物群落,为人们提供一个良性循环的生态环境。 3.2艺术性原则 艺术性是完美的植物景观设计必备的特性[13]。居住区中的植物景观应重点考虑人们的审美要求,在强调景观环境形象时首先需要的是鲜明而优美的视觉感受,突出建筑与外部空间的有机联系,以多种处理手法,塑造丰富多彩、生动活泼的外部空间。植物丰富的色彩季相变化和外形的不确定性是建筑物所无法比拟的。 4设计中存在的问题 城市园林建设是一个长期的过程,不可能一蹴而就,而园林所产生的效益,尤其是生态效益需要经过一定的时间才能得到有效发挥或充分体现。因此,发达国家对城市绿化建设及相应管理都非常注重长期规划管理。 我国居住区建设数十年来已取得了巨大的成就,居住条件得到了很大改善,在规划方面积累了许多经验,形成了一套相对稳定的指标体系。其中包括详细的居住区绿化用地指标体系,绿地率最低为30%,小区人均公共绿地最低为1 m2。由于国家标准中对于绿地率的统计并未按实际的植物种植面积来计算,而是沿用了城市规划中的统计方法,所以造成执行中存在一定的困难。 为求立竿见影的景观效果,追求大树,忽视实生苗的使用,反生态的过密种植,这种急功近利、违反生态规律的做法为日后管理埋下隐患,那些由于断根截枝处理而深受重创的苗木很难恢复,初期高密度种植的植物群落数年后便会因物种间的相互作用而衰退,造成浪费。著名的美国佛罗里达州坦帕市国家银行公园案例——出自风景园林设计大师丹·凯利的名作,就由于反生态的高密度种植设计直接导致其从一个获奖名作到面临被拆除的境地。 5小结 居住区的环境是人们日常感受最直接的环境,它的环境质量直接影响人们的居住情况,现在很多楼盘都非常重视园林效果,以园林景观作为小区的卖点来销售宣传,而植物的景观状况往往直接决定其效果。 居住区的植物景观设计必须以充分发挥植物特性的功能为目标,组织层次丰富的植物群落,形成季相各异的植物景观,融合生态理念以达到合理的、丰富多彩的空间序列,为人们创造出美丽的自然空间。 景观设计毕业论文:论以人居环境学的系统思维实践景观设计 研究当今各种城市环境景观形态设计失败的原因，多为设计脱离了人类作为环境的主人的行为感受和需求，或为忽略了当地环境的生态规律。21世纪的社会要求我们更加关注“人”，但又不能一味的满足“人”的欲求，而是从人的需求出发，创造符合生态发展规律的生活方式。而“人居环境科学”（the science of human settlements）正是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，了解、掌握人类聚居发生、发展的客观规律，以更好地建设符合人类理想的聚居环境，这为景观设计带来了指导方法，使得对环境的理解更为人性化和合理化。 一、人居环境学发展原则 依据吴良镛院士所着的《人居环境科学导论》，我们可以得知人居环境的概念及其构成。引用其书中观点，人居环境，是人类的聚居生活的地方，是与人类生存活动密切相关的地表空间，是人类在大自然中赖以生存的基地，是人类利用自然、改造自然的主要场所。而人居环境科学就是围绕地区的开发、城乡发展及诸多问题进行研究的学科群，它是联贯一切与人类居住环境的形成与发展有关的，包括自然科学、技术科学与人文科学的新的学科体系，研究对象即是人居环境。 1、人居环境的框架及原则 人居环境的核心是“人”，人居环境研究以满足“人类居住”的需要为目的。就内容而言，人居环境包括五大系统：自然系统、人类系统、社会系统、居住系统、支撑系统。其中，“人类系统”与“自然系统”是两个基本系统，“居住系统”与“支撑系统”则是人工创造与建设的结果。在人与自然的关系中，和谐与矛盾共生，人类必须面对现实，与自然和平共处，保护和利用自然，妥善的解决矛盾就必须坚持可持续发展。 对于人居环境的建设大概有几个方面的要求：提高生态的意识；与经济良性互动；发展科技；重视发展整体利益；与艺术的创造相结合等。 2、人居环境学的系统性 人居环境学是涉及人居环境的有关科学。与“环境科学”、“环境工程学”等既有联系又有区别。总的来说，它们都以环境为研究对象，但各自的研究范围、内容、与侧重点及所采取的手段并不一致。环境科学与环境工程学涉及的是具体的科学技术问题，全球变暖、臭氧空洞的产生等，而人居环境科学关心的则不仅是如何把环境科学与环境工程的理论和方法引入人类聚居形态，对五大系统的各个层次的人工与自然环境的相关内容均应引入到规划中去，用以提高环境质量、形成宜人的居住氛围。 人居环境科学是一个学科群，人居环境科学是发展的，永远处于一个动态的过程中，其融合与发展离不开运用多种相关学科的成果，特别要借各自相邻学科的渗透和展扩，来创造性的解决繁杂的实践中的问题 二、景观设计原则 景观设计虽然是建立在环境艺术设计概念之上的设计门类,但它所蕴涵的内容却涉及到美、建筑、园林和城市规划四个方面。景观设计最通俗的解释就是美化环境景色,可以说是以塑造建筑的外部空间的视觉形象为主要内容的艺术设计。这是一个综合性很强的环境系统设计,它的环境系统是以园林设计所涵盖的内容为基础,设计概念是以城市规划设计总揽全局的思维方法为主导,其设计系统是以美术与建筑专业的构成要素为主体。 1、景观设计的人性化原则 景观设计要做到“以人为本”的人性化原则，就要求设计者必须在充分了解所住居民的年龄结构、职业、生活、工作习惯、生理要求的基础上进行全方位的人性化设计。目前我国许多居住区内园林绿化在很多方面忽略了这一点。比如：有的楼盘用绿地做隔离带，却忽视了人们生活的方便，两分钟的路程可能得走上十几分钟，导致许多人直接从绿化带穿过，破坏了绿化；有的居住区绿化设计没有把残疾人的行为考虑进去，给残疾人的出行带来不便；有的居住区没有为老人和幼儿开辟专用活动场地；有的居住区景观设计粗糙，没能真正、准确地创造人们所需环境。 根据奥斯卡?纽曼所作的人们行为活动与城市形体环境关系的研究,认为人的各种行为活动要有相应的领域,他提出了由私密性空间、半私密性空间、半公共空间及公共空间构成的空间体系设想。运用在居住区园林环境设计中,就是要按照人们的不同需求和不同的活动内容,适当地进行区域的划分,以适应不同年龄层、不同兴趣群和不同文化层的人们开展社交和活动的需要,既要有综合的集中空间,又要有适合集体和个人的分散性活动空间,空间类型尽可能丰富,以满足不同层次人群的需求。 2、景观设计的生态持续性原则 人居环境学是以人工环境和自然环境相结合的综合构成，它是尺度不一、形式不一的综合构成。人们的生活与人工环境之密切不难理解，但与自然环境的密切性却往往受到忽视。上个世纪最后一位伟大的人文主义者——芒福德，指出：如果环境文化已经深入人心，我们的审美观念就不会只停留在一些风景名胜震撼人心的地貌上，而应该同等对待大地的每一个角落，还必须强调绿色空间不仅是为了游憩和观赏，更重要的是为了人作为自然的一贯赖以生存的生态环境。 三、结语 21世纪我们面对的将是一个全球性的生态意识觉醒,并开始进入积极行动的时代。在发挥景观环境、景观功能的同时,最大限度地提高城市住区的生态环境质量,满足居民进行社会性活动的需要,保持和发展其地域文化传统,共同营造人居环境的和谐美好。 景观设计毕业论文:北极阁的景观设计浅析 摘要介绍了北极阁概况,对南京城市与北极阁空间特色进行比较,将北极阁融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面分析北极阁广场设计。通过分析,得出北极阁广场的设计在环境、功能等方面满足了各方面的需求,是一个较好的设计范例。 关键词北极阁;景观设计;江苏南京 北极阁坐落于南京老城的地理中心,周边历史文化内涵和自然生态景观丰富,是集中体现南京城市自然地理风貌和现代城市景观的标志性地段。历史上,南京北极阁是极具科学文化底蕴的“城中阁”,以气象科学渊源而闻名。2002年市政府对该地区进行了拆迁改造,其设计是由东南大学建筑设计院和新加坡柏景设计主持的[1]。 总体设计上,它延续了南京古城的历史文化特色。同时,该广场设计充分利用了山体、假山、水景等景观元素,营造出不同效果,形成上、中、下游三大段落。西片区以市民活动的绿荫广场为主,中心片区是体现浓郁南京历史的水景与浮雕山体墙,东片区也可供人休憩的羊肠小道。曲径通幽,空间分割张弛有度。另外,它还体现了现代化城市的风情,从简单的阶梯造景、建筑小品不难看出设计者对整体景观韵律的感悟。现对北极阁广场的景观设计进行分析。 1南京城市与北极阁空间特色相呼应 1.1南京城市空间特色的优势 作为历史悠久的六朝文化古都,南京城市空间特色具有以下方面的优势。一是历史文化悠久。东吴、东晋,南朝的宋、齐、梁、陈,南唐、明、太平天国和中华民国等10个朝代曾在南京建都。虽然城址不断变化,但文脉一直相承,至今还保留着结合山水地形而建设的明城墙和历代形成的3条轴线和保存的文化古迹[2]。北极阁在中心片区的浮雕山体墙得以呈现南京历史的特点:麒麟、中山陵及南朝石刻、鼓楼、朝天宫、总统府等都简单呈现在整个山体上,尤为突出,让人一目了然。而这些元素都是市民众所皆知的,更显便民化。二是南京城自然景观资源丰富,城市依山傍水。北极阁等水体和山体点缀其中,与整个城市的风貌相融合,它追求“天人合一”的意境。景区内有的虽然是假山的堆砌,但是在一定程度也减少了造价成本,营造出一个山水氛围。三是南京具有低山丘陵的地貌特征,这决定了南京城“林中有城,城中有林”的结构特色。北极阁的设计也体现了这点,北极阁位于南京鼓楼比较繁华的地段,周围高楼叠起、交通密集。因而在这样一个环境中,北极阁的地位更其显重要。广场的整体设计也具有台地高低起伏的变化。 1.2北极阁景观与南京城市相融合 北极阁作为南京城区重要位置上,景观还体现南京当地历史文化与现代城市发展的融合关系。例如:有人说广场内部有很多细节没有展现南京传统文化,比较杂乱。但是笔者认为正是因为这些古代 2.4北极阁空间的“林” 北极阁风貌区总体设计中在传统与现代方式上融合比较完美。从纵向来看分为山上和山下两大部分、横向看从东边的曲径通幽到中心广场的浮雕山体水景、西片市民休息活动广场三大部分的营造。“林”内树木层层叠嶂、郁郁葱葱,很好地营造出“林”的特色。另外,北极阁地理位置处于繁华鼓楼街区,内部的开放、半开放空间也相得益彰。在植物配置上,勾骨、冬青、竹子、银杏、松柏等的运用,又足以体现 3结语 综上所述,北极阁广场的设计既体现了南京古城的历史文化,又与现代景观发展相结合。达到中西合璧的景观效果。不但将涉及融入南京城市的整体空间布局特色之中,从山、水、城、林4个方面展现。又很好地满足了不同人群、不同时间的功能需求。但是在设计手法上也有不足之处:比如水景的亲水性没有很好地使得人与景互动;建成之后的北极阁并没有给周围市民带来良好的利用效应;部分细部景观设计没有完善地凸显南京城的历史文化风貌等。这些问题有待进步改善,但总体来说北极阁的设计是较好的典范,其中有很多方面值得借鉴。

高中学生正处在生理与心理定型的关键时期，学生需要不断学习知识并提升综合素质，为进入大学奠定基础，为成为新世纪的有用之才而努力。作为高中语文教师，如何在授业解惑的同时，帮助学生树立正确的人生观、价值观和审美观，促进学生的全面发展，已成为需要深入探究和实践的教学课题。基于此，本文以“核心素养背景下高中语文教学中的审美教育”为题作如下几方面研究。 一、核心素养及审美教育解读 （一）核心素养 2014年教育部印发《关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》，提出“教育部将组织研究提出各学段学生发展核心素养体系”，首次提出“核心素养体系”这个概念。核心素养是学生在学习过程中，逐步形成的适应自身终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。高中语文学科的核心素养主要是指学生的语言建构与应用、思维发展与提升、审美鉴赏与创造、文化传承与理解素养。审美教育是其中的重要内容。 （二）审美教育 审美教育是教师通过一定的教学形式培养学生认识美、感受美、欣赏美、创造美的能力。在高中语文教学中，审美教育是核心素养培养的重要一环。高中语文教师必须具备相应的美学理论知识，按照《普通高中语文课程标准（2017年版）》的要求，结合语文教学文本内容，以及学生的认知特点、审美情趣等，培养学生的审美能力，实现求真、尚善、赏美的教育目标。 二、核心素养背景下加强高中语文教学审美教育的必要性 （一）审美教育促进学生健全人格的形成 高中语文教学中的审美教育对于学生健全人格的形成发挥着重要作用。语文学科是具有丰富情感的课程，是集诗词歌赋、经典美文、历史典故、人文地理、自然科学等于一体的学科，是中华优秀文化的载体。因此，高中语文教学天然具备进行审美教育的优势。教师在教学中通过对学生审美情感的引导，能够使学生更加深刻地思考问题，不断丰富自己的情感，提升审美能力，从而促进学生健全人格的形成。 （二）审美教育与语文教育相互促进 人教版高中语文教材编入的课文，蕴含着丰富的美育元素。比如，《沁园春·雪》表现了气势恢宏之美，《荷塘月色》表现了清幽之美。教师在审美教育中，要有针对性地引导学生去阅读、去体验、去欣赏，逐步培养学生的综合审美能力。 三、核心素养背景下高中语文教学审美教育的有效策略 （一）改变传统教育观念，挖掘审美教育内容 高中语文教师要在教学中落实审美教育，首先要打破传统教学观念的束缚，认真学习新时期教育方针，将“立德树人”“生本教育”“一切为了学生的发展”作为育人指南。教师在教学中要善于发现和挖掘文本中的审美元素，将文学佳作的艺术之美和实际生活结合起来，有针对性地开展审美教育，引导学生去感知、品赏语文之美，提升语文教学的有效性。通过对人教版高中语文教材的综合分析，笔者认为其中的审美元素主要包括如下几类。1.言辞之美在人教版高中语文教材中，言辞之美是共性的存在，课文语言或抑扬顿挫，或淋漓尽致，或节奏铿锵……均给人以美的享受。比如最具代表性的《滕王阁序》，文辞雅致、修辞华丽、情韵丰厚，表现了作者绚烂至极的语言之美。2.壮阔之美壮阔之美是自然美的一种形态，在高中语文教材中表现壮阔之美的课文有多篇。比如，《望海潮（东南形胜）》中的“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”；《滕王阁序》中的“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”；《念奴娇·赤壁怀古》中的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”等。3.幽静之美幽静之美是一种幽雅、宁静之美。在高中语文教材中，具有幽静之美的代表性课文首推朱自清先生的《荷塘月色》，该文字里行间都能让人感受到幽静之美的浸润。如“像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想”便给人一种孤独自由之美。再如，“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”，仿佛使人感受到荷塘的恬静、安谧、朦胧、柔和的美，读来令人陶醉。4.人格之美人格之美是永恒的存在，人格的主干是品德，人格美是社会美的一种形态，体现了先进的社会倾向。人教版高中语文教材中，那些闪耀着人格之美的人物可歌可泣。比如，《苏武传》通过记叙苏武的两次自刎、两次反劝降和北海牧羊的事迹，表现了苏武富贵不淫、威武不屈、贫贱不移的大丈夫气节和始终不渝的爱国精神。再如《记念刘和珍君》中，刘和珍作为真正的勇士，对国家和民族的惨淡命运感到哀痛，为了改变黑暗的现实，她敢于献身，代表了中国女性勇毅、坚韧的理想人格。5.行为之美行为美是受到人们肯定和赞美的行为。行为美要求既美且善，凡是有益于人民，有助于历史发展，充分体现社会进步倾向的行为，都可称之为行为美。行为美又分为崇高的行为美和平凡的行为美。比如，《廉颇蔺相如列传》中，蔺相如西抗强秦，为赵国的安全和尊严而努力的爱国行为及廉颇勇于认错、敢于担当的行为便属于崇高的行为美。《大堰河———我的保姆》中，大堰河对“我”关爱的则属于平凡的行为美。6.清雅之美清雅之美是指自然界的物态形象所显现出来的和谐、幽雅、清丽之美。比如，人教版高中语文教材中《故都的秋》所描写的“很高的碧绿的天色”，槐树叶底“漏下的日光”，“几根疏疏落落的尖细且长的秋草”等，便都具有清雅之美。7.奇险之美奇险之美多表现在描写自然景观的文章之中，让人读后叹为观止，连连称奇。比如，在《梦游天姥吟留别》中，诗人李白这样描写天姥山的高耸巍峨，直冲云霄之势：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”在《游褒禅山记》中，作者这样描写：“由山以上五六里，有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游者不能穷也，谓之后洞。”这样的描写便尽显奇险之美。8.悲剧之美鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”悲剧的主角通常是人们理想、愿望的代表者，故事一般都有一个悲惨的结局，以此来激起读者的悲愤、崇敬，达到提升思想情感的教育目标。比如《孔雀东南飞》讲述了善良勤劳、美丽忠贞、才艺出众的刘兰芝遭受婆婆的百般刁难，被迫与丈夫焦仲卿分离并双双自杀的故事，由此控诉了封建礼教的罪恶，歌颂了焦刘夫妇坚贞不屈的爱情和反抗精神。9.喜剧之美喜剧是以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词引起人们对丑恶行为的嘲笑，并对生活中美好的东西予以肯定。比如《装在套子里的人》中的怪人别里科夫，他在晴天也要穿着套鞋、打着雨伞、戴着眼镜和帽子。他的一生是可悲的，他的典型意义在于让人们在笑声中深刻感悟到沙皇专制制度的惨无人道。10.浪漫之美浪漫之美是指在文学作品中展开想象的翅膀，用豪放的语言大胆描写，淋漓尽致地表达作者的心声、理想等。比如，庄子的《逍遥游》以丰富的想象描写大鹏展翅九万里的雄姿，构思新颖，恣肆，字里行间洋溢着浪漫之美。 （二）扎根语文课堂教学，提升审美教育实效 前面我们对人教版高中语文教材中所蕴含的主要审美元素作了分析，这些审美元素是开展审美教育的承载。我们要在对其进行正确分析的前提下，扎根语文课堂，运用有效的教学手段，开展好审美教育。1.注入情感曾有人十分形象地说过，感情是文学作品的呼吸，如果没有呼吸，文学作品就成了“化石”。因此，教师在高中语文教学中开展审美教育要关注情感，要通过多样化的形式激发学生的审美情感。比如在教学舒婷的《致橡树》时，笔者首先给学生们播放了乐曲《梁祝》，创设情境，在音乐声中提出了爱情这个话题：“梁山伯与祝英台的爱情传说被全世界的人们争相传颂，那么什么是爱情呢？今天就让我们来倾听一位不平凡的女性发出的爱情宣言……”这样的导入蕴含着情感的力量，吸引学生迫不急待地开始学习，一场爱情之美的盛宴亦在等待着他们。他们会通过对这首诗的学习，明白什么是正确的爱情观，从而欣赏比肩而立、深情相对的爱情。2.感受意境让学生感受文学作品的意境之美是审美教育中不可缺少的环节。在高中语文教学中，教师要善于用图画、音乐、影视作品及身体语言引领学生去感受作品的意境之美，提升审美情趣。比如，在《沁园春·长沙》的教学中，笔者首先播放配乐朗诵，然后进行声情并茂的讲解，再让学生在反复的诵读中去感受诗词的壮美，从而领略伟人的气质与风范。3.应用多媒体手段目前，多媒体作为一种教学辅助手段已被广泛地应用于高中语文教学，并为审美教育创造了直观形象的便利条件。我们在教学中应该充分发挥多媒体集图、文、声像于一体的优势，服务于审美教育。比如在执教《林黛玉进贾府》时，为了促进学生对课文的理解，教师可以用多媒体给学生播放电视剧“林黛玉进贾府”片段，使学生通过鲜活的人物形象感受林黛玉初入贾府时的音容笑貌、神态风度，从而更好地鉴赏林黛玉这一人物的形象美。4.以写促教学生写作文是一个完整的审美活动过程，没有审美性的观察、理解、想象、情感，就不会有好的作文。学生写作是练习技能的过程，也是发现美、感受美、想象美、创造美的过程，在这个过程中学生会产生审美的愉悦感。苏霍姆林斯基说：“教师应当指导学生去发现一切自然的和人类智慧创造的美，从而使这种美成为道德纯洁、精神丰富和体魄健全的强大源泉。”语文教师要重视以写促教，在学生写作的过程中渗透审美教育，让学生在真善美的教育和引导下进行写作。比如，在写作前，我们要引导学生去观察生活中的真善美，并用自己的文字把对真善美的感悟表达出来，从而让心灵受到美的陶冶。5.融入实践核心素养背景下，高中语文审美教育的最终目标就是让学生学会创造美。在教学中，教师要善于将审美教育融入到实践活动中，引领学生走出课堂，把课堂学到的知识应用到实践中去，在实践中不断提升自身创造美的能力。比如，开展作文竞赛、诗歌朗诵会、演讲比赛、手抄报比赛等活动，让学生们在这些丰富多彩的活动中展示美、创造美，开阔审美视野，提升审美品位，从而落实审美教育的实效。 四、结语 综上所述，在核心素养背景下，高中语文教学中的审美教育是需要广大教师深入研究的课题。我们要认清学生的核心素养培养和审美教育的密切关系，深入解读和挖掘教材中丰富的审美元素，以语文课堂教学为载体，立足于学生的全面发展，创造性地开展审美教育，提升学生的审美素养和审美综合能力，让学生能够在学习和生活中感知美、理解美、鉴赏美、创造美，为成长为21世纪的复合型人才打下坚实的基础。 作者:徐鸿军 单位:重庆市潼南第一中学校

苏州园林论文:与苏州园林有关 摘 要：根据苏州园林的特点，结合贝聿铭关于园林的的设计思想，从“自然”与建筑外形，“自然”与建筑环境及“自然”与历史发展规律三方面，分别介绍贝聿铭的三个著名建筑作品。试图从园林中寻找贝聿铭设计思想背后的人文情怀和自然情结。提出“人与自然和谐共处”应该是当今设计界乃至其他行业都应该遵从的法则。 关键词：自然;设计;园林;建筑;和谐 “我总是记得竹子在家中花园生长的声音……”一句意味深长的话，勾起了我们对自然的渴望，勾起了我们对自然的好奇心。很想跟寻贝老的设计足迹，透过设计作品本身，体味他心中独到的关于园林的体会。 贝聿铭曾说过“我后来才意识到在苏州园林的经验，让我学到了什么。现在想来，应该说它使我意识到人与自然的共存，而不只是自然本身。创意则应该是人类的巧手和自然的共同结晶。” 自然之美不仅表现在园林建筑的外形上，还表现在园林与周围环境的联系上，表现于人与自然和谐共存的规律上。偶尔发现，正是这种园林中的自然魅力，影响了贝老的设计思想。他所谓的“园林经验”，似乎和自然魅力有着密不可分的关系。 一、从苏州园林中的“自然”形态，体味了贝聿铭的建筑思想 在狮子林中长大的经历，让贝聿铭心中产生了对自然不可动摇的依附感。作为建筑设计师，这种对园林深深依恋的情感毫无疑问是他设计灵感的重要组成部分。循石造势的假山，借景抒情的盆景等元素，将自然形态和人类智慧充分的结合，对贝老的思想产生深刻的影响。他的建筑，外表注重简洁明快，运用传统的方形、三角形、圆形、等几何图形，并以多种组合的方式，丰富和发展了几何形体，创造出前所未有的建筑形象。他善于通过抽象的手法，将自然中的普通图形重新打散重构，使它重新焕发出新的活力。 华盛顿国家美术馆东馆就是一个很好的例证。建筑整体线条明确清晰，形态自然流畅。三角形，作为一种随处可见的普通图形，在他的作品中，经过重新组合，似乎充满了更多的生机和活力，显得格外的有魅力。和华盛顿国家美术馆老馆相比，新馆外表平滑简洁，但似乎有不言而喻的力量。 这种力量来自哪里？只是由于外形精巧？只是由于材质拷旧？我想――不然。这种力量，来自“自然”。 “Nature”一个简单的单词，却包涵了贝老的设计情怀。和苏州园林一样，他的设计中没有过多的装饰，没有过多的形式语言，只是运用自然的形态表达情感。“Less is more”或许可以表现他的设计理念。但似乎又少了点什么。在现代人的眼中，米斯・凡・德・罗的理念，似乎过于注重功能，缺少了关于人性化的思考。而当代设计大师贝聿铭眼中的“Less is more”增加了对于自然的理解，对人文的关怀。贝聿铭的思想更加的贴近形式与功能的统一，这种不言而喻的力量，正是自然的形式和现实功能完美结合而产生的合力。这种力量来自自然和人类智慧的结晶。 二、从苏州园林中的“自然”环境，体味了贝聿铭的建筑思想 亭台轩榭的布局，假山池沼的配合，花草树木的映衬，近景远景的层次，无不体现出园林中自然的力量。走过长廊曲径，感受着建筑屋宇与周围自然景观的完美结合，突然发现，这种自然和环境相辅相成的设计思想，在贝聿铭数十年的建筑设计生涯中依然有轨可寻。儿时玩耍的记忆，似乎也是一种灵感影响着他的设计思想。站在苏州园林中，“随便一个地方，都是一幅完美的图画。”建筑和周围环境完美的结合，同样在贝聿铭的建筑中看到了影子。他一直在寻找，寻找人与自然的完美结合，寻找人与自然和谐共处的切合点;他一直在努力，根据环境的不同风格，恰如其分的将建筑融入其中，使建筑和自然环境和谐的联系在一起。 坐落在北京香山公园内新建的香山饭店，是他将现代建筑艺术与中国传统建筑特色相结合的精心之作。1979年，贝聿铭接受了香山饭店的设计工作。他根据环境的特殊性，设计出使建筑与周围环境交相辉映的建筑。从细部着手，采取了建筑一系列不规则院落的布局方式，使它与周围的水光山色，参天古树融为一体。自然美景拥抱着香山饭店，香山饭店点缀了自然的美景。人们在香山饭店休闲或度假的同时，体会到的不仅是自然的魅力，还有人与自然的和谐相处。这座新建的香山饭店，外貌似乎很普通，但是就像一个内秀的姑娘，初看似乎貌不惊人，但是愈看就愈会感到她轻妆淡抹的自然美。建筑的目的是提升生活水平，建筑必须融入人类的生活，并提升这种生活的品质。也许贝老心中的那种对自然的依恋，对园林的记忆，正是香山饭店的设计灵感。 从赖特的流水别墅，到如今贝老的香山饭店，建筑设计界历经了二百多年，人们的设计思想经历了翻天覆地的变化。但是，二位设计大师在设计的理念上却不谋而合。贝老的人文情怀，在香山饭店中再次得到了体现。设计的出发点应该立足自然，体现人性化设计思想。“尊重自然，尊重人与自然的和谐共存”的理念，应该是设计界永恒的话题。 三、从“自然”的发展规律，体味了贝聿铭的建筑的思想 站在苏州园林中，我们体会到来自建筑形态的魅力，来自周围环境的魅力，还有园林中的人文气质。这种气质似乎是历史和社会的原因造成的。园林直到今日，为何魅力不减当年？我想，其实原因很简单。因为他的建造尊重了历史，顺应了社会发展的规律。在建造完成的那个时候开始，苏州园林便开始承担着他的历史使命和社会责任。 卢浮宫院内的玻璃金字塔也是就是这样一个建筑。这个从设计到建造到最后完工都受到层层阻力的建筑，用自己的历史使命和社会责任，最终向巴黎人民证明了自己的价值，证明了玻璃金字塔对法国的的重要影响力。贝聿铭说：“我希望做出一个属于我们时代的建筑，另一方面，它也要成为另一个时代的建筑的好邻居。”这句话体现的贝老对一个建筑，历史作用和社会价值的理解。扩建工程与卢浮宫老馆相互借景、相互辉映，成为卢浮宫的现代化延续。卢浮宫的扩建工程，承载了太多人的梦想。但就是这个简单的三角构造的玻璃金字塔，完成了人们赋予它的使命，点燃了人们的梦想。这个伟大的建筑是贝聿铭对“自然”概念的又一次升华。 如今的贝聿铭已经不只是一名成功的设计师，他的建筑，他的设计理念给中国的设计界带来希望。“以人为本，以自然为本”正像一颗启明星，指引着人们的方向。一个设计要想走的更远，必定是尊重历史，尊重自然，尊重人的意志。“人与自然和谐共存”的思想应该是当今设计界乃至其他行业都应该遵从的原则。 四、后记 作为一名建筑设计师，他的设计简洁明快，被大众所喜爱;作为一个生长在苏州的设计师，他的设计融入了丰富的民族元素，将苏州园林对他的影响，转化成中国元素对世界的影响――“民族的就是世界的”;作为一位美籍华人设计师，他的成功让我们看到，中国设计的魅力。中国设计界的星星之火，在不久的将来，势必会有燎原之势。 苏州园林论文:论苏州园林景观的造型艺术 [摘要]苏州园林在汉式建筑中独树一帜，现代景观规划设计很多运用到苏州园林的造景手法。本文通过对苏州园林设计元素及设计方法的研究，在总结现代景观设计中继承古典园林建筑特色的同时，深层次理解每一个景观设计元素的特质及其所反映的意境，有助于将其在现代建筑设计中发扬光大。 [关键词]苏州园林;景观要素 ;造型艺术 苏州园林是中国江苏省苏州山水园林建筑的统称，整个园林建筑以私家园林为主。苏州园林建造于春秋时期，大体建筑形成于五代时期，成熟于宋代，明清时期达到鼎盛。本文从建筑艺术角度对苏州园林景观造型艺术价值进行深入挖掘。 一、廊的布局和造型艺术 中国园林建筑追求自然之美，苏州园林更是讲究步移景异的奇特景色，通过“廊”这一元素呈现出丰富的连接、转折与错落感。除具通行功能外，廊还可供人休息、避雨等，它的最大作用是连接各类型的园林建筑，在错落有致中实现整体感。 在现代建筑造型设计中，我们经常可以看到很多公园以及住宅小区运用廊道景观，使得现代建筑散发着古典韵味。在现代景观设计中，廊被赋予新的概念和形式，也产生了多样化的空间形式。例如北京玉渊潭公园的“玉和光影廊”，由110幅全国各地名胜风景摄影作品组合而成。它是北京市公园管理中心首次在市属公园建设的影像展示平台，也是我国首个现代化都市百米影廊。苏州园林中廊道的形式有长廊、曲廊等，然而现在廊道运用的创新之处在于结合了一些时代的新鲜元素或是技术手段，在廊的传统形式上新奇地展现着现代文化内涵，既运用了经典的造园手法，也满足了人们日益增长的物质文化需求，无论是功能还是审美艺术都有一个新的突破和发展。 古代的廊大多是运用木头以及石头构成独特的结构，廊所形成的连接功能常将两座建筑或两处景观相连接。传统形式的廊按横剖面划分包括双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊、单排柱廊、暖廊等。 二、桥的造型艺术 苏州园林整体建筑加入桥的元素是从唐代开始。在各大园林景观中，桥是不可缺少的建筑。苏州园林大多为石桥。工匠们通常根据水的面积确定桥的尺度，贴近水面的桥选择曲桥或平桥，给人一种碧波荡漾、仿佛行在水面上的感觉。体形高大、曲线优美的拱桥或者是廊桥通常建造在宽阔的水面上。 在苏州园林景观中，桥不仅有着连接两地、供人通行的功能，同时还有引导的作用。桥在整体园林艺术中也有重要的美学价值，它能有效地将物与景连接起来，借水面生成景观，使得水上之桥与倒影形成一幅天然水墨画，从而点缀湖面景色，为整个园林增添情趣。 从古至今，已有不少成功借鉴苏州园林中桥的典范。随着历史发展以及造桥技术不断成熟，桥的功能侧重于连接两地的交通。现代桥梁注重功能美，更加遵循力学原理，构造合理。但是，桥的美学艺术却仍然是现代建筑师不断追寻和创新的重要元素。桥与周边环境也要非常协调，与山水相呼应。 三、假山的造型艺术 中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的综合艺术品，正如叶圣陶《苏州园林》所说：“苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。” 因此，“假山池沼”是园林艺术不可缺少的部分。园林叠山不仅和造园者的审美有关，还与造园者的叠石手法有关系。将假山与建筑结合是它最大的特色，有助于渲染和增加自然气氛。 中国园林艺术离不开假山这一重要景观设置。20世纪以来，随着科学技术的发展，假山出现在各种地方。现代建筑借鉴假山形态及其自然形成的不规则美，建造了假山状楼群。假山状楼群位于北海沿海边缘，在楼群后面都是由高层塔楼和低层板楼组成的海滨城市。建筑设计团队采用了假山造型，通过在建筑结构上开洞，不仅使海滨景观通过这些开洞渗透进城市，也让更多光线照进建筑群中形成自然的光幻美。假山状楼群设计师们的思路是“与建造一座刻意的人工花园相比，我们的建筑本身就是一座人造的自然景观一座供人们居住的假山”。由此 我们不难看出，假山造型已经不只出现在园林之中。 四、池水的造型艺术 水是体现自然美的重要元素之一，是组成世界最重要的载体，也最能展现大自然的韵味。从古至今，园林建造离不开水这一重要元素，在整个景观中，水不仅体现了水乡特征，还起着协调和陪衬景观的作用。建筑师结合天然元素，运用人工设计和材料，将两者相结合创造出各种美景。池水就是在地表人工制造出一些不规则的池子，将水注入池子里，体现出水的灵动性。水的灵气与柔性，可以适宜于任何一种庭园，每一处景致都需要事先巧妙构思，而水景设计更得益于周密的计划。水所具有的声、色、光、影，几乎集聚了环境景观所要求的全部特性，因此，水景是景观设计中最活跃的因素。苏州园林中水景的设计以静态水景为主，绝大部分都有自然曲折的池岸。苏州园林以湖泊形水体作为整个园林景观、景象的构图中心。布局上，水体以聚为主，一般居园林中央，周围辅以溪间小谷、瀑布渊谭，整个布局给人以无限的宽阔感，体现了苏州园林深层次的文化内涵和广阔的想象空间。 任何一个景观都离不开水，不管是古代园林还是现代建筑。我们应充分考虑水体在景观设计中的重要性，利用水体突显景观特色，如国家大剧院在这方面特色较鲜明。 国家大剧院中心建筑是一个半椭圆形钢结构壳体，壳体外围环绕着水色荡漾的人工湖，湖水如同一面清澈见底的镜子，波光粼粼，仿佛星空一样闪耀。中心主体建筑与湖面倒影交相辉映，加上池水周围的绿荫、花卉，所有元素共同呈现出人与自然和谐相处的理念。这一池人工湖采用了水循环的设计，也大大改进了古代人造池水容易沉淀污浊物、冬天结冰的不足之处。国家大剧院的人工湖在整个建筑景观中，没有秉承苏州园林的池水设计理念，这种将主体建筑物建造在水体之上的设计，反而体现出水体这一景观设计要素的不可缺少性。 五、窗洞的造型艺术 苏州园林的青瓦白墙是整个建筑墙体的特色，墙体漏窗也是其景观的一大特点。曲廊的廊墙开设了漏窗，在整个墙面设计中，既增加了明快灵巧的效果，又很好地实现了通风采光。沧浪亭的一百零八式漏窗，留园长廊的30多种漏窗，名闻天下。漏窗窗洞是用各种镂空花纹装饰点缀的装饰性透空窗，而墙面漏窗也起着点缀园林景色的作用。漏窗内容以花卉、鸟兽、山水或几何图形以及传奇小说、经典戏曲、佛道故事为题材构筑。这本身就是一种独特的景色，再加上墙根种植四季常绿的植物，透过窗口，窗外花草树木、假山池水、廊庭小桥隐约可见，窗外与窗内景色相辅相成，变幻多端，让人流连忘返。 2000年，著名建筑师贝聿铭接受苏州市邀请，设计苏州博物馆新馆。受过现代主义建筑教育以及有多年建筑经验的贝聿铭，在窗的设计上以简洁为主。现代建筑主要运用玻璃、钢架结构的窗洞借大片的天光，所以，贝律铭在新馆设中也运用了大片的玻璃屋顶，让自然光照进活动区域和展区。 综合苏州园林的要素，廊与桥不仅具有通行功能，也有观赏作用。人们可以在这两个建筑中休息和观赏山池风景。但它们一般不单独存在，常与假山、池水、树木相结合组成整体性景观，造型轻巧，富有变化。每一处风景都会从下一处景观中借景，从而形成一个看似独立又很完整的构图。假山、池水以及窗洞造型各异，形象自然生动，这几个景观要素也使整个园林活跃起来。苏州园林之所以闻名天下，正是因为建筑以及景观要素运用、结合得恰到好处。 六、结语 廊、桥、假山、池水与建筑结合是苏州园林景观的特色之一，彰显了园林建筑与自然景观的和谐之美。 传承千年仍然屹立于世的苏州园林有着丰富的文化内涵。中国古典哲学思想对苏州园林设计有很大的影响，例如老庄的哲学理念、魏晋南北朝玄学之风的推崇、唐代的中隐思想、佛教禅宗思想以及造园者朴素的自然辩证观等。苏州园林情、景、物、境的设计思路，使水画理念落实到建筑实体上。整个园林景观布局体现了整体性、抽象性和运动性，乃是自然写照，这也是苏州园林永垂不朽的原因。在现代建筑中，我们要将城市与山林合为一体，一方面将苏州园林的现有元素加以改造运用，另一方面也要继承苏州园林尊重自然、师法自然的造园思想，以体现中国建筑的传统美。 苏州园林论文:对苏州园林分析与感受 摘要：中国是世界三大园林发源地之一， 中国古典园林“虽由人做，宛自天开”，意境是其美学灵魂。苏州园林在自然景观的运用上，主张因地制宜、相地合宜。造园技艺包括营造建筑、掇山选石、栽植花木、通源理水、辟径铺路几个方面。园林艺术包含丰富的人文感受，同时也是宝贵的历史文化实体资料。其代表有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。苏州园林以虚拟艺术表现一个具体生活世界，其本意是封存身体、放松精神、训练感觉，我们应该将此种意境代入当下的生活之中。 关键词：苏州园林意境自然缩景园林本意 1中国园林文化 1.1中式园林特色 中国是世界三大园林发源地之一，园林文化历史悠久，形象典雅而精致，中国园林的最大特色在于其造园手法，“虽由人做，宛自天开”，与大自然交融的同时，也体现了浓郁的人文修养。“园”，游息之所也；“林”，树木丛生者。“园林”二字，将山水花木、文化意境、亭台楼阁收容于一体。 中国园林，多运用借景与对景，讲究“步移景异”，对景物的安排、游赏的位置进行巧妙设计，这是区别与西方园林的最主要特征。 1.2中国传统文化意境 意境是中国传统美学的重要范畴，同时也是中国古典园林的美学灵魂。意与境乃虚实相生，意胜的“有我之境”注重以我观物、得意忘象，这构成了园林文化的主观色彩；境胜的“无我之境”则为以物观物、畅神怡情，在营造中运用技艺发挥景物。园林中的意境源于自然、高于自然，是造园者赋予园林景观的诗情画意、名士大雅及民俗风情。游园观景，游人触景生情，这不仅源于景致本身，更与游赏者本身的情致、修养紧密相连。 2苏州园林特色 苏州沉淀了厚重的吴文化底蕴，园林建筑在此间应运而生，形成苏州独有的人文特色。此地既有烟波浩淼的气韵，又有小桥流水的诗意；明丽如春暖花开，空灵似湖光山色。苏州的地灵化生出才俊雅士的人杰，人们在此地以自然景观为背景，以缩景为手法开垦园地，辟造出其独特的古典园林景观。 2.1苏州园林中自然景观的运用 白居易的《草堂记》有言：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池。”苏州园林充分体现了其表现自然美的主旨，主张因地制宜、相地合宜，利用地势特点进行营造。 通过对《园冶》的解读，总结出各地形地势的治理方法：山林地，最具变化妙趣，可夺天然之工进行凿水、开麓、建筑；城市地，应寻僻静之地，隐于市井，曲径通幽；村庄地，可经营田园生活，柴门篱落，畎亩桑田；郊野地，应利用平坦山地，聚林、通源，颇具野趣；傍宅地，运用宅边或后院的空隙葺园，用以迎客、护宅；江湖地，可建水榭、亭台于滨岸，赏烟水云山。 就技法来说，“借景”使得自然景观与园林景观相互渗透。将园外美景进行裁选，收纳到园林中来，这称为远借；用一处景致映衬另一处景致，这称为互借。 2.2苏州园林的造园技艺 缩景造园是一种小中见大的营造手法。苏州园林通过营造技艺承载天然之景与人工之趣，营造建筑、叠山选石、栽种植被、整治水系、布置园路，造成园林中曲折多变、虚实交错的景观艺术效果。 （1）营造建筑。 园林中的建筑分为门楼、堂、斋、室、房、馆、楼、台、阁、亭、榭、轩、廊等，有大者壮观，有小筑别致，依其形态气韵进行营造。 层阁重楼高耸云霄，磅礴气势给人带来震撼；奇亭巧榭傍水而筑，秀致安静，为人提供休憩之所；长廊在于曲直高低，制造纵向的视觉变化；小屋围墙在于虚实隐现，注重建筑与自然内外渗透。 （2）掇山选石。 掇山，即开凿岩、峦、洞、穴、壑。一方面，山岩远近不一，形成其虚与实的景观变幻；另一方面，自成蹊径，以不同角度为人们呈现步移景异、柳暗花明的视觉感受，时而开朗时而隐蔽。 选石，须费人工造就奇石，层叠堆砌，拙精各异，自成一片小景。 （3）栽植花木。 植被按景观用途有园景树、庭荫树、花果灌木之分，按观赏效果有赏花、赏叶、赏果之分。 造四时之景，应注重植被的色彩搭配、高低错落，考虑气象的季节转换、晴雨变化。春有紫藤似雾，桃花如霞，青青翠竹，飘飘白絮；秋有金桂飘香，银杏飞黄，落梧纷纷，硕实累累；夏有石榴绯红，芙蓉连碧；冬有梅香隐雪，青松傲霜。 （4）通源理水。 正所谓“石令人古，水令人远”，多半时候，造园者往往将水与山石结合起来。静水之秀，有的布置山石，注水成小池；有的是在池上理山，成一片微型的湖光山色。动水之灵，有的在石上凿眼，泉流过隙；有的将山石做成上大下小，水幕飞落，便是一川小小瀑布。 另外，水系也可独自作为一个单元。既可做成小池、深潭，憩于亭台，静赏鲤鱼游莲、清水涵月；也可塑造水平如镜的湖景，于水榭感受湖风轻拂，坐一叶渔舟，看荷花映天，山色空。 （5）辟径铺路。 苏州园林中的园路布置很有讲究，厅堂大厅中铺地运用磨砖，小径弯路多用乱石，庭院中多用连叠的鹅石拼造花纹。 2.3苏州园林的人文感受 苏州园林是姑苏历史文化的产物，也是中国传统文化的载体。 园林景致丰富，每个点看到的都是不同的画面；同时人们在游憩中，又会因各自的性情、经历而有所不同的见解，这使得景观带给人们的意境美更加瞬息万变。另外，园景寄托了美好的寓意，也包含精深的历史文化信息，是了解和研究古代中国江南民俗宝贵的实物资料。 3对苏州园林的分析及感受 3.1苏州园林实例分析 沧浪亭、狮子林、拙政园、留园为苏州四大园林，共同构成苏州园林的古韵沉淀，又各有其特色，分别代表着宋、元、明、清的园林建筑艺术风格。 （1）沧浪亭的独特之处在于其造园艺术。以山林为核心，全园以葱翠竹景为特色。全园漏窗图案花纹无一类同，五百名贤祠中嵌594幅与苏州历史有关的人物平雕石像，体现其构作之精巧、文明之沉厚。全园布局自然和谐， 手法得宜。 （2）“狮子林”，顾名思义，园内石峰多状如狮子。掇山奇绝精巧，逐水静而生动；凿池回环曲折，倒映廊柱飞檐；楼台错落有致，隐现于山林。林间奇狮之态壮观，使得整个园林主题明确，景深丰富，颇具古韵之真趣。 （3）拙政园整体特色是以水为主。静水如清池，闲雅而旷远；动水如泉流，蜿蜒而深幽。以窗为主体的建筑，在环境中主动消退，与景观相融；从屋内透过格子窗，可观四时景致疏朗。整个园林似浮于水面，宁静淡雅，代表了明代园林建筑风格。 （4）留园经时代更迭，于今日已呈富丽堂皇之态。“建筑”是留园的一大亮点，结构式样为清代风格，在景观中虚实交融，疏密错落，别具一格，收放自如。其建筑数量在苏州园林内为最多，营造手法也最为精湛。整个园景明媚如画，精妙绝伦。 3.2园林的本意 在当下，封存身体、放松精神、训练感觉，这是园林的本意。生活于现代都市，我们也可以将园林的造园手法和意趣用于我们的生活、构筑当中。 园林堪称是一种虚拟艺术，其意境给人带来一种发现生活的新鲜感，为居住者或观赏者创造嬉戏、游憩的意趣，为日常枯燥的生活注入一股清新之流，使人身心得到放松和活跃。这种异质文化用于现实中，即打破因循守旧的都市格局，卸下条条框框的门和非承重墙，从按部就班的生存模式中解放出来。 大隐于市，将这样的意境带入我们的生活方式和设计构筑当中，使人培养出高雅的生活情趣和独到的审美品位。在静谧中沉思，在游嬉中领略，得到意识情感上的满足感，为自己的物质世界和精神世界构造一个相平衡、相融通的桥梁。 苏州园林论文:苏州园林土壤重金属元素的监测和分析 摘要：利用原子吸收分光光度法以及原子荧光法对苏州各地的园林土壤进行了重金属含量的分析，并通过内梅罗公式对土壤进行了综合污染指数的计算。根据酸度计对土壤pH值测定值及内梅罗污染指数评价了园林土壤的污染情况。 关键词：苏州园林；土壤；重金属；监测；评价 1引言 苏州园林地处美丽富饶的长江三角洲，以私家园林为主，占地面积不大，但以意境见长。它起始于春秋时期的吴国，形成于五代，成熟于宋代，兴旺于明代，鼎盛于清代。到清朝末期苏州已有各色园林170多处，现保存完整的有60多处，对外开放的园林有19处。1997年，苏州园林作为中国园林的代表被列入《世界遗产名录》，是中华园林文化的骄傲和翘楚。随着苏州城市建设的发展，园林保护也面临着前所未有的压力。以下主要对苏州各园林的土壤进行Cd、Hg、As、Pb、Zn、Cr、Ni等重金属含量监测，并对其进行污染评价。 2材料与方法 2.1土壤样品的采集 采用随机取样法混合取样。取其表层0～20cm的表层土壤，将土样混合均匀，按四分法混合取2kg转入样品袋[1]。 2.2土壤样品的分析 将采集的土壤样品（一般不少于500g）混匀后用四分法缩分至100g。缩分后的土样经风干（自然风干或冷冻干燥）后，除去土样中的石子和动植物残体等异物，经玛瑙棒研钵后过100目的筛。混匀后备用。pH值采用酸度计法测定；锌、铬、镍采用混酸全分解，火焰原子吸收法测定；镉、铅采用混酸全分解，石墨炉原子吸收法测定；汞、砷采用王水消解，原子荧光法测定[2]。 3土壤环境质量评价 3.1污染指数、超标率（倍数）评价 土壤环境质量评价一般以单项污染指数为主，指数小污染轻，指数大污染重。此外，土壤污染超标倍数、样本超标率等统计量也能反映土壤的环境状况。污染指数和超标率等计算公式如下： 土壤单项污染指数=土壤污染物实测值/土壤污染物质量标准；土壤污染超标倍数=（土壤某污染物实测值-某污染物质量标准）/某污染物质量标准；土壤污染样本超标率（%）=（土壤样本超标总数/监测样本总数）×100%；土壤污染分担率（%）=（土壤某项污染指/各项污染指数之和）×100%[3]。 3.2内梅罗污染指数评价 内梅罗污染指数（PN）={[（PI2均）+（PI2最大）]/2}1/2。 式中PI均和PI最大分别是平均单项污染指数和最大单项污染指数。内梅罗指数反应了各污染物对土壤的作用，同时突出了高浓度污染物对土壤环境质量的影响，按内梅罗污染指数，划定污染等级[4]。内梅罗指数土壤污染评价标准见表1。 表1土壤内梅罗污染指数评价标准 等级1内梅罗污染指数1污染等级Ⅰ1PN≤0.71清洁（安全）Ⅱ10.7 4监测结果和评价分析 4.1各园林监测数据 4.2单项污染指数评价 土壤环境质量的评价参照执行土壤环境质量标准（GB15618-1995）中二级标准。由表2的各个园林结果数据显示，所有园林中的总铬、总汞、总砷、锌以及镍元素含量均低于标准限值。总汞的含量为0038～093mg/kg，均值为051mg/kg，其中最低值出现在园林4，最高含量值出现在园林6。总砷的含量为760～239mg/kg，均值145mg/kg，其中最低值出现在园林1，最高值出现在园林3。总铬含量为423～794mg/kg，均值575mg/kg，其中最低值出现在园林2，最高值出现在园林5。镍含量为260～484mg/kg，均值334mg/kg，其中最低值出现在园林2，最高值出现在园林4。锌含量为787～243mg/kg，均值158mg/kg，其中最低值出现在园林4，最高值出现在园林2。 由表2可见，镉含量为012～234mg/kg，其中出现了两处的镉含量超出限值060mg/kg，分别是园林4和园林7，污染指数分别为12和39，污染超标倍数分别为02和29。铅含量为311～358mg/kg，其中出现三处铅含量超出限值200mg/kg，分别是园林5，园林6和园林7。污染指数分别为120、179、150，污染超标倍数分别为020、079、050。 4.3综合污染指数评价 综合污染指数反映土壤的综合污染程度，从表3中可以看出除了园林7外，其他园林综合污染指数均未超过0.7，均属于清洁（安全级）[5]。而园林7内梅罗污染指数PN达到了1.05，属于轻度污染。重金属分担率的排序为Cd（28.9%） 铅（14.9%） 锌（14.0%） 镍（13.3%） 砷（12.9%） 汞（11.7%） 铬（4.39%）[6]。 表3土壤内梅罗污染指数 监测地点1内梅罗污染指数PN1污染等级园林110.5621清洁（安全）园林210.6441清洁（安全）园林310.6091清洁（安全）园林410.6121清洁（安全）园林510.6751清洁（安全）园林610.6221清洁（安全）园林711.051轻度污染 5结语 对苏州园林的土壤污染评价表明，园林内的土壤重金属含量大部分达到《土壤环境质量标准》中的二级标准。个别地点的铅和镉重金属含量超标应该是周围的蓄电池废弃物污染所致[7]，建议加强周围的环境整治以及周围工厂的污染物排放限制，切实的保护好我们的世界物质文化遗产。 由于本研究只对园林进行了一次性的监测，如能对这些土壤进行长期的质量追踪，将有利于及时了解土壤的动态变化，采取科学有效的措施不断提高土壤的质量。更好的保护好园林的土壤，促进园林稳定健康的发展。 苏州园林论文:苏州园林艺术在当代室内设计中的巧妙运用 【摘要】：苏州园林是我国古代建筑中的国粹，具有曲径通幽的意境美和移步换景的含蓄美等，且园林中的建筑传承了我国的传统文化思想，将其设计艺术与当代的室内设计思想进行巧妙的结合，不仅有利于我国特色室内设计之路的发展，也有利于传统文化的传承与发展。 【关键字】：苏州园林艺术；室内设计；运用 当代的艺术设计，在很大程度上是对于传统文化艺术的传承和发展，室内设计是为人们生活和工作的空间创造一种理想的格调和舒适的环境氛围。当代的室内设计也越来越多的从传统文化中吸取养分。苏州园林是我国古典园林中一个重要的分支，是中国地域文化的代表，传承了我国上千年的造园手法和文化内涵，将苏州园林的艺术文化精髓运用到当代室内设计中对于室内设计和传统文化的发展均有着重要意义。 1.苏州园林与室内设计的实质关联 传统文化是苏州园林建造的内在本质，而艺术则是园林建造的外在表现。苏州园林的建造形式，表现出的是一种物化形态，而园中的传统建筑设施，表现出社会人群的精神面貌。其中精神阶层的表现对于文化传承的意义尤为重要，而苏州园林的建造形式是当代人们对于苏州园林的基本理解。 室内设计是传达文化思想的一种介质，通过创造出的空间意境将其文化内涵传达给人们。传统文化是当代室内设计创造性构思的重要源泉，室内设计意境的创作构思、创作主题和创作意图是对室内设计精神功能的高度概括，除了蕴含一定的感性形式，还能够引起人们的深邃的联想和思索，进而给人们带来一定的思想启迪的一种美学艺术，在设计时作者想要表达的文化内涵是通过设计的室内环境和其陈设的设置来表达的，而文化又是从人类发展过程中不断筛选和积淀下来的产物。 苏州园林中的造景艺术对当代的室内设计有着很大的影响。室内环境具有一种意境美，通过这种创造设计体现出的意境美能够促进文化审美品位的提升。在当代的室内设计中设计者利用不同的物质载体传递出其蕴含的文化信息，之后在将其与艺术手法进行完美的结合，从中透露出人类创造的智慧和高品质的文化含量，人们通过这些文化智慧的感知来滋润人们的心灵，从这种感知中增添人们的审美情趣。而苏州园林艺术与当代的室内设计有有着相辅相成的关系，只有把当代的室内设计和苏州园林艺术进行巧妙的整合，才能称得上是创作性的室内设计，才会收到更多人的喜爱和推广。 2.苏州园林艺术在当代室内设计中的运用 2.1苏州园林空间布局在室内设计中的运用 人们在对院落的空间进行处理时，通常把其处理方式分为开敞和封闭两种形式。而苏州园林的空间处理方式通常采用院落中的开敞方式。园林的空间布局从其功能的角度来看，实质上是对院落空间处理的延续和扩大。苏州园林在园中景物在建造时多是对自然环境的模仿，在布局形式上表现出灵活、自由的特性。在建造时通过人工来对园林的山石和植草进行合理的布置来体现出自然的意境。之后利用建筑设施（洞门、漏窗、屏风等）来点缀园林中的空间，以达到变化无穷和移步换景的效果。而园林中的山石和植草之间的配置上由采用相互交错的手法，使它们互为呼应，这样的布局首先避免了空间造景的拥挤现象。其次，使院落内外的景物相互映衬，增加园景的效果。 在当代的室内设计中可以借用诅咒园林空间布局中的自由布局格式，这样的自由布局格式特别适用有一些公关空间和流动空间，自由布局的格式在空间上没有固定的边缘局限，并且能够实现空间交错穿插流通的设置，同时还具有含混不定与模棱两可的特征。这样的空间结余“内”与“外”，“围”与“透“，”有“与”无“之间，还存在于各种基本空间几何形体的穿插交错之间，这样的空间也可以称之为流动空间，能够更高的反映出那种较大空间锁追求的耐人寻味的环境意境，在划分空间布局时较为灵活，还能够体现出一种空间流动的动感。 2.2苏州园林借景造景在室内设计中的运用 园林的借景造景艺术是将园林外的景物组织到园林中所能观看到的画面中，使之与园林内的景物浑然一体，进而使园林中的有限空间得以突破，使园林内的造景层次得以丰富。借景是在园林布局中占据特殊地位的一种艺术，它除了能够增加园林的造景深度，同时还使园林周围的有利因素得以充分的利用既是将美好的景物将之吸引到园林中，而对于那些相对庸俗的景物进行隐蔽，这样便将苏州园林的造景艺术表达到极致。苏州园林的借景艺术若从它的空间布局上来看，其布局采用了借资的方式，来实现园林景外有景的建造效果。通过对景物借资进行合理的布局，能够给空间增加多样景色进而表现出错综变化的效果。 在当代的室内设计当中，设计空间是多种多样，进行设计时要改变传统的空间布局，依据现有的空间进行合理的设计，使原有建筑之间形成新的功能关系。而苏州园林中的借景手法在当代的室内设计中是长常常被拿来借鉴的一种手法，在原有的空间内，结合建筑本身的特点，利用当代的玻璃材质，将室外的景色映借到室内，达到内外兼顾的效果，同时增添了室内视觉环境层次感，从而营造出一种清净典雅的室内环境。 2.3苏州园林的居室家具陈设与当代室内环境设的融合 室内设计主要是为人们提供一个较为舒适的生活和工作环境，在这个环境中包含了室内的地面、墙面、家具等陈设，其中家具是室内环境陈设中的主体。家具在室内环境中具有实用性和装饰性。室内设计时根据人的各种活动需求二进行的一种设计，其中在人们的活动中使用最多的是家具，而家具是最能体现室内风味和艺术效果的一种陈设。苏州园林中的家具具有朴实无华、简单合度的特性，体现出“雅“的韵味。此外，家具又是室内设计中不可缺少的一部分，家具的设计要依据室内设计的整体要求进行设计，不同的室内设计需要不同的家具造型来烘托室内环境。在苏州园林中的室内空间爱你通过对建筑物的构建、墙面的设置和家具等城市的装饰，展现给人们一个较为完美和谐的室内环境。而在当代的室内环境设计中将传统的苏州园林中的室内和谐的设计艺术和当代的灯光、绿化等内容进行协调统一的组合，以实现当代室内设计环境的真正完美和谐。 3.结语 随着当代人们的生活水平在不断的提升人们的审美需求也随之提高，在当代的室内设计中充分的挖掘传统的艺术形式，深刻认识苏州园林艺术的魅力所在。在进行当代的室内设计时较好的融合苏州园林艺术，把握住传统中丰富、含蓄、简洁的设计环境意境，在结合当代的先进的设计技术和设计理念，创设出一条具有中国特色的室内设计之路。 苏州园林论文:浅谈《苏州园林》的审美价值教学选择 摘要：在教学实践中，对文本《苏州园林》的审美教学选择时，注重审美教学，以感受美为核心，围绕“美”的主题，努力引导学生体验文本的审美情趣、审美追求，了解我国灿烂的民俗文化美。要求学生在通读文本的基础上，把握全文结构，引导学生体验文本的结构美；在精读文本基础上，详解重点词句，引导学生体验文本的语言美；在细读文本基础上，研析重点句段，引导学生体验文本画意美；在品读文本基础上，整体探究，引导学生体会文本的情感美。 关键词：文本；价值；审美；选择 古希腊美学家贺拉斯很早就提出了“寓教于乐”的美学原则，在语文教学中不仅要让学生掌握文化知识，还要培养学生的审判情操。 在进行《苏州园林》文本价值的教学选择时，教师侧重文本的审美价值，注重审美教学，以感受美为核心，围绕“美”的主题，努力引导学生体验文本的审美情趣、审美追求，了解我国灿烂的民俗文化美。 一、通读文本，把握全文结构，引导学生体验文本结构美 《苏州园林》是我国现代著名作家、教育家叶圣陶写的一篇说明文。全文从写作的构思到语言都带给人以丰富的美感，尤其是结构美，在教学过程中，教师要引导学生通读文本、准确把握文章的结构、体验文本结构美。 《苏州园林》没有采取一般的空间位置，游览路线介绍名胜古迹或其他处所的结构方式，而是先总后分。在高度概括的基础上从全局到局部，从大的显眼事物到小的不显眼事物，分项叙述。首先说明苏州园林在园林艺术中的地位，总领全文；接着说明总体上的特色，阐发总纲思想――“务必使游览者无论站在哪一个点上，眼前都是一幅完善的图画”。然后就形成这个总体上的特色的四个设计原创（布局、配合、映衬、层次）分别作出具体介绍，以及角落布置、门窗设计、建筑色调三个次要方面进行分项说明，逐层揭示苏州园林处处如画这一特点。 文章最后收束全文，留有余地，耐人寻味，启人兴趣。其结构严丝合缝，给人以美的享受。 二、精读文本，详解重点词句，引导学生体验文本的语言美 《苏州园林》作为说明文体裁，语言准确简练，而且耐人寻味。在教学过程中，在整体感知语言美的基础上，要求学生精读课文，侧重把握一些重点词句，充分体验语言美。如：墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香，如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉中的的“蔓延着”、“补”字表示了匠师们的细雨心，善于化静为动，化单调为多彩。满眼的“珠光宝气”写出藤萝花的典雅风范，使画面生气盎然。“俯仰生姿”表现出高树与低树种植在一起，相互顾盼的风姿，体现匠师们错落有致地精心安排。“高低屈曲”状写了池沼河道的边沿任其自然的特色。 在体会重点字句时，可以设计精当的问题。如： 1. “可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完善的图画。”务必能否删去？为什么？ 2. 比较“至于池沼，大多引用活水”与“至于全用活水”表达效果有何不同？…… 通过这样的问题设计，引导学生反复诵读自主品味，体验文本语言的准确、严密、精练美。 三、细读文本，研析重点句段，引导学生体验文本画意美 《苏州园林》融说明、记叙、议论于一炉，以优美的语言、严谨的结构，从欣赏者的角度抓住苏州园林的艺术特点。在教学过程中，教者可以利用课件显示苏州园林图片，让学生直观感受苏州园林的图画美，并通过逐段分析讲解，引导学生体会苏州园林是如何达到如诗如画的效果，提高学生鉴赏造型艺术的能力。 体会画意美可以说是全文章的难点，在教学中，侧重引导学生体会文本的动态美、和谐美、映衬美。 《苏州园林》画意美中的一个重要方面表现为动态美。如“游览者看‘鱼戏莲叶间’又是入画一景。”恰当的引用勾勒出一个情趣横溢的意境：夏秋季节，眼前一片碧绿的荷塘，鲜艳的荷花，美丽的鱼儿游来游去，嬉戏、玩耍，此时此景构成了一幅生动感人的动态画面，给人以身临其境的美感。 所谓和谐美，是指布局配合得适当、匀称的美。这一点在《苏州园林》中是非常丰富的，苏州园林的布局是不讲究对称的，要求自然之趣符合“美术画”的要求。至于假山的堆叠和配合，则使人忘却了苏州城市，给人置身山间的实感。至于园林建筑色彩，大多漆广漆，这种颜色与周围颜色和谐地统一在一起，使人有“安静闲适”的感觉。到了花开季节，相遇成趣把花衬托得更加“明艳耀眼”。 映衬美指文本中的陪衬、衬托。苏州园林中花草树木的映衬也着眼于画意：“高树与低树……”两个“……相间”从而使一年四季不感到寂寞。远景和近景层次的映衬，园林中设置花墙、廊子和窗，其目的是增加美点，让人感到美不胜收。 四、品读文本，整体探究，引导学生体会文本情感美 法国启蒙思想家说：“没有情感这个因素，任何笔调都不能打动人心”。在《苏州园林》教学过程中，要求学生全面品读文本，整体探究情感脉博，并选好动情点，创设情境，引导学生准确把握、不断体验文本情感美。教师从需要出发，引入、营造或创设与教学内容相适应的具体场景与氛围，激发学生感情。 一是情感呼唤阶段，可设计如下环节： 师：《苏州园林》一文中，有9次提到“图画”二字，在汉语中与“画”有关的词语诗句很多。比一比，看谁举得多。 师：如果我要说，有这么一个地方，无论你站在哪一个点上，眼前总是一幅完美图画，令人心旷神怡，赏心悦目，你相信吗？这是苏州园林创造的奇迹。 （投影）苏州园林摄影照片，让学生充分赏画、入画，让学生触发或唤醒某种情感，能全身心地投入阅读活动中。 二是情感体验阶段，让学生重新体验人物化在文本中的情感体验并将其转化为自身内在的体验过程，是一种个性的建构，情感的升华和提升过程。在教学实践中，可设计如下环节： 师：苏州园林是一幅完美的图画。画中哪些景点吸引了你？为什么？先让我们有感情地朗读课文。 学生体验朗读，如读出“为了达到这个目的，他们讲究……讲究……讲究……讲究……讲究”似画师泼墨，挥洒自如，气势磅礴，且又精构巧思，自出心裁。 三是情感拓展阶段，让学生将所体验的内心情感表达出来。这样不仅可以巩固深化学生体验的情感，还可以深化学生认识，形成好的个性，在实施时，可设计如下环节： 师：“读书善疑”，小疑则小进，大疑则大进。《苏州园林》呈现了建筑美、艺术美，作为园林文化，堪称园林标本的苏州园林，似乎还缺少什么？ 在学生发言后，教师点拨：苏州园林在古代是供私人享受的，为了争奇斗胜，修园常请文人画士参谋规划，把名山胜景缩小尺寸布于园中，其成就影响了全国园林建筑，也影响了日本和欧洲园林建筑。苏州园林是民族的，也是世界的。 俗话说：“上有天堂，下有苏杭”。由此可见苏州园林的美。对于文本《苏州园林》，进行审美价值的教学选择，在平时的教学实践中，注意体悟文本所蕴藏的丰富的美学因素，并与学生一起吟咏切磋，含英咀华，这对培养学生形成良好的审美判断和审美情操具有积极意义。 （作者单位：江西省寻乌二中 342200） 苏州园林论文:苏州园林“对景”手法在平面图中的组景形式分析 摘要：苏州古典园林的构景手法多种多样，其中“对景”手法应用最广。“对景”手法在平面组景和空间构成上都有所体现，本文着重分析苏州园林“对景”手法在平面图中的组景形式。 关键词：对景；平面；形式 0，引言 通常“对景”手法需要配合平面和空间布局的轴线来设置，但是苏州园林中的轴线却是相对不规则的，这些轴线看似毫无逻辑，毫无章法可循，但是只要仔细研究会发现苏州园林中的对景的手法的运用都是相互具有制约性的，都是有其特殊的规律。与西方园林不一样，苏州园林中使用的“对景”手法的灵活性更强，但是每个景观之间却都有极其缜密的联系和彼此制约，是做了相当多的思考后的理性设计。 1，“单线对景” “单线对景”是观赏者站在观赏地点，前方视线中有且只有一处景观，此时构成一条“对景”视线呈“单线对景”。单线对景手法可应用在室内空间，也可应用在室外空间。单线对景有的观赏点可以在两处景观任意的一端的端点，也可以是位于两处景观之间。对于园林中一些边角和不规整的地形不是很理想的区域，或者有些地方因为地势的原因无法形成“多点对景”，这个情况下“单线对景”常被使用。 拙政园西南方向，是人流相对较为稀疏的地方，其南面突兀，如果此地不设置景观，或者处理不当，此地将无景可赏，成为冷僻之地，无人问津。此处所的“塔影亭”，成功的打破了冷落的气氛，并且距离相对较远，形成纵深感，与留听阁形成一条南北走向的轴线，是非常成果的“单线对景”处理。 再例如拙政园中部的“小飞虹”一带，是拙政园的精华与核心区域，这里的空间丰富，步移景异。站在”小飞虹”后，可饱览周围水景，廊景，葱郁的植被，隐约见到远处的“荷风四面亭”，“见山楼”，近景又可见到北面的“香洲”，还有北面的“小沧浪”，可谓节点位置，利用的极为妥善。过“小飞虹”桥的中点，把南侧“小沧浪”亭和北面的“见山楼”连起一条直线，可以构成轴线，并且形成另一条“单线对景”关系。 2，“伞状对景” “伞状”对景是站在观景点向前方看去，平面展开180度的视野范围内可观赏到两处和两处以上的景观，所以从观景点像前方多个景观点做连线，比如从观赏点向景观A和景观B，景观C分别发出一条射线就是一个“伞”型的关系。“伞型”对景在众多园林中都有体现，其中网师园和拙政园最为典型。 例如拙政园的“宜两亭”，以宜两亭为观赏点呈伞状向前方延伸视线，可以观赏“鸳鸯馆”、“与谁同坐轩”、“浮翠阁”、“倒影楼”、“荷风亭”和“香洲”这六处风景，景观之间的视线关系在平面图上画出如一把撑开的雨伞的骨架。“伞状”对景使得观景者在一点静止不动就可以观赏园内多出景观，所以“伞状”对景手法比单线对景手法更容易把园内景观充分的联系起来，形成“一点可观多景”的趣味性。 3，“放射状对景” “放射状对景”是以观景点为中心向东南西北4个方向皆有景可对，观景点处可全方位的观景，通常在园林中心位置或者地势绝佳处可以做出“放射状对景”的景观形式。形成“放射状”对景的观景点会以离心形式向四周延伸观赏视线。“放射式对景”的运用对地形要求很高，除了拙政园和留园外，小型园林由于设计手法的运用受到面积的局限，很难形成“放射状对景”。 拙政园中的“与谁同坐轩”，以与谁同坐轩为中心，向四周望去，可以观赏“浮翠阁”、“倒影楼”、“留听阁”、“鸳鸯馆”、“宜两亭”、“别有洞天”这六处景观。“放射状对景”，可对的景观多于“伞状对景”，是苏州园林对景手法中“对景”视线最多的一种艺术创作手法。 4，“环形对景” 苏州园林构景常以水池为中心，建筑和景观常围绕在水池四周，所以景观通常形成“环形”的布局，一景对一景这样呈环形延续下去，彼此之间都形成“对景”，即“环形对景”。“环形对景”可以配合观赏者脚步的移动和引景手法相结合，满足了景观的连续性，即景中有景，每个景观处都可以观景，也可以“被观”，可以给观赏者带来强烈的心理满足感。 以拙政园东部为例，围绕东部湖区，“带霜亭”，“雪香云蔚亭”，“荷风四面亭”，“倚玉轩”，“远香堂”，“绣绮亭”，“海棠春邬”，“梧竹幽居”，把这九处景观连起来，呈一个椭圆形，按照顺时针或者逆时针的顺序，相邻两处景观总是形成互为对景的形式，所以也就是说，这九处景观的设置构成了“环形对景”。 “环形对景”在苏州园林中大量运用，这种对景形式把景观之间的联系强化了。实际上，只要是以水池为中心，在四周造景的园林，几乎都可以形成“环形对景”，比如留园和网师园等。 4，“结合式对景” 苏州园林的“对景”手法的各种形式都联系密切，相辅相成，没有孤立存在的。就像“对景”手法通常结合“框景”，“借景”等手法一样。从平面分析来看，伞状对景形式和环形对景形式有时是相结合出现的，也可与放射状对景形式相结合。 以拙政园的主体建筑“远香堂”附近的景观为例来分析，我们可以看出，以“远香堂”为观景点，分别与“荷风四面亭”、“雪香云蔚亭”、“待霜亭”，“绣绮亭”形成伞状对景。在这片区域内，“远香堂”与“荷风四面亭”，“雪香云蔚亭”，“待霜亭”，“悟竹幽居”，“绣绮亭”，这六处景观又构成成环形的对景形式。所以以“远香堂”为核心的这片区域的“对景”形式是环形对景与伞状对景相结合的。 此外，还有环形对景与放射状对景相结合的形式，这种形式景观层次最丰富，景观最密集。环形对景与放射状对景相结合对园林地形要求很高，不是园林随处就可设置的，也不是任何一个园林都可做的对景手法，中小型的园林都很难在平面上展开环形对景与放射状对景相结合的形式。只有拙政园这样的大型的私家园林，景观设置较多，水池面宽阔，才能实现这种层次复杂的对景手法。 如拙政园中以与“谁同坐轩为中心”，向四周分别延伸观赏视线，可以观赏“浮翠阁”、“倒影楼”、“留听阁”等六处景观，形成放射状对景。并且周围的景观又依顺时针或者逆时针方向形成环形对景，也就是环形对景与放射状对景相结合使用。 5，结语 苏州园林是中国建筑与造园历史中值得赞颂的一章，苏州园林中的“对景”手法的运用体现了中国深厚的园林文化，和传统美学精髓。在设计中应该立足传统文化，吸收其精华。 苏州园林论文:论苏州园林建筑特貌 （浙江绿亚景观建设有限公司，浙江，杭州，310012） 【摘要】苏州园林的设计布局一般有两种，一类是在郊外风景地区，以自然山水为主体，选择不同的风景特点，适当配制各种形式的建筑物。如虎丘、石湖、灵岩、真山真水，不可移动，只能在适当地区建立重点，然后向周围发展，选择个别深山幽谷，泉石竹木美好之处，设置分点，用曲折的道路把它联起来，这是以大自然为主、人工为辅的一种方法。另一类是在都市或平田中，以建筑物为主体，用人工创造景物，凿池叠山，模仿自然山水，如沧浪亭、拙政园、留园等。这一类型的园林，占地面积较小，最小的甚至只有几亩，就用人工改变地形，设置景物。由于面积小，不得不考虑到充分利用空间，使它迂回曲折、变化多端。本文将探讨苏州园林的建筑特貌。 【关键词】苏州园林；建筑特貌 苏州园林由于空间狭小，注重空间处理和划分，坚持空透原则，通过空窗、漏窗、洞门等，使公共空间与建筑有隔有连，做到整体布局，空间隔而不死、漏而可望，既能移步换景，又起到扩大空间感和通风采光的作用。整座园林开合有度，分隔与沟通统一，使之动静结合，起承转合，融通一气，章法可循。 1 补白 苏州园林建筑多为白墙灰瓦，色彩素雅明净。有些划分空间的墙面不宜开窗，露天的墙面便种植树木和布置回廊遮掩，墙砌成波浪形，与树木、回廊共同划分空间，以减少墙面单调感。有些院落单体建筑的露天墙面也不宜开窗，往往采用种植藤萝类植物，满布墙面以补空白；或在近处种植树木，利用太阳光将树木投影到墙面，风吹起，光影婆娑，十分生动。室内和回廊内不宜开窗的墙面，布置书条石补白，选用历代书法大家的作品，供游人观赏，减少行进中的单调，也借以标榜园主风雅。以上墙面处理不仅解决建筑功能问题，而且在这些处理形式中注入文化涵义，以免流于肤浅，不成其为文人园林；其次，内外结合，极易与院落内自然的山、水、树木等协调，给人以幽雅宁静的感觉。 2 洞门 洞门外形多采用有吉祥寓意的图案，如葫芦、宝瓶、海棠花等。葫芦形洞门的文化涵义来自晋葛洪《神仙传》卷九《壶公》中记载的一则故事：“壶公者，不知其姓名……汝南有费长房者为市时掾，忽见公从远方来，入市卖药，人莫识之。其卖药口不二价，治百病皆愈……常悬一空壶于坐上，日入之后，公辄转足跳入壶中，人莫知所在。唯长房于楼上见之……公语房日：‘卿见我跳入壶中时，卿便随我跳，自当得入。’长房承公言为试，展足不觉已入。居入之后，不复是壶，但见仙富世界，楼观五色，重门阁道，见宫左右侍者数十人。公语房曰：‘我，仙人也，恭天曹，所统供事不勤，以此见谪，暂还人间耳。卿可教，故得见我。’”故事中的壶虽小却容纳了道教的仙宫世界，因此，葫芦被看做天地的缩微，内藏神灵之气，在《西游记》等神话小说中常被描写成擒妖捉怪的神物宝贝。我国某些地方，人们把葫芦挂在门上表示驱邪。葫芦内中多籽，故葫芦图案也象征子孙万代。葫芦还与仙人有关，相传八仙之一李铁拐常身背葫芦给世人用药治病，挽救了无数生灵，民间将他的葫芦作为装饰纹样，广为运用，以求护佑。宝瓶形洞门，取“平”的谐音，象征平安。瓶又是观音菩萨的法器，施法救难，具有神奇的力量，成为令人膜拜的神器，象征驱邪吉祥。海棠花洞门的文化涵义与前文所述一样，象征高贵和风雅。圆洞门主要为满足较大人流通行而设，所以一般都设在景区转换处和主要游览路线上。网师园梯云室庭院圆洞门并不为满足建筑功能，门内原为厨房，没有很多人流。它的外形恰似一轮满月，与对面的假山一起构成“梯云取月”的意象。留园亦不二亭圆洞门的涵义取自一则佛教故事，象征入道的不二法门。 3 装饰 苏州园林中的建筑，很少有艳丽夺目的色彩，所有房屋几乎是清一色的粉墙黛瓦，看似素淡简朴。但是在一些建筑体量高大的厅堂里，由于园林主人经济实力的雄厚，不仅构造堂皇、装修华美，而且室内陈设也十分气派。园林里现有的家具和各种物品，除了一部分是今人仿制的以外，多是经过长期的征集并恢复起来的。其中的一些本就是造园时期的制品。就是在这些来之不易，并已经流传了数百年的故物中，保留着那些当时的精神观念和古老的文化传统。王世襄先生在《锦灰堆》一书中曾这样评价说:“中国古代家具受到人们的重视决不是偶然的，就其中的精品而论，结构的简练，造型的朴质，线条的利落，雕饰的精美，木质的精良，达到了登峰造极的程度。”。用这段话来形容苏州园林中的陈设，也当恰如其分。家具之精，陈设之美，恰就是苏州古典园林的一个缩影。一件经年的红木家具，看上去还只是古雅，还只是隽永。但是，只要你稍加触摸，就会感觉到它的光洁和舒适，感到它的份量与格调。其实，不止苏州园林，品赏任何艺术品，都是一种体味的过程。只有通过曲径通幽式的体味，才能理解它的真正价值。真正的艺术价值，一定要经过历史时光的打磨。苏州园林自然也不例外。 4 花窗 漏窗为园林装饰小品，是我国独特的建筑形式，外观为不封闭的空窗，窗洞中装饰着各种镂空花纹，所以又称漏花窗、花窗。苏州园林讲究精致小巧，厅堂等建筑多以曲廊相连，部分曲廊单面或双面均有廊墙。廊墙上开设漏窗，既增加了墙面的明快和灵巧效果，又通风采光，一举两得。漏窗本身有景，窗内窗外之景又互为借用，隔墙的山水亭台、花草树木，透过漏窗，或隐约可见，或明朗入目，移步观景，画面则更加变化多端，目不暇接。如留园长廊就有三十多种漏窗。 中国传统园林中漏窗的形式数不胜数，其窗格的形式也变化无穷，艺术之精湛，内涵之丰富，堪称一绝。漏窗的样式图案寓意与取景，都能反映出园主人的审美情趣和艺术心理。已见习用的吉祥图案，是漏窗常用的形式之一。这是民俗文化与士大夫文化的有机渗透与巧妙结合。有可如人意的“如意”，多子象征的“石榴”，长寿健康的“松鹤”等，总之，在分布上注重变化。沧浪亭廊壁上有众多漏窗，传为一百零八式图案花纹，无一雷同，仅在假山四周即有近六十式之多，为苏州古典园林园中一胜，极为独特；留园“古木交柯”对面的六扇漏窗，从东到西依次为六角形、八角套海棠、海棠珠花、葵花和藤景如意，使曲廊与园中山池隔而不断，园内景色可窥一斑，全面表达出了园主人的生活追求；而最具意义当推狮子林的“四雅”漏窗，即琴、棋、书、画四漏窗。四个不同形状的漏窗中，依次塑有古琴、围棋棋盘、函装线书、画卷，这些富于鲜明文化特色的图案内容，为园林增添了不少的雅气。 5 匾额题词 苏州园林是文化意蕴深厚的“文人写意山水园”，借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美。古代的造园者造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树，创造出具有诗情画意的景观，被称为是“无声的诗，立体的画”。为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品（拙政园“远香堂”），有以清雅的香草自喻性情高洁（拙政园“香洲”），还有表现园主企慕恬淡的四园生活的（网师园“真意”、留园“小桃源”）等等，一山一水、一草一木均能产生出深远的意境，徜徉其中，可得到心灵的陶冶和美的享受。 另外，在苏州园林建筑的命名中，也体现出了极强的文化内涵。例如留园中的涵碧山房，取自于宋.朱熹的“一水方涵碧，千林已变红”；狮子林的暗香疏影楼，取自于宋.林和靖的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，真趣亭取于“忘机得真趣，怀古生远思”；拙政园远香堂取于宋.周敦颐《爱莲说》的“香远益浅”等。 苏州园林论文:苏州园林的空间文化小议 摘 要：苏州园林有着悠久的历史更蕴含着深厚的文化底蕴和精神内涵。在园林空间的形成和发展过程中体现出了中国儒、释、道思想的精神寄托。这种文化内因正是园林空间构成的重要因素。 关键词：苏州园林；空间；文化 中国古典园林有着悠久的历史，梳理其脉络可见园林之美，始于西周之初的《诗经・大雅・灵台》“经始灵台，经之营之。”这里所谓的灵台便是周文王游猎的园囿，也正是我国最早的皇家园林。而到了宋代，私家园林逐步走向完善，苏州园林在潺潺沧浪水畔傍水作亭曰沧浪，也便成就了后世苏州四大名园之首，现存最古老的私家园林──“沧浪亭”。至此苏州便有了“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的美誉。 一、古典园林空间观的形成 园林的空间浓缩于天地宇宙，“无穷宇宙,人是一粟太仓中”,正因古人宏大的宇宙观,人便学会了依赖自然。当古典园林有限的尺度,与无限宇宙之间的矛盾无法统一时,特别是私家园林难以和气势恢宏的皇家园林相提并论时,园主便不得不仰仗借景、缩景、“壶中天地”(《后汉书・方术传・下》)等艺术手段,达到万景齐全的境界。 古代文人一方面体会到宇宙的无穷无尽,自然的广阔无际,另一方面深知自身的力量有限,简单地再现那种万景俱全的景物体系,以体现出无限广阔的宇宙,已成永远无法实现的奢望时,就不得不寻求一种特殊的艺术手段,使有限的景物体系,表现无限的天地宇宙,从而达到天人之际和谐的理想,就是把有限的景观形象赋予深广的寓意,结合意境思维,调动和激发审美者的想象力,突破时空的限制,获得无穷的审美意趣,使有限的景物体系表现出广阔的宇宙模式。 二、中国传统哲学对园林空间的影响 （一）禅宗思想对古典园林的影响 佛教从东汉时期传入我国，与中国老庄哲学和魏晋玄学结合成了独具东方神韵的禅宗。禅宗提倡心性本静，佛性本有，见性成佛。禅的精神实质是让人不向外寻觅，而要向内体悟人的本性。禅学对于园林空间的影响多集中于空间所传达的佛教精神，给园林渲染禅的气氛，引起人们禅思，为人提供心灵平静、精神解放的场所。 （二）儒家理想对空间次序的影响 儒家提出“在天为命，在人为性”，认为天道与人道是一致的。故此，儒家以“天行健，君子以自强不息”相勉励，得出“‘大人’者与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合吉凶，先天而天弗违，后天而奉天时”(《周易・乾卦・文言》)的逻辑结论。 儒家推崇礼仪，注重规矩。这种礼制极大的影响的园林的表现形式。园林建筑布局也常常类似于古代的城市规划，如苏州园林中的藕园的主要建筑门厅、偕隐双山、载酒堂和楼大厅均处于中轴线位置。这充分体现了讲究礼制次序的儒家思想。 （三）道家思想对空间的影响 道家崇尚自然，顺应自然，主张无为。道家的“天人合一”观是从老子开始的。老子完全取消了天的神秘性质，赋予天以客观自然属性。老子的天，大体上有三重含义。一为浩渺苍茫之天，二为道德法则之天，三为自然无为之天。在这里老子提出了“道”的范畴，主张在大道之下建立“天人合一”。庄子继承、发展了老子的“道”论，认为“道”即美，“道”即无为，无为即美。无为即是自然，自然是天地的本性。因而“天地有大美而不言”，“无天地者，古之所大也，而黄帝尧舜之所共美也。” 园林中的空白道出了艺术表现中“虚”与“实”,“有”与“无”的辨证关系,体现了老、庄有无相生的空间观。“夫无形者,物之大祖也。……是故有生于无,实出于虚也”。中国传统美学理论中认为,宇宙和人类一切审美活动是“虚”和“实”的统一,虚实是结合人类艺术创作和审美标准的基本原则之一。中国园林的丰富精神内涵在这“空白”中充分体现出来,就在这“空白”之中,让我们体味中国园林特有的意味和精髓,领略她独有的魅力。 三、结语 苏州园林空间营造体现了中国传统文化的特色,它是我国历史文化的表现手法之一,民族艺术文化的典范,苏州古典园林是从主体出发,它已不仅仅是反映形式空间,而是一种心理空间,强调对象的可观性。古典园林空间中所体现出的人文精神,古代文人雅士所追求审美情趣和内心世界的和谐统一,而我国的传统哲学思想,自始自终追求建立一个人和自然和谐统一的环境,基于这种思想,中国园林艺术一开始便以大自然作为审美认识和审美表达对象。 中国古典园林与中国传统文化一脉相承,特别是在中国传统儒道佛学熏陶下的文人雅士对其进行有内涵、有韵味、有寄托的园林创作之后,取得举世瞩目的成就,因此,一旦剥离传统的文化环境,抛弃了传统的文化思维,古典园林的艺术价值就会黯然失色。 苏州园林论文:从园林造景角度品苏州园林之美 摘要:从园林造景角度对苏州园林进行分析。从山、水结合的景观层次探讨了苏州园林造景中山、水的运用,并分析了苏州园林中水元素的运用。解析了苏州园林中的植物造景设计。 关键词:苏州园林;城市山林;绿化 1 苏州园林造景中山、水的结合 1.1 山、水结合的景观层次 苏州园林素有“城市山林”的美誉。现代都市人既要享受城市文明,又留恋湖山之趣,“城市山林”正好统一了这个矛盾。在园林的象征方面,假山有特殊的地位。假山不但丰富了园林的景观,增加了景观层次,产生了空间感,而且由于遮挡或掩蔽了一部分原应在视觉之中的景物,因之更增加了园林的深幽气息。但明代以前,人们更多注重的是山的意境美和居、息、游、养的气氛,是和“仁者乐山”的比德思想联系在一起的。只是到了明代,建造假山时才开始着意于山体形态的多变,更多地把山作为纯观赏对象而追求新奇的形式效果。由假山的假景引出观赏者的真情,经过观赏者审美判断后的假山就变成了真山。为了达到这种效果,就必须遵守一些基本法则,不同的景致如峰、岩、峦、洞、穴、涧、壑、坡、矶、瀑,园山、楼山、池山、内室山、峭壁山,各有形式章法,不能混同。除此以外,特别忌讳毫无章法地使用大量的名贵山石。 1.2 沧浪亭园林中山、水的应用 沧浪亭位于苏州城南,是苏州最古老的园林之一。沧浪亭造园艺术与众不同,未进园门便设一池绿水绕于园外。园内以山石为主景,迎面一座土山,沧浪石亭便坐落其上。沧浪亭三面皆水,山下凿有水池,山水之间以一条曲折的复廊相连。沧浪亭的水就像它的灵魂一样,两者相辅相成,缺一不可。 山下的复廊通过复廊上的漏窗渗透作用,景通内外,复廊外侧是园外的水面,有小亭观鱼处和厅屋面水轩,可俯览园外水景。沧浪亭园外景色因水而起,园门北向而开,前有一道石桥,一湾池水由西向东,环园南去。而园内布局以山为主,入门即见黄石,土石相间的假山,山上古木新枝,藤蔓垂挂于其上,自有一番山林野趣。 2 苏州园林中的水元素 苏州园林最美之处是水,水是江南园林之魂。水总是占据园子的中心地带,亭台楼阁依水而建,灵石桥梁亦依水而造。有了水,园林就有了活力,仿佛水是园林血液;有了水,山石草木都有了影子,太阳有了反光,仿佛水是一面镜子,映照着周围的一切,使园林的空间感、层次感更加强烈。 水,无论在古代园林还是现代园林中,水通过其自身的运动和变化起着发挥着重要的作用,通过水体的变化,既可以创造园林意境,又可以提高造园的艺术水平。园以水活,无水不成园水赋予园林以生机和活力。水也因此被赋予了丰富的文化内涵。创造了中国园林的雏形。随着社会的发展,园林的审美功能代替了单纯的原始虚妄崇拜。自魏晋以来,老庄的追求精神超越的审美哲学一直影响着中国古典园林的审美意识。这种流行于历代文人中的隐逸、休闲、寄情山水之间的审美思潮,深深地影响着江南私家园林的审美原则。苏州园林的设计是这种理想境界的集中体现,而其中尤以水环境的巧妙设计而为世人瞩目赞叹。 江南的园林建筑大多临水而筑,自然观念在园林中处处尽显。在空间上采用自山布局的形式,依地势借助亭台回廊的穿插、草木花石的虚实相间,表达一种“虽山人作,宛自天开”(计成《园冶》)的创作思想。这种对“城市山林”理想境界的追求,造就了江南园林独特的审美观。苏州园林因水而活,因水而美。“无水不园”,是中国古代文人和造园行家对其园林特色和构园方式的一种形象化概括。这一特点的形成,与古人的“智者乐水”,水有灵气,水喻财源,以及因水而活的审美趣味和思想观念息息相关。水景的表现形态是对自然的模仿,往往以斑驳交错的天然山石为其驳岸,如同山涧溪流;也往往与其周围空间互相呼应,迂回曲折、时宽时窄的流泾形态,一步一景、步步为景的审美情趣,水渗透于各个空间,就水而言,是刚柔并济、静中有动、动中有静、动静结合的园林审美文化。 3 苏州园林中的石头景观 石有瘦、透、漏、皱、丑诸貌,可以表达人格意义上的阳刚之气和阴柔之韵。正因如此,奇山怪石成为中国园林中特有的艺术符号,造园者善于运用这些符号来创造优美的景致,形成深远的意境。园林离不开假山,而假山离不开石头,选用何种石头大有讲究。石头的形体虽然千奇百怪,但都是由于风吹浪激、日晒雨淋,历经多年而缓慢形成的,是大自然的精心杰作。因此,中国人总是把“石”与“古”联系在一起。此外,文震亨在《长物志•水石》中也说:“石令人古,水令人远。园林水石,最不可无。”这一园林美学名言概括了这样一种园林审美现象,即人们面对奇石名品,往往会萌发怀古之思: 想到它形成的自然史,想到它和历史上某一名人的关系,由石上的古题刻而感叹沉思,这就是“石令人古”的审美体验。品石,是伴随着叠石而兴起的一种文化现象。无论是单枚点缀,还是成组列布,当时各园均以太湖石为第一品,因为其体态丰富多姿,体形又高大,有所谓瘦、透、漏、皱的特点,既可远观,又能近赏,是适于点布的理想石品。太湖石在园林上的凹凸和纹理,也就是计成《园冶》中所说“文理纵横,笼络起隐”。对石来说,“皱”的功能是破囫囵之体,去平面之态,使其立面显隐起伏、纹理丰富。这样,石头的受光面就富于变化,色调就不显呆板,从而使人感到耐看。 4 苏州园林中的植物造景 4.1 造景植物的选择 “绿”,是植物的统称,包括植物的单体美和群体美。园林以植物造景为主,无论是植物单独布置,还是与其他元素相搭配都能很好的形成景色,且构景灵活,自然多变。植物的花色、叶色、枝干色彩丰富,不同的植物色泽不同,同一植物在不同的季节、年龄又表现出不同的景观特色。因此,植物很大程度上丰富了园林色彩,点缀园林空间。然而竹类植物是园林造景中重要的观赏植物。 绿化环境,陶冶情操。竹子生长快、繁殖容易,一次造林、经营合理,可供持久利用。竹林绿化能给污浊的空气以清新,消减喧哗的噪音,清除城市“三废”,给人口稠密、建筑密集的城市带来新鲜、清静和富有生命力的环境。优美的环境可以陶冶人们的情操,促进社会精神文明建设。 竹子与园林山石配合,可形成写意山水式的组合景观,是中国古典园林的重要造景手法,即充满诗情画意的竹石小品。竹子与建筑配合,除一般植物那样对建筑物起软化、平衡、遮隐等作用外,常形成画境式景观,如古典范式中的“移竹当窗”和“粉墙竹影”等。 4.2 植物造景的运用 植物因其具有生命力且不断变化营造出生机勃勃的景象,令人赏心悦目,心旷神怡;植物中乔、灌、地被因其高低差异而形成高低起伏的变化,改变地形,形成错落有致的景观;植物还可以用来软化建筑、美化风景构图,起到加强和山水气韵的作用。“山得草木而华、水得草木而秀、建筑得草木而媚”阐述了植物必不可缺的地位。 有人说,园林是未完成的艺术,游赏者的加入使其艺术性得以完成和实现,这种说法其实深得园林鉴赏之精髓。在这里,观赏者触景生情、情景交融,自然美景与人文精神合为一处。一山一石,一花一木,由于有了人的精神属性而具有了较高的审美主观艺术趣味。 苏州园林论文:浅谈苏州园林的意境美及造园手法 摘要：苏州是中华名城，我们常说“上有天堂，下有苏杭”，足见苏州在人们心里的地位之高。苏州文化底蕴深厚，更以其园林艺术而享誉海内外。苏州园林代表了明清文人们的生活状态，即使到了当代我们也可以从中吸取经验。所以，为了让中国园林艺术更好地发展，我们有必要了解苏州、了解苏州园林。 关键词：古韵今风吴侬软语留园 感受苏州，古韵今风 苏州东邻上海，濒临东海；西抱太湖，背靠无锡，隔湖遥望常州；北濒长江，与南通隔江相望，南临浙江，与嘉兴接壤，所辖太湖水面紧邻湖州，这样的地理位置决定了苏州水系之发达，小桥流水人家的水乡古城特色，而有“东方威尼斯”、“东方水都（东方水城）”之称。走在苏州的街道上，当地人那种惬意，一种世外桃源的感觉让我的心不由地静了下来，去感受不一样的城市带来的别一番心境.走在平江路，山塘街，远离商业街的喧闹嘈杂，领略晚间低调,不浮华的巷陌，感受内心的静谧，跟心走。 园林之印象·吴侬软语 流风所及，或博大，或精微，形成苏州所特有风格，一个特有的园林之城。 城内外的园林，花团锦簇，棋布于各地，或三两成群，或孤标独秀，或面临大街，或深隐小巷······它们以其群体的组合和优美的风姿，引得国内外游人比肩接踵而至，使人们目不暇接，流连忘返。 有人爱它的庭院深静，花树翳映；有人爱它的清流潆洄，山石参差； 有人爱它的月门漏窗，风物如画；有人爱它的曲室回廊，构筑精巧··· 在这园林美的世界里，“围墙隐约于萝间，架屋蜿蜒于木末。山楼凭远，纵目皆然；竹坞寻幽，醉心即是。轩楹高爽，窗户虚邻······梧荫匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋······”（《园冶·园说》） 苏州园林的美，是如此之丰富，如此之蕴藏无尽! 园林景观的诗化·留园 留园之简介 留园是中国著名古典园林，位于江南古城苏州，以园内建筑布置精巧、奇石多而知名。与苏州拙政园、北京颐和园、承德避暑山庄并称中国四大名园。一九九七年，包括留园在内的苏州古典园林被列为世界文化遗产。 留园位于苏州阊门外，原是明嘉靖年间太仆寺卿徐泰时的东园。园内假山为叠石名家周秉忠(时臣)所作。清嘉庆年间，刘恕以故园改筑，名寒碧山庄，又称刘园。 留园之赏析 首先来到“五峰仙馆”，这是留园最宏大的厅堂。五开间，九架屋，硬山造。中间梁柱均为楠木，人称“楠木厅”，为徐氏后乐堂。此馆建筑高深宏敞，陈设古雅大方。精巧玲珑的楠木隔扇屏风，曲折对称，将馆内空间分成前后两厅。前厅宽敞后厅较狭。 “还我读书处”之南为“揖峰轩”。轩的前后左右都有小空间安置峰石，取“米颠拜石”的故事，故名“揖峰”。轩南向，窗门隔扇刻着精巧的人物故事，梅兰，博古。轩内陈设布置，坐卧家具，悉依建筑的特点设置。清新细腻，引起许多游人徘徊玩味。轩北面墙上装饰三洞花窗，窗外都配置竹石，每清风摇曳，阳光罩影，俨然三幅水墨画图。考当年“涵碧山房”主人刘恕所记，当是所谓“独秀峰”。峰下衬以片石，种植玉簪，萱草之属，别绕画意。轩的前为“石林小院”。凡在院中多姿多态的石峰，分位于花坛，窗前，廊角，使峰不孤立，石乃成林。小院东南回廊一曲，破开院落方正的结构，显示出参差之美。小院之南紧接左右回廊，隔花坛面对“揖峰轩”为“石林小屋”。“曲径每过三益友，小园常对四时花”欣赏古拙奇异的书法，吟味情景交融的联语，更教人低回流连如置仙家境界。 从山东麓沿小溪尽处有水榭名“活泼泼地”，取殷迈《自励》诗“窗外鸢鱼活泼，床头经典交加”句意。此处四面小溪自榭台下蜿蜒流去，前后林木蓊蔚，是鼓琴，观鱼，听鸟的好所在。中间原有额书“活泼泼地”，旁有画鱼专家陈旧村屏幅，都已不存。应请高手恢复，以供自赏。由“活泼泼地”过短廊，出“别有洞天”，又回到“涵碧山房”，留园之游乃尽于此。 造园·艺术地再现自然 造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应······是的，不难看出园林注重的还是追求诗的意境美。境需要靠“悟”领会人的情感起作用的意境空间。园林景观的意境，还经常借匾联的题词来破题，大多数还是比较真切的反映了园林景观的真实意境，这就是所谓的“景无情不发，情无景不生”，或者说是“孤不自成，两不相背”。园林确非徒有自然山水的形式美，而且还升华到了诗情画意的意境美。 空间的对比 留园在运用空间对比手法方面给人留下的印象也是极为深刻的。特别是它的入口部分，其空间组合异常曲折，狭长，封闭，处于其内人的视野被极度的压缩，甚至有沉闷，压抑的感觉，但当走到了尽头而进入园内的主要空间时，便顿时有一种豁然开朗的感觉。从当时使用情况来看，这条曲折的窄巷并非园的主要入口，此外，搞得如此狭长，曲折，封闭也可能是受到其它一些客观条件的限制，因此也不能贸然地断言这一定是出于造园家的精心安排，但撇开这些因素不论，仅就客观效果来确定很像陶渊明在《桃花源记》中的一段描绘：“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光，便舍船从口入，初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗”。 花木配置 陈植先生在《造园”词义的阐述》一文中曾对“园”作过引证：种果为园；园，所以种树木也。园林，从它一开始的草创阶段，便离不开花木的种植，或者换句话说，园林就是以种植花木起家的。 有的是以直接观赏花木为主题，有的则是借花木而间接地书法某种意境和情趣。园林不单是视觉艺术，而且还涉及到听觉，嗅觉等感官。此外，春夏秋冬等时令的变化，都会改变空间的意境并深深的影响到人的感受，而这些因素往往又都是借花木为媒介而间接发挥作用的。例如借雨打芭蕉而产生的声响效果来渲染雨景气氛的，“留得残荷听雨声”。通过嗅觉而起作用的花木就更多了，例如留园的“闻木樨香”等景观，无非是借桂花，梅花，荷花等的香气袭人而得名的。 所思所感 走在园林中，国内外的游客比比皆是，偶有听到他们的褒贬不一，有的称赞，有的表示没有感觉，听了他们的不同观点，我觉得即使是当代最新的建筑流派如日本黑川纪章提出的“灰”的创作理论；美国建筑师查理斯·莫尔提出的空间的多维性；另一位美国建筑师凡丘里提出的建筑的复杂性和矛盾性······等各种各样最时髦的建筑理论，几乎都使人难以置信地可以在我国古典园林中找到体现。例如名噪一时的凡丘里曾明确地表示“······我倾向于乱烘烘的生气，过于显而易见的统一。”他的这句话很容易引起误解，即认为他主张混乱而蔑视统一。其实，稍为细心一点的人便会发现，他所反对的仅仅是显而易见的统一，并非一切形式的统一。那么为什么是显而易见的统一呢？最典型的代表是莫过于整齐一律或机械的对称，平衡。从某种意义上讲中国古典园林正是它的对立面，所推崇的恰恰不是显而易见的统一，而是带有某种含混性，复杂性和矛盾性的不那么一眼就看出来的统一。中国古典园林正是因为具有这样的特点，所以才充满了生气和活力，以致迄今还不失为一个巨大的宝库，贮蓄这取之不尽的智慧源泉。这兴许是研究中国古典园林风气经久不衰原因所在。诚然，我们应当为拥有这样的遗产而引以为豪，但却不能像阿Q那样，以标榜先前的阔气而聊以自慰。重要的是，我们应当从这些宝贵的遗产中总结出带有普遍意义的规律。 苏州园林论文:汉魏园林与苏州园林 摘要：中国古典园林历史悠久，大约从公元前11世纪的奴隶社会末期直到19世纪末叶封建社会解体为止，在三千余年漫长的、不间断的发展过程中形成了世界上独树一帜的风景式园林体系——中国园林体系。而中国古典园林的形成、发展、持续演进的契机在于经济、政治、意识形态三者之间的平衡和再平衡，它的逐渐完善的主要动力亦得之于此三者的自我调整而促成的物质文明和精神文明的进步。 城市作为人类文明的产物，也是人们依据自然规律、利用自然物质而创造出来的一种人工环境，或称“人造自然”。城市的出现必然伴随着人与大自然环境的相对隔离。城市规模越大，相对隔离的程度也就越高。在当今社会，随着城市化的飞速发展，人与自然的隔离、冲突越发利害，从而天人合一古老的中国哲学思想焕发出新的生机。 关键词：古典园林转折 指导意义 汉园林 1．神仙思想的体现 秦人以“席卷天下，包举宇内，囊括四海，吞并八荒”的气魄一统江山后，一种前所未有的雄心和力量也随着新制度而诞生。在造园方面，人工山水的大规模出现与蓬莱神话在此时期的流行密切相关。蓬莱神话有云：在东方的海上有着蓬莱，方丈和瀛洲三座神山，山上有壮丽的宫阙，珍奇的异兽和不死的仙药。建章宫作为上林苑内的主要十二宫之一，西北部开凿大池，辟为园林为主的一区。大池名叫太液池，“太液者，言其浸润所及广也”。刻石为鲸鱼，长三丈。汉武帝迷信神仙方术，因而在太液池中堆筑三个岛屿，象征东海的瀛洲、蓬莱、方丈三仙山。由此“一池三山”等基本园林结构和功能被保存下来，传承千年。 2．象天法地的宇宙观 秦、汉时。以《易经》为标志的早期阴阳理论与当时的五行学派相结合，天人合一衍生为“天人感应”说。天有五行，方有五位，人有五脏，德有五常，乐月五音…在这道天人比附模式中，宇宙人伦尽在手中。董仲舒的关于天人交感的理论充分地表现了秦汉时期的宇宙模式。 3．案例：上林苑的有关文献记载 司马相如在《上林赋》中对上林苑的宏大多样进行了淋漓尽致的颂扬： 君未睹夫巨丽也，独不闻天子之上林乎？左苍梧，右西极，丹水更其南，紫渊径其北。始终灞、产，出入泾、渭…于是乎崇山矗矗，巃嵸崔巍，深林巨木，崭岩参差。九嵕嶻嶭，南山峨峨，岩阤甗崎，摧崣崛崎，振溪通谷，蹇产沟渎，谽呀豁閕，阜陵别岛，崴磈嵔廆，丘墟崛礨，隐辚郁壘，登降施靡，陂池[豸卑]豸，沇溶淫鬻，散涣夷陆，亭皋千里，靡不被筑。……于是乎离宫别馆，弥山跨谷，高廊四注，重坐曲阁，华榱璧珰，辇道纚属，步檐周流，长途中宿。 可见上林苑是一个范围极其辽阔的天然山水环境。山水、建筑与动植物景观要素及其相互组合构成了汉园林雄浑、宏大的艺术风格，汉苑囿继承了先秦囿的狩猎和玩乐功能，但也呈现出自己的时代特色，然而，汉园林在当时并没有与人的生活息息相通，它更多的是与天子、诸候、权贵的生活关联，建筑形制较为拙朴，主要功能也不是审美性的。 魏园林——园林发展的转折时期 到了汉晋之际，在传统封建经济形态中，迅速发展着一种新的生产组织形式——庄园，东汉末年，以及魏晋南北朝时期是中国历史上政治最为黑暗的一断时期，同时也是思想极为自由、活跃的时期。儒、道、佛、玄诸家争鸣。思想的解放给予园林发展很大的影响。园林经营逐渐转向于以满足为人的本性物质享受和精神享受为目的，并升华到艺术创作的新境界。曹操《蒿里行》中所描述 的“白骨露于野，千里无鸡鸣。”场面就是当时社会环境的真实写照。1《水经注》有云：（樊重园）竹木成林，六畜牧放，鱼羸梨果，檀棘桑麻，闭门成市。这种庄园具有强大的自给自足的经济生长能呼，而且与宗族乡闾关系密切。曹魏皇家园林一方面在保留汉苑余绪的同时，在有自身的时代特征，也加强了园林的审美性。 苏州园林 3．1社会环境与历史简况 尔后，随着经济中心的南移，六朝时期的江南以成为全国富庶之区，扬州、南京，苏州等处的经济基础，继以隋代杨广开运河，促使南北物质交流；唐以来因海外贸易，江南富庶视前更为繁盛。唐末中原诸省战争频繁，受到很大破坏，可是南唐吴越范围，在政治上，经济上尚有小康局面，因此有余力兴建园林。两宋之时，苏州园林更是不乏著名者，迨入明清，鱼米之乡的苏州，人杰地灵，科举登第者最多。这些人年老归家，购田宅，设巨肆，以其所得大建园林以娱晚境者比比皆是。 3．2自然环境 在自然环境上，苏州水道纵横，湖泊罗布，随处可得泉引水，兼以土地肥沃，气候温暖，花卉树木晚于繁滋。当地产石，除尧峰山外，洞庭东西二山所产湖石，取材便利。苏州诸园之先峰择石，因其姿态入画，具备造园条件。 3．3案例：拙政园 拙政园的部局主题是以水为中心。池水面积约占总面积五分之三，主要建筑物十之八九皆临水而筑。水面有聚有散，聚处见则以曲折取胜。池的东西两端留有水口、伸出水尾，显示疏水若为无尽这意。池中垒土石构筑成东、西两个岛山，把水面分划为南北两个空间。文徵明《拙政园记》：“郡城东北界娄齐门之间，居多隙地，有积水亘其中，稍加浚治，环以林木。……”故该园以水为主，实为因势利导之举。园中可分中、西、东三部，中部系该园主要部分，旧时规模所存尚多，西部即张氏“补园”，以已大加改建，然布置尚是平妥，东部为明王心一归田园居。 4展望——中国古典园林对当今城市景观的指导意义 天人合一包含两层意义：第一层意义，人是天地生成的，人的生活服从自然界的普遍规律；第二层意义，自然界的普遍规律和人类的道德的最高原则是一而二、二而一的。（）因此，人生的理想和社会的运作应该做到人与大自然的谐调，保持两者之间的亲和关系，天人合一的思想便衍生出“天人谐和”的思想。 除去精致，秀丽，人们一提起苏州园林，总感到它封闭在高墙之内，窈然深锁，开畅不足。拿今日来说，虽说盛名之下，苏州园林游人如织，门前车水马笼，好不热闹，然而一阵闹轰轰的人来人往后，夕阳西下，夜幕之际一切依旧归于沉寂，而在闹轰轰的架势里，又有几人能真正品读它，苏州园林的繁华时代似乎已经随风而逝，如同扉页的玫瑰虽风姿尤存却早已失去了生命。另外，古木名花，以及太湖石都纯观赏、高花费的，没有雄厚的经济实力难以做到。诗词、书画、昆曲更不见得进得了寻常阡陌家，苏州园林的某种程度上是属于特定阶层在小范围内共同把玩的精致艺术品。反之，汉魏园林的自然、朴拙似乎对今日的园林城市更有借鉴意义，古话说得好“师古人不如师造化”，“外师造化，内法心源”。这里的造化指的就是自然，事实上人类今天的一个突发奇想，很有可能与古人的见地不谋而合，难到这就是轮回吗？与其说这是一种倒退，倒不如说是回归。要说非要在哪个高楼林立的十字街头安插一个小亭子配上一点太湖石，似乎有些矫情了，你让那高楼何以自处？所以反倒不如来一片林子来得亲切，自然，哪怕种点果树，只要不怕丢了果子也是无伤大雅的。复合当下园林城市所营造的那种追求绿色、健康，回归自然的生活理想，而大型自然山水无疑更能满足人们的这种愿望，大自然以它最广阔的怀抱展现出其非凡的气度，正如日月无所私照，山林江海无所私载，我们所追寻的园林城市正因当如此，为所有人提供美好的栖居地，实现大多数人对美好生活的所有想象。 苏州园林论文:苏州园林的山水要素 摘要：有人说：“江南园林甲天下，苏州园林甲江南。”苏州素以园林美景享有盛名，这些园林可分为宅地园林、市郊园林和寺庙园林三大类。苏州园林多为宅地园林，由贵族、官宦、富商等所建，精致优雅。这些园林反映出历代园林的不同风格，同为中国园林艺术的代表作。“上有天堂，下有苏杭”，苏州之所以获得“天堂”的美称，在很大的程度上由于它拥有一批全国以至世界知名的古典园林。 关键词：园林山水；要素 前言： 苏州是水乡，引水便利，附近盛产太湖石。适合堆砌玲珑精巧的假山，加之旧时苏州文人荟萃，一些官僚地主及文人学士又追求“虽居闹市而有山林之趣”，这样大大促进了苏州园林的发展。据地方志记载，苏州城内大小园林，在布局，结构，风格上都有自己的艺术特色，产生于苏州园林的鼎盛时期的拙政园、留园、网师园、环秀山庄这四座古典园林，充分体现了中国造园艺术的民族特色和水平。它们建筑类型齐全，保存完整。这四座园林占地面积不广，但巧妙地运用了种种造园艺术技巧和手法，将亭台楼阁、泉石花木组合在一起，模拟自然风光，创造了“城市山林”、“居闹市而近自然”的理想空间。它们系统而全面地展示了苏州古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容，是明清时期（14～20世纪初）江南民间建筑的代表作品，反映了这一时期中国江南地区高度的居住文明，曾影响到整个江南城市的建筑格调，带动民间建筑的设计、构思、布局、审美以及施工技术向其靠拢，体现了当时城市建设科学技术水平和艺术成就。 苏州园林中的山石要素 1.1 山石特色 苏州园林中的假山，在叠山的造型艺术和技术运用上主要分为黄石和湖石两大类，各有鲜明的艺术特色，分别依据造景的环境来加以选择。叠山类型多为写意，以石叠成峰，顶，峦，岭，岫，穴，崖，岩，坡，垅，阜，谷，壑，涧，溪等组成山体，取真山姿容，以小山之形成传大山之神，也有利用点石，立峰，以造山势的连绵起伏，相互呼应。石山中用黄石叠砌的假山称黄石假山。这类假山显得棱角、层次分明，纹理古拙，刚劲有力，显现自然质感。园林中用湖石又以太湖石为上选。太湖石是苏州洞庭山特产，为造园最为适宜的石料。中国古代文人对以太湖石为代表的怪石的评价，历来有四个审美标准，即：瘦，透，漏，皱。“所谓‘瘦’，这是对石的总体体型，或是苗条，或是秀挺，或是亭亭玉立，楚楚纤腰的美女，或似峭然孤立，高标自持的君子。……‘透’，‘漏’是由于石在太湖中长期受风浪冲激而形成的种种‘弹子窝’（即凹洞）所组成的，它表现为孔窍通达，玲珑剔透之美。……‘皱’，就是石面上的凹凸壑纹理。”叠山有了黄石、湖石等石材，如何因地制宜，因材施艺，就是叠山的题中之义。 1.2峰石情趣 在苏州园林里对与“石”，不说“观石”、“赏石”而说“读石”，原因有二：一是诗是需要读的，但古代有些诗也颇有多义性甚至蒙胧性，所以有“诗无达诂”之说。这样，不同的读者可以有不同的接受、理解，而不必拘于一说，定与一尊。石而曰“读”，说明品石也和赏诗一样，可以而且应该见仁见智。二是峰石如画，应该把它像画一样来“读”。这里要说的的是，根据传统审美观，画应该“读”，如黄真民就有《草心楼读画集》，等等；诗则应该“看”或“观”，如司空图《二十四诗品》就有“脱帽看诗”之语，等等。看诗读画，似乎是动宾错位，搭配有误，其实不然，简言其理，是由于画中有诗，故应“读”。[1] 苏州诸园，太湖名石、奇峰极多，只能择而读之。这里，试着来读冠云峰的美。 从正立面看，在西天斜晖的映照下，该峰的上、中、下三停均颇有可读性：冠云峰之上停，秀瘦宛转的往动扭，偏于东部有一罕见的特大孔穴，前后畅通，穿过孔穴，可窥见其后椭圆形的天空。它是全石最可贵、最紧要的精神之处。有此一生命之孔，就使金石玲珑空透，生气贯注，通体皆灵。其峰之中停，秀瘦地往西扭，偏离全石轴线与重心，显现了它那窈窕的身段，比起是停的明朗空灵之美来，中停表现出一种陷怪诡幻之美。其岩窦坳坎之间，诡怪万状，变幻多端，给人以神秘莫测之感。其下停，又大幅度地往东扭，使全石复归于重心的保持与体态的平衡，从而又倍增了全石的姿态美。冠云峰的上、中、下三停和瘦、透、漏、皱四美，还存在着相生相发、多样而统一的关系，给人以多方面的美感。 二、苏州园林中的水体要素 2.1瀑布 苏州位于平原，本无瀑布可言，但旧日园林往往设法制造人工瀑布。如环秀山庄西北角假山，利用屋顶雨水，流注池中，略有瀑布之意，唯已年久颓毁。该园另一小“瀑布”在东南角假山上，于石后设水槽承受雨水，由石隙间宛转下泄，仅夏季暴雨时如昙花一现。狮子林问梅阁屋顶置水柜，其北累石为瀑布四叠，但水柜不常开，不过聊备一格而已。 2.2溪流与水涧 天然溪水以盘曲迂回，树木掩映，时隐时现者为自然。留园西部小溪虽缺乏盘曲变化，却能利用树木造成幽深断续的效果。此园中部西北角的水涧，两岸叠石较好，涧口设一小岛，增加了水涧的层次与深度。狮子林修竹阁后部的水涧，两侧石岸错落有致，水面曲折幽深。网师园东南角小涧，叠石不多，却能造成源头深远，余意不尽的印象。 2.3池底水井与泉水 苏州古典园林中环秀山庄的飞雪泉与网师园的涵碧泉都是天然泉水。此外拙政园西部、狮子林、怡园、听枫园，畅园、鹤园、壶园等处水池内都据有一定深度的水井，与地下水相通，在亢旱不雨时，池水不至完全干涸。同时井水冬天温暖，可供鱼类过冬。此外如网师园、西园，耦园等园内水池与园外河道相通，有利于保持池水清洁。有的还设有水闸，用以调节水流，但主要供夏季池水高涨时向外排水。狮子林水池则在复廊南侧设阴沟管与园外下水道相接，当池中水位过高时可向外宣泄。 2.2 水体的特色 苏州园林园中水池宜于有聚有分，聚分得体，聚则水面辽阔，有水乡弥漫之感，虽人工挖掘，也宛若自然。在组织园景方面，常以水池为中心，辅以溪涧水谷，配合山石花木和亭阁组成多方胜景，这也是造园的一种传统手法。 此外，还有个别园林将水池置于山洞中，如洽隐园的小林屋洞，洞中积水为池，有曲桥导入洞内，较为别致，再如小灵岩山馆，于池北建大小二水洞相连，也是少见的做法。总之，苏州诸园水池形式各异，而以狭长形占多数，因为这种形状的水池从纵长方向来看，不但风景有层次，而且在池水交汇的水口和转折之处，以桥梁作为近景或中景，可使园景更为深邃。 三、苏州园林的山水要素的结合 3.1 山为点缀，水为衬托 就拙政园来说，其中部是以水为主的，采用水包山的格局，池中最突出的是两座断而复连的偏北的土石山，至于池西北见山楼侧陡峭的假山以及爬山廊，也能给人以深刻的印象。 3.2芥纳须弥 芥纳须弥，是苏州园林构成特别是其中山水构成的共同特征。正因为如此，明清时代的苏州园林，就必然颇能移天缩地纳大千世界与芥子黍米之中。如把苏州园林放在全国大环境中来审视就可以发现其一更明显的特征：东南多水，西北多山。在苏州，除了以水为中心的园林和以山为中心的园林外，凡是山水并重的园林，一般来说，山多分布于西北，水多分布于东南。这正现实地契合于中国地理的形式：西北多山，东南所水。这不正是小小的芥子容纳了莫大的须弥吗？[1] 四、结论 “石令人古，水令人远”。园中有山有水，才会清新致雅。而且中国古典园林追求的是“一峰则太华千寻、一勺则江湖万里”的深远意境，山水在园林中，既是一种物质性的建构实体，同时又作为一种“有意味的形式”起着符号的作用。人们通过欣赏园林中山水可以联想到无限的山川自然，从而达到与神灵对话，与自然亲近，驱除烦恼，陶冶性情的目的。我想这也是古人用山水来造景的意义所在吧！ 苏州园林论文:苏州园林造景手法对现代室内设计的影响 摘要：本文简要叙述了苏州园林造景艺术手法，探讨了苏州园林造景手法在当今建筑室内设计中的运用，并指出把苏州园林这些精湛的艺术手法应用到建筑室内设计的重要性与必然性，这对未来的传统设计风格的延续与发展有非常重要的现实意义。 关键词：苏州园林，造景艺术，室内设计 正文： 中国古典园林常见的造景类型有借景、对景、框景、漏景、障景等等，当然，这些手法在苏州园林里体现的淋漓精致。这些设计手法的结合，使得园林空间的“移步异景”成为苏州园林的一大艺术特色。但是园林的面积和空间是有限的，造园者往往采用各种造景的手法来丰富观者的视觉，以实现“小中见大”的园林特色，并且在现代建筑发展中，这些造景的手法也常常被应用在室内设计中，来使更加有限的室内空间的深度与广度扩大。本文以苏州私家园林中造园者的造景手法来分析这些手法对现代室内设计中的影响。 1. 苏州园林的借景手法运用 借景是相对造景而言，它不是重新再造而是借助已有景观，利用开创朝向和各种空间的组织是使用者可以观赏到已有的景观的一种手法。现代室内空间基于人们丰富多彩的物质和精神生活的需要，为了呈现多样的类型，有开敞空间、封闭空间、静态空间、流动空间、共享空间等等。根据室内的具体情况，来选择不同的借景手法，来达到“移步异景”的空间效果。 在现代室内空间中，往往采用大面积的落地窗和小窗格，在不同的窗户形式下利用相同的外界景观来表达不同的视觉效果。在现代的大型共享空间中，利用天窗一方面来将强室内的光线，一方面将各种空中景象在人们仰视过程中介入室内。在南方许多带有庭院天井多层建筑中，通过对天井庭院的景观进行布置，在立面设计竹子、太湖石和摆放中式的座椅、石凳等，来营造院子里的景观。当人们漫步在二层以上的天井周围的空间中时，很容易看到院子里的自然景观。还有，在现代娱乐空间和餐饮空间中，设计师常常利用玻璃、不锈钢等现代材料来通过反光的效果将室外的景观间接借入室内，这种间接的借景方式借助了现代材料为媒介正是当前我们所要追求的这种以传统的艺术手法结合现代材料、技术的相互融合运用。 苏州园林的框景手法运用 框景是人为有意识的设置框洞式的结构，并引导在特定位置的景观通过框洞的媒介观赏景观。在香山饭店的室内，贝老先生通过运用苏州园林中的圆洞门或圆窗等园林元素，来框选外面可以营造好的景观。在现代室内设计中，设计者利用门框、窗框等，有选择地框选室外的优美景色，而把不要的隔绝遮挡，是主题集中，鲜明单纯，恰似一幅嵌入镜框的立体画面。香山饭店的设计中，贝老在大厅入口前的矮墙只做藏景与框景的作用，墙后有个小水池，池中布置了假山和跌水，给来此就餐的客人带来了美的享受。 苏州园林的其他造景手法运用 对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。 障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。在室内设计中往往为了体现某处设计的亮点，先抑后扬的手法也是一种手法。当人们进入建筑室内的入口时，会感到异常的封闭、狭长，视线也被受限，甚至一种压抑的感觉，但进入主空间的时候，便顿时有一种豁然开朗的感觉。在家居设计中，往往在入户门口设计半封闭的玄关或博古架来遮挡客厅，一方面来是户主私密的要求，另一方面是障主空间客厅的室内景象。在住宅中玄关虽然面积不大，但使用频率较高，是进出住宅的必经之处。 漏景是从框景发展而来的。如果为使框入的景色含蓄、富于变化，而借助于窗花、树枝产生似隔非隔、若隐若现的效果，就称为漏景。现代室内设计中,漏窗的运用是一个再设计的过程,在图案的选择上,如果用做空间的分割元素的话，图案的选择比较台例如万字纹,冰裂纹、梅花图案等。通过漏窗对室外的景观进行选择，无疑让人的视觉感受到漏窗形态的同时添加了自然的元素。 苏州造景手法运用与室内设计的意义 伴随经济的发展，人们对室内环境的要求也不断提高，将室内各空间充分融合并表现出各自的丰富内涵是设计的亮点所在。将古典园林中的造景手法应用到室内设计中来古往今来的实例也有很多，但对于这些造景手法在现代室内设计中的应用应用研究需要更多的深化和发展。当代室内设计是如何通过这些艺术手法吧室内空间创造的更加理想和舒适，更具民族特色和文脉价值是我们一直以来所探索的。我们应该充分借鉴古人在造景方面的想象力与造型能力，运用我们现代的技术与施工材料，使设计达到最佳的适用与视觉效果，创造具有民族特色且不失现代功能的室内环境空间。 结语 目前在建筑设计中体现传统风格与文脉是许多设计师所要追求的，这是一直一来我们设计师所探索的一个问题。苏州园林的一些造景手法无疑为我们提供了很好的素材，古人的表现手法是我们当代设计师必须学习的。 苏州园林这一传统文化的介入应该说对当代设计具有推动的作用。苏州园林的造景艺术的手法所表现的自然美和文化内涵是现代室内设计的源泉，是取之不尽用之不绝的宝库，她的艺术品位更是现代室内设计的精髓。随着设计日趋成熟，现代室内设计对传统的借鉴和完美结合是许多设计师共同追求的目标。 作者简介： 冯亚星 苏州大学艺术学院 设计艺术学专业 环境艺术设计方向。 苏州园林论文:苏州园林对中国当代景观设计的影响 摘要：伴随着当代社会快速的发展,景观规划设计已经开始为中国的城市建设、乡村建设乃至整个国家建设所服务，创造舒适的人与自然和谐的环境和优雅的人工环境。现代景观规划设计因更符合现代人的审美与需求而逐渐代替古典的造园理论。中国传统造园理论是当代景观规划设计的理论基础,苏州园林作为中国园林之标本，它那巧夺天工的设计和优美的意境让人难以忘怀。苏州园林的对于美感意境的追求对于当代宏观景观设计将会有必然的影响。 关键词：现代景观设计 苏州园林 传统造园理论 美感意境 1.苏州园林的历史和其设计造园理念 1.1苏州园林的简介和概述 苏州园林主要以私家园林为主，占地不大，但意境久远，以独具匠心的艺术手法在有限的空间内点缀安排，移步换景，变化无穷，是中国园林文化的翘楚和骄傲。看似很小的苏州园林却有着极为讲究的造园手法，在自身的布局和结构上更是千变万化。使人们在园林中感觉到了与自然的融合，情与景的交融。就算生活在苏州城里，也能够享受到山林野趣。苏州园林是城市中充满了自然韵味的园林，苏州园林的造园者在这个浓缩的“自然界”中以“一勺代水，一拳代山”，园林内的山水花木都竞相呼应形成四季分明的景象，使人们可以“不出城郭而获山林之冶，身居闹市而有林泉之乐。” 1.2苏州园林的设计造园理念 中国园林讲究“步移景异”。对景物的安排和观赏的位置都有很巧妙的设计。中国园林试图在有限的空间中再现外部世界的空间和结构。园内庭台楼榭，游廊小径蜿蜒其间，内外空间相互渗透，得以流畅、流通、流动。这样不仅使得面积有限的苏州园林能够提供更丰富的景观，更深远的层次，而且还极大地扩展了欣赏者的空间感受。比如苏州最典型的古园林拙政园“倚虹亭”中能看到园外的北寺塔；沧浪亭的花窗中，能欣赏到屋子外的竹林海，这都是常用的借景手法。 2.景观规划设计的起源发展概述和理论体系的变化 景观规划设计为了改变人们生活环境而进行的设计，与古典园林所不同的是，当代景观规划设计是面向大众群体的，而不像古园林是为了满足少数人的精神追求。“意象在先，布局平面在后，是景观设计的一个基本原理。”景观设计既要解决人的使用功能问题，同时更重要的是要体现一定的文化内涵，更加关注精神文明建设。精神文化层面是中国古典园林最擅长的地方，设计的每一个细节都经过深思熟虑。 3.传统园林对于当代景观规划设计影响的必然性 九十年代时期，走在以大众聚居环境景观规划前沿的中国第一位景观学博士刘滨谊先生提出了景观规划设计的三元理论—系统全面的介绍了景观设计：景观环境形象，环境生态绿化，大众群里行为心理。并且全面系统的提出了更加详细的三元理论：1.景观规划设计实践的三元2.景观规划设计观念目标的三元3.景观规划设计操作方法论的三元4.景观规划设计设计理论的三元5.景观规划设计学科的三元。 中国古典造园方法，拥有着物境、情境、意境。景观环境形象是现代景观设计的重要组成部分。景观设计虽然包含着理工和科技知识，但是在本质上还是在与美学相呼应的，艺术对于景观设计仍然有很大的影响。当前的景观设计的误区之一就是模式化，缺少特色和视觉艺术感，同时对于精神文化的实现也是少之又少。无论是广场设计也好，或者大范围旅游区规划也好，甚至是简单的大众住宅小区的景观规划设计，设计中对于空间和景观的要求都是一样的，当前大部分景观设计缺少一定精神文化。古典园林却在文化上做的非常好，无论是植被的运用，还是情与景的交融都十分出色，突出了文化。苏园的借景与对景和对于景物的安排和观赏的位置的巧妙设计，比如透过一个漏窗可以看见一座山，一棵树等。在大的宏观景观里同样需要，我们设想把物体放大其实是一样的，在景观里一样有近景、中景和远景。小的景观设计也好，大的也好。我们在处于景观中还是需要在视觉观察上有近远之分，需要用到古典园林的“步移景异”。用古典园林的意境和对于细节追求去解决当代景观设计缺少形象和意境文化的问题，使大景观里有小精细，宽阔却又耐人寻味。 在当前生态学的发展之下，景观设计关于环境生态绿化方面也是十分重要的。植被配置要符合建筑环境。传统园林里根据不同的建筑日照环境采用中性、阳性、和耐荫性植物。建筑阴里面有耐寒性植物如女贞、罗汉松、竹等。背阴但能接触阳光的里面采用桂花一类。而牡丹用在采光好的建筑阳立面范围。在厅、堂等大空间运用高大的遮阴乔木和中型乔木和灌木进行搭配。苏园对于植物的配置包括水循环等生态的运用，对于现在大规模景观设计有很好的启发作用，大众人类居住景观设计中，景观作为建筑外环境重要的组成部分，在植物配置上可以运用苏园的配置方法去协调与建筑的关系，是环境绿化有特色并且因地制宜。 结语：中国快速的城市化建设进程，给予当代的景观规划设计很大的挑战。整个景观规划设计在中国属于一个年轻的学科，面对当前社会不断变化和发展和环境问题的加剧，对于景观规划设计的也要从各个方面进行深化和考虑。中国古典园林—其造园理论中很多都可以为现代景观所用。景观设计要在满足大众群体的游憩功能需要外，在文化和精神层次方面更进一步，设计出无论从生态环境还是文化艺术形象都优秀当代景观设计。 单位：合肥工业大学建筑与艺术学院

建筑风格论文:略谈我国文化对印尼建筑风格的影响 摘要：印度尼西亚号称千岛之国，地域广阔，历史悠久，民族众多，信仰多种宗教，其建筑风格受中国文化、宗教信仰影响深远木结构房屋、门面排房、宗教建筑、园林景观等都体现中国文化的印迹。 关键词：印度尼西亚：建筑风格：中国文化 印度尼西亚地处亚洲东南部，俗称“千岛之国”，公元3世纪，中国魏晋南北朝时代就与印尼古奴隶王国毗骞国互派使者来往，中国南部的少数民族也陆续与南亚的种族融合，将中国文化带入到东南亚各国，公元15世纪初中国明朝郑和下西洋。更是将中国的政治、经济、文化、科技等方面的成就传播到印尼各岛，对印尼的建筑风格产生了深远影响。 一、印度尼西亚木结构建筑风格受中国文化的影响 1．1印尼的木结构房屋则随各民族的习惯而建造不房屋同式样的住房，如爪哇人、巽达人的住房，一般是方形的，多数建在抬高的地基上，但也有高脚屋，不过离地面不高；米南加保人的住房，屋顶两端翘起来，形成马鞍形，房屋内部很宽敞，分为好几间屋，供年长者、孩子、新婚夫妇居住；巴厘人的住房，一般都盖在一个小院内，院子用土墙围着，院内有住房、附房和家庙；因为雨季时雨水多，印尼大多数民族的木结构房屋都是高脚屋，地板离地面高2米或更高。一般木结构住房内也会分为几间屋，有卧室、有厨房，房子门前都设有梯子，大部分木结构房屋建筑能体现了中国木结构建筑的特点，斗拱结构，崇尚自然，着重通风，遮阳，隔热，防潮，轻巧通透、淡雅明快。 1．2中国唐朝时代的商船常在马六甲海峡与古印尼人交换香料和珠宝，同时中国的斗拱结构形式也传入印尼，印尼属于热带海洋性气候。多风雨。不适合建造多层的木结构房屋，因此多为一层或两层房屋，采用过渡搭接方式连接支撑方木或圆木柱和横梁，形成上下层柱和屋顶架之间的整体构造层，保障了木结构房屋的牢固安全。 1_3印尼木建筑在结构并不非常复杂，房屋支撑住支撑顶部骨架，既满足不同地域实际功能要求，又创造出精美的具有民族特色建筑形体，显示不同建筑风格，房屋构架以支撑立柱和纵横梁搭接后使用藤条缠绕加固组合成不同形式的房屋骨架，使木结构建筑物上部受力荷载由屋梁架、支撑柱传递到地面，房屋木墙就是起到围护和分隔作用。基本不受力，就算是有几面的墙倒了，房屋也不会倒塌。 1．4印尼木结构建筑其外观由基础、屋身、屋顶三部分组成，下面有的是短圆木支撑木地板。有的木地板直接铺在砖石砌筑的基础上；用木制柱支撑屋顶骨架，木板或者竹板钉制成墙面，墙面上预留安装门窗，上面是木结构屋顶架，屋顶可以做成柔和雅致的不同曲线，有的层叠高耸，有的层叠展开，有的四面起脊，有的两面起脊，上面覆盖着棕榈茅草、细密竹席、或者青灰瓦片。 1．5印尼木结构建筑的室内隔断可以用隔扇、门、屏等便于安装和拆卸，能随意划分，随时改变，使房屋内布局既满足当地人生活习惯，又能及时迅速改变空间布局。有的还建有走廊，和很大的盖顶庭院，甚至有的庭院就和房屋屋顶一体化，作为室内和室外空间的过渡段，或是室内和室外空间的有机结合；有的运用木片或竹片雕刻出不同花纹图案装饰木结构建筑的墙面和门窗；有的在屋顶结合地方民族特色起脊，有的如马鞍，有的如宗教佛塔，有的如灯塔，更好的展现了当地的民族特色。 二、郑和下西洋推动印尼宗教建筑建造 2．1中国的航海家郑和在1405—1430年间曾率领舰队七次远航氐达东南亚、南亚、西亚和东非的许多地方．每到一地都要举行仪式并宣传伊斯兰教义，并建立华人穆斯林社会区以传播伊斯兰，使得东南亚地区，尤其是在印度尼西亚使伊斯兰教迅速地发展起来。 2．2郑和下西洋沿途经过了印尼的泗水、雅加达、三宝垄、北苏门答腊、亚齐，所到之处宣传穆斯林教义，备受海内外学术界的重视，促进了伊斯兰教在印尼的发展，印尼华人为了纪念他建造了郑和清真寺。郑和清真寺位于印尼泗水市戛丁街2号，那是一幢5层楼宇，飞檐画栋，红墙碧瓦，赤柱镂窗，装修堂皇，左前方矗立着一座色彩鲜艳的八卦亭，雄伟壮丽，风格独特，清真寺的建筑模式，以绿、红、黄为主色调，体现华人穆斯林特点。清真寺右侧绘有郑和宝船和郑和下西洋的巨幅浮雕像，寺内主建筑屋顶呈八角形。长11米，进深9米，其规格有来历：l1米系天房最初的长度和宽度，9米象征印尼9位伊斯兰教圣哲。清真寺一楼刻有碑铭，碑文分别用印尼文、华文、英文镌刻于花岗岩上，碑文歌颂郑和在28年间七次下西洋亲善万国、传播伊斯兰教、开展中外文化经贸交流，郑和清真寺，奇特处在于三教合一，融佛教、伊斯兰教、天主教于一体，它不仅是印尼华人信奉伊斯兰教的启蒙圣地，也是印尼华族与其他族群交流、沟通并促进相互了解的桥梁。它将成为印度尼西亚各民族融为一体的象征，促进了中印尼文化的交流与融合。 三、印尼华人致富起步的排楼建筑 从中国明朝郑和下西洋开始，掀起了中国广东和福建两省的沿海居民下南洋淘金的热潮，前期主要是出口买卖中国的丝绸和茶叶，再船运拖回印尼的香料卖到中国，帝国主义者入侵中国使中国沦为了半殖民地，中国沿海居民为了谋求生机，大批居民下南洋，下南洋的主要地点就是印度尼西亚，早期印尼华人建造不同样式的沿街排楼建筑，在一层楼做门面零售，在二层楼居住，印尼华人靠着其勤劳的双手和聪明的头脑，使其的生意不断扩大，通过几代人的共伺努力。逐步从小作坊和小店铺发展成为印尼煤炭、矿产、造纸、房地产、小商品零售等行业龙头，目前印尼华人约占全球华人的四分之一，占印尼人1：3的6％，却拥有印尼60％以上的财富，印尼华人在创造财富的同时，也将中国的文化发扬传播。公务员之家 四、结语 印度尼西亚分隔了印度洋和太平洋，是海上重要的通商港口，众多民族聚居于此，各国商人汇集于此，在不同时期融入了世界各地不同文化，郑和下西洋带动印尼伊斯兰教盛行，也掀起了华人下南洋的浪潮，从而将中国文化带入印度尼西亚。其中表现在建筑风格上的木结构房屋，沿街排楼，商业店铺，综合建筑，大型商场，都是华人在其经商过程中留下的印迹，我们在雅加达、巴厘岛等景点看宗教寺庙，观海边日出，品园林风景，也能感受到中国园林和宗教文化的光芒，中国文化历史悠久，对印尼建筑风格有着深远影响。 建筑风格论文:明清建筑风格的构成要素探究论文 【摘要】明清民间建筑的地方特色十分明显。这些建筑风格的形成与当时中国的自然条件、宗教政治、生活习惯等有着密切的联系。 【关键词】明清建筑；建筑风格；形成因素 明清时期是中国古代建筑体系的最后一个发展阶段。这一时期，中国古代建筑虽然在单体建筑的技术和造型上日趋定型，但在建筑群体组合、空间氛围的创造上，却取得了显著的成就。 明清建筑的最大成就是在园林领域。明代的江南私家园林和清代的北方皇家园林都是最具艺术性的古代建筑群。中国历代都建有大量宫殿，但只有明清的宫殿——北京故宫、沈阳故宫得以保存至今，成为中华文化的无价之宝。现存的古城市和南北方民居也基本建于这一时期。明清北京城、明南京城是明清城市最杰出的代表。北京的四合院和江浙一带的民居则是中国民居最成功的典范。总之，明清时期的建筑艺术并非一味地走下坡路，它仿佛是即将消失在地平线上的夕阳，依然光华四射。 以往的建筑历史研究者，常常因明清时期单体建筑艺术性的下降而贬低明清建筑。实际上，明清建筑不仅在创造群体空间的艺术性上取得了突出成就，而且在建筑技术上也取得了进步。明清建筑到达了中国传统建筑最后一个高峰，呈现出形体简练、细节繁琐的形象。官式建筑由於斗拱比例缩小，出檐深度减少，柱比例细长，生起、侧脚、卷杀不再采用，梁坊比例沉重，屋顶柔和的线条消失，因而呈现出拘束但稳重严谨的风格，建筑形式精炼化，符号性增强。官式建筑已完全定型化、标准化，在清朝政府颁布了《工部工程作法则例》，民间则有《营造正式》、《园治》。由于制砖技术的提高，此时期用砖建的房屋猛然增多，且城墙基本都以砖包砌，大式建筑也出现了砖建的“无梁殿”。由于各地区建筑的发展，使区域特色开始明显。 明代的官式建筑已高度标准化，定型化，而清代则进一步制度化，不过民间建筑之地方特色十分明显。这些建筑风格的形成与当时中国的自然条件、宗教政治、生活习惯等有着密切的联系。 一、自然因素 北方：气候寒冷，为防寒保暖，建筑物墙体较厚，屋面设保温层，加上对雪荷载的考虑，建筑物的用料较粗大，建筑外观显得浑厚、稳重。 南方：气候炎热，雨量充沛，房屋通风、防雨、遮阳等问题显得更为重要，墙体一般较薄（或仅用木板、竹篱笆），屋面较轻，出檐大，用料细，外观显得轻巧。 北京四合院是北方合院建筑的代表。它院落宽绰疏朗，四面房屋各自独立，彼此之间有游廊联接，起居十分方便。由于北方气候寒冷，为了增加室内的保暖性，四合院的墙体一般都比较厚重；为了抵挡风沙、防噪音，四合院是封闭式的住宅，四周都不设窗，对外只有一个街门，主要靠朝向内庭院的一面采光，四面房子都向院落方向开门，形成了一个封闭的，温馨空间。一家人在里面和亲和美，其乐融融；为了增加日照，四合院的院落非常宽敞，可在院内植树栽花，饲鸟养鱼，叠石造景。居住者不仅享有舒适的住房，还可分享大自然赐予的一片美好天地。 由于气候炎热，南方地区的住宅院落很小，四周房屋连成一体，称作“一颗印”，适合于南方的气候条件.。江浙一带很多地区的住宅都设天井，不仅达到采光通风的效果，又能减少一定的太阳辐射。南方民居多使用穿斗式结构，房屋组合比较灵活，适于起伏不平的地形。南方民居多用粉墙黛瓦，给人以素雅之感，房屋的山墙喜欢作成“封火山墙”，可以认为它是硬山的一种夸张处理。在古代人口密集的南方一些城市，这种高出屋顶的山墙，确实能起到防火的作用，同时也起到了一种很好的装饰效果。 西双版纳干阑式民居通风非常好，首层架空既可以避免首层地板的潮湿，又可以防虫蛇。西藏高寒地区的厚墙、小门小窗。这明显是为了增强建筑的整体保温。黄土高原地区气候干燥，粘土厚度由十米至百余米，开洞后不会坍塌，适合做窑洞住宅，窑洞防火，防噪音，冬暖夏凉，节省土地，经济省工，将自然图景和生活图景有机结合，是因地制宜的完美建筑形式，渗透着人们对黄土地的热爱和眷恋。 由此可见，自然条件的影响，对建筑起到了很大的作用。 二、宗教政治因素 封建社会，衣食住行均有严格的等级制度，特别是建筑，不仅具备使用功能，更多表现出的是等级的社会功能。 四合院的布局主要是对称式的平面，封闭式的外观，这与我国封建礼教、宗族制度有很大关系。家族观念中等级制度最为重要，讲究长幼有序、内外有别、主尊奴卑。因此，四合院的等级主要表现为：北屋为尊，两厢次之，倒座为宾，杂屋为附。四合院是由北房、东西厢房和倒座四面建筑围合起来的院落。 通过一座小小的垂花门，便是四合院的内宅了。封建社会，内宅居住的分配是非常严格的，位置优越显赫的正房，都要给老一代的老爷、太太居住。北房三间仅中间一间向外开门，称为堂屋。两侧两间仅向堂屋开门，形成套间，成为一明两暗的格局。堂屋是家人起居、招待亲戚或设供祭祖的地方，两侧多做卧室。东西两侧的卧室也有尊卑之分，在一夫多妻的制度下，东侧为尊，由正室居住，西侧为卑，由偏房居住。东西耳房可单开门，也可与正房相通，一般用做卧室或书房。东西厢房则由晚辈居住，厢房也是一明两暗，正中一间为起居室，两侧为卧室。也可将偏南侧一间分割出来用做厨房或餐厅。中型以上的四合院还常建有后军房或后罩楼，主要供未出阁的女子或女佣居住。 三、战争因素 客家土楼是世界上独一无二的神话般的山村民居建筑。土楼分方形土楼和圆形土楼两种。圆形土楼最富于客家传统色彩，最为震撼人心。客家人原是中国黄河中下游的汉民族，1900多年前在战乱频繁的年代被迫南迁。在这漫长的历史动乱年代中，客家人为避免外来的冲击，不得不恃山经营，聚族而居。起初用当地的生土、砂石和木条建成单屋，继而连成大屋，进而垒起多层的方形或圆形土楼，以抵抗外力压迫，防御匪盗。这种奇特的土楼，后来传布到福建、广东、江西、广西一的带客家地区。从明朝中叶起，土楼愈建愈大。在古代乃至解放前，土楼始终是客家人自卫防御的坚固的楼堡。 福建永定承启楼是土楼的最典型的代表，建于清顺治年间。外圆环平面直径达72米，高12.4米，布局上共有4环，中心为大厅，建祠堂，内一圈为平房，外一圈为2层，最外一环底层用作厨房、畜圈、杂用，二楼储藏，一二层对外不开窗，上2层为卧室，回廊相通各室。外环高大，但内环和祠堂低矮，故内院各卧室采光通风良好。出于防卫需求，土楼外墙高大厚实，一般达1-1.5米，外环楼层开箭窗，外小、内大，既利防卫又利使用。土楼具有坚固性、安全性、封闭性和强烈的宗族特性。楼内凿有水井，备有粮仓，如遇战乱、匪盗，大门一关，自成一体，万一被围也可数月之内粮水不断。公务员之家 此外，我国其它地方的民居也都很有特色。总之，民居是劳动人民智慧的结晶，形式比较自由，不受“法式”、“则例”等条条框框的约束，其中有很多东西值得我们借鉴。 建筑风格论文:建筑风格探讨论文 摘要：文章通过对益秀园小区建筑设计的功能布局、平面设计、立面设计等多方面细部设计的阐述，详细探讨了其建筑设计美学格调中，对现代精美主义建筑风格的准确理解、传承和表达。 关键词：精美主义建筑；建筑设计；传承；表达 1引言 讲究技术精美是精美主义建筑的显著特点，其在设计的手法上属于比较“重理”的风格，精美主义建筑在构造上非常精确，建筑物内部柱小空间大，纯净透明恬静这一格调特点贯穿了建筑物的结构、形体和内部空间，20世纪60年代精美主义建筑曾风靡全球，涌现出了一大批建筑经典。基于这一建筑风格特点，益秀园住宅小区在建筑设计上揉合国内传统设计手法，大胆地传承取舍和借鉴应用。 2工程概况 本工程位于益阳市秀峰路与龙洲路交叉的西北角，南边临近奥林匹克公园，新一佳超市，朝阳国际实验学校；地块周围中学，医院，邮电，超市，酒店等公共服务设施配套齐全，周边亦无工业污染，地理位置与自然条件十分优越。该项目用地呈多边形,临秀峰路长341m，临龙洲路长94m，总用地约16107.8m2，小区有3栋多层，2栋高层，总建筑面积62616.93m2。 3现代时尚的设计理念 为充分利用项目资源，并与周围环境和谐统一，益秀园小区在设计理念上首先坚持人本主义思想原则，并结合现代人生活需求与未来发展趋势，力求在建筑物的功能性、艺术性、健康性、前瞻性等方面做到最优化。在这一总的设计原则下，人居品质成为设计师首先考虑的因素。为达到现代都市人越来越高居住需求，在项目布局上采用中国传统建筑布局和文化意蕴来设计居住的空间；建筑风格上凸显现代精美主义建筑格调，与传统院落景观交相辉映；在建筑细部设计上，不追求建筑的曲线、折线，而在用材、色彩上追求社区时尚的语言；在细节设计上寻求现代精美主义建筑纯净、雅致的美学风格。 4追求简约宁静的功能布局 4.1空间布局 建筑空间在形式上打破早期街坊式的概念，强调小区的整体性和动态感，空间上可以渗透，反映了现代都市生活空间的基本特点。由于用地的性质，临街部分底部均为商铺，内院为住宅，临龙洲路的5#楼高层建筑利用地形设地下停车场，并综合考虑人防设计；小区内部设计相应规模的庭院景观，用花、草、水、石表达不可触及的视觉想象，注重生态性，让人在有限的空间内感受到小区的绿意盎然。绿化空间呈带状绿化、节点绿化等形态，住宅布局则基本成行列式组合的关系。在满足红线退让的前提下，建筑之间均满足防火、日照间距的要求。 4.2平面设计方案 根据设计文件的总体要求，在平面设计上采用了多套设计方案，并进行优选，多层和高层部分在平面设计上其户型都不尽相同，但都应做到实用性、安全性、灵活性的高度统一。 4.2.1多层部分平面设计 1#、2#、3#楼的一、二层为商业门面层，其余为住宅，门面采用大空间的形式，可以灵活分隔方便使用，上部住宅共有基本套型6种，三室二厅3种，四室二厅2种，二室二厅1种，变化后共有11种，其中跃层式套型5种。内部空间由于柱少无梁或少梁设计完全满足了现代人追求实用的心理；在内部功能分区上采用动静分区，客厅大、主卧大，户型方正，私密性好，在房间内部追求线条的生动性和建筑空间的可流动性；在设计用材上十分考究，舍弃繁琐的装饰构件，寻求纯净透明的空间效果；双阳台和多阳台设计使小区清风、阳光自由摄入；两厅之间内部不设置隔断墙，仅设置高档铝合金玻璃推拉门，内景与外景能自由相互渗透，让客厅也成为休闲的场所。从而在住宅平面内部形成使用面积紧凑，尺度应用合理，南北通透，结构层次感分明的设计特点，呈现出精美主义建筑外部追求“精”、“美”，内部寻求实用的风格特色。各套型特征见表1。 4.2.2高层部分平面设计 在基地的北部和东部设4#、5#两栋高层，总建筑面积41780.39m2，4#楼为16+1层的住宅，建筑面积19662.03m2，5#楼为17层的商住楼建筑面积22118.36m2，均为二类高层。 4#楼为一梯二户的住宅，底部架空做绿化停车用，顶层为复式楼，基本户型为三室二厅。5#楼为商住楼，一、二、三层为商铺，4~17层为住宅，基本户型有6种，三室二厅4种，四室二厅1种，二室二厅1种。地下室采用平战结合布置了设备用房，停车位，同时兼做人防。 在高层建筑内部功能设计与多层最大的不同是客厅和主卧采用了凸窗和大平面窗等设计，每户都设有观景阳台和露台；并引入生态建筑的设计手法，在细部的处理上强调生态性，诸如设计入户花园等。多次采用互借的设计手法，使高层建筑尽可能多地获得采光通风面和观景面，充分满足现代人时尚、绿色、健康的居住需求。各套型特征见表2。4.3竖向设计 4.3.1小区内道路的坡度、坡长、路宽均充分考虑消防需要，在高层登高面，多层消防车作业面等路段，路面纵向坡度均小于1%,以利于消防车作业。在高差变化大的路段纵坡均小于7%，以利于消防车行驶，道路转弯半径不小于9.0m。 4.3.2小区内自然地面标高相差大的区域均设有地下室,通过地下室的设置减小填挖土方量。 4.3.3小区内组团场地标高的确定可以使场地内地表水有组织排放。 5时尚流畅的立面设计 益秀园小区户型多样，立面形式力求简洁、现代、大方。在设计上巧妙地利用空调搁板，阳台栏杆，弧型窗等建筑符号元素，通过精心设计布置成一种时尚流畅写意的建筑美学。屋面采用平坡错合，同时在屋顶和裙楼的适当位置设置一定的构架来强调建筑立面风格的和谐统一，并在立面设计上揉合现代精美主义建筑经典的欧式符号，运用色彩与立面造型变化上的视觉落差，从整体上给人们强烈的视觉冲击，现代与传统文化气息扑面而来，从而给心灵上带来一种震憾、贴切与自然…… 此外，为追求外型的协调，建筑物外墙以暖色调为主，线角、空调机位采用白色，色彩明快，并在临街适当位置预留广告位，使商业氛围更显浓厚，又不影响建筑物本身外部形象。从而从型色上与建筑物和谐搭配浑然一体，且不会给人留下杂乱无章的印象。 6营造自然舒适的小区景观 小区在整体布局上强调建筑物与自然景观和谐统一，充分满足现代人回归自然的居住要求，在小区景观设计上也着力体现其生态性和合理性。由于用地限制，小区内的绿化主要是宅前带状绿化与节点绿化相结合；为与周边环境相互融合，特在小区引种一些如桂花树、东青绿等常绿树种，以保持植物的多样性和生态景观的层次感；用碎石和人造铺地材料营建清幽小径，并在适当位置设置景观石和休憩椅凳，满足小区居住者休憩和休闲的需要；在内院住宅底部架空层结合停车位布置局部绿化，使整个小区的绿化带能相互渗透，同时在整体上使建筑物融于小区景观，小区景观同时融于建筑物，且与周围的活动场所完美契合。益秀园小区主要技术经济指标见表3。 7结语 益秀园小区在设计上按照总规划的要求，从建筑物功能布局、造型、景观等各方面运用现代精美主义建 筑设计手法，并糅合我国传统建筑美学的设计精髓。尽管小区受用地限制的影响，在小区景观设计上发挥的空间相对较少，但建筑物与建筑物之间、建筑物与景观之间尽可能做到了和谐搭配；在细节设计的考量上，诸如材料和建筑物本身尽可能使用绿色环保节能材料，以满足对小区建筑的生态性和可持续发展的设计要求。总的说来，益秀园小区在建筑设计上冷静诠释了整个住宅小区自然和谐、简约写意、纯净透明、时尚健康的现代精美主义建筑的美学新概念。 建筑风格论文:古典园林建筑风格赏析论文 简介：中国古典园林自成一体，有其独特的风格。封建的儒家与宗教思想在中国园林中的深远影响。 关键字：建筑特点建筑形式建筑风格文化 前言 使用和造景，观赏和被观赏的双重性，园林建筑既要满足各种园林活动和使用上的要求，又是园林景物之一；既是物质产品，也是艺术作品。但园林建筑给人精神上的感受更多。因此，艺术性要求更高，除要求具有观赏价值外，还要求富有诗情画意。 园林建筑是与园林环境及自然景致充分结合的建筑，它可以最大限度地利用自然地形及环境的有利条件。任何建筑设计时都应考虑环境，而园林建筑更甚，建筑在环境中的比重及分量应按环境构图要求权衡确定，环境是建筑创作的出发点。 我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。 东西方园林之中，建筑都是重要的组成部分，因为他是满足人们生活享受和观赏风景所必须的。西方园林中，如法国的古典主意园林，意大利的庄园、府邸和宫殿往往集中式布置，层数一般两到三层，可以居高临下俯瞰全国景色。在中国园林中为满足可行、可观、可居、可游的要求，需配置相应的廊、亭、堂、榭、阁等建筑。从我国发展史来看，园林中建筑密度越来越高，生活居住气息越来越浓。当然建筑也不纯粹作为居游的生活需要来设置，它本身也是供人欣赏的景物之组成部分，融合在园林的自然景色中。自然景色若有人工建筑做适当的点缀，可现出神采而富有魅力，为景观添色。 一、古典园林建筑的特点 建筑与环境的结合首先是要因地制宜，力求与基址的地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用自然地形、地貌。 其次是建筑体体量是宁小勿大。因为自然山水中，山水为主，建筑是从。与大自然相比，建筑物的相对体量和绝对尺度以及景物构成上所占的比重都是很小的。 另一要求是园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼，富于变化。设计中推敲园林建筑的空间序列和组织好观景路线格外突出。建筑的内外空间交汇地带，常常是最能吸引人的地方，也常是人感情转移的地方。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开。依次过度空间就显得非常重要。中国园林建筑常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的，是自然和谐的变化，是柔和的、交融的。 为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还应考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。比如江南园林中有一种鸳鸯厅是结合自然气候、季节最好的离子，其建筑一分为二，一面向北，一面向南，分别适应冬夏两季活动。 总之，园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑，使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体，共同构成优美景色。而且风景是主体，建筑是其中一部分。 二、中国古典园林建筑的形式 廊有覆盖的通道称廊。廊的特点狭长而通畅，弯曲而空透，用来连结景区和景点，它是一种既“引”且“观”的建筑。狭长而通畅能促人生发某种期待与寻求的情绪，可达到“引人入胜”的目的；弯曲而空透可观赏到千变万化的景色，因为由可以步移景异。此外，廊柱还具有框景的作用。 亭子是园林中最常见的建筑物。主要供人休息观景，兼做景点。无论山岭际，路边桥头都可建亭。亭子的形式千变万化，若按平面的形状分，常见的有三角亭、方亭、圆亭、矩形亭和八角亭；按屋顶的形式有掂尖亭、歇山亭；按所处位置有桥亭、路亭、井亭、廊亭。总之它可以任凭造园者的想象力和创造力，去丰富它的造型，同时为园林增添美景。 堂往往成封闭院落布局，只是正面开设门窗，它是园主人起居之所。一般来说，不同的堂具有不同的功能，有用作会客之用，有用作宴请、观戏之用，有的则是书房。因此各堂的功能按具体情况而定，相互间不尽相同。 厅堂是私家园林中最主要的建筑物。常为全园的布局中心，是全园精华之地，众景汇聚之所。厅堂依惯例总是坐南朝北。从堂向北望，是全山最主要的景观面，通常是水池和池北叠山所组成的山水景观。观赏面朝南，使主景处在阳光之下，光影多变，景色明朗。厅堂与叠山分居水池之南北，摇摇相对，一边人工，一边天然，既是绝妙的对比。厅的功能多作聚会、宴请、赏景之用，其多种功能集于一体。因此厅的特点：造型高大、空间宽敞、装修精美、陈设富丽，一般前后或四周都开设门窗，可以在厅中静观园外美景。厅又有四面厅、鸳鸯厅之分，主要厅堂多采用四面厅，为了便于观景，四周往往不作封闭的墙体，而设大面积隔扇、落地长窗，并四周绕以回廊。鸳鸯厅是用屏风或罩将内部一分为二，分成前后两部分，前后的装修、陈设也各具特色。鸳鸯厅的优点是一厅同时可作两用，如前作庆典后作待客之用，或随季节变化，选择恰当位置待客、起坐。另外，赏荷的花厅和观鱼的厅堂多临水而建，一般前有平台，供观赏者在平台上自由选择目标，尽情游赏。 榭常在水面和花畔建造，藉以成景。榭都是小巧玲珑、精致开敞的建筑，室内装饰简洁雅致，近可观鱼或品评花木，远可极目眺望，是游览线中最佳的景点，也是构成景点最动人的建筑形式之一。 阁是私家园林中最高的建筑物，供游人休息品茗，登高观景。阁一般有两层以上的屋顶，形体比楼更空透，可以四面观景。 舫为水边或水中的船形建筑，前后分作三段，前舱较高，中舱略低，后舱建二层楼房，供登高远眺。前端有平?与岸相连，模仿登船之跳板。由于防不能动又称不系舟。防在水中，使人更接近于水，身临其中，使人有荡漾于水中之感，是园林中供人休息、游赏、饮宴的场所。但是舫这种建筑，在中国园林艺术的意境创造中具有特殊的意义，我们知道，船是古代江南的主要交通工具，但自庄子说了“无能者无所求，饱食而邀游，泛着不系之舟”之后，舫就成了古代文人隐逸江湖的象征，表示园主隐逸江湖，再不问政治。所以它常是园主人寄托情思的建筑，合适世隐居之意。因为古代有相当部分的士人仕途失意，对现实生活不满，常想遁世隐逸，耽乐于山水之间，而他们的逍遥伏游，多半是买舟而往，一日千里，泛舟山水之间，岂不乐哉。所以防在园林中往往含有隐居之意，但是舫在不同场合也有不同的含意，如苏州狮子林，本是佛寺的后花园，所以其中之舫含有普度众生之意。而颐和园之石舫，按唐魏征之说：“水可载舟，亦可覆舟”，由于石舫永覆不了，所以含有江山永固之意。 三、中国古典园林建筑的风格 1、表现含蓄 含蓄效果就是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术追求含蓄有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界；在园林中强调曲折多变，含蓄莫测。这种含蓄可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，含蓄莫测。往往巧妙地通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。如首先在门外以美丽的荷花池、桥等景物把游人的心紧紧吸引住，但是围墙高筑，仅露出园内一些屋顶、树木和圆内较高的建筑，看不到里面全景，这就会使人引起暇想，并引起了解园林景色的兴趣。北京颐和园既是如此，颐和园入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。江南园林中，漏窗往往成为含蓄的手段，窗外景观通过漏窗，隐隐约约，这就比一览无余地看有生趣得多。如苏州留园东区以建筑庭园为主，其东南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，当游人在此游览时，使人左右逢源，目不暇接，妙趣横生。而今天有许多好心肠的人，唯恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。 2、强调意境 中国古典园林追求的“意境“二字，多以自然山水式园林为主一般来说，园中应以自然山水为主体，这些自然山水虽是人作，但是要有自然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。在园林中，即使有密集的建筑，也必须要有自然的趣味。为了使园林有可望、可行、可游、可居之地，园林中必须建筑各种相应的建筑，但是园林中的建筑不能压倒或破坏主体，而应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。这中间建筑对意境的表现手法如：承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。 园林意境的创作方法有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法，大体可归纳为三个方面： “体物”的过程。即园林意境创作必须在调查研究过程中，对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点，这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情；以花朵比儿童或美人；以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当，就不能表达事物寄情的特点。不仅如比，还要体察入微，善于发现。如以石块象征坚定性格，则卵石、花石不如黄石、盘石，因其不仅在质，亦且在形。在这样的体察过程中，心有所得，才开始立意设计。 “意匠经营”的过程。在体物的基础上立意，意境才有表达的可能。然后根据立意来规划布局，剪裁景物。园林意境的丰富，必须根据条件进行“因借”。计成《园冶》中的“借景”一章所说“取景在借”，讲的不只是构图上的借景，而且是为了丰富意境的“因借”。凡是晚钟、晓月、樵唱、渔歌等无不可借，计成认为“触情俱是”。 “比”与“兴”。是中国先秦时代审美意识的表现手段。《文心雕龙》对比、兴的释义是：“比者附也；兴者起也。”“比是借他物比此物”，如“兰生幽谷，不为无人而不芳”是一个自然现象，可以比喻人的高尚品德。“兴”是借助景物以直抒情意，如“野塘春水浸，花坞夕阳迟”景中怡悦之情，油然而生。“比”与“兴”有时很难绝然划分，经常连用，都是通过外物与景象来抒发、寄托、表现、传达情意的方法。 3、突出宗教迷信和封建礼教 中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。汉代是园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。另外还有一种重要的体现，皇家建筑的雕塑装饰物上才能看到的吻兽。吻兽既是人们对龙的崇拜，创造的多种神兽的总称。龙是中华民族发祥和文化开端的象征；炎黄子孙崇拜的图腾；龙所具有的那种威武奋发、勇往直前和所向披靡、无所畏惧的精神，正是中华民族理想的象征和化身。龙文化是中华灿烂文化的重要组成部分。时至今日，人们仍可见到“龙文化”在新建的仿古建筑上展示，如今的龙文化（装饰）不仅仅是为了“避邪”；而且成了中华民族的象征（在海内外，凡饰有“龙避邪”的，一定是华人宅府），凝聚了民族的魂之所在。吻兽排列有着严格的规定,按照建筑等级的高低而有数量的不同,最多的是故宫太和殿上的装饰。这在中国宫殿建筑史上是独一无二的，显示了至高无上的重要地位。在其它古建筑上一般最多使用九个走兽。这里有严格的等级界限，只有金銮宝殿(太和殿)才能十样齐全。中和殿、保和殿都是九个。其它殿上的小兽按级递减。天安门上也是九个小兽。北京故宫的金銮宝殿“太和殿”，是封建帝王的朝廷，故小兽最多。金銮殿是“庑殿”式建筑，有1条正脊，8条垂脊，4条围脊，总共有13条殿脊。吻兽坐落在殿脊之上，在正脊两端有正吻2只，因它口衔正脊，又俗称吞脊兽。在大殿的每条垂脊上，各施垂兽1只，8条脊就有8只。在垂兽前面是1行跑兽，从前到后，最前面的领队是一个骑风仙人，然后依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什，共计10只。8条垂脊就有80只。此外，在每条围脊的两端还各有合角吻兽2只，4条围脊共8只。这样加起来，就有大小吻兽106只了。如果再把每个殿角角梁上面的套兽算进去，那就共有114只吻兽了。而皇帝居住和处理日常政务的乾清宫，地位仅次于太和殿，檐角的小兽为9个。坤宁宫原是皇后的寝宫，小兽为7个。妃嫔居住的东西六宫，小兽又减为5个。有些配殿，仅有1个。古代的宫殿多为木质结构，易燃。传说这些小兽能避火。由于神化动物的装饰，使帝王的宫殿成为一座仙阁神宫。 因此吻兽是中国古典建筑中一种特有的雕塑装饰物。因为吻兽是皇家特有的，所以也是一种区分私家和皇家园林及建筑的一种方法。 4、平面布局简明有规律 中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物（如贵族家庭的少女），就往往生活在离外门很远的庭院里，这就形成一院又一院层层深入的空间组织。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念，使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。这是封建礼教在园林建筑布局上的体现。 5、地域文化不同园林建筑风格有异 洛阳自古以牡丹闻名，园林中多种植花卉竹木，尤以牡丹、芍药为盛，对比之下，亭台楼阁等建筑的设计疏散。甚至有些园林只在花期是搭建临时的建筑，称“幕屋”、“市肆”。花期一过，幕屋、市肆皆被拆除，基本上没有固定的建筑。 而扬州园林，建筑装饰精美，表现细腻。这是因为，扬州园林的建造时期多以清朝乾隆年间为主，建造者许多都是当时巨商和当地官员所建。目的是炫耀自己的财富、粉饰太平，因此带有鲜明的功利性。扬州园林在审美情趣上，更重视形式美的表现。这也与一般的江南私家园林风格不同，江南园林自唐宋以来追求的都是淡泊、深邃含蓄的造圆风格。 四．结论 纵观中国古典园林发展，我们可以看到，表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观，绝不仅仅限于造型和色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述，而更重要的还是文化发展的必然产物，即通过园林艺术对人的生活环境的调节，来把握人本身的存在特征和意义。 建筑风格论文:建筑风格研究论文 摘要： 1自然主义的开端与风格的摇摆 美国广阔的国土、多变的自然地貌使其景观设计有着几乎天生的自然主义追求，奥姆斯特德及其追随者在一系列城市公园系统的规划设计中就倡导自然主义，反对追求庄严和清晰结构的古典主义。公园优美的自然式景观与当时大城市恶劣的环境形成了鲜明的对比，满足了回归自然的社会需求。然而，之后的美国景观建筑经过浮华虚饰的后维多利亚折衷主义式(TheLateVictorianEclecticLandscape)、城市美化运动和古典主义复兴的新古典主义等潮流变换，在数十年的风格摇摆中并没有走出与现代社会相适应的自己的道路。 2现代主义 二次大战前后，在现代艺术和现代建筑理论和作品的影响下，美国的现代主义景观建筑在所谓的“哈佛革命“之后逐渐形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用，而是认为功能应当是设计的起点这一理念，现代景观建筑从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义，得以与场地和时代的现实状况相适应，赋予了景观建筑适用的理性和更大的创作自由。正如“哈佛革命“三之的罗斯(JamesRose)所说的：“我们不能生活在画中，而作为一组画来设计的景观掠夺了我们活生生的生活区域的使用机会。“他最为关心的是空间的利用而不是规划中的图案或所谓的风景秩序。而加州学派的领导人物丘奇(ThomasChurch)的作品中真正鼓舞人心的也不是构成的秩序，而是自由的设计语言以及有设计本身、场地和雇主要求之间的精妙平衡。另一位现代景观设计大师埃克博(GarrettEckbo)则更为强调景观设计中的社会尺度，强调景观建筑在公共生活中的作用。在他看来“如果设计只考虑美观，就是缺乏内在的社会合理性的奢侈品“。而作品最具几何秩序感的克雷(DanKiley)同样认为设计是生活本身的映射，对功能的追求才会产生真正的艺术(图3)。最能象征这一时期景观设计理念和环境关怀的景观建筑师是哈普林(LawrenceHalprin)，他的作品体现了现代主义景观建筑学进展的各个方面，包括设计的社会作用、对适应自然系统的强调，以及功能和过程对形式产生的重要性等等。他的一系列以自然作为戏剧化景观场所规划灵感来源的城市公共景观设计，不仅是优美的城市风景而且更是人们游憩的场所，从而成为城市中人性化的开放空间(图4)。20世纪60年代起，社会民主所带来的公众参与决策制度促进了美国社会方方面面的变革，景观建筑设计也同样如此，而哈普林正是这一变革的直接拥护者和倡导者，正是哈普林使他的公司的设计程序适应了新的社会现实，通过讨论会和信息反馈等方式实现的公众参与设计使社会意愿得以在景观设计中体现出来。现代主义景观建筑设计通过对社会因素和功能的进一步强调，走上了与社会现实相同步的道路。 3生态伦理 70年代始，生态环境问题日益受到关注，宾夕法尼亚大学景观建筑学教授麦克哈格(LanMcHarg)提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互联系的整体来看待的观点。强调了景观规划应该遵从自然固有的价值和自然过程，完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法，麦克哈格称之为“千层饼模式“。其理论与方法赋予了景观建筑学以某种程度上的科学性质，景观规划成为可以经历种种客观分析和归纳的，有着清晰界定的学科。麦克哈格的研究范畴集中于大尺度的景观与环境规划上，但对于任何尺度的景观建筑实践而言，这都意味着一个重要的信息．那就是景观除了是一个美学系统以外还是一个生态系统，与那些只是艺术化的布置植物和地形的设计方法相比，更为周详的设计思想是环境伦理的观念。虽然在多元化的景观建筑实践探索中，其自然决定论的观念只是一种假设而己，但是当环境处于脆弱的临界状态的时候，麦克哈格及宾州学派的出现最重要的意义是促进了作为景观建筑学意识形态基础的职业工作准绳的新生，其广阔的信息为景观设计者思维的潜在结构打下了不可磨灭的印记。对于现代主义景观建筑师而言，生态伦理的观念告诉他们，除了人与人的社会联系之外，所有的人都天生地与地球的生态系统紧紧相联着。 4后现代主义与景观艺术探索 当大尺度的景观规划转向理性的生态方法的同时，小尺度的景观建筑设计受到60年代以来的环境艺术的影晌以及后现代主义的激励，对艺术与景观的联系问题做了大量新的探索。新一代景观建筑师彼得·沃克(PeterWalker)综合了极简主义、古典主义和现代主义创造了独特的极简主义景观。在其充满神秘感的景观设计作品中，沃克运用简单的形体、重复、几何化的结构将自然材料以一种脱离这些材料原初的自然结构的万式集合在一起，带来了一种新结构中产生新意味的视觉综合体验。大自然谜一般的特征，人类与自然的联系被一种有着神秘氛围的艺术景象隐喻了出来，景观建筑在功能和美观的基础上被赋予了意味深长的艺术气质。而施瓦茨(MarthaSchwartz)景观设计作品则否定其材料的真实性，以戏谑代替了严肃．复杂代替了简单，现代主义景观中的呆板与理性被设计者抛却了。设计者以艺术的构思与形式表达了对景观新的理解：景观是一个人造或人工修饰的空间的集合，它是公共生活的基础和背景，是与生活相关的艺术品。后现代主义者以近乎怪诞的新颖材料和交错混杂的构成体系反映了后现代美国社会复杂和矛盾的社会现实，以多样的形象体现了社会价值的多源，表达了在这个复杂的社会中给予弱势群体言说权力的后现代主义的社会理想。在表现风格上，这些活跃的实验与19世纪的新古典主义景观建筑有着相似之处，同样为视觉艺术所启发，同样强调几何圆形的运用而不是所谓的自然主义风格。但在这里，个人的想像力综合了现代主义完善的功能关怀，艺术的思索将现代景观中的社会要素视为创作的机会而不是制约，艺术在创造独特的景观环境上的作用重新确立和深化了，但此时的艺术是设计的激励，而不是先验的形式主宰。 结语 经过一个世纪在艺术和科学两个方面的延伸与发展，美国现代景观建筑学以其具有自身特征的社会性和生态性的尺度与传统园林划出了分水岭，在不断的拓展与变化中已经成为个多元多价值观的实践专业。然而，作为人类感知自然的媒介，景观建筑学的三个潜在关怀--美学、环境和社会，在美国现代景观建筑学的发展中并没有随着时间的流逝而淡化，相反，强调景观中人与自然的和谐，强调景观中社会公平的体现，强调景观中对人的精神愉悦的诉求越来越清晰地成为构成其价值体系的基石。从小尺度的庭院和街区花园到巨大尺度的国家公园，其实践中所关怀的价值也许侧重不同，但每一个优秀的设计都是以上三个价值方面的平衡与综合，而不仅仅是图案化的形式或者功能的简单满足。今天，随着我国经济的发展，我们的城市建设和景观设计与实践进入了一个高速发展时期，然而主管部门对综合的景观建筑学教育的漠视与杂乱而分立的景观建筑实践使我们在万花筒般的现实面前，无法确定我们是什么人或我们应该如何称呼我们自己，园林师、景观建筑师还是环境设计师？不断出现的浅薄形式化的、缺乏对人与环境真实关怀的武断的景观设计，深深反映出我国景观建筑学价值关怀的贫乏与苍白，在我们的景观建筑学依然充满困惑与混沌的时候，美国现代景观建筑学创始人之一的奥姆斯特德及许多美国现代景观建筑先驱所坚持的主旨--创造可持续的、为人生活的和公正的景观，并给予这一清晰的理念以想像的形式，也许能给予我们许多激励与启示。这一主旨是美国现代景观建筑学一个世纪的追求，也许会同样伴随着我们走入现代景观建筑学的下一个世纪。 建筑风格论文:侗族村寨传统建筑风格的传承与保护 摘要：侗族村寨传统建筑风格是中华民族建筑文化的奇葩瑰宝。文章阐述了侗族村寨传统建筑的形式、风格与文化蕴含，说明了侗族村寨建筑风格变化的情况及变化的原因，指出了侗族村寨建筑风格传承与保护存在的问题，并提出了相应的对策。 关键词：侗族村寨；建筑风格；传承与保护 侗族聚居区主要分布于我国贵州、广西、湖南三省毗邻地区和湖北西南一带，在东经106°～110°，北纬25°～31°之间，海拔1000米左右，属中亚热带季风湿润气候区，雨量充沛，夏无酷暑，冬少严寒，适合多种植物生长。侗族人口有250余万，侗语分南部方言区(南侗)和北部方言区(北侗)，北侗地区受到汉文化的影响较深，语言汉化程度明显，民族建筑文化形式已经基本消失，南侗区则在与汉文化的不断交汇融合中，吸收了大量汉族的建筑艺术精华发展成为独具特色的、璀璨夺目的侗族建筑艺术和建筑风格并屹立于中国民族建筑艺术之林。侗族传统建筑承载着侗族人民的思想观念、审美情趣、宗教信仰和生活习俗，具有重要的历史价值、文化价值和艺术价值。然而，在当前现代化和全球化的时代背景下，文化趋同与民族特色消失，文化的地域性和民族性被压抑，文化的多样性被破坏，在建筑方面表现出建筑风格与形式单一、雷同，地方特色与民族特色消失，因此，有选择、有意识地传承与保护民族建筑文化与建筑风格尤为重要。 一、侗族村寨传统建筑风格与形式概述 侗寨多坐落在群山环保之中，依山傍水与地形相结合，村落连地成片，村寨毗邻相依，寨边溪水长流，梯田层叠，寨内木楼稠密，鳞次栉比，建筑以杉木为材，采用栓传合，结构复杂，工艺精巧，造型壮丽。 侗族的传统建筑不仅种类繁多，而且造型美观、结构巧妙、工艺精湛、风格独特，古朴典雅的重檐吊脚干栏、寨门、风雨桥、鼓楼、戏台等，是侗族传统建筑的典型代表，它们构成了侗族传统建筑及其文化体系。侗族建筑的最大特点是建材以杉木和松木为主，建筑不论规模大小，都不用“一钉一铆”，结构合理，紧密坚固，建造工艺精湛。 一个完整的侗族村寨的建筑由：鼓楼、萨堂(祖母祠)戏台、民居、禾晾、禾仓、寨门、晾亭、风雨桥构成(如图1)，其中最重要的是鼓楼、民居、萨堂、风雨桥，它们是侗族传统村寨不会缺少的。 (一)寨门 寨门是进寨的标志建筑。寨门主要分两大类型，一是干栏阁楼式寨门，一是门阙式寨门。寨门过去的功能是防卫，如今，这个功能消失了，但它是进寨的通道，是侗寨地域感和凝聚力的标志。 (二)风雨桥 风雨桥又称作花桥，风雨桥多建在村寨下方的河面上，也有建在田间的。桥墩多为大青石，桥身为纯木质结构，桥由梁、廊、亭等部分构成。桥梁多是巨大的杉木，桥亭用青瓦盖顶，桥廊两边设置栏杆和长凳，即可对桥身起保护作用，又可供人们躲避风雨，所以被称为“风雨桥”。长廊两旁的柱子、栏杆以及梁上绘有反映了侗族人们的生活场景和美好愿望的图画作装饰，它是侗族建筑艺术的精华。 (三)鼓楼 鼓楼是侗族村寨的标志性建筑，鼓楼形似巨大的杉树。鼓楼全用杉木凿榫衔接，不用钉铆，也没木楔，结构精巧，造型美观，顶层悬有一长形大鼓。鼓楼一般高达十多米，有几层至十几层不等。鼓楼一般是布局在侗族村寨的中心位置，民居常常环绕鼓楼而建造房屋，房屋无论建在哪个位置都要看见鼓楼的楼檐，听见鼓楼的鼓声。因此，鼓楼是作为侗族村寨的标志和象征而存在的。 (四)萨堂 萨堂是侗寨具有神圣性的建筑，南侗地区一般建在村寨鼓楼旁边，萨堂用来供奉侗族祖灵崇拜的偶像“萨岁”也叫“圣母”。 (五)戏台 侗寨戏台多半建于鱼塘上，用优质杉木建成，是一种干栏式木结构的建筑，台面离地1.7米左右，宽12米左右，进深有7米左右，台侧有楼梯，台面后有木板墙，两面各有一个拱门。台前额枋上有木雕彩绘。楼面多盖杉树皮，有的也盖小青瓦。 (六)井亭和路亭 侗乡到处都设井亭、路亭等公益建筑，以方便过往行人休息、饮水。其建筑多为重檐阁式建筑，与民居、风雨桥、鼓楼、戏台、寨门等侗乡建筑风格协调，构成侗乡建筑艺术的整体。 (七)民居 侗寨民居属于干栏式建筑，是清一色用杉木或松木建成的木楼，其建筑特征是在地面上树立木柱，然后在立柱上用木料构筑成屋架，顶上盖以茅草、树皮或瓦，铺板为楼，合板为隔墙。侗族木楼依山就势建筑，平地、山地、陡坡均可竖起千姿百态的木楼，聚族或聚群，鳞次栉比地布满山寨。这些房屋因地势变化而有不同的设计，形式多样，大致可以分为高脚楼，吊脚楼、矮脚楼和平地楼四类。侗族的民居无论属于那种类型，其屋架一般都是用数根主柱和长短不一的瓜拄用枋穿串成排，然后再将数排相对竖立，再以穿枋连成骨架而成一主体构架体系。 (八)禾晾和禾仓 禾晾和禾仓是侗族稻文化的产物。禾晾和禾仓是一种小型的干栏式木结构建筑，是一种实用的生活用具，禾晾用来晾晒捆扎成束带长穗的稻禾，禾仓用来储藏禾稻。 侗族村寨特有的建筑风格与形式，不仅适应当地的自然地理环境条件和民族生活习惯，而且也彰显了侗族与自然环境和谐相处的内在特质。 二、侗族寨传统村建筑风格的文化蕴含 侗族建筑主要由民居和公共建筑构成，寨门、鼓楼和风雨桥是侗族村寨的标志性建筑，它们蕴含着侗族千年的民俗文化，这些建筑是这个民族的集体记忆，包涵着人与自然、人与环境、人与人之间关系构成的取向、行为习俗和道德规范、审美观和审美行为取向等。是民族和地域精神的认知实体，是一种集体认同的象征符号，构筑了侗族人民在思想上、观念上的认知和交流的场所。 (一)建筑布局体现了侗族“天人合一”的宇宙观 侗族村寨，多依山傍水，或临水近水，或引水入寨，或迎山接水，负阴抱阳，或藏风聚气，左右逢源，村寨建筑聚自然之灵气，似环境之生长而成。侗族村寨的布局一是与自然互为依存，借于自然而得益于自然；二是遵循“天人合一”的宇宙观，力图体现人与自然中和、互补、协调、和谐的关系，反映人工与自然的统一，随意与秩序的统一，浪漫与意韵的统一，情与理的统一。 (二)集聚的民居和寨中耸立的鼓楼反映了侗族人民强烈的内聚力 在特殊的地理环境和长期的变化发展过程中，侗族人民深刻地认识到只有依靠集体，互相团结才能生存。因此，侗族人民群体意识很强，他们以族姓为集团聚集，按族姓聚居形成一个村寨， 大的村寨有五六百户，小的有七八十户，一般村寨一百多户。寨子中一个鼓楼代表一个族姓，作为的聚集场所和标志，鼓楼建在村寨的重要位置上，由全体氏族成员集资，献工筹料而建成。鼓楼蕴含了深厚的民族文化，体现了侗族悠久的祖宗族姓、集体观念和维护村寨团结的意志，是侗族强烈的内聚力物化的象征。 (三)独树一帜的公共建筑展现了侗族的民族性与文化特征 有寨有鼓楼，有溪有花桥，有桥有檐廊，有村有寨门，有寨有戏台。在侗族村寨，所有的公共建筑都是全寨侗民出钱出力、出工出料，以智慧和力量建造起来的，它们不论质量、规模、做个精细的程度等都远远超过了民居住宅，它们既是其侗族文化艺术的结晶，又是侗族村寨的标志与象征。 风雨桥是侗寨的第一标志，是侗民族特性与民族文化在建筑上的结晶。风雨桥对于侗家，具多种功能于一身，如交通、休息、聚会、谈心、社交、纳凉、娱乐、观景、交易、迎送、庆典、祭祀、审美、标志等。侗民们平日进出村寨要经过风雨桥；工余休息、乘凉聚会、观看风景、察视庄稼、节日庆典、商品交换等也在风雨桥上进行；凡迎接重要宾客，风雨桥上便是芦笙彩舞、盛装云集，唱拦路歌、饮敬客酒，一片欢情；迎亲送友的限定距离也是风雨桥翻。 鼓楼是侗族村寨中最高大的建筑物，是侗族建筑技术与审美观的发展以及族性象征的标榜。作为侗族村寨的公共活动中心，鼓楼具有多种社会功能，历来聚众议事、制定乡规民约、断案和调解民事纠纷等重大活动均在此进行，村寨里遇有重要事宜，便可登楼击鼓，召众商议，某个地方发生火灾、匪盗等，也可击鼓呼救，逢年过节全寨老少亦聚集在此，迎宾送客、对歌、跳舞、赛芦笙、耍龙舞狮。因此，鼓楼是侗族文化的中心载体，是侗族民族精神文化的象征，鼓楼成为了内聚人心、外显吉祥的建筑物，鼓楼在侗族人民的社会生活中占有十分重要的地位。 总之，侗族的吊脚楼、鼓楼和风雨桥等传统建筑，是我国民族文化的珍宝。它综合了历史学、民族民俗学、建筑学以及美学等诸多方面的价值，侗族用他们特有的建筑物向我们展现了他们民族性与文化特征。侗族的建筑结构繁复，相互依存，互相呼应，体现一种协调，宛如“侗族大歌”。侗族把自己的建筑哲学融合在他们的文化性格中，又用美的形式在建筑中表现出来，形成了侗族人民精神回归的家园。 三、侗族村寨传统建筑风格的变化及原因 (一)侗族村寨传统建筑的变化 1．现代建筑元素渗入侗寨民居建筑 随着社会经济的发展，在现代文明与汉文化的冲击下，一些侗族地区传统的建筑风格正在逐渐消失，一部分富裕的侗民率先把现代建筑材料和现代建筑技术用于建造自己的住房，他们的住房不再是木质结构的干栏式建筑，而是由钢筋、水凝土、瓷砖和玻璃等建筑材料组成的现代洋房。例如：贵州黔东南州三穗县的木界，曾经是一个完整而美丽的侗寨，现在已经发展成为砖混结构建筑与木质结构建筑相结合村寨。有的村寨出现土洋联袂的建筑：即第一层楼用钢筋水泥建造，二楼却是标准的侗族风格的建筑。在贵州黎平县城东南部的龙额乡龙额村上寨，很容易看到这样的景观：矗立于寨中央、高达13层的一座鼓楼，被砖木结构、钢筋水泥的各类建筑包围着。 2．普通侗寨公共建筑破落和消失 通过对贵州黔东南地区侗族村寨的调查，发现除了部分侗寨区的公共建筑作为旅游资源保护得很好外(如地扪侗寨，肇兴侗寨，从江侗寨等地)，在一些普通的侗寨，因缺乏有效管理和保护加上年久失修，侗寨的公共建筑(鼓楼、风雨桥、戏台、寨门和萨堂)处于崩溃边缘，显得尤为破旧。在受到汉文化深刻影响的北侗地区，侗族的建筑文化形式基本消失。已经看不到这些代表侗族建筑风格的公共建筑了。侗族村寨的公共建筑，是侗族建筑风格和民俗文化的标志，它们蕴涵着丰富的民族信息，传承着民族的千年文化。随着它们的破落和消失，侗族的民俗文化特别是建筑文化也将逐渐没落。 (二)侗族村寨传统建筑风格变化的原因 1．外来文化的影响 受到外来文化特别是汉文化的影响，侗族的生活方式与生产方式都发生了根本改变。随着旅游业的发展和交通条件的好转，外来的资讯迅速增加，侗族年轻一代对新事物和外来文化的盲从，对原生态民族文化的抛弃，是洞寨建筑风格发生变化的原因之一。 2．建筑材料的改变 现代建筑材料的迅猛发展，使传统的建筑材料受到多方面的挑战，各种各样的建筑材料，从城市渗入乡村，改变了洞寨的传统建筑风格，取而代之的是砖混结构的“方盒子”，越来越多的“方盒子”逐渐改变了传统民居，破坏原先质朴的、融于自然的建筑风格。 3．侗族村寨家庭成员和社会结构的改变 一方面是外界经济发展的诱惑，导致大量的侗族青壮年劳动力外出打工，家庭成员结构发生改变，建筑的族姓聚集布局形式受到影响和破坏。另一方面，随着社会结构的改变，侗族家庭的经济来源和生活方式也发生了改变，对居住条件的新要求及新建筑材料、建筑模式的渗透，导致民间建筑匠师逐渐消失，建筑艺术和建造技术失传。 四侗寨传统建筑风格传承与保护存在的问题 (一)建筑工匠的技艺传承困难 侗寨建筑工匠包括木匠、画匠、雕刻匠等，这些建造工匠一般都是从七八岁开始学起，技艺一般由父传子，一代传一代，一方面，侗族建筑技艺学好学精难度大、要求高，难以成为技艺精湛的匠师，另一方面，在外来文化和外来建筑模式的影响下，传统建筑匠师赚钱机会减少，侗族年轻一代价值取向改变，他们更愿意外出打工挣钱，对学习本民族的建筑技艺失去兴趣。如今，很多侗寨几乎没有年轻的建筑工匠，仅存的老工匠无法将他们的建造技艺传承下去，侗族民居建筑技艺面临失传的危险。 (二)侗寨建筑长期保存的难度大 与砖混和石混结构的建筑相比，侗寨纯木质结构的建筑长期保存难度很大，因为纯木质结构的建筑极容易受到风蚀和雨蚀而过早破落，我国侗寨主要分布在降水量丰富，空气湿度大的区域，风蚀和雨蚀作用强烈，更加快了木质建筑破损的速度。此外，纯木结构的建筑，有一个致命的缺点――容易发生火灾，而侗民有在民居和鼓楼内设火堂习惯，这是火灾的隐患所在，如果发生火灾整个寨子顷刻间将毁于一旦。例如：2007年12月1日，贵州黎平县肇兴堂安侗寨就发生了一次火灾，被烧毁房屋21栋，火灾原因是侗民用火不慎造成的。如今，侗民们清楚地认识到了全木结构的建筑存在火灾隐患，侗族村寨的建筑正在由全木结构向砖木结构，砖混结构过渡，这种变化无疑将引起侗寨建筑风格的改变，其建筑特色与建筑风格也将随之消失。 (三)年轻侗民价值观的改变及对外来文化的盲从 在外来文化地冲击面前，民族文化未能进行价值转换与提升，以致丧失了生存的领地，加之民族传统文化的传承机制脆弱，民族教育只重少数民族地区及其学生科学文化知识教育，忽视了民族文化知识与技能的教育，导致年轻一代侗民不了解本民族的文化价值，认为本民族的文化落后，他们盲目地求新、求变，对外来文化时尚文化盲从，对本族文化艺术和建筑技术不感兴趣，没有将本民族文化传承和保护下去的意识，这将导致建筑风格与形式单一，雷同，地方特色、民族特色消失，民族建筑风格和文化艺术处在失传的边缘，北侗地区建筑风格的消失就是一个有力的实证。 五、侗寨建筑风格传承与保护的对策 建筑是人类不同历史时期发展水平和成就的重要标志，是人们在长期的社会实践中认识自然和改造自然的历史产物，它表现出一个民族在建筑工程、技术工艺、艺术创作方面的智慧，是民族心灵的 物态化和结晶体。 侗族传统村寨的建筑风格承载着这个民族的思想观念、审美情趣、宗教信仰和生活习俗，它向我们展示了它的科学价值、历史价值、文化价值和艺术价值，对它的传承与保护就是保存它的民族性、文化性、地域性。 (一)地方政府正确的引导和参与村寨建设 地方政府是侗族村寨建筑风格传承与保护的主体。一方面，地方政府应对侗族传统村寨进行详细调查，了解村寨的现时情况，把建筑风格保存较完整的村寨作为重点保护对象，尽可能地保存建筑原有的功能和结构。对于正在变化的侗寨， 地方政府要进行正确有利的引导，保存民族建筑的精华，摒弃糟粕，弘扬“天人合一”与自然和谐相处的绿色建筑观念；以侗寨标志性建筑为重点，政府出资，参与民族建筑形式的设计和建设，并考虑民居的舒适性、安全性、卫生性、民族性和地域性；另一方面，通过宣传教育，让更多的侗民热爱本民族灿烂的文化，产生民族的自豪感和认同感。 (二)引进专业人士对侗族村寨建筑进行开发设计 引进专业人士对不同地域的侗寨建筑进行研究，找出地域特色的范式，去粗取精，提炼要素，融会侗族建筑文化，通过现代手段，总结传统建筑的构建方式和工艺，保留传统形式，运用先进的材料和技术对侗族建筑加以开发和保护，挖掘传统民居的本质，把传统民居与现代技术相结合，使侗族民居建筑形式向民族特色化、舒适化、现代化的方向发展。 (三)加强防火意识与研究抗腐蚀技术 侗寨传统建筑全是木质结构，且布局紧密，一旦发生火灾，全寨建筑都将化为灰烬。因此，政府应通过学校教育或媒体对侗民大力宣传防火知识，消除火灾隐患，倡导侗民筹集资金建设防火设施，以预防火灾的出现。同时，加强对现有的侗族传统建筑的维护和管理，研究抗风蚀和水蚀的技术，以延长传统建筑的寿命。 (四)做好侗族村寨建筑保护规划，对侗寨进行分类管理 请相关专家对侗族村寨分布区域进行详细调查，以侗寨传统建筑的完整性、艺术性与建筑风格的代表性为依据，划分出重点保护村寨和一般村寨，对重点保护村寨要采取原生态建筑文化保护的方法，就是在让村寨建筑以原来固有的形态不做任何改动地保存下去。根据利用与维护相结合的原则，可以把重点保护村寨开发成为旅游景点或者建设成为侗族建筑文化保护村，通过合理利用，创造经济和社会效益，使其建筑风格在利用中得到更好的发展与保存；对于一般村寨，可以引进新的建筑材料和建筑技术，营造出具有现代性、适居性、安全性的现代村寨，对于象征侗族团结和兴旺发达的鼓楼和风雨桥，可以用现代材料和工艺替代木质结构，这样既科减少对木材的使用，有效地保护了森林资源，有利于防火，还能满足侗族的生活习俗。 (五)培养专业的侗族建筑师 侗寨建筑造型独特，结构科学、工艺精湛、功能多样，是中华民族建筑文化的奇葩瑰宝，培养侗族年轻一代对本民族文化的热爱，使他们对本民族文化有一种自豪感和认同感，在青年一代侗族中传承建筑技艺，培养专业的建筑师，整理研究本民族的建筑结构和建造工艺，发掘和吸收其传统建筑精华，对保护、传承和发扬本民族的建筑风格，创造既有民族特色，又有现代性的新建筑文化具有重要意义。 建筑风格论文:近代汉口租界建筑风格演替及保护 摘要:文章通过对近代汉口租界街市空间以及建筑风格的演变与发展过程的剖析和研究,从时间脉络和空间线索两个角度,揭示了东西方文化冲突下城市外部空间以及建筑单体演变的共时性与历史性的存续关系,从而为武汉这个历史名城的整体保护,带来多角度的启示和思考。 关键词:汉口租界;演替;整体保护;存续关系 汉口自鸦片战争后开埠通商,至19世纪末20世纪初租界范围达到最大,共有英、法、俄、德、日五国设立租界,外商的涌入、洋行的设立,以及与外贸密切相关的外资企业的兴办,都促使汉口渐次由内陆型的封闭式城市向开放型的国际性城市迈进。 1近代汉口租界 汉口租界从建立时起,在地域上先后共有五国租界,分别为英、俄、法、德、日五国。沿着长江从现今的江汉路向北一字排开。但是租界自建立之日起,就不断向外扩张,原有的地界概念并没有真正地描述租界的具体范围。租界建立之后先后扩张的面积相当于所划租界的总面积,也就是说租界的范围在原有的基础上扩大了一倍(图1)。从图中可看出,租界扩张的发展态势是以长江及汉水的水路交通命脉和京(卢)汉铁路陆路交通枢纽为主要依附的,这也体现了国外资本输入的一个重要轨迹,租界之国正是依靠这两条命脉作为生活供给和资本扩张以及物资运输的途径,联通水路及陆路成为这些租界一个共同的街区规划特点,近代汉口租界的基本格局大体形成。 2近代汉口租界的发展与建筑风格的演替 纵观租界发展历程,根据重要历史事件对近代汉口租界区的影响,可将近代汉口租界的发展分为以下三个阶段: 2.1租界创立初期(1861-1898) 自1861年英租界设立并兴建领事馆开始,至1898年日本租界建立后,现租界范围及轮廓基本成形,租界内外交通及建设已成规模。租界建立之初主要建设项目为使馆及相应配套建筑,随着列强资本进入,外资企业的厂房及洋行建筑大量增加,及至19世纪末,大批外资银行及洋行还有配套居住建筑也相应建设起来。 这一时期的建筑风格体现为殖民地“外廊式”和古典主义风格,“外廊式”是殖民者在到达中国之前为适应南亚及非洲等热带气候,在原先文艺复兴风格建筑基础上发展而来的四周附带外廊的2层~3层建筑。古典主义风格在汉口租界则多应用于洋行及银行建筑商。建筑设计师多为殖民者本国设计者,与租界本土联系少,设计过程甚至不在汉口完成。(表1、图2) 2.2租界发展及扩张(1898-1917) 19世纪末期,经过甲午战争、庚子事变之后,中国进一步沦为半殖民地国家,地方在行政管辖及经济上的控制管辖权进一步削弱,1989年之后,各列强在汉口纷纷得寸进尺、超界筑路,至民国建立,汉口租界面积已超过3000平方米。这一时期租界内建设力度加大,经济蓬勃发展,尤其是1906年京汉铁路通车后,汉口作为中国最为重要的商业中心地位已经非常明显。 租界规模已达到顶峰,租界内的建筑项目覆盖几乎所有类型,尤其洋行及银行的设立较之前成倍增长。这一时期租界建筑形式主要以新艺术运动风格为主,兼有大量古典主义风格。建筑设计师有在汉口租界长期从业的外国人,配合设计及施工方开始出现中国人。(表2、图3) 2.2租界发展的极盛与转逝(1917-1937) 1917年北洋政府因加入对德作战,汉口德租界收回改为第一特别区,1925年收回原俄租界,1927年收回英租界,至抗战武汉沦陷前,汉口租界已全部收回。在此期间租界商业活动并未因社会变革而停顿,相反因为一战,中国民族资本崛起,汉口租界经济稳步的发展,至1925年,武汉的本国银行发展为32家,与当时的140家钱庄和15 家外国银行形成三足鼎立之势①。 建筑形式随着欧美现代主义思潮的兴起而变得更加现代、简洁,现代主义建筑及Art Deco风格成为时代主流。其中美国芝加哥等大城市流行的Art Deco折线形摩登风格(Zigzag Modern)在汉口的流行值得关注。折线形摩登是Art Deco建筑一个至关重要的发展阶段,最先在美国摩天楼中得到运用,主要是为了适应这一时期美国官方高层建筑标准:考虑日照和通风的原因,要求高层建筑随着高度的上升而逐渐后退。折线摩登迎合了这个新制定的法规,便产生了外形近似于哥特复兴手法的逐层递收的Art Deco折线摩登风格②。这一时期,汉口租界建筑设计呈现本土设计师与外国原有设计师同台竞争的态势,施工配合方已大量本土化。(表3、图4) 汉口租界集中了大量的外资银行与商业洋行,在整个近代汉口对外贸易额居全国第二,仅次于上海。外来文化和经济的植入随之带来社会形态与文化的舶来,使得租界呈现出与周边“华界”风格迥异的城市格局及社会文化形态,“东方芝加哥”的称谓正是这种舶来文化的生动体现③,租界内相对独立的街区建设与单体建筑形象都竞相展现“母国”最为发达的技术与时髦的形象,尤其是20世纪初现代建筑思潮激荡下的欧美诸国,将其本土的摩登建筑持续不断的移植到汉口的租界,在不长的时间内集中出现大量当时国际各种建筑思潮和流派的建筑形式,最后由于政治和经济等各种因素共同作用,在汉口租界较为完整的存续下来,如同历史的活化石,对汉口租界建筑的保护与利用具有非常的历史意义与时代范本价值。 3汉口租界街道空间的存续 对于汉口租界建筑单体的时空存续关系,不能单一的从建筑风格这一角度来看,而必须从整体的租界街巷肌理和城市空间视角来看,从而可以看到历史脉络和空间功能等因素对其时空存续关系的影响,也就是受到所处的社会、经济和政治等各种因素综合作用的结果。只有从这一整体的角度来研究,才能从武汉城市街区的整体保护这一概念上对这些租界建筑单体进行保护与延续。 3.1汉口租界街巷肌理特点 汉口租界的街巷肌理也与周边的商业区和华区有着显著的区别,如图5所示,受母国文化和规划思想的影响,各租界的街巷肌理较规整,尤以英租界为代表,采用格网状街巷布局,3条与长江平行的主街串联起6条垂直于江面的街巷,将其划分为近似于方格形的地块,与旁边一街之隔的华区也就是现在的汉正街与花楼街一带街巷肌理对比明显,华区街巷主要以自由的鱼骨状街巷为主,以一条平行于汉水的横堤为主街,其中联系无数条曲折而狭窄的垂直于汉水的巷道,是典型临水街市顺应地形和水势的自发建设的结果。 3.2汉口租界街巷肌理的存续 汉口五国租界成形后的特点是沿江设置,位置集中,面对长江,背靠京汉铁路,水陆交通便利。虽然租界的内部建设大多各自为政,但由于租界相互毗连,不得不考虑内外的交通联系。由于英租界开放较早,已形成城市地段的基本格局,导致其后四国租界区在总体上也统一布局:即沿江边开辟码头,设仓库与货场,便于水上运输与集散;辟沿江主干道并布置大型公共建筑;沿租界区的西侧(今中山大道)辟为商业街,内部的生活与办公区布置使馆、银行、洋行、教堂、医院、学校、饭店等建筑及公馆、别墅、公寓等住宅。这样的布局,避免了喧闹的商业街与大量人流、货流集散的码头区的影响,保证了租界区内部的安静,反映了近代城市功能分区的特点。此外,英、法、俄租界南北向顺江辟了五条纵道,德、日租界南北向辟了三条纵道,各国在东西向也辟了若干横路,共同形成了五国租界区的城市道路网络。 现如今经历了几十年沧桑之后的租界,很多地段的面貌与原来已大不相同,尤其是京(卢)汉铁路的废弃,使原先租界的西北界面逐渐模糊,德、日租界在随后的城市建设中受到的影响也是最大的,沿江大量的建设产生了很多高大体量的高层建筑,对比两张地图可以看出,在原有规整细密的城市肌理中产生了许多大体量的建筑体块,还有一些原有的城市肌理被破坏,正在建设中或成为准备建设的空地。(图6) 3.3汉口租界街巷空间尺度的存续 经过百年的汉口租界街巷空间在不断地改变着,以中山大道为例。汉口中山大道是一条从西南部的口路到东北部黄浦路、贯穿整个汉口中心区的商业街,其中一元路以北路段为1906年京汉铁路通车时,张之洞拆除汉口城垣形成的。过去歆生路(今江汉路)以北名为后城马路,从三民路(六渡桥)到歆生路商铺林立,时至今日依然是武汉最繁华的地方,沿街建筑中大多数为上世纪初建设。江汉路与中山大道交汇处,沿街多为洋行及银行,过去是整个华中地区的商业金融中心,选择原大清银行(现中国银行)一侧为视点,去观察这个街区在汉口租界发展中的变迁和存续。(图7) 图7中三张照片大致在同一视点,视高不同。从三张图中左边的标志性建筑大清银行推断,照片a摄制时间应在1915年大清银行建成之后。当时的中山大道两侧建筑较为稀疏,大清银行另一侧留有大片空地,街道右侧建筑稍密,建筑高度在3层左右,多为坡顶。照片b摄制时间应在1936年中央信托公司大楼建成后,右侧中部最高的那栋大楼即是。这一时期街道两侧建筑密度明显增多,建筑高度已经增高到四层及以上。最后一张照片c摄于2006年,此时中山大道两侧各个时期保留下来的建筑鳞次栉比,加上新中国成立后及今年的新建高层建筑,城市街道空间进一步朝纵深发展。 4结语 近代百年汉口租界的建设过程是一个列强文化移入的过程,租界内的城市规划思想、建筑设计风格都代表了当时列强的文明水平,汉口租界城市建设与建筑风格的演替也因此反映出强大的包容性与多样性。如伴随着自身城市空间的变化,对Art Deco折线摩登等现代建筑艺术风格的吸纳引用,当然也不排除刻意的追求与模仿。所以近代汉口租界是近代内地城市建设舶来文化的孤本,其现存街道与建筑如同历史的切片,但是名城整体保护的视角不是单一的,而是具有全局性和历时性,通过对租界建筑所处的历史背景及街巷空间肌理的研究,可以更好的多角度完善武汉历史城市的整体保护体系与研究。 建筑风格论文:西津渡历史街区建筑风格研究 摘 要：西津渡历史街区成为近代中西文化交汇点，使得西津渡人能够在多元文化并存的环境中进行比较和选择，具有较为开阔的视野和思路，并培养了对不同文化的“兼容性”特征。这种多元、兼容文化反映在这个地区的建筑上，使整个历史街区的建筑形式呈现出多元建筑文化相互融合的特征。 关键词：西津渡历史街区；建筑风格；建筑文化 这个街区沉寂很久，一经发现便誉满九州，被中国著名保护专家罗哲文先生称为“中国古渡博物馆”的镇江市西津渡历史街区，是中国传统文化和西方文化凝聚、融合、碰撞的一个缩影，是一千多年来中西建筑艺术的选择、承续和凝固，是吴楚文化和南北地域文化交融后的沉淀。近几年来，中外游客络绎不绝，专家学者频频光顾，他们绝不是趋附时尚的单纯旅游，而更多的是在追求一种文化的深度，并希望从这种文化的浸润中体验朴素的民族精神的回归，同时在建筑艺术殿堂的徜徉中使心灵得到愉悦。正因为西津渡历史街区具有高品位的历史、文化价值，所以虽迟迟被外界认识，却能后来居上。 近几年，西津渡在全国的影响逐渐扩大，与我们大力实施西津渡品牌战略的做法密不可分。从1998年起，承担西津渡历史街区的保护者，除了对西津渡街区硬件设施的修复和保护做到了“修旧如故”和实施连续投入外，对其所蕴含的建筑艺术成就和津渡历史文化内涵进行了大量的挖掘和整理，出版了“西津渡系列文化丛书”和图书画册，但这还远远不够。许多专家学者参观完西津渡历史街区后，愈发觉得西津渡街区是一座挖掘不尽的建筑文化艺术宝库：过街石塔的巧妙构思，墙角“拐弯抹角”的以人为本，跑马楼四通的美观实用，都给他们留下了独特的鉴赏和深刻的领悟。 近代西津渡历史街区的建筑艺术文化，有一个特点，我们对它拥有的资料越丰富，了解得越透彻，思考得越是深沉与持久，它在我们心中唤起的惊奇和兴趣就越是历久而弥新，这就是西津渡建筑文化多元性的魅力所在。 一 从唐代开始，西津渡从一个不知名的渡口发展为一个水路发达、商贾云集的沿江商埠，服务于军事政治、商旅客货；也是皇家驿道，运送官差、皇粮国税的地方。由此形成了自己的文化特征。早在开埠以前，镇江西津渡就以长江和运河为通道，与内地的商品集散中综合了来自中国国内各地的文化，是一个“四方杂处”的地区。由于西津渡历史街区的兴起是与江南鱼米之乡的手工业、商业及水路运输分不开的，故早在开埠前便带有明显的商业特征，外加镇江离封建社会皇都较远，开埠前从未作过行政中心，官场势力影响相对较少，因此作为镇江一个地区的西津渡街区处于传统文化的边缘，比较容易接受外来文化的影响。随着镇江的开埠，西方列强在西津渡地区建立了具有一定规模的租界区和外国领事馆区，西津渡历史街区又处于另一种文化――西方文化的边缘，而且这些西方文化来自不同的国家和民族，于是西津渡历史街区成为近代中国重要的中西文化交汇点。从此西津渡历史街区的文化既是“四方杂处”，又加上了“华洋杂处”。这种文化的“边缘性”使得西津渡人能够在多元文化并存的环境中进行比较和选择，具有较为开阔的视野和思路，并培养了对不同文化的“兼容性”特征。这种多元、兼容文化反映在这个地区的建筑上，使整个历史街区的建筑形式呈现出多元建筑文化相互融合的特征。 1．多元的建筑风格 （1）富丽堂皇的西方古典式的领事馆办公楼等建筑。例如英国领事馆主楼和工部局旧址的建筑风格为“东印度式”，房的围廊由连续的券拱组成，下口用透空的陶瓷西洋柱式的围栏，整个建筑充分体现一种严格按照比例，均匀布局的特点。另外位于伯先路的蒋怀仁诊所旧址和屠家骅公所旧址等建筑，外部装饰都比较张扬，外表富丽堂皇，过度的装饰，追求强烈的感官享受。 （2）古色古香的传统商业楼群、会馆。例如伯先路上“广肇公所”建于光绪卅三年（1907年），由广东人卓翼堂主持建造，是一座中式建筑的广东会馆，朝西的大门石横额上刻有“广肇公所”四字，为民国时期前护川都督陈所书，大门的砖石上刻有非常精细的浮雕。 （3）借鉴西洋风格的混合式大楼。例如位于京几路80号的镇江老邮局旧址；位于长江路207号的原亚细亚火油公司旧址。这些建筑以表现中国精神和特色为宗旨，借鉴中国传统建筑中的元素，吸取了西方建筑的精华，掀起了中国现代建筑史上传统复兴的新思潮。 （4）江南传统院落式民宅。例如，小码头街上西“长安里”，这是曾在镇江英国领事馆、镇江海关任职的清末洋行买办徐宽宏花巨资建造的。这组建筑建于清光绪年间，由40多幢三合院组成。如今当我们信步穿行在徐家一条条的巷道，或徜徉于徐家普普通通的庭院，首先感到惊异的是它们规划严格、井然有序、层次清晰、界定分明，呈现出古老家族中的规则与次序。如果依照这些规例的路线在房子里走一走，便会生动地感知到昔日生活中的节律、庄重与尊严。 （5）中西结合的建筑。例如位于宝盖路127号上的真道堂是由基督教牧师王泰真等人兴建的，该教堂的建筑形制与一般基督教堂不同，很有特色。其他基督教堂一般都使用西洋式的瓦楞黑铁皮攒尖顶，而真道堂则采用了中国古典建筑形式的“歇山式”大屋顶，四面出檐，四檐角昂翘飞出，屋面覆盖灰小瓦，矮正脊，四戗脊，垂脊上原置有涂各种色彩形象生动的仙人走兽饰件（在‘’中被砸毁），墙体青砖叠砌。而门窗却皆为西方教堂流行的尖拱形制。教堂内水磨花石子地面，石灰抹面平顶天花。南端建有讲台，两侧分别为一雕刻圆形石柱装饰。很显然，真道堂的建筑完全是中西混合体。还有位于京畿路上的原慈善机构中国红十字会江苏分会的遗址，西边是西式建筑，而东面是典型的传统建筑，院内还建有中国传统的凉亭。 2．多元的建筑形制。街区内既有以三间二厢为一进，三间房二厢房一面墙为形制的三合院；也有以四面由房子围合，一般前后二进，两边厢房为形制的四合院。既有徽派民居特色，又有江南水乡民居风韵。中式建筑一般为联排多进式，房屋的进数一般以一、三、五、七单数为多，因为中国传统观念中，单数为阳，双数为阴。这些传统的民居，建筑形式较为敦实厚重，淡雅质朴、住宅的大门一般位于宅院东南角的“巽”位上，经济比较富有的住宅，进入大门以后有一堵照壁，上面刻饰有丰富的砖雕内容。 街区内，西式建筑的形式是自由式的，整个建筑群落不要求对称，不讲究轴线，自由发展。例如原英国领事馆的办公楼。地点各异，每幢建筑都以构图严密的单体建筑为中心。京畿路上的原蒋怀仁诊所，原屠家骅公馆等西方建筑也是如此，它们都因地形而定，不强调对称，只强调建筑的立体感和空间感，追求层次和深度的变化。 3．多元的建筑材料 （1）西津渡历史街区的中式建筑，继承传统地以木材为主要材料的承载结构，外部墙面用青砖或断青砖砌成清水墙，内墙用石灰粉刷，地面用大方砖铺设，建筑用砂浆，考究的建筑用石灰糯米汁灰浆，一般建筑用石灰掺灶膛内的草木灰作灰浆。铁件在中式建筑中用得很少，一般用于墙的外部作为扣件，一根铁栓贯穿墙内外，一是为了加固、二是有装饰之功能。石料一般用于门窗的过门过窗，院子和街道的铺设也多用青石、花岗岩等石料。中式建筑的油漆有很多是用国产的国漆做原料，需要在梅雨季节施工，该漆漆好后显黑色，以后越用越红。 （2）西津渡历史街区的西式建筑，以文艺复兴后的欧洲建筑为中心，建筑思想体现“以神为中心”，“中国建筑是人住的房子，西方建筑更像是神的殿堂。”西方建筑在制服自然精神的要求下，将建筑元素――石材，充分打造、垫灰叠物。古希腊工匠曾将每块石面磨平，克服支点不匀的弊端，以期达到永世不毁的目标。这些建筑思想反映在西津渡历史街区西式建筑的建筑材料上，均以石头、砖、铁件作为建筑承重使力结构。这些材料大都经过磨平的工序，水泥、玻璃、钢铁已成为这些建筑的常用材料。 4．多元的建筑结构 （1）西津渡历史街区的中式建筑以木结构为主，框架是支撑整个建筑的主体，无论哪一面墙，均不承重。框架结构的排山主要是以抬梁式构架为主，例如救生会、观音洞的排山，这种形式是屋瓦铺设于椽上，椽上有薄旺砖架于檩上，檩承于梁上，梁承受整个屋顶的重量，再传到木柱上，这是一种节省室内竖柱的方法，这些柱子的下口都垫有石鼓。木结构扣榫咬口，相当牢固，如遇自然灾害，墙体倒塌，而木结构屋架却安然无恙。历史街区还有许多宗教园林建筑，例如超岸寺、铁柱宫、小山楼和新修的蒜山游园。 （2）西津渡历史街区上的许多西式建筑以砖木混合结构为主，有的建筑没有中国式的木框架，墙壁一定要承重，并且许多建筑都使用了券拱结构，门和窗的过渡都建成各种弧度的圈拱。大跨度的拱券使用，大大改进了建筑的受力状态，创造出券柱式和叠柱式的多层建筑形式。许多柱子已从承重构件演化成装饰的壁柱。例如“原领事馆区内的五幢西式建筑，有四幢是仿歌特式风格，”这些建筑在罗马式拱券的基础上改用了矢状券的框架结构，从而减少了侧推力。 5．多元的建筑屋顶 （1）中国传统建筑的屋顶。西津渡街区的传统建筑屋顶有双坡面、歇山、硬山、悬山等结构。这些建筑的屋面一般都做有明显的曲线，屋顶上部坡度较陡，下部较平缓，这样既便于雨水排泄，又有利于日照与通风。在歇山顶的建筑中，屋檐都有意做成微微地向两侧升高，特别是屋角部分，做成明显的起翘，形成翼角如飞的意境。中国传统建筑屋顶的材料单一，屋面用蝴蝶瓦（小青瓦）作为建筑材料，瓦头一般采用传统的吉祥物作为图案。 （2）西式建筑屋顶。西式建筑屋顶采用了瓦楞铁皮坡度的屋顶，上面开设了天窗，既美观又透气、透光，有的屋顶上还建造了壁炉烟道，这和中式建筑的马头墙一样，成为这些建筑的符号。西式建筑屋材料多样，有洋瓦、鱼鳞瓦、瓦楞铁皮瓦。 （3）中西结合的屋顶。西津渡街区的建筑屋顶还有四坡（四阿）水大屋顶。例如位于小码头街“德安里”的原“春生和包子店”的旧址。屋面用料不是西式铁皮瓦楞，也不是预制的水泥平瓦，全部用“蝴蝶瓦”（小瓦）盖顶，与后进的人字头（硬山）小瓦屋顶相和谐。 6．多元的建筑内外装饰 （1）中式民居传统建筑的色彩一般是粉墙黛瓦，或者是清水砖墙，内部装饰精美、经济实用。每幢建筑的山墙上口都有马头墙，既具有防火防风功能，又美化了天际空间。在传统住宅群的通道里，宽度一般都在2米左右，既不便大件或长物件搬运，也影响行人视线，为了使巷口空间扩大，古代工匠采取了“以人为本”的手法，建筑时，将距地面2米高左右的墙角抹去磨平，建筑上称此工艺叫“磨角”，这也反映了古代工匠的聪明智慧和创造力，俗语中的“转弯抹角”源出于此。目前，小码头街上的西长安里即有多处的“磨角”工艺。中国传统建筑的外部窗子又少且小，窗洞下增加斜坡度窗台，上口增加窗楣，但却在内部的门窗上大做文章，尤其是正屋的正面，均用木质隔扇装修，制成屏门和格子窗，上面雕刻着各式各样精美的图案，例如“广肇公所”的建筑院子里木构件上有许多文字和图案，雕梁画栋，因年代久远沾满了岁月的风尘，而失去了曾经可能十分炫目的色彩，但其韵味仍在。中国传统建筑堂屋地面，考究的做法是用坛子反盖在地下，上面用罗地砖铺设，房间一般铺设杉木地板，地板下口有地垄，外墙留有通风口，便于通风散潮。 （2）西式建筑的外部装饰都比较张扬，外表富丽堂皇，内部装饰豪华、环境协调。例如，领事馆内的两幢美国基督教浸礼会牧师马里德，郭怀义住宅，建于1915年，坐北朝南，整体两层，局面三层，两幢均用青砖清水砌筑，夹以红砖饰门窗齐线，正面皆有古典西洋立柱。屋面用人字形铁皮瓦椤铺设，并竖有天窗（镇江人称老虎窗），该两幢建筑的外墙墙脚地基也相当考究，外表用红砖饰以线条，地垄规整，讲究通风，高近2米，貌似地下仓库。 西式建筑的内部，通常把起居室和客厅作为整幢建筑的重点，是最豪华、最宽敞、最明亮的地方，房子饰以天花，四边用石膏嵌线，墙上贴有墙纸，地上铺着几何花纹的马赛克地砖，窗户上配有各种色彩花纹的玻璃，客厅里一般装有硕大吊灯，有烤火的壁炉。这是实用兼装饰的陈设。西式建筑的卧室则比较隐蔽，一般设在楼上，室内的装饰一般用油画、地毯、雕塑等元素组成，色调注重整体环境的协调。 7．多元的建筑细节 （1）各种各样的门。古街上有五道券门，从古街的东端走进，第一道券门门额上书“西津渡街”四个大字，这是中国佛教协会原会长赵朴初先生为西津渡古街题写的匾额墨宝，券门的背面的石刻匾额是用秦篆写的“吴楚要津”，古街上竖立着另外四道券门。二道券门门额上写有两句佛教语言：“同登觉路”“共渡慈航”，另外二道门额上还写有王勃《滕王阁序》中的两句话“飞阁流丹”“层峦耸翠”。 这五道券门在山坡上下相隔相连，错落有致，独具一格，布局合理。步入一道券门仿佛就进入一片天地、一段时空，身临其境，用心回味，仿佛漫步在一座天然博物馆里一个个展区。既增添了宗教文化的神秘色彩，也给过江旅客进一步提供了精神上的安全保障，体现了津渡文化与宗教文化的完美融合，呈现了出世与入世的和谐关系。 （2）各种各样的窗。在街区古建筑的木门窗的制作中，工匠们不仅保证了木门窗结构与建筑外观相协调，而且还保证了室内装饰的丰富和随意。木门窗作为街区古建筑中最重要的组成部分，功能性和装饰性相辅相成。制作这些木门窗的工匠，一边小心翼翼地拆解着门窗的榫卯结构，一面娓娓讲述雕刻在门窗上的故事，将民俗风情、神话传说、吉神图案等，栩栩如生地呈现给广大游客。他们把这种行为演变为生活的乐趣，同时在向世人展示着生活的信心。 （3）各种各样的雕刻。在西津渡街区的建筑里，映入眼帘的便看到无所不在的雕刻艺术。位于小码头街利群巷的集雅斋四合院中，所有的门楼、花窗、格门、樘板，几乎无处不雕，各类木雕、砖雕、灰雕，可谓无雕不精。这些雕刻的内容更有深刻的价值。雕刻的题材，一方面是民间熟悉的神话传说和戏剧故事，一方面是民间广泛使用的谐音图像。这些寄寓着企望富贵、健康、好运、平安的形象，全都化做优美与精致的雕刻，在大门的门楼上，四面相通的骑楼间，密密实实地布满了所有的空间。 建筑风格论文:浅谈动画场景设计中传统建筑风格的杂糅 【摘要】动画场景设计中传统建筑风格的融合需注意将主场景总体上确定为本民族的风格，其他场景以某一种风格为主，在形式和质感等方面寻找具有共同特征的元素杂糅，同时注意场景之间联系和转换时背景中建筑风格的相对协调，并以某几种颜色统一形式迥异的建筑元素等等。这样既可以彰显民族特色，也能给观众带来视觉上的新鲜感和愉悦感。 【关键词】动画片　场景设计　传统建筑　杂糅《千与千寻》 传统建筑作为动画片场景设计中的重要造型元素。其身影无论在何种题材的动画片中均频频出现。作为一种民族的符号，传统建筑元素在动画场景设计中的使用，既可给本国的观众以亲切感，也可以起到弘扬本民族文化的重要作用。不过，在动画场景设计中对传统建筑的运用却往往并非对其原型简单地复制，而是会有所变化。原因在于动画片之所以吸引人，是它能让观众暂时远离尘世的喧嚣，进入完全幻想的世界。“大自然的一切现象及变化：看不见、摸不着的抽象内容：梦幻的境地，未来的幻想等，只要是人们所要表现的内容，不论它多么复杂，变化有多奇特，动画都能有层次，由浅入深、形象地表现出来。”相对于现实世界，这些发生在科幻、神话或魔幻色彩世界里的故事往往更易引发观众兴趣，为其带来精神世界的满足。这也正为动画片的一大魅力和优势。所以，以表现奇幻的、具有丰富想象力场景的动画片占大多数。为追求视觉效果上的新鲜感，动画片在场景设计中常使用大量别具一格的手法和创意，对传统建筑元素的运用也同样不会照搬原样，而是会根据实际需要作出一定的改造，其手法之一便是将各种不同的传统建筑风格杂糅。这样，既保证了动画片的亲切感。也可以获得视觉新鲜感。而这种杂糅所带来的新鲜感又决不等于简单的1加1等于2，而是大于2，使观众获得介于似与不似之间的奇妙感受。 杂糅必然会面对一些问题，如在本国的建筑中杂糅进别国的元素，是否与动画片的民族化相矛盾，两种或数种风格迥异的建筑杂糅到一起是否会显得不伦不类。艺术美感又如何保持等等。获得2001年柏林金熊奖《千与千寻》(或译作《千与千寻的神隐》，以下简称《千》)的经验值得我们注意。作为一部奇幻题材的剧场版动画片，《千》除了具有引人入胜的情节外，其场景设计亦相当细致精美，令人惊奇，给观众留下了深刻印象。仔细观察，它们却非出自完全脱离实际的凭空想象，而是在充满浓郁日本风格的同时，又杂糅了其他不同的建筑风格。下面我们就这种“杂糅”风格场景设计方法谈点粗浅的看法。 一、主场景为日本风格，其他场景以某一种风格为主 《千》中出现了大量传统建筑元素，主要为日本和欧洲两种。这两种风格在各场景中或单纯出现，或台二为一。不过该片场景并没有因出现欧洲传统建筑元素而失去本民族特色或显得杂乱无章。总体看来，仍以日本风格建筑为主。这是因为动画片场景的整体形象是于时间的流动中带给人们，主场景出现的频率最高，因此整片风格由主场景决定。该片的主场景为汤婆婆的“油屋”浴场。我们对“油屋”稍加观察便可以发现，它的设计受到日本战国时代天守阁的影响很大，两者有诸多特点颇为相似。如巨大的体量，高耸提拔的态势，建筑脚下的壕沟、护城河，建筑用桥梁与陆地连接。墙上的装饰性很强的弓形山花“千鸟破风”和其上造得好似歇山式山花的凸碉“唐破风”等等，可以说“油屋”从外形上上看，便是座从天守阁“改造”而来的巨型商业建筑。“油屋”内部虽与天守阁有很大不同，但其内部的几个被重点刻画的场景如锅炉房、澡堂、员工们的起居室等也均为日式风格。这样从整体外形到局部细节。都让日本风格在“油屋”中占据主导地位，从而也使“油屋”作为出镜率最高的主场景，为全片的日本风格奠定了基础。 除了用主场景确立全片主导风格外，为了获得视觉效果的相对统一，《千》会让各风格单纯的场景相对封闭。即便它们与其他场景连通或同属于某个大场景，也有意识地将它们隔开，独立于画面中。这样便可以直接避开风格的冲突，观众也会意识到这是两个不同的空间。如影片开头树林中的红色建筑内部与外部便完全是两种不同的风格，汤婆婆的御殿相对于“油屋”等等也是如此。但单一场景出现两种风格的情况更多。这时便会以某种建筑风格为主，避免由于比例相当使不同风格的元素在同一镜头中发生冲突。如汤婆婆御殿中的装饰和陈设。尽管有不少东方风格，但更多的还是以欧式为主。不过相对“油屋”而言，该场景和处于外墙底部弯曲的管道等加在一起，又不过是整个建筑的一小部分，无法动摇“油屋”总体上为日本风格的地位。又如连接异时空的那栋房屋是以日本建筑为主，其尖尖的大屋顶、翘起的鸱尾、墙面较高处凸出的阁楼，落地式格扇窗，特别是建筑上的“千鸟破风”均为日本建筑元素。在“千鸟破风”下墙面凸出部分，上面有只欧式的大钟。不过这部分相对于整个屋顶而言，所占面积比重较小。 二、在形式和质感等方面寻找具有共同特征的元素杂糅 任何经典建筑的外观都经历了从发展到成熟的过程，日积月累，在建筑形式、材质、构件、体量、布局和群体等多方面有着固定的组合、规格和性格，这些特点深入人心，不可轻易动摇。尤其当一座建筑需要杂糅两种不同风格时，对经典毫无章法地改动往往会出现怪胎。如若将中国建筑的大屋顶硬加到哥特教堂的塔顶之上，再将格扇窗换到教堂的底部，尽管可以做到主次分明，但无论在质感还是尺度上，都给人感觉不伦不类。不过，虽不同体系的传统建筑在各方面均有较大差异，却也并非完全格格不入，在某些方面它们可能会有相似或共通之处。这就要求场景设计师对各建筑风格有着较为深入的了解，从而能在设计方案时找到在某些方面具有共同特征的不同风格建筑元素，并将之整合到一个场景中去。《千》就做到除注意应分出主次和遵循一些基本的美学原则外，还刻意选择在形式和质感等方面具有共同特征的元素混合。形式主要指的是外形或外观的近似，如油屋对岸入口处的日式建筑在屋顶上加的钟楼显然属西方的元素。但其外形和日本寺庙前常见的石灯笼较为接近，故不会感觉其有何扎眼。这便是对欧式的元素用日式的外观进行了包装。将原本方形的镂空部位用圆形的钟加以填补，让钟的外形和石灯笼的功能巧妙地转换与结合。又如汤婆婆的御殿入口处天花板用东方元素的藻井装饰，不过其方格网的形状与该处欧式石砌墙面及地面纹样的方格形一致。因而很好地融为一体。另外，御殿外墙面上的装饰为凤凰、仙鹤等图案，该形象与屋内欧式风格的老鹰差异较大，但由于它们同样被设计为石质材料制成的浮雕，因而显得相对统一。其原因也在于东方建筑中确有过以石刻雕塑形式表现凤凰与仙鹤等形象。反之则不然，即将仙鹤与凤凰和此呈对称姿态的老鹰用东方壁画的形式表现出来，也可达成质感和形式上的统一，但其结果却会让人感到古怪。 三、注意场景之间联系和转换时背景中建筑风格的相对协调 以上两点所谈主要为单个场景，但动画片中的场景相互之间不可能完全孤立，当有两个及两个以上场景同时出现时，倘若风格差异较大，便可能带来视觉上的不协调感。《千》从几方面解决了这一问题。 一是点缀。《千》使用某一特定的日本传统建筑元素反复穿插在两种风格的建筑中，让其成为调和两场景的视觉线索。在该片中常被使用的这种元素有红灯笼、油屋的“logo”――“油”字、汤婆婆的脸部浮雕等等，它们无论在日式还是欧式的建筑中均会出现，有效地调和了不同风格的建筑。 二是巧妙地过渡。这也分为两种方法。首先是通过对两个场景之间一些细节的修饰，使场景风格在不经意问完成过渡。如千寻乘电梯上油屋顶层的过程中，刻意表现电梯外场景的变化，以削弱底层东方风格浴场与顶层欧洲风格豪华居所之间的对比。最明显的是电梯门框从木质门框变为石质墙面和多利克立柱。同时，门两旁墙面的装饰也从工笔翠竹壁画悄悄变成了写实花卉浮雕。其次是增加用于过渡的场景。如从油屋底层完全且式的浴场来到汤婆婆的御殿，首先看到的是一个东西方风格杂糅的大厅，进入正门再经过摆满了景泰蓝花瓶的长廊后才会进入完全欧式的场景。倘若删除这大厅和过道，在情节上毫无影响，但在视觉上便会感觉画面场景风格切换有些突然。 三是注意布局。即注意合理安排不同风格场景问的空间关系，需考虑画面构图时背景中建筑风格的相对协调。虽然动画场景设计是个整体空间概念，不过其最终体现影片画面中却是我们日常所理解的“背景”。因此。各场景的设计不仅要追求其单独出现在画面上的协调，同时也应将其相互间的空间布局对构图的影响加以考虑，避免由于场景布局不合理导致建筑风格在背景画面中分量均等。如油屋前商业街中的各建筑大多由上半部的漂亮欧式山墙和下半部为日式店面组成。这样的组合在构图中便可分为两部分处理。白天以色彩缤纷的华丽山墙形成构图的焦点：到了夜晚，灯光摇曳的店铺和一串串点燃的红灯笼则成为新的视觉中心，山墙则完全退出构图，这时画面除了具有魔幻色彩之外，也完全转为日本风格。又如千寻一家在影片一开头即将进入商业街时，出现在眼前的是一座座东方风格的古建筑，只能于它们的后排隐约看见几栋欧式建筑。当角色进八商业街后，背景中的欧式建筑渐渐完整展现出来。东方风格的古建筑陆续退为构图后景。如果不在画面中让两种风格相互渗透，它们之间的转换会让人感觉过于跳跃。 四、以红色为主，辅以绿色，统一形式迥异的建筑元素 日本建筑向来以质朴、纯净为特色，西方传统建筑又多用石材的本来色彩，二者皆不张扬。而《千》各场景整体而言，色彩却相当鲜艳，更多的是日本桃山时代建筑的奢华风格。显然，该片场景色彩并未简单遵循传统建筑的本来面貌，而是刻意挑选甚至大胆改动。其意图―是为了影片主体服务，二便是为了统一形式迥异的建筑元素。最为突出的是在各场景中均大量使用夺目的红绿二色造成强烈对比，其中又以红色为主，达成色彩的面积调和。这样让该片场景形成浓艳的色彩风格，从而达成整体上的统一。除了点缀、形式过渡和注意空间布局等方面外，色彩对《千》全片各场景的衔接也起到了不可忽视的作用。如汤婆婆御殿中的拱券门，厚重的石头门框，以爱奥尼亚式柱子作为装饰的大门，墙角不起承重作用的多利克式立柱，写实风格的彩色浮雕，屋里温暖的壁炉，欧式风格的墙纸和地毯，鹰的浮雕和“油”字的结合等等，这些与东方式的壁灯，一排排画有龙的高大景泰蓝瓷器，华丽的藻井等放在一起并不显得难以协调。其原因在于繁杂艳丽的色彩中凸显红绿二色形成共时性调和，大大削弱了它们形式上冲突。又如由于在欧式的商业街和华丽游船上点缀了红灯笼。这使它们与街道尽头统领全局的巨大红色石灯笼以及油屋墙面的红色形成呼应。使影片自商业街到神秘的油屋都没有太大建筑风格的反差。 通过以上的分析我们可以发现，在动画场景设计中本民族的传统建筑风格并不需要一味排斥别国的元素，而是可以融合。通过将主场景总体上确定为本民族的风格，其他场景以某一种风格为主，在形式和质感等方面寻找具有共同特征的元素杂糅。同时注意场景之间联系和转换时背景中建筑风格的相对协调，并以某几种颜色统一形式迥异的建筑元素等等方式，可以带给我们赏心悦目的梦幻般场景。简言之，即既注意民族化的彰显，也要发扬动画片的长处。同时还兼顾视觉上的愉悦。中国动画片的发展需要走民族化的发展道路，但走民族化道路并不等于将传统的东西原样照搬到动画里。在场景设计中未必应全为纯粹的中国风格建筑，更不能全是国外的风格。在某些时候，特别是在奇幻类动画片中，若能在民族风格、新奇感和艺术美感之间找到平衡点，将它们巧妙地结合，或许会取得意想不到的效果。 建筑风格论文:巴洛克建筑风格的分析 摘 要 巴洛克建筑是17 ―18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑风格。巴洛克建筑外形自由奔放，追求多变和动态以及繁复的装饰，并运用许多雕塑和浮雕使建筑产生丰富的运动感，具有强烈的凹凸感，用大量的曲线代替直线，常用穿插的曲面和椭圆形的空间使形象产生强烈的扭曲感。巴洛克风格以其独特的形式语言广受建筑设计师的青睐，并被广泛运用于欧洲、亚洲等世界各国的建筑当中。 关键词 巴洛克 建筑 教堂 广场 1巴洛克风格 巴洛克是一种欧洲艺术风格，是17世纪初直至18世纪上半叶流行于欧洲的主要艺术风格。“巴洛克”一词的原意为“变形的珍珠”。巴洛克之所以成为独具特色的艺术风格，是因为其在艺术精神和手法上与文艺复兴鼎盛时期的艺术风格有明显的区别。该风格是随着贵族统治的巩固发展起来的。巴洛克风格既继承了文艺复兴时期再现传统的表现手法，又抛弃了该时期古典主义所追求的单纯、和谐、稳重之风，巴洛克风格的建筑追求一种纷繁、复杂、富丽堂皇之感，气势宏大、富于动感。 2巴洛克风格特点 巴洛克建筑是17―18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑风格。“巴洛克”一词含有不整齐、扭曲、怪诞的意思，这一风格曾被称为离经叛道的建筑风格。这种风格反对一成不变的、僵化的古典形式，追求自由、奔放的表现形式，对当时的城市广场设计、园林艺术设计等方面具有深远的影响，甚至影响到当时的文学艺术创作，并流行于欧洲各地。其主要特点是追求奇异、怪诞、不寻常的艺术效果，较为奢华。它在空间表现上多采用变形和不协调的方式，在人物表现上多将其拉长。该风格的建筑主要体现出以下四个方面： （1）炫耀财富。该风格的建筑中大量使用贵重的材料，内饰华丽且色彩艳丽。 （2）追求新奇的效果。这一风格的建筑师追求新奇的表现手法，不断创新，在建筑实体和空间中运用动态、波折流转、骚乱冲突等手法，打破建筑、雕刻、绘画之间的界限，互相渗透、相互融通，打破结构逻辑，运用非理性的组合手段获得梦幻般的效果。 （3）趋向自然。这一风格的建筑内饰追求自然，修建开敞广场和开敞型建筑。巴洛克建筑外形自由多变、追求动态，多使用繁复的装饰，用许多雕塑和浮雕使建筑产生丰富的运动感；巴洛克建筑具有强烈的凹凸感，用大量的曲线代替直线，常用穿插的曲面和椭圆形的空间使形象产生强烈的扭曲感。巴洛克建筑用不完整的构图代替完整形象，如，意大利的圣卡罗教堂中立面断山花、重叠山花、巨型曲线等凸显了独特的个性，突破了古典艺术的常规，打破了理性的宁静和谐，强调艺术家丰富的想象力。巴洛克建筑反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调，表达世俗情趣，追求豪华、浮夸的表现效果。 3巴洛克风格在建筑中的应用 罗马城里的一批天主教堂是巴洛克建筑风格的代表性建筑物。从16世纪到17世纪初，是早期巴洛克。这是教堂，形制严格遵守特伦特宗教会议的决定，以维尼奥拉设计的罗马的耶稣会组教堂为蓝本，一律用拉丁十字式，以利于中世纪式的天主教仪式，同时依耶稣会教堂的模式把侧廊改为几间小礼拜室。如罗马耶稣会教堂，是意大利文艺复兴晚期著名建筑师维尼奥拉的作品。整个教堂采用长方形平面布局，中厅宽敞，端部是一个圣盒，由哥特式教堂的拉丁十字形演变而来，十字正中是一座官隆顶，雕像和装饰布满整个拱顶，两排小祈祷室整齐地排列在侧廊两侧。教堂圣坛装饰突出了巴洛克风格特点，上面的山花华贵富丽、线条流畅、光芒四射。教堂立面借鉴了佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的表现方式，将弧形和三角形运用到正门的檐部和山花设计上，檐部分层错落，层次感极强，立面上部两侧采用线条流畅的涡卷形造型，倚柱和扁壁柱两种柱形依次排列于大门两侧，使此建筑庄严而神秘，奢华而不浮夸。此种设计形式在后世的建筑中被竞相效仿。 教堂的形式新奇。（1）节奏不规则地跳跃，例如，爱用双柱，甚至以3棵柱子为一组，开间的宽窄变化也很大。（2）突出垂直分划，用的是叠柱式，加强上下的联系，而破坏柱式固有的水平联系。（3）追求强烈的体积和光影的变化，起初，四分之三柱取代了薄壁柱，后来，椅柱又取代了四分之三柱。（4）有意制造反常出奇的新形式。 巴洛克教堂喜g用壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇。壁画的第一个特点是喜欢玩弄透视法，制造空间幻觉。第二个特点是色彩鲜艳明亮，好用大面积的红色、金色、蓝色等，对比强烈。第三个特点是构图动态剧烈；画中的形象拥挤着，扭曲着，不安地骚动着。 雕刻的特点是：（1）渗透到建筑中去，人像柱、半身像的牛腿、人头的托架等很流行。（2）有些雕刻的安置同建筑物没有确定的构图联系。（3）雕刻的动态很大。（4）雕刻常常是自然主义的。 最重要的广场是圣彼得大教堂前的广场，由教廷总建筑师、也曾主管圣彼得大教堂的伯尼尼设计。广场以1586年竖立的方尖碑为中心，是横向长圆形的，长198m，面积3.5hm平方。它和教堂之间再用一个梯形广场相接。大多数广场还是封闭的最有代表性的是纳沃那广场，造在古罗马的杜米善赛车场遗址上，所以呈长圆形，是波洛米尼设计的。 府邸和别墅，府邸的平面设计也有新的手法。例如，罗马的巴波利尼府邸，底层有一间进深3开间的大厅，朝花园全部敞开，面阔7间，第二进5间，第三进3间，所以平面近似一个三角形。都灵城在这时候建筑了一些水平比较高的府邸。以园林为主的花园别墅在这时大为流行。布局是传统的，多层台地式。 建筑风格论文:内乡县衙建筑风格浅析 摘 要：内乡县衙有正五品官张炳焘主持营建的，历经元、明、清，是元朝以来最大的建筑布局。本文从“清代地方官署规制、庭院式建筑布局、南北交融的建筑特点、建筑屋顶内容丰富、形式多样”等方面浅析内乡县衙的建筑风格。 关键词：清代； 内乡县衙； 衙署规制； 建筑风格 内乡县衙是国内保存最为完好的封建时代县级官署衙门，全国重点文物保护单位，被专家誉为“神州大地绝无仅有的历史标本”。据史书记载，它始建于元大德八年（1304年），内乡县令潘逵“始建厅堂舍”，其后县衙屡毁屡建。现存房舍280余间，占地4万平方米，为清光绪二十年（1894年）正五品官章炳焘主持营建的。是元朝以来最大的建筑布局，可谓是“观其规模，不可谓不宏远也”。由于章炳焘是从工部而来，在县衙建筑上创造了丰富的内容和多彩的形式，形成了一种独特的建筑风格， 一是按清代地方衙署规制，表现为“座北朝南、左右对称、左文右武、左尊右卑、前衙后宅、监狱居南”的传统礼制思想。 座北朝南、左右对称。内乡县衙南北长250米，东西宽80米。整个县衙主建筑均座北面南，由南向北沿中轴线依次排开，主要建筑有照壁、宣化坊、大门、仪门、戒石坊、大堂、二堂、夫子院、三堂；旌善亭与申明亭、寅宾馆与膳馆、吏户礼与兵刑工房、县丞衙与主簿衙、东库房与西库房、东花厅与西花厅、以中轴线向左右两边排开，形成对称格局。 左尊右卑。县衙以左为上，有八品县丞在居东的县丞衙办公，九品主簿在居西的主簿衙办公；寅宾馆大多设在东南，东南为巽地，比较尊贵，这充分体现了中央集权的封建正统思想。 左文右武。县衙六房均居大堂前列，东列吏户礼房，西列兵刑工房，然后再分先后，即吏（文）与兵（武）二房为前行；户与刑为中行；礼与工为后行。清朝后期六房多有增设，也没打乱这个顺序，表明了儒家重文轻武、重道轻器的观念。 前衙后宅。县衙大堂是知县政令、举行重大典礼和公开审理大案、要案的地方；二堂是知县预审案件、审理民事案件和大堂审案时退思、小憩之所；二堂之后则是知县办公起居及家人居住之所，这里廊庑相接，形成天井式的中庭院落，显得幽深、静谧。 监狱居南。县衙监狱位于大堂西南，仪门之外，俗称“南监”。 由此可以看出，内乡县衙的建筑布局与《明史》《清会典》等史书所记载的衙署建筑规制完全相符，为我们研究封建社会县级衙门留下了弥足珍贵的历史标本。 二、庭院式的组群布局 内乡县衙采用严格对称的庭院式组群布局，按使用功能分区，依用途和重要程度安排建筑群的体量和空间形式。内乡县衙的建筑格局与北京故宫比较相似，都是“前朝后寝”，县衙的大堂、二堂、三堂的使用功能和体量规律分别比附故宫的太和、中和、保和三大殿，以大堂最为高大，三堂次之，二堂最小。大堂在前部，是知县政令、举行重典礼和公开审理大案、要案的地方；后宅是知县接待上级官员、商议政事和办公起居之处。这是中国封建社会传统礼制思想而形成的封建格局。人们从大门进去，每通过一道门，就进入另一个庭院，这样层层递进，森严而深邃，使人望而生畏。此种衙署建筑格局，反映了中国封建社会大一统的行政管理结构和政治理念。 三、南北交融的建筑特点 内乡县地处秦岭以南、长江以北的南北文化交融地带，又因为章炳焘是南方人，所以内乡县衙在一定程度上摆脱了北方建筑的沉重和压抑，吸取了南方建筑的特点，融南北风格于一体，规模宏大，布局严谨，错落有致，主次分明。内乡县衙建筑群院落是典型的北方四合院的院落组织方式，单体建筑也带有明显的北方做法，如县衙的大堂面阔五间，五架梁七檩，是按照北方“明三暗五”处理手法建造的，明间、次间无前檐墙，呈开敞式，稍间辟为夹室，设直棂窗，虚实对比，相得益彰，体现了知县谦虚博大的胸怀和高超的建筑审美意境。由于主持营建内乡县衙的知县章炳焘是浙江人，县衙建筑回廊宽阔，廊道相接、厅堂轩敞，并且刑、钱夫子院内的内宅门上方建有南方建筑特有的风火山墙，用花砖砌成，突出了二堂以后县官内宅的生活情趣，也足以说明内乡县衙具有很高的建筑美学价值。 四、建筑屋顶形式多样，内容丰富 最常见的屋顶有硬山顶、悬山顶、庑殿顶等，封建社会对于屋顶的形式有着严格的等级制度。一般以重檐庑殿为最高，重檐歇山、单檐庑殿、单檐悬山次之，硬山再次之，一般百姓不允许建筑庑殿顶和歇山顶，只能用悬山或硬山顶。内乡县衙因地位、品级所限，均为单檐硬山式建筑。由于屋顶形式的不同而形成了格式不同的屋脊，如有正脊、戗脊、垂脊、岔脊等。在屋脊上堆砌各种饰件，是中国古建筑的又一传统，内乡县衙群体建筑在屋顶的修饰上也同样沿袭了古代制度。飞檐翘角的屋顶上，都装饰有神兽等陶构件。神兽原来的作用是用在屋脊的稍尖，起到加固的作用，而随着房屋建制的规范化，神兽也逐渐成为反映建筑等级制度的象征。从使用的数量来看，格局殿堂大小、等级高低而有不同的排列顺序和使用数量。《大清会典》记载，神兽的排列顺序共有11个，即骑凤仙人、龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什。而内乡县衙是按正五品的等级建成的，比一般的七品县衙规格要高，所以屋脊上有五个小兽，有押鱼、天马、海马等。这些神兽都是象征吉祥安定、消灾灭祸，并含有主持正义、剪除邪恶之意。 总之，整个县衙建筑群，前庭后院，主次分明，对称紧凑，廊庑相接，浑然一体，既没有狭小拥挤之感，也无空旷疏散的感觉。它给我们留下了中国封建社会县级政权衙门的实物标本和历史见证，为封建衙门时代画面作了实物存照，对我们后人认识封建社会、研究州县基层政权，都具有一定的借鉴意义。 建筑风格论文:关于小城镇建筑风格规划方法的研究 [摘 要]本文主要探讨了从规划的角度来解决小城镇建筑风格的问题。 [关键词]小城镇；建筑风格；规划方法 1.小城镇建筑风格的类型和特点 1.1 小城镇 小城镇，顾名思义即为较小的城镇。它介于城乡之间，地位特殊。归纳起来，不同的学科对小城镇概念的理解可以有狭义和广义两种。 我国狭义上的小城镇是指除设市以外的建制镇，包括县城。我国广义上的小城镇，除了狭义概念中所指的县城和建制镇外，还包括了集镇的概念。这一观点强调了小城镇发展的动态性和乡村性，是我国目前小城镇研究领域更为普遍的观点。 1.2 小城镇建筑风格特点 小城镇所受到的政治、经济、文化等因素的影响要小于城市，因此，其城镇形象与大城市相比，具有简明、统一、易识别、有地方特色等特点。地域性、民族性、传统文化等在一定程度上代表了小城镇的形象特征。 小城镇建筑风格受到城镇整体风貌的影响，具有以下特点： 1.建筑风格具有整体属性。相对于大城市而言，小城镇在城市发展中的角色较为单一，承担了较少的政治、经济职能，城镇发展目标明确。从空间形态上来看，小城镇相对独立，具有极强的整体性和统一性。 2.建筑风格具有地域属性。与大城市相比，小城镇往往具有独特的地理条件，使之成为相对独立的区域，在长时间相对独立的发展中，积累了大量与地域特征相匹配的风貌。同时生活在小城镇的人们，意识形态单一，本土意识强烈。 这些都促使小城镇在风貌上体现出很强的地域特征。 2.小城镇建立地域特色建筑风格模式 2.1 地域建筑L格模式 建筑风格模式是指被大部分人所认同并习惯使用的建筑语汇、建筑理论、审美标准、设计手法和行为模式。地域建筑风格的形成往往需要很长的时间，在这个过程中，出现许许多多建筑建造的方式。但在互相比较之下，这些建造方式中，构造与当地自然条件、经济条件较为适合，形式美被当地人所认同的被人们所再次使用，反复的影响、借鉴、复制，久而久之成为了具有地域特色建筑风格。不同的建筑风格产生于不同的相对封闭的系统之中，系统的自组织是建筑风格得以形成的动力。 小城镇作为地域上相对独立的个体在全球化的过程中，由一个相对封闭的系统转化为一个开放系统，信息的重新组织本是一个漫长的过程，但在今天，建筑文化的信息的涌入与小城镇的高速发展几乎同时到来，人们还没来的及选择与比较就将所有可以用的建造方式堆砌到了城镇中，这无异于破坏性的实验，对小城镇这种本来具有地域特征和魅力的个体来说，有百害而无一宜。所以在小城镇新区的建设中，我们需要强化地域建筑文化的信息，使之成为建筑设计建造过程中被时常思考的因素。 2.2 地域建筑风格的出路 全球建筑文化与地域建筑文化的交融在所难免，但这并非地域建筑风格的灾难，地域主义在全球化环境中的发展才是地域建筑风格生命力的体现。我们看到，全球化与地域建筑文化存在着两种影响过程： 1.全球化对地域建筑文化的同一化 同一化是指不同的事物逐渐趋于相似或相同。全球化对地域建筑文化的同一化是指世界不同地区、不同文明条件下的建筑形式和文化，消除不同地区建筑文化所赖以生息和繁衍的建筑模式，把地域建筑文化抹杀或统一到全球化的建筑模式上来。 2.地域建筑文化对全球化的分异化 分异化是指相同或相似的事物逐渐变得不相同或不相似。地域建筑文化对全球化的分异化是指地域建筑在被动接受全球化挑战的过程中也在以自身的专属性异化、分化着全球化的建筑模式。 地域建筑文化是经过广泛积累形成的，具有无可替代地域专属性，全球化的同化需要充分尊重这种专属性才能找到切入点从而发挥作用。事实上，这正是地域建筑文化的出路，即借用全球化的优势，如先进技术、新的材料等要素来调解地域建筑自身与全球化相比所显现的不足甚至是弊端。在调解的初期往往是全球化占有上风，地域建筑文化处在接受地位，但随着同化的深入，地域建筑文化的专属性将发挥强大的反作用，解构全球化，广泛吸收全球化的适用之处为地域建筑所用。 3.小城镇的改造规划 3.1 确定小城镇的性质和规模 确定该小城镇在整个城乡网络中所处的位置和在周围地区所担负的职能，预测并估算规划期内小城镇人口可能增长的数量和用地面积需要扩大的范围，这样既有利于合理选定小城镇的建设项目和突出规划结构的特点，又利于为规划方案提供可靠的技术经济依据。 3.2 合理调解和布局小城镇内的各项用地 现有农村小城镇除近几年经过规划新建的以外，都是原有自发形成的，造成小城镇内不同功能的建筑混乱，给生活、生产带来许多不便，为此，在小城镇改造规划中要合理地区和组织好名种功能分区（即生产区、生活区，仓库区和公共活动中心区等），解决好旧区中有害工业的处理问题，立足于三废处理或改变生产性质，以达到无害的目的，对极少数危害大又无力治理的项目，可考虑将其迁移出生活居住区，对某些位置不合理的对外交通单位和其他公共建筑（如运输车队，传染病院等）也可考虑调整出来，原地改做他用。 3.3 调整道路系统 旧区道路系统的调整是小城镇道路网规划的重要组成部分，在调整时，着重解决过境交通穿越旧区中心，繁华商业街人车混行，城镇主次道路不畅通，街坊巷道过分弯曲狭窄等问题，应在小城镇改建军规划总体布局的指导下进行，不能仅从道路本身来考虑。 3.4 调整公共中心和农贸市场 随着农村经济建设的不断发展，商品经济的活跃，市场成为当今农村经济贸易的活动中心。所在农村小城镇改建规划中如何恰当地安排好小城镇内的农贸市场位置，已成为当前村镇规划工作中所必须抓好的问题。 对其小城镇的性质、规模和发展方向要作以认真的分析和认定，并作好农贸市场的调查研究工作，要对小城镇的改建规划进行全面调整和布局，把生活服务设计，公共建筑、商业网点集中布置在小城镇的中心，合理地调整安排好农贸市场在小城镇的位置，同时在市场规模和设施上要妥善的规划建设好，使之起到本地区经济贸易活动中心的作用。 要对小城镇的绿化和给排水以及电力电讯，环境保护等各方面做好详细规划，并对近期建设项目作出具体安排工作。 4.结语 本文对建筑风格进行了尝试性的探索，由于建筑风格概念本身的不确定性和模糊性，以及建筑风格涵概的因素很多，所以，对建筑风格定量推导和确定的方法处在不成熟的阶段，针对不同的项目，实际操作中会出现不同的问题，还需要不断的完善和改进。建筑风格的研究是一项复杂的课题，小城镇建筑风格规划的概念也还没有引起非常大的关注，本身属于一项新兴事物。本文只是对建筑风格规划进行了非常初步的研究，对规划实施和管理提出尝试性的对策，希望这些初步的成果能够为理论研究和实际设计工作提供有价值的参考。 建筑风格论文:满族建筑风格保护开发浅议 [提要] 满族建筑d体主要有两种：一种是宫殿陵寝建筑载体；另一种是民居建筑载体。满族建筑文化载体风格与建筑学意义保护开发既是当今建筑学研究的热点，也是满学向纵深发展的一个体现。像中国古代许多民族的建筑一样，满族建筑文化也有悠久的历史，但是由于长期受东北地区观念和风俗的影响，是世居东北地区满族人战胜严寒、取得欢乐的重要载体。满族建筑在满族入关成为统治阶级之后，在长城以南、黄河以北地区得到非常广泛的采用推广，也形成更为突出的满族建筑风格。本文主要研究满族建筑文化载体风格与建筑学意义保护开发。 关键词：满族建筑；风格；建筑学；开发 建筑是人们用泥土、砖、瓦、石材、木材、钢材和型材等材料构成的，一种供人居住和使用的空间。从广义上说，景观、园林也是建筑的一部分，甚至更广义扩展，连动物有意识建造的巢穴也可算作建筑。对于建筑的意义和价值，西方哲学家有过多方的阐述，有的说建筑是凝固的音乐，有的认为建筑是石头写成的史书。关于建筑的研究早在几千年前就开始了。古罗马建筑家维特鲁威的经典名作《建筑十书》提出了建筑的三个标准：坚固、实用、美观。这一观念一直影响着后世建筑学的发展及其研究。作为木石结构的成果，建筑存在的时间比较长，所以从研究的角度，该载体对体现当时的文化有特别的价值。此外，某些特别的建筑还可以延伸到历史和政治的层面。中国古典建筑文化历经几千年的发展，形成了以木构为核心的体系。因此，一般的中国古代建筑研究，大都从构件、单体和建筑群体的三个层面加以分析和描述说明，从中找出其存在历时悠久的必然性，发掘中国木构建筑的合理性，给现代建筑和文化发展以新的启示。在这个意义上，我们讨论满族建筑文化载体风格与建筑学意义保护开发。 一、满族宫殿建筑贵族宅邸载体及其风格 中国古代建筑具有悠久的历史传统和光辉的成就。从陕西半坡遗址发掘的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在，已有六七千年的历史。因为历史悠久，中国的建筑在世界建筑史上独成一系，集科学、艺术、审美价值与政治伦理价值于一体，有着深厚文化底蕴、鲜明人文主义，集多民族、多国界、整体性、综合性于一体的高级建筑之一。满族宫殿建筑贵族宅邸载体及其风格是中国古代建筑的代表作之一。在满族建筑上，勾心斗角，错落有致，就是源于建筑的外形，生活中也常用上，这就是中国古代建筑文化基因展现的一个方面。像中国古代许多民族的建筑一样，满族建筑文化也有悠久的历史，但是由于长期受东北地区观念和风俗的约束、满族皇权政治的主宰，满族建筑在世界的影响力还有待进一步提高。加上鸦片战争以来，伴随着强权经济、政治的侵略，薄弱的中国建筑文化传统不断地遭受到外国建筑文化的冲击。在不平等的中外建筑文化交流中，尽管产生过具有特色的作品，但满族的建筑传统文化在传播和弘扬方面还有很大的空间。 满族文化是满族建筑的灵魂。现存满族文化载体主要有两种：一种是宫殿陵寝建筑载体；另一种是民居建筑载体。第一类满族建筑文化奠基于努尔哈赤和皇太极统治的时代，其代表成果是目前仍然矗立在沈阳的诸多满族建筑文化载体。这些满族建筑无论在当时还是现在，都有很大的影响。沈阳故宫是中国现存的两座古代帝王宫殿之一，也是世界仅存的满族风格的宫殿建筑群。沈阳故宫始建于公元1624～1625年，终成于公元1783年左右，前后修建和维修、扩建经过150余年，形成了现今的格局。沈阳故宫占地广阔，大小共包括各种宫殿建筑500余间（座）。该宫殿群落是后金老汗王努尔哈赤及其四子皇太极在满族入关前的宫殿。 在古代，沈阳的满族建筑文化载体的影响甚至榜样作用主要体现在，它们是外地来沈阳进贡的满族人参观、学习和借鉴的榜样。努尔哈赤和皇太极在沈阳主政期间，当时居住在黑龙江、乌苏里江流域及滨海地区的北方民族部落，每年都带着北方特产貂皮、狐皮、海獭、海貂等来盛京（沈阳故宫）进贡。根据统计，从1627年至1642年的16年里，就有30多次，1，000多人来到盛京城和故宫朝拜和进贡。1635年皇太极还在崇政殿内举行宴会，亲自招待来自黑龙江上游至外兴安岭进贡的索伦部长，即达斡尔族首领巴尔达奇等人，并赏赐给蟒缎朝服、衣、帽、玲珑鞋带、鞍马、布匹等物，政府也允许他们在沈阳走动观光。这些外来人进入沈阳以后，置身诸多沈阳满族建筑其间，目不暇接，辉煌的皇宫建筑和时新的民居，给这些还刚刚脱离了冬窟夏庐住所的少数民族人以一定的美感、震撼或羡慕，从而形成影响；与此同时，这些皇宫、大政殿、寺庙和贵族宅邸建筑为后来沈阳成为陪都奠定了基础。终清一代，尽管有与十次帝王东巡相配合的修葺和扩建，但是皇太极时代的满族建筑一直被保留并被很好地传承。对满族建筑文化而言，更重要的是今天对该文化作为民族文化资源的保护。除了满族的宫殿建筑外，在沈阳还保留有满族的皇陵建筑和满族贵族宅邸。这些建筑共同地体现着满族上层社会建筑的文化意蕴和风格。 二、满族民居建筑载体与风格 说到满族的民居建筑，人们习惯于通过“口袋房，万字炕，烟囱出在地面上”这句俗语进行形象、集中地阐述其独特的建筑风格。在建筑学的意义上，口袋房也叫“斗室”，这是汉族文化的建筑基因表现。在满族则是因为房子的形如口袋和斗形而得名。口袋房一般是3间或5间构成，坐北朝南，房顶用草苫，周围墙多用土垒成。房子的门大多朝向东边，也有的建筑中间开门，后者称“对面屋”。满族民居进门便是厨房，这个具体的功用建筑又称外屋，西侧或东西两侧为里屋，即卧室。卧室筑有南、北、西三面构成的火炕，这是满族民居建筑卧室的最大特点。火炕又叫“转圈炕”、“拐子炕”、“蔓字炕”和万字炕等，名目繁多。满语则称之为“土瓦”。满族民居建筑中一般南、北为在炕，东端接伙房炕灶，西炕是窄炕，下面有烟道沟通。依着满族的民间习俗，满族建筑中的西炕，在这座炕上要供奉神圣的“窝撒库”祖宗板，因此在这座炕上，满族家人是不可以堆放其他杂物，甚至外来的尊贵客人至友也不能在西炕上就坐。在满族民居的房子里，南炕最为温暖、向阳，一般由长辈居住；晚辈则住北炕。东北满族的火炕是多功能化的，既住人又取暖，是世居东北地区满族人战胜严寒、取得欢乐的重要载体。火炕这种满族民居建筑随着满族入关成为中国的统治阶级之后，在中国的长城以南、黄河以北地区得到了非常广泛的采用推广，也形成了更为突出的满族建筑风格。 满族民居建筑的窗户分上、下缮龋满族人将高丽纸糊在窗户外面，糊之前，把盐水和酥油搅拌成的比较稀的糊状物喷在高丽纸上，这样就可以防止被雨浸湿。于是形成俗语所说的“窗户纸糊在外”的怪现象，亦即东北三大怪之一，这也是满族民居建筑风格的特定体现。满族民居建筑的烟囱，在满语中被称为“呼兰”。这个建筑构件建在民居的屋侧，其高度要超过屋檐数尺，“呼兰”通过孔道与炕相通。“呼兰”的建筑材料除用空心木外，更多的是用土坯或砖砌成。满族民居建筑的房门多为两层，内为两扇门板，有木制插销，外为单扇花格门，外面多用纸糊上，也有着很独特的风格样式。 与满族民居建筑密切相关的是满族人大多认为，在满族家族中，“四世同堂”、“三世同堂”是令人羡慕的好事情，同堂的辈行越多越光荣。因此，随着人口的增加，满族民居建筑除正房外，又建有东西厢房和南向而中间留有门洞的门房，这种满族民居建筑及其布局就是现在仍然可以见到的满族“四合院”。众多的满族民居建筑“四合院”群落组成满族乡村，它们院连院，户连户，很自然地形成了堡子、营子和屯子。还应该补充的是，满族民居建筑中的房子烟囱是设置在东、西山墙外的。一般说来，烟囱与房间的距离是60多厘米，烟囱大多用青砖或土坯砌成，有圆形、方形两种。院周围用木栅栏，或用砖、土砌成围墙；大门多设门楼或门房，院内设有影壁墙，影壁墙后侧立有“索伦杆子”。院内东西厢房南面修有牛棚、马棚、车棚和储存谷物粮仓。满族人讲究卫生，室内外都收拾得干净利落，物品放置井井有条，柴禾垛得立立整整。这也体现出了严整利落的满族民居建筑风格特征。 三、满族建筑的建筑学视域保护开发 时至今日，无论是政府还是民间，都已经明确和坚持着在对民族历史文化资源进行开发时，必须首先确定被开发主体，作为民族历史文化资源的保护。保护是开发的前提和基础，没有保护的开发是对文化资源的破坏和毁灭；与此同时，当今在保护满族建筑资源时，还特别考虑和注重满族建筑载体与当地人文地理条件的协调，与原来生态环境的一致，以及坚持“修旧如旧”的原则等。在这些观念和原则的指导下，许多历史上的满族建筑载体得到很好的修复和保护。 就具体的保护措施而言，相关部门尽量做到在满族建筑文化载体周围不增加高大现代建筑，以保持对景观的整体观赏效果。其中，最突出的是对沈阳故宫北侧修建的大型商场，所进行的力所能及的补救；同时对于已经开发的满族建筑文化资源，都事先进行了整体规划，以满族历史为主线挖掘、整理，有步骤、有重点地进行了开发前的保护工作，坚持做到保护一个，开发一个，成功一个。满族建筑文化资源旅游开发的科学、系统和可持续发展得以实现。这在建国后对沈阳故宫、沈阳东陵和沈阳北陵的保护开发中有具体的体现。而最能说明这一过程的具体例证是对沈阳故宫的保护维修。众所周知，新中国建立后，在中央和地方各级政府的支持下，在文物工作者的辛苦努力下，沈阳故宫这座古老的满族宫殿建筑群得到了很好的维修与保护。 综合起来，其维修和保护主要体现在以下几个方面：一是1985年为了扩大展区，修缮宫内各处院落及单体建筑，将太庙北门封堵并拆除门外数级踏跺；二是1993年对东七间楼落架翻修工程。之前因建筑向北倾斜，木结构也糟朽变形，因此决定落架翻修，在翻修施工当中保持了原尺寸、标高和间数；三是2003年申遗施工期间将原青布瓦墙帽改成琉璃瓦墙帽，提高了装饰等级，同时更换了凤凰楼正脊，即将原凤凰楼屋顶正脊的清初跑龙戏珠图案，通体黄琉璃脊筒换成新烧制的彩色琉璃正脊；四是仰熙斋北新建了工字型台阶。在复原方面，也努力实施了一些复原工程。目前，市内的满族建筑文化的许多载体已经和正在得到与时俱进的维修和保护。在丰富我国古代的和民族传统建筑文化宝库的同时，也为传承满族文化优良传统，留下了很好的文化载体。与此同时，相关部门还在成功保护满族建筑文化载体的基础上，最大限度地让广大人民群众享受这种文化事业发展所带来的果实。建国以后，尤其是新时期以来，沈阳故宫作为我国仅存的两大宫殿建筑群之一，已经被开发成很重要的游览点；位于沈阳市东北11公里处的福陵，亦即清太祖努尔哈赤和皇后叶赫那拉氏的陵墓已经被开辟为公园，名为东陵公园；位于沈阳城北的昭陵，在建国以后，经过不断维修增建，广植花木、造湖筑堤、增添楼台亭榭，也已辟为北陵公园，成为沈阳市面积最大的公园，也是著名旅游景区之一。 从建筑学的视域看，与以上内容相联系，满族建筑文化也成为文化旅游研究领域的热门话题，争得了许多专家学者的探讨和研究。经过诸多专家学者的努力，学术界对于满族建筑文化的研究已经产生了许多高质量的研究成果，对于这一民族文化资源的保护开发和传承创新，达成了一定的共识，取得多方面的进展。他们共同认为，满族在长期的发展过程中创造了灿烂的建筑文化，留下了以沈阳故宫、东陵、北陵以及清东陵和多所寺院为代表的一批丰富的建筑文化遗产。它们同时也是国家的独特的民族文化旅游资源，因此对于发展文化旅游产业、弘扬满族文化精神，具有重要意义。随着当今人们对满族建筑文化资源认识的不断深入，对其价值的高度肯定，当今在各级政府的主导下，满族建筑文化作为重要的文化旅游资源，已经在保护传承的基础上，得到了科学有效的开发。同时，在下一步的开发战略上，相关部门和投资企业对于以韩福文教授为代表的一些专家学者所提出的构想已经有高度的认同。从建筑学的视域看，当前在开发利用满族建筑文化的实践上，有关部门和企业已经立足满族都城建筑、宫殿建筑、陵墓建筑、宗教建筑和民居建筑等十分丰富的满族建筑文化资源，并以之为中心，整合联络包括赫图阿拉城、东京城、盛京城和北京城在内的满族京城建筑文化，以赫图阿拉城宫殿、东京城宫殿、沈阳故宫和北京故宫在内的满族皇宫建筑文化，以及以包括清永陵、清福陵、清昭陵、清东陵、清西陵在内的满族皇陵建筑文化等多方面的满族建筑文化资源，确定开发沈阳故宫、清东陵、沈阳北陵、抚远门、满族建筑一条街等多个文化旅游景区；形成并推荐多条满族建筑文化旅游专线，使得满族建筑文化载体在整体开发和文化打造中，得到更为合理的保护和利用。

浅谈土地承包经营权流转:农村承包土地经营权流转的法律问题探讨 摘 要:本文对农村土地承包经营权的流转过程中现实与法律之间可能存在的冲突问题进行简要的探讨。 关键词:土地承包经营权 流转 土地承包经营权流转是在不改变农村土地集体所有权性质与农业土地用途的前提下,在坚持农户家庭承包经营制度和稳定农村土地承包关系的基础上,原土地承包经营权人将承包经营权通过转包、出租、互换、转让、股份合作等方式转让给他人并获取流转收益的行为。 一、土地承包经营权流转的法律依据 有关土地承包经营权流转的立法以2002年颁布的《农村土地承包法》为核心。为了贯彻落实《农村土地承包法》,农业部于2005年1月19日颁布了《农村土地承包经营权流转管理办法》,为进一步规范农村土地承包经营权流转行为、维护流转双方当事人合法权益、正确处理农村土地承包经营权纠纷提供了更直接的依据。2007年3月16日《中华人民共和国物权法》颁布,在第3篇“用益物权”中,第1l章规定了土地承包经营权,这意味着我国正式从法律上确立了土地承包经营权的物权属性,为更开放的流转奠定了充分的法理基础。 二、关于农村土地承包经营权流转的几点思考 但是农村土地承包经营权的流转虽然有了明确的法律依据,但在实际应用中还是存在不少障碍。 1.农村土地承包经营权流转之法律规范欠具体,在实际操作中会发生问题。首先,《农村土地承包法》第三十七条规定土地承包经营权采取转让方式流转的,须经发包方同意。但法律并未明确规定“经发包人同意”的标准,以及其在转让中可以行使的权力范围,在实践中可能造成发包方滥用权力,侵害农民转让土地承包经营权的自主权。 2.在土地流转实际需要与现实的冲突。土地规模经营,要求土地通过流转连块连片,但有的农户不愿意流转土地,导致土地无法连块成片进行规模经营。而法律又是对土地的调整作出了极为严格的规定,《土地法》、《农村土地承包法》和《物权法》都规定承包期内,发包方不得调整或收回承包地。《土地法》和《农村土地承包法》还规定承包期内对个别农户之间承包土地进行适当调整的,必须经本集体经济组织成员的村民会议三分之二以上成员或者三分之二以上村民代表的同意,并报乡(镇)人民政府和县级人民政府农业等行政主管部门批准。这样就使承包地的调整极其艰难,使土地的规模经营遇到法律壁垒。 3.在土地流转形式上政策与法律的冲突。《中共中央关于推进农村改革发展若干重大问题的决定》规定承包土地可以股份合作的形式进行流转,《农村土地承包法》对于以招标、拍卖、公开协商等方式承包的荒地,也允许以入股的形式进行流转,但对于以发包的方式承包的土地,仅允许承包方之间以土地联合入股,而不允许承包方将土地入股给非承包方。《土地法》和《物权法》也尚未允许土地以股份合作的形式进行流转。因此,土地以股份合作的形式进行流转,还未在法律上全面放开。 4.土地流转实施上现实与法律的冲突。土地流转之后,为了便于规模化经营,可能要打破原有的划分,对土地进行统一平整,而经营到期后归还土地时,无法恢复原来的界线,从而造成事实上的土地调整,而且这种事实调整并未按照法律规定的程序进行。对于这个问题,法律没有明确规定,可能致使唤不少农民或意欲规模经营土地者不敢放手大干。 5.在土地流转后果上法律与法律的冲突。农民以土地入股,使入股土地面临着性质转变的风险。土地规模经营企业如果经营不善,导致资不抵债,就可能走上破产之路,破产清算必然会使集体土地变成破产财产,从而改变土地的性质。而法律规定集体土地只有通过国家征用之后才能改变其性质。那么,当出现这种情况时,承包地势必陷于身份上或者性质上的两难境地,于是关于承包地的纠纷也就在所难免了。如果承认变成破产财产的承包地还是集体性质,则损害了债权人利益;如果承认承包地变成破产财产,则损害了农民的利益,造就了一批失地农民。 浅谈土地承包经营权流转:试论土地承包经营权流转制度及其完善 [摘　要]制约我国农业发展的一个突出问题就是土地小规模经营，难以实现土地的有效流转，从而难以最大限度的发挥土地的使用价值。为了解决目前存在的种种问题，建立一套完善的土地承包经营权流转制度势在必得。《物权法》草案对我国的土地承包经营权流转制度做了一些规定，但仍存在不足，本文欲通过目前我国农村的实际情况，并结合《物权法》草案的相关条文，来论述如何建立一套适合我国农业发展的土地承包经营权流转制度。 [关键词]土地承包经营权 流转 转让 受让人 一 土地承包经营权流转的必要性 第一，推动农业市场化、产业化的需要。在社会主义市场经济体制下，市场是配置资源的基础，土地作为最基本的生产资料也不例外。将土地承包经营权的流转引入市场，通过市场机制实现土地承包经营权的流转，是农村社会主义市场经济历史和逻辑的必然发展。[1]而我国目前采取的是“一人一亩三分地”的种田模式，这种模式促使了农村土地的小规模经营，阻碍了现代化生产方式的利用，也与农业的产业化不相适应。若允许土地承包经营权自由进入市场，大规模地集中土地进行农业产业化经营，必将从一定程度上推动农业的市场化、产业化。 第二，使土地利用率达到最大化的需要。由于我国农村土地属于集体所有，农民无法成为土地的所有者。农村土地制度的核心就在于如何对其进行高效的利用，使土地的使用价值最大限度的发挥出来。若允许土地承包经营权发生流转，则能促进擅于以土地谋生的经营者获得更多的土地，而欲另谋出路的农民也可以放弃自己的土地，找到更适合自己的选择，从而促进土地从低效利用向高效利用的转变。若使农民固守各自的土地，则不仅不利于实现土地的使用价值，也不利于农民生活水平的提高。 第三，加快城镇化步伐的需要。从农业国转变为工业国是我国产业发展的一个目标，降低农业人口比例，加快城镇化进程，是我国农业工作中的一个重点，土地承包经营权作为我国农民的一项重要的财产权，如果限制其自由流转，则会将农民束缚在土地上，即使有更好的出路，他们也会担心对土地的处置问题。此外，还易导致土地抛荒的现象，只有将土地承包经营权作为农民实实在在的资本，允许其自由流转，使农民更好地利用这一资本放心地进城务工，在城镇安家落户，从而也有利于加快我国城镇化的进程。 不仅如此，我国在现实生活中也已经出现了大量土地承包经营权的流转现象。在农村，农民之间以各种形式进行着土地承包经营权的流转，如转包、出租等等，很多以土地为中心的股份合作制、股份制农场、承租返包、返租倒包等情况，实际上也属于土地承包经营权的流转。[2]而且，在我国的司法实践中也对土地的流转予以了肯定，如《农村土地承包法》第10条规定：“国家保护承包方依法、自愿、有偿地进行土地承包经营权流转。”《物权法》草案第131条也做了相应的规定：“土地承包经营权人可以依照法律规定将土地承包经营权转包、出租、互换、转让等。” 二 我国目前土地承包经营权流转现状及其弊端 1、无偿流转占多数。在土地承包经营权进行流转的过程中，需要遵循的一项基本原则就是有偿的原则。实行有偿流转的依据在于原承包人在承包期限的剩余期限内，将承包的土地作为一种社会保障手段流转给他人而应得到的补偿。可是在我国，土地承包经营权的流转大多是无偿的或是低价的，这样必然会导致农民无论是否有稳定的非农收入来源，都不会放弃自己的土地，也使得兼业农户与农地的分离难上加难，从而进一步限制了农村土地的合理利用。在对湖北省通城县进行农村土地调研的过程中，只有38％的农民在土地承包经营权流转时是被支付了对价的。[3]这38％的有偿流转率显然在农村土地流转中是占少数的，自然难以保障转让人的合理利益。要改变这种局面也不能一直停留在理论上，应及时建立一套高效的土地经营模式。 2、流转对象过于局限。目前我国农村的土地承包经营权流转的对象大多局限于本集体经济组织内部的村民，且多为转让人的亲戚和朋友，这样不利于农业的市场化转变。 3、流转行为不规范。由于我国目前的土地承包经营权的小规模流转占着主导地位，多为亲戚朋友之间的流转，这就导致了承包经营权在流转时，大都采取口头协议的形式，很少是通过有关部门签订书面流转协议。由于缺乏必要的监督和约束机制，从而成为纠纷发生的诱因，也使得解决纠纷时欠缺可靠的依据。 三 土地承包经营权流转的方式 在目前的农村中，存在着转包、转让、互换、代耕代种、土地托管、租赁、入股、返租倒包、继承等九种土地流转形式。我认为在立法中应当采取宽松的法定主义。对于已经明确规定的，当事人应当严格遵守，而对于法律没有作出明确规定的，当事人可以自行约定，但约定的内容不能法律的基本原理。在《物权法》草案的第131条规定：“土地承包经营权人可以依照法律规定将土地承包经营权转包、出租、互换、转让等。”此处将转包同出租并列，我认为并无必要，相反会造成概念的相互重叠，缺乏周延性。其实，将土地承包经营权有偿地转包给他人的行为，就是一种出租行为。转包与出租的唯一区别就在于在转包中，土地承包经营权的流转发生在转让人与集体经济组织以内的人员，而在出租中，承包经营权的流转则发生在转让人与集体经济组织以外的人员。之所以出现两种形式，乃是由于集体经济组织以外的人员不享有承包权，但是否就由于这一个原因，而引入两个概念呢？我认为只用出租就可以涵盖转包。原土地承包经营权人可以将土地出租给本集体经济组织以内的成员，也可以出租给集体经济组织以外的个人或组织，至于租金的多少，有偿或无偿，均有双方自行协定。 对于土地承包经营权能否设立抵押，理论界一直存在着较大的争议，即承包人为融通资金，在其承包的土地上为债权人设立抵押权，一旦承包人到期不能偿还债务，债权人有权对该土地上的承包经营权以变卖、拍卖或协商折价的方式进行处分。它能够解决土地使用权人建设投资不足的问题，加快资金流转速度，但由于在抵押权实现后土地的使用权将发生转移，将会引起十分复杂的法律后果，所以在立法中应当谨慎对待。 我认为，应当明确在法律中予以规定的流转方式为转让、出租、互换三种。 1、转让。转让是承包人将自己所承包的土地全部或部分转让给第三方经营，原承包人与集体经济组织的承包关系全部或部分终止，由第三方继续向集体经济组织履行承包合同的流转方式。 对于法律是否应当允许转让，学术界有两种不同的观点：一种认为可以转让，一种认为不能转让。后者的主要理由是如果允许土地承包经营权转让，势必重演历史上农村两极分化，出现大批无地少地农民的社会问题。[4]我认为立法应采取前一种观点。首先，随着农村经济的发展，土地的社会保障功能也随之减弱，在沿海发达地区及一些第一、二产业发达的地区，已经出现了土地无偿转包，甚至一些地方出现了“倒贴皮”的现象，农村的贫富差距主要发生在从事第二、三产业的农民与固守土地的农民之间；其次，农民作为一个理性经济人，能够寻求自身利益最大化，当然会通过趋利弊害的原则来对其面临的一切机会和目标及实现目标的手段来进行优化选择。[5]再次，随着市场经济和社会保障制度的建成，农民与土地的关系也愈显松散，农民完全依靠土地的现象也越来越少，况且我国的经济发展势态也比较乐观，农民大规模的逆转现象也极少可能发生。若限制土地承包经营权的转让，对土地的流转制度的建构无疑是个绊脚石。 对于发包人在土地承包经营权流转过程中的地位，也存在着两种不同的看法。有一部分学者认为承包人在转让其土地承包经 营权时，应当征得发包人的同意。另一部分学者则认为转让承包经营权时，应给予承包人充分的自由，无需征得发包人的同意。在《物权法》草案中认可了前一种意见，草案第132条规定：“将土地承包经营权转让的，应当符合法律规定并经发包人同意；将土地承包经营权转包、出租、互换等，应当报发包人备案。”我认为，承包人在转让其土地承包经营权时，无需经过发包人同意。《农村土地承包法》中第41条规定：“承包方有稳定的非农职业或者有稳定的收入来源的，经发包方同意，可以将全部或者部分土地承包经营权转让给其他从事农业生产经营的农户，由该农户同发包方确立新的承包关系，原承包方与发包方在该土地上的承包关系即行终止。”显然，在立法中之所以规定农户在转让承包经营权时需经发包方同意，是考虑到农户会丧失其赖以生存的基础，故须由发包方对其生活前途进行审查后，再作出是否予以批准的决定。这种作法的初衷是好的，但却忽视了农民作为理性经济人角色的一面，相反，这种做法在某种意义上是对农民权益的不当干涉。再者，从土地承包经营权的用益物权性质上看，若规定承包人处分其用益物权时，发包人必须介入，也会影响到土地承包经营权物权化的体系建构。 2、出租。出租是承包人将其承包的土地租给他人（既可以是本集体经济组织以内的成员也可以是集体经济组织以外的人员）经营，但自己仍保留土地承包经营权人的法律地位，仍与发包方保持承包合同关系，承租人根据同承包经营权人的租赁合同享有权利，承担义务，不是物权法上的主体。出租主要适用于承包经营权人暂时脱离或无力进行农业生产经营，但又不想放弃其土地承包经营权的情况。承租双方可以对租金、期限、权利义务等进行协商。由于其有较大的灵活性，在农村的土地流转中占有比较大的比例。 3、互换。互换是指为方便农户耕种与集体管理，或发展专业生产，农户之间对属于同一集体经济组织的承包土地经营权进行的交换。[6]互换同转让相类似，实际上是一种相互转让，但与转让不同的是，农户进行土地承包经营权互换时，各承包人不解除与集体经济组织的合同关系，仍然按照各自原来的承包合同分别向原发包方履行义务。互换作为集体内部土地承包经营权流转的方式，不仅成本低，交易便捷，且方便土地经营，更为建立统一规划的土地经营区起到了举足轻重的作用。 四 完善土地承包经营权流转的措施 1、通过对受让人主体资格的界定进行规范。首先，受让人必须是具有从事农业生产经营自然人或其他组织。只有具有从事农业生产经营的人才能根据市场的变化而适时地进行土地劳作，才能保护和合理利用土地资源，不会对农业带来永久性的损害。其次，受让人承包的土地的土地数量也需要受到限制。这主要是为了防止土地兼并，导致农村土地的垄断经营。若对受让人受让的土地数量不加限制，受让人会利用其经济优势垄断土地，造成一部分贫苦农民失去经营土地的机会，从而导致贫富差距的扩大，也不利于实现农民的共同富裕。 2、规范流转程序。土地流转双方需在平等互利的基础上签订书面土地承包经营权流转合同，以明确各自的权利和义务。此外还应依法向政府主管部门申请产权变更登记，需要公证的，可到政府公证部门办理公证手续，以利于保护合同双方当事人的合法利益。土地承包经营权流转期满，无论是否延期，有关农户都应及时向集体经济组织进行汇报，以利于集体经济组织对所属农用地的正常管理。基层政府在管理上应简化程序，规范收费，以免加重农民的负担。 3、法律应明确规定流转不得改变土地的农业用途。我国的耕地总体质量差，生产水平低，耕地退化严重，耕地后备资源不足。针对这一系列问题，国家的多部法律都有耕地保护的规定，如《农村土地承包法》关于土地流转的章节中第33条第1款第3项规定：“不得改变土地所有权的性质和土地的农业用途。”而《物权法》草案中却没有规定此种限制，我认为土地的流转必须强调这一点。在一般情况下，受让人不得改变承包土地的农业用途，违反此项规定者，应由集体经济组织进行行政处罚。 4、以市场机制实现土地承包经营权的流转。通过市场实现土地的流转，使土地在农户之间有偿转让和等价交换，有利于土地的合理流动和资源的充分利用，也能减少土地流转过程中的行政色彩，使欲以权谋私的少数人员无机可趁。通过市场机制，使农户通过自由协商来实现对农地使用权的流转，也正体现了土地流转中的平等、自愿、有偿的原则。 要完善土地承包经营权流转制度，更要建立一个公平、稳定的大环境，加快税费改革，建立完善的农村社会保障制度，会切实保障农民充分享有自己的权利，从而也能更好地实现土地承包经营权的流转。 浅谈土地承包经营权流转:农村土地承包经营权流转问题论文 一、研究背景 随着城市化建设进程的不断加快，农村趋向于市场化运行。目前，我国各类市场体系正在加快发展，且不断完善规范，唯有农地市场发展相对缓慢。农地市场是农村生产要素市场的重要内容，也是整个市场体系的重要组成部分，只有通过建立规范的农地市场，并纳入我国社会主义市场体系，才能使农村的土地、资金、劳力等生产要素达到最佳组合，各项资源得到优化配置。 中共十七届三中全会通过的《中共中央关于推进农村改革发展若干重大问题的决定》全文公布。该文件指出，按照依法自愿有偿原则，允许农民以转包、出租、互换、转让、股份合作等形式流转土地承包经营权，发展多种形式的适度规模经营。 二、农地承包经营权流转的实证分析——以肇州县兴城镇大阁村为例 农地流转是农地承包经营权流转，指拥有土地承包经营权的农户将土地经营权（使用权）转让给其他农户或经济组织的行为过程。农地流转的方式是保留承包权，转让使用权。肇州县兴城镇农地流转概况，具体如下： （一）数据来源 我们以黑龙江省肇州县大阁村为例对农地流转面积和农民收入之间的关联关系进行实证分析，相关数据均来自实地调研。大阁村位于兴城镇东侧2公里，共851户，其中140多户有一定的土地流转，该村相对周边农村较为富裕，人均年收入5000元以上。该村耕地1186.67公顷，主要是旱田，作物为玉米和烤烟，其中烤烟的收益较高但有一定的风险，该村有较少的养殖和牧业，大阁村临近兴城镇，土地流转的相对较多。大阁村五年内的土地流转统计情况，如表1所示： （二）模型原理及统计分析 针对土地流转的面积与农民收入之间的关系，我们建立一元线性回归模型，对两者的关系进行模拟和分析。模型原理如下：一元线性回归模型为 y=β0+β1+ε 其中y为被解释变量，代表农户收入；为解释变量，代表农地流转面积；β0为截距，β1为系数，两者均为待估系数；ε为扰动项，体现了y的变化中没有被所解释的部分，即除以外其他所有 对y产生影响的因素的综合体现。 以-大阁村农户农地流转面积和收入两组数据为样本，利用spss12.0软件进行统计分析，结果如表2所示。 通过以上软件分析，我们得到如下模型结果： y＝-2600.20+102.95 显著性检验结果（见表3）表明，r2值和调整r2值均在0.8以上，说明模型系数较为显著；f值的相伴概率在5％水平上显著，说明方程整体拟合程度较好。通过相关资料表明，农户农地流转面积与农户收入呈正向相关关系，即农户农地流转面积愈多，农户的收入愈多。并且，农地流转规模对农户增收效应为102.95，即农户每增加1公顷土地流转面积，其收入将增加102.95元。 （三）兴城镇大阁村农地流转与农民收入关联性的经验检验 以上我们利用线性回归模型模拟了兴城镇农地流转对农户的增收相应，为了更为深入的讨论农地流转的增收效果，我们将调研样本进行重新整理，对农地流转户和非农地流转户的收入状况进行经验比对，以对上文的分析结论进行检验和作证。通过我们对大阁村的实地走访，共分发60份问卷，回收60份问卷，我们对这60份问卷的数据进行了统计，得出平均值：每家人口为4人，有2人可以工作。下面我们利用平均值来进行以下分析： 1、流转农户 根据兴城镇土地流转市场，土地流转每公顷约为4500元，1998年国家进行分地，每人0.4亩，一户平均三人共12公顷，一次流转1.2公顷。农民进城打工每人950元，可工作10个月。这样农地流户的收入可计算得： 转出土地所得费用mc1=4500元1.2公顷 外出务工收入mc2=950元2人10个月 总收入mt=mc1+mc2=23500元 2、非流转农户 农户一次耕种1.2公顷，每公顷收益5250元，经过在兴城调查取平均数，得知农民在空余时间可以选择打工，每天50元，大约可工作45天。这样非农地流转户的收入可计算得： 耕种土地所得收益ms1=5250元1.2公顷 农闲时务工所得收入ms2=45天50元2人 总收入m=msi+ms2=10800元 根据调查样本的平均统计结果有：mt m，即有土地转出行为的农户其年收入远大于自耕自耕的农户。 通过综合以上分析可知：农民的收入与土地流转面积的大小呈正向相关，并且根据数值可以充分的论证土地流转可以提高农户的收入。当前，农民收入逐步多元化，土地不再是农民唯一获得收入的手段，农民通过外出务工、经商能获得更多的收入。农地分散经营的低收入和非农产业的高收入形成了鲜明对比，国家出台一系列的关于土地流转的政策解除了土地对农民的束缚，土地流转政策为农民致富建立了一个可持续发展的机制。通过土地流转，农民获得了相对较高和比较稳定的有偿转让收入，同时，也为发展农村经济提供了经济基础。 三、阻碍农村土地流转的因素分析 虽然农村土地流转可以增加农民的收入，但是通过调查发现在农村土地流转的比例仍然较少，通过大量的走访，我们发现阻碍农村土地流转的主要因素有以下几个方面： （一）土地流转过程中，农民土地权益经常受到损害 “土地流转”是农民把土地使用权转手他人，从中获得一定的报酬，但土地在流转的过程中，很容易被一些不法商贩所操纵，就像操纵房价一样，炒地的人以最低的价格买入土地，以尽可能高的价格卖出，严重地扰乱了土地市场秩序，致使那些想要购入土地进行规模化生产的农户利益受到损害。所以，政府必须要完善土地补偿机制，严格限制土地的非法倒卖。 （二）农村剩余劳动力再就业问题尚未妥善解决，极大程度上限制了农地流转规模 在土地流转之后的农村地区，必定面临一定的劳动力剩余的情况，这一部分剩余劳动力的就业又为农地流转提出了新的难题。造成这种难题的原因有二个：一是城镇的市场竞争已趋于白热化，而素质还有待提高的农民不足以在竞争中占据优势地位；二是政府暂时对于已流转土地的农民就业的引导和扶持力度还不够，因此，政府应该为农民提供一些可以再就业的机会，并对农民进行基本技能的培训，再者，目前黑龙江省对于流转出土地的农户缺乏一个帮助再就业的服务机制，流转出土地的农户不能及时得到市场的就业和创业信息，这也阻碍了农户流转土地的意愿。 （三）儿童和老人的生活不能得到妥善安置，为农地转出户增添忧患 当土地流转之后，农民基本是进城镇打工赚钱，但是自己的孩子和父母怎么办，孩子进城上学要额外缴纳借读费用，对于本来打工收入不是很多的农民来说又增添了一项较大的支出，而且家有老人的也要给家里拿钱用于赡养父母。由于转出户家里的劳动力都外出打工，没有劳动能力的老人和孩子只能留在农村，农村没有很健全的保险制度，意外状况经常会发生，如不能得到及时的帮助，可能会造成更大的经济负担。而且，孩子常年感受不到家庭、父母的温暖，可能会给孩子们的心理上带来一些偏差，给他们的健康成长带来负面影响。 （四）转入方的资金短缺和生产力技术低下 对于自愿留在农村的农户，较多的人想多租赁一些土地去耕种，但是由于缺少资金的支持，很难达到自己租赁目的，去 银行贷款需要一系列的证明，手续繁琐，而且最后申请的数额也很少，政府给予的帮助和指导有限。除上诉问题之外，由于黑龙江省各地方农村土地耕种技术差别较大，生产方式落后，因此较多转入户的生产收益往往达不到规模经济效益的状态，既浪费劳动力，又提高了生产成本。 四、促进农村土地流转的对策建议 （一）要尊重农民意愿，循序渐进 在我国现行的土地制度下，农村土地的所有权归集体所有，经营权归农民所有，因此在流转土地承包经营权、发展规模经营时，首先必须征得农民同意。在农村社会保障体系还不健全的情况下，土地对农民有着十分重要的意义，土地既承担着经济功能，还承担着社会保障功能。中央也一再强调，土地流转的主体是农户，土地使用权流转必须坚持农民自愿的原则。 尽管土地流转后，农民的收入会增加，转出土地的农民也会有更多选择，但是在现有的户籍制度下，他们既不能成为市民，又无地可种，只能处于给别人打工的境地，这使他们的身份极为尴尬。因此流转必须是建立在农民依法自愿有偿的基础上，不允许外力去强推，一定要循序渐进，要遵循法律和政策。 （二）建立工作服务中转机构，为农民再就业创造条件 由于科技文化的不断提高，农民的知识显得越来越薄弱，他们在城市的工作机会变得越来越少。政府必须促进非农产业发展，为农民增加就业提供机会，政府要加大农民非农就业技能培训力度，实行免费培训政策，鼓励农民进城务工，并且建立专门的职介服务机构，为他们提供就业信息和工作岗位。 （三）政府给予一定扶持，加大农村公共品的提供 要保障留守儿童和老人的日常生活，就要由政府提供交通、水利、电力、通讯、教育、医疗等等一系列的农村公共品。政府必须建立高效的农业社会化服务体系，加大农村合作医疗的优惠政策，让老人和孩子的健康得到保障；改善农村的教育环境，提高教育质量，加强对孩子们的心理关爱；丰富农村的业余文化生活，组织文艺活动，调动农村留守老人的参与兴趣，增加他们的生活趣味。 （四）为转入方的农业生产创造条件 第一，为转入方提供贷款支持。首先，放宽对转入方的信贷限制，并鼓励银行放贷、政府适当补贴；其次，以不改变抵押土地的用途为前提，允许对土地进行抵押。对抵押土地的用途进行明确限定，可防止耕地流失，同时为受让方进行融资提供条件。 第二，为转入方提供先进生产技术，加强培训等服务性工作。 第三，帮助土地流转方进入土地流转市场，参与土地流转，并为其农产品提供销售性服务，最大限度地降低生产经营成本。

园林规划与设计是我国城市建设的重要内容，而传统文化是我国民族在不断发展过程当中所沉淀的优秀民族传统与精神。在实施园林景观规划与设计的过程当中，应用传统文化元素，并将传统文化元素与现代化园林景观进行有效融合，不但有利传统文化的继承与传播，而且也为现代化园林景观的规划与设计增添了独特的文化魅力。 一、传统文化和园林规划与设计之间的关系 伴随我国经济的迅速发展，人们的生活水平越来越高，对于精神生活的需求也不断扩大。现代艺术虽可满足人们的精神需求，但长期面对现代艺术，人们不可避免地会发生视觉疲劳，在这种情况下，以传统文化为基础的现代化园林规划与设计逐步兴起，并成为了我国现代化园林规划与设计的特色。基于传统文化的园林规划与设计不但实现了园林景观的基础美观、环保、宜居的功能，而且还体现了一定的文化价值与内涵。现代化园林规划与设计虽未直观地体现传统文化，但其设计理念与我国传统文化保持着高度的一致性。我国传统文化讲求“天人合一”，致力于创造人与自然的和谐统一，尤其是儒家思想，更是非常重视人的作用。而现代化园林规划与设计的核心理念也是“天人合一”，追求人与自然的和谐与统一。就这方面而言，传统文化对现代化园林规划与设计起指导作用。同时，现代化园林规划与设计要求必须依当地地域及文化特色实施操作，以使园林景观能体现出当地的地域性及特色性文化，而这就是传统文化的表现。由此可见，传统文化与现代化园林规划与设计之间是一种相互合作、互惠互利、共同发展的关系，传统文化的应用不但可丰富现代园林规划与设计的内容与手段，同时还可提高园林景观的文化价值，而园林规划与设计当中对于传统文化的应用有利传统文化的继承与发扬。 二、传统文化在园林规划与设计中的表达方法 (一)提取简化法 提取简化法是在园林规划与设计当中对于传统文化应用的重要方式，即将部分传统文化内容化繁为简，形成纹饰，以表达传统文化的思想与内涵。现代化园林规划与设计追求简约风格，在对传统文化进行提取时，要特别重视把握其核心，并进行适当简化与应用。一方面，可采取整体提炼的方法。传统文化当中有很多相对复杂的元素，在对这类元素进行提取简化时，首先应深入了解其结构、特征与特色，然后再创造出形式相似的作品，以使观者能通过观察其外形就能想到其出自何处。当前整体提炼的提取简化方法多用于园林景观的假山设计当中，如苏州博物馆中有一处假山，其是由贝聿铭先生设计的经一组片石所升华而形成的，从而创造了一处独具现代审美特征的景观。另一方面，可采取部件提取的方法。部件提取法是园林规划与设计提取简化过程当中常用的方法之一，即通过提取传统文化元素当中的最具特色、最能体现文化内涵的部件进行展示，以体现整体的传统文化元素。部件提取法充分发挥了部件的代表性作用，实现了以偏概全的效果。如上海世博会于中国馆所展出的“东方之冠”则是提取了斗拱这一极具民族特色的部件进行展示，并取得了良好的展示效果，有效激发了人们深入探究中国文化的兴趣。 (二)替换转化法 我国传统建筑的工艺相对复杂，建设成本偏高，在实施现代化园林规划与设计的过程当中，为降低建设成本，可适当利用一些现代化的建筑材料来替换传统建筑的建设材料，以形成具传统文化特色的现代化园林景观。另还可利用现代化的新兴材料来雕刻一些传统文化元素与内容，以为园林景观的规划与设计增添氛围感。 (三)夸张化法 我国传统文化当中不可避免地存在一些尺度、形状相对复杂的元素与内容，现代化园林规划与设计的过程当中，对于这些传统文化元素与内容的应用，可采取夸张化的手法进行表达。一方面，可通过放大造型的方式来体现，另一方面可利用平面构图来进行体现。如成都天府广场的八卦图，其在进行规划与设计的过程当中运用了传统文化的八卦元素，并采取夸张化的手法将八卦元素与园林景观进行了有效融合，增添了园林景观的古典韵味，同时又体现了传统文化的八卦内涵。 三、传统文化在园林规划与设计中的应用 (一)传统园林设计手法的应用 我国传统园林有悠久的历史，是世界园林艺术的代表，尤其是四大著名园林，更是集中体现了我国古代园林设计者的思想。现代化园林规划与设计当中，对于传统园林设计手法的应用也屡见不鲜，包括植物的搭配手法、建筑的设计手法、景观的搭配手法等，既继承了我国传统园林设计的文化精髓，同时又丰富了现代化园林规划与设计的手法。我国传统园林主要包括皇家园林、私家园林和寺庙园林三种，其最大的特征就在于自然性，即尽量保持园林中的原有自然景观，而只做微小的修饰，再配上适当的建筑、植物等，从而形成自然化的园林。现代园林规划与设计也非常重视自然性，很多园林都会尽量保持园林中原有的自然景观，并采取现代化的规划与设计手段对其进行修饰。另，我国传统园林在实施景观搭配时好用建筑、围墙、窗子来实现景观的布局，现代园林规划与设计当中也不乏利用隔景、障景、借景、对景、框景等手法实施景观设计的现象，使得现代园林具古典韵味，同时加入了现代化人们的设计思路，沿古用今，实现了一种“小景大空间”的艺术效果，使现代园林成为了一个景观层次分明而又具传统文化特色的景点。如深圳万科第五园的规划与设计，即是采取了传统园林的框景与漏景手法，通过制造实墙，利用实墙上的框、漏点来透出景观，使得景观设计宁静雅致，同时利用了传统文化的借景与收景的设计方法，维持了园中本身的自然景观，体现了我国传统文化中的“天人合一”思想。 (二)传统色彩的应用 我国的传统色彩有很多，主要包括中国红、青花蓝、玉脂白、绿色等，与不同材料与中式风格定位相结合，还会应用到黑色、木色。不同颜色有着不同的韵味，体现了人们不同的情绪。将这些传统色彩应用于现代化的园林规划与设计当中，可为园林景观增添情感色彩，营造出或恬静、或内敛、或祥和的景观氛围。通常地，在楼、亭、榭、殿、阁等位置，可利用红、黑两色来营造一种祥和、崇高的氛围。玉脂白则多见于材料与景观设施上，如墙面材料、座椅等。古典园林多用黑色、灰色与白色相搭，以营造一种沉稳、雅致、淡然的空间环境，现代化园林规划与设计也可借鉴此法。如某园林的地面铺装，即是大量利用了灰色，同时与木色相结合，并合理拼接与划分了系统布局，从而营造出了一种非常和谐的景观环境。此外，我国传统色彩还有金黄、黛蓝、春蓝、妃红等，均具独特意义，在实施园林规划与设计的过程当中，可依当地历史文化选择一些具代表性的颜色，并进行色彩的合理搭配，以充分体现当地民族特色，满足人们对于园林的视觉需求。 (三)传统符号的应用 我国传统文化当中有很多具有代表意义的符号，如：灵兽青龙、白虎、朱雀、玄武等意寓吉祥如意；祥云、中国结等体现了我国的民族特色；金、木、水、火、土是五行论的代表。在实施园林规划与设计的过程当中，依园林的整体规划与设计，适当搭配一些传统符号，可营造出良好的景观效果。如我国传统皇家园林，必会使用龙、凤这两种神兽以示地位尊贵，其中龙代表皇帝，凤代表皇后，有效增添了园林的尊贵气质。很多现代化的园林规划与设计当中极好使用具有我国民族特色的祥云与中国结，如：回廊框景当中利用中国结作隔景，透过中国结，人们可欣赏到隔断后的部分景色，同时也能体会到我国传统文化的特色与寓意；部分园林会在屋檐下的围墙上添几处祥云图案，虽然观者可能无法迅速发现，但却可使得整个建筑具古典韵味。此外，我国很多人会讲究五行搭配，部分人甚至还会利用五行对自身进行定位。在实施园林规划与设计时，利用五行搭配也可获得多数人的青睐。 (四)具有传统文化寓意的植物配置 植物是园林景观的重要组成部分，在进行园林规划与设计的过程当中，植物的配置不仅要充分考虑其实用性，而且还要兼顾其美观性，利用一些具传统文化寓意的植物进行搭配，可有效增加园林的特色。如梅、兰、竹、菊、杜鹃花、牡丹、水仙等，这些植物均具我国独特的文化寓意，在实施园林规划与设计的植物配置时，可选择这些具有独特寓意的植物进行种植，以提高园林的艺术水平。要注意的是，应依园林气候、土壤等选择适当的植物，以免植物水土不服而死亡。另，我国传统文化当中还有很多具特殊文化寓意的树木，如轩辕柏、凤凰松、迎客松、帝王树、章台古梅等，若有条件，在进行园林规划与设计的过程当中可选择一些名贵的古木、花草等，以提升园林的品格，增添园林的古典气息。 四、结语 我国园林景观的规划与设计有着悠久的历史，其在不断发展的过程当中与传统文化进行结合，既丰富了现代化园林景观规划与设计的手段，添加了园林的传统韵味，同时又推动了传统文化的继承与弘扬，促进了传统文化的发展。在实施园林景观的规划与设计过程当中，设计者可依当地实际情况，结合当地历史、民族传统等适当引入一些传统文化元素，以提高园林规划与设计的创新性和艺术性。

保护传统文化论文:民间传统文化知识产权保护 [摘要]我国目前对民间传统文化的保护缺乏必要的力度，导致民族传统文化被一部人利用，成为他们的摇钱树，特别是被外国人剽窃、改造成商品后，一方面我们不能分得任何利益，另一方面甚至还限制了我们民族传统文化的正常传播。面对这些对民族传统文化的消极影响，本文从民间传统文化的现状入手，并提出相应的完善建议，以期能对相关法律的完善有所帮助。 [关键词]民间；传统文化；知识产权 1、民族传统文化范围和特征 1.1范围界定。民族民间传统文化是指来自于某一文化社区的全部创作，这些创作以传统为依据，由某一群体或者一些个体所表达，并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特征的表达形式，它的准则和价值通过模仿或其他方式口头相传。民族民间传统文化主要包括民间文学艺术、传统工艺及民间民俗三大类。其中，民间文学艺术则是劳动人民直接创造的或广泛流传于民间的艺术。包括民间音乐、民间舞蹈、民间曲艺、民间美术、语言文字、戏曲和杂技等。民族传统工艺是一个复杂的整体，涉及许多领域，包括、绘画、雕塑、木偶、皮影、剪纸、传统工艺美术制作技艺、以及与上述有关的代表性的原始资料、实物、建筑和场所，等等。传统习俗是指人们在社会生活中逐渐形成的，从历史沿袭而巩固下来的，具有稳定的社会风俗和行为习俗，并且已同民族情绪和社会心理密切结合，成为人们自觉或不自觉的行为准则。 1.2特征。作为一种知识产品，民族民间传统文化是劳动人民的智慧结晶，这与现代知识产品没有什么区别，但是它又具有不同于现代知识产品的显著特征：（1）它不仅凝结着当代人的劳动，而且凝结着历代人的劳动，其权利主体不是单一的，而是多维的，从国家层面上讲，它是一国文化遗产的重要组成部分，是国家的文化财产；从族群层面上讲它是特定民族智慧的结晶，是该民族的文化财产；从个体层面上讲，它又可能成为个人的文化财产。（2）民族民间传统文化在利用中生存和发展，停止利用之日便是民族文化的消亡之日。保护民间传统文化，不是将其束之高阁,而是合理利用，在利用中实现保护。（3）民族民间传统文化具有不可再生性，一旦消失将不复存在。民族民间文化的这些特征，决定了对其保护的难度。 2、民族传统文化的现状 伴随着经济全球化和文化商品化步伐的加快，以自生自息为主要特质的民族民间传统文化的境遇堪忧。经济对文化的影响从来就是鲜明的，但是,这种影响并不都是积极的。因为经济以同质性为其发展路径，文化则以多元为其运行轨迹。在现代社会,经济的发展并没有给我国的民族民间传统文化带来繁荣。恰恰相反，由于人们对现代经济生活的过多关注，对传统东西的无暇顾及或不愿顾及，致使我国民族民间传统文化面临消亡的危险。主要表现在：（1）过度商业化地滥用民族民间传统文化，民族民间文化资源流失现象严重；（2）许多传统技能和民间艺术后继乏人，面临着年久失传的危险；（3）一些独特的民族语言、文字和民族习俗正在消亡；（4）大量的民族民间传统文化的代表性实物和资料难以得到妥善保护；（5）民族民间传统文化的研究人员短缺，出现青黄不接的断层。更让我们气愤的是，一些国家和个人为了商业利益或者其他的目的，纷纷来中国寻找淘金点，针对目前我国对民族传统文化的法律保护的漏洞，对我国的一些历史、传统知名人物进行注册，以中国文化名人来创作影视节目；或者抢注我国知名但未注册的商标，等等方面的问题和现象越发严重。 3、民族传统文化的立法完善 根据民族民间传统文化的特点和国际经验，笔者认为，一部开拓性的保护民族民间传统文化的法律，应当确立以下保护机制：3.1民族民间传统文化的普查机制。通过普查，全面了解民族民间传统文化的生存状态，以便有针对性地开展抢救和保护工作。普查是对民族民间传统文化进行保护的基础性工作，包括对无形文化遗产的记录和对一些反映民族民间文化内涵的实物和资料的收集，其目的就是建立民族民间传统文化的档案。改革开放以来，我国开展了搜集、整理民间艺术的系统工程——编纂十大文学艺术集成志书。据不完全统计，该工程共收集民间歌谣302万首，谚语748万条，民间故事184万篇，民间戏曲剧种350个，剧本l万多个，民间曲艺音乐13万首，民间器乐15万首，民间舞蹈1.71万个，文学资料50亿字。在调查整理民族民间文化遗产的过程中，有许多濒临灭亡的民族民间文化瑰宝被抢救性地记录下来，也有许多民族民间文化遗产经过挖掘、整理，重新焕发出生机，因此，民族民间传统文化的普查机制意义重大。我们有必要通过立法使民族民间传统文化的普查机制得以规范而有序地进行下去。法律应明确普查的方式和要求、普查资金的使用和管理、政府的责任和普查人员的职责、公民协助普查的义务。 3.2民族民间传统文化的重点保护和传承机制。对于具有重要历史和科学价值的濒危民族民间文化遗产，国际采取了重点扶持的保护政策。在普查的基础上，对认定为具有重要历史、文化价值的民族民间文化遗产给予重点保护和抢救；对濒临消亡的民族民间文化遗产，政府一方面通过组织人员进行记录、整理的方式予以抢救，另一方面给予民间文化遗产传承人以适当的资助，鼓励其带徒弟传承民间技艺。为了保护和传承民族民间传统文化，法律应该明确规定：认定重要民族民间文化遗产的标准，政府公布重要民间文化遗产的名录并指定保持的方法、保持者享有的相应权利和荣誉、赋有的义务。为了鼓励对民族民间文化的保护和传承，法律还应规定：政府给予长期生活在民间熟练掌握一种或多种民族民间文学艺术表现形式，且有很高造诣的民间艺人以“民间艺术家”的荣誉；对于具有民族特色或地方特色的民族民间文化表现形式、该项民族民间文化在当地具有广泛的群众基础和较高的艺术水平的地方，政府命名其为“民间文化艺术之乡”，以推动该艺术的弘扬；通过财政拨款、鼓励社会捐赠等形式扶助以民族民间文化为创作对象的艺术表演团体，鼓励它们进行创作和演出。 3.3文化生态保护机制。特定的生存环境是民族传统文化持续存在和发展的重要条件。保持文化生态，将文化遗产在适宜其生存的社区和环境中原状地加以保存，使其成为“活文化”，不失为保护文化生态的一种有效方式。当前，一些省区都在进行着文化生态保护区的筹划，为了规范文化生态保护区的建设，立法应当明确文化生态保护区的管理方式、资金的筹集和使用、保护区内居民的权利和义务、破坏文化生态者应承担的责任。民族民间传统文化的行政保护要纳入法制化的轨道，为此必须尽快出台《中华人民共和国民族民间传统文化保护法》。 民间传统文化是我们宝贵的资源，其意义是多方面的，历史要保留，文化对我们的价值是有形和无形的，而一些民间工艺更是丰富了我们的生活，特别是民间传统文化里一些独特的手法和理念，如中医，更是让我们收益无穷，我们要保护民间传统文化，我们要发扬民间传统文化，这对于我们的国家和国人都有巨大的意义。 保护传统文化论文:浅谈政工师传统文化保护 随着市场经济的飞速发展,国外的各种文化纷纷进入中国，有优秀的值得我们学习的，同时也有一些糟粕文化，对中国传统文化形成了激烈的冲击。对于国外先进的文化理念我们可以学习，但我们要谨防糟粕文化对我们那些尚未形成传统文化理念的下一代的影响。中国传统的文化在一部分人看来是老古董，跟不上时代了，因此，对于中华传统价值体系和价值观念的修复已经刻不容缓。政工师，是专职从事党的工作和思想政治工作的人员。政工师在企事业单位的思想政治工作中扮演者重要的角色，在传统文化的传承和保护中有着重要的作用。 一、政工师要不断提高自己的政治和道德素质 孔子云：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”政工师主要是进行思想政治工作的，因此，自身的政治素质要过硬，要有坚定的政治立场和政治信念。政工师要不断学习并提高自己的政治素养，做好为人民服务的准备，时刻以党和国家的利益为先，这样才能在平时的工作中做到得心应手，才能让人信服。政工师要有正确的三观导向和高尚的道德修养，能够做到为人师表，以身作则。政工师要时刻谨记自己是代表一个单位的内在形象，为了维护企业的良好形象，要注意自己的一言一行，因为平时与员工沟通和交流过程中，正确的三观和高尚的道德修养对员工会起到潜移默化的影响。 二、政工师要认真学习和研究优秀传统文化，提升自己的专业素质 继承和弘扬优秀传统文化是社会主义核心价值体系建构的精髓。继承和发扬民族优秀的传统和文化，充分体现时代精神和创造精神是构建社会主义核心价值体系中增强精神感召力、拓展社会认同基础、凝聚社会各方面力量所必须的重要环节。政工师要顺应现代化潮流的发展要求，认真学习和研究优秀传统文化，不断提升自己的专业素质。中华民族的历史源远流长，传统文化丰富多彩而又高深莫测。政工师要根据当地实际，通过走访、收集整理资料等各种方式调查研究具有地方特色的传统文化。 三、政工师要成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带 优秀传统文化的保护须以调查研究为基础，调查研究须有专业人才的指导和参与。专业人才的培养要以学术建制和学科建设作为组织与制度的保障。政工师要积极参加专业人才的培训，成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带。政工师要成为连接优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带，首先要努力学习，了解传统文化，实践传统文化，去身体力行，成为传统文化的实践者。其次，要对传统文化进行批判式继承并大力宣传，对传统文化进行系统整理，尽最大可能保留其原貌，组织专业人员对传统文化进行发掘式研究，让传统文化与现代文明融合。今年6月10日，由江苏阜宁县文广新局主办，阜宁县文化馆、阜宁县非物质文化遗产保护中心承办的2017“文化和自然遗产日”展演活动在庙湾古城隆重举行。在活动现场，省级非物质文化遗产阜宁大糕、市级非物质文化遗产保护项目“东沟舞龙”、公兴面塑，让市民大饱眼福。舞蹈、传统淮剧等，展现出阜宁县地域风情和非物质文化遗产的艺术魅力。参加活动展示的都是阜宁县非物质文化遗产名录中的传统美术、传统医药、传统手工艺等项目。通过非遗展示，百姓的“非遗”保护意识得到进一步加强。 四、政工师要借鉴中华传统文化资源，促进思想政治工作 传统文化是一个国家和民族发展的基础，传统文化是一个民族的独立的精神支柱，是一个民族强大的凝聚力之所在。我们要始终保持民族文化的自信心，坚持以中华优秀传统文化为基础，以外来健康文化为补充，继承和弘扬中国特色的传统文化，增强中华文化的魅力和生命力。新时期，我们要解放思想，在不断接受新鲜事物的同时，不能忘记祖先留给我们的宝贵财富，要重新认识传统文化，在社会主义经济发展的大潮中，充分利用传统文化这笔财富，为构建和谐社会，推动社会主义文化建设，提高国家软实力，尽最大可能的发挥传统文化的魅力。政工师要认清新形势，能够借鉴传统文化资源，促进思想政治工作。我国传统道德规范中有许多优秀内涵，至今仍影响着广大群众。继承这一部分优秀传统，并把它发扬光大，必将有利于提高社会成员的思想素质。以德治国是我国一个优秀传统，在新的历史时期，我们借鉴传统道德资源，势必会对提升当前社会的思想道德素质有所帮助。中华传统文化在我们生活和身边无处不在，无时不有。政工师要善于利用各种机会和手段，将其贯穿在具体的工作中。 总之，政工师在传统文化的传承和保护中有着重要的作用。政工师要具备扎实的政治素质和高尚的道德素养，认真学习传统文化，不断提升自己的专业素养，努力做优秀传统文化向民间普及的桥梁和纽带，善于借鉴中华传统文化资源，促进思想政治工作。在新的历史条件下,政工师要批判地学习、继承、利用、弘扬这一优秀的文化遗产，把中华传统文化引入思想政治工作领域，充分发挥中华传统文化在做好职工思想政治工作中的作用，有着非常重大的现实意义和积极作用。 作者:李霞 单位:江苏省盐城市阜宁县非物质文化遗产保护中心 保护传统文化论文:农村传统文化保护论文 1农村传统文化保护与传承面临的困境 1.1自身赖以生存的社会基础消失、传承后继无人和文化遭到歪曲 农村传统文化是原生态的文化，是民族文化的根，是现代文化的魂，而其承载的主体是农民，随着大量青壮年农民进城务工、农村城镇化建设加快，农村呈现明显的“中空化”，农村传统文化的传承者日益减少，据2013年6月统计，秭归县摸底普查民间艺人1418人，其中省级非遗传承人11名，市级65人，县级386人，这些人中55岁以上的占到近8成，老龄化严重，传承形势十分严峻。秭归县也对有的农村传统文化进行了一些保护，但由于忽略了传统文化产生的土壤和社会生产，传承的更多的是表面的做法，而缺少对其渊源、缘由、变化过程的理解，有形而无神，存在而无价值，这更体现出农村传统文化保护的紧迫感。 1.2一些传统文化被作为不良风气遭摒弃、批判 文化没有先进与落后之分，它所有的只是反映当时的历史现状及诉求、不同人群的精神需求和状态。一段时期以来，农村传统文化被放到了城市现代文化甚至是现代文明的对立面，被看成迷信、落后、野蛮而加以改造，一些农村传统文化被作为不良风气遭到摒弃、批判。改造否定农村传统文化、文化西化是一个不争的现实，导致了农村传统文化与其根基断裂和文化认同的危机，不及时进行农村传统文化的发掘和保护，一些传统文化将成为历史。 1.3一些历史见证、老街旧巷、文化象征等被遗弃 在新农村建设、农村社区建设过程中，地方政府为追求居民点村居整体效果而统一提供房屋构造图纸规范建筑，缺乏本土的传统建筑风格，使传统建筑文化遭到遗弃；在城镇化建设过程中，一些历史见证、文化遗迹遭到破坏或拆损；在旧城改造中，重开发、轻保护，对老街旧巷、文化象征肆意改扩建，制造假古董，假文物，愚弄游客；在文化打造中追求眼前利益，将一些民俗活动脱离原有的发生情境和空间，强行植入、拆解。凡此种种，致使一些文化遗产被毁坏，被歪曲，失去了原有的价值。 1.4一些传统工艺、加工技法因商品化而发生异化，失去了传统本色 一些传统工艺、加工技法是劳动人民在漫长的生产中提炼出来的精华，具有其独特的文化底蕴。消费者对传统工艺的的消费往往情有独钟，在利益的驱动下，生产者利用现代技术手段替代传统的生产、制作工艺，甚至违背原义，使传统工艺发生异化、丧失本色，失去了个性；一些传统工艺品因商品迅速化而趋同化，产品粗制滥造，甚至假冒伪劣，最终失去了吸引力；传统工艺和加工技法因商品率低、缺乏现代气息、加工过程枯燥单调致后继无人。 2农村传统文化保护与传承的几点措施 2.1政府为农村传统文化保护提供政策支持和资金保障 政府引导，基层负责制订相应的农村传统文化保护条例，将传统文化保护与传承纳入国民经济和社会发展规划以及城乡规划，将传统文化保护费用纳入同级财政预算，保障传统文化保护工作与经济建设和社会进步协调发展；安排相应的专项资金进行传统文化的发掘、保护和传承，加大传统文化的宣传和展示力度，对各级在传统文化方面有一定造诣、在保护传承传统文化上卓有成就的人员给予一定的补助，从而提高传承农村传统文化的热情与积极性，使抢救、保护、传承、弘扬传统文化成为社会各界和群众的共识。 2.2农村传统文化保护和传承要从基础抓起 培养立志于农村传统文化保护的工作者，可根据实际情况鼓励在中小学增设农村传统文化兴趣班，将传统艺术、传统工艺、传统体育等融入到课堂教学中，让传统文化在校园生根发芽，培养传统文化的接班人；充分发挥乡镇文体工作人员的作用，组建原生态艺术团、安排民俗风情聚会、以及“非物质文化遗产”的普查、征集、整理，以农民喜闻乐见的形式向农民展示，切不可为卖座而“标新立异”。 2.3要充分尊重和保护仅存的文化遗迹 对各地具有地方特色的传统习俗、传统艺术、传统建筑、传统工艺应采取必要的措施加以保护和传承，确保有原汁原味的影像资料记录，地方文化产业机构必须从根本上重视传统文化保护和传承，不能简单地以精华和糟粕进行扬弃，存在就有其合理性，不同时代的政治、文化背景造就的这些传统文化，符合现代社会正能量的可以进行保护和传承，相反的则可留下相应的图像、文字资料供后人研究、探讨。 2.4打造具有地方特色的文化产品 农村传统文化保护和传承要把占领阵地和占领市场结合起来，形成独特的文化品牌。由文化部门牵头编撰出版农村传统文化丛书（集），对流传于民间的一些农村传统文化进行必要的溯源，还原其本来面目，通过文字、图片、视频真实再现其原貌；也可以由文化旅游部门联合相关景区按照传统方法打造农家餐饮文化、农家传统养生、农家村庄院落及旅游纪念品等；对农村文化生活需求进行调查研究，了解农村真正的文化需求，组建文艺队伍开发传统文艺节目，打造独具地方特色的文化产品，使农村传统文化显示出无比诱人的文化韵味。 作者：刘方玉1李祖钊2工作单位：1.湖北三峡职业技术学院2.宜昌市秭归县人民政府 保护传统文化论文:布依族传统文化保护的现状及对策 一、布依族传统文化保护、开发与利用工作存在的突出问题 近年来黔南布依族苗族自治州布依族传统文化保护、利用与开发工作虽然取得了一定的成效，但随着经济全球化与现代化进程的加快，许多新的问题越发凸显，如生境消失、规划缺乏、设施落后、篡改开发、后继无人、认识不够等，归纳起来，主要表现为七个缺乏: 1、认识上缺乏自信 布依族是黔南人口最多的民族，布依族风情在黔南具有典型性。但长期以来弥漫着一种错误的倾向:“布依族文化比不上黔西南，苗族文化比不上黔东南”、“布依族传统文化氛围不浓厚、特色不突出，没有传承与保护的意义”。把保护、开发的重点放到了水族、毛南族或瑶族上，往往对布依族传统文化保护与开发轻描淡写，“开会多，操作少”、“说起重要，做起来不重要”等现象比较突出。这种文化自卑心理严重地阻滞了黔南布依族传统文化的保护与发展。 2、保护上缺乏规划 布依族传统文化根植于民间，有着丰富多彩的内容。近年来由于文化在旅游业中地位的凸显，各级部门不同程度地加大了对布依族传统文化的保护与开发力度。但在实际工作中，存在着定位不明确、目标不清晰、措施不具体、职责不明确、重点不突出等问题。为发展旅游业，各县(市)及各乡镇八仙过海、各自为阵、单打独斗、遍地开花，缺乏统一的规划引领。一些经过包装的布依族村寨呈现出现代砖混结构与传统民居混杂的状况;住房私搭乱建。许多宝贵的文化资源在无序的开发、打造中失去了应有的生命力。 3、传承上缺乏环境 20世纪八十年代以来，全球化迅猛发展。随着国家富民政策的实施，布依族地区丰富的资源优势变成了经济优势，改变了布依族地区贫穷落后的面貌。与此同时，布依族文化事象赖以延续的自然生境与社会生境遭到不同程度的破坏。很多地区春节举行的山歌会、浪哨等传统的民俗活动项目因环境的变化而消失;民族服饰因费工费时无人愿意制作;传统婚俗被现代婚礼被取代;会说布依话的人逐渐减少;特别是一些地区的新农村建设，使布依族民居面貌面目全非。在新农村建设及城镇化进程中，由于缺乏“文化兴州”的战略思想，缺少应有的保护对策与措施，布依族传统文化的现代价值没有得到认同，致使独特的民用建筑及其他民族文化的物质载体由于开发而不复存在，修建起来的建筑物大都盲目地模仿了现代城市的构造，缺少自己的民族特色。 4、展现上缺乏载体 黔南是布依族苗族自治州，布依族传统文化积淀深厚、丰富多姿。但由于文化生境的消失，现今丰富多彩的布依族传统文化现象由于物质载体的改变而褪色或消亡，传统文化氛围淡化。在黔南各县(市)除民族节会外均很难看到人们穿着布依族传统服饰的身影;布依族“干栏”式民居被小洋房、小别墅取代;骑马接新娘仪式换成了面包车、小轿车迎接。由于缺乏有力的统筹协调、科学规划和资源整合，旅游部门在旅游规划及项目建设中只重视景区自然景观的开发及打造，而忽视了与文化的融合，所建景区缺乏本地区的民族特色，可供旅游者欣赏、参与、体验的项目不多。每年虽举办了较多的节庆活动，貌似红红火火、轰轰烈烈，但规模小、档次低、分散、杂乱等问题比较突出;即便是在拳头产品好花红发源地毛家苑乡辉油寨，可供游客欣赏的仅是号称“中华第一堂屋”的一栋民宅。许多丰富的民族文化资源因缺乏展现的载体而黯然失色。 5、打造上缺乏专业 黔南民族村寨的文化生态资源极其脆弱，在一些民族村寨的发展中，过度商业化和民族文化失真等现象突出。一些淳朴的民族村落，经过旅游部门的包装与渲染，失去了原貌，充满了商业气息与铜臭味，逐渐失去了原有的质朴和民族风格。加上旅游者眼中“求奇”似乎比“求真”更重要，在他们的要求下，一些民俗活动逐渐失去原有之义。同时由于一些部门领导不是文化专业出身，对文化的经济价值、旅游价值、社会价值认识不够，对布依族传统文化更是缺乏了解和认识，因而在旅游文化产品开发及布依族民族村寨打造等方面出现了庸俗化、盲目市场化导向，浅表地迎合游客，将侗族民居、腰鼓甚至是现代舞等其他民族或具有现代气息的文化平移至布依族民族村寨，这种东施效颦的做法不仅打折了布依族传统文化的旅游价值，而且歪曲了布依族传统文化的真貌，进而影响了布依族传统文化的传承和文化资源的深度开发。结果旅游资源不仅没有得到科学合理的开发和文化内涵的深度挖掘，反而造成资金浪费，更严重的是破坏了旅游生态和人文环境。 6、后继上缺乏传人随着改革开放步伐的加快，布依族地区的青壮年陆续外出打工，在外出打工、学习与交流中，与外界文化发生了广泛的联系。 由于许多年轻人对本民族文化价值认识不够，总觉得“民族的都是落后的”，产生了文化自卑感，片面地追求“现代化”［4］，不愿对本民族文化中的优秀文化进行学习，即使是一些掌握绝技的民间艺人的子女，也因民族文化瑰宝没能体现直接的经济效益而放弃学习。在学校教育中，大多注重的是科学文化教育，对民族文化、民间技能未能引起足够的重视，致使民族文化没有得到较好的传承，许多民族艺术瑰宝随着老艺人的去世而消失。同时一些文化部门工作不到位，许多民间口碑文献没有得到应有的收集、整理、挖掘，因而出现了无法抢救的现象。 7、资金上缺乏投入 近年来虽然各级政府加大了保护开发利用布依族传统文化的投入，但由于地方财政困难等诸多因素的制约，使得投入到布依族传统文化保护、开发与利用上的经费严重缺乏。如一位从事民族工作的人员称:“民委的经费都是3、4、5工程”，即3、4、5万。许多传承保护项目因经费缺乏而无法进行，即使进行也是“豆腐块”、“补疤式”项目。一些建设项目由于后续资金不到位出现了某民族村寨半边瓦房半边砖混结构混杂的格局，阻碍了布依族传统文化保护与开发的系统性、长期性与协调性，特别是民族传统文化的挖掘、整理、研究工作更是无法实施。 二、对黔南布依族传统文化保护、开发与利用的建议 1、成立布依族民间传统文化抢救、保护职能机构，全面规划、指导、实施布依族传统文化抢救和保护工作 布依族传统文化的抢救、保护和开发是个庞大的系统工程，需在政府的主导与引领下进行。为实现布依族传统文化科学、有序开发，政府应成立“布依族传统文化保护委员会”或“布依族传统文化保护办公室”等专门职能机构，全面规划、指导、实施布依族传统文化抢救和保护工作。组织相关部门、专家组成调查组对黔南地区布依族民间文化资源进行科学、全面、深入、细致的调查，摸清底子，在此基础上凝炼出布依族传统文化的象征与标志，抽象、概括布依族传统文化的文化符号与文化代表，策划、开依族传统文化旅游产品，为旅游局、乡政府等职能部门打造民族村寨或新农村建设提供理论与实践指导，提升民族村寨的特色氛围和文化底蕴。研究布依族传统文化的现代价值，对具有特色的内容，赋予它时代的生命，大力发展、大力开发，使之产生经济效益。同时，民族文化的保护和开发应加强立法，走法制化、科学化的道路，在开发、利用前应进行科学论证，对经过专家论证的规划、开发方案应一以贯之地实施，不因时间的流逝和领导的变更而改变。 2、深度打造《好花红》、《甲金》等一批民族文化品牌，展现布依族文化魅力 目前，《好花红》作为布依族民歌代表以优美的旋律唱响了北京，走向了世界。但歌词内容较为单调，不能全面反映布依人民的生产与生活，在深度上、广度上都存在较大的开发空间。而黔东南台江姊妹节中一首《欢迎您到台江来》以丰富的内容、优美的旋律渲染了会场气氛，触动了来宾心灵，引起了与会者心灵的共鸣，把现场气氛推向高潮。应参考此成功做法，请州内外文化专家、词曲专家对《好花红》进行深度加工，努力将之打造成为黔南及贵州的“州歌”乃至“省歌”。甲金是布依族传说中一个足智多谋的人物，类似于维吾尔族民间故事中的阿凡提，许多故事展现了甲金与地主老财斗智斗勇。应对这一寓智于乐的人物故事进行开发，通过编印少儿读物及趣味故事册子、舞台艺术展现等形式表现甲金机智人物形象，以展现布依族民间文学的魅力。 3、在小七孔、掌布等重点景区打造具有浓郁地方特色的民族风情表演，实现布依族传统文化保护与旅游发展双赢 纵观黔南，一方面，布依族传统文化丰富多彩，但因展现载体缺乏无法再现生机。另一方面布依族地区虽有小七孔、掌布等重量级景区，但旅游经济效益却不甚明显。原因是这些景区只有优美的自然风光，缺乏文化元素，自然景观单一，许多地方的景点大同小异，很难让旅客长时间惊叹于大自然的鬼斧神工。人是最好的风景，只有与特定民族密切关联的民族文化才是最有吸引力的景观。纵观黔南各景点，均缺少一台有地方民族特色的民族风情表演来展现布依族丰富多彩的民族民间文化。云南大理洱海游中，坐船时间过长难免会让游客感觉枯燥无聊，这时极富地方民族特色的白族“三道茶”转瞬间让游客兴趣盎然，除了洱海及周边岛屿优美的自然景观让游客记忆颇深外，“三道茶”更是成为了其中的亮点。因此应在小七孔、掌布景区附近农家乐区域，打造一台具有地方民族特色的民族风情表演，彰显包括布依族在内的黔南民族风情，将布依族八音弹唱，杨忠培老人“鼻孔吹双箫”、“双唢呐冒烟”等民间绝技，木叶吹歌，布依族古文字，漆树染等印染工艺，作坊造纸术等，通过艺术表演形式展现给各方游客，让游客在欣赏自然美景的同时深切感受黔南民族文化风采，实现旅游发展与民族文化保护双向互动。荔波虽曾打造过“荔波荡漾”，但由于规模过于庞大、演职人员太多而无法进行市场化操作。而大理“三道茶”演职人员不过十来人。因此，民族风情表演规模不宜过大，演职人员应求少而精，尽可能做到吹、拉、弹、唱、跳全能表演，让游客进得来、有看头、留得住。 4、重点打造“好花红民族村”等民族村寨，夯实布依族传统文化展现载体 惠水好花红乡辉油寨是《好花红》的发源地，这里自然条件优越，涟江绕寨而过，景色优美，风光秀丽。但在辉油寨能成为游客看点的文化产品仅是一栋民宅，与作为布依族拳头文化产品《好花红》发源地是极不相称的。因此要较好地宣传、打造好布依族传统文化，重点首先是打造“好花红民族村”，值得庆幸的是辉油寨涟江两岸现仍是一片农田，完全处在未开发状态，给“好花红民族村”的打造带来了良好的机遇。将辉油寨涟江两岸修建成布依族“干栏”式或惠水一带传统的布依族民居，统一修建为木结构楼房，通过招商引资、政府补贴等方式吸引外商、周边农民到这里创业，将布依族传统文化与涟江景观结合起来，在旅游旺季、法定假日、贵宾接待等时段的各种活动中进行布依族风情表演，将旅游中吃、穿、用、住、玩、赏等几大要素结合起来，做到有展现的点、有可观赏的景、有美味的特色食品、有原生态的特色民居、有可玩的特色项目，以之为窗口和亮点，推动黔南布依族传统文化的保护与开发，做大布依族传统文化蛋糕。 5、建立布依族传统文化博物馆 基于生存环境的变迁，布依族人的生活方式也随之产生变化，伴之而来的必然是传统文化的消失。要让后人了解、传统的布依族文化，最有效的办法就是建立布依族传统文化博物馆。在黔南首府都匀可分别修建布依族、苗族、水族、毛南族、瑶族等相对独立的博物馆，博物馆之间连成一片，形成一个博物馆群，既提升了一个城市的文化品位，又为游客提供了一个感受民族文化魅力的天地，让步入现代社会的人们在充分享受现代文明的同时，又可领略传统文化的风采。都匀石板街逢年过节举行的布依族婚礼就是一个展现布依族传统文化的好举措，吸引了包括都匀人在内的人们的眼球，对传承、弘扬布依族传统文化起到了很大的推动作用。 6、将布依族传统文化融入城市建筑中，实现现代生活与布依族传统文化的和谐统一 作为黔南布信族苗族自治州首府的都匀，弘扬布依族等少数民族传统建筑文化，对做大旅游蛋糕、提升城市文化形象具有极为重要的意义。都匀素有“高原桥城”之称，可在桥上大做文章。可将布依族的风雨桥、牙舟陶、石板房等民族文化因子分别移植于每一座桥上，构建“牙舟陶文化”、“石文化”等彰显布布依族传统文化的特色桥梁，使游客既欣赏了剑江河优美自然风光，又领略到了底蕴深厚的民族文化，从而实现人与建筑、环境、民族文化的有机融合。另外，民族地区的城市雕塑应充分体现自己的民族特色。都匀市及荔波、罗甸等县(市)应将刺藜花、甲金等布依族文化符号代表，作为自己的象征和标志。除此之外，在都匀某个片区内修建具有相应规模的“民族文化广场”，将传统的民族建筑风格融入其中，使整个城市的建筑实现现代都市化与民族文化的和谐统一。政府在打造“都匀城市综合体”时应充分考虑民族文化元素的高度融合，在即将开发的剑江河西岸修建“黔南民族文化风情街”、“黔南民族文化风情园”，布依族、苗族、水族、毛南族等民族各具特色的建筑、服饰、民间工艺品等展现于其中，凸显黔南多姿多彩的民族文化。 7、对布依族传统文化传承人进行活态保护 文化即“人化”，要从根本上实现布依族传统文化的保护，传承人的保护显得更为重要。实施布依族传统文化保护最有效的办法是将布依族传统文化引进黔南每一所中小学课堂，将之开设为必修课，鼓励教师讲授民族文化科目，将“民族文化”作为黔南地区教师职称评聘中的一个独立学科。各校每年举办民族文化艺术节，开设“民族文化大擂台”，让布依族传统文化因子在黔南大地上生根、发芽。政府在文化部门引进掌握各类民间技艺的人才时提供便利，使之成为民族文化保护的“活标本”。布依族传统文化的保护、开发是一个长期、艰巨的系统工程。只有做到科学规划，长期坚持，由小做大，逐步发展，加强研究，把研究成果转化为生产力，兴办文化产业，才能使布依传统族文化再度绽放耀眼光芒，为黔南地区经济发展、社会进步、文化繁荣提供不竭的资源。 作者：吴文定潘云单位：黔南民族师范学院 保护传统文化论文:文化安全视野下传统文化保护与继承 在全球化大潮的冲击下，保护和传承自身的传统文化艺术，发扬自身的文化传统既是世界各国的共识，也是我国文化战略的重要举措。保护传承传统文化艺术是实现科学发展观的重要举措，也是实现物质文明与精神文明协调发展的重要环节，同时对民族的团结统一具有重要意义。因此，我国各地应积极保护和传承好当地优秀的传统文化艺术，发扬我国优秀的文化传统，进而加强我国在全球化中的竞争力，切实维护国家文化安全。 一、从文化安全视角下审视西方强势文化对我国传统文化的影响与挑战 文化安全主要是指国家的文化特性和基本价值观不受威胁，可以自主地选择社会制度、意识形态、价值观和行为方式，能够预防和抵制来自内部或外部的文化因素的侵蚀、破坏或颠覆，以维护国家文化主权和文化尊严的神圣不可侵犯。文化安全问题目前在世界范围内受到广泛关注并逐渐上升到影响国家安全的战略高度。中国共产党的十七届六中全会把维护国家文化安全列为文化建设的一项重要任务。文化之所以出现“安全”问题与全球化进程中的“双刃剑”效应以及西方发达国家极力推行文化霸权主义的理论和实践行为有直接而密切的关系。 1.“全球化”引发的文化安全问题在当代，全球化的进程是客观的、不容置疑的事实。“全球化”这一概念首先指向的是经济全球化，这一历史进程到了20世纪80年代以后由于世界范围内的交通、通讯、网络技术的迅猛发展以超乎人们想象的速度、程度和范围影响着世界各国的经济、政治、环境和文化的发展。全球化引发的种种矛盾与问题说明全球化不仅是一个经济命题，同时也是一个政治命题、文化命题。全球化对于不同民族文化的价值系统、思维方式、伦理观念、国民品性以至审美情趣，都会产生难以估计的影响。而西方发达国家则往往利用其在全球化中的主导地位以多种方式推行西方化的社会制度、生活方式及文化价值观念，对包括中国在内的广大发展中国家的国家安全、文化传统及价值观形成冲击和挑战。 2.西方文化霸权主义理论及其影响“文化霸权”的概念是西方马克思主义早期的创始人安东尼奥•葛兰西于20世纪30年代提出的。这一概念在被引进到文化研究领域后，一般是被用来解释文化的性质、政治意义以及文化之间的矛盾和冲突等问题的。葛兰西之后，在西方社会产生了影响深远的文化霸权理论。一方面，这些具有典型代表意义的学说和理论大多带有浓厚的西方中心论的色彩，即使在对当代西方社会进行批判、反思和质疑时，依然是把西方的现代化及知识体系视为最基本的思想空间，从未超越西方中心论、优越论的范畴。另一方面，这些具有典型代表意义的学说和理论大多带有较为强烈的“文化至上”的思维理念，他们大多都把文化看作是社会发展、变迁的基本力量，把文化置于社会的经济基础之上，尤其是在面对西方资本主义社会最根本的“商品化”问题时往往采取的是回避或逃避的态度。无论西方的文化霸权理论以何种方式表现，也无论他们是批判、否定，还是支持、肯定文化霸权，其实质都是在支持西方中心论，在客观上是暗合西方霸权主义的理念及其价值观的。在以西方发达国家为中心和主导下的全球化进程中，包括中国在内的发展中国家尤其是弱势民族国家对于西方文化霸权主义所采取的经济加文化侵略的模式及其所带来的显性社会后果都已有了相当的警觉。实质意义上，文化霸权理论最终是为国家利益服务的。在全球化时代，具有霸权意识和霸权行为的国家始终都会把“文化力”作为一种可以操控的文化资源，并使之成为有效实现国家利益的特殊手段，文化霸权理论也不例外。因此，文化安全问题的产生并非偶然，是全球化和西方霸权理论发展的必然结果。 二、陕北地区传统文化艺术保护传承现状 陕北，地域上包括陕西省北部的延安、榆林广大黄土高原地区。它东临黄河，与山西一河相隔，北依长城与内蒙古毛乌素沙漠接壤，西接甘陇、宁夏，是通往大西北的咽喉，向南通往关中。自古以来陕北为中国农牧交界的战略要冲，中原农耕文化与草原游牧文化在这里交融结合。陕北特殊的地理位置形成了其独具特色的文化。这块神奇的黄土大地上的人民，在长期的生活实践中创造了灿烂夺目的各种民间艺术和丰富多彩的传统文化。嘹亮高亢的信天游、委婉动听的民歌、激越奔放的大秧歌、古朴粗犷的剪纸、淳厚动听的陕北说书以及各种婀娜多姿的民间舞蹈等等，不仅有鲜明的地域特点、浓郁的生活气息、炽热的思想感情、独特的艺术风格，而且还保存着丰厚的传统文化底蕴和古老的民族艺术特色。这些宝贵文化遗产不仅具有重要的社会历史、科学、教育和艺术价值，而且这些优美的传统文化孕育了陕北人民勤劳质朴、热情豪爽、热爱本土的文化传统。 1.陕北民间传统文化艺术的传承人状况陕北蕴育着丰富多彩的传统文化艺术，但近年来陕北传统文化艺术的传承状况不容乐观。目前，陕北传统文化艺术的传承人普遍年龄较高（平均年龄在58岁以上），平均文化程度较低（初等教育以上学历者仅占12%）。其传承方式极其落后。陕北民间艺术的传承基本是血缘传承、师徒传承、婚配传承三种方式。其共同特点是口传心授，很多原生态的民歌手、剪纸艺人、民间舞蹈的传承人大都接受过很少学校教育，文化水平低下，传承过程基本是在传“形”的过程中，反复模仿，得以再现。如早期陕北很多说书艺人大多是盲人，他们大都不识谱，在没有乐谱且文字能力普遍低下的情况下，就是通过口传心授，以内心领悟来体味其中韵味，传者口唱、承者聆听，然后再模仿再现。 2.陕北民间传统文化艺术门类丰富多彩的陕北传统文化艺术可以划分为陕北民歌、陕北民间舞蹈、陕北民间曲艺、陕北民间工艺和陕北民俗文化五个大的艺术门类。陕北民歌按演唱内容、形式和体裁大致可分为劳动号子、山歌信天游、小调三个大类。陕北人用歌声表达其喜怒哀乐，在黄土高原之巅、在弯弯曲曲的山道里、在亲朋好友举办的酒席上，随处可以听到陕北人的民歌。陕北民歌，内容丰富、题材广泛、形式多样、曲调繁多。它是陕北人民意识形态的外界投影，也是黄土文化心理结构的外化。陕北民间舞蹈得形式有近百种，常见的表演形式有秧歌、霸王鞭、腰鼓、踢场子、龙舞、狮舞等。其中以秧歌和腰鼓最为普及和具有代表性，形成了以秧歌和腰鼓为主体的群众性民间舞蹈活动。每逢春节和正月十五前后，陕北各地均组织秧歌活动，当地俗称“闹红火”、“闹秧歌”，使广袤的黄土大地沉浸在欢乐喜悦的气氛之中，几乎是“村村锣鼓响，人人喜洋洋，扭起秧歌打腰鼓，丰收歌儿满山乡。”丰富多彩的陕北民间舞蹈，是研究、保存、继承、发展陕西民间传统文化艺术和西部人文资源的珍贵史料和活化石，也是我们开发民族民间艺术的重要人文资源。陕北蕴藏着丰富多彩的民间曲艺表演形式，它们生于民间，长于民间，数百年、上千年的发展生生不息，具有旺盛的生命力，根植于广大人民群众的心中。陕北民间曲艺艺种主要有陕北说书、陕北二人台、陕北碗碗腔、陕北道情等。这些民间曲艺具有鲜明的地域性和民俗性色彩，散发着浓郁的乡土气息。 民间曲艺的曲目大部分经过艺人反复地口头加工，口传心授而流传下来的。而民间曲艺艺人也在迅速减少，有些艺种面临失传的危机。民间手工艺是十分珍贵的文化资源。陕北的民间手工艺品类繁多、技艺精巧。陕北的民间工艺主要有：剪纸、石雕、刺绣、面花、泥塑、民间画等。然而随着经济社会的快速发展，机器生产极大地冲击民间手工艺的传承发展，很多民间手工艺面临逐渐消失的困境。丰富多彩的陕北民俗活动散发着浓郁的民族活力和乡土气息。有神秘古老的祭祀仪式，也有欢天喜地的民俗汇演。陕北最多的民俗活动就是庙会活动，庙会是村民们主要的休闲娱乐活动场所。春节是陕北民俗文化展示最全面、最繁荣的期间。陕北被称为中国春节的十大狂欢地之一。转九曲、耍水船、垒火塔塔、玩火判，再加上春节锣鼓喧天的大秧歌，陕北的春节真是热闹非凡、极尽张扬。 3.陕北传统文化艺术地保护传承状况近年来，陕北地方政府开始保护传统文化，而且取得一定的成效。2005年，当地文化部门对陕北的民族民间艺人（传人）进行了全面的调查，并对调查资料进行了建档保存。2006年积极审报国家非物质文化遗产保护项目，其中榆林小曲、陕北大秧歌、洛川蹩鼓、安塞腰鼓、陕北说书、安塞剪纸、黄帝陵祭典被列入国家首批非物质文化遗产保护项目。2006年以来逐步展开了非物质文化遗产的普查、人员培训、网络平台的建立、遗产的收集、纪录、整理等工作。这些举措使陕北传统文化的保护传承状况得到了全面改观，但其过程中仍存在诸多问题和不足一是管理机构尚未形成，缺乏上级专业组织的帮助与指导。缺少自上而下的规范管理，基层现有的一些组织管理力度不够。基层协会组织，缺少本专业干部和专家级人才，对民间传统文化保护与传承研究不够，合理开发利用的市场意识和政策条件欠缺。若长此下去，传统的文化资源不仅会慢慢丢失，出现潜在的断层，而且也将丧失一个弘扬民族工艺的文化市场。所以，加强民间工艺的保护，有着长远的战略意义和重要的现实意义。二是濒危品种保护和传承人培养的问题有待解决。对于濒危程度较高的艺种，从传承人和资料的搜集、整理方面的保护措施还不到位。由于目前的传承处于自觉自愿状态，以及民间文化尤其是民间工艺特有的制作周期长、费工费力等，致使参与者不多，传承人匮乏，尤其是年轻一代，更是鲜有问津者。尚未形成一个民间文化的传承群体。可以说，民间文化的传承在人才资源上出现了断层。三是市场意识和规模化生产有待提高。近年来，安塞、绥德等县区积极整合当地文化资源，在将其产品投入市场方面，做了初步的尝试，具有一些经验，取得了可喜的成果。而陕北整个民族民间传统文化保护与发展，缺少规模性和影响力，还没有进入大市场良性循环领域，仍然满足不了大批量需求的要求。 三、对传统文化艺术保护传承的几点思考 在经济全球化浪潮的冲击下，如何保护和传承好传统文化艺术，是一个重大的课题。从陕北传统文化的拥有量和其保护状况看，我们的传统文化保护工作任重而道远。各地应该综合自有资源，加强对民族传统文化的保护，挖掘、继承并弘扬中华民族优秀文化传统，巩固和发展先进文化。第一，改革传统文化管理体制，健全传统文化管理制度。对传统文化的保护和传承首先要做到保护与管理相结合，必须建立一套保护、传承的有效机制，健全管理制度，加强管理队伍建设，提高管理人员素质。政府应逐步实现“办文化”向“管文化”转变。要加大对管理人员和专业人员的培养力度。对传统文化的保护，应努力形成科学规范的管理体制和良好高效的运营机制。要加强分类、分级管理。对消费性的传统文化艺术，政府应遵照市场规律要求，依法管理，规范运营，使其达到社会效益和经济效益的统一。第二，强化广大人民群众的传统文化保护意识。虽然，近年来，国家政府出台了一系列的政策措施来加强对传统文化的保护传承，但是广大人民群众的传统文化保护意识还相当薄弱。传统文化根植于广大人民群众之中，而且往往是经济落后区域其传统文化受现代文化冲击较少，传统文化保护得比较完整。因此要加大对广大人民群众的宣传教育，唤起普通群众对传统文化的保护意识。传统文化是人民大众的，最终也必须依靠大众来保护。应该经常举办展示、论坛、讲座等活动，让公众尤其是年轻人了解并喜爱传统文化，培养文化自尊和文化自信，同时也调动他们参与保护的积极性。第三，将民间艺术渗透到日常教育工作中、为民族传统文化艺术的保护传承培养后备人才。在当前素质教育中，把民间艺术教育渗透到日常教育工作中是必要的。一方面可以提升学生素质，另一方面可以培养一批传承民间艺术的后备人才。可以渗透到基础教育的音乐课、美术课中，也可以通过在高校设置学修课等将民间艺术渗透到高等教育中。如在音乐课上给孩子们多教一些民歌、民间舞蹈等；在美术手工课上教民间传统工艺制作等。学生学习民间艺术的过程中，提升学生民族自信心，激发学生对民间艺术的热爱和关注。从小培养学生的民族文化精神和爱国爱家的情怀，同时逐步培养起民间艺术的欣赏群体和民间艺术的传播者，进而为民间艺术的复兴和传承做好人才和文化准备。第四，走产业化发展之路，促进消费。应以培育品牌为基础，向产业化发展，集中与分散相结合，与历史文化保护区及旅游景点相结合，促进民族民间文化艺术消费。一是整合资源，产销结合，定点（门店式）展卖。如将陕北剪纸，集中艺人和产品，以门店为依托，形成网络经营。二是整合资源，厂店合一，集中展卖。全面提高民间传统文化产业的市场化程度，形成规模效应。三是根据各地实际，结合自身文化艺术特色打造品牌项目。如：以陕北窑洞为依托，开发各种民俗活动项目，用民间优秀文化营造出的独具特色文化氛围吸引中外游客。对陕北民歌、陕北大秧歌、腰鼓、小场子表演等表演性和审美价值较高的民间艺术项目，在各种文化活动中进行积极利用与开发。 保护传统文化论文:加强民族民间传统文化保护方案 旗历史悠久，有着丰富的民族民间文化遗产，在长期历史发展过程中，各族人民不仅创造了大量的有形文化遗产，也创造了丰富的无形文化遗产。目前，旗民族民间传统文化环境急剧恶化，保护状况堪忧，大批有历史文化价值的文化资源遭到不同程度的破坏，一些依靠口头和行为传承的各种民间文艺、风俗礼仪、节庆游艺等文化遗产正在逐渐消失，民族民间文化的传承后继无人，一些传统技艺面临灭绝，许多珍贵文物和资料流失境外，加强民族民间传统文化的保护，已刻不容缓。 为了切实解决旗民族民间文化保护和发展遇到的新情况和存在的新问题，为此，旗人民政府将在全旗范围内实施民族民间文化保护系统工程（以下简称“保护工程”）。 一、实施“保护工程”的必要性 1.实施“保护工程”是传承中华文明，建设中国特色社会主义先进文化的需要。民族民间文化源于各族人民长期的生产、生活实践，是中华民族保持对祖先的记忆和历史延续性的独特展现。其民族性与大众性特点是与中国特色社会主义先进文化血脉相承，贴近实际、贴近生活、贴近群众，给先进文化带来了强劲的生命基因，增强了吸引力和感召力。 2.实施“保护工程”是落实科学发展观，全面建设小康社会，实现经济社会全面、协调、可持续发展的重要举措，是振奋民族精神的迫切要求，也是维护国文化主权的战略措施。 二、“保护工程”的总体目标、方针和原则 1.总体目标 通过“保护工程”建设，到年，使旗珍贵、濒危并具有历史文化和科学价值的民族民间文化得到有效保护，在全旗初步建立起比较完备的民族民间文化保护制度和保护体系，努力形成自觉保护民族民间文化的氛围，基本实现民族民间文化工作的科学化、规范化、网络化。 2.保护方针 “保护工程”实行“保护为主，抢救第一，合理利用，继承发展”的方针，处理好抢救、保护和利用的关系，在确保旗民族民间文化得到有效保护的前提下，促进抢救和利用的有机结合和协调统一。 3.实施原则 “保护工程”的实施原则是：政府主导，社会参与，长期规划，分步实施，明确责任，形成合理。 三、保护对象和方式 （一）“保护工程”的对象主要是珍贵、濒危并具有历史价值的民族民间传统文化，包括：口述文学和语言文学，传统戏曲、曲艺、舞蹈、音乐、美术书法、杂技、剪纸岁日节令、生产商贸、习俗、消费习俗、人生礼俗、民间信仰、民间知识、游艺、传统体育竞技、蒙药制作技艺、木制手工艺、皮匠手工艺及使用，传统种植、服饰服装、驯马技术、打猎方式、银匠制作技术、毡子制作技术、条子编制技术、具有考古意义的遗址等，与上述相关的具有代表性的原始材料。 （二）基本保护方式 1.对民族民间传统文化进行全面普查、确认、登记、立档。 2.在真实记录的基础上进行整理，并妥善保存。 3.通过建立文化生态保护区，命名民族民间文化艺术之乡，对原生态文化保存较为完整并具有特殊价值和浓厚价值的文化苏木乡镇，进行动态的持续性保护。 4.通过对传承人的资助扶持和鼓励，建立民族民间文化传承机制，对优秀的民族民间文化进行宣传、弘扬和振兴。 四、主要实施内容 （一）全面普查，摸清家底，制定民族民间文化保护工作年度计划。 （二）建立健全阿旗民族民间文化保护名录。 （三）利用现代科技手段，对珍贵濒危的有具历史价值的民族民间文化进行系统的抢救和保护。 （四）建立传承人的认定和培训机制，通过采取资助扶持文化传承人（传承单位）等手段，鼓励民族民间文化的传承与传播。 （五）依据有关条件建立生态保护区，命名为民族民间文化艺术苏木乡镇。 （六）合理开发和利用民族民间文化资源，推动优秀民族民间文化融入现代日常生活。 （七）通过各种渠道，普及民族民间文化保护知识，提高全社会的民族民间文化保护意识。 （八）建立健全“保护工程”组织，建立起责任明确、运转协调的民族民间文化保护工作领导小组。 （九）建立民族民间文化协会，培养一批热爱民族民间文化、对民族民间文化艺术精通的人员和具有奉献精神的民族民间文化保护工作者。 五、实施步骤 （一）实施时间 “保护工程”的实施共分为三个阶段：第一阶段（年至年），普查阶段。在全旗范围内对民族民间文化进行普查，摸清家底，制定“保护工程”管理办法并进行抢救；第二阶段（年至年），全面开展和重点保护阶段。在普查的基础上，全面开展对民族民间文化的保护；第三阶段（年至年），补充完善和健全机制阶段。逐步建立健全民族民间文化保护机制，对不完善的地方加以完善。 （二）第一期阶段目标 1.普查：制定民族民间文化普查方案，由文体广电局统一组织在全旗范围内调查摸底、确认、记录工作，建立民族民间文化保护目录清单。 2.制定规划：制定“保护工程”阶段性计划和长远规划，再据此制定“保护工程”实施细则。 3.建立名录：研究制定有关标准规范与申报办法，促进各苏木乡镇建立民族民间文化保护名录，为申报赤峰市、自治区及国家民族民间文化“保护工程”作好准备。 4.建立传承机制：命名民族民间文化艺术苏木乡镇，撰写调查报告并落实工作。 5.宣传展示：举办民族民间文化保护成果展览、艺术展览和艺术品展览，积极对“保护工程”进行广泛宣，增强全民的保护意识。 6.建立数据库：成立“民族民间文化遗产协会”，旗文化馆建立民族民间文化“保护工程”档案资料数据库，同时，根据现有条件编辑出版“民歌演唱集”。 六、组织机构（附后） 七、保护措施 （一）加强宣传。要加强对“保护工程”的宣传，采取多种形式，对民族民间文化保护工程进行广泛宣传，增强全社会的民族民间文化保护意识，努力营造良好的社会氛围。 （二）制定细则。各苏木乡镇要结合本地区的实施情况，依据旗政府出台的保护方案，制定本地区民族民间文化“保护工程”实施细则。 （三）建立资金库。要建立阿旗“保护工程”专项资金库，用于民族民间传统文化的普查与重点项目的保护与研究，保障保护工程的顺利实施。 （四）落实责任。各相关部门要明确工作任务，落实责任，确保保护工作落到实处。同时，文体部门要加强与相关部门的沟通，相互协调，密切配合，充分调动社会各方面的积极性，形成运转协调的工作机制 保护传统文化论文:传统文化知识产权保护研究论文 [摘要]我国目前对民间传统文化的保护缺乏必要的力度，导致民族传统文化被一部人利用，成为他们的摇钱树，特别是被外国人剽窃、改造成商品后，一方面我们不能分得任何利益，另一方面甚至还限制了我们民族传统文化的正常传播。面对这些对民族传统文化的消极影响，本文从民间传统文化的现状入手，并提出相应的完善建议，以期能对相关法律的完善有所帮助。 [关键词]民间；传统文化；知识产权 1、民族传统文化范围和特征 1.1范围界定。民族民间传统文化是指来自于某一文化社区的全部创作，这些创作以传统为依据，由某一群体或者一些个体所表达，并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特征的表达形式，它的准则和价值通过模仿或其他方式口头相传。民族民间传统文化主要包括民间文学艺术、传统工艺及民间民俗三大类。其中，民间文学艺术则是劳动人民直接创造的或广泛流传于民间的艺术。包括民间音乐、民间舞蹈、民间曲艺、民间美术、语言文字、戏曲和杂技等。民族传统工艺是一个复杂的整体，涉及许多领域，包括、绘画、雕塑、木偶、皮影、剪纸、传统工艺美术制作技艺、以及与上述有关的代表性的原始资料、实物、建筑和场所，等等。传统习俗是指人们在社会生活中逐渐形成的，从历史沿袭而巩固下来的，具有稳定的社会风俗和行为习俗，并且已同民族情绪和社会心理密切结合，成为人们自觉或不自觉的行为准则。 1.2特征。作为一种知识产品，民族民间传统文化是劳动人民的智慧结晶，这与现代知识产品没有什么区别，但是它又具有不同于现代知识产品的显著特征：（1）它不仅凝结着当代人的劳动，而且凝结着历代人的劳动，其权利主体不是单一的，而是多维的，从国家层面上讲，它是一国文化遗产的重要组成部分，是国家的文化财产；从族群层面上讲它是特定民族智慧的结晶，是该民族的文化财产；从个体层面上讲，它又可能成为个人的文化财产。（2）民族民间传统文化在利用中生存和发展，停止利用之日便是民族文化的消亡之日。保护民间传统文化，不是将其束之高阁,而是合理利用，在利用中实现保护。（3）民族民间传统文化具有不可再生性，一旦消失将不复存在。民族民间文化的这些特征，决定了对其保护的难度。 2、民族传统文化的现状 伴随着经济全球化和文化商品化步伐的加快，以自生自息为主要特质的民族民间传统文化的境遇堪忧。经济对文化的影响从来就是鲜明的，但是,这种影响并不都是积极的。因为经济以同质性为其发展路径，文化则以多元为其运行轨迹。在现代社会,经济的发展并没有给我国的民族民间传统文化带来繁荣。恰恰相反，由于人们对现代经济生活的过多关注，对传统东西的无暇顾及或不愿顾及，致使我国民族民间传统文化面临消亡的危险。主要表现在：（1）过度商业化地滥用民族民间传统文化，民族民间文化资源流失现象严重；（2）许多传统技能和民间艺术后继乏人，面临着年久失传的危险；（3）一些独特的民族语言、文字和民族习俗正在消亡；（4）大量的民族民间传统文化的代表性实物和资料难以得到妥善保护；（5）民族民间传统文化的研究人员短缺，出现青黄不接的断层。更让我们气愤的是，一些国家和个人为了商业利益或者其他的目的，纷纷来中国寻找淘金点，针对目前我国对民族传统文化的法律保护的漏洞，对我国的一些历史、传统知名人物进行注册，以中国文化名人来创作影视节目；或者抢注我国知名但未注册的商标，等等方面的问题和现象越发严重。 3、民族传统文化的立法完善 根据民族民间传统文化的特点和国际经验，笔者认为，一部开拓性的保护民族民间传统文化的法律，应当确立以下保护机制：3.1民族民间传统文化的普查机制。通过普查，全面了解民族民间传统文化的生存状态，以便有针对性地开展抢救和保护工作。普查是对民族民间传统文化进行保护的基础性工作，包括对无形文化遗产的记录和对一些反映民族民间文化内涵的实物和资料的收集，其目的就是建立民族民间传统文化的档案。改革开放以来，我国开展了搜集、整理民间艺术的系统工程——编纂十大文学艺术集成志书。据不完全统计，该工程共收集民间歌谣302万首，谚语748万条，民间故事184万篇，民间戏曲剧种350个，剧本l万多个，民间曲艺音乐13万首，民间器乐15万首，民间舞蹈1.71万个，文学资料50亿字。在调查整理民族民间文化遗产的过程中，有许多濒临灭亡的民族民间文化瑰宝被抢救性地记录下来，也有许多民族民间文化遗产经过挖掘、整理，重新焕发出生机，因此，民族民间传统文化的普查机制意义重大。我们有必要通过立法使民族民间传统文化的普查机制得以规范而有序地进行下去。法律应明确普查的方式和要求、普查资金的使用和管理、政府的责任和普查人员的职责、公民协助普查的义务。 3.2民族民间传统文化的重点保护和传承机制。对于具有重要历史和科学价值的濒危民族民间文化遗产，国际采取了重点扶持的保护政策。在普查的基础上，对认定为具有重要历史、文化价值的民族民间文化遗产给予重点保护和抢救；对濒临消亡的民族民间文化遗产，政府一方面通过组织人员进行记录、整理的方式予以抢救，另一方面给予民间文化遗产传承人以适当的资助，鼓励其带徒弟传承民间技艺。为了保护和传承民族民间传统文化，法律应该明确规定：认定重要民族民间文化遗产的标准，政府公布重要民间文化遗产的名录并指定保持的方法、保持者享有的相应权利和荣誉、赋有的义务。为了鼓励对民族民间文化的保护和传承，法律还应规定：政府给予长期生活在民间熟练掌握一种或多种民族民间文学艺术表现形式，且有很高造诣的民间艺人以“民间艺术家”的荣誉；对于具有民族特色或地方特色的民族民间文化表现形式、该项民族民间文化在当地具有广泛的群众基础和较高的艺术水平的地方，政府命名其为“民间文化艺术之乡”，以推动该艺术的弘扬；通过财政拨款、鼓励社会捐赠等形式扶助以民族民间文化为创作对象的艺术表演团体，鼓励它们进行创作和演出。 3.3文化生态保护机制。特定的生存环境是民族传统文化持续存在和发展的重要条件。保持文化生态，将文化遗产在适宜其生存的社区和环境中原状地加以保存，使其成为“活文化”，不失为保护文化生态的一种有效方式。当前，一些省区都在进行着文化生态保护区的筹划，为了规范文化生态保护区的建设，立法应当明确文化生态保护区的管理方式、资金的筹集和使用、保护区内居民的权利和义务、破坏文化生态者应承担的责任。民族民间传统文化的行政保护要纳入法制化的轨道，为此必须尽快出台《中华人民共和国民族民间传统文化保护法》。 民间传统文化是我们宝贵的资源，其意义是多方面的，历史要保留，文化对我们的价值是有形和无形的，而一些民间工艺更是丰富了我们的生活，特别是民间传统文化里一些独特的手法和理念，如中医，更是让我们收益无穷，我们要保护民间传统文化，我们要发扬民间传统文化，这对于我们的国家和国人都有巨大的意义。 本文关键词：民间知识产权传统文化 保护传统文化论文:电视纪事对传统文化的保护 自从摄影技术问世以来,人们逐渐认识到它作为记录、保持和传播人类生活方式和文化事业上的重要作用。与此同时,影视这一新技术也开始运用到人类学的研究之中,在非物质文化遗产的抢救与保护等工作中,起到了不可估量的作用。特别是目前,我国非物质文化遗产的发掘整理和保护工作落后于它的消亡速度,呈现出岌岌可危的现状,抢在一种文化消失之前,把它记录下来,保存这笔财富,是人类紧迫而又崇高的使命。平江花灯作为一种非物质文化遗产现在也面临着曲艺失传的威胁。 一、平江花灯戏的艺术特点 中国曲艺文化是有声有色的中国民族发展史的艺术转载体。平江花灯戏属于地方剧种,原名平江灯戏,据相关史料记载,平江花灯戏源于唐代,民间称为“灯戏”。历代民间艺人组成业余班社在农村演出,以平江方言为主。有传统剧目100多个,多反映农村生活,乡土气息较浓。每一戏种的形式,都有它产生的内因,该戏曲主要有如下两点艺术特色: 1.独具特色的古音发声方法 平江花灯属于湘北花灯戏。平江属赣方言的次方言,在整个方言学中是一种独特的门类。循平江方言主音规律,占全县百分之八十五以上的地域,纯属土语。若览文朗读,大多合乎唐宋音韵,而口语俗谈则偶尔保留着上古韵间。本境地域奥僻,外人罕至,即便有外人迁入(人),往往仅需经一两代,其语言、习惯即完全同化。这个方言从声调、声母、韵母等都与其它语言有明显区别。 平江保持着古老的发音方法。平江花灯戏就是运用这些古音表演的戏曲艺术,这一艺术价值是非常大的。目前平江方言也面临着一个巨大的问题,平江虽然普遍都讲平江方言,可是随着经济生活和社会生活的影响,很多平江最古老的发音吐字,也随之发生着变化,平江最古老的语音语调也面临着逐渐失去其原有韵味的危险。平江花灯戏是以平江方言进行演唱的,就此推之,随着方言的逐渐改变,而醇正的平江花灯戏也会随着走向消亡。 2.独特的戏曲表演艺术 一种戏曲的鉴赏,主要是通过对戏曲在唱、念、打、做等方面进行分析和鉴赏的。平江花灯戏的表演艺术是非常特别的。 (1)带有即兴发挥性的表演。不少剧目中,几乎都是笑闹,逗趣的噱头,人物多为一旦一丑,或一丑二旦,丑和旦的表演,任其自便,在不影响整体剧情发展方向上自由发挥,可从平日的生活和演出现场吸取笑料,即兴表演。 (2)仍具有花灯表演的痕迹。湘北花灯戏正是在此基础上,加以戏曲故事的情节,由唱、打发展为唱、做、念、打。 (3)吸取了说唱艺术的说和做。平江历来有渔鼓、莲花闹、送春、赞土地等说唱表演,通过说唱介绍故事,传鉴,以唱为主,有道白,有表演动作,湘西花灯戏许多道白、唱法、表演都来自说唱艺术的技巧。 (4)从民间舞蹈中吸取表演技巧。平江有古老的狮舞、龙舞、巫舞及民间的彩龙船、扎故事等。湘北花灯戏的舞蹈动作,凝聚了民间舞蹈的精华,这可以在三花、花旦的表演动作上看出。 二、电视纪事对传统文化的保护 要保护和抢救传统文化,必须建立相应的载体。传统的保护手段是简单的,主要是“两元线性研究”――文字和图片。保护手段非常单一,对文化保护的各方面无法一一顾及。其实,对于这种非物质文化遗产最好的保护方式是“活体传承”,但是由于现今各种主客观因素的限制,我们只能加大力度去呼吁民众主动去学习和传承戏曲。影视技术是20世纪人类发明的成果,电视影像化“声画一体”的艺术形式对戏曲的现状在一定程度上起到了比较全面记录和保存作用。 (1)影视手段具有记录和保存非物质文化的功能 影视人类学在对文化进行关照的时候,使用摄像机,通过感光乳胶材料、电子光电的磁转换产生视频信号并辅以同期录音方式。比如,平江花灯戏的经典剧目《四季相思》中,词曲所唱的是一个年轻女子因为丈夫远行,而四季守望。词中充分表露了女子的心境和感触,同时在表演的动作上,要求表演者能身临其境,感情真挚流露;时而泪眼盈盈,时而含笑带望。而这些立体的表演现场不是传统保护手段可以做到的,然而运用电视纪事可以把戏曲的形体动作、面部表情、唱曲声、伴奏乐器声及环境自然声真实记录下来,并且可以作不停顿的连续记录。文化虽然具有相对稳定性,但它也是动态的,随时发生着变化,比如,花灯戏现在的唱词和原先老辈留下的唱词就有明显的时代差异。通过影视手段将其记录保存下来,当文化发生重大变化乃至消失以后,人们仍然可以在相关的影视资料中看到曾经的场面,了解前人的文化和知识。平江花灯戏所使用的古语方言其实就很难用文字去记录和传承的,利用这一声音同步采录的方式有效的进行了全方位的存留与保护,同时也完成了人类学的研究。 (2)非物质文化遗产适合用影视化语言记录和保存 与有形遗产相比,非物质文化遗产通常以生动活泼的形态出现,与民众生活密不可分,它主要依附于个人,依靠身口相传保持一种非物质的形态。它往往以声音、形象和技艺等为表现手法,依靠特定民族、特定的人的展现而存在。利用影视化语言能淋漓尽致地鲜活再现,文字记录和口头描述很难达到如此逼真生动的效果,该手段长于记录动态的事象,具备真实客观和形象的表述能力,能够将民俗文化的“活”形态真实地记录下来,成为“活态文献”。 (3)影视手段具有传递和交流非物质文化遗产的功能。 抢救非物质文化遗产除了要保护、记录一个民族内部的文化外,同时也要注意各个民族间的相互交流和影响。影视化语言适于形象地记录文化现象,它能把一个民族的非物质文化遗产记录下来,不仅仅留存于民族内部,而且提供给众多观众并广泛宣传。 影视手段在文化的传递与交流上具有形象生动,可信度高,传播性强,真实性大的特点。首先,它提供给观众的主要是以形象、声音和字幕组成的直观信息,信息源来自于拍摄现场,最后完成的影片也根据现场采集的素材编辑而成,因此它传递的信息是真实可信的。比如:花灯戏具体演唱的过程,唱、打、念、做完整的舞台艺术效果,完整的说唱艺术形式和完整的表演展现。 其次,影视手段具有文字符号不具有的直观性,所要传达的信息不需经由文字的中介,直接由形象画面负载,摄制者能够把文化的原貌直接呈现在观众面前,不至于发生像书面文字那样,要将形象的画面转换为文字来表达所造成的信息丢失,观众直接面对形象画面,人们接受的信息更准确,感受更真切,可谓“百闻不如一见”。 第三,影视手段在文化的传递与交流中,以释放形象和声音信息让观众了解影片内容,世界上每个角落的人都能看懂画面的形象语言,大大减少了语言不通、文化背景不同、文化层次不一的障碍,能拥有广泛的观众。 第四,影视手段以视听复合信息直接作用于人耳,这比单独视觉或听觉的刺激强度更大。一般而言,刺激强度越大越能吸引人的注意力。 电视纪事语言的功能越来越受到人们的重视,尤其是现在运用这一手段拍摄的影片已经很多了,相当一部分也着实拍出了水平。但是在众多作品中,不难发现其普遍的缺点就是,缺乏深入挖掘。电视毕竟属于一种快餐式的消费,它很多的信息追求的是快,在发掘事物深度方面往往不及于文字研究的深。所以这就要求我们对整个人类片从总体上能把握住,并充分调度自己的“场性思维”,提高电视纪事语言的丰富性与艺术价值度。 (作者单位:湖南大学广播影视艺术学院) 保护传统文化论文:请保护好传统文化 生活中，我们在感受传统文化的同时，也越来越多地感受着外来文化的魅力。并且那些本不属于我们的、外来的文化，似乎更为我们所重视；而那些我们自身的、传统的文化，似乎正逐渐被我们冷落，传统文化正遭受着外来文化强有力的冲击。 这几年，西方的各类节日越来越受到中国人的青睐。每年圣诞节的前夕，各大店铺门口早早的就开始渲染浓浓的节日气氛：圣诞树、彩灯、装饰画……到处都是，街上到处有人派送圣诞礼品，各种各样的贺卡满天飞。狂欢夜的街上更是热闹非凡，好一派节日的气氛。到了2月14日情人节，到处都是卖玫瑰花的，尽管价钱高得惊人，却依然生意兴隆。愚人节，一不小心就会落入玩笑陷阱…… 我们的传统节日呢？别说重阳节、清明节被我们抛于脑后，就连端午节、中秋节，有时大人们不提醒,我们都记不起来呢。春节倒是热闹一些，但听老人们说,也无法和以前相比,特别在年青人中,也有逐渐“淡化”的趋势。 我不是说不能接受外来节日,但我们也要保持自己的优良传统啊。前些日子令国人不爽的是韩国申遗成功，正是我们没有保护好传统文化的后果，端午节本来是中国的传统节日，在一千多年前传到了韩国，结果被韩国换了个名叫“江陵端午祭”，拿去申遗，居然还成功了。恐怕听到这消息的每个中国人都会愤愤不平，但是我们转念一想：为什么我们不能保护好自己的文化产权而被别人拿去注册？看来该反省的是我们自己。 不仅节日，中国的其他传统文化也在遭受着不同程度的冲击。虽然我们有的传统文化正在走向世界，但有的却正在自己故乡的土地上慢慢消失。 曾经看到电视里报道：有一位老中医，掌握着一种快要失传的中医术，却苦于无人继承。好不容易找到了满意的徒弟，谁知刚学了不久，这徒弟却认为西医受重视，赚钱多，就转而去学西医了。老中医十分痛心，不知该怎么办才好。我认为这个徒弟的做法是不负责任的，因为每一个中国人都有责任和义务拯救一种濒临消失的中国文化！ 近些年来，很多人，特别是年青一代，把传统文化看成是陈规陋习，觉得跟不上时代的脚步了。诚然，许多外来文化是优秀的、先进的，但我们并不应该因此忘记自己民族优秀文化的根。这毕竟是我们自己的文明，是土生土长、原汁原味的中华文明，它需要保护，需要我们每一个人去重视。“韩国申遗事件”就是对我们的警醒：传统文化需要保护，需要珍惜。 愿我们每一个中国人都能意识到这一点，愿中国传统文化一路走好！ 点评：作者在文中通过一些实例呼吁我们要保护好传统的文化，的确随着现在西方价值理念和文化的侵袭，还有当前哈韩哈日等一族的不断壮大，我们的传统文化已备受冷落。该怎样的去保护和发扬我们的文化是值得我们大家都思考的问题。 （作者单位：湖南省常德市五中） 保护传统文化论文:江苏东台传统文化的保护问题研究 【摘 要】江苏东台具有悠久的历史和丰富的地方文化，对东台的传统文化进行研究和传承，具有重要的现实意义。 【关键词】江苏东台；传统文化；问题要就 一、江苏东台的历史文化起源 据《东台县志》记载：西溪即古临海县，相传为古县地，西汉以来就有此镇。作为东台的发祥地，西溪有着独特的历史人文资源，享有“苏北周庄”的美誉。南唐N元元年即九三七年，于海陵县置泰州，设海陵监于东台场。清乾隆三十三年即一七六八年，东台从泰州分治后，泰州东北境九场四乡划为东台县，东台为县治所在地。因东台在海陵之东，而且地势较高，故得名“东台”。 悠久的历史造就了古老的文化：以海春轩塔、宋代三宰相为代表的名贤文化；以泰山寺、碧霞宫为代表的宗教文化；以缫丝井、肝肠河为代表的“天仙配”民间文化；以通圣桥、八字桥为代表的“桥”文化……古塔、古寺、古桥、古井凝聚了东台上千年的历史和文化。 二、江K东台的历史文化传统 （一）世界一绝，发绣缱绻 发绣，顾名思义，是以头发丝为原料，结合绘画与刺绣制作的艺术品。而享有“中国发绣城”美称的东台，其发绣技艺自然首屈一指。早在清康熙年间孔尚任的《西团游记》中载：东台附近的西团镇（古属东台场）晾网寺里藏有发绣观音佛像，被推为发绣珍品。东台发绣以其独特的工艺，以针，以发代丝，大胆借鉴苏绣、湘绣的技法，运用滚、施、套、乱的虚实针法，尤其是双面异色发绣的制作，开拓了发绣工艺的新纪元，把一个濒于绝迹的发绣工艺发扬光大，使之成为誉满海内外的发绣城。其产品秀丽典雅，号称“世界一绝”，多次荣获“全国工艺美术品”金奖、“江苏省工艺美术”百花奖、“全国工艺美术”百花奖、“全国优秀新产品设计”一等奖等称号。东台因发绣先后被命名为江苏省民间艺术之乡、中国民间艺术之乡。东台发绣，世界闻名，实至名归。 （二）鱼汤下面，味溢四海 东台的美食真的很多，而让出门在外的我念念不忘的，唯有鱼汤面而已。据传，清乾隆年间，一位御膳厨师因触犯御膳房的条规，被逐出宫廷，流落到东台，以卖白汤饺子为生，味道可口竟顾客盈门。后被一家面馆聘用，做起白汤面，生意更是兴隆，只因这白汤面的制作手艺不凡。原来这位御膳厨师制作的白汤面方法独特，做工精细：他选用鲜活鲫鱼，把腮扒光，把鳞刮净，洗干净后放在清水里泡上几个小时，晾干后放到油锅里炸，直到鱼起酥后才捞起，配以鳝鱼骨、猪骨、猪油、姜葱、虾子、白酱油等。加之用手工做的刀面匀细，宽汤大面，再放上几片肴肉和脆鱼，更是锦上添花。当时盐业兴旺的东台贾商云集，台城二十多家茶馆酒店，也都仿制供应鱼汤面，每天早市都是人满为患。鱼汤面是以鲫鱼为主要原料制作而成的，而鲫鱼有温胃健脾的功能，常食之，大有养肾健体之效。民间常说：“吃碗鱼汤面，赛过老寿星。” （三）千年古刹，泰山古寺 东台有座千年古刹，全称为“泰山护国禅寺”，被中国佛教协会列为江苏省重点庙宇。泰山寺始建于北宋嘉佑年间，原址为东岳行宫，与海春轩塔比邻，占地八百亩。这里红砖碧瓦，庭院幽深，山门朝北大开。这里寺中有庙：关帝庙、华佗庙、神农庙、鲁班庙、轩辕庙巧布其中，故有“一寺五庙”之称。寺内地藏殿后有一土山，山上屹立的碧霞宫金碧辉煌，东西有钟鼓楼对峙，碧霞宫内供奉的是东岳泰山大帝的女儿，号称“泰山神女”的碧霞元君，“泰山寺”由此得名。 （四）西溪胜地，天仙发源 董永、七仙女的故事已经是千门万户耳熟能详了，而“天仙配”发源于哪儿却着实有过一场很激烈的争夺。就我们江苏省而言，就有四县市争取这一传说的首发地。东台人民不以为惧，满怀信心地认为：东台才是“董永与七仙女”传说的发源地。早在清嘉庆年间编修的《东台县志》上就记载了董永和七仙女的故事，至今还有槐荫庄、辞郎河、桑家沟、房舍村、舍子头、凤凰池、缫丝井、金钗井、双鞋村、董永庙等五十多处遗迹，这些遗迹至今还保存完好。千百年来，董永与七仙女的美好传说在东台家喻户晓，老少皆知，它反映了东台人民善良仁厚的淳朴民风。如今董永的故里发生了日新月异的变化，享有“黄海明珠金东台”的美誉。勤劳朴实的东台儿女正满怀激情，立志要在这片神奇的土地上再创辉煌。 三、实证调研心得体会 兜兜转转一个暑假过去了，这个暑假我没有跟随“旅游热”去外地某个风景名胜赶热闹，而是认认真真的走了很多属于老家东台的角角落落。本以为这个我待了二十多年的地方已没什么可探索的了，怀着应付作业的心情我开始了我的“旅途”。 富安、安丰、时堰、三仓、港、唐洋……这些我只从中巴车的车牌告示上见过的地方，我一个又一个地走了个遍。随着我到过地方的增多，那种应付作业的心情不见了，取而代之的是一种寻宝的兴奋，因为我发现，我越是走过这一个个地方，就越是发现，老家东台，竟然是一座我怎么也探不到底的宝库：说起人物，有西溪走出的三宰相，有“泰州学派”创始人王艮，有爱国布衣诗人吴嘉纪，有人民爱戴的好知县魏源，有抗倭英雄葛天明……说起风土，有中华桑茧第一镇富安，有苏中沿海的“小香港”港，有黄海滨崛起的工业城头灶，有三昧寺、八字桥、捍海堰、串场河、鲍氏大楼……说起美食，有泥螺、竹蛏、鱼汤面、陈皮酒、文蛤、溱湖簖蟹、松花皮蛋、下灶贡豆……我从来都不知道，原来我成长的地方，有如此多让人心驰神往的风景。没有什么能比这种感觉更让人开心了，就好像一件我从自己已经穿过、洗过很多次的衣服口袋里莫名掏出了一笔钱，惊喜而不知所措。 一个暑假不算长，实在不够我把东台彻彻底底走下来。不过，这一个暑假听到见到的，已经足够支撑我完成这篇报告了。听到过这么一句话：所谓旅游，就是从自己待腻的地方去一个别人待腻的地方。我曾经深以为然。但现在颇觉得自己有些“有眼不识金镶玉”，东台，还有太多值得我去认真探索。 最后用罗丹的话来结尾：世界上并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。 基金项目：本文系江苏大学第15批学生科研课题立项一般项目“江苏东台传统文化的保护问题研究”（项目编号：Y15C086）研究成果。 作者简介：朱杰，男，本科，江苏大学京江学院，主要研究方向：经济管理。 保护传统文化论文:地域性传统文化的保护与发展策略探讨 摘要：地域性传统文化是构成民族文化特色的重要组成部分，是民族文化认同和文化自信的源泉。本文通过分析传统地域性文化在新型城镇化建设中的重要地位，以及在文化建设中存在的问题，得出地域性传统文化保护与发展的有效措施，同时也为新型城镇化建设提供对策参考。 关键词：文化保护；文化产业；新型城镇化 一、传统地域性文化保护的重要性 文化的延续与发展是一个民族存在的根本，文化产业的保护、创新和发展依然是“十三五”规划中的重要内容。城镇化是现代化的必由之路，而现代化的目的是谋求人类的发展。发展不仅是纯粹的经济增长，Marshall Sallins认为发展是人类社会作为一个整体在各方面的繁荣，即文化是发展的终极目标[1]。因此，在特色城镇的规划建设中对传统地域性文化遗产的保护成为新型城镇化的重要研究课题。Graeme Aplin认为，文化遗产的重要意义“一方面，人们需要与场所、时间保持联系，以便地理地、历史地定位目前的生活，而遗产则具有提供时间感、空间感的特质，在此意义上，遗产使人之为人；另一方面，遗产有助于人们的社会化定位，它使个体与社区、国家联系在一起，为局内人及局外人营造一种族群身份的象征”[2]。俞孔坚认为，现代城镇化过程中通过对乡土文化保护可以重建传统文化的价值认同和归属感，继而对实现社会和谐稳定有重要意义[3]。文化产品的特色是地域性文化“特色”的重要体现，特色即意味着多样性，UNESCO在《文化多样性与人类全面发展》中说，“文化的多样性带给人类的福祉正如生物的多样性一样，文化多样性注意到人类以往所有经验、智慧和实践的精华”[1]对于一个地方城镇的建设发展来说，只有继承和发展地域性传统文化才能保持文化的多样性，才能使地方城镇更具特色，才能使居民具有文化归属感和幸福感，才能实现新型城镇化发展的目标。 二、传统地域性文化保护中存在的主要问题 《国家新型城镇化规划（2014-2020年）》指出，在以往的城镇化建设过程中，“自然历史文化遗产保护不力，城乡建设缺乏特色；一些农村地区大拆大建，照搬城市小区模式建设新农村，简单用城市元素与风格取代传统民居和田园风光，导致乡土特色和民俗文化流失。”李孟竹2014年通过对马栏村的研究，提出地域性文化保o和发展面临的主要问题是乡村原整体风貌渐遭破坏、传统民居保护亟需开展、基础设施和居住条件较为落后、产业发展不健全[4]。段威也提出，“空心化”现象、“破旧立新”的商业开发和村民无序地“自发更新”，是城镇化过程中地域性文化保护存在的主要问题[5]。归纳起来，地域性传统文化保护的主要问题在于政府层面重经济建设而轻文化保护，缺乏合理有效的顶层设计；保护主体不明确，政府、居民、企业责任不清晰；保护对象过于笼统，没能对传统地域性文化进行发掘整理；保护方法上，只注重文化遗产的静态保护，没能有效地与特色产业、旅游产业融合，做到地域性文化保护的可持续发展。 三、传统地域性文化保护与发展的措施 针对传统地域文化的重要性和现状问题，对其保护与发展的措施主要总结为以下几个方面： 1.结合新型城镇化建设，彰显地域文化特色 我国正处在城镇化建设的关键时期，但在现代化城镇建设进程中也走了不少弯路，千城一面的同质化建设现象严重，传统文化破坏严重，居民缺乏应有的文化归属和幸福感。那么在今后的城镇化建设中对地域性文化的保护和发展要高度重视，科学合理地将地域性传统文化符号融进新型城镇化的建设之中，从建筑、自然景观规划，到本土人文生活习惯等的全方位统筹都要与新型城镇化结合起来。 2.开发旅游文化产业链，盘活地区文化经济 地域性传统文化形成于这一地域的生产生活实践，因此，地域性文化保护应与城市产业转型相结合，找到将传统特色文化融入到生产、生活之中去的有效路径。如今，许多地方通过开发整合自身地域及人文资源，大力借助旅游文化产业的开发，使原本沉寂的地方经济变得蓬勃活跃起来。旅游文化产业作为产业链，与以往单纯的旅游业有着本质的不同，涉及范围领域十分广泛，从衣食住行到文化体验，涉及到生活的方方面面，蕴含的经济潜力是非常巨大的。所以，合理有效地整合地域性特色文化资源和得天独厚的地理资源，塑造特色文化产品，树立地域性文化品牌，必将成为地域性文化保护的有效途径。 3.吸纳民间资本参与，构建良性市场竞争 地域性文化保护除了地方政府和当地居民的参与保护外，还应该包括投资、运营等相关民间企业的有效介入。政府做好保护对象的认定、保护政策的制定，做好顶层设计，在具体运营中要利用市场导向，刺激民间企业资本的介入，构建市场竞争机制，从而推进传统地域性文化资源的保护传承和创新发展。 4.发挥利益相关者的作用，提升公众保护意识 在地域性文化保护与发展中，当地居民和投资、运营企业除承担保护主体责任外，同时他们也是利益相关者，企业注重开发特色产业，将传统地域文化融入到生产生活的各个方面；居民提升文化保护意识，在特色产业、文化旅游产业的从业中做到自觉保护和传承，只有多方联动，构建区域文化保护的共同体，才能实现区域传统文化可持续性保护。 保护传统文化论文:西藏电视旅游栏目西藏传统文化保护 【内容提要】西藏电视台有两档旅游栏目，即《西藏漫游》和《西藏旅游》。《西藏漫游》栏目的特点是注重挖掘旅游节目的文化意涵，在轻松愉快的氛围中传播西藏文化，优美的画面和解说词给人以极大的视觉听觉享受。该栏目存在的问题是有些节目的选题和栏目的宗旨相去甚远，栏目背景音乐缺乏民族特色，节目选题和内容重复率高，主持人的素质有待提高。 【关键词】旅游栏目 传统文化 保护 西藏电视的旅游栏目主要有西藏卫视的两档旅游栏目――《西藏漫游》和《西藏旅游》。 《西藏漫游》是西藏卫视栏目《西藏诱惑》的子栏目，内容定位于西藏旅游名胜、旅游线路和旅游服务，制作样式为主持人引导观众的层层深入。这个栏目2014年已经停播，本文着重分析2010～2013年的节目。 《西藏旅游》栏目是西藏电视台一档旅游服务类节目，以旅游资讯为栏目主要宗旨。该栏目由于和《西藏风情》《西藏漫游》在栏目宗旨和内容方面严重同质化，所以在2014年6月停播。本文以《西藏漫游》为例来分析西藏的旅游栏目是如何传播西藏传统文化的。 一、《西藏漫游》栏目的特点 （一）注重挖掘旅游节目的文化意涵 民族旅游最大的特点是其文化属性，游客不辞辛苦，千里迢迢去少数民族地区旅游，除了领略少数民族地区瑰丽的自然美景外，最重要的是体验少数民族的文化。少数民族地区古朴的生产生活方式，奇特的民俗，神秘的宗教，对游客都具有巨大的吸引力。在少数民族地区，可以毫不夸张地说，他们的举手投足都是文化，对远道而来的游客来说，都是一种不同寻常的文化体验。所以，发展少数民族旅游，除了大自然赐予的自然美景外，就是要挖掘少数民族地区的民族文化，让文化成为民族旅游的支撑。对于地方媒体来说，制作旅游节目除了关注少数民族地区的自然美景之外，更重要的是要挖掘旅游节目的文化意涵。民族旅游节目和一般旅游节目最大的区别就是淡化旅游的娱乐休闲本质，增强对少数民族文化的体验。 分析《西藏漫游》2010～2013年的节目，除了少数节目和西藏传统文化没有太大关系外，如《跟着足球玩转拉萨》《西藏时尚梦》《高原游乐园》《因为爱情》等，其他节目都或多或少和西藏传统文化有关。像《漫游尼洋阁》《山南历史文化之旅》《千年水磨坊》《漫游千年古刹》《唐卡・藏文化》《藏源访古》《拉萨民俗掠影》等节目，就是在介绍西藏的传统文化；像《秋访曲水》《魅力尼木》《畅游堆龙德庆》《畅游樟木》《拉孜游记》《慢行阿里》《走进谢通门》《漫游林芝》等节目，是一边领略瑰丽的自然美景，一边体验独特的传统文化；还有如《神湖之旅》《纳木错的颜色》《行走在拉萨河畔》等节目，虽然表面看是展示自然景观，但正如《西藏漫游》宣传片里所说，“在这里，每一块山石都称得上风景，每一条溪流都流淌着故事。”西藏几乎所有的神山、圣湖都有美丽的传说。在西藏，自然景观和人文景观是难以分开的，所以，这些以自然景观为主体的节目，也会有很深的文化意涵。 （二）在轻松愉快的氛围中传播西藏文化 民族旅游虽然是一种文化体验，但旅游本质上是一种娱乐休闲活动，人们旅游可以进行身心的放松。而《西藏漫游》栏目宗旨，就是把休闲娱乐和文化体验很好地进行融合，在轻松愉快的氛围中完成对西藏文化的传播。该栏目采取的节目样式是外景主持人带领观众一起去体验别样的景色和文化，这些时尚靓丽的主持人洋溢着青春的活力，有的主持人还很有幽默感，让观众在一种轻松欢快的氛围中感受西藏的自然美景和厚重的魍澄幕。 比如《秋访曲水》的外景主持人安晓，体验收青稞和学跳牛皮船舞就很有娱乐性；还有《慢行阿里》的外景主持人杨娟啃风干牛肉的画面都有很强的喜剧效果，让人忍俊不禁；比如《林芝发现之旅》中的李川，体验西藏传统体育项目“抱石头”，可是怎么也抱不起来，旁白：“李川怎么趴在地上了，到底是你抱石头，还是石头抱你，这回李川可是连吃奶的劲都使上了。”另一处，李川体验工布藏族的一种舞蹈，旁白：“李川，人家跳得像雄鹰，你怎么跳得像小鸡呢？”这些幽默的话语再加上搞笑的画面，给节目增添了几分轻松愉快的氛围。 《西藏漫游》是《西藏诱惑》的子栏目，它和其他子栏目最大的区别就是它能把旅游和文化很好地融合在一起，让人们在游玩中轻松地感受西藏文化，传播西藏文化。正如其宣传片中所言：“从藏东门户昌都到高原屋脊阿里，从雪域圣城拉萨，到边境小镇岗巴，《西藏漫游》栏目，时尚靓丽的外景主持人，深入雪域高原的角角落落，带您欣赏每一处美景，体验每一种风情，吃喝玩乐我们样样体验，衣食住行，我们一一享受，《西藏漫游》让您足不出户，游遍西藏！如果你想知道西藏哪一个地方更有特色，如果你想知道西藏哪里的风俗更有趣味，那么，请您每周四晚上八点钟，锁定西藏卫视，锁定《西藏漫游》。” 对于那些想去西藏的旅游者来说，《西藏漫游》是很好的向导，它比那些导游的讲解更专业。对于那些由于种种原因不能来西藏旅游的观众来说，《西藏漫游》使他们足不出户，跟着节目的节奏就能完成他们去西藏旅游的梦想，就能完成他们对西藏文化的认知，虽然是虚幻的旅行，但是也能够给心灵带来一点慰藉。 （三）优美的画面和解说词给人视觉和听觉的极大享受 在电视专题片中，画面是最具冲击力的元素，优美、壮丽的画面能够给人以震撼。解说词是解释说明画面的辅助性文字，但解说词绝不是画面的附庸，它不但能够对画面进行解释和说明，而且能够挖掘画面背后的意涵，能够提升专题片的思想性和艺术性，它与画面是一种相辅相成的关系。 该栏目由于是专业的电视公司拍摄，所以画面的美感几乎无可挑剔，而优美的解说词，也为这个栏目增色不少。这个栏目对没有去过西藏的受众的吸引力自不待言，即使对那些去过西藏的人也有一定的吸引力，因为它的画面太美，语言太美，这种美感又是我们在现实中无法体会的。可以毫不夸张地说，看这样的节目是一种视觉和听觉的享受。 首先是它的片头：“这里是世上离天最近的土地，这里有人间最纯洁无瑕的天空，珠穆朗玛、雅鲁藏布、布达拉宫、雍布拉康，一个一个神圣而又神秘的名字，令人充满遐想，无比向往，这里就是让无数旅游者魂牵梦绕的高原净土――西藏。从来没有一个地方像西藏这样，每一块山石都称得上风景，每一条溪流都流淌着故事，每周四晚八点，西藏卫视都会邀您一起踏上高原的土地，携手进行西藏漫游。”激情澎湃的解说词配上极富冲击力的视觉画面，把栏目的定位、宗旨、特点、播出时间进行了很好地诠释，这样的片头对于那些没有去过西藏的观众具有极大的诱惑力。 《西藏漫游》的解说词显出撰稿者坚实的语言文字功底，除却画面，单单把这些文字抽出来都是一篇篇优美的散文。比如《手信拉萨》这期节目的旁白就很有文学韵味。首先，作者没有用《淘宝拉萨》或《拉萨购物》之类的口语，而是用了一个非常书面化的词汇“手信”，而这个词语用在这里又非常贴切。因为手信并非指贵重的礼品礼物，而是突出当地的传统人文价值，讲究携带方便、轻巧，具有当地文化特色，又能讨得亲人朋友欢心；手信不在于贵，而在于心，一份情意，一份真诚。也许，在其他地方，我们叫旅游纪念品，但是，在西藏用“手信”就能体现出西藏浓厚的文化意涵。 买旅游纪念品本来是一件很简单平常的事情，但是，这期节目却把购买旅游纪念品这个行为做得非常具有诗情画意。把平凡的事情做得不平凡，做出新意，功力全在旁白，全在语言的功力，因为这样的题材画面不可能出彩。如“每一样精心挑选的手信，背后都写满了西藏的文化和历史，也镌刻着旅途中的发现和感动，希望你来拉萨老城的时候，也能买到心仪的手信。当行囊渐满，你将拥有自己的拉萨，也请用手信，把拉萨的情，把拉萨的美，传递给更多渴望远行的心”。 二、《西藏漫游》栏目存在的问题 《西藏漫游》栏目作为一个旅游栏目，整体上做得还是不错的，但是也存在一些问题。 （一）有的选题和栏目的宗旨相去甚远 《西藏漫游》的栏目宗旨应该是让观众通过栏目领略西藏的自然景观和人文景观，加深对西藏的了解。但是，该栏目的一些节目和栏目的宗旨相去甚远。 比如《跟着足球玩转拉萨》，这期节目是由央视体育频道著名主持人贺炜主持的。足球和旅游是两个风马牛不相及的事物，但这期节目却把两个完全不同的事物牵强地扭在一起。这期节目主要介绍了拉萨的青少年足球，节目拍摄了拉萨某中学的足球比赛、堆龙德庆县一所中学的孩子们课后在野外踢球以及西藏大学的一场足球比赛，通过这些场景来表现拉萨的青少年对足球的热爱。其实，这些东西和旅游根本不沾边，可能考虑到栏目的特色，所以，又有贺炜在八廓街的一些镜头，由他来给观众介绍八廓街，介绍拉萨的传统游戏吉乍以及甜茶馆、酒吧，还有一个镜头是贺炜拿着足球在布达拉宫广场。贺炜是体育节目主持人，但他对西藏文化未必有很深的理解，由他来给大家介绍西藏的文化实属牵强。布达拉宫是最能体现西藏文化的标志性建筑，贺炜在布达拉宫广场摆出踢球的造型看起来非常滑稽。 《高原游乐园》这期节目是安晓“带领观众”体验去德吉罗布儿童乐园游玩，这个游乐园除了是海拔最高的游乐园，实在没有什么特别之处，所以，这期节目毫无新意，给人的感觉像是在给游乐园做广告。最重要的是游乐园充其量只符合旅游休闲娱乐的特征，和民族旅游文化属性相去甚远。 《恋曲2013》和《因为爱情》两期节目做的是由西藏旅游局举办的内地来西藏的集体婚礼，两期节目内容基本相同，只是婚礼举行的地方不同。这两期节目主要介绍集体婚礼的状况，其中穿插一些新人所到地方的简单介绍。西藏的集体婚礼民族特色浓郁，也是这两期节目的看点。但总体来看，又像是替旅游局在做广告。 （二）背景音乐缺乏民族特色 电视专题片是运用电视艺术特有的思维方式和审美意识，由图像鲜明的画面，精炼悦耳的解说，旋律优美的音乐，真实可信的效果等基本元素共同组成，着重体现屏幕美的电视艺术作品。它作为视听艺术的体现，是在视觉与听觉的共同感知中展开的。音乐以其独特的艺术语言，在视听艺术中有着积极的、多层次的表现作用，恰当的选配会对画面产生补充、深化、烘托和渲染的效果，是电视片制作中不可或缺的元素之一。 《西藏漫游》精美的画面和优美的解说词是其吸引眼球的重要方面，但是，其主题音乐和背景音乐却是节目美中不足的地方。《西藏漫游》是一档介绍西藏自然景观和民族文化的栏目，栏目的最大看点是民族特色。民族特色除了用画面和解说词来体现外，主题音乐盒背景音乐也是民族音乐的重要体现。但是，遗憾的是，《西藏漫游》从2010年至2013年的150期节目中，很少有节目用富有藏族特色的主题音乐和背景音乐，这对表现民族特色是非常不利的。 （三）节目选题和内容的重复率较高 《西藏漫游》选题和内容的重复率较高，随意拼接的现象比较严重。如2013年1月3日的《林芝发现之旅》（上）、1月10日的《林芝l现之旅》（下）和4月4日《漫游林芝》（上）、4月11日《漫游林芝》（下），应该是在林芝拍摄的同一个内容，但是却换了名字放在两个时间段播放。本来在间隔很短的时间里播同一题材的内容就容易引起视觉疲劳，何况还是同一内容经过组合放在两个时间段播出，画面和结束词重复率非常高，让人顿生厌恶之情。另外，《漫游西藏》又加进了2012年4月12日的《探险阎王洞》和2012年5月24日的《魅力直白》的一些内容，让人感觉突兀生硬，和节目衔接非常差。如果观众看一期节目，当然看不出任何问题，但是，如果观众是这个栏目的忠实观众，持续地收看该节目，那么，这些重复的镜头不就露馅了吗？而且观众看到这些重复的镜头肯定会有一种被欺骗的感觉。由此，这个节目好不容易建立起来的品牌知名度可能就毁于一旦了。其实，做节目和找对象是一样的，宁缺毋滥。 类似的问题还存在于2013年的几期节目中，如4月到6月播出的《印象拉萨》《拉萨全攻略》《品味拉萨》《慢游拉萨》，也应该是在拉萨拍摄的同一个内容，换了不同的名字在不同的时间段播出。光明甜茶馆、宗教禄宗公园、大昭寺、布达拉宫、布达拉宫音乐喷泉、玛吉阿米酒吧、疯牛脏餐馆、藏香和唐卡的介绍、拉萨文化艺术宫、朗玛厅，在这 4期节目中重复穿插，混乱至极。 本来在4月到6月如此短的时间内安排同一内容就是大忌，而且，这些内容和画面相互拼接，互相重复，就更让人生厌。与其制作冗长重复的四期节目，不如简单精炼地制作两期不重复的节目。观众看名牌栏目有一定的持续性，如果总有重复的内容，对观众是极大的不尊重。 4月25日《拉萨全攻略》外景主持人丹丹的开场白，完全就是重复《西藏漫游》节目的片首语，这样的重复太低级了。人们刚刚在片头听到的话语，片子开始时主持人再重复一遍，看了会是什么感觉。 （四）主持人的素质有待提升 《西藏漫游》的外景主持人虽然时尚靓丽，但是对西藏的文化了解不够深入，所以，整个主持流于表面。 《漫游尼洋阁》这期节目，主持人在节目将要结束的时候说了这样一段话：“尼洋阁是美的，站在尼洋阁的顶层，还可以看到如此美丽的风景，这应该算是‘美美与共’了吧。” “各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”，这是费孝通老先生在80寿辰聚会上对人类学的前途提出的愿景。“各美其美”就是要尊重文化多样性，首先要尊重自己民族的文化，培育好、发展好本民族文化。“美人之美”就是要尊重其他民族文化。“美美与共，天下大同”，是说尊重文化多样性是实现世界文化繁荣的必然要求。“美美与共”有特定的意涵，和“美景”实在没有多大关系。 另外，该栏目的一些节目中有说错别字的现象，如《清系漂流》的主持人把“徜徉”读成了cháng xiáng；《走在拉萨河畔》的主持人把“徜徉”读成了táng yáng；《走进堆龙德庆》的主持人把“古刹”读成了gǔ shà，把呱呱坠地的“呱呱”读成了guā guā；《秋访曲水》中，旁白把粗犷读成了cū kuàng。 保护传统文化论文:河南城镇化进程中优秀传统文化的保护与传承探析 摘 要：当前我国的城镇化浪潮是社会转型的重要表现之一，也是我国几千年来的农耕文明在现代的华丽转身。河南省的城镇化浪潮突飞猛进，方兴未艾，势必会对优秀传统文化造成冲击。因此，我们要加强城镇化过程中优秀传统文化的保护与传承。 关键词：城镇化 传统文化 保护与传承 当前席卷我国的城镇化浪潮是经济社会发展的必然，也是我国几千年发展过程中物质和精神双重变迁中最具影响力的重大历史事件。在这场剧烈的社会变迁中，从物质层面到精神层面，从社会个体到社会群体，从乡村到城市，从社会制度到社会组织，莫不感受到这场社会浪潮的巨大冲击。党的十八届三中全会提出：保护与传承优秀传统文化，建设有历史忆、文化脉络、地域特色、民族特点的美丽城镇，是新型城镇化建设的重要内容。河南中原传统文化是中华传统文化宝库中的瑰宝，是中原儿女自古至今绘制的绚丽的文化历史画卷，是中原儿女社会生活、历史轨迹、思维方式、风俗习惯以及价值观的真实写照。如何使其在城镇化发展过程中得到保护与传承，历久弥新，薪火相传，是当前社会、政府和学界普遍关注、亟待解决的重大现实问题。 优秀传统文化与社会变迁具有“共振”作用 唯物史观认为，社会的发展与变迁是社会基本矛盾内在作用的必然结果。社会生产力的进步作为原动力，不断推动着人类政治、经济和文化的发展。人类对物质及精神生活追求的永无止境，必然会推动社会生产力发展的脚步永不停息，相应地也推动着社会发展与变迁的脚步永不停息，同时也导致反映社会生活的文化变迁永不停息。只是在不同的历史发展阶段，由于生产力发展的快慢不同，生产工具更新的形式和规模以及质量高低的不同，也会导致经济社会发展的脚步快慢有别，导致文化变迁的速度、规模、特点和方式的差异性。也就是说，归根结底，社会变迁与文化的变迁具有同步性，具有“共振”作用。 当前我国的城镇化浪潮是社会转型的重要表现之一，也是我国几千年来的农耕文明在现代的华丽转身。城镇化的推进不可能使我国优秀传统文化“无动于衷”和“稳如泰山”，城镇化一方面造成大量的村镇被拆迁、被合并、被纳入到城市的区划，使得许多优秀传统文化形式赖以生存的乡村区域或者“农耕场域”一个个消失，同时也使得优秀传统文化失去了展示自身风采、汲取丰富营养进行自我更新的舞台和土壤；另一方面，城镇化还导致了农耕文明基础上生长的文化创造主体失去了文化创新的灵感，失去了文化传承的内在动力，使得丰富多彩的优秀传统文化形式日益单一，内容和意蕴日益失去“原味”和“原生态”。正如全国政协委员田青所言，90%的非物质文化遗产均为草根文化，是农业文明的产物。当我们高举城镇化的大旗、载歌载舞地与农业文明告别时，这些农业文明所产生的“宝贝”就不可避免地面临着“被连根拔起”的危机。 城镇化浪潮对优秀传统文化的保护与传承形成了强烈的冲击 河南省的城镇化浪潮突飞猛进，方兴未艾，其对优秀传统文化的冲击，突出表现在以下几个方面。 物质文化遗产遭到破坏或者受损。对城中村和城市郊区乡村的拆迁，导致有些历史文化建筑、古墓、古树、文化遗迹、庙宇的拆除和损毁。这些物质文化遗产是中原文明发展的见证，是中原儿女生活方式、思维模式、信仰理想、风俗习惯等的活化石，一旦损毁，很难复原。即使复原，也已经丧失了历史价值。 优秀传统文化渐失展示的舞台。河南的优秀传统文化形式丰富多彩，展示的方式五彩斑斓。农村作为重要的展示舞台，豫剧、曲剧、越调、坠子、说书、杂技为广大农民喜闻乐见，这些文化形式要么歌颂真善美、鞭挞假恶丑，要么展示中华文化的多样性，要么展示民间的期望和美好憧憬。但由于城镇化导致乡村大量拆迁，使得优秀传统文化的舞台日益缩小，展示的机会也越来越少。 优秀传统文化的受众越来越少。城镇化导致农村大量人口向城市转移，尤其是形成了规模浩大的农民工浪潮。这样一方面导致农村一年中大部分人去村空的“空壳化”现象的普遍化。另一方面使得许多以农民为主要受众的优秀传统文化失去了观众，从过去人头攒动地观看戏台文化表演，变成了只有稀稀拉拉的老弱病残和妇幼为观众主体，使得优秀传统文化的传承突然失去了根基。 优秀传统文化渐失发展创新的活水源头。河南地处中原，中原文化是典型的农耕文明土壤中开出的花朵。农村生活是许多优秀传统文化形式生长发展创新的活水源头，离开了农村生活这片沃土，这朵文化之花就有可能枯萎，甚至凋零。而城镇化使得基于生产力和雄厚物质基础之上的城市文化日渐强势，对农耕文明挤压日趋激烈，这难免使得一些优秀传统文化失去滋养和活力，而变得日渐衰弱和边缘化。 非物质优秀传统文化遗产的传承后继乏人。人类的发展历史也是文化的发展历史。人是文化的创造者，也是文化的保护者和传承者。任何时代的文化发展，都离不开文化的传承和创造，离开了人，就没有文化和文化的传承。城镇化的魅力一方面像一个威力巨大的磁铁，吸引着农村人口向城镇聚集，使他们身心经受着从农民向市民转型的巨大历史性蜕变。另一方面，城市地位的日益强势和中心化加剧了农村地位的日益弱势和边缘化，大量的农村青年不愿意继续留在祖辈生活的农村故土，而向往城市生活的丰富和绚丽，这样他们对祖辈的传统手艺、独特工艺以及农村文化不愿意继承，这使得非物质文化遗产的传承后继乏人。正如全国政协教科文卫体委员会指出的，由于农村大量青壮年进城务工，许多传统技艺缺乏合适的继承人，散落乡村的非物质文化项目，许多面临“人亡艺绝”的困境。 加强城镇化过程中优秀传统文化的保护与传承的对策建议 提高对优秀传统文化保护和传承的意识。首先，必须提高政府文化管理部门的意识，因为政府文化管理部门是文化管理组织，其管理行为的实施、管理责任心以及管理效果，都与他们对优秀传统文化保护和传承的自觉意识和主动意识有关。其次，要提高城市规划和拆迁部门人员的意识，防止规划和拆迁中对物质文化遗产的破坏和损毁。再次，要提高公众的文化保护和传承意识，使之认识到对优秀传统文化的保护和传承人人有责。 完善保护优秀传统文化的法律法规和制度建设。法律和制度建设是文化建设的坚强后盾，优秀传统文化保护和传承必须依赖法律法规的完善以及行之有效的制度机制建设。前者是优秀传统文化保护和传承的法律保障，后者是具体实施的制度保障，二者相辅相成，缺一不可。 加大对优秀传统文化保护的投入。优秀传统文化的保护，不管是有形的物质文化遗产还是无形的文化遗产，都需要一定的人力、物力和财力。否则，保护就会流于一句空话，或者因为经费不足使得文化遗产不能得到很好的保护，或者人手不够使得文化保护单位和部门以及文化保护人员有心无力，或者文化保护的措施不能落到实处。 强化城镇化过程中优秀传统文化的现代转型。优秀传统文化不是僵死不变的，它也必须随着时代的发展而不断发展，只有这样，才能保持优秀传统文化的活力，才能为社会公众所接受。这就要求优秀传统文化必须对接时代的要求，促进自身的现代转型，以满足社会公众的现代审美标准和欣赏要求，使古老的文化底蕴在新的时代焕发出青春的活力，充分发挥优秀文化娱乐大众、凝聚民心、教育公众，启迪民智，汇集民力的社会功能。 培养非物质文化遗产保护和传承的接班人。为此，必须做好河南省内的非物质文化遗产的甄别工作，对具有优秀传统文化内核的非物质文化遗产进行精细分类，指定专业的专人保护和管理。同时，在对河南省享誉国内外的非物质文化遗产加大保护力度的同时，采取措施，多管齐下，积极进行接班人的队伍建设，把那些有兴趣有特长的人员吸收到接班人的队伍中去，鼓励他们为优秀传统文化的发展建功立业。另外，对基于非物质文化遗产基础上产生的现代产品，尽可能在保持原汁原味文化意蕴的基础上，积极实现和市场经济的对接。 （作者单位：郑州大学马克思主义学院） 保护传统文化论文:浅议做好非遗保护传承传统文化 摘 要：在汉语词汇里，“非遗”出现在2006年。那一年，中国提出了保护非物质文化遗产，才有了“非遗”。2017年3月，一年一度的全国两会在京举行，举世瞩目。传统文化仍然是与会代表、委员们津津乐道的热门话题。全国政协委员、中国美协理事李延声提出，“非遗文化是民族的根和魂。保护非遗文化，是我们提高文化自信最需要解决的问题之一。”这一课题，发人深思。 关键词：非物质文化遗产 保护 传承 “非物质文化遗产”是什么？说到底，所谓“非遗”就是那些来自于先辈们生产生活的语言、文字、道德、哲学、艺术、技艺、风俗等等一切的习惯和技能，是老祖宗留下来的历史文化的一部分。很多人不明白，在5000多年的文明史中。这些文化遗产数不胜数，历经世世代代流传而不绝，干嘛还要大张旗鼓地去保护与传承？一个沉重的现实是，在两方强势文化的冲击下。承载着一个国家和民族文化特征和生存方式的非物质文化遗产。正在一点点地衰退和消失，民族文化的大家族在一点点变小，民族精神的DNA发生了变异。在建党95周年纪念大会上的讲话中指出：文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信。 近年来，非遗做为一个国家文化的重要部分，在党和政府的高度重视、大力推进下，非遗保护工作取得了显著成效，中华优秀传统文化得到了大力弘扬。但在文化活态传承的过程中，如何做好有效保护少数民族非遗工作，又如何让非遗教育传承不再流于形式，使其逐渐与当代艺术创作、城市日常生活融为一体等，很多问题摆在文化工作者的眼前，亟待解决。 一、存在的问题 1.目前非遗保护工作采取主动保护方式缺乏活力 政府主动进行保护方式的优点是见效快，作用显著，能用最短的时间保留住非物质文化遗产，但对于非物质文化遗产本身而言是被动接受，自身缺乏生存活力。 2.非遗保护工作资金投入不足 近年来，国家级、省级非遗项目资金投入力度不断加强，但因地方财政困难，部分市县级非遗项目投资力度还是不大。由于缺乏资金来源，一些项目仍处于自生自灭的生存状态。 3.缺乏相应的专门工作机构和专职人员且业务人员基础薄弱 现从事非遗工作的都由各级文化部门兼任，而且没有专业人才或人才流失严重，现有工作人员基本上都是兼职人员，对非物质文化遗产保护、传承工作缺乏基本知识，缺少业务培训。 4.传承人的培养问题 各地在为传承人提供权利保障的同时，均规定了传承人应当承担相应的义务，特别是传承人必须授收徒弟。但实际上大多数传承人很难完成他们授徒义务，其原因并非传承人不负责任，而多半是“无徒可教”。因此，传承人的危机问题，不仅在于对现行传承人的保护，更在于年轻人不愿意学习老年人的技艺，民族文化传承后继乏人。 5.外来文化对非物质文化遗产的冲击 普遍来看，世界各国对于非物质文化的保护尚处于起步阶段。同时，当今时代下，时尚文化、外来文化都充斥着我们的生活，越来越多的年轻人盲目的追逐所谓的时尚文化，崇拜外砦幕。加之广大的人民群众缺乏对非物质文化遗产的理解和认同，外来文化和时尚文化就很容易先入为主影响非物质文化的发展；二、相应对策及建议 激发生存活力，政府主动保护与自身开发保护相结合。在政府继续加大保护力度的基础上，由政府引导，将非物质文化遗产引入市场机制，参与市场竞争，以市场竞争的压力激发非物质文化遗产的生存活力，重新找回自己的生存价值，使这些项目的传承能够进入活态传承与发展的良性循环之路。一方面应加强与省、市财政部门的联系，多争取非遗保护专项资金，并使其充分发挥作用。另一方面可以考虑加强与旅游部门的沟通，建立协调机制，整合域内许多可观赏性的非遗项目（包括濒危的、失传后根据相关资料挖掘整理复原的），将其组织成为一台或几台非遗精粹节目进行展演，这一做法不仅可以使来旅游的人更全面的了解当地历史文化背景，增加非遗保护收入，打造出旅游城市的一张靓丽的名片，也使非物质文化遗产项目的活态保护传承引入良性发展的轨道。 一是设立专门非遗工作机构，配备专职非遗工作人员，加大人员的非遗培训工作力度，全面提升工作人员的非遗业务水平，使工作人员能真正为深入发掘基层民众非物质文化遗产，做好申遗各项工作，推进非物质文化遗产数字化保护工作进一步科学化、规范化开展。 非物质文化遗产的活态保护传承，传承是关键。一方面应不断引导培育人们弘扬传承传统文化的情结，使人们自觉自愿地认知传统、回归传统、传承传统，是非遗传承的关键。另一方面应建议文化部、教育部联合出台引领全国非遗保护与教育相结合的法规政策。在幼儿园、中小学选取体验性、趣味性强的非遗项目，通过非遗活动周、非遗主题班会等方式，着重开展非遗普及教育。对少数民族地区的高考、中考的升学考试，制定相应考评制度，以加分的形式鼓励初高中生传承非遗项目。以职业大、中专院校为主体设置少数民族非遗专业，培养非遗技艺人才。以本科高校为主体，采取开设专业、选修课等方式，培养非遗保护、传承的研究型人才及非遗市场化运营人才等，形成系统完善的非遗教育体系。对非物质文化遗产保护的重要手段就是建立“非遗”保护机制。其实，文化间的相互影响是再自然不过的事了。不可能因为保护某种文化遗产而将它完全封闭起来。我们应建立“非遗”保护机制，由政府出面起到主导的作用，利用相关政策，充分运用政府的行政手段。从资源分配到人员编制聘用，都需要一系列的调研和分析，形成长期行之有效的发展模式。同时要落实好相关配套机制，对过程中容易出现问题的部分进行充足考虑，进行机制的补充协调，保证保护机制的可行性和有效性。 因为失去太多，所以奋力保护。在保护文化多样性的国际“非遗”保护的旗帜下，我们需要以高度的文化自觉，用热情与责任挽救这些不可再生的非物质文化遗产，让它们在历史的长河中延续下来，留下中华民族永久的记忆。我们今天保护非物质文化遗产，不是为了强行保存已经过时的风俗习惯或传统技艺，而是尊重我们的历史，尊重我们祖先的创造，尊重社会历史的自然发展规律，让这些非物质文化遗产活在当下，并从中寻找持续发展与创新的灵感与力量，为我国非遗传承、复兴与保护做出贡献。这一切，需要一个长期的努力。毕竟，我们的“非遗”保护才刚刚起步。 保护传统文化论文:浅析粤北瑶族舞蹈的传统文化内涵及探讨传承保护思路 [摘 要]瑶族是中国南方山居民族，长期过着频繁迁徙的游耕生活。瑶族分为平地瑶、布努瑶、茶山瑶和盘瑶四大支系。瑶族传统舞蹈是瑶族人民创造的一种古老的艺术形态，是民族心理素质和精神抽象表现。从舞蹈表现内容、表现特征上，意蕴着粤北瑶族舞蹈的文化内涵，从表现形式上剖析瑶族民俗文化元素的两个维度，梳理瑶族舞蹈特征及保护传承现状，是目前亟需展开的工作。 [关键词] 瑶族舞蹈 文化内涵 民俗文化 保护传承 一、瑶族舞蹈历史渊源 “南岭无山不有瑶”，一语道明了瑶族和山的紧密关系，靠着大山的庇护，瑶族人民顽强地生存了下来。瑶族有着悠久历史和灿烂民族文化，能歌善舞、勤劳勇敢。在恶劣的自然环境下，落后的生产工具，依赖大山的物质，采取刀耕火种的原始耕作方式，延续民族生命，从而创造了具有大山风韵的文化。瑶族人民世代生息在祖国南方的广西、湖南、云南、广东、江西、海南等省区山区，是中国南方一个比较典型的山地民族。受居住地域限制，多数瑶族至今仍保留着原始古老的传说，动听的瑶歌，优美的舞蹈。 二、瑶族舞蹈深厚的民族文化内涵 瑶族舞蹈艺术是民族心理素质和精神的抽象表现。根据现有掌握流传下来的舞蹈，按粤北瑶族舞蹈表现的主题和表演的特征，大致可以分几类：纪念和敬奉祖先舞蹈、宗教祭祀舞蹈、节令习俗舞蹈，这几种舞蹈分别体现出了对以盘瓤（盘王）为主神寄仰无限美好厚望、传播民族淳朴道德观念和精神等瑶族特有的民族文化内涵。 一是以舞蹈寄仰对以盘王为主神的美好愿望。“盘王节”是瑶族同胞纪念先祖的传统民族节日。海内外瑶胞虔诚信奉始祖盘王，并于每年农历十月十六日举办瑶族盘王节，现成为全国瑶族同胞最盛大节日。这一天瑶族人民杀鸡宰鸭，唱盘王歌，跳长鼓舞，追念先祖盘王功绩，歌扬先祖奋勇拼搏精神[1]。如《盘王舞》、《铜铃舞》等，指祭祀盘王时跳的各种舞蹈，主要是通过祭祀祖先，还愿报恩，祈求丰年。关于“还盘王愿”的来历，民间传说是：瑶族原来住在“南京海岸，寅卯二年，天下大旱，蕉木出火，格木无粮”，十二姓瑶王子孙万般无奈，只得离开故土向南迁徙，遇着大海，十二姓瑶人驾船渡海，谁知途中遇上狂风暴雨，七日七夜不得到岸。紧急中，瑶人想起了祖先盘王，于是就焚香许愿誓，如盘王显灵保佑子孙平安渡海，以后代代“还愿”祭祀盘王，以报佑护之恩。许愿后果然风平浪静，十二姓瑶人很快到了彼岸。于是以后各姓瑶族就沿俗还愿以祭盘王，子子孙孙直传至今。 二是以舞蹈传播民族淳朴道德观念。瑶族节令习俗舞蹈，如《耕种舞》、《铙钹舞》等。在丰收季节，在瑶家聚居地方，唢呐、芦笙伴奏着歌声，婉转悠扬。身着鲜艳瑶族服装的瑶族人民跳起民族舞蹈，欢乐场面夜以继日。盘王节有个美好的传说，相传这里的庄稼经常受到鸟类的糟蹋，但是人们却没有好的办法，这时候一位姑娘站了出来，姑娘用动听的歌喉把鸟儿给吸引过去，就再也不去糟蹋庄稼。从此这一节日也被流传下来，成为男女相亲节日，受到青年男女喜爱[2]。 三、瑶族舞蹈蕴含着丰富民俗文化元素 瑶族民间舞蹈或是传统最原始的舞蹈，内容都蕴含了丰富的瑶族民俗文化意识，具有明显民俗风俗特征，是瑶族民间文化艺术孕育、催生和哺育的结果。瑶族传统舞蹈除了在内容上体现出深厚的民族文化内涵及民族意蕴，在舞蹈动作、舞蹈道具、形式上也体现出民俗文化的相应特点。 一是瑶族舞蹈动作具有民俗文化的原始性特征。瑶族传统舞蹈一般动作古朴，风格粗犷，舞姿娇健，开朗豪放，舞至酣处，围观者高声吹叫并介入，气氛异常热烈。如《长鼓舞》表演，一般都以各自的表演性动作和程式性动作互相连贯一体，构成别具一格的表演程式，在动作上，矮、稳、颤是其共同的特点：“矮”是指腿部下蹲。在舞步上，多走“三步罡”、“七星罡”，形态是屈膝弯腰，动律稳重，显示出宗教舞蹈的固有特点。瑶族民间舞蹈特点与瑶族民俗宗教祭祀活动是密不可分的，它是从瑶族民俗宗教祭祀活动演变而来，是民俗文化的再现。 二是瑶族舞蹈道具具有民俗文化的古朴性特征。民间谚语有“瑶不离鼓”之说法，说明了“鼓”在瑶族舞蹈中的重要地位。作为瑶族舞蹈代表的长鼓舞和铜鼓舞，都是以鼓为主要道具，而鼓本身就是祭祀瑶族始祖盘瓠（盘王）的工具。长鼓是瑶族民俗祭祀活动中的工具，也是瑶族的崇拜物，是瑶族祖先崇拜的残余。以它作为舞蹈的道具正是借助于民间舞蹈的形式来体现瑶族民俗文化。 三是瑶族舞蹈表演者具有民俗文化基层性特征。过往瑶族民间舞蹈表演者都是由师公扮演，或由师公为主，配备歌娘、歌师、奏乐的艺人组成。这些师公、歌娘、歌师平时均生活于瑶族民间，与瑶族民众有着鱼水关系。瑶族盘王节中的《师公舞》、《拜盘王》就是由师公表演的典型。表现“拜盘王”的祭祀仪式更是由师公主持。这些原先以娱神为主的瑶族传统舞蹈，后来虽然随着时代的发展逐渐演化为以娱人为主，表演者亦由师公、歌娘、歌发展到一般艺人及广大群众共同参与，从而使瑶族舞蹈表演者的基层性特点表现的更为充分。 四、瑶族舞蹈发展现状 瑶寨作为歌舞之乡，目前流传下来的大量丰富民俗节庆。如三月三开耕节，六月六尝新节，七月七开唱节，十月十六盘王节以及“耍歌堂”等盛大节日。节庆活动期间，瑶家男女老少一齐出动，搭起山歌擂台，或对歌，或盘歌，或斗歌，唱到三更半夜，声嘶力竭才罢休。目前，瑶族舞蹈已发展成为群众性文娱活动。 农历十月十六日举行的“耍歌堂”是瑶族最隆重最大规模的传统节日。据纩东新语》载：“岁仲冬十六日，盖田野毕也，诸瑶至庙为会，名日耍歌堂，男女集跳舞唱歌。同时自由结婚，礼仪简单”。“耍歌堂”也是瑶族人民传播历史知识和喜庆一年辛勤劳动获得丰收的传统节日。具体表现形态包括有祭祖、出歌堂、过州舞、长鼓舞、瑶歌演唱和对唱、法真表演、追打黑面人等。根据史料记载，“耍歌堂”在明代洪武年间排瑶鼎盛时期已有完整的表演，至今已有600多年的历史[3]。“耍歌堂”1992年被列为中国国际友好观光年100个节庆活动之一，2006年被国务院批准为首批国家级非物质文化遗产。 五、瑶族舞蹈传承保护的重要性与迫切性 瑶族传统舞蹈的动律不是生活动作的简单再现，而是一个历史过程，是长期文化发展的积淀和历史生活的结晶。瑶族的长鼓是该民族突出代表和典型标志，瑶族人民用击鼓来抒发内心的情感，一招一式都体现着瑶族民族文化底蕴[4]。“耍歌堂”活动中传诵的瑶经既反映了排瑶的历史发展情况，也反映了古代岭南的征战历史，具有很高的民族学、社会学、民俗学的历史研究价值。随着少数民族地区经济、交通、科学技术、文化教育的不断发展，浓厚的原始宗教观念及崇拜活动正在逐渐减少，巫术迷信也渐趋消失，而这些原始文化却蕴涵着弥足珍贵的民族历史、文化和习俗等积极因素[5]。 六、瑶族舞蹈的困境与传承思考 瑶族传统舞蹈是瑶族文化的重要组成部分。随着经济发展，瑶族人民的生活环境发生了变化，瑶族传统舞蹈也到了濒危状态，与很多传统文化一样，瑶族舞蹈也面临传承后继无人、参与积极性不高，传承保护危机。现在，随着国家对瑶族地区大力开发、城市化迅速发展、瑶区人口流动加快、各种文化之间相互激荡等，都对瑶族传统文化带来巨大冲击和挑战，从而加速其传统文化的灭失过程。 目前广东的3个民族自治县各自组建了专业文艺团体并创作了各类瑶族传统舞：连山壮族瑶族自治县民族歌舞剧团的《牛玲舞》、《瑶族小长鼓舞》等；连南瑶族自治县民族歌舞团的《弹指》、《欧莎腰》等；乳源民族艺术团的《鼓韵》《扁担挑起情嗨罗》等。并多次赴广州和北京参加全省和全国文艺汇演，深受观众和文艺界的赞扬。 如何对瑶族舞蹈进行保护、传承与发展，是广大文艺工作者的使命。一是充分利用政府和民间两大推手，通过交互作用，设立基金，对瑶族舞蹈非遗传承人提供补贴，让传统舞蹈进校园、进社区等普及活动，逐步营造传统文化传承氛围，使民族文化享有者和后继者有一种文化自信和文化自觉，促使优秀民族传统文化得到保护与传承。二是利用文化的无形推力，结合少数民族旅游经济发展思路，在旅游开发中运用瑶族舞蹈的文化底蕴及特征，提升旅游文化的神秘性和无形性，让游客体验瑶族舞蹈古朴文化的纯洁性，以文化旅游业带动少数民族地区经济和文化传承双赢。 结语 经过瑶族地区文艺工作者们不断挖掘、整理和创作富有地方特色的新型民族舞蹈，在国家大力支持和倡导保护非物质文化遗产的影响下，会跳瑶族传统舞蹈民间艺人被申报为非物质文化遗产传承人，瑶族舞蹈的保护工作将得到进一步发展与传承。

古建筑保护论文:住房建设与古建筑保护 一、埃及的住房建设情况及解决中低收入者住房政策 埃及人均国民收入1417美元（1999年），家庭平均收入7570埃镑，人均收入4493埃镑（1美元合3.4埃镑）。过去，埃及的城镇住房以独门独院的平房为主，富裕的人家盖两层小楼。20世纪70年代以来城市人口剧增，仅开罗市就有1500万人，占全国人口的四分之一，城市问题越来越严重，其中最突出的就是住房危机。据了解，埃及城市现有半数住房年久失修，不少住房是危房，许多人无家可归，违章建筑到处都是，由于地价贵，不少开发商为牟取暴利，随意扩大建筑面积，甚至违章加层，时常发生塌房死人等恶性事故。有一幢7层楼房，上面竟然加盖了5层，结果大楼垮塌，死伤近百人。有鉴于此，埃及政府不得不采取措施对付住房危机，最近几年来，埃及每年新建住宅保持在27万套，投资保持每年90亿埃镑，由于埃及城市失业率高，居民普遍收入低，政府通过低息贷款资助家庭购置住房，每年提供6.2亿埃镑，年息5%，每一购房者可向政府申请1.5万埃镑的低息贷款（40年还贷期），不足部分可申请银行商业贷款。在已故总统萨达特的倡议下，埃及开展了建设青年公寓计划（也叫未来公寓计划，意为建设一批代表埃及将来居住水平和发展方向的现代化住宅），计划兴建15万套，由埃及建设部负责修建，资金的50%由企业家捐助，另50%作为私人发展商投资，租售价格由政府确定（以收回成本为确定价格的依据），目前已建成7万套。埃及的住房一般不作外墙装饰，所以城市里的住房看上去都是千楼一面的混凝土外墙，但室内装潢都比较讲究，被称为埃及城市一怪。在埃及的城镇，还可以看到许多未完工的住宅工程，屋顶上树着密密麻麻的钢筋，但屋顶下面的房屋已经使用了多年。 据了解是因为埃及的法律造成的，埃及的房屋都要交不动产税，业主于是跟政府玩起了“上有政策下有对策”的把戏，让住宅永远处在“半拉子”工程状态，就可以永远逃避交税了，而由此造成的城市景观方面的损害，则多年解决不了，大家都觉得这是法律的失败，也有人呼吁修改法律，但至今还是老样子。 二、埃及卫星城建设的得与失 埃及国土面积100万平方公里，但只有5%的土地适宜居住和耕种。为了解决建设用地，从1975年起，经过专家的论证，埃及开始在沙漠地带建设卫星城和经济型住房。20世纪80年代达到高潮，经过20多年的努力建设，目前已有12个卫星城初步建成。 位于开罗市郊区十几公里的十月六日卫星城，1979年开始规划建设，卫星城分为工业、住宅、娱乐三个功能区域，规划人口65万，计划建成生态型绿色卫星城。第一期现已建成，良好的环境和配套设施，使卫星城的空气质量、绿化率等指标大大高于市区，吸引了1000多家企业落户卫星城。为了吸引企业和居民入住卫星城，埃及政府采取了三项优惠政策。 一是优惠的税收政策，规定凡在卫星城落户的企业，在10年内免收海关税和企业所得税。 二是优惠的房价，由于沙漠土地地价十分便宜，卫星城的房价只有200多埃镑/平方米，仅相当于开罗市区房价的四分之一，工业用地价格更加低廉，因此对中低收入家庭和中小企业很有吸引力。 三是简便的手续，1997年，议会通过了“投资鼓励和刺激法”，设立专门机构对外商投资实施统一管理，大力改善投资环境和资本市场，吸引外国投资。卫星城按市场化方式运作，由政府设立一家开发公司统筹进行环境和配套等基础设施的建设，统一对外招商引资，办理有关手续。 公司隶属建设部，政府之间的协调事宜由建设部负责。然而，由于摊子铺得太大，全面开发使埃及的财政不堪负担。特别是与城市市区连接的交通建设滞后，卫星城对有钱人缺乏吸引力，对穷人还是买不起住房，致使有相当一部分房屋闲置。 三、埃及重视建筑科技发展 埃及虽属第三世界，但在科技和人才方面比较重视，建设部门也重视建筑科技工作。早在1954年，就成立了建筑方面的研究中心，期间虽历经几次战争的创伤，但该中心的发展一直得到埃及政府的关心与支持。中心隶属建设部，在全国设有分支机构，除承担住房与建筑方面的科研任务外，还负责建筑材料质量及钢筋混凝土质量监测、建设科技人才培训（全国设有75个培训中心）、建设标准规范的制定，并参与全国区域规划、城市规划、新城规划、低标准住宅设计等工作，中心实行零预算，经费主要由财政拨款，也可以通过技术服务和咨询服务收费补充经费不足，收费标准由建设部会同财政部制定，地方政府和外国基金组织也经常提供一些资金援助。 四、埃及重视古建筑修复和保护项目 埃及作为四大文明古国之一，名胜古迹星罗棋布，其中不少被列入《世界文化遗产名录》，令世人神往。修复和保护古建筑自然成为历届政府重中之重的任务。 艾资哈尔清真寺是开罗最古老的清真寺之一，迄今已有1000多年的历史，该寺占地1.2万平方米，380根大理石圆柱，三个巨大的圆顶和五个高耸的宣礼塔，构成了气势磅礴的大清真寺，反映了伊斯兰建筑风格和艺术的独特魅力。它同时也是一所荟萃伊斯兰学者、在国际上享有权威的综合性伊斯兰教大学，对这样一所具有历史意义的古建筑的修复和保护工作，由建设部负责，政府每年投入大量的人力、物力、财力，在历经了千年的沧桑后，依然保存得相当完好。开罗的城墙修复工作近几年也获得了很大的成功，城墙周围曾经是开罗颇有名气的死人城，是开罗的一大奇观，在死人城里，生活着超过50万的居民，这些人都是最低层的劳苦大众，在埃及城市化的高潮中进城淘金，他们付不起房租，只好以墓地为家，与尸骨为伴，是埃及社会的一个特殊阶层。墓地的居民情况十分复杂，居住和治安条件十分恶劣，缺乏基本的生活设施，尘土飞扬，垃圾成堆，政府多次进行清理整顿，但收效甚微。长期以来都是政府的一块心病，后来政府通过改造旧城墙，引导和资助居民搬迁，一举两得，是比较成功的做法。 埃及在修复和保护古建筑方面的主要经验，一是加强立法，在古建筑周围，严禁私搭乱建，根据立法，埃及当局采取果断行动，用推土机把金字塔周围地区包括已故总统萨达特别墅在内的房屋建筑、夜总会和其他娱乐场所统统推倒，变成绿化地带。二是通过各种途径，增强全民保护古建筑意识。三是依靠专家队伍，将古建筑的修复工作，交给专家去做，不搞长官意志，修复方案要经过专家反复论证修改，甚至要在世界范围内征求意见，方案不成熟，宁可不修。四是采取多种方式增加投入。除政府的财政预算外，主要的修复资金来自世界有关组织，各国政府援助及世界范围内的民间捐助，在世界各地，都有一批热心的志愿者，为埃及古建筑修复工程拉赞助，埃及政府及有关部门，以项目为对象，通过广泛的宣传介绍埃及古建筑的历史价值和修复计划，呼吁世人为保护人类的共同遗产给予资助，为埃及古建筑的修复保护工作争取到大量的资金，差不多所有的大型古建筑修缮项目，背后都有大量的外国资金的资助。 三、埃及重视建筑科技发展 埃及虽属第三世界，但在科技和人才方面比较重视，建设部门也重视建筑科技工作。早在1954年，就成立了建筑方面的研究中心，期间虽历经几次战争的创伤，但该中心的发展一直得到埃及政府的关心与支持。中心隶属建设部，在全国设有分支机构，除承担住房与建筑方面的科研任务外，还负责建筑材料质量及钢筋混凝土质量监测、建设科技人才培训（全国设有75个培训中心）、建设标准规范的制定，并参与全国区域规划、城市规划、新城规划、低标准住宅设计等工作，中心实行零预算，经费主要由财政拨款，也可以通过技术服务和咨询服务收费补充经费不足，收费标准由建设部会同财政部制定，地方政府和外国基金组织也经常提供一些资金援助。 四、埃及重视古建筑修复和保护项目 埃及作为四大文明古国之一，名胜古迹星罗棋布，其中不少被列入《世界文化遗产名录》，令世人神往。修复和保护古建筑自然成为历届政府重中之重的任务。 艾资哈尔清真寺是开罗最古老的清真寺之一，迄今已有1000多年的历史，该寺占地1.2万平方米，380根大理石圆柱，三个巨大的圆顶和五个高耸的宣礼塔，构成了气势磅礴的大清真寺，反映了伊斯兰建筑风格和艺术的独特魅力。它同时也是一所荟萃伊斯兰学者、在国际上享有权威的综合性伊斯兰教大学，对这样一所具有历史意义的古建筑的修复和保护工作，由建设部负责，政府每年投入大量的人力、物力、财力，在历经了千年的沧桑后，依然保存得相当完好。开罗的城墙修复工作近几年也获得了很大的成功，城墙周围曾经是开罗颇有名气的死人城，是开罗的一大奇观，在死人城里，生活着超过50万的居民，这些人都是最低层的劳苦大众，在埃及城市化的高潮中进城淘金，他们付不起房租，只好以墓地为家，与尸骨为伴，是埃及社会的一个特殊阶层。墓地的居民情况十分复杂，居住和治安条件十分恶劣，缺乏基本的生活设施，尘土飞扬，垃圾成堆，政府多次进行清理整顿，但收效甚微。长期以来都是政府的一块心病，后来政府通过改造旧城墙，引导和资助居民搬迁，一举两得，是比较成功的做法。 埃及在修复和保护古建筑方面的主要经验，一是加强立法，在古建筑周围，严禁私搭乱建，根据立法，埃及当局采取果断行动，用推土机把金字塔周围地区包括已故总统萨达特别墅在内的房屋建筑、夜总会和其他娱乐场所统统推倒，变成绿化地带。二是通过各种途径，增强全民保护古建筑意识。三是依靠专家队伍，将古建筑的修复工作，交给专家去做，不搞长官意志，修复方案要经过专家反复论证修改，甚至要在世界范围内征求意见，方案不成熟，宁可不修。四是采取多种方式增加投入。除政府的财政预算外，主要的修复资金来自世界有关组织，各国政府援助及世界范围内的民间捐助，在世界各地，都有一批热心的志愿者，为埃及古建筑修复工程拉赞助，埃及政府及有关部门，以项目为对象，通过广泛的宣传介绍埃及古建筑的历史价值和修复计划，呼吁世人为保护人类的共同遗产给予资助，为埃及古建筑的修复保护工作争取到大量的资金，差不多所有的大型古建筑修缮项目，背后都有大量的外国资金的资助。 古建筑保护论文:古遗址与古建筑保护方法探索及应用 ［摘要］本文主要针对陕西境内保存大量古遗址及古建筑的现状和存在问题，重点在保护理念和方法上进行了探索，以尽最大的可能使文物的原始状态能够一直保存下去。对于遗址所采用的复原性保护和非复原型保护的两种手段做出了界定，另外对砖塔、木构建筑保护修缮也做了有益的尝试，并通过重要实例作出较详实的说明。 ［关键词］古遗址；古建筑；保护方法 近些年，在国家文物局、陕西省文物局的支持下，陕西省许多重要的古遗址、古建筑得到了很好的保护维修，取得显著的效果，本文拟从以下几个方面对古遗址、古建筑保护方法的应用做一介绍。 一、概况 （一）现状 陕西境内已知的人类历史至少已有75万年。在中国历史上自西周至唐代，共有13个王朝在此建都，历时千余年。陕西地上及地下文化遗存非常丰富，其类别主要包括古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、碑刻等，此外还有一定数量的近现代史迹及代表性建筑。地下遗存从最早75～80万年前至明清，遍布全省范围。地上古建筑遗存，从唐宋至明清，比比皆是。陕西还是我国石窟寺、造像碑数量最多的省份之一，主要分布在铜川、延安及关中一带，时代最早为北魏和北朝，最晚为明清。始建于北宋的西安碑林，共收藏汉至清代碑石2300多通，是国内保存碑石时间跨度最大、数量最多的地方。另外还保存有中国最早的汉中褒斜道石门东汉“[畜][阝]君开道碑”摩崖石刻。 以来，陕西省于1958年、1980～1981年、1987～1989年共组织了三次全省范围内大规模的文物普查。第三次文物普查共发现和复查各类文物点3.1万处，位居全国第一。其中古遗址10378处，古墓葬4011处，石窟寺544处，古建筑2577处，石刻14551处，近现代史迹1089处，近现代建筑342处，其他类型文物点约1000处。2007年，全国第三次文物普查开始，目前陕西省第三次全国文物普查正在进行中。另外，除了秦始皇陵及兵马俑被联合国教科文组织列入《世界文化遗产名录》外，陕西省共有全国重点文物保护单位140处，省级重点文物保护单位688处，县（市）级文物保护单位2157余处。国家历史文化名城6座, 省级历史文化名城11座，国家重点风景名胜区2处。 （二）存在的问题 自然因素和人为因素对文物造成的破坏是比较严重的，不论是古遗址，还是古建筑，突出的问题，就是其周边的环境日趋恶化。例如：在划定的保护范围里建造构筑物，任意在遗址内挖坑取土，占用古建筑作其他用途等等，古遗址或古建筑在经历了几百年甚至上千年的风雨之后，本身已经很脆弱，根本经不起自然和人为的破坏，所以说，两种因素不但给文物本身造成无法估量的破坏外，也给文物保护和维修增加了难度，同时也给管理工作带来相当大的压力。 （三） 保护目的 制定古遗址、古建筑的保护规划，目的是为了处理好保护与利用的关系，主要包括两层含义：第一是通过保护规划，划定出古遗址或古建筑的保护范围，控制其周边建设用地，改善其周围环境风貌，以达到与人文景观的统一与和谐。第二是早期遗址本身的保护问题，如何保护好遗址不再遭受自然因素和人为因素的破坏，这个问题涉及到许多方面。下面结合这几年陕西省的古遗址保护实践，重点探讨早期建筑遗址保护方法等诸多问题。 二、遗址保护 西安曾是周、秦、汉、唐十三个朝代建都的地方，保存有许多著名的古代建筑遗址，这些遗址具有以下共同点: 遗址一般均有千年以上的历史，最早的有3000多年；曾在历史上占有重要的地位，可以代表当时建筑及社会发展的水平；均占有较大的面积，而且其上没有建筑覆压，环境条件较好；虽然上部建筑已不存在，但遗址保存状况较好，因而可以通过对遗址的研究了解到建筑最初时期的情况；还可通过其他文献资料，对建筑有关情况作进一步了解。 从上个世纪90年代中期开始，我们逐步为早期遗址、帝王陵墓及古建筑群制定保护规划，陕西省文物主管部门对城市建设发展涉及到文物时，或者文物本身需要进行较大规模维修时，首先要求必须制定总体保护规划，在规划的基础上分期分批实施。对于文物本身，需要指出的是，保护的目的，是尽可能让文物的原始状态能够一直保存下去，让更多的人能够了解到人类历史发展的信息。由于中国早期建筑遗址主要是以夯土、砖铺地面及石质柱础为主，当遗址考古发掘结束后，遗址马上就面临的是回填或展示的选择。哪一类遗址会选择维护开放展示，哪一类遗址又会选择暂时或永久性回填，这将涉及到各个方面，比如，环境的条件、经济条件、科技手段等。更重要的是遗址本身的历史价值，与当前社会发展的密切关系。经过这些年的探索和实践，我们认为，对遗址而言，在有充分依据的情况下，又不会对遗址造成破坏，复原性的保护应该作为第一种选择。回填只是在一定的条件下的权宜之计，而并非最终的保护措施。保护开放的方式是我们探索的重点。遗址保护共分两类：一类是复原性的保护，这类保护措施要直接触及到文物的本身；还有一类是非复原性的保护，这类保护措施不直接触及文物本身。 非复原性保护主要针对建筑遗址，因为必须保护其文化内涵和历史价值，防止自然因素的破坏，保护措施与遗址本身没有任何联系，因此，建筑所采用的结构、材料、工艺及设备等方面具有较大的灵活性。 复原性保护并非单纯对建筑作出复原，而是作为一种手段。如果想恢复到初始状态，这是不大可能做得到的，因为最初的使用状态、环境、室内陈设等均已不存在，不可能再去重新恢复，所以复原保护是有一定限度的。 复原性保护不能因复原而对遗址造成任何损害，复原的部分必须具有可逆性，并与遗址有适当的区别，所以说复原保护宜简不宜繁，复原性保护必须深入研究考古发掘成果，从中找出依据，使复原具备真实性。复原保护的目的是为了保护遗址免遭自然与人为因素的破坏；复原保护的对象也是选择在历史上有着重要价值的建筑遗址。比如：汉长安城、唐代大明宫、唐乾陵、汉景帝阳陵、唐长安城――天坛遗址等，下面以唐大明宫含元殿遗址保护工程为例。 （一）现状 中国早期建筑保存至今主要是以夯土、砖铺地面及石质柱础等为主，而含元殿遗址正是如此，它是唐代大明宫内的最重要的殿堂，位居龙首塬南坡的高地上，龙朔三年（663）建成，是当时朝廷举行元旦、冬至大朝会的场所。殿堂构筑于三层夯土台上，殿身面阔11间，每间均宽5.35米，进深28米，柱径0.7米左右。在大殿东西两侧约30米处各建有栖凤阁与翔鸾阁，殿与阁之间用曲尺形长廊连接，并建有转角建筑，在大殿东南与西南方向还建有东、西朝堂。朝会时，百官须经殿前龙尾道后才能入殿。 现保留有大殿的殿基以及栖凤阁和翔鸾阁的基址。其上木结构部分已毁于唐末，堆积物也不存在。遗存主要包括夯土台、局部砖铺地面、砖铺散水、台壁包砖、石质柱础、栏杆及螭首，且大部分已残。由于长年风吹雨淋, 夯土台不断地剥蚀变小。 （二）存在的问题 主要是气候和雨水对遗址造成的影响。西安位于关中盆地中部，地势为东南高西北低，海拔400米左右，属暖温带，年平均气温13.3℃，极端最低温度为－20℃，极端最高温度为45.2℃，年降雨量为604毫米，而且多集中于7～9月份。经雨水长期冲刷与浸泡，造成遗址表面比较疏松，特别在冬季的冻融作用下，夯土台面层风化与剥落不断加速。 （三）保护工程 含元殿遗址的历史价值和建筑价值均非常高，影响也很大，因此保护好这处遗址意义重大。既然是由于自然气候条件对遗址造成破坏，因此要设法增加其遗址土质的强度，增加表面的抗风化能力，进而设法再现含元殿遗址的原貌。 1．设计原则 （1）尊重考古发掘成果，以考古资料作为参照依据。 （2）查阅有关文献记载，研究建筑各部位的原貌。 （3）通过对遗址规划，划定其范围，控制周边环境的变迁。 （4）将现代科技手段与传统方法有机结合，对遗址实施无损保护。 （5）在依据充分的情况下，设法再现含元殿当年阶陛的规模。 （6）任何一项保护措施应具备可逆性。 2．保护方法 （1）夯土遗址表面的保护：对考古发掘清理之后的遗址表面，先铺满一层5～10厘米的细砂，然后在其上覆盖45厘米厚的黄土，使遗址表面保护层厚度为50厘米，其目的使遗址表面与保护层有所区别，但又不破坏遗址表面。 （2）支护与加固相结合：千余年来自然与人为因素给遗址造成很大程度的破坏。如夯土台被凿出多孔窑洞、台壁开裂以至坍塌等，这些均给遗址整体埋下了不安全的隐患，对这部分重点是采取原材料与原工艺相结合的办法进行补强或夯填。如填实窑洞、加固台壁、密实裂缝等。 （3）殿基局部复原：在遗址某一部分具备有复原条件的情况下，可考虑使用原材料与原工艺相结合的办法进行复原，比如三层夯土台，均可按照遗址原表层砖石包砌做法予以恢复。若复原的依据不充分，但遗址某一部分又需要支护，可考虑使用砖、石等材料进行包砌，但其表面要与原建筑遗址能够有所区分。 （4）有限的局部展示：对于遗址中保存较好的砖铺地面、散水、柱础石等部位，可在保护层上设置观察窗或观察井，使参观者能够对昔日的含元殿有一些真实的感受。 3.遗址土力学的分析及保护 对于遗址夯土，经工程地质勘测和实验室分析结果，得出含元殿殿基是由素填土、夯土、古土壤等构成。其中素填土为遗址表面风化及考古发掘回填的黄土，夯土主要是殿基部分，厚度约4米；夯土以下为原生土。 据地质报告分析，经过人工夯筑之后的黄土具有较高的强度和承载力，无湿陷性，一旦风化很容易造成疏松、开裂，因此殿基夯土部分应是重点保护的对象，选择在夯土之上再覆盖黄土的办法可以补充损失的黄土。为了增加黄土的强度，在上面的黄土内加入一定比例的石灰粉。这样做既可以将传统材料与新工艺有机结合在一起，又符合传统的做法。 为了防止夯土台壁出现坍塌，同时也能再现含元殿殿基的原貌，在各层夯土台外壁砌筑保护性挡土墙，墙厚720～1080厘米，用青砖包砌。为了增加夯土表面的防水性能，在夯土上面按原殿基做法铺设地面方砖，恢复柱础石。在殿基保留夯土的地方，使用黄土加黄砂和胶粉，用传统方法夯筑0.8米高的矮墙，以表示原大殿的柱网布置。 含元殿坐落在三出陛的台座上。经考古发掘，第一层台、三层台的位置与高度能够确定，惟二层台因破坏严重而不能确定。为了保护遗址不再造受破坏，并再现三出陛的形式，在遗址表面铺设保护层（5厘米细砂，45厘米黄土），在台陛侧面砌筑青砖挡土墙，在台陛上面铺灰土层，夯至10厘米，形成防水层，再在其上铺方砖。 龙尾道是设在大殿南侧上下蹬道，史书记载坡道转折而上，犹如龙尾。本次考古发掘未找到任何迹象，但在东西二阁与殿陛结合处发现有坡道的痕迹，因此，认定龙尾道位于两阁的内侧。所以龙尾道沿阁的内侧设墁道登上大殿。先在遗址表面覆盖保护层（5厘米细砂，45厘米黄土），然后在其上铺设仿唐灰陶方砖。 含元殿遗址保护工程是对遗址保护原则与方法积极有效的探索，它必将对古遗址的保护产生重大影响。 三、保护修缮 从上个世纪80年代中期开始到现在，陕西省已对近百座各类文物建筑进行了维修保护，主要包括木结构殿堂、砖石结构古塔等。近几年则重点对省内几座倾斜砖塔实施纠偏保护试验，对韩城元代建筑进行维修保护。下面逐一介绍： （一）眉县净光寺塔 1．概况 净光寺塔位于眉县县政府院内，具体建造年代不详，塔北经幢题刻留有“眉城净光寺修造佛塔”、“元和拾壹年”、“咸通九年”等字样，经专家考证，认为该塔应为唐塔。净光寺塔为楼阁式砖塔，方形七层实心，底层设有塔室可入，塔体每边长为4.46米，塔高约22米。现塔底层剥蚀严重。1998年测得塔体向北偏东7.525°，倾斜、垂直方向倾角4.3°，塔刹中心偏差1.664米，正北方向偏差1.620米。 2．原因 净光寺塔倾斜主要是由于地基不均匀沉降造成的，另外“”期间曾在塔北面建有厕所，从而造成地基湿陷，加快了塔体倾斜的速度。地层关系：上部为0.4米厚杂填土，主要为砖块等。其下为素填土，土质不均匀，多含瓦片、石子等，含漂石。勘察表明，塔下土体经过上千年的重压，其密度已相当高，塔下土体水浸速率相当缓慢。综合分析上述因素，决定对该塔采取“成孔―软化”的技术，在塔南侧塔基下钻一排孔，再注水以软化孔间土，迫使塔体南侧产生不均匀沉降，促使塔身逐步回倾。 3．塔体加固 由于该塔年代久远，塔身整体性较差，塔体倾斜已趋于临界状态，为了防止纠偏过程中塔体出现开裂，首先对塔身1～3层用槽钢、木板及钢筋拉杆做临时性加固，每层加固两面道。在塔体纠偏过程中对加固拉杆应力的变化实施全过程监测。 塔底层剥蚀、破损比较严重，为了防止在纠偏过程中对塔下部造成局部的破坏，在纠偏之前对塔底实施适当的永久性加固措施。 4．塔体纠偏 避开被有关专家称之为“潦石”的土层，距地表约1米打1排孔，孔径为10～12公分，孔间距为10公分，孔与水平面夹角控制在10°左右，孔的深度依据理论分析以进入塔边线3／5左右适宜。孔大小与数量根据情况控制。成孔方式则采用洛阳铲人工完成。 成孔后需观察48小时，向孔内注水以软化孔间土。注水48小时后观测显示出塔体开始向南侧缓慢回倾，大约经过36小时，塔的回倾过程逐步趋于稳定。类似工序共需进行8轮。 一个月后对纠偏施工进行复测表明，塔尖南北方向由原来偏移1.62米缩小为0.62米，矫正61%；塔尖东西方向回倾0.52米，矫正70%。预计在以后一段时间内，塔体还会回倾10～20厘米。 5．经验体会 （1）塔下土体经长期重压，密度较大，常规浸水难以奏效，若浸水时间长，塔体回倾量无法控制。“成孔―软化”中的浸水是辅助性的，可以有效控制塔体回倾速率与最终量。因此，成孔―软化技术是可行的。 （2）在纠偏前需对塔身及塔底进行加固。因为塔体倾斜后，在回倾过程中，其轴面剪应力较大，所以为防止在回倾中塔体会出现开裂，对塔体要采取加固措施。 （3）成孔位置在距地表1米处为宜。 （二）韩城高神殿 韩城历史悠久，地上地下文物遗存非常丰富，是陕西境内名副其实的文物大县。特别是古建筑保存下来非常多，共有国家级、省级、县（市）级重点古建筑152处。这些古建筑普遍存在着年久失修、破损严重等现象。有许多级别不高但文物价值比较高的古建筑更是面临毁坏的边缘，高神殿就是其中的一处。该殿原由四座单体组成的一组建筑，后来一座被拆除，现存三座,每座殿均雄浑完整，外檐彩画也十分精致。自被村上学校占用后，其内部构件就被任意改造，彩画被任意涂抹与刻画，大殿墙壁四处裂缝，柱子歪斜，瓦件残缺，殿周围垃圾成堆，排水不畅，环境恶劣，致使好端端的殿堂变成了危房。 为了保护高神殿，文物部门决定实施搬迁异地的保护措施，将高神殿搬迁到全国重点文物保护单位――普照寺门前广场。 搬迁是一个非常慎重的问题，也是一个技术含量很高的工程，不能出现任何闪失。按古建筑维修规定：古建筑必须坚持就地保护的原则。搬迁则是不得已的办法。所以搬迁的成功与否，关键在于能否保持其“原汁原味”。搬迁过程中有几条经验需总结：原建筑的山墙均为土坯墙，搬迁后山墙仍用土坯砌筑，一改过去大维修中将土坯墙换成砖墙的做法；二是高神殿经过改造，原门窗均己不存在，这次搬迁后，没有制作新的，而是设法在当地收购旧木门和窗，与高神殿整体和谐；三是将原建筑山墙上保留的部分壁画揭下，然后再重新嵌入原来的位置。四是搬迁前殿与殿之间的位置；搬迁后仍然保护原有格局。 无论是古塔纠偏保护，还是元代建筑整体搬迁，均是严格按照文物保护原则制定出可行的设计方案，最大限度地保持其真实性和完整性，对文物本体做到了最小干预。 四、结语 经过十几年的探索与实践，陕西在古遗址、古建筑保护与维修工程方面做了大量有益的尝试，先后对唐大明宫含元殿、麟德殿、汉长安城殿堂诸遗址进行了保护与展示，积累了一定的经验。这些保护项目的实施，既完整保护了遗址的范围，又有效地保护了遗址本体，而且极大改善了遗址保护、保存和人文环境，同时也有效地改善了当地群众生产、生活和居住条件，进一步充实了全国历史文化名城西安的文化内涵。 韩城元代建筑保护项目，搬迁只是针对那些无依托环境，本身又即将倒塌的单体建筑，占的比例非常小，而且制定出方案，经过严格论证科学有序地组织实施，以达到真正保护的目的。 古遗址和古建筑的保护依然是陕西文物工程的重点，我们要认真总结已取得的经验，关注国际、国内文物保护发展的动态，不断在保护方法方面进行探索实践，力求使文物保护的整体水平能够上一个新台阶。 古建筑保护论文:浅析云浮市新农村建设与古建筑保护 ［摘要］坐落在云浮市新农村中的古建筑，既有南江流域独特的地方特色，又有百越文化与中原文化融合的文化特征，蕴涵着丰富的地方历史信息、文化积淀、民风民俗。本文通过分析云浮市新农村建设与古建筑保护的相关问题，探寻保护好乡土特色文化遗产，使新农村建设和古建筑保护两不误的方法。 ［关键词］云浮市；新农村建设；古建筑保护 在全国如火如荼地开展第三次文物普查中，云浮地区对四县（市）一区进行了详细调查，发现、发掘大量具有研究价值的文物遗迹、古建筑等1713处。其中大部分分布在农村，特别是具有鲜明的文化特色和人文景观的遗址，不仅反映了南江、西江流域源远流长的历史文化和丰富多彩的民风民俗，也是人类文明进步的历史见证。但是，随着农村物质生活的改善和国家相关政策的落实，新农村建设正在广大农村蓬勃兴起，给有地方特色的古建筑造成一定威胁。如何处理新农村建设与古建筑保护的关系，解决新农村建设与古建筑保护的矛盾，使古建筑的文化内涵、建筑特色、历史风貌得以有效保护，又能够促进新农村建设，是文物工作者必须认真研究的首要问题。 一、云浮市新农村建设与古建筑保护现状 社会主义新农村建设是指在社会主义制度下，按照新时代的要求，对农村进行经济、政治、文化、社会等方面的建设，最终实现把农村建设成为经济繁荣、设施完善、环境优美、文明和谐的社会主义新农村的目标。农村古建筑从广义上可泛指具有地方特色的传统文化建筑，在狭义上多指分布在农村的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔等具有传统文化内涵的建筑。云浮市新农村建设与古建筑保护现状如下： 其一，目前云浮市在文物普查中登记在册的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔和古遗址等，大部分是明清时期的建筑，充分反映了南江、西江流域风土人情和地方特色，标志着当时的文化、艺术已达到相当高的水平，是研究粤西地区乃至百越地区的活教材。如郁南连滩镇的张公庙、郁南县大湾镇的古建筑群和罗定的孔庙等，在建筑上讲究实用、美观，在艺术上融合了中原文化与地方习俗。这些古建筑记录了人类文明进步的每一个足迹，为我们了解远古文明提供了证据。然而，在开展新农村建设中，人们普遍认为，古建筑已没有实用价值，要求拆旧迎新的呼声越来越具有“市场”，使得部分古建筑保护陷入困境。 其二，云浮地区的古建筑分布于郁南、新兴、罗定和云城等县（市、区），且大多都是地处于偏、远、穷且交通不甚发达的山区。这些古建筑经历战争、解放后的“破四旧”、“立四新”和“”等一系列政治运动洗劫，能够有幸保存下来。但随着新农村建设的推进，这些穷、偏、远农村恰恰是最需迫切改善的地方，渴望改变住宅条件的要求越来越强烈。 第三，大部分古建筑都属家族共同所有，有专人管理，如古寺庙、古祠堂和一些重点文物保护单位，有一定收入，也有国家扶持。而值得关注的是古祠堂，过去有族中长老等管理，但随着一些老人的故去，年青人不愿意从事管理工作，长期欠缺维修，显得颓败不堪。在开展新农村建设中，这些古建筑因影响形象，干脆被以“破旧立新”的办法去建设。 现存于农村的古民居、古祠堂、古寺庙、古桥梁、古塔等传统建筑已经数量不多，留存下来真正具有艺术价值的就少之又少，如果再不及时采取措施，研究出一套行之有效的方法，这些大建筑、古遗迹将会面临着被拆除的危险，目前的现状是新农村建设与古建筑保护存在着对立关系。 二、云浮市新农村建设与古建筑保护的矛盾关系 新农村建设的目标是村容整洁，是展现农村新貌的窗口，是实现人与环境和谐发展的必然要求。社会主义新农村呈现在人们眼前的应该是脏、乱、差状况从根本上得到治理、人居环境明显改善、农民安居乐业的景象，这是新农村建设最直观的体现。古建筑由于年久失修，得不到有效的保护，特别是一些定为县级保护单位的古建筑，长期处于无人管理的状况，日渐衰败，形成了与新农村建设的强烈矛盾。 其一，明清时的建筑已大部分无人居住，自然损坏严重，居住在楼房里的村民从意识上弃旧贪新，已无心打理老祖宗的房产。如具有很高艺术价值的新兴布乾村明清建筑群，定为县级文物保护单位，但由于资金和人员等问题，弃置了30多年，一直无人居住，也无人过问，任由风吹雨打，大部分已瓦面漏水，梁柱腐朽，有些较高艺术价值的檐雕也被盗窃一空，大部分已面临濒危状态。新农村则是要求村容整洁，脏、乱、差状况从根本上得到治理、人居环境明显改善，这样，古建筑和新农村建设形成一对矛盾。 其二，土地资源短缺。新住宅、新企业、新的公共设施建设急需大量土地。由于建设新农村的浪潮一浪高于一浪，当地政府，特别是村委一级管理者认为发展是第一要务，由此拆毁古建筑，换取企业、办公楼和民用住宅等用地。一些历尽沧桑的古建筑、民间文化精华在新农村建设中成为牺牲品，形成新农村建设发展与保留古建筑的矛盾。 其三，新农村建设进程中的文化娱乐设施用地选择不够科学，一些村庄拆除古建筑，以作为娱乐、体育公共设施用地。新农村建设无序开发，对古建筑开发利用不足，人为制造新景点、新建筑，只顾经济效益，破坏原建筑的整体性，这些因素都凸现出乡土历史文化遗产保护工作的严峻性。文物是一种不可再生资源，尤其是古建筑，毁坏了就不可能再重复，即使能工巧匠亦无法重新打造，它是古人聪明才智的结晶，是劳动人民创造精神文明的具体体现，具有鲜明的民族性、地域性、时代性。这就形成新农村建设无序开发与保持古建筑原貌的矛盾。 这些矛盾阻碍了新农村建设的进程，同时又对古建筑保护形成威胁。要解决这些问题，就必须积极探索新措施，落实科学发展观，拓展新思路，努力促使新农村建设和乡土历史文化遗产保护和谐、协调发展。 三、云浮市新农村建设与保护古建筑的措施与思路 在全面进行文物保护方面的调查研究之时，一定要把握好对文物保护的方针、政策，全面进行深入细致的调查研究，对群众热情宣传文物保护的意义和重要性，宣传相关法律、法规，提高乡村民众对乡土建筑的保护意识，自觉参与历史文化遗产的保护，有力地推进古建筑的保护工作。《中共中央、国务院关于推进社会主义新农村建设的若干意见》强调：“保护和发展有地方和民族特色的优秀传统文化……村庄治理要突出乡土特色、地方特色和民族特色，保护有历史文化价值的古村落和古民宅。” 其一，在古建筑保护中，贯彻执行好方针、政策。《国务院关于加强和改善文物工作的通知》要求的“五纳入” 即把文物保护工作纳入当地经济和社会发展计划、纳入城乡建设规划、纳入财政预算、纳入体制改革、纳入各级领导责任制，引导并广泛吸收有关部门、企事业单位、海外华侨及社会各界群众积极参与古建筑的保护。这些建筑具有一定的功能特征和鲜明的民族特色、地域风格和时代特征。要使村民介入古建筑保护中，地方政府要根据文物保护的政策、方针，制定严格且行之有效的落实措施，不能是“会上重要、做时次要、花钱就不要”的做法，做到人员、资金等各方面到位，使其在文物保护方面能顺利提供经济和政策上的保障。 其二，建立以政府为主导、村民参与的保护体制。实行“共建、共荣、共享”方针，在新农村建设中，使人们既有义务又有责任做好保护工作。如对新兴县的水湄村、布乾村，郁南的大湾，云城的腰古水东村建筑较集中、传统文化生态保存比较完整的实行整体保护；将乡土建筑保护与传统教育、旅游开发、生态保护相结合，做到“有效保护，合理利用，加强管理”。在新农村建设资金中适当安排古建筑维修保护经费。这样，才能对农村地区的乡土建筑保护发挥积极作用。 第三，遵循综合利用、资源重组的原则。对新农村的土地资源进行科学分析，利用好每一寸土地，一些古建筑在不影响结构、原状的同时，尽可能充分利用。如新兴县的水湄村、布乾村，郁南的大湾，云城的腰古水东村，对那些古建筑必须做出整体保护规划，使保护工作具有可持续性、永久性；又如将罗定的祠堂改变成为农家书屋、文化室或游乐室。这样既可以让后人感悟祖先的智慧，追思前辈的“威水史”，又可以学到知识文化，最大程度节约土地资源，同时又对古建筑起到保护作用。保护好我们的家园历史、故乡风貌，也是我们当代人的责任和共同理想。 新农村建设和古建筑保护是相辅相成、互相促进的，凡古建筑保护得好的地方，其新农村建设也取得了好成绩。因此，要不断摸索乡土建筑保护长效的、科学的机制和有效的保护途径，开拓新思路，建立可操作性的保护体制，应对在新农村建设中、在乡土建筑保护中出现的新情况、新问题。 古建筑保护论文:浅谈大理古建筑保护与经济发展的相关性 【摘 要】通过对大理历史文化名镇名村的古建筑保护现状和经济的发展状况调查，本文深度剖析随着经济的发展对古建筑保护产生的影响， 以调查的数据作为支撑， 进行深入的研究和分析，提出相应的解决措施；论证经济发展与古建筑保护两者之间可以相辅相成，相得益彰，共同发展。 【关键词】经济；发展；建筑保护 大理州历史文化悠久，是我国著名的历史文化名城，我们通过“三下乡”活动对大理的历史文化名镇名村进行了实地的考察和调研，分别从古建筑的保护、传统风貌的保持和延续、村内卫生环境条件、居民对古建筑的保护意识和居民的家庭年总收入等一系列涉及传统民居的问题作了大量的调查问卷。 1 古建筑现状及存在的问题 在祥云县云南驿茶马古道两旁很多古建筑上都贴有危房改造拆除重建的标志，茶马古道的这些古建筑在1936年4月17日中国工农红军二军团还路过此地时居住过，有一定的纪念意义和历史意义，现在年久失修变成了危房，面临着被拆除的情况，让人深感惋惜。经过走访调查得知：许多古建筑年久失修，在抗震、范火等方面都存在着很大的安全隐患。 另外村内给水排水、供电等基础设施陈旧简陋，卫生间阴暗潮湿，道路运输也不能满足人们的日常生活需求，而对古建筑的维修成本又比^高，又缺乏有专业的古建筑的技术维修人才，因此当地政府采取拆除重建的方式来解决这些问题。 在大理州宾川县州城镇，当地农民的主要收入是种植葡萄，通过调查，当地的大多数家庭年均总收入都在八万元以上，而古建筑保护率仅仅达到百分之六十四，在村里新旧建筑的搭配严重不协调。 通过调查当地很多人的想法是：经济发展了，农民的收入提高了；想要把原有的老房子拆除来新建房屋，改善生活条件。而当地的政府的态度是：只对一些非私有的公共古建筑上如钟楼进行保护，而当地的古建筑民居政府没有进行保护，农民在拆除原有的老建筑时，也不需要任何的申请手续就可以进行拆除。而没有考虑到对整个建筑群的整体保护。 经过对调查结果的整理和分析，得出以下数据： 大理州祥云县云南驿镇小桥村委会潘营村居民家庭年平均总收入为4.7万，居民对对古建筑的保护率达到15%。 大理州宾川县州城镇周官村委会周官营村居民的家庭年平均总收入6.6万，居民对古建筑保护率达到56%。 大理州宾川县州城镇州城村委会州城村居民的家庭年平均总收入7.3万，居民对古建筑保护率达到64%。 三组数据比对可得出古建筑保护与经济发展呈正相关。 调查中我们注意到一个对古建筑保护比较好的地方：大理州微魏山县永建乡永和村委会东莲花村。这里的古建筑保护率高达98%。这里的居民大部分是回族，每天都有许多人来此参观古建筑，旅游业相对发达。通过分析，此处之所以对古建筑保护的比较好，得益于他们有明确的乡约乡规和名俗民风，加上政府的大力引导。 2 经济发展了，古建筑该何去何从 随着经济的发展，我们认识到古建筑确实存在一些问题给人们的居住带来一定的不便。但我们应该把眼光放得长远些，从多方面来看待问题。看到古建筑现实存在的问题的同时我们还应该看到古建筑的意义：古建筑是历史文化的载体，是城市记忆的灵魂所在，保护它就是在保护我们民族和祖先留下的精神财富，古建筑是涉及到古建筑艺术、科技、宗教、文化、意识形态等具有象征价值、文献价值、历史考古价值、美学艺术价值、科学技术价值、使用价值、经济价值等的不可再生的资源，更是作为传承各名族文化的载体，可以看出对古建筑的保护，利远远大于弊；再加上古建筑的现状和当地政府与居民对古建筑保护的现状，因此我们迫切的需要寻找到一条既能保护古建筑又能满足现代人生活需求的古建筑发展道路。 3 措施 首先政府应该加强对古建筑整体的保护，组织村民制定有效可行的乡规民约，严格要求居民遵守相关的《古建筑保护法》，引导公民自觉的加入到保护的行列中，只有古建筑才能永久长存，保护这些历史文物是全社会全民族的共同义务，全国上下应该提高对古建筑保护的意识，提高人们的自身素质。 其次对年久失修的古建筑应当进行维修，维修的过程中不改变其原状，不搞破坏性维修，以便达到修旧如旧的效果。有的古建筑由于年久失修部分梁柱已经被蛀虫损坏，但墙面砖木尚好并有珍贵壁画、木刻等如果按照常规维修办法懈顶拆墙，更换柱子必然对珍贵的装饰造成严重破坏 ，而采用不落架的“偷梁换柱”的做法就可能完善的保护其原有的各种文物构件，做到对古建筑原貌的最大保护。 再次加强古建筑的消防防护能力，对古建筑的消防工作做到防患于未然，最大限度的减少火灾可能发生的概率，发生火灾时尽可能的减少对古建筑的损坏，加强对电源火源的管控，根据不同的火灾扑救需求合理布置不同的消防器材，使用各种有效的火警报警系统。对古建筑群落做好相关的分区保护的措施，从香格里拉古城火灾的事故中我们可以看出，一栋建筑的起火会连城一片建筑群的起火，导致防范火灾的难度很大，就是做到分区防火保护的措施，对整个古建筑群落进行保护。相关的工作人员应该深入对古建筑原住居民家中存在的安全隐患进行定期的排查。 强化古建筑文物保护的领导责任制。把相应的古建筑做好登记，并由责任制的形式交由各工作人员，做到每栋建筑都具有一个责任人制度，每年都进行调查和统计，主管文物工作的各级领导均应向上一级主管文物的领导签定并递交文物工作责任状，直至向国家文物保护单位负责。年内在领导的辖区内发生文物破坏或损失事件可以根据责任状自行引咎辞职或根据责任事故的归属由国家文物保护单位作出责任人的相关处罚。 最后加强对专业人才的培养：目前虽然大部分高校都设置了建筑类专业，但对古建筑保护的研究方向涉及得很少。因此需要加强专业人员的培养，提高古建筑保护理论研究水平和实践操作能力。多向国外学学习借鉴好的方法。政府要形成政策主导力量，引导村民做好相关规划；加强设施建设，如通电、通气、通信、通水等，通过政策调动企业、社会组织和个人积极性，形成以居民委员会主体善人居环境的规制；建立起公共服务和基础设施的长效管理制度，满足居民的各项生活需求。 古建筑保护与城镇经济发展并不矛盾，相反，保护是为了更好地发展。例如，整个巴黎市中心有100多万人口的区域完全是座古城，香榭丽舍大街保留了相当于中国明朝那个时候的原貌，但丝毫不影响巴黎的创新活力和现代化水平。以国内的平遥古城为例，保留原貌的古城如今成为著名的景区，全年旅游收入达到1亿多元。同样的大理的古建筑在保护和开发之间也可以找到一个共同发展的点，做到对古建筑群保护的同时也不影响经济的发展。 同时古建筑的保护应遵循“四性”原则，即原真性、完整性、可读取性和可持续性。在保留单体建筑的同时，还应当注重周边环境保护的完整性。同时，还可以借鉴国外的成功经验，在传统风貌不受破坏的前提下进行古建筑改造和环境整治，保证生活的安全舒适，从而提升原住民在此居住的信心。 通过在大理州微魏山县永建乡永和村委会东莲花村这一事实的横向观察以及之前三个村的民调数据的纵向比较足以表明经济发展与古建筑保护这两者之间可以找到发展的平衡点使二者相辅相成，共同发展。 古建筑保护论文:古建筑保护的发展与策略研究 【摘要】古建筑是传统文化的重要组成部分，体现着时代的风俗习惯，社会生活生产水平等，具有较高的审美和历史价值，做好古建筑的保护十分必要。近些年，随着人们文化意识水平的提升，古建筑保护得到越来越多的重视，但依然有着许多不足之处，亟待解决。本文就对古建筑保护的发展和策略展开研究，以促进我国古建筑保护工作水平的提高。 【关键词】古建筑保护；发展；策略；研究 古建筑是一种重要的历史文化遗产，一旦受到破坏，就很难复原。在过去二十年的城市发展历程中，为实现城市化建设目标，有许多古建筑被破坏、拆除，造成巨大的损失。我国古建筑保护并没有得到足够的重视，在许多方面都存在问题，没有起到良好的保护作用，因此，需要加强对古建筑保护的认识，了解其发展历史，分析当前现状，提出有效策略，才能有效促进古建筑保护工作。 1 古建筑保护的发展 我国古建筑种类繁多，上到宫廷府邸、陵墓以及宗教寺庙、祭祀性建筑，下到商业、民用以及纪念性、生产性建筑，还包括水利、桥梁等建筑，各种不同的古建筑都有着其独特的历史价值，应加以保护。 在我国古建筑保护发展中，历代保护的目的主要是延长古建筑使用寿命，通常会通过大兴土木的方式，来对古建筑加以改造、重塑，导致古建筑的风格、形式等发生较大改变，缺乏正确的保护意识。 新中国成立后，文物保护成为一项重要的工作内容，由文化部下属文物局专门负责，并制定了一系列文物保护的法律法规。古建筑作为文物的一种，也被列入保护的范围之内。 由于特殊历史时期的影响，许多古建筑在此期间被摧毁，古建筑的保护在此期间基本没有进展，甚至是衰落。在动荡期结束之后，古建筑保护又再次得到重视，古建筑保护的范围也更为广泛，各个城市在发展过程中也开始对古建筑加以保护[1]。 但是，在改革开放之后，受经济发展工作核心的影响，城市化进程加快，城市人口不断增加，导致城市土地资源、住房资源日益紧缺，各种新建、改造和翻新工程不断涌现，城市旧街区和古建筑的拆除再次兴起，大量古建筑惨遭破坏，古建筑保护工作陷入困境。 直至上世纪90年代，古建筑保护成为一项战略性国策，在立法、管理体制等方面逐渐完善，为古建筑保护工作创造了良好环境，对古建筑保护提供了条件。 2 古建筑保护问题与策略 2.1 古建筑保护问题 在古建筑保护的曲折发展过程中，古建筑保护取得了很大进步，但依然存在许多问题，制约着古建筑保护的进展，具体问题有： （1）城市规划缺乏科学观和历史观，唯长官意志，历史建筑得不到有效保护，拆除很多真古董，兴建很多假古董；受利益驱动，许多开发商出于经济效益的角度，无视古建筑保护，改造、摧毁古建筑事件屡见不鲜。 （2）古建筑保护与再利用水平较低。在古建筑的保护与再利用中，有许多实行的是内部现代化，外部保持本色的方式，使古建筑失去了原有的韵味、意义，降低了古建筑再利用价值，违背了古建筑保护的原则与目标。 （3）古建筑保护缺乏整体性。许多地方古建筑保护只关注重点，单个古建筑的保护。没有从整体、全局的角度出发，对历史文化区进行保护。加上执行力度有限，也降低了古建筑保护的水平，许多古建筑周边的历史街区被破坏殆尽[2]。 （4）古建筑的消防保护存在不足。在我国古建筑中，材料多以木材为主，极容易发生火灾。虽然许多古建筑配备了灭火器、消防栓等消防设施，但消防设备数量不足，设计不合理以及管理不到位的情况较为普遍，并不能真正、有效地控制火灾。 2.2 古建筑保护策略 2.2.1 完善古建筑保护法律法规 完善的法律法规可以为古建筑保护创造良好条件，使古建筑保护工作有据可依，避免古建筑保护的无序、混乱，有效提高古建筑保护的效果。古建筑保护法律法规的完善，要从我国古建筑的实际情况出发，结合其他国家文化保护的先进经验，组织专业人员进行讨论，制定出一套符合我国古建筑实情，合理可行的古建筑保护法律，从法律层次上来加强对古建筑的保护，从而带动整个社会古建筑保护工作的有效开展。 2.2.2 加强宣传，提高公众意识 在古建筑保护中，公众发挥着重要作用，所以，要充分重视公众的力量，鼓励公众参与到古建筑保护当中。为此，各级政府部门，需要充分利用电视、广播、报纸以及网络等各种宣传渠道，加大古建筑保护宣传的力度，在社会中形成古建筑保护的舆论，介绍古建筑保护的相关知识，提高公众对古建筑重要性的认识，使其逐渐养成良好的古建筑保护意识。 同时，还需要建立完善的公众参与机制，通过设置公众平台、意见箱等方式，让公众有发挥自己意见的途径，还要结合适当的奖励措施，充分调动公众参与的积极性，发挥自身的知情权、监督权等，监督社会上出现的古建筑破坏问题，及时反映不良现象，为古建筑保护奠定良好的群众基础[3]。 2.2.3 采取差异化、针对性保护方式 我国的古建筑类型较多，一刀切、统一的保护模式并不适用，所以，在古建筑保护中，需要根据古建筑的具体类型，采取针对性、差异化的保护。比如纪念性古建筑，基本不具备学术价值，主要是为了纪念历史人物或者事件，应当采用就地保存的方式，保证古建筑的继续使用，使其象征意义得到充分发挥；对于学术价值较高，具有科研意义的古建筑，其价值体现在古建筑本身上，与地址无关，在保护时，应当侧重于古建筑的完整性、详实性等方面；对于艺术价值较高，达不到文物保护标准的古建筑，可以将其作为城市历史文化传承的代表，将其融入到城市景观当中，起到丰富城市文化内涵的作用。 2.2.4 加强现代信息技术手段的应用 在现代古建筑保护中，为提高保护工作效率和准确性，还需要加强现代信息技术手段的应用力度，来辅助完成古建筑保护工作。以近些年来古建筑保护普遍应用的GIS技术为例，可以为古建筑建立详实、全面的数据库，包括地理位置、空间分布、建筑风格、平面图、实际测量图、三维扫描图以及历史维护记录等等，在这些信息基础上，可以为古建筑保护工作提供准确的数据，确保古建筑保护方案制定的合理、科学，起到事半功倍的作用。 2.2.5 做好古建筑保护人才的培养 古建筑的保护涉及到许多方面的知识，包括历史、民俗、建筑、技术等等，对人才素质要求相对较高，需要有专门的保护人才。因此，政府要与高校之间进行联合，针对古建筑保护的需求，开设相应的专业课，组织高水平教授进行授课，并与企业展开合作，从市场经济的角度，来促进古建筑保护人才培养工作的进步，以成立高素质的古建筑保护队伍，做好古建筑的文化知识普及，促进古建筑保护工作的提高。 3 结语 综上所述，古建筑保护工作在近些年来发展迅猛，对我国传统文化的继承与发扬起着重要作用。因此，应加强古建筑保护工作的重视，了解其存在的价值及其意义，探讨有效的策略并加以实施，从而实现古建筑保护的持续、健康发展。 古建筑保护论文:徽州古建筑保护现状实证调研 【摘 要】通过对黄山市古建筑的资料分析与现状调研，深入了解徽州古建筑的分布、使用现状和保护状况。根据第三次文物普查资料，将黄山市古建筑按照功能、时间、材质和位置分别加以分类分析，进行走访调研，对其现状进行梳理。并总结性地提出相应的保护初步建议，为古建筑的进一步保护、修复与适应性再利用定量研究提供依据。 【关键词】徽州 古建筑 保护现状 调研 引言 黄山市历史上称"徽州"，是徽州文化的发源地，历史源远流长，素有"东南邹鲁"、"文物之海"之称。2012年第三次全国文物普查中确定，整个黄山市现拥有世界文化遗产地2处（黄山，黟县西递、宏村），国家级历史文化名城1座（歙县），名镇名村12处（黟县西递、宏村、屏山、南屏，歙县渔梁、棠樾、许村、关麓村，徽州区唐模、呈坎，休宁县万安镇、黄村），国家级历史文化保护街区2处（屯溪老街，歙县渔梁街）；省级历史文化名城1座（黟县），名镇名村8处（徽州区潜口、西溪南，休宁县右龙、黄村，黟县关麓，歙县雄村、昌溪、瞻淇）。各级文物保护单位533处，其中"国保"17处、"省保"110处、"市保"100处，县保253处，不可移动文物点8230处，其中皖南古民居6264幢。古祠堂、古民居遍布于全市各个乡镇村落，与优美的山川相得益彰、交相辉映。 一、 黄山市古建筑遗存现状 为了深入了解黄山市古建筑的现状，我们将第三次文物普查中8041处古建筑按照功能、时间、材质和位置分别加以分类，并进行走访调研。 1.1按功能分类 通过以上分类可知，黄山现存古建筑类文物保护单位，除无生产性建筑、社交建筑、园囿建筑外，柴泽俊先生所列的其他8类皆有。但以上的分类并不十分严格，因为有一些古建筑本身就有多重功用，还有一些古建筑是组合型建筑或建筑群，其中包括具有不同功用的多个古建筑。在8041处古建筑当中，民居建筑占的比例最大，共有6127处，占总数的76.20%；其次是祭祀建筑，共710处，占总数的8.83%；再次是桥梁及水坝建筑，共456处，占总数的5.67%；而其他几类总共才有748处，占总数的9.30%。 1.2按主材质分类 以上分类把黄山市现存8041处古建筑类文物保护单位按照材质分为砖质、石质、木质、土石、砖木、砖木石等六大类，也并不是十分精确。因为在这8041处古建筑中，有很大一部分是组合型建筑或建筑群，它们一般由多个不同功用、不同材质的单体建筑组成。除此之外，有一些单体建筑，虽然我们把它们定位为某一种材质的古建筑，但并不否定其仍然使用了其他的材质。比如，乐寿桥的材质是木质，但其底座却是石砌的。对于这种情况，我们将以其主体建筑或主要部分为准。 由上表可以看出，在黄山现存8041处古建筑中，砖木石类数量最多，共有6090处，占总数的75.74%；而砖木结构的其次，共1851处，占总数的23.02%；石质结构又其次，共54处，占总数的0.67%；剩余3类材质结构的古建筑，共46处，占总数的0.59%。徽州古建筑所用材质的这一特点与中国其他地区古建筑的特征是一致的。 1.3按时间分类 与按功能、材质分类一样，按时间分类也并不十分严格。有一些古建筑时间跨度较大，曾经多次重修或扩建，对于这一类古建筑，我们分类时的基本态度是以其现存最古老建筑为基准。对于那些组合型建筑或建筑群中各单体建筑所属时代不一致的问题，我们按照其中最早建筑与最晚建筑所形成的时间区间来表示，这样就可以比较清晰地把其所属时代的复杂性呈现出来。 由上表可以看出，在黄山现存8041处古建筑类文保单位中，占比例最大的是明清建筑，共6223处，占总数的77.39%；其次是中华民国建筑，共1757处，占总数的21.85%；其他4个时期的建筑，共61处，占0.76%。这符合时间越古的建筑保存下来的越少的一般规律。 二、古建筑保护概况 为了对徽州古建筑的保护现状有一个全面的了解，更好地促进文物保护工作与增强社会各阶层人士的文物保护意识，我们组对第三次文物普查中的8041处古建筑进行抽样调查。 2.1国保一般保护的比省保好 截至2012年底，黄山市现存古建筑类文保单位中有17处是国保，110处为省保。通过我们的现场调查发现，这17处国保的保护状况要好于110处省保。虽然这17处国保在保护过程中仍然存在一些问题，但从总体上看，保护状况良好，没有破坏较为严重的情况发生。然而，省保的保护状况却不能令人乐观。除个别有旅游开发价值和有宗教部门出资不断修缮的古建筑保护良好之外，大部分保护状况不如国保，而且多有破坏极为严重的情况存在。 2.2材质较硬的一般保护较好 前面文章第一部分已经对黄山市现存8041处古建筑类文保单位的材质作了统计，主要有石质、木质、土石、砖石、砖木、砖木石等六大类，而各类材质的质地坚硬程度有一定的差别，从某种程度上讲，这影响到对古建筑的保护。一般来说，材质较为坚硬的古建筑易于保护，相反，材质不够坚硬的古建筑则易于遭到人为或自然的破坏。在以上所列材质中，石质古建筑质地相对比较坚硬，抵抗人为破坏与自然侵蚀的能力较强，保护状况也较为良好。比如，位于黄山市黄山区城西50余公里的永丰乡岭下村必吉岭头的五福庙，建于元末，民国14年重修，五福庙一进三开间，为全石结构，是宗教纪念建筑物，距今已有几百年的历史，除期间遭到破坏外，目前基本保存完好。又如珠塘坝，花山摩崖石刻，板石潭石刻等等石质建筑，虽历经几百余年的风雨侵蚀，但仍然能够相对较好保存至今。然而，纯木结构的古建筑大多易于破坏，目前安徽省现存数量较少。即使有现存者，也大多曾经经过了多次的重修，这都是因为木质构件易于腐烂的缘故。 2.3位于城区比乡村的保护好 在本文第一部分中，我们已经按照所处位置对黄山市现存古建筑类文保单位进行了分类，把其分为城区、近郊与乡村三类。就分类情况来看，位于城区的143处，位于近郊的5431处，而位于乡村的2467处。而古建筑所处位置对其保护状况有一定的影响，位于城区的一般保护较好，而位于偏远乡村的则保护要差一些。 三、结语 依据以上初步结果，我们建议加大对文物保护与文物修缮的资金投入，以确保保护工作的顺利进行；必须请有专业资格的古建公司承担，有关部门应该禁止非法使用古建筑类文保单位，对开发旅游，扩大建筑规模等工程加强控制与监督管理，确保对古建筑没有造成破坏。 徽州古建筑、古民居是徽州文化的重要组成部分，是徽州文化的重要传承载体。虽然各级政府做了大量的维护工作，但是通过调研和走访，我们不可忽视地看到，目前保护工作存在着很多亟待解决的问题，在现实使用中对于古建筑的维护与修缮仍存不足。目前，我们仅针对被列入文物保护单位的古建筑进行初步分析和一般评价。我们将进一步扩大调研取证范围，总结归纳，制定《徽州古建筑质量评价标准》，对徽州古建筑进行量化评定，为徽州古建筑保护利用提供科学有效的科学依据。 保护徽州古建就是保护我们的精神家园和文化瑰宝，我们应该珍惜老祖宗的智慧结晶和时代的恩赐，让徽州文化在全世界范围内发扬光大。 古建筑保护论文:现代科技在古建筑保护中的应用探讨 古代建筑，都是经过一段漫长的历史时期的。自然界的侵袭、人为的损伤和社会的发展变革，不可避免的要给古建筑造成一些损伤、残坏乃至坍塌，对于这些情况历史上常以重修或补葺的方法使之延续。我们常常在一群、一组或一座古建筑上看到几个不同时代的布局、殿宇、构件、做法和附属文物，这种变迁是历史造成的。虽然不是该古建筑创建或重建时的原状，但却是经过相当长历史阶段保留至今的状况。这种状况多数是具有历史、艺术和科学价值的，可以视作原状保存，不应随意拆除或改动。但也有少数古建筑，历史上的添建和修补是极为拙劣的，影响或贬低了该建筑的环境、风貌和三大价值，应予恢复原状。这是两种截然不同的情况。对于这两种情况的判定，一定要采取慎重态度，既要有现场勘察研究记录，又要有科学资料作依据，经过反复分析研究乃至专家们论证后确定。切不可粗心大意，一挥而就，以免造成有价值文物的损害。那么在今天的文物建筑保护工作中引进现代科技是否正确，是否必要，引进中应该解决哪些问题，是我们必须要明确的。 1 利用现代科技，全面、深入、确切地认知文物建筑 《中华人民共和国文物保护法》第二十二条规定，“对不可移动文物进行修缮、保养、迁移，必须遵守不改变文物原状的原则。”这是古建筑修缮工程遵循的根本原则。前辈文物保护专家把这个原则具体化为“原型制、原结构、原材料、原工艺技术”。那么，古建筑群的原状到底如何，就是我们为贯彻《文物保护法》必须解决的第一个问题。 1.1 认知和记录建筑的原型制 按照不可移动文物保护工作常规，在进行古建筑维修之前，必须进行现状勘查和勘测。在20世纪30年代，梁思成先生等老一辈学者只能用最基本的手工工具进行徒手测绘。80多年来，尤其是进入信息化时代以来，人们创造了数不清的新技术，就测绘行业说，三维激光扫描技术是突出的一项。利用三维扫描技术，记录下建筑内外形制的原状。扫描结果与徒手测绘相比，精确度提高了，一些复杂的数值得到表现，比如屋脊的曲线形态，正脊生起，屋角的起翘，一些仅凭肉眼难以发现的细节也得到记录。而且在电子图上可以直接读取有关数据，比如梁、檩、枋等建筑构件的长、宽、高，它们的下垂、倾斜、扭曲、歪闪等等。如果在修缮前后都进行一次扫描，还可以直观地发现我们是否真正做到了未改变文物的原形制，文物建筑的问题是否得到了纠正，起到监测作用。 1.2 记录和认知建筑的原材料 古代建筑绝大多数是木结构、砖石结构。就木结构而言，所使用木材的树种及其物理力学性质关系着建筑安全，也反映着古代工匠的科技水平和当时一些社会现象。以往对于古建筑木构件的树种鉴定，都是由工匠凭经验进行。树种名也是由工匠口耳相传流传至今。在历史档案记载中也常有一些讲法，如老黄松木、金丝楠、铜铁糙等，树种定名与现代分类学不对应。利用现代科技通过木材显微解剖等鉴定方法，如故宫博物院对武英殿大木结构用材树种给以符合现代分类学的名称。经过现代的树种鉴定，“老黄松”学名应是油松；“金丝楠”目前已发现是桢楠和润楠两个树种；“铜铁糙”应是檀木属的不同的树种。使树种的古代名称与现代名称相对应，有利于我们利用现代研究成果更准确地了解木材的性能。 文物的价值在于它饱含历史、科学、艺术价值。武英殿等结构用材的鉴定和研究，使我们对于古代匠师对木材性质掌握和运用的能力有了具体的认识，我们就可以实实在在地认识他们在当时社会条件下所达到的水平，从而对我国古建筑营造的科学水平做出评估。对武英殿建筑群在不同历史时期建造的古建筑结构用材的研究，可以印证古代档案的记载，客观地反映历史社会情况的演变。将来研究推广到全国古建筑以后，木材树种的变化的规律会更清晰，会使中国古代匠师对古建筑所用木材的认识、掌握的历史过程提供轨迹，也很可能为各个朝代古建筑档案里记载不充分的那些建筑的年代鉴定提供有价值的旁证。 1.3 认知和再现传统工艺技术，对古建筑传统工艺技术进行记录、传承 古建筑传统工艺技术是中国的一种“手艺”，要准确地掌握需要师徒传授的链条，也需要徒弟有一定素质，心灵手巧。确实包涵一些难以言传的内容。中国古建筑常讲的八大工种，每种都有基本要求和一些特殊技巧。在修复修缮古建筑过程中，我们注意记录其中所反映的历史信息，同时详细记录修复过程。这项工作是古建筑修缮、特别是古建筑落架大修中必须认真对待的问题，在这里提到是希望引起重视。 2 利用现代科技保护文物建筑 《威尼斯宪章》修复章第10条：“当传统技术不能解决问题时，可以利用任何现代的结构和保护技术来加固文物建筑。但这种技术应有充分的科学根据，并经实验证明其有效。”《中国文物古迹保护准则》第22条：“按照保护要求使用保护技术。独特的传统工艺技术必须保留。所有的新材料和新工艺都必须经过前期试验和研究，证明是有效的，对文物古迹是无害的，才可以使用。”对《威尼斯宪章》有所发展。我国古建筑保护工作的实践说明这两条规定是准确的。在中国这样一个有着几千年木结构建筑发展史的国家，对建筑的建造、保养维护更新、早就形成了完整的经验和管理制度，成功地保证和延长了建筑的使用价值，维持了建筑应有的外貌和景观的美学特征，而且成为一种非物质的文化遗产。唯独这些经验的着眼点首先在于保障建筑的使用，在于通过建筑表现制度，一座不能再使用或者观念失宜的建筑就失去了存在的理由。这与当代不可移动文物保护的目标存在巨大差异。而且对于石质文物风化、彩画老化等问题，除了及时更新之外，没有更好的解决办法。而这些恰恰是现代文物保护最多着眼的地方。 古建筑是用多种自然的和人工制造的建筑材料营造的，各种材料在岁月中的退化过程和呈现的面貌有极大的差异，同类材料处于室内、室外不同的位置其老化过程和寿命就不相同，而不同类别材料即使在相同的外界环境下其保存状况也极不同。因此只能针对每一种材料或者作品，针对不同环境分类研究。近年来，在中国与意大利文化遗产部合作的科技保护项目、与美国建筑文物基金会进行的保护项目等等，都使我们对建筑文物科技保护取得更深入的认识。 2.1 应该制定针对每一类保护对象的保护程序 在古建筑保护中，有石质文物、彩画、内装修的不同工艺等等的保护。所遵循的程序是：首先，分别保护对象的门类，研究提出现状记录标准。作为现状记录有一个总的要求，按照要求，把要调查记录的对象用实测图和照片完整地表现出来。然后把勘察所得文物的各类病害进行分类，逐类设计图标，标注在图纸上。最终文件是图文并茂的，有几类病害、到什么程度、占多大面积、一目了然。其次，根据勘察结果，进行病害机理研究。必要时进行取样，分析其材料成分、病害物质成分及其侵入文物的状况。再次，针对保护要求，试验、筛选保护材料，制定保护实施工艺。最后，小范围试验，验证试验结果，完成保护方案。 2.2 从科学试验到实施的过程要十分慎重 前引《威尼斯宪章》和《准则》对现代科技的应用都是有条件的，这些条件是进行此类工作的前提。在具体的项目中，我们坚持以下几个原则：①所有的化学试剂都必须是经过长期试验的，在别的地方或者其他项目中认定是无害、可逆而有效的。②化学试剂对文物的影响是有强度区别的，在试验和筛选时必须首选强度低的，无效时再逐渐加大强度。化学试剂的浓度也要进行类似的控制。③应该预先确定保护的效果。试验中做几组不同干预程度的样本，研究确定一组作为预期样本，按照这个样本实施保护。④必须先进行小范围的试验。⑤必须制订方案的实施工艺要求，各工序的顺序，化学试剂的浓度和次数，最佳实施条件等等，都要得到重视。 2.3 对古建筑的安全防灾设施进行研究 我们已经认识到，对古建筑的环境进行监测和控制是古建筑保护的一个根本条件，涉及到宏观环境的改善。特别是对于开放单位，应该进行旅游承载量的研究。还有古建筑的安全防灾设施，现在普遍解决了防雷问题。而火灾的预防只能做到及早预报。近年北方也出现了白蚁问题。所有这些，都是现代科技的用武之地。 3 解决好传统工艺技术与现代科技的结合问题 通过现代科技更全面、深入、确切地认知古建筑，利用现代科技解决传统技术难以解决的问题，是完全必要的，应该是我们领域的一种创新。 3.1 运用更准确的认知成果精密地保护文物 相对于传统技术，现代科技手段在文物保护方面有特殊优势。由于对保护对象更准确地认知，采取的保护措施就可以更有针对性，技术措施更科学。如大木结构用材树种的鉴定研究，为制定维修保护方案提供了科学依据。尤其是当大木构件需要进行加固甚至需要更换的时候，一定要选取同样的木材。如果大木构件需要保护甚至更换，就一定要选择性质相近的木料，而不是片面追求力学性质最强的木材。以免发生改变文物原状、改变结构受力平衡而发生文物损坏的事情。对于大木结构加固、外檐彩画复原、屋顶维修等项目采用的主要是传统修缮技术手段。而对于石质文物的保护、笔画的保护除防水防风化等物理手段外，很多时候采用了现代科技手段。这样分门别类选择适用的手段，可以达到既祛病延年，又最大限度地保存了建筑外表面材料、从而保存更多的文物价值的目的。 现代科技对古建筑材料的认知，使我们可以提出按照古代质量标准，复制古建筑材料的生产标准。目前大部分古建筑保护工地，只能按照现代定额和物价，在现代建筑材料市场上购买建筑材料，比如青砖，一般难以达到古建筑材料应有质量标准，古建筑保护工程得不到材料的质量保证。老一辈专家对此忧心忡忡。今后应当试验复制古建筑材料，使古建筑材料能够达到应有的质量标准，最大限度延缓古建筑的寿命。 3.2 解决好传统工艺技术与现代科技的结合问题 现代科技手段虽然有上述优势，但是却不能代替传统技术，甚至不应该设想去改造它，就是《准则》所说，它也是要保留的。应该做到两者之间有机的结合，你中有我，我中有你，各展所长，各有侧重。要在中国传统的古建筑“维修”概念中，强化不可移动文物保护的观念。如何发掘、继承传统工艺技术的遗产，使之成为文物保护的手段，老一辈文物保护工作者已经进行了几十年的实践，作了一些理论总结。比如按时进行岁修保养，屋顶按季节除草清垄，及时清理雨水沟（淘沟），补抹灰皮等等，都是当时维护建筑完好的技术，今天也同样是保护文物建筑的有效手段，而且是“最少干预”的手段，因此被归纳为《中国文物古迹保护准则》的一条基本原则。但是如果不分保护对象的保存情况，只用传统的油漆彩画技术、石质文物复制技术等去更新，就可能变为文物保护中的消极因素。同时，现代科技手段也不是可以代替一切，应该及时掌握国际同行业的新动态，积极探索，丰富保护手段。 3.3 运用数字化技术手段，整理历史档案，记录保护维修过程 最后，现代科技是与时俱进的，它帮助我们在文物保护事业中更好地承上启下。中国木结构古建筑是相对脆弱的，唐代以前的建筑已屈指可数，元代以后建筑也已经不多，明清建筑大多数也是经过维修才保存至今。因此历史上的维修更新是古建筑历史的一部分。我们现代的保护，同样是这组珍贵的世界文化遗产历史的组成部分。《中华人民共和国文物保护法》对文物保护单位管理的一条基本要求是制定“四有档案”。维修工程为我们补充和丰富四有档案的内容提供了可能。我的一位同事说，我们通过档案，知道1000年前古人做了什么，我们应该通过记录，尤其是现代记录手段让百年千年后的人知道我们做了什么。现在很多古建筑维修都已经建立了数据库，运用现代科技手段完善“四有档案”。 相信随着时代的进步，现代科技手段会在古建筑保护、修缮、中更加广泛运用。 古建筑保护论文:中国古建筑保护与管理 古建筑具有历史、艺术和科学价值，是人类重要的历史遗产和物质财富；中国古建筑与周边环境（或地貌）的关系是相互借景，相互映衬而组成，两者是密不可分的。本文就中国古建筑与周边环境的关系，两者的保护与利用进行了论述。 我们的祖国是一个历史悠久、土地广阔具有丰富文化传统的文明古国，祖先给我们留下灿烂的民族文化和具有中华民族独特风格的历史文物古迹，蜚声中外。与欧洲建筑、伊斯兰建筑并称世界三大建筑体系。这些宝贵的民族遗产，承载着劳动人民智慧的结晶，具有历史、艺术和科学价值，是民族历史的见证。科学合理有效地保护才能更好的展示古建筑价值。 中国古建筑，主要包括它的规模和布局，建筑结构、形式、材料和工艺；以及周围环境风貌。古建筑常常和周围的自然风光相互借景，相互映衬，组成优美壮丽的文物古迹风景区。是中国古建筑美学的重要特点。 古建筑主体的保护 做到行之有效的保护管理古建筑，那就要剖析它的建筑结构。它的特征形式是立在砖石基础上的木框架，上面有挑檐的坡屋顶。木框架的梁与柱之间，可以筑幕墙，幕墙的功能是划分内部和外部空间。且墙体不承受屋顶或上面楼层的重量，因此可随需要而设。随着中国的构筑系统成熟后，产生了建筑规则，控制建筑物备部分的比例。 因此，在古建筑保护管理工作中，必须遵守“不得改变原状”的原则。在维修、修缮工作中把它具体化就是遵循：保持现状、恢复原状、修旧如旧的原则。所谓现状也是历史形成的状况，决非残破的状况。从这一点出发，它也是原状的延续。同时，又要保留古建筑原有的风貌。我们保护古代建筑的目的之一，是要它作为历史的实物见证，所以只有它原来的面貌，才能真正的、确实的说明当时的历史情况和科学技术水平。维修、修缮中的任意修改，任何不按照原来式样的做法，不论其好坏如何，都不能说明当时的真实情况，都不能体现它原来的科学性及其历史价值，相反还会有损它作为某一个历史时期产物的实物见证的科学性及价值。但实际往往由于一些建筑年代久远，历经修葺，在一些方面已经改变了原来的面貌，而我们一时又没有确凿的依据去恢复原状。在这种情况下，只能按保持现状的要求去维修，不改变它现存时代的结构和构件，以保留它原始科学性。 古建筑周边自然环境的保护 中国古建筑的发展，十分重视建筑与自然环境相结合的关系。智慧的古代劳动人民，利用各种不同区域地貌的自然条件，因地制宜建造出各种不同风格的建筑。各个历史时代和不同的自然条件，形成了古代建筑独特的艺术形式。古建筑被破坏尚可修复，可周边环境被破坏则很难复原，少则几年，多则几十年，甚至上百年。因此古建筑环境保护同样是一项十分重要的工作，是古建筑保护工作的基石。 古建筑与自然环境均得到有效的保护，才能体现古建筑的风貌和价值，古建筑得到有效的保护，可环境被破坏，其仍然没有达到保护古建筑的效果。因为自然环境本体已经包括古建筑室内外和整体布局，且中国古建筑大多数是以园林、庙宇、庭院等建筑形式组成。所以，保护古建筑周边自然环境，是与保护古建筑主体密不可分的。 古建筑周边环境的保护是一项长期性的工作。文物保护法第二章明确提出各级文物保护单位，分别由省、自治区、直辖市人民政府和市、县级人民政府划定必要的保护范围；根据保护文物的实际需要经省、自治区、直辖市人民政府批准，可以在文物保护单位的周围划定出一定的建设控制地带。明确提出不得在保护范围和建控地带内进行可能影响文物保护单位安全及其环境的活动。科学合理的划定保护区域，使得古建筑周边环境得到了有效的保障。 古建筑日常保护与管理基础工作的具体措施 在古建筑日常保护与管理工作中，必须遵循“保护为主、抢救第一、合理利用、加强管理”的文保工作方针，加强文物保护宣传和坚持科学合理利用的原则；古建筑保护与管理是根本，合理利用是动力，两者相互促进，才能彰显古建筑的价值。 强化日常监测及文物档案建立。日常监测工作在古建筑保护和管理工作中是一项常态化工作，它可以预防或消减自然因素和人为因素给古建筑带来的损害，对古建筑保护和管理起到关键性作用。通过古建筑监测工作，及时发现古建筑保护和管理工作中存在的问题，有针对性的完善保护管理办法，是实现古建筑可持续发展的需要。监测内容除古建筑本体可涉及周边地貌和环境等方面，可将监测记录反映的问题，同古建筑测绘尺寸、图纸、照片、维修修缮情况、历史事件等材料组成文物档案。文物档案内容须真实，以为今后保护工作奠定基础。 科技与传统技艺完美结合。随着科技迅速发展，科技与传统技艺相结合，是新时期古建筑保护与防护工作的一项有力措施。运用科学技术是为了更有效的保护与防护，当与传统技艺发生抵触或学术上的争议时，一时又没有佐证，那就应选择传统技艺。传统技艺保护与防护一般针对的是文物或建筑本体；而科学技术保护与防护可用范围相对广泛，如：空气粉尘、防潮、防火、防雷、防震、光线、虫害、霉菌、石质文物修复、木结构修复等因素对古建筑造成的破坏，均可以采用科学技术来解决。所有的保护与防护办法和措施都应当遵守文保工作方针来执行。 科学合理的利用与管理。古建筑保护与利用是既矛盾又统一的，而保护永远是首要工作。保护是利用的基础和前提，所有利用是为了更好保护和展示古建筑的价值。因此，在古建筑保护基础上合理利用，合理利用的时做到有效保护，这样可以使古建筑得到持续发展和有序的利用。 古建筑的保护不仅仅是文物管理部门的工作，它是中华民族文明的象征，是历史的积淀传承的延续。它不是经济发展的包袱，而是可持续发展的根本和动力。身为中华儿女，每个人都有责任和义务保护民族瑰宝，实现民族伟大复兴。 古建筑保护论文:加强古建筑保护促进石屏文化旅游发展 [摘 要]我国是世界四大文明古国之一，有着5000年连绵不断的文明史，文物古迹比比皆是，文物丰富、文化古老的特点，决定了我国要重点开发以历史文化为主体的旅游资源，旅游产品始终以观光型文化旅游为主。 [关键词]古建筑保护；石屏文化；旅游发展 前言：作为一个有二千多年历史文明的石屏，在漫长的历史岁月中，我们的祖先用勤劳和智慧创造了辉煌灿烂的历史文化，给我们留下了丰富的文物资源乃至文化遗产。在经济增长和科学技术迅速发展以及人类文明不断进步的今天，文物保护工作在社会生活中的地位和作用越来越突出。 1 石屏的简介 石屏位于云南之南，红河州西北，是滇南一座古老、神奇、美丽的城镇，总面积3037平方公里，全县总人口近29万。属喀斯特地貌，，境内山川相间，峡谷幽深，地形复杂，南高北低，全县属严热带气候，县城海拔1420米，锦缎般的湖泊和青砖蓝瓦的古建筑，构成了石屏山川秀美、绿水清幽的画卷。碧绿的河流和两湖泊（异龙湖、赤瑞湖）串起一个个村寨，一个烟盒舞承载着土著文化的演进，一曲海菜腔唱出了一个民族的精神，洁白鲜嫩的井水点豆腐在大街小巷飘香。 2 石屏的古建筑特点及保护 1）石屏文物以丰富的古建筑群为主，石屏的古民居大体可以分为三大类。一类是矿主、富商的豪宅。这类民居建筑质量最好，建筑面积也较大，大门门头、庭院内的额枋、花牙子、柱头铺作、柱础、门窗都有很精美的雕刻，属于豪华型的深宅大院，但建筑年代较晚，一般建筑在清朝末年到民国年间。另一类是文人和官宦人家的住宅。石屏的文人和官宦，大多看重个人的操守，不爱过份张扬，因此他们在石屏的故居或住宅虽然建筑质量中上，但大门门头和庭院内一般少雕刻，属于淡雅或清丽型的院落，建筑年代一般为清朝。再一类是地主和富农的农村大院。这类民居建筑质量中等，建筑面积较大，大门门头和庭院内的雕刻得较简朴，属于实用型或者小康人家型的农家大院。建造提供一般在清朝末年到民国年间。由于石屏人大多以知书达理为荣，价值取向为“崇文重教”，故石屏民居建筑很豪华，却并不鄙俗；虽然较简朴，但也散发着书香之气。 2）祠堂家庙是封建社会的血缘命脉，它的建筑是最主要也是最醒目的，大都分布于村镇，采用三进布局或二进四合院落的形式，正殿为三开间三进间或三开间二进间，为卷棚项和歇山项建筑，蔚为壮观，风格以郑营的郑氏宗祠、龙朋镇旧寨村的龙氏宗祠、坝心镇芦子沟的苏氏宗祠以及新海资的香山祠为主，同时受西文建筑文化影响的还有郑营的陈氏宗祠等。宗祠是族人祭祀和聚集议事的场所，也是明清时期石屏殊为难得的典型实例。庙宇是石屏先民对神仙和古圣先贤崇拜和祭祀的所在地。散布在自然村落与城镇的关帝庙、文昌帝、土地庙、观音寺、诸天寺、秀山寺、文庙、清真寺等反映了石屏人崇拜和信仰的多元化。 3）在石屏的建筑中，不论是祠堂、寺庙、铺面还是民居建筑，大多或多或少都挂有匾额和对联，匾额和对联欢的内容有在科举夺魁的，也有在商贾商号，或者德高望重的老人以及守节的妇女，这些对联不仅承载着当时社会科学、历史、政治、文化、经济、军事、医学、情操道德观念，而且也折射出人们的取向和淳仆的民风，每块匾额和每副对联都是当时物质文明和精神文明高度浓缩。 4）石屏的古建筑，不论是祠堂、寺庙、古县衙，还是居民建筑，除了有较高的文物价值外，也极具丰富的建筑艺术价值。木雕艺术多见于斗拱、花罩、雀替、隔扇门、窗户、风檐板等构件。从大门的雀替到屋檐的斗拱、梁枋，不论是雕鱼、龙、凤凰还是牡丹花草，无不栩栩如生；檐柱下式样多变的石柱础，雕刻为灯笼式、古镜式、花瓶式、委角式、狮托柱式等等。还有经过雕刻处理的梁枋林构架、斗拱、昂枋等，不仅种类繁多，而且装饰内容丰富多彩，除了龙凤、鳌鱼外，还有地方民间流行的各种动物、荷花等花卉形象，无不令人目不暇接，流连忘返。石屏古建筑的艺术不仅具有装饰风格，同时也是表现人们的思想追求和精神生活情趣的境界，而且蕴含着儒释道的思想文化，形象地再现了石屏人文的取向以及繁荣昌盛。 5）保护古代建筑，就是保护古代劳动人民在建筑工程、造型艺术方面的成就，以作为今天的借鉴，并供人们参观浏览，向人们进行历史唯物主义教育和爱国主义教育。保护的目的是为了更好地利用，发挥其作用，实现其价值。在保护好的前提下合理利用，在利用的过程中加强保护，是我们应坚持的原则。文物作为一项重要的旅游资源，既可吸引游客，获得经济效益，又可通过旅游活动起到对人们的宣传，教育作用，弘扬传统文化，并可使文物本身得到一定的保护，这样，既保护了文物，发挥了文物的作用，又达到了发展旅游的目的，文物事业与旅游事业可谓是相互促进的。 3 石屏旅游业的发展 旅游的发展，对文物保护有一定的负作用，这是不容忽视的事实。但我们决不能因此而将文物保护与发展旅游截然对立起来，任何极端的观点和行为都是极为有害的。忽视负作用，对文物只用不保，既不利于文物保护，又会损害旅游景观，从而降低经济效益。一味地夸大负作用，只保不用，既违背了我保护文物的根本目的、又无视人民群众的普遍心理需求。正确的策略应是：在保护好的前提下，合理地利用文物为旅游服务，边用边保，采取各种政策和措施，尽量消除对文物保护的负面影响，使文物事业与旅游事业的结合达到和谐、完美的境界。要达到如此境界，可从以下几方面着手： 1.将文物保护工作纳入本地区旅游事业的长远规划。政府部门和各旅游主管部门应认识到文物对发展旅游的重要作用，深刻认识到保护文物的重要意义，在制定旅游事业发展规划时，应对旅游区内的文物保护工作有明确的规划，以指导旅游区内文物保护工作的进行。 2、建立一套完善的规章制度。对级别较高的文物古迹应派专人负责，对文物古迹要经常或定期检查，从旅游经济收入中提出相当部分，专用于文物保护工作等等。 3、文物部门与旅游部门在文物保护工作方面应密切配合，建立兄弟般的合作关系。 4、严格控制客流量，防止超过最佳容量。超负荷地接待，最易使文物受损，因此，对客流量应严格控制。 5、严防游客的有意破坏。在游客进入旅游区时或在游览途中，应不断地对其进行宣传、教育，在文物古迹上乱刻乱涂、敲砸等野蛮行径，应对其采取法律、经济等手段予以制裁。 6、防止自然破坏古建筑的景观。对古建筑随时进行检查，发现瓦顶漏雨及时进行修残补漏，发现白蚁蛀饰，及时进行药物防虫，捣毁蚁穴；油漆彩绘，既保护木质材料，又起到装饰建筑的作用。保护环境生态，开沟修渠，导引山洪。保护森林树木，阻止风暴袭击，减少或防止古建筑受到洪水风暴的自然破坏，对古建筑基础和建筑结构的加固，是防止地震灾害对古建筑破坏的主要手段，即使遭到强烈强烈地震也可以减少破坏程度。 7.做好日常性保护管理。使用古建筑和民居房屋的单位和个人要按文物法和有关规章制度、村规村约进行严格保护管理，防止人为和自然的破坏，并且不得任意改变古建筑和人文景观的原状；负责经常性的保养维护和环境（包括街道和巷道）的卫生工作；定期检查古建筑和民居的安全防范情况，发现险情和隐患，应及时向文物主管部门汇报，必要时应采取紧急措施加以保护。 8.使用古建筑和民居房屋的单位和个人，还应熟悉古建筑的历史文化，应主动向旅游者宣传介绍地方风景和人文景观。 结束语 古代建筑，就是古代劳动人民在建筑工程、造型艺术方面的成就，以作为今天的借鉴，并供人们参观浏览，向人们进行历史唯物主义教育和爱国主义教育。对古代建筑的保护目的是为了更好地利用，发挥其作用，实现其价值。 古建筑保护论文:浙江东阳古建筑保护利用分析 摘 要： 浙江东阳的古建筑有悠久的历史，它具有艺术、文化和科研等方面的价值，是一笔宝贵的历史遗产和物质财富。随着社会经济的发展，古建筑遭受了巨大的破坏。媒体的报道使人们开始重视对古建筑的保护，但也伴随着一些问题。文章针对浙江东阳古建筑的保护和利用做了分析。 关键词：东阳古建筑 保护 利用 一、引言 浙江东阳古建筑历史悠久，主要浓缩了我国明清两朝民居的风貌精华，民居的古建筑蕴含着深厚的历史文化信息，被誉为民间生态文化的“博物馆”。位于东阳城区东侧的卢宅，是雅溪卢氏的聚居地。始建于明朝（公元1456年至1462年间），素以“北有故宫南有卢宅”之称，气势非凡，是全国重点文物保护单位系明清时期的古建筑群，其核心建筑――肃雍堂被誉为“民间故宫”。此外，还有马上桥“花厅”、李宅“集庆堂”、下安恬“懋德堂”、白坦“福舆堂”、史家庄“花厅”、巍山“鼎丰”、厦程里“位育堂”等古建筑，这些都是东阳古建筑的杰出代表。保护和利用东阳古建筑，对于促进社会经济发展和传承中国传统文化有着重要意义。 二、东阳古建筑的概况 1.古建筑的历史 东阳市有着1800多年的历史，现有全国重点文物保护单位2处、省级文物保护单位11处、市级文物保护单位113处、文物保护点178处，大部分是木结构民居的古建筑，如全国重点文物保护单位“东阳卢宅”古建筑群和马上桥“花厅”的古建筑，还有省、市级文物保护单位的李宅“集庆堂”、下安恬“懋德堂”、白坦“福舆堂”、史家庄“花厅”、巍山“鼎丰”、厦程里“位育堂”等古建筑，这些古建筑都是明清时期东阳古建筑的杰出代表。自唐朝以来，东阳人在兴学、重教、举士的过程中，出现了许多名门望族，许多气势恢宏、特色鲜明的大宅院相继出现，史书上记载唐代冯宿、冯定宅第冯家楼“朱栏画槛”，南宋乔行简、葛洪等家族盛极一时，到明清，卢宅卢氏、巍山赵氏的府第更是蔚为壮观……它们记载着历史的风雨和东阳人民的建筑智慧，有着十分重要的艺术价值和研究价值。 2.古建筑的现状 然而随着时间的推移，东阳的古建筑遭到了严重破坏。据东阳市房管局调查，东阳明代以前的建筑已基本绝迹，明清和民国时期的建筑也所剩无几。现存的古建筑仅有1000多处，建筑面积约30万平方米，这远远小于建国初期登记在册的数字。东阳旧城、旧村改造极大地破坏了古建筑。现在东阳城区已几乎见不到古建筑，农村还有为数不多的古建筑。比较著名的卢宅的大部分建筑已经毁坏，只有陈列室内的模型，向人们展示了昔日的卢宅盛景。城市的扩张和经济活动，使古建筑的许多主体构件、精美木雕、牌坊和灯彩等遭到十分严重破坏。古建筑的四周都是狭窄的过道，杂乱无序的建筑，大量的流动人口以及随处可见的私搭乱建。1988年，卢宅被国务院公布为全国重点文物保护单位。2005年卢宅被列入世界百大濒临危险的文化遗址名录。当地居民和社会各界对卢宅保护利用的呼声越来越强烈，有关部门越来越重视对古建筑的保护。现在的卢宅，以“肃雍堂”为中轴，仍存有自明景泰至民国初的主体建筑20多座。 三、东阳古建筑保护利用的现状 为了避免古建筑继续遭受破坏，东阳市的有关部门十分积极地采取了一些措施保护古建筑，其中的两种主要模式如下： 一是所在村自行开展保护。这种“谁使用谁保护”的方式在理论上十分合理，但在实H应用中，由于古建筑存在产权不清或产权分散的问题，使保护管理工作难有成效。有些古建筑虽传承至今，却早已无法确定产权归属；有些分属几户，在保与拆，修与不修的问题上意见不一。 二是房管局、文物办对古建筑，特别是祠堂、厅堂等公房进行保护。从2005年开始，该局以国有公房的产权性质不变为前提，鼓励民间对祠堂等古建筑进行合理维修、保护和利用，为支持维修活动，该局在日常管理和办公经费结余中划出一些资金用作补助，并对整个维修过程进行监督。 在东阳市有关部门和人民群众的共同努力下，当地的古建筑保护工作卓有成效。截至2012年，当地房管局合计修缮祠堂、厅堂108个，共补助资金76万元，带动民间资金800多万元。2013年，浙江省东阳市卢宅古建筑群周边，挖掘机、推土机正忙着将一座座破旧的小楼房拆除，昔日淹没在杂乱无序的民房中的卢宅古建筑群又渐渐露出了秀丽的身影。此外，当地房管局经过2年多的努力编辑出版《东阳祠堂》一书，它是浙江省内第一部关于市（县）区域祠堂建筑的书稿，具有较高的文化价值、建筑价值、艺术价值、史料价值，并且已被评为“金华市第十七届社会科学优秀成果奖”，有效地扩大东阳古建筑的影响力，提高人们的古建筑保护意识。 为了合理地开发利用古建筑，当地有关部门积极建设旅游项目，让古建筑服务于经济发展，也让各地游客欣赏古建筑的绝美风貌和非凡气势。2015年蔡宅村被浙江省文化厅、旅游局评为第三批非物质文化遗产景区、浙江省民俗文化村。与此同时，东阳江镇新东村、马宅镇雅坑村、歌山镇林头村、佐村镇岱溪村和山合村等一批乡村旅游景点相继被开发，已取得明显成效，为城区居民周末休闲提供了理想去处，都给游客留下了深刻的印象。 四、东阳古建筑保护利用存在的问题 1.城市化建设过程中对古建筑造成了破坏。东阳旧城、旧村改造时拆除了部分古建筑，造成了巨大的损失。一些房地产商为了一己私利，无视相关法律法规，在房地产项目的选址、建设和开发过程中，不惜以牺牲古建筑作代价。 2.古建筑保护意识不强。有一些部门的工作人员对古建筑保护不够重视，缺乏责任心。有的镇乡街道保护力度不够，许多村民认为保护产权不属于自己或自己的亲朋好友的古建筑与己无关。在一些已经开发成旅游景点的古建筑中，时常有游客做出不文明的举动，破坏古建筑。 3.政策扶持力度太小，特别是资金补助方面。古建筑数量多，而且维修规模大，所需费用较高。目前房管局的自身经费有限，难以支撑开展古建筑维修和建设成景点所需要的巨额费用。由于缺少资金，很多古建筑虽被列入文物保护点，经年失修，仍旧破败不堪。 4.古建筑的旅游价值还没完全开发。将古建筑建设成旅游景点，有利于促进经济的发展。但在建设过称中，由于规划上存在漏洞，使部分旅游景点的收入仍有待提高。 5.相关的科学技术不够发达。在部分古建筑的修缮过程中，由于存在一些技术上的难题，保护古建筑的工作难度大，进程慢，影响了对古建筑的开发利用。 五、东阳古建筑保护利用的建议与措施 1.制定相关制度，合理规划城市化发展。有关部门要加大监督力度，鼓励知情群众积极举报，严厉打击某些房地产商的违法开发行为，依法予以惩罚。 2.充分利用报刊、电视和网络等媒体大力宣传保护古建筑的意识，力求“保护古建筑，人人有责”的观念深入人心。在景点内多安排些工作人员，监督游客在游玩^程中是否有不文明的行为，并及时制止。 3.政府的财政预算要包括古建筑保护经费，村民也要根据自身财力，共同负担。同时，要动员社会上的热心人士为保护古建筑进行捐款。 4.借鉴其他地方在古建筑景点方面的许多成功经验，政府应该注意结合当地的实际情况，发展与古建筑的文化内涵和艺术特色有密切联系的旅游项目。 5.专家搞好科研工作，不断与其他地方的专家互相交流，借鉴他们的成功经验和先进技术。学者可通过查阅古籍或走访民间，深度发掘古建筑所蕴含的历史文化价值，传承并弘扬其中的文化内涵。 六、结语 东阳古建筑是一笔宝贵的历史文化遗产，也是古代先人的智慧结晶。保护和利用古建筑的工作可谓任重而道远，要想从根本上保护和利用好古建筑，就要坚持从实际出发，利用科学的技术进行修缮和维护，努力提高人们的古建筑保护意识。这样，东阳古建筑才能继续传承下去，并造福于子孙后代。 古建筑保护论文:基于GIS信息系统的古建筑保护 摘 要：随着城乡经济的飞速发展越来越多的古建筑受到损毁。利用地理信息系统技术（GIS）将目前现存的古建筑进行全方位保护，建立古建筑分布的时空格局的保护地图，形成每处古建筑有保护坐标、有照片、有年代、有保护等级及现在状态的实时变化，从而便于文物与文化部门进行合理保护与开发利用。 关键词：古建筑；GIS开发；时空分布；保护开发 前言 随着我国国民经济的迅速发展，目前已经形成了珠江三角洲、长江三角洲、环渤海湾等城市群，同时以区域经济中心上形成了长沙、武汉、重庆、郑州、西安、沈阳等城市群。@些城市群的发展历史同时也是我国从奴隶社会以来的发展历史，地上、地下有着成千上万的历史遗迹与历史文物。随着城市规模的扩大，一些原属于城市周边的区域，现已经成为城市中心区域，由此沿文物保护边界上修筑交通网、建筑物等城市建筑群，对文物造成不规则振动损伤以及大量的粉尘伤害；另外，由于市区寸土寸金，保护区周边出现地下文物时，开发商隐瞒实际情况进行私下野蛮施工，对文物造成不可修复的损伤。为此，对于现有文物进行合理、有效、有力的保护必将引入新技术与新手段，基于地理信息系统二次开发新技术与新手段不失为一种良好的选择。 地理信息系统（Geographic Information System，GIS）是一种特定的空间信息系统。它是在计算机硬、软件系统支持下，对整个或部分地球表层（包括大气层）空间中的有关地理分布数据进行采集、储存、管理、运算、分析、显示和描述的技术系统；是结合地理学与地图学以及遥感和计算机科学，可用于输入、存储、查询、分析和显示地理数据的计算机系统，它将地图这种独特的视觉化效果和地理分析功能与一般的数据库操作集成在一起。因此高清分辨率的GIS技术可方便将古建筑的地理坐标及范围、二、三维图像、区域分布进行存储与记录，形成古建筑的时空分布格局，同时根据卫星遥感影像数据可进行实时的跟踪与监视，同时，极大地减轻文物保护工作量。 1 数据来源 古建筑物的数据来源分为两个部分：（1）位置信息；（2）建筑物信息。两部分信息共同组成需要保护的建筑物基本信息。 1.1 位置信息 数字化文物保护工作中最基础的数据是地理底图，即准确标注地理坐标及其范围的实测地图，由于矢量化1：50000的军事地形图涉及到机密文件甚至绝密文件，此步工作的前提是将不涉及古建筑区域的地图要素全部删除，只保留保护区域周边一定区域内的地形地貌以及周边交通网，同时，需要将一定时间内的区域规划发展图与之重叠，形成最终的地理底图，以达到该图上明确标注有近期、中期、长期地理信息。 1.2 建筑物信息 古建筑及古建筑群不同维度的数据包括二维平面照片、三维照片的获取以及各角点坐标的精确测量。此项工作中，在使用高分辨率的数码相机、三维激光扫描仪以及全站仪或差分GPS进行精准测量的同时，对各类古建筑物进行文物鉴定时间、保存现状、保护等级进行合理分类与区分，在分类的基础上完成目前古建筑物自身维护信息，从而建立古建筑保护综合信息“户口”。 2 系统设计 为了精准地保护古建筑文物，首先是需要公众知道此类文物的重要性，同时将公众纳入整个保护管理，使其成为管理/保护的一员，对此系统中需要开放对公众使用权限，公众可以在开放的系统中进行建筑物的欣赏、历史知识的学习，以及该处建筑物的各项参数，同时预留公众对不合理或违法侵占建筑物的事件进行举报或意见反馈的接口与模块。系统日常维护的主要工作是对系统自身进行维护，同时需要对数据库进行添、减、查、修操作。 动态数据的获取主要是利用高精度高分辨率的卫星遥感数据进行时空格局的分析，形成多年古建筑的变化或相对静止状态。系统警示则是系统通过动态数据或公众开放模块的意见反馈中获取非法侵占古建筑物或危害古建筑的行为时，由系统自动提示该项报警示内容，在系统管理员的确认下，可自动形成电子邮件向文物缉查部门或相应公安部门进行举报可报警。 3 动态实现 在动态数据计算与分析工作中，首先需要准确的根据实测原始地图各角点坐标数据计算出保护区的精确面积与边界，并以此形成保护动态基准，为了防止保护区周边在没有进行古建筑保护审批的情况下进行工程施工的情况，因此还需要对周边一定范围内进行精度相对降低的测量与校准工作，形成次一级保护动态基准。目前国产卫星遥感数据公众使用精度为0.8m（高分二号），动态数据则利用卫星遥感数据进行按一定时间周期进行判断，在使用卫星遥感影像数据是需要把握天气明朗、无云等条件，取得优质的遥感数据，然后根据各角点的相对变化求取动态变化异常，从而达到动态实现。 古建筑保护论文:数字化技术在乡村古建筑保护中的应用探讨 摘 要：乡村古建筑承载着人类文明，是文化传播的实体。文章通过探究数字化技术对当前乡村古建筑的作用机制，提出应用数字化技术保护乡村古建筑的具体措施。 关键词：数字化技术；古建筑保护；虚拟现实；信息集成 古建筑主要指构建在民国以前，具有独特文化历史价值的建筑物。该类建筑物不仅具有丰富的文化内涵，还承载着历史的变迁。然而，随着我国农村经济的迅速发展，古建筑日益被现代文明所吞噬，古老的记忆处在消逝的边缘。因此，在经济改革的过程中，如何更好地保护好当前的艺术结晶，则是在我国经济建设中亟需解决的问题。 1 数字化技术在乡村古建筑保护中的意义 根据以往对我国古建筑的相关调研可知，该类建筑物质地构造脆弱，容易受到当前气候条件的影响。同时，还会遇到一些无法预测自然灾害，这些将会造成一些古建筑的损害，而目前能够掌握精湛工艺的匠人日益减少。关于古建筑保护的传统意义包括以下几个方面：（1）保护古建筑能够保护中国的传统文化；（2）保护古建筑能够尊重东方建筑风格；（3）保护古建筑物能够传承历史资料。随着我国科学技术的发展，摄影摄像等技术的发展能够为我们保护古建筑物提供更好的技术手段，为其长期保存创造了良好的条件，还可以更好的完成古建筑各种资料的复原、重建、信息资料保存等工作。因此，数字化技术对我国乡村古建筑的保护有着重要的现实意义。 2 数字化技术在乡村古建筑保护中的应用 根据上述的相关研究可知，信息化数字技术涉及到当前数字转化的多个方面，其中包括数字资料的转换、存取、处理等方面。这主要是根据计算机新型技转化过来的，通过人工智能的方式推动当前古建筑物诸多内涵的提升。当前，数字化技术应用于乡村古建筑保护具体包括以下几个方面： 2.1 数字化保存 数字技术的发展推动各种图像图形技术的产生，其中包括各种储存手段与技术。在当前保存技术的影响下，可以采用激光扫描记录古建筑的细微特征，如古建筑表面的裂纹。通过对激光扑捉的古建筑照片，分析激光往返折射的时间，采用相关软件对其进行相应的处理，最终形成各种软件处理方式。总之，通^采用计算机技术构建相关数字模型，为当前文物的保护提供准确的数字化素材。 2.2 虚拟博物馆 随着当前数字化信息的发展，通过采用虚拟的网络计划，突破当前博物馆实体的局限，扩展当前的延伸空间，最大限度地拓展当前博物馆的相关功能。最后，通过凭借计算机技术展现当前各种历史，其中包括当前各种图像、声音的高度模仿，同时能够促进人们领悟当前古代建筑的独特魅力。通过采用信息化技术，对当前古建筑物的历史与文化进行多元化的探究，包括各种具体化的技术。在数字博物馆里，可以突破传统图书馆的限制，将各种可能存在的信息进行共享，提供海量的资源信息。利用虚拟的信息技术，人们可以足不出户就能欣赏到各种建筑古迹。 2.3 虚拟修复与复原 通过采用计算机技术，可以对遭到破坏的古代建筑物进行图像处理与信息转化，包括各种传统的文物保护与修复工作，形成科学合理的保护理念。根据当前已经保存下来各种古建筑的信息化数据，推动当前各种资源的保护与利用，最终促进人工智能的发展，包括对当前古建筑物的修复与复原，实现最终面貌的还原，不段提高古建筑的保护水平。 2.4 数字化辅助设计 根据当前古建筑发展的需要，可以采用数字化辅助设计系统对当前平面图案进行适当的辅助设计，不断提高三维实体的独特造型，推动当前数字化的辅助涉及。根据当前数字化图案、三维实体辅助设计系统，对已经采集到的各种古建筑的图片进行典型图案再造、三维实体的涉及，最终推动乡村古建筑文化的传承与发扬。 3 数字化技术应用于乡村古建筑保护的实现方法 乡村古建筑数字化主要指通过采用各种数字化技术，对相关信息进行收集与复原，不段提高各种技术的发展，其中包括古建筑物的复原手段，通过构建数字化的展览馆，全方面提高当前的各种宣传与管理水平，通过数字化技术真正达到对乡村古建筑保护的目的。 3.1 信息采集与处理 采用信息化技术对古建筑进行保护的首要任务则是对相关数据进行录入、传输、存储与管理，通过采用合适的手段不断提高数据的真实性，最终促进当前各种信息化技术的提升。根据当前的实际情况，古建筑的信息采集需要到现场进行相应的采集，通过对信息进行加工与处理，最终实现建筑资料的数字化。数字化的成果具体包括以下三类：（1）数字化的文献资料；（2）实体信息成像；（3）测绘图虚拟模型。总之，数字化的测绘图技术能够实现对古建筑物的资料的数字化保护。 3.2 虚拟模型建构 虚拟现实（Virtual Reality）是近几年应用范围广阔的信息技术。通过运用图形学、图像处理、人工智能等多种技术对当前的现实情景进行逼真再造。例如采用计算机数字测图技术、多媒体信息技术等对古建筑所搜集的资料进行类别加工处理，构建三维数字模型，实现古建筑的多方位、多层面的展现。因此，在对当前建筑物进行虚拟构造过程中，不断提高当前建筑物的构建水平，其中应包括直观性、兼容性、异构性等多元特征。 3.3 信息集成 信息集成主要指通过采用统一的标准，规范和编码，实现系统信息资源共享。标准化是信息资源融合的基础，具体包括协议标准化、数据标准化、网络标准化等。集成平台主要采取信息融合的手段，促进乡村古建筑管理信息数据处理的准确性，包括各种信息标准建立与技术的规范，采用恰当的技术手段对各种开放式集成技术进行相关处理，形成信息的高度融合和完整性。 4 结束语 总之，数字化时代为当前乡村的古建筑保护提供了新型的现代化技术，推动了古建筑保存和复原工作，为现代建筑师达的设计创造提供更多的便利。 古建筑保护论文:在城镇化建设中古建筑保护的对策探析 摘 要：在城镇化飞速发展的今天，对古建筑的保护是非常重要的。协调好城市发展与房地产业的经济利益之间的关系，积极探究城市在城镇化建设中，对古建筑保护和利用的对策，促进城市的可持续发展，已达到实现“双赢”的目的。 关键词：古建筑；城镇化；保护机制 一、古建筑保护的现状 古建筑，是指“古代人类从事生产、生活及活动等的建筑物及构筑物的总称。在梁思成的《为什么研究中国建筑》一书中，“古建筑”被称为“历史的界标”（historical landmark），是古代物质文化遗存中最重要的组成部分。古建筑具有极高的科学、艺术和历史文化价值，它是文化和历史的缩影，是人类文明的结晶，是向世人展示古代文明的窗口。 当前，随着我国城镇化地不断推进，城市在不断地改造、扩张，房地产业也得以飞速发展。对于老城区中的历史传统街区和古建筑，重开发而轻保护，不视其社会历史文化价值，采取 “推倒重来、脱胎换骨”的方式进行开发，造成许多古建筑受到严重的破坏，甚至是摧毁。由此可见，对在城镇化飞速发展的今天，对古建筑的保护是显的尤其重要。 二、关于古建筑保护对策探析 （一）充分开展对古建筑保护对象的调查论证。一是对古建筑保护对象的环境进行调查分析。环境调查，是指调查周边自然环境，包括保护对象所处的城市区位、使用功能、周边基础设施及配套情况、历史文化价值、商业利用价值以及国家整个经济环境、宏观政策等因素，进行全方位的调查论证。 二是确认保护对象的使用功能，明确保护对象的保护措施和改造方向。 （二）建立古建筑保护决策组织结构。在古建筑保护工作的决策和管理中，政府主导、决定了城市发展的规划及定位、房地产开发项目的审批及控制、城市古建筑保护的目标、实施过程的监督和指导等过程。 在城镇化高速发展的今天，房地产开发企业对城市古建筑的保护起着积极的作用。从这方面来说，房地产业是城市发展的主动力，是与城市的发展休戚与共的。房地产开发企业是城市发展的受益者之一，因为城市规划发展好了，随着其历史渊源、文化品位、城市特色、自然环境等方面的提升，打造成城市品牌，促进房地产企业的进一步发展。 加强引导公众参与的作用。如在老城区改造过程中，对当地居民及被拆迁户调查研究，积极听取公众意见，充分尊重公众的改造意愿，充分尊重原住民的居住权，以促进老城区改造和古建筑保护工作的顺利推进。同时还需要提升专家参与的力度。为了使古建筑保护工作增加其科学性和可行性，政府往往需要组织各方面的专家参与保护决策。这是由于城市古建筑保护，涉及方面广，是一项系统性、复杂性、技术性的工程，需要各行业专家学者共同参与决策。 （三）加强城镇化建设的宏观调控措施。一要做好统一规 划。规划是城市发展的纲要，在规划出台之前，必须全面慎重地考虑城市发展的整体性、相关性、环境适应性、可持续性等方面，处理好近期改造与远期建设、局部改造与整体协调的关系。二要加大政策指导力度。政府一方面要采取相关宏观调控手段，加强资金信贷扶持、简化审批手续、减免部分税费等，以促进房地产开发企业配合城市的发展规划；另一方面采用适当的干预政策，来提高房地产开发企业进入市场的门槛，确保城市发展的品质，防范房地产行业盲目扩张所带来的风险。三要完善相关法律制度。在城镇化进程中老城区的改造开发过程中，涉及到各种利益的平衡和再分配，因此需要有与之相关的法律和相关来保障其发展的顺利进行。现已出台的一系列法律法规有《物权法》、《城乡规划法》、《拆迁条例》《房地产法》等，使城镇化进程中的老城区的改造中的古建筑保护有章可循、有法可依。但另一方面，地方立法还可进一步细化和完善，并进一步加强监督执法。 （四）加大对古建筑保护的资金投入。对古建筑的保护，任重而道远。政府需要进一步加大资金投入，同时我们也看到，只凭政府的投入，远不能满足需要。所以，政府要在保护的前提下，积极建立市场机制，充分调动社会资源，融入社会资本，拓宽融资渠道，改变经营模式，从根本上扭转资金短缺的局面，取得文化价值与经济价值的转化，为保护古建筑提供资金支持，已达到实现保护古建筑的目的。 三、城镇化发展与古建筑保护有机结合 政府是城镇化发展与古建筑保护的纽带，政府在促进城镇化发展，提高城市生活品质的同时，需要加强对古建筑的保护，着力改善原住居民生活环境，维持古城、尤其是历史文化名城的传统风貌、并充分发挥古建筑的历史文化价值，寻求保护与开发的共同点，取得社会、环境与经济效益的有机统一，从而实现城市的可持续发展的目的，可以从以下四个方面进行开发： （一）古城区传统文化和传统生活方式顺延。在城市日新月异的发展过程中，在社会经济飞速发展，人们物质生活条件不断的提升的同时，人们也希望城市特色、传统城市文化得以传承和顺延，保存城市魅力和特色。历史文化街区及其古建筑，记载着城市的文化和历史信息，是城市记忆最直观的体现，它们集中反映了城市的历史文脉。而这种文化在于它给人的精神世界留存了丰富的回忆和信息，它使人们对街区的认同感和怀旧感得到升华。正如凯文・林奇所说“每一个人都会与自己生活的城市的某一部分联系密切，对城市的印象必然沉浸在记忆中，意味深长”的话，道出了文化在城市中的作用。随着时代的发展，传统文化的保护要与更新相结合，并为城市中活的有机体，维持城市活力，对待历史文化街区及其古建筑，不能采取“博物馆”式的保护，封存搁置，更不能忽视其历史文化价值而简单粗暴地将其拆除，而应当考虑在保护古建筑物本身的基础上，顺延街区内居民传统的生活内涵，使得城市中的历史文化得以健康延续，给予城市更多活力。 （二）城市特色风貌维护。城市特色风貌是城市文化特征的反映，而城市的可持续发展是一个涉及经济、社会、文化技术和自然环境的综合概念，其基本思想主要包含着鼓励经济增长、保证资源的可利用和持续发展、谋求社会的全面进步这三方面内容。保护好城市的特色风貌，是城市可持续发展的要求之一。 （三）历史文化街区的商业开发。目前，我国部分城市已经开始反思之前对在老城区改造过程中，由于缺乏认识和经验对城市古建筑或历史文化街区等所带来的破坏，以及后继开发过程中的不足之处，并由此开始重视城市文化的传承与城市特色的打造。在城镇化进程中，对于老城区的改造与开发，房地产开发仍然是处于主导地位，房地产开发企业对历史文化街区的改造和对古建筑历史价值的开发利用，可以从以下方面进行：一方面可以对古建筑进行更新改造，对原使用功能进行置换，再采用现代商业运作的模式；另一方面在古建筑区内重建仿古类的建筑，保持原区域内的传统文化特色，再进行主题性的商业经营活动；同时还可以以古建筑群为产业类历史文化景观进行改造，通过与创意产业的结合，引入新兴产业发展的经营模式。通过以上几种商业模式的运作，实现保护与开发的“双赢”。 四、结束语 综上所诉，政府在城市的规划与发展中，起到决定性的主导作用，所以保护好古建筑，要坚持以传承历史文脉，保护古建筑和古建筑群，提升城市品位为出发点，努力协调好城市发展与房地产开发商的经济利益之间的关系，积极寻找城镇化进程中，对古建筑保护和利用的对策，以促进城市的可持续发展。 古建筑保护论文:论古建筑保护意识的培育更新 [摘要]本文以甘肃省著名古建筑陇西威远楼为例，指出地方古建筑保护中由于保护意识方面的偏差而出现的一些现象，剖析其原因，提出各级保护人员保护意识的培育更新是保护工作的关键。 [关键词]古建筑；陇西威远楼；文物保护 一、威远楼价值评述 陇西威远楼为甘肃著名古建筑。1963年，被公布为省级文物保护单位。2013年，被公布为第七批全国重点文物保护单位。其外观为砖基三层木楼，座基11米高，中间有欢垂嵬āBコ27米，宽17米，通高26米。三层楼均为四面飞檐，一楼有二十四楹柱支撑，东西各辟四窗，对开一门；二楼外围栏杆环绕；三楼四面明窗，歇山式楼顶正中有一瓶塔直指苍穹。正脊两端鸱吻高竖，相向蹲卧；垂脊兽头，戗脊套兽，神态生动。每檐下斗拱有102朵之多。一楼拱垫板绘有神话及本地历史人物，二楼绘博古吉祥图案，三楼绘“陇西八景”。威远楼保存完整，气势宏伟，与各地同类建筑相比，独具特色，其历史价值、科学价值和艺术价值的重要性不言而喻。 威远楼是出于军事和实用目的而建，如今已成为展示地方形象和文化内涵的“活”文化遗产和博物馆。除了楼本身，可参观的有一楼当地艺人制作的清代陇西古城微缩模盘，二楼元代陇西极盛时期疆域图。这里还不定期举办部分临时展览。“只要是经得起时间考验的就值得保护”，①威远楼正是这样一座建筑。谢辰生先生指出：“文物工作不能拘泥于仅仅是考古、仅仅是古建筑等等，还要从宏观上，全面地来看待它、认识它。文物是特定的东西，它本身是物质的，所起的作用却是精神的。它有自己特定的内涵、表现形式、管理方法等，需要进行综合研究。”②毋庸置疑，对陇西威远楼也要这样认识，才能更好地进行保护。 二、保护轨迹和认识过程 当谈到文化遗产的保护意识时，有必要对陇西文化遗产保护历史做一回顾，以便汲取经验教训，更好地开展工作。 第一阶段，建国初期至结束。文化遗产没引起普遍重视，一些优秀古建筑遭到拆除。原因在于对文化遗产缺乏应有的尊重，自觉的保护意识让位于新社会建设的热情、破“四旧”运动等。从上世纪50年代开始，陇西古建筑陆续被拆，改作工厂、学校或他用，有些拆毁行为甚至延续到80年代中期。 第二阶段，改革开放至90年代。陆续公布了一批省、县级文物保护单位，1996年，成立县博物馆，专门管理辖境内的各类文保单位，保护意识渐次苏醒，保护工作逐渐步入正轨。但各古建单位分散而孤立，仅成城市中的点缀，且多残破，有的挪作他用，有些保护单位建设地带和控制范围划分不明，暴露出一系列问题。这一时期，威远楼得到了主管部门的重视，并被寄予厚望。 第三阶段，20世纪90年代以后至今。城市建设加快，高楼林立中仅存的的古建筑被赋予了“李氏故里”象征的作用，承担起旅游功能，盛誉和负荷同时加大。这一时期，基层文物保护工作要跟得上形势发展，各级文物工作者不仅要提高保护意识，而且更新十分必要。 值得庆幸的是，三个阶段反映的总趋势是“经济越发展，社会文明程度越高，文化遗产保护就越得到重视”。③ 三、保护意识中存在的问题 首先，保护意识的初级化。很久以来，人们把威远楼视为古物、文物，几乎天然地怀有一种崇敬之心，普通百姓心中如此，保护部门的一些人也有此种心理。历史上，威远楼躲过几次大的劫难，在避免了其他大批古建筑的悲惨命运后，它更是被传得像附有一种神话色彩。这种原始的崇敬态度在一定范围内起过作用，但文物保护决不能靠这种心态。时代在发展，文化遗产保护工作也应与时俱进，借鉴好的经验，开拓新的思路，保护意识要更新、提高，各级保护者都需要不断学习。决策者的思想认识要立于时代前沿，要具有广阔的专业视野，善于借鉴各地成熟的保护经验来开展相关工作。 其次，保护意识淡漠，认识水平参差不齐。大部分人对限制古建筑周围的新建筑高度认识不足，任由周围高楼耸立而不作为，没有整体保护的观念，更遑论考虑在历史地段安排新建筑的功能要符合传统的特色，考虑布局、体量、尺度、色彩等方面与传统相协调了。保护意识淡漠很大程度上与目前的体制有关。从普通保护者的角度来说，在文化工作中，干好与少干区别不大。大部分人对先进保护理念无知无觉，也不愿去多学习，认为是领导的事，与己无关。多年来，人们习惯于被动地工作、接受，时间愈长愈得过且过，工作普遍缺乏积极性。从群众的角度看决策者，有的领导善于倾听下面的意见，愿意学习，鼓励学习；有的领导宁愿按上级意旨办事，不愿自己做主，不求有功，但愿平安。群众的意见能否得到尊重完全取决于领导者个人的素质和领导艺术，保护者即使有保护意识也无用武之地，热情很快会熄灭。 再次，缺乏勇于纠错的意识。古建筑的保护十分强调科学技术的应用和相关的专业知识，但事实往往是准备工作不够，没有深入广泛听取各方面的意见，凭主观热情和长官意志做事很普遍。2007年，陇西县财政先后投入巨资实施“威远楼历史文化生态工程”建设，主要对威远楼进行了外部彩绘，复制了楼内外主柱抱柱联，扶正加固了倾斜多年的钟亭，在楼内制作陈列了《大元巩昌都总帅府辖图》和15平方米《康乾巩昌城沙盘》，撰刻了《威远楼记》。2008年，又实施了“安全生态”建设，完成一楼平台及室内地面封闭水泥的拆除，铺设了人工仿古砖以利于排气、楼基护台排气带管网铺设、楼下四周排气绿化带、花岗岩围栏等。但该工程也有缺陷：造成保护控制地带范围缩小，距离四周其他现代建筑太近，需要拆除一些建筑，但周围寸土寸金，为古建筑而再兴拆迁可能性不大；墙皮脱落问题不但未得到解决，反而比维修前更甚；围栏内的绿化带变成了垃圾场。 四、正确保护意识的培育更新 其一，强化整体保护意识。这种整体是指地方文化的整体，省级历史文化名城与“李氏文化”完全可以视作陇西文化的两翼，不能厚此薄彼或以此盖彼。保护好古建筑对于彰显历史文化名城是不言而喻的，一定要摒弃缺乏整体观念的旧保护意识。应保护以威远楼为代表的古建整体环境风貌，给历史文化名城一些实在的内涵，这样才能让威远楼成为名城的一张“名片”。在一些人看来，经过几十年的改造，整体保护已无必要。他们认为除了孤立的威远楼，好多古建已被毁，遗留的大多也破残，完整保护的时机已丧失。单霁翔指出：“对于文化遗产保护而言，既没有多与少之分，也没有新与破之分，都应竭尽全力加以保护，国际上的共识是 ‘never too late’，即 ‘永远不能认为太晚’…… 历史城区虽然在过去的岁月中遭到了一定破坏，但绝不能放弃对其整体的保护，而应‘亡羊补牢’，实施更积极的保护措施。”④“文化遗产保护的整体观念和融贯的综合研究，要求将传统的文物保护理论扩展为全面发展的、兼容并蓄的、开放的文化遗产保护理论。”⑤ 其二，提高对全民参与保护必要性的认识。公众的关注与配合是做好遗产保护工作的最可靠保证。通过宣传和教育，可以使全社会形成对于遗产保护重要意义的广泛共识。许多事实证明，群众对文化遗产是关心和支持的，有必要倾听他们的声音。一方面因为文化遗产是大众财富，大众有知情权、建议权；另外，保护工作特别强调：“文化遗产保护并不仅仅是各级政府和保护工作者的专利，文化遗产保护领域的相关工作也不应仅仅局限于管理部门和专业人员的范围，而是广大民众的共同事业，每个人都有保护文化遗产的权利和义务。文化遗产在本质上和全体民众的文化权益有关，在科学民主的时代，尤其是进入知识经济时代，文化遗产的保护理念和目标需要向社会和公众说明，对文化遗产及其蕴涵的信息、价值的发掘、研究、保护和传播更需要社会各界和广大公众的广泛参与。文化遗产中蕴涵绽放丰富的哲学、历史、文学、宗教、艺术、天文、地理、经济、民俗等学科内容对其加以诠释，并非几个人或一些人可以胜任，需要吸纳众多学科的专家学者、社会贤达和当地民众参与讨论，献计献策，才能收到更好的效果。”⑥ 其三，加强各方面的监督。除了专门机构的监督，人大和政协的监督、群众的监督、舆论监督都是可行的。在文物保护工作中强化监督手段是必要的。⑦ 其四，不断更新工作方式。在文物保护工作中，得到大众的理解和支持关系着工作的成败。常见的情形是一方面保护工作者期望被理解，一方面却又害怕大众参与；期望社会资金扶持却不愿给对方更多的话语权。原因是旧意识在作祟，害怕民间保护力量，怕使自己显得不会工作。 五、结语 陇西威远楼的保护和其他文化遗产的保护一样，除了健全各项制度和建立切实运行的监督体系外，还要提高保护意识。保护规划的制定，保护对象的宣传，保护方案的落实，保护工作的监督，人才的培养，工作失误的纠正，保护的创新理念等等，莫不依赖于人们自觉的保护意识。惟其如此，才能宣传和弘扬文化遗产保护。而保护意识的不断更新培育，也是顺应时代和社会的变化而改变，各级人员应不断学习，负责保护工作的人员更要起到宣传教育的作用。保护管理者应不断提高自己的保护意识，统一认识，进而把先进的保护理念传达给更多的人，让保护工作从“单枪匹马”变为多数人的自觉行动。

图书馆建筑论文:高校图书馆建筑问题探讨 摘要：本文阐述了高校在建设图书馆过程中，应根据自己的校情馆情，采用先进的设计理念，处理好建筑选址、造型、层高和模式等问题，建造具有高校特色的满足未来发展的现代化图书馆。 关键词：高校；图书馆；建筑 0引言 作为高校文献信息中心、培养高素质人才主要阵地的图书馆，当前面临着窘迫的处境。 一方面，随着高校招生规模的不断扩大，图书馆馆舍不足、功能不全等矛盾日益突出；另一方面，快速发展的技术使得图书馆馆舍的使用方式和风格不断发生改变。“高等学校图书馆的建设应与学校的建设和发展相适应，其水平是学校总体水平的重要标志。”因此，高校在设计和建造图书馆的过程中，要根据自身的校情馆情，合理使用有限的经费，本着科学、经济、实用的原则，建造适合高校发展的现代化图书馆。本文就高校新馆设计和建设的一些问题进行探讨。 1新馆设计的理念 1.1 人性化设计理念 人性化管理是图书馆服务的新理念，也是图书馆发展的客观需求和必然趋势。现代图书馆强调以人为中心，新馆建设时应充分考虑读者的意愿和习惯，以方便读者使用文献信息和进行交流活动为设计的出发点和归宿，向读者提供功能齐全、服务便捷、舒适、优美的学习环境。 一是功能多样。随着数字时代的到来，社会化、信息化、网络化成为现代图书馆的主要特点。以印刷文献为中心，只提供简单借阅服务的传统图书馆已开始向数字型、复合型的图书馆过渡，图书馆的功能也在不断地变化和扩展，呈现出多层次、灵活可变与综合性的特征。 因此高校在建设图书馆时，既要有书刊典藏的空间，又要设置讨论室、研究室、多媒体电子阅览室等功能区。 二是布局合理。现代高校图书馆高效率的实现与管理方式和服务效率有关外，同建筑布局更有着密切的关系。合理化、人性化的功能布局要求书籍、读者和服务之间路线畅通，加速书籍流通，缩短编、借、阅、藏之间的运行距离，节省借书等候时间，使读者尽量接近书籍，提高效率。 新馆在设计中既要进行必要而合理的划分，也应具备适时调整，重新组织的灵活性，在同一空间内实现藏、借、阅、咨、管一体化的开放模式。 三是环境幽雅。高校在新馆设计中不仅要满足建筑物实际功能需求，而且更应考虑读者的感受，为他们创造一个功能性与审美性兼具的学习空间。图书馆外部环境的营造既要注重图书馆建筑同周围环境的空间及其他建筑群、自然景观的和谐交融，又要强调其特有的文化内涵。图书馆内部环境设计应做到装饰色彩柔和、采光良好、空气清新、温度适宜、环境安静、家具统一多样并排列有序。 四是无障碍设计。为体现社会文明和人文关怀，现代高校图书馆应采用无障碍设计来满足特殊读者的需要。 1.2 智能化设计理念 在进行高校图书馆建筑设计时，既要体现人文理念，满足功能需要，又要体现建筑艺术与高新技术应用的完美结合，逐步实现高度的智能化。 图书馆建筑的智能化是指建筑物（或建筑群）内的电力、照明、空调等设备集中成为一个综合系统即楼宇自动化系统，用以集中监视、控制和管理整个图书馆建筑，保证系统运行的经济性和管理的智能化，为图书馆营造一个安全、健康、舒适、便利的环境，为读者提供高效率的服务。 一是馆舍自动化系统。这是整个图书馆建筑中设备的自动化控制系统。它由智能楼宇设备、消防联动和安全防范三部分自动化系统组成。智能楼宇设备自动化系统的功能，是为读者创造一个安全、舒适、温馨的学习、工作环境。消防联动自动化系统，主要用于火灾报警和消防联动。安全防范自动化系统能对到馆读者盗书等不轨行为进行检查、报警。 二是通讯自动化系统。这是指整个馆舍本身应具备的通讯能力。它包括语音、数据、图像等信息进行收集、处理、传递的系统，由有线电视、电话交换机、数据传输设备和局域网等部分组成，借助于通讯自动化网络系统，就可为图书馆创造一个高速、双向、立体、全方位的多媒体通讯环境。 三是图书馆综合信息管理系统。该系统是根据图书管理的特性和具体事务处理需要而建立的图书馆业务综合处理系统。该系统主要针对图书馆业务情况设计，具有灵活性和可控性，为图书馆工作提供可靠高效的自动化全信息处理服务。这种专业系统虽然不能由建筑提供，但是建筑却可以为它提供发挥作用的场所，并为系统的安装铺设准备最好的条件。 四是综合布线技术。图书馆建筑智能化的发展方向是各个自动化系统都融合到综合布线系统这一高速、稳定的载体上，使各个系统实现无缝的有机结合。所谓综合布线是指“建筑物内或建筑群之间的一个模块化、灵活性极高的信息传输通道，是智能建筑的‘信息高速公路’。它既能使语音、数据、图像设备和交换设备与其他信息管理系统彼此相连，也能使这些设备与外部通信网相连接。它包括建筑物外部网络和电信线路的连线点与应用系统设备之间的所有线缆以及相关的连接部件”。综合布线具有兼容性、开放性、灵活性、可靠性和经济性的特点。高校新馆在设计中应根据自身的条件和特点，选择最适合自己的高带宽、高速度的布线系统，从而实现信息无障碍、畅通地传输，提高楼宇控制的效率和准确性。 1.3 生态化设计理念 工业革命以来，当人类社会物质、技术得到迅猛发展的同时，生存也逐步濒临危难的困境。为了达到人―建筑―环境的统一，1993年国际建协第18次大会发表的《芝加哥宣言》，提出“以探求自然生态作为设计的依据”的理念。可见，图书馆建筑不仅要满足读者的使用要求，符合审美情趣，还要达到与自然共生、协调的可持续发展。 一是节省水能。设计时考虑对雨水和地下水的再利用，为国家节约日益紧缺的水资源。 二是节省电能。图书馆是一个耗电较大的场所，在设计时，必须坚持采用以自然采光和自然通风为主，辅之以人工照明和机械通风的原则。为了解决自然采光与通风问题，图书馆一方面需要控制合理的建筑层高；另一方面，应根据实际情况采用不同的布局方式。如加拿大多伦多图书馆平面较为方整，中央部分为五层高的四周敞开的中庭――作为公共大厅，上有顶光。各部分用房分层围绕中庭布置，并且逐层向内缩小，使得大部分房间都有自然采光，同时空气也很流畅。 三是利用太阳能。太阳能作为可再生资源，利用太阳能的绿色建筑已逐步进入人们的视觉。如赫顿（Herten）的图书馆与文化中心（Library and Culure Center），建筑师迪特尔・欣泊（Dieter Schempp）在建筑的顶部设计了一套空气收集装置，突出于各个立面的顶部，太阳能将进入收集器的空气加热，在为建筑提供热水的同时，具有热交换作用的收集器，又能为建筑提供供暖。 四是使用环保的建筑材料。尽量使用低污染的和能重复利用的建筑材料，减少新资源的使用。 1.4 图书馆全程参与理念 台湾建筑学会理事长、台湾大学教授黄世孟认为“有好业主才可能有建筑，不是好业主时难有好建筑”。图书馆工作人员、读者作为新馆馆舍的使用者即业主，有权要求全程参与图书馆的设计建造。科学技术的迅速发展要求图书馆建筑既能满足现在功能的需求，又能有预见性地满足若干年后图书馆发展变化的需要，这项艰巨的任务必须由建筑师与优秀的图书馆员相互协调，精诚合作才能共同完成。 2建造中需要探讨的问题 2.1 建筑选址 图书馆选址是筹建一座新馆首先要解决的重要问题。现代图书馆是为人们传播知识和信息的文化设施，因此必须体现以读者为中心的思想。高校图书馆的主要服务对象是学校师生。特点是读者流量大，来馆频率高，应充分考虑读者来馆所需要的时间。因此在选址时，不仅要考虑馆址与教学区、生活区的距离问题，而且要具体分析各类读者流向与流量，综合这些情况来选址。如果各类读者流向基本一致，合适的选址是位于教学区与宿舍区之间。如北京大学图书馆布置在校园中心位置，四周为教学区和生活区，并位于学校规划的主轴线上，成为学校建筑的主体。如果学生宿舍与教工居住区不在同一方向，根据学生读者流量大的特点，宜以学生流向为主，适当考虑教工读者的流向。 由于学校教学区常处于学校的中心，图书馆又是教学区的重要建筑，因此将馆址选择在学校总体规划的中轴线上，或教学区建筑群中的重要位置，成为教学区的主体建筑之一，也是常见的布置方式。如：西安交通大学图书馆、同济大学图书馆等。 为满足教育部对各高校办学水平提出的要求，一般大专院校图书馆的图书年增长率为4%~5%，这意味着16~17年图书就要增加一倍。因此图书馆在选址时，一定要充分注意发展和扩建的可能性。 2.2 建筑造型 一个感人的图书馆建筑形象，能对人们产生巨大的精神力量，激励人们发奋学习，努力工作。如浙江省图书馆新馆主楼正门两侧用花岗岩制作成的“竹简”，作为建筑的外表形式完全融入了建筑主体，鲜明的个性和深刻的文化内涵给人们留下了难忘的印象。现代图书馆的造型往往被看作是科学技术和文化艺术综合发展的一个象征。它有着严密的科学性，又有丰富的艺术性。其艺术与一般的艺术有着共同的审美特征，并以其静态的空间形象艺术来感染人。但是建筑并非是一种纯粹的艺术品，其真正的社会价值体现在图书馆的实用程度上。只有既适用于图书馆的功能需要，又表现出审美价值的建筑形象，才能构成真正的、适合于时代特征的图书馆建筑艺术。所以，高校图书馆建筑造型的构思和设计应以功能需求为基本出发点，通过空间的合理组织，并使与基地环境有机融合，通过一定的物质手段，创造出既能适应现代功能需要，又具有时代感和文化氛围的有着自己个性的建筑形象。 2.3 建筑层高 高校的文化特性和图书馆的地位、作用决定了图书馆必然成为高校的标志性建筑。但标志性建筑并不代表如阅览大厅拥有50m层高的美国国会图书馆那样高大气派、富丽堂皇，关键是要强调人文精神，融入时代气息，以和谐的建筑特色，展现学院风格。 图书馆的高度是图书馆建筑布局设计中的一个重要问题，它关系到图书馆的使用和经济效果。如果楼层过高，对垂直交通工具和消防安全都会相应提出较高的要求，同时平面利用的系数也会降低。因此，高层建筑既增加了建设的投入，又增加了使用维护费用。对于各方面经费有限的高校来说，既不经济又不科学。但是如果楼层过低，占用有限的土地资源过多，不利于高校发展。综合高校图书馆的任务、性质、规模等因素，根据建筑师和图书馆专家的建议，图书馆层数应控制在4~5层，每层楼的净高不超过3m。 2.4 建筑模式 现代科学技术的快速发展，要求现代图书馆建筑必须打破传统图书馆封闭固定的格局，注重建筑使用的灵活性和对未来发展的适应性。20世纪20年代初，美国出现了模数式图书馆设计思想。模数式图书馆正是针对传统式图书馆缺乏灵活性这一弊端而产生的一种现代图书馆的布局模式。第一座模数式图书馆是于1943年开始设计、1952年建成并开放的美国依阿华州立大学图书馆。美国著名图书馆建筑专家梅特卡夫（Matcalf. K. D）为模数式设计（Modular Planning）所下的定义是：模数式建筑物是以按固定间距设计的柱子做支撑，除掉柱子，在建筑物内就没有任何支撑重量的东西。虽然模数式平面柱网整齐，层高、柱网、楼面荷载三统一，使用灵活、可变性大，室内空间流动畅通，并结合人流路线和使用要求，灵活安排，保证了大空间的弹性使用。结构系统简单规整，施工方便，适应图书馆建设工业化的要求。但是模数式图书馆存在建设和使用费用高昂、空间组织无序、缺乏空间的多样性和与环境的有机联系。因此，模数式不能成为目前我国高校图书馆最佳的选择方案。 在传统图书馆与模数式图书馆的基础上，扬利去弊，提出了模块式图书馆的设计思想。所谓模块式就是按功能分区进行模数式设计。这种设计的优点在于： 一是降低了图书馆建设投入； 二是既保证图书馆空间的多样性和适用性，又有利于空间的有机组织，具有更大的空间使用灵活性； 三是有利于自然采光和通风； 四是有利于扩建和增长。 综上所述，高校图书馆建设应将模块式作为最实用的选择。 总之，高校图书馆的建造应遵循适用、灵活、高效、舒适、安全、经济、美观的原则，采用新世纪的设计理念，统筹安排，精心设计，才能建造出体现人文关怀的具有高校特色的现代化图书馆。 图书馆建筑论文:图书馆建筑自然采光方式的论述 摘 要：文章首先对自然采访方式、优势与图书馆自然采光等理论内容进行基本论述，针对东北地区图书馆在自然采光设计中的问题深入分析，提出了综合利用自然采光方式的有效途径。 关键词：图书馆；建筑采光；自然采光；东北地区 自然光是目前被应用最为广泛的一种绿色能力，其不仅具有可再生性、无污染性等基本特点，更是一种极为经济的能源，只要在白天就可以被无限开发利用。自然光资源具有多种可开发的利用空间，也具有许多不同的利用形式。除了能够被动的接受之外，还可选择通过不同的技术手段主动控制或调节自然光的应用。对于图书馆这样对光照有特殊要求的建筑环境，合理设计自然采光的方式能够使其它光照能源有效节约。 1 自然采光概述 1.1 自然采光的方式。根据自然采光过程中人类是否运用了光学手段控制光线传递，自然采光方式可分为两种类型。第一，被动采光。被动采光是指直接由光线照射进入某个空间，使空间实现采光的过程，一般在建筑物中的被动采光最为普遍，就是光线通过窗户照射进建筑物内的方式，这种方式几乎在所有的建筑设计中都被普遍应用。第二，主动采光。这种采光方式相对比较复杂，是通过各种不同光学仪器和设备来干预、改变光线的照射方向，使光线能够到达有光照需求的建筑空间内。一般建筑采用主动采光时的形式是对光线强弱的控制和调整。 1.2 自然采光方式的优点。自然采光对于建筑来说极为重要，可以说是建筑设计的最基本要素之一，其有着非常多的优点，在建筑设计中的应用地位不断增强。首先，自然采光绿色、清洁、无污染，在当前绿色能源开发要求日益迫切的背景下，加强对自然采光的应用是非常有效的。其次，自然采光具有极强的可持续性，而且是免费的，当前资源紧张环境决定着可持续性的资源具有更大的开发价值，而免费的特点又使自然采光极具经济性。 1.3 图书馆自然采光设计。图书馆对光照的特殊要求决定了其设计自然采光方式时需要符合一定的原则，这是有效发挥自然采光效果的根本要求。首先，根据自然采光在室内最佳光照范围的标准，在设计图书馆空间布局时应当考虑到室内横向长度，保证每一个空间都能够有充足的光照。其次，需要让进入馆内的自然光从多角度照射，保证整个空间内光照均匀。 2 东北地区图书馆自然采光方式中存在的问题 2.1 缺少对主动采光方式的开发利用。根据东北地区几所高校图书馆在采光设计上的调查发现，虽然大部分图书馆从空间设计规划、窗地比例控制等方面都达到了比较高的标准，但明显表现为被动采光为主，缺少主动采光对光线的有效控制或调节。所以在光线较强的中午只有选择利用窗帘的遮挡来减弱光线照射，而在光照不充足的区域只有增加人工光照的时间产生了许多能源消耗。 2.2 自然采光调节功能不足。在东北地区随着季节变化同一区域的光照也会产生明显的变化，这种变化明显的自然光资源对整个自然采光系统会形成非常明确的影响，目前东北地区图书馆在进行采光方式的设计时一般对因季节变化或同一天之内的时段变化考虑不全面，所以造成了当前的自然采光系统存在许多不足，即在同一天的不同时段内因自然采光系统而造成的室内光照变化明显，在中午时段光线过强使阅览室内无法正常阅读，而在傍晚时段则过早地需要依赖于人工光源来保持室内亮度。 2.3 图书馆空间设计欠妥。图书馆的空间设计与采光效果直接相关。目前高校图书馆普遍采用的空间设计为集中式设计，即藏书室集中、阅览室集中，都是在一个极大的空间内实现其功能的。这种设计方法能够将提高自然光的利用效率，但却不利于图书馆功能有效发挥。在较大的空间内阅读无论从环境角度还是从心理方面来说都会影响阅读者情绪，而且空间过大也不利于光照均匀度的调节，使整个空间出现阴暗差异。 2.4 阳光直射问题突出。图书馆设计中的阳光直射无论是对于阅览室还是藏书室都有着极为不利的影响，如果在阅览室出现阳光直射问题会损失阅读者的视力，而藏书室的阳光直射会直接损坏书籍。通过对东北几所高校图书馆的调查结果显示，大部分图书馆都存在阳光直射的问题，这是当前图书馆采光方式中最为突出的问题。 3 图书馆自然采光方式综合利用途径 3.1 加强主动采光方式的使用。主动采光方式的加强需要提高对自然光的主动利用率，首先，要进行对自然采光进行随一日时段及季节变化而调整的不同方案设计，东北地区光照差异性与季节、时段有明显联系，选择能够调节光线密集程度设计方案能够更好的发挥其对图书馆光线的主动调节功能。例如导光照明系统就是一种比较优化与完善的主动采光方式，成功实现这种采光方式的建筑如沈阳建筑大学的图书馆，采用的就是横向导光管的方式，同时还能够利用采光入口进行光线密度调节。其次，应当考虑因窗地比而造成的对光线的影响，来选择适合的主动采光方式，例如针对窗地比较小的图书馆区域光线无法达到足够的深度，这时就应当设计能疏导光线深入建筑内部的采光方案，比较有效的方法如光纤导光，能够加强对光线密度的精准控制。 3.2 优化图书馆空间设计与布局。图书馆空间布局的优化主要从两个方面来调整，一是空间物品摆放，二是空间走向及尺寸。首先，从空间物品摆放的图书馆布局上来说，阅读用的桌椅、藏书架的摆放都是需要重点调整与规划的内容，一般来说为了减少因光照对藏书造成的损害藏书架应当安置于北侧区域，北侧区域相对背阴，强烈的光线无法到达，可以最大化的保护藏书，而对于南侧光线较强的区域可通过光线合理控制为阅读提供一个明亮的环境。其次，从空间走向与尺寸设计上说，一般东西走向的空间能够使光线有更好的照射表现，而南北走向的空间往往会出现中间部分在某些时间段内的光照不均匀，所以应当尽量选择东西走向的空间设计方案。 3.3 合理控制与人工照明的关系。无论是哪种自然采光方式都需要与人工照明系统相结合，才能更好的发挥其光照功能，东北地区一年四季的光照时间差异性极大，这是由其较高的纬度因素决定的，尤其在冬季白天日照时间极短而光照资源又无法人工储存和释放。因此，就要求将光照的调整和人工照明相结合，但同时还要尽量满足能源节约的原则，这就对被动式自然采光提出了要求。 4 结语 目前我国东北地区图书馆在自然采光设计上能够达到阅读者的使用要求，但在空间设计与布局和光照资源利用率最大化方面存在一定的不足，只有从这两方面入手对图书馆进行自然采光设计的调整，才能有效发挥自然光资源的最大效用，实现能源节约的目的。 图书馆建筑论文:基于各阶层诉求的图书馆建筑文化传承研究 [摘 要] “以人为本”是近年来图书馆学界思考图书馆建设问题的重要角度和研究基点，然而，“人”分各个阶层，各层又有各自的诉求。文章从政治家、大众、设计师三个方面的诉求来分析建构图书馆建筑与空间设计的人性化特征，对指导图书馆建筑及其未来发展方向提出一些人性化依据。 [关键词] 以人为本;图书馆建筑;图书馆空间;大众诉求 中国是有深厚的文化积淀的文明古国，在历史的记忆中，收藏大量图书的“藏书楼”是文化渊薮，一间布置简洁、有数架图书和一桌一椅的书房则是文化人心中的桃花源。近代以来，除了古代历史传说的记忆中关于藏书楼的形象外，西方图书馆的“大众化”、“开放化”图书馆理念也渐趋普及，进入新世纪以来关于图书馆权利观念的普及，则更强地拉近了公众和图书馆的距离，一定程度上，图书馆成为人们社会生活的必要组成部分，基于公众需要所建设的图书馆，即是以公众人性化需求为旨归所设计和建设的图书馆，即“以人为本”。 然而，“人”分各个阶层，各层又有各自的诉求，这就增强了“以人为本”的复杂性，主导建设图书馆的往往是政治家、设计师、图书馆领导，由于各自对图书馆理解不同、理念不同，其功能也不同，同时庞大的用户群也有自己的诉求。怎样协调各方的利益平衡，达到各方面利益的最大化一直是近些年图书馆界面临的问题;同时以往的研究对以人为本的“人”的解析较少详细具体，一般偏重大众，忽略了政治家和设计师的需求，三者缺少沟通与兼容，因此在实践中三方利益也很少能够全面顾及，造成新建图书馆的部分残缺，如空间利用效率低下，图书馆工作人员烦恼不断，读者苦不堪言，政治家大失所望。 同时，随着信息技术的不断发展，人们科研、教育环境也在不断改变，图书馆的空间功能也在不断地发展变化，了解各个阶层的需求及变化，也变得越来越重要;因此，“以人为本”的图书馆建筑特征这个老话题重新解读显得越来越重要，具有一定的现实意义，同时本文详细分析了各个阶层诉求差异及原因，以便探求各阶层的共性，并能够相互理解、相互兼容，为今后图书馆建设和设计者提供一些理论的参考，以利于尽可能达到各方利益的最大化。 1 政治家的诉求 1.1 标志性和地标性建筑的图书馆 政治家，在这里主要指直接决定修盖图书馆的某阶层首要领导。政治家往往将图书馆作为标志性和地标性建筑。 在我国历史上，除了极度个别的疯狂时期外，都是把顺应文明发展、弘扬文化前进作为王朝和政权合法性因素的，比较典型的就是历朝历代修书编书建藏书楼，如清朝乾隆皇帝修“四库”、建“七阁”，就是这种心理的代表。著名的美国国会图书馆建筑，成为民主的象征。 改革开放以来，随着经济实力的增长，我国在普及发展图书馆事业、提高图书馆建设水平的过程中，普遍较为重视图书馆馆舍的建设，即使是在图书馆事业总投入量不大的情况下，图书馆建筑也占有较大的比例，并且多数为标识性建筑。较具代表性的包括80年代中期国家图书馆一期工程，此后各省市县公共图书馆、各高校图书馆、甚至一些中学图书馆，都被建成了“地标性”建筑。各级地方政府在图书馆建设规划时，也充分认识到“一个地区的政府和国民往住把该地区中心图书馆建筑视为当地文化的一个重要象征，把图书馆建筑提高到是一个地区、一定时期物质文明和精神文明的综合成就的体现，从而在一定程度上代表着一座城市的品位。”[1] 对于大学图书馆而言，鉴于国外、港台的大学图书馆建筑经验，从20世纪九十年代起，我国专业界就明确提出“大学图书馆建筑应是校园的标志性建筑”，要求大学在建设图书馆时，要把图书馆建设在学校的主轴线上、要成为教学区的主要建筑、要成为校园景观中具有象征作用的标志性建筑、设计要新颖[2]。 无论是作为公共图书馆建造主持者的地方政府官员、还是作为大学图书馆主持建造者的大学校长、部门主管，他们在把图书馆作为一种标识性建筑，建设得尽量高大、宏伟、壮观的追求上，与虔诚的宗教信徒对教堂（寺、观）建筑的热情要求其实具有一致性，即都寄托了人们的一种信仰和信念，作为一个可寄托心灵和精神的殿堂，而不单纯把它作为一种实用的“物”。 尽管政治家也有不同的意见，有的认为“一些地方简单地把高、大、多、奇作为标志性，要求把图书馆建成鹤立鸡群的超高层建筑，甚至要求图书馆成为高教园区最高的建筑物，这是完全不符合人们对图书馆的使用要求、违背图书馆建筑的科学规律的。”[3]但我国正处在经济迅速发展的社会上升期，各地建设大型、超大型图书馆建筑的冲动比较强烈，可能会有越来越大、越来越先进的图书馆建筑出现。对标志性的理解需要斟酌。 1.2 持续发展的图书馆 在现有的条件下，政治家往往是出钱方，也是图书馆未来发展的投资方，因此一方面要求图书馆有地标特征，另一方面一些政治家比较关注图书馆的持续发展，要求耗能低、更舒适，即绿色的图书馆建筑。 一般而言，图书馆、博物馆、体育馆这类体量巨大的开放性建筑，历来都是公认的高耗能建筑，“高、大、上”的代价是建筑成本高、容积率低、高耗能、维护成本高，越是那些“艺术性”品味高的现代建筑设计，其能耗往往越高。利用现代建筑技术和能源技术，可以实现“在建筑的全寿命期内，最大限度地保护环境，节约资源（节能、节水、节地、节材）和减少污染，为人们提供健康、适用和高效的使用空间，最终实现与自然共生的建筑物。”[4]如目前已经开始投入使用的“零耗能绿色建筑”、“可持续性建筑”（Sustainable Architecture）等。而且美国、英国、日本、德国、澳大利亚、加拿大、法国都推出了各自的绿色建筑评估体系，我国也制定了《绿色建筑评价标准》GB50378-2006，绿色图书馆建筑将陆续投入使用。 2 大众的诉求 图书馆是因为大众的需求才建立发展起来，而且图书馆人员是大众的一分子，因此图书馆管理者的最基本诉求与大众的诉求是一致的，同时比民众的考虑更为周全、前瞻，他们的着点在于“用”。 2.1 文化“圣地” 图书馆在大众心目中的印象，基本上就是收藏有大量的书、报、刊供人们使用，是普通人心中各种社会公共场所中比较“高雅”的地方。 古代人理想的读书地方不一定要宏宇广厦，但一定要宽畅明亮。在有一定条件的前提下，还要有适当的家具布置，有方便易查的图书，有爽心悦目的环境美化。在我们的心目中的图书馆，应是“理念科学、功能齐全、布局合理、设施完善、读者舒适、管理方便、环境优美、造型优雅、特征鲜明，为人们创造良好学习、工作、研究和交流环境的、适应现代化图书馆发展的建筑物。”[3]我国图书馆的变化过程，其实也正是按照人们对读书“圣地”的设想一步步成为现实：图书馆建筑变得越大越宏伟，内部陈设越来越豪华，图书数量越来越多，图书资料使用越来越便捷，工作手段越来越现代化――图书馆也越来越接近大家心目中理想的样子，甚至超越了一般人的想象。 阿根廷国家图书馆馆长、著名作家博尔赫斯说：“如果有天堂，天堂应该是图书馆的模样。”现实中的图书馆应该建设成什么样？为了满足人们的这种期望，图书馆不妨按照人们对天堂的想象去建设。 2.2 提升身份认可的作用 作为用税收建立起来的图书馆，民众理所当然应该享受到这种已先期支付过的服务。在商业服务领域越来越体现出“顾客就是上帝”以后，在“文化权利”“普遍服务”“为弱势群体服务”“图书馆权利”“免费开放”等国家政策引导和主流媒体的观念普及下，图书馆、博物馆、文化馆这些公共文化设施也成为普罗大众感受现代社会经济发展成果和文明发展高度的新场所，普通读者越来越倾向于到图书馆来检验和认可自己的公民地位。杭州图书馆所倡导的“乞丐与其他读者具有同样图书馆使用权”的理念，对这种社会意识起到了积极的肯定和促进作用。 2.3 环境愉悦 图书馆建筑设计和内环境人性化，追求对人的关怀和体贴。 什么样的图书馆建筑才算高度人性化？在图书馆的外环境上，一个好的图书馆应是选址位置适中，交通便捷;在有地势起伏的地区要利用高爽地势，有“良好日照通风和承重地层，环境幽静，少噪音干扰（按声学标准，图书馆允许噪音为40～50dB）;远离城市干道、体育场馆、实习工厂和娱乐中心，馆舍四周宜设绿化带作为减弱噪音和灰尘的屏障。”[2] 在内环境的要求上，也就是图书馆空间布局方面，除了作为一般图书馆都必须具备的基本设施和设备外，未来可让人们增强阅读中愉悦体验的灯光、背景音乐、信息处理和传递、高效个人账户管理和结算，有益于提高学习效率、保障身体健康、驱除不良外界污染和干扰的高科技产品和设施，都会在图书馆中得到更广泛的应用。当然这些都需要图书馆管理者把图书馆当成自己的“家”来布置，包括一花一草一木、装饰性的小手工、沟通管理者和读者的小贴士等，都有提升读者情感愉悦度的效用。 2.4 适应不断变化的时代需求 随着信息技术的发展，读者的阅读习惯也在改变，因此图书馆建筑应该充分考虑读者习惯改变所带来的空间布局变化。 首先，适应高效率快节奏社会生活。现代社会人们工作生活的一大特点就是节奏变得越来越快。除了少数人有足够的时间和耐心能慢慢地“泡”图书馆慢慢享受安静和舒适的阅读环境外，绝大多数的人使用图书馆都有着较为功利的目的，要以最小的成本（包括时间成本、经济成本）获得文献信息的目标，要求文献信息资源能即时方便地获取。如馆址选择，应该方便读者到达;楼层上下，应该考虑读者的时间和不同年龄、身体状况的需求;如厕，应该方便解决;流动大的服务不要楼层太高等。当然，图书馆所提供的获取资源的技术装备和服务也需要配合。 其次，信息共享空间的占用将会越来越多。以往储存文献、文献阅读曾是图书馆空间最重要的职能，尤其是储存文献，但是随着信息技术发展，数字化资源、网络资源、网络设施、图书馆人员的指导等成为读者主要使用的资源，即所谓的信息共享空间。在信息共享空间内，读者的学习、讨论、休息、打电话等都需要考虑[5]，因此大开间、小房间的灵活结合是现代建筑设计者应该努力解决的问题了。 2.5 小型社区图书馆应该实用、舒适、简洁 图书馆事业应该有较为明显的分化作用，作为城市或地区文献信息资源中心的大型图书馆将继续发展，并突出强调其情报功能，但为了满足中小型社区人们阅读、休闲和对信息的需求，应该建立起大量的中小型图书馆/文献服务中心，为社区居民提供非常方便的基本通借通还书刊服务和普通的电子信息资源服务[6]。 这些中小型社区图书馆将以经济、绿色、舒适、便捷为特征分散在各个居民区中，并应具有鲜明的外在装饰特征――如果可能，这些社区图书馆不管造型、楼层高度、大小如何，其外装饰应有自己独特的涂装和标识，像公安派出所、邮政所、麦当劳连锁快餐、连锁超市那样可以远距离即可识别的特征。 3 建筑师的诉求 建筑是图书馆的容器和外壳，虽然一个优秀的图书馆不一定有优秀的建筑，但优秀的馆舍一定会给图书馆增色，成为图书馆的名片。古今中外的著名图书馆多数都有不凡的馆舍建筑，我国改革开放以来的图书馆建设中也把馆舍建设提到较高的地位，并在经济条件和科技水平具备后，努力追求图书馆建筑的人性化。每个图书馆的设计师都在朝着这个方面努力，他们既要图书馆能用，同时也要实现他们心中美丽的梦想。 3.1 图书馆建筑设计艺术性和实用性的高度统一 图书馆是非常注重实用性的公共建筑，图书馆承担的海量的文献收藏及大量的公共文化服务任务，使古今中外的图书馆建筑在设计和建造时必须在优先满足其实用性的前提下，体现出图书馆建筑的环境美、造型美和装饰美来[7]。因此，进行图书馆规划时，“要预计城市未来的发展，根据读者的数量及藏书量要求确定图书馆的规模，还要根据藏阅方式、服务内容、载体形式以及传播手段等进行合理的布局。”[8]如在高校图书馆的建筑设计过程中，阅览面积应按国际图联（IFLA）规定达到34%以上;学生阅览座位应达到学生数的15%～20%（文科）或12.5%～17.5%（理科）;教师阅览座位应达到教师数的16%。还应根据学生数的10%左右建立人流量大的自习室，满足学生自修学习之需[2]。 现代大学图书馆建筑的结构与模式，包括了多样化的功能空间、功能空间边界的模糊化、尽量采用大空间、图书馆建筑的体型要尽可能采用紧凑集中的块状体型或其变形、基本采用模数式设计，局部突破模数式设计、建筑高度、重视多功能空间的规划和设计、现代化等方面的特征[9]。这就要求在满足实用性的前提下，体现图书馆的现代化特征，满足人们的审美享受。 3.2 图书馆设计时的艺术性体现要满足人们的审美习惯 “图书馆建筑往往是一座城市或一个校园的标志性建筑，将图书馆建设成为具有浓郁人文特色和深厚文化底蕴的历史文化基地，提供一个健康、明朗、具有整体感、秩序感的建筑环境和富有文化内涵和艺术感染力，有时代精神的建筑形象是建筑师必须考虑的问题。”[4]图书馆内部设计的主要要素，包括座位与学习空间、网络与人流量、自带设备与电源供给、窗户与空调、采光与避光、楼层与电梯、外观材料与维护成本、简餐与卫生、管理与配套设施、未来与第三空间[10]等诸多问题方面都存在着矛盾和冲突。设计时要本着坚持功能第一、最大限度地满足读者需求、宜人的阅读环境。 3.3 图书馆建筑环境的整体效果一致 图书馆不是独立的个体，它要和周围的环境（包括街道、绿化、地面、其他建筑物）有机地结合起来。“人文环境就是考虑图书馆建筑选址要便利读者使用，而且与周围建筑相协调。”[7]作为一种理想的规划设计，馆外应有较宽的绿化带，如草地、花园、树林等，并配备一些桌椅、水面（水池、喷泉、瀑布、小溪、鱼缸等）、雕塑等，艺术化地布局呈现，宁静、舒适，营造出令人心旷神怡的学习环境。 4 结论 综上所述，我们可以看到作为公共文化设施，现代图书馆建筑的规划、设计和施工建造，不同阶层各自的诉求重点不同，但是他们的诉求也是合理的，同时他们各自的诉求也是其他阶层所需要的，因此应该是一致的。“以人为本”的图书馆建筑，就是无论各式各样的图书馆，其目的是为人自身的发展服务，为普罗大众服务，只有考虑照顾各方的利益，才能使图书馆真正地受欢迎。 图书馆建筑论文:华裔女建筑师获选设计奥巴马图书馆 TWBTA建筑师事务所胜出 2016年6月30日，奥巴马基金会宣布，自2014 年开始征集的奥巴马图书馆（Obama Library）设计方案，最终决定采用纽约TWBTA建筑师事务所提供的设计图，奥巴马对他们的设计做出了高度评价，称“不但风格非凡，更是价值非凡”。 据美国《芝加哥论坛报》（Chicago Tribune）报道，根据基金会对“申请资格的要求”，有来自全球25个国家共140多家建筑师事务所提交了设计申请，其中有30多位“明星建筑师”受邀参与。最终入围的7家事务所名单是在2015年12月公布的。 入选设计师――TWBTA 的联合创始人、华裔女建筑师钱以佳和她的建筑师丈夫威廉姆斯向奥巴马夫妇呈现了概念设计方案，目前方案并未对外公布。建筑评论家保罗・戈德伯格表示：“（选取设计方案的）过程是为了选出一个建筑师而不是这个设计图。真正的设计过程需要重新开始。” 由于各种费用增长，加上国会最近提高总统图书馆每日运作基金的数额（必须占兴建基金的60%），预计奥巴马需要筹集资金5亿美元。这个项目将于2017年初奥巴马离任后开始建设，预计在2020年或2021年竣工。 奥巴马图书馆落户芝加哥 自从巴拉克・奥巴马当选美国总统以来，围绕他将来卸任后的总统图书馆馆址之战就悄悄打响。作为2009年入主白宫的美国第一位非洲裔总统，奥巴马总统图书馆在民众中引起极大关注和浓厚兴趣。图书馆馆址的竞争曾在哥伦比亚大学、夏威夷大学、芝加哥大学和伊利诺伊大学芝加哥分校之间展开，这三个城市里的四所大学在奥巴马的人生中起到了至关重要的作用。 华裔女建筑师钱以佳和丈夫威廉姆斯 美国奥巴马基金会2015年5月12日宣布，奥巴马总统图书馆将落户伊利诺伊州芝加哥市南部的芝加哥大学。对于最终选择芝加哥市的原因，声明说，奥巴马“从结婚开始至总统选举日”一直与其家人在这里生活和成长。芝加哥堪称奥巴马政治生涯的福地，他在芝加哥大学担任过12年的法学教授，在这里踏入政坛后成为一颗冉冉升起的新星。芝加哥还是他妻子米歇尔的出生地，她曾经在学校的医疗中心工作，她与奥巴马生下的两个女儿也在芝加哥大学的实验学校就读。另外，奥巴马基金会有半数董事会成员住在芝加哥。基金会当天在一份声明中说，未来的总统中心将包括总统图书馆、博物馆、基金会办公室和活动场地。 2016年7月28日，奥巴马图书馆确定选址在芝加哥的杰克逊公园。杰克逊公园是芝加哥众多湖畔公园中的一个，地理位置优越，旁边是芝加哥湖滨大道和两个火车站点，而且靠近奥巴马在走入公职之前任教的芝加哥大学。公园中心是博物馆区，有环礁湖和葱郁的树林，公园的南侧是一片543英亩的绿洲。附近还有芝加哥科学工艺博物馆。 奥巴马图书馆落脚芝加哥，奥巴马希望借此加强与芝加哥非裔美国人聚集并亟待经济振兴的社区之间的联系，通过展览等方式加强互动。正因为准确地理解了这一点，钱以佳夫妇最终被选中。他们要处理的难题包括如何在保护原有绿地、打造新的开放空间和访客设施，以及遵循公共建筑标准之间找到理想的平衡点。建成后的奥巴马图书馆将成为芝加哥市建筑史上最负盛名的项目之一，也将是首个坐落于以非裔美国人为主的城市社区中心地带的总统图书馆。 钱以佳和丈夫获国家荣誉艺术奖 钱以佳出生在纽约州，现年66岁。她在美国完成学业，获耶鲁大学学士学位和加州大学洛杉矶分校硕士学位。钱以佳和丈夫威廉姆斯于1986 年建立了建筑师事务所 TWBTA，同时在宾州大学和密西根大学担任客座教授。TWBTA以设计公共和文化建筑而闻名，奥马巴图书馆将是他们继2012年芝加哥大学艺术中心后在芝加哥设计的第二个大型建筑。TWBTA的其他重要作品包括费城的巴恩斯基金会、纽约民俗艺术馆和林肯中心庆祝50周年的鲁宾斯坦有机绿中庭等在内的一系列公共建筑，受到广泛好评。 2013 年，钱以佳和威廉姆斯共同获得美国国家荣誉艺术奖，这是艺术家能获得的最高个人荣誉，由国家艺术基金会评选，奥巴马总统亲自为他们颁赠奖章。 TWBTA建筑师事务所的设计方案之所以能被奥巴马基金会看好，最终击败对手成功胜出，原因之一可以从钱以佳夫妇的项目履历里找到，他们从实际出发，很接地气，和民众有更多的互动。“在TWBTA的许多设计中，拥有端庄、细腻、低调、美丽等诸多优点。”戈德伯格指出，“这些也可以概括为奥巴马总统的品质，希望他们能将其转变成建筑，用奥巴马图书馆来加以体现。” 从已建的总统图书馆可以看出，建筑物本身就和总统自己的风格很契合。例如，比较保守的小布什选择了耶鲁大学建筑学院院长罗伯特.A.M.斯特恩（Robert A.M. Stern），他擅长新古典主义，由于对古典建筑的贡献而赢得2011年“理查德・德赖豪斯奖”。获奖者在自己的职业生涯中，以对地区和环境的高度敏感捍卫传统的设计原理。而生性活跃的比尔・克林顿则恰恰相反，挑选了哥伦比亚大学建筑系主任詹姆斯・斯图尔特・波尔舍克，他的设计具有现代主义风格，用减法去掉繁杂的装饰、非本质的功能和情感，简朴、通俗、清新，更接近人们的生活，力求创造出适应工业时代精神、独具新意的简化设计。 图书馆建筑论文:档案馆与图书馆建筑面积发展比较 摘 要：文章以国家统计局官方网站的权威数据为准，对2004年～2012年档案馆与图书馆建筑面积指标进行比较。得出建筑面积总量上档案馆低于图书馆，两馆总体均呈增加趋势，且增幅相近。发展速度上，整体上图书馆略高于档案馆;环比均为上升态势，幅度不大;定基均高于基期，图书馆一直高于档案馆，但差值始终不大，并有逐渐缩小趋势;平均均为上升的结论。 关键词：档案馆;图书馆;统计;统计数据;比较 1 相关概念、指标界定及数据来源 （1）文中的档案馆仅指各级国家综合档案馆。不包括国家专门档案馆、部门档案馆、企业档案馆、文化事业单位档案馆、科技文化事业单位档案馆。 （2）文中的图书馆仅指公共图书馆。不包括少儿图书馆、高等院校图书馆、企业图书馆、文化事业单位图书馆、科技文化事业单位图书馆。 （3）相关比较项目以国家统计局网站上涉及档案馆与图书馆的已有对应性可比统计指标项为准，档案馆统计指标名称为国家综合档案馆建筑面积（万平方米）;图书馆统计指标名称为公共图书馆建筑面积（万平方米）=每万人拥有公共图书馆建筑面积（平方米）×（全国统计总人口/10000）/10000。 （4）相关比较项目的数据以国家统计局网站公布的数据为准，数据采集时间为2014年9月15日。没有直接对应指标项的数据，通过已有指标数据计算得出。其他来源均在表1中标出，并说明出处及计算方式。 （5）为了方便计算与比较，全部数据均按统计单位取整。 2 总量比较 （1）2004年～2012年， 2004年基期差为248万平方米，基期差亦为最小年度差;2012年最大年度为412万平方米。平均年度差为354万平方米。档案馆建筑面积低于图书馆建筑面积总量，其建筑面积处于图书馆建筑面积的54.59%～60.29%区间，平均为56.97%。 （2）2004年～2012年，档案馆建筑面积与图书馆建筑面积总体均呈增加趋势，且增幅相近。比较期内，档案馆建筑面积增幅为59.74%，图书馆建筑面积增幅为62.24%。图书馆建筑面积增幅仅高于档案馆建筑面积增幅2.5%。 （3）2004年～2012年，档案馆建筑面积年度最大增幅为10.31%，最小增幅为1.7%，增幅级差为8.61%，平均增幅为6.07%;图书馆建筑面积年度最大增幅为8.32%，最小增幅为5.19%，增幅级差为3.13%，平均增幅为6.24%。比较期内，图书馆建筑面积年度平均增幅仅高于档案馆建筑面积年度平均增幅0.14%。档案馆建筑面积年增幅波动大于图书馆建筑面积年增幅波动，图书馆建筑面积增速要稳定于档案馆建筑面积的增速。 （4）依据上述分析，我们可以得出如下基本的判断：档案馆建筑面积低于图书馆建筑面积，总体上均呈增加趋势，增幅相近。2004年～2012年，档案馆建筑面积低于图书馆建筑面积总量。档案馆建筑面积与图书馆建筑面积总体均呈增加趋势，且增幅相近。档案馆建筑面积年增幅波动大于图书馆建筑面积年增幅波动，图书馆建筑面积增速要稳定于档案馆建筑面积的增速。这一判断与2008年刘秀花、吴雁平在《1991年～2005年档案馆与图书馆若干总量指标比较研究》一文中关于馆舍面积总体印象的描述[1]相比，有两点变化。一是两馆基期建筑面积相当变为相差近一倍;二是档案馆建筑面积增幅小于图书馆建筑面积增幅，转变为增幅相近。因此，我们认为2004年以来，档案馆与图书馆在建筑面积总量比上虽然没有发生根本性变化，但在发展趋势上同样已经发生了可喜的转变。由于档案馆与图书馆在馆舍建设上都要依靠国家和地方财政的投入，档案馆建筑面积的增幅与图书馆建筑面积的增幅接近，除了各地政府的投入外，还得益于国家2009年启动的中西部县级综合档案馆建设项目的实施。 3 发展速度比较 3.1 环比发展速度比较。对照表2中的数据，我们可以看出：在建筑面积指标项上，2004年～2012年，档案馆与图书馆环比发展速度均为上升态势，上升幅度不大。 档案馆的最高环比发展速度为110.31%（较上年增加10.31%），最低环比发展速度为101.7%（较上年增加1. 7%），平均环比发展速度为105.4%;图书馆的最高环比发展速度为108.32%（较上年增加8.32%），最低环比发展速度为105.19%（较上年增加5.19%），平均环比发展速度为105.55%; 半数年份中，档案馆的环比发展速度低于图书馆的环比发展速度，另外半数年份中，档案馆的环比发展速度高于图书馆的环比发展速度，特别是2009年启动的国家中西部县级综合档案馆建设项目实施后的连续3年均高于图书馆。两种情况下的两馆环比发展速度差距均不大。两馆最高环比发展速度差为4.16%，最低环比发展速度差为-3.99%，平均环比发展速度差为0.15%。 从趋势上看，图书馆的环比发展速度较为平稳，档案馆则为小幅波动后上涨的趋势。整体上看图书馆的环比发展速度略高于档案馆，但差距收窄。 3.2 定基发展速度比较。对照表3中的数据，我们可以看出：在建筑面积指标项上，2004年～2012年，档案馆与图书馆各年度定基发展速度均高于基期（2004年）发展速度。档案馆与图书馆相比，图书馆各年度定基发展速度始终高于档案馆。 整体上看，比较期内档案馆和图书馆定基发展速度的差值始终不大。在档案馆与图书馆均有发展速度加快的趋势下，档案馆建筑面积的定基发展速度愈来愈接近图书馆建筑面积的定基发展速度。两馆最小定基发展速度差为-3.99%，最大的定基发展速度差为-13.11%，平均定基发展速度差为-7.45%。两馆建筑面积定基发展速度差有逐渐缩小的趋势。 3.3 平均发展速度比较。对照表4中的数据，我们可以看出：在建筑面积指标项上，2004年～2012年，档案馆与图书馆几何平均发展速度均为上升，上升幅度均在5%左右，档案馆的速度几何平均仅低于图书馆0.18%。在五个指标项中值超最小。 4 结语 依据上述分析，我们可得出建筑面积总量上档案馆低于图书馆，两馆总体均呈增加趋势，且增幅相近。发展速度上，整体上图书馆略高于档案馆;环比速度均为上升态势，幅度不大;定基速度均高于基期，图书馆一直高于档案馆，但差值始终不大，并有逐渐缩小趋势;平均速度均为上升的结论。 图书馆建筑论文:高校图书馆建筑的智能化研究 【摘要】随着科学信息技术的迅速发展，高校的图书馆发展中呈现出智能化的特点，改变并完善了传统图书馆建筑的模式，为高校图书馆管理者与学生提供了很大程度的便利，顺应了信息时代的科技化、智能化发展要求。本文通过对智能化图书馆建筑范畴与内容的阐释，并提出了科学的高校图书馆建筑智能化建设的建议。 【关键字】图书馆；建筑；智能化；建设；建议 一、绪论 20世纪80年代以来，信息技术与建筑技术对人们生产、生活方式产生着不同程度的影响，为了顺应时代的科技化发展，建筑的智能化特点成为建筑设计未来的发展重点与趋势。图书馆作为高校的重要的信息建筑，是高校的知识核心与科技密集的阵地，目前越来越多的高校对图书馆智能化建设更加重视，图书馆建筑正在发生着模式的转变，为了适应功能与信息的协调发展，高校图书馆建筑智能化建设成为图书馆建设的重中之重。 二、图书馆建筑智能化内容 智能化建筑指的是利用现达的科学信息与通讯技术对建筑进行自动化监控与资源管理，使建筑物性能与功能更加优化，更加安全、便利的服务于人。 高校图书馆智能化是基于建筑本身，包括图书馆专业化业务与建筑管理的综合网络系统，特点是自动化与网络化，很好的将科学建筑技术与建筑技术融合在一起。图书馆智能化发展不仅为广大师生提供了节能、舒适、高效的图书馆办公环境，兼具现代化的通讯与信息功能，还有着健全的图书馆管理机制，为高校智能化图书馆的建设提供了有效途径。 图书馆建筑智能化包括楼宇自动化、信息自动化、办公自动化[1]。图书馆建筑楼宇自动化也就是将计算机技术融入实际设备与机制的管理中，比如：空调与照明系统、保安与消防系统等。办公自动化是指通过媒介设备进行内外计算机网络的连接来实现服务管理与信息财务管理。通讯与信息自动化是图书馆建筑智能化的重点，是利用数字交换机与传输设备将整个图书馆建筑系统密切联系起来的过程，有利于系统内部的信息通讯与信息交换，有利于完整的图书馆建筑智能化体系的形成。 三、对我国高校图书馆建筑智能化建设的建议 近年来，我国高校图书馆建筑智能化建设有了很大的进步与发展，原有的图书馆被动的模式已经不适应科学技术的发展与要求，因此向科学化、信息化转变。现阶段，我们图书馆建筑的智能化在很多方面还需要进行探索与改进。 3.1实现建筑的科学化、增强信息的网络化 首先从图书馆建筑本身来考虑，应协调楼宇与外部环境的联系，利用相应科学、合理的国家要求与标准对楼宇进行管控与施工，保证每层楼的各项业务稳妥与可靠，在提供舒适生活环境的同时，保证工作人员与学习人员的安全；对于布线，应把握其可操作性与简便性，这样会有利于减少维护成本与工作量，有利于业务的不断发展与各项系统的顺利实施。 图书馆在高校发挥着极其重要的作用，它作为信息载体与传播媒介，在某种程度上来讲是整个高校信息资源丰富度的重要标志。旧的图书馆系统不利于资源的广泛利用与传播，导致大量图书资源的闲置与浪费，所以我们要摒弃这种固有的模式，对图书馆的整体资源进行总和、分类，利用有效的科学技术进行线上、线下的传播，使知识系统内部高效率的流动起来，让更多的老师与学生受益，而 高校图书馆的知识资源信息网络化是如今高校图书馆建筑智能化建设的方向与趋势，信息整合是信息交流的前提，也是图书馆建设的基础步骤，我们要高效、准确的对资料的整合并且归置，安排调控好图书的布局与摆设。定期对图书信息进行整理、更新，确保不同种类的图书完善，确保缺少图书能尽快补齐。只有大力加强高校图书馆资源信息的网络化发展，才能使资源达到最好的共享状态，为老师与学生提供更优质、快捷的无数服务，才能为高校图书馆智能化建设奠定好基础。 3.2实现图书馆管理的现代化 高校要实现智能图书馆真正的智能体系，必须改革与优化管理系统，实现管理系统的现代化与自动化。首先要建立完备的管理系统，比如办公与图书管理系统、电力与网络系统、多媒体与电视系统、给水供热系统、广播与娱乐系统等。各个系统的采购与实施需要进行缜密的考量与可行性分析，在保证系统的实用性的同时，兼顾经济效益，经过方案的合理制定再进行系统的建设与维护。系统刚刚建成之后，要经过试用与测试，检验其合理性与安全性，将不同功能的系统归置成统一的操作模式，并且做好相关的记录，为以后的系统工作的开展提供了便利。 随着社会科学与信息的发展，信息资源的质量、种类与数量都与日俱增，面对繁杂的信息库，以往的管理人员在材料信息收集过程中面临着巨大的障碍，而现在计算机与多媒体的发展转变了信息传播的方式与载体，高校图书馆可以利用电子书、多媒体等的形式进行图书信息的传播与推广，信息化手段与媒介的出现就对现代化的管理人员的素质提出了要求，不仅要求图书管理员对图书信息的处理方式的熟练，还应对很好的掌握信息化操作技术，利用现代化的智能手段进行图书信息的管理。比如：利用电脑建立图书信息的互联网系统，对图书信息进行编排、统计与个性化筛选，将繁杂的图书信息简单明了地展现在网页上，通过网页清晰的界面进行图书资料的管理，为广大师生提供了便捷的图书查询、借阅、归还的方式，加速了高校图书馆管理的现代化进程。 3.3实现图书馆观念创新与技术智能化 实现图书馆的全面智能化，必须加强图书馆管理观念的转变与创新，加大管理人员对新兴科学技术的应用，提高对图书资源的技术处理技能与水准，提高对各项设备的使用技能，为图书馆技术智能化提供技术人才的基础保障，有利于图书馆智能化与网络化建设。在思想上，要倡导广大师生树立资源共享的观念，形成普遍良好的信息交流与传播环境。 高校图书馆的智能化建设的过程离不开技术的创新与改革，比如说RFID智能化图书馆技能，我们应加强对科学技术的应用，建立先进的图书馆资料管理系统，强化图书信息的准备分类与定位，建立通过作者、发行日期、出版社都可以找到相应图书的引擎搜索，使图书管理系统更加优化；建立安全性的图书的门禁管理系统，以保证图书资源的安全性，减少图书的丢失带来的经济损失，以完备的管理系统减少管理人员的工作失误；借阅系统的建立为广大师生提供了很大的便捷，增加了图书馆借阅的人性化；通过身份证件的识别进行图书信息的自动录入，有利于图书的高效率与智能化管理。 四、结语 高校的图书馆建筑的智能化建设有利于信息资源的有效利用，有利于实现图书信息资源的共享。在图书馆的建设中，应重视科学技术的引进与创新，实现图书管理的网络化与现代化，为高校图书馆智能化发展奠定良好的基础。 图书馆建筑论文:国家图书馆二期建筑结构、消防设施和中控室消防安全管理 摘要：介绍了国家图书馆二期建筑结构特点、重点部位、消防设施和中控室日常管理，以期为保证读者和工作人员的生命安全，应对突发火灾提供参考。 关键词：国家图书馆二期；建筑结构；消防设施；中控室消防安全管理 1引言 国家图书馆二期工程于2008年9月8日竣工并投入使用，总建筑面积8万m2，建筑高度27 m。整体布局由地下部分3层，地上部分5层，以及外围地下车库构成。由于图书馆书籍、杂志、电子阅览设备和电气设备都属于易燃物品。针对看书查资料的人员多且分散，管控难度大，馆内电气设备使用量大等特点，世界各国都把图书馆做为消防重点单位。针对火灾等突发事件的应急疏散，很多国家的现代化图书馆在建筑结构上大多采用中间大空间设计方式，国家图书馆二期也在建筑结构设计上采用了这种设计。 2国家图书馆二期建筑结构特点和重点部位 2.1建筑结构特点 二期分主楼和车库，其中主楼地上5层，地下三层和车库地下二层。主楼地下一层至地上五层的中间部分设计成中庭大空间形式，中庭的外围由各层环形走廊以及走廊阅览室和办公区组成。 主楼纵向交通是由从中庭外走廊上分别建造6个核心筒和一个滚梯构成，从正北面自西向东依次为1、2和3号核心筒，从正南面自东向西依次为4、5和6号核心筒，连贯形成一个核心筒顺时针编号。其中1、3、4和6核心筒有电梯和上下楼梯，而2和5号核心筒只有楼梯。大空间外东侧走廊二层至四层有大型滚梯一部。 主楼横向交通采用回型建筑结构，门号规则是从西南6号核心筒开始按核心筒逆时针顺序编号。通道与核心筒之间设有防火分区，中庭大空间部分与环型走廊之间进行全封闭式防火分割，人员进出也是通过负一层、一层和二层之间的疏散防火门。负一层、负二层和负三层为功能设施和库房，五层为内部员工办公区，出入使用员工门禁卡。一层至四层主要为读者服务区。其中，中庭部分为工具书区。一层中庭外围南面，西面和北两侧是中文图书阅览区，东面是走廊和员工出口。6个核心筒均有向外的安全出口可供紧急疏散，同时一层还在东面增加了两个安全出口可供实际使用。二层中庭也是工具书区，外环形南面，西面和北面是中文图书阅览区。东面主要是连接读者进出入图书馆的楼外大台阶式楼梯安全出口、滚梯、办证处和目录查询大厅。三层主要为经典图书区、艺术和设计资料区。四层主要为数字共享，中文期刊和中文报纸区。车库位于主楼西侧，地下共两层，建筑与主楼独立，在南北部分各有一部电梯。 2.2 重点部位区域 2.2.1负三层 主要有南北共17个库房构成，所有库房均为高压细水雾保护区。一个UPS电池室为气体灭火保护区。四纵两横通道，共6个疏散楼梯。 2.2.2负二层 主要有南北共13个库房构成，所有库房均为高压细水雾保护区。四纵两横通道，共六个疏散楼梯。 2.2.3负一层 从一号核心筒开始的重点部位区域，依次为中控值班室、气体灭火钢瓶间、UPS机房气体灭火保护区、 数据机房气体灭火保护区、四库全书气体灭火保护区和两个库房高压细水雾保护区。 2.2.4一层 四库全书和稽古厅气体灭火保护区。 3国家图书馆二期的主要消防设施 3.1在主楼地下一层设有消防中控室 中控室人员负责对计算机火灾监控工作，一旦有火灾探头发生报警，通过计算机监控系统图形工作站会显示查到具体位置，进行现场核查。如果确有火灾发生，立即通知中控室，拨打119火警电话，启动消防联动设备灭火并通过广播通知人员疏散。 3.2公共区域使用水喷淋系统 使用范围为图书馆二期馆区内的读者区域、办公区域、公共走廊和车库使用水喷淋式灭火；使用闭式系统，其管道内为压力水，通常有物业管理部门对末端做压力巡查，当发生火灾时，喷头处达到68°时被溶解并将水喷出灭火；如果需要启动喷淋泵则要首先通知物业管理部门，转换水泵状态。 3.3库房使用高压细水雾系统 在图书馆书籍、书刊储藏库房采用高压细水雾喷洒灭火的方式；当消防系统处于自动状态时，图书馆保护区内如遇报警会自动启动细水雾泵；当消防系统处于手动状态时，只能远程启动细水雾泵，但必须到指定区域对应的阀组箱必要操作，进行现场人工启动。针对指定区域的细水雾灭火操作，开所要灭火保护区对应的细水雾阀组箱，确认各个部件处于正确位置，如果没有处于正确位置，应当恢复。譬如：阀门卡箍，平时处于卡死阀门状态，只有将卡箍拽出方可搬动阀门，如果不拽出来就无法搬动阀门。依次打开出水阀、进水阀和电动阀。通知物业管理部门转换到细水雾泵的状态，启动细水雾泵。中控室操作台上也有灭火保护分区远程控制状态转换，用于正常和急停。 3.4在图书馆重点部位的设置气体灭火系统 使用范围，国家图书馆二期中的四库全书区域、计算机数据机房、交换机房和电池室均设有六氟丙烷气体灭火保护系统。钢瓶间设置在距离中控室附近的地方，以便于应急操作。当消防系统处于自动状态时，如果遇到报警会自动启动。当消防系统处于手动状态时，中控室远程无法启动气体灭火，只能通过现场控制盘启动。钢瓶间紧急启动操作，灾报警控制系统和保护区现场控制盘无法启动气体灭火时，在这种最不利的状态下，作为最后的启动方式。由于这种启动方式没有延迟，操作启动后不可逆转，因此对这项操作要非常注意。首先找到与火灾保护区域相对于的气体疏散官道上的管道选择阀进行紧急启动操作（拔下保险、搬动开关）进行机械式启动。然后开启着火保护区相对于的氮气启动瓶钢瓶上的电动/手动阀（拔下保险、扳动开关、把褐色圆柱体上的瓶头电磁阀中间突出圆杆的保险片拔下后，直接拍下突出圆杆）。完成上述操作后，保护区会完成气体灭火。 3.5大空间消防炮灭火系统 图书馆中庭大空间设有消防炮，一旦发生火灾，可通过使用消防水炮喷射灭火。中控室设有远程自动/手动灭火方式。现场也有现场控制盘进行操作灭火。 3.6车库的自动喷淋预作用系统 使用范围：图书馆车库。消防系统处于自动状态时自动启动，手动状态时中控室无法进行远程启动操作。中控室操作台上有预作用保压气泵状态指示，亮起时表示补压气泵工作，持续时间超过1 h时，说明有漏气的地方，应当及时通知维修。 3.7其他消防设施 3.7.1卷帘门 二期工程中，也使用了作为防火分隔卷帘门，但中控室没有卷帘门联动控制盘，也就是说中控室人员不能远程操作卷帘门的升降。 3.7.2手动报警器和消防电话 家图书馆二期建筑物中广泛使用了手动报警器和消防电话。如果有人发现火灾，可用现场手动报警器通知中控室。消防电话保证中控室查警人员和值机人员的通讯联络。 3.7.3消火栓 期设有室内消火栓192个，室外消火栓7个。室外水泵接合器2个 3.7.4排烟送风机和阀 控室设有联动控制盘，针对不同的位置按照联动控制盘对应编号的按钮，可以单独手动远程启动和停止操作。这个操作与消防系统处于自动或者手动状态无关。 3.7.5各类水泵的远程控制 家图书馆二期设有取水泵、高压细水雾泵、喷淋泵和消防泵。可以进行远程启动和停止，但是由于图书馆是一个“怕水”的单位，任何滴漏都会给图书资料造成损失，水泵日常处于手动状态，阀组箱阀门也处于关闭状态，如果需要进行此操作，应当通知水泵管理部门转换泵和阀的状态。 3.7.6防火门 家图书馆二期设有常开式和常闭式防火门。常开式防火门平时被墙上的电磁阀吸合处于敞开门的方式，用于环形走廊频繁出入的地方。一旦发生火灾，通过系统联动就会被被释放，并在消防中控室显示门已经关闭的信号，起到在火灾发生后的防火分隔作用。常开门则平时处于关闭状态，国家图书馆二期建筑物中大量使用了常闭防火门和带有门禁的长闭式防火门，作为防火分隔和防盗。 3.7.7电梯及其相关 家图书馆二期设有9部电梯，均为消防电梯。当图书馆内发生火灾后，如果消防系统处于自动状态时，电梯轿厢会自动降到首层并处于开门状态，同时电梯按键失灵。所有电梯内均设有对讲系统，由于中控室24 h都有人值班，将对讲信号接入中控室，如果有事故发生，通过对讲呼叫可进行通话讲明。 3.7.8广播疏散 家图书馆二期消防中控室里面设有火灾自动报警系统和联动设备和广播设备。当系统处于自动状态时，可以使用预录的疏散广播自动播放。当消防系统处于手动状态时，可以使用操作台的两台设备进行全区或者分区广播。通过话筒，根据标签按下按键，有针对性选择分区或者全区人工疏散广播。 3.7.9空气采样系统 气体灭火重点保护区装有共8台空气采样报警装置，由于空气有易流动的特点，一旦遇到这类报警就要对整个保护区进行全面检查。 3.7.10漏水报警系统 家图书馆二期装有漏水报警系统，使得对各个房间和部位进行水的检测，一旦发现管道跑水、渗漏水，就会将信号传给中控室。 4中控室消防安全管理 4.1国家图书馆二期中控室工作人员的日常管理 4.1.1消防安全“四个能力” “四个能力”：即“检查消除火灾隐患的能力，扑救初期火灾的能力，组织疏散逃生的能力，消防宣传教育能力”。 4.1.2值班记录的填写 控室人员要做好《值班记录》、《故障报修记录》、《外部人员出入记录》和《报警记录》，对于所发生的火警在《值班记录》和《报警记录》上填写，对于每个故障也要在《值班记录》上填写，对于没有很快恢复的故障或者反复出现的故障要在《故障报修记录》上填写，并通知维修人员。值班记录要求填写详细，字迹清晰，要素齐全。 4.1.3查警 要做到闻警必动，在5 min之内到达报警现场，并能迅速在报警点的周边找到灭火器。查警时要携带查警包。包内要有消防电话、照明工具、门禁卡、各类设备钥匙和工具。查警时要细心，对于查警结果要用消防电话通知中控室值班人员。 4.1.4灭火器和灭火设施的使用 于初期火灾，中控室人员要会使用灭火器灭火。对于保护区内火灾，如果需要灭火，要会熟练操作使用设施灭火设备。 4.1.5消防中控室设备操作 灾自动报警系统使用要熟练：自检、消音、复位、手动/自动转换和主备电转换等操作，会使用广播设备引导疏散。 4.2消防安全检查 4.2.1检查用火、用电、危险品等 第一，违规吸烟。第二，有无违章用火、动用电焊，发现后要报告保卫消防部门。第三，违章使用电热器具。第四，电气安装是否违规。第五，下班后电、气开关是否关断。第六，电源是否老化破损。第七，电气配电设施周边是否放有可燃物品。 4.2.2检查通道出口和标识 第一，疏散通道是否畅通，出口门开启方向是否正确。第二，常闭式防火门是否关闭。第三，安全疏散标识是否正确完好。 4.2.3检查消防设施器材 第一，消防设施外观是否损坏（手动报警器、消火栓、水枪、水带及各类控制面板）。第二，灭火器的气压是否充足，是否在有效期之内。第三，自动报警、喷淋、气灭和消火栓系统等是否运行正常，并对水系统做末端及最不利点做出水试验。第四，防火门顺序器、闭门器是否正常，第五，消防设施和设备是否定期进行测试。 4.2.4检查持证上岗和值班在岗 第一，检查特殊工种是否持证上岗。第二，检查值班人员在岗情况。 4.2.5落实防火安全检查制度和隐患整改 第一，是否按照规定的要求进行组织培训和检查，记录是否详实。第二，发现的问题是否整改或者按照规定上报。第三，是否按期整改。 5结语 以上针对国家图书馆二期建筑的特点，对消防设施和中控室的日常消防安全管理、突发火灾的报警查看、初起火灾的扑救和设施灭火、引导和组织疏散逃生、检查消除火灾隐患等方面进行了介绍，同时对中控室人员严格履行中控室运行岗位职责和消防安全管理也进行了探讨。最终的目的是：确保国家图书馆“万无一失，绝对安全”。 图书馆建筑论文:浅谈图书馆建筑的绿色技术应用 摘 要：对于图书馆建筑的绿色技术应用，不仅仅满足社会的需求，更有利于自身可持续发展。本文分析绿色图书馆设计要点，以陕西省图书馆为例，从建筑选址、功能布局、建筑材料应用、空调照明等方面对其进行绿色分析，并提出改进意见。 关键词：图书馆；绿色技术；节能；技术应用 1.前言 我国正处在工业化、城镇化快速发展的重要阶段，加之人口基数大，地域广阔，能源需求和消耗量巨大，产生的工业污染也成为影响我国跻身世界强国的重要因素之一。因此，利用绿色技术在建筑中的应用来达到节能减排目的的方式已迫在眉睫。图书馆建筑作为拥有巨大人流量的大型公建，其在灯光、空调、电梯、计算机等方面的能耗巨大。另一方面，作为文化类建筑，图书馆更应体现出其人文关怀，发扬以人为本的科学理念，充分考虑读者的心理感受，为读者创造出可愉悦身心的绿色阅读环境。 2.绿色技术在图书馆建筑中的应用 2.1绿色技术的含义及绿色技术对建筑的影响 2.1.1绿色技术的含义 绿色技术是指低污染、低消耗、于环境无害，并有利于生态发展的技术体系。它与节能、可持续发展有着密不可分的关系。其本身具有时代性，并与高新技术密不可分，随着科学技术进步，绿色技术也不断发展变化。环保和生态知识是绿色技术不可缺少的要素，绿色技术创新是环保和生态知识的应用。 2.1.2绿色技术对建筑的影响 综上所述，绿色技术随着时代和科技的进步而变化，在不同的时期人们所理解的绿色建筑含义也有所不同，其大致分为两个层面： （1）利用场地特性，发扬地域主义建筑特点以达到绿色建筑效果。 在设计初期，应正确把控其宏观层面。其设计要点在于建筑应根据所处地域条件，充分结合地形，全面考虑当地环境、气候等要素，合理规划建筑形态，朝向，空间布局，基本功能等建筑要素。 以我国古代建筑为例，在寒冷少雨的北方，建筑形态多粗犷敦实。墙椽厚重是为了减少对流已达到保暖的效果，四合院宽阔的中庭有利于冬日摄取更多的阳光。 （2）结合时展，利用高新技术，在建筑中使用前沿的绿色生态手段。 随着科学技术发展和人们对环境、能源问题的重视，越来越多的人将目光投向绿色技术，目前一些成熟绿色建筑技术已被人们很好的利用到了建筑上。 如现在流行的中水回收技术手段，不仅节约了净水的用水量，还巧妙的处理了污水。其主要方式是在居住小区、宾馆、综合楼等建筑中，运用一定的方式，将生活污水处理后达到一定的水质标准，并在一定范围内重复使用，如冲刷厕所、浇灌绿地及供暖用水等。 2.2图书馆建筑的绿色技术应用 2.2.1我国图书馆发展现状 图书馆作为人口密集的公共建筑，无疑是建筑中的耗能大户。其能耗主要来源于照明，空调，通风及供暖等。 各地老图书馆无论是在功能还是规模上都逐渐不能满足现代人的需求。近几年来，各城市相继建立图书馆新馆，新馆的特点集中体现为规模增大，设施齐全，考虑绿色节能技术应用及更多的人文关怀。这些新建的大型图书馆，大都采用通透式、大开间的设计，进深较大，中间间隔较少。新建的图书馆既要考虑传统管理模式的因素，更要注重现代化管理模式的运用，对阅读环境和智能设施配备均提高了要求。如对通风、采光等要求较高，有的图书馆采用玻璃幕墙。强调自由空间，加强绿化种植，完善空调和借阅设施。 2.2.2图书馆的绿色设计要点 在绿色图书馆建设中应充分利用其场地特性，综合考虑其生态性，人文性，可持续性及节能环保性。力图将能耗降到最低，资源利用达到最大化，使内外绿色景观更为丰富，读者身心更加愉悦。其设计要点主要包括以下几个方面： （1）合理利用地形特点，发挥地形优势。 （2）尽可能的少用能耗设备，巧妙利用建筑构造技术以达到舒适环境。 （3）利用自然采光、科学技术手段减少照明能耗。 （4）合理设计空调系统 （5）合理的室内外绿化 3.陕西省图书馆的绿色技术应用 陕西省图书馆位于西安市南郊，在长安立交西北部，所处区域环境交通方便。弧形檐顶敞向天空的形象象征着吸纳人类智慧的渴求。门廊柱顶上采用了从汉代石造柱头构件抽象而成的装饰，券窗的造型彰显了陕西省图书馆作为历史文化名城的建筑特色。高层书库塔楼顶部和四个塔式楼梯间顶部均作向上起翘的檐顶，使建筑更显典雅、挺拔、飘逸。整个建筑从造型上给人以强大的力度感和时代感。 整个图书馆合理采用绿色技术，为广大读者创造出灵活、便捷、高效、节能环保、愉悦身心的借阅环境，该图书的绿色应用主要表现在以下几个方面： （1）建筑形式因地制宜 塬是中国西北部黄土高原地区因冲刷形成的高地，四边陡，顶上平。陕西省图书馆即建于塬上，建筑基址高于周围平地。设计者充分利用地形优势，将建筑置于高地之上，不仅抬高了建筑位置，扩大建筑体量，丰富了建筑形象，更设计出可供市民休憩的层层台阶，为读者提供亲近自然的阅览体验，体现出陕西省图书馆的绿色人文关怀。 （2）合理的建筑平面布局 图书馆平面呈变形的“工”字形。“工”字形平面有利于建筑室内空间合理利用，使建筑室内获得良好的采光通风，避免了其他形式建筑平面所带来的通风不畅、采光不佳而必须机械通风产生的能量损耗。 （3）建筑室内外植物及景观设计 陕西省图书馆室内外种植多种绿色植物，馆外周边种植多种绿色植物划分出建筑与城市干道，并且隔绝了一部分街道噪音，营造出馆内安静的环境。室内植物随处可见，一层大厅中庭更设计了浅水池等景观小品，池中养殖金鱼供读者欣赏。一方面，这些景观可以体现出文化与自然的相通性，缓解读者疲劳；另一方面，绿色植物可改善建筑内外微气候，调节环境温湿度，帮助减少了机械耗能。 （4）合理的采光方式和照明手段 陕西省图书馆室内根据建筑朝向的不同，设计了不同形式的开窗形式。南面采用巨大的落地窗以扩大采光面，节省照明所耗电量，而东西两面只开小窗，开窗位置相对较高，避免阳光直射对读者眼睛伤害。建筑门厅及中庭均采用通透的玻璃自然采光穹顶，减少了室内照明。整个建筑不同区域，采用不同亮度的灯具，例如借阅区灯具亮度相对较高，而安全通道楼梯间则亮度相对较低，只适合遇险时人们安全逃生所需要的亮度。对建筑室内各个部分所需照明强度的合理评估，正确的选择不同的照明方式，有利于建筑绿色节能。 结语 随着现代人环保意识的加强，人们越来越重视绿色技术在建筑中的应用。作为人员密集的文化类公共建筑，图书馆对于绿色技术的应用越来越受到社会各界建筑师们的重视。目前，我国对绿色图书馆设计与研究无论在理论还是实践上仍处于亦步亦趋的探索阶段。我们应借鉴国内外现有的先进绿色图书馆案例，取长补短，全面贯彻可持续发展、资源节约、环境友好的绿色生态理念，设计出更加节能、环保、人文的新型绿色图书馆。 图书馆建筑论文:基于信息时代下公共图书馆建筑空间分析 摘要：随着我国信息时代的不断深入，人们对图书馆的建设也提出了更高的要求，为了满足人们获取知识的愿望，对公共图书馆的建筑进行进一步完善至关重要。本文首先对信息时代下公共图书馆建筑的新要求进行介绍，并在此基础上对基于信息时代下公共图书馆的建筑空间进行分析，为日后公共图书馆的建设提供参考依据，进而进一步提高公共图书馆建设的科学性和全面性。 关键词：信息时代;公共图书馆;建筑空间 随着社会发展脚步的不断加快，公共图书馆的角色和功能也在一定程度上发生了转变，其不单单是作为文献储存的场所存在，更是信息传递与交流的重要场所。随着信息化社会的不断深入，公共图书馆不仅能够帮助人们补充知识，舒缓压力，而且还能够从根本上提高城市的文明程度。因此，在信息时代下，提高对公共图书馆建设的重视程度是非常重要的，应该引起相关部门的高度重视。 一、信息时代下公共图书馆建筑的新要求 随着社会发展脚步的不断加快，数字化技术在社会各领域的发展中也得到了广泛应用，在这种情况下，公共图书馆建筑也必然会产生一定程度的变化，这些都将作为公共图书馆建设的重要依据。归纳起来，信息时代下公共图书馆建筑应该满足以下要求： 1、开放性 随着人们生活节奏的不断加快，以最快的时间接触到读物成为了诸多读者对当下图书馆的根本要求。鉴于此，在对图书馆进行设计和管理的时候，应尽可能确保其具有开放性，图书馆的设计也必须立足于开架管理。与此同时，这里所说的开放性还有另外一层含义，即图书馆建筑空间的设计应该实施弹性设计，以此来为日后图书馆的进一步升级和改造提供空间。 就目前公共图书馆的发展历程来看，经历了开架――闭架――又开架的过程，与之相关的建筑设计也在不断发生的变化。到了20世纪，公共图书馆的设计越来越注重对效率的提升，以此来更好的方便读者，为读者提供优质的服务。这样一来，公共图书馆就需要转化立场，由以藏为主进而转为以阅为主，主张采用开架阅览方式。所以，开架管理成为了公共图书馆现代化的一个重要标志，在这种设计理念的推动下，图书馆的空间也必然会逐步趋于开放式的空间布局。 2、综合性 与信息时代的图书馆相比，传统图书馆的功能较为单一，只是作为文献储存场所存在。然而伴随着信息时代脚步的不断加快，公共图书馆的功能也得到了进一步扩充，除了传统的功能之外，为了更好的满足读者的需求，还增添了许多新的服务，例如：演讲、试听、展示以及培训等，甚至还有快餐和咖啡厅等服务设施。这种综合性的服务，一方面提高了图书馆馆藏的利用率，给馆方带来了可观的经济效益，另一方面则更多的满足了读者对信息的获取需求。由此可见，公共图书馆走向综合性已经成为了信息时代下的一个必然趋势。 3、社会性 由于公共图书馆的服务对象是整个社会的广大人员。所以，为了尽可能实现服务的全面性，图书馆在设计的过程中，应该本着服务大众的原则，设计出适应不同类型读者的要求。比如说：要充分考虑对残疾人的服务，使这一类人能够方便的抵达图书馆的各个地方，甚至还可以为其设置专门的阅读空间和盲文阅览室。同时，图书馆还要充分考虑对老年人的服务，要为“白发族”读者设置相应的活动项目及活动空间，要考虑老年读者身体条件，在环境规划设计中要特别予以关注。 4、高效性 高效性也是信息时代下公共图书馆建筑的要求之一，这里所说的高效性主要是从读者角度出发进行分析，首先，图书馆的设计和管理要尽可能为读者节约时间，比如说：图书馆的所处位置应该方便达到;读者到馆之后能够第一时间借阅图书;内部流线简洁明确;各项服务简便高效等。与此同时，图书馆的建设还应该将空间和设备充分利用起来，以此来更好的为读者提供服务。近年来，随着相关部门对图书馆空间设计要求的不断提高，为了满足这一要求，必须采取集约化的高效设计。 二、信息时代下公共图书馆建筑空间的分析 1、信息时代下公共图书馆与传统图书馆阅览区的区别 阅览空间是公共图书馆设计中的一个重要组成部分，直接关系着读者的阅读活动。在过去的时间里，图书馆对于阅览区的分类主要有4种分类方式，一是按学科进行划分，比如说：文学阅览室、经济学阅览室以及自然科学阅览室等，这样的分类方式能够帮助读者更方便的查阅自己所需的书刊资料;二是按读者对象划分，比如说：普通阅览室、科技人员阅览室以及少年儿童阅览室等;三是按照出版物类型划分，比如说：视听资料阅览室、缩微资料阅览室、光盘阅览室以及报刊阅览室等;四是按管理方式划分，比如说：开架阅览室、半开架阅览室和闭架阅览室。 然而，伴随着信息时代的到来以及数字技术的广泛应用，从而使得公共图书馆的阅览空间也发生了一定程度的变化。主要体现在分类方式的变化上，信息时代各种阅览室都会有缩微胶卷、缩微卡片等缩微文献资料，所以缩微阅览机等要书籍放于各个阅览室，不再单独划出。还有多媒体阅览室、视听阅览室，也会分别放于各个阅览室。信息时代阅览室分类不再按出版物来分，因为现在的各种缩微资料其时己变得平常。会随读者对象和学科的划分标准进入各个阅览室。信息时代阅览室会先按读者对象划分为普通阅览室、科技人员阅览室、少年儿童阅览室、研究室、参考阅览室，然后按学科再细分下去，自习室即闭架阅览室还是要有的。 2、信息时代下公共图书馆藏书区与传统藏书区的区别 藏书空间和阅览空间不同，其主要是对图书馆经营过程中所涉及的图书资料进行储藏的空间，同样是公共图书馆设计和管理中的一个重要组成部分。在过去的时间里，图书馆书库按照使用性质和功能大致可以分为7种类型，即基本书库、辅助书库、开架书库、特藏书库、书库、储备书库和保存本书库。由于传统图书馆的功能主要是对图书资源进行储藏，所以对于书库在图书馆空间设计中占据着很大的比例，而且闭架书库的分量要远远大于开架书库。然而，随着信息时展脚步的不断加快，图书馆在建设过程中，书库的所占空间也越来越小。信息时代下的公共图书馆藏书，已经由传统的基本数据和辅助书库的形式扩大到三线藏书及多线藏书的形式。其中，一线为阅览室的开架藏书;二线为辅助书库;三线为基本书库。在图书馆的经营和发展中，为了更好的满足读者的阅读需求，阅览室的图书往往是定期更换的，而二线和三线其主要起的是调剂和储备的作用。随着信息技术的发展，读者可以通过计算机网络获取图书馆馆藏的―切信息，这就相当于图书馆彻底的向读者开架了。但是读者并没有见到真实的传送知识的载体，而是借助于信息技术和网络来获取，读者和读物是互相隔绝的，实际上就是更高级的闭架管理。 结语： 综上所述，随着我国社会经济的飞速发展，人们在满足物质需求的基础上，也逐步提高了对精神需求的重视。公共图书馆是信息时代飞速发展的必然产物，能够帮助人们获取更多的知识，满足自身的精神需求。因此，为了能够将公共图书馆的作用充分发挥出来，必须对基于信息时代下公共图书馆的建筑空间进行全面系统的分析，从而结合实际情况，开展科学合理的设计工作，更好的促进城市文明的进一步提升。 图书馆建筑论文:探析城市图书馆建筑设计 在城市化不断发展的过程中，随着城市居民生活质量的不断改善。公共文化活动场所匮乏，基础设施老旧，建设水平较低等问题，严重制约着城市文化事业的发展与社会的和谐进步。我们要将更多的文化建筑元素融入到建筑设计当中，以达到良好的空间利用。本文对城市图书馆建筑设计进行了分析。 空间设计与场所感的营造 根据诺伯格・舒尔茨（Christian Norberg-Schulz's）的观点我们可以看到，各类场所具有明确的特性，是各种类型的行为与事件开展的过程。作为现代建筑体设计的模式，不同的建筑类型为不同的群体提供了各自所需，通过不同的建筑形式带给人以不同的体验，为城市提供一种专门用途的场所，才能够将建筑的整体空间性更好地展现出来。从空间的不同的角度上来挖掘其产生的效果与影响，给人们创造出不同的效果。在这种情况下，建筑师要发挥自主性，采取有效的行动对其施加影响，提高空间利用的整体效果，因此这种空间体验方式具有比较强烈的“在场性”。作为文化与知识的主要传播场地，图书馆能够发挥出一定的效果，可以将“知识的殿堂”，它是静谧而神圣的；同时，图书馆又是智慧交流与碰撞的场所，它应该提供一个开放的平台，使越来越多的市民参与到交流的过程中。在建筑空间体系的建构中，我们试图同时关照到上述图书馆建筑空间的双重属性。我们为从城市广场进入到图书馆主要阅读空间的公众提供了一个明确的动态空间进程序列，使设计具有“此时此地”性，对使用者的空间体验与场所感的形成进行具有连续性的引导。 功能支撑和人的参与 对于内部空间的装饰：舒适性与主要意向、目的与联系、主要用途以及相关活动以及交际用途等都是需要考虑的主要因素。从这个角度出发，在这种情况下一些物质性的空间能够被赋予一定的感情色彩，从而提高人们从事专项活动的积极性，满足人们的需求，方能成为“潜在性”的具有开发性的内部空间。传统的图书馆建筑设计会根据具体的用途而进行功能的划分，设计工作者应该根据室内空间的主要用途开展设计活动，充分体现设计作品中的人性化。作为一个城市主要的文化载体，图书馆的作用对于城市文化的发展以及整个社会发展来说都具有极其重要的作用，现阶段人们的阅读习惯也在逐渐地表现出学习研究的性趋势。因此在建筑设计环节上必须要更多地重视其开放性、多元性。 地域性传统文化意向与细部设计 在城市化发展的过程中，总体上来说，建造活动有效进行都离不开两种意识，第一就是对文化的共同认识与依赖，第二就是对舒适美好的生活环境的一种向往与追求。在这两种思想观念的共同作用之下，一个是对传统的维护，另一个是对未来的向往，在城市发展变化中成为了一种文化意识的物质表现形式。城市是集体记忆的容器，所以一个城市文化知识中心，图书馆，当然会与这个城市的发展历史密切相关。在建筑设计过程中通过建筑体与环境之间的这种“在地”联系，可以共同构成一种形式上的连接。阿尔多・罗西（A・Rossi）在《城市建筑学》中通过对威尼斯想象画的连接，把一些具有传统要素的形象符号链接起来，发挥其效果，达到满足公众需求的目的。 室内设计理念 在室内设计活动中，要营造一种文化氛围，将文化韵味融入到室内设计过程中，不管是总体上，还是在局部上，实现内外部的高度统一，营造出具有地域性的文化特色。根据设计工作的总的标准要求，应突出表达文化细腻、奔腾、徽文化的底蕴。 既是对传统地域文化特色的一种体现，同时更是顺应艺术时展的一种表现，通过设计活动的开展可以达到良好的效果。 儿童和残障人群阅览空间设计 儿童阅览空间设计要考虑到儿童的心理状态，要注意其思想性、科学性、知识性与娱乐性的相互融合，为孩子创造出一种轻松愉快，充满乐趣的学习阅读环境，让儿童在学习过程中感觉到知识的乐趣。在这一阅读区的设计风格上，要多融入一些简洁、开放性、活泼的设计元素，根据儿童的生理与心理需求设计出能够满足儿童真正需求的阅读空间。在整个阅读空间范围内处理好细节性的问题，为儿童提供一个良好的阅读空间。另外图书馆的设计活动还应该要尊重一些特殊群体的生理需求。为方便残障人士进馆阅读，要对内部空间以及通行道路进行一个特殊化处理，为残障人群提供满足其生理、生活、学习和阅读各方面需求的服务，从书架到通道甚至到卫生间内的设施，都应该考虑到残障人士的生理特点，为他们准备齐全的配套设施。 结束语 除了类似于城市剧院、广场、博物馆等文化场所外，一些有着特色文化资源的地方，在进行文化空间设计的过程中，将过多的注意力放在了一些可参与性的文化场所环境的创造中，希望将城市的主要文化特色反应出来。根据建筑结构形式来展现城市的历史发展与精神风貌，文化状态，以及对场所感和场所精神的相关阐释，通过城市建筑文化的整体质量，来达到民族文化有效传播的效果。在任何设计模式的改造过程中，需要坚持的就是人文性的体现，与时代和当地风物相关联的，提高场所文化艺术性的同时也要保证其实用性。 （作者单位：辽宁科技大学建筑与艺术设计学院） 图书馆建筑论文:高校图书馆建筑设计探讨 摘 要：近年来，随着中国高等教育的普及，大学城开始在中国蓬勃发展。在这股高校建设的热潮中，高校图书馆作为校区中的一个重要组成部分，大都建成了学校的标志性建筑。本文就高校图书馆的建筑设计进行分析探讨。 关键词：高校图书馆；建筑设计 前 言：高校图书馆近年来受到高度重视，图书馆作为学校的文献信息中心， 履行着教育职能和信息服务职能。好的图书馆是办好大学的必备条件，其建筑艺术与水平乃至环境设计都成为整个学校建筑的璀璨明珠。 一、现代图书馆建筑发展趋势 1、体现图书馆建筑设计的新理念 就图书馆服务人性化而言，在结构、功能、设施等安排及内外环境的营造上，要以读者为中心，提供舒适优美的学习和研究环境。 2、体现图书馆建筑实用性与现代感 高校图书馆作为校园内的标志性建筑，设计新馆时务必具备一定的前瞻性，在体现现代建筑气息的同时，也要兼顾其实用性，根据经济实力和本校情况保持自己的特色。在新馆造型上要体现其视觉美感和文化气息，有文化底蕴和地方特色。 3、体现图书馆内部结构与布局的现代化特点 高校图书馆馆舍内部布局的共同之处是，体现建筑开放式、服务人性化、信息网络化、适用多功能的特点。设计中要树立新的空间使用意识，采用整体统一的设计思路和建筑大空间的设计理念，使图书馆更具实用性，实现功能的可变性和互换性，符合当今高校图书馆的使用功能和发展需求。 二、现代高校图书馆建筑设计理念 1、图书馆建筑的标志性 学校图书馆就像学校的名片，标志着学校的发展程度和办学水平，体现着学校的风采和独特个性，具有学校图书馆应有的庄严气势和学术氛围，也昭示着学校传承文明、铸造灵魂的崇高理想。近代图书馆从诞生到现在不过100多年，在整个人类文明史上只是短短的一瞬，但是图书馆由小到大，由一般的社会文化机构，成为一个国家或地区的文化中心、信息中心和知识中心，成为一个城市的标志性景观，成为人们社会生活中不可缺少的“第二起居室”和获取知识和信息的“第一求助对象”，即使现在人们完全可以从网上获得所需要的信息，但人们依然需要到图书馆去，因为那里是人们交流思想、传播信息的知识殿堂。作为文化教育的标志性建筑，图书馆建筑要有独特的设计和造型.要追求艺术性和使用性。一座好的图书馆建筑是图书馆现代技术和建筑艺术完美结合，它所产生的精神力量和文化价值无可估量。 2、图书馆建筑的人文性 现代图书馆强调以人为本，关注人是现代图书馆建筑的基本宗旨，一切为读者着想，处处给读者以亲切和关怀，充分考虑读者的意愿和习惯，以方便读者利用文献和进行交流活动为出发点和归宿，给读者营造一个安全、方便、舒适、温馨的环境，使人感到在这里看书是一种享受，为读者提供良好的学习环境成为现代图书馆的最大追求。为此，要在图书馆建筑的内部功能、外观设计与周围环境等方面都体现人文关怀。 三、高校图书馆建筑设计理念的实施 1、以人为本的设计体现 （1）营造高质量的学术文化氛围和人文关怀氛围 读者利用图书馆的最终目的是获取信息和得到知识，并在获取知识信息的同时追求便利舒适的人文环境。读者对事物的各种心理取向和行为习惯要求寻求安全感，希望隐私得到尊重，这就要求图书馆建筑要坚持“以人为主、以用为主”的指导思想，为读者提供便捷舒适的阅览化境，同时高校图书馆是一个人与人交流的场所，营造共享大厅、休息厅、空中花园等体现人文关怀的休闲空间。因此，图书馆建筑在设计中营造高质量的学术氛围和人文关怀氛围是非常必要的。 （2）便利而最大限度地满足服务方式的需要 我国的图书馆正处于过渡和转变阶段，社会职能、用户需求、组织管理、和技术装备都在急剧的变化和发展，也就决定了馆舍使用功能具有动态性的特点，严格划分藏、借、阅三大空间被打破，代之的是较灵活紧凑而多样化的平面布局。 这就要求图书馆的建筑功能适应这种客观需要，在以人为本的管理模式下，通过查、阅、借、复制、下载、直接交流、接受教育和培训等方式，满足读者对知识的需求，这就要求图书馆在功能空间的布局，空间尺度设计、服务设施的设置、交通流线的组织和导向指示等方面更加人性化，更便利的满足服务方式的需要。 （3）多种形式并存的功能区域划分 我国高等教育的多元化发展促使高校图书馆职能多元化的形成，图书馆已成为学校的信息咨询中心、文献中心、文化教育中心、学术交流中心、网络技术中心和技能培训中心，高校图书馆这种多功能多层次服务职能的扩展和加深，势必要求图书馆在设计上实行创新，进行多功能设计，为图书馆的发展和教育事业的发展提供无限的空间和可能。这就要求在图书馆在功能区域划分时，动静分区明确，有形图书馆和无形图书馆并存；办公区和服务区并存；清静的阅览区和热闹的讨论区并存；自我学习区和教育培训区并存，充分体现图书馆建筑的人性化设计。 2、交流场所的设计体现 图书馆是一个开放的、多功能、综合性的文献信息中心，功能日益扩展。多功能设计包括满足新型的图书馆服务模式的大空间的设计、多媒体的电子阅览室的设计、考虑馆藏多样性的储备书库的设计以及图书馆的接待室、会议厅、学术报告厅、展览厅、多功能厅的设计等。 3、协调增长理念的设计体现 （1）纸质馆藏文献的存放 大学生围绕专业课程系统学习，其信息需求集中在馆藏文献方面，而教师和研究生从事科研工作需要及时、广泛地从网络上获取最新的学术信息。因此，高校馆应采取馆藏资源与网络资源建设并重的方针，对于那些因知识更新而剔除的大量书籍，应设置密集书库集中存放，它的价值在于比较和研究。密集书库使其在不占用更多空间的基础上发挥研究的价值，保证了图书的正常运转。在实际运作中，也有些馆，因虚拟馆藏的比重高，光盘体积小，就不再专门开辟书库，将图书分散到各类阅览室内，既节省了管理成本又方便了读者，也为未来功能变动留有余地。 （2）图书馆建筑中综合布线系统 当前，数字化期刊、数字图书、视频资料、各种专业数据库以及众多的在线和镜像的电子资源，在高校已经成为读者所依赖的工具和学习的手段。因此，必须建立一个相对完善的综合布线系统。图书馆的综合布线系统应该支持下列业务：宽带的通信业务、无线通信业务。从通信发展的方向上来看，无线通信将会越来越普及，可能的情况下应该考虑对无线信号接收等的设置。还有多媒体通信业务、智能化通信业务、个人通信业务、可靠和保密的通信业务等。 4、自助型复合图书馆理念的设计体现 在实际运作中，可采用通风自动化系统（CAS）、图书馆信息资源综合管理与服务系统（OAS）、综合网络智能化系统（PDS）、安全防监控系统（SAS）等，彻底将管理分离到中央控制室完成，从而实现自动化书籍传送等智能化信息服务。可采用将办公、密集书库、网络中心、学术交流中心设置在一楼，二楼以上为独立完整的读者空间的方式分离读者与办公流，使馆内采编等业务与读者服务相对独立，从一定程度上实现读者自助型服务。 结语：总之，学校要充分调研，精心设计，设计建造出适应现代院校教育发展的现代化图书馆，用一流的设施，一流的环境和一流的服务手段来为学校提高办学实力、增强竞争能力、培养高素质人才服务。 图书馆建筑论文:关于高校图书馆建筑设计的分析 【摘要】图书馆建筑是高校建筑的重要组成部分，其设计合理与否直接影响到图书馆的使用，甚至是整个校园的品质。然而，在高校图书馆建筑的设计中，仍存在诸多问题，比较典型的如设计与实际使用脱节、外立面设计与周围环境不相适应等。鉴于此，本文先对高校图书馆建筑的设计原则进行了分析，并从外部、内部两方面对图书馆建筑的设计进行了探讨，以期为同行提供参考与借鉴。 【关键词】高校；图书馆；设计 引言 随着高等教育事业的大发展，各大学或是迁址，或开辟新校区，高校图书馆的建设需求也在不断扩大。如今，信息更新日新月异，师生们对图书馆的设计要求也在不断提高。这对图书馆建筑设计提出了更高的要求，如何对高校图书馆进行有效设计，以满足更多使用者的要求，逐渐成为高校领导者面临的一个重要课题。 1.高校图书馆建筑设计应遵循的原则 高校图书馆建筑设计应遵循的一个重要原则是“以人为本”。此处提及的“以人为本”，主要有两方面的含义：一为“以读者为本”、二为“以管理者为本”[1]。其次，为尊重自然、环境优先的原则。建筑应能和周围的环境自然相处，和谐共生，让读者从建筑中体会到和谐之美以及愉悦的享受。再次，为考虑发展的原则。随着高校生源的不断增加，作为高校建设重要内容的图书馆，扩建已成为一种必然。因此，图书馆的后面或周边均应留有大片草坪或者游园景观，以备日后扩建之需。 2.高校图书馆的外部设计 2.1选址 在图书馆的设计中，选址非常重要。图书馆所处的位置，会直接影响到其室内、室外环境，与读者的阅读心情紧密相关，也与读者对图书的利用方便程度等紧密相关[2]。因此，高校图书馆的选址应在考虑校园布局、人流、建筑功能等因素的前提下进行。为了方便师生对图书馆的使用，充分发挥图书馆的功效，通常会将图书馆建设在校园主干道旁，也可以建在教学中心区。此外，为了创造幽静的学习环境，也可将图书馆建设在静谧的环境中，如湖边及树林旁边。 2.2建筑的造型设计 造型设计，也是图书馆建筑设计的重要部分。一方面，要体现出庄重、沉稳的气质；另一方面，则也要有深远的寓意。此外，还要将学校育人及追求真知的主旨很好地表现出来。 2.3建筑的外部空间 不管是哪一种建筑，一方面会受环境的制约，另一方面又会成为自然环境的重要组成部分，与自然相互映衬，形成新的景观。图书馆的设计，其与周围环境的关系非常重要，须使周围的环境可服务于图书馆、烘托出图书馆的氛围。如：某高校图书馆设计考虑为读者、馆员的各种室外活动，如散步、静坐、眺望、交谈等，专门设置了广场、绿地、庭院等室外空间，提供人们呼吸空气与自然交流的场所。与环境中的绿化、铺地、雕塑构成了和谐统一的画面。而自然的环境又消除了图书馆大体量给人们带来的压迫感，使得建筑更显亲切和宜人。 3.图书馆建筑的内部设计 3.1噪音问题 图书馆是人流量较多的场所。在图书馆开放的时间内，经常会出现大量来往读者，噪音的产生不可避免。然而，图书馆又是一个需要安静的地方，设计者在进行内部构造的设计时，必须充分考虑到这一因素。在内部设计时，为了尽可能减少噪音，应避免选择一些易让声音反射的手法。在材料的选择方面，墙壁与顶棚可选用一些吸音材料，地面则选用一些有利于降低噪音的材料。建筑建成后，应进行实地评测，总结降噪措施的效果，以期为下次设计提供更好的经验。 3.2采光和照明 图书馆的室内各处都尽可能优先使用自然光照明。它明亮而富有变化的特性是对读者进行精神激励的有效手段。它让读者意识到昼夜与节气的自然韵律，这种意识上的转移可以有效地缓解长时间工作带给读者的紧张状态。当然，自然光照明不可能遍布图书馆的每个角落，所以人工照明也同等重要。室内要尽量使用高照度并且照度相对稳定的照明设施，这样可以避免眩光的出现。直接光照明则使用在个人书桌上，在每一个书桌上都会提供一盏可调节的书桌灯，读者可以按照自己的意愿来调节理想的光环境。 3.3通风设计 图书馆内由于读者量较大，空气质量会相对较差，若通风不良，则会对读者的阅读环境造成影响，也会影响馆员的工作环境，且不利于人们的健康。尤其是在北方地区的冬季时期，基本不能通过开窗来通风，使得室内空气污浊。为此，若想实现良好通风，则要求有相应的通风设备更换空气，且要注意消除通风设备的噪音。 3.4注重阅览区和藏书区的融合 在传统的图书馆中，阅览区往往会与藏书区分开。当前，大多数图书馆已对这种设计方式进行了变革，采用的是融藏、借、查、阅为一体的开馆模式。但还有大部分图书馆的阅览区和藏书区是分离开的，如一侧为书架，另一侧则是阅览区，又或者是中间集中放置书架，两侧则布置阅览区。为了让图书馆的读书氛围更舒适，可考虑将阅览座位和书架融合在一起，这样既方便读者在阅读相关书籍时可就近查阅，也能减少工作人员的工作量。 3.5附属设施的设计 图书馆内不应设计有茶座类的休闲区。近几年，在一些新的图书馆中新增咖啡厅、茶座等类型的休闲场所。实际上，图书馆内不应设置该类场所，主要有以下几方面的顾虑：①图书馆内出现饮食类场所，会吸引蟑螂、蚊子等有害昆虫，进而会对图书造成损毁；②进食时，会对图书造成污染，且会污染馆内卫生环境；③由于该类场所会散发出香味，不但会分散读者及馆员的注意力，也是环境污染的主要来源[4]。因此，假如要设置该类场所，应使其处在完全独立的空间区域，以免对图书及读者产生不良影响。 图书馆内应设置有独立的读者讨论区。在图书馆内阅览书籍或自习时，读者会不可避免地遇到学习或阅读上的问题，与其他人进行讨论不可避免。然而，图书馆又是一个需要安静的场所，不允许大声交谈，以免影响他人学习。为此，设立相应的读者讨论区则变得非常必要。考虑到这方面的问题，图书馆在设计时则要保留一个讨论区，可让读者就学习中遇到的问题进行讨论。 图书馆内应设置有独立的电话间。在许多图书馆中，打电话也是造成馆内噪音的一个主要原因。针对该类情况，一些图书馆则采取安装信号屏蔽器的措施，但该做法有失人性化。现在正处信息时代，必要的联系与沟通非常重要，而采取信号屏蔽装置的方式，则不符合图书馆的人文精神。因此，在设计过程中，设计者应考虑到这个问题，可考虑设置单独的电话间，如设置在阅览区附近，这样既解决了读者及工作人员的打电话问题，也可以解决噪音问题，可谓一举两得。 4.小结 图书馆是高校建筑的重要构成要素，其设计合理与否将会直接影响到图书馆的实用性，也会影响到整个学校的美观，故如何进行图书馆建筑的设计工作才能取得预期的效果，则为设计者需解决的一个问题。在进行设计时，应时刻坚持图书馆设计的原则，既要为读者提供舒适、安静的阅读及学习环境，为读者提供相应的便捷服务，也要考虑到图书馆的发展，让两者实现高度的统一，促进教育事业的健康发展。 图书馆建筑论文:浅议“人本思想”下的图书馆建筑 摘 要：处于信息时代下的图书馆，"以人为本"的思想是其建筑的灵魂。图书馆的规划设计、建造与运营，应遵循这个理念，以读者的要求为中心，同时兼顾馆员的工作条件。本文就图书馆建筑的人本思想理念以及围绕这个理念所进行的一系列设计作了分析和探讨。 关键词：图书馆建筑 人本思想 1 "以人为本"的建筑理念 "以人为本"起源于人本思想，它作为一种现代心理学思潮，于20世纪五六十年代在美国诞生，其核心思想就是以人为根本，一切从人的需要出发。"以人为本"追寻的是尊重人性、崇尚自然。马克思主义人本主义观认为，在经济社会发展和管理中强调"以人为本"，不仅仅是为了调动人们的积极性，更重要的是把关心人、尊重人、解放人，最终为了人的自由全面发展作为经济社会发展的目的。 人本思想在古今中外的图书馆理论研究与实践中早有体现。著名的阮氏五项原则中的前四项，即"书是供使用的"、"书是供所有人使用的"、"为每本书寻找它的读者"、"节省读者的时间"都是"以人为本"思想的具体化。而基于人本观的建筑，是人们为满足特定功能的需要而对客观环境的再塑造。图书馆是读者利用文献信息进行学习和科研活动，开展学术交流的场所，故图书馆建筑的着眼点，在于空间的使用者，即对读者需求的把握，强调"人"重于"物"，这是现代图书馆建筑的出发点和归宿。 2 图书馆建筑中人本思想的体现 图书馆建筑中的人本思想是指图书馆在设计、规划等诸方面所体现的以人为本的思想，以满足人的需要，实现人的价值，追求人的发展，体现人本精神，创造美与和谐的环境，这种人本思想的精髓就是追求平等、自由、尊严、价值。 每个建筑都不是孤立的，它与人是一种对话的关系，图书馆在本质上是一种由人的心灵与情感共同参与的塑造自我的场所，数字时代下的图书馆在建筑形式上更注重情感化。一方面，技术的物质力量和人性化的精神需要在建筑中得以良好的平衡；另一方面，空间被赋予尊重和温情，成为充满趣味和人性的线面组合，才会将图书馆的人本思想最大限度的体现[1]。这样让读者在欣赏一座座别具特色、风格各异的建筑奇葩的同时，领略其中蕴藏的人文内涵并感受具备人文关怀的图书馆建筑文化。 2.1 图书馆的建筑外观体现人本思想 （1）合理的选址 选择合适的馆址是建筑一座图书馆良好的开端，也是最外在的图书馆人本思想的体现。图书馆选址应最大限度地满足便利、通达的要求。学校图书馆一般应建在校园中心区域，又要接近教学区和生活区，位置越方便，图书馆被利用的可能性就越大，文献资源的利用率就越高。如安阳师范学院新校区图书馆，馆址选择在教学区和生活区之间，师生来往的中心地带，是学生三点一线必经之地，方便读者利用；同时远离市政道路，相对安静，充分体现了"服务第一"、"读者至上"的办馆思想。 （2）良好的整体造型 图书馆造型是一个国家、民族科学技术和文化艺术综合发展的象征，张扬着不同时代的民族风格、主题内涵、艺术审美。摆脱了传统图书馆的古板造型后，现代图书馆融层高、柱网、荷载三同一的模数式设计，呈现出充满人文精神的独特造型。 学校图书馆建筑的整体造型要满足其功能的前提下改变以往单调的形象，突出自我个性，提高其文化品位。如，坐落在郑州大学新区的中心馆，其造型是一本翻开的书，寓示着图书馆是一个书的世界，知识的海洋，期待着学子来研究，来探索，来开发，具有浓郁的学术气氛。 （3）和谐的外部环境 图书馆室外环境是其建筑的延伸。国家建设部新颁布的《图书馆建筑设计规范》强调，图书馆建筑要有较好的室外环境条件，绿化面积不少于30%[2]。这充分体现了国家对图书馆室外环境的重视，也是对图书馆建筑中人文关怀的重视。 不少学校图书馆都力求使其建筑风格与周围和谐一致，使图书馆建筑融入整体环境中。如郑大新区图书馆在馆前设有水池、雕塑和休息平台，展现出绿树成荫、草坪遍布、山石草木的景象，馆舍底层古拙厚实的仿商代石墙，体现了历史的厚重，显得古朴典雅，有散发着现代气息。整个建筑与周围环境达到了一种协调关系，为读者创造出一个平和、宁静、优雅的外部空间环境，使读者一进入馆区就有一种身心愉悦的感觉，让其感受到图书馆的人文关怀。 2.2 图书馆建筑内部环境体现人本思想 （1）人性化的内部环境 图书馆是知识的殿堂，室内的装饰设计应立意高，既要反映中国文化的深厚底蕴，又要富有时代特点，人性化的设计使图书馆更具舒适，更具自然情趣。 各学校图书馆建筑设计在实现三性，即艺术审美性、自然和谐性、舒适愉悦性的基础上，根据自身的特点体现出地方性、民族性。一般地，采用高雅大方、美观实用的装饰设置，采取典雅、美观的色彩配置，变"严禁…""违者…"等生硬警告标识牌为友情提醒，建造生态型图书馆，营造生机勃勃的生态美。如此营建的人文氛围，使读者和工作人员在阅览、学习、工作中达到心理、生理享受，获得最佳效益。 （2）无障碍的环境设计 "无障碍设计"就是人文关怀在建筑设计中的充分体现。在图书馆建筑中，"无障碍设计"主要体现在通道设施的无障碍，来以此保证弱势群体出入图书馆的方便性。首先，馆门口应有供轮椅进出的坡道以便肢障读者的轮椅上下；正门门口应装有自动门以利于视障读者出入；地上应铺有凹凸纹的盲人引道，彰显人文关怀。其次，图书馆应为患有各种障碍的残疾人配备了专用设备，方便他们利用文献信息，如可以通过摸读、语音输出和字体放大等方式帮助他们阅读和利用馆藏资料。再次，馆里还应有调节高低的阅览桌、专门的柜台和洗手间，为残疾人服务。随着教育由精英走向大众化及招生体检条件的放宽，会有越来越多的有志残疾人接受在校教育，因此图书馆建筑无障碍设计势在必行。 （3）科学的空间布局 图书馆内部空间一般有两部分构成，一是使用空间，包括办公区、基本书库、阅览区、生活服务区、学术交流区和现代设备用房；二是交通联系空间，如走廊、门厅、楼梯以及电梯等。所谓布局就是根据图书馆的特点和功能要求合理地组织各部分空间，使各用房有恰当的位置、适宜的面积，以适应视听设备、文献资料、阅览桌椅、书架等设备的布置和人们使用的需求，以及方便的交通联系。 "一切为了读者"是图书馆工作的不二法则，图书馆建筑要以此法则为指导，进行合理分区布局，做到流线分明，使用方便，让读者走最短的路途到达自己的目的地，以最简捷的方式、最快的速度找到自己所需的文献。 图书馆建筑论文:图书馆建筑智能化系统研究 摘要：智能建筑是以现代通信技术为平台，将实体建筑里的机电设备、服务、管理等软硬件系统集成并优化组合，以提供一个高效、舒适、安全、便利的建筑环境。本文以2012年底建成并投入使用的湖北省图书馆新馆为参照，从基础布线到终端设备，从集中现场控制再到智能远程控制，阐述了现代图书馆建筑所必备的智能系统，既有与普通建筑智能化系统共通之处，又有作为图书馆建筑专有系统的独到之处。 关键词：现代建筑 智能设计 系统集成 现代社会对信息的需求量越来越大，信息传递速度也越来越快，二十一世纪是信息化的世纪，目前推动世界经济发展的主要是信息技术、生物技术和新材料技术，而其中信息技术对人们的经济、政治和社会生活影响最大，信息业正逐步成为社会的主要支柱产业，人类社会的进步将依赖于信息技术的发展和应用。 近年来，电子技术（尤其是计算机技术）和网络通信技术的发展，使社会高度信息化，在建筑物内部，应用信息技术、古老的建筑技术和现代的高科技相结合，于是产生“建筑智能化”。建筑智能化是采用计算机技术对建筑物内的设备进行自动控制，对信息资源进行管理，为用户提供信息服务，它是建筑技术适应现代社会信息化要求的结晶。 图书馆作为人类知识的宝库，其建筑在按照自身特有规律发展的同时也必然遵循建筑发展的共同规律，智能建筑的蓬勃兴起极大地影响着图书馆建筑的发展，智能化也成为现代图书馆建筑的发展趋势。 图书馆建筑智能化是指综合采用电子信息技术、计算机技术和现代通信技术，对图书馆建筑内的机电设备进行自动监控，优化工作参数，对信息资源实施科学管理，为读者提供优质、高效的信息服务。 1.综合布线系统 图书馆智能建筑内数据传输主干应采用多模主干光缆，按照传输速率万兆或以上进行设计，并结合智能化其他子系统的需要，对数据传输线路进行统一规划。数据终端信息点按图书馆馆员工作站、信息、书目查询、自助办证、自助借还书、电子阅览等设备摆放位置进行有线覆盖;会议室、开放式阅览区、公共活动区等采用无线方式覆盖，并充分预留有线信息点点位。普通信息面板的标高遵循相关施工规范，对部分具有特殊使用情况的应按照图书馆专用家具的使用工艺的需求进行配置。 2.信息系统 图书馆信息系统可采用不同类型的显示终端，如全彩LED屏、双基色LED屏、标准或嵌入式LCD屏、触摸屏等，可布置在总服务台、中庭、会议室、报告厅、阅览区服务台和公共活动区，会标、图书馆馆藏介绍、阅览区导览图、最新书籍信息和预览区借阅规则等。这套系统能够将这些不同类型的显示终端有效集成起来实现远程集中控制，并能对所集成的显示终端进行内部指令控制。通过网络远程控制，接合显示终端控制器控制软件对显示终端的显示内容、节目、字幕播放进行控制和管理，对显示终端的IP进行管理，能够对不同显示终端进行分组，并具备供电控制和自动校时功能。 3.多媒体会议系统 图书馆多媒体会议系统将各种会议系统及相关设备，如会议发言单元、扩声单元、视频显示单元、中控单元等有机地集成在一起，形成一个完整的系统，实现会议进行过程中只需要一名操作人员即可控制整个会议系统，通过计算机网络调用数据库中的各类数据和图像等信息，从而给与会者以声图并茂德视觉和听觉效果，营造出更好的会议氛围。 3.1数字会议系统 图书馆数字会议系统采用先进的手拉手数字化连接方式，在传输过程中信号的质量和幅度都不会衰减，让每一个与会代表都可以听到稳定、纯正的声音，充分保证语言的清晰度和较大的语音动态范围。会场一般配备有线话筒和无线话筒，有线话筒的主席单元具有优先功能，当按下主席单元上的优先按钮时，就可关闭或静音正在使用中的代表单元，从而实现主席单元的人对会场的控制。而与有线话筒配套的电子铭牌设备，一方面可以显示发言人的姓名和职务，另一方面可通过主席单元实现会议表决功能。 3.2移动式数字会议系统 在图书馆里公共区举办活动时，因地点不固定，需要配置移动式数字会议系统，该系统一般配备无线话筒和大功率有源音箱，满足活动现场的扩声要求。 3.3同声传译会议系统 同声传译会议系统是图书馆实现高级别国际会议同步翻译不可缺少的系统单元，该系统可以保证演讲者在发言的同时，内容被同步传送到同声传议室的翻译单元，翻译人员即时将所听到的内容同声翻译成指定的目标语言，并通过独立的信道传送回会场。与会者头戴具有红外接收功能的耳机，通过手持接收器进行频道选择，可以随意选择自己能听懂的语言频道，满足会场多语种与会者收听会议的需要。 3.4远程视频会议系统 图书馆远程视频会议系统多用于共享工程中心主会场与分会场之间的会议交流，系统终端通过网络接入MCU（多点控制单元），将主会场会议现场的影像、声音等多媒体资料经压缩传输到网络，一个或多个不同地方的分会场再通过传输线路及多媒体设备，将声音、影像等多媒体资料进行还原，保证了主会场现场会议的实时传送，解决跨地域会场的沟通难题。 4.公共广播系统 优美、舒适的音乐会给人们的精神上带来快感，既放松紧张的心情又可消除疲劳。公共区域背景音乐可以创造舒适、和谐的气氛。随着人们文化素质的提高和思想意识的不断提更新，人们对周围环境提出更高要求，背景音乐已经广泛应用于现代化智能建筑中。 图书馆公共广播系统是在建筑消防分区的基础上，将背景音乐扩声装置均匀覆盖到建筑室内外，并按绿化广场、报告厅、读者餐厅、阅览区、公共活动区、办公区等区域功能的不同设置独立的分区广播。公共广播机房设置于监控控制中心，平时向图书馆建筑室内公共场所及室外绿化广场提供开、闭路多音源信号节目，用于通知、背景音乐、温馨提示等。同时该套系统与紧急广播系统合二为一，遇有突发事故（如火灾）发生时，设置于监控中心的总寻呼话筒能够强行切入，实现全区域内的紧急广播功能。在部分服务台如少儿阅览区服务台还可根据需要，设置单独的寻呼话筒，用于该单独分区里的广播寻人、活动通知等。 5.视频监控及报警系统 随着现代技术在图书馆的应用，图书馆服务方式也发生了重大改变，对图书馆管理提出了更高的要求。为满足图书馆开放式、多样化的服务要求，进一步强化图书馆的安全保障，视频监控及报警系统作为重要的辅助管理手段，已成为图书馆智能建筑建设的重要组成部分。 除了在建筑传统位置如电梯轿箱、楼道前室、建筑出入口、公共区域布设监控设备点外，为了适应图书馆馆藏从传统闭架调阅到大空间开放阅览方式的转变，可在各类书架之间的通道处适当增设监控点，减少由于书架过高或过于密集而产生的阅览区域监控盲区现象，有效保护了藏书。同时，监控设备可与其它报警设备进行联动，如在阅览区服务台设置监控设备点位并辅以手动报警装置，一旦发生突发事件，服务台工作人员能够触发隐藏在服务台下方的报警按钮，监控中心能够第一时间调用对应位置的监控探头获取警情，并及时调动安保人员赶往事故现场。由于现代化建筑的室外多为开放式设计，室外周边安全防御逐步缩小为建筑外围防御，室外立杆上的监控探头需要与在建筑外墙一周均匀分布的三鉴探测器进行联动布防。特别是在晚上，一旦有不法人员闯入，联动系统将第一时间发出警报音，并且在电子地图上相应的位置进行闪动，监控中心能够调用最近的监控探头获取视频，并通知安保人员迅速出警。 6.门禁一卡通系统 门禁一卡通系统作为图书馆建筑智能化系统中的一部分，集自动识别技术和现代安全管理措施为一体，涉及电子、机械、光学、计算机技术、通讯技术、生物技术等诸多新技术，迈向高度集成化，体现了现代智能化管理的要求。 在图书馆实现一卡通系统，将图书自助借还设备、停车场设备、门禁设备、电梯楼层控制设备、巡更设备、餐厅消费设备等进行系统集成，以IC卡扇区可读写技术为核心，统一财经软件系统为后台，充分发挥智能化产品的科学性与先进性。让读者手持借书证，就能在馆内各种图书自助借还设备上无障碍使用，在餐厅进行自主充值消费，在停车场进行停车刷卡计时缴费;让工作人员手持工作证，按部门职能或工作范围分配相应的门禁权限，可在餐厅灵活结算公务消费，在停车场智能识别员工车辆，从而达到提升图书馆整体服务水平，降低服务成本的最终目的。 7.楼宇自控系统 楼宇自控系统对整个图书馆智能建筑的所有公用机电设备，包括建筑的中央空调系统、给排水系统、供配电系统、照明系统、电梯系统，进行集中监测和远程控制来提高建筑的管理水平，降低设备故障率，减少维护及营运成本。 楼宇自控系统有三级组成：中央控制站、现场控制站、现场检测、执行单元。系统运用集中管理、分散控制方式，采用共享总线型的拓扑结构，通信网络采用统一的通信协议，对多个供应商不同系统间的集成采用国际通用的成熟标准。该系统通过对暖通空调、照明等系统运行的优化控制，达到环境舒适感，高效节能的目的;通过对各机电设备运行、安全状态灯自动监测、控制，实现对各机电设备进行集中统筹的、科学有序的、综合协调的智能管理;系统为大楼合理的能源管理、设备管理、设备维护提供有效的工具和数据，为减员增效、实现科学管理创造条件;通过对空气参数的监测、自动调节，从而为新馆提供良好的空气质量和舒适的环境，并满足图书馆及馆藏的特殊要求。 智能化是图书馆建筑发展的生命力，是现代图书馆建筑发展中的一大变革，它不但扩展了传统图书馆的功能，更提高了图书馆信息化的服务水平，使任何群体、任何个人都能与人类知识宝库尽在咫尺，随时随地从中受益，有效实现了公众信息的传播。伴随着图书馆现代化、智能化的进程，图书馆建筑的智能化也成为了当今公共图书馆建设的新内容，但值得特别关注的是，在接下来的发展之路上，智能建筑终将融入智慧城市建设，这也将成为是智能建筑的“梦”。 图书馆建筑论文:图书馆建筑及其功能的历史变迁 摘 要 论文梳理了图书馆建筑从古至今的演变轨迹，并举出不同时期代表性图书馆建筑进行实例说明、分析，提出图书馆建筑的变革以科技（主要是建筑相关科技）发展为前提条件，以适应图书馆自身功能的转变为目的。图书馆建筑及其功能的变迁是图书馆史中所蕴含的人类深层次精神文化诉求演进的实体写照。 关键词 图书馆建筑 结构 功能 图书馆史 著名的建筑评论家约翰・拉斯金写道：所有的建筑都不仅为人类的身体需要服务，而且展示着人类的心灵[1]引言2。建筑不仅是人类遮风避雨、抵御侵犯的安身之所，也是所处时代之精神与道德观念的物化表现。图书馆建筑是社会发展到一定程度的产物，而作为公共服务机构的图书馆建筑，更是近代以降始自欧陆而后渐及全球的产物。不同时代的图书馆，其建筑模式、结构与功能不一样，演绎出一幅清晰的历史变迁图。有鉴于此，笔者将主要抓住图书馆建筑的形制、结构和功能三方面，而取“约在形制、结构，要在功能”，简要评述图书馆建筑在漫长的历史长河中的嬗变过程、特点以及由此折射出来的图书馆建筑功能的历史变迁。 1 古代图书馆建筑及其功能 据史料和考古发掘，最早的图书馆往往与寺庙、皇宫、贵族富商私宅联系在一起。比如，约公元前3000年在两河流域的古巴比仑王朝的一座寺庙废墟附近，就有大量的泥板文献被集中在一起，成为已知最早的图书馆[2]1。西方在希腊化时代（公元前4―前1世纪）托勒密王朝曾建立了规模宏大的亚历山大图书馆。中国两汉时期专门收藏典籍的皇家藏书楼已见载于史册，例如东观、兰台、石渠阁等。雕版印刷术问世后，民间书籍的刻印和传播逐渐发达，特别是自宋代以后，中国私人藏书楼建造日盛，尤其在经济富庶、文化昌盛的江浙一带绵绵不绝，先后出现了如天一阁、绛云楼、铁琴铜剑楼直至清末民初嘉业堂等著名藏书楼。而同时期的西欧在经历了蛮族入侵导致图书馆事业衰颓一段时期后，在修道院和教堂的努力下，皇家图书馆和大学图书馆得以兴盛，并在此基础上完成了向近代公共图书馆的转型。 由于古代建筑材料和工程技术的限制，图书馆建筑楼高和体量有限，主要目的和用处是保存文化典籍，一般不对外开放，藏书的流通和利用受到严格限制。建筑材料以笨重、结实的石、木为主，注意防火、防潮、防盗。如天一阁就是体现此种藏书楼功用的代表建筑。 建造于明嘉靖年间（1561―1566）的天一阁，其名据考取自《周易》郑康成注“天一生水”“地六成之”，寓意“以水制火”，因为藏书最怕火[3]28。其主人是兵部右侍郎范钦。天一阁主体建筑――宝书楼是一座重檐硬山顶建筑，它的平面布局与中国传统的建筑开间的奇数制迥异，采用偶数制，为六开间，即应前述易经要义。楼上不分间，通为一厅，不设板壁，仅以书橱相隔。图书全部贮于楼上书橱中，楼下不藏书。书橱下置英石以收潮气，橱内置芸草以防蠹虫。楼上前后有窗，以利通风，楼前凿池，以利就近取水。此外，为保存图书长久计，范氏定下极其严格的保管制度：如凡阁橱锁，分房掌管，禁止书下阁梯，非各房子孙齐至不开锁，立“烟酒切忌登楼”之禁碑以及如违规，“罚不与祭”等[2]416-417。正因为有如此周密的建筑防范以及书籍保护措施，天一阁成为中国现存历史最悠久的民间藏书楼，也是世界上现存最早的民间藏书楼之一。天一阁的形制和结构，获得清代乾隆皇帝的嘉许，后来为储藏《四库全书》而建造的七个藏书楼，都仿照天一阁楼上一通间、楼下分六间做法，并且取名均带水字旁（镇江的文宗阁除外）及“阁”字[3]27。 再看西欧，几乎修建于同一时期的荷兰朱特芬图书馆，这是附属于圣・沃伯吉斯教堂的，作为公共阅览室而建造的图书馆，但该图书馆依然保留着中世纪的氛围，其图书被链子锁串起来挂在老式木制书桌上，史称“带锁链的图书”[4]108-109。其意不言自明：防盗。由此可见，古代中世纪无论东西方，图书馆建筑受当时的科技和文化条件限制，开放程度很低，图书馆所保存的知识精华、人类精神财富只有少数人才能接触、享用。社会普通民众长期被挡在知识宝库的门外，人们的精神文化诉求受到了严酷的禁锢，人类的心智没有得到足够的启迪、开发而处于相当落后、蒙昧的状态。 2 近代图书馆建筑及其功能 近代社会起源于欧洲，15―16世纪欧洲文艺复兴揭开了近代序幕，建筑科技的发展，图书馆建筑功能的演进，欧洲是首先见证之地。在18世纪以前，图书馆建筑和其他世俗建筑的区别仍然不明显，图书馆建筑功能的特殊性没有得到彰显。18世纪下半叶，英国发生了工业革命。在工业革命的推动下，城市猛烈发展。城市的建筑活动，包括住宅和各种公共建筑，从此成了左右建筑的主要力量，成了时代建筑的代表。宫殿、寺院教堂、庄园府邸都渐渐失去了对建筑发展的领导作用。19世纪下半叶，由于产业革命引起的生产上和科学技术上的大变革，一种同两千年来有很大不同的新建筑破土而出。新建筑最突出的是使用钢铁、玻璃、钉、钢筋混凝土，使用新的结构方式，新的构造和施工方法，在短期内获得了旷古未有的大跨度的内部空间，同时也获得了旷古未有的艺术样式[5]。图书馆作为城市建筑的代表作用也是在这一时期慢慢凸显出来。 第一座使用现代材料服务于新功能的图书馆建筑是巴黎的圣日内维夫图书馆（1838―1850）。这座图书馆是座高大的公共建筑，它以一种醒目突出的方式来使用铁件。图书馆的格局很简单，一座两层的矩形房屋，它的整个上层是一个巨大的阅览室。覆盖阅览室的是211个筒型拱顶，由透孔交织的铸铁横拱来支撑。在中间，一排细长的铸铁圆柱把阅览室分成两个大厅。在原来是装饰性石头圆柱的地方，设计师用一排排字母刻上了810名作家的名字[1]99。这座建筑不仅充分表达了近代产业革命时期钢结构图书馆形制上的鲜明特点，还突出了图书馆建筑“形式应该服从功能”的全新宗旨。 钢结构在图书馆建筑的使用，导致了一种全新功能的图书馆建筑模式。英国不列颠博物院图书馆、法国国家图书馆就是这种将书库、阅览室和行政办公区域明确分割的建筑领头羊。德国的萨克森―安哈尔特大学及州立图书馆是追随的典范。该馆是所在地区的呈缴本图书馆，随着出版业的高速发展，藏书和读者人数不断增加，书库的功能不断加重。该馆为一独立建筑，外立面酷似文艺复兴时期的意大利宫殿，从外部看上去有四层楼，而实际建筑的内部只有两层。它提供了读者使用的公共区域，包括阅览室、借书处和几个办公室，一直延伸至该建筑物的中央。其余部分是由宏伟的独立式钢结构建成的八层书库[4]80-81。这种多层书库的图书馆建筑主导了长达一个世纪之久的藏、借、阅三段式空间布局形制。20世纪初西风东渐，中国国内相继出现了当时欧美流行的书库模式图书馆建筑。清华学堂图书馆、老北京图书馆都是此类近代图书馆的典型建筑，它们对后来中国图书馆建筑的总体格局产生了持久的影响[6]21。这种将藏、借、阅用房固定，各部分功能固定的近代图书馆反映了此时图书馆以藏为中心，重藏轻用，主要服务形式就是闭架借阅服务的功能需求和特点。不过，对比古代中世纪图书馆，借书区、阅览区区域的专门析出，已经表明图书馆功能发生了转型：“以藏为主”向“藏用结合”过渡，图书馆保存的人类精神财富对外揭示开放，民众可以自由地接触书籍，人类的精神文化诉求有了可靠稳定的满足和保障渠道。 3 现代图书馆建筑：模数式图书馆 19世纪末20世纪初，人类科技进一步获得突破性的发展，出现了“第二次工业革命”。在建筑领域，由于电的发明推广、钢筋混凝土技术的成熟，以及新建筑材料如不承重的玻璃幕墙的出现，更新一代的建筑开始产生。其特点是：建筑材料生产更趋规模，而建筑构件也可以标准化预制并批量生产，可以大大节省建造时间。楼房可以盖得更高，墙壁变薄（使用），有更多的内部空间。二次世界大战后，新建筑的发展便渐渐汇聚出一个鲜明的特征：“模度”（一译作“模数”）（Modular）。出生于瑞士的建筑大师勒・柯布西耶在《模度》――这本同名书中向世人阐述了他重新定义人类尺度以及建筑比例与人的比例之间的关系的方法[7]。模度的理念结合标准化工业大生产，使得不涂油漆、成批生产，不加装饰的现代建筑，如同成堆机器人一样到处出现。 美国的A・S・麦克唐纳最早提出在图书馆建筑中使用模数式设计。1943年美国依阿华州立大学图书馆的设计接受了麦克唐纳的观点，出现了第一个模数式图书馆。该馆建筑呈矩形，平面开敞，内部全部用柱子承重，很少有隔墙，房间以书假分隔，室内净高除个别处外均为2.49米[6]108。这种平面结构很好地适应了图书馆开架阅览制度的需要，其空间通透流畅，布局灵活可变，加之人工照明、空气调节、吸音隔噪以及自动化文献传送装置，深受读者和图书馆员的欢迎，大大提高了图书文献的利用效率。 模数式图书馆实行三统一：统一柱网、统一层高、统一荷载，使得图书馆内部空间获得了极大的解放和弹性。但这种建筑方式也存在局限性：建造和维护的物质经济条件要求高；空间组织易趋无序性；缺乏与环境的有机结合，易导致千馆一面的方盒子形制外观等。我国在近一二十年来建造的图书馆基本上都打上了“模数式”建筑烙印[8]。“模数式”图书馆堪称典型的现代图书馆，它突出强调了开放性和使用上的便利性，表明了图书馆这一时期已经完全走出了古代“藏书楼”模式，实现了对民众的普及开放。 4 当代图书馆建筑及其功能 当代图书馆建筑，由于计算机为代表的第三次技术革命的推进，数字化时代的到来，以及其他诸多因素的影响正经历着前所未有的变革。笔者仅结合建筑科技在当代的最新发展简述图书馆功能变革的几大趋势。 4.1 生态、绿色图书馆的兴起 20世纪70年代因能源危机的产生，玻璃写字楼不再独享建筑师们的青睐，他们转而寻求节省能源效率的建筑，因而生态建筑、绿色建筑走到了历史的前台。生态建筑的要点就是只使用可再生能源（例如太阳能等），采用再生材料（例如再生纸等），维护老建筑，最大限度地利用气候、位置、自然光和空气流通[1]139。生态建筑着眼于有效利用自然气候等生态因素进行建筑设计，以达到建筑与自然和谐、与环境友好的效果，满足人的舒适和精神追求，同时降低能耗。绿色建筑是指节能、无污水、无污染、无废气、无电磁污染的建筑。图书馆作为人们公共活动的设施，近年来在建筑设计上越来越重视生态和绿色理念。具体方法有：将电梯、卫生间等服务性设施布置在建筑外层；在建筑中部引入开敞中庭并植以花木，解决进深过大带来的自然采光和通风问题；二层皮的外墙形成复合空间或空气间层，达到保温、隔热等效果；在屋顶、外墙安装遮阳格片；在室内广布各类绿色植物、盆景以稀释装饰污染等。 4.2 智能图书馆的出现 智能建筑是社会进入数字化、信息化、网络化的必然产物。智能建筑的构成有三大要素系统：设备管理自动化系统（BMS）、通信网络系统（CNS）及办公自动化系统（OAS）。智能图书馆与智能建筑的系统构成大部分相同，但是具有更加专业的系统：综合布线系统、图书馆信息管理系统以及系统集成中心。美国纽约的21世纪图书馆被称为21世纪的超前性数字图书馆，它在图书馆历史上代表着一种划时代的改革和概念的更新――高科技图书馆和信息库，在这个全新的图书馆里，看不到大量的目录和书架，而是犹如安放了一台大型精密仪器的工作室，管理这一切的主角是各类电脑。图书馆主体部分是100多个新式电脑工作台，它们都通过本地和远程的终端与因特网连接，读者随时可以查询所需要的书、文献、信息资料，而且还可在全美和因特网上找寻所要的材料，包括文字、图片甚至声像多媒体。读者可以携带手提电脑在此最大效率地获取信息，也可使用为每台电脑配备的激光打印机将所需要的文献、图表、资料打印出来[6]69。我国图书馆目前在建新馆以及老馆改造过程中，无一例外地融入了智能图书馆的设计，形成了实体图书馆和智能图书馆相结合的复合模式。 4.3 图书馆建筑的多元化功能 数字化时代的到来挑战着人类的空间概念，长期以来都曾经是指派给特定的建筑类型的许多活动功能，如今在数字化网络空间就能进行，这之中最显著的代表就是银行、图书馆、博物馆这样的地方。由于数字化、网络化的发展，读者足不出户就能通过联网计算机终端获取存储在服务器的图书馆各类电子资源，针对这一现实，有些学者甚至提出“图书馆建筑变得越来越不重要”的观点[6]73。虽然这种观点遭到了大多数同行的批驳，但它确实反映了传统建筑类型和时空模式趋于瓦解的解构主义思潮对图书馆产生的冲击。 信息革命时代，知识成为最重要的生产力，各国都在实施“信息高速公路”计划，运用新技术带来的各种先进的手段和技术，加速知识转化为创新生产力的进程。图书馆作为与生俱来的知识聚集、传播、交流中心，其在社会科技文化发展中的地位和作用不是削弱而是更加凸显，这样的观点已经成为国内外图书馆界的共识。图书馆的功能无论是内涵抑或外延都得到充分的伸展扩充，已不仅仅是文献收藏和读者阅览的场所，同时还成为知识学习中心、学术文化交流传播中心甚至是休闲和娱乐中心。为了满足图书馆新增的社会文化功能，图书馆建筑除了书库、书架、阅览桌椅、计算机中心、电子阅览室等设施外，自助复印、无线网络、多媒体视听中心、学术报告厅、艺术展览厅、音乐欣赏厅甚至电影放映场所等新设施都得到了保障。由于开放性、效用性功能凸显，图书馆选址也不再是偏僻安静的一角，而往往在人流活动交汇的热闹场所。图书馆建筑外型也开始作为一所标志性的建筑，而在材料、形式、布局、色彩、风格等方面精雕细琢，以尽可能体现其艺术性的特征。 5 结语 纵观从古至今图书馆建筑及其功能嬗变，我们可以深刻认识到：图书馆建筑每一次的根本变化，都是以科技的发展，尤其是建筑科技的发展和进步为前提的，例如钢筋混凝土对木、石、砖的超越，光纤电缆芯片对实体隔墙的突破等。而图书馆建筑的每一次重大变革都宣告了图书馆功能的延伸和扩展，体现出人类对图书馆作用的认识不断深化。更进一步地，我们可以看到，图书馆功能的转型反映了人类深层精神文化追求、认知水平的演进。从这个意义上说，图书馆建筑史是观照人类心灵史的一个侧影。

园林建筑论文:园林建筑小品人性化设计应用 摘要: 基于国内园林建筑小品发展现状，从设计要素与设计原则两方面，阐述了人性化设计基本理论，并结合Lawgne躺椅这一典型设计案例进行了说明，以期为我国当代园林建筑小品的人性化设计提供参考。 关键词: 人性化设计，园林建筑小品，躺椅，设计要素 0引言 随着现代科技的高速发展，人性化设计在机械设备、交通工具、建筑设施等多方面领域不断演进与发展，形成了较为成熟的理论体系，显著提高了人们的生活水平。其在进入科研领域后迅速取得广泛关注，成为越来越多设计师所追求的目标，在建筑领域尤为突出。人性化设计在现代建筑中不仅具有重要的理论价值而且拥有很强的指导作用。园林建筑小品作为园林造景的四大要素之一，具有重要的观赏与实用价值，在当代园林建筑中起着举足轻重的作用。然而人性化元素在当代园林建筑小品中的体现却并不显著，一些建筑商一味追求建筑的速度与利益，忽略了建筑小品在细节上的品位，导致其实用价值和审美价值大打折扣。此外，部分设计师过于在意自身的主观意识，而缺乏对观赏者心理需求的考虑，即缺乏人性化设计，导致建筑小品的功用难以充分发挥。本文从人性化设计基本理论入手探讨如何将人性化理念融入到园林建筑小品的设计中，从而为现代园林建设事业的发展提供一定的理论指导。 1园林建筑小品概述 园林建筑小品的基本定义是造型精致小巧，功能简洁明了，富有情趣，且选址合适的精美园林建筑物。无论是现代园林抑或古典园林，园林建筑小品已逐渐演变成其中数量最多、应用最广的人文景观，并成为展现园林装饰性与观赏性的重要构景要素。通常按功能和适用范围可将其分为供休息、装饰、照明、展示和方便园林管理及游人使用的建筑小品。曾有评语“从而不卑，小而不卑，顺其自然，描其空间，取其特色，求其取景”，展现其重要的特征品质与理论品质。园林建筑小品不仅具有一定的实用功能(如园灯、园椅、标识牌)，更具有重要的观赏价值，如景墙、门洞等建筑小品的应用，会使得整个园林更具艺术格调。它同时影响着周围景观的整体风貌与品质，设计得当时可以展现周围环境所蕴藏的历史文化，并满足人们的审美与心理需求，带给观赏者视觉与心灵上的享受，在整个园林中起画龙点睛的作用。 2人性化设计基本理论 建筑的人性化设计指建筑者在充分考虑人的基本生理、心理、行为和文化等需求与环境相互协调的基础上，在建筑小品上完成人性化需求的物质化。通俗来讲，就是建筑小品的设计应在兼顾人的生理需求与精神需求的同时，满足建筑与环境的协调性。 2．1基本设计要素 园林建筑小品类似于其他的建筑设计，对其进行人性化设计应把握一些共性的设计要素。设计者必须掌握这些基本要素，并将抽象的理论知识转化为可操作、触手可及的设计形式。 2．1．1造型要素 造型要素包含建筑物的体量、形态等外观特征，人性化设计要求在园林建筑小品设计时要遵循“人机工程学”基本原理，即以人的尺度为设计依据。人的尺度通常指人体在环境中完成各项活动的空间范围，它潜在决定了建筑小品的空间规格，如电话亭的高度、座椅的宽度等。建筑小品的设计应以满足人的需求为基础，以“服务于人，满足于人”为宗旨，服从于人的生活尺度，为人的生理和心理活动提供相应的空间、环境等。 2．1．2色彩要素 对色彩要素的运用可以达到改善空间感、表达特定思想主题并烘托氛围的作用。不同色彩建筑所传达的感情各异，其会引起观赏者不同的思维变化与心理感受。因此，建筑的人性化设计必须依据不同性别和年龄的人群对园林主题风格的需求来选择园林建筑的色调。如在儿童主题公园中，以象征生机活跃、充满生命力的红色作为建筑小品的色彩基调，往往更符合儿童的审美情趣。 2．1．3文化要素 一个地方的自然环境、风俗习惯、建筑风格、宗教信仰、审美特性等构成了当地独特的文化内涵。建筑是这些文化特征的综合体与体现者，其创作过程是文化内涵不断演绎与升华的过程。因此，类似于壁画、雕塑之类的园林建筑小品应保留当地的文化底蕴，并使其在建筑设计中得以体现，让观赏者与当地居民能够产生文化认同感。 2．1．4功能要素 功能要素要求建筑具有一定的使用价值，这也是园林建筑小品的基本属性之一。其中最为典型的是服务型建筑小品，它是园林中公共需求的基础设施，为游人在游览途中提供生活服务，在园林中不可或缺。此类建筑小品常见的功能有照明、展示、导游、宣传等。园林和公园是居民和游客观赏、休闲娱乐的场所，也是进行文化宣传的阵地。服务型建筑小品中的宣传类小品如解说牌、文化长廊、展览栏等因造型新颖、主题清晰、布局灵活，易于被游客接受，具有很好的使用功能。此外，亭廊等建筑小品应满足不同天气的特点，为游客提供一个遮风避雨、消暑纳凉的场所。 2．1．5行为要素 建筑小品的选取及布局应考虑不同层次人的需求，如考虑儿童在成长过程模仿能力强、活动范围小、阅历浅等行为特点，其设计应尊重儿童的天性，将园林建筑小品巧妙地转化成游玩系统，在满足儿童好奇与冒险心理的同时，对孩子进行启发和引导。而成人游客在园林中疲倦时，一般希望选取可以观赏自然风光的地方进行休憩，因此为满足此类游客的行为和心理需求，供休息用的亭廊一般设置在能观赏风景之处。 2．2基本设计原则 2．2．1以人为本原则 园林建筑小品设计的本质目的是更好的为人服务，因此其最基本的设计原则为“以人为本”。建筑小品的设计反映了人对空间的新要求，即因不满足原有环境而进行的创新与提高。这种创作活动由主观因素与客观因素共同决定。人是自然环境的服务对象，是环境的主体，因此园林建筑小品的设计必须从人的生活习惯、行为特点、心理需求出发，以这些参考依据来决定对空间的改进。 2．2．2协调性原则 协调性原则要求建筑小品的造型、色彩、风格等与环境协调一致，从而更好地满足人的生理与精神需求。建筑小品作为实体构成的空间，需要服从局部环境协调整体环境利益的原则，使景观能够达到浑然一体的效果。尤其是“仿生学”的巧妙运用可以达到以假乱真的效果，从而使建筑具备了更高层面的审美属性与审美意义。 2．2．3个性化原则 个性化设计的本质目的是为了体现不同时代的人在生活观念与建筑观念方面的差异，即赋予建筑设计鲜明的时代特征。它根据社会的精神文化与物质文化两方面特征展现当代人们在生活内容与行为模式等方面的特点，从而更好地把握当今社会的价值观等时代特性，使设计具有历史延续性。 3人性化设计在园林建筑小品中的应用 对园林建筑小品进行人性化设计应结合人性化设计基本理论中的基本设计原则与设计要素来进行，本文结合园林建筑小品中符合人性化设计的杰出作品Lawgne躺椅来进行赏析。Lawgne是由建筑师TimvandenBurg与艺术家LisetteSpee联合设计的供公众休息用的园林躺椅，其布置于荷兰布雷达的瓦尔肯伯格公园中央喷泉旁的草坪之中，供过往的游客休息与观赏周围景色所用。整个建筑小品的外观都为弧形设计，造型简洁却极富表现力，既增加了游客躺坐休息的舒适度，又展示了优美的外形轮廓。其表层覆盖有一层人工草皮，质感与肌理皆与周围的天然草坪相协调，且其体量完美地匹配了人的尺度要求，达到了建筑与环境的完美结合。此外，整个躺椅小品的色彩基调与环境相一致。纯和的绿色，既烘托出生机勃勃、清新质朴的氛围，又传达出瓦尔肯伯格公园“贴近自然、融入自然”的主题。 4结语 为使园林建筑小品更充分地发挥其功用，设计师在进行人性化设计时应坚持以人为本、协调性和个性化设计原则，并从建筑的造型要素、色彩要素、文化要素、功能要素与行为要素五方面入手，力求在保障人的基本生理与心理需求的同时，在人与自然环境之间搭建起沟通的桥梁，从而帮助人们更好地融入自然。 作者：周建新 王庆斌 单位：河南工业大学设计艺术学院 园林建筑论文:植物配置园林建筑研究 摘要： 园林植物是园林建筑的生命，是园林的灵魂。园林建筑的生命气息、艺术气息都是通过园林植物来体现的，所以，园林建筑与园林植物配置的关系就显得尤为重要。在园林建设中，园林建筑与园林植物的合理配置在体现人们生活需求的同时，为构建和谐、美观的园林景观提供基础，这两者之间可以说是一种水乳交融的关系，如果能搭配、协调好二者之间的关系，就能够使我们的园林变得更加多姿多彩。本文重点讨论了它们两者之间的关系，并以颐和园为例进行了深入探究。 关键词： 建筑；植物；颐和园 1引言 园林建设是城市发展目前主要的趋势，近年来，随着城市化的加速进程和人民生活水平的提高，城市园林建设已成为社会发展的核心。景观建筑是一种硬质景观，其突出特点是人工美，是建筑的功能和审美功能集合；而植物作为具有生命力的园林要素，其生长发育规律也组成了园林生命的基础，也构成了景观的核心。在园林建设，园林设计师重视每一个物种相互协调的重要性，也注意协调园林建筑和园林植物配置之间的关系，使他们相得益彰、相互借势。 2颐和园现状概述 2.1园林建筑 园林建筑是在花园和城市绿地中提供人们休闲或装饰建筑，常见的形式有亭、榭、廊、阁、轩、楼、台、舫、厅堂等。颐和园的中心是万寿山41米的佛香阁，根据位置和地形，各种形式的建筑，如殿，堂，楼，阁，廊，亭。颐和园的建筑有两种形式，一种是集中在建筑物的建设，另一个是点缀着高山湖泊和周围的建筑。建筑主要集中在两个地方，一个是位于政治活动，它仁寿殿中心，附近住宅区乐寿堂，玉澜堂为中心的东宫门区；另一个位于万寿山的中心轴排云殿和佛香轴为主要建筑的南侧，是位于北中轴须弥灵境 2.2园林植物 园林植物材料，包括木本和草本花卉，观叶或观果植物园林植物，以及适用于园林，绿地和风景名胜区植物，室内花卉。据清乾隆《御制诗》颐和园所示，整个园林植物有：种植荷花于湖，水网西北岸栽桑，水种植芦苇，水鸟成群出现在天空，呈现出活泼野趣和自然的气息。根据弘历诗歌片段得出植物种植原则是：根据不同的植物材料种植的环境，种植突出环境的不同特点，烘托气氛。 3园林建筑与园林植物的关系 3.1园林建筑对园林植物的作用 景观建筑是眼睛，观赏植物是服装，道路和广场骨架，可见建筑景观起着画龙点睛的作用。首先，园林建筑作为植物栽培提供基址，为各种植物提供了适宜的环境条件。其次，由园林建筑构成的空间起到了背景、夹景、框景的作用，使建筑物和植物组成优美的风景。再次，园林建筑源于自然高于自然，在景观中隐藏的园林建筑，将自然提升到一个更高的境界之美。园林植物与建筑的合理配置是展现自然之美的方法，通过与自然的有效结合来表达整体美，这就是园林配置中的艺术。 3.2园林植物对园林建筑的作用 （1）烘托主题意境 基于建筑主题、意境、特性进行植物配置，使植物发挥了突出园林建筑的作用。景观设计常以植物命题。昆明湖中知春亭景色秀丽,亭与植物搭配相得益彰。概念上，春景后，表达冰融化的春天，需要首先感受到春天的第一个春天传达信息。因此，植物造景，以最能体现春天的柳树，主要沿岛种植旱柳，柳绦十几株，配以三五棵碧桃，岸边天然山石散置，加配紫藤，精要简单，表示“知春”的主题。 （2）协调丰富构图 不同的风格，和植物配置的类型应统一建筑风格，在不同类型的功能架构的不同部分，据建筑的需求应选择不同的植物，采取不同的配置策略，协调和丰富构图，使得建筑有时间感。同时，我们还应该考虑的植物的生态习性，植物和建筑物协调和整体环境条件。由于颐和园是皇家园林的象征“长寿永固”，油松、白皮松、桧、侧柏等常绿树种被广泛使用，例如，仁寿殿在门前侧柏，在乐寿堂、玉澜堂也培养。这不仅是当地的松树和柏树的基调，四季常绿，冬天不落叶等原因，还因为他们是“道德”，“长寿”的象征。同时，形成暗绿色针叶凝重的背景，作为最适合山区的色调，红墙黄瓦的景观，形成了强烈的色彩对比，体现出前者壮丽的山地景观，宏伟的皇家气派。 （3）彰显景观活力 建筑线条大多平直僵硬，而植物树干更自然弯曲，园林中经常使用植物的自然纹理曲线柔化人造硬质材料，并起到衬托作用，使得建筑和植物维持一个动态的平衡。一般体积较大、庄严、视线广阔的建筑物附近，要选择高粗枝并且树冠开展的树种，在精致玲珑的建筑周围，宜选用叶小枝纤且树冠丰富的树种。最前方沿昆明湖的建筑整齐的配置，在门前的植物对植、列植，如黄鹂厅前面的海棠花瓣，竹，石中间设置古朴典雅。其他花卉也有应用，如楸树，悬铃木，广玉兰，紫薇，榆叶梅，这些落叶乔木和花灌木的出现，极大地提高了景观的生命力。 4结束语 园林建设中，不论是在古典园林，还是在现代园林在设计时都无法忽视的是建筑物和植物两者之间的关系。建筑是固定不变的实体形式，植物的材料则是最变化，硬和软，松和弛，由不同的纹理，形成鲜明的对比。两者之间的搭配，直接关系到整个园林项目的效益和布局。因此，园林建筑和植物配置是表达景观效果协调统一的重要组成部分。 作者：吴书惠 林明明 单位：西南林业大学园林学院 天津城建大学建筑学院 园林建筑论文:古代园林建筑明式家具艺术研究 摘要： 大多数人认为明式家具就是明代的家具，其实它不只是单只明代时期的家具，它代表的是具有这个时代家具特征的一类家具，它是我国明代形成的一项艺术成就，以其优美的造型，精巧的做工，自然凸显的纹理及美观实用的特点受后人追捧。明式家具在园林建筑中的陈设十分地讲究，不论从美观还是风水，都值得我们一探究竟而更加值得深思的是传统文化的继承与发展，如何让中华五千的文化血脉流淌在设计实践的每个环节中，并以中华传统文化为基础进行推陈出新。 关键词： 明式家具；园林建筑；陈设 一、明式家具简要概述 常见的明式家大多用紫檀木、酸枝木、花梨木等进口材料制作成的硬木家具，如今全国很多地方都在生产，但并不是全国各地的明式家具都享有盛名，要说广受追捧的还属以苏州为中心的江南地区，所以，公认为最正宗的明式家具应属苏式。其特点：造型大气，注重比例尺度的严谨，精益求精，轮廓不啰嗦，以曲线为主；结构以传统榫卯为主，严密牢固；选材讲究，比较注重木材原因的纹路肌理以及成色；配件为金属材质，样式别致，色泽柔和，使用的恰到好处。 二、明式家具与园林建筑的联系 古典园林家具体现着园主的身份地位，同时满足园主的物质享受，而明式家具做工精良，选材考究，是园林建筑中的宠儿。“苏州明式家具”是明式中公认最为正宗的，而苏州的大小园林中更处处可见这些不可多得的艺术品。园林装修分为室内和室外两部分，室内的部分通过对室内空间的分隔布置，来体现建筑的主次地位，使建筑的空间、方向符合其功能和伦理功能。家具是室内环境中不可或缺的一部分，它兼具实用和美观两种功能，供人休息，也可用作欣赏，且能够与室内其他装饰品相呼应，形成和谐的室内空间陈设效果。人们往往欣赏园林时，重视的是石景、水景、植物、花等自然景观，其实在园林设计中建筑外观与内在陈设是并重的，它们的共同点都是为了满足衣食起居的基本需求，以及在此基础上的精神满追求，这就是为什么无论古今建筑的发展和家具的发展都是相辅相成的。苏州园林建筑室内中多数都选择明式家具，大方不失精致。 三、明式家具在园林建筑室内的陈设 家具发展到明清时期，其类型样式和布局除了满足日常生活实用功能外，与建筑外观也发生了紧密联系，形成了像苏州园林一样的具有中国传统风格的精华之作，作为中国传统工艺的经典，明式家具风格的形成与发展，是和当时的造园院运动息息相关的，园林建筑的兴盛直接推动了明清时期家具业的发展，同时也反映了当时那个时期的文化发展，明清时期苏州大小的私家园林就是这一文化下的产物。无论是家具还是建筑外观都能看得出当时的文人追求着一种简明、雅致、天然的生活理想。不同的国家、地域对布置家具的要求、规律、次序也有所不同。古代中国比较重视伦理纲常，因此对宅院里的各种家具按照不同的功能空间逐一进行要求。园林建筑的设计多重自然和谐之美及自由悠然的境界，以苏州园林为代表，可以看出其建筑之间的节奏疏密有序，淡雅的色彩，山水相依，居住其中给人以宁静致远的感受，内部空间组织也遵循着对称均齐、阴阳之理、隔而不断的规律，这种空间的组织让家具的作用显得尤为重要。明式家具的陈设与建筑空间组织的特点是相适应的：家具成套对称陈设，园林的室内在设计时往往是把家具作为其自身的一部分，在房屋计划建造的同时就把家具的样式、尺度、种类等一系列数据推敲完备，以便于室内空间与家具更加和谐，互为补充，一般会使用成组的家具对称陈设，以临床迎门的桌案和前后檐炕为布局的核心位置，配以成组的几，椅等。其他的家具也大多成对的对称摆列，力求统一；家具陈设讲究阴阳对比，讲究均衡，又有等级高低之别；家具的材质肌理可以体现其表面质感效果，选择是也要适应建筑的其他装饰，才可以提高整体效果；家具作为隔断把空间分隔得功能分明又不至于闭塞沉闷，例如隔扇、博古架、书架等，在空间中创造出自然、流通性强的效果，不仅实用而且大方美观，富有文人情趣。这些园林室内设计中的隔断或家具的合理运用使被分隔的空间和谐统一。家具在中国传统文化中绝不是一件简单的实用物品，家具上的一些装饰纹样就准确的体现了这一点，除此之外，也有着古人对文化的尊重和对幸福未来的神往。明式家具在园林建筑中的陈设方式与其室内空间环境密切相关，家具风格以室内整体环境风格为依据，选择相配的才是最好的。不同样式的家具的陈设方式不同，对室内空间氛围的营造的作用也就不同，而在园林建筑中，园主大多以追求一种自然和谐的意境为目的，所以明式家具的陈设正式对这个大环境主题的呼应，明式家具具有各不相同的造型美，适应和体现着不同场所的功能意境需求。 四、结语 明式家具之所以被称为中国传统文化的珍宝，是因为它并不老旧，也没有停滞不前，造型、工艺等都在随着时代不断变化发展，所以时至今日，它仍然是家具设计研究的范本。当代的中国是承载着五千灿烂文化的大国，在如此源远流长的历史中，家具文化和园林文化是其不可小觑的一部分，可能透过园林中一件古老的家具就能够看到当时古代人民的生活智慧，如何将明式家具及其象征性元素运用在现代园林设计中，并将其发挥到极致是每个园林设计师应该思考的问题，因此我们必须要潜心研究明式家具中蕴含的设计精髓，与时代接轨，加之以现代的技巧、方法、理念，扬长避短，设计出既有中国传统特色，却不古板的园林陈设作品。明清时期的设计师重视家具与园林环境之间的关系，强调与不同环境的的呼应，从而有了丰富多变的明式家具，这些都启发我们思考问题时，应该由微观到宏观，不要只看一角做设计，只有真正理解了传统设计中的精华才能准确的把握和创新传统，然后创造出自己独特的风格。 作者：刘姝 单位：曲阜师范大学美术学院 园林建筑论文:一体化园林建筑设计探索 摘要： 室内设计是建筑设计的继续与深化，也是室内空间与环境的再创新，不能仅仅理解为三维空间六个面的简单装饰，而是一个完形空间的具体表现。在现代室内设计的理论中强调的是：功能，结构与材料，美观，环保，节能，尤其重要的一点是室内与建筑的一体化设计。 关键词： 中式园林建筑；现代室内设计；设计一体化 室内设计的发展其实已经有了上百年的历史，它有自己的理论体系，以及各个时期的具体各种不同的设计手法。随着科学技术的不断进步，人们对室内设计的要求、功能、目标的追求有了不同的意义。有了许多新的不同的术语，比如说形式追随功能，建筑设计应该由内而外，建筑要室内设计一体化，等等。具体的室内设计思维方法也由原先的二维设计到三维设计。由最早期的设计所考虑的美观实用，过渡到今天的对色彩的、对光学的，对环保的、节能的，人机工程学在室内设计中的良好运用。由生理需求提升到心理需求，并且需要二者兼容考虑。今天的室内设计已经完全可以从建筑设计的领域内相对独立的成为一个专门的学科，当然是室内设计还是建筑学范畴内的学科，所以说室内设计学科也是一个有着非常广泛定义的设计，有公共建筑的室内设计、有商业建筑的室内设计，有住宅建筑的室内设计，也有许多室内设计的原理和手法等等具体的运用，具体的设计内容可以分为室内的平面图设计与功能分区、交通组织线路、需要环境整体性思考、六个界面的设计、室内灯光照明的专业设计、各种配套设备的整体规划与设计、以及室内与之相协调的陈列家具或艺术品装饰，今天我所想讨论的仅仅是中式园林建筑内的室内设计。中国传统园林建筑它们是以文人墨客士大夫们修心养心或者说是策划与工作社交的场所。而园林建筑的室内设计总构成就是由：室外室内的环境构成，在人类文明发展的过程中从室外到市内其实是一个巨大的飞跃，原始人只是从自然界的室外进入到洞穴，这一个自然界向洞穴口之间的有意识的过渡就是我们人类文明发展的一大步，建筑的慢慢发展都是离不开室外和室内是一个转折点，这不仅仅是一个转折点，其实这是人们一个工作和休息、公开和私密的一个临界点。而中式园林恰恰良好的表现了它。室内设计首先要表现的就是平面设计，它不仅仅要表达联系内外的出入口，还要表达墙与窗的组合，还有与庭院的联系以及墙内的家具及艺术品布置等等，室内设计师首先应该有完形空间的思维才可以把平面布置表达清楚。所以说平面布局是基础，是评判室内设计优劣的重中之重，平面布置是以二维的图纸表现去完成三维的完型空间，它不是简单地墙的界定而是一个空间的再创造。要考虑使用功能，不同使用功能的要求有着不同的表现方法，在既定建筑中的空间再创造必须深入考虑平面内部的交通组织功能分区以及主要区域次要区域以及内外联系区域。功能与美学必须两方面同时考虑在平面布置中。同样的北方的中式园林也是在一个既定园林区域中按照自然的依山傍水布置楼台亭阁而交通路线就是他的连廊与小径，以园林为主、以建筑为辅。而岭南园林的规划布置中，就是一个满足用户使用功能的建筑群包围着中间的湖景石山与庭院，建筑物围绕着园的周边及围墙布置，建筑物连廊将形成一个环形间，景观功能服务于住宅与居住功能。从以上叙述可看出室内设计与中式园林的平面设计有着非常相似相同的共同点。 一、中式园林建筑内的各种设计表现都完全符合现代室内设计的本质要求 局部房间内的设计。虽然平面布置是室内设计的灵魂，但是真正让使用者长时间体会的，却是一个个小的房间所组成的一系列空间组合。房间空间的大小或者说拥挤的大小，对使用者的用户体验来说是非常重要的。不同的使用功能的房间，有着不同大小的要求，比如展览馆的大小，与办公室、学校教室、大会议室和用户洽谈室，而居住空间内的起居室、睡房更有着不同的具体符合人体要求的尺度，那是更有不同的尺度要求。正因为这样所以大部分的房间都是正方形或接近正方形的矩形或圆形、置身与这样的空间中人会感到比较舒服自在和有方向性，如果不是由九十度直角围合成的空间会让使用者迷失方向感。所以才有了人机工程学的专门学科。它从生理需求到心理需求以及用户的实际用途做了各个方面的调查与研究。具体的数据可以通过专门的手册去查询与使用。中式园林建筑中的连廊的尺度就是非常符合现代人机工程学要求的尺寸所以说，我们中式园林中的建筑已经很好的表现了符合我们亚洲人的尺寸或美学鉴赏力。房间也是由地面天花墙面所界定的。墙面的表达方法和处理方法有许多，不同的用户需求有着不同的要求，墙面的界定可以是透明的不透明的或者半透明的。由此可见建筑与室内设计是那么的密不可分，而天花又是一个我已和空间所必不可少的组成部分，它是在建筑物界定了自然与人文空间的界限，它也是室内设计师在处理天花所必须要处理的、如符合使用功能所必须的一切设备管道。良好的无缝衔接班的焕然天成般的处理好天花是优秀室内设计师说的必修的功课。地面的处理也是连接边界及分界地与墙的必要部分，地面表达的普遍规律应该遵循水平、稳重、稳固的原则。而中式园林建筑内的地面墙面顶面完全符合现代室内设计的如上所述之本质要求。垂直交通的楼梯楼道与房间与房间之间的门及与联系屋内户外联系的门与窗，是室内设计的重要组成部分，楼梯的设计是既有实际使用功能又有美观功能的一个部分，楼梯楼道的既又有导向性、也是室内设计的区域再分区，我们设计师会花重笔墨在这个部分。对比我们传统的中式园林建筑内的连廊建筑就是精美的表现了这个楼道的功能，它是联系着甲建筑乙建筑却不留痕迹的处理好园林建筑累的高低起伏，是地面高低变化的精美处理手法。再讲门，门在建筑中不仅仅是一个出入口，同时它也是一个隔离内外的关键口。门在建筑的作用从远古到现代有一个意义是不变的，那就是远古时代的人们在简单建筑中设置门只不过是为了御寒与防止野兽，现代也是为了保持舒适温度与控制出入口。在建筑群中有许许多多形式的门，不同的区域需要不同的门，房间的大小用途决定着门的大小及材质设置。窗也是一个重要的组成部分，当然在许多情况下窗和门是很接近，但是窗还是不同于门，窗的主要功能当然是要由内向外的观赏和由外向内关上，其中还包括着空气流通、采光，景观。随着文明的进步，原始社会的洞穴建筑的无窗房间在现代是不可想象的。窗的存在对于建筑物来说，不仅仅有的生理需求，还有人们的心理需求，当然随着科学技术与材料、设备的不断进步，创的形式已经发生了巨大的变化，但是窗的设计和关注是我们室内设计师必须非常重视的一个关键点。中式建筑的门与窗，有着与现代建筑非常相似相同点的地方。比如中国建筑的结构有通俗的讲墙塌房不倒之称谓，因为中国传统建筑的结构式梁柱机构，门与窗不是在承重墙面的安装的，中式建筑的门与窗是完全独立于建筑承重结构的。 二、结语 专注室内及建筑一体化的，把握完型空间在设计前期到装修完成时的一致性，推广模块化的中式建筑元素。 作者：郑闯 单位：华南理工大学设计学院 园林建筑论文:现代园林建筑设计传统建筑元素应用 摘要: 我国具有悠久的历史和文明，也有着丰富的传统建设艺术资源，在现代园林建筑设计当中加入具有强烈的历史气息以及艺术气息的传统建筑元素可以使其更具个性和风格，也使其更具魅力和神秘感。本文阐述了中国传统建筑元素的特征，分析了中国传统建筑元素在现代园林建筑设计中的实际应用措施，以期为提高我国传统建筑元素在现代园林建筑设计当中的实际应用提供理论支持。 关键词: 现代园林；建筑设计；我国传统建筑元素；应用 中国传统文化源远流长，其中建筑文化经历了五千多年的演变与发展，形成了具有丰富文化底蕴以及地域特色的文化形态，但在近代国际现代化建筑形式大量涌入以及我国建筑观念转变的影响下，当今我国建筑风格趋向工业化、模式化，建筑文化的承袭方面出现了巨大断层，大量优秀的传统建筑元素被丢弃。将我国传统建筑文化重新发扬和传承，需要在当代建筑设计当中充分加入传统建筑元素，在保证建筑的使用舒适度同时使之更具观赏性和文化性。 1中国传统建筑元素的特征 我国的传统建筑技术精湛、风格强烈，是世界上最具鲜明特色的精美艺术形式。在漫长历史长河当中，逐渐形成今时今日具有独特性和完整性的建筑文化体系，其影响范围广，存在时间长，是我国劳动人民历经各种文化融合以及朝代更迭所遗留厚重而坚实的物质基础。 1．1中国传统功能性建筑元素 中国有很多传统建筑元素是根据建筑构造需求，经过设计变化得来。如建筑当中的斗拱结构在历史上原本是用作尺度衡量标志，其初始意义是古时人物权力等级的象征，它的主要功能是将屋面同上次结构传下的负荷传递到柱，并最终传至房屋基础。雀替结构在历史上原本用作降低梁柱跨度，强化梁端剪力，经过长期的发展和演变，其性质也渐渐由功能转化为装饰［1］。 1．2中国传统装饰性建筑元素 中国传统建筑当中不仅有功能性元素，还有艺术性以及装饰性元素，是中国传统建筑在美学以及文化上的鲜明体现。中国的古代建筑当中装饰性建筑元素无处不在。我国传统建筑多讲求和谐对称、中正平和，对于建筑的美观性和艺术性都有很高的要求，因此也就出现了大量的装饰性元素。如建筑结构表面的装饰性画作，都是古代我国文化艺术美学方面的具体体现。 1．3中国传统历史性建筑元素 中国传统建筑元素自身就带有各自鲜明的历史痕迹，不同的历史年代以及朝代更替都给建筑带来了不同的积累和发展，其外在表现也有细微差别。文物、考古、历史等学术界专家在进行建筑遗迹的年代判断时，通常会根据其外在的细微之处判断其建造的年代和用途，对于我国历史文化的研究工作有着重要的意义和作用。如我国唐代、宋代、元代三个时期的建筑斗拱结构就和明代与清代建筑的斗拱结构有着明显区别，在体积上较普通斗拱更大，其数量上较普通斗拱少。 2中国传统建筑元素在现代园林建筑设计中的实际应用措施 随着我国社会经济以及生产的高速发展和进步，传统建筑的地域文化特征以及独特的院落风格也基本在当代建筑中完全消失，现金社会当中可以使人感受自然与和谐的建筑元素更是凤毛麟角［2］。 2．1传统建筑元素的实际应用原则 为传承我国传统建筑文化以及特色，需要积极的将传统建筑元素融入现代建筑设计当中，建筑进行合理的创新与改造设计，使其不仅在实用性上达到时代要求，更在美观性上达到时代标准。我们所说的建筑设计创新不是单一的进行高新技术的应用，而是将更多元化的建筑因素有机的融合进入建筑设计当中，使建筑在美观性与实用性双方面平衡发展。将我国传统建筑元素进行改造和重新利用需要经过系统的研究和探讨，使之能够满足一定的标准和要求。第一，需能传承并发挥我国的传统历史文化传统，秉承我国历史人文精神和理念，并避免其与当代文化及设计发生抵触。第二，在进行当代建筑文化的重新构建过程中，依据可持续性发展的观念，跨越当今建筑行业的经济性为主的建筑设计理念。积极进行当代建筑元素的创新和转化，大力发挥我国数千年文化的积累和沉淀优势，将之与当今建筑工艺和技术进行相互糅合，创建更为优质、优美、优势的现代建筑模式［3］。 2．2我国传统人文观念的应用 我国一直以来的文化传统核心理念当中，人们所追求的是自然与人的和谐共处，我国传统建筑设计在这方面也有着相当的反应和体现。我国大部分传统建筑设计之中，都有当时自然环境与社会历史背景相互融合的痕迹，而自然环境与社会历史背景也共同决定着当时建筑风格的走向与发展，因此，建筑设计也在各方面带有不同特征的传统建筑元素标志。在当代园林建筑设计当中融入传统建筑元素并非单指在建筑设计外形上使用复古的色彩和图案，最重要的应当是在建筑设计当中运用我国传统建筑的内敛婉约特色，将实际条件与现代化建筑技术与自然环境紧密结合。将园林建筑对于自然生态的破坏性降到最低，不仅使之符合国人的审美感受，更能有效推动社会和谐进步。我国辽宁省沈阳市的标志性建筑物“方圆大厦”，在外形上选用我国古钱币造型，寓意生意兴隆财帛丰厚，建筑周边绿地建设也采用了相应的中国传统园林风格，配有亭阁、流水、拱桥等，大量中式传统建筑元素的应用，让方圆大厦充满了厚重的中式传统韵味［4］。2．3中国传统空间设计的应用我国北京的四合院结构建筑是最能反映我国传统建筑理念特点的建筑设计典范。四合院的最初设立理念是构建专属的私人独立居住院落，使之与外部环境进行有效的隔离。它巧妙的利用围合式空间设计，使人们在居住空间的私隐性以及独立性方面有了很大的保证，因其具有保证住所私密性的功效，成为了我国传统建筑的特色元素存留并发展开来。与此同时，四合院当中设置的假山、石雕、竹林等传统建筑元素也是当代园林建筑设计的优良素材，不仅可以向园林参观者提供舒适和谐的视觉感受，也可通过藏、隐、露等一系列布局方式给参观者营造丰富生动且有无限遐想空间的思维感受，为我国传统文化的内涵和精髓予以展现和传扬。 2．4中国传统建筑符号的应用 中国传统建筑符号是我国传统文化精髓和灵魂的具象化表现。传统建筑符号可通过向人们输送文化相关信息，促进群体文化认同思维的形成和发展。利用人们思维的联想功能将我国传统文化扎根在人们心中。所以，当进行现代园林设计工作时，设计人员如需使用某种具有既定意向的传统建筑符号，应当预先将之进行分类与加工工作，再合理使用加工后的传统建筑符号来传递当代建筑设计的理念和文化特征［5］。如我国安阳的中国文字博物馆，在博物馆内墙面上饰以大量不规则形状石头和树枝，虽表面看来粗粝简陋，却是我国古代文字记录方式的实际展示。 3结论 在当代我国园林建筑设计过程中，设计人员应当有效准确把握中国传统建筑元素的内涵精髓以及象征寓意等方面原则，将之进行合理的创新和改造，并作为自身设计灵感的源泉以及展现方式，在现代园林建筑的实际设计环节当中对其进行灵活应用，发挥自我的独创性，将之和谐生动的融入设计之中。传承我国传统文化精髓，加强对我国传统建筑元素的理解和应用能力，设计出符合现代人们审美标准的园林建筑。 作者：韩玮 单位：广安职业技术学院 园林建筑论文:园林建筑工程施工安全管理探究 摘要: 一直以来安全工作都是至关重要的，对于管理工程来说，不仅在建设的时候要做到安全施工，同时也要做好安全管理工作。现在很多的城市陆续开展了园林建设的项目，这是因为园林建设反映了一个城市的文化品味。而且其质量与城市的景观效果有直接的影响。 关键词: 园林工程；施工安全问题；管理措施 对于项目的安全管理是必要的工作，尤其是在施工的时候。如果疏于对施工的安全管理，在出现安全问题的时候，会造成人身伤害，甚至会破坏环境。而且园林建设与城市的发展有关，在建设中出现问题会影响城市建设的开展，同时也会在社会上造成不良影响。因此园林在建设的时候一定要做好安全管理工作。尽管我国园林在管理的工作过程中仍有不足存在，但是整体的管理朝着良好的方向发展。 1园林工程在施工安全方面存在的主要问题 1.1人员方面 据调查，在中国的园林建筑行业中，其从业人员大部分都没有经过正规及专业的施工培训，不仅缺乏系统的安全知识结构，安全意识更是普遍较差。例如：在大树吊装、大型景观石安置时，许多建筑工人没有佩戴安全带、安全帽等，对待工作始终抱有侥幸心理，容易导致自己或其他人员伤亡；一些建筑工人不遵从施工安全从事法规，安全意识很差；许多建筑工人在操作机械过程中，也没有专业方法及技能，容易导致施工过程中出现不可估量的安全事故。 1.2物品方面 从总体来看，我国园林建筑是多种多样的，这使得园林施工安全方面的问题也层出不穷。一般而言，园林工程施工要求相对于其他方面的建筑来说要高得多，许多物品需要在施工现场进行调整，所以在园林工程的施工现场的不安全因素也就相对复杂一些。例如：在园林工程的现场施工过程中，现场施工的用料堆放、施工引起的噪声等都有可能成为严重的安全隐患。此外，由于园林工程基建的规模比较小，自然而然技术要求低，这就使得园林工程施工队伍存在着无证设计、无证施工等弊端。主要是施工时，安全员数量不足，甚至有时在施工现场没有安全员指导施工，更别谈制定有效的安全控制措施了。正是由于施工现场的安全无人管、无人监督，施工现场处于放羊状态，所以极其容易导致施工过程出现安全问题。当前园林工程的施工安全状况还十分突出，严重制约了园林工程健康有序地发展。因此必须在全面弄清楚这些问题的基础上，采取有效措施完善和改进园林工程施工安全管理。同时由上述可知，当前园林工程的施工安全管理主要包括减少和消除人员的不安全行为，减少和消除物品的不安全状态这两方面。下面就结合这些因素，对如何才能做好园林工程的施工安全管理进行一番探讨和分析。 2做好园林工程施工安全管理的几点措施 2.1加强施工人员的素质培训，强化安全意识 在多个园林工程中调查发现，施工人员有一个普遍的问题就是素质较低，而施工中的安全问题往往都是由于工作人员的素质差而造成的。因此在解决这个问题上能做的就是提高施工人员的素质。工程的管理人员要重视员工的素质问题，同时为了能够将工作人员的素质有效提高开展培训工作。首先是在开始施工之前对工作人员进行培训，尤其是对其开展安全教育工作。对于有危险性的工作，要求工作人员有证上岗。其次施工人员要有专业知识，业务能力要强，在施工的地段尤其是危险地段要有安全提醒标语，这样施工人员才能保证安全作业，有了标语，施工人员也有了安全防护意识，从而减少发生安全事故的几率。 2.2加强过程控制与应急管理 在调查中可以发现，我国的安全管理有局限，尤其是在安全作业还有责任上不足，常常施工人员是违背安全准则在作业，而且在出现安全事故的时候找不到具体的责任人。在处罚违规事件的时候，没有按照处罚条例进行。因此在施工的时候，要求工作人员按照规定施工，同时落实安全生产制度。此外还要有安全管理小组，小组内的成员要有管理意识，在施工现场要仔细的检查现场的安全情况。例如材料的摆放是否规范，材料的储存是否正确等，保证现场的安全，让施工人员有一个安全的环境去施工。检查人员的安全管理工作是外在的，施工方要注意内在的安全管理工作，例如在施工现场配备消防器材，要求施工人员安全施工等等。安全管理人员要与项目的负责人及时的沟通，定期对工程的进度以及施工情况进行管理。在管理园林的施工上也要有资金的支持，通过园林工程使用资金主要有两个方面，一个是定期的更新现场的设施，提高现场的施工环境。另外一个就是在利用资金上要保证合理，加大力度研究施工技术，创新施工管理措施，保证施工的安全。 2.3合理规划施工现场，改进作业环境 一般来说城市的园林建设主要是建设在郊区的位置，该位置与其他城市相连，而且这个位置交通便利，车辆多。因此施工人员在对园林工程规划施工现场的时候，要考虑现场的布局。首先是要对即将施工的场地科学规划，保证绘制出的平面图是最佳的方案。而且在规划施工场地的时候，要明确各个场地的功能，场地之间安全距离。而且要在施工的现场建立通道。这条通道仅供施工的车辆使用。如果施工的场地有危险，那么要在那个位置设立警示牌，提醒过往车辆的安全。一般施工的现场都是封闭的，而且现场周围有护栏。在工程停止施工的时候，也要有一个或者是几个人值班，以免工程有问题。 3提倡全员参与安全生产管理 对于园林工程的安全管理要全体人员共同进行，不能只有几个人执行，所有的工作人员都要有安全管理的理念。对工程开展的安全管理工作基础就是所有的工作人员都能参与，而核心就是管理人员尤其是项目的领导能够重视。改变对项目管理的被动趋势，化被动为主动。让所有的工作人员都能意识到对项目的安全管理是非常重要的。 3.1签订工程项目安全目标责任制，使项目经理明确安全目标，充分履行项目经理是工程项目安全生产管理第一责任人应负的权利和义务。 3.2任何一个项目都是有安全风险的，而且项目性质以及内容不同，出现的安全风险也不同。在控制安全风险的时候，要根据项目的性质而定。为项目预留安全管理款，禁止任何人挪用，这笔款项只用于安全管理。在需要使用资金来解决安全问题时，项目的管理人员就可以使用这笔资金进行管理。 4结论 总的来讲，园林的绿化施工安全管理越来越受到每个城市每个国家越来越多的重视。园林工程的施工安全问题一直都是重中之重，严格强调人员、物品方而的因素，才是确保园林工程施工得以安全、正常进行的保障。希望我国的园林设施越来越多，创造更加舒适的生活工作环境。 作者：王连仕 董雪 单位：大连园林绿化工程公司 园林建筑论文:园林建筑材料与构造课程初探 摘要： 本文从课程开发背景、教材内容设计思路、教学任务设计思路几方面分析了中高职合作阶段中职教材《园林建筑材料与构造》的特点，分析了教材设置方案，以及对提高学生综合素质所起的作用，指出了教材设计的优越性，以及对学生学习和教师教学的便利性。 关键词： 中高职衔接；园林建筑；教材开发 现代园林建筑类型日益丰富，有茶室、餐厅、展览馆、体育场所、亭、廊、轩、榭、花架、园桥、展览牌、景墙、露天剧场、展览厅等，还有建造速度比较快，造型新颖别致的膜结构建筑、钢结构建筑等，以满足人们生活和休闲的需要。 1课程开发的背景 行业的发展离不开人才的支持。中高职衔接的办学模式，既克服了纯中专教学的低水平，又提升了学生的综合技能，缩短了学生适应职场需求的时长。为了培养园林专业的一线管理人才，我校（昆山二中专）与苏州农业职业技术学院进行了中高职衔接的试点工作。在进行中高职衔接课程设计时，两校联合开发了《园林建筑材料与构造》（中职阶段）和《园林建筑设计》（高职阶段）的教材。由于中职阶段要强基础，重基本技能，因而在进行教材编写时，我们主要安排了建筑材料、建筑构造的基本知识，让学生对材料和构造有基本的认识。 2教材内容的设计思路：确定核心内容 不论是什么样的建筑，都离不开各种具有不同功能的建筑材料。而建筑材料只是构成建筑物的元素，如果不采用一定的方法、按照一定的规则，是形不成具有一定功能的园林建筑的。 3教学任务设计思路：通过五个环节加强对知识的学习和巩固 每一个教学任务的设计都分为五大部分。第一步提出任务，让学生在学习之前明确学习本部分内容要完成哪些任务，学生带着任务学习，避免了学习的盲目性；第二步对提出的具体任务进行分解，给出解决这些问题的方法，尤其强调了现场和市场调查的重要性，告诉学生学习要能走出来，学习场所不仅仅局限在象牙塔中，给出市场调查和现场调查要解决的问题；第三部讲解学习本任务的相关知识，使学生能通过本部分知识的学习，获取相关知识，具备解决相关任务的能力；第四步为任务实施，给出一些问题，要求学生在学完本部分内容后能解决本部分提出的问题，增强解决实际问题的能力；第五步为评价方法，既对学生提出团结协作的要求，又要求学生掌握一定的计算机操作知识，还强调了语言表达能力的重要性。这样设计，不仅可操作性强，而且避免了学生学习的盲目性，提高了学习效率和学习效果的可度量性，为以后高职阶段提高自学能力打下坚实的基础。 4教材设计的整体思路：重技能、强素质 园林专业的工作，绝不是少数人能完成的，需要广大从业人员通力合作。学生不论学习时间有多长，学习的最终目的还是面向就业市场，找到自己在市场上的一席之地。因此，在教学过程中，锻炼学生的综合素质显得极为重要。本教材设计时，从任务提出到任务实施各个环节，都贯穿了锻炼学生、提高学生综合素质的思想。要求学生能与陌生人沟通，具备相应的市场调查能力，同时还具备一定的总结分析能力，对所调研的结果能够分析出其间的规律性，还能运用一定的计算机手段，表达自己的观点，展示自己的成果。很多任务在提出时就要求学生小组合作学习，锻炼了学生的团结协作能力，为后续高职阶段学习，参加社团活动和工作后适应团队协作打下坚实基础。任何一种新形式的出现，都有一个不断完善的过程。中高职合作这种新型的合作方式，可以实现中高职校及学生的多方共赢，是一种具有一定想象空间的教学模式，值得广大从业人员积极探讨。 作者：刘彦平 单位：江苏省昆山第二中等专业学校 园林建筑论文:园林建筑设计项目教学法应用 摘要： 随着新课程改革的深入发展，我国教育部门对教育提出了更高的要求，特别是在学生的动手能力和处理实际问题的能力上。而园林建筑设计课程作为一门具有较高实践能力要求的课程，在教学中引入了项目教学法，通过对项目确定、项目实施以及项目成果的评定，能够拉进学生与园林建筑业的距离，提高学生利用理论知识处理实际问题的能力，为我国园林建筑业的发展提供更高水平的人才。 关键词： 项目教学法；园林建筑设计；教学；应用 园林建筑设计课程是面向整个园林建筑行业，以培养具有较高专业技能的人才为主要教学目标的，这就需要相关教育工作者不断完善教育手段，提升学生处理实际问题的能力和综合实践能力。此时在园林建筑设计课程中加入项目教学法，能够让学生成为课堂的主体，从被动转为主动，为学生适应今后的园林建筑工作打下了良好基础。 1项目的确定 在园林建筑设计课程中应用项目教学法，是对传统的理论知识教学方法和以教师为主导的讲授法的转变，将实践课与理论课融为一体，让学生在进行理论知识的学习过程中，得到了实践能力的提升。项目的确定是整个项目教学法中最为重要的一环，要想完成一个好的项目设计，需要学生在教师的引导之下，选取最适合自己本阶段设计水平的项目进行实施[1]。园林建筑设计课程主要包括建筑制图和园林建筑设计两部分，学生在进行项目选择时就有了一定的可选择的范围。在进行项目选择之前，教师应该带领学生对国内外园林建筑设计行业的现状进行调查，并了解园林建筑设计行业的发展历程，对一些具有较大影响的园林进行参观。一个好的项目选择需要建立在具体的、多方位的考察和资料的收集之上。在进行项目选择过程中，教师要注意进行引导，可以给学生几个合理的项目进行选择。教师要对学生自主选择的项目进行甄别，帮学生确定一个与时展能够紧密联系，同时能够符合学生此时的实际设计能力的项目。有条件的学校可以带领学生到一些比较成型的园林建筑企业进行参观，与园林建筑设计师进行交流，通过与真正的设计师进行对话，帮助学生对自己之前作出的项目选择进行确认，使学生通过自我判断找到项目选择过程中存在的问题。学生在通过与园林建筑设计师进行交流之后，还能够确定与时展联系更加密切的项目，从而为接下来的项目设计与实施奠定良好的基础。 2项目的实施 在确定好项目之后，需要对项目进行具体的设计并实施，这是项目教学法获得成效的必要环节。由于学生选取了不同的园林建筑设计项目，需要教师对园林建筑设计过程中易出现的问题进行讲解，并向学生介绍完整的设计过程，让学生自主的对整个园林建筑设计项目进行分工，并进行实际操作[2]。教师需要引导学生在本小组内选取一至两名负责人，以设计部经理的身份对本次园林建筑设计进行整体的规划。这一负责人需要具有过硬的园林建筑设计理论知识，并具有较高的团队协作能力和人际关系协调能力，能够胜任负责人的工作。负责人要根据本组确定的项目进行分工，在分工过程中要注意考虑本组其他同学的意见，尽量做到兼顾每位小组成员。只有明确分工才能保证项目的实施过程能够顺利进行，也保证了每位小组成员能发挥自己的作用，提升每位同学的实践能力。进行分工之后需要对整个项目进行设计，这一设计需要建立在实际考察的基础之上，并通过讨论加入本小组成员独特的设计理念，争取能够设计出既美观实用又富有特色的园林建筑。在学生进行项目的设计与实施时，教师需要进行指导，随时掌握学生的设计与实施情况。当学生出现困难时，教师要予以帮助，帮助学生找到问题出现的原因和解决方法。这样，教师通过与学生的交流，拉近了师生的距离，掌握了学生的知识水平与处理实际问题的能力，能够更好地在今后的教学中对学生进行指导，帮助学生不断进步。 3项目成果的评价 园林建筑设计课程的项目实施成果可以以成果展示的形式呈现，包括总平面图、功能分析图、景观分析图、鸟瞰图、局部效果图等[3]。要根据不同的项目制作成不同的成果，向教师和其他同学进行展示。由于在园林建筑设计课程中引入项目教学法并不能将学生的实际设计成果进行建造，这就需要教师对设计成果展示环节予以一定重视，在对学生充分认可的程度上，帮助学生找到自身的不足。在进行项目成果的展示前，需要各小组之间进行交流，帮助对方发现自己设计中存在的不足，并共同寻找解决方法，从而整体上提升学生的综合实践能力，帮助学生发现可能在自己的设计中出现的问题，让学生在真正进行园林建筑设计时能够避免这些问题的出现。教师在项目成果的评价中占据重要位置。教师要对每组学生的设计成果进行认真的观察研究之后，予以中肯的评价，要认真对待每组学生的作品。教师在进行项目设计成果的评价时，能够根据每位学生的特点进行不同的点评，并引导学生认真对待现代园林建筑行业的发展变化，对于一些存在问题的作品要予以具有针对性的点评，但要注意不能打消学生的积极性，要以鼓励为主[4]。教师要帮助学生通过自己的设计作品发现自身存在的问题，并在今后的设计中做出改进，提升学生的设计能力。 4结束语 综上所述，项目教学法在园林建筑设计课程中的应用，需要教师从项目的确定、项目的实施、项目成果的评价几方面入手，引导学生选择最适合自己特点的园林建筑设计项目，将所学理论知识与实际的建筑设计相联系，设计出具有自身特色的园林。项目教学法的引入，能够有效提升园林建筑类学生的综合实践能力，为我国园林建筑行业提供具有较高园林设计知识技能的人才，推动我国园林建筑行业的发展。 作者：高静瑶 单位：苏州农业职业技术学院园林工程学院 园林建筑论文:园林建筑小品构景配置分析 1园林建筑小品的功能及特点 在中国传统的园林艺术中，园林建筑小品是园林的重要组成部分，展现整个园林艺术起着非常重要的作用。园林建筑小品是园林建设中的各种小型园林建筑设施，一般情况下，这种建筑设施的功能相对明显，造型虽小却富有极大的韵味，建造的艺术性非常高。我国的园林造型大多以融于自然，依山旁水，通过修建假山，种植大量植物，合理管理水域，以及建筑构造等方式将园林的各种要素结合起来，创造出丰富多彩、别具一格的园林景观。园林建筑小品不同于一般的建筑小品，它不仅要满足供人欣赏、休息的要求，还要满足园林景观造景的要求。园林建筑小品按照功能可以分为服务类的建筑小品、装饰类的建筑小品、展示小品、照明小品以及管理类的小品等。具体的园林建筑小品应该与整个园林的主题密切联系，具有较高的艺术价值，与自然高度融合。园林建筑小品是园林景观中特殊的建筑，存在于整个园林建筑的方方面面，在不经意间提升整个园林的艺术价值，也能在一定程度上丰富整个园林的景观设计，使其生态化的设计更加突出。 2园林建筑小品与各个构景要素的配置 在整个园林建设中，不同的构景要素与功能强大的园林建筑小品，进行完美的配置，会产生别样的艺术效果，使整个园林建设锦上添花。 2.1园林建筑小品与园林植物的配置 2.1.1原则 2.1.1.1观赏性原则 园林景观最终要的是具有一定的观赏性，为人们提供优美的休息、观赏的环境，从观赏性的原则出发，将建筑小品与园林植物相配置，达到完美的观赏效果。 2.1.1.2实用性原则 植物能更好的吸收空气中的二氧化碳，有效缓解噪音，防止表水的流失，将园林建筑小品与植物种植相结合，使其具有一定的实用性。 2.1.1.3经济性原则 城市建设用地有限，在园林建筑小品与构景要素之间的配置中，要兼顾经济发展与环境协调。在建筑小品与构景要素的配置上尽量可以循环利用，节省经济费用，打造绿色、低价的园林生态建设。 2.1.2园林建筑小品与园林植物配置的关系 园林中的植物种植是园林景观中的重要组成部分，也是整个园林建设的主体。然而园林建筑小品完全属于人工制造的景观，主要用于服务游客。将园林植物与园林建筑小品结合起来，使其相互补充，一方面用植物来缓解建筑小品的生硬感，另一方面，用建筑小品来增加植物景观的柔美性，两者之间相互衬托，相互点缀，提升整个园林建筑的效果，增加园林景观的艺术性。 2.2园林建筑小品与园林山水的配置 中古传统的园林建筑离不开山水的自然结合，其自然景观的基本要素就是山水。古语有云“：智者乐山，仁者乐水”。在具体的园林建设中，山水从不分家，延续古老的传统，在现代园林建设中，山水仍然占据重要的位置。水面倒影山，山上流淌清泉溪流，每一个建造的景观在山水的映衬下显得格外美丽。建筑小品中的亭子、楼阁以及小船等都可以与山水相结合，构成完整的山水画面。 3构景要素在园林建筑小品中的应用 将多样化的构景要素应用在园林建筑小品中，不仅发挥其建筑小品的功能作用，也有效体现构景要素的作用，完成对整个园林建设的优化。 3.1亭台楼阁 亭台楼阁是常见的园林建筑小品，主要供游客休息、观景之用。亭台楼阁的周围一般伴有大量的构景要素，如湖中的亭子，水中的荷花，岸边的杨柳等都是建筑小品与构景要素之间的完美配置，增加了整个园林建筑的美感以及艺术价值。 3.2石凳、石桌 在园林建筑中，石凳、石桌是常见的建筑小品。一般出现在湖边、道路两旁、广场、亭子等地方，方便游客随时休息。而这些地方又都会出现一些植物、山水等构景要素，是园林建筑中比较常见的建筑小品与构景要素之间的完美配置。 3.3回廊 园林中的回廊是独居特色的建筑小品，一般的回廊中游固定的坐凳，廊顶或回廊的周围都会有大量的植物相伴，起到遮阳、休息等作用，也可以将园林的景区分段，是整个园林更加具有韵味。 4结束语 在园林建设中，建筑小品与构景要素之间具有密切的关系，不同的园林建筑小品，配以相应的植物、山水、或是其他的基本构景要素，都能更好的体现园林建筑的艺术性，增加其文化价值。 作者：桂丹丹 单位：北京京林园林绿化工程有限公司 园林建筑论文:游憩型园林建筑规划设计探析 1以最佳立意为前提 立意就是在满足使用功能的前提下，全方位考虑环境条件，按照艺术审美规律的要求，经过多方综合考虑所迸发的灵感。既关系到规划设计的主题目的，又是在设计过程中采用各种构图手法的根据。优秀园林建筑设计最佳立意，贵在善于抓住环境条件中的关键因素，既能较好地解决建筑功能的实用问题，又具有较高的艺术思想境界，充分考虑环境条件，包括绿化、水源、山石、地形和气候等。而其关键取决于设计者如何利用和改造环境条件，不管是总体空间布局还是细部处理都不能忽视这一问题。在森林公园景区，比较容易取得良好的景观效果，重在用敏锐的眼光去发现。如骊山兵谏亭从最初的“捉蒋亭”到现在的“和合”题刻及“日月亭”的陪衬，既很好地反映两岸关系，也是成功立意的体现。1)亭不仅有驻足休息和观景的功能，更是重要的点景建筑，以其集中向上的通透造型与周围自然景物结合，构成优美的景观画面。“无亭不成园”，规划设计10座不同式样的亭子，以体现皇家园林、自然风景和田园风光三种不同风格。2)楼阁除带有贮藏、瞭望作用之外，以其凌空高耸、造型隽秀的建筑形象在造景上起到很大作用。规划设计7座式样不同楼阁，用于书画、经文、茶座等不同经营。3)塔常成为一个园区的构图中心，这种醒目而集中向上的园林建筑所构成的风景线控制着整个景区，使得环境愈加秀丽幽雅。规划设计2座楼阁式塔，用于控制两种不同风格的景区。4)殿、廊、轩、馆、榭、台等都有其各自的性质与功能，在规划设计时应首先明确。 2以巧妙选址为基础 森林公园中园林建筑规划设计，本质上就是创造和大自然相协调并具有诗情画意的空间序列。游憩型园林建筑如此选址不当，不但不利于艺术意境的创造，并且还会因为降低观赏价值而削弱景观的效果。如骊山晚照亭为四角重檐攒尖顶亭，本身造型非常优美，只是在选址时，过分注重历史遗迹，而缺少考虑观景与点景的需要，处在山坳中，仅为路亭而已。游憩型园林建筑选址尽可能要选在两个空间的交界处，如水边、山顶等，满足观景与点景的双重需求。1)从宏观环境和用地上看，傍山的建筑借地势起伏错落组景，并借山水背景，所成画面自多天然风采;临水建筑有倒影衬托，视野相对平远辽阔，画面层次亦会使人感到虚实相衬。2)注意细微的因素，要珍视天然造就的自然景物，树石、清泉、溪涧，土壤、水质、风向、方位也要详细了解。如西北地区冬季西北寒风凛冽，建筑入口、朝向忌西北等。3)园林建筑选址合理与否直接影响到森林公园的整体效果。既从景观要求宜分散和基础设施宜集中的关系，找出最佳结合点;又从考虑观景要求、地形地貌、游览需求、抗震要求等不同因素，选定精彩的交接部位布置园林建筑，使独具魅力的边界线进一步升华，成为人们留连忘返的佳境。 3以应变布局为中心 1)布局与空间:布局是园林建筑规划设计的中心问题，即使有好的组景立意和基址环境条件，但若布局不合章法、环境结合不紧密，也不可能成为佳作。这就需要特别注重建筑空间序列，就是供人们自由活动的三维空间与时间相结合的游览产物，除考虑观赏价值外，同时还要兼顾各种性质不同的功能要求，需要把艺术意境和功能巧妙地融为一体才能真正取得良好的效果。2)随形就势的山体建筑:从选址上看，或立于山巅(如独秀亭、同乐塔)，或鞍于山脊(如幽香亭、婉蜒亭)，或伏于山腰(如长生殿、翠荫亭)，或悬于峭壁(如闻风亭、绿阁)，或卧于峡谷(如三观亭、源溪亭)，或坐于山麓(如逍遥塔、晚霞榭)。从处理手法上看，或悬挑(如王魁台、闻风亭)，或吊脚(如红楼、绿阁)，或跌落(如叠落台、环玄廊)，或整平(如莲花台、连理馆)，在不同自然环境条件下，灵活顺势处理。3)相互依存的水体建筑:园林建筑与水体关系处理上，尽可能满足游人的亲水性。从选址布局的角度看，或建于水体之上(如三观亭)，或建于水边、依岸而作、面向水域(如晚霞水榭)，或横跨水面之上(如遇仙桥)。从设计处理手法来看，或一面临水，或两面临水，较多的是让建筑三面临水而凸于水中(如晚霞水榭)。4)阴阳平衡的植物与建筑:园林建筑与植物关系处理上，注意呈现春夏秋冬四时不同景观，展示不同空间围合变化。如此峰独秀(骊驹亭)、烽火连天(烽火台)等都是利用植物营造景点，又用建筑加以点缀。从景观构成的角度看，植物有效地丰富了园林建筑的艺术构图，以植物柔软、弯曲的线条打破建筑平直的线条，以绿化的色彩调和建筑物的色彩气氛。 4以合适体量为根本 1)尺度与比例:尺度是建筑空间各个组成部分与具有一定自然尺度的物体的比较，应该和功能、审美的要求相一致，并和环境相协调。即要符合人体工程学的原理，给人以亲切的感受。比例系各个组成部分在尺度上的相互关系及其与整体的关系。既要符合黄金分隔比例，还要考虑一般视觉规律。2)色彩与质感:主要通过对比或微差取得协调，视线距离的因素也应予注意，突出重点，以提高艺术的表现力。如闻风亭为一仿竹亭、三观亭为一石亭，目的就在于和石瓮谷自然风光相协调，给游人以亲切之感:而独秀亭为六角重檐攒尖顶亭，红柱、绿瓦，檐角起翘较大，也是为了和其开阔、独特的环境相适应。3)体量与风格:园林建筑的体量和风格应视其所处的周围环境而定，宜得体于自然，不能喧宾夺主。既要考虑到单体造型和层数，又要考虑到群体的空间组合，充分适应周围环境特色。大小只是相对而言，如在石瓮谷中的闻风亭、三观亭体量不能大，体量大了会使空间环境变小而显得压抑;而在独秀峰上的独秀亭体量就要大一些，否则既谈不上对景、组景，更无“独秀”可言。 5以环境完善为保障 1)用心借景:借景就是把各种在形、声、色、香上能增添艺术情趣、丰富景观构图的外界元素，引入到本景空间中，有利于扩大视觉空间、丰富景观效果和提高园林艺术质量。2)绿化美化:做好建筑周围环境整治和绿化美化，通过彰显、衬托、隐蔽、协调、装饰等方法，使建筑与环境融为一体，力求“嘉则收之俗则屏之”;尤其较大规模的建筑或建筑群更要及时地做好绿化善后工作，而这一重要工作往往被忽略或因资金短缺而被放置搁浅。如明圣宫就建筑本身而言，雄伟、壮观，但周围环境整治不够，远观效果不佳，有碍骊山整体形象。在长生殿、烽火台建设中，一定要把绿化和整治工作与主体建筑工程统筹安排，施工中保护原有的树木，加强庭园景观绿化，创造良好的氛围，以给游人留下美好印象。3)题名楹联:景区建筑的题名和楹联既是对景观的高度概括，也是对立意的呼应。合适、恰当的内容会起到画龙点睛的作用，取得意想不到的效果。如石瓮谷遇仙桥西侧悬崖峭壁上的闻风亭，题名“仙风遐韵”就有必要，而对观鸟台上的人鸟同乐塔和牡丹沟的圆亭、方亭就没有必要，完全可以让游人去亲身感受、自由发挥。又如骊山老母宫牌坊门(万化之门)对联:持土造人香火万代入青云，炼石补天苍生千秋立伟业，就很好地点化了老母宫主题。 6结语 游憩型园林建筑不仅观景与点景，也能带给游人较好的视觉体验，使人们在观光游览时身心得到自然放松。既是出于人们对大自然的依恋、回眸与复归，更是自然美、建筑美与人文美的相互渗透与和谐统一。园林建筑规划设计要创造出景色如画的园林景观，这就需要:1)依据相关工程项目科学原理和技术要求，根据广大游人游览规律、功能要求与审美需要，创造出景色清新、健康卫生、自然舒适的园林空间，满足游人的游览、休憩和健身娱乐的要求。2)园林建筑是以轻盈小巧、雅致美观见长，装饰装修既要满足审美需要，又要和建筑的内容和功能相一致，与周围和谐统一;同时，结构安全意识要贯穿于施工全过程。3)任何与生态过程相协调，尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计。对自然环境的尊重与关怀是园林建筑规划设计的根本，是一种环境共生意识的体现。设计者应保持谦逊的态度，将园林建筑融于大自然环境之中，而非凌驾于自然之上。4)园林建筑师要结合设计技巧，开拓思维，从不同的角度与思路去创新。既继承中国传统典范、师法古人，又紧跟时代步伐、开拓创新，力求灵活多变、“构图无格”。总之，园林建筑规划设计是一项综合性较强的系统工程，事关森林公园的命运及是否可持续地良性发展。所以，必须以认真科学的态度对待每一座园林建筑，也只有把精巧的园林建筑融化到大自然的怀抱之中，才能使森林公园锦上添花。 作者：陈祺 王小鸽 张纯 单位：杨凌职业技术学院生态环境工程分院 园林建筑论文:园林建筑与园林植物配置 1园林建筑的现状以及发展趋势 随着社会的发展，过去人们对生活的需求与现在已经无法相比，当今人们的物质需求大多数已经得到满足，但心理需求却很难达到预期的目标。在这种矛盾的供求关系中，人们对居住环境有了更高的要求，随之而来的则是生态意识提高。在建设领域的飞速发展中，园林城市建设己经逐渐成为未来建筑的发展趋势，“生活在自然中”成为园林建筑的终极目标。园林工程给人们的第一印象是返璞归真，回归自然、亲近自然，在园林建筑中，园林植物恰恰代表了自然，在建设过程中扮演了主角，也是主要的建筑材料。 2园林建筑与植物配置的协调作用 园林建筑中，园林植物的少许点缀往往如同画龙点睛之笔，说后者是前者的灵魂体现一点不为过。园林建筑的建造理念和所需要表达的艺术气息来源于园林植物的设计与配置，其重要性显而易见，一个好的设计理念往往是设计者智慧的体现，无论是种类的搭配还是建筑与植被的协调都是以设计者大量的工作经验为基础进行的。园林建筑设计之初需要考虑自身轮廓、线条、色彩和与自然环境的协调性。而园林植物的配置同样需要考虑许多因素，比如草坪及灌木乔木一般是不能单独存在的，色调的一成不变容易让人感到枯燥乏味；植物间的搭配不能不考虑各种植物的线条、色彩、树形、纹理和比例，设计出的方案若过于复杂就会让植物配置整体上得杂乱无章，弄巧成拙。既要避免单调呆板，又不能过于杂乱，这就要求设计者需要采取间距、外形相同以及在乔木搭配灌木等方法进行设计，这种搭配考虑到的是一种美的感受，或者说就是一种艺术。合理的植物配置往往能够给人带来舒适感，愉悦感和幸福感，植物之间的搭配取长补短，相互协调，整体性和一致性得到充分体现，这是成功设计所要具备的条件。另外，当今植物配置设计者根据雇主的要求，需要体现一定的主题，比如厚重的主题让人想到枝叶茂密、质地粗厚的阔叶类；沉稳则是整片的针叶林；青春的主题一定是色彩丰富等等。 3植物配置所体现的艺术性 建筑物的线条一般规整平直，令人乏味，而植物作为生命体往往给人一种动感和生机。人们对植物的第一印象就是颜色，色彩色调对人们带来了视觉的冲击。比如紫色、红色、浅红、橙色、黄色的植物在园林中并不少见，虽然一些植物需要到秋季才会显现这些颜色，但在设计的时候必须考虑进去。这类植物色调属于暖色调，给人一种温馨、鲜艳的感觉，秋天变色的植物也是一种植物的个性，受到大众的青睐。与之不同，青色、蓝色、灰色等冷色调给人稳重感多一些，注意植物色调冷暖的特性，会有较好的表达效果。这些设计使园林建筑环境具有意境和生命力。植物配置充满诗情画意的意境，在需要的时候还能满足设计者对建筑设计理念的完美体现。另外，园林建筑空间依赖园林植物来体现其层次感，总之，卓越的园林建筑设计离不开园林植物的陪衬。 4不同园林建筑与植物的配置 中国古典园林给人的第一印象就是建筑物与自然相互协调的结合美，这种美让人感觉亲近自然，用成语形容就是“天人合一”，人在其中仿佛身在自然，美景尽收眼底；皇家园林能很直接带给人一种气势磅礴的感觉，一定要概括其特点，那就是宏伟大气，无论是建筑还是植物都常以原物作为材料直接建设，而建筑本身大多是富丽堂皇的，雄伟霸气，建筑式样通常别具一格、布局规则严整，皇家园林中，主体建筑一定是最高大、最显眼的，用来衬托皇室家族之王至高无上的权利；现代园林的建筑与植物配置因为需要考虑空间的利用率，往往采用各种各样的建筑样式和常见的植物搭配，各个地方大众喜好不同，所设计的园林风格也不尽相同，现代建筑灵活多样的特点和节约空间的优点最终大多数设计师的选择。总的来说，无论是哪种成功的建筑设计和植物配置都是无不体现这设计者的智慧，随着人们对居所要求和环境需求的提高，大力发展园林城市，投入资金和精力用于园林建筑的建设已经成为园林建设发展必然。而此领域仍然存在着不少的问题需要解决，卓越设计师的数量相对较少是有目共睹的。除此之外，科学配置问题和某些植物的相互结合原则，只有科学的方法才能设计出合理的配置。通过对相关问题的研究进行总结以获得更加科学、完善的工作指导。 5结束语 当今社会以非常高效的速率不断发展，人们的生活水平也提高的相当快，这就意味着人们的审美观已经不再是过去的水平，过去的那些审美标准已经远远达不到当下人们的需求，园林建筑作为最直接的审美内容之一，也需要根据人们当下的审美进行一定程度上的改变，需要更加充分地展示出园林艺术自身的魅力，才能更好地吸引人，园林应该更加丰富自身所独特的美感，从而让人们从中感受到美的体验。虽然，现阶段园林建筑关于植物搭配方面的技术还存在一定的缺陷，目前为止还没有一项很成熟的技术来支持，但是，我们有足够的信心并且不断努力着，我们始终坚信只要我们在整个行进过程中认真，不断进步，以我们坚实的步伐，总能走出一条新的道路，我们将会成为园林植物搭配技术方面的开拓者，我们也有这样的积极性来将这条道路开辟下去。另一当面，我们也应该注重植物自身的美，只有抓住植物自身的美并以此为基础，将植物美的方面发挥出来，园林建筑如果能与植物融洽地配合在一起，这将是人们视觉上最美的一道风景线。 作者：刘健 单位：哈尔滨北方森林动物园 园林建筑论文:古典园林建筑结构稳定控制技术研究 1.古代园林建筑结构分析 古典园林不仅有很大的实用性，并且有很强的美观作用和借鉴作用。首先，古典园林也有许多在投入使用，它具有良好的稳定性，对外界环境有很强的适应性，为一些古典文物的保存提供了好的环境。其次，古典园林建筑对现在的园林建筑有很大的参考借鉴作用，以设计出既美观有具有较高质量的现代园林景观，也为现在园林景观画下了浓墨重彩的一笔。最后，古典园林作为古典文化的传播载体，承载着许多的文化和智慧，对于弘扬传统的中华文化有很深远的意义。古典园林之所以有这么强大的功能，都源于其自身的结构特色，木式建筑或砖石建筑有其自身的特色，并且有很强的稳定性，再加上科学合理的设计，更提升了园林建筑结构的稳定性。中国古典园林建筑在结构上有很大的相似性，又具备自己的特色，这就在一定程度上提升了古典园林建筑的质量与水平。园林建筑从整体外观上看，大都是有三部分组成的，基座，柱子和屋顶。建筑的基座大都相同，是以地基为主要构成部分，有一些地板构成，有些园林为了装饰对地板进行设计，以独特的样式来展示园林的美观。中间部分是柱子，还有一些门窗，柱子大多是用粗壮的木棍，选择木质较好的材料做柱子，木棍要很粗，要有很大的支撑力，建筑主要是靠柱子支撑起来的，对木棍进行加工放到建筑中的四个方位，一定要保持木棍的水平不动，而且柱子上方都有梁，各种构件之间的衔接都有专门的结构设计，从而更好地保证园林建筑的稳定性。门窗主要是选择一些木材进行加工，呈现出美观的图案，门窗对于整个建筑也起着一定的支撑作用，所以对于门窗材料的选择也要有一定的要求。古典园林中的门窗一般面积比较大，在很大程度上代替者墙体的作用，所以门窗结构对于建筑的稳定性也有很大的影响。最后是屋顶，古典园林的屋顶一般都比较高，屋顶上也有很多的加工，不仅仅是遮风避雨的作用，更大程度上起着装饰的作用。古代建筑的屋顶有很多种，有坡顶，四面都是坡面，中间是屋脊，在屋脊的边沿位置一般都雕刻有图案，呈现出美观的色彩。还有许多其他的各式各样的屋顶，总之这些屋顶对于建筑的稳定性也有很大的影响。采取坡面，不容易积水，可以一定程度上减轻建筑的重量，进而提高建筑的稳定性。屋顶与墙体门窗的衔接都有一定的设计，使建筑的承受力达到最大，从而维持建筑的稳定性。 2.园林建筑结构稳定控制技术 古典园林建筑有很大的价值，对于当今的建筑结构设计也有很大的借鉴作用，对古典园林建筑结构稳定性的分析有着很大的意义。本文从重力二阶效应角度对建筑的稳定性进行了分析，主要是对构件弯曲引起的效应进行分析，对物体由重力产生的下移现象分析，得出一些相应的结构，以便于古典园林保护工作的开展，为当前建筑的建设提供一定的指导。 2.1重力与结构整体的稳定性 重力二阶效应是由于风或地震的作用，致使建筑发生一定程度上的位移，在重力的作用下，使结构发生移动，导致建筑结构的内部发生变化，从而进一步影响借助整体建筑的稳定性。古典园林建筑多是木式建筑或砖石建筑，对于砖石建筑而言，重力的影响作用较小，对于建筑结构的稳定性的影响不大。但是对于木式建筑有一定的影响，在木式建筑中多是以木柱为主要支撑，依靠木柱与横梁的结合维持建筑的稳定性，但是在风力或地震作用下，柱子会发生一定的位移，而在重力的作用下会使结构间的连接点松动，从而破坏了结构整体的稳定性。在木式结构中，门窗占了很大的面积，相当于墙体，而门窗发生位移，会使整个建筑结构受到破坏。在对稳定性进行分析时，要采用专门的计算方法进行计算，计算出结构的位移，从而判断建筑稳定性的强弱。在进行结构设计时，一定要注意控制好建筑材料的重量与结构的承重力的比例，提升建筑结构的稳定性。古典园林的建筑材料虽然是木制的，但是也有很大的重量，所以对于结构的设计一定要精准，比如说什么样的结构适合于什么样材料的建筑。古典园林的屋顶一般都比较高，在屋顶主要是依靠横梁的支撑，横梁很容易受到风力和地震作用的影响，所以一定要设计好柱子与横梁的衔接，调整好重力与结构承受力的关系。 2.2建筑结构的侧扭失稳 古典园林中的建筑结构多种多样，其中根据梁和柱的衔接方式不同，大致分为抬梁式和穿斗式结构。顾名思义，可以知道抬梁式即横梁完全置于柱子上方，通过某种特别的构件将二者结合起来，使建筑更加的稳定。而穿斗式则完全相反，它是将梁插入到柱子中去，从而达到建筑固定的效果。二者各有自己的特色，但在建筑结构的稳定性保持中都有各自的缺点，主要是由于柱子的侧扭失稳造成的。比如说穿斗式，将横梁完全插入到柱子中去可以一定程度上增加梁和柱子的连接性，但对于横梁的旋转造成了困难，在柱子受到风力或是地震作用之后，横梁不可以以自身的重力来做调整，只能跟着柱子发生位移，从而是整个建筑侧扭。对于这种结构的失稳计算主要是依靠极值点计算方法，一次计算出结力点，从而计算出整体建筑的失稳。对于建筑结构的侧扭失稳，主要是通过加强柱子与梁的衔接俩提升建筑的稳定性，对于现在的建筑一定要保证墙体的水平竖直，屋顶与墙体的衔接保证最大的承受点，从而增强建筑结构对风力和地震作用的抵抗，从而提升建筑的稳定性。建筑设计中要依据重力二阶效应设计好防风和抗震结构，要提升对建筑地基的要求，从而更好地保证建筑结构的稳定。 3.结语 随着社会的不断发展，对于建筑质量的要求越来越高，对古代建筑的研究也就有着更加深刻的意义。古典园林有着很大的实用性，为我国文化的传播做出了很大的贡献，就其建筑本身而言，也为当今建筑提供了很多经验指导，我们要深刻研究古典园林建筑的特色，做到古为今用，既要发挥古典园林的作用，也要逐步提升现在建筑的质量。综上所述，本文对古典园林建筑的结构进行了分析，也在一定程度上分析了有关古典园林建筑结构稳定性的问题与技巧，发现古代建筑中的技巧，以便于为当今建筑的结构设计提供经验指导，来进一步提高当今建筑的质量，延长建筑的使用寿命。 作者：武香丽 单位：石家庄森泰园林建筑工程有限公司 园林建筑论文:园林建筑设计课程改革研究 1存在问题 1.1缺乏应用型教材支撑 在现有的《园林建筑设计》教材中，存在着理论过于陈旧，案例过少，过旧且新颖度不够，缺少必要的设计图纸分析与理论介绍，尤其是没有针对应用型大学的实践教材，理论过于倾向研究型，缺少有代表性、有影响的项目案例介绍。学生渴望学习到的新兴的且具有前瞻性的理论就更少了。 1.2传统教学方法过于单一 《园林建筑设计》教学中，教师都是占据主导，忽视培养学生实践能力。教学中基本都是首先教师理论讲解，然后布置作业，要求学生完成设计作业，然后是教师批改作业，最后是作业反馈。学生进行设计，凭空想象，理解力有了，但空间想象力没有，接触的设计案例很少，由于缺少教师理论结合案例的讲解分析，学生往往面对着教师的作业愁眉不展，无从下手，即使心里有设计思路，由于积累不够，实践少，还是无法转换成设计图纸，完成作业。 1.3学生设计的积极性不高，课程的互动性不强 由于教学主导是老师，学生很少参与教学，往往是被动学习被动接受，师生之间没有形成良好的交流与互动，使得学生没有意识到自己的主观能动性，学习兴趣不浓，作业往往是潦草应付。 2教学改革措施 2.1改革理论教学内容，增强内容的新颖性，与时俱进 教学内容上，以教材为基础，同时参考国内外相关书籍和论文，汲取国内外最新研究成果，积累了大量的文字和图片材料，并直接用于课堂教学中，不断更新教学内容，保持课程内容的新颖性，实用性、先进性。精心设计教学环节，引入提高学生综合应用能力的思维方式和科研成果。那么学生就能够不断地接受新知识、新理念，激发学生的设计兴趣，奠定学生的专业基础，从而更好地从事专业工作。 2.2教学内容上去粗取精，突出设计重点和主题 2.2.1注重建筑的外部环境设计，以便更好地与后续课程接轨 园林建筑设计是园林专业第一个设计课，不应将课程内容局限在建筑设计，而应推演到景观设计。从而为园林规划设计奠定良好的设计基础。基于风景园林学科教学的建筑设计，更为强调外部因素对建筑本体的影响，建筑是因环境因素生成的，它与场地、交通、绿化等现实问题息息相关，即设计结合自然。正因如此，园林建筑设计特别强调对外围环境设计的考虑，要求学生一方面运用景墙、花架、廊柱、花坛等设计外环境，补充建筑外形的不足，增加立面上的高低错落和虚实掩映的效果。另一方面，建议运用庭院设计将建筑化整为零，以便更好地突显外部环境设计。 2.2.2注重宏扬传统，体现地方文脉 中国传统园林建筑研究与设计一直是园林专业的特色，又是传统园林重要、不可分割的组成部分。中国古典园林正是因为其蕴含浓厚的传统思想文化内涵而历久弥新，依然焕发着古老的魅力和活力。对于学习园林专业的学生而言，是需要继承并发扬的。通过分析背后硬传统(建构、材料)与软传统(文化、历史)，使学生理解传统建筑的设计意匠与审美取向，一方面提升专业修养和素质;另一方面使其能够具备一定的中国传统建筑设计能力。学生能够从中国传统建筑中汲取营养，再现传统，更富有创新力。从而使得设计作品更有内涵更有深度。 2.3教学方法多样，充分调动学生的学习热情，促进学生设计能力的提升 运用多媒体方式，采用课堂理论讲述、优秀建筑设计案例分析介绍和实践教学相结合的模式，增加学生对园林建筑设计的理解和运用。精选设计案例介绍大师建筑设计作品，如贝聿铭的香山饭店、苏州博物馆，密斯的巴塞罗那德国馆等，进行案例分析示范，从而开拓学生的设计思路。实践教学包括外出实习、实习现场拍照分析、实地测绘、制作模型，课堂评图、改图等来培养学生的独立思考和实践动手能力，提高学生的空间想象的能力。此外，通过应用交互式教学法，让学生搜集资料，学习经典建筑案例，分析建筑设计平、立、剖面，提高学生园林建筑作品的理解能力、分析能力和建筑设计能力、模型制作能力。采取案例分析(进行优秀案例分析，并结合自己的作品进行讲述，进行方案汇报)、反馈法，让学生独立思考，积极主动的学习，使学生将理论应用于实践，加强学生对实际问题的分析和解决能力。同时结合设计作业开展模型制作竞赛，并在校内展览。通过作品展览，为学生构建展示自身设计实力和相互学习的平台，提高学生学习的积极性和成就感，勉励学生发展，以此丰富完善整个教学过程。 2.4建立网络课程，实现资源上网，供学生参考学习 实现了资源上网，包括教学课件，教师的案例分析，教案大纲等。并提供了教学辅导，包括考核试卷，设计论文、设计文本、专业书的参考，尤其是学生的优秀作业，模型制作照片等都可供同学下载，并参考学习。网络资源给学生提供了更为宽阔的平台，便于学生学习资源的获取。当然网络资源需要进一步更新。 3效果评价 3.1学生表现出极强的设计欲，促进了学生的设计能力的提高 通过这种教学模式改革，确实激发了学生学习热情，培养了他们自主学习能力。通过对案例分析的解读，提升了学生的设计分析和语言表达能力。当然更重要的，通过亲自制作建筑模型，对比方案设计图，可以很好地调整构思，弥补不足，并完善设计内容，通过模型制作将设计内容真实的表达出来，学生表现出浓郁的兴趣，积极探索，最终使得设计作品臻于完善。通过制作模型展览，同学们的建筑设计能力大幅提高，展览的效果很好，获得广大师生和领导的好评。 3.2提升了学生的创新能力，充分体现了教学重点的主题 通过搜集资料，进行案例分析，绘制图纸构思设计，制作模型并展示作品，学生的创作灵感被激发出来。设计作品风格多样，充分体现了教学重点。设计作品注重建筑与外部环境的设计。部分同学尝试再现传统，创造性地运用传统元素表现建筑设计;部分同学采用现代的集中式的建筑布局，或有小庭院，但立面上注重虚实掩映，高低错落。建筑设计外形丰富，尤其是屋顶设计，表现出同学们丰富的想象力和创新能力。 3.3丰富了师生的专业素养，有益补充了教师的课堂教学 学生认真组织语言，静心备课，反复修改课件，然后课堂讲述案例分析，不知不觉就能将各种知识信息结合起来，形成理论沉淀，储备专业知识。不同的学生讲述着不同的设计构思和理念，拓宽了大家的专业视野，是对课堂教学的有益补充。同时也会让学生感到课堂的生动有趣。从学生的讲述中，老师也受益匪浅。可谓“一举三得”。 作者：田雨 单位：徐州工程学院 园林建筑论文:建筑结构风景园林建筑论文 1风景园林建筑的结构与构造设计思路 1．1拟定建筑方案时要充分考虑结构选型 在园林建筑设计工作中，应考虑园林建筑的观赏性、艺术性及场地因素等方面的要求，往往有多种建筑方案可供选择，同时也引发多种结构方案需要甄选，我们应遵循安全、美观、经济的原则来确定最优的结构方案． 1．2根据建筑方案确定结构计算简图 个异性是风景园林建筑的特征之一．对于造型或结构特殊的构筑物或建筑小品，我们必须根据方案的实际情况，确定结构计算简图． 1．3荷载统计分析 荷载分析我们一定要做到不重不漏，要分清荷载的类型、荷载作用的久暂、是有利载还是不利荷载，这关系到荷载分项系数和组合系数的确定． 1．4内力计算 根据结构计算简图确定相应的内力(剪力、弯矩、扭矩等)，而由于建筑造型的特殊性，扭矩计算有时较为重要，甚或扭矩是控制内力，我们要根据具体情况具体分析． 1．5确定结构处理方案 风景园林建筑由计算确定的结构配置可满足结构的承载力安全性方面的要求，但构造的要求亦不可忽视．由于园林建筑所处空旷露天或依山傍水环境，受环境侵蚀严重，构造处理对建筑物耐久性影响犹大． 2风景园林建筑结构选型与设计方法 2．1结构方案的选定案例 某公园湖岸边一游乐亭．根据建筑方案，有两种结构方案可供选择，方案一将游乐亭的一部分础设置在湖中，方案二从岸边设置悬挑结构以撑起亭子的湖面以上部分．两种方案中方案一虽然看似简单，但由于我们对湖底地质条件缺乏了解，这就增加了基础处理难度及勘查所需要的费用，且由于水下作业而质量难于保证．方案二虽然结构计算复杂，但施工方便且质量易于保证，造价相对较低，可以认为方案二比较合适． 2．2结构稳定性验算案例 在园林小品种中，有些假山或置石为了达到造型上的某种效果，结构的重心偏向一侧或有较大悬挑石，这样结构就存在倾覆的可能．因此我们从安全角度考虑需要对该类结构进行抗倾覆验算。总之，风景园林建筑设计，美观及艺术效果是第一考虑因素，但安全与实用问题亦不可忽略．由园林建筑体量不大，经济因素往往作为次要考虑的因素．我们在对荷载的统计分析时，一定要考虑荷载的种类及性质，这对我们进行荷载分项系数的确定乃至结构的安全十分重要． 2．3构造要求案例 现代建筑向密集、高层且多为屋顶绿化的方向发展．精巧、别致、风格独特的屋顶花园或草皮屋顶是建筑与环境合作的精品．他们是建在建筑物的结构层、保温隔热层和屋顶防水层之上，与普通屋顶不同之处是增加了为植物生长所必需的构造做法，一般草皮屋面各层构造．构造处理是否得当对于建筑的适用性和耐久性至关重要，在屋顶花园或草皮屋顶中尤为明显． 2．3．1基质层(植物生长层) 植物基层的主要功能是满足植物正常生长要求．为降低屋顶荷重，一般采用一种比天然土壤轻得多的混合土壤，同时还要求土壤具有足够的养分．为保护种子，在生长层表面往往还要铺一层沙砾覆盖层、不仅可以防风、还可以在干旱季节时保护下面基质层中水分的作用，根据草的生长要求，该层的厚度一般为30～50mm． 2．3．2排水蓄水层 排水蓄水层多采用砂砾，并在该层中铺有膨胀粘土、浮石或泡沫塑料排水板、其主要功能是调节屋顶绿化层的含水量．雨水通过植物生长层迅速响下渗透防止植物根系处于过分潮湿的环境中;同时还可以把部分雨水储存起来以供干旱季节植物生长之需． 2．3．3防水层 一般情况下植物根系具有较强的穿透能力．为防止对屋面密封层的损害，一般在排水蓄水层与密封层之间设一层抗穿透层，常用做法是在结构基层上作一层厚20mm的1:3水泥砂浆找平层，再铺一道复合防水材料． 2．3．4屋顶坡度 相关研究成果表明，为保证屋面能及时将剩余的水排走，屋顶最小坡度5°，适宜绿化的最佳坡度为5～15°．在此种情况下，一般通过结构找坡，这样有利于降低屋面的荷载值． 3结语 风景园林建筑的设计不仅仅是一个造型视觉效果的美学问题，还是一个与建筑结构的可靠性能紧密相关的问题．在“大土木”教育背景下，我国目前高等教育中建筑学与建筑结构专业并未有做到应有的融合，造成我们人才培养上有一些“硬伤”．这就为我们园林设计工作者提出许多新的课题:不仅要具有一定的美学观念、审美能力、还应具有一定的结构设计理论知识的复合型知识结构． 作者：王俊 朱亚红 单位：许昌学院土木工程学院 园林建筑论文:课程教学园林建筑论文 1当前园林建筑课程教学存在的问题和不足 1．1建筑设计基础相对薄弱，学生综合运用能力较差 由于受课程学时的限制和专业方向的偏差，学生的建筑设计基础普遍相对薄弱，虽然在低年级也开设了美学基础与设计表达系列课程，但仅是学习了入门知识，且各门课程是把设计需要的各种技能分解单独训练，在与园林建筑设计课程之间，缺少了必要的设计基础训练课程来衔接过渡，就直接进入到课程设计．为此，在课程设计的初期，大部分同学存在难以将抽象的构成理论等知识转化到建筑空间、形态设计应用上的问题，对于设计如何开始无从下手．在设计过程中，面对众多的设计问题，缺乏整体控制能力，难以很好地把握建筑空间和造型、建筑材料和色彩、建筑结构等关系，即便脑子里有好的设计思想却表达困难，无法在短期内体会到建筑设计创新的乐趣，甚至部分学生对设计感到迷茫，只是疲于应付作业从而影响了最终的教学效果． 1．2沿用传统教学内容和方法，教学效果欠佳 传统的园林建筑课程教学通常以教师给定的任务书为中心，讲授结合指导的模式进行，进度安排以“周”为单位，分为“开题”、“一草”、“二草”、“三草”和“正图”等几个阶段，学生把主要精力放各个阶段的草图设计上．由于大多数学生在开始课程设计时对“平面”“空间”“体量”等概念缺乏直观和感性的认识，尚不具备同时进行“体量”、“平面”、“空间”和“立面”综合思考的能力，造成在各个设计阶段，思考了概念和体量就顾及不到具体的平面布置、立面和剖面，顾此失彼，设计过程困难重重，花了大量的时间方案却进展缓慢，实际进度总是落后于任务书，老师追着学生跑，教学陷入一定的被动．另一方面，在教学内容设置上，教师也往往未考虑到学生个体的差异性和自主设计的主动性，布置的设计题目同步单一，也在一定程度上限制了学生创新能力的发挥，影响了学生的学习热情．同时，现有的设计成果评分模式，相对偏重图纸绘制效果，使得少数绘图功底好的同学的设计方案占优势，而实际上大部分学生绘图能力都较一般，这无形中也打击了学生设计的积极性和热情． 1．3课程教学与社会实际工程有脱节，实践能力不足 目前课程教学大部分使用的是“假题”训练，在任务书中对地形环境，人文背景都是事先假设性设定好，学生课程设计的重点只考虑方案本身的形体美观，功能空间布局等，这样容易造成学生闭门造车，盲目抄袭和模仿设计方案，随心所欲做设计而不重视方案的客观性、节能环保性和工程技术的合理运用，忽视建筑设计工作所需的科学严谨和实践要求．在课程设计教学中，虽然也尽量在强调要贴近社会的真实状况和立足实践，但往往又缺少有效的教学方法和手段将其实现．高校培养学生的最终目的是为社会服务，而传统的教学模式使学生在整个设计过程中很少真正接触到真实项目背景和功能空间，而对于历史文化因素、建筑技术因素等在设计中的具体运用，也多是纸上谈兵而已，缺乏对现实问题的思考．因此学生对于真实设计可能要面临和需要解决的诸多问题，以及如何解决这些问题知之甚少，导致课程学习与进入社会后工作的实践需求脱节，实践应用能力存在不足． 2园林建筑设计教学思考与实践策略 我国风景园林学科正处在飞速发展的阶段，过快的发展速度往往同时面临着教学质量的缺陷和不足的问题，笔者通过在网上对本校近十年园林和风景园林专业毕业的学生及所在单位进行的一项调研发现，我国高校培养的园林景观设计人才普遍存在建筑设计和实践工程应用能力明显不足的问题，尤其是农林院校出来的学生，工作项目中一旦涉及到园林景观建筑就基本无法承担，不能很好地适应社会工作的需求．目前关于园林建筑设计课程的各类教学探讨和改革研究，相关高校都在深入进行，在大规模扩招、师生比增加导致教师在课堂指导学生、与学生沟通交流时间不足的背景下，如何在学时有限的课程教学中运用合理的教学手段和方法，优化教学内容，激发学生学习兴趣，提高学习效率，使学生在较短的时间内能基本掌握园林建筑设计方法并在实践中加以应用，培养出适应园林行业特点、满足市场需求的综合应用型人才，笔者结合园林建筑设计课程教学实际进行了思考和实践． 2．1结合案例分析和阶段模型，培养设计思维和空间概念 针对课程教学中大多数学生在设计初期对方案无从下手，没有思路，对空间、体量等概念缺乏直观和感性的认识等问题，选择适合的案例进行分析教学和引用模型同步介入方案的各设计阶段不失为一种有效的教学手段．园林建筑设计课程的学习过程是模仿与创造的过程，课程从简单到复杂，循序渐进，学生的经验不断积累，设计能力不断提高，这种设计能力和经验的积累不仅限于个人，更多是来源于对前人作品的学习和借鉴．在课程设计的初期，选择合适的案例，通过对案例的解读和分析，引导学生对案例作品从直观的、感性的认识转化为理性认知，学习设计的思维、理解超越案例作品的普遍性生成原则和内在规律并运用到自己的方案中，是设计初期方案构思学习的快捷途径，例如在课程教学中可以通过对案例的空间序列分析讲解来有效帮助学生理解建筑设计的本质是空间的问题．包豪斯体系强调将设计问题的研究从二维提升至三维，在设计课程中注重学生动手能力的培养，对模型与图纸的要求并重．针对课程训练开始时，学生对建筑平立面、空间体量之间缺乏有效直接思维联系，综合能力弱的困扰，建议在课程实践中采取以模型主导设计的模式，教学根据建筑方案设计的进程:场地设计—概念设计—体量设计—平面设计(空间设计)—立面设计—综合优化等阶段，要求学生同步制作相应阶段的模型:场地模型—概念模型—体量模型—平面模型(空间模型)—立面模型—成果模型．学生通过制作模型，结合草图的绘制，推敲建筑设计的各个环节，自主推进设计方案的深化．模型还可以将抽象的构成理论和方案设计很好地结合，同时，它的直观、综合整体呈现设计问题的特征，让学生能更直观地表达自己的设计构思和从整体角度把握设计方案，有利于师生之间进行沟通和交流． 2．2以自主学习为主导，培养学生团队精神和创新思维 为调动学生主动参与学习的热情，培养创新能力，在课程设计内容设置上，建议以学生为主体，打破以往设计题目全班统一同步的做法，提倡设计题目多样化．如可让学生自由选择一些既熟悉又有趣的设计课题:小型餐馆、公园厕所、小卖部、冷饮店、休息凉亭、公园候车亭、咖啡厅、茶室等，除教师提供的课程设计题目外，也鼓励学生从日常生活中自主选择和广泛收集合适的课题开展研究，只要其难度和工作量通过教师审核即可．这样，学生根据自己的喜好选择设计题目并运用各种手段收集资料和做前期的市场调研，既提高了设计兴趣，也能培养学生独立思考和积极创新的实践能力．针对大多学生个体意识较强，喜欢张扬个性和展示个人能力，团队协作意识较弱的状态，通过专题设计小组的单位模式可加强和培养学生团队合作精神，具体建议每一次设计任务可根据学生选择设计专题的不同，全班形成若干设计专题组，每个专题组再分成若干设计大组，大组再按3～4名左右分设计小组，如图1所示，分别设置组长对应组织本组成员的具体分工和协作沟通．在各小组里，由小组成员共同合作完成本小组方案设计的场地综合环境背景调研和分析，提出方案总体设计概念和构思、在设计概念确定的前提下，小组成员再分别单独深化设计自己的方案形成本小组的系列作品．同一设计专题组内部定期开展各组间方案的讨论交流，同步定期在全班组织开展阶段设计专题组间的评图和交流，教师全程参与各个层面的讨论并加以总结和指导．由于设计题目和小组都是学生自己选择和自愿组合的，学生主动参与设计的热情和配合度一般都很高，再结合课堂互动式教学模式，班级的学习气氛活跃了，效率提高了，有效改变了以往教学上的被动．各大小设计组的密切合作分工模式，既培养了学生的团队协作精神，又发挥了每个学生的特长和创造性思维，同时阶段性成果的比评环节，无形中加强了团队的竞争意识和进取心． 2．3注重课堂实践，培养学生工程意识和实践能力 在园林专业现有常规的建筑设计课程教学中，较少涉及教学内容与行业实践之间如何联系的问题，在整个学习阶段，学生几乎也没有受到过实地项目的训练，这样导致学生所学的理论知识很难真正做到与生产实践相结合．在设计课程教学的初始阶段，有意识地涉及和讲授一些设计案例中的实际工程问题，让学生在学习初期就广泛接触和了解工程的概念，树立工程意识，并在课程设计的实践环节强调工程能力训练，可为学生在大学阶段的理论学习向社会实践应用能力的过渡打下基础．例如，在设计过程中，可在任务书下达时，要求学生按分好的小组先做前期市场调研，并对相关设计课题类型做详细深入实地考察，综合了解建筑项目设计背景、目标人群、物质条件基础、社会效益等多方面的信息，分析建筑项目所涉及的各方利益关系和解决方法以及存在的优缺点，再根据调研结果各小组轮流上台做汇报交流，分析并提出设计修改方案和建设性意见，教师对其关键点和存在的问题给予指导和建议．通过调研实践，学生了解了实际设计项目的科学工作程序，建立了在方案设计过程中综合思考项目的各种实践问题的思维，并在学习中尝试处理，提高了方案设计的实际操作可行性，避免了片面的纸上谈兵和闭门造车．同时，在设计的不同成果阶段，建议开展1～2次的情景项目教学，模拟实际工程项目的实施环节，如在各小组设计成果的汇报阶段，采用模拟竞标现场的方式，开展一次课堂竞标演习:现场由学生全程主持安排，老师可推荐邀请社会行业1～2名设计师或专业老师及高年级学生代表组成评标专家小组，各小组按竞标的要求汇报自己的方案，专家评委提出各种实际问题，各小组阐述回答并共同寻找解决的方案等等．通过这种模拟项目教学手段，不仅培养学生的工程实践应用能力，达到理论与实践结合的教学效果，实现教学与工程实践的接轨，还提高了学生分析问题、语言表达和组织工作的能力，实现学生毕业后与企业之间的“零适应”． 3结束语 新世纪里人类面临着从环境到文化、从技术到社会等诸多问题的挑战．园林建筑设计课程惯用的教学方法需要以更理性、更高效的方式适应学科的新发展．在学时不多的一门园林建筑设计课程中，要想达到良好的教学效果，亟须采用灵活多样的教学手段，变化传统以课堂、教师、教材为中心的教学模式，改革以学生为主体自主学习创新、以就业需求为导向课堂与社会实践的有机结合，才可以真正培养出适应社会专业需求的合格人才． 作者：范冬英 杨定海 陈生香 单位：海南大学园艺园林学院

旅游经济论文:扬人文资源优势做旅游经济文章 我镇南接姜堰城郊，北连古镇溱潼，是泰州、姜堰到溱湖风景区的必经之地。这里是世界珍稀保护动物麋鹿的故乡和最后的野生消失点，有建于唐代的太平桥和被列入航空标志的参天银杏，又是清代“一门五都督、三科两状元”名噪一时的刘氏状元的诞生地。为此，我们把发展思路定格为水乡生态旅游镇，从放大人文优势效应角度出发，围绕“状元”品牌，“麋鹿”金牌做好开发文章，让人文资源这种无形资产转化为有形资产和对外招商资本。一、多渠道挖掘，突出体现一个“全”字 由明到清，桥头的豪门旺族—刘氏家族先后有数十人中为举人、进士，5人官任都督，2人为武状元，高官、名流煊赫乡里五百年之久。特别是同胞弟兄同为武状元在中国科举史上实为罕见，堪称绝代双骄。因此，有诗赞誉“一门五都督、三科两状元”、“青黎高照无双阁，皇榜连标第一家”。由此可见，研究刘家的兴衰沉落，开发刘家的人文资源有着极高的史学价值和前景看好的旅游经济价值。基于这一指导思想，前几年，我们已经会同市政协文史工委一道对刘状元有关史料进行了搜集整理。在此基础上，市文史委还编印了《刘氏兄弟状元世家》、《刘状元捉拿扫帚星》等相关的文献资料。通过梳理，有关刘氏状元的人文资源有以下三个方面：①目前可以开发的景点主要14处，它们分别是状元衣胞住址、养马厅、栓马屋、土地庙、状元府址、廒屋垛（屯粮处）、溜马场、武书房、关帝庙、马路、红牌沟、黑牌沟、刘家洼饮马池、状元墓地；②现存的遗址文物有状元府遗址、状元盔甲、弓箭袋、大刀、练功石、石鼓、栓马石、红木床（状元床）、诰封圣旨五件、刘氏家族（族谱）、《刘状元捉拿扫帚星》唱本、府址水井2口（其中一淡一咸）；③流传的轶事传闻有：刘状元捉拿扫帚星、刘国庆御前殿试、刘公府异母神童、高员外爱才提亲、刀挑碌碡、刘氏与丁楚玉、土地神跪拜、刘状元改道、关帝庙征前许愿、宝烛、住客栈拿妖捉怪、选葬地、刘国庆病逝。下一步，我们还从保护和利用现有的人文资源角度出发，进一步加强对人文资源工作的领导，成立镇人文资源工作领导小组，由党政主要领导任组长，下设人文资源工作办公室，明确专人具体负责人文资源的搜集、开发和保护工作，尽可能地搜集更多、更全、更详实的历史资料。确保人文资源得到充分的挖掘，合理的开发利用。 二、高起点规划，突出体现一个“武”字 刘氏状元因武闻名，以武著称，在民闻特别是在东南沿海一带享有较高的知名度，至今仍有不少老百姓对传说《刘状元捉拿扫帚星》乐不津道，因此，这为我们打造状元品牌，叫响状元品种提供了广泛的群众基础和市场基础。为了更好地开发资源，我们将聘请相关专家担任旅游产业开发顾问，在广泛征求专家意见的基础上，由专业院校按照高起点规划，分年度实施的原则，对恢复状元府原貌进行修编规划。整个修编规划，在以明清史料为依据，以英武、勇猛为魂，力求再现昔日刘氏家族的辉煌的基础上，与产品开发延伸结合。一是与武警或体协联合创办形式独有的武校，进一步拉长产品开发产业链，不仅有利于推动旅游业的健康发展，而且为社会培养输送更多的实用型人才。二是把旅游与实用有机结合起来，积极策应风景区的开发，主动与溱湖大道沟通连接，在状元府东侧、溱湖大道西侧兴建一个休闲健身俱乐部，其中分设状元射击场、状元健身房、状元溜冰场，进一步做大状元品牌。三是与发展经济开发旅游产品结合起来。一方面把现有的状元茶项目做大，不断扩大生产规模，提高产品质量和档次，力求利用旅游推动产业发展；另一方面，围绕状元的饮食起居等生活习性，有目的地开工状元酒、状元鸭、状元服饰、状元兵器等相关的旅游产品，把武状元精神发扬光大。 三、市场化运作，突出体现一个“活”字 开发状元府，做大状元品牌，需要一大笔资金投入，鉴于桥头实际，仅仅依靠自身财力十分困难，因此，我们将采取多条腿走路的办法来解决存在的问题。一是在景点开发上。一方面，对现有的人文资源进行保护，把现存的刘状元遗物与当地农户签订保护协议，同时加强对民用建筑的控制，减少日后规划建设时拆迁难度和费用。另一方面，坚持量力而行的原则，分步实施14个景点。二是在资金筹措上。我们采取两手抓的办法，一方面积极申报重点三产发展项目，争取上级的支持和扶持，同时争取专项资金贷款。另一方面，积极走以资源招商的路子，形式上允许独资、合资、参股或者出让项目经营权；方法上灵活多样，可以整体承包经营也可分项承包经营，或者先运作后规范；条件上不受限制，只要有投入都可以协商合作。三是在市场炒作上。要想做响旅游品牌，必须加强对外的宣传推介。为此，我们将从三个方面做好推介文章。即加强与旅游公司的联手合作，主动与相关著名旅游公司接轨，请他们出面帮助宣传推介自己的旅游项目，借他们的优势，克服自己先天不足的困难。加强与艺术影视界和企业界的联手合作，以状元史料为题材，创作状元题材的影视作品，通过大众传媒提高状元知名度，扩大状元对外影响，增加状元品牌叫座率。加强与武术界的联手合作，力争把状元武校办成武术人才培训基地，积极创造条件，举办定期武术或中华武术研讨联谊会，走借力造势，借梯登楼的路子，全方位扩大对外影响。四是在利益分享上。总的原则是让投资者受益，根据投资额的构成比例大小和资金渠道，确定利益分享办法，可以按股分红，也可以一次性出让经营权，还可以买断经营。其目的就是为了降低推介门槛，鼓励有实力的企业、个人参与加盟开发状元旅游项目，为致富的方百姓大开方便之门。 以上仅仅是我镇开发状元府的初步设想，还有许多不成熟之处有代进一步完善，但是开发状元府势在必行。今后我们将围绕发展思路，强力推进，强势打造状元品牌，积极走资源产业招商路子，为发展地方经济拓宽思路，拓 展平台创造条件。 旅游经济论文:经济转型期乡镇旅游发展问题 1河北省环京津农村游发展的战略意义及发展现状和前景 1.1发展河北省环京津农村旅游的战略意义因河北省环京津带地区承担着为京津地区阻挡风沙、净化水质和供给水源的任务,当地的工农业生产和资源开发受到限制,制约了经济的发展,形成了一个环京、津100km的贫困带。在不改变当地继续作为京津生态保护屏障的前提下,逐步转变当前传统单一的种植业开发模式,进行产业结构调整,开发高附加值的新型农业产业,转变经济增长方式,大力发展当地经济成为迫在眉睫的战略任务。国内外诸多实践证明,农村旅游则是当前农村经济中最具附加值的产业之一。河北省大力发展环京津带农村旅游能够充分挖掘当地农业资源的价值和作用,把良好的农村生态环境和其独特的民俗文化以及区位优势等无形资产转化为合理的经济收入,并产生立体式的乘数联动效应:可以使环京津贫困带文化水平较低的农民在不离乡土的情况下就业;可以使当地特色农产品减少流通环节而直接面向都市消费者;可以推进当地包括旅游、饮食、住宿、购物第三产业发展;可以改善农村生态环境和落后的基础设施建设;可以加速当地精神文明建设,建设社会主义和谐新农村。因此,顺应经济转型的时展潮流,通过政府规划和扶持,运用现代手段和技术,大力发展环京津带农村旅游产业,具有重要的战略意义。 1.2河北省环京津农村旅游现状及发展前景经济发展规律和发达国家实践经验表明,在人均GDP达到3000美元时,旅游业进入爆发式增长阶段。2011年我国人均GDP超过5000美元。而一项最新的假日监测数据也表明,70%城镇居民选择乡村作为出游目的地,尤其是在当前房、车发展受限,股市不景气的情况下,农村旅游日益成为都市居民休闲消费的重要选择。河北省农村旅游也因而得到飞速发展。数据显示,截至2010年年底,河北省开展乡村旅游的乡镇达300多个,1400多个村落发展乡村旅游,带动就业30余万人,年接待人数4000万人次,总收入突破100亿元,年均增长25%以上[1]。在河北省农村旅游市场中,据京津两小时车程的包括廊坊、保定、张家口等7个市所辖的57个县(市)的河北环京津带农村旅游具有具有区位优势和广阔的发展空间和市场前景。统计数据显示,北京2011年人均GDP达到1.2447万美元,天津市达到1.3391万美元,两地均接近富裕国家地区水平,拥有较高收入水平的客源市场和效益优势。环京津带是河北省旅游资源富集区,有坝缘山地、森林草原、天漠和沙漠草场等特色资源,还有凉爽的避暑气候、清新的空气、优质的雪场和良好的温泉资源等,除此之外有传承并保存下来的地域乡土文化,如红色革命遗迹、历史文物古迹、农村民俗风情等,为河北省发展环京津乡村旅游业奠定了坚实的基础。 2河北省环京津带农村游发展的问题及制约因素 2.1经营特色和市场定位存在偏差河北省环京津农村游主要面向京津的现代都市人群,提供都市人休闲、度假。农村旅游的特色就在“农家”和“休闲”。但现实中,众多行为却体现了其在定位上的明显偏差。往往“农味不浓”,一些农村旅游项目盲目追求城市化、现代化,模仿城市餐厅或娱乐城的经营内容和经营方式,淡化了农村游的特点。片面强调规模而忽视自身经营特色,将京津大都市游客重新置身于喧嚣的都市环境,无法满足京津都市游客对农村旅游越来越高的品牌化、多样化、内涵化、人性化消费需求。 2.2经营产品同质化严重河北省环京津农村旅游缺乏河北省乡土文化、农耕文化、饮食文化、民俗文化的支撑,产品同质化严重,特色品牌项目较少,没有与京津形成错位发展。从功能上讲,主要以观光、餐饮、住宿为主;从类型上看只是局限于爬山、打牌、钓鱼、按摩、温泉、滑雪等单调的娱乐项目;乡村文化展示方面也只是对常见的农业生产和生活的器具进行展示,没有体验性旅游内容。缺乏农家旅游的独特魅力特色,旅游开发项目低档次、重复性,同质化现象严重。依靠“低质低价”路线、小规模经营,同时受到京津竞争性压抑和区域性屏蔽。京津本地农村游由于同城效应和交通优势以及较为完善的旅游配套服务,使之在类似旅游项目的选择中成为京津游客的首选市场。最终使得同类产品竞争中京津地区对河北省农村游产生了一定的替代效应,对其发展构成了较大的生存压力。 2.3大旅游理念缺乏河北省环京津带包括环京津57个旅游重点县(市)。由于受到地方政府管理各自为政及知识结构、经营管理能力、传统小农意识等多重因素的影响,部分农村旅游景点孤立发展,整合意识、品牌意识淡漠,缺乏长远的发展眼光,不注重对文化内涵的挖掘,品牌形象不突出,资源与资金没有在有限的范围内形成合力,总体上尚未形成河北省农村旅游自身的产品特色,建成的精品较少,产品品质不高、特色不突出、规模体量小、建设水平低、功能设施差等问题普遍存在,致使经济效益和可持续发展受到影响。 2.4基础与服务设施及旅游环境建设薄弱河北省环京津地区与京津优越的交通条件相比,存在路面窄、弯道多、路况差、易堵车等问题,公共交通不发达,缺少集约化的旅游集散及咨询中心,旅游公路沿途的休闲服务设施配套不足,目前远没有达到旅游交通的“舒适、快速、顺畅”的要求。河北环京津地区农村游接待村镇的其他基础设施建设也较为薄弱,如电力供应的紧张、自来水供应的不足以及垃圾及时清理的困难等,其规模难以扩大到游客需求的水平。河北环京津的一些县城和旅游景区“脏、乱、差”的面貌也急需进一步改观。环境脆弱、生态承载力有限,也是河北省环京津农村旅游所在地的共同特点。 2.5组织管理水平不高河北环京津带农村游具有明显的家庭管理的特点。一些农村游开业、停业还很随意,经营的随意性和招待客人的不周直接影响了人们农村游休闲的层次和情趣。由于缺乏权威、统一的协调管理机构,部分农村旅游开发管理较为混乱,小范围内 产业要素重复配置,创新项目少,形成了市场开发重复、产品单一的现象,在游客数量增长有限的情况下,造成导致拉客、抢客、宰客现象的发生,恶化了行业竞争环境。经营户在经营管理上缺乏管理方面的技能,由于农村生活状况相对封闭、经济落后,很难吸引外地人才,也在一定程度上影响了行业的整体发展。 2.6营销手段和品牌建设落后旅游营销渠道在旅游市场开拓中占有举足轻重的作用。河北省环京津带农村旅游景区无论是政府旅游主管部门主导的营销,还是农户主导的营销,一般都过于迷信“回头客”和口碑宣传,仍存在着“先等当地旅游发展起来,再拿钱来宣传促销旅游”的落后观念。所采用的促销方式大多为广告、人员推销等,而且力度不大,有少数经营者在互联网上设立了宣传网页,取得了一定的营销效果,但由于网页的知名度有限,再加上信息量少、功能简单等原因,还无法对乡村旅游形成强有力的支撑。目前,河北省环京津带农村旅游品牌的塑造及推广不足,大部分农业旅游景区(点)普遍知名度不高,缺少品牌营销意识,从而使得河北省环京津带农村旅游产业缺乏应有的竞争优势。 3经济转型时期河北省环京津农村旅游发展的对策和建议 3.1变观光型、同质化产品为特色化、差异化发展河北省环京津带农村旅游面对的主要是京津市场,在旅游资源上京津冀具有一定的相似性,所以应强化与京津休闲旅游同源异质的互补功能。同质化的资源需要差异化的产品,类同化的市场需要错位化的经营。既要积极与京津进行实质性合作,整体策划,互利共赢,更要在环京津农村旅游精品的设置上扬长避短,打造产品的差异性和互补性,开发培育能够代表河北农村旅游形象的标志性产品。充分发挥环京津农村地域内蓝(海滨海岛)、绿(自然生态)、红(革命圣地)、白(冰雪)、黄(皇家文化)5大特色农村旅游优势资源,联合打造海洋、避暑、草原、温泉、冰雪、运动、皇家、狩猎8个旅游特色资源,这些资源就是河北面对京津的差异化资源,实现和京津的错位发展,塑造独特的竞争力。另外河北省环京津带各县市,还应当结合当地区位和资源,积极培育新型业态,开发不同消费时段和不同消费内容的农村旅游系列产品,推动其旅游产品转型升级。根据距京津地理位置距京津地理位置和双休日、“黄金周”、寒暑假、带薪假期等不同时段设计开发农村度假旅游产品[2]。例如在京津冀城乡结合部可以建设商务会议型农村旅游区,也可以根据地位优势大力发展会展旅游。在京津城市近郊,建设休闲娱乐型农村旅游,在保持现有的棋牌、歌舞、体育、垂钓等常规休闲娱乐活的基础上,拓展以河北乡村特有的民俗文化、农业文化为主要内容的休闲型旅游;开发各类型主题农业游乐园,设计供游客参观游览、进行参与性活动的游乐型旅游,改变目前旅游产品以静态观赏田园风光为主,设置情境让旅游者感受农家人和农家生产、生活的乐趣,获得全新的农村旅游体验;丰富以当地农村绿色、特色食品为主的特色农产和风味小吃等美食品尝旅游活动;开展农业文化考察、特色农业考察、农业技术培训农业知识学习等农村研修性旅游活动;借鉴海南、云南发展经验,加快环京津带农村养老旅游项目开发,促进当前的“银发旅游”向养老休闲型转型升级[3]。 3.2变门票经济为综合经济全面提升目前河北环京津农村旅游总体上处于观光型阶段,以门票经济为主,旅游景点和旅游产品的层次、档次还不够高,旅游产品单一,缺乏整合联动,远不能提供吃、住、行和游、购、娱等一站式的体验。应该围绕京津游客高层次、多元化农村旅游消费需求,充分发挥旅游业综合性强、关联度高的作用,系统谋划大旅游产业发展,把农村旅游与生态农业、度假、娱乐、商务等活动结合起来,不断延伸产业链条,不断放大旅游产业的规模效应和辐射效应,积极开发旅游衍生产品和服务,提高附加值。寻找当地农村土特产品、饮食、文化新的增长点,把音乐、影视动漫、重大体育赛事等都可以作为旅游产业经济增长点。易县清西陵摇滚音乐节、张北草原音乐节、河北动漫节等都是将文化产业与旅游紧密结合获取社会和经济效益的范例。另外,也可以开发和利用河北环京津带特有的区位优势和山水资源,引进或合作承办大型会展活动,以会展经济带动旅游消费功能的提升,逐步实现农村旅游产业由“门票经济”向“产业经济”的转变。 3.3变初级的粗放服务为现代化标准化服务河北省环京津农村游的服务要有进一步的完善和提高,做到让游客吃得开心、住得舒适、游得便捷。为此应尽快完善旅游公共服务体系:改善交通道路基础设施,提升旅游咨询服务,建立旅游标识系统,加强旅游安全救援等设施;进一步推进农村旅游标准化建设,推行GB/T19000质量管理认证体系。在景区的环境保护和管理方面,推广GB/T24000环境管理认证标准。建立涵盖酒店、餐饮、娱乐、交通、旅行服务等完善的服务标准化体系,切实提高农村旅游的服务质量和管理水平;构建环京津带农村旅游诚信体系,建立和实施旅游企业的诚信评价制度,利用媒体和群众监督,规范农村旅游经营企业和从业人员的经营行为;建立有效市场监督制度,严格落实环京津旅游市场监督的属地管理原则。对非法经营、非法旅游小广告、社会旅馆非法揽客和购物商店的欺客宰客行以及游区内各类餐饮和纪念品质量问题等,属地的农村旅游管理部门应会同公安、工商、质量监督、卫生管理等相关部门进行有效治理,完善旅游市场秩序。 3.4 变单一的景区发展为拉动区域经济的整体发展模式河北省环京津带的57个市县区要积极开展跨地域、跨行业、跨景区的合作,谋求市场合力,做大做强河北农村旅游的品牌。切实发挥河北省政府在培育市场主体、规范市场秩序、创造良好环境和整体宣传促销等方面的重要作用。应进一步发展创新乡村旅游景区的管理体制,加快市场化运营步伐,有效整合环京津区域的旅游资源,实现统一规划、统一开发、统一管理、统一促销和统一保护,避免区域内低端无序的不良恶性竞争。努力形成河北省区域内资源共享、产品互补、配置合理、区域分工明确的局面,进一步实现河北环京津农村旅游的“无障碍”化,提高旅游产品的整体竞争力,发展大旅游,进而带动河北省局部经济的发展。 3.5变传统单一的营销宣传模式为现代化营销手段进一步整合现有的各种传播渠道,开展多种多样的营销宣传活动。充分利用报纸、广播、电视、互联网等媒体进行广告或形象片的宣传,以举办重大文化节庆活动为载体,借助举办各种农村旅游推介会、交易会、农产品博览和展销会等[4],重点宣传河北省农村旅游的突出特色,打造整体品牌形象。加快建设旅游电子商务网络,建立以“数字旅游”为平台的宣传促销和日常管理系统。提高农村游经营者的网络营销水平,通过网络宣传,推动旅游产品网上销售。建立农村旅游电子商务环境,实现网上结算。依靠专业网络公司技术支持,依托行业协会规范管理,形成政府倡导和组织,企业参与,银行介入,以网络公司为构架,由行业协会来推动的现代的旅游信息化组织模式。 3.6变开发掠夺式为生态环境可持续发展方式逐步转变环京津带农村旅游经济增长方式,重视农村旅游的环境保护,从对农村资源的浅层掠夺性开发转向资源的深度利用,促进其可持续发展。强化环京津带农村的环境保护、资源保护、景观保护建设,保障和修复农村生态环境的完整性、真实性和稳定性。坚持“保护优先、永续利用”的方针,在科学规划、有效管理、合理开发、和谐发展的前提下,正确协调环京津农村旅游中游客与自然的关系、旅游产业与相关产业的关系。通过“传统的资源,现代的市场;传统的文化,现代的解读”,为河北省环京津带农村旅游产业可持续发展创造条件[5],推动河北省环京津带新农村建设及和谐发展。 旅游经济论文:对国内旅游经济绩效研究阶段特点的理论 从当前国内对旅游经济、绩效的评价的研究成果来看,学者们大都是在引用和借鉴了国外的先进研究方法和思路,并套用了相关的主流的实证模型,定量为辅,定性研究居多。从评价的范围看大都将注意力放在了宏观层面的经济效应上,微观层面的研究较少,对旅游业自身绩效的关注也很少。由于旅游业是一个牵涉面很宽泛,涉及部门诸多的综合性产业,其中离不开大量数据的支持,而这些数据很难获得,因此旅游经济的定量研究很困难。从现有文献的总结说来,大致按照使用的研究方法和内容的不同倾向,本文总结了当前国内旅游经济和绩效评价的研究内容,对国内旅游经济绩效研究阶段及其特点进行述评。 一、起步阶段(20世纪80年代中期—90年代初) 在这一阶段,国内主要是集中对旅游经济的定性分析探讨,研究的成果很少,缺乏足够的准确数据,大都是靠研究人员的主观经验判断,所取得的成果也相对缺乏说服力和科学性。 二、发展阶段(20世纪90年代中期—90年代末) 这一阶段对该主题的研究步入了飞速发展的时期,学者们的研究成果丰硕,在研究方法上也开始较多的使用定量方法,通过搜集相关的数据,采用数学模型和统计学方法实证分析研究旅游经济和绩效的评价,与简单的定性研究相比,大大提高了成果的科学性和说服力。保继刚、楚义芳(1999)是国内第一个全面分析评价旅游经济这个主题的学者,为该主题的深入研究提供了极大的参考价值,他们运用相关统计数据对我国国际旅游的创汇效应、收入效应和就业效应及旅游产出乘数进行了初步的估算。陆林(1996)、潘景胜等(1998)都是通过选取国内的某一城市或地区作为研究对象,通过运用各种分析方法和相关数据讨论了旅游经济的相关情况,其中陆林使用了季节差异分析、旅游者消费水平比较分析和投入产出分析等方法研究了黄山的旅游经济状况,而潘景胜则采用偏离—份额分析法,对旅游业进行了类别细分,同时运用了专业化指数和结构变化指数研究了上海国际旅游效益问题。李江帆等(2001)认为旅游给予当地的总收入并非总产值,在这一过程中有许多的中间消耗,将此部分消耗扣除后的增加值之和才是国内生产总值。因而旅游总收入并不等同于国内总产值,两者不具有可比性,是两个不同的概念。他们还从第三产业中与旅游密切关联的五个部门中,把其增加值按照一定的比例剔除旅游者消费的部分,纳入旅游增加值中,并由此得出了旅游消费的剥离系数这一概念。然后运用该系数估算了19个省市的旅游增加数值,定量分析了旅游对GDP的贡献。之后,又选取了广东省作为实例,计算其旅游业的中间投入比例、分配比例、就业系数、价格波动指标、中间需求率等。 三、提升阶段(2000—现在) 这一时期,学者们的研究也愈加深入,逐步开始使用较为复杂、更加完善的数学模型,并开始对国外的相关成果进行评价,发现其不足,采纳其优点,不断完善自己的研究成果,这段时期的关注点在于整体上评价和把握区域旅游业的经济绩效。宋子千等(2000)通过对相关行业的重新划分,单独细分出旅游相关行业、基本行业和间接相关行业等,并提出了产业和行业增加值的概念,通过合理构建完备的评价指标来评估旅游业的经济地位,他认为旅游业产值的增加对GDP产生了积极的贡献,并可以运用旅游生产总值来评估某地区旅游发展对GDP的贡献,也可以看出旅游产值的增值拉动了国民经济的增长。薄湘平和薛晶晶(2001)采用经济效益指标和社会效益指标对中国旅游业绩效进行了综合评价。资源并不是影响旅游业绩效的关键因素,经济发展水平从某种意义上来说比旅游资源赋存对旅游业绩效的贡献度更大。张帆等(2003)以秦皇岛为实例,深入研究了当地旅游业发展对经济的贡献度,通过使用投入产出模型和TSA的相关研究方法从对经济总量的贡献、对财政收入的贡献和提供就业机会、拉动相关产业发展等方面计算当地旅游业对经济发展的贡献度。鲁明勇等(2005)在以旅游基本部门为基础的前提下,运用投入产出的关联分析法,结合TSA,合理构建了旅游业对经济发展贡献的评价指标体系,更全面、系统和科学地展示了旅游业对相关产业发展的积极影响。 游达明和许斐(2003)采用旅游收入、旅游就业人数、旅游投资效果系数、旅游利润回收率等指标,提出了区域旅游经济效益的模糊综合评价模型。薄湘平和杨帆(2006)从产出角度出发,构建区域旅游业经济绩效评价指标体系,并以我国31个省市作为区域研究单元,对我国2004年省际旅游业的经济绩效进行了评价对比研究。研究发现,我国区域旅游业经济绩效的整体水平偏低,区域间发展极不平衡,两级分化较为严重。各区域在旅游经济规模、旅游经营水平及盈利水平上差异较大,从而决定各地区发展旅游业的目标、方向,途径也各不相同。陈海波等(2006)选取了江苏这一实例,研究了该区域接待游客人数与旅游经济增长的内在关系,为了提高研究成果的科学性和说服力,使用了面板数据模型,通过构建合理的模型,选取合适的指标进行了实证分析,研究结果显示,江苏各个地级市中游客每递增一万人对旅游收入的影响存在显着差异,通过聚类分析指出苏州、无锡、南京和泰州属于第一类,即游客数量的增加可以较大幅度提高旅游收入。王凤(2007)对我国典型旅游上市公司的绩效与资本结构之间的关系进行了实证检验。结果表明,旅游上市公司的资本结构与公司绩效间存在显着相关关系。资本化率与公司绩效呈稳定的显着正相关关系,但过高的财务杠杆水平却包含着巨大的财务风险,理应积极开拓多种提高业绩的路径。陆相林(2007)应用DEA方法中C2R模型,选取相关指标,从效率和规模收益两个方面对山东省17地市旅游发展进行评价,根据分析结果把这17个地市划分4类,针对不同类型提出相应的对策。徐晓娜,翁钢民(2007)运用SOM神经网络模型对我国城市居民的旅游需求进行聚类,选取7个反映旅游需求发展情况的特征指标,将39个城市聚为6大类,最后分析了6个类型各自的旅游需求特征及其区域差异。生延超,钟志平(2009)借鉴 物理学耦合度函数,构建了旅游业与区域经济发展耦合协调度模型,并以湖南省为例对旅游业与区域经济发展耦合协调发展状况进行了实证研究。郭金海,韩雪,罗浩等(2009)通过经济空间差异分析方法ESDA技术,对1997-2007年我国省域入境旅游经济的时空演化格局进行研究。分析主要发现:①省域总体空间差异缓慢扩大;②至2007年我国省域入境旅游经济已形成“三阶梯、两顶峰”的空间发展格局;③省域间明显表现为一种“先进带动后进”的发展模式;④各阶梯处于不同的发展阶段,并由于主导作用的不同而表现为不同的发展趋势。朱承亮,岳宏志,严汉平等(2009)运用随机前沿生产函数对2000~2006年我国区域旅游产业效率进行了实证研究。结果表明:我国区域旅游产业效率呈现出一种稳步上升趋势,但总体水平偏低,全国均值仅为0.632,可见在现有技术进步不变的前提条件下,我国区域旅游产业还有很大的增长潜力。同时指出我国旅游产业效率区域差异明显,东部地区高于中部地区且在全国平均效率水平之上,而中部地区又略高于西部地区且均在全国平均效率水平以下,但从变异系数来看这种区域差异正在逐步缩小。 从上述国内旅游经济绩效研究阶段特点来看,总体上相关研究呈现从偏重定性分析到注重定量分析,从研究方法单一到多种方法全面开花的趋势。研究内容也逐渐从相对空泛的宏观研究转变为比较深入的针对专门问题而进行的微观机理分析,研究成果也越来越丰富,与我国区域旅游逐渐兴盛的发展轨迹相吻合。 旅游经济论文:关中—天水经济区旅游一体化发展研究 [论文关键词]关中—天水经济区 旅游 一体化 [论文摘要]随着经济全球化和区域经济一体化的发展,区域旅游合作已成为各地旅游业参与市场竞争、实现联动发展的重要途径。关中—天水经济区在旅游资源、经济基础、交通设施、产业政策等基础条件方面具备比较优势,为区域内旅游一体化发展提供了必要条件和可能性。关天经济区旅游一体化发展应从加快旅游资源整合,共同打造精品线路,构建无障碍旅游区,建立共享信息市场,实现区域旅游整体促销,鼓励区内各地市民互访等方面展开。 关中—天水经济区范围包括陕西省的西安、咸阳、渭南、铜川、宝鸡、杨凌、商洛(部分区县)和甘肃省天水市所辖行政区域,总面积7.98万平方公里。该经济区旅游资源丰富,经济基础较好,交通设施比较完善,旅游业发展前景十分广阔。在《关中—天水经济区发展规划》指导下,在经济区内培育一体化旅游市场,实现区域无障碍旅游是其旅游业发展的必然选择。 一、关中—天水经济区旅游一体化发展的背景及理论基础 (一)关中—天水经济区旅游一体化发展提出的背景 1、关中—天水经济区“旅游共同体联合组织”成立。2008年8月,由天水市旅游局发起,经西安、咸阳、宝鸡、渭南、铜川和天水等六市旅游局共同协商,就关中—天水经济区六市间建立旅游友好合作关系事宜达成协议。协议的主要内容包括:在六城市间成立关中—天水经济区“旅游共同体联合组织”,西安市旅游局为常设执行主席方。这一组织的成立,使关天旅游一体化发展问题被提上议程。 2、《关中—天水经济区发展规划》正式出台。2009年6月,经国务院批准,国家发改委制定的《关中—天水经济区发展规划》(发改西部[2009]500号,以下简称《关天规划》)正式出台,标志着关天经济区的发展上升到全国和西部大开发的战略层面。《关天规划》明确要求:加强精品旅游景区和精品旅游线路建设,完善配套设施和服务功能,提升旅游资源产业化经营水平;加强旅游管理机制创新,大力发展旅游经济,把经济区建设成国际一流的旅游目的地。为了贯彻落实《关天规划》提出的这一产业政策,经济区内各大旅游城市展开联合行动。 3、西安、天水两市签署战略合作和旅游合作协议。2009年9月,西安市政府和天水市政府正式签署《关于进一步加强两市战略合作的框架协议》和《旅游合作协议》。根据战略合作框架协议,两市将建立建设性合作伙伴关系,本着“资源共享、优势互补、互惠互利、共同发展”的原则,全方位、宽领域、多层次地开展交流与合作,构筑互利共赢、共同发展的新格局。《旅游合作协议》的主题是:着力打造西安—宝鸡—天水丝绸之路旅游走廊,力争开通两市旅游专列,逐步推进区域内无障碍旅游,积极探索两地旅游一票制。 (二)关中—天水旅游一体化发展的理论基础 1、不平衡增长理论。不平衡增长理论是美国经济学家赫希曼1958年在《经济发展战略》一书中提出的。赫希曼认为,发展道路是一条“不均衡的链条”,从主导部门通向其他部门。首先选择具有战略意义的产业部门进行投资,可以带动整个经济的发展。不平衡增长论主张集中有限的资金,扶持具有较强产业关联度的产业部门。从关中—天水经济区的资源状况来看,必须用有限的资源优先发展具有优势的产业,而旅游业就是这样的产业。旅游业具有较大的综合关联效应,其发展不仅可以带动与之相关联的公共管理和社会组织、教育事业、住宿业、房地产业的提升,而且可以推动与之相关联的铁路运输、餐饮、航空运输、批发和零售等产业的发展。 2、增长极理论。增长极理论最初由法国经济学家弗朗索瓦·佩鲁提出(1955),后经布代维尔(法)、弗里德曼(美)、缪尔达尔(瑞典)等人丰富和发展。增长极理论认为,一个国家实施平衡发展只不过是一种理想,在现实中是不可能的,经济增长通常是从一个或数个“增长中心”逐渐向其他部门或地区传导。因此,应选择特定的地理空间作为增长极。推动空间经济极化发展。建设增长极的根本目的在于释放极点能量,以带动外围地区的经济增长。在关中—天水经济区内,通过旅游一体化的发展,以西安作为增长极,通过区域之间的合作,释放核心区西安的经济能量,从而带动区内其他城市旅游业的快速发展。 3、“点—轴”开发理论。完整提出“点一轴系统”理论的是我国着名经济地理学家陆大道先生。该理论认为,社会经济客体在区域内总是处于相互作用之中,在区域发展过程中,大部分社会经济要素在“点”上积聚,并由线状基础设施联系在一起而形成“轴”。“点”是指一定区域内的各级中心城市,是区域内重点发展的对象。“轴”指由交通、通信和能源通道连接起来的基础设施,对附近区域有很强的经济吸引力,而轴线上集中的社会经济设施通过物质流和信息流对附近区域有扩散作用。“点—轴系统”理论是区域开发的基础性理论。已经在我国国土开发和区域发展中广泛应用并产生了深远的影响,对于区域旅游开发同样具有非常 重要的理论价值和现实指导意义。 4、核心—边缘理论。核心—边缘理论由弗里德曼(美)在1966年提出。弗里德曼认为,任何一个国家都由经济发展水平较高的核心区域和经济发展较为落后的边缘区域组成,核心与边缘之间存在着不平等的发展关系。核心居于统治地位,边缘在发展上依赖于核心,但这种空间结构地位并非一成不变,区域的空间关系会不断调整,经济的区域空间结构不断变化,最终达到区域空间一体化。从关天经济区的实际来看,西安依靠其丰富的旅游资源,便利的航空、铁路等交通条件及其在陕西省的重要政治地位,成为区域内旅游发展的核心城市,周围的咸阳、渭南、宝鸡、天水等城市为西安旅游业发展的边缘区域,表现为一个典型的“核心—边缘”模式。 二、关天经济区旅游一体化的合作基础 (一)旅游资源基础 关天经济区旅游资源类型丰富,包括地文景观、水域风光、生物景观、天象与气候景观、遗址遗迹、建筑与设施、人文活动等类型,既具有统一性和完整性,又有差异性和互补性。众多的资源类型为旅游一体化整合、提高整体吸引力提供了基础,而其中最具优势的资源集中于历史人文方面,是国内典型的人文旅游资源富集区。旅游资源中的文化要素包括伏羲女娲、炎帝、黄帝等中国始祖文化,大地湾、北首岭、梁带村、半坡等原始遗迹文化,周秦汉唐等中国盛世文化,麦积山、法门寺、大雁塔、楼观台、龙门洞等宗教文化,以及关山、秦岭、渭河等山水文化。关天旅游一体化发展可以根据区域文化特征,在产品及线路设计、形象塑造、营销宣传等方面,从大区域整体文化入手,形成独具特色的整体性旅游形象。 (二)社会经济基础 关中—天水经济区是继成渝经济区、北部湾经济区之后我国西部第三个国家级经济区,是我国西部经济发展最快、最具活力的地区之一。各地在经济发展上各有所长。西安是陕西省政治、经济、文化中心;铜川境内矿产资源丰富,煤炭、石灰石、油页岩资源储量大;宝鸡工业基础雄厚,是西部工业重镇,装备制造业优势突出,重型汽车、数控机床、精密磨床、电子仪器仪表、石油钻采设备、铁路桥梁及钛材等60多个产品销量居全国或世界同行业前列;咸阳被誉为“中国第一帝都”,拥有深厚的传统医学文化积淀,历史上名医药师荟萃,留下了许多珍贵的医学文化遗产,素有“医药保健城”的美称;渭南是陕西“粮仓”、“棉库”,农业产业化水平较高,是陕西最大的果品冷藏群和全国最大的果汁生产基地,也是陕西乃至全国重要的能源重化工基地;杨凌是中华农耕文明的发祥地,而今已成为国家级农业高新技术产业示范区(1997),突出的农业优势使其被誉为中国“农科城”;天水有“陇上小江南”之称,是西北地区重要的工业城市,目前已形成了具有一定实力和特色的区域工业体系,天水也是西北最大的天然林基地之一,发展种植业和农林产品深加工业前景广阔。各地区经济发展上各有所长,优势互补,为整个经济一体化奠定了基础。 (三)交通设施基础 便捷的交通条件是区域旅游一体化发展的基础。关天经济区交通设施良好,贯通东西的陇海铁路是这一区域的铁路交通动脉,随着宝天高速的开通,高速公路也横贯这一地区。目前关中地区已经形成了以西安为中心的畅达的交通网络,基本实现了区域内部通道和对外交通干线网络化。特别是西宝、郑西高铁的开通和对高速公路的改造,以及各重点旅游景区线路的完善,使经济区的旅游交通更为通畅。根据《关天规划》方案,关天经济区下一步将继续大力发展公路及铁路交通,扩建西安、咸阳国际机场,新建宝鸡机场,迁建天水机场。到2020年,实现区域内所有县(市、区)通高等级公路,形成以西安为中心的“两环三横四纵六辐射”高速公路网络。 (四)产业政策导向 国家在西部大开发“十一五”规划中明确提出要建立“关中一天水经济区”,旅游业是经济区重点发展的特色产业之一。陕西是我国现代旅游发展最早的区域之一,而关中地区的旅游发展一直是陕西人文旅游的核心。随着旅游市场的进一步发展和完善,关中地区各地都出台了支持旅游发展的产业政策。西安市以建设国际一流旅游目的地城市为主线,通过放宽旅游市场准入、创新体制机制、加大政府投入和金融支持等保障措施,加快把旅游业培育成为第一主导产业;渭南市发改委深入市内各景区景点调查研究,学习借鉴旅游产业发达地区的经验,结合渭南实际,提出了《旅游业发展专项规划》;咸阳与西安合作建立“大长安国际古都旅游圈”,以提高自身旅游价值;宝鸡市在2009年初出台了《关于加快文化旅游产业发展的意见》,并成立文化旅游发展的专门委员会,提出了一系列与旅游有关的招商引资项目;天水市通过制定高标准旅游规划、加强营销宣传力度、加大对旅游的投资来确保旅游业的支柱产业地位,并且主动与关中地区各城市联系,构建关中—天水经济区旅游经济合作共同体。地方政府种种积极的产业政策成为旅游一体化发展的重要保障。 三、促进关天经济区旅游一体化发展的对策 (一)加快旅游资源整合,共同打造精品线路 关天经济区内各城市旅游资源丰富、互补性较强,要想充分发挥其旅游资源优势,区内各方必须用“大旅游、大发展”的思想指导旅游一体化发展,共同编制区域旅游发展规划,打造统一的关天经济区旅游品牌,树立关天经济区旅游的整体形象。在旅游空间竞争与合作时,既充分体现各自的特色又能整合共同的优势,既有特色项目又不会产生近距离的替代产品,借对方的资源优势来弥补自己的资源缺陷,共同打造精品旅游景区、线路,以达到资源共享、优势互补的目的。充分利用现有的资源条件,完善差异化的旅游产品体系,构建互补的旅游产品群,满足不同层次旅游者的需求。 (二)构建关中—天水无障碍旅游区 无障碍旅游是各旅游区为了消除区域壁垒,达到区域间旅游经济合作,旅游资源、产品、市场和信息的共享,实现旅游价值最大化的一种新型的区域旅游合作形式。构建关天无障碍旅游区需做到以下几点。实现游客在关天经济区旅游过程完全无障碍,在食、住、行、游、购、娱等各方面都能达到同城旅游的效果;允许经济区内其他城市的旅行社在自己的区域内开设分支机构,鼓励优秀旅游企业跨城市连锁经营;逐步取消关天经济区内的国内旅游地陪制、跨城市旅行 社组团及其他旅游壁垒和进入障碍;在交通上,要突破行政区域界线,优化区域交通网络,实现区域内主要景点、景区之间的高可达性,从而真正实现无障碍旅游和区域旅游的—体化。 (三)建立经济区共享信息市场 区域旅游合作主体的行为决策是否有利于双方合作的展开,依赖于各合作方信息的对称性。因此,为了使区域旅游资源配置达到最优状态,各城市之间经济政策和相关措施要尽可能公开,以增加区域旅游合作的可预测性,最大限度地减少由于相互信息封锁而导致的合作风险。各地应加快建设区域信息化交流网,加强与国家以及国际相一致的电子商务规则标准和法规等方面的建设;建立区域信息交流协作机制,加强区域信息技术的研发和应用合作,实现资源共享,实现区域内公共主干信息传送网、卫星传送网、信息应用系统的联通;联合出台电子政务信息和信用体系信息的共享方案,尽快建立跨省区、覆盖整个区域的旅游信息平台,保证游客在异地可直接了解到区域内任何一地的住宿、旅游产品等方面的信息,使各旅游城市互为旅游客源地、互为旅游接待地,通过高效的信息平台,做到旅游信息共享,实现多方互利共赢。 (四)实现经济区旅游整体促销 要加强关天经济区内各城市之间的交流,推动各市旅游共同发展。以提升区域旅游形象为目的,建立政府、企业联合的宣传促销机制,把一些品位度较高的旅游景点进行打包宣传促销。各市应积极组团参加对方城市主办的线路推介会、旅游文化节、旅游论坛等活动,相互加大旅游宣传促销力度,在可能的情况下,联合组团参加国内、国际旅游展览会,共同编印旅游地图、旅游指南、旅游画册,制作旅游光碟,合力打造区域旅游品牌;积极利用政府信息网和旅游网,实现各市旅游网站友情链接,不定期区域旅游协作信息;对区域内各城市间旅游宣传片进行置换播出,让本市市民能够了解区域内其他城市最新的旅游资讯,激发市民旅游动机,实现客源互动;实现旅行社、星级饭店、景区、交通等宣传促销互动,使旅游线路推介宣传品进大堂、宣传音像品进客房、旅游工艺品和土特产进商场、菜肴风味小吃进餐厅;在本市旅游咨询服务中心设立区域旅游宣传咨询专柜,在星级酒店互相摆放对方城市的旅游宣传资料,扩大旅游宣传促销的覆盖面。 (五)鼓励区内各地市民互访 为积极营造关天经济区旅游快速发展的氛围,尽快形成“中国国家地理中心之旅”(首届关—天经济区各市旅游局长座淡会中提出,2010)的热潮,区内各大城市应共同实施市民互访旅游计划,即在政府的主导下,指定专业旅行社,通过工会、妇联、教育、老龄委、共青团等组织和部门以及街办、社区,组织行业职工、学生、老年人和市民,开展以两市互为旅游目的地的各种奖励游、疗休养游、修学游、夕阳红游、休闲游等形式多样的市民互访旅游计划,以此引领旅游导向、实现旅游互动;在政府主导下,由旅游、文物、交通等部门与旅游企业携手,以优惠价格、优良产品、优质服务,互推惠及民生的旅游产品,以此激发民众的旅游动机、刺激旅游消费 旅游经济论文:印度尼西亚经济的新支柱：旅游业 印尼是一个旅游资源极其丰富的国家，得天独厚的地理位置,优美的自然环境，丰富的海洋，火山与湖泊等自然景观，遍布各地的名山古刹，以及多姿多采的民间文化,使印尼在发展旅游业方面有着许多其他国家无法相比的长处和优势。印尼旅游业起步较晚，但70年代中期以来发展迅速，外国游客和旅游外汇收入与年递增。旅游业的快速发展，不仅为国民经济建设带来了大量的外汇收入，促进了相关产业的发展，尤其是为商业、酒店业以及旅游商品的生产带来了生机，而且解决了大批社会闲散人员的就业问题。旅游业已成为印尼国民经济的一项支柱产业。 一、迅速崛起的旅游业 1976年印尼接待外国游客40万人，1979年上升到50.1万人,1981年为60万人，1982年为59．2万人。在1983～1989年期间,赴印尼旅游的外国旅游者人数以年均15.6％的速度增长，印尼接待的外国游客人数由1983年的64.4万人增加到1987年的106万人（首次突破百万大关）、1988年的130．1万人和1989年的162万人。旅游业直接创汇也由1983年的4．4亿美元上升到1988年的10.6亿美元和1989年的12.8亿美元。进入90年代以后，印尼旅游业继续呈现勃勃生机。1990年印尼接待外国游客217万人，旅游外汇收入18．9亿美元,分别比上一年增长33.9％和47.3％。1991年印尼政府举办“1991年印尼旅游观光年”，欢迎世界各地游客到印尼观光旅游，结果当年到印尼旅游的外国游客达到250万人，外汇收入25．2亿美元，首次超过橡胶业，成为仅次于石油天然气、纺织成衣和胶合板业的第四大创汇行行业。1992年和1993年，印尼吸引外国游客分别为320万人和340万人，外汇收入进一步上升至32.7亿美元和36．4亿美元。1994年到印尼观光的外国游客突破400万人大关，超过政府原定的390万人目标,外汇收入46亿美元,比1993年增长17.8％。1994年12月31日，苏哈托总统宣布1995年为“印尼共和国独立半世纪之年”，旨在进一步提高印尼观光旅游业的吸引力，使更多的外国游客到印尼观光。预计1995年印尼将吸引外国游客450万人。据印尼旅游与邮电部长预测，在1999年以前，旅游业很有可能取代油气、纺织和胶合板业而成为印尼赚取外汇最多的行业。到印尼旅游的国外游客主要来自新加坡、马来西亚、日本和澳大利亚。国外游客在印尼的停留时间平均为12天，超过大多数亚洲国家。每个外国游客在印尼的消费是逐年提高的，1990年每个外国游客在印尼的平均消费额为966.81美元，平均每天81．79美元；1994年每个外国游客的平均消费额提高到1194．43美元，平均每天115．63美元。 二、政府的政策措施 印尼旅游业的迅速发展，不仅得益于自然、地理条件和文化传统，而且更多地得益于政府为发展旅游业而采取的有效的政策措施： 1．简化手续 1983年4月印尼政府作出关于东盟、欧洲共同体28个国家和地区的游客逗留2个月以内的，进入印尼可免签证的决定。到1993年底为止,印尼政府已先后宣布对45个国家的游客免办签证，这些免签证的游客占印尼接待外国游客总数的90％以上。 2．成立专门机构，将旅游业列入国民经济发展总体规划,并对旅游业投入巨额资金 印尼从1969年开始重视发展旅游业，成立了旅游、邮政和电讯部,下设专门负责旅游业的旅游局；从第二个五年计划开始，印尼把促进旅游业的发展正式列入国家的经济发展计划，此后，印尼政府制订的几个五年经济与社会发展计划，都对旅游业的各项发展指标作了具体的规定。1990年10月，印尼颁布了《旅游法》。为了促进旅游业的发展，印尼政府每年都拨出大量资金发展旅游业。政府对旅游部门的投资，1992年为13亿美元，1993年和1994年分别为5.52亿美元和4．05亿美元。政府还鼓励私人投资旅游业，加速旅游设施的建设。 3．积极发展国际航空事业 从1984年开始，印尼国营鹰记航空公司开辟了国际航线，目前该公司已同世界上的28个城市有定期的航班往来业务。此外，印尼还允许28家外国航空公司开通至印尼的航线,为了更多地吸引外国游客,印尼1989年宣布开放雅加达的苏加诺—哈达国际机场、棉兰的婆罗尼西国际机场、巴厘的乌拉莱国际机场和万鸦佬的萨姆拉杜朗宜国际机场。 4.兴建旅游宾馆，加强人员培训,提高服务质量 印尼政府最近几年对旅游业的投资主要用于兴建旅游宾馆。印尼目前共有623家国际标准的宾馆酒店,其中29家为五星级，51家为四星级，客房总数57389间。据预测，到2005年,印尼必须再兴建14万间客房才能满足不断增长的需要。印尼已在全国建立35所旅游学院、60所旅游中等专科学校以及30多个旅游和饭店员工培训中心，旨在为旅游部门输送合格的人才，提高服务质量。 5.与周边邻国开展旅游合作 印尼已同新加坡和马来西亚达成协议,共同投资5．7亿美元，将三国沿海地区开发成国际旅游度假胜地，建成“东方加勒比旅游区”。印尼还与泰国和马来西亚的旅游机构协商，建立具有协调功能的常设旅游联盟机构，以加强三国旅游业之间的相互合作、联合促用和共同开发。印尼还与缅甸签订了旅游合作协定，准备帮助缅甸培训高层次 旅游管理人才和服务人员，进而推动两国的旅游合作。 三、发展趋势 印尼虽已跻身于世界20大旅游强国的行列，但仍远远落后于其东盟邻国—泰国和新加坡，即使与马来西亚相比也有不少差距。由于印尼国内对石油需求日益增加，很有可能在2000年停止出口石油，印尼纺织品出口则已面临中国、越南、巴基斯坦等国同类产品的激烈竞争以及欧美各国贸易配额的限制，胶合板的出口增长速度也已开始下降。因此，旅游业在印尼经济中的地位和作用将日益重要。为此，印尼政府提出今后开拓旅游业的几项新举措：加强宣传活动，进一步提高民众的旅游意总值；增建旅游设施，提高服务质量；开发新的旅游景点；增设新的旅游项目，发展会议旅游和海洋旅游；加强旅游专业化，等等，以推动印尼旅游业再上新台阶。 在加强对外宣传方面，印尼政府准备在海外设立更多的办事机构。目前已在新加坡、东京、法兰克福、悉尼、洛杉矶等地设立了印尼旅游促销中心，今后拟在荷兰、法国、加拿大也设立类似机构。印尼还准备利用各种机会，推出各种形式的旅游观光活动，政府继1991年举办“印尼观光年”之后,又于1992年1月发起一场为期10年的“欢迎到印尼旅游”的运动。作为该活动的一部分，印尼1995年在日惹主办了国际旅游文化会议，在泗水举办世界帆船比赛大会，并全年在欧洲举办印尼文化活动。同时，印尼还计划派出更多的艺术代表团出国访问演出，在国外举办文化艺术展，宣传印尼旅游业的魅力。 印尼政府已意识到发展“会议旅游”的重要性，并将此作为推动今后旅游业发展的重点。为此,政府为到印尼举行的国际性地区会议提供现代化的会议场所、配套的先进通讯设备、训练有素的服务人员、便捷的交通等，并为与会者安排丰富多彩的会间节目及会后娱乐。90年代以来，印尼政府先后在雅加达举办了“1990年印尼旅游展览会”“1991年贸易与旅游展览会”和“亚太旅游协会论坛”，在万隆举办了“亚洲旅游业讨论会”，在巴厘举办了“亚太旅游协会第40届年会”以及“世界旅行社代表大会”等。1993年，印尼作为东道主承办了世界旅游组织第10届大会和不结盟国家首脑会议。1994年11月，亚太经合组织第二次非正式首脑会议在印尼的茂物举行。据统计，1993年在印尼共召开了642个国际会议,与会者共计12万余人。1994年印尼共接待了有14万多人参加的753个国际会议。这些会议不仅为印尼带来大量的外汇收入，而且大大提高了印尼的国际知名度。现在印尼政府正致力于兴建国际会议中心，并计划将雅加达、棉兰、万隆、三宝垄、日惹、泗水、登巴刹和乌云潘当等八座城市逐渐发展成为会议旅游中心。 印尼政府希望到“六五”计划结束时的1999年，到印尼的外来观光客增加到600万人，2000年上升到700万人，到2005年进一步增加到1100万人，届时印尼可能超过泰国，成为东南亚地区接待外国游客最多的国家。 旅游经济论文:刍议生态旅游的经济意义 【摘要】 在旅游业成为许多国家或地区的重要经济产业部门乃至经济支柱产业的今天,生态旅游作为一种理想的形式,已在我国取得了一些进展,并成为许多地方和部门规划中不可缺少的项目。开发一种"可持续发展"的旅游业形式,将经济效益,生态保护和社会效益三者结合起来,对于避免急功近利的发展模式具有重要意义。近二十年来,国内外的业内人士、学者们定义了生态旅游,并研究指出必须依照可持续发展战略,注重资源长期培育生态旅游,树立科学的发展观,倡导生态旅游的观念。本文在原有的生态旅游研究基础上对其定义进一步地探讨,并对生态旅游的经济意义加以分析。 【关键词】生态旅游 定义 经济意义 一、生态旅游概念的再定义 "生态旅游" (ecotourism) 一词是由国际自然保护联盟(IUCN)特别顾问、墨西哥专家Ceballos-Lascurain(1996)在20世纪80年代初首次提出的。它的含义不仅是指所有游览自然景物的旅行,而且强调被观赏的景物不应受到破坏。直到1992年"联合国世界环境和发展大会"的召开,在世界范围内提出并推广了可持续发展的概念和原则之后,生态旅游才作为旅游业实现可持续发展的主要形式在世界范围内被广泛的研究和实践。Hetzer认为所谓"生态上的旅游"应具备四个内涵:环境冲击最小化(minimum environmental impacts)、尊重当地文化并将冲击最小化(minimum cultural impacts)、给予当地最大经济利益的支持(maximum economic benefits to host country)、以及游客满意最大化(maximum recreation satisfaction)(Miller, 1993)。 Ziffer(1989)从当地社会参与出发,认为生态旅游隐含了地方社区参与观光发展的模式,目的在于使得地方旅游的发展合乎地方的需要,使社区能适当地行销、设定旅游规范与产业经营规范,以及合理取得财务来源,用以支持提升社区的资源与环境品质。 世界银行环境保护署和生态旅游学会给生态旅游的定义是:"有目的地前往自然地区去了解环境的文化和自然历史,它不会破坏自然,而且它会使当地社区从保护自然资源中得到经济收益。" (山 禾,2004) 日本自然保护协会(NACS-J)对生态旅游的定义(山 禾,2004)是:"提供爱护环境的设施和环境教育,是旅游参加者得以理解、鉴赏自然地域,从而为地域自然及文化的保护,为地域经济做出贡献。" 生态旅游作为一种新的旅游形态,已经成为国际上近年新兴的热点旅游项目。以认识自然,欣赏自然,保护自然,不破坏其生态平衡为基础的生态旅游具有观光、度假、休养、科学考察、探险和科普教育等多重功能,以自然生态景观和人文生态景观为消费客体。旅游者置身于自然、真实、完美的情景中,可以陶冶性情、净化心灵。 世界旅游组织秘书长弗朗加利在世界生态旅游峰会的致词中指出的"生态旅游及其可持续发展肩负着三个方面的迫在眉睫的使命:经济方面要刺激经济活力、减少贫困;社会方面要为最弱势人群创造就业岗位;环境方面要为保护自然和文化资源提供必要的财力。生态旅游的所有参与者都必须为这三个重要的目标齐心协力的工作。" "生态旅游"这一概念经由国外传入我国并逐渐被接受,1993年9月份在北京召开"第一届东亚地区国家公园和自然保护区会议"通过了《东亚保护区行动计划概要》的文件,标志着生态旅游概念在中国第一次以文件形式得到确认。在过去的十年中,有关生态旅游研究的大量文献和资料都集中在对生态旅游概念的界定、内涵的解释、功能的探讨、特征的描述等基础理论研究方面,很多的专家和学者根据中国国情,赋予"生态旅游"概念以中国特色(马聪玲,2002)。国内出现的"生态旅游"的定义达几十种之多,如"生态旅游是以生态学原则 为指针,以生态环境和自然资源为取向展开的一种既能获得社会经济效益,又能促进生态环境保护的边缘性旅游生态工程和旅游活动。""生态旅游是到大自然中去的,将自然环境教育和解释寓于其中的,受到生态上可持续管理的旅游。" 《国家生态旅游示范区管理暂行办法》中将生态旅游定义为:"以吸收自然和文化知识为取向,尽量减少对生态环境的不利影响,确保旅游资源的可持续利用,将生态环境保护与公众教育同促进地方经济社会发展有机结合的旅游活动。" 目前,生态旅游一词虽已得到广泛应用,但是对其概念的定义仍存在很大争议,有的定义仍沿续绿色旅游和自然旅游的概念,将其定义为一种旅游产品。而新的观点则认为生态旅游是在自然旅游资源的开发和利用方面达到可持续旅游目标的有效手段和途径。关于生态旅游的概念可分为三个范畴: 一、 从旅游发展战略上对生态旅游进行定义。这一定义将可持续发展目标为生态旅游核心概念,把生态旅游看作一种旅游发展模式,将旅游发展与社区发展、环境保护紧密结合,认为只有同时具有保护资源和促进社区经济发展功能的旅游是生态旅游。 二、 基于旅游主体行为对生态旅游定义。这一概念倾向于市场和消费行为为生态旅游核心内容,将生态旅游做为一种旅游产品向市场推销,向旅游者提供没有或很少受到干扰和破坏的自然和文化旅游环境,如自然旅游、文化旅游、科学旅游、探险旅游等旅游类型。这种类型的旅游活动相对一般旅游活动,对环境的影响较小,并可以增强旅游者的环境保护意识。 三、 从旅游资源价值观的角度定义生态旅游。这一定义强调旅游管理者、旅游者和当地居民的行为规范和旅游规划与开发的资源价值观,通过旅游活动和旅游教育使旅游者和当地居民建立环境保护和环境道德观。 总之,生态旅游定义应包涵两个基本内容:首先,生态旅游是一种以自然环境为资源基础的旅游活动;第二,生态旅游是具有强烈环境保护意识的一种旅游开发方式。中国生态旅游实践的研究上形成了两个热点:一个是对我国开展生态旅游条件的判断和注意问题的研究,一个是针对特定区域的生态旅游规划案例研究。 二、生态旅游的经济意义探讨 从以上生态旅游的定义中我们发现,旅游资源与景观环境,人文资源紧密相关。早在二十世纪五、六十年代,英国地理学者 Kirk(1951) 即指出:在被人类感知之时,环境被赋予了形状、内聚力与意义的整体,一旦意义被赋予后,便会代代相传(Johnston,1986)。近期研究指出,在旅游景观的概念里,除了早期Carl O. Sauer (1925) 所关注的物质面向之外,尚存在其它不同异义,例如象征(symbolic) 或美学面向等隐喻的景观概念陆续被学者们提出。他们对于文化在景观描绘及意义赋予上所扮演的角色以不同的定位,并对于文化和意识形态而具有选择性对景观观赏行为作出分析。景观是人类周遭可见的实体环境,也是一种可以提供人类利用的资源,因此它提供的利用功能就成为人类保护它的理由,生态旅游理念的提出就具有其特有的经济意义。 (一) 生态旅游是对不可再生性资源的保护。作为一种资源从架构上进行分析,旅游景观不仅是一种有限的资源,而且遭到破坏就无法复原,具有不可逆性。不论是人口、科技、交通工具的发展,还是经济全球化使得旅游的"加速增长",或随成长而来的并发症(冲击),地球上有限资源所受的压力日增,大量消费的结果,使旅游资源日益趋于匮乏。从物质循环的观点来看,物质循环是地球循环系统中的一部份。由于地球的岩石圈所含的物质惰性最大,因此在一定时间内,对人为物理变化最具抗拒性,换句话说,旅游景观的改变具有持久性,因此也就使它具有非再生性资源的性质。 (二) 生态旅游能够满足人类对生活品质的不断需求。马斯洛(Maslow,1968;1971)提出的人类需求层级中,最高层次是自我实现 (Self-actualization),以及求知、求美的需求。无疑的这是真善美的境界。旅游活动包括在大自然环境中的自然欣赏以及在文化环境中,对人文景观的欣赏。从这种活动中不仅获得适当的身心运动和锻炼体魄,使身体更加健康;更因为活动中的静态休闲活动以及净化心灵满足人们生理上及心理上的需求,获得的各种感受 (feeling),而使他感觉幸福(Sense of well-being),培养人们高尚的情操,自尊的情怀,以及对精神上的追求。这些都是人类经验(experience)的有益面,强烈的使人获得满足感,强烈的使人感到幸福,使人快乐。除了这些身心所获得的感受之外,同时也获得知识、记忆、价值、态度、信仰、感动、欲望、情调等内心的成长。这些感受的获得正是情意教学的目标,也正是德、智、体、美、劳五育并行追求的成果。再者,旅游资源所提供自然实习是大众教育与学校教育的最好教材与教学环境,也是对书本教材的有益补充。最后,由于从事旅游活动的增加,人们对于生态旅游和环境品质重要性的普遍了解,人类要求清新的空气和纯净的水源,以及减少对旅游资源和环境破坏的诉求。由此可见,人类的生活需要生态旅游进行调剂,为了满足人们精神上和物质上的需求,人类情愿花钱去获得更好的旅游质量。总之,不管时代多么进步、工商业多么发达,人类对生态旅游的需求是不可能降低的。 (三) 生态旅游是对历史资源的传承和延续。当我们在西方文明的侵袭下慢慢失去民族传统特点的时候,属于我们的旅游资源也渐渐地消失,如果我们不能以生态旅游的理念开发和保护旅游资源,那么民族的文化也就真的没落了!旅游资源是经由中华民族祖先的血汗、智能以及梦想改造而成的,是先人们留给我们相当的重要的遗产。从旅游当中我们可以感受到各个历史阶段的痕迹,这些痕迹使我们具有不可替代的教育意义、象征意义和潜作用力,生态旅游也后世子孙留下最好的宝贵财富。 (四) 生态旅游的社会生态价值链。大自然是一切科学发展的泉源,提供科学研究的环境。无论是生物科学﹑自然科学﹑或是工程科学都可从自然中找出法则。同时,旅游资源提供了社会学、历史学、考古学等人文学科的研究场所。由于无限制地不当开发及大型的人类社会活动,因此生态旅游将有助于集水资源保护、生物的保护、人文形态的保护﹑历史与古迹的保护﹑原始环境的保护﹑游览观光资源的保护,以及土地资源的保护等。可以避免许多人为因素所引起的灾害,而成为安定的自然环境。 (五) 生态旅游的经济影响体现为三个方面:直接、间接和交叉影响。直接影响反映在单个旅游者会由于生态旅游环境和行为支出增加,而间接影响体现为提高其它的旅游 消费行为,交叉影响是生态旅游带来的诸如"口碑效应"等潜在影响。生态旅游具有的可持续发展观能够不断地促进区域的经济活动,通过经济利益的再分配过程可以使社会分工达到合理化,扩大社会就业机会。正如太平洋经济合作理事会(PECC)秘书长艾杜阿尔多·佩德罗斯在第二届国际生态旅游论坛(2004)上指出的包括生态旅游在内的旅游经济是推动世界经济发展的重要力量,特别是在就业方面对世界经济的贡献尤为显着。世界旅行与旅游理事会总裁让-克劳德·鲍姆加腾认为,私有企业进行生态旅游开发除盈利外,还要保护环境,取得社区的支持。同时,厄瓜多尔学者奥斯瓦尔多·马吉奥研究得出一颗50年古树发挥生产氧气、清理污染、保持水土流失、为动物构建家园等作用,其价值为19万美元的结论。可见,生态旅游构筑的价值链不仅仅是现实经济意义上的,也是潜在的,长期的(聂晓民,2004)。 三、结论 研究生态旅游的经济意义的目的所在是为了更好地开发和利用我们人类所拥有的自然资源和人文资源。旅游资源是人类可能利用的自然界和人文的物质;环境则是资源的状态;而旅游生态就是在旅游过程中人与自然界中各种资源之间的相互关系。可持续发展的旅游资源观就是资源的持续利用。通过旅游资源的合理开发、节约使用、防治污染,保护环境,维护生态系统的动态平衡,实现地区经济和旅游产业的可持续发展。人类发展的历史表明应该维护生态平衡,可持续发展要求维护生态平衡。人类不可能不发展,生态不可能不改变。生态平衡既然不可能恢复,只有树立生态动态平衡维护观才是科学的,才能为旅游资源开发和利用可持续发展的实践服务。 当我们追溯历史,人类的文明发展史是基于自然资源的不断开发中创造了辉煌灿烂的文明古国,人类才有了今天的发展。尽管人类开始懂得理解自然,亲近自然,明白自然与人类生活的重要性,但更加应该形成热爱自然、尊重自然的理念。现在,我们在发展生态旅游中应该回报自然,在原生态保存完好的景区景点,应采取开发单一旅游线路、不要过多地搞人工建筑、限制游客数量、规定活动范围等方法来尽可能地减少发展旅游业给当地生态带来的不利影响,遵循自然法则。只有这样,我们才能做到在开发资源、增加当地收入中更好地保护生态环境。 旅游经济论文:体验经济下旅游者需求转变和消费决策层次分析 一、当今我国旅游者需求分析 (一)传统旅游者与当代旅游者特点 随着社会经济发展模式由服务型经济模式向体验型经济模式转变,当今旅游者的出游心态、出游行为与出游目的都与传统旅游者有所不同,而旅游者的消费观念和消费态度,也逐渐开始向体验产品和体验服务方向转移(邵炎,2012)。传统旅游者与当代旅游者的特点对比,详见表1。 当代旅游者相对于传统旅游者对野外活动更具自主性和积极性,注重在野外游玩过程中的自身体验,地方特色对当代旅游者较之传统旅游者更具吸引力。总体上来看,当代旅游者已经由不成熟向成熟逐渐转变,其特征主要体现在以下几个方面:旅游者出行独立化;对旅游消费品的选择需求个性化;对旅游路线不再局限,偏向于随性出游;对一些具有观赏价值的旅游景点能够细心观察游览;在旅游过程中开始亲身参与,且懂得保护景点(贾丽霞等,2012)。 (二)当代旅游者的消费需求转变 随着社会经济飞速发展,人民生活水平也相应提高,广大消费者消费水平的提升带动了我国旅游产业的飞速发展。2011年,我国旅游产业较之往年有明显复苏迹象,全年旅游收入保持了两位数的增长速度。全年接待入境游客1、35亿人次,同比增长1、24%,全年入境旅游收入484、64亿美元,同比增长5、78%;国内旅游人数26、4亿人次,收入1、93万亿元人民币,同比增长12%和21%;旅游业总收入2、2万亿元人民币,比上年增长18%(王海莉,2012)。从数据上可以看到,旅游产业在我国市场不仅巨大,且发展速度快。如何抓住消费者的消费心理和消费爱好,对旅游产业的发展起着至关重要的作用。随着当代旅游者的思想逐渐开放,旅游独立化、个性化、自由化成为几大新特点,人们对于旅游产品的要求也发生了基本的改变,旅游者不再只是以到达旅游终点为目的,旅游途中的体验和经历也成为他们关注的重要部分。 消费结构改变:传统旅游者在旅游途中较注重物质需求,而当代旅游者较之于他们,更多的倾向于体验情感,对于旅游产品能否满足他们的情感需求更加重视。传统旅游者旅游只是单纯为了在景点留下足迹,这是与当代旅游者最大的不同,当代旅游者更多的注重在旅游过程中对本身情感的释放(曹杨等,2011)。所以当今旅游产业要想继续拓展旅游市场,其旅游产品不应仅仅局限于保质保量的原则,应将产品与旅游者紧密联系,充分考虑当代旅游者的情感需求和个性化追求,满足旅游者在体验经济的背景下对旅游产品的各种审美标准。 消费内容改变:传统旅游者喜欢组团旅游,较为大众化;而当代旅游者更喜欢一个人单独旅行,追求自由与个性。由于旅游业发展速度快,导致很多旅游工作者来不及对旅游产品重新规划,不能满足当代旅游者的体验需求和消费欲望,这是很多旅游景点不景气的主要原因(江杉等,2011)。当代旅游者的体验经验以及对景点的认知度较之以往有了大幅度的提升,对旅游产品的审美眼光也有了质的改变,普通的旅游产品已经不能再满足他们对消费品的体验需求,自然不能引起他们的消费欲望。近几年的旅游消费者开始倾向于年轻化、独立化以及个性化,很多旅游景点开发的旅游项目诸如探险、极限运动、美食旅游、景点一日游等,满足了大部分当代旅游者的心理需求和体验需求(张玉香,2011)。 消费方式转变:传统旅游者倾向于随大众旅游,所以在旅游途中进行消费的时候,大部分旅游者都会有一种被动接受消费的心态。当代旅游者更喜欢主动参与,随自己的喜好和情感需求去消费。在体验经济背景下,旅游产业的消费结构也发生了相应的改变,当代旅游者作为旅游产业的消费主体,充分考虑了个人的个性化需求、精神需求以及物质需求。这种情况下旅游产业应当更积极主动的迎合旅游者的意愿,满足他们在旅游途中主动参与体验的欲望,实现他们对自我情感释放和自我价值肯定的最终旅游目的。 (三)体验经济背景下旅游的特征 1、旅游消费情感化。人类的需求,可将其分为五个层次,分别为:生理上的需求,安全上的需求,情感和归属的需求,尊重的需求,实现自我价值的需求。人类经过几千年的文明进化,在生理上的需求和安全上的需求基本已经得到满足(许建,2010)。依据我国的经济发展特色,对于人们在情感和归属上的需求,主要体现在小康阶段。实现自我价值的需求,主要体现在富裕阶段。有数据显示,2011年我国小康社会实现程度超过80%,虽然还未达到富裕阶段,不过由于多元化的经济发展和文化发展,我国消费者在消费思想和观念上都能够跟国际接轨,所以在这一阶段,消费者在考虑情感需求的同时也逐渐开始追求自我价值的实现。 2、旅游消费个性化。每一个旅游者都不属于相同的消费层次,这就需要旅游产业对旅游者的需求提供多层次性。现在的旅游群体已经由传统的中年化向年轻化转变,旅游消费主体的转移也直接导致了旅游产品的结构特点发生改变,当代旅游者更愿意按照自己的想法去制定旅游路线,旅游过程也不再像传统旅游者那样固定的旅游模式,自由化、多元化、个性化以及体验化是当代旅游者旅游中的主要追求。 3、旅游消费参与化。经济模式由服务经济向体验经济过度,消费者的消费观念自然也有所转变。作为旅游者以往只是被动跟随,而当代旅游者在旅游过程中显然主动性更强,能够自主规划参与,且发挥想象力和创造力,将旅游行程变得丰富多彩。很多当代旅游者会主动参与对各种消费产品的生产环节甚至设计环节,当旅游者自己文秘站:成为产品生产者,价值创造者后,实现自我价值的感觉会油然而生,这是他们实现自我价值的阶段,也是当今社会经济发展结果的一个缩影。现在旅游者越来越多的参与到旅游过程的各种互动项目中,不仅正面推动了旅游产业的发展,同时也使旅游者的身体得到锻炼。 旅游经济论文:弘扬海洋文化 发展旅游经济 21世纪将是海洋经济时代，而海洋旅游业则是前景广阔的海洋产业群中的重要组成部分，海洋旅游业有着广阔的发展前景。海洋旅游作为旅游业的一种主要的实践形式，被认为是实现旅游业可持续发展的必然选择之一，因而在世界范围内得到普遍重视和迅速发展，已经成为国际旅游的主流。据有关资料介绍，在发达国家，海洋旅游业产值一般都占到整个旅游业产值的2/3左右。在我市，随着八仙过海口、海洋极地世界、蓬莱水城保护开发等景区（点）的相继投入使用和动工，海洋旅游业也已占据了蓬莱旅游业的主导地位。如何进一步弘扬我市悠久的海洋历史文化，发展现代海洋文化，丰富海洋旅游资源，促进整个旅游业的快速发展，是当前我们面临的一个新的课题。 一、海洋文化的概念 海洋文化是世界性的文化现象，有关海洋文化的定义也多达几十上百种，至今还没有一个公认的定义。有的认为：海洋文化是人类文明的源头之一，是人类拥有和创造的物质和精神文明的重要组成部分。也有人认为：海洋文化是一种泛文化意义和文化现象，是海洋生态环境所提供的对人们生活、生产、价值观念、性格、习俗的物质的精神的总体文化现象和表现。西方学者认为：古希腊及地中海的文化就是典型的海洋文化，是西方文化的源头等等。 当代海洋文化学科建设的积极倡导者，青岛海洋大学教授曲金良在其《海洋文化概论》中表述：“海洋文化，作为人类文化的一个重要组成和体系，就是人类认识、把握、开发、利用海洋，调整人和海洋的关系，在开发利用海洋的社会实践中形成的精神成果和物质成果的总和。具体表现为人类对海洋的认识、观念、思想、意识、心态，以及由此而产生的生活方式”。 海洋文化是相对于大陆文化的一种文化现象，是一种商业文化。海洋文化在任何时代都代表了当时的一种先进文化，其显著特点就是开放、开拓和进取。它是千百年来沿海人民顶狂风、战恶浪、不畏艰险、勇于拼搏、敢于冒险的精神的结晶。 二、我国海洋文化与海洋经济的发展情况及相互关系 在数千年的历史发展进程中，中华民族不仅创造了灿烂的大陆文化，也创造了辉煌的海洋文化。早自秦汉时期，我国就已开辟了与东南亚、印度和阿拉伯的海上交通和贸易往来。 然而，由于根深蒂固的重陆轻海思想和闭关锁国的政策，再加上近代列强的侵略以及其他各种原因，近几百年来，中国的海洋文化和海洋经济衰落了。直至新中国成立后相当长的一段时期内，海洋经济和海洋文化的发展，仍然没有得到足够的重视。 党的十一届三中全会以后，我国海洋文化和海洋经济的发展才真正迎来了自己的春天。我们党实行的改革开放政策，首先惠及包括我市在内的东部沿海地区，使得这些地区的海洋经济得以迅速发展，海洋文化得以逐步发扬光大。改革开放为弘扬海洋文化提供了机遇和动力，反过来，先进的海洋文化又促进了改革开放的深入和发展。也正是改革开放，才使得我国海洋经济得以快速发展，使得海洋文化得以重新振兴，从而在提高海洋意识、开发海洋资源、保护海洋生态环境方面都取得了显著的成就，使海洋事业得以快速发展。2003年5月19日由国务院印发施行的《全国海洋经济发展规划纲要》提出了建设海洋强国的奋斗目标，为我国海洋经济今后一个时期的健康发展指明了方向。建设海洋强国，是中华民族繁荣复兴的伟大战略任务。要想把中国建设成为海洋强国，必须有强大的综合国力，必须有坚强的经济基础，也必须弘扬先进的海洋文化。 海洋文化和海洋经济是不可分割的孪生兄弟。海洋文化和海洋经济都是以濒临海洋为前提，以海上交通运输和商品贸易等为基础的。海洋文化和海洋经济是共生共荣、相辅相成、互相融合、相互促进的。海洋经济是海洋文化的基础。没有海洋经济，就不会产生海洋文化；没有海洋文化的繁荣，也就没有海洋经济的发展。只有大力弘扬海洋文化，提高全民族的海洋意识，才能促进海洋经济的繁荣，带动海洋产业和沿海各涉海行业的发展；海洋经济发展了，反过来又会促进海洋文化的繁荣，二者相辅相承。 三、我市海洋文化的主要特征 我市的海洋文化历史悠久，源远流长，海洋资源丰富，独具特色。具体主要体现在以下几个方面: （一）积淀深厚的海洋历史文化 研究蓬莱的海洋历史文化，不能不研究古老的登州海道和独具特色的港口文化。早在新石器时代，蓬莱的航海活动就已兴起。地近辽东、中贯群岛、补给方便、航行安全，这些适应古代航船逐程推进航行的有利条件，使古老的登州海道闻名于世。春秋战国时期之后，登州古港一直是历代王朝开展海内外经济文化交流的便捷通道。齐桓公在此大兴鱼盐贸易，秦皇汉武在此寻仙求药，汉代东方海上丝绸之路在此发轫，日本遣唐使在此整备转航。作为中国古代南北海运交通的重要枢纽，登州古港曾与扬州、泉州、明州并称为中国古代“四大通商口岸”，享誉海内外。港盛城兴，登州古港的繁盛直接拉动了蓬莱的兴起，登州蓬莱被长期作为州、府所在地，成为胶东半岛政治、经济、军事、文化中心，时间长达千年之久。 蓬莱人杰地灵，人文荟萃，名人辈出。有明代民族英雄戚继光、甲午抗日将领宋庆、晚清名医张伯龙、民族实业家丛良弼、一代枭雄吴佩孚、爱国将领于学忠、现代教育家杨振声等等。蓬莱有众多名人遗迹，朱处约、袁可立、戚继光王世贞以及冯玉祥、董必武等著名人士都曾留下诗文篇章。宋代诗人苏轼曾在蓬莱任过五日登州知府，写下了“东方云海空复空，群仙出没空明中” 的著名诗篇《海市诗》。 （二） 浩气长存的海洋军事文化 北宋中期，登州古港的军事建设得到了不断加强。宋庆历二年（1042年），登州军民实施了大规模的港口改建工程，在登州古港入海口处筑沙堤以护战船，在港口东西两侧建寨城以安军营，建成了一个在古代难得的海防军事要塞，名曰“刀鱼寨”。以此为标志，登州蓬莱变成了北方最著名的海防要塞，登州古港的港口性质也发生了历史性的转变。自然港变成了人工港，繁华的商贸港口变成了威严的军事重地。“刀鱼寨”的海防建设不仅体现在港口建设上，同时也体现于常备水军的建设上，登州水师是北宋时期京东地区唯一的水师。明洪武九年（1376年），在“刀鱼寨”的基础上环筑土城，增设军事设施，名曰“备倭城”，俗称蓬莱水城，是国内现存最完整的古代水军基地。明代伟大的军事家、杰出的抗倭民族英雄戚继光曾在此操练水师，人称“戚家军”，为以后在东南沿海抗击倭寇打下了坚实的基础。 （三）独具魅力的海洋旅游文化 蓬莱拥有良好的海洋生态环境，蓝天、碧海、金沙以及离蓬莱近在咫尺的长山列岛，构成了蓬莱独特的滨海旅游资源。境内有国家4A级风景名胜景区蓬莱阁和蓬莱水城、亚洲展示面积最大的海洋极地世界、拥有我国最大的海上园林和最长的海上长廊的八仙过海景区、在建的妈祖文化艺术公园以及与蓬莱隔海相望并一起被列为国家级风景名胜区的“海上仙岛”长山列岛等，构成了蓬莱丰富的海岛、海洋旅游文化资源。自2000年以来，蓬莱市连续成功举办了5届“和平颂”国际青少年文化艺术盛典，同时还成功举办了全国帆板赛、沙滩手球赛等体育比赛，以及1988年、2005年两次海市蜃楼的全程拍摄和电视连续剧《八仙过海》的拍摄等文体活动，进一步丰富了蓬莱的海洋文化内涵，开拓了发展海洋文化的新领域。 （四）多姿多彩的海洋民俗文化 蓬莱的海洋民俗文化中最具代表性的是“渔灯节”。“渔灯节”是流行于山后初家、山后陈家、山后李家、山后顾家等渔村的节日，节期为每年的正月十三和正月十四。“渔灯节”是渔民的狂欢节日，规模最大的属山后初家和芦洋村。届时，渔民纷纷给龙王庙送灯、上供，祈求出海平安和渔业丰收。建国后龙王庙渐废，改为设供祭船、送渔灯、放鞭炮，近年又同时举行娱乐活动，场面壮观、热闹，吸引远近众多的游人前往参观，充分展示了蓬莱海洋民间民俗文化的魅力。此外，蓬莱的民间艺术渔民号子、大秧歌、剪纸以及蓬莱的饮食文化和土特产品等也都极富海洋文化特色。 四、我市海洋旅游经济的发展情况及存在的问题： （一）我市海洋旅游经济的发展情况 旅游业是蓬莱的传统产业和主导产业，是蓬莱市国民经济的重要支柱和经济增长点。2004年，旅游直接收入达到1.2亿元，综合收入达到15亿元，对地方财税贡献率超过30%。随着2004年9月亚洲展示面积最大的蓬莱海洋极地世界正式开业，我市海洋旅游经济收入已经达到了全市旅游直接收入的一半以上，占据了旅游业的半壁江山。无论是从经济收入方面，还是从对蓬莱旅游业的拉动发展方面，可以说，海洋旅游在我市的旅游业中已经逐渐占据了主导地位。 海洋旅游资源开发方面，近两年的开发力度不断加大。2003年，拥有我国最大的海上园林、最大的海上奇石林、最长的海上游廊、最高的海上楼阁的八仙过海口景区投入运营；2004年，拥有世界最大的展示圆柱缸、亚洲最大的热带雨林馆、国内最大的鲨鱼馆和海龟馆、亚洲展示面积最大的海洋极地世界投入运营；投资5亿元、国内现存最完整的古军港——蓬莱水城明代古军港保护性修复工程目前正在顺利进行，预计2006底可全部完工并对外开放；国电聂家沙滩室内海水浴场项目开发工作目前正在进行之中，预计2006年底投入运营。随着以上项目的逐步投入使用，以不同历史时期的海洋文化为题材的海洋旅游项目极大地丰富了我市的海洋文化内涵，同时也有力地促进了我市旅游业的整体快速发展。 （二）目前我市发展海洋旅游经济存在的主要问题 1、海洋旅游项目不够丰富，海洋旅游资源的开发力度有待于进一步加大 目前，我市的海洋旅游项目主要有蓬莱水城、海洋极地世界、八仙过海口等景区（点），以及部分海上观光和沙滩休闲娱乐等一些小项目。这些项目的成功开发在很大程度上丰富了我市的海洋文化内涵，促进了我市旅游业的快速发展。但我们也应该看到，海洋旅游经济要想达到一定的规模，仅靠这几个项目是不够的，在海洋旅游资源开发方面必须进一步加大力度，向海岸景观要效益，向海岛景观要效益，向海上景观要效益，向海底景观要效益，全方位、立体化地利用好各种海洋资源，最大限度地发挥资源优势，创造海洋旅游经济的规模效益。 2、对庙岛群岛的海岛景观资源未能充分利用，与长岛在旅游业发展方面的合作有待于进一步加强 海岛景观资源是海洋旅游资源的重要组成部分，我市虽有丰富的海岸景观、海滨山岳景观、海洋历史文化景观等海洋旅游资源，但唯独缺少吸引力很强的海岛景观资源。长岛在中国版图上称为庙岛群岛(古称沙门岛),共由32个岛屿组成，总面积56平方公里.,海岸线总长146公里，享有“中国的夏威夷”之美誉。这里一岛有一岛之奇，一景有一景之丽，因海蚀地貌形成的各种奇礁异石，古朴清幽，玲珑剔透。而其丰富的海岛景观资源正是蓬莱旅游资源中所欠缺的。如何进一步加强同长岛的合作，利用好长岛的岛屿景观，丰富我们蓬莱的海洋旅游资源，形成旅游经济的双赢，是需要双方进一步加强交流与研究的课题。 3、海洋旅游淡季问题未能得到有效解决，如何做到“淡季有活动、旺季有高潮”有待于进一步加强研究 海洋文化与大陆文化存在较大差别，这种差别强烈地吸引着久居大陆和城市的人们，纷纷走近大海，分享大海带来的无穷乐趣。蓬莱悠久的历史文化、丰富的海洋资源、纷繁的神话传说、优美的山海风光、众多的名胜古迹等旅游资源，每年吸引大约二百万的中外游客前来旅游观光。但由于北方地区气候等方面的原因，这二百万游客大多集中在4－10月份的旅游旺季，而在其它月份的旅游淡季游客数量相对较少。如何解决旅游淡旺季问题，做到“淡季有活动、旺季有高潮”，使我们蓬莱的海洋旅游资源在淡季对游客同样具有吸引力，有待于我们进一步加强研究。 五、加快我市海洋旅游经济发展的建议和探讨 （一）发挥优势，整合资源，全力打造海洋旅游精品 1、以游艇俱乐部为核心，推进海洋旅游资源开发 （1）游艇业的发展现状 据有关资料显示，目前世界游艇年消费额高达400亿美元，如果加上相关的维修、管理、娱乐等费用，全球每年的游艇经济收入将超过500亿美元。全球发达国家平均每171人就拥有一艘游艇，挪威、新西兰等地更高达每8人拥有一艘，就连内陆国家瑞士也达到每69人拥有一艘。中国虽然海岸线总长3.2万公里，其中大陆海岸线1.8万公里，岛屿海岸线1.4万公里，但游艇俱乐部的数量却寥寥无几。在造船上，中国已占领5%的国际市场，但游艇产业却几乎是一片空白，每年游艇出口仅有1700多万美元。 据统计数据表明，在当今世界船舶市场上，游艇工业在国际上有着巨大的市场份额。仅休闲豪华游艇一项，自上世纪80年代开始，每年的销售总额基本上保持在1600亿元上下，而最近几年更是上升至2000亿元左右，加上游艇配件和水上运动器材，年贸易额基本上达到3000多亿元，甚至超过商船和远洋发达国家的销售总额。因此，从未来发展来看，中国游艇业发展的潜在市场空间非常巨大。 （2）我市游艇业已具备了较为成熟的发展条件 从发展游艇娱乐业的条件来看，我市已具备了发展的物质条件和消费群体基础。蓬莱是全国著名的海滨度假旅游胜地，海岸线长65公里，与由30多个岛屿组成的庙岛群岛相距仅6.6海里，海岸景观和海岛景观资源丰富，为游艇娱乐业的发展提供了很好的物质基础。另一方面，蓬莱市2004年人均GDP水平已达到30000元(3628美元)，人均可支配收入9649元。同时，蓬莱也汇集了相当规模的外商投资群体、企业成功人士和每年约二百万左右的游客，这更为我市海洋旅游业的大发展、游艇消费步入到中产阶段家庭提供了消费群体基础。可以说，目前我市发展游艇娱乐业的时机已经较为成熟。 （3）以游艇俱乐部为核心，开发系列海洋旅游产品 A、观海旅游产品。蓬莱海域风光秀丽，景色怡人。南望可看到“仙阁凌空”的蓬莱阁、怪石嶙峋的田横山、山峦叠障小泰山，北望可看到群岛罗列的庙岛群岛，运气好的话还可以看到虚无缥缈、亦真亦幻的海市蜃楼。在开发上可以“游艇俱乐部”的形式向俱乐部成员推广专门设计的旅游线路产品，向国内外游客宣传各种形式的观海旅游。 B、海洋体育竞技旅游。蓬莱沿海海岸线漫长、海洋资源丰富，发展海洋体育竞技旅游条件优越。可以发展海钓、游泳、帆船、帆板、摩托艇、冲浪、滑水、划船、水上飞机和沙滩足球、沙滩排球等运动。游艇俱乐部会员一般为事业有成的成功人士，在长期的商场、官场生涯中，培养了一种敢于正视挑战的冒险精神，而海上体育竞技活动具有较强的参与性、刺激性和娱乐性特点，正符合了游艇会俱乐部会员的消费品味。并且，海洋体育竞技旅游符合国际旅游潮流，海上体育赛事具有轰动效应。可利用游艇俱乐部会员的名声、资源，迅速提升游艇俱乐部的知名度，使游艇消费更深入到普通消费者的心中，起到很好的示范效应，同时还能够迅速在全国甚至全世界塑造蓬莱海洋旅游的品牌效应。因此，应优先将其开发成为蓬莱海洋旅游的拳头产品。 C、海洋夜生活。旅游夜生活是当代旅游的重要组成部分，更是游艇俱乐部会员生活中的一块重要空间。开发海洋夜生活文化旅游，除了在游艇俱乐部建造和完善具有现代气息的舞厅、卡拉OK厅、高档夜总会以外，还应从蓬莱特色出发，开展具有海洋特色的夜生活文化旅游产品，营造一种蕴涵着丰富海洋文化内涵的夜生活氛围。 D、海洋渔业旅游。蓬莱海洋渔业旅游业的开发，可以开展参与性旅游。一方面，可以游艇俱乐部为核心，举行各种形式的钓鱼、钓蟹等活动，另一方面，也可让游人随船出海，开展垂钓和养殖旅游等活动。还可以兴办海洋渔业展览馆，陈列各时期的渔船、渔具等实物模型，使游客全面了解蓬莱海洋渔业发展的历史和现状。 E、海洋食文化旅游产品。品尝风味餐饮是旅游不可缺少的内容，具有海味特色的食文化应该成为吸引游客的旅游资源。蓬莱海域盛产鲍鱼、对虾、海参等各种海珍品，用这些海产品制作出具有蓬莱地方风味的海鲜佳肴，还有驰名中外的加吉鱼，更是蓬莱的传统拳头水产品。“食”是旅游的主要内容之一，但作为文化的一部分，其目的不仅为大饱口福，更重要的是体会异国、异地的风情与文化。 F、以游艇俱乐部为核心，开展各种形式的品牌宣传活动。可以游艇俱乐部为核心，组织“游艇俱乐部发展与海洋旅游业开发国际研讨会”和“国际游艇拉力赛”等各种形式的品牌宣传活动。发挥蓬莱市游艇业的消费带动作用，为沿海地区游艇业的发展塑造良好的形象作用，将游艇俱乐部精心打造成蓬莱海洋旅游的一张名片，吸引海内外的游客在蓬莱享受全方位的海洋旅游服务，并为在蓬莱的成功人士和外商提供集休闲运动、办公、商务、联谊于一身的高档次的游艇消费活动，使游艇俱乐部成为一个成功人士业务交往的俱乐部，事业发展的平台。 2、开发水下潜艇观光旅游项目 海上蓬莱的秀美景色早已为世人所目睹，海底蓬莱是什么样呢？水下潜艇观光无疑对游客具有巨大的吸引力。据　新浪网六月十九日报道，我国首艘民用全潜式观光潜艇在大连完工并通过国际论证，而这艘被誉为“水下豪华客机”的民用观光潜艇造价仅为200万美元，远远低于国外同类潜艇，但其安全系数与在陆地几乎无异，技术性能优越。观光潜艇的国产化为乘坐潜艇观赏蓬莱海底的神秘景色提供了充分的可行条件。据有关资料介绍，目前国内只有海南三亚有一艘自芬兰引进的全潜观光艇，每位游客水下观光50分钟，收费近300元。我市如果能抢抓机遇开展水下潜艇观光旅游，必将成为胶东半岛乃至北方地区的又一个旅游热点项目。 3、以蓬莱水城为依托，建立海上影视基地 蓬莱是一个历史文化悠久、名胜古迹众多、民间风情浓郁、神话传说纷繁、滨海特色鲜明的“中国优秀旅游城市”，拥有蓬莱阁、蓬莱水城、戚继光故里等国家级重点文物保护单位，近百个省、市级重点文物保护单位，旅游资源丰富。登州古港曾与扬州、泉州、明州并称为中国古代“四大通商口岸”，享誉海内外。北宋中期，蓬莱变成了北方最著名的海防要塞，登州古港也由繁华的商贸港口变成了威严的军事重地，是国内现存最完整的古代水军基地。目前，投资5亿元的蓬莱水城明代古军港保护性开发修复工程正在顺利进行，预计2006年底可完工并对外开放。工程完工后，蓬莱水城将重现明代古军港的原貌。以蓬莱水城为依托，结合蓬莱阁、戚继光故里、八仙过海口以及蓬莱和长岛海域的海洋景观资源，把旅游文化与影视文化结合起来，打造一个海上影视基地具有优越的条件。基地可以影视拍摄和旅游观光为主要功能。既可以拍摄以古代港口商贸和海洋军事为题材的影视作品，也可以拍摄反映现代海洋文化的影视作品。游客除了可以在片场看到明星拍戏外，影视基地还可以不定期地举行明星与影迷的见面会，让游客"零距离"接触明星。观影视拍摄，邀明星合影，请明星签名，与明星互动，以明星的名人效应来宣传蓬莱，推动蓬莱旅游业的加速发展。 （二）加强与长岛的合作，充分利用庙岛群岛的海岛景观丰富我市的海洋旅游资源 长期以来，长岛与蓬莱在社会发展的各方面有着广泛密切的联系，尤其在旅游业方面，长岛对蓬莱的依存度较高。由于地理位置等方面的原因，长岛与外界的交流在很大程度上依赖于蓬莱。蓬莱丰富的海洋旅游资源与长岛的海岛景观资源呈互补关系。蓬长双方应该在旅游业的发展方面进一步加强合作，特别是在对长岛的岛屿资源开发方面，更应该开展深入、有力的合作。蓬莱可以借助长岛的岛屿资源开发丰富自己的海洋旅游资源，长岛也可以借助蓬莱巨大的旅游市场取得显著的经济效益，形成旅游经济的双赢局面。 （三）划分淡旺季重点促销区域，强化旅游宣传促销工作针对性 蓬莱具有丰富的海洋旅游资源，既有适合夏季海洋旅游的海岸和海岛自然景观资源，又有适合冬季海洋旅游的室内人文海洋景观资源，如海洋极地世界和在建的聂家沙滩室内海水浴场等。在旅游促销方面，可以根据季节的不同，划分区域、突出重点进行宣传。如旅游旺季可以内陆地区为宣传重点，让久居内陆的人们亲身体会大海带来的无穷的乐趣；旅游淡季可以沿海地区为宣传重点，让常年生活在海边的人们体验到冬季在海水中嬉戏的享受和观赏海洋极地动物带来的乐趣，做到“淡季有活动、旺季有高潮、年年有创新”，有效地解决淡旺季海洋旅游旅客严重失衡的问题。 旅游经济论文:简述旅游产业与区域经济发展研究 论文关键词:旅游产业 区域经济 相关产业 论文摘要:本文首先分析了旅游产业的特性,认为旅游产业是后发展地区最具比较优势、具有率先实现对外开放和跨越式发展条件的产业。旅游产业作为一个经济性的产业,具有关联度大,综合性强,能极大推动经济的增长,我们需要在区域经济发展中树立发展旅游产业的观点。最后,作者指出旅游产业的发展也必须注意旅游产业的发展的落脚点、盲目扩大景区产业规模以及旅游产业小圈子等方面问题。 一、旅游产业是后发展地区最具比较优势的产业 贫困问题是全人类面临的共同难题,世界许多国家都十分关注并提出了不少解决此问题的对策与措施。从我国实际情况来看,贫困落后地区多数是少数民族地区和西部地区,但同时也多是旅游资源富集的地区。根据比较优势原则,落后地区应该选择具有相对优势的产业而放弃机会成本较大的产业重点发展,西部的农牧业和采掘、原料工业长期以来处于粗放经营的状态,其存在的基础是对自然资源的掠夺性开采,对自然生态环境的负面影响很大,而这一部分成本既没有从经济的角度进行量化考核,也没有从社会的角度进行环境保护的考察。现在看来,其实际的机会成本是非常高昂的,不具备继续作为先导产业的条件。 西部的旅游资源非常丰富,且具有独特性,旅游产业是西部真正的优势之所在。从自然旅游资源来看,目前西部12 省区拥有的国家自然保护区占全国总数的35 % ,国家级风景名胜区占总数的34 % ,国家森林公园占总数的18 %;从人文旅游资源来看,西部12 省区拥有的历史文化名城占全国总数的32 % ,国家重点文物保护单位占总数的28 %。同时,西部还是我国最主要的少数民族聚居区,拥有丰富多彩的民族风情。西部地区的旅游资源品位高、种类全、有特色,为旅游业发展提供了坚实的基础。 旅游业本身以及它带动的相关行业能够吸纳大量的劳动力,尤其是从一、二产业转移出来的劳动力,从而为西部贫困落后地区的自然资源和劳动力提供一个适当的结合点,实现资源的合理配置。因此,通过开发贫困地区旅游资源,大力发展旅游业,不仅有利于充分发挥贫困地区旅游资源富集的优势,开发特点鲜明、品位较高的旅游产品,而且能够通过旅游开发及旅游业发展,带动贫困地区人民群众的脱贫致富,摆脱以往部分地区因贫穷而破坏生态,越破坏越贫穷的恶性循环,促进社会经济的良性发展。 二、旅游产业具有率先实现对外开放的产业优势 旅游经济本身是一种开放型经济,一个地区独特的旅游产品可以吸引大量的境外游客前来观光游览,从而使旅游业一步成为对外开放的外向型产业,这不像其它产业发展外向型经济那样需要较长的整体水平提高过程。旅游产业总体上看不是高技术产业,对人才、技术的要求也低于其它高创汇产业,只要其旅游产品具有特色,对外知名度高,吸引力、竞争力就强,就可能使其国际旅游在旅游产业整体水平尚不高时能得以快速发展,同时在发展过程中促进整体水平的提高。另一方面,旅游业的发展自身也需要对外开放。这是因为,一个地区发展旅游尤其是国际旅游,必然要建设一批符合国际水准的旅游接待设施,如宾馆、餐馆等,这些设施,一开始就必须按国际旅游的通用标准进行建设,与国际接轨;这些设施的建设和管理,一开始就引进外资和外国的管理方式与模式,促进了与国际的接轨,从而使得旅游产业成为了不少地区率先对外开放并推动地区对外开放整体步伐加快的先遣队。旅游业的发展等于向外国人开了一个窗口,比较全面地展示该地区的面貌促进外国人对该地区的了解,同时也促进了当地对外国人需求和国际惯例的了解并对各相关要素加以改进,促使旅游地区尤其是经济欠发达的旅游区的投资环境得到迅速而有效的改善,加快其对外开放的力度与步伐: 首先,旅游业建设发展的蓬勃兴起,可以并且在很多地方己经带动了欠发达旅游地区基础设施、配套设施及相关产业的同步发展,为旅游地区发展新兴产业,如生态农业等绿色产业奠定了良好的产业发展基础,也为外来投资提供了一个良好的投资环境。实际上,贫困地区多数是少数民族地区和经济欠发达地区,但同时也多是旅游资源富集的地区。与发达地区相比,这些地区往往存在着基础设施差,进不来、出不去等问题,从而严重制约了当地的经济发展。自中央确定西部大开发的战略后,各级政府加大了对西部地区优势产业的支持,尤其是对旅游业等产业的支持,其中发行国债的相当一部分将投入到对西部地区旅游业基础设施的建设中来,这是西部旅游地区难得的发展机遇。 其次,从旅游业的微观组成部分一一旅游企业的发展来说,也会对旅游地区投资环境的改善起到积极的作用。在我国国民经济各行业部门中,旅游企业率先走向国际市场,领风气之先,引进外资、人才和境外先进的经营方式,实现了与国际惯例接轨。发展旅游业,尤其是引进各类旅游企业,通过这些企业先进而规范的管理理念和运作模式,将对旅游地区当地政府部门和当地企业的管理和运作起到良好的示范效应,从而促使旅游地区总体投资环境的改善。 再次,旅游业的发展可改善旅游地的生态环境,提高旅游地的地区形象和城市形象。旅游业发展与生态环境的保护、绿化工程、退耕还林等同时进行,协调发展,它不但可使以往的山川更秀丽,也带来接待地环境形象的根本改变,绿化档次越来越高,环境也越来越好。这对改善投资环境,促进对外开放,是个极大的推动。 最后,加快旅游业的发展,不仅有对基础设施等硬环境方面的要求,也有对良好的旅游环境和社会风气等软环境的要求。因此在旅游业的发展中,旅游地区还需要通过不断加强精神文明建设,使旅游经营服务者、旅游接待地居民文明礼貌,旅游环境整洁优美,旅游活动健康高雅,这样便为旅游业的发展创造了优越的条件,同时也为旅游地区的总体投资软环境的改善提供了良好的基础。 尤其是国际旅游的发展,能够带动旅游地区人们思想观念、价值观念的转变和创新,使旅游地区在观念上进行超前思维和创新思维,这对推动地区的对外开放,具有更为深远的意义和作用。同时,旅游在引来人流的同时,还会引来资金流、技术流、信息流。例如被国际风筝协会推选为"世界风筝之都"的山东潍坊,过去只是一个手工业小城,自美国西雅图风筝协会主席赴潍坊旅游从而引发了山东潍坊的国际风筝节以来,不但吸引了大量游客,利用外资也硕果累累,第五届风筝节总成交额达10·66 亿元。 三、旅游产业是具备跨越式发展条件的产业 有关生产力发展和社会历史发展的理论,从摩尔根的人类文化论到马克思、恩格思的历史唯物论,都论述了人类社会发展的动力是生产力的发展,而生产力的核心要素是生产工具。在通常情况下,经济发展水平不能超越生产力发展水平,经济发展的阶段不能超越生产力发展阶段。但是,我们通过以下对旅游业本质、内涵的分析,可以得出结论:旅游业最具条件超越整体生产力发展水平而实现自身的跨越式发展,这并不违背上述理论和原则。 旅游业发展所需要的生产要素与通常工业生产产品所需要的要素不同,对生产工具的要求与工业产品生产也有较大不同,旅游业不需要生产的厂房,不需要对所生产产品的粗加工和深加工,不需要相应的机器和工业产品生产完成后必须的物流配送体系,旅游业所需要的只是在旅游产品形成后为游客消费(参观、欣赏) 这些产品时提供服务的劳动者,而劳动者素质的提高可由制度化和规范化的人力资源培训来解决。旅游业所需要的资源与工业生产所需要的矿产资源、能源资源也不相同,更注重资源的整体组合,生态环境旅游资源各项重要的组成因素在某些情况下,就直接成为旅游产品的一个组成部分。旅游业更加需要管理和服务要素,不光是为调整旅游业的中间环节(旅行社、饭店、旅游交通企业) ,更重要的是对旅游消费者多样化的、不断提高的需求能做到更好地满足。由此可见,旅游业所需的生产要素与以往各种产业所需的生产要素有所不同,这说明旅游业发展本身具有的特性与人类生产力发展阶段,与生产力发展的时代性、阶段性可以不具有一一对应的关系,旅游业的发展可以超越本国、本地区生产力发展的阶段。但是要做到这一点,对旅游业发展所需的生产要素必须加以有效整合,提高要素的发展水平。 四、旅游产业能够通过自身的加速发展带动区域经济的跨越式发展 西方工业文明的发展,在促进社会生产力飞跃发展的同时,也导致了全球生态环境危机,工业化对环境的破坏己是一个无可争辩、无法逃避的事实。现在,西方发达国家己进人到后工业化时代,推动社会生产力发展的重点己转向以低成本、低消耗、低环境破坏为特点的绿色经济和以高投入、高风险、高回报为特点的生物技术、信息技术、太空技术为主的高科技经济,也就是着力于生态社会、知识社会的发展,我国沿海经济发达地区也在紧跟世界发展趋势,致力于追赶甚至某些领域的超越。但是,对于广大的不发达地区尤其我国西部地区,社会生产力发展水平还非常落后,它们现在的主要任务是要实现由农业文明向工业文明的转变,由贫困向温饱的转变。而实现这个转变,面临的将是项目如何选、资金人才哪里来、市场哪里找等一系列对于他们而言非常艰难的"哥德巴赫猜想"以及对生态可能造成的严重破坏。那么,对于那些旅游资源富集的欠发达的非工业地区,能否找到一条捷径绕开工业文明的道路而直接跨越到生态社会、知识社会呢? 答案是肯定的,捷径之一就是发展相对而言投资较少、招商较易、市场风险较小,同时又是典型的绿色经济产业的旅游业。从中国旅游业的发展优势、发展阶段和发展前景来看,我国西部地区的旅游业发展是具有促进经济跨越式发展可能性的产业。我们知道,我国西部地区一些省份经济社会发展的总体水平现在基本上还处在农业社会阶段,刚刚进人工业化初期,如果按照传统的思路就是工业化一步一步发展,但很难有超越。所以,必须以也完全可以以新的观念进行发展创新,大胆地提出并努力推进通过旅游业的发展,使这些省的总体经济发展实现一个跨越,从工业化发展初期直接跨越到生态社会、知识社会。 旅游产业的发展,不仅可以带动区域经济的跨越式发展,而且还可以使贫困地区超越生产力发展阶段水平而率先实现人民生活方式和消费水平的跨越式发展。如果说国际旅游可引起旅游客源国的财富向旅游目的地国的转移,在一定程度上使财富进行再分配,那么,国内旅游则能把国内财富从旅游客源地向旅游目的地转移,使国内财富在地区间进行再分配。一般地说,经济较发达的地区外出旅游的人数较多,经济欠发达地区外出旅游的人数较少,当经济欠发达地区的旅游资源足以吸引经济发达地区的居民前往旅游时,这些旅游者在旅游目的地的旅游消费对当地的旅游生产显然是种外来的刺激。这种刺激,不仅对当地旅游业的发展是个促进,而且由于旅游业的联带性,对当地经济社会的整体发展也是个促进。经济欠发达地区通过兴办旅游产业,促进经济社会发展,做到一业兴而百业旺,可以摆脱贫困,走向富裕,缩小自己与经济发达地区的差距。近年来,中国一些整体经济发展基础较差、水平较低而旅游资源比较丰富的老、少、边、穷地区(即革命老区、少数民族地区、边远地区、穷困地区) ,走向旅游脱贫、旅游致富之路,就取得了较好的效益。如贵州省紧靠黄果树景区的黄果树村,1992 年全村人均吃粮200 市斤,人均年收人130 元,随着黄果树景区的开发,许多农民投身其中,到1998 年全村人均吃粮400 市斤,人均年收入增至2000 元,一步由贫困迈入了小康,黄果树村也因此而实现了贫困地区经济的率先跨越。 旅游作为一个产业,不仅可以"治穷",一个景点富一个县,一个景点富一个村,一片景点富一个镇;而且可以"治愚",可以提高人的素质。在四川阿坝州旅游景区开发初期,游客去后,老百姓都不好意思去卖东西,卖的时候也不会讨价还价。但随着旅游业的发展,一些头脑灵活的当地百姓,不仅习惯了做买卖,而且逐渐由生疏变得嫡熟。可见,旅游给阿坝州老百姓带来的,并不只是金钱收入,更具有意义的是从根本上改变了他们烙守了几辈子的生活方式和价值观念,这其实并不难理解。旅游业必然带来地区的开放,随着游客而来的是新的信息、观念和文化,在碰撞、交流与融合中,人们的视野会更加开阔,思想会更加解放,也会因此走向更加文明。"治穷"是经济效益, "治愚"是社会效益,旅游产业将"治穷"与"治愚",将物质文明建设与精神文明建设有机地融为了一体。 五、旅游产业带动区域经济跨越式发展应注意的问题 既然旅游是一个经济性的产业,在区域经济发展中关联度大、综合性强,能极大地带动和拉动区域经济的增长、财政增收、老百姓致富,因此,在经济欠发达地区的旅游发展中,首先要注意一开始就把旅游当作一种产业来抓,树立起发展旅游所需要的产业观念。 一是旅游产业是一个新兴的产业,它具有综合性,一业举百业兴,同时又具有依托性,百业托才能举一业。综合性和依托性决定了抓旅游产业发展就是抓结构调整、产业联动、投资环境改善、城市管理及知名度提高,实质是抓了持续发展。因此,一定要站到区域经济社会协调发展和经济跨越式发展培育支柱产业的全局高度,来看待旅游产业的发展,首先要为它的发展创造出良好的环境,百业托其一业,使其迅速发展壮大,培育为支柱产业,同时在这一过程中实现其一业举百业兴的带动效应。为此,必须充分认识旅游产业自身的发展规律和阶段,如旅游产业功能的阶段、旅游发展模式的阶段、旅游产业投入产出的发展阶段、旅游业增长速度的阶段等,按不同阶段的不同规律性要求做好产业发展的相关工作,充分发挥其不同阶段的不同作用,从而既促进旅游产业的可持续发展,又带动区域经济社会的协调发展,实现二者间的相互协调相互促进。 二是区域旅游经济的发展必须转变增长方式和发展方式,走集约化经营之路。要把区域旅游发展的落脚点放到旅游的产业化发展上,放到使其做大做强带动区城经济社会的发展上,实现粗放式经营向集约化经营的转变。 目前我国旅游业的发展尚处于高速增长的粗放化经营阶段,管理方式也是粗放化的,就产业本身来讲还处于出售资源的阶段,即把景区景点当成了旅游业的全部,没有"加工"增值,没有把旅游业涉及的食、住、行、游、购、娱充分连接、带动起来。为此,应着力把这些相关要素发展起来,增加游客的人均停留时间,增加游客的人均消费文出,从而大幅度提高旅游总收入,实现旅游收入主要靠门票收入的粗放型增长向旅游产业总收入的集约型增长转变。 1. 景区景点只是旅游发展的载体而不旅游发展的全部,要把旅游发展的落脚点放到带动相关产业发展上,促进产业联动从而形成产业链。这样才能提高旅游产业的综合效益而不仅是景区效益、门票效益,才能形成辐射、扩散效应,才能使旅游资源大县、旅游资源大市、浪游资源大省变为旅游经济强县、旅游经济强市、旅游经济强省。 2. 不要盲目扩大景区的产业规模。要协调好城市建设与景区建设的关系,依托城市服务设施,增强城市产业功能,防止脱离城市己有设施、功能而景区重复另搞一套,从而"热"了景区"冷"了城市。要把景区接待区的建设与城市建设相结合,通过旅游的带动,不断扩大城市规模,提高城市现代化水平,切实避免景区"城市化"的趋向。 3. 出旅游点的小圈子,形成旅游点、旅游线、旅游板块、旅游中心城市的区域结构,促进区域旅游的综合发展,从而最终推动区域经济社会的全面发展。 旅游经济论文:刍议生态旅游的经济意义 【摘要】 在旅游业成为许多国家或地区的重要经济产业部门乃至经济支柱产业的今天，生态旅游作为一种理想的形式，已在我国取得了一些进展，并成为许多地方和部门规划中不可缺少的项目。开发一种"可持续发展"的旅游业形式，将经济效益，生态保护和社会效益三者结合起来，对于避免急功近利的发展模式具有重要意义。近二十年来，国内外的业内人士、学者们定义了生态旅游，并研究指出必须依照可持续发展战略，注重资源长期培育生态旅游,树立科学的发展观，倡导生态旅游的观念。本文在原有的生态旅游研究基础上对其定义进一步地探讨，并对生态旅游的经济意义加以分析。 【关键词】生态旅游 定义 经济意义 一、生态旅游概念的再定义 "生态旅游" (ecotourism) 一词是由国际自然保护联盟（IUCN）特别顾问、墨西哥专家Ceballos-Lascurain（1996）在20世纪80年代初首次提出的。它的含义不仅是指所有游览自然景物的旅行，而且强调被观赏的景物不应受到破坏。直到1992年"联合国世界环境和发展大会"的召开，在世界范围内提出并推广了可持续发展的概念和原则之后，生态旅游才作为旅游业实现可持续发展的主要形式在世界范围内被广泛的研究和实践。Hetzer认为所谓"生态上的旅游"应具备四个内涵：环境冲击最小化（minimum environmental impacts）、尊重当地文化并将冲击最小化（minimum cultural impacts）、给予当地最大经济利益的支持（maximum economic benefits to host country）、以及游客满意最大化（maximum recreation satisfaction）（Miller, 1993）。 Ziffer（1989）从当地社会参与出发，认为生态旅游隐含了地方社区参与观光发展的模式，目的在于使得地方旅游的发展合乎地方的需要，使社区能适当地行销、设定旅游规范与产业经营规范，以及合理取得财务来源，用以支持提升社区的资源与环境品质。 世界银行环境保护署和生态旅游学会给生态旅游的定义是："有目的地前往自然地区去了解环境的文化和自然历史，它不会破坏自然，而且它会使当地社区从保护自然资源中得到经济收益。" （山 禾，2004） 日本自然保护协会（NACS-J）对生态旅游的定义（山 禾，2004）是："提供爱护环境的设施和环境教育，是旅游参加者得以理解、鉴赏自然地域，从而为地域自然及文化的保护，为地域经济做出贡献。" 生态旅游作为一种新的旅游形态，已经成为国际上近年新兴的热点旅游项目。以认识自然，欣赏自然，保护自然，不破坏其生态平衡为基础的生态旅游具有观光、度假、休养、科学考察、探险和科普教育等多重功能，以自然生态景观和人文生态景观为消费客体。旅游者置身于自然、真实、完美的情景中，可以陶冶性情、净化心灵。 世界旅游组织秘书长弗朗加利在世界生态旅游峰会的致词中指出的"生态旅游及其可持续发展肩负着三个方面的迫在眉睫的使命：经济方面要刺激经济活力、减少贫困；社会方面要为最弱势人群创造就业岗位；环境方面要为保护自然和文化资源提供必要的财力。生态旅游的所有参与者都必须为这三个重要的目标齐心协力的工作。" "生态旅游"这一概念经由国外传入我国并逐渐被接受，1993年9月份在北京召开"第一届东亚地区国家公园和自然保护区会议"通过了《东亚保护区行动计划概要》的文件，标志着生态旅游概念在中国第一次以文件形式得到确认。在过去的十年中，有关生态旅游研究的大量文献和资料都集中在对生态旅游概念的界定、内涵的解释、功能的探讨、特征的描述等基础理论研究方面，很多的专家和学者根据中国国情，赋予"生态旅游"概念以中国特色（马聪玲，2002）。国内出现的"生态旅游"的定义达几十种之多，如"生态旅游是以生态学原则为指针，以生态环境和自然资源为取向展开的一种既能获得社会经济效益，又能促进生态环境保护的边缘性旅游生态工程和旅游活动。""生态旅游是到大自然中去的，将自然环境教育和解释寓于其中的，受到生态上可持续管理的旅游。" 《国家生态旅游示范区管理暂行办法》中将生态旅游定义为："以吸收自然和文化知识为取向，尽量减少对生态环境的不利影响，确保旅游资源的可持续利用，将生态环境保护与公众教育同促进地方经济社会发展有机结合的旅游活动。" 目前，生态旅游一词虽已得到广泛应用，但是对其概念的定义仍存在很大争议，有的定义仍沿续绿色旅游和自然旅游的概念，将其定义为一种旅游产品。而新的观点则认为生态旅游是在自然旅游资源的开发和利用方面达到可持续旅游目标的有效手段和途径。关于生态旅游的概念可分为三个范畴： 一、 从旅游发展战略上对生态旅游进行定义。这一定义将可持续发展目标为生态旅游核心概念，把生态旅游看作一种旅游发展模式，将旅游发展与社区发展、环境保护紧密结合，认为只有同时具有保护资源和促进社区经济发展功能的旅游是生态旅游。 二、 基于旅游主体行为对生态旅游定义。这一概念倾向于市场和消费行为为生态旅游核心内容，将生态旅游做为一种旅游产品向市场推销，向旅游者提供没有或很少受到干扰和破坏的自然和文化旅游环境，如自然旅游、文化旅游、科学旅游、探险旅游等旅游类型。这种类型的旅游活动相对一般旅游活动，对环境的影响较小，并可以增强旅游者的环境保护意识。 三、 从旅游资源价值观的角度定义生态旅游。这一定义强调旅游管理者、旅游者和当地居民的行为规范和旅游规划与开发的资源价值观，通过旅游活动和旅游教育使旅游者和当地居民建立环境保护和环境道德观。 总之，生态旅游定义应包涵两个基本内容：首先，生态旅游是一种以自然环境为资源基础的旅游活动；第二，生态旅游是具有强烈环境保护意识的一种旅游开发方式。中国生态旅游实践的研究上形成了两个热点：一个是对我国开展生态旅游条件的判断和注意问题的研究，一个是针对特定区域的生态旅游规划案例研究。 二、生态旅游的经济意义探讨 从以上生态旅游的定义中我们发现，旅游资源与景观环境，人文资源紧密相关。早在二十世纪五、六十年代，英国地理学者 Kirk(1951) 即指出：在被人类感知之时，环境被赋予了形状、内聚力与意义的整体，一旦意义被赋予后，便会代代相传（Johnston，1986）。近期研究指出，在旅游景观的概念里，除了早期Carl O. Sauer (1925) 所关注的物质面向之外，尚存在其它不同异义，例如象征（symbolic） 或美学面向等隐喻的景观概念陆续被学者们提出。他们对于文化在景观描绘及意义赋予上所扮演的角色以不同的定位，并对于文化和意识形态而具有选择性对景观观赏行为作出分析。景观是人类周遭可见的实体环境，也是一种可以提供人类利用的资源，因此它提供的利用功能就成为人类保护它的理由，生态旅游理念的提出就具有其特有的经济意义。 (一) 生态旅游是对不可再生性资源的保护。作为一种资源从架构上进行分析，旅游景观不仅是一种有限的资源，而且遭到破坏就无法复原，具有不可逆性。不论是人口、科技、交通工具的发展，还是经济全球化使得旅游的"加速增长"，或随成长而来的并发症（冲击），地球上有限资源所受的压力日增，大量消费的结果，使旅游资源日益趋于匮乏。从物质循环的观点来看，物质循环是地球循环系统中的一部份。由于地球的岩石圈所含的物质惰性最大，因此在一定时间内，对人为物理变化最具抗拒性，换句话说，旅游景观的改变具有持久性，因此也就使它具有非再生性资源的性质。 (二) 生态旅游能够满足人类对生活品质的不断需求。马斯洛(Maslow，1968;1971)提出的人类需求层级中，最高层次是自我实现 (Self-actualization)，以及求知、求美的需求。无疑的这是真善美的境界。旅游活动包括在大自然环境中的自然欣赏以及在文化环境中，对人文景观的欣赏。从这种活动中不仅获得适当的身心运动和锻炼体魄，使身体更加健康；更因为活动中的静态休闲活动以及净化心灵满足人们生理上及心理上的需求，获得的各种感受 (feeling)，而使他感觉幸福(Sense of well-being)，培养人们高尚的情操，自尊的情怀，以及对精神上的追求。这些都是人类经验(experience)的有益面，强烈的使人获得满足感，强烈的使人感到幸福，使人快乐。除了这些身心所获得的感受之外，同时也获得知识、记忆、价值、态度、信仰、感动、欲望、情调等内心的成长。这些感受的获得正是情意教学的目标，也正是德、智、体、美、劳五育并行追求的成果。再者，旅游资源所提供自然实习是大众教育与学校教育的最好教材与教学环境，也是对书本教材的有益补充。最后，由于从事旅游活动的增加，人们对于生态旅游和环境品质重要性的普遍了解，人类要求清新的空气和纯净的水源，以及减少对旅游资源和环境破坏的诉求。由此可见，人类的生活需要生态旅游进行调剂，为了满足人们精神上和物质上的需求，人类情愿花钱去获得更好的旅游质量。总之，不管时代多么进步、工商业多么发达，人类对生态旅游的需求是不可能降低的。 (三) 生态旅游是对历史资源的传承和延续。当我们在西方文明的侵袭下慢慢失去民族传统特点的时候，属于我们的旅游资源也渐渐地消失，如果我们不能以生态旅游的理念开发和保护旅游资源，那么民族的文化也就真的没落了！旅游资源是经由中华民族祖先的血汗、智能以及梦想改造而成的，是先人们留给我们相当的重要的遗产。从旅游当中我们可以感受到各个历史阶段的痕迹，这些痕迹使我们具有不可替代的教育意义、象征意义和潜作用力，生态旅游也后世子孙留下最好的宝贵财富。 (四) 生态旅游的社会生态价值链。大自然是一切科学发展的泉源，提供科学研究的环境。无论是生物科学?自然科学?或是工程科学都可从自然中找出法则。同时，旅游资源提供了社会学、历史学、考古学等人文学科的研究场所。由于无限制地不当开发及大型的人类社会活动，因此生态旅游将有助于集水资源保护、生物的保护、人文形态的保护?历史与古迹的保护?原始环境的保护?游览观光资源的保护，以及土地资源的保护等。可以避免许多人为因素所引起的灾害，而成为安定的自然环境。 (五) 生态旅游的经济影响体现为三个方面：直接、间接和交叉影响。直接影响反映在单个旅游者会由于生态旅游环境和行为支出增加，而间接影响体现为提高其它的旅游消费行为，交叉影响是生态旅游带来的诸如"口碑效应"等潜在影响。生态旅游具有的可持续发展观能够不断地促进区域的经济活动，通过经济利益的再分配过程可以使社会分工达到合理化，扩大社会就业机会。正如太平洋经济合作理事会（PECC）秘书长艾杜阿尔多·佩德罗斯在第二届国际生态旅游论坛（2004）上指出的包括生态旅游在内的旅游经济是推动世界经济发展的重要力量，特别是在就业方面对世界经济的贡献尤为显著。世界旅行与旅游理事会总裁让-克劳德·鲍姆加腾认为，私有企业进行生态旅游开发除盈利外，还要保护环境，取得社区的支持。同时，厄瓜多尔学者奥斯瓦尔多·马吉奥研究得出一颗50年古树发挥生产氧气、清理污染、保持水土流失、为动物构建家园等作用，其价值为19万美元的结论。可见，生态旅游构筑的价值链不仅仅是现实经济意义上的，也是潜在的，长期的(聂晓民,2004)。 三、结论 研究生态旅游的经济意义的目的所在是为了更好地开发和利用我们人类所拥有的自然资源和人文资源。旅游资源是人类可能利用的自然界和人文的物质；环境则是资源的状态；而旅游生态就是在旅游过程中人与自然界中各种资源之间的相互关系。可持续发展的旅游资源观就是资源的持续利用。通过旅游资源的合理开发、节约使用、防治污染，保护环境，维护生态系统的动态平衡，实现地区经济和旅游产业的可持续发展。人类发展的历史表明应该维护生态平衡，可持续发展要求维护生态平衡。人类不可能不发展，生态不可能不改变。生态平衡既然不可能恢复，只有树立生态动态平衡维护观才是科学的，才能为旅游资源开发和利用可持续发展的实践服务。 当我们追溯历史，人类的文明发展史是基于自然资源的不断开发中创造了辉煌灿烂的文明古国，人类才有了今天的发展。尽管人类开始懂得理解自然，亲近自然，明白自然与人类生活的重要性，但更加应该形成热爱自然、尊重自然的理念。现在，我们在发展生态旅游中应该回报自然，在原生态保存完好的景区景点，应采取开发单一旅游线路、不要过多地搞人工建筑、限制游客数量、规定活动范围等方法来尽可能地减少发展旅游业给当地生态带来的不利影响，遵循自然法则。只有这样，我们才能做到在开发资源、增加当地收入中更好地保护生态环境。 旅游经济论文:浅谈青岛市旅游经济优劣分析与对策 [论文关键词] 青岛市 旅游需求 旅游供给 [论文摘要] 本文以旅游经济的供求机制作为切入点，结合青岛旅游经济发展的现状，分析了青岛市旅游经济存在的优势与不足，并提出了一些相应的对策建议，以期在2008年，青岛市迎来奥运会的同时也迎来旅游经济发展的又一次飞跃。 改革开放以来，尤其是进入新世纪以来，青岛的旅游经济得到了长足的发展，崂山风景区的尝试性开拓、即墨温泉的开发、沿海一线风景区的改良以及城市容貌的改进，都给青岛的旅游经济带来了勃勃生机。近年来，青岛的旅游业始终以平稳的步伐向前发展，2002年，青岛市旅游业总收入达到150.52亿元，相当于全市GDP的10%，而到了2006年，青岛市旅游业更是持续快速增长，接待海内外游客2886.45万人次，增长14.7%；旅游总收入达325.2亿元人民币，增长百分之26.7%。旅游业收入在青岛的GDP中占据了极大比重，且仍然有不断上升的趋势，这给青岛的经济发展带来了无穷动力。但与先进城市相比，青岛的旅游经济还存在不少差距，其自身还存在诸多问题。 一、旅游经济的供求机制理论 旅游经济学中采用旅游需求与供给均衡的分析方法是最常用的。本文将对旅游经济的供求机制理论做简要阐述： 旅游需求产生的最基本决定变量包括旅游支付能力、充足的余暇时间和旅游动机。在这三个变量同时得到满足的时候，旅游需求就表现为现实旅游需求。要增强旅游需求的有效性，也应当从以上三个方面入手：首先，旅游需求需要有更多、更长、更集中的余暇时间。自我国实行周五工作制及三个黄金周假期后，国内旅游的蓬勃发展的现实表明，有充足集中的余暇时间对旅游需求的市场化十分重要。其次，要增强居民的旅游支付能力，这需要政府在收入分配制度上进行改革。以上提到的两点，旅游从业者依靠其自身根本无法实现，使得这两个因素成为外生变量而无法掌控。然而旅游动机却可以通过旅游从业者在旅游供给上的努力得到一定程度的实现。 旅游供给是指在一定时期内以一定价格向旅游市场提供的旅游产品的数量，具体包括经营者向旅游者提供的旅游资源、旅游交通、旅游设施和旅游服务等。发展旅游产业必须有与旅游需求相适应的旅游产品。旅游产品的核心依托是旅游景点的开发。而不同类型的旅游景点会形成不同的旅游体验；即便是相同的旅游景点，不同知识架构和审美背景的旅游者也会形成不同的旅游体验和评价。因此，旅游景点的开发既要注重数量，更要注意满足不同的游客对旅游景点的不同要求。旅游交通是出行的前提，一方面游客更愿意到容易到达的地方度过自己的闲暇时间，另一方面，良好的交通条件使得游客不必将时间浪费在路上，同时提高了城市的整体形象。住宿设施包括饭店、旅馆和近几年流行起来的家庭旅馆等。住宿设施的数量以及舒适程度和价位都在一定程度上影响着旅游供给的有效性。 通过对旅游供给与旅游需求的内含层次分析，可以发现，并不是所有的需求和供给都能进入旅游经济循环，有些不良的旅游供给不但不能促进旅游需求的实现，而且可能搅乱旅游供给市场，抑制旅游需求的形成。要想使旅游经济能够有一个持续、有效、快速地增长，必须保证旅游供给增量的有效性，推动旅游供给存量的有效化。 二、青岛旅游经济的供给及优劣势分析 本文提到了旅游需求是一个外生变量，其需要政府制定相关政策、游客具有相应动机才能使得旅游需求在一定程度上得以增加，而旅游从业者无法直接决定其增加与否。然而，从业者可以通过完善旅游供给间接影响旅游需求，从而带来旅游经济的增长。我们结合青岛旅游业发展的现状着重从旅游供给上分析青岛旅游经济的优劣势： 1.青岛旅游产品的供给。青岛得天独厚的自然资源以及后天培养的一系列人文旅游资源成为青岛发展旅游经济的优势力量。2002年、2003年及2004年，青岛市重点旅游项目投入资金分别达到30亿元、34亿元和33亿元。2003年4月，海尔集团、青岛啤酒博物馆、青岛港、华东葡萄酒酿酒有限公司一次性通过国家旅游局专家组进行的示范评审，获得首批“全国工业旅游示范点”称号。仅2004年，青岛市的4家工业旅游示范点就接待海内外游客53.6万人次，旅游收入达到854万元。工业旅游已经成为青岛大旅游格局中的独特一翼。同时，2003年至2006年，青岛还“生产”出了度假旅游、观光旅游、海洋旅游、节庆会展旅游、体育健身旅游、文化旅游、生态旅游等7大系列产品。正是旅游产品的日益丰富，使青岛的旅游品位得到提升。据有关统计研究表明，2006年，海内外游客在青岛的平均停留天数已达到3.5天，比2005年整整多出一天半。近两年来青岛市推出新旅游景区（点）22个，从而使青岛市旅游景区（点）总量达到88处。一系列旅游资源的有效开发，都极大地促进了青岛旅游业的发展。 但是在旅游产品的供给上青岛也存在一些不足，其主要表现在： (1)缺乏具有特色的旅游纪念品品牌。富有纪念意义的旅游商品是体现旅游特色的最好凭证。从青岛旅游商品发展的历程来看,居多的是日用品和一次性消费品。 (2)青岛市的旅游环境不理想。首先，青岛的夜生活不发达。在冬季往往七八点钟街上就少有人来往，一些商店也早早关门，在春夏的旅游旺季，一些主要景点营业时间仅维持到八点，通宵休闲可供游客游玩的旅游景点屈指可数。其次，个别景区服务态度差，欺诈游客的现象屡有发生。饮食、旅行社、近郊游等行业每年都会不同程度的出现欺诈顾客的现象，2007年5月1日执法人员仅在一个景点就抓获30多起“黑照相”事件。这一系列与青岛美丽风景不符的现象必然会阻碍青岛旅游经济更快的发展。 2.青岛市旅游交通。近年来，青岛的交通设施也在不断完善。青岛公路交通十分发达，已建成济青、胶州湾、西流、双流、潍莱、栖莱、青银等7条高速公路，成为全国副省级城市中拥有高速公路通车里程最长的城市。2004年4月“新”青岛流亭国际机场启用，青岛与韩国之间国际旅游新航线开辟，2004年崂山风景区太清大通路段改造及太清至八水河步行栈道等工程建成，随着全市主要道路的通畅，青岛交通也带动了青岛旅游经济的增长。 然而，青岛的交通也不是十全十美的的，其主要症结在于： (1)夜晚的城市交通并不完善。青岛的公交车在20∶30左右基本上就不再发车，有少部分公交线路营运的22∶30，在此之后路上很难遇到公交车。而出租车在夜晚收费比日间更贵，这就使得一部分低收入游客丧失。 (2)交通要道环境美化力度不够。流亭机场作为青岛惟一的民航机场，其所在的城阳区周边环境并不理想，不是煤炭场地，就是破旧的老楼，从机场驶往市区的必经的李沧区，环境更是脏乱差，不仅绿化上与市南区存在差距，就连最基本的城市市容的整洁都不能保证。这给青岛的旅游经济带来很坏的影响。 3.青岛的住宿设施。应当说青岛的住宿设施已日趋完善。现在，青岛拥有包括香格里拉、颐中皇冠大酒店、海景花园大酒店、丽晶大酒店在内的近百家星级酒店，可以向国内外的中高层的消费者提供充足的住宿服务。此外，青岛还拥有以农家宴为主要经营方式的家庭旅馆，既可以满足一些游客渴望接近大自然的需求，又可以缓解旅游高峰期游客入住困难的问题，极大地拉动青岛旅游经济的供给。 三、青岛旅游经济存在的问题的解决对策 针对上文提到的青岛旅游经济供给中存在诸多问题，笔者提出了以下相应的对策建议： 1.规范旅游市场运行秩序。当前规范旅游市场运行秩序应着力抓好三个重点:一是加快建立旅游投诉联动网络,完善由旅游、公安、工商、物价、交通、城管等有关部门组成的旅游综合执法体系,健全执法监督、社会监督、义务监督、舆论监督“四位统一”监督网络,加强旅游市场综合治理。二是建立和健全导游计分制度、导游劳动报酬制度、旅游行业佣金收受制度、导游服务机构市场化等四个机制,大力推进旅游行业标准化建设。三是加强旅游市场跟踪调研,切实解决旅行社、旅游饭店、景区景点存在的诸如基础设施建设滞后、交通工具不足等现实困难和突出问题。 2.大力开发郊区旅游。青岛市区的开发已经没有更大的空间，然而像莱西、平度、即墨、胶南这些郊区仍然有很多有文化底蕴或风景优美的景区可以开发，从而形成青岛大旅游的格局，而不是旅游一线的一个中间站点。 3.开发形式多样的旅游纪念品。青岛在开发旅游纪念产品方面有很大欠缺，旅游从业者应当开拓思维，充分结合青岛山、水等各项特色，不断开发真正具有青岛特色的旅游纪念品，提高纪念品档次，注重纪念品的质量，并不断完善购物环境，从各个方面调动游客购买产品的积极性，以获得可观的经济效益。 4.丰富青岛夜生活文化。其重点在于适度的延长主要旅游景点的开放时间，延长一些大型购物中心的营业时间。 5.加强铁路沿线、机场到市区沿线的美化工作。要给外地旅客一个美好的第一印象，这两线的重要性不言而喻。当前若要青岛投入巨资，改造铁路沿线、机场到市区沿线，操作上并不现实，但是可以考虑将景致不错的地方空出来，让外地的旅客欣赏，在有碍观瞻的地方，树起5米高的广告牌，让旅客们看到的是形象生动的广告。如此，既可以给外地游客一个美好的形象，又可以宣传青岛企业和产品；既促进了青岛旅游业的发展，又带动了广告业的发展。 旅游经济论文:浅谈经济落后地区学生对红色旅游的认知和意向行为特征研究——以永州为例 论文关键词：经济落后地区；红色旅游；认知；意向行为 论文摘要：基于调查得知，经济落后地区学生对红色旅游的认知和意向行为特征表现为：知晓率低，主要的了解渠道是电视；学生外出进行红色旅游主要受到景点服务质量、讲解水平和知名度的影响，在红色旅游方式友情彰显，喜欢和同学朋友一起，其外出旅游时间集中在寒暑假期，以增长见识和放松休闲为主要目的，消费水平低，但其意愿消费比实际消费高，有一定的拓展空间，在下次红色旅游景点选择上，以韶山和长沙的相关景点为主。据此，提出相应的营销对策。 一 研究背景 潜在旅游者行为特征研究是众多学者关注的焦点，国外对其的研究始于20世纪6o年代，主要以旅游者的人口学特征为基础来探讨旅游者本身的属性，重视理论意义，1967—1969年英国地理学家罗杰斯(H·B·Rodgers)主持了第一次试验性全国游憩调查，获得了有意义的旅游流规律资料；随后1978年，波兰学者A·Szwichtenberg采用问卷方式对旅游者进行调查，找到了相应的旅游行为特征。80年代后的研究注重指导性和实用性，并将心理学内容引入进来，主要侧重于对旅游需求模型和旅游流形成机制的探讨，如Shih(1986)提出了价值与生活方式的概念，他认为感知和形象是目的地选择的决定因素，Joseffink和AlfredKobsa(2002)基于潜在旅游者的行为和特征，提出了一个个性化的服务模式。 从国内情况来看，研究成果主要体现在两个方面，其一是针对客源地居民的行为特征进行的研究：保继刚早在1987年以行为科学为指导揭示了北京市居民的旅游动机、动力、决策、偏好等方面的特征，其后他还对旅游者空间行为规律对宾馆选址的影响进行了研究；吴必虎对中国城市居民关于旅游目的地选择行为进行了研究，并得出了4条基本规律；许春晓采用实证的方法研究了长沙居民周边休闲旅游和出游特征；王家骏研究了旅游者对旅游目的地的选择及旅游决策行为，得出了两点推导结论。其二是潜在游客类型或旅游形式入手探讨其潜在市场的规律：李丽梅、保继刚(2000)研究了中山大学大学生旅游行为特征”。吴峰山(2005)调查了山西体育旅游潜在客源市场并提出发展对策。 我国学者对红色旅游的研究成果颇多，大量集中对红色旅游基本问题的研究基于红色旅游资源，提出发展对策，最近一段时间关于红色旅游的区域合作问题讨论热烈，以红色旅游客源市场为研究对象的文献相对较少。 无可否认，学生是红色旅游的主体对象，然而，从研究内容来看，目前却难以找到研究学生红色旅游的行为特征的相关文献，针对落后地区学生红色旅游行为特征的研究更是鲜见，因此，对其的探讨将是红色旅游研究的一个有益补充；从时间来看，自中共中央办公厅、国务院办公厅印发《2004—2010年全国红色旅游发展规划纲要》后，迄今红色旅游发展已逾三年，今年正好处于纲要的中期阶段，在这个时候对此问题进行研究，对红色旅游的发展作一个回顾性的评价，意义重大。 永州市位于湖南省南端，五岭北麓，湘粤桂三省区结合部，改革开放以来，永州经济发展同全国虽亦步亦越，取得了丰硕成果，但整体水平仍落后于全国、全省平均水平和周边先进地区，而且差距有进一步拉大的可能”，因此，将其作为经济落后地区具有一定的代表性。 二　研究方法 采用问卷调查的方法子2007年4月对永州市九中、永州市三中、永州职业技术学院及湖南科技学院的学生进行抽样调查，涉及初中、高中、大专及本科层次，共发放问卷640份，回收580份，回收率90．6％，剔除非永州籍问卷及其它无效问卷，共整理出有效问卷488份，有效率为84．1％。问卷设计主要包括两个方面，一为人13统计基本资料，二为对红色旅游的认知、消费、评价等行为特征资料，为保证数据的准确性，其中有关红色旅游的意向行为特征等问题以多选为主。 基础数据经SPSS13．0软件处理。共分三个步骤，第一步，对背景数据进行分析，统计出永州学生的人171特征；第二步，采用交叉分析和卡方检验，针对学生对红色旅游的知晓状态进行分析，得出结论。第三步，主要运用描述性统计对永州学生的意向行为特征进行阐述。卡方检验是用于检验两个名义变量之间是否存在联系的统计分析方法。P值表示检验的显著程度，P值越小，说明显著程度越高，本次卡方检验中所设定的显著程度为0．05。 三　数据分析结果 (一)背号数据分析 统计表明：男女比例分别为41．6％和58．4％；来自农村的学生占75％，来自城镇学生的占24％，其他占1％；初中生10．o4％，高中生26．7％，中专生19．67％，高职生15．4％，大学生27．66％；家庭人均年收入在200元以下占3．29％，200—500元占3．48％，500—1000元占11．89％，1O01—2000元占8．2％，2001—3000元占7．79％，3001—5000元占8％，5000元以上占14．34％，不知道的占43．03％。以上数据男女、年龄、学历背景结构合理，来自农村的学生多、家庭年收入较低，均符合永州目前以农业为主、农村人13居多的客观情况，调查数据真实可靠。 (二)学生对红色旅游认知研究 1．了解程度分析。调查对象中，了解红色旅游的占45．8％、不了解的占54．2％。数据说明，不了解红色旅游的比了解红色旅游的学生更多，红色旅游宣传的效果堪忧。作进一步分析发现，在显著度为0．05下，将性别、学历和户籍来源分别对红色旅游了解程度作卡方检验，检验值列入表1。 表1显示，仅学历和户籍来源地的P值小于0、05，即统计上认为，性别在红色旅游的了解上无显著差异，不同学历或户籍来源的学生对红色旅游的了解呈现显著差异，分析卡方检验的统计量得出，初中、中专和高职学生对红色旅游的了解的实际频数大于期望频数，而高中和本科层次的实际频数小于期望频数；来自城镇的学生比其它户籍来源的学生更了解红色旅游。 2．信息来源渠道分析。通过电视来了解红色旅游知识的比例最高，达到了60．1％。其它媒介按选择比例高低依次为他人介绍(17％)、网络(12．1％)、广播(5．8％)、杂志(2．7％)、报纸(2．2％)。 进一步经交叉分析得出，虽然学生获取红色旅游信息的主要渠道是电视，但在次要渠道的选择上有较为明显的分异：性别上表现为女学生更偏向于他人介绍和报纸；学历上表现为高巾和大学生偏向于报纸和广播媒介，初中生、中专和高职学生则偏向于他人介绍，高中生主要通过网络途径；从户籍来源来看，来自农村的学生对红色旅游的了解渠道集中于电视，其它的媒介选择频率很小。 (三)学生红色旅游市场的意向行为特征分析 1．影响红色旅游出行因子的均值比较分析。影响红色旅游出行的因子共设计10个，采用里克特五点量表法，其中1分～没有影响，2分～有点影响，3分～一般，4分～很重要，5分～特别重要。经均值计算后按大小顺序将有关数据列入表2 一般而言，里克特量表1～5等级评分在1～2．4之问表示反对，2．5～3．4之间表示中立，3．5～5之间表示赞同。从表2可以看出，永州学生进行红色旅游最为重视的是服务质量、讲解水平和知名度，其余因子均处于中立。 2．红色旅游目的和旅游方式的特征分析。受测对象中，了解异地文化和休闲成为了学生红色旅游的主要目的，分别占47．6％和42．8％，这与学生处于受教育阶段渴望知识、紧张学习之余想放松这一现实情况比较吻合。 在旅游方式的选择上，成为首选方式的是和同学朋友一起外出旅游，占了57．1％，其次才是选择和父母亲戚一起(32．9％)，最后是自己单独出游(10％)，旅游方式的选择表现为友情彰显。 3．消费行为特征分析。将学生的红色旅游实际花费与意愿花费的数据经统计后列入表3，可以看出，学生的实际花费和意愿花费水平都较低，且选择频数按花费的多少顺序依次减少，说明学生无收入来源，对待旅游花费持慎重态度；再比较学生的实际花费和意愿花费可知，在100元以上的消费空间里，学生的意愿花费要高于实际消费，这说明，永州红色旅游学生市场的花费有拓展的可能。 4．旅游时空特征分析。有72％永州学生在红色旅游出游时间上选择寒暑假期，26％的人选择五一、十黄金周旅游，仅0．8％和1．2％的人选择了双休周一和周一到五外出，永州学生能理性地避开旅游高峰期，大量集中选择寒暑假外出进行红色旅游，而极少选择学习时间外出，这一方面表现出学生有要充实假期生活的愿望，另一方面，也显示出永州学生以学习为重的心态。 在下一次出行的红色旅游景区的选择上，韶山以70．7％的选择频率遥遥领先，紧跟其后的是长沙的红色旅游景区，这说明景点的知名度对学生的影响较大，省会长沙对学生也有着较大的吸引力。 四　结论 学生对红色旅游认知特征可表述为：第一、了解程度低，有一半以上的学生选择了“不了解”；第二、学生了解红色旅游的主要渠道是电视。说明尽管红色旅游曾经一度在全国范围内如火如茶地宣传，但在经济落后地区的效果却不理想，因此，要达到中央和政府的对红色旅游发展的要求，加强宣传是当务之急。经过卡方检验和交叉分析发现，学历和户籍来源地对学生了解红色旅游有显著影响，高中与本科学历的学生对红色旅游了解的实际频数小于期望频数，来自农村的学生知晓率相对较低，因此在实践中，除了继续强化电视的宣传功能外，通过报纸和广播加强高中与本科学历层次的红色旅游的宣传和教育，采用报纸或老师介绍等方式提高农村学生的知晓率是较为明智的选择。 学生对红色旅游所表现的意向行为特征可总结为：第一、学生外出进行红色旅游主要受到服务质量、讲解水平和知名度的影响；第二、学生红色旅游出旅游时间集中在寒暑假期，偏向于采取和同学朋友一起的旅游方式，以增长见识和放松休闲为主要目的；第三、旅游消费水平低；第四、在下一次红色旅游景区的选择上，以韶山和长沙的相关景点为主。因此可以推测，在永州学生的心中，韶山和长沙的红色旅游景点的服务质量、讲解水平和知名度相对较高，各旅游企业可以考虑在寒暑假时组织学生以班级为单位前往这些旅游目的地，选择水平较高的讲解员进行讲解。鉴于景点的知名度影响永州学生的出行，红色旅游的意愿消费较实际消费高，红色旅游从理论上应该有一定的拓展空间，因此，应注意加强本地红色旅游的宣传，提高知名度，培养高素质的红色旅游从业人员，为本地红色旅游发展打下基础。 本研究的目的是全面展现永州学生红色旅游的认知和意向行为特征，重在“是什么”，对“为什么”等问题未能深入探讨，需要另文阐述。未来还应对永州学生红色旅游认知和意向行为特征做时间序列上的动态研究，揭示其历史演变规律。

建筑美学论文:浅谈中国古典园林建筑美学 摘要:在园林景观的构成因素当中,建筑占据着重要的位置。它是构成景园景观的重要组成部分,古典园林对于景园建筑的造型、构图都非常有讲究。建筑与环境的关系非常的密切,不仅从建筑自身出发需要优美的造型外观,而且必须使建筑融入到整个大的园林环境当中去。因此,环境景观的和谐,这就要求建筑与周围环境的和谐。景园建筑在历史的积淀当中不断得到发展与完善,也成为中国传统园林景观造景的一个重点部分。本文着重从景园建筑的造型与构图进行阐述。 关键词:园林建筑;建筑造型;建筑景观构图 一、中国古典园林建筑 (一)园林建筑的定义与范畴 通常我们所说的园林建筑就是古典园林建筑,是建造在园林和城市绿化地段内供人们游憩或观赏用的建筑物,常见的有亭、榭、廊、阁、轩、楼、台、舫、厅堂等建筑物。 (二)我国古典园林建筑的类型及应用 中国古典园林在设计时采用了浓厚的民族风格的各种建筑物,将建筑物与自然环境相一致。 1、园亭,是供游人休息和观景的园林建筑。它的特点是周围开敞,在造型上相对小而集中,常与山、水、绿化结合起来组景,作为园林中“点景”的一种手段。2、园廊,屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑,还是各个建筑之间的联系通道,是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能,又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。3、水榭它是供游人休息、观赏风景的临水园林建筑。其典型形式是在水边架起平台,平台一部分架在岸上,一部分伸入水中。平台跨水部分以梁、柱凌空架设于水面上。4、园桥,即园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用,园桥在造园艺术上的价值往往超过交通功能。 (三)中国古典园林建筑的功能 园林建筑尽管风格迥异,但建筑在园林中的作用基本相同,主要概括三个方面:一是突出其实用性。根据人们的休憩及活动需要而设置,如亭、榭,即可供人停留赏景,又可以按需求兼做小卖亭、游船码头等用途。二是强调其独特性,配合园内的风景来布局,形成的游览路线。在人们视线所达不到地方,园林建筑以其有利的位置和独特的造型,为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景画,并与廊、墙、路等形成一定的活动路线。三是提升园林意境。我国园林通常在园名、匾额、楹联中反映出其意境来。四是造景,即园林建筑本身就是被观赏的景观或景观的一部分。五是作为主体建筑的必要补充或联系过渡。 (四)园林建筑的特点 第一、使用和造景,具有观赏和被观赏的特点。园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求,又要符合园林景观布局的原则,同时,也要给人们带来视觉上的愉悦。因此,园林建筑既是物质产品,也是艺术作品。这就要求园林建筑要适合游人在动、静中观景,又要营造富于变化的景色,达到步移景易的效果。 第二、为环境服务,与自然景致充分结合。我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题,建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素,与自然因素有对立的一面,但如果处理得当,也可为自然环境增添情趣,这就要求园林建筑的设置因地制宜,充分利用自然地形、地貌,做到布局上依形就势。这种自然美与人工美的高度统一,正是中国古典园林不断追求的境界。 第三、园林建筑的独立性和组合性。我国的古典园林建筑一般体量较小,按大小、形状不同,具有不同的功能,根据使用上的需要,既可独立设置,又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体,这种组合群体形成了变化多端的建筑外形轮廓,使建筑与风景相得益彰。 二、中国园林建筑艺术的美学思想 古典园林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱,飞檐起翘,具有庄严雄伟、舒展大方的特色。它不只以形体美为游人所欣赏,还与山水林木相配合,共同形成古典园林风格。园林建筑物常作景点处理,既是景观,又可以用来观景。因此,除去使用功能,还有美学方面的要求。楼台亭阁,轩馆斋榭,经过建筑师巧妙的构思,运用设计手法和技术处理,把功能、结构、艺术统一于一体,成为古朴典雅的建筑艺术品。 建筑和园林的艺术处理,是处理空间的艺术。为了丰富对于空间的美感,在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间,组织空间,创造空间,例如借景、分景、隔景等等。无论是借景,对景,还是隔景,分景,都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法,丰富美的感受,创造了艺术意境。中国园林艺术在这方面有特殊的表现,它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域。 中国古典园林建筑的种种美学价值让我们不得不更深一步的进行研究,以挖掘出一切有利于景观打造的元素。在以现代主义建筑为主流的今天,如何建立起古典园建筑在民众心中的影响;如何将其运用于今天的景观建设当中;如何让园林建筑继续传承下来。这将是一项意义深远、义不容辞的任务。 建筑美学论文:纪念碑谷背后的建筑美学 大脸兔对解谜类的游戏情有独钟（大脸兔温馨提示：游戏需适度，过度会伤身哟），一般通关之后就会删掉再挑战新游戏，但是有一款游戏即便大脸兔很快就通关，仍旧舍不得删掉，它就是由英国独立游戏开发团队 Ustwo 制作的手机游戏“纪念碑谷”。 “纪念碑谷”中各种各样精妙的几何体建筑林立，玩家需要通过旋转或移动建筑物部件，引导沉默的公主艾达走出碑谷的迷宫，寻觅人生的真谛。在游戏中，艾达穿越一个个神秘而又极具想象力的建筑群：不规则的结构，哥特式的尖顶建筑，或坐落在无尽的大海之中，或冒起于一弯眉月之下，或独立成栋，或交叉相连……这些美轮美奂的建筑有的是借鉴大师的画作，有的是模仿充满异域风情的建筑。下面我们就一起去领略“纪念碑谷”背后的建筑美学吧。 在“纪念碑谷”，你会发现错位的运用几乎贯穿了游戏的始终。说起错位的艺术，不能不提荷兰画家M.C. Escher ，这位传奇画家擅长空间错觉、几何拼接、悖论结构，他的作品从“不可能”的角度重新描绘了这个客观世界，给我们的主观感受造成了极大的冲击。其中一幅名为《攀高和下行》的作品在“纪念碑谷”中被完美“复刻”。 而《攀高和下行》这幅作品的灵感来源则是彭罗斯阶梯。这是一个有名的几何学悖论，指的是一个始终向上或向下但却无限循环的阶梯，可以被视为彭罗斯三角形的一个变体，在此阶梯上永远无法找到最高的一点或者最低的一点。彭罗斯阶梯由英国数学家罗杰・彭罗斯及其父亲遗传学家列昂尼德・彭罗斯于1958年提出。 “纪念碑谷”的建筑充满了一种空灵且似曾相识的异域风情。游戏的创作者们搜集了许多不同风格的建筑，各种童话似的城堡、神圣的教堂，有时候只需要改变一下形状就能呈现出非常美丽的画面。如艾达公主和图腾相遇的红色城堡，它和俄罗斯瓦西里升天大教堂是不是很像呢？当艾达公主在“红色的梦境”里遇到“诅咒的乌鸦”时，她所要走出的建筑仿佛就是埃塞俄比亚拉利贝拉岩石教堂的“翻版”。 “纪念碑谷”里的城墙和高塔还借鉴了不少欧洲的建筑风格。 如葡萄牙的佩纳城堡，这座混搭的建筑的城墙部分就被运用到了“纪念碑谷”第六章的关卡里；又如艾达公主在第九关“深坑”中所到达的那个金色空间，当她走过层层叠叠的阶梯时，仿佛来到了印度的阶梯井。 艾达公主在第九关中历尽万险，终于来到了纪念碑前，这次的纪念碑放置在一个灰沉沉的地方，四周排列满了灰色的方块。孤独寂寞的艾达抬头望着天，似乎在凝望什么。而这个场景的原型就是位于德国柏林的欧洲被害犹太人纪念碑。这或许才是真正的“纪念碑谷”吧。 虽然“纪念碑谷”只是小小的游戏，但它又不仅仅是游戏这么简单。“纪念碑谷”的主设计师 Ken Wong 说：“你经历和体验的任何东西都可以被代入游戏。”你在游戏中，发现了什么呢？ 建筑美学论文:体味建筑美学中的浓情爱意 坐标：同安镇 推荐线路：爱荆庄-青石寨 交通：因为目前没有直达式交通，建议自驾。福州市区驾车往永泰同安，可从福州高速南出口上福绍高速往永泰方向，从永泰西出口，再往同安镇三捷村。全程约68公里，需1小时15分钟左右。 青石寨的几大看点： 厅堂柱联：庄内的13副对联是青石寨特色之一，厅堂柱联全部为木刻。目前保存完好的只有厅堂大柱上的一副对联：“龙门玉带水，鸡寨锦屏山。” 挂瓦墙：带路人张建设先生指出，青石寨内的挂瓦墙（封火墙），被专家称为是最精美、保存最完好的永泰挂瓦墙之一。 牌匾：庄寨内牌匾“急公好义”为民国总统黎元洪亲笔题赠，现仍高挂厅堂之上。 6探悉建筑背后的浪漫情调爱荆庄 坐落于同安镇洋尾村的爱荆庄，始建于清道光十五年（1835年），后有小山做屏障，前有大片良田，秋景怡人。庄寨由外墙和四合院组成，在西南和东北角各建有一座碉堡，廊屋开阔敞亮，院落精致，这里飞檐翘脊的悬山顶加上马鞍墙的廊屋着实壮观，内院宅屋的门框雕刻也精细雅致。庄寨后方建有一排单层平房，目前仍有后人居住。南正门门楣上方有毛笔书写的“爱荆庄”三字，“爱荆”为爱妻之意，“庄”字上方多了一个点，表达对爱妻的心意。 7漫步永泰最精美庄寨青石寨（仁和庄） 位在同安镇永同公路边上的“仁和庄”，因大量采用青石建造，故“青石寨”的名号流传至今。在永泰众多的庄寨之中，始建于道光年间的青石寨，因家族拥有青石矿山，便以青石围墙、青石铺地、青石为阶，打造出占地超过六千平方，拥有并列三大院落的大庄寨。三座院落以风火墙相隔，庄寨四角各建有碉楼，跑马道则绕寨而行，寨墙上枪眼密布。据带路人张建设老师介绍，青石寨最讲究的地方在于用料精良。建筑用石多是俗称青石的辉绿石，台阶、天井和地面更是采用切割规整的大块辉绿石；寨内厅堂矗立百年的粗壮厅柱，自上而下直径相同，当年选用的木料远大于普通柱材，才能将其刨整得均匀笔直。 建筑美学论文:北京四合院建筑美学浅析 摘要：中国是有着五千年历史和博大精深文化的文明大国，在历史长河中形成了自己独特的建筑特色。随着近几年现代城市的高速发展，长期流传下来的古朴的建筑形式已经被逐步融入了现代建筑的设计中，北京四合院是中国传统民居建筑的典型代表，有着鲜明的中国建筑特色。本文通过探究传统四合院建筑美学，借鉴其精华，来形成有中国特色的建筑艺术。 关键字：四合院；建筑美学；形式美 “形而上者谓之道，形而下者谓之器。” --------《易经・系辞上传》 早在商周时期我国古代先祖们在哲学上就有了对美学的认识，将“道”、“形”、“器”作为一个哲学命题中的三个元素并列提出，从建筑美学的角度来看是耐人寻味的。其“道”是中国哲学和中国美学的最高范畴，万物产生变化的总规律，即精神的、思维的、宏观的；其“形”是一种存在的东西，由道产生了形，由形拓展到器；其“器”是现实存在的具象的、物质的、实践的。 对于四合院建筑美学，中国建筑思想深深的刻在了四合院的一砖一瓦上，正像汉宝德先生对建筑的理解，《中国建筑文化讲座》一书里汉宝德先生曾提到“建筑是文化的产物，一个民族的文化最具体的表现就是其建筑。不通过文化没有办法了解一个民族的建筑，不通过建筑也无法真正欣赏一个民族的文化”。只有民族的才是世界的，想要了解中国传统的文化，就要先了解中国的传统建筑。中国传统建筑思想对于当代的建筑美学的发展也产生的重大影响。在现代建筑设计的过程中如果缺乏了美学理论的学习，一味的追求“由技入道”那么就很难研究出中国建筑精髓，当设计遭遇瓶颈，止步不前时，可通过一种转换亦或是种融会来推动我们的学习和认知。 一、形式美在四合院中的体现 中国传统民居北京四合院历史久远，虽然有些已经失去了建筑本身的实用功能，但体现在完整的建筑艺术形象中的建筑形式美，却并没有因为时代和社会的变迁而失去其美学上的价值。北京四合院延续了中国传统建筑的布局形式，一正两厢组合而成的院落，不同的空间具有不同的功能，这种四平八稳的均衡布局也恰恰体现了建筑的形式美. 北京四合院采用典型的群体式布局，体现了群体美、序列美。它在强调城市整体环境美的同时把个体建筑美纳入整体建筑环境之中。这种总体的艺术气氛又都以满足礼仪和生活实用的要求为基础。中国传统建筑运用序列设计和环境气氛，获得巨大的审美效果，对世界建筑美学思想做出了重要的贡献。 二、四合院的整体布局所映射出的建筑序列审美意匠 在四合院序列的组合上看，四合院采取的是封闭的环形结构。在四合院的布局上看，院内分配严格有序，位于整座四合院的中部偏北的位置且坐北朝南的是主房，主房前方多设有庭院。主房的后面设有后房。后房的外墙体为四合院的外墙，整个外墙空间造型封闭，不对外设置窗户。唯一供行人出入的就是在外墙的东南一隅所开设的一扇门。正厅和正房主要是建在南北朝向的主要轴线上，东西厢房通常建在正房的左右两侧。 四合院的这种结构关系和空间序列布局方式，清晰明确的反映了中国传统思想，长幼有序，尊卑有定，内外有别的儒家思想。这种序列结构深深的影响了当代人们的伦理观念。 三、伦理意蕴在四合院中的体现 作为典型的中国传统民居，北京四合院体现的是以家庭为本的儒家人伦思想，展现了封建家族中尊卑、长幼、内外、嫡庶、期服等不同等级人的生活地位和待遇。 它形成了以家庭院落为中心，街坊邻里为干线，社区地域为平面的社会网络系统。四合院这种围绕而居的空间布局形式，给北方的居民营造出来一个宁静、安全的生活空间，从使用的角度来讲，会使使用者产生很强的领域感和归属感。更重要的是，它将一整套的儒家的伦理观念完美的呈现出来，用这种外部空间布局的形式把儒家思想的礼仪人伦和社会秩序结结实实的落实在了中国人五千年的日常生活里。四、四合院的装饰材料所体现出的建筑美 1.木构架 从四合院的建筑材料上来看，在中国建筑几千年的历史演变过程中，木建筑几乎成为了中国传统建筑的代名词，无论是宏伟的宫殿，还是普通的民居，木结构体系都占绝对的主导地位。到今天，在中国一些现代建筑还是以木材为主，可见中国的古人对木材作为建筑材料的情有独钟。 四合院的建筑并不都是单单以当木构架房屋为主。从四合院的建筑结构来看，我们能够发现中国传统民居的内部结构根据其功能与形式所体现出的不同层次的美.结构层次的简单或复杂，都存在着一个“序”的问题，也就是我们常说的结构的形式问题。 2.彩画 尽管北京四合院为木构架承重，但木质材料从外形的比例上并不占有过多面积，有很大一部分是上色之材，还有较多的青墙灰瓦。彩绘在四合院的垂花门及廊架表现最为突出，在梁、枋等部位也都可见。以红色、绿色为主题的门窗装饰， 色彩和彩画，给建筑内部的空间体验带来很好的调剂，彩画在我国可谓历史悠久，尤其是红色和绿色为主题的彩画，这个色调的特点是我国古代建筑装饰中最突出的特点之一。中国的彩画以独特的风格和特有的制作技术给人留下了深刻印象，并且凭借门窗典雅质朴的装饰艺术效果载人我国建筑艺术的史册。 3.青砖灰瓦 四合院内灰色的墙垣显示出建筑的厚重积淀，庄重而古朴，颜色和谐自然，与北京城的整体色调有机地结合在一起，显得不同凡响，而且与周围建筑协调统一自然地融为一体，这不仅体现历史的传承，同时也反映出了中国传统文化的内涵。 在我国，有着悠久的文明和传统文化，只要设计师激发想象力并加以运用，就一定能创造出我们自己的发展模式。在这种模式里，既有古老中国的文明式样的继承，也同时符合现代化社会的物质技术特征，完美结合并阐释着文明人性的内涵，使我们这个文明古国的现代的建筑与生活模式也成为现代化文明的源泉之一。 结语 中国传统建筑思想曾蔓延到世界各地，表现在文学、艺术、哲学、建筑等多个领域。现代时期，西方主流思想反趋着我们的思想，我们不能照抄照搬国外的建筑模式，只有民族的才是世界的，也是适合我们中国特色的民居。对比中西方建筑，从功能到形式，从布局到结构，我们要取其精华去其糟粕才能推陈出新。结合传统的设计元素，融入西方建筑特色，把设计理念发挥到极致，把握住传统中国建筑文明的本质，将传统的精思与方法跟现代化方法及文明需求等有机结合并灵巧运用，最终找到适合中国建筑设计的创新之路。 建筑美学论文:关于建筑美学设计的探讨 摘要：本文介绍了环境美学与建筑环境美学的概念，从建筑设计的美学特征、美学语言、美学呈现三大理论视角,对建筑美学设计这一重要课题进行了比较全面系统的论述。 关键词：建筑；美学设计；探讨 1 环境美学与建筑环境美学的概念 建筑,指建筑物与构筑物的通称,即人类用物质材料修建或构筑的居住和活动的场所。建筑一词,拉丁文为“Architecture”,意为“巨大的工艺”,这说明建筑与艺术密不可分。 建筑设计属于现代设计范畴。现代设计包括产品设计、视觉设计、环境设计三大类别,建筑设计位列环境设计中的重要位置。“环境设计包括有室内设计、庭园设计、建筑设计、城市设计和国土设计等,它是以整个社会和人类为基础以对空间进行规划为中心的创造性活动。” 1.1 环境美学的概念 人们一般把环境分为自然环境和社会环境。环境美学研究的对象就是现代工业文明基础上所展开的自然环境与社会环境密切交织形成的人类生存环境。美的标准应该是人类自身生存的适宜度,所以环境美学首先应该从人类生存的外部环境如森林、河流、海洋等以及对生态平衡的保护与居住地的绿化安宁等多种手法的美化过程进行研究,构成环境美学的框架。 1.2 建筑环境美学的特征 建筑环境美学就其特征来看,第一便是严格遵循建筑科学和环境美学的规律性,力求在一定的经济、建筑科学技术条件下,尽可能处理好实用空间与视觉空间、周围环境的关系,使建筑实体分割出来的实用空间组合是在空间上和谐连续变化的序列;其次便是建筑环境美学必须沿袭我们中华民族优秀的建筑风格和传统,在现代建筑群的塑造上体现出时代性、民族性、地方性。当然,随着城市化进程的加快,我们还要注重新、旧建筑群的整体协调,使整个城市的建筑,既保持历史文脉的延续性,又各具特色并展现新时代建筑风格的雄浑气魄。 2 建筑设计的美学特征 要提升建筑设计的美学水准,首先要掌握建筑设计的美学特征,而建筑设计的美学特征,又以建筑艺术本身的美学特征为依托与载体。 具体而言,建筑设计的美学特征主要有以下三点: 一是实用性与艺术性的统一。建筑设计的实用性,是整个建筑设计的基础与前提。建筑设计首先要充分考虑到实用性,包括建筑的内部空间适用于主体的活动需要、外部形式适应于材料的结构功能。早在2000多年前,古罗马的建筑家维特鲁就提出了建筑设计的三要素:实用、坚固、美观,这一理念至今仍不过时。也就是说,建设设计要做到实用性与艺术性的统一。例如我国古典建筑设计中的飞檐,有“如翼斯飞”之感,但它最初的设计目的并不是美观,而是为了解决采光和防止溅水的技术问题。又如故宫宫殿大门上的红门金钉,设计的初衷也不是为了装饰,而是连接木板和横串,在钉上加上帽以防雨水腐蚀。 建筑作为一门艺术,是一种固定的工程形式,必须充分考虑到建筑物与固定环境的和谐关系,例如贝聿铭1968年设计的一座64层办公大楼,其斜方形平面、四个立面全部使用玻璃幕墙,可以把整个城市街景全方位、广角度、动态性地映影出来,并可使室内室外的人互相观望,从而开了“光亮派建筑设计”的先河。 二是抽象性与形象性的统一。建筑设计的抽象性,表现在它运用象征、隐喻、朦胧等手段,营造出形式美。例如北京天坛设计成圆形,地坛设计成方形,就象征着天圆地方。古希腊建筑用刚劲挺拔的陶立克柱象征雄健的男性,以修长轻盈的爱奥尼亚柱象征温柔的女性。而欧洲许多教堂用十字形平面象征耶稣受难。如此等等,不胜枚举。建筑设计的形象性,表现在它运用具体形象,表现建筑的形式美。例如美国纽约的TWA候机楼,用壳体组合结构,以四片薄壳展翅的形象造型,表现出“飞翔”的意境。北京奥运会的“鸟巢”,用鸟巢的形象表现“人类共同家园”的思想寓意。澳大利亚悉尼歌剧院,则用帆船、贝壳等多义化形象,表现“意通大海”的思想内涵。 三是艺术性与文化性的统一。建筑设计的艺术性,不止表现在它的形式美、抽象性、形象诸方面,更重要的是它具有音乐性,具有韵律性、节奏性,所以建设称作“凝固的音乐”。黑格尔曾以古希腊建筑三种格式的石柱为例。说明由于台基、柱身、檐部的体积、长短、间距的比例不同,分别形成庄重、秀美、富丽的三种不同风格,这就同音乐中的倾歌、抒情曲、多声部合唱三种形式一样。建筑设计的文化性,表现在建筑艺术本身的文化内涵上。有人说:“建筑是用石头写成的史书。”古埃及的金字塔、中国的长城,都成为人类文化的标志。因此鲍列夫在其所著的《美学》一书中说:“人们惯于把建筑称作世界的编年史:当歌曲和传说都已沉寂,已无任何东西能使人们回想起一去不返的古代民族时,只有建筑还在说话。在古书的篇页上记载着人类历史的时代。” 3 建筑设计的美学语言 不同的艺术有不同的语言,建筑设计的美学语言,主要有以下三种: 一是空间与形体。所有的建筑艺术,都是由建筑物的空间和形体两部分构成的,空间与形体,是对立统一的关系,既互相独立,又互相依存,各以对方的存在为自身存在的条件。而建筑空间是指利用墙壁、门窗、房顶、楼板、柱列等构成大小、开合、纵横、明暗、内外的空间组合。按结构特性分为室内空间、室外空间;按功能特性分为专用空间(私属空间)、共享空间(社会空间);按形态特性分为固定空间、虚拟空间、动态空间。形体又称实体,指建筑物的屋顶、地板、墙壁、门窗、楼顶、柱列等实在部分和物体。形体分为二棱体、正方体、半球体、棱椎体、圆柱体、扇体、不规则形体等。 二是色彩与光影。色彩的运用是构成建筑艺术的基本手段之一。建筑色彩设计,应与周围环境与建筑物特色相一致,并从功能、主人性情、审美习惯出发,追求一种色彩意境。如起居屋可取温暖型、卧室可取沉静型、贵宾室可取华贵型等不同色彩。 三是质感与修饰。质感指材料表面的质地特性作用于人眼所产生的感觉反应。质感又分天然质感与人工质感两类,并分为粗、中、细三种形式。修饰包括装修和装饰,又分为构造类、即塑类、浮雕类、壁饰类、小品类五种。建筑之所以称作艺术,很大程度上取决于装修与装饰艺术的参与。 4 建筑设计的美学呈现 建筑设计的美学呈现,包括四大内涵: 一是比例与尺度。比例指物体的此一部分与彼一部分之间或部分与整体之间的大小关系。建筑物的比例,指它的整体或各部分、各构件本身,或它们之间的大小高矮、长短、宽窄、厚薄、深浅等各方面的比例关系。如“黄金分割率”、模数比例、等差数列、调和数列等。尺度与比例关系密切,尺度指物体的形体与人体、物体各部分之间合适的尺寸关系。 二是均衡与稳定。均衡指建筑物前后、左右各部分之间的轻重关系。稳定指整体上下之间的轻重关系。建筑设计要做到均衡与稳定的统一。 三是节奏与韵律。节奏指建筑物形式要素有规律的重复。韵律指建筑形式要素以节奏为前提有秩序的变化。 四是多样与统一。多样指建筑要素之间的差异、变化而不是雷同。统一指建筑要素之间在形式上的某些共同特征和它们之间的关联、呼应、 衬托、协调关系。 5 结束语 改革开放以后,我国兴起一股建筑热。广厦林立,高楼比肩。为了提升我国的建筑水准,首先应从建筑美学设计入手,也就是说,要提升建筑设计的美学品位与美学品格。为此,本文就此发表若干浅见,以作引玉之砖。 建筑美学论文:中西方建筑美学差异 【摘 要】由于中国和西方历史文化起源不同，中西方民族各自发展出有明显差异的哲学观念、文化传统、性格气质和审美心理等。这些无形的因素内在地影响着建筑艺术的文化内涵。本文尝试从建筑材料与结构、建筑布局、装饰色彩、艺术风格、美学价值等方面存在的差异来分析中国传统建筑与西方传统建筑的差异。 【关键词】中西方建筑；文化差异；建筑美学 0 概述 建筑是人造世界的一个组成部分，因此，它既要满足一定的使用功能，又要满足一定的审美要求。中国传统文化讲求“天人合一”，崇高自然，与自然相融相生，所以，几千年来，中国建筑一直以木构架建筑房舍宫府，形成了我国独特的木建筑文化。而西方古典建筑的特点是：建筑功能比较简单，建筑类型不多， 从建造手段看主要是石结构，人们常把建筑看成是石头的史书。我们可以看到，由于传统建筑文化和历史发展的差异，造成了中外建筑审美观念上的差异。 1 中西方建筑美学差异 中国古代的单体建筑形式比较简单，大部分是定型化的式样，孤立的单体建筑不构成完整的艺术形象，建筑的艺术效果主要依靠群体序列来取得。以孔子为代表的儒家创立了一整套等级森严的伦理规范，直接影响了中国传统建筑的型制和布局，传统建筑讲究中轴对称的平面布局和秩序井然的伦理营构，以组群布局的方式在平面上开也体现了“儒家”的尚大精神，进而形成中华传统建筑的尚大性格。从古代都城、宫殿、寺庙、还是皇家园林以至居民的组群建筑莫不如此。从群体到个体，从整体到局部，都十分关注尺度、体量的合理搭配，讲究空间秩序的巧妙组合，营造出一种和谐圆融之美。使组群既能在远观时给人以整体性的恢宏气势和魄力，又能在近观时予人以局部的审美情趣与亲和感。 西方古典建筑，无论是埃及的金字塔、希腊的帕提侬神庙、罗马的凯旋门、印度的泰姬陵，还是西班牙最著名的吉拉尔达塔、君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂、法国的巴黎圣母院、意大利的比萨主教堂钟塔，则更注重于单体的外部造型和体量上的巨硕突兀。它们往往以超人的尺度，极力渲染那种对于宗教的迷狂和敬畏之感。 2 中西建筑美学差异缘由 中西方建筑的差异主要是中西文化的差异所决定的，文化传统的不同反映在建筑风格上有着不同的和谐之美，也就是中西建筑文化的差异，中西不同的文化造就了中西名族不同的价值观，在建筑上就体现出不同的建筑风格：中国的建筑文化重人，中国文化重道德和艺术，中国文化重融合，同时，中国的名族风格是含蓄、和善、仁慈等多种人文风格；西方文化重物，较重视科学与宗教，重视不同时代或多种流派的独特精神。 精神现象总是与空间意识紧密联系的，大多数学者认为西方文化浓厚的空间意识，与最早发源于其特定的自然地理背景有关。作为西方文化重要发祥地的古希腊，代表了地中海文明的灿烂辉煌。浩瀚的地中海上散布着众多岛屿，互不连续，互相分立，其农耕混合制经济与渔业活动使生活在这里的西方民族对地理方位、空间布局的感受较强，极容易产生强烈的空间感受。古希腊众多的岛屿相对隔离，无形中孕育了古希腊民族的空间观念，积淀了其“纯空间”的潜意识。多变的地形，客观上在西方人观念上造成了“空间是可以被限定的、有限的”思维定势与认识模式。而生活在农耕地理环境的东方人，在平缓绵延的冲积平原上，日出而作，日落而息，生活很有规律，劳作相当有序，过着日复一日、年复一年的循环往复的田园生活。其单一农耕型的经济结构，对四季变化依赖较大，人们容易产生强烈的时间意识。 这种不同的时空观自然影响到建筑风格的差异，中国传统（古典）建筑文化偏重于建筑群体的时间因素，西方传统（古典）建筑文化则强调建筑单体的空间因素。由于东方各民族多生息于大河流域，生活环境比较优越且相对稳定，生存环境又处于同外部世界相对隔绝状态，因此东方民族多养成清静淡泊、自然无为、温顺好养、追求和谐等文化特点。西方民族生活的地理环境较差，且生活方式不稳定，时常要与自然抗争，与外敌斗争，故形成拼搏、竞争、重实、求真等文化特点。同时，东方民族生活的地理环境属于季风气候，雨热同季，大河冲积平原土壤肥沃疏松，灌溉便利，光热水土诸自然因子组合良好，农耕生活节奏稳定而有序，遂产生“天人合一”、“中庸”等思想；希腊等地中海地区欧洲民族，气候属夏干冬雨的地中海式气候，土地贫瘠，光热水土自然因子组合不谐调（西欧的自然因子亦欠谐调），加之海上生活常常与狂风恶浪搏斗，故产生“天人相分”、“人定胜天”等思想。这种文化观念反映在建筑风格上，中国传统建筑比西方传统建筑更加注重与自然环境的和谐，风格上也相对平和、含蓄一些。 3 小结 在建筑研究中应该运用整体思维，进行纵横的比较分析。中西方传统建筑在各自思想、文化的基础上形成了不同形态，在本体认识的差异上， 中国人重视整体的和谐，西方人重视分析的差异。中国哲学讲究事物的对立统一，强调人与自然、人与人之间和谐的关系。而西方哲学主张客观世界的独立性，主客观分离，相反而不相成；对待自然也有着不同的态度，西方的叫作机械的自然主义，中国的叫作有机的自然主义。 在21 世纪全球化的环境中，通过比较中西文化之间的差异对建筑造成的影响，即对中西文化的差异的脉络有了基本了解，也更加明确了中西建筑在各个方面的差别和造成这些差别的原因，我们应继续加强各种文化范畴间的交流，各种民族文化之间的交流，同时要保护好自己的民族和地域文化，坚持优势互补的原则，维护文化的多样性，有效避免文化的趋同性，才能实现文化的可持续发展。 建筑美学论文:给排水设计对建筑美学的影响 【摘 要】建筑中的给排水工程是技术工程；建筑美学是建立在建筑学和美学的基础上，研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科，是给人感官享受的工程。给排水系统工程虽然在建筑工程中的比重不大，但是却是影响生活质量的重要因素，良好的给排水系统在保证正常生活用水充足的前提下，还会给人以美的享受。本文通过分析我国给排水工程的发展历程，结合建筑美学的基本要求，探讨给排水工程对美学的影响，以期对给排水工程提供一些思路，让我国的建筑更加美观。 【关键词】给排水工程；设计；建筑美学 近一个世纪来，西方现代建筑科学一直走在我国前面。西方形式的建筑逐渐被开发、接收，中国在接收“西化”的同时，完全抛弃了古代苏州园林、皇家园林中室外水源、流水和古典建筑完美统一的理念，致使我国优秀的建筑理念被忽视。我国改革开放已经进行了30年，国内建筑也有了新的要求，下面结合基本的理念谈谈给排水设计对建筑美学的影响。 1.给排水设计的设计原理和发展历程 从设计角度来讲，给水系统的目的就是设计合理的供水压力，考虑供水的水头损失和沿程损失等问题，使用科学的配管方案，可以使各个用水点达到供水的目的。从排水角度来讲，排水系统的目的就是计算使用楼层和住户的排水当量，使用合理的配管方案，使生活污废水安全排出建筑。 我国建筑给排水有三个不同的发展阶段：第一阶段：我国房屋卫生技术设备是初创阶段，主要标志了我国开始设置给排水专业，房屋卫生技术设备被确定为一门独立的专业课程，这主要就是给各户安装水龙头，将排水分离，接入市政工程。第二阶段：室内给排水阶段是反思的阶段，主要通过工程实践，对以往机械搬用了国外经验造成了一些的失误进行总结及反思，进而形成了我国特色的建筑给排水技术体系。标志就是我们出台了给排水标工程实施标准。第三个阶段：给排水阶段是发展的阶段，这个阶段已经有了具备一定的经验的专业队伍，队伍中包括经过专业培训的设计、安装及管理人员；技术上也积累了以往的实践经验，借鉴了国外的新技术，还在专业技术上有了明显的突破及进展；组织成立了全国给水排水工程标准技术委员会及中国建筑学会建筑给水排水研究分会。主要表现：已经开始合理布局，有些设计放在隐蔽处，在设计给排水工程时，优先考虑建筑整体性，将给排水工程上升到标准化、整体化的水平。 随着人们对居住条件的要求越来越高，给排水工程也越来越重要，建筑美学也越来越受到重视。 2.建筑美学的要求 建筑美学的基本要求：统一均衡、合适比例、尺度恰当、充满韵味 统一均衡：将简单、明确的几何图案融合统一起来，用这样的几何图案可以给人以统一的美感。均衡就是用对称的理念将建筑中所有的形状和细节取得相互协同的效果，用次要部门陪衬主要部门，给人一种主次分明、协同一致的美感。一个建筑的统一规范程度也反映了一个社会的有序程度。 合适比例：人类的视觉感受对比例要求很高，比如黄金分割点就是人很舒适的视觉感受。各个建筑之间、建筑部分之间的比例要协调、合适，要有层次感，这些是人喜欢的视觉冲击效果。一个建筑的比例协调程度也反映一个社会的和谐程度。 尺度恰当：小有小的精致，大有大的雄伟。建造建筑时要考虑环境，氛围，档次，品味等因素，同时，建筑尺度的大小要有度，要恰当。这样给人舒服的感觉，美的感觉。一个建筑的尺度也能反映一个社会的度量。 充满韵味：一个建筑的韵味是最能体现美的，色泽、灵动的布局，这些都属于韵味的范围。充满韵味会叫人回味，让人熟悉。韵味的设计，要考虑文化、历史、宗教、亲情，社会等因素。一个建筑的韵味也体现一个社会的韵味。 3.给排水设计对建筑美学的影响 给排水工程是个功能性、实用性的工程，研究过程一定要科学、合理、严谨，它具有工程的所有特征。建筑美学是一个感官的工程，讲究舒适、和谐、韵味。两者有矛盾，也有统一。给排水工程是建筑工程里面重要的组成部分，必然对整个建筑美感有影响。 建筑，尤其是非景观建筑，实际用途还是人们追求的基本要求，这是前提和基础。绝对不能牺牲给排水的国家标准，降低质量来换取建筑上的美感。如果，没有给排水工程，再美的建筑，也不会让人喜欢，这就是说给排水工程是建筑美学的基础，考虑美学时，一定不能忘记这个基础。或者说，给排水工程是建筑美学很重要的一部分，没有给排水工程，建筑美学就不存在[3]。 在满足给排水工程标准要求的基础上，可以尽量考虑建筑美学的要求。在给水方面，可以根据地势走向，科学、合理的铺设管道，保障施工工程符合标准，又不破坏整个地势。排水工程这些需要建在外部的工程，要尽量以美学的观点，统一均衡，不破坏建筑的整体感觉，给整个建筑增加和谐的因素。如果有小园林水景布置，可以将传统蓝色小亭与假山石并用，茂盛的绿枝与叠级式落水相结全，小拱桥恰当地架在水面之上，并在隐蔽处用小循环泵将水送至高处，循环的水流，使空气保持湿润，环境清新，滴流的水声，给人以田园的遐想。有条件的地方可以建造一个湖，在广阔舒展的水面上，依水设榭，有一种天然野趣，又临水安亭，跃于水面之上，玲珑而又活泼；再环水建筑厅堂楼阁，波光倒影，别有情趣。水中自由游动的锦鲤，增添了环境的天然美，渲染出平和、宁静、清新的自然气息。关于室外局部排水的设置：局部污水处理建筑物可以完全隐蔽地埋在园林绿化及鹅卵石下，卵石之上被巧妙布置了棋子状的抛光石及各种有趣的小雕塑。雨水的处理，运用新材料，新设计，抛弃过去那种铸铁的检查井盖，运用竹子或木板铺设小路，遮住下面的雨水通道，给人以美的感受[4]。 给排水工程也可以是建筑美学。结合我们古代建筑上的辉煌：屋檐的琉脊，天井的造型、水动的木轮、雨水的收集，这些不仅仅是给排水的工程，也是建筑美学的一部分，是建筑美学与给排水工程的完美统一。当下，对水的循环利用，对水的保护和收集，这些都是给排水工程的新理念，把这些理念放入建筑中，就会成为建筑中最有价值的一部分，最美的一部分。 总之，给排水工程是建筑的重要组成部分，是建造美观建筑的基础。工程方面会给建筑美以影响，只要处理的好，设计科学，完全是好的影响和促进。给排水工程和建筑美完全能和谐统一，完全能在建筑美中看到给排水工程的影子。 我们古代优秀园林设计中给排水设计有许多经典的案例，如果，我们能好好从中吸取一些理念和文化内涵，结合现在技术材料，两者相得益彰。加上我们的智慧和创造，我们的建筑技术一定能重新走到世界的前列，为人类提供新的建筑体验。 建筑美学论文:生态文明视野下的建筑美学新模式探索 近年来，面对资源稀缺和环境的问题，生态建筑、绿色建筑、可持续建筑等科研层出不穷，环保、健康、生态等新概念被纳入建筑中，在满足生态的同时根据当代技术手段对建筑的空间形式进行美学法则探索。阐述了生态建筑美学是基于人与自然环境的和谐协调的美学尺度，其核心领域是遵循生态的自然法则。 十八大报告指出：“我们必须树立尊重自然、与自然和谐相处，保护自然的生态文明理念，将生态文明建设引入政治建设、经济建设、社会建设、文化建设的全过程。”生态建筑美学不仅仅是对生态环境问题的回应，更是为了促进人与自然环境的协调与和谐相处，促进当代建设的可持续发展。 一、生态建筑美学 （一）生态建筑美学的概念 生态建筑美学是由生态学、建筑学、美学三大学科的有机“融合”与“共生”。“融合”是由人工建筑环境与自然环境的和谐一体，最大化建设发挥有利于生态效益的自然环境，尽量避免额外的反生态效应，遵循自然生态规律，实现人与自然的平衡与和谐。“共生”是以不改变自然环境为目的，也就是说，原始自然环境和生物物种不被打扰的前提下，实现生态系统的共存原则，从而有利于自然生态适应和发展。 （二）生态建筑美学的特点 1、高新技术中的新型材料 高技术处理后的低效材料，直接利用一个特殊的编织工艺形成建筑的密封结构，或构成建筑的表皮系统。2010年在上海举行的世博会，其中，德国馆外墙使用的是网格、良好的透明性创新架构的“布料”，能有效避免因人流密集而导致热量堆积，减少空调能耗的负担，最重要的是这些“布料”可以被再次使用，制作成小型遮阳罩。英国馆的外墙采用一种透明亚克力制成的“触须”，白天，触须会传导光线提供内部的透明，夜间，触须内置的光线可以照亮整个建筑，从而节约了场馆的电量。这些新型材料自身的质地和线条，不仅带来了新的视觉美感，而且还营造了现代感和震撼。 2、采用生态技术对建筑节能的考量 生态建筑技术，是一个持续的过程中，最基本且最主要的问题之一是建筑设计。杰出的建筑设计需要设计人员创建空间和实体，通过块体、空间和设备的优势来满足建筑。在现代建筑中，应减少对资源的损耗和环境的影响，按照建筑功能的需求，去寻找自然通风和采光，表皮布局使用自然条件调整日照，促进建筑能耗量少，得到全面的节能效果。 3、物质循环与再生利用 材料的回收和再利用是生态建设的基本概念、基本理论以及生态控制论和生态建筑设计应该遵循的一个概念。任何产品最终将成为一组“垃圾”，每组“垃圾”也是生物圈中另外一组有用的“产品”。为了达到可持续发展的目标，就必须遵循材料回收的准则，实现资源回收和永久利用，最低成本换取最大化的发展。 4、生态建筑的和谐美 自然美：人类的生存环境是自然环境的基石，受地形和气候等因素来决定。就地形而言，不同的山地地形里，单体建筑可以得到更好的通风和采光。建筑与自然环境融合可以有一个更有优雅的环境，身处其中，感受自然的建筑风景，同时也享受着快了，这充分体现了自然美。人文美：空间布局、外观情况和建筑物的细部装饰对文化环境有很大的影响。在中国传统的建筑空间布局中，大多以闭合的状态展现，并布置在中心轴线对称的形式。在细部装饰，一些传统民居会在搁栅雕刻波浪卷的图形，表达防火意识。历史美：历史环境具有一定的时间性，建筑的发展本身就是一个不断探索美的过程。现代主义建筑是以实用性和功能性为中心，表现出理性的建筑之美；后现代主义建筑倡导装饰技术，以实现丰富视觉，主张满足心理需求，呈现一种妥协的装饰美感。每个时期已经属于艺术印迹杂交叠加和历史累积的成果。 二、生态建筑与相关建筑的关联 （一）生态建筑与可持续建筑 生态建筑的设计总体思路基于：利用土壤、温室和自然通风技术提供一个稳定和舒适的室内环境；粪便、食物垃圾等已经在沼气中作为燃料和肥料……因此，所谓的“生态建筑”，是在建筑生态系统中操作能量和内部订单、回收、高效的平衡生态建筑环境。 可持续建筑是指以可持续发展的规划建设理念，主要包括建材、城市规划以及功能和构架、经济、社会、文化和生态因素。可持续建筑的概念就是追求降低环境荷载和环境的集成，其目的是降低能源消耗，减少污染、保护环境、保障健康和提高生产效率。 （二）生态建筑与其他建筑 对于“低碳、健康、自然、环保、生物、技能、环境共生、资源循环型、有机建筑”等建筑，不能与“生态建筑”竞争，它们只是“生态建筑”的一个附属部分而已，只是局部概念罢了。 三、生态建筑造型的美学探究 由于建设规模不同的生态建筑风格具有强烈的视觉冲击，以美感的角度做出的形状更符合以人为本。我们可以发现，人们都集中在审美体验的过程，同时也反映了发展的审美情趣的多样性。当代的审美原则也出现了模糊、情感化的审美变异。 （一）人文主义 建设作为文化的象征，价值观直接影响人们的理解和认知。事实上，生态建筑以物理形式存在，最根本的原因是人类的需求，所以只有以与人相关的概念去认识，才能建立一个真正内在的联系。只有当生态建筑和当地人民的习俗、文化融合，才可以实现真正的意义。因此，生态审美的活动已经不是单纯对建筑形式和风格的纯美学，而是反馈生态建筑在人类社会和文化的问题。 （二）体验过程 建筑的意义在于为人们的生活而服务。长期以来，人们一直关注的是建筑结构，即建筑特性和质量（样式、功能质量等）的体系结构，作为最终成功或失败的设计评价指标。这种专注于精神需求的审美观念，具有明确的目的，追求优雅的审美情趣。 当代生态建筑被认为是一个不断发展与人沟通对话的方式，所以人们更关心的是沟通方式，与人们的生活对话。事实上表明，人们对建筑概念的变化，关注建设中心从“结果”到“体验”。 （三）审美变异 审美变异指的是当代建筑设计概念问题的出现反抗现存的古典审美现象，其中包括建筑美学、价值曲线、审美标准体系和变化的艺术技巧。事实上，人们在追求“国际风格”和欣赏“文化共生”足以表明“变异”的审美现象。建筑的多样性已不再是一个简单的几何形式，而是包括了多元化的审美价值。在一定范围内单一的审美价值已被打破，但文化价值的上升，是建筑物也呈现了不同的风格。现代主义、后现代主义等各类型之间存在丰富多彩的差异形式和方法，完美诠释了审美的变异。 四、生态建筑美学在生态文明视野下的新模式 生态文明强调人与自然协调发展，是在人们对可持续发展探索和实践的基础上被提出的，是对可持续发展理念的升华。生态文明不同于人类过往的发展理念，它在指导人类发展的方面带来了革命性的变化。协调发展生态建筑的核心是保持生态美。发展必须遵循自然，就是一个很好的生态系统物质循环和能量守恒定律，有持久的生命力特征。事实上，可持续发展是生态建筑美学在人类生活中的基本需求性能。如果破坏生态系统的自然资源和环境为代价仅仅是为生态建筑的发展，那么建筑就已经失去生命力，失去生命力的建筑，毫无疑问没有任何美。 （作者单位：莆田学院土木工程学院） 建筑美学论文:浅析中国佛教建筑美学对游戏场景概念设计的影响 摘要：随着近几年来中国网络游戏的流行与发展，越来越多的人把网络游戏当做闲暇时的一种娱乐方式，而游戏美术中最重要的两个模块就是游戏场景与角色，而本文将针对游戏中常见的场景设定进行分析，了解中国佛教建筑美学在游戏美术场景设定中的重要地位以及作用。 关键词：中国佛教建筑美学；游戏原画场景设计 佛教文化的传入和发展大约是在两汉时期，印度的佛教艺术，从开始传入就影响了中国的艺术发展，经过中国艺术家和民间工艺家的吸收融合以及再创造从而形成了具有中国特点的佛教艺术美学，而随着历史的不断进步与发展，佛教虽然经历的繁荣与衰败，但时至今日，佛教美学依然对现代艺术有着非常深刻的影响。比如本文要提到的游戏场景中的佛教美学。 1 游戏场景设计在游戏设计中的存在意义 筑的文化象征性以及建筑在不同时期不同地区不同文化影响下对社会资源的利用，这是建筑语言所表达处的深层结构以及意义。我们可以在从一个地区中所体现的建筑特点读出很多深层的内容，比如该地区的文化、气候、技术水平等。 而在一款游戏中，场景的设定同样可以作为一种信息传达，让玩家在第一次接触中就能了解所玩的这款游戏的时代背景、文化特征甚至游戏的世界观和地理位置等基本信息，增加玩家的代入感。 2 佛教建筑美学对游戏场景设计的影响 佛教传入中国后，各地竞相修建寺庙，中国古代跟寺庙的场景有关的诗词也是比比皆是，比如明朝诗人张穆的“灵岩遥听五更种，十里来登最上峰。”虽然看上去平没有直接描述寺庙，却出现了“钟”“登峰”等字眼。而有人就要问了：“这与你题目中所提的游戏场景又有什么关系呢？”“大钟”是每个寺庙都会出现的一个重要元素，而“登峰”这个字眼让我们很快联想到了一些坐落于名山之间的寺庙。喜欢玩游戏或者从事游戏行业的人肯定都知道，现在国内研发的一些游戏中，很多比较受欢迎的游戏的类型大多都是走古风奇幻唯美风格的游戏。其中关于修仙、武侠类的角色扮演类游戏市场反响比较可观。比如网易的《大话西游》、《倩女幽魂》，金山西山居的《剑侠情缘网络版三》（简称《剑网3》）。《大话西游》《剑网三》故事背景都出现在唐朝，我们都知道唐朝是佛教兴盛时期，有很多地区都会出现佛教建筑，比如佛像、佛塔、大钟等具有佛教韵味的组件。而《倩女幽魂》更是有一个比较有名的建筑--兰若寺。而很多以中国古代为故事背景的游戏中都会出现“少林”这个门派。可想而知，佛教建筑在游戏中的出镜率是多么的高了、基本每款中古古风游戏中都少不了像佛像、佛塔这样的建筑出现。游戏中建筑设定都是在我们中国传统建筑的基础之上再加以变化和改良的。 3 佛教建筑美学对游戏场景设计的指导意义 佛教东汉时期传入，由于统治阶级的需求和利用使佛教得到大力的发展，兴建了许多寺庙，尤其唐朝时期许多寺庙建筑、石刻的佛像雕塑群都在那一时期得到了大力的发展，很多也保留至今。中国古代寺庙的布局到多时正面中路为山门，山门内左右分为钟楼、鼓楼，正面是天王殿、殿内四大金刚雕像。后面还有大雄宝殿以及藏经楼。分列正中路左右两侧的分别是僧房和斋堂。大雄宝殿是寺庙中最重要、庞大的建筑。隋唐以前的佛寺一般会在寺前或宅院中心造塔，隋唐以后佛殿普遍代替了佛塔，寺庙内大都另辟塔院。总结一下其实我国的佛寺布局是有一定规律的：平面方形，以山门殿--天王殿--本寺主供奉菩萨殿--法堂--藏经楼这条南北纵深的轴线组织起来的空间，对称的布局彰显稳重庄严的气势。同时再配合山峰、流水、松柏、廊庭之间的呼应，含蓄温蕴，具有和谐、宁静、庄严之美。在游戏中每个不同的场景区域都可能有不同的文化特色，而不少游戏中都会出现一个专门为佛教建筑风格提供的区域--佛迹片区。 我们在游戏设定中多画的一般是寺庙，但寺庙文化其实早已经渗透到了我们生活的各个方面，如天文、地理、绘画、建筑、雕刻、音乐等。所以我们在设计一个区域的时候当然不仅仅只是从寺庙入手，那样一整个区域都是寺庙就显得太单薄了，自然不能吸引玩家的注意。可是在区域中加入有佛教元素的绘画或者雕刻的建筑，比如佛塔、佛像、有禅味儿的莲花座、荷花池、假山等场景组件，既能丰富游戏的美感、又能满足玩家的视觉体验。还有一点非常值得一提的就是，我们除了了解佛寺的人为建筑美学之外，在通过现有的保存完好的古寺以及古代一些诗人所作的诗词中我们会发现很多寺庙都是坐落于或风景秀丽、大江名山之间，或耸立于高山危岩会上，与自然相辅相成、融为一体。仿若如画，若设计师心中有这样的景色，那他绘制出的设定图一定也可以将玩家带入其中。 我们作为一名合格的设计师，在对场景进行设定之前，一定要对这样的布局有所了解，才能设计出一个完整且严谨的工作图来。这是对中国源远流长的历史文明的敬仰，也是对玩家的尊重。 4 结语 游戏概念设计在现在艺术设计中还是一个比较新兴的项目，但它在设计行业中才刚露头角就已经获得了很多的关注，近几年选择从事游戏行业的人也越来越多，同时各大学校也开始成立了游戏专业，这同时也意味着游戏行业的竞争也将越来越激烈，所以作为设计师不仅要对自己的美术技法进行提升，更重要的应该是提高我们的设计感，这就需要原画师掌握更多的知识，中国传统建筑有着它独特的美学特征，与外国建筑建筑的纵向的延展性的特征不同，中国的古代建筑一般多采用建筑群不会改很多层，有些强调的庄严、等级制度，有些讲究韵味，甚至在建筑中就可以体现出人们对宁静生活的向往。它的美学理念可以给设计者带来很多灵感启发，所以，设计者除了在汲取现在当代设计观念的同时也应该多去了解中国传统建筑的美学理念，将中国游戏文化发扬光大，创造有中国特色的游戏产业，让中国的文化也在游戏概念设计中占有重要的地位。 建筑美学论文:浅析中国建筑美学 【摘 要】中国建筑有着丰富的文化底蕴，伴随着中国源远流长的文明。中国建筑的构思、美学价值、丰富的文化是无价之宝，它能陶冶我们的情操，提升我们的审美情趣，丰富我们的视线。 【关键词】中国建筑美学；形式美；中西差异；未来发展 0 引言 建筑美学以如何按照美的规律从事建筑美的创造以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务。“美”是什么？不同的人有不同见解，其实美一直都存在在我们生活中的各个地方，然而与我们朝夕相处的建筑则是对美最好的诠释。但是，在不同的区域，不同的民族以及不同的时代对建筑之美则有不同的看法与总结。建筑作为文化的重要组成部分，它如实地记载了人类文明发展的脚步，具有鲜明的时代特点和民族特色。 1 建筑中的形式美 1.1 对称与均衡 在中国传统的建筑历史上有相当一部分建筑是采用对称布局的形式，这种现象很难用功能的因素去解释。如故宫所采用的严格对称的布局形式，沿着中轴线两侧成双成对的排列建筑――东边放一个殿，西边也放一个殿；东边设一个门，西边也设一个门，于是形成一种极为庄严、肃穆的气氛。而功能要求必须采用这种形式？这很难解释。不仅古代的建筑这样，今天的建筑大多亦是如此。主要还是取决于人们对精神方面的要求――希望获得庄重、雄伟的气氛。这也是体现帝王至高无上的权利的体现。 1.2 韵律与节奏 韵律原本是用来表明音乐和诗歌中音调的起伏和节奏感，以往一些美学家认为，诗和音乐的起源和人类本能的爱好节奏与和谐有着密切的联系。亚里士多德认为，爱好节奏和谐之类的美的形式是人类生来就有的自然倾向。 1.3 调和与对比 人们都有一个共同的心理，认为缺乏对比的东西会使人感到单调，但若果过分强调对比以至失去了相互之间的协调一致性，则可能造成混乱，只有将对比与调和两者的关系处理好了，才能达到多样与统一。对比和调和是相对的，也是统一的。 1.4 比例与和谐 在建筑中比例与和谐是相当重要的，如果一个建筑没有了比例，整个建筑就失去了美感，在最早的古希腊时期就提出了黄金分割比的关系，认为一切美的东西都应该遵循黄金分割比，所以在现代建筑中很多建筑都遵循黄金分割比。就如凯旋门的建设，整个建筑的体量关系完全符合黄金分割比。 2 中国建筑美学特点 中国建筑在世界上分布地域最广，有着独特的传统风格，各兄弟民族的建筑都有自己的传统和特色，其中汉族的建筑是中华民族建筑的主流。它的美学特征主要表现在3个方面： 2.1 建筑的审美价值和它的伦事价值密切相关 建筑的审美标准不仅要求使人感官愉悦，更重要的是恰当地表现形象本身所包涵的伦理的、政治的内容。 2.2 建筑艺术的形式美直接来源于功能内容和工程实践 中国建筑的形式美首先是它的群体美、序列美。这种总体的艺术气氛又都以满足礼仪和生活实用的要求为基础。即使是一所四合院住宅，它的布局和体量也都体现了封建家族中尊卑、长幼、内外、嫡庶、期服等不同等级人的生活地位和待遇。 2.3 重视环境的内在意境甚于单纯的造型美观 中国传统建筑运用序列设计和环境气氛，获得巨大的审美效果，对世界建筑美学思想作出了重要的贡献。北京的明清宫殿，在长达3.5公里的笔直的中轴线上布置了20多座殿宇楼阁，组成10多个不同气氛的空间，通过节奏的变化，取得了雄伟、震慑的浓重气氛。天坛以苍翠的松柏林海为基调，将洁白的圆丘和湛蓝的祈年殿衬托得突入晴空，形象极为圣洁肃穆。为了深化环境意境，还很重视运用象征手法，以布局、造型形式、形象模拟、匾联题字等，激发人的联想。 3 中国建筑美学与西方之差异 3.1 建筑用材上的差异 从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。不同的建筑材料，不同的文化与社会，使得中西方的古代建筑有了不同的艺术表现。不同的民族有着不同的文化，流露出不同的情感；不同的材料造就不同的建筑，展现不同的信念。 3.2 建筑造型上的差异 与西方的石制建筑不同，中国传统造型特别强调“线型美”，讲究线条的婉转流动，从而构造出多种多样的飞檐。可以说飞檐的设计是我国古典建筑中的璀璨明珠。不同的飞檐形式往往会有不同的艺术效果，或轻灵，或朴实，或威严。我国古典建筑的四大家――亭、台、楼、阁都用飞檐来标明自己的身份，表达自己的情感，而且飞檐的高低、长短往往会成为建筑设计的难点和要点。 而西方建筑则一般是垂直发展，建得又高又大。譬如罗马可里西姆大斗兽场高为48米，“万神殿”高43.5米，中世纪的圣索菲亚大教堂，其中央大厅穹窿顶离地达60 米。文艺复兴建筑中最辉煌的作品圣彼得大教堂，高137米。它们以夸张的造型和撼人的尺度展示建筑的永恒与崇高，以体现人之伟力。 3.3 表达的伦理意识上的差异 中国传统建筑最具有代表性的便是古典园林建筑，因深受儒家思想的影响，文人的追求和喜好左右着造园，因而中国的传统园林在实际意义上是文人园林，历来讲究“气韵生动”的美学原则，在本体认识的差异上，重视整体的和谐。 西方建筑的艺术风格则重在表现人与自然的对抗之美。从历史发展来看，西方视自然为无生命的物质，在中世纪之前，基督教甚至是禁止游山玩水的，他们更多看到的是自然狂暴、危险的一面，那些傲然屹立的神殿、庙坛，处处皆显示出一种与自然的对立和征服，从而引发人们惊异、亢奋、恐怖、等审美情绪。 4 未来的发展 中西方传统建筑设计中蕴涵了环境观念、人文主义精神以及先人的理想追求。北京天坛的庄严神圣的序列空间和建筑型制、苏州园林的诗情画意和对意境的追求，表现了“象天法地”“道法自然”的观念。西方古典建筑对人的活动的吸引与接纳以及简洁明晰的构图，反映了西方古典哲学思想中的人文主义思想与理性精神。 建筑发展的客观规律使我们不可能脱离传统的影响，建筑师应发掘其中的合理内核，自觉推动建筑传统的延续发展。在近代的中西文化碰撞中，我们需要对自己的文化进行反思，继承传统文化优良的一面和西方文化的积极因素，进而重塑属于我们自己的建筑理念，树立有本国特色的新风格。 建筑美学论文:浅谈建筑美学的经济效益 摘要：“美学”是什么，那 “建筑美学”又是什么。美能为建筑带来更多的关注度，吸引众多的爱好者前来欣赏，此时建筑就是件商品，会有相应的经济效益来衡量它的价值。而城市则是由众多的建筑组成，那建筑的美学又能为城市带来多少经济效益呢？ 关键词：美学、建筑、经济效益 美学是种“不言而喻的感动”，是一种“无法用言语完整描述，但是它在情感上的满足却非常饱满”的体验，但可以概括的说“美学”是一种与生活价值契合的、丰富美好的内涵与时代精神，而且建筑的质量与美能够达到“最高境界的统一”。人们可以自然而然的觉察到“美”这种喜悦、生动、充满感动的内涵。这或许是“建筑”与“美学”最大的交集，也是“建筑美学”最显著的特质。 当“建筑美学”与“经济价值”这两个观念被联系起来的时候，过去“对美的追求”这种看似无形的价值，就会被创造出来，抽象的美学效果，有了较为直观的衡量标准。而当这样的重视成为一种社会共识的时候，建筑美学经济的价值将因此普及，建筑师更多元的设计理念将会被业主，政府管理部门所采用。而越来越多的美学建筑出现在大家的生活中，建筑美学的价值受到重视的程度与日俱增；然后，透过可持续的观念倡导与推广，一种整体性的建筑质量提升就会出现。反过来又促进了建筑美学的提升，这是一个相辅相成的联动关系。 那么，建筑美学经济，到底能为我们带来多少社会影响与“经济价值”呢？ 这个问题没有标准答案，因为价值必须与人有所互动才能衡量。首先建筑实体要具备了建筑美学的基础、结构与量体，使用者在期间开始互动的时候，建筑提供的空间享受，便会在人的活动中开始产生，这种价值就是建筑美学经济的价值。而且使用者须具备一定的美学鉴赏能力与消费基础，了解美学的价值所在。使美学经济能具有实际的评价体现。 建筑美学可以为城市带来多少经济价值呢？放眼世界，你可以找到不同的答案：例如埃及的金字塔、巴黎的卢浮宫、北京的故宫，悉尼的歌剧院，不同的时代，不同的城市，但是建筑美学所能创造出来的城市价值，每年吸引着大量的游客前往。为当地的城市带来可观的旅游收入。因此，美的建筑也能拯救一座城市。慕名而来的游客带来的旅游经济也可以成为城市复兴的动力。上个世纪八十年代传统工业的崩溃，以及1983年洪灾对城市中心的毁坏，曾经是欧洲重要的钢铁及造船业中心的毕尔巴鄂日渐萧条，经济发展出现了增长乏力和城市人口减少的现象，同时城市也存在规划混乱、环境污染和城市交通问题等弊病，尤其是中心区废弃码头及大量的造船厂，滨水地区的大量衰退，萧条的氛围严重影响了城市形象。 针对这些城市问题，自1989年起毕尔巴鄂市开始实施一个以艺术、文化、贸易及旅游设施建设为主导的综合性城市复兴计划，目标是将毕尔巴鄂建设成为国际性的商贸文化和旅游中心。复兴计划由8个主要的子项目组成，15年来共投入资金15亿美元。在这些项目中，古根海姆博物馆是毕尔巴鄂城市改造计划中的重要环节。建设经费1亿5千万欧元。博物馆由普利茨克建筑奖获得者弗兰克・盖里设计，博物馆在1997年正式落成启用，虽然整个艺术馆耗资12.7亿美元(约合108亿人民元)，在博物馆建成的第一年,毕尔巴鄂便吸引了130万参观者，使得区域的经济活动增加了2.1亿美元，其中3000万美元为政府税收。到第三年时，带来的经济效益已超过4.5亿美元，直接门票收入占毕尔巴鄂税收的4％，带动的相关收入则占到20％以上。仅仅6年，启动项目的资金便全数收回，同时还为该地区带来1亿5千万欧元的收入。城市活力随之复苏。古根海姆博物馆活化了当地的经济（巴斯克省的工业产品净值因此成长了五倍之多），这座现代艺术博物馆创造了4万5千个就业机会。如今，毕尔巴鄂古根海姆博物馆给地方经济带来的效益已成为众多大学研究课题，哈佛设计院称其为“古根海姆效应”。毕尔巴鄂也因此在城建领域捧得多项殊荣。2004年威尼斯双年展，毕市荣获世界最佳城建规划奖。西班牙和欧洲其它城市纷纷效仿，以期获得毕尔巴鄂古根海姆的神奇效应。该效应象征着一个城市的变革愿望：毕尔巴鄂要在工业时代的废墟上，重建一个新的城市。 在接下来的几年中，毕尔巴鄂又邀请世界多位著名建筑师为其设计各种标志性建筑。如今，徜徉在毕尔巴鄂街头，就如同走入一个露天的建筑艺术群中，有西班牙建筑大师圣地亚哥・卡拉特拉瓦的“白桥”、日本建筑大师矶崎新的塔楼，也有正在改造的奥拉维阿加城区。一些列的城市更新项目让毕尔巴鄂焕然一新，以往的萧条景象因为众多充满活力的新建的建筑项目而烟消云散。毕尔巴鄂不再只属于西班牙，而真正变成了欧洲的一个著名艺术旅游城市。如今，毕尔巴鄂已成为全欧洲生活、旅游、投资条件最好的城市之一。市长依尼亚奇阿斯古纳说：“我们为古根海姆博物馆感到骄傲，但我们同样为河水中重现这座钛合金建筑的清澈倒影而骄傲。”“古根海姆++”让毕尔巴鄂重生，加号所代表的正是这座城市的复兴。古根海姆的“美”拯救了一个濒临崩溃的城市，并形成了当时一种前所未有的经济效益，这种经济效益在数量上是无法统计出来的，但是影响是有目共睹的。 品牌的形象与设计的价值是一体的两面，其实从这个角度来看，建筑本身就是一种设计。也能作为一种品牌或商标。所以“建筑美学，就是建筑的设计价值”。如果这样的价值可以成为全民的生活态度、生活选择的话，它就自然形成一种竞争力。因为一种国家民族的共同生活态度，就是文化。就是设计力的内涵，也就会自然形成一个经济力。 曾经的新天地保留着大量的石库门建筑――特定时期的历史产物，记录着上世纪二三十年代上海平常百姓的生活，是老上海建筑的标签之一。随着时代的发展，石库门所形成的居住社区以及不能满足现代居住的需求了，90年代的城市发展，大面积的石库门建筑消失，原有的记忆在逐渐消亡，人们才意识到要保留这一特有的建筑院落。 现在，在一座座历史建筑里，上海新天地被打造成了有着欧式风情的休闲和娱乐群落。这里汇集了各式的酒吧、餐厅和夜总会，成为上海最潮流标签和品牌之一。白天，有很多中外游客来新天地观光、拍照留念；夜幕降临，这里更是弥漫着浪漫的欧陆风情。露天的酒吧、咖啡吧备受年轻时尚一族和老外们的欢迎。在里面逛了一圈之后，游客还可以去就近的太平桥绿地走走逛逛，感受另一种风情。新天地因其历史文化的轮廓和内部空间的现代化，以及国际性的经营内容，使中老年人走进新天地感到它很怀旧，年青人则觉得很时尚，外国人走进新天地感到它很“中国”，中国人则觉得很洋气。于是新天地很快成为沪上休闲文化彰显品位的聚集地，成为了大上海引领时尚潮流的新地标。 上海新天地的投资高达10多亿元，但实际并非如此计算。由于“新天地”的品牌效应，带动了周边房地产地价的提升，从最开始周边的每平方米8000元～10000元，到现在的每平方米3万元以上。除此之外，更加明显的建筑美学经济效应出现：租金再贵，大家还是抢破头要进来，让建筑美学的硬件和软件，都在这里人文荟萃。企业，外资、旅馆、餐厅纷纷进驻，对生活条件有追求的并以中青年一代为主力的多金消费者也进入享受各国美食、名贵服饰、进口商品、艺术、创意设计、mix-use的复合使用，所有生活的活动都可以在这里发生。 随“新天地”老街区更新带来巨大的经济效益。很多历史名城开始效仿“新天地”品牌模式，打造出自己的城市历史文化品牌，比如成都的宽窄巷子、北京的前门大街、福州的三坊七巷等等。 从建筑产业的角度来看，建筑只是一个内需市场，是关起门的家务事，然而，如果从文化创意产业的角度来看，建筑美学就是城市的国际竞争力，一种打开门赚观光财的经济实力。 目前实际情况是虽然近几年来优秀的中国建筑师在逐渐增多，但优秀的作品还只是孤立的现象，没有形成一套较为明晰的发展模式及产业链，要扩大建筑美学经济影响的范畴。必须从“优秀的个人”走向“团体的创意”进而发展到“建筑产业的优化”。特别是现在大背景是从“中国制造”向“中国设计”的转型。这样能推动设计的良性发展，及背后带来的经济价值和不可忽视的附加价值。当然这股力量的发动需要建筑行业同仁的积极参与并达到共识，发挥团体的力量才能把建筑美学经济的理想变为行动，改善所在城市的生活质量，让建筑的美影响到每个普通百姓的生活，这样才是建筑美学的经济的意义所在。 建筑美学论文:建筑美学在房屋设计中的实践分析 摘要：在经济快速发展的今天，人们对生活质量的要求越来越高，衣食住行都成为人们关注的焦点，其中对其生活环境也就是住房建筑的设计也有了更高的要求，不但要舒适，而且要美观。许多高端的住房设计不仅满足了人们对生活的美好享受，也体现了人们对审美、对艺术的一种高尚追求。本文针对房屋建筑设计中的美学规律进行了探究。 关键词：建筑美学；房屋设计；应用 引言 随着社会的发展和人们生活水平的不断提高，人们对于生活各方面的要求也越来越高，因而对于房屋建筑的设计者来说，在设计出一个安全、耐久、适用的房屋之外还要保证设计出的建筑符合人们的审美观念，能够让大家的感官需要被满足，为人们营造一个良好的生活环境也是建筑设计师的工作内容。本文从实际出发，简单介绍了房屋建筑设计工作中美学规律的应用分析。 一、建筑形式美的内涵 形式美是一种审美特性，这种审美特性需要由建筑材料的一些自然属性按照一定的原则和规律进行组合而呈现出来。顾名思义，形式美就是以美的形式为出发点，它在美的内容上得到升华，把能表现出美的一些具体的色彩、图形、线条等进行抽象化并加以概括，这就形成了形式美。在苏州古城进行民族建筑时就将这种美较好地体现出来了。房屋建筑的形式美主要通过以下四个方面体现出来：必须符合用到的每个规律的整体形态；满足力学的一些规律和构图原则；要正确地使用和配合各种材料；需认真研究和设计才能把建筑物的各方面的角度、色彩、比例、质感等完美地表现出来。只有做好这四个方面的工作，才能把房屋建筑的外在美和内在美表现得淋漓尽致，才能既体现该建筑的实际应用功能又突出它的内容和特点。 二、建筑美学形式美感的定义 1、调和和对比的美学形态 从很多不形同的东西中找出它们的共同点，把它们中比较相似的地方进行组合排列，为了让人看起了比较舒服，在设计建筑的时候通常会把外形相似的东西放到一起。虽然有变化，但是整体上是相同的。比如中国很多的古建筑群都是使用的这种设计。对比和调和的概念是相反的，它是把两个有着明显差异的东西放到一块，形成比较鲜明的对比，让人一看就难以忘怀，相互之间起着衬托的效果，这种手法在外国的很多建筑中经常被使用到，例如罗浮宫的设计，它在颜色方面和周围的建筑物形成了明显的对比；还有法国的大剧院，整个屋顶是椭圆形的，造型非常的独特新颖，既融合了古典又包含有现代，既显示出来浪漫有蕴含着现实。椭圆形的屋顶在整条街道上面显得十分的惹人注目，让人一眼就记下了它。颜色在建筑设计中也有着对比和调和，红和绿、紫和黄、蓝和橙、白和黑是属于对比比较鲜明的色彩；紫和红、兰和青、兰和绿、绿和黄、黄和橙、橙和红都是比较相近的岩石，它们属于可以调和的颜色。 2、均衡和对称的美学形态 均衡是和对称有着一定差别的概念。均衡不要求两边形态要完全相同，只是要求中心轴两边大体相同就可以了，使用起来更加的灵活。对于建筑物设计来说，只要给人一种比较平均的感觉就可以了，对于建筑两边的形态、数量、大小并没有严格的要求。比如有的建筑在中心轴线的两边一旁构建几个稍微小一点的建筑物，在另一边设计一个比较大型的建筑物，虽然大小、数量并不相同，给人的感觉却是非常不错的，两侧相互补充、相互对比、虚实结合。虽然两侧并没有完全相同，但是在恰当的时候使用却可以达到非常与众不同的效果。在使用均衡这一手法的时候，要确定好中心，要不然会造成错乱的感觉，也就是说均衡使用的重要原则就是中心。同时均衡还有一个比较不错的作用，就是可以把距离中心轴比较远的、不太重要的物体通过比较近的大物体来进行平衡。 3、韵律和节奏的美学形式 就像运动一样，要保持一定的步伐，进行有规律的前进，韵律和节奏也是要求要保持一个稳定的频率进行动作的重复。就像大家都知道的音乐，是非常有节奏感的，同时音乐也是有很多的节拍不断的有规律重复出现，然后通过组合，形成了人们比较喜欢的东西。同样在建筑设计中，也可以充分利用节奏和韵律来制造出美感，比如我们可以把两个形态不相同的建筑造型，通过有序的排列组合，形成别具一格的美感，节奏不是简简单单的重复出现就好了，是把控好某一个节奏，让其按照一定的规律进行变化，越来越多节奏韵律凸显的建筑物出现在人们的视野当中，节奏韵律有着非常强的彰显特性，把不同的元素通过适当的有规律性的排列，然后显示出来。 三、房屋建筑设计中的美学的设计应用 1、统一 在进行室内设计工作时一定要保证的就是室内设计的各部分内容是统一的。这种统一中最主要也是最简单的统一方案就是几何形状的统一。实现这种统一设计人员可以采用以下两方面的手段:第一方面，通过不同几何体之间的从属关系确定。第二方面，通过形状之间的协调达成这种统一。 通过对主次之间的协调和搭配，使不同的部位之间的关系达到协调，进而达到统一。对于房屋建筑来说，根据建筑的功能等方面的特点，将建筑分为主要部分和次要部分。对于建筑的主次部分如果不能通过一定的手法和策略使两者形成统一整体，就会使建筑变得松散。尤其是在室内设计中，如果都是主要部分，各自突出自己的特点，形不成一定的组合效果就会使室内杂乱，对人们的心理造成一定的不良影响。因而在建筑设计过程中，建筑设计者要恰当的处理重点、从重点和非重点之间的关系，使设计内容呈现出一种主次分明，以次称主的设计效果。 在房屋建筑的设计过程尤其是室内的设计当中，很多建筑材料的颜色和性质形状等都是不一样的，因而设计人员要实现设计效果的统一，就可以通过对不同性质不同颜色的材料的组合。首先，根据设计理念将不同的形状的材料进行组合，当各种材料的组合实现统一之后，就可以对颜色进行搭配，实现设计方案真正的统一。 2、比例 在建筑设计当中比例可以说是无处不在的。不论是建筑的长宽高还是建筑的整体和局部之间都存在一定的比例关系。这些比例之间的协调与否也会对建筑的美观造成影响。良好的比例可以使整个建筑给人一种完美和谐的感受，使居住者在房屋中感到舒适。对于房屋建筑来说，好的比例就是建筑物的一些主要尺寸中间的比例相同。在建立相关的比例时既可以采用简单的基数比，也可以通过从几何形状中发展而来的动态比例。 3、均衡 建筑美学中均衡性特点规律是由于建筑物自身的大小、质感等方面的因素决定的。由于建筑材料的体积的大小和材质等都会影响到给人们的感觉，因而均衡性就是要通过轻重之间的搭配保证建筑的均衡性。对于房屋建筑的设计来说，实现均衡设计就要尽可能的使建筑是对称的。设计人员通过合理的设计方案，使建筑的均衡中心可以凸显出来，从而提升建筑的设计感受，提高设计的表现能力。 4、有节奏和韵律 可以把建筑学称为一种空间艺术，也可以称为时间艺术。我们通常会把整体结构上的序列和外观审美上的序列还有就是实现功能上的序列有机结合起来，使它们联系更加紧密。既然是一个序列，那么就代表着它有开头也有结尾。一个房屋建筑的序列一旦进入开始的入口，那么它就会顺其自然地按照一定的规律和原则流向它的结尾。而结尾处也是这个序列在艺术和作用上最辉煌的地方，也就是我们所谓的高潮。在建筑中完整的序列可以通过高潮自然地流向一个出口或者什么别的次要部位，也可以跳过高潮到达那个出口或次要部位。 序列的布局一般分为两种情况：一种是能够在感官上引起强烈共鸣，使人能够产生庄严直爽的确切印象，我们称它为规则布局或者规则序列。在规则序列中，好像一切都在掌握之中，很少有脱离掌控或发生偶然事情的时候，这很适合建造一些大型的重要群体的建筑物。另一种不规则的布局或序列，充满了不定性。这种不规则性往往更能营造出不一样的氛围，也能产生一种特别的感染力，在外观上使建筑物更具有个性。 结束语 在现代的建筑设计过程中，越来越多的现代化时尚元素已经融入进来，并被大众所喜爱，但是，我们不应该因此就抛弃了传统的美学标准，现代美学是在传统美学的基础上发展起来的，毫不夸张的说，现代美学是古典美学的一个延伸物，如果现代美学抛弃了传统美学，它是没有办法很好发展起来的。所以在建筑设计时，应该把内在的建筑美学法则时刻的运用起来。 建筑美学论文:材料特性与建筑美学 【摘要】 基于混凝土建筑可塑性的特点，结合当代建筑美学发展趋势，对现代混凝土建筑案例的美学价值进行解读。分析了当今混凝土建筑在场所精神、粗野主义、文人建筑等方面的案例。明确了混凝土技术的发展前景对混凝土建筑美学发展的影响。 【关键词】混凝土建筑 可塑性 建筑美学 场所精神 1.相关理论解读 1.1可塑性 可塑性是指混凝土建筑在形体上能被模板规定成任意形状，建筑形体的规定性不强，自由度很大，可塑性是使混凝土的表现力完全不同于其它建筑材料的最主要性质。混凝土的成型过程是一个由动态变为静态的过程，混凝土的流动性使它可以依据模板而塑成任何形式。也就是说混凝土没有固定的形式，它的最终形态有模板决定，这就为建筑中的美学考虑提供了多种可能性。与砖石、木材等传统建筑材料相比，混凝土具有许多不同的材料特点。首先，由于混凝土结构的整体性，结构的各个部分是以一个整体状态结合在一起的；其次，混凝土是在一种半流质状态中制作的，因此它可以塑造成任何形状。 以上两个特点，都可以基于混凝土的可塑性所延展出的，而正是由于建筑师和结构师们利用了混凝土的这一特点，使之成为现代建筑设计中常用的、用于表现建筑师意匠和营造特定建筑美学的“神器”。从设计上来讲，混凝土的流体状态及力学性能使得它广泛应用于专注形态塑造的建筑，也流露出技术上的美学意义，这充分展现了技术与艺术的高度统一。 1.2建筑美学 建筑美学是艺术美学和建筑学的重要分支。是建立在建筑学和美学的基础上，研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科。虽然建筑伴随人类走过了漫长的道路，但建筑美学的出现却是20世纪的事情。英国美学家罗杰斯・思克拉顿从审美的角度论述了建筑具有实用性、地区性、技术性、总效性、公共性等基本特征，可看成是建筑美学的创始人。美国现代建筑学家托伯特・哈姆林较全面地概括了建筑美学的基本内容。此外，包豪斯的建筑美学理论与现代主义联系较多，美国建筑大师文丘里则从符号学的角度来探讨建筑的美和审美问题。 1.3混凝土建筑的发展历史 从材料的工程学和结构角度来看，罗马人将混凝土从天然的填充料发展成主要的结构材料。万神庙穹顶的建造过程没有使用模板，而是采用卧砖分层圈砌。随着罗马帝国的消亡，大多数重要的结构和工程发现及研究并没有延续下来，18世纪以前，混凝土并没用被当成建设的主流材料。 到19世纪，法国首先开始使用混凝土作为建筑立面的表现材料。水泥的发明直接推动了混凝土材料的发展，此后混凝土的运用也日益广泛。意大利建筑师皮埃尔・奈尔维在推动混凝土使用的路上也起到了重要的作用，他对于钢筋混凝土的应用可以说达到了炉火纯青的地步。奈尔维既是建筑师，又是一位诗人，他努力将建筑与诗歌的韵律和节奏运用到自己的建筑设计中，正因为如此人们常常喜欢称他为“钢筋混凝土诗人”。 2.混凝土建筑之美学解读 在建筑理论流派多元化的今天，建筑材料的选择和使用也是多元的。由于混凝土自身所具有的可塑性特点，使之不仅成为一种常用的建筑材料，也在体现建筑的美学方面起了很大的作用。以下将从三个方面并结合相关案例来解读基于可塑性特点而建造的混凝土建筑的美学价值。 2.1场所精神之美 建筑并不是一个简单的形式问题，也是空间的营造，或者更为主要的，是作为空间基础的“场所”的营造。混凝土建筑营造空间氛围的时候，其意境含蓄、韵味隽永。阿尔瓦罗・西扎设计的葡萄牙馆就表现了对混凝土柔性特征的探索。 他用一片薄薄的混凝土幕用金属线悬挂在两边的建筑上，形成一个3900平方米的有顶广场。这块巨板长65米、宽58米、高10米，两端对称。用纤薄的混凝土板展示了混凝土结构的柔性，打消了人们心中对混凝土厚重庞大的印象。屋面像雨篷一样轻巧地覆盖在中央广场上方。丝毫体会不到混凝土屋面的沉重坚实感。这个结构就是模仿传统的葡萄牙集市：在厚重的房子前面支起一片帐篷。通过轻薄的混凝土构件，营造了一种传统集市的场所感，让人们在置身其中时，忘掉了繁华都市的喧嚣，去体味古朴和谐的市井之风。 2.2粗野主义之美 “粗野主义”是50年代到60年代喧噪一时的建筑设计倾向。粗野主义经常将混凝土毛糙的方面暴露出来，极其夸张那些沉重的构件，并把他们冷酷地碰撞在一起。混凝土的可塑性特点和视觉效果符合了粗野主义所倡导的审美观念。作为粗野主义的倡导者，柯布西耶设计建造了许多迎合粗野主义审美观念的建筑，最有代表的应是朗香教堂。 朗香教堂可以说是利用混凝土的可塑性建造的混凝土建筑典范之一，这个建筑也是柯布西埃新的探索的结果。郎香教堂是他绝无仅有的非几何形式的有机形态建筑。它粗壮敦实的体块，混沌的形象，岩石般稳重地屹立在群山间的一个小山包上。顶部呈自由曲线形，用两层钢筋混凝土薄板构成，在边缘上两层汇合并向上翻起。从内部往室外看去，窗户成为一个个透光的方孔，造成一种不稳定感，迫使人们面向祭坛方向，造成很特殊的宗教氛围。 2.3文人意匠之美 随着混凝土浇筑技术及轻骨料的不断更新，混凝土建筑的外表形式有了新的种类，越来越多的建筑师开始选用清水混凝土作为建筑外表皮饰面或内部构件。这些建筑师往往具有文人的气质。他们将思想通过混凝土来表达出来，比较出名的有安藤忠雄、路易斯・康、刘家琨等。在他们的作品中，混凝土是最常见的材料。他们倾向于一种淡雅的文人墨客的情愫。在严格的技术控制管理之下，混凝土表面质感变得极为细腻柔和，这种混凝土与表现结构力度的混凝土略有不同，它显示出混凝土的另一面，在空间表现上具有独特的魅力。以下以刘家琨设计的鹿野苑石刻博物馆为例。 设计者最初的设想是希望用清水混凝土表现一部“人造石”的建筑故事。但由于施工技术原因，难以在浇筑过程中保证墙体的垂直度，只好采用一种叫做“框架结构、清水混凝土与页岩砖组合墙”的组合墙特殊工艺。整个主体部分清水混凝土外壁采用凹凸窄条模板，形成明确的肌理，增加外墙的质感和可读性。为使建筑整体像一块“冷峻的巨石”建筑外部整体拟采用清水混凝土。在他眼中，在流行给建筑涂脂抹粉的年代，清水混凝土的使用已不仅仅是建筑方法问题，而且是美学取向和精神品质的问题。 4.结语 伴随着科学技术的进步，新型的混凝土浇筑施工技艺及混凝土材料添加剂的更新，会给未来混凝土建筑的外观表现及内在功能带来新的冲击和变革。同时，对于混凝土建筑的美学思考也会慢慢的改变。但是，最为混凝土最重要的区别于其他建材的特点――可塑性特点永远不会消失，也正是利用这一特点，混凝土建筑较其他的建筑所具有的独特的美学价值永远不会消失。围绕可塑性原理，混凝土建筑在未来的发展前景值得每一个人期待，也值得每一个建筑师大胆的去尝试这种充满挑战性建筑实验。 建筑美学论文:《建筑美学》教学改革探究 摘 要：建筑美学是建立在建筑学和美学的基础上，研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科。目前授课主要以多媒体授课为主，鉴于该课程特点，为了让同学们更加好的了解建筑与美学的关系，特对该课程的教学改革进行研究。 关键词：教学 改革 探究 一、增加课堂的吸引力 如果学生在课堂上睡着了，第一感觉，就是这个学生太不象话，既对不起自己的学习，又没有尊重教师的劳动成果。可是，静下心来想想，学生为什么会在课堂上睡着了呢？第一种可能是学生自己想要睡觉，所以他就主动地睡着了；另一种可能是学生被课堂催着睡觉，所以他就被动地睡着了。前一种情况证明学生在课堂上没有自制力，后一种情况证明教师在课堂上没有吸引力。长期以来，我们都在指责学生没有课堂自制力，但却发现这种指责并没有产生多大的效用；于是，在这一轮课堂教学改革中，有不少的学校尝试通过提高教师的课堂吸引力来解决这个问题。 在今天，虽然教学仍然是为了传授知识，但却离照本宣科的教学形式越来越远，教师不但要知道自己在教什么，更重要的是要关注自己的教法是否能够引发学生的学习兴趣，能否维持学生的学习兴趣。在课堂上讲授教学内容时，一定要用多种表现形式来呈现教学内容，尤其是要将抽象的教学内容与学生具体的现实生活联系起来，看起来是为难了教师，有点强有所难的味道，实际上是以此增大课堂吸引力的重要举措。此外，还要求教师在课堂教学中使用多种教学手段，尤其是要借用现代教学技术，实现信息技术与学科课程的有机整合，从而让学生能够更轻松地理解学科课程，也为了让课堂教学因为融入信息技术而变得更富有现代气息。 由于提高课堂吸引力只是让学生更乐意于上课，并不是学生上课的目的，所以大家容易把他理解成是教师的课堂作秀。事实上，就连教师自己也很难区分，究竟自己是在课堂作秀，还是在提高课堂吸引力。在公开课中，往往把教学中使用的教学手段有几种，教学中是否使用多媒体技术作为考核的指标，这种为了使用教学手段而使用，为了使用多媒体技术而使用，的确成了课堂作秀。而课堂作秀的盛行，也是对教师提高课堂吸引力最大的指责。 2. 教师转变教育观念 课堂教学改革的目标是转变教师的教学行为和学生的学习方式，树立"以学生为本"的教育理念。教师工作目标和工作流程发生巨大变化。知识的掌握是一个重要的教育目标，但教师的工作并不只是传授知识，对于教师而言，直接传授知识还不如让学生掌握如何学习、如何提高学习效率，"教是为了不教"。"学案"教学充分体现了这一点，教师转变教育观念，不仅需要在教学实践中得出经验，更要加强对教育心理学的学习，系统掌握学生的认知过程和认知规律。教师观念的转变不仅促进教学改革的深入发展，更是教学模式创新的前提条件。期末考试成绩占30%左右，注重能力评价的平时成绩如讨论、实践、调研等占60%左右。按课程、班级和专业进行改革试点。同时，对教学效果的评价，由学生评教，让学生评出他们心目中最受欢迎的任课教师。也就是说，大学要看重学生、家长和社会的满意度，以此来衡量他们的教学效果。 3.充分利用多媒体 多媒体电脑技术以其鲜明的图象、生动的形象和灵活多变的特点能引起学生注意，激发学生的学习兴趣和动机。采用多媒体计算机手段，能使呈现的教学内容声、画同步，视、听结合，运用多媒体技术图、文、声、像等丰富的媒体表现功能，创设教学情境，使教学形象化，把学生带进与教学内容相应的气氛中，使学生具有一种身临其境之感，最大限度地激发学生的学习兴趣和求知的欲望；甚至能把对知识的学习融入新颖别致的娱乐形式中，发挥寓教于乐的学习优势，使枯燥的学习变得轻松愉快，把学生的认识过程、情感过程、意志表现有机地统一于教学过程之中，使学生对所学的知识、理论去感知、去理解。感受直观，突破重、难点 多媒体计算机，可以把文字、图形、声音、动画、视频等信息集于一体，全面刺激人体多种感官，能使学生从多角度接收信息，获得极为丰富、生动、形象的感性认识（感性认识即是对事物表面诸多方面现象的认识）。在此基础上使学生的认识升华为理性认识（理性认识即是对事物本质的认识），从而解决课堂中的重点、难点，特别是难点，激发兴趣、热情。 提高时效，集中注意力教学信息的传递需要一定的时间，课堂教学要设法加快节奏，提高信息传播密度，充分利用课堂教学的有限时间，尽可能多地传授知识，提高课堂教学效果。在传统条件下的课堂教学，很难做到这一点。课堂教学常常会被一些与教学内容并无直接联系的事情占去不少时间，而且效果不佳。如板书，不仅会影响课堂教学时间的充分利用，还会打断学生的连续思维，有时还有个别学生趁机讲话，做小动作，破坏课堂纪律，影响教学效果。现代多媒体电脑则具有传播速度快、预设性能好的特点，许多准备工作和课堂上与教学无关或关系不大的操作等待过程都能省略或事前准备好，从而避免了宝贵的课堂教学时间的无谓占用。使用多媒体电脑教学，能调动最适宜的教学资源参与活动，紧缩时间安排，交替媒体显示，减少常见知识的讲解篇幅，加大关键要害处讲授力度，提高知识传播密度，形成快节奏、高密度的现代课堂教学特点。另外在板书时设计不同的交互方式，板书不同内容，同时对板书进行整体美化设计，使学生在优美的环境中集中注意力。 集体参与和及时反馈，促使主动学习没有师生一同平等参与，就不会使学生对学习有强烈的感情和浓厚的兴趣。没有信息反馈，任何教学行为都是盲目无序的。要让学生参与教学，关键就在老师是如何让学生参与。老师“问”，学生“答”，站起来回答问题的，只能是一次一人，同一问题不可能都一一问到，这会使一些学生产生一种侥幸心理，肯定不会叫到我，因而就不会去思考；一些积极思考、希望表现自我的学生在一次次失望中又会淡化学习兴趣。利用多媒体电脑手段，能让全班学生始终积极主动并渴望参与，保持旺盛的学习劲头。同时，学生在不断地参与实践中获得愉快的、成功的情感体验，从而使他们参与品质也会得到培养和提高。反馈信息能使学生处于最佳思维状态，提高教学实效，确保教学目的实现。反馈除作业反馈外，更重要的是在课堂教学中及时反馈，它易于活跃课堂气氛，提高学习的主动性，调动学生积极思维。但在传统教学中，限于时间和人数，反馈并不能随时而广泛使用的。如对回答结果的评判，只能有老师一人，难以形成“百家争鸣”，这不利于学生发散思维形成。利用多媒体计算机的交互功能能够进行及时反馈，有利于强化学生的参与情感。反馈时重点给学生提供“成功”机会，让学生品尝到成功“滋味”，使不同层次、类型的学生都感到满足和有成就感，以增强学习的热情和兴趣，主动学习。 多媒体电脑与教学结合起来，有利于激发学生的学习兴趣，有利于从被动教育向主动教育的转变，有利于从应试教育向素质教育之转变，有利于从知识教育向智能教育的转变。但在这里要强调的是：在现代教学中，教师仍然起主导作用，学生起主体作用，多媒体电脑教学只起辅助作用。它主要用于解决课堂中的重点、难点，特别是难点，激发兴趣、热情。 建筑美学论文:基于人文背景的建筑美学点滴思考 【摘要】建筑是一种文化的载体，是艺术的一个重要组成部分。从艺术角度来看，建筑承担着艺术审美的使命，从人文背景下看，建筑又承载着人的主科观审美以及对历史的记载。建筑美学不但包含建筑的形象结构的审美，更包括了精神上的审美，通过建筑师的设计以及与环境之间的和谐，表现出一种美的意境。人文背景下的建筑美学是人对于美学的认识在建筑上的体现，值得我们研究。 【关键词】人文背景 建筑美学 思考 建筑是文化的载体，是艺术重要组成部分。从艺术角度来看，建筑承担着艺术审美的使命，而从人文背景下看，建筑又承载着人的主科观审美以及对历史的记载。建筑美学不但包含建筑的形象结构的审美，更包括了精神上的审美，通过建筑师的设计，呈现一种美的意境。作为文化的载体，建筑同时承载着民族、地域以及社会的历史，表现着当时人们的价值观、审美观以及生活方式、思想潮流等内容。因此，人文背景的建筑美学具有很高的研究价值，是建筑审美的重要内容。 1建筑美的含义 建筑美可以分为广义的建筑美与狭义的建筑美。狭义的建筑美主要是指对建筑的造型、装饰等艺术特征的审美，旨在揭示建筑的结构以及艺术上的美感，将建筑作为单纯的艺术品来进行鉴赏。广义的建筑美将建筑审美进行了拓展，不仅仅聚焦于建筑本身，而将目光扩大到建筑的环境、历史等宏观的视角上来对建筑的美进行鉴赏，通过对建筑与街道、广场等区域环境的相互关系以及建筑所承载的历史背景与时代潮流的分析研究，来对建筑美的特征做出把握，通过整体的眼光来看局部的美，以动态的方式来研究静态的美。 建筑美学主要有“益美”说以及“愉悦”说，“益美”说主张实用至上，以“功能主义”为核心对建筑美进行定义。在这种美学观点下，建筑的美以功能性为主，其形式应追随功能的需要，意图将实用性与建筑的精确性有机地结合起来，达到一个艺术的平衡，从而表现出建筑的美感。而“愉悦”说主张形式美，认为建筑的美在于形象美感，给人以愉悦的感觉。在对建筑的整体结构、外形、材料、颜色、装饰等要素进行协调，达到建筑形式上的和谐美。 另外，还有 “主观表现论”以及“客观表现论”两种观点。“主观表现论”主要认为建筑美在于对思想、情感等的表达，是人们的情感在建筑上的表现，利用一定的氛围或意境来在空间上表达建筑者的情意，是对建筑的主观情感表现的追求。而“客观表现论”则注重建筑对于外在世界的表现，通过建筑来表现出旺盛的生命力或对未来的展望，表现力量或运动的美感，或是对时间的表现。 2当代中国建筑美学概念及特征 我国建筑自从20世纪开始，就一直在西化风格、民族风格以及折中主义三种形式下发展。直到20世纪90年代，我国的建筑开始理性地处理传统建筑与西方建筑风格问题。现在，我国在建筑美学上主张以本土传统建筑为基础，并引入西方现代的建筑美学观念。 我国当代建筑的美学特征主要表现在技术美学以及环境美学上，通过对于现代科学技术的利用，使建筑达到“轻、光、挺、薄”的特点。在科技不断发展的今天，建筑技术也会越来越先进，越来越成熟，随着技术的不断提高，建筑的实用性以及美学性之间的矛盾可以有效地得到解决，从而使建筑达到美的境界。技术性美学要求技术与形象彼此有机地结合，任何脱离了形象的技术手段都无法给人带来美感，只会让人感到违和感，成为了虚伪的矫饰。随着我国城市化的不断发展，在建筑开发时对环境效益与社会效益并没有足够的重视，出现了绿地占用过多、不合理地对容积率进行提高等现象，仅仅看到了眼前的利益而忽视了对环境的保护。 建筑的和谐美首先表现在建筑本身结构与外观的和谐，另外还有建筑的功能与建筑空间的和谐、建筑与自然环境之间的和谐、建筑与人类的和谐等方面，通过建筑的和谐来达到符合时代建筑审美观的建筑美。 3理性的建筑结构审美 建筑的理性审美主要是对建筑的结构与功能的艺术审美。建筑的第一要素是实用性，对于建筑结构的坚固性有着较高的要求。在达到来实用性以后便可以追求形式上的美感，通过各种艺术造型以及技术手段来完成建筑的艺术创作。因此，理性的建筑审美要求建筑在功能性和艺术性上达到有机的统一，在保障人们正常活动生活的同时最大限度地对建筑的美感进行表现。建筑的艺术形式表现主要体现在建筑的结构美上，结构与造型相互影响。目前建筑在于空间高度的跨度越来越大，结构在其中起到了非常重要的作用。 所有的建筑结构都是为了一定的功能性的需求而被创造的，因此结构的价值只有在符合了一定的空间使用要求时才能得到体现。从古至今，建筑的结构都是建筑美的前提，不论是木架结构还是石砌结构，或者是欧式的高直式建筑，都是通过结构来体现建筑的艺术性。随着技术的不断发展，建筑的结构也在不断地完善，出现了各种各样的概念造型，充分地体现出了时代特征。结构需要服务于功能，不论是什么样的建筑结构都需要以建筑的实用性作为前提。 4感性的人文背景审美 虽然建筑审美以理性的审美为基本，但是感性的人文背景下的审美也占据着非常重要的地位。建筑在人们的生活中不仅仅是活动所需要的单纯的物体，同时承载着人类的文明、历史、情感等多方面的人文内容。因此，对建筑的人文背景审美就是对建筑的历史的解读，更是对人类的历史或情感的解读。 我国的古代建筑，大多都有着诗人墨客的情感点缀，同时这种文学方面的因素也更平添了建筑的人文背景。例如听到“居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。”这句古文，必定是能够联想到岳阳楼的。想当时范仲淹学士在这里畅怀释文，表达出自己的政治理想。建筑的人文背景是在情感上引起人们共鸣的美感，是一种人文关怀，具有很重要的审美价值。在一些历史悠久的建筑中，人们往往都能体会到其浓厚的历史气息以及感性的美感，即使其结构已经非常落后，甚至有些建筑已经残缺不全，却仍能给人带来精神上的享受，这就是历史文化在建筑中的积淀，能够引发人们的遐想与深思。另外，一些建筑本身不具有很长的历史，但却通过建筑师的设计，表现出了建筑师对于人文情感的思考，人们通过对这些建筑来读取建筑师所想要表达出的意境或是观点，具有很强的情感指向性，是建筑审美的另一种体现。 5结语 建筑作为一种艺术的表现形式，凝聚了建筑师的智慧以及人们的劳动成果，不但具有结构形式上的美感，同时承载着建筑的时代特征以及人们的思想潮流。因此，建筑美学不但要关注建筑的形式美，同时还要重视人文背景下的建筑美学，在建筑中多加入一些人文关怀，可以更好地增加建筑的美学内涵，全面地表现出建筑的美感。

建筑景观设计论文:建筑景观设计的可持续发展分析探讨 摘 要：随着现代化进程的逐步推进和城市化建设的不断发展，人们对建筑行业的建筑设计也有了新的要求。为此，本文主要就建筑景观设计的可持续发展进行了具体的分析，以供参考。 关键词：建筑景观设计；重要性；可持续发展 引 言：现代城市园林的功能不仅要满足人们观赏的需要，还要创造合理的适合现代城市人的生态环境，现代园林的建设对于现代城市的建设也起着至关重要的作用。 1 城市建设中建筑景观设计的重要性 就当前我国的城市大体规划方向而言，建筑景观设计的统一是城市化建设的主要内容，在符合大众需求的同时也是和国家提倡的环保建筑理念相统一的。随着现代化城市建设进行的不断加快以及经济建设的不断发展、城市人口的不断增多，我国的城市建设实际上也面临着巨大的压力。在城市化建设中，由于建筑的不断修建、土地的不断占用，人们的生活空间也变得日益狭小，城市的快节奏生活、工作的繁重等都会给城市居住者带来身心上的疲惫和压力。面对这一现象，城市建筑设计和景观设计将会是城市化建设发展的必然趋势。将自然生态的理念融入到现代化城市的建设中，能够从心理上满足居住者的需求，舒适的生活环境能够缓解城市压力和身心的疲惫，从而促进城市健康发展。 一座赋予美感的城市，是相关的城市规划者、建筑设计师以及园林景观设计师共同努力创造的结果。只有达到建筑设计和景观设计的完美结合，才能使城市建设呈现出真正的美感，赋予城市艺术性，提升居住者的生活品质。 2 建筑景观设计原则 2.1 生态性原则 当前，生态环境保护以及绿色建筑景观规划已经成为建筑发展的方向，因此，在进行建筑景观设计时，就要充分遵循生态性的原则，力图把建筑景观设计为绿色低碳生态的居住区，这样就可以保证建筑与环境的协调发展，从而把建筑打造成园林化居住园区，提高人们的满意度和舒适度，使建筑使用群体可以充分与自然和平共处，享受自然和生态环境带来的乐趣。因此，在建筑景观规划中，就要合理造景，最大限度的避免对生态环境的破坏，力图使用建筑周围原有环境要素，使建设与原生态环境和谐共生。 2.2以人为本原则 建筑景观设计是构建建筑实体周围环境的重要环节，因此建筑景观设计就应该有目的、有计划的进行，从而保证建筑景观设计的有效性，发挥建筑景观的功用性。在建筑景观设计的过程中，要把建筑使用群体的需求作为首要出发点，从而增加建筑的满意度，发挥建筑建设的效益水平。所以，建筑景观设计要充分遵循以人为本的原则，切实把建筑使用群体的需求作为出发点，要发挥以人为建筑核心的根本，要充分了解建筑使用群体的心理，并针对不同年龄的居住人群对建筑景观进行合理规划设计，从而使各个年龄阶层人的需求得以兼顾，只有充分发挥以人为本的原则，才能切实提高建筑的效用，满足人们日益增长的精神需求，使人们在居住环境中得以放松。 2.3 地域性原则 建筑景观设计不能毫无依据，盲目推陈出新，要根据建筑坐落地点的整体风格进行景观的构造和布局，使建筑景观整体色彩风格可以体现地域化的特点，这样可以增强建筑景观的代表性，使建筑景观与周围大环境和谐统一，防止由于过于个性化的设计带来的不协调，使建筑景观、建筑与建筑依托的大环境能够形式一致。 2.4 功用性原则 建筑景观规划设计不仅要注重生态环境的保护以及人们需求的满足，同时还要保证建筑景观功用性的发挥，要保证建筑景观规划能够满足人们对居住日常的需求，比如说休闲以及运动和娱乐。这就需要在建筑景观规划设计过程中考虑相关设施的建立。比如一些运动器材和场所的规划，同时还要设置一些休息的区域，使人们能够有合理的交流场所，增加建筑使用群体的沟通，使建筑居住人员之间能够增加亲密程度。有很多居住区设计美轮美奂，但转来转去没有一处可供坐下休息的地方，让人觉得只可远观而不可亲近，因此要强调休息设施的合理配置。建筑景观规划设计要充分考虑不同阶层和年龄人的需求，合理布置区域，发挥建筑景观的功用性，同时要塑造景观的艺术效果，使建筑景观集功用和形式美感于一体。 3 城市建筑景观中可持续发展的探讨 3.1城市建筑景观现状与问题 目前我国城市建筑景观开发建设存在的主要问题是城市建筑景观设计开发与可持续发展之间的矛盾，主要体现在以下几个方面：一是在进行景观设计时，片面地考虑城市建筑主体设计、景观手法与生态规划，而对环境治理与公共安全缺少同步考虑。二是在用地紧张污染颇重及商业利益的驱动下，使得城市建筑景观设计与开发过于盲目，生态化建设的不足，使生态调节能力弱化，造成掠夺性生态破坏。三是建筑景观设计的人本意识不强，过度挖掘商业价值，而往往会忽略人的真正需要。四是我国绝大多数城市建筑开发方式单一，缺乏人文内涵、生命力与观赏价值。五是在开发建设过程中，区域管理力度不够，经验不足，多由临时施工管理组织，且缺少房地产、交通、园林、公用设施等方面的专业人才参与建设全程。 3.2 我国城市建筑景观可持续发展的必要性分析 基于当前我国城市建筑景观现状与存在的问题，我们所设计的建筑景观方案除了要兼顾经济、社会、生态与人文效益之外，还要突出地域文化特色，以顺应现代城市发展需要，具有可操作性与可持续性，并为以后的发展留有空间。我国城市景观建筑设计应在保证经济、社会和环境的可持续发展的前提下，以促进自然的良性循环为前提，以适度开发为原则，以城市长期的可持续展为准绳，政府控制与市民监督相结合，把我们生活的中心区域建设成可持续发展的城市空间。 3.3 城市建筑景观可持续发展的系统规划要点 现阶段我国正在大力倡导建设生态友好型的社会。在城市建筑开发过程中重视环境因素，坚持生态设计的理念，尽量减少原生态破坏，尽量利用原有生态条件，减少人工干预，提高生态环境的自给率；规划时确保共享性，坚持以人为本原则，进行科学合理的搭配与组合改造；设计时坚持自然环境与人文环境共同维护原则，增加景观的生态复杂度，实现城市建筑景观的稳定性和可持续性。 3.4 可持续发展的城市建筑景观的规划设计方法 在规划设计可持续发展的城市建筑景观时，应立足于建筑范畴的大环境， 这里可分为宏观（城市）、 中观（群体或单幢建筑）、 微观（建筑内部环境）三个层次。 在宏观方面要通过对整个城市的基本状况的相关文献与统计资料进行收集、整理与分析，并采取现场勘查、观察记录等手段掌握有效信息，在充分了解本区域的历史文脉情况、自然特征与资源状况的基础上，提出规划策略，分析区域功能特征及整个城市功能间关系。在中观层面，要明确规划对象，立足现实情况进行方案的构思和起步，整合与选择；初步设计阶段要注意城市功能布局结构规划，空间与景观结构规划，道路交通系统规划与绿化规划，强调主次分明、整体协调性、经济性充分考虑到景点的属性、特征、重点和元素的相互关系。微观层面也即深入设计阶段，主要包括总平面布局与定位、竖向设计、绿化设计，地面铺装设计、管网综合设计与环境景观设计。 4 结束语 总之，在当前的社会发展环境下，人们对于建筑提出了更高的要求，不仅需要良好的建筑质量，还需要追求建筑的美感，充分迎合人们的审美观点，实现建筑设计与景观设计的融合和统一，推动建筑行业的持续健康发展。 建筑景观设计论文:新中式风格在公寓建筑景观设计中的体现 摘 要：景观设计是一项重要的工作，将其应用在公寓建筑周边环境的规划中，可以起到美化周围环境的作用。在我国公寓建筑景观设计中，传统的本土性景观比较多，这种类型的景观也被称为新中式风格的景观。新中式风格的景观应用在公寓建筑景观设计中，体现了设计师对我国传统文化以及当地风俗的传承，这也可以更好的向世界展示我国的民族文化，是我国景观设计更具中国特色。新中式风格的景观设计是在传统古典园林的基础上，将传统文化与现代美有效的结合在一起，可以使景观设计更具文化内涵。 关键词：新中式风格；公寓建筑；景观；设计；体现 我国的城市建设速度越来越快，城市建设的风格也比较区域现代化，人们的生活水平在不断提升的前提下，对居住环境的质量也提出了更高的要求。公寓建筑是近年来比较热门的建筑类型，其建筑风格比较温馨，建筑的外形也比较现代化，比较符合年轻人对个性化的追求。我国的建筑行业发展一直比较快，但是对公寓建筑的建设经验却不多。公寓建筑对环境的要求比较高，相关设计人员必须提高景观设计水平，为了改善景观设计抄袭严重的现状，设计师可以在公寓建筑景观设计中增加新中式风格，这样可以更好的体现出我国的历史与地狱文化，也可以更好的向世界展示我国传统的文化，并提升我国景观设计的水平。 1 新中式风格景观的概念 随着房地产行业的不断发展，我国公寓建筑景观设计的水平越来越高，为了增加房源与建筑物的吸引力，房地产开发单位，增加了公寓建筑的景观设计。但是，由于我国公寓建筑景观缺乏设计经验，所以，抄袭现象比较严重，一些设计人员，为了简化工作，一味照搬照抄，降低了景观设计的质量，而且无法满足现代社会对建筑景观个性化的追求。新中式风格的景观是在传统景观设计的基础上，对景观设计内容的扩充与优化，其在景观设计中增加了当地的历史文化与风俗民情，做到了对传统文化的继承与发扬，而且吸取了传统古典园林的精华，提高了景观设计的水平。新中式景观风格加入了现代文化，其可以将传统文化与现代美结合在一起，而且在应用的过程中收到了良好的效果，比较符合现代居民的生活习惯以及审美眼光。新中式风格是景观设计不断发展的产物，其代表了公寓建筑景观设计未来的发展趋势。 新中式景观设计，是一种全新的风格，其使得我国公寓建筑景观设计更好的体现了中国特色。新中式景观不但融合了中国传统文化，还加入西方文化的精华，这也促进了东西方文化的交流。新中式风格的景观设计体现了人们对优质生活方式的追求，其可以美化建筑周边的环境，营造出绿色的生活空间。新中式风格的景观，加入了中国传统符号与图案，使小区的景观更具观赏价值，而且也传统了中国古典文化的深刻内涵。 2 新中式风格在公寓建筑景观设计中的体现 2.1 色彩的体现 景观设计包括多项内容，其中色彩是比较直观的元素，为了增加景观的美观性，可以选择多种颜色艳丽的植物，增加景观的色彩。新中式风格的景观，在选择色彩时有着一定特点，为了更好的体现中国文化，设计人员运用了大量的国色，比如中国红、琉璃黄、玉脂白等，这些颜色对宣传我国历史以及传统文化有着积极影响。另外，设计人员还需要对景观材料的布置风格进行定位，在传统元素中增加现代化理念。利用黑色及木原色，打造出低调、o隘、和顺的“新中式”风格的景观空间。诸如观亭、大门，还有廊架以及部分构筑物采用琉璃黄和中国红较为常见，以此来营造典雅、宁静的景观氛围。运用直白的色调在景墙的装饰面、雕塑小品、散置的石子，代表吉祥如意和纯洁。国槐绿用作植物的颜色，加上一些小花的点缀，情景优雅，氛围清新幽静。为了突显新中式景观设计的现代和古典结合的完美景象，使用最自然的色彩――木原色为宜。 2.2 传统符号在新中式风格中的体现 中国古代传统符号一直是我国千年灿烂文化的象征，符号代表了文化的古典和历史的美好，诸如白虎、青龙、玄武、朱雀、双鱼等等图案都有吉祥如意的寓意，这就是我们口中所说的吉祥物。五行指的是金、木、水、土、火，再加上甲骨文和象形文字，这些元素很大程度上呈现出了中国的文化历史。具有民族特色的图案，是一个民族的象征，日、月、火、云等都代表着中国文化，历史悠久，内涵丰富。典故和文献数不胜数，著作汗牛充栋。代表吉祥的文字是福、禄、寿等，传统植物石榴、荷花、牡丹等也有美好的寓意。这些中国古代延续至今的传统符合，历史渊源深厚，在景观设计中具有可塑性，是文化的代表元素，也是我国传统文化在现代景观设计中的传承。 2.3 景观植物设计在新中式风格中的配置特点 在景观植物设计中新中式较我国传统园林植物设计更加简单明了，传统园林的植物层次多样，品种繁多，而新中式则简单整齐，自然造型。层次分明，一般只有二到三层，品种选择不多，形式上穿插左右。为了营造的具有中国文化意境的景观空间感，垂柳、竹、迎春等植物发挥了极大的作用。“新中式”景观植物设计区别于中国古典园林植物设计的特点在于，它更为简洁明朗，古典园林植物种植以自然形、多层次、多品种植物混植，而“新中式”景观植物种植以自然型和修剪整齐的植物相配合种植，植物层次较少，多为2～3层，一般为乔木层+地被层+草坪，或大灌木+草坪等形式，品种选择也较少。“新中式”景观植物设计主要采用自然与修剪植物相结合，植物选择枝干修长、叶片飘逸、花小色淡的种类为主，如：竹、水石榕、垂柳、桂花、芭蕉、迎春、菖蒲、水葱、鸢尾、马蔺等植物，营造简洁、明净而富有中国文化意境的植物空间。万科第五园，以竹为基调，配以连翘、鸡蛋花、水石榕、菖蒲、葱兰、蜘蛛兰等，营造宁静、飘逸的空间。在售楼处近处的竹子与中景的鸡蛋花及远景用规则种植槽限定的水生植物，构成远、中、近层次丰富的景观空间。在水系与建筑连接处，用菖蒲、水葱等软化建筑与水面生硬的交接关系，丰富了水系的倒影，增添了空间层次。 结束语 新中式景观设计是一种全新的景观风格，其在传统景观设计中加入了我国特色文化，可以使景观设计更具文化气息，也可以体现不同地域的文化特色。随着人们生活水平的提高，对居住环境的质量要求越来越高，这也促进了景观设计行业的发展。有的设计人员，为了简化工作，一味的对国外优秀的景观设计作品进行照抄照搬，使得我国景观设计行业抄袭现象越来越严重，在公寓建筑中应用新中式风格的景观设计，可以满足人们对个性化景观的追求，实现了东西方文化精髓的结合。 建筑景观设计论文:浅析绿色建筑的生态景观设计 摘 要：绿色建筑实现建筑融入到整个大环境系统中，实现建筑与生态的完美结合。绿色建筑设计规划要贯彻绿地景观生态网络思想，要坚持自然环境和谐统一基本原则。 关键词：绿色建筑；生态设计；功能 1 绿色建筑与生态景观设计的关系 1.1 什么是绿色建筑 绿色建筑是以生态学原则为指导，以获取生态效益和休闲功能为取向，所进行的一种既能获得社会经济效益又能促进生态环境保护的边缘性生态工程和建筑形式[1]。绿色建筑要具备以下特点：绿色建筑要和自然环境、人亲和，建筑和环境的永续发展、和谐共处。尽量减轻建筑对环境的影响，节约能源及资源降低自然环境负担；可以给人们提供健康、舒适、安全生活空间。一般称为“四节一环保”：节地、节水、节材、节能以及保护环境。 1.2 生态设计与绿色建筑结合的联系 绿色建筑的发展需要合理生态的景观设计帮助。景观的室外环境设计核心应该是朴素的、简单的，与生态、自然相结合，设计的内容和形式与地方性、民族性特点相结合。小区的喷泉、雕塑、亭台、大理石铺装等则是过于强调装饰性的景观，与绿色建筑的理念相左。小区的景观设计在保证建筑环境的舒适度下，用普通的材料、较少的投入、简单施工、最大的利用原有的自然环境，就势造景。一般使用本地乡土植物树种，少用化石能源进行景观局部改造，达到较好的景观效果。绿色建筑生态景观设计要因地制宜，让小区整体风格与原有空间相融合和协调。 2 绿色建筑生态景观设计的意义 生态景观设计就是建筑设计与自然的对话的一个过程。生态设计在设计、建造和管理过程中尊重自然发展，将可持续发展思想贯穿于的始终。自然系统包容了丰富多样的生物，给生态景观设计提供了丰富的材料选择。每一个自然界中的生态系统都是一个完善、健康系统，生态系统是没有废物。生态设计考虑各种生态资源的利用：变落叶为营养，返还地表水补充地下水等，同时保证系统完整。在两个或多个不同的生态系统或景观元素的交接处，称边缘地带，具有更高的生产力和丰富的物种，生态设计就需充分利用生态系统之间的边缘效应。自然具有自组织或自我设计能力的，自然系统远超人的设计能力，生态设计要尽可能的利用原生态的生态环境，减少人为改变。生态设计尽可能使用原生材料和可再生原料，最大化的循环使用场地上的材料，增加了土地使用效率，减少了施工废弃物；减少水资源消耗。 3 绿色建筑生态景观设计要点 绿色建筑选址时首先要将安全性放在首位。结合制定的方案和绿色建筑设计目标要求，优先选择使用率较低的旧区、已经开发的建筑用地、基本开发条件良好的用地等；选址要考虑自然灾害等不利因素发生，避免其对建筑物产生的各种危害。确定最佳实施方案。好的施工方案有助于节约用地、减少资源消耗、降低开发的成本。施工方案确定前要认真勘察施工地点，考虑建筑建设过程中对周围环境造成污染和破坏，施工方案中采取针对性措施和细节化施工环节减少对周围环境的影响。 建筑更多采用绿色可再生能源。绿色建筑在设计的时候要加大对可再生资源的利用，减少建筑对传统能源依赖，传统能源不可再生，环境负担重，开发易损坏周围生态环境。建筑设计要加大对太阳能、水能、风能、生物质能等可再生能源的深层开发和使用，降低建筑能源利用时对周围环境方面的影响。 建筑规划与功能选择的要点。建筑规划直接影响绿色建筑在生态方面的作用，规划时要同时考虑相关经济指标和绿色建筑的功能进行合理规划，实现绿色建筑的功能、安全、绿色的要求。初步设定绿色建筑规模、位置和体量，在规划设计中，还要通过协调和配合等方式把握建筑的整体特征，以此为基础解决绿色建筑的各种生态景观设计，如间距、采光、防火、交通等。 4 绿色建筑生态景观设计在实际中的应用 绿色建筑生态景观设计改变传统建筑功能简单，绿化景观设计简单的模式。生态景观设计使原来功能建筑和生态绿化景观进行了完美结合，二者成为了一个综合体。使现代商业建筑、住宅小区结合独立庭院绿化、平台绿化、屋顶花园的中心庭院设计思想的建筑与生态景观结合的综合体。 4.1 绿色建筑生态景观设计要充分利用原生态环境资源。自然的生态景观远超人力设计，保护了自然生态就是好的生态景观设计。场地建设不破坏自然水系、基本农田、当地文物、湿地、生态保护区和森林；景观设计中避免构筑物反光也无直射光射入空中，不影响周围居住建筑的日照的要求，避免了对周边项目和建筑物光污染干扰。绿色建筑对室外生态污染进行了良好的控制。 绿色建筑景观设计采用因势而导模拟自然界的高山谷地景观，以当地的绿植为主绿化环境，设计可以采用合理的屋顶绿化、垂直绿化等布置方式。绿色建筑生态设计地面可以采用透水设计，绿化地面和镂空植草砖、室外停车位以及部分道路采用由透水面层、找平层和透水垫层组成透水材质；地库顶面景观设置雨水排水设施；除地库外其他土层要采用非黏土，增加土地储水量，透水地面面积一般占项目室外地面积的60%以上。 4.2 绿色建筑生态景观设计的能源利用设计。绿色建筑应增加绿色能源供能系统，降低项目对传统电力的依赖，将绿色能源规划和景观设计进行紧密结合。绿色建筑结合生态景观设计使建筑综合体更加节能，能源利用率高。根据当地气候和自然资源条件，项目适度使用绿色和可再生能源。例如：绿色建筑使用的太阳能发电系统，可以将太阳能板与建筑房顶、墙面和景观外表面结合，即可以起到装饰建筑和生态景观的作用，建筑又有了发电作用，一些建筑的太阳能发电量甚至超过了建筑用电量。 绿色建筑生态景观绿化采取高效节水灌溉方式。景观灌溉系统采用喷灌与微灌相结合的自动控制系统。选用压力补偿滴灌系统，防止倒吸。对草坪和花卉类用旋转型微喷喷头，并依据用水量选不同喷头。各种不同样式喷头的选择及满足了绿化灌溉的需要，又起到了完善生态景观的作用。 4.3 绿色建筑的水利用与生态景观设计结合。生态景观设计降低了建筑对传统水源的依赖，生态景观设计可以建设雨水回收系统和水处理系统，对建筑屋面雨水进行收集，利用景观水池进行雨水调蓄，完美的将蓄水池与景观水池进行了结合，不仅可以削减雨季地面径流的峰值流量，而且可以减轻排水压力，超出回收能力的雨水也会通过绿地调蓄和渗透能力进行存储使用。收集的雨水经过一体化水处理设备后统一回用。生活废水也是生态设计不可忽视部分。生活用水同水处理系统处理后，也同样进入了雨水回收系统。合理确定雨水积蓄、处理、利用方案，将雨水回收系统和建筑景观设计完美结合，降低降低水资源的消耗，优化了生态景观设计。 结束语 绿色建筑生态景观设计反映了人们一种新的美学观和价值观，是人们对于建筑的全新要求；它是让自然参与设计一种理性的融合；是人们重新感知、体验和关怀自然的过程。生态景观对于绿色建筑的影响和设计，决定了建筑的发展方向。发展绿色建筑以及相关的生态景观设计任重而道远。 建筑景观设计论文:古建筑元素在武汉东湖听涛风景区中的景观设计融合研究 本文通过研究古建筑元素融入东湖听涛风景区的景观设计原则，分析了武汉东湖听涛景区的古建筑元素现状，发现存在的一些不足之处，并从保护和利用、古建筑元素的可持续发展、充分利用环境景观要素原则等方面对古建筑元素融入景区中的景观设计提出了建议。 现当代环境艺术设计，不再讲求千人一面，而是追求民族性、地域性与现代简洁实用原则相结合的，既科学又艺术的设计风格。 中国传统建筑艺术博大精深，是突出环境艺术设计中民族性、艺术性的重要源泉。将中国传统建筑元素与景观设计的融合，即是当今环境艺术学科的发展要求，也是我国文化复兴，建立民族自信的必要手段。 古建筑元素、东湖听涛风景区概述 古建筑元素即中国古典建筑中的造型意趣与技巧。若对其应用得当，可在现当今环境艺术设计中达到古今融合，文脉呼应，现代实用性与民族文化性相结合的设计深度与设计效果。 1.古建筑元素的概念 在景观设计中，古建筑是人文元素中重要的组成部分，而中国古建筑文化独立发展，形成了独具特色的建筑体系。中国古建筑可分为古典建筑和仿古建筑两大类。古典建筑因其历史文化背景，一般造型丰富，结构复杂，雕梁画栋、角兽飞檐，是中国古代文化艺术的精华所在。而仿古建筑指用于模仿与替代古代建筑、传统历史建筑、古文物建筑，还原历史面貌的建筑总括。从广义上来说，无论是古典建筑或仿古建筑都是古建筑元素所研究的范畴。从狭义上来说，古建筑元素按元素的组群布局形式可分为亭台楼阁、轩榭廊舫、厅堂馆斋、桥梁牌坊等。按元素的造型特点可分为空间布局、形态结构、材质、色彩等。本文所研究的古建筑元素，主要是从古建筑元素组群方法和建筑造型特点等两方面来分析古建筑融入景观设计的原则。设计师因地制宜、依山就水将园林建筑通过空间群体构图，把自然美与艺术美结合在一起，轻巧灵活、天然野趣，体现中国人“天人合一”的建筑审美观念。 2.东湖听涛风景区中古建筑现状 东湖风景区，位于湖北省武汉市中心城区，是我国最大的的城中湖。由听涛、磨山、落雁、吹笛和白马五个片区组成。它将自然风光、历史文化以及教育科普融合于一体，是武汉生态景观资源中难得的蕴含历史积淀和文化底蕴的隗宝。 在此笔者主要分析的是东湖风景区中的听涛景区。听涛景区以其较为悠久的园林特色景观，成为东湖风景区中最早开辟、人气最旺，民众认可度最高的景区。 武汉东湖听涛景区湖岸线约3290米，1950年始建，2000年成为国家首批4A级旅游景区。其中所攘括的古建筑元素有古建筑旧居、观景长廊、楼、阁、桥、亭等，其中亦不乏省级文物保护单位，例如清代的九女墩、东湖宾馆梅岭一号（旧居）；也有民俗的特色仿古建筑，如纪念历史的屈原纪念馆，赏景品画的滨湖画廊，富有古韵的艺术中心，湖畔的秀丽长廊、远眺听风的长天楼，临湖观水的湖光阁、颇富民族风韵的行吟阁、曲桥亭廊围合的碧塘观鱼等。其中无论是仿古建筑或是原有建筑都蕴含着各自的动人故事，深深的体现了湖北的特色文化和悠远历史。 3.古建筑元素融合的必要性 人类活动在自然环境中是一种本能的生存，而享受生态美感，将人文元素赋予灵魂情感这是一种精神层面生活。古建筑亦是一种人文元素，如果当今的设计师们再不重视其在景观设计中的价值，那么在现代文化的浪潮中，很快古建筑元素就会被淹没在繁杂的世俗追求中。在有些地方将钢筋水泥铺满了景观园林中自然温婉的土壤，树木石林乃至城市里点点新鲜的空气也会变得冷漠多余，景观设计也就失去了真正的价值与意义。 景观设计是对自然文化、建筑文化、社会文化等文脉的发展与传承，只有把握好了文脉发展的顺序和来源，才可以更好的保证历史的延续性，宣传城市特色文化和历史文脉。在景观设计的过程中注重古建筑元素的独立性和组合性，如运用亭台楼阁、桥梁回廊的空间转换，不仅给人提供休息玩耍的地方，也给景区增添了古韵古香的历史韵味，创设了园林意境，让人们可以最大化的理解景观的时间空间的结合。古建筑元素不仅仅是供人观赏的艺术品，更是记录历史史诗的纪念碑，在景区内注重古建筑文化的修复和创造，能让人们感受独特的民俗美感。 古建筑元素与景观设计融合原则之一：充分保护和利用 景区中的古建筑元素有仿古建筑和文物保护单位古典建筑，因此把古建筑元素融入武汉东湖听涛风景区中的初衷，是保护古建筑原状不被破坏。古建筑不仅仅是代表了城市的一段历史，更是这个城市的一种文化底蕴，在城市景区中对古建筑的维护是至关重要的。将古建筑元素分为几种不同的类型进行系统的保护和利用，使其可以更好地融入现代景观设计中。 1.保护历史文物，成立艺术文化中心、湖北省博物馆 武汉东湖听涛风景区的艺术文化中心有湖滨画廊、屈原纪念馆、亚洲棋院、湖北省博物馆等。滨湖画廊是一条沿着波光粼粼湖水岸边形成的艺术长廊，包含着浓郁的艺术文化气息。在那里经常展示文人画家的绘画作品或是书法雕刻，游客们在欣赏东湖的碧波秀美的同时感受艺术家们富有诗意的艺术创作，是景区中具有丰富文化价值的古建筑之一。屈原纪念馆是一所纪念楚国爱国诗人屈原的仿古建筑，将现代元素与古建筑融合。馆前竖立着屈原的半身像，展馆内陈列了有关屈原和楚国文化的资料史册，通过纪念馆弘扬湖北的地域文化，让游客们全身心的体验地域特色。湖北省博物馆建筑群，以楚国建筑中轴对称、高台组群的建筑布局格式组成，具有浓厚的楚文化艺术氛围。对待有一定艺术文化的古建筑或古建筑群，设计师们可以进行合理规划布局，通过展厅观光的形式组织艺术作品的展示和民俗特色的展览。让游客们全方位的了解体验古建筑文化的精髓，在自然景区游玩的同时获取文化上的升华。 2.利用休憩玩耍的亭台楼阁，增添景致 在丰富的自然景观资源的景区进行合理的设计保留、利用富有中国园林气息的亭台楼阁、轩榭廊舫、厅堂馆斋、桥梁牌坊等建筑元素的空间构成形式，不仅仅可以给游客提供了人性化休息玩耍的设施，更增添了现代园林的古典建筑元素的景致，让园区中古建筑元素更贴近人们的生活，真正享受到人文元素所带来的生态、人文、社会价值意义。武汉东湖听涛风景区的沧浪亭、湖光阁、楚风园、先月亭、可竹轩、长天楼、多景台、听涛轩等给人们提供了众多线性的休息玩耍、如画风景的地方。古韵古香的亭台楼阁给湖光月色增添了一份古典的和谐与宁静。在沧浪亭享受林间的鸟语花香，在长天楼远眺远山，在岛上的先月亭，多景台独觅一份优雅，在听涛轩闭目感受湖水的沧海桑田，水云轩品茗“水云乡”，无不让人感受到武汉的地域文化，东湖景区古建筑元素的古雅别致。落羽桥，荷风桥等穿插在东湖之上的古典音符，完美的衔接了各个听涛景区的各个景点。走在湖畔上，漫步欣赏两岸的风光，这是石路古桥才有的意境。钢筋水泥是冰冷的，根本无法与湖水和谐共处。 通过笔者对听涛景区内不同功能形式的古建筑元素的分析和实地的探讨考察，生临其境的感受到了古建筑元素在景观设计中协调融合的重要性和新时代的设计需求。同西湖等国内其他湖泊型风景区相比，东湖因其历史文化原因，名气有所欠缺，历史文化的积淀也有所不足；而且风景区里的有些仿古建筑都是解放后所建，没有任何蓝本，属于应景之作。例如以上所分析的长天楼，屈原纪念馆等古建筑，随然都具备了一定的古典韵味，但是都是仿古的现代建筑，因此缺乏了一些真正的文化涵养。文化美感是需要历史的底蕴的，是需要时间来衡量的，这个问题值得我们设计师们进一步探讨和考量。 古建筑元素与景观设计融合原则之二：可持续发展 在景观设计中要考虑古建筑元素的可持续发展，才能保证其历史的延续性。现代的建筑元素需要合理设置，才能与生态环境相呼应。大力发展古建筑元素造型特点的民族文化和地域文化，以实现经济、社会、环境的协调发展，把握好文脉发展的顺序和来源，才可以更好的宣传城市文化和历史韵律。古建筑元素从造型特点上，可分为： 1.建筑空间布局 通常都是一个主体核心建筑，附以一个或几个副体辅助建筑，中间用廊衔接，形成一个建筑组合群体。确保了建筑的功能性和协调性，有利于凸显建筑的艺术感染力。休闲的楼阁亭台是在景区中普遍采用的一种建筑形式，楼阁给人的印象四方开阔，多以六开间二至三层楼的格局为主，在树木远山处，适合远眺休憩。而亭台多建在环抱山水，景色清雅，视线开阔的地方。例如听涛景区的行吟阁，史建于1954年，位于东湖中部的小岛上，四面与水相依，由荷风、落羽两桥与道路相连。阁名出自《楚辞.渔父》：“屈原既放，游于江潭，行吟泽畔”句。建筑依山就水，系钢筋混凝土仿木结构，层层飞檐，灰墙翠瓦，与桥、水、陆连接成线性风景长廊，让人感觉美不胜收。 2.建筑形态结构 听涛景区古建筑无论建筑规模大小，基本由台阶、屋身、屋顶组成，梁柱作为基本骨架和受力构件，多为钢筋混凝土柱式或框架仿木结构，远观类似古典建筑，但缺乏地域文化元素。在景观设计中，古建筑元素与景区的融入可凸显地域文化，例如从建筑形态结构方面考虑，可以再建筑的门、窗、屋檐、柱、斗拱、瓦当等方面注入地方元素，以建筑形态和结构细节让游客体会到地方建筑元素特色。 3.建筑材质 建筑用材主要为钢筋混凝土、木材、石材，主要为满足力学工程需求。古建筑元素的建筑材质选择可根据地方文化适当多样化，突出自然风景和文化内涵的可持续性发展。例如选择地方性材料，竹、土砖、灰瓦等，让建筑融入自然。 4.建筑色彩 色彩传承了古园林建筑的常用颜色，灰色的墙面，朱红色的立柱，墨绿如木的楼顶，无不显示出园林中古建筑的文化底蕴和魅力。 通过对听涛景区古建筑元素的造型特点分析，可以发现无论从建筑空间布局、形态结构、材质和色彩方面，古建筑元素在景观设计中的融合要挖掘地方文化，结合实际地理环境，因地制宜，继承传统古建筑的布局、结构、材质、色彩才能更好的可持续发展古建筑元素，吸引游客、市民，在精神上对武汉的地域文化有身份认同感。 以地方文化的挖掘作为景区古建筑元素旅游开发和景观设计的基础，突出自然风景和地域文化，以文化吸引游客，以风景感化游客，让东湖生态景区成为武汉旅游的龙头产业和支撑点。通过对东湖听涛景区的系统分析，由此可以考虑到景区未来规划可以向旅游休闲度假区域发展，开发新的旅游热点，坚持可持续发展，引起人们进一步对生态景区中人文化可持续的重视。 古建筑元素与景观设计融合原则之三充： 充分利用环境景观要素 1.避免古建筑元素与景观中其他要素之间相互衔接不协调 景区的环境受到了城市工业的一定影响，不单单是东湖的水质乃至古建筑等人文元素都受到了工业化的破坏。由于长时间缺乏资金和人力的投入，使得景区的人文元素有点单一简单化，文化氛围不够浓郁，层面较为淡薄。例如异国风情园与其临近的蝴蝶花园，海洋公园等一系列景观建筑点之间的文化差异不协调，因而景观文化情调不太统一。 2.古建筑元素要充分利用环境景观要素，体现景观意境 在园林景观中起到点缀和组织观赏的作用，因此古建筑元素的设计要根据景区的规划因地制宜，符合当地的自然景观和人文风貌，使人工美和自然美相呼应，这也是景观设计最想达到的景观情境。景区的建筑与自然环境的巧妙结合，可通过利用地形，山顶、山坡、水面、植物等的环境景观要素设置建筑群组。例如在听涛景区观景平台旁的“碧潭观鱼”建筑群，是一组以曲桥亭廊相连贯穿一片山水湖池的园林建筑，巧妙的在平面上利用亭榭呈品字布局，体现楚国喜邻水面筑亭的建筑特色。 将古建筑元素融入东湖听涛景区设计中，需要科学的规划，建立主题东湖文化区。区域主题的旅游的形象是人文元素滋生的源泉，要将古建筑等人文元素主体化，才可以更加和谐统一，促进东湖生态景观的完善。不得不承认听涛区中古建筑元素相互之间较为独立，景点的衔接性过于缺乏。将艺术中心，亭台楼阁，长廊隔断，集会场所相互融汇贯通，具备了基本的游览指导性，才能吸引更多的游客去学习欣赏东湖文化。 目前城市景观有些注重形式主义，过于关注功能性，人们在享受城市景观的视觉美感的同时，人文元素和自然景观失去了应该有的意义。一些设计师并没有把一个城市中的文化、科技、经济、自然元素等相关元素与景观设计做有效的结合，使得景观不再缺乏特色审美感。而透过以上就东湖风景区内古建筑元素的融合进行的一系列的讨论，我们可以了解到古建筑元素在当今的环境景观设计中占有越来越重要的地位，作为设计师需要不断深刻了解其中的价值与意义。将理论性的知识投身于真正的实践中，丰富景观的文化多元性，促使社会、文化、经济、环境等多方面的和谐共处。 （作者单位：湖北大学艺术学院 ） 建筑景观设计论文:办公建筑中庭空间的景观设计研究 【摘要】为了能够为都市上班族提供一个与自然多接触的、舒适的办公环境，办公建筑中庭空间的景观设计得到了广泛的关注。因此，本文通过将办公建筑中庭空间和景观设计的概念引入，对办公建筑中庭空间的景观设计作用进行分析，再对办公建筑中庭空间的景观设计原则进行分析，最后对其设计要注意的问题进行研究分析。 【关键词】办公建筑 中庭空间 景观设计 引言 在21世纪的今天，为了使都市上班族能够在办公室实现增加与自然接触的机会，办公建筑中庭空间的景观设计成为了时展的必要途径，虽然营造出的这种绿色生态环境不能够与真正的绿色自然环境相比较，但是，办公建筑中庭空间的景观设计不但能够在物质上满足都市上班族的需要，而且还能使都市上班族们的精神上得到更多的满足，让他们在上班的同时就能享受到绿色的自然环境。因此，在未来办公建筑中庭空间的景观设计会得到越来越多的关注，并且景观设计在其它的建筑领域也会得到广泛的应用。 一、办公建筑中庭空间及景观设计的概念 1.办公建筑中庭空间 办公建筑中具有大面积的侧光或者是顶光采光面，并且是上下垂直连通的，高度可贯穿整个建筑，或者只是单层和多层的；空间的体积相对较大，且有一定的室外空间的感觉；一般位于接近入口和大堂处，也可以位于办公建筑的一侧或者是正中心的室内空间就叫做是办公建筑中庭空间。并且办公建筑中庭空间主要是用来供人们休息等候、通行、小聚交往以及设计景观的室内空间。 2.景观设计 景观设计是指具有生态学、植物学、美学以及建筑学等相关专业知识的人对环境或者是建筑进行的有意识改造的一种思维的过程以及筹划策略，并且景观设计一般是以传统园林理论为基础的。简单的讲，景观设计就是采用工程技术和园林艺术等手段，通过改变地形、营造建筑小品、布置园路以及种植植物等方法，将一定范围内的空间设计成适合生活、工作、游憩的场所，或者是营造自然环境的一个过程。通过进行景观设计，不但能够让环境具有日常使用的功能，还具有美学的欣赏价值，并且能够使生态可持续性的发展得到有效的保障。 二、办公建筑中庭空间的景观设计的作用分析 1.改善办公建筑的环境 都市上班族每天呆的最多的地方就是办公室，而且，办公建筑中庭空间的气候条件又相当的好，所以在办公建筑中庭空间内，结合中庭空间的特点进行水景、建筑小品以及园林绿化等设施的布置，不仅能够使人与办公建筑、自然相互融为一体，使人们与花草、树木、水以及阳光等自然因素更加密切的接触，同时还能改善办公建筑的内环境，使建筑与自然环境之间的关系更加的密切和协调。 2.增强办公建筑中庭空间的自然性作用 虽然，办公建筑中庭空间的人造自然景观比较于真正的自然界形成的景观来说，其差别还是蛮大的，但是，在经过仔细的规划和设计之后，办公建筑中庭空间的景观设计将自然的符号进行缩小后充分的表达了出来，使办公建筑中庭空间的自然性作用增强。 3.增强办公建筑室内和室外的相互渗透性 随着社会的发展，人们的思维已经跳出了传统建筑设计理念，当代建筑空间设计中追求的是空间的流动性和模糊性，在很多的公共建筑中都想达到室内空间与室外空间的相互融合渗透，所以，为达到这一目的，最有效的手段之一就是进行建筑中庭空间的景观设计。借助我国传统园林的一些造景手法，打破传统建筑的封闭模式，使建筑和自然环境有机的结合起来为使用者提供一个健康、适用和高效的使用空间。 三、办公建筑中庭空间的景观设计原则分析 办公建筑中庭空间的景观设计要想达到预想的效果，那么在进行实际的设计工作时，相关的设计人员就要结合办公建筑中庭空间的实际的需求和情况，按照健康、适用的原则来进行合理及科学的设计。因此，办公建筑中庭空间的景观设计应该遵循的原则有： 1.回归城市的自然景观 办公建筑中庭空间的景观设计最后的目的应该是回归城市的自然景观，让每天处于密闭空间的上班族能够亲近自然，感受自然。要想提升办公建筑的整体设计水平和建筑中庭空间的设计水平，那么在进行建筑中庭空间景观设计的时候就一定要有回归自然的感觉。因为办公建筑中庭空间的景观设计实际上是代表了人们的某些理念和情感，所以在实际的设计中就是通过人工的手段，在人们的日常生活和工作中，把自然景观当做是一种自然地符号融入进去。 2.坚持中庭空间的多样化情趣 办公建筑中庭空间的景观设计，不仅要能对空间的气氛进行转换，而且还要能够为建筑方位感提供专业的依据，并能够将可记忆的空间坐标提供给人们。所以在实际的设计过程中，科学合理的办公建筑中庭空间设计不但能够让人们轻松找到可回归的场所，而且还能带给人们安定感和放松感。因此，办公建筑中庭空间的景观设计应该遵循多样化原则，这样不仅将中庭空间本身的魅力增强，而且办公建筑本身的功能多样化也会日益的凸显出来。 3.坚持生态理念的运用 随着社会可持续发展理念的推进，环境保护已经成为世界各国建设工作的重点，并且，西方提出来的生态建筑的理念，在世界各国迅速的发展以及广泛的运用，并成为了办公建筑中庭空间景观设计的必然选择。因为，在中庭空间景观设计中，科学合理的景观设计能够在吸收太阳的辐射、促进室内空气的转换以及改善室内自然采光等方面都有者重要的意义，所以，在进行办公建筑中庭空间的景观设计时，应该坚持生态理念的运用。 四、办公建筑中庭空间的景观设计要注意的问题 1.注意色彩与光线的设计 光线能够将办公建筑中庭空间环境性格在一定程度上进行改变，如果能够很好的将色彩、光线、光影的特点以及层次变化的规律，融入到办公建筑中庭空间的景观设计中，那么就能够使景观的效果超乎想象。合理的运用自然光与色彩，通过朝暮以及四季的交替，光影的交织，能够使办公建筑的中庭空间出现虚实对比、似透非透、生动活泼以及变换多端的景象，并让上班族在不同的色彩下欣赏不同的景象，感受到各种不同的艺术感染力，会让上班族们保持良好的情绪与心态。 2.注意景观设计的选材 对于办公建筑中庭空间来说，一般选用砂和人造石等材料来作为中庭空间的硬质景观制作，因为，在我国，非常讲究假山艺术的石材，石在我国不仅具有对山的形态的概括，代表着抽象化的山，而且还有一定的人格涵义，所以对于石材的选择要相当的注意。在选择室内植物种植的时候，要注重植物是否适应室内的环境以及是否具有观赏性等方面，最重要的是要注意室内植物最好是选择无花粉飞扬、无不良气味以及无毒的，这样就能避免对室内工作人员造成过敏、中毒等不良的影响。 五、结束语 通过本文对办公建筑中庭空间的景观设计进行的分析和研究，我们知道，在高速发展的时代，办公室已经成为都市上班族呆的时间最长以及使用人数最多的公共建筑，所以，在办公建筑中庭空间进行景观设计，不仅为上班族提供了一个健康舒适的办公环境，还在一些方面改善了人与自然的关系，希望在以后能够越来越多的公共建筑中运用到中庭空间的景观设计。 建筑景观设计论文:浅谈建筑住宅小区景观设计 【摘要】随着我国城市化进程的加快，城市住宅小区数量与日俱增，小区项目的景观设计是小区建设过程中的重点工作，关系到小区的居住舒适度。本文将从以下几个方面来具体分析如何优化住宅小区的景观设计，提高住宅小区的设计及建设质量。 【关键词】景观设计 前言 目前，我国住宅小区建设步伐不断加快并且日趋成熟，但是，在小区景观设计方面，依然存在很多的不足，导致小区整体建设质量欠佳，本文主要围绕着住宅小区景观设计展开研究 。 1住宅小区景观环节设计问题 经过二十多年的努力和发展，我国住宅小区景观设计水平有了一定的提高，景观效果得到了显著的提升，但是，从现阶段的住宅小区景观设计来看，仍存在很多不尽人意的问题，主要集中在以下几个方面： 1.1缺乏个性。我们通过了解和走访一些住宅小区，可以发现很多住宅小区的景观设计没有鲜明的特点和自己的创新，尽管景观建设可能非常细心，质量颇高。但是，从个性化和创新的角度来看，这些小区的景观设计缺乏个性，让人有一种似曾相识和大众化的感觉，从而令小区失去了吸引人的地方，到处都是“模仿”的痕迹，雷同建设的现象非常普遍。 1.2功能性差、人性化设计不合理。现在，很多住宅小区的景观设计不注重实质性的功能设计，人性化考虑不到位，而是追求外表的华丽和美观。这种忽视“功能第一”的设计思路直接导致了景观没有功能效果，只是单单作为一种观赏的景物，体现不出园林景观参与性、共融性的功能和作用。 2.3协调性差。由于景观效果起到在整体建设中点睛的作用，尤其对销售起到巨大的推动作用。于是，很多小区的景观设计单位片面追求小单元结构的特色，缺乏从小区景观的整体角度考虑，缺乏与整体建筑环境的协调一致性，导致小区景观设计不协调，小区的景观像是被硬生生的分割成了不同的小区域，难以突出小区景观和周围建筑及环境融为一体的效果。这种设计“分离”的弊端导致小区景观的整体效果较差。 2.4经济性差。部分小区的园林景观设计片面追求外观时尚和美丽，注重突出景观的气势，以提高小区的营销效果。于是，这些小区的园林设计和建设往往挥金如土，不断提高景观设计及建造的成本支出，这种设计的方法最终导致了小区房价上升，也间接提高了后期的物业管理费用。 2住宅小区环境景观的优化设计 住宅小区是人居住的单元，因此，必须要和公园、广场和机关企事业单位的景观设计严格区分。小区景观优化设计必须要秉承一定的原则。具体来说，小区景观优化设计要遵循以下几个主要的原则： 2.1优化设计思路 优化设计思路的核心在于秉承“以人为本”的设计思路。小区景观设计的主要目的是为了让小区的居民享受到更加舒适的环境，所以，小区的设计必须要秉承“以人为本”的原则。在设计之前，要先调查可能会入驻该小区区域内的居民特点，从小区居民的职业构成、年龄结构、文化修养、审美情趣和居民的活动规律来进行景观设计，然后，按照人体工程学、行为学和美学的知识来展开设计，合理的配置小区的景观要素，科学规划小区空间。“人性化”设计要注重优化设计的细节，不论是在设计还是施工环节，都要考虑细节要素，只有从细节入手，才能够提高小区景观的整体质量。总而言之，“以人为本”的景观设计就是要体现出对人的尊重、对生命的关怀、对健康的追寻。 2.2优化设计主题 在住宅小区环境景观设计过程中，要综合考虑优化美学和功能区分两个要素，从这两个要素出发展开设计，同时，还要及时了解小区所在地域的自然环境、地理位置、历史文化，然后把这些要素综合考虑，通过优化设计的方法来对这些要素进行合理科学的配置，使得小区景观既可以体现出小区的文化，又可以融合到自然环境中，从而提升小区的设计质量，提升小区的品味，使小区景观设计的主题鲜明。 2.3优化设计布局 随着科技发展步伐的加快，人们生活水平的稳定提高，住宅小区的景观设计也应该注重体现时代特征，注重优化设计布局。现代人对居住环境的布局更加苛刻和挑剔，因此，在优化小区景观布局的过程中，不仅要使用当下最为先进的设计理念和设计方法，还应该符合绿色小区的建设规范，以建设绿色、和谐、舒适的小区景观为目标。同时，要积极的和现代信息化技术融合，实现智能化小区景观设计，从而打造一个集工作、学习、居家、娱乐等于一体的社会单元。 3分析住宅小区项目景观设计优化案例 某市某住宅小区在原来的设计方案的前提下，经过分析，配合使用科学的设计方法，对设计方案进行了优化，从而打造出了生态园林景观，为小区的销售制造了更多的卖点。 3.1地形设计优化 3.1.1原来设计方案中讲究“多点均匀分布微地形设计”、“紧邻路边郁闭式苗木种植”。这种设计方法不仅会浪费太多的景观空间，还会带给人一种非常压抑的感觉。使人失去了和景观植物的交流的机会，没有高质量景观的效果。优化方案：在地形设计过程中，按照小区的实际地形和设计的需要，布置了“主峰”、“次峰”，主要的目的是体现出主峰的景观效果，同时，建设一个缓坡的草坪景观，这样就让景观显得张弛有度，景观给人的感觉显得很有层次感，业主就可以按照自己的需要来选择房子。 3.1.2原方案中，在垂直道路方向的方向布置了两峰，这样就导致纵向的山脊线的线条被破坏；同时，植物被布置在两山峰的侧面，把中心区域留下空白，这样就给人的感觉很压抑，也浪费了很多的空间。此外，由于把地形主峰布置在地块的中部位置，两边都布置了缓坡，这样就让人的活动都集中到了道路的一边，显然浪费了另一侧空间；苗木种植也在山峰外围，给居民造成了巨大的压迫感。（如图 1） 优化方案：在地形的外围墙布置最高点，同时，在地形的外侧布置一些高大的树木，将小区和外部的环境分开；空间的内部最好留有一定的空白区域，然后布置一些庭荫树、花灌木、花卉等，从而打造了一个既有层次感，又让人感觉很舒畅的观景空间。（如图 2） 3.2植物景观优化 原方案：秋季观赏苗木有元宝枫、沙朴、榉树、栾树、红王子锦带、榔榆、乌桕；冬季常绿树种有香樟、乐昌含笑、女贞。本项目开盘时上海正值春末夏初季节，所以春夏季景观效果尤为重要.原设计春夏季开花植物相对较少且分散，不能形成成片的色彩效果使得观赏效果一般。优化方案：增加原设计春夏开花植物品种和数量。例如可增加连翘、迎春、玉兰、碧桃、榆叶梅、茶梅、丛生紫薇、紫荆、金山绣线菊、品种月季、木槿、丁香花等植物，并主要在售楼处附近及场地主要出入口集中种植，做到乔木、灌木、地被和草地立体布置，达到绿树成荫、花团锦簇、色彩变化多样的景观效果。给前来参观的客户耳目一新的感觉。同时，为保证销售中后期植物景观效果，在原有秋冬植物的基础上适当增加上海地区经过驯化后可以露地越冬的加拿利海枣、苏铁、布迪椰子等常绿乔木；蜀桧、金叶女贞、红叶石楠等球类：羽衣甘蓝、五星花、兰花鼠尾草、秋菊类、凤尾兰、狼尾草、芦苇等地被品种，同时也可以增加部分冬季观干植物，丰富冬季景观，如：垂枝槐、金丝柳、红瑞木、龙爪槐、白桦、芒草等。 3.3庭院优化 3.3.1围墙做法优化 原设计：原方案中的小区围墙下半部分是砖结构石材贴面挡墙，上半部分为铁艺栏杆。 优化建议：将原设计方案中的围墙下半部分调整为钢筋混凝土结构，内侧采用防水砂浆摸面，从而起到了挡土墙的效果，而围墙外侧则采用石材贴面。（见图 3）沿着围墙的地形可以尽可能的靠近围墙且增加高度，在抬高的地形上种植苗木，减少外部噪音对小区的影响，同时将开畅空间留在围墙内侧供人活动。 3.3.2庭院中心设计优化 原设计：中心花园设计太过平淡，中心主题不强，空间构建不合理，活动空间布置无法展现人性化，与住宅小区庭院舒适度有差距。景观水系自然缓坡驳岸与草地过渡处，缺乏收边材料。泥沙会直接冲刷至湖内，污染水池，后期养护难度大，景观效果也不好。 优化建议：构建中心花园的形式花园也是整个住宅小区环境景观的重点，是居民社交活动、休闲散步、健身运动、文化娱乐的主要场所。一般包括小型广场、健身器材、桌椅板凳、游憩小路、园林庭院灯等小品，有的住宅小区的中心花园还有喷泉、雕塑、亭台等小品。中心花园的规划设计应在满足突出小区主题、绿色生态的前提下，从实用功能出发，为居民提供安全、方便、舒适的活动空间。由于住宅小区的空间尺度、实用功能、使用主体的不同，所以小区的中心花园的设计不能简单地模仿大型花园、广场的设计手法，要根据所在小区的空间尺度的具体大小，采用灵活的构图方式，使中心花园的图案、色彩、质地、结构以及植物的配置要与周围环境相呼应、协调，避免生硬僵化。一般来说，中心花园是各景观元素的综合与重组，内涵丰富，设计时参照其他景观元素的设计原则综合考虑。在各景观元素的细节处理上，要从美学的角度出发，根据人们的审美习惯，将单个景观元素有机地组织在一起，形成一个美观实用的整体。需要强调的是，在心花园规划设计时，必须注意植物的合理使用。将休闲、小憩、活动场所等各功能单位置于绿色组团中，根据植物的生物学特性及季相变化，保证四季常青、三季有花果。 4结束语 综上所述，住宅小区景观设计必须既要体现时代的气息，同时，又要结合小区的特点和需要展开设计。此外，住宅小区的设计要采取合理有效的设计方法，以提高设计的科学性。 建筑景观设计论文:绿色建筑景观设计浅析 摘要：绿色生态住宅小区是具有高效、节能、环保、健康、舒适、绿色生态平衡等特征的居住建筑环境。本文首先简要论述了绿色生态住宅小区景观的特点，再以厦门海沧某个楼盘的景观设计实践探索绿色建筑相关景观设计的经验。 关键词：住宅小区、绿色生态、景观设计 前言：当前，绿色建筑正以前所未有的速度遍及世界各地，可再生能源与绿色部品的使用越来越普遍，不仅数量显著增长，而且绿色意识与观念正深入人心，人们对绿色建筑的良好预期正逐年上升。绿色生态住宅小区的发展是衡量一个城市现代化的重要标志。为了更好地满足人们对生态环境和生活质量的不同要求，首先要提高住宅小区的景观规划设计水平，同时在尊重传统文化、科学的基础上，重点关注生态景观设计，才能使住宅小区景观有个新面貌。 一、绿色建筑的定义 绿色建筑是指在建筑的全寿命周期内，最大限度地节约资源（节能、节地、节水、节材） 、保护环境和减少污染，为人们提供健康、适用和高效的使用空间，与自然和谐共生的建筑。以人、建筑和自然环境的协调发展为目标，在利用天然条件和人工手段创造良好、健康的居住环境的同时，尽可能地控制和减少对自然环境的使用和破坏，充分体现向大自然的索取和回报之间的平衡。 二、绿色生态住宅小区景观的特点 生态园林景观设计是指运用艺术设计的方法，对室外环境景观进行艺术创作和设计，它的主要对象是自然景观和人文景观。其涉及建筑学、城市规划学、美学、历史学及宗教信仰等各方面内容。生态园林至少包括三个方面：一是具有观赏性和艺术美，可以美化住宅小区，让住宅居民生活在愉悦的自然景观下，为他们提供调养身心，休闲娱乐的好环境，二是通过光合作用，改善生态环境功能，净化空气；三是调控自然风，植物可以影响气流的速度和方向，起到调控自然风的作用。通过生态景观设计既可以引导自然风进入住宅小区内部，促进住宅小区通风，也可以防止寒风和强风对住宅小区内外环境的不利影响。归纳起来，主要具有以下特征： 1、发展性 自然景观与人文景观会根据气候、时间以及时代的不同不断发展变化。这些变化主要表现在景物的不同和具体的空间布局转换不同。所以在设计时，既要把景观对象作为一个地区文化与传统的延续，同时又要用发展和变化的眼光来看，充分考虑景观的可持续发展和对未来生活影响。 2、综合性 生态园林景观设计是一门涉及多个学科且相互作用渗透的综合体，它包含自然景观和人义景观两大系统，它本身的复杂性决定了它综合性特点。 它不仅要研究各个组成因素，更重要的是将其综合为统一的整体，研究各组成因素与它们的相互组合关系。 3、手法的多样性 由于景观本身的内容是极其丰富的，它们所呈现的形式也必然是多种多样的。它往往是设计者当地景观的构成和特点，运用当地的材料和方法，并结合时代气息的材料和技术而所做的设计。 三、关于绿色生态住宅小区的景观设计的探讨 1、根据生态园林原理，在满足居住区绿地使用功能的前提下，还应努力创造丰富多彩的景观效果。生态园林中的景观设计应该体现出科学与艺术的结合.人与自然的和谐。我们对景观的合理设计应源于对自然的深刻理解和顺应自然规律，还要懂得不同地形、土壤、气候等因素与植物的相互关系。只有当这种认识与生态园林美学有机融合，我们才能从整体上更好体现出植物群落的美，并在维护这种整体美的前提下，适当地利用造景的其他要素，来展现园林景观的丰富内涵。以厦门地区一个已获得绿色三星认证的住宅小区为例，生态园林的景观设计要求设计者必须十分重视并且牢牢把握景观的动态性的同时，还应制定相关设计策略： （1）、对整个住宅区进行风光模拟：通过对各个代表时节的风向、风力和日照的动态模拟，得出一张不同季节最适宜室外活动和最需要遮阴的区域分布图，直接指导景观设计中功能场地的布置。 （2）、考虑雨水的收集利用：绿色三星项目对非传统水源利用率的要求为30%，通过在地面或地下布置蓄水池收集屋面和地表雨水，同时经过物化过滤处理，作为后期园区浇灌及冲洗用水。 （3）、保证30%的绿地率：如今的住宅小区多为高密度建筑群，室外景观需保证软硬景比例在7：3以上，同时还可以适当增加屋顶花园、垂直绿化等。 （4）、采用透水地面：对除了小区消防车道以外的其他园路及广场，尽量采用透水材料铺地。 （5）、节约用水：在提高非传统水源利用率的同时，大面积绿化浇灌采用节水措施，设置浇灌或者滴灌。 （6）、增加乡土树种的应用：采用五重植物配置，多层次、多种类地运用适当的植被，既丰富景观效果又创造生态的植物群落。 除此之外，在项目预算许可下，还可以设计人工湿地，靠雨水补充水源；开设人工护城河，建立自身生态系统来保持水质的清洁；布置大面积垂直绿化，改善建筑的节能性能并且丰富景观。 2、从功能出发，将健身广场、儿童活动场地、林荫树阵广场、国际象棋图案铺装及景观小品、螺旋形铺装广场、弧形花架、宿根草花花镜等景观要素，遵循动静分离、分区明确、适度围合、边界开敞的原则合理布局。运动空间开阔平坦、无障碍物；儿童活动区铺装图案柔和流畅、铺装形式新颖、色彩丰富、设备及材质安全舒适；树阵广场以极富动感的一组倾斜平行线为构图背景，树阵下灵活分布仿树桩桌凳，为居民提供了充足的休闲空间。汀步石与卵石小路巧妙穿插，把各分区空间连接为一体，动静分区相隔却相见，创造轻松、休闲的感觉。 3、水是小区景观设计中重要的组成部分。小区泳池不仅能满足居民的生活需要，而且作为小区最大的水景，通过形式艺术化的处理，从视觉上给人以美感，与建筑物，雕塑，植物及其他艺术品组合，创造出独具风格的作品。同时，在气候和养护条件允许的条件下设置戏水池，保证水质清洁，水深不宜超过35～40 cm。为防止摔跤，湿滑区域的边界处采用防滑材料并加以固定同时还应设置座位，以便成人监督儿童玩水。在住宅小区水环境系统的设计中，可以将人工湿地污水处理系统、景观水系统、雨水收集系统、中水回用系统和绿地系统综合起来进行设计，使污水处理工艺与小区园林及其水景艺术相结合，有利于促进小区良性生态环境建设。 4、在后期的景观维护中，注重采用节水措施和技术。在园区公共区域，布置高效率滴灌系统，将经过计算的水量直接送入植物根部，这样可以减少50%-70%的用水量。在大面积草地上采用自动浇灌系统，同时采用经过净化处理的水，作为景观植物的灌溉用水。 四、绿色建筑生态景观设计的意义 绿色建筑创造的居住环境，既包括人工环境，也包括自然环境。在进行绿色环境规划时， 不仅要重视创造景观，同时要重视环境融和生态做到整体绿化，即以整体的观点考虑持续化、自然化。绿色生态景观设计是顺应历史发展的要求，也是社会可持续发展的重要组成部分。 结语：综上所述，对资源和能源进行充分利用是绿色生态住宅小区景观设计的核心，要充分重视人与自然环境以及社会的关系。绿色生态住宅小区是人类所追求的理想的建筑居住环境模式，对于住宅小区及其环境设计，在构思中，要将自然环境以及人文环境两者有机的结合，求得协调发展。 建筑景观设计论文:项目式教学在建筑设计技术专业景观设计课程实践教学中的应用探讨 【摘要】文章分析了景观设计课程的现状，论述了项目式教学模式的特点和实施的必要性，结合建筑设计技术专业的学科特点和市场行情，对建筑设计技术专业的景观设计课程项目式教学的过程进行了探讨。 【关键字】项目式教学 景观设计， 教学模式 项目教学法就是把具体的项目引入课堂，让学生通过实际操作整个项目的全过程来加深对理论知识的理解和巩固，包括方案的信息踏勘，方案构想，方案绘制，现场施工以及后期成果检验和评价等的全过程都是以学生为中心，在教师的指导下，根据自己的兴趣进行主动学习的一种教学方式。一般采用分组的方式进行，最后还包括分析总结。 《园林景观设计》课程是高职建筑设计专业的重要课程之一，本课程目的是让学生掌握景观方案设计的基本技能，具备从方案的初步设计到施工图设计以及效果图绘制，立体模型设计的全套核心技能。但是建筑设计专业的此课程除了具有这些基本技能之外还应熟练掌握景观与建筑设计知识融合渗透对接的能力。所以把建筑设计技术的学生培养成为通识景观和建筑设计的通才也是此门专业课的任务之一。 一.景观设计课程教学现状 国内的景观设计课程常采用重理论轻实践，大多以理论为主的模式。这种方式培养出来的毕业生出来工作后短时间很难融入到用人单位的岗位中去，与企业要求脱节的情况很严重。不能短时间内适应企业角色，实践能力不强。这种情况下我们倡导在建筑设计专业景观设计课程及其相关课程中实施项目教学法。 项目制教学模式最显著的特点是“以项目为依托、学生为主，教师为辅”。特点：1.缩短学生将理论应用于实践的时间。2.形式灵活，能激励学生的创新精神和创造力3.有利于检验学生课堂理论知识的漏洞，能做到查漏补缺。4.有利于提高学生的团队协作能力[4]。 二.项目式教学法的必要性。 （一）紧跟社会对学生的需求信息，加强实训、培养动手操作能力、树立创新观念提高学生的主动参与意识激发学生的兴趣，促进学生主动学习。学生既能从事真实的项目工作，比如亲自接触来自一些设计公司的方案项目，也能接受到来自企业的指导，有助于学生提早适应职业，大大提高了学生职业能。 （二）培养学生的互助协作精神，扩大知识面提高师生解决问题的能力。有助于与学生进行情感交流，有助于教师理论与实践能力的提高，教师加入到具体的项目当中去，随时发现问题随时指出，无形中也提高了教师把理论转化为实践的能力。 三.项目式教学的实施步骤 （一）.精心选择合适的项目任务。 一般教师围绕专业培养目标和专业知识模块提出与之相关的几个项目任务，经过与学生的研究讨论，最终确定较合适的一个来实施。所选项目要尽量涵盖多项知识点； 其次要针对学生的实际水平确定项目的难易度 [5]。对于建筑设计技术专业的景观设计课程来说可以选择项目的内容既包含建筑设计又包含景观设计的项目来让大家实践。这样可以起到建筑和景观知识的交融。例如：可以选择居住区的规划设计方案让大家来实施。建筑和景观相关的知识都得到了实践。 （二）.现场踏勘考察，制定项目计划 在项目实训的前期阶段，教师应该多次引导学生到项目现场仔细踏勘了解设计场地概况，通过项目调研满足学生对现场设计所需要的信息的要求。随着设计阶段不断地反复都到现场观摩，加深学生对场地设计的理解，以学生为主制定项目工作计划，确工作步骤和流程，并注重学生之间的交流和指导教师之间的沟通。 （三）.组织项目实施，检查考核评估 学生按照计划任务和步骤开始动工，分工合作的过程终遇到问题及时和指导老师以及同学讨论，以最佳的方案解决问题。此过程以学生为主，教师适当的时候给与提示。 对于项目实施过程以及成果，指导教师应注意检查考核和评分，师生共同讨论评分的办法，原则和形式，可以采用互评的方式进行，也可以采用接受公众投票的形式评比，结果按一定比例进入总分。 （四）.做好总结 项目实训完成后要进行必要的总结，包括总结设计构思，设计步骤，设计方法等。选出完成该项目的最佳思考方法，步骤，以及学生容易忽视的知识点，学生可以在总结过程中掌握更多的设计技巧，方法，使建筑和景观知识达到良好的交融和互通，从而达到很好的实践效果[5]。 四.结语 在建筑设计技术专业的景观设计课程教学中，任课教师应根据学生的实际情况，合理安排设计实训项目，关注项目实训教学的全过程，激发学生的学习兴趣，真正达到建筑设计知识和景观设计知识的合理搭配。让学生成为项目参与的主体。培养满足社会需求的合格的高水平设计人才。 建筑景观设计论文:昆明官渡古镇古建筑彩画在当代景观设计中的应用研究 摘 要：文章以昆明官渡古镇古建筑彩画为研究对象，研究和分析了官渡古镇古建筑彩画设计元素在当代景观设计中的应用，通过研究和探索，以继承、创新、弘扬古建筑彩画文化在当代景观设计中的应用为目的，以期为在当代景观设计中应用传统文化方面提供借鉴。 关键词：官渡古镇;古建筑彩画;景观设计;传承创新 一、当代景观设计的发展现状 当代景观设计作品因过多的追求外在形象，没有太多深刻的文化内涵，没有很好的继承和创新中国传统文化，更没有在景观设计中对传统文化加以很好的应用，以至于造成了全国各地景观设计作品“千园一面”的痛心景象。当代景观设计从业者需要对中国传统文化加以更多的学习和继承。在当代景观设计中通过对昆明官渡古镇古建筑彩画的研究，加以当代先进的设计理念，使得昆明官渡古镇古建筑彩画得以继承与创新的同时，能够更好的为当代景观设计的发展服务。 二、中国古建筑彩画概述 中国传统古建筑多注重依靠色彩加以美化装饰，彩画起着保护建筑和美化建筑的双重作用，也含有丰富的中国传统文化内涵和艺术特征，是建筑实用和审美的完美结合。因此，彩画在中国传统古建筑中占有重要地位，是中国劳动人民智慧的结晶，也是中国传统文化的重要组成部分。 三、官渡古镇古建筑彩画的艺术价值 昆明官渡古镇存有唐、宋、元、明、清时期众多古建筑资源，在这些古建筑的斗拱、门楣、柱壁、窗户之上，以及外檐木构架上都绘制有大量精美的彩画。并因其位于多民族聚集区和宗教区域内，受到少数民族文化和宗教文化的影响，历经不断地演变，使其兼顾特点鲜明的地域性和宗教性特征，是我国传统文化中的一颗璀璨明珠。昆明官渡古镇古建筑彩画有：丰富的题材，精美的图案，广泛的内涵，独特的造型，灵活的运用，合理的布局，众多的色彩等特点，高超的艺术价值，足以为当代景观设计的长足发展提供充沛的养分。 四、彩画设计元素的提取及应用 （一）彩画元素在铺装造型设计中的应用 铺装造型设计在景观设计中具有重要地位，景观设计中通过铺装设计和铺装图案的应用来引导人流。箍头，位于建筑的檩、枋、梁彩画副箍头以内的位置，造型呈带状，例如可将彩画中的“金琢墨软观头活箍头”图案纹饰形式，运用到道路四周边缘铺装设计中。可将“金刚宝杵盒子”的纹饰图案，以浅浮雕的形式应用到道路中心图案铺装设计中去，在当代景观设计中对传统建筑彩画设计元素加以创新性的应用，不仅可以使地面铺装形式更加丰富，也可起到装饰美化作用，还能对彩画文化传承和发展尽以义务，同时也可以为当代景观设计的发展提供不竭动力。 （二）彩画元素在景观设施设计中的应用 在当代景观设计中灯具、树池、坐凳、音响、垃圾箱等景观小品也是不可或缺的景观点缀元素，除具有使用功能和提供相应的服务外，还兼具一定的美观性和特殊指向性的特点。例如可将“卷草纹”加以演化创新应用在景观灯具的外部装饰设计上，柔美的“卷草纹”线条以滕绕的图案形式依附于景观灯柱外观之上，极具中国传统文化的美感。 （三）彩画色彩意向元素在景观设计中的应用 官渡古镇古建筑彩画具有丰富的色彩配置，不同的图案纹饰也往往由不同的色彩组合加以绘制，因需求不尽相同而色彩搭配各异。可在植物造景时应用彩画中的一些色彩元素和图案元素加以设计。降魔云纹饰是平板枋运用最普遍的一种纹饰，由明式彩画里的降魔云纹演化而来，由升云和降云共同构成云纹饰，也可将“降魔云”的图案纹饰应用到绿化与铺装相交的边缘地带的图案造型设计中，既合理舒适，又兼具二方连续的整体性和连贯指向性审美特点。 （四）彩画材料肌理元素在景观设计中的应用 肌理是物体表面的组织纹理结构，是人对设计载体表面纹理特征感受的表达。不同材质肌理具有的肌理质感不尽相同。在彩画设计元素中，采用不同的质感肌理材料，能够展现出赋予新视觉变化的设计。例如在当代景观设计中，通过提取彩画设计元素产生的立面肌理效果，可将其运用到景观设计中的硬景（道路）和软景（植物造景）中，通过整体材料的肌理变化来表达现代广场的特征和场域，使其既有当代景观设计的魅力又具有历史的延续性。 当代景观设计中能够结合传统文化的切入点很多，在能够充分满足现代人对景观设计的使用功能和精神需求的前提下，如何将古建筑彩画文化科学合理地加以继承、创新和弘扬，最终为当代景观设计的发展服务，是摆在我们眼下的一个重要问题。在当代景观设计中合理地融入古建筑彩画艺术这一中国传统文化，让传统文化为当代景观设计的发展提供充足的养分，创造出具有特色鲜明、东方魅力的当代景观设计作品，是对传统文化的一种很好的传承和发展。 建筑景观设计论文:对建筑设计中景观设计的探讨 摘要：建筑作为人们生活工作不可或缺的场所，在外型上不仅要优美、整洁，同时还要与周围的景观和环境相协调，它应该在为人们提供舒适的生活场所的同时，给人以美的感受。因此，建筑如果依然局限于原始建筑设计，最后设计出来的建筑物将会很少有人追捧，因此我们需要在建筑设计中融入景观设计的思想。 关键词：建筑设计；景观设计 一、建筑景观设计原则 1、生态性原则 当前，生态环境保护以及绿色建筑景观规划已经成为建筑发展的方向，因此，在进行建筑景观设计时，就要充分遵循生态性的原则，力图把建筑景观设计成为绿色低碳生态的居住区，这样就可以保证建筑与环境的协调发展，提高人们的满意度和舒适度，使建筑使用群体可以充分与自然和平共处，享受自然和生态环境带来的乐趣。因此，在建筑景观规划中，就要合理造景，最大限度的避免对生态环境的破坏，尽可能的使用建筑周围原有的自然环境要素，使建筑与原生态环境和谐共生。 2、功用性原则 建筑景观设计不仅要注重生态环境的保护以及对人们生活需求的满足，同时还要保证建筑景观功用性的发挥，要保证建筑景观设计能够满足人们对居住日常生活的需求，比如说休闲运动和娱乐设施，这就需要在建筑景观设计过程中考虑相关设施的建立，如设置一些运动器材和公共休闲场所，同时还要设置一些休息的区域，使人们能够有合理的交流场所，增加建筑使用群体的沟通，使人们之间能够增加亲密程度。所以，建筑景观设计要充分考虑不同阶层和年龄人的需求，合理布置区域，发挥建筑景观的功用性，同时要塑造景观的艺术效果，使建筑景观集功用性和形式美于一体。 3、地域性原则 建筑景观设计不能毫无依据，不能盲目推陈出新，要根据建筑坐落地点的整体风格进行景观的构造和布局，使建筑景观整体色彩风格可以体现地域化的特点，这样可以增强建筑景观的代表性，使建筑景观与周围大环境和谐统一，防止过于个性化的设计带来的不协调，使建筑景观、建筑本身与建筑依托的大环境能够形式一致。 二、景观设计与建筑设计的相融合 1、提高景观设计在建筑物规划设计中的地位 在当代的建筑设计中，人们为了更加融合自己独特的思想和品位往往要求设计师或者专业人员在建造之前融入自己的需求或者与周围的环境相融合，体现人与自然相融合的思想，所以，这样的需求就使得建筑行业不可避免的与景观设计相互融合，两者最终相辅相成，形成一个独特的学科，创造出一个个独一无二的建筑作品，建造出真正优秀的建筑物。要实现建筑设计和景观设计的融合，就必须要提高景观设计在建筑规划设计中的地位。提升景观设计在建筑物规划设计中的地位从某种程度上来讲，需要我们提高建筑设计中的景观意识。 2、加强建筑设计和景观设计的协调性 保证建筑设计与景观设计相互协调是保证建筑美观的重要保证，在现代建筑规划设计中，为了最大限度的实现建筑物的景观设计和建筑设计的融合，单纯的提高景观设计在建筑物规划设计中的地位在实际中操作比较困难，不断的提高景观设计在建筑物规划设计中的地位，会导致建筑物建造过程中的矛盾，比如资金不足、技术落后、人员素质低、景观与建筑相冲突等矛盾，而如何能够合理及时的处理这些矛盾则会对建筑物的质量产生影响。我国是一个历史悠久的国家，五千年的历史痕迹融入贯穿在人们生活的方方面面，景观设计业经过了几百年甚至上千年的时间检验和历史的渗透，这样的经历使得我国建筑行业更加注重历史的厚重感和人们的思想相融合，所以，现在的建筑和城市规划相融合，在保持传统思想的同时，要融合现代人们的心要求，再逐步进行全方位的空间整合和局部调整，这种方式在主要的景观部分体现的非常明显，同时也产生了建筑物景观化的趋势。通过加强建筑设计和景观设计的协调，才能够改善建筑物实际建造中的所面临的困境，对建筑设计和景观设计的融合也具有一定的推动作用，从而达到最大限度完善建筑物的目的，也一定程度上丰富了建筑文化，推动了建筑行业的发展 三、建筑景观设计要点 1、景观道路设计 道路景观设计是建筑设计的重要组成部分，道路景观设计要充分发挥人行优先的原则，避免车辆使用对居住环境的影响。要充分设计道路的主次，要协调人行道与车道之间的关系，做到人车分流，防止建筑中的交通拥挤和堵塞，避免对建筑使用群体带来不必要的麻烦。在建筑景观道路的规划设计过程中，要充分协调道路与周围景观之间的关系，要根据建筑的整体元素及周围布景，设置一些小路，从而增加景观的趣味性，满足人们的欣赏需求，便于人们近距离的接触自然景观，使人们增加美的感觉，增强对建筑及周围景观的热爱程度。 2、景观植物设计 建筑景观设计中，植物是景观中不可缺少的要素，因此，做好建筑景观植物设计也是不容忽视的。建筑景观植物设计过程中，要充分考虑植物的适用性，保证植物的成活率，并对造景产生更为积极的影响。因此，在植物的选取中，要充分了解各种植物的特性，因地制宜，充分利用当地树种、病虫较少、对人体没有危害的树种，这样可以保证树种的有效性。在种植方式上，要特别注意树种的配合，注意乔木、灌木、草地以及常绿植物的搭配，充分创造建筑景观效果。 3、建筑小品设计 在建筑景观设计过程中，建筑小品也能充分发挥造景作用。要特别注意建筑小品的设计，它能够起到点缀作用，增添园林的色彩和文化底蕴，从而提高建筑整体的生动性和趣味性，使人们能够得到更好的视觉享受，同时能够置身生态环境当中获得身心的放松。一些诸如座椅、花架、灯具、水池等建筑小品在设计中要根据建筑整体意境进行合理规划，使建筑小品能够充分融入到建筑环境中去，并且能够使静态的环境得以灵动起来，同时要注意建筑小品设置要突出特色，丰富建筑景观内涵，使建筑使用群体能够喜爱建筑景观，并乐于走出室内，充分感受大自然风光，增加建筑满意度。 4、注重人与自然的和谐融处 “人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。但凡人造景观，都意味着对自然环境的改造和破坏。建筑景观设计正是要在这种改善与破坏中，重建人、建筑与自然环境的和谐关系。“以人为主、物以人用”。建筑造址景观优美更益于人的身心健康。形、色、声、光、气的处理均为使人愉悦；公共的道路、台阶要方便人的通行，商业网点、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。 5、重视环境保护，促进整个城市可持续发展 新时代人们的环保意识逐渐增强，在建筑景观设计的时候需要重视环境保护，促进整个城市的可持续发展。设计中需要保护土地和植被，保证一定的绿地覆盖面积，创造舒适的建筑内外部环境。设计中还需要重视利用当地的植被，营造具有当地特色的建筑景观。坚持以城市可持续发展理念为指导，节约资源，尽量对建筑废弃材料实现有效利用，降低对周围环境污染，在城市建设发展的过程中注重对环境的保护，为实现城市的可持续发展创造有利条件。 结束语 景观的设计是应时代的发展需求而出现和迅速发展起来的，而景观设计在建筑设计以及城市规划中的作用和地位显得日趋重要，人们在物质条件良好的基础上对建筑的要求也越来越高，没有与建筑设计相融合的景观设计，再好的建筑设计也不能给人带来美的享受。因此，在建筑设计过程中注重景观环境的设计是建筑发展的必然趋势，也是顺应时展的结果。 作者简介：徐梦泽：（1992.06.25-），男，辽宁省沈阳市人，学历：本科，就读于辽宁师范大学海华学院艺术系。 建筑景观设计论文:简论建筑设计与景观设计的融合 摘要：本文主要针对城市建设中建筑设计和景观艺术的重要性、建筑与景观的基本观念、影响建筑与景观的因素以及构建和谐的建筑景观环境进行简要分析，仅供参考。 关键词：建筑设计；景观设计；融合 引言 随着城市化建设步伐的不断加快，我国建筑事业呈现出蓬勃发展的趋势。在建筑行业的发展过程中，建筑设计在建筑建设施工中发挥着越来越重要的作用，成为了人们关注的新焦点。近年来，景观艺术的建筑理念不断深入到了建筑设计中，给建筑业的设计领域带来了极大的冲击。在现代建筑学中，景观设计是一项极为重要的组成部分，它与建筑设计密不可分，对建筑事业的发展意义重大，同时也对城市化建设质量的提升有着重要的作用。 一、城市建设中建筑设计和景观艺术的重要性 一座城市的美感，体现在城市建设的每一个环节中城市的独特韵味以及文化气质是城市美感的重要组成部分，而标致性的城市建筑、美化城市环境的园林景观也是必不可少的城市构成。要想使一座城市极具美感，就必须要从城市的设施设置、建筑建设以及城市的文化氛围等方面入手，不断推进现代化城市的建设。 就当前我国的城市大体规划方向而占，建筑设计和景观艺术的统一是城市化建设的主要内容，在符合人众需求的同时也是和国家提倡的环保建筑理念相统一的。随着现代化城市建设进行的不断加快以及经济建设的不断发展、城市人口的不断增多，我国的城市建设实际上也面临着巨大的压力在城市化建设中。由于建筑的不断修建、土地的不断占用，人们的生活空间也变得日益狭小，城市的快节奏生活、工作的繁重等都会给城市居住者带来身心上的疲惫和压力面对这一现象，城市建筑设计和景观设计将会是城市化建设发展的必然趋势。将自然生态的理念融入到现代化城市的建设中，能够从心理上满足居住者的需求，舒适的生活环境能够缓解城市压力和身心的疲惫，从而促进城市健康发展。 二、建筑与景观的基本观念 随着人们生活品质的不断提高，人们对建筑和景观的设计也逐渐重视起来，更加深刻理解建筑与景观的含义，更加注重建筑与景观的关系，因为它们是一种“和谐共生”的关系。 1、建筑 建筑设计与人类生活密切相关，与社会发展相同进步；人创造了建筑，建筑也影响了人。西班牙著名建筑师理查德・菠菲尔说：建筑是永恒的艺术，它要不断地迎合人们对建筑空间无止境的追求。从社会发展来看，建筑是“石头的史书”，从文化艺术方面来看，建筑是“凝固的乐章”，从社会科学方面来看，建筑既是技术也是艺术，是多元化、交叉矛盾的结合体；从人们的要求方面来看，建筑应是满足人们物质与精神的双重要求的综合体；从建筑目的方面来看，建筑为人们创造优美、适宜、可持续发展的生活环境。以上这些都在说明建筑除了自身的实用功能外，还有重要的历史文化和艺术价值。 2、景观 “景观”一词最早出现在《圣经・旧约》全书中，用来描绘所罗门王国教堂、宫殿，耶路撒冷城美丽的景色。直到18―19世纪，景观的概念获得了一个更为广泛的含义，即景观是总体环境的空间可见整体或地面可见景象的综合，这时景观才被赋予了科学的含义，包括多种功能的载体。 3、建筑与景观的关系 3.1包含关系 建筑与景观是一个有机的整体，建筑就是景观的一部分，它们是一种和谐共生的关系，其中一些伟大的建筑形成了一个城市形象的名片，例如伦敦塔、埃菲尔铁塔。 3.2相互衬托关系 建筑因为有景观的陪衬，而变得更加和谐，景观也因建筑的存在，变得更加的优美。城市景观中非建筑的元素与建筑本身交相辉映，你中有我，我中有你，形成一个不可分割的整体。 3.3相辅相成，共同促进 作为两个既有交叉又分别独立发展数百年的学科，两者在大的意义上是携手发展、共同进步的。 3.4点与面的关系 建筑往往是城市景观中的最大的亮点，而这个亮点却照亮了整个城市。 三、影响建筑与景观的因素 建筑景观设计必须把人类精神文明与物质文明结合到一起，设计师的责任是把已经有的和新建的、自然的和人造的因素结合起来，并设计出人类适合的空间，改造环境，改善生活，从而提高城市面貌的质量。设计师更应该保护社会遗产，为社会创建新的形式并保护文化发展的延续性，同时不要破坏已有的自然环境。 1、自然环境 任何建筑都处在自然环境中，而且和周围的环境有着某种关联，周围自然环境影响着建筑。因此在构建建筑时，建筑师都十分注重对于自然环境的选择和利用，力求使建筑与周围景观有机地融为一体。如何做到建筑景观融为一体，中国古典园林有它自己独特的方式。一方面强调自然环境，另一方面又用人工的方法来“造景”，按照人的想法对自然环境进行再创造，艺术地再现自然。另外，在选择建筑的位置时，也顺应自然地形和环境，使建筑与周围的自然环境统一和谐，达到“虽由人作、宛自天开”的效果。我国古典造园艺术，虽然手法独特，但最终目的也无非使建筑与景观相统一。国外的建筑也是一样。比如一般的住宅建筑，尤其是豪华别墅，都建造在肃静的市郊或环境优美的风景区。莱特认为“建筑应该是自然，要成为自然的一部分”。他强调建筑与自然相融合，建筑与景观环境相统一。从室内到室外都应该与自然环境融合在一起，用莱特自己的话来讲：就是体现出周围环境的统一感，把房子做成它所在地段的一部分。如美国犹他州南部的Amangiri度假酒店及水疗中心设计得非常巧妙，设计融入自然的色调，建筑整体融入山谷断崖的自然环境中，从室内可以欣赏温馨风景，建筑与景观融为一体。 2、建筑环境 建筑环境是指建筑所处大城市或地区大环境，具有典型的传统或典型的建筑文化。设计师应该将这些积淀的建筑文化加以总结、提炼精华，运用在建筑设计中，进行再创造。比如一个城市的天际线，展开一个开阔的天际景致，代表一个城市的建筑与景观环境整体的融合性，在有些城市被称作城市明信片。在许多发达的城市，高楼大厦在其天际线上都扮演着一个重要角色，其中海港的天际线可说是非常完美的，比如香港维多利亚港夜景天际线非常美，不同的建筑有自己不同的颜色与风格，是香港最有代表性的景观之一。 3、历史文化 历史文化是指建筑所处大环境中的某种历史、文化的脉络情节。设计师应将历史、文化带入建筑设计中，并使其转化为建筑语言，再现于整体设计、建筑细部装饰中，从而使建筑承载着地域环境产生的历史文化，并推动着历史文化的发展，建筑也会更有深度。例如，贝聿铭设计的苏州博物馆，整体设计采用苏州园林的黑白灰，清新淡雅，几何图形的屋顶也来源于苏州传统的坡顶飞檐翘角。经过他的设计，整个建筑既现代又有内涵，堪称杰作。 四、构建和谐的建筑景观环境 1、树立整体的建筑景观思想 构建和谐的建筑景观环境，必须树立整体的设计思想。广义上说，树立整体设计是把城市当作一个整体，就是一个局部和另一个局部的关系，它们是相互依存而相互影响的。狭义上说，树立整体设计思想是一个新理念，它的特点是全面地考虑与建筑相关的各个元素的协同关系，比如外部环境、建筑构造、技术装备等。 2、建筑与景观有机融合的意义 建筑与景观只有做到巧妙地结合，建筑与自然才能和谐地发展下去，建筑才能成为自然环境中的主角，景观也能够通过建筑变得更加完美，创造更有积极意义、更加宜人的新环境，或者创造自然与人为相互依存的新环境。 结语 建筑和景观就好比城市中的舞台和舞台中的主角，它们互相依存、互相包含。建筑要和景观相和谐，但不是一味地模仿；景观需要建筑的点睛，但不是一味地放纵。建筑与景观应该互相作用、互相参照、互相影响、互相协调，以形成建筑群组、建筑单体与景观、环境的共生和融合。我们在设计城市建筑与景观时，应该树立正确的意识，整体的设计思想，结合自然环境、建筑环境、历史文化，恰当地处理好建筑与景观的关系，消除景观设计、建筑设计之间的人为界限，做到建筑与景观的有机融合。 建筑景观设计论文:浅析城市建筑景观设计 摘要：为了提升城市与景观的协调性，将景观设计的理念运用到城市规划建设的过程中去，将能够有效的避免城市的生态环境遭受破坏，提升城市的与周围环境及景观的协调性，实现城市与环境的协调发展与和谐统一，促进当代城市化建设的合理推进及价值的提升。 关键词：城市建筑；景观设计；要点 一、倡导基于生态理念的景观设计 生态设计应是所有的景观设计中的一个普遍原则，即遵循生命的规律，强调人为过程与生态过程相协调。城市景观生态设计是对人类生态系统整体进行的全面设计，而不是孤立地对某一景观元素进行设计。它是一种多目标设计，为人类需要、也为动植物需要而设计，直至实现理想的城市生态景观环境，保证生态系统整体的和谐与稳定。 景观设计师应注重将生态科学技术和景观美学原则相结合，在能够尽量保持原有自然景观的基础上进行人工景观的营造，创造出在尊重自然基础之上的完美景观作品。生态设计的前提是保护自然资源，保护自然，在设计中尽可能的使用可再生的原材料；要提高资源的利用率，尽可能的循环使用基地上的材料，最大限度的发挥材料的潜力，就近取材，减少运输、加工带来的能源消耗。 二、坚持人性化的设计理念，满足功能要求 人是这个社会的主体，城市是人的城市，为人服务，供人居住于其中。人在城市这个生态系统中扮演着重要的角色，人们在城市中的活动让城市这个大生态系统中的各种景观、事物产生了复杂的内在联系。景观在人们的生活中实际上是一种生活的形式，是表达人类个性和思想的主要方式，景观是和人的生活密切相关的。对人类居住环境的改良才是景观设计的核心内容，城市景观设计要从过去的以设计师为主导的观念转变为以使用者为主导，坚持“以人为本”理念，与周边环境相协调，强调人和自然能够达到和谐统一，充分而又合理的满足人们自身的需要，体现对建筑使用者的关心。建筑景观的整体格调要与整个城市的文化氛围、周边环境的景观保持和谐，才能达到和谐美的意境。追求理想的人居环境，营造健康舒适、清新宜人的居住条件，给人们最方便、最舒适的感受，相信这样人性化的景观设计理念能给人们带来视觉和感觉上的双重享受。 三、科学性与艺术性相结合 景观设计实际上追求的是一种艺术形式上的美感。由于居民的文化水平不断提高，其审美能力也在不断地提升，为了满足居民审美的需求，景观设计也在向着多元化、艺术化的趋势发展开来。随着科学技术的不断发展，一些新兴技术在景观设计中的应用日益广泛。许多景观设计利用新技术不仅赋予景观设计中的动态空间，还带来了全新的装饰语言和动态视角。通过采用一些新技术应用在园林景观设计中，不仅可以让园林景观表现的比较自然，而且可以新创造出很多美丽的景观，使得园林景观的设计风格和表现手法呈现多元化。艺术与科学的结合越来越使得人类生活环境既具有功能的理性又具有形式的感性，景观形态更加富有感染力。同时，通过在现代景观设计中加入新技术，可以大大地改善造素材，为景观设计带来了新的生命，给我们提供了很多启示，我们可以把一些崭新的设计素材带进到现代景观设计当中去，从而更新了传统的设计观念，在科学性和艺术性中需找交融点，给城市景观设计注入了新的活力，做到既满足了科技发展的运用效果又达到一定的艺术审美水平。 四、空间层次丰富原则 景观设计不能脱离空间的造型，而是应该在一定的观赏面组织视域内的元素布局结构，使之在整体造型上符合一定的画面图样效果，但是，在考虑景观空间造型之前，我们首先要使得景观的形式和内容相统一，使内容有一个合适的形式为之服务，达到景观的最佳意向效果和视觉效果。 进行现代景观设计过程中应该打破传统的平面构成原则，丰富的空间层次会给人的视觉带来更大的冲击效果，更加容易吸引人们的眼球。既然景观设计作为一门艺术，那它也就可以借鉴其他艺术在表现特定内容时所运用的一些表现手法的原理。在表现空间的时候，中国画中的那种纵深关系，空间感的营造就是通过重叠的方式建立起来的，那山峰的形体往往被描写成相互交错的或阶梯状的构架，这样，就通过使正面的各个不同深度的平面的重叠构一个整体，这个整体看上去就是一个具有复杂的弯曲度的固体物。同理，在景观设计中我们也要求景观具有层次感，这种空间的层次也可以运用国画中的重叠来形成。 五、城市建筑景观规划设计中的要点 （一）要重视历史文化保护。城市历史文化所包含的丰厚的历史含义、文化含义和社会含义，对于人性的形成、人的本质和品格的培养，以及不一样民族性情与精神的造就，具有重要的影响和效果。保护历史文化是刻画城市特征、确保城市可持续发展的必经之路。 （二） 要重视建筑的文化特征。主张在老城区，选用城市设计的方法，对建筑方式、颜色、体量合理引导，构成与传统建筑协调的现代建筑风格，为有用疏解老城容量，构成尺度合宜的城市空间，老城区内尽量少建大体量建筑和高层建筑。 （三） 要重视街道文化。街道是城市的生命线，与城市居民生活息息相关，承载着城市对文化的吸纳、提高功用。当然，不一样性质的街道有不一样的性情，但既契合国际惯例又具有当地风格的信息象征识别系统将是街道文化的重要载体。 （四） 要注重绿色文化。绿色是城市景观的重要组成部分，也是城市公共艺术品得以生长的主要载体。绿色文化不仅通过这些公共艺术品来体现，更是凭借城市的一草一木来述说。绿色文化其基本观点是把人与自然、人与人、人自身的和谐作为人类应有的追求。 六、加强城市建筑景观设计的有效措施 （一）对城市园林绿化设计的对策 首先，因地制宜，结合城市的地理位置、文化特点、气候特征等城市特色对该城市的园林绿化做出合理、全面的规划和设计，要准确定位设计的性质、功能和形式等。要做好周边环境与园林绿地的协调以及植被与环境的协调，使其达到充分的融合，以达到园林绿化的目的。在具体设计中要做到既经济节约，避免铺张浪费，又要体现其结构层次感、多样化。现阶段，我国正处于发展经济建设的关键阶段，所以节约节能的理念应贯穿整个设计当中，结合城市特点，以人为本，创建和谐，美好的生活环境。 （二）居民小区设计对策 城市居民小区的设计是保障居民生活条件、生活环境的客观因素。首先，在空间布局上，要突出建筑空间的层次感，形成独立的个性特点可见图1； 图1 某建筑体现空间层次感效果图 其次，在当今社会，“自然化、生态化、人性化”理念已深入人心，当前城市小区景观绿化水平已经成为评估小区居住环境质量的重要标准之一，所以在居民小区的设计当中要结合园林绿化设计的理念，从达到人的身心健康、生活质量等方面为基本出发点，营造更好的生活环境； 最后，在小区建筑的设计中，要以人为本，注重实用性，从居民的最大利益出发，做好安全保障。在城市新建或重建的居民小区设计中，为使小区居民在这个全新的环境下更好的健康生活，设计人员要充分参考本地的人文环境及其居民的生活习惯，使本地的人文特点在整个小区中得到充分的体现，使小区的建设不仅会延续当地的人文、文化特色，又具备现代化时尚、环保的生活环境，以满足小区住户对人文文化的追求以及对现代化生活环境的渴望。尽管针对我国人口众多的特点，在城市楼群布局已成定局的情况下，设计师们也能因地制宜，尽可能地规划设计出满足人们平常生活及环保等需求的小区环境，以满足小区居民的环境保障。 建筑景观设计论文:建筑物灯光景观设计意义 摘要： 灯光是建筑物景观设计的灵魂，如果没有灯光，视觉反应就没有源头，灯光能够创造出很多的氛围，可以强化室内的空间感及立体感应，建筑物灯光的巧妙设置能够创造很多的艺术气息，与此同时，自然灯光的使用对整体的环境链接有着十分重要的意义。文章针对建筑物灯光景观设计的意义进行如下论述。 关键词：灯光；景观设计；意义 一、引言 景观设计是依据建筑物的运用性能、处在的环境的对应标准，使用物质科学技术方法及建筑美学理念，创造性能合理满足大众物质及精神文明需求的生活环境。灯光是一个极为关键的美学元素，能够形成空间改变空间或者破坏空间；灯光直接影响到人对物体大小、形状、质地和色彩的感知，在对室内空间关系的调节上起到重要的意义。 二、灯光在景观设计中的意义 (一)灯光可以创造室内各种气氛 灯光是开创空间氛围的魔术师。灯光具备透射、折射、反射、散射等性质，具有质感和方向性，在特定的空间内会产生多样的装饰意义与不同的表现力，如强弱、明暗、柔和、对比、层次、韵律等，也会赋予人们不同的心理感受，如凝重、苍凉、舒展等。现代建筑由于灯光科技的提高与普及，室内灯光环境具备了丰富的语汇，在提供普通功能照明的同时向精神层面发展，用艺术的照明手段体现照明内涵，催生室内不同空间的个性特征，使室内空间环境贴切地烘托出鲜明的空间气氛。不同的空间给人的感受不同，形成特定的空间性格，空间设计正是要追求空间性格的差异，追求特定精神需求的空间气氛，满足人们丰富的空间心理知觉感受。灯光具有令人感动的魅力，可激发自由、丰富、灵动的联想。灯光通过强化、弱化、虚化、实化等特有的表现手段，可渲染特定的空间氛围，塑造各种不同的空间性格，使室内空间这一物质存在上升到精神的高度。空间与灯光环境融合会提升其精神含量。美国建筑师路易斯・康深刻地揭示两者之间的关系:“设计空间就是设计灯光”。 (二)灯光可以加强室内空间感和立体感 室内空间的不同效果，可以通过灯光的意义充分表现出来。研究证明，室内空间的开敞性与灯光的亮度成正比，亮的房间感觉要大一点，暗的房间感觉要小一点；充满房间的无形的漫射灯光，也使空间有无限的感觉，而直接灯光能加强物体的阴影，灯光影相对比能加强空间的立体感。在室内空间设计中，可以利用灯光的意义，来加强空间视觉中心点，从而进一步使空间主次分明，得到完善和净化。在许多商业空间中为了突出新产品，通常采用亮度较高的重点照明，而相应地削弱次要的部位，获得良好的照明艺术效果。如趣味中心，也可以用来削弱不希望被注意的次要地方，从而进一步使空间得到完善和净化。许多商店为了突出新产品，在那里用亮度较高的重点照明，而相应地削弱次要的部位，获得良好的照明艺术效果。 (三)室内灯光可创造极佳的艺术效果 灯光设计的合理与否，既关系到各房间的功能使用，又影响着装饰效果。在特定的环境中按照灯光源的颜色、大小、形状、位置、方向等的变化，配合人和物的数量、位置、动态等的变化，能够充分显示出灯光的各式各样的表现力，创造出丰富的环境艺术效果。 1、灯光能够造型 灯光存在，就会出现阴影及这两者过渡的变化，从而产生灯光影效果，它对人和物能起到造型意义，使人和物具有立体感。如果妥善地改变灯光的位置和方向，不断调节灯光的灯光量和灯光强，就能够呈现出明暗、浓淡、轮廓等的灯光影效果，显示出灯光是能够造型的。 2、灯光能够作成雕塑 灯光无论从物体的内部出射，或从其外部照射，都能将物体作成雕塑。上述内装彩色灯的冰雕是灯光从物体内部出射的一个例子.常见的进口大厅中的巨型花灯，从其内部和外部用灯光照射，就能够作成明暗变化的雕塑。 3、灯光能够作成绘画 在墙体内部装灯，将金属板或陶板作出图案或花纹覆盖在墙面上，灯光从墙体内部透射出来，作成墙面上的绘画，具有显目的装饰意义。 (四)灯光可以用来聚焦重点，突出特色 灯光在现代化空间展示中聚焦视觉重点、突出核心形态起着至关重要的意义，是其他手段无法比拟的。视觉焦点能打破空间均质化所造成的单一形式的视觉现象，防止产生视觉疲劳，其手段是运用视觉感受的差异性原则制造等级偏差以强烈地吸引视觉的注意力。灯光集束于某一点，从而降低其他区域的亮度达到突显目的，使主次轻重一目了然，空间重点得以强化。在室内环境中有些节点细部、家具、陈设、饰物特别是装饰艺术品如雕塑、壁挂，在比较重要的视觉位置上，需要用适当的灯光的渲染来表现，加强其个性与特色。例如：商场为了突出商品做的重点照明等，没有重点就没有艺术而落入平庸。强化灯光的明暗对比能把表现的艺术形象或细节体现出来，形成抢眼的视觉中心，极高的对比还能产生戏剧性的艺术效果，令人激动。 三、结束语 建筑物室内空间是建筑物的一个内在世界，它需要一种自由形式的物质来将其展现出来。灯光是一种艺术语言，向人们讲述了设计师的整体思想理念；灯光是看不到的软件，是设计的工具，建筑师能够适应它展现出其自有独特的才华。灯光是建筑创造的一个广阔的领域，伴随着社会的不断进步，人们对于建筑物的景观设计有了更高水准的准求，而灯光景观设计已然成为一种发展的主流。 建筑景观设计论文:建筑设计和景观设计的融合策略分析 摘要：随着经济的迅速发展，人们生活水平有了显著的提高，对居住环境提出了更高的要求，而现代化建筑的发展，建筑设计与景观设计的有机融合在很大程度上提高了建筑工程的质量，对人们的居住环境有了很大的改善，故在本文中主要对建筑设计与景观设计的融合策略进行了详细的分析与探讨，以供参考。 关键字：建筑设计；景观设计；融合策略 一、建筑设计与景观设计的相互关系 对于现代建筑而言，景观与建筑是相互统一，密不可分的关系。景观是各种地理信息、建筑形式等的综合，而建筑不仅是景观的组成部分，也在很大程度上决定着景观的构成。建筑设计与景观设计在基础技术方面，存在着较大的差异性，两者之间的关系主要表现在： 1、景观设计可以表达建筑设计 在新的发展形势下，良好的建筑设计，不仅关系着建筑使用功能的发挥，也可以有效表现出当地的地域风貌和人文特点。在建筑设计中，利用景观设计，可以通过配置相应的元素，与建筑设计共同配合，表达设计的风格和理念。例如，在建筑设计中，添加具有地域特色的景观元素，可以充分表现出建筑的主体风貌，推动人文艺术的发展和延伸，从而体现出景观设计的独有价值。 2、建筑设计可以完善景观设计 通过相应的景观设计，可以对建筑风格进行保护，确保建筑与周边环境的和谐统一。而作为景观的重要组成部分，良好的建筑设计可以对景观设计进行完善，使得景观的配置和结构更加合理，提高景观的观赏性。 二、建筑设计与景观设计的融合策略 在现代化的建筑设计中，要坚持建筑设计与景观设计的有机结合，构建更加合理，更具观赏性和实用性的建筑结构。 1、在建筑设计中引入景观设计 （1）要强调景观设计的作用。为了充分体现出景观设计与建筑设计的融合，必须重视景观设计的功能和作用。在对建筑进行规划设计时，要将景观设计纳入考虑的范围之内，了解景观设计的内在价值，从整体看眼，使得建筑更富有美感和现代感。在不断的发展过程中，景观设计会随着时代的发展不断变化，不同时期景观设计的表现形式也存在很大的差异，需要结合实际情况进行分析。同时，建筑设计中的景观设计，必须能够体现一定的人文气息，使得建筑更富文化感，符合人们的审美倾向。 （2）要创造优美的景观环境。在城市化进程不断加快的背景下，城市建筑并不是独立存在的，而是与其他建筑以及自然、人文景观相互交织，相互结合，需要体现出人与自然的和谐统一。为了实现这一目标，在建筑设计中，需要融入景观设计，创造出更加丰富的人文景观。例如，可以通过人为方式，对自然景观进行适当改造，如城市绿化树木的修剪等，同时，可以在城市中兴建公园、雕塑等人造景观，实现建筑与景观的统一。 （3）实现建筑的景观化发展。在建筑设计中引入景观设计，必须确保两者之间的自然融合，避免过于明显的形式化，以免影响建筑的实际效果。因此，要在创建良好的景观环境的同时，运用景观化协调的方法，实现建筑的景观化发展，确保各个景观的合理搭配。景观协调可以使得景观设计能够顺应建筑设计的整体走向，充分展现出建筑的风采。例如，当前我国绝大多数居民小区都设计有活动广场、水池、林荫小道等，也打出了“花园建筑”“景观建筑"等旗号，证明建筑的景观化发展已经成为建筑设计的必然趋势。 2、在景观设计中植入建筑设计 景观设计与建筑设计存在一定的差异，主要是随着建筑使用的展开，进行逐步完善的过程，并不像建筑设计一样一蹴而就，需要设计人员将其看做一种生命的过程。 （1）要以科学的理性，对景观生成的过程进行控制。景观的生成是一个长期性的过程，也是对景观设计进行论证和实施的过程。科学合理的景观生成过程，应该是对景观的功能、经济、效应等进行全面分析和推理的过程，需要充分考虑客观存在，不能一味进行主观设计。 （2）要合理运用建筑设计理念，对景观设计的深度进行挖掘。景观设计在我国的发展时间相对较短，目前尚处于起步阶段，设计理念仍停留在表层美化的层面上，设计作品的水准良莠不齐。在目前的发展阶段，以建筑设计的理念，来处理和解决景观设计的问题，不失为一个良好的方法手段。在景观设计中植入建筑设计，可以利用成熟的技术手段，对景观进行完善，使得景观设计不再是单纯的平面延伸，提升景观设计的层次，运用建筑的思维，创造出不同层面的不同功能，使得建筑与景观可以实行相互之间的协调和统一。 （3）要利用建筑手段造景创意。一方面，可以使用建筑技术，对景观空间进行拓展，为景观的创作带来良好的创意。另一方面，可以使用建筑的思维，解决景观中存在的限制性因素，如场地的限制、资金的限制等。例如，在城市中的夹缝地带，由于空间场地的限制，无法实现模式化的城市造景，这时，就可以借鉴建筑思维中的分析和研究方法，选择最为恰当合理的设计方案，对空间进行充分利用。 三、建筑与景观设计的融合需要注意的问题 单纯的建筑与单纯的景观设计都没有较大的审美价值，只有两者有机的结合才能够相得益彰。但是在两者在融合时还要注意以下几个问题: 1、景观的设计要坚持以实用为主，审美为辅 建筑艺术是以实用为主，审美为辅的一种艺术形式。在建筑和景观设计的融合中不能舍弃实用而盲目的追求审美。倘若单纯的追求审美价值，而放弃建筑的实用价值，这无异于舍本逐末，最终使得建筑物也没有任何价值可言。完美的建筑景观设计，体现的是景观意境和建筑之间的和谐统一之美。景观设计要充分考虑到人们使用的目的，考虑到对建筑物整体的影响，如种植树木就要考虑到是否会影响到民居的采光等。而对审美而言，它更多涉及到的是人们精神的需要，但是倘若连人最基本的物质需要都不能够得到满足的话，那么景观和建筑一类的艺术就没有必要存在了。 2、要处理好不同文化背景下的建筑好景观设计的融合 理想环境的塑造是没有止境，从最开始的设计到最后的定型，人们不停的向生活空间注入自己的灵感，使其尽可能多的满足人们的要求。每个文化都有自己的建筑艺术，都有自己的历史文化传统，这些因素直接影响着该地区的景观设计。在不同的文化背景下，一定要注意文化、建筑以及景观设计三者之间的联系，在建筑之后的景观设计不能和当地的文化发生冲突和矛盾。与当地文化存在着矛盾的景观设计不但不会得到大家的认同，发过来还会影响建筑物在大家心目中的看法，从而降低建筑物的价值 3、充分考虑环境因素，因地施用，科学管理。 景观设计势必会涉及到当地的自然环境，不论是借助自然景观还是建造人工的景观，都会对当地的土壤、植被以及水文产生一定的危害。这就要求我们在景观设计之前，对景观建筑地址周围环境进行仔细地勘测，在现场收集基本的地质资料，只有这样才能尽可能的避免对环境造成的破坏； 倘若对环境已经造成了破坏，一定要及时的进行修复，一切都要符合当地的生态环境标准。除此之外，在建造景观时与建造完成后都要对当地环境进行合理的保护，不能忽视和当地自然环境的和谐统一，破坏当地整体的生态环境。 4、杜绝制造形象工程 很多的地方在建筑之外还会兴建一些景观，但是这些景观很多都成为一些形象工程，不仅没有任何的实用价值，还浪费了大量的人力、物力和财力，占据有限的土地空间。景观设计一方面要有其具体的实用价值，然后还要具有一定的审美价值。形象工程的设计，可能在一定程度上展示了很多的审美元素，但是却得不到大家的欣赏。视觉上的宏伟与气派，高贵与堂皇的形式美对大部分景观来说都没有什么意义，相反，那些和建筑物的和谐统一，即便是小巧玲珑的景观也能让人产生心旷神怡的感觉。 总之，建筑设计和景观设计的科学融合，能够在很大程度提高建筑工程施工的水平，满足人们对居住环境提出的更高的要求，对建筑行业的健康发展做出了积极的贡献，是非常值得推广的。 建筑景观设计论文:浅析建筑景观设计中人文思想的体现 摘要：景观设计在中国是个起步较晚的专业，但是发展很快，尤其是近些年来我国的景观事业发展比以往有很大的进步。在景观设计和建设活动如火如荼进行的时候，我们发现越来越多的景观作品变得粗糙、没有特色和魅力，最重要的问题是没有人情味，给人冷淡无情的感觉。针对景观设计人情味缺失的现象，本文从人文思想的角度对景观设计做尝试性的研究，以期找到实用的设计方法，提高自我设计水平。 关键词：建筑；景观设计；人文思想 1、我国人文思想 在中国汉语中“人文”一词是用来表示人所具有的文饰和文采的，“人文”典出《易・贵・象》。在此典中，把“人文”放在“天文”、“地文”之后，三者是为并列关系，书中对“人文”做了文饰和文采的解释，也说可以引申为“礼义”之意。 在汉武帝时期，儒学成为正统思想，儒家代表人董仲舒在《天地阴阳》中书“天地之精所以生物者，莫贵于人”，认为在天地万物之中人是最为宝贵的，因此有“人之超然方然之上，而最为天下贵”之说。 欧洲文艺复兴思想走到世界各地， “humanism” 也传入到中国， 对“humanism”这一词语和观念，具有不同的见解和译文，有译为“人本主义”的，也有译为“人文主义”的，一直沿用至今并被广泛接受的是胡先啸先生翻译的“人文主义”。 2、人文思想与景观设计的关系 景观设计与人文思想有着相辅相成的关系，并且景观设计上总会因为加入了人文因素而相得益彰。2007年，在美国景观建筑协会上，有一个获得“专业奖”的最佳设计作品DD哈佛花园，其设计理念就是：用大片的景观植物、明快的色调，营造出中国古典哲学中天人合一的境界，同时把现代设计中以人为本的设计理念体现的淋漓尽致。这就是一个成功体现了人文思想的建筑景观设计实例。所以说，没有人文思想的建筑景观设计，是空洞的、乏味的、缺乏生命力的。优秀的建筑从来就被视为一个民族文化和美学高度的纪念碑，没有自己代表建筑的民族或城市是没有地位的。建筑具有民族性才具有世界性，具有民族价值才有世界价值。在当代，具有民族精神的建筑景观意味着文明的自信自立，意味着世界范围的亲和力以及由此而来的滚滚财源[2]，而这个民族性就是人文思想的一种体现。 建筑永远是城市整体环境的一部分，建筑设计考虑城市的历史文化以及与周围环境关系是设计的原则之一。建筑需要借助文化主旨来创立它的真实性，只有这样建筑才可以说是忠于时代并成为时代的一部分。另一方面，建筑设计建造出来，要么是供人工作、居住的场所，要么是供人参观、娱乐、欣赏的场所，没有任何建筑，建造出来只是为了占地的，所以单从这个方面，就又充分证明建筑景观与人文思想是无法分裂的一个整体。 基于以上对建筑景观设计和人文思想关系的分析，可以发现，事实上，两者是相辅相成、不容分割、相得益彰的。但是在建筑景观设计中，人文思想是如何体现的？而这种思想如何才能够体现的更好、更恰当？这将是下面所要探讨的问题。 3、景观设计满足人文思想的需求原则 3.1生理需求的考量 景观的人性化设计不仅能够给人带来方便，更重要的是使使用者与景观之间建立和谐融洽的关系。它会最大限度地去迁就人的生活方式和户外活动行为，体谅人的情感，而不只是让使用者去认识和理解它。人性化的景观设计应有明确的功能分区，要形成动静有序、开敞和封闭相结合的空间结构，以满足不同人群的需要。人性化设计首先要满足人最基本的使用功能需求。例如，公园中要设置方便残疾人行走的无障碍的道路（图1、图2）；合理的台阶宽度，不要设计的台阶迈一步太小，迈两步不够等。 （图1 无障碍坡道设计） （图2 无障碍绿化） 3.2 心理需求的关怀 景观设计中，任何环境之间的关系不再是具象的人和物之间的简单关系，人和环境之间的情感交流显得更为重要。人对环境的接受不仅要舒适自然，更要在心理上感觉有趣味、有场所特征，这样才能在感情上同环境取得共鸣。环境景观的场所起着环境景观和人之间的桥梁作用，若要取得人的感情共鸣，那么场所就应该具备丰富的感性内涵。景观设计不仅要“造景”，更要“造境”，意境的表达并不是设计想法和景观要素之间的堆砌，而是来自于对天地万物的认识【21】。尤其是对人的心理需求的充分了解，这样才会在思想中形成符合实际需要的意象。意象活动是主题情意与客观物象的融合，既体现了主题情景对客观物象的加工和改建，又体现了客观物象对主题情意的同化吸收。 4、人文思想在实际景观设计中的应用 4.1 强化自然生态 采取以城市“绿线”生态因子为主题的规划思想，将城市“绿线”生态因子分为四类，分别是城市蓝绿、浅绿、中绿和深绿生态因子，并将这四种“绿线”生态因子综合叠加。其中城市蓝绿生态因子指两河的河流生态带。规划严格控制两河沿线的绿化宽度，同时改造、建设生态型驳岸保护水质环境，提升水系生态效能。城市浅绿生态因子主要指城市绿地、游园、道路防护绿地等。规划对城市浅绿系统进行一个系统的整理，提高城市绿地的网络性、均质性。城市中绿生态因子主要指丘陵、水面等位于城市内部的生态斑块，规划建议对其边界进行有效控制，呈现必要的生态通廊，提高中绿的生态效能。城市深绿生态因子主要指水库、山林等生态背景。城市深绿主要位于城市外围，是城市的生态背景，规划要求加强其与城市内生态要素的联系，达到内外平衡。对这四类城市生态因子的综合叠加，可以得到水体和绿地的规划建设和控制范围。 4.2 改善社会生态环境 （1）体现历史文化元素 解读区域历史文化，提取标志性文化元素，将其中合适的文化元素融入到规划设计中，让人们能够了解该地区的历史文化特色，增强自身的文化认知感，满足人们对文化艺术的精神需求，延续和创造城市文化特色和魅力。 （2）赋予段落功能、强化段落特色，组织多样的社会生活体验 积极地寻找现代生活与历史文化的契合点，进行功能整体梳理和优化，创造高质量的、富有活力的空间环境。发展建设集经济开发、文化娱乐、商业购物、休闲旅游、生态体验等多功能的具有现代气息和文化品位的特色区段，进一步增强两河沿线的吸引力。 5、建筑景观设计中人文思想的体现 5.1民族传统 各个民族的风俗的个性特点都很强。这些细碎的文化内容形式熔铸了各民族浓烈的感情色彩。民族的形成是一个漫长的历史过程，是早期人类在长期的生存斗争中出于对集体力量凝聚的需要，以种族、血缘、亲缘、宗教、地域等多种复杂因素为基础，构成的较为固定的、随血脉世代相传的人群组合形式。在此前提下产生了民族文化，它的积累过程和演变阶段所形成的规范及表现形式，称之为民族传统。民族传统文化体现了一个民族的世界观，认识世界的方法以及对自然认识的深度、广度。如在我国不同民族聚居的建筑景观就体现了各民族不同的图腾崇拜、神话传说、节日祭典、婚丧嫁娶、服饰装扮等传统，形成自己独特的风格特征。 5.2 宗教信仰 宗教是信仰者的思想寄托和精神支柱，不同的民族，地域群体有各自不同的宗教信仰。宗教信仰具有相当强的凝聚力。各种宗教的场所建筑、经典内涵、教义、教规、精神内容、庆典仪式、服饰道具，甚至色彩、形式都具有较为严格的规定。宗教是人类重要的精神文化产物之一，它具有广泛的群众基础，影响着信仰者的各个层面的生活。宗教观念的不同，造成了中西宗教建筑艺术的差异。西方宗教建筑重在体现人心中的宗教激情和超人性的迷狂，中国宗教建筑追求精神的宁静与平安；西方宗教建筑重物质，重外观，带有“雕刻”的意味，中国宗教建筑重精神，重意境，具有“绘画美”。比如，埃及人坚信人死后还能复活，这种对死亡的认识促使历代法老把大量精力花在建筑陵墓和庙宇上。如:金字塔和卡纳克神庙，庞大的体积和重量，给人以精神压力，让人心中产生巨大的恐惧和压抑。 5.3 地域文化 一方水土造就一方人，每一个地方的人群都具有他们自身的生活方式和生活习惯。地域文化的形成是受自然环境的地质、地形、气候等因素影响，以及在长期的人类社会发展中形成的，具有区域特征的文化现象，它体现了一个区域人们对自然的认识和把握的方式、程度以及审视角度。在建筑景观设计中各个不同区域的建筑景观文化都具有各自不同的特点，西方文化与东方文化就形成了不同的城市建筑景观体系。西方文化崇尚理性，遵循科学,讲求实证; 东方文化注重感性，讲精神理念，讲求形而上学的禅悟及神会。正确理解具有地域特色的传统建筑设计的实质与精髓,是满足不同地域人们多层次、多元化、多方位的建筑文化需求。 结语 景观设计人文思想的研究对当今景观设计中人文关怀的缺失现象有着极为重要的意义。中国现代景观设计起步较晚，但其发展速度却极为迅速；景观的飞速发展是好事情，于国于民于科学都有利。

一、存在的问题 （一）费用的自我膨胀 在企业的管理活动中，管理者通常希望各个部门用尽可能少的人和费用去完成尽可能多的工作，而各个部门出于自身利益的考虑，希望用更多的人、更高的薪酬去完成尽可能少的工作。因此，可以预见，如果没有相关政策和制度的引导及约束，各个部门必然会尽可能多的占用各类人、财、物等资源，将本部门及个人利益最大化，造成企业人员越招越多、机构臃肿、人员冗余、费用年年攀升的情况出现。一些企业对管理人员的薪酬采用定额制，部门雇佣人数的多少，并不会影响个体员工的薪酬，反而会因为雇佣人数的上升提升部门的费用额度。因此，作为部门的最优策略，必然夸大工作量和工作强度，招聘更多的员工对工作进行分摊，导致了企业人员的自我膨胀。对销售人员的薪酬采用与业绩挂钩的方式，没有对销售人员产生的费用进行合理的管控，当销售人员业绩不佳、工资下降时，可能会出现虚报费用以弥补工资的情形。对于其他业务经办人员，同样有虚报费用、中饱私囊的动机，经办的业务越多，虚报的空间就越大。一些企业为了控制各部门的费用开支，采用增量手段控制。即当年的部门费用总额在上年费用的基础上不得超过一定的比例。在这种政策的引导下，业务部门为了避免以后年度的费用额度因当年费用开支的下降而缩水，通常会超额开支本部门的费用，对费用开支的合理性和必要性不加考虑，甚至虚报费用。当企业出现人员臃肿、费用高、效益不佳的状况时，管理者往往想到的是减员增效，寄希望于通过人员的减少，减低工资支出、降低费用。但这种方法不仅严重影响企业的士气，挫伤员工的积极性，同时，治标不治本，并没有消除费用自我膨胀的根源。往往经过一段时间之后，裁掉的人员又以其他理由补上，陷入恶性循环。从某种角度看，企业是一个公共平台，企业资源属于公共资源，如果没有相应的政策引导和规则制度进行约束，企业内部各部门及人员会出现哄抢资源、损公肥私的情况，从财务角度来看，出现企业费用乃至成本的自我膨胀现象。可见，对企业费用进行管控，合理的控制企业的费用开支规模，使之与企业的经营发展状况相匹配，不仅关乎企业的效益，更关乎企业的可持续发展。 （二）管控的自然缺失 企业管理部门的工作大致可以分为两类，一类是事务性工作，如记账、付款、招聘等工作；一类是管理性工作，如考核、评价、管控等工作。管理性工作与事务性工作的区别在于其短期的可或缺性。事务性工作作为企业生产经营的一部分，如果缺失，直接影响到企业的生产经营和运转。而管理性工作是组织为了提高自身效率而产生的附加性工作，管理工作的缺失可能会降低企业的效率和竞争力，但短期内不会影响企业的日常经营和运转。正是由于管理工作的这种短期可或缺性，造成企业管理工作难以开展，推行的过程中稍遇困难就容易搁置，回到散漫无序、各自牟利的混乱状态，这无异于温水煮青蛙，短期内虽未见重大的影响，长期必将使企业丧失创造力和竞争力，导致企业被市场淘汰。如果企业的管理缺失，对于费用的管控通常仅体现在报销环节的签字和审批，缺乏其他有效的管控措施。同时，由于缺乏责任落实，财务部门不愿意对费用开支的合理性和必要性履行审核责任，只从会计的合规性上审查票据是否合规、手续是否齐全，并没有站在企业管理的角度进行费用管控。其他审批环节同样没有足够的动力去严格履行审批责任，审核过严反而会影响同事关系，不利于今后工作的开展。甚至会出现权力寻租行为，利用审核权力同其他部门进行利益交换，审核工作流于形式、收效甚微。费用管控是企业管理中的其中一环，做好费用管控工作，离不开科学的管理体系和内控体系。然而，管理工作不是随着业务工作而自行开展的，如果相关人员大力推动，就会出现自然缺失的状态，因此，企业管理部门不应局限于眼前的事务性工作，任由管理缺位，应着眼全局，做好企业管理和内控的顶层设计并推进落实。 二、应对措施 （一）对各项工作进行全面的评估 企业对外购买服务或在项目投资的过程中，通常会对相应服务或项目的成本或价格进行合理的评估，以确保购买价格的公允。但在面对内部的用人需求及费用开支时，没有合理的依据和标准，仅凭历史数据和经验，对各部门编制用人需求和费用预算的合理性及必要性进行评价，造成人员年年增、费用年年长的情况。究其原因，主要是企业管理者对各部门的工作缺乏有效的评估，对其工作内容及工作强度无从掌握。企业对于人员工资以及管理费用、销售费用等期间费用的开支，在某种意义上，可以看作时因为生产经营的需要，向各部门购买服务。既然是购买服务，就要对服务内容及购买价格进行全面的评估，以确保购买价格相对于服务内容的公允性。做到工作费用的开支与部门的实际工作内容和工作量相匹配，而不是简单的每年按照一定的涨幅递增。按照上述思路，企业费用管控部门首先应通过各种方式积极了解各个部门的工作性质和内容，然后，要求各部门将计划开展的工作及费用开支预算进行上报，对计划开展工作及费用支出的合理性和必要性进行评估，进而形成该部门的重点工作计划及费用开支预算。企业可以结合预算、考核等管理手段，对费用开支和执行情况进行管控，与部门及个人的薪酬挂钩，对于节约和超支进行一定程度的奖惩，调动部门主动控制费用的积极性。 （二）转变费用管控观念 很多企业的管理人员认为，对费用的管控就是将费用压到最低，一切超出预算的费用原则上都不应该开支，所有短期对企业经营没有影响的费用开支都可以削减，如此方可使企业费用最小化、利润最大化。上述观点无疑是短视的、不可持续的、不利于企业长期发展的，有的费用开支短期内可以看到效益，有些费用的开支所产生的效益是长远的，具有战略性，如果盲目的对企业的费用进行削减，必定会使企业的开拓性、战略性工作萎缩，制约企业的发展。因此，对企业费用的管控并不是将费用控制的越低越好，而是使企业资源配置的效率最大化，将有限的资源花在最该花的地方，产生最大的效益，该花的钱一分不省，不该花的钱一分不花。至于哪些是合理的费用、哪些是不合理的费用，需要企业经营层从总体上对拟开展的各项工作进行评估，保留那些对企业能够产业重大效益、具有积极影响的业务，必要的时候甚至可以增加费用开支额度，对那些重要性较弱、不能为企业带来效益和增值的业务，建议取消或削减费用开支。因此，费用控制的重点应该放到业务前端，在业务尚未发生时，对业务的重要性及预计产生的收益进行评审或评估，并在有限的资源范围内进行一定的取舍。而不是等费用产生了之后对需要报销的费用进行人为的压制和削减，不合理的压制和削减必定会挫伤业务人员的工作积极性，进而损害企业的利益。 （三）全面费用管控 在一些企业的费用管控中，管理人员将费用分为可控费用和不可控费用，例如，差旅费、业务费等属于不可控费用，工资折旧等属于不可控费用。重点对可控费用进行管控，认为不可控费用的开支是既定的，不能对其实施有效的管控。所谓的不可控费用，其支出是既定的，预算执行过程中的变数要小于可控费用，但并不意味不可控费用就无需管控。如果说工资折旧等费用无需管控，那么企业的人员招聘、固定资产采购将会失控。任何费用之所以会产生，都有其自身的动因，因此，企业应对费用产生的动因进行全面的管控，正确的评估各项费用的合理性和必要性。不仅所有的费用都要全面纳入管控范围，费用管控的各个环节也都要全面落实管控责任，不仅依靠财务部门对费用进行管控。一些企业认为费用预算、费用管控等工作是财务部门的事，审核重点、审核责任落在财务部门头上。业务部门的主管人员虽然也对费用审核签字，但往往对费用开支的真实性及合理性不加关注，疏于控制，甚至为了不影响部门工作的开展，对一些违规的费用报销睁一只眼闭一只眼。而财务部门往往对业务不够熟悉，对一些费用的真实性、合理性无从判断，同时，财务部门对费用的管控过严，容易造成财务同业务部门之间的关系恶化，造成工作上相互掣肘，影响企业业务的开展。因此，费用管控是个系统工程，仅仅依靠某一个部门是难以推进的，必须是各个管控环节各司其职、通力配合、全面管控，严格落实各个环节的审批责任，对于审核过程中发现的问题，追究相关部门或人员的审批责任，确保各个环节严格审批、尽职尽责。 （四）根据费用动因进行费用归集 在实务中，很多企业的财务部门在进行部门费用归集的过程中，通常是根据费用的受益对象进行归集，即谁受益、谁承担费用。但实务中也经常会出现费用受益对象对费用的开支并没有决定权、却要承担相应的费用考核责任，出现了权责不匹配的情况，不利于调动员工的积极性，也不利于费用管控工作的开展。因此，从费用管控的角度，对费用的归集应该根据费用产生的动因进行归集，而不是根据费用承担主体进行归集。例如，企业的培训活动支出，虽然受训对象是各个部门的员工，但如果培训活动的组织筹划工作均由人力资源部门安排，那么培训费用开支的决定权就在人力资源部门，需要对培训费用的管控承担考核责任。根据费用动因进行费用归集，有利于费用管控过程中权力和责任的统一，增强费用管控的效果。 （五）建立科学有效的管理和内控体系 费用管控工作是企业管理体系的一部分，做好费用管控工作，需要有健全的管理制度和规范的管理流程作为基础，需要有健全规范的预算管理、绩效评价、费用审批等相关制度和流程。但仅仅有相关的制度和流程，并不能形成科学有效的管理体系。企业的管理体系建设犹如国家的法制建设，要做到有法可依、有法必依、执法必严、违法必究。在实务中，很多企业仅仅实现了有法可依，即编制了齐全的制度流程，但却得不到贯彻落实，在实际执行过程中，依然需要依靠领导指示维持基本的秩序，难以摆脱人治化的管理，制定的制度流程束之高阁，成为纸上的规章。科学有效的管理体系，不仅要有科学规范的管理制度和流程，也要有公开公正的执行机制、完善的监督机制和考核评价机制，形成规章制定、规章执行、监督检查、考核评价的闭环管理体系，使企业的管理体系焕发生命力，摆脱人治的影响，自行运转。 三、结语 现代企业随着业务活动的日益增多，出现了企业费用迅速膨胀、管控缺失等问题，不仅影响企业的效益，也关乎企业的发展。对于费用的自我膨胀，企业管理者应对各项业务进行全面评估、全面管控，确保支付成本相对于业务内容的公允性。对于管控缺失，企业管理者应该打造规章制定、规章执行、监督检查、考核评价的闭环管理体系，摆脱人治的影响，让管理体系自行运转。

山西建筑论文:山西介休五岳庙建筑空间浅析 摘要：本文从人的视线角度，对介休五岳庙的建筑空间进行分析，不同视角所带来的空间感受营造出不同的氛围：将人带入肃穆氛围的前导空间；步入娱神祀神活动的核心空间；尺度宜人的后续空间。 关键词：介休五岳庙；视角；空间氛围 山西介休古城历史悠久，有“清明寒食文化之乡”、“琉璃之乡”、“三贤故里”之美誉。古城内保留有多处古建筑群，其中，五岳庙建筑群保存完整，装饰艺术精美，具有重要的文化价值与艺术价值。 介休古城受城市等级所限，规模不大，旧城扩建前，四周城墙长度未超过1300米。介休五岳庙位处介休市东南隅草市巷，周围都是民居，基地面积稍显狭窄，南北长95米，东西约23米。 作为城市内部的岳庙，介休五岳庙既受官方祭祀建筑等级的制约，又有介休古城规模限制及周边街巷民居的影响，其建筑空间尺度远远无法与五岳各大岳庙相比。 然而，介休五岳庙在狭小的范围内，不仅拥有完善的功能体系、规整的建筑布局，更利用人的视角对建筑空间所产生的心理感受，营造出一种肃穆森严的氛围，凸显五岳大帝的威严。 一. 人视角与空间感受的关系 1.视角的空间界定 视角：外界物体的二点射入眼内相交时所引形成的夹角。正常眼能看清最小物体的视角为1，又称最小视角，小于此视角者，就无法辨认外界物体。 视野：眼睛观察物象时视锥开角的大小。一般情况下，人双眼同时看景物时，能见视野范围为120°，由于人眼的视网膜为弯曲的，人眼所成像中央清晰，周围模糊，因此人的清晰视野一般在75°以内。 通常情况下，水平视野在30°内，视野最为清晰，60°内，视野内物体比较清楚，60°~120°，视野里的物体开始变形。而鉴于眼球的特殊构造，人的最佳视角为仰视30°以内、俯视45°以内、平面视角范围约45°。 2.仰视视角与空间感受的关系 假设建筑物高度为H，人到建筑的水平距离为D，H/D的值决定人的仰视视角α，从而影响人对建筑物的空间感受。 H/D=1时，α=45°，人处于观看建筑单体的极限角度，这时人倾向于观看建筑的细布，而不是建筑的整体。此时人所出的空间较封闭。 H/D=1/2时，α=27°，这时人可以较完整地观察到围合建筑的整个建筑的里面构图，以及它的细部效果。此时人所处的空间有很好的围合感。 H/D=1/3时，α=18°，人倾向于看建筑与周围物体的关系，这是对空间围合感觉的最小角度。 H/D=1/4时，α=14°，适宜观赏建筑的外轮廓，人们几乎感觉不到空间的封闭。 H/D=1/5时，α=11°20′，适宜观察建筑与环境的关系。 二.介休五岳庙的视角分析 介休五岳庙共三进院落，建筑氛围在有限的空间中，随着人视角的变换，起承转合、层层递进，将人的心里感受完美地融合进来。 1.第一进院落――前导空间 五岳庙入口空间由精美的琉璃影壁、两侧的东西掖门及进入掖门后的八字影壁组成，入口空间之后是高大宏伟的山门舞楼。这两组建筑组成了五岳庙的第一进院落。 进入掖门，人仰视山门的视角为50°，超出了人观看建筑的极限角度，更由于山门飞翘的屋檐，人无法看到建筑全貌。试想，此时香客从充满生活气息的小巷而来，走进掖门，仰视山门舞楼，在一个封闭狭小的院落里，面前看到山门的大屋檐。从街巷空间的小尺度空间到山门舞楼营造出的高大空间的强烈对比，让香客涤去生活空间的闲散，感受祭祀空间的肃穆，完成了心理上的转变。 五岳庙第一进院落，也就是其前导空间，所承担的任务就是人的心理转换，这种心理感受通过视角和空间的界定，起到了完美的效果。 2.第二进院落――核心空间 从山门下的窑洞穿过，就到了五岳庙的核心空间。核心空间由山门舞楼、东西配殿及献殿围合而成。在第二进院落里，人们所进行的活动有两个：作为娱神的演出和作为祀神的拜祭。 从戏楼下望向献殿，人的仰视角为19°，献殿与配殿的组合关系尽收眼底，空间围合感较弱。从视觉效果来看，相对于狭小的入口空间，宽敞的核心空间让香客从心理上相对放松，进入娱神祀神活动。从功能上来讲，院落的宽敞主要是为娱神祀神活动准备的。香客来到此处，视线从窑洞的束缚中挣脱，变得开敞，心情也从严肃转为放松。对山门上的戏楼而言，观看戏楼的表演活动时，最佳观看角度α为27°，处于院落中距离戏楼1/3处，再继续往下走，距离献殿越来越近，视角变大，眼睛的焦点聚集在献殿内的贡品上，祭祀活动开始，香客心情再度有放松转为虔诚。 3.第三进院落――后继空间 献殿后为五岳庙的核心建筑――大殿，大殿是供奉五岳大帝之所，大殿后为寝殿，寝殿则为五月大帝是起居之所，大殿与寝殿组成了第三进院落，也就是后继空间。 从大殿望向寝殿，人的仰视角为29°，从寝殿望向大殿，仰视角为27°，在这个院落空间，人可以较完整地观察到围合建筑的整个建筑的里面构图，以及它的细部效果。此时人所处的空间有很好的围合感。符合寝殿起居空间的特点。 五岳庙空间氛围的营造通过建筑来实现，而人对空间氛围的理解则是通过视野去观察。视线的限制是建筑空间对人的感受的控制，也是烘托建筑氛围的必要手段。 山西建筑论文:山西晋邦度假酒店建筑公共空间设计研究 摘要：随着中国经济持续快速的发展，人们的生活水平日益提高，休闲度假成为生活中一个重要组成部分，度假形式也从以往走马观花的观光型向追求个性创意、身心放松、优雅精致、休闲品味转变。与之相适应，度假酒店也异军突起。成为酒店业中一颗耀眼的明星。 关键词：度假酒店；设计；功能；风格；地域性 一、度假酒店的定义 度假酒店的定义之所以称其为度假酒店，因为度假酒店不再是单纯提供食宿的驿站，而是要为度假者创造一种具有特色的全方位的休闲生活经历。这种经历往往在度假酒店与它所处的特殊的自然和人文环境产生共鸣时显得更加丰富和动人，并容易让度假者产生一种场所感和归属感。 二、度假酒店的类型、特点和地域性的体现 建筑应该强调场址对建筑的决定作用，反对那种刻意对别的地域建筑进行模仿的行为，要强调它的”内在气质”，而不能只是单纯的外形服务。此外由于自然环境的优秀和民族气息的浓厚，度假酒店最大化的将当地居民的文化继承下来，但是对空间的放大还要经过精致调整，使使用者在居住过程中能够对当地的本土文化产生认同感。 尽量保留基地内的自然风貌，将其融入度假酒店的建筑群体与室外环境之中，体现相互结合、相互协调、和谐共鸣的设计理念。为此，本项目也遵循度假酒店的规划设计原则：保持原有自然形态 ，尊重自然，保持原有自然生态是本次规划必须遵循的原则。 该项目用地位于山西省晋城市白马山公园南侧，东临公园保护区，周边均为自然绿色植物所覆盖，环境优雅，视野开阔。晋城市白马寺山接待中心（晋邦度假酒店）位于整个地块的南面，北面为二期接待单元。依山而建。项目一期接待中心总用地面积为33350平方米，建筑面积23345平方米，主楼高度14.2米，2层，客房高度16.7米，5层。本建筑位于中国传统底蕴深厚的山西白马寺山森林公园内，酒店里面造型和空间布置都采用中国传统的建筑形式。 基地内裙山环绕，叠嶂起伏，可谓景色宜人，为白马寺山接待中心的设计提供了一个得天独厚的先天条件。白马寺山三面环山，从风水上说，是内敛聚气之所在，因此将接待中心的主体布局于白马寺上的坡地上，依山而筑，立面风格融会周边几个地域的传统建筑语言和符号，结合接待中心建筑的性格，错落有致，和山体湖景互为呼应。 三、相得益彰的公共空间的组成 在空间组织上，东南亚有很多将传统的以自然为本的思想应用到度假酒店的设计中去。许多度假酒店的建筑以庭园来组织建筑，各个功能房间以百合花池，莲花池隔开，铺着木地板的连廊如桥一般将它们接起来。设计营造的景观是很奇妙的，在内穿行起来感觉很不错。还有，在巴厘岛有很多度假酒店使用了巴厘亭，这种设施体现了度假酒店的设计特色，吸引了大批高层次游客来此度假住宿。希望由度假酒店体验当地文化、生态环境，以获得不同的风俗人文，增长见识，培养素质。由此可见，度假酒店应该是一个“文化艺术殿堂”，将文化艺术融入度假酒店空间，使之具有独特的文化韵味，吸引更多的宾客。本度假酒店以中国传统坡屋顶建筑风格为主，位于相对平整的低洼山谷地带，保持原生态自然环境，从白马寺山向下望，宛若传统的山西大院掩映在万绿的崇山峻岭之中。近观依然气势非凡，雄伟壮观，是山西度假酒店中拥有独一无二景观优势的项目 四、度假酒店的设计中，功能布局一般要遵循以下原则 首先，确定度假酒店的主题，并依据主题进行设计。同时还必须从满足宾客需要出发，方便客人的活动。从这个角度讲，本度假酒店的功能布局就要尽可能地分别考虑散客和团队客人不同的需求。例如本度假酒店项目的入口设计上，除度假酒店的主入口外，还设有团队、会议客人独立出入口和行李出入口，还要包括VIP会员专用入口。还有，西餐厅布局时就可以进行团队客人和散客的分区，散客区以2人座和4人座为主；团队区以6人座、8人座为主。这种分区既使散客在就餐时不会受到团队客人的影响，又使团队客人就餐时集中在一起，方便其进行沟通和相互照应。从另一方面讲，对非住店客人的主要活动区域，最好布局在既方便从度假酒店内部出入又能够单独设置出口的位置，即有两个出入口，分别方便住店客人和非住店客人的活动，使非住店客人的活动路线与住店客人的活动路线分开，相互之间没有大的影响。 本度假酒店建筑群中间建筑一层为入口接待大厅，高度12m，大堂为两层挑高的空间，布置几组休息沙发，办理过手续的旅客可以顺着内庭的延伸向北到达客房门厅，再乘坐两个高速客梯迅速到达指定的客房各层，旅客行李通过行李车及货运电梯运至各层客房。货运电梯按消防电梯设计，紧急时供消防人员登高之用，客房区另一侧设计有二台电梯，其中一台兼消防电梯。大厅北侧为大型无柱宴会厅，设有VIP休息室、设备用房，新娘化妆用房，公共厕所，并设置供物流的独立出入口。大堂南侧为挑高两层的大堂吧，中间为透空玻璃顶温室大堂，种植热带植物，温室景致与外面的自然景观相呼应。让人们在工作休闲的同时，并享受到良好的视野景观。充分体现了新型多功能建筑的人性化趋向。基地北侧为客房楼，客房楼为5层，按照五星级标准设计实施，包括主体建筑会议中心，宴会厅，餐饮接待中心，多功能中心，其中客房为1-5层，建筑总高度 16.7米，酒店拥有163套客房，包括标准房152间，套房11间。客房楼西侧为贵宾接待单元1套，配备高规格的接待中心和会议室，客房。 对于该度假酒店，有效提高管理者的效率对度假酒店的运营有重要意义。因而，该建筑群的布局设计也充分考虑提高该酒店经营管理效率。也就是前台和后台这两大管理部分要加以区分。对后台管理部门应该尽量地不占用度假酒店的有效收益空间。比如，行政管理办公室、后勤部门应尽量与住店客人活动的前部区域分开，或者安排在不同的区域，以免员工过多地通过度假酒店的公共区域而影响客人的正常活动，同时又能保证管理和服务工作的正常进行以及景观环境共空间氛围与意境的营造。 五、度假酒店的文化定位与 建筑风格 文学艺术有非常丰富的典故、语句、词汇，它们蕴涵深刻的寓意，赋予度假酒店所期望的意愿，对社会表达一定的概念。这类度假酒店易于被人们接受，也反映了度假酒店本身的精神面貌。如世界著名的香格里拉度假酒店，意为世外桃源，充满着诗情画意，让人向往。文化的定位使度假酒店获取不同的文化主题。度假酒店文化是指度假酒店自成体系的思想观念、文化观念、价值标准、管理模式、经营理念和物质文化环境的总和。每一个成功的度假酒店，都具备有反映自己特色、个性和精神面貌的度假酒店文化。度假酒店的文化定位基于度假酒店本身的自然环境、民族历史渊源、人文环境、时代特征、政治和经济背景、艺术色彩、经营特色等。了解度假酒店各因素背后的文化背景，才能决定度假酒店的主题。民族文化反映不同的国度，不同民族灿烂的文化遗产是旅游观光者渴望获得知识的旅游目的之一。以民族文化确定度假酒店的主题，不仅可以吸引宾客，同时也使传统民族文化发扬光大，保持纯真的本土民族文化，也使文化艺术在可持续发展方面得到延伸。历史文化亦为人文景观，名人文史，是贯穿一个国家数百年、数千年的文化、或探访经济、政治、哲学、艺术等发展的线索。许多外国游客到某处旅游，大都是为了追寻文明史，名胜古迹。如果下榻的度假酒店能让宾客感受到这种文化遗产的氛围，必将留下深刻的印象，度假酒店也将由于主题的鲜明而扬名于世。 纵观各地比较成功的度假酒店，建筑风格大多以酒店所在地的地域以及文化为母体，在建筑物立面造型元素来自于基地周边现状和当地历史文化的脉络发展，体量造型采用中国传统园林建筑的高低起伏。立面构成采用山西传统的坡顶构造符号，整体形态上实下虚，底部用架空走廊，玻璃面和立柱。建筑主楼由虚实体量相间而成，塔楼由玻璃体和角柱组成，与坡顶屋面对比强烈而且简洁，外立面色彩为白墙黛瓦，粗糙的花岗石，与山地环境的肌理相配合，表达了建筑的生长性，也沟通了酒店空间与山地环境的空间交流。 本项目整个建筑的形体可分解为几个相互穿插的体块，以两层高挑空大堂为建筑核心，功能体布置在两侧，这样的平面及形体最大限度的贴近自然，获得视野景观，并不相互产生干扰。其与用地形状相契合，形成舒展，流畅动感的形体。避免了大体块的厚重感，利用了错位，搭接等建筑手法，保证了各角度均有良好的形体感和视觉走廊，与周边环境相融合。在立面处理上，设计采用与自然联系最为紧密的古典中式风格，并加入现代的元素，让建筑既融入自然，又富有活力。实墙面和玻璃，虚实对比强烈，而斜面的屋脊线脚的运用和局部的退台方式加强了建筑的层次感，更加与自然环境融合。建筑外墙面主要采用当地花岗岩，底层为深灰色，其余为淡米黄色，即充分利用当地自然资源，就地取材，也在一定程度上节省了建筑成本。屋顶采用灰蓝色陶土瓦，与建筑环境互相协调。落地大玻璃窗可以将室外自然景观纳入室内，互为映衬，让人最大限度的接触自然。 六、趋势及展望 随着越来越多的旅游者开始注重个性需求。历史、文化和生态遗产的探险热门起来。不同于过去观光式的旅游，旅游者们渴望的是休闲、发现、娱乐、运动和学习。与之相适应，度假酒店也日益展现出新的趋势： 绿色：远离喧嚣的城市，回归自然、融入自然，成为每个城市人最大的愿望。因此越来越多的度假酒店被建设在绝美的风景之地。它们以低调的奢华融入到优美的自然环境中去。同时绿色环保、生态节能、可持续发展的理念也将贯穿到酒店的全生命周期。 科技：在这个信息社会里，数字技术已经完全融入每个人的生活，我们可以预测的是科技的发展将越来越大地改变我们的生活。而无法预测的是这种改变到底有多大、多快！不远的将来。酒店可能会利用信息化系统为客人提供更周到细致的服务。亦或新的技术会帮助我们把酒店建到海底甚至天空中去。一切皆有可能。 人文：客人人住一座度假酒店，绝对不希望它和他曾经住过的任何一家酒店相类似，他希望获得不同的空间体验。看到不同的装饰风格。甚至通过一座酒店去了解当地的风俗习惯。而酒店恰恰可能成为当地文化传承的载体。通过空间架构、传统材料的运用、当地风俗习惯的展示和文化符号的陈列应用，酒店可以传承历史，也能被赋予文化气息。 作为度假酒店的设计者，我们有机会为客人创造一种舒适独特的心灵体验，在一座混合了西方科技、管理理念和地域风情与多样性文化的酒店内，建筑与景观融为一体，优雅与精致、创意与休闲相伴相生，让更多的人在这里获得了轻松和快乐，获得了心灵的愉悦和安宁，这也是作为设计者的最大安慰。 以时代为定位的度假酒店是根据社会政治、经济、科技发展时代特点或某一重大事件确立主题的，具有深刻意义，对人们影响最深。活动对度假酒店的形象宣传及内涵精神，具有决定意义，它更具有一份怀旧的情感，让人重温旧地，缅怀历史。 山西建筑论文:山西古建筑的结构特点以及价值分析 摘 要：古建筑是山西历史文物古迹中最重要的组成部分，也是山西旅游资源的优势所在。笔者通过对山西古建筑的结构特点以及其价值进行总体上的概括和分析，进一步挖掘山西古建筑优越的旅游开发价值，促进山西旅游业经济的发展。 关键词：山西古建筑；结构；价值分析 引 言 山西省位于华北西部，黄土高原东部，地面保存的古建筑为山西增添了一份光彩。山西的古建筑可以用两个数字来进行描述和概括：一个是106，它是指山西现存12世纪以前的木构古建筑数，占全国现存同时期木构建筑总数的72%。另一个是18118，是指山西现存的古建筑数量，同时也为中国之最，因此著名建筑学家梁思成教授称山西为“全国古建筑的宝库”[1]。 1 山西古建筑的结构 古建筑的造型结构是通过建筑本身的形态以及构成建筑形态的各个重要部分如屋顶、梁架、柱子、门窗、墙、地面等构件而得以体现的。 1.1 山西古建筑结构中的屋顶 山西有很多屋顶样式，例如歇山顶、硬山顶、攒山顶、平顶、坡顶、圆拱顶、尖顶、卷棚顶等。无论什么样式的屋顶造型皆具有优美舒缓的屋面曲线和先陡急后缓曲的艺术性曲线，所形成的弧面也是风格各异的，不仅美观而且受力均匀，它对屋顶的排送雨雪也发挥着巨大的作用。特别是用于攒尖顶建筑物转角处的翼角，不仅丰富和烘托了古建筑艺术的完美性，而且屋脊上各种各样的脊兽给屋顶也增添了几分生动性。山西地处黄河流域，因此造型各异的屋顶与南方玲珑雅致的风格相比，显得更加浑厚、庄严。 1.2 山西古建筑结构中的梁架 山西的古建筑主要是以木结构为主，它的形成是由各种立柱、横梁等主要构件相互穿插而成的，从而形成了形式灵活多样，丰富且富有弹性的框架。建筑内部空间的层次感、丰富性是随着各种梁架的样式变化而产生的不同的视觉美感，使其独具特色的艺术性更上一层楼。在柱子之上屋檐之下有一种由木块纵横穿插、层层重叠组成的构件，叫斗拱。它是东方建筑所特有的，可承载位于屋檐和屋内之间的梁与天花板，并具有极强的装饰效果，其做法以及变化也是颇为丰富的。它对古建筑的个性特点做了进一步的强化，使山西古建筑的艺术价值得到了更大的提升。 1.3 山西古建筑结构中的柱子 支撑屋顶和基座的必要构件是柱子，人们观察古建筑外观的视觉中心也是柱子。柱子由三部分构成，包括柱头、柱身和柱础。古人根据建筑自身的特点和当时的审美需求对柱子的每个部分都加以装饰。通过运用各种如施色、雕刻等装饰手法塑造出寓意不同，造型各异的形态。山西盛名的晋祠圣母殿的“蟠龙柱”就是一个很好的例子。 1.4 山西古建筑结构中的门窗 按照造型可把门分为出角门厦、平头门厦、拱卷门厦、屋顶式门厦等[2]。如屋顶式门厦的上方是用飞鸟、走兽、人物、花草等各式各样的吉祥图案装饰的，然而下部有既实用又美观的檐柱和抱鼓石，与收放自如的门槛组成了一个有机的整体，中间是厚厚的门或铁皮包身或镶乳钉，并且不同种类的门环又拥有不同的寓意。而窗棂的建筑构件具有非凡的创造性和灵活性。山西古建筑的窗式有长窗（即隔扇）、半窗、漏窗三种。不同的窗棂实现了不同的艺术价值。古代窗扇上的木格子就是“棂”，古人就是运用改变这些木格子纹图的方式来抒发情怀和寄托心愿，同时使得院子的环境气氛也得到了调节，它们的存在不仅丰富了墙体的变化，还让墙体的空间艺术效果有了似隔非隔的感觉。 1.5 山西古建筑结构中的墙和地面 山西古建筑大多是用长方形的青砖来砌墙，室外墙面的颜色通常都用砖的自身颜色，但在特殊情况下，有些地方也会被涂刷上一些矿物颜料，对墙体可以起到保护和装饰的作用，色彩的等级也会相对较高。而将室内的墙面涂为白色，画上内容丰富、寓意深远、色彩艳丽的壁画，不但对室内环境具有美化作用，还保护了墙体，还可以提供人们一些关于社会和文化方面的信息，将艺术与文化、实用与美观有机地结合在一起，从而使它的艺术价值得到进一步的升华。 2 山西古建筑具有优越的旅游资源价值 2.1 山西古建筑的美学价值 2.1.1 山西古建筑具有形态美 山西古建筑在体现形态美的方面有一个突出优点，就是它具有很高的美学构思和艺术成就，山西古建筑构造的形态美与立体感解决了屋宇外形僵直、不灵活的缺点。此外山西古建筑在形态方面还有一个特色，就是当地的古建筑造型与结构的多变，正是由于这种灵活美妙的变化构成了山西古建筑的曲线美，给人以一种庄重协调的美感。山西古建筑体现出了雕刻、绘画诗歌音乐等各种艺术形式。如晋中传统民居的华丽装饰，门窗的花纹繁巧、图纹各异；又如古窑洞墙裙的精美壁画，许多大户人家都用精美石雕或砖雕做护壁来装饰，而屋檐下则是用梁穿插得到斗拱出檐的效果，美轮美奂。 2.1.2 山西古建筑具有自然美 任何一座古代建筑都必须具备三个要素；适用坚固美观，这三个要素没有固定的模式与绝对的标准，但它们都是与各地的自然条件地理环境相协调的。山西古建筑无论民宅寺庙衙署，都是由几座或多座建筑物围绕成一个或几个庭院形成一组建筑的完整格局。如位于平遥县城的东南隅的平遥文庙，前后四进院落，由南至北依次建有棂星门、大成门、大成殿、明伦堂，院落相连，梁架规矩、整齐、坚固，故能完美保存至今，成为晋中地区不可多见的早期建筑佳作。 2.1.3 山西古建筑具有与自然和谐相处的和谐美 城市规划建筑群园林建筑空间处理建筑艺术与材料结构等在山西古建筑中都是和谐统一的，它们为我们创造民族化和现代化的建筑，同时为我们进行相关学科的研究提供了参考与借鉴。 山西古建筑在建设的过程中，具有尊重自然、顺应自然、保护自然、与自然和谐相处的特点。我国颁布的旅游文化保护政策中也对山西古建筑的自然环境有很大重视[3]，使建筑与自然、与人文和谐地融合在一起，成为当地一道靓丽的风景线。 2.2 山西古建筑具有社会经济价值 审美观念、哲学思想、宗法伦理对三晋民居产生了一定的影响，他们通过结合其他建筑形式，用规整的型制与建筑风格展示出其建筑独特的文化内涵，它对农业社会的乡情语言有更深的表达，标志着一定历史条件下地方经济、社会以及文化等综合因素影响所形成的具有民族性和历史文化性的民居水平，它有着广阔的旅游市场开发潜力。其中山西古建筑中丰富的人文价值与多样的历史文化特色就决定了其拥有重要的社会经济价值和旅游开发价值。 2.3 山西古建筑具有生态价值 山西农民的主要居住建筑是土窑洞，它的历史悠久，大可追溯到100万年以前。在漫长的岁月里，伴随着人类文明和社会进步，窑洞建筑不断改进和发展，至今仍然受农民们的青睐。就目前来看山西全省大概有180万孔窑洞，窑洞里有700万人居住，窑洞四季舒适，被称为“天然空调”，除此之外还有“绿色居室”之美誉。窑洞不仅能保护生态环境，而且还可防止水土流失，减少能源消耗。 2.4 山西古建筑具有特殊功能价值 旅游业的灵魂是差异性，如果古建筑失去差异性，古建筑旅游资源也就不存在了。中国传统思想的核心是礼制思想，而山西古建筑是承载这种文化思想的形式之一，因此它更加注重营造传统的人文环境，从而形成了独具特色的建筑风格。中外建筑风格的大相径庭正是这种差异性的表现，不同的建筑材料、不同的社会功用，使得中国与西方的古典建筑有了不同的“艺术语言”，而正是这种语言给山西古建筑增添了一种传承历史文化的功能。 山西建筑论文:道教建筑及其世界观缩影 道教是中国土生土长的宗教。它起源于我国古老的民间原始的鬼神信仰和巫术观念，含有较多巫术行为和浓厚的多神崇拜色彩，神祗系统庞大而复杂。坐落于山西汾阳市城区东北17公里处的杏花镇上庙村北的道教道场太符观所反映的正是这样一个庞杂的系统。“太符”之名不见他处，道教文献中也无此提法，揣之约为宋徽宗为玉皇大帝上圣号“太上开天执符御历含真体道吴天玉皇上帝”中“太上开天执符”的简称。 该观始建年代不详，据嵌于观内正殿墙面中《太符观创建醮坛记》记载，金承安五年（1200年），太符观监观道士张若愚集资在观内“建立星坛，示威仪于福地”，可见此观在金承安五年前已经存在，并有道人在主持斋醮等宗教活动。据其正殿“昊天玉皇上帝”之名，应始建于宋徽宗政和六年（1116年）之后。 太符观坐北朝南，两进院落，沿中轴线由南至北曾经依次排列有：照壁、牌楼、牌坊（山门）、倒座戏台（下层为二门）、昊天玉皇上帝殿；牌坊（山门）至戏台（二门）之间，东设关帝庙，西设二郎庙；戏台（二门）至吴天玉皇上帝殿之间，东设后土圣母殿，西设五岳殿，在后土圣母殿、五岳殿南各设砖券窑洞十孔，窑顶建有钟、鼓楼。整个道观，布局紧凑，规模适中。现今观内建筑除山门、吴天玉皇上帝殿、后土圣母殿和五岳殿外，其余建筑或毁坏或仅存建筑基础。现存建筑南北长177.5米，东西宽50米，占地面积8875平方米。 山门 山门为四柱三檐砖木牌楼式建筑。由明楼、次楼共三间组成，两侧附八字撇山照壁。坊柱包砌下部为束腰的砖墙，砖墙上部外墙嵌黄绿蓝三彩琉璃“二龙戏珠”圆形图案，从龙体的造型和风格看，应为明代作品。砖墙顶部作悬山式灰瓦顶，与琉璃瓦楼顶相呼应。坊柱间三樘门均装板门，门上饰铺首和门钉。正楼上部结构以枋柱直抵脊檩，板门上槛至脊檩间穿插七踩斗棋，悬山顶，屋面饰琉璃脊饰和瓦件，两山钉博风、悬鱼。两侧次楼结构同正楼，唯斗棋五踩。山门两侧的八字撇山照壁的设置，使门前形成一个小空间，可做为进出山门的缓冲之地。 昊天玉皇上帝殿 昊天玉皇上帝殿位于中轴线北端。坐北朝南，立于高1.2米的砖砌台基之上，殿前置月台，突出了正殿的位置。大殿平面近方形，面宽三间（12.48米），进深六椽（11.22米），单檐歇山顶，施琉璃脊饰，殿顶筒板瓦，蓝琉璃瓦方心、剪边。大殿出檐深远，翼角升起明显，使屋檐形成一条优美的曲线。正立面下为隔碱，上部砖墙直抵阑额下，明次间分别开门洞和窗洞，装饰板门和直棂窗，其中板门为金代形制，每扇各钉五排金瓜形乳钉，每排10个共50个。同样作法在山西文水金代建筑则天庙、稷山元代建筑青龙寺等处都可见到。 大殿柱网采用了减柱造，两根后金柱被省略。柱高4.21米，直径0.33米，柱高与柱径之比约为13：1。檐柱一周均隐于墙内，金柱下置平础石。柱头间设阑额、普柏枋，其中阑额在角柱不出头，同建于宋初太平兴国年间的太原晋祠圣母殿类似。 普柏枋以上施斗棋，斗栱用材粗壮，前檐各间均施补间铺作一朵，两山只前次间施一朵，后檐及其余各间均不施。斗棋结构基本相同，五铺作双杪计心造。乳袱伸出檐外部分作蚂蚱头。明间檐下悬“吴天玉皇上帝之殿”竖匾。匾中文字用“之殿”句式在山西元代以前的古建筑匾额中较常见。 大殿梁架采用“四椽袱对乳袱用三柱”的结构形式，彻上露明造。平梁上施合踏、蜀柱、叉手承托脊榑。 大殿斗棋及梁袱之上施彩画，色泽以青、蓝、绿、赤为主，色调介于冷暖之间，内容为旋子和各种花卉。 门枕石饰一对“石狮”，造型古怪奇特，有人认为是猛兽狻猊，当地人称为“海狮”。 殿内中央筑神台，神台上设木作紫微阁神龛，神龛檐部小木作遍施彩绘，神龛正中奉吴天玉皇大帝像一尊，高2.45米，左右塑侍臣四，高2.0米，侍女二，高约1.85米，观其风格，应为明代彩塑。塑像神态生动，特别是侍女像更是栩栩如生。这两尊侍女身材比例恰到好处，饱满的脸型显示出山西中部地区妇女的形象特征。 两根明柱上各有盘龙一条，东为黄龙，西为黑龙。龛内小柱上各有盘龙一条，东为白龙，西为赤龙，四条龙是道教的护卫四神的化身，同时也是玉帝的护卫神，以壮玉帝声威。 有一个非常值得注意的现象，即大殿主神“吴天玉皇上帝”的形象是一个头戴通天冠，身着朝服，手持笏板的亦帝亦官形象。与端坐云端之上，俯视苍生的天帝形象相去甚远。这一形象正反映了唐宋时期民间信仰融入道教体系的过程。 玉皇大帝是中国民间信仰中的最高神，但在南北朝以前，天帝或上帝与玉皇大帝的概念是不同的。历史文献中最早出现“上帝”一词的记载是《尚书·泰誓》：“天佑下民，作之君，作之师，惟其克相上帝，宠绥四方。”和《诗经·皇矣》：“皇矣上帝，临下有赫，监观四方，求民之莫”。“昊天上帝”也出自《诗经·云汉》，与上帝同意，本意泛指主宰天地宇宙的神，人格化的玉皇大帝的出现是记载于南北朝时期陶弘景（456～536年）著《真灵位业图》，此书中把诸神分成七个等阶，元始天尊居第一阶中，“玉皇道君”和“高上玉帝”，分别位居元始天尊之右位第十一和第十九。玉皇大帝的定型是唐宋以后。宋初张君房在《云笈七签一道教本始部》中称太上老君为玉皇；又谓天尊有十号，第九号曰玉帝；大中祥符五年（1012年）宋真宗演出神人托梦、伪造符命的闹剧，把民间信仰的玉皇正式列为国家的奉祀对象；宋徽宗则干脆把民间信仰玉皇大帝与儒家传统奉祀的昊天上帝合为一体，于政和六年（1116年）九月初一上尊号曰“昊天玉皇上帝”。至此国家、民间、道教三方面的信仰正式合流。但在道教系统，玉帝的地位并不高，位在三清之下，列四御之首。而在民间信仰中，玉皇大帝却逐步脱离了国家祀典和道教经典的束缚，成为至高无上的天神。但在道教系统的庙宇中，还必须遵守道教的等级制度，因此玉皇大帝只能居尊位而执臣礼。在山西现存玉皇庙不下百处，著名的宋金建筑晋城玉皇庙的玉皇大帝形象也是如此，这大约是玉皇大帝帝身官妆形象的原因。 前檐次间的墙壁上绘武将形态神荼、郁垒，充为门神。内外拱眼壁处绘龙凤图案。殿内山墙和后壁绘“朝元图”壁画，宽为12米，高约3米，共分134组，这些壁画的主要内容为360天值日星君朝元图，为清代重描笔迹。与芮城永乐官的朝元图不同之处在于每组神祗均有名号题榜，可看到“太罗元始天尊”、“灵宝元帅真君”等字样。这就为研究道教神系的发展、演变以及弥补永乐宫三清殿“朝元图”无题榜之缺憾提供了极为可贵的参考资料。 这一组《朝元图》，不仅反映了道教神祗的完整体系，而且人物形象的壮弱肥瘦，举止行为的动静相参，构图的疏密有致，在变化中达到统一，在多样中取得和谐；壁画色彩精丽而沉着，线条劲健而富有气势；各不相同的虚构神仙，经过艺术家的精心构思，实际上塑造了形形色色的世间形象。帝王的崇圣之表，仙道的修真度世之颜，儒贤的高识之风，隐逸的遁世之节，武士的英武之貌，玉女的端庄之态，神鬼的威慑之状，形态各异。曲折地显示了现实中不同阶层、不同经历、不同气质的人物。“朝元图”上塑造了数百个不同的人物形象，但和永乐宫壁画相比，程式化的构图略显呆板。 正立面外壁上镶碑石四块，其一即《太符观创建醮坛记》，前为醮坛，两侧立有铁狮一对，原为汾阳城内铁马老爷庙之物，明正德五年（1510年）铸造。 后土圣母殿 后土圣母殿即东配殿，始建年代不详，明代曾被大火焚毁，据观内《重修太符观记》碑记载：万历十一年（1583年）重建。面阔五间，进深六椽，七檩前廊式构架，单檐悬山顶，山面出际较大。殿顶饰有琉璃瓦剪边，各垂脊均置神兽三尊，屋面盖瓦为灰色筒板瓦。前檐斗棋分柱头科和平身科两种，为五踩重昂斗棋，明间平身科交互斗上出45度斜棋，装饰性较强。明次间施六抹方格格扇门退置于金柱之间，使前部形成檐廊，仅梢间为直棂窗。殿内斗棋、梁枋间遍施旋子彩画（旋子中心多饰赤色），技法较为成熟。 殿内设砖砌神台，上置明代彩塑29尊。正面塑主像5尊，高1.4米。南北两山各塑主像两尊，高1.35米。其中明间正中的后土圣母彩塑，头饰龙凤冠，身披龙凤袍，双手执笏板，安坐于须弥座之上。后土圣母左右有侍女像四，分别奉印、奉巾。其余八位容貌衣饰程式化的女神主像，由于神像牌位遗失，其确切身份已经难以稽考，但从塑像的装饰和每尊身旁各两位侍女像的司职，尚能分辨出两位“圣母”的身份：位于北山墙下为怀中婴儿喂奶的“圣母”，可以判定为“乳饮哺侍养幼圣母（娘娘）”。相邻的另一位“圣母”因身旁各侍立了一位怀抱婴儿的侍女，约为“送生锡庆保产圣母”。在侍从群像中，有一侍女肩挎褡裢，左手护褡，右手提裙，左脚向前迈出半步头朝右侧，扭头作回应状。这尊塑像静中寓动，造型生动，为整堂彩塑中的上佳之品。 圣母殿两山上部为“圣母出行”悬塑，圣母或乘辇或坐轿。前后侍从手执各种仪仗相随。沿途有众神仙和官吏恭敬相迎，整个画面，起伏的山峦和升腾的云气与行进中的人物融为一体，体量虽小，但和主像相比，造型更为生动。而后土圣母殿整堂彩塑呈现出较为严重程式化倾向。 殿内后壁及两山墙壁上绘有工笔重彩壁画“燕乐图”约40平方米，描绘的是圣母宫中生活的场面，具有浓厚的生活气息。画面共四幅，两幅伎乐演奏图，伎乐五人分别执琵琶、笙、笛、云锣和三弦。另两幅为尚宝、尚室图，画面上的侍女分别捧宝盒、典籍、食盒等作侍奉状。壁画为当地画匠所作，每一幅均留有匠人姓名题榜。 后土本来是与主宰天界的玉皇大帝相对应，总司土地的大神祗。后土之名出现较早，《左传·昭公二十九年》：“共工氏有子曰句龙，为后土。后土为社。”从汉代开始，由国家统一祭祀地祗，即后土，汉武帝以后遂成定制。由于古人认为天阳地阴，所以自西汉末至南北朝，祭祀后土常以皇后配享。也许正由于此，民间后土祠每塑妇人像，称之为后土娘娘或后土圣母。北宋政和六年（1116年）宋徽宗亲临玉清和阳宫，封后土为“承天效法厚德光大后土皇帝祗”，并规定礼仪规格同玉帝一样。在道教神祗中，后土圣母是掌握阴阳生育，大地山川的女天帝。在道教官观中，后土圣母殿的位置应在中轴线的正殿之后，合封建制度的前朝后寝之法。太符观后土圣母殿的位置在东配殿，与正殿之享的玉皇大帝差了一个级别，而与西配殿的五岳诸神相配，不合道教法度，显现出太符观的民间性质。 五岳殿 五岳殿即西配殿。始建年代不详，据观内清代《太符观葺修岳渎庙》碑记载，五岳殿曾于清顺治十四年（1657年）重修，其主体结构与相对的后土圣母殿相似，应为明代遗构。五岳殿面阔五间，进深六椽，单檐悬山顶，七檩前廊式构架。前檐斗棋分柱头科和平身科两种，为五踩重昂斗棋，明间平身科交互斗上出45度斜棋，装饰性较强。前檐明次间施格扇门窗，也是退置于金柱之间，使前部形成檐廊。大殿内依北、西、南墙筑高1米的凹字形神台，正面（西）分别塑五岳神像，高2.15米，各配侍女像二尊，高1.6米，南北两山为高1.7米的四渎神像，四渎神未配侍女，表示其神阶低于五岳。由于神灵牌位尽失，加之雕塑程式化严重，所以其确切身份难以确定。但一般而言，由于东岳在道教和民间的影响力最大，故殿内主神应该为东岳神。该殿不设神龛，五岳和四渎端坐在神台之上，五岳背后设泥塑背光，殿中柱上盘塑黄、红、白、黑四色飞龙，分别与南北两侧座上的四岳对应，表示他们是乘龙而来。而正中东岳大帝因为是主人不出去，所以没有表示东方方位的青龙，寓意可谓周全。根据龙的颜色，大致能区分其余四岳。整堂十九尊彩塑保存完好。据其雕塑手法、服饰特征及艺术风格分析，应为明代中晚期作品。整堂塑像程式化倾向严重，人物表情、姿态极为相似。 与五岳殿主像雕塑相比，两山四渎上方的山墙上悬塑“五岳巡幸”和“四渎出行”图则显示出构思巧妙，匠心独具，为明中后期山西寺观悬塑作品中的上乘之作。“五岳巡幸”图中，山峰连绵，云雾缭绕，东岳神侧身坐于轿中，正向外巡视，侍从手执伞盖、宫扇随行。其余四岳神或乘龙、或坐车、或骑马，前后相随。山林之间有虎豹出没，云雾之中，青龙正在布云施雨。“四渎出行”图中，河神乘一青龙驾辕的龙辇，由龙君牵护，前后有侍从执卤簿相随，其余三渎分别乘龙、马和麒麟。画面中，人物、动物和云雾、山石浑然一体，互为映衬，静中寓动，刻划生动。人物、动物造型只有几十厘米高，但衣饰华丽，形态各异，层次分明。 在道教系统的神祗中，万物有灵。山川、河流等自然地理更是其崇拜的对象。这与远古先民的自然崇拜有着直接的关系。古人认为山是神灵的居所，特别是那些或险峻、或秀丽的大山，都有正神统治。五岳诸山，本来都是各地的名山，是古代仙家和巫术活动比较频繁的地方，有着比较丰富的古代仙家的遗迹和传说。阴阳五行说盛行后，以中原河洛地区为中心，按东、南、西、北、中五个方位分别选出各方最有影响的大山，作为山神的代表，称为五岳，从秦汉时期开始由国家主持祭祀，久而久之，在人们心目中，五岳便成为有正神居住并可通达天界的灵场。唐宋以后，五岳被人格化，而且五岳的神格不断升级，唐玄宗封五岳为王，宋真宗升五岳为帝，还为他们配了夫人，每位岳神都有自己权力范围。太符观五岳同殿，甚为罕见。 河流崇拜，在我国起源很早，四渎指河、江、淮、济四水，《尔雅·释水》：“江河淮济为四渎。四渎者，发源注海者也。”其中黄河（文献中称“河”）由于对中原地区的社会影响最大，所以地位也最高。四渎祭祀始于西周，《礼记·王制》曰：“天子祭天下名山大川，五岳视三公，四渎视诸侯。”到汉代行成定制，从汉宣帝开始正式列四渎神入国家祀典。唐天宝六年（747年）封四渎为公，宋仁宗康定元年（1040年）封四渎为王。但四渎的祭祀在民间受到来自佛、道两方面结合而产生的龙王的排斥，其影响到唐宋以后大大地减弱了，所以民间的四渎庙少之又少，相反，龙王的香火旺之又旺，凡有水之处必有龙王祭祀。在道观内集中祀四渎是极少见的现象，而汾阳太符观五岳殿集五岳和四渎于一堂更是罕见的。 二十八宿 二十八宿原来代表星空二十八个区域，是参照月亮每一天的位置规定的，道教对此天象加以拟人化，为之定姓名、服色和职掌，塑成人物形象并配以包括十二生肖在内的28种动物形成了二十八个神祗形象，顶礼膜拜。根据《云笈七签》等道教典籍，它们的名称为： 东方青龙：角木蛟　亢金龙　氏土貉　房日兔　心月狐　尾火虎　箕水豹 南方朱雀：井木犴　鬼金羊　柳土獐　星日马　张月鹿　翼火蛇　轸水蚓 西方白虎：奎木狼　娄金狗　胃土雉　昴日鸡　毕月乌　觜火猴　参水猿 北方玄武：斗木獬　牛金牛　女土蝠　虚日鼠　危月燕　室火猪　壁水獐 太符观西南的紫微阁虽已不存，但阁中原有的二十八宿塑像和刘秀塑像在文管所职工的精心保护下，躲过浩劫，得以保存，部分藏于山西博物院。二十八宿彩塑高约1.5米，被塑成二十八位不同的人物形象，但程式化倾向严重，大约为明代作品。 从太符观的布局特点和祭祀的神祗组合来看，太符观从建立到明清一直是一所民间的宗教场所，太符观的神灵组合一方面表现出顺应道教演变的主流趋势，如玉皇大帝的名号和形象。另一方面又呈现出民间较随意的神祗组合，如后土与五岳相配，五岳四渎集于一祀，道观中原有的紫微大帝、二十八宿、刘秀、关公、二郎和马王诸神同观中主祀玉皇大帝的关系十分牵强。因此太符观所表现出的宗教的世俗化倾向及其文化面貌的独特性和稀有性，正是土生土长的中国道教文化发展进程的真实反映。 山西建筑论文:山西沁水湘峪古堡建筑文化考略 摘要：湘峪村位于山西沁水县，是目前规模较大、保存较为完好的一座明代古堡，村内明代的城墙及藏兵洞，明清时期的民居都很有特色。通过对湘峪村的考察研究，揭示出它独特的村落布局和建筑特点，并通过研究历史，了解到古堡的形成与当时所处的历史环境的关系。 关键词：湘峪古堡建筑文化考略 前言： 湘峪古堡位于山西省晋城市沁水县郑村镇湘峪村，古堡依山而建，靠山临溪，环境幽静，是沁河流域保存较为完整的古村落。古堡东西长280米，南北宽100～150米，占地面积约4.2万平方米，是一个完整的城堡式建筑。城内建筑由东西向的两条和南北向的九条巷道将其有序分割。堡内主要遗存有民居、堡墙、古街巷等。在现存的294座建筑中，明代建筑占34%，清代建筑占21%。2003年，湘峪村被公布为山西省第一批历史文化名村。2010年，被公布为第五批中国历史文化名村。2004年6月，湘峪古堡被公布为山西省重点文物保护单位。2006年5月，被公布为全国重点文物保护单位。 一、古堡的建造历史 古堡建于明崇祯初年，是明代晚期户部尚书孙居相、左副都御史孙鼎相的故居。早期研究材料所言其或为孙居相与孙鼎相共同主持修建。孙居相《明史》有传，鼎相附于居相传后，有一简略小传。光绪《沁水县志》二人均有传。 孙居相，字拱阳，一字伯辅，万历二十年（1592）进士，任恩县（今山东平原县恩城镇）知县。后任南京御史、巡漕御史，以直言敢谏著称。天启初年升光禄少卿、兵部左侍郎，崇祯初年改任户部左侍郎、吏部左侍郎，后晋升户部尚书，总督仓场。因通信中说“国事日非，邪氛益恶”，被逮下狱，谪戍潞州（今山西长治市），卒于戍地。 孙鼎相，字玉阳，万历二十六年（1598）进士，任松江推官。后任吏部郎中、副都御史、湖广巡抚。魏忠贤横行时，因议论魏党爪牙，落职回籍。崇祯初年，起为户部侍郎，以年事已高为由不赴，卒于家。 孙居相、鼎相兄弟俱为著名东林党人。《酌中志馀》卷上载《东林党人榜》，为“天启五年（1625）十二月乙亥朔，逆党魏忠贤矫旨颁示天下”，总共罗列党人309人，“以上诸人，生者削籍，死者追夺，已经削夺者禁锢”。这是中国古代几次政治迫害大案之一。在此榜中，孙居相、鼎相兄弟排名第59和60位。同书同卷还有魏忠贤阉党戏剧化地排出的《东林点将录》，套用《水浒传》梁山水泊一百单八将排座次，将东林党人比拟为天罡、地煞，其中赫然有“天暴星两头蛇兵部左侍郎孙居相解珍，天灾星双尾蝎左副都御史孙鼎相解宝”，均在三十六天罡之数。由此座次，可以看出孙氏兄弟在阉党心目中遭嫉恨的程度，也可以反映出孙氏兄弟在明代晚期朝政斗争漩涡中卷入的深度。 湘峪三都古堡在光绪《沁水县志》卷三《营建志》“砦堡”门有记载，称为“湘峪砦”，据云：“崇正（祯）初寇乱，县城焚毁，土人筑堡相保，共十馀处。”由此可知，古堡建于崇祯初年。因而可以推断，城堡是由孙鼎相主持修建的。从传记中得知，孙居相崇祯初年在朝为官，后遭谪戍，而孙鼎相则在此时决意退隐，未应朝命。故鼎相实为营造之主人。 然而，古堡建造之前，该处已有民居，极有可能即是孙氏居址。古堡内窑洞券门上题“安乐窝”三字，末署“万历己未谷旦”。己未为万历四十七年（1619），早于崇祯初将近十年。安乐窝是宋代隐士邵雍居处之名。据光绪《沁水县志》，孙氏兄弟之父孙辰因二子做官得到封赠，但自身并未出仕，可以隐士自居，故此处窑洞有可能是孙辰居所。居相、鼎相的祖父孙廷桢亦有记载，但仅有赠官，而无封官，则是二人显贵时，祖父已经去世，窑洞为其父居所的可能性又增加几分。 古堡内有石质匾额，疑为牌坊匾额，题“恩荣四世”四字，末署“崇祯丙子仲夏吉立”。丙子为崇祯九年（1636）。四世盖指得到朝廷封赠的孙廷桢、孙辰两世，居相、鼎相二人为一世；第四代见于记载的有居相次子孙如瑜，在崇祯年间由贡生而任山东黄县知县。但孙如瑜拔贡在崇祯十六年（癸未，1643），任知县尚在此后。崇祯九年时所指四世的确切内容待考。 俗称为“官宅”的二进院有木质门匾，分作上下两栏，上栏四大字“四部首司”，下栏小字横三排竖十五行，内容为“吏部稽勋司郎中，前文选、考工、验封、稽勋暨礼部仪制司各员外、礼部主客、兵部武选、工部营缮司各主事孙鼎相第”。此匾内容丰富，下栏完全可以认为是孙鼎相任松江推官与吏部郎中之间的任职经历，补充了传记资料未曾记载的部分，详确可靠。孙鼎相在吏部所有四个司、礼部两个司、兵部和工部各一个司都任过职，而且是在各部从主事、员外郎、郎中一直做下来，郎中就是司里的最高职位。在各部有如此丰富的经历，如此熟悉各种政务，确实难以找到第二人，故自诩“四部首司”，却也无可争议，允为四部司官第一人。 又此院院面门门匾“文武衡鉴”，是形容吏部职能、显示孙鼎相官位的藻绘，如《明史·职官志》所云，“表率百僚，进退庶官，铨衡重地”，可以说是展开的阐释。二进院侧门的门匾正面书“司空”，背面书“宗伯”，同样是彰显孙鼎相官位的用典。古人喜用《周礼》天、地、春、夏、秋、冬六官比附吏、户、礼、兵、刑、工六部，春官宗伯比拟礼部尚书，冬官司空比拟工部尚书。孙鼎相在礼部、工部均为司官，未至尚书，不过曾在此二部任职，稍有夸张，亦未过当。 古堡修建于崇祯初年，主持修建的人为孙鼎相，而孙鼎相正是在崇祯初年决意归隐，不再出仕，故古堡保留着不少表现主持者当时心境的文字资料。未名处门匾书四字“视履考祥”，俗称“帅府院”的门匾上书四字“其旋元吉”，此二语为《周易·履卦·上九》的爻辞，孔颖达《正义》解释说：“视履考祥者，祥谓徵祥。上九处履之极，履道已成，故视其所履之行，善恶得失，考其祸福之徵祥。其旋元吉者，旋谓旋反也。上九处履之极，下应兑说，高而不坠，于履而能旋反行之，履道大成，故元吉也。”孙鼎相在崇祯时决意不仕，即是认为自己做官到了顶点，可谓“处履之极”，因而归隐，自是“旋反行之”，故而得以安度晚年，安享“元吉”，与孙居相大不同也。过街楼门匾有“履祥”二字，亦是此意，为“视履考祥”的缩写。 此类内容还有西门门额的“来爽”与棋盘院西掖门门额的“挹爽”（现为“爽挹”，疑次序经后人颠倒，应更正），两个“爽”字都是在西门，则有深意。古代词汇有“西爽”，是另一词汇“西山爽”的省略，典出《世说新语·简傲》篇，文云：“王子猷作桓车骑参军。桓谓王曰：‘卿在府久，比当相料理。’初不答，直高视，以手版拄颊云：‘西山朝来，致有爽气。’”这个故事反映的是对于权贵的蔑视态度。孙鼎相决意归隐，自然不愿与权贵合作，故特标“西爽”以昭示志趣。此与“履祥”之意异曲而同工。 二、古堡的历史变迁 古堡中尚保留不少从明代崇祯年间直到辛亥革命发生时的建筑以及其他题记，反映古堡在将近三百年中的兴筑与改建等，对于了解古堡的历史变迁有重要意义。 1、俗称“双插花院”脊枋上题记：“时崇祯拾壹年（1638）贰月拾柒日子时宅主孙述祖孙率祖建立” 。 2、俗称“九宅院”门匾上匾额已磨灭，上下题款仍保留，上款“赐进士第户部员外郎赵鸿猷为”，下款“乙卯举人广西北流知县孙鲲化赠”。据光绪《沁水县志》，孙鲲化为康熙己卯（三十八年，1699）科举人，任知县应在此后。 3、俗称“圪坨院”门匾背面题：“雍正甲辰（二年，1724）麦秋，洎滨渔人书”。 4、“都可轩院”脊枋题记：“时雍正七年（1729）九月十六日午时宅卫口男九功孙续创修大吉”。 5、东岳庙墙上嵌“金粧圣像并彩画舞楼碑记”，末署“大清道光戊子年（八年，1828）十月吉旦”。 6、“圪坨院”脊枋题记：“大清同治丁卯年（六年，1867）壬寅月丁卯日开口口堂房上下六间癸卯甲辰日上椽大吉大利口口……”。 7、“书房院”脊枋题记：“道符坎卦画时大清宣统三年（1911）岁次辛亥六月乙未辛卯日宜用卯时明堂黄道上梁创建堂房一座上下六间东北角房上下二间西北角房上下二间宅主礼学正堂孙九如弟孙运来姪宝三自修之后保佑阖家大小人等均吉福寿双全平安康泰诸财兴旺四时吉庆万事亨通永为志耳离卦画道符”。 以上题记等除可注意不同时期的建筑与其他活动，尚有民俗学内容值得重视。我国民间至今建筑房屋都要择吉上梁，此种风俗始于何时，未见有人论及。唐代建筑五台山佛光寺东大殿梁架题记为“敕河东节度观察处置等使检校部工尚书兼御史大夫郑”，三都古堡雍正七年的题记尚无择吉的内容，而在同治六年的题记中可以看到此类内容，宣统三年题记则更为隆重，显见上梁择吉的风俗是在晚近形成的。此处的资料虽然不能做出定论，但其重要性不言而喻。 山西建筑论文:山西古建筑的“大木之殇” 民间保护运动兴起，志愿者纷纷加入拯救古建筑行列 山西现存元代以前木结构古建筑399座，其中辽金以前的137座，元代的262座，占全国70%以上。399座木构古建，每一座都堪称国宝。2010年8月至今，古建筑爱好者唐大华到山西实地探查历史建筑200余处，发现其中100处以上处于失修的状态，而木结构古建筑失修的比例更是达到2/3以上。无人管护是最常见的原因，更主要的原因则是没有专项经费。 木料是中国古建筑的主要构材。 木构建筑怕火、怕水，也怕人。 目前，大部分仅存的木构都位于山西省境内。 山西现存元代以前木结构古建筑399座，其中辽金以前的137座，元代的262座，占全国70%以上。 399座木构古建筑，每一座都堪称国宝。 2010年8月至今，古建筑爱好者唐大华到山西实地探查历史建筑200余处，发现其中100处以上处于失修的状态，而木结构古建筑失修的比例更是达到2/3以上。 无人照管是最常见的原因。 更主要的原因是：没钱。 被遗弃的国宝 位于长治市长子县的布村玉皇庙如今已经声名在外。 听说来了外人，村民田大爷一边戴上“古建筑保护”的红袖标，一边笑吟吟地向记者一行人走了过来，却并不多话。 田大爷和老妻现在还住在布村玉皇庙的清代戏楼里，他家已经在这屋里住了四代人，据他介绍，这个红袖标一共两个人拿着，村里已经发下来一个多月，责任就是看着这座庙，但工资却还没人提起过。 田大爷的院子里是玉皇庙前殿的遗址，因为片木不存，年代已经不可考。 一堵黄泥包裹的薄砖墙将仅存的玉皇庙献殿、中殿、后殿和田大爷家院子隔了开来，参观者需从侧门进入。 蓝色的彩钢板将西边的侧门围了起来，锁门的是自行车锁。 “布村玉皇庙之前是粮库，我第一次来的时候，门楼倒塌，把门给堵住了，只好翻墙。后来有一次长子县宣传部长带着官员要来见我，我就说带他们进去看看，五六个政府的官员没办法，也只好穿着皮鞋跟我一起翻墙。”唐大华已经是第八次来到布村玉皇庙，如果不是他从去年以来一直呼吁，这个正在申请第七批国家保护文物单位的古代木建筑基本无人知晓。 布村玉皇庙的价值在于中殿，唐大华推测，这个三间大小一层大殿属唐代原构，对此他深信不疑。 目前已知中国现存的唐代木建筑仅有四座，全部在山西省境内，布村玉皇庙有可能是第五座。 “你看，这后檐塌下来的大洞比我上次来时又大了一些，不能小看这些瓦片的坍塌，再让雨水这么漏下来，殿内的这些木构就会慢慢朽掉，整个屋子保不定哪天就会塌下来。这样的例子我见得不少了，很多珍贵的木建筑最后剩下地上的几个烂木头，看着真让人痛心。”一进到院子里，唐大华第一时间带记者去看中殿坍塌的两个大洞。 这两个大洞在2011年6月唐大华第一次来到山西时已经发现，其后随着雨水的侵蚀慢慢扩大。 这一次来访半个月后，唐大华根据中殿“二梁挑昂”的结构断定这属于唐代建筑。 “北大2006年时有学者带队来勘查，后来断定是宋晚期木作，但那个报告太粗糙了，连‘二梁挑昂’这么明显的唐木构特征都没有看出来。”唐大华说。 北京大学考古文博学院副教授徐怡涛2006年后两次带着学生勘察、测绘，作出了布村玉皇庙中殿不晚于北宋宣和元年（1119年）的结论。 著名古建筑专家、原山西省文物局总工程师柴泽俊先生在今年4月对唐大华的商榷回信，虽然对这位非专业出身的后生赞不绝口，但柴老依旧坚持他在2006年所作的判断，认为应属五代时期木构。 6月4日，在山西省古建筑保护研究所院内柴老的家中，柴老对时代周报记者说：“‘二梁挑昂’的结构在唐木构中确实常见，但后世因袭的也不少，就此认为属于唐木构并不准确。” “就算不是唐代，布村玉皇庙也是一级国宝，珍贵文物。”柴泽俊说。 山西古建筑的“大木之殇” 细细看完了中殿，唐大华领着记者准备介绍属金元时期的后殿。 院子里突然来了四五位穿着短袖衬衣的中年人，默然不语。 “这是李镇长。”田大爷介绍道。 于是记者向李镇长询问布村玉皇庙的历史，李镇长连说不清楚。 “原来都不知道有这庙，后来才发现的，之前据说是个粮站。”李镇长说。 后来一位发须花白的老村民介绍说，在公社时代，附近四五个公社都在此处交公粮，玉皇庙也临时做了粮仓。至于粮站迁走的时间，这位老人说可能是在1961年左右。 粮站迁走后布村玉皇庙作何用途，田大爷也表示不清楚。 唯一能确知的是，长子县2006年在田大爷所住的西楼门口立了石碑，以表明其为县文保单位。 粮站对布村玉皇庙的破坏随处可见，院里用砖石搭建了几间厢房，以增加粮库容量，“跃进库”三字至今清晰，庙内的壁画、佛像却早就消失殆尽。 这样的浩劫对于山西省内的古建筑而言司空见惯。 “我从1979年开始就跑遍了整个山西省，只有两三个县没去，除了调查那里有什么文物以外，更重要的是让这些单位都从古建筑里迁出来，仓库、学校、政府……没有房子，就占着寺庙，甚至还有澡堂。”柴泽俊1980年代到这些文保单位四处奔走，逼着把被占用的文物腾出来，交给文物局保护，其中不乏类似乔家大院这样的著名景点，而为了保护平遥古城，柴泽俊更是直闯当时山西省省委书记王谦的办公室。 “也有不少地方是我当时不知道的，因为村委占着，他知道必须交出去，就锁起来，不告诉别人有这么个地方，布村玉皇庙应该就是这种情况。”柴泽俊说。 但对于古木建而言，被征用并未致命，绝大部分建筑本身还是保存了下来。 “就我目前所见的这些木建筑来看，绝大多数继续维修的木建筑属于自然损坏，被人为毁坏的很少，壁画、雕塑虽然没了，但建筑的结构至少是完整的，对于中国传统木作来说，就算是砌上墙，也不影响结构，因为砖墙不会受力。”唐大华说，“雨水、杂草，慢慢地把建筑本身侵蚀掉，就像布村玉皇庙的中殿，柱子、大梁、斗拱都完好无损，但随着屋顶的洞越来越大，木结构慢慢被雨水侵蚀而腐朽，最终就会塌下来。” 唐大华认为，在被征用时期，由于有人使用，对于漏水这样的简单问题就会有人去修，不会因为小问题变成大修，但单位撤走以后，这些建筑就没人去理会，也就很快变得年久失修。 “山西之所以有这么多大木作能留存下来，就是因为民间的信仰十分虔诚，香火不衰，一直在使用，就会有人维修。”唐大华说。 山西留存最多古代木建筑的地方是晋东南的太行、太岳山区，现今以长治、晋城两个地级市最为集中，长治保有元以前建筑135处，晋城则有74处，所有元代以前的古建筑原则上都有资格申请国家级重点文物保护单位。 但上数古建筑大部分仍只属于县级重点文物保护单位。 “地方没有动力去申请国保，之前的规定，无论国保、省保、市保、县保，都得由地方来出钱，国保越多，压力就越大，于是就有很多像布村玉皇庙、东呈古佛堂这样的国宝文物保护级别都不高。”唐大华说，“后来国家出资来保护国保文物了，地方意识到这点才慢慢地上报，但积极性也一般，因为保不定哪天哪个国保塌下来了，就需要人承担责任。” 保护级别低，就意味着不会有任何的维护资金，更找不到人看管。 2011年6月至今，唐大华已经七次驾车在山西访古，最常做的事情就是寻找看门人，但很多地方的钥匙已经不知所终，更不用说看护了。 山西建筑论文:山西古代建筑巡礼 中国古代的建筑物已经“千家没有几家存”了。尽管中国的古建筑是如此这般的险象环生、历尽磨难，但是在山西，犹若神明保佑一般，较集中较完好地保存了较多的古代建筑物。据不完全统计，山西现存古代建筑18118处，其中，辽金以前的木结构古建筑多达100余处，占全国目前保存下来的同期木结构建筑的72％以上，居全国之冠。许多山西地面的古建筑物是以整群的能够反映历史风貌的方式保存下来，尤为可贵。 山西地面的古建筑形式多样，涉及古代文化的各个方面，有民居、街市、戏台、楼阁、城楼、县衙、驿站、监狱、寺院、庙宇、祠堂、砖塔、木塔……其中的精品比比皆是，灿若星斗，广为大众所知的有平遥古城、解州关帝庙、应县木塔、悬空寺、唐代木构建筑南禅寺、五台山寺庙群、晋祠等。山西的古建筑不仅本身是一种艺术杰作，它们还是保存古代艺术品的宝库，在不少古建筑的内部，仍然存有不少极为珍贵的彩塑、壁画，因此，这些古建筑物是贵不可言的。 在山西古建筑物之内，现存唐代以来的彩塑12712尊，数量居全国第一。其中，佛光寺的唐塑、晋祠的宋塑（特别是圣母殿内的侍女像）、华严寺的辽塑、双林寺的明塑（例如韦驮像）等都是古代彩塑中的佳品。平遥双林寺、在隰县小西天、长治观音堂等处，庙宇墙壁上塑造出大规模的悬塑，这是古代中国人所创作的三维（立体）画，这些三维画情景交融、场面宏阔、极尽精致、动人心魄。塑造于山西古庙宇墙壁上的大幅悬塑，无论在艺术上还是在工艺上都达到了登峰造极的程度，堪称国之瑰宝。 在山西古建筑物内部的墙壁上，现在仍有面积可观的相当清晰完整的古代壁画，现存壁画有25000平方米，年代从东汉延至清代，寺观壁画数量居全国第一，这些壁画技法超群、气韵生动、气势雄浑，具有极高的艺术水平。例如，闻名遐迩的芮城永乐宫三清殿墙壁上所绘的朝元图，观者无不为之震撼、为之动容。遥想当年，山西人听戏的风俗十分盛行，因而山西保存的古代戏台位居全国之首，有2888座之多，其中1座金代戏台和8座元代戏台为全国仅有。 山西民居及城池闻名中外，有为数很多的由商贾富户、票号大款所修建的豪宅大院。在山西，现存古代城池和民居遗存1356处，元代以来完整的北方民居实例和典型的黄土高原窑洞民居群落，在全国占有显著地位。 历史上，山西的北部是农耕文明与游牧文明的交界地带，而其南部又与中原腹地相接，这决定了此地长城关隘连绵不断。在山西，现存战国至清代长城2500多千米，涉及战国、汉、隋、宋、元、明、清等朝代，是中国保存长城朝代跨度最大的省份。 山西的古代建筑物比较全面地反映出了中国北方古建筑物的风貌、特点，形体匀称，比例协调，厚重而不呆板，细部精美而整体壮观，大屋顶形成的曲线特别优美，整个建筑就是一个大型的精美的艺术品。在你欣赏美不胜收的山西古代建筑艺术的时候，你会从多种角度感受到这些建筑物的设计者的艺术想象力、造型想象力，感受到这些建筑物的建造者鬼斧神工般的高超技艺。 观察山西古建筑物，你会注意到很多建筑物，特别是比较高耸的楼阁，大多对着一个方向，在一个不大的立面上会构成由多种不同形状的结构组成的复杂的扣人心弦的搭配，这种搭配所形成的造型具有我们所熟知的北京故宫角楼的风格。观察多个具体形制不同且具有北京故宫角楼风格的山西古建筑物之后，你会感到这其中的高妙在于复杂而不混乱，在于多种构造的搭配能够恰到好处，从而形成了富于变化的美，并且给人以难于琢磨的神秘感。这种大胆的造型方式，在现代的建筑物中难于寻觅。现代建筑师可以从山西大量存在的北京故宫角楼式的建筑造型中获得宝贵的启迪，吸取丰富的营养。 山西尚存的古代建筑中，有的楼台，例如介休祆神楼，这一楼阁在平面上和空间上具有复杂的变化，即在平面上是曲折的，在高度上是起伏的。这种形制的建筑可以显现出美不胜收、宛若仙境的效果。宋代以前，古代宫殿等建筑并不乏这种形制，例如作为唐代大明宫的主体建筑含元殿，据考证，其形制是：“殿单层，重檐庑殿顶，左右外接东西向廊道，廊道左右两端南折，与建于高台上的翔鸾、栖凤二阁相连。整组建筑围成凹字，好似雄鹰展翅。”令人遗憾的是，所遗存下来的与大明宫含元殿这种形制类似的古建筑已经寥寥无几。例如，尚存的明清两朝宫殿的主体建筑太和、中和、保和三个大殿，这三大殿尽管高大伟岸、金碧辉煌，但是，其中的每一殿的平面形状都是矩形，是孤立的，各殿的造型并不独特。所以，尚存的在平面上和空间上具有复杂变化的古建筑一定要着重保护，否则，我们将失去感受中国古建筑全貌和真面目的机会。 有的山西古建筑群，例如太原纯阳宫，其各个建筑物既分立又构成一个整体，从一个建筑物的屋顶自然就登上了另一个建筑物的一个楼层，或者可以沿着水平面进入位于较高地势的另一建筑的大门。这种设计一方面节省了占地面积，充分利用了空间，方便了人们在各建筑物之间的行走，另一方面使整个建筑群构成了一个紧凑而又富于变化的整体。 很多寺庙是砖石结构的建筑，这也是山西古建筑物的一个特点。要建造较大跨度的砖石结构的建筑，在技术上具有一定困难，山西的古砖石结构建筑很好地解决了这一技术问题，有些砖石结构的寺庙不仅年代久远，而且经历过较大的地震之后仍然完好屹立，这在工程力学上构成了值得进一步考察、研究的课题。这些砖石结构的建筑往往通过精湛的雕饰技艺模仿木结构的造型，达到了十分相像的效果，从而解决了砖石结构容易出现的外形简单、呆笨的问题。 山西古建筑的陶瓦及顶饰表面带有琉璃层的相当普遍，这一特色是山西琉璃品制造业曾经十分发达、琉璃工艺十分成熟的一个体现。这些顶饰造型优美、工艺精湛，可以注意到，不少顶饰的题材是一个接着一个的小兽，其中以小马为多，仔细一看，这些小马（小兽）的动作是连贯的，表现的是一匹马（小兽）由慢到快的整个奔跑过程，造型准确，动作生动。山西很多古建筑物的局部装饰喜好以古代的武将为题材，这一点也表现在建筑物的琉璃顶饰上。例如，有的顶饰是两个武士各自摆好了架势准备比量一番，看他们各自的架势还真像是那么回事，由此可以想见，设计和制作这些顶饰的古代工匠们是多么的具有艺术情趣。 山西的古建筑淋漓尽致地使用了斗拱结构。在立柱和横梁交接处，从柱顶上加的一层层探出的弓形木条叫拱，拱与拱之间垫的方形木块叫斗，合称“斗拱”。斗拱结构纵横交错，由下至上拱逐层伸长，形成上大下小的托座。斗拱的种类很多，形制复杂，利用它向外出挑，可使建筑物出檐加长，形成造型优美的大屋顶。斗拱是一种特殊的榫卯结构，是力传递的中介，斗拱把屋檐稳定地托住，遇有强烈地震时，斗拱结虽会松动却不致散架，形成了建筑物利用摩擦耗能的抗震器。另外，斗拱结构构造精巧、造型美观，本身也是建筑的一种装饰，因此，从明朝开始，在建筑物上设置斗拱已经是单纯的为了美观了。 “地下文物看陕西，地上古迹看山西”，这句话着实不错。山西的古建筑凝结了先人们无数的血汗和智慧而成，每一个古建筑所反映出来的信息、所闪射出来的文明之光都值得我们细细品味和感受。 山西建筑论文:山西郭庄村昭泽王庙建筑形制探析 摘 要：从平面布局、梁架结构、斗和屋顶的形制以及文化传说和历史沿革等方面，对郭庄村昭泽王庙经行了介绍和分析，以求进一步了解该类型建筑的时代特征及地域特征。郭庄村昭泽王庙保留了金代的建筑手法和建筑风格，斗和梁架具有很强的地域特色和地方特征，是研究晋东南金代建筑的宝贵历史资料。 关键词： 昭泽王庙；金代；祭祀建筑；晋东南 1 前言 在山西有很多祭祀性建筑，有祭祀水神的龙王庙和水神庙、有祭祀关帝的关帝庙、有祭祀家中长辈的晋祠、有祭祀孔子的文庙、有祭祀山神的山神庙、有祭祀掌管阴阳生育，大地、山河的女神――后土夫人的后土庙、有同时祭祀佛教、道教、儒教三个教派的三教庙等。在这众多的祭祀庙宇中，有一个祭祀种类是山西所特有的，那就是昭泽王祭祀。 2 昭泽王 襄垣，位于山西省东南部，太行山西麓，上党盆地之北，因战国赵襄子所筑，故而得名。在襄垣县古城的周边各县，保存有不少具有浓厚地方特色的古建筑――昭泽王庙。 昭泽王庙即祭祀昭泽王的庙宇。据《襄垣县志》等文献记载：昭泽王原是唐懿宗咸通年间襄垣民间侠士，俗姓焦，名旺禄。他精通阴阳地理之术，为民除旱魔、降甘霖惩恶助善，呼风唤雨，除魔降妖，受万民崇拜敬仰，被封为“风雷将军”。三十四岁仙升后多次显应，祈雨辄应，每求必应，崇为古韩襄垣之“龙神”。历代受封昭泽王、土地将军、灵侯爵、显圣公、甘泽侯、昭泽公、海渎王、海渎之神、灵感康惠昭泽王、海渎龙王、康昭海渎王、焦龙神等称号，深受民众崇拜。 关于“风雷将军”的故事，在山西襄垣、武乡地区已流传一千余年，历代县志均有记载，民间传说“老焦爷”故事的版本很多。因为百姓把焦旺禄看作是呼风唤雨的“龙”，称之为“焦龙神”，故昭泽王庙在很多地区也被称作龙王庙、焦龙庙、海渎王庙、灵侯庙。 在襄垣、长治、长子都有昭泽王庙，具有十分明显的地域特点和地方特色。每年七月初五的庙会就是给昭泽王过的，在这些地区具有很重大的影响。在庙会上除了进香祈神的香火活动之外，还会举办社戏、社火等酬神活动，成为劳动人民的主要娱乐。 3 郭庄村昭泽王庙 3.1 概况 郭庄村昭泽王庙位于山西省东南部地区、距襄垣县城东南7.5km的王桥镇郭庄村西，村南为民居，村北为高地，乡间公路从庙前而过。昭泽王庙被南北的庄稼地和东西的荒草地包围，已看不出原来的环境面貌。昭泽王庙整体布局规整，庄重和谐，规模宏大，形成左右对称，南北高低错落有致的古建筑群。 郭庄村昭泽王庙始建于金代。清康熙二十八年、清乾隆五十二年至五十五年、民国二年皆有重修。2006年5月25日，国务院公布为第六批“国家级文物重点保护单位”。 3.2 郭庄村昭泽王庙正殿建筑特征分析 昭泽王庙坐北向南，南低北高。平面布局为沿轴线纵向布局的长方形二进院落，沿中轴线依次为山门、东西厢房、戏台构成第一进院；东西禅房、客房、东西配殿、角殿、朵殿、正大殿等构成第二进院。整个院落呈三个不同的高度，占地面积1955m2，建筑面积625m2。 正殿是供奉昭泽王的主殿，创建于金大定二十七年(1187) （图1），位于中轴线最北端。正殿后虽经元、明、清各代不同程度的修缮，仍然保持了宋金代的风格，并继承了宋代的一些营造手法。为了比较确定郭庄村昭泽王庙正 殿建筑特征，以下将对正殿对照《营造法式》建筑特征进行比较。 3.2.1平面布局 《营造法式》中对殿堂结构有四种地盘分槽形式，即金厢斗底槽、双槽、单槽和分心斗底槽。柱网的排列方面，有规整和不规整两种。①规整平面：平面柱网的布置，大多数纵横成行、整齐划一。②不规整平面：柱网平面中为扩大室内空间而减掉部分金柱的做法，即减柱造；或是移动金柱位置，即移柱造。 昭泽王庙正殿坐落在高1m的台基之上，面阔三间，进深四椽。为了给佛像一个更好的视野，殿内采用了减柱造（图2），整个柱网减去了后面的两根金柱。使殿内空间更加宽敞，也给佛像一个更好的观赏距离，这是我国建筑科学技术史上宋金时期一个新的发展和创造。殿内佛像、神龛皆无存留。单从平面布局看，可知昭泽王庙正殿继承了宋的形制。 3.2.2 梁架结构 《营造法式》中总结了三种结构体系，即“殿堂式”、“厅堂式”、“柱梁式”。殿堂式构架具备以下特征：一般用于宫殿、官署、庙宇、府邸中的主要殿堂。①采用天花将构架分为明草两部分；②内外柱同高；③铺作层明确。厅堂式构架具备以下特征：①内外柱不同高；②梁常作彻上明造；③铺作较为简单，一般用四铺作，最多用到六铺作，以外檐铺作为主。梁柱式构架主要特点是不使用斗拱，柱上承梁、檩，多用悬山顶。 昭泽王庙正殿梁架特征：单檐悬山顶梁架结构，砌上露明造，举架平缓，梁架规整，殿内两缝梁为前牵后尾出压跳托三椽，大梁保留自然弯材、断面近圆形，各梁间以襻间枋相连，通檐用三柱，两山为二椽对前后牵。蜀柱有驼峰，叉手粗壮饱满，呈弧形，很有金代的建筑风格。 前檐柱四根四棱抹角石柱，黄砂岩石质，四角通体起线，有卷杀，有阴刻铭文题写“大定二十七年（1187）六月乙西施柱十一口根......”铭文，由此可以断定其修建年代为金大定二十七年（1187）。殿内两柱为圆柱，梁架有生动的彩绘，墙面上的彩绘绘成梁、蜀柱和叉手的样子，其围成的区域有黑白的素彩绘。 3.2.3 斗形制 昭泽王庙正殿柱头斗四铺作，方形栌斗，单抄单下昂，耍头砍成蚂蚱头，正身耍头为真昂，与令拱相交直接承托撩檐枋、檩檐，都用粗壮的原木（图3），泥道直接承托慢，慢加长，上立柱头枋，柱头枋为方形。补间无斗。眼壁上饰以白底黑画的象形彩绘。前檐斗拱、替木、檐柱等均为金代遗构，整座大殿梁架结构简练，梁枋简洁明快，用材适中规整，虽后来屡有修葺，仍较完整地保留了金代建筑手法。 辽金两代斗普遍流行一种独有的构造特征，其中以金代尤为显著，那就是在 45°角线上出庞大的斜两缝，使斗的形状如同怒放的花束。这种构造形制在五台山佛光寺文殊殿明间补间斗的上出现过，而山西省潞城市东邑村龙王庙明间补间斗也是这种斗，但郭庄村昭泽王庙却没有斜出现。 3.2.4 屋顶形制 屋顶为单檐悬山顶，正脊和垂背均为绿黄琉璃卷尾吻，破损严重。屋面主要以灰色筒板瓦覆盖，中心饰以绿色的菱形琉璃瓦。木质搏风板和悬鱼保存较完整。正脊中题刻“本村琉璃匠米代宿、米德鲍、门徒韩尚交合作”铭文。 屋顶一直被称作中国古代建筑最具魅力的“第五立面“，而屋顶的也一直是装饰的一个重点。琉璃瓦件早在南北朝时期就在建筑上作为装饰物使用；宋辽金开始，低温彩釉制作的瓦（低温釉器）也被称作“琉璃瓦”或“琉璃”（非传统意义上的“琉璃”，即古法琉璃、铅玻璃），在建筑上得到广泛应用的建筑琉璃；到元代时才开始在皇宫建筑中大规模使用。郭庄村昭泽王庙的黄绿琉璃瓦，上雕龙凤，配饰牡丹，雕刻精美，是研究金代琉璃瓦制造技术和艺术的宝贵资料。 3.3 附属建筑 正殿两侧为东西角殿，角殿两侧各有朵殿两小间，朵殿前有廊房、禅房。戏台在解放初被拆除，仅保存部分基础。前院有厢房，山门，均为硬山式砖木结构建筑，清代风格，墙体为夯土墙外包砖墙。除西廊房、东禅房塌毁，戏台被拆毁外，其余保存基本完整。 4 昭泽王庙与普通意义上的龙王庙之比较 虽然在老百姓口中都为龙王庙，也都是为祈求降雨和风调雨顺而设的祭祀性建筑，但是供奉昭泽王的龙王庙与专门供奉龙王的龙王庙是完全不同的。 农业社会，老百姓最大的期盼就是风调雨顺，来年能有好收成。龙王作为司雨水之神，职责就是兴云布雨，龙王治水便成为民间普遍的信仰。《太上洞渊神咒经》中的“龙王品”就称“国土炎旱，五不收，三三两两莫知何计时”，并列有以方位为区分的“五帝龙王”，即青龙神广仁王，赤龙神嘉泽王，黄龙神孚应王，白龙神义济王，黑龙神灵泽王；以海洋为区分的“四海龙王”，即东海敖广、南海敖钦、西海敖闰、北海敖顺。这些龙王在神话传说中都是龙，属于神魔的范畴。 专门供奉龙王之庙宇几乎与城隍庙、土地庙同样普遍。全国各地都有祭祀龙王的龙王庙，每逢风雨失调，久旱不雨，或久雨不止时，民众都要到龙王庙烧香祈愿，以求龙王治水，风调雨顺。 虽然职责和能力相似，且在传说中昭泽王最后也得道成仙，但他终究是个人，与神魔范畴的龙王不是一个系统的。并且供奉昭泽王的龙王庙是山西襄垣、武乡、上党地区所独有的，具有非常浓郁的地方特色。 二者在建筑形制和布局上都基本相似，都是以二进院落为主，第一进为山门至戏台，第二进为供奉主体的正殿，这也是山西祭祀建筑中常用的一种形式，体现了“神殿与戏台结合构成神庙，是北宋以后中国本土宗教场所的显著特征”。差别在于昭泽王庙等级要略逊于龙王庙，例如斗的跳数：郭庄村昭泽王庙补间无斗，柱头斗为四铺作；与之对比山西省潞城市东邑村龙王庙院落形制大体相似，而补间斗、柱头斗都为五铺作，高于昭泽王庙；且山西省潞城市东邑村龙王庙明间补间斗（图4）有斜，形如花束，但郭庄村昭泽王庙却没有斜出现，这也是它等级略低于龙王庙的一个表现。 5 结语 昭泽王庙虽然没有龙王庙那样普遍，但在特定区域内仍然有着很强的影响力。现存的金代建筑不算多，郭庄村昭泽王庙正是其中之一。其正殿基本保存完好，保留了金代的建筑手法和建筑风格，斗和梁架具有很强的地域特色和地方特征，是研究晋东南金代建筑的宝贵历史资料。除正殿、角殿、朵殿保存尚可之外，其余殿宇或已坍塌，或破旧不堪，亟待重建和修复。 山西建筑论文:晋商文化与山西传统商业建筑 摘要:以山西省尚存的部分传统商业建筑为研究对象,在对晋商文化进行阐释的基础上,分析了山西传统商业建筑的前店后宅(坊)的平面格局、临街开敞的立面形态以及独特的地方性等特点。 关键词:山西;晋商文化;传统商业建筑 1引言 地处黄河流域与黄土地上的山西是中华民族的发祥地之一,其历史悠久,源远流长。据资料统计,全国现存的70%地上文物在山西,这一方面说明了山西省的文物保留现状比较好,另一方面却也是山西省深厚历史文化底蕴的反映。 晋商现象,在中国经济史上是很独特的。明清时期,随着社会商品经济的发展,在中国相继出现了晋商、徽商、洞庭商、宁波商、山东商、粤商等“十大商帮”,其中资金最雄厚,经营项目最多,活跃时间最长,活动范围最广的要数晋商了。从明初开始,晋商一直活跃了五个世纪之久,这在世界经济史上也是很罕见的,完全可以和世界商业史上著名的威尼斯商人、犹太商人相媲美,可见晋商重要的地位及历史文化意义。 晋商在长期的发展过程中,创造了辉煌灿烂的晋商文化。从某种意义上来讲,“晋商文化即是山西商人(即晋商)在从事商业(品)交换活动的历史实践中所创造的商品财富(利润)和经营经验(精神财富),以及由此衍生、发展而来的商行制度、商业道德、商会组织等商业文明。”①虽然最终晋商衰败了,然而晋商文化作为一种历史产物,仍然焕发着无限的光彩,是我们中华民族传统文化的重要组成部分。 作为晋商文化的载体,山西目前现存的部分明清城市、传统商业街区以及传统建筑就是晋商文化重要的外在表现形式,是山西商民巨额财富运作积累的一种体现。它们是由特定的经济、文化、地理、气象、材料、技术以及风俗习惯等诸多因素共同作用所形成的,有其独具的特色。本文就是以山西现存的部分传统商业建筑为研究对象来展开论述的。 2前店后宅(坊)的格局 在封建社会,商业和手工业都是世代相传的。宋代打破了市坊制,促进了商业和手工业的结合,从而形成了“前店后坊”、“前店后宅”的合院式格局。在山西的明清传统商业建筑中,非常明显地表现了这一特征。在从事商业之初,资本并不雄厚,主要的资金都用于商业活动,这时候,商户对于店铺要求并不高,加上从事商业经营并不需要特殊的场所,只需将沿街的四合院住宅或作坊对外设置窗门,向着街道敞开,就可成为一间简单的店铺。一种情况,手工业者兼商人,所以工作场所与居住地点是连在一起的,作坊兼设店铺,这就是“前店后坊” 的格局。而对于一些没有实行雇工制的小型商行,则又是以家庭为单位经商,多靠家人或族人合力经营,因而又有一些“前店后宅,店宅合一”的格局(图1)。明清时期,山西是全国商业经济的中心,大多山西商人外出经商往往不携带家眷,家眷留在原籍,而商行也多是一些实行雇工制的发达商行,所以商业建筑中不需要过多地解决居住的问题,平面格局也以 “前店后坊”制为多。随着商业的进一步发展,山西又逐渐成为全国的金融中心,出现了“日升昌”等票号,这时的商业建筑格局则又为前面是店铺,处理对外交易,后面为办公,料理每日的内部办公业务(图2)。店铺往往有规模、等级的不同,大型的两层五开间,小型的则为单层三、两开间,有的甚至一开间。 3临街的开敞式营业 前面说,山西明清的商业建筑格局,多为前店后坊,前店后宅,店坊合一,店宅合一的格局。商业建筑是脱胎于民居的,很多商业建筑也是由民居改建而来的,但民居较为私密,有蔽护和防范的功能,而商业是一种世俗的活动,商业建筑要外向,才能更多地招揽顾客。商业活动要在一种外向的空间中发生,或者是敞开的门窗,或者是将门板全部打开的插板式的建筑,或者是街旁所设的小摊(图3)。店铺向街道开设门、窗,人们能直截了当地看到店铺内的货品,无须特别的宣传,人们对商品的形、色、质都能一目了然,如果是饮食行业,还可以加上味觉的吸引力。对于购买者来说,一旦发现自己所要买的商品,视线和注意力马上就被吸引过去,就可以去交易。另外,有一些店铺或商贩,还将货物陈列在门头,或将店内货品摆放到店铺前,并结合叫卖声、表演等多种宣传手段,来扩大营业。这样商品直接与顾客见面,构成很大的吸引力,而售买活动也不一定进到室内,这对于那些无需进店的潜在顾客也是一种吸引。邻街营业,顾客活动所占据的是街道空间,人们挑选、围观、购买等一系列活动都在室外或半室外进行(图4)。这样还节省了店铺的面积,这也是开敞式营业的一个原因。这种格局形式使各种店铺毗邻,形成了商业街道的丰富立面。 开敞营业店铺的临街门窗白天打开,晚上锁闭。像柳林县的插板式门面,就属于橱窗陈列,白天须将门板全部拿开,使顾客能看到并进到室内,这样就成了一个露天的市场,到了晚上再将门板一块块插上(图5)。这样商业建筑立面白天外向开敞,呈现虚的特性,而在晚上,紧闭门窗了之后又使街道恢复了宁静,这种虚与实的共生相间,也给街道空间增添了很多趣味与变化。 4地方性 山西商业建筑的地方性是由经济、文化、地理、气象、材料、技术以及风俗习惯等诸多因素共同作用所形成的。作为明清时期的全国经济金融中心,山西的传统商业建筑,有其独特的地方特点。 4.1典型的北方风格 山西的传统商业建筑,如前所述,大多采用前店后坊(宅)的院落式布局,即前为店面,其后为管理部分或作坊,有的后部还有居住客房,与民居相似。每个市镇的建筑手法都非常统一,一气呵成。平遥,以其世界历史文化名城的身份保留着至今依然很少看到改动和添加痕迹的一座座商铺,祁县让我印象最深的却是它精美的建筑装饰风格,昌裕川茶庄就是一个很好的例子,太谷的店铺则相对比较高大森严,而碛口因为其宜人的街道尺度,却又添了许多的人情味与亲切感,洪洞、襄汾虽然破坏较严重,但也给了我较深的印象。无论是在哪里,由于地处北方,它们的商业建筑都表现出典型的北方风格,布局方正,追求对称性,屋顶厚重,用材粗大,封闭感很强。在这一点上,南方的商业建筑由于水文化赋予了其独特灵性,使其空灵轻巧。这也是与山西商业建筑的强烈对比。而就院落比例来说,长宽比大约为2:1,较北京四合院狭长,这一方面是由于山西人稠地狭,又兼之利于防风防沙,另一方面却也能体现出山西人的保守与封闭。 4.2窑洞这种建筑形式的应用 山西地处黄土高原,由于其独特的地域文化,它也拥有西北这种独特的建筑形式――窑洞,以往的观点认为,窑洞是贫穷的象征,然而在明清时全国最富的地方,窑洞却也是商业建筑中的一种主要建筑形式。窑洞具有许多现代建筑所不具备的优越性,这里且不再赘述。我们看到,在山西,传统商业建筑大多为木构建筑和当地特有的窑洞建筑相结合的产物,很多二层的院落建筑往往是下层砖窑洞、上层木构。大多时候前店后坊(宅)的坊(宅)的主要建筑多为窑洞,有时候厢房也会为厢窑所取代。更有趣的是,在平遥的日升昌,居然有假窑的出现(图6),所谓假窑,就是在房的外面加一个窑脸,这多少也反映出了明清山西商人对窑洞这种建筑形式的喜爱。它也是对其优良特点的一种折射。 4.3建筑质量较高 作为明清全国金融中心,全国的首富们都在山西,这样很自然地其商业建筑的质量也会远高于其它地区,这一点,我们可以从其用材,装饰装修水平,建筑规模上看出。下层砖窑洞、上层木构的建筑往往会在砖窑洞前加一圈木构格廊,这种独特的建筑形式想来和当时当地经济的富足有些关系。其次,作为商业建筑,它的世俗性决定必然要有许多繁杂的装饰。在商业建筑重视吸引顾客的方面,人们往往将店面的华丽程度与它所经营商品的效益联系起来。因为装饰装修水平往往象征着一家店铺的发达程度。明清的山西,作为当时全国的经济金融中心,其商业建筑的装饰装修水平也是全国首屈一指的。它的建筑技术、装饰技艺、雕刻技巧构思奇特,匠心独具,超凡脱俗,别具一格。建筑中随处可见精雕细刻的各种砖雕、木雕及石雕建筑艺术品(图7)。这些艺术品从屋檐、斗拱、吻兽到门窗、柱础、石鼓、佛龛、照壁……它们都体现着明清山西商人的经济地位与文化品位,体现着明清山西匠人的精湛技艺与审美水平。 总之,徜徉于山西老城镇大大小小的院落和密密匝匝的商业店铺之间,我们不禁会为其华美的建筑风格与丰富的建筑空间而感叹,同时也不免会为院落的破败与零乱而深感惋惜。作为一个有良知的建筑师,我们必须清楚地认识到山西传统商业建筑的价值与意义,认识到它作为一笔宝贵的历史文化遗产的重要性,只有这样,我们才能更好地保护和利用它们。 山西建筑论文:山西建筑独特的魅力 摘 要:中国,一个有着5000多年的历史的东方文明古国,数千年的文明给我们沉淀下了厚重的各种宝藏。其中建筑遗产也是各具特色,每个地方的建筑都有自己独特的魅力,本文中将重点介绍山西的建筑特色。 关键词:平遥古城四合院 文化内涵 建筑形式 研究山西的建筑就必须从它的历史和地理条件开始研究起,山西地处黄土高坡,在海拔1000米以上,又处于内陆远离海岸线,常年降雨相对较少,而且相对集中在7.8.9月份,所以导致了山西的空气干燥,风沙大,使这里的建筑有一种塞外的苍凉,又夹杂着一丝古都的厚重和奢华。历史上,山西就是一个重要的矿产输出地,从而导致了晋商的富有,唐朝前,就有大量的游牧民族迁入山西,带来了塞外的文化和生活习惯,还有建筑风格,唐朝的开国皇帝就是从山西太原起兵而夺取天下。到了清朝,晋商的富可敌国已是人尽皆知的事情了,如果说唐朝前是建筑风格的变化,唐朝后开始出现四合院和高墙结构,那么清朝时山西的建筑开始向装饰的精细化进发了。其中比较有特色的就属于平遥古城里面的居民建筑和榆次老城里面的市楼还有清代大晋商的四合院了。 平遥古城位于山西省平遥县北部,为砖城墙,城墙上有垛口,敌楼,角楼,魁星楼和瓮城等建筑,是一座典型的御敌式堡垒型古城。城墙周长6163米,高12米,城池形如乌龟,有六个城门,东西一边两个,南北一边一个。城南有两口水井,象征着乌龟的一双眼睛。为了站在城墙上可以看见城内的一切活动,所以平遥古城有规定,一切城内建筑物一律不可以超过城墙。所以城内的建筑不分大小,不论地位高低,最高不过2层。平遥古城的护城河很有意思,河水从2口水井出来,然后流到北门处,寓意着首尾相望,而在每座城门上都坐落着一个三层高的角楼,古代用于守望72个敌楼和发现敌人,而垛口平遥古城有3000个之多,据传说是寓意着孔子的3000个学生和72贤者。 平遥的城市布局是典型的明清城市结构,中轴线是南大街,市楼横跨而过,形成对称布局,左边城隍庙,右边县衙,左边文庙,右边武庙。左边清虚馆,右边集福寺。接到更是有四条大街,八条小街,还有无数的小街小巷,站在南大门的城楼上可以看到整个城池完美的对称,就像先建好一半然后照样反刻上去的。在四大街上有许多过去生意人家的宅子,街前做生意,街后四合院的住宅,功能分的十分明确。 古城的四合院一半情况下都是由几套小院子组成的,一进大门正面一块静壁(也有人家称为:影壁),或者一颗古树。里面就是四合院了,左右是东西厢房,在厢房的尽头有钱人家一般会修建照壁和风水楼。屋顶多为平顶,但是却很少开窗子,一半情况下,一个房间最多一扇窗子。显的很结实,很简洁。房间里面空间相对狭小,高炕几乎占据了房间70%以上的空间。在四合院的尽头边上多半会有个小门,进去后就是主人家的房间了,门上多写有灵气的词语。主人家的房间进去后是一个客厅,左右各是一个厢房,房间布局和外面四合院的布局基本一致,也是简洁和结实作为主要元素。 古城的北大街上坐落着二郎庙,其庙小,而名不见经传,但是从建筑的角度看却是非常有特色的。进二郎庙,迎面一块双龙影壁,影壁下是阴阳图阵和十二仙。进去后左右是厢房,径直向里走,就是供奉的二郎真君了,真君殿门口有大的焚香宝塔,和焚香槽,让人朝拜用,左右是土地城隍和二郎真君坐骑:恶白龙马,值得一提的是真君殿外左右一边一个小门通向后殿,这个小门仅仅能容2人并肩而行,小门长大约6至7米,穿过小门后抬头发现刚刚经过的那里是小门,分明是钟鼓楼台的通道,原来,真君殿左右分别有一楼台,一边是大钟,一边是大鼓,而在穿过钟鼓楼后,发现真君殿的背后居然是戏台。想来神仙也爱看戏了。这里我们不难从建筑风格看出来,山西人对戏曲的喜爱程度了。戏台后面是一大块空地,估计是观众席了。继续向后看,居然是玉皇大帝殿,难道舅舅也要沾光,屈居在外甥的小庙里了。玉皇大帝殿左右不能免俗的是财神殿和福禄寿三星殿了。此处又有一个小秘密仔细的看左右,各有一个小门,进去才发现原来是寺庙的道士居住,清修之地,一进小门就有一块影壁,上面简单明了,就一个《道》字。然后在影壁下面有一个大缸,装满水。里面就是厢房了。开始还以为最外面的厢房是他们静修用的,原来外面是给香客用的。二郎庙基本上可以代替这边的大部分建筑,进出大门有影壁,进大门后是厢房,然后是主体建筑,在主体建筑左右是钟鼓楼,如果是民宅的话,则是平台,上可站人,估计是古时候有钱人家的家丁,晚上站岗用。再主体建筑后是附属建筑,和左右厢房。看过二郎庙,其他的建筑基本上大同小异了。 山西经过了社会历史和自然条件的双重洗礼,在精神和物质的共同影响下,已经发展成中国建筑的一种独特的文化内涵和建筑形式,充分的显示出中国人的创造性智慧,并且在一定程度上规范着人们的居住习惯和行为举止。而现在山西的建筑地方性正在逐步的消失,我们不能不保护这历史的珍贵遗产。如今,越来越多的地方经济需要靠旅游来带动和支持,这样确实可以保护一部分古老的建筑,但是那些比较小的传统建筑,又如何来保护,还有,过于商业化的气氛也破坏了古城安宁和厚重。真希望,古老的山西,独特的建筑风格可以延续下去,可以被保护,真希望以后提到山西不会只有老陈醋,和清代的晋商,可以让人们更加多的去想起那些历史遗留下来的瑰宝。 山西建筑论文:对山西郭庄村昭泽王庙建筑形制的研究 摘 要：山西是我国的一个文化大省，以“三晋文明”被广为传说，这里有悠久的历史，佛教、道教以及各种民间信仰都是在此地兴起，有很多的祭祀性的建筑，数量很多。随着时间的更替，这些建筑经历了漫长的历史冲刷。但目前所保留的历史遗产仍然很丰富，尤其是这些建筑的形制。保留了当时的地域特色和传统文化，是我们宝贵的财富。本文作者以山西郭庄村昭泽王庙建筑为例，分析该建筑的平面布局、结构形式以及建筑形制，进一步对该类型的建筑历史文化和地域特点进行探索。 关键词：山西；郭庄村；昭泽王庙；建筑形式 1.引言 郭庄村昭泽王庙是山西众多祭祀建筑中的一个，但是这是山西所特有的一种祭祀种类。它保留了金代的主要建筑手法和建筑风格，在特殊的社会历史环境和地理背景条件下，充分显示了金代独特的地域特点和文化特性。尤其是其建筑采油的斗拱和梁架突出了较强的地域特色和地方特征，成为后世研究晋东南金代建筑的最宝贵历史资料。 昭泽王庙是祭祀昭泽王的庙宇，据历史文献记载，昭泽王原是民间的侠士，他精通阴阳直说，可以为降妖除魔，为民呼风唤雨，普降甘霖，所以在民间颇受民众的爱戴和崇拜，由此很多地区都有昭泽王庙，从而形成了具有地域特点的建筑群[1]。昭泽王庙每年其余初五都会有庙会，是为纪念昭泽王过的，多数地区都会一起来举行祭祀活动。除此之外还会有社火、社戏等娱乐活动。 2.郭庄村昭泽王庙 2.1 概况。郭庄村昭泽王庙位于山西省东南部地区，距襄垣县城东南7.5km 的王桥镇郭庄村西，昭泽王庙被东西的荒草和南北大庄家地所包围[2]。整体宏伟壮观，庄重和谐，以中轴线东西两侧对应，南北高低错路形成的古建筑群。该建筑建于金代，在之后有过三次的重修。目前昭泽王庙已经被国家评委文物重点保护单位。 2.2 郭庄村昭泽王庙建筑特征。以上提到昭泽王庙是坐北向南，东西对称布局，南北高低错落。整个庙有以三个不同高度的院落组成，第一院主要是山门、东厢房和戏台组成；第二院有正殿、东西禅房、配殿、客房等组成。最具规模的是正殿。正殿是供奉昭泽王的地方，随后经过多次的修缮，但是仍然保持了宋金代原有的风格。以下以正殿为例具体的分析该建筑的建筑特征。 2.2.1 平面布局。昭泽王庙正殿平面属于不规整平面，整体坐落于高1m的台基之上[3]，为了使佛像有更大的视野空间，殿内的柱网平面减掉后面的两根金柱，使整个殿内空间跟家明亮宽敞，这样也更利于对佛像的观察。这种方法改变了规整平面柱网的布置格局，是宋金时期建筑科学技术的创新和发展。不过总体的正殿布局，继承了宋代的建筑形制。 2.2.2 梁架结构。昭泽王庙正殿的梁架结构继承了宋代建筑特点，但是与金代的建筑略有不同，金代梁蟮亩厦姹嚷孕　6在梁架结构中使用单檐悬山顶梁，坡度平缓，并且梁架规则。而殿内的两缝梁是前牵后尾出压跳托三椽螅正殿大梁保留自然弯度，其断面接近圆形。由此可见在建筑形制方面多传承宋金，但是在选材方面已经有很大的变化。而在各梁笾间以襻间枋相连，通檐采用三柱，两山为二椽蠖郧昂牵。尤其是采用的蜀柱有驼峰，有弧形而且粗壮饱满，颇具金代的建筑风格。在正殿的前檐柱上刻有“大定二十七年（1187……”由此可以显示出该庙建于金大定二十七年（1187）[4]。除此之外在殿内的两个圆柱梁架上生动的彩绘，主要以黑、白、灰为色彩基调。 2.2.3 斗硇沃啤6饭笆俏夜古代建筑中最重要的建筑构件，其精妙的程度令世人感叹在唐代时期斗拱有一定的发展，构件的受力更有突破。在宋时期斗拱技术已经非常成熟，又称斗拱为铺作。昭泽王庙的正殿柱头的斗拱是四铺作，方形栌斗，单抄单下昂，耍头砍成蚂蚱头，正身耍头为真昂，与令拱相交直接承托撩檐枋、檩檐，都用粗壮的原木。其斗拱是白底黑色的形象彩绘，使整个正点的结构简练，梁枋色彩简明。其前檐斗拱、檐柱等全市金代的建筑形制，经过屡次的修缮，金代的建筑构造特征仍显著可见。这种构造在形制在佛教文化的代表五台山佛光寺有出现，但是在昭泽王庙的使用中，确没有出现斜怼 2.2.4 屋顶形制。我国古代传统建筑在屋顶的形制设计中丰富多彩，主要有殿顶、悬山顶、歇山顶等，而昭泽王庙的正殿屋顶采用单檐悬山顶，正脊和垂背均为绿黄琉璃卷尾吻，但是目前已经皮损严重。屋顶的断面实际不是直线而该建筑中屋顶是古代建筑中最具美丽的“第五立面”[5]。对于屋顶的装饰，主要采用灰色筒板瓦覆盖，中心采用绿色菱形琉璃瓦。在金代琉璃瓦在建筑装饰中广泛的应用。郭庄村昭泽王庙建筑主要以黄绿琉璃瓦为主，并雕饰有龙凤、牡丹，雕刻精细、美观，栩栩如生，是金代琉璃瓦制造技术的主要体现。 2.3 附属建筑。昭泽王庙第一院戏台在解放初期被拆除，仅留有基础部分。前院的山门、厢房都采用的是砖木结构，建筑突出清代风格，墙体是土墙外包砖墙。整个建筑群出基本保持金代原有建筑，附属的建筑已基本完整。 3.昭泽王庙与普通龙王庙的比较 3.1两者不是一个范畴。昭泽王庙虽然可以和普通龙王庙一样祈求平安、风调雨顺，但是昭泽王庙与龙王庙所供奉的是完全不同的。从本质意义上讲，昭泽王是一个术士神人，但终究是神，而龙王在传说中都是龙龙，属于蛇魔的范畴。由此虽然都是举行降雨祭祀性建筑，但是龙王庙是全过各地几乎都有祭祀龙王的庙宇，而昭泽王庙只属于山西襄垣、武乡、上党地区所独有的，具有浓厚的地域特色。龙王是施雨之神每逢风雨失调，干旱时节，民众就会到龙王庙烧香祈愿，求龙王降雨，缓解干旱。两个建筑虽然都有相似的职责和能力，但是一个是人，一个是神，两者不是一个系统。 3.2 建筑形制和布局上都基本相似。普通的龙王庙也是一二进院落为主，通常第一院于第二院的布局进本相同，都是体现神殿与戏台结构的神庙布局，这种布局在北宋以后宗教场所的显著特点。但是昭泽王庙在斗拱中并没有斜淼某鱿郑故其等级略逊于龙王庙。在斗拱的跳数上，昭泽王庙补间无斗拱，柱头以四铺作斗拱铺作，而普通存在的龙王庙不见斗拱、柱头都是五铺作，形式上高于昭泽王庙。而且部分龙王庙补间斗拱还有斜淼某鱿郑这也是两者在等级上的差异。 4.结语 本文主要以昭泽王庙文物保护单位为研究对象，对金代的建筑形制特点进行了剖析。在山西省宗教发展的影响下，昭泽王庙在这种地域环境的影响下，具有很强的影响力。其建筑技术水平符合金代时期的精巧细致，平面布局规整，斗拱形式、梁架构件以及屋顶形制，虽然后期有修缮，但是金代的建筑形制特点还是完整的保存。尤其是昭泽王庙是现有的金建筑中不多的建筑之一，充分的将金代的建筑手法和建筑风格完全保留下来，成为后世研究晋东南金代建筑的宝贵历史资料。（作者单位：长安大学建筑学院） 山西建筑论文:山西地区寺庙建筑中的悬鱼装饰 【内容摘要】文章对山西地区寺庙建筑中的悬鱼装饰进行归纳总结，以期达到三个目的：了解山西地区寺庙建筑悬鱼装饰风格形成的原因以及实用价值;从艺术角度出发，挖掘悬鱼装饰内在含义以及艺术价值;对悬鱼装饰在现代平面设计中的运用提出可行性分析。 【关键词】寺庙建筑 悬鱼装饰 风格 实用价值 艺术价值 山西地区佛教传统寺庙不胜枚举，无论是在数量上还是在保存完整度上都令人惊叹。而本文所探讨的悬鱼装饰恰恰是佛教寺庙建筑中的一个小小建筑构件，同时总结悬鱼装饰的设计手法以及地方特性，这也得益于山西地区遗留大量有价值且可供参考的佛教寺庙。 一、山西地区佛教寺庙建筑悬鱼装饰风格及实用价值 悬鱼装饰出现在山西地区佛教寺庙中，其风格形成主要受佛教思想影响。因为寺庙中的一切物象无不体现佛教思想，也无不为“佛”所服务。山西地区因其地域受山河阻隔，环境自古较为封闭，这也使得这里的人们对于图腾崇拜、神崇拜和仙人崇拜有着难以割舍的情怀。对神灵的敬仰与对未知世界的探求，使得造物者对作品形体的塑造充满了神秘性，而对悬鱼装饰风格的形成也具有深远影响。“物非物”的风格在悬鱼装饰中得以体现，悬鱼形制本身即为非具象的表达形态抛开自然实体而存在，在以“鱼”为轮廓的有限空间中，工匠对于内部内容采取象征意向下浪漫而神化的处理，将中国传统文化的多种意义附加于七寸间的隔板之中，于是有了极具地域特色与精神品质的悬鱼形象。如山西双林寺的木刻玄鱼（图1），工匠在木质载体上采用了阴刻的制作手法，同时考虑所处环境，在设计内容上选择了如意纹以及莲花纹。而此处的莲花纹是通过工匠象征意向的处理，由莲花花瓣弧线进行概括，给人以想象的空间。莲花是佛教八宝之一，其有晓喻佛法圣洁，如莲之清新芳蕙，以沁心馨香，引导众生脱离污垢。设计手法和设计内容的结合，只为一个目的所服务，那就是“佛”。 虽说其风格的形成来源于佛教思想的影响，但是任何物象的存在不仅仅依靠其意识形态而存在，而立足于能否起到实际作用。自古悬鱼建筑构件并不是空有其表，其是有实际作用的。北宋李诫的《营造法式》卷七中记载：“造垂鱼、惹草之制：或用花瓣，或用云头造。垂鱼长三尺至一丈，惹草长三尺至七尺，其广厚皆取每尺之长积而为法……垂鱼版：每长一尺，则广六寸，厚二分五里。惹草版：每长一尺，则广七寸，厚同垂鱼……凡垂鱼施之于屋山搏风版合尖之下。惹草施之于搏风版之下、搏水之外。每长二尺，则于后面施副一枚。”从此便有了悬鱼制式正式的书面记载，悬鱼在建筑中并不是只有装饰的作用，若如此早该被淘汰。其具有固定屋檐下搏风板以及防止搏风板接口受到雨水的侵蚀的实际用途，在实用前提下对其进行美化装饰及赋予象征意义是大部分建筑构件装饰的共性。 一个小小建筑构件悬鱼从无装饰的木板演绎成为富于具象美化的物象象征离不开造物者的探索，而其形态从具象走向抽象，更多的是人们赋予其更深的内在含义。 二、悬鱼装饰内在含义及艺术价值 山西地区寺庙悬鱼装饰与其建筑形制是相互配合的，其形态的发展从具象走向抽象。工匠采用拟仿、隐喻、联想的方法对悬鱼进行设计，而表现在悬鱼具体制作时则采用木质和琉璃材料、质感、线条以及色彩等手法与之对应。故从展现在受众面前的悬鱼可以纵向挖掘其内在含义，悬鱼将会呈现其更为丰富的一面。 广胜寺琉璃悬鱼（图2），施以黄色和绿色琉璃釉，以浮雕雕刻手法制成悬鱼，以铁钉钉与搏风板之上，形制高雅大方，整体呈左右对称式构图，悬鱼由花卉、如意及华盖元素构成，而这些元素恰恰都是佛教文化的体现，其传递出佛教圣洁及祥和庇护之意。而寺庙在信众心中是远离邪恶的地方，同时也体现寺庙中诸佛的法力。即便寺庙中不显眼的悬鱼也被赋予法力，追根溯源其内在含义也是为寺庙中的“佛”所服务，更是构成佛教思想的一个具象表现。悬鱼装饰内在含义不仅仅表现在其内容上，更多的是体现在其制作表现上。 山西地区寺庙建筑中悬鱼除采用琉璃材质以外，大多数采用木质材料制作，在设计手法上多采用意象形阴刻。如镇国寺、崇福寺悬鱼就采取了这种设计手法。一方面折射出山西地区率真、淳朴、含蓄的民风，另一方面因其出现在寺庙建筑当中也展现了佛教内敛质朴、顺物自然的思想。 山西地区寺庙建筑装饰悬鱼的整体造型呈现出深厚的古拙之美，其艺术价值体现在形式、意境之中。形式之美美在象征性的符号体现，北汉平遥镇国寺、唐代朔州崇福寺等建筑悬鱼发展历程， 悬鱼形制由“云纹”发展， 建成特殊的美学符号。悬鱼一般以一、三、五、七等数出现， 图形布置形成“数”的关系; 选材工艺， 渐成定制， 在“数”的范围里，图式注重上下关系， 相互呼应，或自成一体。图腾在传播的过程中， 逐渐被赋予祥瑞或镇宅等功用性意义，演进的过程融合了民族文化、社会意义等元素， 形成特殊的符号之美。 《老子》云“大音希声，大象无形”。这种“大匠若拙”的意境之美在悬鱼上得以体现，晋城海会龙泉禅寺悬鱼的有无相生，使得传统直觉与视觉相互结合，发展出“返璞归真”的美学走向， 总结出极具地域特色的审美形制。 在这方寸之间的悬鱼装饰，形式之美使其具备了装饰的作用，境生象外的意境深意体现了佛教内在思想。 三、悬鱼装饰在平面设计中运用的可行性 悬鱼虽然是建筑中的一个小建筑构件，其从具象走向了抽象，从表象上升到意向，同时也因其特性使其运用在平面设计中具有可行性。悬鱼在平面设计中以何方式出现最为合适呢？这取决于悬鱼自身的特点，其作为符号元素出现在平面作品当中最为恰当。 首先，随着时间的推移，匠人通过自己的智慧将悬鱼抽象成为现今我们看到的形象。换言之，悬鱼在建筑装饰中是一个符号的存在，而符号是平面设计中的重要设计元素之一。若其转化在平面设计中，则是空间上的转换。可以将悬鱼装饰作为元素进行“存储”，待在合适的时间恰当的主题中进行设计。 其次，山西地区寺庙中的悬鱼装饰多以木板阴刻为主，其一方面展示了地域特点，另一方面也显现出线条的韵律美。平面设计中线条的出现不足为奇，同时也是最能展现韵律美感的一种表现方式。悬鱼装饰的阴刻制作中出现的线条恰恰为悬鱼装饰走向平面设计开辟了一条可行的道路。 然而，视觉上的炫酷和冲击只能使平面作品得到短暂的成功，而内涵与形式的巧妙结合才能使得平面作品经久不衰。故内涵是平面设计的“保鲜剂”，悬鱼装饰至今能存留在寺庙建筑中也是得益于此。内涵的转化并不是简单地挪用照搬，而是通过设计方法将内涵与形式统一并将设计观念传递给受众。悬鱼装饰的内涵可以拓展平面作品的深度，并且也可作为平面作品主题的切入点。 由此可见，悬鱼装饰无论是其形态还是内涵都为其提供了进入平面设计领域的可能性和可行性。 结语 山西地区寺庙建筑中的悬鱼装饰因其实用而存在，又因其文化艺术魅力而引人注目，而这一切的物象都是为寺庙中“佛”服务的。区域造就悬鱼的地域特色，场所赋予悬鱼内在的含义，材质决定了悬鱼表现的方法，而这一切也成为悬鱼装饰在平面设计中出现的可能性。任何传统文化的传承，都不是简单的继承，而是在创新中传承与发扬。 山西建筑论文:山西金代建筑的建筑特色与历史价值 [摘 要]金代处在中国古建筑发展的高潮期，金代建筑在中国古代建筑史上具有承上启下的重要作用。山西保存的金代建筑数量和质量都是最高的，且由于山西处于当时各民族冲突融合的最前沿，其地区性的建筑特色也是不尽相同的，大致说来晋北长期受辽统治，故受辽的建筑风格影响较大，而辽又大量保留了唐代建筑雄伟的主基调，因此晋北金代建筑普遍呈现“豪劲”的风格；晋中、晋南除去一些细微的风格差异以外，主要是继承了宋代“柔美”的建筑主基调。 [关键词]金代建筑；斗拱；梁架 悠悠五千年中国历史，就是一部各民族交流融合的历史，是落后民族向先进民族学习的历史，到了宋、辽、金、元时期更是达到其顶峰。当时建立金朝的女真人是一个落后的民族，虽然在军事上对于宋朝占据上风，但在文化上则远远落后于宋王朝，因此无论是在原有的居住区还是入主中原后，他们都主动接受汉族的先进文化。金代文化的交流融合在建筑上表现出来的是吸收了宋式柔美风格与辽式豪放风格的建筑特色。山西作为文物大省保留了全国最多的金代建筑且各个不同地区建筑特色明显，分区域对金代山西各个不同区域的代表性建筑进行分析研究，可以明确山西金代建筑的重要历史价值。 一、山西各地区金代建筑的建筑特色 （一）晋北建筑代表 崇福寺位于朔州市朔城区，创建于唐，辽时称“林衙寺”，金熙宗皇统三年（公元1143年），大将军翟昭度奉敕在唐代大雄宝殿后建起弥陀殿，不久又增建观音殿，天德二年（公元1150年），海陵王题额“崇福禅伟”，改名崇福寺，一直沿用至今。后元、明、清各代虽都有修缮增建，但主体建筑一直保留了金代时的规模。从崇福寺的历史沿革中，尤其是金代两位皇帝对其的不断增修和题额中可以看出崇福寺在当时的地位之高，因此足以作为晋北金代的代表性建筑。现存建筑主要有千佛楼、文殊堂、地藏堂、钟鼓楼、大雄宝殿、弥陀殿、观音殿等，下文对弥陀殿着重加以介绍。 弥陀殿是崇福寺的主殿，坐落在2.53米高的台基上，面阔七间，进深四间，八架椽，殿前檐设五道格子门，后檐在当心间和两梢间各设版门一道，其中前檐的格子门扇上雕有四斜 纹嵌十字菱花、扁米字格、方米字格、条纹菱花、簇六橄榄瓣菱花、簇六石榴瓣菱花等，这样以多种形式的菱花来装饰一座建筑在金代以前是十分少见的，反映了当时金代工匠勇于探索的精神。殿顶采用单檐歇山顶式，出檐深远，线条刚劲有力，具有明显的唐代风格。大弥陀殿的斗拱主要分类为：前檐柱头铺作为双杪双下昂七铺作单拱造，有45度斜拱出现；后檐及两山柱头铺作为双杪双下昂七铺作；前檐及两山的补间铺作为四杪七铺作；后檐补间铺作为四杪七铺作带斜拱；转角铺作自栌斗口出华拱四缝，双杪双下昂七铺作。殿内内柱出现了减柱、移柱的做法，减少两根前内柱，并将其他内柱进行了适当移动，这样使得殿内空间发生了较大变化，殿前礼佛空间扩大开敞，同时减柱、移柱造使得屋顶梁架结构发生了变化，横向梁架为前后乳 对四椽 ，上置驼峰、托脚承平梁，平梁上再置以合沓稳固的蜀柱，叉手、栌斗承脊 ，为了解决内柱的减少与移动产生的梁架支点问题，在内柱之间纵向设组合式大额、斜撑、驼峰，在山面另加丁 一道加以稳固。整座弥陀殿内外均表现出一种唐、辽建筑的刚劲雄浑的气势。 （二）晋中建筑代表 晋祠位于太原市西南的悬瓮山麓，具体始建年代不详，大致为北魏前，是为了纪念叔虞而建，后经过历代增建，现存的献殿是一座颇具艺术气息的建筑。献殿的创建时间根据在殿内脊部襻间枋上有“金大定八年岁次戊子良月创建”的题记，可以断定其年代为金代。 献殿面阔三间，进深两间，建在高1.37米，宽16.24米，深11.23米的台基上，前后分别与对越坊和鱼沼飞梁相连，台基上共计有十二根檐柱，所有檐柱柱脚均微向外撇出，且柱高由中心向屋角逐渐升高，与圣母殿相同，是典型的宋代“侧脚”，“升起”做法，柱间装栅栏，殿前后开门，组成一座四面通透，形如凉亭的小殿，献殿的作用在于敬香、供奉，这种通透的格局使人在敬神时于烟雾缭绕间产生出一种天人合一的妙境。殿顶采用单檐歇山顶式，举折平缓，翼角升起，殿前、后檐下各设柱头铺作两朵，两山面檐下各设柱头铺作两朵均为双假昂五铺作；前后檐下补间铺作各三朵，两山补间铺作各一朵均为单杪单下昂五铺作重拱计心造；另有四朵转角铺作，斗拱造型较简单。殿内横向梁架只在四椽 上架一层平梁，平梁上置蜀柱、叉手承脊 ，另置丁 、襻间枋连接纵向，简单省料，轻巧坚固，与简约的整体建筑理念相契合。梁思成先生在考察完献殿后评价道“献殿的梁架，只是简单的四椽 上放一层平梁，梁身简单轻巧，不弱不费，故能经久不坏。”献殿整体表现出的是一种与唐、辽建筑淳朴凝重所不同的柔美华丽风格，具有宋代建筑特色。 （三）晋东南建筑代表 会仙观位于长治市武乡县中部的监漳山南麓，据传说是由于南宋道士贾志韬会仙于此而建。会仙观是一组保存比较完整的道教建筑群体，主要建筑包括山门、关帝殿、玉皇殿、三清殿，其中三清殿根据其建筑样式，观内碑刻记载应为金代建筑遗存。 三清殿位于会仙观整个中轴线建筑群的最后部，是观内现存规模最大、历史最悠久的建筑。整个大殿建于高1米的台基上，三面带有回廊，后立面无檐柱为实墙砌成，殿身面阔三间，进深三间，加上回廊通面阔五间，通进深四间。屋顶采用单檐歇山顶式（后立面无出檐），覆以灰陶筒瓦，举折平缓，翼角升起。檐下有铺作十二朵，分为柱头铺作十朵和前檐的转角铺作两朵，均为单杪单下昂五铺作重拱计心造，无补间铺作，其中当心间两朵柱头铺作有45度斜拱出现。殿内横向梁架结构为四椽 前压乳 用三柱，四椽 上驼峰承 牵，另有蜀柱和升高的内柱分承平梁两端，平梁上有蜀柱、叉手承脊 。三清殿外檐柱和内部梁架上有明显的彩绘，主要图案有花草、云朵等，其中四椽 上绘有巨龙腾云驾雾的情景，栩栩如生。会仙观整体线条柔美，装修精致具有鲜明的宋式建筑风格。 （四）晋西南建筑代表 太阴寺位于绛县县城东南东华山脚下，整座寺院坐南朝北，背阳面阴故称太阴寺。现存寺内主体建筑大雄宝殿为金代遗构。 大雄宝殿建于高0.5米的台基上，面阔五间，进深三间。殿顶为单檐悬山顶式，上覆灰筒瓦，檐下共有十七朵斗拱：前檐柱头铺作六朵为单杪双假昂六铺作重拱计心造，前檐补间铺作五朵为单杪双下昂六铺作重拱计心造，后檐柱头铺作六朵为单杪四铺作计心造，后檐无补间铺作。殿内梁架结构为六椽 通搭前后，上置驼峰承四椽 ，四椽 上置驼峰承平梁，平梁上置蜀柱、叉手承脊 ，各梁上均有托脚相固定。大雄宝殿殿身共有檐柱十六根，其中后檐柱与两山面檐柱包于夯土墙中，前立面设五道各四扇的 扇门，殿内后内柱四根，减去前内柱使得殿前礼佛空间扩大，属于金代典型的减柱造法。从整体上看来太阴寺大雄宝殿同样具有宋式建筑风格。 （五）本章小结 通过上述分区域对晋北、晋中、晋东南、晋西南的金代建筑进行分析研究，我们发现由于自然、文化传统、与统治中心区的远近等方面因素的影响，在山西大致呈现出了两种截然不同的金代建筑特色：晋北地区豪劲而晋中、晋南地区醇和。晋北地区的豪劲体现在建筑个体高大，斗拱、柱额及梁架用材粗壮，结构规整，整个建筑线条刚劲有力，给人以强烈的威严感，这与当时西京大同的崇高地位和辽人遗留下来崇信佛教的传统有很大关系。晋中、晋南地区尽管在具体的某些地方有不同之处，但总体还是显示出宋代建筑的醇和美感，主要体现在个体建筑规模小，殿顶的举折和缓，翼角升起，曲线优美，柱额、斗拱选材规格不高，梁架组合随意但简洁实用等方面。 二、金代建筑在我国建筑史中的重要地位 中国古代建筑最重要的组成部分包括屋顶、梁架、斗拱、柱额、门窗装饰，要考察一个朝代建筑的发展情况也需要从这几方面着手。综合上文对山西各个区域代表建筑的研究，我们可以就金代建筑在这几方面的发展做一简要分析与介绍，以便说明其在我国建筑史中的重要地位。 屋顶。中国古代建筑最大的特色就是它的屋顶，不同等级的建筑往往从其屋顶的形制就可加以区分。金代建筑的屋顶大多数采用歇山顶，少数采用庑殿顶或悬山顶。这一时期屋顶形式的主流是继承自宋代的柔美风格，强调举折比例和缓，翼角升起适中，从而形成优美的曲线，而不是唐代那种刚硬的线条。不可否认这种屋顶形式起源于宋代，但是成熟于金代，正是金代建筑的传承，使得以后历代建筑大都保留了这一传统。 梁架。复杂的梁架结构是中国古代建筑的又一特色。金代建筑的梁架不再拘泥于规整的定式，而是有许多继承与创新。例如椽 压乳 结构的大量使用，不仅解决了长木材难找的问题还克服了两根梁相对搭于内柱上的稳定性问题。又如梁 间广泛使用托脚，平梁上同时置蜀柱、叉手托脊 ，这种近似三角形的结构极大的增加了梁架的稳定性，到明、清时期渐渐抛弃了这一做法，这不免是一种倒退吧。金代由于广泛使用减柱、移柱造法，使得工匠不得不更多的思考怎样在梁架支点不均匀的情况下保持建筑的稳定，于是大量富于创造性的梁架结构被创造出来，比如崇福寺观音殿的双重人字叉手，在平梁上和平梁前端分别施加叉手以加强支撑，这实在是一大创举。 斗拱。中国古建筑中的斗拱是整座建筑中最为精妙的部分，它起着支撑屋顶的作用。金代建筑中的斗拱最直观的一个特点是比起唐代来说显著减小了（晋北建筑除外），补间铺作的规格则越来越大，组合越来越复杂，这种趋势延续到后世造成了现在看到的明清建筑中动辄出现四朵、八朵的补间铺作。斜拱是金代建筑的一大标志，它是从辽代开始出现的，主要作用在于装饰和承挑出檐。金代建筑（主要是晋北）上斜拱达到全盛，除了延续辽代建筑使用斜拱的做法外更在此基础上加以创新，组合较辽代时候更加繁密。金代建筑（主要是晋中、晋南）的斗拱另一方面则是显著具有宋代特色，即延续了宋代斗拱由偷心造向计心造，真昂向假昂演变的发展趋势。宋代官方的《营造法式》是推崇斗拱计心造的，原因在于这一做法使网架更为完善，从现存的金代建筑来看，计心造是占到很大的比例的，比如会仙观三清殿、太阴寺大雄宝殿等都采用了计心造法。真昂向假昂的演变也开始于宋代，金代建筑延续了这种做法，并传向后世，最终元、明、清后世建筑几乎不见了真昂，而全以假昂做装饰用。 柱额。柱额在中国古建筑中起到基础支撑作用，它的建造直接关乎建筑的整体稳定性。金代建筑柱额的突出特征其一是内部减柱、移柱造盛行，其二是阑额上普遍使用普拍枋。减柱、移柱造是通过对应《营造法式》所规定的几种柱网排列形式来判断建筑中内柱的多少与排列方式确定的，这两种方法同样起源于宋、辽，但是在金代却达到了它的极盛，几乎所有的建筑都同时使用了这两种做法以达到加大内部空间的目的，比如金代广泛使用的椽 对乳 用三柱形式，就是根据减柱、移柱的实际情况对梁架进行调整的，这种变化有时的处理方法并不科学，造成梁架因缺乏支点而弯沉，后世不得不补加辅柱支撑，但是这种大胆创新的精神是难能可贵的。普拍枋是在柱头阑额之上施用的一圈方形木材，早在唐代建筑上就开始出现，但并不普及，直到金代才成为定制，几乎所有建筑上都使用了普拍枋，这是由于金代建筑重视补间铺作，把它规格加大，数量加多，必须施加普拍枋来承受增加的重量，这也成为以后的定制，元明清建筑几乎无一例外的都使用了普拍枋，只是后来普拍枋和阑额的比例出现了一定的调整。 门窗装饰。《营造法式》中把门窗装饰归于小木作中。现存金代建筑的门窗装饰大都经过后世的重修，原件很少，但我们还是可以从保存下来的寥寥几处来一睹金代门窗装饰的风采。崇福寺弥陀殿在前檐当心五间作格子门，每道门又分中间两扇和两边扇，其中中间门扇是两边扇门宽的一倍。每扇门在上、中两处设门额，在下端设地 将门隔为上下两个平面，下部装门板，上部则雕刻花纹。花纹种类繁多，有簇六橄榄瓣菱花、簇六条纹框、扁米字格、方米字格等多种样式。弥陀殿的门窗装饰一改前代版门和直棂窗的样式，使得门窗装饰风格更加多元化也更富动感，是对后代精致的门窗装修的一次开拓性探索。 三、结语 山西作为保存金代建筑最多的省份，且各个不同的地区之间建筑特色存在着显著的差别，很好的将建筑是文化的载体这一特性保存了下来，同时通过上述的分析与总结，我们不难看出金代建筑在做法上具有开拓性的创举并不多，但是贵在继承和发展了前代初创的技术，使之走向成熟，并影响了后世的建筑做法。金代建筑在中国建筑史上作为高潮期的重要组成部分，作为一个影响深远的过渡性阶段，其重要地位是不应被忽视的。 山西建筑论文:山西体育中心主体育场工程建筑幕墙设计施工探讨 摘 要：山西体育中心位于太原市晋源区中南部，占地1238亩，设60000座体育场、8000座体育馆、3000座游泳跳水馆、1500座自行车馆。基地南侧自行车馆、体育馆和游泳跳水馆连为一体，东南侧设置综合训练馆，分别以流畅的曲线为基本造型，似巨龙飞舞，似玉带环绕。本工程外幕墙种类繁多、造型新颖、幕墙技术先进，其建筑形式具有一定的前瞻性。 关键词：红色铝格栅；金属罩棚屋面；阳光板屋面；铝单板檐口；屋面天沟；玻璃幕墙 0 前言 山西体育中心位于太原市晋源区，其外立面“大红灯笼”造型取“大鼓之形，灯笼之构、剪纸之饰”等地域传统元素装饰，似巨龙飞舞，似玉带环绕，其建筑形式引领幕墙发展潮流和方向。该工程荣获2012～2013年度建设工程鲁班奖。本文对该工程建筑幕墙设计和施工要点进行简单探讨。 1 幕墙主要材料和系统说明 1.1 红色铝格栅系统说明 外立面红色铝格栅部位，施工难度极大，其设计构思源于对山西民俗特色的“大红灯笼”和“大鼓”的印象，将灯笼的编织手法巧妙地运用到主体育场的罩棚结构体系中，并提取剪纸艺术的图案进行抽象化地运用。由于钢结构每一榀都不规则，红色铝格栅安装必须根据钢结构分格，实测实量，利用电脑建立模型，计算出红色铝格栅每一根料的长度、角度，现场拼装，工作量十分巨大。 1.2 金属罩棚屋面系统说明 金属罩棚屋面系统从内向外共分以下层面： 钢骨架-C型钢300*80*20*3mm主檩条弯弧纵向布置 C型钢140*60*20*2.5mm次檩条环向布置 底 板-0.47mm厚镀铝锌压型钢板 保温层-100mm厚带铝箔保温岩棉 面 板-0.9mm厚铝镁锰板 装饰板-12mm厚蜂窝铝板 1.3 阳光板屋面系统说明 阳光板（聚碳酸酯板）屋面采用热镀锌钢龙骨， C型钢350*80*20*3mm环向布置作为主龙骨，C型钢140*60*20*2.5mm纵向布置作为次龙骨，阳光板采用25mm厚中空双色阳光板（透光率60%，3.5kg/m2）。纵向错台处相邻两块板为高低差设置，高端板材与低端板材搭接量为100mm，并设置挡水板，防止雨水进入内部空间。 1.4 铝单板檐口系统说明 铝单板檐口主次龙骨均采用C型钢140*60*20*2.5mm，通过连接钢件与原有结构主桁架焊接，铝单板采用3mm氟碳喷涂铝单板。在铝单板檐口顶部及下部收口处设置30*30mm通长角铝，作为滴水檐。 1.5 屋面天沟系统说明 屋面天沟从内向外共分以下层面：钢骨架-160*80*4mm方钢管、50*50*3mm方钢管、底 板-1mm厚镀铝锌钢板、隔音层、60mm厚带铝箔保温岩棉、面 板-1.5mm厚不锈钢板、装饰板-3mm厚铝单板 1.6 玻璃幕墙系统说明 竖龙骨采用200*65*4mm钢方管，表面氟碳喷涂，横龙骨采用65*65mm系列铝合金型材，横竖龙骨采用对穿螺栓连接，横龙骨和竖龙骨之间避免刚性接触，采取垫柔性垫片方式。型材表面粉末喷涂处理。铝合金型材材质6063A-T5，型材等级高精级。玻璃采用6+12A+6双钢化Low-e中空玻璃。 2 结束语 本工程外立面中红色铝格栅部位，施工难度极大，由于钢结构每一榀都不规则，红色铝格栅安装必须根据钢结构分格，实测实量，利用电脑建立模型，计算出红色铝格栅每一根料的长度、角度，现场拼装，工作量十分巨大。通过和其他同事的刻苦钻研，使得本工程顺利竣工。其外立面“大红灯笼”造型取“大鼓之形，灯笼之构、剪纸之饰”等地域传统元素装饰，象征山西美好的未来。该工程荣获2012～2013年度建设工程鲁班奖。 山西建筑论文:山西鼓励社会力量认领认养文物建筑 2017年3月21日，山西省政府公布了《山西省动员社会力量参与文物保护利用“文明守望工程”实施方案》。根据实施方案，山西省将着力推进文物建筑认领认养工作。积极鼓励和引导社会组织、企业和个人通过出资修缮、认领认养等方式，参与市、县级文物保护单位和其他不可移游奈锏谋；だ用。 该方案要求市、县人民政府及其文物行政部门要选择一批适合社会力量参与的文物保护利用项目，遴选热爱文物保护事业、经济实力强、社会信誉高的申请者，签订认领认养协议，在不改变文物所有权的前提下，在一定年限内给予认领认养者使用权、经营权。目前，山西公布了第一批供选项目名单，共列入宋、金、元、明、清、民国等时期的252处市、县（区）级文物保护单位。 认养文物还需强化监督管理 实际上，会申请认养文物的多是民营企业，他们的目的也多是为了修缮之后辟为文化旅游场所。山西省此次划定的252处可以由民间认养的文物古建筑，均为市级、县（区）级文物保护单位。这也就意味着：这些文物古建相比于那些省级或省级以上的文物古建来说，其重要性要相差很多。而且，若非如此，恐怕相关管理部门也绝不可能狠下心来，将其交给那些既无相关资质亦无相关技术的民营企业去修缮和管理。联想到近年来全国各地频频曝出的文物古建被毁案例，这批即将被移交到民营企业手里的文物古建的命运也着实让人心存疑虑。 况且，民营企业的经营行为均是以营利为根本目的的，若是看不到这些文物古建经过旅游开发之后所能带来的好处，或者民营企业在进行旅游开发后发现事与愿违，根本就无法得到其预想中的收益，那么他们还会认认真真地去维护和管理吗？反之，如果开发之后发现了巨大的潜在利益，他们又会不会不顾文物保护的基本规范与要求而盲目地进行过度开发与利用呢？ 针对这些隐患，山西省有关方面在将这些文物古建交到民营企业手里之初，便应该以合约的形式，厘清双方的权责边界。既要明确修缮的程度，更要标明开发的尺度，同时还必须制订出严厉的违约及处罚条款，以免因修缮不达标、管理不到位，或者因过度开发而对这批文物古建的完整性与历史文化价值造成破坏。不仅如此，这批文物一旦被民营企业认养之后，有关文保单位及其监管部门更应该对其加强指导和监管，切莫从此事不关己、高高挂起，让本意为保护的认养最终沦为不负责任的遗弃。 认养文物可以一试 树木可以认养，动物可以认养，如今文物也可以认养了。山西省推行文物认养模式，开辟了一条文物保护的新路径，这种做法让人眼前一亮。当前，各级政府在文物养护工作中承担着主要责任，但一些地方财力有限，拨付的资金难以满足文物养护的需求，这致使不少文物现状堪忧。而认养文物模式则增加了养护资金的来源，有助于从社会上筹得更多养护资金，减轻政府压力，让更多文物得到更多更好的养护。 《文物保护法》第七条规定，一切机关、组织和个人都有依法保护文物的义务。认养文物模式能够让更多的人参与到文物保护中来，满足认养人的爱心需求，实现认养人的社会责任。如果认养人在获得一定年限的文物使用权、经营权之后，能够在法律许可的范围之内使用、经营文物，这不仅能充分发挥文物的社会价值，也能让更多的人领略文物风采、接受文化熏陶，还能激发认养人的养护积极性，增强认养的长效性。当然，文物管理部门也有必要进一步明确认养文物的细则，明确认养人的权利和义务。认养文物模式毕竟是一种新生事物，其发展完善需要不断积累经验，需要一定的过程，而在探索过程中，也可能会出现一些问题和漏洞。对此，我们应该多一分耐心，多一分宽容，多一分鼓励，多提一些建设性的意见。

旅游文化论文:论析中西方文化与旅游及旅游文化发展的主要对策——以西安成阳“旅游一体化”为例 【论文关键词】中西方文化；旅游；旅游文化 【论文摘要】文章首先从中西方文化的概念和核心入手，追溯旅游的历史发展，分析文化和旅游的关系；然后探讨旅游文化的发展内涵和功能；最后以西安成阳旅游一体化(旅游同线)为例，回顾所取得的成果，并提出西成旅游文化发展的主要对策。 旅游文化是一种独立的文化形态，它是环绕旅游活动有机形成的物质文明和精神文明的总和，更多浸透了旅游客体的客观历史文化和旅游主体的主观文化以及在旅游过程中与旅游媒介相互作用，决定着旅游业的发展方向和兴衰成败。 一、中西方文化与旅游 （一)中西方“文化”的概念及核心 1西方文化。西方“文化”一词是从拉丁语Cultura转化而来的。据英国文化史学家威廉斯(Raymmond Williams)考证，在18世纪之前，culture一词主要指“自然成长的倾向以及人的培养过程”。到了19世纪，culture指“各类艺术的总体”和“一种物质上、知识上和精神上的整体生活方式”。};美国文化人类学家马文·哈里斯(Marvin Harris)将其定义为“特定的生活方式的整体，包括观念形态和行为方式”。著名人类学学者泰勒(Ed-ward Burnctt Tylor)给文化的定义在西方基本达成共识:“文化就是由作为社会成员的人所获得的，包括知识、信念、艺术、道德、法律、风俗以及作为社会成员的人所掌握和接受的任何其他能力和习惯的复合体。’，la]西方文化是一种宗教文化，其特征是主体与客体对立，宗教与科学两元。西方文化的源头是希伯莱文化、希腊文化和罗马文化，体现为理性精神、人文精神、宗教精神的统一。 2.中国文化。在汉语中，文化的意识至少应当推至东周。孔子的《论语·八情》中有“周监于二。代，郁郁乎文哉”。这里“文”已经有文化的意味。《易经))中说:“文明以止，人文也。观乎天文，以察时变;观乎人文，以化成天下”。就词源而言，汉语“文化”一词最早出现于刘向《说苑·指武篇》:“圣人之治天下，先文德而后武力。凡武之兴，为不服也;文化不改，然后加诛。”由此可见，中国最早“文化”的概念是“文治和教化”的意思。比较流行的看法认为，中国文化是一种伦理文化，偏重精神方面，其精神基础是儒家伦理。进一步的引申认为中国文化天人合一:“与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，于鬼神合其吉凶。”其特征是自然与人文的结合，宗教与伦理的结合，讲究的是人文主义。从渊源上讲，中国文化是一种巫史传统的文化，以儒家思想为主流，道、法等为补充。 (二)文化和旅游的关系 1旅游和文化密不可分。文化是旅游发展的灵魂，旅游是文化发展的依托。例如，北京的胡同文化，广东的汉奸别墅，湖南的清代妓院遗址，长安古乐等。综观旅游发展史，虽然各个时期都有自己独特的表现形式，但在本质上却有许多共同之处，即旅游者在旅游活动中所追求的文化享受。文化有很强的民族性和轰展性，地域文化在发展过程中，必然相互联系、相互交流，而人类的旅游活动，就是各种文化相互交流、相互结合的运动。因此，组织旅游和参与旅游的一切活动，必然与文化紧密结合在一起。 2.文化是旅游竞争的核心。旅游业的竞争本质上是文化的竞争。在旅游活动中，旅游者物质方面的需求易于满足，但其最终目标是精神文化方面的需求。由于各地域、各民族的文化差异性往往为一个地域、一个民族所独有，文化中所带有的民族和地域的独特信息，往往是不可再生也是不可替代的，形成发展旅游强有力的竞争能力，西安、洛阳两城市争夺丝绸之路的起点就是典型的例子，因为丝绸之路已成为驰名世界的旅游品牌。 3.文化是旅游的驱动力。国际旅游发展的经验显示，旅游业的收益越来越不依靠人数的增加，而来自多元文化含量的旅游产品和特色旅游服务。在旅游资源走过普遍开发阶段之后，文化成为将旅游业发展引向深人的重要驱动力。以北京大观园为例，从160万元《红楼梦》电视连续剧的制景费起家，按小说中的菜谱开发红楼宴、红楼宴舞，靠挖掘文化内涵成为国内旅游的知名品牌。西双版纳的傣族泼水节、杨丽萍的原生态大型歌舞“云南印象”等，都是对民族文化充分运用的典型。 4.文化是旅游发展的方向。我国旅游业在近年的迅猛发展，很大程度得益于我国悠久深厚的文化资源。据统计，2008年海外游客对中国最感兴趣的旅游资源调查中，五种游客最感兴趣的旅游资源中，文化占了四种，其中对华侨的调查，文物古迹名列第一，体现了旅游对文化的依附性以及它本身具有的文化属性。我国独有的历史文化延续性、深厚的民族文化底蕴、繁多的文化资源种类，有利于开发结构完善、适应面广的旅游产品，形成优质品牌。推进文化旅游的发展，才能使我国由旅游大国成为旅游强国。 二、旅游文化的发展 (一)旅游文化的内涵 旅游文化不是旅游和文化的简单相加，而是一种全新的文化形态，是由旅游主体(旅游者)、旅游客体(旅游资源或旅游目的地)、旅游媒介(直接、间接服务的旅游企业)在旅游中发生的各种关系的总和。它以一般文化的内在价值为依据，以行、吃、住、游、购、娱六大要素为依托，以旅游主体、旅游客体、旅游中介间的相互关系为基础，始终作用于旅游活动整个过程之中。首先，旅游文化包括人们对旅游的理论研究成果，如旅游经济学、旅游管理学、旅游心理学、旅游美学、旅游文学、旅游影视艺术等，具有为旅游业奠基和定向的作用。其次，旅游文化是在与多学科的结合、碰撞、融会过程中形成的学科，它主旨鲜明、内容丰富、研究内容独具特色。此外，它还肩负着为旅游业服务，提高旅游品位和格调的任务。最后，与旅游有关的文化载体，如机场、车站、餐馆、市场、导游人员等，都能通过不同的角度和多种方式给游客以文化的熏陶和启迪。 (二)旅游文化的功能 1旅游文化的人文教化与审美功能。旅游活动的重要目的就是感受美，获得美感，而美就蕴藏在旅游文化的客体之中。旅游者通过游览秀丽的自然景色、凭吊历史文物古迹、领略异域的风土人情、品味他乡的饮食文化，提高审美水平。在几千年的文化积淀中，许多自然景观中包含了伦理道德意义，自然景观的美丑同人的道德情操紧密地联系在一起。比如在游览长江三峡的神女峰时，会被神女对待爱情婚姻至死不渝的态度所感动;畅游黄河，除了感受其浊浪滔天的壮阔水势外，更主要的是被黄河的象征意义—华夏文明的摇篮和中华民族的母亲河所感染和激励，由此提升了思想境界，增强对祖国山河的热爱。 2.旅游文化的商业价值与经济功能。旅游文化的商业价值与经济功能具体表现在促进消费和增加外汇收人两方面。旅游文化对于消费的促进作用，首先体现在旅游媒介中。旅游业经营者、从业者的思想观念、价值观念、职业道德、服务观念及经营思想等文化素质越优秀，旅游者的文化需求和审美情趣就越会得到满足，精神上的享受、心理上愉悦必然会强化消费欲望，从而实现消费行为。另外，旅游资源中文化含量与价值的开发，同样会促使旅游消费的增加。外国游客人境旅游，既要进行商品消费，又要求提供劳务服务，开发旅游文化资源、发展跨国旅游是给国家增加外汇收人的重要途径。 3.旅游文化的文化交流功能。旅游文化具有文化交流功能。文化交流可以增强旅游地国家人民的爱国主义情感和民族自豪感，加强各国人民的相互了解、友好往来。中国是一个旅游大国，地大物博，历史悠久，山河壮丽，古迹众多，无论是自然旅游资源还是人文旅游资源都非常丰富。旅游者登临泰山，会产生“会当凌绝顶，一览众山小”之豪情;漫游故宫，会发出中华民族建筑艺术举世无双之惊叹。旅游文化还可以帮助旅游者交流思想感情，消除偏见和误解，有力地促进各国之间的文化交流。 三、旅游文化发展的主要对策—以西安咸阳旅游一体化为例 (一)西咸旅游同线的提出 西安作为我国重要的旅游热点城市和西部核心旅游集散地，年游客接待量占陕西省的90%以上;咸阳是我国著名的历史文化名城，以文物为主的旅游资源非常丰富，而且是陕西北线、西线旅游的重要节点。西安的客源优势和咸阳的资源优势为两市的旅游合作奠定了坚实的基础。随着“沈抚同城化”、“广佛同城化”、“京津同城化”和“西咸经济一体化”的提出，2003年元月，西安、咸阳两市旅游局在西安共同签订了“旅游同线”协议，提出了“一接四同”的具体思路(即旅游规划相衔接、旅游市场同开发、旅游产品同体系、旅游环境同整治、旅游服务同网络)，标志着西咸旅游一体化的正式启动。 （二)西咸旅游同线取得的成果 六年来，两市的旅游合作取得了很大成果。比如，建立两市旅游协商机制，即两市旅游局和旅游协会间共同研究、确定一定时期内“旅游同线”工作;实现两市旅游规划对接.邀请对方参与规划的研讨，为编制西咸旅游总体规划奠定了基础;建立联合促销机制，如联合赴客源市场进行促销、联合举办了“观《贞观长歌》、游盛唐美景”、“持奥运门票到西、咸半价游”等活动;建立了重大旅游项目协商机制，避免盲目建设和重复建设;建立了两市旅游行业单位联系机制，通过信息互通、培训同搞、市场共作等措施，使两市行业单位的经营管理、服务水平有了新的提高等。 (三)西咸旅游文化发展的主要对策 1．打造西咸旅游统一形象。共同协商确定两市共用的旅游形象、旅游标识、旅游口号等，共同对外宣传，使西安与咸阳成为一个统一的旅游目的地，使西咸旅游成为游客普遍认可的统一体，而不仅仅是两市旅游部门内部的认同。 2.构建两市统一的旅游宣传咨询与服务平台。由两市共同建立旅游基金，用于西咸同线旅游宣传咨询与服务平台的构建。如建立两市同台同号的旅游声讯服务平台、旅游网络咨询平台、在两市广电网络中开设共同的旅游栏目、在两市建立统一的旅游咨询服务中心、在整合两市旅游六要素的基础上推出统一的、两市通用的城市旅游卡等等使西咸旅游合作向深层化、具体化、实用化方向发展。 3.发掘文化内涵，提高旅游文化品位。大力加强对旅游历史文献的收集整理和开发利用，使蕴含在旅游资源中的文化潜能得以充分释放;通过举办一系列的旅游节庆活动或者建设一批主题文化公园来显示博大精深的唐、秦文化内涵;重视旅游文化策划工作，解决现存的整体旅游形象不清晰、旅游产品文化档次不高、旅游市场文化营销策略不高明的问题，真正把旅游提高到一个新水平。 4.了解旅游消费者的文化需求。旅游经营者必须了解旅游消费者的文化需求和文化精神特征。比如，外国旅游者来中国，除了欣赏我国秀美的山川名胜、体会灿烂的历史文化和品尝中国的美味佳肴外，更希望能够了解中国的社会经济文化发展状况，了解中华民族的生产、生活、信仰、娱乐等方面的习俗。这就要研究不同的旅游消费群体，把握消费者的文化消费心理。 5.调整和优化旅游开发格局。目前，旅游需求消费的重心正由观光型向文化型、保健型和生态型方面转化，西咸旅游同线要抓住机遇。享有“中国第一帝都”美誉的咸阳是中国历史文化名城，应以历史文化为主体，以养生保健、独特的民俗资源和休闲娱乐为支撑，其他旅游项目协调发展的旅游产业格局;“文物甲天下”的十二朝古都西安素有“天然历史博物馆”的美称，深厚的历史文化积淀和浩瀚的文物古迹遗存，自然景观峭拔险峻，周边的十余个森林公园，人文山水交相辉映，构成古老西安特有的神韵，还有久演不衰的《唐长安乐舞》、《仿唐乐舞》、《秦俑魂》、《长恨歌》等文艺节目，赢得国内外游客的赞誉。 6.全面加强旅游文化建设旅游业是一项综合性产业，其文化建设除抓好旅游资源文化内涵的挖掘外，还要抓好旅行社、旅游宾馆、旅游车辆公司等企业、旅游目的地的文化建设。旅游企业的有形产品，除了要具备实用的功能外，还必须满足顾客求美、求新、求知的文化功能。作为主要接待的旅游饭店，要突出其建筑文化、装演文化、功能文化和服务文化的建设，重视大堂文化、卫生间文化、餐厅文化和休闲娱乐文化等方面的设计和建设。旅游目的地要营造一种浓厚的文化氛围，借以提高旅游区的品位和档次。旅游市场营销，除了产品的文化内涵外，营销人员自身的文化素质、言谈举止、礼节礼仪都要体现一个民族、一个区域的文化特征，给人以鲜明的高品位文化形象。 旅游文化论文:浅析永州市旅游文化开发 [论文关键词]永州市 旅游文化 开发 [论文摘要]永州，古称零陵，风景优美，素以“锦绣潇湘”驰名中外，是湖南省历史文化名城。它历史悠久，少数民族众多，山脉起伏，气候宜人，常留有文人墨客的足迹，为永州地区留下了大量的文化遗产。在大力发展旅游业之时，如何挖掘旅游文化的潜在价值，将其转化为旅游产品，进而提升旅游产品的文化内涵，是开发永州市旅游文化的关键所在。 一、永州市旅游资源状况 （一）旅游文化资源丰富 （1）历史悠久，人文景观众多。永州历史名人众多，如舜帝、柳宗元、怀素、周敦颐、黄庭坚等；地方文化丰富，如舜文化、柳文化、碑文化、女书文化、草书文化等。此外，永州有历代形成的古陵、庙、塔、阁、桥两千多处，已被国家、省县列为重点文物保护单位的有238处。（2）风景优美，自然景观独特。永州是以山多水秀闻名的。潇水南北纵切，湘江西东纵横；九嶷山、阳明山、舜皇山、金洞林场4大国家森林公园分布境内，全境属于典型的喀斯特地貌，山水相间，风景独特。（3）少数民族众多，民俗风情古朴。永州境内居民共有29个民族成分，以汉族、瑶族、壮族为主，这使得永州民俗文化源远流长，地方气息浓郁，对外具有较强的吸引力。 （二）旅游基础设施和旅游服务设施日趋完善 1．旅游基础设施逐步改善。（1）永州市道路系统日趋完善，交通条件得到改善。境内有洛湛铁路、衡枣高速、永连公路三大交通动脉，区位优势逐步显现。（2）相关配套设施明显改善。永州市供水、电、气系统完备，环境卫生良好，为永州市旅游活动的开展提供了良好的外部环境。2．旅游服务设施发展很快。全市现有各类旅行社19家，其中国际旅行社2家；拥有星级饭店20家，其中四星级1家，三星级3家；省旅游餐饮示范点1处。 （三）初步形成较为完善的旅游经营管理网络 永州已经初步形成了芝山柳文化、九疑山舜文化、阳明山佛教文化、浯溪古书法碑林、江华江永瑶文化、道州濂溪故里、中心城区百里平湖和舜皇山生态旅游区等九大风景名胜旅游区，基本上形成了较完善的旅游经营管理网络。 二、永州市旅游文化开发中应注意的问题 （一）文化主题的物化 文化主题的物化，即将旅游文化的内涵用具体的、形象的、生动的载体体现出来。旅游者外出旅游，其目的是观光、游览、娱乐、休闲，获得一种经历，而绝不是研究某一种文化。旅游资源的文化内涵只有通过一系列的物化过程，以一种独特的、直观的、可感的形式表现出来，才能为旅游者所接受。因此，开发旅游文化，首先要注意的就是文化主题的物化。永州市要开发旅游文化资源，就必须注意文化主题的物化。但是，永州旅游文化的物化问题不容乐观，以柳文化和舜文化为例：关于柳文化的唯一的景点就是柳子庙，而闻名天下的“永州八景”现在大都难觅踪迹；舜帝是道德文化的鼻祖，舜文化具有丰富的内涵，但是，目前只有舜帝陵与舜文化有关。 （二）文化内涵的拓展和延伸 旅游者的需求千变万化，若旅游文化仅仅固守其原本的文化基础，最终只会被旅游者所遗弃。作为具有重要吸引功能的旅游文化，应随着时代的变化，不断的汲取新的营养，拓展其内涵，延伸其外延。永州市在文化内涵的拓展和延伸方面还存在着很大的差距。柳文化在旅游者的印象中，基本上还停留在柳宗元时代；舜文化的开发，其目标顾客主要是拜祖、寻根的旅游者；女书文化正在进一步被遗忘……这种局面之所以产生，一方面是由于旅游文化的物化问题；另一方面，是由于永州市的旅游文化基本上还保持在固有的模式上，其内涵没有得到进一步的拓展和延伸，使得旅游者和旅游文化之间缺乏一座沟通的桥梁，使得旅游者对其敬而远之。 （三）旅游文化资源的保护 旅游文化资源的开发和保护是一个永恒的话题，但是二者并不矛盾，关键在于能否在二者之间找到一个均衡点。目前，关于旅游资源的开发性破坏，在我国时有发生：建设性破坏，景区超载开发、错位开发、索道建设等，屡见不鲜；保护性破坏，以保护为名，却使得景区失去原真性、整体性；管理性破坏，由于旅游区管理不善，使得环境受到污染……目前，虽然永州市还没有发生严重的开发性破坏，但由于开发不当，导致旅游事故的事情也有发生。因此，永州市在开发旅游文化时，应该以此为鉴，在保护与开发之间找到一个契合点，在保护的基础上开发，走可持续发展的道路。 三、永州市旅游文化开发的对策 （一）突出地域文化，打造历史文化名城 首先，突出“舜文化”特色，兼顾“柳文化”。开发舜文化，应注重“德”、“教化”，将与舜文化相关的载体联合起来，即以“舜文化”为主题，将舜文化、碑文化、舜帝陵结合起来，以九嶷山风景区为基地，根据游客的需求，有特色、有重点的整体开发，形成立体开发网络。开发柳文化，可重修永州八景，恢复当年风貌，既要突出柳宗元纵情山水的欣喜，也要流露出“独钓寒江雪”的孤独，并将柳子庙作为凭吊柳宗元的场所，将柳宗元当年的游览线路贯穿起来，形成一条独特的旅游线路。其次，纵向开发，打造历史文化名城。开发永州市旅游文化资源，可纵向开发，将永州的古老文化以时间为纽带，一一展现出来，突出其历史的厚重性，把永州优美的自然风光和古老的历史文明结合起来，打造历史文化名城。 （二）科学开发，深入挖掘文化内涵 永州市开发旅游文化，必须深入挖掘，将其内涵和游客的思想感情结合起来，如瑶文化，可突出少数民族的生活情趣，开发一系列的节庆活动，如“盘王节”、“耍春牛”、“敬鸟节”、“坐歌堂与送亲”等，让游客和瑶族人有一个亲密的接触机会。此外，可通过题材和立意（突出其风土人情和历史文化）、形态设计（张扬其个性特征，设计不同人物形象）、材质（通过木、竹、金属等不同的材质，开发独特的旅游工艺品）等，从不同的方面展现瑶族人民的风貌。 （三）增强旅游产品的参与性 永州市开发旅游文化资源，在不破坏原生文化内涵和历史遗迹的基础上，应增强旅游产品的参与性：首先，可以利用声、光、电等先进技术，以时光倒流的方式让游客欣赏永州的历史文化；其次，与特色文化相结合，以生动有趣的形式让游客接受古老文化的熏陶，如体验舜帝的耕作方式、学习怀素芭蕉练字、模仿柳宗元“独钓寒江雪”、参加瑶族的节庆活动、认识女书等等，通过种种途径，让游客以一种独特的方式了解永州市的旅游文化，将游、娱、乐和旅游文化融于一体，从而达到吸引游客、发展旅游业的目的。 （四）加强宣传促销，塑造旅游形象 首先，科学、统一规划旅游文化资源，将永州市的旅游文化资源通过某种联系贯穿起来，凝结在一起，从而改变旅游资源零散、不集中的弊端；其次，将“舜文化”和“柳文化”作为对外宣传的重点，通过电视、报纸、网络等媒介，利用图片、影视，塑造其历史文化名城的旅游形象，改变过去落后的旧面貌；最后，加快旅游基础设施和旅游服务设施建设，创造良好的城市环境，为游客提供一个优美、干净、卫生的旅游环境，展示永州市的良好面貌。 旅游文化论文:中国玉都岫岩旅游文化产业发展思路 旅游是随着人们的物质生活逐步提高而不断增长的一种精神生活的需要，无论是国外还是国内正在成为一项方兴未艾的朝阳产业。随着近年来世界各地旅游事业的迅速发展，旅游目的和方式都由过去的休闲观光旅游过渡到层次更高的文化旅游。显然，提高旅游文化层次、充实旅游文化内涵，使旅游者在参观、饱览人文景观和自然景观的同时，开阔文化视野，增长文化知识，已成为现代旅游业发展的必然趋势。要使旅游具有更大的吸引力，必须将文化融于旅游之中。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，只有根植于民族文化的沃土，旅游才能显示出无限生机。有人把文化称之为旅游发展的“加速器”，一点都不过分。本文将对我中国玉都岫岩县旅游文化发展问题进行一些探讨。 一、我县旅游文化产业发展初见成效 我县旅游文化产业按照“政府主导、社会参与、市场运作”的发展战略，主打“岫岩玉牌、资源牌、民族牌”这三张精品牌，开发自然景观，挖掘人文景观，提升旅游品牌，旅游产业正成为岫岩新的经济增长点。目前，我县已成为辽宁省旅游强县，共有国家A级以上风景区5处，“国石之旅”、“生态之旅”和“满乡之旅”三条旅游热线年接待游客逾百万，年旅游综合收入达5亿多元。具体表现在： 打“岫岩玉牌”尽展中国玉都风采。岫岩县政府始终坚持“琢玉兴县”战略，打响岫岩玉牌，弘扬岫岩玉文化，振兴岫岩玉产业，变资源优势为经济优势。先后参加了“中国国石”竞选，以市民投票第一名和专家投票第一名的成绩荣获“中国国石第一候选石”称号；参加了中国矿业名牌城市竞选，成功获得“中国玉都”冠名权，成为中国矿业名牌城市；1996年12月10日中国科学院国家天文台施密特CCD小行星项目组发现了一颗小行星，经国际天文学联合会小天体提名委员会批准，正式命名为“岫岩玉星”，在全国开创了以矿产资源名称命名小行星的先河，岫岩玉和岫岩的知名度、美誉度大增，为国内外所共识。 打“资源牌”彰显自然山水魅力。为了创造更好的旅游环境，几年来，岫岩县政府投入巨资综合开发了药山、清凉山、龙潭湾等现有自然景观和文物古迹，兴建了大洋河水上乐园，完善了水上娱乐项目，开发了前营仙人嘴温泉、哈达碑沟汤温泉，推出了“清凉山世界之旅、药山健康之旅、大洋河漂流之旅”等精品线路，形成了独具岫岩山水特色的旅游优势。同时，我县还积极加快生态大县建设，抓好大洋河、哨子河两大水系及沿岸的开发和保护，使得空气清凉宜人、水质清澈甘洌。 打“民族牌”散发浓郁满族风情。岫岩50万人口中，90％以上都是满族，有着鲜明的满族特色，洋溢着浓郁的满族风情。近年来，岫岩县政府已建成了全国最大的满族博物馆，存放陈列大量史籍资料和文物，并全面详细展示了满族繁衍的历史、各类民间艺术及人民的生产、生活状况、民间习俗等。同时，岫岩县政府还积极兴建药山满族风情村，在城镇着手兴建满族风情一条街，对具有浓郁地方特色的满族文化，进行挖掘、整理，形成独具岫岩地方民族特色的精品旅游热线，弘扬满族传世文化。 以上三张牌，说明我县旅游文化产业已经形成了自己的特色，称之为特色旅游。但是，我们的这种特色旅游，只是旅游发展初级阶段的形态，它是以初级观光旅游为主，是“粗放式发展、低效率经营”的状况，旅游的高级形态是要提升旅游文化的含量，在旅游文化上大做文章。 二、 我县旅游文化产业发展面临的问题 我县旅游文化发展面临的问题主要表现在： （一）、旅游文化发展的理念没有真正竖立起来。 我县目前比较重视文化的意识形态功能而忽视文化的经济功能，导致一些相关管理部门只有文化事业的概念，没有文化产业的观念，缺乏对市场条件下如何适应新形势新时期科学开发、合理利用文化资源的深刻认识。对现代文化旅游业的产业功能、发展规律以及如何实现文化与旅游的结合缺少正确认识，对文化旅游业的性质、地位、特点、规律等也缺乏深入的研究，导致对发展文化旅游业的思路不清晰，对发展文化旅游业的规划不重视，缺少对发展文化旅游产业的对策和措施。造成了“文物资源多（文化遗址遗迹426处），但开发利用不够；玉文化、满族历史文化深厚，而挖掘利用不足”现象的产生。 （二）、旅游资源文化品味不高。 1、岫玉旅游的文化含量较低。岫玉使我县文化旅游的最大品牌，但是这一品牌因文化含量较低而黯然失色。首先岫玉购物场所建筑风格没有地方特色、卫生环境不尽人意，与玉所具有的“高贵”、“典雅”的身份和品质格格不入。第二因岫玉本身的硬度、韧性等物理性质所限，加上雕刻技术以及急功近利的思想，目前在市场上出卖的大部分岫玉产品雕刻不是特别精湛，民俗题材的作品较多，有创意的题材较少，精品更好，与其收藏品身份不吻合。第三巨型玉体、岫玉的“四大天王”等特色资源尚被充分开发利用。第四玉石开采过度，市场供应量大，价格很低，市场形象不佳。这不仅削弱了岫玉作为主导旅游产品的市场吸引力，也严重影响了岫玉进一步与旅游嫁接的潜在价值。因而，扭转岫玉在市场上的不良形象已迫在眉睫。 目前，岫玉开发的目标完全是玉器加工和交易，将这种宝贵的资源是同煤炭或其他矿物资源一样进行开发利用，没有意识到这种资源本可以转化成对当地可以有持久经济生命力的旅游资源。这种观念影响了岫玉的可持续开发利用。 2、满族文化遗产整合开发利用水品较低。我县满族文化遗产是我县发展文化旅游的宝贵资源。但是，对其整合开发利用很不到位。目前我县满族非物质文化遗产中的岫岩玉雕工艺、东北大鼓、皮影戏、满族剪纸、满族刺绣被列为国家级非物质文化遗产，岫岩单鼓、满族民间歌曲等7项被列为省级非物质文化遗产；满族婚俗、农民画、民间鼓乐等13项被列为市级非物质文化遗产，使具有岫岩特色、珍贵、濒危并具有历史、文化和科学价值的非物质文化遗产得到及时抢救和有效保护。但是，目前仍严存在着后继乏人的问题，在活动上每年也只有一些象征性的表演和展示；426处文化遗址遗迹连我们岫岩本地人知道的也不多；我县中国第一陨石坑遗迹开发缓慢；满族繁衍的历史、各类民间艺术及人民的生产、生活状况、民间习俗等大都只能在岫岩博物馆中见到；满族的民族语言、服饰和习俗多已消失；满族饮食为主的餐馆几乎没有；满族民俗村建设雷声大、雨点小。如此状况，使我县的满族风情特色很难体现。 3、岫岩山水生态旅游层次较低。我县境内山川秀美，峰峦叠嶂，群山滴翠，犹如一幅山水画卷：有怪石嶙峋、涧水潺潺的辽宁四大名山之一的药山；有数峰突起，浓荫蔽日的青凉山；有深藏古寺、秀色可掬的卧鹿山；有风光奇丽、银链悬空的石湖瀑布；有水秀潭美，如嵌明珠的龙潭弯……奇峰异景美不胜收。这一切使岫岩成为辽宁和东北地区的“绿色屏障”、“生态斑廊”和“生态飞地”，为城市提供了“绿色之肺”、“天然氧吧”，因而具有发展生态旅游的优越条件。但是，我县生态旅游的经营、管理和服务比较粗放；没有形成“吃、住、行、游、购、娱”旅游“六要素”为一体的完整的旅游产业体系；经营仍停留在门票经济阶段，还不能满足游客的多方需求，也就带不来较高的旅游综合效益；环保设施落后；生态文化衍生产品的开发几乎为零；没有着力于山水景区的一山一石、一草一木都要努力发现其生态文化价值并赋予其灵性、且要涵盖对相关人文元素的认识与发掘。景区景点是形式，文化内涵是魂魄，两者相得益彰，方能魅力四射。比如一个景区，应形成若干或荡气回肠，或缠绵悱恻，或幽默诙谐的优美传说和民间故事，在导游声情并茂的讲述下，欢乐游客，并且给人以启迪，即使景点并不是上佳的，也足以给游客留下深刻的印象。 （三）、旅游者参与性项目不丰富，主要是静态展示。文化旅游要使旅游者真正参与其中，通过娱乐性的节目，真正领会文化的内涵，才能实现游客和景区双赢。我们的文化旅游的表现形式单一，主要集中在文化资源的静态展示，缺少大型的、专业化的与文化旅游相关的文艺表演活动，在听觉上吸引力不强，在视觉上冲击力不够，影响我县文化旅游整体形象。 （四）、旅游业基础配套设施比较薄弱。我县旅游产业体系尚未形成，还难于满足游客食、住、行、游、购、娱多方面的需求。虽然已经形成以岫岩镇为枢纽的放射状交通网络，但是道路级别不高，可进入性较差。全县仅有一家旅行社——嘉平旅行社，国家导游员3名。床位数超过50张的酒店有6家，其中三星级酒店两家——岫岩宾馆和贺临假日酒店，床位总数约1000张，接待设施总量不足，结构失衡。以KTV歌舞厅、游戏厅、酒吧、茶吧为主的娱乐业规模虽然不小，但缺乏特色，品位不高，层次不丰富，不能同时适应不同类型的旅游者的口味。按说，由于岫玉一枝独秀，名播远近，岫岩的旅游购物品本应是最值得称道的旅游行业，但是目前玉雕产品主要针对商人，是一种纯粹的商业性活动，很少针对旅游者。因而，在题材、体量和雕工诸多方面没有发挥旅游纪念品的功能。 （五）、旅游商品特色不明显。玉件不算，与深厚的人文资源形成反差的是我县旅游商品开发不尽如人意，融艺术性、实用性为一体的旅游纪念品缺乏，到现在还没有一种标志性的符合我县地方文化特点的文化旅游工艺品（纪念品），忽视挖掘旅游品牌的形象价值和拓展旅游品牌的产业链条，经营规范、信誉良好的旅游购物场所也没有设立，致使来我县旅游的绝对人数增长较快，但旅游综合消费却相对较低。 （六）、从业人员素质亟待提高。我县旅游从业人员中，高中级管理人才还很缺乏。旅游产业是典型的人才密集型产业，我先旅游文化产业目前尚处在起步和培育阶段，各种层次的旅游专业人才十分缺乏，景区景点的旅游服务人员也缺少正规培训和专业培训。整体看，目前的思想认识和工作水平仍停留在一般的接待阶段，与发展文化旅游产业的要求相比还不适应。旅游服务人员的培训工作还没有真正在思想上重视和措施上落实。 （七）、资金投入不足。旅游产业是一项高投入高产出的产业。从基础设施建设到景点开发再到旅游产品包装宣传推介，都需要足够的资金做后盾。近年来，虽然我县多方面争取资金，不断加大基础设施等投入，但总量上仍显不足，从而制约了旅游文化产业的进一步发展。 三、发展我县旅游文化产业的措施 当前全国各地到高度重视文化旅游产业的发展。岫岩要抢抓机遇，乘势而上，充分利用现有的、独特的旅游资源优势，突出岫岩旅游的独特性、不可替代性，树立岫岩旅游的整体形象，创岫岩旅游的精品。学习和借鉴其他兄弟市、县，像大连等，加快和完善旅游基础设施建设，实施旅游精品战略，使岫岩的旅游文化资源优势变为经济优势，从而实现岫岩“超常规、跳跃式”发展。 （一）、必须增强旅游产业开发中的文化意识，确立“大文化、大旅游、大产业”发展思路。旅游活动从本质上讲就是一种文化活动，旅游业是文化的载体，文化是旅游业的灵魂，惟有充分挖掘旅游产业中的文化内涵，才能够从根本上提高旅游的文化品味，才能够为旅游业的可持续发展提供不竭的动力。实践证明：文化产业和旅游产业是一种依托关系。只有景观加文化才能留住远方的游客，没有文化底蕴的景观是留不住游客的。现代市场经济就是以文化为支撑的经济，文化因素渗透经济活动并与其他生产要素紧密结合，对物质生产和经济活动产生越来越重大的影响。文化成为最重要的资源，成为经济竞争的关键。文化内涵成为商品价值的重要源泉，商品的文化含量越高,使用价值、欣赏价值、附加值就越大，市场竞争力也就越强。要树立“抓旅游就是抓经济”、“抓旅游就是抓发展”观念, 。 （二）、加强创新，增强文化含量。旅游离不开文化。旅游资源的文化内涵越丰富，它的知名度就越高，也就越吸引人。针对我县目前旅游景点文化含量不高的问题，应集思广益，开拓创新，采取多渠道多形式地增加文化含量，使之锦上添花。 在山水生态游方面，要深入挖掘景点的文化价值。请些国内文坛名家艺界高手在适当时候来我县著名景点游览并组织笔会，把他们的作品配上作者简介和照片结集出书，择其名篇名句请书法金石家在相应景点刻字或制匾、联，以流传后世，给游客留下高品位的珍藏纪念品。要大力加强对旅游历史文献的收集整理和开发利用，使蕴含在旅游资源中的文化潜能得以充分释放；要充分发挥历史、文学、建筑、工艺美术、园林、民族服装设计以及音乐、书法、绘画、雕刻(塑)、装潢等专业人员的智慧，充分依靠艺术手段和科学手段，将旅游资源进行艺术化处理，使旅游资源的文化内涵能够生动、形象地展示出来。 目前景点的介绍和评价，还停留在“是什么”、“怎么来”这个层次，而它们在岫岩的历史进程中经历了什么变化，它们之间的联系与呼应，它们对岫岩满族文化的影响则很少被提及，这就无法全面展示其文化底蕴。在知识经济时代，对文化旅游资源的深层次开发必将成为旅游产业在新世纪的发展主流，要树立岫岩旅游的文化品牌，必须在现有旅游产品和资源的基础上不断予以创新。 在玉石之旅方面，除了提高玉雕的创意水平、多出精品外，可创作一篇戴玉佩、玉镯给人带来好运的民俗传奇故事，让购玉者都在这个美丽的故事中购买玉件。另外，改变“采玉兴县”，实施“观光（玉）兴县”的发展战略。这个思路的要点是玉石文化的功能转换。——将前来岫岩买卖玉器转化为前来岫岩观赏玉石文化；实现以开发利用本地玉石资源进行玉石加工向主要采用国内外宝玉石资源，以发展玉雕业为主向多种宝玉石原料加工并举的模式转变；引导和推动玉产业从量的扩张向质的提高中实现量的新扩张。我县将在“玉皇”原址兴建中国玉博物馆，并规划在岫岩县城中国玉雕会展中心和哈达碑镇中国玉博物馆之间建设一条长37.4公里的旅游观光带，这将为玉石之旅带来一道炫目的亮点。 在魅力满乡游方面，应做到满族文化、满族乡情、满族民俗景观三者的和谐统一。如果说满族文化是“根”，满族民俗乡情是“叶”，那么，满族民俗景观则是“花”。 旅游者不辞远程之苦来到岫岩满乡村落，主要是想看到满族文化与满族乡情的载体——满族民俗的景和物。 做到使景更美、更自然，实物更丰富、更真实。对于满族民俗村要加快建设。总之，在我县文化旅游的每个环节都要注重突显文化的内涵，突出地域和民族的特色，突出浓郁的民风民情。 （三）利用非物质文化遗产资源优势，开发文化旅游产品。坚持保护为主、合理利用的原则，既要保留非物质文化遗产的原生态和本真性，又要通过旅游开发向外界宣传推广。对传统技艺类非物质文化遗产，通过生产性保护方式，加以合理利用，为旅游业和文化产业发展注入新鲜元素。对传统表演艺术类非物质文化遗产，一方面注重原真形态的展示，另一方面通过编排，成为具有满族民族特色和市场效益的文化旅游节目。要整理和生产一批满族民族文化艺术精品节目。要鼓励对我县现有演艺资源进行整合利用，鼓励社会资本以投资、参股、控股、并购等方式进入旅游演出市场。鼓励运用现代高新科学技术，创新演出形式，提升节目创意，突出地域特点和文化特色，打造我县优秀旅游演出节目。旅游景区（点）要广泛吸纳文艺演出团体和艺术表演人才以多种方式灵活参与景区经营，不断提高景区（点）的文化内涵。 （四）、要搞活投融资机制，加快旅游文化产业招商引资步伐。影响岫岩旅游文化产业开发进程的主要原因是资金不足，必须大力创新投融资机制，大力拓宽旅游投资融资渠道。今后，一方面政府应发挥文化开发的主导作用，积极争取国家的投入；另一方面要大力招商引资，通过制定优惠政策，实行旅游资源的所有权与开发权、经营权相分离等措施，鼓励国内外大集团、大公司和民营企业投资，吸引内资、外资以及引导民间资金投入开发，大力支持县内外投资商采用承包、租赁、入股、买断等多种方式和手段开发民族文化旅游资源，实现资本与资源的最佳结合。要明确文化旅游产业发展的主体，要坚持内资与外资同等重要、内商与外商一律平等、民营企业与国有企业一视同仁的原则，按照市场规律“多轮驱动”，大胆开展资本运作，要着力改善招商引资环境，在优惠政策制定、提供开发条件、配套服务措施上下狠功夫，让外来投资者进得来、留得下、能发展。 （五）积极培育文化旅游人才。 加强文化旅游人才培训。根据我县市场需求和文化旅游产业发展实际，定期组织文化旅游从业人员业务培训，开展导游和讲解员培训，努力培育一支高素质、专业化的文化旅游人才队伍；全面推行文化旅游从业人员职业资格认证、等级考试、持证上岗制度，为我县旅游文化产业发展提供人才支持。 （六）开发一两种 融艺术性、实用性为一体的、符合我县地方文化特点的标志性文化旅游工艺品（纪念品），设计上可以和岫玉结合，体现中国玉都的内涵。这样既可以宣传岫岩，又可以增加收入。旅游旅游购物是直接拉动旅游收入最直接的重要因素，在旅游消费各要素中，购物作为最大需求弹性要素之一，具有相当的可塑性和拓展空间。在旅游业发展中，购物已成为决定旅游业效益水平高低的主要因素，在旅游业发达的国家，旅游商品收入在旅游总收入中占40%左右，法国旅游商品、纪念品的收入占旅游总收入的55%～60%，香港也高达50～55%。旅游商品具有很好的联动效应，旅游商品的发展可以为岫岩农业、商业、加工业、服务业、食品等部门创造新的发展空间。 （七）、要尽快制定岫岩文化旅游发展规划，实行税费优惠政策。规划是特色文化旅游产业开发、建设的龙头。做大做强特色文化旅游产业，首先必须把规划置于一个高起点的位置，做到起点高、审批权威、执行严格。突出重点，全面推进、做出特点、做出品牌、做出效益，推动岫岩特色文化旅游产业的快速发展。实行税费优惠政策， 内容包括：对外来投资新建文化旅游企业，通过建立县财政文化旅游开发基金，实行“税费先征后奖”。县财政文化旅游开发基金奖励额度可以实行：1、新建文化旅游企业从办理工商营业执照正式营业起，前3年内缴纳的增值税、营业税、所得税中县级地方财政留成部分的100%，第4、第5年上述留成部分的50%，税费奖励不超过5年。2、新建文化旅游企业须交纳的市属以上行政事业性收费中县级地方财政留成部分的100%。3、新建文化旅游企业须交纳的本级政府收取和支配的行政事业性收费一律免缴（办理相关证照和购买发票工本费除外）。4、实行政府对投资者补贴机制。凡新建规模以上的项目，从办理工商营业执照正式营业起，县政府每年按投资基数的5%进行补贴，累计补贴时间不超过3年。5、对新引进县以外投资主体来我县直接投资景区、景点开发及旅游文化配套服务项目建设的中介人，按到位资金总量的3%予以奖励。对投资方新开发的景区景点，荣获AAA级景区（点）称号的奖励10万元，荣获AAAA级景区（点）称号的，奖励30万元；荣获AAAAA级景区（点）称号的，奖励50万元。 （八）、加大文化产品宣传推介力度。没有宣传就没有市场，民俗文化的旅游开发必须与宣传包装相同步，甚至宣传先行。要以旅游集团、旅行社为主渠道， 以国内大型展会、全省旅游促销行动为载体，以新闻媒体采风报道和电视、广播、报刊、网络、户外广告宣传为主要宣传形式，有计划、有步骤、多层次、全方位开展以岫岩文化为重点的旅游品牌推广和旅游产品推介。要注意运用大型节庆、电视专题片、宣传手册等多种手段展开包装宣传，通过举办论坛、投资洽谈会、项目交易会等形式推介岫岩的文化旅游项目。 今年的玉雕艺术节就是一次很好的宣传推介契机。 通过以文化促进旅游，用旅游传播文化，实现文化与旅游的良性互动，把文化旅游产业做大做强，就会形成特色品牌优势，形成“人文、自然、文物、山水、民族、生态、产品”等交相辉映的旅游新格局，使岫岩旅游迈上持续发展的阳光大道，使旅游成为岫岩经济发展新的支柱产业。 旅游文化论文:论发挥地域文化优势打造齐齐哈尔旅游文化品牌 [论文关键词]齐齐哈尔；地域文化；旅游文化 [论文摘要]地域文化资源是旅游资源的重要组成部分，地域文化的优势决定旅游竞争力。齐齐哈尔的地形地貌、人文历史独特，构成了古朴、原始、神奇的地域文化资源优势。丰富多彩的地域文化资源，开发其文化价值和美学价值，构建具有传承性、独特性、创新性的旅游文化，全面打造文化鹤城，使地域文化与旅游文化共同发展，成为推动经济发展的策动力。 地域文化是指一个地域的地理、历史、经济、社会在长期的历史过程中形成的，体现地方特点的文化。齐齐哈尔市建城已有八百多年的历史，文化底蕴厚重，在历史长河里形成了多元的地域文化、丰富的人文资源和自然资源，催生了独具特色的旅游文化，已经成为全国有名的绿色食品之都、装备工业基地、生态旅游之乡和历史文化名城，赢得了中国优秀旅游城市、中国魅力城市等称号。当前，如何充分发挥我市地域文化优势，打造齐齐哈尔旅游文化品牌，是摆在我们面前的一个重要课题。 一、地域文化内涵是塑造旅游文化的灵魂 在本地文化资源中，选择那些能吸引人的眼球的要素，开发出有说头、有听头、有看头、有玩头的旅游产品，提供有独特体验、有新鲜感受、有无尽回味的旅游服务，已经成为当今旅游文化建设的重要内容。齐齐哈尔的地形地貌、人文历史独特，构成了古朴、原始、神奇的地域文化资源优势。 一是生态文化旅游资源得天独厚。我市拥有世界闻名的扎龙国家级自然保护区，也是世界最大的芦苇湿地。扎龙湿地是首批被国家列入“世界重要湿地名录”的，也是国家4A级旅游景区，每年接待数以百万的游客。河流漫溢，苇草丛生，湖泊星罗棋布，是鸟类栖息繁衍的天然乐园。据统计，扎龙自然保护区有各种禽鸟296种。其中尤以鹤类居多而文明于世，世界上现有鹤类15种，在扎龙就可见14种鹤。我国有野生鹤9种，扎龙就有野生鹤6种。世界最珍贵的丹顶鹤不足2000只，扎龙就有400多只。因此，齐齐哈尔成为驰名中外的“鹤乡”。鹤文化已经成为我市的特色品牌，写鹤、画鹤、吟鹤、摄鹤蔚成风气，观鹤成为著名旅游品牌。一曲感人至深的《一个真实的故事》就是歌颂为寻找走失的丹顶鹤而献身的我市姑娘徐秀娟。扎龙驯养的丹顶鹤曾在澳门、黄鹤楼放飞表演，独特、鲜明的鹤文化正在提升我市知名度和竞争力。此外，齐齐哈尔四季分明，沃野千里，空气清新，全年空气质量二级以上达到326天。境内的“一江九河”未受污染，绿色农业旅游资源丰富。全市有14个中国特产之乡，获得绿色食品标识120个，绿色食品产业快速发展，生态旅游、休闲度假旅游特色鲜明。首批国家级梅里斯绿色观光农业园等就是生态休闲旅游的代表。风光旖旎的明月岛、集自然与人文景观为一体的东北最大的城市公园龙沙公园、穿城而过宛若晶莹剔透的城市项链劳动湖等构成了鹤城旅游文化的精彩华章。区位上，齐齐哈尔是我省西部与内蒙古东北部旅游的中心城市，有区域旅游合作的基础。观鹤节，鹤翔人舞，共同体验人与自然的和谐。齐齐哈尔的大湿地与大庆的大油田、五大连池的大火山、黑河的大界江、呼伦贝尔的大草原共同构成了生态旅游精品线路，成为中国十大完美旅游线路之首。 二是工业文化旅游资源气势恢宏。齐齐哈尔是重要的装备工业基地，为我国建设作出了巨大的贡献，象马恒昌小组那样的产业工人在创造物质财富同时，也创造了宝贵的精神财富。这里有被总理誉为“国宝”的中国一重集团、“掌上明珠”的北满特钢集团。有亲自选址，为国防建设做出重要贡献的华安兵器工业集团公司以及和平厂、建华厂等三大军工企业。有亚洲最大的铁路货车生产企业齐车集团，有全国机床行业“十八罗汉”的第一和第二机床厂，已有三家企业已经成为国家级工业旅游示范点。 三是历史文化旅游资源凝重厚远。齐齐哈尔城始建于1125年，1954年前曾作为黑龙江省省城达255年之久，是我省历史文化名城。有曾被写入历史教科书的昂昂溪文化和被学者称之为“北方半坡”的滕家岗文化遗址、有一千多年历史的辽金塔子城遗址、有中国最北的“金长城”遗址、金代蒲峪路遗址等历史文化旅游资源。有建于1695年的黑龙江将军府旧址，曾居住过萨布素和寿山等68位将军。有民国黑龙江省最早的行政机构黑龙江督军署旧址，有吕氏旧居等流人故居。有马占山将军打响全国武装抗日第一枪的江桥抗战遗址。可以说，完全可以打造成一条北疆历史文化游的精品线路。 四是民族宗教文化旅游资源异彩纷呈。齐齐哈尔有达斡尔族、鄂温克族、蒙古族等35个少数民族，蕴藏着各具特色的文化旅游资源。佛教、道教、伊斯兰教、基督教等多宗教构成了丰富的宗教文化旅游资源。有我国大陆唯一的五教道德院，有建于1939年东北著名的佛教圣地大乘寺，有建于1684年的全国重要文物保护单位、我省最大规模的卜奎清真寺，有哥特式建筑风格的圣弥勒尔教堂等。这些建筑流光溢彩，无论是在设计、彩绘、建筑、造型和布局等都极具体现其科学、历史、文化等多方面的艺术价值。 五是关东文化旅游资源独具特色。我市已经连续举办了六届的中国齐齐哈尔关东文化旅游节，紧紧围绕冰雪文化、雪鹤文化、民俗文化等开展旅游文化活动，是东北地区重要的旅游节庆活动之一。挖掘和弘扬生生不息、艰苦创业、开拓进取、敢为人先的“闯关东”精神的内涵，为重振齐齐哈尔老工业基地雄风提供强有力的精神支持，赋予了新的历史意义和文化价值。我市至今尚有山东村、山东屯的文化遗存，全市有七成以上人口是关内移民的后裔，生活和生产方式仍有关内习俗。电视剧《闯关东》就多次提及齐齐哈尔。全国闻名的甘南兴十四村就是典型的山东移民村，它已经成为我省新农村建设试点村和国家级农业旅游示范点村。我市历史悠久的冰雪游园开全国的先河，自1963年首届开办，至今已经连续举办了二十八届。冰浇艺术在全国更是堪称一绝，冰雕玲珑、雪雕奇伟、冰灯璀璨已成为旅游亮点，深受中外游客的欢迎。 地域文化的优势决定旅游文化的特色，旅游文化的灵魂存于地域文化的内涵。因此，齐齐哈尔要依托丰富多彩的地域文化资源，开掘其文化价值和美学价值，建设具有传承性、独特性、创新性的旅游文化，全面打造文化鹤城，让文化发展与旅游发展真正成为推动经济发展的策动力。 二、依托地域文化生产力提升旅游文化竞争力 地域文化资源是旅游资源的重要组成部分，地域文化的优势决定旅游竞争力的强弱，我们要依托地域文化优势提升旅游文化的竞争力。 一是结合地域文化品位定位旅游文化特色。根据我市地域文化的特点和景观分布及自然资源现状，可以开发建设昂昂溪文化旅游、辽金文化旅游、红色文化旅游、民族风情文化旅游、历史建筑文化旅游、工业文化旅游、生态文化旅游、农业观光文化旅游、都市观光旅游九大系列旅游产品。鹤文化研究也要进一步挖掘内涵，以鹤文化与关东文化的表现形式，逐步形成齐齐哈尔的文化品牌。 二是提炼地域文化精髓包装旅游文化形象。要根据齐齐哈尔地域资源特点，挖掘、开发并创造出自己的个性化产品，力求与众不同。目前，我市已经形成夏秋有绿博会、观鹤节、小交会、和平节，冬春有关东文化旅游节、冰雪节等，构成了文化搭台、经济唱戏的旅游文化格局。同时，还要充分利用齐齐哈尔文化艺术品广场等作为展示和推介艺术作品和旅游产品的平台。 三是突出地域文化特点塑造旅游文化精品。当前，齐齐哈尔市的旅游业对文化的继承、传播和交流作用还未得到充分发挥。必须在认真研究、深入探讨的基础上，确立目标、塑造形象，加强旅游文化建设，提升旅游文化内涵，注意研究旅游与文化的有机结合，体现旅游景区、旅游管理、旅游商品、旅游服务和旅游促销的文化性。 三、以地域文化优势推动旅游文化产业的开发 随着经济全球化的步伐加快，文化的交流和相融趋势明显。保持和发展民族文化特性，并将优秀的传统文化转化为适应现代经济需求的旅游文化产品，对于弘扬民族文化，振奋民族精神，增强民族文化凝聚力，具有十分重要的现实意义。 一要促进旅游文化与地域文化的有机结合，大力解决人文资源开发滞后于旅游资源开发的问题。旅游业是一项经济、文化兼承的产业，随着经济文化的互动和广泛交流得到快速的发展，加强我市地域文化与旅游资源的整合与开发，提升旅游产品的文化含量和品位显得尤为重要。因此，要深入挖掘我市深厚的历史文化底蕴，按照中国优秀旅游城市和“世界大湿地、中国鹤家乡”的定位，突出生态特色，要大力实施地域文化发展战略，打造我市独特的旅游文化品牌。文化产业的发展要和自然、人文、社会环境相适应，开发与本地实际相结合的新兴旅游文化产业，以特色创名牌，以优势争市场，把特有的地域文化融于旅游产品、旅游管理、旅游服务、旅游营销之中。要依托我市多姿多彩的文化资源，深度开发和挖掘其人文价值、美学价值，加快建设民族文化旅游。同时要注重把发展文化产业和调整产业结构结合起来，把文化产业培育成新的经济增长点。 二要确立体现地域文化特色的旅游文化产业发展思路，形成多元化投入、多种形式共同发展的格局。坚持用市场的眼光看待地域文化资源，用市场的方式配置地域文化资源，用市场的机制开发地域文化资源。我市旅游产品档次低、品种少、地域文化特色不突出，旅游文化企业总体上还处于发展的初期阶段。解决这些问题，首先要充分发挥政府主导作用，充分考虑发挥地域文化优势，紧紧围绕打造旅游文化品牌的发展思路，制定旅游文化产业发展规划。其次要注重培养乡土文化人才。牢固树立文化人才资源是第一文化资源的观念。乡土人才是最为宝贵的财富，鼓励和引导他们创作出更多的文化艺术作品，打造出更多的文化艺术精品，特别是具有地方特色的民间工艺品。要延长旅游文化产业链条。旅游文化产业是综合性产业，市场空间大，社会效益大，最为直接的就是能够带来就业岗位的增加，相关产业收入的提高。这就需要社会各方面的支持配合、相互协作，深层次地研究、挖掘、整理、开发，利用地域文化资源作为重要内容。比如以达斡尔族为代表的北方少数民族艺术表演、文化展览等，开发各类衍生文化产品，形成高效益的文化产业链。 三要突出文化产品的民族特色和地域特色，积极培育和提升骨干旅游文化企业的竞争力。现代旅游业要形成强有力的市场竞争力，必须在提升旅游形象力、旅游营销力和旅游产品竞争力上做好文章。因此要大力扶持旅游文化产业的龙头企业，开发好具有地域文化特色的旅游产品。要保护好、引导好民营资本投资旅游文化产业的积极性，培育一批重点民营文化企业，积极促进文化产业投资主体多元化，逐步形成文化产业群，以文化发展带动和促进旅游、餐饮等的联动发展，形成新的产业格局。要重视挖掘在我市历史上具有重大意义和重要影响的历史事件及文化名人，创作出小说、剧本等文学作品和文化产品，不断扩大我市的知名度和影响力，推动我市旅游业的加速发展。 一个地区的旅游业若缺少了本地文化底蕴和特色，就反映不出独有的精神内涵，就会失去它强大的吸引力。地域文化是发展旅游文化不可缺少的灵魂，更是旅游业突出特色的关键所在。因此，要打造旅游文化品牌，必须在发挥齐齐哈尔地域文化优势上动脑子、下功夫，使北疆鹤城成为能够吸引国内外游客的独具特色的旅游文化名城。 旅游文化论文:简论作为旅游文化传播媒介的比较 论文关键词：电视；导游；旅游文化传播；媒介 论文摘要：旅游文化传播是传播学和旅游文化学关注的交叉点。本文在这两门学科背景下’采用比较法探讨作为大众传播媒介的电视与作为人际传播媒介的导游在旅游文化传播中各自呈现出来的特占’，并尝试提出电视与导游相配合达到旅游文化传播效果最大化的模式。 随着我国经济社会高速发展，旅游活动已经成为人们生活中的基本需求。人们对于旅游文化的渴望也愈来愈强烈。另一方面，在全球化大背景下，大众传播特别是电视，占据了人们休闲生活中大部分时间，人们从电视上大量接触异国他乡文化，同时也不满足于此，越来越多的人走出家门，在导游的带领下身临其境地感受旅游文化的魅力。电视和导游，作为旅游文化传播的两种媒介，代表着典型的大众传播和人际传播。本文旨在探讨电视和导游在旅游文化传播中作为不同的媒介分别具有怎样的特点，存在哪些异同，能否有机结合以及结合模式问题。 一、旅游文化传播与媒介 1、旅游文化传播 旅游文化是由于旅游活动的介入而形成的一种特殊文化，是旅游者为了休闲和娱乐而进行的短暂迁移。旅游者把自己原来居住地的文化带到旅游地，在旅游地又领略了当地的文化，在此过程中，各种文化交汇融合，形成了旅游文化传播。但是，在人们被大众传媒密不透风地包围住的今天，以上关于旅游文化传播的概念只能算作狭义的概念。今天的人们如果有一台电视机就可以足不出户地领略异国他乡的自然风光和风土人情，而旅游目的地的居民也可以通过电视节目接受外界文化影响。因此，要探讨当今的旅游文化传播就不能仅仅停留在以人际传播为基础的“真实世界”，还要着眼于以大众传播为基础的“传媒世界”(参见图一)。基于“两个世界”的旅游文化传播都带动了人员、信息、物质和资本的流动，促进了不同地区人们之间的相互了解和沟通，增进了不同地区之间文化的大传播和大融汇。 2、旅游文化传播的媒介 传播媒介是传播过程中的重要因素，也是传播研究的重要内容。如前所述，当今的旅游文化传播具有人际传播和大众传播双重属性，因此旅游文化传播媒介包括人际传播媒介和大众传播媒介。本文主要选取其中的导游和电视进行分析。 在“真实世界”的旅游活动中，帮助旅游主体完成旅游活动的中介组织称为旅游媒体。它是旅游文化传播的渠道，包括各旅游组织和企业的活动。导游人员的活动是其中最典型的一类。一般而言，游客首先接触且接触时间较长的目的地居民就是导游人员。他们通过语言、手势和神态等非语言符号进行传播活动，连接旅游主体和旅游客体，属于较为典型的人际传播。导游人员对旅游目的地的介绍和讲解，不仅使游客更加深入细致地了解目的地的风土人情，也扩展了游客对自然风光的审美欣赏能力，促进了不同国度、地域、民族之间的相互了解和友谊。通过旅游主客体之间的沟通和交流，传播着各国、各民族的传统文化和现代文明，是一种广泛的文化传播。 从大众媒介来讲，电视是最具有影响力和感染力的媒介形式。电视最大的魅力就在于形声并茂、声画同步，可以传递更多、更直接的信息。在“传媒世界”的旅游活动中，电视能够把旅游目的地和旅游产品生动、形象、逼真、立体地展示给受众，让受众有一种身临其境的感受。这种对旅游目的地或旅游产品栩栩如生的可视化展示，会对受众形成一种强烈的视觉冲击力，这是电视传媒的优势。旅游目的地宜人的自然风光与独特的人文景观通过电视媒介广泛的传播，可以让受众直接地、感性地领悟到旅游地的魅力。通过电视媒介传播的旅游文化，一方面在一定程度上满足了受众的旅游需求，另一方面也形成了受众的旅游动机。 电视同时也是受众接受旅游信息的一个重要来源。根据卿志军和郑岩在《电视对旅游文化的传播作用》中对海南海口、三亚部分旅游者的调查，受访者获取旅游信息的渠道主要是电视(39.9%)，也最关注电视上的旅游信息(48%)。那么看电视是否能够代替实地的旅游活动?电视旅游信息是否能够代替导游的讲解呢?答案是否定的，个中原因则要从两种传播媒介的比较分析中去寻找。 二、两种旅游文化传播媒介的比较 1、电视与导游的差异:大众传播与人际传播 大众传播是传播手段发展到一定阶段的产物，是指特定的社会集团通过文字、电波等大众传播媒介，以图像、声音、符号等形式，向不特定的多数人表达和传递信息的过程。从构成大众传播的要素来看电视对旅游文化的传播有以下几个特点: 第一，大众传播中表述的“特定的社会集团”是指专门从事信息生产和传播的专业化媒介组织，这就意味着，经过电视台采编后形成的电视旅游节目中的旅游信息具有很强的公开性、权威性和全面性。相比较而言，以人际传播为基础的导游人际传播中，导游人员带团的讲解则具有很强的随意性，每个旅游者所接受的信息也是不平衡的，有时还因为导游个人素质和职业责任感的参差不齐导致错误旅游信息的传播。 第二，大众传播以社会上不特定的大范围受众为传播对象，且受众具有匿名性和不确定性。电视旅游节目具有大众性，这就意味着它是点到即止的，对旅游目的地的介绍通常是广泛而肤浅的，因而难以满足观众个性化的文化需要。导游员通过与游客面对面个性化交流，可以满足不同类型游客的需要。比如对同一古建筑的介绍，面对知识界游客，导游员主要讲解该建筑的历史背景、建筑特色等;如果面对的是一般游客，他们感兴趣的可能是关于此建筑的奇闻轶事和神话传说，导游员可根据情况调整导游词的内容和形式。 第三，大众传播具有广泛的社会影响力。电视凭着它独特的魅力成为最具影响力的大众传播媒体。电视声画合一的传播方式，给观众以身临其境的现实体验。经过编辑和修饰的“媒介世界”有很大的吸引力，甚至让人感到“媒介世界”比“真实世界”还要“精彩”，不少游客去过旅游景点后感叹“没有电视上看着那么好”! 第四，电视在节目形态上具有多样性。电视的旅游文化传播形式主要有电视旅游新闻、电视旅游广告、电视旅游节目、影视剧等几种。丰富的节目形态不论从对旅游文化传播的广度还是深度都具有很强的传播优势。相比而言，导游员的带团讲解似乎单薄了很多。也许在大众传媒让这个世界变的绚丽夺目时，人际传播很容易被忽视，但它依然是最基本的传播方式，依然有它独特的传播特点。 人际传播是人类传播活动中最古老也是最基本的形式。在人类的传播行为中，人际传播有许多种样式，如交谈、争论、讲演、会议、教学，甚至包括电话、电子邮件形式的交谈等。“当人们最大限度地以表现个性的方式，在一起谈话和倾听时，这种传播的样式就发生了”。旅游文化传播中的导游和游客之间就是典型的人际传播。 首先，人际传播具有双向性，具有反馈及时、互动频率高的特点。反馈是旅游人际传播的重要环节，它是游客对导游员讲解的反应，在一定程度上引导了旅游人际传播的进程。旅游过程中，游客可以随时就自己感兴趣的问题向导游员反馈得到解答，对导游传递的信息有接收不到位的，也可以及时补充信息。因此，游客在实地游览中对旅游文化信息的了解是深人的、透彻的。同样的信息，如果通过电视媒介来传播，情况会截然不同。虽然网络的兴起弱化了大众传播的单向性，但是受众对电视媒介的传播反馈依然是延迟的、低效的。电视的特性决定由它传播的信息也是易消逝的。 其次，人际传播的内容更丰富和复杂。人际传播最具有魅力的就是它的符号传播，比如表情、手势、姿态等，由这些符号传达出来的意义往往更加丰富和复杂。人际传播的意图就是要产生理解，而理解就在于要领会传播者的意义。通过这样的理解，概念中的人际传播范围刁讯深度却加大孔导游的人际传播相对于大众传播，更易于沟通旅游地和旅游者之间的情感，产生共鸣。比如，每个导游员都有自己的讲解风格，或风趣幽默，或引经据典，在讲解过程中不仅仅是机械的旅游信息交流，还是情感的交流，进而对目的地产生综合的印象。 2、电视和导游的契合——“把关人”角色 传播的过程牵涉到对某些信息的选择与传递，以及对另一些信息的剔除与摒弃。美国社会学心理学家、传播学的奠基人之尸库尔特·卢因1947年首次提出了“渠道与把关人理论”，传播学者怀特1950年又进一步提出了新闻筛选过程的把关模式，从而形成了传播学中的“把关大，理论体系:传播过程中存在一些把关人，只有符合规范或把关人价值标准的信息内容才能进人传播渠道。由于传播渠道的有限性，以及一些社会集团对传播过程不可避免的制约，信息不可能无限制地传播，选择与剔除的活动自然成为传播过程中不可避免的一个环节。 旅游活动中导游为游客讲解时，对内容也有一个类似“把关”的取舍选择过程。一般来说，无论自然景观或人文景观，在历史长河的变迁中抑或人类的开发演绎中，大都已经形成了一套约定俗成的讲解体系。导游词的内容包罗万象，包括一般性的景观介绍、背景材料、典故、相关的文字作品和文化事迹以及传闻轶事等等。如前所述，在浏览的动态的有限时间内，导游基本上无法对上述内容一一进行讲解，同时由于游客的个体差异性，可能层次悬殊、审美情趣不尽相同，导游一般会有选择地针对不同游客选择不同的讲解内容，导游词的深度、广度及结构都会有所不同。在这一过程中，导游是传者，游客是受者，导游对大量讲解素材进行甄选，确定传播内容，可以说，导游是旅游文化传播的“把关人”。 电视旅游节目同样延续着传媒内部的普遍规则，介绍什么样的旅游文化，安排在什么时间段播出，节目时间长短等等这些无一不是在对传播进行“把关”。而在旅游活动中，导游每一次带团都是一个旅游文化传播活动，同时也是一个“把关”过程，导游作为旅游文化传播中的“把关大，具有强烈的个性色彩，尽管有行业条例和规章制度的约束，相对于电视旅游节目的“把关”程度来讲，导游的“把关”有更强的主观性。 三、旅游文化传播效果最大化探求 以上对旅游文化传播的两大媒介进行了详尽的比较分析，在此基础上，进一步尝试探讨寻求二者有机结合以达到旅游文化传播效果最大化的途径。作者认为，从某一地方旅游文化的传播来讲，可以采用三段式传播方式，即游览前电视旅游文化传播+游览中导游旅游人际传播十游览后电视旅游文化传播，如图二所示。 游览前的电视旅游文化传播通过旅游新闻、旅游文化节目以及电视剧电影等多种形式，大范围地将当地旅游文化资源传播出去，利用电视的技术手段吸引受众，使受众(潜在游客)将当地作为出行旅游的候选目的地。游览中导游用过硬的专业知识和周到的服务接待游客，用自己的人格魅力去感染游客，让游客的旅游体验达到完美状态，这是旅游文化传播成功的核心部分。游览后，游客大都具有希望经常回忆起美好的旅行体验的心理需求，因而希望在电视媒介上经常接触旅游目的地的新信息，强化旅行体验，同时，也为游客向潜在游客推荐旅游目的地起到协助作用。这样，一个良险循环的旅游文化传播链就运转起来了。 综合以上分析，电视与旅游两业界之间应共同构建基于上述三段式传播模式的平台，围绕着旅游文化传播效果最大化主动与对方进行广泛而深入的合作，在为大众旅游提供更加优质服务的同时，共同提升旅游文化传播水平和电视、旅游的经营业绩。 旅游文化论文:关于利用赣傩旅游文化资源开展学生素质教育之探讨 论文关键字：赣傩文化 旅游资源 开展 素质教育 论文摘要：通过对赣傩这一重要的旅游资源的特性、价值的分析，探讨利用赣傩旅游资源开展素质教育的独特性、实施途径和具体方法，从而理清了一条开发文化旅游资源进行素质教育获得旅游经济效益、文化效益和社会效益的途径。 我们美丽的家乡江西是文化旅游大省。其中贯古达今、影响深远的赣傩文化在快节奏的信息社会中仍散发着它古老、博大而独特的魅力。赣傩文化主要分为傩仪和傩艺术两部分，傩仪包括傩神庙、傩祭、神词、傩符、法器等；而傩艺术包括傩面具、傩歌、傩舞、傩戏。赣傩文化的神秘独特魅力，具有强烈的心理感召力，吸引人们研习、体验、追寻，是具有强烈吸引力的旅游资源，有着开发旅游良好前景。同时，当代中国正处社会深刻转型，人们之间的关系急速走向功利、走向竞争，社会日趋走向现代、走向未来。人们，尤其是青年集体意识、群体心理缺失，迫切需要抓住有效载体，寻访心理家园、弥补集体意识、人本精神，构件完美健全人格，提升塑造综合素质。我们完全应当在开发赣傩文化旅游资源的同时，利用赣傩旅游资源，深掘其教育价值，开展素质教育，发展地域旅游文化经济，从而获得经济效益、文化效益和社会效益。 一、赣傩文化之特性 1、杂糅巫风、根扎赣鄱。春秋战国时期，随着徐人、楚人入赣，荆楚巫风与当地百越人的神鬼崇拜混杂为影响力巨大的南方巫傩，巫傩自出现以后，不断向四周渗透，在此过程中，充满自豪盆地心态的赣先民们在巫傩的传承中，特别珍视这份令他们骄傲的祖先馈遗，从不敢轻易对其进行改动、删减，使赣傩至今仍能较完整地保存最原始的面貌和形态。 2、紧随主流、纳异化同。随着西晋“永嘉之乱”及南北朝战争、唐未藩镇割据及五代十国的战乱，北人不断南迁，赣傩文化不断受到其他主流文化的渗透，吸取了异元文化精魄的赣傩再以强大的影响力向周边傩属文化体系的地区发散辐射。 3、崇祖重祭、傩事娱渐。赣地的傩神虽然各异，但多有自己宗族的祖先，重勘舆、重风水的赣人认祖先的灵魂就藏于他们生前的居地，在赣人看来，奉祀与自己有着亲缘关系的远祖之灵比祈求某一位宗主更为可靠、灵验。赣地祭祖傩仪繁冗，场面热烈、隆重，规制相当严格。供奉祖先除了丰厚的祭品、供品外，还有娱神、娱人的傩歌、傩舞、傩戏等娱兴内容。各类形式的傩艺术表演能激起观众的情境共鸣及参与热情，这就使得赣傩文化的保存和弘扬有着广泛的群众基础。 二、赣傩文化之主要价值 1、学术价值。赣傩文化是跨人类学、宗教学、民俗学、考古学、戏剧学等多方面学术领域的历史文化遗产，它可以帮助学者们重新界定学科体系类属、源流，完善和补充知识结构及训诂学科功能、各时期各阶段的意义。它对各种学术的研究必将提供更为明确的方向、丰富可考的内容和实物索引。 2、文化价值。赣傩的文化价值主要分为两方面。一是赣傩文化本身作为最原生态的地域文化艺术对人们精神文化生活的丰富和陶冶；二是作为历史遗存仍在以傩的方式对赣鄱广大地区进行历史、文化、生产、日杂知识的传播，我们可以从中看到祭神、娱神、娱人的赣傩衍生出的文化教育功能。 3、艺术价值。各地作为赣傩的艺术形式，如傩面具、傩歌、傩舞、傩戏都有着古老、丰富而又极具个性化、地域化的形式语汇及特点，它们折射出各地人们在审美趣味、艺术观念、思维习惯的巨大差异。而强烈地方特色恰恰是艺术贵在独创的注脚，也是其原生态的表征和佐证。尤其是各地傩面具艺术所传达出的骠悍之美、凶猛之美、狰狞之美等美感体验扩展了壮美和弱美的外延，具有很高的艺术和审美价值。 4、产业价值。有些人看来，经济发展速度越快，傩文化消失也越快。这一看法实有偏颇，经济发展、科教兴盛才有文化的繁荣，而当今时代文化繁荣有促进经济良性循环大发展。赣傩文化的濒危说明一个问题，那就是我们拥有得天独厚的赣傩文化遗存却不懂得就此发展相关的知识经济、文化产业。这无异于捧着金饭碗去讨饭。5、教育价值。赣傩历史是赣初民一如赣地红壤般的血色、血性混杂着融合、抗争、分立、嬗变、消长的人群、地区的交往史和生活史。赣傩历史沿革无不是充诉着思想、知识、技艺、历史的传播和繁荣，假如剔除了它傩神信仰的封建迷信部分，赣傩无疑是华夏民族共同体多极意识形态的根系所在，它的优良传统和社会生活智慧仍在向我们昭示着必须继承和发展的宝贵部分。 三、赣傩旅游资源与素质教育之契合 保护挖掘和弘扬赣傩文化，开发赣傩旅游资源最为长远的战略就是将它植根于年青一代的集体记忆及深层意识之中；最直接的办法就是结合提倡全面素质教育对青少年展开赣傩旅游文化资源的研习、体验等的旅游研习活动；加大宣传力度，扩大影响。对素质教育来说赣傩旅游文化是最适合的现实文本。赣傩旅游资源与素质教育高度契合，是素质教育的独特载体。二者契合性主要有三，即精神吻合、内容生动、形式近人。 1、精神吻合。赣傩文化的精神是开放、独立、顽强，赣傩文化的兼容性使它融合了多种文化的不同元素，这是它开放的一面；赣傩文化善于吸取异元文化的精髓，却始终没有割断自己与自己历史的联系，仍保留有自己的思想，行为方式，体系，这是它独立的一面；赣傩文化是赣人最早发挥本体精神力量，使用巫傩手段向极端恶劣的自然环境索要起码的生存条件，拓展生存空间的生命张扬，这是它顽强的一面。而素质教育强调基础教育的德、智、体、美、劳全面发展，而这种发展是以开放，宽松的环境培养学生健康的个性为先决条件的，健康个性的首要特征就是它的创造性，而这种创造性也是开放的。与此同时，积极挖掘学生的潜能与培养其独立完成各项学习任务的能力，并在此过程中锤炼出他们顽强进取，自强不息等宝贵的意志品质。二者的精神完全吻合。 2、内容生动。赣傩文化的内容涉及到民间传说、历史人物传记、忌禁由来等多方面渊源极具知识性、趣味性，学生的全面发展离不开他健康的个性，而好奇、感兴趣乐于探索是健康个性中的宝贵部分，而赣傩文化生动、丰富、博大的内容足以使学生浸润于其中，陶然忘我。 3、形式近人。赣傩文化的强大生命力在于它的社会性，生活性的行为特点，免去书本的冗经穷辩，让学生深入和贴近社会生活的方方面面，运用这一近人而又独特的文化形式实现素质教育所强调的联系生活实际，培养职业技能的主张，不能不说是弓为矢用。 四、利用赣傩旅游文化资源开展学生素质教育之实施 纵观傩文化活动的整个过程无不是作为乡村、民族等群体组织就社会过程中针对例如战争、逐疫等问题所采取的一种非理性化的思维、行为解决方式。从这几门学科的特点来看，有一个让学术界普遍认同的学习模式，那就是无一例外的强调以基本认识为先导，再以实践、实勘、实验与总结的反复深化每次的研究所得，可以说这与以知识为起点，经过技能、技巧的培养到达发展的结果的素质教育基本运转机制是高度一致的。因此在具体实施上我们拟将整个素质教育过程分为从创意、体验、互动、行动四个阶段来组织实施方案。 1、创意。以公共课或专题讲座的形式就傩文化展开开放性、趣味性的阐述和分析，使学生对赣傩文化有个初步的认识和了解。在此过程中，教师应根据青少年思维敏锐、但深度缺乏；注意力强、但自控能力差；记忆力强、但条理性差的心理和生理特点，避短扬长、充分营造轻松、愉快的学习氛围并根据综合文化的社会性特点，以深入浅出、直白通俗的语言表述与现代化媒体展示技术相结合，充分展开教学互动，在此当中，要尊重他们的个性特点及批判精神，以免使其创造性被扼杀于萌芽。此阶段按教育目的与认识重点可分为三个内容:现象和本质认识、体系认识、价值认识。 （1）现象与本质认识，我们将赣傩认定为人类的社会群体组织以一定的仪式为中介向信仰客体祈获功利的普遍人文现象，这一现象的本质为主宰认知、主宰信赖，因此，这一本质形式外现为合神逐鬼、祈神赐福。在此过程中，注意不要把它上成了哲学课和历史课，不要让学生在概念和专业术语的海洋中周游，而是要以优美、动人的民间传说与傩事溯源为兴趣点，抛砖引玉，渐入主题，始终贯彻轻松教学的原则。 （2）体系认识。赣傩文化群落有着完整、独立和庞杂的体系，在历史的衍变中和邻近地区的影响下，赣各地傩事的称谓、编员、规矩、程序、兴忌大相径庭、面目各异。在这一部分的讲解中，只要求学生对此有一定程度的了解，重在人文、地域特色的宣扬和感染，所以无需面面俱道。 （3）价值认识。经过几千年沿袭、传承和发展的赣傩文化以其厚重而独特的学术、考古、文化和产业等价值饮誉海外，我们应对其遗存价值作一个较为中肯、科学的价值训估。在这一阶段，教师应以饱满的热情、激扬的语调对赣傩文化的遗存、可掘价值予以全面的介绍并加以盛赞，从而激发每位同学身为江西人的自豪感及爱乡情感，并树立报效家乡、建设家乡的远大抱负。 2、体验。这一阶段的要求是让学生直接参加到赣傩文化活动中，使其在具体、真实的傩文化氛围及实践活动的身体力行中体验和感受这一文化的整体形态、内涵启示及独特魅力。在这一阶段教师应以暗示性语言对其思路加以引导，只在关键部分进行提示、启发和诱导、使学生的主体性和创造性得以充分发挥。创意离不开傩文化情境的创设，校方应及早与傩艺团体取得联系，向其索要表演日程安排。 （1）回归体验。在祭师近乎癫狂的呼号中，古老、浑穆的傩仪事象可以瞬间将我们带回傩风激荡的原始时空，那里只有生命内驱力的舞动和如同低沉、重实的傩戏节拍一般的个性释放，基础教育是以个性健康、和谐发展为前提的，此种体验是我们籍以修复学生个性原生态的有效手段。 （2）审美体验。放眼赣傩艺术，稚拙、古朴、单纯、直率的赣傩面具可谓品类遗存、功能、艺术手法及风格都繁多难计，流传久远；丰富的取材、特有的图案、符号内涵表达功能；点与线的巧妙构成及对比手法的凝练、大气是赣傩面具艺术的非凡特色，一张张狞厉、憨蛮、诡异的表情透露出神性、兽性、魔性、混杂性，让人们感到陌生而又熟悉，这就是傩艺术的魅力所在。美育对于性格的塑造作用非凡，赣傩艺术以其可感的乡土艺术形象、艺术形式对于培养学生健康、全面、和谐发展的个性，正确的价值观，美好的情操、提高道德层次，塑造心理健全的人格都有着巨大作用。 （3）苦难体验。赣傩文化是赣人最早发挥本体精神力量，使用巫傩手段向极端恶劣的自然环境索要起码的生存条件、拓展生存空间的生命张扬。在此实践中，我们以苦难为契入点展开体验和教育活动，对于培养学生的同情心、代入感、乃至于心理健康、健全的人格有着重要的作用。 （4）乡风体验。赣地傩乡不仅繁衍了赣傩文化，同时也孕育了古老、浓重、酱味十足、浸透了傩风的傩俗和民俗。可以说无言不傩、无行不傩。热爱傩文化，首先要热爱滋养傩文化的家乡，保护傩文化、挖掘和弘扬傩文化更是要从爱护傩乡、建设傩乡做起，展开乡风体验、一睹傩乡人的生活风情，体味他们的酸甜苦辣是消除学生的尊卑思想、摆正其优越心态、培养他们的公正感、爱国主义高尚情操及赤子情怀的必由之路。 3、互动。这一阶段，由教师与学生一道以多样的交流和总结形式将前两个阶段的学习所得互通识见、取长补短、扬华弃粕，进一步深化认识并就其运用领域进行深入探索，以期帮助学生将已得社会文化素质内化入心理层面，最终形成健康、全面的个性和能力。这一阶段的交流主要分为两个内容：心得体会交流和作品成果交流。一、心得体会交流，这一内容中师生可以共同携手设计如主题班会、专题座谈会、交流板报等形式活泼、组织新颖、创意独特的傩文化交流平台，就“容我一诉衷情，还你千年赣傩”、“与赣傩牵手”等主题对“傩视角看世界”、“多极世界的傩面人生”、“现代人的傩心理”等热议焦点进行广泛而深入的交流和探讨。二、作品成果交流、第二个内容实际上包括了再体验、再认识、再创造三个环节，从再体验到再创造的过程是已经具备了一定的审美能力和艺术修养的同学们否定复制、超越自我的旧我蝶变，当各件作品、各项成果被陈列出来，同学们可以在他们自己所创造的傩文化艺术成果面前互相学习、加深了解和友谊， 4、行动。现在摆在我们面前的现实问题是在现阶段如何保护、传承、弘扬和挖掘利用赣傩这一珍贵的民族、民间文化遗产，进一步扩大国际间的文化交流与合作，促进江西旅游业的发展和地方经济的繁荣，在其间重视并切实提高学生的素质，把住素质教育这一载体。最有力的举措就是群策群力，启动赣傩文化申报为世界口头与非物质文化遗产。在此阶段，教师应就这一目标向每位同学发出明确的号召，并由全体师生就宣传的方式、影响力的施加等实际行动以具体的方案确定下来，按步骤、要求共同实施。 此外，要加强傩旅游资源地，学校、旅行服务部门、政府职能的分工协作，开展好利用傩旅游资源开展好素质教育。 旅游文化论文:民间文学的旅游文化价值研究 论文关键词：民间文学 　旅游开发 　物态化 论文摘要：民间文学具有浓郁的地方特色，是极具魅力的文化资源。而我国民间文学蕴藏丰富，在大力发展旅游业的今天，应努力开发利用民间文学，促进旅游文化的蓬勃发展。本文就民间文学的旅游文化价值进行尝试探讨。前言概括民间文学对旅游文化发展的积极作用。第二部分具体阐述民间文学在旅游方面的开发和利用的价值。第三部分民间文学开发和利用需要注意的问题。 具有浓郁地方特色的文化,是最具吸引力、最有魅力的旅游资源。旅游最本质的特征就是旅游者变换原有的文化环境，探奇求知，改变生活节律，吸取其他地方的地域文化。“国内一次调查表明，来华美国游客中主要目标是欣赏名胜古迹的占26%，而对中国人生活方式，风土人情最感兴趣的却达56.7%。在日本游客中，对人民生活感兴趣的高达68%。”①人们出游的主要动机是了解异地文化和民众的生活方式，旨在寻求一种“经历”或“体验”。旅游活动是游客离开常住地而发生的，其本身就是一种文化交流，是两种地域文化的交汇与融合。旅游活动尽管具有经济色彩，但本质上还是一种文化，可以说，旅游者是为了文化而旅游的。据旅游研究者的说法，民俗旅游是一种高层次的文化旅游，由于它满足了游客“求新、求异、求乐、求知”的心理需求，已经成为旅游行为和旅游开发的重要内容之一。而民间文学是民俗艺术中一种由劳动人民口头创作，在民间广泛流传，反映劳动人民社会生活和思想情趣的口头语言艺术，是极具魅力的文化资源，它最集中反映一个国家，一个民族，一个地区的风貌，开发为旅游文化资源的前景不可限量。民间文学必定是旅游业中最闪亮的奇葩，它能为旅游业增光添彩,提升旅游文化的品位，丰富旅游文化的内涵。 旅游业在20世纪80年代已成为世界上重要的经济部门之一。我国拥有世界上独具特色的东方文化，其中民间文学独树一帜，古往今来，讲故事、听故事始终是我国民间社会沿袭的文化传统，深受我国民众的喜爱。而我国又是民间文学蕴藏丰富的国度，在我国各民族、各地域民间活跃着的能讲、善讲故事的人有如恒河沙数。这种文化资源为旅游业的快速发展，准备了丰富的资源。近年来，随着各地对本地区地方文化资源的挖掘和开发，旅游业已经成为我国国民经济的一个重要组成部分，我国也跻身于世界旅游大国的行列。不容置疑旅游已成为当今时尚，人们猎奇的心理，探知的欲望，民间文学的传奇性蕴含着许多有助于激发民众旅游兴趣和旅游好奇心的成分，对旅游活动的发生有促进作用。 /P 旅游属文化活动范畴，实质是通过对自然、人文景观的游历，欣赏大自然风光，领略民俗风情，陶冶情操，增长知识的一种休闲娱乐和文化教育活动。我国历史悠久，地域辽阔，地大物博，文化底蕴深厚，因此我国旅游资源异常丰富，开发旅游文化资源，发展旅游业，已成为社会各界人士的共识。民间文学是我国的传统文化，作为一种重要的文化资源不可忽视，它具有强大的旅游潜质；因而开发和利用民间文学对推动我国旅游业发展，对提高我国各地历史文化名城品位，对加快投资环境改善，都有重要的意义和作用。使旅游业富有区域特色与个性，做到有“利”可图，有“益”可求，在开发和利用民间文学资源时应加强对传说、故事等的开发利用，推动我国各地旅游业长盛不衰。民间故事和传说往往和一些名人、名地、名著以及一些风俗联系在一起，开发利用民间文学资源要结合有关的人物和史实，结合相关的地名和古迹，结合有关的民俗和产品进行，其次对民间说唱、小戏、歌谣也不能忽视。 一、对民间文学的四层开发。 （一）对风景名胜、地名传说、故事进行开发和利用 许多优美奇丽的自然与人文景观，往往伴生出一系列动人的传说故事。游览名胜古迹的同时，了解其富有神奇色彩的传说，是当前旅游者的普遍心态。民间传说是野史、稗史，它却是“历史的活化石”，有着很高的美学价值和研究价值。国内所有成名的旅游景观，都有相关的民间传说为其造势，没有了传说景观就失去了灵魂，所以历来就有“看景不如听景”之说。刘守华有一句话：“江山奇景与人文壮观的艺术结晶”。②民间传说可增添旅游的神秘色彩；往往使旅游者启发情思，震撼精神，起到意想不到的效果。比如结合云梦山对王蝉母子和王蝉师徒的故事进行整理开发利用。结合大?缮蕉源笥碇嗡?裙适陆?锌?⒗?茫?岷箱亢臃缇扒?⒔鹕剿碌榷孕硐砂姿卣甑陌?楣适乱约鞍琢?砉适陆?锌?⒗?茫?岷狭樯健⒊?璧扔泄鼐暗愣砸箧?醯南喙毓适潞痛?到?锌?⒗?谩U夥矫娉晒??尤缦拢?/P 2002年10月25日，千年胜迹雷峰塔重建峻工落成了。雷峰塔所带来的经济效益，是与其巨大的知名度息息相关的。雷峰塔的盛名，与民间传说《白蛇传》不可分离。数百年来，这个故事在戏曲、说唱、绘画等各种民间艺术形式中广为流传，几乎全国所有的剧种都排有《白蛇传》的故事。在2001年，杭州就接待国内游客2510万人次，接待海外游客约82万人次，如果其中有10％游客上塔，其经济效益就相当可观了。雷峰塔的知名度，决定了这个景区必然会带来巨大的客流量。 电影《少林寺》，是根据民间传说《十八棍僧救唐王》改编的，一经放映少林寺就名扬天下了，旅客蜂拥而来。 珠海市本来是珠江口的一个三等渔业县， 1980 年建设经济特区时，他们在民间传说的基础上，整理出一个“渔女献珠”的故事。传说那渔女本是仙女，被珠海香炉湾的秀色迷住，悄悄化装成渔女下凡，嫁给一个青年渔民。成亲那天，她拾到一个特大的海蚌，挖出一颗硕大的珍珠，把它献了出来，这颗珍珠就变成珠海。于是，香炉湾畔就矗立了著名雕塑家潘鹤创作的《渔女献珠》巨型石雕，成了珠海经济特区的标志，香炉湾也成了珠海市著名的旅游区。这个传说给珠海增添了魅力，给旅游插上了翅膀。 民间传说的“八仙过海”人人皆知，影响颇大，其中八仙之一的韩湘子，是唐代杰出的文学家、政治家、思想家、位居“唐宋八大家”之首韩愈的侄孙。湘子墓位于湘子故园内，墓冢高大，松柏苍翠，竹木丛生，名家碑记数通，目前占地面积30余亩,韩湘子故园已成为豫北颇有名气的道教圣地，香火旺盛，游客常年不断。 《阿诗玛》是彝族—撒尼人的经典传说。美丽善良的阿诗玛与勇敢憨厚的牧羊人——阿黑相爱。头人的儿子阿支软硬兼施地追求阿诗玛并将她关进牢笼逼婚，阿诗玛坚决不从。阿黑赶来相救，妒火燃烧的阿支，放出洪水吞噬了这对恋人。最后，阿诗玛变成了一座美丽的石像，永驻石林。后经编导成一部《阿诗玛》电影，赋上一首《阿诗玛》长诗，配上一曲撒尼民歌《远方的客人请你留下来》，让中国人永远记忆着石林——阿诗玛的故乡。多少游客就是从电影、诗歌和歌曲中认识并向往石林的。很多年前看过奇异石林的风光照，向往它的神秘。阿诗玛传说让云南石林名扬天下。 对这些景观由来所作的传说往往具有艺术虚构的特征，传说的虚构使有关的自然景观的美感具有多重性，人们在旅游中除直接感受景观外在的自然之美以外，还可从传说中进一步领会过去人们将自己的心灵投射在这些景物上所形成的人文之美。游客面对那些没有民间传说给以进一步美化的自然景观，会觉得索然无味。旅游景观与民间传说故事相映生辉，构成旅游文化的重要内容。正如一些从事旅游资源开发的同志所说的：“自然景观是死的，有了相关的民间传说，它们在游客心中才能活起来。”民间广泛流传的名人、名胜传说，比正史和小说都具体、全面、生动，有趣得多，加上还有不少相关的风物佐证，给人的感觉就特别的真实、可信。一座山、一条河、一座桥、一眼井、一个泉，都有它们命名的故事，讲述它们的渊源和来历，这就增加了游人无限的兴味和无穷的遐思。 （二）对有关人物、史事方面的传说、故事进行开发和利用 由于民间文学文化具有地域性、民族性、传承性等特点，往往为一个国家和地区所独有，很难模仿和复制。因此，在竞争中就减少了可比性，具有垄断的地位，易形成强有力的竞争能力，也易于创出自己的特色和名牌效应。名牌是旅游业竞争中的一种无形力量，更是促使旅游业走上可持续发展道路的一种宝贵的文化资源。因此我认为民间文学的旅游文化价值重点体现在对民间文学物态化改造，民间传说物态化为旅游人文景观。 1、人物方面的传说、故事的开发和利用 历史悠久，人杰地灵，秀丽奇特的自然风光曾吸引过历代不少诗人墨客，在汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说中，留下许多脍炙人口的诗文，还会留下不少生动的传说、故事。这些诗文、传说、故事与旅游风景名胜有关。如唐代李白、皮日休、贺知章，宋代王安石、陆游，明代徐渭、刘基、谢迁、王阳明、徐霞客，清代林则徐、梁启超等，这些历史名人游山玩水留下了数以百计的诗文，是旅游区的一大笔文化遗产。把他们的诗文结合各风景名胜景点，编辑成旅游区的风景名胜诗文选，作为旅游手册，提供给游客，使旅游者在观赏美好景观同时，又欣赏到历代名家的绝妙诗文。 实实在在的景点，一经被扑朔迷离的神话、传说、故事所点染，更显神彩飘逸、魅力无穷。由于旅游区一般具有特殊的历史位置和奇特的山川，会吸引了各地的电视台来拍摄旅游风情片、风景片、专题片和电影。这些电视台、电影制片厂在拍摄过程中，除拍自然风光和景点外，还会拍大量的旅游区的民风民俗和风土人情，结合民间文学中的风俗传说和风俗故事，结合民俗事象，把旅游区特有风俗习惯搬上屏幕，宣传当地的旅游，使民间文学和风俗发挥全方位的作用。这方面广西有着非常成功的例子：一个刘三姐传说打造成俩品牌。 （1）故乡旅游招牌。广西的刘三姐传奇人物，40几年来《刘三姐》一直为人们所传颂、传唱，最终宜州市被认定为刘三姐故乡。于是宜州市把流河乡更名为“刘三姐乡”。宜州市便以刘三姐故乡为品牌，大规模地建设下枧河风景旅游区，成为了一个新兴的旅游胜地。如果说电影《刘三姐》使桂林山水名扬四海，那么今天的“刘三姐故乡之旅”，则是把“刘三姐”这一古老传说进行重新挖掘并成功地运用于旅游业的一个典范。“爬坡要爬下枧坡，游河要游下枧河；刘三姐家在下枧，歌满河来歌满坡”。宜州市一条美丽的下枧河，孕育了一代歌仙刘三姐。如今下枧河沿岸的许多景点，如对歌台、扁担山、手巾岩、定情树、莫村、铜盘山、鲤鱼石等，都蕴含着刘三姐的许多美丽传说，刘三姐故乡的招牌为宜州市的经济发展起到了长足的促进作用。 （2）歌圩品牌。刘三姐是民间传说中的“歌仙”，广西各民族有口皆碑的智慧女神。与刘三姐传说相关的“刘三姐歌圩”坐落在漓江与阳朔田家河交汇处，占地面积近100亩，歌圩的核心项目为全球最大的山水实景演出—《印象·刘三姐》。建成后的歌圩凸现了广西和当地的建筑风格，与自然环境融为一体，与演出相得益彰。《印象·刘三姐》打着“刘三姐文化品牌”的名义创造了广西文化产业。大型桂林山水实景演出《印象·刘三姐》由张艺谋出任总导演，在桂林山水间利用天然美景演出广西少数民族文化精品，把广西举世闻名的旅游、文化两大资源——桂林山水和“刘三姐”的传说进行了巧妙地嫁接和有机的融合。取得了很好的社会效益并极大促进了当地旅游文化的发展。《印象·刘三姐》成为了阳朔一个新兴的旅游品牌项目，每天都有世界各地的旅客慕名而来。《印象·刘三姐》不仅直接给阳朔当地创造了大量就业机会，而且拉动了阳朔整个经济链条的快速运转。 刘三姐歌圩是广西传统的盛大节日，现已由原来的广西国际民歌节升级为南宁国际民歌艺术节，由南宁市人民政府主办。南宁国际民歌艺术节是集文化、经贸、旅游于一体的大型节庆活动。其更加体现国际性、民族性、现代性和艺术性，不断完善“政府办节、公司运作、社会参与”的运行机制，不断创新工作机制，加大市场运作力度。连续6届的成功举办，南宁国际民歌艺术节正成为世界民歌的盛会，形成了南宁—大独特的文化品牌，也是南宁人向世界递上的一张亮丽名片。 2、史事方面的传说、故事的开发和利用 口头传说一般都是历史真实和艺术虚构相融合的产物。例如三国的周郎赤壁，人们面对这些留存至今的山川遗迹，不禁回忆起当年金戈铁马、龙争虎斗的种种人和事，传说中所包含的这些历史地理因素是实在的，它是构成传说故事的核心。 今天的蒲圻将以民间传说、故事为背景大搞恢复赤壁大战古战场，发展当地旅游业。 据悉赤壁大战古战场恢复的设计理念：让静止的、陈封的历史文化景点变成可以参与、触摸、互动，符合现代人审美情趣的、灵动飘逸的景观。旧景点改造中的“三国雕塑园”，成功地达到了预期效果，得到了社会大众的认可。而二期工程“古战场恢复区”的设计主题是：赤壁再现三国，让游客亲历战争。资源整合的形式是：以三国人文掌故、战斗场面、民俗民风、工艺美术、自然风光为内容，以厚重的三国、长江文化为载体；综合采用庙会、社戏、雕塑、游戏、武术、杂技、戏剧、电影等多种艺术表现形式，独创出一种独具特色的战争场面，进而形成一种前所未有观光游览品种，让游客乘船进入，步步参与。整座古战场恢复区，实际上就是汇集了多种功能的游览胜地，但她又不同于其他的旅游景点，其突出特点是，游客亲历，所到之处没有单纯的被动参观，而是一种参与的、融入性的活动。到处都是景点景观、到处都是表演舞台。山是景，水是景，人在景中；船是戏，台是戏，戏在戏中……在虚无飘渺，步换景移中切实地感受到东方文化的神秘和博大精深及上古战争的酷烈氛围，进而得到知识的陶冶和身心的愉悦。一个崭新的，魅力无穷的具有世界级旅游品牌的大赤壁，将会很快地展现在世人的面前。③ 由此及彼，借传说开发旅游区的例子比比皆是：四川的丰都是传说中的“鬼城’，鬼城人就在城市建设和旅游景观中大作鬼文章；新郑市也以传说中的“黄帝故里”为品牌开发旅游业，他们都成功了。蒲松龄老先生堪称最早的民间文学家，他的《聊斋志异》大都取材于民间传说，书成了名著，他成了名人，他的故乡淄博市也成了“名地”。当地人花了一亿多元，建了座占地千余亩的聊斋城，在城内开辟了数十个景点，一举办成了国家三A级旅游景区。四大名著之一的《水浒传》，是施耐庵在汇集了大量的有关“水泊梁山一百单八将”民间传说的基础上编著的，山东的梁山因此就成了驰名中外的“名山”，当地人就在其上边大兴土木，建起成套的人文景观。后来的《金瓶梅》一书。只是把《水浒传》中的一些章节扩展开来写成的，和《水浒传》恰恰相反，它是公认的伤风败俗的“淫书”，主人公西门庆和潘金莲也成了典型的“淫夫”和“淫妇”。出人意料的是，山东人竟然也看中了这部淫书和这对臭名昭著的狗男女，聊城市、临清市和阳谷县都争着打起了《金瓶梅》这张牌，不惜花费几千万元兴建“金瓶梅文化区”、“狮子楼旅游城”等大型景区，还把潘金莲定为“形象大师”，同样搞得风风火火。由以上数例，可见民间传说的利用价值有多高。④ （三）对乡土特产、民间工艺的传说、故事进行开发和利用。 在民间文学中，有不少关于土特名产、工艺品的传说、故事。开发出来，服务旅游业，大有文章可做。物产丰富的地区，在历史上有不少享有盛名的物产，因时代变迁而埋灭，或因冷落而没有开发。但在民间文学中，仍保留了这批名产、传统工艺的传说。如浙江省余姚土特名产“余姚老布”、“节令糕点骆驼蹄”、“山球”、“余姚杨梅”、“七叶一枝花”、“拉毛果”、“盐的传说 ”、“瀑布仙茗”、“大隐石板”等；如传统工艺，“陆埠佛雕”、“四明竹编”、“余姚剪纸”、“余姚花轿”、“余姚草鞋、绣花鞋”、“余姚陶瓷”等。发掘土特名产、工艺品的传说、故事，利用这些产品的传说、故事对产品进行宣传，能提高知名度、扩大影响力。同时可促进产品转化成为旅游礼品、纪念品。⑤ 1、民间手工艺的传说、故事的开发和利用 我们阳春有一道著名的风景线－－高流河竹木墟，因河成墟，河因墟而更闻名，墟因专卖竹木手工艺品而闻名，河和墟相得益彰。 高流河墟距今已有420多年历史。相传古代有一位爱国为民的将军叫高流，在剿匪过程中战死在这条河边，当地人民为了纪念他，就把该河称为高流河，并在农历五月初四他的出生日举行墟期以志纪念。以后，每近墟期，附近许多工匠都会将自编的箩筐、竹筛、菜篮、扁担、梯子等竹木藤器，拿到高流河滩席地摆卖。近年来，摆卖的东西不仅仅是竹木藤器，其它日用百货也摆到河滩上来了，连卖手机的也搬了几张桌子过来设了一个摊位。 高流河墟历史久远，其来历还与著名的冼夫人有关。 梁大同元年（公元535年），冼夫人与冯宝结为夫妻后，驻兵在阳春。陈朝太建元年，冼夫人三次领兵出征广州，半年平定广州刺史都督十九州军事的欧阳纥、王仲宣反叛割据岭南的叛乱。因冼夫人母子立下大功，朝廷大为封赏冼夫人母子。太建二年冬至前后，冼夫人和冯仆母子在高流河畔召开庆祝胜利大会，追悼四十年战乱死难军民，奖励有功将士，陈列朝廷赏赐的文物，演戏、巡行、娱乐升平。 随着历史的演变，高流河墟成为了竹木制品和两阳（阳江、阳春）土特产的交易盛会，并在每年五月初四固定下来，每年一墟。该墟影响遍及新兴、云浮、恩平、肇庆、高要、茂名、高州以及阳江、阳春等州县，每年均有近10万人“趁墟”。 故老相传，在高流墟当日买的竹木器，用河水浸泡后可保永不被虫蛀。因此，高留竹木墟又是一个吉祥的节庆，许多母亲在这一天带上孩子到河上沐浴，希冀孩子们有健康美好的将来。高留墟还是我们阳春当地的“情人节”，每年这个时候，小伙子们带上自己的女友到了河边，洗一把吉祥水，然后背着爱人淌过河渠，留下天长地久的回忆。 阳春市政府在开发本地旅游文化资源时将高流河墟变成每年一度的土特产交易会，把高留河墟作为每年一度旅游节首发点,把高流河墟变成粤西土特产的交易中心,打造阳春旅游文化品牌产业。 2、风味佳肴的传说、故事的开发和利用 与旅游业不可分割的餐饮业也不可忽视，挖掘民间传说为当地独具特色的旅游餐饮文化扩大宣传。 如合肥拥有千年历史的“吴山贡鹅”，合肥人大力打造旅游餐饮品牌。 合肥人品贡鹅吃螃蟹来庆祝陷巢州涨庐州千百年来一直被传为佳话，后来更衍变为一个美丽的传说。中国民间故事＜丽友桥＞－－中国古代爱情传奇的经典。 这个传说起于隋唐年间，说的是在合肥白水坝附近靠放鹅过日子的白小玉，人长得非常漂亮，又是刺绣纺织的能手，邪恶的蟹仙一直想得到她！于是邪恶的蟹仙百般阻挠白小玉与段飞俩人结合，造成段飞失去记忆，一个人回云南老家去了。后来白小玉打败了蟹仙，她千里寻夫，大白鹅帮助段飞恢复记忆，俩人最终团聚的故事。合肥民间传说《丽友桥》有诗为证：合肥肥东肥西肥东西.丽友丽江丽水丽江水。 合肥吴山贡鹅堪称“江淮一绝”，在合肥打吴山贡鹅招牌的店大大小小有70多家。而吃正宗吴山贡鹅，还得到长丰县吴山镇，这成为一个不争的事实。长丰县吴山镇举办了三届贡鹅节。合肥巢湖锦绣红楼的“橘黄蟹肥、香思红楼”主题活动搞得如火如荼，在菜品上“蟹”成为这一主题活动的重点。中国螃蟹之乡—“合肥”在文化资源和文物资源整合的基础上开辟旅游资源，促进社会效益和经济效益双赢，贫穷就是财富, 荒凉也能卖钱!合肥民间传说与旅游餐饮文化 。一片荒凉，有文化妆点成奇观；两座废墟，经艺术加工变瑰宝。 （四）对民间说唱、小戏、歌谣的开发和利用 民间说唱、小戏、歌谣的开发和利用是由广大民众自编自娱自乐，大伙喜闻乐见的精神产品。这些民间艺术形式灵活多样，内容通俗易懂，诙谐有趣。我国历史悠久，幅员辽阔，各民族、各地区的民间说唱、小戏、歌谣丰富多彩，每个地方各有特色，对游客的吸引力强。开发和利用民间说唱、小戏、歌谣将大大丰富旅游文化内涵。 民间说唱、小戏、歌谣的开发和利用最好是结合当地特产小食品,让游客在充分感受当地传统文化之余又大饱口福。因为旅游总要歇脚的地方，因此可以考虑培养一批专业的民间演员，把当地旅游区的旅店装修成古色古香的古代客栈与民间说唱、小戏、歌谣配合起来，让玩了一天的游客在客栈享受回肠荡气的说唱艺术。既有娱乐性又有当地独特的文化内涵的民间说唱、小戏、歌谣的旅游服务项目将大大提升旅游文化的品位，刺激游客的旅游欲望。在这方面，很值得向房县学习，在房县桥上乡的民歌种类很多，且生动活泼、极富情趣、耐人寻味。内容也十分丰富，不仅有反映当地风土民情、生产劳动、生活及恋爱婚姻、传授文化知识的民歌等，还有唱“四书五经”、“曾广贤文”、“三字经”及一些长篇叙事民歌。杜川村神农峡客栈业主张先忠，十分热心野人谷民歌的挖掘整理，自费购置了电脑、摄象机、数码照相机等设备，走村串户，并资助村民挖整民歌和民间故事，将录音、录象的资料制成光碟，得到市、县有关领导和专家做指导，他通过挖掘整理民歌和民间故事，把客栈逐步办成具有浓厚的民间文化内涵的旅游客栈，成为村民唱歌和讲民间故事的文化娱乐场所，成为游客来野人洞、野人谷旅游和观光民俗文化的景点。 二、民间文学的旅游开发利用原则。 注意用恰当的形式展现民间文学资源。民间文学作为一种文化资源，一般是以口头形式流传的，即使整理出版也仅仅是文字的形式，要吸引现代旅游者就必须对其进行处理和包装，以适当的形式进行展示，要符合现代旅游的产品开发规律和市场需求特点。因此民间文学资源在旅游开发中，要遵循几个原则： （一）是民间文学在旅游开发上，利用应注重“三个结合” 1、科幻结合；时代进入了新世纪新阶段，民间文学资源的开发利用必须借助时代特征，在保留原汁原味的基础上，结合高新技术创新，利用光、电、影等现代传媒、公众广告艺术、计算机辅助手段包装和宣传，以文化为内涵，坚持高雅与大众化结合原则。 2、史实结合。历史史实、历史人物与民间传说、故事相结合。在国内各大旅游风景区中，历史上许多著名人物曾在其间活动过。反映他们踪迹的故事很多，人民群众愿意把心中美好的想象情节，都依附联系在一起。如在浙江省，戚继光抗倭、黄梨洲、王翊四明山抗清，人民愿意把美好的想象与英雄联系在一块；河姆渡远古传说，浙江民众又把“女娲补天”、“夸父追日”、“精卫填海”与“河姆双鸟舁日”、“女姆借金稻”相联系，幻生出一种浪漫主义色彩的传说和信仰，连风俗起源也挂勾到“女姆”身上，这也反映出了人民的美好愿望。对于民间传说我们不必过于拘泥史实，去作徒劳的考证，不妨说为“史实结合”。 3、真实结合。真实的景点与民间文学、故事相结合。在旅游风景区中，各景点在规划上应有新创意、在利用自然资源上应有独到之处，要避免千人一面的局限，充分利用当地民俗风情，立足民间文化传统，面向末来，借俗生景，贴近游客，建成世界一流、富有民族品位的个性旅游区。这方面日本与英国比较重视民俗在风景区的开发利用，形成了世界性有名的几大主题公园，因此在旅游开发方面就必须搜集、整理有关景点的民间传说、故事作为实景欣赏的补充，发挥风景区各景点的互补优势，扩大旅游区域，逗留游客时间，可以启发游人触景生情，浮想联翩。 （二）是民间文学在旅游开发上，利用应注重“四性原则” 1、文化性。旅游是一种文化行为，而开发民间文学为旅游服务，就是为了增强文化意蕴，增强文化内涵，提升文化品位。如果一个景点没有一丝一毫的民间文学韵味，如：传说、故事、小戏、歌谣等，这对旅游开发毫无益处，因为吸引不了游客。 2、群众性。民间文学根植于人民群众，景点游览对象也是平民老百姓，从群众中来到群众中去,只有充分考虑群众的欣赏习惯和审美定势，并加以一定的引导。文化资源开发才能有的放矢，才能发挥真正的作用和应用价值。 3、品位性。人们来旅游观光，为美好的风光所吸引，为有意义的内容所吸引，要注重品位，不能与“二为”方向和四项基本原则相违背，不能有黄色、迷信、有害、低级趣味的内容，因为游客在风景点观赏到赏心悦目的景色和风光外，需要得到潜移默化的审美教育。 4、服务性。旅游要讲究经济效益，作为服务于它的民间文学开发也要有经济效益，要有市场经济运作意识，开发中要注意趣味性与服务性结合，使人们为美好的风光所吸引、为有意义的内容所吸引。 在经济迅速发展的今天，具有浓郁文化气息的民间文学越来越受重视了，民间文学是极其珍贵的非物质文化遗产，具有深刻的文化人类学价值、民俗学价值、实用价值、艺术价值、科学价值。近年来世界各国有识之士，对非物质文化遗产的关注与珍爱，已经成为一种世界性的潮流。我们中国作为拥有五千年文明史的文化大国，更应该对自己的传统文化进行反思，认清非物质文化遗产在传统文化中的地位与作用，保护文化生态的多样性。开发和利用民间文学是对民间文学最好的保护和促进它的发展。民间文学在旅游业大有文章可作，可谓是民间文学的一次复兴，也是民间文学的价值在经济领域的重要体现。 旅游文化论文:关于利用赣傩旅游文化资源开展学生素质教育之探讨 论文关键字：赣傩文化 旅游资源 开展 素质教育 论文摘要：通过对赣傩这一重要的旅游资源的特性、价值的分析，探讨利用赣傩旅游资源开展素质教育的独特性、实施途径和具体方法，从而理清了一条开发文化旅游资源进行素质教育获得旅游经济效益、文化效益和社会效益的途径。 我们美丽的家乡江西是文化旅游大省。其中贯古达今、影响深远的赣傩文化在快节奏的信息社会中仍散发着它古老、博大而独特的魅力。赣傩文化主要分为傩仪和傩艺术两部分，傩仪包括傩神庙、傩祭、神词、傩符、法器等；而傩艺术包括傩面具、傩歌、傩舞、傩戏。赣傩文化的神秘独特魅力，具有强烈的心理感召力，吸引人们研习、体验、追寻，是具有强烈吸引力的旅游资源，有着开发旅游良好前景。同时，当代中国正处社会深刻转型，人们之间的关系急速走向功利、走向竞争，社会日趋走向现代、走向未来。人们，尤其是青年集体意识、群体心理缺失，迫切需要抓住有效载体，寻访心理家园、弥补集体意识、人本精神，构件完美健全人格，提升塑造综合素质。我们完全应当在开发赣傩文化旅游资源的同时，利用赣傩旅游资源，深掘其教育价值，开展素质教育，发展地域旅游文化经济，从而获得经济效益、文化效益和社会效益。 一、赣傩文化之特性 1、杂糅巫风、根扎赣鄱。春秋战国时期，随着徐人、楚人入赣，荆楚巫风与当地百越人的神鬼崇拜混杂为影响力巨大的南方巫傩，巫傩自出现以后，不断向四周渗透，在此过程中，充满自豪盆地心态的赣先民们在巫傩的传承中，特别珍视这份令他们骄傲的祖先馈遗，从不敢轻易对其进行改动、删减，使赣傩至今仍能较完整地保存最原始的面貌和形态。 2、紧随主流、纳异化同。随着西晋“永嘉之乱”及南北朝战争、唐未藩镇割据及五代十国的战乱，北人不断南迁，赣傩文化不断受到其他主流文化的渗透，吸取了异元文化精魄的赣傩再以强大的影响力向周边傩属文化体系的地区发散辐射。 3、崇祖重祭、傩事娱渐。赣地的傩神虽然各异，但多有自己宗族的祖先，重勘舆、重风水的赣人认祖先的灵魂就藏于他们生前的居地，在赣人看来，奉祀与自己有着亲缘关系的远祖之灵比祈求某一位宗主更为可靠、灵验。赣地祭祖傩仪繁冗，场面热烈、隆重，规制相当严格。供奉祖先除了丰厚的祭品、供品外，还有娱神、娱人的傩歌、傩舞、傩戏等娱兴内容。各类形式的傩艺术表演能激起观众的情境共鸣及参与热情，这就使得赣傩文化的保存和弘扬有着广泛的群众基础。 二、赣傩文化之主要价值 1、学术价值。赣傩文化是跨人类学、宗教学、民俗学、考古学、戏剧学等多方面学术领域的历史文化遗产，它可以帮助学者们重新界定学科体系类属、源流，完善和补充知识结构及训诂学科功能、各时期各阶段的意义。它对各种学术的研究必将提供更为明确的方向、丰富可考的内容和实物索引。 2、文化价值。赣傩的文化价值主要分为两方面。一是赣傩文化本身作为最原生态的地域文化艺术对人们精神文化生活的丰富和陶冶；二是作为历史遗存仍在以傩的方式对赣鄱广大地区进行历史、文化、生产、日杂知识的传播，我们可以从中看到祭神、娱神、娱人的赣傩衍生出的文化教育功能。 3、艺术价值。各地作为赣傩的艺术形式，如傩面具、傩歌、傩舞、傩戏都有着古老、丰富而又极具个性化、地域化的形式语汇及特点，它们折射出各地人们在审美趣味、艺术观念、思维习惯的巨大差异。而强烈地方特色恰恰是艺术贵在独创的注脚，也是其原生态的表征和佐证。尤其是各地傩面具艺术所传达出的骠悍之美、凶猛之美、狰狞之美等美感体验扩展了壮美和弱美的外延，具有很高的艺术和审美价值。 4、产业价值。有些人看来，经济发展速度越快，傩文化消失也越快。这一看法实有偏颇，经济发展、科教兴盛才有文化的繁荣，而当今时代文化繁荣有促进经济良性循环大发展。赣傩文化的濒危说明一个问题，那就是我们拥有得天独厚的赣傩文化遗存却不懂得就此发展相关的知识经济、文化产业。这无异于捧着金饭碗去讨饭。5、教育价值。赣傩历史是赣初民一如赣地红壤般的血色、血性混杂着融合、抗争、分立、嬗变、消长的人群、地区的交往史和生活史。赣傩历史沿革无不是充诉着思想、知识、技艺、历史的传播和繁荣，假如剔除了它傩神信仰的封建迷信部分，赣傩无疑是华夏民族共同体多极意识形态的根系所在，它的优良传统和社会生活智慧仍在向我们昭示着必须继承和发展的宝贵部分。 三、赣傩旅游资源与素质教育之契合 保护挖掘和弘扬赣傩文化，开发赣傩旅游资源最为长远的战略就是将它植根于年青一代的集体记忆及深层意识之中；最直接的办法就是结合提倡全面素质教育对青少年展开赣傩旅游文化资源的研习、体验等的旅游研习活动；加大宣传力度，扩大影响。对素质教育来说赣傩旅游文化是最适合的现实文本。赣傩旅游资源与素质教育高度契合，是素质教育的独特载体。二者契合性主要有三，即精神吻合、内容生动、形式近人。 1、精神吻合。赣傩文化的精神是开放、独立、顽强，赣傩文化的兼容性使它融合了多种文化的不同元素，这是它开放的一面；赣傩文化善于吸取异元文化的精髓，却始终没有割断自己与自己历史的联系，仍保留有自己的思想，行为方式，体系，这是它独立的一面；赣傩文化是赣人最早发挥本体精神力量，使用巫傩手段向极端恶劣的自然环境索要起码的生存条件，拓展生存空间的生命张扬，这是它顽强的一面。而素质教育强调基础教育的德、智、体、美、劳全面发展，而这种发展是以开放，宽松的环境培养学生健康的个性为先决条件的，健康个性的首要特征就是它的创造性，而这种创造性也是开放的。与此同时，积极挖掘学生的潜能与培养其独立完成各项学习任务的能力，并在此过程中锤炼出他们顽强进取，自强不息等宝贵的意志品质。二者的精神完全吻合。 2、内容生动。赣傩文化的内容涉及到民间传说、历史人物传记、忌禁由来等多方面渊源极具知识性、趣味性，学生的全面发展离不开他健康的个性，而好奇、感兴趣乐于探索是健康个性中的宝贵部分，而赣傩文化生动、丰富、博大的内容足以使学生浸润于其中，陶然忘我。 3、形式近人。赣傩文化的强大生命力在于它的社会性，生活性的行为特点，免去书本的冗经穷辩，让学生深入和贴近社会生活的方方面面，运用这一近人而又独特的文化形式实现素质教育所强调的联系生活实际，培养职业技能的主张，不能不说是弓为矢用。 四、利用赣傩旅游文化资源开展学生素质教育之实施 纵观傩文化活动的整个过程无不是作为乡村、民族等群体组织就社会过程中针对例如战争、逐疫等问题所采取的一种非理性化的思维、行为解决方式。从这几门学科的特点来看，有一个让学术界普遍认同的学习模式，那就是无一例外的强调以基本认识为先导，再以实践、实勘、实验与总结的反复深化每次的研究所得，可以说这与以知识为起点，经过技能、技巧的培养到达发展的结果的素质教育基本运转机制是高度一致的。因此在具体实施上我们拟将整个素质教育过程分为从创意、体验、互动、行动四个阶段来组织实施方案。 1、创意。以公共课或专题讲座的形式就傩文化展开开放性、趣味性的阐述和分析，使学生对赣傩文化有个初步的认识和了解。在此过程中，教师应根据青少年思维敏锐、但深度缺乏；注意力强、但自控能力差；记忆力强、但条理性差的心理和生理特点，避短扬长、充分营造轻松、愉快的学习氛围并根据综合文化的社会性特点，以深入浅出、直白通俗的语言表述与现代化媒体展示技术相结合，充分展开教学互动，在此当中，要尊重他们的个性特点及批判精神，以免使其创造性被扼杀于萌芽。此阶段按教育目的与认识重点可分为三个内容:现象和本质认识、体系认识、价值认识。 （1）现象与本质认识，我们将赣傩认定为人类的社会群体组织以一定的仪式为中介向信仰客体祈获功利的普遍人文现象，这一现象的本质为主宰认知、主宰信赖，因此，这一本质形式外现为合神逐鬼、祈神赐福。在此过程中，注意不要把它上成了哲学课和历史课，不要让学生在概念和专业术语的海洋中周游，而是要以优美、动人的民间传说与傩事溯源为兴趣点，抛砖引玉，渐入主题，始终贯彻轻松教学的原则。 （2）体系认识。赣傩文化群落有着完整、独立和庞杂的体系，在历史的衍变中和邻近地区的影响下，赣各地傩事的称谓、编员、规矩、程序、兴忌大相径庭、面目各异。在这一部分的讲解中，只要求学生对此有一定程度的了解，重在人文、地域特色的宣扬和感染，所以无需面面俱道。 （3）价值认识。经过几千年沿袭、传承和发展的赣傩文化以其厚重而独特的学术、考古、文化和产业等价值饮誉海外，我们应对其遗存价值作一个较为中肯、科学的价值训估。在这一阶段，教师应以饱满的热情、激扬的语调对赣傩文化的遗存、可掘价值予以全面的介绍并加以盛赞，从而激发每位同学身为江西人的自豪感及爱乡情感，并树立报效家乡、建设家乡的远大抱负。 2、体验。这一阶段的要求是让学生直接参加到赣傩文化活动中，使其在具体、真实的傩文化氛围及实践活动的身体力行中体验和感受这一文化的整体形态、内涵启示及独特魅力。在这一阶段教师应以暗示性语言对其思路加以引导，只在关键部分进行提示、启发和诱导、使学生的主体性和创造性得以充分发挥。创意离不开傩文化情境的创设，校方应及早与傩艺团体取得联系，向其索要表演日程安排。 （1）回归体验。在祭师近乎癫狂的呼号中，古老、浑穆的傩仪事象可以瞬间将我们带回傩风激荡的原始时空，那里只有生命内驱力的舞动和如同低沉、重实的傩戏节拍一般的个性释放，基础教育是以个性健康、和谐发展为前提的，此种体验是我们籍以修复学生个性原生态的有效手段。 （2）审美体验。放眼赣傩艺术，稚拙、古朴、单纯、直率的赣傩面具可谓品类遗存、功能、艺术手法及风格都繁多难计，流传久远；丰富的取材、特有的图案、符号内涵表达功能；点与线的巧妙构成及对比手法的凝练、大气是赣傩面具艺术的非凡特色，一张张狞厉、憨蛮、诡异的表情透露出神性、兽性、魔性、混杂性，让人们感到陌生而又熟悉，这就是傩艺术的魅力所在。美育对于性格的塑造作用非凡，赣傩艺术以其可感的乡土艺术形象、艺术形式对于培养学生健康、全面、和谐发展的个性，正确的价值观，美好的情操、提高道德层次，塑造心理健全的人格都有着巨大作用。 （3）苦难体验。赣傩文化是赣人最早发挥本体精神力量，使用巫傩手段向极端恶劣的自然环境索要起码的生存条件、拓展生存空间的生命张扬。在此实践中，我们以苦难为契入点展开体验和教育活动，对于培养学生的同情心、代入感、乃至于心理健康、健全的人格有着重要的作用。 （4）乡风体验。赣地傩乡不仅繁衍了赣傩文化，同时也孕育了古老、浓重、酱味十足、浸透了傩风的傩俗和民俗。可以说无言不傩、无行不傩。热爱傩文化，首先要热爱滋养傩文化的家乡，保护傩文化、挖掘和弘扬傩文化更是要从爱护傩乡、建设傩乡做起，展开乡风体验、一睹傩乡人的生活风情，体味他们的酸甜苦辣是消除学生的尊卑思想、摆正其优越心态、培养他们的公正感、爱国主义高尚情操及赤子情怀的必由之路。 3、互动。这一阶段，由教师与学生一道以多样的交流和总结形式将前两个阶段的学习所得互通识见、取长补短、扬华弃粕，进一步深化认识并就其运用领域进行深入探索，以期帮助学生将已得社会文化素质内化入心理层面，最终形成健康、全面的个性和能力。这一阶段的交流主要分为两个内容：心得体会交流和作品成果交流。一、心得体会交流，这一内容中师生可以共同携手设计如主题班会、专题座谈会、交流板报等形式活泼、组织新颖、创意独特的傩文化交流平台，就“容我一诉衷情，还你千年赣傩”、“与赣傩牵手”等主题对“傩视角看世界”、“多极世界的傩面人生”、“现代人的傩心理”等热议焦点进行广泛而深入的交流和探讨。二、作品成果交流、第二个内容实际上包括了再体验、再认识、再创造三个环节，从再体验到再创造的过程是已经具备了一定的审美能力和艺术修养的同学们否定复制、超越自我的旧我蝶变，当各件作品、各项成果被陈列出来，同学们可以在他们自己所创造的傩文化艺术成果面前互相学习、加深了解和友谊， 4、行动。现在摆在我们面前的现实问题是在现阶段如何保护、传承、弘扬和挖掘利用赣傩这一珍贵的民族、民间文化遗产，进一步扩大国际间的文化交流与合作，促进江西旅游业的发展和地方经济的繁荣，在其间重视并切实提高学生的素质，把住素质教育这一载体。最有力的举措就是群策群力，启动赣傩文化申报为世界口头与非物质文化遗产。在此阶段，教师应就这一目标向每位同学发出明确的号召，并由全体师生就宣传的方式、影响力的施加等实际行动以具体的方案确定下来，按步骤、要求共同实施。 此外，要加强傩旅游资源地，学校、旅行服务部门、政府职能的分工协作，开展好利用傩旅游资源开展好素质教育。 旅游文化论文:论析中西方文化与旅游及旅游文化发展的主要对策——以西安成阳“旅游一体化”为例 【论文关键词】中西方文化；旅游；旅游文化 【论文摘要】文章首先从中西方文化的概念和核心入手，追溯旅游的历史发展，分析文化和旅游的关系；然后探讨旅游文化的发展内涵和功能；最后以西安成阳旅游一体化(旅游同线)为例，回顾所取得的成果，并提出西成旅游文化发展的主要对策。 旅游文化是一种独立的文化形态，它是环绕旅游活动有机形成的物质文明和精神文明的总和，更多浸透了旅游客体的客观历史文化和旅游主体的主观文化以及在旅游过程中与旅游媒介相互作用，决定着旅游业的发展方向和兴衰成败。 一、中西方文化与旅游 （一)中西方“文化”的概念及核心 1西方文化。西方“文化”一词是从拉丁语Cultura转化而来的。据英国文化史学家威廉斯(Raymmond Williams)考证，在18世纪之前，culture一词主要指“自然成长的倾向以及人的培养过程”。到了19世纪，culture指“各类艺术的总体”和“一种物质上、知识上和精神上的整体生活方式”。};美国文化人类学家马文·哈里斯(Marvin Harris)将其定义为“特定的生活方式的整体，包括观念形态和行为方式”。著名人类学学者泰勒(Ed-ward Burnctt Tylor)给文化的定义在西方基本达成共识:“文化就是由作为社会成员的人所获得的，包括知识、信念、艺术、道德、法律、风俗以及作为社会成员的人所掌握和接受的任何其他能力和习惯的复合体。’，la]西方文化是一种宗教文化，其特征是主体与客体对立，宗教与科学两元。西方文化的源头是希伯莱文化、希腊文化和罗马文化，体现为理性精神、人文精神、宗教精神的统一。 2.中国文化。在汉语中，文化的意识至少应当推至东周。孔子的《论语·八情》中有“周监于二。代，郁郁乎文哉”。这里“文”已经有文化的意味。《易经))中说:“文明以止，人文也。观乎天文，以察时变;观乎人文，以化成天下”。就词源而言，汉语“文化”一词最早出现于刘向《说苑·指武篇》:“圣人之治天下，先文德而后武力。凡武之兴，为不服也;文化不改，然后加诛。”由此可见，中国最早“文化”的概念是“文治和教化”的意思。比较流行的看法认为，中国文化是一种伦理文化，偏重精神方面，其精神基础是儒家伦理。进一步的引申认为中国文化天人合一:“与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，于鬼神合其吉凶。”其特征是自然与人文的结合，宗教与伦理的结合，讲究的是人文主义。从渊源上讲，中国文化是一种巫史传统的文化，以儒家思想为主流，道、法等为补充。 (二)文化和旅游的关系 1旅游和文化密不可分。文化是旅游发展的灵魂，旅游是文化发展的依托。例如，北京的胡同文化，广东的汉奸别墅，湖南的清代妓院遗址，长安古乐等。综观旅游发展史，虽然各个时期都有自己独特的表现形式，但在本质上却有许多共同之处，即旅游者在旅游活动中所追求的文化享受。文化有很强的民族性和轰展性，地域文化在发展过程中，必然相互联系、相互交流，而人类的旅游活动，就是各种文化相互交流、相互结合的运动。因此，组织旅游和参与旅游的一切活动，必然与文化紧密结合在一起。 2.文化是旅游竞争的核心。旅游业的竞争本质上是文化的竞争。在旅游活动中，旅游者物质方面的需求易于满足，但其最终目标是精神文化方面的需求。由于各地域、各民族的文化差异性往往为一个地域、一个民族所独有，文化中所带有的民族和地域的独特信息，往往是不可再生也是不可替代的，形成发展旅游强有力的竞争能力，西安、洛阳两城市争夺丝绸之路的起点就是典型的例子，因为丝绸之路已成为驰名世界的旅游品牌。 3.文化是旅游的驱动力。国际旅游发展的经验显示，旅游业的收益越来越不依靠人数的增加，而来自多元文化含量的旅游产品和特色旅游服务。在旅游资源走过普遍开发阶段之后，文化成为将旅游业发展引向深人的重要驱动力。以北京大观园为例，从160万元《红楼梦》电视连续剧的制景费起家，按小说中的菜谱开发红楼宴、红楼宴舞，靠挖掘文化内涵成为国内旅游的知名品牌。西双版纳的傣族泼水节、杨丽萍的原生态大型歌舞“云南印象”等，都是对民族文化充分运用的典型。 4.文化是旅游发展的方向。我国旅游业在近年的迅猛发展，很大程度得益于我国悠久深厚的文化资源。据统计，2008年海外游客对中国最感兴趣的旅游资源调查中，五种游客最感兴趣的旅游资源中，文化占了四种，其中对华侨的调查，文物古迹名列第一，体现了旅游对文化的依附性以及它本身具有的文化属性。我国独有的历史文化延续性、深厚的民族文化底蕴、繁多的文化资源种类，有利于开发结构完善、适应面广的旅游产品，形成优质品牌。推进文化旅游的发展，才能使我国由旅游大国成为旅游强国。 二、旅游文化的发展 (一)旅游文化的内涵 旅游文化不是旅游和文化的简单相加，而是一种全新的文化形态，是由旅游主体(旅游者)、旅游客体(旅游资源或旅游目的地)、旅游媒介(直接、间接服务的旅游企业)在旅游中发生的各种关系的总和。它以一般文化的内在价值为依据，以行、吃、住、游、购、娱六大要素为依托，以旅游主体、旅游客体、旅游中介间的相互关系为基础，始终作用于旅游活动整个过程之中。首先，旅游文化包括人们对旅游的理论研究成果，如旅游经济学、旅游管理学、旅游心理学、旅游美学、旅游文学、旅游影视艺术等，具有为旅游业奠基和定向的作用。其次，旅游文化是在与多学科的结合、碰撞、融会过程中形成的学科，它主旨鲜明、内容丰富、研究内容独具特色。此外，它还肩负着为旅游业服务，提高旅游品位和格调的任务。最后，与旅游有关的文化载体，如机场、车站、餐馆、市场、导游人员等，都能通过不同的角度和多种方式给游客以文化的熏陶和启迪。 (二)旅游文化的功能 1旅游文化的人文教化与审美功能。旅游活动的重要目的就是感受美，获得美感，而美就蕴藏在旅游文化的客体之中。旅游者通过游览秀丽的自然景色、凭吊历史文物古迹、领略异域的风土人情、品味他乡的饮食文化，提高审美水平。在几千年的文化积淀中，许多自然景观中包含了伦理道德意义，自然景观的美丑同人的道德情操紧密地联系在一起。比如在游览长江三峡的神女峰时，会被神女对待爱情婚姻至死不渝的态度所感动;畅游黄河，除了感受其浊浪滔天的壮阔水势外，更主要的是被黄河的象征意义—华夏文明的摇篮和中华民族的母亲河所感染和激励，由此提升了思想境界，增强对祖国山河的热爱。 2.旅游文化的商业价值与经济功能。旅游文化的商业价值与经济功能具体表现在促进消费和增加外汇收人两方面。旅游文化对于消费的促进作用，首先体现在旅游媒介中。旅游业经营者、从业者的思想观念、价值观念、职业道德、服务观念及经营思想等文化素质越优秀，旅游者的文化需求和审美情趣就越会得到满足，精神上的享受、心理上愉悦必然会强化消费欲望，从而实现消费行为。另外，旅游资源中文化含量与价值的开发，同样会促使旅游消费的增加。外国游客人境旅游，既要进行商品消费，又要求提供劳务服务，开发旅游文化资源、发展跨国旅游是给国家增加外汇收人的重要途径。 3.旅游文化的文化交流功能。旅游文化具有文化交流功能。文化交流可以增强旅游地国家人民的爱国主义情感和民族自豪感，加强各国人民的相互了解、友好往来。中国是一个旅游大国，地大物博，历史悠久，山河壮丽，古迹众多，无论是自然旅游资源还是人文旅游资源都非常丰富。旅游者登临泰山，会产生“会当凌绝顶，一览众山小”之豪情;漫游故宫，会发出中华民族建筑艺术举世无双之惊叹。旅游文化还可以帮助旅游者交流思想感情，消除偏见和误解，有力地促进各国之间的文化交流。 三、旅游文化发展的主要对策—以西安咸阳旅游一体化为例 (一)西咸旅游同线的提出 西安作为我国重要的旅游热点城市和西部核心旅游集散地，年游客接待量占陕西省的90%以上;咸阳是我国著名的历史文化名城，以文物为主的旅游资源非常丰富，而且是陕西北线、西线旅游的重要节点。西安的客源优势和咸阳的资源优势为两市的旅游合作奠定了坚实的基础。随着“沈抚同城化”、“广佛同城化”、“京津同城化”和“西咸经济一体化”的提出，2003年元月，西安、咸阳两市旅游局在西安共同签订了“旅游同线”协议，提出了“一接四同”的具体思路(即旅游规划相衔接、旅游市场同开发、旅游产品同体系、旅游环境同整治、旅游服务同网络)，标志着西咸旅游一体化的正式启动。 （二)西咸旅游同线取得的成果 六年来，两市的旅游合作取得了很大成果。比如，建立两市旅游协商机制，即两市旅游局和旅游协会间共同研究、确定一定时期内“旅游同线”工作;实现两市旅游规划对接.邀请对方参与规划的研讨，为编制西咸旅游总体规划奠定了基础;建立联合促销机制，如联合赴客源市场进行促销、联合举办了“观《贞观长歌》、游盛唐美景”、“持奥运门票到西、咸半价游”等活动;建立了重大旅游项目协商机制，避免盲目建设和重复建设;建立了两市旅游行业单位联系机制，通过信息互通、培训同搞、市场共作等措施，使两市行业单位的经营管理、服务水平有了新的提高等。 (三)西咸旅游文化发展的主要对策 1．打造西咸旅游统一形象。共同协商确定两市共用的旅游形象、旅游标识、旅游口号等，共同对外宣传，使西安与咸阳成为一个统一的旅游目的地，使西咸旅游成为游客普遍认可的统一体，而不仅仅是两市旅游部门内部的认同。 2.构建两市统一的旅游宣传咨询与服务平台。由两市共同建立旅游基金，用于西咸同线旅游宣传咨询与服务平台的构建。如建立两市同台同号的旅游声讯服务平台、旅游网络咨询平台、在两市广电网络中开设共同的旅游栏目、在两市建立统一的旅游咨询服务中心、在整合两市旅游六要素的基础上推出统一的、两市通用的城市旅游卡等等使西咸旅游合作向深层化、具体化、实用化方向发展。 3.发掘文化内涵，提高旅游文化品位。大力加强对旅游历史文献的收集整理和开发利用，使蕴含在旅游资源中的文化潜能得以充分释放;通过举办一系列的旅游节庆活动或者建设一批主题文化公园来显示博大精深的唐、秦文化内涵;重视旅游文化策划工作，解决现存的整体旅游形象不清晰、旅游产品文化档次不高、旅游市场文化营销策略不高明的问题，真正把旅游提高到一个新水平。 4.了解旅游消费者的文化需求。旅游经营者必须了解旅游消费者的文化需求和文化精神特征。比如，外国旅游者来中国，除了欣赏我国秀美的山川名胜、体会灿烂的历史文化和品尝中国的美味佳肴外，更希望能够了解中国的社会经济文化发展状况，了解中华民族的生产、生活、信仰、娱乐等方面的习俗。这就要研究不同的旅游消费群体，把握消费者的文化消费心理。 5.调整和优化旅游开发格局。目前，旅游需求消费的重心正由观光型向文化型、保健型和生态型方面转化，西咸旅游同线要抓住机遇。享有“中国第一帝都”美誉的咸阳是中国历史文化名城，应以历史文化为主体，以养生保健、独特的民俗资源和休闲娱乐为支撑，其他旅游项目协调发展的旅游产业格局;“文物甲天下”的十二朝古都西安素有“天然历史博物馆”的美称，深厚的历史文化积淀和浩瀚的文物古迹遗存，自然景观峭拔险峻，周边的十余个森林公园，人文山水交相辉映，构成古老西安特有的神韵，还有久演不衰的《唐长安乐舞》、《仿唐乐舞》、《秦俑魂》、《长恨歌》等文艺节目，赢得国内外游客的赞誉。 6.全面加强旅游文化建设旅游业是一项综合性产业，其文化建设除抓好旅游资源文化内涵的挖掘外，还要抓好旅行社、旅游宾馆、旅游车辆公司等企业、旅游目的地的文化建设。旅游企业的有形产品，除了要具备实用的功能外，还必须满足顾客求美、求新、求知的文化功能。作为主要接待的旅游饭店，要突出其建筑文化、装演文化、功能文化和服务文化的建设，重视大堂文化、卫生间文化、餐厅文化和休闲娱乐文化等方面的设计和建设。旅游目的地要营造一种浓厚的文化氛围，借以提高旅游区的品位和档次。旅游市场营销，除了产品的文化内涵外，营销人员自身的文化素质、言谈举止、礼节礼仪都要体现一个民族、一个区域的文化特征，给人以鲜明的高品位文化形象。 旅游文化论文:中国玉都岫岩旅游文化产业发展思路 旅游是随着人们的物质生活逐步提高而不断增长的一种精神生活的需要，无论是国外还是国内正在成为一项方兴未艾的朝阳产业。随着近年来世界各地旅游事业的迅速发展，旅游目的和方式都由过去的休闲观光旅游过渡到层次更高的文化旅游。显然，提高旅游文化层次、充实旅游文化内涵，使旅游者在参观、饱览人文景观和自然景观的同时，开阔文化视野，增长文化知识，已成为现代旅游业发展的必然趋势。要使旅游具有更大的吸引力，必须将文化融于旅游之中。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，只有根植于民族文化的沃土，旅游才能显示出无限生机。有人把文化称之为旅游发展的“加速器”，一点都不过分。本文将对我中国玉都岫岩县旅游文化发展问题进行一些探讨。 一、我县旅游文化产业发展初见成效 我县旅游文化产业按照“政府主导、社会参与、市场运作”的发展战略，主打“岫岩玉牌、资源牌、民族牌”这三张精品牌，开发自然景观，挖掘人文景观，提升旅游品牌，旅游产业正成为岫岩新的经济增长点。目前，我县已成为辽宁省旅游强县，共有国家A级以上风景区5处，“国石之旅”、“生态之旅”和“满乡之旅”三条旅游热线年接待游客逾百万，年旅游综合收入达5亿多元。具体表现在： 打“岫岩玉牌”尽展中国玉都风采。岫岩县政府始终坚持“琢玉兴县”战略，打响岫岩玉牌，弘扬岫岩玉文化，振兴岫岩玉产业，变资源优势为经济优势。先后参加了“中国国石”竞选，以市民投票第一名和专家投票第一名的成绩荣获“中国国石第一候选石”称号；参加了中国矿业名牌城市竞选，成功获得“中国玉都”冠名权，成为中国矿业名牌城市；1996年12月10日中国科学院国家天文台施密特CCD小行星项目组发现了一颗小行星，经国际天文学联合会小天体提名委员会批准，正式命名为“岫岩玉星”，在全国开创了以矿产资源名称命名小行星的先河，岫岩玉和岫岩的知名度、美誉度大增，为国内外所共识。 打“资源牌”彰显自然山水魅力。为了创造更好的旅游环境，几年来，岫岩县政府投入巨资综合开发了药山、清凉山、龙潭湾等现有自然景观和文物古迹，兴建了大洋河水上乐园，完善了水上娱乐项目，开发了前营仙人嘴温泉、哈达碑沟汤温泉，推出了“清凉山世界之旅、药山健康之旅、大洋河漂流之旅”等精品线路，形成了独具岫岩山水特色的旅游优势。同时，我县还积极加快生态大县建设，抓好大洋河、哨子河两大水系及沿岸的开发和保护，使得空气清凉宜人、水质清澈甘洌。 打“民族牌”散发浓郁满族风情。岫岩50万人口中，90％以上都是满族，有着鲜明的满族特色，洋溢着浓郁的满族风情。近年来，岫岩县政府已建成了全国最大的满族博物馆，存放陈列大量史籍资料和文物，并全面详细展示了满族繁衍的历史、各类民间艺术及人民的生产、生活状况、民间习俗等。同时，岫岩县政府还积极兴建药山满族风情村，在城镇着手兴建满族风情一条街，对具有浓郁地方特色的满族文化，进行挖掘、整理，形成独具岫岩地方民族特色的精品旅游热线，弘扬满族传世文化。 以上三张牌，说明我县旅游文化产业已经形成了自己的特色，称之为特色旅游。但是，我们的这种特色旅游，只是旅游发展初级阶段的形态，它是以初级观光旅游为主，是“粗放式发展、低效率经营”的状况，旅游的高级形态是要提升旅游文化的含量，在旅游文化上大做文章。 二、 我县旅游文化产业发展面临的问题 我县旅游文化发展面临的问题主要表现在： （一）、旅游文化发展的理念没有真正竖立起来。 我县目前比较重视文化的意识形态功能而忽视文化的经济功能，导致一些相关管理部门只有文化事业的概念，没有文化产业的观念，缺乏对市场条件下如何适应新形势新时期科学开发、合理利用文化资源的深刻认识。对现代文化旅游业的产业功能、发展规律以及如何实现文化与旅游的结合缺少正确认识，对文化旅游业的性质、地位、特点、规律等也缺乏深入的研究，导致对发展文化旅游业的思路不清晰，对发展文化旅游业的规划不重视，缺少对发展文化旅游产业的对策和措施。造成了“文物资源多（文化遗址遗迹426处），但开发利用不够；玉文化、满族历史文化深厚，而挖掘利用不足”现象的产生。 （二）、旅游资源文化品味不高。 1、岫玉旅游的文化含量较低。岫玉使我县文化旅游的最大品牌，但是这一品牌因文化含量较低而黯然失色。首先岫玉购物场所建筑风格没有地方特色、卫生环境不尽人意，与玉所具有的“高贵”、“典雅”的身份和品质格格不入。第二因岫玉本身的硬度、韧性等物理性质所限，加上雕刻技术以及急功近利的思想，目前在市场上出卖的大部分岫玉产品雕刻不是特别精湛，民俗题材的作品较多，有创意的题材较少，精品更好，与其收藏品身份不吻合。第三巨型玉体、岫玉的“四大天王”等特色资源尚被充分开发利用。第四玉石开采过度，市场供应量大，价格很低，市场形象不佳。这不仅削弱了岫玉作为主导旅游产品的市场吸引力，也严重影响了岫玉进一步与旅游嫁接的潜在价值。因而，扭转岫玉在市场上的不良形象已迫在眉睫。 目前，岫玉开发的目标完全是玉器加工和交易，将这种宝贵的资源是同煤炭或其他矿物资源一样进行开发利用，没有意识到这种资源本可以转化成对当地可以有持久经济生命力的旅游资源。这种观念影响了岫玉的可持续开发利用。 2、满族文化遗产整合开发利用水品较低。我县满族文化遗产是我县发展文化旅游的宝贵资源。但是，对其整合开发利用很不到位。目前我县满族非物质文化遗产中的岫岩玉雕工艺、东北大鼓、皮影戏、满族剪纸、满族刺绣被列为国家级非物质文化遗产，岫岩单鼓、满族民间歌曲等7项被列为省级非物质文化遗产；满族婚俗、农民画、民间鼓乐等13项被列为市级非物质文化遗产，使具有岫岩特色、珍贵、濒危并具有历史、文化和科学价值的非物质文化遗产得到及时抢救和有效保护。但是，目前仍严存在着后继乏人的问题，在活动上每年也只有一些象征性的表演和展示；426处文化遗址遗迹连我们岫岩本地人知道的也不多；我县中国第一陨石坑遗迹开发缓慢；满族繁衍的历史、各类民间艺术及人民的生产、生活状况、民间习俗等大都只能在岫岩博物馆中见到；满族的民族语言、服饰和习俗多已消失；满族饮食为主的餐馆几乎没有；满族民俗村建设雷声大、雨点小。如此状况，使我县的满族风情特色很难体现。 3、岫岩山水生态旅游层次较低。我县境内山川秀美，峰峦叠嶂，群山滴翠，犹如一幅山水画卷：有怪石嶙峋、涧水潺潺的辽宁四大名山之一的药山；有数峰突起，浓荫蔽日的青凉山；有深藏古寺、秀色可掬的卧鹿山；有风光奇丽、银链悬空的石湖瀑布；有水秀潭美，如嵌明珠的龙潭弯……奇峰异景美不胜收。这一切使岫岩成为辽宁和东北地区的“绿色屏障”、“生态斑廊”和“生态飞地”，为城市提供了“绿色之肺”、“天然氧吧”，因而具有发展生态旅游的优越条件。但是，我县生态旅游的经营、管理和服务比较粗放；没有形成“吃、住、行、游、购、娱”旅游“六要素”为一体的完整的旅游产业体系；经营仍停留在门票经济阶段，还不能满足游客的多方需求，也就带不来较高的旅游综合效益；环保设施落后；生态文化衍生产品的开发几乎为零；没有着力于山水景区的一山一石、一草一木都要努力发现其生态文化价值并赋予其灵性、且要涵盖对相关人文元素的认识与发掘。景区景点是形式，文化内涵是魂魄，两者相得益彰，方能魅力四射。比如一个景区，应形成若干或荡气回肠，或缠绵悱恻，或幽默诙谐的优美传说和民间故事，在导游声情并茂的讲述下，欢乐游客，并且给人以启迪，即使景点并不是上佳的，也足以给游客留下深刻的印象。 （三）、旅游者参与性项目不丰富，主要是静态展示。文化旅游要使旅游者真正参与其中，通过娱乐性的节目，真正领会文化的内涵，才能实现游客和景区双赢。我们的文化旅游的表现形式单一，主要集中在文化资源的静态展示，缺少大型的、专业化的与文化旅游相关的文艺表演活动，在听觉上吸引力不强，在视觉上冲击力不够，影响我县文化旅游整体形象。 （四）、旅游业基础配套设施比较薄弱。我县旅游产业体系尚未形成，还难于满足游客食、住、行、游、购、娱多方面的需求。虽然已经形成以岫岩镇为枢纽的放射状交通网络，但是道路级别不高，可进入性较差。全县仅有一家旅行社——嘉平旅行社，国家导游员3名。床位数超过50张的酒店有6家，其中三星级酒店两家——岫岩宾馆和贺临假日酒店，床位总数约1000张，接待设施总量不足，结构失衡。以KTV歌舞厅、游戏厅、酒吧、茶吧为主的娱乐业规模虽然不小，但缺乏特色，品位不高，层次不丰富，不能同时适应不同类型的旅游者的口味。按说，由于岫玉一枝独秀，名播远近，岫岩的旅游购物品本应是最值得称道的旅游行业，但是目前玉雕产品主要针对商人，是一种纯粹的商业性活动，很少针对旅游者。因而，在题材、体量和雕工诸多方面没有发挥旅游纪念品的功能。 （五）、旅游商品特色不明显。玉件不算，与深厚的人文资源形成反差的是我县旅游商品开发不尽如人意，融艺术性、实用性为一体的旅游纪念品缺乏，到现在还没有一种标志性的符合我县地方文化特点的文化旅游工艺品（纪念品），忽视挖掘旅游品牌的形象价值和拓展旅游品牌的产业链条，经营规范、信誉良好的旅游购物场所也没有设立，致使来我县旅游的绝对人数增长较快，但旅游综合消费却相对较低。 （六）、从业人员素质亟待提高。我县旅游从业人员中，高中级管理人才还很缺乏。旅游产业是典型的人才密集型产业，我先旅游文化产业目前尚处在起步和培育阶段，各种层次的旅游专业人才十分缺乏，景区景点的旅游服务人员也缺少正规培训和专业培训。整体看，目前的思想认识和工作水平仍停留在一般的接待阶段，与发展文化旅游产业的要求相比还不适应。旅游服务人员的培训工作还没有真正在思想上重视和措施上落实。 （七）、资金投入不足。旅游产业是一项高投入高产出的产业。从基础设施建设到景点开发再到旅游产品包装宣传推介，都需要足够的资金做后盾。近年来，虽然我县多方面争取资金，不断加大基础设施等投入，但总量上仍显不足，从而制约了旅游文化产业的进一步发展。 三、发展我县旅游文化产业的措施 当前全国各地到高度重视文化旅游产业的发展。岫岩要抢抓机遇，乘势而上，充分利用现有的、独特的旅游资源优势，突出岫岩旅游的独特性、不可替代性，树立岫岩旅游的整体形象，创岫岩旅游的精品。学习和借鉴其他兄弟市、县，像大连等，加快和完善旅游基础设施建设，实施旅游精品战略，使岫岩的旅游文化资源优势变为经济优势，从而实现岫岩“超常规、跳跃式”发展。 （一）、必须增强旅游产业开发中的文化意识，确立“大文化、大旅游、大产业”发展思路。旅游活动从本质上讲就是一种文化活动，旅游业是文化的载体，文化是旅游业的灵魂，惟有充分挖掘旅游产业中的文化内涵，才能够从根本上提高旅游的文化品味，才能够为旅游业的可持续发展提供不竭的动力。实践证明：文化产业和旅游产业是一种依托关系。只有景观加文化才能留住远方的游客，没有文化底蕴的景观是留不住游客的。现代市场经济就是以文化为支撑的经济，文化因素渗透经济活动并与其他生产要素紧密结合，对物质生产和经济活动产生越来越重大的影响。文化成为最重要的资源，成为经济竞争的关键。文化内涵成为商品价值的重要源泉，商品的文化含量越高,使用价值、欣赏价值、附加值就越大，市场竞争力也就越强。要树立“抓旅游就是抓经济”、“抓旅游就是抓发展”观念, 。 （二）、加强创新，增强文化含量。旅游离不开文化。旅游资源的文化内涵越丰富，它的知名度就越高，也就越吸引人。针对我县目前旅游景点文化含量不高的问题，应集思广益，开拓创新，采取多渠道多形式地增加文化含量，使之锦上添花。 在山水生态游方面，要深入挖掘景点的文化价值。请些国内文坛名家艺界高手在适当时候来我县著名景点游览并组织笔会，把他们的作品配上作者简介和照片结集出书，择其名篇名句请书法金石家在相应景点刻字或制匾、联，以流传后世，给游客留下高品位的珍藏纪念品。要大力加强对旅游历史文献的收集整理和开发利用，使蕴含在旅游资源中的文化潜能得以充分释放；要充分发挥历史、文学、建筑、工艺美术、园林、民族服装设计以及音乐、书法、绘画、雕刻(塑)、装潢等专业人员的智慧，充分依靠艺术手段和科学手段，将旅游资源进行艺术化处理，使旅游资源的文化内涵能够生动、形象地展示出来。 目前景点的介绍和评价，还停留在“是什么”、“怎么来”这个层次，而它们在岫岩的历史进程中经历了什么变化，它们之间的联系与呼应，它们对岫岩满族文化的影响则很少被提及，这就无法全面展示其文化底蕴。在知识经济时代，对文化旅游资源的深层次开发必将成为旅游产业在新世纪的发展主流，要树立岫岩旅游的文化品牌，必须在现有旅游产品和资源的基础上不断予以创新。 在玉石之旅方面，除了提高玉雕的创意水平、多出精品外，可创作一篇戴玉佩、玉镯给人带来好运的民俗传奇故事，让购玉者都在这个美丽的故事中购买玉件。另外，改变“采玉兴县”，实施“观光（玉）兴县”的发展战略。这个思路的要点是玉石文化的功能转换。——将前来岫岩买卖玉器转化为前来岫岩观赏玉石文化；实现以开发利用本地玉石资源进行玉石加工向主要采用国内外宝玉石资源，以发展玉雕业为主向多种宝玉石原料加工并举的模式转变；引导和推动玉产业从量的扩张向质的提高中实现量的新扩张。我县将在“玉皇”原址兴建中国玉博物馆，并规划在岫岩县城中国玉雕会展中心和哈达碑镇中国玉博物馆之间建设一条长37.4公里的旅游观光带，这将为玉石之旅带来一道炫目的亮点。 在魅力满乡游方面，应做到满族文化、满族乡情、满族民俗景观三者的和谐统一。如果说满族文化是“根”，满族民俗乡情是“叶”，那么，满族民俗景观则是“花”。 旅游者不辞远程之苦来到岫岩满乡村落，主要是想看到满族文化与满族乡情的载体——满族民俗的景和物。 做到使景更美、更自然，实物更丰富、更真实。对于满族民俗村要加快建设。总之，在我县文化旅游的每个环节都要注重突显文化的内涵，突出地域和民族的特色，突出浓郁的民风民情。 （三）利用非物质文化遗产资源优势，开发文化旅游产品。坚持保护为主、合理利用的原则，既要保留非物质文化遗产的原生态和本真性，又要通过旅游开发向外界宣传推广。对传统技艺类非物质文化遗产，通过生产性保护方式，加以合理利用，为旅游业和文化产业发展注入新鲜元素。对传统表演艺术类非物质文化遗产，一方面注重原真形态的展示，另一方面通过编排，成为具有满族民族特色和市场效益的文化旅游节目。要整理和生产一批满族民族文化艺术精品节目。要鼓励对我县现有演艺资源进行整合利用，鼓励社会资本以投资、参股、控股、并购等方式进入旅游演出市场。鼓励运用现代高新科学技术，创新演出形式，提升节目创意，突出地域特点和文化特色，打造我县优秀旅游演出节目。旅游景区（点）要广泛吸纳文艺演出团体和艺术表演人才以多种方式灵活参与景区经营，不断提高景区（点）的文化内涵。 （四）、要搞活投融资机制，加快旅游文化产业招商引资步伐。影响岫岩旅游文化产业开发进程的主要原因是资金不足，必须大力创新投融资机制，大力拓宽旅游投资融资渠道。今后，一方面政府应发挥文化开发的主导作用，积极争取国家的投入；另一方面要大力招商引资，通过制定优惠政策，实行旅游资源的所有权与开发权、经营权相分离等措施，鼓励国内外大集团、大公司和民营企业投资，吸引内资、外资以及引导民间资金投入开发，大力支持县内外投资商采用承包、租赁、入股、买断等多种方式和手段开发民族文化旅游资源，实现资本与资源的最佳结合。要明确文化旅游产业发展的主体，要坚持内资与外资同等重要、内商与外商一律平等、民营企业与国有企业一视同仁的原则，按照市场规律“多轮驱动”，大胆开展资本运作，要着力改善招商引资环境，在优惠政策制定、提供开发条件、配套服务措施上下狠功夫，让外来投资者进得来、留得下、能发展。 （五）积极培育文化旅游人才。 加强文化旅游人才培训。根据我县市场需求和文化旅游产业发展实际，定期组织文化旅游从业人员业务培训，开展导游和讲解员培训，努力培育一支高素质、专业化的文化旅游人才队伍；全面推行文化旅游从业人员职业资格认证、等级考试、持证上岗制度，为我县旅游文化产业发展提供人才支持。 （六）开发一两种 融艺术性、实用性为一体的、符合我县地方文化特点的标志性文化旅游工艺品（纪念品），设计上可以和岫玉结合，体现中国玉都的内涵。这样既可以宣传岫岩，又可以增加收入。旅游旅游购物是直接拉动旅游收入最直接的重要因素，在旅游消费各要素中，购物作为最大需求弹性要素之一，具有相当的可塑性和拓展空间。在旅游业发展中，购物已成为决定旅游业效益水平高低的主要因素，在旅游业发达的国家，旅游商品收入在旅游总收入中占40%左右，法国旅游商品、纪念品的收入占旅游总收入的55%～60%，香港也高达50～55%。旅游商品具有很好的联动效应，旅游商品的发展可以为岫岩农业、商业、加工业、服务业、食品等部门创造新的发展空间。 （七）、要尽快制定岫岩文化旅游发展规划，实行税费优惠政策。规划是特色文化旅游产业开发、建设的龙头。做大做强特色文化旅游产业，首先必须把规划置于一个高起点的位置，做到起点高、审批权威、执行严格。突出重点，全面推进、做出特点、做出品牌、做出效益，推动岫岩特色文化旅游产业的快速发展。实行税费优惠政策， 内容包括：对外来投资新建文化旅游企业，通过建立县财政文化旅游开发基金，实行“税费先征后奖”。县财政文化旅游开发基金奖励额度可以实行：1、新建文化旅游企业从办理工商营业执照正式营业起，前3年内缴纳的增值税、营业税、所得税中县级地方财政留成部分的100%，第4、第5年上述留成部分的50%，税费奖励不超过5年。2、新建文化旅游企业须交纳的市属以上行政事业性收费中县级地方财政留成部分的100%。3、新建文化旅游企业须交纳的本级政府收取和支配的行政事业性收费一律免缴（办理相关证照和购买发票工本费除外）。4、实行政府对投资者补贴机制。凡新建规模以上的项目，从办理工商营业执照正式营业起，县政府每年按投资基数的5%进行补贴，累计补贴时间不超过3年。5、对新引进县以外投资主体来我县直接投资景区、景点开发及旅游文化配套服务项目建设的中介人，按到位资金总量的3%予以奖励。对投资方新开发的景区景点，荣获AAA级景区（点）称号的奖励10万元，荣获AAAA级景区（点）称号的，奖励30万元；荣获AAAAA级景区（点）称号的，奖励50万元。 （八）、加大文化产品宣传推介力度。没有宣传就没有市场，民俗文化的旅游开发必须与宣传包装相同步，甚至宣传先行。要以旅游集团、旅行社为主渠道， 以国内大型展会、全省旅游促销行动为载体，以新闻媒体采风报道和电视、广播、报刊、网络、户外广告宣传为主要宣传形式，有计划、有步骤、多层次、全方位开展以岫岩文化为重点的旅游品牌推广和旅游产品推介。要注意运用大型节庆、电视专题片、宣传手册等多种手段展开包装宣传，通过举办论坛、投资洽谈会、项目交易会等形式推介岫岩的文化旅游项目。 今年的玉雕艺术节就是一次很好的宣传推介契机。 通过以文化促进旅游，用旅游传播文化，实现文化与旅游的良性互动，把文化旅游产业做大做强，就会形成特色品牌优势，形成“人文、自然、文物、山水、民族、生态、产品”等交相辉映的旅游新格局，使岫岩旅游迈上持续发展的阳光大道，使旅游成为岫岩经济发展新的支柱产业。 旅游文化论文:浅析永州市旅游文化开发 [论文关键词]永州市 旅游文化 开发 [论文摘要]永州，古称零陵，风景优美，素以“锦绣潇湘”驰名中外，是湖南省历史文化名城。它历史悠久，少数民族众多，山脉起伏，气候宜人，常留有文人墨客的足迹，为永州地区留下了大量的文化遗产。在大力发展旅游业之时，如何挖掘旅游文化的潜在价值，将其转化为旅游产品，进而提升旅游产品的文化内涵，是开发永州市旅游文化的关键所在。 一、永州市旅游资源状况 （一）旅游文化资源丰富 （1）历史悠久，人文景观众多。永州历史名人众多，如舜帝、柳宗元、怀素、周敦颐、黄庭坚等；地方文化丰富，如舜文化、柳文化、碑文化、女书文化、草书文化等。此外，永州有历代形成的古陵、庙、塔、阁、桥两千多处，已被国家、省县列为重点文物保护单位的有238处。（2）风景优美，自然景观独特。永州是以山多水秀闻名的。潇水南北纵切，湘江西东纵横；九嶷山、阳明山、舜皇山、金洞林场4大国家森林公园分布境内，全境属于典型的喀斯特地貌，山水相间，风景独特。（3）少数民族众多，民俗风情古朴。永州境内居民共有29个民族成分，以汉族、瑶族、壮族为主，这使得永州民俗文化源远流长，地方气息浓郁，对外具有较强的吸引力。 （二）旅游基础设施和旅游服务设施日趋完善 1．旅游基础设施逐步改善。（1）永州市道路系统日趋完善，交通条件得到改善。境内有洛湛铁路、衡枣高速、永连公路三大交通动脉，区位优势逐步显现。（2）相关配套设施明显改善。永州市供水、电、气系统完备，环境卫生良好，为永州市旅游活动的开展提供了良好的外部环境。2．旅游服务设施发展很快。全市现有各类旅行社19家，其中国际旅行社2家；拥有星级饭店20家，其中四星级1家，三星级3家；省旅游餐饮示范点1处。 （三）初步形成较为完善的旅游经营管理网络 永州已经初步形成了芝山柳文化、九疑山舜文化、阳明山佛教文化、浯溪古书法碑林、江华江永瑶文化、道州濂溪故里、中心城区百里平湖和舜皇山生态旅游区等九大风景名胜旅游区，基本上形成了较完善的旅游经营管理网络。 二、永州市旅游文化开发中应注意的问题 （一）文化主题的物化 文化主题的物化，即将旅游文化的内涵用具体的、形象的、生动的载体体现出来。旅游者外出旅游，其目的是观光、游览、娱乐、休闲，获得一种经历，而绝不是研究某一种文化。旅游资源的文化内涵只有通过一系列的物化过程，以一种独特的、直观的、可感的形式表现出来，才能为旅游者所接受。因此，开发旅游文化，首先要注意的就是文化主题的物化。永州市要开发旅游文化资源，就必须注意文化主题的物化。但是，永州旅游文化的物化问题不容乐观，以柳文化和舜文化为例：关于柳文化的唯一的景点就是柳子庙，而闻名天下的“永州八景”现在大都难觅踪迹；舜帝是道德文化的鼻祖，舜文化具有丰富的内涵，但是，目前只有舜帝陵与舜文化有关。 （二）文化内涵的拓展和延伸 旅游者的需求千变万化，若旅游文化仅仅固守其原本的文化基础，最终只会被旅游者所遗弃。作为具有重要吸引功能的旅游文化，应随着时代的变化，不断的汲取新的营养，拓展其内涵，延伸其外延。永州市在文化内涵的拓展和延伸方面还存在着很大的差距。柳文化在旅游者的印象中，基本上还停留在柳宗元时代；舜文化的开发，其目标顾客主要是拜祖、寻根的旅游者；女书文化正在进一步被遗忘……这种局面之所以产生，一方面是由于旅游文化的物化问题；另一方面，是由于永州市的旅游文化基本上还保持在固有的模式上，其内涵没有得到进一步的拓展和延伸，使得旅游者和旅游文化之间缺乏一座沟通的桥梁，使得旅游者对其敬而远之。 （三）旅游文化资源的保护 旅游文化资源的开发和保护是一个永恒的话题，但是二者并不矛盾，关键在于能否在二者之间找到一个均衡点。目前，关于旅游资源的开发性破坏，在我国时有发生：建设性破坏，景区超载开发、错位开发、索道建设等，屡见不鲜；保护性破坏，以保护为名，却使得景区失去原真性、整体性；管理性破坏，由于旅游区管理不善，使得环境受到污染……目前，虽然永州市还没有发生严重的开发性破坏，但由于开发不当，导致旅游事故的事情也有发生。因此，永州市在开发旅游文化时，应该以此为鉴，在保护与开发之间找到一个契合点，在保护的基础上开发，走可持续发展的道路。 三、永州市旅游文化开发的对策 （一）突出地域文化，打造历史文化名城 首先，突出“舜文化”特色，兼顾“柳文化”。开发舜文化，应注重“德”、“教化”，将与舜文化相关的载体联合起来，即以“舜文化”为主题，将舜文化、碑文化、舜帝陵结合起来，以九嶷山风景区为基地，根据游客的需求，有特色、有重点的整体开发，形成立体开发网络。开发柳文化，可重修永州八景，恢复当年风貌，既要突出柳宗元纵情山水的欣喜，也要流露出“独钓寒江雪”的孤独，并将柳子庙作为凭吊柳宗元的场所，将柳宗元当年的游览线路贯穿起来，形成一条独特的旅游线路。其次，纵向开发，打造历史文化名城。开发永州市旅游文化资源，可纵向开发，将永州的古老文化以时间为纽带，一一展现出来，突出其历史的厚重性，把永州优美的自然风光和古老的历史文明结合起来，打造历史文化名城。 （二）科学开发，深入挖掘文化内涵 永州市开发旅游文化，必须深入挖掘，将其内涵和游客的思想感情结合起来，如瑶文化，可突出少数民族的生活情趣，开发一系列的节庆活动，如“盘王节”、“耍春牛”、“敬鸟节”、“坐歌堂与送亲”等，让游客和瑶族人有一个亲密的接触机会。此外，可通过题材和立意（突出其风土人情和历史文化）、形态设计（张扬其个性特征，设计不同人物形象）、材质（通过木、竹、金属等不同的材质，开发独特的旅游工艺品）等，从不同的方面展现瑶族人民的风貌。 （三）增强旅游产品的参与性 永州市开发旅游文化资源，在不破坏原生文化内涵和历史遗迹的基础上，应增强旅游产品的参与性：首先，可以利用声、光、电等先进技术，以时光倒流的方式让游客欣赏永州的历史文化；其次，与特色文化相结合，以生动有趣的形式让游客接受古老文化的熏陶，如体验舜帝的耕作方式、学习怀素芭蕉练字、模仿柳宗元“独钓寒江雪”、参加瑶族的节庆活动、认识女书等等，通过种种途径，让游客以一种独特的方式了解永州市的旅游文化，将游、娱、乐和旅游文化融于一体，从而达到吸引游客、发展旅游业的目的。 （四）加强宣传促销，塑造旅游形象 首先，科学、统一规划旅游文化资源，将永州市的旅游文化资源通过某种联系贯穿起来，凝结在一起，从而改变旅游资源零散、不集中的弊端；其次，将“舜文化”和“柳文化”作为对外宣传的重点，通过电视、报纸、网络等媒介，利用图片、影视，塑造其历史文化名城的旅游形象，改变过去落后的旧面貌；最后，加快旅游基础设施和旅游服务设施建设，创造良好的城市环境，为游客提供一个优美、干净、卫生的旅游环境，展示永州市的良好面貌。 旅游文化论文:论发挥地域文化优势打造齐齐哈尔旅游文化品牌 [论文关键词]齐齐哈尔；地域文化；旅游文化 [论文摘要]地域文化资源是旅游资源的重要组成部分，地域文化的优势决定旅游竞争力。齐齐哈尔的地形地貌、人文历史独特，构成了古朴、原始、神奇的地域文化资源优势。丰富多彩的地域文化资源，开发其文化价值和美学价值，构建具有传承性、独特性、创新性的旅游文化，全面打造文化鹤城，使地域文化与旅游文化共同发展，成为推动经济发展的策动力。 地域文化是指一个地域的地理、历史、经济、社会在长期的历史过程中形成的，体现地方特点的文化。齐齐哈尔市建城已有八百多年的历史，文化底蕴厚重，在历史长河里形成了多元的地域文化、丰富的人文资源和自然资源，催生了独具特色的旅游文化，已经成为全国有名的绿色食品之都、装备工业基地、生态旅游之乡和历史文化名城，赢得了中国优秀旅游城市、中国魅力城市等称号。当前，如何充分发挥我市地域文化优势，打造齐齐哈尔旅游文化品牌，是摆在我们面前的一个重要课题。 一、地域文化内涵是塑造旅游文化的灵魂 在本地文化资源中，选择那些能吸引人的眼球的要素，开发出有说头、有听头、有看头、有玩头的旅游产品，提供有独特体验、有新鲜感受、有无尽回味的旅游服务，已经成为当今旅游文化建设的重要内容。齐齐哈尔的地形地貌、人文历史独特，构成了古朴、原始、神奇的地域文化资源优势。 一是生态文化旅游资源得天独厚。我市拥有世界闻名的扎龙国家级自然保护区，也是世界最大的芦苇湿地。扎龙湿地是首批被国家列入“世界重要湿地名录”的，也是国家4A级旅游景区，每年接待数以百万的游客。河流漫溢，苇草丛生，湖泊星罗棋布，是鸟类栖息繁衍的天然乐园。据统计，扎龙自然保护区有各种禽鸟296种。其中尤以鹤类居多而文明于世，世界上现有鹤类15种，在扎龙就可见14种鹤。我国有野生鹤9种，扎龙就有野生鹤6种。世界最珍贵的丹顶鹤不足2000只，扎龙就有400多只。因此，齐齐哈尔成为驰名中外的“鹤乡”。鹤文化已经成为我市的特色品牌，写鹤、画鹤、吟鹤、摄鹤蔚成风气，观鹤成为著名旅游品牌。一曲感人至深的《一个真实的故事》就是歌颂为寻找走失的丹顶鹤而献身的我市姑娘徐秀娟。扎龙驯养的丹顶鹤曾在澳门、黄鹤楼放飞表演，独特、鲜明的鹤文化正在提升我市知名度和竞争力。此外，齐齐哈尔四季分明，沃野千里，空气清新，全年空气质量二级以上达到326天。境内的“一江九河”未受污染，绿色农业旅游资源丰富。全市有14个中国特产之乡，获得绿色食品标识120个，绿色食品产业快速发展，生态旅游、休闲度假旅游特色鲜明。首批国家级梅里斯绿色观光农业园等就是生态休闲旅游的代表。风光旖旎的明月岛、集自然与人文景观为一体的东北最大的城市公园龙沙公园、穿城而过宛若晶莹剔透的城市项链劳动湖等构成了鹤城旅游文化的精彩华章。区位上，齐齐哈尔是我省西部与内蒙古东北部旅游的中心城市，有区域旅游合作的基础。观鹤节，鹤翔人舞，共同体验人与自然的和谐。齐齐哈尔的大湿地与大庆的大油田、五大连池的大火山、黑河的大界江、呼伦贝尔的大草原共同构成了生态旅游精品线路，成为中国十大完美旅游线路之首。 二是工业文化旅游资源气势恢宏。齐齐哈尔是重要的装备工业基地，为我国建设作出了巨大的贡献，象马恒昌小组那样的产业工人在创造物质财富同时，也创造了宝贵的精神财富。这里有被总理誉为“国宝”的中国一重集团、“掌上明珠”的北满特钢集团。有亲自选址，为国防建设做出重要贡献的华安兵器工业集团公司以及和平厂、建华厂等三大军工企业。有亚洲最大的铁路货车生产企业齐车集团，有全国机床行业“十八罗汉”的第一和第二机床厂，已有三家企业已经成为国家级工业旅游示范点。 三是历史文化旅游资源凝重厚远。齐齐哈尔城始建于1125年，1954年前曾作为黑龙江省省城达255年之久，是我省历史文化名城。有曾被写入历史教科书的昂昂溪文化和被学者称之为“北方半坡”的滕家岗文化遗址、有一千多年历史的辽金塔子城遗址、有中国最北的“金长城”遗址、金代蒲峪路遗址等历史文化旅游资源。有建于1695年的黑龙江将军府旧址，曾居住过萨布素和寿山等68位将军。有民国黑龙江省最早的行政机构黑龙江督军署旧址，有吕氏旧居等流人故居。有马占山将军打响全国武装抗日第一枪的江桥抗战遗址。可以说，完全可以打造成一条北疆历史文化游的精品线路。 四是民族宗教文化旅游资源异彩纷呈。齐齐哈尔有达斡尔族、鄂温克族、蒙古族等35个少数民族，蕴藏着各具特色的文化旅游资源。佛教、道教、伊斯兰教、基督教等多宗教构成了丰富的宗教文化旅游资源。有我国大陆唯一的五教道德院，有建于1939年东北著名的佛教圣地大乘寺，有建于1684年的全国重要文物保护单位、我省最大规模的卜奎清真寺，有哥特式建筑风格的圣弥勒尔教堂等。这些建筑流光溢彩，无论是在设计、彩绘、建筑、造型和布局等都极具体现其科学、历史、文化等多方面的艺术价值。 五是关东文化旅游资源独具特色。我市已经连续举办了六届的中国齐齐哈尔关东文化旅游节，紧紧围绕冰雪文化、雪鹤文化、民俗文化等开展旅游文化活动，是东北地区重要的旅游节庆活动之一。挖掘和弘扬生生不息、艰苦创业、开拓进取、敢为人先的“闯关东”精神的内涵，为重振齐齐哈尔老工业基地雄风提供强有力的精神支持，赋予了新的历史意义和文化价值。我市至今尚有山东村、山东屯的文化遗存，全市有七成以上人口是关内移民的后裔，生活和生产方式仍有关内习俗。电视剧《闯关东》就多次提及齐齐哈尔。全国闻名的甘南兴十四村就是典型的山东移民村，它已经成为我省新农村建设试点村和国家级农业旅游示范点村。我市历史悠久的冰雪游园开全国的先河，自1963年首届开办，至今已经连续举办了二十八届。冰浇艺术在全国更是堪称一绝，冰雕玲珑、雪雕奇伟、冰灯璀璨已成为旅游亮点，深受中外游客的欢迎。 地域文化的优势决定旅游文化的特色，旅游文化的灵魂存于地域文化的内涵。因此，齐齐哈尔要依托丰富多彩的地域文化资源，开掘其文化价值和美学价值，建设具有传承性、独特性、创新性的旅游文化，全面打造文化鹤城，让文化发展与旅游发展真正成为推动经济发展的策动力。 二、依托地域文化生产力提升旅游文化竞争力 地域文化资源是旅游资源的重要组成部分，地域文化的优势决定旅游竞争力的强弱，我们要依托地域文化优势提升旅游文化的竞争力。 一是结合地域文化品位定位旅游文化特色。根据我市地域文化的特点和景观分布及自然资源现状，可以开发建设昂昂溪文化旅游、辽金文化旅游、红色文化旅游、民族风情文化旅游、历史建筑文化旅游、工业文化旅游、生态文化旅游、农业观光文化旅游、都市观光旅游九大系列旅游产品。鹤文化研究也要进一步挖掘内涵，以鹤文化与关东文化的表现形式，逐步形成齐齐哈尔的文化品牌。 二是提炼地域文化精髓包装旅游文化形象。要根据齐齐哈尔地域资源特点，挖掘、开发并创造出自己的个性化产品，力求与众不同。目前，我市已经形成夏秋有绿博会、观鹤节、小交会、和平节，冬春有关东文化旅游节、冰雪节等，构成了文化搭台、经济唱戏的旅游文化格局。同时，还要充分利用齐齐哈尔文化艺术品广场等作为展示和推介艺术作品和旅游产品的平台。 三是突出地域文化特点塑造旅游文化精品。当前，齐齐哈尔市的旅游业对文化的继承、传播和交流作用还未得到充分发挥。必须在认真研究、深入探讨的基础上，确立目标、塑造形象，加强旅游文化建设，提升旅游文化内涵，注意研究旅游与文化的有机结合，体现旅游景区、旅游管理、旅游商品、旅游服务和旅游促销的文化性。 三、以地域文化优势推动旅游文化产业的开发 随着经济全球化的步伐加快，文化的交流和相融趋势明显。保持和发展民族文化特性，并将优秀的传统文化转化为适应现代经济需求的旅游文化产品，对于弘扬民族文化，振奋民族精神，增强民族文化凝聚力，具有十分重要的现实意义。 一要促进旅游文化与地域文化的有机结合，大力解决人文资源开发滞后于旅游资源开发的问题。旅游业是一项经济、文化兼承的产业，随着经济文化的互动和广泛交流得到快速的发展，加强我市地域文化与旅游资源的整合与开发，提升旅游产品的文化含量和品位显得尤为重要。因此，要深入挖掘我市深厚的历史文化底蕴，按照中国优秀旅游城市和“世界大湿地、中国鹤家乡”的定位，突出生态特色，要大力实施地域文化发展战略，打造我市独特的旅游文化品牌。文化产业的发展要和自然、人文、社会环境相适应，开发与本地实际相结合的新兴旅游文化产业，以特色创名牌，以优势争市场，把特有的地域文化融于旅游产品、旅游管理、旅游服务、旅游营销之中。要依托我市多姿多彩的文化资源，深度开发和挖掘其人文价值、美学价值，加快建设民族文化旅游。同时要注重把发展文化产业和调整产业结构结合起来，把文化产业培育成新的经济增长点。 二要确立体现地域文化特色的旅游文化产业发展思路，形成多元化投入、多种形式共同发展的格局。坚持用市场的眼光看待地域文化资源，用市场的方式配置地域文化资源，用市场的机制开发地域文化资源。我市旅游产品档次低、品种少、地域文化特色不突出，旅游文化企业总体上还处于发展的初期阶段。解决这些问题，首先要充分发挥政府主导作用，充分考虑发挥地域文化优势，紧紧围绕打造旅游文化品牌的发展思路，制定旅游文化产业发展规划。其次要注重培养乡土文化人才。牢固树立文化人才资源是第一文化资源的观念。乡土人才是最为宝贵的财富，鼓励和引导他们创作出更多的文化艺术作品，打造出更多的文化艺术精品，特别是具有地方特色的民间工艺品。要延长旅游文化产业链条。旅游文化产业是综合性产业，市场空间大，社会效益大，最为直接的就是能够带来就业岗位的增加，相关产业收入的提高。这就需要社会各方面的支持配合、相互协作，深层次地研究、挖掘、整理、开发，利用地域文化资源作为重要内容。比如以达斡尔族为代表的北方少数民族艺术表演、文化展览等，开发各类衍生文化产品，形成高效益的文化产业链。 三要突出文化产品的民族特色和地域特色，积极培育和提升骨干旅游文化企业的竞争力。现代旅游业要形成强有力的市场竞争力，必须在提升旅游形象力、旅游营销力和旅游产品竞争力上做好文章。因此要大力扶持旅游文化产业的龙头企业，开发好具有地域文化特色的旅游产品。要保护好、引导好民营资本投资旅游文化产业的积极性，培育一批重点民营文化企业，积极促进文化产业投资主体多元化，逐步形成文化产业群，以文化发展带动和促进旅游、餐饮等的联动发展，形成新的产业格局。要重视挖掘在我市历史上具有重大意义和重要影响的历史事件及文化名人，创作出小说、剧本等文学作品和文化产品，不断扩大我市的知名度和影响力，推动我市旅游业的加速发展。 一个地区的旅游业若缺少了本地文化底蕴和特色，就反映不出独有的精神内涵，就会失去它强大的吸引力。地域文化是发展旅游文化不可缺少的灵魂，更是旅游业突出特色的关键所在。因此，要打造旅游文化品牌，必须在发挥齐齐哈尔地域文化优势上动脑子、下功夫，使北疆鹤城成为能够吸引国内外游客的独具特色的旅游文化名城。 旅游文化论文:浅析永州市旅游文化开发 [论文关键词]永州市 旅游文化 开发 [论文摘要]永州，古称零陵，风景优美，素以“锦绣潇湘”驰名中外，是湖南省历史文化名城。它历史悠久，少数民族众多，山脉起伏，气候宜人，常留有文人墨客的足迹，为永州地区留下了大量的文化遗产。在大力发展旅游业之时，如何挖掘旅游文化的潜在价值，将其转化为旅游产品，进而提升旅游产品的文化内涵，是开发永州市旅游文化的关键所在。 一、永州市旅游资源状况 （一）旅游文化资源丰富 （1）历史悠久，人文景观众多。永州历史名人众多，如舜帝、柳宗元、怀素、周敦颐、黄庭坚等；地方文化丰富，如舜文化、柳文化、碑文化、女书文化、草书文化等。此外，永州有历代形成的古陵、庙、塔、阁、桥两千多处，已被国家、省县列为重点文物保护单位的有238处。（2）风景优美，自然景观独特。永州是以山多水秀闻名的。潇水南北纵切，湘江西东纵横；九嶷山、阳明山、舜皇山、金洞林场4大国家森林公园分布境内，全境属于典型的喀斯特地貌，山水相间，风景独特。（3）少数民族众多，民俗风情古朴。永州境内居民共有29个民族成分，以汉族、瑶族、壮族为主，这使得永州民俗文化源远流长，地方气息浓郁，对外具有较强的吸引力。 （二）旅游基础设施和旅游服务设施日趋完善 1．旅游基础设施逐步改善。（1）永州市道路系统日趋完善，交通条件得到改善。境内有洛湛铁路、衡枣高速、永连公路三大交通动脉，区位优势逐步显现。（2）相关配套设施明显改善。永州市供水、电、气系统完备，环境卫生良好，为永州市旅游活动的开展提供了良好的外部环境。2．旅游服务设施发展很快。全市现有各类旅行社19家，其中国际旅行社2家；拥有星级饭店20家，其中四星级1家，三星级3家；省旅游餐饮示范点1处。 （三）初步形成较为完善的旅游经营管理网络 永州已经初步形成了芝山柳文化、九疑山舜文化、阳明山佛教文化、浯溪古书法碑林、江华江永瑶文化、道州濂溪故里、中心城区百里平湖和舜皇山生态旅游区等九大风景名胜旅游区，基本上形成了较完善的旅游经营管理网络。 二、永州市旅游文化开发中应注意的问题 （一）文化主题的物化 文化主题的物化，即将旅游文化的内涵用具体的、形象的、生动的载体体现出来。旅游者外出旅游，其目的是观光、游览、娱乐、休闲，获得一种经历，而绝不是研究某一种文化。旅游资源的文化内涵只有通过一系列的物化过程，以一种独特的、直观的、可感的形式表现出来，才能为旅游者所接受。因此，开发旅游文化，首先要注意的就是文化主题的物化。永州市要开发旅游文化资源，就必须注意文化主题的物化。但是，永州旅游文化的物化问题不容乐观，以柳文化和舜文化为例：关于柳文化的唯一的景点就是柳子庙，而闻名天下的“永州八景”现在大都难觅踪迹；舜帝是道德文化的鼻祖，舜文化具有丰富的内涵，但是，目前只有舜帝陵与舜文化有关。 （二）文化内涵的拓展和延伸 旅游者的需求千变万化，若旅游文化仅仅固守其原本的文化基础，最终只会被旅游者所遗弃。作为具有重要吸引功能的旅游文化，应随着时代的变化，不断的汲取新的营养，拓展其内涵，延伸其外延。永州市在文化内涵的拓展和延伸方面还存在着很大的差距。柳文化在旅游者的印象中，基本上还停留在柳宗元时代；舜文化的开发，其目标顾客主要是拜祖、寻根的旅游者；女书文化正在进一步被遗忘……这种局面之所以产生，一方面是由于旅游文化的物化问题；另一方面，是由于永州市的旅游文化基本上还保持在固有的模式上，其内涵没有得到进一步的拓展和延伸，使得旅游者和旅游文化之间缺乏一座沟通的桥梁，使得旅游者对其敬而远之。 （三）旅游文化资源的保护 旅游文化资源的开发和保护是一个永恒的话题，但是二者并不矛盾，关键在于能否在二者之间找到一个均衡点。目前，关于旅游资源的开发性破坏，在我国时有发生：建设性破坏，景区超载开发、错位开发、索道建设等，屡见不鲜；保护性破坏，以保护为名，却使得景区失去原真性、整体性；管理性破坏，由于旅游区管理不善，使得环境受到污染……目前，虽然永州市还没有发生严重的开发性破坏，但由于开发不当，导致旅游事故的事情也有发生。因此，永州市在开发旅游文化时，应该以此为鉴，在保护与开发之间找到一个契合点，在保护的基础上开发，走可持续发展的道路。 三、永州市旅游文化开发的对策 （一）突出地域文化，打造历史文化名城 首先，突出“舜文化”特色，兼顾“柳文化”。开发舜文化，应注重“德”、“教化”，将与舜文化相关的载体联合起来，即以“舜文化”为主题，将舜文化、碑文化、舜帝陵结合起来，以九嶷山风景区为基地，根据游客的需求，有特色、有重点的整体开发，形成立体开发网络。开发柳文化，可重修永州八景，恢复当年风貌，既要突出柳宗元纵情山水的欣喜，也要流露出“独钓寒江雪”的孤独，并将柳子庙作为凭吊柳宗元的场所，将柳宗元当年的游览线路贯穿起来，形成一条独特的旅游线路。其次，纵向开发，打造历史文化名城。开发永州市旅游文化资源，可纵向开发，将永州的古老文化以时间为纽带，一一展现出来，突出其历史的厚重性，把永州优美的自然风光和古老的历史文明结合起来，打造历史文化名城。 （二）科学开发，深入挖掘文化内涵 永州市开发旅游文化，必须深入挖掘，将其内涵和游客的思想感情结合起来，如瑶文化，可突出少数民族的生活情趣，开发一系列的节庆活动，如“盘王节”、“耍春牛”、“敬鸟节”、“坐歌堂与送亲”等，让游客和瑶族人有一个亲密的接触机会。此外，可通过题材和立意（突出其风土人情和历史文化）、形态设计（张扬其个性特征，设计不同人物形象）、材质（通过木、竹、金属等不同的材质，开发独特的旅游工艺品）等，从不同的方面展现瑶族人民的风貌。 （三）增强旅游产品的参与性 永州市开发旅游文化资源，在不破坏原生文化内涵和历史遗迹的基础上，应增强旅游产品的参与性：首先，可以利用声、光、电等先进技术，以时光倒流的方式让游客欣赏永州的历史文化；其次，与特色文化相结合，以生动有趣的形式让游客接受古老文化的熏陶，如体验舜帝的耕作方式、学习怀素芭蕉练字、模仿柳宗元“独钓寒江雪”、参加瑶族的节庆活动、认识女书等等，通过种种途径，让游客以一种独特的方式了解永州市的旅游文化，将游、娱、乐和旅游文化融于一体，从而达到吸引游客、发展旅游业的目的。 （四）加强宣传促销，塑造旅游形象 首先，科学、统一规划旅游文化资源，将永州市的旅游文化资源通过某种联系贯穿起来，凝结在一起，从而改变旅游资源零散、不集中的弊端；其次，将“舜文化”和“柳文化”作为对外宣传的重点，通过电视、报纸、网络等媒介，利用图片、影视，塑造其历史文化名城的旅游形象，改变过去落后的旧面貌；最后，加快旅游基础设施和旅游服务设施建设，创造良好的城市环境，为游客提供一个优美、干净、卫生的旅游环境，展示永州市的良好面貌。 旅游文化论文:开发衡阳县旅游文化资源的思考 摘要：文章从文化与旅游的关系入手，对衡阳县旅游文化资源的开发进行了swot可行性分析，并就如何开发的问题提出了若干建议。 关键词：文化；旅游业；旅游资源；营销 随着社会经济和技术条件的进步以及旅游业的不断完善，旅游者旅游消费的经历和经验不断丰富，加之教育的发展和人们文化水平的提高，人们开始追求旅游消费中的文化内涵。与此同时，知识经济时代的到来，特别是以国际互联网为代表的信息技术的飞速发展，使得旅游者的信息渠道和消费模式发生了巨大的变化，旅游者对旅游产品的文化内涵提出了更多、更高的要求。因此，文化品位的高低直接关系到旅游吸引力的大小。本文在对开发衡阳县的旅游文化资源进行swot可行性分析的基础上，运用文化与旅游互相影响的基本原理，阐述了文化在衡阳县旅游业发展中的巨大作用，指出了开发衡阳县文化旅游产业的问题和优势，并就如何开发提出了具体对策和建议。 一、衡阳县旅游资源的swot分析 一次成功的旅游开发战略规划，必须及时地把握市场上的机会，成功的回避环境中的威胁，充分地发挥自身的优势，有效地克服自身的劣势。这就是swot分析法。sw是指企业的内部优势（strengths）和劣势（weaknesses），ot是指企业外部的机会（opportunities）和威胁（threats）。本文将对衡阳县旅游文化资源的开发作一个swot定性分析。 （一）优势分析 对优势的分析是基于已经掌握的第二手资料，通过综合分析得出的。 1、旅游文化资源优势。明末清初著名的思想家、哲学家王船山，以“六经责我开生面”的创新精神为恢弘气度，洞察千古，游刃百家，对中国的传统文化进行了全面清理，创立了超越前人的唯物体系。他还善诗文，会词曲，被誉为“其所学无所不窥，于六经皆有发用。洞庭之南，天地之气，圣贤学脉，仅此一线耳”。革命家夏明翰面对敌人的威逼利诱，视死如归。一首耳熟能详的“砍头不要紧，只要主义真。杀了夏明翰，还有后来人”激励着千千万万的革命志士在枪林弹雨中前赴后继冲锋陷阵。近代著名书画家曾熙，当代著名作家琼瑶、唐浩明，国画大师钟增亚，都孕育于这片古老的热土。 衡阳县不仅具有丰富的人文资源，还拥有美丽的自然资源。岣嵝峰为国家级森林公园，古为衡山主峰。山上原始森林内有金钱柳、银杏等动植物1000余种，被誉为“湘南基因库”。森林覆盖率达到95%，夏季自然气温比周围城镇低6-8℃，空气清新干爽。现包括南岳七十二峰的三座山峰，为“旅游胜地、避暑仙境、度假乐园”。岣嵝峰、白石峰双峰巍然耸立，朋比争高，双峰别秀。白石峰脚下的山峙门中型水库与妙溪瀑布相映成趣。县内界牌的陶瓷业久负盛名，界牌瓷泥被国际瓷品业命名为“衡阳土”。台源乌莲、西渡湖之酒、檀桥板栗也享有盛名。 2、旅游交通优势。旅游交通是完成旅游活动的前提条件。衡阳境内交通方便，京广、湘桂两条铁路以及107国道、省道1814线穿境而过。衡阳自古就是重要的交通枢纽。几乎所有的京广线上的列车均要在衡阳站停靠。广州与福州间的列车也途经衡阳并停靠。衡阳有直达长株潭等省内各县市以及温州、沙市、宜昌、桂林、广州、珠海、中山、梧州、汕头、石狮、景洪、玉林、汕尾等方向的客车。县内公路纵横，县城距离衡阳市区仅20余公里，是衡阳市最具有优势的卫星城。 3、地理位置优越，客源市场丰富。衡阳县直连长株潭城市群，与南岳衡山国家风景名胜区毗邻。从客源条件来看，衡阳县最大的优势是可以利用南岳的游客。 （二）劣势分析 本文通过一定的调查研究，包含一定的实地调查、群众访问和部分资料的分析，对于劣势的分析是用实证的方法从以下各方面做出概念性分析。 1、资源布局问题。衡阳县的旅游资源比较分散，集中度不够。主要景区（夏明翰故居、王船山故居、岣嵝峰国家森林公园）集中在三个区域内，各景区间的协调难度加大，不便于统一管理。而且彼此间的交通状况不好，不利于旅游业的发展。 2、接待设施问题。基础设施建设不够，道路质量不高，交通状况不理想。岣嵝峰至彭玉麟故居仅由一般公路连通。船山故居至岣嵝峰更需要重点建设。岣嵝峰景区内建设了部分游览设施且相对简陋；由于该景区是避暑胜地，旅游的季节性强，一般集中在夏季。而食宿设施仅有新旧两座宾馆，大部分是单位组织的会务旅游形式，其他的散客不多；没有专门的旅游商品商场，而只是些为数不多的小摊贩，均是全国性的批量生产的纪念品，没有特色。在县城内有一定的娱乐设施，主要为卡拉ok和一部分歌舞厅，还有一定的住宿设施，包括一些招待所和宾馆以及一些小饭馆，但都主要是服务县城居民的，没有专门为景区而建的。 （三）机会分析 机会的分析是基于旅游业发展的宏观环境水平所做出的形势判断。机会是变化的，随时会出现也随时会消失，这就注定所作的机遇分析只是按照一般情况和形势发展的一般规律得出来的，带有一般性和普遍性。 1、宏观环境和外部条件。旅游业作为国民经济新的增长点已经成为全世界的共识。国家旅游局在其发展规划中，明确地提出将中国建设成“世界旅游强国”的远景目标。2000年，国家首次将旅游业列入了国债投资计划，安排了13亿元的国债资金加强旅游基础设施建设，有利地支持了旅游业的发展。2000年9月国家计委和国家旅游局共同了《推荐2000年中国旅游发展优先项目的通知》，11月又在国家重点鼓励发展产业目录中新增了部分旅游项目。湖南把旅游业作为国民经济的新兴支柱产业、第三产业的龙头产业、提高人民生活质量和加快老少边穷地区脱贫致富的高效产业。衡阳被列为湖南省旅游业发展“十五”期间全省需要重点建设的六大城市之一。“旅游旺市”已成为衡阳市经济发展的重点战略。宏观环境和外部条件有利于衡阳县文化旅游业的发展。 2、旅游消费模式的转变。现代人的旅游意识逐渐增强，新的旅游消费模式也逐渐形成。人们开始注重旅游消费中的文化内涵。旅游不仅是游山玩水的感官愉悦，而逐渐成为一种综合性的高品位的审美文化活动。这为文化旅游产品的开发提供了良好的资源根基。 （四）威胁分析 威胁也是一个变数极大的因素，可能随时出现又随时消失。所以对于威胁的分析也只是在大致上有个一般性的把握。 1、观念上存在差距。对于开发衡阳县旅游文化资源的重大意义的认识还存在着一定程度的差异性。不是每一位领导成员都将旅游业的发展摆在第一位来考虑。在开发的时序安排、具体策略上，差距更大，意见分歧明显。 2、区域竞争激烈。激烈的邻近区域竞争带来的威胁。名人文化之争尤为突出。特别是目前省内最为火爆的“湖湘名人文化旅游线”上的已有风景名胜区。为了旅游效益的进一步增加，各景区把留客作为当前的攻关课题进行研究。而韶山故居、花明楼刘少奇故居均处在成熟产品阶段，在区位上是邻近主要客源市场长株潭城市群的优势地。这无疑对衡阳县的名人文化构成潜在的威胁。 二、开发衡阳县旅游文化资源的思路 （一）强化城市区域整体形象，统筹城市区域旅游发展 联手开发旅游，组建“联合舰队”，成为近年来各省市地区合作的一种重要形式。南岳衡山不仅独秀于五岳，而且文化底蕴深厚，它作为历史名山、宗教名山、抗战名山享誉中外。衡阳市辖各县旅游资源相当丰富。如秦汉名城耒阳有蔡伦祠墓及其造纸池、汤火温泉，并有马阜晴岚等十景；常宁西江漂流、瑶族风情等；衡东有罗元帅故居、大源渡湘江航电枢纽工程、四方山狩猎场等；衡南的江口鸟洲，以及衡阳县的船山故居、彭玉麟故里、夏明翰故居和岣嵝峰国家森林公园等。整个衡阳地区的旅游文化资源差异性、互补性强，可谓点多面广，且多具特色，有效地规避了形象遮蔽，但他们除南岳衡山外，很难独挡一面，单独形成市场竞争力。 这些问题的产生，有各地旅游文化资源本身开发力度不足的原因，衡阳市的区域整体形象不鲜明也是一个重要方面。因此，衡阳县文化旅游产业要发展，得依靠整个衡阳地区文化资源的整合、优势互补来强化区域整体形象，推动整个地区文化旅游的发展。 （二）打造船山品牌，坚持品牌营销策略 众所周知，随着供过于求的逐步加深，我国的买方市场已经形成，那种“酒香不怕巷子深”的时代已经一去不复返。而衡阳县的文化旅游产品在营销方面显得力不从心。2002年的船山文化节对于弘扬船山思想，张扬城市个性，活跃群众文化生活，提升衡阳县的知名度和影响力，确实起到了极大的推动作用。但是昙花一现，仅办了一届就销声匿迹。不能在不改善现有的景点内涵的情况下，做自欺欺人的营销了，而要从挖掘景点文化价值着手采取“请进来，走出去”的办法，利用节庆、贸易洽谈会、旅游交易会等形式，坚持品牌营销，树立品牌形象，扩大品牌影响。 1、挖掘文化价值，提倡活动参与。重视历史信息，借“名人”、“名山”、“史料”的“光环效应”，搜寻古籍、查阅方志、整理传说、追根溯源等，深度挖掘衡阳县旅游文化资源。从发展的趋势上看，没有参与性的文化活动也是难以吸引游客的。因为文化旅游不仅是一种文化观赏活动，也是一种文化介入和文化参与活动。传统的博物馆的展示方式远没有让人参与到活动项目中去那么激动人心。越来越多的旅游者要求旅行生活能有文化的吸引、运动的内容乃至冒险的趣味，要求参与其中而非从旁观赏。正如西班牙潘普罗那市长所言，“节庆的魅力不在于政府为奔牛节所安排的156项活动，而在于亲临其境感受满街的人文气氛，在于与众多的能够参与并陶醉于节庆的人群为一体的机会之中。”这也可以作为我们船山文化节做大做好的一句箴言吧。 2、树立品牌形象，坚持品牌营销。当务之急是转变认识，变以往封闭式的等客上门为走向世界招徕客人，牢固树立市场观，高起点、多渠道、全方位地开展对外宣传促销，提升衡阳县旅游文化资源的知名度和吸引力。看一个城市是否有吸引力，很重要的一点就是看它的文化资源、文化氛围、文化发展水平，而节庆无疑为其提供了一个集中展示的舞台。旅游节庆既是一个城市的旅游品牌，也是一个旅游市场促销的重要载体和舞台。而经验表明，搞节庆的前三年一般都会亏损，所以前三年的压力是最大的。因此，成功举办过的船山文化节要顶住压力，长办、办实、办好，力争把船山文化节办成一个真正深入人心的品牌。 （三）实施旅游科技化战略，实现旅游业的可持续发展 前瞻性地考虑增加科技投入，全面研究、开发、利用高科技的保护技术和高科技含量的生态性材料、环境代价小的替代性材料，更好地修复、保护历史文物古迹，充分展示衡阳县旅游文化资源的唯一性、完好性和不可替代性。坚持“科教兴县、科教兴旅”方针，提高全民大旅游的发展意识，高标准、高起点发展高科技旅游业。 在开发文化资源的同时，要坚持“全面规划，严格保护，合理开发，永续利用”的可持续发展原则，使得旅游业既满足当代人的需要，又不能对满足后代人需要构成威胁，使旅游业成为永远朝阳的产业！ 旅游文化论文:浅论红色旅游文化与构建和谐社会 摘要：红色旅游文化是构建社会主义和谐社会的宝贵精神财富，其具有政治、文化、经济多重意义和维系社会和谐精神纽带、构建和谐社会精神动力、培育和谐社会文明道德的作用。 关键词：红色旅游文化；和谐社会；意义作用 红色旅游作为一种新型主题性旅游形式，近年来在神州大地逐渐兴起，并正在成为人们参观旅游的热点，这是一个令人欣喜的新生事物。那么，它在当今构建社会主义和谐社会中具有什么样的作用和意义呢？笔者通过对长征征途转战时间最长的贵州省，革命圣地延安、井冈山、南昌和新四军浙东纵队四明山革命老区等地的考察，从中感悟到：红色旅游文化，在当今构建社会主义和谐社会中具有政治、文化、经济多重意义和纽带、动力、培育作用。 一、政治、文化、经济意义 （一）政治意义 红色之旅，在当今全面建设小康社会的新时期中，是一部重温光荣历史，重走胜利之路的革命史诗。她有助于人们感受中国共产党艰苦卓绝、波澜壮阔的奋斗历程，有助于人们理解在中国革命伟大征途中形成的井冈山精神、延安精神、红岩精神和西柏坡精神。挖掘红色旅游文化，就是弘扬革命精神，把中国共产党和中国人民的奋斗足迹深深地铭刻在华夏沃土上，深深地铭刻在民众心坎里，引导广大群众特别是青少年热爱党、热爱祖国、热爱社会主义，进一步坚定在党的领导下，走中国特色社会主义道路、实现中华民族伟大复兴的理想和信念。在当前人们出游定位中，绝大多数游客把体验长征文化、革命圣地文化、老区文化作为首地筛选目标，这充分说明红色旅游文化深得民心。如宁波市鄞州区龙观乡“五龙潭”风景区革命史迹陈列室建成后，在开展革命传统教育，进行党员先进性教育中都具有特别重要的意义。许多年轻党员和党员干部认为，原来总觉得政治教育都是一些虚的东西，现在看来，通过身边的红色旅游景点游览，确实让人感到既摸得着又身临其境，很有教育意义。实践证明，寓教于红色旅游，是人们自我接受革命传统和爱国主义教育的一个切实有效的举措，在当今创建和谐社会中具有深刻的政治内涵。 （二）文化意义 红色之旅是中国革命史、中华民族精神教育的重要组成部分，也是中华历史文化传统的生动体现。中国革命斗争遗留的各种纪念物，不但具有政治意义，也具有丰富的历史内涵和人文价值。红色旅游的过程，既是观光赏景的过程，也是学习历史、增长知识、陶冶情操、提高修养的过程。笔者曾在几年前以文化学者的身份到达过贵州省，这里不仅是一个红军长征途中转战时间最长的省份，而且是一个具有中国革命转折意义的省份。遵义会议、“四渡赤水”等重大历史事件遗迹比比皆是。从考察中了解到，贵州省在1930年4月至1936年4月的六年间，红七军、红八军、红三军、红一方面军、红二六军团、红九军先后在这里开展了轰轰烈烈的革命斗争，足迹遍及67个县，建立了滇黔桂、黔东、黔北和黔西北革命根据地，有1万多各族群众参加了红军。这些历史，有的在课本上和有关资料中有所了解，但大多数是鲜为人知的历史。通过游览大量的革命文物和遗址，如遵义会议会址、红军总政治部旧址、娄山关战斗遗址、乌江渡口、四渡赤水等，让人真正体会到了长征文化精神。这些革命文物和遗址、会址，构成了贵州不可多得的红军长征文化旅游资源，为贵州进一步开发红色旅游资源、开展红色旅游文化提供了难得的历史文化。红军的革命史迹，使贵州美丽的山河倍添光彩。 通过红色旅游文化，了解革命历史知识，挖掘革命精神内涵，赋以新的时代特色，培育新的时代精神，推动了广大公民思想道德的升华，是建设社会主义先进文化的有效途径。 （三）经济意义 通过对红色旅游景点考察发现大多数革命遗址地位于尚欠发达的革命老区。红色旅游把政治优势有效地转化为经济优势，形成革命老区新的经济增长点，成为一项无污染、可持续发展的扶贫工程、富民工程。红色旅游既是政治创新、文化创新，也是经济创新。红色旅游的发展，为社会主义市场经济条件下实现社会效益同经济效益的结合，实现精神文化财富向经济财富的转化，推动老区人民脱贫致富，探索出一条切实可行的良性循环之路。比如革命圣地井冈山，原是一个不毛之地，通过红色旅游文化的开发，旅游收入占该市年经济总量60%以上，老百姓大部分收入也来源于旅游三产，生活水平大大改善。近年来不但摘除了贫困帽子，而且经济、社会形势发生了翻天覆地的变化。现在，高速公路、机场、居民住宅、新城区等全面建设，井冈山市将成为高山中的花园城市。又如地处四明山革命老区宁波市鄞州区龙观乡的五龙潭风景区革命史迹陈列室建成后，不但游客量增加，旅游收入成倍增长，而且知名度也逐步提高，通过短短三年时间的建设，一跃成为国家4a级风景区。 红色旅游是具有政治、文化、经济多重意义的一项带有鲜明中国特色的新创造，她的持续健康发展，成为开展爱国主义和革命传统教育的重要载体，成为丰富广大人民群众精神文化生活的重要方式，成为发展老区经济、造福老区人民的重要产业。 二、纽带、动力、培育作用 （一）维系和谐社会纽带作用 红色旅游是激励全体人民团结奋斗、理想信念、维系社会和谐的精神纽带。我国有13亿人口，56个民族，在深化改革、扩大开放中促进社会和谐发展，必须不断巩固马克思主义在意识形态领域的指导地位，巩固全党全国人民团结奋斗的共同思想基础。否则，就难以有效整合各种各样的利益诉求和价值观念，在全社会形成共同的意志，实现社会的稳定、有序、和谐。在主流意识形态不断发展的同时，社会生活多样、多元、多变的特征日益凸显，各种思想观念相互交织、相互影响、相互激荡。用什么样的形式去贯穿呢？虽然方式多种多样，但红色旅游文化作为构建和谐社会的精神纽带，不可或缺地起着潜移默化的作用。 红色旅游文化是构建社会主义和谐社会的有效载体。我们党提出构建社会主义和谐社会，就是要在推进中国特色社会主义事业的历史进程中实现社会和谐，在社会和谐中推进中国特色社会主义事业。和谐社会离不开实践体会，而红色旅游文化正是创建社会和谐的重要条件，红色旅游文化和谐的程度反映和影响着社会和谐的程度。特别是人们向往自然、对社会认知程度的不断发展，红色旅游文化的作用显得越来越重要，在某种程度上是创建和谐社会的重要因素，对于构建社会主义和谐社会至关重要。 （二）构建和谐社会精神动力作用 社会主义和谐社会是充满创造活力的社会，是人的积极性、主动性、创造性得到充分发挥的社会。社会活力首先表现为一种积极进取的精神状态，激发全社会的创造活力离不开民族精神和时代精神。实践告诉我们，越是深化改革，越是扩大开放，越需要弘扬伟大的民族精神和时代精神。这样，才能不断丰富人们的精神世界，增强人们的精神力量，为促进社会和谐发展提供不竭的精神动力。 红色旅游文化是创造民族精神的一个重要因素，是中华民族生生不息、薪火相传的精神血脉，是鼓舞人们奋发进取的精神旗帜。中华民族在辉煌灿烂的历史进程中，培育和形成了以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。我们党带领人民在革命、建设和改革的过程中，不断丰富和升华了这一民族精神。把弘扬民族精神贯穿于构建社会主义和谐社会的全过程，不断增强公民对国家的认同感、归属感，增强全国人民的爱国意识、团结意识和发展意识，增强全民族的自尊心、自信心和自豪感，正是红色旅游文化所创建的目的。充分挖掘爱国主义教育资源，利用革命博物馆、纪念馆、陈列馆（室）、遗址等教育基地发展“红色旅游”，是深入宣传中华民族的优秀历史文化，宣传中国共产党的光荣奋斗历史，宣传改革开放和现代化建设的辉煌成就，引导和激励人们同心同德地创造幸福和谐的美好生活的需要。 红色旅游文化是当代中国人民时代精神的集中写照，是激发社会创造活力的推进器。构建社会主义和谐社会是一项前无古人的创造性事业，只有大力弘扬时代精神，才能使全体人民始终保持昂扬向上的精神状态，战胜前进道路上的各种风险和考验。让全社会的创造活力竞相迸发、创造源泉充分涌流。 （三）培育文明道德作用 红色旅游文化是培育社会主义文明道德风尚的重要体现，也是社会主义和谐社会的重要特征。一个社会是否和谐，一个国家能否长治久安，很大程度上取决于社会成员的思想道德素质。无论是处理人与人之间的关系还是协调人与自然的关系，无论是实现社会公平正义还是维护社会安定团结，都要求不断提高全社会的文明程度和公民的思想道德素质。开展红色旅游文化，既是培育文明社会风尚，发展社会主义先进文化的重要内容，也是构建社会主义和谐社会的必然要求。 构建社会主义和谐社会、培育合格主体，是一个不断积累、不断实践的过程。青少年是祖国未来的建设者，是中国特色社会主义事业的接班人，青少年健康成长是社会进步、家庭和睦的重要因素。根据青少年成长的特点和规律，红色旅游文化正是抓好青少年的思想品德和心理素质教育的一个重要组成部分，通过革命遗迹、革命文物实地参观，营造青少年健康成长的思想文化环境。 红色旅游文化不仅是建设和谐城市、和谐村镇、和谐社区、和谐单位的重要载体，深化拓展精神文明创建活动的实际内涵，而且是深入开展创建文明城市、文明村镇、文明行业活动，不断拓展领域、充实内容的文化环境和可持续发展的生态环境。是一个民族共有的精神家园，对于社会和谐发展有着不可替代的“润滑”作用。渊源于中华传统文化、植根于当代伟大实践的中国特色社会主义红色旅游文化，是激励各族人民建设和谐社会、实现民族复兴的强大精神力量。坚持先进文化的前进方向，用红色旅游文化创导和谐社会良好文化，不可不说是当前一大举措。 继承与创新是红色旅游文化的精髓。从博大精深的中国革命传统文化中汲取精华，从丰富多彩的革命传统文化中吸收营养，丰富精神文化产品的内容、风格、样式和品种，是红色旅游文化走出的一条具有中国特色社会主义文化繁荣发展之路。 红色旅游文化是整合各种文化资源的一个重要组成部分，是党中央从全面建设小康社会、开创中国特色社会主义事业新局面全局出发提出的一项重大任务，她适应我国改革发展进入关键时期的客观要求，体现了广大人民群众的根本利益和共同愿望。同志在省部级主要领导干部提高构建社会主义和谐社会能力专题研讨班上的讲话，在某种意义上说，把红色旅游文化与构建社会主义和谐社会、培育文明道德风尚、创造良好文化条件有机地结合起来。 总之，在历史遗迹中感悟革命传统文化，在青山绿水中体验红色之旅，使革命传统文化发扬光大，是红色旅游文化活动的宗旨，也是构建社会主义和谐社会的宝贵精神财富。

文学理论论文:浅议生态文化视野下的文学理论教学创新 论文关键词：生态文化　文学理论　教学创新 论文摘要：生态文明时代到来之际文学理论的内在变革已提上日程，与之相关的文学理论教学也需适时而变。总体来说教学创新之处有三：一是教学理念上倡导塑造“天人舍一”的整体生态文论观；二是教学范式上提出以生态学视角展开研究型教学；三是教学延伸环节上，教学前提倡细读与生态文学相关的文本，教学后启发学生进行自主式的生态批评。 当下全球性的环境问题日益严峻，催生着生态文化的迅速崛起。和以科学主义为主导的人类中心主义的价值观相比，这无疑是一种深刻的文化转向。在这样的时代背景下，作为思想学术前沿敏感领域的文学理论界，20世纪90年代初就提出要探索“生态文艺学”、“生态美学”和“生态批评”，并对此进行了持续的研究，提出了一些有影响的理论范畴、命题，并以当代中国生态美学的理论建构为依托，对中国古代文论的生态智慧进行了别开生面的清理。文艺学研究中的生态维度，对文学创作、对建设当代中国的生态文明产生了积极影响，同时也成为更新文学理论的教学内容、提升文学理论课程的时代特色的推手，并为文学理论的教学改革提供新的理论资源。 一、塑造“天人合一”的整体生态文论观 当代著名的非人类中心主义生态哲学家霍尔姆斯·罗尔斯顿创建了意义深远的自然价值论，并在此基础上建构了生态整体主义的世界观。他认为自然是生命的系统，是呈现为完整、美丽的生命共同体。自然之美具有关联性，起于人与世界的交感中。这种从人与自然关系的角度来观察世界、解释世界的观点和方法，不仅与马克思、恩格斯恪守的把人、社会和自然的相互关系作为理论研究出发点的原则相一致，而且也暗合中国传统文化中源远流长的天人合一的观念。 基于此，在文学理论教学过程中，无论是立足于宏观层面，引导学生理解把握文论的体系框架、学科品格、研究视角等基础性问题，还是从微观入手，引领学生学习若干基本知识要点，如文学的语言特性、诗歌的韵律节奏、文本的二度创作等等，都需树立一个核心的教学理念，即：通过塑造“天人合一”的整体生态文论观，向现代社会和未来培养一批着眼整体、承续历史、善待自然的具有浓郁生态情怀的知识分子。 如何帮助学生在文学和文论的领域里自觉运用生态的意识去审美，如何使他们在文学审美的层面上认识到人即自然、自然即人，天人合一的境界实则就是自然与人和谐共存的至高之境?方法自是众多，其中的一种“无法之法”是最佳途径之一。具体来说，“无法之法”中的“无法”当然不是毫无方法，作为“法”之一种，它是更高层次的方法，通过多种教学方法、教学手段灵活有度的协调综合，打造理论学习的自由空间。譬如美国当代文艺美学家M.H.艾布拉姆斯提出的文学四要素及其相互关系是一个十分重要的理论知识点，教师可采用多种方法教学： (1)以先闻道者的身份，结合多媒体教学手段介绍学生多了解我国古代儒家人体天道、亲善和谐的主张，道家向往回归自然的志趣，历代文人在诗文中表达出的对天人合一真谛的体悟。多阅读马列文论中与此相关的章节内容。多接触当代生态环境、生态哲学、生态文学的热点问题和相关见解，在全方位多层次了解人与宇宙生态关系的基础上再回到四要素问题本身时，学生的知识视野已极大开阔，对问题的纵横维度的理解必然深刻许多。 (2)以伙伴者的身份，启发学生结合个人见闻和阅读、写作实践，通过以己及人、以人观理的过程，以臻“以理观理”之境，这样的思考过程因结合个人体会而更易产生超越于书本知识的独特的切身之感。 (3)以组织者的身份，发起学生之间的交流讨论，若条件许可，还可组织学生就此问题专访某位作家或批评家来加深理解。这种从课堂之内的知识传授向课堂之外的实践课程的转换，将带给学生新鲜活泼的学习乐趣和生动感受。 (4)以上三种具体方法综合运用，“独语式”、“对话式”、“互动式”教学模式交叉使用，授课形式因人制宜、因事制宜、因时因地制宜。既将“无法之法”化为无形，又使它真正落到实处。 二、以生态学视角展开研究型教学 在当今大力推进素质和创新教育的时代背景下，研究型教学范式是相对于以往以单向性知识传授为主的传统教学范式提出的一种全新理念。以生态学视角展开研究型教学范式的现代价值不局限于教学方法的创新，而是通过其课程教学过程中塑造“天人合一”整体生态文论观的核心理念，将教学和科研统一起来，使教学和研究自由的思想渗入课堂内外，从而实现教学目标的创新设计、促进生态文论知识的有效生成。据此，以生态学视角展开的研究型教学范式在结构特性和课程价值方面至少具备以下三点： (1)教学和科研统一于教学身份的双重性上。研究型教学实践中，教师和学生都兼有双重身份：教师既是教学者，又是研究者，从事的是研究性教学：学生既是学习者，也是研究者，从事的是研究性学习。教学过程不是一边倒的灌输知识，而将学生视为平等对话的伙伴，一则有计划的培养学生的质疑本能和问题意识，比如从根本上质疑：生态文论与过去文论的区别何在?是否所有的生态学原则都能解释文学艺术现象?二则有步骤的培养学生主动探索和研究的精神，比如启发学生由浅入深的思考人们在文学艺术中如何表达了他们的生态意识?怎样勾勒文学表现生态意识的历史过程?怎样解决文学在表现生态意识时所体现出来的与社会之间的矛盾冲突?如何确立生态文论和生态批评的一般理论标准?诸如此类的重要问题不是一时一地凭一己之力所能解决的，这项事业注定了教学与科研的不可分离。只有教师和学生通力合作，在研究型教学范式里，教学和科研的有机统一中才能逐步得以解答。 (2)独立与创新孕育于教学平台的民主性中。学术自由是高等教育活的灵魂，民主的教学平台上，学生拥有充分的话语权和表达权，师生之间可以平等的进行教学沟通和学术讨论。正是在这种和谐开放的教学环境中，学生才能养成宝贵的创新精神和独立思考的能力，才有足够的学术勇气去解构一直奉为圭臬的人本主义和人类中心主义，才有足够宽广的学术胸襟去建构天人合一、心物交感的中和协调的生态观。 (3)互动与合作贯穿于教学形式的协作性里。闻道求知是大学的独特学术品性，开展学习协作是达到这种品性的必要途径。个人化的闭门式学习和研究，必然具有一定的片面性。只有懂得与人互动，才能使个人的研究成果与他人的研究成果形成对照，从而在更高层面上探求新知；只有懂得与人协作，才能从更深立意上懂得万物共生、并行不悖的生态智慧。 三、倡导文本细读，启动生态批评 建构整体的生态文论观，除了必要的以生态学视角切入的研究型教学之外，还需要在课堂教学的前后环节有所延伸。具体来说以下两个方面不容忽视： (1)教学之前倡导学生多读、细读与生态文化相关的文学文本。生态文论是对生态文学的理论观照和规律总结，是“文学研究的绿色化”。因此在进入系统的生态文论学习前，对生态文学文本广泛阅读、积累充分的感性体验是十分必要的。与生态文学相关的文本可分为两类：一类是凸显生态意识的经典之作，如被誉为西方乃至全球“绿色圣徒”的美国作家梭罗，其代表作《瓦尔登湖》从一部不受人重视的普通浪漫主义之作，一跃成为人类生态文明史上最伟大的杰作。除此外还有不少值得关注的优秀文本，如享誉世界文坛的《与狼共度》(莫厄特)、《寂静的春天》(卡森)、《诉讼笔录》(勒克莱齐)等，我国的生态文本如《怀念狼》(贾平凹)、《水中的黄昏》(蒋子龙)、《拯救大地》、《守望家园》(徐刚)，《只有一条江》(岳非丘)等。另一类是传统意义上的经典文本，在现实的生态语境下，可以转换现代生态视角，重新进行解读，如《白鲸》、《鲁滨逊漂流记》、《浮士德》等一系列文学名著。如何在当下呼吁生态环保、可持续性发展的冷静期重新审视此类文本中表现出的人对自然的征服?如何历史的、公允的全面评价?这样的思考有赖于相关的文本细读，而有所思，才能有所学。 (2)教学之后启发鼓励学生展开自主式的生态批评。立意高远的生态批评，是一种深刻的文化批评，它根植于诚挚的现实关怀和深切的忧患意识，从来不是困囿于象牙塔中、显摆深奥理论的文字游戏。因此，课堂之外教师启发鼓励学生展开多种形式的生态批评，不仅有利于培养学生运用理论、驾驭理论的实践才能，更有利于培养学生宽广开阔的生态理论视野，在多维度、多层次的生态观照中，养成一种难能可贵的生态意识、理性精神和诗性思辨。通过展开自主式的生态批评，使理论的学习有了切实的用武之地，有所学，是为了有所用。 文学理论论文:简析文学理论中的互文与互文性 论文摘要：汉语修辞格“互文”是中国文化的传统，但已经不太为我们所重视，在现代生活中更缺乏普遍运用，所以有进一步研究的必要。而西方后现代主义的强调文本间关系的文学理论概念“互文性”(intertextuality)，在我国却几乎是被简单地认作“互文”。虽然两者在语言科学、思维认知、表达方式等方面可能存在某些联系或暗合之处，但“互文”、“互文性”两个概念应该只是一种字面上的巧合，没有本质的内在联系，二者分属于不同的理论范畴．涵义与运用也大不一样，更不是一个概念。 论文关键词：修辞；互文；文学批评；互文性；后现代主义 作为汉语修辞格的“互文”是中国文化的传统，但已经不太为我们所重视，在现代生活中更缺乏有意识的普遍运用，所以有进一步研究的必要。而西方20世纪后期兴起的一个后现代主义的、强调文本间关系的文学理论概念“互文性”(intertextuality)，在我国却几乎是被约定俗成地翻译成“互文”。笔者认为，虽然两者在语言科学、思维认知、表达方式等方面可能存在某些联系或暗合之处，但“互文”、“互文性”两个概念应该只是字面上的一种巧合，没有本质的内在联系，：二者属于不同的理论范畴，涵义与运用也大不一样。对莳者，我们要继承和发扬，对后者，我们则要敢于“拿来”，更要善于“拿来”。 一、互文 互文即所谓“互文见义”，是基于文体限制或表达的特别需要，将两个或两个以上意义有关联或存在对应关系，能互相补充、互相渗透或互相限制、互相说明的语言结构单位按一定顺序罗列在一起，以起到言简意深、委婉错杂等特定艺术效果的修辞手法。互文是古诗文中习见的表达方式，在中国文化中，这种表达方式在汉唐以前甚至在语言大发展的春秋时期就已经取得长足发展，臻于成熟。所以说，互文的传统或传统的互文，都该是有所本的。但由于种种原因，特别是百年前新文化运动兴起、白话文产生发展之后，互文这一表达方式运用渐少，似乎被我们束之高阁，日渐与我们隔膜、生疏，以至于现在我们大家包括各类大中小学校语文教师们淡到互文，每每也就是“古代诗词作家在进行诗歌创作时用到的一种修辞手法”，最多也只不过是把互文当作一种已经“死去的艺术”来欣赏，这一现实应引起我们高度警觉。这种认识既割裂了传统，又可能扼杀了互文生存、发展的生机。 实际上，在我们身边，日常生活、影视作品、书面表达诸方面，互文运用是屡见不鲜的，却每每被我们轻易地放过；或被同时体现出来的排比等常见修辞手法所掩盖，不被我们读者、听众所关注，甚至是被作者自己所轻忽。 如我们熟知的“前不巴村，后不着店”、“有功必赏，无过不罚”、“翻来覆去”、“左一道沟，右一道坎”、“风里来，雨里去”、“东一榔头西一棒”、“生儿育女”等等，哪一句不是互文表达，哪一句不是现代汉语? 二、互文性、互文本 “互文性”是西方20世纪后期兴起的一种强调文本间关系的文学理论的核心概念，通常指两个或者两个以上的文本之间发生的“交互”关系。作为“对历史主义和新批评的一次反拨”，所谓“互文性”作为后现代主义文学的一个文本策略，渗透于多种后现代文学中(包括元小说、元诗歌、反叙事、纯小说、戏仿、拼贴等等)。它是一种价值自由的批评实践，是所谓“互文性革命”——结构主义批评家在放弃历史主义和进化论模式之后，尝试应用互文性理论，来看待和定位人文、社会乃至自然科学各学科之间关系的批评实践。这种批评实践并不隶属于某个特定的批评团体，而是与20世纪欧洲好几场重要的知识运动相关，例如结构主义语言学、精神分析学、马克思主义、俄国形式主义和解构主义。其代表人物包括巴赫金、哈罗德·布鲁姆、罗兰-巴特与朱丽娅·克里斯蒂娃等。真正推动互文性革命并从理论上系统建构起文本与互文性观念的，当推巴黎的两位著名批评家——巴特和克里斯蒂娃。 (一)文本，以及巴赫金的对话概念、狂欢理论 我们知道，在布鲁姆“影响的焦虑”理论中，互文性不过是两个个体诗人之间的影响关系。而巴赫金则提倡一种文本的互动理解。 从批评理论的角度看，对于文学文本的互动理解，其实在英美文学批评乃至文学创作中并不鲜见。18世纪初，亚历山大·蒲伯曾在维吉尔的作品中发现了荷马，蒲伯确信，一首诗在模仿自然方面的优劣，取决于它的互文性，或者说取决于它对前文本的模仿；艾略特也认为任何艺术作品都会融入过去与现在的系统，必然对过去和现在的互文本发生作用。尤其在乔伊斯的《尤利西斯》中，乔伊斯利用荷马史诗的情节敷设他的篇章，并在两个文本问确立了一种肯定的互文关系；又通过诸多的作者自我指涉，形成了一种内文本关系；还因对荷马人物的改造不能表现出一种否定的互文关系——无论是吸收还是破坏、无论是肯定还是否定、无论是自我引用还是自我指涉，特定的此文本总是与某个或某些前文本纠缠在一起；同时，读者或批评家总能在作品中识别出这个特定文本与其特定先驱文本的交织关系。 巴赫金从对拉伯雷和陀思妥耶夫斯基小说的研究、从小说中各种外文学文本存在的现象考察出发，把文本中的每一种表达，都看作是众多声音交叉、渗透与对话的结果。巴赫金把这种共存互动称之为小说的“多声部”或“复调”现实，并用“文学狂欢化”概念来支持他的对话理论。他倾向于把世界和人生看作一种共时结构，偏爱把文学置于文学之外的象征性语境之中，借以由此造就一个杂乱拥挤的互话语空间，创造一个众声喧哗却又是内在和谐的弹性环境，从而赋予语言或意义某种不确定性。 巴赫金提出上述理论时，并未预见到文学符号学的发展趋势。可他的狂欢化概念至少暗示或强调了在文学批评、人类学、社会学等领域间建立一种互文性理论的可能性。所以克里斯蒂娃说：互文性概念虽不是由巴赫金直接提出，却可以在他的著作中推导出来。 (二)巴特、克里斯蒂娃与“互文性革命” 1973年，巴特几乎在发表《文本的快感》的同时，发表了著名论文《文本的理论》，文中他试图回答“文本是什么”。在他看来，文本不是作品，也不是客体，甚至不是一个概念，文本产生于读者与文字间的关系空间，它是一个生产场所；文本作为生产活动，它生产出来的不是产品，而是一个作者与读者相遇、上演戏剧、进行语言游戏的场所。巴特进而又说，文本是意指，是一种意指实践，是读者参与的意指实践过程——其核心是以矛盾形式出现的多元性。 作为著名的符号学家，克里斯蒂娃在其1966年的《语言·对话·小说》一文中开创性地提出了“intertextuality”(互文性)概念。克里斯蒂娃在进行文学批评研究时，注意到进入先后文本空间的主体。她认为，一个文本片断、句子或段落，不单是直接或间接话语中两个声音的交叉，它是无数声音交叉、无数文本介入的结果。而不同文本在不同层面的参与，则揭示一种特殊的精神活动。她认为分析者应该明白，她所分析的是一个特定话语的主体；而这个主体恰恰由于互文性而超越了她自己的身份，超越了词源学意义上的个人。一个创造性主体的分解，一个新的多元主体的产生——这便是克里斯蒂娃的互文性动力学。它不仅适于互文性作者，也适于互文性读者。 依据这一理论，读者阅读的过程，就是把自己的身份置于意指过程之中。他不仅将与特定文本中的不同互文本相认同，而且还必须被化简为零，被置于一种哑然失语的危机时刻。这是审美快感到来之前的准备阶段。然后，读者便可进入自由联想的过程、重构多元意义的过程、定义几乎无法定义的内涵的过程。所以结论是互文性自身具有强烈反悖与戏仿特性，而对任何文本也都有一个再创造过程。 (三)结构与解构：互文性的双向作用 互文性就是写作与阅读共享的一个领域，具有重要的理论意义与实践意义。按照乔纳森·卡勒的说法，互文性实指一个话语空间。首先，互文性关系到一个文本与其它文本的对话，同时它也是一种吸收、戏仿和批评活动；其次，互文性表明文学所依赖的特殊手法与阐释运作，都具有一定的人为性甚至欺骗性。它揭示出文学作品的特殊指涉性：当一部作品表面上指涉一个世界时，它实际上是在评论其它文本并把实际指涉推延到另一时刻或另一层面，因而造成了个无休止的意指过程。如此看来，这要比布鲁姆在分析“强力诗人”时所揭示的影响模式复杂得多：譬如它会涉及特定文类的专用手法、涉及有关已知与未知事物的特殊假设、涉及比较普遍的期待与阐释运作，乃至有关特定话语的先入之见、目的思考等等。卡勒提议使用语言学研究中的预设方法(包括逻辑预设、修辞预设、语用预设等)对其进行定义、描述和使用——如卡勒所说，不管从哪种预设人手，对文学的解读终将是一种互文性解读。 结构与解构主义所展示的互文性双向作用，生动表明互文性理论所强调的对于一切话语与思维的重要性。其惊人之处在于：一方面，结构主义者可以用互文性概念支持符号科学，用它说明各种文本的结构功能，说明整体内的互文性关系，进而揭示其中的交互性文化内涵，并在方法上替代线性影响和渊源研究；另一方面，后结构主义或解构主义者利用互文性概念攻击符号科学，颠覆结构主义的中心关系网络，破解其二元对立系统，揭示众多文本中能指的自由嬉戏现象，进而突出意义的不确定性。 三、正确认识互文、互文性 首先，从上面的简单分析可以看出，二者之间只是一种偶然的字面雷同，相互间没有内在联系。互文是一种结构技巧，是表达特定意指的特殊手法，其取舍或扬弃的过程甚至结果都是偶然的；而互文性则是文本确立时所受到的可能影响和文本解读过程中必然要受其它文本干扰的规律，在定程度上是不可避免的。 其次，互文仅仅只是一种表达方式、一种纯技巧，是中性的；而互文性则是一种批评方法，在上升为理论后又推及到历史认知，抽象为认识论，所以本身就是争议的对象。作为“对历史主义和新批评的一次反拨”，后现代主义表现形式之一的新历史主义的互文性理论，它从对文学文本之间的互文性认识转移到对文学文本与历史文本之间的互文性认识以及强调文学的历史性和历史的文学性，已经与历史唯物主义强调历史规律、历史结构、历史条件、历史范围、历史过程对历史事实解释的有效性等客观规律相违背，同时又忽略了具体的时间、空间和内外部关系对历史事实存在、发展的制衡和影响，因而是违反历史科学的，是把客观历史与历史认知、把个体认识与社会认知相割裂、相对立的。 第三，可以肯定，文学与文学之间、文学与历史之间，是不可能完全概括为互文性关系的——不同形式的文本之间的关系除具有相似性和通约性外，还必然存在着差异性和矛盾性。那种把文学与历史确证为互文性关系的认识，掩盖和遮蔽了历史本身的客观存在，是存在相当程度上的想象性、虚构性的，因而也具有一定的欺骗性——是以混淆历史和文本的界限，用历史的文本形式来冒充、取代和偷换历史，把历史变成历史故事、变成文学文本、变成对历史存在的主观叙述为前提的。换言之，所指涉的不是文学与客观真实存在的历史事实之间的关系，而是文学与以文本形式呈现出来的历史认识之间的关系。 四、互文的创新与互文性的运用 抒发胸怀的《卜算子·咏梅》词，从解构主义考察，应该是翻新陆游同题词作；而即或从结构主义出发去探察，大概作者也可能的确是要借陆游《卜算子·咏梅》这个隐性文本来强化自己这个显性文本的意义、深化其意指的。所以可以说这两个文本间有一定的互文性，也可以说《卜算子·咏梅》是翻新陆游旧作进行互文性运用的一个典范。 《文汇报》有一篇文章的标题是《厂长你大胆地往前走》，它是典型的“仿拟”，看到这个新闻标题就会让我们联想到耳熟能详的电影《红高粱》插曲“妹妹你大胆地往前走”。这个新闻标题体现出作者对阅读主体的孕育了时代新意的共鸣已经进行了科学的预设、预期，同时它应该是的确能激起读者对往昔文本回顾，堪称“互文性”创作的成功尝试。 所以，互文性结构规律乃至解构手段也有一定的合理性，对我们进行文学创作、文学批评，对我们繁荣文学艺术、进行社会主义新文化建设有借鉴、指导作用，完全可以“拿来”，当然应当“拿来”!而互文运用除节约笔墨之外，还可以更好地表达作者特定的深意隐情，能表现出特定的艺术效果，我们当然也要敢于尝试，要善于运用，要重视对这些中国优秀传统文化的继承、发扬。 文学理论论文:浅谈当代美国小说中的解构主义与女权主义文学理论管窥 论文关键词：女权主义文学理论　解构主义　二元对立 论文摘要：女权主义文论的理论方法，从根本上讲是一种解构的方法，因为女权主义文论的根本目的就是要否定男性对女性的统治和压迫。作为女权主义文论的代表作，《她们自己的文学》、《一间自己的屋子》、《阁楼上的疯女人》、《寻找母亲的花园》从不同侧面反映了女权主义发展及内容，解构了男性——女性的二元对立。 女权主义文学理论的兴起，与女权主义运动的产生和发展有着密切的关系，它是政治运动深入到文化领域的产物。一般认为，女权主义文论的诞生是兴起于20世纪60年代的第二次女权主义运动高潮的结果。1970年，凯特·米勒特的《性政治》的出版，标志着女权主义文学理论的形成。此后，西方女权主义文学批评一直在不断地蓬勃发展。它大致经历了三个发展阶段：在初期阶段，女权主义文学批评主要集中在批判西方文学传统中的“厌女症”。这种文学传统歧视妇女，歪曲和诋毁妇女的形象，并把众多的女作家排除在文学史之外。在第二阶段，女性主义文学批评主要集中在发掘被父权制文学传统湮没的妇女作家和作品，同时重新评价传统文学史中的妇女作家和作品。在这一时期出现了一批重要的女权主义文学批评论著，如：帕特里夏·迈耶·斯帕克斯(patricia meyer spacks)的《女性的想象》（the female imagination,1975），埃伦·莫尔斯（ellen moers）的《文学妇女》（literary women,1976）；肖沃尔特的《他们自己的文学》(a literature of their own, 1977) ，以及桑德拉·吉尔伯特（sandra gilbert）和苏珊·古芭(susan gubar )的《阁楼上的疯女人》(the madwoman in the attic, 1979)。这一时期还出现了黑人女性主义文学批评和同性恋女性主义文学批评。在第三阶段，女权主义文学批评对文学研究的理论基础进行了反思，对建立在男性文学体验基础之上关于阅读和写作的传统理论观点作了修正。女性主义文学从许多其他批评理论，如心理分析、后结构主义、解构主义、马克思主义、读者反应批评、新历史主义、黑人美学等借用了不少的观点和分析方法，从而形成了形形色色的观点和主张。 解构主义（deconstruction）是60年代后期源于法国的一种哲学思潮，其主要倡导者是德里达。他认为，西方的思想传统是建构在一种二元对立范式的基础上，例如：言说—书写、存在—非存在、本质—表象、事物—符号、真实—谎言、意识—无意识、男性—女性等等。并且逻各斯中心主义的传统认为每一组的前者优于后者，比后者重要；后者是前者衍生出来的“他者”（other）。德里达对这种体现了等级差异的二元对立范式进行了批判，他把那种等级次序颠倒过来，这样，后者并不低于前者，至少具有同等的地位和同样存在的理由。而解构主义作为一种方法论，为女权主义文论提供了十分有用的工具。女权主义文论的理论方法，从根本上讲是一种解构的方法，无论这种方法的实施者是有意为之还是无意中与解构主义的原则相契合。因为，女权主义文论的根本目的就是要否定男性对女性的统治和压迫，而要做到这一点，就必须对现有的政治、经济、文化制度进行拆解，改变这种对妇女不利的两性对立状态。 美国女性主义文学批评的主要学者之一伊莱恩· 肖沃尔特（eline showalter）抛掉传统的文学史分期，根据女性文学在不同时期的特征，把妇女文学史划分为“女性”（feminine）—“女权”(feminist)—“女人”(female) 三个时期。第一时期（1840—1880）：特点是妇女致力于写作，企盼达到男性文化的成就，他们不自学地接受了男子对妇女的偏见，标志之一是女性作家使用逻辑性化的假名。第二时期——1880——1920）妇女开始反抗对他们本性的歪曲，表现出昂扬的女权意识。第三时期（1920年以后）妇女既反对对男权文学的模仿，也超越了对男性的对立，他们更多地把自身的经验看作自主艺术的根源，以建立真正的女性文学。 《她们自己的文学》——肖沃尔特与女权主义文学经典的构建。她倡导建构独立的妇女文学史和女性文学经典。她认为现有的文学经典是男性中心的产物，它们排斥、忽略了妇女作家。女作家和她们的作品成了“被压抑的声音”。因此，面临女性主义批评的重要任务就是要建构妇女自己的文学史和文学经典。《她们自己的文学》就是妇女文学史的一部开拓性著作。在此书中，肖沃尔特批判了父权制文学传统对妇女文学的偏见、压制和漠视。并从理论的深度找到了妇女文学长期遭受压制、埋没的原因。另外，《她们自己的文学》发掘出了近二百位被父权制文学传统湮没的女作家。证明了妇女有着她们自己的文学，而且妇女文学有着自己特殊的历史和传统。这部作品对美国女权主义批评产生了深远的影响，成为了西方女权主义评论中的里程碑。 《一间自己的屋子》——弗吉尼亚·沃尔夫的“双性同体”观。沃尔夫的女权思想在1929年出版的《一间自己的屋子》中表现得最为直接和充分。“一个女人如果要想写小说一定要有钱，还要有一间自己的屋子。” “钱”和“一间屋子”不仅仅是它们本身，而且是一种象征，是妇女没有经济地位、没有文学传统、没有创作自由的生存状况的写照，也是妇女要进行创作的必要条件的象征。沃尔夫双性同体思想的提出，是对历史上以男性价值为仲裁者的单一价值的标准的反叛。针对两性的处世态度，她提出了男女和平共处的理想。这可以看作当代解构主义女权主义者对性别二元对立进行解构的萌芽状态的思想。 《阁楼上的疯女人》——桑德拉·吉尔伯特和苏珊·古芭的“作者身份的焦虑”理论。吉尔伯特和古芭在这部著作中运用了传统的细读和意象研究的方法。她们运用了“禁闭”、“洞穴”、“天使”、“魔鬼”、“疯女人”、“女巫”等意象和隐喻来讨论女性作家的作品。女权主义批评家将女性形象在传统的男性文学中分为两类: 天使与妖妇。那些温柔美丽、顺从贤惠，为家庭默默奉献的女性被神话为天使，而那些意欲走出家庭，摆脱男权统治，追求自我价值的女性则被丑化为妖妇，为男性所厌恶和恐惧。她们认为，由于妇女被“禁闭”在由男性对她们以及对她们的潜能的界定之中，女作家们总是忧虑她们不能有所创造，担心她们永远也不能成为文学史上的“先辈”，担心写作的行为会孤立她们或者甚至会摧毁她们。为了克服对作者身份的忧虑，女作家们一方面选择男作家不太感兴趣的体裁和类型，诸如儿童谅、书信、日记等；另一方面，隐瞒自己的身份，否定自己，模仿男作家写作。这些作家通过既遵从同时又颠覆父权制文学标准，来取得真正的女性文学的权威。从而她们超越了对作者身份的焦虑。 《寻找母亲的花园》——爱丽丝·沃克的黑人女性主义观。解构和抨击男性中心文学的同时，必然伴随着对妇女文学的赞美和发展，也就必然伴随着对女性文学传统的寻找。在《寻找母亲的花园》中爱丽丝·沃克指出，奴隶制和种族歧视的政治、经济和社会的约束、历史性地扼杀了黑人妇女的创造性。在性、种族、阶级的三重压迫下，黑人妇女在美国社会中成了真正看不见的人，被称为“世界的骡子”。沃克运用缝制百纳被和培育鲜花这种无语的艺术形式隐喻黑人妇女受到压制的创造力，号召人们寻找黑人文学母系，反对歧视黑人妇女文学的种种谬论，旨在向世人昭示黑人女作家有着与本国黑人男作家及白人女作家一样可靠的历史传统。深受这种传统影响的不仅仅是爱丽丝.沃克，还有像佐拉·尼尔、赫斯顿、托尼·莫里森等许许多多黑人妇女作家。这些作家以独特的黑人女性主义审美观和身为女性双重身份（既是黑人又是女人）的独特经历，充分描述了黑人女性在美国社会的生存状态和她们的奋斗历程。 女权主义文论的理论方法，从根本上讲是一种解构的方法。因为女权主义文论的根本目的就是要否定男性对女性的统治和压迫，所以解构主义作为一种方法论为女权主义文论提供了十分有用的工具。解构主义为女权主义文论提供了一种全新的思维方式：妇女运动的宗旨不应只是得到与男人平等的权利和地位，而是要怀疑所有的地位与权力，以避免将原有的对立双方简单地进行反转。这种全新的思维方式，对于全面消解二元对立，从而建立全新的、不排除差异又不存在压迫的女性文化是至关重要的。 文学理论论文:简析文学理论中的互文与互文性 论文摘要：汉语修辞格“互文”是中国文化的传统，但已经不太为我们所重视，在现代生活中更缺乏普遍运用，所以有进一步研究的必要。而西方后现代主义的强调文本间关系的文学理论概念“互文性”(intertextuality)，在我国却几乎是被简单地认作“互文”。虽然两者在语言科学、思维认知、表达方式等方面可能存在某些联系或暗合之处，但“互文”、“互文性”两个概念应该只是一种字面上的巧合，没有本质的内在联系，二者分属于不同的理论范畴．涵义与运用也大不一样，更不是一个概念。 论文关键词：修辞；互文；文学批评；互文性；后现代主义 作为汉语修辞格的“互文”是中国文化的传统，但已经不太为我们所重视，在现代生活中更缺乏有意识的普遍运用，所以有进一步研究的必要。而西方20世纪后期兴起的一个后现代主义的、强调文本间关系的文学理论概念“互文性”(intertextuality)，在我国却几乎是被约定俗成地翻译成“互文”。笔者认为，虽然两者在语言科学、思维认知、表达方式等方面可能存在某些联系或暗合之处，但“互文”、“互文性”两个概念应该只是字面上的一种巧合，没有本质的内在联系，：二者属于不同的理论范畴，涵义与运用也大不一样。对莳者，我们要继承和发扬，对后者，我们则要敢于“拿来”，更要善于“拿来”。 一、互文 互文即所谓“互文见义”，是基于文体限制或表达的特别需要，将两个或两个以上意义有关联或存在对应关系，能互相补充、互相渗透或互相限制、互相说明的语言结构单位按一定顺序罗列在一起，以起到言简意深、委婉错杂等特定艺术效果的修辞手法。互文是古诗文中习见的表达方式，在中国文化中，这种表达方式在汉唐以前甚至在语言大发展的春秋时期就已经取得长足发展，臻于成熟。所以说，互文的传统或传统的互文，都该是有所本的。但由于种种原因，特别是百年前新文化运动兴起、白话文产生发展之后，互文这一表达方式运用渐少，似乎被我们束之高阁，日渐与我们隔膜、生疏，以至于现在我们大家包括各类大中小学校语文教师们淡到互文，每每也就是“古代诗词作家在进行诗歌创作时用到的一种修辞手法”，最多也只不过是把互文当作一种已经“死去的艺术”来欣赏，这一现实应引起我们高度警觉。这种认识既割裂了传统，又可能扼杀了互文生存、发展的生机。 实际上，在我们身边，日常生活、影视作品、书面表达诸方面，互文运用是屡见不鲜的，却每每被我们轻易地放过；或被同时体现出来的排比等常见修辞手法所掩盖，不被我们读者、听众所关注，甚至是被作者自己所轻忽。 如我们熟知的“前不巴村，后不着店”、“有功必赏，无过不罚”、“翻来覆去”、“左一道沟，右一道坎”、“风里来，雨里去”、“东一榔头西一棒”、“生儿育女”等等，哪一句不是互文表达，哪一句不是现代汉语? 二、互文性、互文本 “互文性”是西方20世纪后期兴起的一种强调文本间关系的文学理论的核心概念，通常指两个或者两个以上的文本之间发生的“交互”关系。作为“对历史主义和新批评的一次反拨”，所谓“互文性”作为后现代主义文学的一个文本策略，渗透于多种后现代文学中(包括元小说、元诗歌、反叙事、纯小说、戏仿、拼贴等等)。它是一种价值自由的批评实践，是所谓“互文性革命”——结构主义批评家在放弃历史主义和进化论模式之后，尝试应用互文性理论，来看待和定位人文、社会乃至自然科学各学科之间关系的批评实践。这种批评实践并不隶属于某个特定的批评团体，而是与20世纪欧洲好几场重要的知识运动相关，例如结构主义语言学、精神分析学、马克思主义、俄国形式主义和解构主义。其代表人物包括巴赫金、哈罗德·布鲁姆、罗兰-巴特与朱丽娅·克里斯蒂娃等。真正推动互文性革命并从理论上系统建构起文本与互文性观念的，当推巴黎的两位著名批评家——巴特和克里斯蒂娃。 (一)文本，以及巴赫金的对话概念、狂欢理论 我们知道，在布鲁姆“影响的焦虑”理论中，互文性不过是两个个体诗人之间的影响关系。而巴赫金则提倡一种文本的互动理解。 从批评理论的角度看，对于文学文本的互动理解，其实在英美文学批评乃至文学创作中并不鲜见。18世纪初，亚历山大·蒲伯曾在维吉尔的作品中发现了荷马，蒲伯确信，一首诗在模仿自然方面的优劣，取决于它的互文性，或者说取决于它对前文本的模仿；艾略特也认为任何艺术作品都会融入过去与现在的系统，必然对过去和现在的互文本发生作用。尤其在乔伊斯的《尤利西斯》中，乔伊斯利用荷马史诗的情节敷设他的篇章，并在两个文本问确立了一种肯定的互文关系；又通过诸多的作者自我指涉，形成了一种内文本关系；还因对荷马人物的改造不能表现出一种否定的互文关系——无论是吸收还是破坏、无论是肯定还是否定、无论是自我引用还是自我指涉，特定的此文本总是与某个或某些前文本纠缠在一起；同时，读者或批评家总能在作品中识别出这个特定文本与其特定先驱文本的交织关系。 巴赫金从对拉伯雷和陀思妥耶夫斯基小说的研究、从小说中各种外文学文本存在的现象考察出发，把文本中的每一种表达，都看作是众多声音交叉、渗透与对话的结果。巴赫金把这种共存互动称之为小说的“多声部”或“复调”现实，并用“文学狂欢化”概念来支持他的对话理论。他倾向于把世界和人生看作一种共时结构，偏爱把文学置于文学之外的象征性语境之中，借以由此造就一个杂乱拥挤的互话语空间，创造一个众声喧哗却又是内在和谐的弹性环境，从而赋予语言或意义某种不确定性。 巴赫金提出上述理论时，并未预见到文学符号学的发展趋势。可他的狂欢化概念至少暗示或强调了在文学批评、人类学、社会学等领域间建立一种互文性理论的可能性。所以克里斯蒂娃说：互文性概念虽不是由巴赫金直接提出，却可以在他的著作中推导出来。 (二)巴特、克里斯蒂娃与“互文性革命” 1973年，巴特几乎在发表《文本的快感》的同时，发表了著名论文《文本的理论》，文中他试图回答“文本是什么”。在他看来，文本不是作品，也不是客体，甚至不是一个概念，文本产生于读者与文字间的关系空间，它是一个生产场所；文本作为生产活动，它生产出来的不是产品，而是一个作者与读者相遇、上演戏剧、进行语言游戏的场所。巴特进而又说，文本是意指，是一种意指实践，是读者参与的意指实践过程——其核心是以矛盾形式出现的多元性。 作为著名的符号学家，克里斯蒂娃在其1966年的《语言·对话·小说》一文中开创性地提出了“intertextuality”(互文性)概念。克里斯蒂娃在进行文学批评研究时，注意到进入先后文本空间的主体。她认为，一个文本片断、句子或段落，不单是直接或间接话语中两个声音的交叉，它是无数声音交叉、无数文本介入的结果。而不同文本在不同层面的参与，则揭示一种特殊的精神活动。她认为分析者应该明白，她所分析的是一个特定话语的主体；而这个主体恰恰由于互文性而超越了她自己的身份，超越了词源学意义上的个人。一个创造性主体的分解，一个新的多元主体的产生——这便是克里斯蒂娃的互文性动力学。它不仅适于互文性作者，也适于互文性读者。 依据这一理论，读者阅读的过程，就是把自己的身份置于意指过程之中。他不仅将与特定文本中的不同互文本相认同，而且还必须被化简为零，被置于一种哑然失语的危机时刻。这是审美快感到来之前的准备阶段。然后，读者便可进入自由联想的过程、重构多元意义的过程、定义几乎无法定义的内涵的过程。所以结论是互文性自身具有强烈反悖与戏仿特性，而对任何文本也都有一个再创造过程。 (三)结构与解构：互文性的双向作用 互文性就是写作与阅读共享的一个领域，具有重要的理论意义与实践意义。按照乔纳森·卡勒的说法，互文性实指一个话语空间。首先，互文性关系到一个文本与其它文本的对话，同时它也是一种吸收、戏仿和批评活动；其次，互文性表明文学所依赖的特殊手法与阐释运作，都具有一定的人为性甚至欺骗性。它揭示出文学作品的特殊指涉性：当一部作品表面上指涉一个世界时，它实际上是在评论其它文本并把实际指涉推延到另一时刻或另一层面，因而造成了个无休止的意指过程。如此看来，这要比布鲁姆在分析“强力诗人”时所揭示的影响模式复杂得多：譬如它会涉及特定文类的专用手法、涉及有关已知与未知事物的特殊假设、涉及比较普遍的期待与阐释运作，乃至有关特定话语的先入之见、目的思考等等。卡勒提议使用语言学研究中的预设方法(包括逻辑预设、修辞预设、语用预设等)对其进行定义、描述和使用——如卡勒所说，不管从哪种预设人手，对文学的解读终将是一种互文性解读。 结构与解构主义所展示的互文性双向作用，生动表明互文性理论所强调的对于一切话语与思维的重要性。其惊人之处在于：一方面，结构主义者可以用互文性概念支持符号科学，用它说明各种文本的结构功能，说明整体内的互文性关系，进而揭示其中的交互性文化内涵，并在方法上替代线性影响和渊源研究；另一方面，后结构主义或解构主义者利用互文性概念攻击符号科学，颠覆结构主义的中心关系网络，破解其二元对立系统，揭示众多文本中能指的自由嬉戏现象，进而突出意义的不确定性。 三、正确认识互文、互文性 首先，从上面的简单分析可以看出，二者之间只是一种偶然的字面雷同，相互间没有内在联系。互文是一种结构技巧，是表达特定意指的特殊手法，其取舍或扬弃的过程甚至结果都是偶然的；而互文性则是文本确立时所受到的可能影响和文本解读过程中必然要受其它文本干扰的规律，在定程度上是不可避免的。 其次，互文仅仅只是一种表达方式、一种纯技巧，是中性的；而互文性则是一种批评方法，在上升为理论后又推及到历史认知，抽象为认识论，所以本身就是争议的对象。作为“对历史主义和新批评的一次反拨”，后现代主义表现形式之一的新历史主义的互文性理论，它从对文学文本之间的互文性认识转移到对文学文本与历史文本之间的互文性认识以及强调文学的历史性和历史的文学性，已经与历史唯物主义强调历史规律、历史结构、历史条件、历史范围、历史过程对历史事实解释的有效性等客观规律相违背，同时又忽略了具体的时间、空间和内外部关系对历史事实存在、发展的制衡和影响，因而是违反历史科学的，是把客观历史与历史认知、把个体认识与社会认知相割裂、相对立的。 第三，可以肯定，文学与文学之间、文学与历史之间，是不可能完全概括为互文性关系的——不同形式的文本之间的关系除具有相似性和通约性外，还必然存在着差异性和矛盾性。那种把文学与历史确证为互文性关系的认识，掩盖和遮蔽了历史本身的客观存在，是存在相当程度上的想象性、虚构性的，因而也具有一定的欺骗性——是以混淆历史和文本的界限，用历史的文本形式来冒充、取代和偷换历史，把历史变成历史故事、变成文学文本、变成对历史存在的主观叙述为前提的。换言之，所指涉的不是文学与客观真实存在的历史事实之间的关系，而是文学与以文本形式呈现出来的历史认识之间的关系。 四、互文的创新与互文性的运用 抒发胸怀的《卜算子·咏梅》词，从解构主义考察，应该是翻新陆游同题词作；而即或从结构主义出发去探察，大概作者也可能的确是要借陆游《卜算子·咏梅》这个隐性文本来强化自己这个显性文本的意义、深化其意指的。所以可以说这两个文本间有一定的互文性，也可以说《卜算子·咏梅》是翻新陆游旧作进行互文性运用的一个典范。 《文汇报》有一篇文章的标题是《厂长你大胆地往前走》，它是典型的“仿拟”，看到这个新闻标题就会让我们联想到耳熟能详的电影《红高粱》插曲“妹妹你大胆地往前走”。这个新闻标题体现出作者对阅读主体的孕育了时代新意的共鸣已经进行了科学的预设、预期，同时它应该是的确能激起读者对往昔文本回顾，堪称“互文性”创作的成功尝试。 所以，互文性结构规律乃至解构手段也有一定的合理性，对我们进行文学创作、文学批评，对我们繁荣文学艺术、进行社会主义新文化建设有借鉴、指导作用，完全可以“拿来”，当然应当“拿来”!而互文运用除节约笔墨之外，还可以更好地表达作者特定的深意隐情，能表现出特定的艺术效果，我们当然也要敢于尝试，要善于运用，要重视对这些中国优秀传统文化的继承、发扬。 文学理论论文:浅谈中国古代文学理论的价值 论文关键词：古代文学　理论　价值 论文摘要：本文主要对中国古代文学理论的几大价值进行分析与阐述，以实现古代文学研究的现实意义。 中国古代文学理论，是我国优秀的文化遗产，蕴含了丰富的文化内涵、思想内涵，以及高尚的人格、渊源的民族精神、是中国人民思想、智慧、感情以及真善美的融合结晶。 1.文化内涵价值 中国古代文学理论多是包含了政治、杂话、史志中的非自觉性理论，即使在《二十四诗品》、《文心雕龙》等纯粹性文学作品中，也蕴含了丰富的文化内涵，为现代化阐述从客观上留下广阔思考空间、与话语空间，并形成多维度研究。因此，今人多从儒、道、释等角度出发，也有人从民俗、历史、书法、音乐、绘画、文献、经学、考据等多方面学科进行深入探讨与分析，例如童庆炳老师在《中国古代文论的现实意义》一书中，就是以文艺心理学为出发点，阐述了古代文学理论中的“郁陶”、“蓄愤”等思想，并提出更有见解性、更加科学的观点。针对古代文学这一特征，以文化经济学为出发点，认为这是一个富矿型学科。虽然它作为传统学科，必然出现很多超积累研究现象，且学术人口超编严重，但是由于它的内存丰富，并可提供多元化学术选题，因此不会出现“词穷”、“学术撞车”等现象，这也是其天然、科学的优势，利于不断积累价值。 2.文学现象的阐释价值 中国古代文学理论是对古代文学现象的直接阐述，同时是现代文学研究的重点对象，可发挥“以古释古”的作用。由于它没有时代的差距和语境的隔阂，因此具有现代文论中缺乏的直接性、有效性。例如以金圣叹的“草蛇灰线法”解释《水浒传》的结构，远比利用现代叙事学晦涩、繁琐的理论更明确；而利用庄子“坐忘”、“心斋”等思想分析苏东坡的“书晁补之所藏与可画竹诗”，比本格森的直觉主义观点阐述得更到位、更深刻。当然，这种“以古释谷”仅是诸多阐释方法的其中一种，而任何一种方法都不是唯一的，但可以发生独特效果，可见中国文学理论的价值性。再加上先天近缘的便利性，在阐述古代文学时，古代文学理论更具有优先性。因此，研究中国古代文学理论，并不仅是“知识考古学”，而是更具备现实意义。 3.社会政治价值 社会政治功能是古代文学理论的最主要价值，历代文学家都对此研究非常重视。由于这种功能具有较强的实用性，因此促进文学理论直接参与到现实政治斗争中，并从中获得较好的政治功利效益。例如，孔子的“事君”、“事父”说，学《诗》“授政”说等，就是政治观点的典型代表，它对文学服务于社会政治提出了客观要求，并担负推动社会发展的历史重任。 反对文学中的“嘲风月、弄花草”等行为，批判脱离现实社会，这是积极进步的价值观。以这一宗旨为出发点，古代文学家也提出了诸多观点，如“乡人”、 “事君”、 “化下”、 “邦国”、 “经国”、 “润色鸿业”、 “劝善惩恶”、 “匡主和民”以及“移风俗”、 “厚人伦”、 “美教化”、 “文以载道”、 “有补于世”、 “补察时政”等，无不体现出古代文学理论的社会政治功能。 4.思想文化价值 中国古代文学理论作为一种丰富的精神文化遗产，促进人类通过对历史的了解而认识自身，并从中获得自身能量与进步。虽然古代文学理论并没有对现代创作与作品进行直接阐释和指导，但是也为文学理论提供了参考、比较等依据，促进现代文学理论既获得根性自信、有限启示，也以此校正自身发展方向，最终落实为统一的历史逻辑。 任何时间段内思想的正确性，都需要经过历史检验，而中国古代文学理论已是被历史证明的思想，因此指明了现代创作与理论走向，从历史反思中推论其价值的逻辑性、合理性与正当性。而未来的文学理论发展，也需要建立在历史的逻辑基础上，才能提高可行性与真实性。因此，当前盛行的只重视感官愉悦、忽略深刻的大众主义文化，无论从写作层面还是阐述层面来看，都需要与历史密切联系，也就是说古代文学理论对当前时代、偶然、媚俗等思想倾向具有匡正价值。 5.审美娱乐价值 审美娱乐是古代文学理论研究中的重要文学价值。这种观点已经在《左传》中记载的“季札观乐”中有所体现，例如季札每观赏“一乐”，就会体现出“美哉”的心情。而孔子所说：“《诗》可以兴。”也对激发人的积极情绪发挥重要作用，蕴含审美价值。在魏晋南北朝时期，人们已经对文学理论的审美功能有了深刻认识，例如陶渊明的《五柳先生传》中提出“著文自娱”；钟嵘在《诗品序》中提出诗可以让人“贫贱易安，幽剧靡闷”；陆机的《文赋》中，认为创作是“可乐之事”；颜之推的《颜氏家族》认为文学的“陶冶灵性”；萧统的《文选序》中指出作品具有“悦目之玩”、“入耳之娱”的功效价值。而自唐代至清代，大批文论家也指出了“相娱”、“相慰”、“消愁”、“解闷”、“娱耳悦目”、“以文为戏”等观点，其论述的范围由诗文扩大到小说戏曲等。可见，审美娱乐轮主要体现了“自娱”、“娱人”两方面，具有深刻的价值。 文学理论论文:浅析现代性视野下的沈从文文学理论 论文关键词：沈从文 文学理论　现代性 论文摘要：沈从文在现代中国特殊的社会政治语境中建构自己的文化身份和文学的言说立场，一方面认同了新文学在现代价值和意义空间的创造中起着非常重要的作用。但另一方面，沈从文并不认同文学需要让渡自身的边界和规律去迎合来自文学之外商业意识形态与政治意识形态。 作为作家的沈从文在文学理论卜的成就与影响虽然远远不能与他在现代小说史的地位相比，但他以批评家的身份一直活跃于上世纪三四十年代的中国现代文坛。和创作中表现的现代性反思不一样的是，沈从文基于文艺问题的理论表述中充满了现代性召唤图景一一秉承五四精神的星火，积极地在文艺问题上频频鼓呼，并以他独特的理论表述方式呈现出颇具特色的现代性症候。 文学认同：民族想象与历史使命 对于“五四”启蒙理想的向往成为沈从文入京最初的现代性冲动。“五四”运动所召唤的关于现代中目的构想也成为沈从文毕其一牛所追逐搭建的文学现想的最初图稿。“正在发酵一般的青春生命，为这些刊物提出的‘如何做人’和‘怎么爱国’等等抽象问题燃烧起来了。让我有机会用些新的尺寸来衡量客观环境的是非，也得到一种新的方法、新的认识，来重新考虑自己在环境中的位置。”对“新的方法、新的认识”的觉察也就是意味着对旧的方法、认识的背叛与超越。显然，“五四”新文学的发生不仅仅是一种新的文学知识的产生，与此同时也是一个崭新的知识体系的产生，更重要的是，它是一个新的价值创造和接受的过程，是中国的知识和价值重新调整的过程。身处新旧思潮剧烈激荡的北京，沈从文必然切身体验并融构了这种新的知识和价值，于是，现代性意义上的价值观念成为沈从义重新确证自我的认同标准，从而也形成了沈从文关于他人和自己的新文学创作的重要阐释图式评判维度。 近现代以来，文学理论开始加盟现代性话语，“这是中同文学理论史上一个相当彻底的迁徙。”“这时，文学理论的义务不是一般地阐释文学的内涵，而且还要发现或者论证文学与现代性的关系。”20世纪中国文学发展史中一个重要的普适性命题，便是因特定的历史现实而使得文学创作伴随着强烈而鲜明的民族认同和国家想象。沈从文关于文学的论述中从未放弃或远离过对民族国家的认同感与使命感，他对文学的想象和终极追求中也从没有缺省民族同家的维度。沈从文曾在表达他的文学理想时说，“希望做一个和十九世纪第一流短篇作者竞长短的选手”，而这个选手“能写得比这一世纪高手更好，代表国家而比赛，才真正有意义”，国家认同始终是沈从文文学认同的重要一部分。 文学一直是现代民族认同的重要方式和资源。在沈从文这里，文学之于现代人格的塑造与民族哀乐以及“百年立同”联系在一起，文学对“人格”、“人性”、“生命”的塑造与守护不可能独立存在，而往往伴随着民族、社会的进步创新。沈从文在对文学与史学运动进行表述时显示了他对历史语境的清醒自觉：“文学运动在积极方面，却可望除旧更新，使文学作家一支笔由打杂身份，进而为抱着个崇高理想，浸透人生经验，有计划地来将这个民族哀乐与历史得失加以表现。日在作品中铸就一种博大坚实富于气的人格，使异世的读者还可以从作品中取得一点做人的信心和热忱。使文学作品价值，从普通宣传品变为民族百年立围的经典。”在沈从文的文论中，对于个人与社会，文学革命与社会革命之问的关系，如何建立一个新的制度等宏大问题的思考很多。沈从文共至认为在动摇旧社会，建立新制度这一点上，小说必然更具有表现力，更容易使人领会共鸣。沈从文深信国家的真正进步，有赖于切实有用的知识替代专横霸道的权力，理性代替迷信，而文学作为启蒙的于段，更容易使人得到肩发，深信通过文学，在读者心中注入社会重造的观念，是一个必然有效的方式。 文学自律：分化规律与合法化根据 1930—1940年代沈从文参与的备受非议的文艺论争使得他自觉到，对于有着强烈民族意识社会功用的新文学以及文学运动来说，文学沦为了“商品竞卖”和“政治争宠”的工具几乎成了文学的灭顶之灾。文学运动“既受商业与政治两种势力的分割与玷污”。文学已然越界。文学运动的发展和这些活动分子的活动既纠缠成一片，原来那点庄严性，那种优秀作品从各方面说明人生，来煽起这个民族自尊心或自信心的点崇高理想，那个诱惑读者向深处追寻向远处看的企图，可完全被摧毁了。“代替它的是种功利计较和世故运用”。文学在担当现代国家与现代人格的草塑的任务时，不期然地沦为商业与政治的工具或奴隶，这迫使沈从文重新思考文学的自律边界，重新认识现代社会的分化规律。 文学、商业、政治乃至自然科学等各领域的分化都是现代性的必然后果。文学的自律正是在现代社会的分化中建立起来的。沈从文一方面认同了新文学现代价值和意义空间的创造中起着非常重要的作用，文学并小是一种纯粹的艺术，文学有着广阔的内容，它礼会、政治、经济、思想、文化有着广泛的联系；但另一方面，沈从文并不认同文学需要让渡自身的边界和规律去迎合来自文学之外商业意识形态与政治意识形态。一个纯思想家，一个文学家，或一个政治家，实各有伟大庄严处。即照近代一般简单口号，“一切与政治不可分”，然而，一切问题与政治关系，却因分工分业，就必须重造。沈从文一方面看到了文学在重塑现代国家的承担社会责任这一同质性和共时性层面，另一方而也对文学的独特性有着清醒的自觉。新家的重造，必然是各种专门家的责任，“困民道德的重铸”实需要文学作品处理，也唯有伟大文学作家，始克胜此伟大任务。 沈从文对文学特别是小说在重塑现代人格的功用上极为自信。因为小说“即以人事为经纬，举凡机智的说教，梦幻的抒情，一切有关人类向的抽象原则学说，无一不可以把它综合到一个故事发展中”。这是小说的独特魅力。新的作品之所以为经典，即从这种工作任务的重新认识，与工作态度明确，以及对于“习惯”的否定而定。从这个认识下产生的优秀作品，比普通公务员或宣传家所能成就的事功，自然来得长久得多，也实得多。”沈从文在此认识到，义学的合法化和经典化可能都必须首先从文学自身而不足非文学因素那里获得确认。 文学承载的民族家的现实功用，和文学作为艺术的自律性，相互纠葛在沈从文的文论中。这也带给我们启示，那就是中同文学理论的现代性品格“丁具主义”和“审美主义”两大类别的冲突并不如概念辨析那般泾渭分明，这是一个需要回到现代文学历史的具体语境中才能获得解答的理论问题。 文学主体：理性介入与独立人格 现代性意味着个人从传统的各种禁制中解放来，获得空前的谋划自己生活的自主性，个人的独立、自由和权利，是现代性的旗帜。从某种意义上说，现代性追求的是一种能够真正确立主体性地位的存在方式，这就是主体的人在生活中能自己决定自己的行动，正如康德将启蒙的口号唤作“勇敢地运用自己的理智”一样，是一种自律精神，一种人之为人的主体精神，或者说是人的理性或个体的自我意识。换言之，“理性主体性”成为启蒙精神的核心与基础的概念。 启蒙理性是“五四”一代知识分子批判封建社会的最锐利武器，同时也是他们获得现代认同的鲜明旗帜。理性构成了沈从文继续“五四”这一未竞事业的执著的话语力量。“理性抬了头，方有对社会一切不良现象怀疑否认重新检讨的精神，以及改进或修正愿望。”理性是沈从文自我反思和观照文学主体的重要圭臬。“作家存某种意义上是比较能够用开明脑子在客观上思索人生，研究人生，而且要提出一种意见表示人生应有些事与普通动物不同的，他有思索，他要表现。”在沈从文看来，一个作家若自觉为教育青年写作，为民族未来写作，就应当对真理十分看重。这样，与其在作品上空作预言，有信仰即可走近天堂，取得其“信”，不如注入较多理性，指明社会上此可怀疑，彼可怀疑，养成其“疑”，来代替由愚昧而保有的信。因疑则问题齐来，因搜求问题分析问题即接近真理。而“认识这种真理需要理性比热情多，实现这种真理需要韧性比勇敢多。” 沈从文强调，文学主体(知识分子)克服商业“物化”与政治工具化有赖于一种新的人生观的建构。这种人生观的基础，“应当建筑在对生命能作有效的控制，战胜自己被物态征服的弱点，从克制中取得一个完全独立的人格以及创造表现的绝对自主性起始……只承认为人类‘工作’，不能为某一种策某一时‘工具’……这成就，在另外一时，将无疑依然会成为一时代的重要标志。”沈从文强烈要求作家们坚持个体自觉的独立品格。“我们虽需要国家对于文学作用有更深刻的认识，同时还需要文学作家自己也能认识自己，尊重自已，不要把‘思想’完全依赖在政治卜，不要把‘出路’完全寄托在收入上。” 沈从文文论现代性的原点均可以回到对文学主体的表述上。理性、介入性、批判意识、独立品格成为沈从文文学主体性理论的核心概念。从某种意义上来说，沈从文对文学主体自我确证的追求是对文学自律看护的延续，两者甚至互为条件。而沈从文的争鸣与呼告也告诉我们，1930—1940年代的特殊语境，使得文学主体的确证并非不言自明，而成为一个需要不断论证的问题。沈从文极力主张现代新文学参与到中国社会现代性的历史进程与知识建构中去，但是，这种参与必须建立在尊重文学自律与主体自由的基础之上。 文学理论论文:英美文学理论教材研究 20世纪西方文学理论发生了一次次革命性变化，与之相应，英美各高校也出现了种类繁多且各具特色的文学理论教材。这些教材不仅为我们展示了当代西方理论与批评的全景，而且表现出与中国高校文学理论教材不尽相同的体例和风貌。了解和研究英美高校的这些教材，特别是国外学者为解决“理论”危机而做出的种种颇有创意的努力，对于我国高校文学理论教材的编写无疑具有重要的借鉴意义。本文从目前收集到的近50部英美文学理论教材中挑选出有代表性的20本教材作为研究对象（见篇末附录），通过认真研读和分析，以把握英美高校文学理论教材的编写思想和写作体例，并希望通过对这些教材的梳理和辨析，为我国当今文学理论教材的编写提供有价值的参考。 一、英美文学理论教材的类型 导论型教材 在英美文学理论教材中，不难发现其书名冠以“导论”、“引论”（introduction）或者“指南”（guide）的导论型教材，但这种导论型教材与国人理解的不完全一致。在国人看来，作为导论型教材，应该关注文学理论（literary theory）的学科性质、研究对象、研究方法、核心范畴等基本问题，有比较明确的理论建构和明晰的范畴界定，论述过程缜密，结构也应相对完整。而在英美高校，这种具有完整体系的教材并不多，也许受人文社会科学特别是当代哲学不再诉求宏大叙事的影响，英美文学理论教材似乎不再追求建构普遍的理论体系。 就所掌握的资料来看，韦勒克和沃伦合著的《文学理论》是少数具有完整体系建构的教材之一。该教材涉及到文学、文学理论、文学批评和比较文学等方面。韦勒克试图通过对文学理论、文学史和文学批评的区分来界定文学理论的研究对象，通过对文学研究的内部和外部的区分来寻找文学理论的研究方法，并重点阐述了文学理论的“内部研究”，分析了与此相关的重要概念。该教材对我国新时期文学理论教材的编写影响颇深。卡勒的《文学理论》也属于导论型教材。如果说韦勒克、沃伦的《文学理论》是一种建构型体系的教材的话，那么这一本便可以视为“解构型”教材了。该教材对文学理论中的几个关键范畴均提出了质疑。其开篇标题为“理论是什么？”第二章标题是“文学是什么？”接下来则对文学与理论的关系作了否定的回答。“文学是什么？你也许会认为这是文学理论的中心问题，但事实上，它并没有太大的关系。”该教材通过分析历史上各种界定“文学”的说法，最后将 “文学”理解为从五种视角审视的结果，从而构成了对传统文学理论试图找到文学的普遍性本质的消解。这种解构方式告诉人们，对“文学”这一术语的界定的不可能与无限可能。苏瑞希·纳华的《文学批评基础》侧重从哲学的角度反思文学理论，是一本有相当理论深度的教材。该教材首章为“哲学与当代文学理论的危机”，谈到了“客观主义、怀疑主义、相对主义和极端不确定主义”所带来的文学理论的危机。以此为出发点，论及“诗学的形式与功能”、“变异、价值和文学理论”等文学理论的核心问题，并探讨了文学理论作为一门学科的存在及其意义与前景。这本教材可视为理论面临坍塌之际的反思和重建。 一些研究文学理论中特定范畴的专论性教材，我们也将它们归入导论型教材内。安德鲁·本尼特与尼古拉斯·罗伊尔合著的《文学、批评与理论导论》就属于此类，该书第二版分二十八章，每章涉及文学理论中的一个重要概念，如“开端”、“读者与阅读”、“人物”、“悲剧”等，第三版又新增四章，仍沿用这一方式。该书各章之间虽亦有参阅，但就总体而言，各章几乎全凭某一关键词而自成一体。此类教材因各章节之间独立性较强，所以在教学过程之中可以从不同的章节入手，从而形成不同的思维路径。 有些导论型教材则具有史论结合的特征，如查尔斯·布莱斯勒的《文学批评：理论与实践导论》，该教材既有对文学理论的核心概念的质疑与界定，又有对自古希腊以来学科史的勾勒，包括对20世纪以来的主要理论批评流派的介绍。还有些教材主要通过对西方20世纪文学理论批评流派的评述来结构全书，伊格尔顿的《当代西方文学理论》就是如此，它将西方20世纪文学理论批评流派梳理出三条线索，从而引出文学是审美意识形态的结论。与之类似，佛克马和易布思合著的《二十世纪文学理论》也是通过对各理论流派的选择性介绍和评价，试图建立一个科学的具有广泛适用性的文学理论。 选本型教材 选本型教材即选辑他人著述而成，一般为选家根据一定的标准和原则选择编排一些理论或批评实践文本，其中大多为经典文本，偶尔也收录学生习作，用来作为课堂教学或学生阅读练习的实例。 英美高校文学理论的选本型教材不只是资料汇编，大多具有选家眼光和水准，大多在选编中有说明、指要或有一定篇幅的介绍。如诺顿出版公司的《诺顿文选理论与批评选集》，在前面就有长达28页的“文学理论与批评导引”，对“什么是阐释”、“什么是文学”以及不同历史时期的文学理论与批评作了概要的介绍。再如罗伯特·c.戴维斯和罗纳尔德·席勒夫编选的《当代文学批评：文学与文化研究》，该书用两章的篇幅介绍了“什么是文学研究”和“什么是文学理论”。这类教材在英美文学理论教材中占有一定比例。 根据编选标准和内容的差异，我们又可以将选本型教材分为三种。一种是依据历史编年，其中最具代表性的当属《诺顿文学理论与批评选集》。该书有2600多页，遴选了自古希腊至今的文论家著作，按照文论家出生年代先后而编排。另一种是按理论批评流派选编，这类教材往往精选出文学理论流派中具有代表性的经典理论批评著作片段。例如安·杰斐森和戴韦德·罗比的《当代文学理论介绍》，选取了俄国形式主义、语言学批评、美国新批评、结构—后结构主义批评、阅读阐释理论、精神分析批评、西方马克思主义批评和女性主义批评等八种文学批评流派的代表性著述，勾勒出一幅当代批评理论之图。第三种则是前两种的综合，既根据主题或专题选择，又兼顾历史与流派的顺序。例如英国文论家拉曼·塞尔登编著的《文学批评理论——从柏拉图到现在》，全书共分为五大主题：再现；主体性；形式、体系与结构；历史与社会；道德、阶级与性别。每一主题下又分为若干子题目。菲利普·莱斯和帕特里夏·沃夫编选的《当代文学理论读本》也与之类似。该书分两部分，前半部分按照流派编选了索绪尔语言学、俄国形式主义、结构主义、马克思主义、接受美学与读者接受理论、女性主义等理论家的文章；后半部分则按照主体、语言与文本性、话语与社会、后现代主义等专题编选。 手册型教材 英美高校文学理论教材不仅种类繁多，而且互为补充。相对于导论型教材和选本型教材而言，手册型教材是与前两种类型配套使用的教学参考书。这类教材又分两类，一类是辞典，一类是批评方法手册。手册型教材为教师的教学和学生的学习提供了很大的便利，同时也为一般读者或者初涉批评领域的人提供了获取知识的途径。#p#与导论型教材具有较强的理论性和体系性不同，手册型教材侧重于理论知识的普及。有些辞典收录的词条范围很广，如《韦伯文学百科全书》，该辞典言简意赅地介绍西方近几十年来令人眼花缭乱的名词和术语。安约翰·派克和马丁·库勒的《文学理论和批评术语》则仅限于文学理论批评的术语，这类辞典既可供初学者入门，也可作为工具书。 手册型教材与选本型教材也有差别，选本型教材虽然也辑录的是他人的文本，但重点在选，手册型教材则带有实践性质，重点在指导如何运用。该类型的典型例子是威尔弗雷德·l.古尔灵等编著的《文学批评方法手册》，该手册介绍了数种批评理论，每章一般分为三个部分，第一节介绍该理论的背景、性质与运用范围，第二节为经典批评文本的分析，第三部分是对该批评理论本身的评价。比如该书第二章“形式主义批评方法”，第一节介绍了形式主义理论的背景及分析方法；第二节为“形式主义批评方法的实际应用”，具体包括：①用形式主义方法解读《致他羞涩的情人》，②短篇小说的形式和结构：《哈克贝利·费恩历险记》，③对立统一：《哈姆雷特》的形式，④形式中的意义等。第三节是“形式主义批评方法的局限”，对于只关注于文本内在的形式主义批评，编者认为“我们不应该再坚持文学的独立性，而是要恢复文学跟生活和思想的联系”。这类教材还有一个特点，即在介绍使用各种批评理论的批评实践时，往往选择相同的文学文本作为批评对象，《文学批评方法手册》中是用不同方法分析了《致他羞涩的情人》和《年轻的布朗先生》这两部作品。朱利安·沃尔夫莱和威廉·贝克合著的《文学的诸种理论：批评实践案例研究》也是如此，该教材收录了分别用结构主义批评、后结构主义批评、精神分析批评、女性主义批评、马克思主义批评、新历史主义批评方法对《雪封》这部小说的评论文章。这种编排可以使学生切实地感受到各种批评方法的不同特色，同时也训练了学生阐释文学文本的能力。 教师用书 教师用书严格地说不能叫教材，而是带教辅性质的参考书。这些用书对文学理论本身和教学方法都作了富有启发性的提示，迪安·f.萨多夫和威廉·e.凯恩合著的《大学当代文学理论教学》和麦克·肖特的《阅读、分析和文学教学》就是这方面的代表。 有些英美文学理论教材还注意到了多种类型的教材配套使用的问题。如塞尔登的三本教材就是可以互相参阅和补充的。其一《当代文学理论导论》，主要评介了20世纪以来的各种理论批评流派；其二《文学批评理论：从柏拉图到现在》则分主题遴选了自古希腊以来的经典文学理论著述；其三《理论实践与文学阅读导论》是一本专门为学生设计的批评案例分析。 二、英美文学理论教材的编写立场 文学理论教材的编写立场指编写者对文学理论性质的看法和关于文学理论教学的指导思想。编写者的立场与其理论素养、文学观念特别是所属的理论派别有关，在教材编写中，往往表现为编者对各种文学理论观点或流派的取舍和评价，对具体的理论术语的界定和表述，以及对教材的逻辑思路及建构方式的选择和设定等。由于编写立场的差异，有些教材侧重于对文学的社会文化、意识形态因素的阐释，有些教材则集中研究文学的语言和结构，使得英美的文学理论教材呈现出不同的风格和特色。 导论型教材一般表现出鲜明的学派立场，韦勒克和沃伦合著的《文学理论》将文学研究分为内部和外部，从构架上看似乎是一种全面的文学研究，但在具体论述中，著者对文学研究中的传记、心理学、社会和思想等四种从“外部”切入的态度有所保留和否定，他们认为这种研究忽视了文学的审美价值，忽视了语言符码的特殊性，将文学作品虚构世界的生成机制简单化了。实际上著者是站在新批评的立场上，主张文学理论应立足文本，研究文学作品的语言特性。伊格尔顿的《当代西方文学理论》的立场与韦勒克相左，著者毫不回避自己所坚持的文学的意识形态性。该书从“什么是文学”开始，在缜密的论证过程中否定了传统和当下社会的各种观念，在追问中得出结论：纯“文学”只是某些特定的意识形态给人造成的错觉，对于文学的价值判断具有历史可变性，它与社会意识形态有着密切的关系。而佛克玛和易布思合著的《二十世纪文学理论》虽然提出要建立一个具有普遍适用的、科学的文学理论范式，但纵观全书，他们是希望以结构主义文学批评为基础，同时吸收接受美学、符号学等相关成分来合成。卡勒的《文学理论》则通过一系列的质疑表现出一个解构主义者的学派立场。 英美文学理论教材所表现的这种鲜明的学派意识与编著者在编写教材时的文学现状及文化思潮有一定联系，而这些教材所坚持的指导思想通过被学生接受和掌握，又可推动某一学派和思潮的普及和发展。韦勒克、沃伦的《文学理论》无疑起到了推动和传播新批评主张的“内部研究”的作用。 自20世纪90年代以来，文学的多样化发展及文化的多元并存促使文学理论也呈现出多元化的趋势，反映在教材编写上则表现出综合性的倾向或采用比较客观的立场来评述各派理论。正如朱利安·伍尔夫雷和威廉·贝克编著的《文学的诸种理论：批评实践案例研究》中所言：“没有一种理论是封闭或者自足的”，“批评、理论的写作和阅读已经泛滥，超出了‘理论’这一术语的同质性”。当今的许多教材往往不再有十分鲜明的学术立场或是学派意识，而是囊括诸多文论观念，其框架具有一定的开放性和包容性。凯思·格林和吉尔·列俾汉的《批评与实践教程》就体现了这种特征。该教材全面阐述文学和语言、结构、历史、作家（主体性）、读者、政治和文化之间关系。塞尔登的《文学批评理论——从柏拉图到现在》也是从再现；主体性；形式、体系与结构；历史与社会；道德、阶级与性别五个方面来编纂教材的。英国罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》则在文学、文学理论、文学批评的互动关系中探询文学研究的意义，他认为，文学是“一个各种意义斗争激烈的领域”，多种定义可以和谐并存。这些教材产生于20世纪90年代中期，与后现代主义思潮的出现无不有一定关系。从某种意义上讲，不提供任何简单的定义的答案，也许是当今文学理论教材的一个积极而非消极的特色。 需要提及的是，英美文学理论教材十分注重吸收西方文化和文学资源，特别是本国文学的历史和现状情况，由此显示出一种本土立场。英国学者拉曼·塞尔登编著的《文学批评理论——从柏拉图到现在》选用了100多个文论家的著述，其中英国文论家占三分之一以上，在第一编第三章和第五编第二章，分别所选的五个文论家都是英国的。英国罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》第一章分析了英国文学的现状，针对英国经验主义的传统，提出现在到了强调理论的时候了，第二章又设一节专门探讨英国的文学传统。英国汉斯·伯顿斯的《文学理论基础》主要以英国近代马修·阿诺德的诗歌为例子作为演示。美国查尔斯·e.布雷斯勒的《文学批评：理论与实践导论》开篇所选的范例就是“美国文学之父”马克·吐温的《哈克贝利·费恩历险记》。这些对我国文学理论教材编写中如何利用本土资源有启示意义。 三、英美文学理论教材的逻辑思路 清晰严谨的逻辑思路无疑是每一位理论家在阐述自己的理论或描述理论现状时所遵循的，只有如此，教材中各方面的内容才能融为有机的整体，同时也才能让学生易于把握教材的内在线索，并藉此掌握相关理论。 英美文学理论教材大都具有相对清晰而又体例各异的逻辑结构。有些教材以问题为出发点，通过质疑某种观点来结构全书。如韦勒克和沃伦合著的《文学理论》就是从对当时流行的“起因研究法”和“个性说”这两种截然相反的文学研究方法的发难开始的。塞尔登编著的《文学批评理论——从柏拉图到现在》则表现出对各种批评理论中自我中心主义的反击，因为那些理论“总是威胁要切断读者及其熟悉的精神支柱”，而对文学研究不是“进行仔细的分析和评价”，而是“发出绝望的呼喊或进行道德的讨伐”。由此这些教材形成这样一种思路：置疑现状否定传统提出新观点论证新观点。 英美文学理论教材中有些力求在各理论流派之间寻找其内部的逻辑关联，以统摄整个教材。如凯思·格林和吉尔·利俾汉的《批评与实践教程》，编者首先介绍与文学的本质特征——语言相关的批评方法，然后一步步走向文学的外部，形成一个以文学文本为圆心的众多的同心圆，其结构方式是由内及外：语言符码结构含义历史生成作者主体读者接受政治意识文化解读，由此勾勒出各种批评理论的内在关系。有些教材集中围绕文学理论中的某个或某些方面，显示各种文学理论批评的联系与发展。如汉斯·伯特斯的《文学理论基础》将各种批评理论聚焦在“阐释”和“阅读”上，关注各批评理论的阐释功能。他在序言中指出，曾经“有段时间里文学文本的阐释和文学理论似乎是两个不同而且毫无关联的物”，但是“在最近的三十年，阐释和理论彼此联系得越来越紧密。事实上，对于当代的许多批评家和理论家来说，阐释和理论已无法分开”，由此该书便有如下章目：第一章：意义解读：实用批评与新批评；第二章：形式解读（上）：形式主义与早期结构主义（1914—1960）；第三章：形式解读（下）：法国结构主义（1950—1975）；第四章：政治解读：20世纪70年代与80年代。从章目中我们可以看出，各章关注的都是作为各种批评理论的共同功能，即如何阐释文学作品。 还有些教材则从学生学习的角度考虑，根据各理论流派本身的理论难度来结构全书。如罗易斯·泰森的《当代批评理论－－使用者指南》采用的是循序渐进、由易而难的结构方式。有些教材甚至从具体的文学现象入手，无论是全书的导论，还是每章的开始，都是从具体的文学文本讨论入手走向文学理论教学的。如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗伊尔的《文学、批评与理论导论》中大多数章节的开篇便是一首诗歌或一篇小说的片断。这些精心挑选出来的文本使学生在理论学习之初有一个比较生动或强烈的印象，从而产生学习理论的兴趣和欲望。 英美文学理论教材在编排上也有一些新的特点。如有些教材表现出明显的厚今薄古倾向。塞尔登、彼得·威多森及彼得·布鲁克合著的《当代文学理论导读》为了更好地介绍当今后现代思潮影响下各种怪异理论，在第四版里把以前版本里涉及到的理论（包括1993年增加的新批评）压缩成一至六章，仅占整本书的一半，而用另一半篇幅论述各种后现论。有些教材在编排上更为前沿。如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗伊尔的《文学、批评与理论导论》的结构就彰显出一种后现代的去中心化的色彩。全书分二十多节，既有传统的如“叙述”（narrative）、“人物”(character)和“修辞和比喻”(figures and tropes)，也有耳目一新的“笑”（laughter）、“自我认同”(me)、“上帝”(god)，还有“意识形态”(ideology)、“种族差异”(racial difference)、“怪异理论”(queer)等，各节之间相互独立，亦没有偏重。 四、英美文学理论教材的编排风格 从编辑学的角度我们还发现，英美文学理论教材有诸多和国内大学教材迥异的特色。 英美教材的封面设计与国内教材相比，更具个性化。有的教材采用的是带有现代色彩的油画，如布莱斯勒的《文学批评：理论与实践导论》和伊格尔顿的《当代西方文学理论》。有的教材则刊入一幅颇有意味的图片，如塞尔登和彼得·威多森及彼得·布鲁克合著的《当代文学理论导读》（第四版）的封面，画的是一个若有所思的人端坐在一扇门前，他在思考什么，门里面又是什么？这些都给读者以遐想。此外，还有的教材封面居然是一幅漫画，如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗勒的《文学、批评与理论导论》的封面，漫画中的教师西装革履面带笑容的拍着学生的肩膀，两位学生却被缚于木板上不能动弹，甚至连嘴巴也被封住，下面一行小字说明：“通常，艾德尔森特别恩典的给少数几位学生讲授关于当代小说的后结构主义分析”。 英美教材在目录的编排上也呈现出多样化的特色。如罗伯特·c.戴维斯和劳拉·芬克编著的《文学批评和理论：从古希腊到现在》，全书的编排顺序是按年代来进行的，但在后面又编排了一个按主题分类的目录。诺顿公司多人合编的《诺顿文学理论与批评选集》更多达五个目录，分别按：著者出生时间；现当代流派与运动；文类；历史分期；论点与主题等五种顺序来编排。这种方式已接近计算机的链接，它提供了多个入口，给学生带来一定的便利。 英美教学非常强调课外阅读，因此它们的教材无一例外都附有指导学生进一步阅读的书目，并且书目的编排有多种方式。一般按照由易而难的顺序，这样有利于学生循序渐进地掌握理论知识。也有一些编著者根据教材自身的内容安排阅读书目，如乔纳森·卡勒的《文学理论》由于各章内容的相对独立性，所以他的扩展阅读书目是按章来附录的。苏瑞希·纳华的《文学批评基础》由于专业性很强，因此在按章注释之后对一些参考书目还作了言简意赅的介绍。罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》的扩展阅读书目做得更为精致，分别标为文学理论的入门或普及性著作、一般导读性书目、接受理论书目和语言理论书目等四部分，并且每一部分的前面都有一个简短的说明，俨然一本课外自学指导手册。 英美文学理论教材也很重视附录，注意增加一些特殊的内容。罗易斯·泰森的《当代批评理论——使用者指南》每节都附有批评实践的范本。美国查尔斯·e.布雷斯勒的《文学批评：理论与实践导论》则在第三章到第十一章的后面附有一篇学生的评论文章，值得一提的是该教材2003年版中第三到第十章的后面均附有与该章内容相关的网址。 顺便说一下英美文学理论教材的再版特色。英美文学理论教材在再版时往往有较大的变动，内容或增或减，顺序也多有调整，这样做也是与时俱进，使教材更具时代特色。查尔斯·e. 布莱斯勒编写的《文学批评：理论与实践导论》1994年首版后，分别在1999年和2003年再版，每版都有变化，不断加入最新的文学理论观点和材料。拉曼·塞尔登、彼得·威多森和彼得·布鲁克合编的《当代文学理论导读》第四版也是如此。 当然，在调查中我们也发现，英美教材存在良莠不齐的现象，有一些偏颇之见。同时，很少有编纂者注意到东方的文学作品和文学理论，从而使它们所阐发的理论的普遍性大打折扣。这里我们主要关注的是英美文学理论教材中值得我国高校教材建设中借鉴的东西。英美文学理论教材中所持的文学观念和文学理论观念的多元和不断更新，教材体例和编写风格的丰富多彩，以及对选本和辅助教材的重视等等，都给我们诸多启发：文学理论教材可以有多种写法，也可以同时编写出多本不同体例教材，除具有导论性质的教材外，还可以有选本、有个案分析或手册。教材的表述可以严谨细密，也可以文采飞扬。总之，一本好的文学理论教材既能让学生了解和掌握文学理论的基本知识和基本问题，又能在学习中发现理论的价值和思考的乐趣。 文学理论论文:和谐与整体:柯尔律治文学理论的有机内核 内容摘要：英国牛津大学西马斯·帕里教授编选的《柯尔律治论作家与创作》收集了柯氏大部分散落在外的、100多年来未曾公开出版发表的关于文学的言论，以注释的方式、独到的编排形式对柯尔律治关于创作和作家的言论进行了归纳性、考证性研究。该书融文献资料的珍贵性、内容编排形式上的独到新颖性与实用性和学术研究的指导性于一体，是一部极具价值的、不可多得的研究柯尔律治创作思想的重要著作。 关键词：《柯尔律治论作家与创作》　西马斯·帕里　文献价值　实用价值 作者简介：鲁春芳，浙江财经学院外国语学院副教授，主要研究英美文学；郭峰，浙江财经学院外国语学院副教授，研究方向：英美文学。本文为浙江财经学院2007年校级重大课题、浙江省哲学社会科学规划课题“英国浪漫主义诗学的自然关怀”研究成果。 塞缪尔·泰勒·柯尔律治在中外文学界都一直被认为是英国浪漫主义诗人当中最具哲学深度与浪漫诗学思想于一体的文学理论家。英国剑桥大学著名学者约翰·比尔的系列丛书《柯尔律治的反应：关于文学批评、圣经与自然作品选》(coleridge’s responses：selectedwritings on literary criticism，the bible and nature，2008)的出版为我们研究柯尔律治提供了针对性强、选材面广的难得的第一手资料，而这部系列丛书的第一部同时也应该是最重要的一部、由牛津大学著名学者西马斯·帕里(seamus perry)编写的《柯尔律治论作家与创作》(coleridge on writers and writing)则更应该是我们客观、深层了解科氏创作思想轨迹以及其文学理论内核的忠实依托。 西马斯·帕里是英国牛津大学著名学者，主要研究1660年至今的英国文学，其中对英国浪漫主义诗歌及其思想的研究造诣颇深，已有多部研究柯尔律治著作先后出版：《s，t，柯尔律治》(s.t. coleridge)、《柯尔律治的笔记：选读》(coleridge’s notebooks)、《柯尔律治：采访与回忆》(s.t coleridge：interviews and recollections)和《柯尔律治和部分的用途》(co-1eridge and the uses of division)等，我们可以确定西马斯·帕里对柯尔律治研究的深度和广度。2008年帕里又编写出版了这本系列丛书《科勒律治的反应：关于文学批评、圣经与自然作品选》的第一部《科勒律治论作家与创作》，虽然为资料收集形式，但是本书所选取的具体内容及其内容安排的方式为我们了解和研究科氏创作思想提供了非常珍贵的文献帮助、极其实际的研究指导和比较明确的学术意义。 首先，本书极具资料的文献价值性，把柯尔律治大部分散落在外的、一百多来未曾公开出版发表的科氏关于文学的论述、演讲、旁注以及别人的记录或摘录等收集起来，以详实的出处信息展示这些论断的来源：具体演讲、重要论述、写给具体文人的具体书信以及书写的具体时间等。从这些未曾公开的资料中，我们更能体会柯氏诗学思想的本质内核，更能感悟到作为一代伟人的柯尔律治的创作视野。 其次，本书凸显的第二大特色是内容编排方式的独到新颖性和实用性。柯尔律治文学论著宽泛、宏大，帕里采用注释的方式，以独到的编排顺序对柯尔律治关于创作与作家的言论进行了考证性研究，第一部分以时间顺序编排了柯尔律治比较全面的关于创作的论述，《笔记》中的摘录、讲稿中比较宽泛的讨论和节略、《朋友》、《文学传记》、《桌边杂谈》里关于诗歌与想象的描述等。从这些公开的和大部分未曾公开的资料中，我们了解了柯尔律治的创作思想轨迹以及其本质内核：无论他一开始对诗歌和诗人的论述、对十四行诗本质的观点、对阅读与读者的理解、对戏剧与其它文学形式创作的解释、对机械幻想与有机想象的阐释以及最后又回到诗歌诗人本质论上，我们看到了一个在文学理论方面老道成熟的文学理论家，而他几乎所有阐述的中心词总是强调“整体”，虽然他用不同的英文词汇“union”“u-nity”“oneness”“whole”“totality”等，强调“有机的想象”即“organic imagination”。由此，我们看到，柯尔律治创作思想不是一蹴而成，更不是突兀来风，它有一个坚实的基础内核和一个渐进完善的过程。第二部分以作家为词条，以字母顺序编排了柯尔律治对具体作家以及其作品彰显的风格、品格、文化意义等的看法与评价，把柯尔律治散见于其广泛的文学论著中的对世界作家的评论和认识集中起来，让我们很好地看到了柯氏的创作视野、他的知识面的广度与深度。比如从柯尔律治1795年的演讲中对马克·阿肯塞得(mark akenside)的评论看到了柯尔律治对“整体”和“想象”的强调，从他对亚里斯多德、培根的评述我们看到了柯氏对哲学与科学以及文学批评的认识，从他对丹尼尔·笛福及其《罗鲁宾逊漂流记》的言论，我们又看到了一个极具人文思想的柯尔律治等等。总之，帕里把柯尔律治对众多世界作家的评论收集一起，这些归纳性材料如实反映了柯氏本人的研究深度和创作主张。同时，柯尔律治能汲取所有对其思想有益的智慧，以他自己的天才进行有机的综合与想象，这是柯尔律治创作思想的精髓，也是他作为诗人和文学评论家不懈追求和努力辩护的目标，这一目标在他那三首争论最多、又最不被人看好的长诗《老水手》、《忽必烈汗》和《克丽丝特贝尔》中得以最佳的实现。 第三，本书为我们深度了解和研究柯氏诗学思想提供了指导性的参考。该书分前后两大部分，就具体材料的内容而言，紧紧围绕并突出了柯尔律治创作思想的核心是和谐与整体(harmony and unity)的主题。就第一部分讲，几乎所有选用的小节，无论是谈诗歌与诗人，还是谈幻想与想象的区别，中心词汇离不开“和谐”与“整体”，用柯尔律治的话文学创作就好像是一种植物的“有机生长”。柯尔律治创作的《老水手》、《忽必烈汗》和《克丽丝特贝尔》等三首长诗从内容到形式也的确体现了柯尔律治融众多不协调因素于一“整体”的诗学思想，因此也总被看成是柯尔律治为数不多诗作中的最伟大诗篇。柯尔律治诗歌思想的灵魂首先是赞同华兹华斯的创作主张，即情感的自然流露，反对十八世纪新古典主义的那种机械主义理论；但是，柯尔律治发展并提升了浪漫主义的诗歌创作理论，认为诗歌创作应该是一个有机体的自然生长过程，自然与艺术不是对立的关系，而是可以融为一体的，诗人的能力和职责就是要融合所有对立不一的因素，融所有有机元素而最终形成一个和谐的整体。《柯尔律治论作家与创作》从创作论到作家论始终把这一中心放在首要位置，我们看到了科氏文学理论的内核。柯尔律治在谈到短短的十四行诗歌时也同样强调“整体性”：“我认为思想的整体性是十四行诗所必不可少的”，“十四行诗对我来说是最美的，他们在理智的世界和物质的世界之间创造了一种永久的融合”(perry 3-4)。 实际上，柯尔律治有时也仿照德国哲学家康德在《目的论的判断》中的著名论述来描述其关于有机体的关系，他认为生命整体的各个部分都是相互依存的，每一个部分都既是手段也是目的。把对立物综合成更高的第三体，它的各个组成部分既相异又相同，柯尔律治把这种功能归于美学领域中的想象——在他《文学传记》中所描述的“善于综合的神奇的力量”，这种力量“在使相反的、不协调的性质平衡或和谐中显示出自己来”(coleridge 15—16)。因此。柯尔律治强调创作中想象力的发挥是因为想象的整体性不是把“没有生成力的微粒”机械地并置起来，也不是新古典主义的部分的得体性，而是一个有机整体：它是一个自生系统，由各部分在生命上的相互依赖所组成；如果离开了整体，部分就不能生存。 文学理论论文:民族文学理论建设文化研究 一、倡导文化研究方法的合理性 笔者以为，只有把文化研究的方法引入民族文学研究，注重对其作一种文化的透视，才能够真正把握民族文学的特性，并使一种真正意义上的民族文学理论的建设成为可能。究其原因，其一，研究方法的选择应该主要取决于研究对象本身的性质。民族文学首先是文学，这是毋庸置疑的，而文学的第一特性是审美性，从这点看主张对民族文学进行审美研究有其合理性。但这只是从一般情况而言。如果深入考察民族文学的性质就会发现，作为文学的民族文学有其特殊性，而且这种特殊性已然构成了民族文学的又一种显著的特性，这就是民族文学的文化特色。当代特别是新时期以来最有代表性的一批小说无不具有鲜明的民族文化特色，如《正红旗下》、《茫茫的草原》、乌热尔图小说、《心灵史》、扎西达娃小说、《尘埃落定》、《摄魂之地》、《太阳部落》等。“这些作品或对民族文化资源作了新的阐释，或对民族文化心理作了艺术描绘，或表现了不同文化碰撞中少数民族人民的心理困惑与嬗变等等。”基于民族文学的这个基本事实，研究的方法也必须与之相适应。正如关纪新所言：“中国少数民族汉语文学，是一种特殊的文学现象，对这一现象的研究，不能就文学而论文学，必须将其与相关的民族文化历史命运的考察和分析结合起来，才能做出比较准确、深入的研讨。”民族文学之所以会显现出显著的文化特色，其原因与民族文学作家对文学本身的认识有关。不妨看两位作家的自述。侗族作家滕树嵩在完成了他的第一部长篇小说之后，说过：“坦率地讲，在这部作品中，我但能将我所属的侗家这个民族，特别是这个民族的气质，让侗家山区以外的人们有所了解，就很满足了。”侗族作家张泽忠也曾坦诚地说：“我是一位侗胞，当初选择文学，无疑是想借文学这种形式，传达我的思想情感，进行我的思索，为我的民族做些力所能及的事情。”这两位作家不约而同地表达了这样的想法：选择文学，是为了服务于自己的民族。而这种文学的服务，显然不是“审美地表现”所能涵盖的，或许应是“文化的表现”。这样的创作意图在民族文学作家中绝非偶然，而是较为普遍，它实际上也是民族文学作家民族认同感的体现。也就是说，民族文学作家往往倾向于从民族和文化的角度进行思考和创作，这可说是他们与汉族作家的不同之处。而这种创作意图也就使得民族作家文学往往成了民族文化的载体，具有了浓厚的民族文化色彩。由此可见，从研究对象上看，对民族文学作文化意义的研究就具有了某种合理性。其二，在宣扬民族文化、挑战话语霸权、反抗现代性和全球化的同质化威胁等创作意图指导下，民族文学作家往往自觉地借助文学作品来传达母族文化，甚至不惜以牺牲作品的审美性为代价，比如前几年兴起的“民族志写作”就是如此。这就使得民族文学的文化现象异常丰富，呈现出一种学科综合性。对此，单纯的文学审美研究往往显得捉襟见肘，无法道出民族文学的全部真相，甚至会产生误读。因为如果忽视了文化因素单从审美形态的角度考察，有时哪怕民族特色非常强烈的作品也看不出它与其它民族比如汉族的作品有何差别之处，甚至导致对这些作品价值的某种遮蔽。比如民族作家文学中，在一种宗教（文化）观念指导下的现实主义叙事很可能被误认为是一般意义上的所谓魔幻现实主义叙事，这就是单纯以审美的尺度来鉴定民族文学作品所难免的误解。而若把文化的因素考虑进去，就会明白这种从审美的角度来看显得玄妙的叙事其实并不玄妙，只不过带上了特定民族的宗教文化观念而已。笔者在以前的研究中曾将之命名为“宗教文化叙事”，并发现它具有叙事学上的理论意义。其三，文学本来就是文化的形态之一种，对文学作一种文化的研究天经地义，无可厚非。当代的文化研究本是肇始于文学研究，而在当前很多时候却疏离甚至放弃了文学，从文学研究的意义上说是走入了一个误区。我以为，文化研究走到这个地步其实与某些研究者们误解了文化研究的作用和没找到合适的文学研究对象有关。文化研究不仅能够以文学为研究对象，而且还可以照顾到文学的审美特性并与其有机地和谐共处（这并非意味着文化研究与审美研究不会冲突），这里的关键问题是深刻地认识文学研究和文化研究之间的内在关系并在具体的研究中加以有机地协调。为使文学为文化研究提供用武之地并发挥最大作用，选择那些具有鲜明而丰富的文化内涵的文学作品颇为重要，而民族作家文学正是这种可以选择的最好对象之一。 二、民族文学的文化研究价值 对民族文学的文化研究有何价值呢？首先，可以真正把握民族文学的独特内涵，更好地阐释民族文学，为民族文学的理论建设服务。在民族文学中，审美性往往被有意无意地悬置，而文化的内涵和价值却得到凸显。对此，仅从审美的角度给以否定是不公平的。我们应该根据民族文学的实际情况，把研究的目光更多地放在其文化性上。这不仅可以更准确地把握民族文学的独特价值，甚至可能以此为立足点和契机，建构具有民族文学特色的新的文学理论体系，当然，这种文学理论体系是要把“文化”的维度包括在内的。在今天的后现代语境下，建立一种放之四海而皆准的普适性的文学理论已不再可能。与此相对的是，在“地方性知识”的基础上建立一种“地方性的文学理论”反而成了大势所趋。正如论者所言“：作为过去几年里强烈抗议全球化的一部分，相当多的理论家认为，差异性的激增、向更为地方化的话语和实践的迈进，成了当代场景的特色。照这种观点看来，理论和政治应当从全球化及与之伴随着、通常是总体化的宏观维度的层面转移开来，以便集中关注日常经验的地方性、具体性、特殊性、异质性及微观层面的东西。与后结构主义、后现代主义、女性主义和多元文化主义相关联的一系列理论，就比针对更加综合性或普遍性状况的更一般的理论和政治，较为瞩目于差异性、他者性、边缘性、个体性、特殊性和具体性。”笔者以为，我们所倡导建设的“民族文学理论”就应该是这样一种“地方性的文学理论”。这样一种地方性理论的建立着眼于我国少数民族“地方性知识”的特质之上。帕里和洛德在《故事的歌手》一书中通过对口头史诗的研究，发现了其有别于作家创作的独特的创作和传播方法，以此建立了口头文学新的理论和批评标准，改变了人们以往对口头文学的不正确认识，这种研究的思路和方法可以给我们提供许多关于民族文学研究的有益借鉴。其次，为文学的文化研究探索一条新路。文化研究虽从文学起步，现在却远离文学，从西方到中国的发展皆是如此。有的文化研究虽然兼顾到文学，但往往对作品随意肢解，断章取义地随意发挥，完全放逐了文学的审美特性。文化研究和文学研究真地无法兼容吗？文化研究又应该如何在文学研究的领域大显身手而又兼顾到文学的审美性呢？我以为，民族文学以其丰富的文化内涵，实际上给我们提供了一个解决这些问题的很好的研究平台和实验范本。或许，我们可以在对民族文学进行文化研究的基础上，实现对这一问题的新的、有价值的理论突破。这是我国的民族文学给我们文学研究者的一种馈赠，这种研究也是颇具吸引力的。再次，可以带来如文学史等其它研究领域的突破。一直以来，中国的文学史对民族作家作品采取了一种轻视或忽视态度，所谓的中国文学史基本上等同于汉族文学史，这种局面直到近些年才得到某些改观，但要改变由来已久的偏见还有待时日。实际上，民族文学相对于汉族文学而言有很多独特之处，对其进行深入细致的研究可以给既往的中国文学史带来诸多挑战。比如关于寻根文学的反思。20世纪80年代中期兴起的寻根文学被公认为取得了很大的成就，诞生了一些中国当代文学经典的作家作品，但在文学史认定的代表性的寻根作家中却几乎看不到民族文学作家的身影。实际上，从精神实质上说，所谓寻根就是寻“民族的文化之根”。寻根文学寻找的其实是“中华民族”的文化之根，而中华文化其实是一种多民族的文化。但“寻根文学”的代表作品所追寻的典型的文化形态如吴越文化、道家文化等说到底都属于汉族的文化，并不能代表全部的中华文化，因为它并没有把我国少数民族的文化包括在内。从这个意义上说，寻根文学所寻之根是不完整的。民族作家文学中不仅有寻根意义上的文学（尽管没有被划为“寻根文学”的范畴，如藏族作家扎西达娃的小说《西藏，隐秘岁月》、满族作家边玲玲的小说《德布达理》等），而且其发生的时间更早，持续的时间更长（一直到现在这样的作品还经常可见），只不过它们寻的是各少数民族的文化之根。相对于当年“寻根文学”不彻底的寻根实践而言，民族作家文学今天的寻根对我们国家和民族文化现在的文化转型、文化反思和重建都不无启示。总之，20世纪80年代的寻根文学其实是一次不完整和不彻底的寻根，而我国各少数民族的文学寻根发生更早，且一直延续至今，从精神内涵上说也有其独特意义，对我们今天的文化建设不无启发。如此看来，从文化的角度研究民族文学的思路就颠覆了以往文学史对“寻根文学”的一般认识，这对我们今后重写中国文学史都不无参照意义。 三、民族文学的文化研究策略 必须说明的是，以前的研究并非没有注意到民族文学的文化特色，但大都将之限制在审美研究的框架之内，也就无形之中束缚了文化研究的深度。笔者所倡导的文化研究试图转换研究视野，更强调以民族文学的文化特色为中心来展开深入而系统的研究，以获得更多的理论发现。具体的研究策略很多，已有论者从不同角度运用不同方法加以研究。比如有人从生态美学的角度来观照少数民族文学，发现其独特的生态文化意义。有人从当代少数民族的文化“混血”特点发现了当代少数民族文学的“混血”现象。而笔者所做的研究则是从民族（文化）认同的角度来介入中国当代少数民族小说。认同理论的发展大体上经历了一个从“本质的认同论”到“建构的认同论”的发展历程。建构的认同论认为，认同是一种建构的行为和结果而非对于某种本质属性的归附。建构需要借助于手段，文学作为一种话语表意的实践活动，是建构认同的一种重要手段。当然，认同本身的形态也是多样的，比如民族认同、阶级认同、性别认同等，笔者关注的主要是民族认同，而所谓民族认同基本上可以等同于民族文化认同。在我国当代少数民族小说中，文学对民族认同的建构表现得尤为丰富和复杂，这些小说往往通过特定的途径和策略来完成民族认同的建构，如作品中的故事、人物、题材、文体、语言、叙事等都可能参与这种建构的过程。这种建构可分为显性的和隐性的两个层面，如故事、人物、题材等对民族认同的建构属于显性的，如文体、语言、叙事等的建构则属于显性的。当然，在实际的情形中显性的建构和隐性的建构往往结合在一起。比如藏族作家阿来通过“重述神话”的小说《格萨尔王》，实际上完成了一次对藏民族的复杂建构，笔者称之为“差异的建构”——小说《格萨尔王》是通过对藏族神话史诗《格萨尔王传》的回归与疏离的双重张力书写中完成的。基于如上认识，笔者所做研究的主要目的是探究中国当代少数民族小说是如何建构民族（文化）认同的，其建构的原因、策略、机制、手段、意义和限度等是什么？这种建构对民族作家文学文本造成何种影响？给民族文学理论和批评带来何种启示？等等。笔者的这一研究已经形成了一系列的学术成果，这里不再赘述。一直以来，审美的研究方法在民族文学研究中一直占据着主导地位。笔者对这种方法并不排斥和否定，只是认为要针对民族文学的文化特色适时地采用文化的研究方法，以便更好地为民族文学理论和批评的建设服务。基于这种研究思想，在对中国当代少数民族小说的民族认同建构所作的研究中，一方面笔者注意到文学本身的审美特性，并让审美价值成为我选择理论个案的重要标准（这与一般的文化研究只关心个案对理论的阐发意义而不关心文本的文学价值不同）；另一方面，鉴于民族（文化）认同的特点，我又积极地引入认同理论、文化研究、民族学、人类学等相关的知识作为理论资源，这就使得这种研究逸出了传统的审美研究范畴，而在一种文学研究和文化研究的双重维度中展开。这样一种研究的思路是别开生面的，由此也获得了许多新的理论认识。比如：民族（文化）认同的建构是中国当代少数民族小说一种鲜明的特点，是民族文学作家一种无意识或自觉的创作追求。这种民族认同建构赋予了民族作家文学以独特的价值，比如宣扬了本民族文化、彰显了边缘写作的意义等，但也有其自身的限度，如二元对立的逻辑建构原则、民族认同与国家认同的悖论等。 四、结语 综上所述，对民族文学的文化研究是一件很有必要，也大有可为的事情（尽管这种研究也并非万能，仍有很多问题需要解决），特别是在当前的学术语境下，文化研究大行其道且建树颇丰。借助于这股学术研究的“东风”，相信民族文学的文化研究也会有灿烂的前景。 作者：樊义红 单位：周口师范学院 文学理论论文:文学理论课程多媒体教学运用 一、多媒体在文学理论课程中的效用 目前多媒体教学正逐渐进入高校课堂，高校教师对多媒体的认识也逐渐从不熟悉到逐步深入。多媒体技术是以数字化技术为基础，将通信技术和计算机技术融为一体，能交互处理、存贮、传递文字、图形、影视、动画和声音等多种媒体信息的一种综合信息处理技术。多媒体教学在文学理论课程中的运用使传统的教学模式得到改进，并促进多方面的教学效果的提高。 （一）促进文学理论与文学作品的结合 文学理论来源于文学创作的实践，又回到实践中去接受文学作品的检验。文学理论既是对文学活动现象的一般本质规律的理论概况，又肩负着指导读者阅读、欣赏和评论文学作品的责任。因此，“学好文学理论，不仅需要掌握它本身的理论体系、概念范畴及方法，而且还要尽可能地熟悉古今中外的作家作品和文学现象”。多媒体教学利用其丰富的图文资料和作品内容，使文学理论和文学作品得到很好的结合，既体现了文学理论的学科性质和品质特征，又方便了教师的教学活动和学生的学习需要。比如，在讲到文学作品的基本体裁中的“小说”这一知识点，就可以用多媒体展现许多的文学作品，甚至节选其中的一些章节来举例、说明问题，阐释理论观点。 （二）增加课堂信息量，提高课堂教学效率 在文学理论课程教学改革中一个突出的方向是教学授课时数的减少而教学目标不变，文学理论课程一学年64个课时，教师在整个课堂教学中受制于主观和客观原因，能够在黑板上书写的内容不多，能讲的知识量也有限。有些新建的教学楼的教室里甚至没有粉笔字写的黑板，只有白板笔写的白板，这就要求任课教师必须采用多媒体手段来进行教学，而多媒体技术的使用恰到好处地解决了这一问题。多媒体教学容量大，信息量增多，古今中外的文学理论观点和材料都可以展现在多媒体课件中，让学生们最大限度地去学习专业知识。多媒体创建丰富有效的教学情景，既有利于学生对知识的获取，扩大知识面，又有利于学生选择重点的知识点和内容来学习，也培养和锻炼了学生们对文学作品的分析、选择、判断能力，从而提高了文学理论课堂教学的效率。长期以来，我国高校的教学模式是以教师为中心、学生为配角的传授式教学，教师通常满堂灌输理论知识，学生则被动地听讲和记录，这样很容易产生审美疲劳。文学理论课程偏重于文学理论知识，情况更是典型和突出。如果使用多媒体教学，就可以根据学生的实际情况来适当增加教学内容和变换PPT课件的效果，以吸引学生的注意力，提高学生学习理论知识的兴趣。比如笔者在上“文学的话语蕴藉属性”这一节内容时，列举了一些古典诗词，如杜甫的《登高》、李商隐的无题诗、王维的禅宗诗等，来阐释文学话语意义的丰富性。通过多媒体的文本和图片展示，避免了不少板书的麻烦，将节省下来的宝贵时间用来分析文学作品和阐释教材的内容。运用多媒体辅助文学理论课程教学的形式受到了学生们的欢迎，学生普遍感觉到学习过程的趣味性，再加上教师适当的启发和点拨，大大提高了学生的学习效率。 （三）激发学生学习的兴趣和动力 传统的讲授式教学模式大多以教师为中心，为了在有限的课时中完成教学任务，教师往往只能进行知识性的灌输，加上教学方式的单一，学生学习的兴趣往往不高，学习效果也不理想。学生们反映较多的问题是文学理论课程过于抽象，常常是教师讲得很多而学生理解的少。究其原因是这种教学方式忽视了学生学习的主体性和能动性，导致在培养学生获取知识能力、创新能力等方面存在明显的不足。而运用多媒体上课，则能使学生对文学理论课程产生期待，满足了青年学生的直观视觉冲击力和想象力。在教学中，多媒体技术使用与授课内容相关的声音和影像资料，打破了教材单一文字和文本之间的界限，让那些呆板、枯燥的文字变得生动有趣、魅力无限，使不同体裁的教学内容相互贯通，从而启发学生的创造性思维，使他们对文学理论知识产生浓厚的兴趣和强烈的参与意识。教师根据文学理论课程的特点，将多媒体技术适当引入课堂教学，既发挥自身在学习过程中的主动性、积极性与创造性，又增强了学生对学好文学理论课程的信心和勇气。例如，在上“文学作品的理想形态”这一章，不管是“文学作品的文本层次”，还是文学的高级审美形态“典型”、“意境”、“意象”等内容，我们都可以在课堂中运用多媒体技术，给学生提供一些与之相对应的生动画面和视频实例，利用电子文档、PPT、投影仪、录像机、互联网等为教学内容服务。例如，当教师要举例分析一首诗歌的意境时，可以直接以电子文档的形式在屏幕上显示出来；讲解文学作品的语音、形象、意蕴三个文本层次时，可以以图表的形式形象地展现三者之间的相互关系等。教师可以使用演示文稿或多媒体课件展示知识的变化的动态过程，再加上适当讲解、引申，就可以把枯燥的文学概念、艺术特征、艺术体现等讲得深入浅出和通俗易懂。这种多媒体的课堂形式灵活多样，能够激发学生学习文学理论课程的兴趣和动力。 二、文学理论课程多媒体教学存在的问题 多媒体在给文学理论课程课堂教学带来便利的同时，也存在一些自身难以避免的矛盾，毕竟先进的技术只能起到辅助性的作用，不能代替教学者的核心地位与作用。文学理论课程课堂多媒体教学主要存在以下几个方面的问题： （一）多媒体的形象直观性和文学理论的抽象性形成难点 多媒体教学具有通俗易懂、形象直观的特点，在运用到文学理论课程教学的同时，它又具有把概念、原理、命题等图解化、表浅化的倾向，从而削弱和淡化了理论特色和品质，不能揭示理论的深刻内涵和外延意义。文学是语言的艺术，其话语具有丰富的内涵和意蕴。多媒体通过图、音、像将文学直观化，却无法呈现出文学由言、象、意所组合而构成的能指与所指、言不尽意的关系，甚至导致学生重图轻文，以直观感受代替对深层意蕴和文学精神的深层把握。因此，如何更准确、更合适地运用多媒体进行理论教学，如何从理论到图像再到理论，从感性到理性的升华，是文学理论多媒体教学应解决的难点和问题。文学理论课程多媒体教学的运用，必须处理好多媒体的形象直观性和文学理论的抽象性之间的关系，并搭建起桥梁以便顺利展开教学。 （二）多媒体的简单化构成难以表现文学理论的系统性 多媒体将理论体系、知识结构、框架模式做图表化的处理，具有整体直观、方便把握的优势，但是这种方式也容易造成图表的简单化倾向，割裂了理论知识的整体感和各层次之间的逻辑关系，淡化了理论体系和结构的整体性、系统性，产生了零散化、片段化的情况，从而无法更好地培养学生的抽象思维能力。因此，教师要注意文学理论课程自身知识的系统性特点，结合多媒体图表格式与图像音文的特点，发挥自身在多媒体教学中的主体作用和中介作用，合理地利用好多媒体的功能优势，这样才能让多媒体更好地服务于课堂教学。 （三）多媒体的间接性造成文学理论实践性的弱化 多媒体教学图文并茂的方式具有一定的实践品格和个案研究的特色，对文学理论的实践教学和实践环节具有一定的加强作用。但是这种实践具有虚拟性、示范性、间接性的特征，和教师指导下的实践教学还有一定的距离和差别。“多媒体教学所呈现的实践并不能代替课堂教学的实践，或将多媒体教学简单视为实践教学和教学中的实践性环节。”文学理论课程是理论性和实践性的结合，知识性与应用性的统一，教学课件的设计也必须使理论与实践协调统一，为教师的课堂教学和学生今后的知识运用服务。 三、文学理论课程多媒体教学改进的措施 要解决文学理论多媒体教学存在的问题，关键在于处理好文学理论的理论型课程性质和多媒体的形象直观教学方式之间的矛盾。同时充分发挥教师的主体性作用，利用好多媒体这个师生交流的工具和平台，把教师和学生的主体性、能动性有机结合起来。 （一）多媒体使用要与教学理念同步更新 文学课程教学改革首先是观念思维的改革。只有明确了思路，改变了观念，才能对文学理论课程多媒体教学中存在的问题加以解决。目前部分教师还存在漠视、轻视多媒体手段的现象，这可能是其自身对多媒体知识的欠缺所导致。有的教师虽然使用了多媒体教学，但只是把多媒体当作电子黑板、图片展示器来使用；有的教师则是大量堆砌材料，片面追求课堂热闹，为使用多媒体而使用多媒体。这些都影响了文学理论课程中多媒体的使用效果，这种错误的观念和现象应该加以纠正。教师既要将传统的大纲式板书内容课件化，又要改变将文字内容和文学理论简单图解化、图像化的错误偏向。文学理论不仅具有理论性、抽象性、概括性的特征，同时也具有文学的形象性、感性和个体化的一些特征。文学理论应该强化理论与实践的结合，强化理性与感性、抽象性与具体性、理论性与形象性的融合。教师要努力寻求多媒体教学与文学理论课程的最佳结合点，注重教育观念和教学方式的更新，树立起与时俱进的教学理念，这样才能提出有效的改革措施。 （二）灵活运用多种多媒体教学形式和手段 多媒体教学不仅具有工具性的意义，而且具有延长教学主体功能的意义，还具有扩展教学内容和资源的意义。因此，在多媒体教学的过程中，教师要充分发挥多媒体的先进技术形式和教学手段的作用，同时要注意知识的系统性、彻底性、连贯性等，发挥教师个人的传统特长和闪光点，使教学更具有个性和魅力。此外，教师也要清醒地认识到多媒体教学的局限性，适当地运用传统的教学模式，突出教师在“授业解惑”和沟通交流中不可替代的作用。一些青年教师过于依赖多媒体来授课，而很少和学生进行交流，结果导致师生之间情感上的陌生与隔阂，这种现象值得反思和引以为戒。文学理论课堂教学特别强调教学内容的系统性和逻辑性，作为课堂教学的组织者和引导者，教师要善于分析具体的教学情景，选择最有利于学生学习知识和训练效果的手段来进行教学，使多媒体的运用成为整个教学改革中的一个重要组成部分，并发挥出应有的效果。 四、结语 总之，在多媒体教学中，教师的中介和主导地位不能让位于多媒体，师生之间的交流、生生之间的交流应该是课堂构成的主要部分。多媒体只是起到一个辅助的作用，而不能代替教师的现场指导作用，更不能主宰整个课堂而忽视了师生之间的情感交流与沟通。我们在使用多媒体时，应该侧重运用其实效性、科学性、简洁性，做到文学理论课程多媒体使用的最深度化与最节约化，如此才能服务于提高教学质量的最终目的。 作者：欧造杰 单位：河池学院文传学院 文学理论论文:大学语文中的文学理论研究 一、高职高专大学语文中的文学理论教学的重要性 1．文学理论的教学需要 大学语文是为学生的文学理论知识做存储的最重要的时期，恰当的文学知识存储对学生作品鉴定能力的提高和个人人文素质的培养都有着积极作用。高职高专大学语文课堂的授课核心在于引导学生客观、正确地把握作品，感官、细腻的分析作品，形成系统的文学理论体系。高职高专大学语文课堂的主要授课方式包括以文学理论为线索引导，以生动、形象、具体的阐述性语言为铺垫，将文学理论的精华贯穿于高职高专大学语文课堂的始终。正确的大学语文文学理论教学注重对作品语言和文字特色的分析以及对文学理论系统、全面、多角度的贯穿，以便于高职高专学生更好地接受大学语文课堂，然而现阶段中的高职高专语文课堂往往只对第一点有所重视而忽略了第二点的重要作用，这种错误的教学偏好使得高职高专学生在语文课堂上的学习过于受到局限，不能前后贯通，一气呵成，语文教学的效果大打折扣，学生的文学鉴定水平得不到提高。因此加强高职高专大学语文中的文学理论系统性的贯穿，对于提高学生的语文学习素养和文学鉴定水平都有着积极而重要的意义。 2．文学在社会现状中的需求 在当今社会中，对于人才的素质要求越来越高，伴随而来的，是要求我们要在学生学校阶段提高其自身素质，让学生达到在社会需求中的基本素质水平要求。而学生的文学素养从根本上决定了其自身的素质，从学生的实习面试，到工作之间的基本交流，都基本的文学素养为其奠定基础，用来表达自己的思想，以及人与人沟通中的表达。在高职高专中，对于大学语文的短板，更加明显的体现了出来。在高职高专学校中，普遍存在一种氛围，注重专业学科的学习，而轻视这种最基础性学科的学习。在原本缺乏文学知识的基础上，又不主动接受大学语文教育。学生对大学语文学习的积极性的缺失，则对大学语文课堂教学提出了高要求要求，一方面，提高学生对语文学习的积极性，给予他们在文学上的熏陶，让他们获得精神上的启迪，与审美上的提高;另一方面，则是让学生认识到大学语文对其的重要性，让其主动接受，并学习。面对社会的现状，大学语文的文学理论教学，是我们必须正视的问题。 二、高职高专大学语文中的文学理论教学现状 1．高职高专大学语文教材 新编《大学语文》为了避免学生在语文学习中的枯燥、乏味和单一，采取减少写作练习，降低对文史知识的集中性重视，采用便于学生理解文体结构达到丰富教学内容的措施。虽然在一定程度上避免了学科的单一性，但也导致了学生不能以历史时间和作者作品为线索贯穿到整个语文学习中。语文模块支离破碎，学生对流派、风格、思潮等历史潮流不能做前承后接的分析和理解，使得语文的系统化、一体化教学效果大打折扣。在教学内容上，老师往往更偏重于对教材中的基础语法知识的指导和教材圈定重点范文的解读，忽视了文化熏陶，精神启迪对学生语文素养培养的积极作用。 2．高职高专学生接受能力 从调查我们发现，大多数的高职高专语文老师认为高职高专的学生文化素养偏低，语文学习能力不足，重专业轻基础。这样的思维定视让高职高专语文老师在教学中有所懈怠，老师往往教语法、教基础、教文体后便草草了课，恰恰与学生追求的开放式课堂教学模式背道而驰。高职高专学生的文学理论接受能力并非表面的如此浅显，在一定生活阅历的基础上，学生渴望在浓重的文化熏陶，文学的优美审定中得到精神的娱悦，身心的释放。老师对文学理论的过分拘谨、约束不利于学生获取文学知识，理解文学内涵，提高人文素养。从高职高专大学语文课本上的文学理论知识看来，其安插生硬、尴尬，不能在上下文之间起到起承转合的积极作用，使得学生既不明白理论内涵，又不理解作品真正表达的含义，文学理论失去了自身的理论价值。因此，我们既不能将高职高专大学语文文学理论教学过分的拘谨和约束，也不能忽视了学生的文学理论接受程度范围，老师在全面、系统的解读文学理论的同时恰当的安排文学理论教学进程。 3．高职高专大学语文中的文学理论缺乏创造性 文学理论缺乏创造性即过分的采纳嗟来之物，使得自我的理论体系和文学思想没有成型的规定，本土理论过于松散。大学语文本是一个开放的课堂，在老师传授知识的同时更注重老师与学生在交流合作的基础上勇于创新，另辟蹊径，创设我国具有时代特色和本土特征的文学理论体系。然而高职高专大学语文课堂缺乏的也正是这种创新精神，学生单一的吸收基础知识，解读文学理论，学习进程往往只停留在“吸收”过程，学生连举一反三的语文能力都不具备。能否真正有效的实现大学语文中的文学理论教学，提高学生的人文素养和综合能力，在提高学生创新能力，创设富有我国本土特色的文学理论体制，是急需解决的问题。 三、实现高职高专大学语文中的文学理论教学的必要措施 1．建设科学的文学理论 科学的文学理论需要牢固的语文基础知识来保障，因此建设科学的文学理论所要走好第一步便是夯实基础，提高学生的基础语文能力。主要方法包括帮助高职高专学生对作品的文体进行准确地把握，以实现学生对作品的针对性分析理解;古文学习中教导学生查明每一个文言词字的表象含义，承接上文，启程下文，在上下文的结合中再对古文言词字进行深层解剖，提高学生的语文自学能力;对于高职高专大学语文教材中出现的文学理论结合历史背景，作者生前境况、遭遇进行正确的把握和解读，以提高学生对文学理论的理解和吸收。做好充分的思想工作后，便是在思想的基础上结合理论进行语文素养的进一步提高，实现学生文学人文素养的升华。如何以基础为前提，提高语文素养呢?便是海纳百川的学习精神和与时俱进的精神风貌。对文学理论的深层次剖析需要充分的背景资料支持和坚定地思想支撑，在动态的文学活动中，把握真理的唯一方式便是在实践中发现理论核心，老师与学生在文学实践中调整理论方向，把握主体要领的同时做适时地文学延伸，以应对文学活动的时代变迁。在树立正确的意识目标后，便是对实践中发现的理论核心问题进行整理和总结，以实现系统、全面、一体化的文学理论体系，在促进文学理论发展的同时，满足现代社会对文学理论的需求，建设科学的文学理论体系。 2．做好充分的教学准备 在高职高专大学语文课堂教学中，我们注重对文学理论的理解和评估。为了实现高效、良好的课堂效果，必须在课下本着课堂教学目标，做好充分的具有文学理论指导目的性的教学准备。从实践中我们发现，新编《大学语文》注重古文言的学习，此外也将外国小说和西方古典文论包含其中，在中外理论一体化的教材设定上实现学生的综合语文素养。那么在古文言文的教学准备中，老师又该怎样做到科学和充分呢，首先需要老师对我国传统的文论结合自我经验进行总结和概括，归纳教材古文言章节中出现的集中性理论、时代线索、背景概况，以直接归纳和直观综合为教学准备的指导基础。然后借鉴我国古文言文理论鉴定体制，在借鉴的基础上学习领会，为高职高专大学语文教学提供可依赖的范本。在外国文学史及其文学理论的教学准备中，老师应该持“在肯定中适时批判，在批判中采其精华”的备课态度，总结19世纪至20世纪的现实主义文学体制，结合时代背景，对例如“唯美派”、“象征派”的文学派别予以精神分析，在分析、批判的同时加强了对现代文学史的理解，以更好的授之学生，加强学生对教材中文学理论的理解。 3．多探寻教育创新之法 在高职高专大学语文课堂上，做好教学素材上的准备，我们可以适当的尝试突破课时的局限，以用来增加大学语文课堂的开放性，与多样性。可以定期地举办一些文学上的竞赛，让学生在参加竞赛的同时，主动地去吸收更多的文学知识，并且可以增强学生在思想表达与沟通上的能力。还可以布置下一些开放性的作业，比如让学生们浏览中国传统的名胜古迹，以及一些历史博物馆，通过思想上的洗涤，也可以达到文学上积极性的提高。在教育教学中，创新的作用不可或缺，教师可以针对学上在课堂上精神状态的反应，以及在课堂下了解学生的真实想法以及要求，来进行课堂上的实时改变。针对高职高专课堂上的不同，不断的创新教育方法，达到课堂上可以达到的最佳效果。 4．从学生思想上着手 高职语文在课程设置上，基本将课程安排在学生一二年级，而在一二年级时，学生还处在没有全面接触课程，对自己的职业，以及社会对自己的要求都知之甚少，毫无职业意识，这就导致学生无法了解学校开设大学语文科目的原因及目的，学生在学习的过程中也变的盲目，而无目的性，只是僵硬的学习，而不求甚解。因此，我们应当从学生的思想上着手，首先让其了解社会对自己相关职业的基本要求，以及社会对于人才文学素质的要求，在学生了解大学语文科目的重要性之后，学生会重视起大学语文文学理论等相关教学工作，并且会主动补充自己的不足。通过让学生有前瞻性的学习，让其在面对将来的求职与工作中，可以从容面对，并且在品德上进行陶冶，成为高素质人才。 5．以实践为基础 对于文学理论的研究，我国文学研究工作长久以来的一大弊病便是过于在宏观上进行理论把握，集中于理论和社会文化意蕴的探索和揭示，在高职高专大学语文的文学理论教学同样有次弊病，过分注重理论内涵，忽视实践的重要意义。以实践为基础探索文学理论的科学教学法包括引导学生对语言、修辞、文体做精细的论析，课下针对教材中的难点疑点进行资料查阅，将理论落实到实践中去，填补传统知识积淀的漏洞。学生自我翻阅中国古代文学史和西方文论发展史的同时，加强自身文学理论建设，在实践中发现，在发现中创新，踏踏实实做好文本学的研究。对于高职高专的学生来说，接受文化知识的熏陶，提高个人素养是学好专业学科，未来做一名成功的社会人的基础和保障。 6．公平对待中西方文学理论 大学语文课堂在弘扬民族精神的同时也不可以过分的批评和纰漏西方文学的弊端，帮助学生对中西方文学有着平等的认知。老师以西方文学为参考基础和理论资源，引导学生突出本土文化底蕴。中国文学语境讲究“和而不同”，西方则更注重“鞭笞”，在两种思想理论的冲击下，提高学生的认知水平，激发学生对高职高专大学语文中的文学理论学习积极性。 四、结语 总之，实现高职高专大学语文中的文学理论教学，需要从实践出发，结合中西方文学理论，将经典与文学精髓贯穿于课堂的始终，持目的性、实用性的教学准备为完美的课堂教学打下坚实的教学基础，增加文学理论教学质量，实现高职高专大学语文中的文学理论教学的长远意义。 作者：德吉卓嘎 单位：拉萨师范高等专科学校 文学理论论文:文学理论学科建设 【内容提要】 文学理论学科建设是一个系统工程，由多个环节组成，本文切准大学中文系本科教学，以教学活动四要素为系统，以实际调查为依据，从而分析文学理论教学艰难的症结所在，以促进文学理论学科的发展。 【关键词】学科建设文学理论教学教学活动四要素 高校文学理论学科建设必须加强教学研究，大学中文系本科学生是接受文学理论最大的一个群体，这一阶段的文学理论教学是学生有意识系统地接受文学理论的起步阶段，所以它是文学理论学科建设的一个基础环节，由教学活动规律体现学科的规范性、科学性、系统性。然而，现在大学文学理论教学非常艰难，这已经成为一个共识，学生感到抽象枯燥，甚至认为学无所用，课上所学理论与课下认识不能自觉联系，似乎课上所学仅仅是为了考试而已，离开了课堂，面对文学作品和社会现象往往只是就事论事，尤其对于新的文学现象更难用所学原理进行学理上的分析，教师也是在厚望与薄待中艰难地行进。文学理论是中文学科的基础，是学好其他学科的理念工具，没有这样的工具，如何能运用理论学习其他学科呢？又如何能找出文学发展的共同规律？从文学理论学科本身而言，大学教学是学科知识传播和接受的主要途径和中心环节，遇如此障碍，文学理论谈何深化发展？如果在艰难中进行，可能会把一些本可以进行文学理论研究的未来人才扼杀。所以“文学理论话语的建构，还须从文学理论研究的层面进入文学理论教学的层面。通过文学理论教学培养出具有良好的文学理论素养的一代代后学，以适应未来文化建设和文化发展的需要，是文学理论的希望所在。”[①]我们必须正视这一问题，寻找其症结所在并加以探究解决，培养文学理论研究年轻的后学，促进文学理论学科建设。 基于这样的认识，我们进行了系列调查（附后），请看表一： 该表是对本校中文本科一、二年级学生所做的调查。一年级学生人数212人，二年级学生人数269人。从上述统计所看，问及“所学内容与文学史课程的联系程度”、“所学内容与社会现象联系程度”，回答“一般”和“毫无联系”的总比例分别达65%和81%、60.6%和82.7%。开设本课程的目的是为学生学习文学课程提供理论工具，是为了站在更高的理论视点与社会对话。然而，统计数据表明，目的已被虚化。更让我们惊讶的数字是下一列，问及“对新文艺现象的了解程度”，回答“比较了解”和“不了解”总比例近达100%，而且答“比较了解”者极少。试想，对于大学中文系教学，与各文学史课程相比，文学理论是一门具有动态性的课程，学生对于新文艺现象的了解，本课程的学习应该是最主要的渠道。从现在的状况可看到，学生总是在接受已有的知识，对新的文艺现象却不得而知。这不利于体现教学的开放性，也不利于培养学生的创新思维。难怪开始问及“对课程学习兴趣”较小者，一年级占89%，二年级占65.5%，都是比例最大的，尤其是一年级。这样，在整体学习中就不可能形成一种学习氛围，也不会有学习的动力。最后问及“对课程的理解程度”，答“深刻”者均为0。这样的数字，可能出乎意料，但也在情理之中。 教学活动体现为四个基本要素：学生、教师、教材和考试。学生是教学活动的主体，是教学目标的最终实现者；教师是教学活动的主导，是教学目标的实施者；教材是联结学生和教师的纽带，是教学互动得以实施的桥梁，是教学目标实现的基本依据；考试是教学全过程的检验和信息的反馈。这四个要素彼此联系，相互作用，形成了动态性的螺旋式上升结构。（见图）所以，我们从这四个方面加以分析： 一、学生 教学要看对象，整个教学活动是为活动对象服务的，服务就必须切合对象的实际。那么，现在的文学理论教学活动对象的情况如何呢？ 从学生思维角度讲，对于相关知识，中学阶段进行语文学习，接受的是一篇篇课文，往往陶醉于优美的语言，生动的形象，动人的情感之中，形成了惯性的个案接受思维。进入大学学习，中文一年级所开设的主要专业课有“现代汉语”、“现当代文学”、“写作”和“文学理论”，几门课程相比，唯有“文学理论”课程所运用的思维与高中阶段语文学习所形成的思维区别最大。学习“文学理论”课程，接受的是一环扣一环又逐层上升的文学系列概念和原理，需要运用抽象的理论思维，重理性，重共性。这对于刚刚步入大学的学生而言，突然进行这样的思维转换，实在是艰难。尽管老师在开课之时努力强调该课程的重要性，但从亲历的学习中，学不透，道不明，所谓的重要性根本体验不到。看本文的表三最后一列，问及“教材中的那些章节最难接受”，两个年级最一致的回答则是“文学活动作为人类活动的性质、叙事学”，这些内容包涵着哲学、美学和西方叙事学等理论，没有良好的思辨能力，实难以驾驭。在师生座谈中，一些刻苦认真学习的同学们这种感受也很强烈，让老师们理解他们。许多同学只能在痛苦中为通过考试而学习，由于学习的茫然，每想到考试极为恐慌。 从学生知识结构讲，该课程所包容的知识是综合的，哲学、政治、经济、历史、文化、美学等，这对刚刚跨入大学的中学生来说，短时期很难建立起多学科的知识结构，学习只能是生吞活剥。尤其是课程所举文学作品的例子，古今中外极为多样，学生大都没有阅读过。文学理论教学是建立在大量的阅读实践基础上的，阅读量的大小，对文学作品把握如何，是文学理论学习的前提。请看学生文学作品阅读量调查表（表二附后）： 通过与学生座谈和调查可以看出，一年级学生的阅读基础可以概括为“少而偏”，课上所讲的作品与学生所读的作品是两张皮，不能产生共鸣。请注意表上的几个数字，从“阅读种类”看，中学阶段“文学读本”的阅读与“流行文学”的比例相同。一年级和二年级最喜欢阅读的作品是“流行文学”，如“80后”、“9015”、武侠等文学作品，尤其是“80后”、“9015”等作品，中学生们读得如醉如痴，但它们尚在定论之中，同时大学教师也往往不去阅读，所以难以成为文学理论教学的例子。中学阅读量是一年级学习文学理论课程的基础，在这种情况下，接受文学理论就自然有难度了；进入大学一年级，因为最先学的文学史课程是“现当代文学”，所以阅读量相应大一些，其他必然少。而文学理论课程对古今中外作品的要求是难分主次的，哪些作品能说明原理就加以运用。这样，由于课程的安排而带来的不平衡阅读，也增加对文学理论学习的难度。尤其从“阅读数量”看，在不同阶段，选择阅读“较少”的比例都较大。这样，抽象的概念不能与具体实践相结合，就难以化解抽象的理论。从阅读与文学原理联系的程度看，选择“紧密”联系的比例极小，选择“一般”的比例较大，还有一定比例的“毫无联系”，显然学生对文学理论所学与所用不能很好地联系，自然不能认识到学习文学理论的重要性，学习的兴趣必然不会大，从而主动性减弱，更不要说热情了。再看本文的表三，问及“教材中的那些章节最易接受”，两个年级最一致的回答则是“文学作品的类型和体裁、抒情性作品”，这显然与学生的阅读基础有关，学生们读抒情类作品较多，理解便也相对容易。而“文学作品的类型和体裁”一章，侧重文学规律性的总结，对文学有大致的了解就可以理解，这对于大一学生来说自然较好掌握。 由于一年级学习文学理论课程的艰难，致使学生对本课程一直存在畏惧心理，在大四年级报考研究生专业方向时，与文学史课程相比，年年报考文艺学方向的极少，有时，几乎没有。 事实证明，在大学第一学年学习该课程学生们确实有困难。于是，我们提出，应在大三年级开设文学理论课程，一方面有一定的阅读基础，也学习了专业和公共的主要课程，有相当的知识面，同时，两年的大学学习也积累了一定的学习经验，掌握了一定的学习方法，思维相对丰富起来，学习的自主性要强。三年级学习文学理论，与文学史所学知识融合在一起，互相提升。 学好文学理论意义重大，能够培养学生的理论素养，为进一步从事文学理论研究输送人才；同时高师教育中，有利于学生将来对中学语文教学以指导。与其早学昏昏，不如晚学昭昭。 二、教材 在近年文学理论学科建设的讨论与反思中，教材建设是讨论的中心。教材是教学的关键因素，是教与学的中介，是联结学生和教师的纽带，知识结构、体例框架制约和规定着教师教什么和学生学什么的主要方向。所以，分析教材，把握教材，驾驶教材是教学活动的主要依据。但是，在具体教学中学生未必能有这样的认识。本校使用的是童庆炳主编的《文学理论教程》。请看关于文学理论教材的调查表（表三附后）：有一个数字应注意，在“你细读教材的时段”列中，最大的选择比例是“考试前”，一年级69%，二年级93%。其他教材大都没有读过，更不能回答哪个版本的教材更适合教学。之所以有这样的数字，可能有相关四方面的原因：教材深奥难懂、学习兴趣小、时间不允许、学生只为考试而学习。 这里，先谈后三个因素：关于兴趣小的原因，基本上与上述的分析有关，不必再说。学生时间紧也是一个方面，现在学生学习英语占用的时间很多，这是一个共性问题，不仅仅只影响到本课程。尽管有的学生想学专业课，但无奈也只能让位。当然，现在学生学习的勤奋度不够，只为考试而学的大有人在，所以临到考试加以突击，这也是共性的因素。 我们主要从教材本身来分析，针对文学理论教学的艰难状况，教材是一个很重要的因素，也应该反思，在这里重作思考： 1.文学理论教材应体现学科知识体系的规范性 “学科建设一般以教材建设为支撑。没有经典性教材为依托，学科建设和发展是不可思议的。”[②]建国以来，我国高校文学理论教材发展很快，大致可分为四个阶段：50年代末，以巴人的《文学论稿》、刘衍文的《文学概论》等为代表；60年代以以群主编的《文学的基本原理》和蔡仪主编的《文学概论》为代表；80年代，以十四院校《文学理论基础》、北师大文学理论教研室编写的《文学概论》为代表；[③]之后，则出现了多样的局面：代表教材有童庆炳主编的《文学理论教程》、陈传才、周文柏的《文学理论新编》和吴中杰的《文艺学导论》等，进入新世纪有董学文的《文学原理》、王元骧的《文学原理》、陶东风主编的《文学理论基本问题》等。几十年来，文学理论教材从单一走向多元，在体系上采取开放性的结构，充分体现了马克思主义文艺学的开放性：对传统文艺观念的反思、引进开拓新的文艺观念、多学科多视角立论、多种范式形态的建构。 文学理论教材发展如此之快令人喜悦，然而运用到各高校中则需要我们冷静思考，对于同类高校应该运用相应的统编教材。 文学理论教材建设与学术研究相比，从内容上看，学术研究可以是局部，就问题的一个方面展开，也可以是较大的问题研究。而教材则不然，它必须是成系统的，具有相对稳定性和普遍适用性。这样，文学理论的教学实践才能保持稳定、形成规范。但现在，各高校往往运用本校教师编写的教材，尤其是重点院校，尽管称作是教材，但实际上是个人学术专著，各有各的体系，各有各的观点，教材之间体系框架大相径庭。如童庆炳主编的面向21世纪课程教材《文学理论教程》，共五编，十六章[④]；陶东风主编的21世纪文学系列教材《文学理论基本问题》，共七章[⑤]。这是两本不同时期出版的体系截然不同的教材：童本教材，以文学活动四要素为基本框架，形成系统；陶本教材从中西方对比的角度对文学基本问题进行阐述。两种体系、两种风格、两种理念。试想，如果学生学习了这样两本不同的教材，对文学理论的认知会有多少相通性呢？新近出版的教材大致情况也如此。这似乎是多元化的体现，但众语喧哗，难成统一，不同学校的学生对文学理论的认知不统一，似乎文学理论这一学科只有随意性，没有规范性，这样必然会消解学科的科学性。当然，这里并不是说两本教材不好，它们都很优秀。童本曾是第三代教材的代表，被称为换代教材，许多大学运用。陶本教材是在反思文艺学学科，尤其是教材中的普遍主义与本质主义倾向而探索性地编写的新教材，目的是充分体现文艺学的多元和开放,强调文艺学知识的历史性与地方性。把两本具有代表性的教材进行纲目对比，只是想说明大学教材统一的必要性。 作为一门课程，而且是专业理论基础课，应该有一定的规范，教材应相对一致，以此为基础由授课教师加以开拓，融入自己的学术思想和观点，体现教学的特色和个性，这才符合课程的特点，教材的大体一致与学术见解的多元化并不冲突。 在此，作为文学理论教师，真切地呼唤国家教委应该组织不同高校的专家有针对性地进行不同类型的文学理论教材的编写（综合类高校、师范类高校等），整合多种观点，共同商讨教材的体系和内容，形成具有科学性、普适性和权威性的统编教材，为全国高校学生运用。而且不同类型的教材，彼此之间理论体系也应保持相对一致。目前中文系学生报考研究生，许多学生选择学校时，只要有文学理论考试的科目，首先看所报学校指定的参考资料中文学理论教材是否与自己所学的为一个版本，一样才加以考虑，不一样则只能忍痛割爱，因为复习不同文学理论教材往往等于重新学习。初学文学理论的艰难心理，学习时间的宝贵，继续深造的迫切心理，使学生不敢轻易再增加学习的难度。当然，举这一例子并不是要求教材的编写专为学生报考研究生服务，但可以说明我国现有教材的不统一。 2.文学理论教材应具有实践的可操作性和接受的可读性 是否具有认识的正确性和实践的可操作性，是文学理论研究是否具有科学性的主要标志。但文学理论研究中空谈理论、脱离实践的倾向较为严重，这种倾向不仅存在于学术研究上，在大量的文学理论教材中也普遍存在。王元骧认为文艺研究需要突破纯认识论的理论框架，把从认识一极的研究引向实践一极。这是值得学界重视的见解。文学理论研究的目的也是为了运用，教材既然是为教学实践提供依据的底本，那么就务必在可操作性上下功夫：一是增强适合教学过程的可操作性，增加有助于教学双方交流和调动学生积极性的环节，包括讲授、阅读、写作、辩论、评议等内容；二是要注重提高学生的综合能力，在概念命题和原理接受的基础上，最终目的是培养学生的思维能力、解读文本的能力、分析社会现象的能力等，学以致用。 从可读性而言，似乎只有文学作品才有可读性，理论性教材则不必谈。其实，可读性是一切阅读接受的必要条件，是主客体建立联系的纽带，可读则会愿读好读，从而才能达到沟通，形成对话。然而，现在的一些权威性教材恰恰是繁复艰涩，把原本易懂的东西写得深奥费解。正如有的学者指出的，只是为了最终追求一种话语权，甚至变成了一种智力游戏[⑥]。从教材这一环节把学生的学习欲望和深研的兴趣调动起来，这也是教材建设的使命。 3．文学理论教材应具有阐释新文艺现象的时代性 当代中国的社会文化急剧变化，品种之多、数量之大、手法之新是令人惊叹的，尤其是网络文学、手机文学等新文学现象的涌现，这必然对文学理论提出新的要求。但文学理论作为文学实践的理论总结却难以跟上时代的步伐，教材更是严重滞后。正如一些学者所说，“现在，当代文学实践早已是脱了缰的野马，跑得不知去向，现行的文艺学已经难以望其项背。面对着文学创作实践,面对着当代五花八门的新理论新术语,还有更为咄咄逼人的各色媒体，文艺学已经是六神无主，无所适从。”所以“文艺学研究的当务之急是重建文艺学与现实生活之间有机、积极的学术联系。”[⑦]“中外文艺学的历史告诉我们，文艺学的学术创新能力(与其他学科一样)从根本上说来自对于现实中提出的问题的积极参与和回应———虽然这种参与和回应不应当是无批判的。”[⑧]大学生是感受新现象最强烈的一代，最新的体验需要在理论的学习中寻找答案，得到支撑，然而却无踪可寻。恰恰是已过时的现象却在教材中大谈特谈，自然不能引起学生的兴趣，甚至会反感。对于教材的编写者，大都是文艺学专家，应该有一种结合社会现实发掘文艺新现象的能力，及时在教材中总结，才能在教学中达到教材与学生的对话，才能产生学习的兴趣。当然，对于新现象的总结教材不可能穷尽，必然需要教师在教学中的不断输入。 最后，不得不强调一点，即就现在一些教材出现的弊端看，编写组要精心配合，主编统观全局，避免前后内容的重复；编写人员要在自己承担的章节中，体现综合的观点，不要对古代和西方文论的观点进行简单的拼揍和堆砌。 三、教师 教师是教的主体，也是整个教学活动的指挥者，学生的学是建立在教师怎样教的基础上的。教师是教学方法的设计者，实践者，所以，在此主要谈教学方法的问题。现代教育理论对课程的教法提出更多的要求，不同的课程教学方法不尽相同。教学方法的运用，能够把教师、学生、教材等教学的各个环节联系在一起。根据文学理论课程的特点，应更好地采用哪些教学方法，才能让更多的学生接受，这是传承、接受、运用文学理论的关键。根据我们的调查进行综合分析，针对课程特点，本文提出“人性化教学”，即在教学全过程中，以人为本，寓理于趣。人是根本，理是目的，趣是手段。心理学研究表明：兴趣是推动人们求知的一种无形的力量。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”当今世界教育现代化的主导观念与实践课题之一是教育的人性化的观念，“突出强调学生人格的全面发展，即不仅注重培养学生的知识、思维、理解、技能等认知侧面，而且应注重培养学生的感情、兴趣、态度、需要、信念、自我决断这些情意侧面。”[⑨] 我们认为，文学理论的人性化教育可以从下列四个方面加以尝试： 1.快乐教学--对个体生命的关爱 大学生是具有鲜活生命的人，既有思想的追求，也有情感的需求。因为大部分学生初学文学理论比较茫然，甚至会产生抵触、畏惧心理，但又不得不学，这必然带来情感生命上的无奈和痛苦，所以，教师应给学生以关爱，消除学生的这种心理障碍，创设一种轻松愉快生动活泼的教学情境，让学生在学习中感受到生命的快乐。这种方法很多，或引大家熟悉的诗词俗语入教，或引音乐入教，让抽象的概念、原理变得生动活泼。如文学与艺术的区别，可欣赏《梁祝》小提琴协奏曲。洗海星说“音乐是人生最大的快乐”。孔子就以“礼、乐、射、御、书、教”六艺教授弟子。音乐进入课堂，学生心理很轻松。同时，典雅优美悦耳的音乐不仅能调节学习的气氛，更能陶冶学生高尚的情操。正如荀子说的“夫声乐之入人也深，化人也速。”同学们深切体会到抽象的理论竟然包含在自己可信手拈来的话语中、怡然自乐的歌曲中，自然拉近了与课程的心理距离，消除畏惧感，让理论课给学生以享受。 2、自主教学--对生命价值的关注 大学生已经成人，主体意识非常强烈，教师要关注学生的生命价值，给他们充分参与教学的机会，让学生自主教学，从而激发学生的好奇心和求知欲。 （1）对于同学们较为熟悉的教学内容，让学生讲课，教师做授课能力的全面指导。让学生当老师，主体意识得到了充分发挥。由于多数学生广收资料，集体备课，反复试讲，多方评论，对教学内容理解的广度和深度上都能远远超过了教师所讲的效果，真正是教师讲得少学生未必学得少。 （2）争鸣性的内容，让学生讨论或辩论。如“典型环境与典型人物的关系”的论辩等。从调查表四(附后)可以看到，课堂组织讨论的较少。现代教学理论认为：课堂讨论使高校教学过程与科研过程互相渗透、沟通联结，是培养大学生科研能力的重要教学形式。 3、质疑对话--对生命价值的尊重 教学方法要改革，但无论怎样改，教师的讲授是绝对离不开的，关键是怎样讲。教学过程是一个师生对话的过程，或无声对话，或有声对话，教师的教应以对学生生命价值的尊重为前提。对于重点难点内容，教师要逻辑性很强地一环扣一环提出问题，诱发学生“生疑-——思疑-——释疑”，不仅要学生有所知，更要有所思。学生每解决一个疑问，就有一种战胜难点的兴奋，就会多一份自信。这里，教师要降低自己在学生面前的权威态度，以一种友善的指导者与合作伙伴的姿态出现，鼓励学生大胆提问，各抒己见，畅所欲言，使课堂气氛生动活泼。 4、广泛联系--对生命价值的提升 人性化教育注重人生命质量的提升和生命价值的创造，倡导人的全面发展。文学理论的学习，不能仅仅局限于教材，需要大量的知识来支撑，需要大量的文艺作品来充实，需要当前的文艺现象来开拓，需要更系统的理论来提高，这样才能达到人性化教育目的。但从课程课外情况调查表四（附后）可以看到：“听取相关讲座情况”和“图书资源的利用”两栏中，回答“很少”、“没有”者和“较少”、“不利用”者各自之和均为100%，回答“很多”和“充分”的没有。与上述阅读量调查相联系，在这种情况下学生学习文学理论课程，必然是狭窄而没有兴趣的，更谈不到深化开拓，这不利用学生生命价值的提升和创造。反思教学，教师要引导学生据教学需要广泛地阅读相关资料，教师预先开列读书清单，定期让学生阅读，以笔记的形式总结读物的整体框架和主要观点等。材料的积累既充实学生的所学又培养科研能力。这里，需要培养学生的发散思维，把课程与课程相联系，课程与社会相联系，要由此及彼，彼此沟通，学习的趣味不断丰富，品位也会不断提高。 以人性化理念为指导进行文学理论教学，打破传统的讲、听、记的教学模式，变注入为引导，变被动为主动，变单向传授为双向多向交流，以学生为本，追求认知与情意和谐共生，既激发了学生的学习兴趣，又培养了学生的思维能力、课堂组织能力、语言表达能力、临时应变能力、科学研究能力、文学赏评能力等，达到了人的全面发展。 在实施人性化教学的过程中，教师是一个关键的因素，尤其文学理论教师，必须树立人性化教育的理念，并变成一种自觉的教学实践。教师是否具有严密的逻辑思维、形象思维、发散性思维、求异性思维；是否能够吃透教材，讲解时点面结合，深入浅出，前后联系形成一个理论系统；是否能够旁征博引，有一种善于捕捉社会新现象的心理欲求，以对教学负责的态度对主要知识内容加以发散，切实找到彼此联系的凝结点，给予学生理性的分析和引导；是否能够精心设计课堂，以民主的心态与学生进行对话，富有对教学全身心投入的执着和创设氛围的情趣等等，这是人性化教学目的能否实现的基因所在。 四、关于文学理论考试 考试是整个教学活动的最终一环，是对教与学有效性的检验，考试的内容和方法不同，检验效果也不同，能否把教与学的水平真正表现出来，考什么、怎么考很重要。从对学生的调查可以看到，“结业成绩是否应与平时的学习、作业等情况结合”同学们回答“应该”者为84%、87.5%。关于考试形式，一年级回答最多的是“作业+考试”，二年级赞同最多的是“论文+考试”。教学要改革，关键得改革现行的考试制度，现在大学的考试仍实施传统的考试模式，“大学中机械教条的考试方式与评估方式(统一命题、试题库、流水批卷等)在貌似客观、公正、科学的外表下严重地束缚了学生、同时也包括教师的学术自由与学术个性,强化了文艺学学科的规训、排他性与封闭性。”[⑩]在这种模式之下，学生许多新的思考不能在考试中体现出来，对学生是一种扼杀，而且，还会形成学生学习的两种极端：一是死背教材，可能取得高分；一是弃而不学，考试前临时抱佛脚，许多学生也能过关，所以在关于“文学理论教材调查”的“你细读教材的时段”问答中，回答“考试前”的两个年级分别达69%、93%。在平时的教学活动中，许多学生也很想参加，但一想到与考试无关，对活动也便不感兴趣了。尤其是在期末考试前夕，一切与学习有关的实践活动都不能实施，这是师生最大的无奈。所以，学校应据课程特点，采用相应的考试方式——自主式考试：给师生一定的考试灵活度，与平时学习相结合，把考试分为基础知识测验、论文、读书笔记、口头论辩等多种形式，抛弃那种完全由教师命题，学生背书，学生被教师牵着鼻子走的考试模式。尽管一定的记忆性考试是必要的，但要增大学生知识理解力的考试，或者学生自主选题，或者教师给出一定的范围，让学生写出有自己独到见解的论文，或者是强化教学内容与学生能力培养相统一的考试，充分发掘学生的创造思维和综合能力，充分调动学生学习课程的积极性。 以上是关于文学理论学科建设的本科教学思考，这里，没有宏大的叙事，只是把20多年从事文学理论教学与研究的体会和所作课程调查分析的思考写出来，这是真实的感受。从教学活动四要素分析文学理论教学状况及原因，从而促进文学理论学科的建设，推动文学理论学科的接受、传承和发展。 文学理论论文:文学理论课改中探究式教学理论的运用 摘要：当前，在我国各学科的教学中，都将探究式教学理论运用到其中，并取得了很好的效果，文学理论有关工作者也正在如何将探究式教学理论与文学理论教学更好的融合，实现文学理论的有效改革。因此，探究式教学理论对于改革文学理论课程是势在必得、刻不容缓。 关键词：文学理论教改 探究式教学理论 运用方法 文学理论作为中文系中关键的一门理论指导课程，课程内容具有显著的抽象性，学科内容与学生现实生活有很大距离，造成文学理论发展滞后。在文学理论教学中，应用探究式教学方法，既可以培养学生学习文学的兴趣，也能达到活跃课堂气氛的目的，进而提高文学理论这门课程的教学质量和教学水平。 1突破教材章节格局的限制，科学设计教学专题 1.1培养学习者批判文学的能力 传统文学理论教学在选择教材中，通常都会选取具有权威性、严肃性的教学内容作为教学的依据。但是很多文学学者认为，在当前编写我国文学理论教材中有很多问题。比如：著名的赵宪章教授指出：国内文学理论教材中有很多问题，很难适应国内文学理论、文学教材的发展，改革教材是大势所趋。有关实践结果表明，如果完全按照教材内容进行教学活动，一方面，不能根据课时要求，将各种理论知识讲明白、讲细致；另外一方面上，会引起学习者的反感情绪。所以，很多学者都主张突破教材内容章节的各格局，坚持从文学现象上考虑，以学习者知识需求为主导，对教学专题重新展开设计。教学专题应该考虑到引导学生主动思考文学活动，并具有较强的“探究性”，与培养学生动手能力相结合，将文学体系中各个知识点与学生现有知识体系、知识结构相结合。如：结合“文学活动”中四大分支，将文学教学内容分为文学创作论、接受论、本质论和作品论四大模式，在每一个教学模块中都设定出一定的教学专题，在设计教学专题时，应考虑到学习者对天文现象感兴趣程度，并针对性的进行培训。文学活动本质论专业是培养学习者对文学认知的能力，让学生提交出评论文学热点的文章；文学创作专题结合培养学生文学写作的实际能力，要求学生们积极和愉快的展开文学创作；文学作品专题注重于提高学生鉴赏文学能力，引导广大学习者积极创作文学评论。 1.2设计教学专题 结合文学活动本质论这一板块，并根据学生文学学习情况，设计出如下几方面的教学专题：怎样进行文学活动？文学到底对于我们生活有怎样的作用？文学与哪种活动有关系？文学具有什么特征？结合文学创作论板块，设计出文学创作体会谈、名人创作体会谈的教学专题。结合鉴赏和分析经典作品这一问题，文学作品论板块与文学接受论板块可以设计出如下几种教学专题：文学伦理和情感、文学类型、文学作品的层次；文学语言特征；文学写作风格。上述所讲的在设计教学专题中具有三个优点：一是，结合文学问题，有助于调动起学习者学习文学的积极性和主动性，引导广大学习者深入探究文学；二是，既考虑文学理论知识体系是否完整、统一，也能与文学教学实际需求相符；三是，众多模块和教学专题促使整个教学思路都非常明朗，有助于引导教学者选择教学模式。但还需要注意的是，在确定完教学内容后，并非是一成不变的，在具体教学中，还需要结合学习者学习状况、接受能力、知识需求等方面的因素，针对性的选择或者修改教学专题。 2教学方式上注重“探究”的过程 2.1创设教学情境 探究式教学和传统教学对比而言，前者完善了后者，后者注重推行满堂灌的教学方式，强迫学生接受，而前者注重于循序渐进、逐层深入，注重用问题导入教学内容，因此探究式学习又被称之为“问题导向式”的学习，而“问题”被作为研究和探讨学习的核心。在文学理论教学过程中，教师应先提出问题，学生针对性的回答，这样才能制定出可行的、效果好的教学方法，显然“探究问题”贯穿于教学课堂的始终。问题导向式的教学方法，不但能够培养学生对学习的兴趣，而且还能将原本枯燥、乏味的问题转变得丰富有趣，学生在思考问题中，也会与其他同学进行交流，这样也在无形之间增加学生之间的友谊，促使他们更好的进行学习。如：“文学的真实”教学专题课堂活动应该这样开展的：教师先对学生们讲述《农夫观画的故事》，引导学习者主动思考这个故事到底在讲什么？给我们带来什么启发？大家在讨论后得出：文学艺术的灵魂是真实性；教师在引导具体例子，果戈里的《外套》、卡夫卡的《变形记》，让学生们思考和研究艺术具有的真实性与我们日常生活具有的真实性有和差异？在教师的引导下，总结和归纳出艺术真实性具有的四大特征；教师结合学生对艺术真实性的理解程度，提出如何艺术真实性中存在的矛盾？即普遍性与个别性这一矛盾，在分析和研究后得出想要解决这一问题，应了解“艺术概括”的含义；然后教师在结合老舍《骆驼祥子》、托尔斯泰《复活》”等例子，对概括艺术的规律进行深入探讨和研究。在讲述实现艺术真实性这一条件时，特别是讲到“合情合理”时，教师可引出王实甫的《西厢记》，其主人公杜丽娘“死了又活了”、“梦里又死了”的离奇、古怪的情节让学习者思考：“为什么这一情节不是真的，很多读者都信以为真呢？”让学习者在思考后得出结论。所谓的问题主导式也就是从学生所感兴趣的问题着手，对问题进行探讨和研究，学生在解决问题中会将更多的注意力投入其中，也有很高的热情参与其中，不但能够达到活跃课堂气氛的目的，而且也能提高教学质量，让学生们在探讨问题中学习知识。 2.2开展文学辩论赛 在21世纪的今天，人们对文学的认识越发深刻，呈现出多元性和开放性等特点。从某一种程度上而言，探究式教学也就是要教学者将自我评价、自我探究、自我思考的能力还给学习者，让学习者主动思考，在思考中得到新知识。所以，在文学理论教学中，重视通过“多方主体交流”的方式，引发学习者们观点相撞，这样既可以挖掘学生对文学的兴趣，也能够加强学习者的实践能力。在课堂上展开小型辩论赛作为观点争锋相对的关键环节。如：结合“什么是文学”这一教学专题，教学者可以设计出三个辩论题目：“网络文学与文学意义相同吗？”、“文学是否会消失”、“文学艺术具有美丑性吗？”，由于上课时间的限制，教师可让学生自愿选择其中一个辩题进行辩论，在辩题确定之后，将全班同学分为正方、反方，在一星期的准备后，正方和反方分别挑选出三名陈词总结人、三名陈述辩论人，其他学生可以在自由辩论环节中发言，辩论赛之后，每一位同学都要写一份文学短片作业，字数不限。通过实践表明，这种准备充分的小型辩论赛受到了学生们的一致认可和喜爱，同学们的参与热情都很高，也准备了发言稿，在自由辩论时很多学生都积极、踊跃的发言，学生们在激烈的辩论过程中，不但将自身的看法勇于表达，而且也从对方辩友身上学到了知识。 2.3延伸对文学的思考 想要顺利、有效的进行理论问题的研究，只靠在课堂上的时间进行思考和讨论，根本不可能解决问题，也只能停留在问题表层上，很难以深化理论。所以，注重收集课外的资料，探究式教学方式作为引导广大学习者课外延伸思考的主要环节。但教师应注意到，收集资料并不是简单布置或者告诉学生该收集什么资料而需要注意如下二个问题：一是，明确收集资料的目的，最好选择开放性、有争议价值的论题展开，教师应指导学生们如何收集资料、收集资料途径等；二是，大力鼓励和支持学生将自身的认知凝结成某种表现形式，做到这两点后，才能确保学生在收集资料时有足够的动力，才能达到提高学生思考、自学能力的目的。所以，在进行收集资料和延伸思考这环节时，需要学习者和教学者花费较大的时间和精力，在一些较为适宜的教学专题中才能着手实施这项工作。如：围绕着“文学是怎样发展起来的？”这一开放的、有争议的话题，让同学们进行课外自学，在课外自学后课上发表看法，鼓励和支持同学们不要被教材内容几种观点所限制，要敢于发散自身的思维，主动思考自身对文学的发展有的看法。让学生们在课下时间寻找在经典文学之中，典型人物的事迹，并了解他们的成功之处，以便于深入的了解文学。另外，在课堂后，让学生分为若干个小组为古典诗词配画、配词等，各个小组组长负责用PPT演示，进而将中国古典诗歌情景美、意境美充分展现，这也就是一种较为可观和典型的课后延伸式的研究。 2.4学生成绩测评的灵活性 第一，期末考试方法应形式多样，考试题不但有名词解释、填空题，而且还要有论述题、分析作品题，既考察了学生对文学基本概念和理念，也考察了学生分析和解决问题的能力。第二，综合成绩的评定，学生平时成绩包括如下几方面：意识，个人得分、小组作业合作成绩、参与辩论赛状况、参与网络平台状况等。学生所完成的平时作业，一方面是整理和反馈学生自身所学的知识；另外一方面上，将记忆知识扩展到知识的应用。学生课堂活动参与状况作为测评学生平时成绩的主要依据，其主要部分结合教师打分，有时也安排小组成员间互相评论，每一次成绩都将计入到学生最终期末考试成绩中。 3结语 总而言之，在学习文学理论中，应用探究式教学方法，既可以达到强化学习者学习兴趣的目的，也能够活跃课堂的气氛，将原本枯燥的课堂变得生动有趣。结合文学理论这门课程实际内容而言，探究式教学改革是正确的，想要顺利有效完成改革，这不但需要文学教师坚定改革的信念，而且也需要教师长期坚持，进而提高文学理论教学质量。 作者：肖丽 文学理论论文:当代文学理论教学实践思考 摘要：文学理论是文艺学中知识性和理论性最强的一个学科，但是在教学史上，它却屡屡被研究者和教师以“面临危机”来指称，尤其是随着传媒时代的到来，这种危机感更加剧烈，传统教学方式难以取得良好的教学效果。本文首先分析了目前文学理论教学中存在的问题，并对当代文学理论教学实践中存在的问题提出了相应的解决措施，具有一定的现实意义。 关键词：当代文学；理论教学；实践；反思 一、引言 文学理论课是一门专业性、理论性极强的课程，在高校中占据着非常重要的位置。这门课程对培养学生的知识结构、理论思维方式、独立思考能力乃至人生理想都具有重要的作用但是在教学史上，它却屡屡被研究者和教师以“面临危机”来指称，尤其是随着传媒时代的到来，这种危机感更加剧烈，传统教学方式难以取得良好的教学效果。本文结合笔者多年的教学经验，针对目前文学理论教学中存在的问题进行分析，同时并对当代文学理论教学实践中存在的问题提出了相应的解决措施，具有一定的现实指导意义。 二、目前文学理论教学中存在的问题 1、文学理论教材老化 目前高校的文学理论教材理论知识陈旧，与新时期的文化脱节，学生普遍觉得陈旧和枯燥，难以引起学生的兴趣。目前一些高校的文学理论教材，仍旧沿袭过去“纯文学”立场去编写，以精英化的理论视界来规范文学理论的话语边界，将通俗文学悬置在理论的外围。当这种理论话语遭遇通俗文学、网络文学之时，其阐释必然失效。除此以外，还有一些文学理论教材，过于强调意识形态话语的规训统合，缺乏与时俱进的辩证性理论张力，拘泥于本质主义的思维范式，恪守绝对的同一性逻辑与总体性意识，拒绝多元化、差异性，从而使理论本身失去对话、交流与沟通的功能。 2、教学方法单一 讲文学理论就是讲理论，这种认识的根本原因在于对文学理论实践教学的理解还不够深入。文学理论涉及太多经典理论，教师不想讲，学生也听不进，内容宽泛枯燥，与实践联系不大，很难提起人的兴趣。纯粹把文学课程当成一门理论课来讲，无论是对教师还是学生，都是一种负担，更谈不上促进教学。 3、授课对象的转变 在这样的一个新媒体时代里，学生的接受视野发生了根本变化，形成了一个稀缺与盈余的颠倒结构。现在的学生都是90后，他们生活在影视大面积侵入他们生活的年代，从幼儿开始即受电视的影响，而到了入学受教育的年代，恰又赶上网络开始侵占人们生活空间的时期，所以有更多的时间被图像和屏幕所占据，这带来了意想不到的后果。笔者在课堂上曾这样提问过学生，“完全看过四大名著纸版的举手”，结果是零，问“完全看过四大名著纸版之一的举手”，结果也是零，问“看过四大名著纸版之一的一章或几章的举手”，有三五人举手，问“看过四大名著电视/电影的举手”，结果是大家齐刷刷地都举起了手。这个现象虽是个个案，却具有一定的代表性，值得深思。 三、当代文学理论教学实践的对策分析 随着信息化时代大幕的徐徐拉开，面对新形势下的新体制、新职能、新使命，不少高校在文学理论方面都存在一些与信息化时展不相适应的瓶颈问题。只有找准问题、分析原因，才能为解决问题、破解难题提供参考意见。推进当代文学理论教学实践，应从顶层设计、师资水平等方面人手，破解与信息化时代相矛盾的现实问题。 1、在顶层设计方面——着力解决培训内容与实际岗位不一致的问题 “有用的没学到，学到的用不上”，一直是文学教学被广为诟病的话题。应该说，在信息化时代下，文学的教学由书本教育向多媒体教育的转型上，目前已经进入到了改革的“深水区”，处在由“转型期”向“发展期”跃升的关键阶段。尽管取得了显著成绩，但也不得不承认，在某些方面，我文学理论教育的转型并没有彻底完成，转得还不够彻底，没有跟上网络时代的步伐。许多高校展现的是当代文学教育的“面子”，露出的却是以往旧式文学教育的“里子”，用多媒体教育的“新瓶”装着古板文学理论教学的“旧水”，猛一看好像是那么回事，实际上在学生能力培养上却欠了很多账。由于缺乏统一的人才培养顶层设计，教学和实践衔接不紧，教学内容与实际脱节，需要从“顶层设计”这个根上加以解决。具体来说，就是要制定文学理论岗位统一的教学大纲，明确岗位任职能力培养标准，高校按岗施教，使高校培训与岗位合上拍，二者相得益彰。 2、在师资水平方面——着力解决教学能力与学生需求不吻合的问题 教之本在师，文学理论队伍建设直接决定人才培养质量。在信息化的背景下，信息大爆炸，每名教师每天都被网络各种垃圾信息充斥，能静心读书的教师不多了，能静心研究枯燥文学理论的教师更是少之又少。直接导致的问题是教学理念滞后，与教育大纲所匹配的“教为主导，学为主体”“先学后教，变教为学”等新理念尚未转化成实际教学行动；教学设计能力不强，问题设计不够精练，系统性条理性不够；教学实施能力较弱，不能熟练驾驭文学理论教学需要的教学模式。在研究创新能力方面，重“学术研究”轻“教学研究”，热衷于容易出成果的学术研究，不愿意深入探讨见效慢的教改研究；重“数量”轻“质量”，对研究成果把关不严；重“研究”轻“转化”，学术科研成果转化率不高，在服务教学方面做得还不够；教学与科研兼顾不好，顾此失彼，等等。 四、总结 由上可见，信息化时代条件下，确实给当代文学理论教学实践一定冲击。针对这种状况，关键是研究分析出应对的办法与思路。如何在教学上应用信息化时代的成果，将信息化时代的优势融入当代文学理论教学实践当中，训练文学学生思维、培养文学后继人才、延续文学生命的重任。作为文学人，一定要站在文学长远发展的角度，全面认识自己、精准定位自己、合理要求自己，把个人的成长进步与文学的荣辱发展融为一体。 作者：袁佳 单位：长春理工大学光电信息学院

工艺美术论文:浅谈工艺美术的创造性教学 首先，教师应提高自身素质，广泛吸取相关领域知识，在课堂教学中进一步发挥主导作用。 教师首先要有创造性的教学，一节富有创造性的课会富有魅力，在教学中教材内容确定以后，教师的工作就是解决形式问题，用什么样的形式来讲课，既要传授知识又能培养学生的创造能力，这是一节课中必须解决的问题。在实际教学中发现，许多学生很注重教师课堂上对于工艺设计作品的阐述和分析，换个时间和地点，学生的反应却没有一点自己独特的视角和情感想象，完全是一种移植，这是老的教学模式的弊端，听任这种态势的发展，将大大不利于为我们现时代的工艺美术设计教学。教师传授知识的过程是一个创造性的过程，教师应解放思想，不拘与传统观念，乐于接受现代教育观念，在教育改革中勇于创新，运用独特思维方式。比如在《装饰美术字》教学中，字体结构是难点，学生难以掌握。我们可以把数学分式概念（比例、平行线、对比、均衡等）引进，指导学生合理安排笔画位置，克服难点，提高效果。在意识品质上，教师要不断培养自己的进取心和好奇心，为学生在渴求和探索知识的道路上树立榜样。尤其是在教师的专业素质方面，更应该不断进取积极提高。教师自身素质的提高，有助于教师树立全新的教学理念，调整课堂教学的模式，让工艺美术教学真正起到素质教育的作用。中国古代文论中有一个重要的概念“意象”，象是意的寄托物，是艺术家内心世界的变化。教师在教学过程中把这个概念传授给学生，有助于学生构建合理的审美知识体系，使学生学会运用多元思维方法进行创造性的学习。 其次，应充分发挥学生的能动性、自主性及主体性，让学生认识到协同发展的重要性。 构建主义理论认为，学习是学习着主动构建知识的工程，而不是将课本知识和教师的只是简单的装入学生的头脑的过程。教师应及时转变教学理念，扭转“一言堂”的模式，积极创设情景，挖掘教学内容中趣味性.生活性并且符合学生心里的东西，在一定审美氛围中让学生轻松接受新型刺激，激发想象能力。想象力是创作的源泉，在想象力的驱动下，学生的创作能力得以发展，这样的作品是学生自信心发展的动力。学生自信心的增强会直接激励学生更加主动的去创作作品，长此以往，这样的良性循环对学生意志品格的形成会起到潜移默化的作用。教师还要有意识的利用学生积极向上的心理培养其竞争意识，号召学生“学人之长，补己之短”。学生正处于少年争强好胜的心里阶段，教师在教学过程中应充分调动他们的这种意识，有意识的运用分组教学法，作品展示法等，让学生进行自我对比自我评价，从而达到自主积极的学习的目的。 素质教育的根本目标是发展学生的创新思维能力和实践能力。实践是课堂教学的必要的有益的辅助手段。为了充分发挥学生的的主体性，就要求学生学以致用，让学生到社会中去锻炼。如在广告装潢设计课程中，在讲授过基本的理论知识后，教师就应有意识地布置学生市场调研，了解产品包装、广告、图形、文字的构思、构图及其制作过程，并且鼓励学生到广告公司亲自动手实践，在制作工程中加深理论知识的理解，提高动手能力，缩短了学生与社会的差距，开拓了视野，积累了经验，为他们将来走向社会打下了一定的基础。创新思维能力的提高也非一蹴而就的。 人们头脑中都有一定的思维方式，而定向思维方式是创新思维的天敌，生活中只有摒弃定向思维，才能发现平常实物下的不平常，才会“不走寻常路”，创作出优秀的作品。另外，鼓励学生多欣赏优秀设计作品，鼓励他们大胆的进行情感想象，多角度的感受艺术形象，也是提高学生创新思维的一条极佳途径。 诚然，工艺美术学科素质教育只是学生整体素质教育中的一个极小的组成部分，但绝对是不可缺的。终身教育的理念已经深入人心，工艺美术教育培养的学生呢，当然不能只局限于课堂上所教授的基本知识和理论，不是对美术作品的量的积累，而是从中感悟艺术形象内在的意，以此来磨练自身的思维习惯和情感想象能力，并且最终达到对学生人格形成和完善的人文性素质教育。 本文作者：葛明亮 单位：安阳市中等职业技术学校 工艺美术论文:探析传统工艺美术的文化特征 传统工艺美术品在社会价值和现实功用方面体现了“用”与“美”相统一的造物原则。崇尚心性与物质的交融统一、人为与造化的和谐默契，追求天时、地气、技术、材质与文饰等诸因素间的关系协调、相宜。切合这种人文理想并长期积累形成的法度、原则和技艺，构成了中国传统工艺美术作为非物质文化遗产的核心内容，是造物文化的核心理念，体现了传统文化、哲学思想。这种造物文化一直传承至今。众多的传统工艺美术作品，无论是从主题、图样还是材质与制作技术，无不追求文化上的高品位。许多大师、艺人在刻苦钻研、提高技艺的同时，都十分注重深化作品的意境，提高文化品位。嘉定竹刻的已故名家徐素白老人(1909～1976)在潜心研习竹刻的同时，还经同乡名画家冯超然的推介，与上海书画雕刻界的众多名士交友合作，切磋技艺。和他谈画论艺的著名书画家有江寒汀、钱瘦铁、唐云、程十发、乔木、沈尹默、邓散木、白蕉、马公愚等等，与书画家交友和合作不仅提高了自身艺术修养，同时也提升了作品的文化艺术内涵［1］。就连一般的工匠也明白提高自己的文化艺术素质的重要性。因为，文化艺术素质低下，就无法体会文人士大夫们所追求的文化意韵、审美情趣，也就无法制作出文人士大夫们认可的工艺美术作品。供需双方的互动进一步推动了传统工艺美术品文化品位的提高。传统工艺美术丰厚的文化价值，奠定了它的文化产业地位。 产业价值 从产业价值上看，我国的传统工艺美术产业具有三个特点:资源消耗少，低碳环保;投资小、产出大、见效快;劳动就业容量大、产业价值高。传统工艺美术产业的原材料来源广泛、普通，多就地取材，有些还是废物利用、变废为宝。材料能源消耗少，资源利用率高，附加值大;同时，环境污染小，是无烟工业。一根针、几缕线、一块石头、一个树根，简单平凡的原料，创造出来的却是独具匠心的神奇。如国家级非物质文化遗产望江挑花，就是凭一根针、一块布、几缕线，再加一个木绷架就可以开展生产。然而，挑制出来的成品却因艺术风格独特、与日常生活结合紧密而蜚声海内外。从资源与环境的保护角度来衡量，传统工艺美术产业符合低碳产业的划分标准，在当前国家转变经济发展方式的方针推动下，产业发展机遇好、前景广阔。传统工艺美术孕育成熟于民间，技艺以师徒制或家族传承的方式存续在广大民众之中。产品审美与实用结合紧密，涉及日常生产生活的各个方面，深受人们喜爱。产品生产具有手工为主、设备简单、就近选材、本地加工的特点，因而固定资产与原材料投资小。从投入与产出的角度来衡量，单个产品成本低，商品价值高，产出大，见效快，最适合发展中小企业。如国家级非物质文化遗产“望江挑花”所在的安徽省安庆市望江县，从2008年至今先后有惠龙、润芳、金百灵等3家挑花生产企业工商注册成立，并在望江县鸦滩镇建设了挑花一条街，有力地带动了当地的文化产业建设。传统工艺美术的多数产品是以人工制作为技术和审美特点的，同时，多数制作工艺也要依赖手工技艺和匠心、耐力才能完成，机器生产无法替代，属于劳动密集型产业，需要的劳动力较多，劳动就业容量大。诸如“望江挑花”一类的刺绣行业，从业人员多。仅望江一县就有专业挑花工人800多，业余的不计其数。目前，全国从事工艺美术行业的人群达到了500万人;而中国农村中，从事草柳编之类的庞大工艺加工群体，也约有2000万人［2］，并已在全国各地形成许多文化产业园区和批发交易市场，解决了一部分人的就业问题。2006年，我国已经形成工艺美术产业集聚区56个，产值449．90亿元，从业人员123．73万人(包括社会加工人员);产业集群23个，产值1110．79亿元，从业人员249．88万人［3］。 经济价值 传统工艺美术一直受到政府的高度重视，是出口创汇的重要行业。新中国成立后到上个世纪七八十年代，工艺美术品的出口创汇，在全国出口创汇总收入中一直占有较大的比重。从上个世纪90年代末期至今，传统工艺美术行业的生产与贸易进入了新的发展阶段。2006年年底我国工艺美术行业共有4．97万个企业，完成工业总产值4013亿元人民币，从业人员258万人;在出货值方面，2006年全国工艺美术行业出货值为1420亿元，占全行业工业总产值的39．4%［3］。2008年，全国4767个工艺美术制造企业完成工业产值2882亿元，其中出货值1085．53亿元［4］。2010年，全国工艺美术行业总产值已达到8000亿［2］。由此可见，工艺美术行业产值增长迅速，经济价值日益增大。中国传统工艺美术品一直深受各国人民青睐，在国际礼品市场占据很高的份额。国际礼品市场需求巨大，仅美国每年有740亿美元，德国160亿美元，日本15万亿日元，西班牙2．8亿欧元［5］。可见中国传统工艺美术产业的市场前景广阔，产业的经济价值诱人。2011年前三季度，沈阳工艺品出口累计2788批次，出口创汇4620万美元，折合人民币3亿元，出口目的地有美国、德国、荷兰等欧美发达国家。沈阳工艺品出口自去年突破1亿元大关以来，再创新高［6］。需求巨大的国际市场，为我国传统工艺美术产业实现更高的经济价值提供了广阔的空间。我国传统工艺美术的审美意韵、造型样式和工艺技巧等文化、艺术和技术资源，许多产品制造领域都可以吸取运用，涉及众多行业、几百万家中小型企业、成千上万种产品。如生活日用品的外观造型设计，环境艺术与室内陈设、软装饰设计，卫浴陶瓷洁具等产品。将传统工艺美术资源科学地加以提炼，并与现代设计理念以及相关行业现有的技术和工艺深度融合，设计创新出众多满足日常生产、生活需要的产品，必将会强有力地促进内需，拉动经济发展。国内外市场的不断开拓，将极大地提高我国工艺美术产业的经济价值。 创意特征 在所有产业的组织结构体系中，都应该有“创意”这一要素，对于传统工艺美术产业来说也是如此。没有创意要素支撑的只能是加工业，这是很难持续发展的。传统工艺美术产业具有创意特征，主要表现在产品创作、生产的特点上。许多传统工艺美术品对抽象的寓意等的视觉物化过程，本身就是一种审美创造，创意特征显著。如“望江挑花”制品的挑制，挑花的人物、花卉、飞禽等造型简洁、夸张，变形稚趣可爱、大胆生动，不以外形的逼真摹拟为目标，而把物象作平面化处理［7］。这种平面化的夸张、变形方法，是为了适应制作工艺和审美取向以及世俗情感而设计的，是在创意思维引领下产生的，充满了智慧和创意的火花。传统工艺美术产业的创意特征，更突出地反映在“实用”与“审美”相统一的创新产品生产特点上。许多传统工艺美术品本身就是日常生活用品，审美的形式与使用的功能的完美结合就是创意的一种具体体现，在视觉上必须顺应消费者的时尚审美意愿，功能上必须满足消费者潜在的需求。为了满足以上两个要求，就必须实现功能与形式的创新与统一。仍以望江挑花为例，一方面必须设计出符合今人视觉欣赏追求的图案，另一方面必须寻找适合运用挑花的产品类型，然后才能进行图案与产品之间的对应设计与制作，整个过程每一步都是在创意指导下展开的，是实现“用”与“美”相统一的创造。传统工艺美术产业的创意特征，更集中地体现在工艺美术产业在造型、品种、技法、生产方式、材料、功能等方面，千百年来不断的创新上。传统工艺美术品的造型设计，一直随着人们的视觉审美追求、器物的形制以及用途的变化而演变。每一次对变化的适应都是一次造型上的新创造。如从红山文化的玉龙到明清龙椅上的龙，其间有多少凝聚着创意智慧和匠心的不同形象。为了满足人民群众多样化的消费需求，工艺美术品种不断推陈出新、创造发展，覆盖了生产生活的方方面面。传统工艺美术更是不断追求着生产方式和制作技艺的革新进步，在继承传统技法的同时，不断采用新技术、新工艺。从盘、捏、拉、塑、刻、画、吹、錾、铸到冲压、喷涂、电镀、切割乃至电脑设计、自动控制等技术。每一次的技术进步必然引发生产方式的革新，导致由个人、小作坊的全程生产向工业化的流水线生产，专业化生产、社会化协作生产的转变。传统工艺美术在继续运用泥、石、草、木、棉、纸、布、金、银、铜、铁、锡等传统材料的同时，也在不断运用新材料，如塑料、塑胶、矿物、废品以及新型复合材料等等。同时，随着人们消费需求的发展，传统工艺美术也不断深入到各种不同功能的产品领域。千百年来，传统工艺美术在造型、品种、技法、生产方式、材料、功能等方面的不断更替演进，创意是其内在的原动力。#p#分页标题#e# 本文作者：朱胜甲 朱小龙 王天岚 单位：安庆师范学院 美术学院 工艺美术论文:民间工艺美术人才培养模式创新 【摘要】传统工艺人才“青黄不接，亟待新添新生力量”成为苏城文化产业发展的短板之一。本文以本校雕刻艺术设计(玉雕)试点班为例，创新民间工艺美术人才培养模式，总结形成长效运行机制，推动民间技艺的保护与传承工作，助力工艺美术产业创新发展。 【关键词】民间工艺;人才培养;运行机制;创新 苏州是一个具有深厚文化底蕴的传统工艺美术之乡，苏绣、缂丝、核雕、玉雕等传统工艺更是闻名世界的非物质文化遗产。保护和推动民间艺术发展成为国家文化发展的重要内容，成为文化建设的重要组成部分。培养工艺文化人才成为推动工业文化教育，促进工艺美术特色化和品牌化发展的基础。高职院校作为技能型人才培养重要基地，苏州高博软件技术职业学院根据社会非物质文化遗产传承人才的需求情况，由苏州市政府，工艺美术行业协会及企业单位提议，成立苏南民间工艺学院，将民间工艺传承融入高职教育教学中。正是由于社会与市场的需求，在民间工艺人才的培养中，政府、行业、企业、学院合作办学成为苏南民间工艺学院的办学特色。在近年的人才培养中，形成了“政府引导、学院搭台、大师唱戏、校企合作、共促发展”的长效运行机制，不断创新现代学徒制人才培养模式，提高人才培养质量，探索出一条适合传统手工行业自身发展，融入行业企业，服务社会发展的特色道路。 一、完善校政行企合作机制，规范合作管理 1、发挥校地共建优势，成立校政行企合作理事会。学院联合政府行业企业成立合作理事会。在工艺美术文化人才的培养中，强化政府行业企业参与办学的主体作用，完善顶层设计。学校根据政府需求、行业标准、企业条件，开展工艺文化产业人才培养。从合作组织结构、资金和制度保障、政府支持等方面促进合作关系，加大政府行业企业在联合人才培养过程中的话语权，因地制宜，进一步发挥各方合作优势。依托政府支持，借助行业指导，深化校企合作，实现社会、企业、学校、学生多方收益的“多赢”格局。依托政府支持，借助行业指导，深化校企合作，实现社会、企业、学校、学生多方收益的“多赢”格局。2、整合社会优势资源，成立文化创意产教联盟。学院与苏州市工艺美术协会，地方政府联合发起成立苏南工艺文化创意产教合作联盟，探索产教融合新机制，建立学院、政府、行业、产业四方融合新平台，加强深度合作。着力推动民间工艺产学研工作，服务产业发展，开展文化创意产业的基础研究和推广应用，探索出产学研一体化的人才培养模式。3、坚持现代学徒制，创新校政行企合作运行机制。学院成立现代学徒制人才培养模式教学指导委员会。委员会成员有学院院长，政府分管领导，企业管理层，工艺大师等。真正使得合作四方都参与到人才培养中来，达到相互渗透和融合，积极推荐实质性合作。在运行中，坚持“二六原则”，即两个建设和六个环节。(1)加强“传统手工专业群建设”和“大师工作室建设”。通过社会调研，结合周边文化产业发展需要，学院开设橄榄核雕刻、玉石雕刻、红木雕刻、刺绣等多个专业，形成了具有吴文化特色的专业群。在教学过程中，根据企业要求，变原有的教学实训室为工艺大师工作室，重建教学示教场所，满足学生学习需求。创新形成“合作办学、大师治校”现代学徒制管理模式，建立集产、学、研一体的合作运行机制。(2)贯彻六个环节。为了有效培养人才，实际运行过程中，始终贯彻六个环节:①分析合作办学背景和基础条件;②明确合作思想、思路及原则;③确立合作总体及具体目标;④制定详而可行的合作建设内容并加以实施;⑤提供强而有力的保障措施;⑥创新高效稳定的管理机制。 二、拓展校政行企合作平台，丰富合作内容 1、搭建专业建设管理平台。学院引进政府、企业及行业人员担任各专业指导委员会主任与委员，共同承担培养工作，根据社会需求及工艺技能人才培养规律确定人才培养定位，制定专业发展规划、专业人才培养方案、专业培养计划、强化专业核心课程。实际教学中，加大实践比重，采用“拜师学艺”“双师教学”形式，创新培养有创意、善工艺、能设计、会制作、懂经营的高技能人才，具备传承与创新能力的非物质文化遗产“新传人”，推进教学与课程改革，促进专业建设。2、搭建实习实训基地平台。在近几年的合作办学过程中，政府、行业、企业与学校逐渐建立了良好的合作关系。学院先后与中国工艺文化城、姚建平刺绣艺术馆、宋水官核雕艺术官、蔡梅英刺绣研究所、苏州古吴绣皇工艺有限公司、苏州钰轩工艺有限公司、苏州核记艺术品有限公司、苏州金忠玉石雕刻厂、苏州聚海阁核雕工作室等国内知名工艺美术企业签订了合作协议;建立了校外实践实习基地33个，并不断与其他行业企业建立联系，开展多方位，多样化的合作。3、搭建顶岗实习管理平台。学院主动寻求有使命感、责任感和传承创意传统民间工艺的企业作为战略合作伙伴，构建顶岗实习管理平台，开设“非遗传承”试点班。2014年10月至2016年12月，学院在2014－2016三个年级的学生中开设了核雕、玉雕、旗袍、刺绣等8个“非遗”现代学徒制试点班。试点班采用小班化教学，创立“五合一”模式:即教师与师傅合一，教室与作坊合一，学生与学徒合一，就业与创业合一，作品与产品合一，实现民间工艺人才培养体系的技艺先进性。学生在完成正常教学活动的同时再由企业师傅“一对一”传授技艺，这一新的培养模式打破了传统，将实习变成一个持续实践的过程，学生在大一就能接触到行业发展，让自己所学的专业现实化。4、搭建专业师资管理平台。打造“讲台上能讲课、工作室能示教”的双师结构教学团队。由于专业的特殊性，学院通过合作已聘任引进了多位企业人员来校任教，他们都是具有十年以上从业经验的高级专业技术师傅。在上得讲台之前，学院按照教师教学要求对企业师傅进行培训，要求企业师傅具备家教学能力。 三、深化校政行企合作领域，创新人才培养模式 1、以“大师工作室”建设为突破口，扎实推进校政行企合作。工艺大师工作室全面实施校、政、行、企合作机制下的现代学徒制人才培养理念，创新现代学徒制人才培养模式，包括由大师参与制定人才培养方案、探索联合招生招工方式，制订教学方案，开发课程体系，设计教学过程，建设多方考核标准和完善教学管理制度等。现代学徒制人才培养模式下的民间工艺传承与创新合作课程与教材的开发，重点开发玉雕、核雕、服饰刺绣、珠宝首饰鉴定等工艺系列教材及工艺实训指导书。创新以项目为导向的工艺大师线上答疑，线下指导的教学方法，工艺大师采用一对一教学，学生实现了从鉴定、设计、制作、营销为一体的“非遗”项目体验;培养学生创新意识和创新能力的培养方法，包括创新产品设计、加工，及市场推广创新能力等。创立了“五合一”模式，培养同学对“非遗”的兴趣，提高学生的创新、创造能力和创业能力。通过"订单式培养"、引进现代技术教育手段等，对传统手工艺人才培养的传承与创新方面，探索了一条集传承与创新、技能实用与市场需求、传统与现代相融合的人才培养模式。2、以“移动互联网+民间工艺”建设为平台，创新传统工艺人才培养模式。学院利用软件技术优势，由苏州高新区政府宣传部倡导，由我院主导，产业联盟各企业参与筹划开发的“互联网+民间工艺大数据公共服务平台”。我院目前正着手拟定三年行动计划，通过大数据中心和大师互动教学网建设，逐步建成集行业标准、非遗数据采集分析、大师互动、网络教学、项目研发、成果、评估拍卖、展览展示等为一体的“互联网+民间工艺大数据公共服务平台”。3、以“中欧手工艺设计研究所”建设为契机，培养国际化工艺人才。今年6月，经过协商我院与奥地利AULADirectGoodsGmbH联合成立中欧手工艺设计研究所。研究所的建设整合优势资源，共同研发产品，促进学术交流，不断加强国际合作，打造非遗品牌，提升“非遗”的国际影响力。并与高博国际学院、加勒比大学孔子学院合作办学，派工艺大师到孔子学院传授民间工艺文化。寻求英国、德国等国际手工院校及国际工艺大师合作，互派留学生和成立国际工艺大师工作室，开展科研、培训、交流互访等多项合作。 作者:孔庆婷 吴佳芬 单位:苏州高博软件技术职业学院 工艺美术论文:中国传统茶具设计中工艺美术的运用 摘要：在人类历史演进中，精神文明发展与物质生产水平总体处于平衡状态，两者结合产生的物质成果就是艺术作品。工艺美术的创作理念源于设计师，因此设计作品往往受当下流行趋势和设计师自身水平影响，具有明显的区域特征和文化烙印。随着文化创意产业的不断发展，如何实现我国优秀传统文化产业化转型开始受到广泛关注，但目前文化创意产业下传统文化与现代技术的配合还存在很多问题。鉴于此，本文以传统茶具设计为例，首先就文化创意产业下工艺美术新思维进行梳理和介绍；其次针对文化创意产业下我国传统茶具设计的影响因素和发展做出探讨。提出满足文化创意产业发展需要、符合新时期工艺美术发展需要的发展建议，以期对优秀传统文化推广有所借鉴和参考。 关键词：文化创意产业;中国传统;茶具设计;新思维 文化创意产业的核心思路是创意，即通过对文化进行刻意包装获得经济价值，生产的产品具有很高普遍性和附加价值。工艺美术产品是设计思路和生产技术的结合，可以帮助区域经济带来实际利润，因此，属于文化创意产业的范畴。茶叶作为我国传统饮品，深受世界人民喜爱，在我国历史上茶具除了实用性之外，还有审美的表达，具备文化附加价值，是中国文化的代表之一。现阶段，传统茶具的设计开始趋于模式化，一味的模仿古风设计使茶具失去新意，无法与时俱进，本文提出茶具设计工艺美术新思维，对实现现代工艺和传统文化结合展开研究。 1文化创意产业下的工艺美术新思维 目前，世界范围内各国均对具有本民族文化特色的传统工艺美术进行保护发展，例如：日本的木雕艺术、瑞典的金属编织艺术等，将传统文化与多功能设计相结合，使产品兼具现代都市的简约理念和传统文化内涵，是实现文化产业化发展的重要途径。 1.1工艺美术新思维 工艺美术是在满足人们使用需求基础上出现，是手工匠人在劳动过程中创造的美学，操作中将技术与设计完美结合，成为兼具实用属性和艺术审美的产品。工艺美术作品采用的材料一般具有普遍性，以方便批量生产，是在劳动中创造的美学，例如：紫砂壶最早出现于宋代，明展鼎盛，具有不易变形、透气不渗水、耐冷热不烫手等优点，以龚春为首的优秀工匠创造出大量造型优美茶具，外观上与书法、绘画、诗词进行结合，使好的紫砂作品具备一定收藏价值。实践中，设计思路使生产技术富有美感，生产技术提高又为设计思路的实现提供可能，传统茶具设计往往包含了设计者对茶文化理解。工艺美术的发展一定是与当下审美相关，传统茶具的生产需要依赖技术但不仅仅只是技术，过分追求技术和材料的革新，无法传达出艺术内涵，一样不能达到打动消费者效果。从材料上看茶具不再局限于陶瓷、紫砂等常见材料，骨瓷、玻璃等形式也开始受到欢迎。当前为配合社会生产力水平的不断发展，在我国基础教育中加入工艺美术基础课，将现代科技引入工艺美术发展，通过培养了解茶文化和工艺美术加工技术的综合人才，使传统茶具设计焕发新的生机。 1.2传统茶具设计发展现状 传统茶具设计是我国茶文化的具象化表现，深受各级政府和茶文化爱好者重视，是我国文化创意产业的重要组成部分。但是，现阶段发展还存在一些问题：首先，传统茶具设计是否应当加入文化创意产业发展存在一定争议，目前具有较高艺术价值的茶具更多作为私人藏品，不断推高的价格使茶具赏玩趋于小众化，除了茶艺爱好者外，多被收藏家持有，一般民众对传统茶具关注度低；其次，茶具生产工艺缺乏革新，传统手艺人掌握着代代相传的手工制造技术，但设计理念相对单一，设计者本身也不具备对现代文化融合的能力，很难根据时展做出变通，茶具设计一般不符合年轻人喜好；再次，消费者购买茶具往往需要对茶文化的了解和茶饮品的爱好，当下年轻人对茶文化的了解不深，在饮品消费上选择极多，选择茶饮品且使用传统茶具的概率不高，相关工艺美术设计传承出现问题；最后，传统茶具设计缺乏一定产业背景，相关人力资源配置和市场开发都存在局限，在文化创意产业下发展缓慢，很难实现经济效益转化，同一时期其他工艺美术产品的发展，逐步取代传统茶具市场。 2文化创意产业下我国传统茶具设计 2.1影响我国传统茶具设计工艺美术新思维的因素 我国传统茶具设计工艺美术历史悠久，其发展与社会文化及生产技术息息相关，使用材料从早期的石器、木器，到陶器、瓷器、紫砂和现代流行的玻璃，形状设计流畅自然，体现着我国传统文化，兼具实用和收藏价值。传统茶具设计一般具有区域特色，即与产地及当地人的生产生活习惯有着密切联系，传统茶具设计工艺美术新思维的出现，可以提高人们的艺术鉴赏水平，增加普通民众对传统文化的了解和认可，为我国新时代文化创意产业发展提供产品基础。已有研究表明，影响我国传统茶具设计的工艺美术新思维主要包括艺术和技术两个方面：第一，设计方面，创意产业的发展中，设计理念的创新是产品创新的基础，不同设计师对传统茶文化的不同理解，会做出完全不同的产品，现代工艺美术需要在思维过程中考虑到使用者使用需求和审美趋势，并通过制作实践这一理念；第二，技术方面，不同的材料，不同的工艺，不同表现手法，对茶具的最后造型有很大影响，因此，在技术选择上必须与设计相匹配。设计和技术不断磨合适应的过程，会对传统茶具工艺美术发展起到了重要作用，使产品表现力不断增强，加强我国传统文化的国际影响力。 2.2我国传统茶具设计在文化创意产业中的发展 传统茶具想要得到发展必须与现代生活相适应，通过多样化的设计形式，受到年轻消费者青睐的简约时尚设计风格，让传统茶具融入人们的日常生活。我国传统茶具设计在文化创意产业中发展，首先，需要各级政府及文化工作部门对工艺美术发展的关注，对国外先进生产技术进行引进，使工艺美术设计实践有政策支持，并在茶叶产业发展区域进行有针对性引导，使传统茶具设计与茶叶旅游业、特色茶产品会展相联系。其次，在生产技术成熟后，利用多媒体平台进行推广，我国传统手工艺人往往持有“酒香不怕巷子深”思想，忽视市场推广的重要性。再次，打造茶文化产业链，加大品牌建设，将工艺美术设计理念品牌化，实现消费者对设计的认可，帮助艺术设计快速经济化，适应市场经济发展趋势，在对固有优秀文化进行保留，传承产品文化附加价值的同时与大众审美相呼应，在世界范围内加强我国传统文化传播。最后，加强对工艺美术制造人才的培养，由于工艺美术从业人员需要具备较高的操作技能和设计理念，因此加大传统茶具制造工艺从业者培训力度，打造复合型人才，可以从根本上解决设计人才储备不足问题。通过相关部门配合、市场推广宣传、品牌打造、从业者培训四方面促进传统茶具设计工艺与文化创业产业发展的适应，可以有效帮助传统茶具成为我国文化创意产业新增长点。 3结束语 现代美术设计的不断发展是技术和艺术的融合，包括对产品设计思路和制造技术，涉及到工艺美术创造力和制造技术发展水平，其作品保留着一定时期的文化习俗，反映着当时技术水平和风俗民情，在拥有使用价值的同时具备艺术价值。文化创意产业的兴起，有效实现了创新可以对传统文化发展的带动作用，我国传统茶具设计工艺美术新思维的出现，需要设计师不断创新和制造技术发展的推动。设计形式的变化使传统文化更加容易被普通民众接受，可以有效提高人们的审美情趣、改变消费取向，打造广泛受众的中国设计，将我国优秀的历史文化进行传播发扬。设计文化带有深深的文化烙印和时代色彩，深挖现代人饮茶选择和习惯，分析人们在使用上的需求，对设计的实用性有着很大帮助。现阶段，我国传统茶具设计还存在很多问题，其中主要是关于特色文化的表达和创意新技术的融合还不足够，单纯产品造型的改变流于形式，没有起到设计文化的彻底变革。在产品设计工艺改革中需要不断深入，关注产品设计的实际意义，达到更加明显的创新效果，为我国传统茶具的销售拓宽了道路，实现文化创业产业与工艺美术思维的互利共赢。 作者:孙楠 单位:咸阳师范学院 工艺美术论文:工艺美术产业集群的发展策略 摘要： 工艺美术在通过区域的集中后，逐步形成了产业集群的基础形式。虽然具有了明显的地域集中性，但是其产业集群发展的水平还很低下。在现阶段我国的工艺美术产业的发展还远远不能够适应我国社会经济的奎苏发展，仍然存在着政府支持有限、生产效率低下、创新能力匮乏和人才储备不足等问题，这在一定程度上对工艺美术产业的持续发展带来了阻碍。 关键词： 工艺美术产业集群；发展策略 工艺美术是我国伟大民族的文化瑰宝，种类繁多，在千百年的历史长河中生生不息，运用其自身独特的方式，对中华民族的历史、文化习俗和民间传统技艺进行记载和传承，对中国文化的研究具有重要的价值。随着社会经济的发展，工艺美术行业也面临着重大的挑战，其整体性趋势日渐衰微，一些工艺美术产业在现代化发展中逐渐蜕变，并且逐渐形成区域化的聚集，形成一定的产业群。国家的政策扶持、优化产业集群内部的国定与政策以及培养和提高工艺美术人员的素养，能够促进工艺美术产业集群的良好发展。 一、注重完善市场机制，促进工艺美术产业的集群化发展 首先，工艺美术产业的发展离不开良好的制度环境，而政府是制度的制定者及发起者，利用规范化的制度对市场机制不断完善，可以为工艺美术产业的集群化发展创造出良好的软环境，从而促进区域内的和谐与发展，促进产业之间的良性竞争与协作发展，通过良好的投融资环境和完善的法律和法规吸引更多的产业资源，促进产业的集群发展。其次，工艺美术产业的发展需要有完善的设施作保障，例如交通和通讯等各种硬件设施。这些基础设施可以降低工艺美术产业的成本，便于工艺美术产业内部进行沟通交流，为其集群化的形成和发展创造有利条件。同时，基础设施中还包括软件设施，如教育、技术以及信息等。集群内容的组成不仅仅只是包括生产企业，还应当包含众多的智囊团和研发技术团队等。通过对这些基础服务的提供，能够促进产业区域内的创新发展，加速产、学、研一体化的发展，通过技术成果的快速发展，为集群化发展营造基础。再次，建立自主服务机构。通过这样的形式对产业集群的发展进行间接的扶持和帮助，避免政府对市场经济进行过多干涉，保障市场进一步的健康发展。在集群化形成初期阶段，工艺美术产业的实力一般较弱，政府建设专业的服务机构，对工艺美术产业提高服务和信息支持，以促进集群化的规模发展。最后，加大人次培养。通过对知名艺人和企业的大力宣传，加大对工艺美术产业人才的培养，促进优秀人才和管理人员的层次化，为工艺美术产业集群化发展提高人才的支持。 二、优化产业内部规定及政策，推动工艺美术产业的集群化发展 首先，工艺美术行业协会需要充分发挥其沟通功能。工艺美术行业协会是介于政府与企业之间的独立社会组织，作为一种社会性的经济团体，具有一定的自律性。因此，工艺美术行业协会应当充分发挥其在经营者与政府之间的桥梁作用，通过协会的沟通功能进行引导和疏通，并加强企业与艺人的相互沟通和交流，从而形成促进知识产权共享的良好局面。其次，工艺美术行业需啊哟构建专业化的机构，充分发挥起服务职能。通过构建能够为集群企业提供技术、信息、管理和资金等方面的服务机构，促进企业集群化的发展。就现阶段来看，需要进一步的加强和建设服务化的机构。再次，促进产、学、研的结合，有效利用当地具有的区域优势，与当地的科学研发机构、高校等一起进行创新发展，进而促进产学研的结合与发展。最后，工艺美术行业需要促进企业之间的相互学习与交流。如果促进产学研结合是建立一个外部的网络机构，那么加强企业之间的学习与交流就是在营造集群内部的关系网络。通过企业之间的相互交流能够促进相互之间合作的形成、技术的学习与交流等。 三、培养技艺高超的工艺美术制作者，保障工艺美术产业的集群化发展 首先，促进技术创新能力的提升。工艺美术产业是传统的劳动型产业，在工艺上沿用的是传统的技术，缺少创新意识，创新能力薄弱，没有自身的的创新技术，创新机制和体制有待完善。应当强化创新意识，促进创新能力的培养。其次，注重企业之间竞争合作理念的培养。传统工艺企业产业集群之间重要关系就是相互竞争又相互合作。竞争能够促进技术的革新与发展，能够保持集群内部的活力。集群内部之间的密切关系促进相互之间的合作，通过有效的分工合作，实现优势互补，进而达到共赢的目标。再次，培养工艺美术制作的精英团队，培养出一批有着高超制作技艺、丰富经营经验，、工作收入可观而且具有影响力的领军团队，让他们成为集群内部的领头人和骨干，从而带动集群的整体发展。促进工艺美术产业集群内部从业人员的素养的提高，能够促进产业不断的发展，对于品牌的创造和发展有着重要的作用。最后，树立强烈的品牌意识。工艺美术产品既是商品又是一件艺术品，是经济和艺术双重价值的体现。因此，经营者需要转变经营观念，坚持走精品之路，树立良好的品牌意识，创立起优秀的品牌与企业文化。 四、结语 工艺美术产品集群需要抓住机遇，以保护和弘扬民族文化作为宗旨，促进产业的发展，形成相应的产业链，源于文化产业，促进文化产业的发展。加快传统工艺美术工业的发展和创新，创设我国工艺美术产业的新气象，打造民族优秀的文化品牌，促进中国文化产业发展，切实做到传承历史，促进时展。 作者:姚剑峰 单位:宁波市文化馆 工艺美术论文:中职工艺美术专业设计思维训练分析 摘要:设计思维能力在某种程度上，反映了良好的思维品质。通常，培养思维能力的办法比较多。然而，提高思维能力并非朝夕可以完成，还需要有一个漫长的训练过程。同时，要求结合实际的情况，制定出科学、合理，且操作方便的方案。在此基础上，切实提高学生的设计思维能力。 关键词:中职；工艺美术专业；设计思维；训练；分析 近年来，随着教育事业的不断发展，不断扩大了中职院校的规模，并取得了很大成绩。与此同时，为了建设社会主义特色文化，国家对艺术人才的需求量也日益增多，并提高了对设计人才的要求。从工艺美术专业设计的角度来讲，需要积极改进以往的教学理念，加大设计思维的训练，以此来培养出具有创新理念的优秀人才。在此基础上，提高中职学生的艺术素质，以及职业能力。 1培养设计思维的原因 人的思维是后天训练形成的，是可以塑造的。因此，在工艺美术设计中，对学生设计思维进行培养，也是很有必要的。工艺美术设计依赖于设计思想，然后创造出能够反映时代特征的产物。这些产物是按照艺术的理念设计出来的，并通过图像、版式来体现。当然，工艺美术设计还应该朝着立体思维的方向发展，突显出它的实用性、市场适应性，以及便捷性。比如，在工业设计中，每款产品从研发到生产，涉及到内部结构、外部形象、功能、抗压能力等多个因素。然后，综合所有因素，最终形成内部结构优良、功能强大、色彩和谐的产品。根据上面的理念，可以看出设计思维存在于每个阶段当中。具体来讲，在设计思维的准备阶段，应该收集各方面的信息，包括材料的选择、生产的工艺、市场信息等。然后，认真分析上述资料，制定出合理、科学的设计方案。除此之外，在设计的后续阶段中，还要在方案中加入亮点，反复的进行修改，使其逐渐趋于成熟化。总而言之，在中职工艺美术设计专业中，对学生的设计思维能力进行培养是很重要的。 2培养学生设计思维的对策 可以看出，在中职工艺美术专业教学中，必须培养学生的设计思维。那么，如何具体的实施呢？下面本文结合实际的工作经验，提出具体的办法和措施。 2．1加强教学互动，激发学生的思维 在素质教育理念下，培养学生的思维能力，首先要发挥他们在教学中的主观能动性。具体来讲，在实际的教学中，要求教师起到良好的引导作用，给学生更多的鼓励，促进他们的个性化发展。比如，给学生创造设计思维的发展空间，让他们根据自己的思想，独立完成作品的设计。在此基础上，调动学生参与的积极性，并逐渐形成独特的思维方式，以此来提高他们的综合素质。实践证明，只要对学生进行创造性思维能力的培养，才能使他们在将来创造出更多新颖的作品，取得更大的成功。具体来讲，可以采取以下几个办法。第一，设计问题情境，促进思维的发展。在工艺美术专业教学的过程中，教师应该根据教材、学生的特点，设计出有趣的情境问题，激发学生求职的欲望。然后，自觉的投入到设计思维训练活动中。久而久之，学生不仅克服了思维上的惰性，而且能够在这方面取得更大的进步，形成自己独特的思维方式。第二，设置发散型问题，促进思维的灵活性。每个学生都是独立的个体，在设计同一件事物时，应用的设计理念也是有差异的。比如，部分学生可以根据假想进行合理思维推理。当这种推理受到阻碍后，则可以快速的转换思维。然而，有的学生在这方面思维很狭窄，受到了很大限制。所以，采用发散型的问题，可以让学生突破原有的思维固化模式，增强设计思维的灵活性。第三，采用探究性问题，培养学生的创造性思维。人类最高的思维层次就是创造性思维。在中职工艺美术专业教学中，利用探究性问题，有利于学生应用以往的知识与经验进行探索，找到解决问题的办法。因此，教师应该设置探究性的问题，对学生进行启发，鼓励学生独立思考、探索问题，以此来扩大思维范围，强化训练的效果。只有这样，才能提高他们实际解决问题的能力。 2．2设计素描取代基础素描 基础素描主要是呈现事物的自然形态。与基础素描不同，设计素描是根据事物的自然形态，然后再进行深层次的提炼。然后，实现对事物的再认识以及再创造。由此可见，二者之间有着本质的区别。因此，当学生在训练设计思维时，就可以用设计素描取代基础素描。通过以上方式，给学生提供充分的想象与创造空间，对其创造潜力进行深层次的挖掘。这样做，便于扩展学生的思维范围，使其向着多元化的方向发展。久而久之，让学生加强感性思维与理性思维的结合。最终，提高在工艺美术方面的设计能力。具体来讲，可以采用以下几种办法。第一，在工艺美术教学中，训练学生敏锐的洞察力。教师要不断培养学生的形态构造能力，以及逻辑思维能力。然后，让学生在看待事物时，融入艺术与设计的理念。只有这样，才能使他们手脑并用，真正提高在美术设计方面的思维能力。第二，在深刻认识事物本质的基础上，培养学生正确的思辨能力。在艺术设计中，学生基本上可以正确的表达事物的形态，这是通过视觉上的能力体现的。然而，艺术设计的目标并不止于此，还要求学生综合运用多种元素，对事物的形态进行分析、归纳，以及总结。在此基础上，真正的把握事物的内在结构以及本质特征。只有这样，才能真正的认识事物的内部发展规律，并利用发展的理念，对其进行再创造。第三，加大训练的力度，帮助学生掌握熟练的设计技能。在工艺美术设计中，很多学生不能突破自我思维的限制，往往导致设计出的作品缺乏新意，不能吸引观众。基于此，在工艺美术教学中，教师应该引导学生正确演绎图式，经营画面，以此来建立丰富的视觉经验，实现对传统思维的突破。除此之外，还要发展学生在设计方面的意见，利用原有的经验来表达抽象的事物，进而形成独特的、创造性的思维方式。 2．3开展多元化的设计活动，激发学生的灵感 设计绝对不是简单的纸上谈兵。只有加强理论与实践的结合，才能切实的培养学生的思维能力。因此，除了日常的教学外，教师应该充分立足现有的资源，开展多样化的美术设计活动，调动学生参与的积极性。同时，在参与的过程中，让学生充分发挥自身的主观能动性，将平时的理论知识应用到实践当中，不断思索问题，以此来激发出思维的火花。除此之外，通过参与活动，也能促进学生与学生，学生与教师之间的交流和互动，丰富他们自身的设计经验，并为我所用。这对于提高设计思维能力来说，也是非常有必要的。因此，教师、中职学校在这方面，必须引起重视，避免理论与实践的脱节，降低教学的效果。 3结束语 设计专业对学生的创造能力要求比较高。因此，必须加大对学生思维创新能力的培养。在工艺美术专业中，设计不仅是手段，更是目的。当前，随着社会的快速发展，现代化的设计理念已经深入人心，并且受到了市场的欢迎。鉴于此，在中职教育教学中，必须引起重视，采取有效的办法，加大学生设计思维的训练。本文在分析培养设计思维原因基础上，提出了具体的办法和措施。比如，加强教学互动，激发学生的思维；利用设计素描，取代基础素描；开展多元化的设计活动，激发学生的灵感等。希望可以起到积极的参考作用。 作者:李师霖 单位:辽源市工商学校 工艺美术论文:高校工艺美术的当代内涵及教学创新探讨 摘要:工艺美术已经融入当下人们生活的方方面面，工艺美术门类广泛、历史永久，本文旨在探讨我国高校工艺美术专业在当今社会环境中的价值与内涵，以及其教学方式的创新。 关键词:工艺美术；当代内涵；教学创新 一、在我国，工艺美术从其专业内涵上讲，完全可以概括成一个大的专业门类，从其承载的实际内容上看，定位为一个专业也并不是十分的贴切，由此可见，工艺美术的知识涵盖面和专业属性是非常丰富和繁杂的，工艺美术门类的发展有着其特殊的历史轨迹，它强调材料与形式的紧密结合，体现造型特点的同时还要有与对象有一定的距离，形成独特的艺术趣味。在历史的发展过程中，经过不同时期的文化影响、地域特色、时代演进和技术更新，散落于民间的各项传统技艺不断的发展传承着，形成了各自相对完善的工艺流程，成为中国文化艺术宝库中的一朵奇葩。 二、随着时代的发展、科技的不断进步，人们审美意识的变化，已经流传久远的各项传统手工艺在我们现代社会生活中渐渐开始褪去往日的光彩，有些手工技艺甚至开始逐步走向衰亡。在当下文化状态里，传统文化遗产被“快餐文化、实用主义”包围其中，随着现代化科技手段的演进与通用，逐渐替代和弱化了对传统手工技艺的重视，工艺美术领域面临着传统工艺的断代、失传的严峻现状，在这样的时代背景下，国家本着挽救传统民间工艺美术的宗旨，整合工艺美术门类的专业内涵，于2013年在高等学校教育体系中成立工艺美术专业。旨在通过高校教育的创新继承与发展处于濒危境况的传统民间工艺美术技艺，一方面在于民族文化的传承，另一方面则在于通过系统的教学和实践使学生达到工艺美术专业的基本技术要求。基于工艺美术专业的属性，为了避免空洞的、陈旧的、缺乏指向性的教学计划，高校在开设工艺美术专业时，专业对位性的思考和课程设置形式就显得尤为重要，这点也变成了各高校工艺美术专业发展兴衰的重中之重。 三、为了更好地体现工艺美术专业的内涵能力培养和创新发展，对现行的专业人才培养方案和课程体系设置进行改革就变得尤为重要，工艺美术专业教学的创新更加势在必行。 1首先，国内多数新近开设工艺美术专业的院校中，其开设的课程与工艺美术专业应具备的内涵与定位相去甚远，亦或可说现有的教学资源与课程体系不具有承载工艺美术专业教学要求的条件积累，如果要真正意义上实现开设工艺美术专业的教学条件，完成教学，则需对现行工艺美术专业的人才培养计划、课程体系设置、教学与实践方式进行必要的改造。首先应该依据原有的办学条件，最大限度的调研、开发利用民间、地域的资源特点，深化有价值的工艺品种类资源及民间艺人、传统技艺、工艺材料资源等，将其引入到教学中，充实教学内容，逐步完成真正意义的工艺美术教学。 2其次，工艺美术专业培养方案的定位调整，需要综合地域文化特点、原材料特点等，以及现有的优势条件和专业历史积累，改革内容的制定要与学校现有资源紧密结合，最大限度充分挖掘和利用地方和现有资源。优化工艺美术专业的人才培养形式，明确对位性的分类教学课程体系，强调在夯实工艺美术专业基础理论知识和造型能力训练的基础上，对课程的模块化建设和能力架构体系进行重点建设。具体应该将工艺美术专业课程划分为基础能力模块、材料技法模块和创意制作模块，每个模块都有其明确的方向和开展思路，模块内的课程设置紧贴对应能力培养要求。基础能力模块主要培养学生的造型基础能力和工艺美术相关理论知识，通过本阶段的课程教学，使学生形成基本的专业能力，为材料技法、创意制作环节提供了根基；材料技法课程模块强化学生的材料应用能力和形式表现的有机结合，强调“因材施艺”的教学宗旨。 3再次，有了较为完备、合理的课程体系设置，教学环节的推进方式同样十分重要。为了更好地开展对位性的分类教学体系，在教学过程中，我们可以引进民间的工艺美术专家和学者进入课堂，为专业学生进行直观的、对位的、专业的知识传授，可以让学生掌握第一手的专业感受，带来“原滋原味”的地道专业印象；与此同时，根据课程设置的需要，在可以利用的地域资源条件里，积极拓展专业外延和技术支持，我们的课堂教学也可以走出去，到第一线去实践和感受专业的内涵，在校外实践教学的过程中，通过耳濡目染和切身感受，学生们将获得第一手的认知经验，为日后的专业发展奠定良好的基础。通过自选与集中、引进与外放相结合的多元教学形式，教学改革制定的整体思路和课程体系才能更好地应用于教学之中。 四、总之，完善的课程体系和有效的教学形式，合理有效地利用地域优势服务于工艺美术专业教学，是解决当前工艺美术专业人才能力培养与专业内涵不对位问题的两大重点内容。我们的创新尝试只有紧密依托地域资源的优势存在，专业分类妥当，合理利用我校现有办学条件，高效、环保地开展和实施改革计划，将创新过程做扎实，才能实现真正意义上的工艺美术教学方式的创新。 作者:施海滨 单位:沈阳工学院 工艺美术论文:工艺美术与草原文化的创新发展探讨 【摘要】工艺美术是一种造型艺术，其可以美化生活，美化环境。工艺美术的产品是工艺美术品，而产业即为工艺美术业。将现代审美与实际应用完美结合是工艺美术的特点之一。工艺美术品是人类文明智慧的产物，也是历史发展的印证。因此，工艺美术品不仅仅是民族不断发展的象征，也是民族精神的凝聚。 【关键词】工艺美术；草原文化；创新发展 内蒙古的工艺美术作为草原文化的重要组成部分，其发展过程可以看作是草原民族不断发展的历史过程。内蒙古特色的工艺美术作品，其蕴含的内容和表达方式反映出了内蒙古草原文化独特的文化。内蒙古工艺美术品具有很高的收藏价值，与此同时，也具有实用性和文化价值，是将人类审美与实用融为一体的创新产品。 一、内蒙古工艺美术的品种及几大特色 近年来，内蒙古的工艺美术业不断发展，其衍生出来的美术品不仅仅是草原民族日常生活用品，也是一种生产用品。生活用品主要有民族特色服饰、民族特色饰品、民族碗筷酒具、各种挂饰摆件、蒙古包以及皮艺等；而生产用品主要有运输、挤奶以及剪羊毛、烙马印等。结合对内蒙古美术的相关普查报告结果，可以将工艺美术品按照材质进行分类，包括草木、混合材质、皮革以及骨角等。其中，金属工艺品主要包括马鞍子、各种摆件、蒙古刀等美术工艺品。金属工艺品的特点就是工艺十分精湛，且外部图形也较为富力。蒙镶是其中最为典型的代表，其做工精美，蕴含着浓郁的特色，被广泛地应用于各种金银制品的制作中[1]。 二、内蒙古工艺美术业在发展过程中存在的问题 内蒙古工艺美术业有着十分悠久的传统历史，随着社会的不断发展，工艺美术业也加快了发展步伐。但是，在发展的过程中，内蒙古工艺美术业也存在着很多的问题，如：传统的工艺美术怎样才能适应现代社会的发展需求？针对此问题，主要集中表现在两大方面：即创新和传承。在传承方面，内蒙古的工艺美术是一种传统的技艺，具有十分悠久的历史，在历史的发展中不断积累着精华，而这种精华该如何传承，怎样从草原文化的角度解析这种技艺；在传统工艺美术中，怎样将经典传承下去，更好地将草原文化的内涵表达出来；怎样结合现代工业的不断发展将传统的精湛工艺传承下去，这些成为了内蒙古工艺美术业需要思考的问题，需要从草原文化的视角，整体地进行观察和分析[2]。在创新方面，民族的生活生产需求是传统的内蒙古工艺美术品不断创造和发展的动力。群体创造是其主要的表现形式，工艺品的设计师也是产品的使用者，而产品的使用者也是设计师。工艺品就是产品，而产品的用途就是方便自己和大家使用。现代内蒙古工艺美术产品虽然样式繁多，但是设计师缺少对草原文化的理解，也缺少生活实践，其设计产品能否满足草原民族的需求，能否符合人们的审美，还需要进一步思考。 三、内蒙古工艺美术业草原文化的创新发展 内蒙古工艺美术业想要发展创新，首先需要对传统的继承，只有先传承才有之后的创新。首先，传承方面。对于内蒙古的工艺美术来讲，其具有悠久的发展历史，是草原文化传统的继承，其发展是随着草原文化发展而逐渐演变而来的。工艺美术产品不仅仅需要满足草原民族的生活生产需求，其内容需要体现出草原文化的理念，产品是草原民族精神寄托的表现。因此，在文化层次方面，工艺美术品需要满足人们的需求，同时获得消费者的认可。其次，创新方面。工业美术业的创新需要在传统的基础上加以改进，首先需要对草原文化蕴含的内容有正确的理解。草原文化是工艺美术业的设计源泉，工业美术的发展需要对草原文化进行详细的解读，对草原民族的文化形式加以理解，以此为核心，将理念融入到设计中，不断创新，进行深一层的艺术创造；在形式创新方面，将创新逐步融入到产品的创作理念中，结合时代的特色，以此为切入点进行创新；在技艺方面，随着科技的不断发展，可以引入新的材料和新的创造工艺，例如，在银碗的制作上，可以应用数控技术进行银碗的雕刻技艺，不仅能够保持特色，增加艺术效果，还可以满足消费者的需求[3]。 四、结语 内蒙古工艺美术业是草原文化重要的组成部分，其创新发展具有重要的意义。在传承方面，无论是文化、形式还是技艺都需要以传统为基础，并在此基础上进行创新。深刻感受草原民族的精神，在对设计的阐述及技艺方面寻找新的途径。除此之外，可以制定相关的美术品保护条例，保持内蒙古美术工艺品的个性生产，促进工艺美术业草原文化的不断创新和发展。 作者:莫日根 单位:内蒙古民族大学美术学院 工艺美术论文:工艺美术的传承与创新探讨 摘要:工艺美术作为物质产品，它反映着一定时代、一定社会的物质和文化生产水平；作为精神产品，它的视觉形象（造型、色彩、装饰）又体现了一定时代的审美观。它是具有深厚文化底蕴和历史传承的非物质文化遗产，是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺艺术。在与现代市场经济结合的过程中，面临种种新的挑战，应该借助现代文化的发展理念和推进思路，透过工艺美术的发展历程，深入挖掘工艺美术的文化内涵，增强工艺美术的传承性，有效提升工艺美术的发展水平和创新能力。 关键词:工艺美术；非物质文化遗产；传承与创新 工艺美术是因人们的实际生活要求而产生的，与人们的日常生活有着密切的关系。我国的工艺美术历史悠久，具有深厚的文化底蕴和历史传承价值，在国际上也久负盛名。我国拥有众多的工艺美术种类，它的产生多与人们的物质生活和精神生活密切相关，也因历史时期、地域影响、经济文化技术水平和民族民风而表现出不同的风格特征。随着时代的发展和技术的进步，工艺美术已不局限于传统的手工艺和家庭作坊，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化或艺术品实用化。随着人们对工艺美术的高度重视，这些传统的手工艺得到了政府大力的扶持。但由于传统手工艺历经数百年沧桑，许多历史上形成的因素也制约了工艺美术的发展。将工艺美术的发展与现代文化的发展理念和推进思路相结合，从新的角度提升工艺美术的发展水平，寻求新的历史时期的传承与创新，具有十分重要和深远的意义。 一、工艺美术的发展简要 工艺美术的历史起源于人类开始制造工具的时代，它主要是因人们的实际生活要求而产生，因此与人们的日常生活息息相关。工艺美术大多是劳动人民智慧的结晶，与人们的物质和精神生活密切相关，也因时代、地域、技术和文化及民族等诸多因素而产生迥异的风格特征。根据史料记载，远在冰河时期，人们就学会了用符号来进行装饰，同时也发展了各种加工技巧，包括石质的、骨质的、象牙的、泥土的圆雕、浮雕以及这些材料上各种各样的刻画符号等。此外，从出土的石器时代的文物看，原始人所使用的工具上也常有各种符号和物形，并以此为装饰，加工很是精美，成为最初的工艺美术品的雏形。正是由于古人对于这种形式美感的追求，以及在此基础上累积起来的各种工艺技巧，才使得某些艺术或是造型成为可能，也正因此工艺美术经历了一个极其漫长的过程，也是在这个过程中，不断叠加、发展、创新，才逐渐形成今天的工艺美术的态势。 二、工艺美术的发展制约与优势 目前，大多数工艺美术品过于陈旧，缺乏鲜明的时代特征，是制约工艺美术发展的最主要因素。很多工艺美术品由于仍然采用手工作坊和家庭经营的模式，使得其形态特征还停留在最初的审美尺度上，没有及时的更新，不能很好的适应新时代的市场需求，因此也就是老样子、老传统、老技术，缺乏时代特色和新艺术风格，不具有时代感，很难被现代消费者所喜欢所接受，从而丧失了一大部分市场和消费群体，因而也羁绊了其向前发展的脚步，这是一个恶性循环，固守陈规、不思进取、失去市场、被时代淘汰，这就是市场经济所带来的翻天覆地的变化，它在迫使你改变、必须改变，在工艺美术技艺的承袭中，也要与时俱进，充分考虑时代特征，并进行相应的变革和创新，这样才能与市场接轨，真正达到产销合理的良性循环。工艺美术的厚重历史传承和文化底蕴是其最鲜明的优势。工艺美术一般都是经过百年历史的沉淀，具有深厚的文化底蕴和较大的社会价值及影响力，作为一个传承历史的载体，具有其显著的历史特征和烙印，其后深藏的故事和品牌价值使得很多的工艺美术成为非遗产物，其独有的唯一性和不可复制性都是其他产业所不能企及的。因此，在市场经济中，必须严把特色，不断尝试和挖掘自身内在的文化内涵和现代文化的相互交融，以及不断发展新的技艺、新的风格和新的时代特征，注重市场需求和品牌建设，增强创新意识，提升品牌价值，融入时代特色，发扬传统核心影响力，取得经济效益、社会效益和文化效益多丰收。 三、工艺美术的传承与创新 工艺美术在我国有着悠久的历史，经历百年的洗礼，使得工艺美术更是品类繁多、技艺多样，但在传承上大都秉承了家族式的承袭关系，这样虽然保留了技艺的独传性，但是同时也显露出了这种经营管理模式的局限性和制约性，对于工艺美术本身的发展和创新来说是极为不利的。要从根本上解决这种问题，就要改变这种固有的经营理念和模式，依托政府的扶持，增强自身的适应性并加快创新的步伐，打破原有的局限模式，多学习合理有效的管理秩序和模式，丰富业内的传统技艺，在保留自身风格特色的同时，融入时代特征，具有鲜明的文化内涵和历史特性。就目前的市场现状来看，工艺美术并没有真正实现其自身的历史价值和传承厚度。在被各色信息充斥的时代，更新换代是一件极其普通的事情，要想长远立足，首先定位自己，也就是说要了解自己的特色，明白自己的优势，在市场中寻求共性发展和特性传承，对于不断变化的市场需求要快速跟进，从中挖掘出适合自身生存发展的立足点，适时转型以适应千变万化的需求，在特色传承中真正做到独立性、创新性和不可替代性，以谋求更高的社会认知和品牌价值，创造更大的经济效益空间和社会文化效应。就目前我国工艺美术发展而言，要立足于创新发展模式和积极探索差异化的发展路径，在新旧相互融合的发展态势下，传承是为了更好的创新，而创新才是工艺美术赖以长远发展的有效途径，在一定意义上，这直接关系到工艺美术的存亡。工艺美术一般都有古老而悠久的历史，都是在老百姓的日常生活中出现、发展、传承、创新，也正是因为其深厚的文化底蕴和生生不息的传承精神，才使得我们今天还能够有幸看到这些古老而厚重的工艺，还能够有幸参与这种带有生命意义的文化传承，还能够有幸为这些传统工艺的发展注入新鲜的血液，在这个快节奏的生活中深入体味古人的审美情趣、文化内涵和历史韵味。近几年，在政府的大力扶持和关心下，工艺美术得到了大众的高度关注，同时也开展了一些深入的研究工作和相关课题，为工艺美术的传承搭建了平台，也为工艺美术的创新提供了新的舞台。工艺美术在今天的发展，融合了时代特征、鲜明的历史特殊性和迥异的风格，并与之进行有机对接，积极探索具有实践意义和社会价值的创新之路。在新的历史条件下，工艺美术应该积极借鉴相关创意产业发展的经验，促进工艺美术发展观念的转变，例如可以通过打造具有精神文化内涵的工艺美术博物馆来相应提高工艺美术的附加值，这不但是让大众直接了解工艺美术的途径，增强工艺美术的社会认知度，同时也为工艺美术保留了珍贵的历史资料，相应地建立健全工艺美术的保护体系，重视文化遗产和技艺保护的概念，为工艺美术长足发展提供强力保障，也为工艺美术的传承与创新开辟一番新天地；工艺美术虽然具有很强的历史感，但其价值并没有很好的体现，这与其原有资源的约束性有关，应认真分析社会市场的需求，大胆切入高端市场，优化品牌价值，强化文化优势，积极开发新的产品和经营模式，提升社会地位和认知度；在新的历史发展时期，要以科学发展观为指导，以市场经济为导向，依托政府扶持，结合自身特色，积极探索新媒体等时尚元素对提升工艺美术经营理念、改进运作方式等方面的影响，挖掘、阐释工艺美术的历史印象和文化内涵，逐步提升工艺美术的市场经济价值和社会文化价值，随着市场经济的发展，经济全球化的概念为工艺美术走出国门、走向世界打开了一扇门，秉承历史的开拓精神，将工艺美术的发展与世界接轨，扩大多元化融合，转变经营理念，实现特色突出，多元化辅助的经营模式，也可积极打造网络平台和电子商务等多媒体媒介，对工艺美术进行有效开发和利用，也为工艺美术发展创新提供有效的战略空间。 四、工艺美术创新发展的社会效应及价值 工艺美术历史悠久，是古老的文化分布在与社会生活息息相关的各个行业及文化艺术领域，是百年的传承，有着深层次的精神内涵和历史文化底蕴，发展工艺美术不仅具有历史意义，同时也是市场需求和传统文化的延伸。在各具特色的工艺美术品中，能够很好的突出强调优势资源，新老融合、传统与创新、文化与科技的深度交融，是具有时代特征和独特韵味的传统文化的发展之路。在工艺美术的创新中，具备革新意识、敢于想象，勇于与时代接轨，不断完善自身传统的思维模式和落后的观念，打造深层次文化发展下的新工艺美术，不断散发自己古老而又具有时代性、创新性的独特艺术魅力，突出最原始的审美精神和最古老的历史韵味，其价值是深远的，其社会效应是长效的，其发展是具有延展性的，也为工艺美术的未来再创一个历史巅峰。 作者:车岩鑫 单位:北京联合大学 工艺美术论文:工艺美术在日本茶道文化中的作用 摘要：在茶道的发展当中，除了有中国的茶文化之外，日本也有着其独特的茶文化特色，其中的很多精神文化理念虽然与我国的茶文化有着相当多的契合之处，但是在实际的茶道应用方向上，却有着很大的不同。尤其是其中所蕴藏的工艺美术，其基础内容十分繁多，给予了日本茶道文化更多独特的色彩。本文主要探讨了工艺美术在日本茶道文化中的应用。 关键词：工艺美术；日本；茶道文化 茶道是日本的一种传统文化，并且有着其独特的艺术形式以及相当多的鲜明特点。在日本的茶道当中，生活与哲学以及相当多的内容是分不开的，而茶道又是完整地体现了这些内容，能够把人们从最为平凡的世界当中，形成一种全新的美学境界，并且对于大多数的日本人而言，茶道文化本身就是一种美，它不仅仅是生活当中的一种文化，还是文化中生活的一种体现，能够对人们的精神境界发挥出最为直接的功能。在实际的文化艺术方面，茶道本身所涉及的内容是十分广泛的，不仅包括了基础的诗词、绘画、建筑、书法，还包括了深层次的工艺美术，这是一种意境上的动态美感，其赋予了茶道相当多的独特韵味，使得茶道能够被人们广泛地接受和认可。并且茶道在实际的文化艺术形式当中，所形成的表现形式是十分直接的，包含着多种文化的综合和创新，尤其在工艺美术的彰显上，有着自身独特的风采。在日本的茶道当中，对于茶道的境界美有着相当高的要求，不仅要求人们要有较高的欣赏水平，而且要有一定的品茶爱好，否则，很难感悟其中的美感，因而日本的茶道又是一种庄严的形式风格。但是不得不说，日本的茶道文化也有一定的可取之处，比如在喝茶时候的环境必然是静美的，而环境是清美的，风景则是幽美的。 1日本茶道文化当中的工艺美术总谈 工艺美术本身是以工艺为原型的，而且是在工艺当中体现出一定的美术特色，给予人们独特的美感，但是在实际的日本茶道文化当中，却过多的包含了这种艺术特色。日本茶道文化当中的工艺美术，具有相当多的鲜明色彩，首先其体现在风景的幽美上。由于对茶道的美感体现需求，日本民众很多会选择将品茶的地方放置在一个幽美的环境下，以此来衬托茶的味道之美，而它本身也是工艺美术当中的一个主要特点。其次是清美的居室。在日本，进行品茶的时候，通常都比较静，并且室内的环境也比较优越，给人一种品茶的神圣感觉，不由得一切外物来打扰，担心可能破坏了茶道的整体美感。接着是纯美精致的品茶器具，由于实际的日本茶道具有最为切实的需要，因而在实际的工艺美术彰显当中，必然要选择一些精美的品茶道具，而这些道具的存在，无形之中加大了茶的整体美感。最后是品茶的寓意，与工艺美术进行了很好的结合，所体现出来的韵味相当多，而且异常的唯美。 2日本茶道文化中的基础工艺美术彰显 2.1景幽 在日本茶道文化当中的工艺美术表现，首先体现在景色的幽美上。但是在实际的理解当中，人们却将幽美误当成了优美，虽然两者都可以形容环境的美丽，但是，放在这里去形容日本茶道文化中的工艺美术，却应当是幽美。最主要的原因在于日本的茶道文化所包含的工艺美术是一种工艺的美，而工艺所形成的环境，如果用优美来形容，仅仅来说明环境的一般美丽，但是幽美却可以实实在在的体现工艺的过人之处，将工艺与美术完全地结合，形成了不一样的景色美感。在日本的茶道文化中，人们习惯于处于较为幽美的环境下进行品茶，最主要的原因在于在传统的日本文化思想中，品茶属于十分庄重的生活艺术，需要用心去对待，因而选择品茶的环境便成为他们的头等大事，并且在很多我们熟知的日本品茶环境当中，都处于十分静然的一个环境，不会有其他人进行打扰，并且在场的所有人都会表露出崇高的敬意。 2.2室清 在日本茶道文化中的工艺美术彰显，室清应当属于人们最容易理解的内容之一，即保持品茶室的整洁和安静。通常而言，在开展品茶的时候，日本人会选择与来访的客人进行单独的品茶，而将其他的下人支开，以保持居室的清净。并且每一次来到品茶室，都可以发现环境相当的整洁，并且几乎没有人来过的痕迹存在，最主要的原因是因为每次品茶结束或者品茶前，都会对品茶室进行一定的打扫。而这里的工艺美术主要体现在品茶室的装潢都进行了一定的工艺改善，使它的外观和内在保持同步，进而实现唯美的品茶环境。 3日本茶道文化中的深层次工艺美术 3.1器美 如果经常涉及一些日本的电视节目，可以发现其中进行品茶的时候，所选择的品茶器具都十分的优美，并且对这些器具进行细致的观察，可以发现每一处的品茶器具都有着自己独特的特点，所有的品茶场景都涉及一定的优美器具，而这本身也属于对茶文化的一种尊重。在日本人的基础修养当中，品茶的器具一定要保持较高的艺术感，并且能够给人一种品茶的优越感，否则会使得整个品茶过程严重的失去意义。在品茶的时候，日本人所选择的器具都是一些十分精美的器具，而这些器具也仅仅被当做饮茶的器具，并没有其他的作用。同时，由于品茶的时候，有了这些美丽的茶具，会给品茶的整个过程赋予一种特殊的色彩，甚至会带来很大一部分和谐。 3.2意深 不得不说，日本茶道文化中的工艺美术，彰显最多的就是品茶的意味，工艺在于纯良唯美，而品茶的过程也是一个精纯的过程，需要经过逐步的淬炼，进而形成最终的艺术。品茶在日本的文化当中，本身就是一个艺术的存在，它对于人们的诸多艺术宣传，最主要的体现在于其具有相当唯美的煮茶、泡茶、饮茶过程，而每一个过程当中都有着需要注意的点儿，而这与工艺的形成不谋而合，都由于工序上存在着相当多需要注意的地方，因而在实际的品茶过程当中需要尤其注意，给予品茶实质的美感。而且品茶品的除了茶以外，更多的是一种意境，一种唯美的意境，需要人在品茶的过程中进行细致的体会。日本民众在品完茶之后，都会进行沉思，将茶的味道进行深层次的融化以后，才会对茶进行一定的赞美，并且这种赞美往往都是由心而发，能够带领品茶的双方进入较高的品茶意境，而不会单纯地停留在品茶的表面形式当中。 4结束语 总而言之，在日本茶道文化中的工艺美术，可以总结为景幽、室清、器美、意深，并且其中的每个工艺美术特征都在茶道文化中有着独特的彰显，也会在以后的发展当中衍生出更多的音乐美感，使人产生相当多的艺术气息，进而深层次地融汇在品茶的过程中。对于品茶的认知，工艺美术应当与其有着相当多一致的特点，尤其是品茶的过程需要从第一个工序到最后一个工序，期间相隔了比较长的等待时间，而茶道的寓意在于心静和唯美，因而，在品茶的时候，需要认真欣赏周边的环境以及居室内的温馨，进而使得茶道文化能够得到深层次的寓意渲染，同时品茶也是一门艺术，需要与工艺美术的各个审美特征进行一定的融合，实现不一样的品茶意境，并给人以独特的茶道美感。 作者:尹贝贝 单位:河南省财经学校

中国历史论文:中国历史地理学的发展基础和前景 【内容提要】中国历史地理学具有悠久的传统，也是一门符合现代科学原理的新兴学科。由于中国拥有长期延续的文献记载，涉及的时间和空间范围很广，包括多样的自然地理和人文地理景观，在中国发展历史地理学有举世无双的优势。在气候和环境变迁长时段观察等方面，中国历史地理学可望对人类的未来作出独特的贡献。已在进行的“中国历史地理信息系统”(CHGIS)是一个传统与现代相结合的项目，将使中国的历史地理研究达到世界先进水平。本文还对历史地理研究如何为现实服务，如何提高研究水平发表了看法。 历史地理学的研究对象是历史时期的地理现象及其规律，是地理学的分支。但由于历史地理的研究主要依靠历史文献，必须运用历史学的研究方法，其成果在很大程度上为历史学所用，也被看作为历史学的一个二级学科。 中国历史地理学不仅具有历史地理学的共性，而且具有中国的个性。这是由于这门学科在中国有与其他国家不同的发展过程，也拥有举世无双的优越条件，正因为如此，中国历史地理学可望对学术的进步和人类的未来作出独特的贡献。 中国历史地理学具有悠久的传统也是一门符合现代科学原理的新兴学科 历史地理学的起源至少可以追溯到我国最早的地理学著作《禹贡》。这篇托名于大禹的著作实际产生在战国后期，距今也有二千多年了。《禹贡》虽然是以记载传说中的大禹治水后的地理状况为主，却包含了对以往地理现象的追溯，含有历史地理学的成分。而且由于其中的内容来源不一，并不排除一部分记载来自战国后期以前的时代，可以说，中国人注意并记录以往的地理现象，开始于战国以前。 成书于公元1世纪的《汉书·地理志》，既是一篇内容丰富的当时代地理著作，也堪称中国第一篇历史地理专著，因为它所记述的对象并不限于西汉一朝，而是“采获旧闻，考迹《诗》、《书》，推表山川，以缀《禹贡》、《周官》、《春秋》，下及战国、秦、汉”，对见于历史典籍记载的重要山川地名作了考订注释。尽管作者班固并不以地理学见长，但由于他比较充分地利用了已有的地理记载和地理研究成果，所以还是开创了中国历史地理学研究的雏形。此后，从郦道元的《水经注》到唐宋以来传世的地理著作，几乎都是由当时代追溯到往古，注重历史地理现象的记载和研究。 《汉书·地理志》的作者生活在公元1世纪，但依靠当时保留着的历史文献，对早在公元前11世纪以来的一些地理要素，包括古国、历史政区、地名、河流、山岭、古迹、关隘、寺庙、纪念地等都作了记载和简要的考证。同样，成书于公元6世纪的《水经注》所记载的范围也不限于当代或作者的见闻所及，而是从传世的数百种地理著作中搜集整理了大量史料，并作了深入的考证和研究，使《水经注》成为继《汉书·地理志》以后最重要的一种历史地理著作。今天，我们之所以还能知道先秦的某一个地名在现在的什么地方，之所以能知道春秋战国时的政治态势和秦汉以降的疆域范围，之所以能够大致了解黄河早期的几次改道，都离不开这两种著作。 在中国漫长的历史时期内，皇朝的更迭、政权的兴衰、疆域的盈缩、政区的分合和地名的更改不断发生；黄河下游及其支流的频繁决溢改道又经常引起有关地区地貌及水系的变迁，给社会生活带来相当大的影响。中国古达的文化使这些变化大多得到了及时而详尽的记载，但由于在如此巨大的空间和时间中所发生的变化是如此复杂，已不是一般学者所能随意涉足，因而产生了一门专门学问——沿革地理。 中国古代一直具有重视历史的传统。沿革地理历来被看成历史学的一个组成部分，也一贯受到学者的重视。沿革地理所研究的内容不仅关系到国计民生，也是治学的基础，例如历史地名的注释和考证、历代疆域和政区的变迁、黄河等水道的变迁，特别是涉及到对儒家经典《四书》、《五经》、《十三经》和传统正史的理解和解释的有关地理名称和地理知识，都被看成是治学的基本功。沿革地理的成就在清代中期达到高峰，乾嘉学者无不致力于沿革地理的研究，在研究方法与具体成果方面几乎都推向极致。 但是沿革地理并不等于历史地理学，两者不仅是量的不同，而且有质的区别。就研究内容而言，前者主要是疆域政区、地名和水道的变迁，后者却包括地理学的各个分支。就研究的性质而言，前者一般只是对现象的描述和复原，很少涉及变化的原因，后者则不仅要复原各种以往的地理现象，而且要寻找它们变化发展的原因，探索它们的规律。由于产生于西方的现代地理学在中国的传播很迟，加上缺乏全面系统的科学基础，中国沿革地理虽然早已形成一门专门的学问，却一直未形成新的学科。数百年来，除了有少数几位专治沿革地理的学者之外，大多只是历史学家、经学家、训诂学家、文学家、金石家的副业，它的成果主要也是作为历史学和其他学科的注释检索之用。历史地理学则有自己独立的学科体系和理论，是现代地理学的一部分，一般说来需要有专门的研究人员，它的研究成果既可用于解释自然发展规律，也可以用于解释人类活动与自然的关系，以及在特定自然条件下的人类社会的发展规律。 显然，历史地理学形成和发展的一个决定因素是现代地理学的建立，中国到20世纪初叶才逐渐具备这一条件，所以中国沿革地理向历史地理学的发展是30年代以后才开始的。1934年初由顾颉刚首倡、谭其骧协助成立的学术团体禹贡学会及其主办的《禹贡半月刊》还是以研究和发展沿革地理为宗旨的。1935年初，《禹贡》开始以“中国历史地理”(The Chinese Historical Geography)作为刊物的英语名称，这说明禹贡学会的学者们已经受到现代地理学的影响，产生了将传统的沿革地理向现代的历史地理学转化的愿望。但从此后《禹贡》的内容和学者们的研究方面和方向看，还是侧重于沿革方面的。而且，不久爆发的抗日战争和随之进行的内战使禹贡学会不得不停顿，学者们的愿望无从实现。直到新中国成立之初，当时教育部列出的大学历史系课程中还只有“沿革地理”，而不是“历史地理”。 对学科发展满怀热情的学者及时指出了沿革地理的局限性，其中以北京大学侯仁之教授的意见最为有力。1953年院系调整后，一些大学的历史系以历史地理学取代了沿革地理。不久，北京大学率先在地理系中招收了历史地理专业的研究生，中国科学院地理研究所成立了历史地理研究室。此后，复旦大学、陕西师范大学和中国科学院历史研究所等单位也先后设立了专门的研究室、教研室，有的还招收了专业本科生。到60年代中期，中国历史地理的研究机构和专业人员已经粗具规模，作为一门学科已经得到了学术界的承认。尽管由于的破坏，出现了多年的停顿，集中反映历史地理研究成果的《中国历史地图集》和《中国自然地理·历史自然地理》还是在70年代末大致完成。到20世纪80年代初，历史地理学界一致认为，中国历史地理学作为一门学科已粗具规模。 改革开放以来，我国的历史地理学者继承和发扬沿革地理注重文献考证的传统，充分运用地理学和相关学科的科学原理，引入先进的理论、方法和技术手段，不断开拓新的学科分支，扩大研究领域，在历史人文地理、历史自然地理、历史社会地理形成了不少新的分支，在历史地图编绘、历史地理信息系统、行政区划史、移民史、人口史、区域文化地理、地区开发、环境变迁、气候变迁、灾害与社会、上海历史地理、历史地理文献研究和整理等方面都取得显著成绩，有的已居国际领先地位。在老一辈历史地理学家陆续退出研究领域后，一批中青年学者已经成为各个分支的学术带头人，绝大多数拥有博士学位或留学经历，形成了结构比较合理、门类比较齐全的学术梯队。近年由教育部确定的106个人文社会科学重点研究基地中，复旦大学历史地理研究中心名列首批，陕西师范大学西北环境、经济、社会发展研究中心就是以该校的历史地理研究所为主组建的。复旦大学历史地理研究中心与美国哈佛大学等机构合作研制的“中国历史地理信息系统”(GHGIS)已经完成首批样本，初步进入国际领先地位。中国历史地理学的研究水平在整体上达到了一个新的水平，标志着这门具有悠久传统的学科迎来了一个向现代化全面迈进的新阶段。 在中国发展历史地理学有举世无双的优势 历史地理学的研究对象是历史时期的地理现象，所以大多数学者将历史地理学归属于地理学，少数学者认为它属于历史学，或者是介于地理学和历史学之间的边缘学科。但对历史地理学的主要研究手段是建立在历史文献基础上的历史学研究方法，而不是以实地考察为主的地理学研究方法，一般是没有异议的。尽管历史地理研究离不开地理学的基础原理，同样需要采用地理学的基本研究手段，并借助于相关学科的研究成果，但绝对离不开文献资料。正因为如此，尽管现代历史地理学首先产生在西欧和北美的发达国家，尽管它的基本原理和研究手段适应于各大洲的各个国家，但只有具有丰富的、延续的、系统的历史文献的时间和空间才有可能进行真正意义上的历史地理学研究。也正因为如此，英国、加拿大和欧美其他国家的历史地理研究集中在历史人文地理，并且主要是17世纪以后的课题。由于历史自然地理现象的变化尺度往往以数百年或千年计，在缺乏长达千年的、延续的历史资料的前提下是无法进行的。 中国的历史地理研究却具有举世无双的优势，有条件进行长时段的、持续的、大范围空间、长时段时间和全方位的研究。这是因为： 中国有悠久和延续的历史。迄今为止有文字记载的历史可以追溯到夏、商、周，并且已为考古发掘所证实，通过考古学和其他相关学科的研究还可能将历史提前到夏朝以前。尽管目前得到证实的中国历史还不如埃及、巴比伦的长，但从夏朝开始，中国的历史一直没有中断，作为历史主人的主体民族是从以夏人为中心的华夏诸族发展下来的，不像其他文明古国的历史早已断绝，当年的主人或者早已迁离，或者已经灭绝。 中国历来有辽阔的疆域，从秦始皇统一六国开始，历代中原王朝的疆域一般都有数百万至上千万平方公里。尽管疆域时有盈缩，内部也有过多次分裂割据，但一般都能在北起今阴山山脉、燕山山脉、辽河下游，南至海南岛和南海，西起陇东高原、川西高原、横断山脉，东至于海的范围内实施着有效直接的行政管理，从18世纪中叶起又扩到今中国全境。这就为历史地理学进行大范围的、可比较的、前后连贯的研究提供了一个大舞台。中国历史上的朝代数以十计，政权数以百计，行政区数以千计，使用过的地名数以万计，涉及的人物、事件、制度更难以数计，为历史地理学者留下巨大的发展潜力，也留下了不少千古之谜。 历史上中国的范围内拥有多种自然地理环境，跨越北半球的寒、温、热三带，拥有东亚大陆的三个阶梯，有复杂多样的地形和地貌，包括世界最高的山脉、最低的盆地之一、最长的河流之一、最大最厚的黄土高原和黄土冲积平原，以及其他多种世界罕见的地理现象，形成了很多景观迥异的地理区域。由于开发时间长、供养人口多，大多已受到人类活动的影响，发生过显著的变迁。这些都为历史地理研究提供了极其丰富的课题。 中国历来人口众多。从公元初的6000多万人发展到1850年的4.3亿人，又增加到1953年的6亿余人，中国人口在世界人口中一直占着三分之一至四分之一的比例。从古代的华夏诸族、三苗、百越、东夷、西戎、南蛮、北狄，到今天的56个民族，中国始终是一个多民族的国家。尽管自古以农立国，以农为主，同时具有游牧、饲养、狩猎、采集、捕捞等多种生产方式，农、林、牧、副、渔、手工业、工业、商业、服务业和各种特种行业全面发展。各民族、各地区的生产和生活方式、物质和精神文化丰富多彩，方言繁多。尽管儒家文化占据了主导地位，但道教、佛教、伊斯兰教、天主教、基督教等宗教同时存在，各种民间的、地方的信仰变化无穷，就是儒家文化内部也有各种流派。这些都是值得历史地理学开发的无尽的宝藏。 由于地理环境的阻隔，中国文化基本上是独立发展的。直到19世纪中叶，中国文化在总体上还没有受到外来文化的影响，对东亚以外也没有产生直接的、整体性的作用。但早在先秦时期，先民就开始了与境外的联系，张骞通西域和丝绸之路的开通，甘英、朱应、康泰、法显、宋云、惠生、常骏、玄奘、王玄策、慧超、杜环、李志常、常德、亦黑迷失、汪大渊、周达观、陈诚、郑和、王景弘、费信、图理琛、谢清高等旅行家、探险家、航海家、高僧给我们留下了耳闻目睹、亲身经历的记载，有的是世界上唯一、在当时当地也没有的珍贵记录。同样，竺法兰、安世高、安玄、康僧会、支谶、鸠摩罗什(Kumarajiva)、阿罗本、伊本·瓦哈伯(ibn-Wahab)、马可·波罗(Marco Polo)、伊本·拔图塔(Ibn-Battutah)、鄂多立克(Odorico da Pordenone)、约翰·孟德高维诺(Giovanni de Montecorvino)、邓玉函(JeanTerrenz)、利玛窦(Matteo Ricci)、金尼阁(Nicolas Trigault)、庞迪我(Didaco de Pantoja)、汤若望(Johann Adam Schall von Bell)、南怀仁(Ferdinand Verbiest)、徐日shēng＠①(Thomas Pereira)、罗雅各(Giacomo Rho)、毕方济(Francesco Sambiaso)、冯秉正(Josephde Moyriade Maillac)、郎世宁(Giuseppe Castiglione)等人因种种原因来到中国，或者传播佛教、景教、天主教、基督教，或者带来了西方、阿拉伯、印度文明，或者向外界介绍了中国当时的情况，其中也有未见于中文记载的重要资料。具有如此多的研究中外交流史和世界文明史的资料，也是中国历史地理学者的幸运。 目前所知中国最早的文字开始于甲骨文，现在已完全能够解读。战国后期，各国间的文字交流已没有障碍。从秦始皇统一和规范文字至今，中文的基本构造的意义没有根本性的变化。我们的祖先曾经创造了世界上最多的文字记录，传抄或印刷了世界上最多的书籍，保存至今的书籍和其他文字记载如金文、碑刻等，无论数量、内容和种类，都是世界上最多的。此外，还有和田文、粟特文、吐火罗火、吐蕃文、契丹文、西夏文、蒙文、满文、彝文等各种文字的史料，大多已得到解读。其中仅地方志就有8000多种，对明、清以来各地的记载非常详细。用中文译成的《大藏经》所收录的佛经，由于一部分原本早已散佚，成为有关资料的唯一出处。这样的历史文献资源在世界上是独一无二的，尽管同样存在着时间和空间上的缺损或空白，但与世界上其他任何国家和地区相比，中国历史地理可以研究的时间最长，空间最广，资料的密度最高，可信度最大。 中国历史地理学可望对人类的未来做出独特的贡献 自上世纪后半期以来，地球上出现了气候的急剧变化和不少自然灾害，大多数地方的环境趋于恶化，最近在中国北方出现的罕见的沙尘暴和各地普遍的春季高温更使人们对未来的气候和环境变迁充满了困惑和忧虑。世界上其他地方的人们也在为未来担忧，而科学家的预测莫衷一是。科学不是算命，不能未卜先知，科学的预测只能建立在大量实践和科学规律的基础之上。但人类认识规律需要相当长的积累，如对一种地理现象的变化规律的了解，都需要一个比较长时段观察。如果不做长时段的研究，就要总结它的规律，来预测它未来的发展趋势，那是非常危险的，或者说是完全不可能的。 不幸的是，人类用现代的科学仪器来观测气候，如气温、风向、风力、气压、降水等，到现在最长只有170多年，能积累那么长年代资料的站点在全世界只有50个，其中的90%集中在西欧。也就是说，如果我们完全依靠现代科学仪器积累起来的气候资料，那最多只能研究西欧四十几个点不到200年间的规律。而且影响气候变化的各种因素的变动周期或长或短，如太阳黑子变化是11年一个周期，而气候冷暖的变化却有几十年、几百年、甚至几千年的周期。从现有的资料分析，上一世纪的气温的确呈上升趋势，但仅仅100年的资料能证明是一个完整的周期吗？谁能肯定100年后气温是继续上升，还是又将进入一个新的周期，或者进入一个下降阶段呢？退一万步说，即使这170年的资料能够提供西欧地区的规律，也不可能解决全世界的问题。至于我国，能够积累100年以上现代气候观测资料的点也屈指可数，大多数县级观测点的资料是从1958年后开始的，比研究西欧的条件更差。幸运的是，依靠中国丰富的历史文献和各种信息，历史地理的研究可以为人类提供更长、更多的气候变化状况，有可能使我们了解更多的规律性。当然，科学家也可以利用孢子花粉分析、土壤沉积物分析、生物种类、碳[14]断代、考古发掘等方法来获得气候资料，但在信息的延续性、广泛性、精确性方面，与文献记载是不可同日而语的。 例如，现存的甲骨文中有好几条有关亚洲象的记录，证明殷人猎象已很有经验，在王都殷（今河南安阳）附近的田猎区内常有成群的野象在活动。另外，甲骨文中出现的十多种天气现象的字中，没有冰、霜等字。结合考古发现的其他证据，我们完全可以肯定，公元前16-11世纪的商代是一个气温偏高明显的阶段，其年平均气温比今天还高，黄河以北地区的冬季气温比今天上海一带还要高。所以说，从上一世纪开始的气温升高并没有超过历史时期的极限。同样，我们可以在历史资料中找到很多极端最低气温的记录，例如，上海附近的太湖在宋代冬天经常结冰，有时湖面完全冰封，上面可以步行和供车辆来往。苏州一带的运河也经常冻结，以至船只常都备有凿冰工具，不断破冰才能通行。这些情况，现在早已绝迹了，这说明历史时期长江三角洲冬天的极端最低温度比今天低得多。这就是说，近一个多世纪内出现的气温变化都还在历史时期“正常”的范围之内，在密切注视、认真对待的同时，不必过于紧张，过于悲观。 又如，建立在历史文献基础上的研究证明，有史以来死亡人数最多的地震灾害，是明朝嘉靖三十四年十二月十二日（1556年1月23日）陕西华州的大地震，死亡人数至少有83万。而1976年的唐山大地震死亡24万人。已知黄河最大的洪水发生在道光二十三年，三门峡洪峰流量达到36000立方米／秒，12天洪水流量119亿立方米，相当于500年一遇。而20世纪内最大的1933年三门峡洪峰量是22000立方米／秒；1958年在河南花园口实测到的洪峰流量是22300立方米／秒，12天洪水流量86.8亿立方米，只相当于50年一遇。我们还可以找到其他大量类似的例子，这至少可以证明，自然灾害并不存在越来越严重的规律。人类活动固然会加剧自然灾害，但造成自然灾害的主要或根本原因显然还是自然本身，这正是我们必须探索的规律。 用从我国浩如烟海的历史文献中整理出来的气候变化、自然灾害的类型和程度、环境变迁和其他自然地理要素变化的资料，结合其他历史信息，参照现代观测资料及其研究结果，中国历史地理的研究成果能够发挥独特的作用，填补现代科学研究的空白，为更科学地发现和认识自然规律，预测未来提供经验，为全人类的未来做出贡献。 从传统历史地图到数字化、信息化中国历史地理研究能够达到世界先进水平 由已故历史地理学家谭其骧主编的《中国历史地图集》是新中国社会科学研究最重大的成果之一，也是中国历史地理研究和历史地图研制的一个里程碑。这部上起原始社会，下迄清末，包括20个图组、305幅地图和约70000个地名的《中国历史地图集》（以下简称《图集》），除了内容丰富，收罗宏博的特点外，还在科学性、思想性和精确性方面大大超过了其他同类地图集。 严格说来，《中国历史地图集》只能称为《中国历史疆域政区地图集》，或者是《中国历史普通地图集》，因为它的内容只包括历史时期各个政权的疆域政区、重要地名和有地名意义的建筑、具有政区性质的民族分布，以及作为地图必不可少的框架海岸、河流、山脉；而没有表达其他自然地理和人文地理要素如地貌、水文、气候、经济、政治、军事、文化等方面的内容。而作为名符其实的历史地图集，这些方面当然是必不可少的。政府部门、社会各界和学术界需要这样一种地图集，根据我们的历史资料和已有研究水平也完全有可能编绘出这一图集，所以从1982年起，在中国社会科学院主持下，由谭其骧主编，复旦大学，北京大学，陕西师大，中国社会科学院的历史、考古、近代史、民族等研究所，中国科学院地理研究所，杭州大学等数十个单位的学者开始编绘一部包括20个图组、千余幅地图的三巨册《中华人民共和国国家历史地图集》。编稿已基本完成，正在制印中，第一册将于年内出版。 但由于印刷地图既不可能将不同年代的诸多内容绘在同一幅图上，又不能将历史时期地理要素的全部变化都用分幅地图表示出来，这种以静态地图来表示历史地理动态的矛盾是无法得到解决的。历史地图的使用者会有各种目的，但都需要找到特定的年代和特定的地区，而且希望能对原图上的内容有所取舍，删去不必要的点线，增加自己的内容，以突出主题。他们需要的是各种不同年代、不同地区、不同比例尺的历史底图，进而能将地图上的有关要素量化，计算出具体的数据。现有的印刷地图显然远远满足不了这样的要求。随着研究的深入和新的历史信息的发现，历史地图必定有一个不断修改补充的过程，但传统的印刷地图的修订和制印却相当麻烦，往往要耗费很长时间，所以出版的地图总是落后于研究成果和最新信息。 当地理信息系统(GIS,geography information system)和数字化地图（digital map）问世以后，这些难题就都迎刃而解了。正因为如此，复旦大学历史地理研究中心决定不再简单修订《中国历史地图集》和整理出版考释文字，而是采用最先进的技术，编制“中国历史地理信息系统”(CHGIS，China's Historical Geography Information System)。 这一系统的基本思路是： 制定一套完整、系统、全面、精确的编码系统，将所有能够发现并确定（包括能够部分确定）的历史地名全部编码，做到一地一码，即一个地名在空间和时间上的任何变化都将在基本码不变的条件下生成新的代码； 研制相应的数据库，要求容量充分，信息完整，检索便利，链接迅速，适应各种不同层次和探索的要求，将全部原始信息（包括史料、档案、数据、图像等）全部输入，并能不断更新； 以国家测绘局的数字化地图ArcChina（一百万分之一全国地图）为底图，逐渐上溯，明代以后编出包括县及县以上界线、县以下可考地名的逐年地图，此前编出包括县以上界线的可考地名、间隔尽可能短的阶段性地图； 在完成普通历史地图后，进一步将历史人文、社会、自然地理各分支的研究成果和信息充实这一系统，使之日益完美，成为名符其实的历史地理信息系统； 这个系统将提供一套开放的地图和数据平台，从理论上说，可以提供中国历史上任何空间和任何时间的地图，供历史地理学、历史学和其他任何学科和各类用户使用，或作为进一步开发的基础；其他全部产品将分批在互联网上，供全世界非商业目的的用户免费下载。 从2001年起，复旦大学历史地理研究中心和美国哈佛大学东亚系、哈佛燕京学社、澳大利亚格林菲斯大学亚洲空间数据中心、数字化文化地图集行动计划(ECAI,Electronic Cultural Atlas Initiation)等机构合作，在世界各国数十位专家学者的支持下，已经启动这一项目的研制计划，并已完成和了第一批样本。这一项目将分阶段实施，以十年或更多的时间完成。 这一项目采用的地理信息系统和数字化地图的技术是世界上最先进的，所表达的内容是以中国悠久的历史、辽阔的疆域、灿烂的文化、庞大的人口、众多的民族和丰富的史料为基础的，加上二千多年沿革地理的传统和半个多世纪历史地理学的研究成果，我们完全有信心达到世界一流的水平。例如欧洲的历史地图还只能编到200年前，目前正努力争取编到300年前，而我们完全可以编到2000年前，有可能编到3000年前。在同样的技术条件下，我们的成果当然更先进。这样的水平是无可比拟的，没有争议的。 “中国历史地理信息系统”必将达到世界一流水平，完成中国历史地图从传统向数字化和现代化的转折，将中国历史地理和历史地图的研究提高到新的高峰。 历史地理学如何为现实服务 作为一门科学，历史地理学的根本任务是学科本身的发展，而不是如何适应现实的需要。一味迎合现实需要，片面强调现实的需要，必定会影响学科的正常发展，甚至完全违背科学规律。1949年以后，历史地理学曾经受到政治因素的过度干预，因而片面强调为政治服务，为现实服务。例如在历史疆域的研究中，常常因国家关系的改变而得出不同的结论；为了突出中国自古以来就拥有辽阔的疆域，不惜将不同年代的疆界拼凑成一幅极盛疆域地图。近年来，历史地理研究又受到经济因素和地方利益的影响，如削弱甚至放弃了必要的基础研究，以所谓的“成果”为创收手段，无原则地迎合一些地方开发旅游、抢名人、争古迹、以假乱真的需要。 这并不是说历史地理学不应该或者不必要为现实服务，历史地理学者作为国家和社会的一员当然也承担着自己的责任，也应该爱祖国，爱社会，爱家乡，通过贡献或转让科研成果获得相应的社会地位和经济利益不仅完全正当，而且是值得提倡的发展方向。但这一切的前提，必须是严格遵循科学规律，坚持实事求是。只有学科本身得到正常发展，基础研究不断得到加强，才会有真正适应现实需要的成果。 为现实服务不是为一时一事服务，不能违背历史事实和科学规律。如果只是随大流，看风头，迎合现行政策，不仅不利于学科发展，而且贻害社会，损害国家的长远利益。20世纪60年代初，谭其骧先生就论证了东汉以后黄河长期安流的根本原因是中游耕作方式的改变使水土流失减轻，流入黄河中下游的泥沙量减少。他认为，要彻底消除黄河下游的水患，关键是做好中游的水土保持，提出了农林牧并举，退耕还林，综合治理的建议。如果一定要为当时“大办农业”、“以粮为纲”的政策服务，他当然不能写这样的文章，或者提出这样的建议。但事实已经证明，谭先生这样的治学态度才是真正有利于国家的根本利益，是为现实服务的典范。 正在兴起的西部大开发为历史地理学者提供了大显身手的广阔舞台，历史地理的各个分支都能有用武之地，也是学科发展的大好机遇。正确地阐述西部的历史地理背景，必然能对西部大开发作出贡献，所以我们应该积极投入。但是西部开发是一项长期而复杂的工程，同样存在着各种矛盾、认识的误区和不同意见，历史地理学者必须坚持科学的态度，不能简单地为现行的或当地的政策作解释，找依据。同时也应该看到，历史地理的研究毕竟是以历史时期为主，而历史背景的作用是有限度的，不能为了突出学科的重要性而随意夸大历史因素的作用。 如何提高历史地理研究的水平 提高历史地理研究水平的途径很多，方面很广，但提高研究结果的精度是最重要的任务。固然，历史地理的一些分支和不少方面还是空白，亟需填补，研究的广度和深度都有待加强。但一般说来，这些问题都可以通过增加研究力量、扩大研究领域来解决，而精度的提高却不是量的积累，而必须取得重大突破，是质的飞跃。 由于绝大多数历史时期的地理现象已经无法通过实地考察来复原，只能依靠文献记载，而现存史料中往往只有不完整的描述，普遍缺乏必要的数量，要进行量化分析相当困难，更难得出精确的结论，所以在已有研究成果中，对时间、地点、程度的定量精度很低。由于成果的精度不高，很难作横向和纵向的比较，也无法为归纳或预测提供可靠的数量根据，也难以得到其他学科的引用，受到运用部门的重视。 例如，现有研究成果已经证明西北地区历史上曾经有森林分布，很多地方有良好的植被覆盖，但其他研究也提出了西北地区长期干旱，植被覆盖率一直很低，只在局部地区才有森林的观点。有的地理学家还指出，黄土高原上不可能有森林覆盖。孤立地看，这些观点都有道理，都可以找到史料根据，但却互相矛盾。你说某一朝代那里出产木材，他也可以说什么时候这里是不毛之地，且不说史料是否完全正确，那么史料没有提到的地方和年代（实际上占大多数）情况怎样呢？如果我们能提高研究的精度，从一般证明西北地区有森林提高到复原出不同时期具体的植被分布图，说明什么年代、什么地方有什么植被，以后有什么变化，哪些地方本来就没有植被，这些争论就能得出可信的结论。这样的研究结果无疑具有更高的学术水平和实用价值，必定会被相关学科和实际部门所采用。 又如，历史地理学对长时段气候变迁的研究具有不可替代的优势，但如何将史料中十分粗略的记载转化为可靠的数据，并且能为国内外同行所接受，如何将这些数据的精度提高到一个适用的限度，例如年（时间）、县（范围）、摄氏度（气温）、毫米（降水量）、级（风力）等单位，都是亟待解决的问题。 在可以预见的未来，中国的史料不可能有多少新的发现。依靠现有的信息检索手段，不久就能将所有的史料收罗无遗，传统的历史学和地理学研究方法也已被历史地理学者推到了极致，要提高研究精度只能寄希望于现代科学技术的进步，只能进行多学科的、交叉的、综合性的努力。 中国历史地理学既然与历史学有如此深厚的渊源和如此紧密的联系，它未来的发展自然也离不开整个历史学科的繁荣，也需要历史学科其他分支的重视。实际上，凡是与空间分布及其变化有关的任何一种历史现象、历史要素都属于历史地理学研究的对象。同样，历史地理学的任何研究成果，都能为历史学各个分支所利用。两者之间目前存在的巨大差距正说明历史地理学的前景广阔，发展的潜力无穷。 中国历史论文:现代中国历史地理学的建立与发展——兼论侯仁之《历史地理学四论》 内容提要　建国以来，经过几代学者的共同努力，现代历史地理学在中国已经取得了很大的成就，而且发展前景广阔。本文在侯仁之教授《历史地理学四论》的启迪下，对本学科的理论与实践、国际接轨意识、综合系统性、时间特性以及促进学科发展的内外动力等几个方面，从有助于现代中国历史地理学健康发展的角度，作了简要的回顾和展望。 关键词　中国历史地理学　《历史地理学四论》　理论与实践　国际接轨意识　综合系统性　时间特性 历史地理研究在中国有着以沿革地理为主要内容的悠久传统，但现代历史地理学首先是在西方于本世纪二、三十年代逐渐形成的。40年代，侯仁之教授就学于英国利物浦大学地理系，在西方现代历史地理学奠基人之一H·C·达比教授的指导下，系统、正规地接受了现代历史地理学思想的薰陶。学成归国之后，侯仁之即结合教学科研实践，于五、六十年代不懈努力地在中国大力倡导现代历史地理学。然而，正当中国历史地理学刚刚迈上现代科学轨道之时，十年“”阻止了它的健康发展，使中国现代历史地理学与西方本已缩小的差距再次拉大。1979年，“”结束不久，中国历史地理研究即开始取得新的突破，并逐步走上现代科学的正轨，侯仁之的《历史地理学的理论与实践》［①］一书，无疑是这一时期中国历史地理学界最主要的理论研究成果。80年代以来，中国区域历史地理和历史地理专题的研究取得了前所未有的进展，但历史地理学理论的探索却没有取得相应的大发展，对实践的指导还没有新的突破。正是在这一中国历史地理学界俳徊前进之时，侯仁之将他先后发表的四篇理论探讨论文及“附录”四篇、“资料”两篇共十篇论文结集成册并题为《历史地理学四论》［②］（以下简称《四论》）出版，既显示了他个人对现代历史地理学的认识历程，又从理论思维和实践研究两个方面展现和强调了现代历史地理学在中国发展的几个新旧问题。 一、理论与实践的辩证关系 在漫长的“神”本位观念（自然界的“地心说”、人类社会的君主制）主宰下的古代历史时期，历史地理研究只是为治史提供疆域政区变迁的地理沿革背景资料，以及在这些治史资料基础上编绘的读史地图。随着近代科学文明的兴起，科学观念、规律意识和理性精神逐渐冲破“神”的樊篱，哥白尼的日心说与牛顿的力学，使人们知道，自然界不是上帝创造的，而是有规律可循可观察可认识可判断可推理的客观存在，把握客观规律后，就可以对客观世界进行科学地改造和利用。这种科学的研究方法与研究目的，也逐渐渗入历史学，要求历史学不仅要研究人类社会自身的历史，也要研究人类赖以生存的自然地理环境及其历史，以及人类活动叠加于自然环境的人文地理环境及其历史。在近代科学文明的大潮中，正是这些科学实践的客观要求，使地理学迅速脱离历史学而成为一门独立的近代学科。而在近代地理学诞生之初，历史地理学就已经蕴涵了它在地理学中的潜在位置。［③］ 在西方，历史地理学的学科属性问题，曾经长期地困扰过许多历史学家和地理学家，A·赫特纳认为历史地理学是一门地理学科，但又模棱两可地自我怀疑［④］，R·哈特向既不认为历史地理学是地理学的分支学科，又否定它的独立学科地位，没有一个明确的认识［⑤］。在现代历史地理学诞生前夕，来自历史学界和地理学界的历史地理研究者们，还为此进行过激烈的面红耳赤的争论。［⑥］由于争论者们本身缺乏深厚的历史地理研究实践，故未阐明历史地理学科的本质问题。而同时代的H·C·达比［⑦］、W·G·伊斯特［⑧］等少数几位历史地理学家，用他们坚实的具体历史地理研究实践，奠定了历史地理学理论的基石。1940年，C·O·索尔在达比等人研究的基础上，第一次从理论上全面系统地概述了历史地理学的学科性质、研究方法、研究要点、研究资料、野外考察以及研究方向等诸多方面。［⑨］从而宣告了现代历史地理学的诞生，同时也结束了历史地理学的学科属性之争。其后不久，R·H·布朗［⑩］、D·怀特利瑟［①①］的著作和A·H·克拉克的一系列重要论文又丰富了诞生不久的现代历史地理学理论。 在中国，历史地理的研究，自明末至民国初年，其研究方法类似于西方，而研究成果数量不逊于西方，至本世纪20年代以来，才逐渐落后于西方。［①②］以至于建国之初，教育部仍然把“中国沿革地理”视为历史地理学的代名词而规定为大学历史系的选修课程。对此，学成归国不久即在燕京大学历史系讲授地理学课程的侯仁之立即呼吁将“中国沿革地理”尽早改为“中国历史地理”，并在中国首次提出了现代历史地理学的研究范围：“其内容不以历代疆域的消长与地方政治区划的演变为主，而以不同时代地理环境的变迁为主，这样应该从先史时期开始，举凡每一时期中自然和人文地理上的重要变迁，如气候的变异、河流的迁移、海岸的伸缩、自然动植物的生灭移动以及地方的开发、人口的分布、交通的状况、都市的兴衰等等，凡是可能的都在讨论范围之内。”［①③］经过几年的教学实践，侯仁之发表了第一论《历史地理学刍议》［①④］，在中国首次阐述了现代历史地理学的总体理论以及历史地理学与沿革地理的关系，不久又发表了第二论《历史地理学的理论与实践》［①⑤］，在北京地区历史地理与西北干旱区历史地理的研究规划方面，进行了理论与实践的探讨。 70年代末期以后，我国学术界逐渐恢复了与西方的学术交流，学术理论研究也逐渐与西方接轨。强调综合整体研究的系统论，经过十几年的研究和尝试，至90年代已经在社会科学和自然科学领域的许多分支学科中得到充分运用，科学哲学界和地学界提出的“地球表层学”概念是否获得学术界普遍承认暂且不论，但其综合统一的系统研究理论符合地理环境的客观现实。侯仁之敏锐地把握了这一时代的脉搏，连续推出第三论《再论历史地理学的理论与实践》［①⑥］和第四论《历史地理学研究中的认识问题》［①⑦］，吸收并倡议在历史地理研究实践中运用系统理论，着重强调了人—地系统的综合统一研究。如果说侯仁之《四论》中的前两论是理论联系实际的研究成果的话，那么，后两论则是他对新理论与新研究实践在新科学技术发展的背景下所获取的新认识。 经过几代中国历史地理学者几十年来长期、大量的现代历史地理研究实践证明：纯理论研究固然可能取得某些成果，但从学科发展的整体上看，唯有理论与实践相结合，才是一条正确的唯物辩证之路：理论涵蕴于具体研究之内，具体研究凝缩于理论之中。 二、理论探索中的两种偏向 科学是哲学的基础，各门科学领域中的内在规律，经过更高层次的概括和总结，最后将升华成科学哲学、乃至哲学的普遍性规律；哲学是科学的向导，具体科学的发展，无不有意无意地受到哲学的影响，经受了各种哲学思潮的影响之后，尽管构建历史地理学的理论大厦为时尚早，但现代历史地理学理论的探索，在辩证唯物主义哲学思想的指导下，已经取得长足的进展。目前，国内历史地理学界对于历史地理学理论问题的探讨存在着两种偏向。 一种偏向是对历史地理学的性质及其各分支学科的名词、概念，作知识形态的学科体系表述。在现代历史地理学的形成阶段，这样的基本表述具有一定的意义。但在历史地理学的发展经过方法论研究、新哲学思维等几个阶段到今天的多元化时期［①⑧］，再将过多的精力投入到知识形态的表述，对学科的发展没有更为重要的意义。A·H·克拉克和J·帕藤在国际《历史地理学杂志》创刊号的《社论》中明确地指出：“《历史地理学杂志》将不是提倡有关历史地理学的性质、或历史地理学与地理学或历史学之间关系的教条”［①⑨］式的讨论。中国《历史地理》和《中国历史地理论丛》两杂志的主编及编委们，在这个问题上也具有共识。 广义的历史地理学理论应该包括各种历史地理学说与历史地理知识体系，但历史地理学说与历史地理知识体系在属性、功能等方面具有本质的差异。更不能将历史地理知识体系作为历史地理学的核心理论。“因为要找出规律性的东西来，建成一门符合现代科学标准的中国历史地理学，决不是一件轻易办得到的事。”［②⑩］ 另一种偏向是对历史地理学理论问题探讨的漠视和轻视。“一个民族想要站在科学的最高峰，就一刻也不能没有理论思维。”［②①］历史地理学科的发展，不可能、也不应该回避理论问题。任何一项对本学科建设与发展具有重要价值的具体历史地理研究，无论研究者持什么样的态度，都是自觉不自觉地在某种理论思想的指导下进行的；反之，一项具体的历史地理研究，如果就事论事地叙述或狭隘的考证，而事后又不进行分阶段的概括与总结，不找出所做研究的规律性和普遍性，并充实和完善各种层次、各种专题的现有理论，这项研究对学科的发展就没有更大的意义。 中国历史地理学界今后既要克服理论研究中的知识形态体系的简单叙述，也要纠正轻视和漠视理论研究的偏向，这是一项长期而又艰巨的任务。 三、国际接轨意识 就任何一门学科而言，要想获取重大发展，就必须接轨于国际学术领域，在世界范围内进行广泛的学术交流。举凡世界上的发达国家，都注重学术研究的国际性，并在某些学科或某些分支学科领域中成为国际研究中心。综观国际历史地理研究现状，发达国家的历史地理研究总是国际性的。从国际《历史地理学杂志》编辑部在英国的事实讲，英国是现代国际历史地理研究的中心，而从该杂志设立“总编”与“美洲总编”的事实来看，英国、美国和加拿大是现代国际历史地理研究的中心国家。由于英语已成为最主要的国际性通用语言，因此，其它现代历史地理研究取得重要进展的国家如法、日、俄、德等国，都注重与英语世界的国际交往，将它们国家的重要研究成果介绍、翻译成英文版进入国际学术领域。［②②］ 中国历史地理学界已经越来越意识到与国际接轨的重要性，并在已有的介绍国外历史地理研究现状的基础上，开始向国际历史地理学界宣传和介绍我国已经取得的重要历史地理研究成果。［②③］今后应当逐步深入、广泛地进行中外历史地理研究的多方位、多层次比较，在保持中国传统特色的前提下，了解和借鉴西方研究的资料、方法和思想，以期更快地达到真正与国际接轨的目的，并在国际历史地理学研究领域中争得中国应有的学术地位。 四、综合系统性 在漫长的古代历史时期，学术研究以人文社会科学占绝对统治地位。这一时期的地理学作为历史学的附庸，以对人类居住环境的描述为主；而历史地理学则以沿革地理为主要内容。 近代以来，人类在长期的实践过程中，积累、创造和改进了大量改造自然的知识、工具和手段，使得自然界逐渐被人类的改造能力所征服；近代工业革命的兴起，更使人类在不到一百年的时间内所创造的生产力，“比过去一切世代创造的全部生产力还要多，还要大”［②④］。自然科学的每一项重大发明和创造，都给人类社会带来文明的跃进，同时也使人类逐渐注意到由于人类对自然资源进行掠夺性开采而带来的自然界不可逆变化的后果。因此，自然科学的研究越来越引起人们的重视，以至逐渐形成自然科学与人文科学相颉颃、甚至自然科学声势盖过人文科学的学术研究局面。近代的地理学已经脱离了历史学，并伴随着地质学、气候学、植物学等近代自然学科的形成与发展，成为一门以研究自然地理为主、人文地理为辅的学科；而历史地理学则以描述历史时期人类居住环境以及诠释历史地理文献为主要内容。 本世纪以来，现代科学技术飞速发展并创造着前所未有的人类生产力，使人类对自然的大力征服不断遭到自然界的恶性报复，最终迫使人类反思人类自身的行为与社会活动，重新辩证地认识人类与自然之间的关系，强调人类与自然的和谐。反映在学术研究领域，则出现了一系列自然科学与人文社会科学的交叉研究、边缘研究与综合研究，以致形成大量的综合学科。［②⑤］现代地理学在这样的学术背景下，大力加强了人文地理研究的内容，从本世纪二十、三十年代开始，形成了强大的人文地理研究思潮。现代历史地理学正是在人文地理研究的浪潮中涌现出来的。［②⑥］ 提倡积极开展历史人文地理研究，反映出人类对自然的影响越来越大、人类与自然越来越要求互生共存的客观现实，也反映了自然科学与人文科学联袂研究的趋势［②⑦］，其本质是提倡历史地理的综合研究，强调在历史地理研究中要综合参考历史自然地理和历史人文地理双重要素，从人文与自然相区分的二元论研究向统一综合研究方向发展。 历史地理研究的客观对象具有四级客观系统：地理环境各要素的一级子系统；地理环境各要素之间的二级子系统；所有地理环境要素组成的地理环境三级子系统；以及更高层次的人类与地理环境系统组成的地理系统—地球表层巨系统。所有各级系统都是相互间进行着物质迁移、能量转换与信息传输等内外部循环的开放系统，又都是从无序到有序、从低序到高序、再从有序向无序演化的动态平衡系统。历史地理学研究对象的客观系统性符合系统学理论的主要观点，这必将要求研究的系统性。与其被动地经过长期、无数次地分门别类的单要素研究摸索才最后上升到系统研究，不如主动地接受现代科学研究中普遍运用的系统学理论去系统地研究历史地理学的客观系统。正是在这样的认识基础上，侯仁之在《四论》的第三、第四论中一再强调历史地理研究的系统性。系统论的认识方法在历史地理研究中获得普遍的应用，既表现在层层深入、内外联系的历史专题地理研究之中，也体现在逐级综合、分类归纳的历史区域地理研究之内，而动态的观点，则贯穿始终。以往的定位、定时研究应当逐渐向综合、系统和动态的研究过渡。 总之，伴随现代历史地理学科的诞生而出现、至今仍然困扰着部分学者的历史地理学科属性问题，表面上看来是学科的归属问题，实质上反映了在整个科学领域内，从分门别类的单一学科研究向交叉联系的多学科综合系统研究方向发展的趋势。现代地理学是一门综合系统学科，现代历史地理学更是一门综合系统学科。 五、时间特性 客观现实的地理系统是一个开放的复杂巨系统，构成这一系统的每一种系统要素都能发展成为一门地理分支学科，而每一种系统要素在历史时间延续中的发展变迁过程及其与系统内外其它要素的交互关系，都是现代历史地理学的研究内容。 现代历史地理学研究所涉及的时间与空间，均为有限的时空，既不是具体技术科学的时空，也不是哲学意义上的时空。它的空间主要指地球自然界的“生物圈（biosphere）”和受到人类影响的“理智圈（noosphere）”［②⑧］。其时间的上下限为：人类出现并产生农业而对自然界产生影响以来、直至人类发展的全过程，包括将来发展的未来趋势。关于历史地理研究的时间跨度，侯仁之在其《四论》中有精辟的论断，他从辩证唯物主义的观点出发，“坚决主张现代地理学的研究，不能仅仅局限于当前的这一段时期内，必须推向过去的时代，一直上溯到人类开始出现在地球上，并且在自然界中产生了日益显著的影响之后，这项研究就属于历史地理学的研究领域。而且这一研究领域，同样是随着人类历史的发展而发展。严格地说，今天的地理，明天即成为历史地理”［②⑨］。 关于历史地理学研究的时间特性，从科学哲学的辩证认识来分析，有三种对立的时间观念：⒈静止的历表时间和动态的历时时间；⒉单纯历史文献记载的历史时间和整个人类历史时间；⒊简单“过去”的历史时间和“过去”、“现在”与“未来”三位一体的历史时间。静态的历表时间，反映不出人类历史的“活动”特征。历史文献记载的历史时间有明显的缺陷：首先，历史文献记载以前的历史时间，没有历史文献记载；其次，如同地表大陆的荒漠和地壳岩层具有间隔、裂隙和断层一样，历史文献记载的历史时间存在着大量的断缺和空白；第三，文献记载的人类历史地理活动，如果没有考古学、地质地貌学、民族学等学科研究成果的辅佐，就不能完全、甚至正确地加以反映；最后，历史文献如果没有近代与现代文献记载的延续和补充，现代历史地理研究就显示不出它的现实发展意义。如果研究者持有简单“过去”的历史时间观念，就不可能重视近代和现代历史地理研究，更不可能在揭示过去、总结现在的基础上，去科学地预测未来。国际《历史地理学杂志》创刊号《社论》是这样论述历史地理研究的时间性质的：“至于所考虑的时间性质，我们倾向于有部分近现代历史地理研究的稿件投送本刊，这在一定程度上可能会引起一些人的惊讶。可是，既然我们已经广泛地意识到：所有、或几乎所有的地理现象，在或长或短的历史时期内，都几乎不可避免地发生或大或小的变迁。那么，基于这种公认，我们将对近现代（包括本世纪）的历史地理研究给予关注，并值得在本刊占有一席地位。”［③⑩］中国历史地理学界也已经注意到“研究的历史时代尽量后移，尤其要加强对明清乃至民国时期历史地理的研究”［③①］。同时开始关注现代历史地理研究的可持续发展动向。［③②］ 从学科理论的整体上讲，现代历史地理研究的时间特性，当然是动态的、整个人类发展过程的、以及“过去”、“现在”和“未来”三位一体的历史时间，但要克服具体操作中的难度，还需要一个长期的实践过程。 六、内外发展动力 历史地理学发展的历史经验告诉我们，现代历史地理学若要取得长足的发展，需要学术界内外双重动力的合力推动。外部动力包括：⒈历史传统延续的惯性；⒉社会经济发展的需求；⒊科学技术进步的促进；⒋社会机制功能的健全。前三种动力一般只是有无或大小的问题，而取决于人为决策因素的第四种动力，除了有无和大小问题外，还会涉及正负的问题，若把握不好，将会直接、即刻和长期地影响到现代历史地理学的健康发展。 中国历史地理学的研究队伍长期分属历史学与地理学两个部门、且侧重于历史学部门的社会机制事实，使现代中国历史地理研究打下了深深的史学传统烙印，这对继承和发扬中国传统历史地理研究，具有重要的积极意义，也是中国历史地理学的一大传统特点。我们一方面应当积极地正视这一客观现实，并根据现代国际历史地理学发展的多元化趋势，以稳定本学科发展的态度来维护这一现状。但另一方面也要看到这种局面在中国历史地理学发展过程中所存在的严重问题，以便积极地加以改进。比如，我国现代地理学系统内大量涉及历史地理问题的实际研究，由于具有地理学基础的历史地理研究者少之甚少、而许多具有扎实历史学功底的历史地理学者又无法参与，最后只能由做具体研究的非历史地理工作者自己摸索着解决。这就使得中国历史地理学界在很大程度上出现了一种畸形现象：当前经济建设亟需投入研究力量去解决的许多历史地理现实问题没有历史地理工作者研究或参与研究，而与现实脱节、崇尚古代文明且只需一部分人研究的传统历史地理专题却有相对多的历史地理研究者争相参与。我们应该清醒地认识到，现代历史地理学在研究往日的地理的同时，还必须显示出为现实经济建设服务的直接应用性一面，方能在现代地理学、乃至现代科学之林中显示出它真正的力度。这是现代国际历史地理学发展的趋势之一，现代中国历史地理学的发展应该加强这一方面的努力。 现代历史地理学发展的内部动力主要是历史地理工作者的自我意识，包括：⒈对学科理论问题的不断反思和持久评估，以指导研究实践。⒉研究资料的新发掘、新发现。一方面要正确地对待历史文献资料，意识到历史文献资料在历史地理研究中的突出地位，另一方面也要认识到历史地理研究资料不局限于历史文献资料，以免陷入研究的误区。既要加强历史文献资料的疏理工作，也不能为历史文献资料所左右。⒊研究方法的更新与最佳选择。随着历史地理研究的发展而逐渐形成的各种研究方法，均有它们的成功之时和成功之处，历史地理学经过长期的研究实践，已经可以举出不下20种有名可指的具体研究方法，但具体研究对具体方法有具体选择，最终的目的是真正解决问题。既要反对为赶时髦而堆砌新方法的新名词新词藻，也要注意对已有研究方法的反思与更新。⒋研究思维的角度、深度和广度，是研究者保证研究质量的自身主观意识。⒌不断地创造性地研究实践，是学科发展的本源。 现代历史地理学在中国的发展，是几代学者群体长期共同努力的结果，以往每个发展阶段均有各自的研究特点，而新的发展趋势又必将有新的学术要求。本文在侯仁之《历史地理学四论》的启迪下，评述了现代中国历史地理学的几个新老问题，恳请前辈与同仁的赐教。 中国历史论文:《大分岔》与中国历史重估 近几年，对中国传统历史的评价，恰逢各种西潮重又汹涌东来的当口，开始也变得飘忽不定起来。原以为后现代、后殖民思潮不会对古老的中国历史发生冲击，事实却不然。地球既然已经变得如此之小，目下西方各种思潮纷繁迭起，争雄斗奇，怎么会把中国给遗忘在一旁呢？看来对此类事情，若没有充分的思想准备，不先弄清其由来，难免会产生无所措手足的迷茫，更不用说理智选择了。 例如，“海通”之后，鉴于中西国力对比的现实落差，中国史家开始了对自己传统社会的重新检讨，中西历史比较也就成了题中应有之义。中国何以会由古代的辉煌转向近代的沉沦，何以不能像西欧那样率先转向现代，却落入后进挨打的命运，成了百年中国一直在苦苦追索的“天问”。现在，从大洋彼岸却传来了不同的声音，弗兰克、彭慕兰向我们棒喝道：欧洲最先进的英国和中国最先进的长江三角洲，在17、18两个世纪里，其发展水平和发展道路基本相同，甚至后者比前者的发展状态还好一些，只是到了19世纪才开始分道扬镳。（见1月25日《学林》版周武文章《中国和欧洲何时拉开差距》）西欧的现代化，包括英国工业革命的成功，完全是一些个别因素的耦合，因此中国何以不能像英国那样的设问，纯粹是一个被“欧洲中心主义神话”制造出来的伪问题。言下之意，我们多少有些庸人自扰式的“意恋”。 如何打破欧洲中心主义史观 “二兰”的说法不免有些夸张，但他们主张在历史研究中要打破欧洲中心主义的观念桎梏，反映了要求变革史学观念的一种动向，值得我们重视。西来的许多社会理论往往产生于对欧洲历史经验的提升，从经验事实的层面上，自然就很难完全适用于包括中国在内的其它地域历史的观察。不顾活生生的历史实际，硬将中国历史强行拖进欧洲经验框架以求“规律”一致，将西来的观念绝对化，我们过去确实有过这方面的严重教训。中国历史的走向自有许多有别于欧洲的特殊性，往往被欧洲中心主义史观所忽视。例如中国就没有劳役经济、实物经济、货币经济三段迭相更替的阶段，至少从西周起，三者即并行不悖，商品经济、货币经济及至商业、信贷资本在战国至西汉一度还相当发达。又如私人雇佣劳动、土地转让买卖出现之早，也决不落欧洲之后。当然，还有被“二兰”完全撇在一边的权力高度集中、权力决定财富的社会体制，这种体制一方面产生过经济高度发展的强盛国力，一方面也同时产生贫富的高度悬殊和严重的阶级对抗，此种现象亦为欧洲历史所不及。打破欧洲中心主义，在我看来，它只是要纠正唯欧洲历史为正常的历史偏见，而决非是要放弃对人类历史普同性的探索。相反，充分揭示各种地域历史的多样性，合理地进行各种历史量长度短的比较，正是为了更好地总结全人类历史的实践经验，加深对人类社会发展普同性的认识。 坦率地说，“二兰”由打破“欧洲中心主义”神话产生的新结论，对欧洲历史的解释实在过于简单化，简单得难以使人置信，例如直到如今仍然在影响世界历史面貌改变的时代转折的发生，竟系于一个或二个偶然的因素，而非历史众多因素（如思想革命、科学革命、技术革命、农业革命、工业革命乃至社会革命等等）长期积渐发生的突变？相反从中国的立场看，怎么也更像新《天方夜谭》式的东方神话，似乎中国与世界的联系并不重要，毋需学习西方，也完全可以由自我逻辑的发展，重新恢复“世界中心”的地位。 无论弗兰克，还是彭慕兰，他们都坚持必须离开欧洲中心主义的路灯重新打量中国历史，如前所述，其主观意向并没有错。然而，面对这样一个挑战传统、新意别出的宏大历史叙事，话题太大，难点甚多，涉及到必然与偶然、个性与共性等一系列历史哲学陷阱，既然以“破”为主，过分苛求也许不近情理。但历史学不管如何变革，都不能改变它必须基于实证的“天性”。否则，它就不再是历史学。因此，最重要、也最基本的，首先必须全面地准确地对待史实。如果立论在前，随意摘取与己有利的史实，不能全身心地投入整体历史的体验，严肃地证实或证伪自己的命题，这样的“立一家之言”，就难脱思想制作的干系，即为宣传他们的反欧洲中心主义思想而刻意制作历史的嫌疑。 任何观念都有适用的范围和边界 这一事实使我强烈地感到，史家托出史识固然都申明有史实作依据，然而史家的心境和语境，却是读懂他们史识所万万不可忽视的“话外音”。说实在，我很怀疑弗兰克和彭慕兰对明清江南有真正深切的历史体验，或许他们对真实的明清江南历史也没有太多的兴趣。因为从他们的历史叙事里，可以闻到一股非常浓厚的挑战现代主流的“后现代”理论气息，选择史料是跟着他们的理论兴趣走的（因此，他们援引的史实多来自第二手）。“后现代”在史学上的一个重要主张，就是否认历史有必然性，一切历史的变迁都是耦合的，任何历史发展模式都不具有普适性。因此，依托欧洲历史经验产生的“现代化理论”理所必然地要被排斥在历史比较的框架里，不被认可为一种值得借鉴的参照目标。与此相关，他们也强烈反对历史的目的论，认为一切历史的变迁都不是预设的，都是人们各自活动的自然延续，自然产生的结果，不可能复制、不可能重演。从这样的理论出发，他们当然会不无真诚地告诫中国人：你们自身的历史不仅没有错，而且更值得自珍自重。依着你们历史内在的自然逻辑，别管别人怎样，独立地走自己的路去！我不知道这对中国人是一种诱惑，还是一种误导？试问：在经济全球化已经成为现实的今天，我们在反对欧洲中心主义的时候，难道还要重复把孩子连同洗澡水一起倒掉的低级错误，拒绝接受任何对我们有用的，别人的、也包括欧洲在内的成功经验，重新回到“各扫自家门前雪”的状态吗？ 现在有一种倾向，观念越新越好，见异而思迁，成了一种时髦，一种风尚。殊不知任何观念都有适用的范围和边界，决不会是全能的。“现代化理论”确有可以被反驳的地方，“现代化”也决非尽善尽美，但“后现论”正像有些人所说，破坏多于建设，可以质疑和反驳的地方也不少。历史学的悖论就在这里：观察历史无论如何不能不依靠理性的思维，因此一定的观念和方法是我们进行研究无法不用的“工具”。然而沉浸在历史情景之中久了，也多少能意识到，“史无定法”（吴承明先生语），任何“工具”一经滥用，都有可能成为遮蔽我们真实地观察历史的屏障，甚至是人为制造历史成见的陷阱。 我愿意相信弗兰克、彭慕兰的某些指责是有道理的，一味用欧洲中心主义的标准估量中国历史，一定会产生许多偏差。例如“中国封建社会长期停滞论”，不要说套用西欧“封建”是何等地不伦不类，就是近二千年来的帝国历史，易朝换代，其间又何尝没有许多显著的变化和发展？我也相信中国人的经济理性不低，江南人在人口密集、重赋重费的压力下，为了生存，逼出了一条多种经营的经济“活路”，就是明证。然而，又有何种充足证据能够否定，不管如何曾经辉煌，到头来农业经济高度发达的中国，到了需要转变为现代工业社会的关口，却被卡住，不能主动走过去的事实？即使在近代化已经展开的一百多年里，我们遇到过多少“死的拖着活的”、逆向行走的事例，难道这也能够置若罔闻吗？！ 解决问题最后还得靠历史情景的准确 弗兰克、彭慕兰的宏大叙事存在巨大的断裂，即对于解释英国19世纪何以能转变、中国何以不能转变这种强烈反差，与它们先前历史因缘果报的复杂关系，采取了逃跑主义的策略。这种不近情理的逃逸，终究显示出他们和我们有着截然不同的治史心境。他们尽量寻找19世纪前中国历史发展的一切光明面，置阴暗面于不顾；因为只有这样，他们期望中反对的欧洲中心主义的光芒才相对黯然失色。然而他们并不能理解19、20世纪之际的中国人如何苦于向现代转变的艰难，这种心境并非来于观念，而是来于生活实在的体验；因此他们当然也不能理解，我们何以要痛苦地、自悔地究根刨底追问19世纪以前的历史，追问原有的社会发展机制到底出了什么毛病，病根又在哪里？此真可谓“饱汉不知饿汉饥”，此一时、彼一时也。 “二兰”的中国命题，无视中国发展高度不平衡的国情，径用江南代表中国，以一斑窥全豹，明显是一个致命的论证软肋，经不起反驳。至于明清江南，也许确实可以找到不少证据，支持这样一种学术见解：这里的农业、手工业乃至商品经济、货币经济、市场发育程度等等，其发展水平都不比同时期的欧洲为低。但同样是铁定的事实，而非人的幻觉，已经过去的几百年历史证明：江南是大一统中国的江南，无可避免地要受到更多国家因素、制度因素的制约，阻碍着这一过度发达的前现代地区顺利变迁到现代；即使被动地开始了现代化的驱动过程，社会的变迁也非常之不顺利、非常之曲折。我觉得，我们过去在“资本主义萌芽热”情景下产生的一些明清江南研究成果，重点在寻找“光明面”，看来是为“二兰”反对欧洲中心主义提供了片面而不准确的“信息”。因此，现在很有必要在“明清江南经济发展水平及其限度”这样一类重大问题上进行反思和重新研究。 与一些国外学者、特别是带有后现代倾向的学者之间的分歧，往往主要发生在心境以及语境的不同上，但解决问题最后还得靠历史情景准确而不是粗枝大叶的估定。新见，不管是何种新见，也都必须经受事实的检验。对明清江南，鉴于史料的局限，最难的是对发展程度作定量方面的估计。个别外国学者既然计算出了古代中国的GDP、人均收入以及占世界GDP的比重多少，中国学者无论如何都不敢相信有此可能。然而，我们也不能因此而不作出必要的回应。明清江南的经济状况，千头万绪，错综复杂，唯有对关联发展过程的众多因素（包括决不可忽视的非经济因素，如权力体制、财政体制等）尽可能逐个省视其实际状态，并作综合的整体分析，研究才可能有所细化。这就需要发掘更多的微观材料，加以细致的考订和总体汇合。因此，我觉得未来的明清江南社会研究的重心，很可能又要再次回到微观研究的层面上来。当然这绝不是初期研究的重复，而是有针对性地前进，否定之否定的升华。其中有些环节长期少有进展，例如各种经济主体（庶族地主、工商业者、农民）的财政与法外的经济负担，县级乃至市镇乡村的各种行政费用与名目众多的摊派，它们对于经济发展的制约，都需要有切实的史料搜集作依托，才能据此评估其得失利弊。因为，在这一点上，正显示出中国历史与欧洲大相迥异：在中国，很难像欧洲那样产生具有主动推进现代化冲动的新富裕阶层（相反，中国的富裕者往往寻求与传统政治的融通，屈从于体制的压力），因此也就无法产生引发国家与社会互动、变革社会体制环境的历史主角——独立的社会中间力量。 进入多元化的时代，什么样的新论都有自己的位置，也都需要有正常的对话来交流沟通。从历史考察的角度来说，“二兰”的挑战，我觉得无论是从宏观的史观、史学方法，还是从微观的史实考据，都有很大的讨论空间。对于宏观叙事比较冷落的当下中国史学界来说，这一外来的逼迫，或许还是一种难得的推动。 中国历史论文:中国历史上自然区域、行政区划与文化区域相互关系管窥 对于中国历史上自然区域、行政区划以及文化区域三者相互关系的研究，迄今似乎未见过有专门的讨论。本文试图从宏观的角度对这一关系进行初步的探讨，由于题目较大，不可能面面俱到，只能先以例证式的方法予以说明。 在这三种区域中，行政区划是国家行政管理的产物，由法律形式予以确认，有最明确的边界与确定的形状；自然区域是地理学家对自然环境进行的科学性的区划，不同的科学家与不同的地理观点，形成互有差异的自然区划方案。文化区域则是相对较不确定的概念，一般由文化因素的综合来确定，具有感知的性质，主要是人文地理学者研究的对象。 自然区划虽有不同的方案，但由于其所根据的是确定的自然环境，所以各方案之间相去不是很远。行政区划虽由现实的政治需要而确定，但要受制于历史传统与自然环境，从来都是在已有的体系上进行调整与改革，不可能凭空设想一个全新的体系。而历史传统中既包含历史自然环境变迁的因素，也有历史文化区域因素的影响。另一方面，文化区与自然区也有依存关系，尤其是小文化区与自然环境关系更为明显。要之，行政区与自然区和文化区三方之间有密切不可分的关系。 一、行政区划与自然区域的基本关系 行政区划是在自然地理环境的背景上所划定的政治空间，因此在人为的政区与天然的地理环境之间就存在契合与否的问题。地理环境是由地貌、气候、水文、土壤和生活于其中的植物动物等因素组成的复杂的物质体系。中国历史上长期是一个农业国家，对于地理环境的地域差异有很深刻的认识，深知行政区与自然区的一致对农业生产管理有重要作用，因此在可能的情况下，总是尽量保持行政区划与自然区域的一致，以利农业经济的发展，维护封建王朝的稳定。但是长治久安又是中国历代统治者所追求的最高目标，这个目标是摆在有利社会发展的目标之上的。而为了达到长治久安，统治者不断总结历史经验，认识到逐步加强中央集权的必要性，在这种政治思想的指导下，行政区划与自然区域的一致性越来越差，尤其是高层政区在古代中国社会的后期与自然环境之间已经存在相当大的背离现象。 按照最近的综合自然地理区划方案，中国可以分成三个大自然区，即东部季风区、西北干旱区与青藏高寒区。这三大区又可进一步分成七个自然地区和三十三个自然区。东部季风区占全国陆地总面积的45%，总人口的95%，过去、现在与将来都是中国最重要的农耕区。对于作为中国历史疆域主体部分的东部季风区，古人早就认识到其内部地理环境的差异性。季风区内可以划出三条东西向的分界线，第一条是在东北自然地区和华北自然地区之间，正与战国时期的燕国长城的东段重合。这条界线使得今辽宁省大部地区在自然区划方面属于华北而不属于东北。而在《禹贡》所划分的九州方案中，辽东半岛与山东半岛同处于青州之中，说明古人对这一界线的认识与今人一致。 第二条界线是分开华北与华中两个自然地区的秦岭-----淮河一线。这是中国最重要的地理分界线。此线南北两侧，无论地层、地貌、气候、水文、土壤、生物等自然地理要素都显著不同。比如从气候上来看，此线是最冷月太阳幅射热量收支相等(即一月份平均温度为摄氏零度)，也是全年水份收支相等(即降水与蒸发相等)的标志线。这个标志作用自古以来就被观察到，"桔过淮即为枳"可以说是这一观察的最形象的总结。由于上述原因，秦岭-----淮河一线历来被视为中国南方和北方的分界线，不但南船北马、南米北麦由此线而判然，甚至分裂时期南北政权的对峙也常以此线为界。而且在元以前统一王朝之中，行政区域的划分基本上不跨越这条界线。 第三条界线是华中地区与华南地区的分界，也是热带与亚热带的分界。这一界线在地理学家当中争议最大，大致在北纬二十一度至二十五度之间波动。极端南界的方案是在北回归线以南，其他方案则画在南岭与北回归线之间。在北回归线以南，夏天时太阳可以从北边的窗户射入屋内，古代称之为"北向户"或"北户"。但对于北回归线古人的认识还不是那么具体，必须以山脉河流为标志才能更直观地感觉到，所以南岭常被近似地当成热带与亚热带的分界线，"岭上著梅未"就透露了岭南与岭北梅花开放先后的差异，标志着岭南地区近乎热带的风光。这条界线不如第二条界线重要，但在元代以前，行政区划界线也大致遵循此线，除了个别地点，一般不被跨越。 由三条界线所划出的四个自然地区以下，又可细分为十九个自然区。而在华北地区与华中地区内的自然区界线也极富标志性。在华北，由于距海的远近与湿润程度密切相关，离海越远，湿润程度越低，因此自然区界线呈南北走向。如太行山与西河(即陕西与山西之间的黄河段)就使河北、山西和陕西处于不同的自然区之中。在华中，地势的抬升与降水量密切相关，因此武夷山、雪峰山、大别山、巫山、乌蒙山都成为重要的自然区分界线。历代王朝的正式政区大部分分布在华北与华中地区，这些垂直的自然区的分界线也都成为政区之间的界线。 以下我们更具体地来分析一下行政区划与自然区域关系的历史变迁。 秦始皇统一天下以后，为了控制边远地区，曾对某些政区，实行过犬牙相错的划界的措施。这一措施的实质是使政区的边界不和重要的山脉或河流相重合，以避免那些地区负险对抗中央政权。但从大的范围看来，秦代郡级政区的幅员与自然地理区域存在相互对应的关系，或者是一郡自成一个独立的地理单元，或者数郡组成一个完整的地理区域，少数情况下一郡包含几种不同的地貌类型。 北方的关中与山东地区开发充分，经济发达，人口稠密，因此郡的幅员较小，往往是几郡组成一个地理区域，如邯郸、钜鹿两郡为黄河与太行山间之三角冲积平原；雁门、代郡、太原、河东与上党五郡组成山西高原，是黄土高原的一部分。当然这五郡又各自为一个地理单元：雁门郡是大同盆地，代郡是蔚县、广灵盆地；太原郡是太原盆地，上党郡是潞安盆地，河东郡是汾河陷落谷地及河东盆地。其他自成一个地理单元的郡还有不少。最著名的是首都所在的内史，正占据当时最富庶的关中盆地，或称渭河冲积平原，今天依然是著名的八百里秦川。也偶有一郡包含两种地貌，如三川郡包有豫西山地和伊洛小平原。南方在秦代开发尚浅，地广人稀，郡域很大，甚至一郡超过今天一省，所以常自成一地理区域，或包括几个地理单元。如巴郡是川东摺曲山地及嘉陵江流域，蜀郡是成都平原及川中丘陵，闽中郡是浙闽丘陵，九江郡是淮南平原与丘陵及鄱阳湖盆地等等。 秦郡的划分重视地理区域的作用，每郡都以一肥沃盆地或平原为核心而推广于四周这高原或山地，以便保证有相当地可耕地，使农业经济的发展有一坚实的基础。汉兴以后，出于政治需要，已破坏了秦郡分划的主意。首先把秦郡划小，如内史一分为三，每郡都成支离破碎之区。其次是削王国之地以充实汉郡，使王国周围汉郡领域不断变化，以至如西河郡跨黄河两岸，临淮郡居淮水东西，与地理区域脱离了关系。当然南方的汉郡由于地域缩小，也有个别郡反面与地理区域相符，如豫章郡恰好是鄱阳湖盆地的范围，但这样的例子不多。因此汉晋南北朝时期，行政区划已与自然地理区划脱离关系，直到隋代重新统一全国以后才又有了变化。 隋炀帝在大业三年进行行政改革，将三百余州调整为一百九十个郡，并使绝大部分郡界与山川形势相符，这不但为以后唐代的十道分划奠定基础，而且也使唐以后的统县政区又与秦郡一般，大致与自然地理区域相适应，但当然是在更小的地域范围内。隋郡的幅员远比汉郡为小，比秦郡就更不可同日而语了。因此就每一个郡而言，多数只是一个地理单元的一部分而已。但就一组郡而言，却往往与一个自然地理区域相合。因此秦隋划郡原则的对比，前者重区域，后者重分界。 贞观元年，唐太宗将天下诸州以山川形便分为十道，这十道严格地以名山大川及关隘要塞作为界限，并以之取名，形成在地貌组合方面相当完整的地理区域。这十道是：关内道，潼关以西，陇山以东；陇右道，陇山以西；河北道，黄河以北；河东道，黄河以东，太行山以西；河南道，黄河以南，淮河以北；淮南道，淮河以南，长江以北；山南道，南山(即秦岭)以南的汉中、川东山地、南阳盆地和江汉平原；剑南道，剑阁以南的四川盆地西半部；江南道，长江以南，南岭以北；岭南道，南岭以南。以上十道除山南道东西界外，各道之间都有明确的山川界线。 中国的地貌大势是西高东低，主要河流山脉都呈东西走向，因此十道的划分即以这些山川为骨干，先沿黄河、秦岭-----淮河、长江及南岭横切四刀，再以南北向的次要山川太行山、西河、陇山及淮水之源的桐柏山和嘉陵江为标志竖切五刀，就形成了十个地理区域，十分自然，也相当合理。十道的分划对唐代三百余州起了分组的作用。唐初派遣按察使、巡察使赴各州进行监察工作，年底回京汇报，这些使节之间的分区巡视肯定与十道有关系。所以开元年间将十道分成十五道以后，就正式成为固定的监察区。时隔不久，安史之乱爆发，全国范围内被划为四十来个方镇以对付叛乱，这些方镇在唐后期成为实际上的高层政区，其幅员多与自然地理区域相对应。如原来的江南西道被调整为宣歙、江西、湖南三个观察使辖区，江西观察使与今天江西省完全一致，是一完整的自然地理区域，湖南观察使则对应于湘、资二水流域。另外福建观察使也与今天的福建省毫无二致，为浙闽丘陵的南半。 唐代的州由隋代的郡划小而来，在地貌方面也大多自成一小地理区域。例如今浙江省在唐代分成十个半州，即杭、湖、越、明、睦、婺、衢、温、台、处十州及苏州的南小半。浙江北部是太湖平原，南部则是众多河流谷地。在这十个半州中，温州是飞云江流域和瓯江的下游，处州则由瓯江支流小溪与大溪流域组成，台州包括整个灵江流域，明州覆盖了甬江流域，湖州则与苕溪流域相对应。至于钱塘江流域乃由衢、婺、睦、杭诸州所分割，每州各包括其一条支流。浙江在唐代已经得到比较深入的开发，所以州的幅员已经够小。除了东北一隅以外，十个州的地域和界线自唐代直到清末一千年间毫无变化，只有名称的更改而已。诸州之间由于关山阻隔，形成一个一个的小封闭圈，成为长期保持稳定的地理基础。可见政区的分划若与自然地理区域相一致，就有可能保持长期的稳定。 唐代无论分道还是划州，都力图使之与自然地理区域相适应，目的不是别的，就是为了寻求同一政区之内的自然地理特征的相似性、均一性，以利于农业经济的发展。直到二十世纪的今天，综合自然地理区划的工作依然是直接为着农业生产服务的。因此了解不同自然地理区域之间的差异，并使行政区划与某一自然地理区域相对应，显然有助于古代中央政府与地方政府对农业生产进行统一指导和规划。同样的气候，均质的土壤，完整的地形有利于进行同一类型的生产活动，简化农业生产管理，便于进行水利建设。所以秦代与隋唐都有意使统县政区的分划与自然区划相一致。 汉代由于主要矛盾在于政治方面，在于中央专制皇权与地方诸侯王分权的对立，所以西汉尽一代之力，以分化瓦解东部地区诸侯王国林立的局面，既夺取王国支郡为汉郡，又以蚕食方式不断扩大这些汉郡的领域，因此郡域与郡界不断浮动，在这种情况下，而求其与自然地理区域相对应，岂不是等于缘木求鱼。因此西汉末年的郡大多与自然环境关系不大。隋唐帝国刻意追求行政区划与自然地理区划的一致，说明其时中央集权与地方分权的矛盾基本上得到了妥善的处理，社会主要矛盾已偏向经济方面。但是隋唐的统县政区并非没有缺陷，出于政治目的，隋唐的州(郡)范围划得过小，在农业生产方面也产生不良影响，有些建设工程在此州为水利，在彼州可能就成为水害。但是从总的方面看，可以说，自隋唐时候起，直至清末为止，统县政区是与自然区划大体一致的。但是高层政区情况则完全不同，在宋代以后，已经与自然地理区域发生偏离。 宋代是中央集权高度发展的朝代，中央政府显然有意识地使作为高层政区的某些路的辖境，偏离山川形便的原则，以利于中央对地方的控制。其中典型的例子之一是江南西路。该路并不和唐后期自成一地理区域的江南西道一致，而是缺去东北隅饶、信二州(即昌江与信江流域)，并在西北边越过幕阜山而领有兴国军(今湖北东南角)。这样一来，江南西路就不成完整的地理区域了。另外，名为淮南东路，却地跨淮河南北；称做河东路，却领有黄河以西的州军，同时又不领属位于河东的河中府与解州。但是宋代的路毕竟不是严格意义上的高层政区，所以这种偏离自然区划的路还不普遍，如两浙路、福建路、广南东西路在地貌方面就都是比较完整的地理单元。因此宋代是高层政区脱离自然地理区划的过渡时期。 元代形势大变。因为行省是集民、财、军政大权于一体的高层政区，为了防止割据，省界的划定以犬牙相错为主导原则，行省的区划根本不考虑自然环境因素，而是根据军事行动和政治需要来确定。蒙元征服中原的行动是由北到南进行，因此行省的布置也采取南北拉长的方向。但中国的主要山川是东西走向，因此沿北南方向布置的行省就必然要跨越黄河、秦岭、淮河、长江、南岭等天然界线，因而包容复杂的地貌类型。同时，温度的变化与纬度的变化成函数关系，南北走向过长的行省也不得不纵贯不同的气候带。加之蒙元设置的行省幅员过大，在北方，由于降水量由滨海地带到内陆呈逐步递减状态，这样的行省就不免要横跨湿润与干旱的不同气候区。如元初的陕西四川行省，在地貌方面既覆盖了整个陕甘黄土高原和内蒙高原西部，又越过秦岭包容了汉中盆地和四川盆地，以至贵州高原北部。从综合自然地理区划来看，则是横跨了西北干旱区和东部季风区两个自然大区。在季风区中又跨越了华北温带和华中亚热带两个自然地区，并且在华中地区还跨越了北亚热带和中亚热带两个自然区。 当然这是战时体制的体现，当时全元疆域只分七省。之后，为了平时行政管理的需要，到元代中期调整为十一省的格局。上述陕西四川行省一分为三，成为甘肃、陕西、四川三行省。其中陕西行省跨越秦岭的形势已定，直至今日不变。又在黄河以南长江以北组建一个新的行省-----河南江北行省，如果忽略宋代小规模跨越淮河的淮南东路，那么这是淮河南北地区第一次组合为一个幅员巨大的高层政区。这两个行省的建立，意味着秦岭------淮河这一中国地理上最重要的分界线在元代完全被弃置不顾，说明自然地理区域已经不成为划分政区的重要基础，被优先考虑的是政治因素。其他如湖广行省包容今湖北南部、湖南与广西、海南，江西行省包容今江西与广东，都是不合常理的表现。 明代改元代十一省为两京十三布政使司，俗称十五省，每省地域有所缩小和调整。大部分省份都成为比较完整的地理区域。但秦岭-----淮河被跨越的状况依旧，同时还出现新的不合理的区划，即将太湖流域一分为二，分属南京与浙江。清代十八省，进一步由十五省析分而来。南京被竖切一刀，分为江苏与安徽，但依然是跨淮越江的形势，与自然区划无关。 统观历代行政区划的变迁，可以发现其与自然地理区划之间的关系有一个曲折变化的过程，那就是秦的相符，汉的脱节，隋唐的契合，宋的渐离，元的背离和明清的渐合。所谓自然地理环境，以中国的老话说，或可称之为天时与地利。气候的两大因素是气温与降水，这可谓天时；地貌、土壤、植被则可比拟为地利。几千年农耕文化的发展都离不开天时与地利。行政区划是人为划定的，也许可以说是人和的因素之一。如何使行政区划与自然环境相一致，在某种意义上来说，就是如何求得天时、地利与人和的配合，以创造农业发展的最佳背景。这就是秦代隋唐政区与自然地理区域契合的原因。但是当政治需要超过经济动机的时候，政区的自然地理背景就被忽视了，造成元代行省与自然环境的背离。然而这种不合理的现象也不能长期维持，所以明清以后又部分地使行政区划和自然地理区域趋向一致。 二、文化区域与自然地理区域以及行政区划的关系 如果从一般直观的感觉看来，似乎在不少地区中，这三种区域是相当一致的，但仔细分析却不然。文化区域比不得自然地理区域，后者虽不如行政区划那样有法定的确切的边界，但在经过学术论证以后，也有相对明确的范围。但文化区域主要是由感知而来的认识，当选取不同的文化因子作为划分文化区域的标准时，其范围也会有不同的形态。在各文化因子中，语言(或方言)、风俗、宗教都是比较重要的标准，而其中语言的标准更显突出。根据现有的研究成果，我们可以分析几个实例来说明文化区域与自然地理区域以及行政区划之间的关系。我们将会看到既有三个区域相重的情况，也有两个地域相重，而另一种区域与此二地域背离的情况，还有三种区域互相间都不重合的情况。 以湖南为例。历史上湖南的的综合文化地理区划可以分成东部的湘、资二水流域与西部的沅、澧二水流域两区，两者的分界以雪峰山为标志。这是与自然地理界线相一致的。在唐后期，湖南的概念初步形成，当时指的仅是湘资流域。沅澧流域则尚未得到深入开发，以五溪蛮为代表的少数民族的文化占有重要的地位。北宋时期，沅澧流域得到开发，成为荆湖北路的一部分。由于对沅澧流域的开发是从湖北方向而来，而且在行政区划上与湘资流域分处两个高层政区，因此通两宋与元代，沅澧流域与湘资流域分属不同的文化区域。方言不同，风俗有别。元代湖广行省太大，包容今湖南、广西、海南及湖北南部，对文化区域的整合作用不明显，此时沅澧流域属湖北道，仍与湘资流域的文化不同，明代以后，原荆湖南北路合成为湖广布政使司。清初，又分湖广为湖南湖北两省，这时的湖南省包括了湘、资、沅、澧四水流域，于是湖南文化的一致性渐渐体现出来，经过三百年的整合，湘资流域与沅澧流域不再分属两个文化区，而属于同一个文化区的两个亚区。湖南的类型是文化区域既与行政区划大体一致，也与自然地理区域一致。 山西则是另一种情况。从表面上看来，山西似乎是三种区域完全一致的典型。例如作为行政区域的山西省在自然地理方面也基本上自成一区，周围有明确的黄河与太行山为其自然边界。在文化上似乎也有山西文化一体的感觉，晋中文化与相邻的河北地区的燕赵文化与陕西地区的关中文化似乎有明显区别。但仔细加以研究，就会发现其实不然，就在山西这样的地区，也存在文化区与行政区及自然区不一致的情况。如从汉语方言来说，晋语有入声，在北方官话区里显得十分特殊。但晋语并不复盖山西全省。在山西省西南部的运城地区的方言就不存在入声，不属晋语区的范围，而与关中方言十分接近。而方言与语言的认同，正是划分文化区的最重要的因素之一。如果再从历史上作深入研究，更可发现，在明代以前，并不存在全山西省范围的一体化的山西文化，其中运城地区与陕西关中文化一体，上党地区与河南省的河内地区文化接近，雁北地区则与边塞文化相对一致。这种情况也许会令人感到惊奇。因为在山西这样一个封闭的凸地形中，文化的一体性原本应该是无可怀疑的。 在南方的福建，也存在着类似的情况。福建与江西之间的武夷山是划分自然区的标志界线，福建省本身也成一相对封闭的地形，两面是山，一面是海，只有南边与广东不存在明显自然界线。但从文化上看，闽西与赣南及粤东北却成为一个独特的客家文化区，既与自然区不符，也与行政区不一致。跨越三省的客家文化区的存在，说明文化区域的的活力并不受法定的界线(行政区划)与天然的界线(自然地理区域)所限制。当然，除了客家文化区外，福建其他地区的文化是存在某种一致性的，或者可以称之为闽文化区，但在这一文化区域中又有明显的地域差异性，至少可以分为四个亚文化区。而这些亚文化区与历史上的统县政区(即唐宋的州与明清的府)的范围有密切的关系。另外，闽文化区虽然未覆盖福建全省，但却延伸到福建以外的广东东南部的潮汕地区，这是在明代就有明眼人已经看出来的。在王士性的《广志绎》里就说到："(潮州)以形胜风俗所宜，则隶闽者为是。"当然，若仅以闽方言为准，则闽文化区还可以扩大到在地域上并不连属的广东雷州半岛、海南岛与台湾地区。 至于陕西省，则是行政区划与自然区划及文化区域相矛盾的典型。秦岭南北分属不同的自然区域，这一点在今天任何自然区划方案里都是一样的，在古代也是这样认识的。而从文化上看，关中文化与汉中文化也有明显的不同。关中方言属于中原官话，而汉中方言却夹有中原官话与西南官话的成份。而且时至今日，汉中地区仍然流行用西南官话演唱的汉剧，而关中地区却是秦腔占明显优势。陕西内部的文化地域差异不但体现在关中与汉中地区之间，而且还存在于陕北与关中之间。陕北地区通行的方言是晋语，与关中的中原官话有相当大的区别，而与山西大部分地区有共同语言。就自然环境而言，陕北的黄土高原地貌与关中的渭河冲积平原也截然不同。因此，陕西其实是三种不同的文化区的无机的结合，是自然区、政区、文化区三不重合的典型。但是值得注意的是，自元代将秦岭南北划在同一行政区以来，经过七百年时间，在行政管理体制的作用下，关中与汉中地区的文化却又有逐渐走向一体化的倾向。这种倾向最明显表现在中原官话区的扩大。向北，关中方言侵蚀陕北的晋语，而使之由北而南晋语特征逐渐削弱的现象，亦即入声字逐渐弱化的趋向。在汉中，中原官话则从东西两侧南下，使得西南官话的范围收缩到中部一带。同时，在汉中，在关中，都有秦腔的演唱，但倒过来，汉汉调在关中却呈逐渐萎缩的弱势。当然这种文化的整合过程至今尚未完成，因为要将原来自然背景与文化因素差异都很大的不同文化区整合为一，是要经过很长的历史时期的。 相对陕西地区而言，湖南文化的一致性就比较显著，尽管湖南的沅澧流域与湘资流域组成一个单一的高层政区仅有三百年时间，远比陕西统合秦岭南北的时间为短。即使加上与湖北共处一个布政使司的时间，也还不足六百年。但到底雪峰山所隔开的湖南东西两部分只是第三级自然区的差异，而秦岭所分隔的陕西南北两部分却是第二级的自然区域的差异。相比起来，当然前一差异要比后一差异小得多。加之，自中唐安史之乱以后，北来的移民到达荆南与江湘地区，使得沅澧下游与湘资下游的方言互相靠近，??假至于今日，新湘语与西南官话的差异也比关中方言与汉中方言的差异小。 在自然区域、行政区划与文化区域的关系中，尺度范围不同的地域有不同的情形，以上所说的是省区内以及相当于省区的大尺度的范围，已经体现行政区划的作用。至于省以下的文化亚区，行政区划的规范作用就更加明显，因此文化亚区往往与历史上的统县政区的范围相一致。不但如此，在这个尺度范围里，文化区与自然区之间也存在明显的依存关系。例如在浙江与福建，各中小河流的流域往往是一个个统县政区(即州或府)，同时又是一个个小文化区。尤其在浙江，流域与府与吴语的次方言区基本重叠。在山西与湖南，也有同样的现象。这一现象的产生决非偶然，是与经济开发过程相联系的。一个府的地域，往往由一二个县先行开发，其他县再由这一二个县分置而来。因此一府之内的文化具有同一性，相对于其他府则有相异性。不但如此，一府的府治由于是该府的政治经济文化中心，因此对该府起着一种文化垂范的作用，从而使该府的文化同一性更形加强。这从政治中心所用方言往往是该府的权威土语这一现象可以看出。 三、简短的结语 对于文化区域与行政区划以及自然地理区域的关系，古人似乎就有明确的认识。东汉时期，巴郡太守但望给中央政府上了一疏，要求将巴郡一分为二，其分割方案与依据是："江州(今重庆)以东，滨江山险，其人半楚，精敏轻疾。垫江(今合川)以西，土地平敞，姿态敦重。上下殊俗，情性不同。敢欲分为两郡：一治临江(今忠县)，一治安汉(今南充)。各有桑麻丹漆，布帛鱼池，盐铁足相供给，两近京师。"从自然地理背景看，两汉的巴郡东部是摺曲山地，亦即"滨江山险"。西部是嘉陵江平原，所以"土地平敞"。东西两部分自成地理单元。从人文地理基础看，东西部有风俗的差异。东部"其人半楚，精敏轻疾"，西部却"姿态敦重"，所以"上下(指上下游，亦即东西部)殊俗，情性不同。"以此为据，巴郡可以分为巴东与巴西两郡。风俗的差异就是文化差异的表现形式，是分郡的重要依据之一。在这里，分出的新郡，就是自然地理区域、文化区域与行政区划相一致的典型。虽然当时朝廷未接受这一意见，但我们却由此可以看出，关于上述三种区域的统一性问题，已经早有人注意到了。 形成文化区域是社会的力量，划定行政区划的是国家的行政权力，而自然地理区域的划分则是受自然规律所支配。因此文化区域与行政区划以及自然地理区域的关系事实上体现了社会、国家与环境之间的关系。 由于中国疆域辽阔，历史悠久，文化积淀深厚，在不同的地域中，这三者有不同的关系，而且从历史上看来，这一关系又是逐渐在变化的，例如由于政治需要随着时代的前进而发生变化，行政区不断发生变迁。在今天，如何调整行政区以促进现代化建设是一个重要的课题。同时在学术上，这项研究也可视为是联系自然地理与人文地理两大分支的桥梁，尤其因为行政区划是政治地理研究对象，文化区又是文化地理的研究内容，因此这一研究等于是将自然地理与政治地理及文化地理的有机关系进行深入探讨。对于如何更深刻地认识人地关系，使地理学成为研究人地关系而不单纯只是研究自然环境的科学，有重要的学术参考意义。而且研究三者的关系对于文化区的重新塑造，深化对中华民族文化的认识，也有一定作用。 国外这方面的探索尚未见到。原因是多方面的。例如在美国，其行政区划大多与自然区划没有关系，许多州与县的形状只是简单的几何图形，谈不上三者之间的关系。欧洲各国虽然有政治地理研究，但都注重大尺度的地域范围，较少涉及行政区划与文化区关系的问题。我国与欧美国家不同，在文化区，尤其是行政区的变迁方面积累了丰富的历史资源，应当在学术研究方面加以充分利用，以对地理学理论的发展作出自己的有特色的贡献。 本文研究的主要目标是要探讨行政区与自然区及文化区三者之间最一般的关系，以及它们之间的互动作用。弄清楚行政区划对文化区的整合作用，自然区对文化区的制约作用以及如何调整改革行政区划以适应经济与文化的发展，并与自然区保持某种程度的协调。但兹事体大，以上所说只是一个提纲，详细研究，还待将来。 中国历史论文:细碎的农田制度及其对于中国历史的定型作用 一、题旨的说明 中国至今以农立国，全国人民中绝大多数是农民，出口货物中绝大多数是农产，目前我们国民经济的基础，显然偏倚在农业上。中国人是以勤俭著名的，尤其是农民的不辞劳苦。农事技术也因为积上几千年的经验相当进步，往往西人在晚近才做到或才由专家特地研究出来的，在中国古书上，数百年前，甚至千年以前，已经有记载了。照道理讲，中国农业应该很兴盛了。但是农民冻饿，粮食入超。即使在富庶的江浙农村，农民在青黄不接的时候，往往要靠借来的米或卖米卖麦，吃一两个月的稀饭麦糊之类。偏僻穷苦地方的情形更差，甚至十几岁的女子没有裤子穿。而且几乎年年此处那处的闹着灾荒，灾民动辄数万数十万，甚至多到数千万。真是像孟子所说的：“乐岁终身苦，凶年不免于死亡。”以农立国的农业和农民，可怜到如此地步，岂不可怪。 造成这种现象的基本原因，可以总括做一句话：“农民太多而每户耕地太少”。农多地少，再加上不断地把土地任意分割，因此形成细碎经营的农田制度。“细碎”是指每一家的耕地不但太少，这仅有的少量土地，还分成许多丘，可能相隔很远的散布着。这种细碎现象，不论在地权分配或土地利用方面，都可以明白看到。 而且这种细碎的农田制度，并不是新近才有的，至少已经有2000多年的历史了。它现在影响农业生产和农民生活如此深刻，从前也必然同样的深刻。它既然这样长期的深刻影响农民生活，农民百分率在古代比现代还要高，占人口总数百分之八十到九十以上，它势必影响到整个民族性和社会经济政治各方面。我们的确可以说，农田制度对于中华民族的性格及其几千年来的历史，具有一种强有力的定型作用。 本文的主旨，就是要检讨或分析这种细碎的农田制度的内容，它的发生和持久存在的所以然，尤其着重在它对于种种方面的影响。最后要附带地说明这种农田制度的继续存在或其改革，怎样关系到中国的前途，这说明势必牵涉得很广泛，但是这不是本文重心所在，本文只预备作一些极简单而概括的说明。 二、细碎的农田制度 据民国二十四年土地委员会调查江苏等16省，163县，1745000余户乡村住户的结果(见《全国土地调查报告纲要》1937年2月出版)，其中25．8％没有土地。在有地的1295000余户业主之中：有地不到5亩的业主，超过业主总户数的1／3；加上有地5亩以上而不到10亩的业主，差不多占业主总户数的6／10；再加上有地10亩以上而不到20亩的业主，就超过业主总户数的8／10，而他们所有的亩数合计只占总亩数的1／3强。50亩以上的业主，不到业主总户数的5％，而他们共有亩数，也占到总亩数的1／3强。这分配显然不均。但是总亩数的八成以上，在百亩以下的业主手中，而千亩以上的业主所有地只占总亩数的2％强。这又表示土地集中的现象并不严重，最显著刺目的是大多数业主所有的土地实在太少。6／10的业主，每户所有土地不到10亩。全体业主所有土地的总平均，每户也只有土地15．174亩。 虽则以上的调查限于乡村住户，遗漏了住在城里或外县的地主，但是这遗漏部分不难从同一调查里约略地推算出来。农家实际经营的面积共计2401万余亩，而乡村住户共有土地1965万余亩，这表示其中有436万余亩系向调查范围以外的业主承租来的，占实际经营面积的18．6％。在这436万余亩申，必然有很大的一部分是官田、学田、地方公田、慈善机关、庙宇、祠堂的土地以及同族中支派所有公堂田之类，可能这些土地占到这400余万亩的半数以上，假定有一半是属于私人地主的，并且假定这些私人地主每户有地200亩，那末约计10900余户，把这些户数和亩数加入乡村住户的业主户数及其所有亩数之中，来计算每户平均有地若干，也只能每户平均到16．175亩。即使假定这一半属私人地主的土地，是完全属于一个地主的，还只能平均到每户有地16．865亩。虽则有些地方的大地主所有土地，多到数万至数十万，甚至可能在100万亩以上，但是在全国计算起来，究竟是极少数。中小地主实在太多，他们所有的土地少得可怜。有地100亩以上的地主，通常已经要算大地主了。所以全国平均起来，每一业户所有的耕地，必然很少。 再看农家实际经营的面积，据前述同一调查，在1534000余农户中：经营面积不到5亩的占24．38％；5亩以上而不到10亩的占22．6％；10亩以上而不到15亩的，占13．75％；合计不到15亩，经营面积的农家超过总户数的6／10。而全体农产总平均，每户经营面积15．759亩。这是全国的平均，广东福建平均都不到10亩。又据金陵大学在22省调查16000余场的结果(见卜凯先生的《中国土地利用》1937年3月出版)，平均约22亩有零。 再从人地比率来推算。我国面积虽大，全国土地在海拔3千尺以下的只占1／3(适于耕种的土地差不多限于这高度以下)，而1万尺以上的占到1／5，全年雨量不及20?嫉闹辽僬既?婊???雨量在4?家韵碌氖巧衬?卮???贾?0?贾?涞氖呛登??0?贾?0?贾?涞氖前牒登?，所以可耕地的百分率很低，约为25％，不到40亿亩(据翁文灏先生的《中国人口分布与土地利用》，见《独立评论》3、4两号，1935年6月出版)。其中已耕地有多少，各家估计不一，或者还不到15亿亩。全国人口也只有估计，多寡不一，姑且定为4．5亿人，用来分配15亿亩的耕地，每人摊得3亩余。五口之家平均每户摊得16亩余。农民占总人口数的百分率，也是各家估计不一，大抵为75％(据《全国土地调查报告纲要》为75．49％)。单由农民分配耕地，每户约可分得20亩。这数目也和上述实地调查每户经营面积的结果差不多。 耕地少而人口多，农民百分率又高，农家每户经营的面积当然不得不少。美国在农业上也是一个很重要的国家，每年有大宗剩余农产品出口。但是最近美国农民百分率已经减到20％，比我们低了55％，或和中国农民百分率为4与15之比；每户农场平均面积增加到1170亩，比我们大了50多倍。相形之下，格外显得我们的农民百分率特别高，而每户耕地特别少。 据最近出版的《美国统计提要》(Statistical Abstract of the United States1946)，美国农民占总人口数的百分率和每户农场平均面积如下：(1945年的农场平均面积，另据一自美寄来的论文抄本，来源失载)。 农民百分率的减低和农场面积的扩大是有连带关系的。美国近几十年来，这种趋势很明显；只有当不景气时，失业工人下乡谋生，农民百分率可能有暂时的增高，而农场平均面积减少，但是数量有限，为时不久，并不能改变这趋势。 现在再把若干其他国家的农民百分率和农场面积抄录于下，以供比较(据吴文晖的《中国土地问题及其对策》1944年11月初版)。 又据1944《日本年鉴》日本的农民百分率也在减少；1903年是64．07％，1937年是42％，1941年是40％。 欧美的农场，大都结集成一整片，而我国农家的耕地，分散得很历害。据《全国土地调查报告纲要》“全国平均每丘面积，水田仅一亩二分余，旱地亦不足三亩；各丘与农舍间之距离，平均在一里以上。”又据近年实地测丈的结果，杭县每丘面积平均一亩余，无锡不到一亩。一家有地十余亩的散布十余处。 总之，中国农家每产所经营的土地，十分细小而零碎，所以把它称做“细碎的农田制度”。 三、这种农田制度的发生及其顽固持久性 中国文化自始即是一种农业文化，它开端于夏民族的采集经济进化到农耕。发祥地在今山西陕西河南三省交界处一带地方，逐渐扩大，东向而入华北大平原。经商周以至春秋时齐晋秦楚等列国的开拓经营，战国时燕赵秦楚更向外发展，黄河流域除掉陕甘的一部分外，差不多都已同化并且扩展到长江流域。到了秦汉，不但统一蒙古大沙漠以内和新青康黔滇以东的大陆，东北的辽东朝鲜和南方的交趾也在中国版图之内(西域三十六国和西南夷服属于中国的，尚未计入)。不过汉代江南还是卑湿的边区，经济和文化的重心仍在中原。汉末中原大乱，人民南徙，东晋又来一次大迁徙，江南经六朝的经营，到了唐朝后半期中央已经要靠江淮的接济了。闽粤到宋元才繁荣。云贵的内地化，完成于明清。东北的大事开垦，始于清末。这些都是今日的农业区域。 中国文化的发祥地，大抵在今晋陕豫交界处一带的黄土区域。那里的土壤很厚，虽不甚肥，但是容易耕作，也没有茂密的森林，使初民容易在耕作之前清除掉。所以在新石器时代，虽则今日中国各区域，大都稀疏的散布着居民，只有这一地带最适宜于发生以农耕为主的经济生活。那里的雨量变率虽大，但是旱年不能使一切植物都干死，而且容易引导河水作小规模的灌溉，这个又促进技术和社会组织能力的进步。那里正是夏民族的故居，他们就由此兴盛起来，成为当时最强盛而进步的民族。其后起自海滨的商民族，逐渐西移，吸收夏的文化，最后打败夏而成为中原第一大国。而夏民族的一支，在渭水流域的周人，又强大起来东向而征服商，承继商的文化。夏商周的文化是一脉相承的。所以孔子说：“殷因于夏礼，……周因于殷礼”。又说：“周鉴于二代，郁郁乎文哉”。而且春秋时汉族自称曰诸夏或华夏。诸夏和夷狄的分别，就着重在文化上。所谓“城郭衣服”，差不多是诸夏农业文化的象征。春秋时中原一带及其附近，还有不少夷狄和诸夏夹杂着，血统相同而文化不同的就认做夷狄，血统不同而文化相同的则认做诸夏。可见夏实在是中国文化的初期，而农耕的兴起，即所以形成汉族，以别于蛮夷。 夏的疆域，大抵只有今陕西中部的东半边、山西南部及河南西部一带地方；它的声威或势力，可能远达山东河北两省境内。商的中心根据地在今河南，兼及山东西部及河北南部；它下面的侯伯，分布在河南的大部、山东西部、河北山西的南部、陕西东部以及江苏安徽的北部。周自武王灭商，周公东征，昭王、穆王和宣王向西和向汉水淮水流域的开拓，那时的封建帝国，已经统治今山东河南的大部、河北山西的南部、陕西中部、甘肃东部和江苏安徽湖北的北部，不过这范围内并没有统一，乃是一种诸夏和夷狄杂处的局面。西周的封建诸侯，可以说是在这大范围的疆土内，星罗棋布的建立军事据点，筑城以便攻守，在城外从事农耕，而列国的贵族，则为统治农民的武装集团。平王东迁以后，王室衰微，诸侯兼并，霸国并兴，杂处中原的和边疆的蛮夷，或同化或北迁，尤其是吴越的兴起，扩大了诸夏的范围。战国时除中原诸戎为韩魏楚所灭外，燕开拓到今辽热察三省的南部，赵开拓到绥远；魏开拓陕西北部的东半边；秦开拓陕北、甘东、关中和四川的大部；楚开拓江西北部，湖南全部，甚至云贵的一部分。秦灭六国后，更南并福建、两广以及越南的东北部。汉武帝时，复辟甘肃西部，直到玉门关，而且服属新疆至申亚一带的三十六国；东征井朝鲜，置四郡；西南服属云贵一带的西南夷。秦汉已经奠定了中国今日版图的大部分。 黄河、长江、珠江三大流域和东北松辽平原，都很适宜于农耕。所以发祥于黄河中游黄土区域的农业文化，可以扩张到黄河下游，再向南次第推广到长江和珠江流域，向东北推广到辽河流域。蒙古和新疆的雨量太少，青海和西藏的地势太高，大部分不适于农耕；内蒙、河西以及新疆的北路和南路，虽有不少绿洲，但是面积太小，散处的少数农民，不足以抵抗游牧人的侵掠，所以农业文化扩展到内蒙河西就到了止境，而且在这地带屡进屡退，成为农耕和游牧两种文化互为消长的边缘，直到清末以来才渐有变更。即使在松辽平原也因为突入游牧地区，虽则农业文化早就扩展到辽东，但是不容易保持，进一步的发展还是晚近的事。 在三大流域中，黄河中游的黄土区域，最便于初民的农耕，已如前述。华北大平原因为黄河的时常泛滥改道，所以要等待到农耕技术和社会组织能力稍有进步后，才能够控制水患而利用它。商和西周的人口似乎都很稀疏，春秋时代华北仍旧是夷夏杂处的局面，要到战国时代才达到相当充分利用的程度。从夏商到战国，或说得比较稳妥些，从农耕初兴到黄河流域的充分定居与文化混一，可能已经花费一千五百年到二千年以上。长江流域的华夏化，或许开始于商代，然至西周之末，似乎还限于大江以北。晚至汉代，还说“江南卑湿，丈夫早夭”(见《史记》)。湖南也是“卑湿贫国”(见《汉书·景十三王》传)，四川比较好得多；但是全国精华差不多完全集中在中原及其附近。这是因为北方习于旱作，长江以南有很多水乡，不是水乡的又大都是丘陵地，由于雨多天热，草木茂盛，也和黄土区域或华北大平原不一样，发育于北方的农事技术，对于这异样新环境的妥善利用，不免感觉到茫然。尤其是江南浙西的水利，煞费经营。虽经六朝的开发，江浙已经有很大的进步，但是米粮还要靠荆裹的接济。后经五代时吴越的设置专官治水，北宋范仲淹等续修圩田和堤塘工程，至南宋而发展到极盛。自此江浙的富庶，甲于全国，取二千年来中原的全国经济文化中心而代之。这样，长江流域从开始接受中原农业文化，到发展至相当充分的程度，自商代至宋也差不多经过二千年的时间。 夏的农田制度怎样，现在不可考。商代大抵是同一族的人同居在一村落，共有村落附近的耕地，而且很可能的共同经营这耕地，没有像后世一样的家庭农场。西周行的是采地制度，庶人虽分授私田，但是要同耕领主的公田，公田是使用多人耕种的大农场。春秋时代鲁国的“初税亩”(见《春秋》)，把公田全都分给庶人佃耕，齐楚等国也在把土地划分成小方块，授佃分耕，这才普遍流行着佃耕的家庭农场。战国时土地私有制确立，更为自耕或佃耕的家庭农场安排下不可动摇的基础。纵然有雇工或使用家奴耕种的大农场，那只是极少数的例外。战国时一天(亦即一家)所耕的标准面积，在黄河流域普通是100亩，合今28市亩余，和现在差不多，已经显得农场的很细小。一家耕地的分散情形，大抵在战国时也已经逐渐发生，但是像今日这样的十分碎散，可能是汉以后的发展。各地区的农田制度未必尽同，但是看得时期长一些，迟早趋向于同一型类。 夏商周农业和土地制度的考证，要费许多篇幅，在此处是不必要的。现在单就农户个别经营的家庭小农场的兴起，略作解释。在西周的采地制度里，耕者是农奴性质的庶人，土地是属于领主的。庶人由领主分授小量的私田，使他们耕种自养，无须纳租，但是要到公田上去为主人耕作，这就是所谓“藉而不税”的办法，藉庶人的力量耕种公田而免收私田的田租。春秋时鲁宣公十五年的“初税亩”，分明是开始废掉藉法，按亩收租(那时候的所谓税，实即今日所谓地租)，这就必须连带着把公田也全部划分，分给庶人佃耕。因此农奴变为不自由佃农，耕地全部划分成佃农耕种的家庭小农场。此外齐国的要使井田畴均，相地而衰征(见《国语》)。楚国的画土田，井衍沃，量入修赋(见《左传》)，似乎都是一种整理土地和租税的方法，把耕地的划成井字形的小方块，分给人民佃耕。结果和鲁国走上同一方向，促成家庭小农场的成立。 关于家庭农场的大小，孟子说：“百亩之粪，上农夫食九人。”《汉书·食货志》载魏国李悝说：“今一夫挟五口，治田百亩。”又《沟洫志》载魏国史起说：“魏氏之行田也以百亩，邺独二百亩，是田恶也。”可见战国时代黄河流域家庭农场的标准面积，是每户百亩。那时候的亩法和现在不同，周代以六尺为步，一百方步为亩，后世以五尺为步，二百四十方步为亩。尺的大小也不同，周尺一尺，约合营造尺七寸二分，合市尺六寸九分余。所以战国时代的一百亩，只合旧营造尺亩三十一亩余，合市亩二十八亩余。春秋时代每户农场的面积，大抵也大不了许多。 春秋时代的耕地，既由领主划分授佃，甚至划成小方块分授农民佃耕，每户所耕的土地显然是合为一整片的。到了战国时代，土地可以买卖，私有制度确立。而且那时各国尤其是秦国，鼓励个人主义，商鞅令二男以上不分异者倍其赋。因为土地的移转买卖和弟兄分家的结果，每户所耕的土地，可能渐渐发生细割分散的现象。 为什么会产生这种农田制度，而且如此的流行于广大地区，流传数千年之久，至今我们仍旧在它的笼罩下?主要是地理环境促成的。第一，中国天然是一个大陆农业国家，很难发展为工商业社会，至少近百年以前是如此。这是因为(1)中国东南虽有很长的海岸线，但是太平洋太大，即使邻近的岛屿，也隔着相当距离，在古代航海术幼稚时代是不容易到达的。在另一方面，内陆有如此广大的适于农耕的区域可以维持大量人口的生活，而且事实上经过几千年的移民拓殖，才把这广大农耕区域利用到相当充分的程度，没有急迫地向海外谋生的必要，所以中国很自然的成为一个伟大的农业国家，海外贸易不容易发生，直待明朝以后才有大量的移民出国，这是最基本的原因。(2)农业民族不习惯于航海，政府的税源可以取给于广大农地，也无须外求，想不到海外的利用，那时海上又没有强敌，没有建立海军的需要。没有海军就不容易管理海上的人民。因此政府不乐意它的人民和海外往来，甚至沿边的海岛也禁止移殖(例如浙江象山县属的大小南田、樊*[山+奥]鹁鸪头、大佛头、大月*[山+奥]、簪鱼头等，孤悬海外，直接大洋，自明代久经封禁，清初因之，后因私垦的人很多，道光时始设南田厅，民国改为南田县。)政府有意的采取闭关政策。(3)农业国家的税源既然依靠农田，官吏又出自地主阶级，而富商可以危害统治者的利益，所以战国时就产生重农抑商的思想，把工商看起末业，政府有意的抑止商业。 第二，在这古老而不易发展工商业的农业国家里，至少有下列几种重要因素，配合着造成这种细碎的农田制度而历久不变：(1)中国农业区域的气候和土地，很适合于园艺式的经营，可以支持稠密的人口，每户的耕地可以少。长江流域以南可以一年两收，黄河流域也可以两年三收，一亩可以当两亩或一亩半用，南方水稻的产量又多于旱作，更可以减少每户耕地的面积。而且园艺式的经营需用人工特别多，一年配合着种两季作物，更需用较多的人工，也使每户耕种能力所能应付的耕地面积不能大。这和苏联寒冷地方的土地大不相同，寒带地方每亩的生产少，每户耕地不得不较多。所以苏联容易在短期内改为机械化的大经营，而中国不可能。(2)中国是一个农业古国。古代农事技术幼稚，耕作几乎全靠人力，每人所能耕的面积很少，所以利于人口的增殖。人口已经增殖到饱和点，则每人可能分得的土地就不得不减到极少。而且在利于人口增殖的社会，已经增殖到饱和点时，增殖率的惯性不易停止，常使人口增加到过饱和。这样不但限制省工农具的引用，而且减少役畜的使用，更使每户耕地趋向于减少。所以小农制必然持久存在。不像白种人到新大陆的时候，农事技术已经很进步，加以不久紧接着机器的发明，所以能够以少量白种人，创制省工的大农具，很迅速地开发广大地区，自然造成大农经营。这背景和中国是大不相同的。(3)兄弟均分田产，不但使农场趋向于细分，而且为求分配的公平，往往把肥瘠不同的土地搭配着均分，使一家所有的土地趋向于碎散。(4)分割卖买的自由，使农民可以东一丘西一丘分别零星出卖，甚至把一丘地划分劈卖，买者也是这样零星买进，因此也促进土地的碎散。 中国历史论文:历史研究的逻辑框架和中国历史纲要 一、实证历史学 历史学的首要任务是确定社会的实际运行过程，即解决历史“是什么”的问题。只有在搞清历史是什么的基础上，才能归纳历史运行的规律。历史学要成为“科学”，必须建立在实证的基础上。 实证历史学必须排除价值判断，它不评价人物的好坏，不判断历史活动积极作用或消极作用，不研究历史事件和历史人物的进步和反动。 二、历史研究基本假设（公理） 1、人口具有无限增长的趋势（马尔萨斯原理）。 说明：生物的繁殖能力都大大超过生物的简单更替水平。只要资源允许，生物个体都具有无限增长的趋势。它是马尔萨斯人口原理的基础。 2、人类行为都追求效用最大化（经济人行为原理）。 说明：人类行为的选择倾向是相同的，就是利用和创造资源以最大限度地满足需要。需要的满足“程度”称为“效用”。人的需要可以分为本能生理需要、基本物质需要和社会高层需要三类。性欲的满足，权力和名望的实现，都要付出代价，所以都有成本和收益的比较问题。不同人遇到同一种情况之所以会做出不同的选择，不是因为他们具有不同的选择倾向，而是因为同一选择对他们具有不同的成本和收益。 3、资源总是稀缺的（经济学基本假设）。 说明：满足不同类型的需要要有不同的资源。满足本能需要的资源是“异性”，满足吃、穿、住、行需要的资源是物质资料，满足归属感、尊重和自我实现需要的资源包括社会环境、组织、机构和职位等。相对于人的动态发展的需要来说，资源总是稀缺的，这就会引起争夺稀缺资源的斗争，这一斗争贯穿于人类社会的始终。 三、历史运行原理（框架） 各种组织、制度和文化都可以表示为资源环境的函数，因为它们都是人类在特定“资源环境”及其变化条件下“合理选择”的“结果”。组织、制度和文化一经形成，就成为影响人们下一步“选择”的重要参数（诺斯制度形成和作用原理）。 社会状况的终极原因（条件）是原始自然地理条件和外生变量（包括自然变量和社会变量）。如果我们用S表示社会，用Y表示原始变量，用W表示外生变量，用F表示选择原则（对应法则），那么历史研究的框架就可以表示为： S = F（Y，W） （对历史研究框架的详细阐述，可参看笔者的另一篇文章《探讨历史终极原因的框架》） 四、历史探索的方法——执果索因 从历史结果出发，探寻哪些条件使追求效用最大化的人“选择”了这样的结果，这些条件又是从那里来的，它们是原始的独立变量（自变量），还是由其它情况决定的中间变量因变量；如果是因变量，继续探寻它产生的条件，一直探寻到原始自然地理条件和外生变量为止。 五、历史论证的方法——由因导果 由原始自然地理条件开始，阐明它们如何决定了人们的“选择”，初次选择的“结果”与原始条件一起，构成新的“客观环境”，又如何决定了人们的下一步选择。社会按照这一原则在自我运行（我不愿用“发展”一词）中，何时掺入了何种外生变量，它如何改变了约束条件，使人们作出了新的选择，这样，由原始条件和外生变量一直“推演”到当代社会状况。 六、历史研究的关键环节——“如何”选择 传统历史学不区分“原因”和“条件”（我们前面也不注意这种区分），但区分“原因”和“条件”是有意义的。在导致人们“选择”结果的所有约束条件中，我们把最后成就的条件或最后掺入的外生变量称为“原因”，把此前已经存在的情况或变量称为“条件”。这样，原因和结果具有一一对应关系，任何一个结果都有唯一的“原因”。复杂的“结果”都是单一结果的合成。历史研究首先要把混合结果“分解”为一个个单一结果，探索单一结果的单一原因和条件。在此基础上，继续探讨原因和条件的来源，一直探讨到原始地理条件和外生变量，这就得出历史运行的终极原因或条件。就“终极”来说，“条件”和“原因”是一回事。 由于历史的终极原因都是原始地理条件和外生变量，所以历史探索的关键环节就不是要弄清终极原因“是”什么，而是终极原因“如何”影响了人们的选择，从而形成了特定的社会状况。如果没有外来因素的影响，那么社会的终极原因都都是地理环境及其变化。 由多因引起多果的笼统阐述，或者用因素的“共同”作用解释某一结果的出现，都无法令人信服地阐明历史过程的原因。 七、中国历史纲要 应用历史探讨的基本思路和框架，对中国历史得出以下全新的结论（纲要）： 1、粮食为主的单一食物结构。中国文明本部的黄河流域属于暖温带的半湿润地区，既适合于牧草生长，也适合于种植粮食作物。粮食种植可以比畜牧业养活更多的人口，人口无限增长的趋势使粮食种植业排除了畜牧业，早在春秋战国时期就形成了以粮食种植为主的食物结构。 2、小农经济的社会结构。黄河流域属于季风气候，冬春夏秋多雨，这一降水特点有利于农作物生长，也使得单个农户也能够生产，于是形成分散耕作和生活的小农结构，同时决定了社会实行弟兄平分家产的继承制度。 3、宗族组织。农户繁衍分立形成血缘宗族。宗族农户在生产和生活上可以互助，宗族组织可以为松散的社会提供公共产品。 4、以县为基础的政治统治机构。平坦开阔的平原、稠密的村庄和人口，使得盗匪团伙难以藏匿和生存，一支小规模的武装就能够对广阔地域进行流动保护，于是形成以县为基本政治单位的统治结构。政府是为居民提供保护和公正等公共产品，而以税收作为报酬的组织。为便于统治，在县以下设立乡、里、保、甲负责税收，在县以上建立省、道、府、州进行宏观治理。 5、统一国家。公共产品具有规模经济效益，政治单位越大，单个农户应分摊的成本就越低，所以统治者力图扩大统治范围，百姓拥护建立统一国家。 6、专制主义。在小农社会中，统治者没有可供农民分享的政治权力，农民对各个产品也没有讨价还价余地，于是形成农民对统治者绝对服从的专制制度。 7、人口与食物。人口增长和土地不变，导致劳动报酬递减，人口饱和时食物只能勉强糊口。 8、人口与公共产品。公共产品的生产成本与人口密度呈正相关关系。劳动报酬递减使得偷盗、抢劫等不正当手段的“相对价值”大大上升，维持正常社会秩序的成本大大增加。 9、儒家文化。儒家学说的提出，反映了在人口对土地造成沉重压力、社会秩序陷于混乱时，社会文化精英企图用“仁政”恢复正常秩序的努力。在正常情况下，儒家学说所主张的秩序，有利于政治统治，所以被统治者推崇。但它对治理混乱的秩序毫无作用。 10 、王朝循环。人口饱和加自然灾害导致自耕农民无法生存，于是爆发农民起义，引发王朝兴亡更替。新王朝建立后人口下降，人地矛盾危机缓解，开始新一轮的王朝循环。王朝循环有其具体特点和原理（略）。 11、清代人口问题的产生。明代从新大陆引进的高产作物玉米和番薯在清代得到推广，使中国土地能够供养更多的人口，导致清朝后期人口比历代人口最多时增加了五、六倍，达到4亿多人。近代以来的人口问题，就是在清朝时期产生的。 12、太平天国。人口成倍增加使人均耕地大大减少，人口对土地造成从来未有的压力，引发重要由贫苦农民参加的太平天国“贫民起义”。历史上张角、黄巢、李自成领导的起义也是“贫民起义”（而秦末起义、反莽起义、反隋起义、反元起义则是全社会起义），“贫民起义”总是陷于失败。太平天国起义是中国社会内部力量运行的结果，而与资本主义这一外生变量无关。 13、资本主义压力与变法图强。社会精英在资本主义压力下作出了变法图强的反应，如洋务运动、、预备立宪、辛亥革命、北伐战争等，其目标都是中国的富强。 14、生存和图强的关系。 贫民争取生存和社会精英变法图强，目标不但并不一致，在大多数情况下还互相冲突，1949年才合二为一。 15、中国革命 条件：人地矛盾危机使农民普遍贫穷。 外生变量：劳动价值论的输入。 劳动价值论使贫苦农民能够理直气壮地打倒富人，进行土地革命，在根据地建立红色政权（这是一因一果）； 外生变量：日本发动的全面侵华战争。 1937年后的全面抗战使全国广大农民获得了在富人政权和穷人政权之间进行选择的机会，共产党力量空前强大，终于在1949年建立全国性的穷人政权。 劳动价值论的输入和日本的侵略这两大外生变量缺少任何一个，中国都不会出现全国性的穷人政权（苏联十月革命的外因相同）。 16、穷人政权误入歧途。 苏联建立穷人政权的情况与中国完全类似，即人口贫困、劳动价值论的传播和对外战争。 表面上看中国是照办了苏联的制度，但从深层次看，共产党政权实行财产公有、计划经济，都根源于劳动价值论。由于劳动价值论否定财产所有权的重大意义，不承认其它生产要素在价值创造过程中的贡献，所以信奉劳动价值论的穷人政权不能发挥其它生产要素所有者的积极性，必然导致经济发展的缓慢乃至停滞。劳动价值论无视经济人正当的利益追求，使穷人政权误入歧途。 17、市场改革。 社会主义国家相继放弃计划经济、实行市场改革，是使经济回归正道的伟大转折。 八、宏观历史问题解答 历史探索的逻辑框架和中国历史纲要并没有解决传统历史学的疑问。以下对主要疑问给予解答： 1、唯物史观的错误和缺陷 唯物史观的宏观理路无疑是正确的，但传统唯物史观也存在错误和缺陷，其错误在于对生产力和生产关系（以及经济基础和上层建筑）机械的理解和划分，这一划分使人单从生产关系方面去理解“商品市场”，认为市场发展的动力在于生产力的发展。由于把生产力发展的原因归于技术的积累、提高和突破，而又无法探明技术突破的更原始的原因，这就使历史终极原因的探索走进了死胡同。 为了走出这一死胡同，人们回过头来开始由生产关系对生产力的反作用解释生产力的发展，用上层建筑甚或意识形态对经济基础的反作用来解释生产关系，结果出现了用儒家思想、专制制度、宗法组织解释小农经济结构和生产技术长期停止不前的状况。 实证历史学认为生产力和生产关系是同一事物的不同方面，它们处于同一个逻辑层次，都是经济人在特定约束条件下理性选择的结果。这样，实证历史学就改正了传统唯物史观的错误，加强了传统唯物史观的薄弱环节。 这样，实证历史学是改正、补充和完善了的唯物史观，是彻底的唯物史观。 2、技术创新原理（这一原理是由美国经济学家诺思阐明的。诺思是我们本文中所称的“实证历史学”的创始人）。 英国的李约瑟博士谈到中国古代在许多技术上曾经长期领先，但他始终没有搞清近代科学技术何以产生于西欧而不是中国。 人们的任何行为都牵涉一个成本和收益的比较问题，技术发明也不例外，只有那些预期收益显然高于预期成本的发明项目，才会有人花费时间和精力去进行研制。人类发明计时钟的过程可以很好地说明这一原理。15世纪时，为确定远洋航行中轮船在海洋中的位置需要测算纬度和经度，测算纬度的问题早已解决，而测算经度需要一架在远洋航行期间保持精确的计时钟。西班牙、荷兰、英国都宣布对发明计时钟给予巨额悬赏。这笔悬赏一直持续到18世纪，最后由英国的哈里森获得，他为了研制计时钟几乎耗费了半生精力。假如哈里森未研制成功而突患疾病死亡，计时钟还会被其他人发明出来，因为高额赏金是刺激人们进行研制的基本动力。如果没有赏金，发明成果因被人仿制而使所获收益大大低于所付出的代价，就不会有人去进行这种研制。仿制他人的发明成果显然具有一种搭便车的利益，所以人们都想等待别人发明出来之后进行仿制，于是社会只可能出现一些象鲁班发明锯子那样的几乎不需要什么成本的简单的或偶然性的发明创造（历史上偶然性的发明创造之所以不断出现，正是因为它们不需要多大成本）。 尽管高额赏金能够刺激发明创造活动，但政府悬赏的只能是重大而又紧迫的项目，事事都靠政府悬赏是不现实的，于是保护发明者利益并给予创造活动经常性刺激的专利制度在西欧被发明了出来。如果没有专利制度的保护，许多发明创造的预期收益是远远低于预期成本的，因而根本不会有人去进行研制。古代中国没有形成保护发明者利益的制度，所以出现的发明创造大都具有简单和偶然的性质。等到能够偶然发明的技术（几乎）都被人们掌握，剩下的都是偶然性原理所无法突破的时候，技术发明就会陷于停滞。中国的生产技术长期陷于停滞，基本原因就是如此。 3、西欧出现技术突破的原因是市场兴起（由诺思阐明）。 西欧工业革命的出现在很大程度上应当归因于专利制度，但西欧最初出现生产技术突破时，专利制度还没有出现，所以应当到其它方面寻找原因。诺思在其所著《西方世界的兴起》一书中阐明，西欧之所以出现一系列技术突破，是由于人们利用商业扩张和市场兴起所带来的盈利机会的结果。 市场扩大引起生产规模扩大，导致社会分工，制造业中精细的分工使人们只需要重复简单的动作，把人们天生的发明欲集中在容易解决的问题上，从而为用机械代替手工提供了可能。欧洲一系列的技术创新，就是在这种由市场扩大所带来的利益的刺激下出现的。没有市场兴起这一条件，资本主义的出现是不可想象的。 4、西欧市场兴起的原理。 市场兴起是由于参加市场交换的人数众多，人们参加市场交换是为了获得利润，利润来源于产品生产成本的差额，（基本产品）生产成本的差额主要取决于自然地理条件的差异，除自然形成外，地理条件差异的大小也与空间距离密切相关。不同地区之间基本产品生产成本的差额高于其间的运输费用和交易成本，是交易能够实现的前提条件。 西欧小范围内气候差异大，导致产品差异大，各地具有明显的比较利益；西欧河流密布，水量均匀，一年四季都适合于通航，水路运费低廉，各地的不同产品就能够实现交换，刺激了商品市场的发展。 过去，人们总把市场兴起看作技术进步引起生产力发展的结果，实际上正好相反，是市场兴起增加了人们的盈利机会，吸引人们扩大生产规模，引起了操作过程的分工，刺激了技术进步。简单地说，市场兴起是原因，技术进步是结果。 西欧社会发展的因果链条可以归纳为，地理条件决定了产品差异大和运输费用低，刺激了市场的兴起和扩张；市场盈利刺激生产规模扩大；生产扩大引起专业化和操作过程的分工；精细的分工刺激了技术创新；技术创新又带动整个经济增长，促进了社会进步。总之，资本主义之所以能够在西欧兴起，归根到底是由于那里有便于市场发展的地理条件。 5、中国何以长期发展缓慢 一系列的宏观历史之谜，例如中国封建社会何以如此漫长，中国小农结构何以长期维持，中国生产技术何以停滞不前，中国资本主义萌芽何以萌而不发等，都根源于中国商品市场难以发展。只要弄清了中国商品市场难以发展的原因，其它问题就都迎刃而解了。 实证历史学对这一问题的探讨思路是明确的：商品市场难以发展是由于很少有人从事交换，人们不从事交换是由于交换无利可图，无利可图是由于产品生产成本的差额不能抵偿运输费用和交易成本。 在中国文明本部的黄河流域，等温线和等降水量线都是东西方向（与纬线平行），从现今陕甘交界处向东一直走1500公里到山东半岛东端，各地的土壤、气温和降水差不多都是相同的，导致自然产品基本相同，因而没有交换的必要。虽说在南北方向上土壤、气温和降水差别较大，引起自然产品差异较大，但是这一地域没有南北走向的河流，产品交换只能通过陆路运输。在古代条件下，陆路运费大概等于水路运费的30倍，一般商品根本承受不了这样高额的运输费用，结果南北方向有差异的产品无法实现交换。中国农民将产品运到有差异的地区交换所需要的产品，比自己直接生产所需产品还要花费更高的代价，于是农民的合理选择就是调整产品结构来满足需求，结果社会就长期维持自给自足的自然经济状态。过去常常有人说自给自足的传统使得中国农民不喜欢与外界交往，实际上是从事交往无利可图才使得中国形成了自给自足的传统。 6、重农抑商政策是市场发展状况的结果而不是原因。 我们知道，历代统治者实行重农抑商政策。统治者何以重视农业，原因是明显的。在中国，农业历来是国家收入的主要来源，统治者的力量，与其管辖的农户数量成正比，所以历代统治者都提倡以农为本，重视农业的发展。 历代统治者何以都实行抑商政策，却很少有人能够给予合情合理的解释。 认识抑商政策的关键是把统治者也看成是追求效用最大化“经济人”。统治者之所以实行抑商政策，肯定是因为（他们认为）商业对他们不利。现在，有许多人认为，商业对社会、对国家也都是有利的，统治者之所以采取抑商政策，是由于统治者没有认识到商业的积极作用（短视）。这一认识太过肤浅。在两千多年中，历代统治者都实行抑商政策，战国时期杰出的思想家韩非甚至直接把工商业者看作社会的五种蠹虫之一（《五蠹》），恐怕不能简单地归咎于统治者的短视。 我们已经知道，生产成本的差额高于运输费用和交易费用是实现商品交换的前提。中国学者很少有人对古代市场上的交易费用给予研究。从现有材料看，制约中国商品市场发展的因素是产品差异小和运输费用高。商品的运输费用与商品的体积、重量成“正相关”关系，物品越是低值笨重，越难以承受远距离的运输费用。在任何地区，金银、珠宝等贵重物品当然能够承受远距离的运输费用；中国古代的远距离贸易，除了金银、珠宝外，还有丝绸、瓷器、茶叶、香料等产地有限、但用处特殊的物品，由于运费高昂，所以它们到达消费地以后都成为普通百姓消费不起的奢侈品，加上它们不是生活必需品，所以不可能对人们的生活方式产生多大影响。从消费的必要性上说，也许只有经销盐、铁才有利可图，垄断经营更能赚大钱。这一原理早就被人们发现，远在战国时期，统治者就开始实行盐铁专营制度（从经济角度看，国家对盐铁垄断经营的利润实际上是一种变相税收），严厉打击私自制售，这就断绝了商人盈利的主要项目。由于从事农、林、牧、渔基本物品的交换无利可图，所以商贩只好行奸弄巧、坑蒙拐骗或者贩卖违禁物品赚钱，于是奸商和私贩几乎成为商人的代名词。行奸弄巧当然对社会起不到积极作用，贩卖违禁物品又严重侵害国家利益，所以盐铁专营以后，国家从民间商业中获得的税收还抵偿不了对其进行管理的费用。在统治者看来，商人的积极作用还弥补不了他们给国家造成的损害，于是国家都采取抑商政策。 有人认为商业的流动性影响社会秩序的稳定，不利于统治者的管理，所以统治者才实行抑商政策。这一认识也是肤浅的。如果商业能够盈利，国家能够从一般商业活动中获得足够的税收，就能够雇用大批官吏对商业进行管理，这样既有利于社会，又可以为文化精英“安插”相应的“职位”，一举几得，国家何乐而不为呢？ 说到底，国家的商业税收来源于商业本身的盈利。由于中国正常的商业不能盈利，怎能够指望统治者积极扶持它的发展呢？抑商政策当然会对市场发展更为不利。不过，由于地理条件限制，即使没有抑商政策，中国的商品市场也不可能自发发展起来。 地理条件制约中国商品市场不能发展，是中国长期停滞于小农社会的根本原因。 中国历史论文:中国历史地理研究概述 2000年的中国历史地理研究取得了显著的成绩。8月初在昆明云南大学举行“中国历史地理国际学术讨论会”，提交了一批高质量的学术论文（2001年10月已出版论文集《面向新世纪的中国历史地理学》），会上专家们就历史地理学领域内各种问题和历史地理研究中如何运用新兴的GIS技术展开了广泛、深入而饶有兴趣的热烈讨论。本年度出版的专著和论文集有：谭其骧著《长水粹编》（河北教育出版社2000年12月）、侯仁之等著《北京城市历史地理》（北京燕山出版社2000年5月）、王北辰著《西北历史地理论文集》（学苑出版社2000年7月）、朱玲玲著《文物与地理》（东方出版社2000年4月）、葛剑雄著《碎石集》（学苑出版社1999年7月）、翁俊雄著《唐后期政区与人口》（首都师大出版社1999年12月）、景爱著《沙漠考古通论》（紫禁城出版社1999年10月）、李治安著《行省制度研究》（南开大学出版社2000年11月）、王妙发著《黄河流域聚落论稿——从史前聚落到早期都市》（知识出版社1999年12月）、胡阿祥著《“中国”古今称谓研究》（湖北教育出版社2000年11月）、阙维民著《历史地理学的观念：叙述、复原、构想》（浙江大学出版社2000年9月）、张伟然著《湖北历史文化地理》（湖北教育出版社2000年1月）、鲁西奇著《区域历史地理研究：对象与方法——汉水流域的个案考察》（广西人民出版社2000年4月）等。吴传钧、施雅风二院士主编《中国地理学九十年发展回忆录》已经问世（学苑出版社），周振鹤主编《上海历史地图集》已经出版（上海人民出版社），华林甫汇编《中国历史地理学五十年》（学苑出版社）也已面世。 本年度发表的学术论文数量可观，仅就笔者寓目的二三百篇而言，已经涉及到历史地理学理论、历史人文地理、历史自然地理各个领域。下面择其主要而概述一年来的研究进展。 一、历史地理学理论 “历史地理”一词从何而来？什么时候中国才有？侯甬坚《“历史地理”学科名称由日本传入中国考》（《中国科技史料》第4期）一文为我们提供了答案。作者根据中、日两方面的背景资料和依据，提出了“历史地理”这一学科名称在20世纪初由日本传入中国的看法，认为这一名称于1901～1904年随日本近代学制而传入我国，二三十年代在国内学术界渐有介绍，1935年3月1日被《禹贡》杂志用作英文刊名，开始扎根于学术界。 “历史地理学已经存在几十年了，但今天我们依然要呼唤它的新生”。这是孙天胜、曹诗图在《历史地理学的名实之辨》一文（《晋阳学刊》第6期）中提出的观点。该文从学科性质、历史根源及客观现实等方面入手，指出“历史地理学”命名上存在着名实不符问题，认为历史地理学的研究应回归到研究社会历史与地理环境关系的轨道，“现实的历史地理学的命名有悖于科学规范”，而目前的历史地理学研究内容应归属于地理历史学的学科范畴。在这里，他们提出如此前所未有的观点和名词，虽未必能得到学术界的普遍认同，但无疑会促进学科理论探讨的进一步深入。 最近二十年来，历史农业地理学的研究取得了很大成绩，已出版专著十余部，但在学科理论、区域、专题和时段上仍存在不少薄弱环节，有待于今后不断加强。李令福《历史农业地理学的基本理论问题初探》（《陕西师大学报》第4期）一文认为：历史农业地理学是历史地理学中历史经济地理学的一门分支学科，主要研究历史时期农业生产布局及其结构的演变发展过程与规律，具有鲜明的区域差异、时展与结构综合的特性，“时间”、“空间”、“部门”构成了历史农业地理学的三大要素。曹树基的书评《以人为本的历史农业地理学》（《清史研究》第3期）认为：萧正洪《环境与技术选择——清代中国西部地区农业技术地理研究》一书的出版“标志着历史农业地理学理论体系的完善和成熟”。 现代地理学发展方向之一是展开区域研究，历史地理也莫能外。在区域研究理论上，鲁西奇继1996年发表《论历史地理研究中的区域问题》（《武汉大学学报》该年第6期）后，本年度发表了续篇《再论历史地理研究中的区域问题》（《武汉大学学报》第3期），认为地区多样性包括景观的多样性和历史发展道路、模式的多样性，政区、移民、地理环境、经济类型、城市发展以及地方特权、方言、风俗是影响多样性区域之生成、演变的重要因素，地区多样性与中国历史发展的总体架构和走向有着密切的关系，而建立连续的区域历史地理剖面是历史区域地理研究的重要思路。 此外，关于历史地理学理论的论文还有葛剑雄《面向新世纪的中国历史地理学》（《文汇报》11月4日）、毛曦《可持续发展理论与历史时期人地关系的研究》（《中国历史地理论丛》第2辑）、刘锡畴《中国民族历史地理学的几个理论问题》（《喀什师院学报》第1期）等。 二、历史人文地理研究 谭其骧先生早在1990年历史地理会议的主题报告《积极开展历史人文地理研究》中就已指出：“历史人文地理将是历史地理研究中最有希望、最为繁荣的一支，在中国实现现代化进程中，历史人文地理研究必将作出自己的贡献，这是其他学科所无法替代的”（《文汇报》1991年1月6日第3版）。经过十年的稳步发展，历史人文地理已经成为历史地理学的主要组成部分，成果多、质量高，代表着历史地理学的整体发展水平。历史人文地理领域广阔，宜分别概述其本年度的学术成就。 1、历史政区研究 历史政区研究是传统舆地学的核心内容之一，现在有的学者将其赋予“历史政治地理学”的内涵，或主张以“历史政治地理”取而代之。在这个领域内，本年度成果不少，但多集中于先秦、秦汉时期。张怀通《先秦时期的基层组织——丘》（《天津师大学报》第1期）认为，作为先秦时期重要基层组织的“丘”，源于龙山文化末期在原野中用土堆积而成、人类藉以居住的台地；商代的丘是农渔田猎的基本单位，是军赋的承担者；西周、春秋时代的丘与国野制度相结合，是“野”中的政权组织，丘民耕种公田，缴纳禾、刍、米，春秋末则缴纳牛、马、车，充当甲士、步卒；战国时代因井田制和国野制度的瓦解，国、野两套行政系统混一，丘被乡取代，“丘”从此退出了历史舞台。李晓杰《春秋晋县考》（《历史地理》第十六辑）钩稽了春秋晋国较为明确可考的原、温、邬、祁、瓜衍之县、先茅之县等三十二个县，指出这些晋县大多分布在河水及汾水两侧，且多分布于晋国的边地，认为春秋后期其性质已出现了由县邑之县向郡县之县转化的现象。这是对周振鹤关于县制起源三阶段说的绝好补充。宋杰《春秋时期中国政治力量的分布态势和列强兴起的地理原因》（《首都师大学报》第4期）将当时中国的政治地理格局划分为中原地带、弧形中间地带、周边地带的华夏与东夷中山诸侯、争霸列强、戎狄蛮夷三股政治势力，认为不同地理区域的自然、社会环境对各国的经济、政治及民风的影响，使弧形中间地带的齐、晋、秦、楚列国得以崛起称霸，超过了鲁、卫、郑、宋等中原地带的旧日望国。 汉武帝设立的刺史部，传统观点认为按州或州部派遣刺史，以致出现一些无法解释的疑难问题。汪清《汉武帝初置刺史部十三州辨析》（《史学月刊》第3期）认为，“州”、“部”是两个不同的概念，武帝将全国除京畿以外所有郡国划分为十三个监察区域叫“部”，武帝应是设立十三刺史部，其中包括朔方刺史部，但不存在所谓“朔方州”。他的另一篇文章《王莽时期州制的变化兼论都督制的滥觞》（《郑州大学学报》第3期）认为王莽时“州”的行政化倾向被固化，而监察职能被削弱甚至被剥离，“保”区制的设立使州受到更多军事因素的渗入，州呈现了军政合一的性质。 李晓杰《东汉荆州刺史部所辖诸郡沿革考》（《湖北大学学报》第5期）利用现存的文献史料，以东汉初年荆州刺史部作为具体的考证区域，将其时该刺史部所辖的南阳、南郡、江夏、零陵、桂阳、武陵、长沙等郡的沿革做了通代的详尽考察，使其变迁的分辨率精确到“年”，为进一步从事东汉政区地理的全面研究提供了基础。彭建英《东汉比郡属国非郡县化略论》（《民族研究》第5期）从东汉比郡属国的设置背景、管辖对象、内部结构及其主要功能等几个方面论述了东汉比郡属国问题，认为它是东汉王朝管理归降少数民族的一种羁縻制度，就其性质而言并未实现郡县化。 此外，这方面的论文还有万昌华《郡县制起源理论的历史考察》（《齐鲁学刊》第5期）、黄金铸《论六朝岭南争取激增无滥置之嫌》 （《学术研究》第6期）、郑宝恒《民国时期行政区划变迁述论》（《湖北大学学报》第2期）等。 2、历史产业地理研究 唐晓峰《鬼方：殷周时代北方的农牧混合族群》（《中国历史地理论丛》第2辑）一文认为，早期传世文献上的“鬼方”是殷商时代北方的农牧混合族群，不是如后世匈奴那样的骑马游牧民族，在山、陕北部发现的鬼族遗存证明了这一点；自新石器时代始，今山、陕北部长期以来是原始农业的分布地区，后因气候变化而逐渐演变为半农半牧地区。 李伯重《革命乎？虚像乎？》（《九州》第二辑）从方法论上分析了导出宋代江南农业革命论所使用的“主导法”与“集粹法”的致命弊端，指出“宋代江南农业革命”只不过是空间意识缺乏所导致的一个“虚像”，并力图求得宋代江南农业时空变化的“实像”。高王凌《中国棉作分布的历史演变》（《九州》第二辑）重点研究了棉花传入中国后、尤其是清代棉花种植的地理分布，将棉花生产分作“自产有余且能大量外销”、“接近自给”、“不能自给”、“极少棉作”四类地区，发现全国约有70%以上人口的棉花需求都是依赖市场获得的，其中又有40%需靠省际交流，因此作者认为“把传统经济说成是‘男耕女织’、‘一家一户自给自足’，显然是不大合适的”。辛德勇《历史时期长江三峡地区的农业开发进程及其经验教训》（《历史地理》第十六辑）使用翔实的史料，探讨了三峡地区原始农业、宋元及其以前和明清时期的农业开发状况，最后总结出服务现实的三点经验和教训，认为“今后峡区的农业发展，必须借鉴历史经验，走农林牧副渔综合发展的大农业路子，以充分、合理地利用山地资源”。李令福《历史时期关中农业发展与地理环境之相互关系初探》（《中国历史地理论丛》第1辑）探讨了历史时期农业生产与地理环境之间的互动关系，并以关中为例简要分析了两者的相互作用。戴鞍钢等《中国近代工业地理分布变化及其影响》（《中国历史地理论丛》第1辑）将近代中国工业发展的历程分为四个阶段，指出其地域分布始终没有突破偏于沿海沿江地带的基本格局，认为这种状况限制了它的社会影响。此外，同类论文还有王双怀《明代华南的粮食生产及其地域特征》（《中国历史地理论丛》第1辑）、尹玲玲《明清时期湖北地区的渔业经济》（《中国历史地理论丛》第2辑）等。 3、历史城市地理与古城址研究 应该说，历史城市地理是历史地理中最为成熟的一个分支，本年度的成果以古都研究居多。李小波《从天文到人文——汉唐长安城规划思想的演变》（《北京大学学报》第2期）认为城市是文化的载体，都城是一个国家、一个民族、一个时代文化风貌的体现，汉长安城法天象地、灿若星辰，唐长安城周易礼制、政通人和，其规划思想反映了从天文到人文的转变。程妮娜《金代京、都制度探析》（《社会科学辑刊》第3期）认为，金代京、都制度最初是在照搬其他民族制度的基础上，融入女真民族传统的政治特征而形成的；在金朝不同的社会制度发展阶段上，京、都制度不断调整、变革，在女真统治集团对国内各地各民族的种族统治运作中发挥了极其重要的作用；金代京、都制度上承辽宋、下启元明清，具有鲜明的时代特征和民族特色。韩光辉《论中国元代建制城市》（《历史地理》第十六辑）探讨了金元都市警巡院、城市录事司的官制与职能，详细研究了元代建制城市的规模及其户口特征、时空特征，认为元代建制城市的辉煌“就在于对一百余个城市实行了专门且有效的行政管理，推动了城市的发展”，可惜明清城市管理又倒退到由附郭县或县负责的陈轨旧俗上去了。李孝聪等《清代北京城王府建筑的选址与分布》（《九州》第二辑）一文，由北京城王府的出现与发展历史过程入手，从王府在城市空间中的分布着眼，着重分析了清代北京城内王府在不同阶段的选址和分布特点，并对产生的原因作了探讨。尹钧科《十八世纪北京的城市建设》（《历史地理》第十六辑）认为当时大规模重修或新建宫殿、王府、寺观，使北京城市建筑更为完备，而大力整治街道沟渠和彻底改造城外大道，以及西郊“三山五园”为主体皇家园林的修建，使人们更能领略到十八世纪北京城市建设的辉煌。白洪希《清朝关外都城辨》（《辽宁大学学报》第1期）认为，兴京赫图阿拉、东京辽阳、盛京沈阳已是史书和学术界公认的都城，但努尔哈赤居住十六载的费阿拉城以及界藩、萨尔浒却不能算作都城。同类论文还有：于希贤《中国古代都城规划的文化透视》（《中国历史地理论丛》第3辑）、刘庆柱《中国古代都城考古学研究的几个问题》（《考古》第7期）、汪文学《古代都城地理格局之发展极其相关问题研究》（《江海学刊》第1期）等。 尧都平阳的传说，虽还没有得到考古学上的直接证明，但历史文献的有关记载和已有的考古成果间接地表明它是有一定历史背景的，说明包括临汾地区在内的晋西南地区是华夏文明的直接起源地，是中国历史的主要源头。这是王社教、朱士光在《尧都平阳的传说和华夏文明的起源》（《中国历史地理论丛》第2辑）一文中表述的观点。郑州小双桥遗址从1990年被发现和经过1990年、1995年两次考古发掘以后，有的学者多次撰文，一再论证这就是殷商仲丁所迁的?都，邹衡先生《郑州小双桥商代遗址?（嚣）都说辑补》（《考古与文物》1998年第4期）对此观点加以肯定；然方酉生《小双桥遗址为仲丁?都说商讨》（《武汉大学学报》第1期）根据文献记载与考古实物资料认为，下此结论为时尚早，仲丁所迁?都应当是郑州商城。徐昭峰《试论偃师商城的性质及其相关问题（《中国历史地理论丛》第1辑）提出郑州商城为商汤所都之亳、偃师商城性质为军事重镇的观点。石泉《古夏口城地望考辨》（《武汉大学学报》第4期）从汉魏六朝文献记载出发，结合一系列相关地名的定位，通过缜密的考证与分析，初步认定汉末三国至梁、陈之际的夏口城实当位于今钟祥市或稍南处；在梁、陈之际的大动乱中，古夏口城遭到毁灭性破坏，此后“夏口”之名遂移至今武汉市。学术界对在西安附近新发现的沙河古桥的性质问题尚未取得一致看法，王维坤《沙河古桥的新发现与研究》（《西北大学学报》第3期）通过对沙河古桥进行的综合分析，认为是“沣河古桥”的可能性较大。据李并成《汉玉门关新考》（《九州》第二辑）考证，著名的玉门关存在了1140年，关址最早设在今嘉峪关市西北约十公里处的石关峡，西汉太初三四年之际西迁敦煌西北，隋唐时又东徙今安西县双塔堡，五代宋初进一步东徙而迁回石关峡。 此外，石培基等《历史时期西北城市发展简论》（《人文地理》第3期）运用历史地理、文化地理的方法，通过分析周代至清末西北地区城市的发展过程，简要探讨了西北城市形成、发展的过程及其内在机制。这类文章还有段渝《秦汉时代的四川开发与城市体系》（《社会科学研究》第6期）、曹小曙等《历史时期昆明城区拓展及结构演变研究》（《热带地理》第3期）等。 4、历史文化地理研究 这一领域的研究方兴未艾。吴永焕《从 方言 所记地名看山东方言的分区》（《文史哲》第6期）从扬雄《方言》记录方言词语时所用地名单独列举与并举情况考察，看出秦汉时期山东方言大致可分为齐鲁、东齐海岱两区四片，如此格局的形成与齐鲁各地不同的历史人文背景有着密切关系，并且其格局在今山东方言中仍然保持着。湖北省境的演变自秦至明曾有一波三折的历史进程，张伟然《湖北历史时期的感觉文化区》（《历史地理》第十六辑）认为这种波折不可能只是纯粹的政治行为，而是文化在起作用——湖北省境是一个可以依凭的独特的感觉文化区，正是由于它的存在才使得湖北省境即使经过长期割裂后也始终保持着成为一个完整区域的要求，该文对湖北感觉文化区的演变、作为文化地域的空间构成、地域归属与整合、作为感觉文化区的判读指标等进行了深入探讨，颇具新意。张晓虹《明清时期陕西民间信仰的区域差异》（《中国历史地理论丛》第1辑）阐释了陕西民间信仰区域差异的发生、发展及其变迁的历程，从而揭示出民间信仰与自然环境及地域社会之间的关系。干旱是影响关中农业生产、甚至人民生存的主要自然灾害，张晓虹、张伟然合撰的《太白山信仰与关中气候——感应与行为地理学的考察》（《自然科学史研究》第3期）一文试图从行为地理学的角度阐释陕西太白山崇拜的产生及分布地域的形成过程，很有见地。据李仁《回族杰出人物的历史地理之分析》（《回族研究》第1期）研究，回族人口分布西多东少，但杰出人物东高西低，认为东南沿海优越的历史、地理环境与穆斯林优秀人才的出现、成长不无关联，因而呼吁：提高西北地区回族人民的文化教育水平是一个十分重要的现实问题。 5、历史地名研究 历史地理研究离不开地名，地名研究的专门之作为数也不少。华林甫《中国历代更改重复地名及其现实意义》（《历史研究》第4期）一文中关于西晋太康元年、隋开皇十八年更改重复县名的论述是作者一大发现，他对中国历史上六次大规模更改重复地名运动所作之发覆，钩沉抉隐、爬梳排比，总结了历次更改地名的特点和规律，进而以这些规律来衡量当今地名存在的问题，从而指出并建议现存50多组字同、形似、音近的地名在适当时候均应予以改名。刘宗迪《华夏名义考》（《民族研究》第5期）依据作者提出的人类族群建构于原始舞蹈的理论，通过对“华”、“夏”两字的文字学和文献学考证，说明“华”、“夏”两字最初都是舞蹈之名，表示饰羽之舞，中华民族最初名称“华夏”正是由此演变而来的。程二行《春秋都邑何多以“父”名？》（《中国典籍与文化》第4期）论述了见于《春秋》、《左传》中鲁、郑、卫、晋、楚诸国十来处含“父”字地名的来历，认为古时“父”、“阜”通假，“阜”义为土山，高大而上平，古人建都立邑多选择地势高敞之地。李锋敏《从河西走廊古地名看古代河西历史》（《甘肃社会科学》第2期）指出河西走廊地区许多发源于匈奴语和汉语而至今仍沿用的古地名是各族历史融合的语言“化石”。这方面的论文还有孙冬虎《南海诸岛外来地名的命名背景及其历史影响》（《地理研究》第2期）等。 特别值得一提的是胡阿祥发表了一系列关于历代国号研究的论文，如《王莽新国号述论》（《江苏社会科学》第2期）、《汉唐国号考原》（《历史地理》第十六辑》）、《赵宋国号考说》（《扬州大学学报》第5期）、《蒙元国号概说》（《中国历史地理论丛》第1辑）等，并出版了《“中国”古今称谓研究》一书。作者综合运用历史学、民族学、地理学、语言学、文字学、心理学、名称学等多学科的理论和方法，将繁多的国家称谓分为三类，详细阐释了中国历代统一王朝国号，同时也论及分裂朝代的国号，考论中国古今名号和域外有关中国的诸多称谓；作者认为，中国的各种称谓往往凝聚着传统文化的精华，深探其源、细释其义，有助于理解过去，从而更加热爱我们伟大的祖国；书中广征博引、以考带论，其言富有文采，饱含热情。该书是一部严谨的学术著作，结构浑然一体，探索鞭辟入里，新见迭出，精义纷呈，具有很高的学术价值和很强的现实意义，卞孝萱先生之“序”谓此书为“奠基”、“开拓”，均非过誉。 6、历史地理文献研究 中国历史文献汗牛充栋，历史地理文献研究成果亦复不少。据郭声波《唐宋地理总志从地记到胜览的演变》（《四川大学学报》第6期）研究，北宋以前地理总志的代表作属于以州下类目县目夹杂为常用体裁、以政治经济地理为主要内容、以经世致用为主要目的的地记型，南宋的代表作转变为以州下纯用类目为体裁、以文化名胜地理为主要内容、以趋时应景为主要目的的胜览型，这种演变不仅根源于宋代文化的发展、也根源于宋代政治经济社会的变化，是整个社会发展的合力所致。郭红《两幅大同镇图比较研究》（《中国历史地理论丛》第1辑）对明代《宣大山西三镇图说》和《三云筹俎》中的大同镇图作了专门研究，据此可纠正《中国历史地图集》明代山西图中“杀虎口” 、“阻虎堡” 、“宁鲁堡”、 “ 威鲁堡”等地名中的“虎”、“鲁”二字原为“胡”、 “虏”之误。王卫东《明代山西沿边的几个地名》（《历史地理》第十六期）据《明世宗实录》等史料也指出了《中国历史地图集》的这几处失误。中国现存的古代游记众多，但除了十数种著名的之外，绝大部分不大为地理学界所注意，周宏伟《中国古代非知名游记的地理学价值管窥》（《湖南师大学报》第2期）从一些具体例证分析，发掘出这些游记不但蕴藏着很多有价值的自然地理学资料、而且也包含着不少重要的人文地理学内容，因此他认为所有的中国古代游记都是研究历史地理和地理学思想史的最为可靠的和极为重要的材料，应当受到地理学界的重视。汤开建《祝淮 新修香山县志·澳门图 研究》、《雍正 广东通志·澳门图 研究》（《暨南学报》第3期和第6期）专门研究早期澳门地图，前者通过图上首次出现的地名揭示清代澳门城市历史发展的内涵，后者对图中涉及的澳门华人庙宇起源等问题提出了独到的观点。颜广文等《论阮元与 广东通志 的编撰》（《华南师大学报》第3期）从阮修通志的时代背景、阮元本人所具有深厚的学术功底及其居中的领导作用、修志班底的构成及其主要成员的学术素养等方面分析，认为阮志体例架构既全面又完善，选材广泛，编撰独特，史料价值高，全志具有鲜明的由专注考据转向经世致用的时代特征。 此外，这方面的论文还有戴念祖《邹伯奇的摄影地图和玻璃板摄影技术》（《自然科学史研究》第2期）、李勃《 舆地纪胜 琼州部分纠谬》（《学术研究》第7期）、高福顺《简论 高丽记 佚文在地名学上的贡献》（《东疆学刊》第1期）等。 三、历史自然地理研究 黄河是中华大地的生母，治理黄河必然要参考黄河史研究的结论。谭其骧先生1962年提出东汉以后黄河长期安流的著名论点，如今已成了治理黄河的指导性原则，但当时任伯平持有疑义；1997和1998两年，任伯平与赵淑贞合作发表二文，重申旧说，仍然否定东汉以后黄河长期安流局面的存在。王守春《论东汉至唐代黄河长期相对安流的存在及若干相关历史地理问题》（《历史地理》第十六辑）一文发现，任、赵二人的论文“许多史实和观点存在诸多错误和问题”，指出他们对历史文献的“随意曲解”是“极不严肃的”，“不是严肃的学者应采取的态度”，他们所谓“黄河下游并不安流”的结论是不能成立的；作者认为黄河相对安流时期的出现，主要还是中游地区生态环境改善的结果，王景治河当然功不可没，但治河手段再高明也不可能维持长达七百年的相对安流。关于黄河壶口瀑布历史上溯源侵蚀的速度，七十年代史念海先生根据郦道元《水经注》和李吉甫《元和郡县志》的描述，推算出自公元527年至813年间平均每年后退5.1米、从公元527年至现代平均每年后退3.3米的结论；但是现代测量出壶口瀑布平均每年仅仅后退5厘米，两者竟然相差上百倍，故宋保平《论历史时期黄河中游壶口瀑布的逆源侵蚀问题》（《历史地理》第十六辑）一文重新检讨了影响瀑布后退的四大因素，结果显示岩性特征、落差、流量、泥沙含量均非影响瀑布后退的关键原因，因而认为《水经注》和《元和郡县志》多为定性描述，只能称为“半定量”；如果一定要确定其侵蚀速度，那么只能得出从李吉甫时代到现代的溯源侵蚀平均数值即1.2米/年 这么一个模糊的数据。 长江是我国第一大河， “三峡工程”举世瞩目。蓝勇、杨伟兵《历史时期长江三峡地区森林植被分布的演变研究》（《历史地理》第十六辑）表明，明清以前三峡地区一直保持着很高的森林覆盖率，但明清以后大规模移民的过度农业垦殖、盐业开发和官方皇木采办等活动极大地摧残了该地天然森林植被系统，清末各类厂矿的兴起对腹地森林资源影响较大，而二十世纪中叶以来的人口膨胀和大炼钢铁使这里的森林覆盖率一度降到15%以下，从而导致水土流失加剧、自然灾害增多，因此作者认为“如何控制农业垦殖、特别是山地陡坡垦殖，进而退耕还林，发展合理的农林复合型（三峡）库区经济以利于水土保持已刻不容缓”。 灾害具有自然和社会的双重属性，研究中国历史上的灾害是认识中国国情的重要方面，为此邹逸麟《“灾害与社会”研究刍议》对自然灾害的时空分布、灾害与人口、灾害与社会经济、灾害与社会政治、灾害与社会文化等问题发表了高见。满志敏《光绪三年北方大旱的气候背景》认为这次清代后期社会影响最为严重的大旱灾形成的原因在于全球性的特强ENSO事件影响下亚洲地区季风的显著减弱。左鹏、张修桂《明清水患与江汉社会》认为明清时期江汉平原的水灾是江湖自然演变与人类活动共同作用的结果，它既为人们提供了开垦荒田的淤地，也因此引发了种种社会矛盾与冲突，堤垸的修守诚然是一种御患措施，但因其单一化而使江汉地区的人地关系日趋恶化。（以上三文具载《复旦学报》第6期） 环境研究方面，朱士光《西安关中地区生态环境特征与都城长安相互影响之关系》（《陕西师大学报》第3期）研究表明，关中地区优越的生态环境对长安的城市建设、物资供应、经济繁荣提供了物质保证，而西汉王朝对王畿所在关中地区所采取的一些政治、经济、文化措施也对保护与改善该地区的生态环境发挥了积极的作用。 总之，本年度的历史地理研究成果喜人，学风严谨、论证扎实而又紧密结合现实的论著不少，作者队伍中也涌现出一批新人，昭示着本学科良好的发展前景。当然，在国家实施西部大开发的战略进程中，研究西部地区历史地理问题无疑具有强烈的现实意义，但目前这方面的成果太少。 在新的一个世纪里，出于学科本身发展的需要和社会的企盼，笔者相信中国的历史地理学一定会得到更加充分、完善、健康的发展，历史地理工作者在二十一世纪里必将大有可为！ 中国历史论文:浅谈中国历史文化城镇的保护 论文关键词：历史文化城镇　保护意义　现状　问题　保护的动力 保护的基本原则　经费的负担和筹措 论文摘要：中国对于历史文化城镇的保护可以说刚刚起步，需要更加科学合理的保护理念和手段。本文通过介绍什么是历史文化城镇保护，历史文化城镇保护的意义、现状和面临的问题，以及保护的基本原则和一些可以借鉴的方法，希望能提供一些关于保护方面的思路，并引起人们对历史文化城镇的保护的关注。 中国是历史悠久的文明古国，众多承载着中华数千年文化、传统、历史的古城镇，如同一颗颗璀璨的明珠，散落在华夏大地。近年来，随着经济的迅猛发展，国人生活水平的日益提高，人们对精神生活、文化体验的追求日趋流行，“历史文化城镇”开始为人们所熟悉。 历史文化城镇的保护的含义 所谓历史文化城镇，就是许许多多具有历史文化价值的建筑群体构成的具有地方特色的城镇街道景观。例如，带门楼的宅第，树木繁茂的庙宇，高耸的城郭、宝塔，以及文明开化以后所产生的西洋建筑、桥梁、濠河……等的姿态。[1]每个建筑物和构筑物，都有其深远的由来和历史，如果能够为来访者提供详细了解的资料，则必然会给人们很大教育；如果能将它们组成一定形体，创造出我们四周的“环境景观”，那么就可以使平常完全生活在异地的人，扩大生活范围，弥补生活体验的不足。我们亲生感受到，在我们生活的国土上，可以创造出多么丰富多彩的生活空间来。 但是文化城镇并不只是给外来者赏心悦目。文化城镇犹如地方文化的面孔，在这里反映着人们的实际体验，这是无法代替和置换的，他们将视它为自己的故土故乡。 所以，历史文化城镇的保护就是在保存历史文化城镇物质遗产的同时，如民居、街道、桥梁，保护城镇建筑群背后深厚的文化底蕴，历史性环境。 历史文化城镇的保护的意义 早在1972年，联合国科教文组织第17次全会制定的“文化遗产及自然遗产保护的国际建议”的前言中说：“在生活条件迅速变化的社会中，能保持自然和祖辈留下来的历史遗迹密切接触，才是适合于人类生活的环境，对这种环境的保护，是人类生活均衡发展不可缺少的因素，因此，在各个地区的社会中，充分发挥文化及自然遗产的积极作用，同时把具有历史价值和自然景观的现代东西都包括在统一的综合政策之中，才是最合适的。” 科教文组织的第19次全会，提出了“历史性地区的保全及其在现代的作用”的国际建议，其中有：“所谓历史性地区，在任何情况下都是人们日常生活的一部分，它反映了历史的客观存在。为适应多样性的社会生活必须有相应的多样性生活背景，据此，提高历史性地区的价值，将对人们的新生活产生重要意义”。[2] 可见，历史文化城镇的保护对我们了解历史，传承传统文化，丰富现代生活，促进社会多样性发展都有着重要意义。保护历史文化城镇是人类生活均衡发展的一种需要，更是人类社会发展的必然结果。 历史文化城镇保护的现状 目前，我国对古城镇的保护处于一个越来越重视的阶段。《中华人民共和国文物保护法》中就有关于不可移动文物保护的规定，历史文化城镇自然也在保护之列。而在2007年7月，国务院法制办公室将《历史文化名城名镇名村保护条例（草案）（征求意见稿）》全文公布，征求社会各界意见。该条例于2008年7月1日起施行。通过单独制定法规对历史文化城镇保护进行规范，国家的重视程度可见一斑。各级地方政府也有相应历史文化城镇保护法规的出台。例如，2004年制定的《四川省阆中古城保护条例》、2006年开始施行的《云南省丽江古城保护条例》。中国社会正将更多关注的目光投放到这个我们过去不曾注意的焦点上。 但是，我国的历史文化城镇保护现状令人堪忧。最主要是对历史文化城镇开发与保护的关系没有处理好，对于文化保存造成很大阻碍。 历史文化城镇的保护面临的问题 当前，历史文化城镇的保护所面临的问题，主要是追逐经济利益与保护当地传统文化之间的冲突。随着物质生活的逐渐丰富，现代人对传统生活环境、生活方式的向往和追捧，使得越来越多的地方认识到历史文化城镇镇潜在的巨大利益，利用古老的资源，发展旅游业，推动地方经济、提高当地人民的生活质量。这本无可厚非，但是一味地旅游开发，使得历史文化城镇不断商业化。许多地方只是关注眼前的经济利益，忽视了古城镇本身深厚的文化、艺术底蕴，更忽略了对历史文化城镇的持久保护。历史文化城镇保护与旅游开发的矛盾已经日趋严重，并直接影响着古城镇的“生存”。因为，于历史文化城镇而言，其巨大的价值不仅体现在城镇建筑，布局结构的合理和艺术，更在于生活在那些土地上的人所形成的历史，文化氛围，民族风俗习惯，宗教信仰。商业化的开发使得历史文化城镇离它的价值越来越远。 以云南丽江为例：十多年前，1997年12月4日，丽江古城被列入世界文化遗产，与雅典、罗马、威尼斯等伟大城市比肩；十多年后，2008年1月中旬，古城被指责过度商业化、原住民流失，联合国派出检查组，丽江面临亮“黄牌”之忧。十年仅是历史的一瞬，然而这十年丽江的变化几乎超过了过去800年的总和。如今，涌入丽江的不是蒙古战车和铁骑，而是源源不断的游客和老板，他们带来丽江的不是马刀与盔甲，而是快速增长的旅游收入和巨额资本。 雕梁画栋、小桥流水的古城在市场经济大潮的冲击下摇摇欲坠，诗人、专家、学者们感叹：在酒吧街的灯红酒绿中，在小贩的叫卖声中，古朴一点点褪去，丽江古城正变成一具没有内容的空壳。 07年6月，在新西兰举行的第31届世界遗产大会上，丽江古城、故宫、长城、圆明园、布达拉宫和云南三江并流6项中国世界遗产被要求在大会上就管理上出现的问题作解释。 丽江古城能申遗成功，既靠有形的建筑群落，更是靠存在于街头巷尾间的纳西市井生活，联合国教科文组织正是看中它是“保存浓郁的地方民族特色与自然美妙结合的典型”，才授予其桂冠。 但目前古城核心区域都商铺客栈林立，原住民纷纷将房院腾出给外来商人获取一年十几万的租金，并用这笔钱在新城购置洋房，他们搬走家当的同时还搬走了在城中存活了近千年的民俗文化。 更令人担忧的是，有些官员认为古城本就是为商业而建，过去是，现在是，将来也是。甚至有人认为即使联合国真亮“黄牌”也无妨，因为丽江已经具备了足够的知名度。这样出自官方的想法给古镇的保护，尤其是非物质文化的保护造成了很大阻碍和不利影响。[3] 当地居民是保护事业的动力 由丽江古镇一例，我们不难看出，目前，我国历史文化城镇的物质遗产，基本得到了较好的保护。但是，非物质性的历史性环境，仍在遭受着肆意破坏。可以说，这是历史文化城镇保护的核心问题和难点。一旦人们意识到历史性环境保护的重要，并着手进行保护，实际上也就解决了古城镇物质遗产保护的问题。因为历史性环境保护较之物质遗产保护，程度更深，也是历史文化城镇保护的本质。 日本作为我们的邻国，地理位置和文化传统都与我们相似。早在上世纪60、70年代，日本就开始致力于历史文化城镇的保护，尤其是历史性环境的保护，并且获得了较好的成效，对我们极具借鉴价值。比照日本的做法和成功经验，我认为激发当地居民保护的意识和积极性，才是解决此问题的关键。 在日本，历史环境的保护也如同公害处理，自然环境保护一样，首先是由当地居民中产生。各地方政府着手采取相应对策，公布具体条例，等到这种条例在全国许多地方都制定之后，国家才作为最高行政管理，着手进行法律制度的完善工作。文化城镇文物保护法的修订也经过了这样一个顺序而进行。以“日本全国历史文化风土保护联盟”为中心，由各地居民发动的保护运动，其伟大功绩就在于促进各自治体颁布有关条例，并将其吸收到文物保护法内作为修订的内容之一。 可见，民众的支持和拥护是历史环境保护的基础和动力。而日本民众对历史文化城镇保护的关注，归根结底源于他们“环境观”的变化。日本曾经爆发过严重的公害问题，世无旁例的水俣病和四日市气喘病，使得公害成为社会瞩目的焦点。深受公害之苦的居民们敏锐地感到了生活环境中的种种问题，发现了自然环境破坏剧烈。要求保护自然的群众运动在全国各地兴起，群众环境观不断发展扩大。 最终，人们把历史环境的破坏看作为现代环境问题的主要课题。认识到历史环境是当地居民精神团结的象征，其消灭将会给人们的生活带来严重的后果。换言之，公害是直接危及人们生命、健康的犯罪行为，而历史环境的破坏，恰是对居民精神生活的挑战。一旦失去历史环境给居民所造成的失落感，对于曾经以此为自豪的当地人来说，简直不可容忍。这样一来，人们在重视环境的物质方面的因素之外，也开始注意到了文化方面的精神价值。[4] 日本的这种“居民——地方政府——国家”的保护模式被事实证明是可行且有效的。那么如何调动我们国人的保护意识，树立“环境观”，这是紧接着摆在我们面前的问题。 参照日本的做法，朝日新闻社于1972年2月14日出版的早报上，动员了该社所有通讯员，以“必须保存，复原的历史性文化城镇”为题，列举了全日本169处城镇加以介绍。接着又以“充满历史气息的文化城镇”为题，公布了全日本200多处城镇的所在地图及概况一览表。而财团法人环境研究所在它编辑的杂志中，出版了“环境文化”特辑，将与历史文化城镇的有关资料全部收集在一起，以前两次的朝日新闻报载为基础，加上和全国各地方政府讨论的结果，收录和确认了400余处历史文化城镇。这些城镇都是当地居民认为应该保护，由他们进行申报，并最终由国家登记注册的。 日本的历史文化城镇保护始于上世纪60、70年代，主要的宣传工具就是报刊杂志。在大众传媒如此发达的今天，网络、书籍、电视等各种媒介都可以成为我们宣传历史文化城镇的保护的手段。并且我们可以把主动权交给居民，以自下而上的方式发现、确定、保护历史文化城镇。这样更能调动居民的保护意识和积极性、主动性。 历史文化城镇的保护与居住环境的改善 历史文化城镇的保护固然非常重要，但决不能限制地方居民生活的发展和提高。居民生活环境的改善和文化城镇的保护，猛一看起来似乎是矛盾的，其实并非如此。新的东西，是真正新的东西，而不是为新而新、虚有其表的拙劣设计的冒牌货，就真正意义上的创新而言，它必然是和旧有的优秀传统相调和的。文化城镇的保护，必须与热爱保护地区文物的人们生活和环境的改善、提高结合在一起，这是文化城镇保护的基本理论。 在西欧社会中，保存、创造“理所当然的东西，存在于理所当然的场所中”的思想，使得历史文化城镇保存的相当完美，当地居民以此为豪的现象，随处可见。这正是以居住环境的适宜性思想为指导，由当地人用双手亲自创造出来的。[5] 在我国，也有比较成功了例子。江南古镇绍兴，在旧城改造中将改建和保护相结合，让居民继续居住在历史建筑中，作为延伸历史文脉的手段，这就是绍兴保护古城的高明之处。 老城区以保护、旅游、居住为主，陆续迁出工厂、企业，保证原始街区的完整性；对生活在老街老巷的居民，在不改变外部立面的前提下，允许他们改造内部结构，以更适宜居住；新建房屋采用江南特色的外部装饰，与城市风貌相协调；新建居民楼多用灰墙黑瓦，体现江南民居风格。对这些历史街区，绍兴的做法是除了外观的修缮，直接目的就是改善居民的生活，包括电网整治、排污管道全面接通、管道煤气入户等。修缮后的街区，既让居民生活便利，也使游客接踵而至。 由于历史文化城镇的老建筑大多年代久远，房内的设施老旧，与现代化的城市生活相比，古城镇的居民生活条件差。居民为了改善条件，移居城市的情况也就不可避免。而如同古城丽江，没有了原住民的古城镇，不过是丧失了灵魂的空壳城镇。所以，只有切实提高居民的生活水平，才可能实现真正意义上的历史文化城镇保护。“绍兴模式”[6]确实值得其他地区借鉴。 保护事业费用的负担和经费的筹措 历史文化城镇的保护事业的特色在于其多样性。从地区的历史、现在的功能、经济的基础等不同角度来看，有各种各样的保护形态，在同一个历史文化城镇保护事业中，各种事业的保护也是不一样的。例如，居住房屋的保护、自然景观的保护、公共事业便民设施的整顿等。这种事业的多样性就决定了不应该采取统一的经费负担。经费负担、筹措的方式，应该根据各地区不同保护事业的实际情况，决定合理的方式。 例如，作为居民住房的老宅的保护与修缮，如果完全由政府支付费用，那么国家财政的负担就可能过重。因此，可以由居民承担自家的保护、修缮费用，地方政府给予一定的补助金。但在一些极度贫困的古城镇，就可以由国家承担民居保护的全部费用。 对于公共设施的保护，则可以政府出资为主，鼓励民间组织、企业、个人出资为辅。而地方博物馆、名人故居等管理整顿费用，可以通过征收入场费的方式负担一部分或全部，不足部分由政府补足。 关于经费的筹措，在日本，历史文化城镇保护事业的经费来源，是以补助费、贷款和公共事业为中心的。公共事业不是直接的财源，但是在编制预算措施时，从补充完善保护事业的观点加以考虑是有益的。贷款是有偿的资金，但在资金数量和使用对象上可有灵活性。 另外，曾有学者提出发行“历史文化城镇保护奖券”[7]，利用发行奖券的方法所得的收益费，作为历史文化城镇保护的经费。“历史文化城镇保护奖券”或“文物保护奖券”均是以充当历史文化城镇保护事业的费用为目的的，每年可发行二次（如春、秋适宜旅游的季节），向全国发行，其收益由地方政府、文化厅、历史文化城镇保护团体的协议下，作为历史文化城镇保护事业的财源而灵活运用，这将是非常有效的经费筹措办法。 对于我国，除了大力发展旅游业以获取收益，作为古城镇保护的经费外，发行“历史文化城镇保护奖券”是一条值得我们考虑的新思路。 中国历史论文:中国历史治乱循环背后的资源配置问题 摘要:自秦汉以来,中国两千多年的历史一个显著特点是治乱循环。历代的有识之士总是试图打破这个轮回,然而,众多的改革总以失败告忠,黄宗羲称之为积重难返之疾。究其原因,一方面是作为王朝的统治阶层无法跳出儒家学识的认知框架,对资源稀缺性条件下的人口规模极限缺乏认识,另一方面,则是官僚集团出于自身利益的追求,对王朝统治秩序的伤害。 关键词:治乱循环;中国历史;资源配置 自秦汉以来,中国两千多年的历史一个显著特点是治乱循环。历史总是由一个个英雄人物串联起来,在一个个朝代的变更中伴随着一次次治乱循环的轮回,最终形成了荡气回肠的历史长河。对于这个现象,不能简单地理解为土地的兼并问题,更不能肤浅地理解为昏君、奸臣对王朝秩序地破坏,在笔者看来,导致王朝治乱循环的根源主要体现为以下两方面: 一、人口与资源的发展矛盾 (一)人口规模与社会治乱的关系 从历史看,人口的数量规模与社会的治乱具有极其深刻密切的关系。 由图可见,在清以前,中国人口规模有一个相对稳定的上限,即5 000—6 000万人。历史上达到了这一规模的时期为:西汉后期、东汉后期、隋初、盛唐、北宋、元、明末。 在对达到这个峰值的时间进行分析之后,我们会发现人口曲线的各个高峰点,常常与那一时代经济社会发展的一个高峰时期相伴随。而这个高峰期往往也是社会、历史即将发生大转折、社会发生重大变动的前夜。 例如,西汉平帝年间是当时人口最高峰时期,这恰是王莽篡政及绿林、赤眉起义的前夜。东汉桓帝年间是人口高峰期也是爆发黄巾起义、发生汉末大变乱的前夜。又如,西晋之太康年代,隋之大业年代,盛唐之开元、天宝年代,北宋之大观年代,以及明朝崇祯时代,等等。 在中国历史上有几个大的动乱时期,持续战乱所导致的人口大规模绝灭是极其残酷的。如三国时代人口减少了86%,东晋的八王之乱到五胡乱华在80年间使人口减少了70%,隋末农民起义导致人口减少了67%,蒙古人南下使人口减少了84%,满清入关导致人口减少了80%。 如果说一次、两次可能是一种偶然现象,而这种历史现象的重复发生,则反映了一种客观规律——历史上人口数量与社会经济、政治之繁荣、衰落、动乱的周期性变动具有近乎同步的关系。 (二)人口与社会之乱关系的实质是对社会资源分配的自我调节 经济学里有一个重要的假设,资源是有限的而人的欲望是无限的。如何用有限的资源满足无限的欲望,是一个发展的难题。 在农业文明时代,对国家来说,最重要的资源自然是耕地。从中国的政治地理疆域看,自秦汉时代至明朝年间,中国领土的领域是大致相同的(元朝除外),也就是说耕地的总体数量是相对稳定,在生产力,尤其是农耕种植技术没有大的突破以前,粮食的数量是相对稳定的。 在王朝初期,由于经过战乱,人口数量大幅减少,土地资源相对充裕,这时候在资源分配上不存在大的矛盾,人心思治。 进入王朝中期,人口大幅增加,但仍然可以通过开垦新耕地来吸纳新增劳动人口,当人口达到一个规模,资源已被瓜分完毕,对资源的利用达到一个饱和点,也就是经济学所说的帕累托最佳状态,即达到所谓的王朝盛世。 到了王朝晚期,人口规模开始溢出,但新增可用耕地数量越来越少,开发新耕地的成本大于获益,越来越多劳动力失业或就业不足,形成“流民”。随着流民数量的递增,逐渐酿成严重的社会危机,而王朝政权将之视为不稳定因素,不断地歧视、弹压,是故,方有“官逼民反”的口号。历史上多次发生“流民起义”,或者在农民起义中,大量的参加者就是这些“流民”。 因此,我们可认定在特定的生产方式及技术条件下,社会所能负荷的人口规模具有一个上限(在清代以前这个极限在6 000万左右)。突破了这个规模,社会资源分配即陷于失调,这种重要社会资源的分配失调最终必会导致社会变乱。 从这一意义上看,历史中治乱局面的周期性爆发具有其必然性。这种治乱,可以看作是历史对于人口规模和社会资源分配的一种自动调节机制。 对于清朝人口突破1亿后仍继续增长的原因,个人的看法是这种自动调节机制并未消失,太平天国战争等多次内部变乱实质就是这个机制在起作用。从人口统计曲线上,我们也可以看到在这过程中人口曲线出现一定幅度的升降摆荡,但由于此时人口基数已极为庞大,即使是千万人计的人口减少也不能影响人口的总体规模。 (三)发展工商业是打破人口与资源发展瓶颈的唯一途径 我们在分析人口曲线的时候,发现从秦汉至明末这段时间里,大部分时期中国的人口规模的上限在6 000万左右,但在南宋时期,人口的规模突破了7 000万,如果计算上该时期金朝统治区域的人口数量,人口规模将突破1亿。对这种情况的解释是南宋时期,由于金国入侵,国土缩小到原来一半,为了维持财政收入,朝廷采取了鼓励工商与贸易的政策,由于工商业和第三产业可以吸纳大量新增劳动力,所以,人口规模得以突破而不产生动乱。而清朝中期人口突破1亿的原因也同样如此,一方面是农业种植技术的提升以及高产作物(玉米、番薯、马铃薯)的推广;另一方面则是鼓励对外贸易的成果。 因此,从某种角度来讲,工商业发展是打破历史循环,解决社会危机,避免全局性动乱和战乱的一种可行方案。然而,由于中国自秦后封建社会的专制主义、权威主义和工商业精神不相容,导致工商业本身积累发展的可能,被从体制上、政策上到思想上严密扼杀。在这种环境中生存的民营工商业,并不能发展为赋税的主要承担者,他们的盛衰对王朝便不那么重要。 尽管历代不乏有识之士试图打破这种轮回,但由于无法跳出儒家学识的认知框架,出于对人口与资源问题认识的匮乏以及对工商业作用的鄙视与遏制,这种努力只能是徒劳无功的。 二、官僚集团对资源的掠夺导致王朝秩序的崩溃 (一)王朝制度与分封制度的区别 按照吴思先生的说法,中国两千多年来的君主专制应当分为两种制度,一种是周王朝的分封制度,另一种则是秦汉以来的王朝制度。 周王朝的分封制度是借鉴氏族部落居住地的构筑形制,把它引入政治领域而产生的一种新的政治制度。其着重于地方分权,虽然周天子是全国土地和臣民的最高所有者,是天下的“共主”,但周天子只能责成诸侯对中央有一定的贡献,而对诸侯采邑内部的处理,是无权进行裁夺的。周王朝分封制的成功之处在于以血缘为纽带,在当时交通极其有限的情况下,通过充分授权,使其属下各个诸侯国得以不断扩张,最终覆盖了大半个中国,这种疆图在当时的交通条件下是无法想象的。但随着时间的推移,血缘不断变浅,疆土的扩张已到达一个瓶颈,围绕着资源的配置问题,利益的冲突开始产生。当部分诸侯国的实力超过共主之后,周王朝再也无力约束属下的诸侯,诸侯的混战开始了,分封制随着崩解。 取代分封制度的是王朝制度,王朝制度与分封制度最大的区别就在于,前者通过官僚制度管理国家,而后者则是通过诸侯制度来管理国家。按照王朝制度的权力架构,其下层有一个能“尽其民力”和“地力”的自耕农制度,中层有一个由号令赏罚驱动的官僚制度,上层有一个控制一切资源的血缘继承的君王。与分封制度相比,王朝制度下的官僚阶层对其治下的各种资源的支配和控制能力要比诸侯大夫弱得多,短暂得多,与中央对抗的能力也就弱得多。对国君来说,这是一个比较容易控制的高效而稳定的中央集权制度。 (二)官僚集团对王朝统治秩序的损害 王朝制度在解决分封制问题的时候又造成了官僚集团瞒上欺下追求自身利益最大化的新问题。由于官僚阶层与其治下民众的利害关系更加短暂脆弱,出于对自身私利的不懈追求,官僚阶层所追求的必然是短期利益的最大化,这就造成其比分封的贵族集团更不关心百姓的死活。 王朝建立初期,农民造反集团的余威尚存,出于对农民造反力量的敬畏,官僚集团对农民的盘剥较轻。到了王朝中后期,随着人口增加,农业依赖的土地资源也日渐紧张,社会各阶层对土地资源的争夺也日趋激烈。由于承平日久,官僚集团对农民造反力量的敬畏已荡然无存,王朝秩序的基本均衡被逐渐破坏。在和平时期,由于反抗官府压榨的风险远高于收益,自耕农阶级对各级权势阶层的巧取豪夺所采取的策略是忍耐。贪官污吏的敲诈勒索比较容易得逞,这个集团的收入水平较高,这就激励更高比例的人口加入在生存竞争中占据优势地位的贪官污吏的行列,从而加剧了王朝官僚集团膨胀和腐败的原有趋势。随着压榨程度逐步升级,底层生存环境持续恶化,直到十羊九牧的生存危机出现,最终引发大规模的暴烈反抗。王朝统治秩序崩溃,天下大乱,群雄逐鹿,直到新的王朝出现,由于此时资源相对充裕,掠夺的成本高于从事生产性活动的成本,则人心思治,新一轮的轮回重新开始。元代诗人张养浩的千古名句“兴,百姓苦;亡,百姓苦。”正是对这一现象的最好描述。 (三)政治制衡的缺失是导致治乱循环的根源 在今天看来,制止官僚集团对资源掠夺的有效途径在于政治制衡,但是在王朝制度的权力架构里,这种制衡是无法达成的。 首先,作为最高统治者——天子,本身应当是最痛恨官僚对资源的掠夺行为的,因为这种行为是对王朝统治秩序的破坏,动摇的是王朝的执政根基,因此,历朝历代的皇帝是不吝于对这种行为作出最大的惩罚的,达到杀一儆百的目的。其中,以明朝在惩治贪官上最为严厉,动辄抄家灭门,朱元璋甚至是下令将贪官扒皮塞草挂城门口示众,但反观明朝一代贪官污吏是层出不穷,朝纲混乱。关键一点就在于天子是无力约束这种庞大的私下追求的,因为在王朝制度的权力架构中,官僚阶层是维持其统治的关键环节,一旦失去了官僚阶层的支持,天子的地位也将不保。历史上王莽就是这个下场。 其次,在官僚集团内部,作为王朝统治秩序的提倡者,儒家集团努力想维持这种均衡,他们通过参政争取帝王的师友地位,期望达到政治制衡的目的。但另一方面作为官僚集团的一员,可能部分儒生出身的官员真心信奉儒家道统,而更多的人出于对自身利益的追求,把它当作升官发财的手段。由于儒家集团是一种松散的组织,内部缺乏欧洲天主教会那样的严密组织,其内部也是四分五裂的,再加上其政治对手如宦官集团、军人集团或后戚集团的存在,因而难以摆脱对皇权的依附状态,所以也就无法阻止这种失衡。 再次,是自耕农阶层,由于自耕农经济制度下的农户生产方式是以一盘散沙的状态存在的小农经济模式。小农经济的分散性决定了农民阶级以两种形态交替存在:和平生产时期的一盘散沙状态与造反时期的集团状态。在和平时期,由于农民生活在里甲制度的严格控制之下,他们力量分散而微弱,反抗官府压榨的收益很微薄,却面临着杀一儆百的巨大风险。因此,在风险远高于收益的情况下,弱小而又分散的自耕农阶级是无力抵抗各级权势阶层的巧取豪夺的,自然无法形成对官僚集团的政治制衡。而当王朝晚期,农民集团造反时期,此时王朝的秩序已是完全崩溃,另一个轮回开启。 最后,是工商业阶层,中国的资本并不缺乏控制政府制定法令的愿望,但在大一统的王朝制度下,资本的利益仅是王朝治下的一个局部的集团利益,对王朝的财政贡献有限。资本主义之所以能在欧洲产生,本身就带着一种必然。在当时,欧洲处于一种四分五裂、王国林立的竞争环境,同时,王权与神权之间存在相互的竞争与对立,因此,也就限制了政权对工商业的过分盘削。而在中国这种普天之下莫非王土的环境中,民间资本根本没有讨价还价的空间。自然也就无所谓政治上的制衡。 三、小结 显然,上述失衡过程是一个势所必然的趋势,王朝的历史越长,这个趋势就表现得越明显。这个过程实质是社会对资源配置失调的一种自我调节。历代的统治阶层由于缺乏对人口与资源关系的深层次认知,因此,不能解决长期性问题;另一方面,则是在王朝制度这种高度中央集权的权力架构中,是无法形成构造新型政治均衡的社会力量,因此,就无法解决统治集团堕落的周期性问题。 唐太宗说过:“以史为镜,可以知兴替。”我们对历史总结的目的在于要为现在的执政提供借鉴。时至今日,人口与资源的问题,还有政治制衡的问题,仍然是困扰着我们的两大难题。 尽管从清朝开始,人口的上限被不断突破,但我不认为人口与资源的发展极限规律已被打破,相反是蕴藏了更大的危机。当前中国所面临的大量严峻社会问题,均与人口的巨大压力有关。这种人口规模对于我国资源、环境生态和经济、政治所带来的问题和压力是巨大的。历史启示我们,也是在警示我们——我们已经接近了人口增长的警戒线。考虑到中国人口规模的增长远快于国内可利用资源开发的增长速度,可以设想,回归内向自守的经济体制是无出路的。我国国民经济的根本出路在于,必须成为能突破国际遏制,外向型的,即具有吸纳外部资源能力的开放型经济系统。 中国历史论文:近代中国历史大变局中的“中间”知识分子 [摘要]民国时期著名的科技精英团体——“中国科学社”成员，多数有着欧美著名大学的留学经历，认同西方“自由主义”价值，而又满怀“科技报国”之心。这批知识分子在不同时期与执政当局的离合关系，表明了“科学社”同人终身不渝的爱国情怀，以及对国家科学事业发展所作的贡献，同时也可见他们在中国近代阶级搏斗空前激烈的背景下，在面临历史大变局时表现出来的彷徨心态和无奈选择作了揭示。在中国近代国共两大政治势力已经形成后，“中间势力”生存的空间是极为有限的，不管是“人世”还是“出世”，他们都没有成为独立的势力，因此也始终没有走出寻求自身定位的困境，他们的历史命运也从一个重要角度折射出了中国近代社会转型的困顿。 [关键词]中国科学社；中间知识分子；历史大变局 近代以来，由于经济结构和社会组织的转变，在思想进化的历程中，中国的知识阶层中相当一部分人逐步获得了作为独立的知识分子(而不是政治家)的自由意识，并逐渐习惯于立足公众权利，自由地交流思想。这种具有独立立场的新型知识分子，乃民主、科学意识的主要社会载体。由于近年来学术界的思想解放，对这部分知识分子在中国近代动荡起伏历史变局中的命运，已有不少著述和论文涉及。但总体上来说，学术界的目光还主要集中在近代各个时段中活跃于思想文化界的此类知识分子代表人物身上，如胡适、张君劢、罗隆基等，对与这些人物有相近政治诉求，但并不热衷于政治，却执著于“科学救国”、“教育救国”、“实业救国”的知识分子类型尚未有深入的考察，而恰恰是这批知识分子建构了中国自由主义知识分子的主体。在跌宕起伏的历史进程中，尤其在中国现代历史发生大转折的关键时刻，他们的无奈选择，不仅折射出近代中国历史发展的曲折脉络，也是中国自由主义知识分子乖蹇命运的写照。正因为如此，本文拟把考察视角对准民国时期最大的科技精英社团——中国科学社同人，以他们在各个历史时段中与执政当局的离合关系为例，对此类知识分子在中国历史大变局中的心路历程作一探讨，以补以往研究之不足。 一、“科学救国”的力倡者——五四前后的“科学社”同人 1914年6月，在美国康奈尔大学校园的一个俱乐部里，一群中国留学生正在聚会，此时正值第一次世界大战前夕。欧洲大陆已战云密布，而太平洋彼岸他们的故土中国，也在阴霾笼罩之下，所以尽管此刻的校园里一片恬静，但会聚在这里的中国留学生却按捺不住内心忧国忧民之情，他们在一起纵论天下大事，不由得“引颈东顾，眷然若有怀也”。于是，有人提议“能否做一点什么，对祖国有些微的贡献”。由于在场的多为在美国专攻自然科学的学子，他们想到“现今世界里，假如没有科学，几乎无以立国……中国所缺乏的莫过于科学，我们为什么不能够刊行一种杂志来向中国介绍科学呢”?于是几天后，在一位叫任鸿隽的学生房间里，在哈佛和康奈尔留学的中国学生中最为出色活跃的几位学生再次聚到了一起，他们将提议变为行动，决定发起组织“中国科学社”，编写科学文章，发行《科学》杂志，并在当晚就草拟出一份《科学月刊缘起》的文章和一份《科学社招股章程》。就这样，在远离中国的大洋彼岸的美国大学校园里，一批中国留学生办起了我国最早的一份自然科学杂志——《科学》，并创立了一个以“科学”为职志的同人团体——中国科学社。该社成立后，以“共图中国科学之发达”为宗旨，联络同志，研究学术，在海外留学生中的影响很快得到扩大，团体人员也迅速增加。据任鸿隽在《科学》杂志上的记述：1914年时，科学社人数为35人，次年10月增加到77人，1916年召开第一次年会时，人数更增加至180人。 就在科学社不断成长的同时，在他们梦魂牵绕的故土，陈独秀主办的《青年杂志》发刊了。与科学社同人标举“科学”大旗一样，陈独秀的《青年杂志》高举的是“民主”大旗，为的都是一个目的，就是要用这两面大旗，来撼动中国几千年的旧思想、旧文化，“替中国政治建筑一个革新的基础”。新文化运动很快在中国思想文化界掀起巨澜，也在海外留学生中得到热烈的响应。这时已为科学社骨干的胡适给陈独秀寄去了《文学改良刍议》一文，该文立即被陈独秀刊登在《新青年》上，从那以后，提倡“白话文”成为新文化运动的主要内容，中国文坛也由此开启了一个崭新的局面。也就是在这场以“提倡民主、反对专制，提倡科学、反对迷信，提倡新道德、反对旧伦理，提倡新文学、反对旧文学”的运动中，以群体面貌出现的中国新一代知识分子展示了他们的风采，使“德先生”和“赛先生”来了个亲密大携手，从而奏出了时代的最强音。 国内新文化运动的蓬勃开展，令海外学子归心似箭，不少科学社骨干成员相继返国，科学社总事务所也于1918年10月从美国迁回到国内。挟五四“科学”、“民主”之潮，科学社这些风华正茂的年轻人中，胡适已成为蜚声中外的新文化名人，其他科学社成员也都很快成为国内教育、文化、科技领域的骨干和佼佼者，他们用自己在国外所学的专长，致力于中国科学事业的开创，除创办学术刊物外，还举行各种科学演讲、筹办科学图书馆、设立科学奖励、创建研究机构。由于他们不懈的努力和开拓，到20世纪20年代初，中国科学社组织已成为国内最大也最具影响的知识分子团体。 然而，中国的社会现实是残酷的，由于巴黎和会上中国外交的失败，五四爱国运动发生了。如果说前期新文化运动的主题为“思想启蒙”，其时的爱国运动已直接转向以“救亡”为目标。围绕“中国的出路”和“救亡”问题，新文化运动中同处一个阵营的新知识分子由于思想、主张的不同而最终走向了分化。这个分化首先发生在《新青年》同人中，1919年底，也就是五四爱国运动进入尾声时期，中国的思想、文化界开始了一场关于“社会改造”的大讨论。在这场大讨论中，新文化运动的领袖人物陈独秀、因受“十月革命”影响，思想已趋于激进，并开始自觉担负起传播“主义”的使命；而胡适则因受他的老师杜威的影响，对社会改造持“点滴改良”的观念。于是便有了所谓关于“问题与主义”之争。在这场论战之后，《新青年》同人中的部分成员坚决“左转”，成为五四后的“彻底改造派”，另有一些成员则明显“右转”，形成了以《努力周报》为核心的所谓“胡适派”。这样因意见分歧而导致的内部分化也几乎发生在这一时期的很多新知识分子社团中。但与其他社团不同，由于中国科学社是基于“科学救国”思想而结合的团体，其成员中又多半为英美留学生，对西方“自由”、“民主”价值有较为真切的体认，回国后又多服务于教育、科学界，这些成员之间的同质性使科学社在五四后知识分子群体普遍出现分化时避免了分裂。当然，科学社成员在对某些问题的认识上，也存有这样那样的分歧，甚至展开过公开论战，但由于都有对“自由思想”的尊重，所以并不因此而影响同人间的私交和感情。而在政治上，他们中大多数人都是“教育救国”、“实业救国”、“科学救国”的力倡者，认为科学“才是中国救贫救病的唯一的根本方法”，对当时风靡的来自苏俄的“阶级 斗争”理论，他们并不赞同，认为中国只有继续走西方发达国家的工业文明之路才能有希望。所以，在五四后的那场“问题与主义”之争中，科学社的成员大多是胡适“改良论”的支持者。略有区别的是，他们多数为自然科学学者，政治被他们视为一块“污浊之地”，故在五四后各种“主义”的喧嚣声中，学社成员多半采取了所谓“纯科学”立场，如学社的重要喉舌《科学》月刊即奉行“专述科学，归以效实，玄谈虽佳不录，而社会政治之大不书，断以科学，不及其他”之旨，刊载的文章对政治和时局少有涉及，同人的精力也主要放在独立兴办各种科学事业上，队伍和事业都得到了扩大。 然而，北京的政局却也一直让这些对“政治改良”抱有期盼的知识分子失望。1924年，曹锟贿选发生，随着“王宠惠内阁”的垮台，“好人政治”遂成泡影。这使曾经力倡“好政府主义”的胡适、丁文江等人也开始对军阀政府心灰意冷，《努力周报》因此而停办。民国北京政府时期，由于军阀政治横行无已，这一政权已逐步为所有知识分子所厌弃。持温和改良立场的“自由主义”知识分子，尽管不赞成用“革命，’手段来推翻它，但对这一政权也产生了强烈的离异感。“好政府主义”的破产证明军阀政治体系已不能根据社会成员的要求调整自身，也完全丧失了对新知识分子容纳、吸收和整合的能力，从而也就失去了来自这部分知识分子的支持。 二、由“出世”而“入世”——国难危机中的“科学社”同人 1926年，南方国民革命军出师北伐，虽然军事上势如破竹，但政治上革命阵营内部“左”右势力的对垒却越来越严重，国共矛盾也日益加剧。1927年4月12日，在北伐军进人上海后，终于发动了“”，并于4月18日在南京建立了国民政府。一年后，在“二次北伐”的进军声中，北京的军阀政权彻底倒台，南京国民政府宣布“统一告成”。 在这历史大变局中，主要为“自由主义派”的知识分子，虽然他们中的很多人曾对南方的革命有过怀疑和不安，但由于他们对北京军阀政府已不再抱任何希望，对国民革命带来的这场历史大变动，大体上来说是欢迎的，对在南京建立新政权能在推翻军阀政府后帮助他们实现“科学救国”的理想也产生了幻想，科学社同人对新政权的这一最初认同，似乎可以从在1922年后就一直任科学社董事会董事长的蔡元培加入这一政权，并在创设中央研究院时得到诸多科学社成员的鼎助中得到印证。蔡元培与中国科学社之间有着非同一般的关系，科学社作为一个民间的科学团体，其事业能“蒸蒸日上，若有无限前途者”，如任鸿隽在《中国科学社之二十年之回顾》一文中所述，“在于社会的同情与鼓励”，其中特别提到了蔡元培等人对科学社在物质、精神等多方面的帮助和提携。1927年策划“四一二”时，蔡元培正在上海，平时过从甚密的有吴稚晖、李石曾、张静江等人，所以耳边满是诋毁共产党的言论。蔡乃一柔和雍穆之学人，素来反对“偏激”，当他听吴稚晖等诬称共产党人“为非作歹”、“杀人放火”、“诬陷本党同志，无所不用之极”时，也不免受其影响。南京国民政府成立后，蒋任命蔡出掌教育，蔡乃将此作为实现其“教育独立”理想的机会，改旧制为“大学院制”，尝试实行“学者领政”、“教授治校”。在“大学院制”的推行中，蔡元培所倚重的几乎都是中国科学社的骨干成员，如科学社的扛鼎人物杨荃(杏佛)，就被蔡委以大学院教育行政处主任、副院长，中央研究院秘书、总干事等重职，实际主持大学院工作。中央研究院是蔡元培“大学院制”最重要的成果，创设伊始，蔡元培就聘请胡刚复、王醚等科学社骨干帮助制定《中华民国大学院中央研究院组织条例》。在1928年6月9日中研院正式成立及随后召开的第一次院务会议中，出席者大多是当时科学社的成员，中研院成立后下属10个研究机构的所长也几乎被科学社成员所包揽。 然而，蔡元培和科学社同人一心向往的“思想自由”、“教育独立”并不为国民党所容。大学院制“试行伊始，反对斯起”，试行不到两年便告结束。蔡从大学院制的命运中看清了国民党统治下政治的黑暗，知道自己难有可为，乃自动提出辞去本兼各职，出京赴沪。因不满于独裁，1932年，蔡元培与宋庆龄、杨杏佛等一起在上海组织了中国民权保障同盟，宋庆龄为主席，蔡为副主席，杨杏佛担任总干事，因积极营救进步人士和爱国学生，为所嫉恨。对宋庆龄、蔡元培，蒋不敢轻易下手，于是便把暗杀目标指向了杨杏佛。1933年6月8日，蔡元培的得力助手、中国科学社骨干、中国民权保障同盟总干事杨杏佛遭国民党特务暗杀。 “大学院制”的夭折和杨杏佛的被暗杀，是国民党独裁政权对蔡元培和科学社同人群体这样一批一心以“学术报国”为己任的知识分子的迎头棒喝。由于国民党大力推行“”，这批有较深西方教育背景、经新文化运动洗礼、向以“独立”自命的自由主义知识分子与国民党当局的关系陡形紧张。其实，在“大学院制”被撤废的同时，与“大学院制”遭到同样打压的，还有以“人权”标榜的“新月社”和“现代评论”社同人。南京国民政府成立后，一部分知识分子依附，成为新政权中的新贵；另一部分知识分子(主要指共产党人)取反政府立场，走上了武装革命的道路；但仍有相当部分知识分子(主要为上层知识分子)既反对共产党的激进革命，也反对国民党的独裁，因此他们声称“不附属于哪一党派”，希望走中间道路，他们以“科技救国”自持，崇拜欧美的宪政主义，其政治理想是把中国打造成一个民主国家，而不是哪一家的“党国”。“新月社”和中国科学社同人群体正是这类知识分子的代表。在遭受打压后，他们仍然坚守自己的信念，于是就有了20世纪30年代中期《独立评论》的创刊。 《独立评论》创办于1932年5月，创刊人乃30年代京津地区主要任职在清华、北大、南开一些高校中被称为“北方学人”的著名教授，办刊经费由同人认捐方式筹集，其主要成员有胡适、丁文江、蒋廷黻、傅斯年、翁文灏、任鸿隽、陈衡哲等，其中很多人即中国科学社社员。刊物主编为胡适，谓之《独立评论》，意在希望永远保持一点独立精神，就如刊物发刊词所说的，“不依傍任何党派，不迷信任何成见”，“用负责任的言论来发表我们各人思考的结果”。由于《独立评论》为同人所办，故能比较真实地刊载和反映不同的声音，因此一发行就成为当时影响最大的刊物。然而，同样为国民党统治时期，同样受国民党“党化”意识形态的高压控制，何以这份被公认为“自由主义”的刊物独能自由散布而不被扼杀呢?这显然与当时国民党当局对知识分子政策的某些转变有关。 1931年9月18日，日本在中国东北发起了“沈阳事变”，面对日人灭亡中国的侵略野心，国内朝野上下都有了严重的危机感。作为执政的国民党当局来说，如何凝聚民心，增强国力，抵御外患，成为当务之急。再者，经过中原大战后，南京政权根基稍固，在亟待进行的建设事业中，需要有真才实学人物的襄助。然而，国内科技界的精英人物又多为“自由主义”者，如何改善和协调与他们的关系，对当局来讲具有紧迫性。同样，国难的加重，也使这些以“科技救国”为己任的学 人忧心如焚，关注现实问题，遂成为这一时期《独立评论》的一大特色。创刊后不久，刊物就开辟了“研究中国当前的问题”的专栏，其中在“建国”问题讨论中，“民主”和“独裁”之争格外引人注目。论争中胡适的“民主论”虽仍能赢得少数皈依者，但已不符合其时很大一部分人的心理，而蒋廷黻、丁文江等人提出的“新式独裁”主张，却在当时知识分子中获得了众多支持。九一八后，日本侵占东北的现实和民族危机的加深，使人们逐渐把对国家命运的关注集中到如何迅速增强国力以抵御外侮上。在国难当头的情况下，人们似乎已不能容忍“缓慢的，分散的，经常是徒劳的”去解决问题，而把“急先务”作为国家需要的头条标准。此外，由于在进入30年代后，随着南京中央地位的加强，知识分子虽然对这一政权仍存在着普遍的不满，但已勉强地开始让自己逐步去适应这个政权。也就是说，在20世纪30年代，由于国共两大势力的对峙，政治选择的空间变小了，两面讨好不可能，而两不讨好“最不现实”，在不得不择一而事的情况下，在中国缺乏“独立”根基的中间知识分子多数倒向了国民党。于是，中国这部分学有专长的“自由派”知识分子中的很多人开始从“出世”走向“入世”，与政府合作，把他们拯救国家的努力与维护政府的权威联系在了一起。 知识分子对政府态度的变化，给了一个与学界、科技界沟通的契机，在1932年后的一段时期中，多次在庐山召见知识界的知名人士，对大局多有垂询。据蒋廷黻在其回忆录中所记述的，他因在《独立评论》和《大公报》的文章受到蒋的重视，几次被蒋约到牯岭去谈话。1932年11月，在任军事委员会主席兼参谋总长的参谋本部下，一个被叫做“国防设计委员会”的新机构正式成立了。与其他机构大肆渲染的开张不同，这个机构的成立是平静的，甚至是秘密的，其成员以“私交”关系与蒋合作，直接向蒋汇报工作。主持这一委员会的就是著名地质学家、中国科学社北京分社社长翁文灏。翁在上任后不久，就向提交了一份《国防工业初步计划》，内中对国防工业发展新战略的系统阐述，奠定了委员会今后工作的基础。委员会副秘书长是钱昌照，一位在英国获得博士学位的经济学家。委员会最初有委员40人，清一色的留学归国人才，毫无疑问，他们中的每一个人在当时都是“各自的研究领域中居首位的人物”，也几乎都是中国科学社的成员。至于这一委员会成立后在国家经济建设和国防事业上所发挥的作用，近年来随着民国史研究的深入，已有一系列著述给予了高度评价。可以毫无愧色地说，在20世纪30年代国民政府建设突飞猛进时期，国家国防和经济建设中所有关键决策、重大项目以及取得的绩效，都无不与这个委员会有关，正是这个机构，为这一时期中国的精英知识分子与国民政府的合作搭建了一个平台。 三、由“合作”而“离弃”——1949年国共政权易手之际的“科学社”同人 中国在20世纪30年代日益加剧的民族危机给国民政府和知识分子提供了恢复和重建相互关系的极好机会。在国家面临生死存亡的危机形势下，中国新一代知识分子中这批最杰出的科技精英开始进入政府各个重要部门，为奠定抗战的国力基础，他们心甘情愿地放弃了高校教授和研究院优裕的城市生活，亲临西北、西南等国内人迹罕见之地，从最艰苦的勘探、测量、绘图、设厂干起，从事为中国奠定工业化基础的开拓工作。他们的工作热情完全是忘我的，以这一时期知识分子的灵魂人物翁文灏为例，自担当起整个国家国防和经济建设总设计师的重任后，便以他看似瘦弱的双肩担起了“综理全国经济”的重担。他殚精竭虑，日夜操劳。1934年2月春节即将来临之际，翁文灏却还奔波在去浙江长兴煤矿的调查途中，路上不幸遭遇车祸，头部因此受重伤，昏迷两三个月后，才摆脱死神的纠缠。而曾任中国科学社社长的著名地质学家丁文江，就是在湖南衡阳考察煤矿时因煤气中毒而去世的。他们这种无我奉献精神的原动力是什么?这在钱昌照为资源委员会写成的“会歌”中得到形象体现，歌曰： 我们决不想丝毫享受，我们决不要任何虚荣； 我们最厌听士大夫的清谈，我们最厌听弱者轻微的叹息。 国家民族到了最严重的关头，想什么享受，想什么虚荣! 清谈误尽了苍生，叹息活现着无能。 看随处都有我们应做的工作。 我们决不为名，我们准备挨着饿! 前进，前进，前进中开辟着国家的大道； 创造，创造，创造中树立民族的宏基。 永远积极，永远乐观； 哪里有不能解决的困难?哪里有不能排除的障碍? 这是我们的世界!一切由我们担当，当仁不让! 这是我们的世界!一切由我们担当，当仁不让! 从这激昂的歌词中，我们不难体验到那些书生们的耿耿报国情怀。由于有这种精神的激励，在资委会工作的科学社成员当仁不让地工作在“抗战建国”的许多关键性技术岗位上，并作出了巨大的贡献。以为抗战作出杰出贡献的玉门油田为例：石油为战时的军用、民用必备品，然我们国家却一无出产。战前，资委会在西北边陲之地的玉门发现了大油田，但由于玉门地方僻远，属戈壁滩上不毛之地，没有人烟，开发很难，加上战时外汇紧张，油矿开采设备又都需从国外进口，中央有人建议暂时放弃。终因翁文灏、钱昌照等人的坚持，资委会副秘书长孙越崎亲任甘肃油矿局负责人，远赴西北坐镇指挥，开采终得进行。1942年太平洋战争后，西南国际交通被切断，在进口石油万分困难的情况下，正是玉门开采的石油基本满足了前线以及大后方交通运输对油料的需求。像这样的艰苦创业事例，在当时的资委会科学社同人中可以说是举不胜举。不仅如此，在资委会工作的科技专家在个人操守上也堪称楷模。由于资委会管理的是国有大企业，主管手中掌管着诸多能源、矿产资源和战时紧张物资，在这样的位子上，经营者倘私欲膨胀，是很容易侵渔自利的，而企业的公营性质，也容易造成浪费和低效，这在当时国民政府的很多部门和行政机构中已是司空见惯。为防止被“权力”所腐化，身为经济部长兼资委会主管的翁文灏为资委会同人立下“规约三条”：“(一)同人互相戒勉，一切工作均以有益于国家民族及中国经济之前进为目标，公私分明，决不因私害公；(--)同人互相戒勉，对于服务事业之同类及相关事业，决不私人经营，既不为股东，也不为任何有关之营业；(三)同人互相戒勉，转为公共利益而服务，不为私人盈利而用力，对于任何垄断公利之私人，用意既属相反，工作无从联合。”翁文灏以这样的标准诫人，更以这样的标准律己。他担任资委会的领导工作，但从不在资委会领取兼薪。资委会另一负责人钱昌照在任职期间也兼任过教育部常务次长，当时教育部次长薪金为600元，还有400元的办公费补助。而资委会任职的薪金加上办公费总共不过500元，但他仍放弃了教育部的薪给而自动支领资委会的薪金。翁、钱两位克己奉公的操守为资委会员工作出了表率，上行下效，其属下一般也都能做到清廉自持，资委会“风气相当良好，贪污之风可称绝迹”，连域外专家也称赞资源委员会是“中国目前整个行政机构中，办理最优良及最现代化的一环”。这不仅是对资委会同人的赞誉，也是中国知识分子的荣 耀。有人因这一时期他们中很多人在政府部门担任了主要职务而称他们为“技术官僚”，实际上他们中多数人并没有因担任“官职”而沾染官场恶习，他们也并没有把在资委会工作作为个人的晋身之阶，只是借此舞台，施展自己的专长。在抗战中，他们确实是积极“入世”的，但对政治和官场却始终保持着谨慎的态度。这从科学社同人对加入国民党的态度就可看出。翁文灏的国民党党员可说是钦定的，“入党”实在是出于无奈。其他资委会成员也一样，国民党中央党部曾几次要求在资委会设党部，都被拒绝。直到1943年上半年，国民党中央组织部通过下了命令，次年又作出“所有出国人员均需到中央训练团受训”的规定，在设立党部不可避免的情况下，翁文灏、钱昌照乃向蒋提出在资委会内“设特别党部”的要求，建议负责人也从资委会原有的党员中产生，不必由中央另行派人。虽如此，国民党的党务活动并没有在资委会中得到开展。更可贵的是，他们也并没有因到政府内“做官”而忘记了他们“诤友”的责任，在战时的国民参政会中，常能听到他们要求改革的诉求。但他们显然对国民党是有幻想的，在抗战临近胜利时，他们似乎看到了战后和平建国的新机遇，为此，他们热烈地讨论着战后国家工业化的实现途径，设计规划着国家建设的蓝图。 1945年8月，中国人在经过八年抗战后终于迎来了胜利，科学社同人们也和全国民众一样欢欣鼓舞，以为从此将开始一个中国经济建设的“黄金时代”。然而，接踵而起的国共内战很快又把他们的梦想打得粉碎。不仅如此，战后国民党一意孤行的内战政策和病入膏肓的腐败，不仅使他们的“建国”理想陷于毁灭，也使他们对这一政权失去了信心。关于战后这些知识分子与国民党政权越来越疏离的关系，我们可以从这一时期科学社机关报《科学》刊文动向上窥见一斑。为避免“《科学》踹政治漩涡”，以往《科学》杂志刊文原则是“断以科学，不及其他”。但战后的刊物功能出现了大的变化，如其“编后记”所言：“抗战以后，激于世变时会，转向到科学的社会功能方面来了”。1947年《科学》第29卷第5期上就发表了科学社总干事卢于道的《科学工作者亟需社会意识》一文。在该文中，作者对战后科学家每况愈下的生活境遇作了揭示，称“科学界人士尽管安贫乐道，可是生活却被压在柴米油盐里。甚焉者其职业是教人而自己的子女受不到教育，整天在研究营养而自己的营养不足，专长是研究心理而本人就精神萎靡以至于精神衰弱”，文末发出了“传统地对于政治不理会的态度是需要改变了”的呼吁。而《科学》第29卷第12期上刊载的科学社理事吴学周《悼亡友汪兄盛年并为国内科学工作者痛苦》一文，更是对当局黑暗政治扼杀知识分子的一个控诉。很明显，抗战的胜利不仅没有给知识分子的境遇带来任何改善，反而使他们落入贫困的窘境。尤其是内战战场上形势逆转后，国统区经济出现崩溃，很多在科研机构和大学工作的科学社社员也和民众一样，被饥饿、贫困和通货膨胀所困扰。“大学教授1935－1936年间的收入还能够勉强维持一个中等水平的生活，自从1936－1944年之间，他们的薪给百分比突然迅速地降落到原来的11％。而最后到了1946年前头，跌到了3％。事实上，他们的收入已经比不上一个人力车夫了。” 关于战后知识分子因生活水平的急剧下降而最终导致他们对国民政府的离心，已有一些著述作了反映。但为什么在战时那样艰苦的环境下，知识分子能够团结在政府周围，同心同德，毫无怨言，而战后却不堪忍受了呢?概因战前经济还在继续增长，社会不平等问题尚未到全局性爆发的程度；而战后一方面是战争引起的资源空前短缺和由通货膨胀而触发的经济恶化，导致包括知识分子和普通公务员在内的绝大部分民众的生活都陷于普遍的贫困化，另一方面是党国显要还在借助他们垄断的权力，靠“劫收”中饱私囊，巧取豪夺社会的稀缺资源。这种强烈反差无疑激化了社会矛盾。国民政府也曾试图缓和这种不满情绪，但远未成功。于是发生在这一时期的以学生为主体的“反内战、反饥饿、反迫害”运动，越来越多地得到了很多著名教授的同情和支持，有些从不过问政治的教授，也毅然加入了游行示威的行列。而面对民众和知识分子的抗议，国民政府采取了高压手段，一些站出来伸张正义的教授因此而被逮捕，甚至遭暗害，这使那些以“纯科学”自负的科学社同人也发出了抗议的声音。把中间力量从中立逼向激进，这是国民党政权的最大失策。这一现象表明，已经失去农村和底层民众人心的国民党政权，也最终失去了城市人口以及他们中的精英人物——上层知识分子的支持。 时至1949年，由于在三大战役中国民党军主力被歼，南京政府大势已去，成王败寇，历史再次面临着改朝换代的大变局。面对败局，在为后路预作安排的显然对被称为“国宝”的文物和高级知识人才之价值是有认识的，他不愿把这批宝贵的资源留给共产党，于是在一面下令把“两院”宝物和收藏运台的同时，也一面部署著名大学的南迁，同时更制订了“抢救大陆学人计划”。计划中被列入动员南撤的人士有四类：(1)各校、院、会负责首长；(2)中央研究院院士；(3)与官方有关之文教人士；(4)学术界有贡献者。这些计划主要由教育部长朱家骅亲自负责，陈雪屏、蒋经国、傅斯年具体执行，并由国防部等部门配合。毫无疑问，科学社同人中很多人被列在了动员撤台的名单之中。时移世易，在这历史即将发生大转折的关头，这批向以“不依傍任何党派”自诩的上层知识分子也陡然意识到，其时的他们和当时的整个中国一样，正站在一个十字路口，何去何从，他们面临着痛苦的抉择。 由于这批主要置身于学界、科技界的知识分子以往在政治上多持“自由主义”立场，在面临国共易势时，许多人内心的惶惑是可以想见的。对他们的心态，现在已有一些论著作了很好的揭示，如曾任台湾中研院近史所所长的陈三井教授就撰有《1949年变局与知识分子的抉择》一文。他在文内把处于纷扰变局中的这批知识界上层人士作了四大类型的区分：(1)迎接解放，共辅新朝篇；(2)心存观望，根留中国篇；(3)坚决反共，义不帝秦篇；(4)乘桴浮于海，花果飘零篇。尽管有此四种类型之分，但陈的文章也证实在这分道扬镳的四类人中，属后两类的都为数甚少，而属前两类的显然占了绝大多数。如科学社同人中很多人虽被列在了国民党“抢救大陆学人计划”名单之中，但被“抢救”到台湾去的却寥寥无几。以时为科学社理事周仁为例，1947年时，中研院院长朱家骅就要他把他任所长的中研院工程研究所先行迁去台湾，周仁以需要选择所址为由，一再要求暂缓。至1948年，朱家骅又两次写信给周仁，让他速去台湾，但都被周仁所拒。再以曾任中央大学校长的物理学家科学社理事吴有训为例，他因对国民党失望，1947年在应邀出席联合国在墨西哥召开的组织委员会会议时，坚决辞去了校长一职，会后他去了美国，但在1948年秋国民党政权风雨飘摇之时，他悄然回到国内，和中央大学学生一起迎接了南京的解放。也有科学社同人中的一些杰出人士在国民党政权行将垮台时，因学术声望和造诣已为海外一些著名高校和研究机构聘请，有的人其时就在欧洲和美国等地讲学，但他们不仅拒绝了撤台，更选择了根留大陆。如时为科学社社长的任鸿 隽，大陆色变时已年过花甲，他的三个子女也都在美国，本来他也作了出国的准备，并已离开上海到了香港，但四个月后，他却毅然回返了内地。据有关统计，1949年时科学社理事会成员有27人，其中只有1人去了海外，其余26位理事全部留在了大陆。再如国民党“抢救大陆学人计划”中的重点对象——中研院院士，虽然当局为动员他们撤台竭尽了全力，但最终搬去台湾的只一个总办事处和数学、历史两个研究所，仅占中研院14个单位中的14％。就人数来说，去台的有130人，占总人数506人的25.7％。而81位院士中，去美国工作的12人，占15％，留在大陆迎接解放的60人，占院士总数的74％。更为感叹的是，1949年5月资源委员会在钱昌照、孙越崎、吴兆洪等人的率领下，在上海宣布了起义。资委会是国民政府重要的经济部门，其成员中多数人虽为科技人员，但颇受器重，因而在一些政府核心部门担任了一定职务，其核心人物翁文灏还一度被委以行政院院长的要职。而资委会同人的起义，对当时的国民政府来说，无疑是当头一棒。 很明显，面对即将到来的变局，在国共两大政治势力对峙的中国，处于两者之间的中间势力——“自由派”知识分子的心情，无疑是“极其错综复杂”的。然而，不管是彷徨、是欢呼，还是无奈，他们中多数人在变局发生时显然离弃了国民党，而选择了一个对他们来讲实际上还十分陌生的新政权。如前已述，类似这样的抉择也曾发生在二十年前，当时他们中的多数，选择的却是国民党。当然，在作出抉择时，每个人都有非常实际的考虑，按陈三井教授的说法，走也好，留也好，都是各人“一生自我认定的最佳选择”，其间“无不掺杂了个人情感、家庭因素、师生情谊、承诺与职责等考虑，甚至与经济问题密切相关”，但陈教授也认为除这些因素外，更有决定性的因素乃深植于这些知识分子心中的那种“个体对大我的责任和使命感”。对此，其时发表于《科学》的一篇科学社理事曾昭抡的文章《1949年的中国科学家》颇能说明问题。他写道：“国内局面到了1949年，无疑业已进入一个新阶段。旧的势必死去，新的将要诞生。”而这“新”在他们心目中又是什么呢?显然，他们有着企盼，这就是“多年来科学的厄运，可望有转机”。于是他写道：“此时此日的中国科学家不但用不着怕大时代的降临，而且应该鼓起勇气迎上去，发挥自己一生伟大的抱负。我们不要消极地去应变，而要积极地提出主张，作为将来建设新中国的参考。”这种因对国民党的彻底绝望转而寄希望于新政权的心迹，以时为清华大学哲学系主任冯友兰的一段话甚为典型，他说：“我是中国人，不管哪一党执政，只要能把中国搞好，我都拥护”。又有人说：“中国好比有两个儿子，大的是国民党，二的是共产党。大的把中国搞糟了，应该让二的试一试。”正因为怀有这样的憧憬和期盼，很多在国共两大势力之间一贯持“中间”立场的知识分子，尽管对共产党及其将建立的新政权仍心存疑虑，但总认为“共产党当了权，也是要建设中国的，知识分子还是有用的，你搞自然科学，那就更没问题了”。更有不少人认为“自己既不是地主、资本家，更未加入国民党，与中共无仇无怨，甚至还因同情学生运动而被当局视为‘思想左倾’。如今中共要掌权了，在新政权中，自己凭知识吃饭，当无问题”，这样的表述可以说是说出了当时被认为是“中间势力”的人，尤其是那些一生孜孜以求“科学报国”人士中多数人的想法。 由于数千年的封建历史，在近代艰难的社会转型中，中国自由主义知识分子的成长可谓是“先天不足，后天失调”。尤其是五四后，国共两大政治势力已经形成，夹缝中的中间势力的生存空间极为有限，尽管他们已从传统知识分子的身份中脱胎了出来，也力争过“独立”的地位，但“人世”也好，“出世”也罢，他们始终没有走出寻求自身定位的困境，最终仍然是一个依附性的阶层，这正是他们的悲哀。所以，在国共两大政治势力的决战揭晓后，由于中共在国民党统治时期，在与独裁当局作斗争时，曾高扬过“民主、自由”的旗帜，在开国之初，也贯彻了相对开明的知识分子政策，这些无疑都大大增强了这部分知识分子对新政权的认同感和向心力。当然，他们中也有选择出国和赴台的，但大部分认同了新政权则是不争的事实。客观而言，其中固有“趋利避害”的因素，但更主要的是出于对国家美好前程的期盼。当年，他们在作出留国或返国选择时，对未来有过很多憧憬，虽在以后的年月里，道路并不平坦，但他们初衷不改，报效祖国之心未曾稍移。 中国历史论文:论中国历史上的政教合一 一、政教合一及其三种形式 “政教合一”是政权与宗教合一的政治制度或社会现象。在上古时代的许多国家，占统治地位的宗教的教规起着类似法律的作用，该宗教的祭司或僧侣对政治有很大的支配作用，对人民思想控制很严，有些国家首脑同时兼任宗教首领，这种状况在东方奴隶制专制国家特别流行。在中古时代，东西方各国都用有国教之名或无国教之名的实质上的国教作为统治思想，政教合一现象仍然普遍存在，当时的国家一般地说都处于政教合一的历史发展阶段。近代资产阶级革命提出政教分离的主张以后，政教合一的现象日益减少，但在一些国家和地区仍然不同程度地存在。例如日本在明治维新以后还提出“神皇一体”、“祭政一致”，直到第二次世界大战结束，神道教一直作为其国教。当代进界上还有一些国家仍在实行政教合一制度。 这里所说的政教合一，涉及的是狭义的政教关系，即宗教与统治阶级的政治的结合(西方人所称的relations between church and state，常译作“政教关系”，其实指的是“教会与国家之关系”，即体制化的宗教团体与作为统治机构的国家之间的关系)。广义的“政教关系”应指一般的宗教(包括体制化的与非体制化的、正统的与异端的宗教)与一般的政治(包括统治阶级的与被统治阶级的、在朝的与在野的政治)之间的关系。这种结合的紧密程度，在各个时期各个国家是各不相同的。结合的紧密程度较大者，可称为“神权政治”，即宗教与政治、教会与国家、神权与政权的完全结合；结合的紧密程度较小者，可称为“国教统治”，即被抬高到统治地位的宗教在思想领域内的控制。当然，这两类情形之间并没有明确的界限，大多数政教合一制度，总是介乎最严格的神权政治(如伊斯兰革命后的伊朗所实行者)与最松弛的国教统治(如《拉特兰条约》废除前的意大利所实行者)之间，我们可称之为“温和的政教合一”，由于这种情形比较普遍，较能代表宗教与统治阶级政治相结合的一般状况，我们为了行文方便，也可简称为“政教合一”。于是，按照宗教与统治阶级政治相结合的紧密程度，我们就得到了政教合一现象的三个类型——“神权政治”、“国教统治”、(温和的)“政教合一”。下面我们就来看看，这三种政教合一的形式，是否存在于中国的历史之中；如果存在，又是什么宗教，以什么方式在这些政教合一形式中发挥作用。 二、中国历史上有“神权政治”吗? 神权政治是神权与政权合为一体， 国家机关与宗教机构紧密结合，借用神或宗教的名义进行统治的政治体制。神权政治只构成一定时期一定国家的政治制度的一个侧面，例如，它可以同君主制结合(如古代东方各国)，也可以同共和制结合(如加尔文领导下的日内瓦)。在上古时代，由于宗教意识十分普遍和有力，由于原始公社中宗教与政治浑然一体的影响依然十分强大，各国政治制度都或多或少包含着神权政治的成分。在这种制度下，宗教是维持统治秩序的重要支柱；重大政治事务往往以宗教形式作出决定；政治活动的得失成败往往被归因于神意；最高统治者被视为神的化身或人，上层统治集团包含大量的宗教上层人物；宗教上的考虑对政治决策有重大影响。这些情况不同程度地存在于古代的埃及、巴比伦、波斯、犹太、印度和中国。 神权政治在中国历史上，主要存在于上古时代，或者说从夏商直到西周。 所谓“有夏服天命”（《尚书·召诰》），夏禹“致孝乎鬼神”（《论语·泰伯》），说明夏代已有假借天命鬼神来统治的情形。至于殷商统治者，则不但自称天命而王，而且每事必问卜筮，以宗庙中的大室为治事之所，政令皆假神意而出，神权政治在此时发展到顶峰。周代开始“以德配天”，表明人伦方面的考虑在政治中所起的作用开始加重，但是周王仍以“天子”自居。平王东迁以后，周天子地位下降，极端的“神权政治”也开始随着“礼崩乐坏”而崩坏了。然而，比较温和的“政教合一”制度，在中国并未走下历史舞台，而以一种新的特殊的形式延续了二千年之久。这就是特殊的儒教与特殊的中国专制政治的结合，关于中古时期的这种政教合一形式，我们将在第四节再来详述。这里先说上古时期的神权政治。 上古时期中国的神权政治，有其鲜明的理论表现形态，即把人间的统治秩序和政治制度，一概说成超自然超人间的“天意”或“天命”的结果。最有代表性的表述，是《尚书·虞书》中的这一段话：“无旷庶官，天工人其代之。天叙有典，敕我五典五??眨惶熘扔欣瘢?晕椅謇裎逵乖眨弧??烀?械拢?宸?逭略眨惶焯钟凶铮?逍涛逵迷铡！痹谑导?疃?校?诮逃刖?卤徊⒘形?肮??钡牧酱罅煊颍?此?健肮??笫拢?陟胗肴帧保ā蹲蟠?こ晒???辍罚?6?漓胗胝鞣?祀与戎)以及其他重大事务，又往往先由专人贞卜吉凶，然后才能决定实行。贞卜事项多与政务有关，可见政教结合范围之广。至于政教结合程度之深，于下列记载可见一斑： 汝则有大疑，谋及乃心，谋及卿士，谋及庶人，谋及卜筮。汝则从，龟从，筮从，卿士从，庶民从，是之谓大同。……汝则从，龟从，筮从，卿士逆，庶民逆吉；卿士从，龟从，筮从，汝则逆，庶民逆，吉；汝则从，龟从，筮从，卿士逆，庶民逆，作内吉，作外凶。（《尚书·洪范》） 这就是说，在决策过程中，国君、辅相以及民众的意见，都可以被卜筮之类初级的宗教活动所否决。这还不是地地道道的神权政治吗? 祭祀与占卜对于政治既如此重要，主持其事的“巫”与“史”，即“宗教人士”，也就成了国君的辅相，即“政界要人”。殷商时代的“巫咸”、“巫贤”，就是此类人物。至于各种名目的“史”，负责在国政大计决定之前，贞卜吉凶，并保存贞卜结果。由于熟悉重大往事，国君遇有大事必咨询之。所谓“天道福善而祸淫，祸福之至，必有其几；君子见微知著，明徵其辞；其后或远或近，其应也如响。作史者比事书之而策，侍于其君则诵之，有问焉则以告之。其善而适福，足以劝焉；淫而适祸，足以戒焉，此史之职也”（汪中：《述学·左氏春秋释疑》）。由于史官于国政如此重要，故王国维经考证后断言：“古之官名多从史出。”（《观堂集林·释史》） 汪中曾综述说：“天道鬼神灾祥卜筮梦之备书于策者何也?曰：此史之职也。……楚公子弃疾灭陈，史赵以为岁在析木之津，犹将复由。吴始用师于越，史墨以为越得岁而吴伐之，必受其凶。……陈敬仲之生，周大史有以周易见陈侯者，陈侯使筮之；韩起观书于大史，见易象孔成子筮立君以示史朝。”（《述学·左氏春秋释疑》）史官负责解释的天道鬼神灾祥梦等事，竟与灭国、用兵、立君等重大政务有关!这亦表明政教结合之深。司马迁也曾追述说：“自古圣王，将建国受命，何尝不宝卜筮以助善?唐虞以上，不可化己。自三代之兴，各据祯祥……王者决定诸疑，参以卜筮，断以蓍龟，不易之道也。蛮夷氐羌，虽无君臣之序，亦有决疑之卜，或以金石，或以草木。国不同俗，然皆可以战伐攻击，推兵求胜，各信其神，以知来事。”（《史记·龟策列传》）这又表明政教结合之广。 神灵信仰的表现，主要是祭祀活动。在我国上古时代，祭祀乃“国之大事”，往往由国君亲自主持，即孟子所谓“使之主祭，而百神享之”（《孟子·万章上》）。倘若废弃祭祀，甚至会授人以讨伐的口实，如葛伯不祀，商汤伐之，殷纣慢于鬼神，百姓怨望，诸侯有畔，都是明显的例子。祭祀的对象首推祖先。祖先崇拜在我国一直延续到近代，在中国传统宗教中占有核心地位，这是我国小农经济和宗法关系长期延续并占据统治地位的一个副产品。上古时代祭祀祖先有着明显的政治目的，《国语·鲁语》说：“夫圣王之制祀也，法施于民则祀之，以死勤民则祀之，以劳定国则祀之，能御大灾则祀之，能捍大患则祀之。非是族也，不在祀典。”因此祭祖成了国君的首要职责，祭祖制度也成为社会等级制度的重要部分和明显标志。《礼记·大传》说：“礼，不王不*:。王者*:其祖所自出，以其祖配之。诸侯及其大祖。大夫、士有大事，省于其君，干袷及其高祖。”至于庶人的祭祀，则“不过其祖”，不许“追远尊先”。到了周代，更定立了维护政治等级的庙制：“天子七庙，诸侯五庙，大夫三庙，士一庙，庶人祭于寝。”（《礼记·王制》）宗教制度成了政治制度的组成部分。 作为“国之大事”的祭礼，还有别的对象，即各种自然神灵。《尚书·尧典》有“类于上帝，?于六宗，望于山川，遍于群神”的记载。《礼记·祭法》说：“有天下者祭百神，诸侯在其地则祭之，亡其地则不祭。”表明了自然神灵的祭祀也是与统治阶级的政治紧密相关的。而且这类属于自然崇拜的宗教活动，也都由国君亲自主持进行。 除了“祀与戎”，还有一种最重要的“大事”，即生产活动。在渔猎经济时代，田猎是一项大典。进入农耕时代，氏族首领则须领导耕作，但在部族联合和阶级出现之后，对耕作的直接领导渐渐转变为象征性的领导，表现为一种隆重的宗教式的典礼，即所谓天子亲耕仪式，一直延续到封建时代。《国语·周语》描述道：“古者太史顺时?土，……告稷曰：自今至于初吉，士乃脉发。……王曰：史帅阳官，以命我司事。……稷则遍戒百姓，纪农协功；曰：阴阳分布，震雷出滞；土不备垦，辟在司寇。乃命其旅曰：徇!农师一之，农正再之，后稷三之，司零四之，司徒五之，太保六之，太师七之，太史八之，宗伯九之，王则大徇。耨获亦如之。……三时务农，而一时讲武。故征则有威，守则有财。若是乃能媚于神，而和于民矣。”由此看来，上古时代之宗教、经济与政治，真可谓三位而一体! 前述祭祖和庙制的宗教上的等级制度，从西周开始又与宗法制度相结合。大宗“百世不迁”，小宗“五世则迁”，宗子有主祭特权，不许支子主祭（《礼记·王制》：“支子不祭”），都是这种结合的明证。宗法制的“尊祖”、“敬宗”和“亲亲”、“尊尊”等原则，成为人们必须遵守的行为规范，构成所谓“礼”的核心内容。而中国古代法律思想的首要特点，就是宗法思想居主导地位。（《孝经·五刑章》：“五刑之属三千，而罪莫大于不孝。”）法制的主要特点，就是以“礼”为法律的基石和准绳。在汉字中，“法”字本作“？”和“？”。据《尔雅·释诂》解释：“法，常也。”？的本义指常行的范型或标准，即行为规范。据《说文·?部》解释：“？，刑也。平之如水，从水。?所以触不直者，去之，从去。”?就是解?，亦作獬豸，古人信其“性知有罪”。①《说文》解释说：“解？兽也。似山牛，一角。古者决讼，令触不直。”所谓不直，即对当时行为规范的违反。这种种情况都表明，上古时代的宗教、伦理与法律制度，也可说是三位而一体。 另外，上古时代根据季节气候皆有“帝”或“神”在主持，违反时令即受惩罪的迷信，而有天子帅公卿大夫迎春于东门，迎夏于南门迎秋于西门，迎冬于北门的仪式（《礼记·月令》），有“度于天地，而顺于时动；和一民神，而仪于物则”（《国语·周语》）。的说法：在战争中常以占卜等宗教仪式来动员群众，假借神意来鼓舞士气，从占卜命辞到《易经》，都有不少卜问战事的记载，从夏启伐有扈氏，商汤伐夏桀，到周武伐商纣，都自称是执行神的惩罚。②这些都是神权政治的明显表现，这里就不多说了。 总之，对照本节开头所列的神权政治的各项特点、夏商周时代的中国宗教(包括祖先崇拜和自然崇拜)和统治阶级的政治理论和政治实践都无不具备。这种神权政治既神化了统治阶级及其各项政治活动，神化了当时的政治法律和社会秩序，当然对于巩固当时的政治、维护统治秩序，统一新兴国家发挥了重大的作用。 三、中国历史上有“国教统治”吗? 国教是由统治阶级或执政当局定为国家的全民性信仰的宗教，它是一定社会中占统治地位的官方意识形态，是维护统治秩序的最重要的精神支柱。在原始社会，氏族或部落宗教曾经是氏族或部落的全民性意识形态。奴隶制的统一国家出现之后，统治阶级往往以某一部落的神?为全国共奉之神，或者以征服者的宗教取代被征服者的宗教，或者创立或接受某种新宗教，将其定为全民信奉的官方宗教，以求获得意识形态上的统一。在国教体制下，国教的祭司或僧侣往往享有很高的地位和特权，对国家的社会政治生活，特别是精神生活发挥重大的影响，并排斥其他宗教或其他意识形态，造成意识形态单一化的状况。国教在中古时代是十分普遍的现象。资产阶级革命以后，宗教宽容和信仰自由逐渐被接受为现代政治和思想原则，意识形态多元化成为大势所趋。虽然某些国家仍然保留国教，但其强制力已大为减弱，对其他的宗教和意识形态已不再完全排斥了。 我们所说的“国教统治”，就是指这种利用某种宗教来统制人民群众的思想意识，为既定社会制度辩护的现象。起这种作用的宗教，有的被宣布为“国教”，有的没有宣布，有的具有“国教”的名称，有的没有这种名称，有的有一套系统完备的制度，有的没有这种制度，但它们都赋有同样的职能，实质上都是有形或无形，有名或无名的“国教”。 有人认为我国既无占统治地位的宗教，当然也就没有“国教”可言。然而历史事实证明，我国自古以来的确存在着实质上的国教，或者说，我国古代的某些宗教确曾有着上述国教的特征和职能。 殷商以来的祖先崇拜和上帝崇拜，汉代以后的儒教，实质上就是我国古代的国教。上节所引的不少材料已经证明，殷周两代的祖先崇拜和天帝崇拜制度，都是由统治阶级所规定的宗教制度。这种宗教制度同宗法制度结合在一起，在全民当中推行，起着维护统治秩序的重要作用，关于这一点，下边这段记载说得再清楚不过了。 国于是乎蒸尝，家于是乎尝祀，百姓夫妇择其令辰，奉其牺牲，敬其粢盛，洁其粪除，慎其采服，?其酒醴，帅其予姓、从其时享，虔其宗祝，道其顺辞，以昭祀其先祖，肃肃济济，如或临之。于是乎合其州乡朋友婚姻，比尔兄弟亲戚。于是乎弭其百苛，殄其馋慝，合其嘉好，结其亲昵，亿其上下，以申固其姓。上所以教民虔也，下所以昭事上也。天子?郊之事，必自射其牲，王后必自舂其粢；诸侯宗庙之事，必自射牛、?l羊、击豕，夫人必自舂其盛。（《国语·楚语下》） 好一派为着人间的目的，上下左右虔诚祀奉的宗教场景!这种上自君王，下至百姓的全民宗教活动，一直延续到近代中国，对于“教化”人民虔诚“事上”，维护以宗法制度为基础的政治统治，发挥了极大的作用(有人认为中国人没有宗教气质，这种说法完全不符合事实)。 商族征服并统治其他部族以后，政治上的一元化必然要求意识形态上的一元化，其标志就是信奉“上帝”的国教的出现。“这个上帝不是商族的民族神，但却与商族有特殊关系；上帝的神性作用的范围遍及全国上下臣民，却又是殷商王朝贵族的保护神。”（朱天顺：《中国古代宗教初探》，第258页，中华书局，1982年）所谓商王的祖先“宾于帝”的说法、多次出现在殷墟卜辞中。至于“皇天眷佑有商，俾嗣王克终厥德，实万世无疆之体”（《书·商书·太甲中》），“非天私我有商，惟天佑于一德”（《书·商书·咸有一德》），“惟天监下义，典厥义”（《书·商书·高宗肜日》），“民有不若德，不听罪，天既孚命，正厥德”（同上）等种种说法，鲜明地表现出这种上帝崇拜维护殷商统治秩序的国教实质。 周灭商以后，上帝的名称多了(有“上帝”、“天”、“皇天”、“上天”、“?天”、“昊天”、“苍天”、“天帝”等等)，政治职能也扩大了。先王不只是“宾于帝”，而且本身就是“天子”（《诗·时迈》：“时迈其邦，昊天其子之，实右序有周。”），社会规范和制度也来自“天意”（《礼记·丧服四制》：“凡礼之大体，体天地，法四时，则阴阳，顺人情，故谓之礼。”），人民既然必须“奉若天道”、“恪谨天命”，当然不能违反或抗拒了。周的统治者还“以德配天”，使“天”赋有了更多的人格神的属性，以便更好地发挥天帝崇拜“教化”下民的国教作用。下面这段话典型地说明了周代的天帝崇拜把统治秩序神圣化的作用：“天佑下民，作之君，作之师。惟其克相上帝，宠绥四方，有罪无罪，予曷敢有越厥志?”（《周书·泰誓上》） 至于殷周以来祝、巫、儒、史之类“国教专职人员”身居高位，对国家社会政治和精神生活的重要影响，上节已说得不少，这里不再重复了。 春秋战国以后，诸侯割据：“礼崩乐坏”，然而祭祖和祭天、作为实质上的国教，并未废弃。郊祭、庙祭和封禅之类祭仪仍然进行。秦襄公曾作西?，秦文公曾作??，秦皇汉武都曾亲行封禅，汉高祖曾立北?，孝文帝郊雍，武帝幸雍、幸甘泉、郊祭太一，都是证明。不过诸侯祭天，是周天子地位下降在宗教上的反映，五帝出现，是阴阳五行观渗入上帝信仰的表现而已。这一时期的儒家思想家荀况说：“日月蚀而救之，天旱而雩，卜筮然后决大事。非以为得求也，以文之也”（《荀子·天论》）。又说：对于卜筮和祭祀，“君子以为文”，“百姓以为神”（同上），“其在君子以为人道也，其在百姓以为鬼事也”（《荀子·礼论》）。一语道破了殷周以来统治阶级利用宗教的实质。而国教不过就是统治阶级赋予了政治性质以便为自己服务的宗教。 儒家学派创立之初，只是诸子百家之一，并非宗教。但它在宗教方面并不否认天命，在政治伦理方面鼓吹孝弟仁义，维护周礼和宗法制(我们知道宗法制是与祖先崇拜这种宗教形式密切相关的)，并把两方面结合起来，主张由矢志“克己复礼”而又“知天命”的“君子”来治理天下。这种宗教方面的态度为它以后的宗教化提供了内在根据，而其政治主张又为它以后的国教化准备了条件。孔子本人对于天命鬼神的态度是矛盾的。他既说过“死生有命，富贵在天”（《论语·颜渊》），“获罪于天，无所祷也”（《论语·八佾》），“不知命，无以为君子也”（《论语·尧曰》）之类的话，同时又“不语怪、力、乱、神”（《论语·述而》），提倡“敬鬼神而远之”（《论语·雍也》）。总的来说，他不探究形而上的天命鬼神在本体论上的有无，但他从不否认其存在的可能性，而且他明确地维护作为古代礼乐制度的祭祀之礼。③因此，从右的方面继承他的孟轲和董仲舒等人，分别发展了天命信仰和天人合一之说，借他的名义为统治阶级立言的《礼记》更说：“孔子曰：夫礼，先王以承天之道，以治人之情。……是故夫记，必本于天，?ビ诘兀?杏诠砩瘢?镉谏ゼ郎溆?璩?福?适ト艘岳袷局?9侍煜鹿?铱傻枚??病保ā独窦恰だ裨恕罚?S炙担骸胺仓稳说溃??庇诶瘢?裼形寰???赜诩馈保?ü?漓耄?梢允谷恕吧显蛩秤诠砩瘢?庠蛩秤诰?ぃ?谠蛞孕⒂谇住保ā独窦恰ぜ劳场罚?K?裕?岸E尝之义大矣，治国之本也”（同上）。这就使古代宗教与儒家学说结合起来，直接为统治阶级的政治服务了。在这里，传统宗教、儒学和政治“三合一”的新国教的胚芽，已经清晰可见了。即令是从左的方面继承孔子的荀况也说：“礼，上事天，下事地，尊先祖而隆君师，是礼之三本也”（《荀子·礼论》）。总而言之，后世的儒学既继承了中国古代传统宗教的祭天祭祖内容，又阐扬了以宗法制度为基础的礼制，再加上一套作为自身特征的仁义孝悌伦理说教，所以特别适合于上借神权，下靠父权，骨子里集权专制，外表上仁义道德的统治者的需要。它在汉武帝以后演变为专制国家的实质上的国教，实在是顺理成章的事情。 汉代统治者笃信天命鬼神祸福，自武帝以降，改元多达七十五次，便是一大表现。在经过汉初一段时期的选择之后，统治阶级终于看中融合阴阳五行说和传统宗教(敬天祭祖)而宗教化了的儒学，罢黜百家，定于一尊，确立了它统治中国思想达二千年之久的国教地位。从此太学设立五经博士，教育专以儒经为内容，“幼童而守一艺，白首而后能言，安其所习，毁所不见，终以自蔽”（《汉书·艺文志》），“良家子弟之于六艺‘尔雅’，犹之乎西洋经院学者之于古希腊拉丁教条”④，“金马门、石渠阁、白虎观、鸿都门，‘服方领、习矩步者，委蛇乎其中’，这是活埋人性的中古道院的尊严所在”（同上）。除了控制从中央到地方的教育之外，当时儒教的国教化还表现在：第一，施政往往以“经义断事”，前述改元大事即是一例。甚至司法工作也有“引经断狱”的现象。第二，选用官吏，也以儒经为标准，以便于“祖传秘记，为汉家用”，以至于“大师众至千余人，皆禄利之路然也”。第三，天子亲与教义的制定。如宣帝甘露三年诏诸儒会石渠阁讲五经同异，帝亲称制临决；章帝建初四年会诸儒于白虎观，讲五经同异，帝又称制临决，结果产生宗教法典《白虎通义》；灵帝时定正“五经”文字，刻石于太学门外，以取正而不杂异。无独有偶，在当时的世界上与汉帝国双峰并峙的罗马帝国，为基督教成为国教打开大门的君士坦丁大帝，召集了历史上第一次主教大会——尼西亚公会议，亲临致词，运用自己的政治权力统一教义，制定了著名的“尼西亚信经”，以后又以皇帝名义颁发《新约圣经》定本，命细工巧匠制备五十部分发各地教会，以止息一直存在的争论!这两大帝国的统治阶级都经过了相当长时间的准备过程，在大致相同的时代，确立了各自国家中思想领域内的国教统治。⑤ 自此，儒教经典一直成为统治阶级的最高教条。从两汉时期的经学和谶纬之学，到魏晋时期以老庄解释儒经的玄学，从唐代排佛的“道统”说，到宋明兼融佛道的理学和心学，儒学的宗教特征在每一个阶段都有所发展，其理论也益发系统而完整，孔子更被推崇为圣人和教主。甚至连受到西方资产阶级思想影响而掀起变法运动的康有为，也认为“孔子创教”而且仍要从该教的经典中去寻找维新的理论根据。 对照前述每一项国教的特征和职能，儒教都是当国教之称而无愧的。它是由执政当局扶持而占据统治地位的；它控制了整个中国社会的思想，上自君王，下至村夫，都深受其纲常名教精神的濡染，“天地君亲师”牌位深入于穷乡僻壤，仁义忠孝主题渗透于小说民谣；它的官方地位由于科举制度(从唐以《五经正义》，为取士标准，到元以宋儒经注为取士标准，直到明清的八股文以《四书》、《五经》出题，以宋儒经注为据)而进一步加强，并成为教育事业的主导思想；在维护统治秩序方面，它通过“礼”的说教，起着“法”的镇压所望尘莫及的作用，因为这个“礼”是“从教化中养成的个人敬畏之感，使人服膺”（参见费孝通：《乡土中国》，第51～57页，1948年版）；它构成了中国传统文化的主体和灵魂，加强了中国人的民族认同感，同时又在不同的程度上，以不同的方式排斥各种外来的宗教和意识形态(佛教不得不被它改造，甚至甚督教传教士也不得不迁就它)（由此而有所谓“中国礼仪之争”），维持了思想领域内的统一和专制；从董仲舒提出只有儒生才能做官，以至于“鸿都门学之士，至有封侯赐爵者”（《文献通考》，转引自侯外庐：《中国封建社会史论》），到隋文帝创设科举，以后有功名的儒生不但享有特权如秀才以上免役，生员无力纳赋，可以奏销豁免，举人以上犯奸不治罪，只“削职为民”。西方基督教教士在中世纪亦有特权。，而且对于国家的社会政治和精神生活发挥着重大的影响，简直可以说，构成古代中国统治阶级主体的，从经济上看是地主，从意识形态上看是儒生! 国教在世界历史上是十分普遍的现象，而且在历史时代上越往上溯就越普遍。以同一时期来看，在比较闭塞和保守的社会中，国教比较常见。当然，一种宗教的产生和流行，绝非统治者的一纸敕令所能造成，但是统治者的政治措施，却可以决定它能否成为国教，这就要看统治者是否认为它有利于自己的统治了。世界上几乎所有重要的宗教(世界三大宗教以及印度教、犹太教、神道教等)都有过成为国教的经历，儒教也不例外，因为它在封建时代既适合于小农生产的经济基础，又适合于宗法制的社会环境，因而是有利于中国封建统治秩序的巩固的。 四、中国历史上有“政教合一”吗? 关于“政教合一”以及介乎“神权政治”与“国教统治”之间的温和的“政教合一”的界说及特征，我们在第一节已经说过了，这里不再重复。但这里所说的“政教合一”，所指的是第一节所称的政教合一的“三种形式”之一的“温和的政教合一形式”，这是应该记住的。如果说前节所说的“国教统治”主要表现宗教作为思想上层建筑的职能，那么本节要谈的“政教合一”则主要表现宗教作为政治上层建筑的职能。在中古时期，不论是东方还是西方，封建统治者都常常宣扬君权神授，以神权巩固政权，政教合一是普遍的现象。所有的区别仅仅在于合一的程度和方式不同，而这种不同乃是各国的社会政治状况的不同以及宗教和意识形态状况的不同造成的。 第二节已经提到，夏商周三代的神权政治崩溃以后，比较温和的政教合一制度，在中国并未走下历史舞台，而以一种新的特殊的形式延续了二千年之久。这就是特殊的儒教与特殊的中国专制政治的结合。 中国封建国家的政治特征是君主专制，经济特征是自给自足的小农经济，社会特征是以家族为单位的宗法制，而儒教的重农观念⑥和纲常伦理⑦，恰恰与这三大特征相适应。所以它与封建国家的结合，在逻辑上是必然的，在历史上是有基础的。 政教合一现象的考察，可以从以下五个方面来全面进行：政治指导思想，统治集团构成，教育制度，法律制度，基层统治。虽然儒教没有基督教那样的教会组织(其实其他宗教也都没有基督教那样的教会组织，但不能说它们就不是宗教)，中国的封建国家与欧洲的封建国家也有很多不同之处，但是儒教与中国封建国家的结合即中国式的政教合一，在上述五个方面都有独特然而是鲜明的表现。在政治指导思想方面，中国历代封建统治者都以儒教为正统思想，从帝王到大小臣僚无不自幼诵读儒经，熟习纲常名教，以为治国之本。因为儒教神化封建政治，有利于他们的统治。董仲舒说：“王者承天意以从事”（《春秋繁露·尧舜汤武》），“受命之君，天意之所予也”（《春秋繁露·深察名号》）；朱熹说：“法者，天下之理”（《朱子大全·学校贡举私议》），“宇宙之间，一理而已，……其张之为三纲，其纪之为五常，盖皆此理之流行，无所适而不在”（《朱文公全集·读大记》）。他们把封建政权、封建法律和封建的政治伦理规范都说成是“天意”或“天理”的结果，类似的君权神授的说法在儒教理论中是不胜枚举的。所以儒教倡言的“礼”，在统治者心目中，不只有道德的意味，而且有宗教的色彩，又不只有宗教的效能，而且有政治的功用。所谓“礼行于五祀而正法则焉。故自郊社祖庙山川五祀，义之修而礼之藏也”（《礼记·礼运》）。这个“礼”，不单是“礼教”，而且是“礼治”，是政教合一的“礼”。礼治是中国封建社会在政治上的一大独创，伏尔泰等启蒙思想家曾经为之倾倒。殊不知它不过是与欧洲形式不同的另一种政教合一，所以欧洲各国自称“基督教国家”以别于“异教国家”，而中国自称“礼义之邦”以别于“化外之邦”。 在统治集团构成方面，前节已经提到，从意识形态角度来看，中国封建社会的统治阶级由儒生构成。早自汉武帝采纳董仲舒的对策，把仕途与学儒结合起来之后，这种结构体制就大致定下来了。汉代的儒教以经学形式出现，政府从在太学学经的儒生中选拔官吏自不必说，更由于经学以师法家法相传，这种“思想界的基尔特制”（参见侯外庐：《中国古代社会史论》，《秦汉社会的研究》）由“累世经学”而“累世公卿”，由“士人”而“士族”，从朋比标榜，乡党品题，发展出汉魏的豪强高门，又发展为两晋的门阀世族，形成了隋唐之前统治阶级的主要部分。隋唐时期实行科举取士制度以后，中小地主的入仕使统治集团在经济等级上多样化了，但在意识形态上却更加单一化了。统治集团构成方面的政教合一更加紧密而稳定，而且制度化了。中国封建官场的这种特点，正好用得上这么两句话，叫做“谈笑皆鸿儒，往来无白丁”。 宗教与教育结合，是历史上政教合一现象的一大表现。在中国封建时代，这种结合的密切和稳定也是举世罕见的。这主要得力于科举制度。秦汉以前，私学繁荣，百家争鸣，政治上的多元与思想上的多元相得益彰。汉武帝采纳董仲舒对策，“诸不在六艺之科，孔子之术者，皆绝其道，勿使并进”，正是要用思想上的统一来巩固政治的统一。从此不论太学、郡国学、校、庠、序等等大小官学，还是广布民间的所谓私学，都以儒经为主要教学内容。所谓今文古文之争，也同统治阶级内部在朝与在野两大集团的争夺密切相连，从王莽到王安石利用古文经，从刘秀到康有为利用今文经，都说明那儒经好一似“天网恢恢，疏而不漏”!经过一段士族豪门垄断文化的时期之后建立起来的科举制度，更把儒教对教育的控制推向登峰造极的地步。由于科举是入仕的必经之途，因而科举的科目就成了封建教育这辆马车的驭者，使之永不离经叛道，而成为封建统治者得心应手的绝妙工具。唐太宗曾眼看着大批入选的儒生而喜不能禁，脱口而出：“天下英雄尽入我彀中矣!”这些“英雄”即封建国家的“栋梁”，正是万千莘莘学子的引路人。所以，此后一千多年中，官学也好，私学也好，多半是学经入仕的预备场所，“四书五经”的一统天下。 在法律方面，中国封建时代立法和司法的指导思想，是以纲常名教为核心的“礼治”⑧原则。从董仲舒根据“任阳不任阴，好德不好刑”（《春秋繁露·阴阳位》）而提出“德主刑辅”，到最有代表性的封建法典《唐律》的“一准乎礼”（《唐律疏仪·序》）、“德礼为政教之本，刑罚为政教之用”（《唐律疏仪·名例疏》），莫不如此。直到封建法统即将告绝之际，宣统皇帝还下谕声称“三纲五常”“实为数千年相传之国粹，立法之大本”（《新刑律修正案汇录》）。正因为如此，历代封建法律都只以“治民”、“治吏”为目的，从来没有治君之法，法自君出，狱由君断，皇帝特权凌驾于法律之上。汉武帝定儒教于一尊之后，儒教不但成为封建法律的理论基础，而且还渗透到法律运用和司法过程之中。隋唐之前，“引经决狱”、引经注律之风一度盛行，随着儒教经义的法典化，经学家也有兼而为律学家者，如马融，郑玄、杜预皆是。汉儒宣扬的阴阳五行四时之说，竟使“秋冬行刑”制度化。特别值得注意的是，儒教的宗法精神浸透了以家族为本位的中国封建社会的习惯法，形形色色的家法族规在社会上十分流行，尤以宋朝以后为甚。这些家法族规不仅对于家族成员具有巨大的约束力，而且得到国家承认，成为国法的重要补充。清末推行新政时，学贯中西的法学家沈家本主持修订新法新律，准备采用以个人为本位的现代原则取代以家族为本位的封建纲常，在张之洞等人指其“败坏礼教”、“违背君臣父子夫妇之伦”和“男女之别、尊卑长幼之序”的攻击下，仍然不得不凭靠“治国之道，以仁政为先”的儒教理论进行反抗，最后并以退让告终。总而言之，宗法观念、君臣等级和重德轻刑的儒教精神，指导封建立法达二千年之久，构成了中华法系的主要特征。这些特征有利于维护封建统治，却不利于商品经济和与之适应的“私法”的发展，特别在封建社会后期，更严重地阻碍了以商品经济发展为前提的资本主义经济的萌芽和发展。 封建时代的中国，是一个君主专制的世界大国。庞大的中国社会不是靠生产的高度分工和社会化联合起来的，那么，小农经济的分散的基层，与封建政治的集权的顶层，乡村与朝廷，是靠什么联结起来的呢?曰：士大夫与绅士。士大夫即在朝作官的士，绅士即在野乡居的士，士就是读书人，也就是儒生。作为士大夫的儒生，执行着国家机构的正式管理职能，作为绅士的儒生，执行着社会基层的非正式管理职能。没有后者在“天高皇帝远”、官吏和政令难于深入的穷乡僻壤，作为官僚机构的延伸和补充，用统一的礼教去提供并实施一定的社会规范，则人口如此众多、幅员如此辽阔的封建中国能维持如此长久的统一和稳定，那是无法想像的。一般说来，这些绅士虽非“鸿儒”、亦非“白丁”，他们往往有过科举功名或者宦游生涯，休闲或退任而乡居在家，身兼地主或者与地主关系密切，于是凭借政治、经济或文化的优势，在宗族和乡里享有一定的特权和威望，俨然“以师为吏”。举凡乡里的道德“教化”，宗祠祭祀，排难解纷，民事仲裁，都少不了他们。他们还充当征收赋税的媒介人、学校、道路、水利等公用设施的筹办人或主持人，地方志的编修者，甚至乡练民团的组织者或统率者。康熙皇帝曾颁发圣谕十六条，悬于直省学宫：“敦孝弟以重人伦，笃宗族以昭雍睦，和乡党以息争讼，重农桑以足衣食，尚节俭以息财用，隆学校以端士习，黜异端以崇正学、讲法律以警愚顽，明礼让以厚风俗，务本业以定民志，训子弟以禁非为，息诬告以全良善，戒匿逃以免株连，完钱粮以省催科、联保甲以防盗贼、解仇忿以重身命。”（引自《圣谕广训》）这真是儒生充当编外基层官吏，儒教为封建政治服务、二者完美结合的全面写照! 如果我们把儒教与基督教和伊斯兰教，把中国封建社会与欧洲封建社会和阿拉伯哈里发国家进行比较研究，就会发现，虽然这些不同的宗教，不同的社会有着不同的特征，它们的政教合一情况也有许多不同；但在上述五个方面，儒教的政教合一情况，同基督教，尤其是伊斯兰教的政教合一情况，在基本点上都是非常相似的。限于篇幅，这里不多说了。 五、几点佐证 有两个方面的问题同中国历史上的政教合一问题有关，所以这里不能不提及。但这两方面的问题涉及面太广，理应专文论述，这里只能简略地说几句，同时作为中国历史上政教合一现象的佐证。 第一方面的问题，是中国历史上儒释道三教的政治地位及其相互关系。第二方面的问题，是中国历史上宗教与被统治阶级或统治阶级在野集团的政治活动的关系。 统治阶级利用宗教为自己的政治服务，一是利用其出世因素，因为所谓出世可以转移人们对此世的注意，从而有利于巩固现存的社会秩序，于是出世本身就成了一种入世，成了“用退出政治来参加政治”（任继愈：《汉唐佛教思想论集》，第33页，1993年）二是利用其入世因素，因为任何宗教都有入世的因素，不过程度不同而已，这种因素可以表现为某种社会政治主张。由于同一种宗教的思想观念、情感体验、行为修持，尤其是社会政治主张，均因民族、阶级、阶层、职业集团以至个人的不同而不同，专制统治者对它的利用，仅以其在政治上有利于己，表现出顺从趋势为条件，倘有异己的倾向，则予以打击或排斥，即令对国教也不例外。 总的来看，封建中国的“国教”无疑是儒教，但是统治阶级的当权派为了自己的利益，或出于自身的偏好，或由于一时的政治需要，也有贬抑其至上地位，或者打击其异己派别等情事发生。前者如梁武帝之崇佛，隋文帝之贬儒，儒教的国教地位曾一度岌岌可危。后者如东汉党锢之祸，北宋新旧党之争，南宋义理派时势派之争，明代东林党案，清代禁立盟社和文字之狱，代表正统儒教思想的儒生或士大夫，都曾遭到排斥镇压。这些历史事件都有各自的社会政治原因，但它们也说明，即使对国教，专制统治者也要令其完全屈从于己，以为驯服工具，倘有利用经义教理同自己作对者，定要排斥打击，置“仁政”、“礼治”的祖传圣教于不顾! 从整个历史发展来看，佛道两教在中国没有儒教似的国教地位，统治阶级对之又拉又打的现象更为显著。佛教东来之初，统治阶级以为它能“助王政之禁律，益仁智之善性”《魏书·释老志》。，所以“莫不崇尚，亦我国家常所尊事也”（《魏书·释老志》）。佛教依附神仙方术而扎根，迎合魏晋玄学而发展，到南北朝时几有取代儒教而成为国教之势，隋唐时期更是盛极一时。这种发展，正是佛教方面的依附迎合与统治阶级的拉拢扶植相结合的结果。晋僧道安曾说：“不依国主，则法事难行。”（《高僧传》卷五，《道安传》）这句话已为随后的历史事实所证实。 由于“中国的佛教的势力远不能与欧洲中古时期基督教的权力相比”（任继愈：《汉唐佛教思想论集》，第29页），“佛教在中国不是唯一的宗教。因此，它的影响也有一定的限度”（同上）。综观中国封建社会，势力类似欧洲的基督教而占有统治地位的宗教，还是儒教。即令那位以多次“舍身事佛”闻名的梁武帝，一边舍身事佛，一边还为孔子立庙，置五经博士，下诏宣称：“建国君民，立教为首，砥身厉行，由乎经术。”所谓教者，儒教也，经者，儒经也。梁武帝之立佛教为“国教”，是“使儒家的社会伦理观点与佛教的迷信思想密切结合”（同上书，第26页），这位中国最典型的佛徒君主，也“不能用佛教来排斥儒学在政治上的地位”（范文澜：《中国通史简编》，第2编，第439页）。在中国的思想环境和政治环境下，佛教受到限制（计有分官设职，防止伪滥，限制立寺度僧，规定试经度牒制，沙汰僧尼等措施）甚至遭受打击是在所难免的。所谓三武一宗之灭佛，当然首先与佛教的经济，社会势力膨胀有关，但也同三教之彼此斗争有关。北魏太武帝和唐武宗灭佛，既有道士从中撺掇，又有禁斥“非圣之言”与“外方之教”之意。北周武帝灭佛，诏“禁诸淫祀，礼典所不载者”，后周世宗灭佛，诏禁“亲无侍养者”出家，二帝灭佛，乃为维护儒教，弘扬礼乐、维护纲常。至于历代士大夫之反佛议论，更多于同一目的。正如汤用彤先生所说：“及至李唐奠定宇内，帝王名臣以治世为务，轻出世之法。而其取士，五经礼法为必修，……科举之制，遂养成天下重孔教文学，轻释氏名理之风，学者遂至不读非圣之文。”（汤用彤：《隋唐佛教史稿》，第39页，中华书局，1982年） 道教在中国历史上亦有类似遭遇。原始道教曾为农民起义的动员和组织形式，故遭受封建统治者压制。东晋以后与纲常名教相结合而产生的贵族道教，则受到统治者的扶持拉拢。但综观中国历史，除了在北魏太武帝、唐武宗、宋徽宗、明世宗等几个皇帝统治下，一般而言，道教都未能上升到统治性意识形态的地位。道教与佛教互争，各有胜负，但二者均常同受儒教排挤而受挫。按范文澜先生的说法，儒释道三家的关系，大体上，儒对于佛，排斥多于调和，佛对于儒，调和多于排斥。佛与道互相排斥，儒对道不排斥也不调和，道对儒有调和无排斥。这话不用于思想理论方面而用于政治关系方面，颇有道理。这种关系也是儒教在中国历史上享有实际上的“国教”地位的有力佐证。 前曾提及，广义的政教关系，还应包含非体制化的、异端的宗教与被统治阶级的、在野的政治之间的关系。除此之外，还应包括非国教的宗教与政治的关系。以及宗教与某些历史发展关头的政治变革运动的关系。这些方面的关系也非常复杂，我们在此且把它归纳为三种具体表现形式，即人民起义的宗教外衣，异端运动的社会实质，与宗教改革的政治内容三种类型。在中国历史上，这三种类型都有其特殊的表现，它们从另一个侧面佐证了中国封建社会的政教合一现象。恩格斯说过：在封建时代，“一切革命的社会政治理论大体上必然同时就是神学异端。为要触犯当时的社会制度，就必须从制度身上剥去那一层神圣外衣。”（《马克思恩格斯全集》，第7卷，第401页）中国封建时代也不例外，由于社会政治制度中一直包含政教合一的成分(在绝大多数情况下是儒教与封建政治的合一)，这种制度的身上一直披着那层“神圣外衣”。所以反对这种制度的人民起义，在用“批判的武器”为“武器的批判”开路之时，在“剥去那一层神圣外衣”的时候，也往往戴上一副神圣的手套，用种种宗教或迷信的方式作为宣传和动员组织的手段，这是从陈胜起义、黄巾起义、孙恩起义、法庆起义、母乙起义、方腊起义、钟相起义、王念经起义、红巾起义到太平天国起义的历史，都一再证明了的。 以上提到的农民起义，基本上都是利用非国教的宗教为自己服务的，这当然具有同统治阶级利用国教相对抗的性质(例如洪秀全的这种对抗就是十分自觉的)。中国历史上还有不少农民起义，利用了儒教理论中“天视自我民视，天听自我民听”，“民贵君轻”等说法，打起“除暴安良”、“替天行道”的旗号以为号召，这些起义被正统儒生和封建统治者诬为“离经叛道”、“犯上作乱”，起义者的主张被视为异端邪说。这种现象也是中国封建社会政教合一的一个证明。正是由于一种宗教的正统理论受到统治者支持，正统教派或教内权威在该教流行的国家内与世俗当局关系密切，并借助政权力量压制非正统的思想或教派，所以一种宗教的异端才会与被统治阶级联系在一起，才会成为带有浓厚社会政治性质的、被统治阶级或统治阶级在野派(或反对派)的运动。嵇阮之流菲薄周孔，被斥为“非圣无法”，反映出寒门庶族地主与门阀士族地主之间的社会矛盾，以及曹氏与司马氏之间的政治斗争；康梁之辈维新变法，被指为“灭圣经”、“乱成宪”、“堕纲常”、“无君上”，反映了资产阶级与封建地主阶级之间的社会矛盾，以及改良派与顽固派之间的政治斗争。而中国历史上形形色色的民间宗教和秘密宗教，往往是儒释道三教异端的大杂烩，也往往成为农民起义的组织形式。总之，既然政教合一使得正统宗教与统治阶级的政治结下了不解之缘，那么，受正统宗教压制的异端与受统治阶级压制的被统治阶级的政治，必然也会产生或多或少，或隐或显的联系。这正是统治阶级在政治上和思想上双重控制的必然产物。 一般的政教关系不能不涉及宗教改革所具有的社会政治内容。提起这个问题，人们经常想到的是16世纪欧洲的宗教改革运动。不少人宁可大谈公元前15世纪末到14世纪初的埃及法老阿蒙霍特普四世的宗教改革，或者藏族僧人宗喀巴的宗教改革，就是不谈中国汉族历史上的宗教改革，似乎这种事情与中国无缘一般。 上层建筑要适应经济基础，意识形态要适应社会状况，宗教不例外，中国汉族的宗教当然也不例外。当生产力的发展造成了与社会上层建筑的矛盾时，上层建筑包括宗教就必然发生变革；在宗教与政治紧密结合的情况即政教合一的历史条件下，宗教的变革必然带有政治内容或具有社会政治的作用。如前所述，中国既有自己的传统宗教，就必然有宗教的变革(不论当时有没有“宗教改革”的名称⑨)，既有政教合一的现象，其宗教变革就必然其有社会政治的内容。 殷商时代产生了“帝”的观念，它统御原来各部族的种种自然神和社会神，超越了民族界限而又与殷人有特殊关系，这既反映出殷族与被征服各族的统治与被统治的新关系，又是原先各族分散的神灵崇拜不适应新的统一王国需要的结果。周灭商以后，不但上帝的称号增加了许多，而且出现了系统的天命观，上帝的神性大为扩展，上帝在道德和政治上的权能也加强了。商王与上帝并无血缘关系，只在死后才“宾于帝”之左右，而周王则被说成“天子”，所谓“有王虽小，元子哉”（《书·召诰》），“昊天其子之”（《诗·时迈》）。周公“以德配天”，把天帝的神性与社会道德和政治制度(周礼)更密切地结合起来。周朝统治者又制定了一整套宗教祭祀方面的“庙制”。这些做法，旨在使当时的宗教在维护王朝纲纪，驯服天下万民方面更好地发挥作用。总之，殷代夏和周灭商之后的宗教变革，正是政治上的“汤武革命”在意识形态上的反映。假如我们承认，汉武帝摒弃汉初占统治地位的黄老之学，罢黜百家，独尊含有大量神学和迷信、天命色彩浓厚的“儒术”⑩，设立官方的五经博士，实行思想统治，确实算得上意识形态领域(宗教在这个领域内占统治地位)的一项重大变革的话，那么，这至少可以算是类似宗教改革的一种措施。这种改革措施具有深刻的社会根源(黄老无为之说不利于积极的统治，学派纷争有碍于控制人民的思想)，明显的政治作用(调整统治阶级的思想，巩固君臣上下尊卑的秩序，为统治集团培养思想统一的“人才”，使封建统治带上神圣的光圈)，以及深远的历史影响(有利于国家的巩固和统一，不利于学术思想的发展，等等)，这也是毫无疑义的。类似地，王莽把古文经学扶上官方地位，刘秀取消古文经博士，复立今文经博士，隋朝创兴科举制度，唐朝颁布《五经正义》用于科举取士，对这些重大的措施也可以从宗教改革角度作出分析。除此之外，寇谦之在朝廷支持下“清整道教，除去三张伪法”，佛教禅宗“呵佛骂祖”，主张“即心是佛”，元代蒙古皇室大力推崇喇嘛教，这些事件不无具有宗教改革的性质，并且具有各自不同的或深或浅的社会根源，或大或小的政治作用，或好或坏的历史影响，于此不再赘述。 总而言之，不论是根据理论进行分析，还是根据事实进行归纳，不论是从正面，即从政教合一的三种形式来观察，还是从侧面，即从儒释道三教的政治关系来观察，甚至从反面，即从宗教与被统治阶级政治的关系来观察，都可以得出这样的结论：在中国历史上，政教合一的确是存在的；在中国封建社会的大部分时间里，这种政教合一，就是儒教与封建专制政治的结合。

浅谈园林建筑的设计:地形、植物、水体在风景园林建筑设计中的相关运用研究 摘 要：风景园林近年来越来越受到重视，人们生活水平的提高，促使对于物质的享受增加，对于生活的环境要求越发严格。风景园林的设计为了更加的新颖，势必要在地形、植物、水体上多下功夫，为居民营造一个和谐美丽的自然环境。园林建筑设计对于现代建筑行业的发展也起到积极的作用。下面结合相关资料对地形、植物、水体在风景园林建筑设计中的实际应用情况，展开深度的探讨研究。 关键词：风景园林；地形植物；水体建筑设计 建筑设计中自然景观的要素是非常重要的，它是构成要设计的场所的重要因素，其中地形、植物、水体尤为重要，地形是风景环境的依托和根本，地形的好坏决定了风景园林的以后走向，而植物给土地增加了活力还有生命，让枯燥的土地变得美化起来，水代表着柔和，它把土地那不和谐的棱角柔化，因此在风景园林的设计中把这些自然要素充分的结合起来，才会有更好的灵感，创造出更好的风景园林。古人崇尚自然合一的观念，这也被现在的一些风景园林设计师所引用，城市中的建筑对于风景而言极为冲突，而风景园林却可以在弱化这种感觉，生活中的突兀变得美化。 1 风景园林建筑设计中地形的具体应用情况 （1）园林景观主要是依托于相应建筑和建筑周边的环境，园林建设是跟周边的建筑的有机结合，这在很多情况下都有所提及，已经成为建筑界所公认的，园林设计最忌讳的就是建造出来的园林景观跟周边的建筑格格不入，景观风格彼此冲突，没有达到美化的目的反而变得别扭，园林设计也要考虑交通因素，不能给交通带来不便。诸多因素都决定了园林建筑对于地形的依赖，在园林设计之前，一定要好好考察园林周围的环境，然后结合环境设定相应的计划框架和一些轴线布置，以整个园林的走势为原则，设计出来的方案不但园林景观和周遭建筑完美结合，带有地域性的特点，在一定程度上会节省很多材料，节省成本。 （2）园林景观的地域性选择还要考虑到视觉的协调性问题。不同的角度去看这个园林景观都要感觉不突兀，并且建筑与地形之间构成相对明确的天际轮廓线，建筑的体积和具体的地形之间的研究尤为重要。在建筑的时候当地形的尺度远超建筑的尺度，那么建筑就会被遮盖，完全沦为景观的陪衬，只有园林设计尺寸和建筑的尺寸相接近的时候，才能达到两者相融合和的自然之美，对于整个园林建筑有着重要的影响。 2 对于植物运用的具体阐述分析 （1）在风景环境中，植物的布局会影响建筑的美观和空间的结构，并且很多园林设计会破坏本来的自然植被，其实这些自然植被是一个完整的自然生态系统，可以有效的去利用这些自然的植被，园林设计中应用这些植被，更能突出地域的特征，园林设计也会去降低的成本。在建筑之时一定要保证建筑的紧凑性，避免占据过多的地域，保存更多的原生植被，建筑物的布局也应该灵活，跟着地域的特性去建筑，这样没有那固定模式的约束，更加的美观的情况下也更好的保存了原生植被的面积。人们应该尊重自然生态系统，在建筑的时候在尽量不破的情况下，一些园林景观可以尽量的采用架空的方法不接触地面，实现风景建筑和自然环境之间的和谐共生的目标。合理适度的植物分布可以完善建筑外空间。让这个建筑显现更加美观贴近自然。 （2）植物的选择也很重要，选择好相应的植物搭配建筑，建筑会增添很多美感，植物至于具有一定的关联性，会把一些视觉要素有效的联合起来，让人生活在其中仿佛融入大自然。美学的角度看，植物的季节变化会给建筑带来相应的层次感，可以把死的建筑活化起来，让其融入环境，随着植物的变化而变化，在整体审美中起到协调的作用。树木和花草的完美结合会形成一个相对完善的生态结构。 （3）植物群落可以修缮建筑与环境之间的关系，在建筑的表面突出种植一些爬墙草之类的植物，把建筑变成欣然的绿色景观，再结合外面的园林设计，两相结合之下，更好的融入自然，植被的覆盖，再炎热的夏天，也有着一丝凉意。就算是冬天，植被枯萎，但是覆盖在墙壁上，多了一种苍凉的美感，比光秃的墙壁要好得多。 3 做好水体的应用控制 （1）水无孔不入最为柔和，水也是生命的源泉，水体流动，带动草木更具有美感，所以园林设计中水的利用不可缺少。在园林建筑中，一般要展开小型水体设计，小型水体更容易维护管理，园林中的水体大多数都是无源之水，都是人工注入的流水，小型水体更节省水资源，减少水的浪费，当出现污染严重的情况，政治起来比较方便。 （2）风景园林中水的利用最多的就是喷泉设计，其具有动态美的特点，喷泉要设计成循环向下的原则，可以节省水资源。园林设计中的喷泉设计应该匹配园林的大小设计，小巧一点更显美感。 （3）对于水系统的维护，延迟水的应用时间，需要在水中种植一些水生植物来调节水的质量，也可以放一些鱼类，让水系变得生动。 4 结束语 现代社会经济的不断发展，人们的生活水平不断提高，园林设计已经成为支撑整个城市的景观建设的重要因素，人们对于居住调节要求的逐渐苛刻，对于园林设计是一项重大的考验。在风景园林的设计中，完美的应用地形、植物以及水体，地形、植物以及水体之间如何完美结合值得设计人员的不断开发研究，创造出完美的生活环境。 浅谈园林建筑的设计:风景园林建筑设计中山石植物的运用 [摘 要]随着人民生活水平的提高，我们不仅对于物质的要求提高了，人们更加注重精神层面的发展。风景园林在建设中使用中山石和植被就是提高精神文化的体现。如果居住的环境只能简单的满足住所的要求，不利于精神的发展，心情也会压抑，相反如果在工作劳累以后好的居住场景会让身心都比较愉悦。风景园林的建筑符合人们的发展需要，所以山石和植被在景观中就显得尤为重要。在设计当中很好地运用它们，对整个园林的发展起到重要作用。 [关键词]风景园林；建筑设计；山石；植物；运用 在设计园林的景观时，主要会用到两种材料，分别是硬质和软质的材料。其中硬质的部分包含一些山石、建筑等，软质的主要就是植物。这些植被除了可以装饰环境之外，还能表现四季的变更，这就使得园林的景色“活”起来了，人们面对“活”的园林景色会更有情趣。 一、风景园林学的定义 从字面上就可以很好地理解其含义，它就是对园林中的风景进行设计、建筑的学科。它在各学科的基础上，结合合理的布局，有时候还需要体现美学、精神艺术，指导园林的设计。它不仅仅是视觉方面的，它还是历史、民俗的传承。 二、风景园林学的分类 它以空间的利用为中心，包含以下两种类别。 1、风景园林学规划理论 风景园林学规划理论包括表述模型、评价模型、过程模型、变化模型、决策模型和影响模型等，是风景园林建筑设计的进行施工前的参照基础。 2、风景园林学设计理论 风景园林学设计理论包括：范围和目标的确定、数据的收集和分析、经济文化背景分析、完成调研报告、概念设计和施工设计等，是风景园林建筑设计的基础。 三、风景园林学在风景园林建筑中的应用 1、对风景园林建筑进行规划与设计 通过对园林建筑地的分析，进行功能整合，对相关的社会经济文化因素进行研究，对园林景观进行整体性设计。 2、在园林中对植物的应用 研究城市园林植物的多样性，对城市园林树种进行规划，实现园林植物是配置和设计。 四、风景园林建筑设计中山石的运用 山石作为园林建设当中的一个重要因素，相当于人体机构的骨架。在园林的设计和建设当中如果加入了山石，会体现某些风景的意境，具有特殊的建造风格。比如刘姥姥进大观园的时候，所描绘的进入大门之后的那个假山的运用。除此之外，我国许多的名胜古迹当中也运用到了山石的摆放，山石和景观的自然搭配，使得整个园林更加的有生气。无论山石在整个园林的构建中是衬托物还是主要景观，都对园林的建构起到非常重要的作用。 1、山石在风景园林中的布置 俗话说：艺术来源于生活，所以山石的摆放设计也应该在自然的基础之上，适应需求进行合理的安排。山石的不同材质和造型，会体现出不同的风格，应该根据山石自身的特质进行安置，以达到山石和所在环境的自然融合。否则再好看的山石，如果摆放不当，不仅不能够美化环境，反而变得突兀，影响园林的景观。因此，需要根据园林中的环境、景物来对山石进行艺术建构。 2、山石景观的分类 风景园林景观的建筑设计中，对山石景观的构造分为：自然地貌式山石景观、艺术造型式山石景观、意境式山石景观和抽象式山石景观。风景园林自然地貌山石景观的构造，应该根据岩性和地质构造不同，进行景观构造，使观众感受自然的美好；对自然山石景观进行概括和重组，通过夸张和变形等艺术手段对山石景观进行处理，体现山石景观的艺术性；用抽象的意境进行山石景观的构造，引发观者的联想；运用抽象的艺术表现手法，山水造型进行抽象处理和构造，表现风景区园林景观建筑设计的内在意境。 3、进行山石构造的方法 （1）提高对景观园林学的应用：置石与山石景观是园林重要的构造组成部分，体现风景园林学的艺术理论，对成功的风景园林景观进行借鉴，发挥山石构造在园林景观建筑中的作用，融入园林环境。 （2）建设现代化山石园林景观体系：对风景园林景观山石的构造，建立置石和山石景观的现代化理论体系，实现风景园林山石景观的艺术创作。 （3）创新风景园林山石构造的方式：对风景园林景观的置石和山石景观艺术创造形式，进行创新，丰富山石景观构造的内容。 五、风景园林建筑设计中植物的运用 先前说道：山石是一个人的骨架，那么植被就是人的“血肉”，没有了血肉的填充，再好的景物都是死物。植被的作用虽然很重要，但是它的应用也不是特别随意的，是要讲究技法的。植被的应用可以遵照以下几个原则，结合科学的方法，让植物在景观中得到适宜地运用，以便发挥其“血肉”的作用。 1、植物的配置原则 大自然当中的很多植被都可以运用到园林的建设中去，但是首先要让该植被“合理”。具体来说就是在运用的过程中，要考虑气候、地理环境、风土民情等的因素，符合人们的审美观，否则再高昂的植被都是多余的。比如在很多南方的园林中经常见到修剪过的小叶榕，也很受大家喜欢，但是它并不适宜在北方园林中出现。所以在选择植物的时候需要考虑这一因素，否则会起到反作用。 2、植物的配置方法 由上文可知，植物的巧妙运用对于风景园林景观的重要性不言而喻。在进行风景园林设计时，必须考虑到植物的类别、种类、颜色等因素，结合景观的本身风格，选择合适的植物。例如，颜色的选择有红、橙、蓝、绿、紫等，不同的颜色搭配会呈现不同的效果。在进行植物的配置使用时，要根据想要的效果M行颜色的搭配。 3、植物的作用 任何一个风景园林景观中，都不会存在没有植物的情况。相反，任何一个风景园林景观，各式各样的植物的存在才是其创造美感的精髓。在风景园林的建筑设计中，植物一般不是单一的，它必须能适应四季变化的特点，衬托风景园林景观。这些植物可以作为观赏之用，也可与其他植物相搭配，呈现出别致的景观。总之，植物对于风景园林景观是十分重要的，在使用植物时，务必遵循其配置原则，达到与风景园林景观的美好配合。 4、植物配置应具有一定的季节性 ①对植物进行配置时，应以“三季有花、四季有绿”为设计准则，根据季节的变化情况，初春可选榆叶梅、桃花、丁香、迎春等，晚春可选棣棠、玫瑰等；初夏可选朱槿及各种野草花等；秋天是落叶的季节，可选海棠、山里红、枫树、银杏等；冬季可选柏树等。②对数目进行配置设计时，通常选择枝叶比较繁茂的数目，根据树种的搭配，通常把灌木和乔木进行搭配，根据树叶大小，通常选择阔叶树，此外通常配置草坪，并选择多个品种进行植物种植。需注意的是，为了颜色的协调性，通常把常绿树种的比例控制在1/3～1/4。 总结 作为风景园林建筑设计中的重要组成元索，山石和植物两者在其种的运用缺一不可，同时，因其山石和植物的多样性，结合风景园林景观的风格特点，使用山石和植物时，必须以风景园林学的理论知识为指导，必须遵循山石和植物的配置原则，充分利用山石和杭物本身的特点，达到科学与艺术的统一，符合风景园林的风格，符合人们对美学、生态的需要，创造出美的意境，实现其与自然的协调。 浅谈园林建筑的设计:浅析传统建筑与现代园林建筑设计的融合 【摘 要】我国在建筑、装饰、园林设计等方面具有悠久的历史和丰厚的文化积累。其中，传统建筑融合了各N传统文化并具有浓厚的生活气息。而现代园林建筑设计在人们的生活中占据着重要的地位。各种传统建筑元素运用于现代园林建筑当中，使其不但充满历史的气息更是具有浓厚的时代氛围。 【关键词】传统建筑；现代园林建筑；设计与运用；传统建筑元素 1 引言 传统建筑在我国具有悠久的历史，同时也刻上了各种风俗文化烙印。同时，传统建筑文化在我国经过多年的发展，不但倾注了无数人的心血也是我国劳动人民灵魂的延续。而在当代国际上各种建筑文化的发展下，许多传统建筑元素遭到了忽视甚至灭亡。继承传统建筑文化并将其融入当代建筑设计中，不但是对人类文明的一种尊重，同样也是对建筑业的创新与发扬。 2 浅析传统建筑语言 2.1 传统建筑的审美情趣 传统建筑历经多年来朝代的更替及各种不确定因素的阻挠，在今天为人类留下了各种各样宝贵的财富。传统建筑吸收了各种文化精髓及倾注了不同的文化精神。通过各类传统的建筑，我们能感受到强烈的历史氛围。同时。我国精湛的建筑工艺与技术，更是中华民族的一大瑰宝。而传统建筑不但具有多功能特性，还具有浓烈的时代氛围及很高的审美价值。它的多种功能和特色，更是建筑史上令人耳目一新的一大特色。 2.2 传统建筑元素的多功能性 在传统建筑中，各种各样的结构均具有不同特色的功能。例如，斗拱结构、雀替结构。这两种结构各有千秋，却都是房屋建筑当中不可或缺的重要组成部分。斗拱结构最原始的作用是作为一种衡量的工具，但其最重要的功能则是将其同上层结构的压力层层往下传递并最终到达地基。而雀替结构的功能如今随着时代的需求而不断转变，多为装饰作用。而凝结了众多劳动人民智慧的功能性建筑元素，在当今时代的发展中具有十分重大的推动作用。 2.3 具有历史性的传统建筑元素 传统建筑元素是各朝各代灵魂的延续、智慧的凝结，同样其也带有鲜明的各色历史痕迹。朝代的更替、民族文化的不同都会给历史建筑带来各色文化的积累和历史的传承，但同样也会随着时代的变迁而带有一些细微的差别。就建筑方面的斗拱结构而言，唐、宋、元三朝与清、明两朝就存在着明显的差别。在体积方面，唐、宋、元三朝的斗拱结构更大；但在数量方面，清、明两朝建造的比较多。 3 传统建筑文化在现代园林建筑中担任着重要角色 随着时代的进步，人们的生活水平、审美水平也在不断提高。而当代园林建筑设计为了能在这愈演愈烈的社会竞争中存活，不但得考虑人们的审美水平、生活习惯及社会的经济趋势等，还要在创新中打造出自己独有的特色。而倾注了人们各种智慧的传统建筑无疑是其在当代中，活出自我并打造特色的一大法宝。传统建筑富含多种文化及各类建筑技巧，当代园林建筑应当继承其特色，并在继承中创新，努力打造出低成本高价值高审美性的园林建筑。[1] 3.1 现代园林的现状与传统建筑的困境 随着国际各种建筑风格的涌入，现代园林建筑正遭受着各种无形的压力。同时，人们的生活习惯、社会经济的变动及各种建筑价格的改变也是影响着现代园林建筑设计的因素。同时，在各种外来文化的冲击及全球一体化的影响下，一场传统建筑个性与特色丧失的危机悄然而至。我国建筑业遭受了严重的打击，而当代园林建筑也没有“幸免于难”。如一些园林建筑方面的失误：过分强调建筑造景而非植物造景；绿化面积相对减少；园林建筑与环境不协调等。 3.2 传承和创新在现代园林建筑设计中的重要性 在多种国际建筑元素争锋角逐的时代中，现代园林建筑在设计及创新发展受到了重创。同时，为了打造具有个性化、时代化的现代园林建筑，不但要在各种建筑中独具优势，还要根据社会多方因素的考察设计出低价位、高质量、高利润的园林建筑。而具有浓烈时代特性及极具个性的传统建筑则是园林建筑设计的重要武器。在发展中继承传统建筑元素，并在继承中创新无疑是在这个波涛汹涌的年代中取得胜利的关键。 4 传统建筑与现代园林建筑的相互融合 在这个生产、经济发生重大改变的社会中，独具地域风格的传统建筑少之又少。而现代园林建筑在这个多国际建筑元素涌入的社会中，生存也变得岌岌可危。因此，将传统建筑元素融入现代建筑设计当中是重中之重。同时，传统建筑在融入现代园林建筑设计中不但遵循着必要的原则，同时其各类建筑元素也在现代园林建筑当中得到了灵活的运用。融合了传统建筑元素的现代园林建筑独具特色，充满着历史文化的氛围。 4.1 传统建筑在现代园林建筑设计中的应用原则 将传统建筑元素融入现代园林建筑当中，使得其不但在实用、美观上符合时代的标准，还要在此基础上发扬我国的文化积淀优势并创造出更新的建筑元素。但在融合过程中要符合几个准则：首先，需要传承并发扬我国文化，秉承历史文人的文化精神及理念；其次，要以可持续发展为主，同时打造新的建造理念即打破当代以经济性为主的建筑理念。要继承传统文化的精髓，并在继承中发展，创造出更适应时代的现代园林建筑。 4.2 传统建筑特色在现代园林建筑设计中的灵活运用 传统建筑元素分别具有功能性、历史性、装饰性，而这各类元素也在当代园林建筑设计当中得到了充分的使用。当然，传统建筑当中的重要人文精神也得到了重视。例如，辽宁省沈阳市的“方圆大厦”，其采用古铜币的形状为外观寓意生意兴隆四方吉祥，同时其周围景观也采用了大量的传统建筑元素，建造了各种如拱桥、流水等的传统园林风景。 5 结语 在各类国际建筑元素争芳斗艳的时代，我国传统园林建筑设计受到了沉重的打击。而将传统建筑元素融入当代园林建筑中，无疑为其添加了巨大的羽翼。使得当代园林建筑不但充满文化的气息，还具有自己鲜明的独特个性。在未来，现代园林建筑将会更充分地发挥传统建筑的优势，努力在继承中发扬，并在继承中创造更多的新建筑元素。 浅谈园林建筑的设计:关于风景园林建筑设计中地形、植物、水体的应用分析 摘 要：风景园林建筑设计中通过地形、水体与植物元素的运用可以有效的提升整体设计的视觉效果，让人文与自然生态元素进行有效的融合体现。设计元素的充分融合可以有效的符合人们越来越高的审美需求，会随着时代的发展不断的优化提升。本文主要从风景园林建筑设计中地形、植物、水体三方面元素做分析，阐明风景园林建筑设计的元素应用特点。 关键词：风景园林建筑设计；地形；植物；水体；应用 人们物质水平不断提升，在一定程度上促进了人们精神文明的需求。对于人们的居住环境，尤其是当下城市化建设中，人们不仅仅停留在物质层面的需求，更需要通过风景园林建筑来优化居住环境，提供人们更好的居住体验。而风景园林建筑设计中，需要充分的考虑与利用本地的地形、植物与水体情况，做好各要素与资源的优化配置，进而达到更好的环境建设。 一、地形因素 风景园林建筑设计中地形因素是基本要素之一，一方面包括丘陵、平原、草地、山地、山谷等不同的大地形，另一方面也包括坡道、平地、台阶、土丘等效的地形状况。地形与外在的环境状况产生直接的关联，会影响局部区域内的美学状态，影响在该空间内的人类的体验感受，同时也会对区域排水、土地运用、气候变化与景观产生一定影响，因此对于园林的选址产生一定影响，成为了参考因素之一。地形对景观园林中的自然要素设计运用也提供了一定决定作用，相关园林设计要素较大程度的依赖了地形状况。地形属于环境中的重要构成部分，与空间中各要素产生了紧密的联系，因此在景观园林设计中不得不考虑其因素影响。平坦地形可以有效的达到区域的统一协调功效，而波动起伏大的地形则可以对区域环境进行一定分隔功效。 在风景园林建筑的设计上，需要讲究美观协调的效果。如果要达到协调就需要让整体效果避免突兀，保持较为和谐的状态，让园林设计与人们日渐高涨的审美能力匹配，让风景园林建筑符合自然美的同时又达到人工美的优良状态。在风景园林建筑设计中，地形的影响性较大，属于设计中的基础元素，不可以随意的变更与拆除。最好的风景园林建筑设计要降低建筑成本，因此最好与自然状态融合在一起，保持较为自然的状态。如果存在个别的突兀地形，可以进行局部性的修理，从而达到整体的协调，让整体设计与地形环境保持较为自然和谐，提升视觉效果。如果在设计中存在起伏大的地形状态，最好不要开展人工采挖，这样会导致原有地形的破坏，同时会提升建造成本。因此要充分的做全局考虑，分析地形价值，做有效的借势利用来构建对应的亭台楼阁，有效的运用起伏大的突兀局部，从而让地形与整体环境融为一体，保持自然条件与人工建造融合在一起，确保整体的和谐美。 二、植物因素 在风景园林建筑中需要对风景尤为突出，让植物成为其中的重要元素。在设计过程中需要充分考虑园林建筑风格，而后依据风格来匹配对应的植物搭配。园林景观设计中需要确保植物相对完整，对于原有的植物尽可能少的做翻新或者更改，这样可以减少建造成本。通常情况下园林中的绿化面积会相对较少，因此具体的景观设计会相对受限。如果要改善这个问题，需要在原本的植物结构上添加部分没有冲突的植物种类，这样可以保证植物的丰富性，同时也可以保持植物间较好的融合状态，提升风景园林建筑中的绿植元素，降低设计中的生硬状态，提升整体设计的活力。 植物属于风景园林建筑中的组成部分之一，但是可能会比建筑本身与流水设计内容稍显不重要，然而也会提升视觉效果。需要适度的提升植物的多样性，这样可以有助于整体视觉中一年四季都会有较好的植物视觉效果。建筑在室内与室外都可以运用植物配置，这样可以有效的提升视觉效果的流畅性；植物的配置中需要与本地的风土人情保持较好的融合，植物选择保持科学合理性。针对不同地方要采用差异多样性的植物，从而有效的在不同时期有植物开花结果来展现植物的丰富性。此外种植方法上需要保持层次性处理，提升视觉美感。 植物属于设计素材中相对软性的部分，一般草地、灌木与乔木都可以达到对硬质建筑较好的映衬作用，让建筑环境本身具有更多元的色彩与质感，通过合适的设计来让风景园林建筑保持更好的视觉效果。可以让建筑相对生硬的外立面保持一定弱化作用，例如可以在外墙运用一定植物，可以达到美观与绿化效果，同时可以达到整体环境的保护，打破原有建筑物给人的生硬与沉闷视觉感受。同时绿植本身的颜色都可以有更强的生命力、希望等文化象征意义，从而达到给人的较好审美共鸣。随着季节的变化，不同的植物配置可以有效的让风景园林建筑赋予更好的自然气息，保持整体环境的动态变化状态，让建筑更好的融合在自然风景环境中，形成室内与室外环境的联合，提升整体视觉的直观感受。 三、水体元素 现代风景园林建筑设计中渗透一定亲水设计可以有效的提升整体视觉效果，要充分的做好水资源运用，达到生态环境的完善，营造出更和谐与美感的视觉环境。首先，水体可以为风景园林建筑提供一个相对广阔水体背景景观，建筑会倒影在水面，从而形成一种相互融合与呼应的状态，形成一种风景中的装饰作用。例如世界闻名的威尼斯则是较为著名的水体设计，将水体与建筑做较好的融合，建筑的外围保持一定临水小，可以有效的提升建筑本身的视觉开阔性，达到景观的点缀功效，扩展建筑外围的空间。其次，水体元素运用可以有效的为风景园林建筑设计赋予一定文化意义。在全球的文明古国，大多都与江河湖海有紧密联系，因此而逐步诞生城市。水域可以有效的让人在景观中保持视野的开阔，提升心灵的愉悦感。在中国文化中，水与万物的生发也有密切联系，该文化之下水体不仅提升了空间布局的整体氛围，同时也可以达到精神文化层面的意义赋予，有效的让建筑充满灵性效果。在中国传统园林建筑设计中，水体运用必不可少，从外在的形到内在的意都得到了充分运用，提升了设计本身的自然韵味，同时也是为了保证建筑中人类活动的正常所需，让自然生态与人文环境进行有效的融合。在中国传统意蕴中，水至柔至刚、百变灵动，有着强烈的人文内涵赋予，因此建筑中运用水体元素可以有效的提升人文特色。在具体的设计中，还可以融入人们日常的水体感受习惯，尊崇人文特点，让水体设计赋予更强的人性化，满足人的基本需求与感受，让视觉等多种体验感受得到优化提升，这样可以提升水体元素设计的价值。 四、结束语 风景园林建筑设计中会通过建筑与景观的融合来提升整体功用c视觉美感。首先，可以提供使用者较好的风景景观效果，其次，又要让建筑本身的功用性得到充分发挥，从而要达到整体设计的合理性与融合性。地形、植物与水体是整个风景园林建筑设计中的基本元素，由这三要素的组成可以提升整体景观效果。具体操作中要尽可能的保持原有自然环境特点，减少破坏与人工操作，让建筑与自然风景保持较为合宜的协调美感。 浅谈园林建筑的设计:承德避暑山庄园林建筑设计风格的研究 【摘要】：中国的古园，大多都在其艺术特征方面很是注重，除了少许个性色彩比较独特，大部分还是重合性较强，由于古人注重于风水学，所以园林的布置具有很强大的逻辑性，比如避暑山庄当中就有很多这样的构造。本文以避暑山庄为例，简述下中国的园林布局特点。 【关键词】：承德避暑山庄； 园林特点 在中国的古典园林中，其空间艺术的设计往往都具有综合性比较强、风格独特的特点，由于古人在风水学上比较讲究天地融通的思想，为了突破人们的视觉局限，在园林的建造中非常重视借景的艺术手法，比如承德避暑山庄的精典杰作“锤峰落照”就是通过借景“磬锤峰”，由此而来。建造山庄的主要目的是为了联合和团结中国边疆一些少数民族，进一步加强国家的中央集权，维护国家的和平统一而修建的一座夏宫。 在整体布局设计上，承德避暑山庄巧妙运用自然地形依山而建，景色宜人，资源丰富，与其它园林迥然不同，其设计风格独特，艺术手法多样，浑然天成。山庄的基本格局在设计上将宫殿区与湖光山色的苑景区有机结合的起来，几条蜿蜒幽径串起了镶嵌在湖中的三座岛屿，其中有一条之字形的小径，之径的云堤弯弯区区，连接这中心的岛屿，如意洲与皇家宫殿。 1、宫殿区的设计风格 在山庄的南部是宫殿区，宫殿里面建筑风格独特，而且显得古朴庄重，其实是紫禁城的缩影。将宫殿和自然景观完美地镶嵌为一体，仿佛升华为一种海市蜃楼般的境界，设计布局上采用了“前宫后苑”的传统形制。宫殿位于山庄南部，主要有正宫、松鹤斋、东宫和万壑松风四组建筑群构成。正宫位于宫殿区的西侧，是皇帝政务办理和休息的地方，按“前朝后寝”的布局，由九进院落组成；布局对称严谨，外形淡雅古朴。主殿建筑在建造时，材料多数是采用四川、云南的名贵金丝楠木以及东海礁石修建而成，建筑上花纹雕刻精美，色彩多样。庭院规模、回廊起伏有序、山石草木相间配置，给人一种温馨近人的感觉，而不像京城金碧辉煌、富丽堂皇的宫殿。松鹤斋位于宫殿区的东部，共由七处院落组成，庭院环境优雅，松柏郁郁葱葱。 2、湖泊区的设计风格 “山庄以山名，而胜趣实在水”。湖泊区位于避暑山庄宫殿区的北部，湖面上分布着8个小岛屿，将湖面划分为大小不同的区域，洲岛错落，青山绿水，富有江南鱼米之乡的特色。东北角有清泉，即著名的热河泉。一直以来，清朝的皇帝对江南园林建筑都甚为喜爱，然而皇帝又不可能永远停留在江南，皇帝为了满足自己每天都能如同身临其境，与之朝夕相处的愿望，于是山庄的东湖景区多数都是模仿江南特色景观而兴建的，不是江南胜似江南。建筑以分散布局手法为主，园中有园，每个建筑都形态多姿，风格独特。而在湖泊区众多建筑群中，“狮子林”是最具江南风光特色典型建筑了。 4、平原区的设计风格 平原区位于山庄的西部，这里湖光山色、绿草如茵，风景宜人，呈现出一派广阔的蒙古草原风光；在山庄东北部的山麓上，兴建了大量宏伟壮丽、气宇非凡的寺庙，这就是所谓的外八庙。外八庙运用了汉式宫殿建筑风格，同时还兼有多个少数民族建筑的艺术特色，集聚了中国古代多元化的寺庙建筑设计风格。 清初，由于皇室家族信奉喇嘛教的缘故，同时也是为了供西方、北方少数民族的上层及贵族朝觐皇帝时礼佛所用。这些庙宇多利用向阳山坡层层修建，主要殿堂耸立突出、宏伟壮丽。这些寺庙是中国现存最大的古代帝王苑囿和皇家寺庙群。它集中国古代园林艺术和建筑艺术之大成，是中国古代创造力的结晶。在园林建筑风格上，它传承并发展了中国古典园林建筑的传统的设计风格，总结并创造性地运用了各种造园素材、造园技法，使其成为自然山水园与建筑园林化的杰出代表。在建筑上，它继承、发展并创造性地运用各种建筑技艺，汲取了中国南北各大名园寺庙的精髓，别出心裁，独具匠心，表达了“移天缩地在君怀”的建筑主题。在园林与寺庙、单体与建筑群的具体建造方面，山庄和周围的一些寺庙都完美地融合了中国古代南北园林风格和建筑艺术特色。它集中国古代多种建筑风格的形象于一体，展示了中国古代木架结构建筑的高超技艺，并实现了木架结构与砖石结构、汉式建筑形式与少数民族建筑形式的完美结合。如普宁寺，普宁寺总体布局为四进院落，前半部分为汉式禅宗寺庙建筑，但是登上高耸的金刚墙，后半部分的建筑风格立刻就变了，藏式寺庙的白台黄瓦跃入眼帘，涌出了汉藏合一的视觉高潮。 4、山峦区的设计风格 山峦区位于承德避暑山庄的西部以及北部，其面积范围约占全园的四分之三，在这一地段山峦跌宕起伏，沟壑纵横，奇峰怪石，草木丛生，清流飞溅，一年四季景色多样宜人，不同区域气候也不尽相同，简直如同人间仙境，是避暑的最佳境地。另外还有棒锤山、蛤蟆石等奇景，其间有楼宇高阁、寺庙殿堂相互映衬点缀，使得山峦区在整个山庄的魅力更引人入胜。 就整个山庄而言，山峦区在建筑风格上贯通了南北艺术之精华，既具有北方雍容华贵、富贵典雅的皇家气派，又融入南方江南水乡、秀丽淡雅的风度，从而巧妙地将南北建筑艺术完美结合。山庄内的建筑规模一般不是不大，楼阁和墙体多以青砖灰瓦为主，更显得淡雅而庄重，古朴而典雅。然而，与京城的故宫富贵堂皇的装饰呈鲜明对比。与其它的皇家园林不同的是承德避暑山庄继承和发展了中国古典园林“以人为之美入自然，符合自然而又超越自然”的传统造园思想，尤其是在设计、选址等方面都是根据自然本身的地势和其形貌特征进行的，通常是根据于大自然的优势，依山傍水，顺其自然，而且集南北建筑风格和园林艺术精华于一身。 结语 避暑山f是我国北方最具有艺术特色的古典皇家园林。它集中了历代造园艺术的精华，具有高超的艺术境界。它是中国劳动人民的智慧和创造才能的结晶，是祖国宝贵的历史文化遗产，是值得我们去认真学习和借鉴的。在新型园林和风景区的规划和建设中，应灵活运用民族文化遗产，继承其优秀部分并大胆创新，为祖国创作出更多、更美的社会主义现代化的新型园林。

教育史论文:美术教育史教学与研究体会 我国源远流长的美术教育发展史在我国文化史上占有重要的地位。近些年来，美术教育史的研究日益为美术教育界重视。不言而喻，研究美术教育史的意义是重大的，尤其对于师范美术教师教育来说更是如此。但我国美术教育史的研究相对比较薄弱，以往学术界对此领域虽也有过一些涉足，但缺乏系统的整理与研究。时至今日，没有一部较系统的“中国美术教育史”专门著作出现。其实，我国美术教育史的研究与我国美术教育学的发展在一定程度上是不相称的。 面对中国伟大的美术文明与现代阵容庞大、发展迅速的中国美术教育现状，对我国美术教育史进行研究是一项非常必要、非常紧迫的任务。从我国师范美术教育来说，按照2005年“教育部关于《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》的通知”，美术教育史作为必要的基础理论课程进行开设，但目前最缺的是教材和相应的研究资料。另外从阵容庞大的中小学美术教师来看，他们职前教育就缺乏这门必要的知识。教师工作中要进行教学研究，参与教学改革，研究、思考问题是不能缺乏教育史知识平台的。古今中外教育史中蕴含着先贤宝贵的经验，有着深厚精辟的理论，体现着美术教育与社会关系的规律，是他们思考发展和改革我国美术教育不可缺少的知识资源。 我国美术教育史涉及美术教育观念、教育理论、教育制度、教育内容和教育方法各个层面，我国美术教育发展史蕴含着美术兴邦的历史经验。通过展现美术教育的历史，有助于深化人们对中华美术多方位的总体认识，对美术教育事业发展与社会进步将有十分重要的作用，具体体现为：第一，能为正确认识美术教育的性质、特点和教育实践提供理论思考依据。第二，是改革我国美术教育与我国美术教育学科理论体系建设的必要因素。 研究我国美术教育史要在深入挖掘和大量占有历史资料的基础上，深入探讨美术教育从传统走向近代的各个层面的深刻变革过程，探讨美术教育的产生、发展与社会转型的内在联系，展现我国美术教育走过的辉煌历程。我国美术教育史不仅要勾勒出我国美术教育的总体发展面貌，并要史论结合，概括出各个时代的特点，找出规律性和特殊性。美术教育史研究必须坚持以历史唯物主义的认识论与方法论为指导思想，研究各时期的美术教育现象、教育形式与教育思想的社会政治文化历史关系。紧密联系社会背景进行分析，并广泛吸收学术界科学研究的成果，对我国美术教育发展的历史作出在宏观上把握教育思潮流向的前提下，对具体的教育制度、教育经验进行剖析和梳理。美术教育史研究紧密联系着历史学、社会学、美术史、美术学等，美术教育史研究要思路开阔，在综合其他学科史学研究的成果上建立新的美术教育考证方法，借鉴教育史研究的一切具有科学意义的成果和方法，博采众长，努力以历史唯物主义方法在一个统一的理论体系中研究美术教育发展的历史。 美术教育是衡量一个国家和地区文明程度的重要标志。它继承和发展着人类的文明成果，传播、保存、融合、发展着民族的文化，是民族形成、生存及发展的生命机制。美术教育作为一种精神生产，对人们的社会心理、风俗习惯、道德规范、文化传统有至关重要的影响，成为整个文化建设的基础。 谈到美术，我们可能会想到绘画、雕塑、建筑、工艺美术（或者现代人说的艺术设计）。谈到美术教育，我们可能会想到美术本体的传承教育，这显然是不全面的。那些流传在民间的属于造型艺术的现象，其实也都属于美术现象。这些美术现象是劳动者的物质创造和精神创造，体现着他们的情感、理想、审美和造型观念，具有较高的美学价值和典型的美术文化特征。那些被称作“美术”的作品，发展中既有明显的承传性，又在不断地翻新。这些美术在民间传承与发展的过程，属于美术教育的范畴，美术教育在其中的作用是特殊而意义重大的。 不同的美术教育形式对应不同的社会阶层，一般来说美术教育史研究包括三大类：一是专业美术教育。“专业美术教育”在传统中的主要教育方式是：父子相传、师徒相授、图样临习等。在现代社会“专业美术教育”一般在学校实施，如美术学院、职业技术学院和其他各类学校的美术专业学科。这种教育以培养专业美术人才为主要目标，教育目的是美术文化本体的传承与发展，最终指向是以创造的产品为社会提供精神的与物态的艺术，促进社会发展。二是人文素质美术教育。“人文美术教育”的主要教育方式是：作品认知、社会活动与信息接受等方面中的教育，主要指为教化国民素质而言。在现代社会的“人文素质美术教育”一般指幼儿园、中小学和大学中的通识教育，教育目的是公民素质教育。三是社会美术教育。“社会美术教育”包括家庭与社会生活、活动等方面的美术现象对人的影响与教育，内容丰富多样，主要有家庭与社会环境、自然环境、建筑、影视、网络、工业产品、宗教美术、政治美术、商业美术；生活活动的器具、婚丧嫁娶与礼仪活动中美术参与的运用等。这些美术文化随时随地对公民起着教育的重要作用。 美术教育作为人类社会所特有的社会现象，其本质是对应人的社会实践活动的，它贯穿于人类历史的整个过程和社会生活的各个领域，并促使人类社会得以延续和发展。美术教育将人类积累的丰富的经验和知识加以整理、保存、传递和发展，它与人的生产实践和社会生活有着广泛、普遍的联系。从原始社会到今天，美术不仅是广大民众生活不可缺少的组成部分，也是家庭教育的重要内容。仔细研究美术教育史我们会清楚地看到，美术文化以及其传承发展对于社会意识与社会文明进步产生着重要的影响。美术文化是人类社会生产与生活的产物，但同时又是人类生产和社会生活得以继续进行和发展的必要条件。 对我国美术教育历史现象进行梳理，立足现展角度进行研究，是学术研究的必要，是美术教育实践的需要。改革开放以来，中国美术教育和其他各行业一样迅速进入一个繁荣发展的黄金时期，中国美术教育的指导思想、教育观念及教育内容、教育方法、评价标准都需要新的创立。美术教育工作者有必要了解美术教育的历史，研究美术教育规律，思考美术教育的发展。为适应社会主义现代化建设的需要，加强美术教育学科的教育理论研究，推进美术教育学科建设与发展，美术教育史的研究成为摆在美术教育界紧迫而重要的一项任务。 教育史论文:口述史在农村教育史研讨中的运用 一、口述史的特点 口述史作为历史学独特的研究方法，笔者认为将它引进到农村教育的研究领域中，这与它所具有的独有特点是分不开的。 第一，研究内容的客观真实性。一方面，口述史研究采访的对象都是某一事件的亲历者，他们把自己对该事件的所见、所闻、所感用通俗的语言或者方言叙述出来，这样的描述最接近历史事实的本来面貌，具有较强的真实性。另一方面，研究者毫不保留地将受访者录音转换成文字稿，甚至连体现受访者心情的语气词都会记录下来，这样得来的口述史料不会掺有研究者本身的主观感受，具有一定的客观性。正如英国口述史学家塞缪尔所言:“口述证据是接近最可靠、最自然的历史事实的最佳途径，因为日常经历在某种意义上说不受思想回顾的影响……而历史实际上就是从最初的直接经历中建立起来的。” 第二，研究视角平民化。法兰西学院思想史教授米歇尔•福柯认为，所有的知识、思想及信仰，实际上都是和权力有关系，话语如果没有权力，话语就不能构造事实，只是耳旁风。在中国亦如此，知识代表统治阶层的利益，发言权只掌握在权力精英手中，只有他们才会发出“有价值”“有力量”的言论，而且经过历史的记载，我们所能看到的是王侯将相、豪门权贵等特权阶层的历史。而对广大平民百姓来说，因为他们没有“话语权”也就无法给历史留下任何记录，成为沉默的大多数。口述史研究方法的使用可以让普通百姓发出自己的声音，将历史恢复成普通人的历史，并与现实密切联系，由此获得的口述资料便多了几分平民色彩。 第三，研究范围的广泛性。口述史采访的对象是各种历史事件的各类亲历者，因此，它所涉及的研究范围相当广泛。从纵向研究来说，口述史可以涉及明末清初、民国时期、建国时期、改革开放、现代化建设时期等长达400多年的不同时期不同专题的研究。从横向研究来说，口述史的研究对象不仅包括社会上层、精英人物，也逐渐开始向社会下层、普通百姓拓展，它涉及政治、经济、文化、教育等各个领域范围。 二、用口述史来研究农村教育成为必然趋势 为什么要用口述史的方法来研究农村教育呢?这与农村教育的研究现状以及口述史研究方法的微观视角是分不开的。从研究成果来看，目前教育界在宏观层面上对农村教育的研究成果颇丰，这些研究更多的是在上层社会或者精英文化的层面上进行叙述和分析，而对于占人口绝大多数的乡村民众是怎样看待农村教育的，他们的生活到底在多大程度上受到农村教育的影响，这些社会微观的问题却很少有人涉足，从而造成对中国农村教育实态研究的缺失。将口述史研究方法引入教育史研究领域中，为我们拓展教育史研究的微观视野，构建出更具“现场感”的农村教育图景，探寻农村教育对于广大民众的真实意义提供了可能性。从教育与社会发展的关系来看，教育受到政治、经济、文化、环境和人口等社会因素的制约，又对这些因素具有能动的反作用。但这种关系是通过民众生活这一中介间接实现的。一个社会的生产力水平、政治经济制度、风俗习惯等因素首先体现和落实在民众生活中，并通过民众的观念和行动来影响农村教育的实施。 另一方面，教育是通过塑造民众的综合素质，并在不同程度上改变他们原有的生活状态来实现对社会的反作用。所以，在教育和社会之间，民众生活是一个“中间环节”。我们要了解近代中国农村教育的实际状况，就必须将研究视角下移，让民众讲述自己的教育故事，从乡村民众的真实生活中去考察。因此，通过把握民众生活来理解近现代农村教育，是教育史研究的基本路径。从乡土的视野来看，近代学校教育到底给民众的生活带来了什么，是讨论教育如何在适应民众生活的基础上改造民众生活的前提条件，这也应该是教育史研究的一个重大任务。教育史学科经过20余年的发展，已经构建出了一个由各种通史、专题史和地方史构成的宏观图景，但是欠缺基于微观实证研究所提供的图景。正是微观视角的欠缺才导致国家对农村教育始终难以准确把握，使得近代以来历次教育改革的设想与实际的执行之间相距甚远。口述史研究方法就是提倡从民众底层视角出发来研究农村教育，给中国“沉默的大多数”一个发出自己声音的机会，讲述属于他们自己的受教育经历，以及因接受学校教育而获得的生活变化情况，正是他们丰富多彩的教育故事和教育生活，才能让我们清楚认识到农村教育历史的真实面貌，同时，可以使国家教育政策和制度的制定与落实密切联系现实，更符合百姓的心声。 三、用口述史研究农村教育的注意问题 口述史研究最重要的部分就是通过访谈来搜集声音资料。做访谈就要提出问题，提问问题的方式多种多样，既有正式的、严谨的提问方式，也有非正式的、聊天式的提问方式。优秀访谈员可以灵活运用各种提问方式，取得更多更好的访谈效果，同时也要关心、尊重受访者，理解受访者的观点，静心聆听受访者的表述。第一，访谈之前要做好充足的准备。 1．收集背景信息，仔细准备提问方式，既要防止死气沉沉的高度结构化的访谈，又要防止变成琐碎闲聊的无拘无束的对话两种极端。对于健谈的受访者，只需要掌掌舵、特别提示一下表述不清楚的地方;对于说话简练的受访者，要提出范围广、没有限制的问题，并及时补充、提示。访谈提纲中的问题要通俗易懂、简明扼要、直截了当，避免使用引导性的问题。 2．访谈前认真检查录音设备，麦克风应该离谈话者嘴边一英尺左右的距离，保证录音的音调正合适，提高录音质量。同时，也可以准备各种辅助记忆的物件。比如你要了解老年人的私塾经历，可以随身携带一本旧《三字经》，受访者看到它就可能不自觉地讲述自己当年读私塾的经历。类似这样的东西也有可能促使受访者拿出旧信件、日记、简报、照片等，成为访谈中最有价值的副产品。 3．访谈地点最好设在受访者自己家里，这样受访者感到自在便会畅所欲言。如果访谈是私下进行，会营造彼此充分信任的氛围，双方可以更坦率。 4．制定切实可行的访谈计划，在使用过程中要有灵活性和想象力。同时，要在访谈开始前简练地解释一下研究的目的和访谈的用处。第二，访谈过程中要保证受访者不被打扰可以完全自由的讲话，访谈员尽可能地不要插入自己的评论和经历，要给予受访者充足的思考时间，当然，聆听对方讲话时也要给予适当的回应，保证访谈是在相互合作、信任和尊重的基础上进行。访谈员需要保持敏捷的记忆力和高度集中的注意力，避免提出已经得到的信息。同时，将那些可能唤起受访者痛苦回忆的问题放在访谈的最后，当受访者有所芥蒂时，千万不能对他施加压力，要尊重受访者的主观意愿。最后，用轻松的口气结束访谈，针对所获得的信息，向他们表示热忱的谢意。 作者：沙莉莉 单位：山西师范大学教师教育学院 教育史论文:高等教育史与高等教育的行政化 一、从古至今我国高等教育行政化的表现 我国近现代高等教育的外部管理行政化。清末时期，全国当时还没有管理新学堂的专门机构，各省学堂事务就由京师大学堂管理，为了保证高等教育走在符合封建统治需要的方向上，当时京师大学堂最高领导管学大臣下设教学和行政两套班子。国民党时期，以为代表的大资产阶级掌握政权后，教育更是成为高度重视、严密监控的领域。新中国成立后，我国高等教育肩负着振兴中华的历史重任，国家对高校内部管理体制也是几经调整，大致经历了建国初期的校长负责制，20世纪50年代至60年代党委领导下的校务委员会负责制，20世纪70年代党委领导下的校长分工负责制，20世纪80年代的校长负责制，直至1998年颁布《高等教育法》才明确规定高校实行党委领导下的校长负责制，从而逐步稳定下来。我国近现代高等教育的发展历程充分表明，行政化因素在我国高等教育历程中扮演着重要角色。 二、高等教育行政化的不良后果 1.不利于调动教育主体的积极性 高校的主体本来应该是教学、科研人员，行政人员，促进高等教育的健康发展也需要通过发挥教师的教学和管理的积极性来实现。但是高等教育的行政化使得行政人员成为支配学校的核心，教学科研人员成为行政系统中的“被管理者”,在行政系统运作中缺乏主动性,没有独立自主发展的可能和起码的主人翁感,结果,教学科研人员工作的主动性和积极性大受挫伤,行政系统制定的规章也不易得到教师和研究人员的积极配合。没有遵循教育发展规律的管理必定是舍本逐末，可能在短时间内取得一定的成效，但不利于高等教育自身的长期发展。 2.导致机构膨胀 由于教育资源按行政权力的大小和权力涉猎领域来分配,于是人们的精力投向千方百计地机构升级上。收到利益的驱使，大量人员跻身于行政和后勤系统中,机构庞大，系统人满为患,从而导致效率低下,人浮于事。 3.不利于科学研究的发展 高等教育的行政化容易导致学术与权力的界限模糊，很多高等教育机构中颇有成就得研究者和学者都是高等教育系统中的领导者，权力的拥有和行政职责会分散学者的精力，从而导致其在学术上的研究能力下降，故不利于科学研究的发展。 三、我国高校行政化的历史原因 对于高校形成行政化现象的历史原因，下文将从我国传统教育管理体制、国家体制传统和文化心理意识三个方面来分析。 1.我国传统教育管理体制的影响 中国古代教育体系尤其是高等教育中的官学具有明显的“学在官府”、“政教合一”的特点。秦统一中国后，“以法为教，以吏为师”，设置有“吏师”制度和博士官制度，从而形成了以国家法统宣教天下的局面。汉代统治者继承西周以来“天子视学”的传统，皇帝经常亲临太学视察，至东汉光武帝时期，乃成定制。隋唐时期，设立了专门管理学校的机构“国子监”，设祭酒专管教学事务。清朝时期，设国子监管理太学，祭酒、司业为国子监正副首长，另有监丞、博士、学录、典籍等各司其职，地方官学则有府、州、县学，与中央官学一起构成了完整的官学体系。及至近代，国家为救亡图存而创设了高等教育，从外部宏观管理体制到内部微观事务，都可见国家政府干预的踪迹。时至今日，中国可以说仍然是一个行政权占主导的“人治”(实为“官治”)型的国家，“官师治教”传统根深蒂固，这就使得各级官员尤其是地方官员在潜意识中有了治理一切事务的观念；而在现实中我国政府管理的制度设计又为此提供机会，因此，各级官员也会不自觉地插手教育事业。 2.国家行政权力相对集中的政治体制 中央集权制度是我国古代政治制度的核心，在中国延续了两千多年，对中国的文化教育产生了深远的影响。从秦汉以来，历朝历代无不在强化中央集权，国家权力的触角无处不在。新中国成立后，“苏联模式”计划经济体制对我国的深刻影响也使的我国逐渐形成了高强度的中央集聚资源和分配资源的“集权型”体制，教育体制也以计划的形态运行。尽管从1978年开始的改革开放，使得中央对高等教育的管制有所放松，但政府仍然在高等教育的人事、财政、招生、教学和科研等各个环节中有所涉及。 3.传统文化意识是高等教育行政化的摇篮 不可否认从文化意识的角度来讲，中国仍然是一个“传统型社会”的国家。从中国传统制度与社会环境两个角度上来说，几千年来，中国就是一个官治主导、伦理至上的国家，在传统文化意识里，民众早已习惯于个人服从国家、政治权力一元，所以高等教育管理权的高等集中于中央能够存在。传统文化意识里不乏有“中庸”等这样的意识影响着中国人的思想，他们认为一国如同一家，以安定为上。因而人民的权利意识极其淡薄，在心理上也习惯于服从，这为行政行为的高效运转提供了肥沃的土壤。 四、结语 通过回顾我国高等教育在各个不同时期的表现，本文论述了高等教育的行政化与我国传统教育管理体制、国家体制传统和文化心理意识不无关系。就像是一个人个性的形成脱离不了成长环境的影响一样，我国的政治体制和高等教育管理体制就决定了我国的高等教育会与行政权力有着密切的联系。但是这些因素也只是一个从高等教育史的角度分析的,因此,对于我国高等教育行政化的原因的分析还有很大的空间，只有充分分析了高等教育行政化的原因才能够在肯定高等教育行政化所起到的历史作用的同时,进一步反思这种高等教育模式的缺陷和不足,从而为高等教育的发展寻求更合理的发展道路和方式。 作者：李妍单位：四川大学中美大学战略规划研究所 教育史论文:中外教育史对比分析 一、设置中外教育史比较研究方向的初衷 当我们研究教育问题时,我们无法将一个个教育问题封闭起来,孤立地就事论事,我们不得不把目光投向历史的深处,追根溯源,去探寻那些导致今天教育现状的种种因素;我们也无法将我们的教育与世界其他国家的教育割裂开来,闭门造车。因为历史的、别国的教育都对我们今天的教育产生着潜移默化的、不容忽视的作用。“任何出色的真实有效的教育都是民族生活与特点的写照。它根植于民族的历史中,适应于它的需要”[1](P65)。忽视我们自身的历史传统,我们的教育将会成为无源之水、无本之木,丧失生存的土壤。同时,“以正确的精神和严谨的治学态度研究国外教育制度的作用”,以便“促使我们更好地研究和理解我们自己的教育制度”[2],使本国人民意识到自己教育制度中的优势、缺陷,尤其是“对照别国,发现本国的弱点,并予以改进”[1](P63),这同样是不可或缺的工作。所以,当我们研究今天的教育时,不可能回避历史的和别国的经验。“古今贯通,中西融汇”,将古今中外的教育历史融于一炉,对其进行比较鉴别,去伪存真,去粗取精,既吸取我国教育历史中的精华,又借鉴国外教育历史中的优秀成果,并结合当前教育面临的实际问题,建立起一个既具有中国特色又有现代教育意识的教育史研究新体系,这是我们在硕士生阶段教育史专业设置中外教育史比较方向的初衷。具体说来,有以下几个方面的考虑: (一)再发现———促使学生提高思维能力的重要路径 从事高等教育的人都清楚一个事实:硕士阶段的教育不同于本科阶段的教育。相对而言,硕士教育阶段更侧重于对学生思维能力的训练和科研能力的培养。那么如何锻炼学生的思维,提高学生的科研能力呢?美国著名教育家、心理学家布鲁纳关于引导学生发现和再发现的主张给予我们很大的启发。布鲁纳认为,人类的全部活动中的最独特之点,在于人类能够亲自发现,人不是一个被动的有机体,人掌握概念、解决问题都是一个主动的过程。发现是教育学生的主要手段,教师向学生提出有关问题,引导学生搜集、钻研有关资料,通过积极思考,自己体会,从而“发现”概念和原理。按布鲁纳的话来说,发现学习就是以培养探究性思维的能力为目标,以基本教材为内容,使学生通过“发现”与“再发现”的步骤来进行的学习。这里特别引起我们重视的是,布鲁纳指出学校中的发现学习不局限于对未知世界的发现,更重要的是引导学生凭借自己的力量对人类文化知识的“再发现”,其实质就是把“现象重新组织或转换,使人能超越现象进行再组合,从而获得新的领悟,包括寻找正确结构和意义”[3](P465-470)。具体在教育史研究领域,设置中外教育史比较研究方向的目的首先就在于使学生从历史上已有的教育现象出发,通过自己的探究性学习,深入体会造成此种教育现象的社会历史原因,并通过对中外教育史的比较研究,发现中外教育历史中被遗忘的或尚未发现的新的研究领域。但更为重要的是,设置中外教育史比较研究方向的目的在于促使学生对已有的史料、史实、知识结构和教育问题进行再发现,使这些教育现象在学生的头脑中重新组合,从而获得新的体悟,寻找出教育的真谛。这种发现和再发现的过程是一个相当艰辛的过程,甚至是一种痛苦的、需要付出巨大精力的劳动过程,但也确实是使人意志受到磨练、思维得到升华的过程。因此,通过中外教育史的碰撞与比较,着实可以使学生走出仅从中国教育史着眼或仅从外国教育史入手研究教育问题的局限,促使学生从比较的视野重新审视以往对教育问题的看法,积极思考中外教育的异同,“发现教育问题,探讨问题产生的原因及其在特定背景中的解决办法,以及发展教育的原理或原则”[4](P436)。 (二)宽视野———拓展学生知识面的有效手段 在教育史领域,以往学生看问题,仅仅从自身所主攻的研究方向的角度出发。研究中国教育史的学生,埋头于钻研中国教育史方面的知识和史料,虽能达到一定深度,但对外国的教育历史知之甚少,思路难以拓宽;而研究外国教育史的学生,虽然对外国的教育研究得比较到位,但却缺少对中国教育历史和现状的应有了解,因而难以很好地对外来教育制度取其精华、弃其糟粕。而事实上,中外教育在历史上是互相借鉴、互相融合的。“我们的祖先不仅曾以印刷术和指南针推动世界文化的历史车轮前进,更曾以儒家思想和考选制度有功于各国教育制度和教育思想的建树”[5](P4)。而随着西学东渐的深化,西方的近代学制直接影响了中国现代型学校诞生的进程,为中国近代学制的完善与发展提供了有利的借鉴。可以说,“我国既是文化教育的输出国,又是文化教育的输入国”。“妥善地把东西方教育史沟通起来和妥善地把中外教育史挂起钩来”[5](P4),有利于拓展我们的视野,使我们认识到人类教育历史的整体性。因此,设置中外教育史比较研究方向,意在弥补硕士研究生培养中以上两种偏向的不足,拓宽他们的视野,丰富他们的知识面,教会他们以比较的眼光和辩证的思维来看待中外教育发展中的史实,使其知识体系既植根于中国教育的肥沃土壤中,又能充分吸收外来教育中有益的成分为我所用。 (三)相碰撞———为教育改革寻找切实的借鉴 历史的事实告诉我们,“世界的文化教育都不是绝缘体”,“世界文化总是通过彼此接触而向前发展的”,“当各国在战火纷飞的时刻,他们的教育文化常常是和平相处或互相取长补短的”,“当今各国的学校都是混血儿”[5](P3)。随着亚历山大的东征,客观上使得东西方文化教育第一次发生了大规模的碰撞,产生了闻名遐迩的文化教育之城———亚历山大利亚城,将当时世界各国的先进文化教育集于一堂,哺育了欧洲文化教育几千年,成为“人类文化教育前进的渊源”[5](P4);在我国宋代,富有历史使命感的理学大师们将外来的佛教、本土的道教引入到儒学中来,使它们发生碰撞,最终形成了以儒家为主体,融合佛、道的新儒学———理学思想体系,并成为封建社会后期统治思想的主干,影响中国文化教育事业达千年之久。随着社会的发展、科技文教事业的进步,世界各国越来越紧密地联系到一起,任何国家的教育事业都无法脱离其他国家而单独存在,也不能脱离历史传统来研究教育问题,而应从各国历史的经验教训出发,使它们与当前的教育改革发生激烈的碰撞,在碰撞中发现真理的光芒,使其成为我们切实有力的借鉴。如:我们当前的基础教育改革,就在相当程度上借鉴了美国实用主义教育家杜威的思想,意在充分发挥儿童的积极性和创造性;同时,也参考了新传统教育派的主张,以便通过教师有计划、有组织的“课堂教学”,使学生学会“人类积累的知识”,掌握某些人类历史上“永恒不变的要素”[6](P236);而且,还主张发挥中国教育的优良传统,对学生“言传身教”、“因材施教”、“启发诱导”,建构以“情”为根基的主体发展观[7]。实践证明,“古为今用”、“洋为中用”,确实可以促使中外教育在现实的基础上发生碰撞,为我们的教育改革提供切实的借鉴。 (四)融多元———当代教育发展的呼唤 当谈及世界教育史时,人们关注更多的是以欧美为中心的强势国家的教育,似乎世界教育的历史只有西方的历史,或仅仅是欧美几个强势国家的历史。而事实上,“历史从东方开始”[8](P160),人类教育的发达以东方为先。亚述、巴比伦、埃及、印度、中国等东方国家的教育是早于欧洲的希腊、罗马而兴起的,其在教育内容、方法以及管理上,在当时堪称是相当完善的。各个国家和地区及其不同时期的教育各有其特征,人类文化是多元的而非一元的。就世界教育的肇端和进步来看,多元论恰是正确的。很多现在看似弱势的国家和地区的文化教育,都在历史上作出过贡献。如,古代阿拉伯的教育曾经为人类文化教育,特别是西欧文化教育的进步作出了重要贡献。阿拉伯人在公元7世纪兴起之初,其文化教育是相当落后的,但是由于推行开明的文教政策和尊师重教、鼓励学术研究的有力措施,在继承东、西方文化成果的基础上迅速发展了自己的文化与教育,从而建立了“一种融合了犹太文化、希腊———罗马文化和波斯———美索不达米亚文化传统的混合文明”[9](P360)。阿拉伯伟大的数学家花剌子模创立了代数学,他编写的《积分和方程计算法》于12世纪传到西欧,一直到16世纪还是大学使用的教材。通过学习他的著作,西方懂得了使用阿拉伯数字。阿拉伯的医学家伊本•西那被誉为“医中之王”。他的《医学原理》一书讨论了传染病、寄生虫病、皮肤病、精神病等广泛的医学问题,记载了七百六十多种药物,因而有“医中圣经”之称,该书在12世纪至17世纪一直是西欧大学医学科教育的主要教材。阿拉伯哲学家伊本•路西德对亚里士多德著作所作的注解、提示和摘要在西方流传了几个世纪,对西欧重新认识古希腊文化产生了重要影响[3](P153)。阿拉伯的赫克迈大学是中古和近代的第一所大学,当波伦亚、巴黎、萨勒诺、牛津、剑桥还没有出现大学的时候,赫克迈大学已经将学术上的火炬高高地举起了。阿拉伯的文化教育成果,传入处于基督教统治之下几近陷于愚昧的欧洲,使那些久已忘记希腊学术的士子耳目一新,从阿拉伯的译著中重新发现古希腊文化教育的辉煌;使那些长期以来被基督教控制的学校从繁琐的宗教论证和枯燥的教条记诵中解放出来,获得新的学科内容和方法,这不仅给予欧洲学术文化以生机,更为中世纪大学的兴起准备了条件,为文艺复兴作了先导[5](P53)。可以说,“欧洲的文艺复兴是在底格里斯河一带预备的,不是在顿河、泰晤士河、莱茵河、第聂伯河一带预备的。迈蒙、易斯哈格、萨顿姆、花剌子模和其他阿拉伯学者开辟了一条新的路径;而佩特拉克、但丁、伊拉斯谟等,便是沿着这条路径走去的。文艺复兴既蒙阿拉伯人的引导,则人类文化应当感谢阿拉伯人的盛意”[5](P81)。因此,应该将东方古国教育史放在和西方古国教育史同等重要的地位,因为它们共同构成了多元化的世界教育,组成了世界教育史的框架。到了当代,世界的文明范围进一步扩大,各个国家之间的交往和联系更加紧密,各国都必须不同程度地面对多元化的世界。如何正确地认识处在多元化中的世界各国的文化教育及其对世界文明的贡献,消除彼此之间的文化偏见,增进对自己文化的自尊和对他国文化的尊重与理解,是摆在当今世界各国面前的一个共同的议题。以历史的眼光、比较的视野积极思考每个国家的文化教育存在的原因和价值,以及各种文化在一起互惠的益处,从而在世界各国不同文化教育之间进行积极的交流,使它们互相融合、吸收,取长补短,这是教育的使命,也是当代世界教育的呼唤。 (五)新领域———教育史研究的探新与拓展 用比较的方法研究中外教育史,近些年来,在国内除了少数几所学校为硕士研究生开设此研究方向外,其他学校少有涉及。从目前的研究成果上看,虽然也有不少学者在研究中自觉不自觉地采用过这种方法,发表了一定数量的论著,但较有影响的还是张瑞幡、王承绪二先生主编的《中外教育比较史纲》,其中对中外教育历史的发展与演变有较为系统的论述和比较,对后人的研究具有很大的启发性。但可能由于篇幅所限,该书对很多教育问题仅作了一般性的论述和比较,尚缺乏更细微的、全方位的探讨和更深入的学理性分析。除此之外,在中外教育史比较研究方面,很难找到更为系统、全面的论著。可以说,中外教育史比较研究是一个新的研究领域,是一项具有开拓性的工作,既是对中国教育史研究的拓展,也是对外国教育史研究的拓展。我们从2002年开始招收第一届该领域的研究生,至今已招收六届,其中已毕业三届,在中外教育史比较研究方面进行了艰辛但卓有成效的探索。 二、近年来的探索实践 (一)筚路蓝缕———师生同下真功夫 “筚路蓝缕,以启山林”(左丘明:左传•宣公十二年),这正是我们在中外教育史比较研究这条崎岖的山路上艰辛探索的真实写照。我们企盼摸索出一条对我们今天的教育改革能提供有效借鉴的路径。为此,我们刻苦钻研、身体力行,师生同下真功夫。首先,导师以身作则,在招收第一届研究生前已经在该领域探索了多年,数年如一日地埋头于中外教育史比较研究,并与本校和兄弟院校的同行积极探讨教育教学中的问题,努力提高自己的专业素养,力求做到“经师”与“人师”的结合。与此同时,历届学生也以导师为榜样,刻苦钻研学问,广泛涉猎书籍,在此基础上,根据自身的专业积淀和兴趣爱好,初步确定自己的主攻课题,并细心钻研有关资料,其中既包括古文献资料,也包括外文资料,为自己的进一步深入研究积累有益的素材。如:对教育家的思想感兴趣的学生,平时就注意搜集并钻研有关资料,不仅仅只是教育方面的史料,而且包括与之相关的哲学、社会学、经济学、政治学、科技等各方面的资料;对宗教文化与教育的关系感兴趣的学生,平时就注意钻研宗教和教育方面的书籍和史料,包括宗教的产生、传播以及对教育的影响和教育对宗教信仰的反作用等。在广泛积累的基础上,殚精竭虑,深入进行比较思考。此外,学生们还注重自发组织读书报告会和举办专业范围内的学术讨论会,交流思想,提高思维,互相取长补短。与此同时,在导师的鼓励下,积极地参加专业领域内的各种学术会议以吸取学术营养;踊跃向专业学术期刊投稿,,将自己零星的想法通过这些学术交流构成一个完整的系统,内化为自身的独特体悟。就这样,师生一心,伏下身去,埋头于中外教育史的浩瀚海洋中,下真功夫开创中外教育史比较研究的新局面。 (二)深思熟虑———把握选题,剖析研究的可行性、创新性与价值 硕士研究生的毕业论文写作与答辩可以说是硕士生阶段的最重要的工作之一,它直接反映着硕士研究生培养的成果。而把握选题,又是整个毕业论文写作过程的重中之重。为此,在硕士研究生毕业论文的选题上,我们紧紧围绕中外教育史比较的有关问题,从严要求,认真剖析研究的可行性、创新性与研究的价值,务使每位学生的毕业论文具有较高的质量和水平。下面仅以2004级(即2007届)硕士研究生王亚辉同学的选题为例来说明我们是如何把握选题的。王亚辉同学的选题为《“信仰”与“理性”的交织和互动———宗教视域下的宋代书院与中世纪大学之比较》,它的可行性在于宋代书院和中世纪大学是中西方高等教育史上两颗璀璨的明珠,而且在办学时间上也大致相近,具有可比性;前人又曾从两者的形成机制、办学精神、教学管理、藏书功能等方面进行过比较,这可以为研究提供有益的借鉴。但是,从宗教的视域对两者进行比较,国外还没有此方面的论著;国内只有彭岚同志2000年在《北京科技大学学报》上发表的《宗教对中国书院与欧洲中世纪大学影响之比较》的一篇文章。文中阐述了宗教对两者的影响关系,但该论文是把儒学当作宗教———儒教来与基督教进行比较的,而把儒学作为宗教,在目前仍很有争议。可以说,到目前为止,国内外还没有真正从宗教的角度去研究宋代书院和中世纪大学之间关系的论著。而佛教、道教对宋代书院的影响和基督教对中世纪大学的影响是不容忽视的历史事实,对二者的比较研究既有现实意义,又有一定的深度。王亚辉同学利用自己几年来对宗教和教育的研究积累,较深刻地探讨了佛、道对宋代书院影响与基督教对中世纪大学影响之异同,这成为他的这个选题的创新之处。至于这一选题的价值,则在于它从客观历史的角度去进行宗教对两者产生影响的共性及差异性的比较,透视中西方文化和教育,反思信仰和理性的关系,文章有个性、有深度,从而有助于加深思考,并有助于解决当前教育中出现的一些现实问题。 (三)初显成效———探索取得了理论与实践成果 数年来的探索使我们积淀了较为丰厚的研究基础,在中外教育史比较方面产生了一批有分量的学术成果。如:导师先后承担并高质量完成了国家教育部《中西方道德教育思想与实践比较研究》、全国高等学校教学研究会《中外德育比较研究》、国家留学基金资助《中俄教育比较研究》等课题;出版了《人性:存在与超越的省视———中西方道德教育思想与实践比较研究》、《大起大落的命运———杜威在俄罗斯》等著作;在专业杂志上发表了《文理学科的相互渗透与结合———当代中外高教改革面临的共同问题》(《高等师范教育研究》)、《中西方道德教育思想与实践之差异及其成因》(《教育理论与实践》)、《中西方德育比较概论》(《河南大学学报》)、《基础教育的中国特色:建构以“情”为根基的主体发展观》(《河南大学学报》)等比较方面的论文,并在社会上产生了较为广泛的影响。“桃李不言,下自成蹊”,研究生们经过学术上的磨练,也在中外教育史比较的体悟方面上升到了新的高度,一篇篇研究成果脱颖而出,如:《伦理的政治化与伦理的哲学化———孔子与苏格拉底的教育目的及其践行过程之比较》(王娟华)、《传统的反叛:中西方现代教育的思与行———欧美现代教育运动与20世纪二三十年代中国教育革新之比较研究》(于书娟)、《“中体西用”与“和魂洋才”———教育视野下张之洞与福泽谕吉西学思想之比较》(周娜)、《洪堡德与蔡元培大学改革思想与实践之比较》(徐晓飒)、《“道法自然”与“以天性为师”———中西方自然教育观之比较》(王文礼)、《返于自然与超越历史———卢梭与梁启超“贤妻良母”女子教育目的观之比较》(李琳琳)、《“信仰”与“理性”的交织和互动———宗教视域下的宋代书院与中世纪大学之比较》(王亚辉)、《裴斯泰洛齐和晏阳初乡村教育理论与实践之比较》(张爱梅)、《中美高师生教育实习发展之比较》(常艳丽)、《中英教育督导制度发展之比较》(王为民)、《中美高等教育评估中介机构发展之比较》(杨婧)、《余家菊和森有礼国家主义教育思想之比较》(王雅芳)等,这些论文从不同视角、不同历史时期进行比较研究,虽在某些方面尚显得有些稚嫩,但毕竟对教育问题进行了较为深入的探讨,在此过程中学生也感到收获颇多。 三、探索中的体认与感悟 (一)难度之大,不容否认 如前所述,中外教育史比较研究是一个新的研究领域,只能在借鉴有限资料的基础上“摸着石头过河”。而且中国教育史、外国教育史两者任通一史已是颇有难度的。就中国教育史来说,“中国教育的发展源远流长,涌现出了众多的教育思想家和实践家,积累了丰富的教育经验,形成了许多独具的特点和优良的传统”[10](P1)。如此丰富的教育内容,若要精通,必须深入钻研,充分占有史料不可。而中国古代的史料可谓是浩如烟海,并且大都是不符合现代人阅读习惯的、较艰涩的文言文。而外国教育史的内容也是极为广泛的,“从纵向而言,它涉及从原始社会直到如今的人类教育的产生和演变的全部过程”;“就横向而言,它涉及除我国之外所有国家和地区的教育的发展”[5](P1)。这么宽广的范围、浩繁的内容、庞大的体系,即使原始材料全是现代汉语,研究起来也是颇有难度的,何况原始材料大都是用各国自己的民族语言或被翻译成国际通用的英语语言来书写。要将中外教育史两者结合起来,时兼古今、地兼东西,难度之大,可想而知。它非要我们有“坐冷板凳”的精神,几十年如一日地潜心研究不可。然而,对中外教育史的比较研究无论难度有多大,却是一件很有意义、值得做的事情。中外教育的历史源远流长,其中蕴含着无穷无尽的宝藏,有些宝藏必须通过我们比较鉴别才能发现它的现实价值。“教育史学家说,研究物质变化的自然科学,如物理学、化学等等,要在实验室中进行;作为社会科学的教育科学则不尽然,虽则许多比较具体的课题可以通过实验取得答案,但许多具有理论性、根本性和久远性的重大课题是无法着手实验研究的”[5](P1)。要论证或判断这种课题,继续借助历史发展的往事并在比较中来反思和解决是重要的研究方法之一。美国教育家杜威说,教育史不啻是教育科学的实验园地。那么我们可以说,中外教育史比较研究是其中的一棵生命力旺盛的幼苗。 (二)知难而进,融通中西,寻找教育的真谛 “天下事有难易乎?为之,则难者亦易也;不为,则易者亦难矣”([清]彭端淑:为学)。面对困难,迎难而上,知难而进,追求学贯中西,是每一位杰出的教育家的人生态度。例如,被誉为“伟大的人民教育家”的陶行知,把教育事业作为救国救民、改造社会的武器,为争取民族和人民的解放而奋斗一生,为改造中国的旧教育、创造人民的新教育而奋斗一生。陶行知先后就读于家乡私学、南京汇文书院、金陵大学、美国纽约州立大学、伊利诺斯大学、哥伦比亚大学,曾以美国著名教育家杜威、孟禄为师,并取得博士学位。他先后担任过南京高等师范学校教员、教授、教育专修科主任、教务主任,东南大学教授、教育科主任,《新教育》杂志主任干事。按照这样的发展趋势,他完全可以得到高官厚禄,但是他却放弃优越体面的生活,走上了另外一条道路,投身于广大平民的新教育、广阔农村的乡村教育的开拓中去。他轻视那种只是争权夺位的“政客式的教育家”,认为“第一流的教育家”“要敢探未发明的新理”,或者“敢入未开化的边疆”,“做个边疆教育的先锋”[11](P119)。怀着对民族、对劳苦民众、对儿童的深挚感情,他先后开办了晓庄师范学校、山海工学团、育才学校等教育实验学校来实践他的教育救国的理想;在此期间又撰写了《行是知之始》、《教学做合一》、《在劳力上劳心》、《生活即教育》等文章,论述了“生活即教育”、“社会即学校”、“教学做合一”等教育观点,将他所学的中西方教育理论贯穿起来,应用于当时中国的教育实际,最终形成了其独树一帜的人民大众的生活教育理论,他本人也成为我国现代教育史上伟大的教育家[12](P1)。大师的境界也许不是我们这些平凡的学者所能达到的,但是他们为我们树立的榜样,却是可以令我们追求的。面对困难迎难而上,追求学贯中西,以比较的眼光,分析研究各个历史时期人类教育理论与实践发展的实际状况和发展进程,总结教育发展的历史经验,体察教育发展的客观规律,寻找到教育的真谛,为解决当前教育问题提供启示与借鉴,是笔者数十年来所孜孜以求的。生命不息,追求不止。 教育史论文:教育史 统计结果与分析 1．刊载论文的数量在1999年1月至2004年12月期间，(教育史研究)杂志(共24期)刊发论文总计517篇(平均每期21．5篇)。其中属于外国教育史领域的研究论文132篇(平均每期约为5．5篇)，占全部论文数的四分之一左右(25．5％)。各年论文数量具体情况见表1。 由上表可见，从1999到2003年，外国教育史类论文呈逐年递增的趋势，其中2003年的增幅最大，比前一年增加10篇，比1999年增加了19篇。外国教育史类论文在全部论文中所占的比例也由1999年的16．7％逐年上升，到2003年，这一比例已攀升至36．3％。这表明，外国教育史研究领域在近几年的(教育史研究)杂志中受到了更多的关注，学科地位有逐渐提升的迹象。2004年《教育史研究)杂志上，外国教育史类论文篇数虽有所回落，但仍高于外国教育史年均论文25．5％的比例。 2．论文的选题分布 论文的研究选题体现了研究者的研究志趣，其总体情况反映了一个国家或地区在该领域中的研究视域和研究方向。对(教育史研究)论文选题的归类和分析可以让我们比较直观地了解外国教育史领域近些年来研究主题的分布情况。我们将教育史研究分为四大领域：教育人物及思想、教育制度与实践、教育理论与思潮、史学研究(在归类时，我们将涉及某个具体人物及其思想的论文归为“人物与思想”，将概括性讨论某种理论、思想或思潮的论文归人“理论与思潮”。由于后3类中个别也包含有具体的人物，因此在归类时有6篇文章进行重复归类)。通过对132篇论文的逐个归类，取得了相关数据，结果显示，近6年来，《教育史研究)刊发的论文中，对人物及思想的研究占外国教育史论文总数的43．2％，对教育制度与实践的研究论文占41．?％，两者合计占84．9％，对理论与思潮以及史学研究的文章分别占10．6％、9．0％。可见，教育人物及思想、教育制度与实践是我国外教史学者的重点研究领域，这与美国教育史研究领域的重要学术刊物之一——《美国教育史期刊)(AmericanEduca-tionalHistoryJoumM)表现出相同的研究趋向，《美国教育史期刊)有关教育人物及思想、教育制度与实践的论文占全部论文的90％[1]。不过，相对于美国72％的“教育制度与实践”论文比例，我国学者似更倾向于对“教育人物及思想”的研究。 根据论文题目所包含的信息，我们还对外国教育史类论文所涉及的具体研究领域进行了统计，统计结果显示，论题所涉及的研究领域十分广泛，部分研究领域论文数量相对密集，形成了热点研究领域。具体情况见表2。 由表2可知，高等教育、基础教育、教育改革与发展、课程与教学是教育史类论文研究最集中的问题领域，教育法制与政策的研究次之，教师教育再其次，接着依次是职业教育、宗教教育和道德教育。除此之外，论文涉及的研究内容还包括女子教育、农村教育、公民教育、家庭教育、扫盲教育、种族教育、成人教育、农村教育以及文化与教育的关系等方面，这类题材的论文通常都是2篇或2篇以下。 (1)教育人物及思想。从论文涉及的外国教育史的具体人物看，6年来共计38位，古代部分有苏格拉底、柏拉图、德谟克利特、西塞罗4人；近代部分包括夸美纽斯、卢梭、福禄贝尔、裴斯泰洛齐、蒙田、赫尔巴特、凯兴斯坦纳、纽曼、阿诺德、马克思、康德、孔德、杰斐逊等13人；现代部分包括杜威、苏霍姆林斯基、林曼德、蒙台梭利、赫钦斯、马卡连柯、马斯洛、布里克曼、爱因斯坦、甘地、约翰逊、穆罕默德·阿里、戴尔、贝林、克雷明、克伯雷、库恩、斯昔林、罗杰斯、雅斯贝尔斯、博耶等21人。古代、近代、现代人物在全部人物中所占的比例分别为：10．5％、34．2％和55．3％。 外国教育史类论文对“人物及思想”的研究还呈现出以下特点： 第一，对杜威的研究是人物与思想研究的重点。研究杜威的文章最多，几年来一直没有中断，共计11篇，分别探讨了杜威的知识观、环境观、素质教育观、教育目的论、教学思想、生活教育思想、杜威对教育家的影响、杜威与中国近代教育的关系等问题。一方面表明杜威教育思想仍然对当代教育发挥着重要影响，另一方面也说明人们对杜威教育思想的研究正往纵深方向发展。 第二，一些以前没有或较少被研究的人物也进人了教育研究者的视线，比如埃及教育改革家穆罕默德·阿里、美国心理学家戴尔、古希腊哲学家德漠克利特、美国政治家杰斐逊、印度政治家甘地等都成为学者们研究的对象。对这些人物的研究表明外国教育史在人物及思想研究方面正在开拓新的领域。 第三，将历史人物的研究与社会现实问题结合起来。在人物与思想研究论文中，有些论文较为注重从教育改革的现实问题去挖掘历史素材，从历史人物的思想叙述中寻找现实变革的思想源泉。例如，寻找杜威的教育思想与素质教育观的联系、挖掘马斯洛的教育思想与主体性学习的关系、展示苏霍姆林斯基的教育思想与自我教育机制的关联等等。 (2)教育制度与实践。教育制度和实践是一个包含范围十分广泛的领域，这一领域6年来共57篇，根据上述论文所涉及的论题，我们将内容相近或同一论题的论文归为一类，统计其篇数，发现在这一领域中，仍然是高等教育、教育改革与发展、课程与教学、教育制度与政策等方面的内容占有比较大的比重。 除此之外，也有大量其他题材的研究，涉及的领域也十分广泛。非正规教育领域进入了研究者的视野，家庭、教会、妇女、民族等教育在很大程度上都是在教育制度与实践层面上得到研究的。例如，有关家庭教育的(19世纪英国公学的家庭伴读现象)；有关宗教与教育的(基督教在西方教育发展中的历史作用)；有关民族教育的(英国的种族问题与种族教育)等等。 (3)教育理论与思潮。对教育理论和思潮的研究在全部论文中占10．6％，高于(美国教育史期刊)的9％[引。对教育思潮的研究主要包括后现代主义、要素主义、古希腊教育思想和日本明治前期的教育思潮等；对教育理论的研究主要涉及对教育功能、西方学术自由、人的学说与教学、美国大学理念等理论问题的历史考察。 (4)外国教育史学研究。对史学本身的回顾与反思是学科不断走向成熟的标志。近6年来外国教育史研究加强了对外国教育史学的反思，学科反思类论文占论文总数的9．0％，远高于(美国教育史期刊)的1%[1]，这表明我国外国教育史研究的发展正处于师范教育转型给基础学科带来冲击的阶段，这一时期对教师学科自身的反省远比转型早已完成的美国要频繁、深入得多。外国教育史学的研究关注学科的研究对象、范围、目的、功能、作用、方法等一系列基本问题，近年来的研究在一定程度上突破了单纯的学科教材教法的研究取向。 3．研究主题的时间和空间范围 (1)研究的国别范围。从空间上看，可包括全球或世界范围的研究，也可以是包含了若干国家在内的地区范围的研究，还可以是国别研究。本文主要从国别研究的角度进行统计。统计显示，论文涉及的国家主要有美国、英国、法国、德国、日本、苏联、意大利、捷克、印度、埃及、刚果等。其中对美国的研究达36篇之多，占总数的27．3％。对英、法、德的研究论文数量也有相当的比例。尽管不乏(穆罕默德·阿里与埃及世俗化教育改革)、《东南亚五国华文华人高等教育论略)、《刚果共和国教育发展历程)等一类的论文，但研究中的欧美中心倾向依然如故。 (2)研究内容的时段分布。我们将研究时间划分为古代、中世纪、近代、现代四个阶段，由于有些论文内容所涉及的时间是横跨上述年段的，因此，根据论文所涉时间的实际情况，增补了“通史”和“近现代”两个时间段。论文内容的时段分布情况详见研究内容时段分布一览表。 可见，在研究内容的时间取向上，主要还是以近、现代为主，两者合计占总数的72．7％。对古代和中世纪的研究所占比例较低。与(教育史研究)杂志中国教育史类论文研究内容古代、近代和现代分别占22．7％、27．8％和49．5％相比[2]，外国教育史对古代和中世纪的研究是较为薄弱的，而相对于 美国教育史期刊)对古代、欧洲影响初始阶段、殖民地阶段研究的零记录来说[3]，我国对外国教育史的古代研究还是有所涉及。这一状况反映了中美两国不同的文化历史传统和研究的价值取向，也反映了我国外国教育史研究者在此两者间的折衷倾向。 4．论文合撰程度 论文作者合作度是考察科研水平和研究活跃程度的重要指标。合撰程度指标是指论文总样本中合撰论文的比率，合撰指数表示的就是论文总样本中论文作者数与总论文数的比例。本次统计显示，论文作者总人次为147人，合撰论文数为15篇；2篇以上的作者数为16人，3篇的有3人，发表4篇的有1人，论文合撰指数为1．11，合撰程度为11．4％。也就是说，合作撰写的论文仅仅只有总数的十分之一多一些，绝大多数作者都是单枪匹马搞研究的，几乎没有跨校或跨单位的项目研究成果，这与外国教育史的论著编写出现了相反的情况，外国教育史的许多著作，特别是通史类的著述都是由众多学者联合攻关、合撰而成的[4]。对此台湾学者也作过专门的阐述，认为“集体合作是大陆教育史研究的特色之一，”[3]，这种现象反映了我国外国教育史研究中存在的一个严重问题：作为专著或史料编译，一般可以把它或按时期或按地域或按人物在参与撰写的研究人员之间进行分配，这是一种教材编写的分配模式，反映出外国教育史的研究在教材编写方面是倾向于合作的；而研究论文的撰写不同于教材的编写，研究论文更具有研究的性质，通常需要以项目或专题的方式展开研究，在研究的深度上通常要高于教材，学者们在项目或专题的研究上反而不倾向于合作，这说明教材编写式的研究对我国研究者的影响根深蒂固，并制约了外国教育史富有深度的问题或专题取向的研究。这种教材取向的研究模式是亟需改变的。 5．引文文献情况 篇均引文的多少是作者信息意识的表现，也是吸收利用已有成果能力的表现。6年来，全部116篇外国教育史类论文共有引文1807条(包括注释和文献)，引文运用率为90．9％(132论文中120篇有引文)。引文最多的为41条。篇均引文为13．7条，这个水平与JCR(《期刊引证报告》)对2000年收录的45种中国期刊和抽样统计的45种国际期刊的篇均引文数的统计结果相比，接近中国的期刊篇均引文14条，但与国际篇均引文的28条还有很大距离，本项研究还对论文所引文献的语种和类别进行了分析统计： 近年来外国教育史的文献引文语种主要是中文和英文两类，中文1442条，占79．8％，英文349条，占19．30,6，其它语种的引用很少。在引文条数上大体呈现逐年增长的趋势，2003年为340条，达到最高点。 在引文类别上，主要是论著书籍，论文类的次之，还有的引用互联网上的资料，但比较少。引文资料的来源，主要是教育史学论著以及宗教、历史、文学等方面的资料。 统计显示，近年来外国教育史研究者在引文方面的意识有了很大提高。尤其是在英语语种的引用上。但引用语种还较为单一，英语居多，其它语种如日语、德语、法语较少，使得外国教育史的研究首先在语言上就难以突破“欧美中心”。 6．研究方法 所统计的论文在研究方法上以采用比较法、历史法和文献法者居多。比较法在研究历史人物及思想方面较为常用，既有横向对比，又有纵向对比，既有同国比较，又有中外比较。例如，颜元与洛克教育思想的比较、孔子与苏格拉底的“道德可教性”思想比较、陶行知生活教育理论与杜威的实用主义教育理论比较、杜威“生长目的论”与罗杰斯“自我实现目的论”比较、杜威与苏霍姆林斯基论教育环境思想比较、夸美纽斯与卢梭“适应自然”教育思想比较，福禄倍尔与蒙台梭利思想比较等等。在历史事件或过程的研究中，历史法应用较广，主要侧重于对事件或过程的定性描述。文献法是大多数研究采用的方法，这从 教育史研究)接近我国期刊篇均引文率便可窥见一斑。总体来讲，外国教育史研究方法还比较单一，田野调查法、考古学、人种志以及新史学的一些方法在论文中几乎没有出现过，这既是受研究条件和环境限制的结果，也反映了我国外国教育史研究者对新的史学方法的认识和使用还处在较低级的阶段。 教育史论文:外国教育史考察 [摘要]以我国(教育史研究)杂志近六年刊发的外国教育史类论文为研究对象，就这些论文的数量、选题分布状况、刊载论文作者单位和地区分布、论文合撰程度、引文文献情况以及研究方法等进行分项统计，展示了我国当前外国教育史研究的焦点和热点问题，并从这一角度探讨了我国外国教育史学科近六年发展的基本动向。 [关键词]外国教育史；研究近况；相关论文；量化分析 教育史是我国教育领域最早取得博士学位授予资格的专业领域，也是拥有博士点数量较多的专业领域之一，该领域的专业杂志——(教育史研究)(季刊)是全国中文核心刊物，1989年始由全国教育史学会发行。作为这一领域的唯一专业刊物，《教育史研究)刊发的论文，其选题大体代表了我国教育史领域研究的基本方向，其研究程度基本体现了这一专业领域的研究水准。本文试图通过对该杂志近6年刊发的相关论文的统计分析，对我国外国教育史研究的现状作一基本描述。 一、分析对象与方法说明 我们从刊登在(教育史研究)1999—2004年的论文中，选出所有外国教育史领域的研究论文，就这些论文的数量、选题分布状况、研究主题的时间和空间范围、论文合撰程度、引文文献情况进行分项统计，并在此基础上作出分析。被统计和分析的论文时间跨度为6午，共含24期杂志。采用的方法主要为统计与分析。 二、统计结果与分析 1．刊载论文的数量在1999年1月至2004年12月期间，(教育史研究)杂志(共24期)刊发论文总计517篇(平均每期21．5篇)。其中属于外国教育史领域的研究论文132篇(平均每期约为5．5篇)，占全部论文数的四分之一左右(25．5％)。各年论文数量具体情况见表1。 由上表可见，从1999到2003年，外国教育史类论文呈逐年递增的趋势，其中2003年的增幅最大，比前一年增加10篇，比1999年增加了19篇。外国教育史类论文在全部论文中所占的比例也由1999年的16．7％逐年上升，到2003年，这一比例已攀升至36．3％。这表明，外国教育史研究领域在近几年的(教育史研究)杂志中受到了更多的关注，学科地位有逐渐提升的迹象。2004年《教育史研究)杂志上，外国教育史类论文篇数虽有所回落，但仍高于外国教育史年均论文25．5％的比例。 2．论文的选题分布 论文的研究选题体现了研究者的研究志趣，其总体情况反映了一个国家或地区在该领域中的研究视域和研究方向。对(教育史研究)论文选题的归类和分析可以让我们比较直观地了解外国教育史领域近些年来研究主题的分布情况。我们将教育史研究分为四大领域：教育人物及思想、教育制度与实践、教育理论与思潮、史学研究(在归类时，我们将涉及某个具体人物及其思想的论文归为“人物与思想”，将概括性讨论某种理论、思想或思潮的论文归人“理论与思潮”。由于后3类中个别也包含有具体的人物，因此在归类时有6篇文章进行重复归类)。通过对132篇论文的逐个归类，取得了相关数据，结果显示，近6年来，《教育史研究)刊发的论文中，对人物及思想的研究占外国教育史论文总数的43．2％，对教育制度与实践的研究论文占41．?％，两者合计占84．9％，对理论与思潮以及史学研究的文章分别占10．6％、9．0％。可见，教育人物及思想、教育制度与实践是我国外教史学者的重点研究领域，这与美国教育史研究领域的重要学术刊物之一——《美国教育史期刊)(AmericanEduca-tionalHistoryJoumM)表现出相同的研究趋向，《美国教育史期刊)有关教育人物及思想、教育制度与实践的论文占全部论文的90％[1]。不过，相对于美国72％的“教育制度与实践”论文比例，我国学者似更倾向于对“教育人物及思想”的研究。 根据论文题目所包含的信息，我们还对外国教育史类论文所涉及的具体研究领域进行了统计，统计结果显示，论题所涉及的研究领域十分广泛，部分研究领域论文数量相对密集，形成了热点研究领域。具体情况见表2。 由表2可知，高等教育、基础教育、教育改革与发展、课程与教学是教育史类论文研究最集中的问题领域，教育法制与政策的研究次之，教师教育再其次，接着依次是职业教育、宗教教育和道德教育。除此之外，论文涉及的研究内容还包括女子教育、农村教育、公民教育、家庭教育、扫盲教育、种族教育、成人教育、农村教育以及文化与教育的关系等方面，这类题材的论文通常都是2篇或2篇以下。 (1)教育人物及思想。从论文涉及的外国教育史的具体人物看，6年来共计38位，古代部分有苏格拉底、柏拉图、德谟克利特、西塞罗4人；近代部分包括夸美纽斯、卢梭、福禄贝尔、裴斯泰洛齐、蒙田、赫尔巴特、凯兴斯坦纳、纽曼、阿诺德、马克思、康德、孔德、杰斐逊等13人；现代部分包括杜威、苏霍姆林斯基、林曼德、蒙台梭利、赫钦斯、马卡连柯、马斯洛、布里克曼、爱因斯坦、甘地、约翰逊、穆罕默德·阿里、戴尔、贝林、克雷明、克伯雷、库恩、斯昔林、罗杰斯、雅斯贝尔斯、博耶等21人。古代、近代、现代人物在全部人物中所占的比例分别为：10．5％、34．2％和55．3％。 外国教育史类论文对“人物及思想”的研究还呈现出以下特点： 第一，对杜威的研究是人物与思想研究的重点。研究杜威的文章最多，几年来一直没有中断，共计11篇，分别探讨了杜威的知识观、环境观、素质教育观、教育目的论、教学思想、生活教育思想、杜威对教育家的影响、杜威与中国近代教育的关系等问题。一方面表明杜威教育思想仍然对当代教育发挥着重要影响，另一方面也说明人们对杜威教育思想的研究正往纵深方向发展。 第二，一些以前没有或较少被研究的人物也进人了教育研究者的视线，比如埃及教育改革家穆罕默德·阿里、美国心理学家戴尔、古希腊哲学家德漠克利特、美国政治家杰斐逊、印度政治家甘地等都成为学者们研究的对象。对这些人物的研究表明外国教育史在人物及思想研究方面正在开拓新的领域。 第三，将历史人物的研究与社会现实问题结合起来。在人物与思想研究论文中，有些论文较为注重从教育改革的现实问题去挖掘历史素材，从历史人物的思想叙述中寻找现实变革的思想源泉。例如，寻找杜威的教育思想与素质教育观的联系、挖掘马斯洛的教育思想与主体性学习的关系、展示苏霍姆林斯基的教育思想与自我教育机制的关联等等。 (2)教育制度与实践。教育制度和实践是一个包含范围十分广泛的领域，这一领域6年来共57篇，根据上述论文所涉及的论题，我们将内容相近或同一论题的论文归为一类，统计其篇数，发现在这一领域中，仍然是高等教育、教育改革与发展、课程与教学、教育制度与政策等方面的内容占有比较大的比重。除此之外，也有大量其他题材的研究，涉及的领域也十分广泛。非正规教育领域进入了研究者的视野，家庭、教会、妇女、民族等教育在很大程度上都是在教育制度与实践层面上得到研究的。例如，有关家庭教育的(19世纪英国公学的家庭伴读现象)；有关宗教与教育的(基督教在西方教育发展中的历史作用)；有关民族教育的(英国的种族问题与种族教育)等等。 (3)教育理论与思潮。对教育理论和思潮的研究在全部论文中占10．6％，高于(美国教育史期刊)的9％[引。对教育思潮的研究主要包括后现代主义、要素主义、古希腊教育思想和日本明治前期的教育思潮等；对教育理论的研究主要涉及对教育功能、西方学术自由、人的学说与教学、美国大学理念等理论问题的历史考察。 (4)外国教育史学研究。对史学本身的回顾与反思是学科不断走向成熟的标志。近6年来外国教育史研究加强了对外国教育史学的反思，学科反思类论文占论文总数的9．0％，远高于(美国教育史期刊)的1%[1]，这表明我国外国教育史研究的发展正处于师范教育转型给基础学科带来冲击的阶段，这一时期对教师学科自身的反省远比转型早已完成的美国要频繁、深入得多。外国教育史学的研究关注学科的研究对象、范围、目的、功能、作用、方法等一系列基本问题，近年来的研究在一定程度上突破了单纯的学科教材教法的研究取向。 3．研究主题的时间和空间范围 (1)研究的国别范围。从空间上看，可包括全球或世界范围的研究，也可以是包含了若干国家在内的地区范围的研究，还可以是国别研究。本文主要从国别研究的角度进行统计。统计显示，论文涉及的国家主要有美国、英国、法国、德国、日本、苏联、意大利、捷克、印度、埃及、刚果等。其中对美国的研究达36篇之多，占总数的27．3％。对英、法、德的研究论文数量也有相当的比例。尽管不乏(穆罕默德·阿里与埃及世俗化教育改革)、《东南亚五国华文华人高等教育论略)、《刚果共和国教育发展历程)等一类的论文，但研究中的欧美中心倾向依然如故。 (2)研究内容的时段分布。我们将研究时间划分为古代、中世纪、近代、现代四个阶段，由于有些论文内容所涉及的时间是横跨上述年段的，因此，根据论文所涉时间的实际情况，增补了“通史”和“近现代”两个时间段。论文内容的时段分布情况详见研究内容时段分布一览表。 可见，在研究内容的时间取向上，主要还是以近、现代为主，两者合计占总数的72．7％。对古代和中世纪的研究所占比例较低。与(教育史研究)杂志中国教育史类论文研究内容古代、近代和现代分别占22．7％、27．8％和49．5％相比[2]，外国教育史对古代和中世纪的研究是较为薄弱的，而相对于 美国教育史期刊)对古代、欧洲影响初始阶段、殖民地阶段研究的零记录来说[3]，我国对外国教育史的古代研究还是有所涉及。这一状况反映了中美两国不同的文化历史传统和研究的价值取向，也反映了我国外国教育史研究者在此两者间的折衷倾向。 4．论文合撰程度 论文作者合作度是考察科研水平和研究活跃程度的重要指标。合撰程度指标是指论文总样本中合撰论文的比率，合撰指数表示的就是论文总样本中论文作者数与总论文数的比例。本次统计显示，论文作者总人次为147人，合撰论文数为15篇；2篇以上的作者数为16人，3篇的有3人，发表4篇的有1人，论文合撰指数为1．11，合撰程度为11．4％。也就是说，合作撰写的论文仅仅只有总数的十分之一多一些，绝大多数作者都是单枪匹马搞研究的，几乎没有跨校或跨单位的项目研究成果，这与外国教育史的论著编写出现了相反的情况，外国教育史的许多著作，特别是通史类的著述都是由众多学者联合攻关、合撰而成的[4]。对此台湾学者也作过专门的阐述，认为“集体合作是大陆教育史研究的特色之一，”[3]，这种现象反映了我国外国教育史研究中存在的一个严重问题：作为专著或史料编译，一般可以把它或按时期或按地域或按人物在参与撰写的研究人员之间进行分配，这是一种教材编写的分配模式，反映出外国教育史的研究在教材编写方面是倾向于合作的；而研究论文的撰写不同于教材的编写，研究论文更具有研究的性质，通常需要以项目或专题的方式展开研究，在研究的深度上通常要高于教材，学者们在项目或专题的研究上反而不倾向于合作，这说明教材编写式的研究对我国研究者的影响根深蒂固，并制约了外国教育史富有深度的问题或专题取向的研究。这种教材取向的研究模式是亟需改变的。 5．引文文献情况 篇均引文的多少是作者信息意识的表现，也是吸收利用已有成果能力的表现。6年来，全部116篇外国教育史类论文共有引文1807条(包括注释和文献)，引文运用率为90．9％(132论文中120篇有引文)。引文最多的为41条。篇均引文为13．7条，这个水平与JCR(《期刊引证报告》)对2000年收录的45种中国期刊和抽样统计的45种国际期刊的篇均引文数的统计结果相比，接近中国的期刊篇均引文14条，但与国际篇均引文的28条还有很大距离，本项研究还对论文所引文献的语种和类别进行了分析统计： 近年来外国教育史的文献引文语种主要是中文和英文两类，中文1442条，占79．8％，英文349条，占19．30,6，其它语种的引用很少。在引文条数上大体呈现逐年增长的趋势，2003年为340条，达到最高点。 在引文类别上，主要是论著书籍，论文类的次之，还有的引用互联网上的资料，但比较少。引文资料的来源，主要是教育史学论著以及宗教、历史、文学等方面的资料。 统计显示，近年来外国教育史研究者在引文方面的意识有了很大提高。尤其是在英语语种的引用上。但引用语种还较为单一，英语居多，其它语种如日语、德语、法语较少，使得外国教育史的研究首先在语言上就难以突破“欧美中心”。 6．研究方法 所统计的论文在研究方法上以采用比较法、历史法和文献法者居多。比较法在研究历史人物及思想方面较为常用，既有横向对比，又有纵向对比，既有同国比较，又有中外比较。例如，颜元与洛克教育思想的比较、孔子与苏格拉底的“道德可教性”思想比较、陶行知生活教育理论与杜威的实用主义教育理论比较、杜威“生长目的论”与罗杰斯“自我实现目的论”比较、杜威与苏霍姆林斯基论教育环境思想比较、夸美纽斯与卢梭“适应自然”教育思想比较，福禄倍尔与蒙台梭利思想比较等等。在历史事件或过程的研究中，历史法应用较广，主要侧重于对事件或过程的定性描述。文献法是大多数研究采用的方法，这从 教育史研究)接近我国期刊篇均引文率便可窥见一斑。总体来讲，外国教育史研究方法还比较单一，田野调查法、考古学、人种志以及新史学的一些方法在论文中几乎没有出现过，这既是受研究条件和环境限制的结果，也反映了我国外国教育史研究者对新的史学方法的认识和使用还处在较低级的阶段。 三、结语 通过对(教育史研究》6年来刊发的外国教育史类论文的统计分析，我们可以发现外国教育史研究渐趋活跃，研究内容和领域都有一定的拓展，对学科自身建设的反省工作虽未达到像中国教育史研究领域那样出版相关专著的阶段，但对学科反思的初步思考已经形成，并有向纵深发展的倾向。本项研究显示，我国外国教育史研究者重点关注外国近现代教育史的研究，在研究中试图通过对教育历史资源的挖掘，为现代教育改革提供参考借鉴，在研究中注意历史资料的引证，所有这些都是值得肯定的。但同时我们也看到，外国教育史研究也存在着一些不可忽视的问题。例如，研究领域仍然较为局限、研究人员的语种单一、缺乏专题性研究的合作攻关、与国外的交流和合作过少、研究方法较为陈旧、信息素养有待提升等。外国教育史的研究只有在对自身研究状况和水平有较为清晰准确的认识的基础上才能更好地向前发展，希望本文的统计分析工作为推进外国教育史的研究进一步走向深入能够发挥绵薄之力。 教育史论文:儒家教育史学科未来 摘要:教育史学科的未来,是与教育史学科百年历史和学科现实状况密切联系的,我们必须从学科的历史条件和现实条件出发,对教育史学科进行历史总结和理论建设,加强教育史学科的基础建设,重视教育专史的研究,确立教育史学科的基础地位,同时注意教育史研究的国际化,从而进一步增强自主研究的能力,以推动教育史学科的发展。 关键词:教育史;教育史学科;教育专史;儒家教育思想 教育史学科的未来,是与教育史学科百年历史和学科现实状况密切联系的,我们必须从学科的历史条件和现实条件出发,去考虑和推测学科未来发展的问题。我个人近来曾在这一方面进行了一些思考,现把所想到的几个问题提出与大家共同商讨,以利于集思广益,为学科未来的发展,预做一些必要的思想准备。 一、教育史学科的基础建设需要更加坚实 教育史以教育发展的历史过程为其考察研究的对象,掌握真实而充分的教育历史资料,是开展研究工作最基本的条件,所以教育史资料(包括文献、文物、档案、图像、录音、访问记录、调查报告等等)的广泛收集和整理,是一项不可忽视的学科基础建设工程。有些研究者对此有较深刻的认识,以对历史负责的态度,投身于教育文献资料的搜集、整理、编纂,或是汇编成专题性历史资料,或是汇编成断代历史资料,先后出版,公之于众,为学科的实证研究创造条件,为后来的研究者提供了方便,既节省了宝贵的时间和经费,也提高了研究工作效率,他们无私的贡献不可低估,应该向他们学习。 教育史基础建设是一项规模较大、时间较长的工程,只有小部分先觉者的努力显然不够,还需要较多的志愿者参加,使这一工作系统化、全面化、持久化,有一定的组织、有一定制度来加以保证,努力为后人留下完整的真实的教育史资料。至今为止,古代、近代、现代教育史在资料搜集、整理、编纂方面都分别做了一定工作,成果颇为可观,但还不完整,与目标还有相当一段距离。现代教育史部分因条件限制,只能提供已公开文件的汇编,档案没有开放,事情具体的因果发展过程未能了解清楚,进行研究有很大局限。所以教育资料还要进一步扩展挖掘,汇编成多种专题史资料,为教育史研究建立坚实的研究基础。 教育史基础建设虽不能一时就成功完事,但必须从思想上加以重视,逐步推进,终归会接近预期目标。相信有了坚实的学科基础建设,以后中青年从事学科课题研究,就不会像过去那样辛苦,工作效率会更高,出成果会更快,达到的水平会更高,因缺乏历史资料观在没有条件谈的问题,后人会有条件谈,现在未能有结论的事,后人会得出应有的结论。 二、要进行教育史学科的历史总结和理论建设 在中国,教育史学科的存在已有百年的历史,百年来学科设置和学科研究相互推动,有了学科设置,首先就需要教材,进一步还要充实教材内容,这就促进了学科研究,并有了一些研究成果,可以用于丰富和更新教材内容。由于各历史阶段行政当权者对教育史学科价值的认识和利用程度不同,研究者的专业素养和认识深浅不同,思想控制放松之时,内容选择、分析、评论的自由度大些;思想控制收紧之时,内容选择、分析、评论的自由度就受到一定的限制,在多方因素影响下,学科发展的道路比较曲折。随着形势的变化,文教领域出现不同的潮流:如保持中华文教传统、主张思想信仰自由、提倡民主与科学、宣传阶级斗争理论、实行兴无灭资、开展文化革命等等。随着这些潮流的更替,教育史学科也大大改变面貌,既积累了丰富的历史经验,也留下了深刻的历史教训,值得加以认真总结。 有些研究者对教育史学科的现状感到不满,认为虽然研究成果不少,但理论水平不高,重要的原因是缺少理论指导。这一批评是很中肯的,促使人们加以反思,呼唤加强教育史学科的理论建设。有些研究者有志于改变教育史学科的现状,并且开始行动起来,对教育史学科的有关理论问题开展逐个研究,有的已写成论文公开发表,引起了较广泛的关注和共鸣。教育史学科的理论建设,需要一个由探索、逐步加深认识、总结理论、形成体系的过程,比较可行的是两途并进:一方面是借鉴和运用现代人文社科等学科新理论来研究教育史;另一方面是认真总结教育史学科的经验与教训,研究教育史基本理论问题。两途结合的结果是形成教育史学,确立自己的理论、体系、方法。教育史学既是教育史学科发展的历史总结,它反转过来又对教育史学科研究发展起一定的规范作用。 我们期望教育史学的创建,它将成为教育史研究者入门的必读书,借以提高专业素养,这将有助于提高教育史学科整体的研究水平,对于评估教育史学科的研究成果亦将会有共同的标准和尺度。 三、确立教育史学科的基础地位和扩展生存空间 在高等教育中,教育史学科不像外语或政治理论,成为本科不分专业的公共必修课,也不像教育学成为师范专业的公共必修课,它只是师范专业之一的教育专业的基础课程,通过这门课程的教学,传授教育史的基本知识,形成历史发展的教育观,养成热爱教育事业的奉献精神,这门课程在培养教育专业人才方面所起的作用是不可忽视、不可替代的。 现在高等师范学校的各级领导,因专业素养不同,对教育史学科在师资培养中的地位和作用的认识存在差别,在教育改革中对教育史学科就有不一样的态度:有的采取压缩教育史学科的措施,一年的课程缩短为半年;有的把中国教育史、外国教育史两门课再合并为一门,为的是腾出时间用于增开引进的技术性、实用性的新课程。在全国性高师改革浪潮中,教育史作为教育专业基础课程地位不稳,往往成为改革试验的牺牲品,到了阶段检查整顿时,又要求恢复原样,待到下一轮改革时,教育史再次成为主要对象,又压又砍,造成肢体残缺不全。教育史的基础课地位动摇,生存空间因减少课时而缩小,学科的特色难于体现,学科在培养专业人才方面的作用不能发挥,这种状态实在让人担忧。 造成教育专业教育史课程地位发生重大变化,有其现实的原因,我国对外开放之后,教育改革就倾向学欧美,向欧美看齐,唯恐学得慢,欧化美化不够,改革中注重学习实用技术,忽视人文学科,淡化民族文化,放弃中华教育精神,用实用标准衡量教育史学科,视教育史为无用,作为被改革的重要对象。 要消除高师课程改革中忽视教育史课程的作用所发生的偏差,只有期待高师领导提高认识,端正指导思想,才有条件进行矫正。教育史研究者要自强不息,不懈地争取教育史学科在高师教育专业中确立基础课程应有的地位,并尽可能开设选修课,扩展教育史学科的生存空间,教育史学科的作用才能得到发挥,才会有光辉的前景。 四、重视教育专史的研究是教育史学科发展的重要策略 教育史学科的发展不能脱离社会现实,随着教育事业的发展与教育改革的进一步深化,现实中存在许多问题,因此希望总结历史经验,提供一些有益的借鉴,以期对解决现实的教育问题有所启示。这种需求不是局限于领导层对宏观教育策略历史经验方面,而是各个阶层各种职岗的人对教育历史知识经验都有需求,但具体需求则因职岗的实际需要而不同,这种多方的要求,是多卷本教育史满足不了,也是高师教材教育史或教育简史或教育史纲要满足不了的,这一现状势必促使教育史学科更细、更专业化,分化出更多二级、三级分支学科,使各级各类学校教育都有专史,教育的各组成部分、各方面的关系、各种重要问题也都有专史。各种职岗的人希望教育史结合他们专业需要,研究和编纂出分门别类的教育专史。专史不是小项目,但也不是大型项目,从规模来说是介于两者之间的中型项目,与上下都有密切的关系。重视专史,就会带动与专史内容有关的个案研究、专题研究,这类研究成果,会丰富专史的内容,实际上这是专史的基础。专史能形成系列,又为系统的全面的教育通史进一步再提高创造了基本条件。专史的研究有较大的灵活性,联合三五志同道合的研究者协作也可,个人自愿独立承担也可。专史由于规模不是很大,参加人员不太多,较易于调度,也可能在一定时限内见其成效。专史是由“术业有专攻”的专业研究者来参加撰写,是专家写专史,保证研究是专门又是深入,具有自己的专业特色,能经受较长时间的考验。教育史学科的发展,需要有更多研究者投入专史研究,为教育史学科整体水平提高创造条件,这有待于教育史研究者的继续努力,不断贡献。 五、对儒家教育思想需要再评价 儒家思想是数千年中华文化的主流,而百年来成为批判的主要对象,这就影响了教育史学科对人物学派的评价。教育史存在着如何评价儒家教育思想的问题,从20世纪延续到21世纪,想回避这个问题总是回避不了,今后还得对儒家教育思想再作评价。 儒家创始人是春秋末期鲁国孔丘,儒家是在奴隶制度向封建制度转变这一社会大变革时期主张走社会改良路线的一个学派,很重视教育的社会作用。虽然依靠私学传授扩大社会影响,也只是百家争鸣中的一个学派,并未居统治地位。但儒家对促进私学兴起,文化下移,宣扬民本主义,主张仁政德治,重视农民生活,建立社会秩序,有重要贡献。有人抹煞儒家对历史发展有积极贡献的一面,而抬高道家的自然无为思想,或以赞扬佛学而贬低儒学,说儒学只讲伦理政治,哲学理论粗陋,不如佛学精细。这些评价因脱离历史实际,存在一定片面性。 封建社会的统治者,从自己的利益出发,对儒家有不同的认识和对待。秦朝建立统一的中央集权国家,曾对儒家实行专政,进行严厉打击,儒家被迫潜伏以求生存。西汉初,儒家虽可恢复活动,实际上还是受冷落。直到汉武帝时,国家达到相对富强,才由“无为”转为“有为”,利用儒家学说,为巩固中央集权服务。以儒家为统治思想加以利用,因人而殊,并非持久一贯,在历史发展过程中,儒家曾多次受到冲击,几度起伏,这是政策变化造成的,要利用就加以尊崇,不利用就加以打压。二千多年来,经受无数的批判,结果是批而不倒,或倒而不亡,在民间继续流传,待时变境迁,重新振作,再登统治地位,受到罢黜和受到尊崇相互更替,这就是儒家在古代的经历。 20世纪的中国,在错综复杂的民族矛盾和阶级矛盾斗争中发生重大的社会变革。每一次重大变革过程中,儒家思想包括教育思想总是争议问题之一,不同地位不同立场的人,对儒家思想有不同的认识和主张,归纳起来,有三种主要态度:一是完全否定,资产阶级西化派和无产阶级文化派对儒家都持否定态度,认为儒家是旧时代的产物,不能适应新时代,应该批判并抛弃,彻底决裂;二是基本否定,认为儒家对社会历史发展功不抵过,负有历史罪责,因它重德轻智,忽视科学技术对社会经济发展的积极作用,过于保守,不能创新,阻碍社会进步,造成中国落后,要加以贬责;三是有否定也有肯定,认为儒家历史上曾是中华民族文化的主流,虽在近代不能适应社会发展的需要,应该加以扬弃,但也有些宝贵的思想可以继承改造,在现实生活中,既要发扬优良传统,也要适时创新,以服务于现代社会发展需要。 百年来,儒家的处境多变,由受批判被否定到受尊重再被利用,曾有几度反复。之后,进入以经济建设为中心的改革开放时期,面临不少问题,都与中华文化传统有关联,如普及教育、因材施教、尊师重教、做人诚信、修养道德、以德治国、民族团结、社会安定、国家统一,都继续利用儒家思想的积极因素,这说明儒家思想不是一批了之,我们应以历史唯物主义的观点,对儒家教育思想进行再评价。 六、面对教育史研究的国际化,中国要有独立自主的研究 教育史学科的发展,经历了几个阶段。最初设置学科时,依靠引进的教材。1905年开始,中国人有了自己编写的《中国教育史》,虽然内容仅是先秦教育,但已经有了开头。到了20世纪二三十年代,研究本国教育史的学者渐渐增多,王凤喈、陈青之、陈东原等先后有着作出版,并被用为高师教材,外国人虽也有重视中国教育史研究的,但毕竟外国人代替不了中国人研究中国教育史。 1949年中华人民共和国成立之后,在半封闭的条件下,只与社会主义国家有部分往来交流,国际社会很少了解中国,研究中国教育历史则更少,唯有日本人例外。后实行改革开放政策,以经济建设为中心,中国经济建设迅速发展,让世界各国刮目相看。外国学者由研究中国经济建设成就进而研究中国文教事业的发展变化,逐渐成为新潮流,有人称之为中国教育的国际研究。外国学者并不对中国教育进行系统的全面研究,只是对中国近现代教育问题感兴趣,有选择地做专题研究,较多的是采用比较法,如中日教育比较、中西教育比较,以尽快抓到中国的教育特点。外国学者对中国教育史的研究,受到我国一些研究者的注意,并积极加以学习,吸取其观点和方法,以作为先进的标准,来衡量和评价国内的教育史研究,以改变国内教育史研究的状态。 在经济全球化成为时展趋势条件下,中国教育史的国际研究迟早也会成为现实,我国既实行开放政策,自然欢迎外国学者研究中国教育发展变化的历史,相信他们从不同的角度进行考察,会提出一些与我们认识有所差别的新看法,值得我们加以关注和吸取。另一方面,我也认为外国学者研究中国教育史,也会有他们的局限,他们没有长时间生活在中国的社会环境里,对中国教育并未全面了解,也未参加中国的教育实践。他们只是根据他们利益的需要,站在他们的立场,用他们的思维方式,来选择和思考中国的教育问题,并提出他们的结论,对这些结论,我们不能一翻译过来就相信、就崇拜,我们不能跟在别人的后面,成为别人的思想附庸。我们应学习外国正确的观点和科学的研究方法,研究本国教育史,本国人比外人条件更充分。中国的社会是我们长期的生活环境,参加教育实践,对教育现象有所见,对群众的教育呼声有所闻,对教育问题的认识更深,所以我认为“不能依靠别人为我们提供结论”,要交流而不崇拜,要知情而不照搬,取其所长,为我所用。我们要立足中国,独立研究,教育史学科建设的责任在肩,外国人无法替代。 教育史论文:美术教育史教学体会 我国源远流长的美术教育发展史在我国文化史上占有重要的地位。近些年来，美术教育史的研究日益为美术教育界重视。不言而喻，研究美术教育史的意义是重大的，尤其对于师范美术教师教育来说更是如此。但我国美术教育史的研究相对比较薄弱，以往学术界对此领域虽也有过一些涉足，但缺乏系统的整理与研究。时至今日，没有一部较系统的“中国美术教育史”专门著作出现。其实，我国美术教育史的研究与我国美术教育学的发展在一定程度上是不相称的。 面对中国伟大的美术文明与现代阵容庞大、发展迅速的中国美术教育现状，对我国美术教育史进行研究是一项非常必要、非常紧迫的任务。从我国师范美术教育来说，按照2005年“教育部关于《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》的通知”，美术教育史作为必要的基础理论课程进行开设，但目前最缺的是教材和相应的研究资料。另外从阵容庞大的中小学美术教师来看，他们职前教育就缺乏这门必要的知识。教师工作中要进行教学研究，参与教学改革，研究、思考问题是不能缺乏教育史知识平台的。古今中外教育史中蕴含着先贤宝贵的经验，有着深厚精辟的理论，体现着美术教育与社会关系的规律，是他们思考发展和改革我国美术教育不可缺少的知识资源。 我国美术教育史涉及美术教育观念、教育理论、教育制度、教育内容和教育方法各个层面，我国美术教育发展史蕴含着美术兴邦的历史经验。通过展现美术教育的历史，有助于深化人们对中华美术多方位的总体认识，对美术教育事业发展与社会进步将有十分重要的作用，具体体现为：第一，能为正确认识美术教育的性质、特点和教育实践提供理论思考依据。第二，是改革我国美术教育与我国美术教育学科理论体系建设的必要因素。 研究我国美术教育史要在深入挖掘和大量占有历史资料的基础上，深入探讨美术教育从传统走向近代的各个层面的深刻变革过程，探讨美术教育的产生、发展与社会转型的内在联系，展现我国美术教育走过的辉煌历程。我国美术教育史不仅要勾勒出我国美术教育的总体发展面貌，并要史论结合，概括出各个时代的特点，找出规律性和特殊性。美术教育史研究必须坚持以历史唯物主义的认识论与方法论为指导思想，研究各时期的美术教育现象、教育形式与教育思想的社会政治文化历史关系。紧密联系社会背景进行分析，并广泛吸收学术界科学研究的成果，对我国美术教育发展的历史作出整理。在宏观上把握教育思潮流向的前提下，对具体的教育制度、教育经验进行剖析和梳理。美术教育史研究紧密联系着历史学、社会学、美术史、美术学等，美术教育史研究要思路开阔，在综合其他学科史学研究的成果上建立新的美术教育考证方法，借鉴教育史研究的一切具有科学意义的成果和方法，博采众长，努力以历史唯物主义方法在一个统一的理论体系中研究美术教育发展的历史。 美术教育是衡量一个国家和地区文明程度的重要标志。它继承和发展着人类的文明成果，传播、保存、融合、发展着民族的文化，是民族形成、生存及发展的生命机制。美术教育作为一种精神生产，对人们的社会心理、风俗习惯、道德规范、文化传统有至关重要的影响，成为整个文化建设的基础。 谈到美术，我们可能会想到绘画、雕塑、建筑、工艺美术（或者现代人说的艺术设计）。谈到美术教育，我们可能会想到美术本体的传承教育，这显然是不全面的。那些流传在民间的属于造型艺术的现象，其实也都属于美术现象。这些美术现象是劳动者的物质创造和精神创造，体现着他们的情感、理想、审美和造型观念，具有较高的美学价值和典型的美术文化特征。那些被称作“美术”的作品，发展中既有明显的承传性，又在不断地翻新。这些美术在民间传承与发展的过程，属于美术教育的范畴，美术教育在其中的作用是特殊而意义重大的。不同的美术教育形式对应不同的社会阶层，一般来说美术教育史研究包括三大类：一是专业美术教育。“专业美术教育”在传统中的主要教育方式是：父子相传、师徒相授、图样临习等。在现代社会“专业美术教育”一般在学校实施，如美术学院、职业技术学院和其他各类学校的美术专业学科。这种教育以培养专业美术人才为主要目标，教育目的是美术文化本体的传承与发展，最终指向是以创造的产品为社会提供精神的与物态的艺术，促进社会发展。二是人文素质美术教育。“人文美术教育”的主要教育方式是：作品认知、社会活动与信息接受等方面中的教育，主要指为教化国民素质而言。在现代社会的“人文素质美术教育”一般指幼儿园、中小学和大学中的通识教育，教育目的是公民素质教育。三是社会美术教育。“社会美术教育”包括家庭与社会生活、活动等方面的美术现象对人的影响与教育，内容丰富多样，主要有家庭与社会环境、自然环境、建筑、影视、网络、工业产品、宗教美术、政治美术、商业美术；生活活动的器具、婚丧嫁娶与礼仪活动中美术参与的运用等。这些美术文化随时随地对公民起着教育的重要作用。 美术教育作为人类社会所特有的社会现象，其本质是对应人的社会实践活动的，它贯穿于人类历史的整个过程和社会生活的各个领域，并促使人类社会得以延续和发展。美术教育将人类积累的丰富的经验和知识加以整理、保存、传递和发展，它与人的生产实践和社会生活有着广泛、普遍的联系。从原始社会到今天，美术不仅是广大民众生活不可缺少的组成部分，也是家庭教育的重要内容。仔细研究美术教育史我们会清楚地看到，美术文化以及其传承发展对于社会意识与社会文明进步产生着重要的影响。美术文化是人类社会生产与生活的产物，但同时又是人类生产和社会生活得以继续进行和发展的必要条件。 对我国美术教育历史现象进行梳理，立足现展角度进行研究，是学术研究的必要，是美术教育实践的需要。改革开放以来，中国美术教育和其他各行业一样迅速进入一个繁荣发展的黄金时期，中国美术教育的指导思想、教育观念及教育内容、教育方法、评价标准都需要新的创立。美术教育工作者有必要了解美术教育的历史，研究美术教育规律，思考美术教育的发展。为适应社会主义现代化建设的需要，加强美术教育学科的教育理论研究，推进美术教育学科建设与发展，美术教育史的研究成为摆在美术教育界紧迫而重要的一项任务。 教育史论文:幼儿教育史研究开展思考 幼儿教育史研究具有极其重要的理论价值和现实意义，然而长期以来，幼儿教育史研究不仅鲜有人问津，似乎也无问津的必要。事物向来如此并不意味着就应该如此、只能如此。本文在对当前认为没有必要开展幼儿教育史研究之“不合时宜说”和“替代说”回应与批判的基础上，进一步就现实中如何开展幼儿教育史研究进行了思考，权作一家之言，愿就教于方家。 一、没有必要开展幼儿教育史研究吗？ 开展幼儿教育史研究具有极其重要的理论价值与现实意义，值得倡导与落实。然而现实中，当前仍有不少人认为没有必要开展幼儿教育史研究。为此，在具体论述如何开展幼儿教育史研究之前有必要先澄清是否有必要开展幼儿教育史研究这一前提性问题。盘点起来，当前认为没有必要开展幼儿教育史研究之观点主要有“不合时宜说”和“替代说”两种。 （一）目前开展幼儿教育史研究不合时宜吗？ 现实中有不少人都认为，当前幼儿教育需要关注与研究的问题很多，如幼儿教育公平问题、幼儿教育制度建设问题……这些才是目前幼儿教育亟待研究的问题，而幼儿教育史研究虽然必要，但现阶段开展幼儿教育史研究尚不合时宜。初看起来，“不合时宜”说似乎很有道理，毕竟现阶段幼儿教育还有很多根本性、关键性问题亟待研究，而开展幼儿教育史研究貌似真的不合时宜。其实，进行史学研究常常会遭遇是否合时宜这一困惑，就连科学史之父的萨顿都曾质疑过自己对科学进行史学研究是否合时宜，其在《科学史和新人文主义》一书中曾如此这般问自己：“为什么要考察过去？为什么不让过去的事过去算了？为了前进，甚至只是为了生存，有那么多要做的事，有那么多实际问题需要立刻得到解决。”［1］是啊，现在有那么多问题亟待研究解决，为何要追溯过去呢？对此，或许有人会说：“未来模糊不清，现在沉重不堪；只有毫无生气的、完结了的过去才适合于思考。那些观察它的人活得比它长久——他们是它的产物及其征服者。因此，人们对历史的关注不足为奇。渴望了解过去发生了什么，以及渴望理解历史的进程，这些是人类共同的特征。”［2］然而，“关注过去是一种普遍的人类特性，这或许是真实的，但是这并没有解决问题”［3］。那么我们为何要关注那些离我们如此悠远的过去呢？事实上，“不管进入历史的事实多么悠远，实际上它总是涉及现今需求和形势的历史，那些事实在当前形势下不断震颤”［4］。“只有借助现在，我们才能理解过去，也只有借助过去，我们才能充分地理解现在。使人们理解过去的社会，使人们增加掌握现在社会的能力，这就是历史的双重作用。”［5］具体来说，“历史虽然已经过去，但却不会完全消逝，它还以潜在的形式存在于我们周围；如果了解了中国教育史，再看当今的教育问题，就会意识到在现实社会中随处都能看到历史的影子，而且有些还在起作用。历史经验和教训对我们具有现实意义，这并不是说历史经验可以简单地移植或套用到现在，但认识到有些问题并非今日所独有，当有助于观察和理解现实问题”［6］。“通过对过去教育问题的研究，有助于思考和解决当代教育问题；有助于为现实教育改革的决策提供服务；有助于阐明现在和将来教育发展的可能趋势；有助于认识现存的不同文化背景下教育的特点和相互影响的重要性。”［7］这也就是为什么人们常说：“教育史是教育理论的源泉，这是无可争议的。”［8］由此可见，幼儿教育史研究不管是对当前幼儿教育的理论建构还是现实践行都是十分重要、宝贵的，开展幼儿教育史研究非但不是不合时宜，反而是非常迫切和需要的。 （二）历史研究和学前教育史研究可以替代幼儿教育史研究吗？ 具体来说，关于历史研究是否可以替代幼儿教育史研究这一问题有以下两种情况：一是历史研究能否直接替代幼儿教育史研究，二是基于史学视角来审视幼儿教育是否可以替代幼儿教育史研究。对于前一个问题很好回答，我们都知道历史学是很少关注幼儿教育这些“小问题”的。实际上，不仅不关注似乎还有些不屑关注。纵使有极为少数的历史学家在其言谈著作中涉及那么一点点幼儿教育的问题与思考，那也仅仅只是基于个人经验或感觉的随意之谈，是十分不充分、不成系统的，故企图用历史研究替代幼儿教育史研究是行不通的。既然历史研究不能直接替代幼儿教育史研究，那么基于史学视角来审视幼儿教育能否替代幼儿教育史研究呢？对此，我们说这是不合适的，同时也是存在很大隐患的。幼儿教育与历史的联姻并非一种“1+1=2”的机械凑合，更不是把现行占统治地位或主流的史学理论看作是一种“既成的”、先于幼儿教育活动的存在，一种具有普遍性、绝对性的原则应用于幼儿教育活动的结果。倘若诉诸史学视角审视幼儿教育，则史学是以外在于幼儿教育的状态进驻幼儿教育的，史学不是作为“幼儿教育问题”而出场，而是“为了”幼儿教育而被邀的，史学前来是为了“启蒙”幼儿教育，而不是“分享”。史学是高居于幼儿教育之上的，先知般的诱导者。这种高姿态割裂了与幼儿教育的血脉相连，史学的立场是空置的，导致人们容易采用一种“理论-应用”的思维模式来看这个问题，将历史视为高高在上的、完美的理论，而幼儿教育仅仅只是历史学的应用之域。幼儿教育史研究其实是幼儿教育和历史研究的有机组合，而不仅仅是基于历史来审视、考量幼儿教育的，历史高高在上，幼儿教育匍匐在地，如此以后，幼儿教育史研究将丧失其教育学立场，这是很糟糕的，不仅异化了幼儿教育史研究，同时亦异化了幼儿教育。综上可见，历史研究不可替代幼儿教育史研究。那么，学前教育史研究可以替代幼儿教育史研究吗？对此我们的回答依然是否定的。虽然目前学前教育史体系较为完善，但当前学前教育史大多关注的是学前教育制度、学前教育思想这些较为宏大的话语体系，虽然其间已有关涉幼儿的，但毕竟还是很少、很不系统的，可以说幼儿教育史仅仅只是个脚注而已，故学前教育史研究依然替代不了幼儿教育史研究。 二、如何开展幼儿教育史研究工作？ 开展幼儿教育史研究不仅必要而且必须，那么我们该如何开展幼儿教育史研究呢？这既是务实之举又是当务之急。开展幼儿教育史研究是个系统工程，限于篇幅在此将不系统阐述，仅从以下几个方面予以初步展开。 （一）明确幼儿教育史研究之研究对象 明确研究对象是开展研究的前提和基础，倘若没有正确且明确的研究对象，就算投入再多的时间和精力进行研究也往往事倍功半、徒劳无益，甚至非但无益反而有害。故在一定程度上，我们可以说，对于一项研究来说，生死攸关的一个问题就是要明确自己的研究对象。那么幼儿教育史研究之研究对象是什么呢？关于幼儿教育史研究对象这一问题，似乎无须多问，甚至有些明知故问，幼儿教育史研究研究什么？顾名思义肯定是研究历史上的幼儿教育问题了。这固然没错，但倘若就这么将幼儿教育史研究对象界定为历史上的幼儿教育，则不免简单、抽象。问题是研究的对象，但还仅仅只是一个抽象的结论而已。为此，我们有必要进一步追问幼儿教育史研究到底都研究历史上幼儿教育的哪些问题。唯有如此具体的思考，方能把抽象的结论具体化，从而较为精准地回答幼儿教育史研究对象这一问题。一般来说，幼儿教育史研究主要研究历史上幼儿教育的事实性问题和价值性问题。具体来说，所谓历史上幼儿教育的事实性问题主要是指历史上幼儿教育的缘起、发展、演变以及性质样态等客观性问题，如幼儿教育是如何缘起的，其又是如何发展演变的，每个时期阶段的幼儿教育又有什么性质等等。而历史上幼儿教育的价值性问题主要关涉历史上诸种幼儿教育价值主张的竞争、排序问题，通过对历史上幼儿教育价值问题的关照，人们将能更为透彻地了解和把握历史上对幼儿教育所秉持的价值观。在此有必要强调的是，上述两类问题并不是截然分开的，而是常常纠缠着共存于幼儿教育问题中的，只是为了分析的方便，我们常常将其区分开来介绍而已。 （二）澄明幼儿教育史研究之研究价值 事物的价值是实然存在的，但价值的发掘与发挥却仰赖于人们主观上对其的了解与认识。并且，对于事物价值的描述，既是对其客观存在的一种事实性揭示与显露，同时亦是对现实中该价值彰显的一种可能性敞开与导向。“教育史研究的功用或价值是教育史学科的关键问题。它既涉及教育史研究作为一个专门学术领域存在的必要性与合理性，同时也关系到对教育史研究的目的、任务的认识，关系到对具体的研究方向和问题的确定、选择，关系到教育史学科建设和发展的基本方向。”［9］此外，从某种意义上说，人类具有一种‘求价意志’（WilltoValue），是一种‘价值’动物。人类的任何活动都打上了价值的烙印。从理论上说，人类不会去从事那些自己认为没有价值的事情。这也就意味着，人类对自己所从事活动的价值认识得越清晰、越深刻，就越能够克服种种困难，追求并最终实现活动的目的。“追求价值作为人们活动的一般目的，它直接规定和影响着活动的性质和方向。”［10］“价值对于活动的意义和力量还在于它使人产生一种强烈的意志、情感，即强烈的活动意识。正确的和正义的价值目标反映在人的意识中，便产生了人们对价值目标的信念和渴求，强烈的渴求便形成意志、情感，使人们在活动中表现出极大的主动性、积极性和创造性。这是人们进行任何有目的的活动都不可缺少的一种强大的精神动力。这种动力的保持与丧失，不仅对活动的持续进行具有重要意义，而且在关键时刻决定着活动的成败。”［11］教育史研究价值历来存在求真与致用之争，实质上，求真与致用二者不是相互对立的，而是可以统一且必须统一的。幼儿教育史研究既要求真又要致用，求真是致用之前提与基础，但求真往往以致用为旨归。所以在幼儿教育史研究中，我们要树立求真达于致用的幼儿教育史研究价值观。开展幼儿教育史研究，主要是通过中外幼儿生活，地位和价值认识的变迁，幼儿教育发展过程的展示和幼儿生活场景的再现，幼儿教育规律的揭示和把握以及幼儿教育思想的演进，揭示出中外各社会历史发展阶段幼儿教育的特殊规律和一般规律，为现实中国幼儿教育理论建构和实践提供历史资料和启示。 （三）在坚守叙事研究的基础上积极开展幼儿教育问题研究 任何一门科学要想成为真正的科学，除了必须十分明确并坚持它的研究对象外，还必须采取科学的研究方法，两方面缺一不可。只讲方法而不讲对象，就可能南辕北辙，相去愈远；只讲对象而不讲究方法，就无异于海市蜃楼，望洋兴叹！那么我们该采取什么研究方法来开展幼儿教育史研究呢？“叙事原是历史著作最早形式中的常用模式之一（如修昔底德、波里比乌斯、李维、塔西佗的著作）。”［12］“叙事乃历史本身所固有的。”［13］“所有历史都有不可化约的叙事元素”［14］。叙事研究是历史研究的主要方法。而“长期以来，受史学传统的影响，教育史研究主要是叙事研究。叙事研究被看作教育史研究的基本功和主要的研究方法”［15］。那么教育史中是如何开展叙事研究的呢？所谓的叙事研究主要强调教育史研究要如实地描述过去的教育实践，尽可能全面、客观、详尽地将教育史叙事清楚。事件是怎么缘起、发展的，又是如何结束的。可以说叙事研究是比较重视教育事件的分期、时段以及发展演变的。公允地说，叙事研究之于教育史研究是十分必要、重要的，教育史研究的求真价值也主要源于叙事研究。但这种研究方式在效力于求真的同时无益于致用，甚至在一定程度上遮蔽了致用。为此，教育史研究方法有必要进一步丰富与创新，恰如北京师范大学教育学部张斌贤教授强调的那样：“教育史学科要不断地发挥它的固有的社会作用。在研究方法上，也应当不断改革和创新，与时代共同发展”［16］。为此，我们首先要做的就是积极诉诸问题研究来开展教育史研究。这里提出通过问题研究来开展教育史研究绝非随意，其也有学理上的考量与因循。比如在历史学研究中，法国年鉴派学者（主要以费弗尔和布洛克为代表）就提出：“传统史学只是叙述历史上发生的事情，这种史学毫无益处。‘历史只有从叙述的变为解释的，它才能成为一种科学’”。因此，他们认为“历史学家必须提出问题，必须用对问题的分析来取代对事实的平铺直叙”。［17］当然，这里提出要在教育史研究中积极开展问题研究并不是说不要先前的叙事研究了，对叙事研究简单否定、扬弃了，而是说我们要在坚守叙事研究的基础上，积极开展教育史的问题研究，以期对彰显教育史研究的致用价值有所裨益。故在幼儿教育史研究中，我们要在坚守叙事研究这一传统教育史研究方法的基础上积极开展幼儿教育史问题研究。 （四）现实中开展幼儿教育史研究工作需要注意的常见问题 上面仅从研究对象、研究价值以及研究方法这三方面初步探讨了如何开展幼儿教育史研究，实际上，幼儿教育史研究工作还远不止这些，然限于篇幅在此不能系统阐述。下面将简要谈谈现实中开展幼儿教育史研究需要注意的几个常见问题，旨在从另一方面补充、完善幼儿教育史研究工作。首先，开展幼儿教育史研究要坚守教育学立场。所谓坚守教育学立场主要是指我们在开展幼儿教育史研究时，要注意其历史之维，但不能过于沉溺于历史。我们关注历史上的幼儿存在、发展等状况，但一定要注意其中的教育学意蕴。也就是说，我们不能把幼儿教育史研究缩水为幼儿历史研究了。虽然幼儿教育史研究是历史与幼儿教育史之联姻，但现实中人们在具体研究时往往会把其践行为幼儿历史研究，遗忘或遮蔽了其中的教育学意蕴，丧失其教育学立场。其次，在开展幼儿教育史研究时要有大视野。这里所谓大视野首先是指我们开展幼儿教育史研究时，不能只关注与研究我国幼儿教育史，同时还要关注与研究外国幼儿教育史，幼儿教育史实质上应该包括中外两大部分，我们不能只研究中国幼儿教育史或外国幼儿教育史。此外，这里所谓大视野还意指我们在开展幼儿教育史研究时不光要像传统教育史研究那样关注制度或思想，还要关注幼儿的存在、生活的问题。最后，开展幼儿教育史研究要处理好其与教育史、学前教育学研究的关系。俗话说，大树底下好乘凉，有学前教育史、教育史这些较为成熟的研究前例，开展幼儿教育史研究可以说有所依托。但我们在欣喜“大树底下好乘凉”的同时，也不要忘了“树在树下难成材”。因为有前例在，我们难免会模仿与借鉴。当然，这里并不是说不要模仿与借鉴，只是我们不应在模仿与借鉴中迷失了自己，迷失了自己的方向，丢弃了自己的研究对象，这些都是需要注意的地方。毕竟幼儿教育史和学前教育史、教育史不同，否则的话，也没有必要再单独进行幼儿教育史研究了。当然，以上仅是对幼儿教育史研究的一点初步构想，欲切实有效地推动幼儿教育史研究还需要不断进行自我反思，不断开拓新的资源，增强自我创新的能力，使幼儿教育史研究在现实中在更好地认识幼儿发展、促进幼儿教育方面有更多更大的作为。 作者：张睦楚 单位：北京师范大学教育学部 教育史论文:教育史学异同辨析 教育史学和比较教育学是两个比较年轻的学科。具有近代意义的教育史研究始于18世纪后半期，而比较教育诞生于19世纪初，20世纪末两门学科又不同程度地进入了“学科危机”时代。美国比较教育学家康德尔认为比较教育是延续至今的教育史［1］，我国学者贺国庆教授认为外国教育史和比较教育原本就是姊妹学科［2］。教育史学与比较教育学究竟是怎样的学科？二者又存在哪些区别和联系？厘清两者的关系对于深入认识这两门学科及加强两门学科的基础理论建设具有重要的意义。 一、教育史学和比较教育学的学科性质 （一）教育史学的性质教育史学是一门年轻的学科，由于其发展历史比较短，学界对于教育史的概念及其基本特性尚未形成统一的界定和看法。不过，只要是一门学科就应该有自己的基本界定，虽然这一界定需要不断完善，但这对于教育史无论是作为一门科学研究还是作为一门课程设置来说都是十分必要的。笔者认为，教育史是以历史法为主要方法，研究教育产生和发展的历史过程，揭示教育发展的真相和规律并为当代教育改革提供参考经验的与历史学相交叉的教育学科。教育史学科的主要研究对象是教育现象产生、发展、演变的历史过程，既包括外国教育史也包括本国教育史，由此通常又可以划分为外国教育史和本国教育史两个不同的方向。关于教育史的学科性质，国内学者经过不断探索基本上取得了渐趋一致的看法，那就是教育史是一门教育学和历史学的交叉学科，具有双重的性质。一方面，它具有教育学的基本特征，是一门教育学的基础学科；另一方面，它又是一门历史学科，是历史学的一门分支学科。［3］虽然教育史具有双重特性，但笔者认为，至少在我国，教育史应该归类于教育学科，教育学科是其母学科，教育史学主要是一门教育学分支学科，教育史的教育科学性质是主要的方面，并具有实践性和历史性的特性。教育史学科与教育学科所有的分支学科一样，都以回答现实的教育问题为己任，只不过教育史是通过历史的方法来观照现实问题的。［4］作为一门独立的学科，教育史有其自身的学科目的和学科功能，而学科的主要目的和功能往往是相互联系的。张传燧教授主要从学术功能和社会功能两个方面分析教育史的功能。他认为，教育史的功能具体有四种：一是展现性功能，重在描述和再现教育历史的过程及其发展状况；二是思辨性功能，重在论述和寻求教育历史的本质及其发展规律；三是应用性功能，重在发挥对当代教育实践的借鉴与指导作用；四是人文性功能，重在发挥教育史学蕴涵的育人作用。［5］总之，可以将教育史的功能概括为认识功能、借鉴功能、教育功能等。学习和研究外国教育史，可以扩大眼界，增长见识，并且加深对本国教育的认识；学习和借鉴外国教育史也可以为当今的教育改革和实践提供借鉴和指导；教育史也可以通过课程的开设提高学生分析问题和解决问题的能力。 （二）比较教育学的性质比较教育学也是一门新兴的学科，1817年朱利安发表《比较教育的研究计划和初步意见》标志着比较教育学科诞生至今尚不到二百年的历史。关于比较教育的学科性质等问题的探讨也还处于不断地摸索和完善之中，笔者根据冯增俊主编的《当代比较教育学》将比较教育学界定为“比较教育学是指以整个教育领域为对象，对当代不同国家或地区的教育进行跨文化比较研究，探讨教育发展规律及特定表现形式，借鉴有益经验，推动本国或本地区的教育改革和教育研究的一门教育科学”。这一概念首先明确了比较教育学是一门教育学科，揭示出了比较教育学的研究对象是整个教育领域，研究的范围是各国教育或一国内部不同区域之间的研究，其最主要的研究方法是跨文化比较法，同时也指出了比较教育学的研究目的是揭示教育的发展规律，总结教育的基本形态和特征，借鉴他国教育经验，推动本国教育研究和教育改革。比较教育学的主要功能是与其目的紧密联系的，主要有以下几个方面。一是认识和促进现代教育的发展，这是比较教育学的认识性功能。比较教育通过比较世界各国和不同区域内的教育，为人们提供丰富多彩的教育信息，为人类进一步认识和了解教育现象、把握教育发展的实际状况提供基础，对教育学的发展具有很大的促进作用。二是借鉴外国教育经验，促进国际教育交流，这是比较教育学的应用性功能。比较教育诞生之初就源于借鉴的需要，是为促进本国教育的改革和发展服务的，这是比较教育的最为初始和直接的目的。比较教育研究主要是以国家为单位而进行的研究，这种跨文化的比较可以增进各国教育之间的理解，促进人员和学生之间的交流，对教育的合作也产生积极的影响。三是揭示教育发展的规律，这是比较教育学的学术性功能。比较教育的研究不应仅仅局限于各国和各区域教育的描述，还应该从各国教育发展的具体考察中，通过相互之间的比较揭示各国教育和各区域教育所具有的共同规律和特征，以此来深入探讨教育的基本规律和认识。四是提高学习者的能力和素质，这是比较教育学的教育性功能。比较教育学课程可以对教育学院学生进行专业训练，丰富学生的知识，提高学生分析问题和解决问题的能力。 二、教育史学与比较教育学的融通 英国哲学家卡尔•波普尔认为，学科的所有分野和划分相对来说是次要的和肤浅的。我们不是某学科而是某问题本身的研究者。［6］由于教育史学和比较教育学研究问题的交叉使得这两个姊妹学科具有了更多的相似性。康德尔认为，为了理解、体会和评价一个国家教育制度的真正意义，有必要了解该国的历史与传统，比较教育就是“延续至今的教育史研究”；英国比较教育学家马林森认为“比较教育学要以理解、欣赏外国文化、风俗为基础。比较教育的学生必须首先是一个历史文化学家，了解某一国家人们的生活方式、哲学态度、思维模式、宗教、政治背景”［7］。瞿葆奎教授在其主编的教育学科分支学科丛书的教育科学分类框架表中将教育史学和比较教育学划分在同一类的直接分析教育活动的学科，揭示了二者之间的更为密切的联系。从学科属性上来看，教育史学和比较教育学同属于教育学科，都是教育学科的二级学科。虽然教育史学既兼有教育学的学科特性又兼有历史学的学科特性，但归根结底教育学特性是其根本性的特性。比较教育虽然也由于美国比较教育学家安德森等人的研究导致了比较教育学科与社会学的混淆，但比较教育学界普遍认为比较教育属于教育科学，而非其他的学科，即使是关于比较教育学科的危机问题也是关于其研究对象和方法的独特性问题的争议，而非是否教育学科的争议。教育史学和比较教育学虽然在研究的具体目的上有一些不同和侧重，但是从其最终研究目的上来看仍然是一致的，都是通过研究教育现象，揭示教育发展的主要因素及其相互关系，探寻教育发展的一般规律和特殊规律的科学，目的都在于促进现代教育的发展，促进国际教育交流，为本国当前的教育改革和教育实践提供思考与借鉴。教育史和比较教育虽然在研究时间维度上差异明显，但也有一些相同的部分。例如，教育史的现代教育史研究与比较教育主要为“二战”以后的研究在时间上是交叉的。20世纪八九十年代我国的教育史研究一般很少关注现代的、当代的教育，认为尚未形成定论，变化莫测，不能盖棺定论而难以研究。随着教育史学科的发展，教育史研究的时间下线已经开始延伸到了现在，“过去的都是历史”的看法逐渐开始获得广泛认可。教育史的博士、硕士论文选题已经延伸到了20世纪八九十年代，甚至21世纪初，教育史学科也开始带有一定的时代特色。从研究对象及内容来看，教育史和比较教育的研究对象和内容都极为广泛，它们都以整个教育领域为研究对象及内容，研究教育的各种问题，教育学所关注的问题都可以成为教育史和比较教育所关注的问题。外国教育史的现代教育部分与比较教育在研究对象上基本是一致的。尽管教育史的研究注重的是教育发展的过程，即纵向的发展，而比较教育则对当代教育的某一个点进行横向的解析和剖析，但是由于教育史也可以采取横向比较、纵向比较及综合比较的方法，比较教育也采用历史研究方法而使得二者在研究对象上的相似性大大增强。近些年，由于比较教育的研究单位发生了新的变化，一个国家的省、市和特定区域的教育现象也成为比较教育的研究对象。从研究方法上来看，虽然教育史主要以历史法为最主要的研究方法，比较教育以比较法为最主要的研究方法，但是这两个学科还是借鉴使用了彼此的主要研究方法。教育史也常常使用比较的研究方法，比较法的运用可以使得史学的研究更为深入和精确，为教育史学的研究带来了全新的不同视角。教育史可以采用横向比较和纵向比较两种研究方法，或者将两者结合起来进行综合比较研究。同样，比较教育也使用历史研究法。比较教育的研究对象主要集中在现代，但是教育的发展是有着必然联系的，为了阐明当代教育现象发展演变的由来，比较教育需要用历史研究法对当代以前的教育现象做一追述。需要注意的是，比较教育的历史研究往往是研究的背景，而不是研究的主要内容。除了二者互相借鉴彼此独特的研究方法之外，作为同为社会科学的学科，两个学科还共同使用了许多相同的社会科学研究方法。例如，观察法、文献法、调查法、统计法、行为研究法、历史研究法、分析法、实验法、个案研究法，等等。从研究的相关学科来看，二者也具有一些共同的相关学科。同为人文社会科学的两门学科与其他人文社会科学，如社会学、哲学、历史学、文化学等的关系都比较密切。尤其是教育史中的外国教育史方向，由于与比较教育有着更多的共通性，在关联学科上更为接近，所要求的基本学科素质也更为相似，如二者同样对外语素质有着很高的要求。 三、加强科际交流与彰显学科特色教育史学与比较教育学是教育学科中关系最为紧密的两个学科。二者既有太多的交叉和融通之处，又有各自差异明显的领域和特点。二者的共通性决定了两者之间要加强科际合作与交流，而二者的不同之处又要求它们厘清自己的学科边界，不断创新学科的研究方法和分析框架，完善各自的学科基本理论，凸显自己的学科特色。 （一）借鉴研究方法，加强科际交流教育史学科与比较教育学科应该加强合作和交流，谋求共同发展。外国教育史应加强和比较教育学科的合作。［8］加强两个学科之间的交流和合作，不妨从以下几个方面进行尝试。 1.相互借鉴研究方法教育史学和比较教育学各有自己主要的研究方法，教育史学擅长于运用历史研究法，而比较教育则善于运用比较研究法。在长期的发展进程中，这些研究方法伴随着自身学科的发展不断得以成熟而日渐体系化，借鉴彼此的优势研究方法可以发挥优势互补的作用，更好地促进两个学科的共同发展。教育史学科应该借鉴比较教育的比较法。事实上，一门新兴的比较历史学已经兴起，受其影响比较教育史学研究也日渐多见。“美国历史学家需要一种跨国、跨界的视野，加强比较历史研究。没有这样的比较的证据，充分评价教育对社会的影响几乎是不可能的。”［9］我国一些比较教育学和教育史学的学者都已经开始了这方面的尝试，张瑞璠、王承绪主编的《中外教育比较史纲》将历史研究法和比较教育方法相结合，为教育史学的发展开辟了一个比较教育史学的新领域，而比较教育学老前辈王承绪先生的经典之作《比较教育学史》则是运用历史研究法研究比较教育学科发展史的经典著作。这些成果属于学科交叉领域的研究成果，弥补了学科研究的空白，同时也促进了教育史学科和比较教育学科的共同发展。比较教育研究也应该关注历史、借鉴历史。历史主义的分析方法曾经是比较教育发展史上因素分析时代的基本研究方法，随着比较教育进入社会科学方法时代，比较教育研究方法日益丰富和多元，传统的历史主义的研究方法在比较教育研究中受重视的程度有所下降。历史主义方法在比较教育发展史上曾作为一个时代的主要研究方法存在并不是偶然的，是历史分析法与比较教育研究的必然联系和密切关系使然，不应该因为大量的新的社会科学方法的诞生与运用，而完全抛弃历史分析的方法，使得比较教育的研究成为无源之水、无本之木。 2.互相补充研究内容比较教育的时代性学科特性决定了其关注的重点在现代，研究的是一种最新的教育现象，但是却往往无暇顾及更为深入的研究。一种教育现象的探明仅仅局限于当代是不可能的，某种新型教育制度、教育思潮、教育活动的结果怎样？成功还是失败了？有何经验和教训？呈现一种怎样的规律和普遍意义？这些都是需要一定的时间和空间才能最终回答的问题。比较教育以其鲜明的时代性学科特性在拓展最新研究成果和及时总结和交流人类研究成果方面发挥着先锋的重要作用，但也在一定程度上制约着其对问题做更为深入的进一步的研究，因而，这些课题需要教育史学者做更进一步的完善和深化。而对于一些不是两个学科共同关注的、各自独特的研究领域和内容，则更是一种相互补充和支撑。教育史学科是对教育现象产生和发展过程进行的研究，这就决定了它的研究要有一定的时间和空间的距离，但对当代的动态性很强的现象它却很难给出一个定论，这是教育史的“求真”特性所决定了的。因此，教育史可以广泛吸收比较教育的开拓性研究成果，补充其不足，解决其未能解决的问题，还历史之本来面目，从学术性上发挥自己的优势，做更深入的、理论性的、规律性的探讨。3.加强研究人员交流教育史学和比较教育学的关系十分密切，早期我国老一辈的教育史学家和比较教育学家是不分家的，两个学科原本就是一个学科，只是随着研究的深入、学科领域的不断分化而逐渐形成了两个独立的学科。因此，教育史学和比较教育学应该加强研究人员方面的交流和合作，密切两个学科之间的联系。教育史学研究工作者要关心和研究一些比较教育问题，比较教育学研究工作者也应该关注教育史问题，要注意彼此吸纳对方研究人员开展共同研究，以拓展研究思路和研究视野。在教育史和比较教育的硕士和博士研究生培养中也应该加强教育史和比较教育导师队伍的合作；研究生培养课程中也应该相互开设彼此的课程，教育史侧重于历史，比较教育侧重于现代，两者有机结合才能使学生具有更为完整的知识结构，才能获得更全面、更广阔、更深入的思维时空。 （二）厘清学科边界，彰显学科特色 1.完善学科理论教育史和比较教育无论关系多么密切，毕竟是两个不同的学科。这就要求我们在加强合作和交流的同时要认真厘清两个学科的边界，搞清教育史和比较教育的不同。教育史学和比较教育学的边界在哪里？两个学科的性质、目的、对象、功能和方法是什么？对于这些基本学科理论问题还需要做进一步深入的探讨。教育史在自身学科理论建设方面还有很长的路要走，虽然教育史学的产生历史比比较教育学要长，但是，教育史学的学科体系和基础理论问题研究却远远落后于比较教育学。20世纪90年代，随着“史学危机”的出现，我国教育史学界开始关注学科自身理论建设问题，虽然也有一些论文和专著发表，但整体来看，关于学科建设的研究成果仍然十分薄弱。我国比较教育学者从20世纪80年代左右就开始了相关学科理论问题的探讨，也取得了很大的进展，虽然关于学科基本问题的探讨尚未也不可能取得完全一致的认识，但在争论的过程中，比较教育的基本理论问题已经取得了许多渐趋一致的看法和成果。改革开放以来，我国比较教育研究及学科建设成绩喜人，比较教育学者在国际交流、扩大学科领域、探索研究方法上，都取得了较成功的经验，值得我们借鉴和学习。［10］比较教育和教育史学要获得更大发展都必须要加强学科基本建设，完善学科基础理论体系。 2.创新研究范式方法论或曰分析框架是一个学科赖以存在的学科基础。科学在不断发展，社会在不断进步，一个学科要保持学科的生命之树长青就需要与时俱进，勇于探索，尤其要进行学科方法论方面的创新，探索独特的学科研究方法，并以此彰显本学科的特色和优势。教育史在研究方法的演变历史上明显表现出“借用”和“依附”的特征，主要借鉴其他学科的研究成果和方法，尚未形成自己独特的概念、范畴、研究方法，更谈不上自身理论的建构，一直不能与哲学、史学、文学、美学、经济学等学科媲美。［11］一个学科发展的根本在于对学科研究对象认识的不断更新和为此目的而进行的研究方法与“范式”的不断变革。［12］创新是21世纪外国教育史学科建设的关键，唯有创新，教育史学科才能摆脱当前的危机，走上健康发展的道路。创新的途径在于加强史料建设和引进新的研究方法。［13］显然，教育史要创新关键在于学科的方法论体系和研究方法的创新。教育史学者要不断借鉴其他社会科学的研究方法，例如，跨学科的研究方法、比较研究方法、量化研究方法、系统论的研究方法，甚至是一些自然科学的研究方法也应该拿来为我所用。实际上，教育史学科自身有顽强的生命力，一百多年的教育史学科由诞生到壮大的历史本身就证明了这一点。恰恰是在学科的不断融合和交流中，教育史才获得了新生，才更突显了自身学科的特色和优势，当然这也是社会的多元化发展的必然要求。不断创新，不断开放，建立具有本学科特色的理论分析框架也是比较教育学目前的迫切任务。比较教育学科分析框架在发展过程中，既有来自于学科自身发展起来的内生型的框架，也有吸收引进其他学科观点的外生型框架。目前比较教育学界的许多理论框架都是外生的，比较教育学者更多的是借助于影响比较教育的“外部”理论，例如结构功能主义理论、人力资本理论、世界体系理论、文化相对主义理论等社会学、经济学、文化学理论来研究比较教育的基本问题，但源自比较教育学科“内部”的理论框架却不是很多。 比较教育学需要深入学科内部，深入挖掘比较教育的学科特性、研究领域、研究方法、学科历史等深层次的比较教育的理论问题，这是建构比较教育理论和独特分析框架的基础；比较教育还需要广泛借鉴其他学科的研究方法和理论体系，将之纳入比较教育研究中来，从而生成跨边界的新的比较教育的研究理论和框架，使之成为比较教育进一步成长的生长点；比较教育还要走不断创新之路，不抛弃传统、不囿于传统、突破框架、勇于尝试新的观点和新的方法，使比较教育获得永不枯竭的发展动力。 教育史论文:高等教育理论建设剖析教育史研究重要性 高等教育史是高等教育学科领域的组成部分，是高等教育学这一学科的分支学科，更准确地说，是高等教育学与历史学的交叉学科。高等教育研究理应包括高等教育史的研究。但更深的含义是:高等教育理论建设，有赖于高等教育史研究的支持。 在史学研究上，有“论从史出”之说。这本来是说史论与史实、史料的关系。史论必须从史实以及反映史实真象的史料出发，概括引申出来，而不应先构想史论，再找史料来“小心论证”。但这句话也可以用来说明理论研究与历史研究的关系。高等教育史是高等教育理论建设的源泉之一。 教育理论的源泉有三条渠道:第一条是教育史研究，第二条是比较教育研究，第三条是现实的教育实践经验的总结与提高。这三条源泉在实质上是一致的。历史的与外国的，是借鉴前人和国外的经验及其所总结的理论，而现实的经验总结，是根据当前我国教育实践或研究者个人的教育实践所总结提高的。这三条源泉的价值比较，可以说第三条最为重要。历史的、比较的所获得的经验、理论，必须结合当前的实际，通过实践经验，才能被确认而体现它们的社会价值。但是，一个国家或一个人的实践经验有局限性。这些经验可能包含某些必然性的规律，也存在许多偶然性的现象。坐井观天，视野狭窄，很难看得深远，往往被许多表面现象所困惑、干扰。而历史与比较研究，可以从纵横两个维度观察教育的发展过程和发展趋势，视野开阔，又能集古今中外无数前人的智慧结晶和国外学者在不同情况下所提出的一些精辟见解，使我们能够站在他们的肩膀上攀登。 如果对这些智慧结晶、精辟见解，不能很好地吸收，我们现实的理论研究，不但视野狭窄，以偏概全，流于肤浅，而且往往要重复历史上或外国已经历过的错误，在指导教育实践上难免不发生误导，这种教训是很多的。例如，“”前和“”中，所谓“教育革命”的某些理论和措施，除了政治原因之外，就教育本身来说，主要是对实用主义教育的精华与糟粕的无知，把实用主义教育在理论和实践上已被证明为糟粕的东西充作“革命”的货色，强行推广，造成教育秩序的混乱和教育质量严重下降。 因此，在处理教育理论、教育实践与教育史的关系上，我们要批判。在50年代末的“教育大革命”中，有一种权威性的谬论，认为教育史所讲的是奴隶主、地主、资产阶级的教育，从这样的教育中找出来的是剥削阶级的教育规律。社会主义教育规律，只能从社会主义制度下的教育实践中总结出来。以致有一个相当长的时期，教育史的研究被迫中断，严重影响了教育理论的发展与提高。 这样说，是不是高等教育史的研究，就只是为了服务于高等教育理论研究，教育理论研究无裨于教育史研究呢?恐怕不能作如此理解。教育理论研究，有赖于教育史研究的支持;教育史研究，也有赖于教育理论研究的支持。 史学研究上，还有“以论带史”的说法，如果说的是先有史论，再找史料来论证，作为史学研究方法，是主观唯心主义的。但如果所指的是以新的科学观点与方法来指导历史研究，无疑是正确的、必要的。高等教育史的研究，必须在掌握马克思主义的教育理论的基础上进行。如果没有充分掌握教育理论，教育史的研究只能做到史料的罗列，很难从教育的历史演变中探讨教育规律，对教育现象和教育思想做出深入、正确的评价。当前高等教育许多基本概念、基本原理的研究，还不成熟，往往使高等教育史的研究感到困惑。例如，研究高等教育发展史，首先遇到的就是高等教育的起源问题，包括高等教育为何产生，如何产生以及何时产生等问题。就何时产生来说，外国高等教育史就有五、六种说法，最远的说法可以追溯到古埃及、古印度和中国古代，最近的只承认欧洲中世纪大学为高等教育的起源;中国高等教育的起源，也有多种说法，最远的可以追溯到西周甚至夏商，最近的只承认始于清末按照西方模式建立高等学校。为什么如此分歧，究其原因，是由于对高等教育这一基本概念大家的理解很不一致，需要有一个明确的、为大家所确认的界定。至少不要看到“大学”、“太学”一词就理所当然地比附为高等教育。在近代高等教育的起源上，也有不同的说法。一般说是源于中世纪大学，理由是中世纪大学已经具有近代大学的某些特征。例如，它是按几类需要高深知识的职业或行业来进行分科教学的。但中世纪不是近代，高等教育不可能超前于时代几百年。那么，中世纪大学如何、何时演变为近代大学?却很少有人进行深入的研究，至今还是高教史上的一个“黑箱”。中国近代高等教育的起源，也同样有不同的说法。有人说明清的书院就是近代大学了，一般则是从1862年的京师同文馆算起。把1862年作为中国新学校的开端，也作为近代高等教育的开端，倒也顺理成章。但如果近代高等教育的特征是按照近代科学分化来设置分科课题，则我宁愿认为，1866年的算学馆才算得上近代高等教育。 其实，高等教育史的研究，总要接触到许多高等教育的理论。例如，高等教育的功能、高等教育的基本特点、高等教育发展的动力、高等教育的运行机制、高等教育与科技的关系，以及人才观、质量观等等一连串理论或原则。至于对历史上高等教育思想和思想家的评论，就更需要高等教育理论作为依据。所以，高等教育理论研究与高等教育史研究之间，是相互支持的。 在当前，我们特别希望高等教育史研究，尽可能结合高等教育改革的需要，带着问题研究高等教育史。历史与现实是不可能割断的，要解决当前教育改革的问题，差不多都要了解其历史渊源、历史经验与教训，纵观历史发展的趋势，即所谓“观今宜鉴古”。在当前高等教育改革中，有许多问题，弄不清它的历史根源和发展过程中的得失，需要通过高等教育研究来弄清楚。例如，传统教育与现代教育的关系，教育观的演变，人本主义教育思想的产生、发展、作用与影响，大学在创造与发展文化上的作用，大学在促进科技发展上的作用，通才教育观的演变，学分制的演变及其在各国实施过程中的得失，各国高等教育的学术性与职业性的消长，各国高等教育管理体制的演变，中国留学教育在社会发展中所起的作用与经验，世界和中国私立高等教育的演变，等等。正因为如此，每一本高等教育理论著作，差不多都要有专章作历史叙述，每篇较完整的论文也要作历史回顾，但一般都不够系统深入。 教育史研究结合教育改革的需要，它的作用也是双向的。一方面，“古为今用”，为当前教育改革服务;另一方面，在“古为今用”中，教育史研究也能较好地体现其现实的价值，使研究工作富有活力与生机。当然，不应把“古为今用”作狭隘的实用主义理解，更不能要求每本书、每篇论文都要直接针对实际问题来写作，更不是像有人所误解的那样，要求教育史研究给处理具体问题提出什么方案。相反，教育史解决教育现实问题应当站在历史的高度，在深层次上使人通过历史演变更好地认识教育规律及其作用。总之，高等教育学科建设，函需高等教育理论工作者和高等教育史研究下作者的合作。这就是这次会议的实质性的意义。 高等教育史作为教育史的组成部分，应该说，旱已有所研究。每部中国或外国教育史专著，都有高等教育的专门章节(主要是制度史);单篇论文，也早已屡见之于报刊。但作为高等教育史专著，据我所知，最早的一本是蔡克勇的《高等教育简史》(1982)，其后有熊明安的《中国高等教育史》(1983)。值得高兴的是近年来中国高等教育史又出版了许多部。如高奇的《中国高等教育思想史》(1992)、曲士培的《中国大学教育发展史》(1993)、余立与郑登云的《中国高等教育史》(1994)等，以及曹拒生翻译出版格·芦茨的《中国教会大学史》(1988)，熊明安的《中国高等教育史》也出版了修订补充本(1988)，还有刘海峰和我合编的《中国近代教育史资料·高等教育卷》(1993)。至于外国高等教育史，公开出版的似乎只有国别史，如陈学飞的《美国高等教育史》(1989)。倒是湖南教育出版社陆续出版了《世界著名学府》丛书约50本，提供了不少重要的历史资料。这些高等教育史专著，各有各的特点。相对地说，中国高教史较多，系统的外国高教史专著尚未见到;从内容看，制度史较多，思想史尤其是外国高等教育思想史研究者较少，以致谈起教育思想和教一育家，就只有大家所熟悉的几位教育家的思想，见不到在高等教育历史上起重大作用的高等教育家的思想。希望大家在重视中国高等教育史研究的同时，也重视外国高等教育史的研究，尤其是外国高等教育思想史的研究。 还有一个值得重视的问题，就是编写高等教育史就要写成高等教育史。突出高等教育，而不是大量转抄一般教育史资料。这在开始时，由于高等教育史料不足，研究工作刚刚展开，高教特点不突出，大量资料是从一般教育史摘抄来的，势所难免。随着高教史研究的逐步深入，我相信这个间题是能够解决的。 我是从事高等教育理论工作的，对于高等教育史只有一知半解，只能从高等教育理论建设的角变，提出问题，提出希望。希望高等教育史专家和高等教育理论工作者，紧密合作，为高等教育学科领域的繁荣而共同努力。 教育史论文:教育史诗的生命教育探讨 一、家庭教育 家庭教育是生命教育的起始。在传统的家庭教育中，父教是根本，母教是重要补充。《歧路灯》塑造了许多误入歧途的形象，他们虽性格各异，但有一点是相同的，即在家庭教育中缺少了父教。在以父权为主导的封建中国，父教的缺失就等同于家教的缺失，其结果就会“少调失教”。小说在家教问题上对比塑造了两个典型形象，一个是谭绍闻，一个是娄朴。他们同从一师，资质相仿，外人对其评介也相当，说他们是“玉堂人物，……将来都是阁部名臣。”事实上，二人后来的发展却相差甚远，究其原因，父教的缺失与否正是关键。缺了父教的谭绍闻走上了歧路，父教严格的娄朴功成名就。对父教的重要性，谭绍闻本人也有清醒的认识。他在老师娄潜斋家曾被师伯训诫，随后，娄朴与其有段对话：“家伯年老，未免语言重些，世兄只领略家伯的意思罢。”谭绍闻道“：咳！我若常有这位老人家说重话，未必不与世兄并驱，何至到这上不上下不下地位。只因先君见背太早，耳少正训，遂至今日与世兄相判云泥。”昔日同窗“相判云泥”，“只因先君见背太早，耳少正训”。在这段对话中，父教的作用以主人公之口表达出来，意义非凡。 父教很关键，母教也很重要。在家庭教育中，父、母的教育，本质上就是在诠释“礼乐”思想。笔者认为，父教体现出一种“礼”的意识，而母教则体现为“乐”的功能。关于“礼乐”的关系，荀子说“乐合同，礼别异”。就家庭教育来说，父亲是让子女积极进取，并让其因发现与父亲之间的差异而生敬畏之心；母教是要在父亲与子女的不平等关系中达成一种协调，以和谐家庭关系。这是一种理想的家教分工，但事实上，由于父教的严厉，常常让母教陷入溺爱和娇惯。这可能是母亲弱化父亲意识的一种手段，也可能是源于女性一种本能的母性意识。但母亲的这种意识，常成为家教开展的障碍。 在《歧路灯》中，谭绍闻母亲王氏对儿子的溺爱娇惯就是这种作用的最有力诠释。王氏对儿子谭绍闻的败落是负有全责的，她“溺爱”、“无知”，用作者的话说就是：“王氏本因溺爱而不明白，又由不明白而愈溺爱”。王氏中年得子，溺爱孩子也是情理中的事情，但她却溺爱到了无知。她担心孩子受委屈，为孩子请来了只知道献媚学生家长、谋取教资的老师侯冠玉。侯先生当着王氏的面对绍闻说“：不出二十二岁，必中进士。后运且俱系佳境。………看来这是一二品之命，妻、财、子、禄俱旺，更喜父母俱是高寿”。王氏听完，认为“这样先生，天上少有，地上难寻”，因而“心满意足，喜的欲狂”，并且“几恨相见之晚”。王氏仅因侯老师的一番蜜语甜言便将其视作了儿子人生路上的一盏明灯，而对侯老师的人格、学识不做任何调查，就做出相见恨晚的慨叹，着实叫人可叹、可笑、可惜。对王氏在教育问题上的无知，谭绍闻的父亲常为此气恼得大动肝火：“妇人坏事，如此可恨！”小说对王氏概括得很精辟，说她：“是一个昏天黑地的母亲”，而“谭绍闻是个信马由缰的儿子”，小说将这样两个对立的矛盾形象置于同一个教育环境中，在紧张的矛盾冲突中，为我们诠释了母亲在家庭教育中应有的素养和应当注意的一系列问题。简单来说，作为母亲，我们不能对孩子过分溺爱，即使是有一定程度的溺爱，也应该明辨是非曲直，不然，无知的溺爱不仅不能教育好孩子，反倒是将其推向歧途的幕后推手了。总之，家庭是子女出生后最初的教育场所，父母作为最初始的家庭教育元素，常常是子女成才与否的关键。 二、社会教育 社会教育是生命教育的保障，在小说中，作者通过“用心读书，亲近正人”这八个字的诠释表达了他对社会教育的理解，而这八个字也是贯穿整部小说的核心理念。对青年人来说，“用心读书”是成才的基础，“亲近正人”是成长的保障。从这一意义上说，在人的一生中，健康的成长比成才更重要。当然，如果既能“用心读书”，又能“亲近正人”，便是两全其美之事。不过，若不能好好读书，那能否做到“亲近正人”，便是生命教育的全部了。李绿园在《歧路灯》中对这一问题作了明确的判断，他说：“子弟宁可不读书，不可一日近匪人”，明确推崇了“亲近正人”在生命教育中的重要作用。《歧路灯》对“亲近正人”重要性的诠释也是从正反两个方面展开的：在谭绍闻父亲活着的时候，年幼的谭绍闻交往的都是正经人，谭绍闻能依照家长为他设计好的目标用心读书。但在父亲去世后，他跟宦门浮浪子弟“换贴结拜”。在交往中，绍闻“竟把平日眼中不曾见过的，见了；平日不曾弄过的，弄了；平日心中不曾想到的，也会想了”。并最终在“匪类”的诱惑下，“有了邪狎之心”，以致弄出诸多丑事，染得一身恶习。《颜氏家训》中说“：人在年少，神情未定，所与款狎，熏渍陶染，言行举动，无心于学，潜移默化自然似之”，说的正是这个道理。《歧路灯》对教育理念的诠释是正反两个方面的，小说在谭绍闻浪子回头之后借他自己的话现身说法，再度强调：“古人云，不可一日近小人，真金石之言。”可以说，《歧路灯》对社会教育问题的关注是很迫切的，这一点对当下的社会教育来说也有启发意义。 三、学校教育 李绿园做过老师，谙熟教育之道。在小说中，他借故事人物道出了许多至今还有重要作用的求师之道、教育规律、教育方法等问题，很有借鉴意义。 （一）师德师才 小说认为师德是教育成功与否的关键：“俗语说，拜师如投胎”，因此，强调延师要慎重，要选择有良好的“师德师才”之人。小说中，谭绍闻先后师从了四个老师，但其结果却大不一样：第一次“延师”娄潜斋，他“端方正直博雅，尽足做幼学楷模”。他的教导为谭绍闻后来学业的继续及浪子回头奠定了基础。第二次“延师”侯冠玉，侯老师喜谈阴阳风水，看戏、饮酒、赌博，让谭绍闻“落得快活，脸上一点书气也没有”。这个侯老师是谭绍闻步入歧路、家庭出现变故、人生发生转折的关键。第三次“延师”惠养民，这位先生“心底不澈”，课堂上把谭绍闻讲得“像一个寸虾入了大海，紧紧泅了七八年，还不曾傍着海边儿”。这是一次不关痛痒的经历，但对谭绍闻而言，浪费了光阴。第四次“延师”智周万，他“博古通今，经纶满腹”。结果“谭绍闻沉心读书，童生取了第三名，单候学宪按临，指日游泮”。对比前两次的教学效果可见，师者的品德与才能，对学生的成长起着至关重要的作用。 （二）教材与教法 除了对师德问题的关切外，李绿园在小说中也表达了对教材教法的关注。作为教师的李绿园曾采用戏剧的样式编写了《四谈集》（即谈《大学》、《中庸》、《诗法》、《文法》）作为他的教学读本，将儒家的经典理论用戏曲形式传递开来，寓教于乐，显现出了积极的开拓意识。在小说中，他对类似的启发式教学也是赞叹有加。小说写智周万善于启发、诱导和调动学生的主观能动性，将启发学生悔过自新的思想工作揉合到知识的传授之中。譬如他给谭绍闻出了一道“为善思贻父母令名必果”论的作文题，将“为不善，思贻父母羞辱必不果”的思想巧妙地传达给学生。因谭绍闻深有体会，言之有物，得到其极力夸奖，在表扬和肯定之后，智老师见水到渠成，便因势利导：“尔文如此剀切。可以想见令先君家教。但昨日众先生俱言尔素行不谨，是何缘故？”谭绍闻这才向老师敞开心扉，真诚请求老师的帮助。智周万针对谭绍闻行动和思想上的弱点，写就一篇戒赌箴铭，使得谭绍闻“沉心读书。考试童生，取了第三名，依旧文名大振”。而对惠养民的教法，作者认为他“终日口谈理学，公然冒了圣人之称”、读死书、言行不一，批评这种策略是难以达成教学效果的。李绿园透过故事人物表达了他的教学思想及策略，强调只有“育人有道”，教育才能成功，对我们很有启发。 四、结语 总之，《歧路灯》作为一部有关生命教育的小说，用主人公的家族兴衰诠释了作者的教育理念，从家庭教育、社会教育、学校教育等方面展示了影响人生健康成长的积极或消极因素，对当下生命教育的开展有着积极的借鉴意义。 作者：孙振杰单位：平顶山学院 教育史论文:外国教育史 [摘要]以我国(教育史研究)杂志近六年刊发的外国教育史类论文为研究对象，就这些论文的数量、选题分布状况、刊载论文作者单位和地区分布、论文合撰程度、引文文献情况以及研究方法等进行分项统计，展示了我国当前外国教育史研究的焦点和热点问题，并从这一角度探讨了我国外国教育史学科近六年发展的基本动向。 [关键词]外国教育史；研究近况；相关论文；量化分析 教育史是我国教育领域最早取得博士学位授予资格的专业领域，也是拥有博士点数量较多的专业领域之一，该领域的专业杂志——(教育史研究)(季刊)是全国中文核心刊物，1989年始由全国教育史学会发行。作为这一领域的唯一专业刊物，《教育史研究)刊发的论文，其选题大体代表了我国教育史领域研究的基本方向，其研究程度基本体现了这一专业领域的研究水准。本文试图通过对该杂志近6年刊发的相关论文的统计分析，对我国外国教育史研究的现状作一基本描述。 一、分析对象与方法说明 我们从刊登在(教育史研究)1999—2004年的论文中，选出所有外国教育史领域的研究论文，就这些论文的数量、选题分布状况、研究主题的时间和空间范围、论文合撰程度、引文文献情况进行分项统计，并在此基础上作出分析。被统计和分析的论文时间跨度为6午，共含24期杂志。采用的方法主要为统计与分析。 二、统计结果与分析 1．刊载论文的数量在1999年1月至2004年12月期间，(教育史研究)杂志(共24期)刊发论文总计517篇(平均每期21．5篇)。其中属于外国教育史领域的研究论文132篇(平均每期约为5．5篇)，占全部论文数的四分之一左右(25．5％)。各年论文数量具体情况见表1。 由上表可见，从1999到2003年，外国教育史类论文呈逐年递增的趋势，其中2003年的增幅最大，比前一年增加10篇，比1999年增加了19篇。外国教育史类论文在全部论文中所占的比例也由1999年的16．7％逐年上升，到2003年，这一比例已攀升至36．3％。这表明，外国教育史研究领域在近几年的(教育史研究)杂志中受到了更多的关注，学科地位有逐渐提升的迹象。2004年《教育史研究)杂志上，外国教育史类论文篇数虽有所回落，但仍高于外国教育史年均论文25．5％的比例。 2．论文的选题分布 论文的研究选题体现了研究者的研究志趣，其总体情况反映了一个国家或地区在该领域中的研究视域和研究方向。对(教育史研究)论文选题的归类和分析可以让我们比较直观地了解外国教育史领域近些年来研究主题的分布情况。我们将教育史研究分为四大领域：教育人物及思想、教育制度与实践、教育理论与思潮、史学研究(在归类时，我们将涉及某个具体人物及其思想的论文归为“人物与思想”，将概括性讨论某种理论、思想或思潮的论文归人“理论与思潮”。由于后3类中个别也包含有具体的人物，因此在归类时有6篇文章进行重复归类)。通过对132篇论文的逐个归类，取得了相关数据，结果显示，近6年来，《教育史研究)刊发的论文中，对人物及思想的研究占外国教育史论文总数的43．2％，对教育制度与实践的研究论文占41．?％，两者合计占84．9％，对理论与思潮以及史学研究的文章分别占10．6％、9．0％。可见，教育人物及思想、教育制度与实践是我国外教史学者的重点研究领域，这与美国教育史研究领域的重要学术刊物之一——《美国教育史期刊)(AmericanEduca-tionalHistoryJoumM)表现出相同的研究趋向，《美国教育史期刊)有关教育人物及思想、教育制度与实践的论文占全部论文的90％[1]。不过，相对于美国72％的“教育制度与实践”论文比例，我国学者似更倾向于对“教育人物及思想”的研究。 根据论文题目所包含的信息，我们还对外国教育史类论文所涉及的具体研究领域进行了统计，统计结果显示，论题所涉及的研究领域十分广泛，部分研究领域论文数量相对密集，形成了热点研究领域。具体情况见表2。 由表2可知，高等教育、基础教育、教育改革与发展、课程与教学是教育史类论文研究最集中的问题领域，教育法制与政策的研究次之，教师教育再其次，接着依次是职业教育、宗教教育和道德教育。除此之外，论文涉及的研究内容还包括女子教育、农村教育、公民教育、家庭教育、扫盲教育、种族教育、成人教育、农村教育以及文化与教育的关系等方面，这类题材的论文通常都是2篇或2篇以下。 (1)教育人物及思想。从论文涉及的外国教育史的具体人物看，6年来共计38位，古代部分有苏格拉底、柏拉图、德谟克利特、西塞罗4人；近代部分包括夸美纽斯、卢梭、福禄贝尔、裴斯泰洛齐、蒙田、赫尔巴特、凯兴斯坦纳、纽曼、阿诺德、马克思、康德、孔德、杰斐逊等13人；现代部分包括杜威、苏霍姆林斯基、林曼德、蒙台梭利、赫钦斯、马卡连柯、马斯洛、布里克曼、爱因斯坦、甘地、约翰逊、穆罕默德·阿里、戴尔、贝林、克雷明、克伯雷、库恩、斯昔林、罗杰斯、雅斯贝尔斯、博耶等21人。古代、近代、现代人物在全部人物中所占的比例分别为：10．5％、34．2％和55．3％。 外国教育史类论文对“人物及思想”的研究还呈现出以下特点： 第一，对杜威的研究是人物与思想研究的重点。研究杜威的文章最多，几年来一直没有中断，共计11篇，分别探讨了杜威的知识观、环境观、素质教育观、教育目的论、教学思想、生活教育思想、杜威对教育家的影响、杜威与中国近代教育的关系等问题。一方面表明杜威教育思想仍然对当代教育发挥着重要影响，另一方面也说明人们对杜威教育思想的研究正往纵深方向发展。 第二，一些以前没有或较少被研究的人物也进人了教育研究者的视线，比如埃及教育改革家穆罕默德·阿里、美国心理学家戴尔、古希腊哲学家德漠克利特、美国政治家杰斐逊、印度政治家甘地等都成为学者们研究的对象。对这些人物的研究表明外国教育史在人物及思想研究方面正在开拓新的领域。 第三，将历史人物的研究与社会现实问题结合起来。在人物与思想研究论文中，有些论文较为注重从教育改革的现实问题去挖掘历史素材，从历史人物的思想叙述中寻找现实变革的思想源泉。例如，寻找杜威的教育思想与素质教育观的联系、挖掘马斯洛的教育思想与主体性学习的关系、展示苏霍姆林斯基的教育思想与自我教育机制的关联等等。 (2)教育制度与实践。教育制度和实践是一个包含范围十分广泛的领域，这一领域6年来共57篇，根据上述论文所涉及的论题，我们将内容相近或同一论题的论文归为一类，统计其篇数，发现在这一领域中，仍然是高等教育、教育改革与发展、课程与教学、教育制度与政策等方面的内容占有比较大的比重。除此之外，也有大量其他题材的研究，涉及的领域也十分广泛。非正规教育领域进入了研究者的视野，家庭、教会、妇女、民族等教育在很大程度上都是在教育制度与实践层面上得到研究的。例如，有关家庭教育的(19世纪英国公学的家庭伴读现象)；有关宗教与教育的(基督教在西方教育发展中的历史作用)；有关民族教育的(英国的种族问题与种族教育)等等。 (3)教育理论与思潮。对教育理论和思潮的研究在全部论文中占10．6％，高于(美国教育史期刊)的9％[引。对教育思潮的研究主要包括后现代主义、要素主义、古希腊教育思想和日本明治前期的教育思潮等；对教育理论的研究主要涉及对教育功能、西方学术自由、人的学说与教学、美国大学理念等理论问题的历史考察。 (4)外国教育史学研究。对史学本身的回顾与反思是学科不断走向成熟的标志。近6年来外国教育史研究加强了对外国教育史学的反思，学科反思类论文占论文总数的9．0％，远高于(美国教育史期刊)的1%[1]，这表明我国外国教育史研究的发展正处于师范教育转型给基础学科带来冲击的阶段，这一时期对教师学科自身的反省远比转型早已完成的美国要频繁、深入得多。外国教育史学的研究关注学科的研究对象、范围、目的、功能、作用、方法等一系列基本问题，近年来的研究在一定程度上突破了单纯的学科教材教法的研究取向。 3．研究主题的时间和空间范围 (1)研究的国别范围。从空间上看，可包括全球或世界范围的研究，也可以是包含了若干国家在内的地区范围的研究，还可以是国别研究。本文主要从国别研究的角度进行统计。统计显示，论文涉及的国家主要有美国、英国、法国、德国、日本、苏联、意大利、捷克、印度、埃及、刚果等。其中对美国的研究达36篇之多，占总数的27．3％。对英、法、德的研究论文数量也有相当的比例。尽管不乏(穆罕默德·阿里与埃及世俗化教育改革)、《东南亚五国华文华人高等教育论略)、《刚果共和国教育发展历程)等一类的论文，但研究中的欧美中心倾向依然如故。 (2)研究内容的时段分布。我们将研究时间划分为古代、中世纪、近代、现代四个阶段，由于有些论文内容所涉及的时间是横跨上述年段的，因此，根据论文所涉时间的实际情况，增补了“通史”和“近现代”两个时间段。论文内容的时段分布情况详见研究内容时段分布一览表。 可见，在研究内容的时间取向上，主要还是以近、现代为主，两者合计占总数的72．7％。对古代和中世纪的研究所占比例较低。与(教育史研究)杂志中国教育史类论文研究内容古代、近代和现代分别占22．7％、27．8％和49．5％相比[2]，外国教育史对古代和中世纪的研究是较为薄弱的，而相对于 美国教育史期刊)对古代、欧洲影响初始阶段、殖民地阶段研究的零记录来说[3]，我国对外国教育史的古代研究还是有所涉及。这一状况反映了中美两国不同的文化历史传统和研究的价值取向，也反映了我国外国教育史研究者在此两者间的折衷倾向。 4．论文合撰程度 论文作者合作度是考察科研水平和研究活跃程度的重要指标。合撰程度指标是指论文总样本中合撰论文的比率，合撰指数表示的就是论文总样本中论文作者数与总论文数的比例。本次统计显示，论文作者总人次为147人，合撰论文数为15篇；2篇以上的作者数为16人，3篇的有3人，发表4篇的有1人，论文合撰指数为1．11，合撰程度为11．4％。也就是说，合作撰写的论文仅仅只有总数的十分之一多一些，绝大多数作者都是单枪匹马搞研究的，几乎没有跨校或跨单位的项目研究成果，这与外国教育史的论著编写出现了相反的情况，外国教育史的许多著作，特别是通史类的著述都是由众多学者联合攻关、合撰而成的[4]。对此台湾学者也作过专门的阐述，认为“集体合作是大陆教育史研究的特色之一，”[3]，这种现象反映了我国外国教育史研究中存在的一个严重问题：作为专著或史料编译，一般可以把它或按时期或按地域或按人物在参与撰写的研究人员之间进行分配，这是一种教材编写的分配模式，反映出外国教育史的研究在教材编写方面是倾向于合作的；而研究论文的撰写不同于教材的编写，研究论文更具有研究的性质，通常需要以项目或专题的方式展开研究，在研究的深度上通常要高于教材，学者们在项目或专题的研究上反而不倾向于合作，这说明教材编写式的研究对我国研究者的影响根深蒂固，并制约了外国教育史富有深度的问题或专题取向的研究。这种教材取向的研究模式是亟需改变的。 5．引文文献情况 篇均引文的多少是作者信息意识的表现，也是吸收利用已有成果能力的表现。6年来，全部116篇外国教育史类论文共有引文1807条(包括注释和文献)，引文运用率为90．9％(132论文中120篇有引文)。引文最多的为41条。篇均引文为13．7条，这个水平与JCR(《期刊引证报告》)对2000年收录的45种中国期刊和抽样统计的45种国际期刊的篇均引文数的统计结果相比，接近中国的期刊篇均引文14条，但与国际篇均引文的28条还有很大距离，本项研究还对论文所引文献的语种和类别进行了分析统计： 近年来外国教育史的文献引文语种主要是中文和英文两类，中文1442条，占79．8％，英文349条，占19．30,6，其它语种的引用很少。在引文条数上大体呈现逐年增长的趋势，2003年为340条，达到最高点。 在引文类别上，主要是论著书籍，论文类的次之，还有的引用互联网上的资料，但比较少。引文资料的来源，主要是教育史学论著以及宗教、历史、文学等方面的资料。 统计显示，近年来外国教育史研究者在引文方面的意识有了很大提高。尤其是在英语语种的引用上。但引用语种还较为单一，英语居多，其它语种如日语、德语、法语较少，使得外国教育史的研究首先在语言上就难以突破“欧美中心”。 6．研究方法 所统计的论文在研究方法上以采用比较法、历史法和文献法者居多。比较法在研究历史人物及思想方面较为常用，既有横向对比，又有纵向对比，既有同国比较，又有中外比较。例如，颜元与洛克教育思想的比较、孔子与苏格拉底的“道德可教性”思想比较、陶行知生活教育理论与杜威的实用主义教育理论比较、杜威“生长目的论”与罗杰斯“自我实现目的论”比较、杜威与苏霍姆林斯基论教育环境思想比较、夸美纽斯与卢梭“适应自然”教育思想比较，福禄倍尔与蒙台梭利思想比较等等。在历史事件或过程的研究中，历史法应用较广，主要侧重于对事件或过程的定性描述。文献法是大多数研究采用的方法，这从 教育史研究)接近我国期刊篇均引文率便可窥见一斑。总体来讲，外国教育史研究方法还比较单一，田野调查法、考古学、人种志以及新史学的一些方法在论文中几乎没有出现过，这既是受研究条件和环境限制的结果，也反映了我国外国教育史研究者对新的史学方法的认识和使用还处在较低级的阶段。 三、结语 通过对(教育史研究》6年来刊发的外国教育史类论文的统计分析，我们可以发现外国教育史研究渐趋活跃，研究内容和领域都有一定的拓展，对学科自身建设的反省工作虽未达到像中国教育史研究领域那样出版相关专著的阶段，但对学科反思的初步思考已经形成，并有向纵深发展的倾向。本项研究显示，我国外国教育史研究者重点关注外国近现代教育史的研究，在研究中试图通过对教育历史资源的挖掘，为现代教育改革提供参考借鉴，在研究中注意历史资料的引证，所有这些都是值得肯定的。但同时我们也看到，外国教育史研究也存在着一些不可忽视的问题。例如，研究领域仍然较为局限、研究人员的语种单一、缺乏专题性研究的合作攻关、与国外的交流和合作过少、研究方法较为陈旧、信息素养有待提升等。外国教育史的研究只有在对自身研究状况和水平有较为清晰准确的认识的基础上才能更好地向前发展，希望本文的统计分析工作为推进外国教育史的研究进一步走向深入能够发挥绵薄之力。