农村小学美术教育篇1 小学阶段的美术教育，是全民性质的基础教育，也是小学生的必修课程，对培养小学生的想象能力、创造能力和动手能力都具有重要作用。基于此，教育部制定了《小学美术课程标准》，并将美术教育改革列为基础教育改革的重要任务，以推动小学美术教育的发展。在这一背景下，虽然城市小学美术教育出现了前所未有的发展契机，但是在经济发展相对比较落后的农村地区，小学美术教育的发展依然面临诸多问题，需要每一个美术教育工作者积极探究，寻求改进与解决的办法。 一、转变传统美术教育观念，建设优质美育环境 （一）相关教育工作者积极转变教学观念 首先，农村当地的教育管理部门和学校领导要认识到美术教育的重要性，认识到美术教育对小学生综合素养提升、未来发展的重要意义，同时认识到美术教育所存在的社会意义以及所发挥的社会功能。只有相关部门的领导认识到了美术教育的重要性，一线的美术教师才能更努力地完成自己的教学工作，体会自己工作的价值。其次，相关的教育工作者要具备较强的社会责任感，积极改变当前美术课堂被占用，美术教学有名无实的现状，将美术课堂教学落到实处。所有的美术教育工作者和美术教师都应当认识到美术也是义务教育阶段的必修课程，任何人都不能剥夺学生学习美术的权利。最后，当地相关的教育工作者应当紧密配合，共同探讨本地区美术教育发展的方向，根据当前农村美术教学存在的实际问题，提出切实的解决办法。相较于城市地区，农村美术教学工作存在的问题较多，不是某个独立的部门或者学校、教师就能够改变的，需要所有相关的教育工作者共同努力，相互配合，推进美术教学的发展，发挥素质教育的作用和影响力。 （二）家校共建优质美育环境 陶行知先生曾表示，要为学生创造艺术的环境，陶冶学生艺术的精神。古人言：“有诸形于内，必形于外”，充分说明了良好的美育环境对美术教育的重要性。一方面，农村学校要与孩子的家长建立密切的联系，提升家长对美术教育的重视程度。由于农村地区家长的文化水平和思想见识较城市地区低，他们潜意识认为孩子只有学好文化知识，考高分，才能够走出农村，走向城市。还有很多家长认为学习无用，不如早早地出去打工挣钱。家长的这种思想对孩子的美术学习态度有着重要影响。所以，学校要不断地对家长进行素质教育的熏陶，经常组织家长参与学校活动，使他们认识到美术学习的重要性，支持孩子的美术学习，在家中为孩子营造一个良好的美术学习环境。另一方面，学校在按照教育部规定完成美术课堂教学的同时，还应当积极地开展美术兴趣小组，培养美术特长生，组织全校绘画比赛等，激发学生对美术学习的兴趣，从而带动美术教育的整体发展。 二、加强美术教育设施建设，丰富美术教学资源 （一）合理增加必要的美术教学硬件设施 农村地区经济基础较为薄弱，而农村地区小学美术教学的改善更需要加大资金投入。这就要求学校要根据自己的实际情况，除申请教育部门的专项拨款之外，还应当对自己学校的实际情况进行分析，最大可能地满足学生的基础美术学习需求。首先，学校要增加必要的美术书籍与美术教具，满足学生的基本美术学习需求。其次，美术学习还必须充分借助外在的信息与知识，获取对实物和影像清晰、形象的认知等。这就需要学校要适当地增加多媒体的教学设备，以更好地拓宽学生的视野，激发学生的想象，突破时间与空间的局限性，提升美术课堂教学效果。由于硬件设施一般涉及的金额比较大，学校和教师在引进教学设施时应当认识到这是一个循序渐进的过程，根据学生的实际学习需求，有限增加学校需要的教学设施。 （二）充分利用农村乡土美术教学资源 农村地区有着丰富的乡土美术教育资源，所以学校要鼓励教师合理、巧妙地将自身的地理优势融入美术教学之中，在丰富课堂教学资源的同时，提升课堂教学效果，培养学生对美的感知能力。教师在教学的过程中，要根据教学内容，适当地将美术课堂延伸到美丽的自然之中，让学生从不同的角度感受农村田野美丽的风景、神奇的动植物等，试着从自己所熟悉的生活环境中发现美、感知美，进而创造美，使他们在对自己生活的热爱与美好向往中提升自身的艺术修养。此外，教师还应当积极探索当地的传统民俗文化，并将其与美术教学结合起来，开发相关的校本课程，在促进美术教学发展的同时，传承当地优秀的传统文化，发扬精彩的传统民间艺术。 （三）有效整合城乡美术教学资源 首先，当地教育部门要采取行之有效的措施，打破城市对美术馆、博物馆等优秀校外美术教育资源的垄断，让农村小学生也可以享用这些资源。比如，教育部门可以与博物馆、群艺馆进行沟通、协调，鼓励他们组织志愿团队，到农村地区进行美育知识的普及，如博物馆可以将部分有价值意义的馆藏作品的仿制品带到农村，让农村地区的小学生也可以近距离地进行欣赏，群艺馆则可以定期组织相关的美术工作者到农村小学举办讲座和画展。如此，不仅能够开阔小学生的眼界，提升小学生的美术鉴赏能力，还能促进小学美术教育的发展。其次，地方教育部门应当统一协调并组织农村的美术教师与城市的美术教师进行沟通、交流、写作，共同建立美术教学资源库。教学资源库中不仅包括教师优秀的教案、美术作品等，还包括美术教具与图书，使有限的资源得到最大化的利用。此外，教育部门还可以号召并组织有条件的城市小学对农村小学实施“一对一”的帮扶，如提供美术教学用品、设备，或先进的教学理念与教学方法。学校的教师还可以号召城市内有条件的学生对农村的学生捐助一些自己不再需要的美术用品和旧书籍等，以便解决农村小学部分学生对基础美术学习用品的需求。 三、重视美术教育师资培养，提高师资专业水平 师资力量的增强，一方面需要地方教育主管部门建立长期有效的师资培养机制，将“引进”“派出”“请入”三种方式有机结合起来，更好地培育农村美术教师资源。“引进”即学校要尽最大可能地引入优秀的美术教师，如通过改善待遇、创造更好的发展条件来吸引优秀教师的加入。“派出”即学校可以选派本校的美术教师到更加专业的美术学校进行继续学习，不断提升他们的专业水平。“请入”即邀请优秀的美术人才到农村学校举办讲座，对农村小学教师的教学加以指导。如此，三者结合起来，美术教学的师资力量必然会得到有效提升。此外，还要引导美术教师不断进行自主学习，提升自身的自主学习能力，以增强自身的专业技能和文化修养。 四、结语 总之，美术教育是素质教育的重要组成部分，对提升学生的艺术素养，增强他们的审美品位具有积极作用。要促进小学美术教学的发展，社会各界必须认识到美术教育对于小学生的重要意义，转变美术教育的传统观念，加大对农村美术教学的资金支持，从而使农村小学美术教育得到持续、有效的发展。 作者:王颖霞 单位:江苏第二师范学院 农村小学美术教育篇2 提高学生的综合素质，是当今时代赋予学校及教师的任务与使命。美术教育作为小学教育阶段重要的艺术类课程，对提高小学生操作能力、审美能力等有着积极的作用。在农村地区，由于受到种种问题的影响，美术教育的发展速度较为缓慢。因此，加强农村地区的美术教育，对提高农村素质教育有着重要的现实作用。 一、农村美术教育的现状 （一）美术教育的重视程度不足 一是学校的重视程度不足。受到传统教育理念的束缚，部分农村小学在课程安排过程中，出于对学生成绩的考量，大幅压缩美术教学课时，甚至取消美术课程，严重影响了小学美术教育的发展。一些学校现有的课程质量评价体系仅限于语文等课程，而美术课程并没有纳入其中。二是教师的重视程度不足。由于美术课程的成绩并不计入学生排名的成绩当中，因此美术课程在部分教师眼中“可有可无”，占课的情况时有发生，尤其是在期末等重要时间节点更是如此。而对于部分美术教师而言，也同样没有充分认识到美术教育的重要性，教学时不能有效调动起小学生的学习兴趣，导致学生学习效果并不理想。三是家长的重视程度不足。农村地区的学生家长往往偏重于语文、数学、外语三门主课的学习，而美术则被认为是课程中的副科，因而其教学质量的优劣以及学生对知识的掌握情况并不会引起学生家长的注意。同时，由于家长的不重视，在课外辅导的过程中，并不会针对美术的知识进行辅导。缺少了家长的参与，就使得学生的美术知识学习更加缓慢。四是学生的重视程度不足。有的学生为了提高自己的学习成绩，将美术课堂时间当成自习时间，对其他课程进行查漏补缺。 （二）美术教育的师资严重短缺 在农村地区的小学当中，专职美术教师的数量相对较少。一方面是由于在招聘的过程中，语文、数学及英语教师的招聘规模始终保持较高的水平，而美术教师的招聘人数往往较少，甚至零招聘名额，这就导致农村小学的美术课程教学力量薄弱，且无法得到改善。另一方面，由于农村一线教师的薪资待遇相对较低，教学环境以及生活环境相对较差，使得部分教师难以坚持在农村一线教学，转入到县城或者城市的学校，进一步削弱了农村小学美术教育的力量。同时，在农村小学当中，没有定期组织专职或者兼职教师进行美术教育的研讨与优质课评比，缺少对教师的定期培训机制，使得美术教师并不能及时学习到有关美术教育的新知识、新理念、新方法，在很大程度上限制了农村小学美术教育的发展。而大部分教师在就职之后，就逐步失去了继续学习、继续深造的动力，导致其故步自封，其知识储备也停滞不前。 （三）美术课程的教学模式单一 相比其他学科而言，美术课程对教学方法有着较高的要求。美术课程的教学不仅仅是教授小学生绘画的技巧，更多的是要培养小学生的思维与创造能力。但是，教师在授课的过程中，往往沿用传统的教学模式。在教学方法上，以单纯讲述的方式进行授课，并没有利用计算机等教学设备对相关教学范例进行展示，缺少相应的素材供小学生参考，影响了小学生发散思维的培养。同时，在课堂互动上，部分教师忽视了课堂上与学生的互动环节，没有让小学生参与到课堂教学当中，大大降低了教学效果。在教学内容的安排上，通常以绘画技巧为主，教学内容丰富程度不足，教学结构单一，对学生审美能力的培养、感情的融入等缺少关注。在成绩评价上，以作业是否按时完成、画面是否干净整洁等为标准，评价手段较为单一。 （四）缺少美术教育的教学场地 相比城市小学而言，有些农村地区小学的教室空间较小，且并没有设置专门的绘画室。教学期间，小学生依然在原教室内学习美术知识，受到场地的限制，加之缺少美术教学相应的画板、教具等，在一定程度上影响美术课堂教学的质量。部分地区的教育主管部门虽投入一定的经费，为学校建设了绘画教室，并配备了多媒体等教学设备，然而绘画教室与教学设备的利用率却相对较低，并未发挥出应有的作用。此外，农村地区的小学并未将生活当中的元素融入课堂教学内容中，没有将当地的民俗文化纳入美术教学中，使得美术教育与学生的生活脱节，降低了学生在生活中发现美的能力。 二、农村小学美术教育创新教学的建议 （一）转变观念，从思想上重视美术教学 小学教育阶段是学生成长所经历的重要阶段，是学生性格塑造、能力培养的关键时期。通过美术教育打开学生的眼界，扩宽学生的思维，提高学生的综合素质，具有重要的现实意义。提高农村小学美术课程的教学质量，转变以往的教学观念是重要的开端。转变教育观念，不单单是一方的责任，而应是学校、教师与家长共同努力的结果。首先，教育主管部门应充分发挥监督职能，对农村小学的美术教育课程的开展情况、课程质量等方面进行检查，宣传美术教育对学生素质教育的积极作用，以引起校方的足够重视。其次，学校要健全课程质量评价体系，严格按照制度要求，给予小学教育阶段美术课程应有的教学时间，杜绝随意占课的现象，保证美术教育能够顺利进行。再次，美术教师应改变教学观念，加强同学生家长的沟通，向家长介绍美术教育对学生成长的积极作用，争取到学生家长的支持，让学生家长也能够参与到美术教学当中。最后，学生家长也应真正认识到美术教学对学生性格塑造的帮助，主动地引导学生学习美术知识，从而实现学生的全面发展。 （二）建设队伍，从师资上给予教学保障 高素质的专业师资队伍，是提高美术教学质量的重要保障。建设师资队伍，就要配齐专业的美术教学人才。教育主管部门以及学校应根据当地的实际情况，适当将教师招聘的指标向美术倾斜，扩大美术教师的招聘规模，保证一线美术教师的人数，为美术教育效果的提高奠定基础。建设师资队伍，还要加强美术教师的学习培训。即定期组织美术教师开展教学研讨，总结阶段的教学经验，就教学方法的改进等问题深入研究，提炼出适合当地小学的教学策略。要想加强对美术教师的培训力度，一方面可以组织教师参加相关的培训课程或参与进修，提高美术教师的业务水平；另一方面可以邀请有关的专家学者，举办有关美术教育的知识讲座，提高美术教师的理论水平。需要注意的是，应加强培训的针对性，例如通过基本素养的培训有针对性地打牢教师的专业基础等。此外，学校应引导并鼓励教师树立学习的意识，及时充电，以自学的方式，掌握目前最新的教学理念以及教学方法，补充有关美术及美术教育的专业知识，丰富自身的专业理论体系。 （三）多措并举，从方法上提高教学质量 相比其他课程而言，美术课程的课堂教学过程应较为轻松。因此，美术教师应致力于营造快乐、愉悦的课堂氛围，调动学生对美术知识的学习兴趣；加强同学生之间的交流互动，根据学生的反馈情况，及时调整教学思路及教学内容。教学期间，教师可以充分利用多媒体教学设备，将枯燥的知识讲解转变成形象的动画演示，让学生在观察动画的同时，融入自己的思考。在绘画技巧的训练过程中，教师可运用实物教学的方式，引导小学生快速进入到绘画的情境当中。同时，实物教学能够让学生对绘画对象的整体情况有更加清楚的了解，例如实物的形状、大小、颜色等，为学生后续的绘画都有所帮助。此外，美术教师在学生观察的过程中，应有意识地教授学生观察的方式方法及观察的重点，提高学生的观察能力。在绘画期间，美术教师应对实物的结构进行讲解，如哪个部分是此次绘画的重点，哪个部分是点缀等。美术教师对成绩的评价应改变传统单一指标的评价形式，摒弃评价过程中的主观思维，重点应对学生绘画作业所表达的主题、思维结构是否完整、是否具有创造力、绘画技巧是否有所提升等几个方面进行考量，有针对性地提高学生综合能力。 （四）因地制宜，从生活上充实教学内容 提高学生发现美的能力以及对事物的审美能力，是美术教育的重要任务之一。相比城市而言，农村地区的自然景致相对较多，例如绿油油的田地、具有当地特色的民房等。因此，在教学内容的安排方面，教师应指导学生绘画技巧的基础之上，注重与当地生活素材的结合融合。例如，可以要求学生将近几天所看到过的印象最深的物品或者景色作为绘画的内容。美术教师可通过搜集资料等形式，了解并学习当地的民俗特色，如剪纸文化、戏剧文化等。将民俗文化纳入教学内容的范畴，一方面可以锻炼学生动手操作的能力，另一方面也能够实际感受到艺术的感染力，更加深刻领悟到民俗文化的灿烂。教师应培养学生用美术语言表达情感的能力。小学生由于年龄较小，部分学生有涂鸦的习惯，且所画的物品往往结构不完整、思路不清楚，此时，教师应及时对学生进行教育引导，告诉学生应在涂鸦以及绘画之前，先要在脑海中捋顺绘画的思路、清晰的勾勒出所要绘画对象的形状、大小、颜色、结构等，之后再运用画笔将自己所要表达的内容展现在纸上，形成一个完整的艺术表达过程。通过有意识的训练，能够培养学生思考的能力，并对其想象力的提高有所帮助。 三、结语 美术教育对学生思维、想象力及性格的塑造等方面有着积极的帮助，因此无论是学校、教师还是家长，应正确认识到美术教育的重要性，通过改变传统观念、完善教育制度、丰富教学手段、融入生活元素等方式方法，提高小学美术教育的教学效果，为培养综合素质人才打下坚实的基础。 作者:姚梦 单位:河北省隆尧县东良校区高村小学 农村小学美术教育篇3 我们应当根据我国中小学教育保障机制条例对农村小学美术教育建立起相应的机制。对于那些偏远教育机构而言，学校自己要加强对教育的重视，根据学校以及当地的情况改变过去那种一穷二白的教育条件。我们要逐步提高小学美术教育的质量，创造新的美术教学方式。教师要进一步认识到美术教育对提高小学生素质的重要性。农村小学美术教育的开展需要相关机制来提供一定的物质基础和保障。当前，小学美术教育仍然有很多的问题。这就需要学校和政府共同努力来解决。 一、改变传统观念，提升教师质量 当前，农村小学美术教学中最大的问题就是教师质量参差不齐。许多小学没有专门的美术教师，都是由其他的课任教师来代替的。小学的美术课也只是一种摆设的课程，教师并没有真正地去研究。只有增强了小学美术的师资力量，才能够改善他们的教学环境，使其认识到教育在社会发展过程中的重要作用。教师自身应当去参与一些专业的培训，定期去参观美术气息浓厚的学校，以此来提高自身的美术素养，从而更好地去教授学生，培养学生的艺术气息。教师是陶冶学生情操与培养其艺术素养的重要引领人。对于没有资金来引进教师的学校来说，学校可以通过其他的一些手段来加强学生身心的健康发展，从侧面来达到培养学生的目的。比如，有的农村小学美术教师是由其他任课教师临时代替的。这样学生就不能够真正了解到美术的含义，因为教师对于美术这个专业并不是十分了解。因此，学校应当注重培养一些在职的美术教师。另外，学校还可以对这些教师进行在职培训，改变教师的思想，提高教师的思想品德素养。有些传统观念认为美术教师是一个可有可无的职位，美术教师也可以由其他教师担任。这样的想法是错误的。教育部门应当根据各地的教育实际情况，安排农村美术教师与其他城市美术教师进行交流，使其获得一些经验与启发。 二、加大精力投入，创设教学情境 教学设施是保证教学顺利进行的基础。对于那些无法正常进行教学活动的地区，美术教师应当给予更多的重视。美术教师应当认识到自己的重要性，把美术教育与其他学科的教育放在同等的位置之上，用实际行动来说明教学没有主副科之分，所有的学科都是值得学生去学习的。对于农村小学美术设施比较落后的现象，教师应当投入更多的精力为学生创造更好的教学情境。教师可以更多地去开发当地所特有的艺术资源，让学生在日常生活中就能够了解到哪些是与美术相关的内容，进而拉近学生与美术之间的距离，激发学生学习美术的兴趣，培养学生的美术素养。[1]比如，云南山区的小学美术教师就可以利用当地的梯田作为教学题材。教师可以在美术课之前，让学生在上学或放学的途中去观察当地的梯田，他们是什么形状的，有哪些颜色来构成。教师通过让学生自己在实际生活中去观察，能让学生更好地了解到美术就来自于我们的生活，只不过需要用美术的形式来展示给他人。教师还可以让学生提交一幅自己认为最美梯田的图片。学生通过动手绘制能够加深自己的印象。这样的教学能让学生了解到美术是一种关于美的事物，进而激发学生学习美术的积极性。 三、改变教学方式，尊重学生的主体性 传统的小学美术课堂大多是教师在课堂上进行讲解，然后把图形画给学生，学生只是负责观看的角色。但是，在新课改的要求之下，农村小学美术教师应当改变这种传统的观念，在美术课堂上应当充分尊重学生的主体性，让学生自己动手去操作、去实践，以增强学生的自主探究性。只有充分尊重学生在课堂上的主体性，才能最大程度地激发学生学习美术的兴趣，进而丰富他们的课堂，开拓他们的眼界，从而培养其美术素养。这对于学生日后美术的发展具有重要的促进作用。[2]比如，小学美术教师在教学生如何去画一个苹果的时候，可以先带一个真实的苹果放到讲桌上，让学生先进行观察。处在小学阶段的学生注意力大多不能长时间集中，容易被其他事物分散。教师通过这样的教学方式能够让学生提起对这节课的兴趣，进而在课堂上专心听讲，了解教师是如何画出这个图画的。这种新型的教学方式充分尊重了学生的主体性地位，同时又能提高学生听课的效率，营造一种和谐轻松的学习氛围，拉近学生与教师之间的距离，建立一种良好平等的师生关系。 总而言之，对于农村小学美术教育保障机制的建立，美术教师需要做出更多的贡献。教师应当在日常教学过程中耗费更大的精力去钻研课堂，让学生提起对美术的兴趣，从而培养学生的美术素养，打造高效的小学美术课堂。 参考文献： [1]姚丽华，杨世济.农村中小学美术教育发展问题浅谈[J].大众科技，2018(08). [2]李昕.浅谈中学美术新课改的特点和作用[J].泰山乡镇企业职工大学学报，2017(04). 作者:李美娟 单位:甘肃省陇南市武都区月照九年制学校

在当前的大环境下，教育的重要性日益凸显，因此，把最先进的教学科技引入到农村初中语文课堂，不仅有助于推动乡村的发展，也有助于促进教育的改革。此外，对于加大农村教育的改革，旨在推动学校的管理制度的创新、优化办学环境，更新教学理念，完善教学策略，使得学校成为培养人才的主要场所，更好地服务于社会的发展，在此基础上又能够促进乡村的振兴，让每一个学生都有机会获得更好的成长。作为一名优秀的初中语文教师而言，应该抛弃过时的教学理念，努力提高我们的专业水平，并且拥有创新的思维。在此基础上，教师还应该跟上时代的步伐，寻找有效的方法来培养学生的语文素养和综合能力，以促进农村教育的发展。 1乡村振兴背景下初中语文课堂教学整体目标 1.1发展培养学生自主能力 在教学过程中，教师应当注重对于人才的培养，而“人才”旨在培养学生的创新能力和自主发展意识，以满足乡村振兴战略的需求，不仅要传授现有的知识和技能，更要让他们成为具有创新精神的人才，以实现乡村振兴的目标。在农村初中，需要教师能够重新审视“牵引者”和“被牵引者”的教学方法，并将它们替换成“引导者”、“思考者”、“协助者”和“发展者”的角度传授给学生，这样才能够更有效地帮助学生培养独立思考的能力，并促进学生的自主探索。在农村地区，初中语文教师不仅需要充分发挥学生的潜能，帮助他们发挥个人优势，还需要通过个性化的学习来提高他们的成绩，这样一来，才能提高教育的质量和效率[1]。作者简介：雷邦成（1982—），男，研究方向：中学语文。 1.2发展学生核心素质教育 当前的工作与过去的扶贫工作不同，乡村振兴战略的内容变得更为丰富，重点放在了促进乡村地区的精神文明发展上。此外，它还为改善农村社会环境和氛围制定了具体的实施措施。在农村地区，“专业知识＋人文情怀”的人文性、综合性和社会性是语文教学中不可或缺的元素，它能够帮助学生更好地理解“正能量”的核心价值观，并且能够引导学生形成适合自己的个人行为标准。这样，学生才能更好地满足农村地区良好精神道德建设的需求，并为学生提供更好的教育。此外，教师通过加强学生的语文教学，不仅可以为农村地区的精神文明建设注入新的活力，而且还可以推动社会的发展和进步，在此基础上，学生也能够更好地发展自身的核心素养[2]。 1.3创新优化农村教育资源 在当前的政策背景下，“振兴”在乡村振兴战略中发挥了重要的作用，它不仅是一个概念，而是一个实践，其目的在于推动乡村地区的教育发展。然而，为了更好地推广农村语文教学，需要相关的教师以及当地的相关人员不断努力，让教师能够更好地利用当地的资源，并且能够更好地吸收外部的优秀教育信息。对此，希望通过多方人员不断的努力，能够让更多的人受益于教学工作，并且能够让教学更加成功。我们相信，通过不断的努力，我们的工作能够让更多的人受益于此，并且能够让学生的语文素养和综合素质不断提高，因此，也希望教学中能够注入被赋予了新的生命力的“活水”。为了更好地推动农村语文教育的发展，需要把“教育公平化”的理念贯穿到日常工作之中，应该运用“引进＋消化”的思想，让当地的资源与外部的资源相互协同，共同推动农村语文教育的发展。 2乡村振兴背景下初中语文教学改革策略 2.1挖掘本土资源，丰富语文教学内容 语文课程不仅是一门课程，它还能帮助学生更好地了解和传承我们国家和地区的优秀传统文化。例如，通过《云南的歌会》这一课的教学，能够让学生更加深入地了解和欣赏这些传统歌曲，并将它融入到我们日常生活中。对此，教师们也希望通过这门课程，能够帮助学生更好地了解和传承我国的传统文化，并将它们融入我们未来的工作和学习之中，在此基础上，能够更好地将我国的传统文化传承以及发扬，对此，达到“不忘本”的教学目的。此外，教师还应当深入探讨云南的传统民俗文化，并将其融入到课程中，旨在帮助学生更加深刻地理解和体验当地的传统文化，从而更加全面、准确地认识和传承当地的民俗文化，进而更加深刻地认识和体验当地的传统文化。例如，学生在童年时期大多数时间都会留在乡村，他们会跟随当地人一起参与各种民俗文化活动。老一辈乡村劳动者对于民俗文化的热情会成为他们重要的记忆。教师可以利用这些基础知识，通过讲述自己家乡的民俗文化，并利用网络技术收集资料，挖掘民俗文化背后的意义，让学生对传统文化产生敬畏之心。通过，恰当的语言指导，让学生树立保护民俗文化的意识，从传承简单的民俗文化开始，逐步推进民俗文化的弘扬，为未来参与乡村振兴战略做好准备。此外，教师还应该根据当地的地域特点，结合现存的民俗文化，引导学生从自身的语言和行动中去维护和传承，并且采取适当的措施，比如举办《云南的歌会》等，让学生们唱一些山歌、民谣，并组织一些小型的歌会，以便更好地了解和传承民俗文化，并且加深对它的认识，使之成为一个具有深远意义的传统。通过实际操作，使得学生可以更好地了解民俗文化，并通过这种方式建立自己的知识体系，从而提高对民俗文化的保护意识。 2.2改革创新，应用多元教学手段 现阶段，我国农村的教育条件相对于县城学生而言发展相对滞后，因此，他们的学校环境、学习氛围以及学校资金等设施，与城市教育有着较大的落差。就对语文课程的教学方式而言，假如教师受限于这些要求而忽视了对课堂方式的多元化设置，则学生在单一性的教学方式下，将慢慢缺乏学习的积极性，也就更无法实现在新一轮的课程变革中，对语文课堂方式有效性的要求了。所以，在对语文课程的教育上，教师也就需要对教学方式做出更多样化的设置，使学生在不断变化的教学方式中，逐步培养对语文教育学习的积极性，并进行多样化教学。例如，在《从百草园到三味书屋》一文的教学中，教师可将这一课文的教学流程分为四个步骤，先让学生对百草园中的事物进行观察；然后再让学生围绕百草园的三味书屋的教学主题，对其中的内容进行阅读和思考；之后，教师让学生借助文字描述和图片展示，对百草园的景致、味道和乐趣进行语言描述；最后，教师再让学生利用所描述的内容，展开讨论，营造良好的活动氛围。在这样的教学流程中，教师不但要注重学生对课文内容的理解程度，还应注意将课堂由三味书屋转移到百草园中去。因为通过这样的方式设置，学生既能体验到学习课文内容所带来的乐趣，又能对百草园和三味书屋的不同感受有更深入的认识。显然，教师对教学流程的个性化设置，可以让学生在多变的过程中始终保持对文本内容的专注，培养他们的阅读积极性。另外，通过多面式的教学策略设计，还可以帮助学生获得合作意识、逻辑思维和写作能力等各种技能的发展，以便实现新课改对语文课堂的要求，改善语文课程的效果。 2.3信息赋能，激发学生语文兴趣 在具体的农村语文教学过程当中，采取信息化手段来对学生进行教学可以不断地丰富教师的教学内容，使教学形式变得越来越多样化，更加符合初中的学习需求。由于初中阶段的年龄普遍较小，对事物正处于求知阶段，所以每一名教师都应该利用信息化教学来对课堂进行充分引入，使学生能够在课堂上展开相应的学习活动。教师可以选取一些学生所感兴趣的内容作为课堂的引入内容，使学生能够在相应的情境以及视频内了解本堂课所要学习的内容以及知识，增强互动性，加强学生在课堂上的注意力。例如，在学习《春江花月夜》这篇课文的时候，教师可以利用相关的教学视频对学生进行有效的教学。在视频中，教师可以选取唐代诗人张若虚的《春江花月夜》作为背景音乐，然后在课堂上播放相应的音乐视频，并请学生来进行自我介绍，让学生能够在了解背景的基础上对诗歌所要表达的情感有一个更加直观、深刻的认识。在这种背景下，学生在课下也可以通过相关资料来进行相应的学习，进而更好地体会到这篇文章所要表达的情感。这样不仅能够加深学生对于诗歌内容的理解，还能够使学生充分地感受到这篇诗歌所要表达的情感和意境，进而加强学生对诗歌内容的理解，有助于助力学生在基础理论以及语文能力上的双重发展，进而促使学生成长为多元化人才。 2.4理论联系实际，发展学生语言能力 需要注意的是写作是初中语文的重要组成部分。在准备作文的阶段，不少学生觉得自己没有优秀的语文水平，也不清楚需要在作文中说点什么，所以对写出好作文的能力十分头疼。实际上，学生不知道如何进行写作是因为他们对写作没有足够的认识和理解，也没有学习到合适的写作方法。例如，大多学生不知道如何使用比喻、拟人等修辞手法；也不知道如何使用记叙、描写等表现方法；也不知道如何引用古诗文等。针对这一情况，教师可以开展写作指导课，让学生了解如何进行作文，从而帮助他们积累写作技巧。在教学中，教师可以引导学生在课堂上学习一些实用的写作技巧，比如在课堂上讲解一些记叙文的写作技巧；让学生学习如何进行议论文的写作，学会对事物进行客观评价。此外，教师可以鼓励学生参加语文比赛，通过切实练习不仅能够提升学生对写作的熟练度，而且提升写作对于学生的吸引力[5]。另外通过在生活中进行写作教育，例如让学生观察周围景色进行叙述和描写，可以贴近中小学生的真实情况，引导其从自身了解的事情出发来开展创作，进而帮助他的语文能力的提高。教师可以引导学生以乡村振兴为背景下，开展命题作文写作，培养学生语言创作能力。 2.5灵活教学，传授学生语文学习技能 首先，抓好课前预习这个阶段，告诉我们怎样查找信息，怎样有针对性的查找资料。另外，要抓好课后迁移，扩大所学的内容，扩大知识视野。因此，学生在阅读了《送东阳马生序》文章后，课堂小结时，不妨乘势把问题抛给他们：（1）在宋濂这一作者身上你获得了什么好品质？（2）根据自己情况谈一谈求知学的诀窍有什么？如此，学生既复习了文中的知识点，让他们得到了启发，也提高了他们的综合知识水平、归纳概括水平，从而一举多得，其乐无穷。其次，教师要驾驭整个课堂教学，发挥课堂主阵地的功能。在教学上要做到以下五件事：（1）挑靶子：从丰富的课程中，选取最具培养意义的经典例文、例段、例句、例词等，经过分类研究来训练他们的技能，提高他们的素质，增加课堂效益，减少学员负担，事零点五而功倍。（2）教法子学：通过对经典案例的研究，归纳原理，建立方法，锻炼思维。有了这一步，我们的认知行为才开始产生了规律性，进而完成了从感性认识向理性认识的重大飞跃。（3）给方法：是教师的示范动作。教师带头将道理、办法应用于自己的实践中去。它既是对原理、技术的检验，又是对实际的一个指导。到了这阶段，学生会积极地认真学习。（4）留空子：即加强学生对于写作部分的练习，避免产生教师在不听讲，学生无法切实将写作方法应用在作文中的情况出现。（5）贴旗子：通过对在写作中进步较大或者有突出表现的同学进行鼓励，可以激发学生对于写作的兴趣，提升写作积极性。这样不断的贯彻下去，教室就会真的变成写作的“竞技场”，讲台会真的成为“擂台”，学生才会真正成为“演员”，学生的思维便似开闸的洪水，一发而不可收。 3结束语 综上所述，乡村振兴规划的实施离不开教育的支撑，但义务教育的开展又必须要表现出对农村复兴规划的服务性。以兴趣激发、人本能力养成和教育功能实现等方式来形成具有品质与成效的语文课堂，一方面使学生的语言知识获得更加多样、充实、有品质的收获，一方面也为农村复兴计划的实施带来巨大的教育力量，进而为学生未来更高水平的全面成长以及乡村未来更多层面的社会构建作出自身应有的努力。 参考文献 [1]盛玉文.乡村振兴背景下农村初中语文智慧课堂的构建[J].学周刊，2023（2）：115-117. [2]沙木草.浅析初中语文教学中学生创新思维的培养[J].启迪与智慧（上），2023（1）：125-127. 作者：雷邦成 单位：贵州省黄平县湖里中学

美术学论文:高校美术专业民间美术课程教学的思考 “民间美术”是对某一民族古老文化的忠实而具象的表达,她在展现某地域传统文化的同时,也在塑造着某地域的今日文化。“文化”不仅是名词性的,也是动词性的。在这一过程中,许多优秀的传统文化正面临着消失。值得欣喜的是,正当社会各界都在为日益衰退的民间美术品类嗟叹不已的时候,许多高校已开设了民间美术课程,甚至设置了本、硕民间美术专业,这无论是对于高校的特色专业发展,还是对于民间美术的发展与创新而言都是及时的、也是必需的。但无论是作为一个学科,还是作为一门课程,如果没有科学的教学体系、严谨合理的教学过程设计将无法保证学科的可持续发展和有效教学的实现。 一、高校美术专业设置民间美术课程的目的 高校美术课程的设置是跟随时代的发展而不断地完善的。专业基础课作为高等美术教学体系的重要环节,强调通过科学的训练方法使学生的审美倾向和思维模式得以逐步形成,可以说基础课程目的的有效实现直接影响着学生以后的艺术发展方向。但由于历史的原因,我国高等美术教育在现阶段基本上还是沿用西方的美术教育结构模式和方法,尤其是美术学科的专业基础课,如:素描写生、色彩写生、平面构成、色彩构成等,多源自传统的美术教学内容和理念。在这种教育模式中,教师与学生基本上都是处于一种西方文化的思维状态之中,传统的中华文化在相当长的一段时期都备受冷落。这种状况自上世纪八十年代,中央美院在 “年画连环画系”基础上创建了“民间美术系”后开始发生改变。国内许多高等美术院校相继开设了“民间美术”课程。但直至2005年教育部颁布的《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)》中才将 “具有人文精神和现代教育理念,具有较高的艺术素养和审美水平,文化视野开阔,具有传承和弘扬中华民族优秀文化艺术的使命感,具有终身学习的能力和善于探究的学习态度。”[1]确定为培养规格的具体要求之一。在这种培养目标与要求下,民间美术课程终究有了一个正当理由登入高校美术教育的殿堂。但是,只有目标与要求并不能解决所有的问题,民间美术课要达到有效教学的目的,还有很长的一段路要走。 当下,随着国际间经济、文化交流的不断加强,世界文明的趋同性特征越发显着。在建筑、服装、日用品、文化用品、工业产品等方面所充斥的西方元素使得中国年轻的一代自幼年时期便全方位地接受了西方的文化,而对于中华民族文化,尤其是地域文化的传承却显得局促多于镇静,困惑多于清醒。今天,高等教育所面对的正是深受西方文化影响的一代,能否在教学中吸引这些年轻人,成为有效达成教学目标的关键。 二、基于美术专业教学背景下的民间美术课程不可浅尝辄止 美术专业教学体系,是一个包括专业教学知识结构、教学内容、教学方法、教学过程和教学评价等教学要素的统一整体。民间美术作为专业基础教学环节的一门课程,其设立的目的就是将源于西方思维方式的传统的美术专业造型、色彩训练,与中国传统文化精神和艺术思维方式相结合,共同为其后的美术创作奠定基础。一、二年级是美术专业学生艺术思维形成的关键阶段,基础训练课程对于学生掌握科学的绘画表现方法会起到至关重要的作用。近些年来,尽管高等美术教育的改革工作也在大跨度地向前推进,教学方法,教学模式的当代性与实用性都有了很好的进展,但总体框架仍囿于西方传统模式之下。而民间美术进入专业教学环节的重要性、必要性虽然得到了业内的充分认同,但高校美术专业的民间美术课程依然较多地局限在考察、欣赏的层面,并没有在更深层次上得到践行。 显见的是,作为广大劳动民众在长期生产劳动实践和日常生活中为了满足自身的物质生活需要和精神需求而创造的艺术形式,许多民间美术品类在中华大地上已传承千年,其所反映出的并不仅仅是美伦美奂的形态与色彩,而更多是它充分体现着的中华民族的宇宙观、价值观和审美观。因此,浅尝辄止的民间美术教学对前、后置课程的衔接作用、对美术专业学生基于民族精神内涵的艺术思维方式的训练,以及对新一代美术人才文化自觉观的养成并无裨益。 民间美术具有典型的地域性特征。所谓的地域文化是指某一特定地理区域内经过长期的历史发展所形成的独具特色、传承至今并不断发展、变化的一种文化。它在某段历史阶段会呈现相对的稳定性特征,并与特定地域的自然生态与文化生态、民俗文化与民族文化等紧密关联。然而多数院校的民间美术课程多强调通过课程使学生全面了解中国民间美术的特征与分类,而对如何引领学生更加深入地探究某一地域内的民间美术品类则多有不同程度的忽略。大而全的教学,在具体的教学时间限定下必然只能是泛泛而谈,且多于空谈。因此,结合本地资源与专业特色,强化民间美术教学过程的设计是必不可少的。 三、民间美术教学活动的组织 在美术专业教学中设置民间美术课程的目的就是传承中国传统文化精神、开拓艺术思维、丰富艺术语言、提升艺术创新能力等。因此,引导学生走出校门,关注身边的民间美术形式,到民间采风是必须的。我们常说“透过现象看本质”。通过采风,我们不仅可以使学生深层次地接触民间文化,亲历民间美术品的制作过程,搜集原汁原味的民间美术形态,而且可以结合前、后置课程引导学生对丰富的民间艺术语言进行必要的整理、归类与提炼,并能够运用现代的构成规律和方法,赋予民间美术形式以新的创意。这个过程正是教师带领学生从对民间美术的感性认识上升到理性认识的过程,透过丰富的民俗活动抓住民间美术的本质与规律;在认识的基础上,引导学生参与实践;在实践与认识的相互作用中,切实提升学生认识问题、发现问题、解决问题的能力。 此外,美术专业课程具有短学程化、技能化等特点, 教学活动的场所也具有非课堂化和多样化的特点。对此就要求我们必须积极拓展教学空间,开发新的教学资源。民俗博物馆、民间作坊,以及参加民俗活动并参与制作民间美术品等,都可成为有效开展民间美术教学的空间。这种现场实践教学与案例教学的形式不仅符合美术专业教学的特点,也可以更加有效地利用有限的教学时间。需要注意的是,这种形式的教学活动离不开严谨、科学的教学过程设计。从一定程度上来说,校外教学形式会对教师提出更高的要求。民间美术课程教学内容的合理性、可操作性、灵活性都需要教师做好充分的课前准备工作,能够根据教学目的与具体的教学内容有 计划、有节奏地合理组织民间美术课程的各个教学环节,并具有引导学生学习和参与民间美术实践活动的能力。 结语: 在高校美术专业教学体系中逐步融入中国的文化精神,是高校美术专业人才培养过程中需要一以贯之的教学理念与教学行为,更是我们必须慎重对待的迫切任务。基于此,高校美术教育工作者有责任在现有的民间美术研究成果基础上进行筛选、整理、比对和总结,提取出符合视觉艺术表现基本原理并有着浓厚民族精神的民间美术形式规律及特点,并与现有美术专业基础课程内容相结合,取其与之相适应的核心造型特点和形式法则,进行融入和替换,进而建立或改进部分美术专业基础课的训练内容,以期达到在基础课程中潜移默化的进行中国文化及民族精神的培养和熏陶。 美术学论文:谈初中美术教育因材施教的特色教学 初中美术教育是培养学生审美观察能力和动手制作能力的双重基础教育,作为一名美术教师,我觉得应该对美术教育的重要性有重新的思考。老师主动担负起美术教育的导演特色,充分挖掘美术教育的潜力和资源,根据各校学生实际情况,因校制宜,因材施教,使美术老师大胆地进行美术校本特色教育的探索和研究,努力走出一条具有本校特色的美术教育的新思路。 一、贴近学生生活实际,丰富美术教学素材库 我认为,特色化美术教学要顺应教改的需要,努力开发各校本地的美术课程资源,也就是说校本课程应贴进本地区生活,大胆对原有教材进行增改。“增”即补充一些学生愿意学、教师擅长或有特殊意义的内容,引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系,表现生活、赞美生活、运用生活。我们正是基于这一点,根据学校的实际情况,结合新课程标准合理地选择,触景动笔,开展了校内校外实物写生的校本教材的探索、研究,依托本地资源开展课程教学,既神形兼备,又便于操作,这样的教学深受学生欢迎。 二、活用多种材料,开拓表现方法 运用不同的绘画工具、材料作画,会呈现出异彩纷呈的效果。老师尽可能和学生在生活中寻找多种材料,给学生提供各种绘画技法指导,让学生在尝试新的画种的绘画过程中,掌握一些新的表达方式,更加随心所欲地创作,感受美术创作表现的多样性。例如,进行盘画教学,起初是以绘画的方法在真实盘子上创作,接着又引导学生用泥塑的方法造型,然后又引导学生用纸浮雕的形式表达,呈现出不同的立体效果,学生很感兴趣,受到启发的同学还尝试运用树叶,种子等身边能找到的材料进行设计,有一定的创新性,激发学生的探究欲望和想像创造能力。这样才能更好更有成效性的开发我校的盘画教学特色,从中提高学生艺术综合素质,这是我们下一步努力的方向。 三、结合时展,拓展美术教育特色 当前,低碳生活成为人们倡导的一个生活目标。在选择内容的时候,我们要寓趣味性于教育意义的内容中,通过有教育意义的趣味课,能够使学生在美术学习的同时形成良好的行为习惯和道德品质。利用取材于我们生活中随处可见的各类废弃物,设计成可以欣赏的艺术作品,同时也可以激发学生环保意识,倡导低碳生活的意义。在教学中结合环保教育,学生不但掌握创作的技巧以及创作中的应变能力,还使孩子们了解可以将一些物品变废为宝,潜移默化中渗透了环境保护的教育,从而也使许多学生养成了勤俭节约的好习惯。 四、注重校本教材内容的层次性和阶段性 从学校的特点和学生的实际情况展开,利用校本教材,让每一课内容的选择和实施又都有一定的层次性和阶段性,这样使各个层面上的学生都获得发展。例如,用泥成图中摆脱纸和笔的束缚,让学生用双手和泥土进行创作。低年级的学生想像丰富,但在造型和构图能力上还较低,在了解和泥成图的创作过程基础上,让学生将泥形摆上课桌,利用勾勒法、捏造法、拼贴法进行有趣想像创作。内容比较简单,难度也不大,易于操作。中年级学生在基本的创作方法的基础上,教师引导学生采用探究组合法及其他的方法进行创作。创作作品的方法要多样,内容上应该讲究创新;高年级学生有一定的造型能力、动手能力和审美能力,我们引导学生用泥巴进行造形设计,并进行色彩渲染,形成彩泥造型中各种动物或常用物品,提高学生造型能力和创新的能力,同时也提高学生做事认真细致的良好的精神。这种泥塑的方法表现,现在我们想在不同的年级尝试用纸造型的方法进行设计,使其立体感更强,更富有装饰的味道。 五、让“以生为本,因材施教”的教学理念贯穿于教学中 在特色美术教学活动中,老师要让学生亲身地参与搜集、整理材料,体验创作,课堂上注意体现以课堂时间、以教室空间、以活动主动权、以探索权利、以创新可能、以个性张扬的教学特色,满足学生自主的需要,让他们得到美术创作的乐趣,真正做到以“因材施教”、“以生为本”的教学理念。在短短课堂上,让学生充分参与其中,学生能说的学生说,学生能做的学生做,学生能想的学生想,学生能写的学生写,我们在课堂教学中充当的是组织者、指导者和参与者。如在泥巴造型趣味课中,先让学生体验收集生活中的素材,进行归类整理,然后确定主题,大胆选择“奇”、“异”、“怪”之类,并展开自己的想象,在相互合作讨论交流之中完善着自己的想法,使孩子们在思维火花碰撞中找到了回归自然的乐趣。他们的创新的想法,表现得淋漓尽致,想象力得以充分发挥,思维更加活跃,兴趣更加浓郁了。 六、学生主动参与美术活动意识显着增强 美术校本特色的教学活动贴近学生的生活实际,教学实践中发挥了学生的创造性,充分调动了他们的美术兴趣和表现的欲望,在调查、分析、发现、实践、创作等各个环节各个过程中,学生显示出了极大的热情。在学习活动中,学生主动地观察、探究、交往、审美、创作、评价,发展了多方面的能力,形成了健康向上的个性。 总之,美术根植于生活,生活中蕴含着无限的美。在现实生活中,老师要学会利用各种自然资源,让学生发现美、欣赏美,提供了丰富的素材,只要将其合理利用,开发与探索都可以成为初中美术教育的特色内容。在特色化美术教学的探索中,老师应积极引导学生观察自己身边的事物,努力引导他们走向自然,在熟悉生活中中寻找美,在取材中欣赏美,在绘画中创造美,真正让学生嗅出生活的清新,看出生活的美丽,品尝生活的快乐,用自己的真情实感去描绘生活,创造生活。 美术学论文:浅谈小学美术课中电脑多媒体教学 浅谈小学美术课中电脑多媒体教学 长沙市芙蓉区火星小学 胡蓉芳 创新，是现代教育的新使命。如何充分调动学生的创造力，有效的培养学生的审美能力和美术素质，是传统教育与现代教育的根本区别之一。历史的航船进入了世纪之交的时代，我们的时代被称之为信息时代、多媒体时代。 随着计算机技术的迅猛发展与普及，电脑多媒体广泛地应用于各个领域——包括艺术教育领域。电脑多媒体，主要是指图形、图象、文字、声音等信息载体。电脑多媒体教学，是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。 在小学美术课中实施电脑多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，或者取其一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平与教师水平的高低。尽管目前学校的物质条件与教师的水平存在千差万别，但是在美术课中实施电脑多媒体教学，应视为一种努力方向。因为这是一种科学与艺术相结合的教学手段，她以生动的形式、事半功倍的效果，在我们眼前展示了一幅诱人的前景。 一． 为美术欣赏开辟了一个新天地 美术欣赏其内容浩如烟海，时空跨越古今中外。以往要上好美术欣赏课，需搜集大量教学挂图，搜罗有关幻灯片，录像带，在讲课时要进行大量的口头解说，不少教师把上好欣赏课视为畏途，学生对乏味的欣赏课持不欢迎的态度。 采用电脑多媒体教学，美术欣赏课的效果则大为改观。只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏资料数据的光盘装进光驱，操作鼠标或键盘，欣赏资料就在显示器上出现，再通过传输设备输送到银幕上（或大屏幕彩电上），伴随着图象、文字、声音的出机操作，那么学生主动性就更强了。 当你欣赏经典名作时，鼠标一点，某个画家的代表作及其生平介绍就会出现在你的眼前。不但可以窥视作品的全貌，还可以放大局部进行观察；不但可以全面地把系列作品逐帧观赏，还可以有选择地选一些作品观摩或打印出来。学生身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外、跨越古今，在绘画长廊漫步，在想象空间飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。 当你欣赏建筑艺术，不但可以用惯常的视觉方式欣赏建筑物在静止状态下的形或内部构造，而且可以作动感显示，让建筑物旋转起来，欣赏建筑物的多个侧面。另一种显示方式是设置一条观赏路线，让观者仿佛身临其境，可以跨越桥梁，穿过街道，欣赏周边的建筑外形，也可以按设置路线浏览一座建筑物的内部装饰、陈设。学生有一种现场感、真实感，真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。 至于欣赏美术的其他部类，如雕塑、工艺美术等，同样是丰富而生动的。随着国内外光盘产品的日益丰富，随着网络通讯的发展，将为美术欣赏课提供更多的资料。 概而言之，美术欣赏时实施电脑多媒体教学，有如下优越性： 1.光盘资料容量大，选择性强，一张12厘米光盘就可以容纳一部大英百科全书。在学校里能以极少的空间便可以建立一个美术欣赏图书室（资料库）。 2.电脑多媒体教学演示直观、形象、生动，图形、文字、声音相结合，使学生易于接受、乐于接受，大大提高了课堂教学效果。 3.打破“教师一言堂”、“满堂灌”的教学模式，使“精讲”、“多练”成为现实。 4.实行电脑多媒体教学，便于学校之间教学资料交换、教学经验交流。如果校际间建立了互连网，更是打破了地域和单位的界限，实现了资料共享。 二． 绘画教学走出了一条新路子 电脑美术的另一个领域是电脑绘画，这基本上是一种纯艺术的表现。手工绘画、电脑绘画，两条腿走路，这是我设想的新教学模式。 电脑市场已开发出一些功能强大的绘画软件，如“金山画王”，便是较有名的一个。我已经在课堂中进行了教学，取得良好的效果。它能在荧屏上提供一个较好的绘画环境。在课堂教学上应用电脑绘画，有一定的优势。学生不用带水彩画颜料、调色盒、水彩笔、水彩纸，小水桶等工具材料，只在电脑上操作，就可以得到其他绘画工具所无法达到的效果。 电脑绘画中那种近乎游戏式的手法，特别适合学生的年龄特点和心理特点，尤其对绘画基础薄弱的学生，会减轻心理压力，甚至会激发学生的热情，把美术学习作为一种乐趣而不是一种负担。 三、有利于学生创造力的培养。 国内外实践证明，多媒体教学是教学现代化的主要组成部分，对教学改革，实现教学现代化有重要意义。多媒体技术的迅速发展已为教学形式、教学手段、教学方法以及教学思想的改变提供了更多的可能性。美术不同于其他学科，他必须在课堂教学中给学生积累足够的表象，以开拓学生的形象思维，才能让学生轻松的进行创作。在美术课堂教学中，灵活地运用多媒体教学，能迅速地吸引学生的注意力，能有效地在学生头脑中形成表象，达到很好的教学效果。同时也增加了课堂的趣味性，学生的思维也会异常活跃起来，课堂的气氛跟着高涨起来，从而促进学生的创造力的进一步发挥。 学生审美心智成长的促进主要来源于直观可感知的美术创作体验，直观可感知的形象让学生获得体验更为直接有效，也是人的人知过程的必然阶段，因此要注重直观感受和直观教学原则，利用丰富的视觉感知形象，使学生从直观形象的感受刺激开始，获得美术创作的兴趣和原动力，启迪学生的直觉思维和形象思维。 在美术课中，运用多媒体教学手段，色彩绚丽、精美动态的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能让学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，有利于学生从无意记忆向有意记忆发展。丰富多彩的生活和美好现实的逼真显现，不仅陶冶了学生的情操，激起对生活的真诚热爱，学生在持久的观察过程中，仿佛身临其境，从而产生联想，提高表现力。 总之，直观的教学手段可将学生的创造力充分发挥。 综上所述，在小学实施电脑多媒体教学，手段先进，为美术课实现高层次电化教学提供了方向与做法；有效地实施愉快教育，让学生肯学、乐学，有利于身心发展，有利于创造力的培养。 美术学论文:民间编结工艺美术教学的研究 一“民间编结工艺美术”课程的美术基础 (一)民间编结工艺概述 编结艺术是民间美术历经漫长岁月而沉淀下来的精华,和我们的生活息息相关,拥有着丰富的教育资源。在对编结工艺美术教学方法探究过程中,教育者需要从编结的理论知识切入,再进行实践的动手操作,而不是“纸上谈兵”。追溯编结艺术的起源,可以到文字发明之前。原始人类用树叶串起来包住身体当衣服,这种方法就是最早的一种编结。上古时代,淮河流域有个部落首领叫太睐。在他的领导下发明了结绳记事。当简单的刻记已经满足不了人们的愿望的时候,部落人民总结经验发明了结绳记事的方法。正如东汉郑玄的《周易注》:结绳为约,事大,大结而绳。事小,小结其绳。意思是如果记录的是大事情,就在绳上打大结。相反就打小结。经过几千年的日转星移,结绳记事的实用功能逐渐淡化。而艺术欣赏、审美与装饰功能日益增强。如今编结艺术已经渗透到人们生活的方方面面:家居装饰、服饰搭配、传情信物、个性表达都有中国编结的元素体现。 (二)多材质的编结艺术 我国幅员辽阔,有着丰富的编织材料,主要分为:竹编、棕编、藤编、绳编。由于编结课程的教学对象是中小学学生,大部分的学生年龄不超过16岁,一方面考虑到学生对材料的熟悉性,另一方面考虑学生有限的接受能力。在教学中可以选择几类学生熟悉的编结种类进行介绍,这样有利于激发他们的学习兴趣。我国竹编工艺遍布全国各地,以四川、浙江、安徽、福建等地最为有名。人们将竹子经过多道繁琐程序进行加工,最终制成精美实用的工艺品。棕编是以棕榈树的树叶为原材料编制的工艺品。棕编物古来有之,古时人们穿上棕编的蓑衣避雨并驱走猛兽。如今棕编升华为民间艺术的一种,我们在街上看见的编织的蜻蜓、蚱蜢等各类昆虫都是棕编的工艺品。柳编是我国流传广泛的手工艺品。柳编原材料的来源特别广泛,因品种不同被分为盛物类编织工艺、编织组装工艺、经纬编工艺。绳编是我们生活接触最多的一种编织物。绳编采用不同颜色、不同粗细的绳子进行编结,用不同的编织方法编织出不同种类的中国结。 (三)由远古走向近代 在科技高速发展的今天,编结也像其他艺术一样,成为现代艺术大潮中的一员。现代许多纤维艺术是由传统手工编织发展而来,它已经从最原始、最简单的实用功能升华为具有审美价值的纤维艺术以及一些“软”雕塑。编结在当今欧美、日本、俄罗斯等地都深受欢迎。1962年,第一届洛桑双年展成功举办,这确立了现代手工编织艺术的国际地位。日本公共艺术大师堀内纪子,是上世纪七十年代日本纤维艺术的新浪潮代表之一,她钟情于大型互动编织艺术。由此看来,我们也必须保护并继承这一民族财富。 二、“民间编结工艺美术”课程教学探索 (一)理论模块教学模式探索 在对民间编结工艺美术教学方法探究之前,我们应先对“民间编结工艺美术”课程教学基础进行探索。 1.“造型?表现”学习领域“造型?表现”学习领域是指运用多种媒材和手段表达感情和思想,体验造型乐趣,逐步形成基本造型能力的学习领域。在“编结艺术”教学中一切具有视觉形象的教学素材都可以成为本学习领域研究的对象。不同材质的编结工艺品图例、同一材质不同造型的编结工艺品的了解都能成为视觉形象的教学素材,也都可以引导学生通过造型的方式将其表现出来。 2.“设计?应用”学习领域“设计?应用”学习领域是指运用一定材质和方法,围绕一定目的和用途进行设计与制作,传递与交流信息,改善环境与生活,逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域的教学重点便是打开学生编结的设计巧思。编结本身所具有的实用功能可以引出学生学习兴趣,让学生有目的的进行设计与制作。同时教师也要充分利用一切校内外教学资源,发挥好独特的引导作用。 3.“欣赏?评述”学习领域“欣赏?评述”学习领域是指通过欣赏不同时代和文化的美术作品,了解重要美术家及流派。在编结艺术教学中,一切关于编结艺术的理论知识都可以在这一学习领域进行探究。如:编结的起源、发展以及在现当代生活中的运用都可以引入课堂。在本学习领域中,由于学生收集资料的能力有限,所以教师必须发挥主导作用,教师应多渠道、多方式的调查资料,大力度的带着学生欣赏各种编结工艺品,多角度地进行讲解。 4.“综合?探索”学习领域“综合?探索”学习领域是指结合其他学科的知识技能,用多种美术媒材、方法和形式进行记录、规划、创作、表演与展示。在这一学习领域,教师要将前三个学习领域进行综合运用,引导学生探究编结艺术中的美学价值。同时,还得学会联系其他学科门类、运用多种方式辅助教学。因此,教师在这一环节应该注重让学生将课堂所学联系到生活中。 (二)实践模块教学模式探索 1.课程教学教具选择的针对性多样化、趣味化的教具是激发学生学习兴趣的催化剂。由于编结材质的多样性,所以在编结教学过程中,针对不同的教学对象,所选取的编结教学材质也会存在着区别。城乡取材的差异性:在城市中,由于教师很难得到大量竹丝、柳条、棕榈叶等天然材料进行编结教学。所以,可以选择后天生成的材料进行教学。许多学生会在市场上购买彩绳、塑料皮管、纸条之类的材料编织一些小工艺品。由于这些材料在城市中比较易得且价格适中,所以比较适合城市编结教学。同时,选择时也要做到因地制宜。在我省北方的编结教学中,柳条是比较易得且实惠的原材料。在南方地区的编结教学中,竹丝便可成为教学可考虑的对象。编结材料的安全性:作为教师要事先对材料进行市场调查及实验,找到对身体无害的材料。教师在取到竹丝一类的材料之后,应磨去材料上粗糙的部分,或者选择柔软性比较好的材料,以减少教学过程中的教学隐患。 2.课程兴趣激发方式的多样性要想编结教学环节顺利进行,那么教师在课前就要进行充分的准备。如走访一些民间艺人,学习编结制作的方法,拍摄民间艺人制作编结时的照片并收集学生可能感兴趣的编结工艺品。导入环节:在编结教学过程开始,可以用翻花绳的游戏对课程进行导入,激发学生对彩绳材料的兴趣。并通过展示有图案的毛衣,让学生进行观察讨论,思考生活中看到的其他编结图案。课堂开始时,教师展示在民间收集的一些造型各异的编结工艺品。在学生充满学习欲望的时候,提出“编结装饰班 级”的活动主题,在轻松的课堂氛围中更能让学生不失方向。在新课讲授环节,可以采用PPT讲解、现场制作等方法,请学生交流已知的编织技巧。课堂互动:编结教学课程本身就属于一门动手性较强的课程。在教学中将本环节视为编结课程教学的重点环节。学生可制作课堂上教授制作的编结,也可结合生活中积累的编织技巧制作自己感兴趣的样式。在制作过程中学生会遇到各种困难,教师要发挥好“引导者”的身份,积极肯定学生的做法之后提出出现困难的原因与不足。课后拓展:优秀的教学仅仅依靠课堂仅有的45分钟是不够的,它还得延伸到课后、课外。编结课程教学中,在学生完成制作后,我们首先进行师生互评、学生自评的方式进行评比。在结束课堂教学后,举办一场“编结文化艺术节”,邀请民间艺人、学生家长一起参加。我们将学生在课堂上编制的作品进行展示,并将自己在课堂上所学的编结文化知识加以传播。这样一方面开拓学生的视野,一方面通过文化节的举办加强学生与家长的沟通。总之,笔者希望借此教学方法使编结教学达到教学质量最优化,让这门课发挥最大的美育作用。学生可以通过本课学习培养其对民间艺术的认同感,使他们珍视我国优秀物质文化遗产。 美术学论文:论小学美术教学中如何融入思想教育 在小学所有科目中,美术是讫今最少“应试”压力的科目。就学生的身心发展特点而言,小学美术教育对学生全面素质的提高具有得天独厚的优势。美术教师在素质教育天地中有着最广阔的空间自由。如何能充分利用这一优势,利用其它知识与美术“不相同”却“相通”的特点进行互组渗透,在学校有限的教学时间内开辟教师与学生全面发展的无限空间,笔者深入学习国家课改精神,并结合自己的美术教学实践,做了些许探究。 关键词:思想教育 美术教学 相互渗透 为完成小学美术教学的思想性想教育任务,充分发挥美术的社会功能,我们首先对小学美术课本所包含的思想性,作了较细致的分析研究,综核小学美术教材内容可以分为如下几种: 欣赏画:有中国的,有外国的,有古代的,有现代的;有人物,有建筑,有雕塑,有木刻,有油画,有水粉画,有艺术作品,有革命史实: 记忆画;有楼房,有桥梁,有树木,有瓜果;临莫画;有人物、动物和植物; 写生画:有学习用具,有校园景色;手工制作;有雕塑,有折纸,有设计,有邮票图案,有风景纹样; 创作画;有给寓言故事画插图:命题画;有植树造林等。 上述内容,教学时有利于渗透爱国主义教育、革命传统教育和劳动教育。现从如下几方面具体谈谈。 一、寓爱国主义教育于美术教学中 为加深对儿童的爱国主义教育,我们引导学生欣赏《北京故宫》的雄伟建筑一画。在欣赏过程中告诉学生,紫禁城东西宽750米,南北长960米,周长3420米,墙高10米,护城河宽52米。城墙四周各有一座角楼,结构精巧,造形秀丽。紫禁城内占地72万平方米,共有宫殿9000多间,多是木质结构,黄琉璃瓦、青白石底座,饰以金碧辉煌的彩画。修建故宫是1406年开始调动成千上万的官员、工匠、军士、民工分头采木、烧砖(中间停止一段时间,前后经10多年的时间,直到1420年才完全峻工。 故宫是劳动人民用勤劳和智慧建成的,全国重点文物保护单位也是我国和全世界的珍贵文化遗产,每年都有数以万计的国内外友人来这里观赏,赞美这雄伟的建筑和丰富的艺术珍品。 通过《北京故宫》一画的欣赏,就会自觉地认识到劳动人民有穷的智慧,劳动人民是伟大的,劳动创造世界。学生心中有了人民,自然也就感到劳动人民伟大可敬,课堂上,学生激动地说:“劳动人民是伟大的!我们要刻苦学习知识,将来像古代劳动人民那样,用自己的智慧和勤劳的双手建设伟大的祖国。”学生的爱国之心油然而生,爱国主义教育水到渠成。 二、寓革命传统教育于美术教学中 我们引导学生欣赏“中国人民革命斗争的生动写照”中的《人桥》一画的做法:课前先布置学生阅读,《人桥》一文,美术课上再观察《人桥》这幅画,让学生展开联想,并口述解放战争时期一个初冬的深夜,解放军某部奉命追击一股逃窜的敌人,被三丈多宽的河挡住了。为了消灭敌人,战士们跳下刺骨的河里,用肩膀顶着木梯架起人桥。机枪连的战士踏着人桥,穿过湍流,消灭了敌人,取得了胜利,接着让学生进一步体会中华人民共和国之所以能屹立在世界东方,人民群众之所以能安居乐业过幸福的日子。全靠革命前辈用鲜血和生命换来的。大部分学生说:“我们要继承革命前辈的光荣传统,学习他的创业精神,勤学苦练,为四化建设做贡献。” 三、寓劳动教育于美术教学中 我们在教学《小树小树快长大》(命题画)时,加强了热爱劳动和劳动技术教育。具体做法是:先让学生依据画面情景,回忆自己植树的过程:挖坑、栽树、浇水、培土等工序,然后引导学生讨论植树意义。概括学生的发言,有如下几层意思:植树造林可以美化环境并给人以美的享受,还能防风沙排旱涝,有利于农业生产;树大成材,用于建筑高楼大厦;自己和小树一起长大,争做四化建设中的栋梁:今天植树造林,造福后人。 雕塑是激发学生兴趣,培养学生积极动手、动脑和进行劳动教育的好活动。在一次雕塑前,我们召开了以“雕塑最佳动物”为主体的班会。我们先向学生提出两个问题进行讨论:1.你们最喜欢什么动物?为什么喜欢它?你们用什么材料雕刻出它们的形态?学生说了好多喜爱的动物及原因。其中有的说:“熊猫很温顺,是世界上最珍贵的动物,我很喜欢它。” 有的说:“我家有头老黄牛很健壮,很勤劳,很忠厚,很顺良。我十分喜欢它,天天给它喂草,有时牵它下地干活。”接着安排学生准备雕塑熊猫和老黄牛的材料和工具。 美术课上气氛活跃。石雕熊猫的同学手拿小锤铁锉“吧嗒”、“吧嗒”地雕起来;泥塑黄牛的同学,手拿黏土泥和铁丝做起来。黄牛和熊猫的形态各异。有的黄牛趴在地上好象在晒太阳;有的四条腿前后站立好像在走路;有的翘着尾巴,抬头张嘴,睁眼,望着天空好象在说什么。石雕的熊猫,虽说是大体轮廓,但也是千姿百态。有盘坐的、有睡觉的…… 我们感到,通过这样的美术教学,学生可以获得思想,技能双丰收的效益。教材中的任一部分都包含着浓厚的思想内容,只要我们能认真研究,积极引导,学生的立体素质就能得到很大的发展。 美术学论文:中学美术教学中的爱国主义教育渗透 爱国主义教育，是学校对学生进行思想教育的基本内容之一，也是中学美术教学的一项重要任务。根据美术教学以欣赏美、表现美和创造美为主的特点，在中学美术课的教学中，对学生进行爱国主义教育的途径主要包括：一是在欣赏课，二是在技法课这样两个教学过程中进行，即通过欣赏美等审美教育和表现美等课业实践来实现，开辟一个贯穿爱国主义教育与继承发扬民族传统优秀文化相结合的教育新天地。本文旨在从欣赏课和技法课教学以及注重教学方法等方面，来探讨中学美术教学中的爱国主义教育。 一、欣赏课教学中的爱国主义教育欣赏教学中的爱国主义教育，主要是通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感，使学生接受爱国主义思想教育。 中学美术教材中的欣赏部分，有大量的中国历代以来各种代表性的美术作品及图片资料，如彩陶、青铜器、石雕、秦陵兵马俑、秦长城、汉画像石、壁画、帛画、版画及有代表性的美术家及其作品等。这些教材中，又有大量的内容蕴含着爱国思想情感因素，可谓是进行爱国主义教育的最好素材。教师备课时，要深入研究教材，充分揭示教材的内在思想性。在教学中，应首先围绕作品的时代背景、思想内容和艺术形式向学生作简要的介绍。在此基础上，对作品有关的爱国主义主题思想和艺术手法进行分析，使学生逐步加深理解、领会东方文化的骄傲——我国历代美术作品自信、豪迈、博大、精深的艺术所孕育的民族传统文化精神。通过教学，引导和启发学生热爱祖国悠久的光辉灿烂的民族传统文化和民族美术；培养和增强民族自尊心和自豪感，从而加深对中华民族的热爱。同时，欣赏教学可采取多种形式，如结合挂图和课本图片及平时收集的史料典故进行分析讨论，可以运用投影仪放映幻灯片展示并作简要讲解，也可以适当组织学生参观博物馆和画展等，使欣赏教学的指导思想及教学方式，始终落实在深化爱国主义教育之上。 二、技法课教学中的爱国主义教育技法教学中的爱国主义教育，则主要通过美术作品的临蘑写生与创作等课业实践，使学生基本了解和初步掌握我国传统美术形式的主要特征和技能技法。 在引导和启发学生对美术作品物象的理解、感受和想象进而来临蘑塑造形象过程中，培养他们对传统民族美术的兴趣和爱好，培养继承发扬民族传统文化的思想情感，以此来激发其爱国之情。 中学美术技法教学中，教材要求对学生安排一定内容的临蘑写生、创作等课业实践，应该说，这是对学生进行爱国主义教育的一个最好时机。 在课业实践方面，学习中国画是广大学生比较感兴趣的绘画种类之一。因为中国画是我国历史悠久的传统绘画，为东方绘画的主流，它在材料、题材和技法上具有鲜明的民族特点。在中国画技法教学中渗透爱国主义教育，可以说是一条行之有效的途径。教学时，教师可以根据中国画艺术特征，在讲述其基本技法的过程中指导学生进行具体的临摹或写生实践。如在辅导某一作品临摹或某一实景写生时，教师可围绕作品外在形式的美、围绕其写生场景，结合直观演示向学生讲解中国画艺术特色及其技法特点。着重指出中国画十分重视对事物本质的表现，讲究形式美；塑造形象以线条为主，尤其重视用笔用墨；构图不受时间、空间的限制，也不受焦点透视的束缚，并十分注意画面空白的运用；同时强调文学、书法、篆刻与绘画的有机结合；在创作过程中，从观察生活、研究事物到表现形式上都有它独特之处等要点。通过这样的讲解，使学生对中国画艺术特点有较深的认识，便于学生从艺术角度来加深理解、掌握传统绘画的表现手法及技能技巧。 此时此刻，学生会被中国画特有的艺术勉力所折服；他们的艺术感受也被充分调动起来了，从而激发出对传统民族美术热爱的浓厚感情，同时也激发起极大的学习兴趣。这样，学生就受到了爱国主义思想教育又能兴趣盎然地投入临摹与写生。 三、注重教学方法，提高爱国主义教育实效由上可见，在美术欣赏课与技法课教学中，对学生进行爱国主义教育的途径是十分广泛的，还可以在雕塑、工艺、年画、书法等方面广泛进行。那么，如何根据美术课及其教材特点和学生的实际，来深入钻研教材、体现教学层次、重视情感激发、创设教学情景，寓爱国主义教育于欣赏教学和技法教学之中，提高课堂教学和思想教育实效，这是每位教师应该重视的。 美术学论文:村镇小学美术教育的思考 一、提供条件 (一)基本材料的自主配备。美术的学科的特点决定了需要一定量的资金投入,由于缺乏硬性指标“可有可无”,家长在此花钱是比较“小气”的。在此应该向学生家长说明情况,争取其对孩子学习的支持。此外,应该组织学生妥善保管相关材料,有效利用,让家长认识到所花的钱物有所值。 (二)部分材料统一配备。对于某些形式的美术学习所需材料由学生单独准备是比较困难的,这就需要组织起来,集中准备,效果更好。如版画印制的材料。 (三)时间保证。由于课业负担的原因,小学生参与美术活动的时间也是不确定的。保证参与美术活动的时间不一定是固定的,可以一种灵活的方式保证时间总量满足即可,可由教师和学生共同协调安排。 二、组织活动 (一)组织美术课外兴趣小组。参与兴趣小组的是部分学生,但这些学生可以起一种带头促进的作用,影响周边的同学对美术学习的认识。 (二)定时作业。美术学习重在练习,由于课业负担的原因,稍一放松,就可能放弃一次练习,一而再,再而三,便失去了约束,导致“虎头蛇尾”现象的出现。关键在于坚持。当然,美术作业的练习宜少宜精,不可影响到其他学科的学习,也只有少而精,才可能坚持下来。 (三)与其他学科相融合。美术具有直观形象的特点,符合小学生的年龄思维特点。美术本身是一门非常丰富的学科,它与其他学科有着很大兼容性,可充分发挥长处,将美术因素与语文、数学、英语等学科学习结合起来,促进这些学科的学习。如可以让学生将课文的学习内容用简明扼要的画面表达,可以让学生边绘图边写作文故事,可以让学生画图识单词、绘情境、记对话。以学科学习为主,渗透美术素养培养,二者相互促进,激发学生对美术学习的兴趣,又有利于学生综合素质的发展,从而也形成健康的审美情趣。 (四)善于利用各种活动时机。美术的表现形式,生动活泼,已成为扩大宣传的重要方式,每逢主题活动、纪念活动等都离不了。一件好的美术作品得到老师、家长的肯定,当然会促进孩子的兴趣主动参与,美术教师应该主动抓住各种机会,引导学生积极参与。 三、成果展示 (一)日常作业即时展评。作品完成,需要展示,需要与他人交流。每一幅作业都是学生们经过自己的构思、设计而画出的,因此教师对学生作业的评价必须做到恰如其分的肯定,给予尊重和鼓励。即使是简简单单的交流,也可能使得孩子们的学习热情得以提高。 (二)选择优秀作品投稿,扩大影响。优秀的作品能够登报登刊,在公众范围内进行展示,无疑对作者本人和其周围同学都会造成良好的影响,促进对美术学习的兴趣,也会促进老师、家长对孩子参加美术学习的支持。 (三)形成内在的素质。小学美术教育不是为了培养出多少画家,也不是为了满足虚荣的表现心理,美术学科活动的参与可以促进学生思维的发展,培养学生的想象力、创造力,培养严谨、周密的习惯,促进着一个人综合素质的提高。总之,小学生美术教育不仅仅是教师和学生的事,社会、学校、家长等各方面因素都对美术教育的良性发展有着巨大的影响。在应试教育之风尚盛的时日,尤其在农村学校,更需要从事美术教育的教师克服种种阻力,采取多种灵活措施,切实落实美术教育教学工作,促进小学生综合素质的提高。 美术学论文:关于农村学校美术教育实施成果研究 在国家提倡素质教育以来,我们农村学校也开始转变观念,让学生在德、智、体、美、劳各方面都得到发展,美术教育也渐渐受到了人们的重视,努力提高学生的美术素养、审美能力及创新能力是我们的责任,那么如何来实施美术教育呢? 一、巧用教材,让学生均衡发展 在我们农村学校,没有美术教具,怎么办呢? 我们有其他各科教材,那么我们就充分利用这些教材来教学。在我们的语文、数学等教材里都有很多与美术有关的内容,精美的教材设计和每一课都有一幅幅美丽的画面,每一课都有与课文内容相匹配的精美的插图。这些插图,是为了通过直观感受来提高学生学习文化知识的兴趣的,我们正好利用这些插图学习美术知识,这无疑也是一个提高美术学习兴趣的好机会。当然在美术教学中,更需要人文学科的理论基础、语言修养和广泛的社会知识。美术课主要以基础知识、基础技能和作品赏析培养学生的审美创造能力,两者存在着互补性。这正好体现了美术新课标中学科之间的整合,而且在上课时,利用课文插图结合课文文字内容进行讲解,可以取得事半功倍的效果。 例如,语文课本中的《桃花源记》这一课,配备的插图非常美。书中有一整张纸画了一幅桃花图,几棵正在盛开桃花的桃树,背景云雾缭绕……我首先引导学生感受语言文字的美,然后又引导他们感受了图画的美。这样我就增加了美术的内容,在这幅画面中为什么把桃花画得这么美呢?画面中树和云是怎么画的? 运用了哪些色彩? 这样用有什么好处? 如果要你画桃花树你会怎么画? 等等。这样拓展学生想象的空间,灵活地运用学科知识进行探究性的美术活动,形成综合学习的能力,培养创新精神。掌握运用语言、文字和图形表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣、发展审美能力。 二、农村教育,就地取材 在教学工具缺乏的情况下,通常因为没有美术器材而很难开展美术教学,觉得这样上美术课根本没办法上。但是我还是从实际出发,在绘画教学中主要以铅笔、圆珠笔为工具,适当增加线描画的内容。 例如,在上手工课时要用到的一些材料,有些学生买不起,我就倡导学生收集一些香烟壳或一次性水杯等废弃物,有的时候学生没有,我就拿报纸、矿泉水瓶、果奶瓶等充当,通过引导教学,简单地示范,拓展学生思维,学生就有的卷、有的折……作出了很多不同形状的手工作品,而且效果非常好。这样既让孩子爱上美术课,也为环保做了贡献。谁说农村的孩子不聪明,只是我们没有正确引导而已。 三、改变学生的角色,变被动为主动 每一位老师都会这样说,在新课标理念下要改变学生的角色,变被动为主动,但是真正要做到是不容易的。以前在我们的教学中,我就发现学生的学习非常被动,他们认为学习只要每天按时完成老师布置的作业就行了,不管懂不懂。美术课就更不用说了。如何改变这样的习惯,让学生爱上美术课、主动学习呢? 1. 创设教学情境 当然老师是创设情境的主导者和调节控制者,通过设置一定的情境,让学生对美术内容尽快了解,产生学习欲望。例如,在教学《鸟语花香》一课时,为了使学生了解学习中国画的重要性,激发他们的学习兴趣,活跃思维,我先让他们参观整个校园。再设置一个活跃的游戏,上课前让他们绕着校园走一圈,边走边观察校园,让他们在游戏中学习,使学生明白生活与环境的关系,动静结合,丰富学生的感官,增强兴趣,为画出丰富的画面打下良好的基础,同时也培养了学生热爱学校、热爱自然的情感。 2. 让学生探究学习 探究过程是一个学生自我钻研知识的过程,农村的学生一般不懂自主学习,更不要说钻研了。因此,教师就要精心设计所提出的问题,让学生的个性在探究中得以充分的发展,在老师的点拨指导下,思维由浅入深,最终解决问题,并有新的发现和启示,提高学生独立取得知识的本领。 3. 引导学生表现发挥 这一环节既是学生主体性实践和认识活动阶段,也是学生对所学知识的巩固和深化。我们在指导时,一方面要让每个学生的能力进一步提高,另一方面又要顾及不同层次学生的表现状况,有针对性地辅导,使学生能发挥自己的想象力,特别强调进行合理的夸张,使他们的作品更具有欣赏性。 在学习生活中,我们要让学生知道美是无处不在的,我们无时无刻都能享受到美、感受到美的魅力,这样学生对美术学习有了一定的兴趣,在美术课中不再是“我没东西可画、我没有材料无法做……”在农村教学中,改革教学方法,把学习策略让给学生自己掌握,能促进学生独创性思维的发展,培养学生的创新能力。能对学生进行多角度,多渠道的综合训练,使学生的独创性思维进一步升华,真正把素质教育落到实处。 美术学论文:美术教育中的游戏和教学的优化整合 在谈及儿童美术教育时,一位台湾学者曾经感慨地说:“美术教育是一把双面的刀刃。教得多了,儿童极 易成为教学内容与教师偏好的奴隶,难以挣脱,有幸挣脱,亦已身受伤害;教得少了,期待自然开花的结果, 却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦,学习的过程空有刺激而没有收获。”在学习和贯彻《幼儿园工作规程》 精神、将转变了的教育观念转化为幼儿园美术教育实践活动的过程中,我们也遇到了这一棘手的问题。然而, 当我们运用“游戏与教学优化整合”的整体改革思路思考美术教育时,我们原先的困惑化解了。 对幼儿园美术教育的价值定位 一个两岁左右的儿童,用笔在纸上涂鸦,或用手指在沙地上乱画线,完全是受其内在自发动机的驱使,满 足视觉和动作上的需要。幼儿从涂鸦起就开始创造一套满足自我表现需要的符号系统。只要成人不去干预,他 们会十分自然地运用自己创造的符号系统,按照自身的需要和愿望去表现自我,完成皮亚杰所说的同化作用。 从这个意义上讲,儿童的美术活动是一种游戏。因为这种自由制作过程没有强制的目的和社会实用价值,重过 程而不重结果。儿童作用于美术材料的过程,就是将自身的经历和体验重新组合,并赋予新的意义的过程。而 儿童的美术作品则是儿童自我的一个部分,表现了他的思想、情感、兴趣和对外部世界的认识。 然而,还应该看到,美术活动除了对儿童的一般发展具有教育意义外,还对儿童发展具有特殊的教育作用 。作为一种审美活动,美术活动不仅在现实生活层面上,而且在对美的追求的层面上,能使幼儿感受和理解真 、善、美,引起幼儿的情感律动,给幼儿以美的享受,陶冶其情操。从这个意义上讲,教师有目的、有计划的 美术教学能使幼儿不只局限于自身的经验,能带给幼儿经过修正的、理想化的现实,使幼儿能按照教师给予的 形式美原则指导下的技能和方法进行作业。 我们在给美术教育活动进行价值定位时,更多地注重前者。我们认为,在幼儿阶段,儿童有十分强烈的内 在表现自己的愿望和动机。满足幼儿美术游戏的需要,让幼儿自主地进行创作,这对于培养幼儿健康的个性具 有十分重要的意义。我们也没有放弃后者,我们认为,美术的技能学习是幼儿美术活动不可缺少的一部分,教 师应尊重幼儿的现状,从其理解能力和操作水平出发,去确定略高于幼儿基础的教学要求,而不可机械地按照 教学进度去勉强幼儿。这样的价值定位,使我园的美术教育有了基本立足点。 让幼儿把美术活动看作是自己想做的事 美术活动是一种创造性活动。在美术活动中,需要儿童的想象和创造。儿童美术作品的魅力就在于其充满 丰富甚至离奇的想象力。作为美术教师,万不可用自己对世界的认识和感受,去要求幼儿模仿,这样做势必会 压抑幼儿的创造性。 以前,我园教师教幼儿画画,往往先自幼儿出示一张范例,然后向幼儿交待先画什么,后画什么,什么东 西画在纸的什么位置,一切都/！/按教师预先规定的方案做,至多只允许在内容上稍有变化。例如画头饰,给幼儿 示范的是小鸡、小鸭、小猫、小狗4种,让幼儿任选一种, 但是必须按教师示教的方式画,不允许幼儿超出此 范围。改革后,同样是画头饰,教师给幼儿提供的只是零件,如圆形、三角形、半圆形、矩形等,启发幼儿可 以用这些“零件”组装成各种画。教师虽然也向幼儿出示了许多幅“零件拼装图”,但是更鼓励幼儿根据自己 的意愿和喜好去创造,这样的活动效果就与以前大不相同。每个幼儿都画出与别人很不一样的头饰,如房子、 汽车、葡萄、螃蟹、太阳等等。我们体会到这一变化的最大特点是,儿童把美术活动看成是自己的事,而不是 教师要他做的事。 美术学论文:谈美术和科学交叉教学中的学生能力培养 一、问题的提出 在人的创造活动中,既有抽象逻辑思维,又有空间形象思维,可用语言、文字、符号、图表表达。美术的形象表达具有语言文字不可代替性,如果没有美术形象表达,人脑中抽象逻辑思维往往就无法输出和传播,人类文化可能就只有诗歌和散文,而不可能有真正意义的自然科学。所以,教师组织开展美术教学,除了美术基本原理、表达技法、欣赏的基本方法教学外,还应当引导学生理解,只有把美术的创造性思维、形象思维和形象表达能力充分运用到自然科学中,才是中小学美术教育全面、真正的内涵和目的。广大青少年能在美术活动小组和科技活动小组中交叉活动、交替学习,对他们的创造力的培养和形成有很大裨益。 从美术原始起源看,古代美术研究认为是石制工具的制造,石制工具是原始的造型艺术。随着生产力的不断发展和人类自身智力的不断发展与完善,人类学会了简单地勾画动物和植物的外部形态,这一切原始美术活动,还仅限于生活中的需要。随着劳动产品剩余量的不断增长,原始起源的实用美术活动,上升到追求表现妇女的外表形态特征,实用美术逐渐转向以满足人们情感享受为目的欣赏性美术。此后的美术工作者,往往偏执于美术自身的基本规律的思维,全力投入于欣赏性美术的创作与欣赏。美术的真实价值不只是在于欣赏,更重要的是它对人的创造力的开发,在于它在科学技术方面的广阔空间领域的形象思维和形象表达。自然科学、工程技术除了一般的文字表达之外,还可以利用符号(如表示雌性,表示雄性)、字母、数字、图表等最简洁的语言表达。但是任何一部人体解剖学、天文学、地质学、无线电学等,如果没有由美术形象表达技法诞生出来的各种各样的“图画”(有学者称为“科学画”)则是不可想象的。美术的表达方法在自然科学方面的强大作用无处不在,却不太为我国的中、小学美术教育工作者所注意和重视,甚至被忽略。中小学的美术教育,培养美术队伍的后续力量固然重要,但是,美术教育在青少年科技教育活动中,培养青少年的创造力、形象思维能力和形象表达能力具有更加深远的、不可估量的意义。 本文旨在提出这样一个问题:没有美术的形象思维和形象表达能力,人类社会就只能有诗歌和美文,而不可能有真正意义的自然科学,欣赏美术并不是美术的全体,甚至也不应是美术的主体,美术的形象表达能力最大量、最重要对人类自身最为需要的是在自然科学之中。我们应当纠正把中小学美术教育的注意力集中到博物馆里的“维纳斯女神”的欣赏上面的习惯性倾向。 二、美术教学与学生创造力的培养 美术包括绘画艺术、雕塑艺术、工艺美术和建筑艺术四大类,这是以具有“审美价值”为主体范围内的涵盖。其实,广义上说,美术更多的包含在生物、物理、化学、地理、天文等所有自然学科和工程设计创造之中。美术教学应当注意培养学生走向创造的道路,不仅是美术创造的道路,更应该注重往科学技术的创造方面扩展,培养他们的创造性思维和创造力。 一个人的创造力是观察能力、记忆能力、思维能力和表达能力相互作用构成的综合表现,观察能力、思维能力、表达能力与创造力大小最为密切。观察能力主要指对具体事物(物体)整体内外在特征、性质的识别、辨别和记存的能力。思维能力可分为形象思维和抽象思维、逻辑思维和发散思维能力,还有平面想象能力和空间想象能力。表达能力有语言表达能力、文字表达能力、形象表达能力之分。我国现阶段的中小学教育,基本上只是培养学生的记忆能力。单纯的过度记忆能力强化,致使众多学生造成“记忆疲劳”(容易遗忘,只形成短时强硬记忆,难以形成长久记忆),而对人的创造性最需要的观察能力、思维能力和表达能力等方面极为淡化,这是对人的创造力的扼杀。 大力发展学生创造能力,是人的全面发展的最重要因素之一,通过美术教育,培养学生的创造力是一条事半功倍的捷径。在交叉活动过程中,进行形式多样的美术创作练习,如利用废旧材料制作小型工艺品练习、剪贴画制作、小型雕塑制作、贺卡设计制作等,从中引导学生努力保持各自“特色”(写实、现代、夸张、变形等),并指出不同风格,不同艺术观点,不必强求统一。这些训练,极大丰富学生的创造性思维发展空间,同时学生创造能力得到激发和培养。联合国教科文组织、国际美术教育协会把1984年大会的主体确定为“社会文化变革的挑战与创造性教育”,足以使我们明白美术与创造力具有不可分割的内涵性。 三、美术教学与观察能力、形象思维能力培养 人们认识世界可采用科学的方式,也可采用艺术的方式。美术就是人们用艺术的方式认识世界的,它认识世界的方式具有具体性、形象性、可感性的特点。正是由于这个特点,通过美术教学培养学生的观察能力和形象思维能力,与其他科学方式相比,有其独到之处,而观察能力和形象思维能力是进行科学技术创造的能力之一。通过美术户外活动,培养观察能力和形象思维能力,就是一种有效方法。在户外训练过程中,采用整体—局部—整体和比较法的原理引导学生观察分析自然界中生动有趣的物象,例如,对一朵花的观察分析,从花的比例、结构、形体、色彩等方面,采用上述原理进行多角度观察。由于物象直观、生动,因此容易掌握花的各种属性的认识,同时在自觉不自觉中培养观察能力和形象思维能力。 我校部分学生在美术小组和创造发明科技小组之间交叉活动,利用美术小组活动时学习和培养形成的观察的基本方式和形象思维能力,对日常生活中门窗清洁工作作了广泛的观察,通过对不同种类清洁器对比分析,联想某些机械臂原理,创造了“J12无烦恼门窗清洁器”。着名科学家钱学森说:“形象思维对一个科学家来说太重要了,它可以使科学家们避免死心眼,避免机械唯物论,想问题能更宽一点,活一点,如果缺少了形象思维就不可能在科学上取得重要成就。”美术小组和科技小组之间的交叉活动,促进学生形成良好的观察能力和形象思维能力,为学生从理论到创造性实践活动奠定坚实基础。 四、美术教学与空间想象力、形象表达能力培养 空间想象力、形象表达能力是科学创造必备的前提条件。在交叉活动过程中,以美术活 动,发展学生空间想象力、形象表达能力有巨大作用。化学家戴安邦说:“现代自然科学要求具备高度的想象力,没有绘画能力,就没有想象力和用形象来表达示意的能力。”例如,DNA双螺旋结构的阐明,是空间相信能力和形象表达能力在解决科学问题的作用中最光辉的典例。1953年,威尔金斯拍摄了DNA定向行纤维X射线衍射照片。此后,沃森和克里克凭借他们丰富的空间想象力和形象表达力,并根据威尔金斯的照片,最终提出着名的DNA双螺旋结构模型。生命科学从此由细胞水平进入分子水平,从而产生现代生物基因工程。农业生产也从杂交育种跨进基因操作创造新品种的时代。 参与科技小组的学生具备一定的空间想象力和形象表达力,具有特别重要的意义。在交叉活动过程中,空间想象力训练主要是培养再造性想象和创造性想象两方面,采用默画练习、添画练习等方式,促使学生初步掌握空间想象力。形象表达能力的培养,着重从分析造型概念临摹作画入手穿插简单的写生练习和速写练习。(1)对各造型因素、概念的分析介绍,如形体、结构、透视、比例,等等;(2)基本作画技法介绍,如用笔、用纸、明暗、色彩,等等;(3)写生训练,如几何形体、静物的写生,一些动植物的速写训练等。通过上述实际训练,学生大都具备一定的空间想象力和形象表达力,在具体科技活动中发挥了不可替代的作用。正如水利科学家徐芝纯所说:“有绘画基础,在造型时就能用短短的几分钟把你的设想画出来,这比用语言来表达好得多。”例如,生物科技小组的同学在设计一个生态环境与降雨过程水的运动定量说明的实验时,得益于美术教学和科技教育交叉活动中空间想象力和形象表达力的训练,就能较容易地把实验设计的方法用图形表达出来。 五、结语 科学不仅是逻辑思维的产物,而且离不开形象思维作依托。许多情况下,还需要通过美术形象表达进行输出才能传播。青少年在美术教育与科技教育之间交叉活动,对创造力的形成极有裨益。用郑胜天先生的话语结束本文:那种认为只有美术天才的儿童才需要上美术课观念已经过时了。美术教育不应以为社会培养输送一代代艺术家为其唯一目的,更重要的是它能发掘个人的创造性资源。 美术学论文:怎么激发和培养小学生学习美术的兴趣 爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师”。作为一名小学美术教师,我认为要使学生形成基本的美术素养,就应该把激发和培养学生学习美术的兴趣放在首位。通过自己的教学实践,我认为可以从以下几个方面来实施。 一、合理运用现代化教学手段 多媒体教学直观、形象、生动、信息量大、传播方便。它不仅能把抽象的知识直观化,还能够强化学生的感知。在实际教学中,可根据不同的教学内容、教学目标,灵活的加以运用。比如我在上《面具》这一课时,就利用多媒体声图并茂地展示了古今中外丰富多彩的面具实物,让学生有了强烈的视觉冲击和感官认识。课件还生动形象地把古老面具的神秘文化和现代面具的浪漫艺术进行了对比。既给学生提供了素材,又激发了他们学习美术的兴趣,也提高了他们的创作热情。 二、选择贴近学生生活的教材内容,发挥学生的主体作用 把学生对益智活动的兴趣和美术紧密地结合,情趣盎然,深得学生喜爱。比如我在上《让我们的飞机飞向蓝天》这课时,让学生在看一看、说一说、试一试、想一想、画一画、比一比的多种学习活动过程中自主学习。既激发是学生学习美术的兴趣,又发挥了学生的主体意识。 三、遵循儿童学习美术的生理特征和心理规律,采取灵活多样的评价方式 儿童心理发展告诉我们,低年级学生的思维以直观、形象为主。因此我在教学中根据教学内容精心安排一些游戏活动,引导学生在活动中主动探究和发现,体验美术创造的乐趣。鼓励学生进行角色扮演,寓教于乐。对学生作业的评价采取自评、互评、师生共评等多种评价方式,关注学生对美术的情感和态度,以鼓励、改善和促进为主,使他们的个性得到张扬,心灵得到愉快,从而更加乐于参与美术学习。 总之,在美术教学中努力寻找适合于学生的学习方法,激发他们学习美术的兴趣,逐步体会美术学习的特征,为今后形成基本的美术素养奠定坚实的基础。 美术学论文:关于农村中小学美术教学的一些认识与思考 【摘 要】美术课是中小学所开设的基本课程之一。然而,农村中小学的美术教育教学现状却不容乐观,或多或少地存在一些问题和弊端,诸如美术教育理念落后; 美术教学模式单一; 教师专业素质偏低; 教材内容安排缺乏针对性等。 【关键词】农村; 美术; 教师。 不言而喻,美术课是义务教育阶段为提升学生全面素质而开设的基本课程之一,其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心。然而,很多农村家长及中小学领导和教师却这样认为: 对学生进行美术教育的目的就是让学生学习绘画,学会绘画。其实通过美术教育不仅可以让学生学会绘画,还可以发展学生的想象力、创造力和动手能力,既能培养学生对自然美,艺术美的感受,又能提高学生的审美情操和陶冶他们的高尚人格。对农村中小学美术教育教学,笔者有以下几个方面的认识和体会。 一、美术教育理念落后。 目前农村中小学的美术教育理念就是对着课本临摹、“照葫芦画瓢”度过 40 分钟、还有的地区学校干脆不开设美术课。这种认识与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖,有碍于中小学生观察力与想象力的培养及他们个性、意愿、情感的表达,更会缺乏审美意识的培养,其结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着对美术的兴趣,而大部分学生则会视上美术课为他们学习语文等文化课的羁绊。 二、美术教学模式单一。 农村中小学美术教师往往只是对教材内容做简单复述,机械地去执行教材所提供的教学活动,而没有去思考如何使自己的教学行为变得更有创造性,这种教学模式,只是一味地灌输,说教,太过单一,难以使学生真正从教学活动中体会到创造的乐趣。新课程标准将美术教学内容具体分为“欣赏·评述”、“ 造型·表现”、“设计·应用”和“综合·探索”四个学习领域。“欣赏·评述”课的基本结构程序是: 创设情境—引导感受—审美导引—综合评述。通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏,引导学生去感受美、认识美,是一种以审美为主的教学活动。此类课,一般是应以教师讲述与启发相结合,引导学生欣赏、议论、引发问题,帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。“设计·应用”课的基本结构程序是: 定向—参与性训练—自主练习—迁移。通过实践,培养学生对形式美的感受能力。“造型·表现”包括创作、写生、临摹、手工制作等,一般应通过欣赏、启发、讲解来传授美术的基本知识,美术老师要示范讲解方法,指导训练技能、技巧,实践性、操作性强。其基本结构程序是: 直观感受—综合分析—示范讲解—师生合作—指导训练。“综合·探索”学习领域强调美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会的联系,应加强跨学科教学的研究,寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点。教学活动,应以学生的研讨和探索为重点。教师应引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题,引导他们围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划,并综合运用各学科的知识、技能,创造性地解决问题。 三、教师专业素质偏低。 改变这种现象的策略主要是加强师资培训。培训的目的旨在更新教师教育教学观念,拓宽加深专业知识,了解教学改革动态,改进教育教学方法,从而有效地提高美术教师的整体业务素质。 与此同时,要做好骨干教师的业务培训工作,切实抓好新教师、青年教师的带教工作,使他们更快成长。要多开展教学评优活动,搭好舞台,帮助教师提高美术课的教学能力,包括教材分析能力、组织教学能力、表达能力、使用教学辅助手段的能力等。 四、教材内容安排缺乏针对性。 在农村中小学美术教学中,存在教师仅仅依靠教材而不考虑农村实际情况的现象,教材的内容与学生的实际有差距,与学校的办学条件也有差距。农村的美术教学,就要联系农村教育的实际情况,教师要把得天独厚的自然条件和独具特色的民间文化资源引入到美术教学中来,大胆对原有教材进行增、改,增加一些具有生活情趣的、地方特色的美术课。例如: 野外写生、萝卜雕刻、泥塑、剪纸、折叠、麦草手工艺术、变废为宝等综合实践课。只有这样,才能让学生在有限的教学资源下,寻求适合农村孩子美术学习的教学资源。 总之,作为农村中学的美术教师,我们要结合农村新课程的特点,不断探索、钻研、思考,改善农村美术教学中存在的问题,大胆开展农村特色的美术教学。这是时代对的要求,也是新课改对我们的希望。 美术学论文:艺术设计教学中民族工艺美术的探究 近几年在内蒙古自治区,民族文化艺术的研究越来越受到重视,尤其是内蒙古自治区积极开展了民族文化大区建设,鼓励草原文化艺术的研究,大力发展民族文化产业。在这样的大环境下,作为少数民族地区的高校理应充分开发、利用当地民族文化这一有利优势,把散落在民间的民族工艺美术整理出来并开发出有益于教学的课程资源。在高校艺术设计类专业教学中,教师应以课堂为主要阵地,把内蒙古民族工艺美术融入其中,使专业课程与本土工艺美术相结合,对内蒙古民族工艺美术资源进行发掘、利用、整合、创造,从而实现教育的文化传承、选择和创新功能。 一、内蒙古民族工艺美术的主要种类与特色 民族工艺美术是我国传统文化的一个重要组成部分,是中华民族文化宝库中的宝贵财富,是我国各族人民在生产劳动中经过世世代代传承和不断创造的智慧结晶,凝聚着各民族的艺术精华,体现着各民族的意志和追求。内蒙古具有悠久的历史传统,多种文化相互交融,这些都是民族工艺美术发展的文化基础,而内蒙古丰富的动植物和矿产资源又为工艺美术的发展提供了材料基础。因此,内蒙古民族工艺美术种类繁多,具有鲜明的地域特色和独特的民族风格,主要归纳为以下几大品种。 (一)绘画工艺美术 绘画工艺美术主要包括皮画、毡画、沙画、树皮画和木浮雕画。皮画选用优质天然牛皮为原料,采用皴、擦、刻、染、凹凸等工艺技术手法,经手工多次绘制、刻画、雕塑而成,题材多为草原风情和蒙古族传统图案,风格淳朴、粗犷。羊毛毡是游牧民族的特有产品,当代毡画继承了蒙古包用毡绣的传统,又吸收了木板烙画工艺,产品充满了异域风情,且容易携带,已成为内蒙古重要的旅游纪念品。 (二)雕塑工艺美术 雕塑工艺美术包括牛角雕、驼骨雕、犴角雕、猛犸象牙雕、巴林石雕、佘太翠雕、兴安石雕、麦饭石工艺品、根雕、木瘤雕等。其中巴林石色彩丰富高雅,深沉润泽,内容丰富,俏色取意,深浅皆宜,是观赏石中的精品。 (三)金属工艺美术 金属工艺美术主要包括金银制品和铜制工艺品。蒙古族的金银制品不论是造型还是装饰都具有浓厚的民族特色。银碗是蒙古族传统的餐饮用具,在此基础上,开发出了牛角镶嵌银质的牛角结盟杯、镀金的马等金银摆件及蒙古族银餐具系列。手工錾花工艺铜制火锅纹样细腻、工艺精湛,极具民族特色。(四)民族服饰及刺绣工艺内蒙古各少数民族的服饰绚丽多姿,别具一格。蒙古族服饰艳丽美观,有头饰、长袍、腰带、蒙古靴四个主要部分,妇女头饰是最受人瞩目的装饰。诸如鄂伦春、鄂温克族的传统服饰均由兽皮制作而成,赫哲族有制作鱼皮衣的古老传统。蒙古族刺绣源远流长,应用范围广泛,色彩丰富艳丽,具有强烈的地区特点和民族特色。 (五)其他工艺美术 其他工艺美术主要有皮革工艺品、牛角工艺品、三少民族的桦树皮制品、艺术挂毯、剪纸、仿辽瓷等。 二、艺术设计类专业开发内蒙古民族工艺美术课程资源的意义 (一)有利于民族工艺美术的保护和传承 当我们在庆幸全球范围的现代化所带来的快捷便利时,随着工业化、城市化的飞速发展,人民生活条件的改善,生活方式的转变,特别是商业文化的冲击,民族工艺美术所赖以存在的物质基础和文化基础也发生了极大的动摇。现代工业文明对民族工艺美术的冲击已经成为了不可逆转的趋势,无数珍贵的民族工艺美术正在逐渐消亡,选择其中有价值的品种进行保护已十分紧迫。然而,内蒙古民族工艺美术的保护工作却面临着前所未有的严峻形势,具体表现为:一是传统民族工艺美术生存环境的恶化;二是一些独特的民间传统习俗和生产生活方式在逐步消亡;三是一些传统民族工艺美术和技艺的传承后继乏人;四是民族工艺美术资源流失严重。因此抢救、保护、传承和弘扬内蒙古民族工艺美术刻不容缓。而民族工艺美术传统的传承模式已经不利于当今社会文化的发展,因此要构建新的传承模式。为此,把民族工艺美术的内容融入到课程中,组织工艺美术大师和代表性的传承人进入到相关院校传授工艺美术技艺,充分发挥高等艺术设计教育的优势,加强民族工艺美术教育,办出自己的区域民族特色,对培养高素质的工艺美术专门人才意义重大。开展民族工艺美术融入艺术设计类专业教学的实践研究活动,将其课程和教学内容实施于专业教学中,通过有效而多样的民族工艺美术教育方式,将其文化内化,使学生在了解了民族工艺美术的历史和现存状态后,从而更加珍视工艺美术文化瑰宝,产生传承、保护优秀的民族工艺美术的积极性,并主动地参与到民族工艺美术的传承中来,使其发扬光大。继承民族文化传统,弘扬民族优秀文化,对保护民族优秀文化遗产、传承民族文化艺术具有十分重要而深远的现实意义。总之,民族工艺美术要得以系统的传承,就要在高等院校建立一支强有力的美术师资队伍去探究民族工艺美术的理论和技艺;通过构建系统的理论基础来支撑高校民族工艺美术教学;编写出具有本土特色的民族工艺美术的课程教材资源。以高校艺术设计类专业为平台,播下民族工艺美术的“种子”,使高校成为传承民族工艺美术的前沿阵地。 (二)有助于丰富专业课程的教学内容 在传统的艺术设计教学中,学生接受的都是西方三大构成的设计体系和色彩观念,而对本地区传统的民间美术和色彩意识知之甚少。民间造型观念有着自身独特的观察和思维方式,是完全区别于西方的一种造型体系。民族工艺美术以其质朴的造型、深厚的内涵与现代设计艺术的某些观点形态息息相通,对它的学习将有助于拓展学生的观察和思维。通过收集、挖掘、整理、选择优秀的内蒙古工艺美术资源,在艺术设计类专业的教学实践中,探索和尝试把这些内容渗透进专业教学中,可让学生了解并初步学习和掌握优秀的民族工艺美术,感受和了解内蒙古地区民族工艺美术的特色,深化、补充、延伸专业知识,让学生熟悉和热爱本地区的民族工艺美术,从而提高学生的艺术修养,陶冶学生的审美情趣,提高学生的审美能力,拓宽他们的审美视野,提高学生美术欣赏和创作实践水平。在教学中要将内蒙古工艺美术在特定的自然环境和特殊的人文环境中折射出的生活、生存方式加以表现,让学生们熟悉和感悟民族的美术思维方式,培养和树立民族的审美观和价值观,丰富教学内容。教师在教学中应充分利用本地优秀的民族工艺美术资源,引导学生调查与采访、设计与制作,改变学生的学习方式,实现专业学习的多样性,从而塑造具有创新能力和创新精神的文化主体。 (三)具有重要的思想教育意义 在教学过程中,培养学 生对民族文化、民间艺术的兴趣,增进他们对不同民族文化的理解、尊重和热爱,潜移默化地激发学生热爱家乡的情怀,增强他们的民族自豪感,具有重要的教育价值和课程意义。关注内蒙古民族工艺美术,在贯彻人才培养方案的同时保持地方资源特色,有效地开发和利用民族工艺美术课程资源,是传承、弘扬内蒙古优秀民族文化遗产的最好途径和方法。 三、艺术设计教学中内蒙古民族工艺美术课程资源开发的内容 如何利用这些优秀的民族工艺美术资源开发艺术设计类专业的特色课程,将内蒙古最具代表性的民族工艺美术融入到艺术设计的专业教学中,使民族工艺美术得以更好的传承,现针对我区的情况,笔者从以下几个方面进行探讨。 (一)理论教学 内蒙古民族工艺美术课程教学主要有基本理论讲授、课堂组织讨论答疑、考察与调研以及实践与创作四个部分,其中前两个部分为课堂理论教学,而后两个部分属于实践教学。基本理论讲授主要是通过介绍、讲解内蒙古民族工艺美术的起源、发展和沿革,来使学生了解其品种、艺术特色、材料和制作工艺,让学生在有限的课堂学习中,较系统地了解和掌握内蒙古民族工艺美术发展的基本线索和概貌。最后,遴选优秀的具有代表性的民族工艺美术作品进行赏析。通过欣赏富有民族特色的工艺美术作品,可让学生更加了解和热爱本土文化。 (二)实践教学 带领学生走出校门,深入到民族聚居地区开展实地的参观、采访,进行人文内涵考察,了解那些民族工艺美术的文化背景,系统地收集整理有关的理论和技艺,积极向老艺人请教、向民间艺人学习,只有这样才能学其精髓。最后,选择其中感兴趣的民族工艺美术品种进行技法学习和实践制作,培养学生对不同材料的体验、感受。本阶段重在学生的参与,教师针对学生个别差异进行指导,侧重于创造思维能力的训练。以内蒙古民族工艺美术资源为素材,以艺术设计教学为载体,搜集、筛选、开发、整理适合教学的民族工艺美术,结合本地独具特色的民族工艺美术资源建设艺术设计类专业的特色课程,把工艺美术素材性课程资源转化为专业课程教学的有效形式,建立一套完整的、系统的教学资源,探索在艺术设计类专业进行民族工艺美术传承教育的方法和途径,使优秀的民族工艺美术在课堂中得以弘扬和传承,真正的促进内蒙古民族工艺美术的发展和传承。

幼儿园民间音乐教学篇1 民间音乐是亿万中国人在长期的劳作、生产过程中，摸索和总结出来的，凝聚了普罗大众智慧的结晶，是中国传统文化中的瑰宝。民间音乐历经数千年的传承与发展，到今天已经相当成熟和完善。从幼儿阶段开始了解和学习民间音乐教育对于中国传统音乐文化的继承与发展具有重要意义，也有利于培养幼儿从小热爱祖国，热爱家乡，热爱传统文化的情感，将文化自信的种子深埋在幼小的心田里。 一、幼儿园建立民间音乐教育体系的价值 (一)民间音乐教育体系的建立可以促进优秀传统文化的传承与发展 民间音乐囊括了56个民族的民谣、民歌、民间乐器和民间舞蹈等，是亿万中国人不断探索、实践和发展，口耳相传发展起来的普罗大众音乐。它反映了本民族的生活气息与精神面貌，也是研究各民族(特别是那些没有文字记载的民族)文化生活的活化石。经过千百年的流传，如今留存下来的民间音乐已然成为中华民族优秀的传统文化。但是随着现代化的加速发展，传统的音乐和乐器渐渐淡出人们的视野，中国优秀的民间音乐正在渐渐消失，传承和发展是当前紧要的任务;而幼儿是祖国的未来，是民族的希望，在幼儿园阶段让孩子接触优秀的民间音乐，对幼儿一生的发展都有重要的影响，也可以让中国的优秀文化得以传承和发展。 (二)幼儿园建立民间音乐教育体系可以促进音乐课程改革，探寻新的幼儿音乐教学模式 幼儿园的音乐课程设置大多分为歌唱、韵律活动、打击乐演奏、音乐欣赏等，而具体的内容大多是中外著名儿歌、近现代创作儿歌和童谣等组成，很少涉及民间音乐。近几年来，随着国家大力提倡“文化自信”，传承和发展民族优秀的音乐文化，人们似乎意识到民族民间音乐作为我国的文化瑰宝，在幼儿园音乐教育的发展中起到不可忽视的作用。民间音乐许多优秀的歌舞对幼儿的审美及身心发展有极大的促进作用。如:四川的川江号子、打盐号子等节奏律动性强，幼儿可跟着节奏律动，模范劳动人民劳动时的场景，除了能强健体魄，还能体会劳动人民的艰辛，珍惜美好生活;《蛤蟆歌》的旋律朗朗上口，而且可以通过改编和二度创作，将数字进行不断的变化，让孩子在游戏中学习音乐和数学知识，一举两得。江苏民歌《茉莉花》旋律优美动听，增强孩子的审美意识。 二、建立以民间音乐为主体的幼儿音乐教育体系的实施策略 (一)选取各民族适合幼儿音乐教育的优秀民间音乐，建立音乐教学资源库 我国是一个拥有56个少数民族的大家庭，在我们面前呈现的是一个五彩缤纷，千姿百态的民族音乐文化:手持白色哈达，围着圈跳锅庄的藏族;身着长裙，手持长鼓的朝鲜族;性格豪爽，具有“马背民族”之称的蒙古族;头戴花帽，身着艳丽服饰，能歌善舞的维吾尔族……不同的地域和生活方式造就了各民族的文化差异。少数民族音乐大体分为五类:民间歌曲、说唱音乐、戏剧音乐、歌舞音乐、乐器和器乐曲，民间音乐种类繁多，不胜枚举，但不是所有的音乐都适合幼儿园的音乐教学，这就需要教师针对幼儿发展的身心特点，有针对性的选择各民族优秀的民间音乐。如藏族的锅庄，其速度较快，节奏粗犷有力，旋律豪放，不仅可以培养幼儿的节奏律动，还能锻炼幼儿的身体素质;傣族的孔雀舞，时而缓慢舒展，时而灵动跳跃，通过音乐欣赏课和幼儿学习简单的孔雀舞姿势可以培养幼儿的审美能力;蒙古族的音乐和舞蹈多粗犷豪放，但其乐器马头琴拉出的旋律却韵味悠长;维吾尔族的音乐和舞蹈轻盈灵活，热情大方，具有鲜明的民族特色，其伴奏乐器手鼓更是深受小朋友的喜欢;苗族的“飞歌”高亢嘹亮，极具感染力。 (二)整理收集本地优秀的，贴近幼儿生活的民间音乐 民间音乐来源于生活，幼儿的生活体验是学习民间音乐知识的基础。因此，教师要寻找合适的机会，依托社会，学校和家庭在生活中渗透本土民间音乐知识，让幼儿对于传统民间音乐产生的环境和文化背景有充分的了解。通过资料收集、分析与整理，建立以地域与音乐资源类型划分为基础的本土民间音乐教育资料库。例如从大的方向可划分为南北两个音乐体系，在这个体系下可细分到每个省市，如南方的采茶舞曲，花灯和花鼓戏，各类山歌和号子，四川的“川剧”等民间音乐;北方的秧歌音乐，山东的曲艺和快板，国粹京剧等民间音乐。教师要注意本地区民间音乐素材的选择，通过本地区民间音乐在幼儿音乐教育活动中的渗透，培养幼儿地区认同感进而培养幼儿民族归属感。比如，在端午节的时候，幼儿园和教师可以组织学生观看赛龙舟比赛，感受激烈的比赛氛围，引导他们对比赛中的民间音乐进行欣赏和学习。还可以让孩子在父母的陪伴下，参与包粽子、唱民歌等传统活动，让孩子感受传统文化的魅力，从而加深对民间音乐的理解。 (三)根据各年龄阶段的幼儿开发具有教育性和趣味性的民间音乐教学资源库 幼儿民间音乐教学资源库的开发一定要遵循两个原则:教育性和趣味性。民间音乐是集音乐、诗词、歌曲、曲艺和戏曲为一体的综合性艺术，很多作品都有立德树人、陶冶高尚情操的教育功能。例如布依族民歌《迎客歌》《送客歌》等，幼儿不仅能体会民族音乐的魅力，还能从中学到待人接物的礼节。歌曲《草原英雄小姐妹》描写的是龙梅和玉蓉两姐妹为了保护国家的羊群同暴风雪抗战的英雄事迹，这样的作品可以培养幼儿热爱祖国的高尚情操。另外一个原则是趣味性，爱玩是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育在一定程度上必须变得游戏化。为了满足幼儿的需求，在建立幼儿民间音乐教学资源库时一定要遵循趣味性这一原则，这就要求我们在选择音乐作品时要选择艺术形象鲜明、生动的作品。作品内容应是幼儿生活中熟悉和感兴趣的事物，这样更能唤起幼儿的情感共鸣，激发幼儿的好奇心，唤起他们的兴趣，从而培养幼儿的想象力和创造力。例如川剧变脸就很接近幼儿的生活，生活中人有喜怒哀乐等各种表情，幼儿通过认识不同脸谱了解其代表的情绪和性格，从而提高孩子通过观察表情活动学会察言观色，提高对别人情绪的敏锐程度。 (四)从民间音乐与幼儿音乐的共性点出发去融合创新 民间音乐大多是劳动人民在生产劳作的过程中，为了解除疲劳，组织劳动，用自由、高亢的歌声直抒胸臆，为劳动者提神解闷，提高劳动效率;还有部分民间音乐是在休息、娱乐、集庆等场合演唱，如逢年过节，婚丧喜事，酒楼茶馆或消遣娱乐时演唱。而幼儿的音乐教学要求趣味性和创造性歌唱教学，幼儿园的音乐教学大多是教师示范，幼儿模仿，而怎样去提高音乐教学的趣味性一直是幼儿教师关注的问题。民间音乐中很多有趣的元素和歌曲可以为幼儿教师提供很好的借鉴。除此之外，民间音乐具有变异性、广泛适应性等特点，因为其在创作过程中为了适应不用地区，不同人群的喜爱，在创作时会有不同的形态，经过改编和加工又会形成新的歌曲。而幼儿音乐教学需要顺应幼儿自由探索、创造音乐的能力。通过观察发现:儿童会自发地重复某些歌曲中他们感兴趣的部分;或心血来潮地将某个突然萌发出来的古怪想法代替原有的歌词，唱到歌曲中去;或将歌曲填上新词，配上自己发明的身体动作以相互交流，相互取笑，甚至会反复玩弄这些自己的“发明创造”而自得其乐。［2］因此，民间音乐的许多题材都可以为幼儿音乐教育提供改变和创作的基础。例如《什么节子高又高》《川江号子》《猜调》《对花》等。 作者:张晓燕 幼儿园民间音乐教学篇2 随着社会城市化和全球化进程的不断加快，传统民间音乐艺术正逐步丧失其原生态的生活、习惯与文化语境。当代儿童大多已经无法像祖辈那样，从日常生活、社会交往等活动中通过口传心授的方式学习民间音乐，更多需要依赖学校进行专门的民间音乐文化教育。然而口耳相传、习惯渗透等最适宜于民间音乐学习的形式在学校教育中往往无法得到有效的保存与发展，片面重视知识技能已成为学校民间音乐教育中世界性的共同问题。正如文化人类学家保罗•鲍哈楠所言：“在习惯中，人类学会了他们不将其当作具体学习技能的文化方面。而在教育中，他们在接受传授……具体而言，被传授的是技能。”［１］随着整个中国社会对民间文化以及非物资文化遗产保护意识的不断增强，幼儿教师的民间文化保护意识与文化责任感也越来越强［２］，沉淀已久的民间音乐文化逐步走进幼儿园的教育视域。但由于文化生态的变化以及教育过程中对知识技能的片面重视，幼儿园的民间音乐教育又面临着新的问题与困境。 一、幼儿园民间音乐教育活动中的问题与困境 “本能的缪斯”是指人类每一成员与生俱来的一种以韵律、节奏和运动为表征的生存性力量和创造性力量［３］，这种力量在学前儿童身上体现的最为充分。但是，以知识技能的学习与传承为主的民间音乐教育导致了儿童本能缪斯的衰微。幼儿园民间音乐教育的问题与困境从下列一组真实的教学镜头中可见一斑。镜头１：填鸭式的紧张学习在某园大班开展的闽南民间舞蹈《拍胸舞》活动中，教师首先播放了当地节日民俗踩街中《拍胸舞》的现场录像，让幼儿初步感受该舞蹈动作的粗犷、欢快与热情，重点引导幼儿观察该舞蹈的基本动作及其顺序。接着，教师开始示范表演，然后边示范边讲解边带领幼儿学习该舞蹈中的拍手、拍胸、拍肋、拍腿等动作，在图谱的支持与教师的示范带领下，幼儿终于基本掌握了该舞蹈的基本动作。最后，教师要求幼儿自己边听音乐边有节奏地表演拍胸舞。短短３０分钟，幼儿既要反复观看录像、听教师的讲解以感受该舞蹈所表现的民俗风情与文化，还要仔细观察教师的示范、学习基本动作、配乐有节奏表演，最后还要独立听音乐完整表演整个舞蹈、玩踩街游戏等……整个活动一环赶一环，每一环节都匆匆带过，儿童最初的兴趣也在匆匆而紧张的学习中逐渐消逝，更多时候只是机械地跟着教师与音乐、看着图谱紧张地学习、记忆动作，对整个舞蹈丧失了应有的学习欲望与热情。镜头２：照相机式的简单复制端午节将至，教师在组织幼儿学唱福州童谣《扒龙船》活动中，采取了引导幼儿观看划龙舟录像、听福州方言演唱录音、教师边范唱边出示图谱、幼儿跟念等多种方式，帮助幼儿感受、理解与学习歌曲及其方言。之后，教师带领幼儿随乐曲反复演唱，最后引导他们边演唱边伴随音乐节奏表演划龙舟。此次音乐活动内容较简单，前半部分幼儿还饶有兴趣，但到了一句一句跟念方言的环节时，幼儿的兴趣逐步下降，最后的演唱与表演也在被动应付。镜头３：立竿见影式的创造性表现在一次开展闽南高甲戏《老鼠嫁女》音乐活动中，教师在引导幼儿欣赏高甲戏表演ＶＣＤ、了解闽南婚俗习惯、倾听感受音乐之后，开始教幼儿反复学说“迎新娘喽”、“送新娘上轿”、“新郎迎亲来喽”、“兄弟姐妹，快走！”等几句与剧情关系密切的闽南语。之后，邀请当地的梨园艺人来现场表演，让幼儿真切感受到高甲戏丑角的表演美与服饰美，幼儿分组向民间艺人学艺后，教师带领幼儿扮演唢呐手、女伴娘、小乐队、新娘、轿夫等角色，在民间艺人的带领下进行“老鼠嫁女”的表演。最后，教师鼓励幼儿大胆表现，把自己的动作、表情夸张地表现出来，并要求幼儿自由想象大胆创编结束部分“快走”的造型动作与表情。绝大多数儿童很难完成教师的要求，教师只好在前面边启发边带领，幼儿则手忙脚乱地跟随。在上述教师精心组织的民间音乐活动中，儿童真正获得了什么？这样的民间音乐教育是否适合儿童、对儿童的成长是否具有积极的促进作用？从毕生发展观的视角出发，发展不仅意味着功能的增加，生命历程中任何时候的发展都是获得与丧失、成长与衰退的整合［４］。回顾过去，不少成年人被幼年时“填鸭”式的教育弄伤了胃口，早期的不适当教育不仅未让他们获得应有的陶冶与发展，反而造成了心灵上的伤痕甚至残缺。当前，在许多民间音乐教育活动中（其他活动也有类似现象），儿童学习的动力常非源于内在的需求，他们的审美期待、审美经验都未得到合理的积淀。在教师为幼儿精心准备的“民间音乐与文化的盛宴”中，由于缺乏对幼儿生命存在与学习天性的关注与尊重，幼儿并未得到预期的教育影响。不适宜的民间音乐教育不仅对幼儿的审美能力的发展不利，还有可能压抑他们的缪斯天性，致使儿童对本土民间音乐及其文化产生不适应、不接受甚至逆反态度，从而丧失对本土音乐及其文化的自觉性。产生上述现象的原因是多方面的。不少幼儿教师认为民间音乐文化是一种“神圣的历史文化遗产”，只能学习与传承，是不能随便改变的；部分教师为了追求某次教学活动的完美结果，安排了大量的学习内容与过于丰富的教学形式；有的教师事先没有对幼儿进行必要的经验铺垫，导致幼儿对活动中的背景知识一无所知，只能在教学活动中进行紧张的学习与单调的重复练习；还有不少教师尤其是年轻的教师，自己就对民间音乐及其文化缺乏了解，教学中只能依样画葫芦，教授一些自己刚刚学会的内容，难以根据幼儿的学习兴趣与需要自如发挥。 二、幼儿园民间音乐教育活动的突围 幼儿喜欢什么样的民间音乐教育教学方式？怎样的教育才能真正激发儿童的缪斯本能，让幼儿在喜欢参与、乐于表达的民间音乐艺术教育活动中获得应有的发展，使得民族民间优秀文化的种子能在其幼小的心灵中播种、生根、成长？关注与尊重儿童的生命存在与学习天性是教育的出发点，也是幼儿园民间音乐教育的着眼点。只有以儿童为本，以发展、开放的思想对待民间音乐，克服教育过程中的功利化取向，合理把握幼儿园民间音乐活动的价值追求，才能真正激发儿童的缪斯天性，实现民间音乐与儿童间的“缪斯性对话”。 （一）为儿童亲近原生态民间音乐文化创设机会 民间音乐大多具有淳朴、生动、清新、率真、通俗易懂、活泼有趣等特点，是最直接的来自生活、反映生活的艺术，体现了当地人民对美好生活的渴望和热爱，具有丰厚的文化底蕴、很高的艺术美感与很强的愉悦功能，能给予儿童丰富的艺术营养，带给儿童快乐、智慧与灵感。儿童对民间音乐的感知不是被动的、照相机式的复制，而是积极主动的反映。在幼儿园民间音乐教育中，教师不仅是民间音乐文化的载负者与传递者，更应成为儿童感受与体验民间音乐文化的引路人，引领儿童走进民间音乐、走进民间艺术的文化圣殿。儿童的生活经验是民间音乐文化教育的基础。教师应充分利用各种机会，通过幼儿园、家庭、社区等各种场合，对儿童进行本土音乐及其文化的渗透与经验积累，引导儿童走进原生态的民间音乐及其文化滋生的生活土壤。如在端午节，孩子们观看了龙舟竞渡、奋勇争先的情景，感受到锣鼓铿锵、节奏有力的韵律，之后，又在父母的陪伴下参加了社区组织的划龙舟竞技游戏、包粽子比赛、制作端午香囊、观看社区书画爱好者挥毫“午时书”等。在丰富而生动的生活、文化与游戏活动中，孩子们品尝了传统乡土浓厚的文化意蕴。 （二）引导儿童与民间音乐进行缪斯性的对话 现代音乐学认为，民间音乐艺术也具有开放性。民间音乐艺术的意义不是一成不变的，其内涵应是多元的。同一民间音乐艺术内容，在不同时代、不同场合、不同欣赏者的心中，都可以显现出新的意义。故而民间音乐教育也应提倡对话式的教学方式。与民间音乐进行缪斯性的对话是指让儿童直接面对优秀的本土民间音乐及其文化，打开感官与心灵，真切感受和体验其中传递出的多元信息，并尝试用各种方式进行表达。对话的过程应是儿童运用自己的感官、经验、思维积极探究的过程，而非是传统意义上的接受学习。实践表明，幼儿对民间音乐、舞蹈、戏曲等有极大的兴趣与非凡的感悟能力，他们在面对民间音乐作品与表演中常常有着不同于成人的独特感觉，好奇的大脑里充满着问号，他们想知道、要知道的东西太多了。幼儿在观看闽南高甲戏表演《群丑献艺》中，在跟着哈哈大笑时许多幼儿脸上表现出困惑与不解，教师及时捕捉这一信息，问：“你为什么皱眉头，有什么想不明白的？快跟大家说说。”结果，孩子们的问题匣子一下打开了，大家争先恐后地提出了许多问题：“他的脸长得好奇怪呀？”“为什么那个阿姨要把黑点贴在自己的脸上？”“他们为什么走路时脚是半蹲着走？”“他们为什么动作这么可笑？”在激烈的争论与探究后，孩子们到处找资料、向教师、民间艺人以及周围的人学习，在不断的探究中初步明白了高甲戏这一民间艺术以丑为美、夸张搞笑、幽默风趣等各种艺术表现特点，之后又产生了更多的问题，形成了更多的探究兴奋点。 （三）以游戏与逗乐等方式焕发儿童的缪斯本性 １．善于发掘儿童的兴趣点。对学前儿童而言，审美冲动不仅是一种精神上的高级需要，更需要依赖初级的生理上的愉快感受。我们看到，当学前儿童初步接触到福建本土民间音乐时，会不假思索地对其中怪异的服饰打扮、乐音的音色、幽默的动作、可笑的逗乐等个别因素获得某种愉快的感受，这些愉悦感会驱动他们进一步了解、学习与探索，玛克思•德索称之为“审美反射”。教师应适时把握民间音乐教育内容中的这些要素，积极营造激发儿童审美冲动的环境氛围，引发儿童自主学习与探索的愿望。如，针对儿童对高甲戏《群丑献艺》、《老鼠嫁女》等男女丑角的服饰特点与装饰打扮的审美冲动，组织儿童收集各种戏曲的服饰与脸谱的图片并布置在相应的墙角，对比了解闽南高甲戏服饰打扮方面的独特之处；教师还提供了高甲戏以及京剧等戏曲的装扮道具放置在表演角，供儿童自由观赏、化妆、表演，自主体验高甲戏艺术的幽默、逗趣。 ２．在“好玩”的逗乐中实现民间文化与儿童文化的有机融合。“我们玩音乐，是因为它好玩！”［５］，这是人类更是儿童追求音乐给他们带来幸福生活的共同心声。的确，“只有儿童从中获得欢乐和愉快的体验时，艺术才能真正成为儿童的需要，并且被儿童所接纳”［６］。在幼儿感兴趣的民间音乐活动中，幼儿不是在单纯地对民间音乐进行模仿与复制，他们穿着有趣可爱的民间服饰，相互逗乐、游戏、学习与创造，到处都洋溢着儿童的活力，这就是儿童文化的真正内涵。民间音乐文化塑造影响着儿童，儿童也改造与创造着民间音乐文化，二者构成动态的生态系统。在儿童与民间音乐共同玩乐中显示了他们关于游戏规则的秘密语码，看到了儿童在其中的“缪斯本能”。在一次以福州民间歌谣为题材开展的“双簧”游戏中，一幼儿扮演“后脸”，躲在屏风后面唱《扒龙船》等福州童谣，另一幼儿扮演“前脸”，在前面用口型、动作配合“后脸”的歌声进行大胆表现。两幼儿不断地反复练习与磨合，尽可能使“前脸”的动作、表情、口型、节奏和“后脸”的语言、语音、语调、节奏合二为一，不露破绽。在表演结束前，教师允许幼儿自己设计一个高潮：“后脸”给“前脸”出难题，让“前脸”露出破绽，找笑料抓包袱。儿童不是故作夸张、强作认真地完成教师的任务，而是通过“本能的缪斯”种种富有韵律、节奏和运动的外化形式自然而然地从事这一切的。这种相互配合游戏与相互逗乐，特别使幼儿感到好玩、有趣，能有效激发幼儿学习与表演民间音乐的欲望。此外，儿童还特别喜欢模仿大的儿童，所以，在以大带小的民间音乐游戏中，大的儿童带动小的儿童一起玩，小年龄的儿童总是不断地观察并试图模仿大一些的孩子，在观察与模仿中被自觉带入民间音乐文化的迷宫。 （四）倡导并支持儿童对民间音乐多样化的艺术表现与游戏性的即兴创造 民间音乐是十分具有包容性与开放性的艺术，最为原生态的音乐常常是通过大量的重复构成的，允许表演者个性化地进行改造与创编，从而达到表演者的自娱自乐。因此，在帮助幼儿感受民间音乐的基本特点后，宜引导幼儿依据审美原理与自己的个性喜好，对民间音乐进行多样化的艺术表现。这是符合儿童创造天性与表现欲望的可行方式。如依据“变调”这一审美原理，进行多样化的艺术表现。“变调”是一音乐俗语，但在视知觉中也可明显见到，“变调”现象大都发生在审美知觉中，是艺术再现时依据的主要原理。因此，艺术再现并不需要照搬现实，只要摸清知觉活动的规律，将现实中的存在的各种知觉梯度加以“变调”处理，就能产生出满意且生动多样的艺术再现效果。儿童是天生的“探索者”与“游戏者”，他们对民间音乐艺术的表现绝非满足于简单复制，只要基本理解了民间音乐的主要特征，就可以进行多样化的“变调”处理。所以儿童在民间音乐活动中的艺术表现是多种多样的，有将生活经验稍加整理的原始艺术表现，有以游戏为主的快乐表现，有直抒自我之瞬间感情体验的自我表现，有通过模仿再现进行的学习与表现，还有以抽象的线条、色彩与形式等达到的表现，等等，它们各自都为儿童对民间音乐文化的某种内在情感找到了自认为合适的表现形式。所有儿童都喜欢游戏式的学习与表现，“游戏是点燃儿童求知欲和钻研精神的火种”［７］。他们与生俱来的游戏与创造天性在接受、模仿与学习中又产生了新的需要来打破旧的一套，来更改传统的内容、形式与规则，在“缪斯式反叛”中实现了新的突破，而儿童这种“缪斯式突破”就典型地发生在游戏中。如在闽南民间舞蹈《车鼓弄》中，幼儿在了解车鼓公、车鼓婆的主要特征后，喜欢相互扮演角色游戏性地表现车鼓公逗乐车鼓婆的动作与神态，沉醉在“缪斯式”即兴表现的快感中。幼儿在民间音乐游戏《偶趣》中学习木偶动作、与木偶一起游戏的开心笑声中表达他们本能的快乐，自由遨游在游戏性的创造性表达中，超越了理性的技术与传统的藩篱。 作者:程英 单位:福建儿童发展职业学院 幼儿园民间音乐教学篇3 民间音乐在我国有着源远流长的历史。几千年来，那些勤劳、善良、智慧的中国人民在生产生活以及社会实践中创造并形成了民间歌曲、民间歌舞音乐、民间说唱、戏曲音乐、民间器乐及综合性乐种等大量的形式各异、体裁纷呈的民间音乐作品。云南是一个多民族聚居的省份，在这里有着丰富的民族民间音乐资源，欣赏是美育的一种重要手段，音乐欣赏活动是幼儿园音乐教育的基础，早在20世纪初，美国著名的儿童音乐教育心理学学者詹姆斯.姆塞尔，就在其音乐教育心理学名著《学校音乐教学的心理学》一书中反复强调指出：在普通学校中，音乐教育就是欣赏教育，就是视为欣赏而进行的教育。在这里，欣赏即为：怀着由衷的欣喜热爱之情，自动追求从音乐中获得自我满足和自我事件过程。音乐欣赏可以开阔幼儿的音乐视野,丰富幼儿的欣赏经验,发展音乐才能,提高他们的音乐审美能力.幼儿音乐欣赏活动只有从感受、体会音乐本身的审美特征入手,遵循审美教育的规律,才能使幼儿在艺术之美的感染、熏陶中成长和发展.组织幼儿音乐欣赏活动,要注重培养幼儿的音乐审美感知力;注重激发幼儿的审美情感;注重在发展幼儿的审美感知和记忆的基础上,凭借表象经过加工重新组合出的一种新的形象.通过音乐欣赏，能扩大幼儿的音乐视野，发展音乐想象力，使幼儿在美的享受、美的陶冶中潜移默化受到美的教育。欣赏活动是幼儿园音乐教学的重要组成和难点部分。因此，如何培养幼儿对民间音乐的探究热情，让民间音乐继续传承下去；如何培养幼儿感受音乐形象，理解音乐语言，并在理解和感受的基础上具有表现音乐内涵的能力，已成为当前音乐教学急待探讨的重要课题。因此在班级教学活动中我有意识地开展了民间音乐的欣赏活动，在平时教学中，我不断进行这方面的尝试和积累，以下谈谈我在幼儿民间音乐欣赏教学中的采用的一些策略： 一、丰富生活经验，了解民族特色、民间文化 我国每个民族都有自己的发展历史和文化背景，在此基础上形成的各民族自己音乐文化，有着自己本民族独特的音乐风格。各民族的音乐都有民间歌曲、民间器乐、民间歌舞、民间说唱艺术、民间戏曲音乐。民间音乐大多来源于生活，因此，我们要想真正的去理解各民族的音乐内涵，就必须走近这个民族，去了解他们的生活习惯、民族特色。在平时的活动中，我会引导幼儿去发现我们周围的民族，观察、了解他们的生活习惯。收集一些各民族的图片、音像资料带到幼儿园和同伴共同交流分享。并利用假日请家长和孩子一起去了解一些云南的少数民族。一段时间下来，孩子们认识了傣族、彝族、佤族、藏族、白族等生活在我们云南的少数民族，并了解了他们生活的环境、他们的生活习俗以及特有的民族特色。并初步了解了一些具有云南民间特色的小调、山歌、花灯歌舞等。为我们开展民间音乐欣赏活动提供了丰富的学习经验。 二、借助故事、直观视觉，利用多媒体，创设音乐情景，感受音乐形象 心理学的感知觉研究指出：人在感知一个特定事物时，开放的感知觉通道越多，对特定对象的把握（理解、记忆）就越全面、越精确、越丰富、越深刻。另外，近百年来，音乐感知心理、音乐教学心理的研究也反复证明：音乐感知活动不仅是一种听觉感知的活动，而且是一种多感知通道协同工作的感知活动。因此，教学应到努力尽一切可能来帮助幼儿，使他们能够充分利用各种可利用的感知通道来对音乐进行“全方位”“多层面”的探究，而不是机械的受制于倾听欣赏。根据幼儿的身心与思维发展特征，把语言和直观视觉有机结合起来，是帮助幼儿运用联想来创设情景达到欣赏音乐的较好方法。（1）借助故事，创设情景音乐欣赏中恰如其分地运用儿童化、形象化的语言，能激发起幼儿欣赏乐曲的欲望，并打好与乐曲情绪产生共鸣的感情基础，讲故事就是其中的一种，将歌曲的题材内容编成形象的，具有感染力的故事形式导入，揭示歌曲的形象和思想内容，既创设了情景，又可大大增强欣赏的愿望。（2）采用提问，发展幼儿的想象力，加深对乐曲的理解音乐语言，是一整套表达情感的音乐体系。了解和熟悉音乐语言，对幼儿来讲要从音乐形象入手，借助音乐形象，发展幼儿的想象力。在欣赏中，教师可采用启发式提问，引导他们进入作品描绘的意境之中，启发他们在听的过程中产生各自的想象与感受，引起情绪上的共鸣。例如：在欣赏《森吉德玛》时，幼儿充分的感知了音乐之后，我提问：你从音乐中听到草原上都发生了什么事？一曲终了，幼儿纷纷举手谈联想，个个表达了对作品的理解，大大加深了对乐曲内涵的理解和对作品的情感体验。（3）借助幻灯片、动画课件等多媒体手段辅助教学，理解音乐语言幼儿善于形象思维。因此，在欣赏课中对于音乐语言所表达情感的理解，常离不开直观视觉的辅助。在欣赏教学中，要使儿童与作者的感情产生强烈的共鸣，从而得到音乐艺术的感染，这种音乐艺术的情感体验和情感交流能力是提高欣赏水平的关键。要培养这种体验和交流能力仅仅靠听觉的感知是不够的，在欣赏教学中，我采用多种教学方法和多媒体手段辅助教学，帮助幼儿感受音乐，理解乐曲的含义。幻灯片、动画课件等表现手段生动、形象、感染力恰强，能引起幼儿浓厚的兴趣，从而唤起幼儿的积极性和主动性。如：欣赏音乐《梁祝》，我剪切了动画、配以优美的小提琴协奏曲《梁祝》，制作了画面精美的课件，幼儿对课件动画非常感兴趣，运用视听有机结合创设音乐情境，引导幼儿从中自发感知音乐，初步获得情感的熏陶和美的感受。在音乐欣赏活动中，一段音乐幼儿往往难以理解其中的内涵，尤其是一些民族音乐，幼儿平时生活接触较少，对于这样的音乐，如果利用多媒体课件把其内容形象生动展示在幼儿面前，幼儿对音乐的理解将会容易得多。例如：例如：在一次音乐欣赏活动中，我播放了乐曲《森吉德玛》，幼儿很快地进入乐曲意境，为了帮助幼儿理解音乐，我为幼儿准备了多媒体课件，课件中分别用不同的图片表现了放牧时草原上安静的场景和赛马时草原上热闹的场面。两段不同情绪的图片我用了不懂颜色得字体来描述，通过形象生动的图片和表演，幼儿感受到了两段音乐的明显不同，并在后面的环节中积极地参与表现，幼儿情绪激动，气氛较好，特别是在赛马时，幼儿显得非常兴奋，学习兴趣很高。创设了良好的音乐氛围来帮助幼儿理解音乐的内容。又如：在欣赏歌曲《青藏高原》时，我加入了一段描述青藏高原美丽景色的录像片，通过直观形象的画面，幼儿很容易就理解了歌曲所描述的青藏高原的雄伟高大，并对歌曲广阔、高亢的风格有了更直观的感受。 三、设计参与性较强的活动，表现音乐内涵 近代音乐认知心理学的动机理论认为：成人，特别是音乐修养水平比较高的人，在欣赏音乐时，可以通过无外显行为的内部操作来设置期待和追求期待的满足。而缺少音乐经验的幼小，只能通过外部可见的操作来产生期待和追求期待的满足。欣赏主题从音乐中获得某种体验的期待，是欣赏热情产生的最原始的动力。在欣赏教学过程中，为了加深幼儿对乐曲情感的体验，从而产生欣赏热情，进一步培养他们的感受能力，我积极设计和组织幼儿开展参与性活动，指导幼儿把听音乐想象出来的东西，用形象生动的动作表现出来。可以结合律动或即兴表演，表现音乐内涵，加深对乐曲内涵的理解。活泼爱动是儿童的天性，利用这个特点，我在欣赏教学过程中，特别是在分段赏析和熟悉主题后，组织幼儿开展音乐游戏和音乐表演。如欣赏《细说脸谱》这段京剧表演时，让幼儿根据自己的喜爱，选择脸谱进行京剧表演，一方面让幼儿的表现欲望得到充分的满足，另一方面幼儿通过京剧表演，对京剧这种国粹艺术有了更深的情感体验。又如：在欣赏二胡独奏曲《赛马》活动中，请幼儿在完整欣赏乐曲之后，让幼儿根据音乐的要求，变换各种骑马动作，时而快，时而慢，时而轻，时而重，时而如你追我赶的比赛或像得了冠军似的欢呼雀跃，一会儿又随着音乐跳起摔跤舞，实践证明：设计优美而又能确切表达歌曲的舞蹈动作，可大大调动幼儿的学习积极性，加深对乐曲内涵的理解。总之，我们在民间音乐欣赏教学中，要遵循幼儿的认知规律和心理特点，多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用听、想、看、说、动、等教学手段，有效地调动幼儿欣赏的主动性、积极性，引导幼儿积极参与。我们的欣赏活动就能开展得既“活”又“实”，让幼儿玩在其中，乐在其中，享受参与音乐进行过程的快乐，培养幼儿对民间音乐的探究热情。让民间音乐继续传承下去，让中华民族艺术宝库中的这块瑰宝永远璀璨绚丽。 参考文献： 1.《幼儿园教育指导纲要》.教育部基础教育司组织编写，江苏教育出版社，2002年4月第1版. 2.《幼儿园音乐教育活动丛书——欣赏活动》.许卓娅主编.南京师范大学出版社，2004年3月第1版. 3.《幼儿音乐教学法》.人民教育出版社幼儿教育室编人民教育出版社，1987年11月第1版. 4.《中国传统音乐赏析》.姚艺君编著.吉林音像出版社，1999年8月第1版. 5.《ART音乐艺术教育》齐易、张文川著.人民出版社，2002年2月第一版. 6.《中国传统音乐概论》王耀华，杜亚雄编著.福建教育出版社，2004年11月第2版. 作者:杨玲

民间美术纳入高校艺术设计探析:台州民间工艺美术引入地方高校艺术设计教学的意义 摘 要：地处浙东南沿海的台州，民间工艺美术有较好的留存。作为中国传统造型艺术的组成部分，和现代设计相互渗透、互相依存，是现代设计创作中取之不尽的源泉。在思维方式、造型特征和色彩表述等方面都对现代设计有重要的启示意义。地方高校艺术设计教学应从本地的民间工艺美术中汲取营养，可以引导学生正确认识台州民间工艺美术的文化和艺术价值，为文化遗产的传承和设计教学的提升起到推动作用。 关键词：台州；民间工艺美术；地方高校；艺术设计教学 民间工艺美术植根于人们的生活，无论是民俗信仰中的民间工艺美术，还是建筑装饰中的民间工艺美术，抑或是生活器用和戏曲中的民间工艺美术，都无一不是特定地域人们精神生活和审美情趣的集中反映。“山海雄奇，孤悬而有不可难拔”的台州，地处浙江东南沿海，自古以来以海上名山文化著称于世。[1]台州民间工艺美术更是有着独特的江南之气和山海之魄。在物质和非物质文化遗产被大家越来越提及的今天，民间工艺美术也受到了空前的重视。现代艺术设计的“人文属性”和民间工艺美术的众多特质具有广泛的紧密联系。因此，在现代艺术设计中深入了解民间工艺美术的特质，会为艺术设计创作带来丰富的营养。 在地方高校艺术设计教学中，将现代设计理念与民间工艺美术相结合，可以形成课程内容的特色性、科学性和学生设计创作的广泛性、人文性，以开阔学生思维，提高学生的创造力。民间工艺美术造型特点、审美意识、思维方式等可以帮助学生丰富设计语言、拓展表现方式、提高设计作品内涵。此外，广泛了解吸收本地民间工艺美术的优秀资源，对于构建具有地域性、民族性的艺术设计课程体系也有重要意义。 1 台州民间工艺美术对艺术设计的影响 近年来，越来越多的设计师在艺术设计创作中思考“本土化”与“全球化”的关系，并做了许多尝试。正如设计师王敏所说：“在一个多元化的世界环境下，很多民族为保存自己的本土文化而努力，设计师在全球化与民族化，一体化与多元化之间扮演着十分重要的角色。设计师是文化沟通的使者之一。他的价值就体现于正确理解本土文化和全球文化的互动关系。”[2]当代艺术设计在学承西方模式和思维方式的几十年来，从本土文化中寻找艺术设计新的突破口的呼声越来越高。居于浙东沿海的台州民间工艺美术有着丰富的资源可供当代艺术设计借鉴和吸取养份。如民间雕刻方面就有翻簧竹刻、漆金木雕、泥塑、干漆夹苎造像、三门石窗、仙居木雕、贝雕等；民间抽纱刺绣与编织方面有台州绣衣、雕平绣台布和竹、麻、草编等民用生活器具。这些都取材于本地易取的竹、木、草、泥、砖等，为艺术设计创作带来了广阔的视野。概括来讲，台州民间工艺美术对艺术设计的影响及对教学的启示表现在三个方面：思维方式的影响、造型特征的延拓、色彩表述的借鉴。 1.1 思维方式的影响 1.1.1 台州民间工艺美术中材料和工艺的拓展意识对设计思维的影响 纵观现代视觉艺术，无论从安迪・沃霍尔的波普艺术，还是杜尚、博依斯的观念艺术，乃至后现代主义皆在材料和工艺的探索上有所创新，当代艺术对于材料的拓展应用尤为重视。台州民间工艺美术对于材料的深刻探究和充分利用体现出强烈的设计意识。虽然在现代生活语境中，传统民间工艺美术在一定程度上不适应社会的发展，但其中包含的文化和思维方式有其特有的价值。例如在台州民间甚至今天还在被人们使用的竹编小型储米仓，高80厘米左右，上口30厘米圆口状，下底边长50厘米四方形，有圆形盖，竹皮人字形编，骨架结构处用5厘米宽竹片作为支撑，在仓体相对两边有用2毫米宽的竹丝编的“米”字，且竹丝皮向里，瓤朝外，形成了独特的层次效果。在现代设计中，这种材料穿插的技巧和思维方式可被充分利用和发展，如竹编和现代纤维材料的结合，或可尝试以钢丝网作为骨架，用竹丝形成编织或“刺绣”式的效果，以传统工艺为基础，形成材料的应用拓展。在设计教学中，这种材料和工艺的拓展训练可有效提升教学的效果。 1.1.2 台州民间工艺美术中的“隐喻”方式对设计思维的影响 台州民间工艺美术在满足使用的功能外，还强调主观精神的体现。例如三门石窗的创作中常用的几何纹、铜钱纹、八宝纹、动物纹、文字纹、花草纹、一根滕纹等皆运用象征、隐喻、谐音等方法使人进行联想。“它不是直白的表述，而是借它物或通过符号表达某种情感和含义。”[3]“隐喻”强调主观精神的描写与表现，把人们对于美好生活的向往寄托其中，并且更多的是将民间故事及人物运用比喻、象征等方法进行美好寓意的表达，使人们充满了联想和想象的意趣。民间工艺美术和现代设计虽在其所依托的文化、体现手法和表达形式上有所不同，但对于“意象”的善用却是相同的。“隐喻”方式是表达“意象”的理想手段之一。 1.2 造型特征的延拓 造型是台州民间工艺美术视觉表现的主体，随着时代的变迁不断地兼容、变化、发展，台州独特的佛道文化、山海文化、古城文化、武学文化和南宗道学形成了富有地方特色的硬气、英气和灵气的造型特征，体现出的相互兼容、博采众长的造型内涵，是我国民族艺术精神及造物的重要组成部分。“民间艺人对于视觉不能触及的现象会凭借主观经验加以推断，对宇宙万物有独特的理解，他们所表现的真实是一种主观性的真实，带有浓厚的意念成份，追求情感的真而舍弃形象的真。”[4]深入挖掘台州民间工艺美术造型特点是丰富现代设计语言的良好途径。造型特征的延拓不是造型的简单移植和拼凑，而是对传统造型的文化背景在深入探究的基础上，以现代的审美观并结合现代设计语言，对传统造型进行加工和改造，以达到“取其形，以赋其意”的效果，使之具有鲜明的时代特征和民族特征。 1.3 色彩表述的借鉴 民间有“红要红的鲜，绿要绿的娇，白要白的净”、“紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新”等对于色彩应用的表述，反映出民间工艺美术高纯度、强对比、色彩鲜艳的特征。这种对于色彩的“圆满”的喜好源于对大自然的观察和认识，也体现出人们对于美好生活的向往。台州民间工艺美术的色彩也不例外，例如起源于北宋庆历年间台州临海黄沙洋地区的黄沙狮子，这种台州民间舞狮活动是人们祈求吉祥、消灾降福的重要形式。在黄沙狮子的色彩运用中多采用金色、大红、中黄、翠绿等强烈对比的色彩，光鲜照人、明丽绚烂。在现代设计中色彩的对比运用是设计中的重要一环，因为色彩皆源于自然，正因如此，色彩具有鲜明的情感特征。如红色与之相对应的自然物是火、鲜血、太阳等，因此红色就有了象征激情、活力、吉祥等情感特征；绿色与之相对应的自然物是树木草原等，因此绿色就有了象征生命、希望、活力等情感特征。正是人们把对美好生活的愿望通过强烈对比的色彩表露的淋漓尽致。现代设计中对于色彩的运用也应着重关注色彩的情感特性，使色彩不仅仅在强对比下形成装饰和美化的效果，还应通过色彩表达设计深层次的文化内涵和精神追求，这是设计走向纵深发展的重要方法。 2 将台州民间工艺美术引入艺术设计教学的意义 在现代设计理念的整体框架下，探索更加优良的现代设计教学模式和体系是近年来设计教育领域集体探求的热点。我国的现代设计教育在发展了几十年后的今天，发现本土文化丰厚的营养可供现代设计来汲取，尤其作为地方高校，在专业教学领域建立自己的特色，有着资源上的独特优势。 2.1 有利于增强学生的文化认同感 目前，学生正处在中西方文化激烈碰撞和相互深刻影响的时代，“我们是谁”这样的问题在学生中普遍难以寻找到理想的答案。美国政治学家萨缪尔・亨廷顿（Huntington・Samual・P）就曾指出：“不同民族的人们常以对他们来说最有意义的事物来回答‘我们是谁’，即用‘祖先、宗教、语言、历史、价值、习俗和体制来界定自己’并以某种象征物作为标志来表示自己的文化认同……文化认同对于大多数人来说是最有意义的东西。”作为地方高校，设计专业学生的主要来源多是省内及本地区，他们有着相似的生活环境和生活经历，使他们普遍需要找寻一种熟悉的文化养份来激发他们的文化价值认同。而台州民间工艺美术在世代传承中积淀了深厚的文化营养，作为我国民间工艺美术的一份子，它在文化上的共性也可使学生以点窥面，从本地延伸到全国，了解台州及我国民间工艺美术的特征。这正是将台州民间工艺美术引入艺术设计教学的重要意义。 2.2 有利于学生全方面地拓展设计思维 台州民间工艺美术中对于工艺和材料的应用拓展体现了人们对于自然的观察和对生活的理解，就地取材、合理加工利用是其重要的特点。在工艺和材料越来越丰富的今天，设计过程中的选择也越来越多，但是学生往往没有对于工艺和材料进行再设计和合理利用的观念。在设计教学中通过对身边传统工艺美术作品的关注和解析，开拓学生的视野，激发他们对于工艺和材料的应用意识拓展设计语言。同时，民间工艺美术较多采用象征、隐喻式的表现方式，传达人们对于生活的美好愿望，这种设计语言的应用方式是丰富学生视觉表达能力的重要借鉴，使设计具有更深厚的文化内涵。可见，进行台州乃至全国民间工艺美术的学习对于学生设计思维的培养可起到重要作用。 2.3 有利于提升学生造型能力和设计语言的应用能力 设计能力的提升主要源于对生活的观察和对社会的理解。台州民间工艺美术是台州人们千百年来对生活观察与理解的精华所在，其丰富的、具有地域特色的造型是我们宝贵的资源库，值得我们学习借鉴。同时也是提升学生造型能力的有效手段，使学生通过对传统造型的解读，理清其背后的文化内涵，再运用现代设计方法对其进行加工改造，形成具有现代审美意识的新造型。 2.4 有利于增强学生对民间工艺美术资源的传承意识 传统的民间工艺美术因其特有的时代文化背景和生产方式，近年来逐步远离了人们的视野，尤其是九零后的学生更是在西方文化的沉浸中对于民间工艺美术缺乏足够的了解。在地方高校艺术设计教学中，将台州民间工艺美术纳入课程体系，可以让学生了解其对于现代艺术设计的重要意义。学习本地民间工艺美术，了解其价值，还能增强学生对于当地民间工艺美术的热爱。在教学中对于本地民间工艺美术系统化的调查、挖掘和整理，有利于学生学习其创作方法和思维方式，同时在这一过程中对民间工艺美术的传承积蓄资源和力量。 3 结语 台州民间工艺美术作为我国民间工艺美术的重要组成部分，有其独特的魅力。将其融入地方高校艺术设计课程教学是顺应时展的需要，在全球化背景下为中国设计的本土化探索做好积极的准备。在教学中挖掘本地民间工艺美术的精神内涵、思维方式和造型特征，使其成为学生创作的基础源泉。要充分发挥地域文化优势，为地方高校艺术设计教学带来新的面貌。 作者简介：秦伟（1981―），男，甘肃平凉人，台州学院艺术学院讲师，研究方向：艺术设计研究与教学。 金灵秋（1962―），女，浙江海宁人，台州学院艺术学院副院长、副研究员，研究方向：艺术教育管理。 民间美术纳入高校艺术设计探析:民间美术纳入高校艺术设计的路径 本文作者：覃会优 单位：黔南民族师范学院 地域文化是一个地域赖以生存和发展的精神支柱。[1](p114)它使得作为历代劳动人民艺术创作结晶的民间美术得以传承发展至今，并产生丰富的式样。但由于“全球化”进程的影响，物质文明趋同的同时，文化的地方特色也在逐渐地消减，失去了其固有价值，民间美术面临着失传的境地。民族高校是传承和发展民间美术的一个重要基地，在艺术设计教育中，将民间美术造型特点、审美思想、深刻寓意等融进教学内容里，在注重现代设计崭新式样的同时，渗透民族文化，寻求自身文化根源，实现民间美术传统元素在现代设计中的运用，发挥特色文化资源优势，开阔思维空间，提高自身创造力，这既有利于学生创作出特色鲜明、意蕴深厚的设计作品，同时也有利于民间美术的传承和发展。 一、民族高校艺术设计教育的现状以及教学中可以挖掘利用的民间美术资源 民族高校多数地处欠发达地区，受地方经济、专业院校和西方设计教育模式的影响，相对于基础教育改革和社会对艺术设计人才的需求，艺术设计专业教育发展显得有些滞后，多数院校还是在模仿专业美术院校的课程设置，追求不切合学生基础实际的专业精英化人才培养模式，教育定位含糊不清。教育过程过分重技法、轻创造，重式样、轻内涵，学生热衷模仿，只喜欢现代艺术，对民族民间美术存在偏见，不太喜欢民间美术，认为民间美术老土、过时，老师对此也认识不足，很少将民族民间美术传统元素融入设计教学之中，培养的学生不能适应当今社会多元化设计的需求，不能为当地社会发展服务。中国的现代设计源于外来文化，但在高校教学中不能完全采取西方现代设计的教育模式，否则便无民族性，也就失去了世界性。民间美术可为现代设计全面提供传统文化的营养，它使广大劳动人民创造出形态各异的灿烂文化，艺术式样相当丰富。民族地区更是民间美术传承和发展的沃土。在民族高校艺术设计教育中可以开发利用的民间美术资源相当多。从创作手段和形式上看，有民间蜡染、扎染、刺绣、剪纸、木板年画、银饰、雕塑、雕刻、面具、脸谱、木偶、皮影、玩具、陶艺、壁画、农民画、编织、民族服饰、民族传统建筑艺术等。这些民间美术各具造型特色，来源于民间艺术家独特的思维方式和造型意识，饱含着鲜明的民族情感和民间艺人追求的真善美的艺术精神，它不仅具有实用性特征，还具有象征性特征，体现着各族人民传统的美学观念和精神面貌。在现代艺术设计教育中如果考虑利用实用性和象征性等因素展开教学，学生设计的作品品质将会有所提升。 二、民间美术丰富的式样和造型方式，对开阔艺术设计教育视野和创作思路以启示 首先，民间美术的图形通过高度的概括、变形和夸张，将事物的形态、结构归纳、整理，并突出客观事物中本质的、典型的特征。运用变化与统一的基本原理，以点、线、面的形式设计制作而成。在图形的组织形式上有对称与均衡、条例与反复、节奏和韵律、对比与调和等形式美的规律，在构成形式上有单独图形、适合纹样、连续纹样等形式造型。但它的形象还是与现代艺术的抽象表现有所不同，其形式结构多为本民族文化的对称形式和单纯的色彩表现，大胆提炼生活行为的典型特征和夸张事物表象，表达对生活认识的客观感受，使艺术形象既符合完美意象又不失生活逻辑。民间美术的这种变形手法和组织形式，可为艺术设计教学中对图形设计的形式美原理与法则提供参考借鉴，并在教学中不断提炼、取其精华，并促进民族民间美术元素的现代运用。 其次，民间美术构图的圆满性和随意性，对现代图案的构成形式与内容的教学也有很大的启发。民间美术造型崇尚圆满完美，不局限于固定视点，可以把长期观察到的体验充分表现在作品中，使局部与整体协调，融多样性于统一之中。民间艺人对于视觉不能触及的现象会凭借主观经验加以推断，对宇宙万物有独特的理解，他们所表现的真实是一种主观性的真实，带有浓厚的意念成分，追求情感的真而舍弃形象的真。[2]（p12-13）作品中的形象不受时空限制，且形象避讳残缺，造型饱满、圆浑。民间艺人以原始意象为基础，追求主观的真实，这与近现代美术教育体系中的科学、理性的观察表现方法大相径庭。民间美术的很多艺术式样在造型时，把应被遮挡的部分也表现出来，做全方位的展现，造型随意，画面丰富完整。画面既展现物理空间的客观存在，也有理性认识的物化形态。这种理性与感性认识相结合的构成形式值得现代设计借鉴。 再次，民间美术造型的组合性和抽象性形式也是现代设计常用的方法。在原始美术产生的阶段，人类在与自然斗争时总处于劣势，人们崇拜具有超强能力的动物，如牛、熊、虎、鱼。这些动物与人类的始祖相关联，经过几千年的延续成为民间美术符号。[2](p14)如“龙”为：蛇身、兽脚、马毛、鹿角、狗爪、鱼鳞和须组成威武凶猛、相对固定的形象。这种如梦幻般的拼接组合方式表现出一种超自然、超科学、超逻辑的自由，使受众产生无尽的联想。现代设计中的重构表现形式不也从这类构成形式发展而来吗，在教学中只要大胆探索民间艺术的设计风格和技巧，学生的修养、创作思想和情感表达能力将得到提高。 三、民间美术的审美思想和意蕴，可供现代艺术设计教育借鉴，以提升设计作品的内涵和质量 天人合一，混沌阴阳，象征寓意，这些都是民间传统文化惯用的思维方式和想象逻辑。原始人类的蒙昧意识产生了万物有灵的自然崇拜观念和对神的崇拜观念，相信人类和动植物（或物件）之间存在着神秘的联系，进而产生图腾崇拜，在原始的自然信仰宗教发展过程中产生的图腾艺术，使人类的生存精神有了最初可感知的生命依托偶像。[3](p12-13)图腾艺术深刻地影响了民族传统艺术的思维方式，图腾艺术作为一种非艺术目的之“图式”创造，已具有了原始审美意味。生存与繁衍是整个民间艺术的生命主题，祈福求吉是民间吉祥艺术重要的文化内涵，避邪禳灾是民间吉祥艺术信仰观念的又一种文化内涵，避邪心理贯穿于吉祥艺术之中。这是民间美术追求尽善尽美、纳福求吉的审美思想，在现代艺术设计中也常常被借鉴和运用。 1.民间美术的意象图形为现代设计提供素材。民间美术的视觉符号追求神似，以意念造成意象，期间渗透着人们的心理感觉、理解和幻想。以符号为基础，这些符号长存于本土，植根于寻常百姓的日常生活之中。如苗族的龙造型之一“蜈蚣龙”，其造型是蜈蚣头、蚯蚓身、无鳞甲，作为稻作民族，苗龙的农业意象集中体现在龙牛合体，龙主水、牛耕地，力求风调雨顺，五谷丰登。这些形态符号，长期在苗族民间传承，不断地修改、提炼、加工而成，具有极强的视觉冲击力。龙、凤等这类意象的造型在现代艺术设计中成功的运用比比皆是，如中国国际航空公司的凤凰图形标志。 2.借鉴民间美术的寓意性，可以提升现代设计作品的品质。民间美术的寓意与象征的表现方法，是从民族原始文化艺术观念的方法中继承而来，是民族群体古老生命意识的反映。民间吉祥艺术中的龙、蝴蝶、太阳、石榴等，都和原始宗教中的自然崇拜及图腾崇拜有着深刻的关联。民间的这种吉祥艺术作为观念性的艺术，象征隐喻的手法使吉祥艺术文化观得到了充分的发挥，并形成庞大丰富的艺术象征体系，为民间群体的生存心理带来了莫大的满足和慰藉，为当代艺术设计提供营养源泉。如重庆城市形象标志——“人人重庆”，寓意重庆市民高高兴兴地携手合作，建设城市。但是，仅仅有人还不足以表现重庆的整体形象，靳与刘设计公司再深入地研究重庆的文化根源、民族性格之后，用“老虎”代表重庆人民刚烈性格，“舞动的人群”代表欢乐，“巴”字代表其巴渝文化，长江则似“凤凰”给重庆带来吉祥，再加上“大山大水”等地理元素，设计成一个主题图案。它有书法的笔触，现代化的色彩；可分拆，也可合并使用，充分挖掘民族民间文化。一经推出，即受欢迎，获得重庆人民的认可，成为重庆的城市名片。 3.借鉴民间美术作品的谐音取意，可以提升现代设计作品的情感性。民间美术常以谐音取意，采用谐音假借、语义双关表现法，其寓意深刻，把所谐之音点落在吉祥的本意上，是在所谐之物的生命内涵上人为添加的吉祥寓意，别出心裁地传达主题思想。如民间美术里的蝙蝠、寿桃和双钱组合成的图形取意“福寿双全”，民间的谐音取意吉祥图形围绕着人的生存本体，注重吉祥心理的精神象征和朴素的生命功利性的追求，后逐渐转化为实际功利的福财功禄世俗价值观的追求，如今以谐音表示吉祥的现象以渗入到我们生活的方方面面，都尽量避讳不吉祥的图形和字眼，以满足人们的心理需求，同时也是民间美术传承和发展的新渠道。 四、民族高校艺术设计教育是传承和发展民间美术的最佳载体 民间美术融入民族高校艺术设计教育，有利于对民间美术进行专业化和系统化的调查、收集、挖掘、整理和研究；有利于民间美术传承人的培养；有利于民间美术艺术式样的再创造。多数民族高校地处民族地区，拥有得天独厚的民族民间美术资源，也具备研究民间美术的人才队伍。在民间美术研究中，结合艺术设计教学体系需要，以开放性的视点，全方位地对民间美术的艺术形式、造型规律、审美特征因素以及精神内涵进行调查与研究，发掘民间美术的新资源，推动民族本源文化的可持续发展。在艺术设计教育时，利用现念和设备发挥民族高校在国家文化遗产保护中的信息职能、人才培养和培训职能以及重要的文化发展创新作用，力求让具有浓郁民族风情的民间美术凸显出特有的风采，将民间美术的实用性、形式的多样性、题材的丰富性和审美的寓意性融合在民族高校的艺术设计教育之中，吸取精华，这既能提升设计作品的艺术意蕴，同时在设计教学过程中学生通过对民间美术的学习和研究，进而产生对民间美术的热爱之情，也为民间美术的传承和发展培养了高素质的应用型和研究型的人力资源，解决了传承最根本的人才培养问题，使民间美术后继有人，振兴和发扬民间美术的精髓。通过现代的设计理念，民间美术艺术形式得到新的创造，表现技法也得以提高。逐步形成具有民族性的艺术设计教育教学特色，使民间美术通过高校教育得到不断创新和发展。 五、民间美术纳入民族高校艺术设计教育应采取的措施 1.加强师资队伍建设，编写地方民间美术校本教材，开设民间美术专业必修课。教师素质决定了民间美术融入艺术设计教育的质量，因此教师队伍建设要先行，可通过引进本科、研究生等民间美术师资，或以培训、学术交流、田野考察、课题研究和专题研讨等方法来培养在职教师，另外，外聘民间艺人、文化工作者到校兼课也是一种方法。拥有一支优秀的教师队伍才能编写具有学术性、实用性和适应性的校本教材，结合现代艺术设计理念，分门别类进行编写，如民间剪纸类、民间刺绣类等，为教学提供参考依据，同时学生也能直观感受民间美术的形式美和内涵。 2.校内建民俗博物馆、民间美术工作室和陈列馆，校外设民间美术实践基地。民族高校建立民俗博物馆，是实现民族文化进校园的重要手段，对收藏和宣传区域民俗文化，开启民俗文化教育之门，提高学生认识和理解民间美术起到潜移默化的作用。结合区域民族民间美术特点，可以设立几个固定的工作室，如民间陶艺、剪纸工作室等，师生有实践的场所，共同交流，创造学习民间美术的氛围，提高实际操作能力和研究水平。将师生创作的优秀作品和收集到的民间美术作品陈列于校内陈列馆，供师生参观学习。组织学生到民间去学习民间美术，优秀的老师在民间，优秀的作品在民间，在适合的地方设立民间美术实践基地，把优秀的民间艺人请到现场与学生进行零距离的交流，培养学生对民间美术的情感和认同感。 3.成立民间美术研究机构，举办民间美术展览和专题讲座。以本校教师为主的研究团队，吸收部分兄弟院校教师和民间艺人参加，一起研究民间美术教学工作，收集、整理民间美术资料，进行理论研究，举办民间美术展览和专题讲座，形成多种形式的教育方式。研究与实践相结合，将民间美术资源融入现代艺术设计教育之中。 总之，民间美术融入民族高校艺术设计教育尚属探索阶段，为适应时展需要，在全球化背景下更好地弘扬民族民间优秀传统文化，在教学中应不断挖掘民间美术的精神内涵、造型方式和语言特征，使其成为学生设计灵感和创作源泉，并充分发挥民族高校的便利条件，积极主动地为优秀民间美术的传承和发展作出实质性的贡献。 民间美术纳入高校艺术设计探析:中原民间美术与高校艺术设计教学融合的宏观思考 【内容摘要】民间美术是中国传统文化中的瑰宝，集中代表着中华民族所特有的审美追求。在当下的高校艺术设计教学中，理应对民间美术有充分的重视，通过有机的融合，获得双方共赢的效果。鉴于此，文章从两者融合的必要性谈起，并对具体的融合方式提出了有针对性的建议。 【关键词】中原民间美术 艺术设计 融合研究 一、中原民间美术和艺术设计教学融合的必要性 （一）中原民间美术发展的需要 民间美术是中国传统文化中的瑰宝，特别是中原地区的民间美术，更是历史悠久、类型丰富。如朱仙镇的木版年画、开封的汴绣、淮阳的泥泥狗、南阳的烙画、濮阳的麦秆画等，都是为人们熟知且喜闻乐见的美术形式。但是在文化多元化发展的当代，这些优秀的民间美术形式却普遍遭遇了传承难的问题，很多民间美术在现代文化的冲击下，已经逐渐淡出了人们的视线，甚至濒临灭绝。在这种情况下，作为艺术学习者和教育者，有责任也有义务为其发展和传承做出自身的贡献，使这门传统文化能够继续流传下去。 （二）艺术设计教学的需要 艺术设计是一门外来的新兴专业，所以在这门专业的发展过程中出现了过分依赖国外教学经验的情况。由此导致的一个直接后果就是学生创作个性的缺失，很多作品有着极高的相似度，没有丝毫个性可言。针对这种状况，将民间美术引入教学中来，既是对现有教学资源的极大丰富，同时也能给学生在构思、素材、表现等多方面以启示和借鉴。而且更为重要的是，如果学生们在创作中体现出了这种融合，则会使作品表现出一种鲜明的民族风格，这正是一部设计作品最可贵的品质，也只有通过对这种民族性风格的传扬，才能使中国的艺术设计在国际竞争中立于不败之地。所以说，两者的融合，既能够给当下的教学和创作以直接的帮助，同时还代表着一种科学的发展方向。 （三）艺术设计事业发展的需要 伴随着时代和社会的发展，艺术设计已然成为了不可或缺的一项产业，在很大程度上满足着人们物质和精神的双重需要。但是在文化多元化发展的当代，整个世界被紧密联系在一起，使艺术设计在理念和表现上也出现了雷同。也正是在这种情况下，才再一次印证了“越是民族的，越是世界的”这一观念的正确性。作为民间美术来说，其是中国传统文化的代表，其深厚的情感和独特的审美情趣，以及在表现方面的各种特色和手法，都能够给当代的艺术设计以极大的启示和借鉴。作为一个中国设计者来说，是没有理由对其视而不见的，也唯有将本土文化融入创作中，才能彰显出设计的个性和品质，才能在众多的设计中脱颖而出。 二、中原民间美术与高校艺术设计教学的融合途径 （一）教学观念方面 观念是行动的先导，对于后续的行动起着根本性的指导作用。所以要想推动两者的融合，首要做的就是树立起一个正确的观念。包含为什么要进行两者的融合、通过这种融合达到怎样的目的，以及应该如何进行这种融合等。“质朴、厚重”是中原民间美术的特质，也是河南省传统文化的精神核心，而在当下高校艺术设计教学中，很多学生对民间美术有着片面和错误的认识，认为其是粗劣的，与现代艺术设计不能相比。所以作为教师来说，则应该将正确理念贯穿于教学的始终，以多样化、耳濡目染的方式引导学生树立起将民间美术融入现代设计中的观念。通过多种教学环节的引导，拉近学生和民间美术之间的距离，传递中原的审美符号与精神，让他们真正感受到两者融合的意义，并在创作中自觉主动地进行这种融合。这对于他们当下的学习、今后的就业以及一生的发展来说，都是大有裨益的。 （二）课程建设方面 课程建设直接关系到“学什么”和“怎么学”的问题，在整个教学过程中占有重要的地位。要想真正推动两者的融合，则应该在课程建设方面做以下几个方面努力：首先，开设民间美术赏析类课程，并在专业设计课程中建立关联。赏析课是普及民间美术的最好方法，河南省每个高校所在地区几乎都有代表性的民间美术形式，可以有选择地将其作为课程的重点，这样更容易产生地域沉浸性，带动学生学习热情。同时，要着重引导学生认识和感受民间美术功能的实用性、技巧的精湛性、题材的丰富性、装饰的生动性、形式的多样性等，这样才能与专业设计课程建立更好的联系，加深学生的理解和体验，使其有意识地提取和再设计。例如，在视觉传达专业的“图案设计”课程中，既可以选取河南年画图案、开封汴绣图案进行案例分析，也可以设立将河南木板年画素进行创新性图案设计的实践课题，并要求阐明具体的融合方法、融合目的等，从而引导学生认识到传统元素的借鉴给创作带来的积极效果。从赏析课程中，学生可以了解民间美术基本形态，在设计课程中，则可以更深层次地提炼与重构，形成双赢和推进的效果。其次，编写专门的教材。可以由高校牵头，联系民间美术界、艺术设计界以及高校教师，建立起教材编写团队，教材以推广河南民间美术特色为核心，介绍与当代艺术设计融合的可行性和必要性，解析成功作品的具体创作手法等，帮助学生掌握运用传统元素创作的技巧和规律。比如在专题创作中，要求学生主动与某一种民间美术相融合，亦可在艺术实践中带领学生针对某一种民间美术形式做专项考察，了解其起源、发展、艺术特征等，为自身的创作积累素材，便于今后随时调用。最后，第二课堂的丰富。艺术设计教学不能仅局限在校内的第一课堂，要开展丰富的考察、体验活动，以此获得对民间美术最为深刻和本质的了解，使他们在具体的设计中有兴趣、有动力、有目的、有效果。所以说，只有更加开放、多元、灵活的课程建设，才能真正为两者的融合提供坚实的保障。 （三）师资建设方面 教师是整个教学活动的引领者，对于教学效果的影响也是显而易见的。具体到民间美术和艺术设计教学的融合来说，需要从多个方面加强师资建设。首先，是教师的自学。当代高校艺术设计教师，大多是科班出身，且有着较高的学历，能够充分满足教学的需要。但是一个客观情况则是，教师们在求学过程中，没有接受过系统的民间美术方面的学习，未曾或很少在具体的创作实践中尝试过两者的融合。所以要求教师要丰富和完善自我，主动学习民间美术知识，并与自己的创作实践相结合更好地指导教学。其次，是学校对师资建设的支持。一方面，学校应鼓励教师外出学习，比如针对某一项民间美术的考察、前往一些创作机构进行学习等，都应该予以物质和精神的双重支持;另一方面，还应该通过“请进来”的方式，将一些民间美术传承人请到学校，或举办讲座，或进行示范、指导等。通过对师资建设的强化，能够有效提升教师在该方面的素质和能力，保证两者的融合沿着一个良性的、可持续的方向发展。 （四）教学辅助方面 无论是民间美术还是艺术设计，都从属于实用艺术的范畴，所以对物质环境有着一定的要求。所以作为学校方面来说，理应做好各种辅助工作。首先，是校内民间美术基地的建设。河南省优秀的民间资源丰富，学校可以结合实际，建立校内的民间美术展览馆、专项工作室。民间美术展览馆是开启民间美术教育的大门，学生可以通过各种展览资料，获得对民间美术最初的认识。而且每隔一段时期，学校还可以利用展览馆对学生的作品进行展出。工作室则是具体的创作机构，河南省民间美术资源丰厚，可以在按照学生的意愿，成立年画工作室、泥泥狗雕塑工作室、旅游产品开发工作室等，工作室由教师担任专职指导，面向全社会，对某一艺术形式进行有针对性的深入挖掘与开发，通过设计作品获得经济收益，并逐渐实现自负盈亏。其次，是校外实践基地的建设。应该和周边民间美术文化机构建立积极的合作关系，除了定期的参观和考察之外，还可推荐学生在实习基地进行工作实践。如果有更多的毕业生从事和民间美术相关的行业，并且在设计创作中注入本土的传统元素，那么不但是一种深度的融合，而且对于推动中原民间美术的传承和发展来说也是极为重要的。 综上所述，近年来，在高等教育整体大发展的背景下，艺术设计这门年轻的专业也取得了长足进步，先后培养出了一大批优秀的设计人才。通过分析可以看出，将民间美术全面融入艺术设计教学中来，既是可行的，又是必要的，有着多方面积极的价值和意义，理应得到每一个教师的充分重视，使学生能够真正因为两者的融合而受益。本文正是本着这一目的对此进行了具体的分析，相信无论是中原民间美术，还是艺术设计教学，都能够通过两者的融合获得更大的发展。

艺术领域论文:电子综合艺术在艺术专业领域的应用 【摘 要】通过学习电子综合艺术的概念、思想、技术，全方位了解什么是电子综合艺术，怎样学习电子综合艺术，电子综合艺术专业为艺术领域可以做出哪些贡献。事实证明，从这三个层面入手，可以很好的了解、学习以及掌握电子综合艺术此门新兴专业。这种学习电子综合艺术专业的方式方法，可以深入浅出的让学习者迅速理解这门专业的大意，也让学习者灵活学习、掌握以及运用这门专业。这门新兴专业，对艺术的思想领导性发展，起着至关重要的作用，掌握着艺术前瞻性的命脉。培养更多的电子综合艺术专业学习者，就是为未来艺术领域，甚至艺术与科技或多学科相结合领域，培养了更多的创意型高端人才，引领人们未来生活发展轨迹。 【关键词】电子综合艺术；创意；跨学科；交互；VR；cosplay 1 概念 1.1 新媒体 提到电子综合艺术，在国内还是一个比较陌生的一个词汇，人们听到更多的还是数字媒体或者交互艺术，说到电子综合艺术不得不提的，一定是新媒体这个引领时代的词汇。新媒体，是有别于传统媒体的新型媒体，大多以电脑方式呈现，以单一模式向多种模式转化。具有数字化，互动性，个性化等时代特性。联合国教科文组织对新媒体下过一个定义：新媒体就是网络媒体。与之类似的是把新媒体定义为“以数字技术为基础，以网络为载体进行信息传播的媒介”。 1.2 电子综合艺术 电子综合艺术，英文名：Electronic Integrated Arts（EIA）是用跨学科的方法来进行数字艺术，囊括了：平面艺术，数字媒体，移动媒体，交互艺术，装置艺术，等等。运用到了绘画、版画、摄影、设计、视频、声音艺术以及一些尚在开发科技的结合。是一门新兴的以电子、数字技术之间的关系为基础背景知识而转化的专业。这一跨学科研究法，致力于研究传统艺术的渗透与数字技术的扩展。这个专业的学生已经在世界各地成为艺术家和教育家，领导着文化话语的新兴领域，为新兴数字媒体的实践和创作做出了显著的贡献。在研主要课程包含Work and Analysis、Electronic Strategies、Advanced Electronic Arts、Art History/Criticism course。 1.3 综合艺术 综合艺术被定义为学习者的情绪诱导，在某些方面类似于被教导的概念，并通过其对学习者提高部分感官认识。集成的术语用来表示艺术经验到学习过程。综合艺术表现为：感性认识、思维方式的隐喻、利用信息形式的替代。综合艺术也往往是指在新的实践创造和/或组合杂交的艺术形式。综合艺术是实践与新媒体艺术，计算机为基础的艺术，和基于Web的艺术。尽管新媒体更以计算机为中心，综合媒体（综合艺术）通常涉及计算机加上一些其他的方式。举例：涉及新媒体集成技术的一个作品可能是与计算机有关的交互式多媒体雕塑去做音乐表演等等。 2 思想 2.1 大胆想象，无限创新 有了以上的专业概论基础，接下来就是培养学生们的创作思维能力，这也是我在美国所学到的。无论是我自己的研究生课程，还是我担任助教的大学本科课程，美国教授们最在乎的是最大力度挖掘学生的创作思维。例如（电影：LIMITLESS， LUCY）所述，人的大脑是可以被无限开发的。有了良好的“剧本”“创意”才可以创作出更出色的作品。 1）要求学生在没有范围、重点、边框的情况下，大胆想象。首先，不要考虑到学生能不能做到，先考虑学生能不能想到。只有想到了，才有实现的可能性。在科技发达的今天，只要能想到的，就必定有一天能做到。 2）鼓励教学，艺术无国界，也无死板的统一标准，因人而异，不要用传统的“好”“坏”标准去束缚一个学生本应或本将拥有的想象力。抹杀了想象力，或者打击了信心，这是在将来的人生中很难挽回的。例如：在美国，我给本科生当助教的每一节课，主讲教师从未因所谓的“画的不好”“制作的不好”批评过一个学生，无论在大家世俗的眼光中它是个多么光怪陆离的作品，教师以及学生们都能说出这个作品中的些许闪光点，因为，谁也说不准，这个学生也许就是未来的梵高或者毕加索？艺术的审美标准是感性的，不要轻视年轻人，互相学习的过程，才是互相提升的最高境界。 3）课堂课后都要调动学生的积极性，不是老师一味的灌输给学生知识量，这些学生将来能受用的到底有多少？而是讲究互动，老师讲了今天应该传授的知识，应该用更多时间来倾听以及检验学生的收获和成果。例如：在美国的课堂上没有什么过于拘谨的气氛，老师和学生围圈而坐，老师自然先是传道授业，讲完本节课的重点，剩下的时间全部交还给学生，或是让每一个学生讲述预习内容，比如学生最崇拜的艺术家，以及学生崇拜他的原因，他的优点，作品依据和意义等。或是让每个学生展示出自己的作业，做课堂点评。普遍的要求就是，每一个学生都要张嘴讲话，每一个作品都要有你自己的见解，无论是学生自己的，还是同学的，甚至是艺术家的。如若时间有限，也会进行分组讨论，总之每个学期，每节课，每个学生，必然有开流的机会，无论是各抒己见，还是提出质疑，或是团队合作。这才是一趟课中，见证学生学习吸收多少，最重要的一个环节。这也是一个教师与学生共同开发，学习与进步的机会。 2.2 大量阅读，提高修养 课后，学生应该根据自己的创意或者有兴趣的理念（有兴趣，自己的创意，学生才会更愿意花大量课余时间做更多的搜索），去阅读大量相关背景知识的资料。图书馆，网上搜索，或实地考察（有些作品需要特定的空间时间以及技术支持，对空间的了解，掌控。涉及物理，工程以及更多学科也需要接触了解，寻找实现方法）。无论是什么，这种动脑、动手、储蓄的过程，是必须必要的。一个人，有了初步的想象与创意，若无真才实学，也是纸上谈兵。有了良好的知识储备量，再有了充实而闪光，发人深思的内容，才能亘古流传。一切禁不起推敲的创作，终究会被历史所遗忘。（见：3） 在许多学校的综合艺术已经实施并广泛用于教导学生留住关注对象。实现艺术在教育系统中集成的理由，这已经被许多艺术教育工作者和其他有关方面教育的讨论，逐渐形成完整性理论。方法包括让学生去博物馆，让他们去描述对绘画的理解和告诉他们这幅画的背景知识，然后要求学生写一篇关于他们在博物馆参观的英文文章。用艺术帮助教学的另一个例子是，让他们先读历史的一章，然后要求他们通过这一章的摘要，创作作品。另外，历史教学也可以通过cosplay（角色扮演）法，学生制定的字符类完成。通过五感认知，自主方式，完成原创作品。 2.3 跨界合作，收获可观 有了创作思想，又有了良好的知识储备，可谓胸有成竹，只欠东风。如今社会，地球可以称作地球村，各个学科之间又何尝不是呢？如果只是一味的钻研所谓艺术，很难有一个客观的质的飞跃。如果与科技，自然等其他学科相结合，必然有一番新气象。（例如：MIT新媒体实验室，又如教过我的教授之一，著名艺术家Joseph Scheer，他的作品自然科技与艺术相结合。） 每一个学科都有每个学科的制约性与局限性。例如，学生有一个很好的创意和想法。在艺术的领域，他可以通过手绘、电脑绘制，描绘出初步的草图。也可以通过，视频软件、3D软件等等，来勾勒出如果这个创意实现后，带来的美好场景，而他不具备的是，他没有学过高数也没有涉及过复杂的编程。如果他与工程学院合作，工程学院根据他之前的想法，构图，视频，实现它的编程。这也许就不单单是一个美好的艺术作品，更是可以应用到人们生活当中的高级勾勒。（如：MIT Media Lab，他们的赞助商就达到200+，其中我们耳熟能详的就有如：LG，Panasonic，21st Century Fox，eBay，Gucci，google，IKEA等等许多不同行业的支持。） 有跨越艺术与其他学科的相似性。结合艺术融入其他科目有助于加快和促进学习的过程。艺术促进创新。综合艺术比在每个区域独立的指令更经济。[3]这种类型的课程的主张是，谁被艺术方法的整合，教过的学生有更多的艺术之间的相互关系的认识和理解，并制定了艺术的欣赏。[4]它也被要求综合艺术活动是它将帮助学生的知识与外部世界连接，并帮助他在转移他的学习有关艺术的许多其他科目。 3 技术 3.1 绘画基础 说到绘画基础，值得提倡中国式教育，即使是毕加索后期创作充分活在自己的想象中，也有他之前的绘制超写实，出神入化的基础时代。良好的绘画基础，是一个艺术家应该具备的基本素质，绘画基础教会人们最基本的比例、审美、光线、色彩、对比等等。如果连盖楼的基础都没有，后期的想象力也会禁不起推敲，即使推敲了，到了一定程度，它也再没有深入的潜力。这样的教学也能磨练一个学生的细致与耐性。这是中国式基础教育的一个值得肯定的重要性。 3.2 历史哲学 作为艺术家，文化基础同样重要，没有任何一个借口告诉人们，艺术家可以没文化。一个没有文化底蕴的人，犹如盲人，无法在艺术的海洋中畅游，艺术史提高一个人的文化修养，通过东西方不同的文化、历史，了解艺术的产生、进程、精华。而学习哲学，更让人学会如何去思考，辩证的去看问题，从中发现更多的突破点，提高自己的思想修为。（如：中国古代文化、西方传统文化，佛洛伊德关于梦的解析、二重身、既视感。） 3.3 电脑技术 电脑软件，是一个永远在更新换代的电子产物，美国教授教给我的思想，非常值得我借鉴，不要一味的去学会所有的软件，那样你只不过是一个技术工人。而如果想成为艺术家，最重要的还是创意与思想修为。有了创意基础，再以此为点，去学习要用的上的那部分软件即可。不要为了学软件而学软件，而是为了作品而学。举例：迟至2012年，Final Cut Pro 还是一个炙手可热，非常好用的视频编辑软件。而2013年，新学期开始，Final Cut Pro已全面升级为一个家庭适用版软件，再也不适合专业视频编辑。再到如今2016年，VR的迅速崛起，也迅速的被AR取代，而MR又即将取代AR。“虚拟现实是伟大的过渡性科技，我们需要它来教会我们思考与数字媒体进行交互的新方式，但它并不适用于所有人。未成年人无法安全的使用虚拟现实，直到他们的眼睛完全发育。且使用时间不可过长，否则很容易引发大多数用户晕动。”即时通讯软件大蚂蚁 （Big Ant）的CEO罗斯西蒙斯（Ross Symons）这样说道。如此可见，我们最重要的不是学会某一种软件，而是学会这个新媒体时代的核心思想，有超前的意识形态，根据我们自己的艺术创意，学习甚至创建相关的软件即可。相当一部分软件，就是在艺术家需要创作相应作品需要时，就此产生的。 有了以上三大论断（概论，思想，技术），清楚概念（了解自己到底在做什么），有敏锐的洞察力，积极思考的创作思维，以及文化等学科基础知识。便向成为艺术家迈进了一大步。想成为一名成功的电子综合艺术家，有时候需要非常辩证的去看问题，需要很自信，但又不可自负。不能“皇帝的新衣”，但也不能完全不接受不同见解。有独立思考的能力，也要有团队合作懂得分享的容人之量。以及领导艺术发展趋势的领导才能和卓越的眼界。 艺术领域论文:艺术领域民俗文化园本课程的实践研究 在南宁市邕宁区，壮族八音、嘹山歌、春牛舞、壮族采茶戏等艺术形式历史悠久、广为流传。“邕宁壮族八音”作为邕宁民俗文化的精髓，兴于清代，盛于清末民初，直至20世纪80年代，仍在原邕宁县及其周边地区广泛流传，成为广西壮族自治区民间民俗吹打乐的一个重要品牌，并于2006年被自治区政府公布为广西第一批非物质文化遗产之一。为了更有效地在幼儿艺术教育领域融入邕宁民间民俗文化，我们课题组将艺术教育领域的研究分成音乐和美术两个研究小组，各小组分头行动，搜集素材、营造环境、创编课程。在广泛采集素材的基础上，我们集思广益创编园本课程，将民间民俗文化中的艺术元素巧妙地融入我院的环境创设、区域活动和节庆活动中，让民间民俗艺术以另一种怡情悦性的形式去吸引幼儿，进而形成人与自然、人与社会、人与自我相互和谐的艺术教育特色。 一、邕宁壮族八音等民间艺术的发展现状 所谓“八音”，原为中国历史上最早的乐器科学分类法。西周时将乐器按制作材料分为金（钟、D、铙）、石（磬）、丝（琴、瑟）、竹（箫、}）、匏（笙、竽）、土（埙、缶）、革（鼗、雷鼓）、木（恰）八类，即八音。邕宁壮族八音主要由大唢呐、小唢呐、五孔笛、锣、鼓、钹、壮族乐鼓等乐器组成，曾受“广州八音”文化影响，后又吸收了邕剧、壮师剧和壮族民间音乐的元素，逐步演变成今日以唢呐演奏为主，打击乐为辅的一种民间艺术形式。民间有“八音一响，喜事连连”一说，可见该艺术形式在当年的流行盛况。1983年，邕宁县文化局组织文艺专干深入农村开展文艺辅导活动，对壮族八音这一民间音乐进行挖掘、整理、加工，组建起以农民为主的百人“邕宁农民八音队”，形成了更具浓郁民族气息和独特艺术表演风格的综合性民间文艺演出团体：在原以唢呐为主的吹打乐器基础上，增添了四人齐擂的大鼓、师公“岳”鼓、壮家姑娘喜爱吹奏的无孔笛，另外加入壮族人民喜欢唱的壮族山歌“嘹”调、彩调、采茶调等，在单纯吹打表演的基础上配以“抬花轿”、背新娘、师公舞、“岳”鼓舞、舞春牛等民族风情表演，并在演奏内容上创作了一批热烈欢快的新曲目。此后，邕宁农民八音队每年都出现在邕宁壮族八音文化旅游节上，吸引了南来北往的旅客和当地百姓，还应邀参加了南宁国际民歌艺术节的迎宾和表演活动，在中外嘉宾心目中留下了美好而深刻的印象。如今，邕宁壮族八音已经成为邕宁的“文化品牌”。 尽管邕宁壮族八音等本土民间艺术形式在政府层面受到了格外的保护，但是一个不容忽视的现实是，这些民间艺术与当代的年轻人和孩子都有相当的距离。 二、在艺术教育领域融入民间民俗文化的实践探索 （一）广泛搜集邕宁民间文化中的艺术素材 为了把邕宁本土优秀的民间艺术融入我们的园本课程，我们两个研究小组通过查阅资料、网络搜集、民间采风等方式，收集到大量民间民俗音乐的音像及文字资料，包括一些邕宁原生态的山歌、歌谣、舞蹈等。我们组织教师走访邕宁区文体局的领导和相关工作人员，向他们了解邕宁各地特有音乐形式的传承情况；走访邕宁区花婆节研究会，了解花婆节节庆活动内容；前往邕宁区最负盛名的“八音之乡”――蒲庙镇那路村，在南宁市非物质文化遗产壮乡八音传承培训基地那路小学调研、学习，并走访了壮族八音第六代传人黄才定老人；到“嘹山歌之乡”新江镇那蒙村，在那蒙完小向素有乡村百灵鸟之称的潘碧清老师了解、学习嘹山歌的知识和唱法；等等。 每年一届的邕宁壮族八音文化旅游节，更是我们学习采风的良机，每次我们都会派老师去现场观摩、拍照、记录。 （二）选择适合的素材，融入艺术领域园本课程 保育院的教育活动应充分考虑到幼儿的学习特点和认知规律，注重综合性、活动性、趣味性，寓教育于区域游戏、环境创设和游戏活动中。本土的民间艺术虽然来源于本土的生活，与幼儿的生活密切相关，但并不是所有的本土艺术都是适合幼儿的，关键在于幼儿对它们是否熟悉和感兴趣。如果艺术形象鲜明、生动，便容易激发幼儿的好奇心、想象力，唤起幼儿欣赏和表演的兴趣。 1.音乐领域的园本课程选材。我们首先挑选那些幼儿感兴趣的、浅显易懂的素材，直接应用于我们的园本课程。如白话歌曲《大西瓜》《花婆送福》，嘹山歌《星星》，白话童谣《团团转》《点虫虫》，舞蹈《鲤鱼与白鹤》《蚂y舞》等。这些音乐作品，内容生动，艺术形象特点鲜明。如：嘹山歌《星星》是用方言演唱的，歌词诙谐有趣，歌曲旋律中透着民间艺术的特有魅力；舞蹈《鲤鱼与白鹤》有角色、有情节，艺术形象鲜明，表演者的表情诙谐有趣，舞美造型独特、新颖。其次是筛选、整理、改编一些成年人所参与的、稍显陈旧或有一定难度和危险性的艺术活动素材，使之更具时代感，更易于被幼儿接受。如：民间流行的《花婆送福》歌曲原来的歌词较长，幼儿不易理解和记忆，旋律也不够美，我们从中截选了一段幼儿易于理解和演唱的词、曲，稍加改编，使之有说有唱，非常适合幼儿演唱，深受幼儿喜爱；大班舞蹈《鲤鱼与白鹤》是根据邕宁区百济乡一带的一个传说故事改编的，原来是成人舞曲，音乐旋律多变，舞蹈动作难度较大，我们先从舞曲中截选了一段快慢分明、生动有趣的音乐并稍加编辑，再简化原来的舞蹈动作，配上鲤鱼和白鹤的动作，改编成了幼儿喜欢和易于接受的幼儿舞蹈。这样的舞蹈编排工作，对专业的要求较高，但我们依靠集体的智慧，总算小有收获。 2.美术领域的园本课程选材。我们结合幼儿的年龄特点和兴趣特征，选编了那些幼儿易于接受、有助于提升他们审美能力和艺术表现力的课程内容。如大班综合艺术活动《春牛》，引导幼儿用莲藕、杨桃等材料给春牛设计花纹，不但可以引发幼儿的探索兴趣，提高幼儿对美的理解，还可以让幼儿在自由创作之后，把自己制作好的春牛舞起来，合作活动的氛围非常热烈。 （三）营造浓郁的民间艺术氛围 环境是幼儿教育的隐性课程，创设环境是开展艺术教育的重要手段。为了营造民间艺术教育的氛围，我们对幼儿园的环境进行了整体设计与规划。 1.在特定区域创设兼具艺术欣赏和艺术创作双重功能的互动式环境。我们巧妙利用楼梯、走廊、墙面、门窗和房梁等空间位置，布置了大量含有邕宁民间元素的手工艺术作品，有春牛五谷庆丰收图、竹匾花婆脸谱、农家小竹楼图、布艺画、蓝印花布、泥塑、创意草帽、创意蒲扇等，为幼儿营造一种民间艺术的氛围，丰富幼儿对民间艺术的感受。此外，我们还在幼儿园的创意空间提供了竹筒、稻草、五谷、布艺、竹匾、蒲扇、灯笼、草帽、藤艺、石子、种子、树叶、瓶子、纸筒等材料，让幼儿与环境中的材料充分互动，鼓励幼儿利用这些材料通过自主绘画、剪贴、拓印、编、捏等方式“创作”艺术作品，丰富自己的艺术体验和艺术表现力。我班乐乐一直对美术活动不感兴趣，不愿动手，说自己不会画画，但是在这个丰富的创意环境中，他主动选择喜欢的石头进行涂鸦，涂得很专注，作品完成后还很兴奋地拿给其他小朋友欣赏，并慢慢爱上了美术活动。还有一些小朋友，在教室里画画时喜欢模仿别人，在创意坊欣赏了别人的艺术作品后，竟脑洞大开，可以根据自己的想象作画了。 2.在开放式区域为幼儿的艺术创作体验创设良好的环境。我们把民俗音乐室创设成开放式的活动区。每个星期、每个班级都会有一至两次的区域活动时间，幼儿可以在里面选择喜欢的活动区角，自由地舞动、吹打、唱跳，分享快乐，提高自信。我们的“民俗音乐室”以“邕宁八音文化”为主线，通过图片、墙饰等把邕宁民俗文化如《水上婚礼》《壮乡歌舞乐》《抢花炮》《龙狮庆丰年》等展现出来，让幼儿进到音乐室就能感受到浓浓的乡土气息。在民俗音乐室，我们还创设了“小小音乐室”“妆扮区”“龙狮庆丰年”“壮乡歌舞乐”“表演区”等几个区角，每个区角都有丰富的活动材料，如“妆扮区”有各种民族服饰、现代服饰、环保自制服饰和化妆品，“龙狮庆丰年”区有大鼓、竹筒鼓、锣、镲、唢呐等乐器以及我院老师自制的竹龙、纸龙、狮子、春牛等音乐活动材料。 3.在幼儿一日生活和活动中，营造艺术教育的氛围，潜移默化地培养幼儿对本土艺术的审美情趣和能力。如：将本土音乐融入各年龄段的早操，配合体育老师创编《簸箕操》《铜鼓操》等；利用晨间、离园等自由活动时间，播放民间民俗歌谣、乐曲等；亲子运动会上运用自制的“纸龙”“布龙”“竹龙”“牛头”“狮子”等道具开展《龙戏珠》《舞春牛》《狮王争霸》等游戏活动。 最后，引导幼儿直接参与到本土的特色民俗活动中，让幼儿直接感受到本土民俗文化的精髓。如一年一度的“花婆节”活动极富地方特色，我们会告诉家长带上幼儿，让幼儿实地欣赏独特的民间表演和民间趣味竞技活动以加深认识，再通过绘画、表演等形式去再现“花婆节”的热闹景象。 （四）开发适合的艺术教育形式和内容 《纲要》提出，“要充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀”，“适当向幼儿介绍我国各民族和世界其他国家、民族的文化，使其感知人类文化的多样性和差异性，培养理解、尊重、平等的态度”。遵从这些基本原则，我们以邕宁民间艺术为切入点，开展民间艺术教育活动，培养幼儿兴趣，发展幼儿人格。 1.音乐教育要用音乐打动和陶冶幼儿的心灵，引导幼儿热爱音乐、热爱生活。我们采取丰富多彩的教学活动形式，将本土文化有效地融入幼儿的音乐教育活动当中，让幼儿得到美的熏陶，并潜移默化地传承本土的音乐文化。表1为我院大班“舞蹈《鲤鱼白鹤》”的活动教学案例。 2.美术教育可结合传统节日，开展与节日相关的主题教学活动。如：结合邕宁八音文化艺术节我们设计了“我的小铜鼓”手工装饰活动，引导幼儿认识铜鼓，知道铜鼓是八音艺术节的主要乐器；农历三月十二是邕宁传统的花婆节，我们组织幼儿开展“漂亮的花婆脸谱”绘画活动，初步激发幼儿对花婆文化的兴趣，将花婆“乐施好善，济贫扶困”的精神植入幼儿的心里；中国传统的中秋节上有个花灯会，我们便设计了一个亲子“创意花灯”手工活动，增进幼儿与父母之间的感情，传播环保理念；结合壮族三月三歌圩节，我们设计了“五色糯米饭”手工撕贴活动；农历二月初二“龙抬头”节庆期间，我们设计了“创意龙”“春牛”“我的小花炮”等多样化的艺术活动，便于幼儿运用多种方式表达对民族文化的理解，增强对民族文化的认知。表2为我院美术教研组开发的系列民俗文化美术课程。 三、反思及展望 进行课题研究两年多，我们惊喜地看到：我院幼儿对本土的节日、民俗文化等有了更深入的了解，乐意参加艺术领域的各种民俗特色教学活动，勇于在活动中表现自我，并对自己的人格发展发生了积极的影响。但问题也是客观存在的，最大的问题是我们的音乐教师专业能力不足，改编、创编能力欠缺。因此，将邕宁民间艺术融入幼儿园的园本课程，这将是一个长期探索和反复实践的过程。 艺术领域论文:现代艺术设计领域中“中式元素”的形态寓意运用原理研究 本文的主旨是通过对中国特色元素的形态及其寓意的深层次阐述来验证艺术形态的运用创作规律。以此来剖析中式元素的艺术运用原理，配以实际使用案例来诠释这种规律、原理给设计领域带来的创造性思维方式。 在现代艺术设计活动中，创作者将艺术形态运用到设计作品中这种行为过程的原理，我们可以通过心理学来加以诠释：在记忆心理学方面，阿恩海姆在他的著作《艺术与视知觉》一书当中，重点提出过这样的理论：“我们得到的最新形象，是储藏于我们记忆仓库里的大量形象中的一个不可分割的部分”。对这句话，我们可以理解为，在艺术设计活动中，设计师在设计过程中运用到的一切形态都和大脑记忆中的图形形态元素有关，只不过设计师通过创造性思维过程，对这些视觉形态进行改变，或重组或复制或分解，这个活动过程就是设计，设计才产生出了新的艺术形态。这种活动类似于包豪斯理论体系中的重构原理。现代设计的基础理念都是基于这种活动。 因此，如果从认知心理学的角度来看待中式元素在现代设计中的运用，我们可以这样认为，在设计师从事设计活动的过程中，设计师把存储在记忆系统中的各种与中国相关的元素信息进行分类输出、重组或者分解，形成新的形态，并将形态融入作品中去，最终以各种实体物品或者视觉形态出现在我们的面前，这就是中式元素运用在现代设计中的完整过程。那么，我们如何理解将大脑中的中式传统元素重组或者解构或者复制这个过程中采取的方式呢？ 1.设计活动中中式元素形态的复制方式运用 这是一种极其常见的运用方式，即在设计作品中对形态的使用采取忠实的保留态度，目的是极大限度的还原形态本身的寓意及文化特征，保证传达过程的简单准确化。但这种复制并不是随意而发，而是强调一定要在当前的设计主题与使用到的中式形态在寓意及文化特征上必须高度一致的情况下才能使用。如上图所示，这是一个典型的对太阳神鸟图案复制运用的案例。该案例中太阳神鸟图形是已经存在的中国古人开发的艺术形态。案例合理的运用了该元素形成了新的景观节点，在运用过程中，没有对其进行更改。如果我们对其进行盲目改动，将可能会破坏文化的纯粹性与严谨性，甚至破坏其原本的寓意，反而影响了文化的传承与设计意图的表达。 2.设计活动中中式元素形态的重组运用 即将两种以上的中式元素通过一定的主题，有目的的将其按照一定的法则组合在一起使用。组合的过程即是创作者对元素及文化的综合理解、运用过程。这种对形态的重组使用必须要在充分理解形态及形态寓意的前提之下才可以为之。否则可能破坏中式元素最为讲究的文化特征。如上图所示，非常经典的中国银行的LOGO，创作者将中国的文字“中”与货币“铜钱”这两种原本不相干的元素进行了形式上的组合，既体现了银行这个主体，又体现中式图形的文化内涵，同时在构成上则充分体现了左右对称的形式美法则。不难看出，重组是一种极具创造力的创作方式，但切忌生拉硬扯，强行为之。图形最终要求整体风格一致，自然和谐。 3.设计活动中中式元素形态分解方式运用 即将中式元素形态进行拆解，利用局部重新形成新的艺术形态。这是一种创造性的思维，通过此种行为，设计师可以从已有的经验图形中提炼出更多的符合设计意图的形态，每一种元素形态均是其中的一个部分。但要注意的是，这种提炼分解出的新形态必须要让人很容易联想到这种形态原本的设计意图，最好能联想到其完整的形态，否则就会成为四不像，让使用者不知所去。更为重点的是，这种由新生形态联想到的原本形态所代表的寓意必须与当前的使用主题是相一致的。即一切分解改变必须保持基本的文化特征。如上图所示，上述作品将中国文化中关于古建筑的元素从建筑本身中分解开来，取其重要特征，并重新运用到新的环境中去。既体现了文化性又创造了新的艺术形态。 通过上述方式，我们能合理的运用中式元素形态，甚至是创造出新的图形。我们还可以清楚的认识到，文化特征对于中式元素的形态影响极其重要，甚至要高于形态本身。试想一下，没有中国文化的艺术形态又如何能称之为中式元素呢。但形式美在中式文化中的地位同样不可忽视，在为数众多的中式元素图形中，均有力的体现了形式美法则。形式美法则是指人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括，主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。经过数千年的承传，中国人用自己勤劳的双手和智慧创造了举世闻名的文化典范。在这些人类不朽的结晶中，具有中国特色的图形以其丰富多样而又令人叹为观止的寓意，加上极其灵活的运用方式及形式美成为万众瞩目的明星。 比如“花中四君子”。古诗文、绘画作品中常涉及到的梅、菊、兰、竹，不仅具备千变万化的艺术特征，更能反映中国人的人格魅力。梅，迎寒而开，美丽绝俗，而且在形象上具备傲霜斗雪的外在特征，内在则是坚韧不拔、不惧困苦的人格象征。菊，不仅清丽淡雅，同样傲箱斗雪，芳香袭人，因其艳于百花凋后，不与群芳争列，历来被用来象征恬然自处、与世无争，傲然不屈的高尚品格。兰、竹，等均有不同的寓意，在此不一一赘述。在如此丰富的寓意前提下，“花中四君子”的艺术形态更是极尽玲珑之心，形态美法则体现可以说是淋漓尽致。 但是，无论中式元素形态的变化多么复杂多样化，我们都可按照现代图形研究方式将这些形态归纳为三个大类，一为写实，二为抽象，三为写意。需要说明的是，无论三种形态的哪一种，都是建立在深厚的文化底蕴前提下的艺术表现形式，结合前文所述的中式元素的运用理论，我们可以清晰的认识到，现代艺术设计活动中，中式元素的运用可以弘扬国粹，传播中式文化，在文化大融合的今天，图形与文化的结合显得尤为重要。我们很高兴的看到，中式元素图形在现代艺术设计各个领域中起到了非同凡响的作用。比如建筑设计领域、平面设计领域、动漫设计领域等。下面我们对三大类形态的中式元素，结合中式元素的研究理论，以及部分现代艺术设计作品为案例进行分类略加阐述。 1.中式元素写实形态的复制运用 右图是陶器名家肖春魁的紫陶作品，陶是极具中国特色文化的物品，陶与茶不可分离，茶文化更是中国文化中一颗璀璨的明珠，饮茶离不开茶具。古人讲究饮茶之道，非常注重茶具的本身的艺术形态和寓意，一套精致的茶具配合色，香，味三绝的名茶，再赋与相应的文化氛围可谓相得益彰。作品中“梅”的运用更能突显饮者君子之意，芳香之意。在这个现代设计作品中，我们看到的是作品，口味到的是与中国元素图形完美结合在一起的中国文化。“梅”依然是“梅”，本身并没有被改动过，文化依然是文化。因此，我们可以看作是前面提到的中式元素的复制运用方式的体现，作品中“梅”的形态便是创作者运用写实形态与寓意的双重作用而创造的艺术结晶。 2.中式元素抽象形态的运用 抽象是在对事物的本质属性进行分析、综合、比较的基础上，抽取出事物的本质属性，撇开其非本质的有缺陷的属性，使认识从感性的具体进入抽象的层面。在形态处理上，抽象则形成高度浓缩的相对完美艺术形态。 如右图所示，这种抽象形态只是中式元素外在形态的表现形式而已，但其本质仍然脱离不了“菊”的原始形态本身，更脱离不了恬然自处、与世无争的寓意文化。其本意为“菊”，但此菊非完全写实形态的菊，我们看不到菊的通常形态，取而代之的是有根据的臆想图形。经过创造者的创造发展，成为当前所呈现的抽象艺术形态。其中反映了对称、均衡等形式美法则。 因其高度的概括性与完美的艺术形态，这种创作改变后的“菊”形态在各种场合被广泛的运用，如中式建筑设计、布艺、园林设计、服饰设计、饰品等。这些运用均或多或少的体现了形式美与寓意美。在此类创作过程中需要注意的是，无论创造者怎么进行艺术处理，其原始的形态及寓意一定要让人能够很好的理解，否则就会成为纯粹的抽象艺术，脱离本意的设计是失败的作品。 3.中式元素中写意形态的运用 写意讲究传神，重神似，其次者是形似。可见，精神内在才是写意的核心。 右图所示为杭州某地产广告创意作品，所用元素均为中国特色的写意元素，作品极大的体现出了恬静，舒适，悠闲的生态感觉，该地产商所要体现的产品品质及核心价值观不言而喻。这种表达远比文字描述更为有效，因为我们最相信的自己的感观，而非别人的语言。我们仅仅从图像本身就能体会到这种舒适的感觉，这种感觉来源于艺术形态本身所代表的含义而非人为强加。这种感染力正是中式元素深具魅力的原因之一。 总之，中式元素的存在与其形式美、学文的寓意是分不开的。对中式元素的运用，需要注意复制、组合与分解几种重要方式的综合运用，更需要深刻理解创作者在创作过程中，即有中式元素图形对设计作品的影响。要想将中式元素成功运用到我们的作品中去，就要求我们要积累足够的中式元素，充实足够的中国文化。而在元素外在形态的选择上则要注意写实风格、抽象风格及写意风格的选择与个性化的处理。在设计运用过程中，要注意中式元素的文化与形式美不可分离。我们可以充分发挥形式美法则创造图形的便利性与科学性，对已经存在的中式元素图形进行二次创造，深度挖掘图形的艺术感染力与文化内涵，为现代艺术设计丰富图形，提升设计的文化品味。 （作者单位：四川交通职业技术学院） 作者简介：肖体江（1979-），男， 2001年毕业于四川师范大学艺术设计专业，现任教于四川交通职业技术学院，从事环境艺术设计和平面视觉设计方面的教学工作。 艺术领域论文:本土民俗文化融入幼儿园艺术领域 摘 要：我们的家乡――建宁，是福建省十四个纯客家文化保护县之一。被称为“建莲之乡”，竹笋圣地，自然资源丰富，富有得天独厚的地域文化。主要有龙灯舞、马灯舞、傩舞、花灯舞、蚌壳舞、伞灯舞、桥灯舞等，过去还兼之以古装戏，风格独特，地方色彩浓，为民众喜闻乐见。我们应该让本土民俗文化走进幼儿园，以传承保护、弘扬宣传优秀传统民俗文化为主旨，使孩子们从小感受到本土民俗文化的博大深远。 关键词：本土；民俗文化；凸显；艺术活动 《幼儿园教育指导纲要》中指出： “城乡各类幼儿园都应从实际出发，因地制宜地实施素质教育，为幼儿的一生发展打好基础”，“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。”“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿热爱家乡的情感。” 一、创设环境，凸显本土民俗文化。 为了更好的挖掘本土民俗文化促进幼儿整体和谐发展，提高教师的课程意识和开发利用课程资源的能力，以“本土特色”为基础，把本土民俗文化融入幼儿园艺术领域。在实施过程中，我们将本土民俗文化内容融入到幼儿园环境创设中。 1、创设以民俗民风、家乡文化为特色的环境。幼儿园整个环境体现民俗民风教育特色，各处墙面、角落、长廊都由我们家长、老师共同收集材料，布置凸现民俗文化的布狮布龙、赛龙舟、傩舞面具、擂茶铺、高峰农家乐等，使幼儿和家长一进校园就能感受到民俗民风的气息。在教室布置时，我们根据节日和主题活动的要求，尽量通过民间艺术的途径来反映内容，有的用剪纸的形式表现，有的用撕帖、拼贴、剪报的形式。 2、投放适宜材料，凸显本土民俗。鼓励家长和孩子共同参与，收集材料（如稻草、蓝花布、土布、成熟的棉花和稻穗、竹子……等等）。老师、家长和孩子还用稻草编织出稻草龙、用竹子制作竹排，如：大班小朋友用蓝花布、土布制作围裙和头巾，投放创设角色区中来布置家乡美食，中班小朋友在豆腐坊中用麻绳做窗帘，蓝花布、土布装饰磨坊屋檐，为孩子们设置场景贴近生活，形象，能更好地让幼儿通过游戏活动更好地感受建宁家乡最质朴本土的文化。 二、挖掘本土文化资源，拓展幼儿园美术活动内容 1、民俗文化定义界定。在园本教研中，教师也提出自己的困惑，到底什么是民俗文化？民俗文化与本土民俗文化定义如何界定？如：景点名胜，地方戏曲、民间传说、民俗活动、建筑、人物、民间、服装与生活物品、地域文化等，分门别类设计成幼儿园美术活动课程内容。 2、挖掘地方传统文化资源。建宁历史悠久，民间传统艺术源远流长，且风格独特，形式多样，为广大群众所喜闻乐见。民间剪纸、龙舞、传统服饰制作技艺等具有极大的开发利用空间。围绕这些传统所包蕴的文化内涵及其制作实践的美术学习活动，有助于幼儿了解地方传统文化、风土人情、风俗习惯，有益于培养幼儿了解家乡、热爱家乡，激发幼儿将来长大建设家乡的美好愿望。 3、利用地方现代文化资源。民居、街巷、小区公园绿地、特色雕塑、步行街、商业街、高层建筑、广告宣传、展演活动、消费文化、大众活动、群众文化节等等，既有表面的文化内容，又有深层的人文内涵。围绕这些贴近时代、贴近生活的地方现代文化资源进行相关的幼儿美术课程态设计，引入美术活动课堂，可以从不同的角度促进幼儿情感、知识、技能等方面的发展。 4、开发利用生活材料资源。丰富幼儿美术活动的空间材料是幼儿在美术学习、创造的载体。是实施美术教育的物质基础。尽管《纲要》指出：“要指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品制作的道具，竹编的蚌壳等。 根据《幼儿园教育纲要》精神，我们认为对幼儿的教育应从具体的、看得见、摸得着的事物入手；从周围生活入手，由近及远，充分挖掘本地特色的乡土资源。在实践研究过程中，我们通过收集、筛选和设计，尝试在艺术课程中开展民俗文化的教育，使幼儿园教育更加乡土化、民族化、生活化。 三、把本土民俗文化融入艺术活动中。 建宁民间艺术源远流长，春节至元宵节期间，正是民间艺术大展时。建宁俗语云：正月闹得红，四季都太平。而闹红正月的民间艺术主要有龙灯舞、马灯舞、傩舞、花灯舞、蚌壳舞、伞灯舞、桥灯舞等，过去还兼之以古装戏，风格独特，地方色彩浓，为民众喜闻乐见。 1、民俗舞蹈欣赏：如：在艺术活动《傩舞欣赏》中，教师通过播放PPT，让幼儿先认识傩舞的道具百家伞、担子、线毯、鼓等，再了解角色分配，在傩舞中是角色的装扮，有假面、神像、圣相、头盔、鬼面、脸壳等多种称呼。主要有七人领头表演，一人扛百家伞，六人戴六种颜色的面具，即六个扮相，代表双、福、禄、寿、喜、全六位神仙。其中四位神仙肩挑担子，一头是线毯，一头是鼓。孩子们兴趣深厚，不由地模仿起来。 教师还向幼儿介绍傩舞的由来，傩舞是福建建宁历史最悠久的民间传统艺术之一，是一种祈深拜天的仪式活动。溪源乡大岭村至今每年农历五月二十五还开展这一富有地方特色的传统民俗活动。孩子们通过此欣赏活动，对建宁民俗文化有了进一步地认识，并把此活动延伸到美工活动中，孩子们尝试用不同线条和色彩画出各种各样的脸谱，做出别样的傩舞面具。孩子们带上制作的傩舞面具表演，更好地体现了具有建宁地方特色的民俗文化走进校园。 2、学唱民间歌谣。教师们为了收集更好地民间歌谣，发动家长到民间调研，到各乡镇收集资料。如：《雄伟的金饶山》《闽江正源头》《莲花歌》等建宁民间歌曲。教师们把收集来的资料筛选整理，精心设计案例，融入到艺术活动中，在活动过程中，孩子们通过歌词能更好地了解建宁有家乡文化，同时，幼儿园还开展家乡民间童谣征集活动，教师与家长、幼儿一起把民间歌曲改编成孩子喜欢通俗易懂的童谣。 结合乡土人情，让幼儿在民俗文化感受建宁传统艺术文化的特色融入艺术领域活动中。我们的活动策略是以艺术领域为基准，根据幼儿的能力及兴趣点把传统民俗文化内容融入到艺术领域教学中。 艺术领域论文:浅谈arduino控制器在装置艺术领域的应用和优势 摘 要：装置艺术是非传统艺术，可以与周围的环境产生交互的一种新型艺术形式，arduino在其开发的过程中有着重要的应用和极大的优势。arduino是一款开源的电子原型平台，包含了硬件和软件。能通过各种各样的传感器感知周围环境的状态，进而利用软件实现对硬件的控制。 关键词：arduino；装置艺术；互动；单片机；通信；嵌入式 1 arduino控制器的简单介绍 （1）arduino来源于意大利，是一个开源的硬件项目平台。arduino是目前比较流行的电子互动平台，广泛的应用于电子系统设计和互动产品开发方面。 （2）arduino基于单片机系统开发，功能多样，型号繁多。 1）arduino主控制器的型号有很多，如：Arduino Uno、Arduino Nano、 Arduino Mega 2560、Arduino Due、Arduino Leonardo；每一款主控制板的MCU基本都不相同，工作电压一般都为5V，也有3.3V的主控制板。IO口的数量大不相同，为了配合不同的需要来选用合适的arduino主控制板。 2） arduino有着丰富的扩展板，用来配合各种主控制板使用。如：Arduino GSM Shield、Arduino USB Host Shield、Arduino WiFiShield；扩展板有两种不同的形式，一种使转GPIO的扩展板，此种扩展板可以通过IC扩充IO口的数量，此种扩展板打破了主控制板IO口数量的局限性；另一种扩展板不会增加IO口的数量，直接插在主控制板的IO口上，此种扩展板上设计又直接插入传感器的接口，无需面包板之类的辅助器件即可完成主控制板与各个传感器之间的连接。 （3）arduino的开发工具，arduino编程具有多种方式，可供有不同需要的人群进行选择。 1）arduino IDE编程环境是官方免费的编程环境，此开发环境可满足大多数人群的需求，现支持Windows，MacOS，Linux操作系统； 2）arduino还可以在Visual Studio里面进行Arduino的开发，下载Arduino for Microsoft Visual Studio的插件即可，此方法适合熟悉和习惯微软的Visual Studio开发环境的人群使用； 3）ArduBlock开发环境，ArduBlock软件是Arduino官方编程环境的第三方软件，目前必须依附于Arduino软件下运行，是一款为Arduino设计的图形化编程软件，由上海新车间创客开发。此种编程环境降低了开发者的学习难度，更加的适合艺术生使用arduino进行装置艺术的创作，降低了学习嵌入式的学习门槛，所有编程都可以通过搭积木的方式把高级的计算机语言和专业的语法，简化为一个个模块，堆砌在一起。最后和Arduino开发板互动， 做出激动人心的装置艺术的效果。 2 arduino在装置艺术领域的应用 （1）装置艺术需要的创作工具比较庞大，包括硬件电路上的要求、计算机、各种各样的传感器、开发环境和编程软件以及一些装饰性的材料。设备和软件是互动装置艺术的关键，程序的编写是实现硬件功能的基础，信号的输入输出、装置艺术的各种功能的实现全都在语言的编写处理上，创作工具的多样性对装置艺术起着决定性的作用。 （2）arduino可以应用在创意载体为光、压力、温度等形式的装置艺术上，利用光敏电阻以及其他的模块采集信息，与计算机进行通讯传回数据，通过编程语言处理采集的信息从而发出指令，实现装置艺术与周围环境的互动效果。 （3）arduino可以灵活方便智能的控制一系列电机的工作状态，如：伺服电机、直流电机、步进电机。例如新加坡樟宜机场1216颗水滴的经典案例，从天而降的雨滴变化不同的形状并且周期性的反复运动，让人叹为观止，流连忘返。这些水滴由细钢丝牵引，水滴的运动可以用arduino间接控制，arduino控制器直接控制电机的运动，从而达到装置艺术的效果。 3 arduino在装置艺术领域的优势 （1）arduino具有操作灵活的优势：arduino IDE可以在三大主流操作系统Windows、Macintosh OSX、Linux上运行，而其他的大多数控制器只能在Windows操作系统上开发。为开发者在购买PC机和安装操作系统上提供了多种选择；arduino具有类似Java、C语言的开发环境。可以快速使用arduino语言与Flash或processing等软件完成互动作品。使操作更加的灵活。 （2）arduino可智能控制装置艺术与环境的交互利用arduino，可以简单地与传感器，各式各样的电子元件连接，如红外线、超声波、热敏电阻、光敏电阻、伺服电机等。支持多样的互动程序，突破以往只能使用鼠标、键盘、CCD等一些外部设备进行输入的装置的互动内容，可以更简单智能地达成装置艺术与外界的互动效果。 （3）arduino具有无需焊接使创作装置艺术更加方便美观的优点arduino具有不同型号的主控制板和扩展板（盾板），还有配套使用的各种模块，无需焊接传感器模块，传感器模块与主控制板之间也无需焊接，可以使用插口直接进行连接。使装置艺术作品更加美观，创作者的操作也更加的便捷。 艺术领域论文:农村背景下幼儿园艺术领域课程实施现状与特征的个案研究 摘要：幼儿园一般是指对3-6岁的儿童进行教育的主要机构，幼儿园教育对幼儿的身心发展有着重要的影响，而做好幼儿园的教育工作，实现幼儿园的教育目标，主要方法就是幼儿园艺术领域课程的实施过程。农村由于整体经济水平和城市相比较低，对幼儿园的整体教育水平也会有一定的影响，造成了幼儿园的教育水平整体偏低，而农村幼儿园教育也是我国教育的重要组成部分，需要进一步的提高其教育水平。本文以A幼儿园为例，调查该幼儿园艺术领域课程实施的现状，对该幼儿园艺术领域课程实施提出了建议，希望对农村幼儿园的教育水平提高有所帮助。 关键词：农村幼儿园 艺术领域课程 实施现状 个案 课程实施就是将已经制定好的课程付诸实践的过程，随着我国教育事业的发展幼儿园教育最为教育的基础也受到了越来越多的关注，而农村幼儿园教育受到了当地经济水平的限制还存在一定的问题，针对这一情况需要结合农村地区的现状和农村幼儿园的特点，在课程实施的过程中灵活调整教育过程，才能更好地实现农村幼儿园教育，从而提高农村幼儿园教育水平，让农村的幼儿接受到更加科学合理的幼儿教育。 一、研究背景 幼儿园艺术领域课程实施是将已经设计好的课程付诸实践的过程，而这些课程是从幼儿的特点出发，对幼儿的身心发展有正面影响，能促进其身心健康和全方面综合发展等特点。幼儿园艺术领域课程实施是实现幼儿园教育的主要手段，2001年教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中提出了幼儿园艺术领域课程实施的相关问题，是之后幼儿园艺术领域课程设计和实施的基础。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确指出学前教育对幼儿成长和今后发展的重要性，并且对幼儿教育的普及提出了要求。由于目前我国经济发展水平并不均衡，农村经济发展和城市还是有一定的差距，造成了农村教育业的发展也低于国家平均水平。国务院颁布的《关于进一步加强农村教育工作的决定》对农村教育的地位和重要作用进行了阐述，同时也将加强农村教育的重要性进行了阐述。近年来，课程实施受到了越来越多学者的关注，相关研究也在不断进行，而关于农村幼儿园艺术领域课程实施的相关研究并不太多，因此对这方面的研究还需要进一步加深。 二、研究方法 本文在研究的过程中主要采取了个案研究法，以A幼儿园为个案进行了研究，深入到A幼儿园随堂听课，并且对该幼儿园自园长以下的管理人员进行了问卷调查和面对面访谈，以此来了解A幼儿园艺术领域课程实施的现状。 三、A幼儿园艺术领域课程实施现状与特征 （一）A幼儿园介绍 A幼儿园建于1985年，占地面积3404平方米，建筑面积1876平方米，发展到如今有9个教学班，在职教职人员33人，幼儿教师18人。 （二）A幼儿园艺术领域课程实施现状 1.园长的领导能力并没有完全发挥 园长是对幼儿园艺术领域课程实施的主要负责人，能带领幼儿园的教师按照原本的计划进行课程的实施，而幼儿园园长的领导能力会直接影响到课程实施的效果。A幼儿园园长和副园长教学能力突出，但是在整体的领导方面还存在一定的缺陷，以下是对A幼儿园园长的访谈记录： Q：您对幼儿园艺术领域课程实施的认知是怎么样的？ A：我从事教育工作多年，也参加过关于课程实施的培训，对于课程实施的重要性和一些新课程的设计以及实施我是持肯定态度，如果完全按照我学习到的知识进行幼儿园的课程实施，对于幼儿教育有较大的积极影响，但是目前园里的幼儿教师却不能将这些理念融入到自己的教学过程中去，也不愿意改变之前的教学方法，课程实施还是有一定的难度。 Q：您认为贵园还需要进行哪些方面的课程实施？ A：目前我们幼儿园的教材和别的幼儿园相比已经挺好了，教材的内容也比较完整，所有的教学过程都是按照教材上的内容来进行的，有的时候出去学习，看到别的地方的幼儿园也有比较好的东西，也想用到我们幼儿园教学中。但是我们的老师平时上课也挺累的，根本没有时间搞太多的东西，只要能保证我们幼儿园在当地的幼儿园中处于领先水平就可以。 从对A幼儿园园长的访谈中可以看出，幼儿园园长已经意识到了课程实施的重要性，也对相关内容进行了学习，但是由于农村幼儿园本身的特点和幼儿教师的态度影响到了幼儿园园长对课程实施的认识，幼儿园园长的领导能力还有待提高。 2.幼儿教师在课程实施的过程中实践能力有待提高 幼儿教师是直接面向幼儿，也是课程实施的主要人员。因此幼儿教师的实践能力就是直接影响课程实施的效果。根据对18位幼儿教师的调查发现，幼儿教育对于园长的话比较认同，对于幼儿园艺术领域课程实施的理念也比较认可。但是在实际的将理论转化为实际的时候还是有一定的缺陷。A幼儿园的幼儿教师大都是由小学教师转岗而来的，只有两位是专业的幼儿教师毕业，但是工作经验不足。由于幼儿教师的惯性思维影响，还是完全按照小学的教学方式来进行课程实施，教学理念和实践脱节，影响幼儿园艺术领域课程实施的效果。 3.幼儿家长对课程实施并不完全认同 为了调查家长对于幼儿园艺术领域课程实施的看法，笔者在A幼儿园进行了随堂听课，先了解幼儿园的课程实施情况，发现在幼儿园的课堂上，尤其是中班和大班已经学习的基础的拼音和算术，大班甚至已经让幼儿学习认字和写字，并且还布置的家庭作业，这是严重与课程实施的观念相悖的行为。针对这一问题笔者对幼儿园园长和教师进行了进一步的访问，访问资料总结如下： Q：目前贵园的大班已经学习到了认字和写字，这个与课程实施的理念是否相悖，是否会影响到艺术领域课程的实践？（园长） A：这个问题我们也知道，幼儿教育小学化是一个很现实的问题，我们也想在办园的时候完全按照课程实施的理念来进行，和城市的幼儿园教育看齐，但是我们园中都是农村的孩子，家长的观念和城里的家长不一样。在幼儿园开家长会的时候，孩子家长已经和我们老师反映了为什么不教算术，不教拼音，还说他家旁边的小幼儿园已经学习到什么程度了，邻居家的孩子已经会认识几个字了，我们幼儿园为什么还不教孩子学习这些，每天就领着孩子做游戏、练审美这不是耽误孩子吗？我们对于这个问题，老师也给出了解释，也提出了艺术类课程的重要性，但是家长并不接受，觉得不能让自己的孩子输在起跑线上，我们也是没办法。 然后笔者又对幼儿教师进行了访谈，得到的访谈结果和园长的大体相同。 从这些访谈资料可以看出，幼儿园在课程实施中不仅仅受到了园长和幼儿教师的影响，家长的态度也是很重要的一个影响因素，也严重的影响到了幼儿园日常的教学活动，给A幼儿园艺术领域课程实施带来了阻碍。 （三）A幼儿园艺术领域课程实施特征 1.幼儿活动安排不均衡 幼儿园的课程实施需要对幼儿的情感、态度、能力、知识和技能五个方面全面发展，在课程实施的选择上需要全面覆盖健康、语言、社会、科学和艺术。但是在实际的幼儿课程实施中主要侧重点还是语言和科学，艺术领域课程安排过少不利于幼儿身心各方面的健康发展。 2.幼儿教育小学化 幼儿教育需要尊重幼儿身心发展规律和学习特点，在A幼儿园的幼儿课程实施中知识教学比重过大，幼儿教育小学化。幼儿教育小学化会让幼儿的童年都在学习知识、记忆知识，会让幼儿感到厌烦，不利于幼儿身心发展，甚至还会影响小学的学习。 3.课程实施名不副实 A幼儿园的课程实施尽管尽量按照教材上的来进行，也加入了一些奥尔夫音乐和蒙特梭利教学，但是收到教师和家长的双重影响，这些课程实施大都是做表面功夫并没有吸取到这些课程实施的精髓。 四、对A幼儿园艺术领域课程实施的建议 （一）园长需要提高领导力 课程实施在幼儿园是一项长期的工作，而幼儿园园长应该更好的发挥其领导作用，在平时的工作中深入到园中去，将更多的精力放在教育实践中，而不是花费在财务、人事、后勤等方面。幼儿园园长的领导能力还有待加强，可以让幼儿园园长多才加相关培训，及时的学习掌握相关课程实施的知识，才能更好的在幼儿园中推进课程实施。 （二）社会专家进入到幼儿园中指导 一般的农村幼儿园的园长和教师由于繁杂的工作并没有过多的实践、精力和经费去参加培训，尤其是幼儿教师更是离不开工作岗位。因此可以让社会专家进入到幼儿园中进行指导，在这个过程中政府教育部门也应该积极参与，帮助幼儿园克服困难，邀请专家到幼儿园进行定点帮扶，对幼儿园的课程实施加以帮助。 （三）加强对幼儿教师的培训 农村幼儿园的课程实施过程本身就是一个较为系统的实践活动，而幼儿教师是其中的影响因素，在这一情况下可以对幼儿教师进行培训，让幼儿教师能更为深刻的认识课程实施。在培训的过程中结合农村幼儿园的实际情况将课程实施更好地融入到实施中去，而不是指讲述课程实施的理论和城市幼儿园的应用案例，因此对幼儿教师的培训需要较强的针对性。 五、结语 综上所述，目前农村幼儿园教育已经得到了国家和地区的初步重视，社会各界也将关注的目光更多的转移到了农村幼儿园教育中，而农村幼儿教师也越来越重视课程实施，并且融入在平时的教学实践中。但是由于农村教育水平的影响，农村幼儿教育在课程实施的过程还存在一定的问题，造成了课程实施过程中的枯燥无趣，不能引起幼儿的兴趣，而且也忽略了幼儿的感受，导致农村幼儿园艺术领域课程实施的情况并不理想。针对这一问题，需要从根本对幼儿园的课程实施进行改革，不断提高农村幼儿教师的综合素质，而且在政府和社会各界都积极参与到幼儿园艺术领域课程实施活动中去，为其提供更为便利的条件，让农村幼儿也能各项素质综合全面发展，更好地完成农村幼儿园艺术领域课程实施过程，提高农村幼儿教育的水平。 艺术领域论文:新媒体在艺术设计领域的应用研究 随着网络应用普及以及新媒体技术的发展，受众的审美以及各种感官需求的提高，现阶段我们寻求的是以人的行为动因、思维方式为出发点的再现表现形式，从而多维表现信息传达的方式。信息交互设计是综合性很强的深入本质的设计学科，它使公共文化，信息在受众之间缩短了认知距离。因此，创新思维与创新方法的研究是应用好新媒体的重要方向。 为什么有些被设计过的产品深入人心？它通过新媒体的技术去表达、展现出来，再加以与用户量身定制的考虑。对于我们这些设计者来说，这个市场不断地考验着我们。用户早厌倦了死板僵硬的诉说方式，然而绝大多数媒体仍在用老套的语言强加于用户；用户也反感了平淡无味的操作界面，目前面临的问题我们要尽快解决，要在设计领域中将新媒体的技术发挥极致，共同打造一个融合当代设计与创意互动的公共开放空间， 并且借由 “互动设计” 的力量，让受众去接受，才会更好的获得信息。 交互设计方法体系 交互设计是以客户为基础，提供有效、高效，有用、可用和易被采纳的服务设计。参与用户调研融入用户体验是非常必要的，交互设计者要收集调研资料，统计体验回馈，进而调整产品的战略战术。多数用户需要轻松且解决问题的体验，“轻松”是对于用户来说的。为此，设计者应该调动一切力量，去完成并提供这样的体验。产品是没有生命的，需要设计师去定义，去赋予它生命，而且在用户需求基础上使产品具有独特的表现力。例如手媒产品，产品本身的反馈机制用户在一个页面逗留多久，在观看图表的哪个节点退出，这些信息就像被安排好的有秩序的邮件，最终传输到终端处理器，但最后出来的结果和用户的真实需求不符，表述不清，逻辑性混乱，相反还会给用户带来不必要的麻烦；再例如，乘坐地铁需要通过售票机，点击目的地，投币购票，然后拿着票进站上车，如果这一流程清晰合理，顺畅无碍，那么它也是一个合理可行的交互设计，服务也就达到了目的。分析数据也可以算是了解用户需求的一个途径，但数据往往与用户想要的相差甚远，所以设计团队要注意每个细节，而且在收集整理数据之后要做及时调整。总结以上，设计者如完成良好的设计必应思考五个原则，以用户为中心，团队合力创造，按顺序执行，真实呈现，顾全整体性。 创新思维与创新方法的研究 如何设计一个体验良好的不对等沟通机制，是信息与交互设计的关键，我们需要一个或多个创新的思维和创新的思维方法。现今的产品，服务与系统越来越适应使用需要情境和积极主动地配合用户的行为动作，甚至为用户想到下一步的预案。新式的交互方式开始转变人们对传统产品设计的认识，例如用双手多点触摸的方式放大照片，用手在空中上下划动的方式，滚动网页相对于滑动鼠标滚动方式，这些设计是基于人的行为习惯创造出来的，让用户感到心切，操作愉悦。交互加入体感手段，这便是是通过看得见，摸得着实体交互设计帮助用户和产品，服务与系统交流的手段。体感交互意味着人体与有形物体的交互，在体感UI里一定会找到可握持和可触摸的元素。相对于基于电脑屏幕的人机交互而言，会更有效地帮助设计开发和提高用户与产品的交互模式，因为体感交互显得更亲密，更简单，更通情达理和更具有美学意义。 用户在服务过程中，以时间为维度与相关触点产生关系并形成体验，从服务前的期待到服务中的体验再到服务后的评价，形成服务的闭环。不要在意用户提出的具体产品功能，抓住他们真正想要的。用户要的是能争取最大利益，要的是稳定和高质量，要的是全世界都能看到他们的信息出现在各个媒体上，并有效的传播，这些需求才是我们真正的关注点。 虚拟时代的设计思维 虚拟时代的到来是商业的新模式，也是新的机，互联网拉近了每个个体之间的具体，用户在任何时间，地点都可以接收到信息，甚至达成交易。互联网的特点是高速传递，复杂的产品很吸引人却不可持续，因为主流用户很难找到自己真正需要的功能，他们会用快速浏览的方式，很多信息会因为冗长无味的话被忽略掉，甚至导致有效信息也被跳过。将界面与典型的习惯个性关联起来，抓住关联性，更容易使用户更加投入。在乔布斯把“交互设计”扩展到了普通人都能感受到其威力的虚拟时代，更讲求生存，而不是太多的讲求美观和内容精彩丰富。苹果产品顺应了这个时代，简洁的信息传递抓住了每个使用者的心。高新技术本身，毫无疑问非常炫，然而甚至并不一定能够取得商业上的成功，更不一定影响世界。 交互设计的发展 交互式新媒体技术将在明天不断的拓展，与国外对比，国内的新媒体的发展比较晚，技术还存在一定局限性，软硬件结合还是最大的问题，从事具体工作的人员经验不足，应用手段还很单一，与艺术品结合的不够合理，而且没有创新。目前一些高校教育也只有部分教师在做兴趣实验类的艺术尝试和研究，成果均不成体系。在艺术高校应抓紧培养相关方向的人才，在教学中必须利用先进的技术，以交互设计，个性化设计，虚拟技术设计为主要方向，提高我国整体艺术表现技巧，更要紧跟市场，深入生活，顺应时代的发展才是新媒体该前行的方向。 （作者单位：西安美术学院设计系） 基金项目：西安美术学院人文社会科学研究项目：项目名称：新媒体在艺术设计领域的应用研究；项目编号：2015XK064 艺术领域论文:幼儿园艺术领域舞蹈教学初探 舞蹈是人们用肢体语言表达思想和情感的一种方式，从人类诞生的那天起，舞蹈便先于语言而存在了。我国的儿童舞蹈已经形成一套完善系统的专业分类和分级，但在幼儿园里开设舞蹈专业到目前为止还没有系统规范的指导方案，幼儿园的舞蹈教学只是艺术活动的一种教学手段，它是音乐教学的一部分。我园作为致力于走艺术特色教育道路的幼儿园，如何让幼儿在保证身心建康又寓教于乐中学习舞蹈？如何让幼儿在舞蹈活动中获得快乐的情感体验？如何让幼儿用肢体语言来描述五彩缤纷的童真世界？这些问题一直是我园探索和研究的课题。就幼儿舞蹈教学而言，必须以幼儿的发展规律为依据，有计划、有目的地进行舞蹈基础培训，让孩子们带着好奇与兴趣，轻松快乐地用自己的肢体语言、用优美的舞姿来诠释这个丰富多彩的世界！ 一、激发幼儿兴趣，感受舞蹈艺术教学活动 《纲要》中提到：要激发情趣，激活兴趣。首先，节奏训练是舞蹈教学的有效手段之一，比起旋律更为基础的是音乐的节奏，节奏也是联系幼儿舞蹈的最得力的桥梁纽带，而作为音乐元素的节奏，在舞蹈中具有核心作用。小班阶段，培养孩子的节奏感尤其重要，因为节奏是舞蹈的灵魂。我们可以选择拍手、走路、孩子熟悉的儿歌、小动物的叫声、钟表的声音、拍球等，利用这些自然节奏结合音乐来训练，让幼儿对一些基本节奏产生感性的认识。教学活动要面向全体幼儿，需要老师耐心指导，寓教于乐，加深孩子们的印象，经过一段时间的磨合，逐步在跳跳、玩玩中提高对舞蹈的兴趣。其次是模仿能力，幼儿一听到欢快活泼的音乐，马上就会手舞足蹈，摇头晃脑，如《虫儿飞》《快乐碰一碰》《能干的小手》等，使幼儿感到好学好记，很容易理解接受。这一阶段幼儿参与活动的时间比较短暂，兴趣容易转移，作为教师，在舞蹈教学活动中就要采用灵活多变的教学方法，引导幼儿主动参与舞蹈活动，让他们体验快乐，并逐渐获得成功的喜悦。 二、启迪、引导幼儿，尝试参与舞蹈艺术教学活动 中班阶段的幼儿更喜欢参加舞蹈活动，体验其中的快乐，主动积极地用肢体语言表达自己的想法，并能与他人合作，增强对舞蹈活动的探索与兴趣。这一阶段舞蹈活动的要求在于提高，动作更协调优美，面部表情更丰富，融入有目的的舞蹈学习，但舞蹈基本功训练是单调枯燥的，慢慢地幼儿对舞蹈失去兴趣，不愿主动学习。我园每天一小时的游戏化体验式教学法非常实用，让幼儿玩中有学，学中有玩，增强学习舞蹈的兴趣，使其在学习舞蹈的过程中保持兴趣的稳定。如学习“进退步”时，为了让幼儿感受动作特点，教师先让幼儿观看触摸摆动仪，再采用小脚向前踩小动物的游戏，踩完要还原，比一比谁踩得快；教“踏点步”时可以脱掉一只鞋，来区分脚步，再感受身体像小皮球一样上下弹动；横叉练习很疼，我们先让幼儿做一只趴在地上的小青蛙，边听歌曲边练习，比一比谁扮演的青蛙像，这样既形象又有趣，无形中幼儿就学会了；舞蹈动作“吸跳步”对孩子来说非常难，在教的过程中表演“找妈妈”游戏，规则是交替抬腿撒娇向前跑找妈妈（老师当妈妈），看谁腿抬得高。孩子们兴致很高，不知不觉中学会了，同时增进师生之间的情感。幼儿通过每天的感受参与，把枯燥的基本动作变为具体事物作模仿，启发幼儿的形象思维。舞蹈游戏能保持游戏本身的可玩性，还能鼓励幼儿积极思考，同时也能完成舞蹈动作，在轻松的游戏中掌握技能技巧。舞蹈的游戏性和技巧性相兼容，让幼儿在“活动”和“玩”中体验到学习舞蹈的快乐。 三、感染幼儿心灵，体验舞蹈艺术的唯美 大班阶段，幼儿经过初期的兴趣、感受并参与舞蹈活动，进而达到主动参与的目的。幼儿园舞蹈教学分为游戏舞蹈和表演性舞蹈，我园的艺术特色教育有效地将两者融合在一起，在游戏舞蹈的基础上进行表演性舞蹈活动的普及和发展。我园教师运用舞蹈与音乐、游戏、环境创设相融合的舞蹈教学模式，在舞蹈活动中教师精神饱满，注重以幼儿为主体，用丰富的表情来感染幼儿，更好地激发幼儿的兴趣，让他们学会轻松愉快地参与表演，从而自如地表现自我，展示舞蹈的魅力。 教师还要善于发现并捕捉幼儿在自由表演中的一些动作，创编到舞蹈表演中，从而激发幼儿兴趣，更快掌握动作要领，使幼儿舞蹈水平从韵律节奏、音乐欣赏到舞蹈技能技巧表演逐步提高，最终达到舞蹈表演效果好的目的。观看过我园幼儿舞蹈表演的专家和老师认为：幼儿舞蹈不在乎技巧多么精准，而取决于幼儿陶醉在自我的舞蹈世界里，尽情地享受和展示美的韵味，这就是幼儿舞蹈艺术的魅力所在吧！我园编排的芭蕾舞《天鹅湖》片段，在排练过程中，就是把舞蹈分成四个层次：一是教师和孩子一起游戏，观看芭蕾的一些基本特点；二是模仿与练习足尖技巧，调动孩子们的积极性，锻炼孩子们的坚强意志；三是教师参与舞蹈作品的表演，让孩子们欣赏到老师的本领，坚定学习舞蹈的信念；四是在舞蹈教学中给孩子们提供自主探索、想象、创编的机会和空间，用孩子自己喜欢的方式创造性地表现艺术活动。 舞蹈既有艺术的感染力，又不失童趣、童真的表现力，我园经过多年的探索积累，以及老师们不懈的实践钻研，创造出舞蹈教学的一些方法和经验，掌握舞蹈教与学的一些技巧，取得一定的成绩，使幼儿舞蹈成为我园特色教育中最富有艺术感染力的一抹色彩，我们将继续探索钻研，让幼儿舞蹈在快乐有趣的环境里更好更快地发展提高！ （作者单位：河南省文化厅艺术幼儿园） 艺术领域论文:关于数字媒体技术在艺术设计领域的发展 【摘 要】数字媒体技术为当代艺术发展注入了新的活力。数字媒体技术的出现与发展革新了艺术的创作和表现方式，使艺术具有了广泛的参与性。但事物都有两面性，数字媒体技术的出现也给当代艺术发展带来了一些问题。文章从实际情况出发，讨论了数字媒体技术对艺术设计带来的变化，以及当数字媒体技术广泛应用于当代艺术后，为艺术设计带来的隐患。 【关键词】数字媒体;艺术设计;发展 数字媒体技术是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术。艺术设计是通过审美创造活动再现现实和表现情感理想。将数字媒体技术应用于艺术设计中，改变了传统艺术设计的方式，同时也影响了当代艺术设计的发展趋势。 一、数字媒体应用对艺术设计带来的变化 （一）数字媒体应用提高了艺术设计的广泛参与性 数字媒体应用在艺术设计中，最大的益处是提高了艺术的广泛参与性，使艺术不仅仅是专业人士的特长，更成为了普通大众都能参与其中的娱乐。这也真正符合了艺术的定义。艺术是人类以情感和想象为特性，通过审美创造活动再现现实和表现情感理想。通俗的说，艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。而传统的艺术，如雕塑、油画、书法、文学等，这些都需要通过专业的学习，才能被专业人士利用借以表现内心世界和现实世界。对于普通大众，难以通过艺术的手法表达情感和想象。 但是，数字媒体技术的出现和应用改变了这一现象，其为普通大众提供了艺术设计的途径，使未经过专业训练的普通大众也可以参与到艺术设计过程中。例如计算机绘画技术，通过提供一些图像处理工具、图像特效模式，可以使人们在短时间内利用画图工具实现绘画创作，使普通人可以利用绘画表达内心世界和反映现实生活。再例如数码相机的出现，大大降低了对摄影者摄影技术的要求，使没有摄影基础的普通大众都能创作出精美的照片。 （二）数字媒体应用为艺术设计提供更多灵感 数字媒体技术具有较强的虚拟性，这为艺术设计提供了更多的灵感和思路，开拓了艺术设计的想象空间。艺术家可利用数字媒体技术在艺术设计完成前模拟艺术场景，模拟的艺术场景可为艺术家提供更多的灵感去改善艺术作品或创作艺术作品。例如，在房屋设计过程中，利用计算机模拟进行房型、装修配色的模拟可以帮助设计师找到最佳的设计方案。 同时，数字媒体技术作为当代艺术设计的重要辅助工具之一，由于其灵活性、虚拟性，降低了艺术设计过程中的成本损耗，也为艺术家提供了更多的艺术方案去尝试，促使了新的艺术灵感的出现，也促进了艺术设计的创新。 二、数字媒体应用为艺术设计带来的隐患 （一）艺术作品对数字媒体技术过度依赖 艺术作品是艺术家通过审美创造活动再现现实和表现情感的工具。艺术作品是有灵魂的，它反映了艺术家的情感和理想。同时因为艺术作品的审美需求，它应该是兼具美感和灵魂的。数字媒体技术通过特效手段、高科技提供了一条快捷途径创造美感，因此被广泛应用于当代艺术作品中。比如随着3D技术的出现，大量营造视觉冲击效果的影片纷纷上映，这些影片在给人们创造了短暂的视觉享受后，由于缺乏灵魂性，难以带来思想的共鸣，引起人们的思考，这些艺术作品并不能称之为真正的艺术作品。 随着生活节奏的加快，一些艺术公司或艺术工作人员试图在短时间内批量生产艺术作品。美感是艺术的表象，灵魂和思想是艺术的本质，但本质一般很难在较短的时间内被人们发现并欣赏。因此过度依赖数字媒体技术创造一些具有美感的作品，成为了当代艺术作品的一个发展趋势。但这个趋势是不容乐观的，这个趋势使真正的艺术作品淹没在大量虚假的艺术作品中，并使一些艺术人员不去花时间花精力提升自己，钻研真正的艺术。最终造成了艺术作品质量的下降。 （二）艺术作品泛滥、严重商业化 当代世界对经济发展的重视，也对艺术的发展造成了重大的影响。而在经济利益的刺激下，利用数字媒体技术创造艺术作品成为最受欢迎的方式，被大量艺术公司应用和吹捧。经过高科技技术特效包装的电影、电视剧成为最受欢迎的艺术作品，利用计算机绘画技术制作的漫画、网络游戏也成为最受商家和消费者喜爱的艺术作品。而油画、雕塑、文学这些真正的艺术作品却只得到少数人的赏识，商家也不愿意在这些较为冷门的艺术作品上投入太多的资金支持。 这种在经济利益推动下的发展趋势影响了艺术设计的多样性发展。一方面，艺术设计趋向于大众化、商品化、利益化，使艺术的本质掩盖在大量金钱和技术包装的伪艺术下;另一方面，艺术设计趋向于同一性，大量没有灵魂经过数字媒体技术生产的艺术作品，像是一个个的复制品，缺乏新意和创造力。 三、结语 总而言之，科学技术的发展对艺术设计带来了巨大的影响。尤其是数字媒体技术在技术设计中的应用，彻底变革了艺术设计的方式。数字媒体技术作为艺术设计的主要辅助工具，极大降低了艺术设计的难度，使普通大众也能参与到艺术设计中，同时也为艺术设计提供了更大的创作空间和多样化的创作方式。过度依赖数字媒体技术会造成艺术设计的趋同化和批量化生产，使艺术设计缺少灵魂，质量大大降低。另外，要注意商业化模式对艺术设计发展趋势的影响，使艺术作品朝高雅、深刻的方向发展。 艺术领域论文:浅谈在艺术领域中对探究性活动的理解与思考 [摘要]探究性活动是一种强调儿童自主的积极投身其中的活动方式，对于儿童来说，就是自己感兴趣的，乐于接受的活动方式。能够满足儿童自我实现的愿望，适应儿童的发展规律和特点，尊重儿童的选择权利，为儿童一生的成长打好基础。 [关键词]探究 发现 理解 一、对探究性活动的一般理解 1.探究性活动的内涵 探究性活动是一种强调儿童自主的积极投身其中的活动方式，对于儿童来说，就是自己感兴趣的，乐于接受的活动方式。比如新《纲要》艺术领域教育内容与要求是这样表述的：“喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”这里强调了儿童自己的愿望、自己的情感体验、自己的表达方式。因此，在艺术活动中采用探究性学习活动方式，能够满足儿童自我实现的愿望，适应儿童的发展规律和特点，尊重儿童的选择权利，为儿童一生的成长打好基础。 2.探究性活动的分类 实际上，探究性活动有多样化的设计模式，从自主获取信息的角度看，可分为接受式探究活动和发展式探究活动。 （1）接受式探究活动 接受式探究活动是儿童主动的直接收集整理现成的信息。如在韵律活动中，儿童对头脑中已有的小动物叫声、小动物走路的单一动作进行收集、整理，创作出《小花猫》舞蹈。这是儿童从现成资源中主动收集的信息，因此被认定是接受式的探究活动。 （2）发现式探究活动 发现式探究活动是没有现成的信息可以直接收集，而必须有探究者经过观察、实验、调查、解读等活动过程，通过整理分析来获得或发现。如：还以上面的例子来说明，儿童没有掌握现成的小猫动作，而是通过自己对猫的观察，创造出了自己想象的小猫的形象动作。这就是让幼儿在发现式的探究活动中自己去感悟和解读。 3.接受性活动方式与探究性活动的关系 接受性活动方式与探究式活动方式在儿童活动中都不是唯一的方式，二者各有所长，应该相辅相成，互相促进。在实际活动中，儿童围绕一定情境或问题开展的主动搜集资料的过程，虽然是接受式的，但都是主动的、积极的的探究性活动的一部分。因此、应该提倡以主动积极的探究方式来学量的间接知识，把间接知识的学习纳入到多样化的探究过程中。运用自己已有的知识和经验获得新的理解，产生出新的意义。 二、探究性活动中应注意的问题 1.对探究性活动的操作方法和技巧不必要求太高 探究性活动的重点不是方法手段的要求，而是要注意引导儿童直接参与探究的过程，从亲身体验中获得探索的兴趣，在探究过程中提升探究素质，为终身学习打下良好的基础。 （1）通过探究满足儿童的求知欲好奇心。 （2）通过探究培养儿童获得自然全面的发展。 （3）通过探究培养儿童体验美、创造美、表现美的情趣。 （4）通过探究使儿童逐步获得对艺术探究本身及艺术本质的理解。关注的重点正是儿童学习作为探究本身的那些共同方面那些具有广泛迁移价值的，在儿童学习中或走向社会后也能有所启示和运用的共同方面。 2.探究中要辩证处理好儿童自主与教师的指导关系 儿童从幼儿园时的探究到小学、中学、大学的探究，是一步步循序渐进的过程，孩子自从自发的行为到采取有条理的态度，漫无目的的发问到有选择性地提问，从毫无目的的观察到更为合理、井然有序的研究。无论哪个阶段或水平的探究都伴随着疑惑、阻力、障碍、专注、紧张和艰辛，兴奋和喜悦等。 那么，教师重点该指导探究哪些方面内容，如何指导，何时介入，介入多少，哪些指导是必要的，怎样指导才充分，何时提供材料等等。在实际工作中，教师介入过早，儿童探究的时间就会缩短，就会减少儿童自主发现的机会。教师介入过晚，会让儿童长久地处于无助状态。因此，教师要准确把握儿童在探究性活动过程中的探究程度，促进幼儿探究意识与创新能力的发展。 3.探究中教师首先要能够倾听儿童的叙说 “教育的过程是教育者与受教育者相互倾听与应答的过程。倾听受教育者的叙说是教师的道德责任。”如在艺术欣赏活动中，教师首先要认真倾听儿童对作品的初步认识，了解儿童初步的感受和理解。在儿童进行交流时，教师通过倾听能轻易辨别出哪些儿童具有更高的理解与悟性。在倾听儿童语言表达时，能敏锐发现儿童的疑惑，及儿童经验背后已经拥有和仍然缺失的东西。从而决定在何时介入、以何种方式介入进行补充和调整。 4.在探究中要注意儿童之间的合作与交流 探究过程需要儿童之间的合作、理解和各种协调一致的尝试。在合作交流过程中，可以帮组儿童学习按照一定的规则开展讨论的艺术，学会相互接纳、赞赏、分享、互助等。这也是培养儿童追求科学与民主精神的基石，这种探究性思维与存在方式应当从幼儿抓起，否则使儿童在理智上缺乏独立性、自主性。 5.珍视探究中儿童独特的感受、体验和理解 探究中儿童会产生不同的感受和体验，对问题也会有不同的看法和理解。这些都是儿童积极投身和亲历探究实践之后所获得的，应该珍视。如在音乐活动中，经常会出现这样的情况。对一部作品，每个儿童的体验感受不同。一千个听众，就有一千种内心感受。会产生千个艺术形象。教师对作品的理解往往要更深刻，在探讨处于特殊的位置，而儿童的思维和认知更敏锐更自然更真实。因此，要“尊重每个儿童的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。” 综上所述，探究性活动是儿童通过游戏操作等亲身实践来发现知识，并能运用已有经验解决简单问题，逐步形成探究性活动的心向，学会探究的方法，同时形成主体性人格、合作能力、科学精神等社会性品质。然而，要想转变幼儿学的方式，关键在于转变教师教的观念和行为方式。因此，教师在教育实践的探究性活动中，逐步掌握自我更新和自我超越的能力，从而形成创造性的人格特征，获得专业和人格的双重成长。 （作者单位：辽宁省辽阳市宏伟区教师进修学校） 艺术领域论文:在艺术领域和科学领域中渗透新的教育理念 一、在艺术领域中发挥幼儿的想象力和创造力 艺术领域包括音乐和美术两部分，在音乐课中，不能只强调技能的训练，还应引导幼儿去创造美和发现美。 音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维活动，它对培养幼儿的创造意识和创造能力具有独特的作用。在音乐课中首先是初期的模仿阶段，但我很快领幼儿跨越这一阶段进入探索期，引导幼儿大胆地创新、独立思考，发表自己独特的见解。如用动作的形式表示高低音，孩子们进行了大胆的创新，张大嘴表示高音，闭嘴时表示低音，抬头时表示高音，低头时表示低音，用声音表示高低音时，用大声表示高音，用小声表示低音，老虎大声叫表示高音，老虎小声叫表示低音等等许多有趣的动作、声音或表情来表示高低音。用绘画的形式表示mi/sao/la的高音时，有的孩子画了气球，小气球表示mi，中气球表示sao，打气球表示la，他们唱着356　356　356　356的歌，面对这些稚嫩的创造，我都给予肯定和鼓励。平时学习歌曲时，比如学习《表情歌》这首歌曲，按书上要求的歌词，我全部授给幼儿，然后我鼓励幼儿创造歌词，幼儿创造了“我淘气时，我就蹦蹦跳跳”等等。 在美术活动中，我也时时不忘现代新的教育理念——创新教育。绘画时我把主题变成了一个小故事，比如在绘画《小墨鱼》时，我首先编了一个相关的故事，孩子们听得很入神，我突然停住了讲故事，绘画起了《小墨鱼》，孩子们很感兴趣地听着故事，然后开始作画，由于他们还沉醉在故事之中，所以，他们非常富有创造力地进行了作画，姜xx小朋友在小墨鱼的头都画了许多小泡泡，说是被大鲨鱼撞的。于xx小朋友添画了许多小鲨鱼，长着比身体还大的嘴巴，紧追着小墨鱼……就这样，孩子们的一幅幅有趣、生动的作品出现在我们面前，并且滔滔不绝地讲着自己的作品，就这样，不仅锻炼了幼儿的想象力，也发挥了幼儿的口语表达能力。同时，幼儿的创造力也被开发出来。同时，我还利用粘贴课对幼儿进行创造性教育。一次上课时，我出示花生壳，问幼儿像什么？（他们说像鸭梨、像小鸟、像蚂蚁等等）通过孩子们的想象力，我设计了一节粘贴课，既然大部分的孩子都说像鸭梨，我让孩子们先绘画了梨树，然后想办法把梨贴到树上，画上梨把儿，有的幼儿又用花生壳横着粘贴在树下做毛毛虫，孩子们真的非常富有想象力和创造力。在美术课上吹画时，我让他们随意创造随意吹，孩子们的兴趣很高，鼓起小嘴巴“呼呼”地吹着，随着颜料的走动，吹出了千姿百态、千变万化的图形来，有的说是狮子、狗、碗、怪物、小人等等，孩子们的想象力在这节课中得到了充分的发挥，为创造打下了基础。剪纸课上，我让孩子们剪窗花，告诉他们可以随意折，然后也可以随意剪，他们剪得不亦乐乎，各种图案千姿百态，形状也各不相同，张xx小朋友剪了一个椭圆形的窗花，而且花纹酷似小蜗牛，特别好看，受到了大家的一致好评。 二、在科学的领域中培养孩子的想象力和创造力 科学包括数学和科学，数学课上我教幼儿认识数字0～10。有一次，我出示数字8，问孩子像什么。他们说像麻花、像糖葫芦、像羊肉串、像两个小勺子、像鸭蛋、像望远镜等等，他们的想象力真的是超出了我的意料，孩子们像一群聪明的小天使，想象力真的是丰富极了，继而，在8这个数字的基础上，学习了8的排序，效果很好。 三、在日常生活中时时培养幼儿的创新能力 我们都知道东北的天气很冷，到了寒冷的季节，教室的玻璃上会结一层薄薄的冰，俗称冰花，那些图案可谓神奇至极，真是大自然赐给人类的艺术品。孩子们来到了幼儿园，看着玻璃上的图案七嘴八舌地议论着像什么，针对孩子们的议论，我抓住了时机，进行了一堂“可爱的窗花像什么”的课，孩子们展开想象的翅膀，争先恐后地回答像兔子、像大灰狼、像尾巴、像苹果、像小孩子在笑，我借机说，请你们用看到的图案编故事吧，孩子们看着窗花滔滔不绝地讲着自己的故事。火柴是孩子们都经常看到的日用品，我发现孩子们都很喜欢这些小棒棒，于是，我给他们准备了足够活动用的火柴，这下孩子们的兴趣可高了，他们利用火柴棒摆出了许多我意想不到的图案，有的小朋友摆出了鱼刺、有的摆出了火车道，有的摆出了小鱼，有的摆出了小房子，有的摆出了小栅栏等等，幼儿的想象力和创造力在这小小的火柴棒上发挥得淋漓尽致。俗话说，想象是创造的源泉，所以，在教育教学活动和日常生活中我时刻不忘发挥幼儿的想象力。此后，我还领着孩子进行看天空中的白云想象讲故事等等一系列的活动。 只有让孩子展开想象的翅膀，孩子才会真正地进入快乐的创造空间，让天下所有的幼儿、教师都为此而共同努力奋斗吧！ （作者单位　吉林省通化县第二幼儿园） 艺术领域论文:色彩在艺术领域的运用 摘要：色彩对于人类来说是必不可缺的一种语言艺术，它在我们的生活当中占着非常独特的地位。色彩无时无刻不对我们生理和心理带来一些变化，常常会因为色彩的改变心情也随之改变，而色彩对于艺术领域来说则更加扮演着非常重要的角色，只有把它运用好生活才会随着色彩更加的丰富多彩。 关键词：色彩；艺术领域；运用 色彩在我们现在所处的环境当中是无处不在的，它能给我们带来多姿多彩的生活，人对于色彩的感知效应是最明显的，色彩的美感和它所应用的范围是非常的宽广的。 色彩所涉及到的范围非常的多，比如：社会、历史、科学、哲学、心理学、美学、生态学，与文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑、工业设计、服装设计、装潢设计等等领域。 每个领域的色彩的运用会给我们人的心理和生理带来不一样的感知效应。人对色彩的反映是普遍的，色彩的象征性也是非常鲜明的，不同时代、不同文化、不同地域、不同国家与民族喜欢的色彩不同，色彩的忌讳也不同。比如在我们国家中国封建社会统制严格时期的建筑中，所使用到的色彩都有着非常严格地规定。皇宫建筑里以红墙金顶为主色调，而民宅和平民百姓是不能使用红色的，是有禁令规定的，只能使用的颜色是白墙黑瓦顶。而在西方国家当中，红色一般是天主教的基本象征，称为红衣主教，有着至高无上的威严。另外，在西方的许多建筑中经常会采用红色的坡屋顶与红色的墙壁，这些已经被作为西方建筑民族文化留存下来。 以上提到了拟用红色为代表，简单的阐述了色彩代表着不同国家的文化，那么这里也只是说了不同色彩共性里的一小部分。随着科学文化的发展、人们年龄的变化、所处的地域环境的不同、工作性质的不同、国度的不同、民族的差异，每人对色彩文化的理解和联想空间也会随之有很大的变化。目前色彩在很多的艺术领域都占有了不可或缺的地位。 一、色彩与平面设计 色彩在应用到平面视觉艺术领域的时候，其色彩的高效能运用表现得尤为突出。比如在一些书籍装帧设计、包装设计、标志设计、广告设计等。其共同的特点都是以设计语言，即以鲜明的色彩语言和简洁的形象，构成以色彩为主导的极富视觉冲击力的整体形象凝聚成艺术表现力，体现内涵精神，感染、吸引欣赏者的眼球。色彩应用的造型艺术特点，在色彩与形象艺术表现上，艺术家都是以其独特的个性化色彩语言的表达方式以及高超的绘画技艺，充分表现了艺术创作作品的内涵。不论是用何种艺术形式以及选用何种不同材料，都体现了作品个性化的风格。为了突出艺术主题，在造型艺术作品中，色彩成为各种艺术家通过在自己作品中的运用来宣泄情感、表达主题思想的最主要的手段之一，同时注重对色彩语言的气氛营造与形象的完美统一。如美术大师凡高的油画作品《向日葵》等等。 二、色彩与服装设计 色彩对于服装设计而言，如果说色彩对于建筑是一个民族、国家、社会、经济、科技、文化发展的缩影，是城市舞台中的主要道具及背景，那么服装各异的人在剧中就应该是扮演着主要演员的角色。服装设计是以人为载体，通过服装搭配能比较充分体现出人的身份、体态以及职业与文化修养，同时也能反映出其特征及内在气质。同时人车的流动，时间场所、环境的变换，成为城市躯体中流动的血液，充满生机。可以想象，几百万人口集中生活在有限的几十平方公里的建筑高密度的城市里，服装上的色彩各异的人们或许漫步在街头、绿地、广场，或许在商场、酒店、舞厅、办公室，或在行驶中的公交车、私家车中，几百万个移动的色彩以不同的频率、速度在流动、交汇，成为流动的景观，在阳光和室内灯光的照射下，与静止的建筑、四季变化的绿色景观遥相呼应，形成了城市迷人的色彩景观。服装设计有着它独具特色的色彩艺术，无声地传播着人类爱美的心声，燃起人们热爱生命、渴望追求美好生活以及对文化知识、高尚的审美境界的追求。 三、色彩与工业设计 色彩当中的工业产品设计，那么在这个艺术领域内，首先要解决的问题是不要使色彩彩绚丽夺目，也不是色彩在工业产中所要表达的特征，而主要的是人们对产品的使用功能需求问题。工业产品体现了产品的品质特征，除外形、表面特征外，更重要的是决定产品结构、功能关系，得到满意的整体。设计的最终目标是使人减少劳心、劳力、缩短人与对象的距离，达到人的生理与心理的平衡。因此其色彩是为人的赏心悦目与实用而设计的。例如在我们的产品设计的医疗器械当中，医疗设备都使用的色彩都是比较淡的白色，其原因特点在于白色易于稳定和缓解患者的烦躁紧张情绪。平时生活当中所看到的重型机械和消防设备，大多采用黄色和红色，目的在于给人们注意信息，禁令人们注意，此处危险不宜靠近。再比如精密贵重的拍摄机器与家用电器，大都是使用的有金属感的银灰色或黑色，原因是这些色彩不易使人产生疲劳，而且还具有高贵、悦目的美感。随着社会的进步和经济的发展、科学文化的提升，人们的审美标准也在不断地改变与提高。日常生活当中所必备的一些产品不单单是为了满足功能性，还要满足视觉观赏性，这就要求色彩运用的表现力了。因此现在的市场竞争中，生产厂家在其产品的设计上十分注重产品的一系列要求，做到审美与功能缺一不可，多样化的风格并存。如平时普通家里使用的卫生洁具系列、橱具系列、家电系列等。 四、色彩与环境艺术设计 色在环境艺术当中的应用，那么对于环境艺术当中的色彩来说应用起来就比前面几个提到的艺术领域要复杂的多。除了要与前面所讲的部分有着密切关系外，其自然环境本身还具有特殊规律可寻。人类创造了各种景观环境，有人为的和自然状态存在的，在自然景观环境中色彩会随着时间、季节、气候、地理环境的变化而变化，难以预测它的特征。那么其实这些变化都是已经直接或间接地参与了整体环境色彩美感的营造。比如我们都知道五月是去日本东京旅游观看日本樱花盛开的最佳季节；二月份的冬天是去吉林观看雾凇的雪景、也是去哈尔滨观赏冰灯的好时候。雨季来临时，色彩也会随着跟着来变换，产生出各具特色的景观环境出来。不同时候人们总是会想到说这个季节某个城市的景色又会有什么奇观。比如东北的镜泊湖、贵州的黄果树；西双版纳的原始森林和植物园等等。这一切丰富多彩的色彩都是大自然带给人类的，使人们在饱赏奇妙独特的景色同时，还得到了心灵上的愉悦。随着环境的提高，人们越来越不满足那如同“水泥森林”般的城市，更向往高科技的功能，如智能化的建筑坐落在森林、花园之中，会使人们感觉到仿佛生活在大自然的怀抱里。目前社会的发展，人们正向着这一目标而努力，加大了对城市建设景观环境表现的力度，采取了很多的措施，建设人造自然景观，如增修假山、运河，可以多增设一些融娱乐与观赏为一体的城市化广场；增加城市当中的绿地面积；多种植一些花草树木，本身自然景观所创造出来的色彩就已经营造出了一个很美好的诗情画卷了，这本身就是自然环境中所赐予我们的色彩本身的独特美观。 艺术领域论文:浅谈数字艺术领域中Dv作品的影像空间特点 摘 要：纪实美学中最新兴的Dv，是多元文化的时代产物，使传统的纪实美学得到了更大的发展空间。对于中国影视艺术在新世纪全球化背景下的健康发展，对于人们可以更全面的认识影视的社会文化功能都具有很远的意义。 关键词：数字艺术；Dv；影像空间 当今社会的数字艺术和影像艺术文化已经成为中国乃至全世界社会占主导地位的文化形态之一。影像艺术不但更加全方位的冲击着传统的艺术观念和文化形态，也改变了原有的艺术形态，是艺术领域与社会生活的完美综合。深刻的影响着几代人甚至是将来人们的生活、语言以及思维逻辑等诸多方面，此外影像作为反映本民族社会生活的艺术种类，折射着民族文化精神与文明的进程。 随着科技技术的日新月异，影像作品的种类繁多起来，从20世纪80年代中后期开始，数字艺术成为人们关注的热点，它给传统的计算机系统、音频和视频设备，给人们的工作、生活、娱乐带来了翻天覆地的变革。利用多媒体技术改进传统艺术的制作流程，从而改变了影像作品的内容和形式，让艺术作品数字化、多元化的展示在人们面前。多媒体技术的超强功能影响着声光电等多种艺术品的制作，也影响着人们对艺术品的欣赏方式。艺术家们可以通过多媒体系统的帮助增进其作品的品质，数字合成可以让设计者利用器材、工具等声音画面输入，然后进行剪接、编辑、制作不合乎现实的夸张绚丽的特殊效果。 Dv作品是电影对于新元素的吸收，同样也是新兴的影像形式。无疑是当下数字艺术领域的一个较为热门的话题。它已经悄无声息的融入到人们日常生活中方方面面。对于这个新生事物，它在众生喧哗中“各说各话”，已经成为了高科技与新文化的潮头。从摄像设备演化为社会热潮与生活时尚。它包含的信息量之大带给了人们更直接、更方便的接纳着技术及艺术、日常生活及社会文化的广泛话题。它就是现代高科技与影像艺术的结果。 Dv是数字视频摄像机——digital video的英文缩写，它采用数字信号的方式在现有的电视系统中将播放质量达到了专业摄像的图像效果，音质达到cd级别，并且还统一了视频格式。而使用器械的体积小、方便携带、操作简便等这些优点奠定了它能够传播迅速的必然性。正如“爱电影”影片公司执行副总裁亚当.斯泰因所说：“现在人人都拥有一部摄像机，有利于他们占领好莱坞的重要位置。其目的在与发挥自己的创造性才华。以便制作出更加精彩的内容。”是啊！ Dv这场运动很快在全世界流行起来，20世纪90年代后期，拒不完全统计1998年以来，全国各地都先后举办过独立影展或作品展。现今高校中大学生日渐成为Dv文化的中坚力量。在新兴的时代，媒体的互动性、开放性、参与性、娱乐性都在不断的加强。起初电视作为第一传媒对Dv的介入，成为了一些电视台的时尚。当下网络平台成为Dv的传播的主导途径，影响着人们对信息的认识。 早在1997年，北京电台也就是现在的CCTV电视台就推出把摄像机交给观众，鼓励民众拍摄Dv作品。例如《百姓家园》中“老百姓自己讲述的故事”，“开拍啦”这个小单元就是以吸引民间Dv作品为主。上海电视台也一纪实题材为主开办《新生代》专栏节目，对外征稿活动。香港的凤凰卫视中文台在2002年制作了一档《中华青年影像大展：Dv新世代》，这个节目得到了来自中国、香港、台湾等十几所高校和全球各地华人的关注与参与，正如凤凰卫视宣传导语所说“Dv就像是我们青年的眼睛，原原本本地观察着周遭，记录着生活，同时也自由而开放地表达着自我。”当Dv作品成为纪实题材的类型，那么以这样的手法来记录则是对纪实美学一次很好的普及。大家都可以拿着摄像机来记录自己的生活，对于身边发生的事件用独特的眼光来表达。 DV作品的题材也种样繁多，所要表达的影像空间也是多元化的，如上所说的纪实题材只是其中的种类之一。现在的作品都会有剧情的安排，而在潮流中有许多作者执着于影像语言的表达，人文关怀浓重的影片则更受瞩目。按主题意向或风格题材等特点，我们可以将Dv作品划分为以下几类：其一；底层人生的呈现。作者往往把自己的镜头集中朝向了底层人物身上，也就是社会中的弱势群体，他们往往有事没处说，说了没人管。但在他们身上的故事却是最有真实性、最能打动人、最容易被主流媒体所忽略的形象。例如朱传明导演在1998年拍摄的《北京弹匠》，秋冬季节里的北京小区里，住着一个弹棉花的湖南小伙身上发生的故事。真实的再现了身在异地的人在窘迫的生存条件下品尝了亲情和友情的失落，同时也窥探着这个社会，窥视着首都北京这个地方。杜海滨导演在2000年拍摄的《铁路沿线》，记录了当时宝鸡火车站周围一批流浪汉的生活。他们终日游荡在铁路沿线，影片结尾时已是半年以后，人物各自的命运也都发生了变化。创作者最大的成功在于他用一种平常的视角，第三方的眼光来塑造这个社会最底层的人物，使我们眼中、印象中有某种标签身份的人拥有了活灵活现的灵魂，散发着任性的光彩。Dv运动中不得不谈到是贯穿性人物吴文光，他是Dv不遗余力的推动者，《江湖》就是他用Dv拍摄的纪录片，对象是一裙子哎游荡的人，展现的是一种“在路上”的状态，不断的出发再寻找。其二；边缘化另类生活。在上述底层人物的作品中看到的是物资的匮乏因而导致的生存际遇。那么在1998年拍摄的《我不要你管》这部影片中，我们看到的是一些因精神的匮乏而产生的人生存在。此片讲述的是南方某个城市中几个三陪小姐的生活故事，片中人物的职业生涯的描述模糊而有限度，更多的是四个人物之间的情感纠葛。2001年的《纸飞机》拍摄的是一群吸毒青年，他们与家庭、社会甚至彼此之间存在的紧张关系，更带有叛逆色彩的记录了一种晦暗的生活，寓意深远！其三；家庭与私人领域。王芬导演2001年拍摄的《不快乐的不止一个》，涉及到的是家庭、父母、婚姻生活的不幸情节，折射着中国很多家庭看似突兀有很普通的人生悲剧。其四；公共空间的社会处境。贾樟柯的《公共场所》是第一部没有故事、没有情节、没有主角的影片。是对“公共场所”的再现，作品在空间的游历中表达了作者对一种处境、一种独特的文化空间的理解。这种面向大众的公众话语空间在当下我国起着重要的作用，不妨说是“启蒙”过程中的一部分，事实上，就中国的大众文化来说，这个探索性的影片是无法代替和不会被这个时代淡忘的。无论是以上关注社会底层人物还是营造公共空间等那些题材，人们拿起Dv开始选择记录他们想记录的内容，不知到那一天这些会成为人们对当下历史的认知。 Dv的发展史一种技术的解放，一种影像权利的解放。一场对影像的革命运动！宁瀛说：“Dv使得人一下子就可以解放了，好像没有束缚了，不管是从拍摄的体制上的束缚也好，制作上的束缚也好，都突然间消失了，我觉得Dv恐怕还带来一场影像的新时代，他可能如电影的诞生，或者说与有声电影的诞生在现代电影诞生中同样重要的一次新的革命到来。”许多优秀的导演都肯定了这一技术，这以技术的变革，不仅推动了制作观念的变化，更培育了一批又一批观众与作者。在某种程度上在数字艺术时代把艺术创作的精神向前推动了一大步。当然在发展中Dv也会面临着一些问题，如目前Dv作品存在着题材过分边缘化、狭隘化、影像质量粗糙化等问题。 20世纪新时期以来，我国影视文化中在历经了深刻的文化转型之后，不断呈现出新的文化形式，看到了不同文化潮流在这一时期的升华和沉淀。在信息大爆炸的时刻我们要把每一种潮流放到文化背景中去观察，这样才能更贴切的理解它。作为纪实美学中最新兴的Dv，无疑是多元文化的时代产物，是传统的纪实美学得到了更大的发展空间。对于中国影视艺术在新世纪全球化背景下的健康发展，对于人们可以更全面的认识影视的社会文化功能都具有很远的意义。 艺术领域论文:浅谈戏曲舞蹈在舞蹈艺术领域的衍生与发展 摘要：在舞蹈艺术发展的历史长河中，有着不一样的发展轨迹，不一样的发展历程。戏曲舞蹈在舞蹈艺术领域的衍生与发展，堪称舞蹈艺术发展史上令人瞩目的又一朵奇葩，它带动着戏曲艺术与舞蹈艺术两者的共同发展。 关键词：舞蹈艺术；戏曲舞蹈；衍生；发展 一、戏曲舞蹈保存古代舞蹈的传统 戏曲中的舞蹈，是中国传统舞蹈的精华，它保留了古代传统舞蹈的许多动作程序、技术技巧及表演手段。戏曲舞蹈中各种身段动作，人物姿态造型，大都源自人们生活动作的发掘、提炼、加工，甚至夸张与变形，既能反映社会生活，又能达到美化人物造型与体现作品的主题思想。戏曲舞蹈在继承前代传统舞蹈与吸收融合当时当地民间舞蹈的基础上不断丰富自身舞蹈语汇，使之更深层次的凸显民间舞蹈风格样式与文人艺术的意趣旨归。 （一）戏曲舞蹈发展与中国舞蹈的从属关系 中国舞蹈源远流长。通过记载原始舞蹈传说的古文献，描绘原始舞蹈的文物、岩画、以及流传至现今的原始舞蹈形态都可以让我们了解到舞蹈产生于劳动。劳动是人类生存的第一需要，舞蹈作为反映社会生活审美形态之一。无疑，人类的劳动生活是它最主要的起源，模仿、巫术等从其根本来说，他们都从属于劳动。所以就有很多人认为舞蹈是艺术之母，是艺术最古老的形式。笔者通过自身的学习也充分认同其观点。我们可以想象原始人的发展如果不是通过模仿学习，就不可能出现反映劳动生活的舞蹈《扶犁》、《葛天氏之乐》等作品的产生，原始人只有通过模仿学习，才能促进整个群体的发展，只有这样才能在此基础上发明、发现更多的有价值的事物。这些都本源的孕育了舞蹈的发展的因素。 在舞蹈艺术不断发展的道路上，由于人们审美趋向、审美价值观念的改变，所以艺术的发展就会出现“偏科”的走向。在周代的《六代舞》、《六小舞》的出现，最重要的还是《大武》的出现使舞蹈艺术渐渐的结合着故事情节来更好的抒发人的感情与性格趋向。从而孕育了戏曲艺术的萌芽，从《中国古代舞蹈史纲》中了解到戏曲艺术的起源在西周时期。其实在这个过程中，艺术的发展道路可以用“坐标”的形式来呈现，横坐标是各姊妹艺术的发展走向，而纵坐标则是年代，这样我们就可以产生出各艺术的发展的先后顺序。比如：我们的影视艺术与设计艺术的发展，如果没有现阶段科学技术的发展影视艺术就不可能广在人们视野上出现，更不可能得到普及，得到人们的认可与喜爱。所以戏曲艺术的发展也是同样的一个过程，同样的一个趋势。艺术不同形式的产生与发展都在循序渐进的道路上慢慢演变而来。 （二）戏曲舞蹈蕴含了中国舞蹈文化的精髓 在中国舞蹈发展的历史长河中，舞蹈艺术的高度发展衍生出了戏曲舞蹈，戏曲舞蹈的发展展示出了舞蹈艺术的多样性与多元性，它的多样性产生于舞蹈艺术本身独特的表现形式，如我们可以通过舞蹈表现自身的情感，表现自身的经历，甚至表现自然界的方方面面，这些充分显示出了舞蹈艺术所具有的多样性。而其多元性则是在舞蹈艺术不断发展下，各姊妹艺术（如：杂技、幻术、滑稽表演、武术等）也不断的吸收着舞蹈艺术的肥沃土壤，戏曲艺术中戏曲舞蹈的发展就是根据舞蹈艺术繁衍而来。戏曲舞蹈作为中国舞蹈文化的一个分支，它的发展在不经意间不断的丰富着中国舞蹈文化。近代著名学者、一代国学大师王国维先生通过对中国戏曲的历史进行全面深入的考察得出的结论。他在《戏曲考原》一书中指出:“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”这里充分说明舞蹈在戏曲中的重要作用，其中戏曲舞蹈在这其间占据着重要地位。可以这样说没有戏曲舞蹈的发展成熟就不可能出现戏曲艺术的繁荣与兴盛。作为中国舞蹈文化之一的戏曲舞蹈，它的来由一直是值得思考的一个问题。笔者参考了《中国古代舞蹈史纲》，戏曲舞蹈的来由：其一，来自前代的宫廷表演性舞蹈；其二，来自民间的舞蹈表演；其三，来自民间武术的竞技；其四，将特定情境中的特定生活动作加以“舞蹈化”。从这里，我们可以知道戏曲舞蹈作为一种舞蹈的存在方式，而戏曲是以歌舞来演故事，演故事就成为了戏曲舞蹈的最基本的特征。在戏曲中，烘托故事的场景氛围和描绘人物性格的特点就靠演员对角色的理解程度和表演水平的高低。所以，在前面对戏曲舞蹈的阐述中，戏曲舞蹈作为中国舞蹈文化之一，它不但为戏曲艺术起到了关键作用，同时又提高了舞蹈艺术的表演水平，使舞蹈在叙事与抒情上都“更上一层楼”了。所以就有学者认为戏曲舞蹈是蕴含在中国传统舞蹈里的“活化石”，研究戏曲舞蹈对当代舞蹈舞蹈的发展起到一种引导作用。 二、舞蹈艺术在艰难中发展，戏曲艺术在滋养中升华 （一）辉煌的独立艺术形式，后成为戏曲艺术的表演工具 自唐代以后，舞蹈作为一种独立的表演艺术形式慢慢走向衰落，代之而起的是戏曲艺术的发展与普及，而舞蹈只是作为戏曲艺术的表现工具。在这个问题上，笔者查阅了许多资料，戏曲艺术的发展兴盛有其自身的历史必然性。在唐代以前歌舞艺术是其主流，在宋元明清时代，戏曲艺术适应了人民群众的需求，这是其主要因素。“时势造“英雄””，“英雄”的出现在客观上具有了一定的历史条件、社会背景、主观条件等的因素。戏曲艺术在唐代以后就具备了这几个方面的特点。在历史条件方面，随着唐代的覆灭，宋代的国力虽然没有唐代强盛，但是在政治、经济、文化等方面在曲折中不断发展演变着，那时的民间歌舞盛况可谓是“风起云涌”。在唐代盛行的歌舞戏《踏摇娘》、《兰陵王》、《西凉伎》等成为唐宋元明清时代人们精神生活的需求，在宋代也广为流传，不断的在元杂剧和南戏中表现。如：元代白朴的《唐明皇秋夜梧桐雨》，整个剧的表演虽然以演唱为主，但该剧第二折中的杨贵妃在盘上做霓裳羽衣舞，就是通过舞蹈来刻画人物形象的。所以舞蹈在其戏曲艺术中主要起到了塑造人物形象的作用。 在社会背景方面，自唐以后的宋代，文化也在政治经济稳步发展的条件下取得了突出的成就，涌现出了一大批优秀的剧作家，他们分布在不同的阶层，从不同的角度和不同方面诠释着当时的社会状况，从而创造出了许多内容丰富、思想深邃的优秀作品。从而加快了戏曲艺术的发展以至成熟，在这样的社会背景下，随着文学艺术领域的发展，人们对戏曲艺术的需求就会越来越大，所以这时的艺术家就通过与文学的结合，慢慢的把各种艺术形式结合起来，共同来表现故事，渐渐的各种艺术形式慢慢地成为戏曲艺术表现的工具，从而使戏曲艺术慢慢地成熟。在主观条件下，戏曲艺术更能满足人民群众的需求，因为在戏曲艺术世界里，既能欣赏到舞蹈、音乐、武术、杂技、幻术等的表演，又能看到故事的情节，因此人们普遍都倾向于戏曲艺术，这就是它的主观条件的产生。所以自宋代至清代，戏曲艺术一直成为着人们精神娱乐最主要的艺术形式。 （二）辉煌汉唐舞蹈对戏曲艺术的影响 汉唐作为我国舞蹈发展的顶峰时期，舞蹈在那时虽然包括在“乐”的统称中，与音乐、诗歌相互融合在一起，但是，它又是一种独立的表演艺术形式，风靡于当时大街小巷，人们把它作为生活中的一部分，如汉代时的“百戏”，如《盐铁论·崇礼》篇记载：“夫家人有课，尚有倡优奇变之乐，而况县官乎？”可见在一般家庭都要以“百戏”来娱乐客人，何况是当官的人啊！在这里我们可见联想到当时“百戏”在人民生活中的重要作用。百戏中的各种表演项目，不仅在民间盛行，还在当时最能显示汉王朝表演艺术水平，这些都经常出现在宫廷，还出现在皇帝招待域外使节和少数民族首领的宴会中。如武帝“（元封）三年（前108年）春，作角抵戏，三百里内皆（来）观”。这也充分证实了当时统治阶级对“百戏”的需求，以此手段达到统治阶级的政治目的。

2022年8月26日，由文化和旅游部、山东省人民政府共同主办，山东大学承办的第七届中国非物质文化遗产博览会学术论坛在山东济南举行，主题为“构建中国特色非遗理论与实践研究体系”。文化和旅游部非物质文化遗产司司长王晨阳、山东大学党委副书记王君松出席论坛并致辞，开幕式由山东省文化和旅游厅党组成员、副厅长王炳春主持。来自国内10所高校和两省非遗保护中心的专家学者，就如何构建中国特色非遗理论与实践研究体系畅所欲言。论坛由山东大学非物质文化遗产研究院院长张士闪教授主持。 一、非遗学学科建设的必要性与可行性 近20年来我国非遗保护工作有效推进，迫切呼唤非遗学的理论支撑，亟需建设具有中国特色的非遗理论体系与话语体系。潘鲁生（山东大学讲席教授、山东工艺美术学院教授）认为，学界亟待从学术层面对非遗保护工作加以规范与研究，非遗学一定要从生活伦理出发，做一门立足于解决现实问题的真学问。林继富（中央民族大学教授）从新时代非遗保护传承的基本方向与问题导向出发，认为应建构具有中国特色的非遗学科体系、学术体系、话语体系，展现非遗保护传承的中国模式、中国风格、中国气派。方李莉（东南大学特聘首席教授）则从人类学视角探讨非遗保护的理论、方法与路径，认为一定要加强跨学科的基础理论知识融合，促进非遗研究向高水平的理论与实践转型。高小康（汕头大学教授）聚焦非遗学的知识生态整合，提出非遗学研究需要通过探讨各种文化形态之间的联系、影响与互动、互补，形成一种新的理解知识、生产知识与运用知识的方式，为新文科建设提供智慧。马知遥（天津大学教授）从当代现实出发，认为应聚焦于非遗阐释学、非遗神话学探源等研究，整合不同学科、不同领域的研究视角，才能真正建构起具有中国特色的非遗学理论体系。林松柏（齐鲁师范学院教授）则介绍了业已实施多年的武术校本课程一体化建设经验，主张应实现教学资源、教学过程、教育评价等密切结合的“三元一体”，完善中国传统文化的礼序塑造，彰显“非遗进校园”的当代价值。 二、中国非遗保护亟需当代学者建言献 策 我国非遗保护工作已经进入系统性保护的新阶段，相关理论研究和学科建设则相对滞后，亟需当代学者贡献智慧，继承中国本土学术的“学以致用”传统，观察、总结与反思非遗保护工作的本土实践，努力在国家与社会之间良性互动的框架中，促进非遗保护工作的合理发展与有效运用，服务当代社会发展。萧放（北京师范大学教授）认为，民俗类非遗项目主体在传承中国传统文化、实施乡村振兴战略过程中的作用至关重要，要尊重民众自觉自发的文化创造，尊重其文化选择。宋俊华（中山大学教授）提出，非遗名录制度改进要坚持文化自信，明确保护单位和代表性传承人的责权关系，实施动态管理，充分发挥非遗代表性项目和代表性传承人的代表性。陈华文（浙江师范大学教授）聚焦非遗保护传承的真实性与整体性问题，认为非遗保护制度从以个体为主的代表性传承人制度，到增加以代表性团体（群体）为对象的非遗传承保护制度，充分体现了非遗分类保护原则、整体性保护理念的深化与落实。 三、非遗保护的地方实践经验 两位来自省级非物质文化遗产保护中心的资深专家，长期致力于非遗项目管理、为非遗传承人提供服务和组织相关展演活动，积累了丰富的工作实践经验。谭小兵（重庆市非物质文化遗产保护中心研究馆员）强调，要充分意识到讲好民族故事、传播民族文化、促进民族优秀传统文化保护传承的重要性，还要注意推进民族文化与旅游发展的深度融合。傅安平（江西省非物质文化遗产研究保护中心研究馆员）则对省级非物质文化遗产保护中心的职能定位进行探析，认为应进一步采取综合性培训、专题性培训相结合的方式，努力造就一支稳定的、高素质的、专业化的非遗工作人才队伍。本次论坛的召开，距离去年中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》，提出要“加强高校非物质文化遗产学科体系和专业建设”恰好一周年。11位专家学者的学术演讲，都立足中国国情，积极建言献策，致力于推动高校非遗学学科建设，探索政府部门、学术机构与新媒体等在非遗保护领域的高效合作机制，体现出了可贵的使命担当精神。 作者:林海聪

自然教育论文:自然环境下农村幼儿教育论文 1提高农村幼儿教师的素质 发展农村幼儿教育事业，提高保教质量，要根据“职前培训和在职培训相结合、长期培训与短期培训相结合、幼教理论与农村实际相结合、理论学习与实践提高相结合”的原则，通过多种途径，采取各种措施，培养与造就一支稳定而合格的幼儿教师队伍，提高她们的专业水平。还有要为农村幼儿教师提供良好的工作和生活环境，增加他们外出进修和学习的机会，解决其医疗、保险等后顾性问题，从而保证农村幼儿教师不但有投身农村幼儿教育的激情，而且有长期工作下去的动力，即所谓的“引得进”、“留得住”。 2注重幼儿时期的品德、品行的教育 农村里，父母因为忙于外出打工，常常忽视了对孩子的教育，因而，为小朋友们创设一个清洁，优秀、舒适、富有教育意义的环境，对他们的成长是非常的重要。教师要注意每个幼儿的德育教育，要有针对性的教育，把德育深入每一个幼儿的内心。例如：让农村的小朋友回归大自然，去感受家乡的美丽，教会孩子们帮助父母做家务事，对表现比较好的我们可以颁发“大红花”以作奖励。这样不仅培养了小朋友了小顺心，而且还培养了小朋友积极主动的性格。 3为幼儿创设良好的学习环境，因地制宜 俗话说：“环境塑造人”。由于经济的发展，农村“城市化”倾向逐渐加剧，许多家长一味模仿城里人，不惜本钱给孩子买各种洋玩具或很贵的玩具，使孩子在室内玩耍的时间越来越多，而孩子在野外的时间相对减少，虽然他们生在农村，长在农村，与大自然贴得那么近，却很少有机会与大自然亲近，他们不认识稻谷，分不清麦苗和小草，不知红薯长在哪儿……照这样发展下去，这些土生土长的农家孩子，对土地、对自然的感情将会越来越淡薄。良好的环境能给幼儿提供思考、观察以及动手能力表现的条件。嫩而过陶冶幼儿的情操，发展幼儿的智慧，让幼儿的身心得到慢慢的健康发展。 3.1变废为新 充分的发动孩子和家长收集废弃的物品，经过自己的精心设计、加工、改制之后，成为自己喜欢的东西。在大自然中，我们有着取之不竭的资源。例如：利用烂泥巴进行美工活动，孩子们可以尽情地摆弄，挖洞、团圆、堆高、捏塑，获取造型经验和乐趣。可以使用废弃的糖纸折叠、裁剪成各式各样的蝴蝶、小人，将用后的汽水易拉罐剪成不同形的花儿，用装鞋子的硬纸盒裁剪成不同的图案等。 3.2制作标本 孩子在幼儿时期总是换踹着一种好奇、新颖的心态，所以我们可以利用这种心态，让孩子们制作各式各样的果实标本，然后进行粘贴。例如：收集玉米籽、大豆、葵花籽等，可以制作成美丽的花朵；收集树叶、小草、小花等可以制作成一幅动人的山水画。这些制作似乎是很幼稚或者是是很粗糙，但是那包含着有幼儿们的童心、想象力等，因而孩子们会非常珍爱自己的作品。我们还可以摆在校园的走廊，让别的小朋友也欣赏，这样不仅提升了小朋友的自信，而且还培养了小朋友的意志力。 3.3设置自然的植物园 在设置的植物园区里，我们让小朋友从自己家里带上种子，如：玉米、高粱、向日葵、麦子、大豆等，然后让小朋友自己种下，每天浇水、施肥，看着种子慢慢的发芽、长大、成熟，从而提高小朋友们热爱劳动的积极性，同时还能亲身的体会父母的辛勤。也可以为小朋友们设置小动物的饲养区，我们可以养殖一些小兔子、小鸡、小鸭、小狗等，让孩子们经常与小动物进行接触，并熟悉它们的生活习性和特点，从而培养孩子们的爱心与责任心。 4从小培养环保意识 教师要从孩子的视角出发，站在孩子的立场去看待周边的事物，结合幼儿教育的特点，联系日常生活中的环保教育。幼儿园环保教育应该是能够广泛反映我们生活环境以及幼儿容易理解和接受的环境知识。这里的环境，应该是我们的周边，我们的家园。在周围的环境中，幼儿有许多可以看得见、摸得着、闻得到的事物和现象，如观察垃圾堆及被污染的河水、听听刺耳的噪音、欣赏美妙地音乐等等。只要我们老师时时做个具有环保意识的有心人，完全可以充分利用这些随手可得的教育内容自编成教材，以专题环保教育为主，将丰富的环保教育知识渗透到幼儿的一日生活及各种教学活动中，让幼儿从感性的活动的基础上获得并形成有关的知识。让幼儿从小就有保护环境的意识。 5就地取材，制作特色性的玩具 玩具是幼孩时期不可缺少的物质。但是在农村并不能像大城市里有大量的、高档的玩具，为了弥补不足，我们只能教孩子们自己制作玩具，就地取材。然而在在制作的过程中还能培养孩子们的动手能力、操作能力等。例如：将高粱杆用针线将其穿在一起，然后进行数数，并学习数的分解、合成等，还可以使用高粱杆或者是麦秸等进行拼图；用积木搭建各式各样的高楼大厦等；用水果或者是蔬菜雕刻不同的不同的工艺品；用破碎的布料为洋娃娃制作花哨的衣服、裙子等；用葫芦做成不倒翁、花瓶等；用筷子做成秤杆，用瓶盖制作成秤盘，再用线将其穿起即可。在这样的制作活动中，孩子们通过自己的动手和丰富的想象力，制作出自己喜欢的玩具，更加能让他们的童年值得回忆。 6开展丰富多彩的活动 幼儿在活动中无拘无束地表现自己对生活的认识、感受和体验，在这个生动、亲切、有趣的氛围中，心态完全处于正常、平等、积极的求知地位，而教师充当的则是孩子游戏的伙伴。由于设备有限，可以让幼儿多做一些传统的民间游戏，它形式多样，有的是徒手进行的，有的只需十分简单的材料，具有较强的趣味性和娱乐性，深受幼儿喜欢。例如：促进幼儿小肌肉发展的游戏有：抓石子、翻绳、转陀螺、弹珠子等；发展幼儿智力的有：黑白板、爬梯子、五湖四海等；锻炼幼儿大肌肉动作的有：踢毽子、捉迷藏、跳皮筋等；还有发展幼儿动作的协调性、敏捷性和平衡性的，如老鹰捉小鸡、瞎子摸瘸子、踩高跷、独木桥等。这些具有生活气息、风采各异的游戏，简单易学，不受场地、人数、孩子接受能力差异的限制，三五成群就可以进行。它们能促进幼儿的身体的协调发展，合作能力的发展和幼儿社会性的发展。 7结语 综上所述，走进大自然，走进劳动，走进他人，重视对美的感受和创造。这既能成为农村幼儿教育的特色，也能成为农村幼儿教育的优势。农村有着比城市更加优越的自然条件，在这种自然环境中去教育孩子们，就如同将小小的鱼苗放进博大的海洋之中，所接触的事物更加的真实、更加的丰富。 自然教育论文:家庭教育中的顺应自然法 一、福禄贝尔的教育顺应自然原则 福禄贝尔的教育顺应自然原则一方面是指教育要顺应大自然的普遍规律，即教育要按照儿童身体发育的基本规律来进行，不能逾越其年龄特点和身体素质进行过度或不及的培养。他指出，过分地按照人类的意志对植物进行修葺，最后不一定能达到使植物得到更好发展的目的，反而很可能破坏了它的肥力和结果能力。所以，教育儿童更不应该像粗鲁地对待植物一样任意“修葺”，应该耐心、小心地顺应儿童的身心发展规律，一点一滴地逐步教导。另一方面，福禄贝尔的教育顺应自然原则是指教育要顺应儿童的天性发展，不能任意妄为地按成人的意志进行塑造。福禄贝尔认为儿童天生就具有发展的本能，教育就是要引导儿童充分、全面地发展和完善其本能。而达到这一目的的最佳方法就是“活动”。他认为活动是儿童内部需要的外在表现，即活动是其本能发展的途径。 二、在幼儿家庭教育中怎样应用福禄贝尔的教育顺应自然原则 (一)幼儿家庭教育中的教育者应该掌握科学教育理念和方法 1．摒弃出人头地、光宗耀祖等陈旧的教育观念 中国几千年的教育史一直在强调孔子“学而优则仕”的教育目的，这样的想法早已根植在人们的心中，觉得学习的最终目的就是找一个体面的工作，而忽视了对受教育者本身能力、情感、观念等的培养。直至今日，这样的想法非但没有改变，反而加入了更多错误的元素，认为教育就是要使受教育者成为人上人，要达到“光宗耀祖”的标准才算是成功的教育，并且拥有这样观念的人不在少数。把教育的目的和作用狭隘化、功利化，导致儿童教育的最原始阶段———家庭教育就出现教育偏差现象。我们应该树立正确的家庭教育观念，根据儿童的自身特点，顺应其个性发展，培养其基本生活技能、社会行为规范等。 2．把游戏融入学习和生活 游戏对儿童来说至关重要，它是儿童产生高级心理现象的重要源泉，也是儿童社会化的重要途径。在幼儿时期，儿童有渴望认识世界的心理需求，而游戏是他们认识世界的最直接的方式。幼儿家庭教育应该顺应儿童爱玩、爱游戏的心理，将游戏融入生活和教育，让儿童在愉悦的环境中学习。游戏形式多样，内容丰富，不仅能强健儿童身体，培养孩子的合作意识、规则意识，还能培养孩子的创造力，让儿童的体、智、德、美各方面得到全面发展。 (二)家庭教育应该顺应儿童身体发展规律 儿童的身体发育遵循一定的自然规律，家长只有在充分遵循这些规律的前提下才能培养出健康聪明的孩子。我国自古就用“拔苗助长”的寓言故事来教导人们遵守自然界和人类社会的客观规律，不能随意违背。我们只能充分地认识它，从而利用它。对于幼儿教育，我们也同样应该遵守幼儿的身心发展规律，不然也只能得到寓言里宋国农夫的结果。现如今，社会发展快，竞争激烈，家长都怀有望子成龙的强烈期盼，于是，不惜代价地投入巨大财力物力来培养孩子，但却往往得不到预期的效果。导致这种现象的一部分原因正是没有顺应儿童的身体发展规律。比如，幼儿4岁之前的手指小肌肉群并未得到充分发展，画画只能涂鸦，不能很好地掌握线条。如果这时候家长主观地认为孩子只要参加专业绘画训练就一定能比别的孩子画得更好，而不考虑孩子的身体发育情况，强迫孩子参加训练，那么，孩子不仅学起来吃力，需要花费更多的时间，还不能获得良好的效果，并且还会严重打击孩子的信心和对画画的热情，造成得不偿失的后果。 (三)家庭教育应该顺应儿童心理发展 1．顺应儿童心理发展的连续性和阶段性 心理的发展是一个连续的过程，可以被分解为一个个小的不连贯的阶段。儿童的心理发展特点和人类的进化史一样是从简单到复杂，渐进发展，不可逾越。这就要求幼儿家庭教育应该顺应儿童的这种心理发展特点，循序渐进并且有特色地施教。所以，家长应该细心观察孩子，敏锐地抓住孩子发展的“关键期”，及时选择相应内容，因材施教，这样才能达到事半功倍的效果。 2．顺应儿童的心理需求 儿童作为一个独立个体，他们和成人一样有着某些特定的心理需求，比如，爱和被爱的需求、被关注的需求、自我表达的需求、成就感的需求以及活动和满足好奇心的需求等。幼儿家庭教育应关注儿童的心理需求，并且要求家长能迅速地给予相应的回应。只有心理需求得到满足的情况下才能培养出健康、快乐、积极的儿童。 3．根据儿童的兴趣进行教育 幼儿的注意以不随意注意为主，注意持续时间有限。只有调动幼儿的兴趣，幼儿的注意力才能集中，才能持续。所以，兴趣是儿童最好的老师。很多家长总会抱怨孩子不听话，注意力不集中，教育实施难以开展。其实，这主要是因为儿童对所学习的内容没有兴趣。所以，在幼儿家庭教育中，家长要善于观察孩子，发现孩子的兴趣，并努力为儿童创设一个良好的环境，儿童的兴趣得以发展本身就是一种十分不错的教育。 作者：刘晓 谷忠玉 单位：辽宁师范大学教育学院 自然教育论文:自然教育观念与现实教育 作者：徐晓枫 母淑杰 单位：北钢集团公司培训处 一重集团公司设计研究院 随着社会的发展和人类科学的进步，人们更加深刻认识到教育对一个国家和一个民族的重要性。大力发展教育，培养大批有知识的劳动者，已成为激烈竞争的焦点。我国的“四化”建设离不开教育事业，更好地吸收外国的教育理论的长处丰富和充实我国的教育理论，对发展我国的教育事业是十分有益的，对如何培养适应在社会主义市场经济的发展和改革开放所需要的人才就更为有益。 1汲取精华充实我国的教育理论 在中国古代以杰出教育家孔子为代表而创立的古典教育理论中，非常重视自然教育。古典教育理论主张将教育的形式和手段与人的自身发展相结合，强调教育的广泛性和注重人的个性倾向的差异，比如“有教无奖”、“因才施教”等。但后来由于长期的封建统治使人们的思想意识受到严重束缚，使孔子的教育思想没有得到应有的发展和充实，造成了教育的失落。16世纪到17世纪欧洲资本主义的发展，文艺复兴运动的兴起，给封建专治以致命的打击。代表新兴的资产阶级的教育家夸美纽斯，将被神学包围的教育理论解脱出来，创立了独立的教育理论。他提出了教育适应自然的原则，其中包括两面的含义:即教育要适应自然界万物生长法则和秩序、以及教育要适应人的自然本性。他另外还提出了普及教育的思想，即“把一切知识交给一切人”的明智主张。并在此基础上提出了新的教学原则，打破了封建经院式的教学模式，为现代教育及现代教育理论奠定了基础。法国教育家卢梭对自然教育理论进行了完善和总结，提出了教育三个来源的观点，即自然、环境、教育。他认为将事物(环境)教育与人的教育顺从自然教育时教育才会真正有效。在卢梭的自然教育理论中强调教育环境问题，要建立一个“纯净”的、无干扰的环境，使教育更加符合人的身心发展。他认为“儿童的堕落、道德的沦丧是由于社会的腐败所致，城市是充满社会弊端的缝凝之地，是导致儿童堕落的染缸”，提倡让受教育的儿童保持其良好的个性，要求教师不仅传授知识，还要更好地指导他们去观察认识世界。教学方法上不要死记硬背，要尊重学生自由发展和个性要求，使学生自己形成主动学习、主动分析事物、认识事物的能力。这些理论无疑是对封建教育理论的巨大冲击。能否承认和允许人的个性自由、独立发展的要求，是资产阶级教育理论与封建教育理论的重要区别。 在卢梭以及在他以前夸美纽斯所处的17世纪至18世纪，当时的社会状况不能不影响到他以前的理论。而他们的理论中很多东西也是针对当时的教育弊端和社会的腐败，因而他们的理论具有鲜明的时代特点和积极进步的特色，对以后教育理论的发展产生了重大影响和贡献，这已为世人所公认。但同时我们也应看到，他们的理论有着历史的局限性和认识事物的片面性。在封建社会向资本主义社会过渡的过程中，社会的发展要求教育思想的更新和教育的进步。这种更新和改变不是简单的重复。 在中国的长期封建社会中，孔子的教育体系维持了千百年。教育理论不可能对社会起决定作用，但对社会进步的推动作用人们是有充分共识的。长期的封建统治，教育理论的停滞不前，教育的不发达带来的愚昧、落后导致国弱民穷。教育对社会进步的作用大小，取决于教育理论的发达程度。欧洲资本主义的发展与欧洲文艺复兴同教育意识形态的变革有着密不可分的联系。学习外国教育史，加深了对教育的认识，同时也会对中国的教育发展有新的更深刻的认识。教育的发展要受到社会制度、经济状态、传统习惯的影响，超社会、超历史的教育是不可能的。教育是对人的完善，是对社会缺陷的补充。原始教育只能教会人们求生存的方法，封建教育建立在土地私有制基础上的发展小农经济的意识形态需要，资本主义教育无非是在工业化大生产的基础上的深化和发展。而我国的社会主义教育事业及理论，主要取之于传统的封建教育理论，传统色彩较浓。所以社会主义教育理论应在极取传统优秀理论的基础上，应用马列主义、思想将外国的教育理论与思想同我国的实际相结合，才育报我国的教育事业走上飞速发展的轨道。 2洋为中用培养应用型人才 无论是夸美纽斯还是卢梭，他们的有关自然教育理论对资本主义教育的发展贡献以及其后产生的巨大影响为世人所公认。他们的理论对于建设有中国特色的社会主义和培养适应发展需要的应用型人才，同样具有一定的指导意义。提倡教育适应自然的原则，强调人的教育要适应人的自身发展，废除僵化的教学方法，提倡动手能力的培养等等，这些理论就我国目前教育存在的问题是有指导意义的。我国几十年来沿续着苏联教育理论的模式，在教学方式上受孔孟传统理论影响很深，存在着“重理论，轻实践”、“重视共性培养，缺乏个性培养”及人才培养与社会需要严重脱节等问题。面对现实我们应当看到经济的发展与教育的发展有着非常密切的关系。笔者认为，所谓自然教育理论，一方面是人的自身发展，另一方面是社会发展，两个方面相互影响、相互制约、相互矛盾。而教育，尤其是在先进教育理论指导下的教育，是促进双方面共同发展的桥梁。在我国原来的计划经济影响下，我们的教育培养目标只有一种，就是向高一级学校输送学生。 不管学生有没有这方面的能力，一律是千军万马过独木桥—上大学。这样一方面使大批的学生考不上大学而又无能力就业，另一方在使学生的身心、个性自由发展受到了束缚。教育理论的发展也仅仅局限在纯粹的理论教学上，其培养结果是书呆子式的学生。在市场经济机制发展的今天，夸美纽斯、卢梭的自然教育理论以及后来的美国教育家杜威提出的教育理论，都是在社会经济、文化大变革的社会背景中提出的。其积极作用是巨大的，对当前中国教育理论及实践的改革尤为重要。教育对社会的作用主要是培养人才。培养什么样的人才，是否受社会的欢迎，也是教育自身生存和发展的关键。应大力培养有觉悟、有知识、有动手能力和工作能力的劳动者，使教育真正适应社会发展和人的个性发展。17世纪夸美纽斯的教育理论要求教育从经院走向社会，使教育尊从社会自然发展和需求。今天在党的改革开放方针和党的教育路线指引下，我国的教育也正在走向新的里程。国务院颁布的(中国教改及发展纲要》指出，要逐步扩大职业教育，开拓就业渠道，培养适应社会主义市场经济发展的人才，从根本上改变工人队伍的结构和素质。#p#分页标题#e# 教育体系内部在结构、运行机制上也要改革，传统的东西在某种意义上已是历史。要通过当前市场经济体制这个机遇加快教育内部的变革。教育思想、教育理论、教育体制、教育方式等，要与社会意识形悉保持充分一致。任何落后教育体系主要从内部和外部两个方面去适应社会发展的需要，去为社会进步服务。教育在培养人才和培养良好意识形态方面所起的作用是巨大的。我们应在结合建国几十年正反两方面的经验的基础上，汲取西方17世纪至18世纪自然教育理论的精华，对现行的教育体制进行改革，使教育为改革开放时期的社会主义市场经济培养大批人才，并使我们的教育事业不断充实、完美，成为社会的重要组成部分和社会进步的原动力。西方教育中的自然教育理论，由于受到历史、区域、观念的限制，在我国影响不大。这个理论的缺陷使其发展受到了制约C按照同志的“古为今用，洋为中用，推陈出新”的教导，我们应吸取自然教育理论的优点，丰富、发展我国的教育理论为“四化”建设服务，培养出大批优秀人才，使中华民族走在世界发展的前列。 3结语 党的科教兴国方针把教育改革推到新的高度。适应社会发展、企业改革的需要是教育活力所在。汲取自然教育理论的精华，将教育深人社会发展之中，是教育发展的必由之路。 自然教育论文:自然观察智力在幼儿园教育中的培养 一、通过探究活动培养幼儿的自然观察能力 对于传统的幼儿园课程来说，幼儿的感知能力主要是在教师的引导下逐渐培养的，而我们培养幼儿的观察能力主要是让幼儿进行观察，而教师为幼儿传递一些技能，幼儿仅仅是通过教师的讲解去进行感受，这样将在很大程度上影响幼儿自我观察能力的培养。根据多元化的智力理论来看，幼儿必须要充分的在探究性活动中培养自身的观察能力，对于智力的本质来说，主要是解决问题以及创造产品的过程，这些实践能力以及创造能力不能通过讲授式教学来完成，一定要利用实践性较强的探究式课程来进行教学。所以一定要幼儿在活动中培养自身的观察能力。对于幼儿来说其自然观察能力仅仅能在与环境的相互作用中进行发展，根据幼儿的特点年龄特点来说，幼儿的好奇心很强，对于很多事物都很好奇，喜欢自行去进行研究。并且会去仔细观察生活中的事物，从而来获取对事物的体验。并且幼儿自身的这种观察也为日后的成长储备了丰富的资料，所以，简单地说，观察能力是幼儿阶段探究世界以及了解世界的重要工具，在幼儿的教育活动中，必须要做好探究活动对幼儿自然观察智力的培养。 二、将幼儿自然观察智力成为教育内容 在传统的幼儿园课程教学中，主要的指导思想为一两种核心智力而教，教学者主要是围绕这一核心进行课程的设计，对于传统的教学中，仅仅是将重点放在了培养幼儿的数学能力以及语言能力上，这样导致了学生的发展偏离了全面发展的轨道。因此，针对这种现象，一定要改变这种方式，要设置多种智力全面发展的课程体系，教学中要将自然观察智力与其他多种智力放在同等重要的位置，并且与其他智力相互结合，从而来更好的对学生进行自然观察能力的培养。要让自然观察智力成为幼儿园教学的主要内容，例如在进行语言智力的培养上，要让幼儿进行事物良好的观察，并且能让幼儿自行阐述出来，充分的表达出感受，以此来培养幼儿的自然观察智力。同时幼儿在观察中，教师要做好与其的交流，帮助幼儿更深入的观察事物，并提升师生之间的互动能力。这样幼儿能在自我的观察中，并经过教师的引导，从而来更深层次进行事物的观察，从而来产生自身独特的感悟。 三、观察智力的培养与多元化智力有效结合 任何能力的培养都需要多种方面因素的共同作用，自然观察力的培养对于幼儿的发展有着关键意义，因此必须将其与多种智力进行有机结合，从而使幼儿能够灵活的运用。幼儿自然观察力和多种智力的相结合的培养可以从以下几个方面进行: 第一，身体动觉智力。指的就是幼儿身体各部位的协调能力，在幼儿活动过程中培养和应用这种能力，不仅符合幼儿教育的规律和特点，还能够有效的集中幼儿的注意力。并且使幼儿对于教学活动有更加深刻的体验，使其正确的认识到信息知识的形成和发展，这种智力对于提高幼儿未来的探究思维和能力有着关键意义。 第二，视觉智力。就是在开展各类探究活动时，尽量多为学生展示一些具体的实物、图像或是视频，刺激幼儿的视觉感官，从而有效的培养幼儿辨别、记忆、对待事物的思想和情感。这种能力的培养不仅符合幼儿形象思维发展的特点，还帮助幼儿开展符合其身心发展的探究活动，并且有助于其运用符合其年龄特点的方式，展现自身的探究成果。 第三，逻辑智力。指的就是辨别、归纳、概括能力的培养和提高。教师要在幼儿探究的过程中正确的引导幼儿认识、理解、区别事物之间的共性和差异，使其能够根据固定的标准，对其探究的事物进行科学合理的区分，并且要不断的鼓励幼儿分析和总结事物具有的共性及其具有特殊之处的原因。这些活动对于教师实现教学目标、促进幼儿的思维发展，以及探究能力的提高都有着关键的作用。 第四，语言和人际交往智力。在开展探究活动过程中，师生。生生间的协调合作和交流，往往对活动的探究方向、内容、方法有着直接的影响。能够有效的培养幼儿合作、协调、交流的能力，并且幼儿与幼儿之间也能够起到相互促进、相互弥补的作用，还能够有效的拉近师生间的距离，培养生生间的情感和默契度。因此，培养幼儿语言和人际交往智力，能够使幼儿在探究活动中取得最理想的活动成果。 四、结语 随着社会经济的不断发展，对现代化人才的要求也不断提高，传统教育理念下培养出的人才已经满足不了现阶段的实际需要，这就要求我们必须要改变原有的教育理念和方式，制定出科学合理的教学方案和计划，不断完善教学体系。自然观察力的培养着重针对的是新时期的人才，而这种能力的培养必须要从幼儿阶段开始，幼儿时期的学生拥有较为独特的个性，某种能力的培养可能会对其产生一生的影响，因此，幼儿阶段自然观察能力的培养是极为重要的，要从学校、教师、家人这三方面入手。 作者：柏丽彦 单位：疏附县中心幼儿园 自然教育论文:加强教育自然灾害论文 一、当前中学自然灾害教育存在的问题 1、注重学生对自然灾害类型的认识而忽视对自然灾害的应急措施。同一般知识教育不同的灾害教育，主要是通过对自然灾害的认知来实现学生对灾害的预防，而不是追求认知目标的达成，这是灾害教育首要面临的问题。 2、灾害教育缺少学科与学科之间必要的整合。高中教学中有关灾害教育的主要有地理、数学、语文、物理、化学、生物、技术、体育健康等学科。在课程资源在开发设计中较少关注隐性课程和社区之间的联系，没有将社区的教育教学资源（灾害遗址）应用于课程资源的开发设计及教学中。 3、教师教法陈旧单一，较少使用图文并茂的挂图、地球仪、剖面图、多媒体、交互式电子白板等直观教学，在灾害教育教学中仍然以教师的讲解为主缺少实践操作，不适应和不适合灾害教育的特点，也难以达到灾害教育的要求。 二、加强自然灾害教育的对策 1、整合各学科资源，渗透性地设计选修课。不同学科都可以以适当的方式，多样的方法对学生进行自然灾害教育。各学科展示的内容有可能不一样，但它们的目标总体是一致的，通过把自然灾害教育渗透到不同学科的适当章节中。例如数学学科通过数据的方式展示灾害或与其相关内容的数据，可以让学生从数据上了解灾害对人类的危害程度、感受到防灾工程和措施的重要性等；生物科可向学生展示生物多样性、生物链、生态系统、环境破坏对生物生存的影响等内容，让学生明白保护生态环境的重要性等；语文科可以展示与自然灾害相关的文章，学生将会对灾害的知识有了感性的认识；历史科可以向学生讲述灾害相关的历史事实，让学生了解灾害对人类社会发展的破坏程度和制约作用；地理科可以展示自然灾害的类型、成因、危害和防灾减灾的具体措施等内容。建立在必修课基础上的选修课《自然灾害及其防治》，目的是帮助学生认识自然灾害的特点从而提高他们的防灾意识，系统地了解自然灾害方面的知识。对自然灾害的相关内容作了系统的呈现，主要内容有：主要自然灾害的特点、分布以及人类活动与自然灾害。通过学习《自然灾害及其防治》，可让学生较为深入的学习灾害的表现方式、发生原理、危害程度、防避方法及其预防和监测措施等知识。从而为日后学习和研究打下坚实的基础。 2、完善灾害教育资源库，开展多种课外活动充分利用地理教材中的灾害知识，整合校内外的各种课程资源，形成学校、社会、家庭密切联系的开放性灾害教育教学。（1）结合当地的实际，积极建设学校地理灾害教育相关课程资源库，逐渐扩大地理课程资源库的容量，提升质量。（2）加强“数字地球”战略的实施，提高防灾减灾能力。（3）加强防灾教育。通过黑板报、宣传栏、知识竞赛等多种方式宣传普及相关知识，加强“地震救护常识”、“洪涝救护常识”、“台风防护常识”等教育，学会认识预警信号，如“台风、暴雨、高温、冰雪等预警信号”。（4）加强学生实际操作、应用的能力培养。培养学生对灾害相关知识的收集、加强灾害调查能力、帮助他们研究制作灾害演示仪器、定期开展应急演习。（5）考虑学校的实际和学生对防灾的学习需要，结合当地的自然灾害教育资源，充分利用学校地理灾害教育相关课程资源，以及师生可用于地理灾害教育教学的经历和体验，建立预案，定期开展自然灾害演练。不断完善灾害教育资料库，其中包括数字地球，数字地球为我们提供了灾区大量的定位、定量的自然环境和社会经济基础资料，利用地理信息系统和计算机模拟技术，通过对灾害发生时获得的遥感和地面监测资料以及各种基础背景资料进行综合分析，就可以对灾害造成的损失、灾害发展的态势以及灾害对生态环境和社会发展造成的影响进行评估；书籍资源、网上资源、交互式电子白板系统、多媒体系统等，制作以灾害教育为专题的网站，通过网站让学生直观地及时地了解世界及我国发生的重大灾害事件的信息。学生通过灾害发生过程的触目惊心的画面的感受，将会提高他们了解灾害成因和防灾避灾方法的兴趣，树立持续发展的意识和观念。 3、开展有关“自然灾害教育”研究性学习新课程改革所倡导的专题研究，非常适合进行自然灾害教育。利用地方自然灾害的类型和特点，探索通过理论学习与生活实际相结合，以学生的自主性、探究性学习为基础，从学生生活实际和社会生活中，选择和确定以自然灾害的相关问题为研究课题，以小组合作或个人形式进行研究性学习，帮助学生通过调查访问，查阅文献，观看视频、亲身实践，深刻了解其灾害现象、成因、危害等，有利于学生养成严谨的科学精神和科学态度，有利于提高学生应对灾害的能力，形成正确的环境观和防患灾害的意识。例如:分析福建沿海台风灾害的危害这一课题，我们就可以结合乡土地理，宁德地市夏季是台风频繁发生的地方，随着就是台风所带来的洪涝、泥石流、山体滑坡等灾害。我们开设这些“自然灾害”研究性课题，目的是（1）通过认识影响我市的主要气象灾害，学会正视自然灾害，正确面对气象灾害的发生，通过了解抗灾救灾的事件，培养在灾害发生时采取积极主动抗灾救灾的意识以及不畏灾害的精神。（2）能够让学生了解旱灾、洪涝、台风等灾害性天气产生的成因以及影响范围和危害程度；（3）培养学生收集、整理、分析资料的能力，提高他们科学的分析解决问题的能力；（4）通过合作学习的方式，培养他们的团队意识以及主动与他人合作的科学精神。 4、充分利用乡土地理教学资源，开展灾害教育在当今的高考中“自然灾害”作为选做题，主要考察学生防灾减灾的类型、危害、成因、解决措施等方面知识，这些都以乡土地理教学资源为载体，乡土地理教学资源的挖掘和利用，紧密结合课内与课外活动，让学生通过自主的观察实践认识家乡的灾害遗址或收集历史上有关灾害的记录，了解和明确当地常见的自然灾害，引导他们分析灾害成因、特征及其规律，以及灾害对家乡的自然条件，资源开发和环境，经济发展等的影响。地理学科的研究是以区域作为对象，因此灾害研究和灾害教育也要落实到具体的区域上，让学生对自己生活的区域环境及其问题更加熟悉和了解，激发出学生对家乡的热爱，同时将这种情感升华为学习上的动力，就能取得良好的学习效果。 由于自然灾害具有突发性、时空分布广、灾害发生频率高、强度大，面对自然灾害日趋频繁的今天，我们的灾害教育可以帮助大家获取更多地防灾减灾所必需的知识和技能。通过灾害教育逐步提高了大家对自然灾害的认识、防御，使我们的生活更加安逸。正如“国际减轻自然灾害十年”中指出：“教育是减轻灾害计划的中心，知识是减轻灾害成败的关键”。 作者：周英梅单位：福建省宁德市第九中学 自然教育论文:小议自然灾害背景下的家庭教育 自然灾害对家庭教育造成的冲击 自然灾害破坏家庭物质基础房子是人们赖以居住的场所，能给人以心理依靠，满足人们对安全感的需要。财产是一个家庭维持生计的物质基础，包括室内的和室外的，如存款、家具、家用电器、生活用具、农作物、树木、牲畜等。③其中，房子和大部分财产在发生自然灾害时是很难转移的，因此在遭受自然灾害时比较容易遭受损失。 自然灾害破坏家庭组成结构“家庭结构是指家庭分子之间的某种性质的联系，家庭分子之间的相互配合与组织，家庭分子之间的相互作用和相互影响的状态以及由于相互作用和相互影响而形成的家庭模式和类型”。④简而言之就是家庭构成成员及其之间的相互关系，而家庭教育在其中体现为由长者对幼者所施加的各种促进其身心健康发展的影响。然而，当自然灾害发生后，一个家庭的组成结构会受到破坏，从而对家庭教育造成冲击。 自然灾害冲击着家庭成员的心理世界灾害不仅对家庭成员造成生理伤害,还会带来不可估量的心理创伤。首先，会留下心理阴影，尤其是深受其害的人，会有难以抚平的伤痕。第二，让人没有安全感，即使没深受其害，也会人心惶惶。第三，加重人对自然的不可抗力的无能为力感，也可以说有挫败感，觉得人定胜天是不可能的。综合上述几个方面可知，自然灾害对人们心理上造成的创伤是难以抚平，在灾后的很长时间里，他们都会产生不同程度的心理困扰或障碍，因此给实施家庭教育带来了一定的困难。 自然灾害背景下家庭教育存在的问题 第一，家长缺乏有关灾害教育的培训，防灾意识薄弱。在自然灾害多发地区或灾难发生后，有关部门没有或很少对家长进行防灾、避灾、自救等教育培训。由于灾难教育和安全教育的缺位，导致很多家长无法辨别灾难发生的征兆、不能掌握灾难逃生技巧、无法积极地进行灾后自我心理复愈和对孩子进行心理康复辅导等。当灾难发生时，多数家长们不仅无法及时组织家庭成员合理逃生；灾后，很多家长自身处在恐惧中不能自行摆脱，不仅意识不到对孩子进行必要的针对性的家庭教育是必要的，也不知道如何去进行有针对性的教育。 第二，家长过分看重孩子的学习成绩，忽视灾难教育。“灾难教育是指为应对自然和人为灾害所造成的损害和影响，通过有效的方式所进行的促进个体灾难应对能力的教育”。⑤联合国教科文组织提出21世纪教育口号“学会生存”，表明生存能力教育是当前教育的一项重要内容，这其中和孩子的自救能力有限不无关系，因此父母对孩子开展灾难教育非常重要。然而在当下，很多家长只关注孩子的学业成绩，却忽视了对他们进行灾难教育和安全教育。家长没能意识到让孩子掌握自我保护和自救技能远比孩子能考多少分重要。 第三，灾后忙于重建家园，忽视对孩自内心世界的关注。不同程度的自然灾害都会给一个家庭带来一定的损失，如住房或财产的毁坏。为了弥补损失、尽快恢复正常生活，家长们往往把精力投入到家园的重建上，从而无心管教孩子，忽视对孩子内心世界的关注。 第四，灾后孩子们在生理和心理上没能得到有效帮助。经历过灾害，孩子们所受到的心理、生理创伤是难以估量的。死亡感觉、死亡焦虑、心理麻木、无对象发怒等是人们经历自然灾害后比较常见的心理创伤症状，心理咨询理论者们习惯将它们统称为自然灾害综合征。由于家长自身也可能存在类似的创伤，抑或者家长缺乏对这些创伤的认识和有效应对技能，从而导致孩子们灾后无法得到及时有效的帮助。 提升自然灾害背景下家庭教育有效性的措施 针对上述存在的诸多问题，笔者认为可从以下几方面着手以提高自然灾害背景下的家庭教育的有效性。 第一，教育孩子应对灾难，学会自救。把灾难教育和安全教育纳入到家庭教育中来，并且应给予足够的重视。从小培养孩子防灾意识，加强对灾害知识了解以及预防技能的训练。防灾自救教育要从早教起，教育过程中不仅要培养孩子的逃生自救能力，而且要引导孩子有效地将防范意识和社会责任感相融合。应当教育孩子在灾难发生时首先要能保障自身安全；其次，能根据自身的实际能力来提醒大家逃避危险；再次，学会以求救、报警等方式来帮助受害者。在这种情况下，孩子不仅能够保护自己，也同时很好地承担了社会责任，发挥了人性的真善美。 第二，教育孩子直面灾害，学会生存。当孩子经历或目睹了大灾害后，往往很容易出现一系列应激性创伤反应，如极度害怕、恐惧、无助，并出现焦虑、愤怒等。这些心理创伤会延续数月，甚至数年。灾难会以闪回的方式不断出现在他们的脑海里或梦境里，使他们对相似环境产生恐惧，不愿与人交往，表现得过于警觉等。解决灾后创伤的最好办法就是及早对孩子进行心理疏导，理解孩子内心感受，给他们以共情、关怀等。 第三，回归学校，使学校教育与家庭教育相结合。重大自然灾害后，受灾地区都面临着艰巨的重建任务。学校是重要的社会公共设施，它的重建关系着当地众多儿童的发展。学校能为孩子的心理和生理问题提供较为专业的指导，弥补家长在这些方面知识的不足。如果学校能够有效利用教师和学生群体的人际关系，则能为灾后儿童提供有效的社会支持，从而有效帮助孩子抚平心灵创伤。如果家长能够和学校教师保持良好联系，接受教师的指导，联手为孩子营造良好的家校环境会十分有益于孩子灾后心理的康复。家长也可以和学校共同商议举办一些有针对性的活动来帮助孩子健康快乐地成长，家庭和学校一致的社会环境会给孩子内心带来极大的安全感。 作者：陈江南单位：江西师范大学教育学院 自然教育论文:自然美和爱国主义教育 苏霍姆斯基说过：“对周围世界的美感，能陶冶情操，使他们变得高尚文雅，富有同情心，憎恶丑行。”自然美是自然形态的典型化与人格化。教师要善于引导学生从峻峭的山峰、广阔的田野中领略美丽的自然风光，真正体察到祖国山河之美，引起审美情趣，获得美的陶冶，产生热爱美、热爱祖国的心理情感。自然美总是和一定的社会意识、社会认识水平相联系。它于德育主要有陶志和冶情两方面的作用。烈士热爱祖国的山水，把她比作天姿玉质的母亲，当她被敌人肢解时，便痛心疾首，为之呼号，为之搏斗。祖国壮丽、丰饶的河山，是世代相承永不枯竭的爱国主义教材。对大好河山的眷恋。她引发人民的民族自豪、自尊感，同此产生爱国之心、报国之志。“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。” 一代伟人的诗句正是这种心态的写照。 作为一个人民教师，你要教育学生同自然美引起无限的联想，从而激发爱国情感，你自己首先必须了解一些起码的历史知识具有一定的审美情趣和演讲能力，否则讲解起来就不会生动感人。 学生们大都看过电影《火烧圆明园》，对圆明园有个初步的了解和印象。圆明园废墟是北京城最有历史意义的文化贵迹之一。中国的历史充满了悲剧，没有悲剧就没有悲壮，没有悲壮就没有崇高。圆明园实在是进行爱国主义教育的最好教材。圆明园美吗？历史上曾经很美。但如今却是芳草萋萋，断石残壁遍是，一片凄凉景象。但我仍认为它是美的，是一种悲壮的美、残缺的美。著名诗人李瑛在诗作《圆明园的黄昏》里写道：“世界上有一片废墟，丢在冰冷的祭台上，圆明园，这就是你。”看见圆明园，就会激起民族的耻辱感。在一次《观电影〈火烧圆明园〉有感》的主题班会上，学生们发言踊跃。他们的历史知识，对英法联军火烧圆明园的罪恶表示无比的愤慨，对清政府的腐败无能表示痛恨。同时总结历史教训，深感自己肩上担子的重大，表示要努力学习，为振兴中华而读书，避免历史的悲剧重演。 荷塘是随处可见的自然景观，我就利用荷花对学生进行高尚人格的审美教育。 宋代著名的哲学家周敦颐晚年在庐山莲花峰前写下了一篇留传久远的妙文----《爱莲说》。作者讴歌了“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的莲。你看它那中直外通的磊磊胸怀，不枝不蔓的情感意趣，香远益清的献身精神，亭亭玉立的傲岸气质，不正是人世间人杰英华的写照吗？当今的时代，人们的思想观念发生了很大的变化，一股拜金主义的浊流正在冲击着天真幼稚的年青人的心灵。我利用班会课让学生讲《我最喜爱的花》，我也作了即兴演讲。我讲的题目是《荷花赞》。 我认为在人世间，最贵重的并不是金钱，而是人的高尚的品格。我们要学习荷花出污泥而不染的高贵情操，做一个高尚的人。我的演讲获得学生一片热烈的掌声。 清代诗人袁枚在一首咏西湖的诗中写到：“江山也要伟人扶，神化丹青即画图；赖有岳于双少保，人间始觉重西湖。”西湖一向以风光秀美著称于天下，西湖的景色固然很美，但岳飞、于谦两位民族英雄长眠于此，自然的美便有了深深的人格情态。我曾两度游西湖。第一次是1996年期间，但那时的岳王庙的大门是紧闭的，让我甚感遗憾。二十多年过去了，我有机会再度游西湖。其中对我触动最大的景点还是“岳王庙”。进了大门，只见“还我河山”四个大字跃入眼帘。看到岳飞坟前照壁上的四个大字“精忠报国”和双双跪倒在坟前的秦桧夫妇，让人心里激起许多联想。千秋功罪，自有公正的评说！岳飞奋力抗金的民族英雄精神功垂千古。一想起他写的那首词《满江红》，止不住浑身热血沸腾！ 我所带的班的学生一届又届地毕业了，但我对学生的爱国主义教育从没有停止过。每一个班进十八中，召开的主题班会中，都有以爱国主义为主题的，《祖国在我心中》、《我爱祖国的大好河山》、《在故乡作客的日子里》等等。启发学生利用与父母家人回故乡、到祖国各地游玩等机会，书写有关歌颂祖国自然美的文章，抒发爱祖国爱故乡的优美情怀。 自然教育论文:自然教学中环境教育 在小学开展环境教育，是当代经济增长和社会进步的必然趋势和客观需要，保护和改善环境，提高全民族的环境与发展意识是我国环境工作和现代物质文明建设的奋斗目标之一，也是当前实施素质教育的重要任务之一。在目前小学没有专门开设环境课的情况下，通过自然学科向学生渗透环境知识，进行保护环境的教育，是一个既不加重学生负担又能适当提高学生环境保护意识的两全其美的举措。 一、地位、任务 国家教委颁布的《九年义务教育全日制小学、初级中学课程计划》中明确规定：“小学自然、社会，初中物理、生物、地理等学科应重视进行环境教育”。这就决定小学自然课是必须对学生进行环境教育的主要课程之一。 《自然教学大纲》教学要求的第一项就是“指导学生熟悉四周自然界常见的事物及其相互间的联系，了解人类对自然的利用、改造、保护和探索，从而对大自然的概貌和人类与自然之间的关系有一个初步的了解。”从《课程计划》和《自然教学大纲》的要求中不难看出，自然学科对学生进行环境教育是落实《课程计划》的规定和体现《自然教学大纲》的需要，决不是穿靴戴帽，另搞一套。 根据课程计划和自然教学大纲的要求，自然课要完成的任务中也包括向学生进行环境保护是基本国策的教育。在指导学生获得一些浅显的自然科学基础知识的同时，也应获得一些浅显的环境科学基础知识，增加环保意识，在他们幼小、单纯的心灵上烙下保护生态环境的印记，让人类社会可持续发展战略思想影响他们一生，以致他们将来长大了走向社会后，不做对生态环境有损害的事。 二、内容、要求、方法 在确定教学内容的原则时《教学大纲》规定“教学内容应正确反映自然事物以及人与自然界的关系”。因此，教师必须深钻教材，挖掘教材中有关的环境内容，找好结合渗透点，应用适当的教学手段，有机地将环境教育的内容渗透到平时的教学之中。为了在教学中准确地把握渗透的尺度，我们将现行九年义务教育统编教材中有关环境教育的内容，按其渗透和结合的程度，分为典型环境教育课和渗透环境教育课（简称典型课和渗透课）。1～6年级典型课共14节，渗透课共38节，针对各年级学生身心发展的规律和已有的知识能力，提出不同的教学要求。 基本要求： 低年级：指导学生熟悉四周自然环境的显著特征，知道人类对自然界的利用，培养学生爱护花草树木的行为习惯。 中年级：指导学生熟悉四周自然环境的共同特征，知道人类对自然界的利用和保护，培养学生保护有益动物的行为习惯。 高年级：指导学生熟悉自然事物之间的联系和它们的运动变化规律，以及人类对自然界的利用、保护、改造和探索的一些情况，培养学生保护生态环境的行为习惯。 基本方法： 环境教育的过程，是一个在教师指导下，学生熟悉环境及环境问题的过程，这个过程既有理论研究，又有实践活动，所采用的教学手段有讲授、观察、考察、实验、讨论等方法。 三、课堂教学 要在课堂教学中，有机地渗透环境教育，首先必须依据《自然教学大纲》和《武汉市小学学科渗透环境教育指导意见》确立切实可行的教学目标，做到全面、明确、具体、适当，然后围绕目标组织教学活动。各个环节的教学都必须指向目标这个核心，使每项目标都能在教学过程中得以落实。所采用的教学方法，必须符合教学内容和特点及学生的年龄特征和认知规律。 1.典型课 这类课涉及的环境教育的内容比较多，集中突出地反映了环境和环境问题的一个方面的内容，一课就是一个具体的环保内容。 低年级以环境保护启蒙教学为目标，结合实际，诱导他们对环境的感性熟悉。例如《漂亮的大自然》，可以用图片、录像、幻灯等直观教具，展现大自然的旖旎风光、鱼虫鸟兽、神秘太空、珍稀动植物等，也可带学生游览校园，让他们用眼睛看大自然，用语言描述大自然，使之通过感官的感知和语言的加工，将感知到的一个个具体事物联系起来，在头脑中形成关于大自然漂亮的具体表象。以此实现本课环境教育的目标，培养学生热爱大自然的情操。中、高年级则是小学环境教育的要害年级，此时的学生对环境已有了一定的感性熟悉。对自然事物的个体、事物的表面现象和事物的外部联系也有了初步的熟悉。此阶段环境教育的主要任务是帮助同学们将感性熟悉上升为理性熟悉，以培养学生的熟悉能力为主，使学生熟悉自然规律，知道环境与人类的生存、发展的关系，知道人类在利用、保护和改造自然的过程中所做过的探索。例如《水的污染与保护》、《空气的污染与保护》、《保护大自然》等课，要带领同学们实地考察，或借助录像资料，让他们通过一个个具体的事例，深切地感受到当人们的活动违反自然规律时，就会破坏大自然，甚至遭到大自然的报复，使同学们从小就树立保护大自然的意识，不做或少做违反自然规律的事。 2.渗透课 此类课涉及的环境和环境问题方面的内容不突出，或是间接的反映，这一类课教师授课时，环境教育的知识不必展开，只是结合教材内容找到自然知识和环境教育的结合点，点到即可。例如《声音》一课，通过教学让学生了解了声音有悦耳和嘈杂之分，知道了悦耳的声音对健康有利，嘈杂的声音则损坏人体健康后，告诉同学们：“嘈杂的声音就是噪声，噪声也是一种污染。”根据教材的编排特点，在进行环境教育的渗透时，还要注重教材前后有关知识的衔接。例如《溶解》可为《水域的污染和保护》以及《雨和雪》作铺垫，空气中如二氧化硫的含量过高，溶解于雨雪，就可能形成酸雨，对动植物生长及人类的生存环境有破坏作用。 总之自然课中渗透环境教育，无论是典型课，还是渗透课，都要根据学生的年龄，已有的知识水平和可能接受的能力，在不同的层次上进行渗透教育，切忌不分教育对象和教学实际用同一模式进行，在渗透的深度上，也要把握好。环境教育作为普及性教育，不能上成某一学科的知识拓宽课和环境专业课。喧宾夺主、牵强附会，为渗透而渗透，只会影响教学效果，造成学生厌烦心理。 四、课外活动 要真正地将环境教育深入到学生的心灵之中，仅靠课堂的40分钟是远远不够的，还必须借助其它媒体，利用课外时间共同辅助完成。例如学校与环保部门挂钩，组织学生开展环境科学实验，开展社会环境调查，参与社会各种环保宣传活动，创办校园教育园地，举办知识讲座、演讲 当然，开展课外活动，不必追求面面俱到，应当根据本地、本校的自然环境、仪器设备、实验条件及教师本身的专长，选择一两个项目，长期坚持下去，力争搞出特色，并且起到以点带面的典型作用。如有的学校开展的红领巾监测站，对大气、噪声进行监测的活动；还有些学校组织生物活动爱好小组，开辟红领巾种植园，将种植珍稀植物作为长期活动项目等。 学科中渗透环境教育，是教育工作者面临的又一课题，没有成熟的教法可遵循，没有现成的经验可借鉴，所以教学过程中，可能会在教学内容的处理、教学重点、难点的突破上，碰到一定的困难，加之从事教学的教师分散于各学校，因此建议通过相对集中的教研活动，组织起来进行教学研究。通过集体备课、公开课、观摩课等活动，帮助教师解决教学中的实际问题，要求备课中体现环境教育内容，授课中有目的地渗透，力争通过我们的努力使环境教育真正成为面向21世纪的现代教育。征文竞赛、学习动植物的养殖等。 自然教育论文:卢梭自然主义教育观 摘要：让·雅克·卢梭是l8世纪法国伟大的政治家、哲学家、自然主义教育思想的创始者以及现展心理学的先驱，他提出了“教育要适应儿童天性的发展，以培养自然人为目的”的自然主义教育观，这一观点有力地针砭了当时教育界存在的问题。卢梭的教育思想有极其丰富的现代价值。 关键词：卢梭；自然人；自然主义教育观 卢梭是18世纪法国伟大的启蒙运动者，教育家，是西方教育史上与柏拉图和杜威齐名的、具有划时代意义的人物。他的自然主义教育观完成了教育中儿童观的革命，使教育发展方向发生了根本的转变。卢梭的教育思想有极其丰富的现代价值。 一、以“性善论”为基础的自然主义哲学思想 卢梭属于性善论者，“认为人人秉赋善良的天性，若能顺从天性的发展，人类就可以进入黄金时代；无奈罪恶的社会扼杀了人的天性，邪恶便笼罩人间。他的理论是个人和社会都该‘归于自然’，杜绝传统势力的侵蚀，从而复现人人自由平等的无压迫无暴政的尧日舜天。”[1]卢梭在《爱弥儿》中讲到，人的天赋中秉有自由、理性和良心，三者能使人选择、认识和热爱正确的事物。他说“无机物没有自动的能力，仅能接受运动和传递运动，而不能产生运动……唯独人类是完全自动的，原因是人类受自由意志的支配，不完全受制于外力。”[1]他认为人类既然能自动，就有条件择善弃恶了。卢梭接着指出，人类是有智慧的生物，对于事物更有比较、分析、判断、辨别的能力，这就是理性。徒尚自由可能流为盲目冲动，好勇斗狠；理性指引人们知道事物的道理和好坏的区分，从而驱使人们行善而免恶。卢梭还指出，“人类有了智慧也可能因心地不正而误用智慧；处处为自己考虑，以致损人肥己和损公利私；幸而人类还秉有良心，良心是一种叫人爱护正义、扶危济困的纯粹的自然感情。”[1]卢梭强调良心的价值高于理性，理性只叫人知道善恶，并不能叫人热爱善而痛恨恶，良心却能使人无条件地乐善和好善。意志（即自由）、理性和良心互相补足，便使天性善美了。 卢梭的人人性善的“天性论”给他的进步的民主政治思想奠定了理论基础，也是他的自然主义教育思想的哲学渊源。 二、儿童本位价值取向的教育目的观——培养“自然人” 依照卢梭的说法，“凡是出自造物主手里的东西都是好的，一转移到人的手里就都变坏了[2]。”“不了解自己的天性而任意蛮干的天使，比按照自己的天性和平安详地生活的快乐的凡人还弱”[2]。“不按成规来管教你的学生，要放任无为才能一切有为”[2]。他认为人的堕落是腐败社会造成的，人是自然的学徒，自然的学徒是不需要老师的，平庸的老师只能限制他们的智力，把他们束缚在教师自己的狭隘能力的范围之内。 卢梭提出的“自然人”首先是相对于公民而言的。在卢梭看来，专制主义社会里人的自然本性受到了扭曲，但好的社会制度可以改变这种扭曲，“好的社会制度是这样的制度：它知道如何才能够最好地使人改变他的天性……以便使各个人不再把自己看做一个独立的人，而只看做共同体的一部分。”[2]其次，所谓的“自然人”是指不依从于任何社会地位、社会职业的人，否则当社会急剧变动时，人就无所适从。卢梭认为，“在自然秩序中所有人都是平等的……命运无法使他改变地位，他始终将处在他的地位之上。”[2]所以教师最重要的问题不在于拿什么东西去教育孩子，使他成为固守某种特定地位和职业的人，而是要指导孩子怎样做人。卢梭在自己所著的《爱弥儿》中提到:当爱弥儿(卢梭假设的一个教育对象)能识字读书时，让他看的第一本书应是《鲁滨逊飘流记》，卢梭认为鲁滨逊就是“自然人”的典型，他说，“鲁滨逊在荒岛上，失去了伙伴的帮助，没有技术工具，仍能找到食物，保全生命，而且过得相当舒适”，“我使爱弥儿一心向往着鲁滨逊在荒岛的生活……让他想着自己就是鲁滨逊”[2]，“我想要培养的自然人，并非使他成为一个野蛮人，把他赶到森林中去，而是只要他能够用他自己的眼睛去看，用自己的心去想，而且除了自己的理智以外，不为任何其他的权威所控制就行了”[2]。可见，卢梭设想的“自然人”不是指完全脱离社会生活、纯生物的人，而是指不受传统束缚而按照其本性发展的人，是具有自身价值的独立实体，是体脑发达、身心健康的人。 三、自然主义的教育方法——“适应儿童的天性” （一）教育要适应儿童的个性发展 卢梭从性善论的角度出发，号召教育要尊重儿童的个性。他说，每个儿童都有自己的特殊气质，这种气质决定着他的能力和性格，这种气质或者应当加以改变和限制，或者应当加以发展和改进。 卢梭指责当时的教育，把小孩当成大人看待。他说：“世间的父母和教师不是从儿童造就儿童，乃是完全按成人的要求把儿童造就成学士、博士，野蛮的教育使儿童欢乐的岁月在眼泪、惩戒威吓、奴役中度过。”[2]他认为“自然使儿童变为成人之前，先使他做儿童，若乱此秩序，一定变为没有味道，没有香气的早熟的果子，它们长得既不丰满也不甜美，势必很快至于腐烂”[2]。他主张对儿童就要用儿童的样子对待他。 卢梭还十分强调个性的自由发展。他还主张自己的事情都要自己努力去做，自己去判断、预想和思考。为了使儿童获得个性自由的发展，卢梭主张切不可对他们加以束缚，甚至提出“消极教育”的主张，宣称：“最早的教育只应是消极的，不在教学生以道德和道理，而在防止他的心沾染罪恶，防止他的思想产生谬见……开始不做什么，终了时你却能得到教育上的奇迹。[2]” （二）教育要遵循儿童的年龄特征 卢梭强调教育要考虑到儿童的年龄特征。卢梭把儿童的教育分为四个时期。第一期：婴儿期——出生到2岁；第二期：儿童期——2岁到12岁；第三期：少年期——从12岁到15岁；第四期：青年期——15岁到成年。卢梭认为这几个时期是密切相连的，各个时期的教育过程应当集中注意该时期的儿童的自然发展。因此，在不同的时期，对儿童的教育重心是不同的。 在婴儿时期，主要是进行体能培育。卢梭认为，教育的主要目标是锻炼和增强儿童的体力，促进儿童身体健康发展。因为健康的身体是儿童接受自然教育的基础。按照卢梭的意见，儿童期处于“理智睡眠”的时期，这时的儿童还不能思考，因此，除了继续加强儿童的健康及其身体发展外，应把感觉教育提到首要地位，这是智育的先决条件。在少年期，主要是进行智育和劳动教育。卢梭认为，智育的任务不在于传授系统的科学知识，而在于发展儿童获得知识的能力，激发他们对所学知识的兴趣和热情。儿童不能学习一切东西，只需要学习应该学习的东西。在选择学习对象的时候，应当以儿童的兴趣为标准。所以爱弥儿的大部分课程就是在自然界中进行的。卢梭对劳动和劳动教育也非常重视。卢梭希望儿童能够像农民那样劳动，像哲学家那样思想，那才是真正自由的人。在青年期，主要是进行道德教育。卢梭认为这个时期的青年人处于“激动和热情时期”，需要用道德准绳的力量加以调节，指导他们处理好人与社会、人与人之间的关系。卢梭称此时为“第二次诞生”。让青年人观察人类苦难、贫困和悲伤的情景，使他看到一些善良的范例；通过阅读伟人传记和研究历史培养他们的正确判断；通过各种善行练习培养他们良好的意志。 （三）在活动中学习 卢梭反对当时经院主义教育不顾儿童身心发展的特点，强迫儿童死记硬背的做法，强调儿童应在活动中学习。主张通过各种活动，发展儿童的感官，丰富他们的感性经验，作为儿童理性活动的基础。他宣扬“世界以外无书籍，事实以外无教材”，如果不冒多大危险，最好还是让青年去经历，至于在经历中儿童所受到的惩罚，“也应是他们不良行为的自然后果”[2]。“我要不厌其烦地强调一点：要以行动而不以言辞去教育青年，让他们从经验中学到那些在书本中学不到的东西。”[2]卢梭认为儿童的道德观念也是在活动中形成的，他反对当时流行的空洞的道德说教。他说“你要极小心的是，不能使你的学生接触到社会关系的一切概念，因为这不是他的智力所能理解的。”[2] 四、卢梭自然主义教育观历史影响与评价 卢梭的自然主义教育观在18世纪的欧洲是富于革命性的。他无情地揭露封建教育的腐朽丑恶，多属切中时弊；它对于当时教育改革的建议也基本是合理的；他那锐利笔锋更使他的著作显示出巨大的煽动力，因此，卢梭对于近代教育有着深远影响。卢梭反对封建教育的斗争是当时反封建政治革命运动的组成部分，是在历史上有贡献的。 卢梭自然主义教育观的历史局限性也是明显的，也存在着观点偏激、立言失当以及自相矛盾之处。首先，他以性善论为基础，认定儿童出生就秉赋善良天性，教育的职能就是使受教育的新生一代能够顺任天性发展；他看轻社会在个性形成上的作用，甚至叫人远离现实社会而提倡消极教育，这是违反科学的。实际上，儿童的良心、理性和意志都是从社会中习得的，是来自后天而非得之先天的。卢梭把天性至善推演为天性至尊，以致形成自然主义教育思潮，便有不当之处。卢梭在教育内容和教育方法的论述中也有很多漏洞，其中也不乏违反现代教育科学的观点。 毫无疑问，卢梭在人类教育史上的贡献是巨大的。正如列宁所说：“判断历史功绩，不是根据历史活动家没有提供现代所要求的东西，而是根据他们比他们的前辈提供了新的东西。”[3]卢梭的教育思想是人类教育史上取之不尽的宝贵财富，它的现代价值是极其丰富的。首先，卢梭关于儿童年龄阶段的分期，以及竭力强调的教育要考虑到儿童的年龄特征，在不同的时期应进行不同的教育等等观点，表明在卢梭的教育思想中，已经孕育了现展心理学的观念。因此，卢梭被后人公认为现展心理学的先驱。其次，卢梭的自然主义教育思想中充满着热爱儿童的感情。他号召尊重儿童的个性，研究儿童的兴趣，要求采用积极的教学方法，让儿童多接近自然，在自然界中进行知识的学习，使教学和生活密切联系起来，主张培养“自然人”；主张儿童亲身活动；提倡家庭教师实施自然教育；反对压制、灌输，主张给儿童以自由。这一切都在历史上起了进步作用，甚至对当今的教育和教学仍有一定的启发。 自然教育论文:自然教学渗透环境教育 在小学开展环境教育，是当代经济增长和社会进步的必然趋势和客观需要，保护和改善环境，提高全民族的环境与发展意识是我国环境工作和现代物质文明建设的奋斗目标之一，也是当前实施素质教育的重要任务之一。在目前小学没有专门开设环境课的情况下，通过自然学科向学生渗透环境知识，进行保护环境的教育，是一个既不加重学生负担又能适当提高学生环境保护意识的两全其美的举措。 一、地位、任务 国家教委颁布的《九年义务教育全日制小学、初级中学课程计划》中明确规定：“小学自然、社会，初中物理、生物、地理等学科应重视进行环境教育”。这就决定小学自然课是必须对学生进行环境教育的主要课程之一。 《自然教学大纲》教学要求的第一项就是“指导学生认识周围自然界常见的事物及其相互间的联系，了解人类对自然的利用、改造、保护和探索，从而对大自然的概貌和人类与自然之间的关系有一个初步的了解。”从《课程计划》和《自然教学大纲》的要求中不难看出，自然学科对学生进行环境教育是落实《课程计划》的规定和体现《自然教学大纲》的需要，决不是穿靴戴帽，另搞一套。 根据课程计划和自然教学大纲的要求，自然课要完成的任务中也包括向学生进行环境保护是基本国策的教育。在指导学生获得一些浅显的自然科学基础知识的同时，也应获得一些浅显的环境科学基础知识，增加环保意识，在他们幼小、单纯的心灵上烙下保护生态环境的印记，让人类社会可持续发展战略思想影响他们一生，以致他们将来长大了走向社会后，不做对生态环境有损害的事。 二、内容、要求、方法 在确定教学内容的原则时《教学大纲》规定“教学内容应正确反映自然事物以及人与自然界的关系”。因此，教师必须深钻教材，挖掘教材中有关的环境内容，找好结合渗透点，应用适当的教学手段，有机地将环境教育的内容渗透到平时的教学之中。为了在教学中准确地把握渗透的尺度，我们将现行九年义务教育统编教材中有关环境教育的内容，按其渗透和结合的程度，分为典型环境教育课和渗透环境教育课（简称典型课和渗透课）。1～6年级典型课共14节，渗透课共38节，针对各年级学生身心发展的规律和已有的知识能力，提出不同的教学要求。 基本要求： 低年级：指导学生认识周围自然环境的显著特征，知道人类对自然界的利用，培养学生爱护花草树木的行为习惯。 中年级：指导学生认识周围自然环境的共同特征，知道人类对自然界的利用和保护，培养学生保护有益动物的行为习惯。 高年级：指导学生认识自然事物之间的联系和它们的运动变化规律，以及人类对自然界的利用、保护、改造和探索的一些情况，培养学生保护生态环境的行为习惯。 基本方法： 环境教育的过程，是一个在教师指导下，学生认识环境及环境问题的过程，这个过程既有理论研究，又有实践活动，所采用的教学手段有讲授、观察、考察、实验、讨论等方法。 三、课堂教学 要在课堂教学中，有机地渗透环境教育，首先必须依据《自然教学大纲》和《武汉市小学学科渗透环境教育指导意见》确立切实可行的教学目标，做到全面、明确、具体、适当，然后围绕目标组织教学活动。各个环节的教学都必须指向目标这个核心，使每项目标都能在教学过程中得以落实。所采用的教学方法，必须符合教学内容和特点及学生的年龄特征和认知规律。 1.典型课 这类课涉及的环境教育的内容比较多，集中突出地反映了环境和环境问题的一个方面的内容，一课就是一个具体的环保内容。 低年级以环境保护启蒙教学为目标，结合实际，诱导他们对环境的感性认识。例如《美丽的大自然》，可以用图片、录像、幻灯等直观教具，展现大自然的旖旎风光、鱼虫鸟兽、神秘太空、珍稀动植物等，也可带学生游览校园，让他们用眼睛看大自然，用语言描述大自然，使之通过感官的感知和语言的加工，将感知到的一个个具体事物联系起来，在头脑中形成关于大自然美丽的具体表象。以此实现本课环境教育的目标，培养学生热爱大自然的情操。中、高年级则是小学环境教育的关键年级，此时的学生对环境已有了一定的感性认识。对自然事物的个体、事物的表面现象和事物的外部联系也有了初步的认识。此阶段环境教育的主要任务是帮助同学们将感性认识上升为理性认识，以培养学生的认识能力为主，使学生认识自然规律，知道环境与人类的生存、发展的关系，知道人类在利用、保护和改造自然的过程中所做过的探索。例如《水的污染与保护》、《空气的污染与保护》、《保护大自然》等课，要带领同学们实地考察，或借助录像资料，让他们通过一个个具体的事例，深切地感受到当人们的活动违反自然规律时，就会破坏大自然，甚至遭到大自然的报复，使同学们从小就树立保护大自然的意识，不做或少做违反自然规律的事。 2.渗透课 此类课涉及的环境和环境问题方面的内容不突出，或是间接的反映，这一类课教师授课时，环境教育的知识不必展开，只是结合教材内容找到自然知识和环境教育的结合点，点到即可。例如《声音》一课，通过教学让学生了解了声音有悦耳和嘈杂之分，知道了悦耳的声音对健康有利，嘈杂的声音则损坏人体健康后，告诉同学们：“嘈杂的声音就是噪声，噪声也是一种污染。”根据教材的编排特点，在进行环境教育的渗透时，还要注意教材前后有关知识的衔接。例如《溶解》可为《水域的污染和保护》以及《雨和雪》作铺垫，空气中如二氧化硫的含量过高，溶解于雨雪，就可能形成酸雨，对动植物生长及人类的生存环境有破坏作用。 总之自然课中渗透环境教育，无论是典型课，还是渗透课，都要根据学生的年龄，已有的知识水平和可能接受的能力，在不同的层次上进行渗透教育，切忌不分教育对象和教学实际用同一模式进行，在渗透的深度上，也要把握好。环境教育作为普及性教育，不能上成某一学科的知识拓宽课和环境专业课。喧宾夺主、牵强附会，为渗透而渗透，只会影响教学效果，造成学生厌烦心理。 四、课外活动 要真正地将环境教育深入到学生的心灵之中，仅靠课堂的40分钟是远远不够的，还必须借助其它媒体，利用课外时间共同辅助完成。例如学校与环保部门挂钩，组织学生开展环境科学实验，开展社会环境调查，参与社会各种环保宣传活动，创办校园教育园地，举办知识讲座、演讲征文竞赛、学习动植物的养殖等。 当然，开展课外活动，不必追求面面俱到，应当根据本地、本校的自然环境、仪器设备、实验条件及教师本身的专长，选择一两个项目，长期坚持下去，力争搞出特色，并且起到以点带面的典型作用。如有的学校开展的红领巾监测站，对大气、噪声进行监测的活动；还有些学校组织生物活动兴趣小组，开辟红领巾种植园，将种植珍稀植物作为长期活动项目等。 学科中渗透环境教育，是教育工作者面临的又一课题，没有成熟的教法可遵循，没有现成的经验可借鉴，所以教学过程中，可能会在教学内容的处理、教学重点、难点的突破上，遇到一定的困难，加之从事教学的教师分散于各学校，因此建议通过相对集中的教研活动，组织起来进行教学研究。通过集体备课、公开课、观摩课等活动，帮助教师解决教学中的实际问题，要求备课中体现环境教育内容，授课中有目的地渗透，力争通过我们的努力使环境教育真正成为面向21世纪的现代教育。 自然教育论文:追求自然的教育境界 今年夏天我在北京开会期间，参观了中关村四小，在参观过程中，该校校长很自豪地对我说：“许多教育专家、学者在参观完我校后，都说我校的师生很自然。”在反复琢磨校长说的“自然”一词后，我觉得它实际上包含了一种很高的教育境界。 自然是一种真实的状态。陶行知说过：“千教万教，教人求真；千学万学，学做真人。”教育的真谛在于“求真”。无论是杜威的“教育即生活”，还是陶行知的“生活即教育”，都告诉我们生活与教育是水乳交融的关系。将师生上课、锻炼、游戏以及生活的状态自然地呈现，是一种道德层面的高姿态，将会对学生起到潜移默化的正面影响和教育。而那种人前一个样，人后一个样，平时一个样，上级检查一个样的做法，只能给大家以作假、作秀、不自信的感觉。而对于教育来说，实际上这是一种失败。因为它对师生的心灵是一种侵蚀，会不自觉地让师生虚伪起来。因此，以自然的状态面对来访、参观，这是一种很好的教育。 自然，折射出的是一种自信和大气。我也在学校提倡“开门办学，推门听课”，欢迎各界人士，包括教育界同行、家长、社会人士，到校园里参观、进教室听课。但我有许多不自信的地方，如个别教师讲课一般化，管理上存在不少盲点和不足，包括学校的卫生、学生的文明与礼仪等，因此总有这样那样的担心。中关村四小能以自然的状态示人，就好像很讲究卫生的家庭一样，根本不怕有不速之客来访。而不少学校就如卫生搞得不怎么样的家庭一样，一旦有来访便需要搞一次大扫除。 自然，应该是教育追求的一种高境界。 我们追求自然，是希望把平时的工作做到最好，达到有上级检查，或客人来访时的那种状态。如果平时严格要求的都做到了，那么，我们也就能自然、从容地应对来访和检查了。 学校如果自然起来，师生的人生境界会提升到一个相当的高度，一切都会真实起来，师生的品德、性格、学习、态度、情感、价值观都会随着真实自然的教育而美好起来。学生最终是要融入社会的，一旦在学校里养成了自然真实的习惯，进入社会时便会经得起考验 自然教育论文:培养学生意识深化自然科学创新教育 摘要：问题意识是思维的动力，创新精神的基石。培养学生的问题意识是培养学生探索创新精神的起点，是造就创新人才的关键之一，是学生素质的重要组成部分。本文结合笔者在课堂教学中培养学生问题意识的实践及取得的成绩谈一点体会。 关键词：问题意识课堂教学学生 在人们的认识活动中，经常会遇到一些难以解决的实际问题和理论问题，并由此产生一种怀疑、困惑的心理状态。这种心理状态促使人们积极思维，认真探究，不断地提出问题和解决问题。对于思维的这种心理品质，心理学上称之为“问题意识”。古今中外一些杰出的学者，都十分重视对学生问题意识的培养。 一、学生问题意识的现状分析 1.无疑可问。传统的结论性教学，教师讲，学生听，学生习惯于教师给出现成的结论或答案。同时，学生的练习和测试也通常是建立在一个问题只有一个正确答案的原则上，这种封闭式教学的结果必然使学生从不怀疑教师给出的结论，而且面对本来就有多种答案的大多数问题也不可能产生探究多种答案的意识。 2.不敢问。从学生心理角度分析，主要是由于他们存在自卑紧张的心理。许多学生怕提不出“好问题”而被老师看轻或被同学取笑，因此他们宁可把问题放在头脑里，也不愿将它提出来。 3.不知怎样问。部分学生由于基础差或缺乏思维能力，碰到问题不知怎样提出来，更提不出有深度、有新意的问题。 4.没有机会问。课堂上大多数的教与学行为均有教师或部分优生包办代替，其他学生得不到发言的机会。 二、培养学生问题意识的重要意义 1.培养问题意识，有利于促进学生认知发展 有人打过这样一个比方：人的知识好比一个圆，这个圆由问号组成，问号越多，则圆周越长，圆面积越大，意味着人的知识越多。具有问题意识的学生常常会问自己“是什么”“为什么”“怎么办”，为解决这些问题，他们会启动思维，搜寻头脑中的原有知识，对其重新分析、理解，从而对知识的掌握更为深刻。此外，解决问题的欲望还会促使他们去查阅资料，请教别人，这就使他们的知识得以扩充。在积极的思维、探索过程中，零星的知识变得系统有序，原有的知识结构更为完善、合理，这就提高了建构知识的能力，为今后的知识撷取创造了有利条件。 2.培养问题意识，有利于培养学生的创新精神和创新能力 发明创造是人类进步的灵魂，一切发明创造都始于问题的产生。陶行知先生曾说：“发明千千万，起点是一问。”发现问题，提出问题是人类的宝贵品质，因为问题是科学发现的前提，是新思想诞生的曙光，是创新精神的萌芽。强调问题意识不但促使人们不断发现问题，还会促使人们去解决问题，直至有新的发现。在此过程中，人们的多种能力尤其是创新能力得以发展。 3.培养问题意识，有利于培养学生的主体性 学习是学生主动建构的过程，学生是学习的主体。培养学生的问题意识能使学生主动发现问题、思考问题、解决问题，在这一富有挑战性的过程中，成为教学过程中的主动参与者、成为知识的积极探求者。他们由此获得丰富的情感体验，他们的个性品质会得到锻炼，主体性逐步形成和发展。 三、课堂教学中培养学生问题意识的实践 （一）、营造民主“土壤”，强化问题意识氛围 学生问题意识淡薄的原因是多方面的，而教师在教学中民主意识的缺乏，课堂教学气氛的不融洽是一个主要的因素。因此，强化学生的问题意识，我们首先做的工作就是要求教师在教学中营造民主的气氛。 1.消除心理障碍 由于旧的教育思想的影响，学生认为“问”的内容就是指对教师讲授的新课没听懂、没学会的地方。这样一来，差生不敢问，因为一旦问了就表示没学会、没听懂，轻则遭到同学讥笑，重则会遭到教师的训斥；优等生则认为都听懂了，学会了，没什么可问的。这样就造成了没人提问题的尴尬局面。针对学生的这种情况，我向学生做了解释：质疑问难不单针对教师所讲的内容、不理解没学会的问题，可以提出自己的不同想法、不同见解或由当堂某一内容联想到的一些更有深度的问题。这样既可以使你对所学知识掌握的更加扎实，又可以锻炼你们的求异思维和超前思维。差一点的学生对所学的内容如果真有问题，没学会，不要有顾虑，人的思维是有差距的，有问题很正常；都没有问题才不正常呢？ 2.构筑民主平台 青少年学生好奇心强，求知欲旺盛，这正是问题意识的表现，教师在教学活动中要充分爱护和尊重学生的问题意识，师生之间要营造融洽、宽松、平等、合作的民主平台。以消除学生在学习中、课堂上的紧张感、压抑感和焦虑感，学生的问题意识就可以获得充分发挥和显示，各种奇思异想、独立见解就会层出不穷。凡是能提出问题的学生在课堂上让他自圆其说；凡是问题中的合理成分，要重在肯定，对不合理成分用积极的态度挖掘出闪光点。在问题性教学的开始阶段，为了让学生敢提出问题，我采取写纸条的方法：上课前每位学生预发一张小纸，让学生把问题写在纸条上，教师集中后归类再把学生提出的问题一起展示。 3.实施成功教学 学生渴望成功，成功将更能激发他们的问题意识，所以，教师要善于运用有效的激励手段，通过精心设计符合不同知识基础和能力水平的问题，为每个学生的成功创造条件和机会，假如学生有时提出了不合理的问题，也要首先肯定学生思考问题的主动性、积极性，然后共同分析思维不合理的原因，让学生自悟自明，获得成功的喜悦。 （二）、引发认知冲突，激发问题意识形成 所谓认知冲突，就是学生原有知识经验与新的学习任务之间的矛盾冲突。认知冲突造成学生认知心理的不平衡，从而使学生产生解决这一冲突实现新的平衡的需求，激发学生的好奇心与求知欲。从而激发问题意识形成。 1.创设问题情境 思维通常是由问题情境产生的，而且是以解决问题情境为目的的。因此，教师无论教学的整体过程，还是在教学过程中的某些微观环节，都应十分重视问题情境的创设。（1）通过演示实验创设问题情境，引发认知冲突。例如：我在组织“观察物理变化和化学变化”实验教学时，让学生往试管中澄清石灰水内吹气。问学生：a.吹入的主要是什么气体？b.观察到什么现象？c.为什么会产生这种实验现象？让学生边实验、边观察、边思考。其中一个学生观察到吹入CO2时间久了沉淀溶解了的现象，提出“为什么沉淀会溶解？”这一问题。（2）通过揭示日常概念与科学概念之间的矛盾来创设问题情境。学生在接受课堂教学前已有了一些非科学的观念，这些观念可能妨碍学习新知识。例如：他们认为往浓硫酸中加水与往水中加浓硫酸是一样的；在煤上洒水比不洒水放出的热量多等。因此可以从这里入手学习浓硫酸的稀释、反应热等。又如鲸为什么不是鱼？蝙蝠不是鸟？通过这些概念和说法的并列提出，激发学生的好奇心，再引导他们去解决产生的问题。（3）联系STS（科学、技术、社会）设置问题情境，学生会觉得具体、亲切和现代感，同时反作用于STS，养成热爱生活、热爱科技、勤于思考的优良品质。例如在讲机械运动时，可渗透同步通讯卫星、宇宙飞船进入空间站的对待等；在讲电阻后，可介绍利用超导制成的磁悬浮列车等。（4）通过谚语、民俗、典故等设置问题情境。一些当地的谚语、民俗、典故学生耳熟能详，如“种瓜得瓜、种豆得豆”、“五九六九、沿河插柳”把这些生动、鲜活的来自群众的精粹引入课堂教学，能够激发学生的学习兴趣。在引导学生赞美劳动人民智慧的同时，探究“为什么会这样？”“一定要这样吗？”，以培养学生的问题意识。 2.走进“最近发展区” 所谓“最近发展区”，是指教师所传授的知识是以学生现有的认知为基础的，是学生经过努力可以获取的，也即我们平常说的“跳一跳，摘果子”。心理学认为，人的认知水平可划分为三个层次：“已知区”、“最近发展区”和“未知区”，它们的关系是： 人的认知水平就是在这三个层次之间循环往复、不断转化、螺旋式上升。如果我们老师在课堂教学中，注意设置与学生的“最近发展区”贴近的认知目标、学习内容，那么必将能激发学生主动探索新知识，从而激发起学生的问题意识。使新旧知识发生相互作用，产生有机联系的认知结构，如“植物细胞在什么条件下发生渗透吸水？”这类问题使学生感到厌烦，难以调动学生的积极性，若换个角度问：“为什么卖菜的人经常给蔬菜洒水？”这样提问，学生感到特别新鲜，就会激起学生的问题意识，完成知识的巩固和深化。 3.改革传统的教学模式 在重教轻学，重智轻能，重结果轻过程，重统一要求轻独立见解的传统教学模式下，不可能培养出具有强烈问题意识的学生。因此，要培养学生的问题意识，必须改革传统的教学模式。在大力提倡素质教育的今天，既能体现教师主导作用又能体现学生主体作用的教学模式在不断涌现。例如，“四导式”创新教学模式，在培养学生问题意识方面具有较好的效果。“四导”，即导趣、导疑、导思、导创。它的程序结构如下： 教师 学生 这种教学模式体现了“教为主导，学为主体，疑为主轴，动为主线”的教学原则，把培养学生的问题意识作为教学的重要目标之一。实施自学、启发、讨论等多种教学方法，对培养学生的问题意识有很好的作用。 （三）、活化思维方法，促进问题意识发展 1.发展直觉思维 直觉思维是根据已有的经验直接领悟事物的本质并迅速作出判断的思维。直觉思维浓缩了思维的信息加工过程，敏锐洞察客观事物的本质，直接的理解和判断，是认识的顿悟和灵感的迸发，被认为是创造性思维的指路标。教学中教师要给学生做出直觉思维的示范，如大胆假设、猜想，让学生感到直觉思维的重要性，并模仿这种方法，其次要尽可能多运用启发式教学，以引起学生的好奇心，激起学生的探索热情，有效发展学生的直觉思维。例如：为了研究二力平衡的四个条件可设计如下图的4个实验来演示，并通过启发提问，引导学生得出正确结论。 图1二力平衡的四个条件 2.培养发散思维 学生思考得越多，他在周围世界中看到不懂的东西也越多，他对知识的感受性就越敏锐。因此，教师要善于引导学生认真观察，勤于思考，敢于想像猜测，对同一个问题多层面、多视角地去观察、分析和思考，透过现象看本质，提出具有创新性的问题，这有利于培养学生的发现问题，尤其是创造性地发现问题的能力。最突出的例子就是一题多变、一题多问、一题多解。如在讲到“配制溶液”时，我就提出“将100克5%的NaOH变成10%的NaOH溶液，有哪些可行的实验方案？”对这样一道灵活性强且为开放性的试题，引起了学生多方面的思考。（1）加固体Na（2）加固体Na2O(3)蒸发水等。由此提出以下不同的问题：a.需加多少克固体Na？b.需加多少克固体Na2O?c.需蒸发多少克水？使学生的思路沿着不同的方面展开，最终得出不同的解法。通过这样的训练，使学生的发散思维得到发展。 3.鼓励求异思维 求异思维要求学生凭借自己的智慧和能力，积极独立地思考问题，主动探求知识，多角度、创造性地解决问题。教学中鼓励学生的求异思维，既有利于加深学生对知识的理解，又有利于克服思维定势，以培养创造性思维。通过实施开放式教学，给学生创造一个高度自由的思维时间和空间。如怎样鉴别浓硫酸和稀硫酸这一题目。由于硫酸浓度不确定、鉴别方法不规定、实验用品不限制等，这为学生的自由讨论创造了条件。学生想出了利用小木条、铁丝或铝丝、锌片、蓝色石蕊试纸、PH试纸、石灰石、无水CuSO4溶液、天平、密度计、玻璃棒与纸片等十多种方法。 （四）、留下思考的空间，养成问题意识习惯 经过一阶段教师的“问题意识”的诱导后，就应逐步转向由学生自己主动地去发现问题和提出问题。这对教师的课堂教学提出了更高的要求。传统教学中教师的讲课往往追求讲得“细”，讲得“透”，面面俱到，滴水不漏，可以说教师将几乎所有问题都讲到了，学生哪有问题可研究呢?其实，教师讲述再细再透也不能包办学生的学习思维。有许多道理、方法、要领是要由学生自己在实践中去体会、思考、研究的。如在复习《密度》内容时，对于密度的测量只讲测密度的基本原理，至于用什么方法、用到哪些器材以及实验步骤让学生自己课外去研究。结果学生概括出了将近十种不同的测量方法，大大拓展了学生的思维空间。 四、实践的结果 1.通过一段时间的实践后，我所教两个班的学生的提问能力有了很大的提高，提高情况如下表： 班级人数提问人数占全班百分比提高百分比 2001.92002.6 初二（3）班432.33%18.6%16.3% 初二（4）班454.44%24.44%20% 五、实践后的思考 1.教师在培养学生问题意识时，要循序渐进，不能一蹴而就。在初始阶段，以鼓励学生“敢于”提问为主，逐渐培养学生“善于”提问的能力，提问能力的培养有一个从“敢问”到“善问”、“会问”的过程。 2.在注意培养学生问题意识的同时，不能忽视对基础知识的传授和基本技能的训练。学生的认知结构中必须有适当的基础知识，才有可能对新知识产生好奇、渴望，扎实的基础知识是培养学生问题意识的基础和前提。基本技能的训练既是自然科学教学的一项重要任务，也是培养学生问题意识的一条有效途径。 3.教师要不断提高自己的教学水平。教师要正确发挥自己的主导作用，必须要有较高的专业知识水平和教学艺术水平，这就要求教师不断提高自身的业务素质，认真仔细地备好每一堂课。 总之，只有让学生敢于提出问题，善于提出问题，并在教师的指导下讨论和解决问题，才能真正实现由“要我学”到“我要学”的转化，才能真正培养出具有创新精神和创造能力的人才。 自然教育论文:卢梭自然主义家庭教育思想研究 摘要：指出了卢梭的教育思想在世界教育史上有着划时代的意义，介绍了卢梭教育伦理思想的时代背景和哲学基础，以及卢梭提出的分阶段进行道德教育的理论，并分析了各个阶段的教育重点，探讨了卢梭伦理教育思想的启发意义。 关键词：卢梭；自然主义；家庭教育；道德教育 1引言 卢梭，18世纪启蒙时代杰出的思想家、教育家、哲学家，被誉为“浪漫主义之父”、“教育史上的哥白尼”，其教育思想在西方教育史上产生了深远的影响，很多思想至今仍然具有重要的指导意义。西欧经历了文艺复兴后，整个社会开始把“人”从神学的桎梏中解放了出来，并且赋予了“人”全新的意义，更多的哲学家主张人生的目的应该是追求现实生活中的幸福，提倡人的个性解放。而卢梭的《爱弥儿》站在反封建主义的立场上，提出尊重儿童天性的自然主义的教育观，在教育史上掀起了解放儿童的教育革命，此书也被誉为继柏拉图《理想国》之后西方最系统、最完整的教育专著。 2卢梭教育伦理思想的时代背景和哲学基础 卢梭生活的18世纪，正是资本主义经济日益发展，旧的封建主义制度严重制约社会进步的矛盾尖锐化时期。当时的手工业、商业开始有了显著的发展，但是封建贵族和教会僧侣却牢牢的控制了政治经济的大权，利用财政税收来残酷的剥削资金阶级、农民、工人等社会第三阶级。同时，封建统治者利用宗教思想来愚昧人们的思想意识，教会宣扬赎罪论来残酷压迫教民。自中世纪以来教会一直掌握着社会的科学、文化、教育，教会教育以宣扬教义，维护基督教的精神统治为目的，采用惩戒约束的方式来根除儿童“恶”的天性。课程主要以教义条律为核心，强行的进行传统偏见的灌输和死记硬背教条，普遍使用戒尺和棍棒对儿童进行体罚，压制儿童的天性，对他们进行严酷的训练，使儿童的身心受到了严重的摧残迫害。文艺复兴的反禁欲、追求个性解放的思想得到了社会精英知识分子的现实化推动，启蒙思想家们接过反封建、反教会的旗帜，从理论上论证了封建制度的不合理性，教会统治对人民的身心的残害。卢梭就是那个时代挺身而出大声呼吁社会关注教育这项“首益于人类事业的一件事情”的人，他通过《爱弥儿》一书构建了一套与封建教育完全针锋相对的自然主义教育理论。卢梭的自然教育来自于他的自然主义哲学观，他相信人生来就带着上帝赐予我们的自由、理性、良心，教育必须根据我们的天性，在自然条件下，用良心来警惕理性免受欲望和私利的诱惑蒙蔽，让理性来约束自由促成善性。人是生来自由的、道德的，但是私有制的出现，社会不平等的形成开始摧毁人本性的善，产生了贪婪、虚伪等不道德现象，人开始陷入社会的枷锁中。卢梭是信奉性善论的，在他看来，作为教育培养出来的自然的人是自爱的，只有自爱的人才能将善传递给他人，变成他爱形成道德。在道德社会里人都是平等的、自由的、善良的，在理想的国家里培养自然人对他们道德共同体的整体认同感，让自然的人最终成为道德公民，这就是教育的最终目的。卢梭探讨的乌托邦式的理想社会和构建理想社会的完美教育与当时黑暗社会强烈的反差，让他的思想充满了矛盾和困境，正是这样的具有深刻启蒙意义的探讨让康德给予卢梭“另一个牛顿”的高度评价。 3分阶段培养 “自然人”的自然教育伦理思想卢梭相信“出自造物主手里的东西，都是好的，而一到了人的手里，就全变坏了”，因此教育的目的就是维护和保持人的自然天性，培养遵循天性的“自然人”。人接受的教育无非来自于3个方面“受之于自然”、“受之于人”、“受之于事物”，我们的才能和器官的内在发展是无法改变的来自自然的教育，在成长过程中对事物获得的经验是可以部分控制的来至事物的教育，唯一可以控制的是教我们如何利用自身发展的来至人的教育。教育应该遵循顺应自然的原则，以自然为教育内容，在自然中教育，培养自然的人，教育挣脱封建神学文化的桎梏，人性就得到了发展。卢梭坚信在人类的原始时代，充满了纯洁、善良、快乐等所有美德，人的本性都是善良的，生来就具有自爱心和怜悯心，人的心灵中存在着认识世界的巨大能量。感觉是一切知识的来源，针对儿童不同阶段，应该有不同的教育内容和采用不同的教育手段。婴儿期（0～2岁）的儿童应该是家庭教育，重点进行体育教育以养成健康的身体，这才是一切事业的基础、智慧的宝藏、幸福的源泉。儿童期（2～12岁）是“理智睡眠期”，这个时期的儿童并不具有道德判断力，应该重点进行感觉教育发展他们的感觉器官强健儿童的体魄，尤其反对在这个阶段强行灌输道德观念，这样只会让毫无判断力的儿童出现偏见、谬误。少年期（12～15岁）是体力发展最旺盛的时期，但是又是一个十分短暂的时期，这个时候的儿童已经具有感觉能力和一定的经验，应该重点进行智力教育和劳动教育而不是进行道德的宣扬，培养对科学的兴趣。青年期（15～20岁）是理性觉醒情感发展的时期，青年人已经有了社会意识，能够感觉道德和思考社会关系，这个时候才是道德教育的最佳时期，主要任务是培养青年善良的情感、正确的信仰、博爱的精神、坚强的意志。但是并不能靠说教和灌输，应该让青年自己去社会中体验各种复杂的人际关系和社会，虽然他们已有一定的判断力，但是也应当给予适当的引导。卢梭分阶段的自然主义教育观反对揠苗助长的封建教育，重视教育的阶段性和顺序性，提倡因材施教在不同的阶段采用直观的儿童能理解的教材，循序渐进的进行知识教育和道德教育。让儿童由简及繁从已知到探索未知，在学习过程中不盲从师长的权威，自主地进行科学的探索，让天性得到充分的发展。 4卢梭家庭教育伦理思想 卢梭认为“结婚不是单单为了两口子彼此的相思，也是为了共同履行社会生活的义务，认真地管理家务，好好地教育自己的孩子”，因此以爱为基础结成婚姻，构建家庭并对子女进行教育是家庭的责任和内涵。家庭是一个社会稳定健全的基础，家庭是儿童的第一所学校，父母则是儿童最早的老师，因此家庭教育对儿童的成长有着十分重要的影响。《爱弥儿》一书中的教育实践也正是卢梭担任了父母角色的家庭教育实践。但是现实中的卢梭却是把自己的几个孩子送到了育婴堂，因为他认为在一个乱糟糟的家庭里“如果把孩子交给他们去教育，那必然会愈教愈坏”。在那个上流社会都把孩子交给保姆养育的年代，他呼吁母亲应该亲自哺育孩子“母不母，则子不子”，母亲应该从小给予孩子最多最无私的爱，父亲则应在孩子的教育中起着榜样模范的作用，只有道德高尚的父母培养出来的孩子才能成长为道德高尚的公民。不管是在卢梭的著作中，还是在卢梭的实际生活中，他都特别重视家庭教育，并且形成了自己独特的家庭教育伦理观。（1）充满父母之爱的家庭环境在儿童的教育中有着十分重要的作用。对于就像一张白纸的儿童来说，家庭环境直接影响着儿童的身心发展，充满关爱与生活乐趣的家庭氛围可以让儿童避免不良风气的荼毒，改掉身上的坏习惯。爱是构建家庭的重要基础，也是良好的家庭教育中最重要的条件。父母之间亲密而热烈的感情，父母对孩子的爱和关心是孩子快乐健康成长的保证，和睦温馨的家庭环境能够让儿童受到潜移默化的影响而变得自信乐观。有了良好的环境熏陶，更需要家长能够以身作则，在对孩子提出要求的时候一定要反思自己的行为。孩子最容易的就是模仿父母的行为，“最好的教育不在于口训而在于实行”父母的言行举止道德品质都是孩子学习的教材，父母应该道德高尚充满爱心，引导孩子习得良好的品行做一个充满爱心的人。（2）“自爱”推及“他爱”的家庭教育目的论。家庭教育的目的在于培养儿童的“自爱之心”，并且由此推及“他爱之心”，自爱就是生存，爱护自己的身体，让自己健康成长。自爱关注生命的个体，是最为原始的情感，是一切的情感美德衍生的基础“只要把自爱之心扩大到爱别人，我们就可以把自爱变成美德”。卢梭认为从孩子出生开始，家庭教育的最重要工作就是保护孩子的生命，他也介绍了很多保育的方法，但是自爱不是教育的目的，他爱之心才是教育的本质，只有把对自己的爱给予给他人才能收获更多的爱。父母给孩子的爱，不应该是溺爱和放纵，在教会儿童爱自己的时候，更应该教会他们怎么与人相处，怎样站在别人的立场上进行思考，培养他们的感恩之心，感恩爱自己的人才能奉献出自己的爱给他人养成美德。（3）尊重儿童的独立人格。在家庭教育中，父母应该充分的尊重儿童，把他们当成一个具有独立人格的发展的个体，建立一个平等的家庭教育关系。卢梭认为，在自然的状态下，所有人都是平等的，社会的不平等与阶级差别让人们不能遵循本性享受自由，儿童处在他们人生最重要的一个阶段，有着跟成人不一样的思想、情感，他们并不是成人的附属品，必须尊重儿童的天性给予他们应有的权利，平等的对待儿童。家庭教育应本着尊重儿童个体发展的原则，父母要根据儿童的年龄阶段和性格特征采取不同的教育手段，根据儿童的接受水平选择教学内容，不急于求成不好高骛远，逐步培养孩子的领悟能力和判断力。应多给孩子自由，多给他们动手的机会，直接参与观察事物，培养孩子的独立思考能力，对于孩子犯的错误，可以采用“自然后果法”，而不是不顾后果的进行强行的灌输。 5卢梭教育伦理思想的现实启发意义 虽然卢梭在《爱弥儿》一书中刻画出了完美的家庭教师的形象，但是不可否认的是他只是一位对教育效能充满乐观精神的教育理论家。他以培养“自然人”为目的，家庭教育为主要方式，构建了爱弥儿式的新教育模式，对封建教育提出了挑战并颠覆了传统的宗教神学教育。他提出的“自爱”和“他爱”奠定了资本主义的道德基础，强烈的呼吁培养具有资本主义的自由民主精神的新公民，猛烈的冲击着那个时代，具有革命性的启蒙意义和进步意义。但是卢梭主张的完全脱离社会的天性教育是一种浪漫主义的空想教育观，人始终是社会的产物，是不能够离开社会而存在的，教育发展人性必须放在社会性历史性的环境中进行。卢梭的分阶段教育学说把儿童放在了教育的中心位置，他以儿童的身心发展规律、不同年龄、不同性格、不同性别的特征差异为基础来确定教育的方法内容和原则，是教育学领域里第一次关注人的内在本性。这样就打破了封建教育的机械性和外在强制性，让儿童成为了教育的中心，由教育过程中的被动接受者变成了学习的主人。他继承和发扬了夸美纽斯“教育适应自然”的理论，被人们公认为“是儿童教育的改造者”“为儿童争取人权的旗手”。当然卢梭的教学的阶段划分在目前看来具有很强的主观性和随意性，并且在儿童生长的每个阶段都应该有相应的体育教育、知识教育、道德教育，把某一方面的教育集中在一个阶段进行是具有相当大的局限性的，我们应该科学地细分每个阶段各个方面的教育，让德育体育智育能够有机结合，循序渐进的进行。卢梭的家庭教育伦理思想强调了家庭教育的重要性，“爱”在儿童的道德教育过程中的不可或缺，也给家庭教育提出了尊重儿童天性的原则，指出了家庭教育的目标是培养道德素养完全，具有健全人格的人。这些思想都可以给我们现在的家长和教师理论上的指导和实践中的借鉴意义，我们可以反复地思考吸收并积极地加以应用。 作者:彭正海 王锋 单位:南京林业大学 自然教育论文:卢梭自然教育思想的特色分析 摘要:卢梭自然教育思想的特色可以概括为:将“归于自然”作为其核心内涵;理想的培养目标———自然人;推崇“正视儿童，将自由赋予儿童”的方法原则;在自然教育的实施方式上分年龄阶段进行因材施教。针对我国当前职业教育存在的一些短板，并借鉴卢梭的自然教育思想，本文提出并探讨了一些针对当代职业教育发展的启示:各级政府要增强职业教育的育德使命感，塑造合格的劳动者;整个社会应创造良好的学习环境，让学生在自然中充分实践与拓展，培养学生适应社会的能力;职业院校应秉持“学生本位”的教育理念开展教育工作。 关键词:卢梭;自然教育;职业教育;启示 让•雅克•卢梭(Jean-JacquesRousseau，1712－1778)是18世纪法国启蒙运动著名的思想家，同时更是一位伟大的教育家，在西方社会发展历史上具有极高的影响力。他倡导的自然主义教育包含“归于自然”、“培育自然人”等多重特色。本文从卢梭自然教育思想的特色出发，探讨和提出这一独特的教育思想对当前职业教育的启示。 一、卢梭自然教育思想的特色 (一)将“归于自然”作为其核心内涵 贯穿卢梭自然教育思想的主线就是尊崇儿童的自然天性，因此，“归于自然”也就成为卢梭自然主义教育的核心。他认为，“归于自然”［1］在教育上的体现就是要注重人的天生能力和人性中的自然倾向。事物的教育和人为的教育只有向自然的教育靠拢，才能实现良好有效的教育。城市的文明往往带来诱惑和罪恶，只有在理想的自然状态下，善良的人性才会有效生成。究其实质来说，就是要求儿童在关乎自身发展和教育中获得主动权，避免成人的强迫和灌输，在自然状态下茁壮成长，教师的作用就是创造合适的学习环境，防范产生对儿童不利的影响。当然，卢梭所倡导的自然教育主要针对富人，因为在富人周围的环境所受的教育是最不适合儿童成长发育的。相反，由于经济因素和地理位置条件，穷人所处的教育环境特别是农村地区的教育环境最接近自然。 (二)理想的培养目标———自然人在《爱弥儿》一书中，卢梭表达了通过自然教育 将儿童培养成为理想主义范式的自然人。他所定义的自然人是与封建专制下的“公民”概念相对立的。卢梭认为，与封建专制下丧失自我价值的“公民”相比，首先，自然人拥有着独立自主的主动权来创造属于自己的独特价值，其天性得到极大的开发。［2］其次，在自然的社会状态下，自然人之间的关系是平等的，无需为了世俗的名利和情欲而费尽心机，摆脱了追名逐利的庸俗生活。然后，自然人有着极强的社会适应能力，因此有着自由的本性，也过着无拘无束的生活，因为其善于学习任何知识技能。最后，自然人摒弃了懒惰的秉性，并不靠他人来维持生活，反而自食其力，用勤劳的双手创造劳动价值，而且智商极高。值得一提的是，卢梭所倡导的自然人并不是生活在大自然当中完全脱离了社会的人;相反，自然人有着高尚的社会道德，能理性克服内心的贪欲和邪恶，不为偏见和权威所动，不但为社会做贡献而且保持着内心的单纯与善良，不会被外界诱惑。总之，卢梭理想中自然教育的培养目标是身心和谐发展、具备高尚道德且社会适应力极强的自然人，即摆脱封建专制束缚的社会新人。 (三)推崇“正视儿童，遵循自然，将自由赋予儿童”的方法原则 卢梭在抨击封建专制制度对人压制的同时，更对当时封建制度下教育给儿童灌输知识、旧伦理，遏制儿童本能天性的做法给予了极大的批判。他认为，首先，在教育中要正视儿童，不要让儿童成为“小大人”［3］，正确看待属于他们最自然的天性，这样才不会做出一系列急于强迫儿童形成成年人言行举止的荒唐行径。其次，家长和教师要遵循自然法则，维护儿童天性，在自然中塑造儿童的良好行为习惯，而不是以束缚儿童天性、惩罚不良行为、剥夺儿童欢乐时光为代价。倡导将自由赋予儿童，让儿童远离压制，脱离灌输，率性发展，因为卢梭认为大自然总会用它最本真、最有效的方法去照顾儿童，而成人干预的后果则是前功尽弃。但这意思并不是说成人不需要关注儿童，相反，成人恰恰要做的就是细致观察自由活动中充分发展的儿童，注意儿童的一举一动，洞察儿童的心理特点和自然倾向，而后防范源于外界对儿童的不良影响。 (四)自然教育的实施方式:分年龄阶段进行因材施教 卢梭认为人生存在着不同的阶段，而每个阶段都有它特有的成熟期。［4］所以，他在其自然教育实施的设想里根据年龄特点将儿童分成了四个教育阶段，号召人们要按照学生的年龄特点去对待他们。首先，在婴儿期的教育里，应该锻炼和养育婴儿的身体，但反对对婴儿娇生惯养，号召妇女把婴儿送往乡村，这样可以使儿童生活在一个更加自然的环境里，让身体可以适应自然的艰苦环境。其次，在儿童期的教育里，卢梭提倡锻炼儿童的感官并继续发展身体，为今后的发展智慧打下基础。尽管他也同意在这一时期让儿童掌握一些道德观念，但反对让儿童读书，更反对向其灌输理性教育。然后，在青年期的教育里，卢梭认为这一时期最重要的是提高学生的学习兴趣和培养其学习能力，让学生在实际活动中独立自主地学习自然科学等有用知识。同时，通过让儿童参加劳动教育，使其得到思想陶冶。最后，在青春期的教育里，学生应该接受爱情教育、性教育、宗教教育等道德教育，以此形成对自身的自爱自利。同时，将培养学生的道德判断能力、善良的情感、坚强的道德意志作为这一时期的主要任务。其最终目标就是要把学生培养成为遵照良知引导、顺从理性、克服情欲、独立自主不受诱惑的社会自然人。 二、当前职业教育存在的短板 (一)育人模式失衡:重技能、轻德育 职业教育作为支撑社会和个体可持续发展的重要教育类型，其育人模式必须满足社会未来的发展要求。受客观因素的影响，我国职业教育发展的历史较为短暂，再加上当前市场经济发展迅猛，使得职业教育的功利性与实践性突出，人文性相对滞后。很多职业学校为了实现“就业率”的完美达标，通过各种途径提升学生的专业技能，却忽略了对学生职业道德的培育。很多调查显示，大型的企业在招聘过程中往往看重的是求职者的职业态度、团队意识以及奉献精神等，而这些也是经常被学生和学校所忽视的。2011年《中国高等职业教育课程改革状况研究报告》指出，“94．3%的高职生对基本技术技能训练课程最感兴趣，只有8．5%的高职毕业生认为职业态度与素养是现在工作岗位最需要的能力。”［5］这说明，在学生中也存在着“重技术、轻德育”的现象。 (二)环境缺失:学生缺少实践环境的浸润 学生的全面发展离不开学校和社会两大环境的支持，职业学校的学生尤其如此。从职业技能上讲，学校环境为其提供知识理论和技能学习的场域，而社会环境则为其创设理论与实践结合的氛围，促进其技能进一步内化。在学校环境方面，存在着理论与实践相脱节的现象，特别是当前由于职教规模的不断扩大，大批本科以上学历的新教师进入职业教育领域，他们的理论功底深厚，但实践操作却相对薄弱，因此对学生实践技能的提升具有一定的影响。在社会环境方面，虽然校企合作已很普遍，但始终不能摆脱“两张皮”的尴尬，往往使校企“合作”沦为基于情感的偶然性支持，甚至退化为短视的功利性资助［6］。再者，学生实践的环境也常常单一局限于企业，缺少在社区以及政府部门实践的机会，实践的环境缺乏多元化。 (三)理念定位不清:学校的管理范式缺乏对学生的人文关怀 学校的办学和管理理念决定着学校的育人成效，理念定位不清则会导致管理范式的错位。要实现教育的现代化，理念的现代化必不可少。当前，“以人为本”“以学生为本”成为教育所要秉持的理念，但在职业教育的实践中，这种理念往往成为“喊口号”而难以作为真正指导学校管理范式的理念。很多职业学校“以学生为本”的理念仅仅停留在文件中而没有真正落实，处理问题方法低效，管理方式简单粗暴，缺乏对学生的人文关怀。也许在很多职业院校看来，培养学生专业技能、让学生有一技之长就是对学生谋生的关怀。但不得不说，没有人文关怀的职业教育将是机械的教育。如果学校只看重对学生的谋生关怀而忽视对学生的精神世界和心理发展的关怀，那么，当学生面对以后压力大的环境时，就会走不出困惑和迷茫。 三、补齐短板，卢梭自然教育思想对当代职业教育的启示 (一)“学做人”:各级政府要增强职业教育的育德使命感，塑造合格的劳动者 德育是塑造合格劳动者所不可或缺的关键方式，正如卢梭认为学生“不但是学做木工活的学徒，‘学做人’的学徒期比所有学徒期都漫长，而且艰苦”［7］。当今信息化社会尤其需要职业教育为其培养吃苦耐劳、德才兼备的劳动者。为此，职业教育的德育使命不应削弱，更应加强，不仅需要重视职业院校学生的基本道德素养，而且要根据他们今后从事的相关职业进行职业道德的培育。然而，应该看到，当前我国职业教育的德育使命并未有效发挥，有些职业学校将德育窄化为“上上课、看看书”，将德育形式化、简单化。育德不达标，也就造成了当前很多职业院校的毕业生高不成低不就、缺乏吃苦耐劳精神的现状。因此，当前发展职业教育，各级政府要吸取卢梭自然教育思想的精华来整体布局，通过提供更多道德实践的时机让学生“有机会育德”，通过社会各界参与、家长协同的方式使学生“有效育德”，通过完善人才培养方案和优化课程安排，让学生“有时间育德”。 (二)“遵循自然”:社会应创造良好的学习氛围与环境 卢梭推崇“遵循自然”的教育方法。他认为，教学生去观察大自然的现象，很快就能唤起他的好奇心，从而让他自己去找答案，教育需要做的就是创造良好的环境。职业教育的发展离不开社会各界力量的鼎力相助。［8］整个社会都有义务为职业院校学生创造良好的学习环境。企业方面应该提供更多实习见习的机会，让职业院校的学生长时间零距离接触生产第一线，不需要教师过多干预，只需要让学生在潜移默化中形成自身对职业的认知，而后主动探究，进而使他们对今后的职业生涯有所预估。媒体方面，特别是网络媒体应营造良好的网络环境，实事求是，积极传扬优秀劳动者的先进事迹等正能量。社区等社会组织方面，应该协同家长为学生营造更多更好的劳动与实践的氛围，让学生结合劳动实践去掌握与运用学过的理论知识，以此培养他们的兴趣爱好，让他们认为在实践中学习并不是无聊与烦恼的事情，从自然中汲取知识经验，从而让学生在自然中充分实践与拓展，培养学生适应社会的能力，以便为今后很快融入社会打下基础。 (三)“学生本位”:秉持以“学生为中心“的教育理念开展教育工作 在当前职业教育“不差钱”的背景下进一步发展职业教育，必须从软实力着手，更新教育者的观念，以人为本、以学生为本开展教学工作，这是职业教育补齐短板、吸引更多生源的关键所在。参考卢梭自然教育思想的特色并联系我国当前职业教育的实际情况，职业院校应该从以下五个方面贯彻“学生本位”的教育理念。首先，要正确看待职业院校的学生，了解学生内心，避免灌输和压迫;其次，建立人性化与多元化的符合学生年龄特点的课程体系;再次，遵循学生渴望民主的自然天性，用多种途径培育其独立自主的主人翁精神;然后，尊重学生个体对自身发展的意愿，引导学生选择适应自身发展的合适专业;最后，关注职校学生青春期的心理特点，通过有针对性的心理辅导防范不良影响。综上所述，卢梭的自然主义教育思想批判了封建的教育格局，解放了儿童。尽管其中有些内容在当代看来有一定的局限性，但从整体上说其关注儿童身心发展、因材施教、将自由赋予儿童等特色依然对当前提升职业教育质量具有深远的借鉴价值。 作者:蒋维西 单位:重庆师范大学教育科学学

小学美术课教学论文:小学美术课教学中如何运用电教媒体 一、运用电教媒体，创设情境，使学生积极、主动探求新知 在美术课教学过程中，教师可根据教学内容特点和学生的心理特征，遵循趣味性和针对性的原则，根据新课内容和学生的学习实际巧妙运用电教媒体，促使学生产生强烈的求知欲，从而进入最佳学习状态。 如：我在教学《明度推移》一课伊始，通过电脑动画，出示一组图片欣赏，每张图片的图案色彩艳丽，不同德图片变化多样，配以优美的音乐，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，图片中图案色彩逐步渐变出现，使学生对课题有了很快的理解，创设了明度推移绘制的前提。这样创设情境，导入新课，学生“疑”中生趣，于是探究新知识奥秘的心情油然而生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。 二、运用电教媒体，再现情境，促进学生积极、主动掌握新知 当美术教材中出现重点、难点，需要学生探索理解、主动掌握，而学生“启而不发”、“思维受阻”时，教师可借助电教媒体，根据教学内容的不同，再现情境，把教材、教师所讲和学生思维融在一起，帮助学生使其受阻思维顺畅发展，达成对事物深刻理解、突破学生的思维定势，进而突出重点，突破难点，增强理解效果的教学目标。 三、运用电教媒体，演绎情境，使学生积极主动地巩固新知 学生的创作热情源于美的启迪，也是通过绘画的形式达到巩固新知、发展思维、反馈信息的目的的一种训练过程，更是反映教学效果的主要环节。因此，在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇、爱动、争强、乐胜的心理，运用电教媒体，演绎情境，进行启迪诱导，激起学生强烈创作欲，巩固所学知识、技能，并结合点、线、面教学，巡回辅导，因材施教，提高美术课堂教学效果。使学生创作大胆果断，充分体现了学生的个性魅力。 四、运用电教媒体，升华情境，使学生积极、主动地强化新知 作业展评、课堂小结，是巩固和强化新旧知识内在联系的重要过程，也是一节课教学过程的最后一个环节。教师可依据教学内容和学生差异，精心设计新颖有趣的作业展评区和课堂小结，让他们在完成创作后，将自己的作品予以展示，并结合电教媒体——实物投影仪的运用，对典型问题予以指出、分析、更正；对突出作品精心分析、点评、鼓励、表扬，提高学生的审美能力，升华情境。最后，小结本课所学内容，让学生统摄知识纲目，使整节课在学生探索求知的积极地欢声笑语这两个结束教学内容。 总之，在美术教学过程中，只要我们不断地优化电教媒体的组合，充分发挥其作用，有效提高教学效果，促进学生素质全面发展，从而更好的推进了现代化教育和素质教育的长足发展。 小学美术课教学论文:对小学美术课教学的几点认识 小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。如何利用农村现有条件丰富农村小学美术课的教学内容，完成大纲要求的教学任务，我结合自己多年的教学经验谈谈认识。 1.促使学生形成基本的美术素养 首先必须坚信每个学生都具有学习美术的能力。人与人的个性都有一定差异，每个人潜意识中都有自己衡量美的标准，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响。举个简单例子，当你问学生：“你最喜欢什么颜色？”答案肯定是多种的，有的学生喜欢红色，有的喜欢绿色，有的喜欢蓝色，有的喜欢黄色……同一幅图案，如果让不同的学生着色，肯定就会产生不同的效果，哪怕是同一学生，也许随着心情的不同、年龄的不同也会表现出不同的效果。如第十二册《美术》教材第5课《色块组合画节日》的教学，引导学生对6组色块组合的联想中，就提到应尊重学生自己的色彩感觉，允许各人有不同的见解。分析9种颜色的属性，情感，自然属性是由事物内在因素所决定的，如红色与火相关，火与热不可分，即人们对红色的认识自然与热有联系。果实由青变红，味道由酸变甜，红自然使人产生甜的反应。每种颜色既有积极的一面，也有消极的一面，怎样体现它的情感表达，应根据内容而定，如红色能让人联想到热烈、幸福、欢乐，但也能让人联想到紧张、警告；蓝色能让人联想到宇宙、天空、海洋、流动、遥远、透明，还能让人联想到冷淡、冷漠。色彩通过一定的组合，能够鲜明地表达事物的情调，例如春夏秋冬，酸甜苦辣，喜怒哀乐，男女老少等。美术不像做“1+1=2”只有唯一的答案，学生也许能描绘出超出我们想象的美的图案，尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征，美术课程是最尊重学生个性的课程之一，学习美术课程并不是要把所有学生都培养成未来的大美术家，这是不现实的，重要的是让学生能获得不同程度的发展，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生健全人格的形成，为全面发展奠定良好的基础。 2.促使学生学会欣赏画，提高审美能力 高年级课程中有欣赏教学，在教学时，我不急于介绍作品的年代和作者，而先让学生自己欣赏，鼓励学生说说自己的看法和感觉，并说说喜欢哪几幅，为什么喜欢，有的为什么不喜欢。学生很喜欢这种让他们畅所欲言的形式，能够表达自己的想法，所以对欣赏的作品印象都比较深刻。我再简介作品的年代和作者，以及作品所表现的内容和历史背景，在此期间，并不反对学生的一些独到的见解，而是布置学生课后查阅一些图书资料，进一步了解作品，以此培养学生的创造性思维和自学能力。绘画课写生练习比较多，对学生的写生能力有了更高的要求，根据高年级学生特点，我着重传授一些透视、明暗技法，让学生能够更好地把握物象。想象画和创作画教学，需要学生在已知的物象上作进一步升华，虽然他们的作品不像低年级学生那样稚拙、充满童趣，但画面有主次、更充实，色彩运用得心应手，这是低年级学生无法比拟的。高年级的学生综合能力较强，参与社会实践较多，所以他们对于手工制作、美术字、板报设计、立体构成、浮雕制作更感兴趣。例如在学完美术字后，我发现在校园的黑板报上，就立刻出现了新的字体的变化，这对于高年级的学生来说无疑增添了生活乐趣，增加了自豪感。 3.由浅入深，循序渐进地指导 低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，作品中存在着更多的随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力，所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，则往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节。正因为这样，我们对他们更要耐心引导。虽然如此，但要知道，美术创作能力的培养不是一朝一夕就能做到的，需要日积月累地进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神，但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是由画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何奢谈跑步？美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能进行创新（创作）。在小学低年级阶段，让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过渡到比较复杂的形体的描绘。不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了。 4.充分发挥学生的想象力和创造力 创造力是人类智力的核心，它是在观察与想象之后的灵感状态。以形象思维为引线，在生动有趣的作画中牵动逻辑思维、推理思维、动作思维、灵感思维的自由，引导小学生进行某些相似的改进、相似的综合而后创造，产生新颖、独特的想法，从而走进自由自在的天地和理想彼岸。培养创造力的土壤是深入生活。生活是创造取之不尽、用之不竭的源泉。培养学生对生活中的事多留心，多联想。创造力的来源是心灵，学会运用自己那颗美妙智慧的心，才会有创造性思维的闪光。让孩子灵活机动而不死板，善于联想而不僵化。例如，提供给学生手套的形状，让他们根据手套的外形用填添在手套上增加一些东西，让它变成另外一种东西，如树、楼房，表现出孩子想象的求异和创造的新意。 美术课教学以发展学生丰富的想象力和创造力为根本出发点，鼓励他们敞开理想的心扉，展开理想的翅膀。我们在教学中应当充分发挥他们的想象力，点燃他们的创造力，为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会，激发他们的内在动力，使他们的创造力不断发展。 小学美术课教学论文:小学美术课教学五步曲 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，并且是知识进化的源泉。”在小学美术课中，想象画占有极其重要的地位，它不仅能够培养学生的想象力、创造力，而且对于启迪智慧，促进学生的全面发展有着重要的意义。如小学美术课《想象画—海底世界》一课中，我就是依据小学美术教学大纲要求“把记忆中想象中有趣的事物表现出来”而设计的。让学生展开想象的翅膀是我这一课的教学设计主旨，因此我设计了以下几个教学环节。 第一步曲：妙用故事，激情促趣 在教学引课阶段我利用CAI课件创设了奇妙的童话故事情境——鱼妈妈带着鱼宝宝去旅行。上课伊始我就神秘地告诉同学们：“今天鱼妈妈要带着鱼宝宝们去旅行，你们想不想一起去呀，那我们就出发吧！”“看，那漂亮的小丑鱼在草丛中嬉戏玩耍，奇特的金枪鱼在海底巡游，凶恶的大鲨鱼马上要吃掉一条小鱼当作它的美味佳肴了…… 。”同学们兴高采烈，个个睁大眼睛紧盯着屏幕，显现出强烈的探究欲望。如同电视剧的片头，以精彩性先声夺人，一开始便将学生牢牢吸引住，通过鱼宝宝的眼睛让学生们认识了各种形状、各种色彩、各种习性的鱼，让学生在欣赏的过程中感受海底世界的奇妙。学生在较短的时间内感受了梦幻一样的画面后，立刻产生了探奇觅胜的求知欲望，激发了学习的兴趣，诱发了学生想运用手中的画笔描绘美丽的海底世界的创作欲望，很自然的使学生进入到最佳的学习状态，达到了美术教学的创境、启智、激趣的目的。 第二步曲：巧设问题，拓展思维 古语云：“学起于思，思源于疑。”疑是思维的开端，是创造的基础，课堂教学如果能抓住时机设疑、质疑、解疑，就能激发学生强烈的求知欲，使学生的思维上升到一个新的高度。在新课讲授过程中我设计了几个问题：你看见过海洋吗，到过海底吗？你能讲述你的所见所闻吗？海底有山吗？有峡谷吗、、海底有声音吗？你知道哪些海洋生物？你能说出它们的形状和特征吗？你能用动作表现一下吗？再通过真实海底世界的录像资料进一步帮助学生认识海底世界。 把问题作为教学的出发点，通过问题情境的创设，让每个学生说出自己的所见所识，通过谈话交流思想，进一步激发学生的兴趣，拓宽了学生的知识面，丰富了学生的想象。在教学活动中我注意创设师生互动的学习环境，教师在教学活动中应是学生的合作伙伴，通过师生对话、生生对话促进了信息的交流，拓展了学生的思维，拓宽了学生的想象空间。 第三步曲：创设游戏，寓教于乐 在形象记忆的基础上我创设了画鱼游戏情境——我和学生进行画鱼比赛。我说老师用10秒时间能画一条大鲨鱼你们信不信，学生用猜测的目光瞅着我，有的说信有的说不信，那好你们给老师计时10秒钟，看老师能不能画出来。在学生的倒计时里我以简洁干脆的线条画出了一条非常生动的大鲨鱼，学生赞叹不已，响起了热烈的掌声。随即我用激将法：“你们敢不敢用10秒钟的时间画一条你喜欢的鱼？敢！那好！上黑板上来。”学生热情高涨，经过师生共同创作，一幅海底世界图展现在黑板上，看着自己和他人共同完成的神奇画面，学生情不自禁鼓起掌来。引导学生开展尝试性活动，通过画鱼游戏增强学生的表现欲望，师生共同展现自我，表现自我，同时相互学习、相互借鉴，从而为下面的教学做了很好的铺垫。通过这种有组织的游戏活动，创造出一个活跃中有竞争，笑声里有思考的愉快的新奇的教学情境，增强了教学的趣味性，提高了学生艺术学习的兴趣，使学生在游戏中体验艺术，展示技艺，体验合作的快乐，成功的喜悦。 第四步曲：鼓励学生，激发灵感 通过教学活动中的设问讨论让学生从其他人的发言中受到启迪，产生创作的灵感。知识幻想是创造想象的特殊形式，是人们对所希望出现的事物的一种憧憬。人类借助想象的翅膀发明了望远镜、电话、电报、宇宙飞船、航天飞机等，神话传说中的千里眼、顺风耳、嫦娥奔月等都变成了现实。幻想是可贵的，它可以成为激励学生学习的动力。在画鱼比赛的基础上，教师设疑引导学生畅想未来人们将如何探索海洋，开发海洋（如能否去海洋居住，旅游，探险等）。最后教师布置课堂作业——《未来的海底世界》或《海底探索》。 第五步曲：趣味评价，延伸课堂 学生创作作品后在黑板上展示小组内评出的优秀作品。这么多作品，究竟谁的作品你更欣赏，请你当评委，并阐述你的理由。留给全班学生偌大的表现舞台，学生们有的独立思考，有的窃窃私语交流看法，都想做一个最好的评委。如此一来，盈盈一堂，变部分师生的单向交流为全体学生的多向交流，变教师总揽全局为全体学生共掌时势。抓住学生爱表现的心理，调动全体学生，兴趣盎然间彰显了个体生命的迷人色彩，也使学生的艺术创作得以升华。 最后我将学生的作品布置成展板，让学生充分体验到成功的喜悦，增强学生的自信心，也是对学生的鼓励、鞭策。学生在教师的帮助下，获得学习上的成功后，就会有一种喜悦感和满足感，就会成为进一步学习的动力。与此同时，他们与教师的情谊又增加了一分。 教学既是科学，又是艺术，教无定法，但教学有法。以上五步教学环节我是根据《艺术课程标准》的理念而设计的，强调艺术的学习是“面向全体学生，以学生发展为本”这一基本理念。注重探究、合作、自主的学习方式，给予每一位学生平等的受教育机会。 小学美术课教学论文:小学美术课教学经验初探 实施素质教育已深入到各个学校领域，小学美术教育不同于专业的美术教育，它为发展学生整体素质服务，以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，学生的个性发展的全面发展。而小学美术教育中，如何使学生的各种素质得到全面发展，已引起广大小学美术教师的关注和思索。教师应努力在美术教学上多下功夫，使学生享受到更好地美术教育。 具体说来，当从以下方面抓起： 一、创设情境、激发兴趣 “ 兴趣是最好的老师”，是学生探求知识、发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，调动学习兴趣，儿童喜欢多种形式的游戏，教师可在游戏中培养学生各方面的兴趣爱好。如我在上《魔幻的颜色》一课时，让孩子认识三原色、三间色。我感到要用一般的抽象的讲话，孩子们是很难接受的。于是我就考虑出这样一种做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃试管内，再拿三个空试管，一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿试管做演示。当我把两种原色彩水倒入一个试管内一晃动立刻变成间色时，学生边拍手边喊出声来。做法虽然很简单，但形式较为新颖，孩子们象看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。让学生做实验，“红色+黄色”会成为什么色，“红色+蓝色”会成为什么色，“蓝色+黄色”会成为什么色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调色方法,效果很好,让学生在轻松,愉快的氛围中,学习绘画艺术。 二、通过美术教学、培养学生的各种能力 教学是教和学的活动的统一体。教学方法既包含教师的教法，又包含学生的学法。重视学生的学法指导是实现从教到学的关键，是实施素质教育的重要途径。在教学中，应有系统地把学法指导与学习过程联系起来，使学生有愿望也有能力参与学习，进行创造。因此,应加强学生的各种能力培养,以下从三个方面进行阐述: 1.观察能力的培养，敏锐的视觉感受和正确的观察方法是绘画中不可缺少的重要部分。很多学生认识不到这一点，因此在作画的过程中，大部分时间忙于涂抹自己的画面，画的多看的少，这时教师就应该调动全体学生的注意力，让他们有步骤，分层次地仔细观察，并说出绘画对角的结构、颜色、明暗等规律性的绘画因素，经过多次反复的训练以提高学生敏锐的感觉事物的能力。学生在绘画中观察比较自然和具体对象后，思维就有素材，接着以自身体验进行绘画就水到渠成。如《校园里的花》一课，先让学生看看校园里各式各样的花，再看看画家笔下的花，最后看看以前小朋友画的作品。进行比较，感知画面的处理、提炼，创作作品。 2．想象力、创造力的培养。“ 想象是创作的源泉” 世界上许多创造发明都是从想象开始的。绘画教学中，我们可用创设情境的方法来拓展想象空间，在教学内容与学生求知心理间创设一种“ 不协调” ，使学生在探索的乐趣中寻求知识，培养想象力。引导学生在基于绘画主体的基础上进行大胆地合理地想象，充分发挥小学生富于幻想的天性，要用儿童的语言，天真烂漫地表现他们的内心世界，尽管每个人最后得出的结果不同，作品的风格、表现手法不同，但只要是符合艺术创作的基本规律，就应该给予肯定的鼓励，以提高学生的自信心，促进学生的个性发展。如《大人国与小人国》一课，教师可有意识的讲述关于大人国与小人国的童话故事，把学生的思维越迁越宽，让他们仿佛进入了想象中的大人国与小人国的共同游戏，学生进入情境后，就会争先恐后地表达自己的见解和感受，主动参与到教学活动中来。 3．动手操作能力的培养，动手操作是小学美术学科体现得最为充分的一个方面，尤其在手工粘贴画中，它要求学生手脑并用、画、剪、粘贴缺一不可，充分调动了学生全部的注意力，使他们始终在注意、好奇、自信及对成功的期望中进行。如《灵巧的手》一课，引导学生对身边的事物进行观察,并在此基础上搜集各种可利用的材料,将各种材料运用剪、折、贴、卷、插等制作方法加工成各种画面,鼓励学生求新求异。因此，它也是训练儿童良好心理品质的一个有效手段。 三、注意渗透德育 良好的思想品德不会从天而降，需要我们去培养，绘画可以加深学生对生活的理解和热爱，培养高尚的道德情操，提高丰富的艺术修养，那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育，做到绘画基础知识，技能与陶冶美好心灵和谐发展呢？充分挖掘教材中的思想教育因素，激发学生去 了解我们祖先创造的艺术文明，用审美的规律去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产，让我们为我们的祖先骄傲和自豪，教育德为首，在小学美术教学中把明理寓于美的形式中，借助美育的形式，来提高德育的质量，让学生在美的境界中学会做人的道理，形成高尚的思想道德观念，我在教学中曾做一番尝试，就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学，如，在描绘祖国美丽的河山，家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。 总之，要真正推行美术素质教育，就必须引导学生自主参与学习的全过程，充分发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。我们要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的创作能力又不增加他们的负担，让他们学得开心、愉快，是我们老师追求的目标。 小学美术课教学论文:如何进行农村小学美术课教学 【摘要】人所共知，美术是一种艺术。事实说明，涂涂抹抹、粘、剪、做、贴是儿童的天性，尽管那些太阳画得不圆，房子画得不正，比例极不准确，但充满着天真、纯洁的美，就是说儿童画是一门纯真的艺术，儿童作品是一个神话般的天地，真实地表现了儿童自己已经认识的世界，表现了儿童幼稚的生活感受，上天、入地、下海，在儿童的想像中是那么的容易。可以这样说：世界多大童心就有多大，儿童作品的天地就有多宽广。儿童想象之丰富、构思之大胆、手法之放纵，是成人所不及的。 【关键词】农村 美术教育 想象 美术教育有利于发展学生的智力和创造才能，是对学生进行审美教育的重要手段。但农村小学条件差，农村小学美术教学一直是冷门话题，在美术课堂教学中，不少教师教学中只为完成数量任务，只搞单一的随意绘画，根本不重视基础知识的传授和技能技巧的训练，严重忽视了创造能力的培养。这些倾向必须注意克服，努力上好美术课。在实践中，我认为搞好农村小学美术教学活动可以从以下几方面入手。 一、熟悉教学大纲，刻苦钻研教材 要上好美术课首先要认真学习教学大纲，认真阅读教学参考书，把握住本教材的知识点，对教材内容进行教法上的研究，找到教材内容中适应学生创造力发展的因素。 二、细致观察事物，培养观察能力 小学美术教学中，无论是绘画课、工艺课还是创作课、欣赏课，都离不开观察，观察是一种有意识、有计划、比较持久的知觉。几年来，我在美术教学中，不断培养学生的观察力，大胆进行了一些探索、试验，积累了点滴经验。如教学美术教材第四册《画画自己》、《给老师画张像》等人物画时，由于儿童最初的观察不是系统的，在这些人物画中洋相百出，一看好笑。为了使学生将视角内事物反映到他们的意识里，我便要求学生每人准备一面小镜子，先让他们对着镜子观察自己，再同桌对脸观察，这样困难便迎刃而解了，从而进一步培养了学生认真观察的良好习惯，锻炼了学生的观察力和表现力。 三、按教材内容上课，提高学生素质 1.欣赏教学。欣赏教学主要有民间工艺品、自然景物、少儿美术作品等。重点是培养学生的审美能力，提高审美文化素质，将审美能力的培养有机的融入双基教学之中。草编是我国民间美术百花园中一朵艳丽的小花，看似平常的麦杆、玉米皮等，到了民间艺人们手里就变成一件件精美的工艺品。我国优秀的传统工艺刺绣，已有近三千年的历史。如在教学《精美的草编和刺绣》时为了提高农村孩子的感受美的能力，教学前教师可到草编艺术美术公司等处拍些样品照片或购置些真品，搜集一些刺绣品作直观教具，这样精美的茶垫、果盘、名绣上面栩栩如生的图案神话般的出现在儿童的眼前，学生个个仔细观察，尽情欣赏，这样能让孩子更好地感受民间民族艺术情趣，陶冶他们爱家乡、爱人民、爱民族、爱祖国的情感。 2.绘画教学。营造生动有趣的故事情境，留下问题启发儿童思考和创作的动力。如大象给小老鼠洗澡故事的绘画课。课堂导入,“同学们，老师先讲一个小故事，有一天，天气就像今天一样晴朗。小老鼠 ，小青蛙，小蜻蜓还有大象哥哥一块去池塘边玩耍。池塘里可真漂亮，荷叶满池，荷花姐姐都伸展着婀娜的腰肢，展开了她层层的花瓣。蝌蚪们在青蛙妈妈的带领下，在池塘里快乐游泳。小动物们玩得真高兴！不一会，大家都大汗淋漓。这时候要是能畅快地洗个澡该多好啊！小动们都那么想。可好多小动物都不会游泳，池塘水又很深。怎么办呢？这时大象想到了一个好办法。同学们，你们想到了吗？”这时，大部分学生都会回答：“想到了！就是用大象的鼻子吸漫水，给小动物们洗澡。”于是，我紧接着说，“那么，我们就来试试看，能不能把这样一幅生动有趣的画面画下来呢？”接着开始画范画。课堂一开始就通过老师生动的故事已经在孩子脑海中营造出了一幅丰富的画面，再提出问题，就可以充分调动孩子们创作的欲望。绘画是美术教学中的主要内容，农村儿童很少受到家庭的专业训练，在辅导学生作画的过程中，老师要精心进行课堂教学设计，把儿童能接受的绘画技法巧妙地揉进其中，顺其心、激其情、励其志，是提高儿童画质量的重要一环。为搞好绘画教学，可根据学生日常生活经验，从以下几方面进行教学：首先要注意培养学生的细致观察能力；其次要丰富学生的生活经验；再次要注意训练学生的色彩表现力。 3.手工教学。手工课教学不得忽视。农村小学可利用丰富的自然资源开展手工活动各种形状的叶子，到处可见的泥巴、蔬菜、水果等等可做成可爱的小动物。用棉花团可做出毛绒绒的粘贴画，像小白兔、白猫等。用鸡、鸭、鹅的蛋壳、纸等能制成老鼠、不倒翁、猪等。课本中要求用橡皮泥等综合材料进行创造，而橡皮泥就不好准备，我就换成用水坑里的石子、树叶、泥巴这些在校园里、学校周围能找到的材料进行创作。带着学生在学校附近的野外就地取材,就地创作,学生们都非常愉快，效果同样达到了美术新课程标准所要求的：“物以致用,感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。”这就是乡村小学的优势，在野外陶冶学生的情操,农村地大物博，有丰富的天然美工制作材料，材料易得，色彩天然，形态独具，学生易学易操作，而且趣味性强，易于开发儿童智力，培养学生热爱大自然、热爱家乡、热爱艺术的思想情感。 （作者单位：江苏省盱眙县淮河实验小学） 小学美术课教学论文:小学美术课教学中多媒体的运用 在美术课堂教学中,不仅要教会学生一些必要的知识和技能,更要体现学生的学习积极主动性,使课堂四十分钟有质量。为此,我尝试除了课堂范画、实物外,配以一定的电教媒体,把一些难以讲解和直接获取的知识,巧妙借助电教媒体进行表现。 一、巧用多媒体,化难为易 在教小学美术《中国优秀雕塑作品》这一课时,通过图片展示介绍古代劳动人民如何在生活中创作雕塑作品,再通过古代生活与现代生活的条件比较,得出古代劳动人民为什么要创作雕塑作品的原因及道理。这时,全班学生对古代雕塑作品有了初步了解,气氛渐活跃。再把秦始皇陵兵马俑用实物投影仪放大给学生观察,使学生似乎进入了古代的战争场面中,引起学生翩翩的想象力。这样一步步引申,既提高学生的兴趣,又降低了欣赏难度。最后,在学生讨论过程当中,我惊喜地发现,学生的欣赏能力和想象能力既全面又各有新意,整堂课取得较好成果。 二、巧用投影,优化教学 制作的投影片画面简洁、清晰,而且保存时间较长,携带也很方便。我着重在绘画类课程中自制合适的投影片。如教《动画与动漫欣赏》时,我查阅了一些插图,运用故事连环画形式,把它们化成翻阅式投影片,一张张展示了学生都熟悉的《白雪公主》这个动人的童话故事。学生们在津津有味边听故事边看画面同时,又深深被舍己救人的七个小矮人及美丽善良的白雪公主所吸引住,这时我再打一张投影片:以“抬棺”的场景用暖色描绘,然后利用复合片把七个小矮人依次展示,好像是看到了一部连续的童话故事。学生一下子拓宽了思路,投入到想象画的海洋中去。 三、巧用录像机,情景交融 有些课需要从大自然及回忆周围事中去激励启迪学生。如上《愉快的春游》这一课,我除了让学生回想所经历的郊游外,还把以前拍摄的录像放映出来。当看到自己去过的景致,学生们马上情绪高涨,争说所见所感,我再抓住进行总结,给予一定素材,孩子们画起来都感到得心应手,画面充实而富有趣味,有去郊游爬山你扶我拉的,有和小朋友围在树下唱歌跳舞玩耍的,有和爸爸妈妈去公园玩的,甚至有开怀一笑的特写…… 四、巧用录音机,陶冶情操 录音机是美术课常用的辅助电教工具,我针对不同课题不同年龄的学生,选择不同乐曲。如低年级手工课放些儿歌,让他们在轻松愉快的音乐声中寻找更好的答案;中高年级水墨画我则放悠扬的乐器演奏带,让他们在抒情的氛围中潜心揣摩笔墨韵味,创作出一幅幅优美的水墨画作品。 作者单位: 山东安丘市凌河镇朱家埠小学 小学美术课教学论文:如何在小学美术课教学中培养学生的审美能力 摘 要：在现在这个信息社会中，小学美术教师要科学地通过各种途径为学生创造用多种感官去接触外界事物的机会，从而更有效地提升学生的审美能力。我从培养学生在课堂教学中感受美、在现实生活中体验美、在实践活动中创造美这三方面入手。 关键词：小学美术；审美 对学生进行审美教育，不是一朝一夕就能够完成的，而是一个长期的潜移默化的过程。随着社会的不断发展，我们美术教师要科学地通过各种途径为学生创造用多种感官去接触外界事物的机会，从而更有效地提升学生的审美能力。处于小学阶段的学生未谙世事、天真纯朴，教学中有意识的审美导向，可以使他们从小就形成正确的审美观。因此，我们应该在平时的美术教学中，引导他们多听、多想、多看、多做，促进学生在成长的过程中欣赏美、感受美、体验美、创造美能力的发展。逐步培养学生健康、高尚的审美意识，不断提高他们在生活中发现美、鉴赏美的能力，从而激发学生对生活的热爱。因此，在平时的教学实践中，我注意从以下几方面入手，使美术教学更充分地发挥其审美效能。 一、美术老师要在实践活动中创造美来培养学生的审美能力 在美术教学中，学生审美能力的培养与提高离不开生活。我国近代美学家、教育家蔡元培先生说：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”是的，美是和情感联系在一起的，美不美就在于能不能调动人的情感、感受其中的美。只有在生活中，学生才可以真切地体验到方方面面不同的美。因此，在美术教学中我特别注重把美术创造活动与学生日常活动紧密相连，在学校范围内不定期开展主题性绘画创作比赛活动，如：创办“年俗文化展”、“感恩母亲”绘画比赛、“安全在我心中”手抄报比赛、“文明就在我身边”连环画比赛、“我为生命添色彩”剪纸比赛等等。通过这些活动引导学生利用废旧材料制作贺卡、小手工等礼物送给亲朋好友，真切体会自己的爱给身边的亲人和朋友带来的喜悦和温暖。同时，还教他们利用这些小饰品来装点生活，让学生自己在活动中用双手创造美。 二、学生审美能力的培养离不开其他学科的教学 学习是相互的，审美能力的培养也是相同的道理。我和其他学科联手举办绘画创作比赛，诸如：和语文组联合举办 “感悟经典 诗情画意”古诗配画比赛，“经典诵读”课本剧表演”；与英语组共同举行迎奥运庆六一”英语剪贴报比赛，指导学生自己绘制单词卡等等。其中，印象最深的一次是“你撰文，我配画”漫画比赛。作品中幽默诙谐的故事情节和夸张变形的人物肖像让学生大开眼界。更让人没有料到的是自从经历这次难忘的“漫画”比赛后，学生中掀起了一股“漫画热”，诞生出一批“漫画大师”。平时，他们除了根据自己的日记创作漫画以外，还义务为同学作文配漫画。学生们把这些配有插图的习作装订成册，并亲手设计出富有个性的封面，互相传阅。这不仅提高了学生的绘画水平，同时激发了学生的写作热情，对促使学生留心观察并记录身边的人和事起到了很大作用。往往是今天发生的事情，第二天就被写进作文，第三天就又变成了漫画。这一独特的学习方式，引起《威海晚报》记者的关注，《教育时空》栏目也对其进行报道。可见学生对美的创造离不开社会活动，因此，我在教学中还注重引导学生关注国家大事，适时与时事相结合进行美的创造活动。众所周知，今年是奥运年。举国上下齐心协力，以各种形式积极筹备奥运会。7月23日，奥运火炬将在我们威海进行传递。为此，我们在美术课上开展题为“传递奥运，我能做什么？”的主题讨论活动。有的说：利用周末到社区进行卫生义务大扫除，让威海变得更整洁；有的说：抓紧时间学好英语，和来自世界各国的朋友对话；有的说：以绘画、剪纸等形式表现威海美丽的风光，送给火炬手，让世界了解威海。目前，学生们都正为“奥运火炬来我家”积极准备着。 三、美术老师要让学生在课堂教学中感受美，通过感受来培养他们的审美能力 小学美术课程主要包括欣赏、绘画、工艺三大类课业，是学校进行美育的主要途径。在美术教学中，美术课堂教学是对学生进行审美教育很直观的形式之一，因此，我们要充分利用美术课进行审美教育，让学生在教学过程中感受美。 四、老师要让学生在现实生活中体验美，通过体验来培养学生的审美能力 在美术教学中，首先要对学生进行系统的感知训练，即让学生能够用自己“美”的眼光去认识和观察周围的世界。记得刚教一年级时，班上有个单亲小女孩性格内向，不愿意和其他小朋友玩。几节美术课下来，我发现这个孤僻的小姑娘很有想象力，就想：何不通过绘画来改变她的性格呢？于是就破格录取她为校绘画小组成员，她成了组内年龄最小的孩子。当时正赶上国画写意创作练习。考虑到她之前没有这方面的训练，我打算让她从基础的墨色开始练习，可她坚持要画国画，我答应了她。不一会，她就画完了。看着她那期待的眼神，我不忍心批评她，只从画的颜色上给她提出了一些建议，接着说：“这么美丽的花儿不但要给你和老师看，还应该让每一个爱花的人看，你说对吗？”她听了我的话，使劲地点了点头。我想：孩子能够将观察到的大自然、生活中的美真实、生动地画出来是最可贵的。通过一段时间的绘画训练，这个小女孩的性格开朗了许多，她的绘画中有了快乐的场景，线条变得灵动了，色彩也绚丽起来。我把她的作品展示给班级同学看，于是，同学对她刮目相看。她对绘画表现出更高的热情。现在，她已经有了自己的绘画天地，创作已成为她生活的一部分，这与我平时对她良好习惯的培养是分不开的。 总之，教师要利用各种教学途径，全方位地引导学生将生活中那些美好的记忆以艺术手法呈现出来，逐步提升学生的审美观，从而以艺术美熏陶他们日常的思想言行；并培养他们利用丰富的情感、正确的态度和良好的价值观去热爱祖国传统美术文化，去热爱世界的多元文化。我们学生只要能用心欣赏美，以美感召人，真善美就会在孩子的内心深处萌芽，艺术之花和人文之花就会争奇斗艳、美丽芬芳！ 小学美术课教学论文:小学美术课教学浅析 从激发兴趣，主动学习；运用多媒体手段，优化美术课堂教学；重视对学生评价三个方面，对小学美术课教学进行探析。 小学美术课教学 兴趣 评价 蔡元培先生说过：“美育者，与智育相辅而行，以图德育之完成者也。”美术课是孩子们感情交流的重要场所，它可以提高学生的整体素质，丰富学生的思想内涵，陶冶情操，启迪智慧，培养美感，促进学生的全面发展。随着年龄的增长，孩子们渴望艺术享受的心情日益增强，培养学生感受、表现、鉴赏、创造美的能力，走出封闭、单一的课堂，帮助学生树立正确的审美观，开发学生的审美潜能，提高学生的审美素养，丰富学生的精神文化生活，陶冶学生的完美人格。 一、激发兴趣，主动学习 俗话说得好：“兴趣是最大的动力，是成功的一半。”学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望，兴趣的作用在孩子的身上表现得尤为明显。例如，在讲授《三原色三间色》一课时，在教学开始时，教师采用变魔术的方式，将红色水和黄色水加在一起让学生观察，水变成了橙色，学生看到这些颜色鲜艳的水产生了许许多多不同的联想，很是兴奋。然后再来告诉学生，在色彩王国里有无数的色彩都可以用红、黄、蓝三种颜色调配出来，被称为三原色，任何其它颜色都调不出这三种颜色。那么，将红色和蓝色加一起，将蓝色和黄色加一起又会变成什么样的颜色呢？然后请同学自己动手试验一下，得出结论三原色两两相配，产生了橙、绿、紫，我们叫这三种颜色为三间色。学生在玩的同时，体验颜色相互融合后的变化，了解了三原色和三间色的相关知识，把学习知识变得更有趣味的目的不仅仅是为了吸引学生的注意力，更主要的是促进学生积极主动地参与学习、参与思考。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，能使较难接受的内容的学习过程在玩中进行，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。 二、运用多媒体手段，优化美术课堂教学 随着现代教育技术的发展，信息资源的丰富性和学习的互动性，改变了传统的教学方式，为以往教学中一些难以表达清楚的内容，提供了良好的展示机会，使美术课堂教学突破了课本、教室的限制，拓宽学生获取知识的渠道。例如，在学习《森林王国》一课，在教学中利用多媒体视频将各种动物的形体特征直观再现，帮助学生进一步把握不同动物的生理特征，使学生对狮子的勇猛、强悍；大象的有力气；猴子的灵活好动；狐狸的狡猾；兔子的动作敏捷等生活方式、习性有所了解，训练学生的观察力，加强学生的记忆力，丰富学生的想象力，发掘学生的创作潜能，培养学生热爱生活、热爱大自然、热爱动物的情感。我们还可以运用多媒体手段，把无法进入课堂的巨大的或微小实物进行处理整合，使学生能形象直观地观察，解决了时间、空间的问题。 三、重视对学生评价 童年是充满幻想的时代，好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现，作为老师不要吝啬我们的表扬，赞美。每个人都有要求进步的愿望，每个人都希望别人认可自己，小学生更是如此。评讲时，可以通过师生合作，让学生成为评价的主人；也可以教师先评，学生参与互评，还可以典型主评、小组讨论等多种评价方式，注意多讲优点，多肯定学生创造性的一面，要让学生知道自己的长处，从而增强学习信心，培养学习美术的兴趣。有了自信，孩子就敢画了；有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。让快乐无时无刻不融入美术活动，带着学生踏入快乐的美术世界。 美术教学是一门艺术，而提高课堂教学的有效性是一篇大文章，绝不是一蹴而就的事。教无定法，贵在得法，作为新时代的教师，要不断学习，与时俱进。 以上点滴体会是笔者在教学过程中的一些肤浅认识，我会用心去努力，培养学生的实践能力和创新精神，较大限度地提高教学效率和教学质量，以学生为本，还课堂给学生。我会带着孩子们一起自由飞翔在五彩缤纷的美术王国里，找到属于自己的一片湛蓝的天空。 （上接第17页）着眼于打好学生的生命底色。连云港有着悠久的历史，丰厚的地域文化，这些遗存着原汁原味的文化资源，有着的鲜明的个性、地域性和时代特征，有着丰富的文化意蕴，是我校主题文化的底色，涵载着蓬勃的精神冀望，成为我校校本课程的生生不竭的资源。我校和市文化局非遗中心密切合作，开发非遗校本教材《山海印痕》，把千百年来流布连云港地区的神话故事、民间故事、工艺美术、民谚童谣纳入其中，将“非遗”带到孩子身边，让他们与港城传统文化来个“亲密接触”。使越来越多的少年儿童主动爱上了文化，并表现出极大的学习技艺的热情。因为，有爱才能传承。使新海校园能够成为“非遗”保护的一方沃土，让留存千百年的“活态文化”保持旺盛的生命力。 3.通过活动课程来实践主题文化。学校特色，主要表现为特色项目建设，特色项目代表着学校的核心竞争力，特色学校建设必须以此为突破口。而特色项目的建设以活动作为支撑，并通过时间和空间的延伸，由量变产生质变，最终形成学校的一种持久的文化和精神，这就产生了特色学校。活动课程通过对话 交流，实践活动，建立一种知识性、社群性与文化性沟通的文化场，体现闪耀着人性光辉的文化精神。我校建立连云港市第一家学校非遗传承人工作室和收藏非遗传承人代表作品的非遗展览室，在非遗传承人及其作品和师生零距离接触中，通过活动课程、社团活动等有效载体，悠久的非物质文化遗产历经久远浓缩成他们手中的绝活，得以传承和褒扬。 新海小学以深厚的乡土文化为底蕴，挖掘传承内涵，开发本课程，注重学科渗透，引领学生传承非遗文化；依托本地特有的民风民俗，凝炼校园文化，丰富社会体验，开展社团活动，构建有效载体，脚踏实地推动了特色学校的创建工作。 小学美术课教学论文:对小学美术课教学的几点思考 摘 要：有人认为给小学生上美术课是很轻松也很容易的事情，那是他们不懂现在的美术教学，还是用过去的老眼光看待现在的美术课。其实要真正上好一节美术课并不那么简单。 关键词：导语；观察力；师生关系 在一节创作课的课堂上，一个好的导语可以使学生在没有画画之前就产生想画画的冲动，能够让学生展开想象的翅膀去尽情遐想，并找几名学生分别让他们用语言来表达理想的画面是什么样的，再让学生来补充。通过这种形式培养学生丰富的想象力和创造力，学生画出来的东西才有活力，更生动，不拘一格。彻底地打破了过去照葫芦画瓢的美术教学方法，当然学生的绘画表现力要靠学生多练来提高，教师对此要求不要太高，要有一个磨炼的过程。 一、在绘画的过程中培养学生敏锐的观察力 在教学中，那些有趣生动的形象最能引起学生的兴趣，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生只凭头脑中的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对这一现象，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，并注重在观察中指导学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观印象，因此，指导学生观察事物时，首先让其观察形状，在纸面上画出形状后再考虑着色。 二、创建新型的师生双边关系 作为一名小学美术教师，我在课堂上实施了愉快教学的方法， 使学生在玩乐中学习，在快乐中上课。在美术课堂上我经常穿插一些动植物简笔画教学，为以后的教学积累素材。并针对低年级学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性的心理特征和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法，千方百计地为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导语、直观教具和直观演示等方式，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣和作画的欲望。 三、丰富学生的创造力和想象力 作为小学美术教师，要尽可能地给学生提供丰富的形象资源。 运用讲故事、听录音，设置情景等手段，让学生插上想象的翅膀，创作更新、更奇的绘画作品。在创作课堂上，强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受；在构思过程中大胆放手，让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境，进行情节的再造想象，使画面更完美、更生动。 小学美术课教学论文:新课程改革下小学美术课教学体验性学习 摘 要 新课程基础教育课程改革的浪潮滚滚而来，新课程体系在课程功能、结构、内容等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。这场改革给教师带来了严峻的挑战和不可多得的机遇。可以说，新一轮基础教育课程改革将使我国的中小学教师队伍发生一次历史性的变化。每一位教师都将在这场变革面前实现新的"蜕变"，新的跨越。 关键词 新课程 小学美术 教学体验 实践性学习 认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角 审视新课程，走进新课程。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏？评述，造型？表现，设计？应用，综合？探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。 在新课程中学年级的美术教材中，体验学习的内容占了较大的比例：如"多采的学习生活"是对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多采的学习生活的体验；"教室壁报的编排设计"是对校园丰富多采的学习生活的热爱，培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系，是对共同合作获得的成功与快乐的体验；"生活用品"是对日常用品的材质、款式、造型、色彩结构、功能、气味、特性的体验；"环境艺术--雕塑"是对不同材料可塑性的体验；"校园规划"，"闪亮的星空"，"艺术欣赏"，"椅子设计"，"网页设计"，是对合作学习的体验。这些课程内容从不同角度体现了学习主体对个体的体验学习，为学生提供了一个宽泛的体验学习空间，怎样在美术教学活动中实施体验性学习呢？笔者从体验性学习的主客体交融性，体验性学习的实践性，体验性学习注重教材内容的灵活性三个方面做一些浅析，以与大家共同探讨。 一、体验性学习注重主客体的交融性 学习的过程是主客体交融的过程，就是学习主体对知识客体融会整合的过程。学生作为学习的主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则是固定的、静止的，具有自闭性、被动性，甚至排他性；为学生主体增加了障碍和困难；学习主体与教材客体成了一对矛盾。开展体验性学习，教师的作用就是使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来，就是根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，使教学内容成为开放的，具有趣味的，充满活力的各种学习活动。如在"人体比例"教学中，创设学生相互观察的机会，体验人体的活力与美感；通过观看人体的视觉体验，丰富了学生对人体各种站姿、坐姿、跪姿的认识；通过动手绘画人物全身姿态的写生练习，体验人体结构的和谐美和人体的动态美。使学生获得了成功的愉悦体验，口语交流的体验。有机地创设体验学习情景和体验学习气氛，体验学习的契机。使学生对认知活动产生兴趣，产生爱意，自主地参与到学习活动中去，去体验和感悟，能动地拥抱知识，认识知识，学习主体与知识学习活动融为一体，在主客体的交融体验学习中，知识融入了学生的生命之中，使学生尝试到每一次学习体验都是生命意义的升华和对生命价值的体验，而获得对学习美术的持久兴趣。 二、体验性学习注重学习主体的实践性 实践是认知的基础，实践是体验性学习的基本方式，体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动，充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。如在"光明的始者"教学中，学生在把观察、抚摸灯具的过程中，通过手的触觉，体验到灯的实体，灯的外型、质感、功能；通过造型的观察、视觉体验，不但认识了灯，而且发现不同形状的灯与不同色彩的灯的区别；通过动手绘画体验，才发现平面上的灯与生活中的灯有很大的差别，但又互相联系。开展体验性学习活动，是在感知觉体验认识的基础上，进一步调动思维和情感的体验，逐步获得对知识的感悟和认知。再通过动手实践制作的体验，检验感知觉的认识，校正和提升认知思维，再进一步获得创造与成功愉悦的体验。 三、体验性学习注重教材内容的灵活性 在美术教学中，开展体验性学习的方式多种多样。如果按人体的功能可分为感触觉体验，视觉学习体验，动手实践体验，思维想象体验，情感审美体验。按认知客体内容可分为，对物体媒材性能、特征的体验，对双基知识的认知过程体验，对作品塑造的体验。按体验性学习的类型可分为：触摸感觉体验，视听情景体验，活动参与体验，实践创造体验，情感体验，成功体验，挫折体验，评价交流体验，审美体验等等。 小学美术课教学论文:关于加强小学美术课教学的几点思考 美术课不仅能够培养学生的审美情趣，而且还可以培养学生热爱生活，热爱大自然，热爱祖国的品质，那种认为美术课不重要，是副科的思想是单纯的追求升学率的思想，与新课程改革格格不入，严重影响了学生的全面发展。有些学校领导不重视美术教学，没有美术课教师，认为美术课可上可不上，一些担任美术课的教师，不认真备课，不批改学生的美术作业，美术课有时让给其他科教师上，这种状况在全面实施素质教育的今天必须要彻底纠正。如何加强美术课的教学，我认为应该从以下几个方面着手。 一、各学校要树立促进学生全面发展的教育思想，不能偏面强调升学率，要采取多种措施促进学生全面发展，凡是教育部规定的教学课程必须全部开设，没有教学设备，缺少教师要想尽办法进行克服，可以采取聘请文化馆美术教师或社会上有美术专长的人担任美术教师。现在国家每年都要给拨公用经费，学校一定要将这笔钱用在刀刃上，从中拿出一定的比例添置美术教学设备。总而言之，只要学校领导从思想上重视美术教学，就没有克服不了的困难。 二、学校要多举办美术方面的展览和比赛。学校要有负责体音美等艺术课教学的领导，12个班级以上的学校要成立美术教研组，要有专职的美术教师。每学期至少举行一次美术作品比赛，对获奖的同学要给予精神和物质奖励。要开办美术课外兴趣小组，营造一种美术教育的大环境，使学生热爱美术，积极投身到美术学习中。要鼓励学生积极参加各级各类美术比赛，对于在各级各类美术比赛中获奖的学生，学校要给予表彰和奖励，营造一个良好的学习美术的氛围，使学生家长、班主任教师支持学生学习美术，摒弃那种认为美术是副科的思想观念。 三、教师除了要认真备好每一节课，上好每一节课，对学生的美术作业要认真进行批改外，要重视培养学生的创造能力、创造意识和创造精神。人才的本质是创造。培养具有创新型人才是现代教育的主要目的。美术课以其独有的教学内容和教学方法在培养学生的创造精神和创造力方面与其它学科有一定的差异，这一点已经被现代教育所证实，因此，教师要在美术教学中，要调动一切手法，为学生思路的展开，潜能的挖掘提供契机，在美术课上全方位地培养学生的创造力。由于受应试教育的影响，这种意识和精神在现在的学生中并不是人人都认识到的。这就需要教师有意识地通过各种课题对学生进行教育。无论是绘画中“同形不同法、同形不同格、同物不同形、同物不同色”等造型要素方面，还是从中外美术史的发展与演变过程中的各种题材、流派、风格、技法的革新中，指出“创造”那种“画龙点睛”般的作用，并通过迁移联想，使学生真正认识到“创造”在整个人生当中所具有的价值。教师要在教学过程中注意保护和存留儿童的创造性。创造性并不是一种神秘的高不可攀的品质，它内在于儿童的本性之中。 儿童的想象力在某些方面体现出的创造性，奇异性并不比成人逊色，阅世愈浅，其情愈真，因为儿童画画时，毫无拘束地表现自己对事物新鲜的认识和感受，而不会受制于先入为主的成见。加之儿童拙扑的造型之所以叫人心动，正是因为表现了他们蓬勃的生命力，洋溢着他们天真活泼的感情，展示了他们积极的创造本能。因此，教师在美术教学过程中要注意保护和存留儿童的创造性，发掘儿童的潜能，发展儿童的天性。千万不要在教学中因为教师个人的一些喜爱或某些不适当的教学方法，扼杀了学生的艺术灵性，甚至压抑了他们的个性的潜能。 四、教师选择的教学内容、教学方法、教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯，书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的知识，教师完全可以根据教学需要选择能更好的完成教学任务的教学内容；教学方法的灵活性选用更是取决于教师对教学内容的理解程度和教师掌握教学技巧的多寡；打破传统的教学形式，更灵活、更实用的组织教学是现代教育发展的主流方向。同时，我们必须清楚的认识到只有符合学生年龄特征和认知习惯的东西才容易引起学生的注意，才能使学生乐于接受和认知。更多的了解学生是解决这个问题的关键之所在。所谓的因材施教就是这个道理。 五、必须以教师的人格魅力感动学生。如果美术教师的言谈举止、穿着打扮，精神面貌与常人无异，何以证明美术对人内心感悟的作用，又怎能诱得学生渴望成为象你一样的人。因此，在工作和生活中，美术教师的言谈必须幽默睿智，举止必须大方得体，装束必须高雅和谐，面貌必须饱满热情，处事必须宽容豁达；时时处处体现美术教师的不同风采，尽显自己的人格魅力，关心和爱护学生，使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师，从而使学生亲近自己所教学科。这里要强调一点，学校的美术教师尽量不要模仿社会上的艺术家，去留大胡子，长头发，还是用人民教师的标准打扮和装束自己为好。 六、要给学生以希望，让学生觉得学好美术并不太难；要坚持循序渐进的教学原则，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功，让学生在不断获得成功的喜悦中变得更加努力，这就是教育家常说的“让学生跳一跳摘到桃子”。因为学生幼小的年龄决定了，他们不可能长时间的关注一件即使经过艰苦努力也不一定能获得成功的事情，任何太难完成的教学任务，太复杂的教学过程，都将导致学生学习兴趣的丧失。况且，在现在的学校教育中，学生也不可能有更多的时间和精力来学习一门人们还普遍不重视的学科；愉快和轻松是美术学科赢得学生喜爱的法宝。 各学校和美术教师只要重视以上几点，我想学校的美术课教学一定能够取得成绩，学生会有更多的生活乐趣，得到更全面的发展。 小学美术课教学论文:以人为本加强乡镇小学美术课教学 义务教育《美术课程标准》（2011版）在课程实施建议中就规定：“明确‘以学生为本’教学设计的指导思想，在教学过程中，通过对教学目标、教学情境、信息资源、学习评价等方面的精心谋划和设计”。因此，在教学中坚持以人为本，从学生的实际出发，充分利用有效、有限的乡镇学校自身的教育资源，发挥教师和学生的工作、学习的积极性，完成美术课程的教育目标，既是时展的要求，也是美术教师与时俱进的表现。 一、激发兴趣，面向全体 课程标准明确指出：“实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展”。这就说明我们教育的每个学生都有美术的潜能，只是这种潜能的大小不同而已。在乡镇小学，美术课本身就不被学生重视，说起来是：“落实上是相当次要；忙起来是统统不要”。因此，乡镇小学美术教师的首要任务就是保护学生学习美术的好奇心，不能泯灭其学习兴趣，不然，就有可能会失去像梵高、达芬奇这样的美术天才。还要从学校的实际出发，从学生现有的基础和需求出发，创造性地将美术课上得生动有趣，在保护好奇心的同时，不断激发其学习兴趣，开发学生美术的心田，相信“爱美之心人皆有之”，这是以人为本的重要体现。其次，要面向全体学生。以人为本的另一个重要方面，就是面向全体学生，使每个学生的美术潜能都能得到不同的开发。因此，选择素材要符合学生的实际，要根据学生熟悉的资源进行开发与利用，并通过有效的学习方式充分关注、爱护、扶持、推进每个学生的发展，让每个学生在美术学习及潜能的发挥上，都得到不同的发展，这也是美术课程教育的要义。如，在美术“设计・应用、欣赏・评述、综合・探索”等领域就允许学生有不同的见解，学生在学习人教版美术第八册“小圆点的魅力”可让学生在纸上画小圆点，使小圆点在纸上不同的位置，给人以不同的感觉，并组合出各种有创意的作品，产生美感，给自己带来心灵的愉悦。所以，只要学生动手去画，自己感到美、愉悦就达到了目的。在低年级阶段不必苛求画的怎么美丽，规范符合什么什么原则等。这样，既保护了学生的好奇心，又激发了学习兴趣，而且兼顾了全体学生，真是一举三得。 二、利用资源，培育个性 美术课程是创造性很强的学科，在很大程度上是优越于其它学科，包括某些主科。充分发挥学生的美术天赋，使其思想、情感跃然纸上，产生视觉的欣赏效果，只要学生对自己的创作图画满意，就要在肯定的情况下给予点评与修正，保护其美术个性和创新精神。乡镇小学的学生视野有限，所画的东西大多为农村所见，又由于年龄所限，所画的作品幼稚、天真，但也要鼓励、表扬。充分开发和利用乡镇小学已有的教学资源，既是课标所允许的，也是对美术课程的尊重，还是对学生学习的尊重，更是以人为本的体现。虽然画的很少有高楼大厦、立交桥、轻轨，但乡间小路、阡陌沟渠、校园的花、草、树木、飞鸟、彩蝶等，同样能表现出学生优秀的个性，绘画的技巧，产生优秀的作品。所以，要尊重、鼓励和表扬，才能实现课标的要求，完成美术课教育教学的目的。 三、科学评价，目中有人 小学生非常重视教师的评价，尤其是低年级的学生更加看重教师的评语，一个“优秀”、“良好”都能激起学生学习美术的极大热情。正确评价学生的作品、技法、审美能力等，是教师教育教学以人为本尊重学生的表现。评价要遵循如下原则：一是激励原则。每一次学生作业，都是学生辛勤劳动与智慧的结晶，承载着学生情感，都十分期盼教师的评价。所以，评价要体现正能量，激励学生进步、激励学生改进不足，增强学生学习美术的信心。二是启发与尊重的原则。对于学生不佳的作业，教师切记不能一否到底，一棍子打死，不能讽刺、挖苦，损害学生的自尊心，这样对学生的一生都会产生对美术不良的影响，厌恶美术，讨厌美术。因此，教师在评价时要启发与尊重并举，在尊重的前提下，给予学生以点拨，使之改正错误。 以人为本，就要从学生的学情出发，从学校的实际出发，充分利用有效的教学资源。保护学生的好奇心，不泯灭学习兴趣，鼓励学生创造性的完成作业，用发展的眼光去评价学生。还要尊重美术课程，尊重自己无怨无悔的美术教育职业，严格按照课标的要求，完成教育教学任务。坚信美术课程对学生全面发展的重要和国家开设美术课程的道理，深信美术课对学生成长的作用会更加凸显。 作者简介：高雅华，女，吉林长岭人，吉林省长岭县太平川镇第一小学，小学一级。研究方向：小学美术教学。 小学美术课教学论文:浅谈小学美术课教学 摘要：小学阶段的美术教学，担负着陶冶学生情操、提高素养、增强学生美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力，开启儿童创造思维的重任。以往小学美术教学大多采用封闭落后的临摹式教学，以及变相临摹的模仿教学。虽然有些学生的作品能够在明暗、色彩、构图等方面达到一定的水准，但这样的美术教学结果，会使儿童思维形成定势，限制儿童创造思维的发展和想象能力的提高。 关键词：小学美术；教学方法 近年来，课程的不断更新，以我个人见解小学美术课教学应该注意以下几点： 1.创设情境，激发兴趣 兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而且会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，调动学习兴趣，儿童喜欢多种形式的游戏，教师可在游戏中培养学生各方面的兴趣爱好，例如在辽海出版社第三册《头饰》一课中，我先作这样的启示：你们喜欢动画片中的人物吗？然后找几名同学戴着动画片中的人物头饰出场，并邀请同学们参加游戏活动，学生在这种游戏活动中展开了生动的想像，仿佛已经置身于充满笑声的游乐之中，这样学生在兴趣盎然中学习，效果很好，让学生在轻松、愉快的氛围中，学习绘画艺术。 2.通过美术教学，培养学生的各种能力 观察能力的培养，敏锐的视觉感受和正确的观察方法是绘厕中不可缺少的重要部分。很多学生认识不到这一点，因此在作画的过程中，大部分时问忙于涂抹自己的画面，画的多看的少，这时教师就应该调动全体学生的注意力，让他们有步骤、分层次地仔细观察。并说出绘画对角的结构、颜色、明暗等规律性的绘画因素，经过多次反复的训练以提高学生敏锐的感觉事物的能力。 3.指导儿童绘画刨作，很重要的是要从儿童心理特征出发，培养儿童对美的感受能力，想像能力，创造能力和表达能力 美术创作是形象思维，应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想像和刨造能力。这个过程，重要的是对儿童艺术创作有利的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，堵养儿童的想像力和创造力，尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以"异想天开"：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美{不同国家的儿童可以用纸筒互相"打电话"。在成人看来似乎"荒诞不经"，对儿童来说，正是奥妙所在。因此.要指导儿童画画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 4.让孩子学会自己造型 孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圆，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。又点上两小点是眼睛，它不像嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。至于耳朵、鼻子是他们往往疏忽的。如一竖是身体，二横是手臂，手掌不清楚，但五个手指头是不会弄错的，两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。 看到这里，我们首先要夸奖："画得好"鼓励他这样画下去。千万不能说：画得一点也不像，这样会扼杀孩子的兴趣。孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而儿童认识形象，不会超出自己的理解能力。孩子不能理解的东西，大人不能操之过急，强迫接受，这样就会引起儿童的厌烦，减退唾画的兴趣。在启发儿童创作热爱祖国为主题的绘画时，教师启示以爱国旗为题。这时，孩子纷纷举手，说要画国旗。一个孩子提问："能不能画降旗？"教师问："为什么？"原来他记忆起去年学校中曾发生的一件事：一天突然下大雨，几个红领巾看见操场上国旗还没降下来，他们冒雨降下了国旗，他想画这个场面。这是很好的设想，教师鼓励他进一步构想，这个孩子画了三个红领巾冒雨降旗，并将教学楼，操场上的篮球架、双杠、单杠等都画了进去。教师提示：这样画太复杂了，主题不突出，绘画就是要画出生活中最美的东西。像教学楼、篮球架、双单杠和降国旗爱祖国有什么关系呢？孩子接受了意见，画面只剩下三个小朋友在呼叫，奔跑，解旗杆绳索，天上正下着大雨，并题名《下雨了》。画面集中，形象单纯，主题突出。接触大自然，接触社会生活。 5.让孩子画活的东西，多观察，多写生 为了开拓孩子们的眼界，教师要求家长在休息时、假期里多带孩子外出写生，到公园、儿童游乐场、动物园、马路、风景优美的地方写生，让孩子多接触大自然，接触社会生活，丰富孩子的创作。一次我带着孩子参观盲童学校，那儿环境清静，一尘不染，绿树成荫，真如到了一座大花园，看到盲童在这里的学习生活，处处有人照料，健康愉快地成长。更使孩子们惊奇的是他们还能以手代耳，进行雕塑、刺绣等艺术创作，甚至还能学习推拿医疗技术为人民服务，充分体现在祖国的怀抱里，残废人生活幸福，使孩子们很受感动。他们回来后，立即创作了《推拿》、《勤学苦练》等作品，并获得好评。 在表现形式方面，孩子临摹画册也是一种学画的手段；但更重要的是让孩子画活的东西，多观察，多写生，自己选材自己造型。同时要培养孩子的绘画兴趣，不能单画一种画，要让孩子广泛涉猎，包括中国画、水彩画，水粉画、油画、腊笔画等等。经过多种实践，可以丰富孩子在造型、创作、色彩等多方面的表现能力。对于儿童画画的兴趣，要注意"留有余地"，爱护他们的积极性，不能让他们画厌了。儿童时期要以学文化为主，每天可有一定时问画画，保持他们精力旺盛，画兴不衰，熟悉儿童的美感情趣。 儿童画指导者不仅是一位美术爱好家.也应是儿童心理学家。 新课改倡导的美术教学，要求我们既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，使学生在宽松的氛围中感受美，在活动中学、在玩中学，在知识探索的过程中发现规律，达到认识、操作、情感、创造的有效整合，使学生感到学习是一种享受，一种娱乐！这是我教学美术的最高目标。 小学美术课教学论文:信息环境下农村小学美术课教学的探索和思考 摘 要：信息技术融入美术课的教学，让美术课教学发生了翻天覆地的变化，信息技术不再辅助于美术课堂，而将真正主宰美术课堂教学。小学美术与信息技术的整合是教学发展的必然，应该充分发挥其作用，让美术课教学变得有效、高效，同时也要避免信息技术带来的负面效应，采取更好的方式让学生学好美术。 关键词：小学美术；信息技术；素材 随着科技的进步，时尚美成了信息技术的必然产物。信息技术也同样融入了美术课的教学中，让美术课教学发生了翻天覆地的变化，信息技术不再辅助于美术课堂，而将真正主宰美术课堂教学。 我校地处农村，虽是农村，但我校的信息技术软硬件设施配置还是比较到位的。近几年来，我就信息环境下农村小学美术课的教学方法和教学形式进行了探索与实践，下面谈谈我在实践中的体会和思考。 一、美术与信息技术存在极为密切的联系，整合具有必然性 美术这门艺术能给人视觉上的盛宴，信息技术同样是通过图文声茂来展示自己，二者在表达是形式上有一定的相似性。信息技术完全可以成为美术创作和呈现的载体。而在省编小学信息技术与小学美术教材中，有很多学习内容是相互关联的。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。 二、美术与信息技术结合优化了教学过程，整合具有可行性 1.资源浩如烟海，查找随心所欲 目前，小学美术教学所涉及的范围极广，包括儿童美术、绘画、卡通设计、民间艺术、雕塑等，由于教师和学生在传统的教学手段下难以获取丰富的资源，让美术赏析课变得索然无味。 通过美术课与信息技术的整合，带来了海量的资源，教师有了可供参照的样本和资源，学生的眼界也得到了扩展，学习兴趣得以激发。例如，学生可以通过网络收集资源制作一个美术海报作为作业。 2.强大的软件供你用，轻轻松松搞设计 由于手工绘制的设计方式受设计者自身技术水平的影响比较大，也比较费时间，所以学生往往难以实现预想的构思，设计会以失败告终。信息技术中有很多软件可以帮助美术课开展设计，让美术设计变得效果生动，内容丰富，如，字体的改变、图案的设计等等。这样可以让学生开展设计变得轻松，学习信心也得到增强。 3.突破难点，电子白板课件很管用 电子白板课件大多以操作互动为主，是信息技术与其他课程整合中最为常见的形式。教师可运用电子白板等多媒体制作工具，综合利用各种教学素材，编写自己的多媒体课件，用图表、动画等展示动态的变化过程，形象地演示某些难以理解的内容，用于突破难点，提高课堂教学效率。小学美术与信息技术学科整合教学中电子白板主要应用于以下几种情形： （1）分析解释 电子白板课件可以帮助学生理解美术知识，启发他们发现美术规律。比如，《千变万化的线》一课，制作一个可供教师演示和学生学习的课件。课件首先展示自然界中各种各样的线，并用闪烁的效果将这些线条突出来，然后概括出线的种类，接着通过说说、画画让学生体会线条的千变万化，最后再让他们欣赏美术作品中的线条的美。 （2）提供素材 充分发挥SMART课件的优势，给学生展示大量的图片、录像等直观信息，可以帮助学生接近生活，了解实际，解决困难，提高学习的质量。如，《欢乐的元宵节》，我们当地的风俗不太重视元宵节，学生对这一节日知之甚少，就可以通过白板展示。 （3）对比实验 通过直观的对比实验能够很好地展示不同美术作品之间的差异，进而揭示其规律。比如，认识冷色和暖色，可通过观看大量的对比图片，让学生感受色彩的冷暖差异，这比光凭教师的讲解来得直观、简单得多。 三、美术与信息技术的整合改变了学习方式，整合具有多样性 1.改变了学习的方式，引起了教学结构的改变 小学教育中存在普遍教育和个性教育的矛盾。利用信息技术可以满足学生个性学习的需要，利用网络可以让学生自主发展自己的创造能力，自主收集资料、处理信息、构建知识，引起了整个教学结构的变化。 2.改变了学生的思维方式 信息技术让学生在收集处理信息过程强化了归纳、概括能力，让思维能力得到训练，当同时面对海量资源的冲击，自身的判断能力也在变化。作为教师要引导学生在这些信息中寻找对自身有用的、正确的信息和资源。 3.整合可能会导致传统美术技法的弱化 由于美术中的某些课程的作业可以通过计算机应用软件来完成，如“封面设计”，学生可通过Word或画图等软件制作出漂亮的作品，不需要使用传统的颜料、画笔等工具，也不需要进行传统意义上的调色，那么他们对颜料的属性可能就不太了解，对颜料调配的方法和技术可能就不熟练，同样在运用时也不能弱化传统美术技法。 4.网络管理的不完善和信息的良莠不齐可能会带来某些负面影响 网络是一个开放的世界，信息来源广泛，这为我们提供了许多可供学习的资源，但其中也充斥着许多错误的、消极的、不健康的信息，这会给判断能力还不强的儿童带来负面影响，不利于他们形成正确的审美观和高尚的道德情操。因此，在教学中不仅要坚持正面教育，还要强化网络管理措施。 总之，小学美术与信息技术的整合是教学发展的必然，我们应该充分发挥其作用，让美术课教学变得有效、高效。同时也要避免信息技术带来的负面效应，采取更好的方式让学生学好美术。 小学美术课教学论文:在中小学美术课教学中如何诠释中国画 摘 要： 本文主要分析中小学美术教学中中国画教学的现状，从中国画的内涵、临摹、指导创作三个维度对中国画进行诠释。 关键词： 中小学美术教学 中国画 笔墨情趣 意境表达 中国画作为中华民族特有的艺术，以其自身魅力独步于世界艺林，无论是从思想内容还是表现形式上，都与西画有本质的区别。中国画注重意境、情感的表达，特别是以其独特的表现工具、造型手段及不拘一格的构图方式，越来越为世界其他民族所喜爱。从这个角度上说，中国画就是国学的重要组成部分。然而，在大力倡导国学的今天，并不是所有的美术教师在国画教学上都能很好地诠释中国画，进而使本来具有独特魅力的中国画教学失去应有的教化育人功能。甚至有个别学校在美术课教学上完全抛弃中国画教学。这不能不说是美术教育的悲哀。基于此，笔者呼吁，在中小学美术教学中，应倡导中国画教学，让中国画在中小学美术教学上占应有的重要地位。在中小学美术课的中国画教学上，美术教师应从如下几个方面对中国画进行诠释。 一、在欣赏课上交代好中国画的内涵 一般来说，中小学的美术欣赏课，大多是教师引导学生自己看，甚至让学生间相互交流、探讨，但值得注意的是，大部分学生并不具备审美素养，单凭学生间的交流、探讨根本毫无意义可言。对于独具特色的中国画，学生自己欣赏能领悟中国画的真谛吗？一定不能。学生如此，回过头来，再说一下我们的美术教师，大部分教师基本功尚可吗？笔者曾在一期“美术骨干教师”培训课上，和奋战在一线的教师交谈、切磋，从大多数教师的言谈中，不难听出，他们对中国画的理解也是一知半解，有的认识非常片面，基于此，他们不得不让学生自己去欣赏。这样的欣赏课学生根本无法了解中国画的内涵。所以，笔者认为，教师首先要加强基本功、提高文化理论素养，深谙民族传统文化，在美术欣赏课上才能科学地、准确地解读中国画。教师应利用欣赏课从以下几个方面交代中国画的内涵： （一）中国画是中华民族传统文化之一。中华民族历史悠久，其自身文化博大精深。在灿若星河的民族传统文化当中，中国画以其自身的特点、语言形式、文化体征区别于其他文化。从某种程度上，它可以和《四书》《五经》、四大名著、程朱理学、唐诗宋词相提并论。古往今来，涌现出众多的书画名家，他们的传世之作享誉中外，隽永长新，极大地丰富了中华民族的传统文化，并为中、西方文化艺术的交流作出了不可磨灭的贡献。从这个意义上说，中国画是中华民族传统文化之一。 （二）中国画是中华民族特有的艺术。所谓特有，是说世界上其他民族都不具备的，中国画讲究诗、书、画、印的有机结合，注重意境的表达。和西方绘画大相径庭，西方绘画注重光、影、色的科学组合及机理的处理。中国画讲究“随类赋彩”、“气韵生动”，追求“神似”，更主要的是“形神兼备”、“抒胸中意气”。从这个角度上讲，这是世界其他民族望尘莫及的。所以，中国画是中华民族特有的艺术。 （三）在表现形式上，中国画是以笔、墨、纸、绢、砚为主要表现工具的艺术。西方绘画以画布、画板、画框、油彩或其他材质为主。而中国画所使用的工具主要以本民族特有的毛笔、宣纸、绢布、石砚、墨汁，这里的工具每一件都蕴含丰富的文化，甚至有些是千年以上的历史。用这些工具所表现出来的中国画为世界绘画的繁荣写下了浓重的一笔。难怪一提起毛笔、墨汁、宣纸或绢布所表现出来的艺术作品，人们就说那一定是中国画。可见，中国画是以笔、墨、纸、绢、砚为主要表现工具的艺术。 （四）中国画是以线造型为主的艺术，是强调感性的艺术。西方绘画讲究光影、明暗、透视，是一套较为理性的、科学的并以块面造型为主（不是单一、绝对的）的艺术。一般情况下，能较真实地表现客观物象。而中国画大多不受透视法则的约束，以线造型为主，讲究线条的流畅、用笔的轻重缓急，同时强调主观感受，以小观大，追求“天人合一”、“物我两忘”的最高境界。 二、在中国画的临摹练习上，体验中国画笔墨情趣。 临摹是学习美术最基本的有效途径之一。中国画讲究“传移摹写”，临摹中国画是学习中国画所必不可缺的必修课（指专业学习）。在中小学美术课的教学上，学生通过临摹，掌握毛笔的各种运笔，知道用毛笔蘸不同的墨汁，可在宣纸上产生不同的效果，体会“墨分五色”。根据自己的实践练习，了解墨色的形成、线条抑扬顿挫，明白不同文化修养、不同境遇的画家所表现的内容各不相同，进而明晰大师们所追求的笔情墨趣，领悟中国画所说的那种超脱自我的“物我两忘”。 三、在中国画的创作上，领悟中国画注重意境的表达 中国画所谓的意境是指一幅画中所体现的思想感情的境界，即意是指主题思想、感情，境是指境界。如果教师枯燥地讲，学生不会轻易地明白，教师可通过对一两幅范画实例进行分析，让学生学会“造境”，然后按着中国画创作的一般过程进行指导，学生便会自觉不自觉地主动立意，然后构思、构图、绘制。这样学生在头脑中便会形成这样一个模式，即在“创作”中国画时，必须先考虑如何营造意境，怎样画能表现所思所想，如此经过深思熟虑后所表现出来的作品势必生动感人。 意境深远、富含生活内容，追求崇高目标的中国画不仅能感染一代代人、流芳千古，而且能激发我们的民族自豪感。所以教师在指导学生进行中国画创作时，一定要求学生注重意境的表达。 总之，中国画蕴意丰富，神圣庄严，伴随着中华民族的文明与进步已走过几千年，为世界艺术的发展作出了不可磨灭的贡献。所以，在中小学美术教育教学上有必要对其诠释，使这一灿烂的艺术代代相传，永远屹立于世界艺术之林。

幼儿大班教育论文:大班幼儿早期阅读教育的误区及对策 【摘要】随着对学前教育教学实践的开展，幼儿早教受到了广泛的关注，对于幼儿语言的关键发展时期，早教阅读教育起着至关重要的作用，当前我国对于幼儿早期阅读存在一些误区，本文通过对早期阅读的重要性进行分析，针对误区提出合理性建议以供相关部门参考。 【关键词】大班幼儿 早期阅读教育 引言 学龄前儿童因生活在当今信息化的社会之中，所以从小就要对尤为重要的阅读能力进行培养，这就对早期阅读教育提出了重要的课题，信息社会使人类社会走进了高效学习的阶段，形成了终身学习的教育模式，阅读能力是学习的基础，同时也是人类获得教育的最佳途径，因此早期阅读教育极其重要。 一、研究大班幼儿早期阅读的意义 幼儿的生理发育处于相对特殊的时期，早期阅读能够促进大班幼儿的成长，因为在5-8岁年龄阶段是养成良好阅读习惯的关键时期，多数成年人阅读习惯都是小时候形成的，早期阅读可以对幼儿观察能力、思维能力等进行培养，同时还能够开阔眼界、促进心智发育以及启迪智慧，早期阅读教育能够促进大班幼儿的书面语言和口头语言共同发展，是基础教育之灵魂。 二、大班幼儿阅读教育的误区 1.教师对早期阅读教育的理解不充分 调查数据显示只有极少数的早教幼师能够对早期阅读教育的教学目标准确的理解，大多是教师都只是基本理解，甚至只是了解而已，目标是教师教育的方向，偏差的目标会导致教育活动的偏离。在实际教学中，因缺乏对早教阅读概念与目标的认知，致使多数教师将识字与书写当作早期阅读教育，教师在教学行为中过于偏向知识的传授，不断让大班幼儿学习小学生进行词汇的积累与汉字的书写，更有甚者竟然鼓励大班幼儿过早的接触小学教育内容，提前进行小学学习，严重影响了大班幼儿孩子的成长与发育。 2.大班幼儿阅读教育过于盲目，指导不够细致 在幼儿园大班中，教师在阅读教育的图书选择上并没有考虑到孩子的兴趣，同时也没有针对大班幼儿的需要进行书籍挑选，过于盲目的挑选自身喜爱的图书，幼儿没有自主选择书籍的机会，造成阅读材料不适合大班幼儿的阅读教育与发展，教师的阅读教育并没有进行幼儿个体差异的考察与教学方法的计划，在对于孩子的早期阅读教育活动过于随意，对幼儿的阅读过程没有扮演参与者的角色，缺乏仔细及时的阅读指导，幼儿园大班不重视阅读活动，在设施上没有建立阅读区域，更无法定期更换书籍。 3.早期阅读教育形式与方法十分单一 通过对不同性质与城市的幼儿园进行调查后得知，大班早期阅读教育俨然变成了小学教育，教师在讲，孩子在听，并反复对生字朗读默写，过早的、单一的教育形式打压了儿童对于阅读的积极性，这同时与幼儿园教育指导纲要中对教学模式的要求相悖，活动形式缺少游戏环节，扼杀了儿童的天性，使孩子们无法得到自主学习能力的培养，更何谈创新能力。 4.家长对早期阅读教育存在误区 部分家长对于早期阅读教育的概念没有真正的理解，将所有的责任都归功于幼儿园，对自身幼儿教育这方面没有一定的意识，家长缺乏相关知识，在思想上没有对阅读教育形成一定的重视，忽视对孩子兴趣的培养过于急功近利，同时与教师缺乏沟通，没有得到孩子在学习情况上的反馈，家长与教师的合作没有长期性和计划性，只是流于形式。 三、对于大班早期阅读教育误区的解决对策 1.明确教育目标 教师在教学中要明确大班早期阅读教育的目标与小学教育有本质上的不同，要重点培养大班幼儿的阅读方法与习惯，激发儿童的兴趣，在组织活动中要关注孩子的年龄特征，多开展游戏形式的阅读教育，利用辅助教学材料要具有生动性与直观性，符合儿童的接受能力，幼儿园还要定期请专业人士对教师进行讲解与培训，提升教师的教学能力，提供规范的教学模板，开展教学活动要有明确的方向。 2.体现出幼儿主体地位 因为大班幼儿可以自主阅读书籍，对汉字的认识数量要比小班幼儿多，所以要在阅读教育中将幼儿的主体地位充分展现，重点关注兴趣的培养，站在儿童角度选择图书，找出适应不同孩子的阅读方法，将引导阅读与启发阅读作为主要指导方式，培养其主动阅读的习惯，多与大班幼儿互动，使其能够热爱阅读。 3.丰富教学方法和教学形式 幼儿园要创设阅读环境影响幼儿，对于幼儿要潜移默化的影响，幼儿教师要多运用多媒体阅读法与游戏阅读法以及自主阅读法和故事阅读法等教学方法进行丰富教学，可以让孩子边阅读边欣赏动画画面，利于其对内容的正确复述，提高幼儿理解能力。 4.家长与幼儿教师要创建系统联系 家长要与教师勤沟通，多交流，掌握幼儿的学习动态，自身也要对孩子的阅读教育进行指导，教师要定期组织家长研讨会或网络论坛，对孩子的学习习惯与特征充分了解。 结束语 总而言之，在现代社会中，阅读已经成为重要的生活方式，要从娃娃抓起，培养其正确的阅读习惯，正确的阅读方式，提高幼儿的阅读能力，家长与教师需要共同努力营造孩子的美好未来。 幼儿大班教育论文:陶行知生活教育理念在幼儿园大班教学中的融入 摘 要：对于幼儿园的儿童来说，最重要的就是其健康的成长。在幼儿园大班的教学当中，应当注重儿童的健康成长，贴近生活实际，让儿童在教育当中体会到轻松、自然、温暖、亲切。应当在儿童走进幼儿园的时候，使其感受到家一般的感觉，对教师产生像妈妈一样的亲切感。 关键词：陶行知； 生活教育理念； 幼儿园大班教学 陶行知生活教育理念包含了教学做合一、社会即学校、生活即教育等部分的内容，在我国教育领域当中，占据着十分重要的位置。对于幼儿园儿童来说，其成长与家长和教师是分不开的，幼儿教育与生活之间，也存在着不可分割的关系。尤其是在幼儿园大班教学当中，更是应该密切的贴近生活，让儿童能够在生活当中收获知识，从而更好的向学校教育过渡。 一、活动材料 在幼儿园大班教学中，主要载体就是各类活动材料，活动材料的选取，能够影响到儿童教育的效果，关系到儿童从教学中获取知识量的多少。因此，教师应当结合教学计划，尽量多选取适合这一阶段儿童心理特点，能够引起儿童生活中共鸣的活动材料。通过充分利用这些材料，能够更好的激发儿童的兴趣和爱好，使其能够主动的对材料进行观察和学习，从而获取知识。 例如可以选取儿童日常生活中常见的花草、石头、种子、果实、树叶等材料，这些材料十分贴近儿童的生活，儿童对这些材料也十分熟悉。利用这些材料，教师可以组织儿童给石头涂颜色、利用花草制作装饰、用树叶做图画等。通过这些教学活动的开展，能够提高儿童的学习兴趣，同时增强儿童的动手能力和思考能力。塑料玩具是幼儿园儿童十分喜爱的，这些玩具通常具有十分丰富的色彩和形状，能够充分的吸引儿童的兴趣和注意力。因此在幼儿园大班教学中，可以对这些玩具加以利用，让儿童对这些玩具进行大小、颜色、形状的分类，或是进行加减、分合、排序等练习。 另外，教师可以与儿童的家长进行合作，请家长帮助收集日常生活中的布条、纸盒、饮料瓶、易拉罐、报纸等废旧物品，在清洁消毒之后将其应用在幼儿园大班教学当中。教师可以交给儿童基本的制作方法，让儿童发挥自己的想象力，用这些材料制作出自己能想到的东西。同时，教师要从旁进行指点和引导。通过这些活动，能够很好的提高幼儿园大班教学的趣味性，让儿童能够在快乐的学习中收获更多的知识。 二、学习内容 在陶行知生活教育理念当中，阐述了生活和教育之间的关系，即教育是由生活决定的，而生活能够激发出教育的力量。例如在幼儿园大班教学“一分钟体验”当中，由于时间是一个难以理解的抽象概念，因此幼儿园儿童难以很好的进行认知。对此，可以将生活与教育进行紧密的结合，利用儿童已有的知识和生活经验，创设出具体的教学情境。通过跑步、运动、看动画片、静坐等方式，让儿童体验一分钟的时间，从而更加直观的对时间进行感知。 在幼儿园大班的数字认识教学中，教师可以选取生活中常见的各种物品，例如食品包装、钟表、宣传单等，让学生对其中存在的数字进行观察。还可以给学生展示一些带有数字的具体图片，例如电梯、红绿灯倒计时等。通过这些在生活中常见的东西，让儿童能够直观的认识和感知数字，同时结合具体物象理解数字中的含义，从而达到更好的教学效果。 三、学习方式 在幼儿园大班教学中，教师应当积极引导学生在日常的生活中发现问题，并且利用自己学过的知识去认识和解决这些问题。在陶行知生活教育理念中，对生活教育的定义就是将教育融入到生活当中，通过具体的生活情境进行教育。例如儿童在观察植物的时候，会产生植物是否长高的疑问。对此，教师可以借此进行“自然测量”的教学，带领儿童对植物进行定期测量和观察，通过不同时期的数据记录植物的生长。在“分糖果”的教学中，教师可以将儿童分为若干个小组，给予每组儿童相应数量的糖果，让儿童讨论如何才能每人拿到相同数量的糖果。通过这一教学，让儿童学习到“等分”的知识。再如“数字含义”的教学，教师可以选取生活中常见的食品包装袋，让儿童分析上面的数字代表什么。在儿童完成讨论后，教师再公布正确答案，同时进行讲解，这样就能够使儿童对这些知识的印象更加深刻。 在平常的生活中，教师应当注重观察身边出现的教学机会，并且及时的引导儿童在生活中进行学习。例如当儿童在户外跳绳、拍球的时候，教师可以引导儿童边游戏边数数。在儿童玩玩具的过程中，教师可以一边玩一边给学生出题，让学生在玩的过程中也能学到知识。 四、学习环境 结合幼儿园大班时期的儿童性格特点，在学习环境的构建中，应当注重生活化的体现。在儿童生活当中的方方面面，将语言、艺术、文学、科学等融为一体，并进行逐步渗透，使其能够对儿童的生活环境产生潜移默化的良好影响。在这样的学习环境当中，儿童能够更加主动的进行学习，在选择学习内容和学习方式的过程中，更加符合自身的特点。同时在教师的积极和正确引导下，不断的增长知识，从而更加全面的成长。 例如幼儿园可以在楼梯或墙面上设计各种不同颜色的数字排列组合，让儿童随时随地的了解和感知各种数列和数字形式。这样，儿童在平时上下楼梯的时候，就会有意无意的观察和了解这些知识，增长见识，提高观察能力。在儿童平常玩耍的走廊或操场，可以在地面设计一些棋盘、迷宫等图案，让儿童在游戏过程中，可以对各个方面的知识进行初步的了解，为其日后的深入学习打下基础。 幼儿园是儿童成长发育过程中一个十分重要的阶段，尤其是对于幼儿园大班阶段的儿童来说，他们即将离开幼儿园，正式进入学校接受教育。因此，在幼儿园大班教学当中，教师应当注重对儿童学习态度和学习能力的培养，使其能够更好的过渡到学校教育。在这一过程中，结合这一时期儿童的心理和生理特点，在幼儿园大班教学中，融入陶行知生活教育理念，具有极大的好处。将教育融入到生活当中，使儿童在生活中能够更好的学到知识，对儿童日后的成长十分有利。 幼儿大班教育论文:有效整合家长教育资源开展大班幼儿纸雕活动 《幼儿园教育指导纲要》指出：家庭是幼儿园重要的合作伙伴。应本着尊重、平等、合作的原则，争取家长的理解、支持和主动参与，并积极协助家长提高教育能力。我们在研究中，充分挖掘家长教育资源，丰富纸雕活动的组织形式与评价方式，提高家长参与纸雕活动的意识和能力；探索利用家长教育资源有效开展大班纸雕活动的策略与途径，彰显班级纸雕特色；提高幼儿动手能力和审美意识，促使幼儿在技能、情感、态度等方面全面发展。 一、提高家长参与纸雕活动的意识和能力 1.活动内容的选择，紧紧结合家长教育资源 在主题活动中，我们有针对性地选择其中的一个内容，作为延伸，开展纸艺主题周活动。例如，《我们在春天里》的这个主题中，我们就围绕风筝开展了纸艺主题周活动“欢腾的风筝节”，活动之前，我们请家长利用空闲时间，带孩子去放风筝，并感受风筝对称的特点，充分利用了家长教育资源，让孩子和风筝有了亲密接触。 2.活动的实施过程，请家长积极参与其中 每次纸雕活动的开展都离不开家长的参与、配合。每当家长参与到活动中，孩子们会力争表现得更好，操作的时候会更细心、更认真，发挥丰富的想象力。例如，亲子纸雕制作活动“鸿山的葡萄熟了”，通过教师简单而又清晰的讲解之后，家长和孩子们就开始动手创作，在合作的过程中，虽然有的家长和孩子会因为材料的选择、纸雕技能的选择等发生一些小矛盾，但是他们还是会进行商量，并做出最终的选择，共同创作出了各种各样的“新品”葡萄。 3.提供纸雕制作步骤示意图，为亲子纸雕制作创设机会 很多时候，家长们都愿意在家与孩子一起进行纸雕制作，来进行亲子间的互动，提高孩子的动手能力，促进亲子之间的关系。但是，家长们苦于不知道从何下手，所以只能放弃这一想法。于是我们把一些纸雕制作的过程和方法拍成照片，编注序号，制作成纸雕制作步骤示意图，发到网上，提醒家长不仅可以参考步骤图，也能以步骤图为基础，发挥自己与孩子的想象力，和幼儿一起进行创作。 二、通过家长资源与大班纸雕特色活动的有效整合，促使幼儿在技能、情感、态度等方面全面发展 1.幼儿的纸雕技能得到了发展 通过不断的巩固，幼儿的纸雕技能在学习的过程中，不断地在丰富、提高。从最初的剪、贴；到学会压凸、切口推折等技能；到现在，已经能综合地运用各种纸雕技能，独立完成纸雕作品。例如，中班的孩子会运用卷、折、切口推切等多种方法表现葡萄的立体效果，根据物体粘贴顺序正确使用双面胶，保持作品整洁；大班的孩子则会综合运用叠加、压凸、切口推折等方法表现更具立体感的葡萄，并能根据由远及近、由上到下、由里到外的顺序粘贴一颗颗葡萄，体现构图的层次感。 2.幼儿的审美能力得到了进一步的提高 现在，孩子们制作纸雕作品，不再是单纯的拼贴。他们会选择合适的色彩进行搭配，还会在制作的过程中进行布局。例如，在制作“妈妈的表情”时，孩子们做好了五官后，会进行整体的布局，然后再把五官贴上去，使整个画面看上去比较和谐。家长会有意识地请孩子仔细观察儿童故事书中的插画；和孩子一起画画，使孩子构图时能大胆创新，增进对美的感受力和表现力。 三、对有效整合家长教育资源开展大班幼儿纸雕活动的后续 思考 在接下来的研究中，我们不仅要有序地推进原定计划，更重要的是对以下问题进行深入思考与探索。 第一，可以创造更多的机会，使家长真正走进课堂；也可以通过网络、短信的方式，针对纸雕活动与家长多沟通、交流，让家长对我园的纸雕活动有一个更系统、深入的了解。这样，家长就知道如何更好地配合老师，提高幼儿的纸雕制作能力。 第二，在纸雕活动的评价环节中，除了在课堂上老师与孩子自己的点评之外，教师也可以把作品拍成照片反馈给家长，使家长了解孩子在园的纸雕创作能力，可以有针对地强化孩子在纸雕创作方面所欠缺的地方，真正做到家园统一，促进孩子全方位的发展。 在利用家长教育资源有效开展大班幼儿纸雕活动的研究中，我认为对于孩子，应该给他们更多的自由，真正实现他们的主体地位，在教师与家长的指导下，充分发挥想象力，创作纸雕作品；对于家长，在帮助他们理解纸雕制作的基础上，充分挖掘家长教育资源，创造更多的机会，使家长真正走进课堂，提高家长参与纸雕活动的意识和能力。 幼儿大班教育论文:大班幼儿感恩教育存在的问题及对策 摘要：感恩作为中华民族的传统优良品德，既是一种生活态度，同时又是一种美德，它应该是社会上每一个人的最基本的修养。因此，懂得感恩是非常有必要的。现在的孩子更要学会“感恩”。当今的孩子，个个都是家中的“小皇帝”“小公主”，他们都以自我为中心，心中只有自己。本文主要针对当前幼儿园大班中的感恩教育存在的问题进行分析，从而提出相应的解决办法与措施。 关键词：大班幼儿 感恩教育 对策 感恩作为一种生活态度存在，同时也是一种美德。让孩子学会感恩，有助于从小为他们树立一种关爱他人、帮助他人的思想，做到心中有他人，从而更好地回报父母的养育之恩，培养自己的一种责任意识与健全的人格。在《幼儿园工作规程》中曾经提到幼儿园对于幼儿德育的目标，即：萌发幼儿初步的爱家乡、爱祖国、爱集体以及爱劳动等情感，初步形成诚实、好问、自信、勇敢以及友爱等优良品质。但是，当前幼儿园中的孩子存在感恩教育缺失的问题，因此这就需要我们加强幼儿的感恩教育。 一、感恩教育的重要性 感恩教育作为一种处世哲学，是一门爱的教育与情商教育的结合。感恩教育既包含了中华民族的优良传统文化，又容纳了西方的感恩教育。中国人都知道“滴水之恩，当涌泉相报”，这就是要求我们要懂得感恩的具体体现。 感恩是一个人最起码的道德品质，学会感恩有助于分辨是非，懂得生活中的真善美。现在的孩子，多半都是家中的“小皇帝”“小公主”，父母对孩子的过于宠爱形成了孩子以自我为中心的坏习惯，孩子不懂得心疼、体贴父母。再加上，当今社会存在着一些腐蚀着孩子心灵的腐朽落后的思想，以及一些不良信息的传播，直接影响着孩子心灵的健康成长。孩子对父母的一味索取让他们不懂得感恩、不懂得回报，人心开始变得冷漠与自私。因此，培养孩子的感恩之心，有助于培养孩子的责任意识，更好地报答父母的养育之恩，更好地回报社会。 感恩之心不仅是一种优良品德，它更是一种责任意识与自立意识，它是一个人之所以为人存于世必备的前提条件与基础。孝心作为感恩教育的先导，加强孩子的感恩教育，某种程度上也是培养孩子孝顺父母、孝敬老人之心。让孩子学会感恩，有助于培养孩子尊重他人、关心他们的品质，健全自身的人格，身心更加全面健康地成长与发展。 二、大班幼儿感恩教育的现状 （一）家庭感恩教育的缺失 在现在的家庭教育中，父母缺乏对孩子感恩之心的教育。尤其是对于幼儿园的大班孩子来说，比起小班与中班的孩子，他们的独立意识与自我意识在逐步增强。有些父母在家中对孩子过于宠爱，孩子在家里处于“小皇帝”“小公主”的地位，习惯了以自我为中心，从来不知道关心他人、尊重他人，更不知道心疼父母、孝敬父母。而父母因为溺爱孩子，对感恩的教育也不加重视。只要孩子学习成绩好，孩子的一切要求都尽力满足，从来不去研究是否正确与合理。还有一些家长，对孩子则采取暴力教育，在孩子的管教过程中，孩子若是稍有不令父母满意的行为，父母便对其打或骂，直接影响着孩子的幼小心灵的健康成长与发展，更不用说培养孩子的感恩之心。在父母那里从来没有得到过任何关爱的孩子，自己的性格也会变得冷漠与麻木，感恩之心就更难培养了。 （二）幼儿园感恩教育的薄弱 当今社会，无论是幼儿园的教师还是父母，对于孩子的教育都侧重在智力教育方面，家长与教师关注的都是孩子的学习成绩与智力的开发。不管是为了迎合家长的需求，还是幼儿园自身的教育要求，幼儿园的教育都是偏向于书本知识的充实与拓展，而对于孩子的道德教育这一方面却不加重视，尤其是对于孩子的感恩教育。现在许多幼儿园的教育，根本就从来没有涉及感恩教育，因此，孩子的感恩教育根本无从谈起。幼儿园感恩教育的薄弱，直接影响着幼儿在感恩教育上的缺失，导致幼儿从小就缺乏关爱他人与孝顺父母之心。 （三）社会感恩教育的缺乏 此外，社会在感恩教育这一方面的缺失也是影响着幼儿感恩教育的重要原因之一。除了来自家庭与幼儿园的原因以外，社会的作用也是很关键的。但是，由于当今整个社会风气对感恩教育不是很重视，直接导致了社会关于感恩教育的缺乏。 三、大班感恩教育的改进策略 （一）家长的言传身教 感恩教育离不开父母的言传身教，孩子在家里的时候，父母要为孩子营造一个温馨、充满关爱的生活环境。父母自身要做到孝顺老人、关心他人，只有父母自身做到这些了，才能在孩子幼小的心中树立一种心中有他人的意识，从而逐渐培养孩子的感恩意识，怀着一颗感恩之心成长。例如，家里有老人的情况下，父母要自身做好表率，好好孝敬老人，孩子在耳濡目染之下，慢慢会将孝顺老人作为自己的一种自觉行为与本能牢记在心，从而逐渐懂得感恩。 （二）教师的表率和教育智慧 孩子除了在家里的时间以外，另外的时间多半是在幼儿园度过的。因此，教师对于孩子的影响也是非常重要的。在孩子的眼中，教师的地位是很神圣的，他们认为教师是无所不知的。因此，在大班幼儿的学习过程中，他们更愿意去模仿教师的一些行为动作。因此，教师在日程的生活与学习中，对孩子的教育需要时刻表现出关心与爱护，让孩子对教师的这种关心他人的行为进行模仿，从而学会拥有一颗感恩之心。另外，教师还可通过开展一些活动，以活动的多样性去引导幼儿在活动的过程中学会感恩他人，收集一些如乌鸦反哺、吃水不忘挖井人的故事，在幼儿的心灵深处树立一种感恩意识。 （三）家长、幼儿园、社会三方合作 要想改进当前大班关于幼儿感恩教育的方式，除了确保家长正确的言传身教以及教师的表率引导作用以外，还需加强家长、幼儿园与社会的三方面的合作，从而确保大班幼儿感恩教育的顺利实现。幼儿在幼儿园受到的教育只能作为他们受教育内容的一部分，毕竟幼儿的大部分时间还是在家里度过的。如果来自家庭的父母不能正确地引导孩子，不能给孩子营造一个舒适温馨的生活环境，让他们整天面对父母的冷漠与自私，长时间在这种环境的影响下，总有一天孩子也会变得自私、麻木。在现在的家庭教育中，父母重视的都只是孩子的智力教育，对孩子的感恩品德的教育却不太看重。为了确保孩子的健康成长，就需要充分发挥家长、幼儿园以及社会三者之间的作用，通过三方的通力合作，共同实现对孩子感恩等优良品德的教育。孩子健全的人格塑造离不开父母的正确教育与引导，父母在关心老人方面若是为孩子做了一个很好的榜样的话，孩子也会懂得关心老人、照顾老人、孝顺老人。父母为孩子营造一个舒适的生活环境，才能更好地保证孩子的身心健康成长。另外，在加强家园与幼儿园之间的联系与合作的情况下，还需充分发挥社会的宣传教育作用，加大对感恩教育的宣传，将这种思想深入人心，让孩子时刻生活在充满关爱与感恩的环境之中，从而将感恩变为自己的一种本能、一种“随身携带”的优良品质，伴随自己的一路成长。 通过关于大班幼儿教育存在的问题的分析，我们了解到要加强幼儿感恩教育，必须从家长、教师与社会三方面入手。只有三方面同时起作用，幼儿的感恩教育才能得到更好的保障。相信通过以上分析，能够为改善当前大班幼儿感恩教育的现状提供一定的理论指导。 幼儿大班教育论文:对大班幼儿的勤俭节约教育 近年来，无论是家长还是幼儿在日常生活中都存在一些浪费现象，有一部分较富裕的家庭甚至纵容孩子高消费。《幼儿园工作规程》中指出：“幼儿园的品德教育应以情感教育和培养良好行为习惯为主，注意潜移默化的影响，并贯穿于幼儿生活及各项活动之中，勤俭节约教育不仅是对幼儿进行情感方面的熏育，也是培养幼儿良好行为习惯的教育，同时也是发展幼儿良好个性品质的体现。”勤俭节约的内容很广，我们主要从节约用水、节约用电、节约粮食这几个方面对大班幼儿进行教育。主要做法如下： 一、在参观、讨论活动中树立幼儿的勤俭节约意识 我们组织幼儿参观了水厂、电站，让幼儿观察直观形象的实物及操作活动，了解水和电是通过工人怎样的劳动送到千家万户的;组织参观附近农民的田间劳动、面粉厂、加工房等，让幼儿知道粮食来之不易，应该节约每一粒粮食;让幼儿参观父亲、母亲一天的工作，了解父母是怎样工作的，体会其工作的辛苦，知道怎样尊重和爱惜他们的劳动成果。在每次参观活动之后，都组织幼儿开展讨论，通过以主题“劳动辛苦吗？我们应当怎样爱惜爸爸、妈妈、工人叔叔、农民伯伯的劳动成果？怎样做到勤俭节约？如果缺少了水电、粮食、钱，生活会是怎么样的？”这一系列讨论活动，让幼儿知道人们的生活离不开水电、粮食、钱等等。我们的生活虽然好了，但我国贫困地区的小朋友生活还不富裕，还需要大家的关心、帮助，因此，我们不仅要好好珍惜现在的生活，而且要勤俭节约，争取让所有的小朋友都过上好的生活。 二、在教育活动中进行勤俭节约知识的熏陶 在语言活动中，通过故事――邓奶奶补衣、的一双草鞋、一个鸡蛋;看图讲述―穷山沟的小女孩、我要读书、爷爷的书包;儿童歌谣――浪费粮食不应当、针线包是传家宝、白米饭等;常识活动中，让幼儿认识了水、补丁、煤油灯、稻谷;小实验――米从哪里来，电从哪里来，水从哪里来;音乐活动中，进行了歌舞表演――螺丝帽、勤俭节约是咱们的传家宝、大馒头、哗啦啦的流水等。在这一系列教学活动中，让幼儿了解了水、电、粮食等物质资源的来历，懂得了勤俭节约的道理，进一步树立了勤俭节约意识，激发幼儿勤俭节约的道德情感。 三、在游戏活动中培养勤俭节约习惯 对幼儿进行勤俭节约的教育，可以通过活动区活动对幼儿进行移情训练。如教师有意识地分别让幼儿扮演父母和什么都买、什么都要吃的孩子。通过角色扮演，让幼儿了解商品的买卖关系，知道钱是不能乱花的，游戏中，教师也参与角色的扮演，在语言发展区教师讲述自己小时候勤俭节约的经历给幼儿听，以情激情，用自己的情感熏陶幼儿。又如，在看看说说区，专门收集整理一些贫困地区的小朋友是怎样生活、学习、劳动的照片、图片、资料等，引导幼儿观看。通过看、听、说、想激发幼儿有帮助和关心他人的愿望和高尚的道德情感，并鼓励幼儿将这种情感转化为行动，从自己做起，从现在做起，节约不该花的钱，节约不该浪费的东西，将它们支援给灾区人民和贫困山区的小朋友。 幼儿对“勤俭节约”的认识不是通过理性的思辨方式建立起来的，而是通过经验积累起来的，他们很难以老师灌输的正确的观点来自觉地指导自己的行动，幼儿良好的行为规范，只有经过反复地被动练习，形成条件反射，才能变成自觉行动。而一日生活活动是检验幼儿是否受到教育的行动再现，教师要有意识地在一日生活的各个环节中，对幼儿提出一些具体要求，让幼儿勤俭节约的行为得到经常性的练习，持之以恒，使这种良好的行为内化成为习惯。 四、在家庭教育中落实勤俭节约教育 家庭教育是指在家庭中由家长或其他年长者自觉地对子女进行的教育和影响。幼儿在园内养成的良好习惯，由于幼儿的自制力差，可塑性大，容易受社会和家庭等外界因素的影响而中断。因此，我们十分重视家园结合，家教同步。幼儿的浪费行为，在园内节制了，在家却不能坚持，在勤俭节约教育行动过程中，我们对幼儿在家提出了一些具体要求。如比比谁吃的米饭多、蔬菜多、吃的零食少;爱惜自己的物品，不要求家长买不适用的玩具、用品;用水后随手拧紧沙龙头;随手关灯，不开灯睡觉，将这些项目列成表格发给家长，每周进行统计和评比。另外，让幼儿和家长一起设制一个小小储蓄箱，让幼儿将每月每天用于买零食的钱存起来，月底数一数;其次发动家长和幼儿一起利用废旧物品动手自制一些玩具、用具等。在教育活动的实践中，我们认识到：只有家园密切配合，有统一要求，才能让幼儿逐步养成勤俭节约的行为习惯。 通过教育实践活动，全班幼儿不但收获了知识，懂得了许多道理，知道了应该怎样尊重、爱惜别人的劳动成果，懂得了如何关心、帮助别人，而且有了明显的节约意识，并能用实际行动做到勤俭节约。现在，全班95%的幼儿已基本不吃零食，而且增加了食量，在定期的体格检查中，幼儿的身高、体重、血色素呈明显上升趋势;90%的幼儿有了节约用水、节约用电的好习惯。在上学年的郊游活动中，98%的幼儿带去的是各种各样的饮料和零食，而本期的郊游活动，85%以上的幼儿带去的是白开水及面包、饼干。实验结束时，我们开展了一次“节约赠送”活动，全班有23名幼儿用节约的钱买了图书和玩具送给班上，有14名幼儿将利用废旧制作的玩具、用具送到了活动区，有19名幼儿将节约的钱买了礼品送给亲人、老师和小朋友，有9名幼儿将自己储蓄箱存下来的钱和一些图书、衣物寄给了希望工程的小朋友。 总之，通过对大班幼儿进行勤俭节约教育活动的开展研究，我们认为勤俭节约教育对于幼儿园来说是必须进行的，也是能够进行的，它是德育教育中一项不可忽视的内容，要长期坚持下去。 幼儿大班教育论文:部队资源对幼儿园大班幼儿常规教育的隐性帮助 摘 要：常规教育是幼儿园老师做好幼儿一日生活管理的“基本功”，常规教育的过程是教育技术和教育艺术密切结合、充分发挥师生潜能的过程。所谓常规，就是幼儿必须遵守的日常生活规则，也是为了幼儿在园内的生活既丰富又有规律，培养幼儿自主性和独立性而采取的措施，它要求幼儿经常固定地执行，从而形成良好的习惯。因此，坚持一致性和灵活性的原则很有必要。身为部队幼儿园，幼儿更容易接近解放军，通过观察解放军，幼儿更利于形成良好的行为习惯。 关键词：常规教育；部队资源；帮助；习惯 常规教育是把一日生活中对幼儿的要求规范化、固定化、制度化，让幼儿明白什么时候该做什么事情，借以形成幼儿神经细胞的一系列联系。 那么，我们该如何建立幼儿的良好常规呢？我觉得首先应给幼儿创造平等、公平、合理的教育环境，让幼儿参与到常规管理中。在培养过程中，老师作为活动的组织者，领导全体小朋友，经过一段时间，可请接受快的幼儿来做组织者，这样既有利于幼儿自信心的培养，又有利于调动幼儿的积极性。其次，避免统一的常规教育方法，通过多种途径因人而异地进行常规教育。在建立常规前，要先想想我们所提出的要求是否符合幼儿的年龄特点，是否站在幼儿的角度来考虑问题，最后，树立榜样，及时地给予正面的评价激励。幼儿的模仿性强，思维具体形象，周围所发生的一切，他们不仅看在眼里、记在心里，还会像镜子一样在行动上一板一眼地表现出来。身为部队园所，我园的幼儿比地方园所的幼儿更容易见到军人，更容易听到军歌和军号，这使幼儿对军营生活充满了好奇。一次，园内组织幼儿参观了战士们的宿舍，当幼儿们走进宿舍时，他们不约而同地发出了“啧啧”声，他们看到了雪白整齐的床单上放着“豆腐块”的被子，被子上放着战士们的皮带和帽子；床的右下角整齐地摆放着鞋子。个别孩子会轻轻地摸摸战士们的被子。回园后，幼儿们还是控制不住自己激动的心情，相互讨论着。借此机会，教师利用幼儿的模仿能力，对孩子进行了谈话活动及常规教育的渗透。参观前幼儿的鞋子总是摆放不整齐，每天都需要老师提醒。参观后我通过观察发现，除了个别幼儿以外，大部分幼儿午睡时不再需要老师提醒鞋子应该怎么摆放，起床后被子应该怎么叠，有个别能力强的幼儿还会试着叠“豆腐块”的被子，下床后会将床单往展拉一拉。保育老师在做最后整理时不再像以前挨个重新整理，只需个别整理，幼儿的寝室就变得非常整洁了。 一个月后，大班组的幼儿又一次观看了各营区的会操，当幼儿来到训练场上看到穿着军装的解放军叔叔们时，难以克制自己的喜悦之情，大声地呼喊着：“解放军叔叔。”当会操开始时，幼儿立刻安静下来，小眼睛好像不够用一样，聚精会神地观看着表演，生怕一不注意就错过一个精彩的表演。解放军们喊着响亮的口号，迈着整齐的步伐，做着整齐划一的动作，幼儿不时地为他们鼓掌。会操结束后，每个班级请到了两名解放军战士，由他们来给幼儿指导我园自编的军体拳，太阳下的幼儿们认真地模仿着每一个动作，小脸儿热得红扑扑，此时，如果是我们老师在教幼儿们，他们也许早已厌烦或喊叫着太热了。所有活动结束后，在回园的路上，幼儿还感觉意犹未尽，边走边探讨着动作的要领。之后的活动中，我观察到幼儿有了很大的进步，以前排队时还会有拥挤的现象，现在不但速度快而且非常整齐，喊口号时也简短而响亮，做操时不再需要老师刻意提醒，他们的动作整齐而有力。通过近一个月的观察，我发现幼儿们喝水、入厕、洗手都不需要老师过多的提醒，他们能够主动排队并能够互相谦让，偶尔有幼儿在活动中表现不太好时，只需老师提醒他们想想解放军叔叔是怎样表现的，他们就会立刻改正。久而久之，幼儿慢慢养成了良好的习惯，幼儿之间也会互相提醒、帮助。在幼儿的心中，解放军叔叔是多么的伟大，幼儿长大想成为一名解放军战士的愿望也越来越强烈。他们在日常生活中许多的行为规范都在刻意地模仿着解放军叔叔。 幼儿所有的行为都在受着一种隐性力量的帮助，在今后的生活学习中，我相信幼儿们定会更加努力，将被动变为主动，再将主动转换为一种良好的生活习惯。因此，我们要跳出以往常规教育的误区，摆脱原来强制的、自上而下的行动逻辑，调动一切有利的因素，把常规教育合理地融入幼儿的生活中，让它成为影响幼儿的资源，发挥它应有的效能。 幼儿大班教育论文:大班幼儿家庭数学教育的调查与分析 数学不仅是任何一个学习阶段必学的科目，更是现代社会每个公民必须具备的基本素养。数学给予我们的不仅是与日常生活密切相关的知识，更重要的是思维的训练，逻辑推理能力的培养。父母是孩子的第一任教师，家长的数学教育观念和行为对幼儿数学思维和数学学习品质的形成起着关键作用。大班幼儿处在幼小过渡的关键时期，这一阶段也是幼儿数学思维形成和良好习惯培养的关键期。鉴于此，了解大班幼儿家庭数学教育的情况，有助于家长更好地把握该阶段幼儿数学学习的特点，利用好自然的数学学习环境，有助于家长和幼儿教师对该阶段幼儿更好地开展适度合理的教育。 一、问卷的设计和发放 本问卷调，随机抽取宿州市5所幼儿园的300名大班幼儿家长作为调查对象。因在实际操作中，直接把问卷发放给家长有些困难，调采取委托老师把问卷发放给家长，家长把填好的问卷再交给老师。此次调查共回收问卷为256份，回收率为85.3%，剔除17份未完全作答的问卷，获得有效问卷共239份，合格率为79.7%。 二、调查结果分析 1.家长对大班幼儿数学教育的重视度。 从图1可见，20.9%（50人）的家长觉得大班幼儿的家庭数学教育非常重要，有71.1%的家长认为重要，6.3%（15人）的家长对幼儿家庭数学教育的认识不确定，仅有4人认为不重要和非常不重要。可见，绝大多数家长认为大班幼儿家庭中的数学教育还是重要的。有60%大班幼儿家长表示只是偶尔在家与孩子开展数学活动，另有37.9%的家长表示经常与孩子在家开展数学活动，有5位家长从不与孩子在家开展数学活动，占调查人数2.1%。以上数据说明，虽然绝大部分家长认为家庭中的数学教育是重要的，但是常与孩子在家开展数学活动的家长还是只占少数。 2.家长对大班幼儿数学学习特点的把握度。 由调查可知：家长对大班幼儿数学学习特点的认识参差不齐，对幼儿数学学习特点把握度较好的（非常了解）较少，仅占到调查人数的1.26%（3人），而比较了解的也只有16.7%，略有了解的所占比重较大，约占到60.3%（144人），很不了解的有21.8%（52人）。说明现在家长大部分对于大班幼儿数学学习特点了解得不够。除此之外，调查还显示，家长对于大班幼儿的学习内容认识度和了解度也不够，只有12%的家长对学习内容非常了解或较了解，其他家长不知该如何去引导幼儿学习，对内容把握度很差。 3.家庭教育资源及教学方法的开发度。 从图3可知：家长对于家庭幼儿数学教育中教学资源的认识度都明显高于其实际的使用度。从图中可以看出，家长对于玩具的认识最为充分，65%的家长认为在数学教育方面玩具是可用的教学资源，但实际使用度仅占50%；在实际使用中，对数学教材利用最充分，实际使用度达到58%，大多数家长主要通过家庭作业完成这一过程。在教学方法上，有69%的家长多采用口头回答或书写的方式，通过做游戏启发式的教学相对较少。 4.家长在幼儿数学教育中家园合作的表现度。 图4主要分析家长对家园合作的期望度，从图中可看出，大部分的家长还是期望与幼儿合作交流共同开发幼儿数学兴趣，其中非常迫切的占12%，比较迫切的占41%；表示一般的占42%，虽然不强烈要求，但也不排斥；不太迫切和非常不迫切的较少，仅占到5%左右，说明现在家长对幼儿园的教育表现出积极合作的态度。而对于数学教育的教学目标家长基本能采纳幼儿园制定的计划。 三、大班幼儿家庭数学教育存在的问题及原因分析 通过上面分析可以看出，家长现在对于幼儿的教育问题都比较关注，重视程度较高，但由于家长本身认识的差异，在教学方法、家园合作等方面还存在很多问题，具体表现如下： 大部分家长对幼儿家庭数学学习的特点把握度偏低。家长对教育学习特点的把握是合理高效提出学习任务的基本前提，在调查中显示80%以上的家长对于幼儿数学学习特点不太了解。这一方面是家长不了解幼儿本身成长发展的特点，不知道在这一阶段幼儿主要应该学习什么东西，导致有些家长对孩子期望过高；另外，要把握学习特点还应重视个体发展特点和差异，不同孩子成长环境不同，认识不同，对知识的掌握程度也不同，这一点家长应该最清楚。 多数家长对教学内容了解得不够。由上述调查可见，多数家长不太了解幼儿数学教育的内容，一方面对内容广度的认识不够，有些家长只知道让孩子进行数学加减运算，其实这只是数学学习的一个方面。我们可以对孩子进行多方面训练，如图形认识、简单推理、发现事物等，主要培养孩子的数学思维。另一方面就是对内容的深度了解不够，给幼儿出一些不合适的数学问题，太简单不能锻炼幼儿的能力，太难家长又会埋怨孩子不会。所以，合理把握教学内容的广度和深度对于培养幼儿数学思维逻辑非常重要。 家长对数学教育教学资源和教学方法的开发较欠缺。从调查中显示，多数家长习惯采取传统的教学书籍进行数学教育，而对于其他生活情景教育和游戏教育不多。其实家长应该创设生活情景进行数学教育，让幼儿感觉到处处有数学，培养其兴趣，而且这种教学方式也是幼儿最容易最愿意接受的。 有些家长在家园合作中的表现不积极。研究显示，虽然多数家长对于家园合作期望很高，但是实际行动欠主动，主要由于多数家长对于幼儿的数学教育缺乏自信，把孩子完全交给学校，认为老师很权威，自己能做的就是嘱咐老师多照顾孩子；但是现在的幼儿教育还是以集体教育为主，不利于培养孩子的个性发展，所以家庭教育是幼儿园教育的有效补充，对于幼儿全面发展和个性培养具有重要作用。 四、结论 通过调查分析，笔者认为，对于幼儿教育，家长虽然重视度较高，但是其对幼儿数学的学习特点、学习内容、教育资源的开发及教学方法的应用都存在不同程度的不足，因此，笔者就幼儿数学教育提出以下建议：第一，家长要充分认识幼儿的数学认知水平，科学准确地引导幼儿学习的兴趣；第二，家长要了解幼儿数学教育的特点，对其内容有正确认识，从多方面培养幼儿的数学思维；第三，家长要多进行生活情景教育，这种教学方法是最有效的，让幼儿在轻松快乐的生活中学习；第四，家长应主动与幼儿园配合交流，学习一些有效的教学方法，为幼儿创造和谐的生活学习环境。 幼儿大班教育论文:论大班幼儿冲动行为表现的教育策略 【摘 要】根据儿童认知速度的不同，把学习者分为冲动型和独立型。冲动型的幼儿在解决认知任务时，急于给出问题的答案，不习惯进行全面思考，认知问题速度快，错误率高。这种冲动型幼儿的思维是活跃的、敏捷的，眼光是急切的，行为上是偏好触觉的，对问题的认识是总体性的、大概的、模糊的，他们的情绪是容易激动的。心理学研究表明，5-6岁幼儿的个性心理特征越来越趋向于稳定。此年龄段幼儿的冲动行为容易得到改造。 【关键词】冲动 大班幼儿 教育策略 每年带班都会遇到有冲动行为表现的幼儿。《纲要》指出：要关注幼儿的特殊需要，包括各种发展潜能和不同发展障碍，与家庭密切配合，共同促进幼儿健康成长。在课堂教学活动中当老师提出一个问题话音未落，他就高高地举起双手急于回答，可是当老师让他回答时，他的答案要么就表达不清楚，要么就错误率很高。心理学研究表明，5-6岁幼儿的个性心理特征越来越趋向于稳定。此年龄段幼儿的冲动行为容易得到改造。因此要通过家庭和幼儿园对幼儿的冲动行为进行改造。幼儿园的集体组织及其活动，班集体的特点、要求、舆论和评价，都能影响幼儿。还有班级中的气氛，儿童在班级的地位，幼儿在集体活动中扮演的角色和所起到的作用，以及活动中同伴之间的关系，都会对幼儿造成很大的影响。在这些活动中幼儿逐渐能看清自己，发现自己冲动行为的表现，并在老师、家长的帮助下慢慢改掉自己的冲动行为，加强自身修养，并沿着社会所需要的方向发展。在多年的教学中细心观察，对于冲动行为表现的幼儿总结了以下几点教育策略： 一、尽量增加幼儿思考反应的时间 冲动型的幼儿总是急于回答老师的问题，有时候他并没有思考就高高举起双手，这时候作为教师要尽量增加幼儿思考反应的时间。不能一看他举起手就让他回答，老师要适当延缓他思考的时间，可以故意把提问的语速放慢一些，也可以让其他的幼儿先回答给他做个示范的作用，或者让幼儿先组织好语言再回答，总之老师要尽可能地增加幼儿思考反应的时间，帮助他们改正不良的学习习惯。大班有个叫任彭宇的幼儿就有冲动行为的表现，总是喜欢抢着回答问题，而且错误率很高。有一次，我的话音未落他又高举右手，这时我故意没有看他，希望他可以思考一下再回答。我在教室里走了一圈，转身看他已经迫不及待地想要站起来，这时我走到他跟前对他说：“孩子，你很棒，很积极，有的小朋友也想说，咱们给别人一次机会，老师相信你能说得更好，可以吗？”结果在我的引导下，他点了点头，仔细倾听别人的回答，当任鹏宇小朋友站起来回答的时候，语言组织比以前有了很大的进步。 二、强迫他延迟对学习材料的反应 在教学活动中，有时需要幼儿自己看清学习材料自己想出答案，教师要不断提醒幼儿先将学习材料看清楚，了解透彻再发表意见。老师永远都不要强迫他加快速度，永远不要让他和别人比快，永远不要催促他赶快做出答案，这样只会增强他的冲动。在一些需要操作材料的活动中冲动型的幼儿总是不认真听操作步骤就急于动手操作，结果是作品完成的不完整。这种幼儿总是自以为是，自己觉得明白了其实并不是完全清楚的。在大班的一节美术课上我教幼儿折花和叶子，可是当我还没做完示范时，任鹏宇就想动手折起来，这时如果我不及时对他引导，他又会像以前一样不能完整地完成作品，于是我对他说：“任鹏宇小朋友你听得真认真，老师想让你当个小老师，等老师说完步骤以后，我想请你给不懂的小朋友再把步骤说一遍，你愿意吗？”任鹏宇听了以后说：“我愿意当小老师。”说完便认真地看老师做示范，然后还当了小老师，把折纸的步骤又讲了一遍，接着他在折的时候终于顺利完成了作品。可见，并不是他做不好，而是总是好冲动，没有认真地去思考。 三、针对幼儿的个体差异，因人施教，集体教育与个别指导相结合 对冲动型的幼儿教师要采取集体教育和个别教育相结合的办法。除了在教学活动中对他进行一定的控制外，教师也可以在游戏时找机会对他进行单独谈话。冲动型幼儿的表现欲很强，他喜欢被关注，总想表达自己的看法，因此我在大班设置区域时专门对他们考虑，我创设了一个生活区“悄悄话”。冲动型幼儿总是喜欢大声说话，抢话题说，而且说得还不清楚。而“悄悄话”这个区角正好可以克制他们的冲动地行为。首先你必须得小声说话才叫悄悄话，这样他自然地就会放低声音，而且给他说的权利，想什么就说什么。其次对说的要求很高，必须先在心里组织好语言然后再有条理的说，不然你说的别人根本听不懂。而且我会主动到“悄悄话”的区角里找冲动型的幼儿谈话，慢慢与他交流，引导他先听清我的问题经过思考然后再慢慢回答，这样时间长了对他们有很大的帮助。 四、家长给幼儿树立榜样的作用 家庭是孩子首先接受教育的地方，父母是孩子的第一位老师，因此，家庭教育对孩子的成长中极为重要，甚至会影响到孩子的一生。所以老师发现了冲动型的幼儿后应主动与家长交流，告诉家长孩子的表现，并与家长交流解除的办法，要求家长给孩子树立榜样，当孩子在家里向家长提出问题或要求后，家长千万不要立即回答，要经过思考后再回答。自己言传身教、潜移默化的影响孩子 ，要求孩子做到的，自己首先做到，努力给孩子最好的影响，让他养成好的生活习惯和学习习惯。 幼儿大班教育论文:大班幼儿科学启蒙教育的实践研究 一、研究目的和意义 《幼儿园教育指导纲要（试行）》对幼儿在科学方面的目标为：对周围的事物、现象感兴趣，有好奇心和求知欲；能运用各种感官，动手动脑，探究问题；能用适当方式表达、交流探索的过程和结果；能从生活和游戏中感受事物的数量关系并体验到数学的重要和趣味；爱护动植物，关心周围环境，亲近大自然，珍惜自然资源，有初步的环保意识。这五项要求向我们提示了这样一个问题：幼儿不仅有学习的需要，而且也具有学习的潜能，我们的教育应追随幼儿的经验与生活，课程可以由师生共同来建构，只有幼儿的经验受到真正的重视，幼儿才会调动起自己全部的智慧去探索、去发现、去尝试，并有效地去同化外部世界，建构新的认知结构。 对幼儿进行科学启蒙教育不仅仅是简单的知识传授，更要注重幼儿基本科学素质的培养，激发幼儿对科学的兴趣，提高幼儿的动手能力、观察能力，以及获得探索解决问题的方法。也就是使幼儿在以主动性和创造性为核心的科学启蒙教育活动中学会获取知识与能力。 二、研究的主要内容 1.改革幼儿科学活动的组织策略 实施以幼儿主动探索和学习为基点的科学教育组织策略，使幼儿从教师的控制和被动学中解放出来，成为学习的主动探索者。应用尝试教学法的理论，让幼儿充分动手、动脑、动口，注重幼儿重现科学家科学活动的过程。 2.重视幼儿兴趣，开展主题科学活动 兴趣是幼儿学习的动力，是获得经验的先决条件，我们注意观察幼儿在日常生活中的兴趣所在，开展系列的主题科学活动，激发幼儿探索的兴趣和主动性。例如：在秋天的某个早晨，幼儿在草地上发现了许多蜗牛，个个都十分好奇，专心地观察蜗牛，逗蜗牛玩。我们就以“蜗牛”为主题，开展了为期一周的主题科学活动，在这次主题活动中，幼儿不仅知道了蜗牛的外形特征、生活习性，还会用自己的语言去再现蜗牛，如逗蜗牛、学蜗牛的动作等。这些知识都是在兴趣的带动下轻松获得的，而且幼儿还在此过程中学习到了观察的方法、与人讨论的技巧，会从大人、电视、图书等途径自己找答案。 3.充分利用各种资源 （1）在班级内设置自然角和科学发现角，投放与教学进度相同的科学操作材料。如认识“浮与沉”时，我们放置了玻璃水缸与各种材料：铁丝、牙膏壳、木块、石头、泡沫、塑料等，为幼儿提供动手机会，便于幼儿能随时进行探索。 （2）充分利用科技馆。每周进行一次科技馆活动，提供材料让幼儿尝试、操作，如实验操作、科学制作等，并利用多媒体让幼儿直接了解宇宙科学的奥秘。 （3）带领幼儿到大自然中去学科学。我们幼儿园外有一大片农田，幼儿在这儿可以看到绿油油的麦苗、金灿灿的油菜花，还能看到农民伯伯如何耕作。在幼儿园内，我们也有一小块种植园地，在这儿，幼儿充分体验了劳动的快乐。他们在种青菜的过程中知道了种植的知识，在收获的季节还学会了如何洗菜、炒菜。 4.家园共育，开展亲子科学游戏 学期初，我们向家长宣传了科学教育的优点及家园共育的好处。每周有一亲子科学游戏供家长在周末与孩子一起玩，每周一由幼儿自由交流进行科学游戏后的发现与心得。 三、研究的方法与手段 本实验选择大班段进行，选取了幼儿与教师水平相当的大一班与大二班进行，每班35人，共计70人。其中大二班为实验班，大一班为对照班，对实验班进行控制实验。时间从2012年9月至2013年6月，共计一学年。主要采取问卷法、观察法与教育实验法。 四、研究的过程 1.第一阶段――前期（2012年9月至10月） （1）根据大班幼儿的年龄特点与两个班的实际进展水平，拟定了测查幼儿对科学活动的兴趣、自然科学认识水平的问卷表，以及幼儿在科学实践活动中的观察表格和评分标准。 （2）在相同的条件下对两班的幼儿从认知、操作、兴趣方面进行测查，并按统一标准逐一评分，进行统计分析。测查结果表明，幼儿对科学活动的兴趣总体不高，对自然科学的认知水平和科学实践活动中的操作水平较低，两个班无统计差异。 2.第二阶段――中期（2012年10月至2013年5月） 总的教育目标是使实验班幼儿掌握一些简单的科学知识，激发他们对科学现象的好奇心、求知欲，创设条件让幼儿参与一些科学实践的探索活动，培养幼儿对科学小实验的兴趣、动手操作能力和观察力。主要通过以下途径实现： （1）利用实验活动和观察有趣现象，培养幼儿对科学的兴趣、好奇心和求知欲望。 （2）设置疑难问题，启发幼儿学习的积极性，引导其善于动手、动脑，使之成为习惯，逐步培养发展幼儿的观察力、想象力和思维力。 （3）鼓励幼儿自己动手进行实验操作，探索发现问题，掌握一定的科学经验和知识。 （4）在大自然、大社会中获取科学知识，培养幼儿爱科学、学科学、用科学的意识。 3.第三阶段――后期（2013年6月至7月） 我们利用两周的时间对实验班、对照班进行后测，并做了统计分析，结果表明实验效果非常好，实验班各项指标均高于对照班。 五、实验研究的结果 第一，实验班与对照班在对科学活动的兴趣、观察力、语言表达方面存在差异。实验班的三项指标明显高于对照班，尤其是幼儿对科学活动的兴趣与对科学现象的表述能力尤为显著。 第二，我们在相同条件下测查幼儿在科学实践活动中表现出对科学的兴趣、专注程度、完成度的情况。实验班与对照班从对科学实践的兴趣、注意力、完成度来看，水平相当，没有明显差异。但是有一个小问题值得注意，实验班有9名幼儿相互之间有合作行为，占总人数的26%，而对照班是0。 六、实践研究体会 第一，实验结果表明，结合我园实际制订的幼儿科技启蒙教育的方法还是切实可行的。由于幼儿充分地接触科学内容，学会了用科学的眼光来看待世界，学会了自己探索解决问题的方法，而且也激发了幼儿主动探索的欲望与对科学的兴趣。 第二，设计科学活动组织策略的时候，要注意根据幼儿的认知特点，由浅入深地安排活动内容。这是因为幼儿受年龄特点的限制，不能理解深奥的科学原理，对科学现象的认识也只是初步的，所以我们应结合幼儿的认知水平分层次安排活动内容。如“月亮船转起来”的活动可以为分三个层次。第一层次：设法使1/4个乒乓球转起来。幼儿进行探索，却不知要利用水和滴管，教师适时点拨一下，幼儿发现加点水后，乒乓球能在塑料板上转起。第二层次：怎样使乒乓球转得又快又稳，幼儿在操作中初步感知到了水的张力。第三层次：装饰月亮船。在活动中感受成功的快乐。再如：“认识水”的活动中，分为四个层次。第一层次让幼儿充分感知水的特性。第二层次让幼儿感知浮沉，知道不同材质的物品在水中的表现也不同。第三层次通过辩认“清水和盐水”知道水的浮力也不同。第四层次让幼儿了解水的重要性，要节约用水。 第三，对幼儿进行科技启蒙教育，还要培养幼儿的现代意识，我们从三个方面安排了这方面的内容：一是家庭中的现代化技术。它包括认识一些日常生活用品，探索其中的科学原理，知道它们在生活中的应用。如认识钳子、锤子、指甲钳、起子等，知道各种工具的使用价值。还有就是认识各种家用电器，如微波炉、榨汁机、电话等，了解它们的用途和安全使用的方法。二是社会生活中的现代化技术，如移动电话、克隆技术等，知道它们的先进之处。三是科学技术的进步，知道科学是不断发展的，它给人们带来了许多的方便。例如：照明工具从火到油灯、蜡烛发展到了电灯、节能灯，灶具从柴灶、煤炉发展到了液化气灶、电饭锅、微波炉，计算工具从算盘到计算机、电脑等。 第四，丰富多样的科学小实验和科学游戏是激发幼儿兴趣、掌握自然科学知识的重要途径。科学实验不仅能丰富幼儿的科学知识，拓宽幼儿的眼界，满足幼儿的好奇心，激发幼儿的探索精神，而且能培养幼儿的动手动脑、实际操作的初步能力，它是幼儿认识事物、增长知识、发展智力的主要途径。例如：我们分组进行的“种子发芽”的实验，每组都有4个盆，分别将两个盆中放点水，一个放教室里，一个放室外，其余两个分别浇许多水和不浇水，要求幼儿每天进行观察。到第三天放室外的种子就发芽了，以后每天的晨间、课间、游戏时间都有幼儿去观察，他们通过对每个实验盆种子发芽的情况进行观察、比较、分析、综合，最后得出种子发芽需要有适宜的阳光、空气和水三个条件，缺少一个条件种子都不能发芽的结论。 幼儿大班教育论文:幼儿园大班教育活动的生活化与游戏化的实施 杜威在《我的教育信条》中指出：“教育是生活的过程，而不是为将来生活的准备。”“生活就是发展，不断发展，不断成长就是生活。”杜威的教育即生活的主张，将儿童的学校生活，自然生活、社会生活，三者有机联系在一起，有助于教育的一致性与完整性，发挥儿童的主体性。 将教育活动融入一日生活的各种活动与环节之中，包括集体活动、小组活动、自选活动、转换过渡与收拾整理、进餐、盥洗、午睡以及入（离）园等等。形成以面触点，让大的环境影涉小的教育点，润物无声。 一、一日活动以一个知识点为主，以点带面 如，在我的一节大班音乐活动《小毛驴》中，我是这样设计的：1、观察图片，理解儿歌内容。2、变正常语速的口头语言为3/4拍的节奏来表达这首小儿歌。 我们要尊重幼儿的认知规律。由于幼儿缺乏知识和经验，对言语的理解能力又有限，因此对“教”的内容不容易真正掌握。这节活动课，如果没有活动前的3/4拍整体感知作为铺垫，再有活动后的知识继续运用。幼儿在一次活动中是很难掌握的。这一节拍不同与以往的2/4拍、4/4拍。知识点有难度，幼儿说起来有困难。本次活动前的准备活动就是利用幼儿的好奇心，让幼儿自主的探索学习，发现生活中原来还可以这样说话，从而获得各种直接经验――节拍，感知体验以及思维方法――拍一下手加拍左右肩膀的方法。在拍手的第一拍时说出“小”，在拍左肩的第二拍时，用向左歪头不出声来做延长的这一拍，在拍右肩的第三拍时说“毛”，下一节的第一拍拍手说“驴”，第二拍第三拍再左右歪头就OK了，以此为准，整体试说。自主地练习3/4拍，请幼儿自由为3/4拍编排动作。在不断坚持努力下，幼儿体验到了成功的喜悦，更增强了幼儿的自信心。 二、一日教育活动以一个主题贯穿始终，兼顾五大领域 纲要中指出：各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活、游戏之中。 在一次续编故事《一只耷拉耳朵的小白兔》活动中，在导入部分，老师以舞蹈的形式带幼儿做《小兔子》舞，体验同伴友好相处的快乐，再引出那只很烦恼的耷拉耳朵的小兔子。通过情感对比，使幼儿感触更深，从内心想要帮助耷拉耳朵的小兔子。能力强的幼儿能讲述续编内容。如：用石膏给小白兔做一只坚挺的耳朵，还用道德感来教育其它的小兔子们要互相尊重，互相帮助，不要取笑别人的不足，这样所有的小兔子就能开开心心的渡过每一天了…… 不是每个孩子都能用这样的语言来讲述自己的想法和意愿的，纲要中要求我们要“关注个别差异，促进每个幼儿富有个性的发展，而幼儿语言的发展与其情感、经验、思维、社会交往能力等其它方面的发展密切相关，因此，发展幼儿语言的重要途径是通过互相渗透的各领域的教育，在丰富多彩的活动中去扩展幼儿的经验，提供促进语言发展的条件。”为了照顾幼儿的个体差异，让每个幼儿都有收获，特将这一讲述续编环节加入绘画内容，请幼儿把自己的想法意愿画出来，然后在大家的欣赏点评中，把故事讲述完整。在结束部分，我们全体幼儿以跳欢快的《兔子舞》结束本次活动。活动中的每个环节都紧密相连，以兔子为主线有机的联系在一起。以说话为主的语言活动让孩子们有充分的时间想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答。活动形式的添加，无疑是给幼儿创设了更多的发散思维的机会，组织语言的机会，交流思想机会。同时也加入了艺术领域的内容――绘画，还加入了社会领域的内容――引导如何幼儿正确交往。 三、一日教育活动以现实生活为主线，遍及五大领域 陶行知先生主张生活即教育。我们的幼儿园在郁郁苍苍的大树环绕下，春天夏天的幼儿园显得绿意盎然。而当温度降低时，大树的叶子也就纷纷而落，户外的卫生也不再是老师三两条帚能整理干净的了，每年一到时这个落叶的季节，都会有老师辛苦劳动的一幕――扫落叶。 何不让这生活中的问题落叶成为我们的教具，成为幼儿的玩具，让它物尽其用，方便着老师，快乐着幼儿呢？我决定一试。 早晨我来园后，看见满地的树叶，心里暗喜。又见其他班的老师挥舞着大扫帚，用尽全身的力气扫着，风不停的吹，叶不停的落……我把今天的教育内容换成酝酿已久的科学和艺术活动。终于，幼儿入园了。 我迫不及待的把幼儿带到大树下，孩子们不用我指引，就七嘴八舌的议论大树落叶的事情。顺理成章地，我就让幼儿每人从地上捡10片树叶，而且还要一边捡一边数，是正数，从1数到10。孩子们听到指令，马上行动。我把早就准备好的装树叶的大桶拿了过来，等最后一名幼儿捡起第10片树叶后，我又下了第二道指令，请小朋友们倒数10个数，从10数到1的把树叶放到空桶里。我在一旁检查着、帮助着、欣赏着。这样，每个幼儿重复了大约3、4遍，你再看吧，有的幼儿抬头等着，一有树叶飘落，就跑过去捡起来，大声的数着，高兴的跳着…… 我又要求幼儿两片两片的捡，两个两个的数，树叶在风中不断飘落，孩子们在树下追逐着树叶跑着、闹着、叫着、数着、吸收着……几乎每个幼儿都能准确的正数、倒数、两个两个数了。 下午，做了个准备，我又带着幼儿到大树下，，一起欣赏树叶从空中飘落。请幼儿描述树叶飘落的样子，幼儿的语言很丰富，有的讲到树叶像蝴蝶，飘飘悠悠的落在地上，真想把它捡到起来，由于幼儿说话方言比较浓，老师做示范后，请幼儿用普通话说出来，并每人捡一片大大的树叶。在老师的引导下，幼儿收获了普通话，高兴极了！老师提问：现在是什么季节？风吹树叶是什么声音？小树叶喜欢大树妈妈，当小树叶离开大树妈妈，心理会怎么想呢？它会对亲爱的大树妈妈说什么呢？借此，我们学习歌曲《小树叶》的歌词：秋风起来了，秋风起来了，小树叶离开了妈妈，飘呀飘呀飘向哪里？心里可害怕？小树叶沙沙，沙沙沙沙沙，好象勇敢的说话，春天春天我会回来，打扮树妈妈。 回到教室，孩子们跟着琴认真并富有感情的唱着，围着我跳着自编的幼稚舞蹈。我仿佛看到好多的小树叶把大树妈妈打扮得更美了。这小树叶就是孩子，而我则有幸成了大树妈妈。 我又指引幼儿把树叶擦洗干净后在上面画画，用树叶当纸，自然比用纸做画更有难度，树叶小，表面光，但是难不倒孩子们。他们小心的画着，用油画棒上钯用记号笔勾边，画得真不错，现在班上还有树叶画呢！ 等到展画评画环节，我们又发现在树叶正面和背面画画、上色的区别。油画棒和彩笔在树叶表面的附着力不同，铅笔在树叶上划线不会很容易看到等等。我们又有了新发现。 捡树叶，我们从捡到树叶的游戏过程中，学会了很多知识，幼儿的双手在捡的过程中，记忆下数学，眼睛在看的过程中欣赏叶落的美丽，在画的过程中，体会到大自然的造物神斧。 教师就是要抓住生活中的教育契机，合理安排一日的教育活动，让幼儿轻松的从生活中悟化，内化知识，真正做到润物无声。 教育活动游戏化的实施 教学游戏：幼儿教师为了实现幼儿园教育的任务、目的，采用游戏的形式进行教学，我们通常把这种活动称为教学游戏或游戏化的教学。 德国幼儿教育家福禄贝尔认为：游戏是幼儿的主要活动，幼儿通过他特制的玩具-――“恩物”来学习。福禄贝尔是第一个阐明游戏教育价值的人，他认为幼儿是通过游戏将内在的精神活动表现出来的；他强调游戏对幼儿人格发展、智慧发展有重要意义。 一、教育游戏要促进幼儿自主自然发展幼儿自我发展的原理：福禄贝尔认为，幼儿的行为是其内在生命形式的表现，命令式的、强制的、干涉的教育方法对幼儿的发展是无效的，而必须尊重幼儿的自主性，重视幼儿的自我活动。幼儿玩游戏的目的在于游戏活动本身，是为了好玩而游戏。 游戏对于幼儿来说，是他们最早、最基本的交往活动，游戏是幼儿交往的主要形式之一。交往，有助于培养幼儿健全的个性。 在区域活动时间，我要充分的照顾每个幼儿。在搭建区里，听到一个小男孩对另一个小男孩说：“哎，谷梓杨，把你那个给我用用好吗？”“嗯，给你！”这是孩子们积极友好的交往。刚刚表扬完这边，在另一边则出现了争抢积木的现象，因为孩子爱模仿，所以这很正常，“我们可以合作完成一个大的建筑！”我指点着，孩子们就你一言我一语的开始合作盖高楼了。游戏中教师的只言片语指引着幼儿朝着积极的方向发展，游戏活动中受益最大的是那些有成功感的孩子。每次游戏结束，我会让孩子自己先说一下自己的进步和收获，再鼓励周围的幼儿对他进行评价，最后老师总结。玩积木的氛围在不断的融洽，每一小组都显现出一个组织者，游戏活动的意义在上升…… 二、教育游戏要为幼儿提供主动交流与探索的机会 著名的教育学家陈鹤琴说过：“游戏是孩子的生命，游戏是孩子获取知识的基本活动形式。” 幼儿动手动脑，开发智力。手指游戏不仅方便、简单、易学。通过手指运动，发展幼儿的手部肌肉群，提高幼儿手指的准确性，灵活度和控制能力。让其动作更灵活，从而促进大脑发育。幼儿通过手的动作提高兴趣，加强注意力，从而提高记忆。 大于号，小于号的认识对孩子来讲很抽象。于是我就用贪吃的小鸭子手指操作来完成教学。先让孩子来想一想贪吃的鸭子会选择大的还是小的食物呢？再请幼儿自由猜想，随之他们会选择大的食物。然后老师出示两张画有不同数量小鱼的图片，请幼儿来选择并双手掌根相对，指尖分开做出大嘴状学贪吃的鸭子。孩子在游戏过程中主动交流主动探索，感觉到开口总是对着大数。大于号、小于号的开口正对应着贪吃鸭子的大嘴，很是形象，幼儿在小组活动中兴趣十足。 另外，手指活动尽收眼底，易于掌控教学。手指的灵活性加强了，如：可以自己用手表示一部分数字的时候，教师就可以带领幼儿玩配合性、协调性强的游戏。目的是为了锻炼幼儿的反应力和协调性。教师根据上一部分的玩乐学习了解到幼儿已经会手语的那些数字，然后教师用手语表示出数字，让幼儿说出来或反过来幼儿说数，教师用手表示，并询问幼儿是否正确，如不正确那请幼儿表示出正确的手势。这样锻炼了幼儿的观察性，反应能力和眼，口，手的协调性。幼儿的手指动作较大，每个幼儿的手指都在老师的视线里，老师很容易观察和控制，及时的纠正错误。大班的相邻数、分解组成、加减法等都能用此类手指游戏变魔术来进行游戏教学。 三、教育游戏是愉悦的情绪体验。 在老师的引导下，幼儿玩游戏，也就是说“工作”。只要幼儿在活动中具有满足感、成功感等积极的内心体验，就可以说幼儿具有了愉悦的情绪体验。 幼儿的发展是游戏与教育内在联系的纽带，游戏对幼儿有自然发展的价值，教育对幼儿有指引发展的价值。 （作者单位：河北省唐山市乐亭县直属机关第三幼儿园） 幼儿大班教育论文:浅谈大班幼儿的音乐教育 大班幼儿处于学前晚期，认知和社会性均发展到一定阶段，在教育中容易片面注重智力发展，强调规则和道德教育，忽视了音乐教育，然而音乐教育是对幼儿实施全面发展教育的重要组成部分，它的重要性不容忽视，如果不重视幼儿音乐教育，就等于剥夺了幼儿生活天然的快乐。本文结合我在实习期间的见闻，对大班幼儿音乐教育的现状进行分析，提出以下几个观点： （一）充分认识音乐教育有自身特有的价值，不能仅作为教育的手段，更应作为教育的目的。 1、学习音乐是学习人类交流的一种基本形式。 音乐如同语言，是人类表达思想，观念和情感的一种交流手段，在历史发展的各个时期，音乐都体现出它的特有的凝聚力和号召力，它的影响力和作用力足以使它成为学习的一个重要领域。 2、学习音乐是学习世界各民族文化遗产的一种重要手段。 音乐是人类智慧的结晶，包含着人类文化的共性和个性。音乐能帮助我们认识自身，认识风俗习惯、文化传统。同时，音乐也帮助我们认识其他民族和他们的传统与行为。 3、学习音乐是“学会学习”的过程。 音乐学习覆盖认知、技能、情感、动觉等主要学习领域。音乐有自身的知识体系，促进动作协调性的发展，要求各种器官参与学习，改变人的态度和情感，陶冶人的情操，心中有音乐的人一定能体验到人生的快乐，人性的美好。 4、学习音乐是学习想象力，发展自我表现力和创造性的一种方式。 音乐学习过程中对声音加工、想象，尝试再现，是一种探索，包含着复杂的思维的运动。人的创造性正是在这个过程中发展起来的。 5、学习音乐是学习的基础。 音乐是一种综合性的艺术，在音乐学习中，幼儿能接触到数学、自然科学、社会、语言和体育等各领域，提供完整的教育情景。 （二）教师在音乐教育中起很重要的作用： 教师是教育活动的主体，前面也提到了教师的兴趣会影响幼儿的兴趣，教师的业务能力会影响幼儿的发展，因此，教师身上担负重要的使命，对教师的素质提出要求。教师应该不断的学习，丰富自己，用高标准要求自己，明确音乐教育的重要性，尝试各种教学方式，不仅重视知识的传授，更注重情感的培养。其实，每个人都有音乐天赋，好的教育能使这种天赋保留和发展，不好的教育则有可能扼杀这种天赋。 此外，在师资培养的时候也应注意到，不仅要培养教师本身的技能技巧，更要培养教师的审美能力，对音乐的理解力，了解幼儿的身心特点，真正的进行幼儿音乐教育。 （三）教学模式应该多样化，符合幼儿的兴趣，适合幼儿的特点： 大班幼儿有一定的音乐理解力，教学形式和内容应该丰富多样，可以有欣赏活动，提高幼儿的审美能力，让幼儿学会欣赏美，在欣赏过程中感受艺术的神奇，也可以进行创编活动或与其他领域进行整合，如与美术活动相结合，充分发挥幼儿的想象力。 在教学法上也应该多样化，尝试各种新的教学方法，可以由国外的，国内的，其他幼儿园教师的，教师更应该充分发挥主动性，根据本班幼儿的兴趣和特点设计教学方法组织活动，大胆的进行尝试和改革。 （四）大班幼儿音乐教育应注重民族性和文化性： 民族性和和价值观念应该从小就进行正确的引导，大班幼儿思维、语言都有所发展，是培养爱国主义、民族情感的时期，可以在音乐教育中船体民族性和文化性，主要体现在教师对教材的选择，教师可以选择那些体现中国传统文化的音乐素材，如组织幼儿了解京剧、欣赏京剧，；在教学中也可以结合民俗选择反映民族文化的歌曲，如在元宵节，中秋节，端午节等选择适合的歌曲。 我在这里强调民族性和文化性，并不是说排外，而是强调现在幼儿生活的时代已经发生了很大的变化，充斥着各种文化价值观念，如果不从小对幼儿进行正确的价值引导，而是让他随波逐流，长大以后就容易无所适从，没有文化中心感，产生一种价值缺失，没有归属感。 我之所以强调这一点，还因为一个现象，现在城市里家长给幼儿报各种兴趣班学习乐器演奏，但是有多少幼儿能够真正把这视为一种乐趣呢？再看我国许多少数民族人，他们大多生活在边远地区，生活条件艰苦，不能接受正规系统的教育，但是许多民族的人都能歌善舞，在活动庆典上就能即兴高歌或演奏乐器，难道这不值得我们深思吗？ 幼儿音乐教育的目的不在于让幼儿学会唱多少歌曲，能够把乐器演奏的多么好，而在于让他们的童年有艺术的体验，在艺术的氛围中快乐的成长，大班幼儿即将升入小学接受义务教育，我们有责任为他们的学前期画上艺术的句号，让谈们有一双音乐的耳朵，音乐的心灵，热爱生活，热爱音乐，身心和谐健康的发展。 （作者单位：扶余市实验幼儿园） 幼儿大班教育论文:用亲子教育活动促大班幼儿学习习惯的养成 摘 要：亲子教育活动指导家长和孩子开展有情趣的、有实效的亲子游戏活动，使广大家长逐步接受现代教育的科学理念，掌握现代教育的科学方法和技巧，促进幼儿的主动发展，建立起融洽的亲子关系。 关键词：亲子教育；大班；学习习惯；养成；研究 大班幼儿处于幼儿和小学生过渡之间，如何让幼儿和小学生的角色有效的转换，促进幼儿健康发展，养成良好的学习习惯是大班幼儿家长很关心的问题，结合我多年从事幼儿和小学教育的经验，对大班幼儿家长和幼儿园共同培养幼儿学习习惯提出一些建议。 一、定位――家长困惑的问题与幼儿学习习惯养成搭桥 任何家长对幼儿在幼儿园学什么、干什么，都是十分关注的。所以每天接送孩子的时候经常有家长询问孩子在幼儿园的情况，并且不时提出自己的困惑问题，比如，为什么我的孩子回家不知道留了什么小任务？为什么孩子画画马马虎虎？为什么晚上完成任务总是要催？……一连串的为什么。这些都是因为幼儿没有养成良好的学习习惯，只有家长们明白了孩子身上的问题是缺少良好的学习习惯造成的。这就使家长的困惑问题与幼儿学习习惯养成搭起了桥。同时家长和老师都明确了培养目的，那就是培养幼儿良好的学习习惯。 二、共育――亲子教育活动与幼儿学习习惯养成同行 1、学习习惯培养的核心点来源于家长集中困惑的问题 在教育过程中家长困惑的问题很多，我们保留有共性的问题作为亲子教育活动的核心目标，解决绝大多数家长的困惑。比如，家长发现孩子每次在家学习姿势很不好，家长怎么提醒效果都不好，我们结合这些共性的问题确定了亲子教育活动的内容，比如开展绘本故事阅读活动、加减法运算活动等，每个内容指向不同的习惯培养目标。 2、家长明确亲子教育活动中学习习惯目标的指向 在设计亲子教育活动方案的时候，教师都会邀请部分家长参加活动设计，尤其是在设计观察表的时候，教师和家长共同讨论观察的指标，分别列出项目，在亲子教育活动中家长有目的地去观察。 3、家长成为幼儿共同的学习者，深入了解幼儿学习习惯 亲子教育活动指导家长和孩子开展有情趣的、有实效的亲子游戏活动，使广大家长掌握现代教育的科学方法和技巧，促进幼儿的主动发展，建立起融洽的亲子关系。比如，在绘本阅读活动中，为了培养幼儿细致观察、积极提问的学习习惯，家长成为了幼儿共读的伙伴，坐在幼儿身边同上一节课，孩子们看书并绘画出问题的标记，家长为其书写出问题。在记录的过程中家长了解了自己孩子学习习惯中的问题。 三、思考――亲子教育行为与幼儿学习习惯养成对接 我们从三个角度进行思考：一是教师的教育行为是否有利于幼儿良好的学习习惯的养成；二是家长的教育行为是否有利于支持幼儿养成良好的学习习惯；三是幼儿的学习行为为什么时好时坏。而且我们每进行完一个活动，都会结合家长填写的观察记录表进行统计分析，找出优势与不足，分析原因。比如在“好玩的数字玩具”活动中，我们发现了幼儿表现较好的几个方面：认真倾听、互相学习、提问与思考等习惯都很好。分析其主要原因是：（1）活动内容满足了幼儿的兴趣需要；（2）活动中环节设置以及环境的创设较适宜幼儿活动，满足幼儿喜欢交往学习的愿望；（3）教师能够结合幼儿提建议的难点问题进行示范讲解，为幼儿树立了榜样，使幼儿会做，所以幼儿能够动脑筋大胆地为小伙伴提出建议。 四、拓展――亲子教育方法与幼儿学习习惯养成同化 幼儿的学习习惯培养，不是一蹴而就的，需要反复实践、反复培养。现代教育观提倡全程教育、全程发展，所以学习习惯的培养同样需要体现亲子教育方法的全方位融入，全时段的跟进，这样才能达到更好的效果。这就要求拓展亲子教育方法，同化幼儿良好的学习习惯，使良好学习习惯更加持久。具体落实亲子教育方法与幼儿学习习惯养成同化分为两个方面： 1、针对已经养成指定的良好学习习惯的幼儿进行习惯的拓展 每次在亲子教育活动后都有部分幼儿家长反馈幼儿学习习惯都很好，达到了我们预期的目的，这时家长就要结合教师在教学活动中的教育方法尝试落实巩固幼儿好习惯，然后再结合孩子的表现和教师共同制定新的学习习惯培养目标并尝试新的方法进行培养。 2、针对未养成指定的良好学习习惯的幼儿进行亲子教育方法的拓展 每次在亲子教育活动之后都有个别家长感觉自己孩子在某些方面的学习习惯还较差，这时我们就会根据该幼儿的特点有针对性地设计亲子教育方法，比如，发现胡竟颢小朋友倾听、交流的习惯很好，而大胆自然表达的习惯不够好的时候，我们就结合孩子表达习惯设计相应的亲子教育方法，可以从以下几个方面落实：首先创造在三人以上的环境中独立讲话的机会：其次家长为孩子做榜样，使幼儿在家也有模仿的对象；最后发现有进步及时鼓励表扬。在幼儿园里教师也有意识地为胡竟颢创造锻炼的机会，促进幼儿良好的表达习惯的养成。 利用亲子教育活动能够有效地促进大班幼儿学习习惯的养成。要充分发挥了家长在培养幼儿良好学习习惯中的作用，使家长真正成为教育的主人，能够积极主动地参与幼儿园的活动，在活动中支持幼儿更好地学习养成良好的学习习惯。 幼儿大班教育论文:浅谈对大班幼儿文明礼貌习惯的教育培养 当我们走进孩子的生活，就会发现，在天真可爱的孩子身上，常常表现出一些不文明的言行，当他们在家当自己的意愿得不到满足时，就会发脾气、任性、不听话。文明是一种良好的道德行为，这种文明也需要是我们发自内心的感受。幼儿年龄尚小固然需要老师的教育与提醒，但是当大班的小朋友头也不抬头的说了声“老师好”时，我们是否要思考：这是为了听老师的话呢？还是为了完成某种任务？针对这样的行为和现象，我们展开了一些实践探索。 一、关于大班幼儿文明礼貌习惯培养的渠道和方法 （一）创设良好的教育环境，让幼儿自觉规范文明礼貌行为。我国著名的儿童教育家陈鹤琴认为儿童应该成长在良好的环境中。环境对幼儿的影响是潜移默化的，老师、家长、同伴、周围环境都是他们重要的学习资源。 1.利用环境创设让幼儿感知文明礼貌教育。为了给刚升班的幼儿一个良好的教育环境，我们在教室内外环境布置上围绕的主题就是“文明礼仪”。墙壁上那“助人为乐的小鹿”、“活泼可爱而又热情好客的小白”等动物形象深深吸引着幼儿，感染着幼儿。我们还在教室门口开辟了“讲文明、懂礼貌的好孩子”的专栏，进行每月“礼仪宝宝”的评比，根据孩子们的行为表现，利用环境创设来进行礼貌教育，使孩子们在生活中不知不觉地接受教育。 2.利用榜样示范让幼儿感知文明礼貌教育。幼儿的特点是爱模仿，尤其喜欢模仿他尊敬的人。他们常常观察老师和家人，并自觉不自觉地模仿他们的一言一行、一举一动。所以我们要时刻注意自己的言行举止，要求幼儿做到的，我们首先要做到，要用自己热情、礼貌、友好的态度去影响幼儿。同时要求家长要仪表整洁端庄，谈吐举止文明礼貌，处处做孩子的榜样，尽量给孩子提供一个文明礼貌的生活环境。 3.利用生活学习经验让幼儿感知文明礼貌教育。教师要有目的对幼儿的行为加以引导，每天我都要把新的发现告诉小朋友。 如：我发现幼儿午睡后穿衣服的时候很有礼貌，就及时将情况告诉全班的小朋友“今天小朋友们起床后，我发现了阳阳对帆帆说：‘请你帮我系一下背后的扣子好吗？’，然后说了声‘谢谢！’，阳阳对帆帆说‘不客气！’，真是讲文明懂礼貌的好孩子！”只要幼儿有文明礼貌的行为我都会告诉小朋友自己的新发现。渐渐地，孩子们通过评定别人行为的好坏和自己的模仿从而积累了经验，学习掌握了文明礼貌的方式。他们学会了见面主动与人打招呼，学会了热情礼貌地交谈，学会了尊敬老人、孝顺父母。 （二）以教学、游戏活动为载体，让幼儿养成良好的文明礼貌习惯。 1.通过故事、儿歌、歌曲等形式，萌发幼儿讲文明有礼貌的意识。故事、儿歌是幼儿喜爱的文学形式，大班幼儿容易理解和接受。 以“三八”节的爱妈妈教育活动为例，语言活动儿歌《爱》；学唱歌曲《好妈妈》；美术《和妈妈一起拍照》等等，让幼儿通过亲眼观察，体会老师父母辛苦和关心，增进人与人之间的感情，并把这种关心付与行动和言语。 2.通过游戏活动，让幼儿学会使用文明礼貌用语。幼儿喜欢玩角色游戏，为此，我还将孩子们的礼貌教育寓于游戏之中。尽量创造条件开展角色游戏。比如在超市、餐厅的角色游戏中，让孩子接待、让座、倒茶，启发幼儿排队买东西，遵守公共秩序，并会使用礼貌语言“请”、“谢谢”“欢迎光临”等与“服务员”、“售货员”交往。孩子们还不断地交换角色重复进行游戏，礼貌行为得到了良好的练习。 二、将文明礼貌教育融于日常生活中，巩固文明礼貌习惯 为使幼儿的礼貌行为成为一种自然而然的习惯并巩固下来，我还将礼貌教育贯穿于幼儿日常生活的各个环节。在日常生活中，我不会错过任何一个机会，观察孩子们在活动中的表现，抓住每个教育契机，巩固他的礼貌行为。如：喝水时不小心撒了别人一身；吃饭时碰翻了别人的碗；睡觉时和别人说话等等，这些都会产生矛盾，这就需要老师随时随地培养幼儿礼貌用语。让幼儿真实地体会到礼貌行为才是解决争执的最好办法，才能与小朋友愉快共处。当我发现幼儿不太会使用协商的办法来处理与同伴的关系时，我就创设一些条件促使幼儿与他人协商。 三、家庭幼儿园的相互联系，达成教育一致性 孩子在家中的时间要多于在幼儿园的时间，由于父母与幼儿的亲情关系的影响，他们往往对来自家庭中的教育因素的影响接受的更快一些，更多一些。要对幼儿进行文明礼貌教育的影响培养，必须要借助于家长的鼓励，要求家长督促，有家庭教育的配合才能达到预期的教育目的。因此，我们从实际出发，与家长保持联系，了解幼儿在家中的活动与表现，掌握幼儿在家庭中的情况，以便采取更有效的教育措施。同时我们还向家长介绍幼儿在园内的学习情况和表现，定期召开家长会、电话家访、网站交流、填写成长足迹等，及时传递信息，相互沟通，使家庭、幼儿园之间的教育做到一致性。这样才能使幼儿礼貌教育工作产生实效。 文明礼仪就像和煦的阳光，温暖地照在每一个角落，照耀在每一个孩子的身上。孩子个个充满着朝气，脸上洋溢着自信的微笑，言谈笑语中，礼貌语言与文明行为就很自然地表现在孩子们的生活、游戏之中。一种将伴随并影响孩子一生的良好习惯，在孩子快乐的幼儿园生活中逐步形成。叶圣陶先生说过“好习惯养成了，一辈子受益”。 （作者单位：北京明天幼稚十幼羊明园）

艺术设计专业论文:试论再议平面设计技术在高校艺术设计专业教学实训中的应用 论文关键词：视觉艺术　平面设计技术　艺术设计 论文摘要：视觉艺术是以图像或文字等形式，给观赏者以视觉的愉悦和快感体验。艺术设计特别是平面设计技术就是将视觉文化原理转化为为观赏者提供实物化艺术作品的技术。为了达到视觉审美要求，平面设计技术必须要尊重视觉文化的主要规律。从分析视觉艺术和视觉文化的内涵及主要特点入手，就如何在高校艺术设计教学实训中更好地应用平面设计技术进行了广泛的研究和思考。 当前，我们已经进入了一个视觉艺术时代。当今的社会是一个消费为主的社会形态，消费时代不仅意味着物的空前聚集，而且意味着一种前所未有的消费文化的形成。在消费文化时代，图像、影像等视觉内容与形式正在成为当今社会大众文化的主要形式，而这种文化方式的转变势必会影响到人们的日常生活方式和文化认同认知过程。视觉艺术的消费性意味着社会必须大量生产承载视觉艺术的消费产品，为消费者提供视觉的愉悦和快感的体验，因此，艺术设汁成为了当前社会热门的实用技术和研究领域，艺术设计理论在社会范围内的应用领域也愈加宽广。 平面设计技术作为艺术设计诸多技术中实用性最强、审美功效最为突出的技术形式，不但被广泛地应用于报刊、书籍等印刷媒体之中，还得到了高校专业教育的高度重视。许多高校开设了平面设计专业，培养实用性和技术性专业人才。应当说，平面设计技术脱胎于视觉艺术理论，是视觉艺术是将视觉文化原理转化为为观赏者提供实物化艺术作品的技术，因此我们研究平面设计技术的应用问题，必须从视觉艺术理论的基本特点入手。 1　视觉艺术理论的内涵和基本特征 1.1　视觉艺术的定义 视觉艺术的定义是一个有较强争议的话题，由于对视觉艺术的认知角度不同，国内外学术界对视觉艺术的基本定义并不相同，而且由于视觉艺术的自身特点，这些定义只能是描述性和概括性的，无法做出精确的廓清。总结起来，国外专家对是视觉艺术的定义多从“后现代主义”理论的角度加以研究，认为视觉艺术是“超现实的”、“精英化的”艺术形式，这种说法肯定了视觉艺术的理论性，但是未免脱离了视觉艺术本身的发展规律。 国内专家多从视觉艺术的应用性和社会属性的角度定义和研究，例如陈龙认为视觉艺术的定义应从“文化学层面定义”、“传播学层面定义”及“哲学层面定义”三个方面着手，这种说法较有代表性。笔者认为，国内学者对于视觉艺术的定义比较符合其本质属性和规律。 1.2　视觉艺术的基本特征 视觉艺术与其他艺术门类相比，具有自身鲜明而独特的特征，这种特征主要体现在以下几方面。 (1)视觉艺术具有极强的真实性。视觉艺术中的图像信息实现了视觉的真实延伸，具有强大的真实感，特别是摄影摄像技术的诞生，完全超越了以往艺术形式对于人类感官的局限性。 (2)视觉艺术具有丰富的感染力。视觉艺术的感染力集中的体现于视觉技术对场景的还原和再现。例如电影技术可以使受众迅速进入艺术f青景和氛围之内，实现了以往传统的艺术形式所无法达到的艺术感染力。 (3)视觉艺术具有丰富的信息量。人类的视觉所接受的信息数量要远远大于其他感官的接受信息量，与其他艺术形式相比，视觉艺术承载的信息数量十分庞大，特别是在媒体的新闻报道中，往往一张图片所承载的信息量要远远大于文字，而且传播效果也十分良好。最后，视觉艺术突破了语言文字的沟通障碍，实现了艺术审美的全球化和有机融合。艺术是全球化的语言。视觉艺术突破了不同语言、文字间的沟通和理解障碍，实现了真正意义上的艺术审美的全球化和有机融合。 2　平面设计技术在高校实训教学中应用的基本情况及面临的主要问题 2.1　平面设计技术在高校平面设计实训教学过程中的应用基本情况 在我国，平面设计技术经过了一个较为漫长的发展阶段，从起初的美术、绘画为基础到当前的视觉艺术与科技相结合，应当说如何将科技手段与设计理论完美地结合在一起，是现阶段高校平面设计专业实训教学的主要内容。 (1)文字设计和运用技术。文字是平面设计中最为重要的内容之一。在平面设计作品的创作过程中，创作者必须要根据作品的内容和要求，运用文字进行信息传播和内容填充。以平面广告为例，字体的类型包括楷书、隶书、行书、草书等。隶书、草书、行书等属于古体字，能够为作品衬托出古朴典雅的意境，而楷书字体端正，能够为作品增添大气端庄的特质。还有一些设计作品，字体的设计要服务于内容的需要，因此产生了一些变体字、艺术字、旋转字等，突出作品灵动鲜活的特点。。 此外，字体的编排位置也是平面设计技术的重要内容，字号的大小、标题的位置、字体的编排等都是决定平面设计作品设计水平的关键因素。 (2)图片处理及运用技术。图片处理及运用技术是平面设计技术中另一项重要的研究内容。视觉艺术理论认为，图片是视觉技术中最有代表性的形式，也是突破平面设汁技术局限性、拓展艺术空间的最有效方式，平面设计理论中“突破维度理论”即是以图片处理和运用技术为基础。在平面设计作品中，图片往往要和文字共同出现，互为配合，共同产生艺术效果。因此图片的剪切、修订、放置层次、放置位置都是决定设计效果的因素。 (3)版式设计技术。版式设计是将文字、图片等设计元素加以有机整合，从而达到视觉艺术效果的平面设计技术，也是平面设计领域的核心技术。一股来说，平面版式设计讲究稳重，力求展现一维化平面的广阔和稳定，而近年来国内外也出现了一批以跳跃式和混合式为理念的平面设计作品，力求通过打乱维度体现平面设计的立体感和生命力。版式设计除了要有机整合图片、文字等内容外，还要对颜色、面积、版面结构等进行统筹安排。版式设计服从作品需要，这是平面设计理论中颠扑不破的真理。 2.2　高校平面设计实训教学中的突出问题 作为一名高校平面设计专业教师，笔者从实训教学工作中总结出了一些主要问题。 (1)文字设计技术中对于文字的可读性关注程度不高，许多学生在平面设计作品中单纯强调版式的创新，对于文字的可读性关注不够。例如笔者在指导学生为某电子产品设计平面广告时，学生在实训教学过程中采用了翻转、套色等大量的文字设计技巧、图片的叠放顺序也经过了缜密的思索，版式上更是采取了较为先进的矩阵式设计。作品完成后笔者发现，如果从消费者的视角观察，这个作品无疑很好地体现了该电子产品的主要特征，但是最为重要的是作品功能介绍的文字信息却被学生刻意进行了压缩和调整。文字信息介绍是消费者了解产品功能最为直观的形式，也是消费者决定是否采取购买行为的直接参照，学生的设计作品恰恰忽略了这个最为重要的问题，因此这个作品是失败的，没有达到设计的根本目的和要求。 (2)在设汁作品中存在滥用图片的趋势。虽然平面设计强调图片的重要作用，但这并不意味着图片可以完全代替其他设计要素。在指导学生实训过程中笔者发现，许多学生倾向于在设计框架内大量叠放和堆放图片，试图以此获取视觉冲击力，达到视觉审美效果，这种设计理念有简单化的嫌疑。在平面设计理论中，视觉艺术不等于图片艺术，图片和其他设计元素是不能互相替代的，单纯强调图片的视觉冲击力会导致审美效果脱离设计初衷，而且图片叠放的逻辑如果没有经过周密思考，很容易使消费者产生错觉，进而影响到视觉艺术效果。 (3)高科技技术与现有设计技术的结合力度不足。笔者在指导学生进行实训的过程中主要运用了一些电脑软件技术，包括Dbotoshop、autoCAD、CorelDRAW、IIIustator、Freehand、Pag—eMaker等等，但是对于如何运用更多的高科技成果却缺少相应的手段。 3　解决高校平面设计实训教学工作主要问题的对策和措施 上文笔者所列举的当前高校平面设计专业实训教学工作中面临的主要问题具有一定的代表性，可以在很大程度上体现出当前困扰我国高校平面设计专业教学工作发展的主要困难，笔者认为解决这些困难主要应当从以下几方面着手。 3.1　加强对学生视觉艺术理论知识和审美能力的培养 在我国，平面设计专业经历了一个脱胎换骨的发展历程，从最初的植根于美术绘画专业到发展为独立的教学科目，视觉艺术的理论支撑作用十分明显，也就是说，平面设计专业的学科理论体系有着不同于其他专业的鲜明的特点。因此笔者建议高校平面设计专业要加强对学生视觉艺术理论知识和审美能力的培养，以此作为实训课教学的理论基础。例如学生学习视觉传播理论，就可以明确掌握平面广告作品中文字、图片等构成要素各自不同的功能和作用，学生通过学习视觉艺术的社会消费理论，就能够进一步明确平面作品的设计理念，这对于更好地提高实训教学水平无疑是十分重要的。 3.2　进一步在实训课教学过程中提高学生的综合素质和艺术修养 当代平面设计工作不但要求学生具有良好的专业技能，而且对学生的综合素质和艺术修养提出了更高的要求。例如需要学生具有良好的审美能力、文字能力、观察判断能力等，学生的这些能力素质对于完成一部优秀的平面设计作品是十分有用的。实训课教学强调培养学生的实践能力，同样也是培养学生良好的综合素质和艺术修养的途径。教师可以在实训课教学过程中通过案例分析等教学方式，帮助学习深刻剖析作品本身蕴含的设计理念及设计技巧，尤其是平面设计作品中的“节奏”，更需要教师通过实训教学训练及反复讲解进行培养。 3.3　引进系统化的实训教学平台 笔者认为，教师在指导学生进行实训过程中，除了要继续使用已有的软件技术以外，还要学习使用高端的平面设计系统，例如Solidworks设计系统，就是平面设计高科技化和系统化的综合性平台。因此笔者建议未来在高校平面设计专业教学实训过程中更多地引进和利用综合性设计系统，满足专业教学需求。 艺术设计专业论文:浅谈高职艺术设计专业基础课程体系探讨 [论文关键词]高职　艺术设计　基础课程 [论文摘 要]高职院校的专业建设是学校内涵建设的主题，要搞好专业建设，课程体系是重要的载体。抓好课程体系建设，对高职特色的形成具有重要意义，而在整个课程体系中，基础课程又是整个课程体系当中的重中之重。建筑学的常识告诉我们：基础是依据楼房而定的，打什么样的基础，盖什么样的楼房。艺术设计的基础如同建造楼房打的基础，它是设计活动的基础，是设计活动者所必备的素质。本文拟在分析这些问题的基础上提出艺术设计专业基础课程教学体系的优化问题。 近几年，很多的高等职业院校适应市场人才需求开办了艺术设计专业，且招收学生的情况呈现上升趋势。但是，在其教学中难免存在着课程建设尚不完备，忽视创新精神的培养，缺少专业实践等诸多问题。高职艺术设计专业方面的教学，要体现出职业教育的特色，根据社会的实际需求，有针对性地发展学生的素质与能力。对学生加强理论知识的学习；根据实际情况进行教学内容方面的革新，增加实践教学环节的课时数；实行产学结合的培养模式，建立起学校与企业相结合的人才培养模式。 一、艺术设计专业基础课程的研究意义 专业基础课程研究是高等学校课程研究的重要问题之一，而目前国内高校对艺术设计学科专业基础课程目标研究相对欠缺，课程目标没有得到应有的重视，而且缺乏相应的科学依据，基础课程设置主观性、随意性较大，课程目标定位不当。因此，艺术设计学科的专业基础课程目标研究进程既为认识高等艺术设计教育规律的必需，也更对当前和今后的课程改革具有重要意义。 二、高职艺术设计学科专业基础课程目标的定位 从事高职教育，首先要明确高职院校与普通高校的不同之处。普通高校是学术性的教育，是以掌握某一种学科的理论及其专业技术为目标，培养的是该学科的高级专门人才。高职院校是注重技能型的教育，以某一行业、职业或技术岗位群为目标，培养一线的高级技术或管理人才。如果盲目模仿本科艺术设计教育，很容易出现知识结构固化、忽视实训环节等问题。 在教学实践中，先进行初步实践，再进行理论教学与实践教学并行，最后再进行系统实践，学生在专业的思想教育活动中，逐步了解其专业；在基础课教学与专业课教学中，经过课程设计与专业的实践活动，知识与实际操作相结合，在操作中加深对知识的理解程度，使理论教学与实践教学相互融合。在这种教育教学模式下获取的知识会成为一个系统的知识体系，在知识相互联系的基础上，能够激发学生的创造能力，促使学生进行艺术化、系统化的艺术创造活动。 当代艺术设计教育选择的是综合化课程教学模式，这也是它必须选择的一条路。我们要善于吸收欧美国家先进的艺术设计经验，教师应有意识地对教学环节进行合理的安排，并强调基础教学理论课程的预备意义，激发学生的学习热情，诱发学生的主观能动性，将系统设计所需的基础知识有机地联系在一起，通过专业教学系统地传授给学生，使学生在接受的过程中进行消化与吸收，培养学生的创新能力，实现教学目的。教学创新是激活理论课的重要途径，而且需要教师诱发学生的兴趣，启发学生的思维，形成教学互动。因此，高职艺术设计基础课程教学应当有不同的选择点和侧重点及难易程度，从课程设置、教学授课方式到实训安排，一切以具体专业服务为基准。 三、建立与高职教育基础课程相适应的教学体系 根据高职设计艺术类专业的特点，实践教学也必须坚持以下基本原则：理论与实践结合的原则、手绘制作训练与电脑辅助设计制作训练结合的原则、校内外实践教学相结合的原则。 突出设计艺术类专业的特点，重视手绘操作训练和电脑辅助设计训练相结合。作为设计艺术类专业的学生，首先必须要有扎实的美术基础，即良好的素描速写、色彩表达、草图绘制、模型制作等手头功夫，这是今后专业提升的必备基础；但随着现代艺术设计表现手段的不断更新，电脑辅助设计能力也必须过硬，熟练操作电脑辅助设计软件是现代设计的必然要求，这也是与高职设计艺术类专业培养设计一线操作型人才的目标相适应的。但在这里需要说明的是，现在很多高职院校的设计艺术类专业不是很重视手绘操作技能训练，一味强调电脑软件的学习，客观地造成了部分学生过分的依赖电脑的现象，电脑终究只是一种工具，工具是被人运用才会发挥作用，而千万不要让自己成为被电脑奴役的工具。我们只有将手绘操作和电脑辅助设计训练结合起来，才能真正提高学生的实践技能。 高职设计艺术类教育是整个高职教育的重要组成部分，有着共同的教育规律，但我们也要注意到高职设计艺术类专业教育的特殊性，要充分考虑到其艺术性的一面，也要注意到其技术性的特征，准确定位人才培养的目标，合理设置专业课程，是高职艺术设计教育发展中长期研究的课题，需要我们不断研究和探索。 艺术设计专业论文:浅议艺术设计专业基础课教学模式改革创新研究 论文关键词：基础课程　教学模式　教学模式改革　教学模式研究 论文摘要：文章指出了传统教学模式的弊端，提出了基础课教学模式改革的思路，并对专业基础课创新教学模式进行了研究探讨。 近些年来，高职艺术设计专业基础课的教育一直在参考高等院校艺术设计类基础课教育的模式，却没有形成具有高职特色的艺术设计基础课教育体系，随着课程改革的推进，虽然高职艺术设计基础课教育的教学体系在某些局部发生变革，但是并没有发生本质性的变化。作为一名艺术设计专业教师，我们深深感到研究、实施多样性的教学模式的必要性，通过优化组织教育过程，打破旧的教与学的传统组合形式和封闭的教学环境，建立一种能使每个学生都有机会发挥其创造力的开放性教学模式，是目前艺术设计基础课教学改革研究的重点。 一、艺术设计专业基础课教学中传统教学模式的弊端 长期以来，我国大多数高校艺术设计基础课的教学所采用的主要还是以教师为中心的传统教学模式。传统的教学模式的特点是：以教师为中心，将知识学习作为教学目标，学生处于被动消极的地位，教学手段相对简单和刻板，由此产生的问题是：教学设计缺乏变通，教学过程过分程式化，不能与学生的需求相呼应，只注重知识教学而忽视了学生技能、思维和个性的发展。 传统的艺术设计专业基础课教学模式忽视了学生主动性、创造性，不能把学生的认知主体作用很好地体现出来，作为认知主体的学生如困在整个教学过程中，始终处于比较被动的地位，肯定难以达到比较理想的教学效果，更不可能培养创造性人才，这就是传统艺术设计基础课教学模式的最大弊端。 二、艺术设计专业基础课教学模式改革思路 （一）打破传统的设计基础课教学模式 传统的设计基础课程“三段式”教学模式已沿用了几十年而一成不变。即一般由素描、色彩、三大构成设计等课程组成，其特点是重视积累视觉语言的经验，能掌握基本的视觉表现技巧，着眼于训练手与眼、观察与表现等关系。但是课程与课程、基础课程与专业课程之间缺少有机联系，相互割裂，特别是构成课程，往往教条化为一种呆板的填色块练习。重描绘与再现、轻思维与表现的教学方法，局限的基础教学内容和缺乏专业指向的技巧训练容易造成专业方向若即若离的状况。因此，我们要突破各门课程之间的壁垒，从对形式关系研究着手，在解决单一问题的过程中加入多种训练手段，从不同的角度，方法对同一问题进行深入研究和学习，不再局限于分门别类式的教学方法，逐渐形成一个循序渐进、结构有序，同时又符合视觉活动基本规律的教学系统。 （二）明确基础课教学改革的专业指向 专业基础课的改革，应特别强调把设计意识的方法贯穿在基础课教学内容中，有别于本科的教学，是高职艺术设计基础课技巧训练要明确的专业指向，如绘制设计草图的能力，图形创意能力，色彩包装装潢能力，物体结构与空间透视把握能力等。使学生较早地进入“专业状态”，更多地接触与专业有关的知识技能，就基础而基础，不问专业特点，不问社会需求的教学理念肯定是行不通的，必须进行改革。 （三）把基础训练同专业设计有机地联系起来 设计基础课程是为专业发展打下牢固而广泛的根基，必须找到基础课与专业课之间合理地切入点，因此，为了将基础与专业自然地融合，把基础学习训练自然地导向专业方面，突破原有课程之间互不关联的状况，我们可以通过一系列有效地课题训练，使学生经过观察，将各种形态与形式要素转化为设计的要素；通过图像来传递信息，从人工与自然形态中获取深入形态表象和生命机体之中的洞察力，从而超越表面的描摹，以此认识形态与功能的潜在关系，培养自身对形态的解析、变异、重组、繁衍的能力，达到对形态的理性认识与主观创造。认知自然万物的各种构成要素，如线条、平面、空间、光色、结构、质感、节奏等，用素描语言来设计万物的形状，强化其形态语言和形式意识，在此基础上充分发挥想象力，并把基础训练同专业设计有机地联系起来。 三、艺术设计专业基础课程创新教学模式研究探索 当前，教学模式正从单一性向多样性发展；从以“教”为主向重“学”的方向发展；从经验归纳型向理论演绎型发展。作为一个优秀教师，不能只会运用一种教学模式，而应从初衷出发，灵活运用多种多样教学模式，才会取得较好的教学效果。因此我们每一位教师在教学中一定要解放思想，扬己之长，避己之短，在课堂教学模式上有所创新，灵活运用各种模式，并在此基础上发展或创造适宜的教学模式。 （一）开放式教学模式 它是以学生为中心的新型教学模式，学生在教师指导下，根据各自的兴趣、爱好和条件，选择不同的课题，独立自主地开展研究，改变了传统的老师讲学生听、老师问学生答的被动接受的学习方式，强调学习过程的主动性与自主性。学生可以从多种不同的媒介获取大量的知识，从而最大限度地发挥学生的创造潜能。笔者认为：这种开放式教学模式不仅适合全国的高等教育，而且非常适合高等职业教育，其特点是： 第一，能够在教学中激发学生的学习活力，不断激起学生的探索、发现、想象和表现的愿望，让学生的思维、心态处于开放状态。第二，适合创设有利于学生发展的开放式教学情境，通过教学时空的拓展变换，教学评价方法的多元化，师生之间的多向交流，为学生营造一种开放的学习空间，以激发学生的学习活力。第三，可以不拘泥于教材、教案，充分考虑学生学习活动过程的多样性和多变性，通过学生各种信息的反馈，不断调整教学过程，促进学生健康、和谐地发展。 开放式教学从广义上理解，可以看成是大课堂学习，即学习不仅是在课堂上，也可以通过包括网上学习来进行。开放式教学在狭义上可以说是学校课堂教学，就课堂教学题材而言，它不仅可以来自教材，也可以来自生活，来自学生；就课堂教学方法而言，即在教学过程中通过对教材的个性化处理，使教学方法体现出灵活多样的特点，并且在教学方法中运用"探索式"、"研究式"的方法，引导学生主动探索、研究，获取知识；就课堂例题或练习题而言，开放式教学要体现在答案的开放性、条件的开放性，综合开放题等开放性的题上；就课堂师生关系而言，它要求教师既作为指导者，更作为参与者；它既重视教师对学生的指导，也重视教师从学生的学习中吸取营养。总之，开放式教学能给每个学生提供更多的参与机会和成功机会，让每个学生在参与中得到发展。 （二）课题式教学模式 课题式教学是以“课题”为主线，将教学内容与课题有机地贯穿在一起的一种教学方式。在课题教学中，教学活动是师生通过共同实施一个完整的课题工作来展开的，教师组织学生参与课题设计，整个学习过程成为师生共同参与的创造性实践活动，它更注重的是课题的过程而不是最终的结果。 课题式教学模式在艺术设计基础课中有多方的优势：一是在教学目标上，课题式教学主要运用已有的知识和技能，将所学知识运用到实践中去，从而发挥作用，锻炼学生善于发现问题和解决问题的技能；二是在教学形式上，课题式教学是学生在老师的指导下主动学习，有利于激发学生的学习兴趣；三是在交流形式上，课题式教学的交流形式是双向的，容易调动课堂气氛；四是在参与程度上，课题式教学时学生根据自己的兴趣做选择，选择自己喜欢的、感兴趣的学习内容、自主性很强；五是激励手段上，课题式教学是学生自己的内在动力，因为是自己选择的，因此内在动力被充分调动，并且能持久发挥作用，改变传统的由“要我学”变成“我要学”的学习观，提高学习的积极性。 （三）工作室教学模式 工作室模式就是实行“以学生为中心，以教师为主体”，实行导师负责制。工作室以个案教学为特征。既有独立的研究方向，又注重学科之间的相互渗透，具有融合性、开放性、互动性、可选择性等特征，并注重课题教学的实践性环节。实际上它也是一种综合化的教学模式，是建立在多学科系统性知识基础之上的，因此它能够为学生创造力的发挥提供良好的空间，为创造设计的成功奠定基础：它顺应了时展的需要，是对当今艺术设计教育改革的一次有益的探索和尝试：它促进了师生的互动交流和学习实践，给学生提供了掌握专业技能、培养创新思维的良好操作平台。 这种教学模式可以充分调动学生的学习自主性。学生在入学后不分具体的专业方向，在一年级先入基础工作室，二至三年级进入各专业工作室。学生可以根据个人意愿选择工作室。各工作室也可选择适合本专业发展的学生。这种教学模式有助于提高教师业务水平和综合素质业务能力。因为面临学生的自主选择，导师将面对一定的压力，这将迫使教师加强自己的专业能力、更新教学观念、改革教学体系，增强竞争力。同时，也将促进导师科研能力的提升，促使教师更加关注研究本领域的相关课题，以课题研究带动教学，使教学和科研有机结合在一起。最后，它更好地将课堂教学与实践教学融为一体，学生知识的获得是通过师生互动的课题研究和个案教学中产生的。在这个过程中，个案教学使学生创业意识、团队精神逐步增强，学生个体的创造力会不断催生，一个个基于实践的生动案例会为未来实现提供依据和可能。教师的经验指导，学生的互动探讨，将为学生走向社会，自主创新、不断创造、勇于创业打下良好基础。 改革传统教学模式，推动艺术设计专业基础课教学模式的创新是一个创造性的思维活动过程。创造力是推动设计基础课不断更新完善的重要动力，创造力的培养。是现代艺术设计教育的核心内容。因此，艺术设计基础课教改方向应从培养学生思维的灵活性及独创性方面去研究探索，重新构建新的适应时展的教学模式，使高等职业艺术人才的培养向综合型、素质型转变。把握实用性、先进性、动态性、科学性等特点，改变传统教学模式过于陈旧化的弊端，给高等职业艺术教育注入新的活力。 艺术设计专业论文:浅论高等学校艺术设计学科专业基础课程目标研究 论文关键词：艺术设计；专业基础；课程目标 论文摘要：本文从艺术设计学科专业基础课程目标研究的意义人手，探讨了课程目标的依据。并分别从知识学习与技能训练、设计意识培养与方法体验、多元化价值观塑造等角度总结了课程目标的定位。 当今中国的高等教育有了很大的发展，艺术设计教育也有了长足的进步。艺术设计从内涵上讲就是从技术、经济、社会、文化的角度出发，以功能效用与宜人性为目的，利用一定的物质材料和工艺技术，运用一定的艺术手段，按照美的规律进行构想筹划，使之转化为具有特定使用功能、外在形态、人机关系以及文化意味的实用品的创造性活动。I而艺术设计教育，可以说是通过有关艺术设计基本理论、基础知识的传授，通过设计能力、设计意识的培养，通过设计方法、设计技能的训练，塑造具有创新素质与持续性发展力并能够胜任艺术设计、创作、研究的专门人才。 一、艺术设计专业基础课程目标研究意义 专业基础课程目标研究是高等学校课程研究的重要问题之一，而目前国内高校对艺术设计学科专业基础课程目标研究相对欠缺，课程目标没有得到应有的重视，而且缺乏相应的科学依据，基础课程设置主观性、随意性较大，课程目标定位不当，并且目前一些基础课程教学研究论文中把课程目标与培养目标、教育目标等等混为一谈。因此，艺术设计学科的专业基础课程目标研究进程既为认识高等艺术设计教育规律的必需，也更对当前和今后的课程改革具有重要意义。 教育始终是指向人发展的，课程从中起着催化的作用。从宏观上看，课程并不是一门学科的简单相加，而是一组组学科群有机的结合；从微观上看，课程是依据理论框架构建学科的知识内容和结构体系。业基础课程是艺术设计学科课程结构中的重要组成部分；它对创造性思维的培养具有突破性的效应，对艺术设计人才专业素质的培养也具有开发性作用。此外，专业基础课程的教学在艺术设计教学程序中具有独特的先行性，因此专业基础课程对专业课程也具有极强的影响力。 “课程目标是指导整个课程编制过程的最为关键的准则”。因此，专业基础课程的目标确立具有重要的先行意义。就我们现阶段的专业基础课程目标价值取向上看，仍然是以艺术设计专业课程为指向，以技能训练为中心；这种课程目标过分注重课程的延续，过分注重内容的单一完整性，过分注重结论的积累训练与学习，把课程变为知识与技能的简单结合，这种片面性急待改变。 二、确立课程目标的依据 艺术设计学科专业基础课程目标的确立，应符合我国提倡的“厚基础、宽口径、增强适应能力与创新意识”的高等教育的总体要求。从教育的角度来看，艺术设计学科专业基础课程目标的确立，应从素质教育、通识教育及适应现代设计多元化要求的能力这三个主要方面来分析研究。 1、素质教育的要求 所谓素质，即指人在先天的基础上通过教育和环境的影响，而形成的适应社会生存和发展的比较稳定的基本品质，它是能够在人与环境的相互作用下，外化为个体的一种行为表现。而在设计艺术学科教育中贯彻素质教育的思想，就是要着重抓设计素质的培养。所谓设计素质，主要包括：设计者的社会责任感、设计者对于本民族的文化和外来文化的深入而正确的了解、设计者的正确的思维方式、设计者所具有把设计构思综合外化的技术能力等。设计素质教育的要求为艺术设计学科专业基础课程目标的确立奠定了基础。 2、通识教育的要求 所谓通识教育，是关于人的生活的各个领域的知识和技能教育，是非专业的、非职业性的、非功利性的，不直接为职业做准备的知识和能力教育，其涉及的范围应该是宽广的、全面的。就艺术设计学科的整体课程结构而言，属于培养学生设计基础的基础课程，具有明显的通识色彩；专业基础课程是具有一般陛的、普遍意义的、不是特别针对某方向的基础内容。所以，专业基础课程通识性的色彩为艺术设计学科基础课程目标的确立指明了方向，只有这样的教学才能与“厚基础”的要求相合。 3、现代设计多元化的要求 不少教育研究者认为：“时代与社会的发展，不仅使知识创新的速度变得更快了，而且人们对知识的评价标准也在发生变化。大学创造的知识在质量、结构和未来发展方向等方面都必须进行艰苦的改革和调整才能满足新时代的要求。”艮多学者提出“当今世纪是设计的世纪”的口号，这足已说明艺术设计在社会生活、文化、科技等各领域的重要地位，随着社会多元化的发展，艺术设计的多元化变化也必然产生。因此，依据这多元化现代社会对教育所发生影响的观点，在艺术设计学科专业基础课程结构体系中，也要有体现适应现代设计多元化社会变化特征的认知体系。 三、艺术设计学科专业基础课程目标的定位 2001年7月教育部颁布的《基础教育课程改革纲要(试行)》：“改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”⑥从这可以看出知识、技能、方法及价值观的概念及外延，可以当作基础教育培养目标的定位体系，这也同样适用于艺术设计专业高等教育。因此，基于基础教育改革的课程目标，针对艺术设计学科专业基础课程目标也应制定相应的目标；根据课程目标的确立依据，在此把艺术设计学科专业基础课程目标确立为知识与技能的目标、设计意识与方法的目标、多元化价值观的目标三个方面，即从培养熟练掌握设计专业基础知识和技能的“匠”目标模式，转变为从知识学习、技能训练、意识培养、方法体验及价值观塑造等角度全面均衡发展的综合型专业艺术设计人才。 1、主要目标：知识学习与技能训练的目标 艺术设计学科基础课程中知识学习与技能的训练为专业学习打下坚实基础，并且如果能从丰富的、灵活多样的基础课程促成学生形成个性化的基础性知识和技能框架，将会尽早地促进学生在更为广阔的专业领域中找到兴趣点和发展方向。因此，专业基础课程中对知识的学习及技能的了解和尝试为设计实践提供有力支持，也为创造性地解决设计问题提供综合的知识与技能储备。 社会的发展，加快了知识与技能创新变化的速度，新事物的不断涌现和社会迅速发展也使得人们对知识的评价标准也在不断地发生变化。因此，现在专业基础课程教学的目标也不能仅仅是知识的简单性学习及技能的传授培养，而是学习并学会学习。教学的重点也应该放知识与技能学习、训练的再发展环节上，应该为学生提供一个可再改变、再创新的、灵活的知识体系，使学生能够连续不断地进行必要的发展性学习，不断地获取运用所需要知识与技能。 2、核心目标：设计意识培养与方法体验的目标 设计意识是一种主动创新的意识，是积极进行设计思维活 动的意识。培养设计意识本身就是培养学生对艺术设计学科的兴趣与情感及积极主动的态度，培养具有个性特征的观察、想象、思维、判断、鉴别。设计方法的学习本身就是对设计的初步体验，因为设计本身是一门综合性很强的艺术行为，设计中把很多学科的相关知识综合、汇聚与创新，这个过程本身就是充满创造和富于想象。这些也从侧面反映了艺术设计学科专业基础课程体系中的课程性质应该是一种具有思维创新的、开放性的、过程性的设计体验。 设计意识培养与方法体验是艺术设计教学中的核心目标，应该从设计基础教育开始就有意灌输创新体验意识。与知识学习与技能训练相比较而言，设计意识培养与方法体验是一种纯粹抽象的存在；正因为如此，在设计教育中，我们往往没有抓住学生设计意识培养与方法体验的实际环节。然而，对于一个学生而言，能否形成敏锐而坚定的设计意识及创作方法是进入设计师“角色”的一个起始的根本性标志，“设计师不能失去设计意识的支撑，失去设计意识的设计师，就如失去跑道的田径选手一样失去了他存在的意义。” 3、发展目标：多元化价值观塑造的目标 设计价值观的培养问题，不是一种单纯地智力特征，而是一种发现问题、解决问题的心理取向，是一种追求卓越的设计意识。设计价值观教育在现在的艺术设计教育体系中是严重缺课的，这也带来很多负面影响。由于某些设计价值观的不道德性，出现了令人震惊的违反社会伦理的恶果；譬如，在某些商品广告中屡禁不止的欺骗性宣传、商品包装中的过度消耗乃至儿童读物中的不道德描述等等，这些都无一不是经过精心设计才昭然入市的。又如，“有计划的商品废止制度”直至今天仍得不到社会舆论严正的指责等等。这些都是设计师设计价值观缺失的表现。 多元化设计价值观的培养可以从许多角度人手，如传统与现代、本土与外来、民族与全球等微观、宏观比较的设计价值观，又如设计伦理、设计责任感等等角度。树立多元化价值观念，懂得尊重不同的价值观念，养成一种积极、开放、向上的心态是作为一个优秀设计师必须要具备的基本素质。在设计基础课程中我们要有意识加强对多元化价值观念的培养，让学生在基础阶段开始认识到各种文化的独特魅力以及设计的责任，这对整个国家设计事业的发展都将是一件好事。这些也都是必须从设计基础教育阶段就得到充分重视的内容，也是必须渗透在每一个基础课题和作品中。 四、结束语 其实，任何学科任何层次的课程目标都不能简单配制成一个“大拼盘”。艺术设计学科基础课程体系的目标研究同样如此，目的在于为了能培养学生全面发展的设计素质，构建一个教学相长的有效平台，为学生的个性发展需要提供可能，也为教师的教学研究、学术研究提供线索和方向。也正如前言，从目标研究的结果来看，它不是一个固定的模式，也不是一个结果，而是一个研究的过程。所以，艺术设计学科基础课程目标研究，也不可能一蹴而就，必然要经过许多教育人士的漫长而艰辛的努力之后，才能找到更为合理的目标体系，为艺术设计学科基础教学的发展，提供更为台理的途径，在此仅抛砖引玉罢了。 艺术设计专业论文:浅谈服装艺术设计专业中的智能培养 论文关键词：高职教育 服装艺术设计 智能培养 行业结构 升级 行业转型 论文摘要：现在我国高等职业教育迅速发展，高职教育不仅要强调技能的培养，也要重视智能的培养，这样才能全面适应社会发展的需要。重视服装艺术设计专业的智能培养，是我国服装产业发展、行业结构升级及地区性经济转型的必然要求，是实现培养优秀服装艺术设计人才的必然途径。智能培养作为服装专业的重要课题，无论从教学思路还是教学方法上都要进行积极的探寻和摸索，智能培养必将为服装艺术设计专业的教学创造更大的空间和挑战。 我国的服装行业发展很快，以成为我国主要的经济支柱性产业之一，现在正处于从加工型向创造型转型的关键时期。许多的拥有服装专业的高职院校都是强调如何培养技能型人才，对于人才的智能培养却提及甚少。其实在我国服装行业结构优化升级的进程中，目前处于结构转换的关键时期，就业结构要和行业结构的调整相适应。因此在目前形势下,既要加强对于技能型人才的培养，也要强调人才的智能培养,只有这样才能为服装产业的发展和服装行业结构的调整提供更有力的人才支持，智能培养也必将成为服装专业在高职教育中的重要课题。 一、智能的内涵 关于智能的内涵有过诸多的阐述。亚里士多德就曾在《形而上学》中提到过知识、技术和智慧的分类问题。他认为知识注重的是解决思想问题，为统治者提供理论上的依据和来源；技术则侧重动手操作，是劳动者完成具体工作任务的手段；在知识与技术之间，还有一种，是通过思维的分析和判断，利用头脑来解决问题和完成任务的智慧，这里的智慧一词和我们提的智能的作用很接近。 事实也是如此，在服装专业中，一个服装款式的设计与结构设计需要的能力，完全来源于人脑的思维分析能力和对知识的运用能力，最后通过服装效果图和服装样板表现出来,人的视觉观察到的是效果图和样板的绘制技术的表现,而往往忽略了它们内容呈现的依据,现实工作中,基本上没有在学习中学过的现成款式,解决服装设计工作所需要的能力主要是智能,总的说来，服装设计的能力，应属于智能范畴。 智能，它是与技能相对的一个概念。简单的说智能，是将各方面的知识及所积累的各种经验综合运用的能力和可以把这种综合能力转化为实践规划及实践行为的能力。动手做某事的技能，则是智能实践化的具体操作。 能力又分为两种，一种是训练人身体的肌肉协调来完成某种任务的能力；一种是训练人的意识控制，依靠某种规则或操作程序来完成任务实现目的的能力。前者通过反复的演练可以形成行为模式，达到自动操作的效果，甚至不需要意识控制即可完成；而后者的培养则不同，它离不开人的智慧，人的思维运作，这种能力也需要反复的演练，但即使是具有丰富经验的人所操作的每一步也必须是在意识的监控之下，不可能产生自动化的效果。如：创意、设计等，它是通过特定的意识规则或操作程序的训练而形成的，它的成果是在智慧运作中实现的。 二、智能培养的必要性 现阶段加强服装设计专业高职教育的智能培养，是服装产业发展，服装行业结构的升级及其所带来的就业结构的转换的必然要求。 1、智能培养是服装行业结构升级的必然要求。 经济越发展，生活越富足，人们消费需求的层次就越高，服装产业发展的结构层次也就越高，而服装行业结构的发展变化必然带来岗位分工和就业结构的转换。目前我国服装行业已经进入加工阶段的中后期并向创造阶段转移，岗位分工与就业结构的转换的必然带来对智能型人才的需求。 第一 品牌化进程的不断推进，需要更多智能型人才。现代服装企业载体特征是由劳动密集型企业向资源资本依赖型企业再向技术知识密集型企业逐渐转变的过程，这个过程越往后，对技术知识的依赖程度就越高，产品和工艺中的智能成分就越高。之所以是智能而不是技能，是因为在工业化后期，产品要迎合人更高层次的精神需求和心理满足，需要更富于个性化的创新意识，要通过精彩的创意、设计和精心的策划、包装才能实现。而技能是靠规范、重复的设备或仪器操作来生产模式化的产品，用来满足人们较低层次的需要，所对应的只能是工业化中前期阶段的产品，因此随着品牌化进程的推进，设计化程度越高，就越需要智能型人才。这一点在目前的国际竞争中也得到了验证，即一方面我国的服装产品在国际市场上显示出越来越强的竞争力，而另一方面我国的产品档次不高，创新能力不强，没有个性，没有思想，产品的附加值低，产品的劳动生产率低下等表现也越来越突出，其矛盾的根源也正是产品的智能成分不高所造成的。 第二 现代服装文化的不断发展，需要大量智能型人才。现代服装已经成为了文化的一种载体，服装在社会上的表现都是以社会文化和个体文化为背景的，作为服务主体的人就必然成为这种文化的载体，而智能运作的服装产品是为了满足更高层次的享受型、发展型的需求而设计的，是更富于个性和创造性的。社会越发展，经济越发展，人的需求就会越发展和提升，就越需要以现代服装业为主的时尚业发展，那么智能型人才的需求也就会越有发展。因此说服装产业发展需要大量的智能型人才。 2、智能培养是实现基础课教学服务于专业课教学的必然途径。 第一、 区别于美术专业的基础课教学是实现转化的前提。长期以来，服装设计专业的专业基础课教学与美术专业的基础课教学没有太大的区别，学生是为了画而画，在美术基础训练的过程中，由于脱离了本专业的教学目标和教学任务，没有培养学生通过训练达到一定专业课所要求的效果。只有通过教师在素描等基础课上的引导，而改变学生的训练意识，才能达到基础课为专业课服务的目的。 第二、文化基础课的教学是智能培养的基础。事实证明，文化水平的高低直接影响的设计水平的强弱。文化课的学习可以培养人的综合素质，提高人的想象力和抽象思维的能力，并可以增强人对事物的情感体会。更可以将文化课的学习融入在专业课的教学当中。 三、智能培养的可操作性及思路分析 从知识、能力和行为三者之间的关系上来考虑。知识是能力形成的基础和依据，行为是能力实现的目的和归宿。在知识理论指导下的行为才是正确的行为，而正确行为实现的关键是要具备足够的能力，因此能力是知识向行为转化的桥梁。高职的智能教育也是依据其专业理论知识的基础上，实现相应行为改变的目的，那么如何落实智能的培养就是问题的关键。 无庸置疑，智能通过培养可以提高。智能可以通过知识积累和经验积累而提高，关键是要为智能提高找到合于规律的培养手段与载体。服装行业当中任何一种智能工作或岗位都有其内在的要求和相应独特的规定性，依据其各自的要求和规定性会形成相应的模式化的工作规则和操作程序。这种内在的独特的规定性实质上是专业知识的规定性，这种模式化的操作规则和程序实质上是实现这个要求和规定性目的的技术载体或手段。智能的本质正是创造性地运用专业知识按照行业规范或特定程序来解决问题完成任务的能力，即在行业的规定性中综合地运用知识的能力，这是智能培养的根据。因此正是服装岗位特定的技术规范或操作程序为智能培养提供了具体的可以操作的现实载体。 因此，以服装行业岗位的需求为导向，为智能培养提供了现实方向；以服装专业知识为基础和来源，为智能培养提供了现实依据；以服装工作岗位的特定规则或操作程序为技术手段，为智能培养提供了可操作的现实载体；以各种实训经历加以不断的刺激强化，为智能培养提供了现实的方式方法；以促成最终的行为改变，为智能培养提供了现实的目的和归宿。这就为智能培养提供了切实可行的操作思路。 由此可见智能培养确是服装设计专业在高职教育中值得重视的一个课题，相信通过共同的摸索和努力，智能培养一定会为服装设计专业的高职教育带来更广阔的发展空间。 艺术设计专业论文:浅谈独立学院艺术设计专业实践教学体系改革研究 论文关键词：独立学院　艺术设计专业　实践教学体系改革 论文内容摘要：人才培养目标是否实现关乎到独立学院的生存与发展，而实践教学则是人才培养目标实现的重要保证。为了主动应对独立学院艺术设计专业教育面临的挑战和存在的问题，实践教学体系改革已是势在必行。文章针对目前独立学院实践教学现状，对实践教学模块比重、项目教学、教学基地、实验室和工作室、校企合作、教学过程监控与质量评价体系做了初步的探索，并提出一些改革的思路。 独立学院始于1999年，截至2009年4月14日，全国独立学院共有318所，在校生总数逾200万人，但是，由于近几年的高考生源大幅下滑，仅湖南省2009年高考生就减少了六万之多，致使许多独立学院面临着生源危机，面临严峻的生存考验。因此，独立学院要在竞争之中求生存，在办学之中求发展，需要根据市场要求，以培养综合素质高、业务强的高级复合应用型人才为目的，把培养实用型、应用型和技术型人才放在首位，确立“质量是生命线、社会需求是目标”的办学思想。①艺术设计专业与其他专业相比，体现出强烈的技术性与职业性特征，与社会结合得更为紧密，更应注重实践技能的培养，强化实践性教学。 一、独立学院艺术类专业实践教学体系存在的问题 （一）由于独立学院办学时间短，办学经验不足，所以，有很多独立院校的培养方案都是从母体院校直接拷贝或略作变动而来，其结果是专业设置、开课计划、课程体系等都与母体院校相雷同，实践教学体系亦不例外，这就与动手实践能力要强于普通本科的人才培养指导思想相悖。 （二）“营利”不是独立学院制度得以存在的合法性基础，但在该制度的实际运行中，“营利”又是一个重要组成部分，也是该制度能够得以运作的重要动力基础。②因此，低成本办学是独立学院特有的性质，体现在实践教学上，就是实验室、工作室建设资金匮乏；在实际操作中，或者完全利用母体院校本来就比较紧张的实验室和工作室，或者是使用设备落后的实验室和工作室进行教学。 （三）学生设计制作基本是假设的课题，教与学仅停留在纸上谈兵，设计与社会需求脱节，不能使学生了解企业的真正需求和得到有效的训练。学生因此对实际生产中的各个环节几乎全然不知，毕业后不能及时进入角色，高校的设计艺术教育变为一种“预备级”的层次，难以为当代的社会发展提供合格人才，使设计教育只能培养半成品。 （四）独立学院是依托大学母体的资源办学，其师资主要来源于母体院校，但有相当一部分老师在独立院校任教时，在教学形式、教学手段、教学计划等方面都是沿用母体院校的教学模式，这样很不利于对应用型、技能型人才的培养。更有甚者，一些实践课程往往流于形式，这都是实践性教学过程监控与质量评价体系缺失的结果。 二、独立学院艺术类专业实践教学改革思路 （一）优化课程设置，增加实践教学模块比重 大部分独立院校的实践教学课程体系是从母体院校直接拷贝的，其实践环节设置与课时量基本与母体院校的一致，或略作改动，力度不大。经调查，基本上是占总学分的15%左右，这与国外类似院校相比，实践教学模块比重还很小，不利于应用型人才的培养。笔者认为，独立学院应根据自身的人才培养目标，对实践教学进行改革，形成有别于母体院校的实践性课程体系，增加实践教学模块比重，最大限度地保证实践教学有效的实施。首先，建立大学四年不断线的实习体系，从大一的专业认知实习到大二的专业课程实习，从大三的专业综合实习到大四的专业定岗实习，形成大学四年不断线的实习体系；其次，减少总课时数，减少理论学时，删减边缘课程，增加实践教学学分，增加综合性、创新性的实验实践课程，使实践课程学分由原来的15%左右增加到20%-25%；最后，提倡采用“3+1”的教学模式，所有理论课都安排在前六个学期，强化对学生的课外要求，包括课外实习、职业技能培训、社会调查实践等活动。 （二）倡导项目教学 参考国际教学经验，我们发现欧洲现代设计艺术教学非常强调项目教学，由导师带领学生在项目中完成学习的过程。项目包括虚拟项目和与企业合作的实际项目，与企业的结合主要侧重于战略或项目研究，而不是具体的设计作品，具有一定超前性。在欧洲大部分设计院校，学生用在项目课题上的时间约占50%，用在课题有关课程上的时间占20%-30%，选修课占20%-25%。③由导师带领学生在项目中完成学习的过程。项目包括虚拟项目和与企业合作的实际项目，如丹麦奥尔堡大学，要求学生参加6-7个课题的工作，纵向上课题工作贯穿于大学教学全过程，横向上由课题工作来贯穿各门课程的学习，真正做到按课题组织教学。积极倡导项目教学，可以增强学生的实践经验，有效利用企业的资源。在具体的实践性课程中，由于有了针对性，学生所获的知识远比单纯读书、做笔记要多，且收获的不仅是知识本身，还有运用知识的方法，可谓一举两得。 （三）创建自身的教学基地、实验室和工作室 独立学院低成本办学的特性，决定了独立学院在教学基地和实验室的使用上对母体院校的依赖和共享。对于初期或者规模较小的独立院校，这不失为权宜之计，但是，当独立学院发展到了一定规模，这种方式就严重制约了学院的快速发展。母体院校的教学基地和实验室仅仅是与其本身的教学要求相配套，当独立学院与其共享共用时，往往会发生严重冲突，以致于教学质量下降。因此，独立学院应本着一切为教学服务、一切为提高学生的实践能力和实际动手能力的原则，相继建立自己的教学基地、各类艺术设计实验室，并投重金增添一流的设备，成立艺术设计工作室承接业务。实验室和工作室都可向学生开放，为学生提供在教师的指导下参与项目研究的机会，激发学生的兴趣，促进其实践能力与创新能力的培养，为今后的就业打下良好基础。 （四）紧密加强校企合作 与企业建立密切的联系进行合作教学，是加强校外实践教学的重要环节。有研究者指出，与企业合作开展实践教学的必要性，首先在于与工业企业密切合作，建立学校和企业互惠互利、（转第153页）（接第134页）合作双赢的机制，是实践教学发展的最好选择。其次，学校内的实习并不能替代学生在校外企业的实践。与企业建立紧密联系，打通学校到就业的道路，需要有相应层次和综合实力的机构作为前提。与企业联系不密切，学校难以根据社会需求及时调整、发展社会急需和具有前瞻性的专业，出现人才与市场需求脱节的局面；离开了与企业密切的联系，学校学科建设和结构调整也是无源之水。如柏林艺术学院的合作伙伴来自商业、科技、文化和政治领域，在其公私合作伙伴计划运行中，与很多企业，如西门子、大众汽车、德国银行等及一些基金会，都有不同项目和形式的合作。因此，与企业建立密切的联系，特别是要与大企业建立联系，尤其是与国际大企业建立联系，走国际化的开放道路，这是现代实践教学基地发展的必由之路。④ （五）健全实践性教学过程监控与质量评价体系 有了好的实践教学计划和场地，还应构建一套科学的教学过程监控体系与质量评价体系，使实践教学质量有所保证。如可以同时构建两支教学质量监控队伍：一支是由学院院长为首，教务主任、各教研组长为成员的质量监控领导小组，院长全面负责，监督保证各项监控措施落实到位；另一支是由资深教师、教学骨干及管理人员组成的高素质的教学督导队伍。两支教学质量监控队伍定期或不定期地对实践教学过程进行检查和抽查，并形成意见反馈结果。同时，我们还可以从三个层面建立教学评价指标体系，第一层为评价主体，即教师自评、学生评价、专家评价、管理者评价；第二层为评价分项，覆盖教学工作面；第三层次设有若干个评价要素，这是实测实评的具体指标。根据三个层面可评出四个等级：优为A级，一般为B级，差为C级，极差为D级。在评估与监控的基础上，结合亚当斯的公平理论和帕累托的“二八原理”，建立教学激励和竞争机制。在薪酬待遇上向 20%的核心、骨干人员倾斜，拉开收入差距，以充分体现能者多劳、劳者多得的激励和示范作用，坚持“在赛马中选马”，在教学和教学管理实践中发现、锻炼和培养人才。⑤同时，对于不负责任的老师，进行解聘或不再续用，以保证优质实践教学质量。 总之，独立学院的人才培养目标是把学生培养成既具有本科理论知识基础，又具有较强实际操作能力的应用型高级人才。但要实现此目标，还需要长时间积极地探索，特别是对于艺术专业的实践教学，更需要我们去不断改革与创新。湖南工业大学校长王汉青教授针对独立学院的发展总结了十六字方针，即探索模式、加强管理、提高质量、关注生存。独立学院只有在不断探索与创新之中，只有在科学合理的教学管理之下，才能提高教学质量，才能在竞争中求生存，才能有一个可持续的良性发展。 艺术设计专业论文:浅议高校艺术设计专业平面构成的形态 论文关键词:艺术设计专业　平面构成　形态 论文摘 要:如何激发学生的主动性、创造力及求知欲,提高学生的职业能力,创建体现艺术设计专业特色的实践教学模式,都是当前在高等院校教学中要深入研究的问题。本文基于我国高等院校艺术设计专业的性质和定位,针对平面构成课程能力培养目标及教学中存在的问题进行研究和分析,提出了几点有利于高等院校艺术设计专业平面构成课程教学改革的建议。 1 充分认识平面构成教学的重要性 我国自20世纪80年代引进平面构成教学体系,成为各大专艺术学院的必修基础设计课,从而放弃了传统的图案基础课。沿用这种教学方案至今,很多学者都在研究平面构成,以及与专业设计的结合。平面构成是构成艺术设计的一部分,也是现代艺术一个十分重要的组成部分。它是一门研究艺术设计各专业共通基础要素的理性训练课程。作为设计基础训练的一个方面,平面构成很早就被设计家和设计教育家所重视,并随着社会科学技术的发展逐渐完善起来。同时,平面构成也是学好视觉传达设计的关键课程。 平面构成就是造型基础的训练,无论是平面设计或是主体空间设计都离不开造型设计。构成不能等同于专业设计,它是一种专业的思维方法,把视觉表面的现象还原成最基本的要素,是理性、抽象逻辑思维能力的训练。构成训练相当于一个作家学习语汇和语法的知识,有时显得单一,枯燥,一个优秀演奏家在表演中挥洒自如的高超水平,也从不忽视基础训练。对一个好的设计师来说,在创作过程中,构成的基础知识会因不同的主题设计,显现出超群不凡的具有一定生命价值的作品。可想而知构成在设计艺术中的重要性。 平面构成教学的创造性有利于创作者的艺术思维。在平面构成的教学中,电脑较之笔具是更易于储存、快速便捷的操作工具,能节省大量的时间去开发思维。另外,从教学环节上应该重新调整学生电脑绘图软件课程的时间顺序,可在大学一年级便引入电脑教学,在传授平面构成理论的同时,结合电脑教学示范,诸如基本形的制作、群化以及相关形式法则的范例制作等等,使得学生知晓应用便捷的电脑手段即可完成复杂的构成作业。应该声明的是电脑和手绘都只是表达平面构成作业的手段而已,没有必要将二者割裂开来,而应根据不同类型的作业需要,选择表达的手段和工具.当代平面构成“形式法则”中包含着美学原则形式规律和表现手段上的构成手法,笔者将构成形式法则归纳为聚散(密集、发射);变形(渐变、特异、近似、变换);衡韵(对称、重复、共形);数列(比例、分割)等四大部分。我们在传授形势法则时一方面解释其概念,另一方面要多以优秀案例进行示范教学,因此,如何把教学从形式法则的模仿变为学生潜在艺术能力的发掘,变为一种具有创造性的活动,也就是如何实现从模仿到自觉,培养创新能力,是构成教学需要解决的基本课题。构成包括设计语言和设计思维两个方面的探索,但时下某些院校的平面构成教学仍偏重前者的形式语言研究,忽略了后者创新型设计思维的培养。要强调的是我们不能把平面构成看成是一种简单的造型手段,而应该看成是实现造型目的的一种艺术观念和思维方式。实践将证明主题构成是解决从简单模仿形式法则怪圈走向自主创新的一条最佳途径,希望通过平面构成的教学改革,使得平面构成真正成为培养图形创意的有效课程。 2 加强平面构成教学应注意的几种形态 2.1 自然形态 自然形态,指在自然法则下形成的各种可视或可触摸的形态。它不随人的意志改变而存在,自然形态又可分为有机形态与无机形态。有机形态是指可以再生的,有生长机能的形态,它给人舒畅、和谐、自然、古朴的感觉,但需要考虑形本身和外在力的相互关系才能合理存在;无机形态是指相对静止,不具备生长机能的形态。自然形成,非人的意志可以控制结果的形称“偶然形”,偶然形给人特殊,抒情的感觉,但有难以得到和流于轻率的缺点。非秩序性,且故意寻求表现某种情感特征的形称为“不规则形”,不规则形给人活泼多样、轻快而富有变化的感觉,但处理不当会导致混乱无章,七零八落的后果。 2.2 抽象形态 抽象艺术在二十世纪初期,以抽离与表象世界之关连为诉求,藉非具象的表现形式,揭示事物的本质。这样的诉求,虽提供艺术界新的美感经验,但也加深了观者与创作者之间的距离。然而这种贴近创作者内在情境且深具自我表征的独特创作方式,未必会被后续仍以抽象语汇创作的艺术家们放弃。但随著知识建构的强势趋力,八零年代后现代主义时期的抽象艺术家们,也开始警觉抽象艺术已成为具象的另一个代名词的事实。换句话说,当观者毫不犹豫地针对一张不具形象的作品,以分类的方式,将此作品快速的归属在抽象艺术的范畴,并以过往对抽象艺术的识加以诠释时,他们已视抽象艺术为具象的形式语言。鉴於此,当代抽象艺术创作者试图扩大抽象艺术的定义,关切知识建构体系中具象与非具象的分界点,也关切信念本身的意义。 所谓的抽象,有两种:抽象的抽象和具体的抽象。从此概念的划分来讲,康定斯基是一位彻底的抽象派画家和创始者,纯粹的抽象派画家。从他的理论上的研究,如颜色心理学、对于点、线、面的分析,足以证明他的作品绝不是简单的形式上的表现而是在深刻理论指导下、有目的、有价值的创作,因此作品本身是具有丰富内涵和艺术理论支撑的。 在欣赏抽象艺术作品时,努力尝试探寻画中所要传达的画家本人的思想,以及他所要展现给观赏者的意图究竟是什么,或者说这些作品究竟要对我们说明什么。诸如此类的想法多次在我的脑海中闪现,挥之不去。有时对某抽象作品困惑之极,便凭主观臆断,自圆其说地给予画本身一个勉强的解释。 2.3 人工形态 工形态,指人类有意识地从事视觉要素之间的组合或构成活动所产生的形态。它是人类有意识、有目的的活动创造的结果。如建筑物、汽车、轮船、桌椅、服装及雕塑等等。其中建筑、汽车、轮船等是从实用的功能来设计其形态的,而雕塑则是一种将形态本身作为欣赏对象的纯艺术形态。这就使人工形态根据其使用目的的不同,有了不同的要求。 人工形态根据造型特征可分为具象形态与抽象形态。具象形态是依照客观物象的本来面貌构造的写实,其形态与实际形态相近,反映物象的细节真实和典型性的本质真实。抽象形态不直接模仿显示,是根据原形的概念及意义而创造的观念符号,使人无法直接辩清原始的形象及意义,它是以纯粹的几何观念提升的客观意义的形态,如正方体、球体以及由此衍生的具有单纯特点的形体。 形是构成形态的必要元素,它不仅指物体外形、相貌,还包括了物体的结构形式。宇宙万物虽然千变万化,但其外形都可以解构成点、线、面、体等基本要素。 艺术设计专业论文:浅析校企合作在高校艺术设计专业实践中的作用 论文关键词：校企合作　创意产业　人才培养 论文摘要：以重庆大学艺术学院复合型视觉艺术人才培养模式创新实验区为例，分析学校、企业、政府三方多措并举，实施校企合作对艺术设计专业人才培养的作用。 绪 论 在1998-2008年期间，随着教育改革的不断深入和毕业生就业市场体制的逐步确立，行业间和地区间人才流动更加畅通，就业率却与之出现了强烈反差，其很大一部分原因归结于用人单位对应聘者的实际操作能力的要求日益增高。“截至2010年1月底，‘有专业相关实习’者和‘既有专业相关也有无关实习’者签约率相对较高，本科为40%；而无实习经历的本科生签约率为20%。”（《有实习经历者签约率高两成》，载于《楚天金报》2010年02月04日）“根据麦可思网对2009届大学毕业生实习背景与就业状况的调查，有过实习经历的毕业生薪资水平明显高于从未实习者。从薪资来看，有实习经历的2009届大学毕业生半年后平均月薪高于无实习经历者。”（《实习能让毕业生“加薪”》，载于《北京晚报》2010年07月22日） 以上数据表明，有实习经历的大学毕业生签约率与薪资相对较高。有实习经历的大学生在就业状况上表现较好，可能是实习时掌握的工作能力较强，能更好地满足社会初始岗位的工作要求。目前，越来越多的高校开始逐渐加强实践教学，并联系企业建立实习基地，加强校企合作，以共同培养当今创意产业所需之人才，将具有重大的现实意义。 作为一门交叉学科且实践操作能力强的艺术设计专业，更需要校企合作。本文将以教育部重庆大学复合型视觉人才培养实验区为例，来探讨校企合作中艺术设计人才培养模式的具体目标及具体实践方案，进而揭示出：为使校企合作在综合类高校的艺术设计专业实践环节收益效果更加显著，我们必须从创意产业的需求出发，了解市场需要怎样的人才，从而明确校企合作的人才培养目标，调整综合类高校艺术设计专业的人才培养模式，进而从对校企合作的诸多环节进行改进。 一、校企合作为培养创意产业所需要人才提供了良好的平台 有实习经历的大学毕业生就业率高，这一现象也引起了我们对校企合作中创意产业人才标准的关注。只有分析当下的创意产业特征，了解创意产业对人才的需求，了解校企合作中的矛盾所在，才能更加清晰地认识到在校企合作中创意产业所需求的人才。 首先，就创意产业而言，所谓的人才资源，是掌握较高水平的知识，具有很强的创新能力，能够运用自己的创作技能和手段把特有的表达内容和信息转换、复制、浓缩到新的文化创意产品（服务）中去，并且能够推动该产品（服务）的生产、流通和经营的人才集合体。 在艺术设计活动中有诸多问题，而实践性问题的有效解决是整个设计活动的终极目标。设计实践教学应遵循设计创造的基本规律，深入产业、行业实际，让学生了解生产加工技术和交叉学科知识，通过实践培养学生的创新思维和设计实践能力。具体到高校大学生而言：一是创新能力，能在获得知识和操作技能基础上突破前人模式的独创思维和创造能力；二是人文素质，一方面是指深厚的文化底蕴，另一方面是指文化知识不断更新的能力；三是技术素质，掌握一定的电脑、网络等现代科技知识；四是综合素质，一专多能，做名副其实的复合型人才。艺术设计的专业属性，决定了培养学生创新精神和实际动手能力的必需性。 其次，校企合作是沟通学校和企业，学生和社会的一座有效桥梁，通过专业实习能使高校成为企业技术创新人才的培养基地；为企业技术创新活动提供服务体系；学生又是技术创新的实施者和扩散者。 因此，就校企合作而言，企业拥有生产必须的场地、资金、设备，拥有丰富的生产管理和市场管理经验；高校拥有大批用于开拓的优秀人才，通过校企合作能有效地实现最大化的优势互补。 二、校企合作为综合类高校艺术设计专业人才培养提出了新要求 基于创意产业对人才的需求，重庆大学艺术学院复合型视觉艺术人才培养模式创新试验区调整了其人才培养目标:其拟依托重庆大学艺术学院与普什集团普拉斯包装材料有限公司联合建立的“数字艺术设计实践教学基地”，充分利用重庆大学计算机学院数字艺术博士点的高层次教学与科研基础，将重庆大学艺术人才资源与信息技术优势学科相结合，以艺术与技术复合型人才培养为目标，建立创新型的人才培养模式。2009年经国家教育部、财政部审批，重庆大学复合型视觉艺术人才培养模式创新实验区成功申报国家人才培养模式创新实验区。 就此实验区而言，其充分利用重庆大学综合类高校的优势，即：学科门类齐全、教学资源和师资力量雄厚，软件工程、计算机科学与技术及电子信息工程均为国家级优势特色专业，确保充分利用这些资源进行交叉学科建设，满足现代社会对视觉艺术人才的多元化需求；抓住综合性大学校企合作办学的机遇，学院内设立工作室，将企业项目引进工作室，进行多学科多专业的交流，通过校内工作室团队合作完成；通过新模式的建立逐步开展多层次、多跨度的教学与合作，创新实验教学机制；制定近期目标、中期目标和远期目标，逐步完善培养方案与课程体系，教学手段和方法；由学校领导、企业代表、专家、师生四方共同确定实践基地建设方案，形成具有良好互动关系的教学运行和管理机制；鼓励学生到国外知名高校进行学习与交流，从而吸取先进培养模式和办学理念，不断完善培养模式和教育教学体系；每学期都为学生提供到企业中实习的机会，使其接触到先进的生产设备、生产工艺和管理经验。在连续两年高校就业压力极大的情况下，实验区的各位同学却不同程度受到企业、单位的青睐，工作签约率竟达100%。 事实证明，重庆大学复合型视觉人才培养实验区的人才培养模式，能有效提高学生综合素质，增强学生自信心，提升就业竞争力。因此，综合类高校在新的就业形势下，根据创意产业的需求，转变教育观念，联合企业，发挥校企合作优势，结合学校自身特点制定艺术设计人才培养新目标、新模式将有着重要作用。 三、校企合作效益最大化的再思考 综合类高校校企合作的初衷，是让学生将所学理论知识与企业实践有机结合，整合学校多学科资源并与企业的设备、技术实现优势互补、资源共享，以切实提高学生的综合素质，提高人才的培养质量。艺术设计人才归根究底是社会的人才，应当是学校、企业和国家共同培养的结果，校企合作的效益最大化需要多方面共同努力。 (一)校方明确培养目的，积极走进企业。在校内可建立工作室，确定适当的项目引进工作室进行讨论，团队合作完成，并邀请专家教授进行点评；同时校外联系企业建立长期稳定的合作关系，制定实习计划，走进企业，了解专业相关知识；定期举办讲座与艺术设计大赛，鼓励学生创新思考，并进行学术交流；完善管理以及考核制度，认真贯彻校内外相结合的原则，全面建设与重点发展相结合的原则，以能力培养为主线及产学研相结合的原则；由学校领导、企业代表、师生三方共同确定适合专业发展的实习计划，其包括实习周期、实习内容和实习成果汇报等；强化实结，不能仅仅停留在形式上，而是落实到细节，落实到具体；学校需建设反馈机制，要求学生实习结束后向学校提交实习单位反馈表，进一步跟踪，进行二次反馈，以寻找建设性意见，改进学校的实习工作，从而形成具有良好互动关系的教学运行和管理机制，为形成共享型实训基地打下前期基础；建立基金，对表现突出的学生应给予一定的精神与物质奖励。 （二）企业与校方共同培养人才。首先，要转变观念，担起育人职责。市场主体越来越注重大学生的实践能力，期望在上岗之初就能够很快适应岗位要求的新情况。但实习经验不可能完全在学校完成，企业需要改变自身观念，在校企合作中积极承担起育人职责，树立提前育人、选人意识。在实习环节中，企业管理者可以着重考察个人潜质，也就是应聘者与职位的匹配度，此外还需对其进行必要的专业技能培训，为今后储备人才。其次，企业是大学生专业实践中的第二课堂，因此企业应与校方加强沟通，根据实际情况制定实习计划。一方面，应安排学生在相关专业带岗实习，使其成为用人单位的一员，融入公司团队进行实战演练；另一方面，还应考察其在规定实习周期内的任务完成。 （三）政府措施保障。大学生实践不是校方或是校、企双方的责任，而是社会共同的职责。政府相关部门应搭建校企合作平台，建立相关机制，营造环境，做好校企双向沟通等工作，进一步提高双方主动性，不断深入合作层次。通过为高校大学生推荐实习岗位，有意识地培养学生实践能力，为企业储备人才，进而缓解就业难题；同时给予实习者一定的生活补贴，建立创新基金，鼓励大学生在企业项目中的再创新，为中国的创意产业添砖加瓦。 四、小结 综上所述，随着创意产业的兴起以及其对人才的新要求，就综合类高校的艺术设计专业而言，加强与企业的合作是适应这一趋势的有效途径。校企合作不仅为培养创意产业所需人才提供了良好平台，而且为综合类高校设计专业的人才培养提出了新的要求。因此，综合类高校在艺术设计专业学生的能力和素质培养上，须始终顺应创意产业发展并且依托市场需求，同时明确交叉型、复合型、具备整合创新能力的人才培养目标，适时调整人才培养模式。基于这样的人才培养目标，校方、企业方与政府也应多方面共同努力，树立育人的责任观念，加强校企合作，使综合高校艺术设计人才步入社会后能更快进入工作状态，实现校企合作的效益最大化。 艺术设计专业论文:试析对高职艺术设计专业实训基地建设模式的探索 [论文摘要]为适应当前市场对高职艺术设计人才的需求，培养技能型设计人才，应加大艺术设计专业实践教学的力度，提高学生的实际工作能力。实训基地的建设是实践教学的有力保障，积极探索实训基地建设最佳模式，让实训基地的建设推动人才培养工作的顺利进行。 [论文关键词]高职 艺术设计 实训基地 建设模式 为适应当前市场对高职艺术设计人才的需求，必须探索高职院校艺术设计专业实训基地的建设问题。实训基地的建设是学生能否成为技能型人才的有力保障。实训基地的建设需要内外结合，即校内实训基地与校外实训基地建设的结合。校内实训基地的建设有利于工学结合的顺利进行，校外实训基地的建设有利于学生的顶岗实习。校内实训基地建设要坚持让学生感受真实工作环境的基本原则，以工作过程完整性的要求规划实训基地的总体架构，以实践教学要求设计其内部环境格局；校外实训基地建设则是要和企业结合，以企业的实际工作项目贯穿始终，积极探索生产性实训基地建设的最佳模式。 一、实训基地建设的内涵 教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号文件）指出要校企合作，加强实训、实习基地建设。加强实训基地建设是高职院校改善办学条件、彰显办学特色、提高办学质量的重点。高职教育实训基地建设的内涵就是为社会培养高素质技能型的有用人才，重点培养学生的职业能力。艺术设计专业实训基地建设的内涵就是要为社会和行业培养高素质、高水平，具有一定职业能力的设计人才。 艺术设计专业实训基地有校内和校外之分。校内实训基地是在学校内部进行实训基地建设，如实训室或工作室，是指依托实训室或工作室来进行实践教学。而校外的实训基地要选择和专业联系密切的企业，通过校企合作来达到校外实习的目的。无论是校内还是校外，职业教育的特点要求我们要突出培养学生的职业能力，那就需要在校内实训基地或校外实训基地进行生产性实训的教学。最终达到：一是要实现“工学结合”的生产性实训模式，二是要实现在企业进行“顶岗实习”的生产性实训模式，这样才是真正意义上的生产性实训教学，实训基地建设也才真正起了作用。 二、实训基地建设存在的共性问题 （一）校内实训基地建设存在的共性问题 1.基地建设定位不准。我国的高职教育经过多年的发展总结出拥有功能强大、设施齐全、具有企业化育人环境的校内实训基地，是高职院校办学条件的重要依据之一。但是许多高职院校的实训基地建设不理想，尤其是艺术设计专业的实训基地建设缺少充分的市场调研和论证，导致建设定位不准，缺少长远规划，缺乏相应的生产性实训功能，基地得不到充分利用，只是一个上实训课程的场地而已。 2.基地建设资金投入不足。由于我国内陆地区总体经济实力较弱，对高职院校实训基地建设资金的投入方式也较为单一，及艺术设计专业近几年的扩招使有限的教学资源与学生数量激增之间的矛盾更加突出，更加显得校内实训基地建设资金投入的不足，严重影响了教育教学质量的提高。目前较为突出的问题是：实训场地数量少，不能有效满足所有学生需求；环境布置欠缺，即缺乏生产性环境、企业氛围及专业教学所需的“高、精、尖”教学设备等，这些严重阻碍了高职教育的发展。所以，实训基地的建设要跟上时代的需求，必须加大资金投入力度，以满足实训基地的要求。 3.“双师型”教师队伍相对薄弱。16号文件中强调指出“注重教师队伍的‘双师’结构，改革人事分配和管理制度，加强专兼结合的专业教学团队建设” 。目前我国艺术设计专业“双师”队伍相对薄弱。主要表现在：有学历和职称的专职教师，理论水平较高，但实践能力差，即使有的教师持有其所谓的“双师”证书，但真正的实践水平却很差；而兼职教师一般是从企业聘请来的有实战经验的工作人员，但普遍又缺乏教学经验。所以现在许多高职院校的艺术设计专业的“双师型”教师队伍不尽如人意，急需加强专兼结合的“双师型”专业教学团队的建设。 4.管理制度不完善，质量监控评价不力。在许多高职院校里，艺术设计专业理论教学的质量监控与评价体系已基本健全，但在实践教学方面目前尚未形成成熟的质量监控与评价体系。主要原因是由于不同的实训项目、实训环节等的监控评价更复杂，难以顺利实施。虽有些院校初步建立了校内实训基地管理机制，但不够成熟，不具备普遍意义的指导价值。所以急需构建一套实训基地建设质量评价体系，以促进实践教学的发展。 （二）校外实训基地建设存在的共性问题 同样，在16号文件第五个问题“大力推行工学结合，突出实践能力培养，改革人才培养模式”中明确指出“要积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式”；“探索工学交替、任务驱动、项目导向、顶岗实习等有利于增强学生能力的教学模式”。要做好这些工作，首先要做好“校企合作”模式的校外实训基地建设工作。但艺术设计专业的“校企合作”也存在一些共性问题。 1.制度与运行机制问题。尽管我国对“校企合作”制定了相应的指导方针和政策，但缺乏具体的、操作性较强的法律法规和实施细则，对校企双方在实施“校企合作”中的责、权、利没有较为明确的表达，对积极性高或低的企业也没有相应的鼓励或惩罚，缺乏调动企业参与职业教育积极性的根本措施。艺术设计专业尤其如此，即使有些较为成功的做法也难以深层次推广。所以目前急需建立起能够促进“校企合作”健康发展的运行机制。 2.促进三方“共赢”方面欠缺。主要表现在学校愿与企业合作，而企业却不愿与学校合作，原因在于“校企合作”过程中，校方完成了实践教学的任务，学生进行了实践练习，而企业却认为他们没有什么“好处”，影响了正常生产，费用又得不到合理补偿，没有达到三方“共赢”。就艺术设计专业来说，学生在顶岗实习中因缺乏实践经验，大大影响了设计公司的正常工作，所以公司不愿接收实习的学生，现在需要探讨相关机制和政策，让学校、学生和企业都得到实惠，即三方“共赢”。 3.缺乏协调服务于校企双方的第三方。目前的“校企合作”没有任何组织和机构起到第三方的协调服务作用。“校企合作”只是学校和企业两个利益主体之间的合作（学生只是从体），没有第三方机构进行协调、监督和服务，无法保证“校企合作”的顺利进行。所以需要建立能够服务于双方的一个监督机构，来促进“校企合作”工作的顺利进行。 4.艺术设计行业的特殊性。近些年艺术设计教育的发展推动着艺术设计行业的发展。但由于工作性质的特殊性，一般的设计公司都是较为松散型的管理模式，且一般为中小型的设计公司，所以在“校企合作”方面有一定的难度，尤其在管理模式上很难向大型企业那样去管理，如在实习人数、时间、项目的安排上，都有区别于其他企业的管理模式，所以需要探索一种适合本专业的实训管理模式，以适合本专业的特殊性。 三、对艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究 （一）校内艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究 1.确定校内实训基地的总体框架。艺术设计实训基地的框架有三种分类方法：按照课程类别来分有基础课程实训室和专业课程实训室，如素描实训室、雕塑实训室；按照专业类别来分有平面设计实训室、环艺设计实训室、动漫设计实训室等；教师工作室类别一般是根据教师的专业特长来分，如某教师的平面设计工作室、环境艺术设计工作室等，教师工作室制度在高职院校中还为数不多。当然每个学校都各有自己不同的模式和特点，但总体框架一定要适合本学校的发展。 2.以工作过程为导向，实现设计实训基地的生产性要求。在实训基地的建设中，首先要采取融入企业文化、制度和项目等措施，从实训基地的环境上充分体现企业化，如在实训室里张贴工作流程内容，设计公司的管理制度等，使学生充分体会企业环境。其次，聘用设计公司的工作人员做兼职实训教师，形成一支专兼结合的实训教师队伍。最后，实训平台要以设计公司的工程项目为载体，采用企业化的项目管理方法，让学生按照企业实际的工作方式完成项目。指导教师可以利用管理平台进行实训任务安排，跟踪学生训练进展，并根据实际情况给予相应的指导，充分体现以项目为载体的工学结合人才培养模式。 （二）校外艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究 1.“工学交替”实训模式。“工学交替”是指学生在学校的学习与企业生产实践相互交替，学用结合的模式，“工学交替”在校内外实训基地都可进行，在校外实训基地进行更具真实性。推行这种合作模式，学校和企业要共同制订人才培养方案，使学生能有效进行工与学的互相交替，有效提高学生实际操作能力，使学生走上工作岗位无需“试用期”就能胜任工作，只有这样才能达到“工学交替”的目的。 2.“顶岗实习”实训模式。“顶岗实习”的人才培养模式，也叫“2+1”模式，是指学生前两年在校内学习理论知识，后一年到企业“顶岗实习”进行实训教学的模式。“顶岗实习”的主要目标不仅是理论知识得以巩固，更重要的是培养学生的职业能力。艺术设计专业的“顶岗实习”是把学生安排在设计公司作为设计人员来工作，教师也可到“顶岗实习”的岗位进行指导，并逐步建立和完善“顶岗实习”的管理制度及可持续发展计划。“顶岗实习”是学生毕业前富有成效的一种实习模式。 3.“联合共建”实训模式。“联合共建”模式主要包括校企合作共建专业、共建课程、共建实训基地等。共建专业是由双方骨干人员组成“专业指导委员会”共同建设专业，共同承担教学大纲、人才培养方案、师资队伍建设等职责。共建课程主要是合作开发新课程、进行课程改革等工作。共建实训基地是指由学校提供师资，企业提供场地、资金、设备与技术人员，共同建立生产性实训基地。学生作为企业的“准员工”进入基地学习，企业在基地生产产品，校企双方最终实现利益共享。即学生作为公司的“准员工”工作，学生毕业后企业可优先留用这些“准员工”，学生也有权利优先选择该企业。 四、结束语 高职艺术设计专业教育，应从实训基地的建设内涵、实训项目、师资力量等方面入手，加强实训基地的建设，把实践教学始终贯穿于人才培养过程之中，积极探索实训基地建设的最佳模式，让实训基地的建设推动实用型人才培养工作的顺利进行，把学生培养成行业需求的设计人才。 艺术设计专业论文:试析高校艺术设计专业双师互补结构的办学思路 [论文摘要]艺术设计是实用性相对较强的学科，在操作实际市场项目时要求学生具备较强的创造性、扎实的基本技能并积累较多的实践经验。具备这些专业素养也是学生更好就业的前提。因此，提升学生的实践能力，应逐渐形成双师型互补结构的教学体系，从实际项目中锻炼学生，并提升设计专业自身实力。 [论文关键词]双师互补结构 工作室制 校企联合 艺术设计是实用性相对较强的学科，在中国目前市场需求的强劲推动下，艺术设计产业在市场经济、社会生活中的比重越来越大。在操作实际市场项目时要求学生具备较强的创造性、扎实的基本技能并积累较多的实践经验。这些应具备的专业素养是学生毕业时从学校进入企业公司的敲门砖。而目前艺术设计专业各个高校都在争先创办，发展规模及速度在短短数年内不可估量，势必带来办学的情况参差不齐。专业教学提升学生实践能力，应逐渐形成双师型互补结构的教学体系，从实际项目中锻炼学生，提高就业率和就业质量，将专业做强做大。 一、高校艺术设计实践环节的现状 （一）传统型教学对接市场时所体现的不适应性 目前，大多数高校的艺术设计专业依然采用传统型教学模式，教师往往形成一言堂，照本宣科地向学生灌输专业知识，学生则被动机械地接受信息，这种做法忽视了学生的主体地位，长此以往教师和学生将逐渐失去教与学的兴趣及耐性。而设计专业市场情况更迭迅速，教材的选取经常跟不上实际发展的速度，教师自身专业素养及知识更新往往也非常滞后，特别是大多数教师从学校到学校的一个从业背景，甚至从未参与过实际项目，这样就给实践型人才培养带来了相当大的制约性。教学手段的单一化也是常常存在的问题之一。学生大量时间都待在教室里，而缺少其他环节的辅助。 （二）单师教学实践模式所带来的局限性 由于艺术设计专业在国内兴起较晚，大多不如老专业师资力量发展雄厚，所以很多数院校开设课程都是单师型教学为主，部分实力较强院校率先实行了“单师+工作室制”的教学模式。单师型教学存在的问题就在于教学方式单一，教授过程基本上在课堂上完成，学生课堂之外的学习情况不可把控，有时作业大量占用学生时间，辅导往往无法跟上。实行导师工作室制之后，情况较以前有所改观，但仍然存在很大局限性。首先，即使有些学院实行了工作室制也基本属于一个或一组导师负责管理的单师教学实践模式。其次，单师工作室容易形成学术权威，整个运行往往只有导师一人把控，很多工作室虽然挂牌运行，导师却带领学生进行自己的科研工作，并不一定都用在项目实践教学，加之内部各种机制容易出现不健全，学生实践效果根据工作室情况各有优劣。最后，单师工作室制在进行项目教学时，项目选择往往成为关键前提，并非所有工作室项目运转都很正常，项目类型、复杂难易程度也不可预期，所以学生得到的实践机会是不一样的，受益程度也不尽相同，从工作室进入企业并不见得学生都能够很好地胜任岗位需要。 （三）课程体系的设置对于实践的制约性 根据调查，全国很多高校开办艺术设计按照循序渐进的方式在四年中设置了一整套课程体系，每个学期都分布着不同的课程。但其中各个环节都存在着不利于实践学习的地方。问题较大的方面之一就是每门专业设计课程理论学时及实践学时比值大致在1?4或1?5上下，考核大多为作业形式，这样导致实践学时基本都是在为完成作业而设置，大量的实践学时并没有细化分配到应有的环节，没有真正达到学习实践经验的目的。其次，专业实践类课程的作用没有完全发挥出来，地点往往设置在旅游区，此类课名为考察课，实际操作起来常沦为“旅游课”。再者，就是毕业实习设置相对集中且时间较短，按正常程序学生刚进入公司没多久就要回校进行毕业设计。 目前这种体制下培养出来的设计艺术专业学生大多不能满足直接与职场岗位的对接，进入公司后仍需要一个夹生的再学习过程，这对学生择业及从业都是一种非常不利的情形。 二、双师型教学互补结构实现的前提及优势 双师型教学互补结构即利用内部和外部的师资力量紧密结合、相互协作、取长补短共同完成教学工作。内部师资建设主要是专职教师课堂教学+工作室制，外部则是引入企业或公司，将成熟的技术及市场化的运作模式引入校园，使其与内部力量共同发挥作用，达到双管齐下的作用。 （一）参与各方实现共赢是实现双师型教学结构的前提 双师型教学互补结构的三个参与主体是教师、企业、学生，三方关系相互依存，只有在使三方都获益的情况下，这种结构才有存在的价值和意义。企业与学校联合，最主要看中的是学校新生力量的培养、前沿学术和场地设备等方面的因素。人员培养方面，学校应积极引入企业实训，对学生的专业技能进行能与企业良好对接的培训，当好企业的人才储备基地。前沿学术和场地设备方面则可依靠校内工作室或实验室提供，以此来吸引企业的参与。由于企业的进入，校内导师工作室制会迎来机遇和挑战。市场机遇会随之增加，合作交流机会也会增多。同时，教师会面临来自外部的竞争环境，在有条件的情况下也可参与企业一些实训活动，补充完善自身专业本领。当然，学生仍然是本位，学生不仅可以增强实践能力，选择项目的机会增多，同时，也为更好地就业提供了机会。 （二）双师型教学互补结构的优势 双师型教学互补结构的优势有很多，总结起来大的方面主要有以下几点： 1.更多引入项目教学模式，提升学生实践能力。大量引入实际项目到课堂教学中，实现以学生为本位的教学思路，这样做可避免照本宣科、死套教材的情况出现。项目的前期调研、信息收集、洽谈沟通、设计流程、实施过程及方案评价都在教师的指导下进行，也可让企业导师参与其中，起到更好的引导及把控效果。 2.专业人才的储备。校企联合对在校生进行中长期培训，使其逐渐掌握企业所需要的技能本领，时机一旦成熟，可与企业商议，将学校转化成企业的设计分部，企业拿出一部分项目，在学校教师与企业导师共同管理监控的情况下，由培训后的学生组成团队共同制作，更好地运用实际项目教学模式锻炼学生，提高实践能力。积累一两年实际项目经验后的学生，毕业可直接为企业所用，加速了企业的人才流动和内部环境竞争机制，学校更好地为企业进行了人才培养及储备。 3.学生就业更好地与公司对接。经过双师教学模式培养的学生整体素养较高，就业情况不论是规模还是质量都得到了有效的提升。通过对三百个不同学校培养模式下的学生进行跟踪调查统计，就业质量呈金字塔分布。经过双师培养的学生就业职位的水准相对处于塔尖，单师工作室培养的学生处于中段，传统单师教育的学生处于底端。 4.教师再学习的过程。与企业联合后，教师应积极寻找机会，参与企业进行的培训、实践活动或直接进入企业供职，将自身所学融入市场，更好地为社会服务，同时完善自身知识结构，从实际出发进行教学，使学生更加受益。 5.互补模式降低风险，协调发展。简单依靠单师型无论是校内工作室还是企业导师从事教学实践活动，都会出现局限性和一定的风险。特别是目前艺术设计专业普遍不如老专业发展时间长，实力不够强的时候，学校选择企业，实力强的企业不一定愿意和学校进行合作。如果引入的是规避风险的能力较弱的小企业，一旦企业出现问题，校内的教学实践过程势必受到影响，这时校内培育的工作室就能在一定程度上补充上来，化解风险。同时，还应注意在校内培育多个工作室并引入多个企业，从一定程度上分散风险的出现，使教学实践活动协调发展。 三、实行双师型互补结构的具体措施 （一）建立双师型教学体系 双师型结构教学模式可以分布于多个课程部分，以达到更好的教学效果。比如专业课程部分，牵扯实践内容较多的课程可适量外聘企业导师进入课堂授课，形成校内教师为主体，企业导师为辅的教学团队。也可在同一门课程中，讲授部分由校内教师完成，辅导部分由校内和企业老师共同分担。教学大纲中设计课程应安排评讲作业环节，可同时请企业导师共同参与评图。实践课程部分可与企业联合设置企业实习实训课程，实习效果由企业出具证明，校内可承认学分。毕业实习学生可出现双重选择，或进入校内导师工作室或进入企业。另外，有长期实习意愿的学生，校内工作室和企业应在学生学习之余或寒暑假提供实习机会。毕业设计环节校内和企业导师可联合指导，切实让学生的设计既充满创造性又贴合实战。同时作为辅助教学，学校应根据需要让企业进入学校开办工作室或培训机构，多开展论坛、讲座进行交流。 （二）联合企业在校内外建立实训基地 学校首先应把好关，选择实力较强、有共同目标、拥有较好资源项目、愿意积极投身实践教学的企业作为合作伙伴，积极引入校园。学校利用自身资源为企业在学校建立实训基地提供场地、实验设备。合理利用好课堂之外时间，为学生开办培训、讲座，时机成熟时可开办校内设计研究机构，将企业项目引入校园进行制作，使学校也能从中得到收益。 （三）引入并完善各种机制 由于参与人员群体及数量增多、责任和利益划分变得趋于复杂，因此应引入并完善各种机制，从而使教学事务正常健康可持续发展，达到利益—效能最大化。这其中包括管理机制、竞争机制、激励机制等。首先应完善的是管理机制，应制定各种行之有效的规章制度，对教学实践过程进行把控和监督。应与企业签订合作协议，协议中应明确校企双方所应履行的职责并受到法规保护，以保证教学实践活动正常进行。很多事情双方应齐抓共管，并制定一系列的管理制度。竞争机制的引入是从根本上提升人才培养质量的重要方法之一，只有学生真正具有上进心和紧迫感，才能从根本上扭转强迫学习到自觉学习的局面。通过竞争进入工作室，竞争拿到设计项目机会，竞争就业上岗，竞争选择优秀导师等方法措施在校园营造竞争环境。同时，还应引入一定的激励机制使学生的学习实践充满动力，包括设立奖项和专项基金用以奖励实践成绩突出的学生，成绩优秀者优先进入企业，帮助导师和企业完成项目设计时给予一定的报酬等。 四、总结 艺术设计专业的市场实用性决定了专业想做强做大必须加紧双师型教学互补结构的建设。校内工作室和校企联合两项工作互为补充，要采取两手抓措施抓紧建设，在学校及学院政策方面都要给予一定的政策支持。艺术设计专业也应多向国内外具有较多相关经验的老学科专业和同行进行交流学习，探索适合本专业的教学新路。只有抓紧建设双师型教学互补结构，才能使专业在激烈的市场竞争当中脱颖而出，成为具有影响力的优势专业。 艺术设计专业论文:关于技工学校艺术设计专业特色发展探索 论文关键词：艺术设计；专业建设；特色专业；技工学校 论文摘要：广东岭南现代技工学校在艺术设计专业建设中，坚持以市场需求为导向，以服务就业为宗旨，积极推行5S管理，形成培养良好行为习惯的艺术专业特色；深化教学改革，凸显艺术设计专业教学特色；多样化举办学生成果展，强化展示交流、互动的艺术特色。在此过程中，激励学生参与各种实践活动，学技能、学沟通、学合作、学服务、学奉献，提高学生综合素质。 广东岭南现代技工学校从市场需要出发，结合学校实际，积极探索艺术设计特色专业建设之路。 一、推行5S管理。形成培养良好职业习惯的艺术专业特色 5s管理就是整理、整顿、清扫、清洁、素养五个项目，其最终目的是提升人的品质，养成良好的工作习惯。学校模拟企业文化，推行5s管理，将企业文化融人到校园文化中来，把企业精神融入到学生思想中，让学生养成良好的职业态度和团队协作精神。 艺术设计专业具有灵活性和特殊性，实训场容易脏乱，如画室地板粘着颜料、胶袋、废纸片等，画架摆放凌乱无序。针对艺术设计专业教学特点，把5S管理作为教学的硬要求，如在所有实训室悬挂《实训室管理规定》，制订《实训管理细则》，督促学生按照作业指导书要求严格执行五分钟5s活动的所有内容，即单元课程结束后把画室打扫干净，地面无积水，把作业台、画架、画板、椅子整理归类，并存放在画室四周，作业上墙贴整齐，供师生点评，观摩交流。同时，注重学生职业态度、沟通能力、团队协作精神的培养，将学生的品德发展、潜能开发与美的意识养成，以及掌握基础知识、基本技能有机结合起来。 二、深化教学改革，凸显艺术设计专业教学特色 (一)专业设置贴近市场需求 一是组织教师深入市场调查研究，紧紧围绕就业市场需求，及时调整专业方向，制订相应的教学计划，主动适应市场经济新形势，完善课程体系和教学环节，走产学研结合之路。如近年动漫人才需求处于严重紧缺状态，学校针对人才市场需求增设动漫设计与制作专业，并在广告设计与制作专业中增添Flash、3D动画制作课程，突出本专业的职业核心技能，拓展学生的就业渠道。 二是建立有企业和行业专家参加的专业建设指导委员会，帮助学校制订更加贴近市场的人才培养计划。以“实践”和“应用”为主线构建课程，规划教学内容，培育高素质的技术应用型人才。 三是建立毕业生信息反馈机制。坚持做好“人才需求调查报告”、“毕业生跟踪调查报告”及“用人单位意见的调查”等工作，检验培养目标和人才培养规格是否适应社会对人才的需求，哪些教学内容要增加，哪些能力要加强，为教学改革提供依据。 (二)围绕职业能力培养改革课程内容 适当压缩基础课，加快从绘画基础到设计基础的转化进程。在素描、色彩等专业基础课中，改革教学内容，加大设计素描和设计色彩内容的比例，加快学生设计能力的形成。实训项目，把校内成绩考核与企业实践考核相结合，使专业基础课、专业技能课符合职业技术人才的培养要求。 针对电脑制作员需求量大的情况，加强电脑设计课程群的建设，涵盖艺术设计中最通用、最实用的设计软件系列，并根据市场岗位需求特点，确立本专业的职业核心技能——电脑设计能力。围绕职业核心能力的形成，构建符合培养目标的理论教学和实践教学体系，让软件教学与专业技能课紧密结合。调整教学计划中各类课程安排的顺序，把考证课程作为精品课程进行开发，在保证考证通过率的同时更注重学生软件运用能力的提升。 (三)实行工学交替、任务驱动、项目导向的教学模式 推行“双证书”制度，改革教学方法和手段，融“教、学、做”为一体，强化职业技能训练。指定专人负责组织学生参加校内外的高水平专业竞赛，与合作企业联合举办专业设计大赛，增强学生的学习兴趣，提高学生的社会竞争力。 重点加强校内专业实训基地建设，实现从传统的课堂教学模式转向学习工场模式，突出“基础训练扎实、电脑设计运用能力强、具有创新精神”的特点。深化教学改革，融“教、学、做”为一体，培养学生的创新思维能力、市场知识与行业活动能力。 (四)建立“校企互动”人才培养模式 彻底打破传统教学模式，构建新的课程体系，增加实践时间和动手机会。实施“校企互动”人才培养方案的改革，建设优质核心课程，探讨生产性实训方式，重构教学、管理及评价体系。紧密结合地方经济和社会发展需求，本着“合理互惠、合作双赢”的基本原则，采取“走出去”与“请进来”的基本途径寻找合作企业。通过校企合作，引进企业行业设施、技术、师资，共建专业实训基地，让企业行业以办学者的身份直接参与办学全过程，实现办学经费的有效投入和教育资源的优化配置，达到优势互补、利益均沾、合作共赢的目的。 (五)制订切实可行的实习实训实施方案 一年级贴近市场、接近市场、了解和熟悉市场；二年级走进市场，到企业现场教学；三年级融入市场，到企业上岗实习突教学过程的实践性、开放性和职业性，把实践教学贯穿于整个教学过稃的始终。 (六)组建素质良好、专兼结合的双师型师资队伍 邀请用人单位的专业技术人员、管理人员来校讲座，聘请企业总裁及有经验的设计师或有成就的毕业生担任客率讲师；组织教师利用假期到企业学习和开展专业技术服务，同时鼓励教师积极参加校内外的科研、教改等工作，促进教师业务水平的提高。 三、多样化举办学生设计作品展。强化展示交流、互动的艺术特色 一是邀请毕业生回校举办艺术设计作品汇报展，让在校学牛参观、学习，鼓励更多的学生创作更好的作品，同时提供一个艺术设计与创作的交流平台， 二是在校师生举办展示观摩，如期中教学成果汇报展，阶段式课程学习汇报展，整体课程结束汇报展，单元课程结束汇报展，书法、摄影、设计作品等。展出作品应形式多样，涵盖艺术设计专业所有课程，如广告设计、编排设计、居住空间设计、素描、速写、色彩、装饰艺术、摄影、制冈、家具设计、Photoshop、CorelDraw等多个领域，学科所有课程内容均可作为展示交流的内容。 艺术设计专业论文:试论高职电脑艺术设计专业教学改革探索与实践 【论文关键词】高职　电脑艺术设计　教学改革　探索实践 【论文摘要】随着我国全面进入全球化时代和高科技网络信息对人们生活方方面面的渗透，电脑艺术设计行业也迎来了行业极速发展的春天。高职院校如何着眼于培养具有极佳综合素质和全新专业设计理念并能与国际接轨的优秀设计人才，更好的服务社会发展和经济建设，是摆在我们面前的一个全新课题。本文总结介绍近年来的教学改革所取得的成功经验。对当前高职教育改革向深层次推进提供现实参考理论依据。 高职院校艺术设计教育是我国高职教育体系的重要组成部分。电脑艺术设计专业在我国起步较晚，一直以来沿袭学科式的课程教学所呈现的矛盾十分突出，因此学院于2010年全面启动电脑艺术设计专业教育教学改革。改革的具体思路是，在全面贯彻国家教育方针和教育部有关高等职业技术教育的文件精神，按照高等职业教育的教学规律，以人才市场需求为导向，以培养电脑艺术设计应用型专门人才为根本任务。 改革实践以来，我们在更新教育教学思想、改革人才培养方案、改革教学内容和课程体系、探索人才培养模式、完善教学条件、加强师资队伍建设等方面，做了大量细致的工作，取得了一定的成绩。下面就分别论述改革的具体做法。 一、更新教育教学思想 教育教学思想的改革与更新，是教育教学改革的先导和首要任务。为了从根本上摒弃传统的教育思想，树立全新的教育观念，院教学办公室组织本教研室全体老师，认真学习国家教育部和省教育厅领导有关高等职业教育的重要讲话，学习有关高等学校开展教育教学改革的经验，并反复开展讨论，从而实现了以下转变：在教育理念上，由片面强调专业教育向注重全面素质教育转变；在理论教学上，由重知识传授向重智能培养转变；在实践教学上，由理论向提高动手能力、培养创新精神转变；在教学方式上，由教师单向传授向师生互动教学转变；在培养途径上，由单纯的学校培养向产学研结合、学校与社会合作培养转变；在成绩考核目的上，由检验知识掌握向检验思维能力和创新意识转变。我们深信，教育教学思想和观念的这一系列转变，对于专业的建设和发展，必将产生深远的影响。 二、改革人才培养方案 人才培养方案主要由专业教学计划来体现，是人才培养工作的总体设计和实施蓝图，改革人才培养方案是教学改革的极其重要的组成部分，本着教学必须适应市场的需求和发展的原则，在教学改革过程中，组织专业教师到国内相对发达的城市，对电脑艺术设计行业进行了考察。考察中了解到电脑艺术设计业将走向自然与科学的发展趋势，在电脑艺术设计中突出地方性及民族性，因此电脑艺术设计的个性化与多元化将成为未来设计师全方位考虑的问题。这些最直接，最感性的市场信息，为更合理地开展专业教学改革，提供了有力的事实根据。 通过专业考察我们懂得必须使人才的培养与市场的需求更协调，市场可以促进教育教学的改革，为培养人才指出明确的方向；同时教育的明晰方向与培养业绩，又能为市场提供更切合实际的人才，特别是能起较好导向作用的优秀电脑艺术设计工作群体，更好地实现教育与市场良好的互动，为电脑艺术设计事业和电脑艺术设计教育事业，提供良好的协作和开阔的发展空间。[1] 在考察中我们先后在电脑艺术设计公司、动画设计等公司进行了较长时间的教学实践学习，老师们获得了宝贵的实践教育信息。同时我系把本专业教学计划和课程教学大纲带到所考察的企业单位，就课程设置、授课时数、实践实习活动等请他们提出宝贵意见，这为顺应市场需要，进行教学改革起到了很大的推动作用。 为使人才培养更好地适应市场需求，在调研的基础上，我们对高职电脑艺术设计专业方向进行了改革，对教学计划和课程设置进行了重新调整，注重实践动手能力的培养，并相应地调整了课时分配。重新制订的专业教学计划，将课程分为公共课程、专业理论课程、专业实践课程以及选修课程四大部分，实现了课程模块化，综合考虑了对学生必须的文化科学基础知识，必须的专业理论基础以及较强的专业技能的培养要求，具有以职业能力培养为中心，注重全面素质教育的特点。[2]可以说，改革后的人才培养方案，更能反映高等职业教育的性质，更加切合电脑艺术设计专业的实际。 三、改革教学内容和课程体系 教学内容和课程体系的改革，是实现人才培养目标的关键，是教学改革的重点和难点。经过几年的教改方案实施并综合市场调研所反馈的信息，我系改革了原有陈旧的课程和脱离实际的教学内容，根据新的专业培养目标和电脑艺术设计的专业特点，建立了有利于培养学生独立分析问题、解决问题的能力及创新思维、创新能力和专业技术应用能力的教学内容和课程体系。这种全新的体系，打破了学科上的限制，以专业应用能力为主线，增强了专业理论与专业实践能力应用的新内容，并对相应的课程进行了调整，开发了新的课程和实训项目，基本完成了从旧的教学体系向新的专业模块式教学体系的转变。变从前的公共理论课、专业基础课、专业课三大模块为公共理论课、专业基础课、专业实践课、核心技术课和考证课五大模块。每个模块之间及课程的设置都根据了需要进行了调整。此外，我们对一些原有知识结构较复杂的课程进行了拆分，拆分后的课程，避免了以前教师教学广而不全和学生学习杂而不精的弊端。拆分之前的课程，教师往往难以在单元教学中突出课程的重点与特点，容易忽视课程实践教学，学生在学习完课程后，普遍感觉理论知识吸收不全面，实践动手能力较弱。拆分后的课程无论在理论教学上，还是实践能力培养上都有明显的针对性与适应性，有利于学生逐步地掌握各个教学环节的理论知识与应用技术，完全符合市场对人才实践技能的要求。改革后的教学内容体系，能够正确地反映电脑艺术设计专业领域的前瞻性、科学性和全面性，有利于培养学生专业理论知识、基本实践能力与操作能力，形成理论与实践结合、专业技能与专业素质有机结合的实践型教学内容体系。 四、探索人才培养模式 高等职业学院要培养技术应用型专门人才，就必须建立全新的人才培养模式，而高职院校人才培养的主要模式则是产学结合，即学校和企业、和生产单位、和社会合作培养人才。基于这一认识，我系根据电脑艺术设计专业的实用性特点，以市场为依托，结合专业理论知识的教学，大力加强了实践教学环节，把实践教学的平台放到了企业、放到了生产现场。[3]通过实践教学手段的实施，使学生在校期间，紧密与社会接触，积累了大量的实践工作经验，为今后毕业无需岗前培训、零距离上岗打下了坚实的基础。教学途径的改革，彻底地改变了传统设计教学模式，建立全新的专业模块式教学理论，完成了使电脑艺术设计专业教改良性发展的教学计划与教学大纲，制定了相应的教学规章制度和学生管理制度，建立和完善了电脑艺术设计专业的专业理论和专业技能应用培养为主的教学手段。通过教学手段的改革，有利于教学改革进程的有目的进行，有利于教改工作的正常开展，完全符合职业教育教学改革要求。 人才培养是教学改革最后的成果体现，在人才培养方面，我们一直坚持发扬艺术设计教学的特色，以培养服务于生产第一线工作岗位的人才为目标，改革原有脱离社会和人自身发展需要的、单一的人才培养模式，建立起主动适应行业需要，有利于全面推进素质教育、人自身全面发展和可持续发展、体现高等职业教育基本特征、特色鲜明的人才培养模式。在教学过程中，注重能力的培养，通过实习基地的实践教学，使学生除具备较扎实的专业理论基础外还具备较全面的专业相关实践技能。依据实践教学手段要求，我系组织电脑艺术设计各班级进行了全面的实践课程学习，取得了良好的教学效果，在社会上也形成了一定的影响。通过以上人才培养模式的改革，使电脑艺术设计专业的学生一毕业，无需经过任何岗前培训即可走上相应的工作岗位，为工作单位直接创造社会价值，深受用人单位的好评。据教育厅毕业统计反馈结果，本专业的应届毕业生就业率达96%以上，并且逐步地发展成为各单位业务骨干。这说明这种人才培养模式符合职业技术教育的基本规律，并且在注重创新能力和综合素质的培养、精专业技能、重个性发展方面形成了自己的特色，是一种全新的人才培养模式。 五、完善教学条件 完善的教学条件是教学改革的重要基础，是专业做大、做强的必要条件。在专业基础设施的建设上，我院加大了资金投入，保证了教学改革经费的及时到位，增大了正常教学投入和设备投入的比例，并安排了专项的建设经费。电脑艺术设计专业在原有的基础上，改造和建设系统、配套、高效的校内实践教学场所和校外实践实习基地，加强了实践教学环节，为培养学生的实践动手能力和掌握服务于生产第一线的工作技能提供了广泛而全面的教学平台。一年来，我院建成了具有相当规模的电脑艺术设计工作室，完成了两个计算机实验机房的建设。为加强直观教学，建设了电脑艺术设计工作室、画室、四间多媒体演示教室、计算机设计中心、摄影工作室、喷绘实验室的建设，使校内实训场所基本满足该专业的教学需求。在建设校内实训场所的同时，我系与省内外一些有影响力的相关企业达成了合作协议，建立了毕加索艺术设计工作室、江西南昌巅峰设计有限公司、江西美华建筑装饰有限公司、江西尚美装饰工程有限公司、江西江艺设计有限公司等一批校外实习基地，完全能够满足电脑艺术设计专业校外实习教学。 另外，我院根据教学改革的实际需要，健全了教材和教具使用制度，在解决一些新设课程教材缺乏的问题上，实行选用和自编相结合，建设与国际接轨的优化配套的、高质量的、具有鲜明高等职业教育特色的专业理论和实践教材体系，完全符合国家高等职业院校教学要求和省教委教学改革要求。一年以来，我院根据市场需要，并与实践教学相结合，组织教师自编了一系列的专业实训教材，其中有《标志设计》、《CIS设计》、《3DSMAX》、《AUTOCAD》、《室内装饰设计与工程》等，通过自编教材的使用，教师能够更符合实际地进行教学，学生也普遍反映教材更易于理解和接受。 通过教学基础设施的不断建设，既满足了电脑艺术设计专业的教学需要，也保证该专业可持续发展的能力，实现了教学改革的最初目的。 六、加强师资队伍建设 建设一支师德良好、具有较广博的文化修养且精通专业知识和技能、懂得教育规律且有较高教学水平和丰富实践经验的“双师型”师资队伍，是办好高等职业教育的重要保证，是专业教学改革的重要任务。一年来，我们在优化师资队伍结构，造就“双师型”教师等方面做了一定的工作，收到了较好的成效。我们从企业与院校共引进专业教师3名，委派在职教师进修培训5人次，并不断地要求教师进行知识更新。在保证教学质量的前提下，鼓励专业教师参与大量的实体工程项目建设，通过实体项目提高教师的实践教学水平，使其具备双师型教师素质。目前我系全部取得硕士研究生学位，另外从企业柔性引进教师5人。聘请校外副高职称教师8人，大部分教师具有双师型素质。在师资力量雄厚的基础上，建立起一支适应高等职业教育特点的素质优良、结构合理、专兼结合、特点鲜明的高水平“双师素质型”师资队伍。[4]并且改革了过去那种只注重工作管理方式，机械完成教学任务的教学程序，提高管理质量和效益，促进了师资队伍的健康发展。 在省教育厅大力开展教研教改方针的指导下，为提高教师教学水平，我们积极组织教师开展教研活动。在电脑艺术设计专业的教学方法上，改变了以往比较单一的以教师为主体的教学模式，构建了以学生为主体、教师为主导、社会需求为根本的全新教学模式。在具体教学上，深入而全面地开展了课堂师生互动教学方法的研究，采用启发式、引导式、发现式等素质培养为主的教学方法，摒弃了以往传统的说教式体系，提高了学生的学习积极性和主动性，增强了学生的独立思考能力和创新能力。例如：我院为尝试教学方法的改革，组建电脑艺术设计工作室，通过电脑艺术设计工作室，为学生提供一个实践的场所，一改传统课堂内所完成的教学，让学生参与电脑艺术设计相关课题的研究与制作。全新的教学方法与传统的作坊式教学结合，既丰富了教师的实践教学经验，也能使学生在校内完成一系列实践培训，进一步加强了动手能力。另外利用“电脑艺术工作室”进行实践教学，使学生在课程学习内充分掌握各种应用方法和技巧，同时也对电脑艺术市场的发展规律有了一定的了解。通过一系列的改革和完善，几年来，本专业在教学方法的改革上基本形成了一套有明显专业特点的完整教学体系，在采用现代化的教学手段、提高教学效率、注重学生素质培养、全面提高学生知识结构水平和能力结构水平，使之真正掌握本专业的理论知识和实践综合能力上，取得了初步成效。 在教学研究方面，经过一年的教学改革，我系在教改科研上优先试点、专业立项，学院制定了专门的奖励措施，形成激励机制，鼓励教师刻苦钻研、早出成果、多出成果，使专业教师不仅在教学上取得了应有的成绩，同时在教学研究上也有巨大的成果。 艺术设计专业论文:高职艺术设计专业创业模式探究 摘 要 随着艺术教育模式的不断更新、发展，传统的教育理念已不能满足市场化的需求，因此实施创新创业教育已然成为一种趋势。创新创业型教育模式是一种积极的、打破常规的教育新模式，它旨在于：灌输给艺术设计专业学生一种全新的学习理念，培养他们的创业意识，意识到“以创业带动就业”的重要性，增加创业途径，提高创业能力，培养顺应地方经济建设和社会发展需求的开拓型艺术设计的高级人才。 关键词 教育模式 艺术设计专业 创业意识 创业能力 1 富有创新精神、创业能力的高职艺术设计专业课程的设置 目前我国艺术设计专业的教育出现了学生的基本设计功底薄弱，专业课程设置内容与社会需求有脱节现象，原先教学模式不能满足专业的教学的需要，教师的教学积极性不高，不能很好地与学生互动，学习氛围不够浓厚等等问题。因此改革高职艺术设计专业课程，设置富有创新精神、创业能力的课程是当今艺术设计教育专业的必然趋势。 创新创业教育是一种新型的人才培养模式，将它纳入艺术专业的课程设置体系中，着重培养艺术设计生的综合创新能力。 高职艺术设计专业在课程设置上，要结合创新创业教育思想，为培养能设计、善制图、精工艺的设计等不同层面的人才，适应当代经济发展的需要。 1.1 以就业、创业为导向设置课程 首先，把艺术设计的就业市场需求放在第一位，努力挖掘创业途径，它的课程设置要看准艺术设计专业从业职业的具体岗位，要直接与就业方向、有效的创业途径直接挂钩，这些内容都要在课程中清晰呈现。其次，应该根据职业本身，以及创业过程所具备的态度、知识、能力等来设置课程的内容和性质。职业本身需要的专门技术技能都必须依据在具体行业中分析熟练程度和职业标准的具体结果来下定论，这样使得教学更贴近职业发展的需要以及就业、创业的要求。再次，要在学生学好专业知识的基础上，兼顾学生自由选择就业、创业的灵活性合理设置课程。 1.2 以职业标准为导向设置课程 以工作任务为线索，以职业标准为导向，将所要完成的设计项目需要的知识、能力、态度重新整合，开发任务，引领课程，制定专业课程的新标准，引入优秀企业先进的管理理念，以学生完成设计任务与训练为目标，从而培养学生的制作能力、设计能力、协调能力、创新能力等，最大限度地实现学生专业与职业对接、学历证书和职业资格证书对接、专业培养与社会需求对接、人才素质与业界要求对接。 1.3 以人才培养为导向、技能训练为本位设置课程 高职艺术设计专业应围绕以人才培养为目标，以技能训练为本位，系统地设置课程内容。课程设置的基础是专业分析，此专业有明确的职业目标、能力要求。艺术设计课程要以该专业技术的应用方向和应用到的岗位能创造的价值为主线进行设置，尤其要围绕核心的专业能力来合理安排。课程的主要内容应包括该专业技术的发展方向和相关技能的改进，及时补充最新的技术，工艺，一改以往的内容陈旧，知识更新缓慢，与现代企业发展脱节等 象，使得课程设置与教学内容跟上企业、公司的发展的步伐。① 2 创建创业能力训练的教学实践平台 艺术设计本身具有实践性很强的特点，只有通过反复的实践，才能有所提高，这就对教师的培养模式提出了新的要求，要重视培养学生创新力和实践能力，教会学生到实践基地捕捉创作灵感，引导学生进行新的探索，最大限度发挥其自身的优势，进行艺术创作。此外，高校还应该建立艺术设计专业与相关的企业之间的合作关系，为学生提供实践基地，使得学生能够做到理论与实践相结合，提升实践能力。只有通过不断地实践，学生才能更清楚地认识艺术设计专业与设计相关行业的最新发展趋势，以便做出适当的调整，适应社会发展的需要。② 创业实践是一种最能体现创新创业教育（下转第105页）（上接第59页）特点的一种行之有效的实践训练方式，其关键点在于创业实践活动对创业者基本素质的形成起到决定性的作用。它是创新创业教育体系的重要组成部分，也是高职人才培养的必不可少的内容。对于高职艺术设计专业而言，艺术设计行业具有资金投入相对较少，可拓展面较广，市场运作更加简便，发展潜力比较大等行业特点，高职艺术设计专业的人才进行创业具有得天独厚的优势，创业型人才的培养关键在于创业实践平台的构建、支持，以及与相关企业的交流、合作，从中学到创业的真本领。 学校是创业教育的实践者，对于高职院校而言，可以组织丰富多彩的教学实践活动，加强学生的创业意识，增加学生接触具体行业创业的机会，激发学生的创业激情，培养学生的创业能力。 2.1 采用项目教学方法 让学生参加企业的实际项目，学生利用所学的专业知识，在客观的市场条件下，依据企业的运作方式完成具体项目的设计，让学生深切地感受市场环境的真实性，了解市场具体、真实的需求。通过亲自体验实践项目，学生的创造性得到提高，解决问题的能力也得到提升，学生与学校互相配合，实现双赢。 2.2 加强学生实战训练 在平时的艺术专业教学中，做到理论与实践的紧密结合，用一些公司、企业实际案例，激发学生的兴趣，引导他们学习。通过模拟真实的情境，全面提高学生的设计能力，进而提高他们的创业能力。 2.3 学校组织开展“创业论坛” 论坛主要为学生提供相互讨论、交流的平台，论坛主要以创业信息为主，包括创业讨论、创业经历、创业项目等相关内容。学生积极在创业论坛发言，老师加以指导，为学生提供专业咨询， 改进论坛的建设。学校可以聘请校友、创业成功人士来学校介绍创业成功的经验，与学生们近距离交流，使得学生收益更大。有条件的高职院校还可以组织论坛成员外出实习，切身体验创业过程，可以培养他们形成强烈的团队意识，与他人合作的能力以及独立的工作能力，良好的职业道德和敬业精神。 2.4 积极参加各种创业竞赛 学生在各种创业竞赛的过程中，需要不断完善自身的知识储备，提升实践能力。这个过程要不断地巩固所学的知识，同时也能学到新的实战知识，激发了学生的创业热情，为今后的创业打好扎实的基础。③ 3 结语 在高校毕业生就业压力日趋激烈的今天，学校培养学生要一改以往的培养模式，树立“以创业带动就业”的意识来培养学生，高职院校尤其需要这种培养人才的模式。艺术设计专业本身就有很强的实践性，加上教学创业模式的正确引导，将会培养出更适合企业和社会需要的设计人才，以及优秀创业型人才，这将会对我国的艺术设计教育做出巨大的贡献。 艺术设计专业论文:艺术设计专业民俗采风课程的现状及改革 【内容摘要】民俗采风是艺术设计专业教学中重要的艺术实践课程，此课程信息量大，涵盖知识面广，综合性强且实践性要求极高。在目前的民俗采风教学中，存在着如授课内容与学科性质脱节、目标不明确、教学方式和内容单一、教学效率偏低等问题，文章就这些教学中存在的问题提出了若干改革方案。 【关键词】民俗采风 艺术设计 教学 改革 民俗采风这门课程在艺术设计学科教学中有着非常重要的作用，其是艺术设计类学生第一门具有“游学”性质的艺术实践课程，最直接体现了“读万卷书行万里路”的学习方式，最易使学生形成直观且深刻的感受。其包含有造型、色彩、材料、工艺、美学、民俗等众多内容，因此课程信息量大，涵盖知识面广，综合性强且实践性要求极高。几乎所有学校都会强调培养学生在民俗采风中的观察、感悟与体会以及表达的能力，但作为低年级的学生，刚刚脱离了应试型的高考模式，并未有更深刻而敏锐的艺术感觉，尤其缺乏这种游学方式的学习经验，如果没有教师的引导，会出现盲目学习的现象。另外，由于现在艺术教育中师生配比率低，在民俗采风中往往一个教师需要带10—20多个学生，而在艺术实践中最重要的就是个性特征的表达，每个学生关注和感兴趣的点是各不相同的，这就更需要教师不能以一种“大锅饭”的模式来教学，要在阐述艺术普遍性规律的同时，关注和鼓励学生个性思维的发挥和扩展。任课教师要有效地安排每个阶段的学习内容，并注重环环相扣，将知识系统化、综合化地教授给学生，引导学生按照有序的思路独立思考，深入研究。 就目前艺术设计专业的民俗采风教学而言，存在着许多问题。首先是授课内容与学科性质脱节，目标不明确，主要表现为，大量艺术院校设计专业在民俗采风课程教学中重心偏向写生，甚至于将民俗采风课程等同于风景写生课程，这种完全倾向于绘画的教学内容与国油版等纯艺术专业的课程内容相差无几，丝毫不能凸显设计类专业的学科特点，非常不利于学生在采风过程中理解本专业性质和建构未来专业学习目标，完全处于纯技巧的盲目练习状态中。笔者教授民俗采风课多年，每次在民俗采风基地都会接触来自全国各地的大批艺术院校，发现大量艺术设计类学生在写生基地的训练内容都是以速写、素描、色彩建筑或风景习作为主，很难发现具有设计性表达的训练内容，即便是绘画习作，也不注重形式感和设计意味。所以常常会出现满目皆是常规意义的写生习作，根本分辨不出那些学生是学什么专业的。 其次，教学方式和内容单一，教学效率偏低。由于民俗采风的最大特点是深入历史文化和地域文化浓郁的地方进行实地和现场考察和学习，这远比书本上和网络上获得的知识更具直观性。所以教师的教学方式应有别于课堂上的教学方式，单一的传统讲授方式是不足以让学生更深刻地获得现场的经验的。而在教学内容上更不能仅限于绘画原理和技巧的范畴，还要注重在美学、民俗学、工艺美术理论方面对学生进行讲解，这有助于学生对绘画对象的体会和表达，更重要的是这些教学内容真正体现了民俗采风课程实地考察的价值。另外，教学效率偏低的现象多反映为不能合理安排好整个授课计划，教学目的不明确。民俗采风课程的整个教学时长一般为三周，在百余课时内如何让学生掌握上述的综合性内容是教学目的的关键所在。整体课程解决什么问题、课程的阶段性训练的分配、阶段之间的衔接，都是应引起足够重视的问题，针对上述问题，笔者提出以下相关改革方案。 一、做好前期课程的衔接工作 首先，作为造型基础内容的课程，可以在民俗采风课之前设置一定数量的风景写生课程，让学生提早进入能熟练表达风景对象的状态，避免占用采风过程中大量时间解决造型基础问题。大部分院校将民俗采风课程设置在大学二年级上学期甚至大学一年级下学期，这些经历着应试高考学习模式成长起来的学生少有涉及风景写生的经验，很多学生在民俗采风课程的前期无法适应风景写生的训练模式，甚至于出现采风过程中学生用大量时间临摹的方法解决写生技巧和方法的现象，这实在是对时间和资源的浪费。而且学生因为技巧的不熟练必然占用大量时间来学习这些技巧，根本无暇顾及这门课所涵盖的其他内容和知识点，最终就会将一门多彩的民俗采风课学成了一门风景写生课。如果前期开设一些风景写生课就能很好地解决这一问题，且使学生保持轻松自信的学习状态，也有利 激发兴趣，更好地发挥细致观察研究的能力和创作力。其次，在民俗采风课程的前期安排相关地域的工艺美术史论课程和相应地域的民间艺术理论课程。作为民俗采风，民间文化和艺术形态是重要的考察内容，学生如果不做足相关的功课，对当地文化和艺术形态一无所知，无疑对于这门课程的学习会形成巨大的障碍。有条件的院校可以在民俗采风前穿插民间艺术类课程或者工艺美术史论课程，这样既能解决民俗采风课的理论背景缺失问题，又能避免民间美术和工艺史论课程中学生无法获得直观感受而导致纸上谈兵的现象，可谓一举两得。 二、做好教学过程中的改革工作 首先，一定要改变和扩宽教学思路。艺术设计专业民俗采风课程的教学思路要改革必须打破“采风等于写生”的观念。这是大部分院校的艺术设计专业民俗采风课程的通病。长久以来，这种“白天学生画，晚上教师讲，从头画到尾”的教学模式完全违背了艺术设计专业民俗采风课程开设的初衷。作为教师应该有一个清醒的认识，就是让学生在这门课的学习中不仅仅是收获绘画技巧，或是完成一幅好的风景作品，更应该教会学生如何欣赏民间艺术形态，如何挖掘民间艺术语言，如何在文化和历史的背景下研究工艺美术，以及如何从传统民间的艺术形态中来了解设计、感知设计，这门课程最终是学生对未来学习和工作的素材储备和灵感之源，绝不是枯燥无味的技巧训练。 其次，运用各种手段充分发挥“游学”的优势。民俗采风让学生亲身感受到历史与文化，置身于美之中，这是游学式的教学模式所特有的优势。教师在教学过程中一定要充分发挥这个优势，在具体教学过程中防止“学而不游”和“游而不学”的现象。所谓“学而不游”是学生单纯依赖既有的书本知识，不进行实践性的细致考察。“游而不学”指学生缺乏对考察内容和目标的了解，不进行理论上的总结和研究。这就要求教学过程中教师要明确教学内容和目标，让学生明白这门课最终要完成什么，重点是什么；教师要丰富教学方法，让学生产生兴趣，并能形象、深刻地接受知识点；教师要合理安排好共性教学和个体教学之间的关系，在理论讲授之后适当安排实践性的小课题，让学生以个体或团队的形式深入考察地点进行各自兴趣点的研究。 再次，积极引导学生的发现和创造力。民俗采风的最终目的是为了让学生从僵硬的书本理论中跳脱出来，真正走进现实鲜活的民俗艺术形态中，学会在现实中去融会贯通书本里的艺术规律，更要训练从现实生活中挖掘和提炼美的能力。 三、将民俗采风后期的展览汇报作为课程训练的重要内容 大部分院校在民俗采风课程完毕之后会进行相关的作品展示和汇报工作，大家都是以橱窗展示的形式进行作品的展示，这实际上是放弃了对学生进行创意训练的一个大好机会。众所周知，作品最终效果的呈现与展示的效果息息相关，且作品的最终展示效果才真正意味着整个创作过程的结束。所以在民俗采风过程中，应该将自主设计作品展示形式作为课程的内容之一，而不应该将这部分内容割裂出去。在展示形式上，应该鼓励学生以新颖且具有设计感的展示方式来进行，避免常规传统的橱窗展示方法，在这个环节，学生将更深化自己对于课程的认知理解和表达，并能综合运用形式与构成、材料与施工工艺、展示设计、版式设计等诸多知识点进行综合型的创造，而且这一环节也最能体现设计专业学生在民俗采风课程中的综合素质。 综上所述，艺术设计专业民俗采风课程是一门课程信息量大、涵盖知识面广、综合性强且实践性要求极高的课程，对于目前此课程的教学定位、理念和方式方法都需要进行改革，只有这样才能真正使民俗采风这门课程发挥其应有的作用，使学生在课程中实实在在地受益。 作者单位：武汉工程大学艺术设计学院 艺术设计专业论文:创意产业背景下艺术设计专业美术基础课教学模式的创新研究 摘要 伴随着我国文化创意产业的快速发展, 创意产业对于艺术设计相关人才的需求日益增加。创意产业的发展需要专业人才的支撑，所以艺术设计人才的美术基础课教学模式的改革需要随时代的发展要求而完善, 更要着重以培养学生的创新能力与实践能力为目标，因为这些正是文化创意产业能否实现可持续发展的动力源泉。 关键词 创意产业 艺术设计 基础课 一、引言 中国目前是一个以加工制造为主要产业的发展中国家，要想处于产业链的上游就一定需要文化创意产业的支撑，所以大力发展文化创意产业已经成为了国策。那么如何培养有创新能力的适合人才，将成为当前艺术设计教育的重要问题，也是创意产业可持续发展的动力源泉。而做为艺术设计人才培养根基的美术基础课改革就显得尤为重要。 二、 创意产业概述 在全球经济一体化的背景下，创意产业得到快速的发展，已经成为当今国际经济、社会文化发展的驱动器。在全球范围内，创意产业在推动国家和地区经济结构的转型、区域经济的复兴等方面都有明显的影响力。 “创意产业”已经成为继“知识经济”、“信息时代”之后的学术领域又一个重要的研究命题。短短几年时间里，创意产业就从新概念的整合到付诸实践，又从发达国家迅速普及到发展中国家。创意产业是以科技、文化和智慧的结合为前提，再通过知识产权手段生成产业，以创造经济效益和文化效益为目的的新经济形式。21 世纪的竞争将不仅是经济的竞争，军事的竞争，也是文化创意的竞争; 市场竞争也从以产品竞争为主转为文化创意之争。 三 、文化创意产业背景下的艺术设计专业教育发展现状分析我国目前要发展创意产业，最关键的困难就是缺乏优秀的创意人才。一个方面是人才过剩，根据国家人力资源和社会保障部统计的资料显示：2011 年中国大学应届毕业生就约660 万左右。另一个方面却是创意市场人才非常缺乏，供需比严重的失衡。 艺术设计教育规模的迅速扩大与国家教育的宏观政策有关，也反映了社会对艺术人才的需求，对于艺术设计教育发展而言是有积极意义的。但在大规模发展的背后，也有不少表现出来的严重问题：比如设计艺术基础教育体系、培养模式与日标没有与时代同步发展。也需要建立一种规范的、合理的、科学的考试选拔人才的办法。 另外大多数专业师资和教学设备投入不足。 伴随着我国经济科技发展所带来的的变化，社会对艺术设计人才能力的要求也在发生着巨大的变化。目前的情况大多是学生进校后，普遍对绘画基础课兴趣不大，学生轻视基础课，对基础绘画课缺乏主动性。艺术设计教育的问题目前主要反映在人才培养目标不够清晰、课程体系结构不尽合理、课程教学模式还较传统、，师资水平参差不齐。 四、美术基础课教学模式创新策略目前大多数高校都以建设教学和科研为主导的定位，目的就是要造就综合素质优秀的复合型艺术设计的人才，所以就要以前瞻性意识为教育理念，才能构建出“应用、传承、创新”三位一体的人才培养框架。 高校艺术设计专业美术基础课教育既要遵循艺术教育规律，也应该深化教学改革，把对人才创新意识、创新能力的培养作为教育的核心，加快从技能教育向创新教育的转换，培养高文化素质的创新型人才。很多学校实行建立工作室制的教学模式也是当前艺术设计基础教育的一种有效方式，可以在对学生理论教学和实训教学培养的同时，也能注重对学生设计意识和创新能力的培养。同时也要积极拓展校外实训基地，扩大工作室和企业的合作层面，提高合作深度，形成工作室制与校外实习基地有效合作的长效机制，充分满足课堂教学和设计实践的需要。建设一支具有创新意识、创新精神和创新能力的高素质教师队伍。除此之外，还要加强国际师资和国外经验的引进，积极借鉴国外新的教学思维方式，积累经验，来把创新的观念贯彻在基础课的训练中。具体方法可以在基础训练中，多鼓励学生运用自己的想象力大胆地表达想法，让学生寻求自己个性化的表达，利用逆向的思维来思考问题；也可以通过素描和色彩的训练，让学生能想，敢想，培养创造性地思维方式，多观察自然中的形态，多用举一反三的方法来思考，去发现自己的性格特征和气质，从而形成自己的审美观。 艺术设计专业美术基础课包括素描和色彩两个部分，是每个学习艺术设计的学生都要经历的重要学习阶段。主要目的是为了培养学生的造型基础和创意性思维表现，着重加强符合艺术设计各专业特征的“美术基础”艺术规律以及表现技法，注重对学生形象思维能力、观察能力、表达能力的培养。从而教育出具有开拓性、创新性、多元化知识结构的复合型高级设计人才。 艺术设计专业的美术基础课教学应该在教学过程中逐步调整美术基础课与专业课之间的衔接关系，才能使美术基础课真正的地成为设计专业的“基础”，改革原有的美术基础课教学模式，减少单纯技巧与经验的讲解，多去发展学生的艺术想象力和表现力。能更好的纠正美术基础课与专业课脱节的状况，比如改光影素描改革为设计素描；将传统绘画色彩改革为装饰性色彩，在此基础上加大室外写生训练。 五、结论 艺术设计美术基础课教学中引导学生的方法是多种多样的。在基础课教学中，教师面对不同的学生，要因材施教，在思维方式上去正确引导学生，让学生敢于求新，在不同的教学阶段，通过分析点评学生的作品来找到优劣点。正确的引领学生学习，鼓励学生尝试新材料，运用不同的工具，通过美术基础课的训练来形成自己独特的创意思维观。只有改革传统的教学模式，培养学生思维的独创性和灵活性，构建新的适应时展的艺术基础课教学模式，方能使高校培养的艺术设计人才具备良好的综合素质。

美术专业教学论文:关于体育、音乐、美术专业学生的英语教学现状及对策 论文关键词：教学大纲;教学材料;教学方式;测试方式 论文摘 要：该文通过问卷调查发现西安体育学院武术系英语教学存在的问题:教学大纲脱离了学生的英语水平;教材的选用和教学方式落后;测试方式和方法存在弊端。针对以上问题,该文提出了解决问题的方式:重新根据学生的实际英语水平设计教学大纲,在新大纲的基础上选取富于时代性的教材,改善教学方式,依据新的教学大纲采取切实可行的测试方式和方法。并且基于此调查结果分析，探讨体育、音乐、美术专业学生的英语教学现状及对策。 1.目前武术系英语教学的现状 长期以来,武术系的外语教学处于极其传统落后,停滞不前的状态。学生缺乏英语学习的兴趣，表现为课堂上说话，睡觉，阅读课外书;课后根本不完成作业，更谈不上积极主动的学习了。课堂教学仍然处于传统的“添鸭式”的教学状态。教师的讲解和举例几乎占到课堂时间的90%,甚至更多的时间，其原因是学生毫无参与课堂教学活动的兴趣。为了使教学继续进行，教师只好自己讲解。由于学生没有有效的参与课堂教学活动,又不能完成作业，课后也不积极的学习，因此形成对课堂教学内容的陌生，不理解，无法掌握，其结果是无法通过期末测试,而考试的失败又进一步挫伤了学生本来并不高的学习兴趣，这样学生就逐渐放弃了英语学习。这样的课堂情形也导致了教师的教学热情下降。 针对这种教学现状，本文试图通过调查问卷发现造成这种状况的根本原因和教学中存在的问题，并且提出相应的解决方式。 2.研究问题 教学行为是教与学的统一。著名的教学法专家（p. corder）认为“典型的麻烦是我们总谈论教，而不谈论教学，教和学是一种结合的行为。不应过分把注意力集中在教上。”所以在研究教学中存在的问题时，本文以学生作为研究对象。对学生而言，与他们学习紧密相关的是教材和教学方式（体现在课堂教学）以及考试结果。在教学过程中，教材是重要因素之一。hutchinson and torres曾经指出没有教材,就没有教学背景，教材反映了教学思想?目的和方法。对学生而言，教材是主要的语言知识和技能的来源；对老师而言，它是实现教学目的的指导（(nie aiming, 2001)。因此选择合适的教材至关重要。而在目前的学习环境下，即单纯的母语学习环境，课堂学习是学生学习英语的主要途径。“外语教学目标的实现，必须通过课堂教学来实现。换句话说，课堂教学实际上就是外语教学目标的集体执行过程。其次，对许多中国学生来说，课堂是其接受外语输入的主要场所，对部分学生甚至是唯一的场所。第三，外语课堂教学不但是学生接受外语输入的地方，而且更重要的是，它是学生接受学习策略培训、学习行为得到评估的最重要的场所。”（束定芳2006）因此本研究除了围绕学生的实际英语水平，教材，教学方式，考试方式之外，还把学生对课堂的期望也作为研究内容之一。 2.1如何定位学生的实际英语水平？ 2.2学生如何看待现行使用教材？ 2.3学生如何评论现行使用的教学方式？ 2.4学生如何看待现行的考试方式？ 2.5学生期望什么样的课堂教学形式？ 3.研究设计 本研究把教学的主体学生作为研究对象，采用实证研究方式，试图发现以上问题的答案，因此该问卷调查是从学生的角度来设计的。 3.1研究对象 研究对象是武术系2006和2005级的部分学生（2006级75人，2005级75人），共150人，占该系英语学习人数的75%。回答问卷件调查的150名学生均由教师随机抽取。 3.2研究工具与方法 调查问卷由作者在文献阅读和与同行反复讨论后精心设计，包括10个陈述。涉及学生的实际英语水平、对教材的看法、对教学方法和测试的看法。每个陈述后提供了四个不同层次的评价，供调查对象选择。 3.3调查结果与分析 问卷调查于2006年11月进行，要求150名参与问卷回答的学生自由而坦率的回答所有问题。15分钟后，收回所有的答卷（其中有效问卷为120份）。 3.3.1学生的实际英语水平偏低 高达60%的学生“从没学过”或只学过“两年”英语；45%的学生认为自己的英语水平只“相当于小学三年级水平”；25%的人认为“相当于小学毕业水平”。换句话说，70%的学生的英语水平只达到小学毕业的程度，只有5%的人自己评定为“相当于高中毕业水平”。这一结果表明该系学生的实际英语水平偏低。 3.3.2目前选用的教材不适合学生的实际英语水平 陈述3和4是有关教材的。60%的学生认为教材“很难”；20%的人认为“难”；50%的学生希望教材“简单一些”，30%的学生还希望教材“有意思”。这一结果表明学生对目前选用的教材不满意，其原因是教材难度较大，不适合学生的实际英语水平，而且教材内容缺乏趣味性，无法唤起学生的学习兴趣。 3.3.3落后的教学方式不能满足学生的需要 40%的学生认为目前的教学方式“很落后”；25%觉得“落后”。也就是说超过60%的学生不满意目前的教学方式。高达55%的学生希望“使用语音室”或“采用多媒体教学”；更有40%的人希望“课堂教学与多媒体教学相结合”。这一结果说明落后的教学方式不能满足学生的需要，学生迫切要求采用现代的计算机辅助教学和传统的课堂教学相结合的教学模式。 3.3.4学生对目前的测试方式不满 65%的学生对目前的考试方式感到“讨厌”或“很令人讨厌”；40%的人希望的考试方式是“口试和笔试结合”。这样的结果说明学生对目前的测试方式不满，希望采用新的考试方式。 3.3.5学生希望的课堂教学形式 高达70%的学生“讨厌”或“很令人讨厌”目前的英语课堂教学，其原因可能与教材难度较大，以及目前的英语课堂教学模式与他们所希望的模式不一致有关，因为有40%的人在“我希望的课堂形式”这一陈述中选择“课堂教学与多媒体教学相结合”；另外还有30%的人选择“教师讲解和学生讨论想结合”。这一结果说明学生厌倦传统的以教师为中心的课堂教学模式，希望借助新的教学设备以及和同伴之间的互动来完成学习任务。 4.解决问题的对策 针对以上几个方面的问题，本文拟从根据学生的实际英语水平修订教学大纲、根据新的教学大纲选用适当的教材、采用适合学生并且受学生欢迎的教学方式、依据教学内容和学方式采用适当的测试方式方面来探讨解决以上问题的相应对策。 4.1修订教学大纲 教学大纲是对语言教学内容和方法等作出选择，其主要任务就是确定教学内容，并为教学内容进行相应的细化处理。大纲除了要对语言内容和语言要素进行描述外，还要设计语言的其他内容，并且反映语言的教学理念，形式和方法（范爱克，1975）。教学大纲的制订是针对学习者而言的,其出发点就是适合学习者的实际语言水平，符合学习者对语言使用功能的要求，而且也要指明适合学习者学习习惯和要求的教学理论和方法。 目前的教学大纲对学生的英语学习目标要求较高，超出了学生的实际接受能力，而且没有明确的教学理论和方法；其规定的教学内容陈旧，语言呆板，不能反映出学生学习英语，以期实现交际目标的要求。因此，修订教学大纲，使新的大纲教学适合学生偏低的英语水平，满足学生实现交际目标的要求，教学理论和方式符合学生的学习能力和习惯，是目前改变两个系英语教学状况的当务之急。 4.2选用适当的教材 吕必松（1993）指出：任何一种第二语言的教材都必须针对一定的教学内容、课程内容和教学对象。并且提出了教材普遍适用的原则：（1）实用性原则：教学内容和方法的实用性；（2）交际性原则：教学内容的选择和语言材料的组织要有利于交际能力的培养；（3）知识性原则：教学内容中要包含学生感兴趣的新知识；（4）趣味性原则：要求教材内容和形式生动有趣；（5）科学性原则：语言要规范，解释要科学，内容的组织要符合语言规律和语言学习规律；（6）针对性原则：要明确所编教材适用于那一种教学类型、那一种可型、那一种教学对象等。刘?(2000）把教材的编写概括为五性：针对性，实用性，科学性，趣味性，系统性。不难看出，对教材通用性原则的认识大同小异。这也就是我们选用教材不得不遵守的原则。 但目前的实际情况是选用的教学内容陈旧，句子冗长，语言缺乏时代性，导致教材缺乏趣味性和科学性，失去了针对性和实用性。由于教学内容丧失了教材通用性原则，直接导致了教学理论和方法的呆板与保守，使目前两个系学生对英语学习失去兴趣，甚至于厌倦的一个重要因素。所以，要改变两个系目前的英语教学停滞不前的状况，根据教材通用性原则选用适合武术系学生英语学习的教材刻不容缓。 4.3采取传统课堂教学和多媒体课堂教学相结合的教学方式 根据修订的教学大纲，结合选取教材的特点以及对学生的问卷调查结果，教学方式也应该随之而改变，采用传统课堂教学和多媒体课堂教学相结合的教学方式。两种课堂教学形式相互渗透、相互补充、相互提高，使学生的英语学习处于良性上升状态。 通过传统的课堂教学，从根本上完善和提高学生的基础语言理论知识和形成较为系统的英语语言体系。这种教学方式具有两个方面的优势，一是符合学生的认知方式和长期以来养成的学习习惯，二是为多媒体课堂教学打下良好的语言基础。认知法的教学原则之一是“母语是学习者已有的知识，应该在教学中加以利用，必要是通过母语与目的语的对比，帮助学生理解和掌握语言规则。”（carroll）而且，“把新的语言材料跟学生母语和目的语已有的知识衔接起来，跟学生的生活经验联系起来，选择和创造合适的情景教学。”（carroll）因此，通过传统的课堂教学，可以有效的使学生初步了解和掌握英语语言的基础理论知识，为进一步的学习打下良好的基础。而多媒体课堂教学又有效的实践了建构主义的教学理论和学习理论。“教师要由知识的传授者，灌输者转变为学生主动建构意义的帮助者，促进者”（何克抗1997：36）。建构主义理论认为学生是学习的主体，利用情景、协作、会话等学习环境要素，发挥他们的积极性、主动性，最终完成对知识的意义构建。而多媒体的课堂教学正是这一理论在教学中的运用。两种教学方式的结合是两种教学理论体系的结合，相互补充，相互配合，既促进和完善了学生基础英语知识的学习，也加深了了他们对基础知识的理解，提高了基础知识的运用能力，而且也通过多媒体提供的教学材料，进一步的了解了英语国家及人民的生活，政治。经济，文化等等，从而激发了学生学习英语的内在动机，提高了起对英语的学习兴趣。 4.4采取平时与期末、口语和笔试相结合的测试方式 根据本文前面谈到的修订教学大纲、选用适当的教材、采取传统课堂教学和多媒体课堂教学相结合的教学方式，作者建议采用与教学内容和教学方式相一致的测试方式：采取平时与期末、口语和笔试相结合的测试方式（具体细节不是本文讨论的话题）。教师把平时学生的课堂表现列入测试分值之一，能有效的督促学生平时的学习；而期末的成绩则是一个学期阶段整体效果的显现；口试与笔试的结合则可以更有效的考察学生的基础理论知识水平和交际能力的高低，这一反拔作用也在一定程度上促进了学生的学习。因此该测试方法适合武术系学生的学习内容和教学方式,也符合学生的要求。 5.结语 体育、音乐、美术专业的学生中有相当多的人从小就把注意力放到了专业学习上，大部分学生的文化知识面相对于其它学生而言比较狭窄，这从他们进入大学的文化课考试成绩就可以看出来。当然，英语也不例外。西安体育学院武术系英语教学状况的调查结果从一定程度上也反映出目前体育、音乐、美术专业学生整体的英语教学现状。所以，本文通过对西安体育学院武术系英语教学状况的调查，发现该系英语教学存在的问题，提出了相应的改革对策，并且希望对体育、音乐、美术专业学生的英语教学有所启发。 美术专业教学论文:出版美术专业素描教学的改革思路 一、出版美术专业素描教学的作用及现状 我校的视觉传达专业的素描课程以设计素描为主，强调设计。而美术教育专业学生以传统素描教学为主，学生追求画面的写实效果。两个专业的素描教学各具特色。本专业从2011年开始招生，教学现状主要表现如下：(1)、学生在进校前大都是通过专业速成进校的，在应试教育的前提下，大部分时间都花在短期作业、人物头像、半身像素描和人物速写上，而对静物素描的质感表现和细节表现缺乏训练，很少进行长期素描作业稿的训练，在进入我校后他们需要加强长期作业的训练。(2)、素描主要参照视觉传达专业的素描课程，以设计素描为主，但学生对于设计素描的创作形式和手段缺乏认识，创作思路难以打开。(3)、表现技法单一，传统的素描大都是用素描纸、铅笔或者炭笔作画，在表现上显得较为平淡，视觉冲击力不强。针对以上现状，要想使学生符合本专业的专业需求，既具备对对象的表现力又具备设计的创新性思维，需要我们对他们的教学体系进行相应的调整和改革，以下是我这两年来在实践中的改革思路。 二、出版美术专业素描教学的改革思路 1、对学生进行超写实素描能力的培养 （1）、超写实素描的概念 20世纪80年代，法国艺术家伊维尔在中国开设了第一个超写实绘画材料与技巧班，培养出一批优秀青年画家，他们又把超写实观念带入到各大美术学院，在工艺与广告设计专业的学习中，超写实表现素描发挥出很大的作用，成为一门重要的基础课程。 （2）、超写实素描的作用 超写实素描训练是最能体现技术和技能的训练，学生在进入学校之前，一直受应试教育影响，大部分为短期绘画作业，以表现大的黑白灰关系为主，而对于出版美术专业，学生将来需要更为细腻和艺术化的表现产品或者画面，超写实素描相对于全因素素描更偏重于塑造力的表现，特别是对物体质感和表面的肌理效果的塑造。同时，学生通过超写实素描的学习可以培养学生有序、细致、耐心的作画习惯，这在他们将来的设计工作中是非常关键的，为今后涉及到的商业绘画打下良好的专业基础。 （3）、超写实素描的教学安排与要求 在环节安排上首先以临摹为主，让学生在临摹中体会优秀的超写实绘画的表现手法，培养学生的耐心与技法。随后让学生在生活中寻找要表现的静物，比如一片树叶、一段麻绳，在传统素描中，一片叶子的表现只要求概括的表现它的形体的卷曲关系、光影和主要叶脉，而在超写实素描中，每一条细纹、虫蛀或者肌理都需要细致描绘出来，这对培养学生更为深入的观察力和表现力是非常有好处的。在作业量的安排上不宜过多，1到2张为宜。超写实素描比一般素描都要深入，需要学生花费大量的时间和精力去刻画、塑造，作业量太大，必然导致学生因为赶作业而不重视质量。学生在刚接触超写实素描时，对表现技法比较生疏，可以让学生画一个小的简单一些的静物练练手，待学生有了经验后再布置一张长期作业。在静物的摆放上，可以尽可能地激发学生的主动性，让学生有意识地去思考：如何运用点、线、面构成画面？如何处理静物的主次关系？什么样的静物搭配能够使画面和谐？静物怎样摆放有趣味性？在作画步骤上，要求学生“全面打稿-局部塑造-整体调整”，先用铅笔轻描出对象的轮廓，包括各个结构的细节，再从某个局部开始深入塑造，逐步扩展，最后整体调整。 2、学生设计素描能力的培养 西方国家的设计学科和设计教育体系已经趋于完善，我国针对设计素描教学的改革还在摸索阶段，国内一些美术院校都根据国外最新的教学经验，并结合自身特点，对素描教学进行改革。设计素描课程的开设也越来越多样化和具体化，以下是本人对于学生设计素描能力培养的一些探索： （1）、平面构成在设计素描中的作用本专业素描主要在学生进校的第一学期开设，学生进行素描课程学习的同时，也在进行设计类课程的基础课学习，如平面构成，在教学中，可以尝试把构成的思维引进素描教学，在进行了半个学期的超写实素描练习后，转而将学生引导到设计素描的思维模式，我们可以利用平面构成中的构成形式让学生来组成素描画面。如以眼睛为设计元素，可以从重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、对比构成、聚散构成、空间构成、分割构成等等角度去进行表现。在讲解的同时，我们也可以采用一些范画来启发学生。如在讲解近似构成构成眼睛的时候，我就找了一张较为经典的范画作品，该作品是用素描的形式描绘眼睛的不同表情，并将这些表情放在相同大小、排列整齐的圆里。学生看了后大受启发，立马产生了很多不同的想法，取得了很显著的教学效果。 （2）、设计素描中工具和技法的综合运用鼓励学生突破传统的表现技法，尽可能多地利用不同的工具、材料和技法，提高学生的创新意识，传统的素描所用工具一般为铅笔、炭笔，而在设计素描中，我们可以借助更多的工具去表现画面，如粉笔、水彩颜料、甚至是废弃的报纸或杂志，通过点、抹、染、裁切、揉搓、粘贴、烟熏等各种手段制造各种特殊的效果。 （3）、设计素描中的联想和“写意”作画的形式由学生照本宣科的描绘改为主动的思考构思，作品要求“写意”，或是写一种特定的形式美、或是引起人的一种思考，如进行想象和联想训练，联想是思维的翅膀，思维之间联系得桥梁，在训练中让学生通过某个物体联想到另一个事物，可以使接近的事物、类似的事物、或者有因果联系的事物，如以喝酒禁止开车为主题，学生用整个骷髅头作为背景，把汽车的外形和眼睛的形结合在一起，酒瓶组成鼻梁形状结合在一起，很好的诠释了喝酒开车的后果。 （4）、强调设计说明在设计素描中的运用要求学生每幅作品都写150字左右的设计说明，强化学生的设计意识，让学生会“想”会“画”的同时也要会“说”，这为将来学生面对广告文案的撰写和设计产品说明的撰写打下了有利基础。刚开始要求写设计说明时，学生常常不得要领，长篇大段下来就是不知道想要表达什么意思，没有切中要点，通过引导后好了很多。学生在撰写说明的时候，其实也是在反思自己的作品是否达到了预期的画面效果。 3、利用计算机辅助创作 随着现代科技的发展，计算机在设计中起着举足轻重的作用，创作中可以鼓励学生借助计算机进行辅助设计。计算机辅助设计在出版美术专业素描课程的作用主要体现在如下几个方面： （1）、上课前，利用计算机对上课对象进行快速创意设计。如将各种图像素材通过电脑进行修整、剪切、拼接，这样可以快速地了解创意的效果，并可以对多种创意效果进行比较，然后选择出最佳的设计。这种方式的效率是传统手绘方式无法比拟的。 （2）、创作过程中，利用计算机可以快速实现灵感的捕捉。在上课创作过程中，整个周期一般较长，很多时候都会随着实际的场景和对象变化、实际对象和事先准备的素材不完全一致和个人想法变化等，导致不停的有新颖的灵感迸发，那么需要我们能够快速地将这个灵感付诸实现，并看是否可行。这时候计算机就是一个有利的工具，可以快速的确定新想法的效果，以及是否需要及时调整创作路线与方案。 （3）、创作完成后，可以同学之间对各自作品进行互相评价和启发。一般的素描课程课后没有同学之间进行作品互评，或者只是针对已有作品本身进行表面上的评价。而如果采用计算机的话，同学之间就可以对各自的作品进行更深层次的评价和启发，比如某个同学对某个作品有某个看法或者观点，就可以在计算机上快速实现效果，直观地表达自己想法，而不是停留在口头上或者表面上。这样可以大大地促进同学之间互相学习与启发，真正意义上增进交流。 围绕上述计算机在出版美术专业素描课程中三个作用，为了能够充分利用计算机，将效果落到实处，在我所授课程中，针对学生的具体情况，采取了灵活多变的方式实施各项措施：（1）、在课前，提前给学生布置设计主题，并对学生进行分组，要求学生先在计算机上实现几个创意，组成成员进行互相选择，得到出较好创意方案。（2）、在课程中，如果有学生有新的想法，鼓励学生进行及时利用计算机进行快速的实现创作方案修订，但是在进行方案修改的前需要得到指导老师的认可，以免耽误过多的课程进度。（3）、创作周期结束后，除了老师对每个学生的作品进行评价打分外，增加以组为单位进行组内互评环节，对互评实施效果较好的组进行适当的加分，激励学生之间进行启发和再创作。 三、总结 以上是笔者对出版美术专业素描课程改革的几点看法。本专业属于目录外专业，其教学改革还在不断地进行。作为专业基础课程，不管是超写实素描还是设计素描，亦或是用计算机辅助创作，我们都需要取其精髓，为我所用，为学生今后的专业学习打好坚实基础。 本文作者：张莉 单位：长沙师范学院 美术专业教学论文:美术专业教育教学创新研究 ［摘要］伴随着教育体制的不断发展与改革，许多新式教学思想逐渐融合到各个学科教学工作中，其中包括美术专业的素描教学。在美术专业日常教学工作里，素描教学作为基本教学科目，对学生美术能力的培养有着十分重要的作用。在以往的教学过程里，素描教学取得了一定的教学成就。然而在日常教学过程里，依然存在着一些问题，这些问题阻碍了我国美术专业素描教学的进一步发展。本文基于当前美术专业素描教学现状出发，论述了当前素描教学工作中存在着的一些问题，同时提出了一些创新型教学策略。 ［关键词］美术专业;素描教学;问题;创新 一、引言 美术专业素描教学作为美术专业的一门基础性学科，无论是对于教师还是针对学生，素描教学都不是一门简单的学科。素描教学注重学生的视觉意识以及视觉语言的培养，然而在以往的教学过程里，一些教师为了“教学”而教学，学生也是为了“学习”而学生，并没有注重素描教学工作的内涵。并且，由于受到传统教学模式的影响，一些教师依旧采取传统式教学模式，并没有注重学生在课堂上的主体地位，忽略了学生在素描教学课堂上的主体性，此举不但不利于素描教学工作的开展，同时对学生学习习惯也会产生不好影响。因此，注重美术专业素描教学的创新，无论是对于学生还是对于美术专业素描教学都有着十分重要的影响意义。 二、美术专业素描教学创新的意义 (一)顺应了时展潮流 在造型艺术中，素描是一门基本功。通过专业专业素描教学，可以帮助学生掌握素描与国画、油画以及色彩之间的关系，进而能够熟练掌握。然而在日常素描教学过程里，并没有真正实现这种教学高度。伴随着我国社会的不断进步与发展，国家综合国力在不断提升，人们生活质量也在不断提升，人们越来越注重生活品位以及生活质量。由于受到科技力量不断提升的影响，人们逐渐感受到信息传播方式多样性带来的巨大魅力，信息传播与交流已经不再是仅仅依靠传统式的纸张印刷技术，多媒体技术的快速发展让所有人都能够通过自己喜欢的方式来获取相关信息。伴随着我国科技力量的不断进步，信息传播方式将会越来越多样化。基于当前的这种环境下，人们如何选取自己喜欢的信息传播方式呢?视觉信息就会起到关键性作用，视觉信息往往能够瞬间吸引人们的注意力，进而受到人们的喜爱。在传统成语中的“一目了然”往往能够形容视觉信息的速度，让人们能够直观、清晰去了解信息。在人们日常生活中，书本、报纸已经逐渐脱离了人们的日常生活，它们已经不再是人们获取外界信息的主要传播工具了，而电视机作为一种传统式获取信息的工具，至今依然被广大人民使用。电视机传播信息的方式是基于图像作为传播方式。无论是针对国际重大新闻，还是基于社会小事，都能够在电视机上了解相关信息。人们可以通过电视机来了解外界信息，掌握信息来源。因此可以看出，电视机已经逐渐成为信息文化传播的重要工具。那么为什么电视机作为一种传统式信息传播工具，至今还没有被淘汰掉呢?电视机传播信息的方式是基于图像技术与音频技术，不但能够传播文化，同时还可以将文化和娱乐加以结合，迎合了当前信息技术发展的浪潮。不仅如此，画面传播色彩的设置起着关键性作用，好的色彩设置往往能够吸引人们的眼球，给人们造成视觉上的冲击。假如色彩设置的不合理，那么必然会影响视觉效果，让人们产生不好的视觉冲击。总的来说，素描作为造型的基础，怎么样利用素描技术来实现视觉冲击力度就是美术专业素描教学中的教学目标。素描教学要让学生了解与熟练运用视觉语言，培养他们的视觉意识，帮助他们能够以多样化的视觉形式把需要传递的信息传播出去，这也广大美术素描教师的教学任务与需要实现的教学目标。伴随着我国信息技术的快速发展，美术专业素描教学一定要转变教学模式与教学目标。通过美术专业素描教学工作帮助学生充分掌握素描技术要领，进而能够熟练运用。 (二)改变了传统教学模式中存在的弊端 在以往的教学模式中，课堂教学仅仅注重教师的“教学”，却没有对学生的“学习”加以重视，忽略了学生的个人认知能力以及学习情况，此举并不利于学生的学习。针对美术素描教学工作，日常教学模式往往是借鉴其他院校的教学模式，在形式上稍微加以改变，并没有注重本校学生的实际情况，不注重他们学习兴趣以及学习能力的培养。作为一名美术素描教师，在日常教学工作中，不仅要帮助学生完成教学任务，同时还要注重教学质量的提升。素描教学作为一门技术型教学，仅仅依靠课堂教学是远远不够，同时还需要充分利用课余时间，对知识加以补充。然而在日常素描教学过程里，教师并没有注重课余时间的知识拓展，忽略了量变与质变之间的关系。即使是非常有艺术天分的学生，仅仅凭借正常的课堂教学时间，他们也往往无法快速提升自己的素描水平。与艺术类院校进行比较，高职院校的学生往往并不具备一定的艺术天赋与艺术修养，因此，在学习过程里，短暂的学习过程里无法帮助学生基于量变转向质变的变化过程。并且，在传统教学模式中，日常教学工作的开展仅仅依靠教材，并没有注重知识拓展。然而在教材编制的时候，无法对所有知识都进行概括，再加上在日常教学过程里，教师并没有进行知识拓展，必然形成教学知识不完善，无法帮助学生构建与完善知识体系，同时教学目标也存在不明确之处。在日常教学过程里，学生都仅仅重视技巧与技能的培养，注重“模仿技术”的训练，根本没有注重学生个人人文素养与艺术素养的训练与提升，不利于学生未来的发展。 (三)课程安排之间缺乏连贯性 为了有效开展课程教学，补充课程知识，一定要注重课程设置之间的连贯性与补充作用。素描技术的培养需要依靠纹理、结构与线条等一些部分，这些知识学习往往是在其他课程教学中涉及，在素描教学中并不注重这些知识的教学。然而在课程安排的时候，并没有注重不同课程之间的知识的补充作用，学科教学采取“各自为政”的策略，不注重学科知识的渗透与综合，此举并不利于学生对素描技术的培养与提升。由于学科教学之间的相互独立性，并没有让学生到知识的充实性。在日常教学过程里，学生往往会遇到知识链断裂，对有一些知识点无法理解，这样对学生素描技术的培养与提升有着十分重要的影响，不利于美术专业素描教学工作的开展。同时长此以往，必然会导致学生学习积极性的提升，甚至对美术专业素描教学产生厌学心理，不利于高职院校学生良好学习习惯的培养与形成。 三、基于当前教育背景下美术专业素描教学的创新型改革 (一)合理化安排课程教学内容 在教学过程里，教学工作的开展需要依靠课程教学内容，教学内容对教学质量有着十分重要的影响。因此在日常教学过程里，一定要注重课程教学内容的安排，实现合理化、高效化。在安排教学内容的时候，不能够仅仅依靠其他教学的教学模式与教学方法，同时还要结合学生的实际情况。例如说和艺术类院校进行比较，高职院校美术专业的学生在美术基础方面稍微逊色一些，假如照搬艺术类院校的教学模式与教学方法必然会导致教学安排出现漏洞。高职院校学生在进入专业学习之前，他们往往没有接触过美术专业的相关课程，他们在美术素描基础方面较为薄弱。因此在安排教学内容，制定教学大纲的时候，一定要基于基础知识出发，采用循序渐进的策略，逐渐提升教学难度。只有这样，才能够帮助高职院校的学生掌握素描学习技能，提升教学质量，同时还能够帮助高职院校美术专业学生培养与提升美术学习兴趣，实现教学的真正目标。 (二)注重学生学习兴趣的培养与提升 动力源自于兴趣。要想快速提升教学质量，一定要注重学生学习兴趣的培养。伴随着新课改的开展，越来越注重学生在课堂上的主体地位，注重学生学习兴趣的培养与提升。因此，在日常教学过程里，一定要基于“生本”理念出发，注重学生对美术素描教学的学习兴趣的培养与提升。同时，教师还要注重情感教育以及价值观教学内容的渗透，促进学生综合能力的培养。教学不仅要侧重知识的学习，同时还要注重实践能力的培养，“实践出真知”，只有注重实践与理论相结合的策略，才能够帮助学生培养与提升他们的学习兴趣，提升他们对知识的掌握能力以及运用能力。 (三)注重学生想象力的培养 素描教学不能够仅仅依靠教学大纲开展教学工作，同时还要注重学生想象力的培养。一位好的艺术大师，他们往往具有非常丰富的想象力;一幅好的艺术作品，往往不是借鉴别人的作品临摹出来的，而是通过作者的自身想象，融合自身的情感创作而成。因此，在日常素描教学过程里，一定要注重学生想象力的培养。由于不同学生有着不同的学习习惯与个人特长，因此在日常教学过程里，教师一定要提倡个性化发展，只有充分发扬学生的个性，才能够帮助他们提升艺术创造力，实现艺术学习的不同风格，实现教学的真正魅力。 四、总结 伴随我国的不断发展，人们的观点以及思想认识都有了很大的转变。因此，对于美术专业的素描教学，一定要注重教学模式的创新与改变。在日常教学过程里，只有采取与时展背景相互融合的教学模式，才能够促进教学质量的提升，帮助学生促进他们的全面发展。 作者:赵金霞 单位:北华大学师范分院 美术专业教学论文:高职院校美术专业素描教学探讨 摘要：文章在论述素描教学的重要性的基础上，提出了优化高职院校美术专业素描教学的具体策略，即：提高学生对素描的学习兴趣；以多样化的教学方式提高学生的素描水平；反复训练，加深学生对素描的认识；培养学生独特的素描风格。 关键词：高职院校；美术专业；素描教学 素描作为“绘画的根基”，是完成美术作品必不可少的切入点。因此，各院校要高度重视美术教学中的素描教学。首先，要从教师抓起，必须保证教师的专业水准可以胜任教师职位，为学生更好地学习素描打下良好的基础；其次，要提高学生对素描的认识，也就是了解素描对于美术作品的重要性，以此提高学生素描的专业水平；最后，要多加练习，让学生根据参照物反复练习素描，以增加学生对素描的熟练度。 一、素描教学的重要性 对高职院校而言，素描教学是非常有意义的基础课程，在美术教学中发挥着重要作用。美术作为表达物体形象最直接的艺术形式，其艺术性是复杂多变的，而素描作为造型艺术的基础，不管什么风格的造型都需要素描来提升整个作品的神韵。素描教学训练可以培养学生对物体形象的认知能力，同时提高学生的观察能力和审美能力。由此可见，素描对于绘画来讲尤为重要。 二、优化素描教学的有效途径 （一）提高学生对素描的学习兴趣在素描教学过程中，构图、形体、质感及结构等是素描课程的主要训练内容，由于素描课程需要大量的时间，学生在长期学习素描的过程中就会较为枯燥乏味。因此，要想优化专业素描教学，就要调动学生对素描的学习兴趣。例如，开展作品欣赏教学课程，教师选择优秀作品进行展示，并让学生先说出自己对作品的印象和想法，以此来提高学生对艺术的鉴赏能力，通过欣赏教学，使学生在学习过程中对作品产生浓厚的兴趣。 （二）以多样化的教学方式提高学生的素描水平在素描训练中教师要分别对形体、结构、色调、明暗等进行逐一讲解，使学生进一步认识到各种因素之间的相互联系和应用范围。例如，形体与结构是表达物体最重要的内在元素，两者之间密不可分，也是学生学习造型的关键，而色调、明暗则是表达物体外在的重要因素，给予人直观上的冲击。对于素描的结构和特点，是学生必须掌握的素描基础，这就需要教师在教学过程中，结合多种教学方式为学生提供更多的构思，也就是在教学中增加作品的新颖度，并在具体作画中，凭借眼前的实物获取更多的艺术信息，为日后的创作提供更广阔的思维空间。 （三）反复训练，加深学生对素描的认识一部艺术作品可以直接反映出画家的心理活动及思维活动。在素描训练中，学生常常处于无思维状态。所以，创作出来的作品不具任何生命色彩。对此问题，教师不能只采取修改绘画的方式，这种方式会导致学生过于依赖教师的评语，也会使学生跟着教师的思维走，这对素描教学来讲不具有任何意义。因此，为了达到最佳教学效果，教师应采取各种手段给予学生正确的引导。例如，发现学生绘画中所存在的问题时，不要直接指出学生的错误，而应让学生先谈谈自己的想法和观点，并结合素描的各种元素引导学生回顾每一种元素的正确应用范围，使学生可以自己找出问题的原因，在纠正后要让学生反复练习，使学生加深对素描元素的认识。久而久之，学生就会养成良好的学习方式，并在日后绘画中少犯或者不犯类似的错误。 （四）培养学生独特的素描风格美术作品是充分展现个人设计才华的直接体现，作为一名设计者，最基本的能力就是用作品把自己的想法表现出来。这就需要高职院校的教师打破传统素描教学思维的习惯，构建全新的思维方式，以视觉上的审视就可以判断出原作品中作者的想法和观点，从而转变为自己独特的创作风格。法国画家德加曾说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。”也就是说，教师在素描教学中，要先培养学生的观察能力，从物象的全貌中观察出主要部分，然后根据局部细节部分找出作品的精髓。当然，从很多画家的作品中可以看出，素描的风格多样，而学生在学习过程中往往会遵照教师的风格进行复制，缺乏属于自己的艺术特色。因此，教师在教学中，要结合素描本身的多种因素引导学生追求属于自己的素描风格，只有这样，才能帮助学生形成属于自己的独特艺术风格。 三、结语 素描是体现艺术作品的重要元素，也是体现一切艺术造型的基础，要想优化高职院校美术专业素描教学，就必须重视素描联系，对素描的各项元素一定要有深刻的认知。教师作为知识的传播者，其作用不仅仅是按照传统方式完成课程任务，而是在传授学生知识的同时，要以提高学生综合能力为主，使学生在学习过程中善于摸索、善于表达。素描教学要以基础教学为主，培养学生掌握素描的技术要点，并以创造和设计为目的，全面提升学生的综合素质，为社会培养创新型艺术设计人才。 作者：杨栋昉 单位：贵州交通职业技术学院 美术专业教学论文:美术专业素描教学论文 一、素描教学的基本情况 在美术学专业中素描任课教师主要以专业方向的教师为主，其中油画方向、国画方向、版画方向、设计方向教师都有基础素描课程的教学任务，根据教师绘画风格与学生基础情况，教授内容主要以具象、写实性方面的素描教学为主。这和中国美术教育的发展有着密切关系。从最初中国留学的有志之士，在学习西方的造型体系回国之后，他们认为可以拯救中国单一的国画体系，就是在中国美术院校开始教授西方写实性造型体系，这种写实性造型体系来自欧洲，至今已经有一个世纪，并且源远流长，人才辈出，大师璀璨。因此学习古人、前辈的优秀的传统绘画是高校美术教育的责任，在我校美术专业的素描教学以写实性为主，目的也是作为传承、学习、研究前辈的优秀文化遗产。目前的现状是从一、二年级到三、四年级都是写实性教学体系，国画专业学生在三、四年级中的素描课程也基本是写实性的素描造型方法。设计专业教师更多会以设计素描的方法进行教学，整体美术教学属于接受性教学方式，把前人的知识传授给学生，创造性教学方式较少涉及，也就会导致学生在毕业创作时不知所措，临摹古人，自己的理解少之又少，在创造性方面是少有突破的，这就是目前美术专业的教学现状。这种教学模式与素描教学大纲的制定内容是有一定的关联，素描教学大纲中要求以对象造型准确、刻画深入、形象生动为标准要求以写实性造型体系为依据进行素描教学，标准只有一个，这就很容易导致教学中创造性的剥离，而且学生的作品也会呈现出千人一面的绘画风格，这样的教学后果也是我们教师不愿看到的，同时这就要求我们对教学内容与教学思路进行反问式的思考：我们究竟应该教会学生什么知识，学生用这些知识干什么的追问式的教学反思，才能够改变一成不变的教学现状。 二、素描教学现状分析与反思 （一）素描教学模式单一 我系美术专业在契合西部大开发与丝绸之路经济带大环境的带动下，有了长足的发展，美术专业的学科建设与课程建设也在积极的建设之中，素描教学作为基础的造型课程，应该起到基础的思维训练、基础的技术训练两个大的框架之内，只有技术的练习，没有思维的训练，只会把学生训练为会画画的工匠，而没有艺术思想。因为长期以单一写实性素描教学时，会出现以下几方面的问题： 1.美术史理论知识与专业技能训 练相互混乱而导致理解的偏差美术专业学生在学习美术理论方面时，会学习到西方美术史中从古至今美术发展的详细脉络，之中包括古典主义、现实主义、印象派、后印象派、野兽派、超现实主义、超写实主义、现代主义、后现代主义、立体主义、极简主义、当代艺术等各种派别及绘画形式，这些形式的代表作品均被世界著名的博物馆收藏，并被流传至今，是世界的优秀的艺术文化形式。纵观这些形式中偏向写实性的风格有古典主义、现实主义、超写实主义，其他形式的也有不是纯写实性绘画风格的，我们长期以单一的写实性素描造型形式为基础进行教学，导致学生在美术史理论知识的学习与专业技能训练之间，相互混乱而导致片面性理解：学生在理解写实性绘画方面是容易接受，甚至固执地认为写实性绘画是最好的艺术绘画方式（根据对美术史的学习与分析，我们知道各种绘画形式，只要能够画出好的作品都是好的绘画形式），但在认识其他绘画形式时，如印象派绘画、立体派、野兽派等，他们不是太能够理解绘画大师们的绘画意图及绘画风格，有些学生甚至认为这些绘画是不好的，为什么能够被放到著名的博物馆呢？这在我们的教学当中是屡见不鲜的。显而易见，这就是单一的写实性教学模式带来的可怕后果。从欧洲美育教育的现状来看，博物馆承担了一部分美育教育的功能，在博物馆中可以看到以美术史为主线的各种展览，其中从古典主义、印象主义、表现主义、现代主义到当代艺术，在博物馆中都可以欣赏得到，社会人群中各个阶层都可以在博物馆中进行艺术熏陶及美育教育，欧洲整体的艺术欣赏与艺术素质较高，并且具有普遍性。中国的美术博物馆在美育教育方面注重了中国传统绘画的展示，但在现当代美术方面展示较少，这在很大程度上影响着学校专业学生的艺术鉴赏水平，因此学校美术教育不能够全面的从美术史的角度去进行美术教学，而只片面地讲授与写实性绘画有关的知识，就远远背离了客观的美术史的发展变化，忽略了多元文化客观并存的现状，这是我们不能够漠视的，应该积极改变这种现态的发展，不断完善美术基础教学理念，重视基础素描的思维能力训练，提高学生的整体艺术素质。 2.素描教学形式与内容的单一 会导致千人一面的绘画效果写实性绘画，从它的诞生注定是容易让人接受的一种绘画方式，由于它的客观性与写实性，容易识别绘画的内容与思想，受众普遍，是一种较好传播的一种美术绘画形式。但是任何一种艺术形式在以教学的方式普及并广泛传播时，容易造成千人一面的艺术后果，每个人没有特点，形式统一，正是失去了艺术的独特性与可识别性，这样的艺术作品是没有任何价值的。因此我们在设置素描教学内容、教学方式时要追问式地探讨教学的目的与价值，要培养有思想、有思考、敢于怀疑、敢于创造的学生，那么就要对我们的选择去负责，去改变单一的基础素描教学模式，加入多种绘画语言风格训练的教学模式，引导学生自己懂得思考什么、如何思考，每个学生的绘画作品中的不同面貌就会自然出现，逐渐会运用绘画语言去表达自己对社会、人、自然的思考，这样就避免了千人一面的教学后果，是对学生的负责，也是对艺术的负责。 (二）应该融入并设置有多元语言的探索性、创造性的素描教学模式 现有的素描教学内容主要以写实性素描风格为主的教学方式，旨在学习前辈传承的造型方法与技能，这种方式基本属于接受性教学模式。这种方式在传承与创新中起到了传承的作用，如何在传承中创新，并具有思想性、创造性、时代性的教学模式，这在现代美术教育中是主要讨论的主题。这就需要我们的教学首要是培养思维，同时还要注重技能，而且还需要把握时代的特征，从这三方面去入手进行基础素描教学的全面探讨，能够对我们的教学模式有所突破。我在学校从事基础素描教学多年，认为基础素描的核心主要是“基础绘画语言的思维训练”“绘画造型语言的技能训练”“绘画语言的创造性训练”三个方面，这三个方面中首推思维训练，其次为技能训练，然后是创造性训练。我们现在的训练模式更多的是强调了单一语言的技能训练，而缺失了多种语言的思维与运用训练，这样的基础引导会导致学生到了高年级时，面对创作思维变得简单，创作语言也可谓只是模仿他人的绘画语言，不会表达出自己的想法与认识，也就是面对“观众”时是“失语”的状态，不会自己“说话”，而需要借助别人的语言来说。这种情况在众多国内高校的美术教育中屡见不鲜，问题就出在我们的基础素描教学的目的不明确而导致的教学结果。综合分析如包豪斯设计素描教学、王华祥“将错就错”素描教学、中央美术学院周至禹的“让学生站起来环顾四周”等各种教学方式，由于各自的思维、训练指向不同，虽然能够学习吸收教学理念，但不能够兼具有综合的绘画语言训练方法，由此探讨一种具有实验性的、探索性的、能够吸收各种综合绘画语言的基础训练方法，定义为“实验性”素描教学方法，目的就是通过对综合绘画语言的分析、研究、训练，了解并掌握“会说话”的语言，能够表达自己想说的话。运用这种“实验性”素描教学方法，由学生在完成“基础绘画语言的思维训练”与“绘画造型语言的技能训练”后，选择适合自己的语言完成“绘画语言的创造性训练”三个过程，从而形成对自己语言面貌的了解、思考与蜕变，产生出全新的自我状态。同时我们应清楚实验的探索性与传统的关系，首先不是对立的关系，而是在继承传统的基础上进行的探索，不是“无源之水”的创新，更不是臆想的创造。我们想让学生从一种绘画语言中解脱出来，寻找适合自己的语言方式，其实更多的还是从传统中继承、学习、消化为自我的理解，创作出属于这个时代的、有思想的优秀作品。 三、结语 其实我们不是要把写实性素描作为罪魁祸首，而是我们的教学模式需待完善，我们单纯地把一种表现语言形式作为了绘画的“基础”，而殊不知绘画语言的多样性并存的现实特征。同时我们也忘却了我们教育的初衷与目的：教育独立的人，有创造性、有思想的人的本质教育。单一写实性的素描教育模式应该有所改变，融入多元语言的、包容性的素描教学思想，亟待完成学生在素描基础中的综合思维训练与综合技能训练，才能够有效促进创造性教学的健康发展。 作者：田军单位：喀什师范学院艺术系 美术专业教学论文:美术专业的素描教学探析 1、中职院校在素描教学中主要存在的问题 1.1学习过程中，学生学习热情不高，主动性不强 当代中专学生普遍缺乏对学习的主动性和韧性，没有明确的学习目标，再加上一些学生对素描没有兴趣，遇到困难就轻易退缩，不能达到很好的教学效果。 1.2师资短缺，教师共同教研少 由于学校的编制是有一定限度的，美术专业教师不足以应对逐年增加的生源，面对几十名学生根本就辅导不过来，如果班级多，上课也就往往处于应付状态，那么谈提高教学质量就变成了一句空话，虽然有的学校外聘教师，但往往没有共同的教研活动，虽然有一致的教学大纲，专业教师坐不到一起来研究学生、研究教学活动，往往一人一套方法，一个路子，使得学生疲于应付，何谈由浅入深，循序渐进。 2、根据以上状况，在素描教学实践中，可以从以下几方面加以改善 2.1加强思想动员，明确学习目标，从调动学生学习兴趣入手，保证教学效果 在思想上对学生进行动员教育，明确学习目标，为以后的学习和工作打下基础，在具体的教学过程中，注重提高学生兴趣。素描课以构图、形体、结构、明暗、质感、空间感等为主要训练为主要内容。课时较长，需要长期的反复训练，易枯燥。所以在教学中可以适当运用多种教学方式，如学生讲评、小组评比、每周进步奖，每周优秀奖等，提高学生的学习兴趣。避免枯燥情绪的产生。 2.2在教学方法上，注重对学生的学习方法进行指导 一张画是作者作画时思维活动在心理活动的过程的反映。紧扣这些过程的每个环节，是指导绘画的关键。学生作画的训练中，常常不自觉地用自己固有的思维方法，混乱无序地表现对象，对此却认识不到。这一现象的原因，就是没有对表现对象进行整合和提炼，而只凭主观臆造、机械地表现对象。对此问题，教师不能采用单纯地纠正、修改画面的方法。而应引导学生去正确把握自己的思维方法，达到教学目的。比如：当发现学生的形不准时，不是直接指出，而是由学生谈谈作画时怎么想、怎么看和怎么画，启发学生回顾作画过程中的每一个思维环节，针对问题出现的原因，建立起学生正确的认识方法，给予学生相应的画面方法上的微观指导，使学生学会运用正确思维方式去学习并指导自己的艺术实践。正所谓“授人以鱼，不如授人以渔”，这样，学生就会少犯或不犯类似的错误，进而逐渐形成独特的个性。 2.3增加基础素描训练课 素描学习只有对素描的点、线、面、体、色度空间、质量、质地、光线、材料等各个因素的深入理解，才能产生对素描有真正把握。如果把素描仅理解为描绘具体形象的过程，忽略其作为抽象、纯粹元素存在的本身意义，写实的素描将变得苍白。因此，在基础素描教学过程中除了进行再现性素描训练外，还涉及到素描单个因素和各因素间关系的训练、否则难以到达素描教学的真正目的。 2.4速写、默写贯穿于常规教学中 在教学中可以增加一些速写训练和默写训练。速写训练最大的特点是可以增强学生的感受性，培养学生的敏锐的洞察力。在训练时可以有意识增强学生的感受性，由于速写工具简单、方便，可以随时随地进行，因而短期速写的训练应该贯穿在教学过程中。默写比速写更能锻炼学生的观察力、感受力、表现力。比如对学生身边非常熟悉的东西进行经常性的默写训练，有利于学生发展个性，对素描的表现手段也会因为自己的独自判断力有所增强。 2.5设置素描风景写生训练 通过风景写生有利于培养学生敏锐的观察力，感受力，对宏大场景的组织、整理、概括构图的能力，以及进一步锻炼学生深入塑造形体、刻画对象的能力。在外出写生的过程中，学生要运用不同的素描手段去表现美好的事物，由于自然景观具有可画性与零散性相混杂的特点，促使学生不得不选择表现对象，在绘制过程中，按自己的审美和所掌握的绘画技巧进行提炼、取舍、创作，能更快的提高素描水平。 2.6不断提高教师自身素质 教师传授知识的正确与否，直接关系到学生学习的方向，可以想见，如果教师传授了错误的方法给学生，会给学生造成多大的困难。所以教师要有对学生负责的态度，教师在辅导学生的时候才会因材施教，才能取得更好效果。同时教师对新理念、新的教学形式，要有一个分辨能力。随着教育的不断改革，许多新的教育观念不断地涌现，过去积累的知识经验可能在几十天时间就有新的变化，那么教师这时一定要保持清醒的头脑，对新事物加以分辨，合理应用。总之，对于职业中专美术专业素描教学的改善措施，在这里只是初步的一个构想，如何使素描的课程设置更科学，训练模式更具体，还有待于同仁们共同努力，做进一步探讨。 作者：仝保奇单位：河南省经济管理学校 美术专业教学论文:小学美术专业教学技能培养思路 一、教学技能的培养依赖于学科专业能力的提高 美术教育专业的学生要想提高教学技能，首先要提高自己的学科专业能力——专业知识与专业技能，掌握尽可能多的美术史知识、美学原理，踏踏实实地学好每一门专业课，提高自己的专业技能，让自己有更多优秀的作品，在上课前找到更多有意思的相关知识，才能让学生对自己充满敬意，自己指导学生时也会轻松自如。大多数师范类学校的美术教育课程设置都会借鉴非师范美术类专业的课程安排，与非师范类美术专业相差不大，缺少美术专业与教学法的融合，缺少针对性。因此美术教育类专业的学生毕业后的教学基本功，如简笔画、美术字、黑板报、教学挂图制作等方面相对较弱，上学时学到的技能与实际教学能够结合的比较少。同时，美术教育类专业的学生存在见习、实习时间短的问题，尤其是实习，基本上都是校内实习，校外实习一般都安排在最后一学期，由学生自己安排，很多学生找不到实习单位或者不想去实习，最后只是找个单位盖个章来应付。这些问题应该】起学校的重视，美教专业教学应该注重专业特征，在美术专业基础课中，加入更多的适合小学生教育的如美化校园、装饰教室、橱窗海报之类的内容，加入教师的指导，让每名学生都有机会参与。另外，学校应该对实习作统一的安排，对实习做出更加细致的要求，安排人员监管。 二、小学美术教育专业学生说课能力的培养 对于师范类美术专业学生来说，语言表达能力是必须锻炼的。教师在教学过程中，需要将自己的教学方式传授给学生，既要使用专业的概念与术语，又要使这些术语简单易懂，与实际操作相联系，尽量不用过于死板的概念解释美术类的专业术语，而应该用通俗的、便于理解的语言进行讲解，每节课尽量能够教授学生一个专业术语，例如素描、线描、速写、油画、国画等。小学生课堂有其特殊性，教师的语言表达更加需要技巧，要控制自己的语调高低、语速快慢，合理控制讲课时间与实践时间、教师示范时间与学生制作时间的分配。一般师范类院校会为教育类学生举办说课比赛、演讲比赛等，但美教专业的学生很少参加，原因有两个，第一，认为自己是技能类学生，本专业的教师也不太重视培养学生的说课能力；第二，就算参加，也很少能比得上中文类或者其他教育类专业的学生。针对这个现象，美术教育系应该组织学生观摩学校优秀说课选手的比赛，并且组织小范围的说课，给学生更多的学习与展示的机会。 三、提高编写教案与课件的能力 组织教学需要很多课前的准备，编写教案与课件是其中的重要环节，这需要教师查阅很多资料，了解小学教育学科发展的动态。编写教案与课件是师范生十分重要的基本功，是培养教学技能的重要手段。长期以来，美术教育专业的学生缺少了这一部分的学习，对编写教案与课件不够重视。提高学生编写教案的能力，可从以下几点入手：第一，教师要求学生写详案，让学生选择小学教材的某一课，根据课程标准和小学生的情况编写教案；第二，教师参照网上优秀教案，对学生做完的教案进行评选，旨在指导学生如何编写条理性强、科学有序的教案；第三，是学校邀请当地优秀的小学教师亲临指导，以便学生吸取一线教师的经验。 四、注重创新性教学思想 布卢姆将技能领域的教育目标从低到高共分为七级，最高级就是创新。美术教育通过对学生创造性的鼓励、培养，必然会使学生形成一种创造意识，一旦这种创造意识形成，就会成为心理定势，渗透到学生生活的方方面面，使他们具有与众不同的想法和思维。小学美术教师的教学需要富有创造力，要能对学生有所启发，有时甚至要做得有一点“出位”。例如，在宁德师院附小一堂美术课中，罗曦老师主讲《生命的甘露》，上课前，教师先用多媒体播放根据几米漫画改编的《向左走向右走》的画面，画面中下着小雨，人们带着雨具穿梭在城市中。接着，教师穿着雨衣、雨靴，打着雨伞出场，以此来引出“生命的甘露”的主题，这引起了学生的极大兴趣。这是一个成功的开场，是一位美术教师用心经营的教学技巧，赢得了学生的喜爱。大学生在学校的学习，更多的是按照成年人的特点来进行的。大学生毕业后成为小学美术教师，要将学到的专业知识与技能以另一种教学方式表现出来。比如在大学中，国画课要上工笔、写意、花鸟、山水临摹与写生，特别是临摹课耗时很久，学生必须经过一段时间的静心学习，像罗曦老师这样绘声绘色的课前导入在大学教育中显然不适合。而小学教育则非常需要这种创造性教学。首先，课堂45分钟的时间不适合长时间作业，枯燥的临摹课也只会扼杀学生的学习兴趣、创造能力。其次，小学生文化课课业压力比较重，因此美术课堂需要活跃的气氛。所以小学美术教师需要有更多创造性的课前导入和课程安排。如何提高教学技能是美术教师应该终身学习和研究的，只有在实践中不断探索、总结，才能跟上小学美术教育学科发展的步伐。 美术专业教学论文:美术专业课堂教学 美术作为一门学科，它包含两个层次的内容，“技”的层面和“道”的层面。“技”的层面是指美术作品创作的方法，高等美术专业的课堂教学主要倾向于技能的教学和训练。当代我国中小学美术教学人文精神的培养做得较好，特别是“新课标”颁行后收到了良好的效果。但由于传统的教学观念和就业形势的影响，高等美术专业培养的模式仍以技能训练为主。在这一过程中，一定程度上忽视了学生的情感、价值观及人文精神的培养，忽视了学生作为个体的独特情感及未来的发展。从近几年学生的毕业创作中可以看到，有些学生除了本能的模仿一些作品的技法外，画面中似乎看不到自己的观念和意识。现在，教育者开始逐渐认识到了在美术专业的教学中应该逐步由“技”入“道”。这里的“道”指的就是美术学科的人文性。将美术学科上升到人文学科的高度，从狭义的美术走向广义的美术，这不是简单的口号，这是当下我国社会转型时期人文精神体现在教育领域内的必然结果，高等美术教育中的人文精神理应受到高度的重视。多年的艺术扩招，一些学生圆了自己的大学梦，可是最终的归属还是社会。现今社会中的美术类岗位趋近饱和，而实践纯艺术家的理想更是有其一定的难度。通过几年的大学生涯，然后回到社会底层去做一个美工，是现在一些美术类大学生不能接受的，于是一些有着远大理想的艺术青年成为社会现实中的“低能儿”，可见真正的育人在于“道”。 高等美术专业培养的人才直接面向社会，使学生成为现实社会中真正有用的人是这种教育的结果，而缺少人文精神的教育必然会潜伏着一定的素质危机。人文精神是整个人类文化所体现的最根本的精神，以追求真善美等崇高的价值理想为核心，以人的自由和全面发展为终极目标。它是一种高度重视人和人的价值观的思想态度。它关注人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统，关注人的自由与平等及人与社会、自然之间的和谐。“即人文实质区别于自然现象及其规律的人与社会的事物，其核心贯穿在人们的思维于言行中的信仰、理想、价值取向、人格模式、审美趣味，亦即人文精神。”① 人文精神就是倡导“以人为本”的教育观念，视人格完善为教育的最终目标，中国儒家学说中提出的“有教无类”和“因材施教”便是一种典型的“以人为本”的教育思想。道家老子主张“知人者智，自知者明”，它从人对客体自我的认识开始，最终又返回到主体的自我，这也是一种非常明显的自然主义的人本主义思想。高等美术教育蕴含着丰富的人文内涵，是进行人文教育的核心学科，它凝聚着浓郁的人文精神，不同历史、不同国家的艺术家所创造的美术作品中蕴涵了人类的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、自由等人文特征。美术作品是最为直观的人类文化之一，往往以一种不同于人类语言的方式传达着个体的情感，用比语言更直观的方式关注整个世界，这赋予了美术本体最大的价值和功能。高等美术专业的课堂教学更多的是让学生学习美术技法和相关理论，充分调动学生的主观能动性，这一点在艺术类学科中尤为突出。在这一过程中，美术教师应注重引导学生，力图使专业精神与人文精神结合，这样才能培养出合格的人才。 早在20世纪初，我国教育家蔡元培先生就认为教育家的任务，就是通过美感教育使人达到最高精神境界。高等教育就是注重对人的品质的培养和改善，为社会培养高尚的、有品位的人。因此，人文精神的培养在美术学科教学中的作用日渐显现，高等美术教学对人文精神的培养就显得尤为重要。美术作为人类文化的一个重要组成部分，它关系着人类社会生活的方方面面。高等美术专业的学习绝不仅仅是单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。从2008年四川省美术高考文化成绩的划分就可以看出，美术专业对美术考生文化的要求是越来越高了。美术作为人类文化的载体，能够使学生认识到人的情感、态度、价值观的差异及人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情景中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。美术学习不仅仅是美术技能技巧的学习，也不应该仅仅是美术知识的学习，而应该是在一种文化观的指导下的学习。美术教师应该让学生在一种文化情景中理解美术，并通过对美术的学习来感受和接受文化的影响。 面对当前就业的压力和社会上诸多的诱惑，如何确立正确的绘画观念对于高等美术专业的学生来讲是极其重要的。了解、学习和借鉴各种有益的文化因素，完善自身的文化，是当今社会状态下合适而正确的文化态度。 高等美术教育仍然是一种心理教育，也是一种情感教育，是一种带有强烈个人色彩的内心体验过程，不管学生学习什么内容，或以何种方式进行学习，对学生的真正考验是怎样立足于现实社会。高等美术教育中人文精神教育是一种十分迫切的素质教育，培养学生的社会责任感要从他们的职业道德的教育上做起，学生对职业的社会属性的理解直接影响学生的社会适应性。高等美术专业的人文精神教育还应从积极认识和理解本民族与世界各地艺术的历史和文化意蕴做起，让学生形成对本民族文化的认同和对多元文化的尊重，并参与文化的传承和发展是高等美术专业教学的重任。人文精神是一个较抽象的概念，它属于精神层面的东西，具有不可触摸性，这需要在平时的教学实践中学生能够有意识地运用更多的途径来关注，这样才能够在研究、学习、探讨、实践的过程中达到对自身人文精神的培养。 美术专业教学论文:美术专业艺术教学 一、拓展艺术实践形式 艺术实践的目的是一致的，但实践的形式可多种多样，实践的意义在于学生参与实践过程中知识水平得到提高，理论知识得到检验，通过实践拓展学生知识面，增加知识的横向联系。 单一的艺术实践仅仅局限于绘画写生或摄影收集素材，这种走马观花的单一实践模式远远不适应现代教育培养人才的要求。为了达到实践目的，除增加艺术实践内容外，结合时展需求，按照新的人才培养目标要求，还要充分考虑学生就业因素，探索新的实践模式，适当拓宽艺术实践面相当重要。无论造型艺术专业还是美术学专业，艺术设计专业，多数院校都把艺术实践单纯看作艺术采风活动，既没有制定计划和方案，也没有明确目的和要求，更没有确定实践的形式，艺术实践等同于学生旅游，学生基本没有什么收获。由于办学指导思想和一些客观因素的影响，造成了学校对艺术实践的片面认识，现在许多高校对实践教学没能足够重视，出现了既浪费时间也没有学习结果的遗憾现状。 其实，根据不同的专业需要，选择适合的时间、内容以及实践方式不难做到，不同的专业有各自的培养目标，不同的社会岗位也有各自的岗位要求。美术学专业是以培养中等学校教师和实用美术人才为主的，设计专业是培养时代建设所需的设计专业人才，美术学院造型艺术的各类专业是培养拔尖型的美术创作设计人才，不同的专业有不同的取向和要求，实践的方式也就应该有所区别，倾向于绘画的专业实践的形式，以写生为主无可非议，其他专业的实践方式就值得推敲了。对于当今多元化的社会，艺术实践应考虑学生就业、知识提高与巩固等因素，单一的实践模式已经不适应高等教育的发展。积极探索多种艺术实践模式是时展所需，分专业、分年级、分特长、分阶段考虑艺术实践形式，对于提高教学质量，合理培养实用人才和创新人才十分重要。 二、明确艺术实践目的 艺术实践教学是教学计划的重要组成部分，是造型艺术专业或艺术设计专业必须经过的学习内容。实践的意义在于提高学生对知识的掌握和运用能力，培养审美情趣，收集有关创作素材，磨练课堂所学基本知识与技能，为创作和设计打下坚实基础。要搞好实践教学，针对具体专业和各种年级阶段，应该有明确的实践目的，制定相应的实践计划。首先，艺术实践是专业知识的强化与补充。高等美术教育培养目标是明确的，虽然各自专业有不同的要求，但在培养学生对社会、对自然、对艺术的亲和度和敏锐洞察力上是一致的。无论是美术学还是艺术设计都离不开实践教育，实践环节是对课堂学习知识的加强与补充，是课堂教学的延伸和拓展。美术专业通过艺术实践提高学生对艺术的认识能力和审美判别能力，在实践过程中不仅专业知识得到了提高，对事物的观察和表现能力同时也得到培养。其次，艺术实践是理论与实践结合的最佳方式，从广义而言，学生在课堂学习的知识与技能虽也有实践的机会，但这与专门的外出实践活动是有区别的，艺术实践是将课堂理论运用于具体实践活动，学生在实践过程中可以有较多的机会探索艺术规律，结合课堂理论知识，探寻表现方法和审美追求，对于高等美术教育的学生来说，充分的实践训练是学生感受和体验大自然，寻找生活与艺术的衔接点，培养高尚情操和检验理论与实践结合的重要环节。同时，艺术实践也是学生技能提高与锻炼的良好机会。学生在学校学习的技能是相对有限的，通过实践教学可以提高学生对事物的认识能力和表现能力，激发学生对事物的表现激情，学生在写生和艺术活动中，表现技巧得到提高的同时，还获得了审美经验的积累，既可以促进学生进一步掌握所学知识，也为将来学生毕业创作打下良好基础。 三、拟定艺术实践计划 美术专业艺术实践计划是指导和安排学生实践的基本依据。系统性、目的性明确的实践计划，对于学生学习和掌握知识，有目的地进行实践非常重要。“随着西方现代艺术观念的影响，美术和艺术设计院校原有的教学模式受到强烈冲击，人们怀疑原有的教学模式滞后，而新的模式又没有建立起来，所以反映在教学上有些混乱。”现在许多美术院校都在探讨人才培养模式，课堂教学得到了足够重视，但对艺术实践教学的重视程度还是不够，把艺术实践搞成了游山玩水的简单形式。学生无论是深入农村、少数民族地区还是城市工厂，都只带一个相机，拍点资料就回来了，甚至连写生和速写都没有，就更没有什么调查和研究。科学的实践计划是实践教学的指南，针对美术院校不同的专业，不同的年级结合院校所在地区的资源优势，考虑教学进度因素制定出合理科学的教学计划安排，才是实践教学取得成效的基本保证。 科学的艺术实践计划应该对学生和教师提出明确的要求。艺术实践要实现的目的、时间内容和活动方式都是必须列入计划的内容，计划中既要体现学生作业和作品或草图的基本要求，也要体现实践中应掌握的基本工具和材料因素，提出建议和提前布置任务，给学生一个明确的学习信号和努力目标。 艺术实践是学生收集创作素材的基本手段，是学生接触创作活动的最初形式，由于我们安排艺术实践去的地方往往是有地方特色，具有代表性且可以入画的地方，这些因素都能激发学生的作画激情，触动学生表现自然的欲望。我们知道学生的激情对学好某种知识是十分有益的，由于学生长期是在画室里作画，外出体验生活的机会少，尤其是城市学生对乡村的建设变化以及民风民俗不太了解，这一切都是引发学生好奇心的因素，正是这种好奇往往会转化成学习的力量。所以，艺术实践计划如何体现关注学生因素，是值得大家注意的问题。 高等美术教育倡导培养个性化人才，其核心就是激发人的创造、培养学生的创新意识和精神，磨练学生意志和挖掘学生的创造潜能。美术创作首先应有情感体验，创作是一种主动追寻、探求、思考的品质，不可能无病呻吟。任何艺术作品都是时代的反映，艺术感觉的提炼都来自于现实生活，缺少生活体验的创作，所谓的创新也就成了“无源之水”。学生艺术素养的培养在于提升学生对艺术理解的深度，对艺术的批判、鉴赏能力，艺术实践是为了夯实学生功底和基础，激发创作灵性的重要方式，通过实践将生活美的元素转化为自己的创作动力，艺术创作的过程是作者的情感、主题精神运用视觉媒介传达的过程。著名画家罗中立说：“对我而言，艺术创作其实就是一种自然而然的情感呈现，我一直忘不了我们去大巴山写生的经历，我们在那里和当地农民同吃同住，他们的生活成为我人生经历中不可遗忘的一部分。他们艰辛的劳动，平凡的生活，原始的情感，质朴的性格，以及对我的心理触动，是任何重大题材都无法比拟和替代的。”任何一个艺术作品的产生，都应该是作者感情的倾注与投入，通过实践体验，陶冶学生性情、完善学生人格、培养学生情操。实践培养了学生的情感体验，情感体验最终使学生对社会、对自然具有敏锐的洞察力，自觉不自觉地将艺术素养和审美能力融为一体，得到最终的实现和升华。所以说美术专业艺术实践对于学生一生成长和艺术发展来说很有意义。 四、探索艺术实践的方法 1.带任务开展实践教学 艺术实践教学进行前组织学生召开实践动员会，明确具体的任务和要达到的基本目标。美术专业实践教学低年级以写生为主，中高年级逐步转向观摩作品和进行创作活动，写生一直是美术专业艺术实践的基本形式，根据专业不同，选择不同的写生地点，派出相应专业指导教师。室外写生是造型基础课程训练的延续，长期以来都是在沿用美术专业院校的模式进行，艺术院校把它看作是提高学生表达能力和艺术感受能力的重要训练方式。针对不同的专业布置明确的学习任务，规定具体的作业量，任务中适当考虑一些文字性的感想、体会、日记、小型座谈会等内容，这样会对学生有较大帮助。 2.结合教学进度配备相应指导教师 艺术实践教学指导安排适合的指导教师十分关键，由于扩招的影响班级学生人数较多，学生的专业方向区别较大，针对实际情况安排专业对应、责任心强、有敬业精神的教师才能指导学生完成相应的作业。由于现在一部分教师轻视室外写生，无论是色彩还是速写的表现能力都有限，带学生开展艺术实践就会有较大难度，学生抱怨实践一趟回来，钱花了但没学到东西的情况也较多，所以，对实践教师的选择必须考虑专业过硬、基础扎实并经常从事创作实践活动的教师参加。 3.正确选择和运用实践器材 扩招带来的负面影响，使不少院校的专业教师无法顾及学生的个性培养，面对人数众多的大班，学生可获得指导的时间已经越来越少，教师对学生的了解情况也大不如从前，这样的局面在高校中比较普遍，体现在艺术实践教学中更是无能为力。一些院校为了图方便，学生外出时干脆只带相机，绘画材料和工具等一律不带，这样虽然省事，但难以达到实践的真正目的。摄影器材对于当今作为收集素材的一种辅助工具当然重要，但光靠它帮助完成实践学习内容实在不可能，现在艺术院校美术类专业较多，光凭照片资料进行加工和创作这完全违背了艺术实践的本意，实践的目的是通过深入基层和具有特色的乡村或城市，采风写生、了解民风民俗以及社会发展变化，探究课堂教学之外的一些艺术存在形式及审美特征，通过写生，调查、记录、走访、收集、创作等形式把感受表达出来，通过这个过程使专业知识得到强化，审美判别能力得到提高，情感得到升华。如果只借助相机拍下一些照片，走马观花，实践的目的就无法实现。 4.建立写生实践基地 建立实践基地是保障实践教学正常化的关键，现在美术专业的学生多，全国相当一部分非艺术院校都在招美术专业学生，有时候一个写生景点突然出现数百学生在同时写生的情况，食宿、交通无法保证。艺术实践应建立相对固定的实践基地，对于实践经费预算，安排学生步调一致参加艺术实践是很有益的，因为现在所有高校的实践经费基本由学生承担，如果没有相对固定的实践基地，给教师制定实践计划也造成困难，许多学生往往由于经费制约，教师制定的实践地点最后只有少数学生有条件参加。实践基地的选择应根据专业不同，考虑风景、民俗、地域及人文历史因素，每个院校分别建立相应的一至五个艺术实践基地，既便于预算经费，也便于教师指导和开展工作，对艺术实践的质量提高也会有所帮助。 5.探索展示实践成果的形式 实践汇报展览：汇报展出是展示美术专业艺术实践的最好形式，经过一段实践锻炼学生收集和画了一定数量的东西，通过一定形式展示出来既是对学生实践情况和教师指导情况的检验，也是促进学生进一步学习和提高的好渠道。展览的方式是灵活多样的，可以以组为单位，也可以以年级或班为单位，鼓励个人专题的汇报展出。无论什么形式对于学生和老师而言都是好的，学生回到学校后有了一个再创造的体验过程，这对将来打下创作基础有好处。探索展出的形式是搞好实践教学后期工作的内容，原来的展览往往只展出学生写生的一些作业或草图，笔者认为只要能反映学生实践学习、实践生活的一些图片以及收集的原始素材资料，甚至包含文字记述都可以列入展览内容。 实践座谈体会是总结实践经验，表达学生实践体会的一种形式，同时也是展现学生实践成果的一个方面。通过总结座谈，了解学生参加实践教学的感想和对实践的要求，对教师进一步搞好实践指导，制定新的实践计划非常重要。实践座谈是学生与教师间建立的对话平台，教师和学生可以通过座谈、对话、答疑等，对实践过程中的感想和体会进行梳理，确定有用素材并进一步加工和创作，逐步培养独立创造能力。 高等美术教育是培养适应社会相应岗位的具有一定创新能力的人才，教学及实践的环节都是围绕这个中心进行，我国传统的美术教育对于实践教学还是相当重视的，一大批著名的画家都是在实践中得到培养出来的。但是，艺术实践是当今美术专业教学的薄弱环节，实践教学对学生在实践中审美情趣、思维模式、创新意识以及人格品质和综合素质的形成不够关注，我们应该着眼未来、切合实际，努力探索美术专业艺术实践的方式方法，这也是教学质量提高的关键所在。 美术专业教学论文:美术专业教学管理 【论文关键词】工业设计；美术教学；审美能力 【论文摘要】文章论述了如何通过美术教学加强美术技能训练，增强学生的创造性思维训练，开发工业设计专业学生的智能，提高审美和绘画能力，为他们今后进行产品设计打下良好基础。 工业设计是一门发展迅速的新兴学科,隶属于艺术设计学。它将科学与艺术相结合，其核心是对工业产品的功能、材料、构造、形态、色彩、表面处理、装饰等要素从社会的、经济的、技术的、审美的角度进行综合处理。既要符合人们对产品物质功能的要求，又要满足人们审美情趣的需要，还要考虑经济等方面的因素。工业设计的这些特性，就要求工业设计人员应具有敏锐的观察能力，发明创造能力，对产品美学功能的鉴赏力，对设计构想的表达能力，以及审美性的表现能力，这样才能更好进行产品设计。 美术教学是培养工业设计人员具备完美的设计构想的表达能力以及审美性的表现能力，使其在产品设计过程中从感观角度对产品进行全面把握的重要教育手段。随着社会的发展、生活水平的提高，消费者更多的要求产品能够给他们带来视觉的享受。这需要我们通过美术教学培养其扎实的审美能力、提高艺术素养。 但是，从目前工业设计专业的基础美术教学现状看，学生的造型、审美能力、艺术素养并没有得到真正的提高。培养学生敏锐的观察能力、创造性的构思能力以及具有审美性的表现能力是目前工业设计美术教学中亟待解决的问题，怎么通过美术教学培养学生的审美情感，提高审美能力，并教给他们正确的观察方法，启发形象思维，促进创造性设计思维的发展就显得尤为重要。 一、通过美术教学，培养学生的审美能力，提高艺术修养 在我们生活的世界中，到处都有美的事物存在。但是，并不是每个人都能发现它们。正如罗丹所说“美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现!”由于生理、教育与生活环境等各种原因的影响，有的人对于美具有很高的敏感性，在很多事物中都能发现美，并产生很明确的审美体验。很多伟大的艺术家之所以创造出了优秀的艺术作品，一个前提就是他们都具有很高的审美敏感性。 美术教学可充分发挥其特有的认识功能、审美功能和形象表达能力的训练，对学生进行审美教育，使受教育者通过美术教学提高“对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力”，“以美引善，提高学生的思想品德；以美启真，增强学生的智力；以美怡情，增进学生的身心健康”，促进学生全面和谐的发展。[1] 目前我国的工业设计专业教育模式分为艺术类和理工类。艺术类学生有较好的绘画基础，有较好的艺术氛围，他们在审美能力和表现技法上要高于工科学生，而工科学生在入学之前没有接受过正规的美术教育，在这些方面明显要差一些。针对学生自身的特点，可开设内容不同的欣赏课程，帮助学生在对艺术作品的欣赏、鉴别与评价的过程中，逐步提高审美能力。在欣赏教学中，最有价值的不是艺术作品本身，而是学生对作品的理解，想象与再创造。 在欣赏教学中，应遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，提高学生的审美能力。因此，在教学中也要融入学生感知意念，加强对美的互动交流。马克思说过：“如果你想欣赏艺术，你必须成为一个在艺术上有修养的人。”虽然每个人的审美经验不同，但多给他们感悟艺术的机会，对提高学生的艺术修养和审美能力是十分有利的。 在欣赏教学中注意联系传统艺术形式与现代艺术设计之间相融合之处，联系与艺术设计的形式要素相通的地方来进行欣赏讲解。如中国传统书画艺术在现代包装设计、平面设计等视觉传达设计中的应用，巧妙地将中国书画中“意象”应用到现代设计中；京剧脸谱艺术在现代产品设计中的应用等等，在欣赏中有意识地开阔学生的设计思路。 二、通过美术教学，加强美术技能训练，提高美术能力 在具备了基本的美术素养后，学生还需要有一定的美术语言来表达设计构思。美术技能的教育能够有效地培养学生的空间造型能力，通过训练学生在对形、色、体、质的概括和处理上会比较得心应手。 对于有一定绘画基础的艺术生来说，可以改变传统的素描、色彩课程，变其为设计素描和设计色彩课程。在进行素描训练时，可采用新的教学模式进入课题内容，如对实体进行拆分切割，用微观特法表现对象，对拆分的形体进行描绘，追求肌理纹样，图形特征、质感量感的变化。这些训练不但能够使学生理解物体的大小、厚薄，还可以懂得物体实质和内部构造的关系，对将来进行产品设计很有帮助。还可以采用“半写生半创作”“意向开拓”、“命题式教学”等新教学模式对学生进行训练。这些训练侧重设计素描，穿插传统素描，可启发学生思维，培养学生的分析力、观察力、想象和表现力，有助于艺术与设计的联系，有助于创造力的开发，让学生力求做到由感性上升到理性，由感知错觉走向理知精确。[2] 对于没有任何绘画基础的工科学生来说，就要从最基本的形体的结构训练入手。通过结构素描来分析物体的形态结构，找出其形态与结构的关系、节奏韵律和构成规律，从对形态认识和理解到创造，达到培养和提高造型能力的目的。首先让学生了解素描的基本知识，作画步骤、透视原理、正确的观察表现方法等。教师可通过边给学生作范画，边讲解的方法，让学生快速入门。由于学生初次接触绘画，会有一定的抵触心理，教师应正确引导，向学生讲解结构训练与设计的关系，及其重要性。后期可侧重设计素描的训练，着重表现形体的结构、材质。 三、通过美术教学，启发学生思维，培养学生的创造能力 从一定程度来讲，设计的过程就是一种创造的过程。设计不但要创造打动人的视觉形象，还要创造一种高效的信息传达方式。一个设计作品是否具有创造性，决定了它是否具有价值和生命力。人们之所以会提出对某一对象进行设计的要求，往往是希望看到新的形象、更有效的工作方式或信息传达方式。这就要求设计人员具有很强的创新意识与创新能力，能主动的在设计中求新、求变。同时，人的创造意识是创造活动的基础。人的创造意识、创造精神和创造力是倍受推崇的人类智慧要素，这些要素的发展是通过教育来促进的。 在以往的教学中，往往是将制作力等同于创造力，以为让学生从无到有地画出一幅画或制作出一件雕塑和工艺品，就培养了创造力。照着对象，模仿他人，或自己寻找契入点，都可以完成一件作品，但其中的意义却相差甚远。 我们对美术基础课程的设置，不能仅只是使学生能精确的描绘出客观对象，而是在这个基础上，能有所创造，创造出自己的风格、创造出自己表现美的方式以及自己对某一事物的个性化理解。在美术教学中，应按照联想、想象、创造的思考顺序来培养学生的创造性思维，命题创作绘画、默写等手段是培养学生创造力的有效方法，在课程中可适当增加学时，来达到训练目的。在讲授美术知识时，提倡发挥学生的主动性，可采用一个问题多种答案或多种解释的具体做法；在美术技能指导中，应允许学生进行自由表现技法。教师应从“主宰”的位置上走下来，正确培养、鼓励学生的创造意识，侧重传授一些规律性的知识，引导、启发学生进行创造性的学习。 工业设计专业的美术教学应着重在培养学生的审美能力、设计表现能力和设计思维能力上下功夫，通过美术知识的学习能够为今后进行设计打下良好的基础。 美术专业教学论文:美术专业色彩写生教学 内容摘要：随着高等教育大众化进程的加快，美术专业学生基础参差不齐的现象十分普遍。针对当前学生色彩写生基础的现状，提出强调科学训练的重要性，注重提高学生的美术鉴赏能力，以科学的知识作引导，加强对色彩知识的理解和色彩观察能力的训练，重视教学的示范性和直观性，重视教学的程序与方法的教学原则。 关键词：美术专业色彩写生教学方法 伴随着我国高等教育的高速发展，美术院校招生比例逐年扩大，学生色彩基础差且程度参差不齐的现象正不断困扰着美术院校的基础教学。色彩写生是美术专业的重要课程，是提高学生艺术素养、观察方法和表现手法的一个有效手段。目前我国大学美术专业在色彩写生教学中还存在着一些不尽如人意之处，诸如：忽视对学生美术鉴赏能力的培养；对色彩的观察与理解不够重视；教学方法简单，模式陈旧；教师教学随意，缺乏针对性；缺乏对教师进行行之有效的评价与监督的体系等。其产生的直接结果是学生对色彩的观察能力和理解能力普遍偏低，依赖心理强，缺乏创新的意识与能力。这些都在制约着色彩写生能力的提高，不利于学生的个性发展。因此，近年来围绕如何提高学生的色彩写生能力，进而培养高质量、高素质美术人才的呼声日益高涨。由于学生在入学前很少受过色彩写生的专业训练，加上艺术鉴赏能力不高，色彩知识欠缺，观察方法不正确，因此，在色彩写生教学过程中会面临许多问题，这就要求教师在教学时必须与学生的实际情况相适应，在教学内容和教学方法上不断地改进与提高。 一 美术鉴赏具有艺术再创造的性质，作为艺术鉴赏对象的艺术作品，既是艺术家认识生活的成果，也是鉴赏者再认识的对象。要使学生明确美术鉴赏对色彩写生课的重要性，通过美术鉴赏课教学，参观美展等形式，使学生进一步感受色彩的魅力，理解绘画色彩的表现规律。在鉴赏作品时，要尽量选择原作，原作的笔触清晰，肌理层次分明，色彩效果生动，印刷品无法取代。如果为条件所限，也可以选择画幅大、拍摄清晰、印制精美、色彩还原准确的作品。在鉴赏过程中教师要根据自己的经验引导学生聚精会神地反复观赏、品味，有的作品细节生动，有的作品整体和谐，有的作品技艺精湛，因此，要通过鉴赏别人的表现手法，汲取画面中的精华部分。通过对作品线条、色彩、形体、构成的琢磨，体验和谐、平衡、对称带给我们的美感因素，以此激发学生的表现欲。鉴赏过程要有针对性，例如：针对学生写生时出现的色彩单一、色彩冷暖意识模糊、片面强调固有色的通病，可以着重欣赏印象派画家的作品。印象派在观察方法和表现技巧上的大胆创新，在画面光与色上的大胆突破，对学生有很好的启迪作用，色彩写生时他们不再只盯着对象的固有色，而是在光线、环境和固有色中去寻找色彩变化。 二 自然界的色彩虽然变幻莫测，但又是有规律可循的，只要我们在学习理论的基础上不断地与实践相结合，就能正确地掌握色彩规律。 首先，要让学生了解光与色的关系。没有光就看不到色彩，物体在光的照射下，会呈现出不同的色彩，同是阳光，在不同的时辰也会有不同的变化。法国著名印象派画家莫奈，面对同一景物，每隔一段时间画一张画，生动地表现了不同时辰、不同光线下同一景物所产生的微妙变化。通过引导学生观察，使学生印证了一般情况下，早晨和傍晚的阳光、火光为暖光；中午的阳光、天光、月光为冷光；光源的冷暖是相对而不是绝对的，同为暖光，傍晚的阳光就比早晨的阳光要暖；同为冷光，月光就比天光要冷。理解了光与色的关系，学生们也就能更好地理解环境色与固有色的相互关系，画色彩时不再一味从固有色出发，而是充分考虑了光源色和环境色对物体的影响。例如：画绿树不再只用纯绿色去表现，而是用不同的颜料调和成不同冷暖、深浅的绿色，使它跟特定的光线、环境相协调。 其次，色彩的三要素也是理论学习的重点，它包括色相、明度、纯度。写生中学生们对原色、间色、复色的相貌较容易识别，而对混合次数增多产生的色相就难以识别。因此，教师在教学中要引导学生用正确的观察方法去加以识别。色彩往往由于其明度和纯度的变化产生了无穷的魅力。教师在上理论课时，要特意布置相应的练习，让学生用画色表的方法掌握色彩的明度、纯度变化规律。实践证明，这种方法行之有效。在写生中，学生们大都能用单纯的颜色，经过调配、组合，产生丰富的色彩效果，色彩写生中的一些难题在理论学习中得到了化解。 三 法国艺术大师罗丹在《遗嘱》一文中说：“所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”古今中外的艺术大师都是在观察生活的基础上，提炼出宝贵的艺术精华。没有观察就没有齐白石笔下游动的虾、跳动的蛙、横行的蟹……就没有莫奈笔下变幻的教堂、多彩的睡莲…… 人的眼睛都能观察物体，但并不是人人都有正确的观察方法，培养学生树立正确的观察方法是画好色彩的重要前提。在训练色彩的观察能力时，由于学生的基础不同，先天条件、接受能力各异，所以发展是不平衡的。有的学生对色彩感受较敏锐，一旦掌握了正确的观察方法，许多问题就能迎刃而解。而有的学生对色彩的感觉能力较弱，又没有掌握正确的观察方法，尽管付出很大的努力，仍然进步不大。因此，教师在教学中既要从大多数学生的实际情况出发，提出统一的要求，也要考虑个体的差异，针对每个学生的具体情况，因材施教。要让学生明白，在对色彩的辨别上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通过正确的教育方法获得较好的色彩辨别力。有的人虽然对色彩的感觉更具有天赋，但不进行科学的训练，只会局部地辨别色彩，一旦从整体的角度来辨别色彩之间的相互关系及色彩的微妙差别时就感到束手无策了。 在自然界中，物体的色彩千变万化，错综复杂，如何从复杂的色彩中找出其规律性，就必须首先学会整体观察，观察中要善于发现造型的优美、色彩的和谐，把握物体的主要特征和大的色彩关系。有些学生在观察中往往容易犯孤立地看某一部分、不与其他部分进行整体比较的错误，结果画出来的色彩基本上是物体的固有色，缺乏光源色和环境色所带来的变化，这是色彩写生时最忌讳的。要想改变这一现象，教师必须在课堂中反复强调整体与局部的关系，物体的局部应该服从整体的需要，局部的色彩再丰富，也不能影响整体的色彩关系。观察时还要引导学生从不同的角度去比较、鉴别，注意冷暖对比、明暗对比、纯度对比。不进行物象间明度的比较，就无法获得黑、白、灰的变化关系；不进行色彩的冷暖比较，就无法获得正确的色彩关系；不进行色彩的纯度比较，就无法感知物体的色相特点。 色彩写生技巧的训练也是教学的重要内容，教师必须全面熟悉这门课的教学，掌握该课程一系列的知识和技能，不能只把课前画好的范画、作画步骤图展示给学生，而应该在课堂上加以演示，从构图、落幅，到铺大色块，深入刻画，调整完成，都要边示范，边讲解，使学生知其然又知其所以然。一些常见的技法，如干画法、湿画法、干湿画法、刀画法，以及如何用笔、如何用色，也应该进行示范。教师的直接演示，具有巨大的感召力，学生通过观看教师作画，对写生的方法步骤和表现技法一目了然，产生了跃跃欲试的激情，调动了学生的积极性。具体示范时，范围要大，要让全体学生都能看到，对重点、难点问题要反复强调。当写生过程遇到障碍时，要及时演示。例如，有的学生画面上常出现脏、灰、粉的毛病，教师就要对其进行调色和用笔的示范，并指出产生这些毛病的原因。除此之外，教师还必须具备其他画种的知识，加强画种之间的相互联系、相互渗透，才能达到预期的教学效果。 学生作业的相互观摩，也是直观性教学的有效形式。教学中要及早发现优秀的作业，指出画面的精彩处，使其起到示范带头作用。对于有典型问题的作业，应提示大家注意，使类似的问题得到及时纠正。一张作业完成后，可以组织学生进行讨论，让学生根据自己的经验，自由地发表意见，教师要根据具体情况进行必要的小结，肯定成绩，提出不足，或进行作业展示，对下一阶段的教学提出新的要求。 五 根据教材特点、学生情况，制定科学的教学程序和方法，加深对重点、难点的体会和理解，是确保色彩写生顺利进行的有效手段。 （一）单色画练习 素描是绘画的基础，单色画是素描的另外一种形式，学好单色画，对熟悉工具、材料的性能，丰富色彩写生的表现手法，提高学生的自信心有较大益处。为了让学生有一个适应的过程，可以先进行色彩的明度变化练习，以培养学生辨别色彩明度的能力，接着便可进行室内单色静物和室外单色风景的练习，为色彩写生打下良好的基础。学生有了单色画的基础，在光感的表现、空间层次的处理、色度的变化、水分的掌握、笔触的运用上也就有了一定的适应能力，色彩写生中的一些难题，在单色画中得到了化解，为画好色彩铺平了道路。 （二）大色块练习 刚开始作画时，学生的精力充沛，注意力集中，对色彩的感觉也较敏锐，这时要求学生在较短的时间内，用大笔触准确地表现出物体大的色彩关系。这样做的好处是避免了因长时间作画，感觉迟钝，或过多地表现细节，忽略整体的现象。这种大色彩稿可以保留下来，画长期作业时，用它来比较大的色彩关系会很有帮助。 （三）色彩冷暖练习 冷暖是构成色彩的重要因素，因为有了冷暖，色彩才更生动。在写生过程中，学生往往注意物体的明度和色相，忽略了冷暖，因此，在教学中应加强色彩冷暖的训练。在室内作画，物体的亮部偏冷，暗部偏暖；在阳光下作画，亮部偏暖，暗部偏冷。一般情况下，物体的暗部如果偏冷，亮部就必须偏暖；暗部偏暖，亮部就必须偏冷。同样的色彩，离我们近的暖、远的冷。 教学中可以依靠画色表的方式进行冷色和暖色、色彩的前进与后退的练习，也可以通过画不同光线下不同距离的物体，来达到练习的目的。 （四）循序渐进的练习 如何使课程循序渐进，由浅入深，顺应知识的内在逻辑顺序，这是考虑学生实际情况的一种教学方法。在我国古代，墨子曾提出：“量其力所能及”的教育方法。在循序渐进向前发展的同时，就要考虑量力性。在色彩写生刚进行时，应该先画结构清晰、色相明确的物体，由于它简明易画，能增强学生的自信心。有了成功的体验，再画结构复杂、色彩微妙的物体时就不觉得太费力。例如掌握了室内静物后，再去表现室外景物，这也是循序渐进。室内静物稳定不变，较少受时间、气候的影响，作画条件相对舒适，学生可以反复推敲画面，潜心研究物体的色彩关系。而室外景物变幻莫测，受时间、气候的影响较大，作画条件又相对艰苦，难度也就更大。所以，当学生具备了一定的室内作画经验后，才能更好地表现室外景物。 对于初学色彩的学生来说，写生中可能还会碰到许多问题，教师在教学中应从学生的实际情况出发，注意学生反馈的信息，适时调整教学内容和方法，只有这样，才能取得理想的教学效果。

幼儿教育活动论文:如何加强幼儿教育活动中的师幼互动 摘 要：在教育活动中老师和学生必然产生互动，只是互动的方式和互动的程度不同而已。面对幼儿教育的不断改革，越来越多的老师改变了以往的教学方式，开始重视与幼儿的交流和互动，尊重幼儿的主体地位。可是怎样才能有效地形成积极的师幼关系呢？从教学实际出发，提出了加强幼儿教育活动中师幼互动的有效对策，希望能够为以后的幼儿教育提供一点启发和建议。 关键词：关注学生；师幼互动；提问 一、提高对学生的关注度 在过去，很多幼师认为只要教授幼儿知识，让他们能够掌握知识就可以了，却很少关注学生的日常行为和表现，这样对于师幼互动和交流是非常不利的。因此，幼师在进行教育活动的过程中要提高对幼儿的关注度。举个例子，幼师发现孩子围在一个墙角观察一堆蚂蚁，有的孩子还很兴奋地说：“快看，蚂蚁在搬东西，蚂蚁越来越多了。”这时老师可以走过去，蹲下和他们一起观察。然后适当地提问孩子：“为什么蚂蚁大军在搬家呢？”这时幼儿就会和幼师交流起来，有的幼儿说：“是因为他们饿了，在找东西吃。”有的说：“是他们的巢穴太挤了，重新找地方住。”老师可以倾听学生各种各样的答案，然后和他们解释说：“这是因为天要下雨了。”孩子们便会饶有兴趣地想听幼师的讲解。通过这种方式，幼师与幼儿之间的交流互动增加了，而幼儿的知识也在潜移默化中得到强化。 二、师幼合作，增进感情 要知道，幼师要想真正融入孩子中，与孩子进行更加深入的交流，就需要主动和幼儿一起合作，一起解决问题。在这个过程中，增进师幼之间的感情和互动。具体来说，幼师可以在例行的课间操时间里，和学生一起玩游戏，老师做“母鸡”，而孩子们做“小鸡”，另一个幼师做“老鹰”，母鸡为了保护小鸡，便与老鹰斗智斗勇，而小鸡在母鸡身后也快速地移动，不让老鹰抓住。这样一来，幼师和幼儿通过通力合作，一同赶走了“老鹰”。通过这种师幼合作、共同游戏的方式，使得幼师和幼儿之间的交流大大增加了，他们在活动的过程中相互协作，增进感情，从而改变了幼儿眼中“严师”的形象，有利于促进师幼之间的互动和交流。 三、提问机制在教学互动中的运用 提问可以让孩子的思维往正确的方向发展，同时在提问的过程中幼师与幼儿的互动也不断增强。如何科学有效地运用提问机制呢？有的幼师认为只要在课堂上多提问就是有效运用了提问机制。其实不然，在提问时要选择恰当的时机和恰当的问题，切不可什么都问，这只会引起学生的反感，使得教学效果大打折扣。具体来说，老师在教“果实在哪里”这部分小知识时，可以提问：“小朋友们，你们找找看图片中的果实藏在哪里呢了？”有的幼儿举手回答：“老师，我看到桌子上有果实。”这时老师就可以接着继续问：“那你知道这种果实叫什么吗？”学生摇摇头，那么老师就可以顺势给学生讲解果实的知识，让孩子能对果实有一个初步的了解。这样，幼师和幼儿在无形中便增强了彼此的交流和互动，改变了过去老师单一讲授、孩子一味接受的情况，使幼儿教育活动的教学水平得到了提升。 总的来说，在教育活动中提高幼儿与幼师的互动需要幼师改变传统的教学模式，不再以幼师的教导为主，而是以幼儿的成长为主，从实际的教学情况出发，根据幼儿的年龄特征，积极关注幼儿的成长，有效地运用提问机制，为幼儿创设良好的互动环境，使得幼儿在教育活动中能够和幼师进行有效的交流和沟通，增强师幼互动，从而提高幼儿教育的水平和质量。 幼儿教育活动论文:浅析幼儿教育活动中的文明习惯培养 中华美德是中华民族历代流传下来的有益于后代的优秀道德遗产它是中国人立足于世界民族之林的精神支柱，是中华民族文化的根，是我们民族的灵魂，因此我们应该大力弘扬传统美德，让中华美德代代相承，使中华民族更加生机勃勃，更加和谐。 从幼儿心理发展学的角度看，幼儿的行为习惯发展对其一生有着极其重要的作用。作为幼儿教师，对于幼儿一生的发展又有着不可推卸的责任。因此我觉得，除了幼儿的家庭教育以及社会环境对幼儿的行为习惯等有着一定的影响外，幼儿教师更要注意在教学活动中，有意识的对幼儿的文明习惯等进行培养。经过多年的从教经验，我认为，在幼儿教育活动中对幼儿进行文明习惯培养应该主要从以下几方面着手： 一、生活交往，以言促行，促进幼儿行为习惯的养成。 人们常说“三岁看到老”，这是对于一个人的一生发展而言的。3―6岁对于人一生来说，是个性倾向和道德情感形成的萌芽时期，是培养良好品德行为的最佳阶段。那么在今天我们再看这个说法，也真的会从中感觉到幼儿的教育有多重要。很多时候我们看到的都是学校的教育，尤其是看重的是对学生的思想品德教育，幼儿的年龄特点以及发展规律，让我们都知道，生硬的道德灌输不会被幼儿接受，所以，虽然我们在教学中大量进行着德育教育，但是仍然有大部分幼儿怯懦、不敢见人、独立自私的行为屡见不鲜。因此，对于幼儿的行为养成教育，应该从幼儿的生活入手，从其日常细节入手。而作为幼儿园的教师，对于幼儿的行为习惯养成教育就要放在幼儿每日在园的过程中，即：教师要脱离只有在课堂对幼儿才能进行教育的观念。在日常生活中，教师要有意督促幼儿对人有礼貌，要果敢、大方，自信、自律，在小伙伴间要爱护对方，学会在集体中的生活，同时见到师长要有礼貌。而多数在幼儿表现的过于局促、胆小之时，不管是否是这个幼儿的任教教师，都有责任对幼儿展示笑容，用礼貌的语言向幼儿打招呼，要让幼儿打破对外界的恐惧感，进而产生愿意与人交往的情绪和意愿。 二、课堂教学，言传身教，促进对幼儿礼仪教育的发展。 我们都知道这样一句话：正人先正己。作为一名身在一线的教师来说，这一点尤其重要。我班幼儿是中班的幼儿，美德意识比较差，因此在孩子们幼小而纯洁的心田里播种一颗“爱”的种子，让它伴随着孩子们一起成长，是我们作为一名幼教工作者的神圣职责。为更好的传承中华美德，有效地进行幼儿道德教育，我院把价值取向的重心放在培养幼儿良好的生活习惯、学习兴趣和做事的态度、习惯等非智力要素上，让幼儿生动活泼地度过一个愉快并能终身受益的童年。因为课堂教学是开展传统美德教育的主阵地，如果单靠一节两节的思品课，很难达到效果，那么就需要我们在所有开展的课堂教学中都进行德育渗透。这就要求教师在设计教学环节的时候，要充分考虑教学对象特点，选用适当的教学方法和手段进行教学活动，在潜移默化中，让幼儿体验到文明习惯的重要性。我们都知道在教育学中有“言传身教”这一要求，那么当我们站在幼儿面前的时候，首先要摆正自己的角色位置：教师就是幼儿学习的对象。如果老师在课堂中用一个善意的带着期待的眼神看着幼儿，认真倾听着孩子的表达，那么孩子们在这种被尊重的过程中也就会学到了如何去尊重别人，如何去与别人交流。这就远比我们说十次“要学会倾听，要尊重别人”来的更实在。我在教学手工课《好玩的瓶盖》中，就是运用了这样的“言传身教”的方法，在活动中我蹲下来与孩子们一起活动，并在每个幼儿表达意见时，眼睛平视幼儿，耐心倾听幼儿把话说完。这无形中也是对于幼儿文明礼仪养成的一个影响。因为整个活动过程中，孩子们之间也在彼此专注的倾听着。在玩的过程中幼儿的手工工具我也一个小组备一份，让他们在用工具的过程中懂得分享。知道大家 一起用。 三、细节把握，点滴渗透，促进幼儿文明习惯发展。 作为幼儿在幼儿园的主要指导者的教师，始终要明确的就是根据幼儿的发展特点来看，虽然幼儿园主题教育活动课程，对幼儿的教育包含着健康、语言、社会、科学、艺术等五个领域知识，但相互间却不是脱离、脱节的，对于幼儿的能力培养具有一定的系统性、联系性和兼容性，所以每一个主题都需要教师在教学过程中进行统筹设计，创造性的挖掘教材。而三、四岁的幼儿，又是正处在身心发育尚未成熟，需要成人的精心呵护和照顾阶段，但又不宜过度保护和包办代替，以免剥夺幼儿自主学习的机会，养成过于依赖的不良习惯，影响其主动性、独立性的发展。同时，幼儿在运用语言进行交流的同时，也在发展着人际交往能力和理解他人、关心尊重他人的情感。所以在这一阶段对于幼儿文明行为的培养至关重要。那么就要求教师要精心设计每节课的教学环节，从游戏活动的开展到活动过程中的交流互动，每个细节之处，教师都要做到在点滴处渗透德育教育，使幼儿学会与人相处，养成自尊、自信、尊重他人、关心他人的好品质。 四、正面强化，心意导行，促进幼儿健康行为发展。 很多人总是在不经意间犯一个同样的错误，那就是习惯于对孩子进行随机评价，而这个评价的随意性，导致了很多时候让我们错误的引导了孩子如何去做错事。如：我们在看到孩子说脏话的时候，很多家长会制止说“不许说脏话”，很多老师也会说“说脏话不好，不许说”，但是重复这样的制止语言的结果，就是孩子并不知道到底说些什么话才是不说脏话，也就是我们所要求孩子必须达到的文明礼仪。因为幼儿毕竟是幼儿，他的认知是要在不断的强化中形成的。而作为幼儿的引导者的成人，如果不能给幼儿一个正面的强化，势必会让幼儿这一方面的发展受到制约。因此，在幼儿的教育过程中，我们要善于用心创设适合幼儿健康发展的空间，合理运用正面强化教育，用心引导幼儿正确的道德观和世界观。如幼儿出现说脏话的情况，不要仅仅用一句“不要说脏话”了事，而是要用道德品质好的孩子的言行为例，告诉他“你看，像他这样说话就是大家喜欢的好孩子，你也做这样的好孩子，好吗？我相信你”，久而久之，正面强化就又产生一定的效果，就会在不觉中随着时间的推移，促进幼儿健康的行为发展。 幼儿是有个性的主体，而且其年龄特点又制约了其接受教育的效果，因此只要教师在日常生活中和教学中细化对幼儿的行为养成教育，那么幼儿的一生才会有一个健康的发展。 幼儿教育活动论文:幼儿教育活动中弘扬民族传统文化 中华民族的传统文化是我国人民数千年文明智慧的结晶，博大精深，是我们的文化母体。如何充分发挥幼儿教育的特殊功能，弘扬民族传统文化，让孩子们在潜移默化中得到传统文化的熏陶，使中华文化传统得以光大，从而达到弘扬中华民族优秀传统美德和优秀传统文化的目的，这是一个必要的课题，幼儿园教育是基础教育的基础，有着传承中华文明的使命与责任。 1在绘画活动中实施中华文化启蒙教育 绘画活动是引导幼儿运用各种绘画工具和材料，如蜡笔、油画、彩色铅笔、彩色水笔、毛笔、纸、布、绢、水粉颜料、墨等等，通过线条、色彩、形状、构图等美术语言来表达幼儿的所思所想，创造出多样的视觉形象。绘画活动是幼儿美术教学活动的主要部分，幼儿绘画只是手段和方法，画画本身并不是目的，而是通过绘画这一活动培养幼儿的观察力、记忆力、创造性，培养美的情操和陶冶美的人格。幼儿教育工作者应激发幼儿主动观察，给予幼儿自我表达的机会，使绘画活动成为幼儿表达自己情感的有效途径。幼儿的绘画并非要求幼儿真实地将事物的逼真形象再现于纸上，而是将画纸作为幼儿表达自我的舞台，任由幼儿发挥。通过丰富多样的绘画活动，幼儿能从中认识这个美丽的世界，陶冶情怀，从而热爱大自然、热爱生活。 2在手工活动中实施中华文化启蒙教育 手工即运用各种手工工具和材料，如剪刀、尺子、胶水、纸、泥巴、橡皮泥、石头、竹片、果壳、木块等物品，通过剪、粘、刻、织、捏、折等方式，用一些素材塑造一个完美的形象。广博的中华文化中蕴藏着许多古老的人们留给我们的宝藏，他们凭借自己的智慧创作、传承下来了丰富的手工艺术，这些手工艺术融入我们生活的各个角落，使得我们的世界更加美丽多彩。幼儿教育工作者应从这些丰富的手工艺术中寻找一种容易被幼儿接受的切入点与方式，寓教于乐，锻炼幼儿的动手操作能力和创造能力。 3在美术欣赏活动中实施中华文化启蒙教育 幼儿美术素养的提高来源于其美感的逐步升华，而幼儿美感的形成与提升则是在感受和欣赏美术作品、自然景物和生活中美好的事物中逐步发展起来的，在感受形式美和内容美中丰富审美经验。中华民族历史悠久，积淀了许多优秀的美术作品，教师可从丰富的传统文化中选取适合幼儿身心发展的优秀作品，借以促进幼儿健康发展。教育工作者选取的美术作品应符合幼儿的年龄特点、心理发展阶段。 幼儿对美术作品的欣赏是有选择的，幼儿的眼睛更关注那些与他们的日常生活相关的、适合其接受水平的事物，他们接受什么及其对美术作品的感受内化程度是受其感知能力和情绪情感制约的。因此，作品形式要多样化，将传统中华文化展现在幼儿面前，给予幼儿最直观的感受，帮助幼儿形成美的认知与体会。在欣赏美术作品时，幼儿能产生直观感受，有自己的关注点和理解，为促进幼儿对作品内涵有更深的感悟，则需要教师给予指导，启发幼儿。教师可根据作品内容先做一些欣赏提示，比如作品中有哪些人物或事物、他（它）们在做什么，分析其特征、关系，然后让幼儿自己欣赏，并引导幼儿将自己的感悟尝试用完整的语言表达出来。教师也可创设与特定美术作品相关的情境，选取有感染力的音乐作为幼儿欣赏背景，或配之与美术作品相关的故事，使幼儿对作品内涵有更深的体验，从而展开丰富的想象。 中华传统文化是华夏民族的血脉，是中华民族智慧的结晶，是我们祖先留给后人的宝贵文化遗产。加强中华优秀传统文化教育是传承我国民族精神，使中华传统得以延续的必要途径，其实施在于厚积人文底蕴、激发民族精神。幼儿园作为我国基础教育的组成部分应充分利用得以保留的文化资源，如我国传统节日的由来、杰出名人和民族英雄的事迹等，给予幼儿以中华文化启蒙教育，以促进幼儿身心的健康发展，使我国的优秀文化得以传承和发展。 4传统文化与正常教育相结合 当今社会中现代化教育也很重要，开展传统文化教育应运用科学的形式和良好的内容与现实生活有机结合起来。由今引古：结合本地特色从实际生活引导幼儿感知传统文化，包括建筑特色、地方文化等。中外包容，对外来文化要适当接纳，在设计和组织传统文化教学活动中应合理引用。如，和幼儿交流中国的饮食时，就拿幼儿熟悉的“肯德基”、“麦当劳”相比较，使幼儿更好地把握传统饮食文化并在与外来文化相比较中形成客观、平等的态度。将中国传统文化放在多彩的外来文化中，让幼儿体验不同的文化，传统文化教育也就更加生动。 5在日常生活中渗透中国传统文化教育 在日常生活中，可将中国传统文化教育渗透到幼儿一日生活中的各个环节，使幼儿从一点一滴中感受中国传统文化的多彩。要合理利用各种活动培养幼儿创造、协作的能力。饭前、教学活动之间、午睡前、离园前等小块时间也可以对幼儿进行传统文化的熏陶。如：玩猜谜游戏、手指游戏《五指歌》和《手指一家》等，说童谣《排排坐》、《丫头丫》、《颠倒歌》等，讲童话、传说、美德故事《嫦娥奔月》、《盘古开天辟地》、《大禹治水》、《牛郎织女》、《孔融让梨》、《司马光砸缸》等，使传统文化渐渐影响到幼儿。 总之，通过教学活动和丰富多彩的生活，在幼儿教育活动中渗透传统文化教育，使幼儿体验到传统文化的精华，提高了幼儿一定的素质和能力，唤醒了幼儿对灿烂的传统文化的热爱，也激起了幼儿的民族自豪感。 幼儿教育活动论文:浅谈幼儿教育活动中创新环境的建构 摘 要：陶行知认为，“人人是创造之人”，创造是人类祖先代代相传的宝贵财富，是人类才华的精华。他的这一思想被众多心理学家、教育学家的研究所证实。转变观念，为创新教育营造氛围；创设条件，为创新教育提供“土壤”；丰富活动，为创新教育开拓天地。幼儿一生下来就秉承了人类的创造潜能，一旦有适合的环境，其创造性就能萌芽、开花、结果，他相信每一个幼儿都拥有巨大的创造潜力。 关键词：幼儿；教育活动；创新环境 陶行知是我国儿童创造教育理论和实践的先驱。他认为每个儿童都具有巨大的创造潜力，儿重的创造力需要解放和培养，并提出了“六大解放”的主张。他的这一思想对我国当前培养儿童创造力仍然具有重要的指导意义。 陶行知认为，“人人是创造之人”，创造是人类祖先代代相传的宝贵财富，是人类才华的精华。幼儿一生下来就秉承了人类的创造潜能，一旦有适合的环境，其创造性就能萌芽、开花、结果。他的这一思想被众多心理学家、教育学家的研究所证实。他相信每一个幼儿都拥有巨大的创造潜力。而大力培植幼儿的创新意识和发展幼儿的创新能力，实践创新教育必须创设有利于幼儿创新素质形成和发展的环境和氛围，为幼儿提供创新的“土壤”和“气候”条件。因此，创新环境的建构显得尤为重要。 一、转变观念，为创新教育营造氛围 杜威说：“只有傻瓜才把创造视为离奇幻想的事情……一个3岁的儿童发现他能用积木做什么事情，或者一个6岁的儿童发现他能把5分钱和5分钱加起来成为什么结果，即使世界上人人知道这件事情，他也真是一个发明家。”我们必须充分相信每个儿童都拥有巨大的创造潜能，并正确认识其创造力的巨大发展价值。 1.尊重幼儿 尊重幼儿是诱导幼儿学会创新的因素之一。教师要摒弃传统的“师道尊严”观念，视幼儿为一个具有独立人格的人。努力用亲切的微笑驱散孩子的自卑，用信任的目光消除孩子的胆怯，用慈爱的抚摸鼓励孩子的进步，用赞赏的话语肯定孩子的成功。全身心来倾听幼儿的心声，使幼儿感到自己与老师是平等的，是受重视的。切忌时时处处左右幼儿的行为，对其发号施令，限制其的自主性和能动性。在教育实践中，特别要关注发展相对落后的幼儿，对他们在同伴的成功中增强自信。还要善于寻找他们身上的闪光点，恰如其分地让他们相信自己是有能力的。幼儿稚嫩的心灵需要成人尤其是教师的呵护，幼儿的创新能力也只有在民主、平等的人际关系中、在“自我”得以充分尊重的条件下才可能得到发展。 2.参与幼儿的活动，做幼儿的“大朋友” 在教师与幼儿的交往过程中，教师以平等的合作者和参与者的身份参与活动，幼儿会感到老师就是他们的亲密伙伴，与老师在一起，感到自然温馨，没有压抑感。和幼儿一起活动，能极大地增进师幼间的感情，缩小心理差距。在平等、和谐的活动气氛中，幼儿会对活动产生深厚的兴趣，参与活动的积极性大大提高，对问题提出疑惑及求解、创新的愿望也大大加强。 3.激发幼儿创新能力的发挥 陶行知认为，儿童的创造力需要及时、正确的培养。正如美国学者史蒂芬・利汉斯所说：“2～6岁是创造性发展的关键期，如果不能及时加以培养，那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。”培养幼儿的创新意识和热情，要善于激发幼儿的创造想象和好奇心。以往，教师相对忽视幼儿创新意识的培养，幼儿身上闪现的瞬间创造火花，被不当的教育方式给无情地扑灭。例如，在绘画活动中，孩子画出了别样的图案，正津津有味地向小伙伴讲述时，却被老师给否定了。在韵律活动中，幼儿创编的动作与“标准动作”有了距离，让幼儿反复模仿“标准动作”，这样长此以往，幼儿的创新意识就被泯灭了。因此，教师要善于激发幼儿的创造动机和兴趣，及时鼓励、奖励有创新的幼儿，使其更加主动地投身到创新活动中，最大限度地发挥创新潜能。 二、创设条件，为创新教育提供“土壤” 1.营造发展创新能力的活动环境 “创造的儿童教育，不是说教育可以创造儿童，儿童的创造力是千千万万祖先，至少经过五十万年与环境适应斗争所获得而传下来之才能之精华，发挥或阻碍，加强或削弱，培养或摧残这创造力的是环境。”幼儿园的园舍园貌、班级活动室和其他活动场所，都应体现出有利于培养创新意识的特点。例如，幼儿园的建筑群就应充分考虑到幼儿的认知特点，应把它整体装扮成富有童趣，又能够唤起幼儿想象力的造型。班级活动室布置应更有创意，墙壁的一角设置“创作园地”，活动室的作品以及墙壁的利用，尽可能以幼儿作品为主要内容，并经常更换布置内容，这样可以激发幼儿的创新精神。另外，适当调整、变换幼儿的座位，让幼儿经常感受新环境、新伙伴，对幼儿创新能力的培养大有裨益。 2.为幼儿提供充足的活动材料 中国封建教育一直不让孩子动手，因而摧残了儿童的创造力。陶行知列举爱迪生、瓦特等发明家的事例来说明动手的重要性，主张我们的教师要像爱迪生的母亲一样，让孩子们有动手的机会。玩具、材料是幼儿活动的物质支柱，是幼儿活动的工具。处于直觉行动思维阶段的幼儿是通过使用玩具、材料在游戏中学习的。不同的玩具、材料有不同的功能及特点，教师要选择可塑性强、多功能性的材料提供给幼儿。例如，各种包装盒、瓶子、纸片、轮胎、线头等等，幼儿可以用这些废旧材料创作成各种新玩具。还可提供一些模仿自然或带有冒险性的玩具，培养孩子坚强的性格和向困难挑战的勇气。不要给幼儿提供过多的制成品，因为成品的玩具材料用于重新组合、拼装新物件的余地小，可供幼儿自由发挥创造的空间有限，不能做到“一物多用，以物代物”，从而收不到应有的教育效果。“手和脑一块干，是创造教育的开始。” 三、丰富活动，为创新教育开拓天地 1.教育内容的创新 教育内容的选择必须是根植于幼儿自己“自然生长的土地上”，符合幼儿身心发展的法则的。首先，教育内容的选择应符合幼儿身心发展的特点，紧密联系幼儿的生活实际，避免小学化、成人化，让幼儿能理解，能产生感情共鸣。其次，教育内容应具有时代特点，能反映当代科学技术发展的最新成果。第三，教育内容的选择与呈现方式要为幼儿思考探索、发现和创新提供最大的空间，增强教育的选择性与开放性。第四，为应对时代的挑战，培养幼儿的创新精神和创新能力，要扩展和更新现有教育内容，增加观察、欣赏想象、表现、创造等方面的内容。给幼儿充足的时间自由发挥、大胆创造。 2.教育方法的创新 陶行知提出了“六大解放”，即解放儿童的头脑、双手、眼睛、嘴、空间和时间。创新哪里来？来于幼儿的亲自探究，来于幼儿动口、动脑、动手的实践。教育家夸美纽斯说：“教育论的主要目的在于寻找一种教育方法，使得教员因此可以少教，但是学生可以多学”。作为教师，就要摆脱“知识本位”的传统教育观，摆脱机械单调、枯燥乏味的输出―输入法，去寻求顺应创新教育新形势的教育方法，即以师幼互动机制为前提，发挥幼儿的主体性作用，让幼儿积极主动地探究环境、操作环境、发现环境中的问题，并解决环境中的问题。教师应多鼓励幼儿提问题、想假设、寻答案。做到问题在前，答案在后；尝试在前，解释在后；探究在前，结论在后；启发在前，指导在后。保证幼儿用自己的方式表达自己的真实感受，而不是由教师来选择和控制，使幼儿在教师的导演下活动。教师要想法让幼儿处于主动地位，尽可能让幼儿通过自身的探究来启迪他们的创新意识。 环境因素是影响幼儿创新能力发展不可缺少的外部因素，无论是蒙台梭利的教育思想，侏罗・朗格郎的广义环境观，还是今天的“环境育人”原则，无一不是说明环境在教育中的重要。要为幼儿创设一个宽松自由的活动空间，为幼儿创造一个平等自由的活动机会，诱发其在操作、探索的过程中发挥想象力，激发其创新，从而达到培养幼儿创新能力的目的。 幼儿教育活动论文:浅谈在幼儿教育活动中渗透中国传统文化教育 摘 要：孩子的成长离不开传统文化的渗透，要想将一个民族的文化继承发扬就必须从小接受传统文化的教育。 关键词：传统文化；渗透；文化教育 中华民族是一个具有五千年悠久历史的文明古国，中国传统文化博大精深、源远流长，不仅影响了中国，也影响着世界。作为幼儿教师在尊重孩子的身心发展规律和学习特点的前提下，让传统文化渗透在幼儿日常生活的各个环节，让孩子在潜移默化中感受传统文化的精华。 一、营造传统文化环境 从幼儿的认知特点来看，让他们对某事物感兴趣就必须根据幼儿发展水平以浓烈的气氛渲染，他们才会去感受、想象和发扬、创造。首先必须为幼儿创造了一个能与之亲近的传统文化环境氛围。其次依据教学活动创设生动、具体、形象的情境，使幼儿身临其境；创设多种具有传统文化特色的活动区角，如“农家院”“戏曲服饰表演”“传统小吃坊”，使幼儿受到传统文化的熏陶。 二、在主题活动中进行中华传统文化教育 专门性幼儿中华传统文化活动是教师按计划专门组织的、集中的、全班或小组的各种类型的教育学习活动，它的种类丰富，并且各自具有不同的特点，不同的中华传统文化对幼儿园教学来说，它的教育价值也是不同的。 围绕幼儿熟悉且喜欢的中华传统文化作品开展主题教学活动。通过音乐《闹龙宫》，了解京剧是中国的一种艺术表演形式；通过泥工《捏面人真好玩》等活动塑造不同的人物形象。在一系列活动中感受中华传统文化作品的艺术魅力。 三、在游戏活动中进行中华传统文化教育 将中华传统文化教育与幼儿喜欢的各类游戏活动相结合，可以使幼儿在愉快的游戏活动中获得中华传统文化经验，同时还能丰富各类游戏活动内涵，使各类游戏活动最大限度地发挥传统文化的教育功能。在自主、愉快的游戏中幼儿用自己的方式表达对传统文化的理解与认识，充分感受中华传统文化的独特美。 四、在日常生活中渗透中国传统文化教育 在日常生活中可将中国传统文化教育渗透到幼儿一日生活中的各个环节，合理利用各种活动培养幼儿创造、协作的能力。饭前、教学活动之间、午睡前、离园前等小块时间也可以对幼儿进行传统文化的熏陶。 在幼儿教育活动中渗透传统文化教育，使幼儿体验到传统文化的精华，提高了幼儿一定的素质和能力，唤醒了幼儿对灿烂的传统文化的热爱，也激起了幼儿的民族自豪感。 （作者单位 陕西省榆林市府谷县第四幼儿园） 幼儿教育活动论文:如何运用藏区民族文化开展幼儿教育活动 摘要：几千年来，先辈为我们传承下来珍贵的民族文化。这些来自民间的文化，造就了独特的民族心理和民族性格，增强了中华民族的凝聚力和归属感。然而，随着生活的日益现代化，大多幼儿对本民族的文化了解却越来越少，作为一名少数民族的幼儿教师，我们有责任让更多的孩子了解我们少数民族文化，运用少数民族文化开展幼儿教育活动，促使更多的孩子对源远流长、博大精深的本民族文化加深了解。 关键词：民族文化教育；少数民族；幼儿教育 甘南藏族自治州自古以来就是藏族聚居区，这里藏传佛教文化发达，藏族民俗风情浓郁。藏族是生活在青藏高原及其边缘地区的古老民族，他们穿藏袍、住帐篷、食牛羊肉、青稞面、以游牧业为主，逐水草而徒、豪放粗犷、有独特的歌舞艺术特别是博大精深的藏传佛教孕育了广泛流传在民间的藏族文学、音乐、舞蹈、神话、戏剧、曲艺、诗歌、故事、绘画、雕塑等特色文化瑰宝。而这些文化是少数民族地区的幼儿民族文化教育的丰富资源。用甘南少数民族的风土人情等文化对幼儿进行民族文化教育，对维护民族团结、促进民族交流有重要的现实意义与教育价值。 1.创设具有民族传统特色的环境，渗透民族教育 甘南少数民族文化内容广泛，我们可以创设与之相适应的民族风情的环境，充分体现民族传统特色。教室的正门画了几个性格特征不同的人物脸谱，让人一看就想到藏剧。教室正墙布置了民族气息浓重的民居建筑，五彩缤纷的民族服饰，如诗如画的草原牧景。这些都是幼儿利用废旧物品制作出来的，通过墙面布置帮助幼儿了解藏民族文化。教师再创设教育环境《美丽的香郎节》，香郎节是一种群众型的游山活动。人们身穿盛装在山岗上、小溪边、草原上宰牛煮羊、熬茶做饭，在组织幼儿体验这种活动时，可以让幼儿亲自到"香郎节"体验传统节日的气氛，让幼儿在活动中培养了初步的人际关系技能。在正墙一旁还有家园配合制作的《美丽的甘南》风景。收集了甘南各地区的旅游景点：由著名的背包发烧地郎木寺、"高原之巅的蓝宝石"尕海湖、甘青川最大的藏族宗教中心拉布楞寺、桑科草原、则岔石林、腊子口等，幼儿通过亲自体验生活来表现艺术中的美，体现了艺术领域的教育目标，让幼儿自由地感受美、表现美、创造美。 2.利用少数民族风土人情，来开展民族文化教育 甘南地域辽阔、历史悠久、境内文物古迹众多、自然风光独特、少数民族聚居、风土人情各异、将这些本土特色资源根据幼儿年龄的特点进行选择、设计、引用到课堂教学中，适合幼儿教育的内容来开展活动。如：在幼儿饮食文化教育中，我们以民族特色的小吃和土特产为内容（蕨麻、酸奶、包、冬春夏草等）。让幼儿了解食品营养及保健知识，培养幼儿养成良好的饮食、卫生习惯。在《饮食加工厂》活动中，通过加工酸奶来培养幼儿动手动脑、探索问题的能力，体现了科学领域的教育目的。幼儿在了解各民族饮食文化后，进而产生以家乡的饮食文化引以为豪的情感，体现了社会领域的教育目标。在幼儿服饰文化教育中，由于境内"一江三河"流域，不同的气候，孕育了多种多样服饰文化，服饰表演又是一道风景线，甘南藏族服饰种类多样，特色鲜明、绚丽多彩、做工精细、美观大方、我们选取幼儿熟悉的服饰的种类、图案、色彩为内容，通过服饰表演、手工制作，运用多种形式创造性的表现，感受藏族少数民族文化的服饰美，激发幼儿欣赏美、感受美和表现美，从而更好的推进本土民族活动的开展。幼儿在学习民族歌舞、器乐中让幼儿知道藏剧具有悠久的历史，利用少数民族舞蹈、音乐、乐器对幼儿实施美育，让幼儿初步了解不同民族舞蹈、音乐的艺术风格、特点，从中感受民族艺术的美，独特的艺术形式浓郁的民族风格，还有童谣、民间游戏、竞技活动中感受少数民族豪爽的性格和真挚的情感，从中感受民族艺术的美，发展幼儿的审美能力，促进幼儿健全人格的形成。此外还了解传统手工艺、建筑文化教育、民俗风情文化、自然资源教育等。经过一阶段的活动后，孩子们不但开拓了自己的视野，而且加深了对本民族文化的认识。 3.利用多媒体教学，进行民族文化教育 多媒体教学与传统的教学手段相比，显示出了它独特的优势，在活动课上的使用上占了很大一部分比例。课件运用得恰到好处，提高了教学质量，培养了孩子的多种能力。但有的却运用得有些勉强，仅仅是单纯的用课件取代了图片或实物，甚至非但没有起到辅助教学的作用，反而限制了幼儿创造性思维的发展。要充分发挥教学课件在幼儿园教育活动中的优势，做到合理运用如在《欢迎小朋友来甘南做客》中通过课件介绍，幼儿看到了甘南藏区的地理概况，风土人情，地方特产，悠扬的曲子，欢快的舞蹈，奔驰的骏马，吸引幼儿步入了异族风光，他们像看动画片一样专注，热情，完全抛弃了传统的挂图教学，短时间内向幼儿注入了大量信息。又如在"甘南香巴拉艺术节"活动中，孩子们从网上观看了整个艺术节的场景，非常清晰的观察到了什么是"巴郎舞"、"朵地舞"等，了解了甘南的历史文化及赛马会等节日。提高了观察及审美能力，加深了幼儿对民族文化艺术的了解和热爱，激发了幼儿初步的爱国热情和民族自豪感。随着幼教观念的不断更新，多媒体教学将会以幼儿园教育教学中不可缺少的辅助手段而被很快的融入其中，成为幼儿教育中一朵绚丽的奇葩。 加强幼儿的民族传统文化教育，是刻不容缓的事情，我们必须加以重视。 我们开展民族文化教育时间还不是很长，还有待于继续挖掘民族文化的内容，加深对民族文化精髓的理解，继承优良传统，使民族文化及其精神伴随孩子们的成长，铸就民族之魂。 幼儿教育活动论文:幼儿教育活动中“被动”到“主动”的转变 摘要：每个幼儿都有一定的潜能，关键是能否发现、发挥这种潜能。潜能需要星星之火来点燃，教育的奥秘就是让孩子觉醒，让孩子的潜能像火山一样爆发，排山倒海，势不可挡。所有的学习障碍在孩子巨大的潜能面前，都显得如此微不足道。较好的学习方式是激发孩子潜能的重要手段。传统学习方式把学习建立在人的客体性、受动性、依赖性上，从而导致人主体性、能动性、独立性的不断消蚀。转变学习方式就是要转变这种他主性、被动性的学习状态，把学习变成幼儿的主关键词：体性；能动性；独立性不断生长；张扬；发展 建构主义学习理论指出：学习不是由教师向幼儿传递知识的过程，而是幼儿自己主动建构知识的过程。新《纲要》也明确强调：“在幼儿园一日生活里，创设宽松、自由、丰富的活动环境，尊重幼儿的兴趣和需求，让幼儿自主的选择，主动的发展。”这一切都已阐明了一个新的教育理念：让幼儿主动的学习、主动的发展。 我在教学中是这样转变幼儿的学习方式： 一、设计具有吸引力的、层层递进的课堂提问语 幼儿天生好奇好问，而且对事物的认识完全是凭他的兴趣所为，对教学活动中所接受的知识是由教师的一个个提问，通过讨论、实践、操作而来的，教学中的提问，融设问、探究、质疑为一体。我们在设计提问时，要通过自己精巧创设的问题，结合恰如其分的语气及表情等态势语言来诱发幼儿对问题产生兴趣，调动幼儿的积极性和主动性，深入到问题的探求中去，萌发出学习、探究的欲望。如在活动《影子》的提问：“小朋友，你们见过影子吗？什么时候会有影子？还有什么东西也有影子，为什么会有影子？“先让幼儿根据自己的生活经验充分发挥，然后和小朋友一起做实验，了解影子的形成，提问：“影子是怎样产生的？怎样来改变影子的大小和形状？”随着问题的层层深入，让幼儿通过自己的操作实践，寻找答案：物体不动，光上下左右前后移动都会改变影子的大小和形状，这活动，从经验入手――找原因――发现变化――引伸学习，一步步加深学习，充分体现了提问的层次性，在幼儿原有的水平上步步深入，扩展了幼儿的充分想象，学到了更多的知识。 二、用愉悦的教学手段激发幼儿参与的热情 一个好的环境不仅能美化、装饰幼儿的生活空间，更重要的是能发挥出教育功能，对幼儿形成潜移默化的影响，受其熏陶、感受一个宽松愉悦的心理环境。教师要会用自己的语言、表情、动作等来表现学习知识文化是一件非常快乐的事，使之感染幼儿，使幼儿懂得学习不是一种负担，而是一种享受，一种愉快的体验。 例如在命题画创作活动中，如果有幼儿认为教师的命题妨碍了自己的表达方式，或是近日的生活体验中有他更感兴趣、更愿意表达的内容，或是他还没有足够的心理准备去完成命题，那么此时使用集体式的指导方式，就易使幼儿失去学习的兴趣和主动性。这时，教师可以通过和幼儿交谈或个别辅导，去顺应幼儿的表现需要，调动幼儿的积极性，尽可能为每个幼儿提供从自己的兴趣出发进行学习的机会，但这并不是要教师盲目地迎合幼儿的每一个兴致。教师可以顺应幼儿的需要临时改变或调整活动计划和内容，也可以根据事先设想好的多种应变方案，给予幼儿灵活机动的教育引导，以满足幼儿的表现需要。这样幼儿会越学越想学、越爱学，有兴趣的学习就会事半功倍。 三、正确的评价、避免在心理上打击孩子 如果说得不到鼓励的孩子如同久旱的秧苗，那么那些不但得不到鼓励反而时常受到打击的孩子只会变成渴死的枯草。歌德曾说过：“人类最大的灾难就是瞧不起自己。”中国也有句俗话叫做“哀莫大于心死。”孩子的自尊心本来就非常脆弱，自信心非常难于建立，如果心理上再受到打击一次，等于两年的努力白白的浪费了。在这种情形下作为老师的我们应该最大程度地培养孩子的自信心，也就是最基本的“看得起”。鼓励孩子增强自信心。正确评价幼儿在学习活动过程中的各种表现，肯定是鼓励孩子持续学习探究的动力。当看到幼儿能与同伴一同友好配合地玩耍，或协调、建议、共享，或给予帮助与求助时，我们应注意引导幼儿感受学习愉快。 例如：在绘画“鸟”的活动中，王雨露小朋友画着一只大鸟卧在鸟窝上，旁边有一只飞着的小鸟，嘴巴里叼着一条小虫好象要送给大鸟吃，当我看到他的画后随口说道：“你画的鸟宝宝怎么比鸟妈妈还大呀？”谁知，王雨露却对我说到：“不是的老师，这只大的是鸟妈妈，她老了，飞不动了，鸟宝宝找了食物给妈妈吃”。多懂事的孩子，多美好的想法，竟被我误解。孩子的话再一次提醒了我在教学中不要只看表面的效果，而要尊重幼儿，理解幼儿的真实意图，正确的认识和评价幼儿的表征。再如：许刚小朋友画了许多五颜六色的鸵鸟蛋，他对小朋友说：“我想让驼鸟妈妈的孩子生出来后都漂漂亮亮的。”看起来孩子的想象似乎超越了常规，不合情理，但却表达了孩子的真情实感，如果我们按常规的想法进行引导，就会打断孩子原有的思路，扼杀他们的想象，挫伤他们创作的积极性。因而作为老师，我们要怀有一颗理解之心，宽容之心、喜悦之心、去发现、去接纳、去欣赏、去引导，从而使他们获得满足，体验成功的快乐；同时，也给幼儿留下一个求新、求异、丰富而广阔的天地，促使他们主动学习。 四、放开手，让学生自己来 “老师，您不要说了，让我来！让我来说！”在平时教学中，我经常会遇上这样的情景，一些学生在一些问题上有自己独特的见解时，会要求发表一下，以此来表现自己的聪明才干。 其实，每个学生，除有特殊原因外，都有相当强的潜在的和显在的独立学习能力，同时都有一种独立的要求，都有一种表现自己的欲望，教师在教学过程中要充分尊重学生的独立性，积极鼓励学生独立学习，并创造各种机会让学生独立学习，从而让学生发挥自己的独立性，培养独立学习的能力。 做一个睿智的幼儿教师，转变学习方式，可以发现孩子的长处和优点；让教学活动更精彩！更绚丽！在精彩的活动中真正为幼儿撑开智慧的天空！转变学习方式，可以创造条件使孩子的优点和长处得到充分的发挥，而不是被扼杀，从而达到一般情况下不可能达到的成就。 幼儿教育活动论文:浅谈如何成功设计幼儿教育活动 俗话说：“三岁看老”，幼儿时期的教育对于幼儿智力、品德、心理和身体健康的全面发展至关重要。而由于幼儿时期学生心理的特点，幼儿时期的教育主要是由形式多样的活动组成的。因此，好的教育活动设计对于幼儿教育至关重要。 在幼儿阶段，教育活动大部分以游戏为主要形式。什么是游戏？我国著名幼儿心理学家朱智贤认为：“游戏是在假想或想象中完成的一种现实活动，是想象和现实生活的一种独特的结合，是人的一种社会活动的一种初级的形式”可见，由于幼儿特有的年龄和心里特点，进行严肃的教学活动是不符合实际的。那么什么样的活动能称为好的幼儿教育活动？ 笔者认为这个问题可以从两个方面建立标准。 一、基本要求 （一）安全性 由于幼儿的生理和心理发育都不健全，很多方面缺少自我保护能力，所以无论是在家庭教育或者社会教育，都必须以安全为第一要义。无论是在游戏材料的选择、活动的组织过程各个方面，都必须要注意。而由此引申的一点就是――保证幼儿健康。作为安全的升级强化版要求，任何时候都要保证幼儿的健康发展，包括身体和心理。 （二）适宜性 在保证了安全和健康的基础上，成功的幼儿教育活动的最关键得一点――适宜性。所涉及的活动要适应幼儿的年龄特点、个性特点、文化背景、性别差异等等。比如，白人幼儿和黑人幼儿的文化习惯就截然不同。因此，美国要求每个幼儿园都必须有一定数量比例的黑人老师。在实地观察中，笔者发现现今的一些幼儿园老师对孩子的天性并没有充分的尊重。“老师告诉你哈！老师特别不喜欢这样。”这样的话语比比皆是，其实会对学生的心理造成隐藏的影响。 适宜性的另一个方面的要求就是：满足孩子的兴趣和好奇心。根据马斯洛的需要层次理论，大多数幼儿对与食物有关的游戏都会有极大的兴趣。此外，如男孩对汽车等玩具感兴趣，女孩子则对娃娃等感兴趣。你符合孩子的兴趣，孩子才会听你的话，认真去做，并能有所收获。比如家长在做饭、做家务等时候都可以和孩子互动，激发孩子的兴趣和好奇心，从而达到教育目的，一举两得。 另一方面，在一些容易让孩子误入歧途的问题上需要用一种巧妙的方式提前预防，而不是严防死守。比如在性教育问题上，提前满足孩子的好奇心可以防止他的很多不必要的错误尝试。在比如在电脑的问题上，提前让孩子接触，解除他对电脑的好奇心，可以使教育更加容易和顺畅。只有满足孩子的好奇心和兴趣，才能使活动更好的开展，使孩子健康的成长。 （三）目的性 所设计的游戏或者说活动需要有目的性，或者说具有一定的教育意义。以姓名游戏为例：在孩子们用自己的名字编顺口溜的过程中即可以锻炼孩子的语言能力，练习押韵；又可以增加孩子的归属感，更好的融入班级，增加存在感和自我的认同度。在结合孩子的兴趣的同时，有一定的教育意义；因为教育毕竟不仅仅等同于游戏，不能是一个大人带着孩子玩。 二、高等要求 当一个活动满足了安全健康、具有一定的适宜性和普遍性、并且满足一定的教育意义，我们就可以说这个教育活动至少是合格的。而作为一个优秀的教育活动，在设计过程中，需要满足的还有： （一）融合性 一个活动最好融合多重目标，提高孩子的多种能力。比如：在和孩子一起做面食的时候就可以既锻炼孩子的精细动作，又可以让孩子模仿，创造。 （二）可行性 也就是说活动最好成本低，具有可操作性。我们都知道乐高玩具对孩子智力的开发很有帮助，但并不是所有的家庭都能买得起乐高玩具。所以，在设计活动的过程中还要考虑实际情况，节约设计成本。最简单的例子：你不能给南方的孩子设计一个玩雪的活动，因为不可行，很多南方的孩子甚至就没看过雪。 （三）多种课程的结合 在参观中科院幼儿园的时候就发现：他们的幼儿园有很多隐性课程，与显性课程的有机结合可以使教学效果更好；再比如：室内游戏和室外游戏的结合。在课上播放的视频中就发现，很多美国的课程都是在户外进行的，可以扩大孩子的感官；甚至，很多课程都是在博物馆、甚至大使馆内进行的，让孩子身临其境。 （四）课程的连续性和递进性 在同一所学校中，设计的活动最好循序渐进，使孩子的能力可以不断的提升。同一周可以针对同一主题设计活动，针对某项能力连续锻炼，并不断增加新的能力，是孩子的各项能力循序渐进的发展。 （五）灵活性 这点主要是指设计的活动最好留有一定老师发挥的余地。比如：设计了一个关于夏天除外郊游的游戏就意味着整个冬天都不能玩这个游戏，这样的游戏就有局限。 （六）与家庭的良好互动 在美国，学校会交孩子在母亲节的时候手工做一朵白花送给母亲。这就是与家庭的良好互动。包括孩子们制作的饼干在家长会上给家长品尝等等活动。这样做一方面可以保持家庭和学校的联系，形成两方的互动，建立统一的学习氛围；另一方面也培养了孩子热爱家庭、热爱父母的品质。 （七）潜移默化 好的活动最好不要将目的暴漏的过于明显。最明显的例子就是中国爱国主义教育，天天喊口号，但收效甚微。而好的教育活动应该在不知不觉中让孩子得到提高和锻炼。 当然，真正好的教育活动需要兼顾的内容还有很多。并且，想设计出一个好的活动也需要长年累的功力和积累、反复的实践和个人的不懈努力。 幼儿教育活动论文:论在幼儿教育活动中如何培养幼儿的交谈能力 在教育实践中，教师往往一再要求幼儿倾听，却不太注意引导幼儿关注参与者发出的有效语言信息。在围绕话题谈话时，也是教师总结得多，幼儿得不到充分的表达。谈话活动是在教师间接引导下，幼儿围绕一个中心话题，展开自由交流的活动。如何更好地开展谈话活动，其基本条件是幼儿之间、师幼之间的相互注意和引起注意。有的教师更不太关注幼儿运用语言交谈的规则，导致幼儿交往水平总是得不到提高。有鉴于此，教师在组织谈话活动时，应该注重培养幼儿的交谈能力，帮助幼儿学会交谈策略。 一、选择有趣的话题，引起幼儿交谈的兴趣 教师在选择谈话内容时可以基于以下三个途径：第一，预设的话题。在目前的幼儿园教材中，有许多很好的话题，教师可以根据幼儿的实际情况，精心设计一个谈话活动。在谈话活动中，幼儿必须围绕一个中心话题展开多方、自由的交谈。那么，这是一个怎样的话题呢？从实践来看，这个话题必须是幼儿熟悉的、新颖的，大家都关注的、感兴趣的内容，才能保证谈话的顺利进行。如“我们的城市”是一个帮助幼儿交流各人对城市看法的一个活动，如果平铺直叙幼儿看到的城市，幼儿会不知从何讲起，渐渐也会失去谈话的兴趣。教师若从幼儿听过的故事着手，从幼儿熟悉的标记引导谈话的方向，或把幼儿感兴趣的场所作为重点的谈话内容，幼儿就会投入到活动中去。第二，源自幼儿生活的话题。幼儿的生活中有很多熟悉的、感兴趣的事情发生，教师只要稍稍加以调整、筛选，就能寻找到有价值的内容。如小班的幼儿喜欢妈妈，对妈妈非常熟悉，开展“我的好妈妈”这一活动就能充分调动幼儿对妈妈的记忆和了解，继而让幼儿乐意进行谈话。第三，偶发性的话题。幼儿往往对突然发生的事情更感兴趣，有时还会因此打断正常的教学活动。这时教师不能轻易遏制幼儿的行为，而应耐心地把幼儿的困惑解释清楚，他们就会心悦诚服地接受。例如一次数学活动中，突然有一只小鸟飞进来，顿时引起了幼儿的兴奋。小鸟受到惊吓后一直横冲直撞没能飞出去，教师发现已经不能让幼儿回到数学活动中去，就和幼儿谈起了小鸟。“你们说，小鸟怎么会飞到这里来的？”幼儿一边看着小鸟一边猜测着。教师说：“一定是小鸟看见你们学得认真，才飞进来看你们的。可是，你们却把它吓坏了！”幼儿这才意识到要安静下来，一瞬间只听见小鸟扑腾的声音。有几个反应快的幼儿，立刻打开了几扇关着的窗户。小鸟总算飞出去了，幼儿也都高兴地拍手笑了。这样的随机谈话活动，只要引导适宜，幼儿既能很有秩序地表达自己的想法，又能拓展相关的经验。 二、灵活运用提问技巧，引起幼儿与教师、同伴之间的愉快交谈 提问是一个基本的教学手段，也是一门艺术。教师灵活有效地运用提问，可以促使幼儿的思维与活动紧密联系，引起一场大家都乐意参与的谈话活动，实现教师与幼儿、幼儿与同伴之间的交流与分享。 1.根据不同幼儿的特点，选择恰当的提问方式 教师的提问通常面对所有幼儿，但每个幼儿的能力不同、理解水平不同、个性不同。因此，针对幼儿的个体差异，教师要准确把握幼儿特点来选择恰当的提问方式，使每个幼儿都乐于主动和教师交流。如针对胆小、声音轻、表达能力差的幼儿，可以采取先鼓励、后提问的方法；针对不安静听讲但思维活跃的幼儿，可以先提有点难度的问题，再提醒他安静听讲……使得每一个幼儿都能融入交谈的氛围里，畅所欲言。 2.注重提问的语言艺术，激发幼儿交谈的兴趣 一个优秀的幼儿教师特别要注意提问的语言艺术，运用抑扬顿挫、恰如其分的语气并结合表情等体态语来诱发幼儿对问题产生兴趣，调动幼儿交谈的积极性和自信心。如在“有趣的饼干”谈话活动中，如果说：“小朋友，你们喜欢吃什么饼干？”就不能很好地调动幼儿交谈的积极性。为了使幼儿乐意和同伴交流“饼干”的话题，换成说：“你们觉得最有趣的饼干是什么？它什么地方有趣？”这种令人遐想的语言配上教师猜测的神情，必然会吸引幼儿的注意力，掀起幼儿交谈的热情。 话活动突出强调幼儿运用语言与他人进行交流。幼儿有时会在集体面前发表个人见解，教师在帮助幼儿学习倾听他人谈话时，需要及时捕捉有效的信息并给予回应，使幼儿和教师的对话更加紧凑、幼儿之间的谈话更有联系。如大班谈话活动“动画片里的人物”，小明说自己喜欢《西游记》中的孙悟空，因为他聪明、勇敢。这时教师就可以提示：“原来你喜欢聪明、勇敢的孙悟空。那么还有谁也喜欢孙悟空，喜欢他的什么呢？”这样就使谈话顺利地进行下去，幼儿之间也有了更多共鸣。可见，教师提问时的语言是否具有吸引力和艺术性直接影响到幼儿交谈的气氛和效果。 3.立足幼儿的年龄特点，避免主观设问 每一次教学活动，教师都要设计提问，仔细琢磨每一句话的表述方式。现实中常有一些因为没有把握幼儿的年龄特点，出现启而不发、“开无轨电车”的现象，使教师和幼儿处于极为尴尬的境地。如在“春天来了”谈话活动中，有个教师出示了几张卡片，问幼儿：“小朋友，请你们找找，哪些卡片告诉我们春天来了？”幼儿的回应是：“咦，怎么会有落叶，还有围巾，真奇怪！”幼儿对教师的提问并不理会，出现了答非所问的情况。预设这个提问的初衷是为了让幼儿分辨春天的季节特征，然而由于教师忽视了幼儿以直观感知为主的思维特点，导致提问没有达到预期的目的。由此可见，教师在设计提问时应充分考虑到幼儿的年龄特征，应善于站在幼儿附角度来衡量问题是否恰当，避免主观设问的倾向。 在谈话活动中，有时需要幼儿都参与一个问题的猜想，从中引发幼儿之间观念的碰撞。当幼儿之间的见解发生矛盾时，教师应提出疑问，让大家都参与，顺势引起持有不同观念的幼儿之间的争论。在争辩问题的过程中，幼儿会更加注意对方的观点，然后及时、有效地说明个人的见解。如大班幼儿在讨论“大的空心铁球和小的玻璃珠谁会下沉”时，引起了不小的争论。有的幼儿认为空心铁球会下沉，因为它是铁做的；有的认为空心铁球会下沉，因为它重；还有的认为玻璃球会下沉，是以前玩过的等。各种各样的观点导致了幼儿之间激烈的争辩，这时教师适时介入：“想一想，物体为什么会下沉呢？哪个小朋友说得对呢？”促使每个幼儿都踊跃地加入到集体讨论的队伍中去，谈话活动自然达到了良好的教育效果。 三、创造机会学习谈话规则，提高交谈的水平 1.学习用修补的方法延续交谈 谈话过程有时候会因为一些原因中断，对此教师应该意识到，并且通过示范、提问或引导的方式，唤起幼儿交谈的记忆，使幼儿学习延续谈话的修补方法，增强这方面的敏感性。 2.采用轮流的方式交谈 在谈话过程中，往往会有2～3个人甚至是更多的人参与，这就需要幼儿按照一个潜在的顺序逐个说话。有意识地培养幼儿轮流交谈的习惯，可以帮助幼儿真正理解对方的意思，也能使幼儿明确让自己的想法被别人知道的方法。如谈话活动“各种各样的桥”中，教师先提出轮流交谈的要求，如“一个一个说，别人讲的时候你要仔细听”，然后请幼儿和同伴讨论。幼儿讨论时，教师巡回观察参与讨论，并随机指导幼儿交谈中发生的问题，最后把问题交给幼儿去解决。 3.扮演不同的角色进行交谈 每个人在说话中所处角色不同，相应的也会采用不同的方式进行交流。通过体验不同角色，幼儿会掌握与各种人交流的方式、态度。如在“假如我是……”的谈话活动中，教师鼓励幼儿大胆想象，表述自己扮演的人或动物。有的幼儿扮演奥特曼，就会用勇敢、响亮的声音说话；有的幼儿扮演机器人，就会用平稳、一顿一顿的声音说话；还有的幼儿扮演小白兔，就会用轻轻的声音和简短的句子说话……在这个活动里，幼儿体验到了多样的交流途径，获得了有关语言运用的方法。 总之，通过谈话活动培养幼儿的交谈能力是一条很好的途径，但这是一个长期的、循序渐进的过程。只有在教师有意识的支持、合作、引导下，才能增强幼儿的交谈能力，促使幼儿更加自如地与他人交往。 幼儿教育活动论文:幼儿教育活动中存在的问题探讨 摘要：随着教育改革的进行，幼儿教育也逐渐得到社会各界的关注。根据《幼儿园教育纲要》指出，幼儿教师在幼儿教育活动中要注意观察小孩子的行为，形成合作式的师生互动。本文就幼儿教育活动中存在的问题进行了简要的探讨。 关键词：幼儿教育 问题 探讨 1、幼儿教育活动目标存在的问题 就幼儿园教育活动目标来说，就是幼儿园活动的组织人员期望通过活动来获得幼儿某些方面的发展。教育活动的目标是开展教育活动的重要出发点，也是其归宿，还是检验这个活动效果的标准。很多教师都是根据幼儿的年龄以及能力，活动的性质等来确定教育活动的目标。但是，在操作起来还是存在一些问题： （1）教育活动目标不够具体，缺少可操作性。既作为教育活动的目标就应该是具体而明确的，也是具有可操作性的，但是，在一些幼儿教育活动中，教师对目标的制定过于笼统，没有很强的操作性。比如，在中班美术活动中，开展《扇子的设计》活动，活动目标是： A：根据自己的想法来制作不同的扇面； B：体验扇扇子时的凉快的感觉； C：不断培养幼儿对事物的观察能力。 再比如，在大班体育活动中《我是小虫子》的主要目标为： A：培养孩子爬的能力，提高肌肉群的灵活性； B：通过活动，培养幼儿的合作精神。 通过这两个例子，我们可以看出目标制定的不是特别明确，美术活动中的第三条培养孩子的观察力，是"顺序观察"还是"比较观察"？这点不太明确，所以，可以设定为"培养幼儿有是允许的的观察事物"。后面的例子"培养幼儿爬的能力"，也比较笼统，是"手脚着地的爬"还是"手和膝盖着地的爬"，不够明确，所以，可以设定为"培养孩子手脚着地爬行的能力"，活动的针对性就体现了出来。 （2）目标过易或过难，不适宜幼儿发展。有的教师在制定活动目标的时候，没有很好的结合幼儿的实际年龄特征，目标确定要在一个最近的发展范围内，让孩子跳着可以够得着，不能任意的拔高，也不能滞后。比如，在大班中开展活动"手口一致的数出10以内的数量的物体"，这个目标显然比较低。因此，在制定活动目标的时候要切合实际。 2、幼儿教育活动内容存在的问题 选择幼儿教育活动的内容主要是学习材料和经验的学习，不再是简单的学科知识，也不是简单的机能，还包含幼儿学习中所持的情感态度以及相应的价值观等等。其中，存在的问题有： （1）内容局限于"教本"，忽视幼儿的兴趣 教材是实践的结晶，但是它也只是反映某个时期的教学思想，很难涵盖未来的教学实践，要在教本的基础上结合幼儿的实际，吸纳新的教学理念，体现教育活动的开放性。有的教师就过分拘泥于教本内容，没有重视幼儿的兴趣，导致教育活动开展的成效性不明显。 （2）活动内容脱离幼儿生活 生活对于幼儿教育活动有着特殊的意义，生活是孩子最自然的课堂，包含着丰富的教学信息，如果教学内容脱离孩子的生活，就会事倍功半。比如，在大班开展主题活动时，选择"我是中国人"，有的教师查阅了很多方面的资料，向小朋友介绍了很多我国历史上比较著名的人物事迹，让小朋友听得是一头雾水，难以理解。事实上，针对这个主题，教师可以以孩子的生活经验作为出发点，选择幼儿比较感兴趣的教学内容，让幼儿介绍爸妈带自己去玩的地方，感受历史人文古迹，或者在中秋节，元宵节大家是怎么度过的，感受民族特色的节日文化等等，增强小朋友的民族自豪感。使小朋友愿意参与到教育活动中来，培养他们参与的态度和习惯，激发思维，是小朋友教育目标完成的一个重要的途径，让他们终身受益。 3、幼儿教育活动过程存在的问题 幼儿教育活动过程是实施教育活动目标的流程，也是重要的步骤。教师作为教育活动过程的组织人员，其教育行为在过程中起到关键性的作用。其中，存在的问题有： （1）活动过程没有发挥幼儿的主体性。一些幼儿教师在开展教育活动的时候，主导作用太过明显，没有顾及到幼儿自身的需求。从活动的目标、主题、美容到过程一手操办，在活动中，幼儿的主体性没有得到发挥。比如，在大班实验课中设计《浮与沉》的活动，过程如下： 第一步：教师进行实验的演示，让孩子们观察物体在水中浮浮沉沉的现象； 第二步：给幼儿提供不同材质的物品让他们自己进行实验； 第三步：总结物体浮与沉的规律。 在这个实验中，教师在频繁的演示和讲解，幼儿被动的接受知识。而科学的本质在于认真的探究，要发挥幼儿的主体性，这次实验如果加大幼儿的主动探究，培养孩子手脑并用，从而获得有益的认知。可以把实验过程修改： 第一步：幼儿自己设计实验，选择实验的物品； 第二步：帮助孩子控制变量，让幼儿自己实验； 第三步：幼儿总结实验的规律，说出进行实验的感受。 （2）活动中提问缺乏有效性 提问是教师用语言跟幼儿沟通的一种基本方式，一直贯穿在活动的始终，良好的提问方式能够引导幼儿进行积极的探索。但是，在幼儿教育活动过程中，有的教师在设计提问的问题的时候偏离的方向，准备的不是特别充分，随意性很强，很难调动小朋友的积极性。有的老师问一些不是问题的问题，"好不好啊？"、"是不是啊？"等等，幼儿简单机械的回答，效果不明显。 总之，孩子是祖国的花朵，民族的希望，幼儿教育属于基础性教育，在一个人的一生中起到了关键的基础作用。所以，要认真分析幼儿教育活动开展中存在的问题，健全幼儿园活动开展机制，提高教师专业能力，为孩子们的健康成长保驾护航。 幼儿教育活动论文:蒙台梭利教育模式在幼儿教育活动中的运用 〔关键词〕 幼儿教育；蒙台梭利教育法；教育模式；教育内容；实质；因素 幼儿教育是基础教育的重要组成部分，是我国学校教育和终身教育的奠基阶段。近几年来，蒙台梭利教育模式在凉州区幼儿教育中的影响力越来越大，其教育思想受到越来越多幼教工作者、家长及社会人士的关注，开设蒙台梭利教学班的数量逐年增加，现已遍及城区幼儿园，并向乡镇幼儿园发展。然而，蒙台梭利教育毕竟是一种西方幼儿教育模式，教育思想、教育方法和教学内容由于国情和中西方文化特点的不同而与我国幼儿教育存在差异。如何合理借鉴和运用蒙台梭利教育模式，实现蒙台梭利教育法的“中国化”，促进幼儿全面发展，具有重要的现实意义。 一、全面认识蒙台梭利教育法的教育内容 蒙台梭利教学法是由意大利教育家玛莉亚·蒙特梭利博士提出并以其名命名。其教育理念强调以幼儿为中心，遵循幼儿心理发展的规律，注重幼儿的童年阶段的性格和特征，以儿童观和教育观作为蒙台梭利教育法的核心内容，运用“先观察”的教育方法，使用多种作用于感官的教具，营造一种使儿童易于应用这些实物进行学习的环境，让儿童在预备好的环境中自由学习。通过幼儿学会选择、判断并调整自我的活动，丰富儿童的生活经验，激发儿童潜能，在幼儿自由操作和宽松、愉快的环境中培养自主、持续的学习工作习惯，提高幼儿独立、自信、专注和创造等能力。 二、正确把握蒙台梭利教育模式的精髓和实质 蒙台梭利教育是一个由儿童观、教育观（包括教育方法）组成的整体，是对儿童自身的研究，通过尊重儿童、根据儿童的内在需求引导儿童的成长和发展的教育模式。蒙台梭利课程的核心在于观察、了解儿童发展的内在需要，以确定其个别化教学的目标，而后提供适宜的环境，满足不同儿童的需要。比如，蒙台梭利教育法强调环境的创设和利用，创设“有准备的环境”。这就要求我们研究这种环境对儿童发展是否真正具有积极的作用、教师如何创设环境、如何利用环境进行教育、如何在环境中指导幼儿的操作、如何评估与环境互动中的儿童；在教育中，应该注意到蒙台梭利教育法重视的是对儿童自身的研究，注重尊重儿童、根据儿童的内在需求引导儿童的成长和发展等。 三、合理改造和应用蒙台梭利课程中教育因素 蒙台梭利教育思想也存在着一些局限性，一些内容也不符合我国幼儿教育实际。在教学内容方面，蒙氏教育包括日常生活教育、感官教育、数学教育、语言教育和科学文化教育五大领域，缺少社会教育和艺术教育等。在教学活动中，强调个体教学，不利于幼儿社会行为的形成和发展。因此，在运用蒙台梭利教育过程中，要考虑中国文化和西方文化的差异，在正确应用蒙氏教育模式中合理因素的同时，结合我国的国情和文化特点，对蒙台梭利教育法中的一些教具及其操作程序等教学因素进行改造和拓展，改变其束缚幼儿个性发展的部分，构建符合幼儿教育道德风尚和时代特点的教育模式。 四、创设和谐有序的教育环境，构建科学的教育内容 创设良好的教育环境，提供发挥幼儿能力的场所和材料，是唤起幼儿能力萌发的基础。在蒙台梭利教学中，一是要充实扩展活动区域。注重学习和吸收多元智能理论，创设丰富多彩的教学内容。二是注重开展多样性的幼儿活动。要采用不拘一格的教学方式，采取小组活动、集体活动、个人活动等教学方式相互结合、相互交替的方法开展幼儿教育活动。 五、搭建蒙台梭利教育互动平台，延伸教育范围 要树立幼儿园与社会、家庭一体化的教育观，采取多种形式与家长进行沟通，与家长形成良好的教育共识。一是通过定期举行家长座谈会、举办家长开放日活动、设置家长园地、定时填写家园联系册等，向家长们宣传蒙氏教育的精髓和一些新的教育理论和科学育儿的方法，转变家长的教育观，提高家长的教育水平。二是及时了解和采纳家长对幼儿园管理及教育、教学工作的意见、建议，不断改进工作，调整教育行为。 幼儿教育活动论文:试论多媒体在幼儿教育活动中的运用 摘要：多媒体课件展示给幼儿的是一种直观、生动、立体的效果，它以形象生动的画面，悦耳动听的声音，给予幼儿强烈的感染力，不但活跃了幼儿的思维，还极大的调动了幼儿的兴趣，激发了幼儿的想象力和动手动脑的参与欲望，促使幼儿在创作过程中能更积极地表现自我。 关键词：多媒体教学；提高兴趣；开拓视野；促进发展 一、多媒体教学的意义 多媒体技术就是利用计算机及其配套的数字设备，把图像、图形、文字、声音、和视频等多种媒体结合起来，创设教学平台，优化教学效果，是现代教育技术的重要形式。多媒体教学在未来的幼儿教育中有着良好的发展前景。多媒体教学技术突破了传统的教学模式，能够激发幼儿求知欲，提高教学的互动性，浓厚的学习兴趣，促进幼儿智力的开发，增强幼儿自主学习能力，提高教学效果；同时，还能够将幼儿教师从传统的说教模式中解放出来，减少了教学示范内容，减轻了教学管理压力，提高幼儿教育的针对性和实效性。 二、多媒体教学在幼儿美术教学活动中的作用 幼儿园教育的对象年龄较小，处于具体形象思维阶段，对比较抽象的事物还很难大量接受，促进具体形象思维的发展才是真正早期开发幼儿学习潜力的途径。相对于其他教学手段来说，多媒体技术以其丰富多样、形象直观的表现形式，更能满足幼儿在这方面的要求。多媒体教学在幼儿美术教学活动中有着其他教学手段无法比拟的优势。 （一）多媒体教学，提高学习兴趣。美术教育不仅仅是传递知识，更重要的是通过轻松愉快的教学方式发展幼儿的各种能力，所以在教学中应创设一种宽松的学习环境、学习氛围，使幼儿能充分地利用和开发自己的天资、能力、潜能等。在教学活动中，教师唤起幼儿的兴趣，使幼儿带着愉快的情绪参与到学习创作中，是完成教学任务的重要条件。而且在提倡素质教育的今天，那单一的、枯燥的美术教学已远远不能适应当前的教育理念，我们作为教师应根据幼儿的年龄、心理特点，根据幼儿的需要来设计美术活动，从而使每一个幼儿都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容和方法感受美、创造美和表现美。 笔者在组织中班绘画活动《各种各样的服饰》时，制作了有关服饰的课件，了解到幼儿在生活当中虽然也看到过一些服饰但是不够丰富多彩，不太容易激起幼儿兴趣。所以在课件中笔者收集了不同地区、不同时代，不同风格的服饰图片，如朝鲜族、藏族等民族服饰，T恤、摆裙、牛仔等时尚休闲服饰，并在课件中插入了好听的轻音乐和简单的讲解。当幼儿看到了如此色彩斑斓、艳丽华美的服饰时表现很激动，有的在睁大眼睛看，有的还七嘴八舌的讨论，完全被这些风情各异、造型别致的服饰吸引住了。生动丰富的素材资料，将幼儿从枯燥的说教中解脱出来，使幼儿增加了感性的认识，激情高涨的参与到了活动中。 （二）多媒体教学，开拓幼儿视野。爱因斯坦曾说过："想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。"同样，在评价一幅幼儿绘画作品时，一个重要的标准就是看作品是否具有丰富的想象力和创造力。可见，想象力和创造力的培养对幼儿来说是何等的重要。 多媒体课件的运用，可以提供生动的形象，在培养幼儿想象力方面有其特殊的作用。先进的信息技术将多种教学信息有机的结合在一起，使幼儿从科学与艺术相融的视觉中感受抽象、理解复杂。有利于开拓幼儿思路，激发想象和创造能力。 （三）多媒体教学，促进幼儿发展。幼儿园的教育是将大干世界中各种各样的知识传授给幼儿，同时又要符合幼儿的认知特点，这就存在着如何提取．选择教学内容的问题。由于幼儿生活范围、经验的有限，有些知识内容和经验是孩子所不具备的。利用多媒体能突破时间和空间的限制这一特征，制作一个动画课件，通过声音的感受和图像的刺激，可以为儿创设形象、直观的和谐情境，使幼儿思路开阔、想象丰富。小班美术活动"小蝌蚪找妈妈"的活动，为让幼儿通过对小蝌蚪的认识和成长过程的了解作为认识青蛙的契入口，在考虑到幼儿思维具有直觉行动思维和形象思维的特点和对于小蝌蚪的认识的单一性等因素，为了让幼儿观察到小蝌蚪的成长、变化全过程。笔者根据教学要求，制作了小蝌蚪成长全过程的动漫课件，让孩子们在轻松、愉快地欣赏优美画面的同时，自然而然地了解到小蝌蚪变青蛙的全过程。过程中孩子们开阔了视野，激活了创作源泉。 三、实施多媒体教学应注意的问题 多媒体教学手段是新生事物，其课堂教学的直观性、趣味性可以提高教学质量和效果，其进步性与优越性无可置疑，但其并不能完全取代传统的教学手段与方法。传统的教学模式是广大教育工作者经过长期的课堂实践所总结出来的行之有效的一种教学模式，其教学经验、教学方法、教学手段是中国教育、乃至世界教育的几千年发展的结晶，具有一定的科学性与实用性。如果我们一味地去追求表面的奢华和大容量，一味地追求新颖和现代化，结果不是分散了幼儿的注意力就是搞得幼儿在课堂上顾此失彼，反而降低了课堂效率。恰当的使用多媒体教学、传统教学手段及其他媒体教学方式，合理地组织一次活动，利用多媒体的特有优势服务于教学，为幼儿提供多样的外部刺激，帮助幼儿提高兴趣、拓展视野、激发想象力和创造力，才是多媒体教学的最终目的。 总之，在美术教学活动中，多媒体使我们获取了新的美术教育资源。通过电脑欣赏优秀美术作品，开发新的教育内容，使幼儿产生对活动的兴趣，探索了新的教学方法，让幼儿愿意自主学习。多媒体辅助教学能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，教师要充分、准确地利用多媒体，真正确立幼儿在活动中的主体地位，树立新的教育观，从而更好的推进了现代教育的长足发展。 幼儿教育活动论文:开展“雷锋车精神”教育活动应从幼儿教育抓起 【摘 要】近年来，在市场经济的大背景下，在“重智育轻德育”的思潮中，一部分人对学习雷锋精神的意识淡漠，更是缺乏对幼儿进行学习雷锋教育的意识，因此，影响了对幼儿进行启蒙性的道德教育，这对幼儿以后的发展将会带来不利的影响。幼儿期是一个人个性品德开始形成的关键期。孩子的心灵是一块奇妙的土地，播下什么样的种子，就会收获相应的果实。因此，“德育教育也要从娃娃抓起”。我们应大力倡导在幼儿园开展学习雷锋教育，并通过挖掘一些适宜幼儿教育的“雷锋车精神”的素材，创编一些学习“雷锋车精神”教育活动的教育案例，创编一些适宜幼儿传唱的学习“雷锋车精神”的歌谣，促使幼儿能够做到从小学雷锋，长大做雷锋，进而成长为具有良好的社会品德的有用人才。 【关键词】开展；雷锋车精神教育；幼儿教育 “雷锋车精神”是我们连云港人的精神，是“雷锋精神”的一个缩影。雷锋精神是我们中华民族宝贵的精神财富，闪耀着共产主义的思想光辉，多少年来它激励鼓舞着一代又一代人不断地茁壮成长，促进了社会的文明与进步。然而今天，在市场经济的大背景下，在“重智育轻德育”的思潮中，一部分年轻的家长对学习雷锋精神的意识淡漠，认为学雷锋过时了，只要孩子聪明学习好就行了；同时，在幼儿园教育活动中，学习雷锋精神的教育也没有得到足够的重视。因而使得我们在对幼儿的教育中，雷锋精神的教育力度远远不够。也因此影响了对幼儿的启蒙性的道德教育，这给幼儿以后的社会性发展将会带来不利的影响。为此，在幼儿园开展“学习雷锋”教育非常有必要。 一、“雷锋车精神”教育目前的现状及存在的问题分析。 现状分析： 目前，在本地区的幼儿园教育活动中，涉及到了一些学习雷锋的教育内容，但都具有一定的局限性。活动形式单一，内容较少。譬如，在幼儿园的教育活动计划中，只能偶然浏览到有关学习雷锋教育的内容，并没有系统的或者是经常性的活动内容。在幼儿园的教育活动中，也存在着活动不深不实的现象。这显然与教育者的思想意识有关，作为计划的制订者和计划的实施者，她们都或多或少地受到社会思潮的影响，也同样存在着“学雷锋就是走过场”、“学雷锋已经过时了”的思想意识，上级有号召就应付一下了事。就象那句不合适的流行语——“雷锋同志没户口，三月来了四月走”。 通过访谈等我们了解到，本地区的家庭教育中同样存在着对幼儿进行“学习雷锋”教育的淡漠。有的家庭会偶尔对幼儿进行一些学雷锋的教育，而许多的家庭根本没有对幼儿进行过此类的教育。这些家长认为，对幼儿进行学雷锋教育没有太大的必要，一是孩子小，只要智力发育好，长大后就能够学习好，就能够有出息。二是觉得，现在是经济社会，强者就能够生存的好，学雷锋有什么用呢？因而，很多的家长认为学习雷锋没什么意思，是无所谓的事情。 存在问题： 1．幼儿教育工作者对幼儿园开展“雷锋车精神”活动重视不够。 2．适宜幼儿园教育的内容少，幼儿园开展“雷锋车精神”的活动缺少材料依据。 3．幼儿园开展“雷锋车精神”教育的活动不深、不细，缺乏长期性。 4．家庭教育中，家长对幼儿进行“雷锋车精神”的教育意识淡漠，缺乏对幼儿的教育和引导。 二、“雷锋车精神”教育是顺应幼儿身心发展的教育，它应是本地区幼儿德育教育的一个重要内容，对幼儿的德育教育具有很重要的价值、意义。 “德育教育要从娃娃抓起”，许多的教育家皆指明了这一点。譬如：人民教育家陶行知认为“人格教育，依赖六岁以前的培养，凡人生之态度、习惯、倾向，皆可在幼稚时代立一适当基础”。 维果茨基的发展心理理论也认为：学前期是一个人最早产生道德规范、形成道德准则的时期，在这个时期，儿童开始建立对世界、对社会、对自己乃至身边一切事物的基本概念。 幼儿期是一个人个性品德开始形成的关键期。孩子的心灵是一块奇妙的土地，播下什么样的种子，就会收获相应的果实。但是近年来，一些家长在教养孩子中缺乏正确的观点，期望值过高，重智轻德，形成孩子“娇生惯养，任性骄横，以我为中心”等不良道德意识和行为。 2004年2月中央下发了《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》，也再次明确了把德育工作摆在素质教育的首要位置，贯穿与教育教学的各个环节。 幼儿是祖国的未来和希望，要想培养孩子的社会主义道德品质，就必须从幼年开始，那么，学习“雷锋车”精神也应从娃娃抓起。它可以促进幼儿的健康成长，也是我国现代化建设的需要。 所以，我们希望通过利用身边的“雷锋车”精神，使德育种子能够在孩子们幼小的心灵里生根发芽，能够让“雷锋车”精神在幼儿的思想意识中升华。 三、对幼儿园开展“雷锋车精神”教育活动的思考与建议。 思考： “雷锋车精神”集中体现了构建社会主义和谐社会所需要的道德情操与价值取向,体现了以为人民服务为核心, 以集体主义为原则, 以爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义为基本要求的社会主义思想道德的本质特征,体现了新时期社会主义核心价值体系建设的精神内涵。 幼儿教育是奠定人的一生的教育，要想使幼儿成长为社会主义的现代国际化人才，就必须对幼儿进行德育教育，而对幼儿进行“雷锋车精神”教育就是对幼儿进行德育教育的重要载体。 家庭教育作为幼儿教育的重要组成部分，要想更好地对幼儿实施“雷锋车精神”教育，就必须将幼儿教育渗透至家庭之中。 建议： 1．加强“雷锋车精神”队伍建设，转变教育者观念。幼儿园开展学习“雷锋车精神”教育的专项课题研究，通过课题的研究，提高“雷锋车精神”科研意识，提升幼儿教育工作者对“雷锋车精神”的再认识，组织教师学习培训，掌握一些研究方法，开展研究实践活动，并以此来促进幼儿园“雷锋车精神”教育活动的开展。 2．创设良好的“雷锋车精神”的德育工作环境。幼儿园的一切活动，如升旗仪式、晨间谈话活动、幼儿的就餐、幼儿的游戏活动、幼儿园的文化创建等，均从幼儿的实际出发，坚持做到“雷锋车精神”的德育活动系列化、制度化、阵地化，努力构建一个多角度、多侧面、多方位、立体化的“雷锋车精神”的德育环境。 3．开设“雷锋车精神”实践活动，开展相关的“雷锋车精神”主题教育活动，培养幼儿道德生活能力。 “生命在于运动，教育在于活动”。“雷锋车精神”的德育工作也要以活动为中心，以幼儿发展为中心，通过创设有利于幼儿全面、主动发展的多种多样具有教育意义的实践活动，增强幼儿的主体意识，发扬幼儿的主体精神，体现“雷锋车精神”的德育“实践化”。通过一列教育活动的开展，让“雷锋车精神”渗透于幼儿生活的每一天、每一时、每一个细微之处，引导孩子从小养成良好的社会公德。 通过活动的开展，让幼儿懂得从身边做起，节约一度电、一滴水、一张纸、一粒粮，努力创建节约型幼儿园、家庭；在幼儿园中，要从小事做起，自觉做到不乱吐痰，不乱扔果皮纸屑，并能主动拾起地上的脏物，保持每一处清洁；要遵守纪律，爱护公物，见到有损坏公物的行为要及时制止；要发扬雷锋的“钉子”精神，热心帮助身边有困难的人，散播我们的爱心。 4．不断拓宽“雷锋车精神”的德育途径，实现从封闭型向开放型转变。将幼儿园“雷锋车精神”的德育工作延伸到家庭、社区及整个社会，真正使“雷锋车精神”的德育工作与社会生活实际相联系，与社会需要相联系 设想： 1．挖掘适宜幼儿园一日生活中的“雷锋车精神”的教育内容。 2．探索出适宜幼儿园“雷锋车精神”的实践途径与方法。 3．形成具有可操作性的“雷锋车精神”的德育活动案例。 4．创编适宜幼儿传唱的“雷锋车精神”歌谣。 “思想道德建设也要从娃娃抓起。”幼儿园要把培养幼儿优良的道德品质作为重要的研究课题来实践，通过认识雷锋——学习雷锋——争当雷锋，让“雷锋车精神”在幼儿细小的心田生根发芽，营造“人人学雷锋，天天有雷锋，时时有雷锋”的良好氛围，真正做到“学习雷锋树新风，做最美中国人”。 “雷锋车精神”，它能够在市场大潮的冲击下，依然守护着人们心中那一方纯净的家园，它让我们感动。“雷锋车精神”必将永远感动着中国，感动着世界；“雷锋车精神”也必将永远感召着人们向善、向美前行。 幼儿教育活动论文:浅谈“尝试教学”在幼儿教育活动中的运用 在幼儿教育工作中，由于长期以来受传统的教学模式的影响，只有教师自编自导，忽视了幼儿的主体地位，影响了幼儿创造力的发挥。因此，幼儿教师必须转变观念，结合幼儿特点和教学。我园在幼儿教学中开展尝试创新教育，鼓励幼儿展开思维的翅膀，使幼儿树立自信心。“尝试”教育理念作为当前教育改革中的一个理论流派，也被运用于幼儿园的教育实践。这一理念的核心是培养幼儿的尝试精神，引导和鼓励幼儿尝试，在尝试中积极、主动获取知识的能力。我园在教育教学活动中，采用了尝试教学活动经过实践取得了较好的效果。 一、以尝试教学，激发幼儿的兴趣 “兴趣”是幼儿认识世界的动力，模仿是孩子的天性。我们知道幼儿天生好奇、好问、好动，特别喜欢注意新奇事物，往往对新问题产生浓厚的好奇心。这时他们就有了“尝试”的愿望。因此我们利用孩子们这一特点来吸他们的注意力，激发其兴趣并培养其能力。“尝试”教学不失为一种能激发幼儿学习兴趣的好方法。因为尝试活动本身就能调动幼儿情绪，使幼儿跃跃欲试。如科学活动中《电池与电珠》，教师给幼儿提供手电筒、电动玩具、电线、小电珠、电池，看谁能让小电珠亮起来。在尝试问题之前，让幼儿之间相互商量、交流、讨论，这是教师在给予指导。开始时幼儿显得手足无措，怎样摆放小电池也不亮。先让孩子们玩一玩手电筒、电动玩具，看一看它们的构造，经过孩子们的看、玩、模仿、操作尝试，在教师的指导下，让他们知道电池有极性，就像小河的流水，有方向性，怎样接灯才会亮，哪样安装是正确的，经过引导，让幼儿自己动手尝试，小电池终于亮了，孩子们为自己的发现而兴奋不已，争着把自己的“经验”告诉其他幼儿。尝试活动带给幼儿无限高涨的情趣，让幼儿有兴趣地“乐学”。这种活动强调的不是先把结论告诉幼儿，而是变幼儿被动接受为主动尝试、探索、寻求，强调的是保持幼儿的主体地位和教师的引导作用。 二、以尝试教学，引导幼儿主动活动 《纲要》指出：“幼儿园的教育活动是有目的、有计划的引导幼儿主动活动，多种形式的教育过程”。这就要求教师在幼儿教育活动中把幼儿看成是活动的主体，让幼儿实际操作、尝试，充分利用自己的感官去感知周围世界的事物变化，学会发现问题和解决问题。尝试教学改变了传统的“填鸭式”的教学法，而让幼儿主动去试、去想、去探索、去发现，变“教师在前、幼儿在后”的被动局面，为“幼儿在前、教师在后”，把学习的主动权交给幼儿。如在主题网络教学《我爱家乡——油田》的活动中，我们利用丰富的环境资源引导幼儿通过各种方式亲自查找资料(教师或家长给予适当的帮助)，带幼儿参观；动手做一些小实验，并用绘画的方式记录自己的发现等方式去了解油田的各个方面。在活动中，幼儿的积极性被充分调动，孩子们喜欢去发现和探索，只要我们给予他们时间和机会，鼓励孩子亲自动手和动脑，而并非教师一味地“引导”，幼儿只是跟在后面“接收”，这样能够更好地达到教学目的。 三、以尝试教学，提高幼儿的操作能力 “尝试”教学即改变了以往传统的教师手把手教幼儿机械操作的教学模式，把教师的主导作用与幼儿主体作用有机结合起来的一种教学。在教学活动中运用尝试原则，让幼儿先想、后试、再做、既动手又动脑，这样大大提高了幼儿的操作能力。如计算活动中学习《二等分》，教师提供用纸剪的五颜六色的几何图形、有粗细不同、长短不一的线段、有玻璃球、糖果、蛋糕、面包、各种器皿、水、剪刀、小刀、尺子等等。让幼儿动手操作、尝试等分，尝试前引导幼儿：“小朋友能否试着把自己喜欢的实物分成相等的两份，记住是怎么分的，让幼儿带着问题自由选择操作”。在尝试过程中发现，有的幼儿用正方形、长方形的纸对折等分为两等分，有的幼儿运用组成式在左边一粒、右边一粒的等分玻璃球，有的用大小相同的容器等分水……通过操作实践，幼儿学会了测量等分，动手能力大大提高，感性经验也大大提高，同时也提高了教学效果。 四、在尝试过程中，教师的指导要因势利导 在尝试教学中，要发挥幼儿的主体作用，教师的指导要有效的把握时机，激发幼儿尝试欲望和操作的热情，为幼儿指明操作的方向，时刻鼓励幼儿直至操作成功。如在体育活动《花样玩轮胎》中，我们引导幼儿先玩，后讲，即在体育活动中，先让幼儿在游戏中亲自尝试，不断摸索不同的游戏方法，幼儿在尝试的过程中，相互交流，相互模仿，再由教师引导幼儿总结学习，使幼儿逐步掌握并创新各种各样的玩轮胎的方法，从而调动了幼儿的主动性、积极性。 五、以尝试教学促进幼儿自主发展 《规程》指出：要注重活动的过程，促进每个幼儿在不同水平上获得发展，尝试教学，充分体现了教师主导作用和幼儿的主体地位。教师善于调动幼儿的主动性和积极性，让幼儿通过动手去感知事物，在活动中增长知识。在开展尝试活动中教师发挥着指导、观察、鼓励、建议等作用，幼儿是真正的探索、思考、学习者，他们大胆操作，发表建议、兴趣和求知欲望得到尊重，个性得到和谐发展。 总之，通过尝试教学的运用，使我们感受到尝试带来的动力，为幼儿教育注入了活力。尝试引导成功、能调动幼儿的主动性、积极性和创造性，大大促进了幼儿思维和智力的发展，提高了教学质量。

小学美术教育教学论文:浅析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新 论文关键词：新课程 小学美术 教育教学 改革与创新 论文摘要：绘画是小学生最喜欢的活动形式,也是表达思想的一种方式,有利于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在新课程理念下,如何使学生在每一节美术课中兴趣盎然、体味美感、激发想象、创新作品,进而达到全面提高学生素质的教育目标,是每一位美术老师面临的严峻课题。 美育,是素质教育中的重要任务,它同素质教育中的其他形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系,提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵境界的转化,可以提高学生对科学美的感知能力,达到培养学生个性、创造力的目的。 一、新课程理念下小学美术教育教学的重要性 首先,小学阶段是每个孩子美感启蒙的重要时期,这个时期的美术教学必须承担这一启蒙重任。与以往应试教育背景下的小学美术教育相比,现今的美术教育抛弃了“填鸭式”的僵硬方式,更加注重学生全方面的均衡发展。在带领学生掌握基本的美术知识技能之余,更加着眼于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。 其次,小学美术教育通过营造一个开放性的大课堂,运用美术语言手段去感受、理解和创造美,从而引导学生形成正确的审美情趣,并培育学生的爱国主义情感和良好的品德、意志,最终促进学生全面和谐的发展。 最后,在物质文明和精神文明发展的今天,素质教育背景下的小学美术教育契合了时展的新要求,是小学教育中不可忽视的一个部分。现阶段,小学美术教育必须紧密贴合素质教育的背景,充分彰显其在教育进程中的显著作用。 二、新课程理念下小学美术教学改革与创新的对策 1.创造良好的课堂氛围,激发学生的学习兴趣和欲望。兴趣是学生最好的老师,教师应适当创造良好的课堂氛围,创设情境,能很好的激发学生的学习兴趣和欲望,使学生全神贯注,积极思考。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分,适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛,调动学生的学习兴趣。例如在人教版六年级上册《遨游太空》一课中,笔者先作这样的引导:你们喜欢动画片中的外星人吗?然后找几名同学戴着动画片中外星人的头饰出场,把自己想象成在太空中,乘着自己喜欢的飞船在飞来飞去。学生在这种游戏活动中展开了生动的想象,仿佛已经置身于太空的游乐之中。在轻松愉悦的氛围中学习,学生或做或画,把自己心里所想表现出来,效果很不错。 2.充分发挥学生的想象力和创造力。引导学生,充分发挥小学生富于想象的天性,要用儿童特有的语言,毫无保留地表现他们的内心世界。尽管每个人最后得出的结果不同,但只要是符合艺术创作的基本规律,就应该给予肯定的鼓励,从而提高学生的自信心,促进学生的个性发展,做到我手画我心。 正是由于小学生的想象力和创造力,才使小学生的作品多姿多样。小学生的想象力是在通过观察、记忆的基础上形成的,如果没有大量观察、记忆的积累,就谈不上想象力,因为想象力是学生对原有的事物加工改造形成的产物。教师要尊重幼儿的想象力,尊重学生对美的感受、理解能力。他们的想象画是不求科学的“真”只求感受的“真”,并不以“像”为标准。创造力是人类智力的核心,它是在观察与想象之后的灵感状态。以形象思维为引线,在生动有趣的作画中牵动逻辑思维、推理思维、动作思维、灵感思维的自由发展,引导小学生进行某些相似的改进、相似的综合而后创造,产生新颖、独特的想法,引领小学生走进自由自在的艺术天地和理想彼岸。 培养创造力的土壤是深入生活。生活是创造取之不尽、用之不竭的源泉。培养学生对生活中的事多留心,多联想。创造力的来源是心灵,学会运用自己那颗美妙智慧的心,才会有创造性思维的闪光。培养孩子灵活机动而不死板,善于联想而不僵化。例如,提供给学生手套的形状,让他们根据手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些东西,使它变成另外一种东西,如树、楼房,表现出孩子想象的求异和创造的新意。美术课教学以发展学生丰富的想象力和创造力为根本出发点,鼓励他们敞开理想的心扉,展开理想的翅膀。教师在教学中应当充分发挥他们的想象力,点燃他们的创造力,为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会,调动他们内在动力,使其创造力不断发展。 3.注意在课堂教学中渗透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我们去培养。绘画不仅可以提高学生的审美能力,而且可以培养学生良好的思想品德,还可以加深学生对生活的理解和热爱,培养学生高尚的道德情操,提高丰富的艺术修养。那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育,做到绘画基础,知识技能与陶冶美好心灵同步发展呢?教师应充分挖掘教材中的思想教育因素,激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明,用审美的眼光去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产,为我们的祖先骄傲和自豪。教育德为首,在小学美术教学中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,来提高德育的质量,让学生在美的境界中学会做人的道理,形成高尚的思想道德观念。笔者在教学中曾做一番尝试,就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学,如在描绘祖国美丽的河山,家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。 4.运用鼓励性的评价,巩固学生的学习兴趣。美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。不论是在学生的创作过程中,还是面对学生的美术作品,都应给予及时的表扬与鼓励,让学生感到获得成功的快乐,使他们更富有创作勇气和热情。即使学生的创作与现实不符,也不要急于批评,要耐心地了解学生的创作意图。在评价学生的美术作品时,要站在学生的观点上去认识、了解他们的作品,让他们更好地进行创造。另外,及时给学生鼓励性评价,可以巩固他们学习美术的兴趣。成功所带来的快乐是一种巨大的情绪力量,它可以使学生的美术兴趣在情感中凝聚起来,产生强烈的求知欲。因此,教师对学生的学习成绩要给予及时而充分的肯定,让学生从中得到启发和鼓舞,建立自信心。 总之,在新课改的要求下,教师应该根据实际情况灵活的去教学,让课堂生动活泼、丰富多彩;要根据学生年龄特征和接受能力的不同进行讲解、示范、提示,并且要加强课堂的趣味性,这样才能使学生从多方位、多侧面接受艺术熏陶,得到艺术享受,提高艺术水平。 小学美术教育教学论文:浅析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新 论文关键词：新课程 小学美术 教育教学 改革与创新 论文摘要：绘画是小学生最喜欢的活动形式,也是表达思想的一种方式,有利于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在新课程理念下,如何使学生在每一节美术课中兴趣盎然、体味美感、激发想象、创新作品,进而达到全面提高学生素质的教育目标,是每一位美术老师面临的严峻课题。 美育,是素质教育中的重要任务,它同素质教育中的其他形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系,提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵境界的转化,可以提高学生对科学美的感知能力,达到培养学生个性、创造力的目的。 一、新课程理念下小学美术教育教学的重要性 首先,小学阶段是每个孩子美感启蒙的重要时期,这个时期的美术教学必须承担这一启蒙重任。与以往应试教育背景下的小学美术教育相比,现今的美术教育抛弃了“填鸭式”的僵硬方式,更加注重学生全方面的均衡发展。在带领学生掌握基本的美术知识技能之余,更加着眼于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。 其次,小学美术教育通过营造一个开放性的大课堂,运用美术语言手段去感受、理解和创造美,从而引导学生形成正确的审美情趣,并培育学生的爱国主义情感和良好的品德、意志,最终促进学生全面和谐的发展。 最后,在物质文明和精神文明发展的今天,素质教育背景下的小学美术教育契合了时展的新要求,是小学教育中不可忽视的一个部分。现阶段,小学美术教育必须紧密贴合素质教育的背景,充分彰显其在教育进程中的显著作用。 二、新课程理念下小学美术教学改革与创新的对策 1.创造良好的课堂氛围,激发学生的学习兴趣和欲望。兴趣是学生最好的老师,教师应适当创造良好的课堂氛围,创设情境,能很好的激发学生的学习兴趣和欲望,使学生全神贯注,积极思考。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分,适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛,调动学生的学习兴趣。例如在人教版六年级上册《遨游太空》一课中,笔者先作这样的引导:你们喜欢动画片中的外星人吗?然后找几名同学戴着动画片中外星人的头饰出场,把自己想象成在太空中,乘着自己喜欢的飞船在飞来飞去。学生在这种游戏活动中展开了生动的想象,仿佛已经置身于太空的游乐之中。在轻松愉悦的氛围中学习,学生或做或画,把自己心里所想表现出来,效果很不错。 2.充分发挥学生的想象力和创造力。引导学生,充分发挥小学生富于想象的天性,要用儿童特有的语言,毫无保留地表现他们的内心世界。尽管每个人最后得出的结果不同,但只要是符合艺术创作的基本规律,就应该给予肯定的鼓励,从而提高学生的自信心,促进学生的个性发展,做到我手画我心。 正是由于小学生的想象力和创造力,才使小学生的作品多姿多样。小学生的想象力是在通过观察、记忆的基础上形成的,如果没有大量观察、记忆的积累,就谈不上想象力,因为想象力是学生对原有的事物加工改造形成的产物。教师要尊重幼儿的想象力,尊重学生对美的感受、理解能力。他们的想象画是不求科学的“真”只求感受的“真”,并不以“像”为标准。创造力是人类智力的核心,它是在观察与想象之后的灵感状态。以形象思维为引线,在生动有趣的作画中牵动逻辑思维、推理思维、动作思维、灵感思维的自由发展,引导小学生进行某些相似的改进、相似的综合而后创造,产生新颖、独特的想法,引领小学生走进自由自在的艺术天地和理想彼岸。 培养创造力的土壤是深入生活。生活是创造取之不尽、用之不竭的源泉。培养学生对生活中的事多留心,多联想。创造力的来源是心灵,学会运用自己那颗美妙智慧的心,才会有创造性思维的闪光。培养孩子灵活机动而不死板,善于联想而不僵化。例如,提供给学生手套的形状,让他们根据手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些东西,使它变成另外一种东西,如树、楼房,表现出孩子想象的求异和创造的新意。美术课教学以发展学生丰富的想象力和创造力为根本出发点,鼓励他们敞开理想的心扉,展开理想的翅膀。教师在教学中应当充分发挥他们的想象力,点燃他们的创造力,为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会,调动他们内在动力,使其创造力不断发展。 3.注意在课堂教学中渗透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我们去培养。绘画不仅可以提高学生的审美能力,而且可以培养学生良好的思想品德,还可以加深学生对生活的理解和热爱,培养学生高尚的道德情操,提高丰富的艺术修养。那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育,做到绘画基础,知识技能与陶冶美好心灵同步发展呢?教师应充分挖掘教材中的思想教育因素,激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明,用审美的眼光去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产,为我们的祖先骄傲和自豪。教育德为首,在小学美术教学中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,来提高德育的质量,让学生在美的境界中学会做人的道理,形成高尚的思想道德观念。笔者在教学中曾做一番尝试,就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学,如在描绘祖国美丽的河山,家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。 4.运用鼓励性的评价,巩固学生的学习兴趣。美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。不论是在学生的创作过程中,还是面对学生的美术作品,都应给予及时的表扬与鼓励,让学生感到获得成功的快乐,使他们更富有创作勇气和热情。即使学生的创作与现实不符,也不要急于批评,要耐心地了解学生的创作意图。在评价学生的美术作品时,要站在学生的观点上去认识、了解他们的作品,让他们更好地进行创造。另外,及时给学生鼓励性评价,可以巩固他们学习美术的兴趣。成功所带来的快乐是一种巨大的情绪力量,它可以使学生的美术兴趣在情感中凝聚起来,产生强烈的求知欲。因此,教师对学生的学习成绩要给予及时而充分的肯定,让学生从中得到启发和鼓舞,建立自信心。 总之,在新课改的要求下,教师应该根据实际情况灵活的去教学,让课堂生动活泼、丰富多彩;要根据学生年龄特征和接受能力的不同进行讲解、示范、提示,并且要加强课堂的趣味性,这样才能使学生从多方位、多侧面接受艺术熏陶,得到艺术享受,提高艺术水平。 小学美术教育教学论文:小学美术教育教学改革与创新 摘要： 以审美、绘画为主要内容的小学美术课程在丰富课程种类、提高小学教育水准以及丰富学生生活方面逐步发挥重要的作用。文章首先从审美意识、审美理念以及审美水平三个方面分析新课程理念下小学美术教育教学的重要性，从而在此基础上分析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新的路径。 关键词： 新课程理念；小学美术；教育教学；改革；创新 1引言 随着我国基础教育教学改革的深入与发展，我国小学教育中的各学科教育水平都得到了长足的进步。其中，以审美、绘画为主要内容的小学美术课程在丰富课程种类、提高小学教育水准以及丰富学生生活方面逐步发挥重要的作用。具体而言，美术教育教学能够锻炼学生的观察能力以及动手能力，还能够培养学生的审美能力以及陶冶学生们的情操。尤其在新课程理念或标准下，如何充分有效发挥小学美术教育教学的作用与功能值得我们思考。基于此，文章首先从审美意识、审美理念以及审美水平三个方面分析新课程理念下小学美术教育教学的重要性，从而在此基础上分析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新的路径。 2新课程理念下小学美术教育教学的重要性 2.1塑造审美意识 新课程理念下小学美术教育教学的重要性首先体现在塑造学生审美意识方面。进一步的，审美意识是指学生在初次欣赏美术作品时能够以美学的思考方式把握其内涵、意义与精髓，而并非运用单一的感性认知或理性思考。因此，加强小学美术教育教学也就是加强学生审美意识的塑造与提升，学生只有首先掌握好审美意识，审美理念以及审美水平的培养与提高才能成为可能。也就是说，塑造学生审美意识是小学美术教育教学重要性的首要体现，是决定其他审美环节与审美过程的决定性因素。 2.2培养审美理念 除了塑造审美意识，培养审美理念也是新课程理念下小学美术教育教学重要性的体现。具体而言，审美理念是指学生在具备审美意识的基础上，能够形成自己独特的审美认知以及审美态度，并且能够将以上两者体系化、思想化与理念化。如果小学美术教育教学不以培养学生审美理念作为课程设置与实际教学的目标之一，那么小学美术课程的教学效果、教育意义以及教育功能都无从谈起。也就是说，培养审美理念是小学美术教育教学重要性的另一体现，是决定小学美术课程设置与教学意义的关键因素。 2.3提高审美水平 新课程理念下小学美术教育教学的重要性不仅体现在塑造审美意识与培养审美理念方面，提高审美水平的重要作用同样值得我们重视。从根本上来说，塑造审美意识与培养审美理念的主要作用就是提高学生的审美水平。然而，学生审美水平的提高并不是一蹴而就的，学生不仅需要掌握基本的美术知识与理论，还需要有丰富的审美实践经验。同时，教师在教学过程中提高学生审美水平还需要从两个方面下足功夫，即美术作品赏析水平与美术作品实践水平，两者缺一不可。 3新课程理念下小学美术教育教学改革与创新的路径 3.1以塑造审美理念为改革与创新的灵魂 通过分析新课程理念下小学美术教育教学的重要性，小学美术教育教学的主要功能为审美意识、理念与水平三个方面，因此相应的小学美术教育教学改革与创新路径也要从这三个方面入手。首先，新课程理念下小学美术教育教学改革与创新需要以塑造审美理念为改革与创新的灵魂。也就是说，教师需要将审美理念融入小学美术课程体系中，尤其在教学目标定位、教学过程制定、教学内容设置、教学方法选取、教学质量控制以及教学成果评估等方面都需要以塑造学生审美理念为核心。尤其注重美术教学理论与教学实际相结合，在教学过程中检验教学体系构建的合理性、科学性与有效性，为提高小学美术教育教学质量打下坚实基础。 3.2以培养审美能力为改革与创新的手段 新课程理念下小学美术教育教学改革与创新还需要以培养审美能力为改革与创新的手段。教师在教学过程中尤其需要注重美术教育教学手段的创新与丰富，包括美术德育教学法、鼓励性评价教学法以及任务教学法等方法的应用与实践。这里需要注意的是，没有任何一种美术教育教学方法是一成不变的，同样也不是适合所有学生的。教师只有在教学实践过程中选取合适的教学方法与思路，并设置配套的教学内容与教学评价，才能切实提高学生的审美能力。同时，教师还要以形象思维为引线，在生动有趣的作画中引领小学生产生新颖、独特的想法，带其进入自由自在的艺术天地和理想彼岸。 3.3以提高审美水平为改革与创新的目标 此外，新课程理念下小学美术教育教学改革与创新还需要以提高审美水平为改革与创新的目标。以提高审美水平为改革与创新的目标要求教师在课堂参与率、学习主动性、教学过程性以及美术创新性等方面进行努力。并且还需要转变传统应试教育的模式与理念，即放弃以学生美术成绩作为考核主要依据的做法，坚持以学生审美水平作为美术课程掌握程度的主要标准。因此，以提高审美水平为改革与创新的目标还要求教师保持课堂教学的生动性并且因材施教，既要提高学生的美术作品赏析水平又要提高学生的美术作品实践水平，学生在学习过程中不仅能够具备相当的知识储备，还能够具备丰富的绘画经验。同时，教师还需要为每一个学生提供表现创造力的机会，调动他们内在的审美动力从而达到“一箭双雕”的效果。 4结语 新课程理念下小学美术教育教学具有不可忽视的重要性，小学美术教师在教学过程中尤其需要关注学生审美意识、审美理念以及审美水平的培养与提高，充分发挥小学美术教学的重要作用。尤其在教育教学改革与创新过程中，教师更加需要把握以上三个方面的关系，既不能孤立、片面地发展某一种小学美术教学功能，也不能追求“大而全”式的小学美术教育体系。最为根本的是，教师需要根据小学美术教育的实际情况确定最优的教育发展对策，因时制宜与因地制宜“双管齐下”，为小学美术教育教学水平的提高做出应有的贡献。 作者：李国章 单位：东营市东营区牛庄镇中心小学 小学美术教育教学论文:小学美术教育教学现状及措施 一、小学美术教育现状 1.小学美术课开课情况 据统计，我国目前县级以上小学教育中美术课开课率可以达到100%，而在一些乡镇地区，美术课开课率则为73%,而在一些农村地区则仅仅不到70%。由此可以看出，目前我国的广大农村地区的艺术课程的开课率还不能满足国家的规定。目前在经济比较发达的城市和县城，艺术课程的开课率要明显高于农村地区学校的开课率，而小学的艺术课程很大程度上开课率也要大大高于其他年级的艺术课程开课率。根据调查，可以了解在我国的初中一般是每周一课时，而在小学安排的艺术课程的学时则为每周两课时，但是在实际教学之中往往都是一课时。进一步的了解可以发现，在某些小学和中学都会出现课表上安排的课程和实际上的课程不一样，课表上的美术课往往都是被其他主课占用，现在的小学美术教育情况不容乐观。 2.学生的美术学习情况 通过调查研究，我们发现，现在小学生对于美术普遍表现出了很大的兴趣，很多的小学生对于学习美术都是十分积极的，但是在农村地区，很多的小学生没有学习美术的条件，美术课程十分有限，在课堂之外几乎没有时间学习美术。在城市，由于其发展水平较高，小学生学习美术的空间比较大，学生们不仅在课堂上有很多机会接触到美术教学，在课下也会由学校组织很多兴趣班帮助学习美术，课后美术活动很丰富。但是还有一个问题需要注意，现在很多的家长以及老师都是希望搞好主课的学习，往往都会忽略其在美术上的学习，因此学生往往会在文化课程上花费很多的时间，美术爱好等由于长时间的不接触会慢慢退步，最后甚至对美术失去了热情。 二、改善小学美术教育的措施和策略 1.重视美术教育，转变教育观念 我国的高考制度从小学教育到高中教育单纯关注学生文化课的学习成绩，忽略包括美术在内的其他课程的学习。希望学校领导、老师以及学生家长改变这种单纯关注学生文化课学习成绩的观念，重视美术课程的教学与学习。 2.优化教育效果，提高教师素质 对于当前我国小学美术教师人数不够，以及职称和学历偏低的问题一定要解决，教师的质量和数量直接决定了美术教育的开展情况。对小学美术教师，学校一定要重视培养，积极组织美术教师参加培训活动以及教科研活动。 3.整合教育资源，创造教育条件 小学的美术教育要开展必须有相应的活动场地，为创作提供良好的环境。学校一定要积极将社会中的美术教育资源有效整合起来，并通过访问和参观等方式使学生能够更加主动的学习美术，激发学生学习美术的兴趣。 4.培养创新精神、提倡学用结合 美术在很多人眼中是一门比较高雅的艺术形式，但是在美术教学中可以将其改变为一门兼顾生活实用性的学科，使学生在课堂上学到的美术知识在生活中得到广泛利用。加强美术教育教学工作的途径和方法很多，只要我们开动脑筋，合理整合教育资源，有效利用有利的条件，小学美术教育就一定能够稳步、有序、健康发展下去。 作者：林子毅单位：福建省晋江市陈埭龙林中心小学 小学美术教育教学论文:浅析如何在小学美术教育教学中“寓教于乐” 摘要：小学美术教育教学要以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的。作为小学美术教师，除了教学生学习知识以外，还要有意识地培养他们乐观的品质，让他们对学习和生活充满自信。 关键词：小学美术；教育教学；寓教于乐；审美意识 小学美术教育教学要以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的。而乐观使人充满朝气、生机勃勃，是人不可缺少的健康心态。作为小学美术教师，除了教学生学习知识以外，还要有意识地培养他们乐观的品质，让他们对学习和生活充满自信。为了使所有学生能充分领悟小学美术的无穷魅力，在美术教学中，我从以下几方面引导全体学生积极的、自信的、快乐的参与各项美术活动。 一、引导小学生主动参与 小学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。比如说我在《穿花衣的热带鱼》这一课时，运用FLASH动画制作了精美的课件，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话的小鸭子，还有美妙的旋律等一系列有趣的情境，然后课件中的热带鱼通过媒体展现在学生跟前，并且邀请学生参与游戏，并到大海里来一起游泳等等，这样以来，学生全都争先恐后地要求参与到美术活动之中来。 心理学研究发现，小学阶段的儿童在认识形式上具有形象大于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照儿童的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等），诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习，从而觉得学习是快乐的。 二、利用音乐创设情境 音乐中优美的旋律，跳动的音符，轻快的节奏都会撞击、触动小学生幼小的心灵。随着音乐波动变化会产生不同的情绪反应，如创作《我们的校园》时，先听一段欢快的音乐，再听各种读书声、嬉笑声、玩闹声、叫好声……学生边听边沉醉，展开想象的翅膀：教室里同学们认真上课，书声琅琅，操场上做游戏，踢足球，花园里彩蝶翩翩，小鸟歌唱，这样运用音乐在儿童美术中的教学，一次次地积累美感经验，促使儿童的感官直觉发展到比较精微、比较敏锐的程度。他们―听到音乐就会感觉到某种色彩、线条、形状等，大脑里就会出现斑斓色彩和画面，像一连串银幕镜头。 三、激起创作提高兴趣 小学美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到上好每一节课，和学生对这节课有没有d趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动各方面的因素激起学生创作的兴趣。 小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析，一般跨越两个层面。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于涂鸦和想象，高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员的化装师。顿时，场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，学生平时只在电视上观赏过，现在要他们自己动手来给这些“演员”涂脂抹粉（立体上色），个个表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录象片段，再展开讨论，借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒、人物的代表色彩等介绍给学生。等到亲自动手时，他们一个个挥笔抹彩，似乎人人都是像模像样的化装师。不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。至少在这堂课里参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并部分了解了传统艺术的一些简单常识，提高了自己的知识面，并从中感受到了艺术创作的愉悦。 电教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭起过渡的桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生。如三年级的《风景写生》，四年级的《用色彩画风景》等，如果教师只在教室里讲，该画哪些、那些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走，了解树木、房屋的形态，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、电线杆、行人。尽管是往日熟悉的地方，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子就变成一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力也提高了。 四、把握灵感激趣乐画 在我的眼里，爱画画的小学生都是聪明的学生，你看，五彩的笔下流淌出多少可爱的画面。那是小学生们眼中的世界，那么纯洁，那么美丽，充满了灵性。我一直认为，教小学生画画的主要目的并不是让他们画得如何像，而是激发他们内在的灵性，即对世界的感悟。空气流动起来，才会清新。同样，让小学生们的眼光和思想“流动”起来，才会激发出智慧和灵光。 例如，在美术兴趣小组活动中，我让学生画《我的向日葵》，一开始，我并没有向学生讲解向日葵的形状、颜色等等，而是试着用平等的语言和他们探讨一下画向日葵方面的问题：画向日葵有意思吗？为什么？你愿意用什么样的纸和笔来画向日葵呢？听听这段音乐好不好？这音乐的节奏像不像一些小圆圈？想不想带老师去参观一下你的向日葵？这时，我再鼓励他们将所想的向日葵画下来。由于没有了我给他们的框框，他们的个性便在作品中表现了出来，很有意思：有的向日葵是一如群可爱的小胖子，太阳一出来，它们就大声地唱歌，脸儿涨得红红的，好快乐；有的向日葵像在做早操，一二三，伸伸腿，四五六弯弯腰，连花瓶都想跟着它们做运动啦；有的向日葵很害羞，躲在静静的角落里说悄悄话…… 这样通过欣赏、试画、讨论，学生的眼光和思想“流动”起来，从而得出：干脆利落的折线――表示果断；轻松柔软的曲线――联系着温和；形如喷发的色块――象征暴烈……由于课题新奇，又组织学生进行了思想的交流，学生产生了灵感，进而有了绘画的乐趣，达到了乐画的效果。 小学美术教育教学论文:小学美术教育教学对学生创造力的培养 摘要：目前，我国 美术教育事业对于美术创造教育一直未形成统一认识，更无体系可言。伴随着现代社会飞速进展的需要与文化知识结构的改变，我们应针对于当前与未来社会的发展趋势，结合我国美术教育之现状，努力使仅仅重视技能、审美及品德的培养，转化为以培养学生创造力与自我表现能力为基础出发点，同时加强自我意识教育与形象思维能力的培养。那将对我国教育中人的潜力开发、人才的质量与人的发展上有积极的作用。 关键词：小学美术教学 创造力 学生 一、美术是一种创造性的活动 美术作为一种教育工具，它能够陶冶人的感性，培养出合作精神，减少自私自利，最为重要的是它能够发展进行创造性工作的能力。何谓创造能力？“创”就是打破常规，不断探索与求新；“造”就是在一个不重复的基础上建立出新的东西。培养创造能力是美术学科最显著区别于其他学科的教育功能，它没有唯一固定的标准，具有不同风格，鼓励运用多种灵活多变的手段去表现。学生通过学习活动不仅随时随刻在欣赏着美，而且还总是自觉不自觉地在创造着一个新的美的可视世界。美术教育与其他学科教育有着本质的区别与联系。同时，它也在自身的发展中形成了相对独立的教育模式和应有的地位。在日益强调提高人的素质、培养儿童审美能力的同时，美术教育界越来越深刻地意识到美术教育的目的还应该包括学生的创造才能。 二、在美术教学中利用多种途径实现对学生创造力的培养 1.精心设计教学内容，培养学生们的创造性思维 选择有利于激发学生求知欲丰富多样的教学内容，采用比较现代化的教学手段调动起学生学习的积极性以及于主动性。教学内容主要力求构思新颖，感染力强，充分调动以及于吸引学生，让学生们积极主动地学习美术，激发起他们对于美好事物的表现欲望以及于创作的；所以教学内容、教学形式、教学方法以及于手段应是比较丰富的、生动的、多样的。教师要精心设计教学内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，充分采用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性，以适应新时展的要求。 2.构建科学正确的评价机制，鼓励、扶持、促进创新 要摒弃传统单一的评分模式，评价要鼓励探索和创新，杜绝平淡和重复，重视个性的培养。作为美术工作者，要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力，取消只用一个标准、一个答案，只求共性、忽视个性的评价方法。以避免学生只追求作业的表面效果，无创新意识和见解的平庸之作，克服应试教育中为求高分应付甚至抄袭他人的恶习。 3.挖掘学生创造潜能，因势利导，促进创新 因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键，创新是美术的灵魂，创新是艺术的生命。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态，需要我们不断挖掘，促进生长发展。少数学生的创新精神比较明显，就需要及时地大力扶植，促其开花结果。同一内容的作业，几十张作业会表现出几十张不同的面孔和特点的画面，其中很有可能正是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。教师要及时发现这些特点，因势利导、鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。 三、美术创造性活动受多种条件制约 1.学生生理特点 人类通过对自身生理特点，特别是脑功能的大量实践研究表明：人脑左右半球具有两个相对独立的意识活动。左脑倾向于用词语进行思维，右脑则倾向于以感觉形象直接思维。创造活动是通过逻辑思维和形象思维协同进行的，其中形象思维起着关键作用。所以，开发右脑功能，发展形象思维相当重要。这对绘画、文学、音乐、舞蹈方面的创造活动、形象思维起着决定的作用。而美术创造教育活动中，这个因素更显现出它的独特性与重要性。 人类思维的发展是从具体到抽象的，美术教育正是运用它的形象特点结合少年儿童不同发展阶段的生理与心理特点，通过他们在学习活动中达到“视觉和行动的配合”，以促成他们的生理成长与创造思维的创造力的形成。 2.环境对培养学生创造力的影响 环境是相对于主体并与主体相互作用的周围外界，它是自然环境与社会环境的总和。环境通常能提高创造力，也能够抑制创造力。创造力产生的过程是一种心理现象，它需有外部世界的信号输入才能进行，适宜的环境能极大地促进创造。美术教育创造力的培养也离不开一种良好的环境条件。不同的环境背景给予少年儿童的影响是很深刻的，他们的一切行为都在自觉或不自觉地被一定的环境所规定；同时，他们的思想、思维方式与创造力等形成也受到他们所身处的文化环境、社会环境、学校与家庭环境、教育制度以及政治制度的制约。 3.教师对培养学生创造力的影响 培养富有创造力的学生，就必须有创造型的教师。美国学者史密斯（R.Smith）认为：所谓创造型教师，就是那些关于吸收最新教育科学成果，将其积极运用于教学中，并且有独特见解，能够发现行之有效的新教学方法的教师。教师的创造力教育论、个性特征、知识结构、教学艺术及管理艺术对培养学生的创造思维能力有着很大的决定作用。 创新力是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计、教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标。 小学美术教育教学论文:如何在小学美术教育教学中促进学生审美观的发展 【摘要】小学美术课教学活动的安排是为了对学生感知美、认识美、鉴赏美和创造美等审美观进行积极的引育导教育。美育的主旨是为了陶冶、激发学生求美、追美、创美的能力，是完全跟随素质教的脚步逐步实施的，因此在小学美术教学活动中教师只注重学生画不考虑审美观的培养和美育的教学形式已经不适合现在的教学改革气氛了。而美术课的教学活动应该使美育成为教育目标的重要部分，在教学中促进学生审美观的变化，突出美育在教学中的重要作用。 【关键词】小学美术 教学 学生 审美 现实生活中美是无处不在且客现存在的，文学艺术之美、社会生活之美、大自然之美给小学美术教学审美教育提供了很多的教学素材，因此审美鉴赏可以使用的素材就非常多，需要教师根据教学灵活选择以便实现艺术审美观能寓学于美。 一、重要意义 审美教育让小学生能够在日常生活中接触到很多美好和丑恶的事物，但小学生特殊的年龄特征辨别能力比较弱，可塑性很强，所以在小学美术教学中培养美意识、提高审美能力是非常关键的。小学生在未来的生活和发展中都能受益。因此，小学美术教学中的审美教育对小学生健康成长非常关键，有非常重要的意义。 （一）正确认识美，感受美 小学生年龄特征决定了小学生的好奇心比较重，美丑界限和概念等的区分还不明确，特别容易在丑恶方面误入歧途。对于生活中的美，很多小学生因为不能正确认识，所以忽略而过。而对于丑恶的事物，他们模仿之后就使得自己的行为等也发生了变化。以此需要在小学美术教学中培养小学生审美能力和意识，帮助学生建立起对美的健康积极的认识，引导小学生感受美。 （二）有利于丰富小学生精神、文化世界 当前提倡素质教育的理念影响着小学美术教学，学生的能力、情感等成为比成绩更重要的评价标准，学生精神层面的收获才能促进学生心理素质的成长，使得小学生更成熟。当学生能从优秀的美术作品中感受到作者强烈的思想情感，体会到美术绘画容纳的对世界、对人生、对社会的情感态度，则说明学生审美能力已经提高很多。进而促进小学生正确的世界观、人生观和价值观的树立。 二、对策分析 小学美术教育中对于学生审美观的培养主要通过教师有意识的引导和教育，在教育中用美术绘画等形式陶冶学生审美情操，培养学生的健康的审美情趣，以此帮助小学生在品德和智力等方面取得进步。加强审美观的培养需要做好的措施是： （1）有计划有步骤的地用美术作品促进学生欣赏美的能力。欣赏美术作品是小学美术课上进常进行的教学活动，欣赏美术作品的过程就是审美观发展的过程。教师在这个过程中不能用传统的教师讲解的方法，因为教师的讲解只是反映的是教师鉴赏作品时的审美观念，而在学生看来可能美术作品反映的却是不同的情况。与之对应的是教师应该采取的是鼓励学生们主动分享自己对于美术作品的看法和感受，从学生们的回答中分析出学生在审美方面的问题和不足，然后加以正确引导，帮助学生形成正确的属于自己的审美观。因此在选择作品的方面也就有了一些限制条件，需要做好相应的计划和实施步骤的详细课堂结构设计。美术作品的选择也就应该选择较高审美价值又和学生能够紧密相关的欣赏作品。这样就能在学生学习美术的兴趣方面起作用，同时在学生美术鉴赏过程中色彩性的作品能激发学生的更多兴趣。针对这个情况笔者选择的是色彩明亮的《向日葵》，通过和学生针对色彩构图的互动，我不仅讲解了美术中色彩构图知识，还给学生讲故事的形式介绍了该作品是梵高在什么样的背景下如何用简练的笔法表现出植物形貌的相关情况。学生们在发言中大部分都发现这幅图不仅仅是画的向日葵，而是想表达出作者的审美价值观，表达他对生命的理解。这个例子说明学生的兴趣被美术作品激发后进行感悟和欣赏美的审美观培养能有很好的效果。不仅有利于教师知识讲解，还有利于教师进行美育教育。 （三）用生活中的情境培养学生感悟美的能力 美术作品很多来自日常生活实际，是作者通过变化文化情境和生活情境的部分情况，结合自己的理解，用艺术手法创造出来的反映生活的事物。在小学美术教学中进审美观的促进教育，也就必须积极联系日常生活实际，提高小学生对生活的感悟，多给学生例举生活中的自然环境和生活环境中的事物，引导学生从自然和生活中发现美的存在，提高其感悟美的能力。 当学生对于生活和自然美有一定的认识后，教师积极进引导能让学生养成观察的习惯，从而潜移默化的促进小学生的审美观发展。例如：秋天的时候引导学生观察落叶、夏天的时候感受急风暴雨和绿树常青、春天的时候则让学生感悟万物复苏等，学生观察生活实际中的这些对象，观察大自然的美好的景物，能从自然万物色彩和色调的变化中感悟美的存在。此外，生活中的老房子、旧石阶、传统民族服饰等也是学生感受美的有效材料。由此，学生们不仅了解了大千世界的自然美，还大大提高了其在生活中事物中的美，审美观得到很好的发展。 （四）审美观的发展不能只有看和感悟，还应该有实践活动 小学美术可以进行很多的课外美术活动，教师抓住学生的心理特点，带着学生在玩耍中进行艺术的创造，使得学生在实践中学会创造美。小学的课外活动时间相对较多，在进行审美教育时，应该有意义的利用起来，让小学生参与美术活动，提高小学生实践创造能力。笔者在日常教学中就很喜欢利用课余时间组织学生一起玩绘画比赛，没有要求，没有限制，只是大家都要动手创造，最后选择其中比较形象、有特色的画作，邀请学生主动介绍自己的作品，达到发展学生创造美的教学目的，同时鼓励学生从他人的作品中学习色彩的搭配，意境的创造等知识，以便在未来的创作中加入自己对美的见解，这就进一步促进了小学生的审美观发展。 总之，在小学美术教学中开展促进学生审美观发展的教学活动，不仅是培养学生正确认识美，也是丰富学生的精神世界和提高学生感知能力的必要措施。小学美术教学促进学生美学相关能力的发展是教师的职责之一，所以需要在小学生审美的方向上加以正确引导，提高他们的审美观念的层次，保障小学生的身心能快速健康的向上发展。 小学美术教育教学论文:甘肃西部中小学美术教育教学现状分析及策略初探 摘 要： 在甘肃西部基础教育中，美术教育严重缺失，河西地区学校美术学科还没引起真正的重视，甘肃西部文化底蕴深厚，历史遗存丰厚，佛像、壁画、岩画等美术资源在全国首屈一指；在教学中应尽量采用多种教学方式与手段，充分利用本地教育教学资源，如多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生有更多精力参与美术学习，充分调动学生学习的积极性，激发美术学习兴趣。 关键词： 因地制宜 激发兴趣 创设教学情境 河西地区中小学校美术教育现令人担忧，尤其是在乡村基础教育中，美术教育严重缺失。我发现美术教育在河西中小学是十分薄弱的，农村学校美术学科还没引起真正重视，可以这么说，在农村，艺术学科的教育严重滞后。小学美术课是义务教育阶段一门重要的艺术文化课程，是培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。这些都与语文、数学、物理、化学密不可分，它并不是一门独立学科。 一、甘肃西部中小学美术教育的优势 甘肃省位于祖国西部地区，地处黄河中上游，河西走廊位于甘肃省西北部祁连山和北山之间，又叫甘肃走廊，因为位置在黄河以西，所以叫“河西走廊”。经过近几年教改的发展，河西地区的广大中小学虽地处偏僻，交通闭塞，但是其中河西的教育背景、环境、人文等有东部城市学校所无可比拟的优势。 （一）拥有丰富的自然资源与深厚的历史沉淀 河西地区最大的优势在于拥有独特的自然资源，著名美术教育家、画家王文芳先生多次在艺术创作中，描绘大西北的广袤大地和莽莽群山。河西地区又是传统少数民族的聚居地和发源地之一，有回、藏、东乡、裕固、哈萨克、满等少数民族，其中东乡族、裕固族、保安族为甘肃的独有民族。在西部少数民族地区，宗教是一种普遍和有影响的信仰，宇宙建筑宏大壮丽，位置显要，是善良而虔诚的信徒们心灵的依归，在严峻的大自然和历史形成的生存重压的背景下，这是可以理解的。河西五市中有敦煌的莫高窟，瓜洲的榆林窟，嘉峪关的黑山岩画，张掖的马蹄寺等一大批宗教文化遗产，为此，在教学中应尽量采用多种教学方式与手段，充分利用本土地域性的摄影作品与计算机教育教学资源，如：多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生有更多精力参与美术学习，充分调动学生学习的积极性，激发美术学习兴趣。 （二）新课程在编排上选用了较多的民间艺术 新课程在编排上选用了较多的民间艺术，就地取材的内容多了。每个地区都有自己的民间艺术，新课程鼓励各地开发地方教材，强调美术课程资源的开发和利用，甘肃西部地区有丰富多彩的美术课程资源可以为我们所选择。如：各种树皮、奇石等。独具特色的民间文化资源――民间艺术：雕刻、剪纸、编扎、蜡染等；民风民俗：独特的节日、各式各样的民间习俗……据了解，甘肃民乐县一批民间艺术家在长期生产生活中，发挥聪明才智，借鉴古人传统技法，创意于现代生活，形成了刺绣、木塑画、麦秆画、根雕奇石等一系列艺术珍品，还创造了相应的经济效益，形成了当地新兴的文化产业。这些题材使学生更易于接受、掌握。 二、河西地区中小学美术教育存在问题 目前农村、山区的美术教育是基础教育中最为薄弱的环节，突出表现为师资短缺，师资队伍的素质状况不能适应当前素质教育的需要，不能适应当前美术教育的发展。 （一）传统美术教育观念根深蒂固 有一些地方各级教育行政领导和学校领导是“美盲”，他们并不了解美术知识和技能与社会生活、工作的密切关系，也不了解随着自然科学和社会科学高度综合化发展的趋势，美术是新世纪祖国各行各业的建设者不可缺少的艺术素养；没有认识到美术教育是美育和素质教育最主要的组成部分，是学校实施美育的主要形式和有效途径；没有认识到美术教育是对创造性思维和创造力培养最具成效的学科之一。由于实际认识不足，一些学校的领导甚至认为美术课是“调剂课”，美术课在实际工作中被随便缩减，初三、高三基本不开设美术课，课程随时会被其他基础学科挤占。在家长和学生的心目中，美术课只是副科的观念根深蒂固。 （二）美术师资素质有待提高 由于忽略了美术教育在人的全面发展中所起的作用，大部分学校安排课务时，将美术课作为搭配课，美术课的安排主要采取“填”的办法，哪位老师的周课时量不足，就搭给他。由于对于美术学科的偏见，或者学校管理者抱着“实用主义”的立场，让一些教学经验丰富的美术教师教其他“英语”、“数学”等重要科目，而美术课则随便拉个人充数。 三、河西中小学美术教育的改革策略初探 （一）转变美术教育的观念 如何转变家长和学生思想观念呢？首先，提高认识。为了调动家长与学生的积极性，可建议家长与学生多看典型案例，极大地激发家长正确教子的责任感、紧迫感，增强学生的学习动力。其次，邀请家长参加学校的美展活动。以开放性原则为主，让家长看到学生的作品，这主要是让家长了解美术教育教学的综合规律性，让家长明白现行的美术教学并不是孤立存在的一门学科，而是与其他学科合作、互动的学科，从而提高对美术课的认识。再次，约见教育方法不良的家长。家访是学校教育与家庭教育有效结合共同商讨如何教育学生最经常采用的一种方式。虽然处于信息时代，电话、手机、电子邮件、传真为传递信息提供了极大便利，但是作为学校教育的代表，任科老师登门家访，面对面地与家长沟通交流，共商对孩子的教育大计，具有极强的人情味，深受家长欢迎。 （二）以课堂教学为载体培养骨干教师 齐心合力帮助教师从课堂教学中找到成功的乐趣，积极开发地方课程资源，借此缓解重竞赛轻课堂的现象，切实提高美术课堂教学质量。引导教师广泛开展课堂教学研究，形成“人人研究课堂教学”的氛围。 以上是我在教学中的一些肤浅体会，主要是发现在实际教学中存在的一些问题，并试着分析出现的原因，尝试着想了一些相应的解决之道。为此，在课堂上应尽量采用多种教学方式与手段，使学生的多种器官参与美术课堂教学，充分调动学生学习积极性，激发他们对美术的兴趣。新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的，美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，应走出课堂、跨出教材，因地制宜，结合本土实际特色，挖掘乡土文化，调动一切积极因素，全面开展各种特色的美术教学。 小学美术教育教学论文:边远农村小学美术教育教学的探讨 【摘要】美术教育是农村基础教育的一部分，新课改改变了原有的课程体系和课程观，极大的提高了美术教育质量，但在广大边远农村学校地区在这方面的发展却受到不少制约。本美术职称论文就美术教育的重要性及农村小学美术教育的现状分析，针对性的提出了相关的探索建议。 【关键词】农村小学 美术 教育 一、美术教育的重要性 德国著名教授卡尔.威特曾说“绘画可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能发现生活中美的东西，并使孩子具有积极乐观的人生态度”。它强调美术教育是对学生进行培养的重要途径，对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展具有重要的意义。同时，美术教育可以促进学生在实践活动中的认识、情感、思想得到升华，感受美术的魅力。因此必须高度重视发展农村小学美术教育，使农村青少年得到全面健康成长。 二、农村小学美术教育的现状分析 为了改变传统的教学方式，新课改改变了原有的课程体系和课程观念。拓宽了学生的知识面，激发学习兴趣，大大地提高了教学质量。但目前很多农村小学却因种种原因，新课改的理念未能完全的渗透到具体教学中去，学校美术教育仍然是整个基础教育中薄弱的环节，阻碍素质教育的推进。现就农村小学美术教育现状做以下分析： （1）农村小学对美术教育的重视程度还不够。由于受传统应试教育观念的影响，相当部分的学校领导对学校美术教育的重要性认识不足。实际工作中的美术课被随意缩减，被其他基础学科挤占，成为了名副其实的“副”科。社会、家庭和学校等对美术学科的忽视。学生往往只能接触到简单方式的美术活动，忽略了培养学生的实践创新能力，忽视了培养学生正确的情感及价值观，极大地束缚音乐教育的良性发展。 （2）农村小学美术教育的师资力量薄弱。在农村小学，美术教师严重匮乏。很多学校缺少专职的美术教师，而是让其他学科的老师兼任，缺少美术方面的教学理念，使美术课流于形式。同时，现有不少优秀的师资也在向经济发达城市学校流动。 美术教师的职业品质与文化素养也待提高。在农村，很多教师只重视单纯的技能与技巧的训练，轻视学生自主探索，用简单的讲解代替学生的感悟，自然也不可能取得较好的教学效果，导致学生对美术不能够产生持久的兴趣。 （3）美术教学设施的严重匮乏。在农村小学，大部分学校美术教学设备短缺，投入严重不足，教学设施不够完善，难以支撑美术常规教学。教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容，不能积极开发并合理利用校内外各种课程资源。 多数农村学生家长因观念或经济状况限制，能够为学生提供相关美术用具也有限。由于缺少必要的用具，学生感到学习美术单调枯燥，无法产生浓厚兴趣，都将严重影响美术教学的质量。 （4）学校美术教育评价标准与模式过于陈旧。盲目效仿经济发达的城市美术教育模式，不能立足本地实际，教学方法方式不够创新，未充分开掘本地的美术教育资源。多过度注重一些标准化、规范化的技能训练，轻视了学生个性化与人文素养的有效养成，让学生感到茫然失去兴趣。评价方式是单一的。未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性。 三、新课改以来，农村小学美术教育的探索建议 为适应农村小学素质教育的需求，探索适合其学校美术教育教学的新途径，根据《美术新课程标准》的精神和农村学校的实际，对农村小学美术教育的探索建议如下： （1）转变观念，树立科学的教育理念。转变农村地区教育管理者的教育理念，是推动农村小学美术教育发展的关键。通过举办相关的学习和培训，树立科学的教育理念，消除应试教育观念的影响，使有关美术教育的决策、引导和评价更加科学合理化。 加强美术教育，推进素质教育实施，是小学的最基础教育。作为教育工作者必须清醒地认识到，世界的竞争就是人才的竞争，推进素质教育具有重大的现实意义，学校教育必须进行积极探索，促进学生的全面健康发展。 （2）加大投入力度，因地制宜，创造良好学习环境。农村教学设施薄弱，应当进一步加大对农村小学教育的扶持力度，完善各项美术教学设施，让农村地区的学生也能够跟城市的孩子一样，通过互联网浏览任何国家任何名画，增广见识，提高美术欣赏水平，激发学生的兴趣。 因美术学科的学科特点，现时条件下的农村美术教育有着许多城市学校所没有的天然资源。只要把这些资源引入美术教学中来，把学生从教室引向室外、从校园引向校外，这既是对课堂美术教学活动的补充，也是拓展学生眼界，体验生活，获得更多艺术创作的源泉。 （3）加强建设教师队伍，提高教学水平。解决好农村小学美术教师紧缺的问题。要根据实际情况，利用现有的资源加强对教师美术基础知识和基本技能方面的培训，提高自身专业素质。鼓励教师不断总结经验，结合本地区的乡土资源，挖掘乡土文化，自编乡土教材，调动一切积极因素，全面开展各种特色的乡土教学。建立健全美术教师的激励机制和鼓励政策，提高教师的积极性。组织教师到美术教育发达的地区或学校进行参观交流学习。 （4）创新教学方式，积极探索。群力决策，组织当地学校的师资力量来共同探索适合农村学校美术教学的新途径。由教育主管部门牵头组织，把分散的资源力量形成合力，并把任务分散到各个学校进行其试点研究，要充分发掘优势资源，走以研促学，以研促教之路进行积极探索，促进农村学校美术教育质量的提高。 在教学过程中，必须做到以人为本，强调既尊重学生对美术作品发表的个人意见，又鼓励学生进行独立个性化的创作。建立平等、互动的师生关系，关注全体学生的个性发展，让他们在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，发现学生的特长，培养学生的美术兴趣，提高学生的审美观，促进学生的全面发展。 （5）建立健全教育评价机制。完善教育评价标准，让学生得到全面的发展和评价。随着社会的发展，学校的评价机制也应有所改变，要发展中不断充实，完善、提高，以达到“新课程”规定的“建立促进学生发展的评价体系”。 开展美术的多元化教学，在教学实践中渗透，建立了多元化的评价体系。根据学习内容，任务的性质、学生特点等不同，制订具有开放性的教学方案，达到事半功倍的效果，不断完善教师教学以及推进美术课程不断发展的评价指标。 为全面推进素质教育，倡导美术教育的新观念，适应课程设计和教学方法的改革趋势，教育竞争的时代，希望更多的同仁来关注、探究、开拓农村小学美术教育发展的新途径，推动农村整体教育的健康发展。 小学美术教育教学论文:小学美术教育教学之我见 摘 要：美术教育是发展和提高学生整体素质的途径之一，加强美术教学，优化教学方法和手段能够更好的促进学生乐学、能学、会学，促使学生向高层次、个性化的方向发展，从而形成健康、美好、高尚的情操和审美能力，达到小学美术教育之目的。 关键词：小学美术；差异化；美育；多媒体；生活化；反思 美术作为小学阶段的重要课程之一，美术教育可以净化学生的感情，陶冶学生的情操，塑造学生美好的灵魂，建立学生绚丽多彩的精神世界，促进学生身心的健康发展。在国家倡导素质教育的今天，美术教育肩负着精神文明建设、学生整体素质提高、完美人格塑造的重任。因此，对于美术教师来说，加强美术教育教学责无旁贷。如何优化和提高美术课堂教学质量和效益，积极探究美术课堂教学策略成了小学美术教师的首要任务。在此，笔者结合多年的教学实践，谈谈小学美术教学教学的几点看法。 一、注重美术差异化教学的实施 由于小学生的性格、年龄、家庭影响及社会因素的不同，对美的感受和追求就会不同，思维和想象力也会不同。为此，我一直遵循因材施教这一教学原则。对爱好不同的同学，我采取鼓励发展长处，精益求精的方法；对思维和想象力强的同学，以启发诱导为主，因人而异地教他们把不会的部分画出来，并帮助他们不断深化主题，创作出有新意的作品。对那些想象力差，喜欢画现成东西的同学，我以直观教学为主，让他们按我示范的方法和步骤去练习作画和制作，同时有意识地让他们观摩一些有新意的作品，并做适当的点评，使他们受到一定的启发，提高想象的能力，引导他们创作出有新意的作品。 二、强化美育与素质教育接轨 美术教学是完成美育的重要途径和手段，是培养儿童综合素质的基础工程之一，这就需要对美术教学有一个明确的认识。美术教育已开始抛弃培养少数画家为目地的教育方针，它不仅仅是美术技能的学习和训练，更不是过去大家一般意义上认为的“有点兴趣，学点特长，丰富课外生活”，而是通过美术教育开发大脑的形象思维、活化人的灵感、想象，使大脑的创造思维得以正常发展。另一方面又培养学生追求美、创造美的健康心态和他们的审美能力、创造意识以及从整体到局部、从长远到眼前的思维方式。美术教育，使人在精神上获得愉悦、宽适，有一个宽大的胸怀和广阔的眼界，从而来完善自身高品位的人格。 三、发挥多媒体的辅助作用 为了更好运用多媒体教学提高课堂效率，需要美术教师把好关、选好题，充分发挥多媒体优势作用，优化教学结构，将文档、图片、视频、音频等手段有效结合起来，鼓励学生有方向、有目的地利用网络开阔视野。同时，教师要不断通过学习提高运用多媒体手段的技能，增加理论和创新的能力，及时和专业技术人员进行沟通学习，选择适合学生观看、容易理解的视频和图片，制作出能够使课堂效率达到最大化的课件。积极加大不同地区、不同学校、不同教师之间的联系，互相交流，共享优秀课件作品。同时也要注意合理运用多媒体，不能让多媒体的形式化代替了进行美术教学的真正目的。例如，学习不同国家的美术流派，可以播放与之相符的背景音乐，将图片、视频和教师的旁白相结合，让学生在不同的流派间徜徉。欣赏艺术的宝藏，形成高效、自助的学习氛围。 四、把美术植根于学生生活 长期以来，小学美术教学常用的教学模式就是临摹，让学生模仿着画画，看谁画得最像，画得仔细就是合格的作品。这是对学生模式化的教学，脱离理论学生的生活经验，学生在机械的训练中，丧失了自己的创作意识和学习兴趣，个性被抹杀，创造力被压制。我们要让学生走近生活去感受作品，通过生活实践，创造出有个性的作品。生活是知识的源泉，是创作的起点。丰富多彩的生活世界是教材内容取之不尽、用之不竭的源泉。让美术回到生活中，体现生活情境，是新课程改革的一个要求。在现代社会中，美术不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于我们生活中。美术渗透到人类生活的衣、食、住、行各个方面。学生在生活中认知的面积扩展，体验到生活中的美术美，感受到美术无处不在，体会到美术的情趣。比如，让学生用生活中的材料创作，如易拉罐、饮料瓶、盆景、衣服等，学生们选取自己喜欢的东西，用自己喜欢的方式来表现。 五、重视美术教育教学的反思 要想使每个学生都学好美术这门课程，首先要培养学生对美术的学习兴趣。美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。美术教育不是为了培养一个个小画家，而是在于培养其生活技能、生活的创造力，以良好的心态、灵活的思维、健康的人格来面对社会的发展，这就要求教师在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人人胜的方式为学生创设生动有趣的、具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的快乐，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。 总之，做好小学美术教学工作，需要依靠我们长期实践与探索，在教学中不断对改教学方法和教学手段，对教学进行总结、分析、实践与反思，从而达到更好的教学效率，结推动小学美术教学的新局面。 小学美术教育教学论文:浅析小学美术教育教学中的评价原则 摘要：《美术课程标准》评价建议的第三条指出：“采用多种评价方式评价学生的美术作业。”我们根据自己的教学经验总结和对教学评价的理解，在教学实践中，最常应用的一种是针对一堂美术课中学生的学习过程和效果进行评价，另一种则是针对学生美术素质形成的发展性、开放性进行评价。通过教育实践，我认为应该把握以下三个原则：一、教师要多听。二、教师要多赞扬。三、教师要多思。 关键词：小学美术综合评价评价原则 小学美术教育是一门动脑兼动手的课程，是帮助小学生认识和感知事物、提高艺术表达能力和培养审美能力的重要手段。《美术课程标准》评价建议的第三条指出：“采用多种评价方式评价学生的美术作业。”我们根据自己的教学经验的总结和对教学评价的理解，在教学实践中，最常应用的一种是针对一堂美术课中学生的学习过程和效果进行评价，另一种则是针对学生美术素质形成的发展性、开放性进行评价。教学中不管利用哪种评价，评价的方式方法也要遵循一定的原则和技巧，那么什么样的评价方式能辅助完成美术教育目标、实现美术教育价值中发挥重要的导向和激励作用呢？通过教育实践，我认为应该把握以下三个原则。 一、教师要多听 一幅好的儿童画应该充分体现儿童的年龄特点，具有儿童特有的思维方式。学生学习美术过程中年龄起着很重要的作用，随着年龄的增长，生理和心理上都发生着巨大变化，认识不断提高，思维不断发展，自然地形成不同的年龄阶段，不同的年龄阶段又制约着孩子们的心理发展。根据这些特征我们把孩子2～17岁分为三个阶段；2～4岁以前为涂鸦期阶段、4～9岁为图示期阶段、9～17岁为写实期阶段。从这三个阶段我们不难看出，有些老师总是用成人的思维方式去审美儿童画，用“像不像”“美不美”作为评价的唯一标准是错误的评价方式。 有些儿童作品充满儿童特有的气息，他们表现的就是自己内心的感受，我们不一定能看懂理解。有一次在《童话中的城堡》课堂教学中，在被抽中的小组展示组员各自的作品时，大部分组员都用优美的线条或图案把城堡装饰的梦幻、别致，而有一位学生的城堡却让全班同学大吃一惊，连我也不免有些意外，他的城堡被一大片荆棘掩埋的只剩下可怜的城堡顶，而这可怜的屋顶也是灰突突没有一丝生机，接下来我让这位同学说说他的城堡为什么和大家的完全不一样，说出自己的创作思想，让全班同学和老师都能够理解。当听完他的解释大家才恍然大悟。原来，他画的是睡美人被囚禁的城堡，由于被施展了魔法，所以城堡的周围布满了大面积的荆棘，我们只能远远的看到城堡的屋顶。为什么会画这样的城堡呢，这位学生回忆到，《睡美人》是妈妈给他讲的第一个童话故事，所以记忆犹新，正好借这个机会把回忆展现在画纸上，如果时间允许的情况下，他还想画一幅睡美人被解救后美丽的城堡呢！ 面对这个问题教师并没有主观认为这位同学没有积极上进的态度，与课题相距甚远，而武断的批评他，而是给他充分的空间时间对自己的作品进行评价解释，体现了学生的主体地位，发挥了学生学习的主动性。 二、教师要多赞扬 每个班级都会有这样一部分学生，他们对传统美术没有太大兴趣，对这些学生，教师更不该吝啬我们的赞扬。 去年创新杯赛讲课时的一个情节让我记忆犹新，在《画汽车》一课中有一个环节是这样设置的，在黑板上展示用基本形组成常见的几种汽车，着重对“甲壳虫”汽车进行细致的刻画，这时我拿起一张白纸，在实物投影下，边说边用点线面的方法一笔一笔的把简单的“甲壳虫”装饰的饱满漂亮，进行这样的设计，主要是让孩子们了解整个绘画过程并给予参考。让我意外的是，当我抬笔完成后，在孩子们中间突然响起热烈的掌声，并伴有“好漂亮”“老师好厉害啊”“色彩真鲜艳”这样的话语，得到全班同学的赞扬让我一下子不知所措，随之我紧张的情绪仿佛全部都消失了，脸上也洋溢起坚定的笑容，接下来的课程也非常顺利地完成！ 课后，这个画面一直在我脑海里回放，是什么让我紧张的情绪消失？是什么让我有信心把后面的课程上好？不正是他们赞扬的掌声和语言么？孩子们的赞扬对我这样一个成人来说都是催人奋进的力量，那我们的赞扬对孩子们来说更是如此，当他们在未知的道路上坚定的探索时，不要说赞扬，就是一个笑容，一个眼神，一次亲切的抚摸，也许都能让他们心中涌起一阵暖流，留下一段美好回忆。试想，一个学生听惯了老师的批评和指责，必然会产生无所畏的想法；而此时，老师的一番赞扬，也定会像阳光照亮他的内心。为了珍惜这一缕阳光，他们会努力去做得更好，在此过程中，他们的人生观和世界观就会被潜移默化地改变。 三、教师要准确评价 我们面临的学生从兴趣方面可分为：美术专业兴趣类学生和非专业兴趣类学生两大类。在这两类学生中，教师要注意教学评价艺术的恰当运用，才能更好地培养学生的学习兴趣。 或许大部分教师更喜欢专业兴趣类学生，因为他们有一定的专业基础或者有更好的美术学习天赋，教起来更轻松更得心应手。但是不容忽视的现实情况是，大部分的学生属于非专业兴趣类学生，他们对教师的评价更是极为在乎甚至深信不疑，教师在教学中的评价很大程度上影响学生的学习动力。 人们常说兴趣是最好的老师，对于非专业兴趣类学生，教师更要注意评价语言和方向，找到学生的闪光点并把这个闪光点放的足够大，让学生有信心继续画。有的同学画的不好，但是想法总是很独特；有的同学动手能力很强，擅长手工制作；有的同学态度认真，虽然画工一般但是总会坚持一遍一遍修改直到达到自己想要的结果。我们老师就该具备发现这些闪光点的眼睛和赞扬这些方面的语言，及时予以肯定性的评价，并给予正确指导，从而起到激励的评价作用。 美术教育是中小学教育的重要组成部分，第斯多惠认为，教育的任务不仅是用知识来充实学生的头脑，而且要发展他们的智力和才能，教学应当促进人的全面发展，有助于人的高尚品德的形成。 新的教育理念的育人观更需要我们进一步更新学生素质评价观，恰当的评价会使学生得到全面发展，审美能力得到提高，对生活、学习起到辅助作用。 小学美术教育教学论文:对小学美术教育教学实践中的几点体会浅析 摘 要：美术课是一种通过绘画形式，以表现美和创造美为主的审美活动。小学美术教育为发展学生整体素质服务，注重培养发展学生的审美能力、感知能力、想象能力、表现能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。目前我国小学美术教学存在一些问题，创新性不高。本文从教学方法和师生关系两方面对小学美术教育教学进行浅析。 关键词：小学美术；教育实践；创新 前言 小学的美术教育是基础的美术教育，也是让孩子们感受到美术的乐趣的课程，通过美术教育，可以让学生增加对美术的兴趣，也为他们日后的美术成就打下坚实的基础。但是现阶段我国的教育还是以文化课程的教育为主，小学的美术教育往往得不到尊重。美术作为一门能够提升孩子形象思维能力、创新能力的综合性课程还得不到足够的重视。现阶段的美术课程，还是以传统的美术课教育方式为主，效率相对低下。小学美术新课程标准的提出，对小学美术提出了新的挑战。在新课标下，小学的美术教育模式遭受到了冲击，教师的教学方式要与时俱进，教师应该对新课标进行深入的了解，认识到美术教育的意义，以学生为主的方式建立起新的美术教学模式，改进美术教学的方式方法，从而提升美术教育的质量，提升学生的综合素质。 一、小学美术课堂教学方法的思考 基于《全日制义务教育美术课程标准》的相关精神，小学美术教育应以学生为主，建立起学生参与性高，能自主学习的教学氛围。在进行小学美术教育时，需要了解美术的基本要求、孩子们的生活习惯以及认知习惯，从而使学生们能够接受美术教育。小学美术教学方法，需要提升学生的自主性、提高学生的发散思维以及创造力、调动学生的积极性。 1、注重培养学生良好的观察和探究习惯 美术是观察的艺术，一幅好的美术作品是建立在观察的基础上的。美术教育过程中，需要注重观察，除了让学生们观察身边的事物之外，还需要就观察的事物进行处理，以获得良好的教育结果。比如在有情况的条件下，笔者经常组织学生走出教室进行写生。在大自然中，学生们观察自己喜欢的动物植物，观察他们的动态静态，能开阔视野，保持良好的心情。通过这样的培养方式，孩子们能用心来观察生活中的人和事，观察能力得到提升，养成勤于观察、保持探究的习惯，对于学生其他课程的学习也有很大的帮助。 2、注重培养学生发散思维和丰富的想像力 在小学美术的教育上，除了需要培养学生的观察写实能力外，想象力的培养也很重要。想象力的培养是通过创造一个独特的环境氛围，使学生展开想象的翅膀，将自己的想象用画笔进行描绘的过程。 比如笔者曾经教导学生以“未来的生活”为题来进行创作，想象他们在未来的时候会遇到什么、吃什么、穿什么、或者是未来的课堂会怎么样……通过有效的引导，学生们的想象力被激发出来，有的以未来的交通工具作画、有的画了未来的房子、有的画了未来的人类……在小学阶段，孩子的想象力是最强的，在美术课上，积极创造具有丰富想象力的场景，注重培养学生的发散思维，让学生对画画的兴趣和创造能力都得到提升。 3，注重调动学生综合学习的积极性 在小学美术的课堂上，需要就学生与教师的互动进行精心的设计，从而提升学生的学习积极性。为了让学生们学习美术更加积极主动，需要在课堂上创造各种情景，打造有利于学生们发展的课堂氛围。教学时，教师除了掌握良好的教学手段和方法外，还需对学生的个性有所了解，从而采取灵活生动的教学方式进行教学。在进行《下雨》的教学时，笔者发觉外面正好下起了小雨，因此要求学生出教室观察雨的形态，这样能保持学生的学习积极性，能使学生获得真实体验。 二、小学美术课堂师生关系的思考 1、充分发挥教师的引导作用 在传统的美术课堂上，教师是教学活动的主体，教师通过教材传导知识。但在新课标的要求下，教师主要起着引导作用。教师的作用不仅仅是帮助学生获得美术的技能，还要帮助学生全面提升，关注每一位学生的成长。正如教育学家罗杰斯所说：“教师是必须促进学生资助学习的促进者……”因此在教学中，教师要摒弃那种满堂灌的教学模式和手把手的教学方式，而应该在学生学习的时候进行指导，帮助学生克服困难，引导学生自主自动的学习。 2、突出学生的主体地位 在新课程的标准下，学生是教学活动的主体，所有的教学活动以及教学方式的设定都必须以学生能够接受、素质得到全面提升为目标而展开。在教学活动时，教师要因材施教，根据学生的特色、生活习惯以及美术水平进行教学。比如在笔者的小学美术班上，有些学生从小学习绘画，美术的功底很好。在进行学习的过程中，笔者将这几个学生与其他的学生进行分组，让他们在课堂上充当小老师的职责，提升他们的团队合作能力；同时笔者对这几个学生的要求相对较高，以保持学生的竞争性，在课堂上发挥出最好的水平，获得自我的满足感。 3、促进师生间的平等交流 在新课标的要求下，学生是课堂活动的主体，教师应该与学生保持平等的交流。小学美术并不是考试课程，因此学生们的学习态度主要是来自于学生对教师的情感。所谓“亲其师，信其道”，教师与学生保持平等、融洽的关系，让学生能够接受自己，才能让学生保持学习的积极性与主动性。 笔者与学生保持沟通的方式主要是与学生平等对话，在每堂课程结束的时候，让学生们先发表自己的看法，再对其他同学的作品进行正面的评价，这种方式使学生有获得重视的感觉，如果教师能够采纳意见，其自信心会得到加强。在课下，笔者也与学生保持着良好的关系，通过平常的交流，可以知道学生们的兴趣点，从而更好的制定教学策略。 三、小学美术教育的现状建议 传统的小学美术教育主要是以临摹为主要内容的，而美术新课标将小学美术分为欣赏评述、综合探索等4个学习过程，对小学课程的改革起着重要的作用。为了应对新课标的安排，达到目标要求，教师应该以新课标的要求进行课程设计，改变以教师和教材为核心的教学方法，生成以学生为核心的新模式。教师可以从以下方面进行教学设计： （1）以加强学生的美术欣赏水平为目标，制定适合学生发展的教学方案； （2）鼓励学生大胆尝试，增强学生的表现力以及想象力； （3）以现实生活为导入点展开课堂学习，提高教学内容的趣味性； （4）系统性的点评学生的作品，使学生能够了解自己的不足； 小学美术教育，要改变传统教育以结果为导向的教育模式，重心逐渐朝过程倾斜，创造更加丰富有趣的教学内容，才能提高学生对美术学习的热情，从而提高学生的学习积极性。 结论 美术课堂的教学方式不一而足，但是在新课标下，教师要以学生为教学活动的主体，从而创造适合学生发展的教学策略。在课堂上，教师要创造灵活多变的教学策略，以学生的兴趣点作为教学内容的导入点，创造容易为学生接受的课堂氛围；在课堂下，教师要与学生平等交流，了解学生的兴趣点，为课堂策略服务；通过有效的评价活动，能够使学生知道自己的水平，从而获得提升；将美术教学与其他的学科相互结合起来，加强学科的互相渗透，为其他学科的学习服务。小学美术教育的目的是能够促进学生的综合素养全面提升，并且获得对美术的兴趣，为学生的美术学习打好基础，为我国的美术领域输送人才。 小学美术教育教学论文:浅谈在小学美术教育教学中加强素质教育 摘要：素质教育在某种程度上涵盖了各学科教学工作的普遍性，任何一门课的教学目的与同期教育的理想效果相接近，就是教育改革的成功。小学美术教育离不开大胆的想象，没有自由的广阔的想象天地，美术教育就难以找到自己的灵魂。在美术教学过程中，重点发掘学生的想象力，是小学美术学科的教学目的之一，也是素质教育的一个重要方面。把美术教学与素质教育紧密结合，探索有效教学方法，培养美术方面的实用人才，是新世纪教育改革的重要课堂之一。 关键词：小学美术；想象能力；素质教育 学生的想象能力不是自然产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系，任何想象总是以感性材料为基础，从而想象出自己从未感知过的实际不存在的事物的形象，但构成这些形象的感知材料归根结底是来源于客观现实。在美术教学中，我特别强调学生要细致观察，并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受，让学生不断积累有关写实方面的知识，获取清晰和富有记忆的表象，以增加想象的储备。巧设问题，促进学生进行联想，发展逻辑思维能力和想象能力。“巧”就是题材要新颖、有趣，能调动学生的积极性，有利于学生理解有关美术的知识。我们知道：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。如《精细的描写》是一节绘画课，要求学生涌现惊醒精细的描写，培养学生的观察能力，在欣赏画家门采尔的作品《两个中国香炉》时，我是这样设置问题的：“这幅画给你什么感受？你从这幅画中看到了什么？为什么能看得这么仔细？”在这种激发下学生展开了想象的翅膀，画出了他们心中玩具的特点，线条流畅，画出了平时很多没注意的细节，有了比较丰富的感性材料的积累，只不过是给想象提供了原始材料，更重要的是要激趣展开想象。 把音乐带进美术课堂。音乐具有强烈的情绪感染作用，没有一种艺术能像音乐那样迅速地激起人的情感，并使人随着优美旋律进入浩渺的想象空间。音乐中优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏都会撞击和触动人们的心灵，音乐可以使人产生不同的情绪反应。在美术课中相应地引用音乐教育，可以辅助教学。具体到美术教学中，需要教师在课前准备好相应的音乐资料，比如在美术欣赏课中，我们可以一边听音乐，一边欣赏古典名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，带领我们体会画中的精神，画中的韵律，抽象绘画大师康定斯基曾说过：“色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满的弦的钢琴，艺术家就是弹琴的手，它有目的地弹奏各个琴键，使人的精神产生各种波澜和反应。”艺术的发展需要创新，各类艺术之间从来就密切联系，彼此影响。我们恰好可以利用这点敲开学生脑中的想象之门。如《春天的色彩》一课，我在教学中是这样安排的：首先欣赏表现春天的欢快的乐曲，再配上各种鸟欢快的叫声的录音带，同时放幻灯，出示春天的各种花草、树木、动物，让学生逐个认识，并要求学生说出每种花草树木及动物的名字、颜色、形状等。当然，还会有许多种花草树木及动物是幻灯片里没有的，它们是什么样的？它们的形状什么样？启发学生根据以上的想象，自己组织画面，画出自己喜欢的表现春天的图画，并拓展学生的思维与想象力，看谁画的内容多，画面丰富、颜色漂亮。结果学生想象力特别丰富，并能较好地用图画表现出春天的勃勃生机。 手工制作课主要是通过具体设计、制作，锻炼学生手的灵巧、培养学生的想象能力和创造能力。爱玩是儿童的天性，《威武的盾牌》一课是工艺制作课，充分利用孩子们玩玩做做这种天性，让学生在玩中制作，通过制作盾牌，培养学生的制作兴趣，促进学生想象力的发展。为了充分发挥学生的想象力，我在本课中是这样安排的，每个同学都当一名设计师，小组合作，根据组内各人的能力所长，具体分工，做到人人有事做，最后看看那一组设计的造型最新颖独特，颜色搭配最漂亮。学生根据自己的想象，设计出了各种各样的盾牌，其中有不少别出心裁的创作。 孩子们喜欢听故事，故事能使他们增长知识，陶冶心灵，并能激起对故事情节的想象，进而用各种绘画形式表现出来。如教学《可爱的动物》一课，我是这样导课的，六一儿童节快到了，动物世界里要开联欢会了，小动物们都穿着节日的盛装，来参加舞会，瞧那满身花纹的小斑马、摇摇晃晃的小企鹅、脖子长长的长颈鹿、威风凛凛的小老虎……都是那样有趣可爱。同学们有兴趣把这些小动物画出来吗？下面我们就来画这些小动物。通过这段小故事，把小动物的形象艺术化地添进了学生的脑海，学生不仅从故事中感受到生动的形象，而且可以想象出成人无法想象的画面，构思新颖、有趣，构图饱满，有浓郁的生活气息和较高的审美情趣，想象力特别丰富。 教学中运用多媒体为学生提供图像资料有助学生想象，我们利用多媒体的立体声像效果，可以为学生们营造一种充满故事情节、身临其境的氛围，以激起学生们对所学的内容的强烈兴趣，从而激发学生们的想象力和创造力。如在表现《海底世界》一课的时候，运用电脑制作的动态的各式各样的海底动物在水里遨游，自由嬉戏，同时配上活泼欢快的音乐，学生们感受到大海就似乎在他们身边。使学生在再次感受美中能够更好地发挥想象力，创造出更多更好的作品。 结束语：艺术创作离不开生活，美术教学不能构想空中楼阁。教师要引导学生养成勤于观察、善于观察事物的良好习惯，想象是以观察为基础进行艺术创作的基础能力。根据新课标、新教材的要求和学生的心理、生理特点，采用各种形式和方法去培养、训练、发展学生的想象力，是上好美术课的关键，也是对学生进行素质教育的重要方面。教师在美术教学工作中，只有彻底抛开应试教育的传统理念，以提高小学生的综合素质和培养实践能力为宗旨，才能把素质教育真正落到实处。 小学美术教育教学论文:小学美术教育教学的探究 摘 要：教育不仅仅是教孩子一些知识，训练一下他们的技能。更重要的是为了育人。美育的重点应放在培 养孩子的艺术感觉和自我感觉上，才能造就全面发展的高素质的现代新人。 关键词：小学美术；教育教学 小学美术的教育，是学习的启蒙。此时的孩子，由于生理和心理双重因素的制约，学生一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性也比较低，这些，使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，才能培养合格的人才。我通过多年的美术教育教学，总结出以下几点，与同仁探讨。 一、丰富学生的绘画想象力 进入想象氛围只是达到教学目的的基础，引导学生大胆想象才是教学的重点和难点。而小学生由于受年龄特点和知识面的局限，想象范围受到很大限制，但只要通过恰当的方法去启发、引导和点拨，就不难使学生的想象展开翅膀自由飞翔。 直观引导，小学生的发散思维很强，根据从具体到抽象再到具体创造的心理过程，直观引伸是培养学生创造想象的一种有效方法。《小鸟齐飞》一课中新授小乌画法时，我先用课前绘制的挂图，简单地向学生介绍各种鸟的形体特征，再看教材上介绍的照片《小鸟齐飞时的不同姿态》，接着运用课前制作的活动幻灯片演示飞鸟的不同姿态，一边演示一边板书：1、当头、身子不动时，变动翅膀的位置，看乌的姿态发生了什么变化；2、当翅膀、身子不动时，变动头的位置，看乌的姿态发生了什么变化。然后告诉小朋友在画飞乌时，根据这些道理想象出飞乌的不同姿态。懂得了这些，小朋友们进行画飞乌想象时，就不那么困难了。只要教师潜心挖掘教材中的想象因素，运用行之有效的教学方法，恰到好处地为学生大胆想象提供催化与导向，激发学生丰富的情感，就能很好地培养学生的绘画想象能力 二、注重培养儿童的艺术感觉和自我感觉 我们并不否定儿童在学绘画时，要掌握一定的绘画知识和技巧的重要性，知识技法是美术课的主要内容。但是，学习笔墨技巧并不是学习绘画的唯一目的和全部内容。教师如果只教授知识，技法，教得再好， 充其量只能算一个二流教师，算不上儿童美术教育。既然叫儿童美术教育。“教育”两个字才是最重要的，首先，教育的对象是活生生的人，而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不仅仅是灌输知识，通过教育，使儿童得以全面发展才是教育的宗旨。 具体来讲，我认为，儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉，这是基于儿童美术教育是美 育、其目的不是造就几个专业技术人员、画家，而是培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才。让他们 从小学会能从最平凡的事物上，见到美，也懂得利用身边平凡的事物，创造美。使他们对生活有一种积极快乐 的态度，而不只是现实的价值，更使他们能以美的感受，面对人生，使他们的心身得以全面健康地发展。 现代素质教育，应该以充分调动儿童的积极性，主观能动性和创造性为目的，充分尊重和保护他们 的个性。艺术更需要个性，没有个性就无所谓艺术。教师应尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，方法等，使他们形成自己不同的风格，切不可强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性 ，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美能力，越有创造力。所以，在儿童美术教育中，要充分调动他们的主观能动性。让他们的天性和个 性得以自由健康的发挥，得到全面的发展。注重培养孩子的创造性，激发他们的创造欲，并教给他们具体的创 造性思维方式，让他们得以自由地运用。 三、儿童美术创造力的培养 儿童绘画创作，要从儿童心理特征出发，教育儿童对美的感受能力，想象能力，创造能力和表达能力。美术创作是形象思维。应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。这个过程，重要的是对儿童艺术创作的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美；因此，要指导儿童画，就要去发掘他们这种审美的奥妙。 教育家苏霍姆林斯基说过：在人的心理深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要，为学生多提供创新的机会。在美术教学中，我常常开展一些有利于学生创新的活动。如“用画笔美化我们的校园”活动，号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画，美化我们的环境。听了这个消息，同学们都高兴的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！一到课间，走廊里就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈，手挥画笔，尽情的用画笔创造者美、展现着美，无拘无束地发挥着自己的豪情，这一活动激发了学生的创作兴趣，发挥了学生的想象力，施展了他们的美术才能，而且乐此不疲。我们还经常搞一些画展：“我能行”、“我画的最棒”、“露一手”、“看我的”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。 在美术教学中，发挥学生作为学习主体的作用，调动学习的积极性，激发学生的求知欲和探索精神，鼓励其创造性的完成作业。艺术就要不断创新，就要张扬个性，有时候就要突破权威。体现学生的主体地位。在课堂上让学生始终处于宽松、自由的学习环境，心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃，能通过作品较完全的表现自己的思想和情感，有利于学生的创新意识的培养。 总之，教育不仅仅是教孩子一些知识，训练一下他们的技能。更重要的是为了育人。美育的重点应放在培 养孩子的艺术感觉和自我感觉上，才能造就全面发展的高素质的现代新人。 小学美术教育教学论文:浅谈小学美术教育教学 随着教育改革的不断深化，美术教育越来越受到重视。美育对培养全面发展的人才作用非常重要。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要，也是人的全面发展的需要。美育是以“审美”、“美感”为培养目的的情感教育，美育是一种境界，是按照美的规律培养人塑造人的立美教育。立美教育是当代我国基础教育的主旋律，素质教育得到全面发展的必由之路。具有开发智力，陶冶情操，培养美感和愉悦身心的作用，它可以教育学生树立审美观念，培养学生的审美能力和认识美、创造美的能力。 作为一名美术教师，深知教孩子美术技能并不是把他们培养成美术家，而是陶冶他们的情操。因此，要多接近他们，了解他们的内心世界，做到尊重每个人的思维方式和作画特点。 儿童画画往往不是完全想好了再画，他们心情来了，想画就画，往往是随意的组织画面，一边画一边想，这种随机自然的画出自己的心灵世界，是幼稚心灵的正常表现。随着教学中的引导，又引入了一些理性的规律和方法，使儿童从初级走向高级，所以教学中的启发、讨论、引导很重要。 儿童学画不仅要学会用手去画，更要学会用心去画，我们不能满足于看着物体画画，离开物体就不会画画，我们要培养儿童随心所欲的画出好作品，必须做好两手准备，第一是心理准备，第二是能力准备。从用手去画，到用“心”去画，这是一个层次的问题，也是一个境界的问题，更是一个是否能开发智力的问题。只有全神贯注，精力集中，静观手下线条的变化，才会开发心灵的潜能。至今，课堂教学存在的主要问题仍然是教师讲授多，学生活动少。在调查中，我们有感于在今年改革实践中，广大教师创造出来的多种多样的教学技巧，诸如：“搭桥铺路”，激活思维；教者“巧置悬念”，学习者“喜摘果子”，情思并茂，开启心扉等等，还未能普遍的为各学校应用于教学活动之中，而“一言堂”一讲到底，不管学生听得懂听不懂，愿意听不愿意听，一概全盘“托出”，气氛沉闷的课堂教学却不鲜见。 教师“施教之功，贵在引导”。现代教学论认为，教师正真本领，主要不在于会讲授知识，而在于激发学生的学习动机，唤起学生的求知欲望，弘扬学生学习的主体意识。主体教育集中体现了素质教育，满足学生主动发展的要求。因此，就理所当然的成为在课堂教学中落实素质教育的一个方法体系。素质教育是一种新的教育观念，又是一个新的教育实践过程，新的教育需要有新的教育观念的指导。新的教育观念需要通过具体的教育过程、教学过程、师生关系等的改变来实现，这是一个相辅相成，不断发展的体系，因此结合小学美术教育教学可以从以下几个方面有侧重的启发引导。 一、创设欢快的、形式多样的教学情境，激发学生参与学习的过程 兴趣是最好的老师，兴趣是一种无可估量的内在动力，我们遵循学生好动的特点，创设“情境”让学生在动中进行思维，从动中激发兴趣，从动中悟出科学道理。如：一种悠扬的音乐，一个动人的故事，一个熟悉的人物，都可以融入美术课堂，可以提高学生的学习热情。比如，教材《头饰》一课中，我找几名同学戴着动画片中的人物头饰出场，并邀请同学们参加游戏活动，学生在游戏活动中展开了生动的想象，仿佛已经置身于充满笑声的游戏之中。这样，学生在兴趣盎然中学习，在轻松、愉快的氛围中学习绘画艺术。 二、通过作品欣赏，激发学生的想象能力 欣赏美术作品是激发学生想象力的好方法。在欣赏课上，教师可以结合作品分析，创设情景，建立师生之间的良性互动，充分调动学生想象的积极性和主动性，引导他们在头脑中产生丰富的意象，使他们与作者产生共鸣，有效地锻炼学生的想象力。常给学生一些想象力方面的训练。比如，给出一些简单的符号，一条线，一个半圆，一个圆圈，让学生根据这些来组合故事及画面，并鼓励学生发问，比较，猜测画下来，发表不同的想法，想象力的培养就能事半功倍。 要搞好课堂教学我们还要利用现有的设备，培养学生兴趣。 三、采用生动活泼的教学方式，把课堂上教师的讲解和实物、图片、投影、录音、范画以及多媒体直观表演等形象教学相结合 多媒体技术以它全新的视觉、听觉综合的立体感受，让学生的感情随着生动有趣的画面和节奏优美的旋律跌宕起伏，有效地提高了学生学习美术的兴趣。在低年级教学中，如：一些色彩教学，我们可以播放一些儿童喜欢的动画画面，增强色感，指导配色学习。在想象画教学中，启发和引导学生的想象非常重要，我们可以播放一些动画片来引导。如：《吹泡泡》一课中，可以播放动画片《小飞象》片段，儿童既高兴又启发了想象。还如：《邮票设计》、《贺卡设计》这两节课我充分利用电脑网络的优势，使之成为学生美术欣赏、获得视觉资料的得力工具。由于学生占有资料充分，吸收了大量的崭新信息，拓展了艺术视野，学生的设计思路开阔，思维活跃。 四、以新奇多变的形式刺激儿童获得新鲜的感受 例如：改变作画环境，从室内转到室外，走出校园，到大自然中去写生。经常带学生到校外的大自然中去发现美，感受美，让学生听一听小鸟的叫声，闻一闻泥土的气味，感受一下大自然的气息，去观察一下天空的颜色、树林的颜色、花朵的色彩，养成敏锐观察事物的习惯。在教学中，我还根据教材内容的不同，改变不同的授课地点。如：雨后，带学生到室外做泥塑。雪后，带学生到外面堆雪人，比一比哪一组堆得好，并引导学生谈谈创作感想，学生们在玩儿中提高了造型能力。 五、给儿童提供集体作画的空间 让他们集体作画，这样可以突出儿童的主体性，使教师的主导作用退居次要地位。让他们共同讨论，商量素材的取舍、构图、配色等，选择、综合好的建议和方法，分工合作。如：我在教学中经常举办年级之间或班与班之间的绘画比赛。在集体作画中，儿童积极商量，合作，互助，彼此协调，每个孩子都得到主动的发展，让画面更完美，这就是集体作画的魅力。 六、创设第二课堂，成立兴趣小组 学生的兴趣爱好是广泛的，有的爱好画画，有的喜欢剪纸，有的擅长布贴，有的好雕刻……在每学期我即针对学生的兴趣爱好，根据学校的条件、设备，成立绘画书法兴趣小组。学生根据各自的爱好特长选择相应的项目，有的放矢地参与活动，从而使自己的一技之长得以充分施展。 七、及时收集作品，定期举办画展 在教学和兴趣小组活动中，及时收集学生具有代表性的作品，按组结合第二课堂活动进行交流观摩，以利相互学习，相互促进。同时利用学生作品，借助教学中作业讲评展示介绍给全体同学，激发他们的兴趣。通过作业交流观摩和书画展览，即使是不大爱好美术的学生也几乎沉醉于“画海”之中，跃跃欲试。 八、加强横向联系，拓宽学生眼界 参加每学期由学校和教育局举办的小学生书画大赛。同时还要参加区内外的一些中小学生书画大赛。近年来有多名学生获奖。这对学生萌发作画兴致，创造了良好的机会，同时也是对学校美术教学的一次大检阅。通过这些活动，既促进了学校的美术教学，又使大多数学生得到了锻炼，提高了他们学习美术的兴趣。 儿童画画本来应该是一种快乐的游戏，只要明白游戏的规则，你想怎么画就可以怎么画。这样没有心理负担，没有思想障碍，让学生真正在“做做”、“学学”、“玩玩”中体验“学”的乐趣，体会“玩”的艺术。为了使教师的教与学生的学相得益彰，使学生总是处于积极的求知状态下，教师在教学中要不断发现学生的心理变化，不断通过及时的表扬或适时的激发，使学生处于兴奋状态，发挥每个人的潜能和积极因素，使学生个性沿着正确的轨道发展。 总之，学校美术教育的发展和学生整体素质的提高，仅仅依靠美术课堂教学是不够的。因此，我们在研究如何提高美术课堂教学质量的同时，还应努力探索课外美术教育活动的实施和开展，凭借课堂内外的有机结合，促进美术教育改革的不断深入。

幼儿美术教学论文:探究幼儿美术教学活动的实用性 一、精心组织课堂教学，对幼儿做好适时指导 1.注重师生合作，为幼儿参与活动创造条件 幼儿美术教学有时候会涉及很多手工制作与设计，因此，要提前做好活动材料准备。如果这些工作全部由教师一个人来完成，则不仅工作量大，而且不一定会与幼儿的要求相吻合，因此，难以取得效率。所以教师要带动幼儿一起参与活动材料的准备工作，这样才会按照幼儿自我的需求进行材料准备，这样才会充分调动起幼儿的参与性，促进幼儿创造潜能的发展。以美术粘贴活动《最美的秋天》为例。 在进入秋季以后，围绕这一主题带领幼儿走出户外，去看看落叶、看看庄稼等一切富有秋天气息的事物，进而让幼儿在观察过程中进行材料搜集，之后再回到课堂进行作品创作。幼儿对这一活动充满浓厚的兴趣，每一个幼儿的参与性都很好，并且创作效果十分显著。幼儿的作品丰富多彩，幼儿的想象力、审美力以及观察力、创造力等都得到了有效的锻炼。 2.通过加强幼儿口语能力训练提升幼儿绘画能力 受幼儿年龄发展特点影响，通常情况下幼儿的绘画能力都不高，对于所要画的事物常常出现心有余力不足的情况。针对这种现象，教师要鼓励幼儿学会表达，即能够运用自己的语言将内心想要画的事物流利地表达出来，这样就会使教师十分容易把握幼儿的内心发展，了解幼儿的绘画意图，这对于提升教师对幼儿绘画进行有效的指导是十分必要与关键的。教师在幼儿绘画能力培养过程中一定要重视幼儿口语能力的训练，这样对于开发幼儿的思维发展具有积极的意义。 3.精心设计课堂提问，增强课堂教学互动性 对于课堂向幼儿提出的问题，教师一定要精心设计，着重增强课堂教学互动性，使幼儿能够从多角度得到不同的锻炼。例如，对幼儿进行开放式的问题提问，不仅可以拓宽幼儿思考问题的思路，同时也能最大程度地激发幼儿的想象力，进而使幼儿的创造潜能得到发展。以《手指造型想象画》这一部分教学为例，向幼儿展示关于手的各种造型，让幼儿利用自己的想象力，思考这些造型都像什么，这种教学方式不仅新颖，而且充满趣味性，幼儿的参与热情都很高，教学效果显著。 再如，上剪纸内容《一枝花》这一课为例，教师首先把自己制作的作品向幼儿展示，接下来就给幼儿充分的自我发挥的空间，让幼儿在自我动手过程中，探索有关如何裁剪小花的方法。有的幼儿逐个剪花瓣，有的幼儿在裁剪过程中遇到问题向教师请教，有的幼儿则会把纸进行折叠之后进行裁剪。幼儿在自己动手的过程中，充分调动了自我的想象能力与创造能力，并且在自我思考的过程中切实体验到了一种收获的快乐，教学效果明显。 二、重视课堂评价，提升幼儿自信心 要想有效促进幼儿多方面能力的发展，积极构建幼儿自信心十分关键。教学实践证明，加强课堂教学评价的及时性、科学性建设是提升幼儿自信心的有效手段之一。因此，在幼儿美术活动教学中，教师要重视对幼儿进行及时有效的激励性评价，鼓励幼儿多动手，多动脑。 要依据幼儿的能力展开针对性教学，例如，有的孩子绘画能力差，可以让他先从简单的内容开始画，能力稍微强一点的幼儿则鼓励其展开丰富的想象，大胆丰富所画的内容。让不同层次的幼儿在绘画过程中都能够体验到一种成功的快乐，进而能够逐渐建立起自信心。 作者：王振梅 单位：翁牛特旗乌丹第三幼儿园 幼儿美术教学论文:美术教学活动对幼儿创新意识的培养 摘要：幼儿美术教学在幼儿教学中，是关键的一个环节，美术教学既能培养幼儿学习的极大兴趣，又能很好地开发幼儿的智力，还能训练幼儿动手的能力，使他们能够全方位地发展，在这个教学过程中，幼儿美术的教学既要讲究科学性，又要讲究灵活性，就是说让幼儿都能完成教师设置的问题，要求美术作业的数量要科学合理，质量要科学规范，适合幼儿的实际情况，不是随意性的设置，也不是无原则的设置，这里我强调的是美术作业的优化设置，针对不同层次的幼儿设置不同层次的美术作业，循序渐进地提高他们的科学文化综合素质，以此为契机提高幼儿的学习水平。美术作业是提高幼儿高效课堂的有力措施，在幼儿园教学中，越来越受到大家的青睐。我就根据自己的所感所想，和各位同仁一起探讨一下。 关键词：幼儿美术；创新意识；兴趣体验 《幼儿教育指导纲要》这样阐述了的幼儿教育活动：幼儿的教育教学是幼儿的积极参与，不是被动的接受教育，在幼儿园的教学当中，教学的内容必须与幼儿兴趣相结合，必须和幼儿的接受能力相吻合。因此，当我们在教学中，发现自己的教育教学与实际情况有出入时，就要研究问题的根源，正确掌握幼儿年龄阶段目标和幼儿近期发展情况，来制定适合自己的教学任务，尤其是在幼儿美术教学的环节当中，而要在教学中达到这一要求，必须从以下几方面着手。 一、幼儿美术教学中培养幼儿的兴趣 在幼儿美术教育活动中常常有这样的现象，孩子举着铅笔说：“老师，我不会画！”当孩子说不会画时，是孩子不能把生活中的相关体验和绘画融合起来，不知道怎样用绘画符号表达具体的形象。此时，教师可以创设一系列的问题情景，鼓励幼儿回忆事物具体的形象的主要特征，或让幼儿仔细观察具体的形象的细节，帮助他们唤醒相关的体验，引导幼儿抓住事物的主要特征，大胆地用绘画符号来表达。比如，有一次美术课，我教孩子们画《乘汽车》。里面有众多的人物，孩子不知道怎么画。我先让他们回忆自己坐公交车的经历，然后出示了许多坐在公共汽车里的照片给他们看，他们明白了，“哇！就是要画坐车的人啊！”孩子们高兴地开始画了。有的孩子画了男人，有的画了女人。有的还画了烫卷发的女人，穿花裙子的小孩等。站着的人要抓吊环，所以抓吊环的那只胳膊比另一只胳膊长了很多。有的孩子只画了大大的脑袋，身子是一个圆或方块，胳膊和腿只用一条线表示。虽然画面显得不“合理”，但他们却对自己的画赋予了无限的童稚之美，对自己的表现力充满了信心。《幼儿园教育指导纲要(试行)》中明确指出：“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。” 二、理解幼儿的美术，激发幼儿的创造力 很多孩子十分喜欢绘画，其实他们在正规的美术教育启蒙之前就已经开始了画画的经历，在墙壁上、被单上、地板上创作了许多“得意”之作，他们画天画地画自然，画人画物画宇宙，无所不画，就是这些他们所喜欢的东西，才是幼儿的画笔之所在。幼儿用自己的眼睛看世界，用自己的心在想世界，然后用自己的笔去描摹眼中看到的、心中想到的世界，他们认为世界万物就是那样的，而在我们成人的眼里，世界好像就不是那么一回事了。所以有的教师就不理解幼儿的作品，经常性地否定幼儿的美术作品，有的甚至打击他们的学习积极性，殊不知幼儿用一种独特的目光去观察着周围的世界，把它们画在纸上。幼儿的发育还处在初级阶段，他们在生理、心理上的机制尚不完善，所以画出来的艺术形象往往具有他们的主观色彩，理性的客观的成分很少，这正是幼儿画的天性所在之处。在一定程度上说，正是他们的这些幼稚的天性，在他们的作品中所展示的内容是成人望尘莫及、意想不到的。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要抹杀他们的艺术细胞，应遵循幼儿自身的发展规律，充分理解幼儿天真的心理，科学合理地激发幼儿潜在的兴趣，使幼儿在美术学习活动中得到良好的教育。幼儿美术教育是一个长期的工程，不可能一朝一夕能实现完成的，我们在培养时务必要制定长远的完善的教学计划，来实现我们的目标。幼儿美术兴趣的培养，还要注重他们的创新能力的培养，如果没有创新能力，那他们只能在原地踏步，没有进步，这样是不会有所发展的。 三、放手让幼儿自由创作，真正体验成功的快乐 幼儿画画之前并没有想着用哪种技巧或是完成什么作业，他们只不过是通过绘画学会了一种跳跃的、灵动的、感性的思维方式。美术技巧对幼儿期的绘画来说意义不大，关键是他们高兴或悲伤的情感能否在绘画中得到宣泄，更应该注重他们审美意识的培养和身心健康的全面发展。如孩子们画《快乐旅行团》这幅画时，除了画上了旅行的人，还把自己认为美好的东西全加了进去，有的孩子甚至画了三个太阳。但每个孩子说起自己的画来却都头头是道，眉飞色舞，这时我们不能说画的乱了。捕捉生活中的形象，画出眼中的世界和心中的激情，这样还可以培养出具有美术才能的儿童。有位版画家曾说过：“有了生活，孩子就有了快乐。有了生活，艺术就有了常青树。”放手让幼儿画，并不意味着放任自流。在每次绘画之前，教师的引导非常重要。教师只凭一个主题一张范画，放手让幼儿去画，他们将无所适从，不知道怎么想，怎么画，只凭潜意识地乱画，只是涂抹，“形”有“神”不在。“兴趣是最好的老师。”在上课时，利用美妙的音乐，小故事、多媒体课件、游戏等方法，能激发幼儿的高昂情绪和作画的强烈欲望。如《谁是鱼王》这节课，我应用了孩子们喜欢的动画片《海底总动员》激发孩子的兴趣，又出示了海底世界的课件，配上优美的《水族馆》的曲子，孩子们的一下就活跃起来了，看着装饰鱼的动画演示和教师课前画的各种各样的鱼，没有费多少口舌，孩子们就已经“成竹在胸”了，一条条色彩斑斓的鱼跃然纸上。看着自己的画被教师贴在作业展评栏里，孩子们别提多高兴了。当我们看到孩子们的这些可喜变化，教学的成功感、价值感也就油然而生了。美术活动是儿童精神世界的真实流露，我们要善于发现，善于引导，科学合理地呵护孩子们的绘画兴趣，给孩子宽松的绘画环境，使孩子能够热爱生活，发现生活中的美，创造美的生活，为他们的终身发展奠定基础。 作者：庄雪梅 单位：甘肃省高台县第一幼儿园 幼儿美术教学论文:幼儿民间艺术在美术教学中的实践 摘要：如何深入浅出、饶有兴趣地引导孩子参入到我们美术教学活动中，是幼儿教学的主要切入点。在幼儿教学中，我们根据幼儿的兴趣和需要，选择幼儿熟悉的、贴近幼儿生活的、与幼儿生活经验密切联系的、有过积极情感体验的民间美术作品，有组织有系统地介入到他们的学习中去，将有助于解决幼儿美术教育中存在的问题，有助于培养幼儿敏锐的审美情感，激发幼儿参入到教学活动中去的浓厚兴趣，培养其良好的美术素养和人文底蕴。将刺绣和剪纸等民间艺术融入到课堂教学，可以加深幼儿对民间艺术的直观理解，启发对生活的兴趣和参入艺术活动的欲望，进而提高幼儿的美术教学水平。 关键词：影响；美术教育；民间艺术 我国幼儿民间艺术源远流长，形式多种多样，像刺绣、脸谱及剪纸艺术等等，都充分体现出我国民族文化独特的艺术魅力，作为新时期的幼儿教育工作者，我们有责任将这些富有创新精神的艺术形式继承传扬下去。当前我国的幼儿美术教育仍然存在着很多的缺陷，并严重阻碍着幼儿美术教育的发展。为了能够实现幼儿美术教学的科学发展，科学地引入民间艺术教学，让幼儿在课堂上多与民族美术作品相接触，增加他们对于民族艺术的认识，是提高幼儿美术创作兴趣和美术素养的有效手段。 1我国幼儿美术教育中存在的问题与不足 美术教育在我国幼儿教育中往往缺乏正确的理解，很多人都认为美术就是培养孩子画画的能力，并不能真正认识美术教育的实质。美术教育的真正目的是通过培养幼儿画画来提升孩子的审美情操，提高幼儿的艺术修养，让幼儿在美术的学习中逐渐体会到美的感受。而不是简单地教会幼儿如何画画。由于大家对美术教育的错误认识，导致了我国美术教育的发展滞后，使幼儿对美术学习得兴趣也在削弱。此外，我国在美术教育投入上资金相对缺乏，对师资力量缺乏激励，影响教师队伍的建设。在教师自身上缺乏敬业精神，一部分教师自认为自己水平不低，教学观念及教学方式都相对落后，缺乏终身学习的理念，对于各种教育培训活动参与不积极，对自己工作的重要性认识不清晰，不能做到与时俱进，因此导致美术教学效果不理想。 2民间艺术对幼儿美术教育的影响 2．1民间艺术可以培养幼儿的美术素养： 我国民间艺术对于幼儿美术教育有着非常大的作用，幼儿教师应该用全新的角度来审视幼儿的美术教学。幼儿时期孩子思维活跃，对新鲜事物有着很大的好奇心，教师应该充分把握这个特点，将民间艺术巧妙地融入到美术课堂的教学中。通过民间艺术教学的引进触动幼儿的灵感，推开他们创新灵感的大门，促进幼儿的健康成长。例如：剪纸艺术，教师可以将生活的简单的飞鸟、云和花朵等这些比较简单便于剪裁的形象，引导孩子认识剪纸这门艺术，进行剪纸活动。然后借助多媒体技术，将更多丰富多彩的形象展现给幼儿，动员他们进行裁剪，让他们深入了解剪纸这门艺术。教师在教学活动中可以采用竞赛的方式，对成绩好的幼儿，教师可以将他们的作品张贴在班级的黑板报上进行展示，并给予适当的奖励阿里度孩子进行激励。这样幼儿的好胜心理就会被激发，就会更加积极地投入到剪纸艺术的学习中。在这个剪纸学习活动中，教师再进行正确引导，不断讲解剪纸艺术的起源、发展历史和艺术价值等知识，孩子就会进一步加深对民间艺术的认识和了解，其美术素养就会在潜移默化中不断提升。 2．2民间艺术可以培养幼儿人文素养： 在幼儿美术教育中，教师可以结合本地的民俗文化，让幼儿了解本地区独具特色的人文文化，塑造优秀的文化品格并陶冶人文情操。目前我国的德育工作内容空洞、方法过于简单陈旧，而结合民俗文化加强幼儿道德教育，以生动活泼的方式寓教于乐，可以增强幼儿道德感和社会责任感的培养。民间艺术的特点主要是具有鲜明的地域特性，有着丰富的文化内涵。但对于幼儿来说对艺术内容的理解还是有一定的难度的，毕竟孩子之前没有接受过相关知识的熏陶。但只要教师采用合适的教学方法，明确学习内容，民间艺术还是能够发挥出其杰出的优势，促进幼儿人文素养的快速提高。民间艺术的教学实践有利于幼儿整体素质的提升，一架古老的民间棉纺车、一块质朴的印花棉布或一扇雕花的旧门窗，都是富有地域色彩的民间艺术品，展示着我国民间艺术的魅力，也蕴藏着巨大的审美因素。在幼儿美术教学中，教师利用信息技术，把这些民间艺术制作成纯朴的美术作品展现给大家，幼儿可以通过欣赏这些作品充分感悟到民间美术创造的生活和美。反过来生活和美也促进了民间美术及美术教育的向前发展。这种浓厚的人文熏陶，正适合培养幼儿的人格修养和文化品格，弘扬民族文化精神，增强幼儿的自信心，激发他们的好奇心和创造力。 3幼儿民间艺术在美术教学过程中的实践 3．1将刺绣和剪纸等民间艺术搬进课堂： 多年来，我国肩负教育、素质教育和各种新型教学理念的提出，无不为改变当前的教育模式进行尝试，但是想要彻底改变我国目前的教育模式并非是一朝一夕的事情。幼儿教育对于我国的义务教育来说，无论在教学理念还是在教学方式等方面都具有一定的优势。幼儿教育的教学主体是幼儿，而幼儿在思维、身体素质和接受知识的能力方面都处于初期发育阶段。枯燥的课堂教学环境无法达到真正的教学目的，因此幼儿教师自身都会具有各项基本机能，如：美术、音乐以及舞蹈能力等。从幼儿美术教育的整体来看，依旧需要进一步地完善与改革，例如教师可以充分利用大自然，将严肃的课堂搬到清新室外，将刺绣和剪纸等生动的民间艺术请入课堂等等。只有这样，我们的新型教育才会在当代的美术教学过程中起到积极的作用。 3．2协调好美术创作与生活积累之间的关系： 幼儿在学习过程中，教师要进行科学的引导，通过引入民间艺术的形式，培养幼儿的审美能力和美学素养，将民间艺术与生活实际相联系，与幼儿进行积极互动。最重要的是，要让幼儿切实地与民间美术进行接触，使他们真正参入到美术作品的制作和剪纸艺术的实践当中去，孩子们通过这样的方式，建立对民间艺术的认识和理解。任何事物都是有两面性的，在幼儿美术教学中教师一定要协调好生活积累和美术创作之间的关系，偏重任何一方，都会导致民间艺术教学的失衡，使教学目标难以实现。在幼儿时期对幼儿进行民间艺术教育，吸收和利用我们传统优秀的文化资源，让幼儿感受民间艺术的精华，不仅能使幼儿在现代文化氛围中汲取民族文化的精髓，更能扩大幼儿的视野，在他们幼小的心灵中播撒民间艺术的种子，这也是现代幼儿园艺术教育中不可或缺的组成部分。 作者：国晓丽 赵娜 单位：山东省济宁市泗水县实验小学幼儿园 山东省济宁市泗水县中册镇中心幼儿园 幼儿美术教学论文:幼儿美术教育教学模式转变研究 摘要:社会在高速发展同时，群众逐渐提升了对教育领域的关注，尤其是家长对学前教育培养的重视。在现阶段的幼儿教育之中，其美术教育成为培养幼儿在学前阶段创新能力的重要平台。同时，当前幼儿的美术教育在实施过程中存在很多现状亟待解决，它严重制约了美术教育在学前阶段的发展。文章深刻分析了当前我国学前阶段美术教育的现状，并详细描述了其教学模式存在的主要问题，对新模式提出可行性的建议，以促进美术教育在幼儿教育中更好的落实。 关键词:幼儿;美术教育;教学模式;转变;研究 针对教学模式在教育中的创新，实践证明多数美术专业教师都能意识到自身教育模式主要实践，主要体现在令学生亲自动手描绘，以便在描绘中学习，在动手中落实教学的特色性教育。但动手操作的教学环节主要是令学生对该学科展开探索、创新，不能运用传统模式去落实教学，学生依照或模仿教学的美术功底，只能抑制幼儿在学前教育阶段的创新思维。因此，美术教育要求教学模式必须进行转变与改革，将新模式应用至现今美术教育中，贯彻和深入教育新模式的理念，促进学生在美术教育中形成创新性的思维。 一、当前我国幼儿美术教育现状 现阶段社会群众受经济发展多影响，忽视了教育以及艺术的发展，多数群众字潜意识里认为只有活灵活现的作品才是真正的美术，且浩瀚的山水画才具有美术的真正价值。因此，在经济发展、金钱的不良影响之下，众多幼儿自身具备的创新能力被扼杀在摇篮之中，他们只好被迫学习一些家长安排的教育。故美术教育在很大程度上呈现出利益化，受到不良发展等因素的深切影响，令幼儿阶段的美术教育产生空洞，忽略了学前教育具有的启蒙作用。 二、当前幼儿美术教育教学模式面临的主要问题 (一)教学内容落后 由于美术课程主要是运用手工绘画出美术团，以供受众欣赏美术作品的真正价值，该课程在即搜学内容上有具体化的特征。例如:现今对动物进行美术描绘主要以卡通为主，其卡通形象也有手脚、表情。对于小乌龟传统的美术描绘是四脚着陆地，然而当前的美术描绘方式将其两脚着陆地站立以及可爱表情等。经过对比可知，现今的美术描述方式更受幼儿们喜爱。因此，美术教师应该及时更新自身在教学的方案及内容。因为教学内容的落后，会严重影响美术教育落实的效果。只有符合时展的教学内容，才能令学生以较高情绪学习美术。 (二)教学重点不明确 美术教学在幼儿而教育中落实时，无法明确幼儿阶段学生应该学习的内容，传统教学主要是将重点定格在幼儿所要掌握美术的绘图技巧以及手工绘画的技能。然而，当前幼儿的美术教育在教学上更注重提升他们在美术学习中的素养，令其掌握较强的技能。通过动手实践的方式较好解决快乐美术学习之中的很多问题，进而强化他们在美术课堂中的学习功底。 (三)缺乏教学延伸 美术教育在当前幼儿阶段体现的现现状主要是根据课程安排单一传授内容，因此在美术课程落实教学中没有进行深入性、多层面延伸。其美术教师扎起教学中过于注重幼儿对技能的掌握，往往忽视了美术知识、实践间重要联系性。因此，在课堂教学中缺少课程的延伸，令学生没有对美术知识进行较高的应用性思考。通过教学实践。教师应引导学生利用美术教学展开多项思考，从而激发出他们思维潜在的创新性以及发散性，通过实践性训练令幼儿在实际美术训练中能够灵活的应用知识，从中产生了具有独特性的美术思维，彰显出培养幼儿美术思维创新性的重要性。 三、当前幼儿美术教育教学的新模式分析 针对幼儿阶段的美术教育实施教学模式改革的创举而言，首先要明确全体幼师制定的教育目标，同时根据教育目标去设计所要应用的教学模式等。幼师开展的美术专业教学，旨意在于培养幼师毕业后能够在工作中承担与幼儿园相关的美术工作，进而组织幼儿们举办美术相关活动的才能，和制作教学工具的相关创设性能力。因此，在教学中落实教育目标时，首先要培养幼师的创新力，但也是美术教学通常忽视的环节。这主要是由教学特点界定，因为幼儿园要实现的教学目的就是:培养、挖掘幼儿在各方面的潜能，尤其是创新能力，针对该方面的培养还要依附于美术教学。因此，这就要求幼师必须储备培养幼儿进行创新的能力。幼儿教育要求教师必须在常规教学当中时刻承担培养幼儿创新能力的责任，令未来幼师在工作岗位中能够较好的培养幼儿创新等综合能力。另外，幼儿教育的发展促进教育剂教学观念的转变，需引进国外先进、新颖的教学模式融合在当前教学中，这间接提升了对幼教的相关要求。在该教育发展形势之下，幼师必须将美术教学以创新性方式开展，令其在长期探索中适应社会发展的新需求，重点培养学生及幼儿的整体创造力。要想紧跟社会发展与教育步伐的融合，应依据幼儿园在美术教学方面的特征实施，教师首先应具备较强的绘画技能，由于画得好的教师不一定是教得好的教师。因此，教师要想提升美术课堂的质量，其教师绘画的技能是重要前提。这在一定意义上体现了美术教师应具有相对专业的美术素质。而后教师也要掌握教学具体理论，将自身出彩的绘画技能融合在相应教学手段中，进而最大化将该项技能传授于学生或幼儿。故教学模式或方法的应用，足以展现出教师在教学理论中的专业素养。例如:运用“多媒体”新型的教学手段就有效规避众多教学问题，把学生相对固定的思维以常态创新出具有特色性的美术新作品。若课堂有多余时间，教师可在上述乌龟教学环节中，令学生讲述与乌龟相关的故事情节，引导幼儿追加其他情节的讲述。这不仅锻炼了幼儿在学习中表达的能力，还开阔了他们的学习思路，丰富他们创作的美术作品。所以，教师只有在改教学理论指引下，加之灵活运用自身绘画技巧，将美术表现形式与教学进行有机结合起，便于为学生提供相对丰富、多样化的活动。同时，也是对当前美术教育在教学模式上提出了较高要求，更是幼儿园院校对美术幼师培养的主要需求。 四、当前幼儿美术教育教学新模式转变的建议 首先，教师应以多种方式去培养幼儿解决美术课程问题。这要求教师应增加幼儿在学习中展开探索知识的机会。例如:多次巧设单元或小问题，进而深化幼儿的思维以及认知。另外，也要求教师需在课堂教学中运用多媒体工具，同时以游戏方式丰富教学模式。只有令幼儿多接触一些新的教学模式，再能将美术专业知识以及创新能力全部传授给当前接受幼儿教育的小朋友。此外，着重强调美术学习具有的研究性，运用“单元化、研究性”的学习去培养幼儿的自主力，有利于幼儿较快适应当前幼儿园教育所使用的教学模式。其次，将教学结合在实践中的教学模式，在内容上需教师通过精心设计，以及增强其美术教学、实践间的关联性。例如:可在课前增设相关活动，令一名幼儿充扮教师的角色，其余幼儿饰小朋友角色，而后展开模拟性的教学，锻炼幼儿表达的能力以及设计教学内容的能力。在上完美术课后启发幼儿，美术知识在幼儿教育中的应用性。若将其应用在教学上，可根据幼儿的差异性学习特征，有针对性设计教学内容与实践。只有将实践与教学进行有效性融合，才能培养幼儿创新出更为优秀的美术作品。最后，要想提升幼儿在美术教学中实现有效的自主性学习，美术教师应以单元作为教学的背景，从而提出具有拓展性的问题。该问题同样具有开放性且无答案，幼儿只有以研究、讨论的方式总结美术问题的答案。因此，单元问题的设立应构建在理解课程的整体内容之上。例如:色彩的三要素以及对色彩的联想等，根据问题间存在的联系性，展开讨论从中提出具有新颖性的问题。又如:三要素具体是什么以及给人的联想，该问题可激发或提升幼儿在学习中的情趣，令幼儿在寻求答案实践中展现创造力的价值。 五、结论 通过分析当前我国幼儿美术教育的现状，同时探讨了其教学模式面临的主要问题，主要表现为教学内容落后、教学重点不明确以及教学缺乏延伸性。相继分析了美术教学的新模式，旨意令教师拓展幼儿在学前阶段的创新思维，全面提升家长对幼儿教育启蒙作用的认识，针对教学新模式的转变提供可行性建议，突出教学、实践相融合的重要价值。 作者：薛艳琴 单位:河南省文化厅艺术幼儿园 幼儿美术教学论文:幼儿园美术教育教学论文 一、幼儿园美术活动的具体实践探索 1.创设审美环境。 （1）结合主题活动定期展示有特色的艺术作品。例如本月我们班的主题活动是“伞花朵朵开”，其中有个环节就是《彩绘伞面》，让幼儿在伞面上面进行绘画和创作，用广告颜料让幼儿在伞上进行绘画，出示多把已经绘画完成的伞，请幼儿来欣赏这些伞，让幼儿观察这些伞面构图的特点，启发幼儿商量讨论：我们要如何共同制作彩绘伞？有什么办法可以解决人多伞少的问题？几个人一起合作，怎样才能让伞的画面一致漂亮呢？每组幼儿商量出一个“工作计划”：伞面什么地方要画什么？谁负责画那个部分？画什么内容？如：语言组的幼儿商量着画海底世界，6个伞面，正好一人画一个面，他们商量着要画一个大大的鲨鱼，有尖尖的牙齿这样需要画两个伞面，就需要两个小朋友一起合作，其他四个小朋友就画小鱼和水母，还有珊瑚和水草。综合区的幼儿拿到了一把蓝色底的雨伞，他们就商量画白云、小鸟，还有很多彩色的气球。 （2）随处展示孩子的作品。班上每周有两节美术课和两次区域活动，在我班的走廊、美工区到处悬挂张贴孩子的作品，孩子们欣赏着同伴的作品，感受稚拙的画法、夸张的形象、浓烈的色彩和大胆的想象，不断地产生共鸣，激发新的创作激情。如：在我们班主题活动《最棒的我》中有节美工活动《表情变变变》，通过这节课我延伸到了区域活动《人物头像粘贴》，利用废旧的纸盒和各种彩色纸来进行人物头像的粘贴。我们班的郭承泽小朋友就把眉毛剪得又粗又直，眼睛一边是方形，一边是同心圆圈。鼻子是用纸盒的边角剪成的一个三角形，很有立体感。嘴吧贴成一个正方形，还有很多牙齿。我看到后马上问泽泽你做的这个表情是什么啊？泽泽说我做的是一个会修理汽车的机器人。当其他幼儿看到后，也马上说教师我做的也是个机器人，他可以帮妈妈干活的！其他活动区域的幼儿看到后，马上跑过来问，这是什么啊？郭承泽很骄傲地说这是我做的会修机器的机器人，其他小朋友马上也获得了类似的灵感！还有面墙展示了幼儿的绘画作品，每次幼儿完成作品后，我们都会让幼儿把作品展示到自己的画袋里面，幼儿就会一起说说自己画的是什么。记得有节课是画出四季常青的树，旭升小朋友向其他幼儿介绍自己画的树是一棵圣诞树，上面挂了很多的彩灯，树下放了很多的礼物，天空还下了雪。国贤小朋友看到后说我也画了很多的雪花，我画的是冬天的树。这时忆宣小朋友说我也要加上雪花，我过年回爷爷家就可以看到雪了。 （3）经常播放一些优美的音乐陶冶孩子的情操，丰富艺术想象。孩子天生是个音乐爱好者。无论是几个月还是几岁的孩子，只要听到优美欢快的音乐，就会情不自禁地面露喜色，或摇头晃脑，或载歌载舞。音乐和美术是分不开的，一个是听觉艺术，一个是视觉艺术，它们互相依存，共同发展，经常听音乐也能丰富孩子的艺术想象。如：中班《线的训练》美术活动中要求幼儿用流动的线来作画。这样可以提高幼儿的形象思维能力和拓宽儿童的思路。通过音乐可以从另一侧面进一步消除幼儿对绘画的紧张感。活动重点：线条的变化。活动难点：线条的粗细、疏密的变化和组织。活动过程：玩彩带，让幼儿观察彩带舞动的变化，让幼儿对线有初步的认识。欣赏红绸舞、体操、棒操、圆环操等与线条相关的舞蹈。边放音乐边用语言描述，启发儿童回忆生活中常见的线条，和我们以前学过的线条画。如浪花（弧线）、流水（波浪线）、雨水（竖线、斜线）、折线（山峰、峡谷）、花朵（同心螺旋线）、毛毛虫（螺旋线）等。边描述过程，边在黑板上记录这些线条。 2.选择有情趣的活动内容和形式。课题的选择符合孩子的需要和兴趣，只要是来自孩子的生活、经验的东西，都是孩子喜欢的，更容易引起孩子的共鸣，可以说是有情趣的。有种材料叫毛根，它在幼儿的手中能变化成不同的造型，这让我也有了一个大胆的想法，我就创设了一节美术课《千奇百态的人》。在上这节手工课之前，我先带幼儿参观了幼儿园的运动标志墙，让幼儿观察这些运动造型是什么运动的动作，并让幼儿来描述和示范这个动作。在幼儿描述动作的过程中，我随手拿几条毛根扭起来，不一会儿幼儿的动作就展示出来了，教室里一下子就沸腾了，幼儿开始在自己的座位上做出了许多千奇百态的动作，人人都说“老师做我，做我”，于是，我抓住这个时机教孩子们扭毛根：请每个小朋友拿两根颜色相同的毛根，两根毛根对齐，从毛根的中间位置开始，相互缠绕，做手和脚，这样小人的身体就做好了。再用一根毛根在我们手指上缠绕几圈做小人的头，预留一定的长度用来和身体部位相固定。这样一个小人就做好了。把小人做好后，就可让它们来做操、跳舞、运动了！孩子们可根据自己喜欢的造型随意扭动它们的手和脚，这样一个生动的小人就做好了！当幼儿开始动手操作的时候，有些幼儿显得有点困难，这个时候我就请动手能力强的幼儿帮助这些有幼儿，让他们互相交流。很快所有幼儿都能自己完成一个生动活泼的小人了。 3.改变评价方式，注重创意和情趣。在对幼儿美术作品进行评价时，应该以鼓励和正面评价为主，多角度挖掘作品中的亮点，减少对图画与实物的比对，力求神似，以相对宽松的标准客观地进行评价，让孩子真正体会到自身的创作天赋，并且在美术活动中享受成功的喜悦，展现出自己最完美的一面。幼儿团体处于特定的年龄阶段，喜欢受到他人的表扬，并且会在赞扬与鼓励中再接再厉，发挥出巨大的潜能。因此，教师应该在看到孩子的优点和正确做法时，及时予以表扬，并且提出对幼儿的期望。即使孩子犯错时，教师也应循循善诱，恳切地用孩子易于接受的方式提出具体改进意见。在教学活动过程中，教师可以采用做小游戏的方式活跃课堂的氛围，降低教学难度，使孩子通过认真观察发现事物内部规律。例如“，蝴蝶找朋友”、“和小企鹅抢答”、“编花篮”等，这些游戏能调动幼儿的积极性，活跃幼儿的思维，使师生在愉悦的课堂氛围中探索科学知识的奥秘。教师应创新评价形式，总结有趣的、新鲜的评价方式，减少幼儿的听觉疲劳。例如，在幼儿园小班的手工活动中，利用小猴买元宵的小故事代替纯粹的泥工美术活动。小猴说：我喜欢买圆圆的、一样大的元宵，我用五角星来买元宵。在小猴五角星奖励的诱导下，孩子认真地搓“元宵”，最终都获得了小猴的五角星。这种近距离的接触，不仅增进了教师与幼儿的亲密程度，而且有利于幼儿对知识的消化和吸收。 二、总结 实践证明，幼儿园的美术活动注重情趣性，能使孩子对美术活动产生更大的兴趣和更强的创作愿望，孩子们在富有创意的活动中愉悦心情，从而增强孩子的自信心；这些活动还大大地拓展了幼儿园美术活动的形式、丰富了内容，给孩子新鲜感、神奇感，激发了孩子的探究欲望，真正实现了美术教育的终极目标：寓教育于美的享受之中，始终把对孩子的个性、情感的尊重放在首位，强调在孩子精神获得满足和愉悦的同时，培养其对美的感受能力，提高他们的审美情趣，以形成完整和谐发展的人格。 作者：许莉单位：广东省肇庆市鼎湖区机关幼儿园 幼儿美术教学论文:幼儿大班美术教学论文 本学期，美术班的幼儿集体创作、个人创作作品共36幅。作品形式有蜡笔画、线条画、吹画、水彩画、装饰画，教学过程也是按以上程序循序渐进进行的。经过一个学期的学习，我感觉孩子们都有很大的进步，有四个小朋友参加全县艺术节书法美术大赛，两名幼儿获得一等奖，两名幼儿获得二等奖。下面谈谈我在本学期大班美术兴趣班教学中的一些体会。 一、提高幼儿绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动 兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、让每幅画有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条绘画是一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有《我设计的线条》《蘑菇》《花瓶》《小姑娘》等，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对“线描画”的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。《我家后院的花奶牛》《我想去天上玩》《沙漠变绿洲》《苹果船》等绘画素材都是孩子们喜欢的。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。 二、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导 要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。“鼓励”是指导幼儿绘画的首要方法。 “鼓励”的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。 不同的绘画形式或内容，相应的指导方法也不同，指导的重点也有所侧重。如在蜡笔画的构图活动中，我鼓励幼儿把根据主题进行构图，然后根据自己的意愿进行合理的添画、想象，这样幼儿的绘画容易重点突出，而且有自己的创意，杂而不乱，从而提高幼儿的美术能力，逐步提高了幼儿绘画的技能技巧。 三、重视幼儿作品的评价 在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。 对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力，提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品；教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动，以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。超级秘书网 这学期大班幼儿兴趣班活动，提高构图能力，学会了对自己的画面进行简单的布局，而且构图时能有自己的创意，增强了幼儿对周围生活的理解、感触能力，还能获取知识。在线条的运用方面，线条流畅很多，能运用各种图形进行线描画、黑白配。在颜色的运用方面，幼儿会根据画面的需要进行涂色，能尝试不同的涂色方法及背景色的表现形式。可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。 幼儿美术教学论文:幼儿园美术情境教学 一、幼儿园美术情境教学活动的特征 (一)以培养兴趣为前提,诱发主动性 兴趣是孩子前进的动力。情境教育使孩子在体验趣味的基础上,在探索中收获巨大的欣喜,激发成就感。 例如《眼睛想象旅行》的情境活动,老师和孩子一起坐在软软的靠垫上,随着音乐展开旅行。旅行中,小眼睛似乎长了翅膀,它飞到了小河里,看到了太阳和小鱼在一起游戏,小眼睛飞到了……看到了……又和谁在一起……孩子们还把自己的作品用儿歌说一说:小眼睛变变,变成了热气球的世界;小眼睛变变,变出小刺猬的乐园;小眼睛变变,讲述着鲤鱼跳龙门的传说……从幼儿出发,将“趣”贯穿活动始终,孩子全身心地投入到活动中,并有丰富的作品。 (二)以情感因素为动因,渗透教育性 李吉林的教育思想其核心是“以情感为纽带”。儿童是最富有情感的,而情境教育正是利用儿童心灵上这特点,最大限度地发挥了情感纽带的驱动作用。 例如中班美术活动《福娃啦啦队》,因为北京举办奥运会,孩子们对奥运会吉祥物“福娃”特别关注。教师抓住孩子这个情感,进行活动的创设。在活动中,从开始观看FLASH,了解福娃的由来,到紧张激烈地观看福娃比赛“实况”,到组建福娃拉拉队进行彩绘布置,最后创设游戏情境进行福娃大比拼。孩子们的情绪始终高涨,教师用情感做桥梁,拉近了师幼之间的距离。 (三)以年龄特征为前提,体现游戏性 游戏是每个幼儿都喜爱的活动。在幼儿园美术情境教学活动中,为了让孩子更加好地沉浸在教师创设的环境中,可以用游戏化的语言、教学内容、教学方法。 例如在幼儿初学画画时,经常可以看到画笔乱放、乱丢的现象,这样的习惯可以通过开展艺术游戏来纠正:每个孩子都有自己的家,“广阔的大海是鲸鱼的家,冰冷的南极是企鹅的家,辽阔的沙漠是骆驼的家……”老师创设游戏情境:“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫”笔宝宝们要回彩虹家。和孩子们一边认识颜色、一边给每个笔找“家”,在这样的游戏中让孩子自觉自愿地摆放画笔,慢慢地养成了习惯。 二、幼儿园美术情境教学活动的指导策略 指导策略是教师在教学过程中为达到一定的教学目的而采取的相对系统的行为。为了让孩子更快乐的接受美术教育,让美术情境教学发挥更大的教育作用,笔者结合美术情境教学活动的特征,通过观察、实践,探究美术情境教学的指导策略,总结了以下六个方面: (一)以语言描绘情境 想象可促进孩子更好地进行艺术创造。教学中教师通过和孩子谈话,创设与美术活动有关的情境,让每个孩子都展开想象的翅膀,在艺术的天空自由翱翔。 在《美丽的西班牙之旅》中,欣赏米罗的画的时候,就让孩子畅谈自己的感受。用语言的描述来表现情境,孩子的认知有着一定的指向性,并且这种语言带着感情色彩作用于孩子的感官,激发孩子的情感,帮助孩子的思维想象,从而使孩子进入特定的情境。 (二)以自然、生活展示情境 大自然中的感受、生活情境等都是创造的起点是灵感的源头。自然是那样的美丽多姿,生活是那样的绚丽多彩:有形、情、境。在自然生活情境中引导孩子去体验艺术的语汇、丰富创作的灵感是最恰当的。例如美术活动《有趣的想象旅行》,旅行是生活的一部分,旅行中所见所闻更是大自然的杰作。老师以旅行贯穿活动,让孩子充分感受大自然的奇特景色,孩子在自己的想象旅行中才有了创作的根源,才会有更丰富的想象。 综合活动《大家来帮忙》,以汶川大地震的现场情境引导幼儿联想森林里发生地震的场景,用真实的生活情景展示情境,激发幼儿创作的激情;从汶川地震后为灾区人民造房子迁移到我们小朋友要帮忙森林的小动物一起盖房子,包括盖房子的基本要求都是以孩子的生活经验为出发点。 (三)以游戏展现情境 在孩子们心中,各种绘画工具对他们来说是一个概念,能画出线条色彩,是这种“玩具”的特殊功能。笔者开始了游戏在幼儿园美术情境教学中的实践探索,在组织幼儿绘画过程中,考虑孩子的年龄特点,采用游戏化的手段,使教育语言成为孩子能听懂的游戏化语言,使他们在丰富多彩的游戏中得到发展,让他们感到美术活动本身就是轻松愉快的游戏。 例如小班美术活动《和叶子做朋友》,自始至终孩子都是沉浸在游戏的氛围中——和各种各样的叶子做朋友,做游戏。首先用玩宣纸给叶子拍照的拓印的游戏;然后在印画画找秘密,玩添画的游戏;最后大家都很开心地下雨啦,体验晕染的游戏,每一个环节孩子都在“玩中学习,玩中作画”。 (四)以表演体会情境 表演是直观的、是视觉的,通过表演传达信息、反映情感,增强情绪体验,有利于孩子在作品中的情感再现,并且也是孩子乐于接受的。 在活动中,可以以表演的形式开始,让孩子一下子融入情境,充分传达直观的信息和情感;以表演的形式结束,孩子通过肢体可以更加自如更加愉悦的表现自己内心世界。情境表演极大地调动了孩子学习与探究的积极性与激情。 (五)以多媒体演示情境 在美术教学中使用电脑,创造出与教学内容融为一体的生动、形象的情境,能激发孩子学习美术的兴趣,充分发挥多媒体的作用,从而提高了美术课堂效率。 《美丽的西班牙之旅》中的师幼合作创作范例这个环节就用到了多媒体演示情境这一策略。教师用电脑软件与孩子一起在米罗的画上进行再创造,画面生动形象,一下子就把孩子的注意力吸引住了。化静态画面为动感画面,将抽象的内容形象化,从而使课堂教学变为孩子边看、边听、边动手实践的全新教学情境,当孩子在美的氛围中进行创作时,自然会用心灵绘画,释放自己的潜能。 (六)以音乐渲染情境 音乐中优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏都会撞击、触动孩子幼小的心灵,随着音乐波动变化会产生不同的情绪反应。以音乐渲染情境,更容易把孩子带到特定的情境之中。 美术情境教学活动很多都用到了采用音乐调动气氛的方法,音乐渲染气氛起到了画龙点睛的作用。比如《有趣想象旅行中》,让孩子们在梦幻般的音乐中想象旅行;在《美丽的西班牙旅行》活动开始,师幼随着斗牛士的音乐做各种欢快的动作,孩子一下子就进入了教师欲设的情境之中。音乐可以帮助孩子更加沉浸在某个特定的情境之中。 提高儿童的美术水平并不仅仅为了培养艺术家,美术教育的目的也不在美术教育本身,重点在于培养儿童的审美能力和创造力,提高儿童的艺术素养。依“范画”临摹式教学并不是美术教育的最佳的起点。美术情境教学为幼儿园美术教学提供了一条崭新的路,但幼儿园美术情境教学是否就能顺利托起幼儿园美术教学的明天,还需我们教育工作者的不断努力和探索。 幼儿美术教学论文:课堂教学幼儿美术论文 一、幼儿美术课堂教学中所存在的问题 一味强调创造力，忽略美术最基础的方法与技巧随着社会的发展，一种涂鸦式的绘画形式即“思维绘画”形成一股热潮席卷着当今的幼儿美术课堂教学，它依据儿童心理学、潜能科学、思维科学及创造学的理论，将心智训练、脑能训练与绘画艺术结合，从而缔造出了具有优化个性，优化思考状态的新派儿童绘画。孔子在《论语》中说：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者。”从这句话我们可以看出，兴趣对于学习的重要性。思维绘画的课堂是把故事与游戏融于一炉，使幼儿进入情景中学习，从而满足了幼儿对于事物的好奇心，激发幼儿探索美好事物的兴趣，增加课堂的趣味性。然而思维绘画的教学特点是不限制学生的发挥，让幼儿根据自己的天性在画纸上自由挥洒从而得到自己满意的作品。俗话说无规矩不能成方圆，此教学方法不能使学生对美术创作的造型、构图和色彩等表现方法有一个深刻的认识，并且在绘画过程中也会遇到一些问题。 二、针对幼儿美术课堂教学中所存在的问题的应对策略 幼儿教师在既不抹杀孩子的想象力和创造力的同时还要上好一堂精彩的美术课，这不仅是对于一个幼儿美术教师的考验，更是对于解决当今幼儿美术课堂教育难题，教学方法的一个重大的突破口。简单的没有章法的信手涂鸦跟我们所谓的绘画艺术是截然不同的，涂鸦只是宣泄情绪和个人感情的一种形式，如果没有一定的绘画技巧和手段，它提高的仅仅只是幼儿的想象力而非创造力。然而想像是艺术创作的源泉，激发幼儿的想像力，为幼儿创造一个自由表现的空间，对发展幼儿创造力尤为重要。培养幼儿对美术课堂教学活动的兴趣，使幼儿感受到美术课堂的乐趣，鼓励幼儿大胆的想象创造，发展幼儿的创造性思维。在幼儿美术教学课堂教学活动中，我们可以在传统教育的基础上学习思维绘画的教学优点，用故事，音乐，边做边玩等游戏，使幼儿感受到美术课堂的乐趣，让幼儿拥有新奇的情感体验，使幼儿创造出表达自身情感与体验的作品。因此，针对于幼儿活泼、好动、求知欲强，好奇心重的性格特点，教师应该采取适合激发幼儿美术课堂兴趣的方式方法，培养幼儿的兴趣及各种能力，促进幼儿自身的发展。“教无定法、学无定法”采用适合幼儿美术课堂教学活动的方法，让美术课堂活起来。 三、结论 综上所述，在幼儿美术课堂教学活动中，幼儿教师在教授幼儿美术方面的知识与技能的同时，注意培养幼儿的观察力、想象力、创造力和实践能力。俗话说“教无定法，学无定法”，教师在教学的过程中应注意针对不同的内容选取适当方法，提高幼儿美术课堂教学的质量，注重幼儿各项能力发展的基础上，培养幼儿对于美术兴趣，激发幼儿的学习的自主性，发展幼儿的审美情感，陶冶幼儿的情操，通过美术课堂教学发展幼儿的各项身体机能，促进幼儿的全面发展。 作者：钟丽娟 单位：咸阳师范学院继续教育学院 幼儿美术教学论文:幼儿美术教学生活化模式分析 【摘要】美术教育主要是培养幼儿发现美、感知美，提高幼儿的审美能力，幼儿美术源于生活，因此幼儿美术的生活化对幼儿美术能力的提高具有十分重要的作用。本文笔析了幼儿美术生活化的意义，并阐述了幼儿美术教育中存在的问题，结合自身的经验，总结了自己对幼儿美术教学生活化模式的建议，以供参考。 【关键词】幼儿美术教学；生活化模式；问题；建议 幼儿美术教学生活化模式主要是将美术教学与生活结合起来，让幼儿在生活中观察、思考，激发幼儿的好奇心，培养幼儿在生活中学习美术知识的能力。教师要注重把握幼儿的心理特点，设计与生活相关的趣味美术课堂，让幼儿在轻松的氛围下进行美术学习，培养幼儿的创新能力，让幼儿在快乐中学习和成长。 一、幼儿美术生活化的意义 幼儿美术的生活化，主要是将美术教学与生活结合起来，在培养幼儿绘画能力的基础上，提高幼儿的情感体验，让幼儿在生活中发现美，感知美，深化幼儿对美术的理解。幼儿生性单纯，好动，有发现美的天性，因此在幼儿美术教学中将教学内容与生活实际结合起来能够激发幼儿的创造力。在幼儿美术教学中，教师对生活元素的融入，能够激发幼儿的好奇心和探索欲望，顺应了幼儿的发展心理，对幼儿的学习和成长具有非常重要的作用。在幼儿美术教学中结合实际生活能够充分的发掘幼儿的潜能，拓展幼儿的思维，满足幼儿的好奇心，促进幼儿的身心发展。 二、幼儿美术教学中存在的问题 （一）教学模式单一，幼儿创新能力培养不足 幼儿美术教育主要是培养幼儿的美术思维和对美的认知，对幼儿的绘画能力要求并不严格。幼儿在绘画过程中没有自己的思想，只是照老师的画，这就严重的阻碍了幼儿创新能力的培养。幼儿由于年龄较小，对事物充满好奇，有些幼儿的思维比较活跃，在美术作品中会经常加入自己的想法，但是在不少的幼儿园中教师对幼儿这种美术作品根本不认同，认为现实生活不符合，出现了不尊重幼儿绘画成果的现象，这种行为在一定程度上打击了幼儿绘画的积极性，对幼儿创新思维的培养十分不利。 （二）教学内容杂乱，缺乏针对性 幼儿美术教学对幼儿的绘画能力要求较少，但是重视幼儿的情感表达和美术思维的培养。目前我国大多数的幼儿机构中对美术教学没有明确的规范，幼儿园运用的都是自选的美术教材，有些教学内容就是重复再现，缺乏针对性，对幼儿的美术学习起不到帮助作用。由于我国对幼儿教育事业规范不严格，甚至还有的幼儿园将美术划分为兴趣课程，幼儿学习美术需要另行收取费用，这也导致了有些幼儿没有进行系统的美术学习，缺乏针对性的美术练习，对幼儿的健康成长产生了消极的影响。 （三）教学环境受限，美术生活化涉及较少 美术创作源于生活，因此环境对美术教学具有重要的影响。尤其是幼儿非常容易受环境的影响，但是我国大多数的幼儿机构的美术教学一般都是在幼儿园内完成的，并且都是采用传统的教师画，学生学的方法，教师在教学中利用的教具也都与现实生活不太符合。幼儿美术教学中教师教学较为随意，对幼儿美术的重视程度不够，经常是照着资料进行教学，很少添加生活题材，这些都使得幼儿美术教学缺乏生活化，严重的影响幼儿美术思维的培养。 三、幼儿美术教学生活化模式的开展策略 （一）在教学内容中增加生活元素 教师是幼儿美术教学的引导者，对幼儿美术教学具有重要的影响。幼儿美术教学的生活化，丰富教学内容的生活元素对幼儿美术思维和情感体验都有很好的帮助作用。在幼儿美术教学中幼儿教师可以根据教材的内容，添加幼儿能够理解的生活元素，首先让幼儿将生活有美术结合起来，观察和思考生活中的美术，然后在进行绘画，在绘画过程中教师要尊重幼儿的绘画成果，对幼儿的一些奇怪的想法要用正确的方法引导，在教学中还可以和幼儿进行课堂讨论，让幼儿自己分析其绘画作品中都有哪些生活元素，促进幼儿对美术的认识。 （二）尊重幼儿的发展差异，因材施教 幼儿的成长受多种原因的影响存在着较大的差异，因此这就要求幼儿教师在美术教学中要充分的了解幼儿的特点，经常和家长给进行沟通，运用多样的教学方法，激发幼儿的学习兴趣。在教学内容的选择上要有针对性，针对不同的幼儿做不同的指导，保证教学内容符合幼儿的身心发展规律。 （三）开展课外实践活动，丰富幼儿的生活经验 在幼儿美术生活化教学模式中，教师要组织学生开展课外实践活动，将教学内容与实践活动结合起来，让幼儿在实践活动中发现美，感知美，最后创造美。在实践活动的开展中教师可以引导幼儿将自己在生活中发现的美用语言表达出来，最后在进行绘画。通过实践活动的开展，丰富幼儿的生活经验，增加幼儿的情感体验，对幼儿美术教育的开展具有至关重要的作用。 作者：刘晓艳 单位：大庆市红岗区机关幼儿园 幼儿美术教学论文:创意美术活动在幼儿园教学中的实践 【摘要】幼儿教育在人一生的发展中起着非常重要的基础性作用，已经引起了社会各界人士的广泛关注。美术教育是幼儿教育的重要组成部分，因此，要注重创意美术活动的开展，提高美术教学成效。本文通过注重创意美术课程内容的选择以及选择合适的创意美术材料与表现手法等方面提出了创意美术活动在幼儿园教学中的实践。 【关键词】创意美术；幼儿园教学；实践 一般来说，幼儿教育的课程为“五指课程”，包括健康、语言以及社会、科学与艺术，幼儿园围绕这五项开展活动。幼儿教学的重要目标之一是实现幼儿的最优化发展，因为幼儿园的孩子都喜欢画画，可以实施创意美术活动，培养学生的观察力和创造力，有计划的帮助幼儿探索他眼中的世界，提高他们对外界的认知。 1.注重创意美术课程内容的选择 创意美术活动能够陶冶幼儿的情感，还能提升幼儿的探索能力，跟传统美术活动相比，主要就是其创意性特点。在进行美术课程内容选择的时候，可以以学生的生活经验为基础来设计活动，比如，可以选择以大海、天空以及森林等主题，就小班学生来说，通过进行相应的涂鸦活动来表现美术创意，像手印画等，中班学生可以在观察的基础上创新，比如，带领学生观察四季树叶的变化，找出生长规律以及形态上的变化，让学生发挥想象力进行美术创作。而大班学生的创作范围会更加的宽泛，比如， 在安排大班学生学习“给树画像”的相关知识的时候，美术教师可以给大家观察各种类型的树的图片。因为树是我们生活中比较常见的一种植物，不管是在公园里，还是在马路边，树的身影到处都是，它们形态各异，大小不一。@个时候教师就可以让学生充分发挥自己的想象力，画出来自己心中的树是什么样子，有的学生画的是春满枝丫的树，有的是树叶茂密的树，有的是落叶纷飞的树，激发了幼儿的绘画学习兴趣。 2.选择合适的创意美术材料与表现手法 在开展创意美术活动的时候，可以选择的材料是非常多的，像利用生活中的一些废弃的物品，牙膏盒、糕点包装盒、布头、餐巾纸、树叶、雪糕棍、棉签等，还有各种类型的油画棒以及坚果皮等。在具体的表现手法方面，可以让小朋友画、剪，也可以让他们刻、粘，而儿童画方面主要是通过幼儿画画的方式，选择一些油画棒、水粉笔等。比如，教师可以带领学生在砂纸上进行作画，当砂纸跟蜡笔接触的时候带来的感觉与众不同，激发了小孩子的兴趣，让他们带着一颗好奇心去进行画画。此外，还可以选择刮画的方式，如果想简单，教师把一次性筷子削成尖头，这样不但出现了刮的效果，安全性也比较高。幼儿拿着这些削好的尖头筷子一边刮一边想象，并进行创作，这样创作出来的作品具备非常大的艺术感染力。在表现创意泥塑的时候，可以让学生进行捏和塑，结合具体的揉以及压等方面的技巧，把那些没有形状的泥土打造成幼儿心中想象的事物，让孩子的创造力得到了很好的发挥。 3.选择合适的创意美术活动开展方式 在美术学习中有些幼儿很有创意，满脑子都是新鲜的玩意，就是表现不出来，于是就出现一些小朋友老是停留在模仿水平，不能用笔把自己“美妙”创意表现出来。这就需要美术教师具备教育教学新理念，用新型教学模式来提高小朋友的学习兴趣。 （1）音乐绘画模式。创意美术活动主要是为了发展幼儿的技能，要建立在教师引导的基础上，通过音乐跟美术的结合，让学生多种感官参与其中，通过绘画表达对音乐的看法与感受。在给幼儿欣赏歌曲的时候，可以增加自我体验的环节，让幼儿在理解具体音乐的基础上，通过编排动作来找准绘画的主题。让幼儿自由的发挥，听到什么？想到什么？让学生自己去感受音乐表达的形象，并以绘画的形式表现。比如，小孩子听到“小毛驴”这首歌的时候会非常兴奋，利用学生的这个特点，师生可以一起创作出版画“我和一只小毛驴”，让大家一起表演和歌唱之后进行版画的创作，这样创作出来的作品非常的生动、形象，童趣感十足。 （2）动手操作。著名教育学家苏霍姆林斯基曾经表达过这样的观点：“孩子的智慧能够在他们的指尖上体现”。要开展创意性的美术活动，要求发挥幼儿的动手与动脑能力。因为幼儿的的语言能力发展还不是特别完善，他们表达思维的最直接模式就是动作表现。通过小朋友创作印章画、树叶粘画以及纸团印画等，能够体现出幼儿的非凡表现力。比如，在进行手工创作的时候，可以举办绘画主题活动“雪人”，让孩子利用撕碎的纸片，把他们粘到画上当作雪花，显得非常生动和形象，提高了学生的兴趣，跳出了单纯模仿的范畴，培养了幼儿的创新思维。 （3）作品讲述。教师可以引导幼儿对自己的作品进行讲解，表达对作品的看法，能够锻炼学生的语言表达能力，还能激发绘画意识。让教师更好的理解幼儿的绘画作品，为下一步的引导打基础。比如，通过引导学生续编故事绘画的模式，让学生在想象中进行创作。当教师开始讲述一段奇妙的故事的时候，幼儿可以展开想象的翅膀，增编故事情节，并把想象的情节画在纸上，让幼儿的智慧表达的淋漓尽致。 4.结论 综上所述，幼儿的好奇心中蕴含着丰富的创新精神，生动有趣的创意美术活动能够激发学生的创新情感，是幼儿个性发展的催化剂。作为幼儿美术教师，要抓住每一次教育机会，选择合适的美术活动材料与内容，为幼儿综合素质的发展服务。 幼儿美术教学论文:浅谈多媒体技术在幼儿园美术教学中的应用 【摘 要】多媒体教学技术运用在幼儿园的美术活动中，不但吸引幼儿学习美术的兴趣，同时还发展了幼儿想象力、创造力等多种能力，丰富了幼儿的色感，满足了幼儿欣赏的需要。 【关键词】多媒体技术；幼儿园；美术活动；应用 在美术教学活动中运用多媒体教学技术，不但吸引幼儿学习美术的兴趣，同时还发展了幼儿想象力、创造力等多种能力，丰富了幼儿的色感，满足了幼儿欣赏的需要，让幼儿作品能方便、持久保存。因此，多媒体教学技术在幼儿园的美术活动中发挥了很大的作用。 一、多媒体教学方式优化了幼儿园美术活动 多媒体教学方式完全使美术教学从“教师为主，幼儿为辅”的教学结构，转变成“幼儿为主体，教师为主导”的教学模式，大大优化了幼儿园美术教学活动。 1.多媒体教学方式有利于集中幼儿的注意力 幼儿园教学具有直观性的特点，利用这一特点借助多媒体直接将学习内容信息传递给幼儿，可以增强直观感受，集中幼儿的注意力。如美术活动《美丽的热带鱼》，教师在活动前期结合教学内容，上网搜集形态奇特，色泽鲜艳，体态活泼，各种不同种类的漂亮的热带鱼在屏幕中展现出来，幼儿的注意力一下子集中起来。 2.多媒体教学方式有利于激活幼儿的思维 建构主义学习理论认为，幼儿学习活动是在一定情境下进行的，而且学习环境必须有利于幼儿对所学内容的意义建构，这是因为处于具体形象思维的儿童，离不开具体事物的支持，让幼儿融于情境中，可以引导幼儿主动进行思考、探索，以达到激活幼儿思维的目的。如：活动《扇子》，先在网上搜集各种各样的造型多样的扇子给幼儿观赏，通过欣赏讨论，激活了幼儿的思维，在后面的制作过程中，幼儿在教师提供的范例上，又创造出了多种不同造型的扇子。 3.多媒体教学方式有利于体现幼儿的主体性 “以教师为主导，以幼儿为主体”是一条重要的教学原则。即在课程的整合中，教师是教学过程的组织者、指导者、促进者和咨询者，幼儿则是知识建构过程的积极参与者。在活动《各种各样的交通工具》活动中，我们先让孩子根据自己的已有经验、喜好，在家让父母帮助上网寻找各种交通工具资料，然后再让孩子在活动中进行相关经验的交流，不仅激发了幼儿的学习兴趣，使幼儿产生了浓厚的积极性，而且也提供了多种感官的综合刺激，增加了获取信息的数量，延长了知识的保持时间，掌握了更多的知识。孩子们你说给我听，我说给你听，就像小博士一样，滔滔不绝。听者也津津有味，在不知不觉中，在说说笑笑的轻松快活的互动氛围中，扩大了视野，吸收了知识，主体性得到了最大的发挥。 4.多媒体教学方式有利于降低学习的难度 根据情境教育的原理，创设充满美感和智慧的学习氛围，使幼儿对客观情境获得具体的感受，激起相应的情趣和求知欲，全身心地投入到学习中，从而降低学习的难度。在美术活动中，利用多媒体技术，创设生动的情境，促使幼儿主动接受教学内容的辐射，为学习新知识降低难度。如在美术活动《小老鼠》中，老鼠怎么画呢？教师运用了多媒体课件，先出现了一颗瓜子，然后用拟人的手法咬了一口，幼儿在生动直观、活泼有趣的多媒体课件中，观看得那么专注，这一难点在优化的情境中迎刃而解了，大大降低了学习的难度。 二、幼儿园美术活动中教师高效发挥多媒体作用 随着教育实现现代化步伐的加快，我园多媒体硬件的配备正逐步完善，教师已较好掌握多媒体教学技术，并能积极地运用到美术教学活动中去。 1.充分利用多媒体手段，丰富美术信息资源，取代传统绘画示范 传统的幼儿美术活动中，一般是幼儿老师集中大量的审美信息，通过挂图或纯讲解的形式扩大幼儿的审美视野，但是幼儿教师讲授的时间过长，幼儿学的机会很少，不但教师教是累，幼儿也学的很枯燥，没兴趣，这也很不适应现在所提倡的幼儿自主探究学习。多媒体作为美术教学工具，可以将“教师为主，幼儿为辅”的教学结构，转变成教“幼儿为主体，教师为主导”的教学模式。如大班绘画活动《小树林》，教师需要幼儿为大树设计花纹。大树随是幼儿身边常见的，但平时谁也没有去留意大树的花纹、树叶的叶脉到底是什么样子的，看到的大树的种类也不多，孩子在设计时会遇到许多困难。因此，在绘画前，老师与幼儿一起上网搜集各种大树、树叶图片，幼儿在搜寻的过程中认识了许多种树木、树叶，不仅丰富了幼儿对树的认识，也为幼儿创设了想象空间。 2.充分利用多媒体手段，开阔幼儿视野，丰富幼儿的审美世界 尽可能的让孩子到大自然、大社会中亲自体验一下，接受直接的感知，但是，因为各种原因，也有许多是不能让孩子直接去感知的，电脑、电视、投影以及新颖的电脑课件的出现，为孩子们带来了崭新的世界，为多种技术融合的绘画教育手段的出现提供了条件。如：国庆节就要到了，孩子们画天安门，画我们的首都，让孩子们亲自去北京看一看，有点儿不实际，借用电脑、电视是最好的办法。老师给孩子们播放了一张关于天安门的光盘，孩子们通过电视大屏幕真实的欣赏到天安门的全貌及具体的建筑结构、色彩等，仿佛身临其境，美丽的画面、宏伟的建筑，激发了孩子的爱国热情，激发了孩子的创作热情。这样，要比以往通过挂图进行教学效果要好得多。通过电教手段，激发孩子的内心世界，让幼儿亲自直接去感知真实的事物，孩子们才能从内心里去创造作品。 3.充分利用多媒体手段，注重教学过程，使美术教学活动游戏化、生活化 孩子把画画看成是游戏，那么我们就应当像游戏那样去教学，教他们观察，启发他们想象，鼓励他们勇敢地用自己的语言画出所看、所想、所爱。作为一名幼儿园的美术教师，应该充分发挥多媒体的作用，把美术技能以游戏的方式教给孩子，为幼儿创设宽松、自由、和谐的环境，把孩子巧妙地引导想象中去，让孩子在白白地画纸上，充分地施展自己的才能和思想。 4.充分利用多媒体手段，逐渐丰富幼儿的内在储存，培养幼儿的想象力 为了更好地培养幼儿想象、联想、创新、求异的能力和多角度思S的意识，教师充分利用多媒体手段，培养幼儿的想象力，在日常生活中逐渐丰富幼儿的内在储存。因为储存的图示越多，幼儿可想象的内容越丰富。因此，教师经常通过组织听故事、看动画片等活动，不断积累幼儿的内在储存，提高他们观察美、发现美、表现美的能力。如：幼儿在看了动画片《猫和老鼠》后画出了“聪明的小老鼠”、“最笨的猫”、“精灵小鼠弟”等。这些画线条简单，但有各种动态和情节，幼儿的想象得到了充分地表现。 5.充分利用多媒体手段，对幼儿美术作品进行评价，让幼儿体验成功，感受愉悦 教师充分利用多媒体手段，把幼儿的作品拍成照片，输入电脑中，在班级网页里专门开设了一个小专栏――我是小画家，只要轻轻地点击一下鼠标，就可以欣赏到班级小朋友的大作啦！当孩子们看到自己的作品的时候，他们的那份激动真是可想而知。孩子们还欣赏到了其他小朋友的作品，幼儿的绘画作品是充满个性化的，从中认识到别人的优长，了解到自己的不足，给孩子们提供了一个向别人学习的机会，激发自己的创作潜能，便于今后能扬长补短，画得更好，绘画技能提高得更快。 总之，多媒体集形、声、色、字、动、静为一体，突破时空限制，可以大大调动幼儿的学习积极性，使幼儿积极、主动、愉快地参与教学活动。在幼儿美术活动中引入多媒体教学，可创造生动、活泼、高效的课堂学习氛围，优化教学过程，提高教育、教学效果和质量，促进教学改革向一个更科学、更先进的方向发展。 幼儿美术教学论文:浅谈幼儿园美术教学的意义和原则 幼儿时期是孩子成长的关键时期，幼儿园教育是系统教育的开始，在幼儿园教育阶段就要做到注重幼儿“德、智、体、美、劳”的全面发展。其中，美育作为一项基本内容应该得到幼儿教师的重视。下面，笔者结合幼儿美术教学，谈谈自己的看法。 一、幼儿园美术教学的意义 在《幼儿园教育指导纲要》里把幼儿教育划分为"健康、语言、社会、科学、艺术"五个领域，同时还明确指出"各领域的内容相互渗透"，即不同教育领域之间并非各自分立，而是相互交流、相互汇通，达到"促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面全面和谐发展"的总目标。艺术教育作为领域之一有其独特的作用，同时在不同领域的交叉和融合过程中发挥着中介作用。这种中介作用是其他领域都不能比拟的，所以可以说艺术教育在整个幼儿教育中，在幼儿教育改革中具有举足轻重的特殊意义，而幼儿园美术教学是幼儿园艺术教育的重要组成部分。 二、幼儿园美术教学的原则 1.教学的兴趣性原则 教学的兴趣性原则是指为了使幼儿对美术活动感到饶有趣味，带着喜好的情绪积极热心地参加。教学要注意引起幼儿浓厚的学习兴趣，以调动他们学习的积极性。由于幼儿认识的发展尚处于无意性占优势的阶段，因此，幼儿参加美术活动往往受兴趣的支配。美术教学的效果就取决于教师是否了解幼儿的这种心理发展水平，针对其特点去组织教学。例如：春天来了，让孩子们到野外去，看看迎春花、桃花、玉兰花，花丛中飞舞的蝴蝶、蜜蜂，让孩子们观察他们身上有什么样的花纹，它们是怎样的翩翩起舞的 ，从而激发孩子们绘画的欲望。又如：幼儿园平时开展绘画作品，手工作品展示赛，教师为幼儿提供充足的材料，让孩子们有更多的机会参与美术活动。还可以让孩子们独立的展开想象，然后把想到的事物用语言描述出来，教师再用绘画的方式上加以指导，大胆放手让他们自己去画，去搭配它们喜欢的颜色，这样美术学习对它们来说，就不是一种任务，而是一种能充分发挥主观能动的游戏了。如果画好的作品还能得到家长和老师的赞美和鼓励，那就更能加厚他们的兴趣了。 2.教学的直观性原则 教学的直观性原则是指在指导幼儿进行美术活动时，要使幼儿直接感知客观事物、形成鲜明的表象的基础上，再进行绘制活动。如，指导幼儿学画水墨画"金鱼"时，应先知道幼儿观察鱼缸里游动的金鱼，通过直接的感知而形成对金鱼的形状、颜色、结构以及不同姿态特征的认识。实践证明：感知教材的方式越多，幼儿对教材掌握得也就越好。总之，幼儿美术教学的直观性原则，就是要求美术活动能使幼儿在充分而直接地感知、观察物象的基础上形成鲜明的形象，并使幼儿积极投入到美术活动中，得到练习和巩固。 3.审美性原则 是根据幼儿美术教育的任务提出的重要原则。幼儿美术教育的目的不是培养美术的专门人才，而是培养体、智、德、美全方面和谐发展的新一代人。因此，幼儿的美术教育、教学都应该坚持贯彻审美性原则。贯彻、运用这一原则，要求教师选择的教材内容要符合美育的要求，教学时应该随时注意以美的形象拨动幼儿的心弦，从而陶冶幼儿高尚的情感，培养幼儿良好的个性。 4.系统性原则 教学的系统性原则，指的是在本学科内容的安排上由浅入深的连贯性，与其他学科教材内容纵横联系的逻辑性，幼儿认识客观事物，掌握知识技能的顺序性。幼儿园美术教学应该贯彻系统化的原则。系统化的内容有助于幼儿认知结构的构建。幼儿园美术教学中系统化的内容遵循的是幼儿的心理结构而不是美术的学科结构。它不同于美术学科的系统化的知识体系，而是指美术教学内容在帮助幼儿建构审美心理结构时应该是有序的、连续的、层层推进的，同时也是由易到难、由简单到复杂逐步深化的。另外，系统化的原则也指美术教学要与相关领域建立紧密的联系，这也是新《纲要》中整合观的要求。总之，幼儿美术教学的系统性原则，要求美术教学活动要在幼儿原有的知识技能的基础上，向他们逐步提出新要求，逐步掌握新知识、新技能，以达到预期的教学效果。 5.发展性原则 教学的发展性原则，是指在美g教学中，更加有效地使幼儿在原有的知识、技能和智力的发展水平上，教师提供与他们年龄和发展阶段相符合的刺激，使其能在原有的基础上，有所创新和提高。因为幼儿美术教学中要培养绘画基础知识和基本技能，创造意识和审美情趣。从造型能力上来说，要掌握线条、形状、颜色和简单绘画工具、材料的运用。而却要根据年龄特点和难易顺序来说，线有曲线到直线。形由简单的方形、圆形、三角形到多种几何图形组合，色由单色到间色到混合色。让幼儿逐步了解动物、植物、人物的结构、动态，从而能自己把握图的图例。 6.灵活性原则 教学的灵活性原则，是指在美术教学中，由于教育诸因素的种种差异，教师施教时要灵活而富有创造性。教师在教学活动中，都会遇到复杂多变的情况，因此，制定教学计划时应尽可能的了解得深入些，实际些，是美术教学更有的放矢，对每次教学活动，尽量要多种设想、多种方法去因材施教，才能照顾到不同层次的幼儿。 总之，幼儿时期是孩子生长发育的关键时期，而在当今社会，"艺术教育热"也越来越升温，幼儿美术教学也越来越重要，它不仅能让孩子多掌握一项技能，还能启迪和开发幼儿的智力，提高幼儿的审美能力，对于幼儿个性的发展也有着重要意义，作为一名幼儿教师，一定要重视美术教学工作，为孩子的全面发展打下坚实的基础。 幼儿美术教学论文:多元化教学在幼儿美术教育中的应用 【摘要】幼儿美术教学作为幼儿园教学的重要组成部分，担负着培养幼儿的审美能力、思维能力和创造能力的责任，对促进幼儿全面发展有重要意义。本文针对当前幼儿美术教学中存在的问题，提出多元化教学的对策，以期为幼儿美术教育的发展提供借鉴。 【关键词】多元化；幼儿美术教育 幼儿美术教育作为幼儿园教学的重要组成部分，在幼儿素质培养教育中起到不可或缺的作用，对于幼儿的动手能力、思维能力、创造能力都有着十分积极的影响。采用多元化的教学方式可以极大地调动幼儿的积极性，吸引幼儿主动参与到美术活动中，提升幼儿美术教育的有效性。 一、幼儿美术教学现状 （一）忽视幼儿的主体地位 当前的幼儿美术教育，教师占据主动权，决定了课堂上幼儿需要学习什么，需要表现什么。通常教师会通过自己示范的方式或者在黑板上贴出一幅画，让幼儿模仿示范的作品，甚至有些美术教师会自己画一笔让幼儿跟着自己画一笔，只要是模仿得像的作品，教师会表现得非常满意。这样的美术教学方式，完全忽视了幼儿的主体地位，幼儿学到得仅仅是绘画技巧，他们自身的天性完全无法释放，思维和想象受到严重束缚，不能根据自己的内心自由创作。长此以往，幼儿的想象力和创造力得不到发展，变成了绘画的工具。 （二）幼儿美术教学形式、内容单一 幼儿美术教师给孩子们呈现的美术课堂枯燥乏味，教学形式局限于呈现一模仿一评价，内容也大多是从教材上复制下来的，对于这个瞬息万变的世界，这种美术教学模式已经不再适用。现在的孩子们从小就能接触到各种信息传播媒介，电视、电脑、平板、手机，都已经成为当今家庭的必备，幼儿认识世界的途径变得快捷、多元。如果我们的美术课堂不能与时俱进，还只依托于一两本教材，很难吸引到幼儿的注意，也不适合幼儿的发展。 （三）幼儿美术教师专业知识欠缺 大多数幼儿美术教师对幼儿美术的认识过于肤浅，认为教小孩儿只需要具备简单的美术知识就足够，自身就不具备专业的美术知识。所以，在实际美术教学过程中，美术教师往往会感到力不从心，无法轻松多变的给幼儿创造多元化美术课堂，只能照本宣科。对于幼儿美术欣赏课程的开展，更是无所适从。还有很多美术教师缺乏与幼儿沟通的技巧，在对幼儿的美术作品进行评价的时候，只会简单地评价好坏优劣、修改建议，真正能够从作品中挖掘鼓励幼儿潜能的教师很少，如此也会阻碍幼儿的发展。 二、多元化教学在幼儿美术教育中的应用 （一）幼儿美术教学要遵从幼儿的发展特点 不同年龄的幼儿其身心发展特点是不相同的，因此，美术教师对于小班、中班、大班这三个阶段要依据各自的特点给予不同的美术教学安排。对于小班的幼儿，他们刚刚步入校园，还没有完全适应学习的环境，教师要从他们的兴趣着手，以培养他们的观察力为重点，引导他们学习最简单的美术知识。比如小孩子喜欢看动画片，教师就可以把动画片的主人公作为美术素材，让孩子们观察人物特点，引导他们用一些最简单的线条把最重要的特点表现出来。如此一来，孩子们对美术课堂有了兴趣，就会乐意参与到其中，教师也很容易就会完成教学目标和任务。 （二）故事化的幼儿美术教学 很多时候幼儿脑海中想象的东西都是以生活为依托，支撑孩子们天马行空的他们的生活经验，然而实际上幼儿的生活经验是十分匮乏的，教师需要做的是丰富孩子们的想象，给他们创造想象的对象。美术教学可以利用幼儿喜欢听故事的特点，把很多他们想象不出的东西编成故事，由教师将给他们听，让他们随意创作。比如主题为“森林里的运动会”，美术教师可以把森林里动物开运动会变成一个小故事，以森林中各种各样的植物为背景，让参加运动会的小动物们逐一登场，孩子们在听的同时，每个幼儿脑海中都生成了自己独特的场景，他们就可以根据自己的想象进行创作，这样的美术教学对于培养幼儿的想象力和创造力会有意想不到的效果。 （三）为幼儿美术教学创设情境 生硬的教学模式很容易禁锢幼儿的思想，他们很容易因为自己身在课堂而紧张，无法展开想象的翅膀。因此，在幼儿美术教学中，美术教师可以为孩子们创设具体的情境，可以是生活中熟悉的画面，也可以是动画片中生动的场景，只要能让孩子们感受到其中的氛围，就会对他们联想的展开有很大的帮助。教师可以利用多媒体手段，通过图像、声音这些直观的方式实现情境的创设，孩子们会很自然地融入到画面和声音之中，获取更加深刻的感受，这些感受就是打开想象之门的钥匙。 （四）幼儿美术教学内容多样化 现在的幼儿美术课堂大多是教幼儿学习画画、折纸、手工等，这些教学内容无法满足时代对下一代的要求，美术教师必须使教学内容多样化，让幼儿接触更多的艺术形式。就绘画而言，除了常见的简笔画、水彩画，美术教师可以加入我国传统的水墨画、水粉画，国外流行的油画等，教师不需要关注幼儿作品呈现的完整性，对于幼豪此担过程的体验远远高于结果。除此之外，幼儿美术课堂还应该加入中国传统民间工艺，如民间剪纸、泥塑、撕画等，都是我国的民间文化的瑰宝，幼儿应当从小对他们有所认识，在接触后自由选择自己的爱好，这对于开阔幼儿的视野，对于我国文化的传播和发展都有很大的帮助。 （五）游戏化的幼儿美术教学 因为幼儿美术教学的对象是幼儿，所以美术教师要在教学过程中加入游戏的内容，让孩子们在游戏中培养对美术的兴趣。比如教师可以带着孩子们玩吹泡泡的游戏，在游戏中教师引导性地问孩子们泡泡的颜色、形状、泡泡的变化，在适当的时候鼓励孩子们把泡泡画出来，幼儿就会很容易地投身到绘画当中去。 幼儿美术教育是一门艺术类学科，重点是促进幼儿能力的提高，因此，在教学实践当中，幼儿美术教师应当尝试采用多元化的教学方式，提高幼儿美术教学的有效性。 幼儿美术教学论文:把美术融入音乐教学中激发幼儿的学习兴趣 摘要：音乐与美术作为艺术的两种不同表现形式，有着难以割舍的情缘，它们作为艺术是相通的。基于这一点，在音乐教学中适当地添加美术成份，让幼儿亲自动手描绘所欣赏的音乐情景，有效地将美术融入音乐教学中，让幼儿从声音、图像两个方面去感知美、欣赏美，培养他们的欣赏情趣，动手、动脑能力。本文主要论述音乐教学活动中，寻找形式多样的美术手段，激发幼儿参与音乐活动的兴趣和主动性。 关键词：音乐；美术；艺术活动；兴趣 《幼儿园教育指导纲要（试行）》中明确地把音乐、美术统称为“艺术”领域，这说明这两门课程之间有着很多的联系性，音乐是从听觉上感受美，美术是从视觉上获得美，二者在表现人的思想感情和让人的内心产生共鸣上是一致的。在幼儿园音乐教学活动中，孩子们似乎已厌倦了过去听、唱、演的传统教学模式，他们对将美术融入音乐教学中的做法很有好感。这种做法既挖掘了孩子潜在的美术天分，又培养了他们对音乐的积极性和兴趣，他们可以通过绘画充分展开联想的翅膀，发挥创造力，也可以凭着对音乐的见解来表达情感。音乐是听觉的艺术，它通过声音传递情感，美术是视觉的艺术，它通过色彩、线条来塑造形象。尽管两者在表现上各有特点，但如果有机结合起来，利用美术强烈的视觉效果去突破音乐理解上的困难，会起到事半功倍的效果。下面就几种将美术融入音乐教学中提升幼儿学习兴趣的方法进行简单的介绍。 一、运用图谱再现音乐情景，培养兴趣 图谱是音乐教学活动中经常运用的辅助教学工具，它是一种视觉符号，也是一种材料，它可以把音乐材料简单化、形象化。 苏联著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾说过：“只要音乐是形象的，即使是不同的体裁，都能使孩子接受。”在音乐教学活动中融入美术手段，更能引发幼儿的兴趣。兴趣是发展幼儿思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考。 在幼儿欣赏完一首乐曲后，给他们留出相对充分的时间，让他们用手中的画笔将自己对音乐的理解和体会实实在在地画在纸上，把抽象的音乐描述用有色有形的图画生动地描绘出来。画画的过程就是孩子们将自己对音乐的理解进行大胆创造的过程。这样的方法无形中培养了幼儿对音乐欣赏的兴趣。 例如在《世界真奇妙》音乐教学中，孩子们欣赏了第一遍的音乐，根据自己对歌曲的理解分成四组进行绘画。一组画小鸟在天空中的情景，一组画小兔在草地上的情景，一组画熊猫在森林里的情景，一组画小鱼在水里游的情景。之后，将四幅画拼接起来作为图谱进行歌曲教学，幼儿在感受歌曲的节拍中学习歌曲。又如在《种子托比的故事》音乐教学中，运用点来表示雨点，曲线表示风，在种子四个生长阶段的图谱后贴上磁铁。伴随音乐轻盈活波的节奏变化，教师操作图谱，用线条形象地勾勒出种子在风和雨的帮助逐渐发芽、慢慢长大的过程。将抽象的音乐转变为幼儿理解和接受的直观画面，可以较好地帮助幼儿理解音乐，大大调动幼儿对音乐欣赏的兴趣。 二、采用动画呈现音乐节奏，引发兴趣 音乐欣赏是为了培养幼儿音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力。在幼儿园，音乐欣赏教学对于幼儿来说，往往比较抽象，幼儿难以理解，运用动画呈现音乐节奏的变化，能充分调动幼儿多种感官参与活动，能突破教学的重点和难点。幼儿的年龄小，在学习活动中普遍存在着兴趣问题，对于新鲜刺激的内容很感兴趣。 为此制作动画运用于教学，以其极丰富的表现力使人脑得到延伸。它能根据教学需求将内容以图象的形式，动态地加以分解、组合，生动地再现事物发生、发展的过程，能有效突破教学的重难点。在音乐教学活动中，幼儿对于艺术的感受力、情感体验，幼儿的形象思维能力和想象、创造能力，是教师无法直接教授的。 例如：在《种子托比的故事》音乐欣赏活动中，运用生动、形象的动画创设了审美性的视听情景。在音乐的意境中，幼儿欣赏着种子如何钻出地面长出枝干，直观地感受音乐节奏变化，叶子跟着音乐节拍的变化一片片长出，最后变成了一棵大树。又如在《毛毛虫变蝴蝶》中，教师将《毛毛虫变蝴蝶》的音乐中第一句歌词“一只毛毛虫软绵绵，一伸一缩慢慢爬”，配上毛毛虫在树叶上爬来爬去，张开小嘴吃树叶的画面；当音乐唱到“小蝴蝶飞来又飞去”，则配上毛毛虫结茧到破茧而出变成蝴蝶的动画。通过音乐与动画视听结合的感受，既拓展了孩子的知识，又能引发幼儿再次倾听音乐的兴趣。音乐与动画视频的有机结合，为幼儿提供了优良的艺术氛围，引发幼儿对艺术活动的兴趣。 三、巧用简笔画进行音乐创作，激发兴趣 简笔画是一种线l简洁明了、概括性很强的图画。也许正因为它线条简单、制作快捷、所以我在教学中经常使用。它不仅有助于歌曲教学，而且能够提高幼儿学习的兴趣，融趣味性、知识性、科学性于一体。同时，它也为音乐创作提供了感性材料，让幼儿通过视觉感知突破音乐创作的困难。 例如在小班音乐欣赏《野风飞舞》中，引导幼儿用线条表达对音乐的感受。大多数幼儿画了曲折线，表示人在发抖、害怕；画了螺旋线，表示人在跑，像龙卷风；也有个别孩子画斜线，表示人从坡上滑下来，速度最快；画方格，表示士兵们在战场上打仗时身上穿的盔甲。可见孩子的潜意识中还是能发现音乐与线条的共通性的。 又如在中班歌唱教学《买菜》中，这首歌中唱到的蔬菜都是孩子们很熟悉的菜，且能马上用简笔画勾画出来。因此孩子们听到这首歌曲后，马上就能画出青菜、鸡蛋、母鸡、萝卜、黄瓜等。孩子能看着自己画出的简笔画图案，很快学会这首歌曲的演唱部分。后面的说唱部分，幼儿根据自己认识的蔬菜续编，他们加上各种不同蔬菜，来进行编唱，特别有趣。我根据幼儿的编唱自然带入，幼儿也感兴趣，纷纷尝试自己的编唱。小朋友们兴趣很高，有的动嘴有的动笔，纷纷编出自己的佳作。从幼儿的创编中，可以体会到，一幅简单的简笔画为小朋友的创作旋律提供了视觉基础，从而突破编曲过程中的难点，做到有内容可编。 四、妙用色彩表现音乐元素，诱发兴趣 为使抽象枯燥的音乐教学变得有趣、充满神秘感，在音乐教学中，我常常探索颜色的奥秘。 如针对小班幼儿好奇心强的特点，把歌曲中唱到的动物、实物用白色的油画棒画在白纸上，孩子们刷上红、黄、蓝、绿等不同的颜色就会变成不同的动物。孩子们在玩色中不仅发现了颜色的神奇之处，又牢牢记住了歌曲中的歌词。 同时，用彩色也可以表现乐曲的不同结构特点，如歌曲《喜洋洋》是一首由ABA三个乐句组成的乐曲。教师出示歌谱时，把第二乐句用不同于其它两个乐句的色彩来表现。不同的色彩既帮助幼儿理清了歌曲的结构，把明显不同的乐句区分开，也感受了乐曲的不同性质特点。 色彩融入音乐教学中，还会使一首复杂的乐曲或歌曲简单化、明了化。比如在学唱歌曲《秋天多么美》时，老师在欣赏前可让幼儿把听到的重复乐段用相同颜色的叶子表示，把不同乐段用不同颜色的叶子表示，这样幼儿可以很快找到歌曲三段中相同和不同的部分。总之，多彩的颜色不仅渲染音乐活动气氛，诱发幼儿的兴趣，丰富活跃课堂教学，也对幼儿音乐技能的训练、音乐素质的培养起到了很好的作用。 以上案例说明美术手段在音乐教学活动中起着重要作用，是一种必要的教学手段。总之，在音乐教学中采用不同的美术手段，比如加入图谱、图案、动画、色彩等，能够帮助幼儿直观理解音乐的节奏、旋律，使整个教学活动动静交替，对激发幼儿对音乐学习的兴趣和主动性，活跃教学气氛，提高教学有效性起到很大的作用。 幼儿美术教学论文:使幼儿美术教学摆脱范画的束缚 [关键词]幼儿；美术；摆脱范画 1 范画教学存在的问题 范画教学之所以推广了这么多年，使用范围这么广，是因为它能够使幼儿短时间内掌握基本的绘画方法与技巧，对幼儿学习其他绘画方法有很重要的基础作用。同时，对于认知能力较低、生活经验缺乏的幼儿来说，范画能够更加直观地让他们理解绘画的内容，懂得如何去画。然而在幼儿美术活动中，经常会出现这样的图画：房子总是三角形的房顶正方形的房身，太阳总是圆圆的挂在左上角，苹果顶端总是一个树枝上面挂一片叶子，孩子们总是把手臂举向天空……教师总是依照自己的意愿，把多姿多彩、千变万化的世界平面化、单一化地展现给幼儿，让幼儿以为绘画是这样的，世界是这样的，长此以往，幼儿只会跟随美术教师的范画来绘制，在失去范画之后，便会不知所措。因此，范画教学会严重扼杀幼儿的想象力和创造力，容易使幼儿发展成毫无个性的人，幼儿美术教学改革势在必行。 2 摆脱范画教学的幼儿美术教学实践 如需摆脱范画教学的束缚，就必须从增加他们的生活经验、提高观察能力着手，帮助他们认知这个世界，加深理解。 2.1 丰富幼儿的情感体验 范画教学的初衷，是帮助幼儿建立绘画对象，方便他们开展绘画创作。由于幼儿生活经验缺乏，在刚开始接触绘画的时候，脑海中没有绘画的具体内容，因此如果要改革范画教学，教师就需要帮助幼儿增加他们的情感体验，添加更多的绘画元素，让他们一双发现美的眼睛， 2.1.1增加幼儿的生活经验 美术教师可以在进行美术活动之前，带领幼儿深入到生活实际中去，收获切身的情感体验，激发幼儿的创造兴趣。可以带幼儿进入大自然，比如在创作《春天来了》，教师把幼儿带到户外，让幼儿看看真实的风景，绿色的树叶、彩色的鲜花，闻闻自然的香味，淡淡的草香、浓浓的花香，听听自然的声音，鸟鸣狗叫。这种情感体验对幼儿来讲是美好的、深刻的，幼儿会很愿意参入其中。也可以引导幼儿仔细观察生活细节，增加生活经验。比如在创作《我的妈妈》的时候，教师可以鼓励幼儿回到家中仔细观察妈妈的长相、穿着、行为习惯和生活细节，幼儿在耐心观察之后可以发现有很多事情是自己原来没有注意的，也许会获得意外收获。在心里建立起对妈妈的整体印象之后，幼儿就能很顺利地开始绘画了。 2.1.2提升幼儿的心灵感受 幼儿的绘画兴趣往往来自于内心世界，内心的感受是否丰富决定了幼儿是否愿意积极地参与到美术活动之中，因此，教师要选择适当的教学方法来增加幼儿的心灵感受。最为有效的方式是开展游戏活动。幼儿非常爱玩，枯燥地绘画不能始终吸引他们的注意力，若是能够把游戏元素融入幼儿美术活动中，会提高他们的积极性，提升他们的绘画情绪。比如教师教学生创作《老鹰捉小鸡》时，可以和幼儿玩“老鹰捉小鸡”的游戏，选择一个孩子当老鹰，其他的孩子排成队充当小鸡，每个人都带上属于自己的头饰，开始游戏。游戏结束之后，教师可以引导孩子们畅所欲言，说说自己头脑中的老鹰和小鸡，待孩子们头脑中有画面之后就可以开始作画。这样的方法，幼儿会直接获取心灵的感受，通过想象刻画具体的绘画形象，有利于美术活动的开展。 2.2 提升幼儿的欣赏能力 2.2.1注重观察 观察是美术的关键，只有通过仔细地观察才能对事物进行细致地描绘。细致的观察有助于提高幼儿的欣赏能力，对于丰富幼儿的绘画素材也有很重要的作用。教师要注意培养幼儿全方位、多角度的观察身边的事物，获取他们的特征和具体信息，通过对不同事物或同一事物多方面的比较，增加他们对事物本身的认识，从而帮助他们更好地绘制作品。 2.2.2动态体验 很多时候，静止的无声画面对幼儿来说是枯燥的，也很难理解，教师可以充分多媒体、动态展示、游戏等方式，调动声、色、形等元素全方面帮助孩子们感受。比如画《森林运动会》，教师可以用多媒体放“喜羊羊与灰太狼”“熊出没”等动画片，放“动物世界”，让孩子们看森林都有哪些动物，这些动物都有什么特征，听动物们的声音和交谈，感受动物们的关系的情绪，然后开始作画。此外，画蚂蚁搬家的时候，教师可以带领孩子观察园里的蚂蚁如何排成队行走，如何把重物搬运到洞里。通过动态的切身感受，孩子们头脑中的画面就会更加清晰明确，画画也会更加简单。 幼儿更容易理解直观、形象的事物，教师需要结合声音、动作、立体形象，锻炼幼儿的观察能力和认知能力，让他们能够深刻体会到艺术的内在，能够理解什么是艺术，从而提高他们的欣赏能力，为绘画创作打好坚实的基础。 2.3 创造进行美术创作的条件 美术创作不仅局限在绘画，也可以尝试剪纸、贴纸等美术形式。教师可以给幼儿提供多样化的美术材料，让幼儿依据自己的想法自由创作，比如简笔画的彩笔、油画、水粉画的颜料、水墨画的笔墨宣纸、还有剪刀、卡纸和胶水等，幼儿可以选择其中的一种或同时选用集中，尝试不同的美术形式的效果。幼儿在此中间可以逐渐提高自己的创作能力、动手能力和手脑协作能力。 幼儿的作品是他们自己思想的体现，作品的呈现背后会蕴藏着他们的思想和情感，教师不能随意否定幼儿的作品，要给他们机会让他们表达他们的内心，这才是我们进行美术教学的重点。因此，教师要学会倾听，体会幼儿的感受和思想。在表达之后，教师要给与积极的点评，让幼儿感受到自己能力的价值和体现。此外，还可以让孩子们之间进行作品的互评，提高他们的理解能力和欣赏能力。 虽然我们鼓励教师采用多元教学的方式提高幼儿的综合素质，然而也不能完全放弃范画教学，可以适时、适量的开展，使幼儿能够将绘画技能和其他素质同时提高。

休闲农业功能论文:休闲农业的功能定位及发展论述 1环保功能 休闲农业的存在本身就具有生态和环保功能,具有较好的社会效益和生态效益。发展休闲农业是统筹城乡发展,加强社会主义新农村建设,完善农村基础设施和公共服务设施,开展农村环境综合整治,建设农民幸福生活美好新家园的重要举措。 2文化功能 特色休闲农业的发展可以拯救地方乡土民俗文化,对文化的传承与创新具有较好的示范与引领作用。休闲农业可以挖掘、保护和传承农村文化,并且进一步发展和提升农村文化。我国农村蕴含70%的旅游资源,休闲农业的发展还有利于丰富旅游产品,也是培养新型消费业态,提高幸福指数的有效途径。3.6社会功能休闲农业开展活动增进人与人的了解与沟通,有利于建设社会主义新农村和社会和谐发展。休闲农业的发展有利于促进社会主义新农村建设,使农村面貌耳目一新,促进水、电、路、网等硬、软件条件的改善。休闲农业的发展还有利于促进城乡一体化的发展,成为破除城乡二元结构的有效途径与载体。 3健康功能 休闲农业之地不仅可以让人呼吸到更加清新的空气和开展体育锻炼,更能提供绿色、有机蔬菜、瓜果等农产品;有些特色药膳等食疗项目的开发,也能增进其健康功能的发挥。 4城乡交流功能 休闲农业的发展为城乡互动交流提供了平台和纽带,有利益城乡一体化与社会和谐发展。休闲农业可以促进城乡统筹,增加城乡之间互动,城里游客把现代化城市的政治、经济、文化、意识等信息辐射到农村,使农民不用外出就能接受现代化意识观念和生活习俗,提高农民素质。 5休闲农业发展的对策建议 5.1明确发展思路 休闲农业是横跨一、二、三产业的新型农业经营形态,是顺应社会需求,促进农民增收,着力改善民生的民生产业,也是拓展农业功能,解决“三农”问题的有效途径。休闲农业的发展符合社会主义新农村建设和资源节约型、环境友好型的“两型”社会建设要求。各地在发展休闲农业时,应本着以农为本、因地制宜的原则,进行目标市场的细分、选择与定位,按照差异化竞争的策略,提质增效,实现资源产品化、产品乡土化、营运规划化、服务组织化、社会化。尽可能利用和开发当地更加有效的休闲农业资源,策划体验活动、创新产品设计,办出特色和水平,使休闲农业的乡味更香、农味更浓。 5.2把握发展原则 休闲农业的发展要本着以农为本、因地制宜的原则。要立足农业、扎根农村,利用开发农业、农村土地与文化资源,惠及农民,促进农民就业增收。要讲究科学发展、合理规划、规范有序的原则。要在结合当地物资、文化的资源基础上,根据市场需求导向,按能力、讲科学、上项目。要遵循生态环保的原则,不能破坏资源环境,要始终相信环境越好越值钱、越能做强做大。要将一、二、三产业进行融合发展,实现休闲与乡村旅游融合,休闲与新农村建设有机结合。 5.3做好发展重点 休闲农业的发展要进一步加强理论研究,要在实践经验的基础上提升、提炼、整理,合理布局分区,完善发展规划,打造具有深厚文化底蕴和鲜明特色的休闲农业产业。要进一步发挥休闲农业的示范创建,培养优秀品牌,实现样本带动。要强化休闲农业产业人才培训,重点培训休闲农业发展建设的规划设计专门人才和经营管理人才(如:企业家、管理者、职业经理人等)。 休闲农业功能论文:现代休闲农业景观的空间功能布局 摘要:本文阐述了休闲农业景观空间布局可持续发展的重要性，结合江苏泰兴虹桥滨江生态园、扬州西江生态园项目分析，提出现代休闲农业景观功能布局的核心在于对固有资源更高效率分配生产的合理利用，休闲农业景观空间功能布局是一个综合性的方法论体系。 关键词:休闲农业;景观空间功能布局;可持续发展 休闲农业也称观光农业、旅游农业，具体是将高科技引入农业，并与旅游业相结合，合理安排作物种植，精心布置花卉展览、鱼类及珍稀动物的观赏、名贵蔬菜和水果的生产及相关配套娱乐设施等，[1]为非农村游客提供休闲、体验、教育、娱乐等多种服务的复合型农业经营活动。在中国旅游产业转型升级发展的同时，伴随“微度假”时代的到来，现代休闲农业掀起了发展热潮。随着社会资本的大量涌入和产业“膨胀式”发展，休闲农业在发展过程中遇到了许多尖锐问题：（1）盲目跟风，产业经营遍地开花；（2）档次不高，规模较小，缺乏特色，项目规划布局单一；（3）圈地运动，园区缺乏统一科学规划，打破原有的景观肌理和生态平衡，给生态和农业景观带来不可逆转的“破坏性建设”等等。而今，在可持续发展战略指引下，良好的功能空间布局对休闲农业可持续性的作用越来越明显。概括来说可持续休闲农业的注意点有：生态可持续发展、资源可持续利用、人文生态可持续发展。在这些要点中，科学规划的空间功能布局是生态、资源、人文生态良性循环的重要催化剂，在可持续发展的循环中起到了不容忽视的作用。因此，功能空间布局既是贯穿休闲产业园区经营的始终，也是休闲农业可持续发展的关键。本课题科研项目江苏泰兴虹桥滨江生态园（以下简称虹桥滨江生态园）结合实际土地资源进行了合理的功能空间布局，针对功能布局的重要性、设计原则、设计理念三方面进行论述分析休闲农业空间功能布局。 1休闲农业的可持续发展过程中景观空间功能布局设计的重要性 空间显示是研究景观可持续性必不可少的方法。[2]简要概括就是数年景观生态学实验对人类理解空间、认知关联过程提供依据，并将其纳入可持续性科学创建、评估的方法体系。而功能空间布局就是其空间显示体系中的首要工作。空间功能布局简单的解释就是对规划区域进行合理、满足使用功能且具有一定美观的空间布局。人为地对土地资源进行科学布局，在一定程度上是对总体资源有效的链接分配，间接提高经济、资源的有效利用水平，形成延续性产业链条带。休闲农业中在生态农业的自然风光和自然的地理地貌保留外，还应加入一些人文景观要素，并进行适当的景观设计与舍取。景观生态规划的中心任务就是创建一个可持续发展的整体景观生态系统，[3]其中景观不仅要以现在的格局，而且要探索新的格局为各种生命形式提供持续的生态生活条件。以虹桥滨江生态园园区滨水功能空间布局为例，滨水区域景观设计最重要的就是对水岸的综合利用，以生态驳岸为基础，将人工环境与自然环境相互结合起来。遵照当地地势自然条件，采取有组织排水等工程技术措施，采用乔、灌、草等多层次植被营造生态型植物群落，形成一个完整的水土保持生态体系。[4]虹桥滨江生态园配合植物种植，维护保持原有自然景观生态驳岸，以此达到稳定河岸的目的。从生态、观赏角度看，起到了综合利用自然资源作为经济增长点的辅助作用。 2休闲农业可持续发展空间布局设计原则 2.1坚持循环、有效利用资源的原则 休闲农业生态景观规划模式在很大程度上表现为一定的景观空间配置结构的多样化，既要有景观的生态功能，又要有美学功能，最终实现自然环境、经济发展和旅游观光活动的协调、平衡发展。[5]功能布局首先在整体规划中搭建景观结构框架，为后期的设计开辟良好发展空间。虹桥滨江生态园的森萱农庄（以下简称森萱农庄）在湖中三座岛开发利用及功能安排上，充分开发水域生态系统资源，形成独特的可持续发展的生态农业庄园，受到远近游人的赞誉。并且依托独特地理条件，生态资源转换经济资源，经济资源又参与农庄生态发展，形成可持续能量循环体，促进良性可持续发展。 2.2坚持整体开发原则 合理的景观规划能够在一定程度上提升生态效益。正如本科研参考项目虹桥滨江生态园，功能遵从自然资源，将水域特色最大化，全面整体看待滨江资源利用与开发，以科学的规划思路分析景观功能布局，加强农庄整体的协调关系与连接关系；在景观功能布局及生态建设计划中，保持生态整体性与持续稳定发展弹性空间。以当地自然资源为基点，为可持续发展打下良好基础，提高环境承载力。 2.3坚持空间功能布局传递性原则 园区空间布局不同于一般建筑功能布局，是自然、人文、经济交织的规划布局。位于扬州南郊的西江生态园（以下简称西江生态园）成功地构建了一座个性化的特色旅游园区，通过农业观光、现代农业技术的展示、农业科普以及农村生活体验等功能设计，将农业与旅游有机结合，创造独特的生态体验园区。庄园各分区的有机组合、交流既有利于植物的生长和后期维护，还降低了资金、时间的成本，吸引当地富余（农民）劳动力，使庄园的不同功能布局发展融于当地人文环境中，依托当地群众形成可持续发展效应，提高庄园经济、生态效益。 3以科研项目虹桥滨江生态园为例阐述景观功能空间布局思路 3.1主题性空间营造 站在区域全局视角下分析，并结合自身的本土文化及当地产业特色，提出适合园区的发展思路和功能定位。科学合理规划，优化功能布局，突出独特性。设计开发生产、展览、贸易、服务等多种功能平台，以打造特色庄园功能布局，树立特色品牌，避免重复建设。虹桥滨江生态园中森萱农庄就突出了渔业文化主题，现有旅游观光区、生态养殖区、休闲垂钓区、江鲜美食区、果园采摘区五大功能区域。是一个结合实际地理位置总体规划垂钓、种植、养殖水产、观光旅游为一体的生态度假庄园。通过定义主题，多产业结合发展，体现功能空间布局对庄园的经营的便捷性和可持续性。 3.2空间连续性景观规划 结合功能区内在联系，规划连接空间功能布局景观轴线，功能区边缘要有延续性（连续性），多条景观带串联主要功能分区，形成整体规划，以促进园区各布局协调发展，相互呼应。宏观上做到全局把握，综合发展，微观上做到景观传递、移步换景。虹桥滨江生态园总体规划注重功能区相互延续性，例如：体验区与观光区形成游览轴线，花卉种植区与水产养殖区形成绿色生态区。功能区轴线分区分级排布，对游人可以很清晰地展示区域景观，同时不同轴线方便了内外部人员的交通，更好地提高区域使用效率，促进区域高效率利用开发。 3.3参与融合景观情景 这也是人文生态延续性的重要体现。虹桥滨江生态园功能区内有相应的体验功能，生态绿洲观光区、生态度假观光区、网箱养殖观光区以及特色农庄体验区等，在不完全改变功能区定义前提下，可以灵活运用使各个功能区相呼应，例如，观光区可以不单单是展示形式，换为实际参与体验，或结合道路设计，增加游览旅途的趣味性等。娱乐区也可以加入展示的部分，寓教于乐，让游人在玩乐的同时认识新的事物。而在位于生态度假区的森萱农庄庄园里，关于人文生态的景观就明显地表达了互动式功能布局这一特点，庄园景观节点、农作物生产基地、水产养殖水域等功能分区均有相关体验功能的设置，增加了功能分区的趣味性，丰富了功能空间的利用方式，拉近各个功能布局联系的同时，促进人文生态延续性的良性发展。功能空间布局设计理念除以上三个方向，还可以有其他角度，例如：分期分步规划布局建设，一个重点多个附加功能规划布局、单个功能空间布局内含多个下属功能布局等多种功能空间布局设计方法，在遵循布局原则的前提下，可以设想不同的规划理念，不同的理念结合不同的实际项目规划既能表达相应的独特性，同时也是相对应不同土地资源的利用体现。本课题研究的案例虹桥滨江生态园致力于彰显“渔业”文化特色，无论是生态园的空间布局、景观节点的细节、园中的雕塑小品、还是餐饮文化，都充分体现了庄园主打的产业文化主题。形成独特的度假渔村，展示自己生态可持续发展的产业经营模式。因地制宜，对不同分区资源进行合理开发。鉴于实际自然资源及农业产业链条，实现旅游、生态和谐统一，进而发展和形成地方特色。综上，功能布局设计在整个设计中地位非常重要。农业景观功能布局设计必须顺应可持续发展潮流，建设人与自然和谐相处的生活环境。鉴于此，必须将“可持续景观”“生态优先”“保护优先”等理念贯穿于布局规划中，在不破坏原有自然资源结构的前提下进行精心的艺术加工设计，珍惜和保护自然资源的可持续景观格局才会给世界和人们带来好的自然生态景观设计，这样的景观作品才能真正达到“为民服务”的目的。 作者:郝庆琰 朱卉 刘海亮 单位:扬州大学 休闲农业功能论文:休闲农业多功能创建 一、引言 多功能农业以其对传统发展观指导下农业发展模式的深刻反思，使人们从产量主义的狭隘思维中解放出来，认识到农业多重功能对现代社会的重要意义。目前，理论界与政策界都承认农业非经济功能的重要价值，承认这些功能存在于一系列“非经济品(Non-commodities)”之中，承认这些非经济品与经济品(Commodities)同时地、不可避免地出现在同一生产过程中，即它们是联合生产的结果，承认经济品与非经济品、经济品与经济品、非经济品与非经济品之间的相互影响，承认非经济品的外部性和公共产品性质。由于经济品与非经济品的联合生产对于经济收益的追求，必然破坏经济品与非经济品之间的自然结构与正常关系，从而引起一系列经济、环境与社会问题。在生物技术、农业机械与设施、化学制品大规模使用的今天，这些问题将会越来越突出，向多功能农业的回归无疑是避免这些问题的明智选择。休闲农业是实现多功能农业的有效途径之一。它是以农业资源、生态系统、自然与人文地理环境、农业生产活动、农家生活方式等为基础，围绕农业旅游进行的一系列生产与消费活动。它将消费者需求、社会对农业的期望、传统文化的保护、自然资源的保护以及农民收入回报等因素有效地结合在一起，较好地兼顾了农业的多种功能。我国由于经济发展水平、自然地理条件、农业生产方式与文化等差异，休闲农业呈现出非常多样的形式。随着休闲农业的开发，不同组织形式或经营主体的行为差异对于农业功能的兼顾与融合必然产生不同的影响，从长期看，由于涉及经营规模、土地集中、投资主体、受益主体、传统文化保护、粮食安全、食品安全与生态环境等问题，必须充分考虑到不同模式与经营主体的发展趋向，探索合适的方式与途径。本文将在多功能农业的视角下，考察不同休闲农业模式的长期效果。为此，构建了一个系统思考复式模型，以浙江省个体农户为主、合作社以及大公司式农庄三种现实系统为例进行动态模拟。以观察不同组织模式的长期表现，在此基础上探索有利于实现农业多种功能的休闲农业模式。 二、理论背景与系统思考方法 (一)多功能农业 首先，学者们同意多功能农业的核心是经济品与非经济品的联合生产，进而致力于构建多功能农业中的联合生产模型，探索联合生产情况下引起的均衡问题以及这些问题对农业生产和贸易的影响。OECD指出，经济品与非经济品的关系既可以是联合的(互补的)，也可以是竞争的(OECD，2001)。但许多学者指出，常见的关系是竞争关系(Bryden，etal，2006);其次，理论界都认同多数非经济品的外部性与公共产品特征，因而承认市场或不存在、或失灵;再次，在政策层面，多功能农业的研究将视野延伸到农业之外，从关心产业到关心农民再到关心农村，主张以多功能农业为基础，重构农村发展政策的基础。以上研究突破了单独生产、私人产品、无外部性、市场主导的教条，让人们认识到多功能农业是农业的本质特征，农业是整体的、系统的、多元的、多层次的，从而改变了半个世纪以来的农业观，为“三农”问题的研究提供了全新的思路。但就经济品与非经济品的关系而言，研究存在以下缺陷:(1)关于联合生产，如果将农村发展或与之相关的地理、资源、社会、传统文化等因素包含在内，这一理论就显得不够，因为中间并没有与特定经济品的联合生产，竞争也就不必要存在(OECD，2006);(2)农业的各种非经济功能，从理论上说也是一个生产过程中的外部性问题。但区域发展、集群经济活动以及非农企业的活动也同样具有外部性，从而也就不能确立农业与农村的特殊地位，OECD的古典分析法在此同样显得过于狭窄(OECD，2007);(3)多功能农业的研究涉及多种学科，而经济学方法很难将各种学科的理论有机地结合起来，从而导致研究者对其理论前途的怀疑;(4)多功能农业为指导方针的农村政策工具非常缺乏，政策设计者尽管意识到系统与整体的重要性，但最终都难免头痛医头、脚痛医脚;(5)在方法上，多功能农业的研究不能摆脱计量经济学的影响，但对于这样一个涉及众多诸如粮食安全、动物福利、田园风光、文化传承、景观、民生等“软概念”的非纯物质系统，构建一个庞大的计量经济模型的努力注定是徒劳的，而局部的计量经济模型势必会牺牲系统的整体功能，因为整体并不是局部的简单加总，正如一个大象如果被肢解，其整体功能将会消失一样。受工业化、城市化发展观以及国内政策GDP化倾向的影响，国内多功能农业的研究在多数情况下被直接用于农业产业化、功能开发与农民增收，这种理解带有强烈的功利性与解析性质，与多功能农业强调整体性与系统性的精髓相去甚远;至于农村发展与农村建设，很难突破产业视角和单纯的经济视角，所以在各地的实践中，相继出现一些打着多功能农业旗号而违背多功能农业精神的做法。以上缺陷主要起因于多功能农业本身的系统性、复杂性与规范性，同时也反映出研究工具的缺乏。为此，迫切需要系统的方法去理解。 (二)系统思考方法 系统思考方法(SD)也叫系统动力学，是在运筹学的基础上，综合系统理论、控制论、信息反馈理论、决策理论、系统力学、仿真与计算机等科学而形成。它以现实系统为前提，根据历史数据、实践经验和系统内在关系构建动态模型，对各种影响因素可能引起的系统变化进行仿真实验，以观察系统行为、寻求改善途径。与计量经济学模型相比，系统动力学具有如下优势:(1)定性与定量相结合。真实世界中存在大量既说不清楚又无法量化的“软概念”或“软变量”，SD不会因为定量的困难而牺牲结构的完整性与结论的正确性;(2)在数据缺少条件下仍可进行研究，由于SD模型的结构是以反馈环为基础的，而多重反馈环的存在使得系统行为对某些参数并不敏感，因此，尽管数据缺乏会对参数的估计带来一定困难，但只要选择的参数在允许的范围内，系统行为仍显示出相同的模式;(3)擅长处理周期性问题与长期性问题;(4)擅长处理非线性问题。以上这些优势使得系统思考的方法特别适合于经济、社会、环境、心理等一系列复杂行为的定量与定性研究(陶在朴，2010)。近年来，系统动态方法在企业组织与策划中被广泛应用，但很少被用于农业与农村问题分析(Bergman等，2008)，而多功能农业却具备了复杂系统所具备的一切特征，正是这一工具最合适的用武之地(Johnsonet等，2006)。 三、模型 (一)模型结构 模型结构见图1，图型由模型所使用的软件自动生成。模型利用STELLA系统思考软件，参考欧盟POMMARD模型来构建，偏向供给分析。模型包括政策变量、指标、人口、土地利用、收入、经济品生产、非经济品生产、农业旅游等八大模块。这些模块以多功能农业为主线，通过一系列因果关系与反馈关系相互关联、相互影响。模型以现实系统为依据，系统的表现显然是资源、自然地理、经济、生态与人文环境、组织模式等综合作用的结果，故在技术上很难识别由组织模式的差异引起的行为差异。对这一问题，分两个层次解决。第一层次即样本的选择，最主要突出了组织模式的差异;第二层次即系统参数的设计，尽可能内化组织模式差异因素。因而不同样本点系统行为的表现明确显示了模式差异因素，如就业人数，在大公司制农庄中，农庄会尽可能减少雇佣人数，而在以农户为主体的经营方式中就业人数则倾向于随市场规模的扩大而扩大;生产函数中的技术系数A，个体农户最小、合作社次之、公司最大;市场力量体现在产品的定价权上，个体农户最小、公司最大、合作社居中。土地利用是该模型的主要引擎，它决定了农业经济品与非经济品的规模，也决定了农业劳动力就业规模。农业旅游与土地利用、经济品生产、非经济品种类与数量等均有关，反过来影响当地农业生产、就业水平、环境、人口变化等社会经济的各个方面。政策变量提供了模型分析的参数，指标用来监测主要变量的变化并说明系统的特性。 (二)数据采集与样本介绍 本文以浙江省临安市白沙村、余姚市临山镇味香园葡萄专业合作社和富阳市永安高山农庄为样本，数据通过问卷调查与走访以及有关统计资料获得。问卷只在白沙村进行，选择50个农家乐经营户，调查时间为2010年9—10月。数据经过处理后，输入模型，模型中所有存量的基始值是由调查得到，大部分独立转换量的基始值也由调查获得，部分参数设定为软变量，以图表函数形式出现，图形绘制参考实际情况并结合作者自身的认知与判断。三个样本点的共同之处是都经营农业旅游，而且达到了一定规模。不同之处在于采取了不同组织形式，白沙村以个体农户为主，味香园是葡萄专业合作社，永安山庄是公司式大农庄。 1.白沙村。白沙村位于临安市太湖源镇的最北端，太湖水系南苕溪源头，距临安市区34公里，杭州市区70公里，是典型的山区村。1998年通过招商引资开发了临安首个生态旅游景点———太湖源，并开始经营以“农家乐”为主的农业旅游。经过10多年发展，农业旅游已经初具规模。 2.味香园葡萄专业合作社。味香园葡萄专业合作社处于浙江省余姚市临山镇，位于杭州湾南岸，余姚西北。合作社前身为余姚市临山区兰海乡葡萄协会，成立于1986年，2003年6月改组为味香园葡萄专业合作社。经营葡萄面积3800亩，带动全镇葡萄种植面积11500亩，合作社有大棚等设施葡萄面积3020亩，喷滴灌面积2015亩，2009年大棚葡萄平均每亩净利润超过15000元。以葡萄种植为依托，合作社有葡萄观光专用道路及长廊、科普宣传窗，同时发展采摘、摄影等参与性休闲观光项目，形成品牌、观光、产销、培训等一条龙的农业产业链。2004年开始每年7月底到8月底举办江南葡萄节，吸引了大量游客。 3.永安高山农庄。永安高山农庄位于富阳市常安镇永安山，2008年8月在原承包荒山的基础上，通过承包镇集体土地和看管周边一些村庄的土地形成，山庄内已建成1000余亩林果基地，其中香榧600亩，茶叶、毛竹200亩，甜柿、桃、蜜梨1320亩，高山果蔬基地200亩，并配套饲养猪、鸡、鸭、鹅10000余只。农庄内还建有100万方的景观水库，有号称亚洲最大的人工滑翔基地和中国滑翔伞基地，5000余平方米的三星级永安宾馆，7000余平方米供游客吃、住、娱乐、会议和管理用房，修建5.5公里盘山公路到山庄，境内还有一座尼姑庵和寺庙。 四、运行结果及分析说明 (一)经济指标 为了便于比较，一般用数组说明问题，数组表达方式为(a，b，c)，依次代表白沙村、永安山庄和味香园的相应数字。数据显示，2019年人均收入为(48564，180645，31487)元，永安山庄一直遥遥领先，白沙村居中，味香园最低。三个样本的人均收入均以增长为主趋势，相对于基始量的增长率为(135%，106%，139%)。总收入白沙村最高，味香园次之，永安山庄最低，但后两地相差不明显。从走势上看，白沙村上升速度较快，后两地上升较缓。旅游收入走势与人均收入和总收入基本相同，说明三地的收入与旅游的发展有较大的相关度。但旅游收入在味香园中，无论在份额上还是总量上都最小。旅游在经济中的份额，白沙村与永安山庄相当，两地均有小幅上升。味香园份额最小，但上升最快。床位数分别为(5836，966，1676)，白沙村绝对量最多。但相对于(3960，156，180)的基始量，增长速度分别为(47%，519%，831%)，可见味香园增速最快，永安山庄次之，白沙村最慢。 (二)环境指标 环境指标包括土地利用山农指数、森林与耕地面积变化，表3列出了这些指标的变化量。为了便于比较与分析，本模型使用的面积单位均为亩。山农指数变化不大，10年后分别为0.96、2.10、2.59，说明白沙村景色单调，分布不均衡;永安山庄为2.10，农业环境相对较好;味香园为2.59，其环境最适合农业活动。主要原因是自然地理条件差异，与组织模式相关性不强，如白沙村面积的90%为森林和陡坡地。味香园森林初期稍微有增加外，森林面积和耕地面积都在减少，这与建筑、住房开发、基础设施等占用农地的大趋势相符合，但因为耕地红线及占补平衡政策，耕地减少幅度并不大。味香园因为地势较平，易受城市发展的冲击，从长远看，土地的减少幅度要大于其余两地。 (三)社会指标 社会效益指标包括收入分配不均等程度、就业量。就业量等于劳动力需求量，由农业就业和旅游就业决定，就业已经折算为全职当量，包括当地劳动力在内。从数据看，白沙村就业规模最大，味香园次之，永安山庄最小，前两地均呈大斜率直线增长之势，而永安山庄虽有增长却缓慢许多。在模拟期末，就业人数为(2553，473，1273)人，相对于期初的就业量(773，305，486)，增加量为(1780，168，787)，增长率为(230%，55%，162%)。收入分配不均等程度是以从事旅游业的家庭人均收入除以整个地区人均收入得到，表明了地区旅游业发展成果的分享程度。倍数越高，表明财富越在少数人手中集中，其社会效益越差。最终数据为(2.23，25.79，4.92)。可见，白沙村的收入差距最小，永安山庄最大，味香园居中。 (四)综合指标 指标包括吸引力指数和惠及人口数量变化，吸引力指数表示单位可进入地面每天潜在的吸引的旅客数量，但不一定是真实付诸行动的旅客。图2中，白沙村每单位可进入地面平均吸引旅客数量始终高于后两地，但白沙村对旅客潜在的吸引力在明显下降，永安山庄也略有下降。对于白沙村来说，最主要的原因是山农指数偏低，导致长期吸引力下降，其他原因有竞争加剧、拥挤、趋同化等。对于永安山庄而言，价格相对偏高是其吸引力下降的主要原因。从惠及人口数量来看，各地情况为(3291，646，2595)，与自身人口比为(2.83，1.29，4)。由此可见，合作社的惠及人口最多，白沙村表现也不错，而永安山庄与周围村民关系不大。 五、不同政策下的动态 (一)收入支持 以转移支付为例，模拟4种情况:转移支付水平不变、增加1倍、增加2倍、增加3倍。以味香园为例，观察人均收入水平的变化，结果如图3示。显然，人均收入对转移支付的变化缺乏弹性，如转移支付在原基础上增加3倍即300%时，人均收入的增加仅为3.3%，没有明显效果。 (二)收入中个人可支配比例的变化 收入中个人可支配比例可以与许多政策挂钩，如税收政策、农资价格等，这些直接影响经营者的成本。图4是在原基础上进行20%增减的模拟，结果显示，这一比例对于农民人均收入的影响较转移支付敏感很多。如增加20%时，人均收入增加约16%，弹性系数约为0.8。 (三)农产品价格政策 模型中，农产品是除旅游消费品与服务之外所生产的传统农产品，包括了农民的自给性消费。模型中通过价格指数的变化已经反映了农产品价格对于农民收入的影响。价格政策作为外生变量，通过逆市场风向操作起到稳定价格的作用，图5显示，价格调整使得农民人均收入下降。 (四)土地政策 土地政策限制土地用途的变更，在浙江省主要表现为对林地、耕地转换为建设用地的限制，而并不限制耕地在粮食作物与经济作物之间的变换。在模型中，土地政策通过土地利用变换系数作用于土地利用类型的变化。在原基础上，进一步严格将林地、耕地的减少率控制在5个百分点以内，结果如图6所示，这一系数的设置，使得农民收入降低。 (五)农业技术推广政策 本模型中，对技术的影响通过两个途径，第一是技术系数A，第二是β，或α与β之和。首先考察对A的影响。在经济理论中，A代表一个社会的技术水平，在一定时期内具有相对稳定的性质。此处假定所分析的农场普遍具有改进技术的内在冲动。农业技术推广影响农业经济品的产量，但在市场经济条件下，却并不一定能直接转换成农民收入的增加以及对环境的积极影响。图7、图8是技术系数分别为1、1.1、1.2、1.3时对产量和人均收入的影响。图9、图10是β分别等于0.45、0.48、0.5、0.52时产量的变化和人均收入的变化。由图可知，改变A和β对于产量的影响都非常明显，尤其是β的微小改变，可以使产量成倍提高，如β由0.45提高到0.48时，2019年经济品的产量由15507925元提高到26178647元，提高幅度为10670722元、69%，但对于农民收入的影响却非常微小。 六、结论 本文通过经济、环境、社会等指标综合考察可见，在多功能农业的视角下，就农村休闲旅游来说，个体小农户带动的经营模式与合作社模式各有千秋，大公司式农庄综合表现最差。如小农户带动型的白沙村不仅可以获得较为可观的经济收入，而且对于就业的促进最大，不平等程度最低，惠及人口面也较大。味香园合作社的人均收入在三地中总量最小，但增长率最高，在旅游份额最低的情况下，总收入仍然高于永安山庄，同时，其对于就业的促进也非常显著，不平等程度较低，山农指数最高，开展旅游惠及人数最多，在经济、环境与社会综合方面表现均佳。大公司永安山庄在人均收入方面最高，就其最小的经济总量而言，恰恰说明其成果分享面狭小，收入分配不均衡。从就业、惠及人口比例、森林面积变化、耕地面积变化等看，其效果相对较差，不宜推广。在政策方面，转移支付对于农民收入没有实质性影响，稳定农产品价格的政策对于农民收入有负面影响，对土地用途的限制有利于环境保护，但不利于农民收入增长，政府对农民的技术指导具有提高农产品产量的作用，但这种作用并没有转化为农民收入的提高。 休闲农业功能论文:休闲农业的功能定位及发展论述 1环保功能 休闲农业的存在本身就具有生态和环保功能，具有较好的社会效益和生态效益。发展休闲农业是统筹城乡发展，加强社会主义新农村建设，完善农村基础设施和公共服务设施，开展农村环境综合整治，建设农民幸福生活美好新家园的重要举措。 2文化功能 特色休闲农业的发展可以拯救地方乡土民俗文化，对文化的传承与创新具有较好的示范与引领作用。休闲农业可以挖掘、保护和传承农村文化，并且进一步发展和提升农村文化。我国农村蕴含70%的旅游资源，休闲农业的发展还有利于丰富旅游产品，也是培养新型消费业态，提高幸福指数的有效途径。3.6社会功能休闲农业开展活动增进人与人的了解与沟通，有利于建设社会主义新农村和社会和谐发展。休闲农业的发展有利于促进社会主义新农村建设，使农村面貌耳目一新，促进水、电、路、网等硬、软件条件的改善。休闲农业的发展还有利于促进城乡一体化的发展，成为破除城乡二元结构的有效途径与载体。 3健康功能 休闲农业之地不仅可以让人呼吸到更加清新的空气和开展体育锻炼，更能提供绿色、有机蔬菜、瓜果等农产品；有些特色药膳等食疗项目的开发，也能增进其健康功能的发挥。 4城乡交流功能 休闲农业的发展为城乡互动交流提供了平台和纽带，有利益城乡一体化与社会和谐发展。休闲农业可以促进城乡统筹，增加城乡之间互动，城里游客把现代化城市的政治、经济、文化、意识等信息辐射到农村，使农民不用外出就能接受现代化意识观念和生活习俗，提高农民素质。 5休闲农业发展的对策建议 5.1明确发展思路 休闲农业是横跨一、二、三产业的新型农业经营形态，是顺应社会需求，促进农民增收，着力改善民生的民生产业，也是拓展农业功能，解决“三农”问题的有效途径。休闲农业的发展符合社会主义新农村建设和资源节约型、环境友好型的“两型”社会建设要求。各地在发展休闲农业时，应本着以农为本、因地制宜的原则，进行目标市场的细分、选择与定位，按照差异化竞争的策略，提质增效，实现资源产品化、产品乡土化、营运规划化、服务组织化、社会化。尽可能利用和开发当地更加有效的休闲农业资源，策划体验活动、创新产品设计，办出特色和水平，使休闲农业的乡味更香、农味更浓。 5.2把握发展原则 休闲农业的发展要本着以农为本、因地制宜的原则。要立足农业、扎根农村，利用开发农业、农村土地与文化资源，惠及农民，促进农民就业增收。要讲究科学发展、合理规划、规范有序的原则。要在结合当地物资、文化的资源基础上，根据市场需求导向，按能力、讲科学、上项目。要遵循生态环保的原则，不能破坏资源环境，要始终相信环境越好越值钱、越能做强做大。要将一、二、三产业进行融合发展，实现休闲与乡村旅游融合，休闲与新农村建设有机结合。 5.3做好发展重点 休闲农业的发展要进一步加强理论研究，要在实践经验的基础上提升、提炼、整理，合理布局分区，完善发展规划，打造具有深厚文化底蕴和鲜明特色的休闲农业产业。要进一步发挥休闲农业的示范创建，培养优秀品牌，实现样本带动。要强化休闲农业产业人才培训，重点培训休闲农业发展建设的规划设计专门人才和经营管理人才（如：企业家、管理者、职业经理人等）。 作者：刘飞驰 武凤平 单位：湖南生物机电学院 张家口市市委党校 休闲农业功能论文:浅谈都市休闲农业的科普功能 都市农业是以生态绿色农业、观光休闲农业、市场创汇农业、高科技现代农业为标志，以农业高科技武装的园艺化、设施化、工厂化生产为主要手段，以大都市市场需求为导向，融生产性、生活性和生态性于一体，高质高效和可持续发展相结合的现代农业。 休闲农业是以农业生产设备及生态自然环境、农业生产场地、产品、经营活动以及农村人文资源等为载体，经过规划设计，一方面发挥特色农业的休闲旅游功能，满足民众的休闲需求；另一方面增进民众对农业、农村和农民的了解和文化体验，达到科普教育的目的。休闲农业强调的是休闲性和体验性，以观光展示、科普示范、参与体验为主。 本文以光明农场大观园为例，从科普资源、科普对象、科普活动开展以及休闲农业旅游与科普的相互依赖关系等角度，阐述了如何在旅游的过程中发挥农业科普的作用。 光明农场大观园的科普资源及科普活动 光明农场大观园位于深圳市光明新区，是一家集农牧业生产、科普教育、休闲体验为一体的综合性农业休闲观光旅游景区，在农业科普和生态教育方面有着重要的地位。 下面根据该景区的几大主要功能分区逐一阐述都市休闲农业的科普资源及可开展的科普活动。 （一）经济动物养殖区： 饲养经济动物是农业生产和农民增收的主要形式之一，也是农村经济的主要来源之一。本区域主要包括晨光奶牛示范场、光明骑士会和东北梅花鹿场等。其中晨光奶牛示范场建有主雕塑广场、生产区、文化长廊、亲牛园、自动化挤奶大厅，通过展览、示范、讲解、品尝等形式，开展奶牛生产、饲养、挤奶等科普内容，使游客了解奶牛生产概念和技术、奶牛饲养营养搭配知识、奶制品生产产业链控制的概念及重要性、自动化生产的优势等。此外该区域还建设有巴士灭菌装置、品奶厅等场所，通过演示、讲解、品尝等形式，使游客了解巴氏奶、酸奶、常温奶、牛初乳等奶制品的概念、加工、区别等。 光明骑士会是华南地区目前最大的马术俱乐部，饲养良种马150多匹，其中一些是香港或澳门赛马会退役的纯血马，还有温血马及其他优良品种的马，有2匹白马还参加过广州亚运会开幕式表演。马场马匹共分为两部分：一部分是香港赛马会训练专业骑师的教练马，一部分就是经过严格挑选及训练，专门面向马主、游客及少年儿童进行休闲运动、锻炼身体及马术培训的马匹。随着社会的进步和经济的发展，骑马正悄悄地成为现代人的一种生活时尚。马术运动，不仅仅是流汗锻炼，它其实是享受生活的一种方式。人们可通过参与、观摩等形式，了解马及马术运动的文化，在健体、愉悦身心的同时，还能体现高贵身份和儒雅品位。 （二）蚕桑文化科普基地 蚕桑文化是中国文明的起点，至少已有4000多年的历史。2009年9月30日在阿联酋首都阿布扎比召开的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会会议决定：“中国蚕桑丝织技艺”入选《人类非物质文化遗产代表作名录》。桑蚕文化科普基地的建设为民众更系统地了解我国桑蚕文化提供了一个很好的途径。该基地主要分为养蚕房、丝路文化馆、丝绸产品陈列区及桑基鱼塘生产模式展示等。 养蚕房及桑果园：我国养蚕历史十分悠久，很早就形成了体系完整的蚕桑文化。由于蚕与人们的物质生活密切相关，蚕的价值一开始就受到统治者的重视。我国古代的蚕农们在实践中注重对蚕性的观察，不断总结和探索养蚕技术的经验，形成了一系列养蚕专著，对当时及以后的养蚕技术的进步和发展发挥了重要的指导作用。养蚕房和桑果园通过选种、暖室、温度、卫生、喂食、照明、防雨等展示及面向广大中小学生开展送蚕养蚕科普活动，向民众直接、客观地介绍了蚕种的选育、制种、给桑饲养、蚕病防治、养蚕工具、禁忌等养蚕技术及操作方法。 丝路文化馆及桑蚕丝绸产品陈列区：桑蚕文化是中国农业文明的重要分支。五千年文明历史的长河中，积淀了大量与桑、蚕、丝相关的文字符号、诗歌、神话、风俗、礼仪制度、服饰艺术、生产组织形式、贸易等文化元素，形成桑蚕文化的丰富内容，并与儒家文化所倡导的以礼治国的思想有千丝万缕的联系，特别是桑蚕文化的物化表辑。思路文化馆从中国传统文化代表符号之一的嫘祖（传说中的北方部落首领黄帝轩辕氏的元妃，是正史记载中养蚕的发明人）开始，以丝绸之路为桥梁，以有关传统染织绣技艺和蚕丝民俗为基本范围，介绍我国养蚕技术、蚕丝纺织技术及丝织品的发展、流传，展示我国蚕桑织绣非物质文化遗产，让民众更直观地领略我国丰富而又博大精深的蚕桑丝织遗产，在展览中穿越古今，在记忆里寻找历史的辉煌，燃起对传统手工染织绣遗产的传承与守护热情。 展览共分为四部分，即蚕俗遗风、蚕丝记忆、织染奇葩和刺绣绝技，主要通过图版、实物、摄像片等展示方式，真实展现这些具有鲜明特色的非物质文化遗产的过去与现在，旨在唤起人们对传统蚕丝文化的关注，保护那些即将消逝的蚕桑染织绣非物质文化遗产。 桑基鱼塘生产模式展示：随着我国城镇化进展的快速推进，以生态经济系统原理为指导建立起来的资源、环境、效率、效益兼顾的综合性农业生产体系将是我国农业发展的未来方向，即通过食物链网络化、农业废弃物资源化，充分发挥资源潜力和物种多样性优势，建立良性物质循环体系，促进农业持续稳定地发展，实现经济、社会、生态效益的统一。事实上，尽管目前这一产业规模还是很小，但农民们正积极转回归更加注重生态的生态/有机农业。而桑基鱼塘生产模式展示可帮助普通大众更好地了解生态农业，推进生态农业的发展。 （三）奇异瓜果世界 本区域主要分为蔬园巨星馆、奇异瓜果世界、瓜果采摘区及花卉的工厂化生产等区域。其中蔬园巨星馆主要是瓜果蔬菜的树状栽培模式展示。蔬菜树栽培，又称“蔬菜单株高产栽培”，主要是以培养强大的植株个体、多结果和延长生命周期为主要栽培目标，并通过创造蔬菜最适宜的生长环境，结合生理和营养调控技术来实现，如重200余斤的巨人南瓜，覆盖面可达40平方米、挂果逾万的番茄树。通过该馆的展示，可让人们了解植物新的栽培模式、生产管理技术、基质培养等。奇异瓜果长廊种植了品种繁多、形态和色泽各异的瓜果蔬菜，旨在让民众了解植物品种的多样性、繁殖方式的多样性（除了有性繁殖，还有扦插、嫁接、压条、组织培养等无性繁殖）及现代生物育种（如杂交育种、辐射育种、航天育种等）知识。 此外该区域还设置有农艺新科及农产品的工厂化生产模块，通过农业新技术的展示，向民众介绍通过现代生物技术技术和相应的传感、机械等自动化技术，如何实现自动化、集约化的农业生产模式，最大程度利用城市空间，提高农产品的生产效率和品质等。 （四）农业文化创意园：农耕文化是中国传统文化的重要组成部分，是中国文化的基础。它来源于几千年的农耕生产活动，包括与之相关的科技、社会秩序、习俗、信仰、民间技艺和饮食文化等。创意园通过模型、雕塑、实物、展板、场景模拟等多种形式，展现灿烂的中国传统农耕文化。本区域主要由节气园、后稷教稼园、手工作坊、乡土文化展示长廊、葡萄园等组成。本区域还可通过精心组织和策划，举办插花艺术、盆景文化、食品雕刻、农副产品加工、创意农业、民间艺术、民俗文化活动庆典等科普活动。 休闲农业功能论文:弘扬农耕文化 拓展农业功能加快发展和提升休闲农业与乡村旅游 编者按：10月13日，农业部农村社会事业发展中心主办的2015年中国（庆阳）农耕文化节在甘肃省庆阳市举办。农业部农产品加工局（乡镇企业局）局长宗锦耀围绕“弘扬农耕文化 拓展农业功能 加快发展和提升休闲农业与乡村旅游”主题作了主旨演讲。 一、深刻认识弘扬农耕文化和拓展农业功能的重要意义 当前我国经济进入新常态，农业农村经济进入转变发展方式的新阶段。长期以来依靠拼资源、拼环境、拼劳力地力的我国农业面临着前所未有的瓶颈问题，资源环境刚性约束的弦绷得越来越紧，这就迫切需要从农业产业延伸、农业功能拓展和农村一二三产业融合发展中寻找新的发展空间。弘扬农耕文化，建设美丽乡村和美丽中国，正好与这样的大背景高度契合，具有十分重要的意义。 一是贯彻中央决策部署的重要举措。党的十八大提出，要“建设优秀传统文化传承体系，弘扬中华优秀传统文化”。指出：“农耕文化是我国农业的宝贵财富，是中华文化的重要组成部分，不仅不能丢，而且要不断发扬光大。”今年中央1号文件、《国务院办公厅关于加快转变农业发展方式的意见》、《国务院办公厅关于进一步促进旅游投资和消费的若干意见》等文件都要求开发农业文化传承等多种功能。深入贯彻党中央、国务院决策部署，要求我们紧紧围绕促进农业提质增效、农民就业增收、居民休闲消费的目标任务，以农耕文化为魂，以美丽田园为韵，以生态农业为基，以创新创造为径，以古朴村落为形，将休闲农业与乡村旅游发展与农耕文化、美丽乡村、生态文明、现代农业和农民创业创新融为一体，注重规范管理、内涵提升、公共服务、文化发掘和氛围营造，推动农村一二三产业的融合发展。 二是传承中华传统文化的基本依托。什么是文化？文化是民族的血脉和灵魂。中华民族在长达数千年的繁衍生息发展过程中，在长期追求美好的与和谐的事务的过程中，将很多事务也都美好化与和谐化了，所累积和沉淀下来的价值观念、行为准则和思想体系等，就是文化，正所谓以物化文，以文化人，以化成天下。我国农耕文化源远流长、内容丰富，是中华传统文化和中华文明立足传承之根基。我们的先祖们世世代代凭借着独特而多样的自然条件和勤劳与智慧，创造了种类繁多、特色明显、经济与生态价值高度统一的传统农业生产生态生活系统。具有悠久的历史渊源、独特的农业产品、丰富的生物资源，是经济与生态价值高度统一的传统农业生产系统，在活态性、适应性、复合性、战略性、多功能性和濒危性等方面具有显著特征。千岭万壑中鳞次栉比的梯田，烟波浩渺的古茶庄园，波光粼粼和谐共生的稻鱼系统，广袤无垠的草原游牧部落，孕育着自然美、生态美、人文美、和谐美。这些不仅推动了农业的发展，保障了百姓的生计，促进了社会的进步，也由此衍生和创造了悠久灿烂的中华文明，是老祖宗留给我们的宝贵遗产。 三是助推农业可持续发展的有生力量。我国丰富的农耕文化蕴含着天人合一的哲学思想，体现着中华民族的生命力和创造力，贯穿于中国传统文化的始终，是各族劳动人民长久以来生产、生活实践的智慧结晶，是全人类文明的瑰宝。时至今日，我国农耕文化中的许多理念、思想和对自然规律的认知，在现代生活中仍具有很强的应用价值，在农民的日常生活和农业生产中仍起着潜移默化的支撑作用，在保护民族特色、传承文化传统中发挥着重要的基础作用。挖掘、保护、传承和利用我国农耕文化，挖掘农业文化遗产，对弘扬中华农业文化，增强国民对民族文化的认同感、自豪感，促进农业可持续发展，实现中华民族永续发展，都具有十分重要的作用。 四是提升产业文化内涵的必然选择。把农耕文化作为丰富休闲农业与乡村旅游的历史文化资源和景观资源加以开发利用，能够增强产业发展后劲，提升产业发展层次，破解产业同质化问题，提高产业的趣味性和活力魅力实力，带动广大农民就业增收，实现在利用中传承和保护；能够横向拓展产业功能，纵向延伸产业链条，推动构建现代农业产业体系、生产体系、经营体系，走出产业支撑美丽乡村建设之路；可以走出顺应自然规律实现可持续发展，顺应经济规律实现科学发展，顺应社会规律实现包容性发展的产业升级新路子。 近年来，我们不断弘扬农耕文化、拓展农业功能，不断推进休闲农业和乡村旅游，取得了长足的发展，据不完全统计，截至2014年底，各类经营主体已经超过180万家，全国休闲农业的年接待人数达10亿人次，已经占到全国旅游业接待人次的一半以上，经营收入达3000亿元，带动3000万农民受益，均保持在10%以上的增长速度。今年以来，休闲农业和乡村旅游发展仍呈现出快速增长的态势，不少地方继续保持超常规的发展速度，已经成为中华农耕文化的重要传承体，成为农业农村经济发展的新的增长极，成为“老乡”迈向全面小康的有效途径。 二、扎实推进农耕文化与休闲农业和乡村旅游的融合发展 休闲农业与乡村旅游作为一种新型产业形态和新型消费业态，已有农家乐、民俗村、休闲观光园、休闲农庄等多种形式。它的发展，进一步彰显了促进增收激活消费的经济功能、带动就业的社会功能、保护利用传承农耕文明的文化功能、美化乡村环境的生态功能、促进基层政权建设的政治功能等，促使大量的农区变景区、田园变公园、民房变客房、劳动变运动、青山变金山、产品变商品，让闲置的土地流动起来，让闲暇的时间充实起来，让富余的劳动力活跃起来，日益成为服务居民、发展农业、繁荣农村、富裕农民、保护生态、传承文化的战略性新兴产业。休闲农业和乡村旅游与农耕文化紧密结合，就可以融合地域景观特色、自然资源，区域农业特长优势及风土人情，衍生出多种形态业态，做出“农文旅”高度融合的好文章、大文章。 一要以农耕文化提升区域品牌。文化是太阳，品牌是影子，太阳有多高，影子就有多长，不做文化的品牌走不远，区域性休闲农业与乡村旅游品牌的背后是品质和文化，是人们脑子里的记忆点和口口相传的故事传说。农耕文化与休闲农业资源的融合会形成更为古朴的文化特色，系统整合农业生产过程、农民劳动生活、农村风情风貌中的文化要素，将促进休闲农业与文化保护传承的良性互动，推动传统文化和现代文明有机融合。庆阳是“人文始祖”轩辕黄帝的活动区域，“周道之兴自此始”，也是周人的发祥地，拥有厚重的文化底蕴，是中华农耕文化的主要发源地之一。休闲农业和乡村旅游与农耕文化的融合发展，是对农村风土人情、乡风乡貌、礼节习俗的保护和利用，是对悠久历史、中华精神的沿袭和传承。农业文化遗产、历史古村、特色民居等历史文化资源和景观资源的科学利用，文化创意产品的开发、生产和实体艺术的传播，就会形成“农旅文”融合发展、延续农耕文化内涵、充分发挥精神文明财富的经济价值的新业态新格局。 二要以农耕文化开发农村资源。农村拥有文化、生态、特产、民俗民族特色等资源，通过农耕文化的渗透融合，就可以开拓农业农村资源利用新型模式和领域，带动观赏类农产品消费、餐饮住宿接待、交通运输、建筑文化、民俗文化的全面发展，在不增加农业资源的前提下实现单位面积的多功能产出，促进农民形成“一季两收、四季不断”的多元收入格局，使农民从务农变成农商旅并举，把资源转换为财产性收入，把传统观念变为现代化意识观念和生活习俗的熏陶，培养一批懂技术、会经营、重管理的新型职业农民，提高农民素质和乡风文明水平。比如江苏南京江宁区将13个村打造成13朵金花，通过各种文化体验、民间艺人表演等吸引城乡居民；四川成都邛崃文笔山村依托传统农业种植、酒文化体验、传统农耕文明与民俗文化展示、明清老村落打造了“中国酒村”每天接待1000多人游览，放眼望去、人气十足。 三要以农耕文化增加城乡互动交流。促进绿色化和生态文明建设，把绿水青山变成金山银山，都需要具有文化内涵的休闲农业与乡村旅游作为载体，以保护自然资源和生态环境不受过度开发，补充绿色景观和生态修复区域，促进农村环境综合整治的开展，为城市居民提供亲近自然、体验农村生活的场所，也给农民带来了城市生活体验和文化体验，同时城里游客把先进理念和信息带到农村，使得城乡二元文化渐趋融合。比如贵州兴义市万峰林村就是充分利用一座座拔地而起的山峰和少数民族传统文化，打造出黔西南重要的休闲农业与乡村旅游示范点，吸引了大量城里人到来，当地的农民整体素质特别是文化素质得到大幅度提升。 四要以农耕文化增加产业业态。结合传统农耕文化，可以打造集农业生产、农耕体验、文化娱乐、教育展示于一体的休闲农业示范园，也可以打造依托林园、果园、花园、茶园而建的生态观光休闲农庄，可以发展“吃农家饭，尝农家菜、睡农家炕”的农家乐，可以烘托大型农业生产过程的时空景观，展现壮美自然风光和场面宏大的农事景观和文明渊源，让游客观赏景观、体验农耕文化。周祖农耕文化产业园景观创意、南梁红色旅游小镇、天富亿现代生态农业文化体验园等经营主体，香包、刺绣、山核桃等产品创意，苹果、杏系列，小杂粮系列等包装创意已很有名气，值得借鉴和推广。 三、大力提升休闲农业与乡村旅游的发展水平 发展休闲农业与乡村旅游要始终坚持以农为本、促进增收，坚持多方融合、相互促进，坚持因地制宜、突出特色，坚持规范管理、强化服务，坚持政府引导、多方参与，坚持保护环境、持续发展。到2020年，要实现产业规模进一步扩大，接待人次和营业收入不断提升；布局优化、类型丰富、功能完善、特色明显的格局基本形成；社会效益明显提高，从事休闲农业的农民收入较快增长；发展质量明显提高，服务水平较大提升，可持续发展能力进一步增强。让广大城乡居民养眼、养胃、养肺、养心、养脑，为城乡居民提供看得见山、望得见水、记得住乡愁的高品质休闲旅游体验。 第一，围绕优化布局，着力在丰富类型和融合集聚上实现重大提升。重点要在适宜地区布局，充分发挥各地区文化特色优势，促进多样化、个性化发展，特别是以传承农耕文化为核心，兼顾度假体验，建设具有科普、教育、示范以及传统农耕文化展示功能的休闲农园和美丽田园，促进产业转型升级，防止同质化发展、平面化竞争。 第二，围绕丰富内涵，着力在文化传承和创意设计上实现重大提升。注重农村文化资源挖掘，强化休闲农业经营场所的创意设计，推进农业与文化、科技、生态、旅游的融合，提高农产品附加值，提升休闲农业的文化软实力和持续竞争力。按照“在发掘中保护、在利用中传承”的思路，加大对农业文化遗产价值的发掘，推动遗产地经济社会可持续发展。加强农村文化遗迹和传统村落、传统民居的保护，发展具有文化内涵的休闲乡村，加快乡土民俗文化的推广、保护和延续。 第三，围绕增收脱贫，着力在产业升级和利益共享上实现重大提升。发展一批农家乐、小超市、小型采摘园等特色旅游到村到户项目，引导建立农民参与和利益共享机制，探索农民自组织、自激励、自就业的创业模式，使休闲农业和乡村旅游成为精准扶贫的有效形式，成为大众创业和农村富余劳动力就地就业的重要渠道。 第四，围绕提档升级，着力在人员素质和设施改善上实现重大提升。加大休闲农业从业人员的培训，充实一批规划设计、文化创意策划和市场营销人才，加快公共基础设施建设，加强传统民居保护修缮，鼓励发展特色民宿，满足消费者多样化的需求。 第五，围绕有序发展，着力在规范管理和生态保护上实现重大提升。加大标准的制定和宣贯力度，促进休闲农业规范有序发展；树立开发与保护并举的理念，走资源节约型和环境友好型的发展道路，实现经济效益、生态效益、社会效益协调发展。 第六，围绕品牌培育，着力在典型示范和氛围营造上实现重大提升。继续开展中国最美休闲乡村推介、中国美丽田园推介、全国休闲农业星级评定、特色景观旅游名镇名村示范等品牌培育工程，开展休闲农业特色村、星级户、精品线路等创建与推介活动，着力培育一批叫得响、传得开、留得住的知名品牌和各具特色的地方品牌。 农耕文明是中华文明的根源，农耕文化是中华灿烂文化的重要组成部分。我国农耕文化有着悠久的历史，形成了一大批文化遗产，这是中华民族的文化宝库。前不久，农业部联合国家发展改革委等11部门印发的《关于积极开发农业多种功能大力促进休闲农业发展的通知》（农加发〔2015〕5号）确立了“农业为基础、农村为载体、农民为主体”的理念，提出了用地、财税、金融和公共服务四个方面的扶持政策。在用地政策上，支持农民发展农家乐，鼓励利用村内集体建设用地、开展城乡建设用地增减挂钩试点、利用“四荒地”等发展休闲农业；在财税政策上，将中央有关乡村建设资金适当向休闲农业集聚区倾斜，鼓励加大对休闲农业创业发展和基础设施建设的支持力度，落实税收优惠政策；在融资政策上，鼓励担保机构加大对休闲农业的服务力度，搭建银企对接平台，允许利用扶贫小额贴息贷款、以旅游资源、扶贫资金等入股方式发展休闲农业；在公共服务政策上，增强线上线下营销能力，加快构建网络营销等公共服务平台，全面提升行业信息化水平。前不久，在国庆长假来临之际，为方便城乡居民品味农耕文化、乐享田园生活、体验休闲劳作、感知民俗风情，农业部向社会推介一批休闲农业与乡村旅游精品线路和景点，包括全国260个中国最美休闲乡村、62个中国重要农业文化遗产、100条休闲农业精品线路、165家全国休闲农业与乡村旅游五星级示范企业（园区），以供城乡居民休闲出行。总的目的就是要让农民在自己的土地上变身为创客，成为一二三产融合发展的主力军，成为中华五千年农耕文化的传承者，成为有尊严、有保障的劳动者，成为有规范、有品牌的经营者，让休闲农业与乡村旅游发展的成果惠及亿万农民。 休闲农业功能论文:国外农业休闲功能及对中国农业的启示 休闲观光农业,又称休闲农业、观光农业、农村旅游等,是以农业活动为基础,农业和旅游业相结合的一种新型的交叉型产业。中国台湾学者采用的定义为:休闲农业是指利用田园景观、自然生态及环境资源,结合农林渔牧生产、农业经营活动、农村文化及农家生活,提供国民休闲、增进国民对农业及农村之体验为目的之农业经营。 1. 国外及我国台湾农业休闲功能的实现现状与趋势 观光休闲是近年来出现的一种新的农业功能表现,它以田园景观和自然资源为依托,结合农林渔牧生产、农业经营活动、农村文化及农家生活,成为一个具有特色的农业产业形态。世界各国普遍非常重视农业休闲功能的发挥,也都非常强调农业景观的建设。自20世纪70年代以来,休闲农业在日本、美国等发达国家形成了产业规模。目前,在世界各国形成了传统休闲农业、都市型休闲农业、科技型休闲农业、奇异型休闲农业等多种休闲农业经营模式,还可拿自己收获的农产品参加各种展评活动。欧盟为鼓励农民建设农业景观,对农民提供高达50%的经济补偿。法国农村的葡萄园和酿酒作坊很多都是对外开放的,游客不仅可以参观和参与酿制葡萄酒的全过程,而且可以在作坊里品尝,在作坊里亲自酿酒并将酿好的酒带走,享受与城市商店里买酒不一样的自然乐趣。这些葡萄园和酿酒作坊的旅游收入往往高出他们的葡萄和葡萄酒的收入。中国台湾省自20世纪70年代起,开始陆续将果园、农场于农闲或假日开放,社会大众参与,观光果园在台湾出现。经过单一果园、多类农园、主题式农园和整合式农园四个阶段的发展,目前拥有1000多家休闲农园,已成为一种新兴的农业发展形态。 2.国外农业休闲功能实现的历史演进 2.1萌芽阶段 这一阶段既没有明确的休闲农业概念,也没有专门的休闲农业区,它只是作为旅游业的一个观光项目,主要是城市居民到农村去与农民同吃、同住、同劳作,接待地没有特殊的服务设施、建筑以及辅助娱乐设施。游客在农民家中食宿,或在农民的土地上搭起帐篷野营。这一阶段也没有专门的管理行为,农民只收取客人少量的食宿费。 2.2观光阶段 休闲农业的真正发展是在20世纪中后期。观光不再是对大田景色的观看,而是出现了具有以观光为职能的观光农园,观光内容日益丰富,如粮食作物、经济作物、花、草、林、木、果、家禽、家畜等皆可入园。农园内的活动以观光为主,并结合购、食、游、住等多种方式经营。这时休闲农业项目主要以观光农牧场和人造公园为主。例如,日本岩水县小岩井农场,开辟了40公顷观光农园,以富有诗情画意的田园风光,吸引游客参观游览。又如美国费城白兰地山谷中的“长木花园”、俄亥俄州辛辛那提的瓜果塑造人物形象等。在日本,观光农园在不同的季节对市民开放。农园内的内容也很丰富,菜、果、花、树等样样都有。不同的农园风格也不同,有精雕细刻型的,也有粗放自然型的。在观光农园开放期间,市民只要买上一张门票,就可以自由地在农园里观光,看看碧绿生青的蔬菜,闻闻芳香四溢的鲜花,采摘品尝鲜嫩的水果,尽情地享受大自然赐予人类的恩惠。临走时,还可得到一袋自己采摘的新鲜农产品。如果到法国农庄旅游的话,游客们还可以目睹葡萄酒制造过程,别有一番乐趣。 2.3度假阶段 20世纪80年代以来,随着人们旅游需求的转变,观光农园也相应地改变了其单纯观光的性质,观光农园中建有大量可供娱乐、度假的设施,扩展了观光功能,加强了游客的参与性。如日本新漓县大和盯的旅游者每天和当地农民一起下田劳动,享受“插秧割稻”旅游之乐,青森县牧场组织旅游者去草场放牧、牛棚挤奶、果园摘果等。美国在20世纪90年代,已有1800万美国人前往观光农场度假,各个农场除提供游客自采新鲜瓜果蔬菜的项目外,还推出不少特色项目周。在韩国,观光农园一般是几户农民联合搞的一种比较简朴的,集住宿、劳动和文体于一体的休闲设施。城里人来到这里,小住一两日乃至几日,既可以轻松地观赏乡村的山水野景,享受大自然的宁静,也可参加农民的一些生产活动,如收获瓜果和蔬菜等,从中体会劳动和收获的喜悦。这种休闲方式越来越受到城里人的欢迎,城里人下乡,给经济条件还有待改善的农民带来了十分可观的财富。 2.4租赁阶段 租赁是一个刚出现不久的新型经营方式。租赁即是农场主将一个大农园划分为若干个小块,分块出租给个人、家庭或团体,平时由农场主负责雇人照顾农园,假日则交给承租者享用。这种经营方式,既满足了旅游者亲身体验农趣的需求,也增加了经营者的盈利。在法国,这种形式比较流行。法国是一个旅游大国,为了继续开发旅游资源,法国积极发展绿色旅游。绿色旅游也就是指游客到农村或者森林等绿意盎然的地方去度假,到农庄去品尝新鲜的农产品。法国居民素有以种植蔬菜为业余活动的习惯,许多城市居民把种菜当作一种嗜好,农民们也投其所好,开始根据城里人的不同兴趣不断开发新的服务项目。有的农园建立家庭旅馆,推出农庄旅游;有的建起了供人们观赏和供青少年学习的植物园;有的专门向拿退休金的老人出租土地和农具,使他们有机会在安闲的田园生活中修身养性。 3.国外农业休闲功能的主要经验 各国在休闲农业发展的过程中,也总结出了一些规律性的经验,并反过来以此促进农业休闲功能的实现。这些经验主要包括:控制城市蔓延、保护农用地、制定相关政策以及提高农户的参与度是其保护的关键。 生物多样性是生态系统健康发展的基础,发展休闲农业必须要保护乡村的生物多样性,高强度农业只能在农业生产区的核心地带发展,耕作边缘区应保持传统的农业生产方式。农户的参与在农业休闲功能的实现中有特殊的重要性,因为只有他们的参与,所有的政策与法规才能得以实现。 4.中国休闲观光农业的区域发展现状 中国台湾的休闲农业相对起步较早,也积累了一些值得借鉴的经验,20世纪70年代就建立了台湾苗栗县三角湖农业休闲中心。目前,随着中国内地城市旅游与城市游憩的发展,北京、上海、珠海等一些经济相对发达城市已在这一领域做了有益的尝试。在一些大城市的郊区,逐渐开辟以为城市居民提供农业游憩与农业休闲功能为主的“农家乐”等农业主题游憩园。 上海、北京、广州等大城市休闲观光农业的起步较早,发展也比较迅速。以上海为例,随着市民出游能力的加强和休闲意识的普及,上海近年来城市休闲农业得到迅速发展。在双休日到郊区看一看现代化农业生产设施,尝一尝新鲜的无公害蔬菜、水果,感受一下清新的田园风光已成为一种时尚。中国都市郊区休闲观光农业正在试图走出一条发展集现代设施农业、农副产品加工业、绿色农业、观光农业、农家文化为一体的城市休闲农业产品的道路。这种尝试目前已经取得了较好的成效。 5.国外休闲功能做法对中国的启示 5.1注重农业地域特色的发挥 农业中不同农作物具有不同的最适宜生产和生态区域。中国作为农业大国,各地社会、经济、自然情况差别很大,区域特点更为明显,应充分注意发挥地区比较优势,优化农业区域布局。西部地区应坚定不移地实施西部大开发战略,有计划、分步骤地退耕还林、还草、还湖,下大力气恢复自然生态环境,发展生态农业、特色农业和节水旱作农业。中部地区和粮棉主产区要继续发挥农业提供基本食物的功能,根据不同的生产条件,形成各有特色的产业带。东部沿海地区和经济相对发达的其他地区,要吸取日本的经验和教训,防止出现二、三产业发达而农业萎缩的局面,充分发挥社会、经济的区域优势,努力发展高科技、外向型农业和休闲旅游、体验农业、都市农业,率先实现农业现代化,走可持续发展的道路。 5.2加强农业特色资源的保护 农业传统文化和休闲功能包涵农、林、牧、副、渔及其经营内容,有粗犷、有精细,涉及自然环境、历史地理、文学艺术等多种知识。这两大功能的实现要在有依托的情况下逐步发展,避免一窝蜂,强调特色化,要注意所在地域的文化,同时将自然景观与人文景观相结合。 5.3要加强与旅游部门的合作,促进农业与旅游的结合 农业部门和园区经营者应积极与旅游部门联系,开展旅游合作,建立农业旅游网络体系。例如,“台湾农委会”主要负责休闲农业发展规划,投资建设工作,而旅游部门主要负责组织旅行社及游客前往休闲农场观光旅游,以扩大客源市场。

中学综合实践活动论文:谈农村中学语文综合实践活动的实施策略 〔关键词〕 语文教学；实践活动；乡土资源；信息技术；综合素质 语文新课标在“正确把握语文教育的特点”的论述中强调：语文是实践性很强的课程，应着重培养学生的语文实践能力，而培养这种能力的主要途径应是语文综合实践活动。随着新课改的深入，农村中学语文综合实践活动也开展起来，但其深度和广度还需要不断予以挖掘与拓宽。笔者结合自己在实践中的经验， 就语文综合实践活动的实施途径进行一些探讨。 一、以教材为依托开展语文综合实践活动 教材是语文教学资源之一。学生在校期间，主要进行的是课堂学习。因此，依托教材进行语文综合实践活动的设计，就能让语文综合实践活动有的放矢地开展，从而逐步培养学生的合作探究精神及语文综合能力。 如，笔者在所任教的班级组织开展的“说不尽的桥”的语文综合实践活动，就是充分利用教材资源，发挥学生的合作探究精神，从而有效地培养学生语文素养的一次活动。在教完八年级上册教材的第三单元后，学生学习欣赏了《中国石拱桥》《桥之美》等文章，对各种桥产生了浓厚的兴趣，提出了一些关于桥的问题。我则因势利导，要求学生仔细阅读课文或上网查找，了解关于“桥”的力学原理及“桥”的分类等方面的科学知识，自己或同学合作制作关于桥梁的小报，实地拍摄一些本地有名桥梁的照片，搜集“桥梁之最”、“桥的故事”、“桥的命名”及“桥诗”等知识，并成立了“科学组”、“乡土组”、“文学组”与“设计组”四个兴趣小组。在这个阶段，教师适时地进行抽查、点拨与督促，随时了解学生的探究情况，发现问题及时解决，设法让每一位学生都尽量参与，并由组长定期检查，及时向教师汇报，以保证活动质量。 二、利用乡土资源实施语文综合实践活动 1.把农村的自然资源融入初中语文综合实践活动之中。 在农村地区，或许没有奇山异水与天下独绝的旅游胜地，但却有浓郁纯朴的乡土风情及富于活力的生态农业，从而构成了一幅幅人与自然和谐相处、生态与人类共同发展的美丽画卷。在上七年级综合性学习课程《感受自然》时，我设计了与之相配套的“徜徉家乡的美景”、“激发热情，爱我家园”等一系列活动。通过这一系列的活动，让学生自行挖掘、开发、利用当地的乡土资源，进而达到了课标中要求的培养学生实际操作能力、口头表达能力及书面作业能力的目标。 2.结合身边的乡土资源，灵活处理、运用教材。 作为农村中学的一线教师，在教学时应该根据实际，灵活处理、运用教材，从学生的学习基础出发，结合乡土资源对教材中的综合实践活动内容进行改编、拓展与完善。如，在进行八年级下册“寻觅春天的踪迹”这一综合实践活动时，我利用农村得天独厚的自然资源，引导学生走向田野，融入自然、关注自然、感悟自然。学生在对自然的观察中开阔了视野，丰富了知识，提升了能力。 利用乡土资源实施农村初中语文综合实践活动，体现了语文综合性学习开放性的特点，也使学生的语文生活实践有了更为广阔的天地，能让他们自然而然地认识到生活是学好语文知识的源泉，是生发智慧的摇篮，是能力形成的练兵场。 三、借助信息技术增强语文综合实践活动实效 信息技术是一种工具。教师应该借助这个信息平台，培养学生搜集、处理及加工信息的能力。引导学生更好地利用网络资源，提升他们的信息素养，也是实施语文综合实践活动的一条重要途径。当前开展的语文综合实践主题活动需要用到大量与主题相关的信息，而网络上信息资源丰富，面广量多有层次性。因此，在综合实践活动开展过程中，教师应注重引领学生以网络为信息搜集主渠道，迅速、有效地搜集信息。教师还应给学生提供解决问题的途径或信息资源，其中包括相关的网络地址、参考书目和文献索引，以及其他多种媒体资源。除此之外，要向学生介绍当前有效的网上信息检索、筛查的工具软件或站点，以便于学生查找信息，从而减少学生查找信息资源的盲目性，使综合实践活动少走弯路。 在语文综合实践活动的实施过程中，教师必须根据实际情况选择有效的方式，并牢固树立大语文的教学观，要摈弃急功近利的应试教育思想，着力提高学生的语文综合素质。 中学综合实践活动论文:谈数字化学习环境下中学综合实践活动的差异性教学 摘 要： 本文分析了中学综合实践活动中存在的问题，分析了数字化学习环境下中学综合实践活动的差异性教学实践的实施原则、影响因素，提出了实施实践的构想，探索了数字化学习环境下中学综合实践活动的差异性教学实践的内涵、方法、途径及其操作策略。 关键词： 综合实践活动 数字化学习环境 差异性教学 新课程的基本理念之一是能够让不同层次水平的学生在学习上得到适应自身的最大发展。中学生是介于小学生和大学生间的中间阶层，他们靠形象思维、表象、行为、动作方面的认知能力理解信息，抽象逻辑思维在中学生的认知活动中也占有重要地位。他们精力充沛，具有较强的好奇心和求知欲，易接受新事物，具有一定学习能力，能够在一定范围内有组织地进行自主学习。开展中学综合实践活动，可以使他们对知识形成更深入的认识与理解。 中学的综合实践活动提供了一个比较独立的学习生态化空间。学生是活动的主导，具有整个空间统一的支配权和主导权，能够以个体和整体为中心，推动活动实践的不断进行。中学综合实践活动通过课程改革推动，它和传统的教育形式有所不同，传统的实践活动一般目的性比较单一，追求知识的掌握和学生的共性的发展，而中学综合实践活动更强调多主题、多任务、多方法的融合。针对现代数字化学习环境高速发展、信息显示多媒体化、信息传输网络化、信息处理智能化和教学环境虚拟化的特征，中学综合实践活动主要适用于网络环境、多媒体技术和组织数字化学习资源方面。在这样的信息化的学习环境中，借助于计算机技术，更有利于推动层次与形式多样的中学综合实践活动课程的实施，加强开放性，培养学生的信息素养。 如何正确、有效地面对这样的信息化学习环境，进一步打造中学综合实践活动，使其成为着眼于发展学生的综合实践力、创新精神和探究力的发展性课程？关注差异、分享差异、发展差异是很有必要的。面对现实中有差异的学生，立足学生差异，满足学生个别需要，实施有针对性的、有差异的教学，让不同层次的学生能用自己的方式在学习上得到不同程度的发展。中学综合实践活动的开展应该在承认差异是一种需要的前提下，不断地寻找差异教学的实施策略，促使不同的人在各项活动中得到不同发展。现在的差异教学形式从分层作业到分层教学，再到分类教学、异步教学等，每一种形式都在一定程度上实现了差异教学目标。 中学综合实践中数字化学习环境的运用已经非常普遍，大多数的教师在综合实践中能使用贴近学生的组织形式，采取自主探究学习和协作学习的方式吸引学生，引导学生探究、发现。但由于对“数字化学习环境”了解得不全面，不能充分发挥“数字化学习环境”的积极作用。在活动设计上，对如何针对不同特点的学生采取不同的活动方案有一定的困惑。多数学生都参加过并喜欢参加综合实践活动，但同样因为对“数字化学习环境”了解不全面，不能充分运用“数字化学习环境”进行学习。而且对不同的活动内容，投入的感情、状态、对活动参与程度波动较大，缺乏对活动的正确定位，不明确自己的活动目的，导致收获甚微。针对这一现状，研究构想是和实际的活动内容相联系的，充分利用“数字化学习环境”的优势，在活动中立足学生差异，满足学生个别需要，以促进学生在原有基础上得到充分发展。 中学综合实践活动的实践是一个系统的过程，具有其复杂性。面对不同水平层次的学生时，要了解学生的学习兴趣、审美情趣、知识背景、强项、弱势，分析学生已具备的基础能力、学习特点等。如对思维活跃、能力比较全面的学生，实践时应当考虑如何对他们的创新能力进行培养，如何从不同角度切入引发他们的思考，促进他们的个性发展。对专注力一般、反应速度一般的学生，要在实践应用中不断刺激他们的兴奋点，结合基础、启发引导。对于差异明显的学生，要加强他们彼此之间的交流、互动，充分综合实践的作用。面对不同的活动内容时，要分析活动的主要内容，把握内容的深、浅、简、难、侧重点、内容承前启后的特点等。接着对内容中的重点、难点进行分析、细化；确定教学策略、准备采用的教学方法、推荐学生使用的学习方法，以及使用的教学手段等；查找相关参考资料，准备所需教学材料。最后通过教学实践、反思，进行评价与修正。无论是在重在体验的课程中，还是在理论性较强、相对复杂枯燥的课程中，或在偏重于动手操作的实践课程中，教师都要充分分析差异存在的形式及原因，如学生差异（背景、兴趣、学习方式、知识结构）、内容差异（教学内容、教学目标）、成果差异（练习达成）、评价差异（评判标准、集体与个人）。在实践中的应用要符合逻辑性，注重灵活性，实现可持续性，体现可操作性并具有积极性的原则下，鼓励学生实践，做好“指向”，并在实践的基础上，引导学生进行积累，处理好实践与知识、小组和个人之间的关系，真正实现“因材施教”、“因地制宜”。 中学综合实践活动论文:浅谈在中学化学综合实践活动中如何培养创新能力 创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的永不枯竭的动力。而开展综合实践活动旨在让学生联系生活实际，联系社会实际，通过亲身体验进行学习，积累和丰富直接经验，培养创新精神、实践能力和终身学习的能力。作为一名中学化学教师，培养学生的创新能力责无旁贷，下面我结合自己指导学生开展综合实践活动的情况，浅谈中学生创新能力的培养在化学综合实践活动中的体现。 创新能力培养是化学综合实践活动任务之一。化学综合实践活动的任务是提高学生 科学 素养为主旨，以探究性活动为载体，使学生掌握基本的实验技能，认识化学与日常生活、生产和社会的密切联系，激发学习化学的兴趣和求知欲望，让学生主动地学习知识、技能和方法，重在培养学生观察能力、实验能力、思维能力、自学能力、科学探讨能力，培养主体意识、实践意识、合作意识、创造意识及 发展 个性特长，培养科学精神和人文精神，为促进学生的可持续发展打下坚实基础。化学综合实践活动可以多种多样，我仅从以下三个方面谈谈我是怎样指导学生进行综合实践活动，以及活动对创新能力的培养 。 一、通过做“趣味化学”实验，提高动手能力，激发学生的创新热情。 根据其自身的特点，老师只有把实践与学生的思维联系起来，新知识才能在学生的实践中产生。老师讲述有关生活、社会与化学的联系话题，而后教师和学生配合变“化学魔术”。根据安全、简易、新奇和学生实际，选择“魔棒点灯”、“吹气生火”、“空瓶发烟”、“茶变墨水”、“滴水生烟”“烧不坏的手帕”、“水下蜡烛”等节目，变幻莫测的化学魔术不仅能使学生大开眼界，而且从师生的介绍中懂得了科学道理。还有引导学生做日常生活中的小制作和小化工产品。如自制肥皂、自制汽水、除去衣服上的各种斑迹、配制去墨灵、冰箱除臭剂，粘蝇纸等。自制这些小产品， 经济 实用、简单易行，易激发学生的热情。 二、重视课外延伸，引导学生科学探究。 科学探究是学生积极主动地获取化学知识、认识和解决化学问题的重要实践活动。它涉及提出问题、猜想与假设、制定计划、收集证据、解释与结论、反思与评价、表达与交流等过程。大大有利于创新能力的培养。 科学探究活动采用研究性学习的方式，探究问题源于教材，高于教材，例如（1）、开展“饮水与健康”研究性学习的实践与思考。饮水与健康，水的危机正威胁着人类的生存。由于大气污染， 工业 废水排放，农药化肥污染，核泄露，管道腐蚀，自来水加氯、加沉淀剂等，使得人们对饮水的问题产生了困惑与恐慌。我们该到何处去寻找清澈、洁净能够而又健康的水？学生自己通过各种渠道查找资料，采集水样，分组实验，分析讨论，撰写论文。（2）、开展“空气污染质量调查”。通过对大气的监测，演示讲解环境保护知识，增强学生的环保意识，激发学生的参与热情，学生使用大气采样器亲至现场采样，分析处理数据，得出当时空气的质量等级，进一步分析讨论，撰写环保论文。（3）、废电池的回收研究项目，通过网上浏览查找资料，调查常用电池的种类、性能、价格、使用范围，分析各种电池的利弊，寻找新的能源以及回收废电池的意义。教师指导学生查阅有关资料，学生设计实验方案并独立进行实验，要求操作严谨，观察仔细，记录详尽。最后进行数据处理，分析讨论，撰写成文。 三、利用化学科的特点，通过学生自己设计实验，培养创新意识。 化学实验习题是学生运用已获取的基本知识、基本技能以科学的实验方法进行独立设计、操作、记录、分析、推理，最终得出结论。这是对学生进行科学训练，培养实事求是、独立思考、开拓创新的一种途径。为此我校设立了三（1）活动室，即一个实验原理加上一个实验方案得到一个实验结论，鼓励学生创造性的学习，学生可以自行择题，设计实验，教师进行活动指导。学生实现了由已知信息加工变异出新颖信息，从而使学生的理论知识得到巩固，实验技能得到提高，创造性思维得到发展。 四、创设“问题情境”增强学生主动探索的兴趣。 学生探究学习的积极性，主动性，往往来自于一个对学习者来说充满疑问的情境，在趣味化学活动中，我注重设疑，把学生置于未知问题气氛中，如老师提出一个恰如其分的问题，让学生思考，学生在思考的过程中又会提出新的问题，在这样一个动态的问题情境中，学生敢于展开自己的思想观点，开展热烈讨论，进而催生新的思想，探索新的知识。我在和学生的趣味化学活动中曾演示了这样一个有趣的实验： 在烧杯 A中装入20 mL蒸馏水、滴入2～3滴酚酞试剂。让每个同学都看到，得到的溶液是无色的。在烧杯B中装入10 mL浓氨水。用一只大烧杯把A、B两烧杯溶液罩在一起。过几分钟，让学生们看到了小烧杯A中装的溶液变成红色。 针对此现象我提问，上述现象说明了什么？谁能用简单的实验证明自己的解释。 学生对上述现象的看法不一，讨论十分热烈，提出如下几种假设： 1、A烧杯内滴入的酚酞要过一会儿才能变色，与B烧杯无关； 2、大烧杯壁上沾有某种物质，散发出的肉眼看不见的微粒与A烧杯中的溶液接触，使其变红； 3、烧杯B中的浓氨水散发出一种肉眼看不见的微粒，慢慢溶解到烧杯A溶液中，使A溶液变成红色。 此时，我针对假设引导学生进行实验探究。 1、用洁净烧杯C配好20mL蒸馏水，滴入2～3滴酚酞试剂。静置，观察现象；将其单独罩在大烧杯里，观察现象。 2、另取两只烧杯，重新配好A烧杯中的溶液，B溶液用蒸馏水代替浓氨水，观察现象。 3、小心闻B烧杯的浓氨水，嗅到刺激性气味。取出浓氨水少量于试管中，滴入酚酞试剂，观察现象。 4、把B烧杯的浓氨水滴入C烧杯中，观察现象。 最后学生在讨论、交流基础上获得共识： 1、氨水能使酚酞溶液变红； 2、B烧杯浓氨水中有肉眼见不到的微粒逸出，有些微粒进入了A烧杯中的溶液，使溶液成分改变，颜色变红。 在整个教学过程中，学生思维活跃，讨论热烈，由问题引出创造性假设，进行实验探究，最后达成共识，得到正确结论。 学生在活动过程中，经常会遇到自己解决不了的问题，老师适时正确的引导非常关键。这里，注意指导不是帮助，让学生在遇到难题后，在通过自己的努力解决难题的过程中去享受成功的喜悦，通过肯定自己的能力进一步树立信心，这是培养创新能力重要环节。 总而言之，在化学综合实践活动中，开设具有创新空间的活动项目，并在活动中注意充分挖掘学生创造潜能，使学生创新意识在活动中突现出来，将学生培养成具有创新精神和实践能力的 现代 创新人才，为广大青少年成长成才提供了创新平台。 中学综合实践活动论文:从就业角度浅析中学生开展综合实践活动的意义 【摘 要】现阶段大学毕业生的就业压力越来越大，企业对大学生的要求也越来越高，高等教育和企业结合的出现了脱节的现象，我们需要创新型和实用型人才，怎样才能培养出符合社会发展和需要的优秀人才是教育需要进行思考和研究的。 【关键词】实践活动 中学生 改革 创新能力和实践能力需要从小培养，需要以这样的个性来支撑，而不是只做表面工作。培养符合社会要求的创新型人才需要从中学抓起，下面就业的角度浅谈在中学中开展实践活动的意义： 一、传统教育的弊端 中国的传统教育是一种填鸭式教学，没有注重学生的自身的感受。传统的教育是一种以老师为尊的教育，学生缺乏质疑精神和创新精神。并且巨大的课业和作业，以及大量的补习班，这些对学生创造力和性格发展带来了很多不利的影响。传统教育培养的是思维模式刻板的人才，缺乏灵活的变通，这是灌输式教学，不能因材施教带来的后果。国家在强调培养创新型人才和实用型人才时，需要在教育上改革传统教育，探索新型的教育模式，开展多方面的课程，因材施教，因地制宜。开展丰富的课堂内容，从小抓起，从点滴做起。 二、开展实践活动的理由和意义 （一） 社会需要的人才不是会考试，死读书的“书呆子”。全球化的进程和激烈的竞争环境对人才的要求也越来越高，传统的人才不能满足社会的需要，逐渐被社会淘汰，这也是就业压力越来越大的原因之一。 （二） 开展实践活动也是时展的要求，在实践中可以使学生脱离枯燥的课本上的教条，在实践中培养自己的发现能力，激发学生学习的兴趣，尤其是在中学阶段，学生的好奇心最强，同时是磨练他们意志力和培养人格的最佳时期。 （三） 这也是新时期教育课改，探索多元化的教育模式和课程安排的要求，满足学生们个体发展的需要，培养他们的学习能力和实践能力，社会是最好的老师。 （四） 中学阶段是学生人生的预备期，他们的心里正在逐渐成熟起来，这是他们人生发展的关键时期，过时的一些世界观、人生观和价值观不仅不会给中学生带来正面的影响，而且会使他们脱离实际。应该在教学中尊重学生身心的发展，开展实践课程作为课堂知识的补充，和对课堂知识的实际应用，能够取得很好的效果。 （五） 结合实践活动，在实践中培养综合性、实践性、开放性和自主性的学习模式，把学习和实践充分结合。在实践汇总充分发挥人的主体性作用，结合学习的内容，探究合适的学习方法。 （六） 社会需要的是具有实用性的复合型人才，开展实践活动的初衷是为学生以后的发展和能够找到理想的工作来考虑的，学生能够结合自身的特点做一番事业，这是教育的职责和目的。 （七） 在就业压力越来远大的今天，开展实践活动的目的是为学生在以后的发展中奠定坚实的实践基础，使他们的教育能够和实践紧密结合，不至于把他们培养成象牙塔里的花朵，而是把他们培养成能够承担风雨的参天大树和栋梁之才。这需要在中学时期就培养他们的意识，给社会的发展做出自己的共献。现在就给他们的职业生涯做好铺垫。 三、怎样开展实践活动 （一）组织和宣传好实践活动课程：实践活动需要比课堂教学更多的资源、人力和物力，需要充分做好前期的准备工作。同时需要多个部门的协同合作，在实践中综合课程实践活动的具体内容和要求，做好得力的宣传和动员工作。 （二）加强实践活动的指导和研究工作：学校结合课程学习的特点和要求，开展具有针对性的实践活动，在实践中有目的性的培养学生某些方面能力和认识。在实践中，开展因地制宜的活动，在丰富课余生活的同时，对学生做好多方面的教育工作，这也是教育真正的意义所在。 （三）做好实践活动的管理工作：学校需要根据具体的实践时间、地点和活动内容，安排相应的管理工作小组，并且制定相关的规章制度，积极组织和协调，发挥管理小组的职责，配合老师顺利完成实践活动。 在新时代的发展下，传统的教育模式不能满足社会对于人才发展的要求，结合社会发展的特点进行课改迫在眉睫。在中学中开展实践活动是对传统课堂教育的弥补，是新形势下，对教育模式的探索。在就业压力激增的今天，在中学阶段开展具有实际意义的实践活动对于学生以后的发展具有重要的意义。就社会发展角度来说，开展实践活动有利于学生和社会相结合，避免教育和实践相脱节的现象的发生。针对社会的变化和发展，制定相应的教育计划，开展灵活多变的教育模式，这对于社会和国家的发展同样具有重要的意义。 中学综合实践活动论文:提高综合实践活动中学生参与积极性的探讨 综合实践活动是教师引导下，学生自主进行的综合性学习活动。但是，学生在整个综合实践活动过程中是否都能全身心地投入实践呢？数据显示，学生在活动各阶段兴趣不是很稳定。那么如何提高综合实践活动中学生参与的积极性呢？ 一、激情感共鸣――提升认可度 问题再现：兴致高，认可低 学生在活动前兴致勃勃，活动中积极主动，但是经过一段时间后，发现一些学生的参与热情有所降低。通过问卷调查显示：“你的想法被组长采纳了吗？”肯定的比例是40%；“你所取得的成绩，受到组员的赞扬了吗？”肯定的比例是36%。从调查的数据来看，学生普遍感觉被认可度不高，或许这就是学生兴致滑坡的主要原因。 原因剖析：不可行，不统一 意见不被认可，产生懈怠情绪在所难免，要想从根本上解决这一问题，还需仔细剖析成因：一是因为在提建议或想法时考虑不周，不切实际，可行性差，无法引起组员的共鸣，造成被多数否定；二是因为组内成员意见不统一，各执一词，无法形成中心主题，造成相互否定；三是因为没有权威性的肯定，使得在筛选意见或建议时举棋不定，造成隐性否定。 应对锦囊：切实际，求大同 针对以上成因，笔者对症下药，通过以下途径进行了成功尝试。 1、舍远求近。在选择活动主题时，学生的想法很多，需要认真筛选，舍弃那些不切实际的想法，选取贴近现实的主题，这样的活动成果才能引起别人的共鸣，得到别人的认可，因为只有来源于生活，才具现实意义，才能服务于生活。 2、存同去异。组内成员之间的意见不统一是导致学生缺乏被认可感的重要原因，由于意见有分歧，自己既得不到别人的认可，又不会轻易认可别人，所以如何集中组内成员的意见是提升认可度的突破口。在选择意见时，既不能一味地否定别人的意见，也不能生硬地盲从别人的想法，需要在民主的氛围中，求统一，去分歧，最后形成比较一致的意见。 二、做微型试验――铸就成功感 问题再现：效能感，很欠缺 为及时了解学生各阶段的参与热情，我进行了问卷调查，其中“你觉得能顺利收集到想要的资料吗？”肯定的比例是32.5%，“你觉得你们的活动成果会很棒吗？”肯定的比例是50%。可见他们预测自己能成功的几率不高。很多学生由于种种原因还没有体验到成功的喜悦，还没建立起成功的信念，自我效能感偏低。 原因剖析：无体验，无从谈 他们对自己能否取得成功还没有足够的把握。其一，他们从未经历过搜集资料的过程，更不知道如何选择有效的方法，心里没底；其二，他们或许没想过自己也能学着专家的样子写出调查报告，并通过丰富多彩的形式去展示活动成果。 应对锦囊：小成功，大收获 虽说失败是成功之母，但是能有多少小学生能面对多次失败迎难而上？针对小学生的年龄特点，笔者认为，活动热情的延续不应该建立在无数次的挫败感上，而应赋予他们为之兴奋的成功感。但真正的成功也不是唾手可得的，要想让整个活动取得大成功，必须保证每个环节取得小成功。所以，教师应该学会设置“小成功”来成就“大收获”。 《三年级学生的习惯》活动有个问卷调查环节，但没有问卷调查经历的学生对这次调查能否顺利开展心里很没底。为鼓励他们迈出第一步，我让他们先在小范围内进行试调查，并事先联系好四年级的15位同学，让他们协助配合调查，这小小的成功感给了他们很大的鼓励啊！随后的活动开展得非常顺利。 或许成功更应该是成功之母，只有学生体会到成功的喜悦，并由此树立信心，才能激发他们去不断探索无穷知识的蓬勃动力。 三、伸援助之手――增强稳定“心” 问题再现：好方法，弃可惜 进行问卷调查，是大范围了解学生各种习惯的最有效形式，学生也跃跃欲试，但在设计活动方案时，没有一个小组选择这种方式，后经询问原因，才得知100多份问卷无从复印是他们没敢选择的原因。 原因剖析：心有余，力不足 学生考虑事情过于谨慎，遇到一点小麻烦就将好的建议和方法全盘否定，而整个活动过程不可能一帆风顺，以致于他们在活动中畏首畏脚，心存顾虑，不能安心开展活动。 应对锦囊：外帮困，内扶心 为了消除学生心中的顾虑，安心选择最佳方法使活动达到最佳效果，作为指导老师，应该竭尽所能，解决学生的后顾之忧。 1、提供显性的帮助。综合实践是一门特殊的课程，教师也担当着多重角色，当学生遇到无法自己克服的困难时，教师应该义无返顾地伸出援助之手。当了解到学生为复印问卷而发愁时，我向学生保证，只要他们能用心设计出一份满意的调查问卷，我可以负责去复印。只要他们的家长同意让他把相机带来，我可以负责保管……学生们终于如愿以偿地在“活动方式”一栏中写下了“问卷调查”四个字。 2、提供隐性的支持。态度决定一切，要想到达成功的彼岸，除了踏踏实实地付诸于行动外，更重要的是依靠心中坚定的信念。学生年龄尚小，遇到一点点挫折很容易临阵脱逃，指导者必须让他们懂得相信自己，坚持就是胜利，团结是战胜困难的法宝。 带给学生安心的可以有形的帮助，亦可以是无形的激励，但殊途同归的是都能协助学生踏实地走好每一步。 【作者单位：东台市第一小学 江苏】 中学综合实践活动论文:综合实践活动中学生问题意识的培养 摘要 综合实践活动课程中学生问题意识可以多种途径或方法来培养，如训练观察事物能力、调动思维想象积极性、抓住兴趣点激发求知欲、丰富积累知识经验、培养认真负责态度等。 综合实践活动；问题意识；培养 没有问题的存在和发现，也就没有探究的过程，也就没有“真理”的获得。问题意识是思维的动力、创新精神的基石。综合实践活动要求学生积极参与到各项活动中去，在“做”“考察”“实验”“探究”“设计”“创作”“想象”“反思”“体验”等一系列活动中发现和解决问题、体验和感受生活，发展实践能力和创新能力。那么，我们在综合实践活动中如何培养学生的问题意识呢？ 一、训练观察事物能力 没有观察，哪来的发现。观察得越仔细，观察的能力越强，发现的现象就越多，提出的问题也就越多。有句名言：生活中不缺乏问题，而是缺乏发现问题的眼睛。人的观察力并非与生俱来，而是在学习中培养，在实践中锻炼起来的。教师要在综合实践活动过程中，培养学生从小养成自觉地、认真地观察各种自然现象的习惯、兴趣和能力，积极组织引导学生直接体验，积累对自然现象的感性认识，培养对事物进行科学观察的能力和习惯，学会有效地使用不同的方法进行观察，锻炼观察力，掌握良好的观察方法，善于在观察中发现问题。例如，院落里的爬山虎爬满墙头，教师可指导孩子们仔细观察爬山虎，产生疑问：为什么爬山虎会往墙上爬呢？进而去思考，去观察，去探究。只要孩子们留心观察生活中的任何一花一草一木一石头，皆能产生无数疑问。 二、调动思维想象积极性 思想懒汉与因循守旧者难于发现问题，勤于思考、善于钻研、富有想象力的人才能从细微平凡的事件中，发现关键性问题。牛顿从苹果落地发现万有引力，瓦特从壶盖上下跳动发明蒸汽机，巴甫洛夫发现狗“心理性唾液分泌”，都是勤于思考的结果。教师在综合实践活动过程中，应积极创设十分自由、宽松、和谐、民主的探索问题的环境，师生互动，活跃气氛，消除学生畏惧的心理障碍，引导学生进入主动大胆思维想象的状态。即使他们的想象、问题幼稚可笑，有的甚至荒诞，也要保护他们的这种热情，加以鼓励表扬，鼓励学生求新求异，充分调动学生思维想象的积极性。例如，在《纸桥承重》的实验过程中，让孩子们带着“纸能承重吗？”的疑问动手操作实验，调动学生思维的积极性，采用不同方法实验，大胆设想，提出各种问题，去验证，去探究。在生活中，善于发散性思维，敢于提出疑问，敢于刨根问底。 三、抓住兴趣点激发求知欲 兴趣是最好的老师，与求知欲二者密不可分。孔子曾经说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”求知欲是创新的动力。强烈的求知欲会使人对外部的事物产生敏感性，顿生疑问，引起追根寻源的欲望。有强烈求知欲的人能发现别人不能发现的问题。他们不满足于对事物一般的、表面的解释，而是探究事物内部原因和问题。教师在综合实践活动中应当注意学生的兴趣取向，适时加以引导，借助兴趣来激发学生的求知欲，激励学生思考发问。例如，有个母亲买回一个电动汽车，孩子好奇，为什么这小汽车会自己跑呢？于是，把电动汽车拆卸了，想探个究竟。母亲狠狠揍了孩子一顿，并把这件事情告诉了老师，老师幽默地说：“恐怕未来的中国爱迪生被枪毙了。”老师告诉母亲：“孩子这种行为是创造力的表现，你不该打孩子。要保护孩子的求知欲。”这位母亲听了老师的话，觉得很有道理，感到后悔。老师劝导家长向孩子道歉，并指导孩子开展了解电动玩具原理的综合实践活动，鼓励孩子去探究思考，寻找答案。激励是培养学生求知欲的营养剂。儿童在教育过程中自信心和自尊心的丧失，将导致学生求知欲的减退和丧失。老师在综合实践活动中要多尝试新的交流方式，多一些理解的眼神，多一些赞美和赏识的语言，多一些亲切的手势，激励学生敞开思维的大门，大胆设疑，求知若渴。 问题意识是一种责任感。态度决定一切。如果离开了“认真”二字，恐怕什么事都做不好。人的活动积极性越高，社会责任感越强，态度越认真负责，越容易发现问题。在综合实践活动过程中，当孩子面临某一任务时，教师应鼓励他负起个人责任，自觉主动地去发现问题、探究问题、解决问题，绝不能出现任何一次敷衍了事，应付差事，只图速度，不讲效果的现象。这样，不仅有利于孩子独立精神和责任感的培养，而且有助于养成他们遇事积极主动地发现问题、解决问题的自觉性。 中学综合实践活动论文:农村中学语文综合实践活动初探 语文综合实践活动是一种实践的、整体的、开放的教育活动，强调让学生在实践中学习语文，在实践中获取知识，在实践中，学会与人合作交流、收集信息、学以致用，在实践中体验情感，发展个性品质等，多种综合能力都得在活动过程中得到提高。所以我们必须注重活动过程的实施，下面谈谈自己的体会。 1 结合学生特点，制定合理计划 深入学生，依据学生特点，制定合理的学习活动计划，是活动取得成功的前提条件。只有深入了解学生，分析把握学生的语文素养所处的层次，才能准确定位学习活动展开的层次，才能制定出切实可行的活动计划，才能做到不好高鹜远，有的放矢。只有掌握了学生的实际情况，我们才能对教材中所安排的学习活动课程进行删减与补充，才能制定出更合理更完善的活动计划。如根据学生探究的主动性、持久性，合作意识，阅读及资料整理，综合解决问题的能力。目前任初一语文课，我确定了这样的活动目标。1，对感兴趣的语文学习内容提出问题，结合课外内容，共同讨论交流。2，结合语文学习，观察大自然，口头或书面表达自己的观察所得。3，结合校园活动，社区活动，口头或书面表达自己的观点和建议 2 立足实际，确定主题 《语文新课程标准》指出：“学生是学习和发展的主题。语文课程必须根据学生身心发展和语文学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习要求，爱护学生的好奇心，求知欲。充分激发学生的主动意识和进取精神” 倡导自主、合作、探究的学习方式。语文综合性学习有利于学生在感兴趣的自主活动中全面提高语文素养，是培养学生主动探究、团结合作、勇于创新的重要途径。“综合性学习应突出学生的自主性，重视学生主动积极的参与精神，主要由学生自行设计和组织活动，特别重视探索和研究的过程。”我们认为，要想在农村中学开展好语文综合性学习实践活动，最主要的一步，也是最关键的一步，就是根据农村中学特定的地域环境，师生共同确定好每次活动的主题，不是完全照搬语文教科书上提供的活动内容，而是对课本的设计进行改造，变通，拓展和完善。因为课本中综合性学习的内容设计，也只是提供的一种可供参考借鉴的范例。针对农村中学的实际情况，不要被这种范例所束缚，走过那座山，前面又会是另一番崭新的景象。例如，在开展初中七年级上册“探索月球奥秘”语文综合性学习实践活动时，教材设计的活动主题大，内容相当多，有许多的活动内容在农村中学根本就不能实施。如参观天文台，利用天文望远镜观察月球，采访天文学家，上网搜集有关月球的资料，然后进行知识擂台赛等等，因此，在教学过程中，师生经过讨论与研究，采用变通和取舍的方式，把大变小，把小变实，最后确定的主题是“月球文化的赏析”。主题确定了，学生在开展活动时也兴趣盎然，他们按照主题确定搜集内容，自由组合成“诗词歌赋”小组，“神话故事”小组，“歌曲”小组，“对联”小组，“风俗民情”小组，通过采访、询问、读书等不同方式，最后搜集整理了许多丰富而有价值的第一手资料，在成果展示课上，每个小组的成员竟相上台，各自展示自己的成果：一首首意境深远的月亮诗词，一个个美丽动人的月亮故事，一首首优美动听的月亮歌曲，一副副赏心悦目的对联，一幅幅有关月亮的风俗民情，风景名胜的画面，令所有师生为之振奋，为之高兴。为什么会达到这样的效果呢？原因很简单，那就是根据实际情况，自主确定活动主题和内容，真正让学生积极主动的参与到活动之中，既提高了学生学习的兴趣，又在潜移默化中提高了学生的语文素养，双管齐下，效果俱佳。 3 激发兴趣，积极参于 由于以前的应试教育，搞“满堂灌”，学生早已养成了“沉默是金”，教师在设计综合实践活动时要想方设法激发学生的参与兴趣。教师要时刻记着，在语文学习与学生生活及体验的联系方面，农村孩子不会比城里的孩子弱，特别是在对大自然的感悟方面，我们的孩子比城里的孩子丰富，深刻得多。“学习资源和实践机会无处不在，无时不有。”学生生活就是重要的学习资源，开展语文综合实践活动就是要充分利用学校、家庭、社会等教育资源，把语文学习引向社会生活与实践，把社会生活与实践融入语文学习中，找准切入点激发学生的兴趣。学习的前提是“自主”，即“能主动地在语文实践活动中丰富人文素养，提高语文能力。要让学生自主地学习，除了激发他们对学习内容地兴趣外，更重要的给学生比较多的选择余地。活动方式可让学生自主确定，对于初中生而言，他们的学习兴趣受兴趣爱好的影响很大，如何在学习活动中呈现自己的才华将影响他们参与活动的热情度。 在开展好活动的同时，作为农村的中学教师更要积极探索多样的评价措施，对在活动中的突出表现应予充分肯定，存在的问题也要实事求是，但仍应以鼓励为主，不锐减学生的积极性。 4 立足教材，拓展活动内容 语文的课程资源包括课堂教学资源和课外学习资源。学生在校学习，主要就是进行课堂学习，教材是语文课堂教学的重要资源之一。我们的语文课还没有达到完全脱离教材的地步，这是由我国基础教育的现状决定的。因此，我们以教材为依托，以综合实践活动为媒介，把生活中丰富的语文学习资料与教材相结合，建立开放的语文课堂教学体系。 如今，学生获取信息的渠道广泛，通过图书馆、网络技术，可以使各种语文资源与现行语文教材紧密结合，拓展语文学习的内容，使语文课程更加多元化、立体化。我们在教学时，往往以语文教材为中心，抓住某一知识点，引导学生开展查阅文本、网上搜索等拓展性实践活动。 5 联系生活，体会感受 农村学生的眼里没有林立的高楼，没有精彩纷呈的歌舞，没有变幻莫测的现代背景，但他们却拥有一个比城市学生更广阔更丰富的世界——我们赖以生存的大自然。那里有高山，有流水，有花草树木，有鸟兽虫鱼，有自然的天籁，有无穷的奥秘，更有丰富无比的人文景观。这个丰富得无与伦比的大自然，不仅给我们赏心悦目的风景，更蕴藏着供我们使用的语文综合性学习的资源。我们要善待这份资源，要积极引导学生走进自然，在自然中摄取语文素养。 在教学实践中，我注重引导学生走进自然，观察自然，如我开展了“我爱家乡的秋色”的以自然为主题的语文综合性学习活动，在活动过程中，由于学生能得到实践参与而兴致极高，他们观察细致，讲述生动，交流也精彩纷呈。通过这些活动的开展，既让学生受到美的熏陶，又培养了学生热爱自然、善待自然的人文思想。 同时，农村学生在他们的生活里，有勤劳无怨的父母，有淳朴善良的邻里，有纯真无邪的朋友，更有与父母一道走向田间地里那种沉甸甸的生活感受......他们的生活是丰富的，生活的感悟也是厚实的。我们更应该注意引导学生走进自己熟悉的生活，把语文综合性学习活动与具有乡土特色的家庭生活、校园生活有机地结合起来。如以“爱我家乡”为主题的语文综合实践活动时，我分成了以下几个方面，让学生去体验：1、体验自然风光，谈家乡之美；2、体验家乡富饶，倾自豪之情；3、体验家乡巨变，抒振奋之情；4、体验乡情亲情，赞纯朴民风。在活动的过程中学生的情感得到了升华，自然也滋生了爱家乡的情感，陶冶了情操。 总之，在农村中学语文综合性学习的教学活动中，我们决不能把教学活动凌驾于学生的生活实践之上，为单纯地完成教材制定的任务而开展教学活动，使综合性学习活动成为一种漂亮的形式。在教学实践中，我们应该以教材为依托，充分利用农村特有的教育资源，发挥农村小学特有的优势， 把综合性学习活动与学生的生活体验有机地结合起来，充分调动学生的参与意识，使之真正成为学生乐于参与的学习活动，从而在语文综合性学习活动中获得更大的收获。 中学综合实践活动论文:浅谈信息技术在中学综合实践活动课中的应用 在中学开展综合实践活动课旨在让学生联系社会实际，通过亲身体验进行学习，积累和丰富直接经验，培养创新精神、实践能力和终身学习的能力。综合实践活动课的特点，在于其课程的综合性、实践性、开放性、生成性和自主性。怎么样才能充分发挥综合实践活动课的这些特征呢？信息技术在其中发挥了非常重要的作用。本文就此阐述如何利用信息技术手段来丰富综合实践活动课。 一、目前信息技术教学的现状与不足 信息技术教育的目标是教给学生信息技术的基本知识，培养学生获取、分析、加工信息的能力，培养学生利用信息技术解决生活、学习中问题的能力。这些都要对学生进行信息技术操作和应用实践训练来达到。为了实现这个目标，目前信息技术课程所用教材在内容上总的说来分为：基本知识、操作系统和常用软件等，各阶段教材的主要区别在于内容的多少和层次的深浅。 目前，信息技术的教学中存在一些问题：教学内容过分强调“实用”，信息技术课程自它诞生那一天起，其教学内容就一直在变，这是由学科本身的特点决定的。多年来，我们的课本就像是各种计算机软件简易使用说明书的大汇编，我们的课堂就像是各个软件公司举办的一连串培训班：教学模式单一，课堂教学枯燥无味，受传统教学模式的影响，在教学过程中不少教师仍以“权威”的方式进行教学，教学方法完全照搬其他学科的模式，甚至一支粉笔就可以打发一节课。这些与信息技术课程的先进性、开放性很不相称。 二、信息技术课堂教学综合实践活动的特点 综合实践活动课是基于学生的直接经验，密切联系学生自身生活和社会生活，体现对知识的综合运用的课程。综合实践活动中，学生基于自身兴趣，在教师指导下，从自然、社会、学生自身生活中选择和确定研究专题，主动地获取知识、应用知识、解决问题。在学生展开学习实践活动的过程中，必须为学生创设一种有助于探索研究的开放的情景和途径，使学生围绕该主题主动参与社会实践，通过各种方式收集信息、加工处理信息，并应用知识解决问题。因此综合实践活动以其开放性、探索性和实践性的特点，成为实施以培养创新精神和实践能力为重点的素质教育，改变教师教学和学生学习方式的积极实践。 三、信息技术在综合实践活动中的作用 1.运用信息技术，创设活动环境，使“活动”主题更有趣 综合实践活动是一个主题性很强的活动，活动“主题”的确定应基于学生自身的兴趣。所以，教师的有效指导，首先是创设活动环境，让学生在活动中发现问题，引导学生从问题情境中选择自己感兴趣的探究课题。教师如果借助信息技术中的“形、声、光、色”的特性，将自然现象、社会生活，形象、生动、直观、快速地展现在学生面前，就可以增长他们的见识，丰富他们的情感体验，引发他们对自然、社会广泛的兴趣和注意，帮助他们逐步形成对自然、社会、自我三者之间相互联系的整体认识，从而激活他们的思维，催化他们的心理，激发他们对自然的关爱，对社会、对自我的责任感，使他们在有趣的发现和思考中选定活动的主题。 2.运用信息技术，撷取活动素材，使"活动"形式更灵活 综合实践活动必须以活动为主要开展形式。而与综合实践活动相适应的基本的学习方式是探究学习。在活动中，为了让学生始终紧扣活动主题，丰富他们的实践活动内容，如“做”、“考察”、“实验”、“探究”等等，教师必须灵活运用现代信息技术，为学生提供图片、录像、文字之类的资料，尤其是向学生提供相关的网址，拓展学生的“活动”领域和思想空间，启发学生从中能够撷取到更多的素材，获得更多的体验和感受，加深对活动主题的认识，从而提高他们发现问题和解决问题的能力。 3.信息技术是综合实践活动的重要内容 信息技术作为一门全新课程开设，我们不能按照学习一门学科的老办法去讲、去学、去考，如果那样会束缚学生的思维。在教学中应突出信息技术的“综合性”，淡化其“学科性”。根据信息技术的知识点，结合各学科的特点，设计若干不同的任务，将知识点融合于任务中，在完成任务的过程中，由于任务本身的需求，激发学生主动地学习信息技术学科知识，通过任务的完成，使学生逐渐掌握信息技术，培养学生的信息素养。 4.信息技术是开展综合实践活动的重要工具 我国中小学信息技术教育的历史是一个从计算机文化论（程序设计）到计算机工具论（学会应用计算机）的过程，因此在信息技术课中大部分模块是介绍应用软件，而应用软件是学生获取信息、探索问题、协作讨论、解决问题的学习工具。 信息技术作为学习工具，特别适合于综合实践活动课中学生的主题性研究。综合实践活动的主题选择范围较广，包含学生的生活、社会生活和自然世界。根据学生的认识水平，由教师和学生结合学生的社会生活提出学生感兴趣的问题，如：地球沙漠化问题、水的资源问题、环境保护问题等。以主题活动的形式组织学生通过实践，利用科学研究的方法，收集、分析信息，增强学生的探究和创新意识，发展综合运用知识的能力，将研究成果以电子作品的形式呈现。在整个过程中，利用信息技术这个工具，登录到各权威图书馆或相关资料库，非常容易地查询、收集所需的珍贵数字资料，学生通过对数字资源所呈现的社会、文化、自然情境的观察、分析、思考，激发学生兴趣，提高观察和思考能力；通过信息技术的多媒体和超文本显示，学会发现问题、解决问题的能力。 5.信息技术为综合实践活动提供了丰富的资源 信息技术的飞速发展，极大地丰富了互联网中的资源。在这个遍布全球各地的网络中，包含了经济、政治、社会、文化、科技、教育和生活等各方面的信息，应有尽有。由于互联网所提供的信息呈现方式为视频、动画、图像、声音和文字等多种媒体，这种呈现方式符合人类吸收知识应调动多种感官的特点。在这个数字资源提供的虚拟环境中，有利于学生开展主题研究，在研究过程中，学生可以上网查找、收集相关的资料。互联网的出现开阔了学生的视野，扩大了学生的知识面，同时为老师提供了丰富、生动形象的课堂教学内容，提高教学效果。 综上，信息技术与综合实践活动相整合，将带动新课程改革的进一步深化，也将为信息技术教育带来勃勃生机，同时也促使综合实践活动课的有效开展。 中学综合实践活动论文:浅谈综合实践活动中学生实践能力的培养 综合实践活动是我国基础教育新课程中首次出现的课程形式，也是新一轮课程改革的一大亮点。综合实践活动课的产生，对我们提出了挑战，要让它成为通往成功的新途径，成为学生展示才能的绚丽舞台。 综合实践活动课主要强调学生通过实践，增强探究和创新意识，学习科学研究的方法，发展综合运用知识的能力。这类课程着眼于培养学生主动发现问题的意识，独立解决问题的态度和能力，以及综合运用知识创造性地解决问题的能力。无论是老师还是家长都对它寄予极高的期望，期待这门课程的实施能够让学生在丰富理论知识的基础上，各方面的能力都得到提高，从而真正做到学以致用。自从接触该门课程，我便努力通过多方面了解综合实践活动课的相关信息。在工作中，我尝试把自己的想法与课程理论知识相结合，并落实到教学中。下面我结合教学实践，谈谈综合实践活动中学生实践能力的培养。 一、综合实践活动中学生创新能力的培养 综合实践活动的实施过程可以简单地说是一个教师适度指导，学生自主选题、主动探究和自由创新的过程。综合实践活动没有规定的教材，活动的实施具有很强的灵活性，能给学生提供广阔的创造空间。如综合实践活动课题的选择，学生可以选择课内学科学习过程中自己感兴趣的问题进行研究，也可以选择与自己的兴趣、爱好和特长相关的课题进行研究，还可以针对一些社会现象、热点问题进行研究，如学生选择的研究课题有“校门口的交通问题”、“青少年身高”、“校园环境治理”、“垃圾桶大变身”……涉及的范围很广、关注的问题很新，而且有些是科技领域研究的前沿问题。通过开展这些研究活动，对学生各种能力的发展尤其是创新能力的发展起到极大的促进作用。学生在教师的有效指导下，选择独特的活动课题，制订合理的活动方案，尝试从不同的角度开展探究活动，用新颖的方式表达研究成果，等等。这些活动过程既对学生提出了创新的要求，又给学生提供了创新能力发展的空间。 二、综合实践活动中学生合作能力的培养 综合实践活动课主旨是学生在现实生活中通过亲身体验解决问题的主动学习，就是让学生在教师指导下，从生活中确定可研究的小课题，并且以小组合作的方式进行研究。该门课程的主要目的是加强学生探究精神和创新能力的培养，加强学校与社会教育的联系，培养学生的各项能力。在课堂教学中，教师根据活动内容，采用多种教学形式和方法，为学生提供合作学习的条件与环境，可以进行两人或两人以上的小组合作。让他们在活动中学会与同学共处，学会团结互助，学会分工与合作，在活动中与人合作，培养良好的学习习惯等，有利于培养学生创新能力和小组合作意识。 在《学会合作》中，教师提出这样的疑问：请在小组内完成这幅拼图。怎样才能快速地完成此次任务呢？布置任务后，学生自发组成小组，学生不是盲目行事，而是认真讨论、研究，设计各种方案，最后挑选出最佳拼图方案。方案设定后，再进行小组分工合作，进行实践操作。在实验过程教师对学生一些大胆的做法没有加以斥责和阻止，而是放手让学生做，充分发挥了学生的主体作用，利用组间合作意识，把所学知识与实践操作紧密结合起来，很好地呵护了学生的探究精神。在各组的方案交流中，大家一致评出班级最佳方案：先在小组进行合理分工，再通过明确分工各行其职，在老师规定的时间内合作完成拼图游戏，通过小组合作完成活动，这样就会很好地发挥小组合作的作用， 三、综合实践活动中学生探究能力的培养 “兴趣是最好的老师”，综合实践活动就是基于学生的需要、兴趣，直接体验设计、实施相关活动，是综合实践活动有别于学科课程的根本标志。综合实践活动重视给学生提供充分的空间和自主活动的条件，让学生主动实践和亲身体验。在开展综合实践活动时要以学生的兴趣为前提，运用学生乐于接受的活动方式满足学生的心理。活动中要让学生充分表达自己的见闻、观点和想法，鼓励他们新颖的创意。允许他们按照小组的构思实践，使他们在自由实践中能更全面、更深刻地认识事物。鼓励他们从多角度思考要研究的活动小主题。通过多种形式，增强学生的探究能力。 在《“书包”的畅想曲》活动中，从孩子最基本的学习用品书包着手，课前让学生搜集各类新式样书包的相关知识，先请学生想一想我们自己的书包有哪些不足之处，在小组内形成一个小调查报告；根据问题小组再研究解决的主要问题；小组同学合作制订新型书包的设计方案；通过小组合作创新，至少解决了现有的书包不足的问题，解决方法应该是新颖的、有创意的。然后让小组推荐组织以小推销员的身份向大家介绍各自的设计新型书包，同学们的想法非常奇特，设计的产品令人耳目一新，如：拉杆书包、自动整理书包、声控书包、太阳能书包……各小组再提出修改建议，使得自己小组的作品更加完美。课堂中活动气氛活跃，学生兴趣浓厚。这是思维与思维的碰撞，更是培养学生探究探索能力的契机。 教育的目标是促进学生的全面发展。在综合实践活动课程中运用多种活动方式、方法，重视创新能力、合作能力和创新能力的培养，使得学生更能适应社会的发展需要，在活动中去体验、去实践，在实践中快乐成长。 中学综合实践活动论文:制定农村中学语文综合实践活动计划的策略 摘要：新课标明确指出“综合性学习主要体现语文知识的综合运用，听、说、读、写能力的整体发展，语文课程与其他课程的沟通，书本学习与生活时间的紧密结合。”我们研究小组进行了共同探讨，明确了语文综合性学习必须是一个整体的活动，听、说、读、写、搜集、分析、整理都一定要落到实处，这样才能是学生真正活动起来，学生的语文的素质才能真正有所提高。 关键词：综合实践 原则 要素 语文综合实践活动是语文教学中的重要组成部分，是实现语文教学终极目标的重要手段，是实现素质教育的必然要求，《语文课程标准》将其列为重要内容，放在重要位置，提出了明确要求。然而在实际的语文教学中还没有得到相应的重视，还没有探究出有效的实施途径。为此，我校语文组从2010年 10月开始对语文综合实践活动进行探索和研究，经过一年来的研究和实践，本人认识到能否制定好“语文综合实践活动计划”是语文综合实践活动成败的关键一环，我在研究实施过程中有了以下几点心得体会，把它奉献出来，作为一个阶段的总结，也希望得到同仁志士的指导和斧正。 一、计划的制定要体现四个原则 1.切实活动的原则 新课标明确指出“综合性学习主要体现语文知识的综合运用，听、说、读、写能力的整体发展，语文课程与其他课程的沟通，书本学习与生活时间的紧密结合。”我们研究小组进行了共同探讨，明确了语文综合性学习必须是一个整体的活动，听、说、读、写、搜集、分析、整理都一定要落到实处，这样才能是学生真正活动起来，学生的语文的素质才能真正有所提高。 2.指导方法的原则 要把以上的活动落到实处，只布置一个论题，让学生自由去完成是不切实际的。这时我们教师要把计划的每一个环节做什么、怎样做都要提前指导学生设计好，这个过程中学生也是在学习解决问题的方法，同时告诉他们可以创新，可以提建议，但一定要保证活动顺利进行，这样一来就实现了师生共同研究、共同制定计划，符合新课标中关于“共同讨论，选出研究课题，制定简单的研究计划”的要求和目标。 3.切合实际的原则 我校语文课使用的是“义务教育课程标准实验教科书”，俗称“人教课标版”每册书都设计了六次语文综合性学习。我们研究小组，通过大量的调查分析和研究，一致认为：课本中设计的综合性学习，是起指导作用的，不应该照搬，一成不变；应该因地制宜，有选择有改动地使用。另外，安排的次数过多，如果不加选择地全部都做的话，时间不允许，哪次都开展不好，发挥不好它应有的作用。为此，我们课题组研究决定，每学期只开展4次语文综合实践活动，每月一次，要保证高质量，活动内容有的运用课本中的，有的根据本地本校实际另行设计，这样就取得了较好效果。 4.协调合作的原则 每个学科都有综合性学习活动内容，各科加起来一个年级的一个学期竟有三十多个活动，如果都单独活动，每周要进行两个以上，学生怎么受得了。为此，我们根据新课标中“综合性学习的设计应开放、多元，提倡与其他课程相结合，开展跨领域学习，跨学科学习”的要求，我们开展与其他学科合作开展实践活动，实现一家搭台，多家唱戏的格局。 二、计划的要素要清晰全面，有操作性 在整个语文综合实践活动中，制定计划是活动的基础，是确保活动成功的先决条件，我们在研讨过程中，深刻体会到： 1.在计划中必须有设置好情境，激发学生活动兴趣这个要素。新课标中说：“综合性学习应该突出学生自主性，重视学生主动积极的参与精神。”学生的主动积极性不是与生俱来的，要靠我们激发。例如，我们所做的“向交通部门进一言活动”，我们就是想到这个社会问题以后，由我们先构想出一个大致的活动框架，然后召开学生座谈会，我向学生们动员说：“咱镇北道口的地方，前天又发生一起两车相撞的车祸，死亡一人，重伤三人，大家觉得惨不惨？”，大家异口同声的说：“惨，太惨了”。接着便议论起来，有的说修路三年来，这里已经发生十几起车祸了；有的计算死伤了多少人；有的因为以往的交通事故涉及自己的亲人或亲戚而呜呜地哭起来。我看时机成熟就问大家：“我们给交通部门进一言，让他们修改一下这段路好吗？”大家纷纷赞成，我开始让他们报名分组，分任务，我再把我的计划框架出示给他们讨论，统一意见，定稿、实施。如果没有开头的情境的激发，是不可能有这么好的成效的。 2.要制定出详尽的活动时间和任务安排表，以保证有条不紊地进行，还要做好人员分工，在不同的时间里，活动小组的每个人都做什么工作，完成什么任务，都要落到实处。 3.要设置好活动的环境，做好用具的准备。有些活动的内容或者说部分内容是要走出学校进行调查、采访、勘察、测量的，这就必须争得社会其他领域帮助。学生没有得到社会的认可自己去做，人家是不会配合的，我们在计划中就要依据实情安排好什么人去对外交涉，以扫清障碍。活动有时候还要涉及到一些工具，学校无法提供怎么办？这就需要群策群力，看谁有这方面的交际条件，能完成这样的准备，就派他去。这些都要写进计划中。 4.计划中应有变通的预案。一切事物都是在不断地变化中的，我们制定好的活动计划在实际过程中也难免会遇到麻烦，导致不能正常进行，这就要在制定计划的时候充分估计到可能会出现什么问题，怎样变通，这些内容也都要写进计划之中，活动过程中一旦出现问题不至于手忙脚乱，无所适从的情况，保证活动的顺利进行。 5.要写明活动中注意事项和安全措施。学生年龄较小，自制能力差一些，难免会在活动中大脑一兴奋，作出违背学校纪律，不顾个人安危的事情。为了避免此类事情的发生，必须在计划中制定出几条注意事项和安全措施，让活动小组的每个成员认真遵守，相互监督帮助。只有这样才能保证语文综合实践活动能健康、有序、顺利地进行，起到应有的作用。 中学综合实践活动论文:浅谈综合实践活动课中学生创新能力的培养 我国新一轮基础教育课程改革明确将“综合实践活动”纳入新的课程体系，并将综合实践活动课程的宗旨定位在“强调学生通过实践，增强探究和创新意识，学习科学研究的方法，发展综合运用知识的能力。增进学校与社会的密切联系，培养学生的社会责任感”。所以，注重对学生进行创新意识和综合实践能力的培养，是新的教育教学观、课程价值观在课程教学领域的具体体现。在此，我结合自己的教学实践，谈谈在综合性实践活动课中如何培养学生的创新能力。 一、营造民主气氛，激发创新灵感。 综合实践活动不是面向少数学生培养特长的活动，而是面向全体学生，培养创新精神和实践能力的活动。综合实践活动课程是各种知识能力形成的结果，教师要在活动中通过各种方式激发他们探求知识的欲望。首先，要注重培养学生的观察能力和探究能力。儿童从小具有强烈的接触事物，探究具体事物的本能与需要，利用这种需要，在课程教学中想方设法增加学生观察的内容，在观察的基础上使学生有所发现。当儿童对事物表现出强烈的好奇心，就会以自己的方式去探索事物，发现事物。其次，教师要珍视学生的创造性，鼓励学生勇于探索，积极进取，畅所欲言，各抒己见，标新立异。对学生有创意的想法、做法教师要满腔热情地支持和关注，还要注重学生特殊才能和兴趣的培养。再次要注意发展学生的想象力。活动的组织、内容的选择，甚至有些活动在实际操作中，都离不开教师的引导、辅导。教师对落实本课程，提高活动质量起着至关重要的作用。教师在综合实践活动中仍处于主导地位。在起始阶段，教师要指导学生对活动进行设计、做出选择，提供支持，充当讨论伙伴，提供咨询服务。在过程中，教师重在心理疏导、方法指导、价值引导上，鼓励学生积极参加活动，敢于尝试，不怕失败，努力在实践中增长知识，培养能力。 二、鼓励动手动脑，诱发学习兴趣。 兴趣是学习的原动力，兴趣是学习的催化剂。综合实践活动关注学生在活动过程中所产生的丰富多彩的学习体验和个性化的创造性表现。而动手又动脑是综合实践活动课的一个显著特点。这符合少年儿童的心理特点，他们乐于动手，在动手的过程中又勤于动脑，学生的学习兴趣和创造精神被最大限度地调动了起来。使学生的创造性思维更符合现象，具有实际效果，进一步激发他们的创新探究意识。在教会学生学习与实践相结合后，教师在活动中要多创设动手实践的机会，让学生有时间、有机会动手，有可能展示和提高自己的动手能力。尤其对于小学阶段高年级学生个性特点发展已经很明显和突出。协调好教师与学生之间的关系，使学生在老师的指导下自己学会问题探究和问题解决。在指导学生的过程中，发展自我的实践能力，充分调动学生学习的兴趣。 如：在开展《我可爱的校园》这一主题综合实践活动中，我让学生以小组为单位，亲自动手到校园测量操场的占地面积，花坛的占地面积，在测量过程中学生遇到测量的方法问题和计算等问题，及时请教班主任老师和数学老师，让老师帮助学生解决问题，问题的解决，让他们树立了自信心，充分感知动手实践活动所带来的乐趣。学生们在实践活动的过程中，不断形成良好的行为意识、情感、态度和价值观，并不断地建构自我的整个精神世界，发展实践能力。 三、注重传授方法，学会创新思考 综合实践活动中，教师可以在课上给学生布置思考的问题，让学生在课后去讨论和验证，并找机会去实践和体验。通过开放式参与社会活动，容易随时汲取最新知识，充分发挥学生主体作用。以生活为课堂，生活为中心，充分尊重学生的主体地位，让其自主地参与活动，并在教师指导下自我决策、自我活动、自我锻炼、自我调整、自我发展，从而在尝试、操作、探索、研究的过程中获得体验，积累直接经验，进而达到培养学生创新、创造和持续发展等综合能力的目的，使学生由感性认识上升到理性认识。正如上述《我可爱的校园》为主题的综合实践活动，就是在学生积累到一定程度的感性认识后，让学生充当不同的角色，通过各种途径去找到问题的答案，又在找到答案的同时让学生生成另外的问题，真正达到综合实践课整体性、实践性、开放性、生成性、自主性的性质。 四、创设展示平台，理性得到提升 学生在实践活动中获得真知、在实践活动中得到锻炼、在实践活动中不断成长。他们的感受与体验要有一个平台展示出来，才能更大的激发他们的创造力，这就是多彩的活动展示。在《我可爱的校园》这一主题的实践活动过程中，通过对校园资料的搜集、实地观察教学设备等，学生们对学校有了更多的了解，他们更多的意识到学校也需要我们每个人的关爱，只有我们大家和谐相处才能使我们的校园更加美好。此时，我设计了“汇报展示课”这一环节。目的是让学生们充分发挥自己的主观能动性，独立思考，大胆探索，标新立异，积极发表自己的真实的想法，品尝真实的感受。学生兴趣盎然地设计《我们未来的校园》手抄报、油画、标语，编排小品、相声、儿歌等赞美学校的作品。虽然他们的作品不够精致，表现手法不那么完美，但从这些作品中，我们可以了解他们的感受和想法，可以看到他们的自信和独特的审美，也可以体会他们对学校的热爱。更能看出综合实践活动给孩子们带来的快乐！ 通过综合实践活动使学生学会了从多角度思考问题的方法。让学生知道：只要你去想，就会有许多新奇的方法。这样形成了有利于培养创造性人才的独特教学风格。这一课程的独特魅力把学生带入了创造性思维的另一片新天地。我班在开展综合实践活动一段时间后，我发现全班学生都有了变化：每位学生更自信，更勇敢了。通过我们对部分学生的跟踪调查，发现学生的各方面都得到了提高，特别是心理素质普遍得到了提高。经过我们对学生的问卷调查表明，95%的学生喜欢上综合实践活动课，98%的同学觉得自己有进步了。孩子们学得更有劲了，我感觉上课的氛围更融洽了，我们师生的关系亲密了，脸上的笑容自然就更多了。 总之，对于刚刚学习探究科学知识的小学生来说，能在综合实践活动课中得到创新的培养，掌握探究的方法非常重要。综合实践活动课程为学生生活经验的获得和社会实践能力的形成开辟了渠道，为学生个性的发展创造了空间，正如一个刚出生不久的婴儿，充满了生命力，给周围的世界带来一抹亮彩。 中学综合实践活动论文:职业中学开展语文综合实践活动的新探索 摘要：开展语文综合实践活动，是职业中学语文教学改革和教学创新的需要。它不仅可以拓宽学生的知识和视野，还可以把所学知识进行归纳、筛选，并灵活运用到生活实践中去，真正将知识转化为能力，对中职学生培养语文学习的兴趣和获取语文知识有极大的帮助。 关键词：语文；综合实践活动；探索 我从事中职语文教学已经十多年，对语文综合实践教学感受很深，以下是我如何开展语文综合实践活动的几点体会，和大家共同探讨。 1.在本校范围内努力转变教师对语文综合实践活动的认识，切实让教师感受到它的作用与重要性。综合实践活动虽然是以学生为主体的活动课型，但它离不开教师的发动与指导，要学生自发地进行综合实践活动是不现实的。为此，2008年5月，我特意组织两个毕业班，开展了一个以“走进小说天地，创意无穷无尽”为主题的语文综合实践活动课，并邀请全体语文教师及部分领导观摩。课前我让学生自创、自编小小说，然后由我选定8篇优秀作品，组织学生以小品的形式表演出来。先由学生“演员”课下自行组织排演，用时不多。上课时我设计台词将8个小品串联起来，使整个活动浑然一体，课堂气氛活泼而热烈，效果极好。课评时，校领导充分肯定了这节课的价值和意义，提出要全体教师开展语文综合实践活动和上好语文课的要求。老师们对这节课也赞不绝口，其中一位资深的老教师评价道：“小创作，大智慧；小课堂，大舞台；小小说，大社会。”听课的全体教师都认为这节课对激发学生学语文的兴趣有很大的促进作用，语文综合实践活动应当受到重视。后来，在我的影响下，我校掀起一股争上语文综合实践活动课的热潮，不少教师在校级大奖赛和公开教学中都选择了综合实践活动课型。 2.校外语文综合实践活动的开展其社会实践性更强。首先，教师要向学生强调活动的目的，确立主题活动形式，要求学生事先制定活动的程序计划，摒弃那种把校外活动当成轻松玩耍的思想。其次，教师还要进行必要的硬件准备，比如安排车辆、自带工具、所穿的衣服、走路的鞋子、活动地点、出行的天气等等，都要考虑。最重要的是安全问题。一旦安全得不到保障，活动就会夭折。如果出了大事故，教师可能还要承担相应的法律责任，这对今后活动课的开展将产生负面影响。所以校外语文综合实践活动既不能因噎废食，也不可有任何安全上的纰漏。为了避免全班行动带来管理上的难度和可能出现的安全隐患，我采取小组活动的方式，选出几个对本次活动较为感兴趣且又有一定组织性和纪律性的学生出去进行社会实践活动。让他们带一个数码相机，把活动过程拍摄下来，回来后放给其他同学看。这样，安全系数就大大提高了，活动的质量也会提高，完成活动更显得容易。比如，我在指导学生进行“脚踏一方土”语文综合实践活动时，采取的就是这一做法。活动内容是对家乡农村的土地现状进行调查。我就选了5位同学，确立了本次活动的目标，要求学生各自制定自己的调查计划，租了一辆面包车，带好铲子等工具，高高兴兴地走进农村。学生们有的在农家与农民攀谈，有的采集土壤样本，有的去观察各种农作物，并对自己感兴趣的问题进行了实地调查。许多过去只能在书本上了解的东西，如今真真切切地体验到了，而体验性学习正是当代综合实践活动课程实施的基本方式。活动过程中，同学们都要求我带他们到秧田中去采访正在插秧的农民。我看到田间小路既窄又滑，走在上面容易摔倒，就脱掉鞋袜，卷起裤腿，下田把他们一个个扶过去，以满足同学们的采访需求。回来后，采集土壤的同学利用所学的生物和化学知识对土壤进行酸碱性分析，做到了活学活用。录像（有的是学生录的，有的是我自己录的）放出来，其他同学也间接地得到了体验。当然，并非所有的校外语文综合实践活动都这么复杂，这样的活动也不能为数过多，否则，就会影响整体教学的进程。 3.不少中职学生感觉语文课文教学枯燥无味，我认为主要原因是教师教法单一、陈旧所造成的。我觉得教师在讲授课文时，应大胆地改变传统的教学模式，给学生一个全新的感受。将部分课文教学设计成活动课的形式，就是一种有效的做法。例如，我在上苏轼的词《念奴娇?摇赤壁怀古》一课时，发现它的知识外延和内涵都比较广。不仅可以涉及到唐诗、宋词两种不同的文学样式，还可以延伸到古三国时期的人文地理、历史文化，以及四大名著之一《三国演义》中周瑜和小乔的爱情故事等。于是，我就布置活动任务，把学生分成四组，分别从四个方面搜索知识信息，要求学生提前精心准备，在课堂上进行展示。准备过程中，有不少同学还利用网络搜索与这节课相关的知识和画面，进行筛选和组合，制成课件的形式，利用多媒体进行播出。当同学们看到本组设计的内容时，兴奋得鼓掌、欢呼。课后交流，更是积极、踊跃。我那鼓励性的点评，常常会赢得不断的掌声。同学们纷纷表示这样的活动课不仅兴趣浓、生动活泼，而且获得的知识更是课堂教学中无法得到的。又如，在教学《音乐就在你心中》一课时，我打破课堂教学的固有模式，把这节课设计成活动课。要求同学们课前在阅读课文的基础上，以自身对音乐的理解，在平时所听的歌曲中，挑选出自己最喜爱的两首，从课文“乐为心声、乐为多声、乐为无声”的角度，来谈谈音乐的艺术魅力所在。课堂活动时，有同学发言：“每次看到我喜欢的女生从家门前经过的时候，总想吹吹口哨，哼哼歌曲，我想那就是发自内心的歌曲，也就是乐为心声吧。”引来一阵阵热烈的掌声和开心快乐的笑声。还有同学说：“经常做梦时会听到非常优美的歌曲，感觉是自己创作的，醒来的时候就叫不出曲子的名称，但当时在梦中觉得太美了！这可能就是乐为无声吧！”这些从自身感觉出发的理解形式虽然显得有些幼稚，但可以说是对音乐最真诚、原始的理解，是音乐“心的语言”的最好诠释。 总之，语文综合实践活动是语文教改的一项新举措，为学生进行探究性学习和激发其学习兴趣提供了有效的实施平台，为教师进行教学改革、教学创新提供了理论依据。由于职业中学语文综合实践活动具有其特殊性和可操作性，我想，今后这样的活动的开展会越来越多，学生的创新思维和动手能力会越来越强，教师可展示的教学成果也会越来越丰富。 中学综合实践活动论文:综合实践活动课程中学生的角色体验式学习 摘 要：在综合实践活动课程的实施过程中，学生的参与性与体验性是其重要特色。近几年，余杭区在综合实践活动课程实施中，不少学校采取了“学生角色体验式学习”的策略，让学生通过对不同角色的体验，获得不同的社会经历，摸索出了一套符合学校实际且有效的课程实施方式。 关键词：杭州市余杭区；综合实践活动课程；角色体验式学习；策略 综合实践活动课程强调实践，重视活动，注重学生的亲身体验。但由于学生生活圈子狭窄，不可能亲身参与到社会生活的各个方面之中，如果在综合实践活动课程实施中学生缺失参与性与体验性，课程的生命力、课程的作用将难于发挥。近几年来，余杭区不少学校在课程推进过程中，采取“学生角色体验式学习”的策略，突出学生的参与性，引导学生通过对不同的角色体验，积累经验，感悟人生，全面地认识社会。在几年的课程实践中，我们摸索出了一套符合学校实际且有效的课程实施方式。“学生角色体验式学习”策略的主要内容如下。 一、开展小组合作，确定角色体验式学习采取的学习方式 角色体验式学习主要以小组合作的形式来开展。这是因为，在角色体验式学习中，学生是在对社会角色的体验过程中获取经验，与同伴合作又实现了个体经验的共享，学生基于小组伙伴的经验，所得知识更加丰富、更加全面。当确定了活动主题并进行调查、搜集材料后，就要进行角色分配。对哪些角色适合学生体验、各个角色有什么特点等问题，都需要通过讨论来确定、认定，最后才能将角色落实到学生个体，使每个组员都承担一定的体验任务。因此，在具体的学习指导过程中，教师必须考虑到多方面的因素。例如仓前小学开展的“走进一代儒宗——章太炎”活动，就考虑到四个要点。 （一）角色分配要考虑学生的性格特点 围绕“走进一代儒宗——章太炎”活动，有的研究小组规划了古镇仓前的旅游线路，模拟组建“太炎旅行社”。在角色分配时，老师考虑到了成员的性格特点，从而引导他们合理分工：沉稳的学生适合模拟当“社长”，主抓全面工作；活泼的学生模拟当“导游”，负责景点介绍；细心的学生承担资料搜集、发起讨论等任务，设计“仓前古镇一日游”旅行线路；责任心强的学生模拟当“财务部主任”或“后勤部主任”，“财务部主任”主要负责活动过程的一切费用的保管与结算，“后勤部主任”主要负责签订旅行合同、预订景点门票、安排旅行用车等；有文采的学生模拟当“宣传部部长”，负责活动和旅行社的包装和宣传。 （二）确定活动主题一定要考虑学生的兴趣 对于旅游，学生大多感兴趣，所以他们对这个主题会格外关注。同时，因为学生平时都是作为旅客由旅行社安排旅游，而现在需要自己去组建旅行社，学生感到新奇，这也会刺激他们尝试角色体验的兴趣。此外，进行这项活动还要综合多学科的知识，这就需要在活动前开展有关材料的收集与整理，确保学生能在活动中准确、成功地扮演角色。当然，也要考虑活动的可行性，难度太大反而会使学生降低兴趣。“仓前古镇一日游”活动的内容难度不大，学生通过上网查阅资料并进行实地考察和体验，都能完成预设的活动目标。 （三）设计活动过程要考虑体现个体体验和小组合作相结合 因为每个学生都在“旅行社”中承担了一定的角色，他们就必须自己去探索，设法完成各自的任务，而就在这个活动过程中，他们每人都获得了独一无二的体验。同时，在此活动中，每个角色都是旅行社不可分割的一部分，旅行活动计划的实现不能缺少任何一个环节，而且即便属于个体任务，有些也需要其他组员互助、合作。例如，去旅行社实地考察这项活动，就需要小组合作进行，而不能单独行动。可见在此活动中，合作也体现得非常明显。 （四）活动评价的内容要考虑项目多样化和评价主体多元化 “仓前古镇一日游”的评价活动有“交流”、“评价”、“反思”三个环节。其中，“交流”是小组间交流本组或者组员在活动中的心得体会。“评价”有四个过程：小组成员在小组内介绍本人所承担的任务，以及完成任务的过程和结果——对自己在本次活动中的表现进行自评——小组对每个组员进行评价——教师综合各方面内容，对每个小组进行评价。反思的内容是每个学生提供反思报告，总结收获和经验，反思自己在活动中的行为，为下次活动打好基础。做这样的评价，目的有三：一是对自己学习过程的总结；二是了解合作伙伴的学习情况，特别是和与自己角色相同的同伴交流体验；三是了解其他小组的学习过程和经验教训，深化合作。 二、讲求方式方法，注重角色体验式学习设计的情景创设 在角色体验学习中，学生体验的是社会中真实存在的角色，因此，整个社会大环境就是教学的情景。这就需要让每个学生清晰地了解自己扮演的角色，包括角色的作用、社会责任、行为规范等，尽量让每个学生“身临其境”。我们以某小学开展的“我是学校小主人”活动为例，情景创设体现在整个活动中。 （一）充分做好活动准备 让每个小组模拟组建一所学校，每个学生扮演并体验学校里的某个管理者角色，承担其管理任务，共同完成小组任务；每个学校组织进行一次宣传活动，介绍自己的学校。 组建小组时要考虑学生性别、性格、学业成绩等因素。在每组里，必须有各类学生，诸如不同性别、不同学业成绩、内向型和外向型性格等。教师应先向学生说明分组原则，再由学生提交分组名单及一名组长人选提名，然后由教师依据分组原则和学生实际情况进行调整；最后再经教师指导，每个小组的应模拟学校的领导角色，如学校校长（由小组长担任）、德育主任、教务主任、班主任、某学科的老师等，角色分配任由各小组自己讨论、协商决定。 （二）制定好各自的计划，认真开展活动 在教师的指导下，小组讨论制定活动计划。 学生开展角色体验，从校长、主任、教师的角度来思考学校和班级管理。每个学生都需通过查阅资料、访问老师等渠道认识自己的角色，明确自己的职责，包括角色在本次活动中的作用和职责等；通过访问、调查等方法，从校长、主任、教师的角度考虑、提出相关管理对策，模拟学校和班级管理；开展合作探究，研究实施计划，定期讨论、互通活动状况，交流心得体会，共同解决所遇到的困难。 （三）开展总结汇报 活动状况的总结、汇报是一项十分重要的工作。各组一般应由其“校长”介绍本组活动的整体情况，阐述“本校”的办学理念、校风、校训和本校特色；由“德育主任”介绍“本校”的校规、校纪等；“教务主任”介绍“本校”课程安排，特别是特色课程的安排；“班主任”介绍自己的班级管理方法；“学科”老师介绍特色教学方法。 在汇报时，每个小组成员都要介绍本人所承担的任务以及完成任务的过程和结果，对自己在本次活动中的表现进行自评，并对每个组员进行评价；教师需全程参与评价过程，务必对每个小组给予适当、得体的评判、结论。 由于角色是虚拟的，因此，活动中师生要共同构建好角色，创设适当的情景。这样，活动的效果才能得到保证。 三、注重真实效果，反映学生角色体验式学习活动的真切感悟 角色体验式学习最大的特征就在于对角色的亲历、体验。在创设了一定的情景后，学生要参与到情景中去，参与的途径就是体验这个情景中的一个或多个角色。学生通过对角色的体验，了解社会对该角色的期望，认识该角色应尽的社会责任，从而在与其他角色的合作、互动过程中，共同完成小组任务，同时也获得个人的发展。 某校开展“端午看龙舟”活动后，体验“小记者”的同学写下了这样的话：“我做得比较成功的地方是：在和别人交流时，我很放松，没有一点紧张的感觉。”体验“划船手”的同学写道：“最大的收获是：我了解了更多关于龙舟的知识，还有其他课外知识，从小小的龙舟中体会到了家乡人的勤劳、勇敢、奋力拼搏的精神，综合实践活动真好！” 某小学开展“五杭的节日”实践活动，老师请一位同学的奶奶教学生做“立夏狗”。活动中，一位学生谈到：在奶奶的带领下，同学们都动手做了“立夏狗”，我们了解了家乡地道的文化，真正体验到了成功的乐趣！ 某校开展“播种希望，播种快乐”活动之后，有学生说：“这次活动我感受很深，累并快乐着。”该校领导认识到，小组活动分工必须合理，它决定了每个学生的劳动质量，反映了组长的组织能力，促进了组员的合作意识的提升…… 角色体验式学习增进了学生解决问题的能力，在角色体验的过程中，学生体验了生活，学习到解决问题的办法，发现、学习并体验、应用了人际关系的基本技巧，也改变了自己的态度和行为，有助于更好地适应社会生活。 综合实践活动课程的开展是一个复杂的系统工程。“学生角色体验式学习”是余杭区学校实施综合实践活动课程中较为突出的一项策略。通过这几年的研究与实践，我们在取得成绩的同时，也发现了一系列困难和问题，诸如：学生缺乏基本社会生活常识、对学习任务有畏难情绪、对角色的把握准确性欠缺、小组分工与合作不够合理等。这些问题都等待我们进一步去探究、认识、实践和完善，以期综合实践活动课程的实施更规范、更常态、更有效！ 中学综合实践活动论文:课改后农村中学的语文综合实践活动 摘 要:综合实践活动课是一种以学生经验与生活为核心的实践性课程,这是一种以学生的经验与生活为核心的实践性课程。 关键词:课程改革 农村中学 语文综合实践活动 一、语文综合实践活动的定义和实施的意义 农村中学的语文综合实践活动有其自身的特点和规律。农村教师针对该活动在本地区施行现状,正加大力度使之有效地实施开来。① 综合实践活动是新一轮基础教育改革中增设的一门高度综合的课程。该课程是在教师引导下,学生自主进行的综合性学习活动,是基于学生的直接经验,密切联系学生自身生活和社会实际,体现知识综合运用的课程形态,这是一种以学生的经验与生活为核心的实践性课程。② 综合实践活动的课程目标是发展学生的综合实践能力、创新精神和探究能力,增强学生对自然、对社会和对自我的责任感。③ 语文是工具性学科,语文综合实践活动应能把语文知识综合运用,听说读写能力得到整体发展,语文课程和其他课程相互沟通,书本知识与实践活动紧密结合。 农村中学语文教学长期处于封闭状态,但农村有许多自然风光、社会资源,农村学生在课余有更多的劳动体验和实践活动,因此,农村中学的语文综合实践活动应充分利用其自身的特点和规律,鼓励学生在实践活动中学习语文,让“知识与能力、“过程与方法”、“情感态度与价值观”三个维度在农村中学中得到充分体现。 二、如何使语文综合实践活动在农村中学有效实施 我国基础教育阶段的学校课程过于注重知识传授,而忽视了学生的日常生活和活动经验。学生的自主活动可以在教室里进行,也可以在校园里进行,但它们必须以“生活”为背景。在农村中学,课堂学习和课余的活动更是几乎割裂开来。农村语文教学处于封闭的状态。随着课程改革的深入,农村中学应反思自身的优点和缺点,正视目前存在思想误区和实施过程中存在的缺陷,自觉有效地使语文综合实践活动在农村中学有效开展起来。针对我们调查中发现的问题,认真研讨了课程改革的相关理论后,结合农村中学的语文教学及活动实际特征,我们认为应该做好以下几点: (一)解放思想,转变教师角色 要实施综合实践课程,关键一点是教师观念的转变。④在传统的教学公有制下,学生走进课堂,就走进了早已预设好了的可能是外在于他的“书的世界”,学生无法理解书本的“经验世界”。⑤农村中学的语文教学相对封闭,重理论,轻实践,枯燥乏味地教学严重违背了学生学习的规律,忽视了学生自身的体验生活。所以我们教师应迅速改变自身的观念。 解放思想,打破教条主义的束缚,创造性地学习和运用教材。针对农村中学学生的口头表达能力差、观察能力强的特点,教师在具体教学实践中应明确目标,综合中注重学生的口头表达能力。既要摒弃传统教学的“满堂灌”,也不可死板地把对话教学变成“满堂问”,“知不知”、“是不是”、“对不对”、“怎么样”、“好不好”之类的毫无启发性的问题,尽量少出现在课堂上。用心去设计教学,创设情境,使学生成为真正的知识的积极构建者,具有主动性,是学习的主体,而不是被动的接受知识的对象。教师应加强课程与社会、科技、学生发展的联系,设置综合课程,以增强学生的创新意识。在教学过程中,既要建立师生之间的双向交流,又要让学生在多向的交流中主动参与知识的构建。农村孩子的观察能力和思维能力是很强的。他们尝到了采访的甜头,于是便深入去了解乡村不同生活水平的家庭的收支情况,理解了农民劳动的艰辛和生活的不易,明白了知识的力量。学生不“安分守己”的学课本的一丁点知识。农家孩子在实践中学会学习,又用知识去帮助父辈科学种田。教师在师生互动中放下知识分子的架子,与学生一起学习、探究,促使学生的个性化发展,使民俗走进课堂,使地方文化成为农村中学的一大亮点。 (二)就地取材,当好语文学习的组织者和引导者 《语文课程标准》指出:“语文教学应在师生平等对话的过程中进行。学生是语文学习的主人,教师是学习活动的组织者和引导者。”但是从农村语文综合实践活动中我们发现不少教师夸大了学生的主体作用。教师只给个宏观设计,其余全部让给学生。学生交头接耳,畅所欲言,教师成了旁观者、旁听者。过分突出学生主体性,事实是忽视教师的主导作用。事物是普遍联系的,知识是对世界的客观反映,知识被告当作一些片段的、孤立的、静止的“点”,无法形成线条与结构。在这种情况下,学生掌握知识就成为简单的“日积月累”。教学缺乏联系,一个重要的原因是老师不善于整体地、综合化地把握教学内容,对教学内容的安排和处理只是一味地“教教材”。 加强学科教学的综合性,必须充分发挥教师的主体性和积极主动性。农村中学的信息较为闭塞,但是农村中学潜在的丰富教学资源却是值得教师去充分发现、挖掘和利用的。综合性学习教育理念的提出,为农村中学充分挖掘当地教学资源提供了可能。所谓学科综合性学习活动是指为了更好地完成学科内容而组织的学习活动。⑥农村孩子在语文学习与学生生活及体验的联系方面一点也不比城里的孩子差,尤其在对大自然的感情,实际动手动脑的能力比城里的孩子还要来得强。 综合性课程具有很强的地方性,教师作为综合性课程的建设者,要与学生积极参与地方、学校课程的建设,充分利用周边资源,注重知识与能力的结合,我们相信语文综合实践活动在农村中学完全可以蓬勃发展起来。 (三)有的放矢,注重方式与实效 苏霍姆林斯基说:“兴趣是最好的老师。”语文实践活动有利于学生在感兴趣的自主活动中全面提高语文素养。农村中学的学生天生丽质、率真淳朴,又加上十几岁的少年的热情积极,充满活力,他们对于一些实践活动是向往的,充满兴趣的。我们应尊重学生的个性差异和情感态度,满足他们的好奇心和求知欲,倡导自主、合作、探究的学习方式。同时,教师应特别关注学生的学习方法,帮助学生设计恰当的学习活动,并能针对不同的学习内容,选择不同的学习方式。 学生在活动之初,都是带着对知识的崇敬、好奇和渴望去探究的。开展语文综合活动,引导学生进行探究性学习,其方法和途径很多,所以作为学习引导者,我们应关注学生的学习活动过程,注重对方式和实效的引导,切忌华而不实、虎头蛇尾的形式主义,教师必须有目的性的精心编排教学活动。探究性实践活动必须给予充分准备时间、活动时间、汇报评价时间。教师应善于引导、启发学生发现问题、搜集整理资料,在动手同时动脑思考问题、解决问题。 总而言之,语文实践活动是将已有的语文知识技能在实践中应用,又在应用中获得新知,提高能力的过程。⑦农村中学的学生思维活跃,观察力强,积极热情,农村资源丰富,目前语文综合实践活动在农村中学的实施虽存在一些不足,但只要工作人员解放思想,迅速转变教师角色,当好语文学习的组织者和引导者,注重方式和实效,该活动必定能在农村中学得到很好的实施和发展。 中学综合实践活动论文:新形势下农村中学开展综合实践活动的尝试 综合实践活动是基于学生的直接经验、密切学生自身生活和社会生活、体现对知识的综合运用的课程形态。与其他课程相比，综合实践活动具有着综合性、自主 性、开放性、生成性、实践性等特点，所以在日常教学生活中必须努力探索与创新，才能上好实践课。 那么在实践中如何上好呢？笔者做了一些探索。 一般来说，综合实践活动的实施的基本模式是：确定活动主题―活动准备―实施 活动―交流总评―拓展延伸。 “确定主题”就是要求老师和学生一起确定活动的主要内容，这一环节的主体是学生，老师不可包办替代，尊重学生的自己选择。“活动的准备”这个环节主要是为活动的开展做一些必要的准备工作，包括小组分工，开展活动所需的资料、器材以及活动的方案等。“实施活动”这一阶段是学生亲身经历、体验阶段，可以是合作完成某项工作，也可以是在合作基础上独立完成某项工作。在整个活动中，老师也应参与其中，决不能撒手不管，做活动的旁观者，但也要注意老师此时的角色只是一般的参与者，绝不是活动的指导者，除非十分必要时，教师才可以在“方法、器材、资料”等方面给予适当地指导。“交流总评”主要就是交流学生在活动中的得与失、成与败。评价是以学生自我评价为主，多种评价方式相结合，重在感受与体验，展示与表达。评价以改进学习方式，促进学生发展为目的，提倡进行鼓励、积极、肯定的发展性评价。“活动的拓展延伸”就是活动中要适时提出一 些拓展延伸性的问题，以激发学生探索和求知的欲望，引导活动向纵深方向拓展，从而提升活动水平。 当然，以上五步也并非固定不变，而是可以灵活安排的。如以下实践课程的安排： 《马路晒粮危害多》研究小组活动的活动方案 第一步：让学生了解周围存在的问题。学生可能会发现了如下问题：街道绿化差；学校附近有网吧、游戏机室的存在；超市附近马自达乱停乱放，阻塞交通；卖小百货的占道经营；公路上晒粮食的较普遍；车辆超载严重；下大雨时学校路面积水严重；农贸时常比较严重；街上有赌博现象。 第二步：选择值得我们研究的问题。主要是让学生根据自己的兴趣爱好愿望来选择自己想要研究的问题。这一阶段老师要根据学生各学科知识的占有量，给予适当引导，经过层层筛选，最后确定以下几个研究话题。随后进行了分组，各位同学自主地选择了自己研究的话题。下面重点记录“马路晒粮危害多”这个话题研究的活动情况。 第三步：收集与马路晒粮食相关的材 料。小组进行分工，明确各自的任务。 第四步：制订行动计划，让学生根据自己收集的资料做展板。第一块展板可以是一些相关的图片展；第二块展板是政府制订的相关的一些政策；第三块展板主要内容是学生自己根据调查所采取的一些措施和制订的一些制度；第四块展板主要是我们为了让我们所定的制度得到实施而制订的一些可行性的行动计划。 第五步：班级听证会。主要听证各个小组的活动成果，并进一步讨论和完善我们所制订的让农民不在马路上晒粮食的各项制度。 按照这种模式来上这堂综合实践课，效果也非常好。学生的参与热情高，收到的社会反响也比较好，学生自己也有颇多收获，颇多人生感慨。 当然，开设综合实践活动也要因时因地制宜，形式选用上要力求多样：参观游览、娱乐竞赛、走访调查、小制作等；内容安排上尽量“农”字当头，满足农村生活的需要，尽量尊重学生的兴趣爱好，符合学生发展的需要。 农村初中综合实践活动就是要求学生综合各种知识、多种能力以及把情感态度等因素投入到农村广阔的天地之中，在活动中培养学生的实践能力和创新能力，在活动中培养学生扎根农村、奉献农村的信念。作为一名老师，要勤于思考，勇于探索，大胆实践，让学生在活动中学会动脑动手，学会知识技能，学会生存生活，学会做事做人，促使学生主动适应社会，成为合格的劳动者和建设者。 作者单位：淮安市仇桥镇初级中学

高中美术论文:高中美术欣赏课的教学反思 【摘 要】高中美术教学要求教师确立以人为本的教学理念，以激发和维持学生的兴趣为主，以提高学生的审美能力为核心，让学生在快乐中学习“美术”，让学生因为有“美术”而快乐。作者通过多年的教学实践，对自己的美术课教学进行了反思，以求今后加强自身教学水平，为新课标的实施增强信心。 【关键词】美术 欣赏 反思 传递情感 激励 《普通高中美术课程标准》明确提出：美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。因此，普通中小学美术学习绝不仅仅只是一种单纯的技能技巧的训练，而应被视为一种文化学习，通过美术学习，使学生认识人的情感态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征，美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。 一 高中艺术教学内容以欣赏为主线，强调学生的“心到”、“眼到” 艺术教师在钻研教材、备课，设计教学模式和寻求教学方法时可能花了不少工夫，而在实际教学时，学生的兴趣点却有所不同，如：中国古代绘画，欧洲文艺复兴时期绘画和外国近代绘画，学生对这些内容喜好不同，在精力分配上差别很大，而女同学喜欢服装的多一些，在教学“现代服饰艺术”这部分内容时可能比较专注，“心”到是学生学习的内部驱动力，“心”到与否，全由教师组织调度；整齐与否，决定其最终的教学效果。在美术欣赏教学中，多种美术教学方式和手段的合理运用尤为重要，适当设置并提出一些能引起学生思考和探究兴趣的问题，激励学生想象力，激活学生的各种感官，这样就可以让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。 二 课堂教学中，学生的参与尤为重要 教师要特别注意引导学生积极主动参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主、探究、合作式学习，让他们在学习中学会主动发展，教师还应让学生认识到不论是绘画还是工艺，不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思，并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己和时代的审美理想创造出来，同时，美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐蔽的意蕴，是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器和秦俑所体现的中华民族精神，古希腊艺术所体现的崇高理想与科学的精神，文艺复兴时期艺术品中的人文主义理想，中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻理解，达到审美情感的升华。 三 美术艺术课需要学生的介入和意志的投入 艺术课原本是最让人心动的。艺术课尤其是美术，单一的欣赏内容，教师力求“活”而有趣，但千变万化始终是一个欣赏，过分的知识化、理性化，学生的热情不会持久，久而久之，部分学生“心”找不到位了，“眼神”也走了，对于艺术课他们也就开始走过场，或者浮躁，再不然就是，你们上课，我行我素。于是，一堂艺术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式已不适合，“表演”课自然是不会出现的，偶尔的“故事会”也不能多用，“快乐的大本营”到了超级大班，拥挤的空间会让你喘不过气来。到这个时候，学生不用意志来控制自己，艺术课决不可能达到预期的教学效果。由此可见，艺术课同样需要学生的意志介入和意志投入。 四 美术课要增加实际操作练习，增强学习兴趣 从现阶段来看，高中艺术课，尤其是美术教材缺少让学生“动手”的教学内容，实地考察参观当另论。但在欣赏内容的基础上，多一部分实际操作的练习，教学内容活而丰富，更能满足多数同学的学习需求，极大地增强他们的学习兴趣。小学、初中有了动手实践的基础，大学里有相关部分知识，而在高中阶段却出现了“断层”的现象。实际技能训练不是少部分参加艺术高考学生的专利。教育普及既然是面向全体学生，这部分内容就不能空缺。因为真正的知识，它本身的内涵是丰富的，也是全面的。大纲鼓励教学形式灵活多变，但这也必须注意尺度和纲要，否则又容易走形成“专业”课了。 当前，艺术课正走在“必修”的普及路上，不过它仍然是“调味”课，不可缺少，又不能将它提升到一定高度，教师在很多时候充当的是类似“变脸”一样的角色。许多教师认为，反正学校也不重视，评职最后，待遇最低，上艺术课也没人会看得起。所以，在这样的环境下，教师创新意识不强。前几年，地理、生物课也非应试科目，教学境况和艺术课相差无几，但自从加盟理科综合考试科目起，成绩上去了，地理、生物教师也摇身变成升学考试举足轻重的显赫人物。而艺术课呢，还是那样……更多时候只能服从教学需要，为主课让路，在主课与主课的磨合中客串“润滑剂”、点缀物。最终主课丰收了，艺术课却未能实现“丛中笑”的初衷。显而易见，艺术教师在这当中的“色调”关系非常微妙。 高中美术论文:在高中美术教学中使用整合式教育 美术课不是一种单纯教授艺术的知识和技能的技术课程，而是一种旨在提高人文素质的人文课程。作为人文课程的美术课，没有直接的功利目的，不是单纯地把艺术作为一种谋生的技能交给学生，而是更强调艺术的“教化”作用。只有通过一种健康的价值导向，使美术和其他学科相结合，融合多种知识于美术课中，引导学生积极探索美术与其他学科、与社会生活相融合的方法进行跨学科学习活动，才能充分发挥整合式教学的优势。只有这样，美术课才能促使学生不断思考人生的目的和意义，不断追求人生的完美化。为了完成这种价值导向，美术课经常通过各种渠道的学习使学生理解世界各种文化是如何通过艺术而形成，它们又是如何受艺术影响的，在当代人的生活中，艺术作出了哪些贡献和影响。 在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的特殊作用。美术本身就是一种综合性的课程，我们必须通过综合性的美术活动引导学生主动探索、创造、研究以及综合解决问题，融美术与其他学科为一体。与其他学科相结合，与现实生活相结合，使各科知识结成一种互补互利关系，弥补各种学科的不足之处，充分发挥美术教育在素质教育中的重要作用。 长期以来，我们的学生在学校接受的是条块分割式教育，人文学科与自然学科分离，学科内部也是泾渭分明，各种学科采用不同的思维方法，这种单一的思维方式，使得本应完整的经验成为支离破碎的、零散的知识，只有采用整合式教育，才能使每个人构建纵横交错的知识网络，才能形成创造性思维。 美术与其他学科之间有着天然的内在联系，它不仅是一种自我表达、自我娱乐的形式，而且是解决科学以及其他问题的最好方式，反过来其他学科的内容也是美术创作的源泉，通过美术与其他学科不同表达形式之间的转化，常常会带来令人意想不到的发现。所以美术课力图与艺术和非艺术学科建立一座桥梁，他不仅能开阔学生的艺术视野，提高美术的创作水平，更有利于他们理解其他学科内容，发展转化、类比、抽象、相信和创作的能力。美术课与其他学科的联系主要有以下几种形式。 1.学生在完成一项美术活动中，要设计到其他学科的知识和方法 例如在一节围绕风筝的美术课中教师给予学生的任务是设计、制作和放飞风筝，完成这项任务不仅需要运用特定的艺术知识技能和美的原则，把风筝设计的美观、新奇，而且必须解决这样一些问题：如何才能把风筝放飞起来，多大的风筝才能飞起来，如何飞得更高等，要想回答这些问题，学生需要掌握很多领域的知识，如空气动力学、工程设计等知识。只有将美术与这些学科完美结合，才能制造出既漂亮又飞的高的风筝。只有通过引导学生对这些美术和其他学科的知识进行综合学习，才能使学生在有效的时间内比较全面的认识到美术的特征、美术表现的多样性以及美术发展的规律和趋势。 2.利用美术课来表现其他学科的内容 美术课是开发学生创造性潜能的一个重要平台，它涉及的种种创造活动，最重要的是开发学生的创造思维能力，其中包括多种结果的预期、反复尝试能力等。美术课不仅注重激发每个学生的创造性，而且强调学生间的合作，充分发挥群体的创造智慧。 例如：以小组为单位，选择一个民间故事、寓言故事改编成剧本，按照剧情分工合作，设计每个角色的形象，用各种材料根据剧情加工设计服装，利用废报纸、废塑料袋、绳线、颜料等材料，加上适当的布料、围巾、帽子等饰物，有创造性的设计制成“服装”、“手袋”等，再配上设计音乐、化装、布景和灯光，另外还有动作设计和海报设计等等，充分发挥学生的想象力和创造力。 学校还可以组织学生参加艺术节的文艺表演等活动，这样，不仅培养了学生的组织协调能力，而且还可以培养学生的创造能力，发挥学生的集体创作的智慧，既改变了单纯美术分科教学的习惯，又可以寻找美术各个门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连接点，从而培养学生的主动探究的精神，并综合运用各学科知识、技能，创造性地解决实际问题的能力。 由此可见，整合式教育在美术教学中是非常有必要的。这一领域的设置体现了国家基础教育课程改革的基本精神，也反映了课程标准的一个重要特色，特别是随着信息化进程的飞速发展以及人们生活水平的不断提高，人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科的交融的方法来解决问题的机会越来越多，而这种解决问题的能力的基础需要通过中小学美术知识来获得。因此，美术学习的范围不仅仅局限于美术自身的领域中。通过建立一种广泛的，社会文化情景中的，以美术为主体的并联合其他学科的学习，引导学生在实际生活中，领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对社会学会的独特贡献，使它们真正获得综合运用美术以及和其他学科知识技能，解决现实生活和学习中的各种问题的能力。 高中美术论文:高中美术课程要艺文并举 【摘 要】素质教育的实施，促使高中美术教学必须进行相应的改革，美术教师要美术根据不断发展变化的形势，根据学生特点和教育教学现状，构建专业化的教学模式，实行科学、理性的管理。 【关键词】美术课程；艺文并举 毋庸讳言，素质教育的实施，促使高中美术教学必须进行相应的改革，美术教师要美术根据不断发展变化的形势，根据学生特点和教育教学现状，构建专业化的教学模式，实行科学、理性的管理。 1．构建专业化教学模式 普通高中学美术专业班的开设一般是在高一年级确定美术专业学习，然后学校组建专业的美术教学班开展专业定向培养。首先组建管理队伍，根据学生人数合理划分平行班，配一适当的美术专业和文化课老师，统一开展高中文化课程和加大美术教学力度（一般均为针对高考内容、形式的美术基础教学）。相对于散点式美术教学模式，专业班具有绝对优势，具体表现在： 1．1　学生集中　便于教管。散点式教学的弊端，前文所叙备亦。学生集中于一个班级，有利于班级文化的形成，加强凝集力，班主任和教师可以更深入的了解学生个性差异，把握教学指导和心理疏导，有利于学生良好习惯的养成，有利于教学与管理各项工作的顺利开展。 1．2　艺文并重　全面成材。美术专业班文化课和美术课分开教学在时间上更利于合理分配。既不影响专业进步，也不耽误文化课学习，达到双管齐下，艺文并重的目的。上文化课可以根据学生普遍水平把握教学深度开展教学，达到学生文化课成绩的低起点、缓起步、快提升，从而确保学生大面积顺利实现理想升学。同样专业课教学也可以在统一教学计划的基础上，把握教学进度和难易程度，进而把握美术教学数量和质量的全面提升。创造出美术和文化课同等重要的教学格局，避免美术生教育教学的缺失。 1．3　形成合力　不断壮大。目前全国范围内普通高级中学大多数采取美术专业班教学模式，以此提升学校教育教学质量，可以形成一定规模。散点式教学学生一盘散沙，形成不了强大阵容，没有较强的战斗力。有位美术教师说：“散点式美术教学的力量好比一只小舢板，专业化美术班或美术年级好比航空母舰，在高考大军作战的大海上，小舢板与航母比拼实力，其结果可想而知”。所以组建艺术班、艺术年级部是美术教育壮大发展的必经之路。 2．专业化教学模式的组织 所谓专业化教学是指把美术生合理编成美术班进行教学。美术班专业化教学分文化课程教学和美术专业教学，这就需要合理配置文化课教师和美术专业教师、合理分配教学时间、合理利用教学条件。 2．1　专业化教学管理队伍的建设。有人说：管理人才是当今社会最奇缺的人才。在任何一个专业化、精细化运作的团队中，一般缺少的不是专业技术高端人才，而是管理人才。对于学校教育，尤其是较其他学科复杂的美术教育中，因其工作性质的多面性和复杂性，其管理人才尤显重要。作为学校美术教育管理人才首先要能忠诚党的教育事业和有敬业爱岗精神，要有强烈的事业心和责任感，要有确保学校利益高于一切的政治思想觉悟和理论水平，才能肩负开疆拓土的创新事业，其次要有良好的处理复杂事务和协调人际关系的能力，要有良好专业能力，要有良好的业绩和美誉度，要有智商和情商的相得益彰等。物色和培养管理人才是一个晦涩艰深的复杂工程，需要决策者们理性分析和科学决策。人无骨不立，鸟无头不飞，选拔好特色教育管理者，对于特色教育的壮大与发展至关重要。 2．2　文化课教师的合理配置。文化课教师分为文科和理科各科教师，鉴于美术高等院校一般为文科性质，所以美术专业化教学班以开设文科美术班为主，理科班为辅的方式。为了使理科美术班文化课教师有足够的课时量可以结合理科体育班教师的配置予以合理安排，或者可以让理科美术专业班文化课由普通理科班文化课老师兼任等方式予以解决。文化课教师要有健全的人格和积极的敬业心态，良好的教学业务素质和教育管理能力，能正确看待学生学生共性特点和个性差异，能正确处理学生突发事件和合理引导能力。 2．3　班主任的合理配置。美术生在很多文化科老师的印象中是意志品质脆弱、学习基础薄弱，个性特征张扬的难教难管学生，是学校班级管理的老大难，是问题学生的代名词。很多文化课老师甚至班主任在教学管理上拿美术生没办法。针对这种普遍现状，必须在美术班选择班主任上下功夫，要选择那些做学生思想工作指导思想先进、教育手段多样、教育方法灵活且具有一定人格魅力的教师。或者采取正副班主任的配置方式，即一名专业教师任班主任，一名文化课老师任副班主任（或称助理班主任），达到双管齐下的作用。总之，无论什么样的配置都必须要是管理学生经验丰富、敬业爱岗的教师来任美术班班主任。 3．专业化教学模式的发展 专业化教学班的组建可以扩大学校特色教育的规模，使一个学校的美术教学从美术生数量和美术生升学质量得到全面提升，美术形成学校教育的特色。 美术专业化教学模式的实施 ，可以 满足目前美术教育教学不断发展壮大的需要，还可以提升学校品牌，是当前全国普通高级中学普遍采取的教育教学模式，具有极大的发展生存空间。部分学校在专业化教学班的基础上，发展成为艺术教育部（以音乐、美术为主的组织机构，相当于一个规模较小的艺术学校）或体育艺术教育部（相当于年级部）。有的学校因其特色教育不断发展壮大，甚至直接在艺术教育部或体艺教育部的基础上成立体艺分校。 由此可见，普通高级中学在实施特色教育中，艺文并重的美术专业化的教学模式，十分适合有基础，待发展的普通高级中学。 高中美术论文:探讨如何在高中美术教学中渗透价值观教育 摘要：随着新一轮基础教育课程改革的推进，三维目标的确立，情感、态度和价值观的教育，成为新课标改革的一大亮点。那么从理论与实践两个方面对美术教学中的价值观教育进行研究就显得尤为迫切。本文主要针对如何在高中美术教学中渗透价值观教育进行论述，希望能进一步促进学生的价值观教育。 关键词：高中美术；价值观；教学 如何根据时代的发展变化，确定价值观教育的内容、方法、途径是时代给我们提出的重大课题。那么，究竟如何在美术教学中渗透价值观教育呢？笔者总结几点如下。 一、在美术教学中渗透环保教育 “白色污染”已成为当今世界普遍存在的环境问题，每天全球消费的一次性塑料制品无法降解将会成为永远的垃圾。长此以往，地球的未来是令人担忧的，而实质性受影响的就是人类自己。针对这一问题，北京有一些超市就已经撤销了塑料袋的使用，为消费者准备的是可多次使用的环保袋。在高中美术教育中，要求学生学习的也不是设计的专业知识与技能，能树立这种环保的意识才是最重要的。环保意识是设计意识中非常重要的内容，制造设计品时对原材料的利用、使用过程中对能源的消耗、使用完之后的回收都应尽量地考虑到环保的问题。因此，教师可以有针对性地选择具有环保意识的典型设计作品给学生欣赏，比较同类产品中环保意识较强的产品给社会带来的好处，还可以让学生从环保的角度针对目前自己使用的产品提出看法，并鼓励他们在自己做设计时加进环保的因素。通过这样的学习，学生不仅会理解环保意识在设计时是需要重要考虑的方面，同时也会潜意识地影响学生在购物时注重选择环保型产品，甚至还很有可能让环保意识成为自己行为的准则之一。 二、通过美术作品欣赏去品味生活 美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，经过反复观赏品味，由表及里地感受艺术品的丰富内涵；画中优美动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的快感，而且可以从其内容上体验到作品中内在的情绪和思想感情，使学生情感上产生了共鸣，并激发了学生的道德情感，加深了对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起了学生热爱生活与创造生活的意念与激情。如，我们在欣赏罗贯中的油画《父亲》的时候，当学生看到画中人物形象的那一刻的时候，无意识的就与自己现在生活中的人物进行对比，学生当时的那种震撼与触目惊心是不言而喻的。学生不由自主的就要追述画中人物生活的时代背景与社会概况，而且要与现代人的生活差异作一对比，进行原因的分析，最终得出结论。这种触景生情、潜移默化教育效果是不言而喻的。同时，也是对学生一次很好的人文教育。 三、通过美术教学健全学生人格修养 1.充分挖掘并发挥教学内容中每一个有利于学生情感升华、情操陶冶、人格完善的方面。比如“爱”、“关心”、“自信”等，并把它们与培养美术素养、创新能力等结合起来，在提高整体素质的同时，注重孩子的全面关心，防止教学倾向专业化、学科化，忽视情感、情操、人格等因素的培养。它们应是相辅相成的，技术与能力的提高有利于学生情感的抒发、思想的表达。同时，学生个人良好的情感状态和人格魅力也会使他们笔下的作品更加生动，更具有审美价值。 2.关注学生情感的升华。高尚的情操和完善的人格都是心灵发展到一定阶段的结果，是情感的高级阶段。对于儿童美术教育来说，因为儿童还不能完全理解人生的价值观、社会的道德观等，他们许多的是非观念都还比较模糊，我们在教学中不能完全用说教的方式进行教育，因此，情感培养就成为一个重要的手段。孩子本身具有丰富的情感，极易被感情所打动，让学生感受生活与世界中丰富的情感，感受爱，感受付出、关怀、尊重、理解、宽容等，并在感受与表现中学习生活、学习做人。 3.注意情操陶冶、人格培养的方式，充分发挥美术教育的功能。教学中少作枯燥的讲解分析，而要充分的利用作品、图像以及多媒体，让学生直观感受、比较、分析；要多营造良好的学习氛围和情景，开展丰富多彩的体验式活动，让学生产生兴趣和表现的冲动；要利用各种艺术形式来进行培养，可以平面创作，也可以立体表现，可以利用美术媒材，也可以开展游戏活动，也可以综合音乐、戏曲、文学、诗歌、表演等，让学生在生动活泼的艺术学习中得到最大的培养空间。 如在欣赏凡高《星空》这幅作品时，站在单纯的认知角度将会看到，《星空》是后印象派画家利用蓝与黄的强烈对比，多变而富有生气的绘画技巧将零碎的色点和急促的线条组成旋涡状的各种图案，强化绘画的表现力， 表达画家内心强烈的激情。而站在人文的角度将会看到多组对立物之间的融合和对话。不管是教堂还是村庄，不管是树木还是炊烟，都统统被卷入一个个巨大能量的旋涡中，这能量传到柏树身上，使柏树旋转升腾，扶摇直上，形成天地之间的大循环，天中有地，地中有天，一切都处于变化和流动之中。牙状的新月和圆形的满月，分别代表着开始和圆满，新与老，缺与圆融为一体。在这里，前者看到的是画的表象，而后者看到的是画中更深的内涵，从中悟出人世的哲理。 四、结语 高中生阶段对他们进行价值观教育和引导是非常必要的。这不仅是高中生走好以后人生道路的关键，同时也是国家和社会发展的需要，学校教育的目的以及家庭幸福的追求。 高中美术论文:从“双钩填墨”开始——高中美术书法模块教学初探 【摘 要】：书法模块是普通高中美术课程标准新增设的一个选修模块。在书法模块的教学中，学生的学习过程和方法恰当与否会直接影响学生书写能力的获得与提高。为此，在教学活动中指导学生用什么样的手段和方法学习书法是一个非常值得探讨的问题。针对这一问题我们进行了有益的探索，“双钩填墨”受到了学生的欢迎，调动了学生学习书法的积极性，取得了很好的教学效果。 【关键词】：书法 教学 实践 教学背景 书法模块是我国普通高中美术课程标准新增设的一个选修模块，课时设置很少，如何在有限的时间里让学生学有所成是我们一直关注的问题。教师除了优化自己的教学行为更要充分关注学生的学习过程和方法，关注学生是用什么样的手段和方法、通过什么样的途径获得知识的。因为学生学习的方式和方法是否合理会直接影响学生书写能力的获得与提高。实践证明，学生获得知识的过程和方法不一样，由此带给学生真正意义上的收获也不一样，对学生终身发展的影响也有所不同。 对于初学者来说，临摹古人留下来的经典碑帖是学习书法的必经之路，而一般的“对临”往往会存在类似的问题。如刚接触书法的学生不善于读帖，在临帖时往往看一笔“描”一笔，而不注意对原帖的用笔和结构的分析和研究，最后导致只能用毛笔简单的抄袭对象，而这样写出来的字也往往溃不成型。书法对用笔、结构、章法都非常讲究，学生往往顾此失彼，注意了原帖用笔的特点，而往往又忽视了结构和章法等等，不一而足。传统的对临方法很难使学生在短时间内取得理想的效果，帮助学生寻找一种能让他们在学习中感受成功的乐趣、树立信心的有效的学习方式，成为当下亟待解决的首要问题。 在古代，在法帖尚未广泛流传之前，古人为了保存书法的原迹，采用双钩填墨的方法来制作副本。比如王羲之的《兰亭序》以及他的很多手札大多都是后人双钩填墨而来，非常完整的再现了原帖的风貌。为此，我们尝试了“双钩填墨”的教学方式，直入书法精髓，让学生避开上述问题，在书写过程中有目的的探究，采取各个击破的方法，循序渐进，从而提高书写能力。 “双钩填墨”及其价值 什么是“双钩填墨”？就是先用比较透明的宣纸蒙在所临范本上面，用铅笔或圆珠笔进行双钩，然后再对照原帖在双钩的副本上填墨书写的一种临摹方法。 这种方法把传统的临摹方式拆解成易于学生操作的两个步骤可以使学生做到有的放矢，对书法中的要点各个击破。 新课程标准下，书法模块同美术课程的其它模块一样也只有18个课时，况且在目前高考升学压力的情形下，学生不可能利用课余时间来学习书法，所以每一节课的书法训练都必须有针对性。“双钩填墨”的操作起来非常简单，初学者易上手。第一步双钩，这可以促使学生认真读帖，在双钩的过程中熟悉字的间架结构和点画特征，为下一步填墨做好准备。此举化“读帖”为“钩帖”，一石二鸟，学生在无形中克服了书法学习不喜欢读帖的难题，同时，“双钩”已经把字的结构和章法安排停当，在下一步临写时就无需再考虑其结构和章法问题，所以第二步的“填墨”就变得比较单纯了，学生可以把主要的精力放在最重要的笔法研究上，做到有的放矢。这样一来学生便不会再无所适从、顾此失彼了，而用这种方法写出来的效果不会比原帖差得太远，经过反复练习便可接近原帖。写得像了，学生就有成就感，就愿写、想写，学生对书法学习的兴趣和参与度大大提高。可以说“双钩填墨”使学生在有限的时间里充分领会书法的技巧，充分感受书法之美，成功之乐。 “双钩填墨”在高中美术书法模块教学中的实践 我所在的高中，大部分学生来自农村，除极少数学生有书法底子，大多数学生对书法仅限于“耳闻目睹”。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，为了让初次接触书法的学生充分感受毛笔这一书写工具的特性，我们在书法模块教学中从学生实际出发，本着循序渐进的原则，采用“双钩填墨”的教学策略，强调笔法、结构、章法这三个要素在书法中的重要性，激发学生潜在的学习动力和兴趣。据此，我创设了《笔法游戏》、《不完整单字双钩看结构》、《字距与行距》等课程，注重学生的体验与尝试，让学生在活动中进行书法美的探索与发现。同时，我经常给学生讲一些书法名家在学习道路上的奇闻轶事或播放一些当代名家创作视频，既增强了课堂的趣味性，对学生又有砥砺作用。 孙过庭《书谱》中说：“初学分布，但求平正。”初学者宜从隶书或楷书入手。古代流传下来的楷书或隶书的经典作品大都为碑刻作品，所传拓本之笔画轮廓大多清晰完整易于双钩。学生通过双钩了解所选字帖的笔画特征（包括每种笔画的起笔、行笔、收笔，笔画的粗细、长短等），通过对笔画特征的观察想象古人书写时的动作，并在下一步填墨时尝试这些动作，完成后通过观察所写笔画与双钩笔画的相似情况检验这些动作是否正确。学生在双钩而成的笔画里进行笔法的操练，本身就具有极大的挑战性和探究意味，要在受限的情况下用笔，一不留神墨就外溢，学生会为了写出特定的笔画形态而认真思考、反复试验，并乐于与其他同学共同探讨用笔的方法。高中学生心理敢于面对挑战和战胜困难的一面被充分激发出来，而经过探索，填墨成功，更使他们积极、自信的心理不断得到强化，学习兴趣上升为乐趣，自主学习理念逐渐养成，在不断实践中得到成功的心理体验，由此增进了他们对于书法的自信心，极大的调动了学习的积极性。在这一过程中学生的想象力、创造力得到了很好的发挥，师生之间、同学之间的相互交流和探讨也为课堂营造了良好的学习氛围，学生们乐在其中。 “双钩填墨”在书法模块中的成效与思考 经过一个学期的“双钩填墨”的训练，学生书法技巧从无到有、从知之甚少到产生不少优秀习作，教学取得了显著成果，不少学生不仅书法学习颇见成效，钢笔字也大有改观，卷面整齐美观多了，得到了家长，其他老师尤其是语文老师的肯定。而我们将学生的作品定期展览，也激励了更多的同学选修书法，感受中国汉字艺术的独特魅力。 当然“双钩填墨”只不过是我们学习古人碑帖的一种非常行之有效的方式和方法，它仅仅是我们书法学习初级阶段的一根拐杖，并不是我们学习的终极目的。一定阶段后，要及时扔掉这一拐杖，过渡到对临、默临和独立创作。 高中美术论文:浅析高中美术教学中中国传统艺术文化的渗透 在人类文化中，美术是其重要构成部分，体现了人类的智慧。同时，与人类生活密切相联。每件美术作品都是人类与社会发展的一个缩影，融合了生活与生产知识，反映了社会文化、经济、思想，展现了自然环境、社会伦理道德、宗教、人物等精神形象。同时对人类精神方面有着重要的作用，可促进心灵净化，品质提升。随着中国传统艺术文化的流失没落，继承与重构传统艺术文化成了现代教学者的重要教育部分。因此，在高中美术教学中，教师应巧妙渗透中国传统艺术文化，引导学生明白传统艺术文化的独特价值，使其关注传统艺术文化，珍爱美术遗产，珍爱民间文化。 一、充分发掘美术教材，渗透中国传统艺术文化 高中美术教材中，本身就有不少传统艺术文化，教师应对其充分开发与利用。如《中国古代工艺美术欣赏》单元，就包括陶器、青铜器、织绣 玉器 漆器等中国传统艺术文化；《中国古代雕塑欣赏陶塑》单元中，包括石陶塑、石头雕彩塑、彩塑等中国传统艺术文化；《中国绘画欣赏》单元，就包括古代人物画、古代壁画 、古代山水画、古代花鸟画等中国传统艺术文化；《中国建筑艺术 》单元，包括宫殿建筑、园林与民居、民间美术等中国传统艺术文化。在课堂教学中，教师应充分开发与利用这些课程内容，引导学生认识到传统艺术文化的悠久历史、博大精深，体会到艺术文化的无限魅力。例如：教学《民间美术》，教师可让学生欣赏桃花坞年画、双面绣、北京风筝等制作过程，使其在美术欣赏中认识民间美术与民间美术的特点，了解中华民族丰富灿烂的民间美术，以丰富学生知识，并增强民族自豪感，提高美术审美能力，培育学生热爱民间美术的情感。 二、通过多样化教学方式，把握中国传统艺术文化 在课堂教学中，若想向学生渗透中国传统艺术文化，那么首先应面向全体学生，调动学生学习积极性，使其主动融于课堂教学中，认识到美术的价值，理解并喜爱中国传统艺术文化，从而主动承载与传播传统艺术文化。而若想激发学生热情，在则需要教师善于运用多样化教学方式，创设一定学习情境，将学生引入课堂学习意境中。例如：在美术欣赏课中，教师可把握时机渗透中国传统艺术文化。教学过程中，教师可利用多媒体课件或者视频欣赏，向学生展示丰富多彩的传统艺术素材，学生通过视频观看，可以获得直观感知，在教师指导下学会赏析，学会正确认识传统艺术文化。如教师可呈现我国历代具有代表意义的图片资料与美术作品。如秦长城、秦陵兵马俑、青铜器、帛画、石雕、彩陶、壁画、版画、汉画像石等，以及具有代表性的中国美术家及他们的美术作品。在图片展示的时，教师可适当介绍相关的背景知识，以帮助学生加深理解。通过这样长期熏陶，学生能够更好地意识到文化对国家、对地区的意义与作用，并潜移默化中形成文化保护意识。 三、加强学生实践体验，感受中国传统艺术文化 在美术教学中，教师还应为学生提供一些美术实践体验的机会，以让学生在体验中感受中国传统艺术文化，培养美术艺术文化情感。院校或教师可通过多种途径，组织学生参与实践活动。如邀请民间文化家或艺术家来校传授知识，亦或建立民间工艺兴趣班，如美术理论课与手工制作课。通过这一教学方式，学生不但能够学会艺术品的制作技巧与方法，还能够认识民间与民族美术，体会到中国传统艺术文化之美，增强文化保护意识与情感，学会积极传承与弘扬传统艺术文化。例如：学习版画，教师可通过纸板形式，要求学生自己动手来创作版画；学习民间美术，教师可要求学生尝试着制作风筝、年画、泥塑、剪纸、编织、刺绣等。通过自己亲身实践，以及教师的指导讲解，学生可以认识到传统艺术文化的特色及意义：剪纸，利用纸上剪刻，借助一把剪刀，则可创造出多彩丰富的生活；风筝，我国民间玩具，具有悠久历史，可就地取材，因地制宜，经过加工制作，成为了精美的民间艺术品；双面绣，正反一致，针法灵活，生动形象等。 四、将现代艺术与传统美术相融合，弘扬中国传统艺术文化 自20世纪开始，中国就处在外来文化与传统文化交接点上。由于西方现代艺术的强烈冲击，现在的学生在价值标准与观念形态有了很大变化。因此，在高中美术教学中，教师要注意正确地引导学生，使其正确看待外来文化与传统文化。在现代社会，真正艺术潮流则结合了现代科技，同时充分发挥了民族传统艺术，以形成富有现代感与民族传统艺术元素的艺术。因此，在在高中美术教学中，教师还应将现代艺术与传统美术相融合。实际上，不论是现代设计，还是现代绘画，借鉴传统艺术的现象随处可见，教师在教学中可适当列举。如2008年北京奥运会，我国火炬的设计灵感则源于“渊源共生，和谐共融”中的“祥云”图形。在中国，祥云文化概念具有几千年的时间跨度，是极具代表性的传统文化符号。而火炬造型，其设计设计灵感则源于我国传统的纸卷轴。中国四大发明中，其中一项就是造纸术。随着纸的出现，人类文明得以传播。同时，火炬上还运用了源自汉朝的漆红色，可以与往届奥运会火炬进行明显区别。火炬上祥云图案与立体浮雕式工艺设计，让火炬整体看上去华丽高雅，具有厚重内涵。可见，传统艺术文化对现代艺术的还是具有重要影响作用，因此，我们应关注与重视传统艺术文化。 总之，在高中美术教学中，教师应引导学生正确认识与理解中国传统艺术文化，明白传统艺术文化对国家，对社会文化与经济发展的重要影响，从而继承与弘扬中国传统艺术文化。 高中美术论文:浅析高中美术欣赏课中抽象美术 【摘要】抽象美术是教学中的难点。在高中美术欣赏课中，教师应设计多种教学方法，以提高学生认识和欣赏抽象美术作品的能力。 【关键词】抽象美术；艺术观念；美术教学 在高中美术欣赏课的教学中，有相当一部分的抽象美术作品。学生在欣赏这些抽象美术作品时，总是以像与不像来评判，或者说看不懂，难以理解和接受。故而抽象美术一直是高中美术教学的难点，是学生最感莫名其妙，又最需要解惑的问题，也是大家争议较大的课程内容。下面谈一谈高中美术欣赏课中的抽象画教学。 1．审美观念的转变 要了解和认识抽象美术，首先就应转变审美观念。因为作为现代艺术中的抽象画和西方的传统艺术相比较，其在观念上发生了根本的变化，主要表现在：l、艺术家从以前的表现客观现实世界走向主观精神；2、放弃了传统的统一的美的标准；3、传统的艺术十分注重艺术的认识和教育功能，而现代艺术强调艺术的审美功能；4、现代艺术的价值在于发现和创造，而不是继承传统的内容和技巧。抽象艺术是艺术家突破传统观念的束缚在艺术表现手段、艺术语言等各个领域中探索和创造的结果。它是以纯抽象的语言表现精神及形式意味的美术，而这种纯抽象的美术对于高中生来说往往难以理解和接受，因为传统的艺术观念再加上长久的应试教育的影响，使学生在欣赏抽象美术作品时，仍然用是否同客观对象相似及作品是否优美为标准加以判断，所以会有疑惑不解之感。对于抽象美术作品，学生要了解传统艺术与现代抽象艺术在创作观念上的转变，使自己在欣赏这些抽象美术作品时也转变自己固有的传统审美观，站在现代艺术的立场和标准上来看抽象的艺术，以全面认识和理解抽象美术。 2．抽象美术的特点 欣赏抽象美术作品时，除了要抛弃传统的艺术观念外，还要让学生注意把握其主要特点。 2．1形象的抽象性。 抽象美术作品是艺术家对生活中的视觉经验的某种感受予以抽象的心理的一种表现。它以纯粹的点、线、面、形、色等构成画面内容含蓄，形象抽象，给欣赏者的感受是一种朦胧的印象。所以学生在欣赏抽象艺术时不要以像与不像来评价，要尽量根据作品运用主观感受来调动自己的情绪，而不要刻意去辨认画家究竟画的是什么。 2．2画面有强烈的动感。 许多抽象的绘画，以强烈的笔触，奔放的色彩来刺激人的视觉，动感强烈。例如：康定斯基的作品，以点、线、形、色依情绪随意作画，挥洒自如，使人产生运动、奔放、热烈不安等情绪感受。如产生某种情绪，获得某种狂热、高亢等视觉感受就是看懂了这类绘画，也称为热抽象绘画。属于冷抽象的欧普艺术以形的有规律的变化产生出奇异的流动、变幻的感觉。这些动感很强的抽象艺术是传统的具象绘画无法比拟的。 2．3趋向音乐性。 抽象画家利用色彩与声音产生的联觉，将点、线、形、色构成无标题的音乐，直接作用于欣赏者，使观者在看抽象画时，在心理上引起某种难以言传的情绪。如蒙德里安的作品《红、蓝、黄构图》。画面用直线分割成不同的方形，再填上原色，并以黑直线将它们分开。画面显得和谐而有变化，如同一首音节长短起伏，但却有自己主旋律的歌。 2．4意蕴的含混性。 抽象绘画以点、线、面等符号元素组成不明确的物象，其含义也是不明确的，欣赏者从中获得的感受是千差万别的。它排除了具体的物象，其内涵不可能像具象绘画那样表现艺术家对所描绘的事物的认识、态度和评价，只是用抽象的手法表现艺术家的某种情感或追求不带任何主观色彩的“绝对抽象”。 3．教学方法设计 为了进一步提高学生对抽象美术作品的审美能力，加深对美术创作和美术作品的理解，在教学中，笔者采取了如下一些方法： 3．1图案肌理的制作方法。 高中学生理解能力强，再加上不需要写实绘画那样有严格的技艺，因而，可让他们动手制作抽象画。在制作中去体会抽象画所带来的乐趣。如：让学生在板面(如玻璃、塑料板、纸板)上，用水粉、油墨等颜料随意涂画，色彩要饱满，水色要淋漓，以此构成丰富而微妙、自然的肌理效果，然后根据画面效果命题。在教学过程中，教师要鼓励学生发挥自己的想象力、创造力，注意培养学生的审美能力。要充分发挥色彩的丰富性、表现性，而不是具体事物的真实性。这种让学生动手创作的过程不仅加深了学生对抽象画的理解，还调动了学生的学习积极性。 3．2对比欣赏法。 在欣赏国外现代的抽象画时，许多学生会说看不懂，如果把中国的草书拿出来与之对比欣赏，就会发现部分学生虽然不认识其中的字，却能欣赏它的形式意味。中国的草书，特别是狂草，由于其语义的可识性程度降低，欣赏者更注重它的节奏变化及虚实浓淡的笔墨效果。实质上，抽象美术作品中夸张的线条和刺激的色彩与变幻莫测的中国草书是一致的，都是一种平面的抽象艺术，能给观者在视觉上引起某种情绪感受。抽象美术欣赏教学时，教师把两者对比起来欣赏，能起到解惑的作用。此时，教师还要不失时机地引导学生去理解其中的形式意味。 3．3打散组合法。 打散组合的练习能拓展学生的思维空间，提高学生对抽象画的审美表现力。具体做法是：先让学生观察要画的对象(如花、草)，将花草的原形平面处理类似剪影，然后根据画面需要或个人的审美趣味将其分解、组合，使其构成一个新的形态。也可将小组或全班学生的作品重新组合成一幅抽象的美术作品，最后画面将会产生意想不到的效果。 总之，抽象的艺术并不是想象中的“高深莫测”。创作抽象画的艺术家对自己的符号解释有时也是模棱两可，作为欣赏者完全不必耗费心思去破解。我们对抽象的美术作品要去了解、认识，而不是对它过于肯定或完全否定。西方的抽象艺术是西方现代艺术中的一种艺术思潮和艺术流派，它仅仅只是学生了解世界文化艺术的一面镜子。 高中美术论文:浅谈高中美术新课程 美术鉴赏 的有效教学 摘 要：高中美术鉴赏课作为高中美术教学的重要课程，原有的传统教学模式已经不能适应当前的教学实际，应该大胆尝试新的教学内容与方法，创造新课程美术鉴赏的有效教学。本文探讨了当前湘版美术鉴赏课中的教学新思路，希望能起到一定的参考作用。 关键词：高中美术；美术鉴赏；有效教学 一、当前高中美术鉴赏教学的现状 新课程改革已进入全面实施阶段，它给高中美术课堂教学带来了生机与活力，它从课本到教学完全打破了传统美术课程的授课模式与授课秩序，使美术学习真正走进了学生的学习与生活。然而面对目前竞争仍旧激烈的高考，在艺术类院校的召唤下，传统的高中教育和高考模式依旧影响着几乎所有学校，使高中美术课堂忽视了美术学科的本质与特点，并且由于对美术的“轻视”，许多学生依旧在美术课堂做着其他科目的作业、看其他书籍，更有甚者直接在上课时间睡觉。长此以往，将导致高中美术教育的最终目标无法实现，艺术教育在高中阶段名存实亡。 二、构建高中美术鉴赏的有效教学 1.教师方面 （1）发挥教师的主导作用。教师作为课堂的主导者，在高中美术鉴赏课中一定要充分发挥主导作用。高中生面临高考压力难免对非必考科目有所轻忽，这时候老师要引导学生正确认识美术鉴赏课程，使其了解美术不仅仅是画画、赏画，而是有更深层次的内涵，是对其审美的一种提升，对培养良好的人生观、价值观有不容忽视的作用。教师在鉴赏过程中还应引导学生对所鉴赏的作品有正确认识，不能戴着有色眼镜看待鉴赏作品，以免学生误入歧途以及被提前利益化。 （2）利用多媒体技术教学。多媒体和互联网等当代信息技术正以惊人的速度改善着教学方式。在美术鉴赏课程中，充分运用多媒体教学，可以增强学生在美术鉴赏课堂的直观感受，直接的视觉刺激更能使学生认识美、感受美。运用多媒体技术教学让课堂变“静”为“动”，使学生更加了解色彩世界的神奇，增强了直观性，降低了教学难度。并且通过多媒体教学，还能够使美术与音乐相结合，实现视听结合、情景交融，拓展学生的想象空间，深化其对作品的理解。 （3）开展有效的实践活动。在高中美术鉴赏课堂上，老师不仅要教授理论与技巧，引导学生欣赏好的作品，更应该组织学生结合理论，进行绘画实践。同时，安排学生对自己的作品进行鉴赏，互相交流，或者组织学生参观画展等，使他们不仅能掌握美术鉴赏理论和一定的绘画技巧，还能真正理解怎样的作品才是好作品、值得鉴赏的作品。 （4）开发特色美术鉴赏课程。各个学校可以根据地域的不同、学校情况的差异，充分利用地域资源以及自身优势，开发具有特色的美术鉴赏课程。 2.学生方面 （1）要重视学生的主体地位。课堂学习的主体是学生，有了学生的配合，老师的授课才能够达到预期的效果。因此，美术鉴赏课一定要重视学生的主体地位，老师在课堂上设置有趣的问题及讨论环节等，与学生形成积极互动，使学生真正了解、接受并喜爱美术鉴赏，这样才能达到教学效果的最大化。 （2）要激发学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师，激发学生的兴趣能使学生变被动学习为主动学习。教师在授课过程中改变传统授课模式，通过运用多媒体技术教学、学生参与学习实践、课堂积极互动等手段激发学生的学习兴趣，使其用眼观察、动脑思考、动手诠释、用心体会、动情甄别，真正理解并爱上美术鉴赏，抛却偏见，发自内心地理解并欣赏美术之“美”，不但提高了课堂效率，而且提升了学生的自身素养。 （3）要教导学生走出理论课堂。传统课堂的授课方式老师多以理论授课为主，教给学生鉴赏理论、绘画技巧理论，老师讲得枯燥无味，学生听得昏昏欲睡。新课改后，在美育教育的指导下，教师的授课方式应当有所改变，要教导学生走出理论课堂进行实践，引导学生进行绘画写生、参观画展、进行鉴赏交流等，这些都是不错的实践方式。 （4）要提高学生的审美体验。美术鉴赏说到底就是要让学生认识美、体验美，因此，高中美术鉴赏课最重要的一点就是要提高学生的审美体验。通过教师的课堂引导教育，使学生对美术作品的造型、构图、色彩、质材、肌理、线条等画面形式和内容进行自我体验，使其能够真正体会到作品中的美，能够深入发现并理解作品深邃而复杂的内蕴，进而提升自己对美术作品的判断力和鉴别力。 三、结束语 总之，在素质教育的今天，我们不能只重视学生文化课的学习，德智体美劳成了教育改革中的重头戏，对于高中美术鉴赏在贯彻素质教育中的作用与成绩，我们有目共睹。高中美术鉴赏课程，就是要通过对美术的学习与欣赏，形成一种积极向上的精神风貌， 让学生通过对美的体验来提高自身的素质，从而能够更好地学习、生活，成为全面发展的人才。 高中美术论文:高中美术《书法》模块教学研究 摘要：本文就高中美术新课标中的选修模块《书法》的内容编排以及在教学中存在的问题、现状进行了剖析，并运用后现代课程范式的课程观和师生观提出了改进建议，同时用一个具体的教学案例进行了阐述。 关键词：后现代课程范式 课程观 师生观 书法选修模块 一、普通高中美术课程标准增设《书法 篆刻》内容的意义： “书法·篆刻”是我国普通高中美术课程标准新增设的一个选修系列，这在以前的《普通高中艺术欣赏课教学大纲》中是没有先例的。书法、篆刻活动能帮助学生提高书写能力，感受中国汉字艺术的独特魅力，增强对中国传统文化的认同和理解，它不仅对陶冶学生的情趣具有巨大的作用，给学生带来愉悦和满足，而且能潜移默化地熏陶，使学生审美情趣得到提高，使学生在九年义务教育阶段的基础上，进一步增强对传统文化的兴趣与爱好，学习必要的美术知识，掌握必要的美术鉴赏的方法，开阔视野、启迪智慧，促进学生身心全面健康发展，形成人文素养、理解美术文化。 二、广州市高中美术课开设“书法、篆刻”模块的情况： “书法·篆刻”模块推出后，目前开设此模块的学校很少。据了解，广州市一百多所中学中，2004——2005学年下学期开设高中美术“书法·篆刻”模块教学的不过三四所学校。究其原因，简而言之两点：其一，教师不愿教或不能教；其二，学生不愿学（兴趣不大）。 笔者在开设此模块之前曾对我校2004届高一年级学生做了相关的问卷调查，现将部分内容和摘录结果展示如下： 问卷 选该项人数（人） 所占比例（%） 1、你学习书法的经历： a、一直坚持不断地学 4 1.97 b、只在小学阶段学习过 173 85.22 c、只在初中阶段学过 26 12.81 d、从未学习过 0 0 2、你学习书法的原因 a、自己从小有兴趣 2 0.98 b、开始是父母或老师要求学，后来自己渐渐产生兴趣 3 1.48 c、看到别人学，自己也跟着学，无所谓兴趣可言 34 16.75 d、自己毫无兴趣，是父母或老师强迫学习的 164 80.79 3、你是在哪里学习书法的？ a、在家跟父母或祖辈学的 3 1.48 b、到青少宫参加书法班或请家教 7 3.45 c、在学校参加课外书法班 192 94.58 d、在家自学 1 0.49 从问卷中发现，本校该届高一学生真正热爱书法而且一直坚持练习书法的同学寥寥无几。而且大部分学习过书法的学生都是在小学阶段，大多数学生对书法不感兴趣是普遍存在的现象。 曾经的书法热在我国退潮是不争的事实。上世纪70年代末——80年代末这十年是中学当代书法艺术发展的黄金时期，这个时期学习书法的热潮席卷全国，并涌现出一批优秀的青年书法家，他们的作品丰富了人们的精神生活，也影响了广大青少年。但90年代以来，由于电脑技术的高速发展与普及使用对书法艺术产生了强烈的冲击，我们新生代的书写能力在不断地被削弱。以至今天我们很多老师都在感叹在一所学校里找不出几个能写一手好字的同学来。 三、人教社《书法》选修模块的编排特点： 要改变这种现状，首先要求我们的新教材的编写必须做到与时俱进，内容要丰富、要新颖，要有鲜明的时代特色，能引起我们广大青少年的学习兴趣。 人民教育出版社此次把“书法”作为独立的选修模块，其内容大致分为五个部分，结构编排特点如下： 第一部分：字体源流与赏析 第二部分：点画、结字训练 第三部分：整体临摹训练 第四部分：创作训练 第五部分：综合实践部分 第一至五课：汉字与书法文化、隶书、楷书、行书、草书的源流 第七至十课：点画特点分析与练习、结字特点分析及训练一、二、三。 第十一至十三课：整体临摹训练一、二、三 第十四至十六课：创作训练一、二、三 第十七至十八课：综合知识考察实践 该模块教材内容是按照书法学习的常规步骤来编写的，即： 作品赏析 点画、结字 临摹 创作 该编排方式比较符合学生认知规律，比较合理。但如果在教学中按以往常规书法教学模式（即现代课程范式），即以教师为中心、先由教师讲解示范、然后是学生练习的模式，就会出现很多问题。 这种教学模式首先要求教师必须有很好的书法功底，否则就无法完成示范等教学工作，这也是我们很多高中美术教师不愿开设此模块的原因之一。因为在广州市高中美术教师当中，书法专业毕业或专门学习过书法的教师不多；其次在这种课程实践模式中要求教师“准确”地把这些实现的书法知识原封不动地传授给学生，而学生也只是被动地接受来自课程知识的刺激，只是课程的接受者而不是建构者或创造者，这样课程只反映了一种单一的方法、一种单一的知识选择和组织方法，它没有促进师生之间的对话，知识成了客观的商品，由专家传递给教师，由教师传递给学生，教师与学生就成了由课程设计者操纵工具。这种灌输式、填鸭式的课程实践模式可能最终导致学习失去学习兴趣。 要改变这种状况，大力推广“书法”模块教学，我们有必要引进新的理念、新的课程实践模式，即后现代课程范式。 三、把后现代课程范式的课程观和师生观融入“书法”模块的教学当中。 （一）后现代课程范式的课程观。 后现代课程观认为，课程不仅是预先设定的目标或计划，不仅是由一系列材料组成的静态文本，不仅是文化传承的工具，而且是学习者自己主动建构的过程，是学习者运用自己的头脑形成对事物或现象的解释和理解的过程，是探索问题、发现问题、解决问题的过程，也是建构与创造文化的过程。其中，开放、互动、探究是后现代课程观的关键。 （一） 后现代课程范式的师生观。 后现代课程范式的师生观强调教师与学生要通过不断沟通与对话来探究未知领域，认为课程即为探究的过程，在此过程中师生之间的平等关系至关重要。后现代课程论者多尔曾说：“在教师与学生的反思性关系中，教师并不要求学生接受教师的权威，相反，教师要求学生保持对这种权威的怀疑，并要求学生与教师一道去探究学生正在体验的内容。”这样，教师成为平等者中的“首席”，“作为平等者的首席，教师的作用没有被抛弃，而得以重新构建，从外于学生情境转化为与这一情境共存。权威也转入情境中。”因此，教师由课程的实施者转变为课程的创造者与开发者，发挥其组织者、引导者、帮助者与促进者的作用。 由此可见，教师的角色转变后，在“书法”教学模块中，不一定要求每位老师都是书法专业的科班生或权威专家。教师只作为合作者、参与者、开发者，为学生把火把点燃。但这并不意味着教师在书法、教材等方面的要求降低。相反，教师需投入更多的精力去熟悉相关的书法理论、搜集充足的资料以便在课堂当中给予学生必要的指导。它不一定要求教师人人都会写，当然会写更好，但它要求教师能指导学生写。 （三）引入后现代课程范式这种新的课程实践模式，清晰了我们的教学思路。我们在教学当中要注重以下几点： 1、注重以学生为中心进行教学。 2、注重在实际情境中或创设情境进行教学，即运用抛锚式教学设计（也称情境性教学设计）。 3、注重协作学习。 4、注重提供充分的资源。要设计好教学环境，为学生建构知识提供各种信息条件。 下面以一个案例来说明如何运用后现代课程范式这种新的课程模式来组织教学。 （四）案例——人教版“书法”选修模块第四课“行书的源流与赏析”。 教学思路设计： 由古至今谈论行书，没有不提到王羲之的，他的行书代表作《兰亭序》被喻为“天下第一行书”，更是必不可少的范例。 本课以《兰亭序》作为切入点，叙述行书的源流和讲解行书的特点。课前提供充分的与《兰亭序》相关的资料给学生，让学生自主搜集相关的资料，并发挥学生的想象力和创造力，编排舞台剧表演。教学中以学生为中心组织，通过小组的形式协作进行。以学生表演舞台剧的形式创设一个相对完整、真实而富有感染力的情境，让学生从自己的研究性学习和表演中归纳总结出行书的产生、特点、推广、辉煌等内容，从而激起学生的学习需要和兴趣。教师再通过一系列的问题情境和内容展示，引导学生深入赏析《兰亭序》及其它行书代表作，从中感受到书法的美，使学生的审美情趣得到陶冶和升华。 教学流程图： 课前准备 教师提供部分有关《兰亭序》的背景资料给学生，并对学生提出任务和要求：编剧当中要体现行书的产生及特点等知识点。 学生通过互联网或图书查找有关资料 学生按照收集的资料以小组的形式编排一个和《兰亭序》有关的小舞台剧。 教师引入 学生汇报和表演 小组1：《兰亭序》的诞生 师生共同总结：行书的产生 小组2：萧翼赚兰亭 师生共同总结：行书的特点 小组3：唐太宗与兰亭 师生共同总结：《兰亭序》对后世的影响以及行书的发展与推广 师生共同评价，并投票选出最佳剧本和表演。 教师提出问题：《兰亭序》中有20个“之”字，请学生找出来并观察它们的写法有何不同？ 学生分小组讨论，教师进一步总结明确行书的用笔与章法特点等 教师出示一些历代行书名家的代表作，并设问引导学生观察总结出其风格特点。 教师总结拓展 课外实践活动：将《兰亭序》中相同的字剪出再帖到一起，然后欣赏与临摹。 后现代课程范式的课程观和师生观不仅对〈书法〉选修模块的教学有指导意义，其实对其它模块的教学同样有借鉴意义。以学生为中心、教师和学生平等对话、共同探究，将是新课标教学的发展方向。 高中美术论文:高中美术鉴赏课程改革教学方法 摘要 随着教育的不断发展进步，为了实现素质教育，我们必须要采取有效的方法实现学生的全面发展，但是，很多高中学生的视野都比较狭窄，部分高中教师的教育观念也相对落后，因此，很多高中生都没有认识到美术鉴赏课的重要作用。本文就高中美术鉴赏课的教学方法进行了分析和探讨，希望能够为美术教学工作者们提供一定的帮助和支持。 关键词 高中美术；鉴赏课；教学方法 一、美术鉴赏课需要发挥素质教育的导向作用 在新课程改革过程中，最为重要的目标就是实现学生的全面发展，开展高效的素质教育，这就让美术鉴赏教学有了全新的意义，同时也让高中生的艺术生活更加丰富多彩了起来，因为这为他们提供了更加宽广的成长平台。在美术鉴赏课的开展过程之中，教师应当鼓励学生充分发挥自身的艺术特长，并培养一定的兴趣爱好。从这个角度来讲，美术课程应当发挥学生兴趣爱好的主导作用，也就是充分运用学生的表现欲望，让他们主动进行美术知识的学习。美术教师们需要逐步引导学生表达自我，并对日常生活中的艺术与美进行充分观察和体会，再结合自身的生活经验来让理解更加深刻。 二、美术鉴赏课需要充分运用多媒体 随着时代的发展，多媒体技术逐渐走进了社会生活中的各个方面，在教学领域，教师也应当充分运用多媒体进行美术鉴赏教学。高中美术鉴赏课程是一项具有艺术性的工作，在课堂上，学生可以充分发挥自身的想象能力与创造能力，并就具体的艺术作品发表自己的看法。美术鉴赏并没有一个固定的答案，学生可以根据自己的理解即兴发挥，因此，教师可以对高中生的思维进行引导，让他们找到学习知识的捷径，长此以往，对学生的创造性思维能力将大有裨益，他们的综合素质和能力也能够得到有效提升，最终达到了美术鉴赏课程的目的。在运用网络实施高中美术教学的过程中，教师也应当积极融入网络之中，与学生进行充分的网上交流，从而为他们提供更多的指导，让美术鉴赏变得更高效。除此之外，在运用网络的过程中，学生的计算机运用能力也能够得到有效提升，教师可以让学生运用计算机来设计出属于自己的美术作品，让自己的灵感与想法得到表达，设计完成之后，可以在班级内部组织作品评选活动，选出艺术性高的作品，然后让全体学生观摩和学习。 三、美术鉴赏课需要寻找到自身的特色 在美术鉴赏教学中，教师需要探寻美术教学的特色，并且要把这种特色充分发挥出来，建立起具备个性化特点的美术教学课程。这是一个长时间的工作，需要教师进行钻研和分析探讨，从而形成个性化的美术鉴赏教学，进而为学生提供更多的学习帮助。当美术鉴赏课程变得更加个性化后，美术课程能够有效促进各个学科之间的融合，让学生的校园生活变得更加丰富多彩，而学生们的日常生活充满生机与活力，就能够为审美教育提供更加丰富的素材。因此，新课程改革下的特色美术鉴赏课程必不可少。 四、美术鉴赏课需要运用创新型作业 在学科教育的过程中，我们不但要重视课堂上的教学，也需要重视课堂之下的教学，也就是作业的布置。作业对于学生们的成长而言意义非凡，这是巩固课堂所学知识的最为有效的手段，因此，教师需要充分理解作业的用处，并且思考如何让作业变得更加科学合理，这就需要对作业进行创新。例如，教师可以让学生就美术作品的艺术范畴进行讨论，可以探究手套、书包甚至是一张纸是否属于美术作品，为了让学生的探讨更加深入，理解更加深刻，我们可以在课堂上创设产品会的场景，然后让学生融入其中，进行相关的角色扮演。为此，教师应当对全体学生进行合理分组，然后在每一个小组之中选出一名代表作为美术作品的设计人员，然后让其余的学生作为会的参与人员，设计人员的目标就是把作品的设计思路和特点告知参与人员，不但包括作品的造型，也包括颜色和功能，等等，在这个介绍过程中，学生的语言组织能力和语言表达能力能够得到有效提升，而且他们能够对所要表达的要点进行详细思考，从而深入理解每一件艺术作品的内涵。在活动开始之前，教师需要让学生做好相关的准备活动，这包括介绍语言的有效组织和要点的充分思考，要尽可能用精练的语言来进行相关表达。需要注意的是，学生在介绍美术作品的时候，应当充分融入自身的思想和观点，并对主题进行充分思考和讨论，这样一来，他们就在无形之中提升了自身的临场应变能力和语言表达能力，同时也提升了自身的审美情趣。在新课程改革的浪潮之下，教师们需要充分发挥高中美术鉴赏课程的主导作用，并对美术鉴赏课程实行整体化思考和改革，同时充分运用多媒体技术来改善教学质量，为提升高中生的艺术欣赏水平和个人素质而不断努力。 作者：董啸岑 单位：江苏省连云港市田家炳中学 高中美术论文:高中美术教学主观能动性研究 摘要 随着社会的快速发展，社会对人才的选择也在与时俱进，而学校是创造培养人才的摇篮，于是人们对于教学领域的发展与进步越来越重视。美术教学是高中教学中不可缺少的重要部分，伴随着新课改的发展与深入，在课堂教学中学生渐渐从被动转为主动，不再局限于以教师为整个课堂的主体，而是赋予了学生主动去学习、思考、探索、发现的权利。高中美术课程作为表达学生自我思想的一门创作性课程，教师在教学过程中应该更要注意发掘、培养学生的思想意识，帮助学生提高学习能力和主观能动性。 关键词 高中美术教学；主观能动性；重要性 一、主观能动性在生活与学习中的重要意义 马克思曾对人与动物的主要区别做出了一个明确的分析，他指出人区别于动物的最重要的一个特征是：人的身上具备有动物身上所没有的主观能动性，能够主动自觉有意识地去思考问题、解决问题。在生活中主观能动性更是有着特别重要的意义，人们想要取得成功，想要在这个社会中实现自我价值和社会价值，能有自己的建树，就必须在努力的过程中发挥自己的主观能动性，有意识地去学习，去行动。有一句话叫做：“通过现象去看本质。”可见本质都隐藏在现象之下，如果一个人想要通过事物的现象去揭示事物的本质，那么他必定得通过发挥主观能动性的作用来达到目的。因为事物从来不主动满足人的要求，而是要通过人的主观行为去改变与创造。而对于学生的学习也是同样的道理，书本知识和教师授课只是一个渠道，学生想要真正地把所学的知识变成自己的，就需要通过主观能动行为去提升和改变。主观能动性的发挥不仅可以提高学生的学习效率，而且还能在其他方面帮助学生养成自觉行动的习惯。 二、主观能动性在高中美术教学中所体现的重要性 （一）教师应主动引导学生明确自己的计划和目标 新时期的教育鼓励学生发展“德、智、体、美、劳”，为的就是能够使学生全面发展，成为一名社会型人才。而美术教育在高中教学中起着非常重要的作用，因为它不仅是一门培养学生发现美、创造美、鉴赏美的学科，还是一门提高学生素质和情操的必修课。因此，在高中美术教学中教师应适当地舍弃陈旧的教学观念，打破教师直接传达知识而学生直接接受知识的固定模式。鉴于此，可利用主观能动性去引导学生明确自己的学习计划和目标，让学生在学习美术这门课的过程中从被动接受教师传达的知识转为有计划有目标地去学习，在主观能动性的推动作用下去重新发现美术的魅力，发掘美术的价值。 （二）教师应鼓励学生创新，激发学生兴趣 合理放弃原有的旧式教育方式，鼓励学生跳到格子外面来，大胆的创新。因为创新意味着会有自己的想法和思维，那么学生会因为创新而产生需求，有需求就会主动去摸索、研究，从而在内在需求和主动摸索中产生学习的兴趣。例如，在高中美术课程中，教师安排学生完成一幅山水画，就不一定非得要求学生用单调的水墨来完成，可以放手让学生大胆选择色彩、色调，也不一定非得要求山水画中只有山水，不能有其他，也许在山水中添一处茅屋，加一个采药的童子，都会使这一幅山水画更加的灵动而有生机。因此，充分发挥学生的主观能动性，不仅能开放学生的思维，培养学生的创作能力，也能给教师的教学开拓一个全新的教育方式。 （三）与时俱进，树立正确而崭新的教学观 在信息时代的冲击下，学生的心智发展得都很快，也较成熟，接收新事物的能力也很强。如果教师的教学观念不与时俱进，不主动更新完善自己的教学观，就很难满足学生的知识需求。因此，在高中美术教学中教师应该及时树立一个正确而崭新的教学观，进而更新自己的教学方式，根据学生的学习需求设定适合学生学习的课程。例如，教师在教学“人体素描”时，不要只摆设一个人体模型就让学生依葫芦画瓢，也不要因为学生是一群十六七岁的高中生而羞于表达。因为人体是一个非常复杂的构造，如果教师不讲解清楚，学生就无法理解，而根据模糊的概念创造出来的东西只会是形似而神不似，所以教师应大胆仔细地为学生讲解出人体的各种构造、组成名称等。这样，学生在对人体熟知的情况下就能很好地完成画作。可见，教师运用主观能动性创造了新的教学观念，不仅使自己的教学效率得到了提升，还能引导学生更好地完成学习任务。 三、结语 高中美术是一门具有崇高美的学科，它需要学生去发现、创造、鉴赏，是从自我需要出发的且具有很强的计划性和目标性，所以在高中美术教学中教师的主观能动性和学生的主观能动性都具有重要作用。因此，在高中美术教学中教师不仅承担了教授美术知识的重任，还承担了引导学生创造学习的职责。可见，主观能动性对师生来说是相辅相成的，教师通过自身知识和修养去影响学生，使学生树立一个正确的学习意识；而学生通过教师的引导去学习知识、运用知识，然后创造一个属于自己的全新作品。由此可知，主观能动性在高中美术教学中有着十分重要的意义，是教师与学生、旧知识与新知识更替发展的一个桥梁。 作者：李默文 单位：江苏省滨海县明达中学 高中美术论文:高中美术鉴赏情景教学法探析 纵观所有高中美术教学情况，高中美术课程普遍存在形同虚设的情况。其原因是教师尚未对美术教学的重要性形成足够的认识，进而导致学生对美术教学形成了错误的认识，这对实现高中美术鉴赏教学目标形成了极为不利的影响。尤其在当前素质教育的背景下，要求教育教学培养学生的各项能力，如审美能力、创造能力等能力，促进学生的全面发展，所以高中美术教学发挥重要作用已经成为当前高中教育教学面临的重要问题。 一、创设情景 高中美术鉴赏教学的主要目的是培养学生的鉴赏能力、审美能力，具备鉴赏能力也是学生所必须掌握的基础能力之一。目前，高中美术课程存在的主要问题就是课程形同虚设，即使有小部分高中院校开展了美术课程，但效果不佳，主要是因为美术鉴赏课堂教学中，教师通常难以把握教学的重点，对教学内容侧重点掌控不到位，使得美术教学无法对学生形成深刻的印象。新形势下通过融入情景教学法提高学生美术鉴赏教学水平，需要教师掌握创设情景的技巧。以高中美术湘教版教材为例，教材对教学内容的编排从基础部分开始，首先使学生可以学会用自己的眼睛去发现美，然后是讲美术的礼仪和教化，最后列举出高中美术课的鉴赏系列。以第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”为例，本课时教学目标是促使学生了解和初步掌握审美的观念，并对审美形成一定的规律，在日常生活中可以用审美的眼光去看待事物。教学的重点则是促使学生真正理解美的观念和形式法则是怎样产生的，以及美术作品的基本内涵？这就要求学生学会从生活中发现美，并产生美的感受。某教师在进行美术鉴赏课堂教学的时候，提前准备了一些教学辅助道具，如一枝花、一个花瓶，也让学生准备了一些自认为很美的事物。花是大多数学生的选择，这也说明了学生具备一定的审美意识。在美术鉴赏课堂教学开始前，教师播放了一段有关自然美的短视频，视频中呈现出来的内容是一朵花盛开、一只蝴蝶化茧成蝶的过程，以及一只蝴蝶停留在一朵花上的画面。通过观察学生的表情，我们发现，学生全部投入到教学情景中，学生眼睛中呈现出来的是对大自然的感叹和欣赏。在高中美术鉴赏课堂教学中，教师要为学生创设融入欣赏美的情景，适当应用教学辅助道具吸引学生的注意力，再利用画面、声音的方式对学生形成直面冲击，促使学生形成更加直观的感受，逐步使学生融入教学情景中，为展开后续美术鉴赏教学活动奠定了坚实的基础。 二、融入情景 融入情景的前提是创造情景。教师根据教学内容的要求，结合学生的兴趣特征，创设符合教学主题，且具备趣味性和冲击性的情景，才能促使学生真正融入情景中，从而实现促使学生融入情景教学活动中的教学目的。以高中美术湘教版第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”的教学内容为例，在正式开始美术鉴赏课堂教学之前，教师利用教学辅助道具和短视频为学生创设了一个良好的情景，且通过观察学生的状态，发现学生基本全部融入设定情景中。这个时候,教师开展了正式的美术鉴赏教学活动，要求学生从短视频中得出结论，对美形成基本的定义。从一开始的教学辅助道具中，学生对美的感受处于初级阶段，仅仅以直观的感受认知美，而视频内容则是对美的内涵进行了进一步的深化，通过融入情景，与大自然仿佛处于同一境地的感受。有一部分学生认为美就是五彩斑斓的蝴蝶和漂亮的花儿，也有一部分学生认为美就是蝴蝶破茧而出的瞬间，以及花朵绽放的瞬间。在这个过程中，学生融入情景活动，与情景进行了心灵的感受，产生了情感的共鸣，导致在认知美和鉴赏美中出现了偏差，这就是学生融入情景的魅力。学生真正融入美术课堂鉴赏教学中，为高中美术鉴赏教学奠定了坚实的基础。 三、评价情景 传统高中美术鉴赏教学课堂局面比较混乱，课堂教学中沿用其他课程的教学方法和教学方式，以教师讲解美术理论知识为主，学生参与讨论为辅。在这种教学方式的影响下，高中美术鉴赏教学的目标难以达成。素质教育背景下将情景教学法应用于高中美术鉴赏教学中，教师对教学过程分为三个阶段，即创设情景、融入情景以及评价情景，评价情景主要是教师通过观察学生对美术作品的鉴赏，分析学生的美术鉴赏水平，并积极做出调整，为进一步提升学生的美术鉴赏水平奠基。在高中美术湘教版第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”的教学内容教学的时候，教师通过观察学生对美术作品的鉴赏，即学生对短视频的认知和感受，发现学生对美的感受不同，鉴赏水平也处于不同的层次。学生通过短视频对美的感受产生了误差，有的学生仅仅观察到表面的美，如彩斑斓的蝴蝶和漂亮的花儿，而有的学生则可以观察到生命蕴藏的力量美和内在美，如蝴蝶破茧而出和花朵绽放的美。在学生鉴赏结束之后，教师针对学生对美的感受和认知做出了评价，并深层次挖掘出了美，对学生形成美的意识形成了非常重要的影响作用。在教师详细讲解美的内涵之后，要求学生通过讨论的形式对美的含义进行拓展和延伸，这是一个学生评价情景的过程，通过这个过程对高中美术鉴赏教学水平的提升奠定了坚实的基础。 作者：陆玲 单位：江苏建湖县第一中学 高中美术论文:高中美术选修课文化建设思考 【摘要】 2015年11月22日，在沁源县教育局和沁源一中领导的统一组织下，我有幸参加了赴上海、杭州的观摩学习活动，上海闸北第八中学、建平中学、杭州二中、杭州江南实验中学这四所名校的校容校貌、办学特色给我留下了深刻的印象，使我感触颇深，特别是在高中美术选修课和校园文化建设方面。下面我结合美术学科从以下三方面谈谈这次考察学习的一点体会和一些想法。 【关键词】 个性；美术选修课；校园文化 一、强调学生个性发展，注重特色教育 江南实验中学的黄校长在介绍他们学校的校本课程时，特别谈到初中开设了跆拳道选修课，跆拳道文化已经影响到学生的礼仪文化，学生见到师长会深深的鞠个躬；杭州二中让每一个孩子参加体育俱乐部活动，让孩子在体育课中树立规则意识。充分体现了音体美课程对全面提高学生的素质、培养学生兴趣特长和审美能力以及丰富学生学习生活有着特殊的教育功能。杭州江南实验中学注重学生专长的发展和学校的学科特色建设，开设了个性特长类课程和素质拓展类课程，为学生提供了自由发展的空间、条件，使每个学生有可能自由地发展他的才能和爱好，充分发挥学生的个性。朱永新在《新教育》中说过这样一句话“一个人怎样区别于别人，一个人怎样做得更优秀，个性是很重要的。个性张扬的人能在此基础上做到比较全面的发展。” 二、针对我校美术学科开设选修课谈一些自己的想法 拓展美术课程，开设各类美术选修课，为学生提供自主选择的机会，满足学生多方面发展的需求；进一步培养学生发现美、表现美和创造美的能力，提高学生综合素质，提升校园艺术教育品质。 1.结合我校美术教师的专业特点和课程的可操作性，在高一、二年级可开设鉴赏类、绘画类、书法类、设计类、工艺美术类、特长类专业类等课程，可以由美术教师根据自己的专业方向选择选修课程，也可以结合当地的民俗文化开设有特色的选修课。 2.选修课的内容设置要体现美术学科的可操作性的特点，并能够培养学生创新意识、艺术表现能力、善于思考问题和解决问题的能力。高中学生普遍不具备专业基础，因此教学内容设计要适应学生，要由易到难、由简到繁；每一课要设计针对性的美术活动，有完整的作品呈现；在作业评价上以学生的创意和表达的含义上作为评价重点，在绘画造型方面可适当降低要求。 3.结合我校美术教育资源条件，每门选修课程可尝试招收30人左右，由学生自由选择美术选修课程；由于美术选修课的开设需要大量的工具材料和固定的教学用具，所以应当提供专门的美术工作室，由学生走班进行选修学习。 4.定期进行选修课程学生作品的汇报展，既为学生提供了展示的平台，也能够促进教师在教学方面的完善；并选择优秀作品装裱布置在我校的教学楼内。 5.美术选修课的开设也为特长生的培养奠定了基础，使学生在选修课的学习中及早地发现自己的专长；我们美术组多年来把很多精力投入在特长生的训练中，忽略了拓展美术课程，忽略了培养整体高中生的艺术修养方面。我认为在我校开设美术选修课程，关键在于我们教师本身，选修课的开展首先要明确教学内容?需要什么工具材料？要达到什么样的教学目标？最后呈现什么样的作品？这都需要我们投入很多时间和精力去进行教学设计，其实，对我们教师个人成长、专业发展也能够起到良好的督促作用。 三、关于校园文化建设 1.美术社团活动 组织美术社团活动的目的是活跃学校的学习氛围，提高学生自主管理能力，通过社团活动既可以引导学生个性化、创造性的学习，又可以给学生搭建一个展示才华的机会和平台。08、09年我在咱们学校团委工作，曾组织学生绘制迎新晚会、运动会、演讲赛等主题海报，这些活动都由学生独立完成，不仅提高了学生的创新、动手能力，而且为学校营造了浓厚的艺术氛围。 2.校园画展 校园画展是校园文化建设的一部分，是美术教育功能的一种立体呈现。我们走在四所名校的校园里除了感受江南的园林艺术之外，我们还能感受到浓厚的校园艺术氛围，楼道里、长廊里随处可见师生的绘画作品和工艺美术作品。过去我们美术组也组织过迎新、五四、特长生汇报展，但是没有把一些优秀的作品进行很好的整理装裱，这是我们需要进行学习和改进的，在接下来的工作中应当逐步完善校园的美术作品展览，为校园增添丰富的审美文化。在此，感谢领导给了我这次珍贵的学习机会，让我解读了先进的教育、教学理念，获得了许多教育改革的信息，也是对我教育教学工作的鞭策。我在今后的工作中，要多学习先进经验，不断改进自己的工作方法，力争使自己做的更好！ 作者：胡剑 单位：山西师范大学 山西省长治市沁源县第一中学 高中美术论文:高中美术教学资源开发研究 一、什么是地方美术资源 地方的美术资源是对传统文化的挖掘，在学习地方美术的过程中，可以使学生对地方的文化有所了解，进而增强对传统文化的认识和理解。高中美术作为一门新课标的课程，不仅仅能够使学生在枯燥的物化生史地政中能够丰富一下自己课程的多样性，而且能够使学生在通过学习美术过程中的方法，能够将其利用到平时的学习中。更多的可以增强学生的探索能力和研究能力，何乐而不为呢？而且，学生相对于枯燥的专业课程的学习外，对于美术的学习会更加感兴趣，显然，地方的美术资源和课程中的美术资源是截然不同的。课程中的美术资源比较官方，教学所用的材料也是全国统一，很少可以将地方的特色纳入进去。而地方美术资源的开发不是作为一门课程来让学生进行表面浅显的了解，而是要求学生通过体会地方的特色技艺等，从中汲取营养，来完善自己的素养。各个地区的文化特色不同，地方美术的指导学习也不同，学校和教师要根据不同地区的特色制定不同的美术指导，让学生在美术中尽情发挥自己的长处，感受美术所带来的乐趣。在课改实验中，高中美术教师也意识到通过地方资源来丰富教学是必要的，但是缺少一些引导及推动力。毕竟，地方资源美术指导并不是很普及，这也就需要教师在此多下功夫，多去创新，在创新中发掘最适合学生学习的方式。 二、高中美术教学中的地方资源开发 地方美术课程显然更具有丰富性，以及更加的原生态。这样问题也就显现出来了，正因为地方美术资源选择面很广，各类资源参差不齐，也就导致许多资源都缺乏专业的验证。这样一来，确定下来的资源也就所剩无几，可以用到课程中的资源也就少之又少。这也造成了学业指导不专一，学生学习的知识不能统一，这对于一些对于美术感兴趣的学生，甚至要终生学习美术的学生有着很大的弊端。当然，这对教师的要求也就更加的严格，在讲解这门课程时，需要仔细研究地方美术资源，选择适合用在课程教育上的方面来给学生进行详细辅导。根据当地的特色，把美术融入生活，只有这样，才可以更好地将地方资源的开发运用的教学当中，得以将传统更好的传承下去。地方美术课程的优越性在于其丰富的文化底蕴，而且对于地方的学生，他们对地方的民俗文化有一定的了解，在课程的学习上也会更容易接受。中国的悠久历史，造就了不同地区的民族文化，学生从小在这里长大，对于文化型的美术更是印象深刻，但是，地方美术的指导却不是很普及，所以对地方美术资源的开发是急需要实施的。高中美术教学加入地方资源，其利是大于弊的。这种具有地方特色的美术教学可以极大的提高学生的积极性，也可以提高学生的兴趣，使得学生可以通过美术领域来对地方特色进行了解，学生也会积极主动去创新，以及与其他同学进行交流。这也给枯燥的高中生活带来一丝乐趣，学生也会利用这短暂的美术时间，更加刻苦的学习，了解美术的博大精深。通过研究不同的地方资源，学生能够更深入的研究到传统美术，对学生的审美及美学素养都有很大的提高。高中美学教学加入地方资源，这样才是对美学的挖掘，对美学的敬仰。相信通过地方美学资源的不断开发，中国传统文化的传承将会不断深刻。 三、高中美学教学中的地方资源的教学设计 高中美学教学中的地方资源的教学设计首先是将传统美学教学和地方的美学资源融合在一起，其次，在教学方面也要有所改进。更详细一点来说，既要和全国美术教材相统一，又要将地方的文化凸显出来。既然是融合地方美学资源，就需要对地方文化进行探索。所以这门课程在设计上不能局限于课堂内，更多的是要走出课堂。在课堂内，可以通过看视频、听演讲等方法来先对地方美学资源的知识理论有所了解；接下来就是要在课堂外，有目的性的组织一些活动，使学生能更直观生动的了解地方美学资源，通过其对地方文化的探究，来完成这门课程的相关作业。举个例子来说，在高中美术课程中，教师可先讲解某一个地方资源的理论课程并留下相关作业，再安排小组在地方进行详细的探究，再在接下来的课程中进行小组展示其作品。这样一来，学生对地方美学文化以及传统文化的收获也就不言而喻了。 四、总结 通过对高中美术教学中的地方资源开发与教学设计的研究，我们可以发现，这样的教学不仅对学生的接受上是一种挑战，更是对教师在美术领域的研究及教学的模式上有极大的挑战。这不仅是在教学模式上的一种创新，也是对在发扬中华传统文化道路上的一种创新。地方美术资源涉及的领域极为宽泛，美术、历史、地理甚至理科等方面都有所涉猎。在学习地方美术资源的同时，可以对其地形地理环境有所了解，可以对其历史发展有所掌握。不仅如此，在学习地方美术资源时的探究及创新意识，对理科的学习上也有很大的帮助。所以，高中美术教学中加入地方美术资源是一个明智的选择，相信在不久的将来，这门课程会得到更广泛的普及. 作者：柴青 单位：天水长城中学

高中美术教学论文:浅谈其他学科知识在高中美术欣赏教学中的运用 摘 要：本文着重阐述了文学诗词、音乐艺术、体育运动、历史及综合各学科在高中美术欣赏教学中的作用，并对以上这些学科具体如何在美术欣赏课堂教学中的运用进行了一些尝试。 关键词：美术欣赏；自主学习；学科知识 美术欣赏是一个观察、体验、品味艺术作品的过程，在这个过程中，人们进行感受、体验、分析、判断，从而获得审美享受和美学知识。美术与其它各学科领域都有着密切的联系。因此让多领域的知识碰撞不仅能更好地帮助学生理解美术作品，还可能会产生意想不到的智慧火花。我在课堂教学的方式上在进行了一些粗略的尝试。 一、让文学诗词拓展学生思维 “诗中有画，画中有诗”，情景交融，诗境盎然是我国古典诗歌特有的传统。唐朝诗人王维擅长诗、书、音乐，尤其以诗和画更为突出，他的水墨山水画对后世影响很大，因为他的山水画最重要的特色是诗和画有机结合，创造了一个个诗情画意的境界。那么，如何将诗词应用到美术教学中呢？例如：在美术鉴赏模块的第二单元《从传统到现代》的教学中，我是先通过的诗词《沁园春·雪》体会那种豪放的风格、磅礴的气势、深远的意境、广阔的胸怀，然后让学生根据这首词构思一幅画，并画出草图！再让学生感悟课本中傅抱石、关山月所作的《江山如此多娇》一画的意境。 二、让音乐艺术诱发创造性的想象 音美关系是近亲关系，是姐妹艺术。音乐是听觉、时间艺术，美术是视觉、空间艺术。在美术教学中，通过音乐创设具体环境氛围，促使学生的感知发展，并通过对音乐的直观感受诱发出他们创造性的想象。如在鉴赏籍里柯的《美杜萨之筏》时，有学生说：“让我再一次回到了泰坦尼克的悲壮时代！”于是我让学生在《我心永恒》的轻音乐中观看电影《泰坦尼克号》中一些片断，看后所有学生对画面有了更深层次的理解！ 三、让体育运动艺术为美术教学提供生动的画面 体育与美术，从希腊瓶画——古奥运赛跑，我们能发现体育运用到绘画作品中的表现形式。古希腊雕塑艺术的里程碑的作品——掷铁饼者，表现的就是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间，赞美了人体的美和运动所饱含的生命力，体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。 又如欣赏中国山水画时，要求学生尝试用美术以外的方式来体现中国山水画的意境，结果有两位同学拿出棋盘在讲台上对翌下起象棋来，刚开始其他同学还有些困惑，但很快就有同学顿悟出此乃国画中“此时无声胜有声”的境界来，雷鸣般的掌声也豁然响起。这样的体验让学生更好地领略了中国山水画的内涵，而学生们新奇的构思也开拓了我的思维。 四、让历史等多学科知识综合引领学生自主学习 在学习过程中，学生自己发现问题的存在，自主地分析问题情景，自主地构建解题思路和策略，有意识地进行自我监控，都体现了学生学习的主体地位，既是一个学习的过程，也是一个不断尝试、不断探索的过程。 在欣赏《蒙娜丽莎》时，以我多年的经验得知，学生对这幅名画初问时几乎都回答说好看。但深究学生哪里好看时，有同学就会问：“老师，我怎么觉得《蒙娜丽莎》很难看，如画面颜色灰暗、画面人物目光无神，表情鬼魅，尤其是体态与当今美女形象相差甚远等等？”我当时就表扬了这位同学敢于说自己真实感受的时候，发现问题时及时提出来。而他对《蒙娜丽莎》进行残忍地剖析时，没有责怪他，也不急于立刻去纠正他们的观点。而是在简要介绍画家生平及作品人文主义背景等历史知识之后，我放着轻柔的音乐，请他们模仿蒙娜丽莎的姿态和神态，想象蒙娜丽莎当时的心境。然后要求学生为蒙娜丽莎的双眼、嘴角、双手以及画面背景分别加上形容词。学生对这个体验感觉很新奇，形容词的答案也是五花八门，但最后他们都习惯性地期待老师给他们一个标准答案，我告诉他们没有标准答案，正是因为达·芬奇将《蒙娜丽莎》的微笑描绘得若隐若现，似有又无所以才会让人觉得永恒而神秘，也因此给《蒙娜丽莎》的微笑带来了无数的可能。在临近下课的几分钟时间里，我又播放了台湾歌手林志炫的 一首《蒙娜丽莎的眼泪》歌曲， “蒙娜丽莎她是谁？”的歌词将学生们的注意力带到蒙娜丽莎之谜上，我提议学生可以展开想象，以“蒙娜丽莎，你在想什么？”为题，以蒙娜丽莎为第一人称写一篇小短文，并建议学生课后上互联网查查，告诉他们多年来世界各国各个领域专家学者也都在研究《蒙娜丽莎》，并取得了一些让人意想不到和非常有趣的成果！学生对于《蒙娜丽莎》的探讨没有因下课铃声而终止，而是拓展到课堂之外。对教学方式的探索不仅扭转了学生对艺术作品的错误认知还提升了学生对艺术作品更深层次的理解，同时也激发了学生的想象力、锻炼了学生的写作能力、培养了学生获取新知识的能力。 总之，美术课绝不仅仅是完成一节课的教学任务，而是要在有限的课堂时间里引导学生树立生活就是艺术的观念和意识，引领学生去创新，引领学生发现美、欣赏美、创造美，又将美延伸到美术课堂以外的任何一门学科领域中去。 高中美术教学论文:浅谈高中美术新课程 美术鉴赏 的有效教学 摘 要：高中美术鉴赏课作为高中美术教学的重要课程，原有的传统教学模式已经不能适应当前的教学实际，应该大胆尝试新的教学内容与方法，创造新课程美术鉴赏的有效教学。本文探讨了当前湘版美术鉴赏课中的教学新思路，希望能起到一定的参考作用。 关键词：高中美术；美术鉴赏；有效教学 一、当前高中美术鉴赏教学的现状 新课程改革已进入全面实施阶段，它给高中美术课堂教学带来了生机与活力，它从课本到教学完全打破了传统美术课程的授课模式与授课秩序，使美术学习真正走进了学生的学习与生活。然而面对目前竞争仍旧激烈的高考，在艺术类院校的召唤下，传统的高中教育和高考模式依旧影响着几乎所有学校，使高中美术课堂忽视了美术学科的本质与特点，并且由于对美术的“轻视”，许多学生依旧在美术课堂做着其他科目的作业、看其他书籍，更有甚者直接在上课时间睡觉。长此以往，将导致高中美术教育的最终目标无法实现，艺术教育在高中阶段名存实亡。 二、构建高中美术鉴赏的有效教学 1.教师方面 （1）发挥教师的主导作用。教师作为课堂的主导者，在高中美术鉴赏课中一定要充分发挥主导作用。高中生面临高考压力难免对非必考科目有所轻忽，这时候老师要引导学生正确认识美术鉴赏课程，使其了解美术不仅仅是画画、赏画，而是有更深层次的内涵，是对其审美的一种提升，对培养良好的人生观、价值观有不容忽视的作用。教师在鉴赏过程中还应引导学生对所鉴赏的作品有正确认识，不能戴着有色眼镜看待鉴赏作品，以免学生误入歧途以及被提前利益化。 （2）利用多媒体技术教学。多媒体和互联网等当代信息技术正以惊人的速度改善着教学方式。在美术鉴赏课程中，充分运用多媒体教学，可以增强学生在美术鉴赏课堂的直观感受，直接的视觉刺激更能使学生认识美、感受美。运用多媒体技术教学让课堂变“静”为“动”，使学生更加了解色彩世界的神奇，增强了直观性，降低了教学难度。并且通过多媒体教学，还能够使美术与音乐相结合，实现视听结合、情景交融，拓展学生的想象空间，深化其对作品的理解。 （3）开展有效的实践活动。在高中美术鉴赏课堂上，老师不仅要教授理论与技巧，引导学生欣赏好的作品，更应该组织学生结合理论，进行绘画实践。同时，安排学生对自己的作品进行鉴赏，互相交流，或者组织学生参观画展等，使他们不仅能掌握美术鉴赏理论和一定的绘画技巧，还能真正理解怎样的作品才是好作品、值得鉴赏的作品。 （4）开发特色美术鉴赏课程。各个学校可以根据地域的不同、学校情况的差异，充分利用地域资源以及自身优势，开发具有特色的美术鉴赏课程。 2.学生方面 （1）要重视学生的主体地位。课堂学习的主体是学生，有了学生的配合，老师的授课才能够达到预期的效果。因此，美术鉴赏课一定要重视学生的主体地位，老师在课堂上设置有趣的问题及讨论环节等，与学生形成积极互动，使学生真正了解、接受并喜爱美术鉴赏，这样才能达到教学效果的最大化。 （2）要激发学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师，激发学生的兴趣能使学生变被动学习为主动学习。教师在授课过程中改变传统授课模式，通过运用多媒体技术教学、学生参与学习实践、课堂积极互动等手段激发学生的学习兴趣，使其用眼观察、动脑思考、动手诠释、用心体会、动情甄别，真正理解并爱上美术鉴赏，抛却偏见，发自内心地理解并欣赏美术之“美”，不但提高了课堂效率，而且提升了学生的自身素养。 （3）要教导学生走出理论课堂。传统课堂的授课方式老师多以理论授课为主，教给学生鉴赏理论、绘画技巧理论，老师讲得枯燥无味，学生听得昏昏欲睡。新课改后，在美育教育的指导下，教师的授课方式应当有所改变，要教导学生走出理论课堂进行实践，引导学生进行绘画写生、参观画展、进行鉴赏交流等，这些都是不错的实践方式。 （4）要提高学生的审美体验。美术鉴赏说到底就是要让学生认识美、体验美，因此，高中美术鉴赏课最重要的一点就是要提高学生的审美体验。通过教师的课堂引导教育，使学生对美术作品的造型、构图、色彩、质材、肌理、线条等画面形式和内容进行自我体验，使其能够真正体会到作品中的美，能够深入发现并理解作品深邃而复杂的内蕴，进而提升自己对美术作品的判断力和鉴别力。 三、结束语 总之，在素质教育的今天，我们不能只重视学生文化课的学习，德智体美劳成了教育改革中的重头戏，对于高中美术鉴赏在贯彻素质教育中的作用与成绩，我们有目共睹。高中美术鉴赏课程，就是要通过对美术的学习与欣赏，形成一种积极向上的精神风貌， 让学生通过对美的体验来提高自身的素质，从而能够更好地学习、生活，成为全面发展的人才。 高中美术教学论文:试论如何在高中美术教学中渗透价值观教育 论文关键词：高中美术；价值观；教学 论文摘要：随着新一轮基础教育课程改革的推进，三维目标的确立，情感、态度和价值观的教育，成为新课标改革的一大亮点。那么从理论与实践两个方面对美术教学中的价值观教育进行研究就显得尤为迫切。本文主要针对如何在高中美术教学中渗透价值观教育进行论述，希望能进一步促进学生的价值观教育。 如何根据时代的发展变化，确定价值观教育的内容、方法、途径是时代给我们提出的重大课题。那么，究竟如何在美术教学中渗透价值观教育呢？笔者总结几点如下。 一、在美术教学中渗透环保教育 “白色污染”已成为当今世界普遍存在的环境问题，每天全球消费的一次性塑料制品无法降解将会成为永远的垃圾。长此以往，地球的未来是令人担忧的，而实质性受影响的就是人类自己。针对这一问题，北京有一些超市就已经撤销了塑料袋的使用，为消费者准备的是可多次使用的环保袋。在高中美术教育中，要求学生学习的也不是设计的专业知识与技能，能树立这种环保的意识才是最重要的。环保意识是设计意识中非常重要的内容，制造设计品时对原材料的利用、使用过程中对能源的消耗、使用完之后的回收都应尽量地考虑到环保的问题。因此，教师可以有针对性地选择具有环保意识的典型设计作品给学生欣赏，比较同类产品中环保意识较强的产品给社会带来的好处，还可以让学生从环保的角度针对目前自己使用的产品提出看法，并鼓励他们在自己做设计时加进环保的因素。通过这样的学习，学生不仅会理解环保意识在设计时是需要重要考虑的方面，同时也会潜意识地影响学生在购物时注重选择环保型产品，甚至还很有可能让环保意识成为自己行为的准则之一。 二、通过美术作品欣赏去品味生活 美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，经过反复观赏品味，由表及里地感受艺术品的丰富内涵；画中优美动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的快感，而且可以从其内容上体验到作品中内在的情绪和思想感情，使学生情感上产生了共鸣，并激发了学生的道德情感，加深了对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起了学生热爱生活与创造生活的意念与激情。如，我们在欣赏罗贯中的油画《父亲》的时候，当学生看到画中人物形象的那一刻的时候，无意识的就与自己现在生活中的人物进行对比，学生当时的那种震撼与触目惊心是不言而喻的。学生不由自主的就要追述画中人物生活的时代背景与社会概况，而且要与现代人的生活差异作一对比，进行原因的分析，最终得出结论。这种触景生情、潜移默化教育效果是不言而喻的。同时，也是对学生一次很好的人文教育。 三、通过美术教学健全学生人格修养 1.充分挖掘并发挥教学内容中每一个有利于学生情感升华、情操陶冶、人格完善的方面。比如“爱”、“关心”、“自信”等，并把它们与培养美术素养、创新能力等结合起来，在提高整体素质的同时，注重孩子的全面关心，防止教学倾向专业化、学科化，忽视情感、情操、人格等因素的培养。它们应是相辅相成的，技术与能力的提高有利于学生情感的抒发、思想的表达。同时，学生个人良好的情感状态和人格魅力也会使他们笔下的作品更加生动，更具有审美价值。 2.关注学生情感的升华。高尚的情操和完善的人格都是心灵发展到一定阶段的结果，是情感的高级阶段。对于儿童美术教育来说，因为儿童还不能完全理解人生的价值观、社会的道德观等，他们许多的是非观念都还比较模糊，我们在教学中不能完全用说教的方式进行教育，因此，情感培养就成为一个重要的手段。孩子本身具有丰富的情感，极易被感情所打动，让学生感受生活与世界中丰富的情感，感受爱，感受付出、关怀、尊重、理解、宽容等，并在感受与表现中学习生活、学习做人。 3.注意情操陶冶、人格培养的方式，充分发挥美术教育的功能。教学中少作枯燥的讲解分析，而要充分的利用作品、图像以及多媒体，让学生直观感受、比较、分析；要多营造良好的学习氛围和情景，开展丰富多彩的体验式活动，让学生产生兴趣和表现的冲动；要利用各种艺术形式来进行培养，可以平面创作，也可以立体表现，可以利用美术媒材，也可以开展游戏活动，也可以综合音乐、戏曲、文学、诗歌、表演等，让学生在生动活泼的艺术学习中得到最大的培养空间。 如在欣赏凡高《星空》这幅作品时，站在单纯的认知角度将会看到，《星空》是后印象派画家利用蓝与黄的强烈对比，多变而富有生气的绘画技巧将零碎的色点和急促的线条组成旋涡状的各种图案，强化绘画的表现力，表达画家内心强烈的激情。而站在人文的角度将会看到多组对立物之间的融合和对话。不管是教堂还是村庄，不管是树木还是炊烟，都统统被卷入一个个巨大能量的旋涡中，这能量传到柏树身上，使柏树旋转升腾，扶摇直上，形成天地之间的大循环，天中有地，地中有天，一切都处于变化和流动之中。牙状的新月和圆形的满月，分别代表着开始和圆满，新与老，缺与圆融为一体。在这里，前者看到的是画的表象，而后者看到的是画中更深的内涵，从中悟出人世的哲理。 四、结语 高中生阶段对他们进行价值观教育和引导是非常必要的。这不仅是高中生走好以后人生道路的关键，同时也是国家和社会发展的需要，学校教育的目的以及家庭幸福的追求。 高中美术教学论文:探讨如何在高中美术教学中渗透价值观教育 摘要：随着新一轮基础教育课程改革的推进，三维目标的确立，情感、态度和价值观的教育，成为新课标改革的一大亮点。那么从理论与实践两个方面对美术教学中的价值观教育进行研究就显得尤为迫切。本文主要针对如何在高中美术教学中渗透价值观教育进行论述，希望能进一步促进学生的价值观教育。 关键词：高中美术；价值观；教学 如何根据时代的发展变化，确定价值观教育的内容、方法、途径是时代给我们提出的重大课题。那么，究竟如何在美术教学中渗透价值观教育呢？笔者总结几点如下。 一、在美术教学中渗透环保教育 “白色污染”已成为当今世界普遍存在的环境问题，每天全球消费的一次性塑料制品无法降解将会成为永远的垃圾。长此以往，地球的未来是令人担忧的，而实质性受影响的就是人类自己。针对这一问题，北京有一些超市就已经撤销了塑料袋的使用，为消费者准备的是可多次使用的环保袋。在高中美术教育中，要求学生学习的也不是设计的专业知识与技能，能树立这种环保的意识才是最重要的。环保意识是设计意识中非常重要的内容，制造设计品时对原材料的利用、使用过程中对能源的消耗、使用完之后的回收都应尽量地考虑到环保的问题。因此，教师可以有针对性地选择具有环保意识的典型设计作品给学生欣赏，比较同类产品中环保意识较强的产品给社会带来的好处，还可以让学生从环保的角度针对目前自己使用的产品提出看法，并鼓励他们在自己做设计时加进环保的因素。通过这样的学习，学生不仅会理解环保意识在设计时是需要重要考虑的方面，同时也会潜意识地影响学生在购物时注重选择环保型产品，甚至还很有可能让环保意识成为自己行为的准则之一。 二、通过美术作品欣赏去品味生活 美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，经过反复观赏品味，由表及里地感受艺术品的丰富内涵；画中优美动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的快感，而且可以从其内容上体验到作品中内在的情绪和思想感情，使学生情感上产生了共鸣，并激发了学生的道德情感，加深了对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起了学生热爱生活与创造生活的意念与激情。如，我们在欣赏罗贯中的油画《父亲》的时候，当学生看到画中人物形象的那一刻的时候，无意识的就与自己现在生活中的人物进行对比，学生当时的那种震撼与触目惊心是不言而喻的。学生不由自主的就要追述画中人物生活的时代背景与社会概况，而且要与现代人的生活差异作一对比，进行原因的分析，最终得出结论。这种触景生情、潜移默化教育效果是不言而喻的。同时，也是对学生一次很好的人文教育。 三、通过美术教学健全学生人格修养 1.充分挖掘并发挥教学内容中每一个有利于学生情感升华、情操陶冶、人格完善的方面。比如“爱”、“关心”、“自信”等，并把它们与培养美术素养、创新能力等结合起来，在提高整体素质的同时，注重孩子的全面关心，防止教学倾向专业化、学科化，忽视情感、情操、人格等因素的培养。它们应是相辅相成的，技术与能力的提高有利于学生情感的抒发、思想的表达。同时，学生个人良好的情感状态和人格魅力也会使他们笔下的作品更加生动，更具有审美价值。 2.关注学生情感的升华。高尚的情操和完善的人格都是心灵发展到一定阶段的结果，是情感的高级阶段。对于儿童美术教育来说，因为儿童还不能完全理解人生的价值观、社会的道德观等，他们许多的是非观念都还比较模糊，我们在教学中不能完全用说教的方式进行教育，因此，情感培养就成为一个重要的手段。孩子本身具有丰富的情感，极易被感情所打动，让学生感受生活与世界中丰富的情感，感受爱，感受付出、关怀、尊重、理解、宽容等，并在感受与表现中学习生活、学习做人。 3.注意情操陶冶、人格培养的方式，充分发挥美术教育的功能。教学中少作枯燥的讲解分析，而要充分的利用作品、图像以及多媒体，让学生直观感受、比较、分析；要多营造良好的学习氛围和情景，开展丰富多彩的体验式活动，让学生产生兴趣和表现的冲动；要利用各种艺术形式来进行培养，可以平面创作，也可以立体表现，可以利用美术媒材，也可以开展游戏活动，也可以综合音乐、戏曲、文学、诗歌、表演等，让学生在生动活泼的艺术学习中得到最大的培养空间。 如在欣赏凡高《星空》这幅作品时，站在单纯的认知角度将会看到，《星空》是后印象派画家利用蓝与黄的强烈对比，多变而富有生气的绘画技巧将零碎的色点和急促的线条组成旋涡状的各种图案，强化绘画的表现力， 表达画家内心强烈的激情。而站在人文的角度将会看到多组对立物之间的融合和对话。不管是教堂还是村庄，不管是树木还是炊烟，都统统被卷入一个个巨大能量的旋涡中，这能量传到柏树身上，使柏树旋转升腾，扶摇直上，形成天地之间的大循环，天中有地，地中有天，一切都处于变化和流动之中。牙状的新月和圆形的满月，分别代表着开始和圆满，新与老，缺与圆融为一体。在这里，前者看到的是画的表象，而后者看到的是画中更深的内涵，从中悟出人世的哲理。 四、结语 高中生阶段对他们进行价值观教育和引导是非常必要的。这不仅是高中生走好以后人生道路的关键，同时也是国家和社会发展的需要，学校教育的目的以及家庭幸福的追求。 高中美术教学论文:浅析高中美术教学中中国传统艺术文化的渗透 在人类文化中，美术是其重要构成部分，体现了人类的智慧。同时，与人类生活密切相联。每件美术作品都是人类与社会发展的一个缩影，融合了生活与生产知识，反映了社会文化、经济、思想，展现了自然环境、社会伦理道德、宗教、人物等精神形象。同时对人类精神方面有着重要的作用，可促进心灵净化，品质提升。随着中国传统艺术文化的流失没落，继承与重构传统艺术文化成了现代教学者的重要教育部分。因此，在高中美术教学中，教师应巧妙渗透中国传统艺术文化，引导学生明白传统艺术文化的独特价值，使其关注传统艺术文化，珍爱美术遗产，珍爱民间文化。 一、充分发掘美术教材，渗透中国传统艺术文化 高中美术教材中，本身就有不少传统艺术文化，教师应对其充分开发与利用。如《中国古代工艺美术欣赏》单元，就包括陶器、青铜器、织绣 玉器 漆器等中国传统艺术文化；《中国古代雕塑欣赏陶塑》单元中，包括石陶塑、石头雕彩塑、彩塑等中国传统艺术文化；《中国绘画欣赏》单元，就包括古代人物画、古代壁画 、古代山水画、古代花鸟画等中国传统艺术文化；《中国建筑艺术 》单元，包括宫殿建筑、园林与民居、民间美术等中国传统艺术文化。在课堂教学中，教师应充分开发与利用这些课程内容，引导学生认识到传统艺术文化的悠久历史、博大精深，体会到艺术文化的无限魅力。例如：教学《民间美术》，教师可让学生欣赏桃花坞年画、双面绣、北京风筝等制作过程，使其在美术欣赏中认识民间美术与民间美术的特点，了解中华民族丰富灿烂的民间美术，以丰富学生知识，并增强民族自豪感，提高美术审美能力，培育学生热爱民间美术的情感。 二、通过多样化教学方式，把握中国传统艺术文化 在课堂教学中，若想向学生渗透中国传统艺术文化，那么首先应面向全体学生，调动学生学习积极性，使其主动融于课堂教学中，认识到美术的价值，理解并喜爱中国传统艺术文化，从而主动承载与传播传统艺术文化。而若想激发学生热情，在则需要教师善于运用多样化教学方式，创设一定学习情境，将学生引入课堂学习意境中。例如：在美术欣赏课中，教师可把握时机渗透中国传统艺术文化。教学过程中，教师可利用多媒体课件或者视频欣赏，向学生展示丰富多彩的传统艺术素材，学生通过视频观看，可以获得直观感知，在教师指导下学会赏析，学会正确认识传统艺术文化。如教师可呈现我国历代具有代表意义的图片资料与美术作品。如秦长城、秦陵兵马俑、青铜器、帛画、石雕、彩陶、壁画、版画、汉画像石等，以及具有代表性的中国美术家及他们的美术作品。在图片展示的时，教师可适当介绍相关的背景知识，以帮助学生加深理解。通过这样长期熏陶，学生能够更好地意识到文化对国家、对地区的意义与作用，并潜移默化中形成文化保护意识。 三、加强学生实践体验，感受中国传统艺术文化 在美术教学中，教师还应为学生提供一些美术实践体验的机会，以让学生在体验中感受中国传统艺术文化，培养美术艺术文化情感。院校或教师可通过多种途径，组织学生参与实践活动。如邀请民间文化家或艺术家来校传授知识，亦或建立民间工艺兴趣班，如美术理论课与手工制作课。通过这一教学方式，学生不但能够学会艺术品的制作技巧与方法，还能够认识民间与民族美术，体会到中国传统艺术文化之美，增强文化保护意识与情感，学会积极传承与弘扬传统艺术文化。例如：学习版画，教师可通过纸板形式，要求学生自己动手来创作版画；学习民间美术，教师可要求学生尝试着制作风筝、年画、泥塑、剪纸、编织、刺绣等。通过自己亲身实践，以及教师的指导讲解，学生可以认识到传统艺术文化的特色及意义：剪纸，利用纸上剪刻，借助一把剪刀，则可创造出多彩丰富的生活；风筝，我国民间玩具，具有悠久历史，可就地取材，因地制宜，经过加工制作，成为了精美的民间艺术品；双面绣，正反一致，针法灵活，生动形象等。 四、将现代艺术与传统美术相融合，弘扬中国传统艺术文化 自20世纪开始，中国就处在外来文化与传统文化交接点上。由于西方现代艺术的强烈冲击，现在的学生在价值标准与观念形态有了很大变化。因此，在高中美术教学中，教师要注意正确地引导学生，使其正确看待外来文化与传统文化。在现代社会，真正艺术潮流则结合了现代科技，同时充分发挥了民族传统艺术，以形成富有现代感与民族传统艺术元素的艺术。因此，在在高中美术教学中，教师还应将现代艺术与传统美术相融合。实际上，不论是现代设计，还是现代绘画，借鉴传统艺术的现象随处可见，教师在教学中可适当列举。如2008年北京奥运会，我国火炬的设计灵感则源于“渊源共生，和谐共融”中的“祥云”图形。在中国，祥云文化概念具有几千年的时间跨度，是极具代表性的传统文化符号。而火炬造型，其设计设计灵感则源于我国传统的纸卷轴。中国四大发明中，其中一项就是造纸术。随着纸的出现，人类文明得以传播。同时，火炬上还运用了源自汉朝的漆红色，可以与往届奥运会火炬进行明显区别。火炬上祥云图案与立体浮雕式工艺设计，让火炬整体看上去华丽高雅，具有厚重内涵。可见，传统艺术文化对现代艺术的还是具有重要影响作用，因此，我们应关注与重视传统艺术文化。 总之，在高中美术教学中，教师应引导学生正确认识与理解中国传统艺术文化，明白传统艺术文化对国家，对社会文化与经济发展的重要影响，从而继承与弘扬中国传统艺术文化。 高中美术教学论文:高中美术生活化教学思考 摘要：高中美术生活化教学逐步成为当前高中教育的重中之重，也是高中美术教师不断探究的新课题。艺术来源于生活，通过生活化教学可以促进高中生养成健康的人生态度和艺术观念，还能够贴近高中生的生活实际，挖掘高中生的潜力。在日常教学中，高中美术教师必须要改变固有的教学观念，创新教学方式，积极开发多元化的教学资源，提高高中生的课堂参与度。文章主要探讨了高中美术生活化教学的有效策略，希望对美术教学有所帮助。 关键词：高中美术；生活化；教学 作为对高中生进行美育的主要课程，高中美术发挥着至关重要的作用。美术课程不仅能够提高高中生的整体素质，还有利于发展高中生的审美能力和创新能力。高中美术教师在教学时要注重高中生的主体地位，构建生活化的教学氛围，选择贴近高中生生活实际的教学内容，鼓励高中生在体验、探究的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，形成正确的人生观和价值观。同时，还要注重学生的差异化和层次化，设计具有针对性的教学方案，满足全体高中生的需求，促进全体学生共同进步。艺术来源于生活。高中美术生活化教学越来越受到广大美术教师的重视。本文根据笔者的教学实践，主要探讨了高中美术生活化教学的有效策略，希望对美术教学有所帮助。 一、选择生活案例教学，重现作品艺术之美 案例教学是高中美术课堂经常运用的教学策略之一，具有灵活性和开放性的特点。美术教师通过选择生活化的案例辅助教学，不仅可以给高中生带来一场视觉盛宴，还有利于重现美术作品的艺术之美。美术教师要为高中生提供探究的空间，鼓励高中生不断提升自身的艺术素养和审美能力，养成良好的美术学习习惯。比如在讲高中美术《楚王问鼎──商周青铜器艺术》时，我首先给高中生科普青铜器知识：青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点，商代具有尊神重鬼的社会风尚，西周推崇礼乐制度，春秋战国时期发展礼崩乐坏的巨大社会变革等。在日常生活中高中生在电视上或者博物馆里可能见过青铜器，但是无法在同一时间饱览全部商周青铜器的种类和样式。所以在设计教学时我通过互联网技术搜寻了各种商周青铜器的影像资料，并利用多媒体技术制作了一份经典的教学案例，展现在高中生面前，让高中生能够直观地感受不同历史时期的青铜器及其文化。 二、加强学科知识整合，构建美术创作意境 高中美术新课标认为，高中美术教学要让高中生在现实生活中体会到美术的价值，能够用发展的眼光看待美术绘画，并且运用美术知识去解决生活中的问题。高中美术生活化教学必须要加强学科间的知识整合，打破学科的界限，让美术教学与音乐、语文、数学等学科有机结合，拓宽高中生的艺术视野。如果美术课堂脱离生活实际，那么就会失去美术原有的魅力。比如在美术教学中可以结合音乐知识，抑扬顿挫的节奏和婉转悠扬的旋律都可以作为绘画时的背景音乐，不仅可以陶冶高中生的情操，缓解高中生绘画时的紧张情绪，还可以与学生在情感上产生共鸣，提高学生的创作能力；美术教学可以结合语文知识，每一首古诗词当中的优美画面都可以从美术的角度去审视。美术教师可以用写景的古诗词作为绘画的题目，以此培养高中生的分析能力和思维能力，也可以结合数学知识，数学中的轴对称、双曲线和抛物线等知识都可以作为绘画时的素材，使数学线条与美术绘画实现完美统一。 三、带领学生户外写生，体会自然艺术魅力 为了激发高中生的美术创作热情，提高高中生的创造力和想象力，高中美术教师应该适时带领高中生到户外去写生，一方面可以让学生设身处地投入到大自然当中，感受大自然的奇妙和乐趣，另一方面也能够提高学生的观察能力，锻炼他们发现美和描绘美的能力。户外写生是高中美术生活化教学的重要渠道，为高中生提供了良好的绘画氛围，使学生能更好地体会自然艺术的魅力。比如在讲高中美术《与时俱进──现代雕塑》时，要让高中生知道传统雕塑的衰落促进了中国现代雕塑的发展，无论是艺术观念、表现手法，还是工艺材料等都出现多元文化发展局面。尤其是架上雕塑《艰苦岁月》《邓小平像》及城市雕塑得到进一步发展。我会带领高中生到本地著名的广场去现场写生，近距离感受宏伟的雕塑，回到课堂以后再组织高中生进行探讨和交流，对写生进行反思，从而找到最佳的师生互动方式。由于高中生的学习水平不同，所以美术教师还要结合现实，鼓励学生发表自己的见解。 四、开发引用地方特色，丰富学生绘画资源 新时期，高中美术教师要善于创新教学方式，将本土的艺术与美术课程相结合，增强高中生对民间艺术的喜爱程度，促进高中生弘扬和传承民族文化，培养高中生的民族精神。同时，有效开发引用地方特色，可以极大地丰富学生的绘画资源，给学生发展的空间，让高中美术可以海纳百川。很多来自城市的高中生对于都市生活相当熟悉，但是对于民间风俗和传统则并不了解，所以高中美术教师在课堂教学中可以引入传统文化，增强高中生与乡土的感情，让他们在民风和民俗中成长。比如讲高中美术《泥土的生命──古代陶器与瓷器》时，本课内容较多，知识的专业性较强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。所以美术教师要抓住不同时期的重点作品展开教学，注重向学生渗透鉴赏的技巧，使学生学会举一反三。我会带领高中生到附近的陶瓷厂实地参观，让高中生更加直观地欣赏制作陶瓷的材料、温度、环境等，在专业人员的指导下让高中生亲自动手实践。 五、组织实践拓展活动，感受美术创作乐趣 对于高中美术课来说，组织丰富多彩的实践活动是十分必要的，不仅可以活跃高中生的思维，还能够提升高中生的团队协作能力，让高中生在集体活动中增强对美术的喜爱程度。在组织课外活动时，需要考虑到高中生的实际水平和教学内容，让高中生自主参与到活动中，养成良好的学习习惯与和谐的人际关系。比如在学习了高中美术《宛自天开──古代园林》以后，高中生对园林已经有了一定的了解，知道中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。我在网上搜集了许多中国古代园林的视频和图文资料，通过声音、画面向高中生传递更多的信息，让他们能够充分了解园林艺术的历史成就以及园林所具有的独特的艺术特色等，我还会进行生活化的情境设定：假设班级中的高中生是一所艺术类院校的学生，学校要建设一个园林展览区，请学生根据自己学过的知识为学校设计一份园林建设的简图。通过这样的方式让高中生体验到了美术创作的乐趣，也提升了美术综合素养。 作者：向文军 单位：甘肃省高台县职业中专 高中美术教学论文:新课改下高中美术教学问题分析 摘要：随着新课程改革和素质教育的推广与普及，在教学的过程中更加注重对学生综合素质与能力的培养。对于高中阶段的学生来说，是其形成正确价值观、世界观、人生观的重要阶段，因此在这一阶段，加强促进学生的全面发展具有重要的意义。高中美术教学能够培养学生的审美能力和素养，能够促进学生全面发展，所以针对目前在教学中存在的问题，也需要及时地采取有效措施来解决。 关键词：新课程标准改革；高中美术教学；问题；对策 随着素质教育的广泛实施，在高中阶段人们对美术教学的作用越来越重视，对学生的想象力和创造力的培养和提高具有重要的意义。但是如果想更好的提高学学生的综合素质，有效的发挥美术教学的重要作用，还需要针对当前的美术教学做出进一步的改进和优化。在高中阶段，由于受到高考的压力，学生需要加强美术与其他学科之间的协调性，并且通过美术学科的学习有效的提高自身的学习能力和综合素质。 一、在新课改下高中美术教学中存在的问题 (一)在教学板块设置方面存在着一定的缺陷和不足 在新课程标准改革中，在教学实践、教学结构、教学观念等方面都提出了相应的改革措施，需要进一步改进和优化教学活动中的组织形式、教学方法、教学内容等。针对高中的美术教学来说，可以将其具体的分为绘画、设计以及鉴赏这三个方面的结合。但是在实际的高中美术教学过程中，却存在着一些缺陷和不足。在教学的过程中教师需要注意的是，学生对美的理解、认识和掌握属于一个循序渐进的过程，需要遵循从易到难的原则，不能操之过急。从简单的绘画教学逐渐发展为高难度的教学设计，逐渐加强对学生灵感的启发，并注重独立设计，如果直接从较高难度的教学内容开始的话，会在一定程度上打击学生学习的积极性和主动性。 (二)课堂教学的内容较为单一 在新课程标准改革的过程中，对教学的内容进行了相应的完善和补充。在高中阶段，由于目前我国还是受到应试教育的严重影响，对于美术课程的设置在数量和时间上相应的就会比较少，这样一来教师就需要在相对较少的时间内完成大部分的教学内容，这在一定程度上增加了教学的难度。因此，教师为了完成教学任务，自然就会使用较为单一的教学方式来进行教学，这样就难以对教学内容进行适当的拓展，具有一定的局限性。 (三)美术教师的综合素质与能力有待加强 在实际的教学过程中，可以看出有些教师的专业水平和综合素质都比较低，这样自然也就难以有效的提高高中美术教学的效率，也不利于推进审美教育。对于高中的美术教师来说，一方面，需要对本专业的知识有熟练的了解和掌握;另一方面，也需要充分的了解化学、物理、历史、哲学、文学等各个学科的知识，这样在教学的过程中才能够有效的将各个学科之间的知识融会贯通，丰富教学内容。但是在实际的教学过程中，美术教师的知识面往往都比较窄，综合素质与能力也有待提高，自然也就无法完成教学目标。 (四)不完善的评价机制以及学生的学习动力不足 目前在学习阶段，我国对学生能力的评价主要采用的还是评分制，高中美术也不例外，这样就会阻碍学生创造性和个性化思维的形成，打消其积极性和主动性。而导致学生学习动力不足的原因主要有两个方面:一方面是在高中阶段，很多人人们美术课程是可有可无的，没有受到足够的重视，这样无论是在硬件设施投入还是教师教学的积极性方面，有受到了一定的限制;另一方面是由于在高中阶段学生受到高考的压力，并没有足够的精力和时间来进行美术学习，即使设有美术课程，学生也往往会用来学习其他的主要科目。 二、解决高中美术教学中存在问题的有效对策 (一)加强对学生学习兴趣的培养 “兴趣是最好的老师”，所以提高高中美术教学效率最关键的途径及时加强对学生兴趣的培养，只有这样才能够有效的提高学生学习的积极性和主动性，在教学的过程中学生才能够有效的参与到当中来。因此，教师首先需要培养其兴趣，通过对教学模式和方式的改进和优化，缓解学生学习压力，解放思想，增强学生对美术学科的重视程度。通过对学生价值观、态度、情感等方面的进一步培养和提高，有效的提高和培养学生的创新能力和意识，这对提高学生的综合素质与能力以及教学水平和质量具有重要的意义。 (二)增强课堂内容的丰富性 首先，需要有效地增加高中美术课程的教学实践，这是提高教学水平与质量的基础和前提，教美术课程与文化课程之间进行有效的结合;其次，美术教师还需要注意的是，应该站在长效、全面的角度有效的开发、利用其他方面的教学资源。针对当前在教学过程中存在的单一问题，学校以及美术教师需要加强重视，对教学的内容采取进一步的评审和考核，根据具体的教学内容增强教学活动的丰富性。在新课程标准改革下，对教师评价方式、教学方式、教学目标、教学内容等各个方面都进行了进一步的优化和改善，这样一来，对高中美术教师的要求也在一定程度上有多提高和增强。但是，就目前的高中美术教师的综合素质与能力，其认知经验和接受程度还是受到了一定程度的限制，而且对新事物的适应能力不强，对美术教育发展和改革产生了一定的影响。因此，高中的美术教师需要根据实际的教学内容，注重对学生视野的拓展，有效地激发其学习兴趣，增强课堂内容的丰富性。 (三)加强对多媒体设备的运用 自从新课程标准改革实施以来，在高中美术课堂教学的活动当中，已经逐渐加强了对投影仪、电脑等多媒体设备的使用，但是在实际的教学过程中，却仍然存在着教学方式过于单一的问题，对多媒体设备的运用程度不高，这样自然也就难以完成相应的教学任务和教学目标。对于传统的教学方式来说，会严重打击学生学习的积极性和主动性。而且有些教师在运用多媒体设备的时候，只是简单的利用设备播放图片、视频等内容，设备的优越性没有得到充分的发挥。因此，为了提高学生学习的积极性和主动性，有效地发挥多媒体设备的优越性，就需要加强对其设备的有效运用，营造出愉悦、自由、和谐的教学氛围。 (四)注重培养学生的个性化 发展为了实现教学评价机制的进一步完善和优化，学校需要加强对教师工作效果、工作量计算等方面的积极探索和评价，逐渐构建出一套完善的考核评价制度，确保其合理性和科学性。对于美术学科来说，教师应该将学生在学习前后的各个方面都进行有效的考虑，将其整体的综合素质与能力都作为考核的范畴。同时学校还应该加强对教师的鼓励，对于一些工作表现突出的教师可以给予相应的表彰和奖励，充分的激发其教学的积极性和热情。同时教师对学生的评价一定要全面、客观，尊重学生的个性化发展，主要以积极鼓励和正面肯定来激发学生学习的热情和动力，充分的挖掘学生的潜力，发现自我价值，增强其自信心。 三、结语 高中美术教学能够有效的提高学生的综合素质与能力，陶冶学生的审美情操，能够有效的促进美术教育事业的长效发展。针对当前在高中美术教学过程中存在的问题，需要及时采取有效措施了进一步改进和优化，加强对学生综合素质与能力的培养，促进其全面发展。 作者：刘永强 单位：兰州市第五十三中学 高中美术教学论文:高中美术教学学生审美能力培养探讨 摘要：在高中美术教学中，除了基本美术技能和知识的学习之外，还需要重点培养学生的审美情趣，提升学生的审美能力。着重分析了高中美术教学中存在的主要问题，并针对这些问题进行了探索和研究，提出了一些意见和看法，以供参考。 关键词：高中；美术教学；审美能力；问题策略 素质教育的不断推行，需要教育观念和教育手段的不断改进。作为实施素质教育的一门重要课程———高中美术欣赏课，它的开设有助于提高学生的审美能力和艺术修养，有助于发展学生的创造力和想象力，同时，它还能够发挥出德育、智育难以发挥的育人功能，促进学生素质的全面发展。因此，为了培养和锻炼学生的审美情趣，教师必须积极寻求切实可行的教学办法，促进高中美术教学工作的顺利开展。 一、简析高中美术教学面临的主要问题 在高中美术教学中，主要存在着以下几个问题。第一，美术教学过于功利性。在应试教育的长期影响下，很多高中教师一味的以高考为教学导向和目标，由于美术不是高考科目，所以便忽视了美术鉴赏课程的重要性，甚至不断压榨美术课时，导致美术教学时间有限，教学活动流于形式。第二，美术教师专业技能较低，难以对学生进行有效指导。很多高中学校普遍对美术学科缺乏重视，在教师资源的配备上，投入很少，出现很多有其他学科教师兼任美术教学的现象，即使有专业的美术教师，也主要分配到对美术特长生的教学工作上，导致学生的审美能力难以有效提高。 二、在高中美术教学中提高学生审美能力的有效策略 1．树立正确的审美价值观 著名教育家陈鹤琴先生认为:“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。因此，教师应常常带学生走出教室，在校园里寻找美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物、参观人文艺术品，认识到大自然和创造艺术的美好之处，初步树立科学的审美意识，形成正确的审美价值观，陶冶情操，培养自己的人文情怀和道德素养。美术教学来源于生活，教师可以鼓励学生在实际生活中去发现美，感受美，在潜移默化中影响学生的审美价值观念。或者在讲解美术作品时，可以向学生介绍美术作品的几大流派，并针对性的分别进行详细讲解，甚至还可以对比他们之间的相似点和不同点，让学生对这些不同类型的艺术风格进行深刻理解和感悟，受到艺术魅力的感染，强化自己的审美能力。 2．利用多媒体技术开展审美教学 当传统的教育教学手段已不能满足现代教育教学的需求时，多媒体技术在高中美术欣赏课教学中发挥着越来越重要的作用，作为新世纪的教师只有紧跟时代的步伐，努力学习和运用现代教育技术，才能更好地为教育教学服务，创造性地完成教育教学任务。多媒体技术是在计算机的控制下将文字、声音、图像、动画、影像等各种媒体信息与计算机集成一起形成的一种具有人机交互功能的多媒体集成系统，是一种科学与艺术相结合的现代化教学手段。它能及时、直观、生动地把各种图、文、声、像大量信息展示在同学们眼前，从而增大教学容量，极大地满足美术欣赏教学的特点和需要，提高教学效率和教学效果。多媒体技术以其高效率、大容量、良好的视听效果、快捷开放的信息资源和互动的教学功能等特点，为培养探究型、创造型人才提供了良好的环境，为教师更新教育观念，改进教学方式，推动美术教育向高层次、多元化、信息化发展提供了有利条件。在美术鉴赏教学中，美术作品和相关理论都比较抽象，学生在理解和想象上具有一定的难度。通过多媒体技术的呈现和演绎，能够使美术作品更加生动和形象，帮助学生对其进行理解，使学生能够较快接受所学内容，调动学生参与美术教学的积极性。尤其是有些美术作品，创作年代距今相差甚远，当时社会背景和思想潮流和当今社会截然不同，即使是处于同一时代，对于有些西方美术作品来说，由于受到中西方文化差异的影响，在创作理念和表现形式等方面，也存在着较大差异，学习起来难度很大，更不提进行有效审美了。因此，教师可以通过多媒体向学呈现当时的社会环境，对当时人们的想法观念进行理性认识，在了解了创作背景的前提下再去接触艺术作品，使学生对这些作品感到不再那么陌生，充分发挥自己的想象力，并不断思考和探究，激发自身的审美潜力，对作品从多个角度进行全方位审美练习。例如，以《蒙娜丽莎》为例，《蒙娜丽莎》这一作品的点睛之笔就在于那似笑非笑的一抹微笑，教师可以利用多媒体对蒙娜丽莎的微笑进行放大处理，让学生对此产生联想，加深对作品的印象和理解。 3．科学引导学生对美术作品进行审美 美术作品流派众多，涉及的种类和数量十分繁杂丰富。再加上美术课堂时间有限，要想对每一副美术作品都进行详细讲解和鉴赏是不可能的。因此，在实际教学中，教师应该对美术作品进行合理筛选，尽可能地选择一些具有经典代表意义的美术作品进行讲解，以点带面地对学生进行循序渐进的引导，帮助学生分析作品高超的创作技巧，领略作品中蕴含的哲学思想和人文情怀，从而激发学生对美术作品的审美兴趣，培养学生的审美能力。例如，当学生在欣赏和分析西方绘画作品时，教师应该根据流派、年代以及国家等对西方绘画作品进行科学归类，并相应的采取具有针对性的教学模式，尽可能减少纯理论知识讲解，而将教学重心放在绘画作品本身的展示方面，使学生身临其境的观赏这些作品，体会到美术作品的高雅，扩展自己的艺术情怀和审美认识，提升自己的鉴赏品位。 4．创造宽松和谐的审美环境 新课程设计对欣赏课要求摆脱旧的教学模式，不再是单纯的美术或音乐课，而是在教学内容上综合了舞蹈、文学诗歌、数学、自然及朗诵艺术等学科知识，培养他们从发现美、表现美、到创造美和追求美的能力及正确的情感、态度、价值观。既实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三位一体的课程目标。教学通过活泼、内容丰富的活动激起学生的学习热情和学习兴趣。我们在满足学生表现欲的同时，注意提高学生的创造力，力求在课堂教学中体现出艺术课程的人文性、综合性、创造性和愉悦性。在玩中学习更能激发学生的情感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。一百个人眼中便有一百个哈姆雷特。对于同一件美术作品，每个人审美的看法和角度不同，并没有传统说的标准答案，可谓仁者见仁，智者见者。 因此，在美术课程的审美教学中，教师不能用一刀切的方式来要求学生，而应该尽可能的为学生创造一个宽松和谐的审美环境，鼓励学生积极发挥自身的想象力和创造力，根据自己的理解对作品进行审美，并在完成审美过程后勇敢的表达自己对作品的理解和看法。例如，陶瓷是我国古代重要的艺术创作，教师可以将学生分成若干个小组，要求学生自行选择某一年代的陶瓷作品进行充分交流和讨论，然后总结出小组意见和观点。通过合作探究模式，既能激发学生的审美兴趣，挖掘学生的审美潜能和创造力，还能树立学生的合作意识，增强艺术魅力，对陶瓷艺术产生文化认同感。 作者：王晓静 单位：山东省济南市章丘市第一中学 高中美术教学论文:新课程下高中美术教学综述 一、新课程改革下高中美术鉴赏课要实施整体化教学改革 教师可以尝试一些整体化的美术鉴赏课程教学改革，将美术鉴赏教学和高中语文写作教学以及演讲等等相互结合，除此之外，要求教师可以再美术鉴赏课程教学过程中充分利用电教手段以及直观性的绘画语言，使学生能够直观的理解美术作品，领悟美术作品中的精华所在，鼓励学生创作自己的美术作品。 二、新课程改革下高中美术鉴赏课要充分利用多媒体 高中美术鉴赏课程是集学生想象力以及创造力于一身的科目，美术鉴赏课程并没有一个确切以及固定的答案，所以，要求教师必须要在课堂上面来对高中学生进行正确和准确的引导，使自己的学生能够拓展自身的创造性思维，只有这样才能够真正达到美术鉴赏课程的教学目的。美术教师可以充分利用多媒体，发挥网络所具有的作用，在当前网络环境下实施美术鉴赏课程的时候，高中学生能够将自己所学习到的知识以及自己所具有的能力通过网络来进行反馈，教师也可以充分利用网络来对学生进行指导，使其能够更好的实施美术欣赏。除此之外，学生也可以利用计算机等工具来设计自己的美术作品，在美术鉴赏课堂上面来展示给大家，使大家一起来欣赏以及评价他的作品，学生可以自己查找一些资料，组织和美术鉴赏课相关的课题内容，在课堂上面展开讨论，这样做的好处在于能够使学生更加深入的对请问题进行探索。 三、新课程改革下高中美术鉴赏课要具有一定特色 美术教师能够建立起个性化的美术鉴赏教学，并且使其形成一定的规模，具有特色的美术鉴赏课程往往能够促进各个学科之间相互融合，使得课堂上和课堂之外的教育教学更加丰富多彩，为审美教育提供丰富的素材，并且为学校实施美术教学以及设计教学提供基础，与此同时，还可以为城市美术教育教学提供一个发展契机，因此，新课程改革下开发具有特色的美术鉴赏教育教学能够使高中学生具有创新能力，并且在无形之中培养了高中学生创新意识。（本文来自于《现代阅读·教育版》杂志。《现代阅读·教育版》杂志简介详见） 四、新课程改革下高中美术鉴赏课要创新作业 作业是巩固学生课堂所学知识的必要手段，因此，想要保证高中美术鉴赏课程的教学效果，就必须要对作业进行创新，比如说，在思考以及讨论旅游景点门票、手套以及购物袋等等物品是否属于美术作品的时候，教师可以创设产品会场景，让学生分组展开讨论，每一个小组选取一名代表，学生代表就是美术作品设计人员，其他的学生就产品会参与的人员，要求设计人员必须要将作品的造型、颜色以及功能等等设计理念为参会人员详细介绍。在这一个活动开始之前，教师必须要让学生对自己的语言进行组织，对于自己所要表达的要点进行思考，尽自己最大努力来引导高中生完美并且充分的将自己所设计的作品展现出来。在学生表达自身思想的时候，学生可以更加深入的对主题进行讨论，在无形之中对于语文写作以及演讲起到了巩固、促进以及锻炼的作用，使得学生能够在不知不觉中提升自身的审美能力、语言表达能力以及临场应变能力，与此同时，使美术鉴赏课堂作业完成效果更加完美。 五、总结 本文中，笔者主要从新课程改革下高中美术鉴赏课要发挥主导作用、新课程改革下高中美术鉴赏课要实施整体化教学改革、新课程改革下高中美术鉴赏课要充分利用多媒体、新课程改革下高中美术鉴赏课要具有一定特色以及新课程改革下高中美术鉴赏课要创新作业这五个方面分析了新课程改革下高中美术鉴赏课的教学方法。 作者：齐颖慧 单位：内蒙古牙克石市综合高中 高中美术教学论文:关于高中美术教学的新课改论文 一、新课改后高中美术的教学困境 （一）课时数量较少 在改革过程中，美术教材中增加了一定的内容，究其根本原因，是为了帮助学生掌握更多的美术知识，但是就现阶段来看，很多学校都未增加课时数量，很多美术教师都认为新课改之后，美术教材的难度与数量都较大，没有更多的发挥空间。 （二）重理论轻实践 高中美术新课改注重发展学生的创新思维，强调美术文化的渗透，教材的很多话题都蕴涵着丰富的文化知识，但是在应试教育观念的影响下，美术依然属于应试教育的附属学科，教师不会花费大量的时间为学生传授美术文化，导致学生美术知识水平较差，久而久之，很多学生开始产生厌学心理，放弃美术学习。 （三）配套资料不齐全 高中美术新课程改革工作对于美术教学方式有着更高的要求，需要应用现代化的教学手段，这不仅需要硬件的配合，还需要相应的软件配合，但是，就现阶段来看，很多学校的硬件与软件都跟不上要求，无法满足美术教学的需求。（四）形式化问题严重我国高中教育改革工作开始于20世纪80年代，经过了多年的发展，高中美术教学改革工作已经取得一定的成效，呈现出了缤纷的景象，教学目标更加明确，教学内容也越来越丰富，如果严格按照教材教学要求开展教学，就给教师带来了较大的工作压力。同时，就现阶段的情况来看，美术课也缺乏完善的考核标准，教学质量主要由学校重视程度与教师敬业精神来决定。由于缺乏制约，很多教师平时仅仅布置一下作业，解答一下学生的问题就草草了事，这就严重地影响着高中美术的教学成效。 二、高中美术教学优化策略 （一）注意培养学生学习美术的兴趣 要想有效提升高中美术教学的效果，就必须要培养学生学习美术的兴趣，在具体的教学过程中，教师需要根据不同的教学目标与教学内容采取相应的导入措施，调动起学生学习美术的积极性与主动性。例如，在“书法•篆刻”这个学习模块的教学中，即可采用导入教学法，先提问，看学生是否了解书法•篆刻的相关知识，再请了解的学生进行回答，由大家共同进行点评，完成后，再为学生播出相关的音频资料进行欣赏，让学生体会到其中的美，为感受美术美奠定基础。采取这样的方式就能够让学生产生感情上的共鸣，在激发出学生的学习兴趣后，必然可以取得理想的教学效果。 （二）适当调整与扩充教材内容 高中美术新课改对于教师教学自主权有了新的定义，要想优化美术教学的有效性，教师不应该局限在教材中，需要对其进行调整与扩充。例如，在关于现代美术作品的教学上，其专业性很强，很多学生都无法理解，感到晦涩无味，为了帮助学生更好地进行理解，可以使用其他简单的西方美术流派来替换，这不仅可以帮助学生了解西方美术，也可以有效降低教学的难度，帮助学生更好的学习。再如，为了帮助学生了解我国不同类型的古代风俗画，可以将齐白石与现代画家中其中一部分合并起来，并适当增加一些学生喜闻乐见的通俗绘画，这对于培养学生的美术鉴赏能力十分有益。 （三）提升教学实践活动的有效性 在高中美术教学过程中，教师需要把握好学生的好奇心，设置出具有趣味性的教学情景，提升课堂教学活动的趣味性与生动性，让学生不仅能够把握好美术节奏，还能够对其产生背景有更加深入的了解。为此，教师需要采取多样化的模式鼓励学生参与到学习活动中来，让学生更好地体会到美术带给自己的魅力。例如，在中国古典绘画这一课的教学中，考虑到其内容是美术与古典知识的混合，为此，教师可以引导学生根据自己的意愿来回味中学阶段学过的古典知识，这种教学节奏明快，在短时间内，学生即可有效地融入到这种欢快的情景中，从而提升教学的有效性。 （四）利用多媒体技术提升教学效果 在高中美术教学活动时，教师可以根据教学现状科学地应用多媒体技术，为学生创设出多层次、立体性的美术氛围，让学生在感性的氛围中欣赏美术美，在选择教学软件时，需要严格遵循优化性与适时性原则。例如，在“绘画•雕塑”这一板块的教学中，为了培养学生对于美术的兴趣，可以利用多媒体来播放一系列的雕塑图片、视频，还可以播放影视作品中的相关雕塑作品，让学生进行对比，让学生充分地了解到美术与电影的关系，再鼓励学生回味书本上的知识，进行创作。 （五）应用多元化教学手段，注意因材施教 高中美术课堂应该是艺术性课堂与创新性课堂，应该鼓励学生释放出个性，因此，在高中美术教学课堂中，需要采用多元化的教学手段，促进创意教学活动的正常开展。在具体的实践活动中，需要让学生体会到教学模式的开放性、自由化与多元化，激发出学生的学习热情与天资潜力，循序渐进地提升学生的创新力与创造力。此外，教师还要意识到，美术创作是一项极具个性化的活动，优秀的美术作品都蕴涵着创作者的个性特征，在美术教学中，教师需要积极扩展学生的眼界，不要给学生划定特定的条条框框。 三、结语 总而言之，高中美术新课程改革标准更加注重对学生审美能力的培养，教学内容与教学目标都产生了一定的变化，为了提升教学活动的有效性，教师需要对教材进行适当的扩充，根据教学目标与学生的特征创设出适宜的教学情景，提升课堂教学活动的趣味性与生动性，让学生更好地把握好美术学习活动节奏，适当应用现代化教学模式，突破高中美术教学的困境，循序渐进地提升美术教学效果。 作者：于淼 单位：山东省鱼台县第一中学 高中美术教学论文:高中美术课堂素描教学论文 一、素描的含义 素描，简单地说就是朴素的描绘。广义上的素描就是指不考虑任何色彩的绘画（主要指单色画）；从狭义上来讲，就是指相对静止、时间较长的单色绘画。素描主要研究物体的自然形态与人的视觉关系，是构成色彩画（如油画）、雕塑和其他艺术造型的根本源泉，是一切艺术形式的高度结晶，能够培养人的创造性思维能力，掌握和认识艺术规律。艺术界人士普遍认为，素描是艺术的最高境界，除了色彩外它包罗万象，其他所有添加的东西只是起辅助作用。素描不仅仅是绘画的一种手段和形式，而且还贯通所有造型艺术领域，用来认识基本规律最本质的思维方式和语言。因此素描具有一切造型艺术的规律和特征，是造型艺术的基础，可以培养人们对事物的分析、观察和表达能力，从而进行艺术创造和构思。 二、素描课堂教学的重要性 素描课堂教学通过对物体的结构、形体、明暗、色彩感和空间感的研究，培养绘画者对事物的观察和分析能力，并把观察到的事物表现出来，以加深学生对造型规律的理解，提高学生的创造性思维能力。作为专业的美术教师，在教学过程中要因材施教，因人而异，使学生最大限度地发挥自己的学习潜能。在课堂教学过程中，要做到由简到繁、由浅到深、循序渐进，重要的是让学生理解形体间的构成与组合关系。教师要在传统写实训练的基础上引进现代美学思想，并融入表现主义素描因素，这样才能形成一套完整的教学训练系统，从而培养学生敏锐的观察能力和完美的表现能力。 三、采取多种形式激发学生的学习兴趣 兴趣是最好的老师。只有把学生学习美术的兴趣激发出来，才能使学生爱上美术，才能真正提高教学效率。因此教师要结合学生的年龄特征和认知习惯，采取灵活多变的教学形式和教学方法，根据教学要求选择学生喜欢和乐于接受的内容，以满足学生的好奇心，提高学生的学习兴趣。 （1）教学手段要多样化 如采取示范画、绘画游戏、多媒体课件演示等生动有趣的教学方式，多视角地展现教学内容，增强学生对具体形象的想象力和感受力，丰富学生的审美体验。 （2）把美术课和学生的实际生活联系起来。 艺术离不开现实生活，否则它就失去了其生存的意义。这就要求教师在进行教学时要多联系生活实际，引导学生主动观察生活、积极探求生活中的美，通过观察达到审美体验，从而提高学生的学习兴趣，提高教学效率。 四、培养学生的绘画习惯 养成良好的绘画习惯对于绘画者来说尤为重要。因此，教师在教学中要引起足够注意，要引导学生掌握正确的学习方法，教育学生养成良好的习惯，不要急于动笔，要从整体着眼，从局部着手，要学会观察，对所画对象的整体结构，如比例、空间、形体、明暗等有全面的认识和了解后开始动笔，这样才能对物体进行整体把握，才能使作品产生整体美，不然会出现一味地死抠局部，造成局部相互间不能顺畅地衔接，使作品缺乏整体效果。 五、在素描教学中贯穿课堂示范 素描教学是一种技能性、实践性很强的学科，光靠单纯的理论讲解不利于学生的理解和接受。因此，在新课改背景下的教学中，教师要为学生进行课堂示范，在枯燥单调的素描教学中贯穿教师示范，会给教学过程增添色彩、注入活力，这是其他任何教学手段都不可替代的。课堂示范对美术教学来说非常重要，这就要求美术教师要有全面的专业技能和对绘画对象的全面把握能力，这对美术教师提出了新的、更高的要求。 六、局部修改要恰如其分 素描的学习过程应循序渐进，学生只有在反复的练习和实践中才能提高，但是学生在绘画过程中仍不可避免地面临一些问题。因此，教师在指导学生作品时要做局部修改，但修改要恰到好处，教师在指导过程中并不是多多益善，而是要恰当和适度，注意发挥学生的个性特点，给学生留有继续绘画的余地，不可改得太细太多，否则会打乱学生的思路，使绘画无法进行下去。 七、恰当的点评可以增加学生的学习信心 当学生的“绘画作业”完成后，教师要对作业进行批改。绘画作品不同于其他学科的作业，对就是对，错就是错，它需要教师对学生的作品进行点评。教师的点评很重要，因为恰当的点评尤其是肯定和赞美的评价会调动学生的情绪，增强学生的学习信心，激发学生求知欲和创作欲。同时，对作品中存在的具体问题和缺点也要明确指出，找出问题的症结所在并告知改进方法，避免在以后的作品中犯类似的错误，这样才能使学生在不断的实践中提高自身的绘画能力。 八、结语 总之，高考素描教学的目的是让学生掌握绘画知识，培养学生的能力，因此教师要立足学生实际，引导学生善于观察和思考，不断提高学生的艺术修养和专业水平。要通过多种教学手段和方法调动学生的积极性，使学生真正感受到艺术带来的美感和震撼。相信通过教师和学生的共同努力以及不断的实践锻炼，每个学生都会迈入自己理想的艺术殿堂。 作者：胡小平 单位：苏州大学艺术学院 上海市桐柏高级中学 高中美术教学论文:高中美术高效课堂素描教学论文 一、素描的含义 素描，简单地说就是朴素的描绘。广义上的素描就是指不考虑任何色彩的绘画（主要指单色画）；从狭义上来讲，就是指相对静止、时间较长的单色绘画。素描主要研究物体的自然形态与人的视觉关系，是构成色彩画（如油画）、雕塑和其他艺术造型的根本源泉，是一切艺术形式的高度结晶，能够培养人的创造性思维能力，掌握和认识艺术规律。艺术界人士普遍认为，素描是艺术的最高境界，除了色彩外它包罗万象，其他所有添加的东西只是起辅助作用。素描不仅仅是绘画的一种手段和形式，而且还贯通所有造型艺术领域，用来认识基本规律最本质的思维方式和语言。因此素描具有一切造型艺术的规律和特征，是造型艺术的基础，可以培养人们对事物的分析、观察和表达能力，从而进行艺术创造和构思。 二、素描课堂教学的重要性 素描课堂教学通过对物体的结构、形体、明暗、色彩感和空间感的研究，培养绘画者对事物的观察和分析能力，并把观察到的事物表现出来，以加深学生对造型规律的理解，提高学生的创造性思维能力。作为专业的美术教师，在教学过程中要因材施教，因人而异，使学生最大限度地发挥自己的学习潜能。在课堂教学过程中，要做到由简到繁、由浅到深、循序渐进，重要的是让学生理解形体间的构成与组合关系。教师要在传统写实训练的基础上引进现代美学思想，并融入表现主义素描因素，这样才能形成一套完整的教学训练系统，从而培养学生敏锐的观察能力和完美的表现能力。 三、采取多种形式激发学生的学习兴趣 兴趣是最好的老师。只有把学生学习美术的兴趣激发出来，才能使学生爱上美术，才能真正提高教学效率。因此教师要结合学生的年龄特征和认知习惯，采取灵活多变的教学形式和教学方法，根据教学要求选择学生喜欢和乐于接受的内容，以满足学生的好奇心，提高学生的学习兴趣。（1）教学手段要多样化，如采取示范画、绘画游戏、多媒体课件演示等生动有趣的教学方式，多视角地展现教学内容，增强学生对具体形象的想象力和感受力，丰富学生的审美体验。（2）把美术课和学生的实际生活联系起来。艺术离不开现实生活，否则它就失去了其生存的意义。这就要求教师在进行教学时要多联系生活实际，引导学生主动观察生活、积极探求生活中的美，通过观察达到审美体验，从而提高学生的学习兴趣，提高教学效率。 四、培养学生的绘画习惯 养成良好的绘画习惯对于绘画者来说尤为重要。因此，教师在教学中要引起足够注意，要引导学生掌握正确的学习方法，教育学生养成良好的习惯，不要急于动笔，要从整体着眼，从局部着手，要学会观察，对所画对象的整体结构，如比例、空间、形体、明暗等有全面的认识和了解后开始动笔，这样才能对物体进行整体把握，才能使作品产生整体美，不然会出现一味地死抠局部，造成局部相互间不能顺畅地衔接，使作品缺乏整体效果。 五、在素描教学中贯穿课堂示范 素描教学是一种技能性、实践性很强的学科，光靠单纯的理论讲解不利于学生的理解和接受。因此，在新课改背景下的教学中，教师要为学生进行课堂示范，在枯燥单调的素描教学中贯穿教师示范，会给教学过程增添色彩、注入活力，这是其他任何教学手段都不可替代的。课堂示范对美术教学来说非常重要，这就要求美术教师要有全面的专业技能和对绘画对象的全面把握能力，这对美术教师提出了新的、更高的要求。 六、局部修改要恰如其分 素描的学习过程应循序渐进，学生只有在反复的练习和实践中才能提高，但是学生在绘画过程中仍不可避免地面临一些问题。因此，教师在指导学生作品时要做局部修改，但修改要恰到好处，教师在指导过程中并不是多多益善，而是要恰当和适度，注意发挥学生的个性特点，给学生留有继续绘画的余地，不可改得太细太多，否则会打乱学生的思路，使绘画无法进行下去。 七、恰当的点评可以增加学生的学习信心 当学生的“绘画作业”完成后，教师要对作业进行批改。绘画作品不同于其他学科的作业，对就是对，错就是错，它需要教师对学生的作品进行点评。教师的点评很重要，因为恰当的点评尤其是肯定和赞美的评价会调动学生的情绪，增强学生的学习信心，激发学生求知欲和创作欲。同时，对作品中存在的具体问题和缺点也要明确指出，找出问题的症结所在并告知改进方法，避免在以后的作品中犯类似的错误，这样才能使学生在不断的实践中提高自身的绘画能力。 八、结语 总之，高考素描教学的目的是让学生掌握绘画知识，培养学生的能力，因此教师要立足学生实际，引导学生善于观察和思考，不断提高学生的艺术修养和专业水平。要通过多种教学手段和方法调动学生的积极性，使学生真正感受到艺术带来的美感和震撼。相信通过教师和学生的共同努力以及不断的实践锻炼，每个学生都会迈入自己理想的艺术殿堂。 作者：胡小平 单位：苏州大学艺术学院上海市桐柏高级中学 高中美术教学论文:信息技术高中美术教学论文 一、现代信息技术在高中美术教学中的应用探究 1.加大课堂容量，使学生学到更多的美术知识 高中美术教师要运用现代信息技术加大课堂容量，让学生在有限的课堂时间内学到更多的美术知识。①教师运用信息技术将美术作品从不同的视角呈现给学生，提高学生学习美术知识的兴趣，使学生积极地学习更多知识。②美术课本中的作品和知识不能满足学生学习的需要，教师要运用现代信息技术对美术知识进行拓展，运用信息技术搜集学生喜欢的美术作品，并进行分享学习。③教师可以将美术作品及与美术作品主题相符合的音乐作品制作成PPT，为学生提高审美能力创造学习情境，让学生尽快地融入到美术教学中。 2.提高学生学习美术知识的热情 高中美术教师在教学的过程中，应该分析学生在学习美术这门课程时的心理状态，运用合理的教学方法，让学生尽快融入到美术教学中来。美术知识具有一个庞大的系统，剪纸艺术、雕刻艺术、绘画艺术都属于美术的范畴，但是，在传统的高中美术的教学中，很难有效地将信息资源转化为校本资源。因此，教师可以采用信息技术，让学生亲自操作绘图软件，引导学生进行实际构图和设计的同时学习三维动画。并将静态的课本知识与动态的三维动画结合起来，实现美术的多元化教学。这样，不仅能够发展学生的审美能力、增强学生学习的主动性，而且提高了高中美术教学的有效性。 3.提高学生的审美能力 高中美术教学的重要目的在于培养学生形成一定的审美能力，现代信息技术的恰当运用可以促进学生审美水平的完善。高中生由于缺乏一定的生活阅历，所以对一些美术作品的理解存在一定的偏差，不能够准确把握作者的情感走向，在鉴赏美术作品时很难领会美术作品所要表达的含义。在高中美术教学中运用现代信息技术，实现了对美术作品的情境再现。例如，在“美术鉴赏”的教学中，教师可以运用信息技术将画家的生平及创作的背景进行介绍，然后运用移情的方法，让学生体会作者创作时想要表达的意图。 4.实现个性化的教学体系 在进行美术教学时，教师可以运用信息技术为学生搭建一个互动的平台，如教师和学生可以在论坛上发表自己对美术作品的理解，学生也可以将自己感兴趣的美术作品上传至论坛，并引导班级所有学生一起欣赏。教师也可以运用论坛指导学生，并通过网络论坛及时地了解学生的学习状况，采取有效的措施提高美术教学的有效性。 二、结语 在高中美术教学中处处可以体现素质教育，因此，对信息技术在高中美术教学中的应用进行探究是很有必要的。高中美术教师应积极地探索研究新的教学方式，提高美术教学的实效性。 作者：王旭东 单位：河北省唐山市丰润区第二中学 高中美术教学论文:高中美术课堂中素描教学论文 一、素描多样的表现形式 从材料本身入手，因为材料自身呈现出的特点和产生的一些意外的效果，使得素描在单纯中有了很多富有内涵的变化。材料的运用所呈现出的诸多效果，正是美术所追求的。素描表现形式的多样性不仅体现为使用的材质多种多样，而且通过材质所表现的肌理也是多样的。素描的表现材料不仅包括铅笔、炭笔、钢笔及水彩笔，还有一些特有的材料，如石墨、乌墨褐等，甚至连水彩、油画的工具都可以作为素描的材质，可见其材质组成之丰富。当然，在学习素描的过程中，我们也会经常通过这些不同的材质表现不同的肌理。素描的表现形式有两种：一种是线条造型，一种是明暗造型。其中，线条造型是通过营造线条的变化表现对象；而明暗造型则是通过明暗的色调表现对象。所有客观存在的物体都有反光、暗面、亮面等，在线条上也会有很多微妙的地方。素描是通过对形体结构、空间的想象将物体呈现出来的一门艺术，如果离开了确切存在的事物形体，线条的粗细、轻重、浓淡、明暗造型协调得再好也是枉然。 二、高中美术课堂素描的基本教学方法 对于素描的学习，好处自不必说，可以培养学生对于世界敏锐的观察力，以及对于事物高度的概括能力，同时学生的创新能力也会在创作过程中得到提升。学好素描不是一朝一夕之事，学生必须打牢基础，脚踏实地地练习、钻研。古来看病有“望、闻、问、切”四步，而今学习素描则须“看、想、问、画、记”。看，作为学习素描的基础，是指学生必须先接触古今中外的一些素描作品，通过对这些作品的学习增长自己的知识，领悟作者的作画风格。当然，学生对于自己的习作也要多看，尝试从不同的角度观察自己的习作，这样就更容易发现自己的问题，并在观察中寻找新的绘画思路。想，作为学习素描的前提，是指学生通过之前的看和观察，对比自己的画作和一些经典素描画作之间存在的差距，运用辩证唯物主义的思维发现自己在素描方面存在的不足，并找出素描的科学规律和方法。这样长此以往，素描技法定会愈发娴熟。在求教的过程中，问是必不可少的。学生只有虚心向教师请教，才能让自己对于艺术的见解更加深刻。正如达•芬奇所说：“饱满的稻穗总是低着头向着大地，而越是空的稻穗却要骄傲地抬着头。”接下来是画，也就是创作，在这一步，学生需要勤画素描，通过各种方式更好地画出自己想画的作品。这个过程必须脚踏实地，这样才能增长自身的画功。记是最后一个融会贯通的环节，它能够培养学生良好的创作习惯，学生既要长期地积累形象素材，也要坚持随时随地对这些形象进行默写，这样日积月累必然会有意想不到的收获。素描作为造型艺术的基础，能够培养学生的观察能力和在美术方面的表现能力。学生所积累的素描基础如何，直接关系到美术学习能否深入地进行。素描能从多个方面考验学生对于对象的反映和把握能力，从而抓住事物的美好瞬间。同时，素描也能够为学生的创作之路提供大量的素材。在生活中，对于素材的积累，能让作品的内涵更加丰富，更具有感染力。其实，好的素描本身就是一幅优秀的作品。 三、高中美术课堂素描教学中应该注意的问题 在高中美术素描教学过程中，教师需要注意以下几个方面的问题。首先是学生的观察方法是否正确；其次是学生在作画时是否带有真实的情感；再者是学生是否拥有自己的一套创作思路。所以，在教学过程中，教师要强调运用正确的观察方法，这是作画必需的前提。只有当观察方法正确时，学生才能更好地从本质上把握观察对象的精髓。心理学认为，观察实际上是一种思维方式的外在表现，而绘画艺术是一门借助一些视觉物象表达内心感受的艺术。对于艺术，不能人云亦云，要有自己的想法和思考。学生在创作时要能够把自己的真情实感投入到作品之中，这样创作出的作品才会具有灵魂。长此以往，学生便能在摸索中形成一条自己的创作思路，从而创作出更好的作品。 四、结语 高中美术教学是一个立体的教学过程，在这期间，教师要不断地积累经验、总结和反思。为了获得好的教学效果，“看、想、问、画、记”这几步是很科学的，这样能够激发出学生对于美术作品最真实的感受，从而达到一种欣赏者和作品合为一体的境界。 作者：吴天红 单位：江苏扬州市邗江区公道中学 高中美术教学论文:创新意识下高中美术教学论文 一、教师提高综合素质，为学生发挥榜样示范作用 陶行知曾明确指出：“学高为师，身正为范。”这说明教师的表率作用在教育过程中有着广泛而深远的意义。教师的外貌仪表出色，只能引起学生一时的注意力；真正打动学生内心的，是教师的人格魅力和道德力量。教师要以身作则、为人师表，这样才能为学生树立榜样示范作用，影响学生的一生。与此同时，教师还要不断扩充专业知识，提高教学水平，这样才能从容应对学生提出的各种问题。高中美术教师的学识不能仅仅停留于美术教材上，而是要有意识地涉猎其他知识，在教学过程中旁征博引，吸引学生的注意力。如，在鉴赏《寒山寺》这幅图时，教师可以为学生介绍寒山寺之所以出名，一是在于其风景优美，二是得益于唐代诗人张继所作的《枫桥夜泊》。《枫桥夜泊》这首诗中有许多意境的描述，如月落、乌啼、秋霜、江枫、渔火等，形象地再现了江南晚秋的景色，寒山寺在夜色的笼罩下，呈现出一种朦胧的美感。这样的授课方式可以体现出教师的文学素养，让学生感受到美术是一门综合性艺术，要领悟美术的真谛，还要学习其他知识，融会贯通，进而涌起一种多学习、多积累的愿望，为培养他们的创新意识做铺垫。 二、加强学生的自主学习能力，鼓励他们的创新意识 要培养学生的创新意识，必须让学生学会自主学习。这就要求教师要更新教学观念，认识到学生是教学的主体，尊重他们的个性，相信他们的能力。心理学已经充分证实，学生的学习不是一个被动的吸收过程，而是以已有的知识、经验为基础，建构新知识的过程。教师要鼓励学生自主探索，自由发挥想象力，在创新的空间中自由翱翔。鉴于高中美术学科的性质，教师可以让学生通过练习想象画培养创新意识。对于高中生而言，他们已经具备了一定的生活阅历和知识经验，这些都是进行美术创作的良好素材，也是培养他们创新意识的重要基础。在以往的教学中，教师往往拿出一幅画让学生模仿，这样的教学方式只会让学生形成思维定势。因此，教师要摒弃这种教学法，让学生描绘以前没有接触过的东西，引导学生自由想象、自由创作。如，教师可以安排学生对凯旋门进行创作，先为学生展示凯旋门的大体框架模型，再运用语言对凯旋门进行描述，接着让学生根据大体框架模型和语言描述进行创作。虽然高中生在电视上看过凯旋门，但毕竟没有亲身接触过，这样的创作过程就十分考验学生的想象力，学生会尽力想象，然后下笔作画。毋庸置疑，想象力的激发对培养创新意识大有裨益。 三、走出课堂，体现实践教学的重要地位 美术课程具有强烈的实践性，光让学生看不能有效提高学生的艺术修养。所以，教师要安排学生进行形式多样的实践活动，这是他们进行创作的重要源泉。“教育来源于生活，而又服务于生活。”学生只有在生活中才能产生奇思妙想，创新意识更是在日常的学习、生活中对事物有了深入体会和认识的前提下萌发的。所以，走出课堂、加强实践教学有其自身的意义。在教学实践中，有诸多适合实践教学的机会和条件。对于高中美术教学而言，最简单的就是户外写生。美术教师可以将美术课堂转移到户外，多让学生通过接触课堂外的世界进行创作。户外写生的形式不拘一格，近者可以直接在校园里对教学设施、花草树木进行观察和描绘。除了课堂时间，教师也可以利用周末组织学生去户外郊游，带领他们去景区、树林、河边写生，这不仅可以充实学生的业余生活，让他们释放平时积攒的学习压力，还可以发散学生的思维，提高他们的审美能力和艺术情操，这对培养学生的创新意识有很大的帮助。 四、善用教学评价，增强学生的学习信心 在教学体系中，教学评价的重要性不言自明。教学评价犹如一面镜子，可以让教师了解学生的学习水平，进而调整教学思路，促进教学质量的提升。在固有的教学模式下，教师往往在期末时让学生画一幅画就结束本学期的课程，这种教学评价方式具有显而易见的弊端。在新课程改革背景下，教师要了解学生的知识技能水平、情感态度状况，仅凭一幅画是难以判断出学生的真实情况的。为了培养学生的创新意识，提高他们的学习信心，教师要将形成性评价与终结性评价、教师评价与学生评价、学生自评与互评有机结合在一起，全方位、多角度地评价学生的美术能力。教学评价的方式也要不拘一格。一方面，教师可以让学生评价其他学生的作品，让学生看到自己的不足，汲取别人的长处，取长补短，促进能力的提升；另一方面，教师还可以让学生评价著名画家的作品，打破学生的思维框架，让他们大胆对知名画家进行点评。如，可以让学生评价凡•高的《向日葵》，有的学生从色彩方面进行评价，有的学生从线条方面进行评价，还有的学生从布局方面进行评价。如此丰富多彩的评价，说明学生正迸发出智慧的火花，积极开动脑筋进行思考。 作者：周珍珍 单位：富阳市新登中学

自然科学论文:自然科学的经验基础与解释学 摘要：经验与陈述的关系并非归纳或演绎的逻辑关系，因此科学的经验基础就构成一个难题。仅仅把科学看作命题体系的观点不能解决这个难题，同时经验主义的平台也不能提供任何通道。科学本质上是一种实践活动，惟有语用学和解释学的平台才能为这个难题提供解决方案。科学的实践性、公共性、主体间性、情境性为理解库恩的范式理论提供了线索：自然科学具有解释学的基础。劳斯进一步主张：自然科学本身就是解释学的事业，科学是不断重构的叙事。科学的解释学与客观主义形成对立，而这并不必然使科学滑入相对主义。伯恩斯坦提出了超越客观主义与相对主义的方案：解释学本身就为这种超越提供了资源，解释学循环恰恰对科学范式的开放性提出了要求。 关键词：经验基础 语用学 解释学 叙事重构 一、 经验与陈述的逻辑鸿沟 自然科学被公认为经验科学，但是，科学哲学家对“什么是经验”、“如何进行检验”等问题并没有统一的意见。波普尔把经验基础问题界定为“关于个别陈述的经验性质以及如何检验它们的问题”。（[1]，30）经验基础问题涉及经验（或观察）与基本陈述（或观察命题）的关系、陈述与陈述的关系这两个层面的问题，它构成科学哲学的基础性的问题。 逻辑经验主义预设了某种中性经验或者说无主体的经验以及描述这种经验的中性语言。逻辑经验主义处理经验与陈述的关系的典型方式是逻辑原子主义式的，基本经验或原子事实与基本陈述之间存在着一一对应的关系。以此为前提，它用形式逻辑的方式处理基本命题与理论命题的关系，提出其科学检验和科学划界的原则即证实原则，主张科学理论与基本命题之间存在着归纳证实的逻辑关系。作为其弱化形式的概率论仍然坚持中性经验和中性语言的设定。 波普尔对逻辑经验主义的批判集中于基本命题与理论命题的逻辑关系层面，他对归纳主义的证实原则的驳斥在逻辑上是无可反驳的：任何普遍的科学的理论命题都是不能由有限数量的观察命题得到证明的。经验与陈述的关系这一层面并非波普尔的主要关注点，但他对此也有所反思。他认识到经验与陈述之间并不存在类似于陈述之间的逻辑关系，经验与陈述之间存在着一个似乎不可跨越的鸿沟。经验并没有直接的证明作用，“陈述只能由陈述从逻辑上加以证明”。（[1]，31）“由于要求基本陈述和其它科学陈述具有客观性，我们将剥夺了我们自己本来希望把科学陈述的真理性还原为我们经验的任何逻辑手段。”（[1]，33-34）简言之，一切基本命题（或观察陈述）的真值是无法从经验上予以确证的，所谓科学的检验——基本命题对理论命题的证明或证伪——就丧失了原有的基础。 拉卡托斯在《科学研究纲领方法论》一书中对经验基础问题作了富有启发的分析。他指出，独断证伪主义是站不住脚的，因为它的基础包含两个错误的假设。第一个假设是：理论命题和观察命题之间有着自然的、心理的分界。第二个假设是：观察命题是由事实得到证明的，正确的。实际上这两个假设对逻辑经验主义同样有效。拉氏驳斥了这两个假设。他认为，观察命题与理论命题并非如通常所以为的那样直接来源于中性的、纯粹的经验，观察渗透着理论预期，观察命题以更高层次的理论为背景。针对第二个假设，拉氏指出，“观察”命题的真值是无法明确决定的，“任何事实命题都有不能由实验得到证明，命题只能由其它命题导出；不能由经验来证明陈述，‘就象不能用敲桌子来证明陈述一样’”。（[2]，21）他进而断言：“因而，我们既不能证明理论，也不能证伪理论。软的，未经证明的‘理论’同硬的，业经证明的‘经验基础’之间的分界是不存在的：一切关于科学的命题都是理论的，而且都是不可避免地可错的”。（[2]，22） 科学的可错论无疑为怀疑主义、非理性主义敞开了大门。那么，如何实现可错论与科学合理性的调和呢？约定主义的策略似乎不可避免。波普尔既承认科学理论的可错性，又试图坚持科学的批判理性。他必须决定如何把受检验的理论与不成问题的背景知识区分开来，背景知识中的理论将获得“观察的”地位，作为检验其它可怀疑理论的基础。波普尔强调背景知识在科学活动中的地位并承认其约定性：“批判永远不会从无开始。…讨论问题时我们总是承认（但愿只是暂时地）各种不成问题的东西，它们暂时为讨论这个问题而构成我称之为背景知识的东西。在我们看来，这种背景知识很少始终绝对不成问题的，它的任何一部分在任何时候都可能受到挑战”。（[1]，205）批判总以特定时空下的背景知识为前提，并保留着对这些背景知识提出上诉的权利。科学知识的增长就处于这种约定与批判的循环之中。但无论如何新理论总是以其真值不确定的理论为基础，因而这样建构的理论大厦归根结底是缺乏基础的。拉氏很幽默地表达了这种怀疑：“我们的方法论证伪主义者骄傲地拒斥了这种逃避主义：他敢于不减可错论之威，且又敢于以大胆的、冒险的约定主义政策毫无教条地避开了怀疑论。他完全知道所冒的危险，但他坚持人们必须在方法论证伪主义和非理性主义之间作出某种选择。他提出了一场几乎没有希望赢得的战争，但声称说参加这场游戏比放弃这场游戏还是要好些。…有人甚至会说，方法论证伪主义与独断证伪主义的不同就在于它是空讲可错论！”（[2]，41） 可错论、约定论和对背景知识的实用主义的强调都是由科学的经验基础问题导出的合理结论，是对科学的理解的一种进步。而波普尔之所以有“空讲可错论”之嫌疑，其根源在于他仅仅局限于陈述间的逻辑证明（或证伪）层面，而放弃了对经验与陈述的关系作出合理说明。鉴于经验与陈述之间的逻辑鸿沟，任何回避而不予解释的科学合理性理论都是空中楼阁。 那么，科学的经验基础问题究竟能否被解决呢？答案是；在经验主义的平台上该问题无法得到解决。经验主义的根本性难题在于，它导致了唯我论的困境。经验主义所谓的经验不过是个人化、私人化的经验，而这种经验并非是主体间有效的：我的经验不同于你的或他的经验，所谓的经验检验也就不是主体间有效的。因此，摆脱该困境必须引入主体间性以及语言的公共性。当我用私人语言说“这朵花是红的”的时候，别人无法理解“红的”代表着什么感觉；而当我用公共语言说出这句话，并得到大家的认可时，这句话才变得有意义、主体间有效了。因此，惟有在语言学、尤其是语用学的平台上经验基础的问题才能得到解决，或者说该问题不存在了。经验主义考查命题是否为“真”，而在新的平台上则考查命题是否“有效”。这涉及科学观念的根本性的转变：科学是一种实践活动，其主体不是单个的科学家而是科学共同体，科学理性也是情境性的。 二、逻辑鸿沟的弥合：作为实践活动的科学 正如阿佩尔所言，“在分析哲学的发展进程中，科学哲学的兴趣重点逐渐从句法学转移到语义学，进而转移到语用学。这已经不是什么秘密。”（[3]，108）语言哲学的语用学转向彻底地了转变了我们看待科学的方式，科学的实践性（活动性）、主体间性和情境性或者说局域性都能在语用学的平台上凸现出来。语用学把句法学与语义学纳入对语言的整体性的语用分析之中，分析对象由名词性的“语言”变成动词性的“言语”。“言语”是一种活动，奥斯汀说“说话就是做事”。把语言视为言语行为同把科学作为活动来理解是一致的，科学本质上是一种由技术兴趣引导的介入世界的活动而非静态的知识。维特根斯坦明确指出不存在私人语言，语言总是公共的。同样，科学语言和科学活动总是在共同体中发生并获得有效性，科学的主体不是单个的主体而是共同体。“真”为“有效”所取代，“有效”即主体间有效：在主体间得到一致认可。维氏的“语言游戏说”把语言、生活形式和世界理解视为一个整体，各个“语言游戏”只具有家族相似性而不可通约。科学本身就是一种语言游戏，它同时还是在更广阔的日常实践的语言游戏中展开的。科学的情境特征和局域性可由此得到说明。以此为背景库恩也就好理解了。 如果说前库恩时代科学哲学的主流把科学作为既成的知识来考察的话，那么库恩的范式理论则是把科学作为一种活动来考察的一座里程碑。他在《发现的逻辑还是研究的心理学》一文中表达了这种取向：“我们都关心获得知识的动态过程，更甚关心科学成品的逻辑结构”（［4］，265），“要分析科学知识的发展就必须考虑科学的实际活动方式”（[4]，267）。 库恩对经验基础问题有比较清醒的认识，并对波普尔的证伪逻辑提出了批评。他认为，波普尔所谓的认识逻辑名不副实，因为它只局限于陈述间的逻辑关系而忽略了对陈述与观察之关系的探讨。在波普尔看来，理论要成为科学的，只能通过观察陈述而被证伪，不能通过实际观察。库恩认为，这种逻辑的证伪并不能给认识逻辑提供基础，而认识逻辑的规则及其逻辑要求“已不单是意义的符号关系。它要求认识论家和科研工作者把理论所导出的句子不是同其他句子相联系，而是同实际观察或实验相联系。这就是卡尔爵士‘证伪’一词必然引来的后果，但怎样才能做到这一点，他却始终保持沉默。…当一种业已公认的理论不是面对实验陈述，而是面对实验本身时，逻辑在什么条件下才要求科学家放弃这种理论呢”？（[4]，280）库恩很清楚，波普尔不能、他自己也不能为观察与陈述提出一种通常意义上的逻辑，在这个层面上，逻辑是无效的。他阐明，“提这些问题目的是要表明逻辑尽管是科学探索有力的、最后总是不可缺少的工具，但人们也有某种可靠知识在形式上并不需要逻辑。同时我还要提示，逻辑证明的价值并不是为了逻辑本身，只是在条件需要而且需要到一定程度时才有。”（[4]，281）这乃是对科学理解中的逻辑迷信的破除。 那么库恩针对上述经验基础问题提出了什么样的解决方案呢？他指出：“我曾引进‘范式’这个词以强调科学研究依存于具体事例，它可以跨越理论内容同理论应用之间的鸿沟”。（[4]，281）库恩强调范式作为范例的意义，他认为，科学共同体承认的合乎范式的范例是具体的题解。 “共有事例即以发挥一般都归之于共有规则的认识功能。事例发挥这种功能时，知识的发展不同于知识在规则支配下的发展。”（[4]，313）作为范例的科学范式是一种具体的题解活动，科学家通过一系列题解活动的示范和训练而习得他所在科学共同体中科学活动如何进行的知识。科学的语言、概念和理论在具体的题解活动中、具体的科学实践中被赋予意义、可理解性和可操作性。理论化离开了活动便无法理解。因此，经验与陈述的连结要在特定的具体的科学实践活动中去寻找，唯有参与特定科学共同体的科学游戏，才能理解经验与陈述在该科学范式中的特定连结。归根结底，经验与陈述的关系不是一种逻辑关系，而是一种非逻辑的活动关系；经验与陈述间的鸿沟是靠“活动”来跨越的，具体的实践活动是连结二者的中介。 库恩的范式理论既不是指向单个科学家的活动，也不是指向无主体的知识增长的逻辑，而是考查科学共同体的实际活动。范式可以粗略地等同于科学共同体。科学有主体，但既非先验主体也非自我封闭的经验主体，而是现实的科学共同体。科学知识的有效性以能否在科学共同体获得主体间的认可为基准。而对于赢得这种认可来说，经验证实或证伪是不充分的，论辩、说服、修辞、宣传、权威甚至权力都在现实的科学共同体中发挥着重要作用。科学共同体首先是交往共同体，它是科学得以可能的条件，其中进行的意义沟通和理解使得科学语言和活动获得特定的意义。阿佩尔指出，“自然科学家的实验共同体总是表现为一个指号共同体。而这种主题间性水平上的沟通决不能由某种客观科学的方法程序来取代，原因就在于这种沟通是客观科学之可能性的条件。”（[3]，71）“一个交往共同体的存在是一切在主体-客体维度中的知识的前提；这个共同体本身乃是对世界材料的客观描述和说明的主体间性元维度”。（[3]，73） 科学活动也是维特根斯坦意义上的“语言游戏”。语言游戏同特定的生活形式与世界理解相联系，科学范式之不可通约不过是语言游戏之不可通约的合理结论。科学的语言游戏植根于特定科学共同体的实践活动。不存在中性语言，语言与经验世界相互耦合于特定的实践活动或者说生活形式中。逻辑分析在这个层面上是无效的，对这种经验与称述之间关系的把握需要深入地考查并理解特定的科学实践活动乃至作为其背景的更为广泛的生活世界。语言与世界的这种耦合关系可以说明科学范式的不可通约性。“为什么理论之间或是语言之间的翻译如此困难？因为，正如经常议论到的，各种语言以不同的方式把世界说成各种样子，而且我们没有任何道路去接近一种中性的亚语言的转述工具。…学习一种语言或一门理论就是学习描述世界，该语言就是随着这个世界而起作用的”。（[5]，362） 科学家总是在某个科学共同体中从事科学活动，总是从属于某个范式。库恩的范式由形而上学信念、理论框架、选择问题及解决问题的标准构成，不同的范式中的科学家是在不同的世界中工作的。不同的范式构成不同的科学世界，其中的科学家面对着不同的经验问题和理论问题及其相互连结。因此，科学家的工作本质上也是解释工作，其从属的范式构成他解释、理解世界的前见。范式是历史地形成的，既有的，构成科学家置身于其中的情境（当然情境不局限于自主的科学共同体），科学理性也只有置于情境之中才能得到真实的理解。对库恩而言，不存在不依赖于特定的科学范式和文化的、所谓客观的事实的宇宙。实际上胡塞尔早就揭露过科学的客观主义假象，他认为关于表面上客观的、由事实构成的世界的知识，实际上先验地植根于前科学的世界之中。科学分析的可能的对象，是事先在我们原本的生活世界的现实中形成的。哈贝马斯指出：“胡塞尔正确地批判了客观主义的假象。这种假象用合乎规律的、结构化的事实的自在现象蒙蔽科学，掩盖这些事实的构造，从而使人们无法意识到认识和生活世界的利益是相互交织在一起的”。（[6]，123）世界如何呈现依赖于主体的特定的实践活动，依赖于主体所属的科学共同体和生活形式。 对科学活动的主体间维度、公共性、不可通约性、情境特征以及局域性的揭示，一幅新的科学形象浮现出来。科学的解释学维度昭然若揭。科学无本质。科学总是文化的、历史的产物，科学的形象并非静止的、普遍的。正如夏佩尔所言，“在科学中不存在任何神圣的、原则上免受修改或摈弃的东西：所谓事实是如此，理论、概念问题、方法、思维方式，甚至包含在一些所谓免疫的‘元科学’概念群中的‘科学’定义也如此”。（[7]，446）库恩赋予范式过强的约束性，然而，即使在同一范式中也存在着不同解释之间的竞争。用解释学来区分人文科学和自然科学还有意义吗？ 三、作为解释学事业的自然科学 在伽达默尔那里，解释学经历了本体论转向，理解成为人之存在的基本状态，这样，解释和理解的普遍性得到了确认。自然科学同样是解释学的事业。后经验主义科学哲学以及科学的文化研究都揭示出了自然科学的解释学维度。“科学的知识也像一切知识一样，涉及对某人揭示（诉说）某事。科学探讨意义，这些意义就是体现在语言中的、在经验中修改和实现的，并在实验室的特定的实践中和科学文献及文化中传递的社会存在物。…科学有某种与其自己的（历史的）令人信服的判断和论据有关有历史空间或‘此时此地’。解释学哲学为把历史和文化重新引入自然科学哲学提供了哲学基础。”（[8]，9） 狄尔泰把解释学方法作为区分人文科学与自然科学的根据。查尔斯?泰勒（Charls.Tailor）继承了这种区分，他坚持：人文科学的研究对象是人的行为，而人的行为天然就是解释学的；自然科学的对象没有意义，对不同的文化是一样的，不依赖于人的解释，因而解释学在自然科学中是没有位置的。库恩的范式理论表明，自然这本大书并非没有意义。恰恰相反，具有不同范式的科学共同体以不同的方式理解和解释着自然界。在与泰勒的争论中，库恩表明了其解释学立场，“自然科学和人文科学一样，其中没有某套中立的，文化中立的范畴，自然对象或行动能由这套范畴来描述”。（[9]，21）“我的观点一直是如此：任何时期的自然科学家乃是基于一套概念，当代的实践者从他们最近的先辈那里继承下这套概念。这套概念是历史的产物，包含在文化中，当前的实践者通过训练进入这种文化；对于非共同体成员来说，仅仅通过历史学家和人类学家理解其它思维模式的解释学技艺是不能进入这种文化的。同时，我已作为特定时期的科学的解释学基础提到过它。你们可能注意到，它非常接近于我曾经所谓的范式。”（[9]，22） 库恩强调了自然科学的文化历史性，科学范式是与特定的文化和历史相联系的，一种范式就是在特定的文化和历史背景下对自然的一种解释。因此库恩反对泰勒对自然科学与人文科学所作的简单区分：自然科学中没有解释学的地位。他认为自然科学研究同样需要解释学的解释。不过，他仍然相信可以从解释学角度去区分这两种科学。他认为，范式更替确实意味着解释和理解自然的新方式，具备解释学的基础。然而，追求一种新解释并非促使这种转换的产生的研究者的自觉意愿。与之相反，新的解释却是人文科学游戏的自觉目标。因此，他坚持其早期的观点：自然科学区别于其它科学的地方在于，自然科学有支持常规的解题研究的范式，而人文科学不存在范式或常规科学时期。“自然科学尽管要求我所谓的解释学的基础，但他们本身不是解释学的事业。另一方面，人文科学通常如此，它们别无选择。”（[9]，23） 劳斯（Rouse）的解释学立场比库恩更为坚决和彻底。与泰勒相反对，在承认自然科学也是处于历史与文化中的需要解释的事业的立场上他与库恩是一致的。劳斯认为：库恩坚持，在遇到外来的、不熟悉的文化或本文时，存在着一种特征性的解释行动，而进入一种外来文化或本文的方式基本上不同于我们或多或少毫无问题地生活于一种文化（包括我们自己的科学文化）中的方式。劳斯不赞同这种观点，他认为即使在自己生活于其中的、熟悉的文化中仍然存在着竞争的意义解释问题。“传统是由对传统的不同解释的冲突构成的，这种冲突本身有着一个易受相互竞争的解释影响的历史。”（[10]，615）他认为，在库恩所谓的常规科学时期同样存在着经常的对范式的解释，常规科学的共享实践就包含着对实践的多元解释。劳斯在《科学的叙事重构》一文中指出，自然科学的历史演变总是伴随着科学的叙事重构。共享历史的科学共同体成员总是微妙地、竞争性地用不同的方式理解以往的科学研究并筹划自己的研究工作，都希望自己的叙事能为更多的共同体成员所接纳，从而主导共同体的研究方向并确定自己的研究地位。“科学研究是一种社会实践，研究者由此构造叙事情景，过去的研究通过这种叙事情景被理解和认同，而进一步研究的重要可能性被筹划。这个叙事领域展示了对该领域的连贯的、共享的理解和在不同的筹划、解释威胁下的不连贯之间的持续紧张。”（[11]，179）劳斯主张解释的普遍性，“以解释学循环为特征的解释，以及理解与自我理解的纠缠，并不划出一个行动或探究的特殊领域，而是使事物清楚的一个普遍特征”。（[12]，55）他坚持解释学并不构成区分然科学与人文科学的依据：“我主张，无论自然科学，还是人文科学都不能形成一个天然的类别。...所有的学科为一个内在发展历史以及与其它科学领域和社会实践的互动的历史所形成。...不同科学的成功实践总是已经并将继续避开方法论者所施加于其上的限制和类型学（typologies），这些方法论者提供一门科学为了成功必须如何的最新描述。”（[12]，56） 劳斯坚持科学本身是历史的偶然的产物，并将随着历史的进程而产生变化，科学没有不变的本质；他反对任何全球性的（global）、普遍化的科学合法化叙事，他坚持科学是局域性的（local），隶属于特定的文化传统和历史阶段；科学的可靠性并不依赖于全球合法化，科学的局域性并不削弱科学的可靠性。 自然科学的解释学反对自然科学的客观主义的理解，尽管这种客观主义的自我理解促进了近代科学的发展。不过，反对客观主义是否必然滑向相对主义？如何超越客观主义与相对主义？伯恩斯坦认为，解释学提供了超越客观主义与相对主义的途径。“伽达默尔提醒我们，在传统、历史和语言属于我们以前，我们便属于传统、历史和语言。我们无法摆脱效果历史的动力学力量，后者决定了我们将生成为什么。”（[13]，212）历史、传统和成见并非人类理性的限制，而是本质上理性有限的人进行理解和解释的前提。库恩的范式不可通约性并不意味着范式的绝对封闭和自主性，仅仅意味着不能把特定范式的标准强加于其它范式，因为不存在超越的标准。不可通约性恰恰要求开放性。对特定的文化、传统和科学范式的隶属恰构成理解其它文化、传统和科学范式的可能性条件，构成这种理解的本质特征的是解释学循环。因此，解释学追求的并非是封闭和自足，而是开放性和相互理解。而惟有在与古老本文、外来文化的遭遇中才能促进自我理解和自我超越。“科学共同体使用的理性和论证以社会实践为基础，并且指导科学活动的标准和规范从本质上说来是开放的。人们对于解释在科学活动的每个阶段的认识已经有所发展，并且在观察和理论之间的任一固定的分界上开始探询。” 自然科学论文:自然科学知识在幼儿园其它领域的渗透 摘要：在儿童进行自然科学探索时，教师可以提出开放性问题，以便引出更多的问题或引导出儿童探索的新方向。高质量的教育鼓励儿童具有选择性的思考，多重性的答案和创造性的洞察力。教育者不应仅仅是教给儿童已有的自然科学事实和规定的实验程序，而应允许并且鼓励儿童探索自然科学，因为这样可以促进孩子思考能力的发展，例如组织、分类、问题解决、推论以及逻辑。这也是自然科学知识在幼儿园其它领域的渗透过程。 关键词：自然科学 知识 幼儿园 其它领域 渗透 黑龙江高等教育厅规划课题《有效提高幼儿教师自然科学素养，促进幼儿科学潜能激发的研究》，课题项目编号：gzc1212037 自然科学并不是一系列已被人发现了的事实，它是一个过程，一种对世界进行思考和理解的过程，这个过程包括观察、对即将发生事情的预期、对预期进行检验和对观察的事物进行有效的解释几个方面。研究者提出“儿童是通过‘建造’而非指导来掌握科学知识的”。他们一定会对所观察的现象和实验的结果给出一个自己的解释，一个具有个人意义的解释。在儿童进行自然科学探索时，教师可以提出开放性问题，以便引出更多的问题或引导出儿童探索的新方向。高质量的教育鼓励儿童具有选择性的思考，多重性的答案和创造性的洞察力。教育者不应仅仅是教给儿童已有的自然科学事实和规定的实验程序，而应允许并且鼓励儿童探索自然科学，因为这样可以促进孩子思考能力的发展，例如组织、分类、问题解决、推论以及逻辑。这也是自然科学知识在幼儿园其它领域的渗透过程。 一、通过对自然科学的观察激发儿童的科学热情 在幼儿的科学课程中应该呼吁：“请亲手触摸！请亲自探索！”我们必须培养儿童学习的兴趣并且鼓励他们问：“如果……会发生什么？”然后给他们相关的材料去发现答案。这些活动可以帮助儿童定义基本概念，激发他们天然的好奇心去探索和发现。如儿童可以观察植物从种子到发芽再到开花，最后又产出种子这样一个生长周期。他们还可以通过观察植物的不同部位，发现它们在颜色、形状、相对大小和组织等方面的相似点和相异点。儿童也可以观察环境元素，例如水、光、温度等所起的作用。 所有的儿童都是通过他们的感官来学习周围世界的。婴儿和学步儿童以及学前儿童，他们的科学知识是以他们看到、听到、品尝到、闻到和触摸到的东西为基础的。适合发展的科学课程通过激发观察、质疑、兴趣和描述来拓展这一儿童成长和发展的情形。 作为教师，也将和孩子们一起去观察、提问、预测、实验和验证很多科学事实。这就是科学教育在幼儿阶段所包括的所有内容。为发现世界创设环境并激发幼儿的求知欲：“我的环境中都有什么？对我有什么样的影响？我能做什么样的改变？”态度是在早期形成的，我们应该培养儿童天然的好奇心，满足他们想要知道“为什么”的需求，这也会鼓励孩子进行科学探索的热情。 当你想方设法来进行探索和发现时，你会认识到“我们应该把科学作为整个课程中正在进行的一部分，融入到日常活动和常规中”。当儿童激发起科学热情时，可以自发地和创造性地去改变物理环境（室内的布置），还应该利用户外环境，允许儿童在那里花费大量的时间，提出问题探索假设的情况，拓展观点。这可以点燃他们终身热爱科学的火花。 继续展示你对科学和发现的热情。吉尔玛提供给我们一种刺激性的方式来做到这点：当你在初夏的早上抬头看橡树上最高的树枝时，你可能没有思考树木从土壤中获取养分，传送到树干以及每片新叶和橡树果胚芽的科学原理。但是你有下面那样的意识，并指导你的学生们也知道，这也是教学的一部分。问一些问题：“我在想，是什么让叶子变得那么绿？我在想，这棵树要长这么高得需要多久……”我们可能没有教授具体知识，但是我们在教授好奇心。 二、鼓励儿童对自然科学进行探索，完成儿童对自然科学的自我解释过程 经常性的引导孩子观察周围的世界，孩子的观察能力就会越来越强，同时求知的欲望也会加更加强烈。相比教师直接告诉儿童事实是什么这种方式，儿童在自我解释过程中会学到更多的东西。因此，教师应继续为孩子提出开放性的问题，从而鼓励孩子对他们在活动中所做的观察进行加工和总结。这个过程会促使更多的问题提出，并实施进一步的探索。 对于教师来说，与幼儿一起分享自然世界是一 件很兴奋的事情。孩子们渴望主动获得第一手的经历。如果教师希望儿童用他们的感官去探索自然世界，就需要鼓励孩子与世界的真实接触。从触摸软的泥巴或凹凸不平的树皮，到闻新鲜的干草或腐烂的树叶；从看到盘旋的蜂鸟，到听到蟋蟀重复的叫声；从品尝脆甜的苹果，到酸葡萄的味道一一没有什么能像大自然一样提供如此丰富的视觉、听觉、味觉、触觉和?@觉体验的机会。 儿童可以品尝或看到空气吗？他们可以触摸到它吗？怎样做？在操场上，引导儿童体验风（移动的空气）怎样来自不同的方向。儿童可以用风向带、风向袋、风铃等来进行体验。 儿童在自然环境中散步的过程中有很多进行发现的机会。在去散步之前，鼓励儿童做望远镜。把两个卫生纸筒（或把一个纸巾筒剪成两个）绑在一起。在筒的一端打上洞并穿上一根绳做成颈带。蝴蝶或小鸟飞是儿童可以通过他们的望远镜来观看的很多事物中的一部分。每个儿童可以做一个户外散步用的“收集袋”，用折叠的建筑纸或标签纸来做并穿上绳子，绳子要留足够长来作为肩带。用结实的纸板做书页并用环扣在一起来做一本课堂书。儿童把他们在户外散步中发现的东西贴在书页上。把书放在图书区给儿童玩。 哈姆弗瑞斯说：“儿童有想把他们发现的所有东西带回家的倾向。要向他们解释自然的平衡是非常微妙的，大自然中的每一样东西都有它的目的（例如，豆荚为来年的生长保留种子，一块树皮可能是很多昆虫的家）。鼓励他们收集一些他们以前没有收集到的东西……”新鲜的树叶可以放在报纸中间，这样很容易被压平，可以夹在两个纸板之间并用橡皮条紧紧地保护好。一周后，树叶可以移动并粘到剪贴簿上或以其他方式在教室中展示。 通过种草，也可以进行一次“自然科学探究”，儿童可以寻找在他们生活环境中生长的不同种类的草。在教室中为儿童提供草籽来种植。使草发芽的最快并且最容易的方法是把一块湿海绵放进一个有水的平锅中并把草籽撒在海绵上。这些草籽通常能在任何地方生长，只要给它们定期浇水并且放在有阳光的地方。很好玩的是把海绵剪成不同形状，然后看草长成圆、三角形或心形。这是儿童直接观察自然的一种方法。另一种种草的方法是在塑料杯里面装上泥土或陶土 （儿童可以把杯子装饰成一个脸的形状）。把草籽撒在泥土上，然后浇水。不久，儿童会很高兴地看到“头发”长出来。 对幼儿来说，他们计划、种植并照顾植物时，就学会了对他们以后生活都有帮助的、有用的概念和技能。当他们观察植物的生命周期时他们学习了科学，计算以及把种子分类时学习了数学，读种子袋上的字和种植指导时学习了语言。并且，当儿童把一粒种子培育成一株茂盛的植物时，他会有一种自豪感。儿童可以在沙水台或窗台上的花箱里种植出一个室内花园（花和蔬菜）。这一活动是另外一种鼓励儿童对植物主动负责的方法。 自然科学论文:关于自然科学方法与语言学理论建设 论文关键词：乔姆斯基　形式语言学　自然科学方法　语言能力合成说 论文提要：本文是对司富珍《语言研究中的科学方法》一文的回应。司文主要是通过把乔姆斯基理论与自然科学的简单比附，为其进行辩护，但是司文的论据既未准确反映科学发展的史实，又有悖于科学理论建设的程序，同时也不符合科学研究的方法。本文主要目的是讨论语言学理论的建设如何从自然科学研究实践中得到启示。 1．引言 学术争鸣是学术健康发展的标志和必要条件之一。不同的学者由于知识背景不同，研究的经验各异，观察问题的角度有别，很自然会对同一理论有不同的看法。我们前文《乔姆斯基语言学的哲学基础及其缺陷》(《外国语))2005年第3期)刊登出来以后，形式语言学派阵营的学者反应很激烈，我们已经听到了各种不同的意见和批评。《外国语)2oo6年第4期发表了两篇与我商榷的文章，其中一篇已对王强某些错误说法给予回应，另一篇就是司富珍的文章，本文就是对司文批评的答复。 司文的论证代表了形式学派为自己辩护的典型方式，那就是把乔氏理论与自然科学进行简单的比附，认为乔姆斯基语言学的形态和发展符合自然科学的特征，因此也是科学的。比如宁春岩(2000)由此得出形式语言学是一种“纯科学”的结论，乔姆斯基在批我的前文时，甚至认为自己的理论符合牛顿以来的所有科学规范，是“标准科学(standardscience)”(王强，2006)。生成语言学理论的创始者和追随者对科学的向往精神是值得赞赏的，但是一门学科是否科学，主要是看它的研究实践，而不是根据任何个人的美好愿望。本文将通过考察科学发展史，弄清真正的自然科学的方法应该是什么，可为我们语言研究提供哪些借鉴。 我们前文的核心思想是，乔姆斯基的语言学理论不是根据对语言现象的观察分析而建设起来的，而是生硬地把数学的概念和结构直接移植到语言中来，在数学和语言这两种极不相同的系统之间进行简单的类比，结果造成了研究中的削足适履、扭曲割裂语言的现象。很遗憾，迄今尚无一个乔氏理论的维护者针对这一问题进行讨论。尽管如此，他们的观点也反映了相当一部分人对乔氏理论认识上的误区，对此的澄清，有助于人们对当代语言学理论的正确了解。 2．科学理论建立的程序 科学理论必须基于观察和实验，这有两层意思：一是任何科学假设的提出必须根据观察、实验的结果，这是科学实践区别于宗教信仰的主要特征之一；二是任何科学假说必须经过大量观察、实验的验证后方能成立。简单地说，科学理论来自于实践，存在于实践，发展于实践。 司文说道，“从理论建设上来看，大量的科学史实表明，理论建树对于科学实验和数据调查有着非常重要的指导意义，而先理论思考后事实验证则是建构科学理论的常规程序之一。”然而这并不符合科学理论建立的程序。我们前文(石毓智，2005)曾引用牛顿受苹果落地启发而提出万有引力定律的故事，只是要说明观察实践对理论提出的重要性，并不是一个对有关科学史的全面描写。司文认为我们的引例与科学史“正好相反”，她认为牛顿提出万有引力定律是根据伽利略关于力的“假想”。乔姆斯基也是引用牛顿的科学实践来支持自己“先理论后事实”的语言学理论建构的合理性。那么就让我们以伽利略和牛顿这两位现代科学的奠基人的科学实践，来说明科学理论建设与实验观察之间的关系，讨论自然科学研究方法语言学理论建设有什么样的启发作用。 除了牛顿，伽利略要算是现代科学的最伟大奠基者了。一种关于科学的哲学是由伽利略开创的。与亚里士多德不同，伽利略认为科学必须寻求数学描述，而不是物理解释。这一方法开创了科学的新纪元，扭转了科学研究的方向，加深与加强了数学的作用。他的工作成为牛顿伟大工作的开端。伽利略提出了一个科学规划，这个规划包括三个主要内容：第一，找出物理现象的定量描述，即联系它们的数学公式；第二，找出最基本的物理量，这些就是公式中的变量；第三，在此基础上建立演绎科学。 上述的第一步和第二步都是关于科学的观察和实验，第三步才是建立理论系统。伽利略强调物理现象的数学描述，但是他并不是把已有的数学系统强加在物理世界中，而是探讨特定物理现象背后的数量规律。乔姆斯基也很重视把数学应用到语言学中去，但是他的程序不符合科学研究的规范，他是把已有的数学概念和系统移植到语言中去，而不是研究具体语言现象背后的数学问题。由此而导致其理论的重大缺陷。 自然科学家应该毫不含糊地让自己所提出的假说接受试验的检验，这不仅是他们的义务，也是他们的理论取信于人的必要条件。伽利略经过反复试验找出了自由落体的公式：s=gt2／2。由此推出，同高度的两个不同重量的物体将同时落地。为了让大众信服，他做了著名的比萨斜塔实验，彻底推翻了延续两千多年的亚里士多德的错误观念。这种对待自己研究成果的精神多么值得我们学习呀!任何高深的理论在事实面前都会变得简单易懂。然而为乔姆斯基辩护者态度却不是如此，当遇到有人批评他们的理论不符合事实时，往往会辩解道：“我的追求跟你们的不一样，我的理论是高深的，直捣人类的心智，因此你不能用具体的语言现象来衡量我的理论；你理解不了我，那是因为你的水平太差。”自上个世纪70年代乔姆斯基提出普遍语法的假设以来，没有找到任何一个成功的案例说明：一个说英语或者汉语的小孩的天生普遍语法到底是什么样子?又如何代人所谓的“参数”变成了具体的英语或者汉语?而且认知心理学家所做的独立实验观察也不支持乔氏的假说。任何一门科学都不能以与其他科学的某些表面相似性而声称自己就是科学的了，都必须接受自己所分析对象的反复检验。 牛顿创立万有引力定律的第二个依据是开普勒的天体运动三定律。新天文学除了对人们关于宇宙的思想产生革命性的影响以外，还有两点伟大的价值：第一，承认自古以来便相信的东西也可能是错的；第二，发现科学真理就是耐心收集事实与大胆猜测相结合，这两点在他的后继者那里得到了更充分的发挥。在布拉埃观察的基础上，开普勒提出了天体运动三定律：(1)行星在椭圆轨道上绕太阳运动，太阳在此椭圆的一个焦点上；(2)从太阳到行星的向径在相等的时间内扫过相同的面积；(3)行星绕太阳公转的周期的平方与椭圆轨道的半长轴的立方成正比。 可见，开普勒的三大定律也是在耐心收集事实和观察的基础之上，然后进行大胆的科学猜测的结果，而且最终还要接受观察事实的检验。牛顿在伽利略和开普勒的基础上发现了万有引力定律。万有引力定律是牛顿和他同时代的科学家共同奋斗的结果。牛顿熟悉伽利略的运动定律，知道行星受一个被吸往太阳的力的作用。如果没有这个力，按照运动第一定律，行星将作直线运动，这个想法许多人都有过。哥白尼、开普勒、胡克、哈雷及其他人在牛顿之前就开始了探索工作，并且有人猜想，太阳对较远的行星的引力一定比较小，而且随着距离的增大，力成反比地减小。但他们的工作仅限于观察和猜测。牛顿在他们观察猜测的基础之上借助微积分的帮助，给出了万有引力的公式：。其中的f表示引力，k是常数，m、m分别表示两个物体的质量，r是两个物体间的距离。这是一个伟大的发现，因为世界上从来没有人运用过如此单一化和统一化的方程式来描写如此广大的现象。从运动三定律和万有引力公式很容易推出地球上的运动定律，在伽利略的地上物理运动和开普勒的天体运动定律之间建立一种内在的联系。 万有引力定律的科学性还在于，据此而做出的许多科学预测被一次次地证实了。最有名的要算是哈雷的预言和海王星的发现了。哈雷仔细研究了有关彗星的各种记载，根据万有定律推算出彗星出现的规律，他的预言最后被证实了。天文学家阿达姆斯和勒未累分析了天王星的运动的不规则规律，得出结论：这种不规则性是由其他行星的引力而发生的。勒未累根据力学法则计算出这个行星应该位于何处，最后用望远镜发现了这颗行星。任何科学规律都应该具有预测性，它的说服力突出地表现在它的预测被证实的时候。 牛顿发现万有定律的过程有四个特征：一是充分吸收前人的科学研究成果；二是依据自己的观察分析；三是统合了地球和天体两种类型的运动规律；四是据此而提出的科学预测被反复证实。乔姆斯基的理论建设过程不符合上述的任何一个特征。首先，乔姆斯基的普遍语法假说并不是根据认知心理学独立观察试验的结果，而是一个前无古人、后无来者的纯粹假想，迄今还没有找到它的生理基础和心理现实，它到底是什么样子谁也不知道，似有不着边际之感。其次，乔氏把语言能力和语言行为截然分开，不重视语言应用现象的调查分析，其理论大部分是纯粹思辨的东西，缺乏证据和说服力。 第三。乔氏理论在共时现象的分析上似乎勉强可自圆其说。然而对于历时现象则一筹莫展，根本不能把语言中不同领域的规律联系起来。历史语言现象是任何语言学理论的试金石，因为很多语言规律只有在时间的长河中才能展现出来，而且更重要的是，语言的共时和历时规律在本质上是相同的，历时的事实有助于共时规律的探讨，反之亦然。最后，乔姆斯基普遍语法假说会带来很多逻辑结论，如果小孩真的有一个天生的形式语法系统，那么他们在出生时或者出生不久就会创造复杂的句子结构，然后代人参数变成具体的语言。但是小孩的语言发展过程根本不是如此，他们在10个月左右才开始出现独词句，18个月左右开始出现双词语。2岁以后才逐渐出现复杂的语法现象，他们的语言能力是随着认知能力的发展和对周围世界观察的深入而一步一步发展完善起来的。童习得语言的过程中。看不到任何证据支持所谓的普遍语法的存在。 3．论证的逻辑和对待新理论的态度 人们在论证过程中，一种最常犯的错误是诉诸权威的言论。这在文科论文中尤其普遍。司文多次引用科学哲学家kuhn和现代汉语语法学家陆俭明的话来支持自己的观点，但是并没有论证他们的话为什么就是真的、对的，而是想当然地认为权威人士的话就应该是真理。利用权威来支持自己的观点，属于论证的常见逻辑错误之一。 kuhn是一个哲学家，而不是一个科学家，他并不从事科学实验与分析。他对科学实践的概括和科学发展的预测带有很大的主观i生，并不完全与历史事实相符，也不能准确预测科学发展的方向。他的学说在科学哲学界具有很大的争议性，因此以他高度主观化的哲学概括来支持乔氏的理论，显得不着边际，空洞无力。 司文所引用陆俭明的下述一段话也不符合乔氏理论的发展事实：陆俭明(2004)作了很好的解释：“从表面看，乔姆斯基的理论年年在变，年年翻新，似乎表明他的理论经不起时间的考验；但他的假设，他的研究目标始终未变。”那么变4-1=的是什么，正如陆俭明(2004)所言。变4-1=的是实验方案和具体理论细节。 然而事实上，乔氏的理论自创立到现在半个世纪，已经经历了五种理论形态的变4-1=：(1)经典标准理论；(2)扩展的标准理论；(3)原则一参数理论；(4)管辖一约束理论；(5)最简方案。平均下来每10年变一次。如果如陆俭明所说的是“年年在变、年年翻新”的话，那应该是50余种理论形态。乔氏理论每次形态的变化都涉及到重要假设的改变，包括新的假设的提出和旧的假设的取消。比如他的原则一参数理论明确提出了前期没有的“普遍语法”假设，而且研究目标也有重要的变4-1=；又如其“最简方案”就抛弃了早期的“深层结构”的假设，研究目标随之也发生了变4-1=。乔氏的理论系统基本是思辨性质的，并不包含什么“实验方案”，所以就谈不上什么实验方案的变化。 司文再次引用陆俭明(2004)的一段话，批评我们前文对乔氏理论只是“贴标签”，没有深入了解乔氏的理论。其实贴标签也包括好的和坏的两种。对一种理论。或者因为自己长期的研究选择了这一理论框架。或者因为自己不了解其他相关的理论，或者是自己缺乏科学知识。或者因为对语言事实没有深入调查过，由此而产生的对某种理论的盲目崇拜，也是一种“贴标签”的行为。我们认为我们前文的论证是严谨的，论据是充分的，我们也能充分理解不同理论背景的人我们文章的不同反应和评价。 汉语学界缺乏理论创新，这与我们的学术风气不无关系。对别人提出一种新思路，在汉语学界往往会经历“三部曲”：第一部是对你“不屑一顾”；第二部是 “冷嘲热讽”；第三部是对你“围堵封杀”0在这种寒风凄雨的气候中，新的理论思想大都会被扼杀在萌芽状态之中。影响汉语语言学发展的重要因素还有门派错综复杂，无原则地推举夸饰自己门第的人，无原则地封堵诋毁其他学者的工作。这种状况只有从根本上加以改变，汉语语言学才能健康地发展，我们也才能对语言学理论的建设做出真正的贡献。 司文评述我们的“语言能力合成说”道：“除了罗列了一些心理学中关于人的一般认知能力的几点常识外，也没有做有说服力的论证，更没有做任何建设性的工作”。话中透露着轻蔑与不屑，但是她并没有理解我们的工作。我们想要说的是，人类的认知能力是一种层级系统，语言能力是由更基本的认知能力协同合作的结果，而且这些基本的认知能力还合成其他知识系统，并初步论证哪些认知能力共同形成了语言能力。这一思想不仅语言学界迄今尚没有人明确提出，即使认知心理学界对此也没有清晰的认识。我们并不是要声明我们发现了某种认知能力，而是探讨人何以能够创造和学会语言这一问题。现在把我们的初步思想拿出来跟大家交流，是想听取大家的意见，从而来发展完善它。我们这一思想的形成可以追溯到上个世纪80年代末，从那时至4"-在这一思想的指导下，我们在现代汉语和汉语史领域都取得了丰硕的研究成果。如果都以对自己母语研究的系统性和深刻性来比，在我们理论指导下的语言研究也是卓有成效的。以汉语史为例，我们已有三部著作对汉语上下三千年的发展全貌进行了系统的探讨，它们为《汉语语法化的历程》(2001年，北京大学出版社)、《现代汉语语法系统的建立》(2003年，北京语言大学出版社)、《语法化的动因与机制》(2006年，北京大学出版社)。这些都说明一个道理，科学的理论可以帮助我们发现问题、解决问题以及确立历时和共时规律之间的内在联系。 上文提到，历史语言现象是任何语言学理论的试金石，只有能够成功解释语言发展规律的理论才是科学的。有些人可能会认为我们这一标准太偏颇，因为不同的理论适用的领域不同。但是如果了解语言的本性的话，就会明白这个标准的合理性。 第一，任何语言都不会停留在一种状态而不变，都必然会发生变化；语言变化是绝对的，静止是相对的。可以把语言变化看作一个连续函数，设定代表在i时间点上的状况，f(xi一1)代表该时间点之前的状况，代表该时间点之后的状况。 第二，如果一种理论声称它是可以解释共时状态的，那么就意味着它必然能够解释该语言等时间位置的状况。又因为时间是连续的，f(x)代表的是一个历时过程，那么就可以得出结论：任何能够解释共时状态的理论必然能够解释历时状态，反之亦然。从理论的过程可以证明上述结论的正确性。以乔姆斯基的理论发展为例，它创立于1957年，至-4""-已有50年的时间了，如果它能够解释这个时间区间的每个时点的共时状况，那么它就必然能够解释这50年的连续变化过程。如果乔氏的理论是学继续存在下去，那么就可以解释未来的l0年、100年、1000年的语言状况。结论是该理论可以解释语言的整个发展史。可以用一个比喻帮助我们理解语言的发展过程。语言发展史如同一条历史长河，它是由过去、现在和将来组成的，现在是过去发展的结果，是走向未来的出发点。要解释现在的状况必须了解它的过去，方能说明它从过去到现在的发展过程，能够预测它的发展方向。 第三，乔姆斯基的理论在历史语言研究中派不上用场，一筹莫展，那么声称能够解释共时现象的论断必然也是虚假的幻象。中华民族有上下五千年的文明史，历史典籍的连续性和丰富程度在世界上无与伦比，全面而系统地记录了汉语的发展历程。我们在这个领域已经耕耘了l0余年，对汉语史语料做过广泛调查，阅读了大量的文献，进行过多项研究，这是我们评说各种理论是非曲直的最重要基础，-tg是我们从事理论假设的主要依据。 4．结语 要提高语言研究方法的科学性，可以从自然科学的方法中得到启发。但是与自然科学的简单比附，或者把自然科学的概念方法简单移植到语言学中去，或者采用自然科学的符号描段，这些方法都无助于提高语言研究的科学性，只能给人以一种科学的假象，而不能解决实质问题。我们每个人都应该以科学的态度对待学术研究，在科学理论的指导下，探索语言现象背后的规律。 我们的语言学理论假设还需要一个宽松自由的学术环境，要实现这一点还需要一个过程。我们在探索的过程中一定会有这样那样的失误，欢迎任何真诚的学术批评，因为我们认为这是对我们的关心和鼓励。我们期待着年轻一代的朋友，能够以一般的科学逻辑方法，在深人探讨语言现象的基础之上，做出更多的独立的理论思考。 自然科学论文:自然科学如何是诠释学的？ 摘要：近代科学革命以前的自然科学是诠释学的。就近现代自然科学而言，在存在论的意义上，它完全是诠释学的；在方法论的意义上，它的基础是诠释学的，但常规的自然科学研究却不是诠释学的。 关键词：自然科学 诠释学 自然科学诠释学 自然科学的诠释学问题在两个层面上一直都是一个有争论的问题：首先，自然科学究竟是不是诠释学的？其次，如果是，它又如何是诠释学的？在什么意义上是诠释学的？在何种程度上是诠释学的？ 这里将跳过第一个层面的问题，直接从历史的角度切入第二个层面的问题。在我们历史地澄清了自然科学如何是诠释学的以及它在什么意义上和在何种程度上是诠释学的这样的问题之后，也自然对第一个层面的问题给予了一个肯定的回答，而且是一个被清楚地澄清和界定了的肯定回答。 一、古代、中世纪以及文艺复兴时期的诠释学与自然科学 “诠释学”一词来源于赫尔默斯(hermes)。赫尔默斯在希腊神话中作为诸神的一位信使，其任务是来往于诸神与凡人之间,给人翻译和解释诸神的消息和指示。由于神的旨意在许多情况下是通过自然现象来体现的，自然万物本身也都体现着诸神的到场，所以，古代的诠释学也意味着通过自然现象来解释神的消息和指示。又由于占卜等也是一种猜测神的旨意的技术，所以柏拉图在《伊庇诺米篇》中把占卜术与诠释学归为一类。 在中世纪，诠释学主要是圣经诠释学。不过，对圣经的解释也包含着对自然的解释，因为自然被认为是上帝之手写就的大书，被称为“自然之书”。“自然之书”观念可以追溯到圣经的经文。在教父时期，许多神学家都发挥了圣经中所包含的自然之书观念。在中世纪，自然之书观念则广泛流行起来。 所以，古代和中世纪的诠释学本来就没有把自然排除在外，它因而包含着古代和中世纪的自然科学，也可以说，古代和中世纪的自然科学作为对自然的解释，本来就是诠释学的。 这样的诠释学自然科学一直延续到近代科学革命时期。在文艺复兴开始的时候，这种自然科学甚至呈现出日益繁荣的局面，而且也正是这种繁荣才拉开并推动着科学革命的进程。狄博斯说：“尽管我们指出数学抽象和量化的出现对于近代科学的发展来说是必不可少的，但这在当时的意义似乎不如现在这么重要。对于当时的许多人来说，回复到‘真正的’神秘主义和自然法术似乎远为重要。”（[1]，p156） 文艺复兴时期的神秘主义和自然法术以当时广泛流行的赫尔默斯主义（hermetism）为代表。这个赫尔默斯是一位被附会为埃及智者的人物，并被认为是由费奇诺（ficino）所翻译的《赫尔默斯全集》的作者。他是“在文艺复兴时期的法术复兴中最为重要的人物”（[2]，p.18）。赫尔默斯主义属于新柏拉图主义，它的最大特点是使用自然法术（包括炼金术和占星术等）来研究对自然的控制，把自然法术看作是真正的自然科学。在它看来，隐蔽着的自然的神秘力量、日月星辰的支配性力量等都不仅是可以理解的，而且是可以解释和运用的，自然法术就是探讨自然过程的最完美的科学。帕拉塞尔苏斯及其学派的活动就典型地代表着这个时期自然科学的自然法术特色。 以“自然法术”形式存在的文艺复兴时期的自然科学，不仅是要理解和解释自然中的神意和神秘力量，而且更在于要把这种神意和神秘力量运用于人的实践活动之中。它与古老的诠释学一样，是“理解的技巧”、“解释的技巧”和“应用的技巧”的完整统一，属于一种特殊的“实践智慧”，所以也应该属于诠释学的范围。 另一方面，文艺复兴时期的赫尔默斯主义与“自然之书”观念有着密切的联系，而从更早时期流传下来的“自然之书”观念，在文艺复兴时期乃至整个科学革命时期都是自然科学的一个突出特征。 在文艺复兴时期，《圣经》和传统自然哲学著作的权威一步步受到削弱，自然之书的重要性则越来越为自然科学家们所认同。人们“抛开盖伦、阿维森那和亚里士多德的观点，对自然进行界定——它是由上帝亲自书写、制作并编辑起来的图书馆”，“每一块土地都是自然之书的一页，而那些想探究自然的人必须用双脚踏在自然之书上”。（[3]，p195） 托马斯•梯米（thomas tymme）在1612年的书中说：“自然之书的智慧……吸引我们去思索伟大的、难以理解的上帝。我们会为他的伟大的作品而感到荣耀，因为各种天体的规则运动……各种元素的联系、一致性、力量、道德以及美……又有如此多的诠释学者在教导我们，上帝是它（他）们的动力因，他们侍奉的上帝作为终极因显现在它（他）们之中，并为它（他）们所证明。”（转引自[1]，p20。对照旧译本做了稍许改动） 作为近代物理学奠基人而为科学革命做出卓越贡献的伽利略也没有跳出自然之书的观念。他认为，我们能在上帝的所有工作中发现上帝的伟大，能在打开着的宇宙书卷中读到上帝的伟大，自然之书包含着深刻的无穷奥妙。对于神圣的自然之书，我们须使用神圣的数学予以解读：“除非我们首先学会理解其语言并阅读构成它的字母，我们就不能理解这本书。”（[4]，pp237-238） 甚至牛顿也认为自然是真实的天启之源（[5]，pp232-3）。 二、从文艺复兴到19世纪的自然科学和诠释学 自然法术传统和自然之书传统的自然科学是诠释学的，这一点应当是没有疑问的。但是，自文艺复兴之后，自然科学和诠释学分别朝着相反的方向发展。到了19世纪，自然科学与诠释学已经成为截然不同的两种东西。 首先是自然科学经过科学革命而摆脱了自然法术传统，并逐渐远离了自然之书传统。 持有自然之书观念的开普勒比较早地批判过赫尔默斯主义和自然法术；笛卡尔的主客二分、机械论和普遍数学思想则早在自然之书观念和自然法术盛行的时候，就已经在破坏着它们的基础；伽利略在解读自然之书的时候，由于拒绝“原因”解释而仅仅使用数学描述，实际上也已经在侵蚀着自然之书传统，与自然法术更是风马牛不相及。牛顿曾全身心地从事炼金术研究，却把有关炼金术的手稿都封存起来而不予以发表。这被人看作是一个象征：接下来的世纪将是神秘主义和自然法术被封存起来的世纪。 伽利略和牛顿已经不再妄想追溯现象背后的本质，自然界对于人类的理解而言始终是不透明的，甚至是永远也无法理解的。用外在描述方式来代替解释方式并以此来说明自然，由牛顿所定型的这种力学方法，自此之后迅速地扩展到物理学的其它领域，继而又迅速地扩展到其它自然科学领域。到19世纪的时候，“实证的”自然科学已经在各个方面取得了决定性的胜利。与此同时，自然之书观念也逐渐地在科学家那里失去了市场。地质学和生物学的革命向不变论提出了挑战，这也使人们很难相信始终变化着的自然界仍然是上帝书写的神圣之书。 另一方面，诠释学自身在文艺复兴以后的演变，也使得它越来越远离自然和自然科学。 在文艺复兴运动中，人们既展开了对自然的研究，又开展了宗教改革运动。就诠释学的发展来说，宗教改革的最重要成就就是圣经的世俗化。它把圣经与古典作品同等对待，而这种同等对待就使得诠释学逐渐成了对文本的一般性解释方法。在18世纪，诠释学从圣经注释方法发展为语文学方法论。到19世纪初期，施莱尔马赫把诠释学发展为关于理解和解释的一门普遍科学或艺术，使之包容流传下来的所有文本，而不只是那些古典的、权威的或神圣的文本。从此以后，自然法术就不再是诠释学所关注的对象了，而自然之书观念的衰退也使得自然这本大“书”不再被包含在诠释学的“文本”之中了。 到19世纪中叶，自然科学的“实证性”和有效性给人文科学提出严重的挑战：人文科学的科学性和有效性何在？为了给人文科学奠定基础，使之成为名副其实的科学，并同时与自然科学区别开来，狄尔泰进一步把诠释学发展为人文科学的普遍方法论。在狄尔泰这里，人文科学是对世界的内在“理解（verstehen）”，即理解世界的生命和精神，而这种理解所需要的程序、方法或技巧就是“解释”（auslegung）。由于生命和精神具有类似性和普遍性，所以人的内在经验通过心理转换就能够进行转移，人也因而能够进入内在的精神世界。正是这一点使得以关于理解和解释的诠释学为其方法论的人文科学具有了科学性和有效性。狄尔泰确实在一定意义上为人文科学争得了自身的独特地位，但是他的做法实际上也已经默认了实证科学的强势地位，只是力争这种实证科学不要再进一步侵入到人文领域。同时，狄尔泰的诠释学也由此确认并强化了科学与人文的二分。 按照狄尔泰的说法，自然科学的研究对象是可以直接观察的、没有目的的、自在的并受普遍必然自然法则所支配的物理事实，自然科学的研究方法是通过观察和实验而把个别事例归入一般规律之下，但诠释学所探讨的是对生命和精神的理解和解释，而生命和精神是不可直接观察的、有目的的、从事着价值判断的、有传统的和变化着的东西。狄尔泰的“理解”和“解释”特指对所说、所写和所做的语言、文字、符号、遗迹和行为的把握，也就是对一般表达所包含的意义的把握。由此，自然科学对自然界的“说明（erklarung）”根本就不能是这样的“理解”和“解释”。“解释”是阐释性的、揭示性的，而“说明”则是外在描述性的、因果性的。如果我们说“理解自然”，那也只是一种形象化比喻。 所以，只要把诠释学看作是纯粹人文科学的方法论，并以实证主义的方式来看待自然科学，那么，自然科学就不可能是诠释学的。 三、20世纪有关自然科学诠释学的争论 波普尔既不同意实证主义的科学观，也不同意狄尔泰仅仅把诠释学局限于人文科学领域。他认为，人的认识是对事物的一种译解或注释，是不可能不出错的；再者，知识绝不可能始于虚无，它总是起源于某些背景知识和某些问题，所有的观察都是渗透着理论的、有选择性的，总是在一定的境况中去发现某种结果。另一方面，波普尔认为，理解无疑是人文科学的目的，但同时也是自然科学的目的。人类和自然之间没有不可逾越的鸿沟，爱因斯坦对宇宙实在的理解与人文科学中的理解至少有四点相似：“（1）如同我们由于共有的人性而去理解别人，我们可以因为自己是自然的一部分而去理解自然。（2）如同我们由于人们的思想与行为有某种合理性而去理解人们，我们可以因为自然规律中固有某种合理性或某种可理解的必然性而去理解自然规律。这几乎是所有的大科学家（至少是从阿那克西曼德以来，如果不提赫西俄德、希罗多德的话）的自觉愿望；而这种愿望至少首先在牛顿、以后在爱因斯坦的引力学说里得到某种暂时的满足。（3）爱因斯坦信中提及上帝，表明了另一种与人文科学相同的意义——试图按我们理解一件艺术作品的方式去理解自然界，把它当作一种创造。（4）自然科学里有这种情况：人们意识到自己全部的理解活动最后归于失败——这一点人文科学家进行过许多讨论；而且被归咎于其他人的‘异己性’，任何真正的自我理解的不可能性，以及理解任何一个完整、真实的东西时的不可避免的过分简化。”（[6]，pp194-5） 所以，波普尔反对“把理解的方法说成是人文科学的特点，说成是我们用以区别人文科学与自然科学的标志”，认为持这种观点的人完全是把实证主义和科学主义看作是适合自然科学的唯一哲学。（[6]，p195） 波普尔的观点对于自然科学诠释学家来说是令人高兴的，但是波普尔对狄尔泰和实证主义者的否定是以朴素实在论为前提的，在认识论方法论上又与其证伪主义观点一样犯了简单化的错误。在上述引文中，他所谈论的自然科学实际上指的都是自然科学的基础，他所列举的科学家都是一流的大科学家。当一流的大科学家探讨自然科学的基础性问题的时候，实际上是作为哲学家在探讨自然哲学或科学哲学问题，这些探讨确实是诠释学的。但是，大多数具体的自然科学研究并不总是每日每时地去研究这些宏大的问题，并不总是连续不停地去提出新理论、证伪旧理论。[7] 库恩就在自然科学的诠释学问题上纠正了波普尔的这种偏颇。 波普尔的诠释学观点是在批判狄尔泰等人的观点中提出来的，库恩则是在与charles taylor的直接辩论中明确提出其诠释学观点的①。taylor持有与狄尔泰相似的看法，认为人类行为的意义需要诠释学的解释，而自然现象则不需要这种解释，如果说它们具有某种意义，那其意义对于所有的文化来说也都是一样的。库恩则认为，同一个自然物体对于不同的文化或共同体来说，其意义是不同的，我们今天的天体就与古希腊的天体不同，而且这两种天体概念之间是不可通约的。这是因为关于自然界的概念都是为一种范式或一个共同体或一种文化所拥有的，从古希腊的范式到我们的范式，其中已经发生了革命，我们和古希腊人生活于不同的世界之中。 由于任何时期的自然科学都是以其从事者所接纳的一组概念为基础的，这组概念又是历史和文化的产物，必须运用诠释学的技巧才能让非共同体成员加以接受。所以，库恩把这组概念称为科学的“诠释学基础”（hermeneutic basis），实际上也是他以前所说的“范式”。但是库恩认为，在有了这种“范式”或“诠释学基础”之后，科学家所做的大部分工作——常规科学研究——则通常不是诠释学的，因为这些工作只是根据范式来解决难题。因而，库恩的最终结论是，“尽管自然科学可能需要我所说的一种诠释学基础，但是它们本身却不是诠释学的事业。”（[8]，p133） 虽然库恩在科学诠释学问题上得出了谨慎的、限制性的结论，但受到他本人极大影响的科学知识社会学家们却并没有遵守他的限制。他们大都把库恩的科学共同体概念加以引申和改造，把整个的自然科学，包括具体的科学知识甚至具体的数学知识和逻辑知识，都看作是社会建构的产物，并都看作是诠释学的。不过，科学知识社会学家大都把自然科学诠释学作为他们工作的前提，然后就全身心地投入到对自然科学的社会学分析之中了。但受到欧洲大陆现象学-诠释学强大影响的自然科学诠释学家们则与之不同，他们不仅仅承认自然科学的诠释学性质，而且还对自然科学展开大量具体的考察和分析，分别从科学史、科学实验、科学发现、科学交流、科学描述等不同的方面来揭示自然科学的诠释学性质。 综上所述，自19世纪末期以来，关于自然科学诠释学问题的争论，大致已经出现四种不同的态度：受狄尔泰和实证主义影响的学者都否认自然科学的诠释学性质；波普尔在科学哲学领域首先批判实证主义，把自然科学也看作是诠释学的；库恩通过科学革命和常规科学研究的区分，承认自然科学的基础是诠释学的，但否认常规科学的诠释学性质；科学知识社会学家和自然科学诠释学家则大都把“常规科学研究”也看作是诠释学的。 通过前面的讨论，可以说完全否认自然科学诠释学的实证主义观点是站不住脚的。那么，对于近现代科学来说，它又究竟如何是诠释学的呢？是仅仅自然科学的基础具有诠释学性质，还是整个的自然科学都是诠释学的？如果用库恩的术语来说，这里争论的焦点显然就在于：“常规科学”究竟是不是诠释学的？ 四、存在论诠释学与常规科学的诠释学性质 至此，有必要重新审视一下诠释学本身的含义。实际上，诠释学在20世纪已经有了根本性的变革，已经完全不是传统意义上的那种诠释学了。经过海德格尔和加达默尔的根本性改造，诠释学不仅是方法论的，它首先而且根本上就是存在论的（本体论的，ontological）。用希兰（patrick a. heelan）的话说，诠释学已成为指向存在的“强诠释学（strong hermeneutics）”，而不是仅指向狭义文本的“弱诠释学（weak hermeneutics）”。（[9]） 海德格尔首先把诠释学改造为此在诠释学意义上的存在论诠释学。此在诠释学要展示的是作为此在的人的本己存在的意义、一般存在的意义以及在人的周围世界中的非此在事物的意义，它也因此为认识这些事物的科学提供基本的视域或方案。另一方面，此在诠释学通过对人的生存的时间性和历史性的展示，也为历史科学（精神科学，人文科学）提供了可能性，因而在更深层次上也把狄尔泰的诠释学包容了进来。 作为此在诠释学，存在论诠释学的理解不是与“说明”相并列的一种认识方式，也不是要进入他人的内心世界。理解本身作为此在“在世”的一种基本方式，是构成狄尔泰式“理解”和“说明”之共同基础的东西。存在论诠释学的解释也不是狄尔泰那作为方法和技巧的“解释”，而是指理解的“造就自身（sich auszubilden，developing itself）”（[10]，p188），即，把在理解中所突开的存在的种种可能性整理出来。这种解释因而就具有理解的前结构，即“前有（vorhabe，fore-having）”、“前视（vorsicht，fore-sight）”和“前概念（vorgriff，fore-conception）”。这种“前结构”是由事情本身所决定的，并构成解释者不言而喻的先见。 在海德格尔思想的后期，随着他的ereignis的转向，其存在论诠释学也随之有了进一步的含义，这就是突出强调对存在意义的聆听和归属，对ereignis的圣言（sage）的接受和遵循。至此，海德格尔又在存在论层次上回复了诠释学的某种古老的意义：诠释学首先意味着“承载消息和音信”（[11]，p29），“在引出音信、保存消息的意义上”（[11]，p32）来使用“诠释学”这个词。 加达默尔遵循海德格尔的思路，把诠释学进一步变成系统的诠释学哲学，并以此来揭示那“超越我们的愿望和行动而与我们一起发生”的东西（[12]，p4），也就是揭示“先见”、“权威”、“传统”的合法性和重要性。 如果对存在论诠释学加以简单概括的话，可以说它有两个基本要点：一是存在论诠释学把理解、解释、保存和运用“存在的意义”看作是人之生存的本质；二是存在论诠释学旨在从人的生存或存在的角度，而不是仅仅从人的认识方法的角度，去揭示人是如何理解、解释、保存和运用“存在的意义”的，亦即它是从人之生存整体的角度去揭示人追求存在意义的一般诠释学处境的。 从第一点来看，由于对存在意义的追求是人之生存的本质，所以它在本质上体现于人的所有活动之中，从而也体现于人的各种各样的认识活动中，体现于自然科学的各种认识活动中。由此，对自然科学基础的研究与常规自然科学的研究，都在根本上隶属于对存在意义的理解、解释、保存和运用，也因而都不可避免地带有诠释学的性质。 从第二点来看，在如何追求存在意义的问题上，存在论诠释学给我们展示出来的一般诠释学处境是：不管是在哪一种生存活动中——无论是日常的衣食住行活动，还是政治活动、经济活动、宗教活动、艺术活动，也无论是实践活动，还是认识活动——人都是从已有的对存在的源始理解出发，去追求存在的意义的。由此，作为人的生存活动之一的常规科学研究活动，必然与自然科学的基础性研究以及人的所有其他活动一样，作为本质上对存在意义的追求，都同样是从已有的对存在的源始理解出发的，具体来说，都是从理解的“前结构”或“先见”出发而进行的一种“视域融合”。因而，常规科学研究无论如何也逃不出诠释学的一般处境，它必然具有诠释学的性质。 当然，常规科学研究是严密的、精确的、程序化的解题活动，常规科学知识是体现在命题、定律和理论中的确定的、客观的知识，它不是像人的主观精神那样流动不居，它本身是主观精神的客观化和永久化。但是，常规科学知识正是以这些确定不变的形式，来长久“保存”在科学研究中所获得的有关实在的信息，进而也长久“保存”在其范式和基本方案中所揭示的存在的意义。希兰就认为，“生活世界的意义场域不断地被科学的理论活动所精炼、替换或改变”，这恰恰显示出科学的诠释学性质。（[13]） 常规研究从一个方面说无疑是一种实验研究，这种实验是通过对实在的控制和逼迫，而提取出有关实在的信息。但这种控制性和逼迫性的操作是在认识过程中由原初的理解所必然衍变出来的，并归根结底隶属于对存在意义的理解。常规研究从另一个方面说也无疑是一种数学研究。但这种数学研究正是由自然科学的“数学因素”所决定的，也就是说，在为常规研究奠基的时候，那些基础性的研究工作（比如伽利略的工作）事先从数学的角度为常规研究打开了视域，提供了对存在意义的基本理解，具体的研究只能在这种理解的基础上进行，只能活动于这种数学的视域中，只能是一种数学研究。（[14]） 数学化的常规研究恰恰表明，其自身有一个数学化的“前结构”，是对原初数学式理解的展开、保存和运用。 总之，从存在论诠释学的角度看，常规科学研究作为人的一种生存活动，必然归属于对存在意义的理解、解释、保存和运用，因而必然具有诠释学的性质。 五、自然科学如何是诠释学的？ 在我们揭示出常规科学的诠释学性质之后，有必要再进一步指明其范围和限度。这个范围和限度就是：仅仅在存在论的意义上，常规科学才是诠释学的。这同时也意味着：在方法论的意义上，常规科学不是诠释学的。 方法论与存在论本来是不可绝对分开的，任何一种方法论都有其存在论预设。但是，当我们所说“任何一种方法论都有其存在论预设”的时候，我们已经表明方法论和存在论其实并不在同一个层次上，存在论是方法论的底层和基础。这样，当常规科学在存在论上具有诠释学性质的时候，它在方法论上未必也保持其诠释学性质。实际上，它恰恰在方法论上失去了其诠释学性质。所谓在方法论上失去其诠释学性质，就是说它的方法在整体上和细节上都失去了诠释学的性质，其方法不是诠释学方法。诠释学方法是一种哲学方法，哲学方法严格说来不是方法，也就是说它不是那种程序化的和对象性的技巧。这样，常规科学的数学方法和实验方法以及各种各样的更为具体的方法，就其作为方法而言，都由于其程序化和对象性的特征而不属于诠释学，因而在方法论上不具有诠释学的性质。 到这里，我们就可以明白库恩为什么要否认常规科学的诠释学性质了。他的否认完全是从方法论的角度出发的，他完全没有涉及存在论问题。（库恩的否认还有另外一点考虑：他的范式和科学共同体概念有走向相对主义的可能性，而且事实上也确实导致了相对主义。这一方面引起了许多科学哲学家的批判，另一方面对于库恩自己来说也确实是出乎意料的。于是他对自己的观点进行了限制，并与传统科学哲学观点进行了某种妥协。在自然科学的诠释学性质问题上，库恩的这种限制和妥协就表现为仅仅承认自然科学基础的诠释学性质，而否认常规科学的诠释学性质。） 至此，关于“自然科学如何是诠释学的”这个问题，我们除了进行历史的追述和廓清之外，又对近现代意义上的常规科学的诠释学性质进行了专门分析。现在让我们概述一下自然科学究竟如何是诠释学的： 古代的、中世纪的和文艺复兴时期的自然科学，在诠释学的最古老的意义上，即作为对神的音信和旨意的理解、解释和运用，都是诠释学的；从后来的方法论诠释学和存在论诠释学的角度看，它们也都具有诠释学的性质。对于近现代自然科学而言，在存在论的意义上，它完全是诠释学的，也就是说，不仅自然科学的基础是诠释学的，而且常规科学也是诠释学的；但在方法论的意义上，只有自然科学的基础是诠释学的，常规科学则不是诠释学的。 对于近现代科学的诠释学性质，我们明确区分了存在论层次和方法论层次，这具有特别的意义（[15]）。因为如果我们不加区分的话，笼统地说“自然科学是诠释学的”很容易引起误解。这种误解首先是对自然科学本身的误解：既然自然科学是诠释学的，那它就与哲学人文科学没有本质的区别了，它与神话、巫术和近代以前的科学也没有什么本质的区别了。这就不能使人们真正把握近现代科学的本质和精神，甚至会对科学的自身发展造成一种干扰。这种误解其次是自然科学家对自然科学诠释学的误解。由于科学家本身不是哲学家，他们一般对存在论诠释学是比较陌生的，他们只可能知道作为人文科学方法论的诠释学。在这种情况下，如果不加分别地告诉他们说自然科学是诠释学的，他们就会认为诠释学家完全是胡说八道：严密的、精确的、实证的、数学化的自然科学怎么能是“诠释学的”呢？索卡尔（alan d. sokal）之所以会写文章嘲弄科学知识社会学家和科学诠释学家，其原因正在于此。 对于自然科学家难以理解存在论意义上的诠释学，我们也应该予以理解。这种理解不仅仅是出于宽容，而且也有着学理上的根据。自然科学方法不可能把握自然科学本身。物理学实验能够研究物理的世界，但不能研究物理学本身。对于自然科学家来说，当他作为自然科学家而不是作为哲学家的时候，他是身在科学的“庐山”之中而纯粹使用自然科学的方法，他因而就不能跳出科学之外来认识科学的“庐山”真面目，他无法看到那“超越我们的愿望和行动而与我们一起发生”的东西，无法在存在论的层面上看到常规科学的诠释学性质。 所以，在与科学家对话的时候，我们必须申明：就方法论和方法而言，常规科学不是诠释学的；科克尔曼斯（joseph kockelmans）所说的“科学事业自始至终都是彻头彻尾的诠释学事业”、“在每一方面都具有诠释学的成分”、“生来就具有诠释学的成分”（[16]）等，只有在存在论的意义上才是恰当的。 自然科学论文:浅谈经验主义对自然科学研究的影响 摘要：经验主义是近现代科学和西方哲学的理论基础，正确理解经验主义对科学研究和人类认识世界都具有重要意义。本文介绍经验主义在哲学及科学史中的发展历程，在揭示其内涵的同时不断将内在矛盾和问题呈现出来，以便人类能正确认识经验主义在科学研究中的作用、性质以及产生的正负面影响，从而更好的为科学研究服务。 关键词：经验主义；原则；科学研究 经验主义被认为是实证科学基础，它主要包括感觉优先原则、经验的客观性原则和经验证实原则三个方面。感觉优先原则强调感官经验是一切认知活动的起点，拥有对认知活动、经验和理论的科学资格的裁判权；客观性的经验作为实证科学研究材料的经验，是通过严格筛选及加工后获得的；经验证实原则是根据实验对理论的真理性的判定原则，由此对整个科学研究定性。正是如此，科学家们在从事科学研究的过程中，曾一度将经验主义当成从事研究的“神兵利器”，虽然经验主义在科学研究的历史中曾发挥过重要作用，但纵观科学技术史，经验主义带有不可遮掩的片面性，给科学研究带来了重重阴霾，阻滞了科学研究的进程。 一、经验主义在科学史中的发展 1.经验主义与理性主义的发生、发展 在欧洲科学技术史和哲学史上一直交织着经验主义和理性主义的斗争，它们就认识的来源和内容等问题进行了长期的争论，进而成为欧洲哲学史上两个基本的认识论派别。在科学研究未形成前，经验主义和理性主义的思想倾向自古就有了，认识论一开始就包含着矛盾，它是经验的与超验的矛盾复合体。在古希腊早期，哲人们已经表现出了经验主义和理性主义两种倾向。随着哲学的发展，这两种倾向的对立便逐渐展开，赫拉克利特的经验主义色彩比较突出，毕达哥拉斯派的理性主义色彩比较突出，从普罗泰戈拉和苏格拉底开始产生了经验主义和理性主义的直接对立。亚里士多德等人虽看到了经验主义和理性主义各自的片面性，但也未能克服这种片面性，最终表现为亚里士多德在二者之间的摇摆不定。到了欧洲中世纪，经验主义和理性主义的对立在经院哲学中以唯名论和实在论的形式继续存在。从近代的自然科学发展来说，力学、数学和天文学较其他学科发达，这就使得人们在用科学和理性认识世界时，必须付诸于当时的自然科学。不过当时人们并没有把经验和理性有机结合起来，建立科学的认识论。一部分人注重力学的实验和经验归纳法，并使之绝对化，形成了近代的经验主义；另一部分人则注重数学的理性演绎法并也使之绝对化，形成了近代的理性主义。根据当时资产阶级建立资本主义制度的需要以及当时自然科学发展的状况，在资本主义发展到一定阶段后，经验主义和理性主义作为认识论上的两种比较典型的形式全面系统地展开论争。他们在对认识论的发展作出巨大贡献同时，也暴露出自身严重的局限性。可以说16—18世纪是欧洲哲学史上一部经验主义和理性主义既相互斗争又相互促进的矛盾发展史。正是这两个认识论派别的哲学论争，也相应引发了科学研究中的认识论以及方法论的斡旋，从这个层面来说，哲学史上的经验主义和理性主义之争也是科学研究史上思维与方法论的斗争。厘清经验主义在科学研究史的脉络，有利于提升自然科学研究的思维能力。 2.经验主义在自然科学研究中外延、内涵的伸缩 经验主义强调认识对象的客观性以及感觉优先原则。在培根那，经验论仅是一个认识论原则，它的意义在于确立不同于神学知识的科学知识的来源。宗教知识来自于天启，而科学知识则来自于人的感官经验。起初人们只是要求一个科学知识应该有其经验来源，后来这个要求就演变为判定一个理论是否是科学理论的标准，即如果一个命题没有相应的经验背景支持，那么它就不能算是一个科学理论。到了洛克的时代，人们开始用科学知识来解释宗教知识。随着实证科学的发展，经验论逐渐成为解释人类知识来源的唯一理论，“经验”也仅指人通过感官获得的经验。比如一个人说“看到”上帝或“感到”上帝就在他身边等相关经验，是不能被科学家承认的。科学会判定类似经验是人类感觉器官的异常活动的表征或是观念的非科学的排列组合而否定其合法性。在这种认识论原则下，上帝、灵魂这类东西就渐渐地丧失了实体地位。正是在这种情况下，经验论逐渐越过自己的疆域，获得判定存在者是否存在的特权。也就是说，经验主义在自然科学发展中作用与职能均悄然发生了变化，一些非经验的素材将不能被其认可、真正的科学知识被拒之门外，阻碍了人类探索与认识自然的进程。 (1)经验主义在科学研究中判定的是理论是否是“科学理论”的资格问题，而不涉及是真假问题。但在现实研究中，经验主义却往往能根据经验给与那些理论以真假判断，扩大了经验主义的适用范围。且论按照经验论原则，凡是没有感官经验基础或来源的理论都不能认作是科学理论，故而在这里“科学”一词也不能称的上是真正称得科学上的正确或真理，而只能指一种归属性，隶属实证科学范畴之内的理论。 (2)就事物的存在性来说，经验主义原本并不具有直接判定事物存在与否的能力，一个事物是否存在和人们对它们是否有感觉是不能等同的，却在研究中或是生活中具备了这种“神力”，它对事物存在性的判定资格源于人们凭着个人经验主义或者大众认可的日常的朴素经验对其的误用。但抽象的反对并不能阻止人们日常思维中的“惯性错误”，人们在无意识中，依然很自然地用经验之有无来判断事物之是否存在，听到“这个那个不存在”之类的武断判断。所有这类断言都是与科学精神是不相称的。通俗点说，经验主义者只有断定某物存在的能力，而不具备断定某物不存在的能力。 (3)经验主义中的原则作为一个理论判定原则实质上是个程序原则，它重点关注的是认识事物的方式、程序，只有通过特定认知路径获得的经验、理论才能被承认，这无疑是抹杀了其他非经验等路径获取知识的可能性，哄抬了经验主义在获取真理中的作用。这也就是所说的感觉优先原则：即只有经过感官经验确认的事物才能被接受为客观的存在，成为科学研究的合法对象；它要求感官经验在认识过程中或科学理论建构过程中具有绝对的否决权，甚至一个理论或一组经验如果没有得到其他人的感官的确认，它也不能成为“科学理论”加工的材料，进入科学领域。所以，感觉优先原则是个程序性的资格认定原则，仅仅针对一个知识产生的来源、路径进行判断。这就是经验主义影响下的科学精神和科学方法的必要组成。正是由于经验主义酿成的恶果，才有了爱因斯坦相对论的复杂坎坷的命运，导致中医的科学地位至今不能被完全承认的悲凉局面。经验主义在科学研究中外延内涵的膨胀，指定特制的科学路径，导致“只手遮天”的科学结果，其实已经悄然违背了自然科学研究的初衷。 二、经验主义对自然科学研究的种种责难 1.经验主义在科学研究中强调经验的绝对“客观性” 以感觉优先原则作为实证科学基础的经验主义并不盲从直接的感性经验，它对“经验”有着特殊的要求，即必须是客观的绝对的经验。所谓客观的经验就是“可公共感知的”的普遍经验。 (1)在科学材料的对象选择上，经验主义设置外在的壁垒，对其加以筛选。“可公共感知性”是指某一经验必须是所有的人都可能感知到的，它强调的是“可能性”而不是现实性。即如果某经验是某人用身体感官直接感知的，那么它必须是其他人用感官也同样能够直接感知的。否则，该经验就不能成为科学研究的材料。如神话中的牛鬼蛇神的经验历来都属于个别人的经验，是不可公共感知的，是非普遍的，所以，它不能被科学承认为合法的研究材料，不能进入科学领域。即所谓的“可公共感知的”，才能成为科学研究的合法材料。只有这样的经验才能满足实证科学研究所要求的“可重复性”要求，并且成为最受实证科学欢迎的加工材料。这就是在实证科学中经验主义对科学研究中材料的外围限制。事实上一些“非可公共感知性”的事物依然可以成为科学青睐的对象，只是没有得到应有的重视而已。 (2)在自然科学研究领域，在科学材料的处理程序上，经验主义强行添置复杂筛选工序，对其进行取舍。经验主义认为一个具有普遍感知性的经验虽然获得进入科学领域的资格，但由于经验的相对性，它还必须被进一步处理，把和主体有关的因素都过滤之后才能成为科学研究的对象。可公共感知的经验必须依托具体主体的感官、凭借一定的感觉方式、依赖于主体的感觉能力。我们知道人的经验受人的身体和感官的状态、心理状态、观察视角等多种个体因素的影响，它导致人的经验具有“可变性”。在同一环境中，不同的人对于相同的物体的感觉会是变化不一的。如何使参差不齐的具体经验达到齐一、使之能够相互交流、相会认可从而成为科学研究的“客观”材料呢？人们采取的方法主要通过对经验的非主体化或外在化处理实现的。通过设立一个外在于所有人的衡量尺度，比如人们用气压计来衡量对象或环境的气压大小，而不再使用和人体感觉有关的压抑和舒张这类主体性较强的概念。这种经验就不再是传统意义的经验，而演化成一组数据。这样的数据既摆脱了具体个体，又可以在不同的参照系之间换算。这样的“数据”才是真正客观的经验。相关仪器以及参照系的发明成了科学发展的最重要的条件和成果。这正是经验主义对科学探究中科研工序的第二层限制。数据固然重要，固然客观理性，但理性的处理与非理性的遐想，也是伟大的科学发现必不可少的。 (3)经验主义在自然科学研究中对科学或是经验主体的特殊处理。忽视特殊群体（如极少数感觉特别敏感的人、感觉特别迟钝的人）所获得的别人或非感官性感知能力获得的经验，假设人的感知能力相同，经验的来源、渠道相同。这实质上是把普通人的感官能力作为衡量一切人的感官能力的尺度。这样主体之间的差别以及个体的特殊性被抹平了。这也使主体的因素被从经验中抽出，从而也使经验成为 “与主观主体无关的”成分。这是经验主义对经验主体第三层限制。所以，在近现代科学和哲学的主体必然是以普通人为基准的抽象的人，人们相互之间没有任何差别，仅仅像一符号，经验的主体因素被彻底抽象掉了。实证科学中盛行的经验主义通过对科学和经验主体的限制，使普通经验论上升为科学经验论：实证科学所研究的经验是可公共感知的、与任何主观因素无关的被抽象的数据及符号。看似客观，却在无形中丢失了“被遗忘的角落”中的科学以及科研中关于人自身的意义。 2.自然科学研究中，经验主义中诸原则的冲突与紊乱 作为一个判定原则，感觉优先原则不同于经验证实原则。经验证实原则是对理论或命题真理性的判定，并由此对整个研究的科学性做出判定；而感觉优先原则是对认识对象或认识材料的“科学”合法性或资格的判定，而不是“真理性”。在严格的经验证实原则下，一个理论如果它本身或其推论能够在实践或实验中获得经验证实，那么就可以确认它为科学研究，而不是伪科学等。比如爱因斯坦的相对论就不是建立在可公共感知的经验基础上的，他的“理想实验”是公然对感觉优先原则的否定。按照感觉优先原则它必然不能被科学所承认，因此它曾四处碰壁。随着现代科学提供相对论所使用的概念、公式的科学运用，以及后来相对论在各个领域实践的成功，它才慢慢得到学术界的普遍地接受。如果说人们基于感觉优先原则不能承认，人们却基于经验证实原则给予承认，相对论就只有在科学门外徘徊的份儿了。因此，经验证实原则和感觉优先原则并不总是一致的，在许多重大问题上存在着冲突与紊乱，影响科学研究中的定性和判断。 总之，作为实证科学基础的经验主义是科学经验主义，它表现为感觉优先原则、经验的“客观性”原则和经验证实原则三个方面。经验的客观性原则实质上是要求作为科学研究材料的经验因“可公共感知的”而成为科学的材料。感觉优先原则具有对科学研究材料和理论“科学合法性”的资格认证权时，不能认证其真理性，是程序认证，当遇到“非可公共感知的”类的材料或是客观性经验时，难免会出现混乱；当遇到感觉原则自身无法认可而又被经验证实原则结果认证为具有真理性的科学研究成果时候，这两种认证方式以及这三个原则并不总是一致的，在一些关键性的重大问题上几者之间存在着严重的冲突与紊乱，人们至今也没有找到协调几者冲突的最佳方法。这不能不说是经验主义在实证科学运用中的一个无法回避的亟待解决的问题。 三、对自然科学研究中经验主义的批判 列宁在《唯物主义和经验批判主义》中反对的经验批判主义，是以唯心地曲解“经验”这一概念为基础的。经验批判主义者把经验理解为与客实在无关的人类体验、人类感觉的总和，他们断言一切现象的基础是“世界的要素”或“经验要素”，每个物体都是“要素的复合”。马赫主义在现代资产阶级哲学中有各种不同的表现形式，而他们没有真正理解经验主义，没有意识到即使是经验主义在自然科学发展史中发挥了重要的作用。 自然科学并不全是经验归纳的结果，它迄今具有的不可靠性、可错性、局限性、片面性等缺陷，主要是经验主义的过错。自然科学的重担不能只让理性来背负，作为“大胆假设”，非理性也经常起到重要作用。新中国建立后 ，一无所有的旧中国，科学技术突飞猛进，获得辉煌的科学成果。但是我们必须面对中国科学研究中，旧的经验主义始终笼罩着科学精英，束缚着他们的思想，阻碍着重大理论的构成的现状。事实上，科学史上但凡卓越的发明家和科学家都离不开对经验主义、权威主义和教条主义等的强烈对抗。特别是对经验主义 ，恩格斯早在19 世纪就进行了严厉批判。观察、实验若没有正确的思想指导 ，非但不能获得科学真理 ，甚至会使科学家对经验的盲目崇拜，误入感性知觉的歧途，最终走向真理的反面。然而迄今在科学研究中 ，许多科学家依然一味地信奉经验归纳 ，较少注重各种非理性方法的应用。其实早自本世纪初 ，爱因斯坦的相对论打破牛顿的绝对时空观之后 ，研究中的经验主义和归纳方法就开始受到抨击。英国的罗素把一些科学家好比自作聪明的“火鸡”，仅凭经验归纳，常得出荒谬透顶的结论。库恩认为科学主要来自科学家的灵感和顿悟；而费耶阿本德则径直走向非理性和认识论上的无政府主义，使经验主义在科学研究中越来越没有立足之地。由此在科学研究中一些典型的非常规的方法和思想势如破竹般地流行起来，并直接对传统的经验主义针锋相对。 传统经验归纳的给科学研究设置的重重障碍。科学史上 ，从培根起 ，直到实证主义和逻辑实证主义，都认为科学理论是经验归纳的结果。先是通过科学实验获取经验事实，后对经验材料进行分析、筛选和分类 ，进而对筛选材料进行逐级的抽象和综合 ，直至得出一般的科学理论。而所有这些认识都不能超越经验范围，经验成了人类认识的惟一来源和界限。这种经验归纳方法直到20世纪50年代，才受到波普尔以及历史主义学派彻底否定。特别是费耶阿本德直接把批判矛头指向科学哲学中影响最大的逻辑实证主义，认为正是在这里存在最严重的经验主义。在他看来，认识史上没有一成不变的知觉和事实，即对着同一幅图像，由于不同的理论背景、文化经历也会产生不同的知觉印象和经验事实。如古希腊的“地心说”事实，到近代就发生根本变化，同一“感官印象”变成完全相反的“日心说”事实。所以科学家的劳动都是作为一种在复杂社会和物质条件下的决心和行为的结果而变化着的。因此必须去除那些僵死的、无所不包的原则、术语、概念及解释。对于那些与旧的知觉、事实相对立的新的知觉、事实 ，必须采用新的术语、概念和范式。人们正是用广阔开放的感官和丰富旺盛的智力探索世界，且取得了令人惊异的发现。费耶阿本德因此极力主张“怎么都行”的多元方法论，旨在摧毁形而上学思维方式 ，敦促人们锐意创新和采纳生动活泼的思维方法。 经验主义推崇的经验的、固定的科学研究范式定位亟待变通。历史主义学派否定科学的经验性，企图用格式塔心理学和集体心理主义完全取代科学实在论。在库恩看来，科学家认识的世界内容是由科学家的共同信念所约定。既然范式的改变，不表明是人们对同一世界认识的加深，而仅是科学家心理信念的波动，新旧范式之间也没有通约和比较的必要了。美国科学哲学家范•弗拉森也从建构论的角度，否定了经验知识的可靠性和真实性，认为科学实在论对理论术语所作的形而上学诠释，并不能保证构成的科学理论就是对实在世界的真实描述。好的理论不一定为真，经验的真实性并不是衡量真理的标准；科学的证实也只是限于经验，不能说明经验之外的问题。历史和现实告诉我们：“人们总是通过这样或那样的概念框架的‘透镜’来了解自然。这些概念框架以及嵌在框架之内的语言 ，可能给我们所认识的事物染上一种不可避免的‘色彩’”。经验的、固定的科学范式也失去了它亘古不变的重大作用，对它的定位亟待调整与变通。 四、小结 因此 ，在从事自然科学研究过程中，经验主义并非是追求真理、探究科学的唯一形式，不能仅立足于感性经验来否定某项发明创造或假说。在研究中，切忌因经验主义就错失一项重大的科学发现。经验的不可靠性，早就给人类早早的上了一课。在一个由人为设置的理想世界里，人们可以将某个在探索科学奥秘时，也只能从尊重自然界本身开始，而决非人类的智力所能够完全办到的。科学具有可错性，即使卓越的科学家在下结论的时候，也不应该武断地下断语。即使在人们自以为已经完全掌控了必然性的时候，要懂得一切必然性和规律性都是在“茫茫的”偶然性中为自己开辟道路的。自然科学的揭秘过程，要正视经验主义的存在与内涵，一个完整的科学研究，不仅只需要经验，更需要辩证思维、理性及非理性去综合推敲、把握，也需要那么一些特殊的顿悟和直觉，它在自然科学研究中，常常能起到画龙点睛的作用。 自然科学论文:文理学科的交融——试论张之路小说的“自然科学情结” [ 论文 摘要]张之路作为一个“半路出家”、先理而后文的儿童文学作家，在创作中受到了长期伴随其生活的 自然 科学 及其高级形态——科学技术的影响，而形成一种“自然科学情结”，在大量表现于其创作中的同时又伴随着一种反思的精神，从而使张之路的儿童文学创作在保持儿童喜闻乐见的趣味性还具有了一定的思想高度。张之路的创作从某种程度上可以看做是对文 理学 科的融合，而且是一种高层面的融合。 [论文关键词]张之路；儿童文学创作；自然科学情结；文理融合；理科知识 “情结”一词最初是一个心理学术语，是指一群重要的无意识组合或一种强烈而无意识的冲动。但它在19末至20世纪初开始被弗洛伊德和荣格这两位精神分析学说和原型批评的大师广泛运用于对文学作品的阐释中。于是“情结”的意义从单纯的心理学层面有了进一步的延展，它已不仅仅指那些无意识的行为，许多执著于某一方面的感情也被纳入其中，“情结”已经成为今天在中外文学批评中广泛应用的一个重要范畴。其实我们每个人在不同程度上都存在着某种甚至多种情结。作家们自然也都有其难以割舍的情结，这些体现于其作品便是他们努力的去表现某方面的内容。笔者认为，著名的儿童文学作家张之路就存在着一种“自然科学情结”，他在作品中总是着力描写、刻画与自然科学相关的人或事，同时还对自然科学产生的科学技术予以关注：或正面对科技进行肯定，希望其普及；或从反面对科技的 发展 进行批评、反思。这些构成了他“自然科学情结”的基础和主要内容。 张之路的“自然科学情结”与他自身的生活经历时密切相关的。他毕业于首都师范大学物理系，又做过多年的中学物理教师，因此他对自然科学，具体说来就是理科的知识有着很深的理解。这在张之路的心底已经成为一种积淀，并表现于作品中——他的小说中塑造的教师形象几乎都是理科老师：《第三军团》中的班主任可子晏是化学老师、《题王许威武》中的许威武是物理老师、《夏雨》中的夏雨也是化学老师，等等。这些有的是与作品有很大的联系，是作品所需要的，但也有一些人物和他们所教授的学科几乎与整个作品的故事进程并没有太多的联系，是可以不必具体交待的，但是张之路却把他们都十分明确的写了出来，这只能说是他的一种情结所致——他对自然科学太过于熟悉，在创作中很难不予以流露。另外正是由于张之路对理科知识的熟悉，在一些作品中他对上课(当然是理科的课)的过程也有细节性交待。例如曾在其多篇作品中出现的那个用香烟灰来做糖燃烧的催化剂的实验。这个实验的原型正是张之路自己，他曾于上世纪70年代末在中央电视台给小朋友们现场演示过这个实验。在文学作品中经常出现这些与内容关系不大的理科知识和情节，并不能说是张之路的有意卖弄。这就与同为儿童文学作家的董宏猷在他的小说《十四岁的森林》中，每隔几章就插入一篇有关动植物介绍的科普短文有着异曲同之妙：它们都是知识的介绍，但是作家却能很好的将这些糅入到作品中，不会使读者们感到枯燥、突兀。张之路的创作主要是儿童文学，读者自然是以少年儿童居多。所以像这样在作品中适当出现的介绍理科知识的内容便会在孩子进行文本阅读的同时，潜移默化地受到其影响。孩子们不一定都会理解，但是至少能够使他们有一个初步的印象。粗略了解以后再去学习，更有助于促进儿童对知识的掌握。在这样的过程中少年儿童既欣赏到了文学作品，更从中收获了文学以外的知识，可谓一举两得，而且这样的知识的获得远比老师在课堂上滔滔不绝地讲述、呆板地实验更加行之有效。张之路这种对自然科学的介绍应该说，更多的是一种“无心插柳柳成荫”，但正是这使得他的儿童文学作品在趣味性中蕴含了智慧的启迪作用。 如果说张之路在小说中对于自然科学的基础——理科知识的交代尚处于一种情结的无意识状态的话，那么他作品中的许多涉及到先进科学技术的情节内容便可以说是有意而为的了。张之路喜爱自然科学，这就使他在作品中不会仅有表层的流露，不会满足于仅表现一些理科的基础知识，而要再进一步触及更高层次的内容，那就是科学技术知识。 张之路曾说：“科学史这样神奇，这样有力量的把一个肉眼凡胎几乎不能相信的景观拉到你的眼前，使你心有所悟!”这足以说明张之路已把单纯意义上的自然科学提升到了 现代 科技的高度。这已不再是“情结”的不自觉表现，而是有意识的要体现出来。这种思想也大量的出现在他的小说创作中。张之路有很大一部分作品属于幻想小说，但它们又不同于纯粹的科幻作品。幻想小说扎根于现实，其中有很多场景都是现实生活中存在的，而不是科幻小说所虚拟出的过去或未来的景象。他重视科技，但科技不能够象文学那样浪漫神奇，它十分严谨，是一种周密的现实逻辑。可是这也并不影响在文学作品中有关科技的想象力的发挥，科技是幻想的翅膀，二者并不是背道而驰的。正是由于它们的紧密联系，在张之路的小说里才总是出现与科技相关的幻想：如在《魔表》中，他对最后被制造成手表机芯的外星不明飞行物的残骸首次出现的情形进行的描写： 据世界科技组织报道，今天清晨四点半，一不明飞行物在电力层发生爆炸。据权威人士分析，它极有可能来自外际星球。世界各国都希望得到爆炸的残片…… 这段文字描写既交代了这个神奇机芯的来历，同时经过渲染又烘托出了一种神秘的感觉。另外，《好玩!佳佳龟》中从电脑里爬出的小乌龟也是。这些作品中的幻想的核心部分都与科技相关联，科技可以说是它们的载体。我们当今的时代是 科学 技术飞速 发展 的时期，各种新的技术几乎是日新月异的变化着，因此国家想要发展进步，科技是必不可少的，而掌握高尖端科技的主要力量在于青少年。张之路深刻的认识到这一点，所以他希望通过自己的作品来表现今天科技的现状，以便使阅读这些作品的孩子们能够紧跟住时代的步伐。在他的创作中我们可以看到各种先进科技对于孩子的帮助和影响，科学技术对孩子而言已不再是一种外在的抽象形态，而是一种内化的心理机制：他们对科技不仅向往，而且十分崇尚。《非法智慧》中的郭周，从小就泡在电脑上是个电脑天才，也就是靠他的力量最终摧毁了“阴谋”，挽救了同学。张之路以幻想文学的形式来表现科技，科技也是幻想不可或缺的推动力，科技促进幻想，幻想启发科技，他们之间是相辅相成的关系。张之路认为“幻想使人变得聪明”，所以科技与幻想相结合是让孩子接触高科技，提升想象力的很好途径。这也是他着力于表现科技的目的之一。 张之路尽管热衷于科学技术，并将其体现在创作中，大力向小读者介绍，希望他们能够从中受益，但是他所具有的并不是那种狂热的思想，而是对科学技术辩证地去看待。我们不可否认科技对于当今时代的重要意义，但同时也应该注意到它的负面影响。随着科技的不断壮大，它所涉及的领域也正扩大，对日常生活所产生的影响也愈来愈大，人们对科技的依赖更使其迅猛发展。一个事物的发展壮大的过程必然衍生出许多负面的影响。科技的某些消极方面 自然 也在其发展过程中日益凸现出来。 张之路敏锐地捕捉到一些生活中由科技的极速发展而造成的弊端，并用文学的形式给予表现。他对科技有执著的表现，积极的倡导、推广，但同时也注意到了科技的不良影响，这就使他的作品中带有了一种忧患意识，为作品增添了一层反思的色彩。在《非法智慧》里，陌生人一伙向青年学生身体中插入一种可以遥控的能提高智商的芯片，为的是可以通过芯片控制这批被机器化的高智能学生，进而达到控制整个国家命脉的罪恶目的。在这里“芯片”就是高科技的代名词。这种具有很高科技含量的东西本来会造福人类，可是却被应用到阴谋之中，产生了巨大的负面影响。在书中的结尾，张之路借用陆翔风的口说道： 有些东西我们有能力去做，但是我们不应该做，就像许多年前我们可以制造核武器进行战争；我们可以用水银提炼黄金；我们可以用ddt农药杀虫。可我们最后决定不去用这些最终毁灭人和环境的东西。如今，令人眼花缭乱的崭新的科学技术潮水般地向我们涌来。如果，我们没有人性化的思考，人类终究会有一天遇到自己制造出来的天大的灾难!…… 由此我们应该看到科技的发展是把双刃剑，既可以促进社会的发展进步，又可以给社会造成严重危害。人类本来应该对科学技术有掌控的能力，否则也就不会产生出高科技，但是由于科技所带来的丰厚的利润和报酬使人们发生了异化，人在利益的驱使下变得非人了。这便造成了更为严重的后果——异化后的人再生产出对人类不利的科技，这样的科技再去异化更多的人……，这是一个可以循环往复的可怕过程。儿童是产生新科技的希望，所以儿童正是一个应该予以充分关注的关键点。孩子们应该去接近科学技术，但是从另一个角度上来说，他们对于科技的分辨能力也是最为薄弱的，最容易受到其负面影响的冲击，面对科技的异化，他们几乎没有什么抵御能力。张之路的小说起到的便是这样一种警示的作用：引导孩子们正确的认识科学技术，使他们现在及日后真正做到能够使科技发挥其积极作用，同时又不被其消极方面所囿。张之路能在对科技进行展望的同时也对其进行高层次上的反思，这对一个作家，尤其是为关系到国家将来前途命运的儿童进行创作的作家来说，是难能可贵的品质。 “张之路走上儿童文学创作的道路是偶然的”，他作为这样一个“半路出家”，先理而后文的儿童文学作家，在创作中自然会受到长期伴随其生活的自然科学及其高级形态——科学技术的影响，形成一种情结。并且大量表现于其创作中的同时又伴随着一种反思的精神，从而使张之路的儿童文学创作在保持儿童喜闻乐见的趣味性还具有了一定的思想高度。张之路的创作从某种程度上可以看作是对文 理学 科的融合，而且是一种高层面的融合，意义也十分深远而重大。 自然科学论文:西方自然科学家宗教信仰探析 摘 要:科学和宗教在本质上是对立的。西方大部分的自然科学家都是宗教信仰者,在这些科学家身上,宗教和科学彰显着和谐。这些科学家所信仰的上帝并非我们常人所理解的干涉自然事件、决定人类命运的最高神,而是宇宙间的自然规律、世界秩序,这种信仰是一种无神论的信仰,是一种强烈的宇宙宗教情感,这种情感是他们进行科学研究的最高动力,激励着他们去发现自然界的一些最基本、最深邃的奥秘。因为在他们看来,上帝伫立在科学无限探索的尽头,研究科学的道路,就是通向上帝,逼近上帝之路。 关键词:科学;宗教;上帝;宇宙宗教情感 宗教与科学在本质上是对立的。宗教的本质是以信仰超自然力量为核心的信仰主义体系,它相信超自然的上帝或神灵主宰世界,用超自然的原因去说明世界,把一切自然现象和社会现象归结为神的意志和表现;而科学本质上则是反映客观世界的性质和运动规律的知识体系,它把一切研究对象都视为不依任何人的精神或神的意志而存在的客观实在,它们的产生是基于事物本质所决定的自然原因,它们的变化服从于客观规律,科学不承认有任何超自然的力量及其对世界的作用,也反对用超自然的力量和原因去说明世界的任何现象及其发展进程。在对事物的说明和理解中,如果引进超自然的力量和范畴,那就不再是真正的科学。宗教和科学的信仰方式和理解方式有着根本的区别。宗教信仰是宗教的基石和指导思想,科学家是科学的坚定拥护者和忠实实践者,从科学与宗教的本质对立而言,似乎科学家应该无缘于宗教信仰。然而纵观科学史,我们却不难发现:许多伟大的科学家同时又是坚定的宗教信仰者。那么,这些伟大科学家的宗教信仰是怎样的一种信仰?这些信仰又是如何“引领”他们在科学上取得建树? 1 上帝——颠扑不破的宇宙规律、世界秩序 伟大的科学家爱因斯坦在它的著作里留下了许多关于上帝、宗教、圣经等方面的论述,他在76年的生涯中,曾多次坦率地谈到过他的宗教信仰。1929年4月24日,纽约犹太教堂牧师h·哥尔德从纽约发了一份电报到柏林,问爱因斯坦:“你信仰上帝吗?”并要他用电报回答。爱因斯坦当日就发了回电,内容为“我信仰斯宾诺莎的那个在存在事物的有秩序的和谐中显示出来的上帝,而不信仰那个同人类的命运和行为有牵累的上帝。” 那么,所谓斯宾诺莎的上帝究竟指的是什么呢?在欧洲哲学史上,斯宾诺莎的上帝就是有名的泛神论。泛神论的核心观念是:大自然即上帝,上帝即大自然,上帝和整个宇宙是一个统一体,上帝存在于一切事物中,是唯一的无限实体,上帝和大自然是同一回事。黑格尔曾指出,斯宾诺莎把自然当作现实的神,把神当成自然,于是神就不见了,只有自然被肯定了下来;叔本华认为“泛神论是一种客客气气的无神论”,费尔巴哈对此也有过类似的见解:“泛神论是站在神学立场上对神学的否定”,“无神论是颠倒过来的泛神论”。在西方近代科学文化思想史上,斯宾诺莎的泛神论深深影响了西方整个文化——从哲学到文学、绘画和音乐,再到自然科学,西方一大批伟大的思想家、优秀的艺术家和杰出的科学家无不受惠于斯宾诺莎把上帝还原为大自然这一光辉思想。泛神论成了他们共同的宗教信仰。泛神论者在宇宙中看到了上帝和在上帝那里看到了宇宙,在对宇宙秩序的赞美、欣赏中,他们的观念和情绪相混合,创作了许多不朽的作品、发现了宇宙间的许多本质现象、规律……他们心目中的上帝不是一个躲在天宫中、能干涉自然界事件的人格化了的神,而是颠扑不破的宇宙规律、世界秩序。 普朗克的宗教信仰也很突出。1947年,这位行将辞世的伟大理论物理学家在一封书信中解释了他的宗教信仰,说他本人“一向是一个具有深层宗教气质的人,但我不相信一个具有人格的上帝,更谈不上相信一个基督教的上帝。”作为一个具有深沉宗教气质的人,普朗克心目中的上帝即世界秩序,他将自然科学的世界秩序等同于宗教的上帝,在他看来,外在世界是一个独立于人而存在的绝对的东西,适用于这个绝对东西的规律代表着、体现着一种神性,宇宙结构中显露出的秩序和美丽,就是上帝的化身。 牛顿对上帝也有类似的看法“上帝根本没有身体,也没有一个体形,所以既不能看到,也不能听到或者摸到他,也不应以任何有形物体作为他的代表而加以膜拜……我们只是通过上帝对万物最聪明和最巧妙的安排,以及最终的原因,才对上帝有所认识……”显然,牛顿的上帝是宇宙和谐、绝妙的安排,上帝的本性不是别的而是熔铸在他的物理学本身之中,熔铸在他关于绝对空间、时间和重力等的概念之中。 此外,现代的许多科学巨匠,如莱布尼茨、康托尔、法拉第、玻恩等等,都是具有深沉的宗教信仰。莱布尼茨认为,上帝按照数学法则建造了整个宇宙,上帝是一位伟大的数学家;数学中集合概念的创立者康托尔心中的上帝是熔铸和体现在数学的宏伟体系中的;法拉第心中的上帝是世界的终极和谐;德国著名理论物理学家m·玻恩心目中的上帝是在各种飞驰的现象中,那根巍然耸立不变的规律之杆;…… 上述有关科学家心目中上帝的表述尽管不尽相同,但其隐含的本质却是相同的,那就是:他们信仰的上帝没有任何拟人化的特征,不需要任何外表的形式,诸如直指蓝天白云的教学尖顶,还有半明半暗的烛光以及其他仪式,与教会信奉的那个干涉自然事件的“上帝”有着天壤之别,更与尘世善男信女顶礼膜拜、祈求赐予幸福的那个“神”没有任何关联;他们的上帝本质上是井然有序的宇宙结构、世界秩序、不容颠扑的自然规律,他们的信仰实质上是对实在——外部实在世界——理性本质的信赖,有着强烈的唯物主义色彩。 2 “朝上帝走去”——上帝伫立在科学探索的尽头 什么样的志向和信仰,就产生什么样的成就。我国明代著名思想家王阳明说:“学本立于志,志立而学问之功已过半矣。立志而圣,则圣矣;立志而贤,则贤矣。自古及今,有志而无成者,有之;未有无志而能有成者。” 爱因斯坦信仰宇宙是完美的,简洁的和可以被理解的,并且能够使追求知识的理性的努力有所感受,他的志向始终是思考一些大问题,用其自身的努力去猜测上帝的方针,揭示大自然的普遍原理,从而更好地理解上帝、接近上帝。在他看来“在我们之外有一个巨大的世界,它离开我们人类而独立存在,它在我们面前就像一个伟大而永恒的谜……。对这个世界的凝视深思,就像能得到解放一样吸引着我们,而且我不久就注意到,许多我所尊敬和钦佩的人,在专心从事这项事业中,找到了内心的自由和安宁。……从思想上掌握这个在个人以外的世界,总是作为一个最高目标而有意无意的浮现在我的心目中。”爱因斯坦这一最高目标,正是他的志气和信仰所在!在漫长而多艰的科学旅程中,他的这种具有唯物主义色彩的宗教信仰始终占有极其重要的地位,这是激发其志气,使其勇于求索宇宙之秘、析天地之美、达万物之理的不可穷竭的源泉。 普朗克,在大自然的规律性、对称性面前表现出了无比的敬畏之心和激赏的情怀,认为这种规律性、对称性恰是宇宙结构中显露出来的秩序和美丽,而这就是上帝,是绝对的东西。在《科学自传》中他曾写道:“外在世界乃是一个独立于我们的绝对东西,寻找那些适用于这个绝对东西的规律,这在我看来就是科学生涯最美好的使命。”在《宗教与自然科学》一文的末尾,喊出了一句意味深长的口号:“朝上帝走去!”他对绝对东西(如物理学中的普适常数)的追求和依赖,走近上帝的渴望,不仅构成了他从事科学研究最深厚的动力,而且使他饱经忧患的一生充满着温暖、慰藉和光明。最终他提出了量子假说,发现单个光子的能量e与其频率之间有恒定的倍数关系:e=hv,h=6.62606896×10-34j·s(为纪念普朗克后人称之为普朗克常数),从而极大地推进了量子力学及相关科学的发展。 牛顿在物理学上的成就同他对宇宙合理性的深挚信念,以及热切地想了解它的愿望,也是分不开的。在重力这个司空见惯的自然现象前,他竟怀着一种深深敬畏和赞叹的感情:“重力必然是由一个按一定规律行事的主宰造成”。这个规律牛顿最后找到了,那就是万有引力定律,但宇宙最初的推动力又从何而来呢?这个问题他苦苦追索之后归功于“上帝是第一推动力”,是上帝推动了宇宙各星体的运动,从而产生了万有引力。 莱布尼茨也是一个渴望能看到宇宙中“预定和谐”的人,数学在他眼里,全然不是别的,而是上帝的杰作,他一向把他渊博的知识、认识和研究工作同上帝联系起来,对上帝的认识是他的工作的最高目标,研究数学的道路,就是通向上帝、逼近上帝之路;康托尔深信无穷数列是森严、和谐、永恒宇宙秩序的象征,它们都具有神性,集合论中的(连续统)势是一种神圣的东西,在某种意义上说,是通向无限的皇冠、通向上帝的皇冠的阶梯;对法拉第而言,同样是与上帝近距离接触的渴望引导他走上了物理学研究的道路,并且做了许多伟大的实验,揭示了大自然的一些基本奥秘;玻恩在科学研究上的冲动也是源于他对上帝、美和真理的敬畏和追求,他渴望在飞驰的现象中、急旋的万物中找到这些固定的、安静的东西。 在这些具有宗教信仰的科学家看来,科学研究是通向“上帝”之路。上帝在无限远方的召唤,使他们的精神世界有了一个固定不变的支撑点,于是他们的心灵在这个支撑点上找到了平衡,达到了神有所归、虑有所定、心有所寄和灵有所托的安稳境界,这种境界完全可以使他们在科学探索的征途上打破物质界的种种诱惑,心中无任何偏见、私意地投身科学,不考虑个人荣名,甚至为捍卫科学真理可以将自己的生死置之度外,不为利夺,不为害怵。众所周知的布鲁诺就是这方面的典范,为捍卫“日心说”他被教皇处以火刑,至死都临危不惧……反之,如果他们世界只有科学而没有上帝,那么他们的精神支撑点将会崩溃。上帝是他们献身科学的精神因子和人格力量。他们对上帝的信仰指引着、激励着他们进行科学研究、探求科学真理。理解上帝、接近上帝的渴望,乃是他们追求科学真理的强大动力。 综上分析,我们可以得出结论:这些自然科学家的宗教信仰具有强烈的唯物主义色彩,他们的宗教观是泛神论,他们信仰上帝,实质上是信仰宇宙的和谐、完美和可以被理解的特征,是对实在——外部实在世界——理性本质的信赖,是对宇宙合理结构和井然有序的一种献身、崇敬和赞叹的感情和心理状态。但他们对宇宙和谐、完美的虔诚和狂热,对宇宙合理结构和井然有序的崇敬、赞叹甚至愿意为之献身的感情和心理状态却同宗教的精神如出一辙。这种虔诚、狂热、崇敬、赞叹的感情和心理状态无时不在激励着他们去发现自然界的一些最基本、最深邃的奥秘,对他们而言,上帝伫立在科学无限探索的尽头,运用科学的理性去发现宇宙的法则和秩序则是通向上帝的唯一正途。爱因斯坦生前常常说“大自然是一位难以接近的女神”,科学的探索困难重重,接近上帝乃是他们克服困难、追求科学真理的强大精神动力和智力支持!这是一种崇高、庄严的宇宙宗教情感,这种情感不仅是科学研究最强有力、最高尚的动机,而且也是使科学研究最富有生气的灵感源泉!于是我们不难理解,一个科学家可能信仰宗教,一个宗教信徒也不妨碍从事科学研究,科学知识和宗教信仰在一个人身上完全可以和平共处、互相依存、互相促进。科学是理性和逻辑的象征,而宗教则是情感和直观的代表,人不仅是理性的动物,还是情感的动物,人不会充当一部只按逻辑运算的计算机。科学取消了作为第一因和目的因的上帝,却无法取消人类对于天地万物的终极思考,尽管这种终极思考可能是非理性的,但这种非理性的思考却给理性的科学指明了航向。难怪爱因斯坦在《科学和宗教》一文中指出:“科学只能由那些全心全意追求真理和向往理解事物的人来创造。然而,这种情感的源泉却来自宗教领域。同样属于这个源泉的是这样一种信仰:相信那些对于现存世界有效的规律是合乎理性的,也是说可以由理性来理解的。我不能设想一位真正的科学家会没有这种深挚的信仰。”“科学没有宗教是盲目的,宗教没有科学是跛足的。”“真正的宗教已被科学知识提高了境界,而且意义更加深远了。” 自然科学论文:自然科学基金项目管理论文 一、抓好三个环节，实行分段管理 从申请并获得国家自然科学基金资助项目的过程来看，可以将国家自然科学基金的管理分为前期管理、中期管理和后期管理三个阶段。这三个阶段管理重点各不相同，只有针对性地把握其管理要点才能获得最大效益，达到管理的最优化。 1前期管理 做好国家自然科学基金的前期管理是前提性的基础工作，只有这一步做好了，才能保证下一步管理工作的顺利实施。前期管理的内容主要包括认真研究《国家自然科学基金项目指南》，搜集信息；做好申报项目动员工作，让每一位有条件的研究人员都积极主动地申请资助项目；开展系统的申请书写作培训讲座，严格申请书的规范性审查；严格项目预审与评审制度，完善评审机制；注重依托优势学科，提高申请书的竞争力。做好国家自然科学基金课题的管理，帮助研究人员提高基金课题的中标率则是科研管理人员工作的重点。对于科技人员而言，获得这一国内最高水平的科研基金的资助，更是其科研能力和竞争实力的客观体现。 2中期管理 国家自然科学基金中期管理是整个管理过程的中间环节。这一环节主要是对获资助项目进行中期检查，要求负责人提交项目年度进展报告，包括项目进展情况、经费使用情况等。对每一个项目执行期的情况都应进行严格的审查，避免不良情况的出现。通过对国家自然科学基金项目实行中期管理情况的分析，以及在检查评估中发现的若干问题，研究认为中期检查评估能够起到较好的督促与纠错作用。对于可控因素，通过科学的过程控制可以及早识别隐患，通过合理配置资源克服技术难点并化解风险，对于一些不规范现象予以进一步规范。例如，对于研究内容需做较大调整，建议项目负责人提出正式申请报请自然科学基金委知晓并批准，特别是在技术遇到瓶颈或是实验可能失败的情况下，可组织相关专家进行论证，为其提出解决方案、参考或找出新的研究点。对于检查过程中因客观原因无法顺利按规定时间完成的项目，要及时提醒，尽早按规定时间向自然科学基金委提交延期申请。对于实验记录不规范的，要督促其做好规范的实验记录，并加强今后实验记录的抽查与管理。同时还要加强检查后的追踪与评价，分析检查后的管理实施效果。 3后期管理 国家自然科学基金后期管理往往是最容易被忽视的一环，在这一阶段，不但要对项目进行结题验收，而且要对验收项目进行绩效评估，跟踪管理，关注其成果转化情况，因为科学研究的最终目的就是要使研究成果得以应用，促进社会进步。在后期管理中，必须充分地引入竞争机制，实行动态管理，优胜劣汰，宏观上要管理住，微观上要搞活。也就是说，在进行后期管理时，必须同时注重发挥基金委、科研单位及项目主持人的积极性，共同协力进行多层次的管理。基金项目的后期管理涉及基金委、受资助单位和受资助者即项目主持人三个层次的管理工作，只有这三者默契配合，共同努力，才能保证基金项目的顺利进行，才能对项目进行有效的后期管理。国家自然科学基金管理本身是一个系统过程，前期、中期及后期管理三者之间相互影响、相互衔接，单纯地依靠做好某一阶段的管理工作是很难提高整体管理效益与水平的。只有将前期、中期和后期管理有机地结合起来，针对每一阶段不同的管理要点采用正确的管理思路与管理方法，才能提高国家自然科学基金管理效益，实现其使用效益最大化。 二、加强队伍建设，强化服务意识 要完善科学基金管理，加强科学基金管理队伍建设也是必不可少的关键环节。一是科学基金管理工作者应认识到自己工作的重要性，在工作中应该勤于思考，善于思考；谦虚谨慎，保持高度的公正性；既要防止和克服管理工作中的浮躁情绪，又要避免不思进取的管理作风；在实践中要勇于开拓、善于创新，树立求真务实的工作作风；要坚持实事求是，辩证思考，与时俱进，共同改进与完善科学基金的管理工作，为促进我国基础研究源头创新，发挥科学技术第一生产力的重大作用而尽一份自己的力量。二是科学基金管理工作者应有较强的主动服务意识，要不断努力学习科学基金管理新办法、新理论和信息技术的新知识；对科学基金管理工作的系统性、科学性要有足够的认识；勤学相关管理论著和管理文献；将创造性思维方式引入到国家自然科学基金管理工作中，不断强化竞争意识，提高自身管理素质。从一定意义上讲，管理也是服务。管理部门是为广大科学家和科研工作服务的，所以基金管理部门的管理要体现在做好服务工作上。三是要建立一支稳定的国家自然科学基金管理队伍，必须要有一套专门的、有效的激励机制，以提高基金管理人员的积极性，使他们专心从事科学基金管理工作。在职务、职称晋升等方面，积极创造条件，使他们看到从事国家自然科学基金管理工作的光明前途。在生活方面，多关心他们，提高他们的工资待遇，解决他们的实际困难，让他们安心工作。有必要的话也可以设立行政管理类奖项，对那些业务精通、有较强管理能力的，并在国家自然科学基金管理工作中作出突出贡献的个人给予一定的奖励，确保其积极性、创造性得以最大限度地发挥，以保证管理队伍的稳定。 作者：郝志鹏黄丹丹单位：中国农业科学院农业环境与可持续发展研究所中国农业科学院国际合作局 自然科学论文:近代自然科学教育法论文 一、欧洲近代自然科学的兴起科学革命始于文艺复兴时期，而17世纪是欧洲社会自然科学蓬勃发展的时期，被誉为欧洲历史上“科学的世纪”。 英国哲学家罗素指出:“近代世界与先前各世纪的区别，几乎每一点都能归源于科学，科学在17世纪收到了极奇伟壮丽的成功。” 中世纪人们对自然现象普遍缺乏兴趣，其根源在于一种超自然的观点和向往来世的思想占据支配地位。文艺复兴时期人们开始表现出研究自然的兴趣，这种状况主要是自然主义精神促成的。自然主义与超自然主义截然不同，前者关注现实生活，重视经验和事实;后者则倾向于神秘。“而那时期比较鲁莽的人，要揭示外在世界的秘密，却采取荒诞不经和虚伪欺骗的手法。他们不运用观察和实验的方法，却不耐烦地希望用神秘的手段和高于感官知觉的特殊的内在的启示，来迫使自然供出自己的秘密。”其他人并不满足于这种探究自然秘密的方法，而是急于要掌握控制自然的能力，迫使它符合自己的愿望。“但是，他们确实认为自然是神秘力量的表现，相信同这些精灵发生神交就可以控制自然现象。他们希望通过秘密的技术和符号以及各种各样神秘的方式，或者发现毕达哥拉斯学说所指出的写成自然这部书的隐秘的数字，来达到这种目的。这就是巫术或魔术。……他们还极重视用巫术的方法转化金属，这就是制造金子的技术或炼金术。”总之，人们希望找到探索自然奥秘的试金石，并对自然完全加以控制。随着时间的推移，荒唐的因素逐渐被剥除，炼金术演化为化学，占星术演化为天文学，巫术演化为实验，而神秘的毕达哥拉斯数论则培育了对数学的兴趣。 英国学者沃尔夫指出:“科学的近代是跟着文艺复兴接踵而来的，文艺复兴复活了一些反对中世纪观点的古代倾向，而且部分地也是由于这个原因，那些对中世纪的生活和实在观心怀不满的人都拥护文艺复兴。……中世纪基督教趋向于自我克制和想往来世。恪守宗教生活誓约的理想的基督教徒一心想着天国。他对自然界和自然现象，从根本上说毫无兴趣。……重见天日的希腊和罗马古籍犹如清新的海风吹进这沉闷压抑的气氛之中。诗人、画家和其他人激起了对自然现象的新的兴趣;有些勇敢的人充满了一种渴望自主的理智和情感的冲动。”随着人文主义者对人性和人的自然本质的揭示，他们开始对自然界及其运动规律进行新的探索，尤其是通往东方新航路的开辟，进一步振奋了人们的探索精神。他们不再把对自然界的理解建立在信仰和启示上，而是直接诉诸于对自然界的考察和探究。“和中世纪的思想家大多开始于对传统文本的阅读不同，近代早期的科学家最为看重的是观察和假说的建构。”在中世纪的黑暗之后，科学以意想不到的力量蓬勃兴起，并且以惊人的速度发展。“世间再度看见往昔于二千年前在希腊化的亚历山大里亚所见的景象———为数众多的研究者与教师、实验室、资料收藏、交换知识观念的设施，简言之，一种适宜于科学进步的社会与知识环境。”这是地球从未经历过的最伟大的一次革命，也是一场伟大的科学复兴。在这场科学革命中，出现了哥白尼、开普勒、伽利略、牛顿等科学巨匠，他们成功地利用了当时的数学和物理学研究成果，在天文学上突破了占统治地位的托勒密“地心说”，创立并发展了“日心说”，由此揭开了近代自然科学革命的序幕。 随着自然科学的空前发展，人们开始重新认识和发现自然界，对周围事物产生极大的好奇心，这是当时的时代个性。由于印刷术的改进，古典科学著作得到广泛传播，有利于人们摆脱希腊和拉丁古典作家的观念及经院主义哲学的束缚。17世纪是近代科学蓬勃发展的时期，“在大学的外面，到处都充满了对科学的好奇，这种好奇心在平信徒中比在神职人员中更富于创造力，因为长期以来神职人员几乎是学术的惟一的监护人。在意大利以及别的地方，科学团体正在兴起，讲师的职位正在设立，重要的本国语著作也不乏人在撰写。应用科学包括数学、物理学和化学正在飞速发展;不久，培根将强调自然知识的功用，并把手艺人的经验提升到几乎与哲学家的见识相等同的水平”。这场发生在自然科学领域的革命，极大地改变了人们对整个宇宙的认识与理解，并为整个欧洲思想界带来了翻天覆地的变化。对于这种科学文化界的巨大变化，德国著名教育史家鲍尔生指出:“其主要原因，一方面是超自然主义的旧神学的崩溃，另一方面是自然科学，尤其是作为现世主义的新哲学基础的数学的迅猛发展。人们对于神学和基督教的兴趣，在宗教改革运动和反改革运动的斗争中，曾经再度兴起，并曾在世界上占了统治地位，在某时期还几乎压倒文艺复兴所提倡的世俗教育的势力;在现在这个历史时期，宗教兴趣却被现代哲学和科学的学术势力所排挤，而且在很多领域中确实被消灭了。”正如地理大发现改变了人们的思维习惯一样，近代自然科学的兴起则启发了人们的思想，培育了人们的理性、自信心、优越感、乐观主义和科学探索精神。 二、科学教育的探索:倡导科学教育的先驱们随着近代自然科学的兴起，人们探索科学教育的兴趣空前高涨。 一批具有远见卓识的思想家，最早敏锐地洞察到科学的实用价值及其教育意义，并积极倡导科学知识的传播和推广。拉伯雷的《巨人传》、培根的“所罗门宫”、弥尔顿的学园、配第的科学组织、夸美纽斯的泛智论、康帕内拉的《太阳城》、安德里亚的《基督城》以及洛克的绅士教育，几乎涉及自然科学的所有领域。 拉伯雷是16世纪法国重要的人文主义作家，他在长篇小说《巨人传》中通过描述巨人卡冈都亚受教育的过程，将经院主义教育和人文主义教育进行鲜明对比，讥讽经院主义教育的可笑和无用，突出科学教育在人文主义教育中的重要作用。拉伯雷的科学教育思想集中体现在卡冈都亚给儿子庞大固埃的信中。在这封信中，卡冈都亚为儿子拟定了一份新的教育大纲:“……至于七艺中的几何、算术和音乐，在你年轻的时候(那时候你不过五六岁)，我曾经教过你一点儿，你要继续学习下去，如果可能，把余下的都学完。至于天文学，要学习所有的规则。……至于自然科学知识，我要你仔细地学习;要做到没有一处海洋、河流和泉水里的鱼类你不知道;天空中的飞鸟、森林里或是在果园里的一切灌木和乔木、生长在地面的各种草和花卉、隐藏在地球内部的各种矿产以及世界东方和南方可以见到的各种各样的宝石，所有这一切你都应该知道。此外，必须非常仔细地阅读希腊、阿拉伯和罗马各地医学家的著作，也不要轻视犹太法典的学者和谶纬学家的学说;你应该学习解剖学，获得关于微观世界即人的充分的知识……”卡冈都亚的要求几乎囊括了当时自然界的全部内容，是一个培养人全面发展的知识体系，更是一幅现实主义教育的宽广图画。在新教育大纲中，拉伯雷主张通过旅行、参观、实地考察等教学方法，把科学知识和实际生活联系起来。他虽然没有形成完整的科学教育思想，但已经意识到自然科学知识在整个完美生活中的重要地位。拉伯雷重视自然科学及直观教学等观点，为后来科学教育思想的形成奠定了基础。 培根是17世纪英国唯物主义哲学家、近代科学归纳方法的创始人。他的著作处处洋溢着对新知识、新发明以及科学的热情向往和赞扬，充满了对僵死、空洞的经院哲学的嘲讽和轻蔑。他在1594年圣诞节演出中借“王子”之口表达了征服自然的科学教育理想:(1)建立一个最完备、最广博的图书馆，以便收藏一切对启发理智有价值的书籍，而不管它们的出版年代、印刷方法、使用的语言和地区等因素;(2)建造一个宽敞奇妙的花园，里面生长着各种各样十分茂盛的植物，花园与放养适当种类的淡水湖和咸水湖相连，在花园四周的房屋饲养一些珍禽异兽;(3)开设一所美丽的陈列室，分类陈列任何人工或机器所制造的东西;(4)开办一个设有工厂的实验室，拥有生产工具、熔炉和实验器具等。培根的科学教育理想后来成为他在《新大西岛》中描述的“所罗门宫”的雏形。“所罗门宫”是专门为研究自然和人类而建立的一所规模较大的科学教育机构，它具有从事科学研究所需要的各种设施。例如，用来凝结、冷冻和保存各种物体的大洞穴，用来进行土壤实验和嫁接、发芽、试验的各种果园和花园，用来饲养各种鸟兽的动物园，用来配制各种各样的药草制剂、药材和药品的药房等。“所罗门宫”还拥有进行各种科学试验的实验馆，如光学馆、音乐馆、机器馆、数学馆、香料室和魔术室等。总之，在科学主宰着一切的“所罗门宫”，科学与学术享有极大的自由，人们热心从事各种科学研究。可以说，培根在科学上具有远见卓识，他几乎预见了现代科学的各种实验和创造活动。他的构想揭示了科学与人类社会生活之间的密切关系，为科学知识的世俗化绘制了蓝图。培根的后继者受其鼓舞把“所罗门宫”的梦想变成了现实，各国科学社团正是顺应这种新时代的需要而诞生的。 弥尔顿是17世纪英国著名诗人、政论家，也是科学教育的倡导者。他对传统经院主义教育进行了猛烈抨击，建议创办一种重视自然科学知识兼具实科性质的学校，他称之为“学园”。学园的课程计划包括人文科学、社会科学、神学和自然科学四部分，其中自然科学占很大比重。弥尔顿为学园拟定的自然科学和应用科学范围十分广泛，包括算术、几何、天文、自然地理、物理、数学、三角、筑城学、建筑学、工程、航海、农业、生理学、医学、解剖学、自然哲学中的气象史、矿物学史、植物学史、动物学史以及自然哲学方法论。他还主张让学生阅读一些医学家的著作，使他们了解一个人的气质、脾气、幽默以及如何应对粗鲁;主张把猎人、捕野禽者、渔夫、牧羊人、园丁、药剂师和其他科学家、建筑师、工程师、航海家、解剖师的实践经验引入自然科学的教学。“这些知识和经验给他们染上真实的自然色彩，使他们不会忘掉，并且给他们以与日俱增的快乐。”在弥尔顿生活的时代，近代自然科学正处于起步阶段，自然科学的成就还不足以取代古典著作的权威，因而他虽然重视自然科学知识，却主张学生从古希腊罗马著作中学习自然科学，这说明他的科学教育观具有新旧交替时期的两重性。这种使古典主义课程和实科教育相结合的理想，在17世纪70年代英国率先创办的学园中变成了现实，而且在洛克的《教育漫话》中得到进一步发挥。配第是17世纪英国著名经济学家、皇家学会的创始人之一。针对当时人们从事科学研究各自为政的弊端，他主张建立一个有利于科技传播与发展的科学组织。这一建议被认为是后来英国皇家学会创办的先声。为使教育与生产劳动相结合和普及科学技术教育，配第建议创办劳动小学和机械中学。劳动小学主要对儿童进行基础知识及能力和制造业训练，因而课程分为两部分:前者包括阅读、写作、绘画、制图、算术、几何、外语、音乐等;后者包括车工、制作数学仪器和钟表、雕刻、制作乐器、磨制玻璃工艺、植物栽培和园艺、船舰模型、地球仪、解剖学等实用技术。机械中学是一种实科中学，除学习科学知识之外，还要学习旋工、钟表、雕刻、造船、地球仪、罗盘针、香料等。机械中学设有科研机构和配有科研设备，如生物示范园、水族馆、陈列馆、机器模型、图书馆、天文馆、地球仪、试验田等。受培根感觉主义和经验主义的影响，配第主张采用直观教学原则，强调学习与劳动相结合，重视儿童在工场中的实际操作。为更好地了解手工艺知识的发展状况，他建议对所有知识重新审查，并从中筛选一切有关实际或实验的学问，将它们编成一部大型著作。配第强调教育与科技及手工业生产相结合，设计新的学校模式，反映了17世纪资本主义发展的需要以及人们强烈要求改革传统教育的愿望。他的关于收集各种科学知识汇编成书的建议是夸美纽斯泛智论及百科全书的先导，他所描述的机械中学与培根《新大西岛》中的“所罗门宫”交相辉映。配第在教育史上首次使用了“实科”这个词，后来德国教育家席姆勒将在哈勒创办的新学校称为“实科中学”。夸美纽斯是17世纪捷克著名教育家，他从1634年起开始致力于探讨“泛智”问题，所谓“泛智”是指广泛全面的科学或智慧。1650年他应邀担任匈牙利政府的教育顾问，期间创办了一所“泛智学校”，并为该校拟定了一份教学计划，名曰《泛智学校蓝图》。这份计划内容丰富，自然科学占有较大比重，如五年级逻辑班教室门口上方写着“不懂自然哲学的人不得入内”，墙上贴满了逻辑法则，学习内容有数学、地理学、天文学、光学、机械发明史、文体、希腊语、戏剧表演等。夸美纽斯的泛智思想和重视科学教育的主张体现在其一系列著作之中。例如，在《母育学校》中，夸美纽斯为6岁以下儿童提出了一个广泛详细的教学计划，内容包括自然、光学、天文学、地理学、年代学、历史学、家政、政治学、辩证法、算术、几何学、音乐、语言等学科，他认为通过这种启蒙性质的教育可以为儿童奠定各门科学知识的基础。在《大教学论》中，夸美纽斯拟定的国语学校课程除当时流行的读、写、算、宗教和唱歌外，还增加了经济学、政治学、天文学、地理、自然、世界历史等常识;拉丁语学校除了开设文法、辩证法、修辞学、算术、几何、音乐和天文学外，还增设物理学、地理、年代学、历史等学科。总之，他主张加强新兴自然科学知识教学，对学生进行一种“百科全书”式的教育。夸美纽斯对科学教学法也提出了卓越的见解，他把教学中的直观性奉为“金科玉律”，认为“科学的真实性和确定性有赖于感觉的证明者胜于任何其他证明”。作为一种知识结构，泛智论贯穿于夸美纽斯为各级学校所设计的教学内容之中，这一理论适应了张扬理性、尊重科学知识的时代潮流，表达了重视普及教育和科学教育的美好愿望。康帕内拉是17世纪意大利著名思想家和早期空想社会主义者。他设计的太阳城十分重视自然科学的学习和研究，古典主义和神学几乎销声匿迹。按照他的设想，从2、3岁起儿童就应在有学问的老人带领下，一边在城市中散步和游戏，一边观看和学习四周城墙上的图画，从而获得最简单的科学知识;从7、8岁起儿童一边学习初等数学和其他自然科学，一边从事自己所喜爱的生产劳动，如各种手工业、农业、畜牧业等;接着开始研究比较抽象的科学，如数学、医学等，并经常举行讨论和辩论;最后大家在各种科学和手工业部门获得与其能力相符的职务。在太阳城各城区的内外城墙上都悬挂着华丽的图表，这些图表几乎包括了所有的自然科学和社会科学，如天文、占星学、几何、历史、逻辑、修辞、文法、医学、物理、农学、地理、动物学、地质学、政治学等。太阳城有许多教师负责讲授这些图表和绘画的意义，因此儿童在10岁以前就能毫不费力地通过直观教学掌握各种科学的基本知识。康帕内拉认为，仅从书本研究某种科学的人只是一些外行和学究，只有联系实际的教学才能培养出随机应变的有才智的人。康帕内拉在《太阳城》中创立了一种社会主义国家学说，太阳城里知识统帅权力，除了按知识划分外，人人平等，没有阶级差别。教育是普及和强迫的，它以数学和自然科学为基础，训练学生适应各种职业。《太阳城》是继莫尔的《乌托邦》之后又一部重要的空想社会主义著作，其中的科学教育主张对后世产生了深远影响。安德里亚是17世纪德国思想家，他在《太阳城》和《乌托邦》的影响下，于1618年写成《基督城》。基督城十分重视科学研究，建立了许多科研机构。例如，在解剖室，研究者从事动物和人体解剖实验，以帮助人们弄清人体各器官的位置，认识生命和各器官的运转;在物理大楼，展示着自然发展史的各种图像，包括气象万千的天空、各个地区迷人的景色、不同种族的人们、动物的画像、万物的形态以及各种石头和宝石，这些都是用于科学研究的自然界样品;在数学大楼，有供研究用的天体图和地图，有星罗棋布的天空图和日月星辰的仿制品等。基督城注重科研成果的转化，建立了有利于科学技术应用的各种工场，这些工场从事金属加热、冶炼、溶化和铸造、制盐、制砖、制造玻璃和陶器。基督城强调培养公民的科技兴趣，要求人人接受科学教育，因而在自然科学研究和科技应用中公民对于科学都有一种特殊的感情。“他们在很久以前就受过训练，深谙科学工作的个中三味，并且对于自然界的内部奥秘感到由衷的兴趣。”基督城对科学教育的重视也体现在学校教育中，在基督城中心有一所宽敞美丽的学校，学校设有8个讲堂，分别是文法、算术、逻辑、天文学、自然科学、音乐、伦理学和神学，青少年可以自由地在8个讲堂接受科学教育和训练。安德里亚重视通过直观教学进行科学教育，基督城与科学教育相关的设施有实验室、解剖室、药品供应室、机械器具陈列室、绘画和图片工作室、数学实验室等，学生在这些实验室接触实物，能更形象地认识事物。安德里亚在《基督城》中重视科学实验和科学教育等思想，对后世具有深远的影响。洛克是17世纪英国著名哲学家、教育家，他在《教育漫话》中明确提出教育的目的在于培养绅士。绅士既不是教士或学究，也不是朝臣，而是事业家。为使绅士掌握各种有用的知识和技艺，洛克提出了一份内容广泛的教学计划。在这份教学计划中，他依据“功用”原则选择学习科目，主张课程设置应把现代实用科目与古典科目结合起来，兼顾实用与装饰。洛克要求绅士学习的科目包括书写、阅读、图画、速记、法文、拉丁文、希腊文、地理、写作、算术、商业、数学、天文、几何、历史、年代学、伦理学、民法、法律、逻辑学、修辞学、自然哲学、跳舞、音乐、击剑、游泳、骑马、园艺、细木工等。他以功利主义思想为指导，论述了绅士学习各种科目的意义。“自然界中的许多事物是一个绅士所容易知道及必需知道的，此外，还有许多事物乃是以愉悦与利益，作为对寻幽探奇者的艰辛劳动的丰厚回报。不过我认为，上述种种事物宁可从诸如那些亲身进行过合理实验与观察的作者去获得，而不是来自于纯思辨方式的构想。”他认为一个人如果能够在许多领域进行探索，广泛地阅读，大量地研究人类及其思想和生活方式，就会具有精神上的自由;而一个虽然深入彻底但只研究了少数几门学科的人绝不可能达到这一目的。洛克倡导实物教学，主张让儿童亲自观察各种事物，使他们获得有关事物鲜明的印象，从而牢固地记住它们。洛克为年轻绅士所拟定的教学计划反映了当时新兴资产阶级对教育的实际需要，是弥尔顿科学教育观的新发展。《教育漫话》成了17世纪70年代在英国兴起的学园的理论支柱，直到18世纪末以前这种新型学校还在英国久盛不衰。在近代自然科学的影响下，上述思想家从不同的立场和视角探索科学教育理论，大力倡导科学教学，这种科学思潮是教育理论中对经院主义教学内容进行改造的催化剂，有力地冲击了当时学校盛行宗教神学、古典主义和脱离实际的倾向，推动学校教育进一步贴近生活和社会实际。 三、科学教育的实施:新型学校与科学教育的传播伴随着近代自然科学的兴起、资本主义经济的发展以及思想家们对科学教育的探索和大力倡导，在欧洲主要国家诞生了一批新型中等学校。 这些学校除开设原有的古典主义学科外，科学技术知识开始普遍受到重视，一些新的教学方法(如实物教学、直观教学、观察、实验、实习等)也得到广泛运用，从而极大地推动了近代科学教育的传播。16世纪德国教育家梅兰希顿按照新教思想与人文主义相结合的原则建立了新型中等学校，其主要课程除人文学科、古典语言和宗教教育外，在规模较大的学校高年级还讲授科学基础知识，如数学、几何学、物理学和天文学等。在17世纪后半期就开始酝酿的哈勒学园堪称当时教育革新的典范。这是一所以贵族学校为基础招收高年级学生的寄宿学校，它试图把传统的古典学科与现代语言、现代科学结合起来。在现代科学方面，学园设有几何、数学、生物学、解剖学、历史、地理等学科，而且把重点放在实物教学和实际应用上。例如，几何课尽可能增加野外实习，数学中的分数要以实物讲解，夏季应到乡村或田野讲授生物学，冬季要利用雕刻或动物尸体讲授解剖学。在哈勒学园的影响下，大多数地位较高的学校都在课程中增加了现代语言和自然科学。1708年席姆勒在哈勒创办了一所“数学、力学、经济学实科学校”。这所学校以数学、自然科学和经济学研究为中心，讲授数学、物理、机械学、自然、天文学、地理、法律、绘画和制图等实用科目，在教学法上广泛应用了绘画、图表、标本、模型等直观教具，带有明显的功利主义和现实主义色彩。1747年赫克尔在柏林创办了经济—数学实科学校，设有算术、几何、力学、建筑学、制图、贸易、商品制造、自然知识、人体知识、动物学、植物学、桑树栽培和养蚕等课程，学生按制造业、建筑业、农业、簿记、矿业、商业等分为不同的班级，先接受数理基础训练，然后按志愿进行专门的职业训练。这在科学技术教育上迈出了一大步，随后在德国许多城市相继出现了一批类似的实科中学，成为德国教育制度的重要组成部分。17世纪法国几乎所有的学校都掌握在教会团体手中，学生均需服务教会并恪守共同的教规。1637年曾在耶稣会学院受过教育的笛卡儿发表了《论正确指导理性和在科学中寻求真理的方法》一文，认为耶稣会教育并未给他留下任何确定的信念，于是转而依靠理性方法研究哲学和科学，他认为按照这种方法进行研究，其结果是确定无疑的。受笛卡儿的影响，基督教圣乐会首先对耶稣会教育权威提出了挑战。圣乐会崇尚笛卡儿的理性主义哲学，致力于改革中等学校。圣乐会中学的课程和教学方法体现了教育新观念特别是现实主义:古典文学在课程中占显著地位，但也包括法语、现代外语、法国史以及数学、地理、物理、化学、解剖学等自然科学;大多数课程用法语教学，强调历史、代数学和算术，运用地图和其他直观教具讲授地理，在实验室从事物理、化学和解剖学研究。圣乐会虽然在名望和势力方面不能与耶稣会相匹敌，但其教育活动一直延续到法国大革命。该时期法国贵族教育在课程设置上也发生了根本变化，除学习贵族的必修科目拉丁语外，更注重学习法语、西班牙语和英语等现代语言;经院哲学被笛卡儿哲学所取代，数学和新兴科学代替了传统的“四艺”，并采用理论联系实际的方法进行讲授;为了提高贵族子弟未来的行政管理能力，历史、地理、法律和政治备受重视。该时期国家对工商业的干预也刺激了法国科学教育的传播。例如，17世纪中期在朗格勒为战争孤儿创办了一所贸易学校，开设数学、建筑学理论课程以及织布、制鞋等实践课程。法国政府也成立了一些专门学校教授艺术、设计和建筑等科学知识，如1648年的皇家绘画学园、1671年的皇家建筑学园、1682年的国立航海学校、1688年的艺术学校等。18世纪法国高级技术学校得到进一步发展，为了给海陆军部队和建筑业输送工程师，1716年奥尔良公爵创建了“路桥人才集团”，专门提供建筑、数学、物理和化学教育的路桥学校由此诞生，该校是欧洲最好的土木工程学校。与此同时，采矿学校、绘图学校、商业学校、军事学校、航海学校也纷纷建立。科学教育的发展使得这一时期法国在技术教育方面遥遥领先于欧洲其他国家。英国实行科学教育的先驱机构当推“学园”。由于文法学校和大学都掌握在国教徒手中，许多非国教派教士创立了一种规模小而且收费廉的新型中等学校，他们吸收了弥尔顿和洛克的思想，重视自然科学和现代外语，运用英语教学。例如，1715年瓦特在伦敦创办了一所实科性中学，学校拥有各种各样的实验仪器，建立了科学实验室，采用演示和实证等教学方法，传授数学、天文学、地理学、航海学、军事学、簿记和自然科学等。1740年由约瑟夫•兰德尔建立的希思豪学园，专门为中上层阶级提供所需要的课程，8岁至18岁的学生达170人，图书馆拥有藏书1400册，科学仪器包括太阳系仪等。后来兰德尔在约克开办了另一所学园，宣称不采用文法学校僵化、专制、以书本为中心的教学方法，而采用更灵活和实用的方法。随后，化学家普里斯特利创建的瓦林顿学园在课程现代化上更进了一步，课程包括英国文学和文法、历史、化学、地理、解剖学和自然科学等。18世纪末弗罗兰在巴斯创办了一所学园，课程分为三类:第一类阐述人与自然的关系，包括数学、物理学、化学、天文学、博物学和应用科学;第二类阐述人与人类自身的关系，包括拉丁文、法文、意大利文、文法、逻辑、修辞学、诗、绘画、音乐和体育;第三类阐述人与人之间的关系，包括古代和近代史、政治学、经济学和名人传。与此同时，弗罗兰的妻子也为女子建立了一所实科中学，其办学精神与男校基本一致。以上这些学校注重科学知识教学，适应了当时资本主义发展的潮流，同时有助于训练一批作为工业革命先驱的职员、机械师、技术革新者和企业家，因而深受社会特别是中产阶级欢迎。该时期传统的公学和文法学校也开始增加一些现代学科，如1770年伍得彻尔文法学校在招生广告上声明，除希腊语和拉丁语外，还讲授算术、簿记、对数、几何学、测定法、三角学、力学、测量术、水准测量、航海学、地理学、自然哲学、天文学以及地球仪的使用等。17世纪俄国仍是一个落后的封建农业国家，文化教育发展缓慢。在17世纪80年代的莫斯科，只有24%的城市居民(成年男性)识字。17世纪末沙皇彼得一世考察欧洲各国后，为增强国力，在军事、财政、工商业、农业、文化教育和科学方面进行了全方位改革，其中创建实科学校进行科学教育是彼得一世改革的重要措施。为培养军事和工业部门的各种专门人才，1701年在莫斯科建立了炮兵学校，要求教给炮兵及官员子弟以读、写、算及其他技术的科学知识。学校分为初级班和高级班，前者学习读、写、算，后者学习几何、三角、制图及炮兵技术等，学制四年，合格者送往部队或参加其他工作，不合格者送到炮兵厂当工人。随后，彼得一世颁布法令创办数学与航海学校，要求教授数学、航海学以及与航海有关的各种科学。学校分为数学班和航海学班，学制四年，所设课程有数学、天文学、地理学、测量学、航海学等。学生毕业后大多送往荷兰、英国等地深造，回国后担任舰队军官。从1701年至1716年，数学与航海学校为俄国海军培养了1200名骨干，还培养了不少造船业的专家和教师。18世纪初彼得一世还允许设立了外医科学校、工程学校、外国语学校、计算学校、矿业学校等，这些学校在科学教育的传播中发挥了重要作用。“在这些学校中，知识的世俗倾向、新的教育形式、与实践的联系扩大了人的视野，增强了人认识周围世界的可能性。所有这些都极大地拓展了世俗文化的活动范围。”可见，在近代自然科学蓬勃发展的背景下，欧洲主要国家的学校教育也发生了根本变化，主要表现为一批新型学校的建立、课程内容的世俗化、科学知识的广泛传播及新式教学方法的运用等。在这场科学革命中形成的新知识、新理念与新方法，不仅给欧洲教育发展提出了新的要求，而且也提供了新的机遇。从此以后，欧洲教育逐渐朝着科学与理性所指引的方向迈进。 四、近代自然科学对教育科学化的贡献自然科学的成就对教育理论和实践都产生了巨大的冲击力。 在欧洲近代自然科学的影响下，自然科学知识获得空前增长，科学研究方法取得突破性进展，科学理性精神得以确立。这些变化对西方教育理论及学校教育制度产生了重要影响，极大地促进了教育内容、教学方法和教育理论的科学化，是推动西方近代教育发展的强大动力。首先，自然科学的发展促进了学科分化，出现了许多新兴的独立学科，如天文学、物理学、化学、力学、光学、热学、电学、气象学、地质学、地理学、解剖学、医学、生理学、药学、植物学、动物学、建筑学等，都在16－17世纪得到长足发展，推动了教学内容的科学化。随着近代科学教育的兴起，具有实用价值的自然科学和社会科学逐渐扩大了在课程中的影响，并日益取得主导地位，而不切实际的宗教神学和古典主义受到排斥。经验主义认识论的代表人物如培根、洛克等，明确阐述了与形而上学和神学知识观不同的新知识观———科学知识观。“因此，如果说，在知识观念问题上，16世纪还只是一个对形而上学和神学知识观进行怀疑的世纪的话，那么17世纪则是一个真正解构和建构的世纪。”美国学者布鲁巴克指出:“一些人对通过感觉经验的新方法探究自然表现出极大的热情，例如，英国的哲学家培根和捷克教育家夸美纽斯，他们已经看到一个新的课程轮廓，即依据科学而构建的百科全书式课程。”自然科学对教学内容的冲击打破了传统的学制框架，导致了新型学校的产生，如弥尔顿的学园、夸美纽斯的泛智学校、配第的机械中学、各种实科学校等，对后来西方学校教育制度产生了深远影响。新型学校的出现，一方面扩大了教育对象，使中产阶级和平民子弟也有机会接受中等教育;另一方面削弱了宗教教育的统治地位，促进了教育的世俗化，并对长期以来盛行的古典主义提出了挑战。其次，自然科学注重观察、实验、经验、独立思考，否定传统与权威，推动了教学方法的科学化。随着自然科学的发展，自然科学理论中的某些新方法、新工具被引入学校教学活动，以取代往日机械背诵、强迫记忆、盲目服从权威的教育方法，在教学方法上打破了口耳相传的旧传统。“自然科学理论是建立在大量经验和实验观察事实基础上的，它通过对经验和实验结果的归纳和分析，提出一种逻辑构造型的理论体系作为理论框架。”实物教学、直观教学、模型、标本、图表、参观、实验、实习、制作等新的教学方法，使教学活动更加生动活泼和丰富多彩，有助于提高学习兴趣和教学效果，培养学生的创造能力。培根是近代科学教育的先驱。他在大力提倡科学知识的同时，对于如何获得科学知识的新方法进行了探讨。他指出:“科学当中迄今所做到的一些发现是邻于流俗概念，很少钻过表面。为要钻入自然的内部和深处，必须使概念和原理都是通过一条更为确实和更有保障的道路从事物引申而得;必须替智力的动作引进一个更好和更准确的方法。”他认为过去科学和哲学之所以毫无结果，是由于缺乏正确的方法，因此我们必须找到求知的一种新途径，那就是新逻辑、新工具。培根提出了科学归纳法，主张通过观察和实验从许多具体事物中寻找共同规律，认为一切知识都是由归纳而来，可靠的知识必定来源于正确的归纳法。同样，夸美纽斯深信以感觉经验为基础的教学方法最可靠，洛克认为感觉是心灵“白板”获取知识的唯一途径，这些思想都深刻地影响了教学方法的革新。再次，自然科学发现了宇宙内部存在的客观规律和秩序，在其启示下一些教育家努力探索存在于教育工作中的客观规律，使教育教学研究由单纯的经验总结上升为教育理论，使感性认识上升为理性认识，从而促进了教育理论的科学化。顺应自然既是人文主义学者在教育活动中遵循的原则，也是一种工作方法，同时还是他们进行理论探索的依据。如夸美纽斯提出教育应当摹仿自然，“教导的确切的规则只能从自然借取”。根据这一原则，他论证了学校工作制度、教学组织形式、教学原则、教学方法、学校纪律等。过去人们往往引用圣经或宗教教条论证教育规则，夸美纽斯虽然没有完全摆脱旧传统的窠臼，但他在引用圣经之余力图寻找一个新的理论依据和论证方式。夸美纽斯引证自然的做法表明他探索教育教学规律的可贵尝试，突破了教会宣传“圣经包含一切真理”的禁区，使人们的注意力从天国转向现实生活，有利于教育工作摆脱宗教神学的桎梏。有学者指出:“在教育学史上，是夸美纽斯首次从科学认识的角度强调并试图探讨教育规律。……在教育学史整个发展谱系上，夸美纽斯开创了近代的‘自然主义教育学’理论流派之先河。”可见在教育理论中自然适应性、向自然学习、模仿自然，反映了人们探索教育及教学客观规律的愿望。最后，自然科学使人们重新认识了自己，抛弃了以往有关人性问题的原罪论、宿命论和悲观论。正如罗素指出:“科学引起的另一件事就是关于人类在宇宙间的地位的想法发生了深刻的变化。……哥白尼学说本来应当有伤人类自尊心，但是实际上却产生相反效果，因为科学的辉煌胜利使人的自尊复活了。”一些人文主义学者和思想家热情歌颂人性，崇尚人性的美好，以全新的观点重新讨论人性问题，改变了对教育目的观的看法，主张教育为现实生活服务、培养适应社会发展需要的实用性人才。“新的教育目的观将在科学精神和人文主义精神的结合中得以建构。甚至由于自然科学的发展，人文主义的传统从此慢慢让位于科学知识对社会生活一切方面的影响，包括对教育目的观的影响。”另外，随着自然科学的兴起，以巴黎科学院、英国皇家学会和柏林学院为代表的科学社团也应运而生，既开创了科学专业化和社会组织化发展的先河，也从思想观念和教育实践方面极大地扩展了高等教育的范畴及内涵。⑥同时这些专门的科学社团也是推动科学知识传播的主要机构。 作者：易红郡 单位：湖南师范大学教育科学学院 自然科学论文:关于学术期刊的自然科学论文 1自然科学学术期刊编辑必须具备较高的政治素质 科技期刊担负着缔造中国科技文化的选择、优化、传播与积累的重任。作为出版工作者，期刊编辑肩负着社会责任、政治责任以及文化责任。因此，期刊编辑要具备过硬的政治素质、坚定的理想信念以及明确的政治方向，树立为人民服务的人生观、价值现、世界观，时刻同党中央在思想上、政治上保持高度一致。编辑的政治素质主要指编辑人员如何紧密结合编辑工作实际，学习和运用马克思主义、思想、邓小平理论和“三个代表”思想的科学理论体系。对于学术期刊，人们一般认为社科类学术期刊比较容易出现政治问题，而对于自科类学术期刊则稍有忽视。文献[5]中舒干列举出了一些自科类编辑人员因对政治问题的忽视而出现的政治错误。笔者也曾在期刊校对过程中遇到作者将台湾、香港的股票数据与欧美国家的数据进行对比，而在文章的图题里面因为疏忽将以上两个地区和其他国家统一写成了多少个国家的对比图，在文章编辑过程中却没有发现。因此，自然科学学术期刊编辑更应该重视从细节处发现政治问题，这就要求自然科学学术期刊编辑必须具备较高的政治素质，有良好的政治判断力。 2自然科学学术期刊编辑必须具备较高的业务素质 学术期刊编辑的编辑业务水平高低直接关系到期刊质量的高低，最终影响到学术期刊的学术效果和社会效果。因此，学术期刊编辑必须不断提高自身的编辑业务能力。期刊编辑出版的双层学科性质决定了期刊编辑人员既要具备学科专业业务素质，也要具备编辑专业业务素质。关于期刊编辑的业务素质，很多学者都提出了自己的观点。笔者认为，期刊编辑的业务素质可以从两方面去理解，即：狭义上的业务素质和广义上的业务能力。狭义的业务素质如文献[2]中所提出的，包括：①语言文字修养，②论文审读与编辑加工能力，③现代化办公能力；而广义上的业务能力包括选题策划能力、编辑加工能力和市场开拓能力，特别是要对市场发展具有敏锐的洞察力和判断力。无论是狭义上或是广义上的理解，总体来说，一个合格的、高水平的自然科学学术期刊编辑，应该既具有足够的专业知识、合理的知识结构，通晓编辑工作的规律；同时，随着社会不断进步，科技日新月异，自然科学学术编辑又必须要有过硬的英语技能，并且还要能够熟练掌握计算机应用技术和信息网络技术。 首先，自然科学学术期刊编辑要有与自然科学学术期刊发展相匹配的学科专业知识以及合理的知识结构。一般来说，自然科学学术期刊大多分为两类：综合类和基础学科类。综合类学术期刊涉及内容非常广泛，包括数学、物理、化学、生物学、计算机、电子学、环境科学等各种自然科学学科，如：《中国科学》杂志。基础学科类一般只涉及某一种或者几种相互交叉的自然学科，如：《数学学报》、《物理学报》等。无论是综合类还是基础学科类的学术期刊，都对自然科学学术期刊编辑具有较高的专业知识要求。现在我国学术期刊的编辑，尤其是自然科学类学术期刊，许多已有硕士甚至博士学位，极大部分都是大学本科以上学历。在我国现代社会中是一支科学文化素养较高的群体，专业知识都基本满足要求。自然科学学术期刊编辑需要在已有专业知识基础上努力成为自身学科的“专家”，同时，不断提高自身的专业素质和学术素养，及时更新各种自然科学专业知识，调整和优化自己的知识结构，成为一名“杂家”，从而更好的完成编辑工作，为读者服务。 其次，自然科学学术期刊编辑要通晓编辑工作的规律，具有较强的编辑业务能力。一般来说，期刊编辑主要是熟练掌握编辑出版学科知识及详细了解国家关于出版方面的方针、政策。而对于自然科学学术期刊编辑来说，学术文章中涉及到的数理公式较多，变量符号、图表更是数不胜数。由于人的能力有限，不可能完全掌握所有的自然学科知识，也不可能像电脑硬盘一样存储大容量的数据，因此，自然科学学术期刊编辑需要更多的将自然科学常识与编辑理论常识以及编辑专业知识结合起来运用，指导日常的编辑活动。 最后，自然科学学术期刊编辑要有过硬的英语技能，并且能够熟练掌握计算机应用技术和信息网络技术。现代科技迅速发展，无论是稿件由纸质版变为电子版还是接收方式由邮寄变为互联网接收，都显示出期刊编辑工作方式的改变。现在我们面临的是计算机网络，是多媒体世界，是电子出版物，这些都要求期刊编辑能够熟练掌握计算机以及互联网的应用，从而使期刊编辑工作更方便，更大程度上的提高编辑工作的准确性和时效性。对于自然科学学科来说，由于互联网技术的发展，使国际间的交流变得更容易，因此要求自然科学学术期刊编辑要有过硬的英语技能，做好国内与国外学者交流的纽带，从而更好的为读者服务。 3自然科学学术期刊编辑必须要有良好的职业道德 对于期刊编辑来说，不仅要具有较高的政治素养、娴熟的编辑业务技能，同时也要有道德素养，具有崇高的社会责任感，高度的敬业精神，使自己所编辑的刊物成为对读者、对社会有积极意义的精神食粮。期刊编辑的职业道德是用来维护编辑与作者、编辑与审稿人、编辑与读者、编辑与编辑群体等相互关系和利益的准则。为此，自然科学学术期刊编辑只有严格遵守职业道德，增强社会责任感，具有高度的敬业精神和强烈的奉献精神，以质量为标准选稿，始终坚持为作者、读者、为人民服务的精神，为保证期刊质量严格把关，为社会提供更多的精品力作。 4结语 总之，在这个改革与创新的时代，自然科学学术期刊编辑必须要与时俱进，敢于开拓，勇于实践，不断加强各种理论学习，提高自己的政治素质，增强自己的业务能力，在编辑工作中大力弘扬职业精神，恪守职业道德，促使自己的综合素质得到全面提升，与自然科学学术期刊的发展相适应。 作者：张晓庆 单位：重庆交通大学应用数学和力学编辑部 自然科学论文:探微自然科学下创造性人格结构模型 1项目分析 项目难度在人格、态度测验中称为“通俗性”，100个词汇的通俗性在0.4到0.8之间，基本符合要求。大部分项目的区分度也比较高，鉴别指数小于0.2的词汇被剔除，总共有28个项目。 2探索性因素分析 经过多次探索性因素分析，删除了载荷小于0.3的项目、删除了在2个或2个因素上存在载荷差异小于0.15的项目，最后形成一个32个词汇项目的结构模型。因素分析的先决条件是各变量之间必须具有相关性。KMO统计里的值为0.886，Bartlett's球形检验的x2值为5801.538，p=0.000，说明32个词汇具有相关性，这544个样本的数据适合进行因素分析。探索性因素分析抽取特征值大于1的因素一共7个，总共解释了总变异的56.34%。32个项目的共同度都挺高的，达到0.4到0.7，都可以保留。各项目在各因素中的载荷如表1所示。根据问卷各项目的具体内容，要对各因素进行命名。因素1的项目涉及偏激、焦虑、急躁、冲动等，将其命名为“神经质”；因素2的项目涉及锲而不舍、刻苦等，命名为“勤勉坚毅”；因素3的项目涉及和蔼、友善、重感情等，命名为“真诚友善”；因素4的项目涉及低调、谦虚、深沉等，命名为“淡泊沉稳”；因素5的项目涉及激情、幽默、浪漫等，命名为“激情敏感”；因素6的项目涉及精明、逻辑等，命名为“逻辑性”；因素7的项目涉及天真、可爱等，命名为“孩子气”。 3内在一致性信度检验 测验信度是指一个测验对同一批被试多次施测所得结果的一致性程度。信度包括4大类：重测信度、复本信度、内在一致性信度、评分者信度。在对自然科学领域创造性人格特质结构进行信度检验时，仅采用内在一致性信度进行评价。将验证用的数据进行内在一致性信度分析，计算克龙巴赫α系数（Cronbach'salpha）。7个因素的α系数分别为：0.8、0.803、0.799、0.671、0.685、0.715、0.633，基本或良好地达到了心理测量学对内在一致性信度的要求。 4效度检验 （1）验证性因素分析 为了验证探索性因素分析后的“自然科学领域创造性人格特质结构模型”的有效性，将438名验证样本的数据汇集后，采用极大似然估计法对该模型的拟合度进行检验，使用LISREL8.70程序，依据各个项目得分的协方差矩阵来完成参数估计。根据探索性因素分析确定的32个项目重新调整顺序，设置7个潜变量，使用结构方程模型去衡量模型的各项指标，其中最常用的是拟合优度的卡方检验。使用X2和自由度一起来说明模型正确性的概率，当X2/df小于3时，模型拟合较好；在5左右，表示整体模型可以接受。除此之外，GFI、NNFI、CFI、IFI、RMSEA、SRMR等指标也可以用来衡量模型的拟合情况。GFI、NNFI、CFI、IFI等的取值范围在0到1之间，越接近于1，拟合度越好；RMSEA的变化区间也在0到1之间，但越接近于0越好，临界标准一般是0.08。拟合指数表明，X2/df为2.4，CFI、NNFI、GFI都在0.85以上，模型可以接受。RMSEA小于0.06，比较好。说明模型的总体拟合度比较好。验证性因素分析的结果表明，自然科学领域创造性人格特质结构模型7个维度：“神经质”（6个项目）、“勤勉坚毅”（5个项目）、“真诚友善”（6个项目）、“淡泊沉稳”（4个项目）、“激情敏感”（4个项目）“、逻辑性”（4个项目）“、孩子气”（3个项目）。 （2）效标效度 将本结构7个维度与威廉斯创造性倾向测量表的冒险性、好奇性、想象力、挑战性等4个分测验进行相关分析，结果表明，勤勉坚毅、真诚友善、激情敏感、孩子气与威廉斯创造性倾向测量表达到相关系数为0.4的中等相关。而神经质、淡泊沉稳、逻辑性则与威廉斯创造性倾向测量表的相关相对较低，大约从0到0.3之间。这可能与威廉斯创造性倾向测量表更倾向于测量个体的创造愿望有关。 5讨论 5.1自然科学领域创造性人格的结构构成和具体特征 创造性人格的研究100年来也没有形成一个被全世界广泛认可的结构模型，特别是在特定领域中的创造性人格的结构模型研究中。本研究认为自然科学领域的创造性人格结构应有其特殊性。因此，对某一特定领域进行创造性人格的结构模型研究是可行的。采用创造性人格特质形容词表对自然科学领域创造性人才进行词汇评定研究，得出自然科学领域创造性人格的结构由7个因素构成，它们是：神经质、勤勉坚毅、真诚友善、淡泊沉稳、激情敏感、逻辑性、孩子气。因素一被命名为“神经质”。它描述的是一个人遇到困难时精神上出现的不安状态。自然科学领域高创造性个体在偏激、焦虑、自负、急躁、冲动等方面，平均分在2.21到2.48之间，并没有出现高分的情况。因素二被命名为“勤勉坚毅”。它描述的是一个人对待事物的认真和坚持态度。自然科学领域高创造性个体在敬业、坚韧、刻苦等方面，平均分在3.78到4.14之间，得分非常高。表明自然科学领域高创造性个体勤奋努力、对所追求的事业坚持不懈、脚踏实地。因素三被命名为“真诚友善”。它描述的是一个人的内在品质、人际关系上的特点。自然科学领域高创造性个体在友善、和蔼、重感情等方面，平均分在3.58到4.02之间，得分比较高。表明自然科学领域高创造性个体真诚、友善、比较重感情。因素四被命名为“淡泊沉稳”。它描述的是一个人的处世态度和情绪稳定性上的特点。自然科学领域高创造性个体在低调、儒雅、谦虚、深沉等方面，平均分在3.26到3.75之间，得分中等偏高。表明自然科学领域高创造性个体比较低调、淡泊名利、坦然、谦虚、深沉的特点。因素五被命名为“激情敏感”。它描述的是一个人对待事物反应强度和深度上的特点。自然科学领域高创造性个体在激情、浪漫、幽默、想象等方面，平均分在2.93到3.44之间，得分中等偏高。表明自然科学领域高创造性个体比较有激情、比较富于想象、稍浪漫、具有一定的幽默的特点。因素六被命名为“逻辑性”。它描述的是一个人的认知风格和是否具有才干和逻辑性的特点。自然科学领域高创造性个体在精明、逻辑、成熟、镇定等方面，平均分在3.62到3.94之间，得分比较高。表明自然科学领域高创造性个体思维深刻、考虑周到、逻辑性强、遇事镇定的特点。因素七被命名为“孩子气”。它描述的是一个人纯真、童贞方面的特点。自然科学领域高创造性个体在天真、可爱、顽皮等方面，平均分在2.33到2.85之间，得分处于中等。表明自然科学领域高创造性个体在孩子气方面的特点并不明显。 5.2关于自然科学领域创造性人格形容词表的形成 采用词汇法对人格维度进行探讨已经广泛应用于人格心理学、社会心理学、临床心理学等各个领域，其作用也日益被研究者们所关注。陈利君曾利用Gough形容词检查表对自然科学领域的高创造性者进行过研究，认为创造性人格由公正性、宜人性、开放性、内倾—外倾性、神经质5个因素构成［11］。但是我们试图通过词汇法对中国本土高创造性人群的人格进行探讨，建立适合中国文化环境的创造性人格理论。研究搜集了中国有高创造性的人物传记中的描述稳定人格特点的词汇，还搜集了高创造人群的日常生活中的稳定人格特点的词汇，对这些词汇进行分析整理，应能较全面地反映中国人的创造性人格特点。 5.3自然科学领域创造性人格的结构模型的心理测量学验证 运用自编《创造性人格特质形容词表》，对自然科学领域高创造性人员进行了5级评定调查，得出自然科学领域创造性人格特质结构模型7个维度：“神经质”（6个项目）、“勤勉坚毅”（5个项目）、“真诚友善”（6个项目）、“淡泊名利”（4个项目）、“激情敏感”（4个项目）、“逻辑性”（4个项目）、“孩子气”（3个项目）。经探索性因素分析，KMO、Bartlett's球形检验、各词汇项目的共同度、各项目在各因素中的载荷等指标都符合因素分析的要求。验证性因素分析中，各拟合指数都达到优良水平。测验项目具有良好的区分度，整个模型结构的内在一致性克龙巴赫α系数、效标关联效度等指标也基本或良好地达到心理测量学要求。本结构模型可以继续为以后研究所用。 作者：彭运石 莫文 彭磊 单位：湖南师范大学 教育科学学院 广西师范大学 教育科学学院 自然科学论文:浅谈自然科学实验教学创新 一、生物类通识课程实验探索 （一）实验内容的选择设计 1．呈现基础性和趣味性 非生物类专业的学生虽然缺乏基本的生物学实验操作技能，但对生物学实验却充满着好奇与渴望。据王国强等（2005）调查显示，非生物类专业本科生对生物实验课很有兴趣和有兴趣的高达96．30％②。由于学生的基础不同，兴趣各异，全面开展基础生物学实验技术方法的学习和训练，其工作量会非常繁重。因此，根据非生物专业不同学科的需要和学生不同的基础，同时设置不同层次的生物学基础实验项目，着重扩大共享面，有利于教学活动的开展。就大多数非生物专业学生而言，既体现基础性又有趣味性的生物实验，通过认真观察、探求尝试、独立思考，同样会对生物学基本内容产生较深刻的感性认识，使之提高对生物学的兴趣，达到促进培养学生科学世界观和严谨的科学研究态度的目的。据此，设计大量基础趣味性实验，能在侧重提高身心素质的实践教育中实现严谨笃实与轻松快乐的平衡，能够让学生在愉悦的情感体验中享受学习生物学的乐趣，唤起学生的求知欲望。 2．突出交叉性和探究性 理工科学生具备一定的实验技能，在基础性生物类课程学习后，应进一步鼓励他们运用所学去参与探索生物学奥妙，大胆尝试更加专业的生物学实践性活动，引导学生在解决生物学问题后进行主动学习。设计的基本和综合性实验，能给予学生一些潜在的才智得到发现和发挥的机会，让学生在由浅入深、由简单到综合的实验过程中，逐步培养创新意识、创新精神和创新能力，为未来的学习和研究打下一些基础。教育也要为发展学生的个性服务③，对于少数特殊需求的学生尤其与生物学相关专业的学生，经过一些必要的基本技能训练实验后，教师逐步引导学生参与特殊类拓展型实验，设计条件允许的创新性实验，鼓励其与生物专业学生课外研学，共同开展跨专业领域的研究，从而扩展实验的创新空间。 3．实验模块的应用 通识课程面对的学生是多样的，不同模块可对应不同类型、不同需求的学生（图2）。模块1的设置主要针对艺体生、文科生，实验项目无需太多的实验技能就能完成，如生物鉴赏、植物水插生根、玫瑰精油的提取等；模块2主要针对理科生、工科生，项目设置以预备性实验为主，包括对基本仪器的使用、基本方法的掌握以及数据处理能力的训练，目的是为后续的学习打下坚实的基础；模块3、4设计体现生物学特色，难度适中，具可操作性，如体表微生物的检测、DNA提取、动物养殖等，对学生进行实验技术方法的训练，从而培养学生的实际动手能力、综合分析能力、创新能力和科学思维能力。实验模块既可单独进行，也可穿插合并，基本能实现学生专业分流和对口所需，并进行开放式实验教学，学生完成规定的实验下限数项目，可预约多选多做。 （二）更新教学模式 理论课和实验课教学合理衔接、互相促进，可以充分发挥生物科学作为一门实验性科学的创新优势。但选修生物类通识课程的人数众多，要照顾到全体学生，就要在学习内容、学习时间、学习方式上为学生提供自助餐式选择性学习的空间。实践中，实施以培促教，培训专业学生尤其是师范专业学生成为实验教学助教，与指导教师共同成立“三三制项目组”，每两名本专业学生负责三个层次各一项实验，指导教师1／3时间用于指导预实验、1／3时间用于管理和协调、1／3时间用于实验过程和结果评价。专业学生参与指导非专业学生的选择性实验，从实验教学方面可以丰富课堂教学的形式，降低教师的工作强度，大大提高学生动手的“面”。通过“生生合作”的实验教学模式，搭建专业与非专业学生互动学习平台，以满足学生多样化、多类型、多层次的适应性要求，真正营造出自主学习、合作学习和研究性学习的良好环境（图3）　改革评价方式，科学考核学生的学习效果，摒弃终结式考核。教师从设计思想、参与程度、实验组织与操作、实验报告书写等多方面对学生的能力进行综合考评，最终把学生从应试教育引向素质教育和创新能力的培养。 二、课程改革效果与思考 （一）理论与实践并重，形成了理论与实践、课内与课外一体化的培养体系 实施开放性实验，打破了理论教学一统天下的不利局面。通过生物学实验，学生加深了对生物学知识的理解，在宽松真实的实验环境中，获得了科学的思想和方法，对学生研究能力和创新能力的培养起到了重要作用。实践性教学有效地延伸和补充了课堂教学，开阔了学生的视野，取得了比单纯课堂教学更好的效果，也提供了开展课外科技活动的平台，有利于学生人文素质和科学素质的养成和提高。学生实验兴趣浓厚，积极主动，参与探索性和求新性的实验实践后，个性品质也得到了充分发展，形成了自主学习的良好氛围，在本校举办的课外素质拓展活动之生物学知识竞赛中，参赛学生人数逐年递增就是很好的例证。 （二）实现了实验教学资源共享，协调了横向课程与实验重复之间的矛盾 生物类通识课程的教学内容广泛，各课程条块分割，但实验实践环节都有交叉和重复。统一开设非专业开放性实验，打破独立的课程界限，弥补了没有统一教材的缺陷，也转变了实验室专为某一课程或项目服务的观念，避免重复购置，减少了资源和空间的浪费。实验项目共享，受益面广，学生各学所需，既可根据所学课程针对性选择实验项目，也可以不拘泥于课程而尝试有自我兴趣的实验。教师也能根据教学需要，择机选择一些实验项目引入课堂，因材施教。同时，把热点问题或科研成果引入到实验教学中，根据个人所长进行实验指导。通过理论与实验教学的兼融，组成了具有交流意识和科研意识的教师团队。 （三）专业学生的再实践，提升了学生的非专业能力 专业学生参与实验项目的开发和指导，改变了他们的被动学习状态，增强了其动手能力和主动适应社会的能力。教学中主体地位的实现开启了学生限制性思维向开放性思维的转变之门，对学生的适应能力、人际交往能力、组织管理能力、实践能力等非专业素质的提高起到了导向作用。在课余丰富的实践活动中，将学生从考试型引向研究型学习，增强了对理论与实践知识内在联系的认识，也培养了其团结协作的精神，建构了师生间互为主体的和谐关系。 三、结语 通识课程是大学本科阶段的基础课程，无论是发展学生的智力还是对其以后的专业教育都将起到很大的促进作用。大学的课程应该具有无限的开放度④，具有较宽知识面的人才便于向更高层次发展。开放性的实验活动，是整合知识学习与技能培训的有效途径，确实能增强通识课程的影响力，提升课程的品质。如何改进实验教学运行机制、优化实验项目、提高管理策略并逐步创造一个更加优质的创新环境，需在今后教学实践中不断改革和探索。 作者：温涛 颜鈺梅 单位：宜宾学院生命科学与食品工程学院 宜宾学院继续教育学院 自然科学论文:文科生自然科学类书籍阅读现状探微 1文科生阅读自然科学类书籍是当代社会和时代的要求 21世纪是一个变化神速的时代，技术、经济和政治、文化领域的巨大变革为每个国家和民族的发展提供了巨大的可能和机遇，也带来了众多的未知风险和潜在隐患。世界经济一体化的趋势在加强，国际政治多元化的格局仍然存在。和平与发展虽为世界各族人民的良好愿望，但整个地球并不平静。军备竞赛、核武器的研制、空间技术竞争、贸易摩擦等等每天都在上演。虽然人类的异化得到许多人的认同，但科学技术是第一生产力已成不争的事实存在着。人们的生活也越来越多地依赖于科技成果，而且一些技术带来的负面影响也要依赖新的技术去解决，而我国具备基本科学素质的公民比例只达到3.27%，是日本，加拿大和欧盟等世界主要发达国家20年前的水平。生活在这样一个社会和时代背景下，作为未来主人和生力军的大学生们，就决不能再作“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的文弱书生了。就必须打破文理分科隘口，广读各科书籍，做到真正的上知天文，下知地理，晓达中外各国风情民俗、地理状况，了解人类技术成就和文明成果。只有这样，才能在当代国际风云的变幻莫测中确立正确的世界观，坚持正确的民族立场，掌握先进的技术手段，培养正确的生活观念，树立正确的环境能源意识，领悟世界先进的物质精神文明成果，更好地做好社会和时代的主人。 2文科生阅读自然科学类书籍是当前大学生自身就业与工作的需要 市场经济条件下，就业的不确定性和职业的不稳定性，使所学专业与所选择工作要求相脱节的情况大量存在，无形中加大了就业风险。而文科专业中的历史学、哲学、法学和管理学是初次就业对口位率最低的学科，供需失衡也造成法学学生成为就业率最低的专业。要应对这样的局面，就必须尽量扩大自己的知识面，完善自己的知识结构，自主学习自然科学类相关知识，以便扩大择业范围，更好地在职业竞争中把握机会，获取成功。当前文科生毕业后在工作中突显的一些问题也让更多的人呼吁打破专业局限，以便培养全面优秀的专业人才。中国新闻网2009年3月13日引《检查日报》中《代表委员称文理分科不改革无法造就法学大家》一文中，全国政协委员、南开大学法学院副院长侯欣一及全国政协委员、中国政法大学法学教育研究与评估中心主任曹义孙对记者的谈话充分表达了对当前法学生在文理分科背景下表现出的“先天不足”的感慨。侯欣一强调:“法学人才除了法律专业素养以外，还应具备两种素养，一种是人文素养，一种就是科学素养”。“一个法律问题背后肯定有非常复杂的社会因素，没有对社会的解读，只会生搬硬套，怎么会成为优秀的法律人才”，“只有人文素养，没有科学素养，也不行。比如知识产权这门课，文科背景下的学生就无法深入进去，一遇到技术层面的问题，就卡壳了，而有些教师自己也是不通的。”［3］而在现实生活中，法学专业人员在解决房地产、知识产权等涉及多项技术指标的法律纠纷时表现出来的失误和纰漏更是让众多的社会人士闻之寒心。而一些具备自然科学相关知识的人员则在法学领域做出了惊人业绩。如被喻为“神探”、“中国的福尔摩斯”的世界著名的刑事鉴识专家李昌钰，早年取得的是警察和刑事科学学位，之后又获得的是纽约大学生物化学及分子化学硕士和博士学位，许多侦查结果的取得，都依赖其掌握的化学和生物学知识。而这是大多法学人员不具备的。这些都说明，在当前社会条件下，文科生特别是文科专业中实践性最强的法学专业学生，掌握一定的自然科学知识，才能更好地服务社会。 3促进文科生自然科学类书籍阅读的引导策略 3.1积极聘请自然科学领域专家学者开展讲座，营造多学科交叉综合的学术交流氛围 文科生缺乏理科自然科学知识，理科生缺乏人文社会科学知识素养，是普遍存在的客观事实。理科生人文素养的缺乏问题已有多人撰文讨论并引起社会关注而加以改善，许多理科院校都不断聘请人文社会科学领域的专家学者到校交流讲学，以便向师生渗透人文社科知识，加强其文化素养。而对文科生自然科学类知识的欠缺问题加以撰文讨论的则几乎为零。文科院校开展学术讲座或交流会议也多以与专业设置和学科属性相同或相近为主，很少聘请本专业或学科以外的专家学者进行交流讲学。如2009年是西北政法大学开展学术讲座和交流比较多的一年，粗略统计全年共开展讲座和学术报告108场。除5场题目未报外，其中政治法学类76场，占总数的70.4%，哲学、文化、社会学共11场，占总数的10.2%，经济、管理6场，占5.6%，英语3场，占2.7%，教育及就业专题5场，占4.6%，其它两场，一场为《图示的态度和方法》，一场为国家授时中心的董军主讲的《现代时间斗量于北京时间》，显出明显的自然科学技术特点，但占总量不到3%。由此可见文科院校学术交流活动中的倾向性和局限性，而当前学术和社会问题呈现出多学科交叉发展、综合治理的趋势，作为学术文化重阵的大学，就应积极感知和响应社会发展趋势，努力挣脱自身专业和领域局限，关注其它专业和自然科学发展动态，积极与自然科学领域单位和个人进行交流和合作，搭建学术交流平台，创造访学讲学契机，从而打破专业学术局限，开阔师生思维视野，为增强理科素养、完善知识结构创造良好的学术交流和文化渗透氛围。 3.2针对图书介绍薄弱环节，加大自然科学类书籍介绍力度 现代开放宽松的图书阅览环境下，对图书的介绍推广亦是形式多样，不一而足。有大型书店的热销书或新书推介、网上图书资源的重点书目介绍、电视或广播节目中对名小说或书籍的导读。而大学生进入校门后，有教育部高教司指定的大学生必读书目100种，各专业老师也会开列本专业所须阅读的书目，梁启超、胡适等人也曾开列过青年必读书目。但仔细考察各家所列书目，大都倾向于人文社科领域，涉及自然科学类的书籍极少。这样使得整个社会阅读超于功利性、消遣性和单一性，不利于在全民范围内形成讲科学、学科学、用科学的良好科普环境，不利于全民科技意识的树立和提高。介于此，各图书文化事业机构和单位团体，特别是肩负着培养国家人文社科领域人才的文科院校，就要针对这一薄弱环节，改变跟风趋势作风，积极引进自然科学类书籍和文献载体，利用音响、视频、报刊、网页等多种方式向读者灌输科学精神、科学理念、科技生态知识和意识，介绍优秀的自然科学读物和文献资源，调动其阅读兴趣和积极性。 3.3突破专业局限，开展自然科学类知识竞赛和社会实践活动 中小学自然科学知识竞赛比较普遍，而文科大学生自然科学知识竞赛并不多见。2008年江苏省举行了首届文科大学生自然科学知识竞赛，是这方面的创举［4］。此举是在认识到“大学生科学素质的高低，对提高全民科学素质和推动经济社会的发展都将产生重大影响……因长期受应试教育的影响，学生的科学素质结构存在明显缺陷”，响应国务院《全民科学素质行动计划纲要》，为激发大学生学习自然科学的热情，提高文科大学生的自然科学素质而实行的。其主要知识点和要求为:①重点了解物质、能量、信息和宇宙、地球、生命方面的基本知识，掌握运用这些知识的主要方法。②一般了解数学、物理学、化学、天文学、地球科学、生物学等基础学科的内涵、外延、作用和发展概况;了解科学技术的性质、功能、历史和发展趋势，及其对社会、经济、文化和生活的影响，掌握尊重科学方面的基本要求，了解学科体系的结构和布局，相互间的分工、联结、交叉与融合，以及由此形成的功效，了解资源和能源的开发与利用，环境保护，以及可持续发展方面的基本知识［5］。可以说较为全面地涵盖了自然科学领域的知识点和理论体系。这种通过知识竞赛激发学生学习自然科学兴趣的方式，变被动为主动，不但能起到较好的刺激作用，而且能起到良好的引导和知识普及作用，值得文科院校借鉴推广。此外还可通过定期参加自然科学实验室活动、野外考察、参观科技馆、制作手工机械等方式，调动其学习阅读自然科学类书籍的积极性和主动性，增强科技意识，提高科学素养，完善知识结构，促进大学生全面健康发展。 作者：万彩红 单位：西北政法大学图书馆 自然科学论文:略谈自然科学论文政治质量意识 一、自然科学类学术论文出现的政治类差错的表现形式 （一）自然科学类学术论文的主题与观点方面存在的问题 虽然自然科学类学术论文不涉及政治性言论，但它仍有政治原则与方向问题。自然科学类学术论文的政治原则与方向首先体现在文稿在主题与观点中是否与党和国家的各项政策保持一致。例如，有一篇名为《中医退出正当时》的文稿，作者以大量事实论证我们应放弃对中医的投入，把有限的资源用在西医发展上会有更大效益。审稿人认为作者提出的观点大胆、独到、新颖，可以作为一家之言刊载。而编委会认为，文稿观点与国家大力发展中医的观点相悖，不予刊用。而与此同时，有刊物刊出了类似观点的文稿，虽在学界引起了反响，但给举步维艰的中医发展在舆论上又人为制造了不该有的麻烦。一篇名为《公立医院应走市场化道路》的文稿，作者从经济学角度阐述公立医院走市场化道路解决发展问题的观点，观点有理有据。审稿人认为，该观点对我们许多陷入发展困境的公立医院发展具有指导意义，可以刊载。而编委会认为，文稿观点与国家医疗制度具有社会福利性质，公立医院必须承担社会义务的原则相悖，不予刊用。审稿人出现上述问题的原因，与缺乏政治意识有关。学术类科技期刊的政治原则与方向表现在坚持为人民服务，为社会主义服务的“二为”出版方针。为人民服务，为社会主义服务就要求学术类科技期刊保证所载内容必须有利于社会的发展和进步。 （二）自然科学类学术论文内容方面存在的问题 （1）为提高影响力，置泄密于不顾 许多刊物为提高刊物影响力，喜欢刊载一些有“爆炸点”的文稿，而许多作者为提高自身学术地位，也希望刊载文稿能引起学界广泛影响。为此，都在围绕“爆炸点”做文章。“爆炸点”不好找时，自然想通过捷径来制造“爆炸点”。最捷径的办法就是大尺度地暴露研究方法与过程，以此来赢得别人的兴趣与关注。在医学期刊中，我们常常会发现，许多期刊把一些非常有情报价值的种族基因信息刊登出来，为敌对国家制造基因生物武器提供了资料，这种教训是惨痛的。有资料显示，国外情报机构获取我国情报的主要渠道是公开出版物。因此，期刊编辑必须有强烈的政治意识，在审阅一些高科技项目时，一定要慎之又慎，把好保密关。 （2）就学术而学术，置潜在不良影响于不顾 许多编辑在审稿时就学术而学术，置潜在不良影响于不顾。比方说，有一篇名为《XX族艾滋病感染调查及分析》的文稿首次披露了一个封闭地区、学者们认为不存在艾滋病流行条件的地区发生了流行情况，这是一个颠覆以往普遍认识的一个新的学术观点。审稿人认为，该文稿具有重要的学术价值，应该予以刊载。但编委会在慎重思考后予以撤稿，认为这种情况发生在民族地区，如果被人利用，很可能将一个单纯的学术问题演化成政治问题。有一篇名为《某地鼠疫流调报告》的文稿将一个地区发生鼠疫的情况进行了报道。审稿人认为，该文稿意在总结某地鼠疫的发生规律，对鼠疫防治有极大的指导意义。而编委会认为，文稿不宜公开发表，其如若散布到社会上，极易引起社会恐慌。一篇名为《XX族X基因突变检测分析》的文稿将某一个民族的某个基因情况进行了报道。审稿人认为，该文稿发现了不同于其他民族的一个基因特征，对人种研究提供了证据。而编委会认为，文稿貌似一篇纯学术论文，但文中涉及到的观点有种族歧视问题，文稿不宜发表。 （3）重视文稿总体思想，置细枝末节于不顾 编辑工作是一项繁重的脑力加体力加眼力的工作，很少有不超负荷工作的编辑。故而许多编辑把全部精力放在了文稿的主题思想上，而忽视了对细枝末节的审查。殊不知，一个小小的不注意便会引发大的政治波动。有一篇名为《我国人口肿瘤分布地区特征》的文稿宣称统计范围为“全国”，但我们细看并无台湾资料，对此我们的编辑及时在文中加注“除台湾地区”字样。这种情况很多，易给人以口实。有一篇名为《海西州藏族蒙古族自治州地方病调查》，我们对文稿的敏感问题进行了审读没有发现问题，而在付印时，一位蒙古族激光照排人员提出“抗议”，原来作者把“蒙古族藏族”自治州写成了“藏族蒙古族”自治州，我们在审读时没想到会发生此类问题。此外我们在常见问题上给予了足够的关注，常常对国界也十分注意，而对省界、区界关注不够，引来意想不到的纷争。 （4）重视文稿主体审读，置参考文献于不顾 随着文稿规范性的增强，参考文献成为学术论文的重要组成部分。对参考文献的审读，我们许多编辑认为不会有什么问题，于是或仅对关键文献加以审核，或只是对文献引用格式予以规范。在对一篇国外来稿审核文献时，我们没有发现有什么异常，作者提供的是一个文献来源网址，但无意点开这个网址，发现它是一个别有用心的链接。对文献链接我们要有十二分的注意，对指向一些特定域名的网址进行不厌其烦的检查，防止将读者引向境外别有用心的站点，例如对含．tw的站点，应着重检查，其常常隐含有分裂祖国的内容。 二、自然科学类学术论文政治质量的把控 （一）编辑主体的审美原则是学术期刊把控政治质量的关键 编辑主体的审美原则是保持刊物政治质量和学术质量的关键。任何学术期刊，包括自然科学类期刊，总是由一定的阶级所掌握，总要表现其所属阶级的立场、观点、利益和愿望，为一定阶级的意识形态服务。因此办好学报的最根本的原则，即是必须牢牢把握政治性原则，必须讲政治。因此，编辑主体在对稿件进行编辑加工时，首先要看文稿的政治质量，如果一篇文稿仅从学理上有严密性，但政治倾向是消极的，甚至是反动的，那么，再有较高学术价值的文章也是不可取的。所以编辑主体在审稿、编辑加工过程中必须以敏锐的政治眼光审视文稿，否则就失去了作为编辑主体自身应尽的职责。［1］ （二）切实做好审读的制度设计是学术期刊把控政治质量的方法 审读制度是我们的防火墙。学术期刊编辑要树立审读意识，审读一直贯穿于期刊的整个编辑、出版工作的始终。每个出问题的编辑部都有审读制度，本文强调的是“切实建立”。作为一项制度设计，我们要把审读制度设计成一项不可逾越的程序性制度，而不仅仅是一项可有可无、可松可紧的附加性制度。 （1）构建学术期刊外部审读机制对于提高学术期刊的质量十分必要。 （2）重视审读者的第三方性。往往请单位内部的专家来做审读工作，由于方方面面的原因，许多问题他们看不到或不愿说。而从单位外聘请相当比例的审读员，则可很好地解决这个问题。 （3）不放松知名专家稿件的审读。应加强对约稿的审读，对审读出的问题不迁就，不通融。 （4）审读决不可抽样，必须全刊审读。综上所述，自然科学类期刊编辑要从思想上树立起对自然科学类文稿的政治审查意识，不因其为自然科学类稿件而忽视政治质量审查，要辨别、厘清一字不着但潜含于文稿内容之内的不良政治问题，按照“研究无禁区、宣传有纪律、发表分内外”的原则，切实确保自然科学类期刊的整体办刊质量，严格做好自然科学类期刊政治质量的把控。 作者：陈芃 单位：青海大学 学报编辑部 自然科学论文:浅议学前教育专业自然科学课程 1充实学前教育专业自然科学课程的必要性 1.1幼儿教师科学素养水平对幼儿培养至关重要 第八次中国公民科学素养调查结果显示2010年我国具备基本科学素养的公民比例为3.27%,相当于日本(1991年为3%)、加拿大(1989年为4%)和欧盟(1992年为5%)等主要发达国家和地区在20世纪80年代末的水平。这一数据在2001年1.44%,2003年的数据是1.98%,2005年是1.60%,2007年是2.25%,[2]以上数据反映出我国公民整体科学素养水平不高且提升缓慢,而幼儿科学教育则是公民科学素养的早期形成的重要保障,对幼儿培养起到关键作用的幼儿教师科学素养的水平将会直接制约国民整体科学素养水平的提高。笔者也在学前教育专业任教,在2012年冬季国家英语四、六级考试的时侯(12月22日),有学生(理科生)因害怕世界末日来临,而选择放弃考试。这虽然只是个案,但我们未来的幼儿教师的科学素养水平,从这一愚昧行为中可见一斑。 1.2适当增加自然科学课程的重要性 在指导幼儿科学活动中,幼儿教师承担着激发幼儿对自然、对科学、对周围世界的兴趣,启迪幼儿心智的任务,对于孩子生活中一些有趣的、有益的生物、物理、化学现象都要能深入浅出地作出适当的、科学的解释。因此,学前教育专业课程的设置要适当增加自然科学方面浅显的与今后幼儿教育工作相关的知识,将自然科学作为基础学科正常开设,这对于拓宽师范生的知识面,开拓视野,提升学生的文化素质,培养高师学前教育专业的师范性有极大的帮助。 2如何设置学前教育专业自然科学课程 2.1现行课程设置不利于自然科学知识的学习 五年制大专和中专的通识课程中包含了自然科学(物理、化学、生物)课程,而三年制大专的课程除了表1所列举的相关课程以外,并无其他自然科学相关课程。那么三年制大专是否可以增设与五年制大专和中专类似的自然科学课程呢？三年制大专的同学在初中和高中阶段,已经比较完整的学习了自然科学的课程,那么知识的简单重复学习,便没有了意义,这也是为什么在课程里面几乎没有了自然科学。让笔者深有感触的是,各校学前专业现行的教育大纲几乎都可以概括成教心学(教育学、心理学)加技能(美术、音乐、舞蹈等)的模式。比如在教师的教育专业性方面,当前各校学前大专课程主要以教育学、心理学、学科教学法为主,而没有将未来幼儿教师的培养纳入到一个系统化的课程设置体制当中。[3]这样的后果导致学前专业毕业生自然科学知识参差不齐,良莠不一,他们不知道什么该学,什么不该学,学过以后也不知道在实际的工作中怎样传递给幼儿。 2.2三年制大专需要怎样的自然科学课程 《幼儿园教师专业标准(试行)》指出幼儿教师应具有一定的自然科学知识。根据现存的实际情况和对未来幼儿教师的要求,笔者提出以下几点建议。第一,学前专业大专课程必须进行改革。以幼儿园教学的实际需要设置一门以物理、化学、生物等知识为主的综合课程,该课程总体教育实践为60～80个学时为宜。第二,对实际的教学过程进行改进。山东女子学院董旭花教授主编的《幼儿园科学园(室):科学探索活动指导117例》中活动54—简易直流电动机模型。[4]该活动目的在于帮助幼儿初显的认识电和磁的相关现象,让他们感到好奇,激发了他们对科学、对自然的热情,同时,也锻炼了幼儿的动手能力。虽然大专生在中学阶段已经学习过此活动中涉及到的物理学知识,但很多的同学没有完全的掌握相关的知识,更谈不上在幼儿教学中运用。在自然科学实际的教学中就可以以通以上类似的活动示例为背景,让未来的幼儿教师自己动手完成活动示例中要求的各项内容,然后对活动示例中所涉及到的相关自然科学知识进行总结和归纳,从而对相关自然科学知识的学习和巩固,笔者把这种对师范生的教学过程叫做“从运用到知识”法。第三,现有的自然科学教材不适合当前的教学,应根据实际为该门课程编写专门的教材。该教材的编写应遵循逆推或归纳过程,从幼儿教学的实际出发,归纳出需要学前专业学生掌握的知识和技能。教材的编写可以按照“从运用到知识”法,重点以剖析幼儿科学教学中实际教学活动为主,帮助学生总结和巩固相关的自然科学知识。 3结语 近几年,全社会都在持续的关注学前教育的发展,国家也陆续出台了幼儿教师培养的相关政策和指导意见。学前教育专业自然科学课程的规范有效开设对幼儿教师科学素养以及对幼儿科学教育水平的提高有至关重要的影响,希望我们的教育行政部门,学前教育专业研究者和专家共同努力,让我们从幼儿教师培养开始,逐步提升我国公民科学素养水平。 作者：周春 单位：四川幼儿师范高等专科学校 自然科学论文:高校学报自然科学版报道内容综述 1高校学报自然科学版的报道内容 高校学报自然科学版的报道内容，因各个学报的办刊历史和学校特点呈现出比较鲜明的个性。科技期刊在选稿方面要提高话题意识、注重选题创新，注重期刊载文的科学性、新颖性和先进性［7］。高校学报报道内容的选择主要体现在其报道的学科上，也反映在其作者群上。另外，科普等相关功能的探索也在业界有讨论，有的利用封二、封三报道科研快讯，有的开辟了研究简报的栏目。总体来看，报道内容体现各高校的特色，没有统一的要求，也没用相应的国家或行业标准，专门的研究尚不多见。笔者对于部分高校学报自然科学版目次中的栏目设置情况进行了整理和分析。 1.1核心类高校学报报道内容 这里指的核心类高校学报主要包括中文核心期刊、中国科技核心期刊和RCCSE中国核心学术期刊。栏目设置选择部分核心类高校学报近3年的情况（见表1）。通过分析，发现这类刊物报道内容特点如下： （1）与本校学科结合紧密。有的是独具特色的交叉领域，如电子科技大学的复杂性科学；有的是所在学校的优势专业，如武汉大学的化学、生物，武汉科技大学的冶金科学与工程，福建农林大学的作物科学；师范类的报道内容则紧密结合了所开办的专业，全面而细化。 （2）反映了地域科技资源。如华中师范大学的城市圈研究，宁波大学的海洋水产与生物技术。 （3）在拓宽报道内容上有新的尝试。由于这些高校学报办刊的优势，在吸引优质稿源上有条件，也逐步在尝试宽口径的栏目设置，如沈阳师范大学的主编约稿、武汉大学的综述，河北师范大学则设置了专题研究和学科综述两大栏目。 1.2综合类高校学报报道内容 综合类高校指的是世纪之交高校合并后出现的学科相对齐全的一般院校，具体栏目设置情况见表2。通过分析，可以发现这类刊物报道内容特点如下： （1）栏目设置比较全面，优势学科体现不足。部分高校学报没有栏目设置，究其原因，有的是栏目正在形成中，有的是办刊实践中发现栏目设置与报道内容有冲突，干脆取消栏目。 （2）开始注意与学科、地域结合来设置栏目。如江汉大学的光电化学材料与器件研究栏目，依托于部属重点实验室举办特色栏目；武汉纺织大学的纺织科学；东北大学的信息与控制、材料与冶金栏目；武汉工业学院（武汉轻工大学）的食品科学与工程，等等。在地域科技资源上，贵阳学院开设了区域经济研究；四川理工学院开设了工程质量、安全与防灾减灾。 （3）办刊实践中的新尝试。综合类高校学报难以借助刊物影响吸引优质稿源，在拓宽报道内容上也没有太多的内动力，但也进行了不少探索，取得了可喜的成绩。如青海大学的研究报告与学术论文。这里一个重要的尝试是浙江海洋学院和青海大学推出的研究简报。一般高校学报在高端的努力是必要的和艰难的，但在快速报道方面是有优势的和有需求的，研究简报的推出，很好的挖掘了自身的办刊优势，值得推广。 1.3农林师范类高校学报报道内容 选取农林师范类高校单独分析，是因为这类高校围绕优势学科办学，专业特征明显，对它们的分析也有解剖麻雀的意义（见表3）。通过分析，发现这类刊物报道内容特点如下： （1）与学科、地域的结合十分明显，所报道的内容能够全面反映办学资源。关于这一共性特点这里不再展开。 （2）在学科的纵深方面有探索，从理论和应用上都有拓展，很好地体现了栏目设置的延展性。如杭州师范大学的有机硅专栏；新疆师范大学的竞技与健身研究。 （3）在报道的时效性上也有初步尝试。如内蒙古农业大学的简报栏目。 1.4学报自然科学版报道内容的主要趋势 通过以上分析，可以得出当前高校学报自然科学版报道内容的主要发展趋势。 （1）立足优势学科开门办刊。学报是“职员、学生共同研究学术、披露心得之机关”（见《北京大学月刊》创刊号《编辑略例》）。与本校优势学科的结合是高校学报自然科学版办刊的立足点。 （2）着力报道地域科技资源。不同地域的经济社会发展有不同特点，学报应抓住这些优势科技资源，在与地域科技资源结合上不断着力。 （3）创新办刊思路注重延展性。高端的主编约稿、院士特稿，大综合的专题研究，注重时效的研究简报都是栏目设置的新趋势。实际上，学报报道内容和栏目设置的领域相当宽广，是和经济社会发展、学科的动态、学校的建设紧密相连的。按照中国图书分类办法，与自然科学相关的类别就有10大类，其中T类就有TB一般工业技术，TD矿业工程，TE石油、天然气工业，TF冶金工业，TG金属学与金属工艺，TH机械、仪表工业，TJ武器工业，TK能源与动力工程，TL原子能技术，TM电工技术，TN无线电电子学、电信技术，TP自动化技术、计算机技术，TQ化学工业，TS轻工业、手工业，TU建筑科学，TV水利工程，等等细类。在国外，科技期刊的科普功能得到重视和应用。学术期刊论文中阐述的新方法、新实验和新观念，也会作用于人的思维，具有科普功能。发达国家的经验表明，学术期刊中完全可以融入科普内容，成为重要的科普载体［8］。科普报道以科技在线、编辑精选、网络观察、读者来信、学科视点等栏目出现在诸如Nature、Science等刊物上。然而，我们的高校学报编辑部多以“不能改变读者对象、降低学术水平为代价来招揽读者”的理由，没有在这方面进行尝试。总的来说，高校学报自然科学版在报道内容上既要细化栏目、精耕细作，又要提高固定栏目的比例、强化优势特色栏目。 2高校学报自然科学版特色栏目建设 高校学报自然科学版是典型的小众传媒、综合性学术期刊，文章数量少却专业种类众多，难以体现学科特色，是这类期刊的致命弱点。 2.1学报界和研究者多数主张策划特色栏目 多数研究者和学报界同仁认为高校学报影响力下降的主要原因是：涵盖的学科和专业太多，信息集中度太差，最终造成了总被引频次和影响因子排序的下降。一段时间以来，高校学报自然科学版压缩报道内容，甚至举办专业期刊成为时尚。其中不乏成功的例子，如《中国地质大学学报》变更为《地球科学》，成为地球科学类的综合性学术期刊，影响因子大幅度上升；《武汉大学学报（信息科学版）》刊载论文内容集中，脱离了一般学报大综合的特性，成为全国众多高校学报中的佼佼者。为此，自科学报界多主张向人文社会科学学报学习，举办特色栏目。他们认为突出特色，以特制胜是普通大学学报生存和发展的重要途径［9］。《江汉大学学报（自然科学版）》开辟了“光电化学材料与器件”专栏，《海南师范大学学报（自然科学版）》开辟了“热带药用植物化学”特色栏目，《湖北民族学院学报》有“民族医药”栏目。综合性大学按照重点学科凝练特色栏目，民族师范类院校按照地域和传统优势学科打造特色栏目，专业明显的农林类学校更不用枚举了。这些特色栏目立足本校的重点学科，主动围绕栏目组稿约稿，成为倍受业界注意的重要阵地。 2.2不少办刊人和管理者主张坚持办刊规律不强求特色 也有学者质疑了大学学报的“特色论”［10］。他们的理论依据是学报是学术期刊，不能同文学期刊等消费类期刊等同，不可盲目学习其特色建设的规律。他们列举了中科院系统的学术期刊、国外的期刊办刊实践，特别强调：科学无特色，创新和反映创新的科学研究是学术期刊的第一要务。其精神实质在于质量［11］。当然，这些质疑论者也没有否定编辑的策划努力，他们承认学术期刊有学术引导的使命，提倡以问题为中心。 2.3对高校学报自然科学版特色栏目建设的建议 高校学报自然科学版的建设自有其规律可寻，在坚守职责的基础上，不断扩大报道内容是总的趋势，这一趋势必然同经济社会发展、学科动态和学校建设紧密相连。开办特色栏目不是学报的唯一目的，在学科相互渗透、交叉融合和不断分化组合的总态势下，相对集中地形成自己办刊的特色才是自然科学版的社会职责。这方面要有所创新，不能有固步自封的心态，不能回到过去那种“你拨经费我办刊，不愁期刊没人看”的旧思路上。对于特色栏目建设，不搞不必要的争论，而要在建设中不断打造队伍，凝练特色。这也许是面向未来的办刊之道。 作者：叶冰 曾婷 单位：江汉大学 期刊社 自然科学论文:中医理论与自然科学研讨 1科学理论的特点 自然科学理论，其所有的边缘概念都是来自于人体外部感觉器官的信号，比如西医，其观察人体情况，都是用眼睛、耳朵。所以自然科学理论的基本概念都是来自于人体外部感觉器官的信号，这是导致笔者能够理解、认同自然科学理论最重要的原因。总的来看，自然科学理论是人的大脑对来自于手、眼睛等人体外部感觉器官的信号的总结、概括、抽象而形成的理论。 2中医理论 中医理论是人的大脑对来自于身体内部感官信号的总结、概括、抽象而形成的理论。 与物理理论相比，中医理论是一个系统的理论，但是构成中医理论的基础概念如:金、木、水、火、土，阴、阳、邪气、邪风、卫气……是不被人们所认同和接受的。因为现代的科学家包括普通人，总是试图用所谓科学的方法来解释中医理论，他们总是问“什么是气，什么是金、木、水、火、土”，看不到气，也检测不到。所以这导致了中医理论不被认同。但是这就如同要求人们用眼睛看到香味、臭味，用手摸到红色、绿色，这是不可能的，中医理论的基础概念是人脑对来自于身体内部感觉神经的信号。 为了证明中医理论是人的大脑对人身体内部感官信号的抽象、总结，有一个很重要的证据———中药的药性。在中医理论中，中药的药性是通过品尝，甚至将药草吃进肚子，从而感受药草的药性。这证明了中医理论是人的大脑对人身体内部感觉神经信号的总结。 所以，自然科学理论是人的大脑对人身体外部感官信号的抽象、总结;中医理论是人的大脑对人身体内部感官信号的总结、抽象。 3展望 本研究所提出的观点首先证明了中医理论的科学性，其次为中医的研究方向指明了道路。 中医理论中五行理论为认知科学提供了一个关于“情感”的物理模型，这个“情感物理模型”对于认知科学有很大的作用，对于构建人脑中知识库模型有很大作用，笔者希望通过进一步对五行理论的研究了解情感与大脑的联系，从而为人脑“知识库”的研究提供益处，为我国自动化程度进行质的飞跃提供理论基础。 作者：孟晓宇 单位：中国辐射防护研究院 自然科学论文:柏拉图哲学对自然科学的实用性 数学天文学家柏拉图 柏拉图将“理念”应用到天文学，“理念”在希腊天文学中的本意是形式，毕达哥拉斯借用“理念”来指称理想的几何图形，以区别于纸面上画出的几何图形.苏格拉底将这一思想推广到伦理范畴，柏拉图将这一思想推及到整个宇宙18Pg.柏拉图的宇宙论由形式、个体和造物主构成.柏拉图继承和发扬了毕达哥拉斯学派的数是世界本原的观点.他用理想的、数学的天文学来代替观察天文学，是一项激进的观念变革.柏拉图第一次为几个世纪以来一直盘旋在天文学家脑海中的行星运动问题给出了明确的目标:如何组合各种均匀的圆周运动，使其结果对应于所观测到的行星运动l8]2，围绕着柏拉图提出的问题，经过了500多年，从欧多克索(Eudoxus)到托勒密(Rolemy)，希腊天文学家利用数学原则与圆周运动来说明天体运动的各种不规则的现象.柏拉图提出微观世界和宏观世界的学说，由人类组成的微观世界与宇宙的宏观世界相回应，他的思想影响到了中世纪欧洲的思想.柏拉图企图使天文学成为数学的一个分支，他的宇宙观基本上是一种数学的宇宙观.他用数学表达描述了神圣的天体运动，他设想宇宙开端有直角三角形，他坚信地球是固定在宇宙的中心，同太阳、月亮和行星一起与不同的速度围绕地球旋转.柏拉图认为只有一个宇宙，他认为不同的天体都是由四种元素的微粒组成的.火微粒是正四面体，气微粒是正八面体，水微粒是正二十面体，土微粒是立方体.第五种正多面体是由正五边形形成的十二面体，这是组成天上物质的第五种元素，叫做以太•柏拉图的正多面体，多元素体现了把自然数学化的一大步.古希腊著名哲学家亚里士多德就继承和发展了柏拉图的这一思想，哥白尼和伽利略也遵行了柏拉图的数学天文学思想而取得成功的典范，伽利略在《试金者》中曾这样描述过:宇宙这本书是上帝“用数学语言写成的，其文字是三角、圆和其他几何图形”四巴柏拉图受到了毕达哥拉斯派关于数的神秘主义的影响，他把这个理论运用到天文学中.在《蒂迈欧》中，柏拉图强调“一个”世界的完美性.他用“一”这个数字的概念说明了世界太完美了，并和德漠克利特的机械论展开论战，推动了天文学向前发展.柏拉图的天文学体系不涉及可见天体的可感知的运动，而是与想象中的天空中数学点的完美运动有关，这些完美的数学点描绘出圆周运动，通过匀速圆周运动的组合来解释天体运动的不规则性这一思想为数学天文学的发展开辟了道路.欧多克斯(Eudoxs)在柏拉图原则的指导下提出了天文学的天体的同心圆理论.托勒密乃至哥白尼一直延续这一思想研究完美的同心圆运动轨道. 柏拉图:理念论与数理思想相结合的古代典型柏拉图 在科学研究过程中，他将在认识论体系上的理念论与在本体论体系上的数理思想相结合，逐步建立和形成了自己的科学方法论理论体系.柏拉图对真理的认识是和他的理念论结合在一起，形成了他特有的唯心主义，后世称之为“唯实论”.“唯实论”对科学史的影响，超过了他的任何其他理论.科学史学家丹皮尔认为柏拉图的唯实论是一种现代形式观念的“实在论”，比一种粗糙的唯名论更接近真理7竺柏拉图的唯实论与基督教神学相结合，在方法论上表现为注重推纳演绎法，重视数的观念.柏拉图将几何学作为演绎推理的一个很好的实例，柏拉图曾经明确地把上帝看成一位几何家.他以几何学为蓝本，认为数理学家要利用各种几何图形进行思考，但是这种图形不是现实中的图形，而是理念中的图形，经过假设和逻辑推演，最终形成人们对现实世界认识的各种的理念.E•迈尔(Mayr)将这种思维称之为“类型逻辑思维”〔10183.这种思维模式认为自然界中应该重视研究典型现象，柏拉图本人建构的宇宙模型正是用了这种方法，欧几里得乃至整个自然科学所采用的方法都是如此111].波普尔认为，柏拉图是提出几何世界图景的第一人，是哥白尼、伽利略、开普勒、牛顿等近代科学奠基者的思想噶矢112].研究科学史的历史学家林德伯格(Lindberg)这样描述柏拉图在科学上的影响:柏拉图的观点具有明显的现代口吻—理想化是大多数现代科学的一个显著特征;我们在建构模型和定律时，为了把握本质就需要忽略偶然因素的作用110183.而物理学也是遵行了这一方法论而取得了巨大成功，例如:古希腊的阿基米德在解决杠杆原理时，继承了柏拉图的理想化思想，忽略了杠杠本身的重量、支点的摩擦以及空气阻力的因素，同时把物体作为质点，把杠杆的位置定位为一个理胜化的数学点来处理.同样，伽利略的对接斜面理想实验就是试图在排除所有阻力和干扰的理想状况下描述物体的运动，解决了物体的运动问题，这是柏拉图的“类型逻辑思维”延伸的一个经典实例.后来的牛顿在伽利略理想实验的基础上提出了牛顿第一定律，即赓胜定律，惯性定律是不能直接用实验去严格的验证，它也是理想化逻辑推理的产物.柏拉图的自然哲学思想记录在他的众多著作中，其中最著名的是《蒂迈欧篇》.科学史学家WC丹皮尔曾这样评论《蒂迈欧篇》:这部书差不多成了中古时期的知识的唯一来源，在亚里士多德的著作被遗忘的几百年中，它给中世纪带来了一种自然哲学，当时的异想天开的见解有许多就是从那里来的Iv]51.柏拉图还通过举办学院的形式传播他的科学思想，他注重实证研究，培养了欧多克索斯、亚里士多德等大批杰出人才. 作者：张瑶 吴文良 徐楠 单位：昭通学院物理系

艺术形式在平面设计中的运用:剪纸艺术形式与平面设计的融合 一、山西剪纸的艺术表现形式 山西剪纸艺术主要是以装饰性为主，多以花卉、鸟兽为主要形态进行大胆创作，通过自由、夸张的手法，从而形成新的造型形象。山西剪纸艺术的装饰性最早是以墙花和窗花体现的，用以装点居室、改善环境。接着在水缸、米仓等盛物的器皿表面上也用剪纸来进行装饰，在水缸上贴鱼的剪纸喻意则是鱼水情深，源源不断，在米仓上贴鱼的造型则代表连年有余，家中粮食不断，也预示着庄稼的丰收，给人们带来的好生活。后来人们依照各式各样的剪纸造型制作出很多底样，用来作为刺绣的底样或器皿的装饰图案，这样的剪纸造型简单、概括、极富趣味性，都充满了剪纸艺人们心中的真实情感。所以山西剪纸的独到之处是将质朴的生活情感体现在艺术中，并不是无生命的自然形态的变形，是活泼的、有生命的，表现出强烈的艺术感染力。 二、山西剪纸的艺术表现形式与平面设计的结合 山西传统剪纸源于民间，历经了时间的沉积和历史的变迁，其表现形式在不断发展和创新中更加富有艺术色彩。从山西历史文化来看其剪纸具有两个自然特征：科学性和创造性。在山西剪纸中常常刻画的是自然界的万物，其具有理性的科学内涵；再者，表现的就是人们日常的生活状态，蕴含着吉庆祥和的寓意。山西剪纸的产生同样是依附于特定文化的存在，与人文背景密不可分，充分展示了传统文化的内涵，在其演变和发展过程中不断地与民俗相融合，将传统文化的博大精深发挥的淋漓尽致。山西剪纸的艺术表现形式富有很高的审美价值，现代平面设计将山西剪纸元素进行高度概括，同时从中寻求完美的造型特征和表现形式来丰富设计作品的艺术表现力。平面设计与我们的生活息息相关，像标识设计、广告设计、包装设计、海报设计等都属于平面设计范畴，都是以图形元素来传递设计意图和表现审美诉求的，借助艺术形象让大众体会到你所表达的含义，下面就试从四个方面来分析山西剪纸的艺术表现形式在平面设计中的应用。 （一）美好寓意贯穿平面设计 山西剪纸深厚的文化背景，造就其丰富多彩的民俗特色。它来源于生活，并把幸福和谐的情感注入其中，表现出吉祥美好的意愿。设计者运用现代的设计手法，将山西剪纸与众不同的造型语言以及背后蕴藏的美好含义应用其中，当人们看到作品时同样能够联想到它的美好涵义，这种特殊的抒情式的表达，将物与情完美的融于—体，唤起民众情感上的共鸣和回味，传递出设计师的意图。在我们的生活中处处可以发现这样的佳作。如“山西武福辣辣酱的标志设计”，选取了山西剪纸特有的窗格为图形元素，结合当地传统的民俗文化，体现出对美好生活的追求。把富有吉祥寓意的传统图案应用到平面设计中，从而创造出更加新颖的艺术作品。 （二）以意表象的完美结合 王羲之提出的“意在笔先”这一概念指出了心中的情感和构思要先于外在的事物，情意往往比物象更加重要，意念通过物象来表现，物象寄托着意念，强调出以意构象、以意寓象之情。在山西剪纸的表现形式中就蕴含了这种意象情感，这也是平面设计所推崇的，其中的图形设计正是运用了这种手法。通过艺术技巧和手段山西剪纸将源于生活的物体的造型加以修改和变形，随之创造出独具匠心的设计符号。在山西剪纸的艺术造型中将带有抽象性的文字符号运用在设计作品中，使设计作品更具有鲜明的形象性和艺术性，让人们看后记忆深刻过目不忘。台湾茶籽堂的茶叶礼盒包装，就是运用传统剪纸中的图腾为主要设计元素，将吉祥的祝福语用图像化的形式镶嵌于图腾中，将该品牌的设计理念和剪纸的意象寓意结合起来，营造出温馨和谐的意境。 （三）交错时空连接平面设计 平面设计中的招贴设计具有切实可行的表现手法，它表现了一种随心所欲的艺术形式，山西剪纸纵横时空的造型特征又是一种独特的表现形式，它通过时间和空间的转化把不同时空的物体拼接在一起，其造型形态各异、变化多端，吸引人们对于设计作品的关注。山西剪纸艺术的时空观念同样可以表现到平面海报当中，体现着新鲜的、与众不同的效果。图3是中国电信的招贴，将手机的造型提炼出来，结合传统剪纸的表现形式，把不同时空的物体融合到一起，巧妙的运用了剪纸艺术形式中时空交错的视觉效果，体现出电信公司将用户放在首位的服务理念。 （四）自由透视融入平面设计 山西剪纸独特的结构特征，用自由的透视效果来表现事物。它打破原有的透视空间的局限，剪纸中所体现的事物往往没有远近、虚实等规则，只是将它们完整的并且真实的表现出来。这种自由的造型特征引发我们转换为另一种思维方式，以不同的角度表现事物，图4是2010年上海世博会山西馆的标志设计，将山西传统的门楼作为主要元素，运用剪纸的创作手法，加入文字的融合，以传统的中国红为主色调，这种自由透视的造型特征，打破了常规的表现形式，带来一种新的视觉体验，从而展现出山西独特的历史文化。将剪纸这种特有的艺术形式运用在标志设计当中，进一步拓宽平面设计的表现领域。 三、山西剪纸的艺术形式与平面设计的融合 山西剪纸的艺术形式所蕴含的思想，丰富了当代平面设计的形式和内容。将山西剪纸独特的思维方式与自由变幻的视觉效果应用在现代设计当中，给现代平面设计带来丰富的资源，扩充了设计师的创作思路，这是一种典型的东方情感的表达方式，蕴含着东方吉祥美好的寓意。将平面设计与山西剪纸的形式和内涵巧妙的结合到一起，从而带给人们一种亲切感。平面设计为了继承传统文化，从山西剪纸的艺术形式中寻找丰富的题材，找到解读传统文化心理的语言，并通过平面设计的表现形式体现出来。山西民间剪纸具备丰富的文化内涵，平面设计同样需要这些富有吉祥寓意的艺术形式来填补设计中的不足。伴随着历史的积淀和发展，山西剪纸也在人文背景和传统习俗的影响下显得更加丰富多采，通过平面设计对这种传统的艺术形式加以提炼和概括，使其贴切的运用在现代设计当中。在这个平面设计风格百花齐放的时代，很多的物质活动和精神活动都是在传统文化和审美意识的共同作用下产生的，这对于现代艺术是重要的，对于平面设计更是难能可贵的，因此在这种历史背景环境中才能创作出个性鲜明、形式多样的优秀设计作品。 四、结语 山西剪纸在民族文化与社会发展的过程中加入了更多传统的思维与情感，并且将民族特色融入其中，进一步丰富了山西剪纸的形式和内涵。其次，山西剪纸有着与其它艺术形式不同的表现方式，这种艺术形式体现了人们观察世界的不同视角和思维方式。在当代平面设计中将更多山西剪纸的表现形式融入其中，进而提高了平面设计的审美价值，促进了具有民族特色平面设计的健康发展，对平面设计而言，具有更强的学术研究意义与设计应用价值。 作者：霍玉婷 丁钢 单位：天津理工大学 艺术形式在平面设计中的运用:汉字的艺术形式在平面设计中的运用 摘 要： 作为人类文化史上独一无二的奇迹，世界上仅存并仍在使用的，集形象、声音、辞义于一体的文字，汉字已有近五千年的发展演变史。如今，汉字作为中国传统文化的典范，它的文化内涵和审美功能得到了空前的深入发掘。实践证明，汉字元素完全可以成为我国当代平面设计创作的新思路和新方向，令中国的当代平面设计焕发出独特的民族文化气息。本文以汉字图形文化的剖析为基础，论述了汉字要素在当下我国平面设计中的主要功能和重要意义。 关键词： 汉字艺术形成 平面设计 应用 一、引言 汉字作为独立的审美对象，其有铭文记载的历史可以上溯到公元前三世纪，而作为起源于远古时期的原始绘画艺术，汉字最初萌发的年代则可以延伸至五千年之前。汉字是世界上最为古老的三种文字之一，同时也是世界上仅存并仍在使用的，集形象、声音、辞义于一体的文字，如今它更成为我国最具有民族特性的艺术门类之一。从广义上说，汉字本身就是一种形式抽象且内涵丰富的图形，“它既源出于‘象形’，并且在其发展形成中没有完全抛弃这一原则，从而就是这种符号作用所寄居的自行本身……取得相对独立的性质和自己的发展道路，即是说，汉字形体获得了独立与符号意义的发展途径。……以后，它更以其净化了的线条美……表现出和表达出种种形体姿态、情感意境和气势力量”。①因此也有人提出，汉字是一种最古老且最伟大的平面艺术作品。然而无论如何，作为中国民族文化的核心，汉字包含着中华民族独特的文化审美观念及思维表述方式，是中华民族艺术、文化、历史的高度融合。同时值得注意的是，汉字的整体结构、构成方式、装饰手法之中，更蕴含着中国古人独特的平面设计、工艺美术设计等概念。 基于汉字如此博大精深的内涵、和谐优雅的形态及完美深邃的意境，它无可厚非地成为了中国当代平面设计中极为重要的元素。事实上，考察当下我国诸多优秀的平面艺术设计作品后可见，其创意和构成等均是借鉴了汉字的独特魅力，即通过文字、图形、颜色的和谐搭配，将作为主题或者构成元素的汉字在平面设计作品中升华到一个前所未有的程度。由此可见，汉字要素在中国当代平面设计艺术中具有无可比拟的重要意义和价值，同时也为中国平面设计艺术走向世界奠定了坚实的文化基础。 二、汉字的构成之美 汉字的形体结构是复杂而蕴含深意的，它既包括音和义的因素，又包括创造过程中人们的思想观念和审美情趣。本文从以下三方面对汉字的构成之美进行分析。 （一）汉字的“形”之美 汉字的形由点、线构成，并与点、线之间传递着无限之美。首先，从汉字最基本的笔画――点来看，它创造出许多意蕴斐然的字。如古人以三个点创造出“小”字，表现其形态的微弱；三个点下放一横线，横线下再放三个点，由此出现了“米”；将女字斜放，中间加两点创造出“母”，这其中的两点代表着女性丰硕的乳房，更隐含着母性的伟大与责任。 其次，从汉字的笔画线条来看，在简单素雅之间蕴含着丰富的变化。中国汉字来源于古老的绘画艺术，而绘画这门造型艺术普遍以线条来表现艺术主题和抒发主观情感，因此，汉字的构造中也存在着用造型传递思想、情感的问题，并尤以书法为胜，被人冠以“书法艺术”的美誉。如东晋书法家王羲之在千古名作《兰亭序》中以27种方式书写的“之”字，彰显汉字线条变化的登峰造极之处；又如隋代智永创造的“永字八法”，集文字和艺术于一体，实现了汉字线条多样性的审美追求。总而言之，能以不同线条（粗重、清逸、张狂、苍劲、委婉、润秀等）来构造文字，同时体现主题思想、情绪审美等，纵观古今中外唯有中国汉字。恰如宗白华先生在谈论书法之美时说道的：“中国人这支笔开始于一画界破了虚空留下了笔迹，既流出了人心之美，又流出了万象之美。”② （二）汉字的“态”之美 汉字的“态”是千变万化的，是运动的，也是具有节奏美的。如汉字中的“晨”，“日”字当头劈开夜晚的云雾，昭示着一天的开始，也昭示着人类对光明的渴望和赞美。由此可见，汉字中不仅音和意同在，传递着信息并包含着深刻的内涵，而且具有运动之美、节奏之美。 再如在汉字的艺术化书写――书法中，人们经常以不同的线条搭配来传递一定的审美情趣和思想意境，给予汉字极强的表现性和张力。那些流传于世的高超书法作品，其笔画粗细变化有致、姿态夸张舒展、章法布白乃至通篇气韵流动，无不具有动态之美、节奏之感，其中深藏着中国传统美学思想、传统哲学思想的精髓。因此，汉字的“态”不是呆板、简单的“态”，而是蕴含深厚文化底蕴、富于变化而充满律动的“态”，而这正是汉字的审美特征之一。 （三）汉字的“情”之美 综上，汉字是一个主客体共同参与构造的、偏重于人的心理描述的意象化图形。简而言之，汉字之中带有“情”之美、“情”之韵。 同样以书法艺术为例，元人陈绎在《翰林要诀》中说:“喜怒哀乐，各有分数。喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，哀即气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”清代包世臣在《艺舟双揖》中进一步指出:“性情发形质之内”，“形质成而性情见”，“书，如也，如其学，如其人，如其志，总之曰如其人而已”。西汉文学家杨雄说：“言者，心声也。书者，心画也。”③他们均明确了书法中感情与形式的连带关系。的确，作为一种艺术门类，书法既是文字，又能够表现人的情感思想。而更为重要的是，书法艺术不受政治时局的限制，它可以令作者尽情地抒发自己的审美追求和情感思绪。也正因此，古往今来的书法作品总是各具风格，如颜真卿的颜体字，横平竖直、顶天立地，这与他刚正不阿的性格气质有着莫大的联系；又如张旭、怀素的草书，厚重雄浑而不拘一格，体现着他们对生活、对人生的自由追求与豁达不羁。由此可见，无论哪种字体都以其独特的点线规律展现着不同的情态与审美意识。 三、平面设计中多样汉字艺术形式的运用 汉字的构成中浓缩着中华民族的文化、习俗、历史，也浓缩着中华民族独特的文学艺术思想。那些传世下来的、图形化的书法和篆刻，无一不兼具文化与艺术的双重身份。而从这个角度上看，最早把汉字、图案排列在一个平面之中、传递一定信息的书法艺术，则完全可以视为一种另类而古老的平面设计。与此同时，在中国平面设计越发精进的时代中，它更被赋予时代精神、文化韵味、宗教民族、经济人文等诸多方面的意蕴。因此，汉字作为一种古老而深邃的表现元素，其中所包含的多重意义恰好迎合着当下平面设计的需要，并具有愈加强大的生命力。 从古老陶器上晦涩的符号、青铜物品上镂刻的铭文、宣纸上行云流水般的行草楷书，到今天的现代字体、意象构成、书籍编排、电脑字体、字体转换图形，再到2008年北京奥运、2010年上海世博会和广州亚运会，汉字艺术创造出的独特审美意境与内涵，刹那间征服了整个世界。应该说，汉字随着时代的发展而有了更为丰富的意义及面貌，俨然成为这个时代中视觉设计的重要形式语言。需要注意的是，汉字的存在不仅是主题和形式的问题，而且自身具备一定的设计性和艺术感，具备一定的思想内涵。本文从以下两个方面入手，谈其在平面设计中的运用。 （一）书法元素在平面设计中的运用 书法是中国传统文字的艺术表现，它内敛的品格和极富张力的表现形式，为古今中外无数观者带来无限的想象空间和审美享受。进一步说，书法的形式语言既重视每个字的形式形态，同时又重视若干字放在一起的整体形势效果，通过细节和整体的协调带给人不同的心理感受，或平静，或激昂，或悠闲无拘束，等等。而今天，我们的书法艺术更是由原来追求淡雅、宁静的审美取向转变得凝练明快、畅快淋漓，极具视觉冲击力。因此，它理所当然地被应用在现代的平面设计中。 如香港设计家靳埭强的作品，其多以汉字书法为视觉元素，创造了许多属于时代和中国的优秀平面作品，并在国际上赢得了相当的赞誉。如图二，把典型的中国传统笔墨纸砚融为一体；施以传统绘画淡薄清远的颜色，营造出古典、民族韵味十足的气氛，给人清新悠远之感。 此外，国际霸权主义带来的文化扩张，使得全球文化日渐趋同。也许这种趋同有着其他的解释，如文化艺术必须不断地沟通和借鉴才能取得全新的发展，文化艺术在广大受众日渐提高的文化审美中必然会走向一致，等等。但我认为，即便民族只是社会历史发展的一个阶段性概念，但其“统一”的过程必然是极其缓慢的，那么这样看来，只要民族还在，“民族艺术”及它的世界性意义就永远不会过时。因此，人们越来越深刻地认识到“民族文化”回归的重要性，在努力为传统民族文化找到可发展的良性途径时，书法自然而然地成为中国传统文化的一个有效载体。从这个意义上说，中国当下平面设计的创作，诉求于传统书法艺术，不仅取决于书法自身的艺术特征，而且取决于中国平面设计艺术发展和壮大的自身需要。 因此，无论是源于书法自身独特的个性魅力，还是源于中国平面设计发展的自身需要，对书法元素的运用，都使得平面设计作品的内涵和品质得到了某种程度上的升华。如我们看到的许多平面设计作品，书法元素的恰当运用令其自身散发出浓郁的文化气息。需要注意的是，除了那些固有书法字体之外，在长期的研究和探索下，平面设计中也出现了许多具有新奇构造的“新书法”，它们或是更为夸张，或是更为简练，或是变型扭曲，但应该说万变不离其宗，都在诠释着同样的主题，演绎着同样的情感，传递着同样的美学观念和文化内涵。 （二）图文混合构成 图文混合构成，顾名思义就是图和文相互穿插，互为渗透。在计算机技术极为发达的今天，图形图像的处理十分便捷，因而与其说这种构成方式容易被人们所接受，不如说它是信息时代的大势所趋。 如图三，第三届亚洲艺术节平面招贴。作品主题明确而直观，文字与图案相互交融，色彩以黄、黑对比为基调，行书书写的“亚洲”二字更是劲力十足、激情昂扬。可以说，这一作品的视觉效果极强，带给人无限热烈的情感。然而，强烈的视觉冲击力不仅仅是靳埭强先生这件作品所独有的，事实上在图文混合构成的平面作品中，汉字和图形通常都可以形成强烈的视觉对比。 再如2008年北京奥运会的会徽“舞动的北京”，可以称得上是汉字艺术与平面设计最完美融合的典范，也是奥运精神与中国传统文化相结合的典范。其设计浓缩了中华民族对奥林匹克精神的崇尚和对奥林匹克理想的追寻。同时，它又以印章的形式出现，“精诚所至，金石为开”，这一金石印章所拥有的含义可谓意义深远。从颜色角度上说，红色是中国传统文化对吉祥美好最高的赞礼，中国的习俗中但凡喜事都以红色来铺垫。标志中那抹明艳的红色，正是中国土地上时代生存的炎黄子孙对奥运最诚挚的祝福和期盼。中国古话有云：“言之不足，歌之。歌之不足，舞之蹈之！”这一平面设计中人物的形象是张开双臂的形态，它说明北京在承办中敞开胸怀对世界各地的人们发出最真诚的邀请。 当代许多优秀的平面艺术作品中都包含有汉字的要素，汉字自身的情态和形态之美与平面设计中其他元素相互交织，构成了极富美感、意蕴的平面艺术作品。 四、结语 综上所述，汉字作为当前传达和交流信息的重要视觉符号，其在社会生活中具有不可代替的作用，在当下的平面艺术中亦具有不可忽视的重要意义。文字中包含的民族精神、文化、思想、历史等因素，无疑会为我国平面设计创作带来更深的内涵和更新的观念。因此，本文认为汉字参与平面设计绝不仅仅是造型方面的突破，其必然存在着更为深邃的社会价值。 从另一个角度上说，中华文明在传承之中继续延伸，而文字正是这一过程中极其重要的因素，它的历史为推动今天社会的进步奠定了坚实的基础。例如源远流长的中国书法艺术，从其形式到本质都对中国当代平面设计有着积极并深远的影响。相信当代平面设计在传统文化的浸染中，必然会带着浓厚的民族气质和时代精神，而这种内外双修的气质内涵又必将带来平面设计的崭新起点。 艺术形式在平面设计中的运用:传统年画艺术形式在平面设计中的运用 摘要： 本文介绍了传统年画的艺术性、历史背景和分类，重点从借鉴年画的造型与技法、年画的色彩运用、年画的构图手法和年画“意”的表达四个方面分析了平面设计对传统年画艺术形式的借鉴，阐述了年画形式给平面设计带来的艺术拓展。 关键词： 传统年画；平面设计；运用 1传统年画概述 年画在我国历史悠久，是我国古代先民的艺术创造，是民间迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品，是独具中国文化气质的艺术符号，它也是广大群众用来美化环境、反映社会生活、寄托思想情感、表达心理愿望的一种大众艺术形式。年画历史源远流长，无论是题材内容、刻印技术还是艺术风格，都具有自己鲜明的特色。年画一直是人民大众喜闻乐见之物，然而其创作者都为民间匠人，因此一直不为达官贵人、文人墨客所重视。民间年画所表现的生活感情和情趣，是乐观向上、充满信心的，与有的传统绘画里的那种士大夫的落寞心理、萧疏情趣截然不同。民间年画是中国民俗美学的体现。它不仅对民间艺术的其他门类曾产生深远的影响，而且与其他绘画形式相互融合，成为一种成熟的画种，具有雅俗共赏的特点。著名年画专家王树村先生曾指出：年画的创作中有三诀，“画中要有戏，百看才不腻；出口要吉利，才能合人意；人品要俊秀，能得人欢喜”。这正是中国年画的艺术魅力和创作原则，也是传统民间艺术最宝贵的价值所在。传统年画的题材大体可分为五类。一类为神像，以门神为最常见，其他如财神、灶王、关王、八仙等。二类为吉祥图案，画面精致美艳，最受百姓欢迎。三类为历史人物及故事，多为百姓崇敬喜爱的先贤。四类为戏曲故事。五类为市井风格。传统年画是一种纯手工艺制品，这就决定了年画的制作不可避免地受到艺人个人因素的影响，并形成了繁多的流派与风格。 2平面设计对传统年画艺术形式的借鉴 中国传统年画有着悠久的历史，它萌芽于汉代，形成于宋朝，繁荣于明清，越千年而不衰，成为中国传统绘画艺术中覆盖面最广，使用、欣赏人数最多的一个画种，而且对邻国，日本、朝鲜、泰国等国家都产生了深远影响。创新是设计的灵魂，平面设计可以依托传统年画艺术形式从以下几个方面加以借鉴和拓展。 2.1借鉴年画的造型与技法 形式因素是世界范围的内容，它包括了对整个绘画语言的总结，这其中又有着民间绘画理论的规定作用，所以我们对民间画诀的价值有必要进行论证。中国传统年画包含了大量的神像，它最能体现民间宗教的特色。此外，中国民间文化中蕴含的传统儒家文化思想，也通过年画题材的选取和修辞方法生动传神地表现了出来，它的伦理型的审美取向使中国民间年画极富教育作用。年画的造型手段采用了中国传统的民族绘画的线条形式，但年画的刻线不是形式的拼凑或相加，而是综合了如“十八描”等多种传统技法用笔，还大胆地吸收了外来的“泰西笔法”，亦即西方的焦点透视的笔法，创造出了独具一格的造型体系。年画的人物造型不同于西方绘画的体面表现法，与中国传统绘画语言亦有所不同。它属于主观意象派，即是具有强烈的主观倾向的夸张变形、概括综合、写意传神，是依从心理和观念的造型，是“主观意象的造型观”，兼有“原始造型法”或称为“原始风格”的遗韵。人物造型总体效果主观色彩极强烈，缺少自然形象的真实感，但却严格遵守了心理和认知观念上的真实，是经验与思维中的真实性的艺术体现。传统年画某种程度上正是“通过某种错误的绘图，正确地再现了物体”。这种主观意象的造型特点有两个：一是意象的变形夸张；二是综合概括。传统年画造型的主要特点是依从创作者的知觉、主观意向而来，它在服从形象的功能和观者欣赏趣味的同时，又被赋予了浓厚的感情色彩，充满了奇妙的想象。平面设计中可以借鉴年画的这些创作特点。现在的平面设计没有固定模式，传达给受众的内容随着时代的变化而更迭。现代设计恰当的运用传统年画的造型与技法会增加作品的文化内涵与底蕴。 2.2借鉴年画的色彩运用 传统年画多采用原色，这由年画以木版套印色彩的制作方法所要求的，同时又与中国的“五行”和“五色”观念有着密切的联系。年画多用原色，少用间色的创作法则，使它在色彩上呈现出对比鲜明、强烈、主观随意、夸张概括、富有象征性的特色，在色彩观念和赋色原则上，仍属于主观意象派。年画色彩在发展过程中，继承了传统中国绘画，尤其是工笔重彩人物画、宗教壁画的绘色方法，又吸收了传统的其他民间美术品好尚原色、艳色、明快、清新的特点，形成了自身特色。平面设计中可以借鉴民间艺人对色彩的运用，了解画诀中关于色彩的口诀，根据人们的习俗好尚，审美趣味来择色。从原始社会对色彩的感性冲击到现代设计的理性欣赏，平面设计中的色彩有着强烈的感受力和冲击力，在现代平面设计中应借鉴传统年画的用色手法，运用到达理性阶段的色彩来传达作品包含的情感，引发观者的共鸣。 2.3借鉴年画的构图手法 民间年画的构图特色是饱满、均衡、整齐、讲求装饰效果、具有概括性和程式化的趋势，同时在物象的取舍和安排上又有很大的随意性，服从主题表现的需要，即按内容决定构图形式，具有较强的主观色彩。年画构图中的物象来自现实生活，但并非照搬实物，而要求对之加以取舍、提炼、综合概括。“真、假、虚、实、宾、主、聚、散”的八字要诀，就是关于年画人物构图的宝贵经验。在表现风俗、风景、动物花草题材的年画中，也常用概括、简化、夸张、虚构的手法进行构图，并将究“意、理、功、趣”。传统年画的构图样式在现代平面设计中有很多借鉴之处，设计中可采用技术手法进行创作和表达。平面设计可以借鉴年画以内容决定构图方式的特点，使设计画面构图多样化。同时可以学习年画的散点透视方法和“平视体”兼具的平铺并列，不讲层次、互不遮挡，打破时空限制，随主观意愿和心理的需要，自由组合物象，打造“倒透视”画面或局部画面，呈现出“原始造型法”的稚拙意趣。 2.4借鉴年画“意”的表达 年画中“形”的内容好学，重点是“意”的元素如何呈现。所谓“图必有意，意必吉祥”，传统年画的“意”是指图中表达的深层含义，也是年画的魂。平面设计可对传统年画中蕴含的精神层面的意义加以借鉴和利用。赋予作品深刻的寓意，引导人们的审美倾向。年画中赋予的“意”大多寓意吉祥，这种因素运用到平面设计中，更容易打动人心。民间年画在传统文化的沃土中成长，现代平面设计借鉴民间年画也显示了传统文化的重要性。只有回归传统，才能创作出更多富有中国特色的优秀平面设计作品。 3结论 艺人们巧妙地对中国传统绘画图式整饬产生了年画的形式，体现了这个群体的智慧与创造。本文重点探讨了年画形式给平面设计带来的艺术拓展，为创造更丰富的艺术形式和内容展现了一个广阔的天地。 作者:曹廓 单位:哈尔滨师范大学

中小学美术教学论文:探析中小学美术教学的有效性 【摘 要】中小学都开设了美术课，这门教学很具有艺术性，在培养中小学生的审美性，养成良好的审美观，美术课也是有一定的教学地位的。中小学的美术课培养了中小学生的各方面的素质，起到了一定的效果，把中小学生塑造成国家有用的人才，美术课程的教学方法在不断更新着，所以教学效果在显著增高。对于美术教学中出现的一些问题，要谨慎思考原因，做出改变，对于做的好的地方继续发扬。 【关键字】中小学生美术课程；有效性；教学方法 虽然中小学生的美术教学已经发展的相当不错，但是在农村美术课程没有受到足够的重视，甚至有的地方没有开设这门课程，开设这门课程的学校的教学方法也有不适当的地方，这都需要大力去打击这种现象，让中小学生美术课程成为重要的一门学科，美术课程可以提高中小学生的想象力和审美观，有着很重要的作用，应该把这门课程做好。国家需要做出一定的中小学生美术教学的政策，使这门课程的教学方法能产生很大的作用。 一、中小学美术教学的课堂政策 1. 课堂中要有好的教学方案 美术教学本来是个丰富多彩课堂，在课堂上学生需要把一些事物用笔画出来，图上色彩，还要了解一些作品的内涵，课堂上需要有活跃的气氛，在课本上的，要让学生充分的理解，然后用自己的了解画出来，然后对作品要进行讲说和评价，让作品的内涵、历史背景充分的展现出来。教师还要对学生不懂的问题进行辅导性的指导，对于一些不易于理解的知识点要重点进行讲解，对于难画的一些线条，老师先要进行示范性的勾勒，然后让学生自己进行描画，这样还可以加深印象。在授课中要多用一些先进的设备，比如多媒体，可以更加明了的把授课内容展现出来，有顺序的播放。在教学中要让学生自己发挥，把自己的课堂想法讲述出来或者描画出来，让学生自己去感受那种艺术感，这样学生才能深刻的理解了作品的内涵。 2. 鼓励学生参加艺术创作 学生不只是要学习理论知识和进行一些绘画，还要有艺术灵感，并且能把艺术灵感表达出来，教师要培养学生的创作力，不仅要欣赏一些艺术品，还能够自己创作出艺术品，要有自己的独特风格，并且发挥出来，要用自己的真实情感去创作。还要对学生实行鼓励制度，多对学生进行鼓励性的指导，表扬学生做的非常棒，使学生有自信心，能够积极的去创作一些作品，能更好地去学习。对一个问题的理解每个人的见解多事不一样的，老师不要只依靠标准答案，要综合性的看待学生的回答，把学生的答案分析一下，答案总是多样式的，教师要以欣赏的心去看待学生的答案，对于一些学生比较夸张的作品不要给予批评，这是学生自己的独特风格，要鼓励学生，老师授课时要态度和善，增强与学生的关系，师生能够和谐的互动。 3. 美术教学重点是要去感受生活 学习美术重点就是去感受大自然和生活，只有自己亲自去实践、体会了，才能够真正的了解大自然和世间万物，这就可以创作出融入了自己的真实感想的作品，教师要组织学生多多出去游玩，去感受生活，对周围的事物细致的进行观察，学生要充分的发挥自己的想象力，把万物的形状等能够勾勒出来，这样的教学活动不仅能够激发学生的学习兴趣还能开发学生的潜力，把自己的真实个性表现出来，这也是一种艺术感。提高学生的审美观是非常重要的，学习美术要具有一颗美好的心灵和睿智的双眼，学生要有一颗积极的心去对待生活和美术教学。 4. 要有明确的教学目标 学习美术教学要设立准确的教学目标，只有有了目标才能有动力去开拓，冲着这个目标设立相对的教学方案，并且要积极的去实施，争取完成这个目标。这个目标要有针对性，要包含很多的教学活动，要有相对的价值观，要把教学目标写出来，教学目标的设立还要符合实际，结合学生的自身情况。一堂课的时间是有限的，要充分的利用好课堂时间，提前做好安排和计划，课堂尽量要按着计划来，有顺序的进行。每堂课还要有相对应的重点，重点一定要是课本的精华，要简单明了，让学生易于理解。重点还要引发学生的好奇心和求知心。 5. 课堂结束时要有课堂评价 每堂课快要结束时要有课堂评价，对这堂课的知识点进行分析，对课堂的气氛和效果进行评价，总结本堂课的优点和缺点，优点继续发扬，缺点要加以改正。把学生的回答也要进行评价，总结一下学生的回答是否合理，把课堂内容回忆一遍，还要把本堂客不足的知识点以作业的形式留下来，让学生课后进行思考。探究课堂上学习的知识点是否还能补充，多多的学习到一些课外的知识点。 二、中小学美术教学的有效性总结 本文对一些美术教学进行了研究，发表了相关的政策，对于一些教学方式要不断的改革，起到最好的教学效果，充分的把学生的想象力开发出来，学生能够学到知识并且了解了知识。美术这门教学具有艺术性和审美性，美术课要充分的培养学生的艺术感和审美观，让学生能够拥有好的素质，能够充分的了解了这门学科，并且能够积极的去学习美术教学。要为好的课堂效果做努力，不断的分析美术教学存在的问题，加以解决，想出好的政策，使这门学科的发展越来越顺利，美术教学要受到重视，成为一门义务教育的学科。 中小学美术教学论文:甘肃西部中小学美术教育教学现状分析及策略初探 摘 要： 在甘肃西部基础教育中，美术教育严重缺失，河西地区学校美术学科还没引起真正的重视，甘肃西部文化底蕴深厚，历史遗存丰厚，佛像、壁画、岩画等美术资源在全国首屈一指；在教学中应尽量采用多种教学方式与手段，充分利用本地教育教学资源，如多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生有更多精力参与美术学习，充分调动学生学习的积极性，激发美术学习兴趣。 关键词： 因地制宜 激发兴趣 创设教学情境 河西地区中小学校美术教育现令人担忧，尤其是在乡村基础教育中，美术教育严重缺失。我发现美术教育在河西中小学是十分薄弱的，农村学校美术学科还没引起真正重视，可以这么说，在农村，艺术学科的教育严重滞后。小学美术课是义务教育阶段一门重要的艺术文化课程，是培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。这些都与语文、数学、物理、化学密不可分，它并不是一门独立学科。 一、甘肃西部中小学美术教育的优势 甘肃省位于祖国西部地区，地处黄河中上游，河西走廊位于甘肃省西北部祁连山和北山之间，又叫甘肃走廊，因为位置在黄河以西，所以叫“河西走廊”。经过近几年教改的发展，河西地区的广大中小学虽地处偏僻，交通闭塞，但是其中河西的教育背景、环境、人文等有东部城市学校所无可比拟的优势。 （一）拥有丰富的自然资源与深厚的历史沉淀 河西地区最大的优势在于拥有独特的自然资源，著名美术教育家、画家王文芳先生多次在艺术创作中，描绘大西北的广袤大地和莽莽群山。河西地区又是传统少数民族的聚居地和发源地之一，有回、藏、东乡、裕固、哈萨克、满等少数民族，其中东乡族、裕固族、保安族为甘肃的独有民族。在西部少数民族地区，宗教是一种普遍和有影响的信仰，宇宙建筑宏大壮丽，位置显要，是善良而虔诚的信徒们心灵的依归，在严峻的大自然和历史形成的生存重压的背景下，这是可以理解的。河西五市中有敦煌的莫高窟，瓜洲的榆林窟，嘉峪关的黑山岩画，张掖的马蹄寺等一大批宗教文化遗产，为此，在教学中应尽量采用多种教学方式与手段，充分利用本土地域性的摄影作品与计算机教育教学资源，如：多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生有更多精力参与美术学习，充分调动学生学习的积极性，激发美术学习兴趣。 （二）新课程在编排上选用了较多的民间艺术 新课程在编排上选用了较多的民间艺术，就地取材的内容多了。每个地区都有自己的民间艺术，新课程鼓励各地开发地方教材，强调美术课程资源的开发和利用，甘肃西部地区有丰富多彩的美术课程资源可以为我们所选择。如：各种树皮、奇石等。独具特色的民间文化资源――民间艺术：雕刻、剪纸、编扎、蜡染等；民风民俗：独特的节日、各式各样的民间习俗……据了解，甘肃民乐县一批民间艺术家在长期生产生活中，发挥聪明才智，借鉴古人传统技法，创意于现代生活，形成了刺绣、木塑画、麦秆画、根雕奇石等一系列艺术珍品，还创造了相应的经济效益，形成了当地新兴的文化产业。这些题材使学生更易于接受、掌握。 二、河西地区中小学美术教育存在问题 目前农村、山区的美术教育是基础教育中最为薄弱的环节，突出表现为师资短缺，师资队伍的素质状况不能适应当前素质教育的需要，不能适应当前美术教育的发展。 （一）传统美术教育观念根深蒂固 有一些地方各级教育行政领导和学校领导是“美盲”，他们并不了解美术知识和技能与社会生活、工作的密切关系，也不了解随着自然科学和社会科学高度综合化发展的趋势，美术是新世纪祖国各行各业的建设者不可缺少的艺术素养；没有认识到美术教育是美育和素质教育最主要的组成部分，是学校实施美育的主要形式和有效途径；没有认识到美术教育是对创造性思维和创造力培养最具成效的学科之一。由于实际认识不足，一些学校的领导甚至认为美术课是“调剂课”，美术课在实际工作中被随便缩减，初三、高三基本不开设美术课，课程随时会被其他基础学科挤占。在家长和学生的心目中，美术课只是副科的观念根深蒂固。 （二）美术师资素质有待提高 由于忽略了美术教育在人的全面发展中所起的作用，大部分学校安排课务时，将美术课作为搭配课，美术课的安排主要采取“填”的办法，哪位老师的周课时量不足，就搭给他。由于对于美术学科的偏见，或者学校管理者抱着“实用主义”的立场，让一些教学经验丰富的美术教师教其他“英语”、“数学”等重要科目，而美术课则随便拉个人充数。 三、河西中小学美术教育的改革策略初探 （一）转变美术教育的观念 如何转变家长和学生思想观念呢？首先，提高认识。为了调动家长与学生的积极性，可建议家长与学生多看典型案例，极大地激发家长正确教子的责任感、紧迫感，增强学生的学习动力。其次，邀请家长参加学校的美展活动。以开放性原则为主，让家长看到学生的作品，这主要是让家长了解美术教育教学的综合规律性，让家长明白现行的美术教学并不是孤立存在的一门学科，而是与其他学科合作、互动的学科，从而提高对美术课的认识。再次，约见教育方法不良的家长。家访是学校教育与家庭教育有效结合共同商讨如何教育学生最经常采用的一种方式。虽然处于信息时代，电话、手机、电子邮件、传真为传递信息提供了极大便利，但是作为学校教育的代表，任科老师登门家访，面对面地与家长沟通交流，共商对孩子的教育大计，具有极强的人情味，深受家长欢迎。 （二）以课堂教学为载体培养骨干教师 齐心合力帮助教师从课堂教学中找到成功的乐趣，积极开发地方课程资源，借此缓解重竞赛轻课堂的现象，切实提高美术课堂教学质量。引导教师广泛开展课堂教学研究，形成“人人研究课堂教学”的氛围。 以上是我在教学中的一些肤浅体会，主要是发现在实际教学中存在的一些问题，并试着分析出现的原因，尝试着想了一些相应的解决之道。为此，在课堂上应尽量采用多种教学方式与手段，使学生的多种器官参与美术课堂教学，充分调动学生学习积极性，激发他们对美术的兴趣。新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的，美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，应走出课堂、跨出教材，因地制宜，结合本土实际特色，挖掘乡土文化，调动一切积极因素，全面开展各种特色的美术教学。 中小学美术教学论文:新型中小学美术教师教学能力形成研究 摘要：随着社会的不断发展，我国美术教育事业不断进步，对于中小学美术教师的专业要求不断提高，如何为中小学美术教师专业发展提供方向和标准，是我国美术教育事业发展过程中亟待解决的问题。通过对于我国中小学美术教师专业发展研究，对于如何作为一名新时代的美术教师，如何提高美术教师的美术教育能力，具有系统的指导意义。 关键词：中小学美术教师；美术教师学；教师学 一、学习和研究美术教育学 无论是作为一名中小学美术教师，还是在未来将要从事中小学美术教学工作的学生而言，对于美术教育学的深入学习和研究都应该是永不止步的，在对于美术教育学的学习过程中有一个大体的思路，首先是通过对美术教育学相关书籍的学习，对于美术教育学有一个全面的学习和认知，了解到美术教育学是美术教育中的美术学科性专业，是一种以教育为手段，向学生传授一定的美术知识和技能，发展和传播美术文化；以美术为媒介，通过美术教学，培养学生的道德情操审美能力，发展智力和创造力，获取一般教育学意义的功效。并随着时代的发展，我国教育水平整体的不断进步，由此背景下产生的新的、发展性的美术教育理念，美术教育方法，进行不断地吸收学习，不断地去在原有的美术教育学基础上提高自己的美术教育素养，不断地丰富自己美术教育经验，与时俱进。 随着我国美术教育与世界美术教育的逐步接轨，越来越多的外来美术教育思想传入我国，在面对这些外来的美术教育思想时，我们要学会取其精华，去其糟粕，以辩证的眼光去看待外来的各式各样的美术教育思想，并且深入研究其思想内涵，兼收并蓄，结合我国的实际情况和美术教育发展历史，在这个不断学习和思考的过程中逐步地形成属于我们自己的美术教育观，并提出自己的美术教育主张和美术教育思想，为将来进一步从事美术教学工作或美术教育研究工作打下良好的美术教育理论基础。 二、形成自己的美术教育观 在经历了深入的美术教育学学习和思考过后，结合中小学美术教师的教学体会，在这个过程中对于美术教育学的内涵不断感悟，并逐步地形成自己的美术教育观，在这里我提出我个人的美术教育观――“三品”美术教育观。 “三品”指的是“人品、学品、画品”，在这里我所强调的“三品”的主要内涵是：在中小学美术教育的过程中要注重学生的人格品质的训练，同时也要注重教师自身的人格品质，这就是“三品”中的人品；在美术教学过程中，要求学生在进行美术学习和创作时要具有创新精神和研究精神，也要求中小学美术教师在美术教学上也要具备对于美术教学不断创新和研究的精神，这就是“三品”中的学品；在中小学美术教育的过程中，要求学生要注重自己的艺术素养和美术创作作品的品位，创作出真正有品位有思考的美术作品，不去创作那些没有思想性只是展示花哨技法的作品，也不去创作那些充满内心阴暗的，哗众取宠的作品，这就是“三品”中的画品。在这“三品”中，最为重要的是人品一项，没有一个好的个人品行，也就没有资格学习美术这门高雅的艺术，就更不要谈美术研究，创作美术作品了，没有好的品行的人，所谈的美术研究也只会是目光狭隘，所创作的美术作品也只会是俗不可耐。人品之后，便是学品，人品再好，没有好的学品，缺乏创新意识，研究意识，没有专注于美术学习研究的定力和毅力，一切仍旧是枉然，只有好的学品，才能在学习美术的过程中有所思考，有所创新。最后就是画品，画品在很大程度上是源自于一个人的人品的，好的个人品行在画面中表现出来的也是浩然正气，不卑不亢，所以“要修画品，先修人品”，这古人的话说得是十分有道理的。 三、提出自己的美术教育主张 在具备了自己的美术教育观后，就要求中小学美术教师要有具有自己的美术主张，既然作为一名中小学美术教师，或是想要成为一名中小学美术教师，我们的目标便是要做一名真正合格的中小学美术教师。作为一名合格的中小学美术教师的前提条件是什么呢？首先就是要有自己的美术主张。这一点我深有体会，在美术教育学课程的学习过程中，我初步的提出了自己的美术教育主张，大体可以概括为――“取长补短，因材施教，注重画品，更重人品”的美术教育主张。因材施教，是主张在美术教育中，要根据学生的天赋秉性来对学生进行教化和指导，鼓励中小学学生发挥自己在学习美术学习过程中的长处，对于学生的不足想办法去训练弥补，而不是一味的责怪。对待不同的学生采取不同的教育方式，对不同的学生制定不同的要求。在中小学美术教育的过程中，要求学生要注重自己艺术作品的品味与思考性，更要去注重学生人格品行的磨砺，美术教育不单单是一门教会人们了解什么是视觉上的美的学问，更是一门扪心自问自己身心美丑的学问，只有注重自己的一言一行，行的正，坐的端，才能在艺术创作上和艺术的学习上更进一步。在当代社会，鱼龙混杂，甚至在我们身边，有很多的作品，没有底蕴，没有依托，更是谈不上美，充斥着血腥暴力，无度荒淫的俗不可耐，这些都是在美术教育过程中缺少画品，更是缺少人品的体现。因此我主张“取长补短，因材施教，注重画品，更重人品”的美术教育主张。 四、努力构建自己的美术教育流派 在形成了自己的美术教育主张后，中小学美术教师还应去探寻自己的美术教育思想，并努力形成自己的美术教育流派，之所以要努力去形成自己的美术教育流派，是因为作为一名美术教育工作者，作为一名中小学美术教师，形成美术教育流派，为的自然不会不是名头和利益，为的是作为一名美术教育者的追求和抱负。形成了自己的美术教育流派，就意味着可以扩大自己的美术教育观，用自己的美术教育思想去影响更多的美术教育工作者，让自己的美术教育观被更多人所认可和接受，并在这个过程中不断地发展壮大，影响更多的美术教师的美术教育思想，让更多更好的美术教育主张得到宣扬，也让更多的学生接受到更好的美术教育，真正的实现自己从事美术教育工作的初衷。 五、具备自己的美术教育方法 在具备了自己的美术教育观，提出自己的美术教育主张后，中小学美术教师还应要有自己的美术教育方法。美术教育方法是对于美术教育观，美术教育主张理论的外化，就如哲学中世界观与方法论的关系，美术教育方法是对于美术教育主张的具体阐述，是我们实施自己的美术教育观的方式。在制定我们自己的美术教育方法的时候，要注意方法的合理性和适应性，对于中小学美术教师而言，在制定美术教育方法时要考虑到，中小学生正处在世界观、人生观、价值观逐步形成的重要时期，在美术教学上要注重对学生的思想价值的正确引导，向社会主义价值体系，和党的怀抱靠拢。因此我们在美术教育的过程中，要具有自己的美术教育方法，并依据自己的美术教育方法去付诸实践。 六、训练自己的美术教育实践能力 在具备了自己的美术教育观，美术教育主张，美术教育方法，中小学美术教师仍旧需要结合真正的美术教育实践，通过美术教育实践，真真正正地站在三尺讲台上，不单单是对于我们的美术教育思想的考验，也是对我们的沟通能力、引领能力、表达能力的考验。再好的美术教育思想，如果在课堂上不能完整地表达出来，不能付诸于实践也只能是空谈。所以我们想成为一名合格的中小学美术教师，一定要注重自己的美术教育实践能力的训练，至少要能够从容地讲述授课内容，引领学生们的思考，才能够算是一名合格的中小学美术教师。这种美术教育实践能力是训练而来，也更是实践而来，只有不断的美术教育实践，才能在美术教学的过程中，不断地丰富自己的美术教育思想，逐步精进自己的美术教育方法，系统审视自己的美术教育观和美术教育主张。 七、结语 综上所述，要想成为一名合格的新型中小学美术教师，在我看来需要不断的对美术教育学进行深入系统的学习和研究，逐步形成属于自己的美术教育观，提出自己的美术教育主张，努力形成自己的美术教育流派，注重自己的美术教育方法，不断训练自己的美术教育实践能力，才能成为一名正真合格的中小学美术教师。这里的合格指的是可以不断发展的，具有自己思想的美术教师，这就是新时代下的新型中小学美术教师，也是作为未来的美术教育工作者的方向和基本要求。 作者简介：王威崴，男，河北唐山人，汉族，单位：北京师范大学，学历：本科。研究方向：美术教育，油画创作。 中小学美术教学论文:中小学美术教学初探 【摘 要】本文对中小学美术教育进行探究分析，阐述了学校美术教育的重要性，并提出相关促进美术教学的策略。 【关键词】美术；中小学；教育 美术是象征着人类的文明艺术，是千百年来人们智慧的结晶，开展好美术教育，对于提高学生审美能力，形成正确的审美观非常有必要；传统的初中美术教育只注重传授知识技能，忽视了学生素质教育和个性发展的培养。新课程改革的浪潮下，改革势在必行，人们必须改变以前的老思想，旧观念，要加大改革的力度，促使中小学美术更好发展。 一、美术教育的重要性 （一）美术教育是对学生进行审美教育的重要手段。美术教育是中小学教育里不可缺少的有机部分，美术教育实质上是使学生全面发展，提高整体素质，让学生能够使用辩证唯物主义与历史唯物主义的思想方法，去鉴别真伪、分辨善恶、判断美丑，塑造完美人格为最终目的。它对发展学生的智力，培养学生良好的道德品质，增进其身心健康、形式个性等方面都起着重要作用。在注重学生增长知识、发展能力的同时，切实加强了审美教育和艺德教育，正确引导学生学会做人，学会关心，塑造完美人格。 （二）美术教育中的知识有利于其他方面的学习。美术教育作为一门独立学科，却不孤立。美术教育是一门基础学科，它包括创造美和发现美两个基本方面。而美术教育培养和发展了学生的观察力和空间想象力。有一个很好的观察力不仅对美术学习有益，对其他学科如语文、地理、物理等的学科都有非常好的帮助，美术教育是锻炼观察力的最好方法，从而使学生更深入地理解和掌握所学知识。美术形成了学生的创新精神和技能技法意识，促进学生个性和全面发展等方面有着其他学科不可替代的作用。 二、课堂教学中实施愉快教学 （一）导入方法新鲜多变。可以让学生在浓厚的猜谜之中，自然导入新课，这样既开发学生智力，又加深学生对所画物体的印象，将收到课伊始趣亦生的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成，同时、还可以巧设悬念激发兴趣、导入新课，而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”，可谓出乎意料之外，合乎情理之中。最后，使学生感到：“噢，我也会”的心灵感应。 （二）示范指导力求浅显易懂。美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，其方法很多，如播放些动画片，多适应于低年级某些技法难以掌握的中国画等，教师可一边讲解、一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。 （三）媒体语言形象具体。媒体语言指的是教学中常用的图片，实物、模型、音响、幻灯、语言描述等一些“辅助工具”。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如透视规律是比较抽象和复杂的，仅靠语言的描述很难理解，利用演变教具不仅让学生发现规律，理解规律，而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。学生在心情愉快中积极思维，进入其境，接受美的教育。 三、如何更好地发展中小学美术教育 （一）注重技能，培养学生动手能力。中小学美术包括绘画、工艺、雕塑、建筑四大门类，每一门类的创作都必然是审美创造，都离不开技能、技巧。技能是创造力的主要行为能力要素，技巧是对材料进行艺术形式的加工时的技能和巧思.其本身就带有美的属性和特质。所以.教师在教学中要强化技能、技巧训练，培养学生双手的灵敏性、准确性和协调性。学生只有动手能力提高了，才能增加创作实践的机会。例如，中学美术教学欣赏应该容入技能、技巧训练。学生如果有了技能、技巧的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。 （二）在美术课堂上培养学生的思维能力。中小学生具有的普遍特点便是强烈的好奇心和旺盛的求知欲，符合这种心理趋势发展的情感教育才是好的情感教育。因此，在美术课堂教学中，可以运用美好丰富的实践活动，来让学生在探索中了解，在了解中学习，在学习中情感得到升华。例如，在学习绘画建筑物时，可以带领学生们走出教室，走出学校，观看各类建筑物，让他们能够深切体会到每种建筑物的特色和蕴含的人文价值，课后，可以给学生们布置作业，要求学生们根据自己的观后感受来想象自己心目中的建筑物，然后绘制出来或者是做出模型，文字表达的方式也是提倡的。 （三）对不同的学生差异进行因材施教。传统的美术教学模式是以门类、画种作为教学脉络，比较注重以教师为中心，是老师教学生怎么画，而现代美术教学模式提倡以学生为中心，是教师帮助学生将他们想要展现的事物画得更好，是老师教学生应该怎么去画。美术教师要把提高学生学习美术的兴趣和培养学生审美感受力作为教学的中心目标，充分尊重每个学生不同的审美感受和各自的审美表现，促进学生良好个性的发展成长。 随着社会的发展，人们对美育的认识也在提高，教师应该全面培养学生的美术能力，让学生成为教学的主体，培养学生的动手能力，并注重教学创新，科学准确地运用现代教育手段来施行美育工作，使美术教育真正成为素质教育的有力助手，成为启迪心智、培养爱心的园地，这是今后美术教学的教育方向，才能促进美术教学走向更高的水平，不断地提高美术教学效果。同时，只有认真抓好美术教育建设，才有保证培养出高质量的人才。改善中小学美术教育的状况，最重要的是真正做到全面推行素质教育，营造良好的艺术教育环境。 中小学美术教学论文:新课改中小学美术课堂教学方式误区探析 [摘 要]新课程改革紧密锣鼓的进行了十年，新的教育教学理念深入人心，没有哪一位教师没有投入课改之中。教改取得的成绩无人否定。但也难免存在一些误区。我们不能盲目地乐观。本文就新可课改中小学美术教学方式存在的误区作了初步的分析探讨。 [关键词]新课改 美术课堂 教学方式 存在误区 近年来，一线教师积极投身于新课程改革，从教师的教学方式到学生的学习方式都发生了日新月异的变化。小学美术教师在新课程教学中越来越注重学生多元思考、自由表现方式来参与美术学习，由此产生了不少的新课程环境下的美术教育人本主义的急切回归和学习方式的拓宽。但有些教师盲目赶时髦，偏离了课改理念，某些教学方式走入了误区。下面仅举三例试作探讨。 一、小组交流没有体现自主、合作 老师布置小组交流：“看了这些作品你想到什么了呢？一起来小组交流一下吧！” 学生相应现象：教师话音刚落，学生齐刷刷地举手或四人小组，你一言我一语，人声鼎沸，学生交流场面极为热闹，然后是小组汇报，一番热情洋溢的教师点评，听课者也觉得学生开展交流与合作，合作意识在教学中得到充分的体现。 这样的合作交流真的既尊重了学生的自主性又体现了合作的理念了吗？合作交流在这里体现了多大的价值呢？事实上合作学习这种教学方式在美术课堂教学中依然存在一些观念上的误区合作法上的偏失。 教师开展课堂教学对培养独立与倡导合作两个观念怎样把握是合适的？ 独立精神与合作精神都是良好的人际品质，独立思考是培养学生思维能力、提高学生想象能力的良好途径，在小学美术课堂教学中并非所有内容都有合作学习的必要，在教学中我们必须做到既有“独立”，又有“合作”，“独立”中有“合作”，“合作”中体现“独立”，在时间和空间的分配上做出正确的分配，一个对学生没有什么挑战性可言、能独立达成的教学目标，还有“合作交流”的必要吗？ 课堂教学中教师怎样把握关注学生整体和个体的关系是恰当的？ 合作学习确实增加了学生参与美术活动的机会，同时在一定程度上拓展了学生的思维，激发了学生思维方式的多元化，有利于培养学生的合作精神和沟通能力，但小学生由于受心理和生理发展水平的限制，合作交流缺乏自我管理能力，往往流于形式，缺乏真合作，学困生大多成为听众，参与美术活动机会少，长此以往更令部分学困生失去对美术学习的持久兴趣，而教师在评价时也更注重对小组整体表现的评价，容易忽视对学生个体发展的评价。那么，这种流于形式又忽视个体关注的合作学习在美术课堂教学中的真正价值又何在呢？ 为此，教师在引导学生参与美术教学活动时，既要对合作学习有正确的认识，更要加强合作技能技巧指导能力的培养，教师必须对学生实行异质分组，并确定有价值的合作内容，引导学生合作解决问题，在具体实施时更要加强监督引导，建立良好的教学反馈机制，唯有如此，学生参与美术活动的情感、态度、和价值观才会有积极的反映，合作学习才能发挥对美术活动的促进作用。 二、课堂动态生成不能随机指导 教师设置问题：“看完这幅作品，你还能有更奇妙的想法吗？” 学生相应现象：教师话音刚落，学生纷纷举手发言，各种奇思妙想如泉而涌，教师连声夸奖，对学生的设想不深究，听之任之。 学生的回答精彩而丰富，教师能不能多一些点睛之笔呢？ 仔细品评，不难发现，这一问题的提出，旨在激发学生的想象力，培养学生的创新精神，学生的回答呈现了不同层次、角度的思维水平，为美术活动的进一步开展起了推动作用，但是教师往往缺乏有针对性的语言表达对学生的思维点拨，缺乏点睛之笔，给人的感觉如蜻蜓点水，抓不住挖掘和进一步引导的切入点。 学生想象力稍加激发，美术表现活动立即开展合适吗？ 这种提问虽然激发了学生的想象力，从一定程度上培养了学生的创新精神，但是实际上并没有成为挖掘的绝佳途径，下一环节的教学并没有紧跟而上，往往思维引导戛然而止，教师急切地让学生进行美术表现活动，完成学生从语言到美术作品的转化，教学环节之间缺乏自然和合理的衔接过渡。 对此，教师应当对学生回答的内容进行恰当的处理，并抓住学生创新思维的闪光点，深入激发，使学生的形象能力既具有发散性又能体现出完整性和集中性，从而形成更为鲜明的思维图像，促进学生的美术表现欲望达到一定高度，从而有力地避免学生“奇思妙想一箩筐，动起手来全丢光”的局面，同时，每一个教学环节的设计应有机地结合，节奏有快有慢、有收有放，充分调动学生的学习兴趣，在美术活动中释放自己的情感，避免不必要的教学资源的浪费。 三、课堂活动安排不当 教师布置活动“你想用什么材料表现就用什么材料表现，你想用什么方法表现就用什么方法表现。” 学生相应现象：教师在美术课堂设置了“学习超市”，学生经过一番热烈的讨论，为了实现统一教学目标，或用绘画方式，或用剪贴方式，或用撕纸方式等等，最后教师根据多数学生的选择实施教学。 这种“学习超市”式的教学方式在新课程美术教材中可以随意采用吗？ 表面上看，教师请学生选择自己喜欢的表现方式和媒材参与美术活动，十分尊重学生的主体性，但却违背了教育要面向全体学生的基本原则。新教材中对美术活动按照学习活动方式划分为“造型。表现”、“设计。应用”、“欣赏。评述”、“综合。探索”四个领域，在教材内容的安排上各有侧重点，形式和内容形成一种相互关联、相互依存融为一体的教学体系，过分放手实施“学习超市”式教学，势必造成学生在美术知识结构体系形成上时间和空间的错位于重复。 因此，要体现自主性，重要的不是形式上的主体性，而是教师观念、内心深处的主体意识；在教学过程中凡事都有适用性，对学生提出的各种意见和设想，教师必须依据教学目标进行筛选。 总之，课改大潮纷繁复杂，教学方式精彩纷呈。如果教师盲目追求时尚，好大喜功，难免走入误区。一线美术教师面对新的教学理念，唯有吸取精髓，努力实践，才能真正实施新课程，提高美术教学质量。 中小学美术教学论文:刍议小学美术教学中小学生动手能力的自我探析 摘 要：小学生的动手能力在美术教学中关系重大，它对于提高学生的学习兴致及效率都有相应的影响。在美术教学中，锻炼小学生的动手能力，让学生的创新及思维能力也得到发展，全面提升他们美术学习的自信心及美术素质，促进学生全面健康成长。 关键词：小学；美术教学；动手能力 一、创设轻松愉悦的情境，激发小学生美术学习的兴致 在美术教学中，我们教师可以进行学生想象能力的培养，以此来激发小学生美术学习的兴致。教师应该结合手中的美术课本，认真钻研，深入探究轻松愉悦教学所需的美术教学因素，在语言方面又具有启发性质的语言，由启发性的语言促使学生的思维能力得到发挥与锻炼。另外，在美术学习中所呈现出来的优秀作品应该给学生进行展示。在教学中，教师可以将学生分成几个美术学习小组，每个小组的学生可以依据学生自己的创意对美术主题进行合理地创造，教师认真进行指导，让学生增加感性上的认识，全面培养学生美术学习的能力。 二、培养小学美术教学中小学生动手能力的两条途径 1.美术教学技法的训练指导 在小学美术教学中，美术教学技法的要求比较高，学生在学习的时候要求对绘画的对象必须有准确的描述，而后才能进行绘画创作。这里面富有很多丰富的技能，例如蜡笔水彩画的使用、边际的勾线方式、手工折纸的方法、裁剪方法等相关的技法，开展进行的相关训练必须要求符合美术教学的规律，教师要掌控好课堂教学程序，做到每个方面都有结合，时刻关注学生的实际状况，发现个人美术能力有优异表现，教师应该激励表扬运用具体的辅导方式，帮助学生解决在绘画上的相应问题。学生都会因为美术课堂的活动促进整体的思维发展，就可以充分调动学生的想象思维。 2.拓展学生美术想象的空间 在我们的美术教学中，教师应该给学生充分发挥想象空间，让学生能够在学习探究的过程中去探寻知识，全面培养小学生的动手能力。例如，在教学《画一顶帽子》一课时，教师可以为学生展示不同色彩不同形状的帽子，让学生通过自己认真观察，就会发现不同的材质就能做出不同品质的帽子，学生可以依据自己的选择，用材料来制作帽子。学生选择的材料各有不同，但是根据他们自己想象与发挥，既可以制作出漂亮的帽子，更有学生能够超能发挥，凭借自己的想象力，制作出为数不少的美术新品种来，什么动画片帽、司机帽、魔法帽等。学生选用的材料不一样，制作出来的帽子也不尽相同，制作之后，让学生自己为帽子做个介绍，将帽子的特点、功能说给大家听，通过语言情境就会使课堂知识更为形象，更为生动。 中小学美术教学论文:提高中小学美术教学质量的探索 摘 要：对于如何教好中小学美术课，进行了多年的摸索，也找到了一些适用的方法，让学生对美术课产生了兴趣，作品欣赏水平和艺术创造能力明显提高。 关键词：中小学美术；教学探索；兴趣 一、正确认识，培养兴趣 长期以来，中小学美术课一直被当成无关紧要的副课，学生多数也认为美术课就是单纯的画画。对此，我耐心地告诉学生，美术包括绘画、工艺美术、广告装潢等范畴，是一门十分有趣的学科，涉及商业、建筑等重要领域，我们生活中的衣食住行中美术无处不在。慢慢地，学生对美术课产生了兴趣。我把全班学生分成四个组，每组轮流负责更新班里的竞赛栏、学习园地、楼梯画廊，大家群策群力，互相较劲，大家集体评比，看哪个组的美术作品更好。此外，学生还积极参加校园举办的各类美术活动，几个美术功底较好的学生还踊跃投稿参加全国各地的书画比赛，并时不时获奖。 二、勤练多画，提升能力 创造、想象能力在中小学生美术教育中至关重要。美术课不能只是单纯的技能传授，应该让学生尽可能多地亲近生活，在大自然、社会大环境中感受美、发现美，激发创作欲望，形成绘画创造想象能力。平时，我要求学生随身带一本速写本，把社会、学校、家庭生活中值得画的东西随时画下来，整洁美观的校园，车棚下整齐的车辆，学生课间轻松一下的状态，老师伏案办公的姿态，领导开会讲话的姿势……平时司空见惯的人和事，通过学生的观察、想象、创造，丰富多彩的生活、学习场景跃然纸上，比教材上的画更生动，更有说服力。通过勤练多画，在丰富的想象中创作，极大地锻炼了学生的绘画能力。 三、走出课堂，实地写生 农牧区学校没有专业的画室，教学中，我一般是借助多媒体展示相关课件来辅助写生教学。透视技法学生较难掌握，与其在课堂上讲多次学生仍弄不懂，不如带学生到大自然这个天然的大画室。我们学校地处乌伦古河南岸，216国道旁边，我带学生站在恰库尔图大桥头观察：远处和近处的车辆看着大小怎么不一样？远处的路面怎么比近处的窄？远处的路灯怎么比近处低？引导学生观察并自己得出结论，透视知识很快就弄懂了。春夏秋冬，我带领学生到校外画不同的景物。让学生在观察中去发现美，去练就一双会审美的慧眼，不断提高绘画水平和对美术作品的欣赏水平，从而增强自我表现的信心和主动绘画的积极性。 教无定法，只要我们做个有心人，热爱本职工作，一定能找到更多行之有效的教学方法，把美术课教得更好。 中小学美术教学论文:农村中小学美术欣赏课教学初探 摘 要： 审美教育是素质教育要实现的一个重要目标之一，它对于培养学生的兴趣爱好、欣赏能力、陶冶情操等都有极其重要的意义。儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早就有，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学乃至中学以后，对于美的事物的追求更为强烈。中小学美术教育应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。 关键词： 中小学美术 欣赏课 教学方法 广大偏远地区的农村学校对美术教育的重要性仍没有足够认识，重智育轻美育的思想和现象仍大量存在。多数学校领导只顾片面地追求升学率，忽视了对学生思想素质的培养，美术师资不足、教师素质低、教学设施不完善等诸多方面的原因，使得九年义务教育的美术教学目标很难实现。而教学中陈旧的教学模式、教学内容和教学方法，则大大阻碍了社会主义市场经济的发展与培养多向型、高素质人才的需要。为此，我就偏远农村地区中小学美术欣赏课教学做如下探析。 一、中小学生的美术欣赏心理及欣赏习惯 美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。 1.强烈的色彩刺激能激发儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿茵茵的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色等常常使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，则儿童对彩色图片反映会强烈一些。 2.在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其他。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。中、高年级也有类似的现象，组织四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当做绘画作品看。 3.儿童在欣赏过程中，通常凭第一印象的感觉欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 4.儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。例如城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，明亮的大厦高楼，他们就很可能感受不出绘画作品中农村低矮的房子、乱的石头和柴堆也是一种美。 5.为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受不会很深刻。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。 二、中小学美术欣赏内容的编排及特点 1.低年级欣赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。如第四册《画家笔下的童年生活》、《绘画中的动物和花果》等，其特点是低年级阶段所欣赏的作品富有情趣，符合儿童审美心理，如大脑袋，树画在半空等，比例不在准确，表现无拘无束。 2.中年级欣赏内容主要是让学生初步接触了解优秀美术作品，培养学生热爱祖国艺术的情感。如第六册《工艺美术的陶瓷和雕塑》、《绘画作品中风景的静物》等，其特点是从中年级开始，欣赏一些与学生生活接近、学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。欣赏课内容对于教学内容有“参考资料”的作用，在欣赏课中渗透了有关教学内容。 3.高年级欣赏内容主要是让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。如第十二册绘画作品雕塑、建筑等，其特点是要求比较全面地了解我国造型艺术门类的面貌，除了已经着手的中国画教学之外，还将欣赏的领域扩展到中国优秀古建筑、雕塑、工艺美术作品中。 三、美术欣赏课教学的教学方法 1.欣赏的要点要突出。看某一作品时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，如风景画、静物画等；而有的在艺术特色欣赏的同时，要对作品的主题思想学习领会，如《血衣》、《南昌起义》等。欣赏时在作品选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对名作品的印象。欣赏时还要理清思路，找到切入点，抓住线索，思维要强调逻辑性，最后要找到落脚点，要收得住。 2.欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化。要避免教师空洞枯燥地讲解、学生被动地干巴巴地听的现象，可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性与趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。 3.欣赏的角度要独特，注重美术欣赏趣味性。教师要充分把握教材的重难点，对教材要有充分认识。为了增强欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教学美术欣赏不仅仅要备好课、写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品，如世界名画、优秀艺术作品等一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品最突出美点的分析侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型、材质的表现力；有的应侧重于形象造型的寓意和联想：有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式因素的运用，等等。 中小学美术教学论文:中小学美术教学方法的设计和运用 【摘 要】随着新课程改革的不断推进，教育理念观念的变革，越来越多的家长和教育工作者认识到学校教育不应当仅仅是关注学生的智力、能力的发展，同样需要关注学生的德育、体育、美育等，真正的促进学生的全面协调发展。因此，中小学的美术教育作为提高学生综合素质的教育内容之一，也引起了越来越多的人的关注。中小学美术教育有着其独特的课程特点，为了更好的发挥出美术教学的教育作用，教师需要对美术教学的方法进行巧妙的设计和运用。笔者在多年教学经验和研究的基础上，对此推出了几点简要的认识，望给广大的教育工作组提供一些可资借鉴的地方。 【关键词】中小学美术;教学方法;运用 美术教育作为中小学教育中的必修课，其目标在于培养中小学生的审美能力和对美的鉴赏力、创作美的能力，提高学生的综合素质，促进学生的全面发展。因此，中小学美术教育就需要关注全体学生的需要，为全体学生的发展提供帮助。然而，由于中小学生处于不同的人生发展阶段，无论是在思维能力、智力水平、审美能力上都存在着巨大的差异，即使是相同年龄阶段的学生在审美能力上也有着极大的差异，所以教师在进行美术教学时就应当依据学生的实际情况进行教学方法的设计和运用。同时，教师应当尽可能的让学生正确的认识美术课的重要性和必要性，提高学生学习美术的积极性和主动性，使学生能够在美术教学中享受美术学习的乐趣。 一、尊重和热爱学生，以自然的教态亲近学生 由于儒家思想的影响，长期以来我国在教学中往往将学生看成是教师的附属品，强调师道尊严，忽视了学生的主体性。不过，随着时代的发展和西方教育理念的传入，教师开始转变对传统师生关系的认识，注重学生的独立性，将学生作为一个独立的主体来看待。在进行美术教学的活动中，教师应当尊重学生，以平等的姿态与学生进行交流，只有这样才能获得学生的尊重。更重要的是，教师应当关心和热爱学生，亲切自然的亲近学生，与学生保持良好的情感交流，建立良好的师生关系，为创造良好的学习氛围、吸引学生喜爱美术教学活动打下坚实的基础。 二、注重美术教学中文化情境的创设 新课程要求，我国中小学美术教育除了要教授学生基本的美术基础知识和技能技巧外，还需要利用美术学科涉及面广的特点在教学中渗透人文教育、思想品德教育、爱国主义教育等，全面的提高学生的综合素质，帮助学生形成正确的人生观和价值观。因此，教师在美术课堂上，应当注重创设文化情境，利用美术与人文、自然学科的关系，将美术课程的内容和学生的日常生活联系起来，或是与政治、历史相联系，使学生在美术学习的过程中潜移默化的接受人文精神的熏陶，提高学生的人文素养。 三、注重良好美术课堂教学情景的创设 新课程强调中小学美术教学不仅是直接教授学生美术创作和欣赏的知识与技巧，更加要注重培养学生的自主学习与合作学习的能力，并通过个人和集体学习的方式来学会运用美术工具进行美术作品的创作，增强学生的美术学习能力，充分发挥出美术课堂所独有的特色和作用。为了更好的提高学生学习美术的兴趣，让学生乐于学习，教师可以积极的利用现代多样的科学技术和教学手段，不断创新教学方法，改变传统的灌输式、填鸭式的教学方法，注重情景教学。以小学阶段的《熊猫的彩色照片》课程为例，教师就可以大胆的进行教学方法的创新，使用iPad来提高学生的学习乐趣。首先，教师可以以熊猫要去照相馆拍摄彩色照片的故事作为新课的导入，吸引学生的兴趣，使学生的注意力快速的转移到课堂上来，激发学生的好奇心。之后，教师可以设计给熊猫穿衣服的游戏，让学生充分利用iPad中的相关设计软件来学习衣服的颜色搭配，激发学生的创造力，让学生充分的发挥想象力，调动课堂的学习范围，创造了比较真实的教学情境。最后，教师还可以让学生进行作品的交流和展示，让每个学生都能够获得成就感。通过这样独特的教学模式，展现出了美术教学独特的艺术魅力，既提高了学生学习美术的兴趣，也增强了学生的美术创作能力。 四、注重教学内容与实际生活的联系 传统的中小学美术教学往往局限在教室的方寸之地，教授的内容也只是围绕着美术教材，学习的作品也是书本中的图片，与学生日常的学习、生活相脱离，不能够引起学生情感上的共鸣，不利于激发学生的学习兴趣。这样传统的课堂教学方法使得学生只是机械、被动的模仿教材中的作品，不能够认识到作品所体现的本质内涵，学生创造出的作品也因此缺乏应有的生命力。因此，教师在进行美术教学时，需要超越教材的限制，从学生的日常生活中提取美术教学和创作的素材，将教学的内容与学生的日常生活相联系，使教学内容生活化。例如，在进行素描课教学时，教师可以将自己作为临摹的对象让学生临摹，而不是简单的临摹课本中没有生气的图片。通过将教学内容生活化，学生才能够更好的理解作品，也才能够创作出具有生命力的作品。 五、拓展美术教学空间，培养学生创新意识 新课程标准对于中小学美术教学的一个重要要求就是培养学生的创新意识和创新能力，丰富学生的审美体验，提高学生的审美鉴赏力，陶冶学生的高尚情操，促进学生综合素养的发展。为此，教师应当积极的扩展美术教学的空间，在美术教学的过程中尽可能的减少对学生自我创作的限制和规定，尊重学生的自主意识，使学生掌握学习和创作上的主动权，提高学生的创新意识和创新能力。同时，采用灵活多样的教学方法和教学模式，例如可以采用发现学习、探究性学习、情景教学等多种教学方式，使学生找到适合自己的学习方法，推动学生的全面发展。 六、结束语 综上所述，美术教育作为培养中小学生个性全面发展的重要组成部分，为了更好的发挥美术教育的重要作用，教师应当灵活的设计和运用多样的教学方法。 中小学美术教学论文:中小学美术教育价值及教学思考 摘要：美术教育教学是培养高素质人才不可或缺的一部分内容，美术课设置与否和课程内容的优劣决定着其一生的文化追求和专业理想。美术教育教学作为一种重要途径和手段，从而来完善自身的人格，完成从想象美到创造美的发展里程，真正肩负起民族发展的重任。 关键词：美术教育 教育价值 艺术理念 教学评价 作为一名老师，在我刚刚开始工作的时候，我认为美术就是教会同学们学会欣赏美，学会画出脑海里浮现的漂亮的图案，我觉得美术课上课时老师应该注重的是教会学生课程要求的技能，应该安排大量课时教并且让学生去临摹作品。可是随着教学经验的丰富，在从事教育教学工作的旅途中，我获得了巨大的启示和观念的改变，我发现了很多低年级的孩子们总能想到大人想不到的想法，抑或是根本没勇气想的一些事情，他们不按所谓的常规给出的思路和见解，总能摩擦出意想不到的聪慧的火花。显而易见小学美术教育不但可以开发学生的智力，而且还能培养学生的个性发展。 目前的现状是，大部分学校极其强调学生的考试成绩，尤其是中小学面临升学的年级，并且会以此作为衡量一个学生是否优秀值得培养的重要标准。这种情况就使得学生很重视会考试的主科，极尽全力学习要求的备考知识，而忽略了对自身艺术文化素质的提高。很多学校虽然都开设有美术、音乐、舞蹈等有关艺术的课程，但大多数这些科目是以副课的形式列在同学们的课表里。美术课大多是每周安排一次，而且在这仅有的一节的课时里，美术老师也只是简略地照着课本念内容，去教照着书上的图画一种动物、植物，一栋建筑，一个人物。这种美术课的教学模式促使同学们感受不到艺术的美感，缺少了艺术熏陶的氛围，不能建立对美术的喜爱，最重要的是同学们缺失了教育的本质所在，即一个人的文化修养与素质培养的方法。在我们的传统观念中，好学生的定义里只有文化课成绩优秀，缺少了对人文气息，艺术才能的评判。我们应该用优美精致的事物触动同学们的心，引导他们用心灵体悟身边的美丽，用科学有热情的方法教导学生去观察生活，发现生活中的具有艺术特色的东西，然后用艺术的表现手法表达这种美，而不是简单、直接并且粗暴地给学生传达出美或不美、好或不好的价值观。美术老师给学生们的答案固然重要，但是只可以作为同学们对的一种参考不能代替同学没自己的感受与思考，更重要的是老师应培养学生们自己去判断，去寻找答案的习惯。 虽然我国很早就已经开始提倡从应试教育的模式向素质教育模式转型，但在高考这个举足轻重富有中国特色的指挥棒的领导作用下，中小学教学目标仍然是放在一切以高考为中心的理念上，美术教育教学在中小学中的地位，直至今日，仍是一个“争而未决”的遗留问题。尽管教育大纲中有关中小学美术教育有明确规定的一项内容：“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。”但是，大家观察都可以发现，实际执行的部分是不那么尽如人意的。长期以来，对于美术的教育处于学校教育的一个很不显眼的地方，相对于语文数学等等主课来说，它是副课；与小升初，中考和高考这些升学的硬任务比较，它是与文化软实力类似的软任务。正因为人们，主要是教育工作者对美术教育重要性认识的不全面，所以形成了中小学美术课课程小学凑合着上，初中节约着上，高中逐步取消上课的局面。许多学校美术专业的学生，毕业后被分配到了中小学担任美术老师，但却遵从学校的安排去改教了其他课程。 中小学过于重视围绕升学考试的教育教学，由此导致了各种问题，例如老师们的教育观念不与时俱进，教学手段呆板而单一，教学方式简单又没趣味等等。中小学几乎全都把素质教育放到可有可无的位置上，甚至有的大学里也有重视理科轻文科、重视技能轻视艺术的情形。非艺术院校的艺术类课程也是没有作为基本的素质培养课程来让同学们必须学习。我们目前亟待解决的问题是怎么把学生从“考试型”转变为“实践型”。素质教育关系到中华民族的未来，艺术教育又是素质教育的中心，所以，我们需要把艺术教育放到整个教育环境里来思考，对现在教育制度的改革和丰富势在必行。 在文化多元化发展的时代背景下，我们按照传统艺术语言来审读任何一件艺术品，已经无法给出精准的答案。由此可见，我们需要用新的艺术理念去审视艺术作品。可是，中小学艺术教育的教材，甚至大学的艺术教育书本都不能跟上时展的步伐。改革传统的教育考试制度，提升素质教育课程的比重，这应该是教育革新系统过程中一个十分重要的组成部分。我们作为教育工作者都应清醒地认识到现状，并且切实可行地为学生们获得更好的教育培养贡献意见与力量。 中小学美术教学论文:中小学美术线条教学分阶段递进式研究 摘 要：本课题尝试在教学实践中，教师依据中小学生美术能力发展变化的规律和美术教学的内在规律，按照分阶段递进式的模式，整合小学、初中、高中各个阶段的与线条相关的教学资源，建设教学环节。同时将各阶段课程相互联系，构建出一套学科本体与教育功能并重的环环相扣的美术线条教学课程构架。 关键词：美术；线条教学；分阶段递进式 一、新课改浪潮下中小学美术教学中出现的两个问题 基础教学课程改革以来，中小学美术教学改变了过去与实用性和功利主义相结合，知识传授与技能训练为主的教学模式，重构了一个人文的、愉悦的、综合的和开放的美术教育新体系。这个以“素质教育”与“创新精神”为核心的新体系，掀起了全国中小学美术教学的新一轮探索与创新。然而，课程改革过程中难免会出现一些新的困惑和问题。 问题一：学生对美术基本技术技能掌握程度低，无法自如的运用美术语言表达他们的想法和情感，也就是俗话说的“手上功夫差”。 问题二：教师在教学过程中，对教学内容的选择，教学课程的安排，教学方法的运用等方面缺乏系统性与连贯性。 二、注重线条教学研究的意义 针对学生对美术基本技术技能掌握程度低的现象，我们应该将注意力回归到美术学科本体。可以把线条教学作为提升中小学生美术基础技能水平的切入点。因为线条是美术作品最基本的艺术语言之一，也是运用最广、表现力最强的一种语言要素，广泛应用于绘画、雕塑、书法、篆刻、工艺、设计、现代媒体等各个美术门类。 线条教学是以线条为主要表现手段的多种美术形式的教学。线条教学并非单一的线条绘画的教学，而是囊括了所有与线条表现方式相关的书法、篆刻、工艺、雕塑等等各种美术门类。本课题以整合线条绘画的教学资源为主，同时也包含了工艺、书法等其表现线条的艺术形式。 三、分阶段递进式的研究模式 “分阶段递进式”是本课题的研究方式。“分阶段”从宏观上是指小学、初中、高中三个学龄阶段。中观上是指课程标准细化的五个学龄段，义务教育阶段包括（第一阶段：1-2年级；第二阶段：3-4年级；第三阶段：5-6年级；第四阶段：7-9年级）和普通高中教学阶段。微观上具体到每学期的教学阶段，每节课的课程教学乃至每个教学环节的设置上。依据中小学生身心特征、美术能力和美术学习态度在各个阶段的不同表现，在新课程标准的指导方针下，有针对性、有的放矢的设计美术线条教学的相关课程。 四、中小学线条教学课程体系构架 （一）课程目标 1.总体目标 让中小学生了解“线条”这一基本的美术语言的表达方式和方法，并且能够灵活运用于表达情感思想，美化生活环境等方面。 2.阶段目标 小学阶段： （1）小学1～2年级认识各种线条，体会不同线所传达的感觉，初步掌握各种线条的绘制方法，浅显认识线条的疏密和虚实变化。 （2）小学3～4年级学会运用各种线条进行游戏、装饰，体会不同线所表达的情感，初步理解线条的多样性、准确性以及风格化。 （3）小学5～6年级学习线条绘画形式美法则，能运用线的粗细、长短、聚散、曲直等表现方法记录与表现所见所闻、所感所想的事物；通过装饰画、中国画中线条语言的学习，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 初中阶段： （1）了解线条的作用和组织规律，能够在画面上较为完整清晰的表达出来。 （2）学习线条绘画的构图规律和透视法则，运用线条构建出物象的空间关系。 （3）通过速写、素描、国画等美术门类的学习，让学生在造型上能做到基本准确，在线条的表现力上有一定的掌握并能进行艺术表现。 高中阶段： 响应大纲要求，采用模块式教学模式。在美术鉴赏模块中，回顾和拓展小学初中已知的有关“线条”的相关知识和技能。 由广到专，选取包含线条因素的一样或多样美术门类进行深入学习，提高学生线条的表现能力和创造力。 （二）各阶段课程内容 1.小学1-4年级阶段 围绕认识线条、线条的组织规律、线条的运用和创造三个教学目标开展设以下课程： （1）“认识线条”分为两个阶段的课程，第一阶段让小学生通过游戏的方式感受线条，第二阶段学习线条的几种基本类型。 （2）小学阶段学习的“线条的基本组织规律”以平面空间为主，1-4年级阶段学习线条在平面中的组合变化规律，不涉及透视和立体空间的表现。 （3）“线条的表达和运用”部分的课程可以细分为两个阶段。前一阶段倾向于“线条的表达”的教学，主要包括“线条与情感的表达”和“线条的装饰美”；后一阶段倾向于“线条的运用”的教学，主要包括“线条写生”的相关课程。 2.小学5-6年级阶段 小学5-6年级的课程主要围绕线条的组织规律、线条的表达和运用这两个教学目标开设课程，两个教学目标相互结合，递进展开。线条的组织规律的学习，从平面空间逐渐向立体空间的表现过渡。线条的运用和表达的相关课程则主要围绕线描绘画的学习来组织安排。 3.初中阶段 依然围绕认识线条、线条的组织规律、线条的表达和运用三个教学目标开展设课程，难度上比小学阶段有所提升。 4.高中年级阶段 高中阶段实行模块化教学，按照课题研究的需要选择鉴赏模块和工艺模块，将认识线条、线条的组织规律、线条的表达和运用这三个教学目标融合在一起，贯穿于模块教学的始终。 鉴赏模块美术史部分的学习中，着重书法、中国画、壁画、剪纸这四种能够体现线条美的美术门类的教学。这一阶段可以说是对线条教学的实践操作进行理论铺垫。 ①书法教学中的线条美。②中国画中的线条美。③壁画中的线条美。④剪纸中的线条美。 五、课题研究成果 1.理论成果，形成一套中小学美术线条教学课程体系构架 依据新课标对各个学龄阶段课程内容的目标、教学活动、评价要点的指导性建议，围绕线条教学中基础知识与技能、情感与表现、创造力的培养这三个层面，运用分阶段递进式的方式对线条教学的教学目标、教学组织、课业设置、教学内容、教学进程等方面梳理和整合，形成一套由指令性知识到教学导向性建议的课程构架。 2.实践成果，中小学美术线条教学实践活动的开展 中小学同时开展线条教学实践活动，在教学实践中修改和调整教学设计，形成整理出一系列优秀的线条教学设计和课件；开展课堂教学实验，开放美术教学理念，灵活运用教学方法，通过个案研究对典型课例进行探索，创作出许多有代表性的教师和学生作品，同时也推动美术线条教学的连贯性与多元化发展。 河南省基础教育教学研究项目，课题名称：中小学美术线条教学分阶段递进式研究课题编号：JCJYC141505015。 中小学美术教学论文:新形势下的中小学美术教学 摘 要：随着我国素质教育的大力推行与进一步深化，美术教学要彻底改变过去那种以绘画教学替代美术教育的现象，本文结合结合当代中小学生个性发展特征，进行多层次、全方位的教学，使中小学美术教育更加符合当前全面推行的素质教育的要求。 关键词：中小学美术；教学 一、中小学美术教学的地位 说起美术教学，在很多人的印象中，那就是单纯画画。而且，美术多被作为小科、副科、参考科来开设，在提倡素质教又后，虽有所改观，但是只要你稍微留心，就会发现，很多学校依然因为各种因素不重视美术课程。甚至，在传统概念中的小三门（美术、鹄帧⑻逵）中，体育山于与学生的身体素质有关，得到的宵睐都要比关术多。而小学美术课，在以前的眼光中，多被认为只是教孩子们画简笔画。根据我在实践期问的观察与了解，有很多小学生的家长在周末或者假期，都会给孩子报名在校外培训机构学习美术，据我统计，大部分原因是，孩子比较喜欢画画，或者家长希望自己的孩子全面发展，而学校的美术课上，班里孩子较多，老师不能顾及到每个孩子，自己的孩子学到的、会画的东西不多。这说明，现在的家长对美术的认识有所提高，即使多数只是想要孩子多学会一门才艺，不落后于其他孩子。但同时也说明，我们小学美术教育教学，仍存在很多不足。 二、美术教学的功能 “一谈到艺术教育我们总谈到技巧，我们不应忘记通过艺术还要学习人类的博爱、情感、知识、道德等，这才是真正的艺术教育。艺术是一种预兆的语言，它把人类的未来展示给我门，艺术将我们与整个世界联系在一起，艺术也是一把钥匙，它能打开一个混沌世界以外的大门”。这是美国教育家马丁・杰史逊在其《创造性》一书中对艺术教育的精辟论述。近年来随着我国素质教育的大力推行与进一步深化，同时基础教育中新一轮课程改革的全面启动和实施，中小学美术教育的功能已由单纯重视传授知识转向既重视知识与技能的学习，更重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及创新能力的培养。美术教育作为素质教育的一项重要内容，应当让学生接触大量的、丰富的世界美术优秀作品，从中提高自身对世界和人类的认知能力，继承人类的文明成果，同时全面提高学生的情感、人格等方面的素质和修养，帮助学生树立正确的人生观与世界观。因此美术教学要彻底改变过去那种以绘画教学替代美术教育的现象，结合当代中学生个性发展特征，进行多层次、全方位的教学，使中小学美术教育更加符合当前全面推行的素质教育的要求。 三、新形势下的中小学美术教学的特点 （一）美术教学要充分发挥学生的主体地位。在新颁布实施的《美术课程标准》中，美术教学特别强调了学生在学习过程中的主体地位和以人为本的教育。由于学生是具有独立人格、思想、意识、情感和需求的个体，因此在受教育过程中他们是平等的参与者、合作者及教育与自我教育的主体。这就要求在美术教学过程中首先教师应当唤醒学生的自我意识，培养学生的自主能力，增强学生的主体人格。所以在教学方法上必须改变传统的“教―授式”方法，摆脱学生在课堂教学中只是扮演模仿者的角色。要注重“教”和“悟”的关系，提倡多采用启发式教学与发现式教学，充分调动起学生学习美术的积极性与主动性。因此教师要改变错误的评价观念，真诚热情地对待每一位学生，只有这样才能在教学过程中充分发挥学生的主体性地位。 （二）美术教学要重视学生的“探究性学习”。长期以来美术教学中学生的学习方式多为被动的、肤浅的，且流于形式。美术教学里的“探究性学习”是指在美术学习过程中为学生创设一种美学研究的情境，通过学生自主独立地发现问题或亲自实验、操作、调查、信息搜集与处理、表达与交流等探索活动来获得知识、技能、情感与态度的发展。鉴于美术学科的独特性，在这种探究过程里要特别强调学生的“体验”这一心理过程，尤其是情感的体验和积累，其目地在于改变学生不良的心理态度、价值观念、生活方式等。由于探究性学习具有开放性―它可以跨越学科的逻辑体系而不受学科内容所限制；综合性―在学习过程中它是通过多学科知识的综合应用与分析去解决问题；实践性―包括问题本身与生活实际紧密联系以及解决问题的方法具有较强的操作性等特点，因此通过深入细致的“探究性学习”可以培养学生的创造性思维和创新能力，使美术学习从按部就班式的被动学习走向富于创新精神的主动学习。 （三）美术教学要体现课程的人文性质。《美术课程标准》将美术课的学习范畴分成“设计应用”、“造型表现”、“综合探索”和“欣赏评述”四个学习范畴，尤其是在“评述和欣赏”这一学习范畴中是最能表现出美术的人文特性。新课标还将人文性理解为：“让学生感受良好的艺术氛围，培养他们健康、积极的精神，摆脱物质利益的阻碍，使其具有历史感和文明感，这应当是我们坚持追求的人文精神”。美国的费德门教授提出了美术欣赏的过程，这在世界上产生了较大的影响。他认为美术欣赏的程序依次是：描述、分析、解释、评价。这个程序能够指引学生逐渐地解析美术作品，给学生制造一个自主学习的机会。目前，很多中小学生的感受力下降，对大自然的美感受不到，缺少对事物的兴趣和探究欲，缺少对成就感的体验，缺少对人性的体验。然而美术在这些方面却具有引导、教育作用。因此在进行“欣赏.评述”时为了使学生更好的体会到美术课程具有的丰富的内涵，在分析美术作品时不仅要讲方式、方法，更要从美术文化上进行剖析，将作品放到广泛的文化情景中去学习，同时教师要引导学生欣赏美术史上的经典作品和身边的美术现象，并鼓励学生积极参与对美术作品的讨论和评述，加深对美术作品的理性体验，使学生深刻感受到“美”的熏陶。 高效的课堂美术教学对于开发中小学学生的智力有很大的帮助，更能培养学生的想象力和独创能力，我们必须要大力发展美术教育事业，改变美术教学现状，尤其是中小学高效课堂教学的现状对美术教育事业的兴旺有很大的改变。总之，我们要在高效课堂下大力发挥出艺术生的特长，能挖掘出他们的最大潜力也是我们从事艺术教育工作者和全社会各界人士共同努力的结果。 中小学美术教学论文:浅谈多媒体在中小学美术教学中的应用 摘 要：美术教学与其他学科的教学有所不同，在课程学习中，主要是激发学生的兴趣与艺术创作。随着时代的发展，现代化技术在教学方法中的应用，对中小学美术教师提出了挑战。多媒体技术在美术教学中应用较普遍，也是未来授课的发展趋势。多媒体教学充分利用声音、图像、视频等展示方式，将授课内容进行动态化的展示，具有生动、具体、形象等优势。本文主要介绍多媒体教学的特点，分析多媒体在中小学美术教学中的应用。 关键词：多媒体；美术教学；应用 一、多媒体教学的优点 多媒体教学是在教学过程中，根据教学对象的特点以及要达成的教学目标，设计教学内容，在传授内容的时候运用现代教学媒体，结合传统的教学手段，更好的向学生展现教学形式，实现较好的教学效果。多媒体教学一般是指计算机多媒体教学，利用计算机可以将声音、文字、图片、视频等，通过投影仪投射到屏幕上得以显示。与传统教学相比，多媒体教学运用多种形式将教学内容更形象生动的在课堂上进行展示，具有直观性、动态性、交互性、大容量性等特点，将复杂的内容简单化与动态呈现，能充分调动学生学习的积极性，提升教学效率。多媒体教学在中小学美术课程中的应用，可以有效的提高教学质量，培养学生对艺术的欣赏与创造力，主动积极的进入艺术的殿堂。 二、多媒体在中小学美术教学中的主要应用 （一）利用多媒体创设教学情境，激发与培养学生的兴趣， 兴趣是最好的老师，这句话对于大家来说并不陌生。只有对美术课程产生兴趣，才能积极主动的学习美术。中小学生思想并不成熟，在课程教学中，主要以教师的引导为主。新的课程教学理念，以尊重学生的自主选择性为主，并不是强迫式的教学。只有将学生的兴趣贯穿于整个课程中，才能使学生深入学习与创作。传统的美术教学方式，只能完全用语言来讲解，美术属于艺术，对于艺术的理解是抽象的，完全用语言来阐述，学生并不是完全能理解。在现代化教学课程中，充分利用多媒体的特点，创设生动活泼的教学情境，将所要表达的内容以直观、动态、形象的形式向学生展现，将美术中的线条、色彩、创作得以很好的表现，以此激发学生学习美术的兴趣。多媒体作为辅助教学的手段，使学生们在课程中，通过多媒体的画面去感受、想象艺术的魅力，从而将兴趣转换成持久的爱好，跨入艺术的大门。 （二）运用多媒体激发学生的想象力，培养学生的创造力 美术是一门很抽象且极富想象力的课程。美术课的重要目的就是激发中小学生的想象力，运用大胆的想象力进行画作。如：在课堂上，可以播放学生们经常看的动画人物形象，然后让学生们指出他们喜欢的人物。运用多媒体播放的画面，就能迅速的吸引学生，提升他们在课堂上的主动性。再让他们参与其中，当他们指出自己喜欢的动画人物时，再进行引导，动画形象都是现实中的人或物改变而成的，它是由原型的。这种引导可以激发学生想象力，进行美术创作，可以大胆的进行想象。学习的目的，不仅是掌握知识，还要运用学习的知识进行创作。多媒体教学中提供的直观形象的展示，可以使学生充分发挥自己的想象力，提升创造力，从而绘画出优秀的作品。 （三）运用多媒体教学提升教学效率 多媒体提升教学效率主要体现在以下几点：第一，全面快速呈现教学内容。多媒体具有丰富的表现力。在美术课的欣赏教学中，在多媒体技术出现之前，由于教科书中的局限性，一篇美术作品只能部分展现给学生，其他的只能依靠老师的讲解。这导致学生对作品的整体理解力差。多媒体技术出现之后，老师可以在网络中下载该作品，再导入到课件中，通过投影仪呈现，让学生欣赏到作品的全部内容，再针对部分细节的绘画技法等进行详细解说。第二，教学的重难点有效解决。针对教学难点，将一篇作品利用计算机绘图程序，从草图、涂色到调整、色彩转换制作成程序，通过多媒体进行展示，一边播放一边讲解，课程生动形象，很容易加深学生的印象。第三，提升学生自主学习能力。老师在授课过程中利用多媒体技术进行多种教学方法，引导学生自主学习知识。 （四）运用多媒体开拓学生的视野 欣赏课是美术课程中的重要部分，在多媒体技术出现之前，老师需要花很长时间来准备欣赏课，先要收集各种挂图在课堂上展示，然后在课堂上用语言进行讲解，这对老师来说，工作量很大。关键是欣赏课的作品是涉及古今中外的，学生们也不喜欢纯粹语言讲解的课程。运用多媒体教学，在作品下方显示作者与相关作品信息，形式多样，如：文字、图片、视频剪辑等，向学生展示那个时代的民俗、自然景观等，这种感觉会让学生有身临其境的感受。学生可以驰骋在艺术的长廊里，学习美术课程，不受空间、时间的限制。多媒体展现形式，开拓了学生的视野，使学生更好的进行课程学习。 三、结语 多媒体教学具有直观性、动态性、交互性、大容量性等特点，将复杂的内容简单化，动态化呈现给学生。多媒体教学的出现丰富了传统的教学方式，也使美术教学在高效率、愉快的氛围中完成。本文主要分析了多媒体在中小学美术教学中的主要应用：培养学生的兴趣、提升学生的创造力、提高教学效率、开拓学生的视野。多媒体教学使美术教学更加生动活泼，在今后的教学中将会有更大的提升。 中小学美术教学论文:中小学美术课堂素描教学的基本功训练 【摘 要】在中小学美术学科教学中，素描成为学生学习绘画的必修课。因此，在学习中要正确掌握素描的观察方法和写实能力，还要明确素描教学的基本要求，并在素描能力提高的前提下，培养学生美术鉴赏能力，进而整体提升美术基本功。 【关 键 词】中小学；美术教学；素描；基本功 素描是美术教学的基础，是中小学生学习绘画的必修课。虽然小学阶段教材中的素描课程比例并不大，但也要注重造型能力的培养；而中学阶段，更应当加强素描基本功的训练，否则难免在教学其他课程内容时捉襟见肘。而且在美术课程中最适合中小学生的绘画形式也正是素描。其它的画种，教师可以帮助学生了解、掌握一些简单技法即可，不必作为主要习作训练。像国画、水彩、油画、版画等等，它们的工具材料都比较具有特殊性，价格又不菲、不方便购买，若让学生都具备这些条件几乎是不可能的。况且学生的经济条件有限，个人兴趣又千差万别，学习环境不够理想，教学时间还得不到保障。所以，在中小学美术教学中应该偏重于素描教学，多增加一些素描训练的内容。学生如果有兴趣学习其他画种，可以根据各自的条件适当进行选择，由教师予以课外辅导。关于中小学美术课中素描教学的问题，与同行探讨，以期共同提高。 一、素描练习与“苦练”态度 美术教学中，素描主要训练正确的观察方法和写实能力。学会画画不是一件容易的事，光在课堂上听老师讲解和演示，自己不去阅读技法书籍，把理论与实践相结合，不去刻苦地坚持写生锻炼，再简单的物象也难以表现。初学者总有一个“懒”字，只是喜欢欣赏别人的作品，也爱看别人作画，就是不爱自己动手，总觉得自己太“笨”，画得太“丑”，或害怕别人讥笑而不敢提笔。 事实上，从古至今，许多有成就的画家，在初学阶段都有过踉跄趔趄的经历。这里就存在着一个“苦练”的问题，技法虽然弄懂了，并且背得滚瓜烂熟，提起笔来也未必画得了画，这就必须要刻苦地坚持素描写生练习。 二、基础训练与基本要求 西洋素描比我国传统技巧更加完备和先进，是具有科学性的，它能如实地反映客观现实。但是我们学习他们的素描教学千万不能生搬硬套。无论哪个时代、哪个国家的素描教学法，我们都要遵循著名画家徐悲鸿先生提出的“古法之佳者守之，垂绝者继之，未足者增之，不佳者改之，西方绘画可采入者融之”的原则进行素描训练。 素描的基础，主要是在培养学生正确地观察、分析、综合对象和生动地表现对象的能力。素描与色彩要求结合得完美，首先要抓住素描造型。譬如中国的人物画，是以线描为主要造型手段，加强白描的基本功训练，准确掌握人体比例、透视及运动规律，这就要认真分析和认识对象，打好素描基础。 在素描教学中，必须注意简练、准确、生动的特点。对于初学者，应从循序渐进入手，先画石膏和静物，但死的模型也不必画得太多。人体造型的难度是大的，随着人体的运动，当中细微变化更难掌握，因此我们要求对人体结构要有所研究，重视解剖基础训练。 素描的练习，起初可用硬笔（铅笔、碳铅或钢笔等）勾画，时间不用长，画面不用大，用小幅纸张素描，扼要地把对象的大关系概括出来即可，成为初步形体动态的印象。头脑中有了这个印象之后，即可进行第二次素描，更能准确地调整好对象的位置、比例、明暗、轻重、动态、传神等等造型因素，有程序地由浅入深地加以表现。课堂时间是有限的，在第三次素描训练时，要求同学们在课外时间进行，背离对象用心默记着去画。记忆素描结束后，还要去对着物体和画面仔细检查一番，把默记错误的地方和不准确的地方纠正过来。如果觉得不满意或有多余的时间，最好再默记一幅，或变换角度再画几张。这样的素描教学法，一定会使学生学得活、记得深、收效大。 三、提高素质与鉴赏能力 学生在素描教学中建立了一定的基础，作业就能层层深入地进行。达到这个阶段，教师要特别提醒学生注意整体关系，不忘取舍，削弱次要部分，强化主要部分，在深入的基础上进行艺术提炼，以适时提高学生的艺术素养。这就需要在素描教学中经常开展名作欣赏、习作评比活动，与学生自己的作业相互对照，找出较好的地方和不足的地方，并找到不足的原因。最后，教师可集中针对大家普遍存在的问题加以研究，分析解决，并提醒学生在今后的实践中对客观事物要作出细致的观察和认真的剖析，牢记作画要领。素描习作可以灵活多样，在日常生活中注意培养快速捕捉有生命形象的造型能力，能将写生、记忆、默写、夸张有机地融为一体。 素描教学是绘画课程的基础，课堂作业只是基础训练的一个方面。若要表现鲜活的对象，仅凭课堂训练是远远不够的。必须要走出教室，深入生活，到校园里、到大自然中去探寻更加丰富的形象，这是基础训练的第二个方面。只要养成细心观察的习惯，生活中到处都有可发现的题材，皆是惟妙惟肖、栩栩如生，并且赋予各自鲜明的个性，甚至可以“不施粉黛而光彩动人”。只需自觉地运用相关的造型规律，学生的造型基本功完全可以在课外得到长足的发展。 中小学美术教学论文:图像时代下中小学美术教学的“趣味性”探析 【摘要】美术作为素质教育的一个重要组成部分，在中小学教学过程中的地位非常突出，能够培养学生的审美情趣，提高学生的综合素质，还能对学生的全面发展起到促进作用。本文就图像时代下中小学美术教学的“趣味性”进行了简要探讨。 【关键词】图像时代 美术教学 趣味性 中小学美术教育教学的核心就是培养学生具备相应的理论知识和绘画方面的实践能力。因此，在图像时代要重视中小学美术教学的“趣味性”，提高学生美术学习的兴趣，从而提高其综合素质。 一、图像时代下中小学美术教学“趣味性”的作用 图像时代主要是指以图像文化为主导的形态，也就是利用光、电、网络等新兴媒体为媒介所构成的读图时代。在图像时代下中小学美术教学的趣味性能够提高学生美术的积极性。在课堂教学中引入多媒体图像，把美术图像通过光、声、影等方式呈现在学生面前，能够培养学生的美术学习兴趣，在图文并茂的向学生展示美术教学内容的时候，这些学生就会展开想象的翅膀。激发学生兴趣能够充分的发挥学生在美术学习过程中的积极性和主观能动性，配合老师学习美术方面的知识，在学习中感受到美术这门课程的魅力所在，也进一步陶冶了自己的情操，促进自身德智体美劳全面发展。此外，美术教育是对学生进行美育教育的一个重要的课程，其教学的任务不但是为了传授美术方面的知识，还是为了启发学生的智力和想象力，属于培养创造性的教育。因此，在图像时代背景下美术教学以活泼的教学形式来激发学生对美术学习的兴趣，让学生把这种兴趣逐渐转化为持久的情感态度。 二、图像时代下中小学美术教学的“趣味性”策略 （一）营造趣味性的教学氛围 在美术教学过程中，营造良好的教学氛围对于激发学生的兴趣非常有利。这种氛围主要可以分为两个方面，一方面是良好的学习氛围，另一方面是良好的艺术氛围。就营造良好的学习氛围来说，可以引用多媒体图像技术作为课堂引导，当学生处在一个宽松的教学环境中，就会感觉到自由和放松，也能够消除学生在学习过程中可能产生的焦虑与紧张，积极引导学生在和谐、愉悦的分为中完成学习任务。当学习绘画一个事物的时候，假如老师在课前导入的时候就把要求罗列出来，并且让学生必须按照这个要求来进行绘画，这时候就会使学生的思维局限在一个框架中，阻碍学生的自由发挥。事实上，可以不对学生作要求，让学生自由讨论，让思维的火花碰撞，让他们在良好的氛围中创造，就能激发学生的学习兴趣，也提高了教学的效率。比如，在美术鉴赏课上了解《开国大典》的创作背景，就可以利用影像资料《建国大业》部门片段进行课堂导入，让学生观看那个年代的光辉历史，从资料中看到天安门热闹的情景和人们激动的表情。这样教师再进行美术作品《开国大典》赏析的时候，学生的积极性就被调动了起来，能够对作品理解的更加深刻。 （二）优化趣味性的教学内容 在图像时代下，美术的趣味性教学要结合具体的学生年龄特点，积极优化美术教学内容，结合学生的具体状况来进行教学内容的设计，教学中要让学生通过美术教学活动能有所收获。比如，在美术设计课中的服装设计环节，教师就要以教材为基础，借助图像或者视频等手段进行精美的教学内容设计，引导学生去感知美的存在。可以把内容定位在民族风情商，让学生观看一些具备民族特色的图片，也可以给学生播放一些民族风俗的节目，让学生了解在各个民族中的服装特色，激发学生的好奇心，为学生进行美术设计知识的学生打下坚实的基础，让学生能够在这样的教学中感知美和创造美。 （三）运用趣味性的教学方式 在图像时代下中学美术教学活动中，要实现教学目的就需要完善的教学方法。要想激发学生的美术学习兴趣，也要不断丰富教学方法。美术课程具备很强的知识性，也具备很强的趣味性，假如我们采用的是相对单一的示范、讲解、练习的教学方式，就会让学生刚到枯燥、单调和乏味，因而需要教师结合具体的教学内容，注重图像时代的特殊性，选择合适的教学方式，比如，当学习工艺美术方面的知识的时候，教师就可以采取信息收集的方式，让学生私下里收集一些相关信息，可以是一个实物挂件，也可以是查找到的一段图像资料，还可以是学生自己拍摄的图片等，把学生收集到的信息进行很好的结合，进而调动学生的参与积极性。在美术教学过程中，感官方面的体验也非常重要，教师可以调动学生的感官来体会事物、分析事物，还可以给学生播放优美的音乐旋律，让学生在和谐的音乐声中欣赏美术作品，激发学生的美术创作兴趣。 结论 综上所述，在图像时代下中小学美术教学活动中，美术教师是教学活动的组织者，也是教学活动的引导者，要重视学生美术兴趣的激发，重视美术教学的“趣味性”，明确各个阶段学生学习的动态，在教学中体现学生的主体作用，提高美术教学的有效性。

学前教育美术论文:论学前教育美术课程改革 教学是学校教育活动的中心，课程改革是专业建设的核心工作。美术课程是职业院校学前教育专业的必修课程，旨在培养学前教育专业学生的美术素养与能力。近年来，随着我国教育综合改革的深化，学前教育改革也引起了越来越多的关注。本文对职业院校学前美术教育的教学现状、课程设置、评价模式等问题进行深入探讨。探讨并解决这些问题对于提高职业院校学前教育质量、深化职业教育改革具有重要的意义。 一、当前学前教育美术课教学现状 1.课程内容较为陈旧 美术教育是培养形象思维的有效手段，没有自由发挥的想象力就无法培养形象思维。但我国目前职业院校学前教育美术专业，大多仍在使用以前的教材进行教学，在内容上并没有及时调整和更新，绘画教程机械简单，多以临摹为主，理论内容单一，缺少想象力的发挥，难以进行个性化的绘画创作。总体来看，美术教育课程设置不符合新形势下美育教育的需要。 2.课程教学模式单一 在职业院校中，大多数教师在对学前教育专业学生进行美术知识教学时，会对基础知识和技巧进行理论性讲解，偏向于纯美术绘画技能的学习，教师在上面画，学生在下面跟着画，以画得像不像为标准，较少与具体的幼教实践活动相结合，从而忽略了学生技能的运用。实际上，美术基础理论的传授并不是美术课程的最终目标，而是应该向学生强调美术课程中的知识在学前专业上的技能运用。3.缺少足够的实践时间不论哪个阶段的学习，都应该注重理论与实践相结合，尤其是美术这门实践性较强的课程。如果缺乏实践活动，学生只能掌握书本上的美术理论知识，学到的是模仿教师传授的绘画技术、描摹对象的能力和逻辑思维，而最重要的形象思维得不到发展训练，在未来走上工作岗位后就不知道应该真正从幼儿的好动天性方面去教学。实践活动是学前教育美术专业的一个关键环节，但是在实际教学活动中，很多教师大篇幅地讲解书本知识，没有给学生足够的实践时间，也很少组织学生参与实践活动。学生的学习只是为了应付考试，并没有考虑到将来如何成为一名优秀的幼儿教师。 二、学前教育美术课程改革的要求与特点 1.学前教育美术课程改革的基本要求 学前教育美术课程的教学计划、教学课程、评价体系都必须围绕着其课程改革的目标展开。职业院校的学前教育美术课程教学大都是以绘画基础、儿童画、手工等内容作为培养手段，但不论课程如何设置，都要强调培养学生的综合素质和审美能力。学前教育美术课程的改革就是让学生掌握幼儿教师的美术基本功和激发幼儿思维的基本方法，同时将所学知识运用到实际生活中，陶冶生活情操，提高审美能力。 2.学前教育美术课程改革的特点 当前，我国经济社会发展给我国教育改革提出了新的要求。按照素质教育的要求，职业院校学前教育美术课程改革，应该具有以下特点：一是教学以培养学生综合素质为本，二是注重学生的个性培养、潜能开发、智力培育，三是更加注重道德教育和人文的教育，四是课程更加注重生活化、社会化，五是课程与现代信息技术结合等等。 三、学前教育美术课程改革的主要措施 1.调整理论课与实践课的学时 学前教育美术课程的设置首先要将理论课与实践课结合起来，合理安排二者的学时，适当进行调整。职业院校的学前教育美术课程理论知识内容庞杂，涉及很多相关专业知识，所以，需要适当增加实践课程的学时。学时可以分主题模块，一个理论知识对应一次实践课堂，让学生在实践过程中加深对理论知识的理解，加大美术课程与其他相关技能的培养。学校可与幼儿园联系以每月一次的主题活动开展美术课程实践，比如进行幼儿园的环境创设、区角布置等，让学生走进幼儿课堂，在实践中加强专业技能训练。 2.增加富有地方特色的美术教程及思维训练方法 我国地大物博，每个地方的美都具有不同的表现方式。富有地方特色的美术教程，就是以美术课程为主要载体，以地方特色为背景，将古人传承下来的各种资源加入到教学中，进行一定的调整和删减，使得学生发现美、创造美，可以对当地的风景、伟人事迹、民俗等进行艺术加工。 3.采用趣味化教学模式 喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心，他们喜欢关注常人不屑于关注的事物，而且常常涉猎面很广，旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等，从工作到生活各个方面。这些连带的丰富的兴趣爱好不但可以极大地丰富一个人的精神生活，而且同时也拓展了一个人的发展空间，增强人的社会竞争力。因此，美术可以作为一个突破口、一个切入点，以点带面，培养一个人广泛的兴趣。美术课程教学相对于其他课程而言具有更大的灵活性，但是如果采取填鸭式教学模式，反而会使美术课程变得呆板无趣。所以，学前教育美术课程可以充分利用多媒体资源、自然条件等，向学生展示不同境界的美，也可以组织学生出游写生、进行手工比赛、根据所处学期的节日进行主题绘画创设教学等。在教学过程中采用多种好玩的方式，比如讲故事、做游戏等，创设情境，定好主题模拟体验，进行主题教学。只有采取灵活、有趣的教学模式，才能够激发出学生对美术课程的热爱，使得美术课程的教学环境更加愉悦、放松，教学方式更加灵活，也有助于激发学生对美术的学习兴趣。 4.教学方式多元化 “美国老师从来不担心学生画出蓝月亮，怕的是他们画的月亮与天上的月亮一模一样。”这是詹华如《美国教育为什么有后劲》中说的。很显然，他们的美术教育不是简单的技术传授，相反，是被当做突破规范思维的训练手段，其结果是让他们挣脱了思维的枷锁。学前教育美术课程的教学方式关系到学生学习的效果，多元化的学习方式能让学生更加主动地学习。目前许多美术教师会在课前搜集一些富有吸引力的素材，让学生根据素材完成作业，严重阻碍了学生想象力的发展。如果教师让学生自主绘画，或是提供给学生一个主题，学生就可以遵循自己的内心进行创作。也可以对学生进行分组，一组为教师组，一组为儿童组，让儿童组的学生尽可能提出各种问题，教师组的学生进行示范讲解，这种角色扮演的方式不仅能够让每个学生都参与进来，还能充分调动学生的积极性，进而达到理想的教学效果。学校可多设置一些美术选修课，或是成立与美术相关的社团，通过举行艺术比赛等为学生提供更广阔的创作空间。教学模式中可以加入一些生活的元素，如折纸、制作收纳盒等，这些制作有助于培养学生的耐心，同时也可以使学生学会生活中的一些小技能。 5.建立科学的教学评价体系 由于美术的特殊性，在进行美术评价时，没有一个固定的标准，作品评价没有硬性统一规定，因人而异，可采取学生自评、互评等方式。针对学生在外实习的实践，考评体系应该更加全面，考评内容应包括美术教案，课程设计，幼儿园区域设置，幼儿园环境创设，园方、家长、幼儿评价等。只有通过这些直观、丰富的书面材料，才能反映出一个学生是否能够承担起一名幼儿教师的教学责任，也更能体现出职业院校学前教育美术专业的教学水平。 四、小结 总而言之，学前教育阶段是儿童智力开发的关键时期，深化学前教育美术课程的改革势在必行。各院校首先要认识到这项改革的重要性和必要性，不断更新美术理论知识系统，改变单一的教学模式，适应新时期教育发展的需要。 作者:肖寒 单位:广西轻工技师学院 学前教育美术论文:学前教育美术手工教学分析 摘要：随着时代的发展，人们的思想水平也随之不断提高，学前教育作为启蒙教育为人们所重点关注。作为幼儿综合素质中重要的组成部分，美术手工教学对于促进幼儿身心的全面发展具有重要的意义。良好的美术手工教学启蒙离不开学前教育美术手工的教学。因此，必须研究学前教育专业美术手工教学方面的知识，使得幼儿教育更加专业化、科学化，并培养出更多优秀师资。 关键词：学前教育；幼儿全面发展；美术手工教学 素质教育越来越被如今的社会所重视，学前教育作为启蒙教育，决定了幼儿素质能力的高低。而想要培养出优秀的幼儿，为将来的社会输送高质量的人才，首先就需要培养出优秀的幼儿教师。学前教育美术手工教学能够培养幼儿的动手能力、创新能力、和想象力。可以说，在学前教育中，美术手工教学占据了十分重要的地位。 1学前教育美术手工教学的目的 美术手工教育是为了能够培养出学生发现美的能力，即是审美能力[1]。不仅能够培养学生的审美能力，还能慢慢开发学生大脑的潜能，有助于理解力、想象力的发挥。而在学生与美术手工教育接触的过程中，幼儿会提升对美好事物的敏感度，还有鉴美能力，充分激发出学生的想象力。接触美的事物还能让学生真切的感受到大自然和社会生活中的美，对学生的成长百益无害。美术手工教学的过程中，教师需要对学生进行手把手的教学，这样的话，学生就会和老师一起进行手工操作，学生处于幼儿的年纪，对于一切新鲜的事物都会模仿，学生会模仿教师创作的过程。这一过程中学生不断重复模仿着教师的动作，其动手能力也会有一定的增强。 2学前教育美术手工教学的现状与不足 就学前教育美术手工教育的现状来说，主要存在以下几个问题和不足：一是学前教育中选择最多的是关于音乐方面的，对于美术手工方面的教学不是特别重视。这就导致美术手工教学的师资水平没有达到应有的标准；二是在教学中错误安排课程，大部分的课程都是强行的给学生欣赏一些作品或者灌输一些美术知识。这种做法过于看重基础，忽略了美术本身的趣味。这样只会让学生感觉枯燥无味，产生消极态度；最后是因为材料的缺乏，或者师资力量的不足等方面的原因导致美术手工课程得不到重视。有的甚至没有设立美术手工这一学科。而在开设了美术手工教学的课堂上，其教师的教学模式就是让学生按部就班的模仿，教的内容就是传统手工课内容，类似于折纸之类简单的手工制作。不论是课程的设立，还是课堂上教师的教学，都显得过于随意，没有合理的规划。这种陈旧老套的教学方法极大的限制了幼儿的创造力，根本不能达到学前教育美术手工教育的目的。 3进行学前教育美术手工教学的方法和具体措施 美术手工教学作为学前教育中重要的一部分，必须有自主的原则。在进行学前教育的美术手工教学过程中，一定要以学生为中心，让学生自己做学习的主人[2]。但是因为学生是幼儿，发育尚不成熟，这就需要教师考虑到幼儿的实际情况，合理加以引导。在具体的课堂教学上，应对教学内容进行细致的调整以符合学生的实际情况，尽量为学生提供丰富的课堂资源。另外在美术教学过程中，要注意培养一下学生不同角度观察事物的能力。幼儿具有天生的好奇心，我们对学生这种好奇心进行一个正确的引导，让学生非常自然的接受新鲜的美好事物的启发和熏陶。另外，好的创作环境和一个热心的鼓励，将会激发出学生的创作热情。这时候教师就需要发挥自己的职责，教授正确科学的美术手工基础知识给学生，然后呵护好学生的创作热情，这对学生日后美术手工方面的发展无疑打下了一个很好的基础。具体措施如下。 3.1合理安排理论与实践课的比例 美术基础的教学主要内容是对一些基础的美术知识进行了解，然后就是对知名作品进行欣赏或者对作者的一些信息就行了解。传统的教学方式比较偏向于这方面，让学生对于美术有一个全面的认识，了解的知识面广泛，但是这种方法过于机械化，一味的学习书面知识只会让学生感觉枯燥无味，容易导致学生的思维仅仅局限在书本上，从而体会不到学习美术的乐趣所在。除了上述的美术基础以外，美术教学部分还包括了手工创作这一方面，其主要表现为绘画和手工制作等方面。为了避免单一的学习书面知识而导致学生丧失学习的兴趣，最好的解决办法就是让学生多多实践，让学生自己把在书本上学到的知识在实践中运用出来。这样不仅仅能够增强学生的动手能力，还能巩固学生学习到的书本知识，可谓一举两得。 3.2开创新颖的教学思路，调动学生的积极性 上面一点说到学习书本知识是一个鼓噪无味的过程，长久下去容易导致学生丧失学习美术的兴趣。那么如何调动学生的积极性，培养出其对美术学习的兴趣，这就需要教师开拓新的教学思路，想办法把枯燥无味的书本内容调剂成有趣味，好玩的东西传授给学生。举个例子，在进行手工绘画的教学中，要教会学生们画小动物，那么就可以在画画的教学过程中，穿插着讲述一些关于小动物的故事。画蛇可以讲《农夫与蛇》的故事、画老虎可以讲《狐假虎威》的故事、画狼可以讲《狼来了》的故事。学生都是幼儿的年纪，心智不成熟，而讲述寓言故事是能够打动幼儿的方式，这样不仅是让学生学习到了很多人生的道理，懂得了真善美丑，也达到了传授美术教学的目的。这样使得美术教学有了一定的内涵，而不是仅仅是表面上的技能教学。 3.3合理借鉴民间传统艺术，“寓教于乐” 美术教学中的手工创作方面，主要是以培养学生的动手能力和创造能力为主[3]。这一点上，可以把手工创作教学的内容融入到中国传统民间艺术作品中。学生都在幼儿的年龄，恰是爱玩的年纪，既然是玩。为什么不让学生自己动手创造，玩自己创作的东西。比如民间传统的皮影戏，老师可以先通过皮影戏这一经典的艺术作品勾起学生的好奇心，然后利用学生的好奇心。指导他们学习并且制作传统工艺品，还可以鼓励学生利用自己创作出的作品，表演不同的皮影戏。学生在享受到表演乐趣的同时，也有了创作上的收获。在这过程中，教师还可以针对不同的工艺品来讲解对应地区的风土人情，或者一些特色文化，传说故事等。采用这种“寓教于乐”的教学方法，不仅能够培养学生动手创作的能力和兴趣，亦能够培养学生的文化底蕴，了解我国灿烂的历史文化，一举多得。 3.4开办集体性展览 美术手工是一个技术性的特长，那么必将会有一个缓慢的学习过程。那么我们就应该在这个过程中，让学生能够主动的不断学习进步。用画展的形式来展示学生们的成果是一个不错的选择，学生取得进步时要及时赞扬，退步时要及鼓励安慰。看到自己的作品被展示出来，甚至得到了别人的赞赏，这在很大程度上会激发学生学习和创作的热情，期待下一次更好的展示。学前教育的美术手工教学是一个需要不断引导和发展的过程，这种方法可以让学生不断的了解、认识自己。教师需要做的就是鼓励、认可、并且赞扬。学生有了动力，才会不断的主动去追求新的发展。除此之外，在画展开办的过程中，学生还可以在团队中和别的同学互相交流学习经验，这有利于学生团队协作能力的锻炼。 4关于学前教育美术手工教学的作用 学前教育是一个启蒙的阶段，这年龄段的学生都在幼儿的年纪，还保留着人的天性。而学前美术手工教育能够让这年龄段的幼儿体验到学习美术的快乐和美妙。学前美术手工教育除了让学生接触到周围环境中那些美好的事物以外，还让他们有着自由表达的机会，不受任何束缚的去亲近生活和大自然，让学生真切的感受到美。并且在受到艺术熏陶的同时，让学生体会到艺术的奥妙，激发出对美的创作热情兴趣。 5总结 “经济基础决定上层建筑”这一说法不无道理，作为任何教育阶段的启蒙期，学前教育的重要性可想而知。而美术手工教学作为学前教育的主要内容，锻炼了幼儿的各方面综合素质能力，为以后的人才输送，打下坚实基础。为此我们应着重研究学前美术手工教育，可以说这几乎关联着社会的幼儿教育问题，对我们以后培养出综合素质全面发展的社会人才有着不小的帮助。 作者：吴韧婕 学前教育美术论文:优化高师学前教育美术教学模式思考 摘要：作为高师学前教育的专业课程，有着其独特的定义。它与专业美术教学不同，其教学内容更加浅显广泛、教学形式更加多元化，教学评价机制也由对专业基础和专业技能的评价转对学生的情感、态度、价值观以及思维创新能力等的多方面评价。本文试图从以上三方面对高师学前教育专业的美术教学模式进行思考，并提出自己的见解。 关键词：学前教育；优化；美术教学；模式 随着经济的发展和人们生活水平的提高，让孩子赢在起跑线上的思想逐渐深入人心，家长们对幼师的要求已不仅仅是看好孩子的衣食住行。他需要幼儿教师必须全面提高自身综合素质，在看护好孩子的同时还要传授多方面的知识。这就对作为幼儿教师的培训摇篮——高等师范学前教育专业提出了更高的要求，如何培养高素质的全面发展的学前教育人才成为我们思考的问题。美术教学是高师学前教育专业的必修课，是幼儿园教师重要的基本功之一，它是个性化教学，提高教师综合素质的重要武器。但由于该课程起步较晚，正处于探索阶段，在教学中还存在一些问题，比如教学内容片面、形式单一等，因此，对于高师学前教育美术教学模式需要我们更深入地去思考和研究。 一、完善教学大纲，优化教学内容 学前教育专业美术课程与专业院校的美术课程不同，不是对专业技能、技法的反复训练，而是具有自己的专业特点。它是针对未来的幼儿教师设置的，要求学习者既要学习一些美术基础知识与技能，又要把所学到的美术知识与技能应用到以后所从事的幼儿教育当中。如何陶冶学生的审美情操，提高其生活品质，同时又能掌握必备技艺，形成职业素养，成为我们优化教学内容所要考虑的问题。美术课程作为人文性质的课程对技能技巧的要求偏高，针对学前教育专业的学生，我们对技能技巧方面的要求要尽量广一些，浅一些，要能为他们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技能。在课程设置方面需要开设一些简单的绘画基础，这里包括幼儿所接触的一些简单的绘画形式，我们尽可能广泛地进行学习，如简笔画、儿童版画、儿童国画、儿童手工艺术等。同时也应增设一些中外美术作品欣赏、民间艺术、简易动画、设计与工艺方面的学习内容，使学生在完成艺术作品、欣赏经典中掌握必备技艺，形成良好的职业素养。 二、充分利用教学资源，优化教学形式 美术教学的优势在于它的灵活性和机动性，不少教师受传统教学模式的影响，忽略了这一优势。他们偏重书本知识的传授，照本宣科，很少带领学生走出教室，融入自然和社会，既缺乏对美的感知能力的培养，也忽视了社会实践，不利于营造活泼的学习氛围。学前教育专业的美术课教学，应根据其教学内容的不同，充分利用各种教学资源，采用不同的教学形式，丰富教学内容，激发学生学习和探索的欲望，提高学习效率。例如，在进行素描、色彩等绘画基础教学时，可以根据学习内容带领学生去参观一些书画展览，也可以组织学生观摩美术专业的学生作画，并与他们进行学习方面的交流。在进行儿童手工民间艺术的教学中，可聘请民间艺人进课堂，也可组织学生到民间艺术基地去亲身体验其中的神奇与奥妙。又如，在进行幼儿园环境创设课程的教学中，可以利用学校与幼儿园的合作之便，组织学生到各幼儿园实地参观考查，使学生在对幼儿园环境有了直观的了解后，再进行针对性教学，既能减少教学的难度，又能增强学习效果，使教学活动顺利进展。教学资源的开发要建立在课程设置的基础上，要突破传统的教学模式，加强教师的引导作用，这就对我们的高校教师提出了更高的要求。坚持以学生为本，发挥最大资源优势，增强学生学习的积极性和主动性。 三、根据课程目标，优化评价机制 学前专业的美术教学培养的是幼儿教师，是能够欣赏美、创造美和传播美的适应现代教育需要的新型教育人才。这就需要我们突破传统的美术教育评价机制，从过分重视专业基础和专业技能转为多元化的针对学前教育专业美术课程的评价机制。从学生的情感、态度、价值观以及思维创新能力的角度出发，对其美术作品进行评价。尽可能针对每个学生的不同发展水平，尊重个性的培养。评价时要多鼓励，充分肯定学生的优点，针对性地提出学生的不足。促使学生成为全面发展的高素质的优秀教育人才。 四、结语 美术课是学前教育专业的重要课程，传统的美术教学方法和内容不能满足本专业的实际需求。如何针对专业需要提高教学水平和教学能力，成为摆在我们面前的重要课题。作为学前专业的美术教师，更应该从实际出发，加强教学研究力度，增强教学能力，不断探索和改进教学方式方法，使我们培养的学生能更好地适应到现代教育一线当中，成为一名高素质的学前教育工作者。 作者：钟丽娟 单位：咸阳师范学院 学前教育美术论文:学前教育美术课程的问题及对策 摘要：本文从学前美术教育的重要性出发，提出了改善学前美术教育的措施，为目前学前教育的管理和发展提供了理论支撑，更为学前美术教育的长远发展指明了方向。 关键词：学前教育；美术教育；问题；对策 随着教育体系的改革，学前美术教育受到重视，幼儿天真质朴，可以无拘束地将他们的情感生活画出来，所以，学前美术教育对于学生的创造性、想象力的影响是十分深远的。儿童的情绪也可以在美术作品中得以体现，这加深了对学前美术教育的研究。 一、学前教育中美术课程的现状分析 学前教育已经基本形成一个整体的教育体系，美术课程在学前教育中的地位也日益受重视。现代美术教育课程的内容呈现多形式、多态势。美术课程作为学前教育的一门基础课程，具有不可替代的地位。学前教育是整个教育体系的重点内容之一，而美术课程更是学前教育的重中之重。除了学时有所增加，课程内容也更趋向于多元化、多样化。 二、学前教育中美术课程存在的问题 1.对幼儿创造性思想的禁锢目前，我国现代学前教育对美术教育的安排还存在以模仿为主的教学管理问题。表现为教师先画一幅美术作品，然后让幼儿照着模仿，以模仿的相似度进行考核评价。为了得到好的评价，幼儿往往摒弃自身的想象空间，配合教师安排，长此以往，幼儿的创造性和想象能力都被禁锢了。2.忽视幼儿美术观念的形成很多人认为美术只是单纯地涂涂画画，其实美术观念渗透在我们日常生活的每一个细节，这种片面思想导致个别学前教育机构忽视对幼儿美术观念的建立。当然，幼儿师资培训不足也会影响到幼儿美术观念的形成。3.学前教育中美术专业教师师资不足学前教育中美术课程的教授一般由幼师担任，不会设置美术相关专业的人来讲授，幼师教育虽然包含美术专业相关知识，但与真正的专业技能有差距。这样的师资队伍使幼儿美术教育效果不显著。幼儿美术教育区别于成人美术教育，目前美术教育还存在以大众的眼光来判断，无法对幼儿进行启蒙式思想教育与引导。 三、如何提升美术课程的教学质量 1.转变学前教育中的美术教育观念教师在美术教育中的引导作用应有正确定位，转变美术教育观念，用可持续的、科学的眼光看待学前美术教育。政府应在学前教育中多加引导，学前美术教育不是为了学习绘画之类的技术，而是以激发幼儿的想象力为目标，用科学的手段引导教育，建立系统性教育教学体系。2.改进学前美术教育的教学方式方法学前教育应该分析教育对象的特点，幼儿普遍存在好动、难以集中注意力、难以管教、语言沟通较难等特点，在安排学前美术教育课程时，教师要选择合理的教学方式，采用多角度的教学方法，避免单一、死板；利用多种教学工具，吸引幼儿的学习兴趣；利用影音资料帮助阐释教学内容；利用多种组合模式活跃课堂气氛，及时肯定幼儿完成的成果，帮助幼儿建立自信心。3.加强教师的能力及素质幼儿园应组织现有幼儿教师定期进行美术素养培训，稳固教师的专业知识，加强行业交流，建立长效合作的互评机制，完善学前教育的美术师资培养计划，设定多种培养方案，全面培养教师美术素质，为学前教育美术教育的发展培育合适的领路人。4.完善课程内容，增加有趣且符合幼儿需求的课程美术不单只有绘画，还包括各类动手制作的内容，如折纸、剪纸等。用多种材料制作美术作品，如蛋壳、花生壳、沙子、毛线、彩色玻璃、碎布条等。使用新材料进行创作，更能激发幼儿对美术的热爱及兴趣，在日常生活中可以随时发挥自己的想像力。5.改进对幼儿美术作品的评价环节教师对幼儿的美术作品评价，不能以成人的标准去判定，而是应该站在幼儿的角度去思考，让幼儿之间进行多种交流及沟通，以幼儿的标准去评价，多给幼儿鼓励及信任。这种做法不仅能提高幼儿的欣赏能力，还能培养他们的审美观。6.注重幼儿艺术情感的创作方式一些国外心理学家和教育工作者对儿童艺术很感兴趣，将其作为理解儿童心灵和情感的一扇窗户，特别是那些情感上可能受到伤害或经历了某种精神创作的儿童。这类儿童创作的素描、油画和雕塑主题以及他们在作品中描绘自己和他人的方法，甚至他们用艺术材料进行创作的方式等，能为教师提供有关他们情感生活的线索，这些方面也是艺术治疗师关注的方面。 作者：邹琳媛 单位：农垦宝泉岭管理局局直幼儿园 学前教育美术论文:高校学前教育美术专业教学的实践 摘要：目前，我国对学前教育不断进行改革，尤其是对学前教育中美术教育的探究正处于最关键的时期。美术教育对学前幼儿有非常大的影响，其能够培养幼儿敏锐的观察能力和创新性思维，提高幼儿的自主学习能力。笔者对目前学前美术教育在发展过程中存在的问题进行深入分析，并提出相关的解决对策。 关键词：学前教育；美术教育；实践与思考 一、美术教育在教学过程中存在的问题 1.美术教材的内容没有及时更新 在学前教育中，美术教育占非常大的比重。但在美术教学过程中，普遍存在教材内容不符合幼儿的接受能力；幼儿园安排给幼儿的美术课时间也比较少；幼儿园没有足够的幼儿教师等问题。这些问题导致幼儿对美术学习失去兴趣。 2.教师的专业素养不足 教师在美术教学过程中，能否顺利地将教学活动进行下去，其专业知识和技能发挥着关键的作用。但是，笔者调查发现，很多高校的学前教育专业的美术教师大都出自美术专业，没有系统学习过学前教育的相关知识，导致学前教育专业的学生进入幼儿园后，所学的美术知识不符合幼儿的身心发展规律，无法顺利开展美术教学活动。 3.美术教学的方法太过单调 在美术教学过程中，教学方法将直接影响教学结果。但目前许多幼儿教师喜欢用让幼儿模仿自己画画的方法，这种方法枯燥无趣，很难提高幼儿的学习兴趣。而且美术知识正多元化发展，教师却仍然依据陈旧的教材内容进行教学，导致幼儿的思维被束缚。 4.“重理论、轻实践”的现象仍然普遍存在 在开展和落实学前教育专业的美术教学工作时，美术课程的设置也很重要。美术教师应以培育学生的幼儿美术教学能力为基础，对美术课程进行精心而科学的设计。但不少院校和教师在设计美术教学课程和绘画训练实践方面存在问题，其中最典型的就是重理论、轻实践。对该专业的学生来说，美术教学的实践训练远比接受理论教育重要得多。 二、针对美术教学存在的问题提出的相关对策 1.美术教育要有明确的教学目标 学前儿童的身心发展不同于其他年龄阶段的学生，教师在设计教学活动时要充分考虑幼儿的心理特点。对幼儿进行美术教育，不仅是为了教给幼儿简单的美术知识，让幼儿理解各种绘画技巧和方法，还要提高幼儿的绘画水平，培养幼儿发现美、感受美的能力。 2.对学前美术教育的课程进行改革 学校在给学前教育的学生安排美术课程时，应考虑到所学课程需要结合幼儿的年龄特点和心理发展规律。幼儿教师在设计教学活动时，其教学方案要适合幼儿；在教学过程中，对幼儿的绘画技巧不能要求太高，要先教给幼儿美术知识，再让幼儿用绘画等美术方式表达自己的想法，感受美术的乐趣。教师要对美术课程的各个环节进行规划，让幼儿学习系统化的美术知识，用多种教学方法提高幼儿的学习效率。 3.不断创新，丰富教学方法 教师在美术教学过程中，应加强对幼儿观察能力和创新思维的培养。新课程标准的改革要求教师在教学时做到以人为本，不仅要重视幼儿的全面发展，还要挖掘幼儿的个性特点，注重幼儿的个性化发展，使每个幼儿都能成为独特的个体。教师还要注重培养幼儿对美术的学习兴趣，有了兴趣，才能更好地学习，因此，教师要改变传统单一的教学模式，运用多媒体提高幼儿兴趣，满足幼儿的心理需求。 4.提高教师的专业素养 教师的专业素养与教学活动能否达到预期的效果息息相关，因此，幼儿园的美术教师不仅要有扎实的专业知识和技能，还要不断吸收其他方面的知识，使教学活动得以顺利开展。幼儿天性好奇，会提出许多奇怪的问题，并希望得到教师的解答，因此，在美术教学过程中，若教师不具备解决这些问题的能力，就无法满足幼儿的学习需求。教师在评价一节课的时候，应更看中幼儿的表现能力，要想提高美术课的质量，就要为幼儿提供更多表现的机会。因此，美术教学时，应将幼儿看作课堂的主体，运用多种教学方法引导幼儿主动探索、提高兴趣，充分挖掘幼儿的潜力。总之，学前教育专业中的美术教学，是以培养优秀幼儿教师为目标，为了更好地满足幼儿教育的实际要求，成为对学生进行全面教育中不可或缺的课程组成部分。 作者：郭晶晶 段伟红 单位：咸阳师范学院 学前教育美术论文:学前教育美术课程改革措施 摘要： 随着我国幼儿园的迅速普及，我国也逐渐对学前教师提出了相关专业的教学要求，在教学中教师要能培养学生德智体美全面发展，尤其是培养幼儿的审美能力，这才是最重要也是最关键的。因此，在对美术教育的改革的过程中，要能够使学前教师熟练掌握扎实的美术知识和美术技能，同时，也要对幼儿园环境创设，研究各种开发幼儿思维的玩具和教学材料，从而使有效的对学前教育的美术课程进行改革。 关键词：学前教育；美术课程；改革 前言： 尽管随着新课程的改革，我国各阶段的教育教学都有了相应的变化，到在对学前美术教学的改革中，却仍然存在很大问题，美术教学缺乏师资，教师缺对美术教学的创新观念，因而，使得学前教育的美术课程的教学质量始终得不到提升，而在此过程中，也阻碍了教师教学水平的提升，教师无法合理的培养幼儿的各方面的能力，使得幼儿对美术课程也没有良好的学习兴趣，这样就会导致幼儿不会主动的参与到教学过程中，也就不会配合教师教学，因而，要加强对学前教育的美术课程的改革，使良好的改革理念深入到每个教师和学生的心中。 一、关于学前教育美术课程的现状 在现代学前教育的美术教学过程中，许多美术教学的教师都自身专业不符，由于这些教师缺乏专业的技能，教师在教学就无法有效的培养幼儿的美术技能，教师也无法根据幼儿的身心发展特点进行教学，这样学前美术课程的教学发展始终停滞不前。美术课程是一个可以培养人审美情操的课程，如果能够能够从小培养幼儿的审美情操，就会使幼儿形成良好的美育，也会使幼儿对美术课程产生兴趣，从而在日后积极主动学习美术课程，但现在美术课程发展受到多方面因素的影响，教师就要能够积极主动提升自身的专业素养和专业知识，从而在教学过程良好的培养幼儿的美术学习能力，只有这样才能消除影响美术课程发展的因素[1]。 二、关于学前教育美术课程改革存在的问题 1、美术教学课程缺乏专业的师资队伍 目前，我国建立的幼儿园越来越多，这也就使得幼儿园的在某些专业课上缺乏严重的师资，从而导致幼儿不能全面的发展。由于缺乏专业的师资队伍，幼儿园也没有明确的教育教学方案，在对安排课时的问题上也没有合理的解决方案。甚至某些幼儿园取消对美术课程的安排，将主科的课程代替美术课程。与此同时，在另一些幼儿园，由于缺乏专业的美术教师，经常会出现一科教师担任多科的课程中，这也使得教师的压力增加，这样教师就不能全部的身心放在培养幼儿的审美能力方面，从而导致学前教育的美术课程的教学质量始终得不到良好的改善和提升。 2、美术课程缺乏系统的评价体系 在学前教育的美术课程中，由于缺乏明确的评价体系，教师就不能够根据幼儿在此方面存在的问题教学，这就使得教师不能因材施教，而这样也会导致美术教师无法根据教学大纲进行教学，如果美术课程美术系统的评价体系，美术教学课程也就无法根据幼儿的年龄阶段，合理的制定教学方案，从而严重影响到教师的教学效率和对美术课程的改革[2]。 3、教师缺乏明确的教学目标 学前教育的美术教师要想能够及时的有效对美术课程改革，教师就要能够明确美术课程教学目标，理解美术教学的重要性，从而制定合理的教学方案，但多数学前教育的美术教师对此毫不重视，教师在教学过程中，只将书本的知识讲授幼儿，而没有对教学内容拓展延伸，从而使得无法培养幼儿的思维创造能力和审美能力，教师在教学过程中缺乏明确的教学目标，教师就不能有针对性的教学，使得教学秩序混乱，毫无规范性，幼儿也无法理解教师所教学的内容[3]。 4、美术教师的教学方法古板，无法激发学生的学习兴趣 在学前美术教学的过程中，部分教师采用传统的教学方法教学，而这样就会使得原本生动形象的美术教学内容变得毫无吸引力，幼儿在学习的过程中无法发现学习美术的兴趣，既然而然就会对美术课程失去兴趣，而与此同时，教师缺乏对教学方法的创新，在教学过程中缺乏调动幼儿学习美术的积极性，从而导致美术课堂氛围死气沉沉，压制了幼儿各方面能力的发展，也使得教师无法培养幼儿的美术素养。 三、针对学前教育美术课程改革提出的策略 1、建立完整的美术教学大纲 在对学前教育的美术课程改革前，要能建立完整的美术教学大纲，这样才能使教师能够明确教学内容和教学目标，从而结合教学内容制定合理的教学方案，并教学过程中采用新颖独特的教学方法，吸引幼儿的注意力，这样就会激发幼儿的学习兴趣，只有幼儿对美术课程产生兴趣，幼儿才会积极主动的参与到美术教学过程中，与此同时，教师也要能够根据教学大纲，在教学过程中，适当对幼儿进行指导和引领，而教师既要能够及时的改变教学观念，对教学方法进行创新，也要能培养幼儿的美术素养。只有这样，才能美术课程的改革起到真正的教学作用。例如：美食教师可以教学内容分为三部分教学，《美术基础》为一部分；《儿童画》为一部分；《手工与应用》为一部分；将这三大板块合理的划分，可以有效的培养幼儿的美术技能，也可以让幼儿参与实践活动中，从而使幼儿能够发展学习美术的兴趣[3]。 2、适当的调整课程 在对学前教育的美术课程课时安排时，要能够科学合理的安排，只有这样才能使幼儿能够介绍美术课程，如果没有合理的安排课时，就会使得幼儿的学习压力增加，因而，要能对美术课程适当的删减，如不是非常重要的教学课程，可在教学过程中，简单的教授，而将时间放在主要内容上，这样就好促进幼儿的美术学习效率。如每周两节或三节美术课程，但不要连续安排美术课时，在激发起幼儿的学习兴趣后，这样就可以激发幼儿的学习欲望，从而使幼儿也能够在课后主动对对教学内容进行复习和预习。 3、改善幼儿园的教学环境 在对美术课程改革的过程中，教师可以带领幼儿一同布置学习的环境，使幼儿主动参与到活动中，这样就可以培养幼儿的实践动手能力，而布置的良好学习环境，也可以使幼儿在学习受到良好的潜移默化的影响，这样就可以激发幼儿对美术课程的情感，从而能够融入到教学过程中，这样就可以加深自身对美术教学的理解和含义，从而能够更好的学习美术知识，而良好的教学环境也可以活跃课堂氛围，带动每一个幼儿学习的积极性。因此，学前教育的美术教师要能够为幼儿创建一个良好的学习氛围，这样也就可以做好美术课程的改革工作。例如：在教学过程中，教师可以创设情景教学，利用先进的多媒体播相关教学的视频和图片，吸引学生的注意力，然后教师在采用生动的语言对其进行讲解，使幼儿能够感受到真实的教学内容，这样幼儿就会对教学内容产生情感并融入到教学过程中。 四、结束语 总而言之，要想做好学前教育美术课程改革，就要对其加大力度宣传，使教师能够改变传统教学观，将新课程改革的要求深入人心，只有这样，才能教师能够行动中落实美术课程改革，从而培养幼儿的综合能力和审美能力，与此同时，对美术课程的改革也可以提高教师的专业素养和教学水平，使教师能够全心全意的教育每个幼儿，美术教师也要适当对美术教学方法进行创新，这样才能在教学过程中，激发起幼儿对美术教学的兴趣，从而使幼儿能够积极主动对美术教学内容探索研究，这样就可以使教师在减轻教学压力的同时，也能够提升美术课程的效率，也只有这样才能顺利的完成学前教育的美术改革。 作者：吉轶 单位：盐城高等师范学院 学前教育美术论文:技工院校学前教育专业美术教学 一、结合学生实际情况设置美术课程 1.结合学生的年龄层次进行设置 技工院校所招收的学前教育专业学生基本为初中或高中毕业生，学生的年龄较小，自学能力、独立思考能力较差。因此，在美术专业课程的学习中需要教师进行更多的引导，需要教师明确地规定好所有练习的内容，并按步骤演示给学生。为了解决这一问题，教师在教学过程中可以采用以点带面的方式进行教学。教师先把成品范画展示给学生，然后通过理论授课的方式讲授相关知识。学生掌握理论知识后，教师可以通过播放绘画视频的方式让学生直观了解绘画的过程及可能出现的具体问题。在学生对理论、技能有了初步了解的基础上，教师让其挑选简单的图例进行练习。在练习的过程中教师巡回指导，遇到问题后教师再通过修改和示范的形式解决。例如教师教授学生彩色铅笔技法时，可以先展示给学生一副彩色铅笔作品成品，接着讲授彩色铅笔的特性、配色原理、涂色技巧等相关的理论知识，再通过图片及播放视频的方式分步骤讲解这幅作品的完成过程，以及在绘制过程中出现的问题和解决方法，然后让学生尝试自己临摹这幅作品，在学生练习的过程中教师巡回纠正错误。在整个美术教学过程中运用到了展示范例、理论讲解、播放视频、学生练习、教师演示等多个步骤，教学的过程更加直观、生动，学生更易接受。 2.结合学生的美术基础进行设置 学前教育专业学生在入学时没有美术方面的考核，对美术相关专业的技能没有要求。因此，绝大多数学生是没有美术基础的，美术课程开设时需要教师从初级的美术教学开始。教学内容要包含素描、色彩、各种美术工具的运用、各种画画种类的介绍等等，在美术教学设计中课程内容设置比较多。 3.结合学生的兴趣爱好进行设置 对于主攻美术专业的学生来讲，通常情况下，美术课程的学习一般从几何石膏、素描静物等课程开始，逐步展开美术专业的学习。但是学生在学习初期很枯燥、单调，教师所教授的内容也较难理解，因此学生在学习的初期很难有愉快的体验。如果在学前教育专业美术课程开设的初期也按照上述方案进行教学，学生很难体会到学习美术的成就感，在多次的挫折下很多学生往往就选择了放弃。因此，在美术课程开设的初期可以选择《秘密花园》涂色练习这样简单易学的课程作为开始，在教学的过程中穿插色彩搭配、调色等相关知识。这样学生在学习的过程中兴趣较高，也很容易产生成就感，教学效果良好。 二、结合托幼机构的实际工作设置教学内容 检验美术课程教学的成功与否，取决于毕业学生能否满足托幼机构的教学要求、能否适应幼儿园工作的需求。在托幼机构实际工作中，有如下几个方面可以体现美术及美术课程的作用。 1.幼儿园美术教学 学前教育专业学生在托幼机构工作后，首先要能够完成托幼机构的美术教学任务。通过开设美术课程，让幼儿学习色彩、素描、国画等内容，可以开发幼儿的智力。还要通过油画棒、泥塑、等多种工具的使用，锻炼幼儿的观察能力及感知能力。根据幼儿的心理、生理的发育特点，合理安排教学，寓教于乐，在教学过程中最大限度地提高幼儿的综合艺术素质。因此，学前教育专业学生在美术课程学习中要熟练掌握多种绘画工具及技法，这样在毕业后才能胜任专业对应的各项工作。 2.幼儿园环境创设 环境是幼儿园的一项重要教育资源，幼儿园的环境创设更像是一种“隐性课程”，在开发幼儿智力、促进幼儿个性发展等方面具有不可低估的教育作用。班级环境创设上又有主题环境的墙面创设与游戏区域环境创设。通过环境的创设，可以把班级的墙面设计作为课程教学的延续。如在墙面上绘制各种卡通人物，让幼儿自己将这些卡通人物的故事讲给小朋友们，从而锻炼幼儿的表达能力。同时，在幼儿园环境创设中也可以废物利用，让教师和学生自己动手进行环境布置，这可以激发幼儿的探索兴趣及动手能力。因此，学前教育专业的教师在实际的美术教学中，要结合幼儿园的实际需求开设课程，让学生多做一些这样的练习，进而让学生熟练掌握环境创设的技巧，使学生在参加工作后能更快地融入到工作中去。 3.幼儿园主题活动 主题活动也是幼儿园教学的一个重要环节，幼儿围绕着一个主题，进行自主观察、探索，教师适时适度地予以支持和引导的一种系列活动。它的特点是有核心、有主体、有连续性和发展性。在主题活动中需要教师运用到较多的美术技能去制造道具，绘制各种动植物，因此，在课程的设置上要有针对性地开展教学。授人以鱼不如授人以渔。在教学中教会学生具体操作固然重要，但是让学生学会方法，能够独立开展活动才是根本。 三、结合美术课程特点设置教学环节 1.选择合适的教材 在学前教育美术课程教学中还没有形成具有权威性的教材范例，不同的学校在美术教学中选用的教材版本也不相同，教师们在美术教学中的侧重点也不相同，因此挑选一本合适的教材尤为重要。首先，根据学生的实际基础，教材的内容不宜过深，过深的教材内容会影响学生的学习兴趣，不利于教学。其次，学前教育专业的学生毕业后在实际的工作中所教授的对象年龄较小，浅显易懂的内容更为合适。再次，幼教学生毕业后的工作中涉及蜡笔、油画棒、彩色铅笔等多种画具的美术技能。因此，教材所涉及的面要广泛一些。 2.结合实际准备作业范例 目前市面上出版的美术教材往往以理论讲解为主，教材中穿插范画。教材无法满足实际的教学需求，一是范例太少，无法满足学生临摹练习的需求；二是范例往往只有成品，没有作画的步骤，学生学习起来困难重重。因此，在美术课教学中教师可以根据实际情况在教材之外再准备一套适用的图册，图册的内容可以包含范例及作画步骤、使用的具体工具及方法等内容，内容越详细越好。这样可以有效、直观地帮助学生学习课程内容。 3.理论与技能相结合 在美术教学过程中，教师如果只强调理论知识，忽视实际的技能操作，那么培养出来的学生将动手能力差，只会纸上谈兵，无法在实际的工作中发挥作用。相反，教师如果只强调实际操作，不注重理论知识的讲授，学生在学习过程中就很难运用理论知识指导实践，技能水平提高较慢。因此，在美术教学中采用理论加实践的一体化教学最为合适。 4.课程设置以课题形式进行 采用一体化的教学形式后，美术课程设置可以尝试以课题的形式进行。大多数的技工院校一周开设2节美术课，一个课题可以安排四周，即8节课。第一周引入新课为主，以介绍绘画工具、基础知识讲解为主；第二周可以讲解示范简单的范例并让学生加以练习；第三周可以在前两周的基础上深入讲解知识点，加大授课的难度；第四周再进行复杂范例的示范及练习。一般情况下一个学期有20个教学周，因此，在教学计划的安排上可以根据实际情况安排4～5个课题。在第一学年可以开始色彩基础、素描基础、油画棒技法、水彩笔技法、彩色铅笔画技法、简笔画、线描画、国画等简单课题。第二学年可以开设较为复杂的课题，如水粉技法、水彩技法等，也可以从第一学年所授课程中挑选需要深入的课程进行课程延伸。第三学年可以开设卡通画、插画、黑板报、海报、美术字等难度大且与未来工作结合较为密切的课题。第四学年，学生已经基本掌握美术绘画的多种技法并能熟练运用的情况下，可以开设幼儿园环境布置、主题活动设计等课题。 作者：胡兆娟 单位：淄博市技师学院 学前教育美术论文:高职学前教育专业美术教学方法 美术课程是学前教育专业的重要组成部分，它是培养学生创造力和丰富学生想象力的有效途径，对提高学生的审美能力、美学素养具有特殊的作用。然而现行的学前教育专业教学美术课程体系与教学过程中，还依然存在单纯技能训练较多，忽视了从学前儿童美术教学的角度出发的教学误区。学前教育专业的美术教育不是一般美术训练的照搬，而是依据教育原则和儿童心理对美术资源进行咀嚼、消化的过程，它的主要目的是让学生掌握一定的美术技能和美术教学能力，能够为学前儿童设计实施科学、合理的美术教育，那么美术教学课程构建的方法与手段都要围绕此目的进行。我在多年的教学过程中探索了一些新的教学形式，设计新的教学内容与方法，目的就是让学生能够做到“一专多能”，这里的“一专”就是“要专”，即要在儿童美术教育和儿童美术创作艺术领域有专长；“多能”是指在儿童美术教育和儿童美术创作中尽可能具有多方的能力与办法。在多年的实践过程中，取得了较好的教学效果。 一、培养独立的观察习惯 基础造型训练是美术学习的必经之路。但是高职学前教育的美术课每周只有两课时，无法进行一个长期的作业训练，且学生都没有美术基础，容易对单一的美术训练感到枯燥。针对这种情况，我让学生了解学习素描的目的、意义与作用，然后就将重点放在培养观察能力、构图能力、造型能力。调整课程结构，在课堂教学中追求短、频、快，每周安排新内容，提供不同类型的观察对象，训练学生观察事物，迅速抓住事物的特征，运用光影素描、结构素描、创意素描、速写写生等不同的表现形式来进行作业，为下一步的学习奠定坚实的基础。 二、培养创造性思维 学前教育专业的学生更应该具备创造性思维。如何培养学生的创造性思维？我在色彩教学中改变了传统的色彩静物写生，打破常规从装饰色彩学起，并且把重点放在了色彩肌理，让学生尝试用水粉颜料、水彩颜料、油画棒、油墨、粉笔等各种色彩原料进行搭配，并与油、盐、水、牛奶等生活中常见的材料进行混合，看看会出现什么效果，画在不同的材质（素描纸、吹塑纸、玻璃、塑料等）上又会出现什么效果，利用不同的技法如滴、淌、流、刮、擦、揉、印、拓等也会产生意想不到的效果。学生就是在这种不同尝试、不断创新中培养出创造性思维的习惯，并且能够将这种创造性思维运用到以后的教学中去，可以更好的引导孩子的想象力、创造力。 三、游戏性教学 儿童的天性喜欢游戏，玩中学、学中玩是他们最乐于接受的学习方式。这就要求我们的学生能根据教学内容组织游戏，能用游戏的形式进行教学。在我的美术课上，我经常根据不同的教学内容设计很多的游戏环节，提高学生的兴趣，也能让学生耳濡目染，掌握一些组织游戏教学的方法。在三年级的教玩具制作的课程设计上，我放弃了传统的老师示范学生照搬模式，因为她们已经具备了一定的美术手工基础，制作技巧对她们不是难事，关键就在于如何能有创意的自己设计运用制作教玩具。我将学生分为几个小组，从搜集材料到设计制作都由组员们合作完成，然后根据本组的教玩具设计游戏式教学并进行演示，有其他组来找出有点及不足，并进行评分，最后由老师进行总结和点评。运用这种教学法，学生是主动学，有了竞争，学生的积极性高，主动到图书馆、网上找资料，制作的作品和游戏很有新意。 四、体验式教学 幼儿教师不仅是孩子们的良师，还要是家长的益友，如何让学生能够更好的适应这些角色？我在课堂教学中运用体验式教学法，在进行幼儿美术教育的教学中，我请学生分别扮演老师，家长和孩子，让她们从角色角度对儿童作品进行描述、评价，由此产生矛盾、争论，在产生问题到解决问题的过程中，学生体验到了不同的身份会从不同的角度看问题，让学生能更好的理解孩子的感受，体会家长的心情，可以更科学地引导孩子、更理性地指导家长，对于幼教工作会有更深的体验。同时让学生的口头表达能力、控制现场能力、对理论知识的掌握与运用都得到了很好的锻炼。特别是对于出去实习过的同学，能将她们在实际工作中遇到的问题提出来，同学老师展开讨论，找出更好的解决方法，可以在这种体验式教学中学会换位思考，从而更好的改进完善自己的教学态度、教学手段及方法。 五、鼓励教学法 我运用鼓励教学法主要是从两个方面入手：第一是语言，我们都知道好学生是夸出来的，要找到学生的闪光点。每一个学生的资质不同，能力有高低，我会去找他的优点，创意不行的肯定技巧，技巧不精的肯定创意，让学生知道自己的长处在哪里，也知道要努力的方向。只有做到言之于物，有的放矢才能真正地让学生得到鼓励。第二个方面是手段，对于学生来说都非常希望得到展示的机会，这也是让学生得到鼓励与肯定。我经常为学生举办作品展览，也许水平并不专业，作品稍显稚嫩，但只要努力去做了，我都会尽力为她们提供一个展示的平台，学生都还是非常珍视这种机会，会花更多的精力去完善自己的作品。我还将学生的优秀作品以视频、图片的形式系统地保持下来，留作资料，给以后的学生参考，这些方式让学生非常有成就感，进而更加努力的学习。通过在实际教学中运用这些方法，提高了学生对美术课程的兴趣，在掌握美术技能的同时还提高了审美能力和美学素养，增加了对幼教工作的认知与信心。但随着时代的发展，现代化教学手段的日新月异，我的教学手段和形式也要进行更新换代，但是万变不离其宗，无论是什么方法，目的都是让学生爱上学习、自主学习。 作者：丁晓景 学前教育美术论文:学前教育专业美术教学改革论文 一、学前教育专业美术教学改革研究 1.对教学方法的改革 通过以上的分析可以看出，在当今学前教育专业美术教学中，教学方法使用不当会对美术教学效果产生负面的影响，甚至会影响到学生学习美术的兴趣以及对美术的认知。对此，笔者建议，应对教学方法进行深入改革。首先，在学前教育专业美术教学中，教师需要对学生的现有水平以及接受能力等进行全面的分析，根据个体差异性，对学生因材施教，更有效地将对学生的整体教学与个体教学进行结合，全面提升学生的学习效果，及时解决个体学生的个别难题。其次，教师应采取引导式教学方法，将学生的主体性充分发挥出来，引导学前教育专业学生认识美术、了解美术、学习美术以及积极地探索美术知识等，避免以往教学中存在的单向教学方式。教师要加强与学生之间的互动教学，通过互动交流让学生对美术重难点知识进行定位，这样对于拉近师生关系，为学生营造良好的教学环境有着重要的作用，从而有效地激发学生的学习热情。再次，应加强对学生的实践教学。如，可以将一些影像资料、图片等作为学生绘画的精品模板，一方面可以引导学生将其作为参照物尝试去画，另一方面可以引导学生将自己对精品模板的观点表述出来，并与其他同学进行分享，活跃课堂教学氛围，这样更有利于学生的学习和发展。 2.对教学内容的改革 教学内容的不合理会对学前教育专业美术教学效率带来直接的影响，因此，在课程改革背景下，应对教学内容进行改革。首先，应加强教学大纲的优化，合理修订学前教育专业美术课程教学计划，并在原计划的基础上分析美术课程教学规律，丰富教学内容，并引导学生自主完成教学内容探索，给学生足够的时间，将学生的主体性充分发挥出来。其次，应适当增加实践教学内容，相比之下，实践教学内容对加深学生对知识的理解效果更佳，同时对培养学生的动手能力也有着很大的作用，而美术本身对动手能力的要求较高。因此，作者建议在教学内容改革中，应多增加实践教学内容，这样才更有利于学生的学习和发展。另外，要适当调整学前教育专业美术课堂教学，尤其是在学前教育专业要求不断提高的情况下，更要注重对学生综合能力的训练。因此，在学前教育专业美术教学中，应对课程进行合理设计，加强学生对知识的理解，同时，在丰富教学内容的前提下，培养学生的学习热情。另外，教师可以充分发挥多媒体设备的作用，将多媒体技术应用到学前教育专业的美术教学中，充分引入网络资源库中的教学案例，不断丰富美术课堂教学内容，为提升美术教学效率提供支持，拓宽学生对美术的认知面。 3.对教学体系的改革 学前教育专业美术教学体系的改革，首先，应确定改革的方向，结合院校的实际发展情况以及实际教学情况等合理改革教学目标，打破以往大纲式的教学目标设置，注重对学生创新能力、专业能力、审美能力等方面的培养，帮助学生树立正确的价值观。其次，应对教学专业课程设置进行改革，做到理论与实践结合、课堂与生活结合等，主要以培养学生学习兴趣、积极性等为目的，让学生自主学习美术、探索美术知识，从而有效提升学前教育专业美术教学效果。再次，应注重教学评价方式的改革，打破以往问卷考试的评价形式，要从学生的实践实习中进行评价。如，针对学生在幼儿园进行的试讲，对学生开展实践性评价，让学生清楚地认识到自身的不足，并不断改进。另外，要通过丰富教学评价的方式，从多种角度、多个方向对学生展开评价。如，以学生自评、生生互评、教师总结等方式提高教学评价的有效性，从而促进学前教育专业美术教学工作高质量完成。 二、结语 随着教学改革的不断推进，幼儿教育也越来越受到重视，尤其是幼儿教师的培养，更为关键。学前教育专业美术教学主要是对幼儿教师美术教学能力的培养，应对其进行不断的改革，才能更好地满足当今教育发展的要求。笔者通过对学前教育专业美术教学改革的研究，结合自身多年的工作经验，对当今学前教育专业美术教学中存在的问题进行剖析，同时也提出了教学方法、教学内容、教学体系等几个方面的改革策略，希望通过文章的分析为提高学前教育专业美术教学质量提供一定的帮助，进而为社会培养更多的学前教育人才。 作者：崔贺 单位：沈阳师范大学学前与初等教育学院 学前教育美术论文:高职电脑美术学前教育论文 一、目前高职院校学前美术教育存在的问题 目前，多数高职院校学前美术教学形式多以教师讲解、辅导，学生临摹绘制为主，一幅四开大小、难度适中的简笔彩色画大约需要6个学时才能完成，有的学生还要利用课余时间才能完成作业。这种教学形式费工又费时，会使学生的思想停滞，感觉迟钝，并且极大地浪费原本就很少的课时。现在一般中高档的幼儿园大都已实现电脑设备教学，环境美化也都是用电脑设计、绘制好后喷绘输出，或者采用幼儿园专用环保装饰墙贴，即便一个小小的指示牌都是用电脑雕刻的，既高档、防水，又方便清洁。手工绘制或制作的墙饰时间长了会变色、粘灰、脱落。以往培养学生动手能力的观点和“形准”的评画标准，在快节奏的当下是有待商榷的。教学当随时代，现代幼儿园美术教学多采用电、光、声、影等多媒体综合形式或者在游戏活动中认色知形，很少用粉笔或者颜料手工绘制教学。笔者认为，学前的美术教学若主要以手工绘画和制作为主，是不太可能在极少的课时条件下很好地完成教学任务的，也不能适应当今时代的要求。要解决上述问题，笔者认为除了要拿出三分之一的课时用来开设电脑美术教学外，还要把音乐、舞蹈与电脑美术教学结合起来，设计一些美术游戏活动课程。 二、伊顿12色相环的色彩原理及电脑绘制 笔者以学前大专班上的第一堂色彩基础课程的授课内容与步骤为例，探讨高职院校学前教育专业电脑美术教学改革的方法。该教学内容如果按以往的教学模式，先讲解然后手工绘制、填色需要4个课时，而借助电脑教学只需要2个课时就可以完成，可谓事半功倍。学生既学习了色彩知识，又掌握了电脑绘图技能。学习色彩要从认识色相环开始，了解色彩形成的过程，即色彩是怎样从三原色开始，经过不同的组合出现间色、复色，又是怎样排列后形成色相环的，以及色相环对学习色彩具有哪些作用。认清这些问题，学生将会对色彩有一个初步的认识。 1.伊顿12色色相环原理 约翰内斯•伊顿（JohannesItten）是一位瑞士画家，也是一位著名的色彩大师，他设计的12色相环非常鲜明、直观地展示了色彩规律，把本来十分复杂的色彩理论简化得十分通俗，非常适合初学者学习。它的构成原理是由红、黄、蓝三原色开始，两个原色相加出现三个间色，再由一个间色加一个原色出现三个复色，最后形成12色色相环。 2.电脑绘制步骤 第一，打开corelDRAWX4软件（简称CDR），在左边工具箱中选择基本形，在出现的基本形面板中选择梯形，按住鼠标左键向下拖动画一个正梯形，通过垂直镜像得倒梯形。第二，用挑选工具双击倒梯形，使之成为旋转状，按下键盘上的快捷键ctrl，垂直向下移动旋转轴心。第三，从菜单栏“排列”下的“变换”中选择旋转，在出现的旋转面板的角度框中输入30，点击“应用到再制”11次，得到图6的组合圆形。注意，倒梯形的旋转间距是靠移动旋转轴心的上下调节的，要想将12个倒梯形刚好组成一个圆，需要反复尝试。第四，根据伊顿12色色相环的色彩原理，先填上红黄蓝三原色，先用挑选工具击活最上面的倒梯形，在调色板中点击黄色即可，图7为填充后的效果。第五，根据伊顿12色色相环的色彩原理，在黄与红的中间填上间色橙色，在红与蓝中间填上间色紫色，在黄与蓝中间填上间色绿色，是填充后的效果。第六，根据伊顿12色色相环的色彩原理，在黄与橙的中间填上复色黄橙色，在红与橙中间填上复色红橙色，在红与紫中间填上复色红紫色，在蓝与紫中间填上复色蓝紫色，在蓝与绿中间填上复色蓝绿色，在黄与绿中间填上复色黄绿色。第七，CDR软件的调色技巧：在填复色黄橙色时，先填上黄色，按住键盘上的Ctrl键用挑选工具点击调色板中的橙色，即可在黄色中加入橙色，加入的多少与点击的次数有关，以此法依次为其他5种复色点击调色。第八，6个复色填好后，整体观察每个级别的过渡是否自然。如发现有的色过深或者过浅就要进行调整，调整好后用挑选工具框选所有图形，用鼠标右键点击调色板上的“去掉轮廓”按钮完成最后的制作。 作者：郑雨田 单位：荆州教育学院 学前教育美术论文:美术手工教学学前教育论文 1.学前教育进行美术手工教学的方法 学前教育的美术手工教学过程中要以学生为中心，考虑到教学实践中学生的具体情况，合理地对课堂教学内容进行微调，为学生提供丰富多样的教育资源。教师要注重培养学生多角度观察事物的能力，提升学生对美好事物的好奇心，乐于接受美的事物的熏陶和启发。儿童有着天生的好奇心，在美术手工教学过程中，教师要对于这种好奇心进行正确的引导，指导学生学到科学的系统的美术知识。教师要为儿童营造一个宽松快乐的学习环境，给予学生充分、自由的创作空间，鼓励学生进行大胆创新，积极呵护学生的创作热情，为学生将来的美术创作打好基础。 2.学前教育美术手工教学工作的具体措施 美术手工教学想要保证高效的教学质量，达到锻炼儿童能力的目的，就要依靠正确的教学举措。因此，教师要根据实际情况，采取具体有效的教学措施，做好学前教育的美术手工教学工作。 第一，构造情景故事，调动学生的学习兴趣。在美术手工教学过程中，不能单单只是让学生完成课本上的任务，还要通过一些生动的故事，来对课本上的知识以儿童能够接受的形式进行传授。这样不仅只是传授了课本的知识，更吸引了儿童的好奇心和求知欲，将他们的学习兴趣充分调动了起来，从而达到理想的教学效果。例如，可以在画动物的教学过程中，给他们讲一些动物的寓言故事，《农夫与蛇》《东郭先生》和《狼》等。寓言故事是一种很能打动学生的方式，让学生能够生动的了解善恶美丑，懂得真善美的真谛。使得美术教学不仅停留在技法表面，而是有了比较内涵的东西。 第二，结合地域文化，借鉴当地民间艺术，把传统民间艺术手法应用到学前教育的美术手工教学实践中。例如，甘肃的布老虎、山西的皮影、粤西的木偶戏等，通过指导学生利用普通的手工材料，学习传统工艺的制作、表演过程，选取符合学生自身特点的故事背景加以创作，还可以让学生突破传统段子，自己制作简单的人物和场景，比如可以在皮影戏学习的时候，鼓励学生创作一出表现当今儿童在课堂上的可爱表现的皮影戏，让学生在即兴表演之余，收获创造的乐趣。带领学生进行木偶的制作过程中，除了对木偶的制作过程的讲解，也可以讲解一下该地区的风土人情和流传的神话故事，培养学生的文化底蕴，让学生了解我国悠久灿烂的文化和世界变迁的历史。 第三，练习布置画展，增强学生的整体能力。举办画展既能激发学生对美术作品的创作热情，锻炼学生进行美术手工的动手能力，也能很好地考验学生在进行团体活动中的应变能力。在布置画展的过程里，学生可能会遇到这样或那样的问题，而这些问题极有可能就是学生成长路上必须经历的考验。所以，现在就要对学生的应变能力进行实践锻炼，使得学生通过画展，不仅锻炼了美术手工制作能力，还在团体活动中学到许多与同学合作的经验，与他人交流沟通的经验。美术手工教学作为学前教育的主要内容，不但锻炼了儿童的美术手工动手能力，还使得他们的各方面能力都得以加强。美术手工教学的实践研究，关乎全社会的幼儿教育，对于我们进行素质教育改革，培养出综合素质全面发展的学生有很大帮助，从而为我国当代的教育事业发展做出贡献。 作者：余海艳 单位：江苏省滨海县五汛中心幼儿园 学前教育美术论文:美术课堂学前教育论文 一、传统美术课堂教学模式的弊端 随着新课改的实施，传统美术教学的弊端逐渐暴露出来，严重阻碍了学前儿童对美的探求。首先，在传统的美术教学活动中，教师多采用讲解、板书、多媒体等的方式来向学生讲授知识，学生也只是被动地接受美术知识。这种“填鸭式”的教学模式禁锢了学生的思维，忽视了学生创新能力的培养，进而导致了孩子们对美术课失去了兴趣。课堂教学主要是“以教师为中心、以教材为中心、以美术知识为中心”的传统模式，这种传统教学模式与美术这一要求非常个性化的艺术背道相驰，难以培养出具有活力、创造力的学生。其次，在传统美术教学中，教师主要是通过点评学生们的作业效果来判断其对技能的掌握情况，而点评作业依据的又是专业的美术技能知识，“像与不像”便成为了评价学生作品的重要标准，只有那些画得像真实事物、画得像教师所画的作品才是优秀的。这种单一的评价标准使得美术教学完全偏离了素质教育的轨道，阻碍了美术教学的发展。再次，在美术教学过程中，所采用的美术材料内容仅仅局限于美术知识的范围，只看重学生能否掌握专业技能，而对其他知识的涉及则较少，其内容脱离了儿童的生活，使得学生对美术课产生了疏离感。传统的美术教材过于重视美术知识的严密性，使得儿童发挥空间较小，无法培养学生个性化的兴趣和审美能力。 二、实施美术课堂有效教学模式的意义 美术教学的最终目标是培养学生的审美情趣，让儿童了解美、感知美、创造美。教师在美术教学过程中，针对儿童的心理特征、年龄特征可建构有效的教学模式，进而逐渐培养他们对自然、社会中的美好事物的审美能力以及对艺术的热爱，使得他们在追寻美的活动中能够潜移默化地获得美的感染，陶冶情操，从而逐步提升了自身的艺术素养水平。 1.建构有效的教学模式 有利于培养儿童的创造力美术教育是培养儿童创造能力的最佳途径之一，美术教育的本质就是创造性的教育，这也是素质教育的基本要求。美术教学活动的最终目的是培养儿童全面而个性化的发展，建构有效的教学模式，引导和挖掘出儿童的个性潜能，发现、保护、发展并强化他们的艺术个性。如在美术课堂教学中，教师可以通过写生、记忆、欣赏等方式来激发学生们的创造思维，培养学生们的创新能力，鼓励他们要发挥自己的艺术个性，创造出真正属于自己的作品。同时，教师建构有效的教学模式，也能够锻炼儿童的观察力、感知力、想象力，培养他们的主动性和创造性。 2.建构有效的教学模式 有利于培养儿童非智力因素的发展非智力因素主要是指除了智力因素之外的心理因素，主要包括意志、求知欲、自信、独立、自我意识等。传统学科教学主要注重儿童智力因素的培养，而美术课堂教学，主要依据的是儿童的心理特征来建构有效的教学模式，进而可引导学生在欣赏美术作品时，能够培养其求知欲和对艺术的兴趣；在进行作品创作时，可通过让学生完成一幅作品来培养其坚定的意志、耐心。建构有效的美术教学模式也有利于逐渐树立起学生的自信心，通过对学生的作品进行展示和点评，来让儿童树立起良好的自信。 3.建构有效的教学模式 有利于培养儿童展现自我的能力美术教育主要是通过培养儿童一些美术技能，来让他们学会欣赏美、发掘美，并将其以独特的方式表现出来。建构有效的美术教学模式，教师可将自己的教学思想、课堂教学内容与儿童的认知特点有机地结合起来，为学生们创造一个活泼、轻松的课堂氛围；通过各种鼓励方式，让学生们在美术学习和创作作品过程中，学会发现自我、认识自我、展现自我。 三、建构美术课堂有效教学模式的策略 美术教育主要有两个层次的教学任务，一是形式层面，即通过教学活动让学生们掌握各种美术技能和知识；二是内容层面，即通过学生们的自我创作来让他们准确地表现出自我情感以及对美的认知。建构有效的美术教学模式恰恰就是依据美术新课程的标准巧妙地连接了两者，唤醒了儿童的审美意识，来让儿童主动建构自我的创造能力。 1.建构以训练儿童想象力和创造力为主的有效模式 美术教育的最终目标是培养与实现儿童创造力和创作能力的提升。在美术课堂教学过程中，只有通过教师引导学生们自我唤起其想象力和创造力，才能真正地发挥美术教育的价值，逐步培养学生们从不自觉创作转变为自觉创作、热爱创造的过程。首先，在美术课堂教学过程中，教师应依据学生们所要表达的情感来进行大小画交替的教学模式。教师可以让学生画较大物体时用小张纸来画，而画较小物体时用大张纸来画，以帮助儿童提高其构图能力。比如，在静物的描绘课程中，教师可以将纸裁剪为不同形状和不同尺寸的大小，来让学生运用不同的构图方法来画同一事物，即先将画纸尺寸逐渐缩减，之后再将画纸尺寸逐渐放大，注意画面主题要一致，以培养儿童对画面的驾驭能力，这种教学模式对儿童创造力的培养大有裨益。其次，在美术课堂中，教师应采取让学生画想象画与现实画相结合的教学模式。教师要以现实画为基础向他们讲授绘画的基本技能，然后积极鼓励孩子们“异想天开”地创造作品，这样的教学模式，既可以让儿童打牢基础技能，又能够锻炼他们的思维想象力。在美术课堂教学中，美术教师要积极引导儿童体验美、认识美，还要结合学前儿童的年龄特点、心理特征、表现能力等实际情况，采用多元化的教学方法，灵活调控教材，并运用各学科知识，有计划、有目的地对儿童进行想象训练，给学生搭建一个丰富的想象平台。再次，在美术教学过程中，教师可以采用绘画故事的教学模式，可选取一些诗歌、故事的情节或学生自己编写故事，然后让他们描绘连续的图画，以提升儿童思维的连贯有序，丰富儿童的表现能力、创新思维能力以及综合分析能力。但采用绘画故事的教学模式相对来说要比描绘单幅绘画有难度的多，然而学生对自己所熟悉的诗歌、故事等内容兴趣较大，在美术教师的引导下能够很好地表达出自己的内心情感，进而提升儿童的创造能力。 2.建构以激发儿童兴趣为主的有效模式 兴趣是开启美术教育的大门，因此，美术课堂教学应实施以激发兴趣为主的教学模式，利用学前儿童的年龄和心理特征来安排和设置一些感兴趣的活动。首先，教师可以在课堂教学时创设一些小游戏，让学生参与到游戏活动之中，以游戏为题材进行绘画，以加强儿童的集体感和情感交流能力。比如，在美术课堂教学中，教师可以设置“画自己”的绘画课程，绘画完成之后，让学生之间进行相互评价。其次，教师在课堂教学中，可以运用多媒体手段来优化教学模式，以提高儿童的绘画水平和欣赏水平。比如在课堂上可让学生观看一些优秀的故事片、美术片，其屏幕上美好的形象、绚丽的色彩可潜移默化地促进儿童的观察力、想象力以及审美情感的形成，培养学生对美术的学习兴趣。再次，在美术课堂教学中，教师应依据教学实际条件将教学课堂搬出教室。比如教师可以带学生去参观美术展览，以开阔他们的视野，让他们在观赏的过程中产生丰富的想象和感悟，引发他们对美术创作的冲动和激情。同时，教师还可以带学生到大自然中，体验自然带给我们的美，让他们对不同季节的树木、人物等进行描绘，使他们能熟悉美术的造型和色彩旋律。 3.建构以培养儿童造型感和色彩感为主的有效模式 美术教育对儿童造型和色彩的训练主要以形象感觉为主。在美术课堂教学中，教师运用了直观图模式对儿童的造型感和色彩感进行培养。比如，教师可以准备一组静物，先让学生对这组静物进行观察，然后迅速打乱静物的摆放位置，之后让他们对这些静物进行重新摆放，这样便可以培养儿童对事物的造型感。同时，教师还可以采用填色训练的模式，用以测试和训练儿童在色彩表现上的个性、情感，以强化儿童对色彩的了解，进而提升学生的色彩表现力水平以及对色彩的敏感度。比如，教师让学生对一幅冬日的图画进行填色，有的学生会用偏冷的色彩，而有的学生则会选用较暖的色彩，之后教师要予以适当的点评，以便让学生自己能够感知不同色彩下的冬日主题，并有针对性的讲解一些色彩知识。 四、结语 美术教师对有效教学模式的探究不仅能够提升儿童的审美水平和美术素养，也为美术新课标的实施提供了一些实实在在的探索。美术教学的模式是多种多样的，我们应通过具体的实践教学去验证这一模式。为此，美术教师要积极结合学前儿童的心理特征、年龄特征，以新课标为基础，来建构出具有科学性、系统性、有效性的教学模式，进而激发学前儿童对美术学习的兴趣，开拓儿童的美术思维，陶冶儿童的艺术情操。 作者：曹静 单位：河南省安阳幼儿师范高等专科学校 学前教育美术论文:学前教育专业美术课程改革思路 摘要：伴着“二胎”政策的热潮，学前教育专业在各大高校纷纷上马或升级，尤其是强调特色、重视应用型技能人才培养以及牢牢瞄准人才市场需求灵活决策的各大民办院校。然而，问题也随之出现。就学前教育专业美术类课程凸显的问题而言，笔者拟从教学理念、课程设置、培养模式、考核体系等方面提出相应的措施和方法，希冀对教学实践与改革有所裨益。 关键词：应用型；技能人才；学前教育；美术；改革创新 近年来，学前教育专业受到了社会前所未有的关注，很多以应用型技能人才培养为目标的民办院校也纷纷开设此专业。然而，由于各院校的历史背景、战略导向、学科优势和资源结构等方面存在较大的差异，它们在形成各自学前教育专业特色的同时，也出现了很多问题。单就美术类课程而言，诸如课程设置不合理、强调应用型人才培养特色而在教学观念与方法上因循公立院校做法、教授内容与幼儿园需求脱节、忽视学生综合素质培养等问题，亟待解决。 1应用型人才的概念及学前教育专业应用型人才的培养 一般而言，应用型人才有别于专业性理论研究人员，其更加侧重于按照特定领域的理论成果和技术规范从事非学术研究方面的工作，主要的职能在于将抽象难懂的理论知识或构想应用于实践。学龄前儿童的教育是终身教育的发轫之处，比之中等教育和高等教育，学前教育专业学生的培养须更加注重专业知识的应用，而非学术研究；相较于职业教育，其毕业生的就业主要面向幼儿园，其工作又有一定的启蒙性和研究性，因而这又不同于职业教育。 2以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业异军突起 从国家层面而言，近年来，国家对于学龄前儿童教育的关注、重视和引导无疑会牵动诸多社会因素。很多大中专院校都接收到了这个信号，纷纷升级已有专业或新开设学前教育专业。同时，为了应对人口红利消失、老龄化加剧等问题，国家逐渐放开“二胎”。这自然也刺激了以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业的异军突起。此外，作为计划生育政策影响下的第一代，“80后”的生长环境、受教育经历也使得“80后”对于学龄前的教育尤为重视，这也为高校学前教育专业的发展提供新的机遇。最后，学前教育专业实践性强、注重操作、强调专业知识的实际应用等特征与应用型技能人才培养模式之间有着天然的机缘，这是以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业遍地开花的另一诱因。 3应用型人才培养模式下学前教育专业美术类课程的问题与改革思路 3.1课程设置不合理 虽然国家教育主管部门提供了学前教育专业的课程标准，但很多院校在结合自身实际设计和修订其专业培养方案时却出现了很多差异。一部分院校因本身便设置有人文或教育类相关专业，于是在美术课程的设置上要么平均用力，要么充分利用现有师资，突出某一方向的课程。还有一些院校在学前教育美术课程的设置中，学科带头人或受教师自身专业优势的影响，课程设置被“绑架”，导致整个专业美术课程设置不合理。对此，相关院校应以国家教育部门提供的课程标准为基础，结合自身特色和模式做适当调整，并请领域内的专家和一线幼儿园美术教师提出意见，最大限度地使本专业课程的设置科学化、合理化。 3.2强调应用型人才培养特色而在教学观念与方法上陈陈相因 应用型人才培养模式是许多民办院校尤为重视的办学方向，实践也能证明，这些院校在充分发挥自身优势、努力打造特色的同时，确实也为中国青年提供了更多受教育的机会，也着实培养了一批公立院校忽略或不愿介入的专业人才。然而，学前教育专业有其特殊性，部分院校一方面强调应用型技能人才的培养模式，另一方面却在学前教育专业美术课程的教授实践和摸索中依旧借鉴公立院校偏重理论和研究的模式，陈陈相因。既然是以应用型人才培养模式为特色，那就更应该因地制宜，在教学中结合自身生源与教学环境大胆创新，在保证教学效果的同时最大限度地体现出特色和差异性，切不可盲目照搬外部经验。 3.3教授内容与幼儿园需求脱节 学前阶段的幼儿因其智力、心理、活动环境等因素的影响，其获取的信息也较为单一。如此一来，极具传播时效性的网络、电视等信息渠道便极大地影响了幼儿的认知。于是，儿童世界中，时下最流行的要素也就进入幼儿的脑海，其中有关美术、音乐方面的信息最为丰富。可是，多数以应用型技能人才培养模式为办学特色的院校由于办学时间相对较短、缺乏建立长期合作的高品质幼儿园、资金限制等诸多因素的影响，其在美术课程的教授上一定程度地脱离了幼儿园和幼儿本身的实践与认知。笔者以为，以应用型人才培养模式为办学特色的院校在美术课程的教授中一定要多做调查、加强教研，切实做到理论联系实际，保证同步于幼儿园的需求。 3.4课时不足、缺乏实践 学前教育专业的美术课程会涉及基本造型技能、色彩知识、儿童绘画、纸工制作、泥工制作、布艺、综合材料画等方面的内容。很显然，这些内容很大程度上都与实践相关。众所周知，由于受教育对象的大脑与肌肉在熟悉和适应一定的技能时往往需要一个相对较长的过程，偏重技能与实践方面的学习其所需时间一般也相对稍长。无独有偶，多数院校基于师资短缺或降低教学成本等因素考虑，大都存在不同程度的压缩课时的情况。原本科学合理的学时计划出现缩水，学生的实践无法得到有效保证，势必会导致教育质量下降。课时和实践环节是保证高校学前教育专业美术类课程教学效果的生命线，相关院校应分清主次，划定红线，切实保证美术类课程的基本课时与实践。 4结语 美术类课程对于学龄前幼儿想象力、创造力的开发以及审美能力的培养有至关重要的作用。以应用型技能人才培养模式为办学特色的院校在学前教育专业的办学中除了要突出自身的特色和理念外，也一定要遵循美术课程的教育规律，不断自查和反思自身在办学中出现的问题，并积极解决，如此才能真正办好学前教育专业，培养出更多高素质的人才。 作者：王航科 单位：西安思源学院 学前教育美术论文:学前教育专业美术教学新法分析 摘要：随着社会的发展，时代的进步，教育事业取得了突破性的进展。对于高职学前教育来讲，美术教学是极其重要和关键的，同时也是培养高职学生思维创造能力和想象力最有效的方法，对提升高职学生审美能力和美学素养具有十分重要的作用。但是现阶段的专业美术教学体系和方法依然存在大量的问题，这不利于高职学生的能力培养。因此，要对高职学前教育专业美术教学方法进行深度的思考和整理，这样才能够强化高职学生在美术课堂中的学习效果。 关键词：高职学前教育；专业美术教学；新法 在整个高职学前教育中，美术专业是非常重要的课程，开展这项课程的主要目的就是培养出更多具有审美能力和实践能力的美术教育人才。在社会经济的不断发展中，教育改革逐渐深化，对高职学前教育也提出了更高的要求，但不可避免地出现了大量问题，不能够满足社会对美术教育人才的需求。所以，教师要找出全新的教学方法，从而培养出更多的高素质、高能力的专业美术教育人才。 1美术教学在高职学前教育专业中的地位和作用分析 美术是高职学前教育的重点科目，同时也是培养学生创造力的有效途径。学前教育专业美术教育与其他美术教学存在一定的不同，是按照教育原则和儿童心理来进行的，主要的目的就是让学生掌握美术技巧和美术教学能力，在日后的实际工作中能够为学前儿童设计出科学合理的美术教育课程。我国的美术教学通过多年的教学经验探索出了全新的教学方法，教学内容方面也作出了改进和提升，目的就是为了能够让学生做到“一专多能”。“一专”指的是在儿童美术教育和儿童美术创作领域上具有特长；“多能”指的是在儿童美术教育和儿童美术创作中能够运用更多的方法，这样使学生在日后的学前教育工作中能够发挥出自身的潜力。 2高职学前教育专业美术教学新法的分析 2.1培养学生的独立观察能力 在高职学前专业美术学习中，基础造型训练是基础。但是高职学前教育美术课程每周大约只有两节，要想实现长期训练就显得极为困难，况且学生的美术基础相对较弱，一味地进行训练会使其很快丧失学习兴趣。面对这种情况，教师要让学生掌握学习素描的意义和作用，之后将重点放在培养学生的观察能力、构图能力以及造型塑造能力方面；将课程的设置进行适当的调整，每周的课时都安排具有特色的内容，提供不同形式的观察对象，培养他们观察事物的能力，使其能够快速掌握事物不同的特征，并且利用光影素描、结构素描、速写写生等形式来完成作业任务，为日后的学习作好铺垫。 2.2培养学生思维的创造能力 对于学前教育专业的学生而言，思维创造能力是非常重要的。怎样培养学生的思维创造能力是现阶段教师重点思考的问题。教师要在色彩的教学过程中，将原有的色彩静物写生形式加以改进，打破传统的束缚，让学生从装饰色彩开始学起，将重点放在色彩肌理方面，让学生尝试利用水粉颜料、水彩颜料、油墨等来做好色彩的合理搭配，将其与生活中常见的例如油、盐等材料进行融合，观察其效果；在颜料搭配完成之后可以在不同的材质上进行作画，看看产生的效果如何。利用不同的技法也能够呈现出不同的色彩效果。学生就是要不断地尝试和创新才能够提高思维创造能力，而且将思维创造能力在日后的教学中进行充分的应用，就能够正确地引导和指导幼儿。 2.3游戏的形式教学 孩子的天性就是好玩、好动，在玩耍中学习、在学习中玩耍是最好的一种教学方式。所以，高职学前教育专业美术教学要增强学生根据教学内容合理开展游戏的能力，利用游戏的形式来开展教学工作。在实际的美术课程上，要结合教学内容来设置游戏环节，这样就能够提升学生对学习的兴趣，使其通过耳濡目染就能够掌握更多的游戏教学方法。在玩具制作课程中，不能照搬原有的形式，因为他们已经具有一定的美术手工基础能力，所以重点就是教学生怎样根据自己的创意来制作玩具。在实际的教学中可以将学生分成几个小组，从材料的整理、查找到设计制作全部由小组合作完成，之后将成果进行展示，由教师和其他组别成员来找出不足和优点，教师再根据实际情况作出评价。这种游戏的教学方法能够激发学生的主动意识和创新意识。 2.4体验的形式教学 幼儿教师不仅是孩子们的导师，也是家长的益友，怎样让学生更好更快地适应角色呢？在实际的教学过程中，教师可利用体验的形式来开展教学，在幼儿美术教学中，邀请学生来扮演教师、幼儿和家长的角色，让他们从不同的角度来对作品作出评价。在这个过程中会产生矛盾和争辩，但是学生就会发现视角不同，看问题的层面也就发生了变化，使得学生能够了解不同身份，体验到不同的感受，从而能更好地引导幼儿和理性地面对幼儿的家长，对幼儿教学工作有深层次的体验和理解。与此同时，这也能够促进学生表达能力、现场掌控能力的提升，准确掌握和应用专业知识。尤其是一些有实习经验的学生，他们对这种感觉会更加深刻，可以让他们谈谈在实际工作中遇到的难题和困惑，之后再展开讨论，就能够找出更好的解决方法。由此可见，这种体验形式的教学能够增强学生换位思考的能力，从而改进自己的学习态度和教学方法。 2.5鼓励形式的教学 运用鼓励形式开展教学工作可以从两个角度出发。首先是语言，众所周知，优秀的学生不是骂出来的，而是夸出来的。教师在日常的教学中要将学生们身上的闪光点找出来，将其扩大就是学生的优点和优势。对于高职院校的学生而言，他们的资质和能力存在一定的差异，所以教师就要善于找出学生的优点，使得学生能够了解自身的长处，给他们指出明确的方向。其次是手段，无论是什么水平的学生，都渴望得到更多展现自我的机会，得到肯定和赞赏。因此，教师就要为学生尽量创造展现自我的机会，如举办作品展。虽然说有的学生的作品还不够专业，但是只要学生有努力就应该给他们提供一个展示的平台。作为学生来讲，他们对于机会也是非常珍惜的，也会花更多的时间和精力去准备。通过这种方式能够增强学生的自信心，在活动中取长补短；也可以将优秀的作品以图片或者视频的形式记录下来，为以后作参考。这种教学方式能够使学生更加富有成就感，对美术的学习更有积极性。 3结语 高职学前教育专业美术教学利用全新的教学方法，不仅能够提升学生对美术的喜爱程度和兴趣，也能够促使学生掌握美术技能和技巧，培养他们的审美能力和美学素养，增强他们日后参加学前教育工作的信心。 作者：郑华丽 单位：三明医学科技职业学院 学前教育美术论文:高职学前教育专业美术学习途径 摘要：美术教育能够促进儿童综合素质的发展，幼儿园教师应具备相应的美术素养以培养儿童的美术能力。从高职院校学前教育专业的美术课程设置情况看，美术课程的学习资源和学习时间较为有限，学生在课程内的学习难以达到未来工作岗位对他们所提出的要求。基于此，该文对当下幼儿园教师应具备的美术素养和学前教育专业学生美术课程的学习现状进行了分析，并提出拓展学生美术学习的途径。 关键词：学前教育；美术课程；学习途径 儿童美术教育是将审美和教育相结合，并借助自然美、社会美和艺术美等审美活动提高儿童的素质和修养，从而促进儿童综合素质发展的教育活动。《3～6岁儿童学习与发展指南》（以下简称“《指南》”）明确了幼儿美术教学的目标，即培养幼儿感受美、欣赏美、表达美和创造美的能力。要达到这一教学目标，幼儿园教师必须具备相应的美术素养。 一、《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养 美术素养是指个人了解与学习美术知识之后,所形成的与之相关的感知、想象、思维、表达、设计、审美、评鉴以及参与人际交往等方面的意识和能力，同时包括与之伴随的情感、意志、态度等个性品质。《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养包括以下几个方面：1.较高的审美能力审美能力是指个人发现美、认识美、评价美的能力，它包括审美感受力、判断力、想象力和创造力等。幼儿园教师必须具备较高的审美能力，这是因为儿童早期的绘画表现为一种涂鸦式的抽象画形式，具有模糊性与不具体性等特点，这些与抽象绘画艺术的构成形式非常相似。对儿童的这种抽象绘画进行赏析，要求教师具备一定的审美意识，因为这时画得像不像已经不能作为绘画作品的评价标准了。抽象绘画是一种非理性的表现形式，它所描绘的对象大多在现实生活中并不是客观存在的，观者需要从点、线、面的构成与色彩的搭配等方面赏析绘画作品。所以，幼儿园教师需要立足大的美术观、把握多元化的评价标准评价儿童的绘画作品。此外，在幼儿园的环境创设等日常工作中，也需要教师充分发挥自身的审美能力。2.基本的造型能力在美术范畴中，造型能力是指能够准确、概括、完整地把握物体造型的能力，通俗的理解就是对创作对象形状的观察、理解以及对物体外在和内在的形体结构的把握。美术又被称为“造型艺术”，可见造型能力对于美术学习的重要性。造型能力可以说是一切美术活动的基础，如果连基本的造型能力都不具备，抛开绘画课程不说，就连欣赏课程或者手工课程都难以展开。如，欣赏一幅绘画作品，很多时候需要对作品中的造型进行赏析。又如，在开展折纸活动时，对于折纸图解的空间性解读和对折叠处在整个纸张中的大概比例的把握也对教师的美术造型能力提出了要求。此外，幼儿园环境的创设一般需要教师参与其中，有些环节甚至需要教师绘制完成，所以幼儿园教师必须具备基本的造型能力。3.灵活运用色彩的能力儿童的好奇心十分强烈，更容易被鲜艳的色彩吸引。在美术教学中，缤纷的色彩对于儿童来说有着巨大的吸引力。幼儿园教师应充分利用幼儿对色彩的好奇心，积极培养幼儿对色彩的感知能力，丰富幼儿的审美体验。这就要求幼儿园教师能够较好地感知色彩在各种对比、调和中产生的变化，并能根据需要正确地掌握和配置色彩关系，灵活运用色彩和搭配色彩。值得一提的是，虽然现阶段人们并不能完整地解释人的情感与色彩之间的关系，但可以肯定的是色彩在很大程度上能够折射出人的心理状态。马萨诸塞大学（波士顿）心理系教授格罗姆在研究儿童通过绘画表达情感的能力的实验中，发现年龄越小的儿童越是喜欢用色彩表示不同的心境状态。所以，幼儿园教师在正确把握色彩的情感知识后，能够通过学前儿童的绘画作品进一步了解儿童的情绪和心境。4.扎实的手工制作能力手工制作是儿童十分喜爱的活动，包括纸艺、布艺、泥塑等内容。教育家陶行知在《创造的儿童教育》一书中提到要“解放孩子的双手”。手工活动对于培养儿童的观察能力、动手能力、空间概念以及创造性思维有着重要的作用。同时，这些手工活动都是以中华民族传统工艺为基础，简化制作工具后发展而来的，对于中国传统艺术的传承具有一定的作用。幼儿园教师应具备一定的分析与制作能力，并能根据自己的分析选择合适的材料、工具和方法进行制作。 二、高职院校学前教育专业美术课程学习现状分析 1.学前教育专业美术课程设置 课程设置主要规定课程类型和课程门类，及其在各年级的安排顺序和学时分配，并简要规定各类课程的学习目标、学习内容和学习要求。虽然各高职院校在具体的美术课程学习模块与学时上有所差别，但总体的学习内容都是以幼儿园对幼儿教师在美术素养方面的要求为基础，由美术鉴赏、图案、绘画、手工几个方面整合而成。以武汉城市职业学院学前教育专业为例，美术课程设置情况如下：本课程的名称确定为“美术应用与实践”，属于学前教育专业的必修专业课程。学生在第一学年完成基础教学模块共计64学时的学习，学习内容包括素描基础、色彩基础、美术欣赏和手工制作等。第二学年完成“应用教学模块”共计64学时的学习，学习内容主要有简笔画、泥工、装饰画以及各种绘画形式的学习。第三学年完成“职业能力模块”共计32学时的学习，学习内容主要包括美术教学法、教玩具的设计与制作、幼儿园环境创设等。 2.学前教育专业学生美术课程学习存在的问题 美术活动对于儿童的发展具有重要的作用。我国的美术教育随着素质教育的推行而受到了人们的重视，在这以前，美术教育在我国国民教育中不受重视，即便开设了美术课程，也是倾向于技能的学习，这种学习是十分片面的，而且课时量较少。以学前教育专业学生的情况看，除了参加美术高考的学生，其他学生的美术素养较为缺乏。而美术高考生也只是经过了几年美术造型基础的学习，这样的美术教育是有偏差的。总体来说，学前教育专业学生的美术基础存在不足。基于这个情况，学前教育专业的美术课程设置包含素描基础、色彩基础等大量的基础知识的学习。此外，由于学前教育专业学生需要学习的课程数量较多，按照教学计划，每周只有两个学时的美术课程学习时间。所以，学前教育专业学生的美术课程呈现出学生美术基础差、课程学习内容多、课时量少等问题。美术课程学时是在整个专业发展需求的基础上综合考虑后安排的，要想通过增加美术课程的课时量提高学生的美术学习质量是较为困难的。因此，拓展高职院校学前教育专业学生美术学习的途径就显得十分有必要了。 三、高职院校学前教育专业美术学习途径拓展的措施 1.开设美术课程兴趣小组 一般来说，兴趣小组是将课程教学中表现较为突出且对本课程有着积极学习态度的学生组织起来，在课余时间开展课程学习活动的学习小组。学习小组的学生人数有限，但是带来的积极效应是能够放大的。因为小组成员参加学习活动会引起其他学生的注意，小组成员通过兴趣小组能够获得成长，进而受到其他学生的关注。这个过程中，其他学生的学习积极性必定能被带动起来。同时，教师可以将这种正面的影响融入美术课堂教学。教师讲授完教学内容后，可以将学生分成小组，并请兴趣小组的成员担任组长协助教师辅导其他学生。开设学前教育专业的美术兴趣小组时，小组学习内容可以结合美术课程的教学计划，并超前于班级的学习进度，这样兴趣小组成员在辅导其他学生时就能更加准确、有效。开设美术课程兴趣小组不仅能够提升全班学生的学习效果，而且对于提升小组成员的能力也有很大的帮助。在开展美术兴趣小组学习活动前，应该配备负责教师。小组的负责教师需要针对学生的学习内容提前做好计划，结合学前教育专业美术课程的特点，主要安排绘画、手工、欣赏三个方面的学习内容，可以参考小组学生对本门课程的学习兴趣点，为学生的兴趣与特长的发挥营造良好的氛围，保证学生的学习热情。此外，在学习时间和地点上要有具体的规定，兴趣小组管理应规范化，保证学生准时参加活动，这样小组的学习活动才能持续开展。 2.举办画展 利用校园资源举办画展，可为学生提供展示自我的舞台。可以选择一个固定的场所，如走廊、空教室、教学楼大厅等，这样有利于画展的持续举办。画展看似只为个别学生提供了展示美术才能的机会，实际上它对于渲染校园艺术氛围、丰富学生的校园生活和提升学生学习美术的热情都是有帮助的。举办画展前，应在校内广泛征集学生的美术作品。可以拟定一个主题，激发学生的创作热情，不限制作品的表现形式，绘画、摄影、手工均可，为学生的创作留下足够的空间，充分尊重学生的特长与个性。虽然最后展出的作品数量有限，但在征集过程中，为画展做准备的学生人数肯定是多于这个数量的，这样就可以增强整个学生群体对于美术的关注与兴趣。同时，为了不打击落选学生的积极性，可以利用学校网站展示所有投稿学生的作品。 3.互联网课程学习 21世纪，人们的生活深受互联网的影响，互联网影响人们的交往、工作和学习等方面。互联网有着资源丰富多样、时空跨越性、信息更新速度快等优势，而学前教育专业美术课程学时安排的有限性和课堂学习的局限性决定了教师只能讲授基础知识，所以美术课程应该充分利用丰富的网络资源提高教学质量。课后，教师可以结合本节课的学习内容为学生提供与课程相关的网络资源，并要求学生根据网络课程继续学习。教师提供的互联网教学视频应该是对课堂教学内容的巩固与延伸，学生可以根据自己课堂上的学习情况自行选择巩固课堂练习或延伸课堂练习。同时，教师可以借用微信平台向学生分享美术相关的有趣的信息，以此开阔学生的眼界，提高学生对美术课程的学习兴趣。教师也可以鼓励学生将完成的美术作业发到朋友圈，通过朋友圈与教师、同学、朋友甚至家人交流学习情况。互联网不仅能够为美术课程提供丰富的教学资源，提高课堂教学质量，还能够满足学生个性化的学习需求，改进师生交流的方式。 4.充分利用美术馆等社会公共资源丰富学生的美术欣赏活动 美术馆具备独特的教育资源，即艺术收藏品。美术馆开展的教育活动多样，除了陈列艺术品的形式，还有名家讲座、艺术家公开制作、开放工作室、公演会等，这是很多高校都无法具备的。美术馆有着相对先进的设备，部分美术馆还配有讲解员，并且场地较大，相较于美术课堂，可以展开大规模的美术活动。所以，美术课程应该利用美术馆等公共文化机构，将美术馆教育作为学前教育专业美术课程的拓展与延伸。大多数学生的观展经验较少，教师应引导学生进行观展活动。参观画展看似简单，不过是进入美术馆后走到每件艺术品跟前看一看，但学生如果以这种无目的的方式参观展览，最后有可能一无所获。所以，教师应该分三步对学生的观展活动进行引导：第一步，在学生参观以前，教师应该为美术馆的艺术展做一个导览，向学生介绍展览的基本情况和参展画家的简介。第二步，为学生分析、讲解艺术展的典型作品。第三步，针对此次艺术展览作品进行再创作。观展后，教师可以在课堂上请学生分享自己观展后的感受，再请学生根据此次艺术展中自己最喜欢的作品进行再创作，使学生能够深层次地理解作品，拓宽学生的美术视野，提高学生的美术鉴赏水平。 5.手工体验馆 美术的形式是多种多样的，鉴于课程课时量较少，而且学校资源有限，如陶艺类的课程内容是无法在课堂上展开的。这个时候，教师可以推荐学生到陶艺店或其他手工体验馆学习、体验。虽然这种学习形式需要消费，但新鲜的内容仍然能吸引学生。任何一种手工艺品的制作，从材料的选择到制作方法、步骤的确定，从动手制作到不断修改和调整，都是一个提升创造意识和动手能力的过程。特别是在创作过程中，个人形象思维和逻辑思维的交融是其他学科都无法取代的。此外，绘画与手工看似相去甚远，其实内容是相通的，主要通过色彩、造型进行创作。所以，制作手工的过程也是一个提高美术综合素质的过程。高职院校学前教育专业的美术课程将绘画、欣赏和手工等内容压缩成一门课程，而且在学时安排上仅为每周两个课时，要想进一步提高该专业学生的美术素养，拓展学生的美术课程学习途径就显得非常迫切。笔者认为，通过上述学习途径，可最大限度地丰富学生的学习形式，增加学生的知识量，从而提高学生的美术素养。基金项目：2016年武汉城市职业学院校园文化项目：高职院校学前教育专业美术学习途径研究。 作者：赵一婷

初中美术论文:初中美术课如何培养学生的美术兴趣 【摘要】 美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。 【关键词】 启美 启智 启德 启信 一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美 对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力；对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力；美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。不是有人说，青春就是最好的化妆吗？”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。 二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力 记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用vcd通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。 有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。 三、启德德为立身之本 在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。 四、启信自信是一个人成功的前提 对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示 、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。 在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据农村学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，才能提高学生的创新能力。 初中美术论文:初中美术设计课的教学探索 摘　要：要把美术设计课教学与现实生活相融合，紧扣新课标的要求，侧重“人与生活”美术教学进行探索，对教材的教学内容进行重组与充实，体现到学习生活中去培养学生审美的眼睛和实践操作能力的锻炼。 关键词：一个中心　情感认知　激发赏析　拓展思维　个性创意　主动评价 我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径，它对陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展、培养“四化”建设人才，具有不可忽视的重要作用。尤其是近几年，原国家教委在基础教育中强化了全面素质教育，重视美育（即审美教育），学校中的美术教育也得到了迅速地恢复和发展。国家和地方教育行政部门为了加强基础教育，不断地改善教学条件，修建了一些新的教学楼，我们学区初中，就是其中之一。它周围山峦环绕，河流相伴，绿树成荫，崭新的教学大楼被蓝天白云衬托，自然景观十分优美。为促进内涵发展，学校不断加大力度，精心营造育人环境，在路旁、亭边、花坛里、操场上，矗立起一块块大小不一的石头，并在上面镌刻了三十多条（首）引人思考、催人奋进的名言警句、诗词谚语，如“德，国家之基也”、“振民育德”、“上善若水”、“天地之气，莫大于和”、“学而不厌，诲人不倦”、“运动，生命的源泉”等，让每一块石头都会说话。“石头文化”成了学校创建和谐校园的宣传阵地，通过这些名言警句对学生进行了潜在的、无声的教育。 一、一个中心 “人与生活”的一个中心即围绕“学校生活、社会生活”进行美术教学探索与研究。学校生活，是农村初中每个学生最有体会的生活经历，对学校的学习生活环境、美化寝室的应用设计，是以现有教学环境和生活环境为物质基础的整合改造，有利于学生在主动学习中培养热爱生活的情感，提高艺术修养和审美品味；社会生活，是以学生较熟悉的文化生活延伸到将来必将参与的社会经济生活，有利于学生在主动学习中培养认识生活的心智，提高人文素质和生活品味。整个设计教学的思路是在视觉传达设计教学中引入商业美术模拟实验教学的基本的指导思想，同样也适合设计欣赏教学的建构。 二、五个要素 为了体现以生活为中心的美术课堂教学理念，本人设计了“情感认知——创设生活情境；激发赏析——结合实际生活；拓展思维——探究设计规律；个性创意——凭借生活阅历；主动评价——合作学习研究”五个基本要素。整个教学模式遵循生活（素材）创作（设计）赏析（作品）的过程步骤，在具体教学操作中，对上述环节运用有所侧重，并可以适当地调整与增减。 1、情感认知——创设生活情境 列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”学习兴趣是学习动机重要的心理成分，是带有情感色彩的认知倾向，是思维活动的起点，没有学习兴趣就不会有智慧和灵感。因为美术作品、艺术家和学生之间存在距离，所以教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。 2、激发赏析——结合实际生活 结合实际生活既体现了艺术源于生活的创作理念，也体现了人文主义的思想理念。本要素是在师生广泛搜集生活素材的基础上开展的以人为本的教学方式，体现学生的主动学习和合作学习过程，针对生活素材进行处理，建立师生素材共享，以及学生之间、师生之间的互动信息库。 3、拓展思维——探究设计规律 要创设生活问题情境，引发关于艺术与生活的热点话题，引导学生参与文化的传承和交流，倾听学生的独特见解，并列举社会生活中的例子，展开辩论、讨论，进一步拓展思维。随着数字化时代的发展，尤其是网络技术的普及应用，美术设计可以利用特定的电脑软件来制作，并可以利用多媒体展示，为美术课堂提供了空间，更便于教学。 4、个性创意——凭借生活阅历 美术设计课应充分调动中学生热衷于改变自己的生活和好想好动的天性，使学生主动进行创造，设计出符合青少年和时代特征的作品。要依据学生所感知的生活、审美情趣以及学生所理解、掌握的美术知识，提供典型的、与学生生活较贴近的设计师作品，从多角度探究作品成功的原因和规律，找寻设计师创作的灵感来源。 5、主动评价——合作学习研究 教师要充分尊重个体差异，尊重每个学生的个性特点，强调以鼓励为主的发展性评价，促进学生个性的发展，让不同的学生有不同程度的发展。在了解每一个学生的基础上，对每一次作业、每一次活动，应该有多种评价方式并存，小进步小成就，大进步大成就，让每一个人都体会到成功的快乐。要通过学生谈设计思路、表现手法等，把握学生的愿望和索求，结合自评、互评（学生、师生），使评价活动从创新实践上升为创新思考，使学生获得带有深刻情感体验的独特理性认识，引导学生课外拓展性的闲暇活动，激发学习兴趣和表现欲望，形成基本的设计素养，促进教学过程的最优化和主题的深化。经过几年的探索实践，本人的教学观念得到了更新，科研意识越来越强。以生活为本，以艺术为本，以学生的发展为本，体现了追求人文生活倾向的设计教学理念，学生获得了进取的力量，分享了合作的和谐，发现了生命的灿烂。在这样和谐的氛围里，才能唤醒师生潜能，张扬本真个性，共同创造奇迹！ 初中美术论文:初中美术课如何培养学生的美术兴趣 【摘要】 美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。 【关键词】 启美 启智 启德 启信 一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美 对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力；对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力；美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。不是有人说，青春就是最好的化妆吗？”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。 二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力 记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用vcd通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。 有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。 三、启德德为立身之本 在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。 四、启信自信是一个人成功的前提 对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。 在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据农村学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，才能提高学生的创新能力。 初中美术论文:浅析初中美术教学中的创作教学 论文关键词:生活　想象　创造力 论文摘 要:美术教学工作发现,很多学生在绘画时作品缺乏新意,脱离生活,技法陈旧,没有创造性,不能充分发挥自己的想象;笔者经由多年的美术教学认为,在美术教学中引导学生认识生活,走进生活,创设情景,发挥想象,在创作中发挥自己的个性,采用灵活多变的方式积极参与到美术创作活动中来,是美术改革的重要方向。 生活是艺术的源泉,任何一个艺术家,如果离开生活这个宽阔的海洋,那他们的艺术之源便会干涸。元代画家黄公望“终日只在荒山乱石丛木中生,意态忽忽,人不测为何,乐而忘返。”唐代画家王默“扁舟泛海,”以尽览“海中之水”为趣。美国作家杰克·伦敦早年当过工人、水手、淘金者,广泛的游历人生……[1]这些热爱生活,热爱自然的人们以丰富的人生告诉酷爱艺术的年轻一代应该学习自然,走进生活。笔者总结多年的教学经验,结合学生学习的体验及素质教育下的课改精神,得出如下体验: 一、认识生活,体验生活 艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。鲁迅先生也说:“作者写出作品来,对于其中的事情,虽然不必亲历过,最好是经历过。”[2]诚然,每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。 生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。 平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,走进生活。我们学校地处郊区,田园风光优美。我利用这天然的地理优势,走进生活,走向田野,走近农民,农忙季节,我组织学生一起走进麦田,做一回“拾穗者”,体会德国画家珂勒惠支在油画《拾穗者》中所体现的对农民的深切关心和无限爱戴之情,然后根据体验创作一副画,同学们在经过一次汗水的洗礼后,更加明白生活中的美无处不在,美在晶莹的汗水中,美在幸福的笑容里,于是他们情不自禁的拿起画笔,勾勒出一幅幅生动的“丰收图”,回去以后经过精心整理,画面少了些许浮躁,多了一份思考与内涵。其中的一位同学描绘的是“希望的田野”,画面上同学们弯腰拾穗,金黄的麦穗映着同学们火红的笑脸,画面色彩亮丽,对比强烈,寓意深刻,名字也起得绝。 同学们都说,感觉胸中有太多的东西要表达,生活实在是太美了。还有一位同学描绘了几位农民在麦田里割麦的情景,他们的脸上是陶醉的笑容,他们的眼里流淌着幸福,画面以大片的麦田为背景,没有任何点缀的东西,表面上看显得“意犹未尽”,其实不然,这位同学独具匠心,画面让人浮想联翩,寓意深刻,连笔者都叹为观止,试想,如果不能让他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们能创作出如此精彩的作品吗? 二、创设情景,发挥想象 生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国哲学家黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”[2]我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。“俄国画家苏里科夫偶尔看到一只黑色的乌鸦停驻在白色的雪地上,后来竟成了创作名画《女贵族莫洛卓娃》的意象。古埃及狮身人面像是想象的产物,古印度的千手湿婆婆是想象的参物;中国的美女蛇白娘娘也是想象的产物。所以,天上人间,古今中外,神仙鬼怪,花鸟虫鱼都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”[2]作为中学生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一朵没有水分的玫瑰,一条不流动的河流,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。而想象力的培养,源于生活中情景的创设,构思的独到,学生由于平时进行美术创作训练比较少,因此,在创设情景方面有一定难度,要善于启发学生的创作灵感。 在一次美术课上,我先让同学们听一个故事,故事的名字叫《妈妈,再爱我一次》,这是一个风靡全球的煽情的电影,曾经赚取了多少人的泪水,失去母爱的孩子是痛苦的,但是,作为整天拥有幸福和母爱的中学生,是否真正体验到母亲的爱呢?我用真情的心声,声情并茂地讲述完了这个故事,同学们的反映比较强烈,特别是女同学们都眼睛红红的,男同学也不吱声,我趁热打铁,放了一段音乐《烛光里的妈妈》,放完音乐,我问同学们:“你们爱自己的妈妈吗?”“爱,”同学们几乎是异口同声,“那我们今天就用自己的画笔赞美母爱,好不好?”可以想象,同学们几乎没有让我多费口舌,没有多长时间,一幅幅生动的“母爱图”便展现在我的眼前。如若在平时,大部分同学便只会单调,枯燥地画上一个梳着齐耳短发的中年妇女,写上“我的妈妈”,便算是完事。而现在你看,那个坐在病床前,目送着儿子去上学的妈妈,则更叫人肃然起敬。在灯下陪女儿读书的妈妈,多么辛苦啊,你看女儿感动得都热泪盈眶了,更有甚者,把眼光放到美丽的大自然中,描绘动物界中一幅幅生动的“亲情母爱图”使人感觉到人间的爱是无处不在的,望着这一幅幅生动,感人的完全发自内心的“母爱图”,你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说:“想象是思维的精彩,美的创造离不开想象。”在美的创造中通过想象把情感、理性、感知联结起来,在创造性的想象中各种心理因素象交响乐一样组织在一起。感知的激发、情感的鼓励、理性的启导,都融化在想象中。 三、在美术创作中发挥个性的特点 美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的审美理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。李苦禅在论画鹰时说:“林良鹰的古穆,八大鹰的孤郁,华岩鹰的机巧,齐白石鹰的憨厚,此所谓‘画如其人’是也。”[1]这些都说明美的创造都具有鲜明的个性。在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为中学生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。 在“我为校园添风采”这一综合探索课中,我要求学生为作为我们身份标志之一的“校服”做设计,为我们的生活增添色彩。这就要求学生要充分展示自己的审美品味,个性特点。创造出满意的作品。我在辅导他们时,旨在强调个性的发挥,款式要符合中学生的身份特点,色彩尽量明快、亮丽、单纯一点,同时鼓励他们上网查资料,吸取别人的长处,融入自己的个性,同学们在我的启发下,有所领悟,纷纷行动起来,作品的效果虽然有点稚气,但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。班上有一位前卫、调皮的男生,他的作品很有个性,打破了传统的校服的死板的模式,使校服时装化,同时又不乏青春男孩的朝气、活泼,非常独特,一些文静、内向的女生设计的作品较端庄、大方,很有自己的个性特点,我大大地称赞了一番,同学们的自信心和表现欲更强了。 四、采用灵活多变的方式,锻炼驾驭表现形式的能力 要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验总结。法国雕塑家罗丹曾说:“艺术就是情感,如果没有体积,比例,色彩的学问,没有灵敏的手,最强烈的感情也是瘫痪的。” 因此,中学生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据中学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对装饰美的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式。刘丽同学的《渔舟唱晚》,起初采用的是纸贴版画,感觉画面显得太平,没有意境,我引导她采用日常生活中的废旧材料可以营造意想不到的气氛,经过一番设计,构思,一副别具特色的韵味无穷的画面展现在面前,破旧的帆布搭成的船,用丝线织成的渔网,更有那象征渔家形象的竹筒为画龙点睛之笔。这幅画突破了传统的剪贴画模式,有一种原始的粗犷的美,学生大开眼界,创作激情陡增,都积极地寻找其他材料去表现自己的作品。“创作”已变成了一项既美丽又辛苦的劳动实践过程了。 实践证明,对中学生进行美术创作训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提高学生创造思维能力的一条有效途径,也是课改精神的真实体验,让学生走进生活,都参与到美术创作活动中来,用自己的双手去描绘美好的生活吧! 初中美术论文:初中美术设计课的教学探索 摘　要：要把美术设计课教学与现实生活相融合，紧扣新课标的要求，侧重“人与生活”美术教学进行探索，对教材的教学内容进行重组与充实，体现到学习生活中去培养学生审美的眼睛和实践操作能力的锻炼。 关键词：一个中心　情感认知　激发赏析　拓展思维　个性创意　主动评价 我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径，它对陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展、培养“四化”建设人才，具有不可忽视的重要作用。尤其是近几年，原国家教委在基础教育中强化了全面素质教育，重视美育（即审美教育），学校中的美术教育也得到了迅速地恢复和发展。国家和地方教育行政部门为了加强基础教育，不断地改善教学条件，修建了一些新的教学楼，我们学区初中，就是其中之一。它周围山峦环绕，河流相伴，绿树成荫，崭新的教学大楼被蓝天白云衬托，自然景观十分优美。为促进内涵发展，学校不断加大力度，精心营造育人环境，在路旁、亭边、花坛里、操场上，矗立起一块块大小不一的石头，并在上面镌刻了三十多条（首）引人思考、催人奋进的名言警句、诗词谚语，如“德，国家之基也”、“振民育德”、“上善若水”、“天地之气，莫大于和”、“学而不厌，诲人不倦”、“运动，生命的源泉”等，让每一块石头都会说话。“石头文化”成了学校创建和谐校园的宣传阵地，通过这些名言警句对学生进行了潜在的、无声的教育。 一、一个中心 “人与生活”的一个中心即围绕“学校生活、社会生活”进行美术教学探索与研究。学校生活，是农村初中每个学生最有体会的生活经历，对学校的学习生活环境、美化寝室的应用设计，是以现有教学环境和生活环境为物质基础的整合改造，有利于学生在主动学习中培养热爱生活的情感，提高艺术修养和审美品味；社会生活，是以学生较熟悉的文化生活延伸到将来必将参与的社会经济生活，有利于学生在主动学习中培养认识生活的心智，提高人文素质和生活品味。整个设计教学的思路是在视觉传达设计教学中引入商业美术模拟实验教学的基本的指导思想，同样也适合设计欣赏教学的建构。 二、五个要素 为了体现以生活为中心的美术课堂教学理念，本人设计了“情感认知——创设生活情境；激发赏析——结合实际生活；拓展思维——探究设计规律；个性创意——凭借生活阅历；主动评价——合作学习研究”五个基本要素。整个教学模式遵循生活（素材）创作（设计）赏析（作品）的过程步骤，在具体教学操作中，对上述环节运用有所侧重，并可以适当地调整与增减。 1、情感认知——创设生活情境 列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”学习兴趣是学习动机重要的心理成分，是带有情感色彩的认知倾向，是思维活动的起点，没有学习兴趣就不会有智慧和灵感。因为美术作品、艺术家和学生之间存在距离，所以教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。 2、激发赏析——结合实际生活 结合实际生活既体现了艺术源于生活的创作理念，也体现了人文主义的思想理念。本要素是在师生广泛搜集生活素材的基础上开展的以人为本的教学方式，体现学生的主动学习和合作学习过程，针对生活素材进行处理，建立师生素材共享，以及学生之间、师生之间的互动信息库。 3、拓展思维——探究设计规律 要创设生活问题情境，引发关于艺术与生活的热点话题，引导学生参与文化的传承和交流，倾听学生的独特见解，并列举社会生活中的例子，展开辩论、讨论，进一步拓展思维。随着数字化时代的发展，尤其是网络技术的普及应用，美术设计可以利用特定的电脑软件来制作，并可以利用多媒体展示，为美术课堂提供了空间，更便于教学。 4、个性创意——凭借生活阅历 美术设计课应充分调动中学生热衷于改变自己的生活和好想好动的天性，使学生主动进行创造，设计出符合青少年和时代特征的作品。要依据学生所感知的生活、审美情趣以及学生所理解、掌握的美术知识，提供典型的、与学生生活较贴近的设计师作品，从多角度探究作品成功的原因和规律，找寻设计师创作的灵感来源。 5、主动评价——合作学习研究 教师要充分尊重个体差异，尊重每个学生的个性特点，强调以鼓励为主的发展性评价，促进学生个性的发展，让不同的学生有不同程度的发展。在了解每一个学生的基础上，对每一次作业、每一次活动，应该有多种评价方式并存，小进步小成就，大进步大成就，让每一个人都体会到成功的快乐。要通过学生谈设计思路、表现手法等，把握学生的愿望和索求，结合自评、互评（学生、师生），使评价活动从创新实践上升为创新思考，使学生获得带有深刻情感体验的独特理性认识，引导学生课外拓展性的闲暇活动，激发学习兴趣和表现欲望，形成基本的设计素养，促进教学过程的最优化和主题的深化。经过几年的探索实践，本人的教学观念得到了更新，科研意识越来越强。以生活为本，以艺术为本，以学生的发展为本，体现了追求人文生活倾向的设计教学理念，学生获得了进取的力量，分享了合作的和谐，发现了生命的灿烂。在这样和谐的氛围里，才能唤醒师生潜能，张扬本真个性，共同创造奇迹！ 初中美术论文:浅议审美教育 初中美术欣赏课的应然之道 【论文关键词】美术教育　欣赏课　审美素质　审美能力 【论文摘要】长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上。要实现素质教育,就必须将美术欣赏与审美教育相结合,培养学生主动学习的习惯和独立思考问题的能力,从而达到审美教育的目的。笔者结合教学实践,从教师必须重视对学生的审美素质教育,在欣赏课中创设美的意境,激发学生的学习兴趣,达到审美教育和素质教育的目的;通过正确的方法,深层次的诱导,加深学生对艺术的理解,构建完善的审美心理结构;不断加强学生对美术作品的评论,提高学生的审美能力等方面,探讨了在初中美术欣赏课中如何对学生进行审美教育的问题。 一、问题的提出 长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上,且多数美术教师也不太清楚大纲上的精神要求,容易对教材形成片面理解。在这种情况下,往往一遇到欣赏课就一跳而过,而很少与学生一起欣赏、讨论中外美术名作。即使上课,也只是走马观花,一扫而过地介绍,对于作品的创作背景和象征寓意及历史事件等,很少引导学生去进行分析、评论,这无疑就限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。在整节课中,教师当主角,学生当听众;教师讲得平淡无味,学生听了也反应淡淡。一堂课下来,学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。长此以往,教师的思想里就日渐忽视了对学生进行审美情趣的培养这一重要教育目的,也偏离了审美素质教育的宗旨。 初中美术教育主要是通过美术欣赏课而得以实现审美素质教育。在初中美术课中,除了工艺课和绘画课以外,教材的欣赏课在总课时中所占的比例不大,这就向美术教师提出了更高的专业要求:在平时的教学中,不但要向学生传授基本的技能,还要求在有限的课时内通过对学生不断的启发和熏陶,培养他们感受美、认识美、创造美的能力。然而,课内四十五分钟的时间毕竟有限,要达到素质教育的目的,在美术欣赏课中,就必须以审美教育为重点,切实提高学生的审美能力。 二、激发心灵的感受,寓无形于有形之中 美和审美是联系在一起的:审美活动、审美过程就是要感受美,换言之,就是要发现美,感觉到美,进而调动起自己美好的情感,即“美感”。“美感”应该包括两个方面的含义:一方面指审美能力,另一方面指审美情感。这二者之间的区别是明显的,但联系也同样明显。可以看出,有关审美能力的问题更为根本,因为解决了它,有关审美情感的问题就会迎刃而解。但不管用哪种观点来看待美感,也不管用哪种理论来解释美感,审美能力起作用的效果都伴随着情感反映。因此,要用心去感受美,以激起心灵的浪花。 1.创设学习情景,激发审美情感。美术教师应加强自身的美学修养,重视对学生审美情操的培养,并精心准备教案,积极为学生的学习创设一个美的环境。教师要积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段(如范画、投影、故事、音乐等),通过有声、有色、有形的环境氛围,使学生处在浓厚和强烈的求知欲中,从而潜移默化地受到美的熏陶。同时,在适当的时候还可以组织课外活动,如参观画展,博物馆等,无形中使学生的审美意识得到有效的提高。例如,利用课件展示悬挂在人民大会堂的大型国画《江山如此多娇》,以宽广的画面、磅礴的气势、流畅的笔墨、浓艳的色彩,描绘了祖国的万里江山,表现了“须晴日,看红装素裹,分外妖娆”的主题。那绵延壮阔的群山、冉冉升起的红日、高大苍劲的绿树,无不给人以美的遐思。通过教师的分析引导,能够使学生透过画面,悟出作者的立意,受到美的教育,并陶冶热爱祖国的情操,升华自身的思想感情。 2.处理形神关系,培养审美感受。作为美术教师,还要处理好有形与无形的辩证关系,如果仅仅重视美的形式和美的外表,仅仅重视美术技艺的传授,仅仅重视美的图形、美的色彩、美的景物的欣赏,而不注意去挖掘其中更深一层的内涵,忽视了从创造美的主体心灵中寻找美的源泉,不主动去激发学生心灵的感受,那么,我们的审美教育就会是失败的。 在美术欣赏课上,学生都会经历一个对艺术的认识和理解过程。最初是从他们个人的角度开始的,他们觉得画得“像”的就是好,而有些画得“不像”的作品就看不进去,但有些看起来“不美”的作品,却被老师当成世界名画加以介绍。正是这些反差,他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像与不像作为唯一的标准。有了这些思考后,学生才会关心艺术到底是什么。因此,教师不能从理论上空洞地介绍艺术,不能把学生框死在一个固定的欣赏模式中,而应从美学中对艺术的不同观念入手,使学生认识到这些观念在艺术史上并存的局面,从而拓宽他们思路和界限。比如,在出示我国20世纪著名的大艺术家齐白石的作品《虾》时,学生往往会情不自禁地发出赞叹声,而出示现代西方最著名的美术家之一毕加索的油画作品《格尔尼卡》时,他们则显得茫然不解。这时,教师就应告诉学生,这是两种不同的画种,画家运用了不同的技法和材料,但是不管那幅作品画得像还是不像,都务必使学生明白这是画家对美的追求。由此,引导学生领悟画家在美的艺术形象中所要表达的纯真的思想感情,使他们在欣赏那些栩栩如生的人物的神情和动态,或色彩鲜艳的《鸳鸯戏水》、《出水芙蓉》、《桃花飞燕》等中国画时,更懂得欣赏画家在作品中所倾注的对生活强烈的爱和淳朴的思想感情。在欣赏《北京故宫》与《巴黎罗浮宫》时,就要引导学生去领悟中国传统绘画与西方油画在色彩、材料、工具以及各自的特点等表现手法的根本区别,使他们开阔视野,使美术欣赏课达到理想的效果,同时对学生也进行了启发和教育。 三、学会欣赏和鉴赏,是理解美的重要途径 不管是由美引起了人的美感,还是人在审美活动中发现、创造了美,美都能使人愉悦,使人沉醉。就像做了一场好梦,梦醒了之后,意犹未尽;也像品了一口美酒,口留残香,回味无穷。这种对美的细细品味,就是欣赏。艺术鉴赏就是鉴赏者通过对艺术作品起兴动情,用发自心灵深处的冲动,并根据一定的感受、理解与评判,对作品进行分析比较,挖掘作品的深层意蕴,揭示作品的意义和价值,评价作品的得失与成败,从而开阔眼界,扩大知识领域,提高艺术修养。中学美术教育,更要注重艺术接受和审美心理的教学和研究,使学生形成新的自我与个性,孕育和发展创新精神。实践证明,只有在鉴赏中获得的审美体验,才能调动再创造的联想和想象。艺术鉴赏能力对艺术创造起着潜移默化的作用,而创造又是在评价过去的基础上的发展和创新。 艺术鉴赏能力的培养途径存在于美术教学活动的各个环节之中,关键是看我们是否有心利用,是否善于运用。为了逐步培养和提高学生的艺术鉴赏能力,可以在教学活动中适时地向学生介绍优秀的美术作品,并将之作为鉴赏对象。这样,当学生看得多了,就有了比较,就有了鉴别和欣赏。 但在许多教师看来,美术评论应该是评论家的事,似乎与学生无关。其实不然,在欣赏美术作品时,学生都会有一种初步的印象和感觉。初中阶段的学生已积累了一些初步的历史文化知识,因此,教师应抓住学生的最初感觉,并将之作为深入分析作品的起点,积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如,在欣赏我国当代著名画家董希文先生的油画《开国大典》时,就应要求学生仔细观察作品,并用简单的语言描述自己看了作品以后的心理感受。当教师充分肯定了学生的回答以后,就要趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景,然后再引导学生对作品进行深层次的分析,从而把作品的内容和画家的思想联系起来,将画家的思想精神升华为民族精神。这样,学生就在不知不觉中上了一堂深刻的爱国主义教育课,同时也获得了美的享受。同时,教师要抓住时机,让学生在课外搜集各个画种的图片资料,并比较在画家笔下的各种表现手法及情形,学会用审美的目光去分析,通过观察得出结论,从而提高他们的审美能力。 四、创造是美的源泉,是升华美的原动力 创造是美的源泉:美,要体现生命运动的本质。其次,审美,就是要去发现美,感受美。可以说,美就是心灵创造的产物。因此,创新是美学永恒的主题。 作为人类的一员,每个学生都具有创新欲望,但却不一定具备创新能力。审美教育的目的和职责之一,就是把人的创新力诱导出来,将体内的生命感和价值感唤醒。创新品质不是外部植入的东西,而是个体经过外界诱导而生成,是不断成长和变动的。教育所要做和能做的是:为创新品质的培养与生长提供价值引导和有利的环境支持;诱导和激发、培植和保护学生的创新欲,使之转化为创新力。在这一过程中,教师的作用不容忽视,他是学生知识、技艺的传授者,是学生思维方向的诱导者,更是人格形象的塑造者。因此,要尊重学生的个性,给予学生更多的自主。所以说,研究个性、挖掘个性、张扬个性是教师挖掘创造才能的重要途径。 艺术创作是从无到有,从朦胧到清晰,逐渐发生、形成的过程。这一孕育过程有长有短,是作者的生活经历、知识积累、艺术素养、个人性格之综合沉淀、升华的结晶。在美术欣赏教学活动中,教师应该灌输创造的理念,注意让学生从“有形”中揭示出“无形”,培养学生从具体中概括出抽象的能力。创造既是这一过程的结晶,也是结晶过程的催化剂;既是产品,也是生产的原动力。创造是美,美源于创造。 美育是整个教育体系中不可缺少的重要组成部分,而在美术教学中的审美教育更是担负着双重任务。一方面,它承担着培养学生专业素质的任务,另一方面,它在完善学生人格、提升学生综合素质方面也起着不可替代的作用。因此,在初中美术欣赏课教学中,教师应牢牢把握住审美教育这条主线,培养学生主动学习的习惯和独立思考问题的能力,从而达到审美教育的目的,这是每一位美术教师应负的教育责任。 初中美术论文:探析在初中美术教学中如何应用现代教学技术 论文关键词：初中美术　现代教学技术 论文摘要：美术教育是素质教育的重要组成部分，它影响人的思想、意志、喜恶以及人的精神世界。美术教学的根本目的是让学生掌握必要的美术绘画技能。在教学实践中我体会到现代教学技术可以通过简单快捷的方式诠释美术的意境，也可以激发学生的学习兴趣。是学生能够构建完美的审美心理现代教学技术 面向21世纪的基础教育，党中央提出了“全面推进素质教育”的要求。在实施素质教育过程中，运用现代教育技术提高教育教学实效是一个值得研究的重要课题。现试从初中美术这个侧面探索现代教育技术对其教学实效的优势。所谓“美育”，是使受教育者掌握审美基础知识，形成一定的审美能力，培养正确的审美观念的教育。在教育走向现代化的过程中，教育技术的现代化，是实施素质教育、提高教学效益的重要的物质载体和有效途径，尤其是它对美育在美术学科教学中的潜移默化作用更令人瞩目。 一、运用现代教育技术教学，激发学生学习兴趣? 在教学过程中教师充分发挥主导作用，运用各种教学手段来激发学生的兴趣。把兴趣以新奇独特的形式唤醒，用美的感染和化静为动的方法把兴趣激活，让其由萌动到活跃。而电教手段其具有形声并茂、视听结合、生动活泼、形象直观的特点，它符合儿童心理的特点，更有利于激发儿童的学习兴趣。 二、运用现代教育技术，增强美术教学的情境感 传统的绘画教学，“语言+静止图片+演示+练习”，课堂教学情感成分少，课堂气氛沉闷。学生易于在消极被动的情绪下，目睹枯燥无味的简单重复，而多媒体教学系统提供的图形、声音、语言等交互界面及其交互操作，便于创造丰富多彩的教学情境，能对学生产生多种感官的综合刺激，使学生通过各种灵活方便的交互界面来操纵控制学习，从而极大地提高学习效果，为学生酿造了良好的学习氛围。形式的新颖，计算机的神秘，设计的独特，加上激人之情，启人之智的音乐、较好地调节了学生的情绪，使他们的信心十足，跃跃欲试，轻松愉快释疑克难。 三、运用现代教育技术手段，培养学生感受美的能力 在学科中要体现美的教育性，首先要对学生进行审美教育。由于学生阅历浅等原因，对审美对象的比较、想象、联想能力较差，如果教师用传统的教学方法和教学手段来表现一些教材中蕴含的美，学生往往很难感受到，有些学科内容蕴含的美是深藏在抽象的文字符号之中，教师用语言、神情、动作等都无法表达，学生就更加难以感受和理解其中的美学内涵。如果适当运用现代教育技术手段，在形、声、色、光等共同作用下，能有效再现和创设美的环境和意境，让学生身临其境，感受到教材中蕴含的美，从而提高对美的感受能力。 四、运用现代教育技术手段，培养学生欣赏美的能力 传统欣赏课教学单一，缺乏艺术情趣，审美教育势必沦为说教，欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式进行，多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍。 而且能营造良好的教学环境和艺术氛围，使常规教育手段富于变化，教学组织形式相对集中，突破常规教学手段，发挥多媒体辅助手段在欣赏课教学中的优势，扩大欣赏容量，使学生能更多的吸收与内容相关的信息，在一定程度上增加了教学的情感因素，极大限度的促进学生产生兴趣，激发潜能，激发学生从学习兴趣提高教学效率。比如欣赏建筑艺术，不但可以用贯常的视觉方式欣赏建筑物在静止状态下的形或内部构造，而且可以做动感显示，让建筑物旋转起来，欣赏建筑物的多个侧面。学生有一种现场感、真实感，真切地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。为充分利用40分钟课堂教学时间，减轻学生的课业负担，培养生从“知识型”转变为“智慧型”，从偏重传授知识，转变为重在开发学生的智力因素，培养非智力因素，通过计算机辅助教学，减少常见的知识、技能、讲解、演示篇幅，加大关键要害处的讲授力度。提高知识的传播密度，使“精讲”、“多练”成为现实，从而使学生积极参与到获取知识的过程中，达到优化美术课堂教学的目的。 五、运用现代教育技术，是美术教学的新路子 在工艺与设计教学中,图案的规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，却都非常方便、快捷，比如说单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情.平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。如二方连续纹样设计，我按以下步骤，构思制作了四个课件：首先安排一组二方连续纹样在生活中的应用实例。运行时，学生便一目了然地看到二方连续纹样在生活中的作用。紧接着，播放一组二方连续纹样的花边，先出示一个基本纹样，再出示一个单位纹样（由几个基本纹样组成），点击鼠标后，基本纹样和单位纹样自动地向左右或上下不断地重复、排列，形成一条花边。让学生观察动画制作过程后，总结出二方连续的概念，即以一个基本纹样或几个基本纹样组成的单位纹样，向左右、上下两上方面重复排列，形成的带状的连续纹样叫二方连续纹样。这一过程，如果在课堂中的当场演示的话，会费力不讨好。这样的运用多媒体技术，让学生参与教学活动的教学方式，非常有利于学生对新知识、新技能的掌握和运用。 通过电脑美术设计，以其操作灵活多样，可塑性强的特点，容易激发学生的兴趣，有时会出现意想不到的效果，使学生在作业完成后产生成功感、自豪感。对于造型能力、创造能力尚低的小学生来说，运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足，还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养，渗透情感教育，总体上对学生实施素质教育是很有利的。在新课下，运用现代教育技术手段有利于培养提高学生的审美能力，培养学生对美的感受能力、鉴赏能力和表达美、创造美的能力，并潜移默化为自己的思想、行为品质，实现全面提高素质的培养目标。 初中美术论文:做好初中美术作业 作业是教师教育教学成效的标志之一，也是学生对知识掌握程度的表现形式。学生通过作业对知识进行掌握、温习、运用，教师通过学生的作业情况，了解学生对知识掌握的实际程度，进一步改进教学方法，促进教育教学质量的提高。 随着课程改革的推进，传统与革新的教学理念是不同的，作业的形式也有了新的思考，美术课程标准对课堂教学有了新的要求，美术的作业形式与传统相比也有所不同，所以在反思传统作业形式的情况下，对美术作业形式进行新的思考，有利于推进美术课程改革的进步与发展。传统的美术作业形式注重学生对美术的技能、技法的表现和运用。教师通过对知识的讲解，学生根据教师讲解的步骤和方法进行作业的操作，或教师通过对步骤和方法的演示，学生按老师演示的步骤，随着教师的示范，进行作业操作。这种作业形式多是临摹其他作品或参照事物进行写生，其形式单一，注重专业训练。轻视学科间的整合，师生多是注重所画或制作作品以及事物的结构、形体、比例、透视、色彩等效果；请示学生自主性的广义上的创意、分析、思考与探究。其专业性强，但对初中生来说教育性不足，与课程改革的要求有极大的不同。再者，教师在作业的批改与评价中，注重分数评价，很少以批语的形式指出作业中的优点与不足，一般是展示几幅较好的学生作业，指出他们的优点，其他大多数学生难以发现作业中存在的不足，所以就难以改正作业中的缺点。教师在作业的批改与评价中，追求优秀作业的完成效果，轻视学生作业完成的普遍性的做法，是不符合教育发展规律的。另外，基础教育阶段的传统教材中，学生的课外活动较少，基本上都是技能、技法上的写生训练。学生对美术的认识，了解，作业的完成基本都是在课堂。改革后的美术教材，学生的课外活动较多，学生走出课堂，到社会生活中去认识美术，了解美术，使美术贴近了学生的生活，所以，教师对学生美术作业的要求必须适应课程改革的需要。 针对新课程改革提出的要求，结合传统教材中的作业形式，对现在美术教学中的作业形式进行了新的思考： （一）讲解示范与引导探究相结合，注重学生对作业的自主完成。教师应从传统的教学观念中解脱出来，在吸收传统学生作业形式优点的同时，转化为教师的讲解、示范、引导相结合，但要突出对学生的引导，启发学生创造性的完成作业，促进学生自主探究技能、技法在作业中的运用，使之自主探究完成作业的创意过程。 从而，增强学生对作业的探究情趣，培养学生自主探究知识，分析问题，主动动手动脑的能力。 （二）技能练习与创意体验相结合，注重学生对作业的创意思考和过程体验。学生作业中不可缺少技能技法的运用，但是生硬的临摹与写生中，难以开发学生的创意和创意中的体验过程。教师根据教材内容，结合学生实际，利用作业的创意印发学生多角度进行思维创意。比如：画一个实物苹果的作业形式和给学生留一幅《苹果》作业的形式，在绘画结果上是完全不同的。前者学生对苹果的形体、结构、色彩可能画得淋漓尽致，但对学生思维的开发上与后者相比回截然不同，学生可以展开想象，由苹果联想到果园，联想到耕耘、收获，联想到人生等，画的内容丰富了。之后再进行作业的分析与评述。 （三）单一形式与学科整合，注重对学生的全面培养。美术作业虽具有一定的直观性，学生的兴趣比较浓厚，但是久而久之，学生的兴趣也会淡化。教师在课堂教学中从注重美术学科与其他学科的整合与联系，加强学生学习兴趣的提高。有的教师引导学生描述作业内容，分析作业方法，评价作业形式，讲述身边故事，描绘课间趣事，设计自然花卉，观察地方景观等，都需要与其他学科相互联系。这样既丰富了学生的作业形式，增添了学生的学习兴趣，又达到了教学目的和要求，从多方面加强了学生知识能力的培养。 （四）分数评价与批语评价想结合，注重对学生的激励作用。传统美术教学中的作业评价一般是以分数为标准的。课程改革后，学生的作业形式有独立完成的，也有小组合作完成的，教师在对学生作业进行评价是应采取分数和批语双项结合的形式 在分数评出等级的同时，用教师的批语指出学生作业中的饿优点与不足，指出加以改正的方法和措施，同时提出希望加以鼓励，促进学生对自己劳动成果的珍惜和认可，从而，也能沟通师生间的情感，增强学习兴趣，改变学习态度，提高学习质量，达到美育目的。 （五）课堂作业与课下作业想结合，注重学生作业在时间中的应用。学生在课堂作业中，掌握了技能、技法，体验了艺术作品的创作过程，在教师的引导下创作性的完成作业的操作，但教师的任务还没有完成，还要注重引导学生把学会的知识运用到实际生活之中，如指导学生运用于黑板报、手抄报的设计与绘制，班级文化建设的设计与应用等，使学生的作业能独立运用于校园生活之中，并逐步拓展到校外的社会生活。 多年来的教育科研工作和美术课堂教学实践，浅显的分析美术作业的新思考，美术作业中注重学生的体验性、探究性和创造性，并通过教师趣味性、直接性和广泛性的引导，加强作业的丰富性、应用性和艺术性，使美术作业真正来源于生活，体验于课堂，回归于生活 初中美术论文:如何提高初中美术素描教学有效性 【摘要】素描是美术教学不可缺少的一部分，在于培养学生表现、审美、创造、观察等多方面能力，更是学习美术的基础要领。但目前初中美术素描教学过于单一沉闷，教师占据课堂主要比例，完全忽视学生主观能动性发挥，以致于学生美术素描底蕴不够深厚，进而影响素描教学效果。对此，本文则从建立整体意识、创新教学途径以及挖掘学生内在潜能等分析提高美术素描教学有效性策略，望给予美术教师提供教学参考。 【关键词】初中美术;素描教学;有效性;策略 素描是美术造型艺术课程的基础，作为绘画入门课程在于帮助学生练习基本功。和色彩教学不同，素描即朴素和单纯的画作，借助单色的线条表现物体造型。然而很多教师和学生都普遍认为素描是单纯造型训练途径，忽略其潜在的艺术功能，以致于没有足够重视素描。因而要求初中美术教师应改变传统教学理念和教学方式，引导学生掌握正确素描技巧，提高美术教学效率。 一、建立整体意识，开展循序渐进教学 造型艺术根本原则之一即整体观察，其教学目的在于比较，重点考察学生是否能将刻画的实物控制在视线范围内以及是否能在处理局部时充分考虑整体。需要美术教师在教学过程中不断强调和提升学生，然而这种教学并非只集中于整体教学而全面忽视局部处理刻画，因为局部和整体是明显的统一对立的存在，并非单纯的局部和整体。其中局部是整体不可缺少的一部分且处于整体之中，丰富主体在于深入刻画局部，也需要通过局部明确体现整体内容。一般初学素描就要较好地理解整体意识，从表现和观察中重视整体关系，也避免传统素描学习中过于集中于某一点弊端。紧盯某一方面而忽略全局属于不正确观察方法，并不是从全局考虑，单单为了看清需要描绘的地方，从而出现只有细枝末节，而不见整体现状。所以教师在素描教学中应从细微观察对学生整体意识进行培养，将从局部到整体以及从整体到局部始终观察到素描教学中，提高画作灵动性。除此之外还要坚持循序渐进教学规律，无论哪一门课程都会从由浅入深开展，因为符合学生认识事物规律。和其他学科相比，美术显著特点在于有着直观形象性，需要学生在进行素描时详细观察实物并对其认真分析，由此才能不断巩固造型技能技巧。教师可以为学生安排轮廓分明和结构简单物体，从单个物体逐渐增添为2~3个组合，以此增加构图难度，也不断发展学生造型能力。 二、创新教学途径，培养学生素描兴趣 初中美术教学应在课堂中引入启发式教学，改变传统教学模式，给予学生更多的思考空间，使其获得更多的成长并帮助其在未来学习和生活中获得成功。很多教师在初次尝试素描教学时不可避免会遇到具有逆反心理学生，出现这种情况多和学生思考问题方式和知识接受能力不同于成年人，如果教师依旧运用相同教学方式必然会加重学生逆反心理。因而在教学中应重视创立开放性课堂氛围，尊重学生课堂主体作用，为学生素描创作提供意见。与此同时美术教师在素描教学中应引导学生学会欣赏风格迥异的素描作品，拓展学生视野，并指导学生探究作品中隐藏的审美情趣，激发学生素描动机。此外还可以结合现实生活收集绘画素材，进而创造出具有个性化素描作品。 三、挖掘内在潜能，增强分析创新能力 美术教师在教学中讲解专业知识时应采取各种能调动学生注意力的措施，例如设置有趣问题让学生以小组形式展开讨论，激发学生表现欲望。初中阶段学生思维十分活跃，认知相对于小学阶段也发生了改变，活泼好动，乐于探究是学生最显著的特点。教师应借助各种措施对学生内在潜能进行挖掘，促进学生发展。一般学生在素描训练中除了要描摹物体，还需要从艺术手法角度再现实物，学生所刻画的物体是否传神以及是否具有表现力都取决于学生画面组织、层次掌握、线条概括等各方面能力。此外美术教师在素描教学应不断训练学生对分析结构能力。素描艺术结构涵盖艺术效果呈现状态和自然物象内部构造两大主体，相关画家也明确指出，素描即观察形体，例如日常生活中常见的水杯形态为锥体或柱体等几何形体构成，那么这些几何形体都有与其相对应的比例关系、透视关系、空间关系和动态关系，所以运用几何形态对形态内部构造进行揭示能让学生对物体形象也更准确的把握。 四、结语 总之，素描是美术教学重要组成，需要教师和学生给予高度重视。虽然素描教学从表面看较为几年单，但需要学生在短时间内理解如何表现透视、明暗变化以及型体结构等知识，因而看似沉闷的素描教学其中隐藏着巨大的趣味。美术教师在素描教学中应引导学生建立整体意识，善于创新教学途径以及挖掘学生内在潜能，增强学生对形象分析和创新能力，激发学生学习素描兴趣，提高美术素描教学效率和教学质量。 作者:吴建明 单位:泰兴市溪桥初级中学 初中美术论文:初中美术教学生活化 摘要：美术教学生活化有利于充分发挥美术教学的作用，帮助学生提高发现生活美的能力，提升审美情趣，培养其创造美的能力。纵观当下初中美术教学实践，虽然在新课标的改革中取得了一定的成绩，但还存在着与学生生活相脱离，内容太单调，模式太单一的问题，因而中学美术教学要密切联系学生生活，结合社会文化资源，克服功利性教学，以学生为主体设计教学过程，充实课堂生活，开展生活化的主题实践活动，充分利用多媒体来推动中学美术教育的发展。 关键词：初中美术教学;生活化;策略 美术来源于生活，为人们的生活服务，所以美术教学生活化是当下美术教学的方向，符合新课程改革的要求。基础美术教育不是专业美术教育，而是一种生活美术教育。学生要认识生活、了解生活，在自然与生活中寻找美、发现美，能够运用一些简单的基础知识和基本技能来表现生活，表达自己的情感。初中美术给了教师充分发挥教育能力的平台，具有操作性和可塑性，美术教师要结合教学的实际情况，充分利用课堂教学将美术教学生活化，提高学生的审美能力，培养学生创造美的能力。 一、当下初中美术教学中存在的问题 当下世界美术教育的主流是在开阔的文化情景下进行美术教学，不能单一、静止地教学，而要在一个动态的、联系的环境之中进行教学。据调查，一些学生对美术课程的学习存在一定的困惑和误解，觉得要想学好美术就必须有一定的天分，并且在学习过程中总觉得自己画得不像，缺乏学习美术的动力和信心，造成这些问题的一个原因就是美术教育与生活结合得不够紧密，具体表现在以下几个方面： 1.教学目的功利化 很多教师为了教学成绩忽略了学生综合素质的提高，教学中不注重学生审美能力和创造能力的培养，只是简单地将一些基本内容教授给学生，省时省力，但是学生的美术欣赏和创作能力是一个长期渗透的过程，需要教师的引导和栽培。所以，教师一定要充分重视美术教学，肩负起美术学科所承担的美育、德育责任，认真研究教育内容和教学模式，让学生都能有所收获，通过美术课程的学习，进一步认识美、发现美，甚至创造美。 2.过于强调学科中心 一些教师在教学过程中过于注重知识、技巧的传授，忽略了建立学生与美术学科之间的联系。所谓联系，可以是学生对美术学习的兴趣，也可以是学生学习美术的一种感觉。教师在帮助学生建立与学科之间的联系后，学生学习美术就会更有动力，而且能提高学习效率。那么如何帮助学生建立与美术学科之间的联系呢？这就需要教师在长期的教学探索中找到适合学生的教学模式，激发学生的学习兴趣，将美术教育生活化，使学生通过学到的美术知识来认识生活中的美，增强学生学习美术课程的自信心和自豪感。 3.忽视社会文化资源的作用 教育教学课程的开发和建设，需要教师结合社会文化资源做一个开放型的社区教师，而当下的美术教学正缺乏了这点，教学内容和模式较为单一，没有将美术学习生活化，教师的教学目光也只停留在课本上，没有进一步挖掘生活中的美术资源。所以，教师在教学过程中要充分结合社会文化资源，多带领学生进行实践练习，让学生体会到美术在生活中的应用，激发美术学习的积极性。 二、初中美术教学生活化策略 1.充分结合学生生活，丰富课堂内容 要想将美术教学生活化，教师就要认真设计生活化的教学环节，建立美术学习与生活之间的联系，激发学生积极向上的情感体会，让学生自然融入美术教学中。教师要运用多种教学模式进行教学情景的构建，并遵循一定的原则，从学生的认知特征和心理状况出发，让学生易于接受。同时，教学情景的创建不能脱离课程内容，整个课堂教学过程要流畅并让学生有所收获。教学中，让学生完成一种植物的绘画，教师不要只给学生一个模板或者让学生临摹书上的内容，可以让学生观察自己家中的一种植物，并记录植物的生长状况，在连续观察后选择自己认为可以创作的最佳时期来完成作品。在作品鉴赏评价课上，学生可以自由展示，讲述自己绘画的过程，并相互评价，教师可以适当点拨。 2.创新教学模式，开展生活化的主题实践活动 初中美术教学的安排要根据课时情况和学生的接受程度来具体规划，每一节课都要让学生有所收获，让学生进步。所以，教师要为每一节课安排一个主题，将美术教学与生活更好地联系起来，激发学生对美术学习的兴趣，帮助他们发现生活中的美，激发他们对生活的热爱。例如，在母亲节到来之际，教师可以安排一节以“感恩母亲”为主题的绘画课程，引导学生回忆印象中妈妈对自己的爱及具体表现，鼓励学生把平常不好意思和母亲说的爱与感动用画笔描绘出来，教师在学生绘画过程中要做相应指导，并要求学生把完成的画作送给母亲。在绘画的过程中学生提高了技能，也体会到了美术学习在日常生活中的应用，同时更促进了学生与父母之间的感情，使学生学会了感恩，学会了发现生活中的美。 3.在美术生活化教学中充分利用多媒体 随着课程改革的不断深入，学生仅通过课本和教师的讲授来理解美和欣赏美是远远不够的。一些简单的实物,教师可以在课堂上展示，但一些具有历史性和地域性的内容，教师就很难展示实物了。所以，在美术教学生活化的过程中教师一定要注意结合多媒体的使用，通过多媒体为学生展示相关的图片、视频资料，让学生结合自己的生活实际对创作主题有更加清晰深刻的认识。例如，在教《赛龙舟》一课时，为了让学生充分了解端午节的由来和习俗，激发学生对我国传统节日的热爱，了解我国的传统文化，教师通过多媒体为学生展示了端午节的一些活动，如包粽子、挂艾叶、赛龙舟等。学生虽然在生活中可能没有亲身经历，但多媒体技术可以弥补这一不足，让民俗走进课堂，让美术教育生活化。总之，美术课程的作用不仅在于教会学生绘画的技巧，更在于对学生审美、情操、品质等方面的培养。所以，相关教育部门和一线教师要充分重视美术课程的教学，并将美术教学生活化，与学生的生活紧密联系起来，让学生充分体会到美术的使用价值，激发美术学习的兴趣和动力，为提升学生素质、培养综合人才做出贡献。 初中美术论文:初中美术教学中的色彩教学 摘要:色彩是美术的基本元素，也是培养学生美术素养的基石。在美术课堂上的色彩学习中，学生提高了对色彩的敏锐度和理解能力，为美术素养的进一步提升，打下了基础。 关键词:初中美术;色彩教学;理论;实践 一、色彩教学的意义 作为美术基础知识教学之一的色彩教学旨在加强学生对色彩敏锐的观察力和基本的运用能力。此外，眼球对色彩有着天生的敏锐度，所以色彩对大脑视神经有明显刺激作用，因而，色彩教学在一定程度上能促进大脑视神经的发育。因此，将色彩教育作为初中美术教育的重要组成部分是符合基础教学为学生的可持续发展奠定基础的目的的。所以教师应该重视色彩教学，并采用合理的方法进行色彩教学的课堂教学活动，加强学生对色彩的理解和运用能力。 二、如何开展色彩教学 1．色彩感受———色彩教学的基础 初中生心智还不够成熟，因此，教师在教学过程中的引导作用非常重要，采用的教学方式对教学质量的影响十分显著。感受色彩是每个人的天性，也是我们色彩教学的基础，学生在将在色彩感受的教学活动中提高了自身对色彩的区分能力和对色彩的敏感程度，从而达到色彩教学的第一阶段目标。色彩是有情绪的，我们常用红色表示喜悦，用蓝色表示忧郁，但这只是色彩的简单区分。在色彩感受教学中，教师应注意环境与色彩的配合，以生活场景为基础，结合实际，让学生体会不同色彩带给人的不同感受。与此同时，光线变化引起的色彩变化带给学生的不同感受和环境变化所引起的色彩表达情感的变化都能作为色彩教学中的亮点用来调动学生的学习兴趣，加强学生对色彩的感受，达到提高课堂效率的目的。 2．用色彩理论教学培养色彩运用 在色彩感受的基础上，美术色彩教学的目的应该是让学生通过色彩理论学习学会色彩的合理搭配，达到合理运用色彩的目的。在初中生的理解范围内，初中色彩教学应该从摒弃针对单一颜色的教学，以色彩三原色为基础，让学生在原色混合中进行间色和复色的学习，并以此为基础了解颜色的不同调配带来的颜色变化，感受颜色渐进变化，为学生以后进一步学习绘画时能更好地掌握色彩的变化和表现力打下基础，实现学生色彩运用能力培养的目的。如果想进一步提高学生的色彩运用能力，还可以指导学生用不同比例的原色进行调配，用调配出来的层次渐进的颜色进行绘画。通过这种方式了解不同颜色带来的情感是不同的，进而加深对色彩的理解和感悟。 3．初中美术色彩教学的方法 美术学科有其自身的特点和教学规律，因此，在教学过程中，教师的教学活动也应遵循其规律。基础知识作为基础能力，必须受到重视。美术独特的与其他科目不同的训练方法能让学生对色彩训练有着高涨热情。学习活动可以包括了解事物色彩的表现手法和掌握色彩的运用规律，从室内静物开始，层层推进，进行教学活动。教学过程还可以从学生感兴趣的事物引入，联系学生的日常生活，充分调动学生的学习兴趣，提高课堂效率。同时，教师还应该大胆采用不同的教学方法进行教学活动，保持学生对美术色彩教学的积极性。色彩教学的教学方法不仅有色彩调配、绘画、还可以选择古今中外绘画名家的作品，让学生就画家在绘画过程中色彩的搭配问题提出自己的看法，在表达、讨论中加强对色彩的认识，提高学生对画作的赏析能力。另外，多媒体作为现代教学的重要的辅助手段，合理地使用多媒体能够帮助教师更好地开展教学活动，让学生更加直观地感受到色彩的变化、培养对色彩的敏锐度，增加课堂趣味性。 三、理论与实践相结合，实现教学的真正目的 在美术色彩教学活动中，教师要充分认识到色彩实践教学的重要性。不仅要让学生在理论教学中获得对色彩变化的正确理解，还要让学生亲自体验色彩搭配带来的颜色变化，在对原色的混合搭配中加深对理论知识的理解和认识，增强对理论知识的印象。同时，绘画过程中多次进行色彩搭配和选择，能够让学生在了解颜色的表达能力的同时强化学生对美术色彩的运用能力，提升学生对色彩搭配的鉴赏能力，从而达到提高学生的美学素养的目的。理论与实践相结合的教学方式能够在增强美术感受能力的同时促进对色彩理论知识的掌握，进而加强美术色彩运用能力，实现培养学生的在美术方面的鉴赏、运用能力的目的，整体提高学生的综合素质。四、小结作为素质教育的重要组成部分，美术教育有着不可取代的地位。在初中教学中，教师应该重视美术教育，以色彩教学为主要教学方向，围绕学生在色彩理论知识的掌握，色彩能力运用的提高，色彩感受与鉴赏能力的加强开展教学活动。针对初中生在教学中的特点，运用多种教学方式，以提高学生的学习兴趣为切入点，针对具体教学内容采取恰当的美术教学方式开展美术色彩教学，在巩固学生色彩理论知识的基础上开展色彩实践教学，进而达到培养学生色彩赏析、运用能力和绘画鉴赏能力的目的，实现素质教育全面提高学生素质的目的。 作者:于洪 单位:河北省秦皇岛经济技术开发区上徐各庄中学 初中美术论文:初中美术个性化教学实践思考 摘要:在新的教学理念中，个性化教学的特点体现了以人为本的教育观点。个性化教学鼓励学生大胆创新，充分发挥自身的想象力，这也是初中美术教学中学生应具备的素质。在初中美术课堂上，让学生自主创作施展才华，突出自身的个性特点，让初中美术课堂上增加别样的氛围，让学生在个性化教学中体验美术课堂带来的快乐。 关键词:初中美术;个性化;教学;实践 在《中学美术课程标准》中提到，现代社会的基本特征是学会尊重和保护人的个性特点。初中美术教学的实践与思考对学生个性的影响较为密切，对于美术学习内容的选择可以让学生对学习有不同的见解，对学生个性的发挥在美术课程中是最容易体现的。初中美术个性化教学可以培养学生形成一种价值观。美术课堂中，和谐活跃的课堂氛围、民主创新的意识都可以在不同程度上激发学生学习美术的动力，对于课堂气氛的烘托需要教师在教学中多费一番心思，这样才能加强学生学习活动的综合性和探索性。初中时期学生对艺术的感知并不能充分的理解，有效的艺术实践可以促进学生对艺术法则、艺术个性及艺术灵感的发挥，学生可以通过想象，创造出来真实的感受艺术的魅力，与此同时，教师还要鼓励学生，为学生营造一个利于美术个性化学习的环境，让学生在良好的环境中发挥自己的想象力和创造力。提高学生的审美意识。 1开放思维，尊重个性 个性化教学在我国已经受到越来越多的重视，在初中美术学科中，个性化教学有利于学生学习积极性的培养，美术构图并不难，难的是在构图中要反映一个人的思维以及审美能力，这是对一个学生美术作品最好的评价，也是让学生充分展示个性的一个最基本的途径。开放性思维是初中美术个性化教学的一个教学观点，培养学生主体意识，让学生对美术作品进行独立构思与评价，激发学生内在的动力是学生个性化发展的核心。在美术教学中，学生丰富的想象力是教师应重点开发的，教师应给学生足够的空间去创造，培养他们独立思考的能力，让学生的个性在美术作品中尽情的展现。在美术课堂中，教师为学生布置作业，让学生通过自身想象来创作出一幅“我未来家的样子”的美术作品。这个作品给了学生无限的想象空间，学生最后的作品让老师大跌眼镜，学生未来的家被安置到了几千米以下的海底，各种海底生物围绕着“家”跳跃、旋转，让这个“家”充满幻想;有的“家”在汽车里，汽车中各种家居摆设，温馨浪漫，这个“家”可以随时移动，可以带着家人去任何地方，与大自然为伴，随时欣赏世界各地的美景。还有的“家”在太空中，另一个星球的世界充满着爱与温暖，那里的环境整洁，空气清新，小鸟清脆的叫声让这个“家”和谐静谧，等等，不同地方的家有不同的样子，这就是学生的想象力，可以放大到不能预知的地步，学生的每一幅作品都充分的展现了独特的个性魅力。学校应积极鼓励学生的大胆幻想，鼓励他们自主创新，创作出属于自己的作品，并用心去感受，为美术作品的艺术创作增加光彩。对于初中时期学生的美术作品，教师和家长应多用鼓励的眼光去看待，要打破惯例，不要用成年人的标准去衡量他们，从而影响学生的发挥。我们通过学生的绘画作品能够发现某些值得发扬的东西，或者具备某些艺术大师的特点，此时我们应当精心培养，正确地引导，充分发挥学生的闪光点，不要埋没了学生具有创新的心。要培养出一名优秀的学生，就要给他发挥想象的空间和自由，不要限制他们的个性，让他们展翅翱翔，描绘出自己的新天地。 2选择个性化的创作方法 过去初中美术的教学注重的是培养学生的绘画能力及技巧，常常是灌输教育，忽略了学生在创作方面的培养，背离了美术教学的初衷。美术的灵魂是表达一个人的对于生活或周边事物的一种感受和想法，它是一种情感的抒发。然而传统的教学却忽略了这一点，新课标要求教师应该根据教学内容，设置不同的环境，让学生充分发挥自己的个性，不要拘泥于固定的形式，让学生用各自的手法去创作，根据不同的作品制定不同的评判标准，鼓励学生发展自己的个性。 2.1表现材料的多样性 让学生利用身边的材料充分表达自己的个性，创作属于自己的作品。如蛋壳、树叶、花草，等等。大自然中的任何事物都可以作为材料，学生可以利用自己喜欢的材料来表达自己内心的真实情感，这对于创作出优秀且富有特色的作品是非常有帮助的。 2.2表现技法的自由性 学生对创作的想法很多时候都是非常新奇的，在条件允许的情况下，学生可以根据自己的意愿来自由选择绘画工具。在创作过程中，学生往往会用大胆真实的想法来绘画出属于自己的作品，将每个人的个性充分发挥出来。 2.3语言表现上的差异性特征 设计者要具备创造性思维，而在美术的个性化教学中，学生对色彩的掌握和使用是非常关键的，很多学生喜欢冷色调，所以这部分学生创作出来的作品，冷色调占的比重较大，有的学生喜欢暖色调，不同性格的学生设计出来的作品也展现出各不相同的状态。 2.4表现效果的创造性 中学生的内心世界是多姿多彩的，以成人的眼光去欣赏孩子的作品是不负责任的，面对孩子标新立异的想法，我们要正确的引导，充分的鼓励，让他们有信心去进行独立创作，经过师生共同的努力绘画出一幅幅具有视觉艺术的作品。 3合理评价，发展个性 合理正确的评价能够促进学生全面发展，提高教学效果，是个性化教学中的重要手段。黑格尔在《美学》中提到“绘画内容的基本定性是自我存在的主体性”。因此，我们评判作品优劣的标准应该是学生是否用自己的思想在绘画，只有具有灵魂的作品才是真正的艺术。在美术教学的实践中，我们应该根据教学方法的多元性，教学环境的多样性，对不同学生制定不同的评价标准，并针对创作作品新颖性、艺术性来衡量一个作品的好坏。个性化学习评价的关注点主要集中在学生的进步和发展上。当初中美术教师在对学生的作品进行评价时，不要以像不像作为衡量的标准，要在画中能够感受到学生所要表达的真实想法。 4结语 在初中美术的个性化教学中，发展学生的个性对我国素质教育遵循的———培养创造型人才为基准的这一原则是非常符合的，要求初中美术的个性化教学要不断总结前人经验，不断促进学生的个性化发展，全面提升初中美术的个性化教学。 作者:罗蓉 单位:郴州市五中 初中美术论文:初中美术教学问题与对策 摘要：在校领导的相关安排之下，我担任六年级及初一、初二八个班本学期的美术教学工作，并且学校的各种宣传活动、初中书法班及学校中国画兴趣班准备工作都由我来负责，并包办了家长会期间的学生美术作品展。而且，在县教育局与检察院举办的“检察文化进校园活动”书画作品比赛中，我率领我校学生参加活动，成绩斐然，全部作品获奖，其中二等奖两名，三等奖四名。 关键词：初中美术；问题；对策分析 一、初中美术教学当中存在的问题 我在进行初一、初二的美术教学时，学生质量良莠不齐，发现大致存在以下几种问题：1．不重视问题的探讨研究，不做学生的思维启发工作。2．教学较为马虎，不重视总结和概括，多以加大学生的文本阅读量来增强学生的理解能力。3．俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”好的兴趣是学生学习的关键，但是很多学生对美术学习兴趣不大，主动性和积极性欠缺。教学的主要任务和要求：联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开阔学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。教学的重点和难点：将美术与生活相结合，带领学生多观察身边的事物，养成良好的美术学习习惯，慢慢积累绘画与创作能力。 二、提高初中美术教学质量的措施 （一）加强学习，不断提高思想业务素质 一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好地进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己，丰富了自己的知识和见识，为自己更好的教学实践做好了准备。1．采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课。2．挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验、生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。3．不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材、驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲突，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。4．欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉地去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。5．技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目的，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。 （二）认真做好本职教学工作 课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 （三）加强反思，及时总结教学得失 反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：1．在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。2．教学科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教学科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。3．美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力准备一些美术教学中的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。 三、结论 初中美术在进行授课时一定要注意每个学生自己的兴趣，对于爱好的美术作品的艺术风格和艺术流派要进行统计，要针对每个人的喜好进行授课，争创一个美丽和谐的初中美术课堂。 作者:王明仁 单位:青海省海北州门源县第一寄宿制初级中学 初中美术论文:初中美术教育现状与对策 【摘要】当前初中美术教育教学的进行作为初中教学的重要的部分，在实际进行的过程中其对于提高学生的审美意识、诶高学生对美的感知能力最终促进学生综合素质的提高有着非常重要的作用。所以，基于这一方面分析，在进行初中美术教育教学的过程中能够在对其现状中存在的问题进行分析，以此提出积极的改进对策对于整体上促进初中美术教育教学的进行有着非常重要的意义。 【关键词】初中美术;教育教学;现状分析;存在问题;对策分析 美术教育教学的进行作为现今我国在进行素质教育教学阶段重要的讲授课程之一，其被重点的突出学生审美意识和审美理念及为综合素质提高等发挥重要的作用。那么，面对当前初中美术教育教学的现状进行分析，能够从其现状分析中发现初中美术教学存在的问题，从而能够有效的针对其在教育教学中存在的评价方式不科学、教学缺乏创新性、教学过程比较欠缺的问题，从而能够提出积极的改进措施，帮助初中美术教育教学的科学、系统的进行相关的教育教学工作。 一、初中美术教育的现状分析中存在的问题 1.在美术课堂教学中缺乏对学生的口头、文字表达方式的评价环节的建立。现今在初中美术课堂教育教学进行的过程中，教师对学生的评价过分注重依靠教学过程的最终实现时间段的纸质方式的考试对学生的美术学习情况进行肯定或评价，而忽略了对学生口头、文字表达式评价环节的建立，这在一定程度上不仅给予了学生侥幸的逃脱心理，而且造成了美术教育教学背后的文化意义的挖掘和讲授。具体而言，如果教师缺乏对学生口头的、文字表达式的评价，而只是仅仅的依靠最终的考试评价方式进行学生学习成效的衡量，那么将会给学生造成“平时不需要表现好，只要在考试的时候能够达标即可”的心态，这对于日常美术课程的学习是非常不利的学习态度。而学生每每在及进行美术课程学习或创新的过程中，教师都应鼓励学生积极的通过文字或口头语言表达其的认知情感或认知意义，以此帮助学生了解到美术课程学习的真正价值。2.美术学习模仿性严重，缺乏对趣味性和创新性。初中美术教育教学进行的过程中比较突出的一个问题则是现今美术教育教学带有大量的传统的应试教育教学理念和意识的影响，造成现今在进行美术教育教学的过程中教师注重学生对美术作品的单一模仿和仿真训练，而大量的忽视学生在美术鉴赏基础上的美术创作、美术交流，而且美术教学作为艺术类知识学习的课程项目之一，其应通过结合现实生活环境和课本美术教学内容等创新结合在一起，运用多样化的教学方式和教学模式。但是由于现今初中教育教学进行的过程中美术课时比较少，而教师又为了能够在短时间内完成教学目标，则纷纷采取赶鸭子式的教学方式，大大降低了美术教学课程一问题的出现现今是美术教育教学额趣味性，对于学生的学习兴趣没有正向的影响作用。而且这一现象现今大量存在于初中教育教学中，缺乏趣味性和创新性的美术教育教学过程的实现对于现今通过美术教育课程促进学生创新能力和思维能力拓展水平的提高是非常不利的。3.美术教育看、想、感与创的一体化教学过程比较欠缺。现今初中教学教学课程的进行正在逐渐的向着多媒体教学和讲台面对面教学方式相结合的现代化的教学方式的创新和利用，面对这一教育教学方式的存在，同样的美术教育教学也应积极的采纳此种教学方式。但是，现今在进行初中美术教育教学的过程中一方面由于缺乏高素质的教师队伍；另一方面由于教学时间和教学知识量的冲突，从而造成了美术教育教学过程中看、想、感与创等不能够实现一体化的教学过程，导致现今教学过程中要么注重美术作品的鉴赏和感悟，而忽视了创新思维的培养和美术创作的进行，要么造成现今部分教师过度的注重对学生创新思维能力的培养，而忽视学生基础理论知识和技巧知识的学习，对于美术教育教学的科学进行是非常不利的。 二、初中美术教育中改进现状的对策分析 1.转变观念，创新美术教育的评价机制。面对现今美术教育教学中存在教师注重结果的评价，而忽视对学生过程性评价的实现。这就需要教师积极的转变教学观念，创新美术教育的评价机制，通过学生美术教育理论知识学习和作品鉴赏等过程中适当的贯穿教师口头性的评价以及积极的给予学生文字表达和自身思想感情的表达，促进学生内与美术作品认知、情感的抒发，教师并积极的给予评价，以此通过间断性的评价方式的确立促进学生正确的学习美术的态度的形成。2.打破固有模式，创新美术教学进行的模式。美术教育模式的创新首先要在熟悉教学目标的基础上，对教学实践合理的进行划分，通过具体的教学过程的实现将教学时间进行划分；其次，在合理的划分教学时间的基础上，教师有计划、有目的的带领学生对作品进行鉴赏，并且鼓励学生将自身感受通过创新作品的方式展现出来；最后，在进行教学的过程中教师能够积极的利用多样化化的教学方式，如户外写生和户内展览等美术活动的举办创新教学方式，以此提高么书教学进行的趣味性和创新性。3.强化现实感知与主观能动性和创新性的结合。美术教育教学作为一个集感知、思想、创新等于一体化的过程，现今为了能够促进美术教育教学的改革创新，必须要在美术教学基本特点实现的基础上，不断的强化学生在现实感知基础上，将其主观能动性与创新性正确的结合在一起，并且教师能够通过现代化多媒体教学方式和传统的美术教学方式相结合的方式，通过集动画、声音、图像等一体化的现代化教学方式促进学生能够在生动灵活的教学环境中，促进其美术创新能力的提高。 三、小结 综上所述，面对当期初中美术教育教学进行过程中存在的诸多问题，在实际进行的过程中能够从转变观念、创新美术教育教学评价机制、创新美术教育教学模式以及强化学生现实感基础上主管能动性发挥与创新性的结合，以此不断的促进初中美术教育教学水平的提高。 初中美术论文:初中美术教育中的赏识教育 摘要:赏识教育就是通过赞美和激励的行为让初中学生在美术学习的过程中增长自信，并提升鉴赏水平和审美能力，为他们的良好发展打下基础。在初中美术教育中，赏识教育往往起着重要的作用。因此，本文将结合教学实际，论证赏识教育在美术教育中的意义。 关键词:初中美术;课堂教学;赏识教育 初中美术教育所面对的每个学生，都是各自不同的个体，每个学生的美术艺术行为或许在成人眼里是荒谬的，但对于初中学生的美术世界来说是合理的，所以赏识教育就是保护他们内心世界的一种方式，赏识教育是一种充满爱的教育，它尊重每一个孩子作为不同个体的存在。赏识教育不仅只是赞美和鼓励，它更多是使学生对自己的行为结果的一种认可，是对学生自信的培养。 一、初中美术教育中赏识教育的必要性 （一）加强学生的自信心 初中生在身心发展的过程中处于一个敏感的状态，他们的自信心在美术学习过程中容易受到打击，由于自信是学习美术的一个重要心态，任何一门艺术的学习都要带有一定的任性和坚定，缺少自信对学习美术来说是一个很不好的现象，此时赏识教育的重要性就体现出来了，赏识教育对于自信心的重塑有着重要的作用。 （二）激发学生的学习动力 在初中美术教育中学生的学习动力是判断一个学生能否学好美术的重要条件，然而影响一个学生学习动力的重要原因之一便是学习的成果，这是一种循环，对于初中生来说，他们每完成一件美术作品，希望得到的是表扬、赞赏以及别人发自内心的认同，此时赏识教育便是保护他们心中学习动力最好的教育方式。 （三）培养学生心理品质 赏识教育是心灵教育的一种，通过激励，使初中生内心深处对自己学习成果产生认同感，这种认同感是通过教师的赞美和鼓励这些行为一步一步建立的。当美术教师表扬学生的成果时，学生就会认为自己的付出是值得的，从而更加努力认真地学习美术，这是一种良性的循环，可以提高初中生的美术学习效率。 二、初中美术教育中赏识教育的方式 （一）赏识学生，打破教材 在传统的观念里，教材是绝对正确的，是绝对不容怀疑的。一般来说，初中美术教师对于教材的合理性也不敢质疑，教师按部就班地教学，学生获取知识，但初中学生思维大胆，往往敢于质疑教材的内容。我作为一名初中美术教师，就遇到过下列这一种情况：一次上美术课的途中，在一个关于绘画颜色对比度的问题上，由于教材上一个字的印刷错误，当时我并没有注意，滔滔不绝地进行着授课，其实如果按照错误的教材上的方式进行绘画，其效果是很糟糕的，当时一位女学生大胆地在课堂上打断了我的授课，我并没有恼羞成怒，而是主动地在课堂上承认错误，并及时表扬了那位女学生。自此以后，在我的课堂上学生主动思考的能力得到极大的提升，挑战意识和超前意识在学生的作品里有着显著的提高，很多饶有趣味的作品被创造了出来。 （二）赏识学生优点，展示不同个性 初中学生处于好胜心很强的年纪，所以在教学过程中对不同学生的个性要有包容性，以鼓励为主，不能磨平他们的个性。在具体的美术教学过程中，对于不同学生的问题，教师应当不同对待，做到因材施教，考虑问题时尽量从学生的角度考虑，在作品的评价方面，教师应该根据每个学生不同的绘画技巧、绘画特点，合理地评价学生的作品，让学生充分认识到作品不足的同时，形成相对正确的学习态度，为以后的继续深造打下坚实的基础。 （三）赏识学生创意，培养创新意识 初中美术教师的教学理念应当紧随时代的步伐，不断地改变，注重自身创新意识的同时，也要注重培养学生的创新意识，当学生的美术作品与自身的理念不符合的时候，不能全盘否定它的价值，要发现其中的闪光点，理解他们的创新意识，在日常的教学中给学生发表自身观点的机会，要鼓励他们勇敢地打破旧的思维模式，树立新的思考方向，这样才能不断地提高初中美术教学质量。 （四）赏识落后学生，正确对待学生的差异 学生与学生之间并没有优劣之分，每一门学科都有着成绩不同的学生。美术是一门感性的学科，没有固定的标准答案，初中美术教师在教学的过程中要发现每一幅作品的美，应当正确对待学生的差异。这是因为初中生处于一个竞争的大环境下，不管是多么差劲的学生，都有着属于这个年龄段的锐气，如何调动他们不服输的心理，是一个课题。对于所谓的差生，初中美术教师应当一视同仁，不抛弃他们，对于他们的作品，每一个闪光点都应该好好地赞扬，这才是帮助他们树立自信心和激发他们好胜心的方式。 三、结语 在21世纪，教育理念应当与时俱进，作为一名初中美术教师，在美术教育过程中应当充分展开赏识教育，将学生放在美术课堂的主体位置上，认同每一个学生的思想，学会站在他们的立场思考问题。由于美术是发现美的一门学科，所以美术教师也应当是发现美的教师，我们要多发现每一个孩子身上不同的美。 作者:胡长斌 单位:江西省上饶市余干县梅港初级中学

经济社会学论文:营销场域市场运作经济社会学 一、基于经济学与社会学的市场研究 市场本意是指“贸易”或“贸易的场所”,西方市场含义从原初的“一个交易者进行交换的物理空间、人们的聚集以便从事相关的经济活动、进入市场进行交易的权利”,到近代的市场意味着“一般性的买卖关系”。从那时起,经济学家把市场视为一种抽象的价格机制(朱国宏,1999)。当前,主流经济学仍然把市场视为理性个人决策者基础上的价格机制。 从历时维度梳理市场的经济学研究,可从具有代表性的作品与论点中得到体现:亚当•斯密《国富论》中把市场的主题定义为市场与劳动的分工及市场对价格的影响;马歇尔的边际主义学派分析市场的局部均衡理论——生产者对利润的最大化追求与消费者的效用最大化需求;以米尔斯(L.V.Mises)和哈耶克(F.A.Hayek)为代表的奥地利学派的市场过程理论——自发秩序的市场,排除外在干预如国家、法律等;凯恩斯对萨伊定律的批判——强调国家政府干预的市场无效问题;以及二战后以诺思、威廉姆森和科斯等人为代表的新制度主义对市场的研究——把市场当作一种社会制度。 经济学家关于市场的研究忽视了“市场本身是什么”的思考,存在把复杂的市场现象简单化为纯经济问题来处理的弊病。当然这其中经济学制度学派的市场理解——把市场视为一种制度,为经济学与社会学共同关注“市场”提供了一个重要的窗口。正如乔治•斯蒂格勒(GeorgeStigler)曾提到,“经济学理论是关注市场的,(而同时)它也正是造成一种困窘境地的根源,即人们很少将注意力关注于市场理论”(GeorgeStigler,1967);道格拉斯•诺思(DouglassNorth)也指出,“非常奇怪的是,经济学文献关于新古典经济学的核心制度即市场的研究是如此之少”(North,1977);科斯(R.H.Coase)更是认为“经济学家宣称要研究市场,但是在现代经济理论中,市场自身比公司的存在更为模糊”(Coase,1988)。 市场现象是复杂的,正由于市场现象的复杂性以及经济学自身对市场研究的反思——尤其是新制度经济学的努力,促使了对市场研究的“社会化”。与此相应,从经济社会学的视角研究市场的古典作品中,马克思对资本主义市场经济的分析,认为资本主义的市场实质是一种社会性的构成形式,市场是由社会关系组成的;韦伯强调的权力竞争的市场——在市场中发生的社会行动往往是以竞争的形式开始而以交换的形式结束的;波兰尼在《大转变》一书中力图进行的工作就是认为具体的市场是嵌入于社会结构之中的,并由现实的社会结构所决定;塔尔科特•帕森斯(TalcottParsons)与尼尔•J•斯梅尔瑟(NeilJosephSmelser)在《经济与社会》中,他们主要是在结构——功能的系统分析中阐述了社会体系支撑下的市场。 瑞典著名的经济社会学家理查德•斯威德伯格(RichardSwedberg,2005)把市场看作是一种社会结构的市场,强调市场是各方间通过交易而维持的不断发生的一种固定互动模式;美国的社会学家尼尔•弗雷格斯坦(NeilFligstein,2008)主要从市场的制度角度出发,认为一个稳定的市场需要产权、治理结构、交换规则和控制观等制度的需要才有可能。在如何塑造市场的问题上,弗兰克•道宾(FrankDobbin,2008)主编的《经济社会学》一书中的作者们,特别关注影响市场形成与演化的四个因素:政治制度、经济模型、社会网络以及经济理念等。正如理查德•斯威德伯格认为还存在另外一些从事经济社会学研究的方法,它就是在法国发展的一种他们自己独特的市场社会学方法,其代表人物就是著名社会学家皮埃尔•布迪厄(PierreBoudieu),而且构成了市场研究的最前沿(斯威德伯格,2003)。布迪厄在经济社会学方面的主要著作,包括《1960的阿尔及利亚》(Algeria1960)、《区隔》(Distinction)、《经济的社会结构》(TheSocialStructuresofEconomy),以及《经济人类学原理》(PrinciplesofEconomicAnthropology)一文中的纲要性阐述。布迪厄对市场问题研究的切入,主要是应用他的场域-资本-习性概念工具及其理论框架。 中国经济的高速增长源于从计划经济到社会主义市场经济转型。这是对经济发展模式的另外一种思路,这种思路显然不同于西方经济发展的模式。“中国经验似乎是对我们现有经济发展理论之主要原理的一个巨大挑战”(弗雷格斯坦,2008),是否存在一种特殊的市场营销模式,本文意欲以周宁人在沪建构钢材专业市场为例,探讨周宁人的市场营销实践所带来的理解市场建构的新视角。本文主要探讨以下几个问题:为什么一个人口不到20万的小山县现在却有6万人在上海(主要集中地)及周边从事钢材贸易行业,周宁县人在上海的几十个钢材贸易专业市场是如何被建构起来的?以及钢材专业市场内部运作逻辑是什么,为什么近十多年来周宁县人纷纷涌入钢材专业市场从事钢材贸易行业,而不是其它的行业,钢材是同质性强且资金密集型商品,在市场中竞争强烈的企业如何获得利润从而进行自身的再生产,以及钢材专业市场的发起、稳定与变迁的内在动力、变化机制是什么。 二、营销场域:市场运作的分析方法与范式 (一)“场域-资本-习性”及其分析 皮埃尔•布迪厄(PierreBoudieu,1930-2002),是近40年来在西方学术界中被人们引用最多的当代法国著名的社会学家、人类学家和思想家,布迪厄的作品主要是创建了一种“建构的结构主义”的独特思想风格和理论研究的新视野。布迪厄的理论虽然艰深,但有一组核心概念和社会学的分析方法,即“场域-资本-习性”。布迪厄的社会科学研究方法,在提炼出一般的场域理论分析方法的同时,“确信只有深入一个经验的具有历史处境的现实的特殊性中,才能理解社会最深刻的逻辑”(布迪厄,2007)。针对本文研究的钢材专业市场,这个方法论的意义在于根据钢材市场具有的特有运作逻辑,寻找钢材专业营销场域的“本土”性的现实机制——经验的特殊性。 要运用布迪厄的场域理论理解市场的运作,首先必须理解布迪厄研究方法论上的“关系性思维”;其次是要分析他的性情倾向行为哲学——习性概念,这是分析与理解营销场域的关键;第三,要理解不同场域有不同的“逻辑与运作规律”。场域具有“场域的同构性”特征,即“差异中的相似”(BoudieuandWacquant,1992;2004),以及掌握“场域-资本-习性”的一般特征与分析营销场域的方法和步骤等。布迪厄研究方法论上的“关系主义”,主要是认为“社会科学无需在这些极端(行为与结构)之间进行选择,因为社会现实既包括行为也包括结构,以及二者相互作用而产生的历史,而这些社会现实的材料存在于关系之中”(布迪厄、华康德,1992;2004),其场域与习性概念的分析体现了关系性思维的分析特点:“一个场域由附着于某种权力(或资本)形式的各种位置间的一些列客观历史关系构成,而习性则由‘积淀’于个人身体内的一系列历史的关系所构成,其形式是知觉、评判和行动的各种身心图式”。 布迪厄认为习性是作为一种生成的自发性,在与不断变化的情境的临时遭遇中确定自身,它遵循着一种实践的逻辑,这种逻辑虽然含糊,带有大约的性质,但却确定了与世界的日常联系(布迪厄,2005)。习性体现了“结构化了的结构(structuredstructures)”和“促结构化的结构(structuringstructures)”两层含义,结构化了的结构是指习性源于早期的社会化经历,是结构的产物,为行为设置了结构性的限制;促结构化的结构是习性作为一种结构化的机制,是实践的产生者,为实践的生成提供原则(布迪厄,2005)。总之,习性的核心意义在于它表示行为的身体基础与认识基础,强调创造性、生成性,但同时又是习惯性的行为方式。如戴维•斯沃茨阐释道,“它们指向一种实践的而不是话语的,前反思的而不是有意识的、身体化的同时是认识的、再生产的但又是创新的行为理论”(斯沃茨,2006)。 何谓场域,布迪厄曾如此定义:“从分析的角度来看,一个场域可以被定义为在各种位置之间存在的客观关系的一个网络(network),或一个构型(configuration)。这些位置的存在和它们对占据特定位置的行动者或制度所产生的决定性影响都是客观决定的;而决定这些位置的是它们在不同类型的权力(或资本)分配结构中实际的和潜在的处境,以及它们与其它位置之间的客观关系(支配关系、屈从关系、结构上的对应关系等等)”(布迪厄,1997)。按照布迪厄的观点,场域即游戏的实践空间,场域运作与转变的原动力在于场域的结构形式,特别是根源于场域中各种特殊力量之间的距离、鸿沟和不对称关系;场域中不同位置的占据者用各种策略来保证或改善自己在场域中的位置,获取更大的利益,以便进行自身的再生产;场域就是处在不同位置的行动者之间利用手中的资本依靠各自的习性进行争斗的空间。 资本是积累的劳动(以物化的或“具体化的”、“肉身化的”形式),当这种劳动在私人性即排他的基础上被行动者或行动者小团体占有时,这种劳动就使得他们能够以具体化的或活的劳动的形式占有社会资源。资本是以同一的形式或扩大的形式去获取生产利润的潜在能力,资本包含一种坚持其自身存在的意向,是一种铭写在事物客观性之中的力量(布迪厄,1997)。布迪厄认为资本主要有四种形式:即经济资本(财产)、文化资本(尤其是教育资历)、社会资本(主要体现为社会关系网络,尤其是社会头衔)和符号资本。资本与权力是相连的,一个人拥有资本的数量和类型决定了他在场域空间中位置,各种资本之间存在相互转换的可能性,经济资本是具有决定性的力量。 布迪厄认为习性、资本和场域之间是一种双向互构关系,这主要表现在:(1)习性取决于场域中行动者的位置,而位置是由资本的占据而构成;(2)场域对习性是形塑关系,同时场域制约着习性;(3)习性对场域有认知的建构关系,场域是一个被赋予了价值和利益,值得行动者去投入的世界;(4)资本与场域是相依共存的,资本的价值取决于它所处的场域,行动者使用资本的行动策略也决定于行动者在场域中所处的位置;(5)场域是一种网络结构,如果没有资本,空洞的结构也是没有意义的。 布迪厄认为根据事物具有“结构与功能的同构性”特性,说明了不同场域具有差异中的相似性——场域具有同构性特征,即“在场域发展出同型的特征——诸如统治位置与被统治位置、排除策略与侵占策略、再生产机制与变迁机制等——的意义上,不同的场域具有同构性”(沃尔茨,2006)。这是布迪厄场域分析的重要方法论原则,也是场域理论的解释原则。正基于这种观念,本文提出的“营销场域”就具有了布迪厄场域理论的依据。 另外,布迪厄认为开展场域研究的必要性步骤是:第一,必须分析与权力场相对的场的位置,即要把特定的实践场域与更大的权力场域结合起来;第二,必须描绘出行动者或群体所占据的位置之间的关系的客观结构,这些行动者或群体是为争夺在这个场域中的特殊权威的合法形式而展开竞争的;第三,分析行动者带入他们在场域中的相应位置的习性,以及他们在竞争场域中追随的社会轨迹(包亚明,1997;布迪厄,华康德,1992;2004;沃尔茨,2006),这为人们分析营销场域提供了研究进路。 (二)营销场域:一种市场运作的分析范式 营销场域理论的基础假设主要包括:其一,人类的行为无法用理性行为假设分析,更多地是考虑行为合法性,表现在具有在特定情境中人的“习性”实践上;其二,行为的选择偏好来自特定场域,即经济性行为是嵌入在场域的社会结构中,同时制度、规范以内生的形式,建构理性行为选择的偏好。营销场域中的行动者在界定自身的利益与目标和制定实现目标的策略时,总是从所在的具有一定的市场结构中寻找资源。 营销场域从分析的意义上说,可以定义为营销场域里各个行动者位置之间的客观关系网络或构型,强调营销场域就是处在不同位置的行动者之间利用手中的资本依靠各自的习性进行竞合关系的社会实践空间。这样理解的市场其特征主要有:强调市场中个人或组织之间的互动、市场出现统治结构或联盟、能勾画出市场中行动者各个位置之间的客观结构,以便行动者的策略选择、行动者明确占有资本与它们之间的转换以及强调习性的实践性。 从概念化的意义上看,营销场域理论必然是一种市场社会学的分析范式。市场被概念化为场域的一部分,或者说市场本身就是一个场域,它主要说明的是市场是如何运作的,以及市场的动力机制问题。比如以价格为例,价格是由该营销场域的结构所决定,而非其他,这与经济学分析市场中价格的形成机制是不一样的,“价格不能决定整体结构,而整体结构能决定价格”(Bourdieu,2000)。针对作为场域部分的市场,布迪厄强调经济生活主要是由行动者与特定的行动习性在营销场域的遇合,同时市场深受某一完整的经济场域影响。营销场域的社会结构包括了不同位置间公司的权力关系,它通过各种资本(包括经济资本、社会资本、文化资本以及象征资本等)的联合与竞争加以维持,其中一些公司占支配地位(在位者),另一些处于被支配地位(挑战者),它们之间一直充满着竞争。另外,在这一场域之外,尤其在国家层面上所发生的一切,比如某个产业政策的变化,在市场内部的竞争中都起着非常重要的作用(斯威德伯格,2005)。场域理论贯通了微观实践习性个体与宏观社会制度、社会结构的互动以及具体的市场起着桥梁中介作用,即市场传达了个体的实践引起社会的变化,同时宏观层面的政策变动通过具体营销场域而影响场域中个体的策略抉择。 布迪厄关于市场的最经典论述在于《经济人类学原理》一文中的表达:“人们所说的市场是两个互相竞争的行动者之间的交换关系的总和,正如齐美尔所说,这些‘相互作用’建立在一种‘非直接的冲突’基础上,即依赖于通过权力关系建构起来的场域结构。该场域内的行动者往往不同程度地强化着这种权力关系,他们往往变相使用所能运用的权力,尤其是控制和操纵国家权力”(转引自斯威德伯格,2005;Bourdieu,2000)。布迪厄强调行动者在场域中实际占有的位置、客观关系的社会结构而进行竞争,从而不断进行自身的再生产。布迪厄用“场域-资本-习性”的分析范式,融通了市场中个体、企业、企业组织联盟,以及市场甚或营销场域之外政策层面的关系。 三、案例:上海周宁人的钢材专业市场 人们可以对钢材专业市场做这样的理解:从物质存在方式看可以理解为具体的钢材交易市场,同时从市场承载的内容与功能看又是钢材商品流通的领域,是利益相关人的社会关系枢纽与窗口,它还连接和反映着特定文化、制度与政策的环境,并且具有“自我强化”、“自我再生产”的机能。做这样理解的钢材市场,恰是布迪厄意义上的场域概念化市场所具有的意蕴。由此,周宁人在上海的钢材专业市场可以理解为:它是由为获取经济利益而进驻的行动者——周宁人及相关利益者(企业家、商人、雇工以及与市场相关的利益者,如当地政府等)占据特定的社会关系网络来确定其社会位置的,行动者凭借各自拥有的特定资本与具有的习性,在一定的营销场域中生活、经营与管理,同时在中国经济快速发展的客观经济环境与社会结构变化中,不断地创造、建构、经营和不断再生产身处其中的市场与自身。周宁人是通过在实际情境中不断调整其行动策略的(遵循“习性”实践逻辑的),这种策略是构成营销场域的社会结构和行动者心态结构的基础,是市场与市场参与的行动者双重结构获得不断重塑,进行同步同质双向互动的结果。 闽东山县周宁人外出务工经商,特别是改革开放后闯大上海的习性来自三个方面:第一,由于地僻土薄、交通不便及历史上迁徙文化的影响,以“走的越远越好”的社会心理为驱动;第二,山高丘陵多,隔山一方造就宗族观念强,在外出务工经商者的族亲隐射中形成习性的“前结构”铸模形态;第三,每年春节期间沪上老板小车闹山城,成功人士的创业事迹给平常宁静的山县笼罩一层厚厚的创业商业气氛,创业文化习性得以形塑。另外,中国经济转型中的宏观政策支持,也为周宁人到上海务工经商创造了不可或缺的条件。 四、结语 把市场当作布迪厄意义上的场域看待,它注重“场内”运作以及与“场外”场域的互动。应用营销场域理论理解周宁人在上海的钢材市场,能更全面地理解市场不仅仅是经济学意义上的单纯价格机制问题,更应把市场当作一种社会结构。这样理解的市场,其“场”中有鲜活的行动者、行动者之间的互动(竞合)、场内行动者和场域本身文化的功能体现与意义表达,以及营销场域与场外权力场的关联,等等。 摘要:把营销概念化为皮埃尔•布迪厄意义上的场域,营销场域就是一个市场实践的社会空间。运用营销场域理论,对周宁人在上海经营的钢材市场可作这样的分析:在经济社会发展的机遇中,周宁人把这种境遇内化为自身习性并融合自身拥有的各种资本,形塑了一个在上海从事钢材贸易和拥有几十个钢材市场的庞大群体,这是一个行动者与市场同质双向建构的市场现象。 关键词:营销场域;场域-资本-惯习;钢材市场 经济社会学论文:经济社会学金融行为研究 一、金融行为相关理论及其局限 （一）有效金融市场 在20世纪最经典的经济命题便是有效金融市场的提出，该命题得了了很多坚实的经验和证据的支持。金融市场指证券价格体现了获得信息变化影响的市场。有效的金融市场以三个假定为前提：一是投资者，他们是理性的，合理评估证券的价值；而是如果某些投资者不理性，但是引文彼此随机进行交易，非理性的行为相互抵消，不会影响证券的价格；三是特定的情况下，虽然非理性的投资者犯了错误，但是由于有理性的套利人，通过他们消除非理性人对价格的影响。但是作有效市场假说也存在很大的缺陷。主要是因为有效市场理论的前提设定，建立在假设人理性的基础上。因而在二十世纪末，有效金融市场理论受到了理论和实践的双重考验。首先理论所假定的投资者完全理性便遭到了质疑，许多投资者的金融行为不是依据信息购买决定。其次一些金融学家研究得到人的金融行为是经常以同样的方式而不是偶然地偏离理性。最后，理性的套利源于套利机制，然而现实生活中的套利充满风险，作用局限。 （二）行为金融学 行为金融学借鉴心理学的研究成果，主要从金融人员的情感、态度等角度分析金融市场非有效性问题，修正有效市场理论的理性假设。在行为金融学理论中，金融行为直接映射经济利益，反映行为者的认知方式、期望、收集信息和价值观念能力。行为金融学主要研究通过建立一套模型，讨论投资者如何决策和确立金融市场的实际价格。行为金融学将金融理论核心从资产定价转向参与者的行为。但行为金融学能还不能成为金融分析的新范式。因为行为金融学存在很多不足，缺乏边界清晰和逻辑严密的理论体系，无法整体解释金融行为，对于有效市场的批判太极端，忽视了社会机制在非理性背后的作用。从社会学角度看，任何金融行为都应发生在社会场域中，并受到文化、思想观念以及制度的塑造。而行为金融学的主要问题是忽视了非经济因素对于金融行为的影响。当然，行为金融学在反省批判经典金融理论，为进一步突破金融行为的研究奠定了基础。 二、金融行为研究的经济社会学维度 在古典时代，马克思、齐美尔等学者便开始研究金融行为。但是一直到20世纪末，这一领域才开始受到越来越多的关注，取得一些成果。这些研究主要包括四大关系：银行角色、金融机构与非金融机构的关系；股票价格形成社会机制、金融投机集体行动、资本市场风险资本投资选择与金融危机之间的关系；社会结构以及制定对于金融公司的合并行为影响；政府角色以及资本市场管制之间的关系。由于经济行为主要表现在金融行为上，经济社会学研究重点便是金融行为的研究，标志着经济社会学不断深化。新经济社会时代，格兰洛维特提出经济行动应嵌入具体的社会关系观点。这个观点作为核心假设，得到广泛地运用和发展。以保罗•迪玛吉奥和理查德•斯科特等为代表的社会经济学家组织开展研究新制度主义，探讨组织制度化结构、组织以及制度环境的关系等。从文化角度批判一切还原为成社会结构绝对主义倾向，将文化要素纳入经济社会学的研究。当代的金融行为研究中较为明显的是综合性的研究。经研究全球大型投资银行的交易员的知识性以及关系性嵌入的问题，卡林和尤尔斯认为金融市场关注的交易行为主要涉及权利、金钱、债务以及风险等。在全球金融市场，交易活动其实是相互分离的互动秩序，主要通过交易员之间全球性的沟通以及交流完成全球性的市场交易。它具有谈话方式的制度性、互动内容的经济专一性和谈话语言的全球性的特征，反映全球金融市场以知识为基础，数字描述以及解释着通过屏幕介质表达出的全球市场情况。这种情况是价格信息的持续变化过程，是市场细节的不断被解释和更新过程。因此全球性的金融市场活动既是一种知识和关系嵌入，是金融活动嵌入到市场参与者之间的持续交换信息关系。总而言之，这种嵌入既是关系性的，同时也是建构性以及构成性的。 三、在经济社会学中金融行为理论的扩展 从二十世纪末二十一世纪初以来，全球的金融危机、信息技术的发展以及金融体系的完善都使金融市场的政策以及交易模式发生了变化。而政治以及经济格局的变化又使得各国的金融市场被卷入全球经济治范畴，金融影响已经超过了其市场木身。在新经济社会背景下金融行为和社会生活的联系紧密相连。借助新制度理论以及社会网络，以美国商业银行为例研究，银行全球化是一种组织现象，组织和决策者推动。因此金融行为其实可以看成是一个行动方式，以网络形式散开，借助社会的网络关系影响其他的企业。以证券股票以及期货市场为例研究，金融行为是在社会和文化中的系统行为，其交易过程包括社会、经济以及文化等因素，是三方共同作用的成果。金融市场作为文化系统，绝不是简简单单地重复，他体现了相互之间的理解，促使人们选择不同的交易，随着时间理解也会制度化。这种制度会逐渐发展成为金融行为的依据，同时金融文化随着金融行为在交易过程中不断产生、变化和发展。 四、结束语 综上所述，随着金融市场发展速度的逐渐加快，金融系统在经济领域中所起到的作用也越来越重要，而这也使得整个经济体系逐渐向金融化方向发展，近年来金融市场蓬勃发展，这不仅仅是突显金融在经济中的重要，也引起经济体系的金融化。金融行为其实是一种将社会资源社会话转移的形式。从规模和影响程度看，金融社会已然是当代社会的基础。因为金融蕴含巨大的风险，每次的金融危机对于人类社会产生巨大的影负面影响，这种影响随着全球化，破坏的威力将更大。因此金融行为必须成为经济社会学的核心议题，通过对其研究，揭示背后的社会因素作用。金融行为的研究将金融行为作为一种经济社会行为，积极推动了经济、金融以及社会学的相互发展。 作者:刁月杰 单位:河南大学经济学院 经济社会学论文:新经济社会学视野下中国市场的结构解读 [摘要]中国自改革开放以来经济体制由计划向市场转型。文章解读了从新经济社会学的视角出发研究中国市场的结构特征。与西方国家的稳定市场可以被形容为自我再生产的角色结构不同，我国的市场是处于核心地位的政府生产出的位置结构。我国政府在市场创建过程中扮演着核心的角色，市场经济体制还处于建构并不断完善的过程中。我国市场场域的生成是建构在社会网络关系基础之上的，市场场域的再生产是场域中各结构位置的再生产，而不是位于市场中的各行动者自身的再生产。笔者解析了关于我国市场结构的四个基本命题。 [关键词]市场；市场结构；社会网络；场域 1 背 景 自改革开放以来，我国政府致力于构建有中国特色的社会主义市场经济体制。主流经济学很早就意识到离开制度分析，西方经济学难以担当起解释中国现实的重任。在过去的20多年里，西方有大量的重要著作和论文对应用社会学的方法开展市场过程的研究进行了界定。社会学关注的重点问题是：从社会学的视角看，什么是市场？国家建构和市场建构是如何相互联系的？（弗雷格斯坦，2008）如何对人和不确定的环境进行管理以创造市场的稳定性等。 弗雷格斯坦提出中国市场经济体系的特殊性主要体现为以下几个方面：“政府在经济发展中发挥了巨大和持续的推动作用；治理各种交易的有效的法律制度还不完善；缺少基本的政治制衡力量来确保经济增长的收益不被那些既掌控着政府又控制着企业的人所汲取。”（弗雷格斯坦，2008）如果弗雷格斯坦的论断是正确的，那么我国在构建社会主义市场经济体制的过程中，推进改革开放释放市场力量的政策范式后取得了巨大的经济成就是否说明我国有一种内生的文化模式或制衡力量在支撑着市场的稳定性的达成和突飞猛进的经济发展呢？我国市场内部的行动者用以创造和稳定他们居于其中的方式是什么？市场场域中的社会结构又是如何创建并实现稳定的？这些问题需要从新经济社会学的角度出发，把社会关系、权利、意义作为解释的核心要素对市场提出一种替代经济学的社会学理论解释。 弗雷格斯坦为代表的新经济社会学组织制度学派主张用政治――文化的分析方法把深入挖掘出的区域市场的政治文化特征运用到对市场理论的分析中去，他认为：“那些致力于创建市场社会的国家各不相同的经历表明，通向发展的道路可以有多种选择。我们现有的发展理论和历史发展的实际路径之间存在着某种张力。这种张力恰恰有助于我们识别不同国家之间在社会和政治发展过程方面所表现的异同之处……通往经济发展的道路不止一条……在应对中国问题时那些由中国发明创造出来的文化模式还有待于我们进一步系统地挖掘整理。”（弗雷格斯坦，2008） 由此，本文从新经济社会学的视角出发，对比社会网络和制度两种分析方法，对如何研究我国的市场过程展开探讨。笔者主张运用弗雷格斯坦以场域为分析单位的制度分析方法，进一步考察我国市场的社会结构特征并解析了有关我国市场结构的四个基本命题。 2 新经济社会学视角下我国市场的概念 20世纪80年代以来，怀特认为市场是“生产者自我再生产的角色结构”（White，1981：517）。怀特指出，只有当行动者在其行动中考虑到彼此的时候，稳定的生产市场才成为可能（White，1981）。格兰诺维特扩展了怀特的这个观点，认为所有的经济互动都集中在社会关系之中，及他所说的“市场的嵌入性”（Granovetter，1985）。 弗雷格斯坦认为市场是一种场域，它不仅依赖于在位者的权力，而且依赖于社会中更为一般的使在位者的权力得以保持的规则。市场场域理论的基本思想是，某一特定市场中的价格机制（即供求平衡）往往会置市场中所有的企业于不稳定的状态之中。这是因为，价格机制促使所有企业以低于其他企业的价格出售物品和服务，这就对企业财务的稳定性造成了威胁。市场的社会结构从根本上说是权力系统，凭借这一权力系统，在位（支配）企业采取策略和方法实现自身稳定，并再生产出他们相对于挑战（受控）企业的地位。 弗雷格斯坦关于市场和市场结构的论述与怀特的“稳定的市场可以被形容为‘自我再生产的角色结构’，在这种结构中，在位企业和挑战企业持续的再生产出他们的位置”（White，1981）的论述基本一致，在怀特关于市场概念的基础上运用了市场场域概念使得市场作为一个建构过程的观点更加突出。笔者认为，在中国，市场场域的建立并不依赖于在位者的权力，区别于怀特的稳定的市场可以被形容为“自我再生产的角色结构”，中国的市场是“处于核心地位的政府生产出的位置结构”。市场场域的再生产是场域中各结构位置的再生产而不是位于市场中的各行动者（在位者和挑战者）自身的再生产。 3 我国市场的结构 3.1 关于市场制度社会建构的两种分析模式 在涉及探讨市场制度问题时，社会学界并非只是在玩有关市场概念的游戏，每个学派都致力于建立关于市场的有潜力的社会学命题。20世纪80年代以来研究市场制度的建构问题成为社会学研究市鑫侍獾暮诵穆厶庵一。社会学界最具典型性的研究模式，分别是以格兰诺维特为代表的社会网络分析模式和以弗雷格斯坦为代表的制度分析模式。 新经济社会学关于市场制度的社会建构问题的研究有四个共性特征：一是都寻求对市场制度的社会建构的替代经济学的社会学阐释；二是都认为市场本身是一种社会结构；三是都认为市场制度的社会建构是能动的建构过程；四是社会学有关市场的核心议题是市场稳定化问题。 3.2 我国市场结构的四个基本命题 我国自改革开放以来经济体制经历了由计划向市场的转型。有的社会学家把这个转型期描述为生产市场的过程。笔者认为从新经济社会学的视角出发，研究我国的市场结构必须首先遵从社会网络分析方法和制度分析方法对于市场问题分析的共性特征：把市场本身视为一种社会结构；市场是一个建构的社会过程；对于市场的结构的研究主要是对于市场如何实现稳定的研究，即生产市场与市场的再生产如何使市场自身实现稳定。 ^别于怀特的稳定的市场可以被形容为“自我再生产的角色结构”，笔者认为中国的市场是“处于核心地位的政府生产出的位置结构”。中国政府在市场的创建过程中扮演着核心的角色，市场经济体制还处于建构并不断完善的过程中。中国市场场域的生成是建构在社会网络关系基础之上的，由于行动者在一系列社会关系中所处的位置的不同，生成了市场场域中的在位者和挑战者。市场场域的再生产是场域中各结构位置的再生产而不是位于市场中的各行动者（在位者和挑战者）自身的再生产。笔者提出以下四个基本命题作为研究我国市场的结构的框架。 第一，中国政府在市场的创建过程中扮演着核心的角色，对法律、产权及其他交易规则进行保护，对公路、学校、基础设施等公共秩序和公共物品进行持续的投资，创造了良好的公共秩序，维持了市场的稳定性。 第二，从外部来看，各级政府持有或控制的企业客观上形成了竞争，这些竞争使得某个地区或者某一层级的政府控制市场和进行寻租变得十分困难；从内部来看，政府有一套严密的社会主义管理体制制衡了核心权力的寻租行为，保障了市场的稳定性。 第三，在市场生成的过程中，市场场域中的在位企业和挑战企业形成竞争。在位的企业要么由政府直接所有，要么由与官员有密切关系的人员持有，在位企业和挑战企业的竞争使市场场域形成，由于场域中的行动者的结构位置被不断地再生产出来，市场的稳定性得以达成。 第四，在中国，市场场域的建立并不依赖于在位者的权力，在某种程度上依赖于四类规则――产权、交易规则、治理结构和控制观。行动者之间的合约履行主要依靠于地方性网络关系，其次依靠于以上四类规则，四类规则的实施同样是以地方性网络关系为基础的。 正是这样的市场结构保证了我国市场场域中的在位者和挑战者互动并使互动的稳定性得以达成，当然，这些研究命题还需要日后大量经济社会学者通过经验资料加以论证才能真正丰富社会学关于我国市场问题的讨论，以期获得对我国市场制度的社会建构问题的本土阐释。 经济社会学论文:大学财务风险的一种经济社会学分析 摘要：大学作为非营利组织中很有代表性的一种组织结构，不可避免地承担着一定的财务风险。大学财务风险有其特殊性，更具隐蔽性、破坏性、复杂性和政策性等。大学不是以盈利为目的，其资金流转只是为了维持和发展高等学校教学、科研事业，在筹资方面有较强的政策性，在开支方面不具备补偿性，在产品方面没有盈利性，在周转方面缺乏再生能力等。文章以系统论、委托理论、准公共产品理论为基础，对大学财务风险进行经济社会学分析，为大学财务风险的研究提供理论依据。 关键词：大学财务风险;经济分析;非营利组织 大学（本文中的“大学”特指“公办普通高校”）作为非营利组织中很有代表性的一种组织结构，不可避免地承担着一定的财务风险。大学不是以盈利为目的，与企业相比大学财务风险有其特殊性，更具隐蔽性、破坏性、复杂性和政策性等。 本文以系统论、非营利组织理论、准公共产品理论为基础，对大学财务风险进行经济社会学分析，为大学财务风险的研究提供理论依据。 一、 大学财务风险是整个财务体系的风险――系统论 1. 系统论。路德维希・冯・贝塔朗菲（Ludwig Von Bertalanffy）在20世纪40年代提出来的一般系统论，首创系统论以整体性概念为核心，认为系统中的各部分是可以产生各要素在独立状态下所不能产生的整体功能，“整体大于部分之和”。 系统论的主要特点是“整体性和全局性”，站在整体和全局高度考虑和研究问题，注意系统内外各部分的有机结合和联系，使它的存在与发展符合人的需要，达到优化目标。 2. 运用系统论来分析大学财务风险问题。H Felix Kloman和Yacov Y Haimes将信息技术科学、系统论、控制论等技术运用于企业风险管理，认为企业风险管理要素的观点是基于企业作为“系统”这一结构的。同样，大学财务风险管理要素的观点是基于大学作为“系统”这一结构的。大学由许多相互联系相互作用的学院（系、所、中心）、部门（直属单位）等单位组成的，是各单位间相互作用、相互联系有机结合在一起的复杂的、有机运行的人造经济系统，同时，大学受（财务）管理体制、制度、政策、市场等外部环境的影响。因此，大学财务风险是整个财务体系的风险，不仅取决于学院（系、所、中心）、部门这些相关要素之间的相互制约、相互作用，而且受外部环境的制约。要对大学财务风险实施有效的控制，必须综合考虑各因素与环境对风险控制系统的影响以及该系统对各因素与环境的反作用，站在整个大学的整体和全局高度来定义和设计整体的控制体系。 因此，大学财务风险控制系统是指在一定条件下，由若干要素组成的一个复杂开放系统，根据外部环境，综合考虑内部因素，对各要素的功能、结构及其制衡关系做出相应动态性的制度安排，使整体效能最大化方，具有一定财务风险防范功能的组织结构。 二、 大学是非营利组织――非营利组织理论 菲力浦・科特勒认为，从满足人们需要的角度出发，社会经济可以划分为三大部门：企业―第一部门，政府―第二部门，非营利组织―第三部门。 1. 非营利组织理论。有三种代表性的理论，从不同的维度对非营利组织所承担的社会角色进行了解释： （1）市场失灵/政府失灵理论。韦斯布罗德Weisbrod（1974）认为：追求利润最大化是企业的最终目的，企业生产公共产品和提供公共服务无法获得利润，是无效率的，因此，企业在生产公共产品和提供公共服务时存在“市场失灵”。虽然政府组织提供公共产品及服务时，为使每个消费公共物品和服务的人分担相应的成本，可以通过征税等强制的调节手段，但政府在提供公共服务和物品时，面临诸多限制，如在公共决策方面的约束，仅能满足中位选民的偏好，所以，在政府在提供公共物品时存在“政府失灵”。非营利组织是“政府失效”和“市场失灵”之后的替代衍生物，弥补政府和市场在提供公共物品上的不足和缺陷。 （2）合约失灵理论。汉斯曼Hansmann（1980），认为当服务提供者与消费者之间信息不对称时，在某些领域如日托、医疗、教育等，对他们提供的公共服务的质量很难做出客观准确的评判。由于企业的最终目标是利润最大化，企业必然会利用其信息上的优势地位欺骗消费者，就会发生市场（合约）失灵现象。非营利组织具有的“非分配约束”特性，所以在提供这样的产品或服务时，非营利组织具有绝对的优势。 （3）第三方政府理论。萨拉蒙Salamon（1981）认为：非营利组织执行着政府的目标，代为政府执行公共权力，当低效率、非专业以及非普惠性等方面的不足，社会通过第三方政府形成的组织来增加政府提供福利服务。萨拉蒙理论的一个突出特点是提出了“志愿失灵”。 2. 中国非营利组织的界定。我国《民间非营利组织会计制度》定义：民间非营利组织包括依照国家法律、行政法规登记的社会团体、基金会、民办非企业单位和寺院、宫观、清真寺、教堂等，强调该组织不以营利为宗旨和目的。① 在财税部门的文件指出非营利组织是“依照国家有关法律法规设立或登记的事业单位、社会团体、基金会、民办非企业单位、宗教活动场所以及财政部、国家税务总局认定的其他组织”，强调公益性或非营利性。② 国务院关于分类推进事业单位改革的指导意见指出，根据职责任务、服务对象和资源配置方式等情况，可部分由市场配置资源的承担高等教育、非营利医疗等公益服务，属于公益二类。③ 总而言之，非营利性、正式性、公益性等是中国大学的基本特征，大学是公益性的事业单位，是非营利组织。 3. 运用非营利组织理论来分析大学财务风险问题。Tuckman和Chang（1991）提出了关于非营利性组织的财务风险的概念，并假设了资产比率、年收入的集中度、管理费用比率、经营利润率四个财务风险指标为非营利性组织可量化指标。Janet S. Greenlee和John M. Trusse（2000-2002）运用多元逻辑（Logit）回归的方法对1985年～1995年美国慈善组织的财务风险进行了预警分析，并建立了回归模型。Elizabeth K. Keating，Mary Fischer等（2005）在回归模型中引入年收入（Generate Revenues）和捐赠（Endowment Sufficiency）两个财务风险指标。 在我国，大学作为非营利组织，不仅具有非营利组织的一般特点，而且还有着其自身独有的一些特征。大学的财务管理随着教育环境的变化面临着复杂化的局面，由原来计划经济条件下的无风险管理转变为市场经济条件下的风险管理，大学贷款风险持续冲高、投资损失加大、资金管理风险频发。1999年以后，由于教育投入跟不上高等教育快速发展的进程，银行贷款与财政拨款、学费收入并驾齐驱，成为大学经费来源的第三大渠道。2008年己迎来还款高峰，借款资金本身不能带来收入，利息一般由事业基金来弥补，但是，由于部分高校的银行贷款规模大大超出其财力承受能力，面临着巨大的还本付息的压力、偿还基建欠款的压力，导致支付能力不足，无法维持正常的教学科研的运行，此时，如果没有充足的资金进行弥补，便不可避免地产生了收支失衡的风险。因此，我们在研究大学财务风险的相关问题时，就可以运用非营利组织的相关理论来对其进行分析。 三、 大学提供的高等教育具备准公共产品的性质――准公共产品理论 1. 准公共产品的界定。萨缪尔森Samuelson（1954）认为，公共产品是指用于满足社会公共消费需要的物品或劳务，每个人的消费不会影响其他人消费的产品，会产生巨大的外部经济效益，具有三种特性：（1）效用的不可分割性（non-divisibility），整个社会共同享用公共产品的效用;（2）消费的非竞争性（non-rivalness），增加额外的个人消费，不会引起产品成本的任何增加;（3）享用的非排他性（non-excludability），在技术上没有合理的办法，将拒绝为之付费的人排除在公共产品的享用范围之外。公共产品的特性将引起公共产品消费的免费搭便车问题，只有依靠政府强制性的融资方式解决公共产品的供给问题。私人产品是指只为购买它的消费者单独享有利益的产品或劳务，不产生外部经济效益，具有严格的排他性（Excludability）和竞争性（Rivalness），主要依靠市场调节。准公共产品是介于两者之间的产品，具有外部性和不充分的排他性和竞争性。 2. 高等教育是准公共产品。 （1）具有一定范围的非竞争性和可排他性。高等教育就具有一定范围的非竞争性和可排他性。在大学可容纳学生人数的边际范围内，教育不会因某公民的教育消费而使其他人失去教育消费的机会;但是由于受大学规模的制约，只有通过竞争才能获得教育机会，一些人占用了高等教育资源，另一些人将不能接受高等教育;通过学费这种价格机制把一部分无力负担学费的人群排除在外。 （2）高等教育具有正外部性。一方面受教育者获得知识和技能后，增强了社会竞争能力，在工作中除了能够获得更多的个人收入，还能获得更高的社会地位和更大的个人发展空间，所以，高等教育在某种程度上具有私人产品的性质;但另一方面，接受高等教育还会产生的公共收益、经济收益和社会效益，对国家的经济增长和社会进步做出贡献，增进社会福，利推进社会政治文明的进程等等。 假设MC代表边际成本，MPB代表边际个人收益，MEB代表边际外部收益，MSB代表边际社会收益。当教育投入达到P1时，则培养的人才数量为Q1，边际成本等于边际个人收益（MC=MPB）;当高等教育培养的学生变为人力资本后，边际社会收益为等于边际个人收益与边际外部收益之和（MSB=MPB+MEB）。根据MC=MSB=MPB+MEB，培养人才的数量应该位于Q2点，则教育投入应该位于P2点。 3. 运用准公共产品理论来分析大学财务风险问题。高等教育是大学提供的产品，兼有私人产品和公共产品的特性，属于准公共产品，具有一定范围的非竞争性和可排他性、收益正外部性。在发挥高等教育市场调节机制的同时，政府也应参与提供，尤其是在筹资方面，可以实施多元投资格局。 根据1996年～2008年期间数据统计表明（如图2所示），财政拨款是高等教育主要的资金来源，占据半壁江山（48.54%），对财政拨款的依赖性强;学生的学杂费收入已成为财政拨款之后的第二大资金来源（29.02%）;社会捐赠办学所占比例仅占总量的1.06%。我国高等教育虽然，初步形成了政府、学生及其家庭、高等学校、社会个人及机构共同分担高等教育成本的格局，但是，多元化投入体制的框架还很不完善，存在着筹资风险――政府财政投入不足是资金短缺的重要根源;学杂费的提高受到了收入瓶颈约束;社会捐赠所占比例极低。 经济社会学论文:经济社会学视角下新型农村合作社营销问题研究 摘 要：合作社就其初衷来讲是一个弱势群体联合起来的自助经济组织，自1844年罗需代尔先锋社成立以来，各个种类的合作社便在世界经济发展中发挥着不可或缺的作用。在中国当代新形势下，新型农村合作社在市场上进行营销是合作社经营必不可少的一环。因此，对新型农村合作社的问题及经济社会学思想和发展的历程进行了总结梳理，在经济社会学视角下探究了新型农村合作社的营销问题。 关键词：经济社会学；农村合作社；市场营销；结构功能主义 一、经济社会学的发展历程 “经济社会学，是把经济行为和经济体系分别看做社会行为及社会体系的一种形态或下属部门。从这种观点出发，使用社会学的概念工具及理论体系，说明经济行为及经济体系的经济社会学是社会学的一个外延的独立分支。”[1]经济社会学概念最早于 1879 年由英国经济学家杰文斯创立，后来在社会学家韦伯的关注下发展。经济社会学自出现以来几经周折。在19世纪末时曾盛极一时，随后没落。然后在20世纪80年代开始复兴运动，形成了现在的新经济社会学。 1890―1920年是古典经济社会学时期，许多此时期的社会学家为这段辉煌的岁月作出了相当大的贡献。主要有马克思、韦伯、涂尔干和齐美尔。 马克思对经济社会学的贡献是他确立了经济社会学中关于经济与社会之间关系的研究范围。马克思通过社会背景下的分析，提出了“阶级利益”的概念，认为阶级利益产生于阶级由自在阶级转化为自为阶级之后。他的这种研究方法属于经济学方法，他选择用经济学的观点来分析经济和社会现象，强调利益关系在一切社会关系中的决定性作用，同时说明了经济发展对社会发展的深刻影响。韦伯积极地接受奥地利学派的理论经济学思想，他把经济社会学添加到主流经济学中。他在1923年所著的《经济与社会》是经济社会学初步建立的标志性成果。韦伯在这本书中首先从个人开始讨论“经济行为”及“行为的经济取向”，然后探讨了“经济组织及其分类”、“经济的形式合理性和实际合理性”，最后分析了“政治组织”、“意识形态”和各种“国家制度”对经济发展尤其是资本主义企业经营所产生的影响[2]。齐美尔对这一方面最大的贡献是1900年出版的《货币哲学》。在这部作品中，他对现代文化中的货币所具有的特殊意义进行了深度的分析。并且，齐美尔还创建了各种经济类型，揭示了“挥霍者”和“守财奴”这两种经济类型的行为特征等。至20世纪80年代后，经济学家开始以经济学的方法研究社会现象。为复兴经济社会学领域，社会学家提出社会学者应研究经济现象。20世纪80年代中期，马克・格兰洛维特著名的《经济行动与社会结构》一文发表，宣告新经济社会学的正式成立。 二、营销含义、新型农村合作社发展经营现状 对于营销的定义，本文采用美国营销协会（AMA）的定义：“营销是计划和执行关于商品、服务和创意的观念、定价、促销和分销，以创造符合个人和组织目标的交换的一种过程。”这一定义把营销看做沟通生产与消费环节的商业活动过程，同时兼顾满足消费者的需求，从管理的过程对营销进行定义。更进一步来说，营销是一种观念，主要体现在满足顾客的需要。从营销开始投入到商业活动中，营销观念便已经产生。通过调查也可以知道，对营销的效果产生较大影响的主要是管理者的营销观念；此外，营销也是一个需要管理的过程，与财务、技术管理不同，营销较为注重分析和策划，强调对市场的分析，并据此制定市场策略。同时，营销也是一种心理和智商的比赛，营销的环境不断变化，因此它也需要不断的创新。实质上营销就是一个关注顾客需求，并满足顾客的过程，是一个不断循环的过程。 改革开放30年以来，我国农村建设取得了举世瞩目的成就，农村经济进入新的历史发展阶段，农民专业合作社也随之发展。我国当代农民专业合作社的本质在于农民的自我服务与民主化经营，在并不改变家庭联产承包责任制的情况下，紧紧围绕着维护农民权益，符合农民自身的根本利益。家庭联产责任制度使农民获得土地经营权和人身的自由，正因如此，这些常年在劳动第一线的农民才可以发现家庭联产承包责任制在带来优惠政策的同时也出现土地分散经营和用牲畜耕地效率低的弊端。在很多对合作社社长的访谈记录里我们可以看到这样一段相似的经历，在20世纪90年代时，那时还是年轻人的他们已经开始意识机械化农业的重要性。于是，有能力的年轻人率先通过机械化发展致富，而后经验积累，在2004年合作社之风开始吹进乡村之时，他们联手其他村内大户能人创办农村那样的合作社。时至今日，随着合作社的发展，也出现了许多问题。首先是目前合作社的数量较多，仅在吉林省就有上万家，但规模都较小。在这些合作社中，像梨树县下属的果乡合作社那样的早已注册了自己的商标，但是这些合作社在营销问题上仍存在较大限制。在2006年通过了《中华人民共和国农民专业合作社法》后，农民专业合作社有了标准的法律规范，为其发展提供了法律保护。但是由于各个地方经济发展水平存在差异，农业发展程度不同，法律只是按照全国的平均水平制定的，这一现实也就导致一些发展情况较差的农村的农民合作社无法适用相关法律法规，在对外销售方面更是得不到保障。此外，当地政府也在合作社营销发展中起到重要作用。笔者走访的过程中发现，许多合作社无法进行顺利销售，有一部分原因是因为相关部门“管太多”造成的，在中国农村存在着很大程度上的行政权力对经济权利的过度侵蚀。 合作社营销，是以合作社这种比较特殊的组织形式为平台，进行顾客需要的研究和满足顾客的需要的过程。通过合作社这一平台，可以实现农村小生产者的规模生产，给其带来更多的利益，让其在市场上的话语权。目前，从世界范围来看，在较多发达国家合作社营销都占据着不可替代的优势。 三、经济社会学视角下合作社营销策略探究 在经济社会学视角下，人们主要关注经济与社会的协调发展。经济社会学的四个研究途径包括建构主义、功利主义、结构功能主义和批判结构主义，其中结构功能主义体现了经济社会整体协调和和谐发展的观点。结构功能主义认为，社会是具有一定结构或组织化手段的系统，社会的各组成部分以有序的方式相互关联，并对社会整体发挥着必要的功能[3]，整体是以平衡的状态存在着，任何部分的变化都会趋于新的平衡。帕森斯强调，目标的获得、对环境的适应，将社会不同部分整合为一个整体，以及对越轨行为的控制。合作社的营销问题从本质上来讲是满足人的社会需求，促进协调发展的问题。在合作社中，对于内部结构功能的调整对于营销来讲是至关重要的。 合作社营销的策略主要集中在商品，即合作社农产品的营销策略中。产品在市场营销中是最基本的因素，通过商品的交换才可以满足生产者与消费者，实现合作社盈余的目标。在合作社营销过程中，农产品的营销策略是最为重要的一部分。在目前我国大多数合作社发展的初期，生产经营的产品大多是单一种类。但随着合作社发展扩大，一般合作社会经营多种商品，来保持合作社的可持续发展和满足社员和市场的多种需要。在发展扩展产品种类的策略时，要注意以下几个问题。 1.产品的级别上下的浮动 发展到一定阶段的合作社发展高档产品是正确的选择，在这个过程中要注意对内部工作人员的培训和原有高档产品的冲击。 2.根据市场需求及时调整产品的生产 对于市场的需要进行及时的了解来调整产品的生产。例如，绿色农产品是中国农产品市场始终是一大空缺，部分农业合作社在自身条件适当的情况下增加生产会对合作社发展具有重要意义；对于市场上已经过于饱和的产品也要进行调整减少生产。 经济社会学论文:新制度经济学与新经济社会学比较分析 摘 要：新制度经济学和新经济社会学为我们研究经济行动提供了两种视角，新制度经济学以交易成本为分析工具，并未脱离经济学的单一结构，而新经济社会学从“嵌入性”概念入手，研究方法上表现为多元化特征。主要从基本假设、方法论主张等方面对上述两种理论进行分析比较。 关键词：新制度经济学；新经济社会学；“嵌入性” 新经济社会学和新制度经济学两者都关注经济行动中交易组织和制度，并对此展开了大量研究，新制度经济学和新经济社会学的蓬勃发展将交易组织和制度的研究推向了新高度。新制度经济学和新经济社会学对这一领域研究在基本假设、方法论主张等方面既有相同点又有所区别。本文旨在对新制度经济学和新经济社会学的一些基本观点和主张进行简要梳理和比较。 一、经济学和社会学交叉研究的回顾 从学术发展史来看，经济学和社会学的交叉研究早在19世纪末20世纪初就已经出现，熊彼特、韦伯等人都使用了“经济社会学”和“社会经济学”的概念。但这一时期的学科界限还不明确，学者身份往往带有综合性质。20世纪七八十年代，经济学家开始认识到数理化定量研究方法对认识一些经济现象的局限，并开始对这一方法进行反思，结果是经济学发展方向有了新的一些趋势，其中一个重要表现就是经济学研究出现了社会学的新取向。 经济学对社会学问题的关注，最早的代表人物是贝克尔。他重新定义了经济学的研究方向及范围，将传统的经济学分析拓展到个人、家庭等范围，使经济学的研究突破了单一的物质生产领域，把经济学研究的视角延伸到社会学领域。经济学家的这种学科“入侵”，引起了社会学家的高度警惕，一些社会学者也尝试用社会学的视角研究经济问题。比如，在20世纪80年代，哈里森・怀特首先尝试使用社会学观点解释市场的产生。他认为，社会网络是经济交易发生的基础，市场是一种社会网络，它体现了社会关系。怀特的研究极具开创性，这标志着社会学者开始关注经济学研究的核心问题。经济学和社会学的这种学科交叉，在经济学领域以新制度主义经济学为代表，在社会学领域则表现为新经济社会学这一重要分支。 二、新制度经济学研究体系 （一）科斯、威廉姆森等人的研究 新制度经济学的研究主要侧重于对交易中有关经济权利和义务的界定，以及基于交易成本分析的交易组织的规模变动和边界确定，交易制度和结构的最优选择等（Coase，1937，1969；Williamson，1975；North，1990）。从而围绕其产权理论、交易成本理论和制度变迁理论构建起整个理论体系。对于新制度经济学中的产权分析，科斯在《社会成本问题》中阐述了对财产权利进行界定的经济意义，从而说明了产权制度的重要性（Coase，1960）。威廉姆森在科斯理论的基础上，引入了有限理性和不确定性，从而围绕交易成本和治理结构核心概念构建了交易成本经济学的理论框架（Williamson，1975）。诺斯（North，1981）的研究关注交易成本理论在制度变迁问题中的运用。这些论述都是强调了新制度经济学的研究应该包括个体的经济活动和制度以及它们之间的相互关系。 （二）新制度主义经济学的研究假设 通过对科斯、威廉姆森、诺斯等新制度主义经济学代表人物理论的研究可以发现，新制度主义经济学仍然继承和发展了新古典经济学的一些基本假设，但这些假设相对于古典经济学又有所不同，主要假设主要有以下几个：（1）“经济人”假设。相对于新古典经济学家不关注制度或松散地对制度进行分析，新制度经济学家运用新古典的分析方法集中研究制度的产生及变迁问题。围绕“交易成本”这一核心概念，新制度学派具体采用边际分析、均衡分析以及“成本――收益”等方法。本质上仍是“经济人”假设下的效益最大化问题。（2）“有限理性”假设。新制度经济学主张“有限理性”不同于新古典经济学的“完全理性”。科斯认为“大多数经济学家都做这样的假设，即人的行为都是基于当前信息做出的理性预判后发生的行为（Coase，1994）。（3）“不确定性”和“复杂性”假设。与新古典经济学中暗含的“确定性”和“简单性”假设相对，新制度主义经济学认为经济环境中充满不可预期性和各种变化，因此交易双方都力图将未来的不确定性以及复杂性纳入契约之中，契约的达成在交易过程中增加了交易成本。 三、新经济社会学的研究体系 （一）嵌入性：新经济社会学的核心概念 “嵌入性”（embeddedness）概念最早由波兰尼提出的，他在《大转折》一书中写道：“人类经济嵌入并缠结于经济与非经济的制度之中，将非经济的制度包括在内是极其重要的”，“经济作为一个制度过程，是嵌入在经济和非经济制度之中的”（Polanyi，1944）。1985年，美国社会学家格兰诺维特在《经济行动与社会结构：嵌入性问题》一文中对波兰尼的“嵌入性”概念进行了重新阐释，提出了“企业的经济行为嵌入于社会结构之中”的著名观点（Granovetter，1985）。格兰诺维特的“嵌入性”主张，确立了经济社会学中一种新的研究视角，新经济社会学也因此得名。新经济社会学是建立在对新制度经济学研究范式和研究方法的反思和批评的基础上的。 新经济社会学家认为，从古典经济学到新古典经济学的研究范式（包括新制度经济学），在理论上都存在一个明显的缺陷，即关于个人的原子化假定，他们认为社会个体决策是自主的、孤立的，然而事实并不如此，个人的社会行动和经济行动都是嵌入于社会结构之中的，其中的一个最明显表现就是社会的网络关系特征，因此研究社会关系网络是十分必要的。新经济社会学者们普遍认为，“经济行动嵌入于社会结构”是一项更为接近实际的理论假设。新经济社会学提出了一个新的社会学研究视角，即从社会网络的角度关注经济行动、社会结构和经济制度，并对此进行广泛研究。 （二）新经济社会学的研究假设 格兰诺维特和斯威德伯格（Granovetterand，Swedberg，1992）共同把新经济社会学的理论核心归结为三个命题：即经济行动是社会行动的一种特定类型；经济行动具有社会性的定位；经济制度是一种社会性的建构。从新经济社会学的上述基本命题中，我们可以看出新经济社会学研究的几个基本假设：（1）“社会人”假设。新经济社会学家认为经济行动只是社会行动的一种形式，经济行动者有多重动机。格兰诺维特认为“尽管重要，经济行为也仅仅被视为一种特殊的社会行为类型。”（Granovetter，1992）。（2）“嵌入性”假设。新经济社会学认为经济行动具有“嵌入性”，经济行为被“嵌入在具体的、不断变化的社会关系之中”（Granovetter，1985），而不能“仅仅用个体的动机来解释”。（3）“社会建构”假设。20世纪90年代初期，格兰诺维特阐述了“嵌入”的两种形式，一种是关系性嵌入，另一种是结构性嵌入，新经济社会学的关注焦点也由关系性嵌入转向了结构性嵌入，其核心在于揭示经济制度何以被社会建构。格兰诺维特将新经济社会学的理论基础归纳为两个社会命题：经济行为总是社会性定位的，它不可能仅仅用个人动机来解释；社会制度不可能以某种必然的形式自动地产生，而只能通过“社会建构”来形成。 四、结论和讨论 在行为模型研究上，新制度经济学和新经济社会学有不同的假设。新制度经济学中基于个体理性（完全或有限），而新经济社会学的理论则是建立在经济行为的复杂性基础上，特别是强调“嵌入性”，即经济行动嵌入于特定的关系网络和社会结构中。从新制度经济学和新经济社会学已有的研究和基础和假设来看，我们可以粗略地看到两种理论的不同取向，这种不同也根源于经济学和社会学的不同方法论差异。因此，新制度主义经济学从本质上来讲仍然没有突破经济学的方法论的单一性局限。而新经济社会学的研究方式方法则是多层次多方向的，不仅限于某一单一领域。一个显著的表现在于具体的研究工具和分析方法上，新制度经济学以“交易成本”为概念工具，更偏重于规范分析，而新经济社会学的“嵌入性”则更像一种研究视角，在研究方法上相对地忽视规范分析。新制度经济学和新经济社会学以组织和制度分析为共同切入点，为我们重新定义经济行动打开了新的一扇门，引领了新学科的交叉。同时，两种理论的发展，也为新制度经济学和新经济社会学两门重要分支学科的进一步交叉和融合提供了可能。 经济社会学论文:新经济社会学理论之比较研究社会网络与社会资本的异同 内容摘要：新经济社会学是经济社会学的当代演进，社会网络理论与社会资本理论也随之兴起。在基于社会学视角来研究经济现象、管理科学的过程中，社会网络与社会资本成为了跨学科分析的主要理论工具。本文通过梳理和对比新经济社会学中这两大理论的核心观点，总结了社会网络与社会资本的异同，并认为二者是和谐统一的一对概念。 关键词：新经济社会学 社会网络 社会资本 引言 经济社会学创立于19世纪末，先后经历了三大发展阶段，分别是20世纪初的形成阶段、20世纪60年代的传统阶段以及20世纪80年代后的复兴阶段（刘少杰，2009）。新经济社会学（New Economic Sociology）即经济社会学的当代演进，是一门运用社会学的理论和方法来研究经济行为及经济体系的科学（曹德骏、左世翔，2012）。新经济社会学的重要价值在于对古典、新古典经济学思想所提出的反驳。新古典经济学中对于完全理性经济人和完全自由竞争市场的假设在Granovetter等学者看来是某种错误的观点。他们认为，由于新古典经济学忽视了人的能力，没有看到社会网络及其规范对于经济活动的影响，其研究必然与现实情况不符。因此，新经济社会学理论是对传统经济、管理理论的补充和纠正，值得我们借鉴并加以丰富。 二十世纪八十年代以来，随着Granovetter（1985）所作的《经济行动与社会结构：有关嵌入性问题》一文的发表，他开创了经济社会学的全新时代，由此也奠定了运用社会网络视角来研究经济行为的恰当理论基础（汪和建，2006）。随后，社会网络及社会资本引起了众多学者（Ports，1998;Powell，1990;Baker，2006）的关注，渐渐成为了研究经济管理类各种问题的关键方法和重要视角（耿新，2010）。 新经济社会学的研究内容主要包括五个方面：社会网络研究、市场研究、企业研究、性别研究和文化研究。本文将通过理论梳理的方式比较研究其中的社会网络理论和社会资本理论。 理论综述 新经济社会学是一门运用社会学的理论方法来研究经济现象的学科。这一理论建立在三大基础性假设之上（Granovetter，1992）。第一，经济行动镶嵌于社会关系网络之中;第二，经济行动将追寻经济与非经济的目标;第三，经济体制是社会学的构建。由此，该理论的核心观点在于社会结构表现为网络的形态，而经济现象嵌入在社会结构这一网络之中，一切经济行动都是对社会结构的投资活动。 （一）社会网络理论（Social Network Theory） 1940年，英国人类学家拉德克利夫・布朗首次提出了“社会网络”的概念，后来Bott（1971）进一步研究了“社会网络”在家庭中的作用。但在二十世纪八十年代以前，对于社会网络的研究并没有多大进展。直到1988年，Wellman才将社会网络明确定义为由某些个体间的社会关系构成的相对稳定的系统，第一次将社会人（actor）、社会联系（social ties）、社会关系（social relations）及社会结构（social structure）的概念组合在了一起。目前，在社会网络理论体系中，弱关系理论、强关系理论及结构洞理论具有较强的代表性。 弱关系理论（The Theory of Weak Ties）。Granovetter的主要贡献在于：发展和深化了嵌入的概念;提出了弱关系及其“桥”作用的理论。联结是社会网络的节点，按照联结的强度可以将社会网络中的关系划分为强关系和弱关系。 从概念上讲，弱关系是一种社会关系而非经济关系（刘少杰，2009）。Granovetter（1973）定义了四个判定维度来衡量关系强度，即互动频率（Combination of the Amount of Time）、感情深度（Emotional Intensity）、亲密程度（Intimacy）和互惠程度（Reciprocal Services）。互动频率越高、感情深度越深、关系越密切及互惠程度越高的社会关系属于强关系，反之则属于弱关系。他进一步指出，强关系中的个体往往在性别、年龄、教育、身份等方面具有一定的相似性，而弱关系中的个体间存在较大的异质性（朱晓霞，2011）。由于社会群体当中具有相似性的个体成员通常拥有类似的信息和资源，因而强关系网络具有大量的冗余信息;与此截然相反的是，在弱关系网络中，个体成员的差异带来了异质性的信息和资源，具有更大的潜在效用。 事实上，社会网络中的不同团体，往往就是通过一两个团体成员之间的个人联系而形成联结。既然是两个不同团体，那么这种关系必然是弱关系。对于这一发现，Granovetter提出了“桥”（Bridge）的概念，认为弱关系在不同社会团体之间充当了传递信息的桥的作用。后来，一些学者继续对弱关系的信息桥作用展开研究，研究结果与理论的出入迫使Granovetter进一步修正了他对弱关系理论的表述，即并非所有弱关系都能发挥信息桥的作用，但信息桥一般都是弱关系（Granovetter，1985）。另外，Granovetter还认为弱关系是联结社会微观与宏观结构的中介（刘少杰，2009）。在他看来，由于小规模网络正是通过弱关系而彼此联系，而宏观网络则是大量小规模网络的集合。因此，通过分析小规模互动网络中的个体关系，有助于理解宏观社会结构的运行规律。 简言之，弱关系理论的提出是新经济社会学兴起的前兆。Granovetter等学者论证了社会网络对于获取信息和资源的实际价值，也提出了创造价值的网络结构原则（李校生，吴波，2009）。更为重要的是，信息桥的概念为后来Burt提出结构洞理论奠定了基础。 强关系理论（The Theory of Strong Ties）。按照Granovetter的界定，强关系是维系社会团体内部关系的纽带。强关系带来了信息和资源在社会团体内部的重复传递，导致了团体成员间信息和资源的重复冗余（罗家德，2010）。因而在他看来，强关系的价值是低于弱关系的。然而，后来的学者（Bian，1997;Burt，1992）通过不断研究，提出了不同的看法。Bian（1997）在承认弱关系具有信息传递作用的同时，提出建立在信任与义务基础之上的强关系在经济活动中更具优势。Burt（1992）的研究也发现，具有冗余信息和资源的不相联结的网络成员间的结构洞才是建立信息桥的前提，在这一点上弱关系和强关系并无本质区别。与此同时，在对于中国经济现象的研究中，强关系的重要性尤为突出（Bian，1997）。强关系以信任为基础，以“人情”为媒介，让不同成员在社会网络之中结成了稳定的小圈子，从而使行动者更好地获取了信息和资源（朱晓霞，2011）。 结构洞理论（Structural Hole Theory）。Burt于1992年发表了著名的《结构洞》一文，提出了结构洞的概念。所谓结构洞，即是两个行动者之间关系缺失所形成的一种网络状态（刘少杰，2009）。在社会网络结构中存在着这样一种缝隙，即某个行动者和有些行动者之间彼此联系，但又与其他行动者不发生直接联系，这就在网络中形成了不直接联系的“洞”的形状。这种缝隙的消除必须依赖于第三方行动者的中介作用，因而在结构洞中，第三方行动者占据着核心位置。弱关系理论和强关系理论都只是讨论了关系双方的好处，而没有探讨第三方的优势，而结构洞理论则看到了第三方从网络结构位置中获取的“洞效应”（Hole Effects）。当然，一旦不直接联结的双方在经济社会活动过程中逐渐取得了联系，那么结构洞也就会随之消失（Burt，1992）。Burt（1992）认为，社会关系的缺失形成了结构洞，而结构洞正好“桥接”了两个原本没有关系的社会团体，这正是处于结构洞位置的行动者所具备的竞争优势。具体来讲，首先，行动者拥有结构洞可以获得信息上的优势。结构洞将不同社会团体中的冗余信息进行交换传递，带来了信息量的增加和扩散。第二，行动者通过结构洞取得了控制优势。面对不同种类的信息需求与供给，掌握结构洞的行动者完全可以根据自己的利益控制信息的传递过程，甚至成为专门经营关系网络的网络企业家。第三，结构洞上的行动者更具创新优势。这类行动者掌握了更多的信息和资源，从而也获得了更高的创新能力（刘少杰，2009）。总之，掌握结构洞越多的网络成员，更能为自己和相应团体带来好处，这种特殊的位置优势蕴含着有价值的社会资本，完全可以转化为企业持续的竞争优势。 综上，结构洞理论是对Granovetter的弱关系理论的发展。与Coleman的封闭网络理论不同，Burt的结构洞理论是一种开放网络理论。他看到了重复信息对于封闭网络之外成员的价值，并将这一价值上升为了企业竞争优势的来源。这一理论更加确切地描述了社会关系对于获取有价值的信息和资源的作用，这也为丰富传统竞争优势理论提供了一条思路。 （二）社会资本理论（Social Capital Theory） 社会资本的理论涵盖面很广，自20世纪70年代以来，经济学、社会学、组织理论以及政治学等多个学科都提出了社会资本的概念。在新经济社会学中，社会资本是指社会网络中的个人因占据特殊位置而能够获取利益的能力，即社会关系的价值创造力。纵观社会资本理论的发展脉络，Coleman从社会规范角度阐述了社会资本;Bourdieu从社会资源的角度探讨了社会资本;Portes等从能力角度分析了社会资本。第一，社会资本概念的形成经历了复杂的探索历程。从社会资本理论的发展脉络看，最早提出社会资本这一概念的学者是Bourdieu。他首先提出了社会关系的“场域”和“资本”的概念。场域是有社会关系组成的社会场合或领域，即一张社会网络;资本一般包含了经济资本、文化资本及社会资本三类。Bourdieu认为三种资本在场域中实现相互转换，并认为社会资本是通过关系网络而获取的实际资源或潜在资源的总量（Bourdieu，1986）。Bourdieu的资本三分法和场域转换观点，实质上是将社会资本定义为了工具性的社会网络，即社会网络就是社会资本。随后，Coleman（1994）对社会资本在社会结构中的功能性展开了研究，认为社会网络中不同行动者的基于自身利益的各种交换形成了持续的社会关系，这种关系即是社会资源、社会资本。Portes（1998）也提出社会资本是依附于社会关系之中的特殊联系，是一种能力的表现。Burt（2000）认为结构洞就是社会资本，是企业等经济活动主体的最终竞争优势。最终Lin Nan（2001）对于社会资本的论述代表了社会资本理论研究的一般共识。在他看来，社会资本就是嵌入社会网关系中的可以带来回报的资源投资。由此，这一定义也解释了社会资本的三项基本特征（刘少杰，2009）。一为，社会资本与社会关系网络相联系，互为表里不可分割;二为，社会资本具有一般经济资本的增值功能，能够为拥有者带来更大的回报;三为，社会资本本身是一项投资活动。第二，社会资本理论的分析框架阐释了社会资本的三项重要价值。其一，社会资本包含了一条因果链条（李校生、吴波，2009），即因为特殊的社会结构优势，便利了行动者对稀缺资源的获取。这一观点包含了社会资本研究的两个重要概念：网络嵌入和网络资源。其二，社会资本具有一定的情景性（Alder Kwon，2000）。不同的行动者对于不同商业目标的追寻，使得社会资本的作用因人、因事而大相径庭。简言之，在不同的场景中，社会资本具有极强的权变性。其三，社会资本是一个动态变化的概念。由于Granovetter的弱关系和Burt的结构洞都是一种不稳定的网络结构，所以网络中的行动者始终处于活跃的竞争与合作之中。同时，变化着的内外部环境更加剧了网络的变化。因此，社会资本会随着网络结构的调整而变化。 第三，社会资本理论已被广泛应用于企业研究。在企业研究领域，企业社会资本被认为是企业内部和外部各种具有规范、价值和偏好等特性的社会网络的集合（Westlund，2003）。对于企业社会资本的作用，范钧（2011）将其概括为四个“有利于”，即有利于降低企业的交易成本、有利于提高企业的核心能力、有利于企业获取内外部知识、资源以及有利于提升企业的创新能力。可以说，企业社会资本增加了企业间的信息流动，提高了来自企业合作伙伴的利益回报，开拓了企业创新的来源，是现代企业获得成长的重要资源。 嵌入性观点与资本概念的和谐统一 嵌入性是社会网络理论的核心观点，资本是社会资本理论的核心概念，深挖二者的思想根源，可以发现许多相似的内容。 （一）社会网络的嵌入性观点 嵌入观点的提出。“嵌入性”（Embeddedness）这一概念最早由Karl Polanyi（1944）提出。在Polanyi（1968）看来，经济活动通常具有三种形式，即互惠交换、市场交换和再分配。经济活动的开展受到社会制度、规范、习惯等因素的制约，是以社会关系为基础而发生的。因而经济活动是“嵌入或纠缠”于经济和非经济制度中的。后来，Granovetter等借用Bolanyi的嵌入思想，进一步探讨了嵌入性。 Granovetter（1985）进一步明确了社会关系对于经济行动的影响，认为“弱嵌入性”的现象更为普遍。事实上，一方面，在传统经济社会学领域，帕森斯等人的观点过度夸大了社会系统对于经济现象、经济活动的作用，把行动者视为文化价值规范的偶人（刘少杰，2009），因而是一种“过度社会化”的观点;另一方面，在古典、新古典经济学领域，经济学家将经济活动中的行动者视为完全理性个人，忽视了人的绝大部分社会化属性，因而是一种“零嵌入性”的“原子化”观点。面对这两种极端的观点，Granovetter既反对传统经济社会学的过度嵌入性观点，更反对新古典经济学的零嵌入性观点，而折中地认为经济行动的嵌入性是间接受制于关系网络的一种“弱嵌入性”。 Granovetter认为经济行动是嵌入在社会关系网络中的，这种嵌入关系不仅包含了社会网络规范、文化、政治及宗教等因素，还考虑到了经济行动的经济和非经济动机（刘少杰，2009）。这一表述第一次明确了经济行动在内容、目标及过程方面对于非经济行动或制度的依赖程度，由此也奠定了嵌入性理论在新经济社会学中的核心地位。 嵌入观点的意义。弱嵌入性观点的发展为经济学研究提供了重要启示，并渐渐成为了从社会学视角分析经济现象的重要理论工具（边燕杰、邱海雄，2002）。 嵌入性观点创新了学术界对于一些重要经济现象的解释，使得后来的研究者在市场定价、经济绩效及制度创新等方面做出了新的研究。具体来说，第一，社会关系网络的嵌入性解释了市场中的产品定价过程。经济学理论原本认为市场竞争决定了产品的价格，但买卖双方对于社会网络的嵌入常常使得产品的真实价格背离竞争性均衡价格。第二，社会关系网络的嵌入性能够促进生产力和经济绩效的提升。人与人的关系决定了生产过程中的分工、合作、激励、监督，这些都与生产效率有着密切关联。第三，社会关系网络的嵌入性影响了经济组织和制度的形成。产业中关键人物的社会网络构建过程，是对既存经济组织或制度的重建，新的组织或制度进一步提升了产业的技术经济效益（刘少杰，2009）。 随后，嵌入的观点便活跃于网络与组织（Nohria Eccles，1992）、经济社会学（Lie，1997）、联盟网络理论（Gulati，1998）、社会资本（Ports，1998）及组织与战略等众多研究领域，并得到了进一步的补充和完善。 嵌入性的类型。对于嵌入的分类，不同的学者从不同角度给出了答案，主要包括关系性嵌入与结构性嵌入、垂直嵌入与水平嵌入、认知嵌入与文化嵌入等类型（张荣祥，2009）。 首先，Granovetter（1985）将嵌入性分为两类，一类称为关系性嵌入（Relational Embeddedness），即指行动者是嵌入人与人互动形成的关系之中的;另一类称为结构性嵌入（Structural Embeddedness），即指行动者所在的社会网络又是与其他社会网络相联系的。关系性嵌入强调行动者在所嵌入的社会网络中受到的来自社会关系的影响，如各种规则性期望、相互赞同的渴望及互惠性原则等（陈钦约，2010），关注以信任为基础的对偶交换行为;而结构性嵌入强调行动者在所嵌入的社会网络中受到的来自社会结构的影响，如来自社会结构的文化、价值等因素（朱晓霞，2011），重视网络整体中群体关系的影响作用。Andersson、Forsgren和Holm（2001）也把嵌入划分为关系性和结构性，但他们认为关系性嵌入说明了社会网络的亲密程度和动态变化，而结构性嵌入反映了行动者在网络内对不确定性的处理，具有相对静态性。 其次，Schweizer（1997）等学者将嵌入划分为垂直嵌入和水平嵌入两类。垂直嵌入指行动者所在的当地阶层与他所处在的社会、经济和政治环境的阶层性连结;水平嵌入是指行动者所处网络在社会性和文化性范围的渗透（张荣祥，2009）。Halinen和Tornroos（1998）则认为垂直嵌入是指社会网络中不同层次间的联系;而水平嵌入是指特定网络层次中人与人之间的联系。具体的划分标准可按照地理范围、网络结构以及公司内部层级的不同作出划分。 最后，Zukin和DiMaggio（1990）等学者认为，嵌入性应划分为认知性嵌入和文化性嵌入。认知性嵌入是指行动者决策对原有思维意识的嵌入，即行动者对于周围环境的不同认知决定了他们的具体行为。这类原有认知包括了伦理、道德、情感及审美等因素，它们共同构成制约行动者决策的理性规范。与之相对应的是文化性嵌入，即行动者的行为还要受到来自外部社会网络的集体理解力的影响。这类影响主要包括组织共同价值、正式规范等文化因素。 总之，不论嵌入概念应当如何分类，经济行动镶嵌于社会网络之中的共识早已形成。 （二）社会资本的共识与分歧 社会资本理论的发展经历了从分歧到共识，再从共识到分歧的否定之否定过程。在二十世纪，尽管对于社会资本的概念尚存一定分歧，但还是达成了基本共识，即社会资本是镶嵌于社会关系网络中的具有回报性的资源投资（Nan Lin，2001）。然而，在这一共识的背后，围绕社会资本理论发展历程中的一些基本矛盾，更为深刻的争论愈发激烈。究竟社会资本是关系还是资源、是集体还是个体、是结构还是行动？对于这三对矛盾的解答是当代经济社会学领域的讨论热点（刘少杰，2009）。 社会资本：资源还是关系。社会资本究竟是社会关系还是社会资源呢，学术界对此争论已久。科尔曼（1999）曾指出，社会资本的形成依赖于人与人之间关系的改变。社会资本不同于有形的物质资本，是一种表现为人与人关系的无形资本。并且，社会资本具有很强的功能性，即具有生产性。获取社会资本有助于人或组织对于特定目标的实现，因而社会资本是一种关系。然而，这样的观点受到了大量学者（Burt，1992;Ports，1998）的批评。他们认为社会资本就是一种社会结构中的资源，这种特殊的资源源自人与人之间关系的变化。Burt（1992）更将社会资本强调为一种从他人身上获取好处的机会和资源。当然，还有一些学者运用折中的思路来看待社会资本，比如Foley Edward（1999）认为社会资本即是“网络加资源”。 值得注意的是，单独的资源和单独的社会网络都不是社会资本。由于没有加入行动者的动态因素，静态的资源与网络并不能为行动者带来实际的效用。而在耿新（2010）等学者看来，作为社会资本载体的人、作为社会资本运转渠道的社会网络以及作为社会资本内容的潜在资源，这三者的动态组合共同诠释了社会资本的内涵。因此，只有依托于人的行动而活跃起来的社会网络及其潜在资源才是真正意义上的社会资本。 社会资本：集体还是个人。目前，社会资本的集体论被广泛接受，而个体论只适用于对企业家社会资本等特定问题的研究。社会资本的集体观点始于Bourdieu的研究，在他看来，社会资本是某个团体为了维持团体的团结和控制而进行的投资。集体社会资本往往具有明确的界限，体现了强烈的排外特征。然而，社会资本集体论的缺陷在于过分强调了社会资本的密集性和紧密性（林南，2001;刘少杰，2009）。集体的边界和内部的团结仅仅解释了社会资本的部分特征，社会资本还可以通过开放网络间的联结实现流动和增值。即网络完全有能力将不同团体的内部社会资本进行连接。针对网络间的沟通，Granovetter、Burt等学者都做了大量论证。 从辩证的观点来看，个人与集体，其实是嵌入社会情境的两个层次。个人是嵌入集体之中的，集体又是嵌入更大的社会网络之中的。一方面，如果片面强调社会资本的集体观点，就很容易忽略社会资本的行动主体―人。尤其在对企业社会资本的研究中，企业家个人的社会资本往往具有决定性的作用。另一方面，如果过分看重个人社会资本，从而忽视了社会资本集合的整体效应，也是对社会资本理解的一种偏误（王凤彬、李奇会，2007）。 社会资本：结构还是行动。既然社会资本是嵌入社会网络的投资，那么对于这一概念的分析究竟应该强调网络结构的作用还是行动者个体行为的影响呢，传统社会学理论并未达成共识。林南（2001）的研究只是尽可能折中了这一分歧。 林南的社会资本理论被称为社会结构与行动的理论（刘少杰，2009）。他认为存在两个核心问题，即个体如何在社会关系中投资与个体如何从社会关系中获利。传统社会资本研究强调了社会结构视角，而林南却创新地加入了个体的选择行为这一因素，从而统一了结构与行动的观点，也更为真实地反映了社会资本的作用。正如他在《社会资本》一书中提到的，人的选择行为存在于社会关系之中，而社会关系就是社会结构。因此，对于社会资本的研究，必须坚持在结构与行动的互动关系中层层展开。 结论 经过以上梳理，可以看出，一方面，Granovetter的社会网络理论及其嵌入思想强调了行动者通过社会互动所构建的社会关系网络，以及这一网络对行动者行为的影响。动态的行动者行动与静态的网络结构，二者共同揭示经济社会现象的实质。另一方面，林南等人的社会资本理论，以资源、结构和行动为核心。在他们的理论体系中，资源是一切投资活动的目标，社会结构是投资活动的场所，而行动者及其行动是投资活动的参与者。因此，社会资本是一个包含了社会关系网络结构与功能的动态变化的投资过程。正如刘少杰（2009）所说，社会资本不仅仅是一种客观对象，更是一种实践活动。换言之，社会网络理论解释了行动者如何通过社会关系中的联结实现信息、资源的获取以及能力的提升，这本就是一种结构与行动的结合。而社会资本的三个要点表明：第一，社会资本嵌入于社会网络;第二，社会资本可以获取增值资源;第三，社会资本也是一项投资活动（刘少杰，2009）。即社会资本是资本视角的社会关系和社会结构，反映了社会资源对于经济体系的重要意义（陆德梅、朱国宏，2003）。 综上所述，在本文看来，社会网络理论与社会资本理论既有区别，又有联系，二者对立统一，相辅相成。但中心点都是围绕人与人的关系及其互动而展开的。因此，本文的观点认为，社会资本就是基于信任的、依附于社会关系网络的、可以为行为人带来经济资源的合作关系集合。换言之，社会资本最终将表现为能够获取的社会网络及其资源，因而社会资本就是动态的社会网络。 经济社会学论文:经济社会学视角下的中国贫困大学生教育救助 摘 要：在中国高等教育迅速发展的过程中，仍有部分学生因为贫困而在丰富的大学生活中步履艰辛，如果能够很好的对贫困大学生进行教育救助，那么对于他们或者是整个社会都会有着重大的意义。本文基于经济社会学的视角对我国的贫困大学生教育救助方式等进行分析，提出一些完善性建议。 关键词：贫困大学生；教育救助；经济社会学 一、经济社会学的定义及其研究的重点 （一）经济社会学的定义 经济社会学是运用社会学的理论观点和方法，把经济看作是社会的一个子系统，研究经济与社会的相互关系的社会学分支科学。 （二）经济社会学研究的重点 斯梅尔瑟认为，经济社会学研究的重点有两个： 第一个重点是研究经济行为本身，即这些经济行为如何与不同的角色和集体结合在一起，何种价值观念使这些经济行为得以合法化，何种规范和制约手段使这些经济行为得以调节、管理。第二个重点是研究经济背景的社会学变项之间的关系。这些关系会引出更大的经济社会学研究课题，如公共政策、劳资冲突、经济阶级之间的关系等。 二、中国的贫困大学生教育救助方式 （一）我国当前贫困大学生教育救助体系概览 （1）注册入学的教育救助方式：对于家庭经济特别困难的全日制普通高校学生，可以向就读学校申请绿色通道救助，以解决临时无力支付学费但必须要注册入学的问题。 （2）关于支付学费的救助方式：①国家助学贷款；②奖学金的救助；③学费减免救助。 （3）解决基本生活保障问题的救助方式：①助学金救助；②勤工助学救助③困难补助。 （4）社会资助方式。家庭经济困难的全日制普通高校学生可依据各社团组织的规定、教育部关于认真做好2006年高等学校新生入学“绿色通道”等有关工作的通知向社团组织申请社会资助。 （二）我国针对贫困大学生实施教育救助的情况 从近几年的实践看 ，各项资助政策和措施对保证考入公办全日制普通高等学校的贫困大学生顺利入学并完成学业发挥了重要的作用，但是仍有很多贫困生得不到应有的救助，并且在实施的过程中还产生了一些其他的问题： （1）贫困学生的认定问题：不同的地方具有不同的标准，而“标准”又是一个动态概念。在实际的操作中，学校很难对学生日常的实际消费水平进行累计，也就很难以此为标准对学生进行贫困的判定。 （2）受救助的不平等性。①校际间的差别当前救助资源的配额，不同的学校间差别很大，学校综合实力和知名度对于获得救助资源的多少有着巨大影响，名牌大学拥有绝对优势，综合实力较弱的学校得到的捐助相比之下较少。②各项救助偏向成绩好的学生，成绩差的学生很难得到救助。高校在“困难补助、减免学费、社会资助、勤工俭学”等诸种资助中，几乎每项都与学业成绩挂钩。成绩不同，资助程度也就不同。 （3）重视物质救助，忽视“精神资助”。高校在部署贫困生救助工作时，视线主要放在学生的经济困难上，而对影响学生健康发展的心理问题和意志薄弱问题考虑较少，而学生最需要的恰恰是必要的心理疏导和意志扶持。 （4）救助主体较为单一。在实施对高校贫困生的救助中，其发挥主要作用还是政府，民间救助、社会救助、企业救助都还没有成为主要力量。这样一方面增加了政府的财政负担，另一方面也减少了被救助的学生数量。 三、经济社会学对于中国贫困大学生的教育救助分析及建议 （一）建立合理的贫困学生的认定制度 诺贝尔经济学奖得主诺斯，将制度定义为“制度是为约束在谋求财富或本人效用最大化中个人行为而制定的一组规章、依循程序和伦理道德行为准则”。在贫困大学生建档时，如果制度不完善或者是本身存有缺憾，那么就会导致资源的浪费使用。所以要建立的制度包括软制度与硬制度，一方面要靠法律、各种规章制度来规范贫困生的认定过程，另一方面要加强道德意识层面上的宣传教育，软硬兼施。 （二）明确教育救助真正的价值目标 价值目标是人们在社会实践中经过艰苦的、长期的探索而形成的一种价值追求，一经确立就具有相对稳定性。价值取向则是人们围绕如何实现价值目标而进行的一系列认识和实践活动，是一个动态的过程。在这个过程中，价值取向主要表现为主体牢牢把握自己的认识和实践活动方向，使之既要从现实的具体情况出发，把价值目标与现实的具体情况结合起来，寻找到实现价值目标的最佳途径；又不能使这种“寻找”运用或“结合”离开价值目标或者背离价值目标。对贫困大学生实施教育救助的价值目标本应该是帮助他们顺利的完成学业，但是对于现在的情况而言，应该是从本质上帮助他们脱贫，这种本质是指贫困生获得自我发展、独立的能力，真正的从心理或是生理上脱贫。 （三）网络嵌入性：获取丰富社会资源 将嵌入性引入到网络的社会结构中给我们带来一个重要的启示：社会网络的主体之间存在着关系的嵌入，同时，网络又是社会资源的载体，资源嵌入在社会网络结构中，社会主体之间通过关系的嵌入传递着社会资源。贫困大学生进入学校之后，处于这样的社会网络之中，可以向学校申请教育救助，利用自己所处的社会网络来获得更多的资源，如可利用学校安排的实习，或者是由学校提供的消息可以申请校外的教育救助，当然，除了学生自己，校方也可利用自己的社会网络来联系企业、社会团体，为贫困生的救助联系多方赞助，以获得更多的资源。 （四）提高贫困生自我的社会资本 持社会资本能力观的学者认为社会资本是一种获取稀缺资源的能力。他们更加注重社会资本的拥有者如何利用已经建立的社会资本获取资源。如波茨认为社会资本是“个人通过他们的成员身份在网络中或者在更宽泛的社会结构中获取资源的能力。”这种能力不是个人固有的，而是个人与他人关系中包含着的一种资产，社会资本是嵌入的结果。 贫困生进入到大学之后，应该审时度势，多参加社会实践，在实践中不断的扩大自己的社会网络，在这种宽泛的社会结构中获取自己想要的资源，不断提升自己这种获取资源的能力，只有把自己的这种社会资本不断提升，贫困大学生也才能更快更好的脱贫。 经济社会学论文:经济社会学视觉下的民俗旅游 摘 要 本文通过运用经济社会学的理性选择理论角度来分析民俗旅游这热点。笔者试图用理性选择理论来分析热点中经济与非经济因素、理性与非理性因素的社会行为。通过两个角度中的行为与互动来看待民俗旅游中的参与主体、主体间的互动与主体理性行为的内在价值。 关键词 理性选择 经济社会学 民俗旅游 1问题的提出 何为民俗旅游？指的是消费者离开常住环境到有地方民俗文化的当地消费的行程。而民俗文化的范围又涵盖物质民俗文化、社会民俗文化和精神民俗文化三大方面。 民俗旅游属于高层次文化旅游之一，能让游客获得“新体验、获乐趣”的心理需求，同时也成为政府部门发展经济、吸引外资的重要文化资源。民俗旅游已成为眼下人们娱乐休闲、摆脱生活压抑的一种方式，同时被政府运用权力资本引导为能够产生经济效益和社会效益的文化资本。 2新经济社会学解释 民俗旅游大热是各参与主体理性选择的结果。造成这样的热潮行为选择的各种因素除了是有个体原因之外，还有就是个体之间互动关系的因素。 2.1造成民俗旅游大热的几个重要因素框架 参与主体、环境以及参与主体与环境之间的依存关系。理性选择角度来看得出民俗旅游不仅是参与民俗旅游众多主体的个体行为，还是主体之间的互动行为，从而实现众多参与主体之间利益的相对均衡。那么，参与主体、选择行为和关系互动就构成了理性选择中民俗旅游的主要研究对象。 2.2参与主体 可以分成旅游消费者、经营管理者、政府及当地有关人员。行为：对于民俗旅游中关于民俗传承以及保护开发的问题一直是重点研究对象，也是困扰民俗旅游发展中的一个矛盾问题。原因就在于一方面参与主体追求个体的最优行为；一方面是参与主体的行为受到其它条件限制而无法做到绝对客观理性引发的矛盾。互动行为：当中的参与主体多是根据自己所需所得来选择对自己有利的决策和行动，但是根据自己利益所得进行选择的时候往往容易导致结果并非是当初所设想的那般理想状态，很多时候是一参与主体获利另一个参与主体受损。不过因此，各参与主体之间行为就会相互牵制，导致不能单单一个参与主体获得最大利益而随意采取行动。但通过改变组合间关系，平衡各参与主体的最大利益，还是能得到最大利益化的。通过两个方面来帮助：一是参与的主通过体价值理性行动而产生社会价值的内在优势；二是各主体之间实现理想互动。 2.2.1社会价值理性行动的内在优势 民俗旅游是需要通过对民俗内在价值了解而提出新价值伦理的一个体系活动，实现民俗文化与经济的结合，才会更长远的发展。民俗旅游伦理体系中，人是主体，资源是客体；民俗旅游景区是各参与主体的共同客体，而各参与主体之间互相为客体。为此，体现出经济效益、民俗效益、社会环境效益。 （1）经济效益。从本质上说，开发民俗旅游就是利用民俗资源从而创造不同以往的享受来满足游客们的猎奇心理从而获得经济收入的旅游。对消费者来说最重要的利益就是要能有一个高质量的经历保证，这也是民俗旅游吸引人的地方；对上层管理者而言，也要考虑到管理者的经济效益，否则很难利用更多投资开发更具特色的民俗资源。因此，参与民俗旅游的所有主体者都只有互相包容、遵守经济规律才是得以让民俗旅游持续发展的前提条件。 （2）民俗效益。民俗效益是民俗旅游最为关注的重点对象。没有民俗资源谈不上民俗旅游，更不可能吸引旅游者们前往消费。民俗资源多依靠景区当地的自然环境或者先天事物，通过当地学者、民间艺人的发掘打造，加上当地政府的投资宣传的互相配合才能逐步建成一个具有消费价值的民俗旅游景区。但想持续地享有效益就必须学会平衡民俗资源，既适当打造开放又不能过度发掘甚至造假，否则易造成仪式化误区，降低消费者前往的欲望和口碑。 （3）社会环境效益。民俗旅游可谓是当今最受推崇的可持续发展经济形势，对各个参与主体都会有效益。但总体来说对社会环境效益最为有益，有利于发展当地民俗地区经济。通过民俗旅游对当地餐饮业、住宿、交通等裙带关系方面都有经济推动作用；同时宣传当地社会经济环境进行招商引资；利于物质和非物质文化遗产延续发展。民俗旅游自然重点在于民俗，民俗资源的吸引力就是刺激旅游者们消费的经济爆点，当地政府和旅游管理者可以通过开发独特的民俗资源，不但继承且宣传民俗文化同时激励消费者们愿意花费投资进行保护，又可以促进不同地区民族的文化交流，增进团结，增强凝聚力。 2.2.2各主体之间的理想互动 民俗旅游中三个效益都会对各个参与主体的行为产生较大影响。各个参与主体与民俗旅游的资源景区互为联系，相互带动，构成一个个互动网络环节，来以此达到理想平台。 3 结束语 综上所述，民俗旅游这样一个具有复杂因素的旅游互动，在运用理性选择理论研究时候，就不可只从微观层面来审视民俗旅游中的各个参与主体行为的规范与否，还应当从宏观层面来看待参与主体之间的互动性和他们遵守经济神话规范所带来的各种效益，如此一来，将给民俗旅游带来更广阔的研究景象！ 经济社会学论文:经济社会学理论在环境法发展中的作用 【摘要】经济社会学作为经济学和社会学的交叉学科，以其对于经济规律与社会现象之间内在联系的把握，对于环境资源法的研究有着巨大的借鉴意义。对于经济社会学的学习可以为环境法研究提供思路和范式，更给予思路上的启发。 【关键词】经济社会学 研究范式 经济规律 一、经济社会学理论简述 经济社会学定义。经济社会学兴起于20世纪90年代的美国，以社会学家介入经济学研究领域为特点，反思和挑战了新古典经济学的主流地位。经济社会作为经济学和社会学的交叉学科，至今在国际学术界尚未有统一的名称和定义， 第一次给经济社会学下定义的是，1976年的，斯梅尔瑟，他认为：经济社会学就是运用社会学的基本框架，变项和解释模型，研究同稀缺物品及服务生产，分配，交换，消费有关的复杂行为。其核心内容包括两个部分：研究经济背后中的社会学变量同非经济背景中的社会学变量之间的关系。换言之，研究经济与其社会环境之间的关系。包括经济与文化，经济与政治，经济与社会群体，经济与社会分层，第二个部分：研究经济行为本身，经济行为是如何把不同的角色和集体结合在一起的。也就是对经济过程进行社会学分析，研究包括地位体系，权威关系，权利系统等对经济行为的影响。 经济社会学的发展历程。新经济社会学一词同样包含着两层含义。一是必须获得对经济社会学这门特定学科的新发展； 二是所建构的理论必须是一种可竞争的一般性理论。新发展意味着对旧经济社会学的继承和拓展。经济社会学创立至今， 经历了从古典到现代的演化阶段。以马克思、杜尔凯姆和韦伯为代表的古典经济社会学已为该学科确立了研究经济与社会的相互关系的基本理念和学术空间， 然而， 他们之间却未能建立起一个统一的经济社会学理论体系。至20世纪50年代， 以帕森斯和斯梅尔瑟为代表的现代经济社会学家， 以其理论整合的方式， 在古典经济社会学确立的研究范围内， 建立了一个抽象力和形式化俱强的综合的经济社会学理论， 即功能结构主义经济社会学。然而， 由于其概念和框架太过抽象和机械， 加之其忽视了宏观系统分析的微观基础， 而被认为于研究经验事实无补。力求理论综合而漠视经验分析的倾向， 不仅在70-80年代以后的美国而且在各发展中国家也显得与时代格格不入了。因此， 作为经济社会学第三阶段的新发展从其发展的脉络来看应当是一种既突破旧经济社会学的理论限制， 又能充分包容旧经济社会学的成就， 也就是说， 新经济社会学是沿着旧经济社会学传统的一种创造性转化， 而并非是对传统的反叛或是一种研究上的背道而驰。 我国的经济社会学发展现状。我国的经济社会学界1985年在天津召开了第一次经济社会学研讨会，并形成了中国学者的经济社会学定义，：“经济社会学以经济和社会现象的互动关系为研究对象”经济社会学应该运用社会学的观点和方法。把经济现象置于广阔的社会背景中进行研究，既要研究经济政策也要影响经济发展的各种社会因素。随着国家的经济和社会的发展，经济社会学也有了长足的进步。在社会学领域发表和诸多的著作，并且以对西方经济社会学研究的介绍—经济社会学对于我国的市场转型的指导意义，以及我国的自身的经济社会学学术发展的角度去推动了我国经济社会学的从产生到发展。 二、经济社会学研究方法及对我国的借鉴意义 经济社会学研究方法。理性选择理论：最大化的实现私利是决策者行为选择的标准，纯粹的理性在于人是为了目的理性的最大化而实现目的与手段之间的平衡。 交易成本理论：交易成本包括事前发生的成本和时候发生的为达成一项合同而发生的成本和事后发生的监督，贯彻该合同而发生的成本 谈判理论：以传统的价格理论为基础，认为自愿合作可以使得一项资源从股价低的主体转移到股价高的注意中，从而提高资源的使用效率，优化资源配置，也提高了合作双方的福利水平。这三种都是典型的经济社会学研究方法，其他诸多的小范围理论，本文暂不赘述。 对于环境法的借鉴意义：①揭示了环境资源法律制度的经济本质。环境被视为可以提供一系列服务的复合性的资产，他提供了维持他们生存的生命支持系统，如同其他资产一样，我们要力图避免对这项资产不恰当地过低估值。环境为经济提供了可以通过生产过程转化为消费品的原材料以及使这种转化得以顺利运行的能量。最终，这些原材料和能量以废料的形式又返回给了环境。环境的资产这一经济属性根本特征是能量和物质的稀缺性。也就是可利用的极限性。也就是能量和物质不能被创造也不能被消灭。这条定律意味着从环境流向经济系统的大量能量被积累起来或者以废弃物的形式返回给环境。在这个过程中，我们通过经济社会学的研究方法，对于环境资源的分配和能量运转达成最大化的平衡。②揭示了环境资源法的效率价值。正如波斯纳所说的，正义的第二种含义---是效益。对于善法和恶法的概念，应当引入经济社会学中的关于效率的定义，所谓善法，不仅要符合社会发展的客观规律，顺应现实经济发展的规律。富有效率，能够促进和增加社会福利和公共利益。这样，效率也是我们的一个要追求的目标。而我们在将资源分配给不同主体的时候，应该实现资源的配置功能，基于不同的权利给资源带来的不同的激励和约束机制，以其其后所产生的效率效应。 经济学可以摒弃过去的法学的，以正义和公平作为衡量目标，可以从制度安排的经济绩效进行成本分析，能够指出哪种法律制度的规定更能实现机会均等。促进经济的效益。这种法的经济效率价值分析的经济实质，在于揭示法所反应的物质生活条件的规律也就是经济规律。而规律作为符合事务的本质的法则，类似于“自然法”和“正义法”。③揭示环境资源法改革的均衡目标。均衡分析时理性选择理论分析决策人之间关系的基本方法，使得单个决策者能够按照自我利益的最大化的标准选择最佳行为方案，仅是实现了个体在目标和手段之间的均衡。个人不再有激励选择其他的行动方案。所谓的法律均衡是法律供给适应法律需求。不存在过剩，也不存短缺。通过将经济社会学引入到环境法的研究中，可以实现环境法资源分配以及代际分配之间的均衡以及环境与经济发展之间的均衡。 经济社会学论文:经济社会学理论在经济法研究中的作用 摘 要：经济社会学是以社会学的视角观察、阐释经济现象与经济制度的一门交叉学科，虽然他和经济挂钩，但是经济社会学内在的理论进路和分析理路仍然遵循了社会学模式，它不会将经济现象独立于社会结构去看待。它的主要研究方法与理论，对于经济法的研究来说大有助益，主要体现在为经济法研究提供多种视角选择，有助于揭示经济法社会性本质与实现经济法之经济目的方面。 关键词：经济社会学；经济法；社会性 一、什么是经济社会学 经济社会学是一门以社会学的视角观察、阐释经济现象与经济制度的交叉学科，需要明确的是，虽然他和经济挂钩，但是经济社会学内在的理论进路和分析理路仍然遵循了社会学模式，它不会将经济现象独立于社会结构去看待。这门学科特色在于，它是社会学家以社会研究的视角对经济学领域进行的介入，而这种介入可追溯到上世纪90年代的美国，可以说经济社会学的出现，是对传统的新古典经济学的一种反思和挑战。熊彼特被认为是最早倡导“经济社会学”的人物之一，在《经济分析史》中他提出了“经济社会学”概念，并将其定义为研究“经济制度”的科学。但需要指出的是，熊彼特倡导的“经济社会学”更多着眼于“经济”，这就与现今我们所言的经济社会学存在着一定的差异。 法国社会学家涂尔干是最早对经济社会学学科地位的认定作出贡献的人，在其著作《社会学方法的规则》中，他对社会学进行了三大类的划分，分别是一般社会学、社会形态学和社会生理学，经济社会学就被他划分在了社会生理学之下，成为了社会生理学的一个分支。诚如前文所述，经济社会学的理论思路和分析框架仍然是社会学式的，重点关注经济过程中经济因素与非经济因素的相互作用，而经济学则偏重于研究这一过程中的经济因素。经济社会学的理论体系尚无定论，一般认为经济社会学的主要理论包括：经济行动论、社会经济结构论、社会经济变迁论、社会经济战略论等。经济社会学对消费的研究主要沿着三个方向展开，一是侧重于研究消费者内在的购买行为以及社会结构、社会组织对于消费行为的影响；二是侧重于分析消费行为方式发生所依赖的政治、经济和社会制度环境；三是对于消费文化的关注侧重于研究符号的意义、消费文化的形成以及行为感受过程。一些经济学家也开始把社会学的分析方法纳入消费经济问题的研究过程中。较早时期对经济社会学的理论建设作出贡献的学者就有韦伯、涂尔干、凡勃伦等，当代较有影响的经济社会学家则有帕森斯、斯梅尔塞、熊彼特、杜森贝利、西美尔、布迪厄、理斯曼和鲍德里亚和富永健一等。 二、主要研究方法与理论 作为一门以社会学的视角观察和阐释经济现象与经济制度的交叉学科，经济社会学的本身理论体系其实还尚无定论。有的学者将其理论体系概括为经济行动论、社会经济结构论、社会经济变迁论、社会经济战略论几大组成部分。其中的经济行动是社会人一系列行为所产生的经济因素和非经济因素作用的结果，并且这些行动的目的也并非仅仅着眼于最大利润的获得，而是一种对多层次需求的满足。社会经济结构论就主张作为社会系统子系统之一的经济系统需要同其他社会内部的子系统达到互助的满足效用，从而使经济发展水平同社会结构相适应。社会经济变迁论是当代经济社会学关注的重点，它主要研究的是社会经济发展的一般规律、变迁所具备的心理特质、发展的指标体系、发展中的协调与失调等问题。而社会经济发展战略论则是社会经济变迁论的理论延伸，主要是运用长远的目光去分析一国经济发展应有的道路，以便在联系本国实际的基础上，为经济发展出谋献策。 从具体内容来看，各国关于经济社会学的研究其实是各不相同的，但依据其内在共性，可将其大致分为五个研究方面：（1）社会群体对经济活动的影响。一般认为社会群体对经济活动起着决定作用，不同的群体结构、活动会对生产、交换、分配和消费造成差异很大的作用。（2）经济发展的各种影响因素及发生这些影响的诸多社会条件，具体就是社会当中政治、文化、人口、地域等与经济发展的密切联系。（3）经济行为与社会行为。主要研究支配人们开展一定经济行为的社会因素。（4）经济过程的社会学分析，包括对经济活动各环节的社会学分析，还会分析不同经济集团带来的经济与社会效益。（5）研究经济政策的实施，主要是着眼于实施经济政策的社会依据和社会条件。 经济社会学的主要基础理论有如下几种：（1）理性选择理论，即认为最大化的实现私利是决策者行为选择的标准，纯粹的理性在于人是为了目的理性的最大化而实现目的与手段之间的平衡。（2）交易成本理论，认为交易成本包括事前发生的成本和时候发生的为达成一项合同而发生的成本和事后发生的监督，贯彻该合同而发生的成本。（3）谈判理论，以传统的价格理论为基础，认为自愿合作可以使得一项资源从股价低的主体转移到股价高的注意中，从而提高资源的使用效率，优化资源配置，也提高了合作双方的福利水平。 三、对经济法研究的助益所在 1、有助于揭示经济法的社会性本质 经济法的调整对象是具有社会公共性的经济管理关系，它的首要价值目标是维护社会的公共利益而非个人或某一团体的利益。这种社会性是对普遍而非特殊的强调，也是对全局而非局部的强调，它突出的是一种大众性而非个体性。可以说社会性在经济法领域的凸显，既回应了现实经济生活的实际需要，又满足了法律本身不断分化和完善的要求。作为一门以社会学视角研究经济现象和经济制度的交叉性质学科，经济社会学主张经济法研究中运用经济社会学的理论，对于经济法社会性本质有着很好的揭示作用。 2、有助于为经济法研究提供多种科学视角 经济社会学主要依托的还是社会学视角，这种实证的学科手段对于经济法的研究无疑具有很大的借鉴意义。前文中所提出的理性选择理论、交易成本理论等，都为经济法的研究提供了一种不同于一般法学研究的视角与方法，可以说这些经济社会学基础理论为经济法研究积累了不少的理论基础与创新方法。 3、有助于经济法之经济目的的体现 经济法始终调整经济关系，调整的目的就是使社会的整体经济能持续、稳定的发展，提高社会生产力水平，而且其所调整的经济关系是纵向经济关系，但对横向经济关系会产生明显的影响；采取的手段既有惩罚性的，也有补偿性的，既有鼓励类的，也有禁止、限制类的，体现了明显的综合调整的特征。对于以研究经济现象为目的的经济社会学来说，在经济法研究过程中加以运用其理论与方法，对于经济法其本身经济目的的实现，是有着很大的助推作用的。 经济社会学论文:经济社会学中的市场与政府关系 摘 要：从西方经济史来看，经济繁荣需要发展贸易。健康的市场环境是贸易的保证。需要政府明晰和保护产权。市场离不开政府的保护，而政府又不能过度干预市场。因此，市场与政府的关系一直非常微妙。苏联的经济史证明专制体制对经济产生巨大的破坏作用。经济繁荣不能无视政治体制的影响，民主政体对于发展经济是必须的。但是民主政体形成的众多分利集团会损害经济发展。因此共容利益是民主与经济间的关键因素。 关键词：市场；政府；体制；共荣利益 市场和政府的关系在经济学中一直非常微妙。亚当斯密强调一个完全竞争的市场，市场是一只看不见的手，在市场中，资源可以达到最优配置。但是经常会出现市场失灵的情况，于是政府进行干预。然而政府过多地干预会扰乱甚至扭曲市场。关于市场和政府的关系，如果我们仅仅研究这两个概念本身，远远无法认清这种关系的本质。无论市场还是政府，都有各自的逻辑，各自受到其他某些因素的影响，同时也各自影响着其他一些因素。 本文试图引入更多的概念，从更大的背景中理解市场和政府的关系，理出一条逻辑链。并讨论经济繁荣、利益集团、民主之间的关系，从中得出如下结论：经济繁荣不能无视政治体制的影响，民主政体对于发展经济是必须的。共容利益是民主与经济间的关键因素。 事实上，自由主义经济学家强调的完全竞争的市场，在现实中并不存在，它只是一个理想类型。戈兰诺维特（1985）认为经济行为是内嵌于社会结构中的，经济行为背后体现的是交易者的社会关系。而且，是社会关系——而不是制度安排或普遍道德——在经济生活中创造了信任。这里尚没有必要过早得出如下结论：社会关系是有利于经济发展的，因此我们在市场经济活动中应该提倡甚至强调社会关系。中国的市场经济体制还不成熟，交易行为存在很多违规操作，强调社会关系会进一步形成利益群体。奥尔森（2007）指出，分利集团为本集团争取尽可能多的利益，并不关心社会总体的经济和福利，它们只关注狭隘利益。而且，分利集团只做短期的打算和投资，而不会进行长期的资本投入。所以分利集团阻碍经济发展。在一个并不规范的市场中，存在大量违规操作，如果分利集团再利用违规操作、彼此共谋、攫取利益，从短期看，必然损害中国经济发展，这种损害的后续效应尚且无法估量；从长期看，扰乱市场秩序、危害市场规范，甚至破坏法律，对于经济的影响就是灾难性的。如果要从这种失序中恢复过来则需要更长的时间。 诺斯（2009）通过考察欧洲中世纪的几个国家的成功或者失败的案例，表明贸易在经济发展中所起的关键作用。在面临马尔萨斯循环的时候，英国和荷兰通过发展商业和贸易，并且在此过程中发展了有效率的经济组织，成功发展经济，摆脱马尔萨斯循环；而西班牙法国通过其他方式最终以失败告终。 交易需要在市场中进行。因为市场大大减少了交易费用，包括搜寻费用、谈判费用和实施费用。一个大市场可以保证产品和销售条件的专门化。设立了永久性的交易所。从日常进行的大量的交易中逐渐形成了标准化的交易方式。因为这些标准的交易方式降低了谈判费用（诺斯，2009）。 贸易得以成功实施，必须法律制度作为保障：明晰产权的界定，并且可以强制保障合同的执行。登姆塞茨（1994）认为，产权是一种社会工具，其重要性就在于事实上他们能帮助一个人形成他与其他人进行交易时的合理预期。这些预期通过社会的法律、习俗和道德得到表达。明晰的产权制度可以形成一种激励和对未来的有效预期，激励资本向有更高收益的区域流动。基于产权而形成的契约，也必须有制度作为保证。如果没有凌驾于一切之上的权威，合同无法被有力地执行，理性个人会通过不履行合同来获取利益，机会主义将会盛行。 由于市场是不完全的，所以不论在何处，制度总是掺杂着一些降低成本或者提高成本的部分。总体的市场是一个各种制度的混合物，有些能提高效率，有些则降低效率（诺斯：2008）。制度的存在，（1）可以通过增加成本的方式防止搭便车的机会主义行为。（2）大大降低了交易费用。（3）激励创新。（4）使得交易行为可以预期，从而激励长期的资本投入。制度在社会中具有更为基础性的作用，它们是决定长期经济绩效的根本因素。奥尔森（2005）也认为：“没有适当的制度环境，一国将被迫局限于从事自我是实行交易。” 制度被有效执行，而不是形同虚设，关键在于政府的权威和执行能力。首先，我们必须要有一个凌驾于一切之上的权力，来保障制度可以成功有效地运行。而且这种权力必须具有强制性。在无法正常执行合同时，通过谈判和协商来解决必然产生巨大的交易费用，而且理性的个人具有通过违反合约获利的机会和激励，所以只有当交易费用上升到超越他通过违反合同所获得的利益时，他才不会违反合约。任何理性的个人都可以这么做。而且，大规模的集体无法达成一致意见：谁都不在交易过程中放弃违反合同获利的机会主义行为。奥尔森（1995）指出了这种大规模的集体行动是不可能实现的，除非运用强制力或者选择性激励。如果没有强制力，如果交税这样的集体行动完全是不可能实现的。这种强制性的、凌驾于一切的权力和权威只能交托给政府，因为只有政府具有使用强制力甚至暴力的合法性。奥尔森认为导致经济繁荣的一个条件就是有可靠的、界定清晰的个人产权，而且由政府来保障个人产权。 我们需要怎样的政府？允许政府干预市场到什么程度？什么样的政府和市场的配置才是最优的？ 奥尔森（2005）从经济学角度分析了专制体制失败的必然性，任何私人领域的激励机制都站在破坏法律的一边，庞杂臃肿的官僚制度必然产生腐败和无效。他提倡市场型政府。政府有足够的权利去创造和保护个人的财产权利、并且能够强制执行各种契约。为避免政府走向专制，它还必须受到权力的约束。因此需要民主政体，至少是代议制。在这些民主体制中，质度的设计使得权威机构的决策最大可能地服从于广泛的利益。 通过引入产权理论、新制度经济学理论和奥尔森理论，从更广阔的视野中重新考察市场与政府的关系，发现它们之间其实还牵涉到其他因素，单独理解它们是片面的。逻辑关系链条其实很清楚了： 经济繁荣贸易交易市场环境制度保障执行权力政府限制权力民主 可见，经济问题不仅仅是经济问题，它牵涉到社会的其他方面。经济行为也是社会行为的一部分。如果我们把市场与政府看成经济与政治各自的代表，那么显然市场和政府的关系在实质上是隐藏其背后的经济与政治的关系。从这条逻辑链来看，处于中间的关键位置的是制度。从这一系列的逻辑关系来做整体把握，就能更好地理解诺斯（2008）的核心观点：制度是理解政治与经济之间的关系以及这种相互关系对经济成长（或停滞、衰退）之影响的关键。如果单纯讨论经济领域的理性人利益最大化的选择和资源的自动达到最优配置，而不考虑政治体制的影响作用，那么一切努力必然是片面的，最终也一定是徒劳的。 民主政体意味着权力的分割、制约和监督。未经分割的权力集中在一人或者一个集团中，结果必然是专职独裁体制。一个集团的专制虽然相比个人独裁有更多的权力分散，但是集团利益是一种共容性利益，使得集团成员在很大程度上具有同质性，有共同的利益追求，所以很难期待利益集团内部的权力制衡。利益集团往往追求自身的狭隘利益，而损害整体上的经济发展。或许其危害甚至不止于此。 关于经济和民主的关系，仍然有一个悬而未决的问题，这个问题来自于奥尔森对于分利集团的作用的阐述（奥尔森，2005、2007），在书中似乎隐藏着这样一个矛盾：权力一旦分割必然导致利益集团的产生，因为权力总是伴随着有利可图的机会。从利益的激励来看，这些分利集团会继续寻求权力以期获得更大的利益，而且随着权力结合的利益的计划时间变得很短，它也不会考虑到社会利益。但是分利集团之间的行动至少可以对于权力形成制衡。分利集团一方面追求狭隘利益和短期利益、阻碍经济发展，一方面分利集团的存在是从专制走向民主不可缺少的“群众基础”。那么是否意味着经济繁育与民主政治之间有着内在矛盾？ 看上去，利益集团的存在似乎成为经济发展与民主政治之间的矛盾体。然而，这种矛盾并非全然无法调和。奥尔森在《权力与繁荣》中提出共容性利益的概念，虽然他还没有成熟发展这个概念前就去世了，但是至少给我们解决这个矛盾关系提供一条道路。 当分利集团越来越多地牵涉到共容利益，那么它们会更多地从整体上并且长期地考虑公共利益，愿意更多地提供公共物品。税收至少是一个共容利益，税收制度的改革为挖掘这一共容利益提供很大空间，并且税收在多大程度上作为公共物品被提供出来使得更多的社会成员从中获益，显得非常关键。虽然在奥尔森的理论中我们只能找到这样只言片语的观点，但是这是一个值得更加深入探讨的话题，试图更大规模地扩大利益集团的规模并且挖掘更多的共容利益是我们未来可以努力的方向。中国当前的利益集团本身为数不少，但是这些利益集团涉及到的获益的社会成员却并不多，所以本质上利益集团的规模还是没有大到足以代表社会中的多数人并且成为一个代表共容利益的团体。所以，一方面我们需要发展涉及更多人利益的团体，另一个更重要的方面是挖掘共容利益。 经济社会学论文:职业体育竞争平衡的经济社会学分析 摘要：竞争平衡作为团体职业运动经济学的基本理论，一直被认为是职业体育良性运行与否的重要标准。运用经济社会学研究思路，采用历史与比较分析法，将职业体育竞争平衡放在特定社会过程和社会结构网络中进行分析。认为：职业体育竞争平衡缘起于职业体育全球化前的经验性总结，带有明显的单一联赛考察视角和片面的经济性目标追求，并依托其考察对象的高水平，成为西方职业体育运行的重要理论基础，而当今职业体育全球化（信息化）发展、竞赛结构的拓展以及收入来源变化，对该理论提出了巨大的挑战。此外，作为先发强势职业体育经验积累产物的竞争平衡理论对后发职业体育运行模式的适用差。因此，结合我国职业体育实际状况，应强化我国职业体育的发展性，提倡非均衡发展战略以谋求超越发展。 关键词：职业体育；竞争平衡；缺陷；非均衡发展 从人类知识发展历程来看，经济学旨在促进人类社会发展，含有经世济民的的本源性理念。在主流经济学的论断中，资源稀缺是基本理论前提，诚如罗宾斯（2000）[1]指出的：“经济学研究的是用稀缺手段达到既定目的所引发的行为”。换句话说，在谋求推进人类发展的前提下，经济学需要借助或依赖于资源稀缺的理性手段，回答在现有条件下如何实现最终目标的问题。即经济学更多是关注如何达到经济目标的过程，研究稀缺手段在市场互相竞争与合作之间的配置问题。正是在这种理论导向下，以研探社会经济运行的目标及其实现过程的福利经济学走上历史舞台。在福利经济学研究视线中，有关竞争平衡的研究首推福利经济学的第一定理，即竞争均衡的经济是帕累托有效的。这一定理向人们提供了对于竞争性市场经济保持信念的智力基础[2]。职业体育作为一种竞技体育的市场运行模式，其包含归属市场体制的本质内涵。按照C·E·林德布鲁姆（2002）[3]的市场体制概念，职业体育则具有按照市场配置资源，协调职业体育相关群体利益的制度体系的内涵。按照市场方式运作，则要保障市场在竞争中实现效用最大化，一方面市场要充分挖掘竞争手段在稀缺资源配置中的价值，发挥市场价格、利润等媒介的作用，另一方面在协调相关利益制度安排上，又要兼顾市场竞争的公平性和效率性。正是在这种理念指引下，职业体育的竞争平衡理论得以产生，并成为竞争经济学的主流理论。在运行表征上，职业体育竞争平衡就要力图维持职业体育联盟内资源配置的平衡化，保证各球队实力的均衡，特别是球星的分布平衡。 回到现实，作为团体职业运动经济学的基本理论，竞争平衡一直被认为是职业体育良性运行与否的重要标准。不过，近年来北美职业体育联盟却呈现颠覆过往传统，球星分布更加集中的特征。如美国职业篮球联盟（NBA），就显现出凯尔特人“三巨头”的巨大成功，到热火队“新三巨头”的炙手可热，结果2010—2011赛季全明星赛的东部阵容中7名球员来自这两支球队，无疑考验着联盟传统运行理论根基。而当前的欧洲足球职业联赛中，也往往呈现一两支球队集中过多优秀球星的强势格局，如西甲的巴塞罗那和皇家马德里，德甲联赛的拜仁慕尼黑，意甲的国际米兰等。2010年第南非世界杯足球赛中，以巴塞罗那和皇家马德里两队为班底（主力阵容中拥有10名两队球员）的西班牙队一举夺魁，拥有多名拜仁慕尼黑球员（5名主力球员）的德国队也取得佳绩。上述现象揭示的特征显然有违职业体育竞争平衡。作为后发的我国职业体育也出现了相类似的状况，特别是恒大集团的介入更将问题进一步激发。继强势出击职业女子排球联赛，又高调打造广东恒大足球队，该队冲超成功后的重金引援，购买了数名国脚级球员，打破了原有中国足球联赛的竞争平衡，使得反腐打黑后的我国职业足球再次成为全社会广泛关注的焦点。面对现实挑战，有必要重新检研职业体育竞争平衡理论。本研究力图运用经济社会学研究思路①，将职业体育竞争平衡放在特定社会过程和社会结构网络中进行分析。在探究职业体育竞争平衡的理论渊源的基础上，采用历史与比较分析法，探究其存在的理论背景和现实缺陷，并结合我国职业体育发展实际，考察我国职业体育的竞争平衡问题。

中学化学小论文:在中学化学教学中实施素质教育的体会 一、改变传统观念，端正教学思想是实施素质教育的前提 素质教育是一种着眼于发展，着力于基础的教育，其根本出发点是提高全民族的整体素质。因此，素质教育必须面向全体学生，培养德、智、体、美、劳全面发展的人才。化学是中学教学中的一门重要的基础学科，掌握一定的化学知识是每个现代公民必须具备的科学素质之一。这就要求我们决不能把化学教学搞成仅为少数学生的升学服务，而大搞“题海战术”，走“应试教育”的老路，使学生负担过重，妨碍学生全面发展。然而，强调面向全体学生，也并不是“齐步走”、“一刀切”或“扯平拉齐”，要承认学生的客观差异，根据不同学生的学习水平作出不同的目标要求。一要保障优秀学生的正常发展，不能使他们处于“嗷嗷待哺”状态，要尽可能满足他们的求知愿望，使他们的潜能得到充分开发；二要提高中等学生的现有水平，让他们“吃好”，鼓励他们赶超优等生；三要加大转变后进生的力度。首先，对后进生不能歧视，他们中的绝大多数是由于受非智力因素的影响，造成学习成绩上的暂时落后。作为化学教师应利用化学与生活、化学与社会、化学与环境以及化学趣味实验等有利条件，激发他们的学习兴趣，培养他们正确的学习方法，养成良好的学习习惯，产生迎头赶上的学习动力，使其成长为对社会有用的人才。 二、强化德育功能，培养现代意识是贯彻素质教育的标志 进行素质教育，思想道德素质起着导向、动力和保证的作用，是衡量素质教育能否得到强化的重要标志。德育工作并不仅只是校长、班主任和政治课教师的事，而应渗透到各个学科中去。“教书育人”是每个教师的责任，化学课也不例外。 1?依靠化学学科的特点进行辩证唯物主义教育。化学学科本身充满着辩证唯物主义思想方法，我们可以在化学教学中通过质量守恒定律、分子、原子、离子、质子、中子、电子等建立学生的辩证唯物主义物质观；通过氧化与还原、化合与分解、溶解与结晶等内容树立学生的对立统一的观点；通过元素周期律等内容帮助学生理解量变到质变的规律；通过酸、碱、盐、氧化物间的相互关系以及烃和烃的衍生物之间的衍变关系培养学生的联系转化的观点；……总之，在化学教学中主观能动地进行辩证唯物主义教育，有利于学生树立正确的世界观，用辩证唯物主义的思想方法来分析问题、解决问题。 2?在化学教学中，应结合教学内容不失时机地向学生进行爱国主义教育。化学发展史是对学生进行爱国主义教育的好素材。教学时，应确定好知识传授与德育的最佳结合点，潜移默化地自然渗透，达到“润物细无声”的境界。如我国是世界上最早利用煤、石油和天然气的国家，古代的四大发明，化学方面就占了二项；爱国科学家侯德榜创造的“侯氏制碱法”填补了我国“纯碱”工业的空白；我国首先在世界上合成了具有生物活性的“结晶牛胰岛素”；等等。特别是改革开放以来，我国化学工业迅猛发展，钢铁、能源、水泥、化纤等年产量均居世界前列。这样，寓德育于化学教学之中，点燃学生的爱国之火，使学生产生强烈的民族自豪感和使命感，坚定他们为祖国现代化建设而努力学习的信心。 3?在化学教学中，要加强化学与社会、化学与人的关系的教学，使学生了解化学与现代社会的关系和影响。教学中，结合教学内容适时穿插和渗透一些现代社会面临的、急需解决的重大问题，如淡水资源的危机、主要能源（煤和石油）的危机、环境污染（臭氧层破坏、温室效应、酸雨等）。如在教学“NO和NO2是污染大气的重要污染物”时，可介绍这些氮氧化合物受日光紫外线的照射后，发生一系列光化学反应，形成光化学烟雾污染事件。如1943年9月，发生在美国的“洛杉矶烟雾”就是光化学污染的典型事件。学到SO2、SO3的性质时，告诉学生硫氧化合物会污染环境，严重危害人们的健康。1952年12月发生在英国的震惊世界的“伦敦烟雾”事件就属此例。再如由CO2、CH4等引起的“温室效应”，氯氟烃引起的臭氧层破坏，塑料形成的“白色污染”等等。以此培养学生形成三个观念：爱护淡水资源节约用水的观念；防止污染，保护良好生态环境的观念；节约能源，合理利用现有能源的观念。强化两个现代意识：科技意识和减灾意识 中学化学小论文:浅析新课程改革背景下中学化学教师专业素养的研究 论文关键词：新课程改革；中学；化学教师；专业素养 论文摘要：本文从中学化学新课程改革对化学教师的要求入手，探讨了新课程背景下化学教师专业素养。在此基础上，重新界定和分析了化学教师专业素养的内涵，并提出了提高和加强中学化学教师专业素养的主要对策。 随着人类物质文明、精神文明的日益丰富，国家和地区间的竞争越来越激烈。这种竞争主要体现在综合国力方面，而且这种竞争越来越表现人才的竞争。“全民科学素质计划”的远景目标，旨在改变目前我国公众科学素养水平低的窘况。新课程的培养目标要全面贯彻党的教育方针，全面推进素质教育，体现时代要求。目前，作为整个教育系统不可缺少的部分的基础教育化学课程是否适应未来社会的发展，已经引起了社会各界的广泛关注和深刻反省。因此，提升化学教师本身的专业素养，不仅是提高教育教学质量，更是实施新课程改革、进行素质教育的关键。 1 教师专业素养的涵义 素养，来源于拉丁语litterateurs，即有文化。所谓素养，是指决定一个人行为习惯和思维方式的内在特质。所谓专业素养是专门职业对从业人员的整体要求，是指为完成某项工作所必需具备的能力及态度、个性等涉及信奉价值的个性心理特征之和。 关于教师的专业素养，不同学者研究的视角不同，对其概念的表述也不尽相同。林崇德教授以心理学理论作为主要基础，提出教师素养为教师在教育教学活动中表现出来的，决定其教育教学效果，对学生身心发展有直接而显著影响的思想和心理品质的总和；叶澜教授从教师专业化出发，认为“教师的专业素养是当代教师质量的集中表现，它应以承认教师职业是一种专业性的职业为前提。”等等。无论是哪种类型的定义，其教师专业素养的基本结构主要包括：思想道德素养、教育教学技能能力等。本文所谓教师的专业素养，指的是教师为了实现教育的目标，为了有效地完成教育教学活动所必需的知识．技能及相关的观念，能力等的总和。 2 化学新课程改革对化学教师的要求 2.1 化学教师要有正确的“学习教学观” 学习不是简单地从教师那里接受现成的知识，而是要求学生相对独立地探索和发现尚不了解的规律、规则和操作方式等。化学课堂教学要根据学生实际水平与需要，提供多种资源，促进学生自主学习和问题探究。化学教师在教学过程中应当善于从材料中挖掘知性和情意性，注重学生对知识的反馈，注重发展学生的个性。因此，在化学的“学习教学”系统中，化学教师要注重活动课程与化学课程的相辅相成关系，突出建立一种思想价值、情感体验、操作技能、经验认识等多方面构成的多元的、开放的学习目标系统，为学生多纬度的个性健康发展提供一个教育与完善的机会。 2.2 化学教师要有正确的学生观和教师观 学生是学习的主动者，教师是学生学习的主导者。教育课堂设置的革新、教材编制的提高，都需要通过有正确教育观念的教师去直接作用于学生。随着时代的发展，教师的职责越来越多的激励思考。在化学教学过程中，化学教师是积极引导学生学会如何寻求知识、运用知识的向导，是协调学生活动的指导员，是与学生平等的参与者，是对学生学习的研究者。进行化学课程改革，教师的观念转变是前提。观念转变关键是要从实际出发，联系实际，形成自己头脑中的观念。同时，将观念转化为具体的教育教学行为，真正成为教育实践者。 2.3 化学教师要明确教学的目标和教学内容 化学教学要通过化学知识、化学技能、认知策略和情感态度等预期学习效果的达成，实现培养学生具备现代公民生存发展所需的相应基本素质的目的。并通过学生有效的学习，培养具有全面素养的现代公民的教育教学目标。同时，化学教师要选择明确的教学内容。随着实践的发展，化学教材中蕴涵的知识量剧增。教师要在有限的时间里向学生传授人类几千年积累的知识精华，要为学生获得终身的学习能力、创新能力打下良好基础。因此。化学教师应按照培养目标对客观存在的知识进行选择，确定相应的教学内容。 3 新课程改革背景下提高中学化学教师专业素养的主要对策 3.1 强化教学反思作用和功能 所谓反思，是教师以自己的教学活动为思考对象，来对自己所做的行为、决策以及由此所产生的结果进行审视和分析的过程，是一种通过提高参与者的自我觉察水平来促进能力发展的途径。反思教学实践是对教学经验的反思，是“一种思考经验问题的方式，要求教师具有做出理性选择并对这些选择承担责任的能力。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的发展将大受限制。反思性教学是立足于自我之外的批判地考察自己的行动及情境的能力。作为化学教师在教学中的反思应该从以下几方面进行：注重学习方式的转变；突出与社会生活实际的联系；强化实验的探究性；加强科学与人文精深的渗透与融合，等等。 通过反思这样一个环节，使一线教师提高教学能力，有助于教育教学实践的改进，很好的进行教育教学研究。 3.2 加强教师可持续发展教育及终身学习意识的培养 可持续发展教育(简称ESD)，基本上是价值观念的教育，核心是尊重。可持续发展教育是培养可持续发展价值观的教育，是实现可持续战略的中心支柱，是关注社会、环境与经济可持续发展问题的教育。因此，可持续发展教育要求教师更新许多观念，以适应新课程改革对教师专业素养的新要求。与此同时，当今社会已经进入了一个信息化时代，随着知识量的迅速增长，知识更新周期不断缩短。在现代科学技术发展的新形势下，教师不断更新和补充知识，是继续工作的必要条件。要在中学涌现出更多“学者型”的教师，就必须强调职前教育与职后教育的连贯性，必须提倡终身学习和终身教育。 3.3 增强教师教科研创新能力 化学教师的能力是化学教师专业素养的核心由基本能力、化学教学能力、开拓创新能力和教育科研能力等3部分组成。长期以来，化学教师只是化学课程的执行者而不是开发者；是化学知识的传播者而不是研究者。因此，学校必须要树立科研兴校、科研兴教的思想，做好干教师的传、帮、带作用。只要每位教师都具有争当教学能手、骨干教师、学科带头人、教育教学专家的意识，就能全面提高中学化学教师的整体能力和水平。可见，教育科学研究作为深化教育改革的重要前提，作为提高教师素质的重要途径，作为建设有中国特色的教育理论的实践基础，对于新课程的改革具有重要的意义。 中学化学小论文:谈谈中学化学实验的改进和创新 摘 要：中学化学实验改进、创新要遵循科学性、实用性、简约性、安全性、环保性和创新性的原则。 关键词：中学化学；实验改进；实验创新 提起实验改进、实验创新，一些教师不知从何下手，我认为：对于农村及老、少、边、穷等经济欠发达地区的中学来说，由于学校实验条件简陋、实验经费紧张，教师更多地应该关注的是如何用一些替代品来完成本来无条件完成的实验，如微型试验、用矿泉水瓶以及经过消毒处理的一次性注射器等来完成的某些实验，这些地区的教师们要尽量地想办法创造条件开足开全实验；对于实验条件较好的中学教师来说，可从多媒体技术与化学实验的整合、教材中现有的某些实验的改进、培养学生创新思维的探究性实验等方面出发，进一步开发和完善化学实验的教育功能。 在初中化学评优课会议上，有一位老师在讲《燃烧的条件》时，当她按教材中的设计进行白磷在水下（热水）燃烧的演示实验时，第一次没做成功，我想她之所以没做成功是因为在水下气流吹的白磷到处移动，氧气与白磷无法充分接触的缘故，她若把通气的导管改成倒扣的小漏斗罩在白磷上，然后再通氧气，实验就能很容易成功。我认为中学化学实验改进、实验创新就应该从这些教学中遇到的实际问题入手。 在第九届十省市中学化学实验教学创新研讨会上，有很多省市的作品很有创意，我认为这些好的作品对中学化学一线教师进行实验改进、实验创新有很大的启示，下面把我认为有创意并且比较实用的作品分类整理如下： 1.技术含量比较高的原创性的作品。如河北邯郸永年二中（乡镇中学）曹治淮老师的《安全环保型气体发生器》，该作品已获国家专利。此装置是曹老师使用优质透明的PVC塑料薄膜、气门、接口热合而成。该装置能用于中学化学实验的十多种气体的快速制取、储存并能进行一些性质的实验，该装置价格低廉，操作简便，安全环保，便于携带，很适合农村及老、少、边、穷等经济欠发达地区的中学使用。 2.为了节约药品的微型试验。如云南省富源县一中的汤学周老师多年来研制、使用的《中学微型化学实验仪器》，该套装置比较好地解决了富源县一中的实验教学问题，。 3.利用废旧物品的实验。如云南省建水县建民中学的祁有金老师的《用矿泉水瓶解决西部贫困地区开展实验教学的探索与创新》，就是为了解决西部贫困地区的初中化学实验能够正常开展而想出的办法。据祁老师展示、介绍，用无毒、无害而生活中到处都有的塑料矿泉水瓶可代替化学实验中的好多仪器，如水槽、试管、烧杯、集气瓶、漏斗等，把大的矿泉水瓶从下半部剪开即是水槽，把小的矿泉水瓶剪开，下半部分即可作烧杯，上半部分可作漏斗，想往矿泉水瓶上安一个支管，利用塑料的热塑性，把一根玻璃管的一端在酒精灯上加热后往矿泉水瓶上一插即可，非常方便。祁老师介绍说：“用此办法可解决初中化学教材中85％的实验。他在大会上用矿泉水瓶制品演示的《二氧化碳的制取及性质实验》非常成功，赢得了与会专家和参会教师的尊敬和好评。 4.现代多媒体技术与化学实验的整合。如上海市风华中学陆惠莲等老师的《DIS数字化信息系统在化学中的应用——测定冰醋酸加水稀释过程中导电率的变化》，以前在中学讲这一部分内容时只是从理论上分析、推导得出结论。而陈老师等通过实验直接得出结论，使原来枯燥的理论变得有趣生动，我认为这对中学化学理论知识的教学是一种尝试和突破。 5.对教材中现有实验的改进。如天津市扶轮中学的梁天真老师的《铝在氧气中的燃烧》。高中化学第二册原有实验中“把薄铝箔卷成筒状，内部裹一纸片，点燃纸片立即伸到盛有氧气的集气瓶中”，这样做有时纸片引燃不了薄铝箔，为了提高实验的成功率，梁老师改进如下：先将滤纸剪成条状后用水浸湿，然后在滤纸上沾满铝粉，最后把粘好铝粉的滤纸在阳光下晾干，引燃粘好铝粉的滤纸立即深入到盛有氧气的集气瓶中，滤纸上的铝粉剧烈燃烧，火星飞溅，发出耀眼的白光；再如天津市静海一中的张希彬、李东平老师的《用滤纸做半透膜渗析实验》，他们首先是对半透膜本身加以改进，将胶水均匀涂布在玻璃片上，晾干揭下即可。其次他们对实验装置与程序加以改进，在半透膜两面各放一张滤纸，在一张滤纸上滴加淀粉溶液，在另一张滤纸上滴加碘水，然后用玻璃片夹住，一分钟后将两张滤纸揭开，可以看到：滴加淀粉的滤纸变蓝色，另一张不变色，证明：半透膜准许小分子（碘分子）通过，而拒绝高分子（淀粉分子）通过；再如上海市闵行中学张顺?老师的《氢气在氯气中燃烧的实验改进》，由于原实验反应剧烈，苍白色火焰不便于观察，张老师则用一个针管抽取一管氯气，在氢气燃烧的火焰内缓缓推出注射器中的氯气，这样可明显地长时间观察到火焰的苍白色；还有重庆市巴蜀中学钱胜老师的《木炭还原氧化铜实验的改进》，原来实验是用木炭粉，实验现象有时不太明显，钱老师把木炭粉改成了激光打印机用的墨粉（粉末极细，价格便宜），实验现象变得非常明显；另外，北京市密云县教研中心任连俊老师的《氯水见光分解实验改进》，就是为了克服教材上的氯水见光分解实验用时很长，一节课的时间根本无法看到明显现象的缺点，而自制了一个强光光源，把盛装氯水的平底烧瓶放到该光源上，反应变得非常迅速，几分钟即可完成此试验，并且实验现象明显，分解后的氧气检验科学合理；还有辽宁省调兵山市第三中学的张艳萍、王崇庆老师的《石蜡蒸汽点燃改进》，教材中采用的是直接点火的方式，由于白烟（石蜡蒸汽与固体的混合态）容易散失，因此，点火时要求火柴离烛芯很近才能成功，这样学生会认为是烛芯被点燃，说服力不强，针对这一问题，张、王老师设计了一个螺旋铜丝圈，当蜡烛熄灭后，马上在其上方罩上这个螺旋铜丝圈，白烟顺着该圈上升，这时在圈的上方点燃白烟，现象明显，说服力很强。 6.改进、创新最基本的实验仪器。如四川省达州市万源中学的王兴中、王伟老师的《复式试管夹》，就是为了克服现有的试管夹一个只能夹一个试管的不足而发明的，他们发明制作的复式试管夹既能夹一个试管，同时又能夹两个或三个粗细一样或粗细不等的试管，这就为中学化学某些对比实验的演示提供了很大的方便。 7.课本实验的延伸。如天津市杨村第二中学的任培文、杨士祥老师的《氢气验纯后试管中余焰的检验》。氢气验纯后试管内应有余焰，但是试管内的余焰却很难观察到，任、杨老师为了让学生确信试管中有余焰，他们设计了如下操作：验纯后立即把试管口朝上、微倾斜浸没在水槽中，水进入试管，氢气被排出，在试管口则可以看到剩余氢气继续燃烧的火焰，现象特别明显，该实验赢得了在场教师们的一致好评。 8.为了提高课堂教学效果，增加一些探究性的实验。如北京市牛栏山一中姜璐璐老师的《氯气与乙炔反应的探究实验》。乙炔能使溴水褪色，有的学生提出：“乙炔和氯气发生什么样的反应呢？”姜老师设计的这个实验是用两个针筒分别抽取一定量的乙炔和氯气，针头用胶管连接分别深入到水下，慢慢推动两针管，当两气体在水面下相遇时，立即发生爆炸，有明亮的火球和大量的浓黑烟絮上升，反应原理为：C2H2＋Cl2＝2HCl＋2C＋Q；再如北京市昌平区南口学校谷永起老师的《用于演示臭氧的制取及其化学性质的简易实验装置》。氧气不能使品红溶液、碘化钾淀粉溶液褪色，臭氧能使他们褪色吗？谷老师自制了一个简易臭氧发生器，让氧气通过该装置，在放电的情况下使氧气转变成臭氧，再使生成的该气体通过品红溶液、碘化钾淀粉溶液，溶液均褪色；还有四川省江油市第一中学的刘忠心老师的《过氧化钠与二氧化碳反应的实验探究》。有学生问：“过氧化钠与二氧化碳能迅速反应吗？”刘老师设计了如下实验：用一小团脱脂棉包上少量的过氧化钠粉末，迅速投到事先准备好的瓶底铺满一层细砂的二氧化碳集气瓶中，再迅速盖好玻璃片，在投入的同时即可看到棉花迅速燃烧起来，我认为此设计很成功，它操作简单，现象明显，安全环保。 以上这些作品我认为是比较成功的，有意义的，对中学化学实验教学的改进和创新是具有积极推动作用的，对其他教师以后的实验改进、实验创新也是有一定启示的。 我认为实验改进、实验创新要遵循科学性、实用性、简约性、安全性、环保性和创新性的原则。 教师实验探究、实验改进、实验创新的精神潜移默化地影响着自己的学生，对学生的成长大有益处。不过，我认为，中学化学实验改进、实验创新不能只是教师的事，要把它变成学生的事，要通过教师积极引导，有计划地来培养学生的问题意识，激发学生的创新思维。这一点我在河北保定满城中学听刘永胜老师的课时已经深切地感受到了。刘永胜老师在讲《硝酸》这节内容时，认为现行高中化学第二册（人教版）中铜与稀硝酸的反应的演示实验，存在反应器试管中的空气无法除去，生成的NO马上和试管中的氧气反应生成红棕色的NO2，使学生无法很清楚地观察到无色的NO的问题，另外，NO还可能造成环境污染。针对这一情况，刘老师组织了一次探究性的实验教学活动，他把教材中的实验装置展示给学生，请学生自己分析此装置有何不足，并让学生设计改进的方案，学生通过观察、分析、思考、交流等过程，设计出了很多种方案，刘老师先让学生小组研讨，相互评判，再让学生把他们小组选出的比较理想的方案在全班学生面前展示，师生共同分享创新的成果，最后师生综合考虑共同选出了一套比较理想的设计方案。该过程中，通过学生一系列的活动，使学生真切地感受和体验到了科学探究的过程，培养了学生的创新思维和科学精神，我认为这样的探究性的实验改进是值得提倡的。 中学化学小论文:试论中学化学实验教学中的安全教育 论文关键词：中学化学 实验教学 安全教育 论文摘要：中学化学是以实验为基础的一门自然学科。而在实验教学中，教师不应该只教学生怎样进行实验操作、现象的分析，培养他们观察、描述、分析问题和解决问题的能力，还应该对学生进行安全教育。 中央电视台一套《今日说法》节目曾播出了这样一个案例：徐州市某学校的一节化学课后，化学老师让一位学生帮他把实验器材及药品送回实验室，这位同学在去实验室途中私自偷拿了化学药品氯酸钾和硫磺。由于好奇心，回家后该同学把氯酸钾和硫磺混合在一起玩而发生爆炸，致使该同学一只手指被炸伤。之后，家长把学校告上法庭，从而引起法律纠纷。 类似的案例在我们的日常化学教学中不在少数。那么我们的平时化学实验教学中，如何减少乃至杜绝安全事故呢？怎样对学生有效进行安全教育呢？ 一、对学生进行安全教育的重要性 对学生进行安全教育，是教师的责任。教学化学实验，对学生进行安全教育，力求杜绝大小事故的发生。化学是以实验为基础的学科，实验是化学教学中相当重要的环节。在化学实验过程中，往往会发生一些意想不到的事故，轻者可以致残，重者危及人身安全，还对学生学习化学造成严重的心理障碍。凡是化学教师都知道，在化学实验中，要经常接触各种化学试剂，不少化学试剂是危险性化学药品。如:浓酸、强碱，金属钾、钠，苯酚，白磷等。在实验进行过程中，常伴有各种气体、蒸汽、烟雾、粉尘等，这些物质对人体有的是有毒，有的甚至是剧毒，实验中还会偶然发生烧伤，炸伤、烫伤、割伤等事故，所以在上化学实验前，一定要对学生进行安全教育，以及一些应急措施;在实验过程中，要指导学生规范操作，千方百计预防和清除不安全因素，避免各种事故的发生，这既是化学实验教学应重视的问题，也是对学生负责，对家长负责，对社会负责的要求。化学教师只要防微杜渐，未雨绸缪，重视安全教育，提高学生的安全意识，让学生掌握必要的安全知识和措施，是非常重要的，也是必要的。 二、中学化学安全教育的具体措施 （一）实验室安全守则教育 化学实验室中不少事故是由于学生无知，粗心大意、好奇、思想麻痹等造成的，因此，学校要制定必要的切实可行的实验安全守则，危险化学药品使用制度，学生实验守则，对学生进行安全教育，使学生从思想上高度重视，以高度的责任心和严肃的科学态度来学习化学实验，充分了解注意事项，熟悉实验内容，掌握实验技巧，精心操作，勤于思考，严格药品用量。 （二）加大实验改革力度 教材是教师施教的依据，从我国现行化学教材来看，学生实验的编写一般是由目的、原理、仪器、药品、步骤等几部分组成。我认为应当适当增加安全方面的内容。在这方面美国的化学实验教材《化学中的探索》一书给了我们很大的启示，该书所有实验的编写均由：目的、原理、仪器药品、安全、步骤、处理方法、问题等几方面组成，例如：在“体积的测量和溶液”实验中，安全部分写道：“在实验中必须始终佩带护目镜。14mol/L NaOH溶液的腐蚀性很强，取用时要戴手套。溅出的任何化学药品要立即用水擦净。应该注意碱会腐蚀玻璃，要用大量的水彻底清洗玻璃仪器，以防止被腐蚀性物所腐蚀。”通过对比我们不难发现，编者详细的要求安全措施，如果我们的教材中也能补充这样的要求，再加以教师的引导，实验效果也许会好一些。 （三）认真讲解原理 每一个基本操作都有其自身道理。如给试管里的药品加热前为什么要先预热；给试管里的固体加热为什么要使试管口略向下倾斜；用试管夹夹持试管时为什么要从底往上套等。学生从原理上懂了以后，对理解在“操作中为什么这样做”大有裨益。 （四）认真训练基本操作 任何一个复杂的实验都是由一个个简单的基本操作所组成，所以掌握每一个简单的基本操作是做好化学实验的前提。近几年，教育部门给农村中小学配备了设施齐全的化学实验室，为化学实验的开展提供了保证。因此化学老师就要有计划的让学生到实验室熟悉各种化学仪器，知道它们的功用，使用时应注意的事项。在懂得原理的情况下，学生很容易掌握。 （五）共同分析实验 每一个化学实验都有科学的操作步骤。在学生分组实验前和学生一起认真分析实验原理，明确每一个环节，做好预案，让学生心中有数、胸有成竹地带着快乐的心情去做好每一个实验。 （六）做好安全防范准备及演练 在实验室里认真准备好创可贴、药棉、纱布、碘酒、胶布、沙桶、灭火器等必备药品和器材。模拟事故情境，让学生练习如何应急处理，掌握自救的知识。 （七）教师应当“从我做起”言传身教 教师是对学生进行教育的主要实施者，教师的思想、言行对学生有最直接最有效的影响，从“安全意识”的培养角度来说，教师应做到以下三点： 1、一丝不苟做好演示实验，教师在演示实验中的一举一动都直接影响学生动手实验时的态度和方法，因此，哪怕是最常用仪器的使用也丝毫不能大意，对于一些有危险隐患的实验更要充分备课，引导学生把不安全因素想全想透。 2、合理使用反例。对于一些可以在实验室模拟的错误操作导致的后果，教师可设计一些错误的反例加以验证，以加深学生印象。如不纯的可燃气体点燃爆炸，水倒入浓H2SO4中进行稀释的后果；加热时先撤酒精灯导致水回流引起试管炸裂等，只要条件允许，装置设计合理，不会引起事故的均可一试。 3、严格监督，培养学生良好的实验习惯。学生进入实验室亲身体会的印象是最深的，中学生的年龄特点决定了他们对什么都好奇，好动是他们的天性。因此，在平时学生实验中除了讲清楚规范操作，安全要求外，加强监督也是必不可少的一个环节。 安全实验的关键是要按照操作规程进行实验，只要熟悉操作规则，了解反应规律，做好课前预习，危险也能变为安全。反之，在实验过程中就可能发生事故，不但会影响学生学习化学的兴趣，而且可能危及师生安全，甚至严重致残造成终生不幸。所以，奉劝广大师生要高度重视。 中学化学小论文:浅谈利用信息技术开辟中学化学教学新天地 论文关键词：中学化学　化学教学　信息技术 论文摘要：信息技术发展日新月异。在中学化学教学中能否充分地利用信息技术是急待解决的问题。利用信息技术提高中学化学教学水平的方法多种多样，利用信息技术提高中学化学教学效果千变万化。利用信息技术于中学化学教学可以解决常规教学难以解决或不能解决的问题，有助于突出重点，突破难点，提高教学效果，起到事半功倍的效果。利用信息技术应用于中学化学教学中，将开辟中学化学教学新天地。 随着信息技术的日益普及，信息技术已经逐步应用于中学化学教学。教育部长陈至立指出要大力推进教育信息化：“要努力推进信息技术与其他学科教学的整合，鼓励在其他学科的教学中广泛应用信息技术手段，并把信息技术教育融合在其他学科的学习中”。传统中学化学教学中的教学有一定的局限性，信息技术在中学化学教学中的应用，为中学化学教学提供了良好的学习环境，激发了学生学习中学化学的兴趣，培养了学生创新精神和实践能力，克服了传统中学化学教学中重点、难点的突破，同时增大了课堂容量，优化了教学过程，提高教学质量。 1 信息技术运用于中学化学教学的现状 传统中学化学教学基本上是教师讲授、学生接受方式。化学教学过程中没有利用信息技术，所用教具一般是粉笔和黑板。教师注重的是如何把知识讲清楚，学生注重的是如何把知识听清楚。这就要求在规定的时间内，教师传授中学化学知识、学生接受中学化学知识并运用好中学化学知识。然而大量的教学实践证明，传统中学化学教学很难达到这个要求。因此中学化学教师有必要根据中学化学的自身特点，有针对性地利用信息技术，尤其是多媒体计算机，将信息技术与传统中学化学教学进行有效结合，来提高中学化学教学质量。 2 利用信息技术于中学化学教学中的优点 在中学化学教学中，一些演示实验的现象不能确保每个学生都能观察到；运用传统的教学手段很难突破教学重点、难点；一些宏观概念和微观概念的内容，教师仅仅用口头描述很难达到教学目标，教学往往变得枯燥乏味。信息技术的运用在优化中学化学教学效果中起着重要作用，为中学化学教学解决了传统教学难以解决和不能解决的问题。利用信息技术于中学化学教学，中学化学教学将不再是教师讲学生听，是中学化学课堂教学模式的根本性变革。化学教材不再只是一本书，而是多方面的信息资源。利用信息技术融合在中学化学学科的学习中将实现那些用传统教学无法达到的教学目标。 2.1 利用信息技术运用于中学化学教学中，有利于提高学生学习中学化学的学习兴趣 通过信息技术来展示物质的微观结构，如氯化钠、氯化铯、金刚石和石墨等的晶体结构；有机物的同分异构体，可用CAI模拟动画展示物质的微观世界，将比以往只用语言叙述，死记硬背的内容形象地展示出来，构建起学生对化学微观世界的认知结构，起到事半功倍的教学效果，并充分调动了学生学习化学的兴趣。 通过实验、幻灯、录像、实物投影、多媒体等信息手段呈现适当内容的形象资料、用一幅幅富有生气、富有规律的图案，结合形象思维和逻辑思维，利用信息手段同时提供多个问题，让学生边看边思考，极大地激发学生发现问题的兴趣。 2.2 利用信息技术运用于中学化学教学中，有利于突破教学的重点和难点 在遵循学生的心理特点、认知规律和记忆规律的基础上，恰当地使用信息技术有助于突破教材中的重点、难点。 在中学化学教学过程中，有一些内容比较抽象。有许多的化学概念的知识内容因为抽象，成为学生学习化学的重点、难点。恰当地运用信息技术，将突破时空的限制，使中学化学教材上静态的知识变成生动、形象、直观的动态知识展现在学生面前，充分发挥学生的观察力、想象力，促进学生的求知欲，增强化学教学的趣味性，提高学生学习化学的兴趣，激发学生学习化学的积极性，从而达到最优化的中学化学教学效果。 2.3 利用信息技术运用于中学化学教学中，有助于提高化学实验教学的效果 利用信息技术，可将中学化学的知识表达多样化。对有危险的实验、有污染的实验，可用信息技术展示，既达到教学目标又安全无害，学生也容易理解。还可以用动画模拟出一些教师无法演示的实验，如把水注入浓硫酸错误操作后引起硫酸飞溅的后果，通过声音、图像的结合，给学生留下生动、深刻的印象。 化学实验是中学化学教学的重要环节，也是培养学生科学素质的重要手段。利用信息技术，用声、形的感性知识信息刺激学生的各种感官，从而获得最佳的化学课堂教学效果。很多现象坐在后面的学生就看不清楚。要想让每个学生都观察清楚，实物投影仪可以将实验现象演示在大屏幕上，收到很好的预期效果。 2.4 利用信息技术运用于中学化学教学中，有利于培养学生发现问题、探究问题的能力 在中学化学教学中，应培养学生的发现问题、探究问题的能力。把信息技术应用于化学教学中，能帮助学生发现问题、探究问题的能力的提高，为学生学习中学化学培养良好的学习习惯。利用网络技术获取信息，将学习视野从书本拓展到网络，搜集到了许多和生活相关的化学知识，既扩充了知识面，又培养学生发现问题、探究问题的兴趣和能力。 3 信息技术并不能完全代替中学化学教学中传统教学 利用信息技术可提高中学化学教学效果，但应该注意一些误区，信息技术并不能完全代替中学化学教学中的传统教学。化学是一门以实验为基础的学科，能够用实验去研究的教学都不能脱离实验。利用信息技术运用于中学化学教学中，应根据中学化学化学教学本身的特点，利用信息技术的优势，从化学课堂教学中寻找切入点，创设具有丰富性、开放性和挑战性的教学环境。 充分利用信息技术于中学化学教学不是一朝一夕能完成的，况且信息技术不断发展。但只要持之以恒，大胆把信息技术当成工具用于教学中，一定能开辟中学化学教学新天地。 因此，充分利用信息技术的优势与功能，把传统教学手段、教师个人特色和信息技术辅助教学有机地结合起来，提高中学化学教学的效果，充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用，将开辟中学化学教学新天地。 中学化学小论文:中学化学教学渗透人文教育和科技伦理道德教育的探索与实践 论文关键词：化学教学　化学史　人文素质教育　科技伦理道德 论文摘要：中学化学教学中，结合化学史对学生进行人文素质教育，能培养学生学习的积极性和主动性，增强学生的创新意识。同时，培养学生的科技伦理道德，也是素质教育的重要内容。探索与实践证明，在化学教学中，渗透人文素质教育和科技伦理道德教育收到了明显的教学效果。 《全日制普通高中化学课程标准》指出“在人类文化背景下构建高中化学课程体系，充分体现化学课程的人文内涵，发挥化学课程对培养学生人文精神的积极作用”、“结合人类探索物质及其变化的历史与化学科学发展的趋势，引导学生进一步学习化学的基本原理和基本方法，形成科学的世界观”。[1]在化学教学中渗透人文教育，就是通过对化学学科的诸多内容和方法的研究，培养关注多样化的社会生活，崇尚科学、反对迷信和盲从的人文精神，使学生树立正确的世界观、人生观和科学观，培养学生的社会意识，增强服务社会的使命感和责任感。 一、化学教学中人文教育和科技伦理道德教育现状 我国中学理科教育实践中，由于学校承担着巨大的高考升学压力，教学组织和管理以及学科内容的教学成为理科教师课堂教学的首要任务。由于教学目标的偏颇，中学化学教学很少涉及科学伦理道德的教育及人文精神的培养，淡化了人文教育。具体地表现在：教学内容上，过分注重逻辑、系统化和网络化的化学知识结构编排，忽略了学生对社会、生活、就业等化学素质的需要，也严重地忽视了化学在技术研究和社会应用方面的道德规范问题；在教学方式上，崇尚理性，追求规范化、划一化，忽视学生谋求个性解放和创造力的培养。虽然学生每天都生活在色彩斑斓的化学世界里，但对身边最基本的与化学有关的生活、社会和自然问题的基本原理却知之甚少，更不用说运用所学知识解决实际问题了。更有甚者道德沦丧，利用所掌握的知识，做出违背人与自然、人与社会和谐发展的举措来，清华大学学生刘海洋硫酸伤熊案就是一个典型。 二、化学教学中渗透人文教育和科技伦理道德教育的意义 学生的德育是素质教育的重中之重。伟大的教育家陶行知先生说过：“道德是树人的根本”。[2]国家教委副主任柳斌同志指出：“必须把育人看作是头等重要的事情。因为一个人学业上的缺陷并不一定会影响他的一生；而道德、人格上的缺陷却可能贻害他一辈子”。[3] 在化学教学中渗透人文教育和科技伦理道德教育，强调化学科学的育人功能，纠正化学教学中的唯科学化倾向，就是要求化学教学要关注学生的人性发展，强调人与自然、社会协调发展的现代意识。让学生将学习化学知识与认识社会、解决与社会相关的化学实际问题相结合起来，培养其社会责任感和使命感。 三、利用化学史渗透人文教育和科技伦理道德教育的有益探索 1．充分挖掘化学史中科学家人格魅力的榜样示范作用，塑造学生的高尚人格 一部化学科学的发展史，也是人类的奋斗史。挖掘存在于化学知识背后的一些活生生的事例，用科学家在创造伟大业绩时所表现出的伟大人格魅力去影响教育学生，对帮助学生形成良好的世界观，会起到潜移默化的影响。 例如： 讲到元素氟时，向学生介绍：由于氟单质的活泼性和毒性极大，因而长期未能分离出来，为了研制它，英国化学家戴维曾受氟的毒害病倒好几个月，乔治和托马斯也为研制氟而严重中毒，鲁耶特和尼克雪为研制氟不幸殉难。在这种情况下，法国化学家莫瓦桑不畏艰险，不怕牺牲，仍坚持不懈，终于在1886年获得成功。让学生走进化学家丰富而多彩的精神世界，与大师们交流对话，沐浴人性光辉，逐步使学生在挫折前表现出一种顽强的斗志，从而在学习中自觉地去砥砺自己意志。 2．发挥化学史的德行、美育功能，有助于学生树立正确的世界观、人生观和价值观 （1）进行爱国主义的教育 化学史是一部科学发展的历史，其中蕴含着丰富的爱国主义人文教育素材，化学家们可歌可泣的爱国故事不胜枚举。解放前，我国留美博士侯德榜为了打破帝国主义国家对我国采取的制碱技术封锁，为发展我国的民族化学工业，毅然放弃在美国的舒适生活，回到贫穷落后的祖国母亲怀抱。经过潜心研究，发明了享誉世界的侯氏制碱法，并公布于世。这是何等的爱国情怀，何等的高尚人格！ （2）进行辩证唯物主义的教育 一般认为在政治、语文、历史、地理等学科容易结合革命故事和史实进行思想道德和爱国主义教育，实际上在数理化生等理科教学中，同样可以对学生进行思想道德教育，特别是辩证唯物主义教育。 例如：在有机化学“苯”一课中，可向学生介绍凯库勒发现苯的结构的传说，说明天才出于勤奋，鼓励学生努力学习。从苯的结构简式 SHAPE \* MERGEFORMAT 到 SHAPE \* MERGEFORMAT 的发展，又可以启发学生认识到世界上任何事物都是不断发展的，同时再介绍苯的两种结构都各有优缺点，应该克服思想方法上的片面性，不能简单地全盘否定或全盘肯定。 （3）进行科学态度的教育 科学家之所以可以成为科学家，其中很重要的一个原因就是他们有科学的态度：尊重科学，实事求是，精益求精，不畏辛劳。卤族元素氟、氯、溴、碘的发现史，就是一部化学家求真求实的历史。可以说轻信和主观使人们丧失及早认识氯真面目的机会，但化学家孜孜不倦地追求才使它真相大白。教学中以具体的实例展现化学先驱们追求科学的顽强毅力、献身科学的无私奉献精神和严肃认真的科学态度，可以丰富学生的科学情感、培养良好的科学素养。 3．用科学家的故事进行科技伦理道德教育。 道德伦理能净化心灵。在高中化学教材中，大部分思想教育内容并不占明显的地位，这就需要教师认真钻研教材，充分发掘教材中潜在的德育因素，把德育教育贯穿于对知识的分析中。 在学习有机化学时，学生曾遇到一道以二十世纪最伟大的发明：阿斯匹林为题材的练习。我不失时机地引用了发现阿斯匹林的故事进行伦理道德教育。阿斯匹林的前身是名叫Spirsaure的一种药品，这种药有很大的副作用，有机化学家霍夫曼的父亲因患风湿性病需要服用Spirsaure。但他对这种药过敏而无法服用。霍夫曼为了给父亲治病，就潜心研究改进这种药的方法。后来对这种药的结构进行修饰，减除了药的副作用，经过修饰的药被命名为阿斯匹林。[4]这个故事从侧面反映了孝敬父母关心老人的思想内涵，故事虽短，但教育效果不言而喻。这样的例子在化学史中还很多，只要教师充分挖掘新课程教材，是可以找到德育教育的素材的。 由于科学是真善美的统一，化学教学过程必定也是道德实践的过程。利用化学史渗透人文教育和科技伦理道德教育是行之有效的途径之一，但在具体实践中要注意它的策略性，一定不要喧宾夺主，要提高渗透的自觉性，把握渗透的可行性，注重渗透的反复性。面向全体学生，由把学生当容器来“灌”转到把学生当成有思想、有感情的活生生的人来“育”。 中学化学小论文:浅析新课程背景下中学化学课程资源的开发与利用初探 论文关键词：新课程　中学化学课程资源　开发与利用 论文摘要：探讨了中学化学课程资源的开发与利用相关问题，阐述了化学课程资源的内涵。在分析中学化学课程资源的开发与利用现状的基础上，对中学化学课程资源的开发与利用提出了相应的实施建议。 21世纪我国在化学教育方面与时俱进，进行了全方位的改革。自1999年提倡素质教育以来，我国教育一直强调全面提升学生各方面的能力。这无疑给化学课程资源的开发与利用提出了新的要求。化学作为一门基础学科，与我们的生活息息相关，课程资源可谓是非常丰富的。那么，如何才能更充分地开发和利用化学课程资源呢？当前化学教育工作者正在不断地探索与实践。新课程理念要求设置多元化的教学模块，努力开发课程资源，拓展学生选择的空间以适应学生个性发展的需要［1］。 一、化学课程资源 2001年教育部颁发的《全日制义务教育化学课程标准（实验稿）》在实施建议部分，首次明确提出了课程资源的利用与开发问题。其中课程资源是课程的基础和前提，是课程要素和内容的基本来源和必要而直接的实施条件。 研究者以化学课程实现化学课程目标或计划的需要为出发点，认为化学课程资源是化学课程设计、实施、评价等整个化学课程编制过程中可利用的一切人力、物力以及自然资源的总和，包括化学教材以及学校、家庭、社会中所有有助于提高学生素质的各种化学资源。化学课程资源既是知识、信息和经验的载体，也是化学课程实施的媒介。 二、中学化学课程资源的开发与利用的现状 1．国内研究的发展 我国化学课程的开发经历了洋务运动时期，维新运动时期，近代学制建立时期，民国时期，现代时期五个阶段［2］。化学课程开发从萌芽走向成熟，化学教育有了崭新的面貌。 我国的化学课程资源的研究是伴随着新课程提出与实施而逐步得到发展。新课程提出后课程资源问题成为教师以及课程研究者关注的焦点，前期涉及的化学课程资源研究主要是理论研究，处于理解层面。从2005年以后，化学课程资源研究从各个方面细化分析资源，出现了案例资源的分析、信息化资源、实验资源。接着有学者从不同的角度对化学课程资源的开发与利用进行分类，提到了学生资源、教师资源、新闻资源、教学过程资源等；开始探讨具有地域特色的本土化的化学课程资源的开发与利用。有研究涉及了实验资源微型化、绿色化，渗透STS 的思想。2009年至今大多数研究展现了人们对于化学课程资源动态生成、乡土资源的更深入的研究。总之，随着课程资源研究的深入，学科课程资源不断发展，化学课程资源的开发与利用的理论与实践研究不断深化。 2．中学化学课程资源的开发与利用存在的不足 目前中学化学课程资源的开发与利用正处于发展初期，当前许多化学课程资源尚未得到充分的开发和利用，尤其是在农村。在大多数地方，学校只是为了升学，很少考虑学生的未来发展需要，造成化学课程资源的闲置和浪费。我国化学课程资源开发和利用的不足从多方面反应： （1）教育机构对中学化学课程资源的开发与利用的宣传和强调力度不够，对教师的职前培养和在职培训很少。同时教学相关人员如校长也缺乏中学化学课程资源的开发与利用的意识。 （2）中学化学教师的新课程资源意识和开发能力欠缺，对新课程了解不深，大部分有印象但缺乏对新课程资源的识别、开发和运用。教师不适应新课程，缺乏开发化学课程资源的意识，认为教学中缺乏化学课程资源。课程开发的主体是少数专家，教师没有看到自己在化学课程资源开发与利用中所具有的潜力。 （3）课程资源的开发与利用结构不协调。学生喜欢讨论探究式的学习方式，但由于教师的满堂灌忽略了学生是课程资源的开发所针对的主体。学生渴望丰富的化学课程资源，但学校、教师很少或者不能满足他们的要求。 （4）化学是一门以实验为基础的学科。因此，实验设备等方面的投资是至关重要的，但是很多学校尤其是农村学校的经费不足，导致化学课程资源的开发机会少，开发条件受到限制。 （5）校外资源的利用不足。如农业生产中的化学课程资源（化肥和农药的合理使用，土壤酸碱性的判断）、酿酒、采矿、文物保护中的化学课程资源等没有得到充分利用［3］。 我们感到欣慰的是，当前这种状况正在得到改善。新课程理念下，教育者也逐步意识到中学化学课程资源的开发与利用的重要性，化学课程资源的开发和利用将会有好的发展。 三、中学化学课程资源的开发与利用的实施建议 中学化学课程资源的开发与利用遵循开放性原则、经济性原则、针对性原则、个性原则。对于课程资源的开发与利用如何实施，美国课程论专家泰勒强调：“（1）要最大限度地利用学校的资源；（2）加强校外课程（the out－of－curriculum）的开发与实现；（3） 帮助学生与学校以外的环境打交道。” ［4］ 1．注重因地制宜，保持动态平衡 中学化学课程资源的开发要保证资源被充分利用，而不被浪费。动态平衡即符合当地学生身心发展要求和当今社会的要求。农村与城市，不同民族间化学课程资源存在差异，要保证各取其需，各具特色。各种化学课程资源之间以及它们内部应做到动态平衡，地区化学课程资源的差异性也应该达到一种动态平衡。另外，一些地方科研机构也应该公开化，将高科技与教育结合，让学生真正认识科技，支持科研活动。美国费米高能物理实验室将高科技平民化，让不同社会群体真正走近科技。他们的一些做法值得借鉴：①免费开放实验室，鼓励公众了解和支持科学研究活动 ；②成立专门教育机构，与学校教育及课程紧密结合，开发大量教育项目。 2．强化教师的化学课程资源观 新课程中教师是课程资源的开发者和利用者，它们决定着课程资源的选择、开发和利用。只有教师意识到中学化学课程资源的开发和利用的意义，才能推动化学课程资源的开发与利用。一是要加强对教师的培训；二是教师要不断反思、学习；三是加强对教师的理论指导，鼓励他们多实践。 3．强化学生的主体地位 学生是化学课程资源的直接使用者。因此，化学课程资源的开发一定要从学生的角度出发，充分发挥其主体性。城市和农村的学生，不同区域的学生都存在差异，在开发资源时考虑学生的实际，考虑资源是否会有助于学生学习化学，认识化学。针对学生的年龄特点、兴趣爱好等来开发和利用中学化学课程资源。 4．加强相关教学理论研究 建构主义在中学化学教学中具有重要的启示作用。建构主义“本质上是反经验主义和行为主义的，同时受到后现代主义思潮的影响，强调认识的动态性、不确定性和具体差异性。” ［5］知识观上，建构主义认为知识不是问题的答案，需要在具体情境中再创造，强调了知识的动态性和不确定性。这就要求我们在进行化学课程资源的开发的时候注意情境的创设问题，同时体现了化学课程资源需要考虑其动态性。教学观上，建构主义认为教学是帮助和促进学生知识的意义建构。我们在开发化学课程资源的时候注意资源的可建构性，考虑是否有助于学生知识的意义建构。 探究式学习是学生在学习情境中通过观察实践，发现问题，收集数据，形成解释，最终获得答案并交流。合作学习将让学生共同探讨交流，满足学生的心理需求。合作学习使得学生主体地位更加突出，更有利于培养学生的社会合作精神与人际交往能力。我们开发和利用的化学课程资源要有利于学生的意义建构，有利于开展探究式和合作式学习。只有将相关理论与实践相结合，才能开发出恰当的化学课程资源，才能合理利用这些资源。 5．利用信息化手段——化学课程资源包 （1）化学课程资源包 化学课程资源包指将相关课题涉及的所有有用的化学课程资源整理、归类后，组合成一个文件夹存储。化学教师在实际教学中可以根据本地特色、自我风格、学生实际开发出自己的化学课程资源包，为以后教学积累资源。同时，化学课程资源包也可以作为另一个资源开发的基础。 化学课程资源包涵盖了图片、视频、文字形式等有形资源，在有形中包括了无形的资源，比如美食文化与营养活动中民俗文化也是课程资源。资源包中可以包括情境创设背景资料、实施建议及导课举例；教学过程设计指导与活动方案建议；相关的拓展知识以及案例展示。资源包层层递进，便于资源搜索与管理。 （2）化学课程资源包的应用 在课堂教学的设计中，教师可根据实际情况提取资源包中的相关信息进行教学设计。构思教学活动时，在资源包中寻找情境创设相关资料，再结合学生这个主体的实际，思考优化后，设计出情境资料。教学活动中各个知识点的设计也必须因地制宜，因人而异，可以开发整理针对教师和学生不同的资源以供参考。课内和课外活动的设计也是化学课程资源包内必不可少的一部分。教师设计的自己的教学方案，又形成了新的课程资源，成为资源包的一部分。化学课程资源包内容的丰富与完善是一个动态的过程，它是有“生命力”的。教师应该不断充实原有资源，这样资源包将会不断得到优化。 新课程对中学化学课程资源的开发与利用提出了新的要求，为了让中学化学课程更具有生命力，更具有吸引力，中学化学课程资源的开发与利用任重道远。 中学化学小论文:浅析中学化学教学中应建立“主动参与型”学习模式 论文关键词 主动参与　创新思维　创新精神　实践能力 论文摘 要 长期以来单一的、被动的学习方式长期处于主导地位，在这种学习方式的影响下学生的学习主动性不强，严重影响着素质教育在课堂教学中的推进。如何在课堂教学中让全体学生主动参与学习，充分弘扬学生的自主精神，尊重、发挥、完善学生的主体作用，是课堂教学改革的关键所在，是提高教学质量的有效途径。在中学化学教学中建立“主动参与型”学习模式，让学生在参与中学会学习、掌握知识、发展智力、培养能力，使学生真正成为学习的主人。 一、指导思想 中学化学教学中如何引导学生参与的指导思想主要是主体教育思想。在教学活动中应充分发挥师生主体性教学，教师是教学过程中施教主体，学生是教学过程中学习的主体，如何在课堂教学中体现师生主体的自主性、能动性和创造性呢？其有效途径是优化课堂教学结构，调动全体学生积极主动地参与学习；其目的是形成一个平等、和谐、热烈的教学气氛；其宗旨是要变传统被动的接受式学习为积极主动参与式和探索式学习，变重结果的学习为重过程和方法的学习。 二、中学化学教学中如何引导学生参与 (1)导入要奇——兴趣性。课一开始，教师要满怀激情的投入到课堂教学中，当好主持人角色，充分调动学生的学习热情。“导” 的目的是为了让学生进人问题状态，而教师的作用主要表现为：点火——激发兴趣，调动学生探究的积极性；在学习“物质的溶解度”时，我设计了这样一个动画： 一个小女孩说：“妈妈，我要喝糖水。” 妈妈将一个玻璃杯放在桌上，向玻璃杯中倒入凉开水，然后向其中加糖，搅拌，糖全部溶解；小女孩喝了一口，然后她说：“妈妈，不甜，再加点糖。”妈妈又加了一勺糖，搅拌，糖有剩余。小女孩又喝了一口，然后她又说：“妈妈，不甜，再加点糖。”妈妈说：“傻孩子，再加也不会更甜了。”小女孩问：“为什么？”。我把这个“为什么”交给了学生，让他们去解释，还让他们想办法如何得到更甜一点的糖水。学生在讨论中兴趣盎然。 同学们带着一些问题自己去认识、分析、概括评价一下，这样一定能激发学生的思维主动性。这一阶段，从教育教学目标上，否定了以传授知识为目标的注入式教学，变教师讲授知识为学生探求知识，把教学的基点定位在发展思维和培养能力方面。从教学内容上讲，教师创设的情境和显现的内容，必须和教学的重点内容相关联，但最好不要是结论性的答案，而是在基本结论的一定范围内，留有余地，以便充分发展学生探索问题的能力。从教学结构上讲，这一阶段以学生观察、联想活动为主，教师通过媒体显示或实物显现，激发学生学习的兴奋点。 (2)精讲点拨——科学性。教师通过精要、生动的讲解，由此及彼，由表及里，引导学生逐步接近知识结构。对于知识的讲授，无须讲求立论、讲解、分析、小结的完美程序。要知道这种完美的程序，只对教师“完成任务”的自我感觉有用，甚至是一种变相的对学生不负责任。教师必须把主要的精力放在捕捉学生学习的障碍和思维的灵感方面，并及时开导启发。 (3)巧设疑问——思维性。中学化学教学中如何引导学生参与以发展学生的能力，提高学生的素质为目的，传授知识仅仅是实现这一目标的一个过程。引导学生观察、发现、分析、解决问题是课堂教学的轴心，在教学结构上，师生之间、学生之间形成一种合作关系，既可以是师生之间的个别或群体讨论与对话，又可以表现为学生之间的个别或群体讨论与对话。这一过程是中学化学教学中如何引导学生参与的灵魂，教师要尽可能地有意制造认知过程中的障碍，如提供正反两方面的立论，故意误导等，从而使学生在迂回曲折、历经坎坷的多向思维之后，获取知识。在教学技巧上，教师要尊重持不同观点或者是错误观点的学生，要保护好学生的积极性。 (4)小结精简——逻辑性。在经过前三个阶段的教学过程之后，教师要抓住学生急于鉴别自己探索结果的心理，回到主导地位中去，剖析错漏，归纳、推导出正确的结论，具体、准确、系统地讲述知识内涵和构成。化学课的小结，也是中学化学教学中如何引导学生参与的一个重要环节。这一过程带有总结的性质，与传统教学总结不同的是，教师不是对自己的分段讲述进行自我总结，而是在学生自我发展的基础上，通过疏理学生认识结果，推导出结论。是学生由形象思维能力向抽象思维能力的迈进。由于学生思维主动性的贯穿和渗透，其教学结构表现为教师的主导作用和学生的能动作用实现了有机的统一。 三、中学化学教学中如何引导学生参与有以下特点： (1)探索性。传统的化学实验都是以验证性实验为主，即先教给实验结果，然后再通过演示实验进行验证，这样使化学实验缺乏思考性、探索性和创造性，中学化学教学中如何引导学生参与把验证性化学实验改成探索性实验，教师与学生共同设计实验方案，并进行正、反两种不同的实验操作方法，从而得出正、反两种不同实验结果，然后引导学生进行分析、讨论、得出正确结果。 (2)参与性。现代教育思想认为：“教学不应是单纯地传授知识，探索知识的过程及其方法比获得知识本身更重要。”面向过程的教学则是教师在教学活动中重视引导学生对知识形成过程的理解，并在理解中仔细体验这一知识得以产生的基础以及与其他知识的相互联系等等。有利于激发学生积极思维，有利于发挥学生的主动性。因此，化学教学要重视学生获取知识的思维过程，即学生参与教学活动的感知过程和理解过程，创设学生主体参与情境。 (3)开放性与创新性。中学化学教学中如何引导学生参与，充分体现出“开放性”。例如在课堂上要求学生根据问题，提出猜想，学生猜想出结论正确与否，并不重要，教师可根据不同学生提出的不同猜想分别给予点评、总结，逐步引导出正确结论。这样能充分激发培养学生的开放性思维能力。课堂教学的开放性能进一步使学生主动参与知识的形成过程，更能激发学生自主探究知识的欲望。 (4)化学性。化学是一门以实验为主的自然学科。化学课堂教学的成功与否与化学课堂实验是否成功地应用关系密切。“中学化学教学中如何引导学生参与”能通过课堂实验，进行知识的导入，问题的探索与推理、结论的归纳，培养了学生重视科学实验，不怕失败，不怕困难，锲而不舍的精神，使学生不仅能在课堂上学到知识，而且养成认真对待科学、勇于实践，努力攀登科学高峰的意志品质，使化学的学科特点在课堂教学中充分地体现出来，同时也有利于发挥课堂教学的主渠道，全面落实素质教育，提高学生综合能力。总之，注重实验教学的探索与创新，给学生留出自由思考的空间，增加学生独立设计、独立操作实验的机会，是提高学生素质，培养学生创新精神和创新能力的有效途径之一。 通过实践证明：化学课应用“引导学生主动参与”，学生的各种素质都有较明显的提高，相信通过今后实践中的不断完善，该教学模式一定会在全面落实素质教育中发挥更大作用。 中学化学小论文:谈谈中学化学课堂的教学机智 摘要 教学机智作为教师的一种能力，目前还没有引起足够的重视，化学课堂教学中常常出现失控现象。本文主要对教师在化学课堂教学中如何面对课堂上随机出现的偶发事情，提出随机应变的技巧。 关键词 课堂教学 教学机智 应变技巧 化学课堂教学方案的设计为化学课堂教学提出了理想化的教学模型和优化的教学“蓝图”，但是，由于化学世界中物质变化的多样性、复杂性，物质性质学习的阶段性和理论理解的有限性，学生在学习过程中认识能力的差异性以及随着科学知识的不断发展和学生思维的空前活跃等因素，大大增加了化学课堂教学的随机性和偶然性。 例如：课堂演示实验失败或出现异常，学生突然发问超出所学的范畴或出现其它令教师尴尬的事情等，这些偶然性事情的发生，使教师难以按教案设计的步骤进行教学。在这种情况下，必须要求教师在具备其它各种能力和技能的同时，还必须具有较好的教学机智，也就是教师在教学过程中适应现代教学的需要，灵活自如地驾驭课堂教学进程的能力；或在教学过程中面对意外发生的事情，敏感地洞察学生的思维，快速调整教学方案，采取新的措施，圆满完成教学任务，达到预期的教学目的。教学机智作为教师的一种能力，目前在高师院校对学生的培养上还没有足够的重视，造成学生在教育实习或对于刚走上工作岗位的青年教师来说，深感这方面的能力欠缺。那么怎样才能具有较好的教学机智，以及在化学课堂教学中如何随机应变呢？ 一、应用信息反馈原理调整教学。 化学教学系统与其它任何系统一样，只有通过反馈信息才能实现调控。化学课堂教学是要在规定的时间内达到一定的教学目的，是否能达到这个教学目的，需要课堂上随时了解教学现状，找出现状与达到目的之间的差距，为改进教学提供依据。这就必须应用反馈信息原理作为主要手段，以便经常取得反馈信息，对课堂教学系统做到有效控制，保证教学过程处于最隹状态。在教学过程中，教师要从学生反馈的信息（如课堂提问、实验操作、课堂练习以及学生的脸部表情变化等）改变和调节教学，对教学进行有效控制。因此，教师必须采取多种方式方法，让学生尽快提供反馈信息创设条件，引导学生注意提供正确的反馈信息，迅速而有效地调整教学，保证课堂教学过程的信息流处于最隹传输状态，获得最优教学效果。如果在教学过程中出现的偶发事件，使原来设计方案中信息的传输程序受到冲击、干扰甚至破坏，在这种情况下，教师要根据当时的反馈信息果断地采取随机控制的办法，改变、调整信息的传输程序或信息传输手段，以保证教学效果不受影响。 二、设计好化学教学系统。 化学教学系统的设计是化学教学工作中最基本环节，根据化学教学目的、教学任务和教学目标，结合化学教学内容、学生的实际水平和具体情况，以及教学条件和环境，对不同层次的化学教学系统，规划出自己的教学行为和学生的学习行为，并预测在教学过程中可能引起的教与学的效果。要制定出教学行为的“蓝图”必须做到以下几点： （1）要熟练地掌握教材。教材是课堂教学的主要依据，教师只有对教材的高度稔熟，对教材相关的知识点做到博学精通，心中有数，以及注意对教材内容的前后联系，这样才能回答和处理学生就教材内容提出的疑问，也才能就教学情况变换教学方法。例如，教学中经常出现这样的情况：教师提出一个问题，学生一时答不上来，卡壳了，怎么办？或放缓思考的坡度，或化难为易，或变换角度等。这些都必须熟悉教材才能办到。 （2）要熟悉学生情况。教师在上课前必须通过各种渠道了解学生的知识能力基储兴趣爱好、课外阅读等方面的情况，把握学生的思维动向。对同一个问题，由于每个学生知识基础和思考的角度不同，会有不同的看法。这就要求教师要注意把握学生思维的脉搏，关注学生认识发展的动向。 （3）要充分备课。备课实际上是在脑海里活现上课情景，既要把讲课的内容、方法、步骤仔细推敲、揣摩，又要在头脑中装着学生，形成一个在脑海中上课的过程。例如，当教师讲到某个地方，学生会提出什么疑问，教师如何作答；教师提出某个问题，学生会怎样回答，一般有几种答案，教师怎样引导，最后该怎样归纳等等。如果在备课过程中多从学生方面考虑，会有利于提高教师的应变能力。 （4）对演示实验有充分的准备。演示实验是化学课堂教学非常重要的一个环节，演示实验的成功与否将直接影响教学进度和教学效果，这就要求教师必须对所演示实验的目的要求、仪器装置、所用试剂、溶液浓度、实验用品等做到心中有数，准确无误，并从实验效果的直观性强、实验简易快捷以及确保实验安全等前提下做好预备实验。 中学化学小论文:谈谈中学化学实验的改进和创新 摘 要：中学化学实验改进、创新要遵循科学性、实用性、简约性、安全性、环保性和创新性的原则。 关键词：中学化学；实验改进；实验创新 提起实验改进、实验创新，一些教师不知从何下手，我认为：对于农村及老、少、边、穷等经济欠发达地区的中学来说，由于学校实验条件简陋、实验经费紧张，教师更多地应该关注的是如何用一些替代品来完成本来无条件完成的实验，如微型试验、用矿泉水瓶以及经过消毒处理的一次性注射器等来完成的某些实验，这些地区的教师们要尽量地想办法创造条件开足开全实验；对于实验条件较好的中学教师来说，可从多媒体技术与化学实验的整合、教材中现有的某些实验的改进、培养学生创新思维的探究性实验等方面出发，进一步开发和完善化学实验的教育功能。 在初中化学评优课会议上，有一位老师在讲《燃烧的条件》时，当她按教材中的设计进行白磷在水下（热水）燃烧的演示实验时，第一次没做成功，我想她之所以没做成功是因为在水下气流吹的白磷到处移动，氧气与白磷无法充分接触的缘故，她若把通气的导管改成倒扣的小漏斗罩在白磷上，然后再通氧气，实验就能很容易成功。我认为中学化学实验改进、实验创新就应该从这些教学中遇到的实际问题入手。 在第九届十省市中学化学实验教学创新研讨会上，有很多省市的作品很有创意，我认为这些好的作品对中学化学一线教师进行实验改进、实验创新有很大的启示，下面把我认为有创意并且比较实用的作品分类整理如下： 1.技术含量比较高的原创性的作品。如河北邯郸永年二中（乡镇中学）曹治淮老师的《安全环保型气体发生器》，该作品已获国家专利。此装置是曹老师使用优质透明的PVC塑料薄膜、气门、接口热合而成。该装置能用于中学化学实验的十多种气体的快速制取、储存并能进行一些性质的实验，该装置价格低廉，操作简便，安全环保，便于携带，很适合农村及老、少、边、穷等经济欠发达地区的中学使用。 2.为了节约药品的微型试验。如云南省富源县一中的汤学周老师多年来研制、使用的《中学微型化学实验仪器》，该套装置比较好地解决了富源县一中的实验教学问题，。 3.利用废旧物品的实验。如云南省建水县建民中学的祁有金老师的《用矿泉水瓶解决西部贫困地区开展实验教学的探索与创新》，就是为了解决西部贫困地区的初中化学实验能够正常开展而想出的办法。据祁老师展示、介绍，用无毒、无害而生活中到处都有的塑料矿泉水瓶可代替化学实验中的好多仪器，如水槽、试管、烧杯、集气瓶、漏斗等，把大的矿泉水瓶从下半部剪开即是水槽，把小的矿泉水瓶剪开，下半部分即可作烧杯，上半部分可作漏斗，想往矿泉水瓶上安一个支管，利用塑料的热塑性，把一根玻璃管的一端在酒精灯上加热后往矿泉水瓶上一插即可，非常方便。祁老师介绍说：“用此办法可解决初中化学教材中85％的实验。他在大会上用矿泉水瓶制品演示的《二氧化碳的制取及性质实验》非常成功，赢得了与会专家和参会教师的尊敬和好评。 4.现代多媒体技术与化学实验的整合。如上海市风华中学陆惠莲等老师的《DIS数字化信息系统在化学中的应用——测定冰醋酸加水稀释过程中导电率的变化》，以前在中学讲这一部分内容时只是从理论上分析、推导得出结论。而陈老师等通过实验直接得出结论，使原来枯燥的理论变得有趣生动，我认为这对中学化学理论知识的教学是一种尝试和突破。 5.对教材中现有实验的改进。如天津市扶轮中学的梁天真老师的《铝在氧气中的燃烧》。高中化学第二册原有实验中“把薄铝箔卷成筒状，内部裹一纸片，点燃纸片立即伸到盛有氧气的集气瓶中”，这样做有时纸片引燃不了薄铝箔，为了提高实验的成功率，梁老师改进如下：先将滤纸剪成条状后用水浸湿，然后在滤纸上沾满铝粉，最后把粘好铝粉的滤纸在阳光下晾干，引燃粘好铝粉的滤纸立即深入到盛有氧气的集气瓶中，滤纸上的铝粉剧烈燃烧，火星飞溅，发出耀眼的白光；再如天津市静海一中的张希彬、李东平老师的《用滤纸做半透膜渗析实验》，他们首先是对半透膜本身加以改进，将胶水均匀涂布在玻璃片上，晾干揭下即可。其次他们对实验装置与程序加以改进，在半透膜两面各放一张滤纸，在一张滤纸上滴加淀粉溶液，在另一张滤纸上滴加碘水，然后用玻璃片夹住，一分钟后将两张滤纸揭开，可以看到：滴加淀粉的滤纸变蓝色，另一张不变色，证明：半透膜准许小分子（碘分子）通过，而拒绝高分子（淀粉分子）通过；再如上海市闵行中学张顺?老师的《氢气在氯气中燃烧的实验改进》，由于原实验反应剧烈，苍白色火焰不便于观察，张老师则用一个针管抽取一管氯气，在氢气燃烧的火焰内缓缓推出注射器中的氯气，这样可明显地长时间观察到火焰的苍白色；还有重庆市巴蜀中学钱胜老师的《木炭还原氧化铜实验的改进》，原来实验是用木炭粉，实验现象有时不太明显，钱老师把木炭粉改成了激光打印机用的墨粉（粉末极细，价格便宜），实验现象变得非常明显；另外，北京市密云县教研中心任连俊老师的《氯水见光分解实验改进》，就是为了克服教材上的氯水见光分解实验用时很长，一节课的时间根本无法看到明显现象的缺点，而自制了一个强光光源，把盛装氯水的平底烧瓶放到该光源上，反应变得非常迅速，几分钟即可完成此试验，并且实验现象明显，分解后的氧气检验科学合理；还有辽宁省调兵山市第三中学的张艳萍、王崇庆老师的《石蜡蒸汽点燃改进》，教材中采用的是直接点火的方式，由于白烟（石蜡蒸汽与固体的混合态）容易散失，因此，点火时要求火柴离烛芯很近才能成功，这样学生会认为是烛芯被点燃，说服力不强，针对这一问题，张、王老师设计了一个螺旋铜丝圈，当蜡烛熄灭后，马上在其上方罩上这个螺旋铜丝圈，白烟顺着该圈上升，这时在圈的上方点燃白烟，现象明显，说服力很强。 6.改进、创新最基本的实验仪器。如四川省达州市万源中学的王兴中、王伟老师的《复式试管夹》，就是为了克服现有的试管夹一个只能夹一个试管的不足而发明的，他们发明制作的复式试管夹既能夹一个试管，同时又能夹两个或三个粗细一样或粗细不等的试管，这就为中学化学某些对比实验的演示提供了很大的方便。 7.课本实验的延伸。如天津市杨村第二中学的任培文、杨士祥老师的《氢气验纯后试管中余焰的检验》。氢气验纯后试管内应有余焰，但是试管内的余焰却很难观察到，任、杨老师为了让学生确信试管中有余焰，他们设计了如下操作：验纯后立即把试管口朝上、微倾斜浸没在水槽中，水进入试管，氢气被排出，在试管口则可以看到剩余氢气继续燃烧的火焰，现象特别明显，该实验赢得了在场教师们的一致好评。 8.为了提高课堂教学效果，增加一些探究性的实验。如北京市牛栏山一中姜璐璐老师的《氯气与乙炔反应的探究实验》。乙炔能使溴水褪色，有的学生提出：“乙炔和氯气发生什么样的反应呢？”姜老师设计的这个实验是用两个针筒分别抽取一定量的乙炔和氯气，针头用胶管连接分别深入到水下，慢慢推动两针管，当两气体在水面下相遇时，立即发生爆炸，有明亮的火球和大量的浓黑烟絮上升，反应原理为：C2H2＋Cl2＝2HCl＋2C＋Q；再如北京市昌平区南口学校谷永起老师的《用于演示臭氧的制取及其化学性质的简易实验装置》。氧气不能使品红溶液、碘化钾淀粉溶液褪色，臭氧能使他们褪色吗？谷老师自制了一个简易臭氧发生器，让氧气通过该装置，在放电的情况下使氧气转变成臭氧，再使生成的该气体通过品红溶液、碘化钾淀粉溶液，溶液均褪色；还有四川省江油市第一中学的刘忠心老师的《过氧化钠与二氧化碳反应的实验探究》。有学生问：“过氧化钠与二氧化碳能迅速反应吗？”刘老师设计了如下实验：用一小团脱脂棉包上少量的过氧化钠粉末，迅速投到事先准备好的瓶底铺满一层细砂的二氧化碳集气瓶中，再迅速盖好玻璃片，在投入的同时即可看到棉花迅速燃烧起来，我认为此设计很成功，它操作简单，现象明显，安全环保。 以上这些作品我认为是比较成功的，有意义的，对中学化学实验教学的改进和创新是具有积极推动作用的，对其他教师以后的实验改进、实验创新也是有一定启示的。 我认为实验改进、实验创新要遵循科学性、实用性、简约性、安全性、环保性和创新性的原则。 教师实验探究、实验改进、实验创新的精神潜移默化地影响着自己的学生，对学生的成长大有益处。不过，我认为，中学化学实验改进、实验创新不能只是教师的事，要把它变成学生的事，要通过教师积极引导，有计划地来培养学生的问题意识，激发学生的创新思维。这一点我在河北保定满城中学听刘永胜老师的课时已经深切地感受到了。刘永胜老师在讲《硝酸》这节内容时，认为现行高中化学第二册（人教版）中铜与稀硝酸的反应的演示实验，存在反应器试管中的空气无法除去，生成的NO马上和试管中的氧气反应生成红棕色的NO2，使学生无法很清楚地观察到无色的NO的问题，另外，NO还可能造成环境污染。针对这一情况，刘老师组织了一次探究性的实验教学活动，他把教材中的实验装置展示给学生，请学生自己分析此装置有何不足，并让学生设计改进的方案，学生通过观察、分析、思考、交流等过程，设计出了很多种方案，刘老师先让学生小组研讨，相互评判，再让学生把他们小组选出的比较理想的方案在全班学生面前展示，师生共同分享创新的成果，最后师生综合考虑共同选出了一套比较理想的设计方案。该过程中，通过学生一系列的活动，使学生真切地感受和体验到了科学探究的过程，培养了学生的创新思维和科学精神，我认为这样的探究性的实验改进是值得提倡的。 中学化学小论文:浅析新课程改革背景下中学化学教师专业素养的研究 论文关键词：新课程改革；中学；化学教师；专业素养 论文摘要：本文从中学化学新课程改革对化学教师的要求入手，探讨了新课程背景下化学教师专业素养。在此基础上，重新界定和分析了化学教师专业素养的内涵，并提出了提高和加强中学化学教师专业素养的主要对策。 随着人类物质文明、精神文明的日益丰富，国家和地区间的竞争越来越激烈。这种竞争主要体现在综合国力方面，而且这种竞争越来越表现人才的竞争。“全民科学素质计划”的远景目标，旨在改变目前我国公众科学素养水平低的窘况。新课程的培养目标要全面贯彻党的教育方针，全面推进素质教育，体现时代要求。目前，作为整个教育系统不可缺少的部分的基础教育化学课程是否适应未来社会的发展，已经引起了社会各界的广泛关注和深刻反省。因此，提升化学教师本身的专业素养，不仅是提高教育教学质量，更是实施新课程改革、进行素质教育的关键。 1 教师专业素养的涵义 素养，来源于拉丁语litterateurs，即有文化。所谓素养，是指决定一个人行为习惯和思维方式的内在特质。所谓专业素养是专门职业对从业人员的整体要求，是指为完成某项工作所必需具备的能力及态度、个性等涉及信奉价值的个性心理特征之和。 关于教师的专业素养，不同学者研究的视角不同，对其概念的表述也不尽相同。林崇德教授以心理学理论作为主要基础，提出教师素养为教师在教育教学活动中表现出来的，决定其教育教学效果，对学生身心发展有直接而显著影响的思想和心理品质的总和；叶澜教授从教师专业化出发，认为“教师的专业素养是当代教师质量的集中表现，它应以承认教师职业是一种专业性的职业为前提。”等等。无论是哪种类型的定义，其教师专业素养的基本结构主要包括：思想道德素养、教育教学技能能力等。本文所谓教师的专业素养，指的是教师为了实现教育的目标，为了有效地完成教育教学活动所必需的知识．技能及相关的观念，能力等的总和。 2 化学新课程改革对化学教师的要求 2.1 化学教师要有正确的“学习教学观” 学习不是简单地从教师那里接受现成的知识，而是要求学生相对独立地探索和发现尚不了解的规律、规则和操作方式等。化学课堂教学要根据学生实际水平与需要，提供多种资源，促进学生自主学习和问题探究。化学教师在教学过程中应当善于从材料中挖掘知性和情意性，注重学生对知识的反馈，注重发展学生的个性。因此，在化学的“学习教学”系统中，化学教师要注重活动课程与化学课程的相辅相成关系，突出建立一种思想价值、情感体验、操作技能、经验认识等多方面构成的多元的、开放的学习目标系统，为学生多纬度的个性健康发展提供一个教育与完善的机会。 2.2 化学教师要有正确的学生观和教师观 学生是学习的主动者，教师是学生学习的主导者。教育课堂设置的革新、教材编制的提高，都需要通过有正确教育观念的教师去直接作用于学生。随着时代的发展，教师的职责越来越多的激励思考。在化学教学过程中，化学教师是积极引导学生学会如何寻求知识、运用知识的向导，是协调学生活动的指导员，是与学生平等的参与者，是对学生学习的研究者。进行化学课程改革，教师的观念转变是前提。观念转变关键是要从实际出发，联系实际，形成自己头脑中的观念。同时，将观念转化为具体的教育教学行为，真正成为教育实践者。 2.3 化学教师要明确教学的目标和教学内容 化学教学要通过化学知识、化学技能、认知策略和情感态度等预期学习效果的达成，实现培养学生具备现代公民生存发展所需的相应基本素质的目的。并通过学生有效的学习，培养具有全面素养的现代公民的教育教学目标。同时，化学教师要选择明确的教学内容。随着实践的发展，化学教材中蕴涵的知识量剧增。教师要在有限的时间里向学生传授人类几千年积累的知识精华，要为学生获得终身的学习能力、创新能力打下良好基础。因此。化学教师应按照培养目标对客观存在的知识进行选择，确定相应的教学内容。 3 新课程改革背景下提高中学化学教师专业素养的主要对策 3.1 强化教学反思作用和功能 所谓反思，是教师以自己的教学活动为思考对象，来对自己所做的行为、决策以及由此所产生的结果进行审视和分析的过程，是一种通过提高参与者的自我觉察水平来促进能力发展的途径。反思教学实践是对教学经验的反思，是“一种思考经验问题的方式，要求教师具有做出理性选择并对这些选择承担责任的能力。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的发展将大受限制。反思性教学是立足于自我之外的批判地考察自己的行动及情境的能力。作为化学教师在教学中的反思应该从以下几方面进行：注重学习方式的转变；突出与社会生活实际的联系；强化实验的探究性；加强科学与人文精深的渗透与融合，等等。 通过反思这样一个环节，使一线教师提高教学能力，有助于教育教学实践的改进，很好的进行教育教学研究。 3.2 加强教师可持续发展教育及终身学习意识的培养 可持续发展教育(简称ESD)，基本上是价值观念的教育，核心是尊重。可持续发展教育是培养可持续发展价值观的教育，是实现可持续战略的中心支柱，是关注社会、环境与经济可持续发展问题的教育。因此，可持续发展教育要求教师更新许多观念，以适应新课程改革对教师专业素养的新要求。与此同时，当今社会已经进入了一个信息化时代，随着知识量的迅速增长，知识更新周期不断缩短。在现代科学技术发展的新形势下，教师不断更新和补充知识，是继续工作的必要条件。要在中学涌现出更多“学者型”的教师，就必须强调职前教育与职后教育的连贯性，必须提倡终身学习和终身教育。 3.3 增强教师教科研创新能力 化学教师的能力是化学教师专业素养的核心由基本能力、化学教学能力、开拓创新能力和教育科研能力等3部分组成。长期以来，化学教师只是化学课程的执行者而不是开发者；是化学知识的传播者而不是研究者。因此，学校必须要树立科研兴校、科研兴教的思想，做好干教师的传、帮、带作用。只要每位教师都具有争当教学能手、骨干教师、学科带头人、教育教学专家的意识，就能全面提高中学化学教师的整体能力和水平。可见，教育科学研究作为深化教育改革的重要前提，作为提高教师素质的重要途径，作为建设有中国特色的教育理论的实践基础，对于新课程的改革具有重要的意义。 中学化学小论文:关于网络多媒体在中学化学教学中应用的探讨 【论文关键词】多媒体；网络教学资源；中学化学教学 【论文摘要】文章主要介绍了网络多媒体教学的重要性和迫切性，在中学化学教学中充分利用网络教学资源，有利于学生对知识点的理解和撑握，可有效提高中学化学课程的教学效果和教学质量。通过网络资源共享，学生不必完全依靠课堂，同时也可以指导学生自学，开阔视野。 步入21世纪，人类进入了信息时代，网络已经成为重要的媒体传播形式，被称为第四媒体。在此基础上网络多媒体教学也成为教育领域新兴的一个重要教育方式，并成为网络信息时代一种重要的教学方式和教学手段。网络多媒体教学不但是提高教学效果的手段，而且也是在整个教学过程中对学生的素质的提高也有着深远影响的积极因素。同时在网络化多媒体课件教学中，不存在“教师为中心、书本为中心、课堂为中心”的枷锁，体现一种后现代课程观精神。所以运用多媒体开发工具进行网络教学资源的开发具有重大意义。 1　中学化学的内容决定了课件开发制作的必要性 中学化学内容的特点具有基础性、现实性、实践性、综合性等，它利用很多图、画的形式更形象地对知识点进行讲述，有利于学生对知识点的理解和撑握，激发学生学习化学的兴趣，逐步认识化学对日常生活和社会发展的重要影响。课本中穿插了很多的实验、家庭小实验及课外实践等，在丰富多彩的实验活动中培养学生的创新精神和分析解决实际问题的能力，从科学技术与社会相联系的角度引导学生认识化学与材料、能源、健康、环境的关系，逐步使学生形成综合的科学观。 网络多媒体工具例如MacromediaFlashMXProfessional可提供创建和Web内容和应用程序所需要的所有功能。不管是设计动画还是构建数据驱动的应用程序，Flash都为用户提供了最佳体验的工具。Flash是一个创作工具，从简单的动画到复杂的交互式Web应用程序都可以创建。通过添加图片、声音和视频，可以使Flash应用程序媒体丰富多彩。 因此，将中学化学内容要求与计算机的形象模拟相结合，Flash可以把比较抽象的知识通过图、画、动作等功能形象地体现出来，同时也可以进行课堂模拟实验，既活跃课堂气氛又可加深学生对知识点的理解；通过网络资源共享，学生可以不必完全依靠课堂，这样就会给学生更多的时间和空间，让他们有更多自学的机会。 2　课件的设计思想 网络课件的设计是以建构主义学习理论为指导，以学生为中心，学是与一定的社会文化背景即“情境”相联系的，在实际情境下进行学习，可以使学习者能利用自己原有认知结构中的有关经验去同化当前学习到的新知识，从而赋予新知识某种意义；如果原有经验不能同化新知识，则要对原有认知结构进行改造与重组以达到对新知识意义的建构。在传统的课堂讲授中，对实际情境的生动性、丰富性提供是有限的，所以有的时候学生对知识的理解会有一定的困难。而课件可以根据教学计划和教学大纲的需要，采用多媒体的表现形式，将教学内容呈现出来，将教学的重点、难点通过多媒体演示系统表现出来，使抽象的内容形象化，微观的知识宏观化，学生理解起来也相对容易些，当堂就能将知识消化，从而提高了课堂的教学质量。 3　构建网络平台 利用lfash开发最突出的优点就是可以与Internet完美结合，建立一个应用更广泛的网络课件，先利用DreamweaverMX开发一个主页的平台，然后就在各个分页面引入Flash课件。利用Flash与Dreamweaver结合开发微机原理实验的网络课件，可有效进行网络教学，它具备良好的实用性和网络适用性，也可以成为指导学生自学的网络平台。网络课件是否能达到良好的教学效果，还需要通过教学中的应用来检验，通过教师和学生的反馈作进一步的修改、完善。 中学化学小论文:中学化学教学渗透人文教育和科技伦理道德教育的探索与实践 论文关键词：化学教学　化学史　人文素质教育　科技伦理道德 论文摘要：中学化学教学中，结合化学史对学生进行人文素质教育，能培养学生学习的积极性和主动性，增强学生的创新意识。同时，培养学生的科技伦理道德，也是素质教育的重要内容。探索与实践证明，在化学教学中，渗透人文素质教育和科技伦理道德教育收到了明显的教学效果。 《全日制普通高中化学课程标准》指出“在人类文化背景下构建高中化学课程体系，充分体现化学课程的人文内涵，发挥化学课程对培养学生人文精神的积极作用”、“结合人类探索物质及其变化的历史与化学科学发展的趋势，引导学生进一步学习化学的基本原理和基本方法，形成科学的世界观”。[1]在化学教学中渗透人文教育，就是通过对化学学科的诸多内容和方法的研究，培养关注多样化的社会生活，崇尚科学、反对迷信和盲从的人文精神，使学生树立正确的世界观、人生观和科学观，培养学生的社会意识，增强服务社会的使命感和责任感。 一、化学教学中人文教育和科技伦理道德教育现状 我国中学理科教育实践中，由于学校承担着巨大的高考升学压力，教学组织和管理以及学科内容的教学成为理科教师课堂教学的首要任务。由于教学目标的偏颇，中学化学教学很少涉及科学伦理道德的教育及人文精神的培养，淡化了人文教育。具体地表现在：教学内容上，过分注重逻辑、系统化和网络化的化学知识结构编排，忽略了学生对社会、生活、就业等化学素质的需要，也严重地忽视了化学在技术研究和社会应用方面的道德规范问题；在教学方式上，崇尚理性，追求规范化、划一化，忽视学生谋求个性解放和创造力的培养。虽然学生每天都生活在色彩斑斓的化学世界里，但对身边最基本的与化学有关的生活、社会和自然问题的基本原理却知之甚少，更不用说运用所学知识解决实际问题了。更有甚者道德沦丧，利用所掌握的知识，做出违背人与自然、人与社会和谐发展的举措来，清华大学学生刘海洋硫酸伤熊案就是一个典型。 二、化学教学中渗透人文教育和科技伦理道德教育的意义 学生的德育是素质教育的重中之重。伟大的教育家陶行知先生说过：“道德是树人的根本”。[2]国家教委副主任柳斌同志指出：“必须把育人看作是头等重要的事情。因为一个人学业上的缺陷并不一定会影响他的一生；而道德、人格上的缺陷却可能贻害他一辈子”。[3] 在化学教学中渗透人文教育和科技伦理道德教育，强调化学科学的育人功能，纠正化学教学中的唯科学化倾向，就是要求化学教学要关注学生的人性发展，强调人与自然、社会协调发展的现代意识。让学生将学习化学知识与认识社会、解决与社会相关的化学实际问题相结合起来，培养其社会责任感和使命感。 三、利用化学史渗透人文教育和科技伦理道德教育的有益探索 1．充分挖掘化学史中科学家人格魅力的榜样示范作用，塑造学生的高尚人格 一部化学科学的发展史，也是人类的奋斗史。挖掘存在于化学知识背后的一些活生生的事例，用科学家在创造伟大业绩时所表现出的伟大人格魅力去影响教育学生，对帮助学生形成良好的世界观，会起到潜移默化的影响。 例如： 讲到元素氟时，向学生介绍：由于氟单质的活泼性和毒性极大，因而长期未能分离出来，为了研制它，英国化学家戴维曾受氟的毒害病倒好几个月，乔治和托马斯也为研制氟而严重中毒，鲁耶特和尼克雪为研制氟不幸殉难。在这种情况下，法国化学家莫瓦桑不畏艰险，不怕牺牲，仍坚持不懈，终于在1886年获得成功。让学生走进化学家丰富而多彩的精神世界，与大师们交流对话，沐浴人性光辉，逐步使学生在挫折前表现出一种顽强的斗志，从而在学习中自觉地去砥砺自己意志。 2．发挥化学史的德行、美育功能，有助于学生树立正确的世界观、人生观和价值观 （1）进行爱国主义的教育 化学史是一部科学发展的历史，其中蕴含着丰富的爱国主义人文教育素材，化学家们可歌可泣的爱国故事不胜枚举。解放前，我国留美博士侯德榜为了打破帝国主义国家对我国采取的制碱技术封锁，为发展我国的民族化学工业，毅然放弃在美国的舒适生活，回到贫穷落后的祖国母亲怀抱。经过潜心研究，发明了享誉世界的侯氏制碱法，并公布于世。这是何等的爱国情怀，何等的高尚人格！ （2）进行辩证唯物主义的教育 一般认为在政治、语文、历史、地理等学科容易结合革命故事和史实进行思想道德和爱国主义教育，实际上在数理化生等理科教学中，同样可以对学生进行思想道德教育，特别是辩证唯物主义教育。 例如：在有机化学“苯”一课中，可向学生介绍凯库勒发现苯的结构的传说，说明天才出于勤奋，鼓励学生努力学习。从苯的结构简式 SHAPE \* MERGEFORMAT 到 SHAPE \* MERGEFORMAT 的发展，又可以启发学生认识到世界上任何事物都是不断发展的，同时再介绍苯的两种结构都各有优缺点，应该克服思想方法上的片面性，不能简单地全盘否定或全盘肯定。 （3）进行科学态度的教育 科学家之所以可以成为科学家，其中很重要的一个原因就是他们有科学的态度：尊重科学，实事求是，精益求精，不畏辛劳。卤族元素氟、氯、溴、碘的发现史，就是一部化学家求真求实的历史。可以说轻信和主观使人们丧失及早认识氯真面目的机会，但化学家孜孜不倦地追求才使它真相大白。教学中以具体的实例展现化学先驱们追求科学的顽强毅力、献身科学的无私奉献精神和严肃认真的科学态度，可以丰富学生的科学情感、培养良好的科学素养。 3．用科学家的故事进行科技伦理道德教育。 道德伦理能净化心灵。在高中化学教材中，大部分思想教育内容并不占明显的地位，这就需要教师认真钻研教材，充分发掘教材中潜在的德育因素，把德育教育贯穿于对知识的分析中。 在学习有机化学时，学生曾遇到一道以二十世纪最伟大的发明：阿斯匹林为题材的练习。我不失时机地引用了发现阿斯匹林的故事进行伦理道德教育。阿斯匹林的前身是名叫Spirsaure的一种药品，这种药有很大的副作用，有机化学家霍夫曼的父亲因患风湿性病需要服用Spirsaure。但他对这种药过敏而无法服用。霍夫曼为了给父亲治病，就潜心研究改进这种药的方法。后来对这种药的结构进行修饰，减除了药的副作用，经过修饰的药被命名为阿斯匹林。[4]这个故事从侧面反映了孝敬父母关心老人的思想内涵，故事虽短，但教育效果不言而喻。这样的例子在化学史中还很多，只要教师充分挖掘新课程教材，是可以找到德育教育的素材的。 由于科学是真善美的统一，化学教学过程必定也是道德实践的过程。利用化学史渗透人文教育和科技伦理道德教育是行之有效的途径之一，但在具体实践中要注意它的策略性，一定不要喧宾夺主，要提高渗透的自觉性，把握渗透的可行性，注重渗透的反复性。面向全体学生，由把学生当容器来“灌”转到把学生当成有思想、有感情的活生生的人来“育”。 中学化学小论文:浅谈在中学化学教学中帮助学生提高记忆效率 学习的任务之一，就是把人类知识经过选择、提炼和加工，储存在自己的头脑里，在需要的时候，就能把知识重现和再认出来，为高深的学习打基础，为生活的使用作准备，正如英国哲学家弗朗西斯·培根说过：一切知识不过是记忆，而创造不过是运用知识。 学生学习成绩的好坏，主要决定于分析问题和解决问题的能力。而要运用知识去解决问题，首先要能够记忆。在化学教学中，常有学生反映：元素符号等化学用语，元素及其化合物的基本知识，化学基本理论及其计算、实验等，太多太难记，记住后也容易忘记。怎样帮助学生提高记忆效率呢？笔者以为可以从两个方面着手：其一是改进教学方法，加强实验教学，直观教学，尽最大努力加深化学知识在学生头脑中印迹的深度，提高记忆效果。其二是掌握学生的遗忘规律，帮助学生与遗忘做斗争。 一、改进教学方法，提高记忆效果 初中生的抽象思维和想象力较之小学生有了较大的发展。他们已经不满足于单纯从老师讲授中获得知识，还爱独立思考，自己发现问题，分析问题。在教学中，利用学生的这些心理特点，循循善诱，解难答疑，对提高记忆效果有很大的帮助。 1、加强实验教学，以各种奇异的化学现象吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，增强记忆。 生动直观的实验，对学生有很大的的魅力可以有效地激发学生的内在动机。如讲授“自燃”这一内容时，开始就演示实验，把白磷溶液滴在滤纸上，一会儿滤纸就自己燃烧起来。这时提出问题，滤纸为什么自行燃烧？这个实验及这个问题，集中了学生的注意力，激发了学生的求知欲和兴趣。这时再引入新课。这样，学习新知识成了学生的迫切要求，学生听讲有目的，对教材内容自然印象深刻。 2、应用直观形象教学，帮助学生加深理解，增强记忆。 初中化学的概念、理论，涉及到微观粒子的结构、组成，运动和变化，它与宏观形象或事实有质的不同，是更为抽象而难于理解的。只有理解了的东西，才有较深刻的记忆，在教学中，科学地把一些概念、理论形象化，可以帮助学生加深理解，提高记忆效果。如讲“电解质的电离”时，出示小黑板的图象，学生对电解质的离解及运动，一目了然，印迹深刻。 3、注意知识的内在联系和概念的完整性，把意义记忆和机械记忆结合起来，提高记忆效率。初中化学知识覆盖面大，内在联系千丝万缕，而化学用语和化学量的规定与运用又千差万别，不少学生由于没有掌握好已学过的知识，在知识系统中失去了线索因而不能把注意力保持在接受新知识上，表示出记忆效果不佳。要帮助学提高记忆效果，就力求在教学中将新旧知识系统化，使学生搞清知识的来龙去脉，真正理解并掌握一个完整的概念如：有关溶解度计算的教学。先复习“溶解度”的概念。而后给出溶解度的计算公式。进一步强调指出：这一个公式必须具备：一定温度下，百克溶剂中，溶解达饱和，溶质克数一定，此时溶质克数即溶解度。这样，加深了学生对概念的理解，增强了记忆效果，又掌握了计算的方法。 4、分析对比，综合归纳，简化记忆。比较是确定现实现象异同的一种思维过程。从比较中就能抓住事物的本质，突出矛盾的特殊性。比较又是概括的前提，只有通过比较，才能确定同类事物的共同特征，把这些事物联合为一组进行概括。在教学中，应用分析对比，综合归纳的方法，可以帮助学生简化记忆。 如：硝酸的化学性质的教学。要求学生将已学过的有关盐酸，稀硫酸的化学性质跟硝酸的化学性质进行比较。硝酸跟硫酸、盐酸都具有酸的一般通性，因为电离时可以生成氢离子。但硝酸的氧化性跟浓硫酸相似而与盐酸不同，这是由于硝酸分子里的氮原子处于最高价态，容易被还原成低价态氮。它的氧化性突出表现在不论稀浓，在不同条件时，硝酸都能发生氧化还原反应。由于硝酸分子的不稳定，极易分解的特征，因此它的化学性质又和硫酸有不同之处。经过这样的对比分析和归纳，简化了学生的记忆，学生不仅能记住硝酸的特性，还能巩固对硫酸和盐酸化学性质的记忆。克服了学生靠死记硬背来学习化学的弊玻 二、帮助学生与遗忘作斗争 记忆的大敌是遗忘。德国心理学家艾宾浩斯对遗忘现象作了系统的实验研究。他的研究结果以著名的“遗忘曲线”表明了遗忘发展的一条规律，即遗忘的进程是先快后慢，先多后少。依次规律，教学中可采取如下措施帮助学生与遗忘作斗争。 1、组织有效地复习。（1）及时复习。教师要抓好新课前的复习提问。提问的目的首先是减少学生的遗忘，巩固学生的记忆，其是对新课扫平道路。学生平时不复习，临考前“开夜车”和“加班加点”是不符合记忆规律的。（2）分散复习。教学中要利用一切机会抓好平时的复习、阶段复习、期末复习。（3）注意复习方法。复习要避免机械重复每次复习都应给以新的信息，提出新的理解要求，激起智力活动的积极性使学生更牢固地掌握知识。 2、排除各种干扰因素。由于干扰而产生的临时遗忘是常见的。如：学生考试时，因为紧张，本来记住的内容，一时怎么也回忆不起来，越急越想不起来，这是一种情绪干扰。为了排除一些干扰，平时要注意给学生一些方法。如考前的临场指导就有着不可忽视的重要作用。 3、经常运用学过的知识、技能，根据对遗忘规律的研究，已经贮存的知识信息、若不反复运用，强化信息的痕迹，将会自动丧失而使得到的知识流失。所以在教学中经常地有计划有目的地让学生运用已学过的知识、技能解决问题，如有代表性让学生做些上节、上章以至上册的习题，增加一定数量的综合题，可多次刺激，强化记忆，减少遗忘。 中学化学小论文:浅议中学化学教育中的科学素质培养 一、科学素质的含义与特征分析 目前学术界对“科学素质”尚无公认的确切的定义，但有关科学素质的论述却有许多。科学素质（science literacy）一词源自英文（ literacy） 。literacy的原始含义主要有两层：一是指有学识， 有学养， 跟学者有关； 二是指能够阅读，能够书写， 对象是一般的普通大众。自20世纪60年代以后，科学素质的内涵随着社会的发展也不断地发生了变化和得到了发展。科学与社会、科学与技术、科学与人文等已发展成为科学素质的重要内涵。如1996年出版的美国科学教育国家标准提出：科学素质是指个人选择和决策，参与社会、文化事业和经济生产活动所需要的对科学概念和过程的认识和理解，也包括一些特殊类型的能力。同时美国在国家理科“内容标准”中对培养“科学素质”列出了八项内容：统一的科学概念和科学过程；作为探究的科学；物质科学；生命科学； 地球和空间科学； 科学和技术； 个人和社会前途中的科学；科学的历史和本质。 在我国，人们对科学素质也进行过探究， 但都是把科学素质的内涵概括为几个范畴，或把科学素质的内涵划分为几个方面或几个构成要素。主要有以下几种观点： ①三因素说。一是有人认为科学素质包括三个层面， 即基础知识与基本技能、科学方法与思维、科学精神与价值。二是有人认为科学素质指的是学生在接受一定的科学知识本文由论文联盟//收集整理的基础上和接受科学知识的过程中所形成适应社会发展的和人类自身完善所需的基本品质和能力。这种观点认为科学素质涵盖科学知识（基本概念、基本理论、基本原理）、科学品质（科学道德、科学情感、科学精神、科学态度、科学思想、科学方法、科学意识、科学习惯） 、科学能力（观察能力、记忆能力、注意能力、思维能力、想象能力、实验能力、自学能力、决策能力、组织能力、归纳能力、表述能力、创新能力） 等三个方面。三是中国科普研究所袁正光老师把科学素质的结构划分为知识结构、智力结构和非智力结构三个方面来论述。②四因素说。一是有人认为科学素质至少应包括科学精神和态度、科学知识、对科学过程的理解（主要是科学思维、方法和技能） 和活动能力等四个方面。二是有人认为科学素质是现代人的综合素质的一个重要方面，它是一个人的科学认知水平、科学认知能力、科学实践能力和科学精神的综合体现。三是有人认为科学素质是人们在认识自然和应用科学知识过程中所表现出来的基本素质。科学素质是由科学知识（ 基础知识和基本技能）、科学方法（自然科学一般方法、学科科学方法、学科学习方法）、科学能力（观察能力、实验能力、思维能力、自学能力、创造能力） 、科学精神（ 科学观、科学品质）构成。③五因素说。一是有人认为科学素质的内涵是由科学知识、科学能力、科学方法、科学意识和科学品质五大因素构成。二是有人认为科学素质包括科学思想、科学精神、科学态度、科学方法和科学作风等五个方面。三是2002年由教育部考试中心编写的、由高等教育出版社出版的《高考化学测量研究与实践》一书指出：科学素质主要指自然科学素质，是指在先天遗传素质的基础上， 经过教育和实践发展起来的人们认识自然和应用自然规律的内在品质。基本科学素质包含科学知识与技能（基础知识、基本技能） 、科学方法（自然科学方法、学科科学方法）、科学能力（科学认知能力、科学实践能力、科学创造能力）、科学观（ 辩证唯物主义观、科学价值观、科学自然观） 、科学品德（科学兴趣、科学情感、科学意志、科学态度） 等五个方面。④六因素说。有人认为科学素质是指在接受一定科学知识的基础上所形成的适应人类社会发展所需的基本品质和能力， 诸如科学情感、科学态度、科学方法、科学思维、科学实践意识、应用科学知识解决问题的能力等六个方面。 根据国内外专家、学者对科学素质内涵的论述，结合基础教育课程改革对学生科学素质的时代要求，具体表现在四个维度： 科学探究（ 过程、方法与能力） ， 科学知识与技能， 科学态度、情感与价值观， 对科学、技术与社会之间关系的理解，以及综合对三个领域的理解：科学的三个层次：知识、方法、观念， 观念是最高境界； 文化的三个层次：符号、规范、价值观， 价值观是最高境界； 教育的三个层次：知识与技巧、方法与态度、感悟与价值，感悟与价值是最高境界。我们认为科学素质是一种视野、是一种方法、是一种能力、也是一种观念，它是学生在认识自然和探究自然规律的过程中所形成的内在品质和能力。科学素质主要由科学知识与技能、科学能力、科学方法、科学思维和科学品质五大要素构成。 在科学素质的五个构成要素中，各要素之间的关系不是孤立的，而是彼此相互作用和影响的。它是一个德育和智育相互兼顾，知识、观点、能力协同培养， 智力因素和非智力因素综合考虑的系统工程。科学知识和技能是构成和发展科学素质的基础要素，科学素质的形成必须以科学知识和技能为基础。科学方法和科学能力是科学素质的核心要素， 科学方法、科学思想是科学素质的翅膀， 科学品德是科学素质的灵魂。科学品德严重影响着智力因素的水平， 是整个科学素质结构中的动力条件； 科学思想是导向； 而智力是科学素质的核心，其中能力是科学素质的发展方向。在科学教育过程中，通过学生的探究， 能逐渐培养、发展学生的科学能力，使学生掌握科学方法， 形成良好的科学品德， 同时促使学生逐步形成科学思想。 二、中学化学教育中科学素质的基本内容 对学生进行科学素质培养是以形成科学的观念、知识、方法和态度，从而形成科学能力为根本目的， 以培养学生具有基本科学素质为目标的教育。这是基础理科教育的共性之一。下文按照科学素质的内涵定义，分别论述化学学科的基本科学素质内容。 1.尊重和满足学生发展需要， 让学生牢固地掌握化学基础知识和基本技能 化学基础知识和基本技能是发展学生科学素质的基础，也是中学化学素质教育的核心内容。它既能提高学生对观世界的认识能力，又能促进学生的智力发展和科学观的形成。化学知识总量大，增长快， 在化学教育中只能选择那些对学生认识世界、面向未来及自身发展所必须的基础知识和基本技能内容作为学生的学习内容。中学化学中的科学素质知识主要有：化学基本概念、化学基本理论、元素化合物知识、实验知识、有机知识和化学计算知识六大块知识体系。 其具体体现在：①初中阶段要学习物质的组成和结构的初步知识，氧气、氢气、碳及其化合物的知识， 酸、碱、盐的性质及无机物之间的相互反应规律的知识和有关溶液的基本知识； 学会使用化学用语的技能、化学实验的基本技能和进行基本化学计算； 初步学会学习化学的方法。②高中阶段要在初中化学的基础上进一步学习物质结构、元素周期律和周期表、物质的量、氧化- 还原反应、化学反应的能量、化学反应速率和化学平衡、电解质溶液和电化学胶体等基本概念和理论； 卤素、碱金属、氧、硫、氮、磷、碳、硅、镁、铁等主要元素化合物知识和有机化学知识；进一步学会使用化学用语的技能、化学实验技能和化学计算技能； 学会学习化学的方法。③对化学学科的一般了解，包括化学与社会、化学科学新进展、化学的未来发展方向。化学学科知识与生活、自然、生产联系十分紧密，现行的课标和教材只是为学生提供化学知识的一个信息源， 大量的信息还来自于学生的生活环境及自身， 在教材的知识点外， 大量使用的是潜在的化学知识点。 2.突出化学学科特征， 教给学生化学科学方法 科学方法是指人们在从事科学研究活动中所采取的正确的思维方式和行为方式，也是学生获得化学知识的主观手段和重要工具。科学方法教育的理论基础是马克思主义哲学中的认识论。科学的方法教育有利于学生能力的培养。化学知识的获得常借助于观察和实验方法得到化学概念和理论， 要用到科学的抽象、假设和数学处理的方法， 还有比较、分类、分析、综合、归纳、演绎和类比等逻辑方法。认识论认为， 认识能力中最基本的是观察能力和思维能力。观察是获得信息的重要手段，而思维则是对信息的加工处理。观察能力和思维能力的培养， 就是教会学生如何获得信息、选择信息，然后对信息进行加工。这就是要用到科学的方法。科学方法教育也有利于学生创新精神的培养。在化学学习中，从提出问题， 对信息的加工处理， 直到得出科学的结论， 形成化学概念和理论，都是思维能力和想象能力的有机结合， 都凝聚着创造性思维。类比推理、假说和模型方法对发展学生的创造性思维是最有效的科学方法。在化学教学中恰当、灵活地运用这些科学方法，对学生独立思考能力和创造性思维能力的培养将是有益的。

幼儿教育学术论文:幼儿教育投入平衡分析 一、投入少而不均导致“入园难”、“入园贵” 对于“入园难”、“入园贵”，主要原因之一是长期以来对学前教育的财政投入较少。多年来，谁该为幼儿教育承担责任，承担多少责任，如何承担责任，在这些根本性问题上没有形成共识，尤其是各级政府应该在多大程度上以何种方式承担幼儿教育责任尚未明确，这些直接影响着政府对幼儿教育事业的政策与经费投入。多年来，政府投入的幼儿教育经费占全国教育经费投入的比例一直徘徊在1．3％左右，而这一比例在巴西是5．1％，墨西哥是8．9％，泰国是16．4％。［1］在我国，幼儿教育经费主要来自家长。中国与世界其他国家在幼儿教育公共投入上的差距极大，学前教育共同投入占国内生产总值（GDP）的比例仅为0．035％，与发达国家的同类投入相差10～60倍。即使在亚洲国家和地区中，中国政府的公共投入仍处于最低状态。 “入园难”、“入园贵”的另一个主要原因是，政府财政经费的投入非常不均匀，主要集中在城市或县镇公办幼儿园、机关幼儿园，特别是示范幼儿园。例如，在以大量农业人口为主的县，幼儿教育财政投入集中在县级幼儿园，乡镇以下的投入严重不足。调查表明，对县级幼儿园的财政拨款占到对幼儿园财政拨款总投入的60．3％，乡镇所在地幼儿园为17．7％，村办幼儿园（班）仅为15．7％。［2］笔者在调研中发现，很多地方对农村幼儿园几乎没有财政投入，仅有的财政投入也集中在小学附属的学前班等；而在一些地级市，却能投入上亿元建一所幼儿园。幼儿进入公办幼儿园还是民办幼儿园主要依据父母职业、级别、工作单位、居住社区等人为门槛，流动儿童的“入园难”问题和留守儿童的早期教育缺失，导致幼儿未获得公平的教育机会。儿童在非户籍所在地入公办幼儿园，还要缴纳高额或名目繁多的赞助费、建园费、借读费、管理费等额外费用。那些无力承担高额费用的父母，只好将幼儿留在家乡农村，交给祖辈或其他亲戚照看，而这些监护人由于缺乏科学的幼儿教育观，或者由于体力、精力等原因，致使多数留守幼儿得不到良好的成长环境和适宜的教育。 二、幼儿教育新政策落实的关键 目前，幼儿教育公有资源的分配存在着严重的公平问题。2010年，我国3～6岁幼儿的入园率仅为56．6％［3］，同时，存在公办幼儿园稀缺化、民办幼儿园两极化、优质幼儿教育资源特权化、幼儿教育收费贵族化等现象，优质教育资源基本被社会强势群体占有。这种情况会导致“马太效应”，社会阶层的差距会越来越大，并将在下一代中延续。2010年，中央政府采取一系列措施解决“入园难”的问题，《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确提出“基本普及学前教育”的目标，要求明确政府职责；把发展学前教育纳入城镇、社会主义新农村建设规划；建立政府主导、社会参与、公办和民办并举的办园体制；大力发展公办幼儿园，积极扶持民办幼儿园。要求重点发展农村学前教育，努力提高农村学前教育的普及程度。2010年11月3日，总理主持召开国务院常务会议，研究部署发展学前教育的政策措施。会议明确提出，学前教育是国民教育体系的重要组成部分，是重要的社会公益事业。办好学前教育，关系到亿万儿童的健康成长和千家万户的切身利益，关系到国家和民族的未来。会议认为，学前教育仍是各级各类教育中的薄弱环节，教育资源严重不足，城乡发展不平衡，师资队伍不健全，一些地方“入园难”问题突出。因此，必须充分认识发展学前教育的重要性和紧迫性，把发展学前教育作为保障和改善民生的重要内容，按照公益性和普惠性的原则，坚持政府主导、社会参与、公办民办并举，破除体制、机制障碍，建立覆盖城乡、布局合理的学前教育公共服务体系，保障适龄儿童接受基本的、有质量的学前教育，促进幼儿健康快乐成长。会议确定了5条措施，要求将学前教育经费列入各级政府财政预算，新增教育经费向学前教育倾斜。建立学前教育资助制度，对家庭经济困难儿童、孤儿和残疾儿童，给予普惠性学前教育资助，发展残疾儿童学前康复教育。中央财政设立专项经费，支持中西部农村地区、少数民族地区和边疆地区发展学前教育和学前双语教育。同时要求，合理制定公办幼儿园收费标准，加强民办幼儿园收费管理，坚决查处乱收费现象。［4］ 2010年11月21日，《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》（国发［2010］41号），在10条意见中有5条涉及到投入，要求将学前教育“作为建设社会主义和谐社会的重大民生工程，纳入政府工作重要议事日程，切实抓紧抓好”，提供“广覆盖、保基本”的学前教育公共服务。加大政府投入，新建、改建、扩建一批安全、适用的幼儿园；不得用政府投入建设超标准、高收费的幼儿园；重申了“多种渠道加大学前教育投入”，“规范幼儿园收费管理”。半年内密集公布学前教育新政策，显示出国家解决长期困扰民众的“入园难”、“入园贵”问题的决心。要使这些新政策依照民众的意愿得以落实，并保障学前教育的健康发展，就必须用好财政杠杆。之所以如此，一是由于现有的管理体制自身在不断的复制着新的不公平；二是由于全国范围内多数地方很难在短期内实现由政府全面满足全体幼儿接受公共幼儿教育的要求。2006年，中国民办幼儿园的数量占幼儿园总数的57．8％，2007年该比例上升到60．1％。［5］2007年，全国共有民办幼儿园7．76万所，在园儿童868．75万人。按照幼儿园生均经费3，121元计算，民办幼儿园所需教育经费约为271．14亿元，财政经费的比例仅占总投入的23．8％。［6］（P60）这一统计还未包括全国各地大批没有办园许可证的所谓“黑园”、“山寨园”的投入。仅北京市目前就有1，290家无证园［7］，与该市合法注册的幼儿园基本持平。这些无证园的情况尽管不完全相同，有条件差、质量低、安全隐患多、小学化严重的；也有条件尚可却因政府不愿担当责任而没有申领到办园证的。由于整个幼儿教育供求关系的畸形，已经形成有权有钱者进公办园、无权无钱者进民办园、农民工子弟进“黑园”的生态链。 公共投资是支持和促进幼儿教育发展必不可少的手段，世界各国的公共投资机制并没有统一、固定的模式，往往采用多种投资机制的组合。无论何种公共投资机制，对弱势群体的关注都是公共投资的一项重要内容。对于经济落后地区、中低收入家庭或弱势群体，各国政府都提供不同程度的财政支持，尽力保证所有儿童都能够接受幼儿教育。面对现状，为确保幼儿教育的公平性，我国的财政投入必须坚持以下原则。第一，在政府对幼儿教育投入有限的情况下，保障最大程度的公平、实现最大程度的效率应作为投入的目标。实现这一目标的路径是，将有限的投入公平、公正地分配到全体学前三年适龄儿童身上。第二，在既有的不均衡状态下，政府财政投入首先要解决的是雪中送炭的问题，而不应锦上添花。从发展现状、对事业发展的贡献度（投入的效益）、家长负担比例和负担能力等角度而言，农村幼儿教育应该是幼儿教育事业投入中的最先选择。 三、地方政府幼儿教育财政投入存在的问题与建议 中央的幼儿教育新政策出台后，一些地方紧接着也制定了相关的发展学前教育的政策，但大都缺乏具体执行细则，使这些政策难以真正落到实处。发展学前教育要坚持“政府主导”，只回答了政府财政投入四个基本问题中的一个，即“为什么应该由政府财政投资？”但是，如果解决不好“为谁提供服务？提供什么服务？以什么方式提供服务？”三个问题，“政府主导”的财政投入就缺少“完整路线图”。［8］2009年，在广州市财政局网上公布的资料中，有9家市机关幼儿园年度财政补贴高达6，000万元，平均每年每个在园幼儿可获得2万元补贴［9］，此消息引发了“公共财政养公务员，为什么还要养公务员的孩子？”的质疑。“有权的进公办园，有钱的进民办园，无权无钱的进无证园”这一流行在百姓中的说法，确实道出了公共财政投入方向存在严重错位的问题。所以，当前必须解决的根本问题是，利用公共财政发展的公办幼儿园应该面向谁？谁应该成为它的首要服务对象？在公共服务领域，政府的政策目标应该是“保底”或称“底线均等”，即保障所有国民都享有一定标准的基本公共服务。同理，公办幼儿园也应该是底线均等的保障者，公办幼儿园的招收对象首先应该是低收入家庭和普通家庭的幼儿，为他们提供基本服务是幼儿教育的“保底”要求。因为他们缺少条件通过市场获得合格的早期教育服务，如果政府“不提供保障措施来保护处于不利境地的儿童，学校体系则会成为不公平的源头”［10］（P28）。 因此，政府在加大投入发展公办幼儿园时，必须突破其“发挥示范和引导作用”的传统定位，转向“提供基本保障性服务”的新要求。公办幼儿园要改变服务对象，立足于提供能满足大众、特别是弱势家庭儿童需要的基本服务。然而，在那些热衷于“政绩工程”的决策者那里，公办幼儿园真的能按照“国十条”所强调的“安全、适用”即可吗？若按照目前的“示范园”、“一级一类园”来建设，它真的还能像许多国家和地区那样，按照“保底”的原则，优先满足弱势家庭幼儿的需求吗？因此，必须制定更加具体、细致的财政投入细则，保证政策实施方向。利用公共财政发展公办幼儿园是这样，通过购买服务、以奖代补等方式扶持民办幼儿园同样如此。如果奖励的是优质民办幼儿园，那么，获益的依然是优势家庭；最需要雪中送炭的那些人仍未被关注，公平状况将继续恶化。如果说，公办园有一个为谁服务、服务什么和如何服务的问题，那么，公共资金购买服务也有一个为谁购买、向谁购买、购买什么和怎样购买的问题。凡是政府财政投入的工作，无一不需要认真思考投入的方向、目的和方式，无一不需要考察受益的人群，也无一不需要监控其过程、评估其效果。无论直接还是间接投入，保障幼儿、特别是那些处于社会弱势地位幼儿的利益，才是学前教育财政投入的根本目的。 （一）地方财政投入政策出现的问题 目前，各地幼儿教育投入政策中，主要存在以下问题。 1．缺乏对区域幼儿教育整体发展的长远规划 不少地方的政策方案或零星或庞杂，却都缺乏对该区域学前教育发展的整体规划。注重具体项目，缺少对公平、均衡、体制、软件建设的整体考虑；着眼于局部，没有重点考虑该区域学前三年适龄幼儿的整体状况（含非户籍）；着眼于公办幼儿园，没有将民办幼儿园放到适当的位置加以考虑；着眼于眼前，未顾及长远；着眼于园舍等硬件建设，未能重视师资、体制等因素；着眼于增加经费投入，没有重视建立公平的学前教育投入机制以及经费保障体系。简言之，重硬件不重软件。 2．对财政投入学前教育的有限性缺乏认识 财政投入幼儿教育永远是有限的，完全靠政府投入包办，或者完全靠公办幼儿园的方式解决普及学前教育的问题，除极少数地方外，绝大多数地方在短期内都难以实现。所以，在政府投入有限的情况下，必须考虑那些投入使用的公平合理、大量家庭排队报公办幼儿园的情况，不仅仅说明公办幼儿园数量少，而且凸现幼儿教育经费分配不公平的问题，只有进公办幼儿园才能享受到政府的学前教育的补助。在这种情况下，排队现象和“入园难”的问题仍无法得到彻底解决。 3．对投入方式与体制变化之间的关系缺乏正确态度 多数地区的投入明显存在扩大公办幼儿园的倾向，客观上构成了对民办幼儿园的挤压，其生存空间被压缩，便需要更多的公办幼儿园填补。依照这种模式，便会进入政府经费越增加，幼儿教育经费越不足的恶性循环。如能改变这种思路，落实对合格民办幼儿园的经费补助，并建立透明、公开、稳定的机制，就能充分调动社会参与办幼儿教育的积极性，就会有更多的社会资源投入进来，使幼儿教育的投入进入良性循环。因此，要改变这种投入思路，即便对未经登记的“黑园”（事实上他们在满足了一定数量幼儿的学前教育需求），也应采取软性淘汰（即家长觉得不愿将孩子送去）的方式，而不宜采取刚性的强行取缔办法。 （二）对改进学前教育经费投入的建议 第一，依据招生数对合格民办幼儿园每生给予定额补贴，而且，对所有合格的民办幼儿园一视同仁，各园都能享受同样的补助。 第二，对家庭经济困难的幼儿实施定额幼儿教育补助，根据该幼儿自愿选择入园的情况，将经费补助给他们所受教育的幼儿园。将财政资金支付给供给方，可增强经费收入的目的性和针对性。 第三，建立覆盖全体适龄幼儿的学前教育经费补助体系。通过建立公办幼儿园和补助其他幼儿园两种方式，保障学前教育的公平最大化和学前教育的效率最大化。进公办幼儿园本身就是一种享受政府学前教育公共资源的方式，因此，这些幼儿不宜再享受政府提供的其他补助。凡进不了公办幼儿园的，政府均应给予适当的定额补助，符合低收入家庭条件的，通过家庭直补（额度稍高）的方式；不符合低收入家庭条件的，通过对合格民办幼儿园补助的方式，按入园学生数直接补助幼儿园（额度稍低）。 这种投入方式的好处：一是解决了政府无法全额提供学前教育经费的问题，较大程度地利用了社会资源；二是在现有条件下，以较短时间实现了较大程度的学前教育公平；三是从长远发展看，不会积累成学前教育体制问题，与《国家中长期教育改革和发展规划纲要》的基本精神一致。在幼儿教育发展上，公平问题至关重要，充分利用财政杠杆保障幼儿教育发展的公平，是发展好幼儿教育的关键。 幼儿教育学术论文:幼儿教育情商培养分析 一、认识自己的情绪 许多研究表明，儿童的情绪调节能力与对自己和他人情绪反应的理解或推测能力有关。随着年龄的增长，儿童对自己和他人情绪认知能力的提高可以使儿童能更多地利用认知策略、以建设性的方式来调节自己的情绪。因此培养幼儿良好的情商，应该教会幼儿学会合理认知他们自己的情绪。首先，成人应让幼儿懂得哪些情绪是好的，哪些情绪是不好的。积极的情绪，如热情、欢快、乐观、和善等易被社会接受的情绪，应让它自由地表现出来；消极的情绪，如冷淡、抑郁、悲观、愤怒等不易被社会接受的情绪，要对它加以抑制和消除。并且让幼儿懂得应该在什么样的场合下表现什么样的情绪，以便让幼儿能自觉地掌握，逐渐形成自我控制情绪的能力；其次，成人对幼儿的表现要有正确的评价。幼儿大多是将家长和教师的评价作为自我认识和自我评价的依据。家长和教师要十分注意自己的一言一行，因为这些言行往往会包含有对幼儿的评价内容，它们对于幼儿自我认识和自我评价的形成和发展起潜移默化的影响作用； 二、用合理的方式表达和调节情绪 幼儿与周围环境越来越丰富的互动会遇到很多开心与不开心的事，并会触动他的情绪，家长和教师应仔细观察并合理引导幼儿能公开地、无约束地表达自己的情绪、情感和思想。特别是在幼儿受到挫折、感受到不愉快时，要让他有机会不受压抑地表达和发泄，这样可以减轻幼儿心理上的压力，促进幼儿以正确的方式来表达自己的情感，不产生过激行为。帮助幼儿学会以一种可被人接纳、又能达到较为满意结果的方式来表达情绪，使儿童在未来的生活中尤其遇到困难挫折甚至是灾难时能很好的调节自己，渡过难关。 三、培养处理人际关系的能力 人际关系能力包括在社会交往中的影响力、倾听与沟通的能力，处理冲突的能力、建立关系、合作与协调的能力，说服与影响的能力等等。有些人在人际交往中的影响力是与生俱来的，比如有人刚到公司不久，就认识了公司中几乎每一个有能力的人，并和其中的许多人成为了非常要好的朋友。与公司其他部门协调工作时，他的人际关系网发挥非常大的作用，处理人际关系的能力对于一个人，特别是一个领导者来说非常重要，那么这种能力要从幼儿期培养起，让它成为孩子未来人生的习惯。比如说我们要设计一些情境给幼儿创造跟老师跟家长跟小朋友沟通协调的机会，也可以搞一些活动比如说演讲赛等让儿童学会展示自己、感染他人。我曾经遇到过这样的情形一个小男孩在玩滑梯时挤了一个小女孩的手。小女孩就哭了。这时我没对男孩说教，而是和蔼地问那小男孩：“你知不知道她为什么哭呢？”小男孩沮丧地说：“因为我挤了她的手。”我就笑着说：“噢，原来是这样。那么，你试试用个什么好办法，让她愉快起来。”那男孩想了想，就走到那小女孩面前，说：“对不起，我不是故意的。原谅我吧。”那小女孩不吭声，但停止了哭泣。老师便蹲下来，问那女孩：“你感觉好些了么？”小女孩提出自己的要求，说：“我觉得用凉水洗洗手会好些。”老师就赶紧表示赞成，启发那小男孩陪小女孩去洗手间洗手。一会儿，两个孩子就手牵着手从洗手间出来了。两个小朋友和好如初。 四、挫折教育，增强孩子的承受能力 挫折教育就是有意识地创造条件，让孩子遇到困难或遭受失败，产生挫折感，指导孩子想办法去克服困难、走出失败，从而磨练孩子的心理承受能力。当今的孩子成长在赞扬声，听不得半句批评，更谈不上什么遭受挫折。这样的孩子将来怎么能经得起考验，办得起大事，因此我们有责任来培养孩子抗挫折的能力。孩子必须能接受失败，否则无法形成持之以恒的品质。爱迪生为找一根灯丝失败1000次，索尔纳为找脊髓灰质炎疫苗98%的时间花在试验室里，我们的科学家为了搞科学研究夜以继日，不知耗费了多大的心血，经过了失败到成功的过程。失败当时给孩子带来的感觉会是焦虑、痛苦、悲哀等复杂的心情，教育孩子要想事业有成就必须学会承受这样的感情。挫折教育取得成功的秘诀就在于培养孩子的自信心和主动性，一旦孩子的自信心被激发起来，他们就会主动把握自己的命运，向好的方向发展。同时我们要教育孩子：不管多么痛苦，都要正视现实，调整好自己的心态。并让孩子懂得犯错误或者失败是走向成功的必由之路，并不可怕，关键是要尽自己最大的努力走出失败的阴影，而不是逃避。受过挫折教育的孩子将来会更具有生存力和竞争力。 综上所述，幼儿教育要加强孩子的控制自己的情绪能力、意志力、自我激励能力、抗挫折能力以及交往的能力等情商的培养，为幼儿未来的美丽人生奠定基础。 幼儿教育学术论文:乡村幼儿教育投入分析 1农村幼儿教育的现状 1.1农村幼儿教育设施匮乏 课题组对安徽省怀远县农村幼儿教育现状进行了深入调查,怀远县所辖19个乡镇、365个行政村,目前共有幼儿园239所,其中公办幼儿园只有1所,已取得办学许可证的民办幼儿园14所,其余均为无证幼儿园;全县总人口为133.6万人,其中3～5岁学龄前幼儿50000余人,在园人数为20362人;幼儿园教职工总数为1393人,其中专任教师803人。从总体上看,农村地区幼儿入学率低,幼儿园数量严重不足,不能满足当地幼儿上学的需要;民办幼儿园尤其是无证幼儿园的办园条件落后,教学设施差;幼儿教师数量不足,质量偏低,导致农村幼儿教育发展不平衡;幼儿园布局极不合理,大部分农村地区不在覆盖范围之内。课题组调查了马城、常坟等6个乡镇,发现大多数乡镇仅在镇中心有一所规模较大的幼儿园,一些乡镇只有少数的民办幼儿园。从办园规模上看,一般只有2～3个班,教师人数多为3～5人,小规模的幼儿园居多。许多幼儿园没有幼儿寝室、食堂,甚至连户外活动场地都没有[1-2]。这种情况对于幼儿的健康成长极为不利,迫切需要得到解决,应当引起社会以及相关部门的重视。 1.2农村幼儿教育师资力量薄弱 从总体上看,当前农村幼儿教育师资力量薄弱,教师素质整体偏低,农村幼儿教育迅速发展与师资队伍需求之间的矛盾十分突出。这主要体现在以下三个方面:一是农村幼儿教师学历层次参差不齐。《中华人民共和国教师法》第11条明确规定:“取得幼儿园教师资格,应当具备幼儿师范学校毕业及其以上学历。”[3]在农村幼儿教师中,学前教育专业毕业的教师仅占30%,大部分教师没有经过师范类学校正规培训,没有达到国家规定的学历标准。二是教师的年龄结构不合理。农村地区的幼儿教师中,45岁以上的教师占了70%以上,主要来源于本地区,幼儿师范学校毕业的年轻教师少之又少,同时年轻人都有对城市生活的渴求,都有走出农村的愿望,因此,会寻找各种机会离开农村幼儿园,专业精神淡薄,专业发展停滞不前。三是专业师资缺乏。农村幼儿教师中由小学优化组合后分流到幼儿园的教师占了30%左右,他们虽接受过专业学习,但专业方向不对口,大多数没有经过系统的幼儿教育教学理论培训,专业基础薄弱,往往在实践中摸索,加上是分流到幼儿园的,主动寻求专业发展的可能性低[4]。 1.3教育者教育观念陈旧 这主要表现在两方面:一是家长教育观念陈旧,没有认识到幼儿教育的重要性。大多数农村幼儿家长自身接受教育的程度较低,教育观念较为落后,没有树立正确的幼儿教育观念,不了解幼儿身心发展的规律和特点,缺乏教育幼儿的教育理论知识,导致在家庭教育中出现各种问题。二是农村幼儿教师教育观念普遍比较陈旧。走进农村地区幼儿园或小学,就会看到承担幼儿园或学前班教育工作的绝大多数都是50岁左右的老教师,年轻教师少之又少。他们的教育观念陈旧、落后,没有树立科学的教育观、儿童观,认为幼儿园教师就是“带孩子玩”,只要孩子在幼儿园吃好、玩好、不存在危险或不发生事故就行。在对幼儿进行教育时,把幼儿当作“小大人”来看待,不尊重幼儿的独立人格,不能遵循幼儿身心发展的规律,把幼儿园看成是帮助家长看护小孩的集中场所,影响了幼儿的健康发展。 1.4管理不规范 农村幼儿教育管理不规范,“小学化”现象普遍存在,缺乏严格的监督机制。农村地区幼儿园规模小,有70%的幼儿园是附设在小学校园内的某一角落,用围墙隔开,由其隶属的小学进行统一管理,没有自己独立的管理体系,在管理体制、方式等方面仍是“小学模式”。课题组在进行调查时,了解到很多幼儿园的作息时间都只是在小学作息时间的基础上做简单的调整;对幼儿教师的培训远远落后于中小学教师,无法体现幼儿教育师资管理的特点。由于长期的小学教育管理习惯,导致农村地区幼儿园管理模式以及日常工作的运作模式趋于“小学化”。 2农村幼儿教育的对策分析 2.1重视农村幼儿教育,加大农村幼儿教育事业投入 近年来,虽然农村幼儿教育呈现不断发展壮大的趋势,但也要看到农村幼儿教育存在很多不足和局限性。由于农村幼儿教育的起点较低,地方政府应大力支持农村幼儿教育,推动其不断发展和完善。一是地方政府要重视农村幼儿教育问题,加大对农村幼儿教育的资金支持和监管力度。在安排财政性教育经费时,要扶持农村地区的幼儿教育事业,把发展农村幼儿教育的经费纳入到财政预算中,制定支持幼儿教育的优惠政策,设立农村幼儿教育专项经费,加大乡镇中心幼儿园的建设力度,使之起到引领、示范作用。同时完善办园体制,形成以乡镇中心幼儿园为骨干、公办与民办并举的农村幼儿教育发展格局,整合教育资源,实现幼儿园布局合理化、建设标准化,以满足群众多样化需求。对民办幼儿园要加强管理和监督,把他们纳入到农村幼儿教育的体系之中来。对于那些质量不合格、设施不达标、硬件不齐全的民办幼儿园,应该进行相应的整改,情况特别严重的要予以取缔。在远离乡镇中心区的偏远农村地区要合理布局幼儿园[5]。二是广泛开展舆论宣传和教育活动,营造发展农村幼儿教育的良好氛围,动员社会各方面力量支持农村幼儿教育发展,促进全社会达成共识,共同发展幼儿教育;加强对农村地区幼儿家长的宣传,提高家长对幼儿教育的认识,积极送子女入园接受教育,配合幼儿园做好子女的教育工作,参与幼儿园管理和监督。三是农村幼儿园内部要加强自身建设和管理,幼儿园负责人要负起应尽的义务和责任,努力为幼儿营造出一个健康和谐的生活环境,为幼儿的学习、生活及健康成长提供必要的条件和保障。 2.2加强农村幼儿教师队伍建设,提高教师专业素质 目前,加强农村幼儿教师队伍建设,提高教师专业素质已经成为进一步发展农村幼儿教育事业的重要措施。结合课题组调研的实际,提出以下两点建议:一是实行幼儿教师准入制度,对农村幼儿教师定期进行检查培训,逐步提高对幼儿教师的资质要求,鼓励幼儿教师在职进修,加强对幼儿教师的继续教育和学历培训,帮助教师树立先进的教育理念,掌握幼儿身心发展的基本规律,提高他们的教学业务水平。二是要增加农村幼儿教师的数量。高校中要加强学前教育专业毕业生的思想教育,加大农村幼儿教育的宣传,从高校中选拔有志于从事农村幼儿教育的优秀人才,充实到幼儿教师队伍中来,提高幼儿教师的整体素质,同时,切实提高农村幼儿教师的地位和待遇,改善教师的生活环境,稳定幼儿教师队伍,防止专任教师大量流失[6]。 2.3转变观念,促进家园合作共育 要加大宣传力度,让幼儿家长充分认识到幼儿教育的重要性,转变家长的教育观念,在社会上形成一种关心幼儿、支持幼儿教育事业的新风尚。家庭是幼儿园重要的合作伙伴,幼儿园的教育教学活动,很多时候需要家长的支持和参与。幼儿园尤其是幼儿教师应当加强与家长的交流合作,要充分发挥好主导作用,采用多种途径、多种形式,加强对家庭教育的指导,如通过建立家长联系簿、召开家长会、向家长开放半日或一日活动、宣传栏等向家长介绍科学的教育理念,宣传关于幼儿身心发展特点和早期幼教的方法及意义,帮助他们树立正确的幼儿教育观念,提高幼儿家庭教育的质量。只有家园共同配合与合作,才能为幼儿身心的健康发展创造有利的条件,促进农村幼儿教育的健康发展。 2.4完善幼儿教育管理体制 地方政府要建立健全县、乡、村三级幼儿园行政管理体制,各有关部门分工负责,明确职责,培养一批掌握幼儿教育管理理论的管理人员,增强幼儿教育的管理力量,保持幼儿教育管理干部工作的相对稳定性和专业性,加强对幼儿园的指导、监督、服务和管理,防止和纠正幼儿教育“小学化”倾向,形成推动幼儿教育发展的合力[7]。 3结语 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》中明确提出:“学前教育对幼儿习惯养成、智力开发和身心健康具有重要意义。遵循幼儿身心发展规律,坚持科学的保教方法,保障幼儿快乐健康成长。”[8]发展农村幼儿教育对于提高广大农村劳动者素质,加快全面建设小康社会步伐,建立和谐社会具有十分重要的意义。只有调动全社会各方力量共同参与和支持,大力改革和发展农村幼儿教育,才能推动我国农村幼儿教育的发展,为未来社会培养出合格人才。 幼儿教育学术论文:幼儿教育生活化研究途径 一、增添课程自然气息,拓展幼儿学习空间 幼儿生活的大自然、大社会有着丰富的教育资源,我们应该在大自然中收集丰富的自然材料,进行园内环境创设,让幼儿园环境更具自然气息。同时,大自然也是幼儿学习的第二课堂,奇妙的自然现象、丰富的科学知识为幼儿提供了学习的活教材。将课堂搬向园外,以大自然为素材,引入课程内容,拓展幼儿的学习空间,让幼儿真切感受大自然,认识和适应大自然,激发幼儿对大自然的热爱之情,促进幼儿能力的发展。例如,在主题活动“秋的喜悦”中,让幼儿观察农田忙碌的收割景象,市场里丰富的蔬菜、水果,感受丰收的快乐;组织幼儿到附近果园参观,听果农介绍果树的种植培养过程,与果农一起收果子,体验劳动的艰辛;运用舞蹈、绘画等多种形式表现丰收的景象,表达幼儿对丰收的喜悦之情,体验劳动的快乐。另外,我们在园内开辟“种植园地”,根据季节种植各种蔬菜,从播种、施肥、除草、收获整个过程都让幼儿参与,让幼儿进行观察记录、品尝自己的劳动成果。 二、紧密联系生活实际,培养幼儿适应能力 学习来自于生活,学习也服务于生活。只有让幼儿了解生活,融于生活,才能更好的适应生活。《纲要》指出“教育活动内容的选择既要贴近幼儿生活来选择幼儿感兴趣的事情和问题,又有助于拓展幼儿的经验和视野”。我们从孩子的身边生活着手,对生活中活动进行开发和创新,关注活动能否真正引发幼儿的参与和兴趣,促进幼儿能力进一步的发展。例如,中班主题活动“我去逛超市”,从幼儿区域活动“小小商店”中引发出来,在幼儿已有逛超市经验基础上,引入“超市”的活动,发现超市与一般商店不同的物品摆放规则、超市购物秩序,购物礼仪等,教师与幼儿一同收集材料,将“小小商店”升级为“小超市”,在幼儿的自主活动中体验超市购物乐趣。结合“环境保护日”“劳动节”,开展“我是环保小卫士”主题活动,播放废气污染、水污染……环境污染录像,了解环境污染带给人们的生活危害,加深幼儿对“环境污染”的理解,萌发环保意识。以“救救地球”为题,开展向社会开放的幼儿画展、设计“爱护环境”提示牌、清扫校园等系列活动,共同关爱我们的生活环境。在此活动中,结合生活中的现象,采用多样的学习形式,引导幼儿的积极参与,各内容相互渗透,引发教育各要素的有机结合,促进幼儿全面的感知生活,适应生活,关爱生活。 三、充分利用乡土材料,浓郁课程乡土气息 美丽的农村大自然,为我们提供了丰富的乡土材料,泥巴、石头、玉米、苇竿、棕叶,还有民间艺人的草编、竹编,小吃、民俗节日等都可以适时地成为幼儿园课程资源。我们收集丰富的乡土材料,开设有趣的区域活动。如泥工区,孩子们自由创作逼真的泥塑形象;绘画区,可以进行年画创作,也可以为石头变“脸”;制作区,可以进行草编、竹编、纸编,也可以利用芦苇秆、玉米棒等自由创作……。为幼儿提供自由、宽松的创作环境,让幼儿的能力得到不断提高,使幼儿园课程凸显特色,更具乡土气息。例如,主题活动“美丽的春天”,结合本地每年一次的“梨花节”,孩子们在家长的带领下赶赴这春的宴会,满山的梨花带来春的气息,感受春天里百花盛开的美丽景象,同时渗透“植树造林”、“保护环境”教育。在了解本地文化特产“绵竹年画”的活动中,孩子们能够从过新年时家家户户贴对联、年画中,感受到一种浓浓的风俗习惯;在“年画节”时,欣赏惟妙惟肖的年画人物表演,各种各样的年画制品;请民间艺人现场作画,了解年画的绘制过程;幼儿进行年画创作...…活动中增添幼儿对年画的兴趣,对家乡的热爱。 四、注重家园结合,发挥家长的角色价值 瑞吉欧教育主张:儿童的学习不是独立建构的,而是在诸多条件下,主要是在家长、教师、同伴的相互作用过程中建构的。而幼儿最初的生活经验则是从家庭中得来的。家庭是幼儿园重要的合作伙伴,我们将家长作为课程实践的参与者之一,明确家长作为教育参与者、支持者、合作者的角色定位。例如,美丽的春天里,家长带领幼儿去看梨花节,去田野放风筝,进行种植活动等,自然地将学习内容融于生活实践中。“我爱我家”主题活动中,幼儿能真实地谈到对自己家的认识,积极投入到区域活动“我的家”的布置中,家长与幼儿一起收集材料、制作家具投放到区域里,更增添了“家”的温馨。“妇女节”、“母亲节”里,邀请妈妈与幼儿同庆节日,幼儿自制礼物送妈妈;“六一节”邀请家长参加亲子活动,“袋鼠妈妈救宝宝”、“大丰收”、“穿衣服”等活动增进亲子间情感交流,实现家长的角色价值,促进幼儿的情感发展,让课程内容人性化。综上所述,生活是一种宝贵的教育资源,也是幼儿学习的重要途径。关注幼儿,关注生活,拓展幼儿的学习空间与内容,寓教育于生活、游戏之中,实现幼儿园课程的生活化,这是《幼儿园教育指导纲要》的具体体现。 幼儿教育学术论文:学前幼儿教育游戏 一、鼓励赞扬式语言的运用 教育心理学认为：发挥个体最大能力的方法是赞赏与激励。教学实践也证明：幼儿在获得教师的赞美与鼓励后，就会非常开心，乐于进一步学习，而且愿意接受教师的指导。所以，教师就要善于运用幼儿的这种心理，不断地发掘幼儿在学习中的闪光点，并及时给与赞美与鼓励。很多时候，幼儿在课堂上的一些出色表现都是“刻意”做给教师看的，有时甚至还会说谎。例如：教师让幼儿们画画，小明的画画得很好，可是小兵课下就拿过来给教师看，说是自己画的。这时教师不能拆穿他们。因为年龄较小的幼儿辨别是非的能力较差，缺乏分辨“自己的”、“别人的”、“公共的”意识。而稍大一些的幼儿，虽然辨别是非的能力有所提高，但自我控制的能力还较差。等到下课以后，教师就可以另行地、单独地对幼儿进行教育。对于年龄较小的，我们要注重让他们分清什么是你的、什么是我的，别人的东西不能拿等；而对于年龄较大的，我们则要逐步地教育他们要勇敢地承认错误等等。我们要让幼儿从心理上接受教师的教育，并且通过教师及时的鼓励、赞扬和适当的纠正、引导使幼儿健康地成长。 二、利用游戏引发幼儿的好奇心 在教学中，我们还要集中幼儿的注意力和调动幼儿的学习积极性。最行之有效的方法便是利用游戏。例如：在一次语言活动“记得牢”中，笔者便以游戏的口吻导入：“小白兔跳跳到我们家作客，给小朋友们带来了许多礼物。我们看一看它给我们带了什么礼物吧？”语言中的神秘感一下子就紧紧抓住了幼儿的注意力，而且笔者又使用“击鼓传花分礼物”等游戏使幼儿在愉快的情绪中完成了学习任务，并且教学效果非常好。游戏教学方法不仅适用于语言活动，同样适用于其他各种活动。例如：在学习序数“6”时，笔者就采用了“森林里开运动会请小朋友去当裁判”的游戏形式把幼儿带到游戏情境之中：既然是“裁判员”，就必然要对小动物各项比赛的名次做出判断。这样幼儿就会在有趣的游戏情境中轻松地学习并理解了序数的概念，并且教学效果非常好。实践证明：不管是哪门学科，只要恰当地使用游戏，就能收到良好的效果。特别是中小班的教学，更是离不开游戏，因为中小班幼儿的注意力容易分散，对枯燥的知识不感兴趣，所以只有通过游戏才能使学习过程富有情趣。 三、运用多媒体创设游戏的情景 中班和小班的幼儿，因为认知水平或游戏角色不同，往往会出现一片混乱的现象。这时，我们就可以采用多媒体来进行演示，并辅以说明，这样就可以使幼儿很轻松地弄清楚游戏的规则和要求，从而保证游戏活动的顺利进行。例如：在听说游戏“食物在哪里”中，笔者就先让幼儿戴上各种各样的小动物头饰到布置好的“草地”上选出一样自己喜欢吃的食物，然后再使用多媒体导入游戏：屏幕上出现了一只在树林里飞来飞去的鸟妈妈，它用着急、伤心的声音告诉小动物们：它的幼儿被狐狸抓走了。要想救出它的幼儿，就必须按照狐狸的要求去做。它想请小动物们帮忙救救它的幼儿。接着，笔者宣布了游戏的规则。由于形象逼真，幼儿的注意力一下子就被吸引住了，很快地进入了角色。为了救出小鸟，不让鸟妈妈着急，每个幼儿都十分认真地听着游戏规则，从而为接下来的听说游戏奠定了良好的基础。在良好的氛围中，游戏就可以帮助我们取得预期的教学效果。 四、对幼儿提出开放性的问题 良好的提问具有教育的指向功能，能引起幼儿的思考与探究，能激发幼儿学习的兴趣。没有内涵的提问就没有教学的艺术，就没有教学的有声有色。而且，提问的积极态度也会对幼儿的思维起到很大的作用。例如：在一次户外活动中，幼儿发现了地面上有很多蚂蚁，于是笔者就把活动的内容及时转移到了幼儿的关注点之上：“你们认不认识这位小朋友？”、“它叫什么名字？”并引导幼儿观察蚂蚁的长相和它的一切行动。当他们有所发现的时候，笔者又问道：“你们发现了什么？”、“它的样子是什么样的？”“、它是不是叫蚂蚁？”等。而且在活动结束时，笔者又给幼儿布置了一个思考题：“蚂蚁对我们有哪些好处？”于是，在以后的几天里，他们便把抓到的蚂蚁放在一个空间较大的瓶子里进行观察和研究。正是教师的及时关注和支持，使幼儿体验到了成功，获得了自信，感受到了参与活动的成功和快乐。这些都有利于幼儿情绪的健康发展。 幼儿教育学术论文:幼儿教育动画片价值观 一、动画片的设计与儿童的心理维度相契合 （一）形象设计 中国青少年研究中心副主任孙云晓指出：“动画片是最符合儿童心理的一种艺术表现形式，它大多是夸张的、传奇的、生动的、快节奏的。你看动画片里的形象，嘴巴都是特别大，泪珠都是滚滚而下，这种夸张是最能吸引孩子的。”幼儿从思维方式的变化来看，具体形象思维占明显优势，从思维工具的变化来看只要是借助感知和动作。[3]动画片以卡通形象为主，而这种卡通形象又非常可爱，符合幼儿的审美观念，满足幼儿天生寻求快乐的本性。《喜羊羊与灰太狼》是在国产动画片一片暗淡之时异军突起的一匹黑马。它之所以那么受幼儿喜爱，原因之一是塑造了一批个性鲜明的动物形象，如用蓝色衬托喜羊羊的冷静果敢，用粉色装扮美羊羊的温柔可爱，而懒羊羊因好吃懒做，所以总是胖乎乎的。这些形象十分可爱，获得了孩子们的好感。又如美国经典动画片《猫和老鼠》里的小老鼠杰瑞，机智灵敏，小巧可爱，而老猫汤姆总是在和汤姆斗争中被弄得狼狈不堪。日本动画片《机器猫》的主角机器猫虽然叫“猫”却怕老鼠，水桶的腰身既形象又夸张，一下子就吸引了幼儿的眼球。 （二）语言动作设计 夸张的形象固然能吸引幼儿的注意力，幽默搞笑的语言和动作同样是不可或缺的。“幽默创造指能觉知人、物或概念间不一致的关系，且能将原不相干的关系加以巧妙联结，以口语或文字、甚至设计作品等方式传达给别人的能力，其结果能引发微笑或大笑，且让人有同味的余地。”[4]动画片的节奏简洁明快易被幼儿理解，如果剧中的对白和动作很幽默，就能给幼儿带来轻松的情绪体验。据1996年央视调查中心所作的一项相关调查显示：幼儿喜欢看动画片，其中一个主要原因是特别能逗人笑(占38.80%)。[2]不管内容还是情节设计，都是通过语言和动作传递快乐的。比如《喜羊羊与灰太狼》生日贺礼中，灰太狼在森林中遇到给慢羊羊送生日贺礼的小乌龟时，灰太狼对初出茅庐的小乌龟说：“初生的乌龟不怕狼?”该句是对习语“初生牛犊不怕虎”的模仿，将原不相干的“乌龟”和“狼”加以巧妙的联结，形成幽默，使人会心一笑。 （三）视觉设计 对于视觉感知到的事物，儿童会按照视觉的本能反应来把握，他们具有很强的审美性知觉。儿童出生不久就具备了辨别彩色和非彩色的能力。有人进行过这样一项实验：给婴儿看颜色不同的两种色盘，结果发现婴儿注视彩色色盘的时间较长，而注视灰色色盘的时间较短，前者差不多是后者的两倍，这表明婴儿表现出对彩色的“视觉偏好”。而根据吉布森知觉理论的观点，在观察图形时，幼儿总是在不断变化的环境中努力寻找那些相对保持稳定的特征，也就是图形的边缘。这一特性甚至延续到小学一、二年级。审美上，他们偏爱于那些看上去吸引人的画面：具有明亮色彩；表现儿童喜欢的事物；画面与它所表现的事物最相像。比如国产动画片《大头儿子与小头爸爸》，爸爸长着很小的脑袋，而儿子却顶着个大脑袋，这与现实生活中的常情不符，却丝毫没有让儿童觉得不习惯，反而被主人公这种奇特的外貌所吸引。又如BBC的《花园宝宝》中，穿着圆点和长条纹衣服的汤姆布利柏三胞胎以及总是拖着一条红色毯子、长得酷似泰迪熊的依古比古等主要角色，外形个性十足、可爱有加。即便小角色，也使用各种颜色和形状组合而成，具有明显的特点。 （四）听觉设计 从听觉特点上看，婴儿喜欢规律和谐的声音，不喜欢杂乱无章的声音。[6]而在方位知觉上，3岁儿童能辨别上下，4岁能辨别前后，5岁开始能以自身为中心辨别左右，直到7、8岁才能够以客体为中心辨别左右。国内学者的研究证实，6～7岁是儿童左右概念发展的飞跃期。代表日本最高动画水平的《苹果核战记》，在听觉设计上非常精彩，绝对是一部盛大的听觉大餐。由于是动画片，没有了经费、道具、场景和特效制作的限制，所以给了动画人员天马行空般的发挥空间，只要能想到的都能做出来。无论镜头的运用还是动作场面包括背景音乐，该片都不输给任何一部好莱坞大片，能给幼儿带来盛大的视听享受。 二、动画片在幼儿教育中的价值 （一）有助于对幼儿进行审美教育 动画片本身汇集了诸多艺术形式的优长，带有浓厚的艺术审美价值。动画片所具有的多元形式美，如色彩、形象设计、动作造型、视听设计、语言幽默等，也符合幼儿的审美心理特点。动画片所独具的这种多元的综合的形式美，会对幼儿审美器官产生全方位的刺激，进而打开幼儿审美器官的通道，让幼儿在较短时间内，进入强烈的审美体验之中。这种可看可听、能动能静形式的动画片所蕴涵的内在美，其实质就是对善的人性美的宣扬。而人的审美情操的培养、道德修养的完善，都可以在宣扬人性美的过程中逐步实现。比如《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》等，便是以幽默、风趣、充满想象力和动感的美的画面来传递一种人本论的主题，它折射出人类社会的真善美丑。儿童在笑声中审美情趣得到提高，同时又透过形式美领悟其包含的内在美，道德修养也受到潜移默化的影响。 （二）有助于对幼儿进行情感教育 通过动画片对幼儿进行情感教育的关键是要抓住其泛灵心理。泛灵心理是幼儿的一种特殊心理，是孩子观察力、思维力、认识力较低的一种表现。瑞士心理学家皮亚杰认为，泛灵心理是把事物视为有生命的东西的一种倾向。比如：孩子听了《狼和小羊》的故事后，对小羊充满同情，认为狼是个大坏蛋；当孩子不愿意吃鸡蛋时，如果这样说：“来，我们一起动手帮鸡蛋宝宝把它的衣服脱下来”，孩子往往就乐意了；等等。同样，家长和老师在指导幼儿观看动画片的时候，也要利用幼儿的泛灵心理渗透情感教育，让他们懂得关心他人、替他人着想、怜爱他人。比如看《功夫熊猫》，当孩子们看到阿宝在山穷水尽疑无路、柳暗花明又一村，反败为胜时，会感受到巨大的快感，为阿宝的成功感到高兴。因为，他们把感情都集中在阿宝身上，而不是雪豹身上，所以他们不会对雪豹的失败感到压抑。 （三）促进幼儿社会性发展 幼儿社会性发展包括幼儿的亲子交往、同伴之间的交往和幼儿的社会性行为三个大方面。[3]本文主要探讨动画片在幼儿同伴交往中的价值。美国心理学家班杜拉在社会学习理论中指出，人的社会行为是通过榜样模式的观察学习获得的。他还特别指出，电视在呈现引人注意具有特征的模式方面特别成功。动画片的情节发展主要是通过人物间语言交流与行为交往来展开的。这些人物间的语言与行为交往活动，为幼儿提供了一种社会交往的行为模式。幼儿在观看学习中潜移默化地受到这种行为模式的刺激，并从中获得一定的交往技能。已有研究表明，那些观看过动画片中表现助人为乐、合作和共享行为的幼儿，要比没有看过节目的幼儿产生更多助人为乐、合作和共享行为。例如《小马王》中的小马王、《海底总动员》中的尼莫，都是教育幼儿团结友爱、互相帮助的良好素材，是孩子学习的榜样，可以增长孩子交往方面的知识。再如《花园宝宝》力图表达朋友之间的友爱，两个主人公每次见面的时候都要相互亲一下对方，导演安妮•伍德想通过这样一种方式向幼儿传递一种朋友之间的亲密———喜欢你的小伙伴就要勇敢的表达出来，要善待你的朋友。 （四）促进幼儿的语言学习 动画片以其形象生动的画面，言简意赅、富有情趣的对白，悦耳动听的音乐，使学习内容图文并茂、栩栩如生，紧紧抓住了儿童的心。动画片人物的夸张变形、举止言谈，体现了儿童特征，其思维是“泛灵”式的，情节的演艺也遵循着儿童的逻辑，使孩子有了很多共同的话题，乐意与他人交谈。《幼儿园教育指导纲要》指出，幼儿的“语言能力是在运用的过程中发展起来的”。[5]幼儿通过观看动画片，扩展词汇量，在形象化的语言中体会愉悦感，领略不同风格的语言，感受语言丰富多彩的一面。通过观看动画片，幼儿还可以学到本民族语言的特殊韵味，同时倾听技能也得到了训练。此外，动画片为孩子提供了一个自由交谈的平台，使其语言能力有了自觉发展的机会。比如《机器猫》中叮当猫有一句台词：“变，变，变，要你好看”，幼儿一下就能记住这种有个性的语言，也多一些和其它幼儿进行交流的机会。 三、国产动画片市场开发对策 尼克罗迪恩（NICKELODEON）频道是全球最大的国际传媒集团维亚康姆旗下的王牌儿童频道，其总裁贺嘉（HERBSCANNELL）用孩子似的话语道出了他们生产优秀动画片的“奥秘”:第一，要让孩子哈哈大笑；第二，必须得到家长的认可；第三，完全以孩子的观点来看世界；第四，不存在与孩子无关的事；第五，新品上市前必须进行市场调研。对以上五点成功要素稍作归纳，不难发现———全部重心都在孩子身上。中国的国情和美国有很大的不同，我们究竟应该如何探索自己的发展路子呢? （一）“养育自己的孩子” 提起国产动画，很多人会想起《喜洋洋与灰太狼》、《大闹天空》、《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》和《西游记》等，然而数量的有限以及能够让我们记住的经典的贫乏，又是我们无法回避的尴尬。国产动画一心学习外国，演绎了一个个现代版“邯郸学步”的故事，结果本领没学到，反而弄得得不偿失。基于这样的共识，笔者认为“拿来主义”不如“养育自己的孩子”。那么，怎样才能做到“优生优育”，养育一个健康、具有潜力的孩子呢？首先，要考虑目标市场的特点，也就是儿童的心理特点。尼克儿童频道总经理塔克曼说过，儿童电视节目的标准是从儿童的观点和视角来观察这个世界。作为儿童喜欢的动画片，更应该一切从儿童出发。其次，立足本民族文化，走具有民族特色的动画片发展道路。外国可以非常巧妙地运用中国文化资源、中国元素创造出充满无比想象力的《功夫熊猫》，中国为什么就不能充分挖掘本国资源，创作出令世人震惊的动画作品？中国文化是一方沃土，国产动画只有牢牢地根植其中，才能找到自己的“灵魂”，才能在全球化时代枝繁叶茂，蔚然成景。我们必须从本民族的文学宝库、民间传说、爷爷奶奶们的故事库中，挖掘与少儿生活经验及现有知识经验发生意义联系的好题材，制成具有本民族特色的动画片，这对于继承和弘扬优秀的传统文化，促进少儿健康成长，具有重大的意义。 （二）打造行业“火车头” 中国政府已经为动画行业铺设好了铁轨，中国的动画企业如同准备待发的火车车厢。国家制定了一系列鼓励政策，例如江苏省无锡市早在2006年就出台了《无锡市政府关于鼓励和扶持动漫产业发展的若干政策意见》，湖南省人民政府办公厅转发省财政厅等单位《关于鼓励和扶持动漫产业发展若干经济政策的通知》等。但是，要想启动中国动画行业这辆巨大的火车，还需要一个火车头———具有可持续发展能力的、掌握最新生产技术的动画生产基地。这方面初具苗头。比如，长春的3D动漫产品生产基地是基于CGI的“3D产品”包括影像、动漫、游戏的制作以及变换2D产品为3D产品的项目“、3D实时产品”制作的。2009年12月30日—2010年1月3日，东莞举行了首届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会。东莞市市委常委、宣传部长王道平说，博览会落户东莞的重要原因之一，是东莞已成为动漫产品的重要生产基地。动画片有了生产基地这个“火车头”便有了驰骋的方向，定能朝着正确的方向走得更远。 （三）用玩乐理念成就受众本位 喜欢游戏、爱玩乐是孩子的天性。因此，将游戏、玩乐贯穿于动画片，是动画片儿童本位创作理念的重要体现，也是动画片在市场开发中处于竞争地位的有利保障。很多儿童把看动画片看作是“玩”，他们在看动画片的过程中，通过对节目里人物“玩”的乐趣进行感知与移情，进而进行模仿，从而获得快乐。比如国产动画片《喜羊羊与灰太狼》《生日贺礼》一集中灰太狼与小乌龟的对白，《大小药丸》一集中吃了变小药丸后的灰太狼居然被小羊们当足球踢，而吃了变大药丸后的懒羊羊居然身体比狼大几倍，可以一只手抓起一只狼等。内容虽然简单，但是每一集中的大部分时间都是在玩耍和游戏中度过的，从而可以让孩子们在玩耍和游戏中发展有趣的经验。小羊们高兴了，孩子就高兴了；小羊获得了快乐，孩子们也就获得了快乐。从此，孩子们就喜爱上了这个动画片。 （四）及时有效地进行关联产品开发 就动画产业发展价值链而言，流程基本是这样的：动画片—动画商业形象—关联产品。我们要打造具有市场竞争力的动画片，必须遵循这样的创作规律。在这条价值链中，一部成功的动画片，无疑是关键。一个优秀的动画形象，更是树立大文化品牌的关键。而衍生产品则是构成了一条完整的动画产业链不可缺少的组成部分。比如《花园宝宝》在2009年5月13日央视首播半个月之后的6月1日，《花园宝宝》第一期杂志同步上市。《花园宝宝》杂志为半月刊，与央视的播出及宣传推广节奏相配合。杂志内容以节目为依托，突出互动性，也是是一种可玩的杂志。《花园宝宝》的成功很大程度上就在于遵照了动画产业链的模式，衍生产品的开发及时有效。而像国产动画片《喜羊羊与灰太狼》衍生产品的开发包括童装、玩具、日用品、护肤品。而制作方下一步将开发游戏。不光是成人，孩子也会有一种爱屋及乌的心理，喜欢这部动画片了，印有这种动画片人物形象的相关产品都会喜欢。进而又回到价值链的开端：动画片，从而促进动画片进一步发展。 结语 综上所述，动画片的市场开发和发挥动画片的教育作用是紧密相联的。一方面我们要积极给幼儿带来优秀的动画片作品，由政府牵头，组织各方面力量联合作战，集中精力发掘中国传统文化中精彩故事，进行动画内容创作，为动画企业提供强有力的内容支持；而且还需要组织衍生产品开发，像办奥运一样办动画，只有这样，才能形成具有中华文化特色的中国动画的强势规模，培育出具有国际竞争力的动画企业，使我国的动画产业在国际竞争中立于不败之地。另一方面动画片作为儿童认识世界和精神娱乐的重要媒介其教育价值是不可忽视的。教育者在选择和使用动画片的时候，不仅要选择能吸引幼儿的感性的动画片，还应该更多的注重对幼儿的理性教育，发挥卡通动画片的教育作用。我们要让孩子们在卡通动画片中除了获得视觉的快感外，还接受文化的启蒙。 幼儿教育学术论文:幼儿教育生活化研究 幼儿教育是孩子最早接受的教育。由于幼儿的心理、生理特点，决定我们的教育应是保育和教育的有机结合，寓教于生活之中。通过对《纲要》的学习，我们知道:“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验”。幼儿园的教育内容地选择要“既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又助于拓展幼儿的经验与视野”。“教育活动内容的组织充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系、相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教于生活、游戏之中”。因此，我们的教育应注重从现实生活中挖掘教育资源，从幼儿的一日生活中渗透教育，把幼儿的生活和教育联系起来，融为一体，使幼儿在有趣的、丰富多彩的生活活动中，启迪智慧的火花。我们每时每刻都置身于生活中，在生活的过程中成长，从中积累经验，增长见闻，孩子更是通过生活认识和感知世界。孩子在生活中的状态是随意、愉悦的，我们是否可以利用这种状态，让孩子在无意间学习我们想要孩子获得的经验和技能，而不必给孩子造成过多的心理压力呢?为此，我进行了一些尝试。在小班初期，我们进行了一个主题教学叫《金色的秋天》，根据孩子的特点，设计了一系列的活动，而且都是在生活活动中完成的。活动安排是这样的: 活动一—《香喷喷的果子》:让幼儿和父母去采购水果，了解秋天水果的种类，带几种水果到幼儿园和小朋友共享;幼儿和同伴一起比较水果的外形、触摸果皮、闻闻果香，品尝果子的味道，说说吃各种水果的不同感觉，满足孩子“贪吃”的天性。孩子在吃和玩的过程中，既认识了枯、广柑、抽、苹果、梨、柿子等水果，又真正感受到秋天是丰收的季节的含义，丰收是什么呢?孩子们说:“噢!就是那么多好吃的果子长好了，可以吃了!”。 活动二—《美丽的叶子》:和孩子一起去捡落叶;选一个有风的下午，看秋叶飞舞，模仿树叶扒落的样子，让孩子们随音乐歌唱舞蹈:“飘啊，飘呀，秋叶儿，随着秋风飘，秋叶红呀秋叶黄，秋叶真美丽，我要问你职呀飘啊飘到哪儿去?……”让孩子给树叶找妈妈，了解树叶的不同;用各种形状的树叶拓印各种颜色的树叶画，用来装饰环境;既满足孩子“贪玩”的天性，又能把语言、艺术、科学融合在一起，使各学科的目标在生活活动中得到有机地整合。 活动三—“看月亮，吃月饼”，让孩子了解中秋节的风俗，感受亲惰，爱自己的家，依恋自己的父母;有的孩子过了中秋节后，告诉老师说:“月亮是圆的，月饼也是圆的，妈妈买的月饼真甜。”情感的培养足需要体验的，只有让孩子有亲身的经历，从生活中丰富自己的感受，才能培养起美好的情感。活动四—《秋天里的小动物》:观察秋天里昆虫、鸟类的变化。通过观察，了解动物与人的关系，形成初步的爱动物、与动物和平共处的环保意识。活动五—《秋天里的花》:带孩子去公园赏菊，观察菊花的颜色、形态，感受菊花的美，还知道:“把这么美的花摘下来多可惜呀!”通过赏菊—爱菊—画菊，让幼儿欣赏生活中的美，用艺术表现美。 总之，这个主题都是和幼儿的生活紧密联系的，没有特定的环境和特定的材料提供。孩子对秋天里人的活动，秋天里节日的风俗，秋天里动、植物的变化，有了非常感性的认识和了解，对秋季的特征有了较为完整的印象;语言表达能力得到了发展，获得了相关的科学知识，从生活中感受美，并学习用艺术来表现生活中的美，良好的行为习惯得到巩固，各领域教育在活动中有机的联系、整合，这实在是一举多得。富教于生活之中，充分利用生活活动的教育价值，能使孩子和教师都从中受益。这个活动之所以让孩子感兴趣，是因为多变的事物，无拘无束的生活化的氛围，因而幼儿在不知不觉中，各种知识、技能得到了潜移默化。教师无需费尽心思去准备各种材料，无需纹尽脑汁地去思考教育策略，更无需使用各种方法去灌输知识，做一些费力不讨好的事。生活对于教师的价值在于它使教师从过去的教育模式里解放出来，用一种全新的观念、多角度地去审视教育活动，从而探索更有利于儿童的教育途径和方法，使之更符合幼儿的心理、生理特点，更有助于孩子的成长。 生活化的教育活动何以让幼儿乐于参与?是因为生活化的教育活动贴近幼儿的兴趣、特点和认知方式。因为在生活活动中，孩子们没有压力，兴趣、需要表露无遗，而又不乏探究的好奇。生活化的教育活动，注重孩子的感受，注重孩子的亲身经历，注重孩子经验的积累，满足了《纲要》对幼儿教育的要求。生活对于孩子、对于教育，都是不可或缺的。作为教育者，我们应该借生活提供的教育环境、机会，使生活活动为教育所用，真正成为教育的强大支持系统。因此如何挖掘生活的教育价值，这是我们需要探索的课题，通过教学实践，我觉得可以从几个方面人手: 一、充分利用生活活动中孩子感兴趣的事件、事物、将各领域的教育目标融于其中，拓展孩子的经验与视野。孩子最喜欢过节，有吃、有玩、还有父母送的礼物，这是他们最高兴的时候了，也是我们实施教育的良好机会，于是我们设计了许多有关节日的主题，如“快乐的六一”、“三八”节时的“我爱妈妈”、“吃月饼、看月亮”、“团团圆圆过大年”等，通过孩子亲身感受，讲述过节的趣事，发展语言;了解节日来历及过节的风俗，增强社会性;装饰环境或制作札物，表演歌舞，从生活中感受美、表现美，不露痕迹地在生活活动中让孩子们得到锻炼。这些只是幼儿感兴趣的众多事件和事物的点滴而已，如果我们能将贴进幼儿生活而又为他们感兴趣的事件和事物充分利用，该是生活赋与教育的多大一笔财富啊! 二、结合孩子的认知特点，尽可能选择在孩子生活中现实存在的事物，给他们感知和了解的空间，让孩子按照自己的方式，在自己的已有经验的基础上尝试和学习。俗话说;“熟能生巧”，对于孩子来说，只有在他们的生活中切切实实地感受和经历后，才能一点一滴形成、积累起对事物完整的印象，拓展视野，这是孩子的身心特点决定的。如果我们只是告诉孩子阳光、空气、水对植物的重要，缺一不可，孩子是不会位的，因为这个道理太过抽象，但我们通过种植、观察、对比、记录，孩子自然而然就会明白其中的道理。 三、对孩子的一日活动进行科学合理的安排，将良好的行为习惯及生活卫生习惯的培养，渗透于每一个生活环节，使良好的习惯和优秀的品质在一日活动中得到实践和强化。这样的例子不胜枚举:“跌到了爬起来”，对大孩子来说轻而易举，对小班孩子则不易，教孩子自己站起来，擦干眼泪，学习做个坚强勇敢的人，对教师来说，不近人情却实属用心良苦;由于生活水平的提高，孩子挑食、浪费的现象严重，在午餐和吃点心时，让孩子知道食物来得辛苦，来得艰难，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，“不挑食，才能长得高，长得漂亮”;给孩子活动的空间，让他们能自由、自主的活动、交往，既有助于语言发展，也有助于社会性的培养。 总之，幼儿的生活活动不只是一个简单的过程，而是在这个过程中，孩子积累了知识和技能，体验了情感，培养了品质，从中获得无数的经验，成长了，进步了!要使生活活动真正为教育所用，我们还必须注重其综合性、趣味性、活动性，认真观察孩子的反映，进行科学合理的安排。只要我们在孩子的一日生活中，多留心，多观察，我们便可以从中获得很多的教育机会，使生活成为幼儿教育用之不尽的资源。我想幼儿教育应该是这样的教育:孩子在接受教育时是快乐的、自主的、平等的、安全的;各尽所能按自己的兴趣、特点发展;教师应该是慈爱的、包容的，给每个孩子自由发展的空间，感受成功的喜悦。摒弃过去那种小学化灌输式的教育方式，我们面对的毕竟只是年幼的孩子，给孩子过多的压力，过于高深的知识，会给孩子造成不安，影响身心发展。而生活化的教育，就能为我们提供必要的教育空间和教育氛围，有助于实现我们的教育理想。寓教于生活中，还可以使各个领域的教育目标在生活中整合。语言领域的目标不是发展孩子的语言表达能力吗?在生活中孩子们每时每刻都在交流;科学领域的知识也是在幼儿生活经验的基础上建构起来的;健康领域更是通过建立科学的生活常规，培养生活卫生习惯和生活自理能力来实现其目标的;在生活中，孩子们一起活动，感受生活的乐趣和生活中的美，从中增长审美能力，学习社会规则;生活，实在是教育最为丰富的资源!当然，幼儿教育的方式方法是多样的，层出不穷的，但万变不离其宗，这个宗旨应该是满足孩子成长的需要，适应孩子的发展，幼儿教育生活化可能是最符合孩子天性的一种教育! 幼儿教育学术论文:幼儿教育联结理念启发 一、联结理论对幼儿学习目标的启示 桑代克的联结理论强调学习的实质是使某一刺激与某一特定反应之间按照一定的规律形成联结，并使其联结力量得以巩固的过程。[1]学习就是要建立刺激与反应之间的固定联结，即幼儿的学习就是要建立起学习情境中的学习材料和条件等刺激物与幼儿对学习情境做出期望反应的联结，并在不断的强化练习中使建立的联结恒定化。由此可见，幼儿学习具有三重目标：幼儿对学习刺激，包括学习动机、学习情境、学习材料等通过反复尝试做出正确的行为反应是幼儿学习的初级目标；幼儿通过练习强化和结果强化熟练掌握学习刺激与行为反应的联结是幼儿学习的中级目标；幼儿将已经固定化了的联结应用于相类似的学习情境中，实现顺利迁移是幼儿学习的最高目标。 二、联结理论对幼儿教学原则的启示 （一）教学要预设有意义的教学情境 在饿猫实验中，桑代克为了观察和研究饿猫的学习行为，预先为其提供了一个能够不断尝试的情境。在这个过程中，设有打开门闩装置的谜箱就是饿猫形成S-R学习联结的特定环境。只有事先设定好了问题的情境，学习者才有可能在此基础上通过试误获得学习。在幼儿教学中，也要强调教学情境预设的重要性。有意义的教学情境给幼儿提供了学习的可能性，并使幼儿在这种可能学习中逐步走向必然，完成正确的行为选择和学习的联结。幼儿特殊的年龄特征决定了他们更容易在学习中受到周围环境的影响。所以，预设良好的学习情境是促进幼儿学习的一个重要途径。 （二）教学过程要按照一定的顺序进行 桑代克认为，学习的过程是通过盲目的尝试与错误的渐进过程。[2]这个过程虽然具有盲目性和随机性，但是也需要相关因素的满足，按照一定的顺序进行。桑代克提出：学习过程是由动机、问题、试探、偶然成功、淘汰与选择、整合与协调这六个阶段先后构成的。相应地，幼儿教师要遵循幼儿学习的先后次序，按照一定的顺序组织教学活动。教学伊始，教师要激发幼儿的学习动机，为幼儿提供有障碍的问题情境。幼儿对问题充满好奇，具有解决问题的强烈欲望才会自愿地进行不断尝试，在尝试过程中偶然做出成功的行为。一旦问题得到解决，教师应采取多种手段如反复练习，来巩固幼儿学习的不稳定性，强化幼儿学习的结果，最终在教学活动即将结束时使幼儿达到熟练掌握的程度。 （三）教学结果是可以通过幼儿的不断尝试得到的 在饿猫试验中，可以打开门闩的装置是预设的。桑代克为饿猫提供了一个可能且必然的结果。因为在饿猫不断尝试中，它最终会试探出这个装置的功能，从而建立学习。在幼儿教学中，教师所预设的教育目标和教育的内容应该适合幼儿的发展水平。幼儿在解决问题的多次尝试中最终可以达到成功的反应和行为，即教学结果是幼儿通过努力试误可以最终实现的。良好结果的出现还可以强化幼儿的学习行为。由此，教师在确定教学目标、选择教学内容时，要把教学结果的必然实现性作为首要条件来分析，确保幼儿获得有意义的学习，避免幼儿的习得性无助。 三、联结理论对幼儿与教师角色的启示 （一）幼儿的角色 在桑代克预设的理想学习过程中，幼儿扮演着不同的角色。首先，幼儿是用动机推动行动的好奇者。动机是促进一个人进行学习的重要前提。在理想学习的最初阶段，幼儿扮演着好奇者的角色，用强烈的动机推动自己做出实际行动。只有幼儿对问题充满好奇心和求知欲，才能真正扮演“我想知道，我就做！”的实际行动者。幼儿作为好奇者为其学习提供了一个良好的准备和开端。其次，幼儿是心存问题的不断尝试者。理想学习的中间阶段，幼儿从好奇者转变为具体行为者，通过对自己意志力的挑战培育“我做了，失败了，但是我还是要继续做！”的不懈精神。不断尝试的结果就是越来越接近正确答案。最后，幼儿是最终成功体验的获得者。正确答案的最终出现是幼儿获得成功体验的重要时刻。在理想学习过程的最后阶段，幼儿可以充分体会到“我做成功了！”的喜悦情感。此时，幼儿已经建立起了学习的联结，达到了预设的成功目标。理想结果不仅可以满足幼儿的成就感，还可以增强幼儿的自信心，以强化下一次的“联结”。 （二）幼儿教师的角色 在桑代克预设的理想教学过程中，教师同样扮演着不同的角色。首先，教师是有意学习环境的预设者。教师是“桑代克实验谜箱”的设计者、提供者和安排者。在理想教学的最初阶段，教师要为幼儿提供学习的各种条件，有计划的设计学习情境，准备学习材料，做到“心中有数，一切尽在掌握之中”。其次，教师是观察者和适当引导者。幼儿在学习过程中，教师要做到“你做的时候，我看，你总是做不好，我就提示和指导你。”这在教学中段十分重要，通过教师的观察和引导，幼儿能更快的建立学习、达到目标。最后，教师是提供诱惑的促成者。在理想教学的最后阶段，幼儿的学习已经建立了应有的“联结”。为了加强联结，此时教师的教学强化是促进幼儿不断继续学习行为、巩固学习结果的有效手段。教师要利用“我有好东西给你，但你要先做好”的途径激发幼儿的学习动机和学习坚持性，以最终达到幼儿学习的最高目标。 四、联结理论对教师教学方法的启示 （一）预知法 桑代克的准备律是指学习者在开始学习之前要有对学习的心理准备状态。根据准备律，幼儿教师在教学中要应用预知法，使幼儿在学习某具体知识和技能之前做好心理准备，尤其是学习动机准备。动机是学习者进入某项学习时的心理准备状态，它能激发学习者的学习兴趣、维持已有的学习活动，并使学习行为朝向一定的学习目标。[3]所以，在教学伊始，教师要运用多种手段来激发幼儿的学习动机。幼儿的学习动机存在独特的特点：内在动机以好奇与兴趣为主，外在动机逐渐增长并表现为渴望得到成人的肯定、鼓励和表扬。[4]由此，教师可以在教学活动的开始阶段创设问题情境，设置悬念来引发幼儿的好奇心和求知欲，或应用幼儿感兴趣的内容和形式引入教学内容，并在教学过程中给予幼儿充分恰当的肯定和鼓励。 （二）反复法 桑代克的练习律是指学习要通过反复练习才能巩固联结，取得较好的效果。根据练习律，幼儿教师在教学中要应用反复法，使幼儿在学习新知识或新技能之后反复练习和复习，以帮助幼儿巩固学到的新知识和新技能。运用反复法可以利用多种不同的形式来重复同一知识和技能，例如教师可以分别利用儿歌诵读法、游戏法和绘画法等来组织“我们是好朋友”的课程内容，使幼儿在反复活动中熟练掌握学习内容。当然，反复的次数和时间也是需要注意的。过多或过长的反复练习可能会增加幼儿学习的负担，打消幼儿学习的积极性。在练习中，教师也要做到明确学习结果，积极反馈和强化幼儿的学习行为。因为“不知道结果的练习不可能有助于学习。只有当学习者发现重复练习能获得满意效果时，练习才会有助于学习，没有强化的练习是没有意义的。”[5] （三）奖惩法 桑代克的效果律是指学习最终出现满意的结果会增强学习行为的出现频率，而学习结果令学习者不满意则会消弱学习行为。学生学习取得成效，获得了满意的效果，就能促进其未来的学习，反之则阻碍其未来的学习。[6]根据效果律，幼儿教师在教学中应采用奖惩法，在幼儿学习的过程中要给予积极反馈，运用适当的奖励和惩罚，强化幼儿的学习行为。运用奖惩法，教师应该明确奖励和惩罚都对幼儿学习有积极强化的作用，“不论表扬或批评，只要运用得当，都能加强学习效果”。[3]在学习过程中使幼儿获得成功感也是一种有效的奖励方法。教育的本质就是帮助孩子成功，能力的转化是在成功的过程中实现的。[6]让幼儿获得学习的圆满结果和成功体验正是桑代克学习效果律的最终体现。教师在运用奖惩法的同时可以加入成功教育的成分，这会更有利于幼儿学习行为的强化。 幼儿教育学术论文:乡村幼儿教育师资分析 现如今，在我国广大的农村地区，幼儿园如雨后春笋般地涌现。这说明随着时代的进步与经济的发展，农村地区对幼儿教育越来越重视。但从整体来看，目前农村幼儿教育师资良莠不齐，以至于有些幼儿园不但没能“育人”，反而影响了孩子们身心健康。记忆最深的，莫过于侄女上幼儿园。 每天去接她，见面她就要吃的。开始以为孩子嘴馋，但时间一长，渐渐便明白是怎么回事了。原来，幼儿园老师在午餐时，只负责给孩子们盛饭，并不管孩子吃不吃、吃多少。速度快的孩子一会儿便吃完去玩了，而速度慢的孩子经不起诱惑，常常也放下饭碗去玩。 甚至有时候，老师在孩子吃饭的时候，还催促其吃快点。这样，好多孩子中餐并没有吃饱。而下午的点心，是每个孩子一块饼干，根本抵不了什么用。过了一段时间，又出现了一个问题———孩子晚上怎么也不肯早一点睡觉。以往的她，可都是睡得早早的，头一挨着枕头就睡着的，现在是怎么了？原来，问题还是出在幼儿园。 为了少烦神，她的老师常常在午饭后不久便要求孩子午睡，一直睡到下午家长去接孩子前的半小时，才允许他们起床活动。其实，问题远不止这些。诸如整天放电视给孩子看、布置大量作业给孩子做等等更是层出不穷，严重影响了孩子的身心健康。 这所幼儿园只是农村幼儿园的一个缩影。而这些问题的出现，与农村幼儿园的教师素养过低有着极大的关系。这类幼儿园，绝大多数是私人所办。一两个人，三两间房，便可以招上三五十个孩子办一个幼儿园。这样的幼儿园，根本就没有真正意义上的幼儿教师。也有规模稍大点的幼儿园，招生数能达百余人，但真正有资历、懂幼儿教育的教师也只有一两个。其余的也都是无资质人员充当幼儿教师。 这些所谓的幼儿教师，幼儿心理学、教育学等方面的知识的严重匮乏，导致以下问题的出现： 首先，他们不知道该教什么。曾与一些农村幼儿教师交流过，他们并不清楚幼儿园应设置哪些课程。于是，为了迎合家长的想法，他们开设与小学类似的课程，导致幼儿教育小学化严重。 其次，由于自身素养过低，没有根据现有条件尽量优化教学的意识。 因而，在空间狭窄，孩子年幼，难以照料的情况下，他们便采取了“圈养”这一最简化的方式，让孩子们或看电视、或睡觉、或写字，以求得自身轻松。鉴于以上认识，我认为教育部门规范农村幼儿教育的时候，应将农村学前机构的师资是否合格作为第一步。唯如此，才能在现有条件下，让农村幼儿做到快乐入园，健康成长。 幼儿教育学术论文:幼儿教育的误区诠释 一、我国目前幼儿教育中的误区 在我国目前的幼儿教育之中存在着简单化、功利化和统一化的误区。其中统一化指的是在幼儿园之中存在着统一的要求、统一的标准、统一的教授内容和教授进度的现象，在对学生教育的过程之中，使用这种“标准化生产化的方式”，缺乏对幼儿人格发展和个性培养的重视。教师往往要求学生有相同的礼仪规范、使用统一的动作进行规范，无论是走路还是站立都要有统一的模式，甚至在吃饭的过程之中，也要听从教师的安排，这种过于强调统一化的工作，是对社会性和共性发展的错误认识，认为只有通过这种教育模式，才能促进幼儿的成长。功利化的幼儿教育，就是将幼儿教育作为幼儿园和家长等获得收益的工具。随着社会竞争的不断加强，很多家长认为不能让孩子输在起跑线上，因此，家长不断提高对孩子的要求，不断提高对幼儿园的要求，希望孩子能够在幼儿园中获得文化知识，能够提前进行小学教育，能够更好地应对激烈的社会竞争。幼儿园为了提高自身的经济效益，抢占市场份额，所以不断迎合家长的要求，在幼儿园中传授给孩子基本的文化知识，但是减少了对幼儿尊严的重视。 不仅提前教授幼儿写字、识字、计算、数字、英语和拼音等知识，同时建立各种文艺特长班，教授戏剧表演、钢琴、芭蕾、小提琴、剪纸、电子琴、绘画、古筝、书法、扬琴和竖笛等。在体育方面也设置了很多特色课程，如跆拳道、武术、国际象棋、围棋、艺术体操等。在这些课程之外，很多幼儿园还设置了计算机、英语、珠心算和读经等方面的课程，在教育方式上不断向小学化的方向发展，使幼儿像小学生一样学习文化知识，并且留下了很多课后作业，加重了幼儿的学习负担。优秀的幼儿教育应该在教育之中培养幼儿的品德和习惯，将知识的学习放在次要的位置之上。在这种功利化的教学思想之下，幼儿承受了很大的学习压力，尤其是一些幼儿教师使用错误的教学方式进行教学，使幼儿的心理受到很大伤害，降低了学生对学习的兴趣。更重要的是功利化的教学方式使幼儿对生活的好奇心大大地减少，抑制了他们爱玩、爱想和爱动的天性，使学生的游戏的权利和童真的思想大大的减少，严重缺乏对幼儿进行生命教育，没有关注幼儿的生长特点和需求，没有给予他们应有的尊重，没有使用积极的情感态度对幼儿进行培养，没有解决幼儿在成长过程中遇到的困难。 简单化的幼儿教育就是将综合性的教育方式使用简单粗暴的惩罚的方式进行。幼儿教育在学生的整个学习生涯中起着重要的作用，对形成良好的学习和人格有着重要的作用，与其他的教育阶段相比，有着复杂、微妙和深奥的特征。早在文艺复兴时期就有学者认为，儿童教育是整个教育体系之中最重要的环节，由于幼儿具有懵懂的特征，所以对幼儿教师的爱心和耐心都有很大的要求。目前我国评价幼儿教师的标准多集中在舞蹈、音乐等专业方面的水平，将这种标准和评价幼儿教师联系在一起，但是缺乏了对其爱心和耐心的考核。 正是在这种简单化的思想的影响之下，幼儿教师队伍缺乏爱心和耐心的现象时有发生，使用惩罚和规则对幼儿实施教育。教师采用分别处理的理念，通过使用各种的操练对幼儿的行为和动作进行训练，通过规定和纪律对幼儿进行约束。在对幼儿进行教育的过程中，使用固定的床铺、碗筷和玩具，甚至对幼儿交朋友的范围也予以限制，一旦违反了教师的规定，儿童就会受到严厉的惩罚。通过这种简单化的训练手段，使幼儿不断变得温顺听话。幼儿教育的本质是幸福教育，不仅仅是幼儿，一切有生命的动物对生活最原始和最根本的动力就是追求幸福。因此，幼儿教育的本质应该是培养儿童对幸福的渴望和热爱。在幼儿教育的过程中，将培养具有幸福感的幼儿作为目标，在幼儿教育的课堂上不仅要给学生传授科学知识，更要培养学生精神上的幸福感。使用规则来训练学生，虽然简化了幼儿教育的步骤，减少了幼儿教师繁重的工作量，但是使幼儿的幸福和快乐丧失掉了，使孩子从小就养成了胆小怕事、循规蹈矩的习惯，遏制了儿童的积极性和创造性。 二、改革幼儿教育 （一）幼儿教育以生命教育为起点 在幼儿教育中，重视对学生进行生命教育，培养学生的生命意识，使整体的生命品质得到提高，使学生热爱生活和珍惜生命，使学生能够使用积极的人生观和世界观处理问题，培养了学生的终身幸福感。同时要重视学生个体的良好发展，不断提高学生的生命质量和生存能力，在幼儿教育之中使用生命教育作为出发点，首先要养成学生的积极态度和积极情感，在教育过程中使用人本化的关怀，提高使学生对生活的体验、生命的感悟和向上的人生态度。在进行幼儿教育的过程之中，避免功利主义的倾向，减少幼儿园为了迎合家长而进行的空洞、生硬的教育，重视幼儿在教育之中的主体性地位，尊重学生的价值和尊严，针对学生的心理特点和生理特点开展教育，减轻学生的学习负担，使用渗透式的教学方法，同时配合生活化和情景化的教学方式，营造轻松、愉快的学习氛围，让学生自主的在生活之中寻找问题的答案，提高学生的生命质量和幸福感。 （二）幼儿教育以全人教育为导向 全人教育指的是在教育的过程之中培养具有综合素质的人才，使幼儿的身体、创造性、知识、灵魂、技能、精神、智力和道德都得到发展，最终促进学生成为完整的个人。不仅仅将教育作为社会统治的手段，更应该在教育中重视人的作用，在教育之中培养学生的好奇心、同情心、想象力、创造力和情感等，重视培养学生自我实现的价值，使学生在物质社会之中体会社会存在的价值，避免仅仅传授知识和技巧的学习过程，关注学生全面的人格和情感体验。1999年世界学前教育组织和国际儿童教育协会共同制订的《全球幼儿教育大纲》认为“优秀的幼儿教育课程是针对儿童整个身心健康而设计的，必须考虑儿童的身体状况、认知水平、语言能力、创造能力、社会性与情感的发展状况等”。 （三）幼儿教育以爱心教育为依托 罗素曾说过，“凡是教师缺乏爱的地方，无论品德还是智慧都不能充分的或自由的发展”。如果幼儿教师在对学生进行教育的过程之中，缺乏爱心，那么学生的智慧和品德就无法得到自由和充分的发展。幼儿教师的首要品质是对幼儿的热爱，这也是对教师最重要的要求，是幼儿教师在实现幼儿教育之中的重要组成部分，是教师不断成长的内在动力，这种爱心的品质能够使教师的潜力能到充分的发挥，使用全部的心血和智慧对幼儿进行培养，关心学生的成长，促进学生的全面发展。用爱心作为幼儿教育的依托，就是要用爱的目光注视孩子，即用爱的目光表达出对孩子的赏识和赞许；就是要用爱的微笑去面对孩子。 总之，要重视幼儿教育的重要作用，解决制约幼儿教育发展的问题，避免简单化、功利化和统一化现象的发生，将生命教育视作幼儿教育的出发点，培养学生的综合素质，让学生在良好的教育氛围中成长。 幼儿教育学术论文:幼儿教育中动画片的意义 一、动画片的设计与儿童的心理维度相契合 （一）形象设计 中国青少年研究中心副主任孙云晓指出：“动画片是最符合儿童心理的一种艺术表现形式，它大多是夸张的、传奇的、生动的、快节奏的。你看动画片里的形象，嘴巴都是特别大，泪珠都是滚滚而下，这种夸张是最能吸引孩子的。”幼儿从思维方式的变化来看，具体形象思维占明显优势，从思维工具的变化来看只要是借助感知和动作。[3]动画片以卡通形象为主，而这种卡通形象又非常可爱，符合幼儿的审美观念，满足幼儿天生寻求快乐的本性。《喜羊羊与灰太狼》是在国产动画片一片暗淡之时异军突起的一匹黑马。它之所以那么受幼儿喜爱，原因之一是塑造了一批个性鲜明的动物形象，如用蓝色衬托喜羊羊的冷静果敢，用粉色装扮美羊羊的温柔可爱，而懒羊羊因好吃懒做，所以总是胖乎乎的。这些形象十分可爱，获得了孩子们的好感。又如美国经典动画片《猫和老鼠》里的小老鼠杰瑞，机智灵敏，小巧可爱，而老猫汤姆总是在和汤姆斗争中被弄得狼狈不堪。日本动画片《机器猫》的主角机器猫虽然叫“猫”却怕老鼠，水桶的腰身既形象又夸张，一下子就吸引了幼儿的眼球。 （二）语言动作设计 夸张的形象固然能吸引幼儿的注意力，幽默搞笑的语言和动作同样是不可或缺的。“幽默创造指能觉知人、物或概念间不一致的关系，且能将原不相干的关系加以巧妙联结，以口语或文字、甚至设计作品等方式传达给别人的能力，其结果能引发微笑或大笑，且让人有同味的余地。”[4]动画片的节奏简洁明快易被幼儿理解，如果剧中的对白和动作很幽默，就能给幼儿带来轻松的情绪体验。据1996年央视调查中心所作的一项相关调查显示：幼儿喜欢看动画片，其中一个主要原因是特别能逗人笑(占38.80%)。[2]不管内容还是情节设计，都是通过语言和动作传递快乐的。比如《喜羊羊与灰太狼》生日贺礼中，灰太狼在森林中遇到给慢羊羊送生日贺礼的小乌龟时，灰太狼对初出茅庐的小乌龟说：“初生的乌龟不怕狼?”该句是对习语“初生牛犊不怕虎”的模仿，将原不相干的“乌龟”和“狼”加以巧妙的联结，形成幽默，使人会心一笑。 （三）视觉设计 对于视觉感知到的事物，儿童会按照视觉的本能反应来把握，他们具有很强的审美性知觉。儿童出生不久就具备了辨别彩色和非彩色的能力。有人进行过这样一项实验：给婴儿看颜色不同的两种色盘，结果发现婴儿注视彩色色盘的时间较长，而注视灰色色盘的时间较短，前者差不多是后者的两倍，这表明婴儿表现出对彩色的“视觉偏好”。而根据吉布森知觉理论的观点，在观察图形时，幼儿总是在不断变化的环境中努力寻找那些相对保持稳定的特征，也就是图形的边缘。这一特性甚至延续到小学一、二年级。审美上，他们偏爱于那些看上去吸引人的画面：具有明亮色彩；表现儿童喜欢的事物；画面与它所表现的事物最相像。比如国产动画片《大头儿子与小头爸爸》，爸爸长着很小的脑袋，而儿子却顶着个大脑袋，这与现实生活中的常情不符，却丝毫没有让儿童觉得不习惯，反而被主人公这种奇特的外貌所吸引。又如BBC的《花园宝宝》中，穿着圆点和长条纹衣服的汤姆布利柏三胞胎以及总是拖着一条红色毯子、长得酷似泰迪熊的依古比古等主要角色，外形个性十足、可爱有加。即便小角色，也使用各种颜色和形状组合而成，具有明显的特点。 （四）听觉设计 从听觉特点上看，婴儿喜欢规律和谐的声音，不喜欢杂乱无章的声音。[6]而在方位知觉上，3岁儿童能辨别上下，4岁能辨别前后，5岁开始能以自身为中心辨别左右，直到7、8岁才能够以客体为中心辨别左右。国内学者的研究证实，6～7岁是儿童左右概念发展的飞跃期。代表日本最高动画水平的《苹果核战记》，在听觉设计上非常精彩，绝对是一部盛大的听觉大餐。由于是动画片，没有了经费、道具、场景和特效制作的限制，所以给了动画人员天马行空般的发挥空间，只要能想到的都能做出来。无论镜头的运用还是动作场面包括背景音乐，该片都不输给任何一部好莱坞大片，能给幼儿带来盛大的视听享受。 二、动画片在幼儿教育中的价值 （一）有助于对幼儿进行审美教育 动画片本身汇集了诸多艺术形式的优长，带有浓厚的艺术审美价值。动画片所具有的多元形式美，如色彩、形象设计、动作造型、视听设计、语言幽默等，也符合幼儿的审美心理特点。动画片所独具的这种多元的综合的形式美，会对幼儿审美器官产生全方位的刺激，进而打开幼儿审美器官的通道，让幼儿在较短时间内，进入强烈的审美体验之中。这种可看可听、能动能静形式的动画片所蕴涵的内在美，其实质就是对善的人性美的宣扬。而人的审美情操的培养、道德修养的完善，都可以在宣扬人性美的过程中逐步实现。比如《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》等，便是以幽默、风趣、充满想象力和动感的美的画面来传递一种人本论的主题，它折射出人类社会的真善美丑。儿童在笑声中审美情趣得到提高，同时又透过形式美领悟其包含的内在美，道德修养也受到潜移默化的影响。 （二）有助于对幼儿进行情感教育 通过动画片对幼儿进行情感教育的关键是要抓住其泛灵心理。泛灵心理是幼儿的一种特殊心理，是孩子观察力、思维力、认识力较低的一种表现。瑞士心理学家皮亚杰认为，泛灵心理是把事物视为有生命的东西的一种倾向。比如：孩子听了《狼和小羊》的故事后，对小羊充满同情，认为狼是个大坏蛋；当孩子不愿意吃鸡蛋时，如果这样说：“来，我们一起动手帮鸡蛋宝宝把它的衣服脱下来”，孩子往往就乐意了；等等。同样，家长和老师在指导幼儿观看动画片的时候，也要利用幼儿的泛灵心理渗透情感教育，让他们懂得关心他人、替他人着想、怜爱他人。比如看《功夫熊猫》，当孩子们看到阿宝在山穷水尽疑无路、柳暗花明又一村，反败为胜时，会感受到巨大的快感，为阿宝的成功感到高兴。因为，他们把感情都集中在阿宝身上，而不是雪豹身上，所以他们不会对雪豹的失败感到压抑。 （三）促进幼儿社会性发展 幼儿社会性发展包括幼儿的亲子交往、同伴之间的交往和幼儿的社会性行为三个大方面。[3]本文主要探讨动画片在幼儿同伴交往中的价值。美国心理学家班杜拉在社会学习理论中指出，人的社会行为是通过榜样模式的观察学习获得的。他还特别指出，电视在呈现引人注意具有特征的模式方面特别成功。动画片的情节发展主要是通过人物间语言交流与行为交往来展开的。这些人物间的语言与行为交往活动，为幼儿提供了一种社会交往的行为模式。幼儿在观看学习中潜移默化地受到这种行为模式的刺激，并从中获得一定的交往技能。已有研究表明，那些观看过动画片中表现助人为乐、合作和共享行为的幼儿，要比没有看过节目的幼儿产生更多助人为乐、合作和共享行为。例如《小马王》中的小马王、《海底总动员》中的尼莫，都是教育幼儿团结友爱、互相帮助的良好素材，是孩子学习的榜样，可以增长孩子交往方面的知识。再如《花园宝宝》力图表达朋友之间的友爱，两个主人公每次见面的时候都要相互亲一下对方，导演安妮•伍德想通过这样一种方式向幼儿传递一种朋友之间的亲密———喜欢你的小伙伴就要勇敢的表达出来，要善待你的朋友。 （四）促进幼儿的语言学习 动画片以其形象生动的画面，言简意赅、富有情趣的对白，悦耳动听的音乐，使学习内容图文并茂、栩栩如生，紧紧抓住了儿童的心。动画片人物的夸张变形、举止言谈，体现了儿童特征，其思维是“泛灵”式的，情节的演艺也遵循着儿童的逻辑，使孩子有了很多共同的话题，乐意与他人交谈。《幼儿园教育指导纲要》指出，幼儿的“语言能力是在运用的过程中发展起来的”。[5]幼儿通过观看动画片，扩展词汇量，在形象化的语言中体会愉悦感，领略不同风格的语言，感受语言丰富多彩的一面。通过观看动画片，幼儿还可以学到本民族语言的特殊韵味，同时倾听技能也得到了训练。此外，动画片为孩子提供了一个自由交谈的平台，使其语言能力有了自觉发展的机会。比如《机器猫》中叮当猫有一句台词：“变，变，变，要你好看”，幼儿一下就能记住这种有个性的语言，也多一些和其它幼儿进行交流的机会。 三、国产动画片市场开发对策 尼克罗迪恩（NICKELODEON）频道是全球最大的国际传媒集团维亚康姆旗下的王牌儿童频道，其总裁贺嘉（HERBSCANNELL）用孩子似的话语道出了他们生产优秀动画片的“奥秘”:第一，要让孩子哈哈大笑；第二，必须得到家长的认可；第三，完全以孩子的观点来看世界；第四，不存在与孩子无关的事；第五，新品上市前必须进行市场调研。对以上五点成功要素稍作归纳，不难发现———全部重心都在孩子身上。中国的国情和美国有很大的不同，我们究竟应该如何探索自己的发展路子呢? （一）“养育自己的孩子” 提起国产动画，很多人会想起《喜洋洋与灰太狼》、《大闹天空》、《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》和《西游记》等，然而数量的有限以及能够让我们记住的经典的贫乏，又是我们无法回避的尴尬。国产动画一心学习外国，演绎了一个个现代版“邯郸学步”的故事，结果本领没学到，反而弄得得不偿失。基于这样的共识，笔者认为“拿来主义”不如“养育自己的孩子”。那么，怎样才能做到“优生优育”，养育一个健康、具有潜力的孩子呢？首先，要考虑目标市场的特点，也就是儿童的心理特点。尼克儿童频道总经理塔克曼说过，儿童电视节目的标准是从儿童的观点和视角来观察这个世界。作为儿童喜欢的动画片，更应该一切从儿童出发。其次，立足本民族文化，走具有民族特色的动画片发展道路。外国可以非常巧妙地运用中国文化资源、中国元素创造出充满无比想象力的《功夫熊猫》，中国为什么就不能充分挖掘本国资源，创作出令世人震惊的动画作品？中国文化是一方沃土，国产动画只有牢牢地根植其中，才能找到自己的“灵魂”，才能在全球化时代枝繁叶茂，蔚然成景。我们必须从本民族的文学宝库、民间传说、爷爷奶奶们的故事库中，挖掘与少儿生活经验及现有知识经验发生意义联系的好题材，制成具有本民族特色的动画片，这对于继承和弘扬优秀的传统文化，促进少儿健康成长，具有重大的意义。 （二）打造行业“火车头” 中国政府已经为动画行业铺设好了铁轨，中国的动画企业如同准备待发的火车车厢。国家制定了一系列鼓励政策，例如江苏省无锡市早在2006年就出台了《无锡市政府关于鼓励和扶持动漫产业发展的若干政策意见》，湖南省人民政府办公厅转发省财政厅等单位《关于鼓励和扶持动漫产业发展若干经济政策的通知》等。但是，要想启动中国动画行业这辆巨大的火车，还需要一个火车头———具有可持续发展能力的、掌握最新生产技术的动画生产基地。这方面初具苗头。比如，长春的3D动漫产品生产基地是基于CGI的“3D产品”包括影像、动漫、游戏的制作以及变换2D产品为3D产品的项目“、3D实时产品”制作的。2009年12月30日—2010年1月3日，东莞举行了首届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会。东莞市市委常委、宣传部长王道平说，博览会落户东莞的重要原因之一，是东莞已成为动漫产品的重要生产基地。动画片有了生产基地这个“火车头”便有了驰骋的方向，定能朝着正确的方向走得更远。 （三）用玩乐理念成就受众本位 喜欢游戏、爱玩乐是孩子的天性。因此，将游戏、玩乐贯穿于动画片，是动画片儿童本位创作理念的重要体现，也是动画片在市场开发中处于竞争地位的有利保障。很多儿童把看动画片看作是“玩”，他们在看动画片的过程中，通过对节目里人物“玩”的乐趣进行感知与移情，进而进行模仿，从而获得快乐。比如国产动画片《喜羊羊与灰太狼》《生日贺礼》一集中灰太狼与小乌龟的对白，《大小药丸》一集中吃了变小药丸后的灰太狼居然被小羊们当足球踢，而吃了变大药丸后的懒羊羊居然身体比狼大几倍，可以一只手抓起一只狼等。内容虽然简单，但是每一集中的大部分时间都是在玩耍和游戏中度过的，从而可以让孩子们在玩耍和游戏中发展有趣的经验。小羊们高兴了，孩子就高兴了；小羊获得了快乐，孩子们也就获得了快乐。从此，孩子们就喜爱上了这个动画片。 （四）及时有效地进行关联产品开发 就动画产业发展价值链而言，流程基本是这样的：动画片—动画商业形象—关联产品。我们要打造具有市场竞争力的动画片，必须遵循这样的创作规律。在这条价值链中，一部成功的动画片，无疑是关键。一个优秀的动画形象，更是树立大文化品牌的关键。而衍生产品则是构成了一条完整的动画产业链不可缺少的组成部分。比如《花园宝宝》在2009年5月13日央视首播半个月之后的6月1日，《花园宝宝》第一期杂志同步上市。《花园宝宝》杂志为半月刊，与央视的播出及宣传推广节奏相配合。杂志内容以节目为依托，突出互动性，也是是一种可玩的杂志。《花园宝宝》的成功很大程度上就在于遵照了动画产业链的模式，衍生产品的开发及时有效。而像国产动画片《喜羊羊与灰太狼》衍生产品的开发包括童装、玩具、日用品、护肤品。而制作方下一步将开发游戏。不光是成人，孩子也会有一种爱屋及乌的心理，喜欢这部动画片了，印有这种动画片人物形象的相关产品都会喜欢。进而又回到价值链的开端：动画片，从而促进动画片进一步发展。 结语 综上所述，动画片的市场开发和发挥动画片的教育作用是紧密相联的。一方面我们要积极给幼儿带来优秀的动画片作品，由政府牵头，组织各方面力量联合作战，集中精力发掘中国传统文化中精彩故事，进行动画内容创作，为动画企业提供强有力的内容支持；而且还需要组织衍生产品开发，像办奥运一样办动画，只有这样，才能形成具有中华文化特色的中国动画的强势规模，培育出具有国际竞争力的动画企业，使我国的动画产业在国际竞争中立于不败之地。另一方面动画片作为儿童认识世界和精神娱乐的重要媒介其教育价值是不可忽视的。教育者在选择和使用动画片的时候，不仅要选择能吸引幼儿的感性的动画片，还应该更多的注重对幼儿的理性教育，发挥卡通动画片的教育作用。我们要让孩子们在卡通动画片中除了获得视觉的快感外，还接受文化的启蒙。 幼儿教育学术论文:幼儿教育生活化分析 一、充分利用生活活动中孩子感兴趣的事件、事物、将各领域的教育目标融于其中，拓展孩子的经验与视野。孩子最喜欢过节，有吃、有玩、还有父母送的礼物，这是他们最高兴的时候了，也是我们实施教育的良好机会，于是我们设计了许多有关节日的主题，如“快乐的六一”、“三/、”节时的“我爱妈妈”、“吃月饼、看月亮”、“团团圆圆过大年”等，通过孩子亲身感受，讲述过节的趣事，发展语言;了解节日来历及过节的风俗，增强社会性;装饰环境或制作札物，表演歌舞，从生活中感受美、表现美，不露痕迹地在生活活动中让孩子们得到锻炼。这些只是幼儿感兴趣的众多事件和事物的点滴而已，如果我们能将贴进幼儿生活而又为他们感兴趣的事件和事物充分利用，该是生活赋与教育的多大一笔财富啊! 二、结合孩子的认知特点，尽可能选择在孩子生活中现实存在的事物，给他们感知和了解的空间，让孩子按照自己的方式，在自己的已有经验的基础上尝试和学习。俗话说;“熟能生巧”，对于孩子来说，只有在他们的生活中切切实实地感受和经历后，才能一点一滴形成、积累起对事物完整的印象，拓展视野，这是孩子的身心特点决定的。如果我们只是告诉孩子阳光、空气、水对植物的重要，缺一不可，孩子是不会位的，因为这个道理太过抽象，但我们通过种植、观察、对比、记录，孩子自然而然就会明白其中的道理。 三、对孩子的一日活动进行科学合理的安排，将良好的行为习惯及生活卫生习惯的培养，渗透于每一个生活环节，使良好的习惯和优秀的品质在一日活动中得到实践和强化。这样的例子不胜枚举:“跌到了爬起来”，对大孩子来说轻而易举，对小班孩子则不易，教孩子自己站起来，擦干眼泪，学习做个坚强勇敢的人，对教师来说，不近人情却实属用心良苦;由于生活水平的提高，孩子挑食、浪费的现象严重，在午餐和吃点心时，让孩子知道食物来得辛苦，来得艰难，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，“不挑食，才能长得高，长得漂亮”;给孩子活动的空间，让他们能自由、自主的活动、交往，既有助于语言发展，也有助于社会性的培养。 总之，幼儿的生活活动不只是一个简单的过程，而是在这个过程中，孩子积累了知识和技能，体验了情感，培养了品质，从中获得无数的经验，成长了，进步了!要使生活活动真正为教育所用，我们还必须注重其综合性、趣味性、活动性，认真观察孩子的反映，进行科学合理的安排。只要我们在孩子的一日生活中，多留心，多观察，我们便可以从中获得很多的教育机会，使生活成为幼儿教育用之不尽的资源。我想幼儿教育应该是这样的教育:孩子在接受教育时是快乐的、自主的、平等的、安全的;各尽所能按自己的兴趣、特点发展;教师应该是慈爱的、包容的，给每个孩子自由发展的空间，感受成功的喜悦。摒弃过去那种小学化灌输式的教育方式，我们面对的毕竟只是年幼的孩子，给孩子过多的压力，过于高深的知识，会给孩子造成不安，影响身心发展。而生活化的教育，就能为我们提供必要的教育空间和教育氛围，有助于实现我们的教育理想。寓教于生活中，还可以使各个领域的教育目标在生活中整合。语言领域的目标不是发展孩子的语言表达能力吗?在生活中孩子们每时每刻都在交流;科学领域的知识也是在幼儿生活经验的基础上建构起来的;健康领域更是通过建立科学的生活常规，培养生活卫生习惯和生活自理能力来实现其目标的;在生活中，孩子们一起活动，感受生活的乐趣和生活中的美，从中增长审美能力，学习社会规则;生活，实在是教育最为丰富的资源!当然，幼儿教育的方式方法是多样的，层出不穷的，但万变不离其宗，这个宗旨应该是满足孩子成长的需要，适应孩子的发展，幼儿教育生活化可能是最符合孩子天性的一种教育! 幼儿教育学术论文:教育游戏在幼儿教育的应用 摘要：教育游戏可以让幼儿获取知识技能、培养情感、拓展思维能力，同时又兼备教育的功能。幼儿教师要结合幼儿的特征进行引导和教育，从而拓展幼儿的思维能力和想象力，为幼儿形成健康的人格和智力的开发奠定基础。 关键词：教育游戏；幼儿教育；特点；应用 教育游戏是指以幼儿教育为目的专门开发的游戏，兼备娱乐和教育两个特征。在幼儿园课堂中用游戏作为教育的途径，教师要用教育理论来支撑游戏的设计，从而在实际效果中取得游戏性和教育性的平衡，通过游戏的方式来实现整个教育过程。 一、教育游戏的特点 （1）易操作。由于幼儿阶段特殊的身体特征，这一时期的幼儿身体功能还没有发育完全，动手能力和接受能力还没有完善。因此，幼儿教师在创设教育游戏时要考虑到难度不能太大，在设计游戏时一般要设计简单、易操作的教育游戏，使幼儿能够在这些游戏中很快发现乐趣，从而培养幼儿的自信心和感官体验。（2）趣味性。趣味性应该是教育游戏最突出的特征。在幼儿教育中实施教育游戏时，游戏必须具备趣味性，这样才能调动幼儿的积极性。在游戏中，教师可以适当融入幼儿感兴趣的漫画形象，如喜羊羊、光头强、海绵宝宝等。与此同时，为了调动幼儿的积极性，教师还可以采用鲜艳明亮的色彩吸引幼儿的目光。（3）启发性。教育游戏在激发幼儿的兴趣的同时，还需要有意识地在游戏中提升幼儿的各项能力，以实现游戏的教育价值。幼儿教师要在课堂中创设游戏教学情境，引领幼儿在游戏中观察、发现、思考，在游戏中融入启发教育和语言教育，通过教育游戏实现教育目的。例如，在游戏中为了提高幼儿识别颜色的能力，幼儿教师可以结合语言配音展示卡通造型的颜色，熊大熊二灰褐色、喜羊羊雪白色、海绵宝宝亮黄色。同时，为了增强幼儿的记忆能力，教师可以用多媒体间隔播放卡通形象，并且让幼儿说出卡通形象的名字。教育游戏可以潜移默化地提高幼儿的识别能力。因此，教师应逐步增强教育游戏的难度，促进幼儿综合能力的提高。（4）多元交互性。体验式教育游戏是当前很有教育价值的教学方法。在游戏中，幼儿是教育游戏的主角，他们会积极主动地参与到游戏中，在游戏中体验快乐。与此同时，教师要做好幼儿行为的信息反馈，以便教师和家长交流更加有针对性，从而使用更加合适的教育方法，促进幼儿的健康成长。 二、教育游戏在幼儿教育中的应用 （1）展开智力游戏，开发幼儿智力。教育游戏有开发智力的作用，幼儿教师在实际教学中要经常开展教育游戏，有效开发幼儿的智力。例如，在幼儿搭积木游戏中，教师可以让幼儿在积木中找到两个相互契合的部分，并且完整地把积木搭好；教师可以在游戏前将幼儿分为若干小组，让小组之间比赛，比一比哪一组率先完成游戏；教师还可以引导幼儿玩拼图小游戏，这样既锻炼了幼儿的思维能力，又锻炼了幼儿的动手能力。这些开发智力的教育游戏，可以帮助幼儿拓展思维，开发智力，培养幼儿的发散性思维，让幼儿在今后的学习生活中更加得心应手。（2）展开动手游戏，提高动手能力。有不少教育游戏需要幼儿动手才能完成，如剪纸、画画等，都需要幼儿手脑并用才能更加顺利地完成游戏任务。例如，在剪纸游戏活动中，教师要注意教授给幼儿剪纸的步骤和操作的方法，让幼儿操作有依据。在幼儿剪纸的过程中，教师要适时进行指导。在剪纸游戏的过程中，幼儿会结合自己的想法来剪纸，这样既能锻炼协调性，又能提高动手能力。幼儿通过一段时间的游戏练习，会在其他游戏中更加得心应手，使动手实践能力在潜移默化中得到提高。（3）展开角色游戏，培养情感体验。教育游戏中的角色游戏能够培养幼儿良好的行为习惯，提升幼儿的情感体验。幼儿在进行角色游戏的过程中，扮演不同角色时，都会主动积极地全身心投入。例如，在玩过家家游戏时，教师可以让幼儿自主设定游戏的角色和游戏的情节。这样，在游戏中幼儿会充分发挥自己的想象力，根据情节的需要展开行动，并会思考如何在游戏中进行角色扮演。与此同时，游戏的情节会反映人与人之间的交往情况，幼儿在游戏中能感受成人的情感体验，感受成人的责任，逐步培养社会交往能力。（4）展开竞技游戏，锻炼儿童毅力。在教育游戏中，有些游戏有很强的竞争性，因此幼儿在游戏中会遇到输赢的问题。当面对这样的问题时，教师就要进行适当的引导。例如，在跳房子的游戏中，有一部分幼儿在取得胜利后，会体验到成功的快乐，增强自信心；也有一部分幼儿在游戏中会失败，或多或少会产生挫败感。在这个时候，教师要对幼儿进行正确的引导，告诉幼儿赢了游戏开心，游戏输了也不要伤心气馁，一次失败代表不了什么，应该在失败中吸取教训，找到错误的原因，这样在下次的游戏中就能获得成功。竞技游戏锻炼了幼儿的意志力，培养了幼儿不怕困难、不怕挫折的优秀品质。 三、结束语 总之，教育游戏可以让幼儿了解世界、了解生活，开发幼儿的智力。因此，教师要创设富有趣味的智力游戏、动手游戏、角色游戏、竞技游戏，让幼儿在游戏中享受快乐的童年。 作者：施林莉 单位：江苏省启东市滨海幼儿园 幼儿教育学术论文:幼儿教育本质的规定性与价值 摘要：幼儿教育是当下关注的热点问题。近年来，幼儿教育或多或少产生了一些变化，进行了改革，但获得成效并不大，对于幼儿的发展产生了非常不利的影响。本文对幼儿教育本质的规定性及价值进行分析，从不同的角度出发，探讨完善幼儿教育的方式，力求为此后这一问题的研究提供参考。 关键词：幼儿教育；规定性；本质及价值 幼儿教育是素质教育最基础的阶段，是一项需要灌注心血的事业。幼教在幼儿教育中发挥着保驾护航的作用，所以必须从幼儿教育的本质进行了解，不断的探索与发掘新兴的教学模式，激发学生的兴趣，引导幼儿往正确的方向发展。以下就对幼儿教育本质的规定性及价值进行探讨。从不同的角度，不同的层面出发，将遇见的问题与解决方法共同阐述，力求为幼儿教育做出贡献[1]。 一、幼儿教育在国内的发展现状 幼儿教育是让孩子走向学习的第一步，由此可见幼儿教育是很关键的一个阶段，为了更加了解幼儿教育，我们去了几个幼儿园，分别和那里的孩子进行了大量交流沟通，通过和家长、老师的深入探讨后，我们发现现在的幼儿教育存在不少问题：比如：（1）家长不顾孩子的意愿，强制性给孩子报了很多兴趣班和补习班，用家长的话说就是不让孩子输在起跑线，所以很多孩子同时学习舞蹈、围棋、书法、英语等，对孩子来说，童年就是在满满的课程中度过的，缺少了童年应该有的乐趣。（2）为了开拓孩子的天真烂漫，国家推行了《幼儿园教育指导纲要》文件，主要是规范幼儿园将游戏互动带入课堂，以此让学生保持一颗童心。但是，虽然国家了规定文件，实际上很多幼儿园虽然也为了孩子的童心努力，但幼儿教育还是日渐像小学教育靠拢。（3）现在很多幼儿园都开展双语教育，但是孩子连母语拼音都没有学好，就开始学另一门语言，很容易让小孩子混淆视听，对小孩子来讲，压力也比较大，小孩子的教育还是要放松一点比较好[2]。（4）幼儿园也会为了增强自身竞争力，吸引更多学生，会传授一些课程之外的知识。 二、幼儿教育的本质 大家都知道，幼儿教育是教育的第一阶段，也是孩子成长的基础过程。幼儿教育的本质对不同的人来说意义也是不一样的，有的人认为幼儿教育应该是孩子保持童心，有的人则是让孩子提前适应学习。笔者认为，幼儿教育应该是一种充满乐趣与爱心的教育，它更多的是让孩子放大天性，让他们保持一颗童心，而不是有的家长认为的提前适应学习，孩子以后学习的时间还很多，现在还是应该珍惜这段时间让孩子拥有一个快乐的童年，家长也应该在这个阶段陪陪孩子。总的来说，幼儿教育的本质主要有以下几个体现：（一）幼儿教育是人生探索的第一阶段幼儿作为人生中的初始阶段，孩子这时候还是一个稚儿，天真烂漫，心智也没有完全发育好。幼儿老师在这个过程中，应该发挥孩子的优势，让孩子全身心感受这个世界，让他们自己去发现、去探索这个世界，以此为他们的成长奠定认知基础[3]。（二）幼儿教育是一个分享的过程幼儿教育是幼儿开启学习的第一阶段，在每个人的学生生涯中占据着至关重要的一步。现在很多小孩都是独生子女，被家长的宠爱包围，却少了同龄人的陪伴。因此幼儿老师应当做好引导作用，让幼儿与同学多接触，要学会分享喜怒哀乐，让幼儿感受到分享的重要性，也要让他们开始去认识朋友，去结交朋友，与朋友建立信任。（三）幼儿教育是一个认同的过程幼儿教育与其他教育不同，幼儿处在人生的最初阶段需要的是赞扬与肯定。在幼儿讲课中，老师一句小小的赞美都可能会影响幼儿的一生。因此幼儿老师需要积极去赞扬幼儿的正确行为，给他们一个提示，让他们知道什么是对什么是错，以此来培养幼儿正确的价值观，正确的价值观的培养对幼儿的一生是有极重要的影响的[4]。 三、幼儿教育本质的价值 幼儿教育最本质的特点是它的独特性，但它也是全面的，从各个方面来完善幼儿的教育。在不同的领域都有所涉及，健康状况，语言能力、社会的适应能力及科学的认识包括艺术的熏陶，从基础阶段给予幼儿一定的辅导，注重幼儿的协调发展，完善幼儿的心智，保证幼儿身心健康，促进幼儿的全面发展。（1）从健康教育来阐述幼儿教育。健康教育也是由多个形成的，它不是单一的，从身体到心理再到生活等都必须给予高度的关注。健康教育体系的形成，有利于幼儿的健康教育，在行为习惯上给予幼儿更好的帮助。幼儿的健康教育需要一个基准作为参考，不断的完善，从不同的角度出发，让幼儿懂得与安全相关的常识，懂得保护自己，获得帮助。总之，幼儿健康教育体系的完善有利于幼儿获得更好的发展。（2）从语言教育来阐述幼儿教育。幼儿时期是语言发展的基础时期，同时它也是相对快速的。幼儿的行为特点普遍的好奇心十分强，教师应该从幼儿的性格实际出发，创设有趣生动的情景吸引幼儿的注意，保证幼儿的注意力时刻保持集中，引导幼儿的语言发展，多方位的培养幼儿的语言表达能力。（3）从社会教育出发，引导幼儿教育。幼儿的社会教育是多方面的。在生活中可以让幼儿参加不同的活动，加强幼儿对社会的认知，促进幼儿社会适应力的发展。让幼儿了解社会的发展及各种行为规范，为幼儿更好的融入社会做好铺垫。幼儿的社会教育从多角度出发，包括自我的认识，对于他人，家庭等，在日常生活中进行正确的引导与渗透，帮助幼儿了解社会。（四）从科学的角度出发，促进幼儿教育的发展幼儿对科学的认知可以说是在启蒙阶段，从科学知识到兴趣及面对科学的态度，都是从零开始培养的。幼儿的科学教学是幼儿教育中重要的组成部分，它能够扩大幼儿的知识面，开发幼儿的探索精神，培养幼儿的兴趣，丰富幼儿的生活，充分发挥了幼儿的主观能动性。（五）从艺术角度出发，诠释幼儿教育幼儿的艺术教育是对幼儿审美的培养，也是艺术的启蒙阶段。通过艺术来影响幼儿的行为，让幼儿的情操得到艺术的熏陶，促进幼儿独特审美的形成，这也是幼儿教育中不可缺少的一部分。 四、结语 总之，幼儿教育作为人一生接受教育的初始阶段，是必须引起重视的。教师应该给与幼儿更多的空间，帮助幼儿完善教育，给与幼儿足够的关怀，保证幼儿在呵护中茁壮成长。 作者：刘彦俊 单位：宁夏西吉县新营中心小学 幼儿教育学术论文:幼儿教育中的社会交往能力培养 【摘要】随着社会的发展和经济水平的提升，社会人际交往活动更加频繁，人与人之间的联系更加紧密，大大推动了社会进步和和谐。作为最基础的启蒙教育阶段，幼儿阶段教育中交往能力的培养和开发，至关重要。幼儿渴望被理解、被关爱，需要与教师和同龄人之间建立紧密的联系，才能体现自己的价值，发现自我，为未来健康成长打下基础。本文对当前幼儿在社会交往中存在的问题进行分析，并提出了提高幼儿教育中社会交往能力培养的具体措施，仅供参考。 【关键词】幼儿教育；社会交往能力；现状；培养对策 幼儿教育是最基础最启蒙的教育，也是幼儿成长过程中重要的发展阶段。随着素质教育改革的深入推进，培养新时期学生的综合素质，是新要求。社会交往能力的培养，能够为工作、学习和生活奠定良好的基础，只有掌握基本的人际交往技巧，学会处理好人际关系，才能更好地提高应变能力，进而适应社会，实现自身更加价值。幼儿由于心智还不成熟，对社会交往等还没有概念，一切都是未知的有趣的好奇的，所以重视幼儿教育中社会能力的培养，能够极大地促进幼儿心智不断成熟，对社会和周围人更加信任，安全感更强，有利于身心全面发展。加强新形势下幼儿教育中社会交往能力的培养课题研究，具有重要的现实意义。 一、幼儿在社会交往中存在的问题分析 当前幼儿由于成长环境、家庭教育方式以及自身等多种方面的影响，在社会交往过程中还存在一些问题需要引起高度重视，具体问题表现在以下几个方面：1.由于家庭环境的影响，导致大部分幼儿以自我为中心，比较自私。现在大部分家庭的孩子往往都是独生子女，所以家长过度溺爱，在孩子身上投入很多的金钱、精力，希望孩子成长为对社会有用的人，成为出类拔萃的人，家庭中孩子的地位越来越重要，家长过度关怀和溺爱，使孩子养成了不爱分享、自私自利的性格，在与其他幼儿进行交往时习惯以自我为中心，所以容易发生矛盾和冲突。2.传统的教育观念影响，阻碍了幼儿社会交往能力的全面开发。受到传统教育理念的影响，教师习惯于按部就班地开展教学，主要开展基础教学，限制幼儿的活动范围，很少开展教材外的课外活动，幼儿之间互动交流有限，教师不愿意去创新和改变现有的教学形式，教学活动单一，过于依赖教材，幼儿之间互动和交往仅仅停留在课堂上的部分环节，交往沟通等课时安排严重不足。3.社会环境负面影响导致幼儿在交往中缺乏独立逐渐。当前社会大环境等很多不良风气，使幼儿进行模仿，随意打人骂人，容易恶语中伤别人，不爱惜公物，加上网络新媒体的出现，各种微信、手机、电视上一些不利于幼儿学习和体验的东西出现在市面上，使幼儿将更多的精力放在研究这些新生事物上面，对于现实人际交往等缺乏独立性和主见，影响了幼儿身心全面健康发展。 二、幼儿教育中如何培养和提高幼儿的社会交往能力 针对幼儿在社会交往中存在的问题，可以看出，幼儿社会交往能力的培养和提升容易受到环境、家庭教育、学校教育和社会等多方面的影响，培养和提高幼儿的社会交往能力，迫在眉睫。具体在幼儿教育中应当从以下几个方面进行探索：1.从明确人际交往的态度出发，提高幼儿对他人的理解和关怀能力。人际交往必须要秉承平等、尊重、友好的原则，对于幼儿教育也应如此，所以要明确幼儿教育中人际交往态度的正确认知，引导幼儿在学校教育期间尊重他人，在学校教育以外的时间尊重长辈，团结伙伴，教师要为幼儿作出表率和示范，当幼儿之间发生矛盾和冲突时要教会他们处理问题的方式方法，学会谦让，让幼儿学会从别人的角度出发思考问题，体谅别人，进而有效控制自己的行为和情绪，提高认同感和同理心。2.完善学校教育形式，丰富教育内容，提高幼儿社会交往水平。幼儿教育中学校教育非常重要，学生的很多做法往往都是从学校学习实践中来的，所以教师要完善教育形式，丰富教学内容，组织开展更多的、符合幼儿成长特点的教学互动活动，通过游戏、角色扮演等活动让幼儿主动参与到团队互动中来，通过与其他小朋友和老师之间的互相接触交流，进而增进友谊。通过创设情境，让幼儿学会解决冲突，在教师的指导和帮助下锻炼和提高处理人际交往问题的能力。3.营造良好的家庭环境，为幼儿健康成长提供氛围支撑，家长要有正确的定位，给孩子做好示范，从一言一行、一举一动中给幼儿树立良好的榜样，鼓励孩子与家长进行互动，关心同学、乐于助人，培养团队协作能力，在孩子面前减少冲突和打骂等，让孩子在健康和谐的环境中长大，进而为其在社会交往中营造更多的正面的积极的正能量。4.提高家长和教师的沟通协作力，确保人际交往培养方法的一致性协同性。家长和教师要加强沟通，及时了解和掌握孩子的具体情况，针对幼儿在不同成长时期的特点，找出影响和制约其社会交往能力提升的影响因素，共同商量解决办法，同时结合幼儿自身的特点探索更多的多元化的社会交往能力培养路径和方法，学校教育和家庭教育要做好对接，确保一致性，从而强化正确的行为，给予幼儿更多的正激励，进而达到巩固和强化社会交往能力的目标。同时要组织开展更多的社会互动活动，让幼儿主动接触社会，参与社会人际交往等活动，比如开展我是交通指挥员、参与爱心捐款活动、参与幼儿社会团体活动等方式，提高幼儿的社会责任感和团队协作能力，进而完善心智，培养爱心、责任心，进而为社会做出应有的贡献。 作者：陈正佳 单位：卸甲镇卸甲幼儿园

中学美术论文:分析中学生美术兴趣的培养 内容摘要:对中学生美术兴趣的培养,首先要将美术教育重视起来,在教学工作各个环节上都要做到位,如课时安排、教学设施及工具、室外美术活动等,最重要的因素是教师。另外,还需要社会和家庭等多方面的协调努力,共同来提高学生对美术的兴趣,这是搞好中学美术教育的关键。 关 键 词:中学生 美术 兴趣培养 兴趣可以更好地促进学生的学习,如果学生对某门课毫无兴趣,而强迫其学习的话,最后不但教学效果很差,而且会使学生更加厌烦这门课。所以,培养学生兴趣是非常重要的一件事。当代中学生对美术的兴趣远不如小学生,尤其是接受普通美术教育的中学生,他们对待美术课并不是很热情,这也是许多学校搞不好美术教育的重要原因。 美术作为空间艺术,它主要是通过色彩和形体等视觉因素来传递给人,所以具有直观性,这比起数理化、语言文字等理性、抽象的学科更容易激发人的学习兴趣,并且我们所生存的社会环境的方方面面都离不开美术,小到日常用品,大到建筑,美术都发挥着其重要的作用。因此,一个社会人不可能也不应该对美术一点兴趣都没有。那么为什么许多中学生对美术提不起兴趣呢?我们又该怎样去改变这一状况,培养中学生对美术的兴趣呢?这是一个值得探讨的问题。 一 我们应该找出中学生对美术缺乏兴趣的原因,在这里主要归纳为以下三种: 1.社会原因 社会原因是最根本的原因,这主要表现在整个社会对美术及其教育的重视程度上。最近几年,尽管美术在我们社会生活中的地位有所提高,但是中学美术教育在广大地区仍然处于一种副科之副科的地位,甚至是可有可无的状态,并未实现其真正意义上的普及。 美术应该是一种全民都应具备的素质,而不应只属于少数人。我们应该认识到,如果美术教育的这种副科地位得不到改变的话,就永远无法受到真正的重视,从而实现全民性的美术教育普及。尽管美术教育有时以课外活动小组的形式出现,但是这与普通美术教育的全民性是不相符的,只能有一小部分的学生受到美术教育。 美术作为非中考、高考科目,给非美术专业的中学生造成了“美术不重要”的思想,在巨大的升学压力下,他们又怎么会对美术这一副科提起兴趣呢? 这种社会原因是受经济影响的美术教育的发展离不开必要的经济支持。目前,我国处于社会主义初级阶段,虽然经济正在飞速发展,但比起发达国家仍然存在着一定的差距,这种差距也同样反应在美术教育的发展上。美术同样会对经济发展起促进作用,美国每年为了棉布艺术性的设计花掉大量的美金,日本仅动漫艺术的市场就达到4万亿日元。可见美术对经济的影响也是不容忽视的,投资在美术教育上是绝对能够实现其价值的。而现实是作为所谓“素质教育”的美术学科并未得到足够的重视。 2.学校的原因 学校往往会受到社会大环境的影响。这个原因主要分为两个方面:主要是校方和教师。 对于校方来说,通常以“升学率”为重,美术课在这种情况下就要退居二线了,所以美术课在课时安排、教学设施及工具、教师待遇等方面远不如其他学科。这些前提条件都没有搞好,很难对学生进行全面、系统的高质量美术教育。就算学生对美术很感兴趣,在这样的教学环境中又怎能得到更好的发展呢? 另一方面,也是最关键的一个环节——教师。美术教师的自身素质及其授课方式对于培养学生兴趣是极其重要的。有些教师的授课方式或内容极为枯燥,连成年人都无法忍受,更不用说青少年了,这无疑使本来就对美术提不起兴趣的学生更加厌烦,从而致使一节美术课变成学生“放松和娱乐”的时间,而不是学习美术知识和技能的时间。 3.学生自身的原因 有些中学生对美术缺乏兴趣是受其自身能力的影响,他们往往是那些被称为在美术方面毫无“天赋”的学生。这也是由于多年来我国美术教育中注重技法培养所造成的后果。他们的努力总是在这种大环境中不被承认,收获很小,所以就形成了挫败心理,自然就不会有太大兴趣。其实,普通美术教育的对象是全体学生,它是对人的素质的培养,而不是将每个学生培养成美术专家。 另外,中学生随着年龄的增长,他们已从少儿时期以形象思维为主的阶段进入了抽象思维为主的阶段,加上各方面的影响,他们的注意力也更多地停留在理性思维较强的学科。再加上中学生学习美术的动机并不明确,所以学习热情就不那么高,而学习困难则相应比较大,这些困难反过来又会降低学习兴趣,挫败学习美术的积极性。 二 但是,我们不能因为各种困难而放弃或忽略对青少年美术素质和能力的培养,美术是人应具有的基本素质,因此应当及早地,至少在少年时期就开始加以培养,而不是当作一种可以随意处置的游戏一般的东西来对待。所以对中学生美术兴趣的培养,首先要将美术教育重视起来,在教学工作各个环节上都要做到位。 1.课时安排 作为一个全面发展的人,必须具备美术方面的知识,但是美术课在普通中学的地位处于严重失调的状态。美术课程在中学的安排一般是一周一节,这已经很少了,而有些学校的美术课根本就是形同虚设,只作为其他科目的补习课出现。这就要求课时量的增加,而不应作为可有可无的科目给其他课让路,让学生有充足的时间系统地、全面地学习美术,这也使教师有充足的时间对学生进行美术兴趣的培养。 2.教学设施及工具 除了课程安排,学校的硬件设施也应提高,让学生在美术课上摆脱枯燥的学习环境。学校应配备专门的美术教室,教室里的布置应活泼自由,符合美术课的学习特点。 教具的运用也是必要的,一块黑板、几支粉笔,是无法使美术的特点得以发挥的。应适当引入高科技,美术主要靠视觉传达给人,所以多媒体是必不可少的。如美术欣赏课,可运用幻灯片或放映美术记录短片,吸引学生的注意力,不要忘记精彩的讲解。 3.室外美术课 美术课可以让学生走出教室,让他们认识和发现存在于生活中的各种各样的美术形式。这在一些比较落后的乡村学校更为适用,这些学校的教学设施及工具比不上发达地区的学校,所以应更充分地运用校外的美术资源。比如,在当地自然风光较优美的地方进行户外写生,或者结合当地的民风民俗学习民间美术等等。 在欣赏课上,如果有条件应带学生去博物馆或参观艺术展览。在引导学生走进文化遗产和美术作品时,不要将我们固有的认识强加给学生,要尊重学生的感受和意见,鼓励学生进行大胆地讨论,避免积极性地压制,这直接影响学生对美术课的兴趣。 4.教师的重要作用 美术教师在培养学生兴趣方面起着直接的、不容忽视的重要作用。学生主要靠教师的授课来学习美术,这是一个关键因素。下面是笔者关于教师提高学生对美术学习兴趣的建议: 首先,要有活跃的课堂气氛,美术课根据其自身特点来说,本来就是一个自由度较广的学科,它没有过于严格的评判标准和范围准则,这也给了美术教师个人以更多的发挥空间。所以,教师应在课堂上鼓励学生动手、动脑,放宽评价的标准,从各个方面入手发现学生的优点,及时给予肯定和鼓励。 其次,技法在普通美术教育中并不是最重要的,重要的是要让学生通过美术教育认识到美术与社会生活的关系,培养学生的创造力与想象力,以及运用美术思维、解决问题的能力。这种能力运用到其他学科还可以促进其发展,这可以从美术与其他学科的结合中得以体现。还有就是通过美术活动抒发自己的情感,陶冶情操,使学生成为品格高尚、全面发展的人。 再次,每个人都有自己的个性,也有自己的偏爱和弱点。美术是强调个性化原则的,它不像科学那样追求绝对性和一元性。对于进行普通美术教育的中学生来说,应尊重和提倡他们在美术课上表现出来的个性和差异,同时也不能强迫他们学习美术的某一种类。教师应充分尊重学生的个性,尊重他们自己的选择,允许他们的兴趣转移,广泛地涉猎各美术领域。 最后,美术作为一门用途非常广泛的学科,它与其他学科或多或少地有一定联系,并且美术自身的弹性很强,教师可以尝试将美术与其他学科相结合,打破学科界限,使学生在美术与其他学科的融会贯通中学习美术知识。从多个面学习美术,使美术变得更立体,使学生真正摆脱“美术无用”的错误思想,从而提高他们学习美术的兴趣和积极性。但要特别注意的一点是:其他学科只是起辅助作用,要以美术知识和技能的培养为主,不要喧宾夺主,这是非常重要的。 美术与其他学科的结合,使学生在紧张的学习中忽略或不愿学习美术的时候,起到吸引学生注意力的作用,同时有助于学生的美术知识结构的多元化,是培养创新型人才的有效手段。当然这也需要美术教师具有多方面的素质和能力,不但应具有扎实的美术专业知识,还要具有广而博的非专业知识。只有这样才能上好美术课,才能有助于培养学生对美术的兴趣。能将这一点做好是很不容易的,需要广大美术教师付出艰辛的劳动。 综上所述,对中学生美术兴趣的培养并不是简单的,这不仅是学校和教师单方面的事情,还需要社会、家庭等多方面的协调努力,来转变某些人对美术的偏见。尽管目前在我国有些美术教育的条件会受到环境和能力的限制,但是中学生美术兴趣的培养是很重要的。它直接影响到美术教育的质量,而且美术教育的质量又会影响到学生对美术的兴趣,这是一个循环的过程,需要我们坚持不懈地努力。 中学美术论文:民间美术走进中学美术课堂之教学的分析 民间美术是我国传统艺术的瑰宝,蕴藏着多元的民族文化。在中学美术教学中,要将民间美术作为不可获取的教学资源,充分挖掘和利用这一教学资源,培养学生审美情趣、民族自豪感以及多重能力。本文对民间美术走进中学美术课堂的重要意义进行分析,并对民间美术教学策略进行论述,期望对传承和创新民间美术艺术,实现中学美术教学目标有所帮助。 关键词:民间美术;中学美术;教学 一、民间美术走进中学美术课堂的重要意义 1.有利于在美术课堂上渗透民族文化 民间美术蕴含着丰富的文化元素,将民间美术引入到中学美术课堂中,能够让学生迅速了解民间美术作品的时代背景,以及涉及的历史、哲学、民间文学、心理学等方面的知识。如,在美术课堂上,教师可通过贴春联、剪窗花等活动,让学生了解当地的民俗文化。所以说,在美术课堂上引入民间美术内容,能够引导学生从多角度出发吸收优秀的民族文化,提高学生文化素养。 2.有利于培养学生民族自豪感 民间美术具有丰富的情感性,该艺术形式以其多样化的造型风格诠释着当时的文化背景,属于活态艺术的重要组成部分。所以,将民间美术引入到美术课堂教学中,让学生学习和鉴赏民间美术的精华部分,有利于培养学生艺术情感,并在了解民族文化的基础上增强民族自豪感,为传承与创新民间美术奠定坚实基础。 3.有利于促进学生多重能力全面发展 民间美术形式既包括平面造型类,又包括立体造型类,具备形式多样化、造型多变化的特点。在中学美术课堂上引入民间美术内容,能够引导学生从民间美术的造型特点上锻炼发散思维、创造思维,提高学生思维能力。同时,教师还可以通过组织手工制作民间艺术品的活动,培养学生的动手能力、实践能力,使学生亲身感受民间美术的魅力。 4.有利于提高学生的审美情趣 民间美术的艺术审美特性较为鲜明,在图案、色彩、造型、符号、地域文化等方面,均体现极高的欣赏价值。将民间美术引入到美术课堂教学中,不仅可以丰富课堂教学内容,而且还能够让学生体会到民间艺术美就在身边,给予学生真实感,提高学生的审美情趣,为学生终身发展奠定基础,从而实现素质教育目标。 二、民间美术走进中学美术课堂的教学策略 1.优选民间美术教学资源 在中学美术课堂教学中,教师应当根据教学目标和当地民间美术特色,合理选择民间美术资源,将其引入到课堂教学中,丰富教学内容。教师可指导学生搜集贴近自己生活的民间美术材料带到课堂上与其他同学分享,培养学生的乡土意识,增进对当地文化艺术的了解。如,搜集淄博的琉璃、年画,河南的木板年画,曲阜的木雕,湘西的印染,陕北的剪纸等。此外,教师还要将美术教学紧密联系于学生的现实生活,选取学生能够独立完成的民间美术形式,让学生主动接触民间美术,喜爱民间美术。如,教师可在春节期间在教室内创设春节情境,让学生写对联、剪窗花;在元宵节前期,美术指导学生制作花灯等。通过选择合理的民间美术教学资源,从而拉近学生与民间美术的距离。 2.民间美术与现代设计相结合 在诸多现代设计作品中均蕴含着民间美术的艺术形式,体现着浓郁的乡土气息,能够彰显现代设计作品的个性、新意。为此,教师可在美术课堂教学中引入民间美术中的各类元素,包括造型、图案、色彩等,让学生全面了解民间美术知识,并运用到实践中。如,在民间美术鉴赏中,教师可将刺绣、木雕、扎染作为鉴赏主题,对比分析这三种艺术的制作过程、造型特征、装饰颜色等。而后,引导学生在生活用品设计中体现这三种民间艺术的形式,如在服装、文具、教室内进行装饰,培养学生的创造力,促使学生将民间美术与现代艺术相结合;又如,在陶艺制作课上,教师先向学生提供现代陶艺作品的相关素材,再讲解一些民间美术的造型特点,让学生在陶艺作品中融入民间美术元素,使作品富有寓意性,通过动手实践增强学生对民间美术艺术的认知。 3.巧用材料开展教学实践活动 民间美术的艺术表现形式多样、风格迥异,值得学生学习与借鉴。所以,在美术课堂上,教师要将民间美术的造型特点融入到教学内容中,让学生掌握更多的造型技巧,能够设计出有创意的作品,激发学生对美术课程学习的兴趣。材料是民间美术的呈现载体,但这并不意味着民间美术材料是固定不变的。 为了培养对学生民间美术的创造能力,教师也运用变通教学方式,巧用材料组织教学实践活动,适当变换和拓展民间美术作品所用的材料。如,在陶艺课上,若学校未能购置陶泥,教师也选用黄泥代替;在民间玩具制作课上,若没有竹篾、苇辊,也可用一次性的方便筷子代替;在民间美术作品着色上,鼓励学生使用现代的颜色,如荧光色、水粉 等。在民间美术教学中,教师要为学生创造条件去实践民间美术的艺术形式,通过变通教学方式,让学生掌握美术作品创作技巧,体会到民间艺术就在身边。 4.创设教学情境 在民间美术教学中,教师应充分利用多种手段创设教学情境,丰富学生对民间美术的感性认知和形象认知。教师可将民间美术作品实物带到课堂上,让学生观察真实的作品,体会作品的精妙之处。如,教师可将年画《门神》、风筝、彩印包袱布等带入课堂,让学生对比实物与课本图片,而后再引导学生从多角度出发赏析实物。同时,教师还可以合理利用多媒体教学手段创设教学情境,吸引学生的注意力,拓展学生的视野。如,在教学有关中国民间美术的评述课时,教师可在课堂导入环节向学生展示动画短片,将繁杂的民间美术作品资料直观地呈现在学生眼前,激发学生的学习兴趣,提高民间美术教学效果。 三 结语 总而言之,民间美术是中学美术课堂教学的重要教学资源,对培养学生审美能力、创新能力、实践能力、艺术创造力有着不可忽视的作用。因此,在中学美术课堂教学中,教师要合理选择民间美术教学内容,组织多样化的实践活动,并引导学生将民间美术与现代设计相结合,激发学生学习民间美术知识的兴趣,提高学生艺术修养,从而实现中学美术教学目标。 中学美术论文:提升中学美术课程有效教学水平探究 有效教学是指教师依照教学客观规律,以尽少的时间、精力和物力投入,取得尽可能多的教学效果,表现在三重内容:有效果、有效率、有效益。有效教学的核心是教学的效益[1]。 一、美术课程有效教学定义 回顾美术教学,怎样才能做到更“有效”?对此,要重新认识美术教育和教学的意义,了解美术教学应该教些什么,学生应该学习些什么。美术在人文精神的整体情景下,侧重于研究和探讨人类的情感表现、审美感受等方面,提升人们情感活动的个性、智慧与技术的品质意识。因此,从美术教育意义出发,美术课程教学的有效性是建立在本学科的特性基础之上的[1]。 1.有效教学首先要确定美术教学效益观。美术新课程的核心是“一切为了学生的发展”,因此,学生的能力进步和全面发展是衡量教学效益的唯一指标。 2.有效教学必须能动发挥学生的主体作用。在美术有效教学中,针对学生在美术学习方面采取的策略应该区别于其他学科,把学习的主动权交给学生,发挥学生的主体作用,调动全体学生主动参与的意识,激发学生主动学习的动机。 3.有效教学的基础是教师的专业化发展。教师自身专业发展就成为落实新课程理念,提高美术教学效果,体现教学实效性的核心基础。教师迫切需要提升中学美术教学的责任和态度,在教育过程中改善自身的专业知识与技能。 4.有效教学的关键是提升课堂教学环境。教学活动必须依据学生心理特点,提升课堂教学心理环境,营造种民主、平等、和谐、愉悦的学习氛围。 二、针对现有美术课程存在问题,提升有效教学水平的策略 1.当前中学美术课程教育存在的问题。在基础美术教育的领域,了解、认识并进行美术教学,必须从学生的发展角度出发,建立有效的教学理念,必须承认的是,当前中学美术课程的课堂教学存在着不同程度的“低效” 现象,主要表现为[2]:①教学目标宽泛,不针对学生个性特征。在授课过程中不根据学生对美术知识掌握的实际情况出发,教学目标空泛,不明确,对内容缺乏针对性,重、难、易点划分不明确,缺乏对难点部分的重点讲解。照本宣科,不重视现实生活与学生实际的联系。②教学形式单一。美术教学主要以课堂教学为主,首先是传统的教师面授,然后学生被动听讲、接着学生练习、再接着教师进行评阅为传统的教学方式,教学活动内容单一、形式单调,缺乏融洽的师生关系与互动。③学校总体教学目标不重视。美术课在教学中占的比重很低,课程设置较短。同时也存在其他学科学习任务的繁重,学校和学生对美术课程重视程度不够的问题。④美术教学与其他学科独立开来。孤立学科的教学不能全面调动学生学习的积极性,缺少知识的延伸性,使学生对知识的理解往往流于表面。 2.提升美术课程有效教学水平的策略和方式[3]①教学目标和教学内容在教学过程中需要师生共定学科教学宣言和教学目标,约束、规范调整学生的学习行为。有关条例的制订必须由师生双方共同完成,让学生体会到自己既是条例的制定者,也是条例的最终执行者。中小学美术教学的内容十分丰富,科学处理基础性教学、新颖性授课、应用性发展这三方面的关系,选择合适的教学内容,充分拓展学生的知识深度和广度,促进学生构建和完善新的认知能力结构的能力,掌握中学学生应该基本美术技能,提高中学生美术素养,构建课堂有效教学的核心环节和中心任务。②教学对象和教学主体丰富多样、能力不同的中学生是中学美术教学目标传授对象,所有的美术教学活动都是围绕促进其人格特征、心理和智力发展、审美教育、知识传授、技能提升等方面开展的。因此针对不同的学生群体和个体,需要采取不同的美术教学策略。教师要更新美术教育观念,改变教师角色,使自己成为学生的伙伴、教学内容的设计者、教学活动的指导者、教学程序的合作者、教学过程的组织者和管理者、教学理论的研究者。教师必须增加对美术教学的道德感、责任感和任务感,改善教师的专业技能与知识。③教学方法和教学环境教学策略是由若干教学方法组成的,但教学方法本身就成为学习目标的时候,选择和运用方法的选择就会成为选择策略。必须突出教学方法的针对性,优先采用“先学后教”的教学理念,有重点地提升学生自主学习能力,提高学习的水平,促使课堂教学主动“有效率”,根本保障课堂有效教学活动的开展。任何教学都是在特定的环境中开展,别无其他。美术教学环境体现为包括美术教学设备、教学工具、教学材料和教学时间和空间等教学环境,此外还有获得教学部门和教学领导的支持以及良好的美术教育社会氛围和丰富的教学资源社会大教学环境。 三、中学美术有效教学模式探讨 教学模式从抽象的层面而言是教学策略的相对固定化,是教学策略的稳定性地体现。除了传统的教学模式外,本文就提出并分析如下新的教学模式[4]。 1.探秘式教学模式。探秘式教学是指在教学过程中,在教师的情景设问和启发诱导下,以现行美术作品为基本探究内容,为学生提供充分自由表达、质疑、探究的机会,将自己所学知识应用于解决实际问题的一种教学形式。教师在教学中应为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。 2.研究性学习体验的教学模式。①充分挖掘本地美术文化资源考虑地理因素,充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告,理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。②信息技术资源与美术课程整合研究[5],让学生通过多媒体网络,将形、声、光、色、动、静融为一体,突破时空的限制,为学生创设生动的审美情境,建构自己的美术文化意识,培养他们的高尚的情操和健康的生活情趣。 3.横向联合教学模式[6]。将课内知识与社会、环境、文化历史、时尚热点、美术与其他学科及美术各门类综合,引导学生了解“外面的天空”,积极参与赏评活动,让课堂充满活力,培养学生各种能力,形成联合式教学模式。 4.优秀美术作品模仿教学模式通过对优秀美术作品进行角色扮演法,使学生能够亲身体验美术作品中的角色,体验 美术作品在各种不同情境下的内心情感。同时对美术作品进行临摹教学法,帮助学生进行绘画创作体验,和全方位把握美术作品的内涵。 中学美术论文:在中学美术教学中渗透审美教育 美术是一门视觉艺术,通过本身具有的美的造型,表现生活,传递信息,一名美术教师应该懂得如何挖掘视觉造型中外在美以及内在美,并将之融入到课堂教学里,使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体,让学生醉心于美的殿堂。 一、审美教育的根本目的及中学美育的任务 审美教育,即我们常说的美育,其根本目的是什么呢?我们认为,审美教育就是培养人对自然美、社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点的教育。它的根本任务是培养社会主义的全面发展的新人。具体地说,审美教育的任务是:培养、提高人们感受美、鉴赏美和创造美的能力;树立、端正人们的审美观念、审美理想和审美情趣;陶冶人们的性情、净化人们的情感,美化人们的生活,使人们更加热爱美、热爱生活。 作为全面发展教育的美育,在中学阶段的任务,是培养他们感受美、欣赏美的能力,在此基础上,培养其鉴赏美和分辨美丑的能力,初步形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣,并辅之以初步的创造美的技能训练,完成一定的低层次的美丽创造任务,以引导他们创造美好生活的愿望和追求。 二、中学美术课教学中审美教育的内容和途径 1.形式美感的培养。作为视觉造型艺术的美术,无不依赖形式而存在。学生接触美术,首先接触美术的审美形式,亦即构成美术作品的各种艺术语言因素,如线条、色彩、质感、肌理等。面对自然界的各种美好事物 ,也总是首先接触如诸如山势的高大雄伟、溪水的弯曲流转、花卉的艳丽妩媚等。学生们通过对这些形式美的感受,构成了对自然美和艺术美的整体知觉。但这些审美形式不一定一开始就能成为每个学生的感知对象。在没有经过老师的讲解、引导或指导学生写生之前,它们往往是一种潜在的因素。所以培养学生对形式美的感受能力,就成了审美教育的重要方面。 在中学美术课的最初阶段,往往首先引导学生去认识线条的魅力。在中国传统绘画中,线条是造型的基础 ,各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条,表现了不同造型、不同质感的千变万化的事物。在这里,线条具有神奇的魅力。美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学生去进行欣赏和分析,然后通过白描练习加深理解。在素描和西画中,线条不仅用来勾画轮廓,而且是表现对象形体结构和质感的造型因素。在课堂中则通过临摩优秀素描作品和写生,来培养学生对这一造型因素的感受和表现能力。在美术课中我们通过讲解、观察、练习,使学生懂得色彩的一般知识和调配方法,培养他们对色彩的观察分析能力。进而掌握这一造型语言。 2.审美情趣的培养。梁启超曾说过“情感教育最大的利器是艺术。”“音乐、美术、文学这三件法宝把情感秘密的钥匙都把握住了。”国外也有人主张艺术教育就是情感教育,这种论断虽然未必全面,但情感教育作为审美教育的一种功能,是无可非议的。如一次家乡风景的写生和校园风光的描绘,可以激发学生对家乡风土人情的眷恋和保护校园环境的责任感。 美术课要善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素,转化为学生的高尚的审美情趣,培养他们爱美的情操。这种情感教育可以通过参观、作品欣赏、写生和临摩优秀作品等多种形式的教学,内容也应该从自然、社会和艺术等范围多方位地展开。 3.审美理想的培养。对美的事物的感受和由此而产生的情感反应,是审美活动最初的表现形式,但这种感受和感化,都受着审美理想的制约。青少年由于年龄和身心发展的局限,往往把握不了是非标准,不能分辨生活里什么是美好的,什么是丑恶的,什么是应该歌颂的,什么是应该批评的。不同的审美判断往往会引起不同的情感反应。一切优秀的健康的艺术作品,总是集中地反映了生活中的美好事物和艺术家正确的审美观点。反过来,它又使欣赏者得到审美愉悦,起着积极的审美教育作用。这种寓教于乐和潜移默化的作用,正是艺术审美活动的特征,也是我们美术教育的目的之一。美术课中,教师选择古今中外优秀美术作品,并通过与学生的谈话分析,或辅之以简单的命题创作,都可以收到培养学生正确健康的审美观点和审美理想的效果。 4.审美创造能力的培养。美术教育不以培养学生感受美和鉴赏美的能力为最终目的,更重要的是培养他们的审美想像力和创造力,提高形象思维能力,以他们所学到的知识和技能,去从事改造生活的实践。着名美术教育家丰子恺先生说过:“想像是绘画上极其重要的一事,有形的东西,可用想像使它变形;无形的东西,也可以用想像使它有形。”孩子们充满幻想,我们应该因势利导,将他们的丰富的想像力转化为审美创造力。这种艺术的审美创造活动,以他们逐渐形成的想像力为前提,又以在美术课中逐渐学到的技能技巧为必要途径。 所以美术技能技巧的训练在中学美术课中仍然占有重要地位。学生们运用所学到的有关线条、色彩、比例、构图、透视、解剖、质感、肌理等造型手段,以及对客观事物的观察分析能力,在老师的指导下就能够变无形的想像为可视的形象,创造出具有一定审美价值的美术作品来。 三、发展的审美教育的实施 1.树立“大美术”观念,将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育,以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动,发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合作用,形成美育的总体效应。 2.加强美术教研,促进美术教改。面向未来和世界,着眼于全面发展,广泛深入地研究中学美术教育的内外因素,结合时代与学生主体特征因材施教;加大教改力度,探索出一条适应个体与社会、有特色的中学美育新路。 3.优化内容,改进方法,注重过程。首先以基础应用和审美为前提,删缩一些功能单一、难度不适的重复、生僻的教学内容,发挥地方教材优势,增设一些作用显着、有时代特色的新内容。其次,教学方法力忌盲目随意的纯技术教育与纯欣赏教育,而求讲练结合、欣赏与创作结合、理论与实践结合,提倡现代化教学手段的综合运用。 4.建立并完善中学美术教育过程和结果的评量标准与展赛机制。教育过程与结果的评量与展赛,是衡量教育成效的重要手段,并能由此促进教育目标的实现。不能仅仅采用忽略主体创造和审美情意表现的、强调美术学科智能的外在的规范性评量规则,也不能只注重片面合混的、强调自我表现的内在的感觉式评量规则,而应建立一套以学生全面均衡发展为价值取向并兼顾形式、内容、思想、艺术与主体因素的,从自觉性、审美能力与造型能力三方面进行评量的标准与实施机制,以促进美术之审美教育的健康发展。 以上述三个方面为内容的审美教育,应该贯穿美术教学的始终,要克服过去以技能训练为目的的教学模式 ,使审美教育成为中学美术教育的 一条主线,并用这条主线将视似独立分散的各课题联系起来,组成一部主旋律强劲的美育乐章。 中学美术论文:对中学美术教育现状透视及实践探索 一、基础美术教育在实施素质教育中的作用 素质教育就是面向全体学生,全面提高学生的思想道德,文化科学,劳动技能和身体心理素质,促进学习生活活泼地发展。由传统的应试教育向新兴的素质教育转轨,已关系到我国教育事业的成败,而作为素质教育中的美术教育,我全面实施素质教育的一个重要组成部分,是造就和培养新世纪接班人的整体素质全面发展的重要因素。进行基础美术教育,不仅训练学生对线条、色彩、形象、结构在视觉上的敏锐性,同时培养他们对形体比例、空间透视、色彩感受的认识及初步的表现技能,同时还可以陶冶情操。培养心智、健全人格、丰富情感、使人有健康的、美的内心世界。从而提高审美能力,鉴赏能力和想象能力,对人才素质全面发展起作重要的作用。 二、中学美术教育的现状透视 在当前的美术教学中,众多中学都存在着一个普遍现象,即美术课堂资源不足。多数教师、家长和学生总认为美术课是偏门、副科。无论是辅助初中美术教学的课堂资源还是与之相关的课外实践活动,都显得相当匮乏。有些学校没有美术作品展示的场所,还有些学校缺少经过专业院校培训的专业美术教师,对其整体教学内容分析发现,偏重技能训练的内容多,理论讲解和欣赏内容少,教学中为技艺而技艺,教育思想简单化,放松对学生的审美教育。学生们不能从美术课中获得审美感知,总是把美术课与绘画等同起来,有时竟然出现学生问老师今天应该画什么的问题。因此,很多中学的美术课流于形式,这都给初中美术教学增添了不少困难。 目前在学校美术教育中,特别是农村学校的美术教育主要存在以下几个方面的问题,应引起高度重视。 第一,有的学校领导在思想上还没有真正明确美术教育在素质教育中的地位和作用。至今把美术课列为“三类课”,任意占用美术课时间,在农村,绝大多数学校把主要精力放在应试升学教育上,没能把包括美术在内的以激发兴趣,发展智力、培养能力和良好道德情操的素质教育作为教学重点。 第二,专职美术教师队伍建设尚不能适应形势的发展的需要,中学初二、初三有些学校没开设美术课,而且有专职美术教师的学校,苦于没有经费,也得不到专职专用。 第三,学生家长中大多数素质扔很低,不知针对孩子兴趣发挥他们的专长。 第四,美术教学设备简陋、图书资料奇缺,美术活动无教材、无计划、无场地。农村美术教学条件更差、有的学校补丁美术课本,更谈不上专业、教室、画具、经费了。 第五,因为“升学率”的高低是明摆着的,学校害怕落后,所以就重视。而美术教育搞得好不好尚无统一标准,学校用不着担心丢面子。只抓主科教学,特别是在初中阶段,把美术教学放在了可有可无的位置上。有些学校美术课教师不足,美术教师由其他学科教师兼任。中学教师的工作本来就很繁重,他们根本没有时间充实自己的美术知识,专业水平可想而知,纯粹把美术课当成了放松娱乐课。还有个别学校班主任为了自己班级的学生能够在主科的各类考试与考核中取得佳绩,大部分美术课被其他学科占用。学生根本没有机会去感受美术的魅力,接受美育的熏陶。 三、进行基础美术教育的实践探索 在当今艺术教育蓬勃兴起,培养素质型人才作为教育口号的时代。我国教学体制改革的重要目标是要从应试教育转向素质教育。发展素质教育,不仅仅是一个口号。反映在绘画学习过程中,体现在充分发展学生的形象思维能力和审美水品,并以作画为辅助达到综合提高各种能力的目的。同时,还要通过艺术教育使学生受到正确思想的熏陶,从而体现理解美、热爱美、表现美的行为仪表上。 现在,社会生活不断地进步和充实,人们的物质水平不断提高,怎样对学生美术教育比较科学呢?我认为主要注意二个方面。一是要顺乎学生生理心理的发展规律,不少人总在方法上下工夫,他们认为没有方法就没有教学,让学生自由发挥,还要老师做什么?其实孩子把画画看成是游戏,画画时主要表现他们的心情和爱好的事物,没有完整的构思,画的过程就是他们的观察,想象,创造的过程,是手眼动脑协调动作的过程,这个过程是最重要的,画成什么是次要的。了解这些,教学的趣味性就要放到第一位,教他们观察,启发他们想象,鼓励他们勇敢地用自己的语言画出所看,所思,所爱。二是要符合美术的规律,审美水平是有无绘画天赋、画得好坏、格调高低的主要因素。培养审美情操就要引导学生去观察社会、观察自然、热爱生活、扩大知识面从而去发现美、创造美。 在实践教学中,我主要抓住五个环节: 第一,“临”临画能有效地培养学生敏锐的观察力、仔细的分析力,背临对增强记忆力更是大有好处。 第二,“仿”:“临”不是目的,临得最好的作品也不是学生绘画教育的目标,学生绘画最终是要他们画出真正属于自己的东西。 第三,“变”:仿画只是对原画小改动、改成功了,就得鼓励并指导学生更上一层楼,对原画来个大改动。 第四,“组”:突破了“变”的关键,进而就得学习画画的布局。 第五,“创”:要组织引导学生去观察生活,让学生把已学过的知识和技法从感性到理性,自然而然地升华。 这五个环节连城一条纽带、融知识、技法、观察、想象、欣赏、记忆于一体,多方位的互相补充、互相促进、这就有效地促进了美术教育的全面提高。 由此可见,中学美术教育作为培养人才的素质教育与其它科学水乳交融,相互渗透,这是培养、德、智、体、美、劳全面发展人才所不可缺少的,也是全面实施素质教育的重要组成部分。 中学美术论文:小组合作在中学美术的实践综述 一、小组合作学习课堂过程 进行小组合作学习课堂准备阶段之后,进入小组合作学习过程。小组合作学习应该占到课堂一半时间以上,确保学生能够有充足的思考、探讨、交流以及完成任务的时间。在小组合作过程中,教师要充当一个指引人的作用,解决学生在合作学习中团队难以解决的问题,确保小组合作能够顺利进行。同时,教师也可以参与到学习小组的学习当中,充当一名小组成员,跟学生一起合作学习。这样,小组的合作学习会在小组成员与教师的共同配合下成功开展。以苏少版初中美术八年级下册第5课“端午节”为例,笔者在课堂准备阶段所布置的任务是制作与端午节有关的彩色粽子、香包、彩蛋等,每个小组至少制作粽子、香包、彩蛋各一个。学生在课前已经准备了各种彩色纸、彩色布、香艾叶草、彩色线、美工刀、颜料、铅笔等。小组合作学习正式开始,笔者也参与到了学生的合作学习当中。其中一组学生,在进行合作学习时,他们首先集体讨论了所要制作的粽子、香包、彩蛋,并且在纸上进行了简单绘制。 然后,由两名学生负责剪纸,两名学生负责剪布料,一名学生进行粽子填充物、香包填充物的制作以及颜料的调色。准备之后,学生又合作进行了粽子、香包等的制作。二十分钟的时候,基本上所有的小组都完成了端午节物品制作过程。在整个小组合作的过程中,每个学生的表现都非常积极,以前在美术课堂懒于动手的学生也积极参与到合作中来。通过小组合作,充分调动了学生的美术兴趣,学生的创新思维也在探讨中发挥出来。 二、小组合作学习课堂总结 小组合作学习的最后两个环节合作学习成果展示与合作学结。成果展示的目的,是为了让学生小组对于其他学习小组合作学习的成功进行欣赏、评价,学习别人的优点。同时,在小组自我展示的过程中了解到自身的不足,通过反省提高,给小组以提高的机会。教师也可以参与到对学生作品的鉴赏当中,向学生提出自己意见与看法。小组合作学结是课堂的最后环节,教师与学生要分析在本次小组合作学习过程中的不足,例如,小组合作学习的任务分配是否合理,小组的划分是否合理,合作学习的效率是否得到预定要求等。通过对这些问题的分析,了解本次小组合作学习课堂的不足,并且针对这些不足的地方提出改进的措施,在下一次合作学习课堂开展的时候努力克服这些问题。 这样,每一次的合作学习课堂都会有进步与提高,久而久之,小组合作学习的效果会得到越来越高的提升。小组合作学习在初中美术课堂的应用,在小组合作的准备阶段、进行阶段以及总结阶段,都要学生与学生认真去完成。精心准备、认真完成、以及高效总结,会让学生对于美术课产生浓厚的兴趣,改变美术课课堂气氛不高的问题,让美术课焕发生机与活力。最终,每个小组成员的美术欣赏水平、动手操作能力以及合作精神都会得到明显的提高,从而促进学生综合素质的提高。 中学美术论文:美术教学中学生自我表现欲的培养 自我表现欲是人类的基本欲望之一,是个人实现和自身价值的一种积极意念。在美术教学中,初中生的自我表现欲不明显、不直率、不强烈,因此在教学中,教师如果能及时适当的去激发学生的自我表现欲望,则有利于提高教学效率,激发学生学生的创新思维和参与意识。由于美术学科对学生表现欲的培养比其他学科更有优势,所以,如何在教学中 去激发学生的表现欲,成为现今许多美术教师共同探讨的话题。 一、美术活动中学生表现欲强弱的分析 根据我个人多年的教学实践,学生表现欲的强弱受以下几个方面的影响: 1、受年龄的影响。年龄越小,表现欲越强。在初中阶段,七年级学生的自我表现欲望比较强,而八年级、九年级的学生自我表现欲较差。 2、受个性影响。开朗活泼外向型的学生表现欲较强,而沉默寡言性格内向的学生表现欲较弱。 3、受爱好影响。喜爱绘画的学生在绘画过程的自我表现欲较强,没有这方面爱好的学生表现欲较弱。 二、多种渠道激发学生的自我表现欲 针对以上种种自我表现欲差的学生,要采取不同的方法,以此吸引学生的注意力,启迪智慧,启发思维,培养创新意识,以利学生更好的发展。 1、运用灵活的教学手段,设计生动有效的教学方法。由于年龄影响学生的表现欲望,低年级的学生表现欲望高于高年级的学生,所以对于高年级的学生,要利用现代化的教学手段,设计灵活多样的教学方式,激发学生的学习兴趣和表现欲望,让他们自觉的参与到教学活动中。如八年级学习《艺术与科学》一课时,由于该课内容多,所涉及的知识面广,赏析的作品中既有中外绘画、雕塑、工艺美术,又有建筑欣赏评析,如果单凭老师讲,学生被动的听,学生可能会感到乏味,调动不了他们的学习积极性。因此,我把这节课内容转化为小知识竞赛的形式,注入竞争机制,让学生进行抢答,这一措施调动了学生的学习积极性,激发了学生极强的表现欲望,同学们争先恐后地举手回答,课堂气氛异常活跃,这种教学方法就把它们的自我表现欲望和潜能完全的给挖掘出来了。 2、运用赏识教学,培养学生自我表现的意识。学生的自我表现直接关系到学生对绘画的参与意识。对学生的各种自我表现欲,教师应善于发现积极培养,并及时给予肯定和表扬,让他们的表现欲望直接体现到学习活动中。个性不同,表现欲望的方式也不同,有的直接,有的含蓄。直接的学生会主动参与教学并积极举手发言,画一会,就会跑到展示台前展示自己的作品:“老师,我画的好不好?”“我画的好看吗?”或许这位学生画的并不怎么美,但作为老师,一定要充满信任和赞赏的对他竖起大拇指:“画的真不错,你真棒。”可能你不经意的一句话,会让这个学生信心倍增,会激发他更强的表现欲望。对这样的学生,千万不能敷衍他说:“差不多”“还可以”,更不能打击他们。对于他们的任何一点表现冲动,教师都要予以肯定。对于表现欲望较差,不能主动参与教学活动的学生,老师的鼓励和赞扬就更为重要,教师应有意识的多提问他们,尽量创设机会,让他们多说多讲多练,多给他们展示自己的机会,并且乐在其中。利用实物投影仪展示他们的作品,让同学们欣赏,以此逐步培养他们的自信心,刺激他们的表现欲望。 3、师生平等以待,营造宽松愉悦的氛围。民主的教学氛围对激发学生的表现欲望,培养学生的自信心尤为重要,学生在绘画的过程中往往表现的比较兴奋。尤其是低年级学生。学生会边讲边画,画到开心处会手舞足蹈,完全忘记老师的存在。学生们在这种愉快和谐的氛围中通过语言的描述,动作的模仿,丰富了他们的表现力和想象力,唤起了他们的表现欲望。如果此时老师一味强求课堂纪律,并采取简单粗暴的方式压制、呵斥学生,那么学生的创造力会被遏制,自我表现欲会被压抑,他们的内心体验得不到完全的释放,创作潜能也得不到充分的开发。 4、体现课改精神,提供合作探究的机会。在组织课堂教学时,我打破原来的座次,把爱好绘画的和不爱绘画的学生编排在一起,给他们创造分工合作、探究学习的机会。在练习时,让两个或者几个同学完成一张作品,并进行小组比赛,让表现欲强的同学带动表现欲弱的同学。通过同伴间的互相讨论,既丰富了他们的语言和思维,增进了他们之间的交流和沟通,又培养了他们互相协作和交往能力。 5、适应课改要求,改变作业批改方式。过去我批改学生的作业,总是采取传统的百分制。在长期实践中,我发现这种批改方式在很大程度上抑制了学生的表现欲。于是我征求学生建议:你喜欢哪一种方式批改作业?1、百分制;2、等级制;3、评语制,请同学们从中选择一种。多数同学选择了评语制。我遵从同学们的选择。考虑到学生喜欢老师的鼓励性言词,就经常在学生的作业上批写“你的作业真棒!”“完美!无可挑剔!”“这是最好的作业!”“非常好!”等批语,以此来激励学生,培养他们的表现欲与创作欲。学生的作品是灵感的体现、智慧的火花,是学生的创造力和表现欲的结晶,我们要多多加以保护。 总之,在美术教学活动中,对自我表现欲较弱的学生要因材施教,有意识的培养他们的自信心和表现欲望,还要注意在平时的教学中,努力创设和谐愉悦的教学环境,使他们积极主动的参与到教学中。 中学美术论文:提高中学生学习美术的兴趣的几个方法 我们常说一句话“兴趣是最好的老师”,由此可见兴趣对学习的重要性,如果学生对某门课毫无兴趣,而强迫其学习的话,最后不但教学效果很差,而且会使学生更加厌烦这门课。所以,培养学生兴趣就显得尤为重要。 美术作为空间艺术,它主要是通过色彩和形体等视觉因素来传递给人,所以具有直观性,这比起数理化、语言文字等理性、抽象的学科更容易激发人的学习兴趣,并且我们所生存的社会环境的方方面面都离不开美术,小到日常用品,大到建筑,美术都发挥着其重要的作用。因此,一个社会人不可能也不应该对美术一点兴趣都没有。那么为什么许多中学生对美术提不起兴趣呢?我们又该怎样去改变这一状况,培养中学生对美术的兴趣呢?这是一个值得探讨的问题。 1 了解学生,培养学生学习美术的兴趣 兴趣是最好的老师,我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生,因材施教,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱,给学生以充分的尊重,从而培养其学习兴趣。如:在八年级某课中,我要求学生临摹一幅书中的国画作品,有的同学就特别要求画小猫,有的要求画荷花,我没有犹豫很爽快地就答应了他们的要求,因为我知道如果这时候我很强硬的拒绝他们,硬要他们统一作业,虽然他们会按我的要求完成作业,但他们可能就因此丧失了学习的积极性,丧失了一些对美术的兴趣,自然也不会体验到美术学习过程中的愉悦。还有部分同学握着笔手就发抖,不敢动笔,于是我鼓励他大胆运笔,从最简单的开始,重在体验笔墨的情趣,不在于画的好坏。一节课下来,全班同学都很愉快地交了作业,尽管作业的质量不一,但我很高兴,因为我保护了学生的学习兴趣,他们也根据自己的实际情况体验了国画的情趣。学生的基础与接受能力有高低,因材施教,让学生在自己的起跑线上前进,相信自己学习国画的能力,体会成功的喜悦。在教学中充分尊重学生意愿,在许可的范围内向学生“妥协”一下,不失为一种明智的选择。 2 创设愉悦情境,激发学生学习美术的兴趣 学生学习时仅有老师一个人说教,学生听,这样的课堂最不受学生欢迎。美术课一直深受学生欢迎是因为美术课“轻松”有趣。作为一线美术教师要为学生创设轻松、和谐的学习环境,让他们更喜欢上美术课,乐于学习美术知识,接受美的熏陶。如:在上制作装饰画一课时,我要求学生利用生活中平常的东西制作装饰画,我没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等,而是将闲暇时从网上收集的一些精美的装饰画,展示给学生,那生动的造型、漂亮的色彩、给学生强烈的视觉冲击,那独具匠心的创意更是让他们不由自主地发出赞叹。受此感染,学生也跃跃欲试,我因势利导让学生以小组为单位构思、讨论制作的内容,需要的材料,然后分头行动。一次手工制作热潮在校园里掀起。通过这节课,我更深刻地认识到一个良好的范例,对学生不仅具有启发、展示的作用,更是一种学习动力的催化剂。 3 利用乡土材料,激发学生学习美术的兴趣 众所周知,上美术课,要准备很多材料,如:橡皮泥、各种绘画、手工制作工具等等,要购买这些材料对于农村的孩子来说是一笔不小的花费,如果没有这些材料,美术课便难以开展。为了改变现状,激发学生的想象力和学习美术的兴趣,我提倡学生将乡村随处可见的材料引入课堂,没有橡皮泥制作泥塑,可以使用随处可得的黏土,马铃薯、红薯同样可用;没有积木,山上的茅草茎、竹子同样可以做造型;漫山遍野的松果、树皮、稻草,还有鸡蛋壳、毛线、碎布、都可以用来制作手工艺品。于是美术课堂便成为学生的手工作坊,别具一格的装饰画也应运而生,用茅草的花穗做成的猫头鹰,用茅草茎编成的风车,用碎布做成的仕女图,用皱纹纸做成的白雪公主,最精彩的是利用我们生活中各种废弃的玻璃、陶瓷、硬塑瓶子,做的沙瓶画,由于细沙质地粗糙,沙瓶画显示出了丰富的肌理效果,美妙极了! 4 利用实地写生,激发学生学习美术的兴趣 学习美术有很多课需要走出教室,实地写生,这也是学生最感兴趣的课。很多东西仅凭教师说教,该怎么选景,该怎么构图,哪些画面需要,哪些画面不需要,然后让学生去完成作业,这样闭门造车,学生是表现不出来什么的。要想表现得真切,学生必须有实地的体验,认真的观察才行,因为艺术来源于生活。把学生带到大自然中,让他们去听、去看、去触摸、去感受,尝试直接用色彩去表达,去抒发。如七年级在上画向日葵一课时,我要求学生选择适合而简洁的画面,运用颜色和画具,画一幅色彩风景画。当我把学生带到校外,他们欢呼雀跃,高兴的选择一处风景开始创作,那专注的神情,认真的态度,让我惊讶,再观察他们的作品,比平时在教室里画的要仔细得多,形象得多。 5 利用美术作品展览,激发学生学习美术的兴趣 由于身处穷乡僻壤,没有大型的美术馆、博物馆可以参观,也没有专业的美术院校可供学习,只有通过学生自己的美术作品展览来激发学生的创作热情。如,在七年级开办卡通画展览,特色手工剪纸展览,在八年级开办国画展览,装饰画展览,看到同学的作品,自己的作品都在展览之列,每个学生都美滋滋的。在学生展出作品的同时,也将教师的作品一并展出。通过此举,不仅极大地推动了学生学习美术的热情,更让校园增添了一些艺术的氛围。 6 利用多媒体教学,激发学生学习美术的兴趣 多媒体作为信息的载体,在教育目标与教育内容的实践中搭起过渡的桥梁。运用多媒体辅助教学,它不仅刺激人的视觉和听觉,而且能有效唤起人的兴趣、情绪和思维。利用多媒体教学,可以让中国刺绣历史、唐三彩、中华陶俑、中国画笔墨情趣等,以更直观、更形象的画面出现在学生面前,吸引学生的视觉、听觉,使他们进入情境,便于他们认识、理解、接受、领悟,使美术教学更为生动活泼。 最后,美术作为一门用途非常广泛的学科,它与其他学科或多或少的有一定联系,并且美术自身的弹性很强,教师可以尝试将美术与其他学科相结合,打破学科界限,使学生在美术与其他学科的融会贯通中学习美术知识。从多个面学习美术,使美术变得更立体,使学生真正摆脱“美术无用的错误思想,从而提高他们学习美术的兴趣和积极性。但要特别注意的一点是:其他学科只是起辅助作用,要以美术知识和技能的培养为主,不要喧宾夺主,这是非常重要的。 中学美术论文:农村中学美术教育存在的问题和对策 2010年上海世博会,很多人在动画《清明上河图》前流连;今年上半年电影《富春山居图》上线,票房一路飙升。近年来,艺术品收藏越来越热。人们无论是追捧动画、电影,还是热衷收藏,根底在于追捧其中的美术元素。 与美术相伴而生的,是美术教育。美术教育,既包含传统的绘画、雕塑、工艺和建筑的知识和技法,也包括新兴的设计、摄影、摄像及未来的视觉艺术作品和现象,还包括日常生活中能建构并传达个人态度、信念和价值观的各种视觉影像,并主张通过美术学习培养学生的视觉阅读、表达和交流能力,引导他们学会对经典美术作品及其生活中各种视觉影像进行思考和解读。 中学美术教育,是一种普及性的教育,是一种素质的培养。比如服饰、家居等工艺设计和生活用品等手工制作,可以锻炼学生动手动脑的灵活性,使他们的观察力、想象力、以及创造能力得以提高,知识得到丰富,智力得到发展。比如国画练习和欣赏,不仅锻炼他们的运笔技巧,而且把他们的认识、情感、思想与中国文化做了很好的沟通。还有户外写生课,能够使他们体验欣赏大自然的美景,感受大自然博大胸怀与喜怒哀乐;至于社会实践课,如看电影,赏古建筑,品赏艺术品,也都存在审美问题。 然而,笔者响应国家《关于到农村支教》的政策到农村中学支教以后,对农村中学在美术教育的现状深感忧虑。存在的问题主要表现在以下几个方面。 一、农村孩子在小学阶段缺失系统的美术教育 我对所教的七年级学生做了调查,结果显示:百分之八十的学生在小学没有上过美术课,百分之二十的学生虽然上过几堂课,但大部分美术课被其他学科给占用了。殊不知学生接受知识是循序渐进的一个过程,每个不同阶段的美术教育都体现出它不同的侧重点。农村孩子在小学缺少系统的美术教育,升到中学阶段,明显地表现出美术素质低下的特点。 由于没有多少基础,诸如对简单的线条画都感到复杂,不知如何下笔;对基本的色彩不会运用;对一些中外名作,欣赏更是难以理解,那么也就尝试不到学习美术的乐趣;又由于基础知识未能及时掌握,势必影响下一环节的学习活动。 二、农村学生家长对美术教育的投入不够 美术教育与其它学科不同,在美术基础理论教育的同时,还要从事美术实践活动,这就需要配备相应的学具材料,才能有效的完成学习任务。如学习中国画就必需有宣纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盒等用具。如果是工艺设计制作,就需要卡纸、水粉(彩)笔、颜料、装饰材料等。 在教学中我经常遇到学生用具不齐甚至没有的情况,究其原因是农村家长自身素质或能力方面受到限制,对孩子在美术方面的发展观念是不支持或不配合。俗话说,“巧妇难做无米之炊”,学习用具都不能具备,教学活动如何进行,学习效果怎能保证? 三、农村中学美术教育缺少考核制度,教学质量较低 美术课不像其它课程需要考试,学校也没有相应的考核制度,所以教师教好教坏一个样,学生学好学不好一个样,教学质量优劣无人关心。 问题根源在于农村学校对美术教育的重要性认识不足。许多学校重智育轻美育,大多数人眼里都明显有“主”“副”科之分,再加上在升学考试中很少注重美术成绩,使得美术成了可有可无的学科。有些学校在课表上排了美术课,实际上却并未开设;也有些学校一到“关键”时刻,如临近期中、期末考试,或是毕业考试,美术课就让位于主课。学生在业余练练笔,往往被家长和老师斥责为“不务正业”。 另外,农村学校美术老师队伍力量十分薄弱。由于大多数学校没有专业美术教师,只好把美术作为“搭配”课,由喜欢美术或稍微懂点美术的老师兼任。 身为一名美术教师,我们有责任和义务来关注农村美术教育,针对农村美术教育所存在的问题,笔者想提出自己的看法和见解,也就是对策。 1.农村孩子美术教育师资缺乏,城里的美术教师却很富余,这就说明分配制度和人事制度需要调整。作为教育主管部门,首先应从大局考虑,完善分配和用人制度,做到人尽其才,为教学工作服务。其次积极落实教育部关于农村支教的政策,把城里过剩的美术教师用轮流摊派的办法,派到农村支教,并给予相应的奖励,这样才能从根本上解决农村学校美术教育的空白。 2.农村家长不重视美术教育,与家长的自身素质有关,主要是他们对美术教育的重要性认识不够,这就要求学校与家长的沟通交流,利用家长会或座谈会,让他们感受到孩子通过美术学习得到了什么,美术教育对孩子人生的发展有何重要性。当前我国对教育的投入力度很大,他们的孩子都在享受着免费义务教育的成果,那么为自己的孩子在学习上做一点投资,也是义不容辞的责任,使他们的思想观念有所改变。 3.农村美术教学质量较低,首先是教师的责任心不够,作为美术教师应该重视自己的工作,根据农村孩子的实际情况,做到因人施教,灵活应用教材,用生动有趣的教学内容激发学生学习美术的兴趣。其次也反映了学校的管理监督不力,缺少对教师的考核制度,城里的中学,每学期都有学生问卷调查制度,把教师的为人师表、关心学生、教学方法、教学效果等分成八项内容,供学生评价打分,分数排在年级教师三分之一之后的,取消评优资格,分数在年级倒数的,学校领导将找其个别谈话,找出原因,这样从主观上就能杜绝教师教学的松懈马虎。因此,对于农村的学校也要制定出明确的,可以量化考核的水平指标。另外,在农村学校内部定期举行美术作品比赛,开展校园创作比赛,增设特色课,这样既能调动学生学习的兴趣和热情,也能调动教师教学的积极性,那么美 术教学的质量自然也就提高了。 教师要注意教学艺术水平的提高,要有切实可行的教学措施。在教学中应充分体现《新课程》理念,针对农村中小学美术教育现状,摆脱传统教材的束缚,因地制宜地开发利用民族民间乡土资源,以丰富教学内容,彰显美术教育的区域性特征,使学生在熟悉的环境、事物和活动中,感受民族精神,了解民族文化,以此增强学生对家乡的情感,让学生在更为直观和形象有趣的教学活动中,接受教育,增强学习兴趣,使教与学更好地融为一体。 最后所有对策的根本,是所有人都要转变观念。要转变观念,明确美术教育的美育功能。美术教育在塑造健全人格,普及教育,提高民族道德素质方面是不可缺少的。作为教育工作者应清醒地认识到,世界的竞争就是人才的竞争,素质教育不仅有着现实意义,而且有着深远的历史意义,学校教育必须满足社会各方面的需求,必须满足人类个性均衡发展的需要。各级教育主管部门必须改变旧的教育评价体系,消除“主”“副”科之分,把美育与智育放在同等重要的位置上来。 总之,美术作为美育的主要手段的途径,它的主要任务不仅仅是传授美术知识,也不仅仅是美术技能的训练,更重要的是可以通过学习,使学生内心达到审美状态,良好心理得到培养和发展,各种潜能协调发展,最终实现人的生命价值。正如蔡元培先生所说:“美育之目的,在陶冶活泼敏锐之性灵,养成高尚纯洁之人格。” 从美术的社会作用,除了体现在一般艺术作品所共有的教育作用、认识作用和审美作用以外,它还具有其他艺术所无法比拟的实用的价值,那就是人类还要创造出更多更好更美的各种物质产品,以满足人类不断增长的物质生活和精神生活的需要。所以必须重视中学美术教育,特别是当下比较薄弱的农村中学美术教育。 中学美术论文:中学美术教学中人体艺术欣赏初探 在初中美术欣赏课中有不少关于人体艺术的内容，如何在教学中处理好它们，使学生对人体艺术的美有一个正确的认识，既是美术教学的任务之一，也是学生成长的需要。 初中生由于其年龄特点，对人体虽有一定认识，但尚处于朦胧状态。加之受当前电视、电影、书刊、杂志等各种媒介的影响，他们对人体内容的接触较以前的学生要多。但由于缺乏抵抗力而易受不良影响。一些学生就是受黄色书刊的影响而走上犯罪歧途的。现代社会中虽然人们思想解放，但作为成年人的家长也极少对孩子进行这方面的教育，造成了他们在性别、人体知识方面的神秘和空白，这就更需要在教学中加以正确的引导和填充。 在教学生学习人体结构时，除了讲解骨骼、肌肉的名称、位置、作用及男女形体的差异外，还要告诉他们，这个世界由男女两性组成，学习人体结构就是要正确认识自己，了解内在结构及外部形体。男性由于骨骼大、肩宽、肌肉发达，因此男人体形给人以强健的力量感。而女性由于骨骼较孝肩窄、皮下脂肪较多，给人以丰腴的曲线美之感。我在教学时准备了许多体育动态图片和服装动态效果图，引导他们回忆看过的体育比赛，思考体育健儿强健的体魄所体现出的美感；再引导他们回忆看过的服装表演，或看一些体操表演的图片，使他们对女性的丰腴秀美有一定的认识。 在中国古代美术欣赏中，我挂出了不同朝代的人物作品，有学生就问：“为什么唐代的仕女都比较胖？”由这个问题引出了不同历史时代不同的审美观问题，而这种审美观也受统治者喜好的影响，如“楚王好细腰”，唐代由于贵妃杨玉环受宠的因素，在唐代的仕女画中出现了丰满柔美的审美特点，《簪花仕女图》、《捣陈图》就是这一审美特点的具体体现。在男性审美的问题上文学作品及绘画多以表现王公贵族与才子佳人为主，如大家熟悉的《红楼梦》就给了贾宝玉“面若中秋之月、色如春晓之花”的姣好外貌，而宋玉、潘安、唐伯虎及现代的很多美男子都是眉清目秀、齿白唇红的儒雅才子、文弱书生，就在今天，也有不少人用“斯文”“秀气”作为对男性美的肯定评价。当然，这种观念有着深刻的社会学、伦理学根源。在“万般皆下品、唯有读书高”，“劳心者治人、劳力者治于人”的封建社会里，“锦衣秀士、白面书生”这类弱化的男性形像往往意味着优越的社会地位和充裕的物质生活，这也是男性弱化的因素。在当今社会，越来越多的妇女挣脱了封建桎梏，在人格上取得了与男性真正平等的地位。弱化的男性形像已不再受到普遍的青睐，也不再成为男性自我崇拜的偶像，代之而起的是有个性的健壮的男子汉，这正是引导学生认识人体美最好的契机。 人类自从认识到自身性的差异，千百年来，对男性人体美及女性人体美的认识便有了某些标准。在西方，人们将其分别归为崇高（壮美）和优美（秀美）的对立范畴，在中国则以阳刚之美和阴柔之美来形容。如果说男性人体犹如一首交响乐，那么女性人体就是一首小夜曲。从古希腊雕塑《掷铁饼者》和米洛斯的阿芙罗狄德，再从中国汉代画像砖、北魏石窟造像中的男人体和唐代巨天的造型上，就可得到确证。我在教学时将“米洛斯的阿芙罗狄德”与“掷铁饼者”及“大卫”挂图挂在一起，介绍画家及作品，尤其加深对美神的外在美与内在美的讲解，学生们听得津津有味。希腊人对于人体十分崇尚，认为只有健全的身体才能有健全的精神，他们把关心集体的利益、积极参与社会生活、心绪宁静、善于克制自己的公民道德，作为完善的心灵寄寓在强健的体魄中而创造出了身心统一的人体艺术形像。希腊人非常重视体育锻炼，自公元前七七六年起，每四年一次的奥林匹克运动会就是他们重视运动锻炼的表现。在最早的运动会上，运动员全是裸体的，并且用特制的名册记录胜利者的姓名，还为他们塑造纪念像，安置在神殿里。这样不但竞技成了希腊美术的主要题材，而且希腊美术成为古代最典型、最辉煌的现实主义艺术的直接动力。由于讲述了希腊人对体育的热爱及对人体美的崇尚，大大激发了学生对希腊艺术的兴趣，不但没有了初看人体雕塑的羞涩，而且还要求老师多讲解、多带些作品来欣赏。 在世界美术史中，优秀的人体艺术作品数不胜数。只要在教学中不断引导学生加深了解和认识，就会有收获。我所教班级的几位女学生对我讲：“过去我们为自己身体的一些部分害羞，以为谈论人体都是肮脏的行为。现在我们终于懂得了什么是女性美及人体艺术的美，要使自己成为集内在美与外在美于一身的女孩。”从他们的语言中我感受到收获的喜悦，他们健康、美丽地成长，正是我们的希望。 中学美术论文:在美术专业教学中学生素质的培养 一、高校美术专业人文素质现状 我国现在高校美术专业学生的人文素质的确有些缺乏。有资料表明, 在五大类173 种( 中国文化名着30 种、世界名着44 种, 中国文学艺术30 种、外国文学名着44 种、马列主义经典名着25 种) 着作中有70% ) 80% 的作品美术专业学生没读过。在113 首中外音乐名曲中有50%的名曲美术专业学生没听过。一个人若没有较高的人文素质就不会有很高的思想境界和人生追求, 他们业务水平和专业能力的发挥将受到一定的制约和限制。另外, 由于人文素质不高, 个别学生在市场经济大潮中很容易迷失方向。因此, 加强美术专业学生人文素质教育势在必行。 二 美术专业学生素质不高原因分析 (一) 艺术文化知识的先天性缺失制约着高等师范美术教育的实施。 由于基础教育阶段过分强调升学任务, 而艺术教育又没有实质性地列入考试和考核的范围, 因此, 进入高师阶段的美术专业学生普遍文化基础不扎实。如 果直接按高师要求进行教学, 基础支持度肯定不足,致使在高等师范教育阶段必须用相当长的时间进行补偿教育, 否则将影响到高等师范教育阶段的专业教学计划和质量。 (二) 功利性的学习动机折扣了高等师范美术教育的系统功能 学习功利性动机有一定市场。迅速发展的市场经济对艺术表现提供了丰富的载体和丰厚的回报。城市建筑和雕塑、工艺设计和广告等艺术需要吸引着众多学习者的学习动机朝功利性倾斜, 从而使系统的理论学习与技法、技能掌握脱钩, 理论联系实际、强化能力素质、全面协调发展的素质要求被大打折扣。 (三)客观存在的师资素质差距影响着高等师范 美术教育的质且教育素质有高低、教学水平各不同, 教学因素中人为差距客观存在。具体表现在部分教师对美术教学在素质教育中的功能认识偏差, 仅以技能训练为惟一目的, 轻视审美教育, 忽视美术文化教育、能力素质教育和综合性教学传授。一些教师重个人创收, 轻教学研究。在教学环节上不能达到因人而异、因材施教、面向全体的要求; 少数教师不修边幅、不拘小节, 对学生的审美情趣形成误导; 个别教师专业基础薄弱, 又不重视业务进修, 缺少实施素质教育的功力和后劲。 三 针对以上现象的应对对策 面对当代科技发展和社会主义市场经济“ 通才取胜” 的人才要求特点, 目前高师院校美术专业在学生专业基础知识、基本科学文化素质培养(包括审美素质的培养) 、拓宽知识面、增加适应能力方面落后了许多, 远不能适应社会主义市场经济“ 通才性” 、“ 复合型”美术教育人才的需要。因此, 学生整体素质的提高、知识结构的调整及能力的培养将是高师美术教育教学改革刻不容缓的任务。为适应社会主义市场经济、科学文化的发展及中等美术教育的需要, 笔者认为, 理想的高师美术专业学生必备的素质和能力的标准应为: (一)有良好的思想品德, 正确的人生观、价值观, 具有爱国心和民族自尊心, 并有较高的审美修养和审美情趣。 (二)有扎实的专业基础知识和技能, 同时具有一定的艺术修养、审美知识和人文社会科学知识及外语、计算机知识。 (三)具有良好的学风和意志品质, 求真、求实、求知, 追求真善美。 (四)具有健康的体魄。除了具备上述基本因素外, 还应具备获取知识、运用知识的能力; 独立分析、判断、解决实际问题的能力; 形象思维、逻辑思维与丰富的想象力和创造力; 语言文字表达与组织管理能力。 符合以上标准后还要做到: (一)把艺术教育列人基础教育升学考试和考核范围我国自古就有重视艺术的传统。科举考试时, 试卷文字的书法艺术也在考核范围之内。而在当今社会偏重经济发展的大环境下, 艺术与人的审美素质被忽视, 使人口整体素质的提高存在重大障碍。从横向看,一些发达的西方国家非常重视艺术教育。比如美国,学生的艺术成绩占升学考试总成绩的百分之三十。我国今年起把体育成绩列入高考考核范围中, 这体现了我国推行素质教育的决心。相信不久后, 艺术成绩也会被列入高考考核范围内, 这样才能切实推行我国的素质教育。 (二)提高高师美术教师理论和业务素质我国的高等师范美术教育一直存在着严重的误区。师范美术教学往往将美术学院培养专业画家的一套方法压缩、简化, 用来培养中小学美术教师。学生热衷于绘画技能技巧的学习训练。绘画技巧实践课占五分之四, 美术教育学、心理学等理论课程仅占课程总量的五分之一。这样培养出来的人才, 即使有较高的绘画技巧, 也不是一个合格的、懂得如何教孩子的美术老师。我们必须提高高师美术教师理论和业务素质。 结语: 加强高师美术专业学生素质与能力 的培养, 提高学生整体素质与能力, 是社会发展的需要, 是我国素质教育的需要。高师美术教育专业应为社会输送热爱教育事业, 有良好的道德和文化修养, 有较为扎实的专业知识技能的美术教育师资和一专多能的美术人才, 逐步优化和扩大美术师资队伍, 充分发挥美育作用, 为提高全民族素质作出应有的贡献。 中学美术论文:美术教学中学生创新能力的培养 摘要:创新是一个民族进步的灵魂,是教育兴旺发达的不竭动力。作为一名美术教育工作者要自觉地把思想认识从那些不合适宜的观念中解放出来,改变僵化的教学模式,改变过去以教材为中心,以临摹为主线的教学方式。在教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。 关键词:美术教学;创新能力;丰富表现力 通过多年的教学实践,笔者逐步探索出以下几种有益于学生创新能力培养的方法。 一、绘画与语文相结合 我国是一个诗的国度,“诗中有画,画中有诗”,情景交融,诗境盎然是我国古典诗歌特有的传统。古典诗歌不仅是那个时代生活的反映、是民族文化精神的积淀和展示,也是世界文化宝藏的重要组成部分。唐朝诗人王维擅长诗、画、书、音乐,尤其以诗和画更为突出,他的水墨山水画对后世影响很大,因为他的山水画最重要的特色是诗和画有机结合,创造了一个个诗情画意的境界。他作诗形象生动鲜明,如画中所见,他的画“山谷郁郁盘盘,云水飞动”,颇有诗意,令人回味无尽。故苏东坡说:“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”走遍祖国大地,哪里有山水、寺庙、园林,哪里就有诗。这些诗不仅提供了历史、地理、宗教、文学、书法、篆刻方面的丰富知识,而且还承担着丰富和美化精神的使命并启示真理,但它一般不直接告诉读者应当如何,而是以默默持久的力量,改造并提高人们的精神境界,净化人们的灵魂。其实一首好诗,就是一幅优美的图画。那么,如何将诗词应用于美术教学中呢?笔者认为可以从以下两点入手。 (一)给同一首诗配不同的画。有一首《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”。请学生起来诵咏后,然后让大家根据诗词的内容创造出不同的诗词配画,由于学生的观察和理解角度不同,因而构思出的画面,有的注重情的表达,有的注重景的表达,有的描绘细腻,有的描绘粗扩。通过这种教学,同学们不仅能相互学习交流,提高学习美术的兴趣,而已还能提高对诗词内涵的认识和理解,文化修养和审美情趣也得到了很大的提高。 (二)给同一句诗配不同的画。“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”――根据这句诗,让同学们配出不同的插图,有的画上两个黄鹂靠在一起鸣叫,加上几丝垂柳,画面显得生动活泼,有的画一个黄鹂在柳树上,另一只却在柳树旁的地面上,一高一低的构图显得错落有致;还有的画上了三只黄鹂,其中有一只小黄鹂紧紧的靠在妈妈的身边,老师问为何这般画,该生回答这是黄鹂的一家甜蜜无比。由此可见,美术的力量不仅是追求美,创造美,更是人的高尚情感的培养。 二、绘画与音乐歌曲相给合 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分。作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需要。对音乐的感悟表现和创造是人类基本素质和能力的一种反映。通过音乐欣赏,能使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式之中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,从而产生强烈的情感共鸣。同时音乐艺术能净化人们心灵,陶冶情操,启迪智慧只有情感互补的作用,有利于学生养成健康高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐,热爱艺术,热爱生活打下良好的基础。那么,如何将音乐融合到美术教学中呢,在这方面我们尝试了从美术欣赏课入手,有一次上美术欣赏课,我们选择一首《草原上升起不落的太阳》播放给同学们听,随着旋律,“蓝蓝的大上白云飘,白云下面马儿跑,挥动鞭儿响四方,百鸟齐飞翔――”。同学们展开了想象的翅膀,激发了灵感和创造热情,他们拿起手中的画笔,有的绘画出蓝蓝的天空飘着几朵白云,一群马儿在草原上奔驰,画面显得奔放而又明净;有的画出一排排小蒙古包,又大又肥的马儿在吃着嫩绿的青草,画面显得优雅而又宁静;还有的画出了鲜花,白云,一群鸟儿飞向蓝大。一首赞美大西北的歌曲,使同学们绘画出这么多好作品,作品充满了稚嫩,洋溢着创新的灵气,闪烁着创造的智慧之花。 三、绘画与工艺制作相结合 绘画是美术课中的重要内容,但并不是唯一的内容,实践证明,绘画与工艺美术制作相结合,可以提高儿童动脑动手的能力,可以提高对制作材料的审美与选择又如何运用的能力。由此产生奇特的效果,显示出儿童丰富的想象,从而培养了儿童创造力和审美观念。例如用废旧的易拉罐,通过设计能制作成栩栩如生的各种人物、动物,用麦杆能组合粘贴出精美的装饰画和亭台楼阁。这种变废为宝的过程,就是一个创造的过程。通过这种学习和锻炼,能提高同学们的观察注意力,形象思维能力,创造能力和审美能力。这对于学生走入社会任何领域从事任何工作都是必备的基本素质。 四、传统绘画与外来文化相给合 在同一题材的创作中,把不同国家地区民族的文化相互交流,观察他们的不同视觉现象,更可以开阔儿童的视野,启发他们创造灵感。例如,在立体派美术作品的欣赏课教学中教师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品:毕加索依靠主观想象力和创造力追求客观对象立体构造所具有的美。《亚威农少女》是立体派的开端,《弹曼陀玲的少女》是典型的立体画。《格尔尼卡》创作的历史背景是:德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡,炸死了许多无辜的居民,毕加索怀着十分愤怒的心情,揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强,具有震撼人心的悲剧色彩,强烈地体现了作者爱国主义的情感。同时与中国画家在表现相同题材的绘画作品相比较,从而丰富学生的艺术表现力。 中学美术论文:对中学美术教学中的爱国主义教育探索 爱国主义教育,是学校对学生进行思想教育的基本内容之一,也是中学美术教学的一项重要任务。根据美术教学以欣赏美、表现美和创造美为主的特点,在中学美术课的教学中,对学生进行爱国主义教育的途径主要包括:一是在欣赏课,二是在技法课这样两个教学过程中进行,即通过欣赏美等审美教育和表现美等课业实践来实现,开辟一个贯穿爱国主义教育与继承发扬民族传统优秀文化相结合的教育新天地。本文旨在从欣赏课和技法课教学以及注重教学方法等方面,来探讨中学美术教学中的爱国主义教育。 一、欣赏课教学中的爱国主义教育 欣赏教学中的爱国主义教育,主要是通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美,通过弘扬民族传统文化的审美教育,增强民族自豪感,激发爱国情感,使学生接受爱国主义思想教育。 中学美术教材中的欣赏部分,有大量的中国历代以来各种代表性的美术作品及图片资料,如彩陶、青铜器、石雕、秦陵兵马俑、秦长城、汉画像石、壁画、帛画、版画及有代表性的美术家及其作品等。这些教材中,又有大量的内容蕴含着爱国思想情感因素,可谓是进行爱国主义教育的最好素材。教师备课时,要深入研究教材,充分揭示教材的内在思想性。在教学中,应首先围绕作品的时代背景、思想内容和艺术形式向学生作简要的介绍。在此基础上,对作品有关的爱国主义主题思想和艺术手法进行分析,使学生逐步加深理解、领会东方文化的骄傲——我国历代美术作品自信、豪迈、博大、精深的艺术所孕育的民族传统文化精神。通过教学,引导和启发学生热爱祖国悠久的光辉灿烂的民族传统文化和民族美术;培养和增强民族自尊心和自豪感,从而加深对中华民族的热爱。同时,欣赏教学可采取多种形式,如结合挂图和课本图片及平时收集的史料典故进行分析讨论,可以运用投影仪放映幻灯片展示并作简要讲解,也可以适当组织学生参观博物馆和画展等,使欣赏教学的指导思想及教学方式,始终落实在深化爱国主义教育之上。 二、技法课教学中的爱国主义教育 技法教学中的爱国主义教育,则主要通过美术作品的临蘑写生与创作等课业实践,使学生基本了解和初步掌握我国传统美术形式的主要特征和技能技法。 在引导和启发学生对美术作品物象的理解、感受和想象进而来临蘑塑造形象过程中,培养他们对传统民族美术的兴趣和爱好,培养继承发扬民族传统文化的思想情感,以此来激发其爱国之情。 中学美术技法教学中,教材要求对学生安排一定内容的临蘑写生、创作等课业实践,应该说,这是对学生进行爱国主义教育的一个最好时机。 在课业实践方面,学习中国画是广大学生比较感兴趣的绘画种类之一。因为中国画是我国历史悠久的传统绘画,为东方绘画的主流,它在材料、题材和技法上具有鲜明的民族特点。在中国画技法教学中渗透爱国主义教育,可以说是一条行之有效的途径。教学时,教师可以根据中国画艺术特征,在讲述其基本技法的过程中指导学生进行具体的临摹或写生实践。如在辅导某一作品临摹或某一实景写生时,教师可围绕作品外在形式的美、围绕其写生场景,结合直观演示向学生讲解中国画艺术特色及其技法特点。着重指出中国画十分重视对事物本质的表现,讲究形式美;塑造形象以线条为主,尤其重视用笔用墨;构图不受时间、空间的限制,也不受焦点透视的束缚,并十分注意画面空白的运用;同时强调文学、书法、篆刻与绘画的有机结合;在创作过程中,从观察生活、研究事物到表现形式上都有它独特之处等要点。通过这样的讲解,使学生对中国画艺术特点有较深的认识,便于学生从艺术角度来加深理解、掌握传统绘画的表现手法及技能技巧。 此时此刻,学生会被中国画特有的艺术勉力所折服;他们的艺术感受也被充分调动起来了,从而激发出对传统民族美术热爱的浓厚感情,同时也激发起极大的学习兴趣。这样,学生就受到了爱国主义思想教育又能兴趣盎然地投入临摹与写生。 三、注重教学方法,提高爱国主义教育实效 由上可见,在美术欣赏课与技法课教学中,对学生进行爱国主义教育的途径是十分广泛的,还可以在雕塑、工艺、年画、书法等方面广泛进行。那么,如何根据美术课及其教材特点和学生的实际,来深入钻研教材、体现教学层次、重视情感激发、创设教学情景,寓爱国主义教育于欣赏教学和技法教学之中,提高课堂教学和思想教育实效,这是每位教师应该重视的。 中学美术论文:中学美术教学对信息化手段的实用性 1.教师思想上要高度重视,将信息化手段融入教学设计 作为现代美术教师,其要正确认识多媒体手段的作用,认识到这一手段是教学现代化的重要环节,能够为教学活动增加生动形象的信息,提高学生美术学习的趣味,有助于教学活动的深入开展。教师应当深刻领悟多媒体手段在美术教学中的作用,将其有效融入教学设计环节,无论是课堂演示环节还是课后拓展环节,都要将信息化手段的运用和师生互动活动紧密结合起来,增强教学设计的科学性。 2.教学活动中要充分运用信息化手段,使其体现对教学的促进功能 教师要结合教学实际需要以及教学流程,灵活地运用信息化手段,提高教学实际效果。首先,教师可以运用多媒体手段向学生展示生动形象的画面,让他们更加直观地欣赏艺术作品。从国外名家到国内名家,从油画到中国画,从陶瓷到泥人,不同国度、时期、流派、艺术形式的美术作品,都能够通过网络形象地展示在学生面前,信息量大,转换空间范围广。教师应通过多媒体手段的辅助,让学生更加全面、直观地领悟艺术的魅力。在这样的过程中,多媒体手段发挥了积极的作用,能够让学生在学习美术教材的同时接触到更多的艺术作品,汲取艺术的精髓,感受艺术的精华,从而有效提高学生的艺术素养。教师还可以运用信息化手段向学生演示艺术作品的特色,如通过立体转换方式向学生介绍一些精美瓷器的黄金比例、色彩搭配、图案分析,让学生更加全面地感受艺术品的精华;或通过多媒体手段向学生演示瓷器的生产过程,拓宽学生的知识面,有效调动学生的学习兴趣。在这样的活动中,多媒体手段起到了较好的信息补充的作用,同时演示的方式更为灵活,通过影音展示的方式提高了学生的艺术鉴赏能力。 3.设计制作上要注重创新,使教学课件更加适应教学需求 中学美术教师要逐步提高教学课件的自主设计能力,在制作课件时融入自己的思维,使其具有更多的创新元素,更好地促进教学活动的开展。为了实现这样的目标,教师应当通过深入自学的方式,掌握多媒体课件制作的要点,熟练运用各种教学软件,结合文字、图像、视频等资料信息,制作成适合学生美术基础和思维理解能力的教学课件,更加贴近美术课堂,更加有利于学生理解和掌握。教师在这一过程中可以从成品课件中汲取设计的精华并进行思考,将其与自身教学工作紧密结合起来,取他山之石为己所用,将理论联系实际,制作出更加符合教学需要的美术多媒体课件,促进教学活动的深入开展。综上所述,在中学美术教学中,以多媒体为代表的信息化手段发挥了积极的作用,教师在肯定其成绩的同时,也要充分认识到当前美术信息化教学中的一些不足,要针对薄弱环节进行优化设计,更好地促进教学活动开展,提升学生的美术素养。 中学美术论文:怎样看待中学美术课 美术课是普通中学的一门基础文化课,是对学生进行审美教育即美育的主要途径。美育是社会主义教育的组成部分之一,是培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义新人的不可缺少的环节。美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。 首先,它通过审美教育提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力,提高学生的文化素养。 审美教育对人们的潜移默化的作用历来被许多有识之士所认识。我国着名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过:“能用作画一般的心来处理生活、对付人生,则生活美化、人世和平。”此为艺术的最大效用。众所周知,美的事物在生活中处处都有,但并不是每个人都能感受和欣赏的,因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的。虽说爱美之心人皆有之,但各人对美的内涵的认识却大相径庭,审美的情趣和品位更因人而异,甚至相距千里。要增加审美素养,就必须接受美的教育和熏陶,不断积累和升华对美的体验。 中学生的心理和生理正处于发育阶段,属于从少年向青年过渡时期,他们求知欲强,可塑性大,通过美术课对他们进行系统的美术知识教育和技能训练,对于提高他们的审美修养、审美感受能力具有极其重要的意义。由于美术是直观形象的视觉艺术,它的鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征,较适合青少年身心发展的特点,因而它更能引起学生兴趣,起到“随风潜入夜,润物细无声”的潜移默化的教育作用。良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都具有积极的影响。 美术的审美教育作用早在古代就被人们所认识。我国在西周和春秋时期,教育制度已比较完备,在教育内容上,主要科目都有德、行、艺的内容,实际上包含了德、智、体、美几方面的内容。封建社会晚期,美术虽然未被列为必修课,但“琴、棋、书、画”却一直作为士大夫阶段—知识分子在文化素养方面自我完善的内容之一。但是,期间,审美教育没人敢提,爱美追求几乎成了资产阶级的专利。那时,中学生美术课得不到应有的重视,中学生美术教育事业发展缓慢,甚至出现了倒退。党的十一届三中全会以后,中学美术教育事业也和其他各项事业一样得到了重视,获得了长足的发展。审美教育作为中学生教育中不可缺少的一个重要组成部分,得到了人们的一致认识,中学美术课得到了全面恢复,被国家教委列为普通中学的必修课。 从人类生理和心理发展的角度看,人们对美的需求是在精神上寻求心理平衡和自我实现的必然,它是人类生活的一种需要。人们要在生活中不断地发展美、追求美、更好地创造美,就必然需要不断地提高对美的感受能力、鉴赏能力和创造能力,从而充实、丰富和完善自己。中学美术课的审美教育作用正在于此,它的这一作用是中学其他课程所难以替代的。 第二,中学美术课通过审美教育帮助学生形成良好的思想品德,并促进其智力的发展。 中学美术课对中学生进行审美教育,提高他们对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力,陶冶其道德情操,很自然地与“五讲四美三热爱”的政治教育融为一体,这无疑对学生良好的思想品德的形成具有积极意义和作用。 比如有不少青年学生,由于缺乏文化素养和艺术鉴赏能力,他们对人体绘画作品和裸体扑克、淫秽画区别不清,容易把美当作丑,把丑当作美,有的人由于受到淫秽品的毒害而走上犯罪道路。通过美术课提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力,可以使他们认识到:人体绘画作品是为了突出表现人的形体美和人的内在活力,是对人自身的赞美和对生命的歌颂,它是一种健康的具有积极审美价值的艺术品,能给人以美的享受;而裸体扑克和淫秽画刊宣扬的是低级趣味、寻求感官刺激,它们用纯自然主义的手法甚至变态下流的方法故意宣泄性欲、亵渎情爱,引导人们走向堕落。学生通过接受这种审美教育,有了辨别美丑的能力,就能自觉抵制淫秽品的侵袭,增强自身的免疫力;同时也能用正确的态度和方法欣赏人体美术作品,升华自己的审美情感。这种审美教育可能会比讲抽象的道理或硬性制止学生看淫秽品的效果更好。 由此可见,审美教育能使人心理健康、乐观向上,精神生活更充实、更丰富,有助于良好的道德品质的形成。除此之外,中学美术课通过审美教育对智力发展也起着促进作用。美术课通过具体形象如线条、色彩、形体、结构、空间等绘画语言培养了学生的观察、记忆、想象和创造能力,[:请记住我站域名/]而这些能力正是智力的主要因素。丰富有趣的美术常识以及与之相关的历史知识、民族风俗等内容又大大增加了学生头脑中的知识容量,对发展智力大有裨益。 第三,中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练,有益于将来的社会工作。 随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切,除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。譬如,要盖一幢大楼,设计时必须考虑大楼的外观,要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调,而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外,还应具备一定的美术知识和审美修养,否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。再如纺织业,从面料的花样设计到成衣的款式设计和色彩搭配,无一不与美术密切相关。过去我们的纺织品由于美术设计不够重视、产品颜色单调、款式陈旧,难以满足人们的审美要求。尽管我们的产品质量很好,但由于设计单一,因而在国际市场上缺乏竞争力。现在由于我们重视了美术设计,使产品以新颖的设计、优雅的款式和众多的花色品种在国际市场上赢得了信誉,为国家创造了大量外汇。 其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系,都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能,具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会,成为各行各业的生力军,他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能,具备一定的美术修养,对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。 总之,美术课是普通中学的一门基础文化课,是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育,培养学生的审美观念、艺术的创造能力,形成正确的人生观,乃至将来步入社会参加工作,都有着至关重要的作用。

幼儿教育论文范文:关于音乐兴趣下幼儿教育论文 一、创设良好音乐环境，开发幼儿智力 (一)让幼儿的日常生活充满音乐 首先，教师在幼儿一日活动中有意识地创设音乐环境，激发幼儿们对音乐的兴趣，开发其智力。在幼儿们的晨间活动时，播放一些节奏活泼的音乐，既可渲染氛围，又能使幼儿体验到音乐本身的特质，使幼儿感到轻松、愉快。在幼儿们午睡时，一些轻松温柔的音乐能使幼儿产生安全感，让幼儿精神振奋，能够很快地融入到下午的课程活动当中。其次，教师在幼儿的一日生活中不断地、恰当地提供不同节奏、不同类型的音乐，给幼儿营造一个充满情感的人文音乐环境，激发幼儿愉快的音乐兴趣，使幼儿的音乐天赋得以很好地展现。另外，还可以通过游戏、劳动、故事、散步等渠道丰富幼儿们的音乐知识，培养幼儿们对音乐的感知能力，让幼儿多途径、多形式、积极主动地参加到教师组织开展的充满音乐的日常活动中，从活动中体会音乐的节奏、旋律，在轻松自如、不知不觉中得到陶冶。 (二)激发幼儿参加音乐活动的欲望 教师在幼儿音乐活动及其与音乐有关联的活动中，可以通过各种不同的方式来让幼儿体验音乐的乐趣，如弹奏优美的童谣曲调，或者跳一段有节奏的舞蹈，激发幼儿积极主动的参加音乐活动，提高幼儿对音乐的欲望，从而培养他们对音乐的兴趣，开发他们的智力。幼儿们越喜欢音乐，就会越想唱，也就会越唱越好。幼儿对音乐的探求往往从兴趣开始，欲望是幼儿们学习入门的导向，是一种特有的指向性。然而，幼儿们对音乐的兴趣又受教师的制约与影响，我们幼儿教师就要想办法激发幼儿主动参与到音乐活动中去。 (三)培养幼儿参与音乐游戏的兴趣 教师们选择的音乐活动样式应千差万别、丰富多彩，每个音乐活动都可以融入含有各种音乐素质的小游戏。游戏内容的设计应该具备充满情趣的活动情节，以及幼儿们都喜欢的人物形象、动物形象等。例如：亲子音乐游戏让个性从音乐中得以体现，幼儿们能够从音乐中体会成长的惊喜与快乐，从而他们对音乐的兴趣也会随着音乐技能的提高而不断加强。演唱是一种很有效的音乐表现方式，它可以使幼儿们在已经获得相当表现力的基础上趁热打铁，充分发挥童谣歌曲的魅力，以达到在演唱中感悟歌曲的内涵，从而满足幼儿们自我发展的需要。幼儿的实践创新能力也将在演唱中得到锻炼和发展。老师也可以在课堂音乐游戏中获得幼儿感受童谣音乐和创造能力的直接信息。如老师可以这样引导幼儿：你学会了这首这么好听的童谣之后，想不想回到家里唱给你的爷爷奶奶、爸爸妈妈听呢？假如老师和其他小朋友就是你的观众，你将怎样来演唱刚才学会的童谣呢？小朋友们以小组为单位展开激烈有趣的讨论，根据童谣的内容、情绪创编动作。幼儿在这种自编、自唱、自演的实践活动中，既培养了对音乐的兴趣，提高了表演能力，又发展了创造性思维，开发了智力，进而真正把音乐课变成了充满游戏内容的自主活动课。 二、营造兴趣音乐氛围，开发幼儿智力 幼儿音乐教育是采用生动活泼的教学内容和形式，对幼儿进行的一种音乐启蒙，对培养幼儿对音乐的兴趣是十分关键的。因为幼儿具有好奇心强、活泼好动等特点，如果只采取呆板无趣的音乐教学模式，幼儿是难以接受的，应当采取富有浓厚趣味的教课内容和教学方式。比如：利用动听的童谣歌曲、优美的舞蹈能激发幼儿对音乐的兴趣。唱歌在音乐教育中占有十分重要的地位，是幼儿园开展音乐教学的重要内容。在唱歌教学中，教师要创新性的运用各种不同的教学方法来激发幼儿参与音乐活动的兴趣，利用活泼生动的教学模式进行唱歌教学。例如，在音乐活动大树妈妈中，教师可以通过创设情境把歌词转变为幼儿们爱听的小故事，以此作为教新歌的开场。用生动有趣的语言向幼儿们讲解，让他们了解歌词的内容。幼儿们在听故事时，还会激发其学习兴趣，学习歌曲的同时，让幼儿自己再试着去创编歌曲的动作，教师再加以指导，这样就更能增加幼儿对音乐的兴趣，从而更好的开发幼儿的智力。 三、小结 作为一名幼儿园教师，我提出了以上几点具体做法，当然，在实践中，这几点远远不够，我们应该在教学中不断总结、不断完善，力求能够把幼儿对音乐的兴趣培养好，达到成功开发幼儿智力的目的。 基于音乐兴趣培养的幼儿教育论文 一、让幼儿多接触音乐，为他们创设一个良好的音乐环境 (一)激发幼儿参加音乐活动的欲望 教师在幼儿音乐活动及其与音乐有关联的活动中，可以通过各种不同的方式来让幼儿体验音乐的乐趣，如弹奏优美的童谣曲调，或者跳一段有节奏的舞蹈，激发幼儿积极主动的参加音乐活动，提高幼儿对音乐的欲望，从而培养他们对音乐的兴趣与习惯。幼儿们越喜欢音乐，就会越想唱，也就会越唱越好。幼儿对音乐的探求往往从兴趣开始，欲望是幼儿们学习入门的导向，是一种特有的指向性。然而，幼儿们对音乐的兴趣与习惯又受教师的制约与影响，我们幼儿音乐教师就要想办法激发幼儿主动参与到音乐活动中去。 (二)培养幼儿参与音乐游戏的兴趣 选择具有有趣情节和幼儿喜欢的动物形象、人物形象等的音乐游戏。幼儿人园，就进入到了与家庭生活完全不同的幼儿园集体生活之中，幼儿园老师组织的丰富、好玩的游戏能很好地起到激发幼儿喜欢幼儿园、喜欢老师、喜欢同伴的情感的作用。因此，教师们选择的音乐活动样式应千差万别、丰富多彩，每个音乐活动都可以融入含有各种音乐素质的小游戏。游戏内容的设计应该具备充满情趣的活动情节，以及幼儿们都喜欢的人物形象、动物形象等。例如：亲子音乐游戏让个性从音乐中得以体现，幼儿们能够从音乐中体会成长的惊喜与快乐，从而他们对音乐的兴趣也会随着音乐技能的提高而不断加强。演唱是一种很有效的音乐表现方式，它可以使幼儿们在已经获得相当表现力的基础上趁热打铁，充分发挥童谣歌曲的魅力，以达到在演唱中感悟歌曲的内涵，从而满足幼儿们自我发展的需要。幼儿的实践创新能力也将在演唱中得到锻炼和发展。老师也可以在课堂音乐游戏中获得幼儿感受童谣音乐和创造能力的直接信息。如老师可以这样引导幼儿：你学会了这首这么好听的童谣之后，想不想回到家里唱给你的爷爷奶奶、爸爸妈妈听呢？假如老师和其他小朋友就是你的观众，你将怎样来演唱刚才学会的童谣呢？小朋友们以小组为单位展开激烈有趣的讨论，根据童谣的内容、情绪创编动作。幼儿在这种自编、自唱、自演的实践活动中，既培养了对音乐的兴趣，提高了表演能力，又发展了创造性思维，进而真正把音乐课变成了充满游戏内容的自主活动课。 二、遵循幼儿生理和心理特点，为他们营造有利于培养音乐兴趣与习惯的氛围 幼儿音乐教育是采用生动活泼的教学内容和形式，对幼儿进行的一种音乐启蒙，对培养幼儿对音乐的兴趣与习惯是十分关键的。因为幼儿具有好奇心强、活泼好动等特点，如果只采取呆板无趣的音乐教学模式，幼儿是难以接受的，应当采取富有浓厚趣味的教课内容和教学方式。比如：利用动听的童谣歌曲、优美的舞蹈能激发幼儿对音乐的兴趣。唱歌在音乐教育中占有十分重要的地位，是幼儿园开展音乐教学的重要内容。在唱歌教学中，教师要创新性的运用各种不同的教学方法来激发幼儿参与音乐活动的兴趣，利用活泼生动的教学模式进行唱歌教学。例如，在音乐活动大树妈妈中，教师可以通过创设情境把歌词转变为幼儿们爱听的小故事，以此作为教新歌的开场。用生动有趣的语言向幼儿们讲解，让他们了解歌词的内容。幼儿们在听故事时，还会激发其学习兴趣，学习歌曲的同时，让幼儿自己再试着去创编歌曲的动作，教师再加以指导，这样就更能增加幼儿对音乐的喜爱，从而更好的培养幼儿对音乐的兴趣与习惯。 三、小结 作为一名幼儿园音乐教师，我提出了以上几点具体做法，当然，在实践中，这几点远远不够，我们应该在教学中不断总结、不断完善，力求能够把幼儿对音乐的兴趣与习惯培养好。 幼儿教育论文范文:简笔画视域下幼儿教育论文 一、简笔画应用于语言教学，提高学生的语言表达能力 在幼儿园教育阶段，培养学生的语言表达能力是教育的重要目的之一。然而，在幼儿园引导学生进行语言表达不是一件容易的事，很多学生在语言活动课中都是沉默的，并不是因为学生不愿表达，而是其不知道应该怎样表达。简笔画教学可以成功解决这个问题。幼儿对于图形的认知远远多过对于文字的认知，如果教师通过口授方法引导学生说话，学生学习语言的积极性往往不强。但如果教师利用简笔画，借助图形进行识字、说话训练，学生的语言表达积极性就会增强，有利于提高学生的语言能力。因此，教师可以利用简笔画创新语言教学模式，使学生自然获得并掌握语言知识，发展学生的语言表达能力。如，要引导学生表述与“手”字相关的词语时，教师在黑板上画出一只小手的简笔画，引导学生说“这是什么”，学生都纷纷回答是“手”；教师引导学生说与“手”有关的词语，学生回答踊跃；接着，教师引导学生想想“小手可以干什么”。这样，学生很快就可以掌握很多与手有关的语言元素，学生的表达积极性增强，教学效果显著。 二、简笔画应用于数学教学，发展学生的观察能力、逻辑思维能力 对于幼儿而言，教师培养他们的观察能力，提高他们的逻辑思维能力，对其发展有着积极的作用。而这些能力的培养可以通过数学教学中简笔画的应用实现。不同于义务教育阶段的数学教学，幼儿数学教学更重视启蒙性、生活性和趣味性。只有这样，才能使学生集中精力进行学习活动，使学生在活动中感受到数学学习的快乐，促进学生各种能力的发展。在数学教学中，教师可以利用简笔画提高学生的积极性。如认识数字，如果教师从1到10把每个数字都写出来，让学生跟着读写，学生的积极性往往不高，感受不到学习的快乐；但如果教师引入简笔画教学，引导学生边做游戏边认数字，学生的积极性就会很高。又如，教师用数字组成一个人的图形，在图形中，引导学生认数字，学生的参与积极性就能得到显著提升，会感到数学学习是快乐的。通过这种教学，教师可以有效培养学生的观察能力。再如，在学习10以内加减法的内容时，教师可以画出一些实物的简笔画，引导学生通过观察、分析实物学习加减法，这对于促进学生的学习积极性、发展学生的逻辑思维能力具有极大的促进作用。 三、简笔画应用于科学教学，发展学生的科学素养及认识外在事物的能力 幼儿对外部的新鲜事物总是充满兴趣。科学知识对于学生正确认识外部事物，提高学生的科学素养具有积极的作用，但科学知识相对抽象，让学生理解抽象的内容不太容易，这时简笔画对于激发学生学习科学知识的欲望、发展其想象力、促进其科学素养的提升具有重要的作用。如，在教有关动物的内容时，教师可以用简笔画展示一只小鸡从蛋壳中出来、长大然后下蛋的过程，这对于学生有效地认识小鸡是怎么来的、鸡蛋是怎样产生的等抽象知识具有极大的促进作用。简笔画教学能够有效发展学生的科学素养。另外，教师可以引导学生用简笔画画自己认识的动物，通过绘画发展学生的想象力，不断提高学生的组织能力，培养学生对于外界事物的感悟能力。 四、简笔画应用于美术教学，培养学生的自信，发展其对美产生初步认识的能力 简笔画具有简洁生动的特点。在美术教学中，教师可以引导学生画一些简笔画，学生容易学习，在绘画创作的过程中也可以感受到成功的快乐。同时，简笔画也是绘画的一种，具有一定的审美特性，教师引导学生画简笔画，对于培养学生的想象思维能力，发展学生认识美、感悟美的能力，培养学生的审美能力具有积极的作用。因此，在美术教学中，教师要多引导学生绘制简笔画。如，教师引导学生画出一个苹果、一台冰箱等，在画成之后，引导学生用喜欢的颜色为自己的简笔画“穿”上漂亮的“衣服”。当学生看到漂亮的画作绘制成功时，其满足感、成就感是显而易见的，这对于学生健康心理的塑造也有积极的作用。 五、结语 总之，简笔画不简单，如果被应用于幼儿教育过程中，对于促进幼儿教育的发展具有积极的作用。简笔画从艺术创造的角度而言是经过高度集中、精练的形神兼备的艺术形式，可以被应用于幼儿教育的各门课程，可以提高学生的学习兴趣，使学生能够在快乐的学习中拓展认识、完善性格、发展思维能力。幼儿教师要积极掌握这种教学方式，不断挖掘简笔画的应用价值，为幼儿教育的发展创造条件。 作者：袁敏 单位：曲靖师范学院教师教育学院 幼儿教育论文范文:科学化幼儿教育论文 一、着眼本色，提升亮色 1.教学目的的设置着眼于幼儿本色。 在教学中，为提升教学内容的科学性，使之回归儿童的本色，离不开儿童的本真生活。故模拟生活情境的教学方法被广泛应用于幼儿教育。比如教师组织学生模拟购物的生活情境，有的学生扮演收银员，有的学生扮演顾客，有的学生扮演导购员，在课堂上还原超市购物情境。在教师的指导下，儿童遵循先前积累的生活经验，用稚嫩的语言表达自己的购物体验，并运用模仿能力再现生活。 2.提升幼儿本色的亮度，使之在教学过程中能够增加学生自身的亮色。 仍以上面的教学活动为例，模仿导购员的学生，运用在生活中观察到的导购员的举止动作，加上自己对某一物品的使用感受吸引其他同学完成“购买”；而模仿顾客的儿童则往往折射出其父母在购物时的影子；另一部分模仿收银员的儿童则不仅需要具备模仿生活的能力，还需要足够的计算能力，可有效激发这类幼儿的求知欲。 二、渗透互动，追求灵动 幼儿教育中一项重要的内容就是激发学生的个性，观照幼儿的感性思维特点，以教育游戏作为主要的教学方法，突出教学的互动效果，促进学生的“主体感”体验，焕发幼儿的生命活力，为教育活动增添一点灵动。 1.本着互动原则开展教学活动。 这种模式体现出师生之间的平等地位、营造出和谐的教学氛围，同时在教学过程中最大限度地发挥群体影响力，培养儿童的交流意识。仍以上面的教学活动为例，模拟生活情境的教学方法本身带有一定的互动性，儿童在交流中互相促进思考。比如一件商品标价为7元，扮演顾客的儿童拿出10元，有的则拿出12元，“找零”的工作，迫使扮演收银员的儿童主动思考。而扮演顾客的儿童对找回的零钱也下意识地进行检查核对，又迫使其主动思考。整个互动教学活动，使幼儿在模拟生活情境的体验中，不知不觉学会了思考方法，这就是教育游戏的魅力所在。 2.教育游戏突出了幼儿的“主体感”，符合教育动态生成的特点。 在上面的互动游戏中，不同的找零方式会导致不同的游戏结果。比如用10元钱找零，则需找回3元，可能是3张1元钱的纸币；而用12元钱找零，则需找回5元，可能是5张1元钱纸币，也可能是1张5元钱纸币。在游戏最后的纸币分类环节中，用12元钱购物的儿童在进行分类时，极有可能会增加5元钱这一类别。教师以“不同的可能性”作为教育游戏的最终目的，引导学生学会动脑思考解决问题。这种开放式的构思提升了教育游戏的灵动性和吸引力。 三、增加广度，营造梯度 要回归儿童的本真生活，既要培养其生活技能，又要渗透学习方法，因此教育活动的广度是必不可少的，如最佳线路、家庭生活记账、英语口语对话、个性演讲等内容，以调动儿童的学习积极性。另一方面，在教学中需要平衡儿童的群体性需求和个性差异，也就是建立教育梯度，对具有特殊才能的儿童给予特殊的教育，促进儿童的个性成长。 1.增加知识广度。 比如手工制作小花篮，增加幼儿生活技能；进园时师生之间用英语问好，培养幼儿的英语语感；再如组织幼儿进行“我当家”活动，主要是购物记账，培养幼儿的节约意识。 2.营造知识梯度。 每个儿童都具有独一无二的个性，培养这些个性，有助于儿童在特长方面的发展，而学龄前阶段正是最佳的发展个性特长的时期。如上面提到的生活情境模仿、手工游戏、家庭记账竞赛等群体性活动中，可有效展现出儿童的个性差异，教师所要做的就是针对不同幼儿进行有针对性的教学。幼儿教育的科学化要求教学以儿童为中心，以激发儿童的童真、童趣为目的，围绕儿童成长发育过程中存在的认知问题、情感问题和性格塑造开展教学活动。摆脱将儿童视为“知识容器”，向其灌输符号化知识的教育理念；通过一系列科学、系统的规范训练，培养幼儿的自我控制力和主观能动性。在教学中避免成人色彩，对照儿童的心理变化，为其量身定制适合的教育方法，做到“率性而教”、“本色而学”，使幼儿回归本色视角认知世界。 作者：顾琳琳 单位：江苏省南通市如东县实验幼儿园 幼儿教育论文范文:音乐教育中的幼儿教育论文 1让幼儿多接触音乐，将音乐融入到一日生活中 首先，幼儿在入园时播放悦耳的轻音乐，使幼儿一入园就进入到安静舒适的音乐环境之中，使其愿意到幼儿园来，并愿意参加活动。园里活动中设有音乐角，配有麦克风以及符合幼儿特点的节奏乐器和纱巾，彩条，民族帽子等创设条件和环境，满足幼儿的唱，跳，欣赏和动手操作的愿望。其次，就餐时播放音乐。音乐能有助于驱除脑力和体力的疲劳，优美的音乐有利于幼儿的消化吸收，增强身体健康。一边吃饭一边听音乐利于幼儿养成吃饭不说话的好习惯。再者，午睡时播放安静、抒情的摇篮曲，有助于幼儿入睡。音乐能够有效消除幼儿午睡时的恐惧心理，尤其是新入园的孩子。另外，起床这一环节是不好把握的。我便采用比较欢快的曲子，让幼儿在这样的音乐环境中穿衣，入厕，洗手，然后回到自己的座位上。整个环节有条不紊，幼儿也非常愉快。一日生活的每个环节都用音乐来指挥，有助于孩子们从小养成良好的生活、卫生、学习习惯。在环节紧张或幼儿集合时，播放节奏紧张的音乐，容易使幼儿建立条件反射。在区域活动结束时，教师弹奏《小松树》，幼儿会马上收拾活动区域内的材料，入厕弹奏《小鸟飞》，幼儿便学着小鸟飞，有条不紊地入厕。教师弹奏《士兵进行曲》，幼儿便拍着手有秩序地排队。这样，一日活动的各个环节都用音乐来指挥，幼儿不仅在潜移默化中对音乐产生了兴趣，而且还充分地调动了幼儿的积极性、主动性和创造性。 2通过舞蹈教学，培养幼儿对音乐的表现力 幼儿舞蹈教育是在音乐伴奏下，教师根据音乐性质引导孩子用动作来表现音乐内容的一种表现形式，也是学前教育不可缺少的教育内容。它对幼儿身心健康和陶冶情操具有重要意义。幼儿正处于以形象思维为主的阶段，容易接受生动、活泼的事物。优美的舞蹈动作能生动地体现音乐的意境、起伏的旋律等，因而，更有利于幼儿在音乐的伴奏下表达自己的情感，用舞蹈这把钥匙启迪幼儿的智慧，能够使幼儿的创造力和表现力得到更好地发展。我在每节教学活动中都根据不同的内容，编出了不同的儿歌。比如在教《腰铃舞》时，给幼儿每人身上都带上腰玲，边跳边说：“我的腰上有铃铃，动一动，叮铃铃，扭一扭，响三声，铃声铃声真好听。”这样，无论是活泼的还是内向的幼儿都能跳起来，使他们在轻松的氛围中学会了动作。为了加深印象，我还把幼儿分成几组，给他们一段音乐，让他们编出适合这段音乐的动作。能力强的幼儿编动作，能力弱的幼儿则把编好的动作做给小朋友看，这种教育方式使不同的幼儿都得到了相应的发展。 3通过唱歌培养幼儿的观察力、记忆力、注意力和思维力 唱歌是幼儿表达情感的一种方式，幼儿最初对音乐的感受就是通过他们的小歌喉来表达的。学习一首新歌，采用填鸭式的教学方法，往往不能发挥唱歌教学的教育功能。恰当的运用幼儿年龄特点的教育方法，能充分地挖掘唱歌教学的教育功能，促进幼儿的全面发展。幼儿歌曲的旋律简单，幼儿容易记。对于歌词幼儿记忆起来较难，学新歌时，把歌词内容在投影图片上基本反映出来，让幼儿通过自己的观察，想象，把歌词内容大体说出来，教师根据幼儿的讲述，把歌词内容朗读给幼儿听。实验证明，这样反复两遍，幼儿很快就能记住歌词内容。歌词内容记住后，教师采用的是填词法，即教师先播放歌曲录音，幼儿欣赏，然后教师再弹奏歌曲旋律，幼儿把歌曲内容填到旋律中去，并试着唱出来，这样一首歌很快就学会了，在唱歌教学愉快的氛围中，以幼儿说、听、唱为主，避免了教师冗长枯燥的说教，缩短了教学时间，培养了幼儿的注意力、思维力和学习习惯。 4结合其它教学活动，让幼儿感受音乐之美 幼儿时期在认识某一事物的过程中有很大的情绪性，色彩、音响都能吸引幼儿的注意力和兴趣，容易为幼儿理解和接受。为此，开展各科教学时，要有意识地挖掘音乐与其它教学活动之间的联系，使之很自然地相互结合，发挥整体作用。因此，我在开展教学活动中，巧妙将音乐融入到各科教学中。比如，进行美术活动时，学习画小熊，教师先放一段洋娃娃和小熊跳舞的音乐，让幼儿听一听，讲一讲音乐里都有什么，幼儿会说出音乐里有洋娃娃和小熊，因为小熊的身体很胖，所以，它跳起舞来很笨。这样幼儿就把自己的体验表达出来了。在绘画时可以播放一些优美的民族乐曲，比如：《高山流水》，《二泉映月》等，这样一来，幼儿就会沉浸在优美的音乐环境中，尽情发挥自己的想象力进行绘画，也避免了幼儿在画画时相互说话，进而养成了专心投入的良好习惯。幼儿学习儿歌、故事时，配上优美的音乐，一方面可以激发幼儿的学习兴趣，增强语言的表现力，另一个面能提高幼儿记忆效果。比如，学习儿歌《小熊过桥》，这首儿歌本身很押韵，再配上合适的音乐，幼儿既喜欢，学得又快。音乐能起到陶冶情感，净化心灵的作用。比如《生日音乐会》，通过歌曲内容培养幼儿关心别人，爱护别人的情感等。可见这些活动都是把音乐同其他学科相结合，并融入到幼儿生活中去，使幼儿无论在学习、劳动、游戏时都能意志统一，行动合拍，精神愉快。 5通过节日主题活动，让幼儿在音乐中健康成长 每逢节日，音乐是必不可少的，音乐有着其他教育手段不可替代的特殊作用，它可以陶冶幼儿的审美情感，改善心理品质促进智力发展，增进机体健康。所以，在各种活动中我都会安排音乐贯穿始终。比如，三八妇女节，先让幼儿欣赏《我的好妈妈》，《小乌鸦爱妈妈》，然后让幼儿体会妈妈怎么爱护关心自己，怎么辛苦劳动，启发孩子在妈妈的节日里自己应该怎么做。编成儿歌，教师给儿歌谱上曲子，使之变成幼儿可以自己唱的歌，孩子看到自己可以编歌了，积极性很高，自信心与合作精神增强了。最重要的是培养了幼儿爱妈妈的情感。六一儿童节是孩子自己的节日，在幼儿园组织的大型文艺联欢会上，通过歌曲《六一的歌》，《欢乐的日子》等，让幼儿感受老师和家长的祝福，感受人们对他的爱，使他们在爱的氛围中，身心愉快地发展。利用节日主题对幼儿进行音乐教育，不但增进了幼儿对节日主题活动的兴趣，同时，也促进了幼儿身心健康发展。 6结语 总之，通过音乐教育，使幼儿在一日生活中无论是学习、游戏、还是劳动时都能意志统一，行动合拍，精神愉快,进而促进幼儿身心的和谐发展。 作者：张亚珍 单位：内蒙古赤峰市直属机关幼儿园 幼儿教育论文范文:教育理论下幼儿教育论文 一、以人性化的设计创设幼儿课程开展的情境 随着经济的飞速发展，政府在教育上已经扩大了投资，在幼儿教育上的投资尤为注重，现在的许多幼儿园都为孩子准备了全套的学习和娱乐用品，根据幼儿时期孩子的生理和心理特点，这些学习和娱乐的用品完全突出了人性化的设计。例如在课程学习上，老师会利用多媒体来教学，利用情景教学让孩子能够正确，快速的认知新事物，学习新知识；一些特有的适合孩子天性的玩具和漂亮道具也可以让孩子在做游戏的过程中可以释放自己的快乐，营造和谐美好的气氛；还有一些可以做手工的东西让孩子自己动手做，锻炼他们的动手，动脑的能力，保障他们全面发展。课堂外，政府出资可建造一些幼儿的活动场所，让他们有自由活动的地方，培养孩子们之间的感情和团队合作精神，不过这些娱乐用品，要尽可能的突出人性化设计的特点，符合幼儿时期的生理和心理需求，还要保障他们的安全为首要目标。如：有滑梯，要尽量设计的低一点，用料要绝对耐用结实，两边的护围要比正常的高一点，走上滑梯的台阶，把那种一阶一阶隔断的设计成连在一起的，幼儿时期的孩子脚小，迈的步伐宽度小，这样的设计可以防止楼下去的危险；幼儿活动的场地要做成橡胶的或铺上草坪，防止发生推挤时，使孩子摔伤或擦伤；等等这些都是为孩子营造一个良好的学习环境，为了提高孩子的学习和游戏的兴趣，吸引他们的注意力，学校里设施可以设计成五彩斑斓的颜色，这样搭配的效果更佳。 二、幼儿课程教育中存在的问题 即使在幼儿园课程的教学实践中。教师虽然对课程的预设与生成在理念上有了理解与认同，但是对已生成的课程还有很多的疑问，在教学实践中遇到了很多急需解决的问题，最常见的问题有： （1）预设目标和教学实际存在差异 在教学活动中，本来以预设好的课程，可在实践的过程中发现孩子们并不感兴趣，如：现在的中央电视台幼儿频道的智慧树栏目，老师预设的活动是看一个小朋友在一起玩的片段，然后再让孩子们模仿，增强他们与别人合作的能力，培养他们之间的相互信任感，可是孩子们谈论最多的有可能并不是老师预期想到的结果，有可能孩子们只是对这一期的某个道具感兴趣，与老师的预期想的背道而驰，这样往往就会影响到预设课程的效果。 (2)教学衔接不当影响教学效果 孩子在学校的时间有限，而当天的老师的任务一必须要完成，所以就出现了这样的情况：如在室外活动时，孩子们可能对于某一项活动正感兴趣，却由于时间的关系不得不去加入另外一项活动，由老师带领进入下一环节。这样和可能就造成了孩子们在这一环节中表现的积极性不高，脑子里还想着上一环节的情景，这也会造成不能达到预期效果的影响。 (3)预设目标的实现缺乏灵活性 在课程教学活动过程中，有可能还会遇到这样的问题：如老师在让孩子回答问题时，因为一些意外及其他因素导致偏离了预期的教学的目的。幼儿时期孩子的好奇心大，情绪波动大，喜欢探索等特点，因此，在正常的教学活动中，老师要经常处理类似的意外情况。由于课程的计划设置性，老师看到孩子们感兴趣的方面也不能长时间的停留，还是会努力进行扭转，使活动趋向于预定的目标，这就压制幼儿对新事物的探究欲望，大大的降低了孩子们的兴趣，无法调动幼儿对预设课程的积极性，也不能达到很好的教学效果。还有即使老师愿意给孩子自由探索的时间，但担心怕完不成预定的计划，所以也只能蜻蜓点水，点到为止。我们所倡导的课程理念并不是这种不顾孩子的兴趣以预设目标为宗旨的教学方式，课程的预设与生成是一个二者整合、统一的问题，并不是舍此取彼。对幼儿的仔细观察是课程生成的基础，只有符合幼儿发展的课程活动才能调动幼儿参与的主动性和积极性。因此，课程的预设与生成是十分必要的。 三、预设课程和生成课程的整合意义 为了能让幼儿更好的发展，适应新一轮课程改革的要求，因此，幼儿课程的预设与生成是非常重要的，并具有非常重要的意义。 （1）预设课程受到人们的质疑，蕴涵着生成思想的课程受到了教师的关注和亲睐，因此，课程的预设与生成的整合有助于老师树立正确的新一轮课程改革教育理念。由于生成课程对老师综合素质的要求极高，老师在教学活动中遇到了挑战，所以，教师在要借鉴外来思想并且学会运用结合实际情况解决教学中中产生种种困惑。事实上，由于我国当前的社会意识，文化价值观念，教育条件，是师资状况方面，完全采用生成课程的思想也是不现实的。预设课程的思想在幼儿园的教育中仍占支配地位，这离不开它的适宜性。 （2）既要顺应儿童的自然发展，又要有效地使儿童健康发展，这需要课程的预设与生成，这样教学目标更容易实现。幼儿能够长远发展的基本保障是知识和技能方面的双结合，关注幼儿兴趣和、需要，充分调动他们的积极性，创造性和主动性，促进幼儿的学习活动。学习的兴趣和需求是幼儿学习的直接驱动，因此，老师既要善于将孩子的兴趣和需求作为教育的出发点，促进他们的学习；又要把预期设定好的学习内容传授给孩子，引导他们学习。所以，整合课程的预设和生成，对于能促进幼儿的全面发展具有重要意义。 （3）要使老师全面认识预设课程与生成课程整合的性质和意义，其实，课程教学不仅仅指的是把知识传授给学生，而是注重传授知识的方式和过程。“课程的二重基本属性是预成性和生成性，它们并存于课程当中，二者属于互补的关系，课程字它们的相互交融中发展。”课程的预设和生成的整合符合新课程的要求，这是对于幼儿教育的新举措。 四、幼儿园预设课程与生成课程整合的途径和实施策略 由于传统的课程预设具有标准化、统一化的特点，预设课程有着生成性的多元化的特点。老师要想集中孩子们的注意力，就要在课前精心准备，有其在教具和学具上要满足孩子的需要。 1、整合的途径 与此同时，还要为孩子保留一定空间就应采取弹性设计。例如，在进行多维化设计场景时，就要考虑全面顾及到多种可能性，保留多个方案，既要顾及老师的想法还要考虑到幼儿的兴趣和需求，无论正确的或错误的想法都要考虑进去，对此就要预设多个相应的方案。在“教育情景”中拥有升级“内心的、思想的、内含的、文化的、本体的”气氛、体会及人际交流就被受到更多的关注。老师应适当地顺应教学进程中的情境改变和有远见的预备，也就是预设与成果的结合。在期望成功、最大的认同与欣赏、采取多样性创造的环境下才能实现对预设与成果的整合。 2、实施的策略 课程结构有时间与空间结构之分，老师讲课、老师与幼儿的互动交流和幼儿对学习时间的自由分配就是说几句结构。宽泛的课程时间结构要求老师确切的将讲课时间最大程度地进行缩短，以便有更多的时间和幼儿进行合作交流。留给幼儿更多的活动时间并且让他们以主角的身份更多的参与其中，建立一种和谐、民主的课堂气氛。在实施活动的过程老师要保证老师和幼儿的的和谐、民主和平等关系。幼儿的思维活动是否活跃取决于能否有一个民主、和谐、欢快的的环境。在这种环境下，幼儿敢于发问，踊跃表达自我，富于联想。老师要掌握好各种互动的学习方法，例如探讨和商讨式。幼儿获取知识提升情感体会的有效方法是使他们自主探究。幼儿天生就有好奇感，喜欢探究，在自主探究过程中带着自己的情感，经历和思考，这样大大激发出了他们的潜能，同时幼儿各自拥有各异的认知风格特色，由于各自各异的生活经历，使得在探究期间幼儿表现出各自各异的创造性思维，使得出现更多的活动成果。因为自身具有疑问性、参加性、实践性及开放性的探究式学习，使得幼儿自主构建出许多使老师意料之外的精彩结果。所以，商讨式学习方法是使得课本知识变成幼儿实际自身需要，促使他们积极发展的有效方法。 五、结语 幼儿教育是全面性，启蒙性，各方面教育内容的渗透性，课程的多样化，多层次的整合突出了幼儿教育的整体观，强调整体性。实施幼儿课程的整合，能不断提升老师的教育理念，优化教育资源，能使教育行为科学化，让幼儿园的教育课程获得创新性的进步，能够更好的注重幼儿的兴趣与需求，更能让幼儿在自主的活动中全面和谐的发展。 幼儿教育论文范文:多媒体技术中幼儿教育论文 一、多媒体教学技术可以使教学内容 更生动、具体幼儿特殊的年龄特点及思维方式，决定了他们对直观、形象、鲜明、具体的事物更容易感兴趣并愿意接受。而多媒体技术的特点正好符合这一需要，其将图、文、声、像融为一体，具有形象生动、信息刺激性强、时空宽广等特点。与传统教学手段相比，多媒体教学能化静为动、化远为近、变小为大、声像并茂，改变了过去只利用挂图、图片等呆板、单一的表现形式，使一些在日常生活中很难呈现或不易观察到的过程形象、生动地展现出来。 二、运用多媒体技术可以激发幼儿的学习兴趣 布鲁纳说过：“学习最好的刺激乃是对所学材料的兴趣。”运用多媒体辅助教学活动，通过图形、图像、声音、视频、动画等媒质，以多种形式呈现在幼儿面前，可以有效压缩空间感和距离感，使幼儿更快地进入学习状态。如数学活动《七巧板》，在导入新课时，教师可利用flash播放动画演示，让幼儿欣赏一组七巧板变化的各种图案，充分感受七巧板的神奇，再利用多媒体技术出示“房子”图案，演示七巧板拼房子的步骤并引导幼儿观察，充分激发幼儿的兴趣。 三、运用多媒体技术可以突出重点，突破难点 幼儿年龄小，以形象思维为主，运用多媒体可以有效地将抽象的知识转化为直观、形象、具体的信息。如在科学活动《可爱的小蝌蚪》中，幼儿对自然角中的小蝌蚪很感兴趣，都挤在自然角中观察。但小蝌蚪形态小，肉眼难以观察清楚，给幼儿的观察带来了一定的难度。这时，教师若能借助多媒体把蝌蚪放大，让幼儿清楚地观察到小蝌蚪的头和身体，再利用多媒体播放动画片《小蝌蚪找妈妈》，就可以让幼儿在兴趣盎然中看到从圆圆的卵变化成长尾巴的蝌蚪，接着长出后腿、前腿，最后尾巴消失，变成真正青蛙的过程。这样做，有效解决和突破了教学中的难点，满足了幼儿的兴趣和求知欲。又如科学活动《空气在哪里》，要向幼儿正确阐述空气的结构、性质等是非常抽象的。这时，教师可以通过课件的应用将抽象的概念化作一段生动、有趣的拟人故事片段，这种形式对幼儿更有说服力，理解起来也容易得多。 四、运用多媒体教学可以丰富幼儿的感性认识 多媒体教学具有声画并茂、视听结合、动作相宜、感染力强等特点。利用这一特点，用声像再现或创设教学所需的情境，让幼儿充分发挥他们的想象力，可以激发出幼儿的美好情感。如音乐活动《小鱼游》，教师可以利用多媒体技术制作动态的“海底世界”，各式各样的鱼在水里遨游。很快，幼儿就被具有动感、形象声音的画面吸引住了。在具体的感知下，幼儿充分发挥想象能力模仿小鱼游，同时配上欢快活泼的音乐，让幼儿感到大海似乎就在他们身边。接着，教师再要求学生根据看到的鱼，自编出不同的动作来，这样就能帮助幼儿充分发挥想象力和创造力。 五、运用多媒体技术可以增强幼儿游戏的主动性 游戏是幼儿最喜欢的活动，是幼儿园教育的重要组成部分。游戏需要情境，运用多媒体技术融入其中，影响幼儿的游戏行为可以激发幼儿参与游戏的兴趣。在表演《黑猫警长》时，通过教师的讲述，幼儿虽能理解故事大意，但要对每个角色进行揣摩并运用到表演中就有点困难。有些幼儿在教师的反复提醒下仍毫无头绪，便会失去参与活动的兴趣。在这种情况下，运用多媒体让幼儿自己去观察、欣赏、体验、模仿，幼儿就能熟练掌握故事情节和故事节奏，从而积极地参与游戏，深切感受到成功以及成功所带来的愉悦与欢欣。 六、结语 总之，运用多媒体技术的效果是显而易见的。适时运用现代教育技术，能激发幼儿的学习兴趣，优化教学情境，激发幼儿的创新思维，激活教学中的各个因素，突破教学的重难点，提高教学效率。因此，教师应遵循教育教学规律和幼儿认知发展规律，并不断探索现代化教育技术，充分发挥多媒体的特殊功能和艺术魅力，使其真正成为实现幼儿教育目标的有效途径。 作者：姜萍萍 单位：江苏省常州市武进区漕桥幼儿园 幼儿教育论文范文:培养口语表达能力的幼儿教育论文 一、形式多样，激发兴趣 （一）实践激趣 在教学中，应尽量设计演示动作，使幼儿在实践中激发兴趣。例如，在教学《捉迷藏》一课时，教师先把准备好的小白兔、小青蛙和小鹅三个头饰拿出来，让三个小朋友到讲台上，分别扮演三个小动物。先让小朋友们认识一下三个小动物。再让小朋友回答三个小动物走路的不同姿势，并且让着三个小朋友各自做出小白兔、小青蛙和小鹅走路不同的姿态，学小动物不同的叫声，这样活跃了课堂气氛。在有趣的游戏中达到了玩中长智、接受新知识的目的。 （二）观察激趣 教材上的图片新颖、清晰、内容风趣，乐于幼儿观察，如能安排一些观察活动更能使儿童的兴趣高昂。在教学《彩色蛋糕》一课时，教师先让幼儿观察书上的图片，再出示《蜜蜂奶奶》、《蜜蜂娃娃》和《彩色蛋糕》的挂图，使幼儿感到稀奇和惊讶，能激起浓厚的学习兴趣，收到较好的教学效果。此外，教师还要利用比喻、夸张、拟人等手法，进行有情、有声、有色地讲述，并附之以动听的二个，充分让幼儿去体验、去认识、去理解、去想象，在无拘无束的游戏中学到知识，使幼儿的求知欲望不断上升，积极主动地思考，以达到完成教学任务之目的。 二、单项突破，净化集中 综合教育的前提是单向性突破的结晶，要培养幼儿全面、综合地获得知识，首先应进行单项性突破，对教育材料、语言、背景等进行净化集中，做到语言教材的单一性和讲述内容的一致性，以提高幼儿观察、讲述事物的能力首先，在观察事物时，应注意引导幼儿只观察一件事物，体现一种情节。要把幼儿的注意力集中到情和景的感知上，使幼儿一点就明，记忆较深，留下深刻的印象。例如，讲授《动物运动会》时，就可以引导幼儿注意观察：这是什么场面？有谁参加？它们在做什么？等等，使幼儿对情节有一定的了解，易学易记，讲授者本人亦要进入角色，从而使语言得到规范性训练。 其次，由于幼儿观察、讲述事物比较笼统，往往看到什么说什么，碰到什么想什么，顺序紊乱，支离破碎。因此应引导幼儿围绕主题积极思维，以达到讲述情节的一致性。仍以《动物运动会》为例，教学时，始终围绕运动会的场面，引导幼儿注意观察：谁能跑得最快？谁跑的比较快？谁跑得最慢？系统而又完整地讲述故事情节。总之，做到语言教材的单一性和讲述内容的一致性，可以净化背景，不仅能够使教学内容集中，还能使幼儿观察思维趋向一致，达到了语言训练集中性的效果。 三、丰富词汇，综合训练 语言是由词语组合而成的。幼儿掌握词汇的多少，理解词语的深浅程度，直接影响语言的表达，词汇越丰富，语言就约生动，所以，培养幼儿的口语表达能力，首先应从丰富词汇入手。 （一）扩散性训练 以一个词为扩散点，进行词语训练。如以“水”为起点，让幼儿给谁找“朋友”，可以找到的有，井水、喝水、湖水、雨水、露水、汽水、自来水、矿泉水；水池、水井、水库、水果等。用“子”字组词：房子、桌子、椅子、帽子、勺子、哨子、小王子等。把名次与量词组合：一支笔、一头牛、一匹马、一双鞋、一辆汽车、一顶帽子等。进行组词接龙游戏：如，一头牛——两匹马——三条鱼——四只鸭……按顺序说下去。再如，生——学生——生活——活动——动作——作业……。还有，一只青蛙一张嘴——两只眼睛四条腿；两只青蛙两张嘴——四只眼睛八条腿……等。这样联系，不仅使幼儿在娱乐中掌握较多的词汇，而且也锻炼了幼儿的快速反应和随机应变的能力。在此基础上，从组词到口头造句：如风——风筝——我和爸爸放风筝；火——火车——妈妈带我坐火车；电——电视——我们都爱看电视等。再如，“有的、有的、还有的”：下课了，小朋友们有的唱歌，有的跳舞，还有的玩跳绳等。这样，由组词、口头造句，逐步引导孩子用一句完整的话来表达自己的思想，从而提高幼儿的口语表达能力。 （二）视态训练 以“观”促“思”，以“思”促“讲”，训练幼儿理解词汇的含义。如“思考”这个词，通过训练，孩子们不仅能用语言表达思考是用脑想事情的意思，而且有的孩子能用皱眉头的表示，有的孩子能用右手抚前额的演示，还有的孩子能用双手放到背后低着头走来走去的表演来表达“思考”的含义，使孩子们把抽象的概念和具体的事物紧密联系起来，加深了对词汇的理解，使之牢固掌握。 （三）故事悬念 在给幼儿讲故事达到高潮时突然停下来，让孩子们续编故事的后半部分或结尾。这样在讲故事的时候，每个孩子的注意力都会非常集中，促使幼儿认真去思考，编造自己认为完美的故事后半部分的结尾。如，讲述《风娃娃》的故事，风娃娃帮帆船开快，帮小花狗放风筝……突然，想起“小山羊家着火了，快救火呀！”的喊声，狐狸大嫂、小花狗、老熊伯伯……都拿着水桶、脸盆往小山羊家跑去，风娃娃使足了全身的力气，对着着火的房子扑过去……这是，老师将故事停住，让小朋友们想象“风娃娃把火吹灭了吗？它是不是又做了一件好事呢？”小朋友们思考片刻，马上想出了几个答案。有的说：“吹灭了，我过生日得时候就把燃着的蜡烛吹灭了。风娃娃又做了一件好事！”还有的说：“吹不灭，冬天我家生的炉子要灭，妈妈就用扇子煽，结果火越煽越旺了。风娃娃做了一件坏事，房子会烧坏的！”正当大家争论不休时，老师把话题一转：“那么，它们怎样才能帮小山羊家的火扑灭呢？”于是，孩子们又展开了热烈地讨论，他们说得比较贴切，使讲述的故事完美起来，教学收到良好的效果。 四、结语 总之，幼儿语言教学不仅要在实践中想方设法地激发幼儿学习兴趣，充分调动幼儿的学习积极性，变被动为主动，使他们的学习欲望不断上升，主动地去思考、理解、掌握新知识；还要从单向性突破入手，由简到繁，从易到难，不断提高幼儿的观察、思维、分析和讲述能力；此外，还应采取多种形式，不断丰富词汇，加强综合性训练，充分激发幼儿的创造性，只有如此，才能使幼儿口语表达能力获得有效培养。 幼儿教育论文范文:关于儿童画辅导的幼儿教育论文 一、为幼儿创造广阔的思维空间 幼儿的心本就如水晶版纯洁，这就使得他们更加容易的接受各种外来事物。为了培养幼儿的创造性思维，我们应该为幼儿们创造出更加广阔的思维空间，培养幼儿的自我个性。在绘画时幼儿往往能够表现出成人所达不到的大胆与活力，他们经常能够画出成人所想不到的各种图像，如汽车出现房子的顶上，小人的手比自己的身体还要长，天上的太阳是绿色的。面对幼儿这些奇思妙想，教师不应该简单的用“对”或“错”来进行评价，而是应该尽量的为孩子们营造一个宽松、自由的绘画创作环境，通过生动活泼的教学方式，让幼儿们的思想插上翅膀在想象的蓝天下自由的翱翔。在教学的过程中要善于发现幼儿固有的天分，鼓励他们多动脑，大胆的表现，绘画出与他人不同的作品来。对于幼儿来说，除了与自己的亲人在一起的时间，其余的时间大多都是和教师在一起，所以教师应该成为幼儿热情而耐心的听众，从孩子的角度出发联想各种问题提出问题以激发幼儿连续不断的思考,想象和表达热情例如在教幼儿画太阳的时候，向小朋友提问：“你们看到的阳光都有些什么颜色呢？”小朋友们会积极踊跃的回答这个问题。“你们在夏天的时候想要一个什么样的太阳呢？在冬天的时候又想要一个什么样的太阳呢？”，还可以接着提问：“太阳的脸一直都是圆圆的吗？”小朋友们就会充分的发挥出自己的想象在画中对太阳进行装饰：圆脸、长脸、方脸、大花脸、长头发、短头发、卷头发、白眉毛、白胡子、带墨镜等。通过提问让幼儿展开丰富的想象力，为培养幼儿的创造力与创新思维打下基础。所以在绘画活动中应该多注意引导幼儿们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动…… 二、引导幼儿大胆想象 新奇、灵活的教学用具可以更加有效的刺激幼儿的好奇心，让幼儿在问与答的过程中获取知识、大胆想象。例如在教幼儿画房子的时候，先为幼儿提高一片绿草地，提问幼儿草地上可能都有什么。幼儿们有的回答有大树，有的回答有人，有的回答有效动物，有的回答有人等等。然后往草地上放一个三角形，再来说一说会是什么，然后在把方形放上去，这时很多小朋友都会马上喊道：“是房子，是房子……”。这个过程中不仅仅让幼儿明确了绘画的步骤，还给幼儿留下了深刻的印象。这时在来拓展幼儿的想象思维，例如启发幼儿：“你们都想住到什么样的房子里面呢？”这时孩子们会积极的进行回答，“想住在苹果房子里”、“想住在蛋糕做的房子里面”、“想住在树房子里面”、“想住到月亮上面去”……最后让孩子们把自己想住的房子用自己的画笔描绘出来。 三、尊重幼儿的创造性差异，发展幼儿的个性 幼儿教师必须在教学的过程中重视幼儿的个性并允许和鼓励幼儿好的个性的发展，让幼儿从小就拥有自己独立的思想感情，让他们在创造的过程中学会发现自己的潜力。幼儿的内心有着丰富多彩的想象，在他们的眼中有很多美好的事物，他们对外界的一切思维都好奇，而他们就是在不断的“好奇”中不断的成长，而且秉性各异表现的千姿百态。在教育的过程中要承认幼儿的发展性，特别是其在发展中的个性差异性与阶段不平衡性。只有承认这种个性差异与发展中的不平衡性，才能够对幼儿提出更加切合实际的要求，培养幼儿的创造性。教育有共同的目标，但是却不能对每一个幼儿都提出整齐划一地要求，这就好像是一个园丁对待花草树木，在总体上都要让他们能够成长的茁壮、茂盛，但是却不会都要它们成长为参天大树，而是个性化地要求，个性化地培育，最终才会形成姹紫嫣红的丰富之美和勃勃生机。例如当一个幼儿在画人的时候将人脸涂成了绿色，这有可能是幼儿的一种创造行为，但也有可能是幼儿的无意的个性化行为，这时我们这些教师就应该以自己的智慧，将其演绎或夸张成幼儿的一种创造，以激起新的创造动力。再例如有的幼儿在画《海底世界》的时候，在画上画满了各种各样的颜色，但是却没有一个小动物，这时可以引导小朋友们说：“这张画有什么不一样的地方吗？”有的小朋友会说：“他用了很多种颜色来画海水，真了不起。”这时候带头鼓掌，这不仅仅是尊重幼儿个性的一种方法，同时也是对幼儿的一种鼓励。 幼儿教育论文范文:教育观念下幼儿教育论文 1对幼儿园教育性质的定位 改革开放以来，党和政府对我国幼儿教育事业十分重视。所制定的一系列教育法规：《教育法》、《城市幼儿园工作条例》、《幼儿园管理条例》、《幼儿园工作规程》等均对幼儿教育的性质作出较为明确的定位。如《城市幼儿园工作条例!试行草案"》这样描述幼儿教育“幼儿教育是社会主义教育事业的重要组成部分，是培养有社会主义觉悟的、有文化的劳动者的基础。”《纲要》则吸收我国近几年幼教改革理论与实践成果，并借鉴国际幼儿教育先进经验，对我国幼儿教育性质作出了更加明确的定位：“幼儿园教育是基础教育的重要组成部分，是我国学校教育和终身教育的奠基阶段”。 1.1第一次将幼儿园教育纳入我国基础教育的范畴，这是对幼儿教育地位认识上的重大突破。 过去虽然也认为幼儿教育是我国教育事业的重要组成部分，但对幼儿教育是否属于基础教育，人们的认识并不一致。因认识上的偏差，在实际工作中，人们往往重视中小学基础教育，而把幼儿教育作为一项福利事业来看待，其重视程度远远不及中小学。《纲要》将幼儿教育纳入基础教育的范畴，从根本上解决了长期以来一部分人士对幼儿教育存在的认识上的误区，必将对我国今后幼儿教育在新世纪的大发展产生深远的影响。 1.2将幼儿教育与终身教育联系起来，并把它作为终身教育的奠基阶段，提升了幼儿教育在人的一生发展中的战略地位。 终身教育是当今世界教育发展的先锋主导理念，这种理论最早由法国著名学者保罗•朗格提出，其基本观点是：人的生命是一个生生不息、不断发展完善的过程，从人的生命诞生到人的生命结束，教育学习是促进人发展完善的必需手段，只要生命不结束，人的学习活动就不会中断。这种观点是针对当今信息时代要求提出的，是对过去单纯学校教育观念的一次彻底革命。目前，终身教育理论已为我国越来越多的有识之士所接受，逐渐成为我国实施素质教育、培养创新人才的基本理念。《纲要》将幼儿教育与终身教育联系起来，并把它作为终身教育的奠基阶段，实质上是把幼儿教育看成是培养创新人才，提高全民族素质的奠基工程，强化了人们对“创新必须从娃娃抓起”的重要性认识，同时也增强了广大幼教工作者实施幼儿素质教育的责任心与使命感。 2对教育者角色、地位的重新认识 《纲要》从实施素质教育、培养创新人才的高度，为幼儿园教育活动的开展规划、设计了尊重保护幼儿个性，倡导幼儿自主和谐、全面发展的理想蓝图。作为这一蓝图主要实施者的教育者，其自身的角色、地位、作用必然发生相应的变化： 2.1教育者不仅包括幼儿工作者，还包括家长。因为“家庭是幼儿园教育评价的参与者”，幼儿园只有与家庭密切合作，与家长共同担负起教育幼儿的责任，才能更好地落实幼儿素质教育。 2.2教师不再是幼儿教育的权威和包办代替者，而“应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。 2.3在幼儿园教育活动中，教师以平等、关怀、接纳、尊重的态度与幼儿交往，关注幼儿的个性差异和特殊需要，为幼儿发展创设温馨、优越的物质心理环境，这不仅是幼儿教师师德修养的根本要求，也是幼儿健康、自主、和谐成长与发展的必需条件。 3创新思维的训练 首先要突破“教师中心、教材中心、课堂中心”的局面。这种教学方法压抑了学生的个性和创新思维能力的发挥。在《幼儿园教育活动设计》教学过程中，我们特别注重做到以下两点。 3.1营造民主、进取、开放的教学环境 我们力求把教师变成推动学生独立思考的助手，把教材变成焕发学生兴趣的工具，把课堂变成学生开发自我创新潜能的天地。我们鼓励学生敢于打破原有的知识经验和结构，另辟蹊径，独树一帜。例如，采用“个性化报告法”，引导学生对有关理论问题进行开拓性地自学和报告交流，即把多种版本的教材进行对照，并查阅期刊和网络上的最新信息，最后进行综合性思考，集各家之言，立一己之说。报告时可采用“图解法”“绘画法”等个性化的报告方法。而在下园见习、实习中，我们要求学生课课都与指导老师和同学进行讨论、交流与反思，从而灵迸发感，激扬思维。 3.2渗透创新思维的基本技法训练 创新思维主要是追求思维方向的求异性、思维结构的灵活性、思维表达的新颖性、思维过程的飞跃性。我们特别注意在活动案例的教学环节向学生渗透以下创新思维的基本技法。 1)逆向思维法。 即从与材料内容或题目相反的角度去思考，一反传统看法，提出与之相对或相反的观点。[4]运用逆向思维做教学设计，常能收到出人意料的效果。如“叶子能进行光合作用，为植物输送养分”是一般常识，而针对沙漠中植物退化的叶子，则可以做出“叶子在植物生长过程中的消极作用”的科学活动设计，使人耳目一新。 2)多向思维法。 即从材料或题目的内容多方面去阐述，注意从事物的正面、反面、侧面等诸多角度进行综合考察，从而做出别出心裁的设计。 3)外向思维法。 即从自己思考的领域推向别的领域，再从别的领域得到有益的启示，获得信息再反馈回来解决本领域的问题。譬如在上文学作品欣赏课时，让幼儿借助绘画展示他们对文学作品的理解，用唱歌和舞蹈表现作品中的人物等。另外，直觉思维、辩证思维、侧向思维、超前思维等，都有可能点燃创新的火花。在教学过程中，我们注重培养大学生将各种思维形式有机地融合为立体动态思维结构，最大限度地扩展具有张力的思维空间，重视“最佳思维”设计，力争用教师的诱导性信息激活各层次学生的创新思维。 4对幼儿的创新教育 创新是教育发展的动力。作为基础教育的一个部分，幼儿教育同样面临教育创新的问题。在《幼儿园教育活动设计》教学过程中，为提高未来幼师的创新设计能力，我们主要采用了以下几种方法。 4.1恰当参与法在学生们做书面“活动设计”和试讲的过程中，教师适当地参与进去，及时提醒他们思考如下问题: 1)可否增添。 在“活动材料的准备”环节，学生们自己准备的教具在经过点拨、巧妙增添之后，往往可以变得更加合理，更有新意。 2)可否缩减。 由于对幼儿的实际情况了解不多，学生有时把活动过程设计得过于繁杂，孩子们根本接受不了，这时候需要提醒他们适当地进行删减；或者，学生往往把活动材料准备得很多，这时也需要提示他们注意材料的典型性。 3)可否替换。 比如提醒学生:材料是否可以用其他物品代替?幼儿的活动形式是否可以变换? 4)可否颠倒。 比如让学生思考:是否可以进行角色颠倒，让幼儿做小老师?活动过程能否倒过来进行，那将会是什么样的局面? 5)可否结合。 试讲结束后，要求讲同一主题的几个同学在一起进行讨论，把他们各自设计的活动环节进行合理的嫁接，总结出几种更为完善的设计思路；在做某一领域的活动设计时，要求学生们借鉴其他领域的知识，靠巧妙结合与综合思考而出新、出奇。老师恰当的参与，能为学生们进行创新设计提供必要的“支架”，也能有效地激发其创新热情，增强其创新设计能力。 4.2过程补全法 即教师给出一些不完善的教学设计，有意识地在内容上制造一定的空白，让学生根据有关理论，自己去推测可能的更好做法。如大班教育活动“小学生的一天”的粗略设计为:某幼儿园通过开展“我要上学了”“我的小书包”“珍惜时间”“五分钟能做的事情”等活动，了解“小学生的一天”，激发大班幼儿对未来学习生活的憧憬，为上学做好思想和心理能力的准备。针对这个不完整的设计，我们组织生们讨论:你对大班入小学的教育还有哪些新的想法?还可开展哪些活动?然后让学生们广开思路、自行设计新的创意。 4.3激励“变化”法 “变化”指教师要善于提供新的刺激，引起幼儿学习的兴趣，使其有意注意和无意注意巧妙交替，从而使幼儿园教学充满生机。在《幼儿园教育活动设计》教学过程中，我们多次安排实践环节，让学生做书面的各类活动设计并实际演练，通过以下几个方面的“变化”激发其想像，培养其创新设计能力。一是教态的变化。即教师讲话的声音、使用的手势和身体动作的变化[2]。教学语言的变化体现在语调、音量、节奏、速度、停顿等方面；表情与手势可表达出对幼儿的期待、激励、探询、疑惑等情感；教学中身体位置的变化则能缩短教师与幼儿之间的距离，使幼儿感到心理上与教师的接近。二是教学媒体的变化。视觉媒体包括图片、投影、录像、实物等形式，教学中其形式的变化可减轻幼儿的疲劳；听觉媒体与视觉媒体有效结合，可大大提高学习效率；加强触觉、嗅觉活动和幼儿的动手操作，能有效保持幼儿的注意，促进其全面掌握知识。三是师幼互动方式的变化。在幼儿园教学中，师幼互动有以下几种形式:一是支持性互动，这是一种支持幼儿主动活动，消除幼儿活动障碍为宗旨的互动方式。有抚慰式、赞赏式、激趣式、照顾式、调解式等多种形式。二是合作性互动，指教师以平等的身份介入幼儿活动。有参与式、协商式、讨论式等多种形式。三是引导性互动，指教师对幼儿的活动行为趋向与方式加以指导以使之有效的互动方式。有提醒式、建议式、提问式、启发式等多种形式[3]。我们要求学生把这几种互动形式适当地变换、有机地结合，以激发幼儿参与教学的兴趣。这也能有效提升大学生的创新素质。 幼儿教育论文范文:自然环境下农村幼儿教育论文 1提高农村幼儿教师的素质 发展农村幼儿教育事业，提高保教质量，要根据“职前培训和在职培训相结合、长期培训与短期培训相结合、幼教理论与农村实际相结合、理论学习与实践提高相结合”的原则，通过多种途径，采取各种措施，培养与造就一支稳定而合格的幼儿教师队伍，提高她们的专业水平。还有要为农村幼儿教师提供良好的工作和生活环境，增加他们外出进修和学习的机会，解决其医疗、保险等后顾性问题，从而保证农村幼儿教师不但有投身农村幼儿教育的激情，而且有长期工作下去的动力，即所谓的“引得进”、“留得住”。 2注重幼儿时期的品德、品行的教育 农村里，父母因为忙于外出打工，常常忽视了对孩子的教育，因而，为小朋友们创设一个清洁，优秀、舒适、富有教育意义的环境，对他们的成长是非常的重要。教师要注意每个幼儿的德育教育，要有针对性的教育，把德育深入每一个幼儿的内心。例如：让农村的小朋友回归大自然，去感受家乡的美丽，教会孩子们帮助父母做家务事，对表现比较好的我们可以颁发“大红花”以作奖励。这样不仅培养了小朋友了小顺心，而且还培养了小朋友积极主动的性格。 3为幼儿创设良好的学习环境，因地制宜 俗话说：“环境塑造人”。由于经济的发展，农村“城市化”倾向逐渐加剧，许多家长一味模仿城里人，不惜本钱给孩子买各种洋玩具或很贵的玩具，使孩子在室内玩耍的时间越来越多，而孩子在野外的时间相对减少，虽然他们生在农村，长在农村，与大自然贴得那么近，却很少有机会与大自然亲近，他们不认识稻谷，分不清麦苗和小草，不知红薯长在哪儿……照这样发展下去，这些土生土长的农家孩子，对土地、对自然的感情将会越来越淡薄。良好的环境能给幼儿提供思考、观察以及动手能力表现的条件。嫩而过陶冶幼儿的情操，发展幼儿的智慧，让幼儿的身心得到慢慢的健康发展。 3.1变废为新 充分的发动孩子和家长收集废弃的物品，经过自己的精心设计、加工、改制之后，成为自己喜欢的东西。在大自然中，我们有着取之不竭的资源。例如：利用烂泥巴进行美工活动，孩子们可以尽情地摆弄，挖洞、团圆、堆高、捏塑，获取造型经验和乐趣。可以使用废弃的糖纸折叠、裁剪成各式各样的蝴蝶、小人，将用后的汽水易拉罐剪成不同形的花儿，用装鞋子的硬纸盒裁剪成不同的图案等。 3.2制作标本 孩子在幼儿时期总是换踹着一种好奇、新颖的心态，所以我们可以利用这种心态，让孩子们制作各式各样的果实标本，然后进行粘贴。例如：收集玉米籽、大豆、葵花籽等，可以制作成美丽的花朵；收集树叶、小草、小花等可以制作成一幅动人的山水画。这些制作似乎是很幼稚或者是是很粗糙，但是那包含着有幼儿们的童心、想象力等，因而孩子们会非常珍爱自己的作品。我们还可以摆在校园的走廊，让别的小朋友也欣赏，这样不仅提升了小朋友的自信，而且还培养了小朋友的意志力。 3.3设置自然的植物园 在设置的植物园区里，我们让小朋友从自己家里带上种子，如：玉米、高粱、向日葵、麦子、大豆等，然后让小朋友自己种下，每天浇水、施肥，看着种子慢慢的发芽、长大、成熟，从而提高小朋友们热爱劳动的积极性，同时还能亲身的体会父母的辛勤。也可以为小朋友们设置小动物的饲养区，我们可以养殖一些小兔子、小鸡、小鸭、小狗等，让孩子们经常与小动物进行接触，并熟悉它们的生活习性和特点，从而培养孩子们的爱心与责任心。 4从小培养环保意识 教师要从孩子的视角出发，站在孩子的立场去看待周边的事物，结合幼儿教育的特点，联系日常生活中的环保教育。幼儿园环保教育应该是能够广泛反映我们生活环境以及幼儿容易理解和接受的环境知识。这里的环境，应该是我们的周边，我们的家园。在周围的环境中，幼儿有许多可以看得见、摸得着、闻得到的事物和现象，如观察垃圾堆及被污染的河水、听听刺耳的噪音、欣赏美妙地音乐等等。只要我们老师时时做个具有环保意识的有心人，完全可以充分利用这些随手可得的教育内容自编成教材，以专题环保教育为主，将丰富的环保教育知识渗透到幼儿的一日生活及各种教学活动中，让幼儿从感性的活动的基础上获得并形成有关的知识。让幼儿从小就有保护环境的意识。 5就地取材，制作特色性的玩具 玩具是幼孩时期不可缺少的物质。但是在农村并不能像大城市里有大量的、高档的玩具，为了弥补不足，我们只能教孩子们自己制作玩具，就地取材。然而在在制作的过程中还能培养孩子们的动手能力、操作能力等。例如：将高粱杆用针线将其穿在一起，然后进行数数，并学习数的分解、合成等，还可以使用高粱杆或者是麦秸等进行拼图；用积木搭建各式各样的高楼大厦等；用水果或者是蔬菜雕刻不同的不同的工艺品；用破碎的布料为洋娃娃制作花哨的衣服、裙子等；用葫芦做成不倒翁、花瓶等；用筷子做成秤杆，用瓶盖制作成秤盘，再用线将其穿起即可。在这样的制作活动中，孩子们通过自己的动手和丰富的想象力，制作出自己喜欢的玩具，更加能让他们的童年值得回忆。 6开展丰富多彩的活动 幼儿在活动中无拘无束地表现自己对生活的认识、感受和体验，在这个生动、亲切、有趣的氛围中，心态完全处于正常、平等、积极的求知地位，而教师充当的则是孩子游戏的伙伴。由于设备有限，可以让幼儿多做一些传统的民间游戏，它形式多样，有的是徒手进行的，有的只需十分简单的材料，具有较强的趣味性和娱乐性，深受幼儿喜欢。例如：促进幼儿小肌肉发展的游戏有：抓石子、翻绳、转陀螺、弹珠子等；发展幼儿智力的有：黑白板、爬梯子、五湖四海等；锻炼幼儿大肌肉动作的有：踢毽子、捉迷藏、跳皮筋等；还有发展幼儿动作的协调性、敏捷性和平衡性的，如老鹰捉小鸡、瞎子摸瘸子、踩高跷、独木桥等。这些具有生活气息、风采各异的游戏，简单易学，不受场地、人数、孩子接受能力差异的限制，三五成群就可以进行。它们能促进幼儿的身体的协调发展，合作能力的发展和幼儿社会性的发展。 7结语 综上所述，走进大自然，走进劳动，走进他人，重视对美的感受和创造。这既能成为农村幼儿教育的特色，也能成为农村幼儿教育的优势。农村有着比城市更加优越的自然条件，在这种自然环境中去教育孩子们，就如同将小小的鱼苗放进博大的海洋之中，所接触的事物更加的真实、更加的丰富。 幼儿教育论文范文:关于语言表达能力的幼儿教育论文 一、创造良好的语言环境，激发幼儿的语言兴趣 幼儿学习语言，都要与周围的人、物、大自然及社会现象紧密相连。并通过各种感官直接感知，来获得周围的一切知识，继而发展幼儿的语言。语言的发展提高了幼儿的认知能力，而认知范围的扩大，又丰富了幼儿的语言。因此，发展幼儿语言能力应与认知能力发展相结合，为幼儿创设条件和生活内容，让幼儿在实践中认识世界，发展语言。如：春天，引导幼儿说一说春天的景色，带幼儿去踏青，让幼儿亲身感受大自然的美好，丰富其生活内容，开阔幼儿的视野。只有让幼儿多看、多听、多说、多练，才能使幼儿获得丰富的词汇，获得练习的机会，从而发展幼儿的语言能力。 (一)多看 教师在教学过程中，要有计划地带领幼儿直接观察，为幼儿多创造条件。如：在为幼儿讲《春天》的故事时，应先告诉幼儿：“春天来了，人、动物植物都有一些变化，请你在来幼儿园的路上或去公园玩的时候，看一看、找一找，春天有了哪些变化，以后讲给大家听。”幼儿带着问题回家，仔细观察肯定会仔细观察、查找，当老师讲完故事之后问：“除了故事里小草、花、小动物的变化，你看到的春天还有什么变化？”“小燕子飞来了、小河里的冰融化了、大树变绿了、小朋友脱去了棉衣……”。 (二)多听 培养幼儿有意地倾听，是发展幼儿表达能力的先决条件。幼儿要学会语言，首先要学会听，听得懂、听得准确，然后才能正确的模仿--说。我们应积极的为幼儿创设听的环境，如：听故事、儿歌录音、听别人讲故事、多种声音、乐器的声音、动物的叫声……让幼儿听后模仿、想象，并说一说这些声音像在说什么。这样能够发展幼儿的听觉器官，加强对语言声音的结构分析。 (三)多说 为了发展幼儿的表达能力，还应在发展幼儿听力的基础上，培养幼儿说的能力。在日常生活中，利用一切时机，与幼儿进行交谈。使他们无拘无束，有话愿意讲出来。教师在组织幼儿活动时，要做到：让幼儿想说--用鼓励地方式，互相激励的方法让幼儿产生说的欲望；让幼儿敢说--即通过为幼儿提供多种表现自我的机会、说的机会，来消除幼儿独立表现的恐惧增强幼儿大胆表现的欲望：让幼儿会说--也就是把要是的话讲清楚、讲完整、讲得生动、形象些。怎样能做到这些呢？首先，应让幼儿在日常生活中学。其次，在游戏中学。如在角色游戏中鼓励幼儿积极地用语言交流，从而获得语言的发展。第三，在互相渗透的各科领域中学。幼儿语言的发展与其情感、经验、思维等诸方面紧密相连，因此，互相渗透的各个领域教育是发展语言的重要途径。 二、多重途径发展幼儿表达能力 发展幼儿的口语表达能力，应考虑到从丰富幼儿的词汇量、鼓励幼儿自由交谈、丰富语言活动这几方面进行： (一)丰富幼儿的词汇量 因为词汇量的丰富与否，直接影响幼儿口语表达的能力强弱。然而，幼儿词汇量的积累，并不是一天两天就能解决的，而是在幼儿在长期的语言学习中周而复始地学习与运用的过程丰富、积累起来的。它根本就没有捷径可言，完全依靠教师在语言教学中，与幼儿一起成长，一点一滴地积累和巩固。因此，平时幼师应重视幼儿词汇量的积累，不仅在各科教学中丰富幼儿的词汇，还把幼儿要掌握的词汇进行归类：名词、形容词、动词、量词等，在教学过程中循序渐进地进行渗透。例如：在《小鸡在哪里》故事里的几个动词：小花鸡蹲在盆子里，小黄鸡钻在椅子下，小黑鸡站在石头上，小白鸡躲在树后面。在讲述故事过程中，教师可请四名幼儿分别做蹲、站、钻、躲的动作，使幼儿初步理解这几个动词的含义，然后又通过游戏的方法，将“蹲、站、钻、躲”进行消化。又如在《会爆炸的苹果》的故事中，学习：“勤劳的”小猪、“狡猾的”狐狸这两个形容词，在幼儿理解词义后，我利用举一反三的方法，引导幼儿动脑筋，尝试运用这两个形容词去讲述：勤劳的……；狡猾的……。就是这样日积月累，幼儿的词汇量不断增多，口语表达能力也相应得到提高。 (二)鼓励幼儿自由交谈 经常开展谈话活动能较好的促进幼儿语言交往的发展。谈话是幼儿在定范围内运用语言与他人进行交流的一种语言活动。自由交谈令幼儿无拘无束、思维活跃、畅所欲言，而且不受空间、时间、人物的限制，所以幼儿特别适合这种谈话方法。如：昨天帮妈妈做了什么事情了？今天和小朋友们玩的高兴吗？你们玩的什么？等等。所提出的问题要让幼儿感觉很好回答，又能生发出新的问题。教师还应组织幼儿进行观察活动，让幼儿边观察边自由交谈，把看到的事物讲给同伴听，幼儿会在自由交谈中不断提高语言交往水平。 (三)丰富语言活动 幼儿园教育活动中，开展丰富多彩的各种活动，既丰富了幼儿的学习生活，又培养了幼儿多方面的能力。如开展幼儿故事大赛。幼儿通过听故事、说故事、讲故事并理解故事内容，在这一系列过程中既丰富了知识又增添了乐趣。并在学与模仿中逐渐发展语言能力。又如儿童剧表演。每个班级都有自己的儿童剧，为了参加展演，幼儿们和老师都做了充分的准备，不要小看这个准备，就是这样一个过程可以让原来不爱讲话的孩子讲话，不善于语言表达的孩子夸夸其谈。并且在其中学会很多道理，并掌握了很多词语，而且会合理的应用在日常的学习和生活中，并培养了幼儿良好的情感。 三、创造性地运用语言，发展幼儿语言运用能力 由于现代媒体如影视、网络等设备已进入寻常百姓家，进入幼儿园，所以幼儿的语言信息来得快，来得杂，老师要帮助幼儿创造性地使用语言。在语言活动中尝试让幼儿自编故事或创编故事，如在故事“小老鼠过生日”，可以采用让幼儿大胆想象小老鼠得到礼物(汽车)后会到哪里去玩呢？会发生哪些事情？幼儿会根据自己的经验想象故事内容，这时老师不妨停停嘴、放放手让幼儿成为探索故事情节想象故事结尾的主人。在学习诗歌时也可尝试让幼儿创编，如在学习诗歌“家”时，可以这样设计提问：鱼儿的家在哪里？珊瑚的家在哪里？蘑菇的家在那里？小朋友的答案真是精彩纷呈：鱼儿和珊瑚的家在湖泊、在海里、在家里的鱼缸、在海洋馆…，蘑菇的家青青的草地上，在绿绿的田野里，在密密的森林里，通过这样的创造性语言使得幼儿能精彩纷呈的“诗句”来。 四、结论 新《纲要》告诉我们：语言能力是在运用的过程中发展起来的，发展幼儿语言的关键是创设一个能使他们想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。在教育教学实践中，教师应努力为孩子们提供交流的机会，引导他们积极、准确地表达自己的思想，为幼儿语言的发展营建良好的氛围，我坚信，通过不懈努力，幼儿一定会走好语言发展的第一步！ 幼儿教育论文范文:家长开放日视域下的幼儿教育论文 一、幼儿园家长开放日活动存在的问题 （一）幼儿园家长开放日活动的筹划工作 1、目的不够全面 根据调查发现，现在的教师、园长、其他岗位的幼教工作者对幼儿园家长开放日活动的目的认识不够全面，其主要表现为： （1）教师的认识 教师开展家长开放日活动，主要是因为幼儿园领导的要求，并且把家长开放日活动作为自己班级工作的一部分来安排，也有的是并注意考虑家长的需要，但是，出乎意料的是在依法治教的今天，只有少数教师认识到实行家长开放日也是为了贯彻落实幼儿教育法规和政策。而且，多数教师开展家长开放日活动是想“家长更好地了解孩子”，“了解孩子在幼儿园的情况”，“了解我们老师”，“了解教师的工作”，“了解幼儿园的教学方面的情况”，“听听家长的要求”，“给家长一些指导”……可见，教师基本上都是站在家长的角度来看待家长开放日活动的，认为举行家长开放日活动能给家长带来各种各样的益处。 （2）园长的认识 大多数幼儿园园长认为：举办家长开放日活动是履行自己的职责：“密切与家长和社区的联系，向家长和社区宣传正确的教育思想和科学育儿知识，争取家长和社区支持幼儿园工作”，“领导和组织行政工作，包括工作人员的考核、任免和奖惩[1]”。可见，在幼儿园园长看来，举办家长开放日活动的目的主要是为了完成工作计划，满足家长的要求。 （3）其他岗位幼教工作者的认识 多数幼教工作者认为，定期组织家长开放日活动，使家长能够了解孩子在幼儿园的情况。第一是为了让不同类型的家长能够了解孩子；第二是为了让双职工的家长能够了解孩子；第三是为了维护家长的知情权。可见，多数幼儿教育工作者都是从家长的视野来看待幼儿园家长开放日活动的益处的。总的来说教师、园长、其他岗位的幼教工作者对幼儿园家长开放日活动的目的认识不够全面表现为：没有充分认识到幼儿园举办家长开放日活动，也是为了依法治教，贯彻执行国家的各项教育法规政策；没有充分认识到幼儿园举办家长开放日活动，不仅是为了使家长受益，而且也是为了促进教师和幼儿的共同发展。 2、准备热情度低 （1）教师的准备工作 通过对教师的家长开放日活动的准备工作调查，我们发现，教师的准备工作主要包括以下几个方面：设计教学活动；准备教学材料；通知每位家长；告诉全班幼儿。 （2）园长的准备工作 通过对园长的家长开放日活动的准备工作调查，我们发现，园长的准备工作主要包括以下几个方面：确定开放内容；审查活动安排；满足物质需求；提前通知家长；预先实地检查。综合上述，我们发现，教师和园长虽然都为家长开放日活动做了细致的准备工作，但却都是“通知”家长来观看，而不是“邀请”家长来参与，因而显得不够热情、友好。 3、计划不够开放 （1）计划的制定 幼儿园在制定家长开放日活动的计划的制定上主要有三种形式。一种是自上而下制定：先是园长或副园长带着制定，然后是年级（组）制定，最后是班级教师讨论。上层园部制定家长开放日活动的大计划，中层年级组制定小计划，下层班级制定更详细的计划。另一种是由下而上制定：一方面，计划的制定是从教师上传到年级组；另一方面，计划的制定是从教师上传到园领导。由下而上制定家长开放日活动的计划，对班级活动的计划实行的是二级管理。还有一种是上下循环制定：任课教师把计划给分管家长工作的教研组长看看，他们都认可了以后，再给园长看，园长再整合一下，能提建议的，园长就提提建议，园长认为可以了，教师就按计划操作了。任可教师开始分工，把开课任务分给各个年级教研组长；各个年级教研组长负责把每个班级教师的教案和资料收上来，预审一下，再给任课教师。 （2）计划的改变 大多数教师认为，计划制定好了以后基本上不会改变，因为“预设的活动是比较稳定的”；但计划可能会有一点微调，一是因为教研活动需要你调整。“一般不会改变，教学活动计划要在年级组里商量，不是很好的教学活动计划才会改变”。二是因为特殊事件迫使你调整。“一般不会改变，除了特殊情况”，如“根据天气情况，作些调整”。三是因为幼儿发展促使你调整。“计划基本上都不会改变，一般来讲整个园的计划都不会改变，但具体的活动方案里面会有点小改变。现在是主题式的活动，我们有可能要根据孩子的发展在走、在变动，我们老师要根据孩子发展到什么程度，来调整计划，但活动的方向是不会改变的，完成的目标是不会改变的”。四是因为领导审查帮助你调整。“大的计划都不会改变，只是有一点小小的地方会改变，像你写的计划、制定的目标有哪一点不符要求，园长或副园长会加上几个字，帮你改一下，让目标切实可行”。大多数园长认为，计划制定好了以后基本上是不会改变的，如果说有变化的话，“变的只是时间问题，内容、形式都不会变”，或者是在其他方面进行“小的调整，比如，园长看了计划以后，发现不稳妥的地方，园长就会变化的。在正式活动开展之前，会不断完善计划”。制定好的计划“改变的比较少，因为教师对幼儿比较了解，对家长也比较了解，况且计划又是通过‘家委会’制定”的。 有上述可见：在班级家长开放日活动活动举行之前，家长很少参与计划的制订工作。幼儿园家长开放日活动计划制定好了以后，基本上不会改变，只是偶尔地会随着“试教”或“幼儿”、“天气”、“活动”、“家长”、“领导”等因素的变化而做一点微调。 4、安排轻视家长 家长开放日活动的本意是要让家长、学生、学校互动，但是，当前大多数学校的家长开放日活动中，家长基本上处于观众的角色，学校在家长开放日活动的安排上，大多以家长工作较忙，没有时间为由，没有让家长参与活动中，在各种活动中难以找到家长的影子。可见幼儿园在安排家长开放日活动的时候，现行幼儿园没能像重视幼儿的年龄特征和生活经验那样，来重视家长的角色和作用。 5、方案比较片面 当前的家长活动日方案比较片面，特别表现在，方案中的准备阶段和活动当天的规划。在准备阶段，准备工作是比较细致的，既包括了班级的活动设计和环境布置，又包括了向家长发放通知单和问卷、做好欢迎家长的黑板，这是值得肯定的。不足之处在于：没能吸纳家长参与到集体备课和环境布置中去。活动当天的规划中，整体的布局是比较规范的，要求各班按照幼儿园的作息时间，向家长开放半日活动；环节的安排是比较全面的，要求各班做好家长的签到工作，摆放好家长的座位，向家长介绍学习活动的目标，记录好家长的反馈，这些都是值得肯定的。不足之处在于：把家长置于旁观静坐的“死角”，只能“在各走廊、底楼”来“观摩”孩子的一些活动，这样，家长就会处在完全被动的服从地位，而难以萌发主人翁的意识。 可见教师在设计班级家长开放日活动方案的时候，较为忽视家长这个极其重要的因素。 6、环境不够丰富 当前，在幼儿园家长开放日活动的环境布置上，内容显得单薄，大多数教师还没有成为班级学习情境的创设者和组织者，还没有能“通过在墙上和教室走道做些布置”、“对教室里的课桌、椅子和其他的设施的摆设”、“对课堂的时间和空间侧面进行精心地策划”来创造“一种气氛”，以激发家长参与开放日活动的热情和激情。因此，当家长来到班级的时候，他们既看不到任何欢迎他们的标语，也看不到教师对活动的具体说明。这些都体现出来，幼儿园家长开放日活动在我国的发展还不太成熟，在环境设置方面考略还不够周全。 （二）幼儿园家长开放日活动的实施过程 1、时间不太适宜 幼儿园向家长开放活动的时间未能满足家长的需求。幼儿园基本上是每学期向家长开放1次活动，每次开放的时间主要为上午半天。然而现行幼儿园的一些做法和家长的需要还不完全相吻合，这一方面表现在家长开放日活动的频率上：教师和园长的做法虽然比较相似，主要是“每学期”向家长开放1次活动，但是这与家长的期待却存在着很大的距离，因为家长希望幼儿园“每月”向他们开放1次活动。可见，家长对幼儿园开放日活动的频率不够满意，期望能增加开放日活动的频率。另一方面还表现在家长开放日活动的持续时间上：教师和园长的做法虽然几乎完全相同，把“上午半天”的时间都用于开放活动，但这与家长的需要还存有很大的差距，因为家长期望开放日活动持续的时间为“2小时”。可见，家长对开放日活动持续的时间也不满意，希望能缩短开放日活动的持续时间。 2、场所较为局限 幼儿园向家长开放活动的空间，从园内场地来讲，较多地利用了本班的教室，较少地利用了班外场所；从园内外场地来讲，较多地利用了园内场所，较少地利用了园外场所。可见，家长开放日活动的空间还局限在幼儿园内部、班级内部而没有充分利用园外的各种场所（如家长工作场所、社区场所）。 3、组织比较单调 研究教师、研究园长和研究现场都证明，幼儿园家长开放日活动的主要组织者是班级教师，大多数学校家长开放日活动的组织只存在于教育者内部的研究，而以“家长工作忙”为由，没有邀请家长参与到活动的组织中来。但是，家长却认为开放日活动应该由“教师和家长”来共同组织。可见，现行幼儿园的做法和家长的需要之间存在着矛盾。 4、结构自由度小 班级家长开放日活动的结构具有如下几个特点： （1）动态活动和静态活动相互结合 园时的区角活动、桌面游戏属于静态活动，接下来的早操、早锻炼、户外游戏、体育活动属于动态活动，随后的两个教学活动之间有入厕、点心等静态活动；就两个教学活动来讲，第一个教学活动偏重于静态活动，第二个活动偏重于动态活动；此后是午餐午睡等静态活动。 （2）主班教师和配班教师相互配合 这些教师基本上都能做到：主班时（如教学活动），发挥教师的主导作用，积极完成教育教学任务；配班时，和主班教师密切合作，辅助其完成教育教学任务；合班时（如来园活动、户外活动），共同完成教育教学任务，体现了教师具有很强的团队协作精神。 （3）没有向家长表示欢迎和致谢 几乎所有教师都没有在活动前向家长表示欢迎，在活动后向家长表示感谢，因而未能强化家长来访的意识、参教的行为，错失了与家长紧密合作的许多良机。这些都说明了：我国幼儿园能较为科学地、合理地组织幼儿的日常生活，并适当地考虑到家长的需要，做到既有稳定性又有灵活性，这是值得称道的。但与此同时，也暴露出了我国幼儿园还存在着教师间接指导的活动较少、幼儿自主选择的机会较少、幼儿自由活动的时间较少等多种问题。 5、重点失之偏颇 在家长开放日活动中，大多数学校是把其当做是另类的教学活动来开展，这就使得，在家长开放日活动中，我们见到的大多数都是教师教学活动的一种表现，重点放在了，如何向家长介绍学校的教学情况和学生的学习情况。这样的做法却忽视了幼儿园学生的特点，幼儿园学生在学校中，并不仅仅是死板的学习知识，他更多的是通过参加各种游戏来达到寓教于乐的目的。而家长活动日将教学活动作为主要形式，忽视游戏活动的做法也使家长对学生在校情况无法全面了解。 6、媒体不够充足 教师在教学过程中使用的媒介具有以下几个特点： （1）重视发挥实物和教具的作用。 教师都能注意通过创造生动、具体的形象，来激发幼儿的兴趣，吸引幼儿的注意力，促进幼儿思维能力的发展。 （2）开始尝试运用现代教学手段。 个别教师已把电脑运用于课堂教学活动之中，但使用现代化教学设备的技能尚不够熟练，还有待提高。 （3）注意发挥家庭和家长的作用。 教师较能注意调动家长为班级提供普通的教学资源和特殊的教学资源的积极性，这样，既弥补了幼儿园教学资源的不足，又实现了幼儿园与家庭的合作共育。可见在家长开放日活动中，幼儿园没有充分运用个人电脑、网络技术和多媒体技术为主要内容的现代信息技术，致使教学内容的呈现方式、幼儿的学习方式、教师的教学方式以及教师和幼儿、教师和家长的互动方式都没有发生什么大的变化。 7、难题认识偏差 教师对祖辈家长的作用的认识还不够全面，只看到其消极的一面，不利于幼儿园教育教学工作的一面，而没有发现其有利的一面，有助于幼儿园教育教学工作的一面。这也表现出教师对家庭系统理论认识不够，家庭系统理论认为，家庭包括着相互联系的成员，每个成员都会以一定的方式去影响其他家庭成员；家庭作为一个系统，具有“边界”、“角色”、“规则”、“等级”、“气氛”、“平衡”等几个特征。 8、参与不够均衡 （1）在开放日活动中，父亲的出席率不高，远低于母亲。 研究者在统计158位幼儿园家长在选择“您的孩子怎么称呼您”这一问题的答案时，发现：53%的家长（83位）为幼儿的“妈妈”，19%的家长（30位）为幼儿的“爸爸”，12%的家长（19位）为幼儿的“奶奶”，7%的家长（11位）为幼儿的“外婆”，4%的家长（6位）分别为幼儿的“外公”、“其他人”，2%的家长（3位）为幼儿的“爷爷”。可见，家长集体中以父母辈家长为主，祖父母辈家长为辅：父辈家长与祖辈家长相比而言，父辈家长参与的更多；父亲与母亲相比而言，母亲参与的更多；男性家长与女性家长相比而言，女性家长参与的更多。 （2）在开放日活动中，家长的自主权不大，基本上是听从教师的指挥 在家长开放日活动中绝大多数家长多是听从教师安排，跟随着幼儿从一个活动环节转换到另一个活动环节；观看幼儿的各种活动。缺乏自主参与的积极性。 （3）在开放日活动中，经常给幼儿园义务帮忙的家长不多 研究者在统计158位幼儿园家长在回答“您在孩子班级家长开放日活动中义务帮过忙做过事吗”这一问题的答案时，发现：50%的家长（79位）选择了“有时”，19%的家长（30位）选择了“没有”，18%的家长（29位）选择了“经常”，13%的家长（20位）选择了“总是”。可见，只有不足1/3的家长能常在孩子班级的开放日活动中义务帮忙做事。 9、指导焦点欠准 家长开放日活动中园长指导焦点欠准主要体现在： （1）园长在家长开放日活动中，对教师的指导少于对教师的观察。 （2）园长在指导家长开放日活动时，把重点放在了教师和活动上，忽视了对儿童应有的关注。在研究中我们发现，幼儿园园长在家长开放日活动中，一半以上的园长都会对教师开展家长开放日活动进行多次、多角度的观察，但是，很少有园长对教师活动中的行为进行指导。而且，园长对教师的指导，重点是在教师与家长的交往上、活动的设计上和实施上，而儿童的年龄特点几乎成了被遗忘的角落。 （三）幼儿园家长开放日活动的绩效评价 1、主体自评不足 大多数教师没有对自己组织的家长开放日活动进行评价，自评力度不够。教师这个传统的被评价者现在已发展成为一名评价者，这是幼儿教育改革的一大进步，但在开放日活动多元化的评价主体中，教师只居第二位，仍有较多的教师处于消极地被评价的地位，这些教师难于对自己的教育思想、教育态度、教学行为及效果进行分析与反思。 2、指标比较单一 评价是幼儿园家长开放日活动的重要组成部分，是了解开放日活动的适宜性和有效性、调整和改进工作、促进每一个幼儿发展、提高教育教学质量的必要手段，在评价幼儿园家长开放日活动的时候，家长这个评价主体是使用幼儿园事先制定好的评价表，按照评价表上的具体指标来对“教师”或“幼儿”、“活动”进行评价。这就表现出了当前幼儿园家长开放日活动评价指标的两点问题： （1）家长开放日活动的评价指标都是由幼儿园单方面制定的，家长没有参与其中。 （2）家长开放日活动评价指标的使用者只是家长一方，园长、教师、幼儿、其他岗位的幼教工作者都没有加以运用。 3、策略重点偏移 教师是家长开放日活动的主要组织者和实施者，园长不仅注意从活动前的准备工作、活动计划、环境创设等方面来评价教师，而且还能从活动中的教师与幼儿的互动、特别是教师与家长的互动等方面来评价教师；园长不仅能采用观察法，来对教师在活动中的教育教学行为进行评价，而且还能通过谈话法、作品分析法，来对教师在活动前、活动后的各种教育教学计划、反思资料进行评价。但是，园长在评价家长开放日活动时，把重点放在了教师身上而不是幼儿身上，轻视从幼儿的学来看教师的教。同时，园长在对家长的评价有失偏颇，多数园长认为对家长开放活动和对同行开放活动是不同的，一因家长重结果，同行重过程；二因家长不是专家，同行是专家。 4、结果问题较多 其他岗位的幼儿教育工作者认为，幼儿园家长开放日活动还存在着机械性（开放日活动的时间主要是放在学期初，重点是向新生家长开放；或者是放学期末多，重在向家长汇报）、表演性（把家长开放日活动看作是向家长展示幼儿园的风采，汇报幼儿的学习成果，导致了某些违背幼儿身心发展规律的现象出现）、指令性（开放日活动主要是幼儿园的行政命令，教师自愿开放、自主决定的比较少）、单向性（开放活动往往是由幼儿园、教师单方面设计、组织、开展的，还没有让家长参与到这些环节中来）、统一性（因为是向全园或全班家长开放，园长或教师同时要面对几百个或几十个家长，所以既难以考虑到来访家长的群体特征，也难以与到场家长进行个别交流）、片面性（向家长开放的内容不够全面，主要是让家长看上课这种教学活动，因而忽视了让家长看孩子的生活活动、游戏活动等）等问题，需要加以矫正。 （四）幼儿园家长开放日活动的价值取向 1、地位比较低下 幼儿园家长开放日活动不论是在教研活动中还是在科研活动中的地位都比较低下，还没有得到幼儿教育教研员和科研员的应有的重视。 （1）家长开放日活动还没有成为幼教教研员组织教研活动的重要内容 教育教研员都认为家长开放日活动不是自己组织教研活动的重要内容，一是因为幼教教研活动主要是研究如何使用幼儿园教材，如何向家长传递第二期课程改革的精神；二是因为只在特定情景下，才强调家长工作的重要性。 （2）家长开放日活动也还没有成为幼教科研员开展科研活动的重要内容 教育科研员都说明幼儿园家长开放日活动不是自己开展科研活动的重要内容，一是因为科研活动的面很广，研究的课题很多；二是因为开放日活动的研究课题题目太小，难以深入研究；三是因为开放日活动是面向家长群体的活动，难以解决个别家长的具体问题。 2、特征重表演性 不论是教师、园长的观点，还是其他岗位幼教工作者的观点，都有许多相似之处，他们的观点既相互印证，也深化了家长开放日活动与其它形式家长工作相比的强势所在：把幼儿园的教育教学活动直观地呈现在家长的面前，让家长有多种机会观察孩子的表现、参与到教师组织的教育教学活动中去，实现教师、幼儿、家长之间的多向沟通和互动。幼儿园家长开放日活动和平时活动的不同之处就在于，它竭力向家长展示其优异的一面，隐藏其不良的一面，而没有真实地向家长呈现其全貌。 3、伙伴观念陈旧 幼儿园、班级应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访的观点没有得到幼教工作者的拥护和赞成，幼教工作者的观点滞后于家长的观点。 （1）大多数教师不赞成“班级应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点。 具调查，虽然有九成以上的教师不仅赞成“家长是教师的合作伙伴”的观点（98%），而且还赞成“教师应该让家长参与到班级的教育中来”的观点（92%），但却只有不到四成的教师赞成“班级应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点（39%）。可见，教师对“家长是教师的合作伙伴”、“教师应该让家长参与到班级的教育中来”、“班级应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”这三种观点的赞成率呈逐渐下降的趋势。 （2）大多数园长也不赞成“幼儿园应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点。 具调查，虽然有八成以上的园长不仅拥护“幼儿园和家庭是合作伙伴关系”的观点（94%），而且还拥护“幼儿园应该让家长参与到幼儿园的教育中来”的观点（87%），但却只有三成的园长赞成“幼儿园应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点（30%）。可见，园长对“幼儿园和家庭是合作伙伴关系”、“幼儿园应该让家长参与到幼儿园的教育中来”、“幼儿园应该天天向家长开放，欢迎家长随时来访”这三种观点的赞成率也在逐渐减少。 4、失败轻视幼儿 教师、园长和其他岗位的幼儿教育工作者都认为决定家长开放日活动的成功因素首先是家长，如家长是否满意；其次是教师，如活动是否顺利；最后是幼儿，如幼儿是否开心。这证明了我国幼儿园教师、园长特别是其他岗位的幼教工作者没有充分认识到幼儿对幼儿园家长开放日活动成功与否的制约作用。 5、设想不够合理 一些园长认为未来的幼儿园家长开放日活动，一方面要满足家长的需要，另一方面还要防止家长的干扰。为了满足家长的需要（如了解孩子、了解幼儿园的需要），可通过丰富开放日活动的内容和形式、改变开放日活动的时间（如放在双休日）、培训与利用家长等手段来实现。为了防止家长的干扰（如干扰孩子、干扰教师），可以通过现代科学技术（如在班级安装摄像设备）、规范家长的言行来达到。 6、改革困难较多 幼教工作者大都不赞成幼儿园应该“天天向家长开放，欢迎家长随时来访”，认为这既没必要也没可能，因为它会使幼儿园受到家长等多种负面因素的不良影响。 （1）班级应该“天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点，一方面被许多教师认为是没有必要的，因为这会妨碍教师的教学，增加教师的负担，影响幼儿的情绪，降低家长的兴趣；另一方面还被许多教师认为是没有可能的，因为幼儿园物质条件较差，班级幼儿人数较多，教学秩序也会受到影响。 （2）幼儿园应该“天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点，一方面被众多园长强烈地认为是没有必要的，因为这会给幼儿园的管理带来困难，况且家长还没有提出这种要求，再者家庭教育和幼儿园教育还没有达成一致；另一方面还被众多园长强烈地认为是没有可能的，因为家长还没有这种需要，家长也会影响幼儿园的工作，幼儿园的教育质量还不高。 （3）幼儿园应该“天天向家长开放，欢迎家长随时来访”的观点，一方面被其他岗位幼教工作者认为是没有必要的，因为这会影响幼儿园工作的正常运行，花费教师更多的时间，降低活动的效果，使幼儿园的管理工作变得更难；另一方面还被这些幼教工作者认为是没有可能的，因为幼儿园的办园条件、师资水平、家长素质都有局限性。 二、造成问题的原因 （一）教师和家长对管理的理解不同 家长作为当代世界的中国人，伴随着平等、民主的价值观和自由、公平竞争的意识的增强，了解教育、参与教育的要求也变得日益强烈，他们已不满足于在家庭教育中按照自己的理想方式来教养孩子，所以还期望在幼儿园能有自己的一席之地，对幼儿园的教育问题享有发言权、建议权和决定权，要求幼儿园天天向他们开放就是一真实写照；而幼儿园作为中国传统文化的一个载体，既难以摆脱“师道尊严”的长久影响，又难以打破“独自为政”的管理模式，所以就自觉或不自觉地满足于现在的封闭式的管理状态，不希望幼儿园天天向家长开放。 （二）教师和家长对教育的认识不同 教师和家长对教育各方面的认识都还存在着分歧，这首先表现在对教育目标的认识上，在教师看来，幼儿园教育是要为幼儿进入小学打好基础的，要为幼儿将来成为社会的有用人才奠定良好的基础；而家长则认为教育孩子不是“为国教子”，而是“为子教子”、“为家教子”，所以不能让孩子输在起跑线上。其次表现在对教育内容的认识上，在教师看来，必须对幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，促进幼儿身心的和谐发展，而家长则认为智育、美育更重要，且在智育中，又看重教会孩子数数、识字。再次表现在对教育途径的认识上，在教师看来，幼儿喜欢游戏，应该寓教育于游戏活动之中，而家长则认为，游戏就是玩耍，白白浪费了孩子的大好时光。最后表现在对教育方法的认识上，在教师看来，对幼儿要正面引导、表扬鼓励为主，而家长则认为对孩子要严格要求、严加管教。正是由于教师和家长在教育的诸多问题上还没有形成共识，所以不赞成幼儿园天天向家长开放，以免家长影响幼儿园教育工作的正常进行。 （三）教师和家长与幼儿的交往不同 开放日活动中，教师和家长在与幼儿交往时，存在着差别，这体现在两个方面：一是交往的对象不同。家长主要关心的是自己的孩子，围着自己的孩子转，而教师则要和平常一样，注意关心全班的每一个幼儿，不让任何一个幼儿成为被遗忘的角落，并尽力为每个幼儿提供最好的条件。二是交往的方式不同。由于家长和幼儿有着天然的血缘关系，所以，他们在和幼儿相互交往时，主要是以冲动的、情感的方式进行的，而教师和儿童则没有这种先天的关系，所以，他们在和幼儿相互作用时，主要是以冷静的、理性的方式进行的。由此可知，开放日活动使教师感受到他们与家长在教育幼儿的行为上存在着差异，因而就不拥护天天向家长开放活动。 （四）教师和家长所承受的压力不同 由于家长开放日活动都是教师唱主角，家长当配角，所以教师和家长所承受的身心压力就截然不同，相比来讲，教师承受的压力要远远多于、大于家长。在开放日活动前，教师是设计者，要花费许多时间和精力来准备活动，还要迎合家长的需要，否则就可能是出力不讨好；而家长则是被通知者，接受教师的通知，按时来参加就可以了。在开放日活动中，教师是组织者，全身心地投入到各项活动中去，还生怕哪个环节出现了差错；而家长则是旁观者，像个普通的观众，倾听、观看活动就可以了。在开放日活动后，家长是评价者，他们对活动进行评价；而教师则是被评价者，要接受家长的评价，尽管家长的评价结果不一定正确。由此可见，开放日活动的实践使教师深深地体会到他们付出的太多、得到的太少，因而就不赞成天天向家长开放活动。 三、改善家长开放日活动的相关建议 （一）对管理机构的建议 1、完善幼儿教育法规 1996年，国家教委在《幼儿园工作规程》“第八章幼儿园、家庭和社区”中的“第四十九条”里，明确指出：“应建立幼儿园与家长联系的制度。……幼儿园可实行对家长开放日的制度”[1]。这一法规的出台，勿庸置疑对我国幼儿园家长开放日制度的建立起到了极大的推动作用，但在14年后的今天，伴随着幼儿教育改革进程的深入，幼儿教育管理部门就很有必要通过不同的形式，组织不同岗位的幼儿教育工作者重新审读这一法规，鼓励大家畅所欲言、献计献策，然后集思广益，把大家的建议归纳起来，向上级主管部门汇报，使这一法规能得到进一步的修改和完善，以从根本上促进我国幼儿园与家庭的合作共育。 2、贯彻幼儿教育法规 幼儿教育管理部门应该通过不同的渠道，促使广大的幼教工作者认识到：要充分利用家庭和社区的资源，对幼儿进行健康、语言、社会、科学、艺术等领域的教育，并注意寓教于游戏活动之中，以促进幼儿的健康成长；要全面调动家长支持教育、参与教育、评价教育的主动性和积极性，并与幼儿园协调一致地教育幼儿，以提高幼儿教育的质量和效益。 3、落实课程改革法规 幼儿教育管理部门应该通过不同的方式，组织幼儿教育工作者认真学习这一法规，全面认识变革课程目标、课程结构、课程标准、课程内容、课程评价、课程管理、课程实施的必要性，深刻领会吸引家长参与课程设计、课程开发、课程运作的可行性，以推进基础教育课程的改革，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。 4、执行儿童教育法规 幼儿教育管理部门应该通过不同的传媒，大力宣传“儿童优先”的原则，使幼儿园能够更加重视家长工作，帮助家长树立正确的保育观和教育观，掌握科学育儿的知识和方法，以优化儿童成长的环境。 （二）对评估机构的建议 1、反思我国评估幼儿教育机构的标准 地幼儿教育评估机构或评估专家小组，应当反思自己的评审标准，并对评审标准进行修改，适当增加一些“家庭”的条目，补充一些“家庭”的内容，并使之更加具体化，更具有操作性，真正发挥对家长开放日活动的杠杆作用，以适应幼儿教育改革和发展的需要。 2、借鉴国外评估幼儿教育机构的标准 2006年9月，美国幼儿教育研究会开始运用新的《幼儿教育机构标准和认证指标》，具分析美国评估幼儿教育机构的标准具有：体系比较完整，定性评价明显；指标比较细化，操作较为简便；家庭指标较多，联系较为紧密；家庭地位较高，突显家庭重要等特点。因此：我国幼儿教育评估机构或评估专家小组可以借鉴美国评价早期教育机构的标准，来完善对示范幼儿园评审标准、托幼园所办学等级标准的构建，以引导幼儿园家长开放日活动逐步走向经常化和日常化。 3、建立科学评估幼儿教育机构的标准 幼儿教育评估机构应该从评价的目的和功能、目标和体系、方式和方法等方面来制定科学地评估幼儿教育机构的标准，以实现幼儿园家长开放日活动的最优化。具体要做到：重视发展性评价；重视过程性评价；重视多元性评价；重视互动性评价；重视自主性评价。 （三）对科研机构的建议 1、加强家长参与课程建设的理论研究 （1）广泛研究家长参与课程建设的理论基础 幼儿教育研究机构不仅要研究后现代课程论、社会互动理论、生物生态学理论对家长参与课程建设的价值，而且还要研究家庭系统理论、多元智能理论、层次需要理论对家长参与课程建设的意义，以丰富具有中国特色的幼儿园课程理论，为家长开放日活动搭建广阔的理论平台。 （2）深入研究家长参与课程建设的基本问题 幼儿教育研究机构不仅要研究家长参与课程建设的必要性、可能性，而且还要研究家长参与课程建设的目标、内容、途径、形式和方法，以指导幼儿园家长开放日活动的各个环节。 2、关注家长参与课程建设的实证研究 （1）开展家长参与课程建设的调查研究 幼儿教育研究机构要深入实际，与不同岗位的幼教工作者密切配合，就家长参与课程建设工作的重点、难点及热点问题，展开调查研究，了解家长在幼儿园课程建设中所发挥的作用、所扮演的角色和所存在的问题，并提出切实可行的改进建议，为家长开放日活动质量的提升提供感性的研究经验。 （2）开展家长参与课程建设的实验研究 幼儿教育研究机构要进入幼儿园，与园长、教师、家长一起进行实验研究，例如，对教师的教育经验或教育能力与家长的参与水平或参与能力进行比较研究，对家长的参与水平或参与策略与幼儿的发展水平进行比较研究，以探索家长参与课程建设的特点、规律和效益，为幼儿园家长开放日活动质量的提高提供系统的研究经验。 3、重视家长参与课程建设的交流活动 幼儿教育研究机构应积极创造条件，举办各种类型的国内、国际学术研讨活动，为幼教工作者搭建对话和交流的平台，强化幼教工作者研究家长参与幼儿园课程建设的意识和行为，为幼儿园家长开放日活动的改革提供强有力的科研支撑。幼儿教育研究机构即可以借鉴国外的研究成果，对家长在幼儿园课程建设中的各种参与问题进行比较研究，又可以通过中文图书期刊、互联网、外文图书期刊、国内年会、国际论坛、专题研讨会等不同的形式，把我国的研究成果呈现出来，促使国内、国际同行进行分享和交流，以共同探索幼儿园利用家庭资源完善课程建设的基本规律和特殊规律。 （四）对教师培训机构的建议 1、调整课程设置 我国师范院校学前教育专业和其他承担幼儿教育师资培养和培训任务的高等学校和培训机构，应该根据基础教育课程改革的目标与内容，调整不同学历、不同层次、不同岗位的师资培养和培训课程的结构，增设“幼儿园与家庭合作共育”的课程，并定为必修课，以保证落到实处，或在相关的必修课程中加大“幼儿园与家庭合作共育”内容的比重，并增加课时量，使幼教工作者在步入工作岗位时，就具备了与家长进行交往和沟通的基本理论知识，并能通过在职培训而不断提高与家长交流和分享的各种技能技巧。 2、改革教学方法 要保证所设置的课程的顺利实施，达到预期的培养目标，就必须改进教师培养（培训）的方法。在不同学历层次、不同类别的师资培养（培训）工作中，不能片面强调通过集中讲授的“讲师团”方式，向学生（学员）传递系统的理论知识，过于重视学生（学员）的接受学习、死记硬背和机械训练，而应提倡通过小组研讨、录像分析、现场观摩、亲身实践等方式，来培养学生（学员）主动参与、乐于探究、勤于动脑的习惯，增强学生（学员）分析和解决问题的能力、与人沟通和交往的能力，以提高学生（学员）的综合素质。具体可以采用：反思式教学；情景式教学；对话式教学。 3、改革考核方式 （1）完善学生（学员）评价教师的内容和形式 幼教师资培养机构应该树立“以学生（学员）为本”的教育观念，不断对学生（学员）评教的量表加以修改，重视对教师特殊能力的评价，关注对学生（学员）学习过程的评价，并使评教结果更加透明化，以充分调动教师教学的积极性，为学生（学员）提供更为优质的教学服务。 （2）优化教师评价学生（学员）的内容和方式 长期以来，我国师范院校教师对学生和学员（如学前教育专业的学生和学员）学业成绩的评价，主要是由平时学习成绩和期末考试成绩这两个部分构成的；平时学习成绩的考查，主要是依据学生（学员）完成教师布置的作业情况来决定的，约占40%，期末考试成绩主要是依据学生（学员）完成教师设计的闭卷试题情况来决定的，约占60%。可见，对学生（学员）的考核主要是通过闭卷的形式来进行的，考核的内容主要是学生（学员）的书面表达能力、记忆能力，这种现象应该加以改变，以提高师范院校的办学水平和教育质量。具体来说需要：重视考查口语能力；倡导实行开卷考试；完善教学管理制度。 （五）对幼儿园的建议 1、发展和家庭的伙伴关系 （1）正确认识伙伴关系 教师要认识到自己和家长的不同优势，承认家长的教育地位和教育权利，理解家长的教育需要，尊重家长的教育决定；不把家长看成敌对者、局外人，而把家长看成同盟者、合伙人。这样，当“教师把家长看作是保育和教育儿童的真正伙伴”时，“家长就会经常来观看和参与幼儿园的活动；幼儿园和班级就会在任何时候都对家长开放，鼓励家长无论何时有空都可以来访参观[1]”。 （2）发展巩固伙伴关系 要使伙伴关系得到巩固和发展，幼儿园就必须为了儿童的利益而坚持不懈地与家庭合作。 幼儿园可以把儿童的学习活动、班级的课程改革活动、年级的教学研究活动作为与家庭开展合作活动的重要内容，以吸引家长的广泛参与，使伙伴关系从普通的公共关系活动转变为独特的教育教学活动。 幼儿园要鼓励教师经常与家长交往，并为教师创造实践这些行为的机会，使伙伴关系从幼稚、不完善走向成熟、理想化。 2、完善向家庭开放的政策 （1）提高幼教工作者的认识 园长、教师应该打消“家长随时来访参观，会干扰幼儿园的正常工作”、“给儿童的发展带来消极影响”等顾虑和担忧，以开放的思想和积极的心态，来对待面向家长开放的政策，相信这一政策的实施，必然会促进幼儿园和家庭友好关系的发展，增加与家长交往的时机，帮助家长理解幼儿园课程的特征和游戏活动的重要性。 （2）增强家长的主人翁意识 园长、教师可以通过“家长讲座”、“家长会”、“家园小报”、“家长园地”等多种渠道，向家长宣传幼儿园的开放政策，使家长认识到：他们也是幼儿园的主人，幼儿园也是他们的家；幼儿园和班级的大门始终向他们敞开，他们任何时候来访和参观都是受欢迎的；他们的感受和见解对园长、对教师来讲都是非常重要的。否则，幼儿园就是在剥夺家长的知情权和参与权，关闭与家长合作的重要通道，失去与家长互动的许多大好时机。 3、提高园本教研活动质量 幼儿园家长开放日活动的深入改革，需要优质的园本教研活动来支撑。为了提高以园为本的教学研究活动的质量，幼儿园可从：形成崇尚教研的氛围；打造热爱教研的团队；开展独特的教研活动；支持教师的教学探索几个方面入手。 4、组建家长志愿者队伍 “‘志愿者’指的是在任何时间、任何地点以任何方式支持学校教育目的和儿童学习或发展的任何人”[1]，他们是不拿报酬的。“‘志愿社会服务’在美国有着悠久的历史[2]”，家长志愿服务是美国幼儿教育发展的优良传统，今天仍被众多的幼儿教育机构所采用保教工作者鼓励并欢迎家长来到班级帮忙或参加特别的活动，家长们也都乐于利用业余时间来到孩子们中间，为班级做些力所能及的事情，贡献自己的智慧和情感。美国幼儿教育机构的这些做法值得我们效仿。 四、总结 幼儿园家长开放日活动是是幼儿园应该在特定的时间里向家长开放园内外的各种教育活动。对其的研究，有利于教育法规政策的贯彻执行；有助于幼儿教育功能的全面发挥；有益于幼儿教师的专业成长发展；有利于家长资源的充分开发利用；有助于幼儿教育改革深化与发展。本文的研究表明，当前我国幼儿园家长开放日活动的现状不容乐观，发展潜力巨大，它需要我们广大的教育工作者继续努力。 幼儿教育论文范文:积极强化法中的幼儿教育论文 一、问题的原因分析 （一）积极强化也可能会影响幼儿原有的积极行为和爱好 成人运用积极强化法的主要目的是增强幼儿的某一合理行为，并用一定的强化物加以肯定。成与败是无法预知的，如果成人的这一做法成功了，对幼儿的某一合理行为是起到了积极的引导作用，但万一失败了，或屡遭挫折，那将会给幼儿带来严重的后果。强化物都是根据幼儿的喜好选择的，在积极强化的过程中，正是强化物在其中起到至关重要的作用。幼儿能理解到只有自己的行为如成人所愿了才可以得到自己喜欢的东西，否则将一无所获。因此，幼儿会带着一种急于求成的心理去努力达到那样的结果，但幼儿的身心还还处于初步发展阶段，成人如果对他们提出过高的要求，他们终将失败，即使他们努力了。也许幼儿对这一行为原本还有着积极进取的意向，可是经过成人的这么一折磨，这粒种子才刚刚发芽就萎缩了。同样，如果成人所选的强化物又是幼儿最喜欢的，并且对幼儿有很大利益的，那么幼儿的某一积极爱好也会随之被抹杀。这种“一箭双雕”的“成果”将给幼儿带来最大的不幸。 （二）积极强化法的作用只是短暂的 从某种意义上来讲，积极强化确实对幼儿合理行为的增强起到了推动作用，但随着时间的推移，这种作用又将可能会逐渐削弱乃至消失。究其原因，是幼儿并没有真正接受自己的合理行为，他所做的一切完全建立在自己一时对某种强化物有着强烈的占有欲的基础上的。从长远的角度出发，这种单调的刺激形式对幼儿的积极的行为引导只能是短暂的。而幼儿良好的行为是需要长期坚持乃至终身保持的。由此可见，积极强化法在某种程度上对幼儿的合理行为并没有起到长期的强化作用。 二、问题的解决方法 积极强化法既然被作为一种学前儿童心理健康指导方法提出来了，它就应该发挥出应有的积极的作用，所以为了便于成人能着眼于儿童的全面发展，而恰如其分地运用该方法，我就此提出以下几条防御措施给予参考。 （一）合理选择强化物 强化物一般可以分为五类，第一类：消费性强化物，指糖果、饼干、饮料、水果等一次性消费物品；第二类：活动性强化物，指看电影（电视）、看画册（小书）、过生日、郊游等活动；第三类：操作性强化物，指玩球、涂颜色、绘画、跳绳、骑小车、游戏等；第四类：拥有性强化物，指一段时间内幼儿可以拥有享受的东西，例如穿上自己喜欢的衣服，有机会坐自己喜欢的椅子；第五类：社会性强化物，指个体喜欢接受的语言刺激或身体刺激，例如口头赞扬、温情地轻拍、拥抱，甚至仅仅是注意一下即社会性关注等等。卡尔•威特说：“我想，当一个人陷入逆境时，给予他物质上的帮助远远不如给予他精神上的安慰。物质的帮助是有限而短暂的，帮助一个人恢复信心却是长远而有意义的事。”这一观点是有一定教育意义的，因此成人必须着眼于幼儿的精神需要、积极的人生价值观去合理地选择强化物。 （二）选择的强化物要善于变化 为了使幼儿不至于对强化物的厌倦而终止合理行为，成人在选择强化物的时候必须注意，尤其当强化物的效果已发展到一定的程度后，成人需要改变原有的某一强化物，尽可能选择多种强化物。例如，将原来准备的操作性强化物改为活动性强化物或社会性强化物。幼儿的爱好也是广泛的。如果能恰当地换换幼儿的口味，幼儿自然而然又会产生新的动力，他会继续很乐意地增进他的合理行为。 （三）积极强化的过程中多运用表扬鼓励和期望信任 表扬鼓励比一般的强化物更具有价值，单一地使用强化物往往会造成幼儿对外在刺激的渴望和依赖，一旦减少了或撤消了强化物，幼儿很可能减少乃至拒绝某种行为。所以可以考虑用表扬鼓励来弥补。因为通过表扬鼓励可以激发幼儿的内在动力，呼吁幼儿的内在良知，化幼儿的被动为主动。积极强化法中的运用有利也有弊，不利的强化物往往会导致幼儿对人生价值观有种种错误的理解，更重要的是会给幼儿的成长带来不利，会造成幼儿价值观混乱等不良后果，但问题不是没有解决的余地，重要的是成人如何用全面发展的眼光关注幼儿，在对幼儿强化指导时，需要选择对幼儿具有价值意义的强化物，重视幼儿的精神需要，多运用鼓励表扬的方式增强幼儿的自信，还要对幼儿怀有一种期望与信任的态度，耐心地等待幼儿的进步。 三、结语 总而言之，成人选择的教育方法要合情合理、恰如其分，要着眼于幼儿的身心全面发展，着眼于幼儿的未来成长。 作者：张娜 单位：内蒙古自治区达拉特旗民族幼儿园 幼儿教育论文范文:诗意化的幼儿教育论文 一、“反诗意化”问题 根据对诗意化的理解，笔者把固化了的理性思维、唯科学主义；脱离生活情趣，按事先预设好的路径、“范式”、框架进行逻辑演绎；按照利益最大化原则，进行有目的、有计划的活动；刻板地贯彻某种理念，灌输某种知识，或者掌握某种技能，而缺乏轻松、愉快的环境和积极向上的生活情趣。刻意把认识对象与我自体分离开来进行观察、测量、研究的活动都认为是“反诗意化”的。就幼儿教育而言，“反诗意化”的活动让幼儿产生“累”“疲倦”“逆反”“厌恶”“淡漠”“被迫”等多种不良情绪；通常这些活动主要分布在国家的幼儿教育行政控制、家庭教育、幼儿园教育以及各种针对幼儿设计的教育之中，其中幼儿园教育方面主要表现在，学校的教育理念、道德塑造、教育管理、教学活动、研究活动、幼儿保育等各个层面。 1．政府层面的“强大的外力”推进 近十年来，党和国家高度重视幼儿教育的发展，颁发了一系列文件，提出了未来10年幼儿教育发展的宏伟目标和幼儿教育标准化建设的诸多措施。例如，《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》、《国家教育事业发展第十二个五年计划》、《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）》等。但是，从一系列文件中可以看出，政府的工作仍然仅仅停留在入园难、入学率等方面，还是外围式的命令式的宣言，主要是基于社会经济发展的逻辑来平衡幼儿教育的发展。政府总是强调教育要为社会服务，却忽略了社会如何为教育提供更好的服务。政府是执行者，往往把教育理论、信仰、观念进行实体化建构———贯彻落实。把所谓“顶层设计”向下落实到实践；把崇尚唯理性、崇尚根据说、信仰、经验等等综合实体扩展至幼儿园微观环境、幼儿个体、教师个体的自由教育情境时，原有的生态和结果必将遭到破坏。 2．家庭层面的功利需求 现在家长生怕孩子输在起跑线上，极其重视幼儿教育，普遍把幼儿教育拔高，把幼儿教育理解为知识学习和技能训练。比如唱歌、演讲、跳舞、绘画、下棋、讲故事、认识汉字、认识英语单词、认识数字并会计算、会弹钢琴、读古书经典、习武等等五花八门的内容。林林总总的内容也在各种培训班、民办幼儿园中大行其道，成了他们招生的资本和竞争优势。幼儿所掌握的知识、技能成了家长相互攀比的资本和衡量幼儿园教育质量的潜在标准。此种功利逻辑本质上是忽视幼儿生命成长的存在，忽略幼儿生命和生活体验的存在，是违背自由生长逻辑的。 3．幼儿园研究与教学的“泛技术性”崇拜 不可否认，幼儿教育科学化大大推进了教育理性化进程，目前幼儿教育科学化已经成为发展共识。但是科学化的前提是把幼儿对象化，即把幼儿作为研究对象，不是主体，所以幼儿研究和整个教育方式中都采用疏远幼儿的方式。“它在本质上是不关心人的，特别是对处于整体性中活生生的人性，它是不关心的。”长期以来，我们总认为教育是一种进步运动，历时性向未来推展，今天的教育现实是教育史长河中的最高阶段，并且还会向未来发展，它始终处于永不停息地向前流变过程中。我们所坚持与固守的教育观是极端的信奉唯理主义建构论的观念，认为教育、人的发展都是被另外的“前者”“家长”“专家”设计的结果。有学者指出“一些科学化的教育论文只看见各种推演的公式和符号，貌似深奥复杂，但说的是浅显道理甚至是常识，论文干瘪瘪的，没有液汁；教育论文本就应该是有血有肉的，充满思想和情感的。” 4．幼儿道德教育外在物理化推演 模式化的生活设计、成人化的生活构想、竞争化的生活方式、抽象化的生活样态使学生背离了美好生活的生存状态。幼儿道德教育不是从儿童内部品质出发，不是内涵化了的个人品质和人文素养，而是外在的社会交往规约。把道德理解为伦理，是一种外在的一条条约束的规则，毫无生机和活泼性。遵守道德是一个物理过程———按规矩办，而不是一个心理过程。当远离了人群和惩罚，道德问题就集中爆发出来了。从儿童的天性中我们可以看到从未见过的善良、纯洁、无邪与朴实，就“像一颗散落的种子，远离人类的尘世。”而理性指的仅仅是使外部原则在人内心内化，并以之来修改自我的一套行使控制功能的“操作原则”。理性的这种规制功效保证了“好孩子”的形成，“好孩子”也发挥着理性的这种宰制功效。 二、反诗意化之缘由 教育经历了混沌的自然发展———理性的现代化建构———后现代的逆袭三个阶段。混沌自然发展阶段不知道需要什么教育；理性现代化建构阶段则顶层设计、强势推进、目标明确；后现代逆袭阶段否定宏大，解构整体，回归自然进程。中国作为后发国家教育一般跟随国家整体社会经济发展步伐，教育现代化正处于方兴未艾的疯狂阶段，幼儿教育，具有显著的数字刷新、宏远规划、顶层设计、技术崇拜、标准化建设、规范化管理、强力控制等特征。诗意化教育的提出，明显是不合时宜的，也不可能成为主流观点。显然，幼儿教育的反诗意化问题究其本质而言一定是现代性文明方式的结果。幼儿教育诗意缺乏在于幼儿教师的诗意、浪漫化情感的抑制。 1．专业的社会压制 教师的权威性即职业的专业性是否得到社会的承认主要是专业知识、专业自主权、专业伦理三个因素能否得到有效发挥。然而当下普遍存在的问题：一是教师专业知识严重被学科知识所贬抑，许多人都认为教师知识足够丰富就可以了，至于以缄默知识为主体的教育学、心理学、教学技能等方面的专业知识是可以忽略的。二是我国学校基本实行科层管理，行政决定一切，教师普遍无专业自主权，无法按自己的方式教学，领导要求怎么教学就怎么教学，教学规范是外推式的，这严重影响教师的专业执教。三是教师伦理不是教师实践智慧和个人品质的外展，而是社会外在的、舆论式强迫的一道道规则和命令组合系统，从而使教师陷入了伦理困境。教师的专业得不到顺利发展就会产生职业不自信，从而对自我生命意义的认识也逐渐脱离健康成长的轨道，甚至对自我生命轻视，致使教师自我潜在的职业忧患意识呈现出现实生命沉沦、疲倦、烦恼状态。这些问题在幼儿教师中更为突出，幼儿教师地位低、职称晋升难、待遇低、学历低、男性少、队伍不稳定等特点不仅意味着幼儿教师专业资质得不到保证和缺乏专业性权利，专业实践常常遭遇外部行政命令、社会家长等方面的干预。比如行政部门经常要求幼儿教师要承担大量烦琐的记载、摘抄、报告等文字工作，配合完成对外的招生宣传和收费任务，有的幼儿教师时常被抽调去参加政府组织的舞蹈、唱歌比赛，甚至被抽调去行政部门搞接待等活动；也有家长建议在幼儿园安装监控设备以监视教师行动；很多幼儿教师身心俱疲，幼儿教师似乎是谁都可以去做的职业，专业性得不到认可。 2．行业的标准规制 （1）幼儿教师培养目标标准化。 一是着眼国家长远的教育功能和人才培育要求；二是以幼儿自身条件为基准的身体发展；三是解决幼儿的不良行为和习惯，引领品德发展；四是引导幼儿思考问题，促进其认知发展。 （2）幼儿教师能力评价标准化。 一是懂得幼儿身心发展规律；二是把握幼儿发展的影响因素；三是能够观察幼儿行为并作出正确的诊断和评估；四是具有和幼儿互动沟通的知识与能力；五是具有设计幼儿教育环境刺激的社会能力；六是具有与社会尤其是家长、教育主管领导的沟通能力；七是组织和开发教育资源尤其是园本课程、潜在课程的能力。 （3）幼儿教师教学行为标准化。 教学的任何一个细节都必须规范实施，如现代性典型教育家马卡连柯曾经这样告诫师范教育一样：“高等师范学校应当用其他方法来培养我们的教师。如怎样站、怎样坐、怎样从桌子旁边的椅子上站起来、怎样提高声调、怎样笑和怎样看等等，如果没有这些技巧，那就不能成为一名好教师。” 3．思维的形式化限制 有关幼儿教育的研究，必须深刻认识幼儿，深入研究幼儿，才可能做出专业的判断，才可能教育好儿童。儿童发展所受的相关刺激的制约因素、必须进行微观的因子分析、相关分析，做出量和质的结论。这是目前国际幼儿教师教育最为重视也是学术研究最为迫切的需要。认知方法（是什么，内涵与外延）———理解方法（历史、背景和意义）———应用方法（定义域与技巧）———研究方法（根据与改进），从而形成一条准科学的思维路径。从研究成果表达方式上看，教育研究有文学性与科学性两种基本的表达方式。当下，由于科学性表达过于追求理性思辨或实证说明，忽视了人的个体生活体验，日益受到一些研究者的怀疑，也直接导致教育研究出现了一种以叙事研究为代表的文学性表达，它试图挣脱教育学的概念框架与理论谱系的束缚，直接把教育研究指向教育活动的现场与个体的切身体验。有关幼儿教学方面，幼儿教师需要更加规范工作。把理论知识应用于实践，学以致用。建立标准化反思系统，软件化运行，填表式嵌入和拓展，做到可评估、可参阅、可借鉴、可促进。 三、回归诗意化特质 新世纪以来，受后现代主义哲学影响，整个教育界都意识到了寻求境域性、真实体验感的重大意义，教育哲学、教育社会学、教育人类学、品德教育等学科的地位仍然是重要的，以统计概率论为基础的追求宏大规律性的教育科学化情结得到了一定的释放。基础教育界，在教育理念、研究方法、课程设计、课堂教学等多个层面也兴起了一场规模空前的改革运动。一些幼儿教育者尝试使用叙事、日记、随笔、版画、漫画、微片等情感丰润的方式来诗意化幼儿教育。以某些幼儿、幼儿教师、幼儿园为个案的情景式问题呈现，境遇式教育遭遇，更加凸显了微弱的个体的现实教育境况。从在台上的宏大理论的宣讲到进入幼儿园、进入课堂、进入社区、进入家庭去考察幼儿的生活路径和聆听他们的生命述说，分享他们的快乐和分担他们的痛苦的学术和教育理路不断清晰。但是这种后现代哲学指引下的研究和教育方式，仍不是学术界的主流，还缺乏自觉性，常被那些宣扬宏大理论的专家斥责为“小儿科”“非主流”。笔者认为要走出现代性教育科学化藩篱，使诗意化幼儿教育成为一种教师自觉。研究专家和一线教师都必须从生命、人性的高度再认识儿童以及反思与解构当下幼儿教育研究、教学、管理范式。 1．再认识儿童———诗意存在的继续 对儿童身心发展规律的认识是幼儿教育的理论基础和前提，并且这也是教育心理学、儿童心理学长期所关注的焦点。我们这里提出的对儿童再认识，显然不是科学规律、心理发展层面的认识，而是哲学意蕴上的“幼儿存在”精神指向和生命意义的再认识。幼儿不是一个抽象的、现成的、给定的实在，而是一个变动的、开放的、发展的、可能性、延展性个体。在各种活动中，体现自己的性格、情绪、认知和意志，表现出独特的气质特征。各种心理指数的发展，既面向活动本身，又最终体现一种终极的生命意义。幼儿教师、家长、各种幼儿教育组织和管理部门，对儿童的认识是一种“外在式”的推定、估计。对儿童的认识离开了儿童自身，离开了他们神秘的心灵家园，此种认识不是本真的，是一种“外围评价”。正如刘铁芳教授所言：“儿童总是以想象的方式建构世界与自我之间的生动联系，不断地唤起儿童对周围事物的想象，以丰盈年少个体生命内涵的基本路径。儿童与自然的交往中的游戏与劳作以及对自然事物的想象，构成一个人与自然之亲缘性的原型，开启个人通往自然之生命向度；儿童之间、儿童与成人之间的游戏与交往构成个人与他人交往之原型，儿童时期与人交往的丰富性奠定一个人向他人敞开的生命之维；儿童时期的童谣、故事、阅读、民俗、仪式等具有文化意味的生命体验，构成一个人向历史与文化世界开启的生命原型。” 2．“后常规”———幼儿教育“前范式”解 库恩与波普对“范式”都有深入的研究，是对科学研究本身理性化的启蒙与反思。科学、理性、形式逻辑、数学演绎确实是现代文明的精髓，用“理性”武装了人们的头脑，极大地促进了人们的认识和社会物质财富的丰盈。科学、理性的威力得以完全呈现和推进，依靠的是科学研究者即“学术共同体”缄默的“范式”承认，一旦范式稳定存在便成了“常规”。当然，范式、常规不仅仅表现在科学研究领域，在组织管理、课程教学设计等方面都存在着。就幼儿教育而言，幼儿教育的课程教学体系、教育方法、管理组织、研究设计基本上都概念化、模式化了，有着清晰的操作流程即“常规”。范式是“学术共同体”“管理共同体”等潜在承认的，即同行默认。但是，常规遭遇了“诗意”的困境，一切常规化，诗意便荡然无存。库恩的范式理论使人们研究和管理模式化，思维清晰化，评价标准化，找出了专业与非专业的边界，极大地提高了工作效率，学术大生产、组织大发展、圈内的沟通交流从而有了可能。但是，对非专业人士、圈外人士、跨界人士、艺术人士、浪漫主义者、创作者、灵魂存在者、原本主义者却是巨大的桎梏。“后常规”的概念是英国科学与社会联合会主席拉维兹博士在上个世纪末提出的。他说：“科学共同体不像库恩描写的那样平静、单调，‘常规’对跨界成员来说缺乏规范性的力量。”“后常规”在于破解前范式的习惯势力、固定结构和关系。用无序、混沌、模糊、灵感、顿悟、感觉、直觉、创生来获得科学研究和管理的新思维和新力量。 四、结语 总之，以逻辑理性和伦理理性为基础的科学主义当然是非常有用的，也推动了幼儿教育进步。但幼儿教育又受到了理性主义、功利主义的压抑和束缚。然而，幼儿教育本质上是一种艺术，是充满诗情画意的，最高境界就是如空中飞鸟、水中游鱼一样自由自在、悠然自得。 作者：杨其勇 张杰 沈雪松 单位：成都师范学院心理与教育研究中心 西南大学教育学部 昭通学院教育科学学院

语文电教论文:高中语文电教思路探究 本文作者：谷守磊 单位：河北省唐山市丰润车轴山中学 导入篇——一石激起千层浪 教育学家乌申斯基说过：“没有任何兴趣，而被迫进行的学习，会扼杀学生掌握知识的意愿。”学习最好的刺激是对所学教材的兴趣，兴趣是最好的老师。带着兴趣走进课堂，无疑会让学生激情万丈，所以设计好导入环节是上好一节课的重要一步。笔者讲授史铁生的《我与地坛》时播放了2009年感动中国十大人物之一的割肝救子的暴走妈妈——陈玉蓉和2011年感动中国十大人物之一的孝女当家——孟佩杰的视频，对于理解散文主题起到良好的效果。甚至有的学生上完课后的第一件事就是给妈妈打电话，说一声“妈妈，我错了”“妈妈，您辛苦了”“妈妈，我爱您”。再如，在教学《琵琶行》时，用琵琶曲《十面埋伏》导入，让学生体会琵琶演奏的特点。这些电教手段有利于调动学生的学习兴趣，营造良好的课堂气氛，把握文章的特点和主题。有了这些做铺垫，上一堂好课应该是顺理成章的事。 主题篇——问渠那得清如许，为有源头活水来 课堂教学的主题是新课的讲授，通常语文课堂会进入程式化：介绍背景——朗读课文——结构分析——主题归纳。长此以往，让学生产生厌倦情绪，陷入课堂沉闷、效率低的误区。笔者把电教手段运用到教学中收到意想不到的效果。例如：在讲授《林黛玉进贾府》时，让学生看电视剧《红楼梦》的相关情节，再和课文讲解联系起来，很大程度上让学生兴趣更浓，印象更深，效率更高；教学曹禺的《雷雨》时，放映电影版《雷雨》的有关片断，让学生听其言，观其行，身临其境，直接感受，就能清楚了解周朴园统治的家庭和令人窒息的社会环境，很快把握住周朴园自私虚伪、冷酷专横的个性特征，体会到时空集中、矛盾集中的戏剧特点；讲授《南州六月荔枝丹》时，先展示图片，让学生真正理解什么叫“壳如红缯，膜如紫绡，瓤肉莹白如冰雪，浆液甘甜如醴酪”；讲朱自清的《荷塘月色》时，播放录音带和凤凰传奇《荷塘月色》的MTV，给学生以新鲜感和吸引力；讲《从宜宾到重庆》，可以播放《话说长江》“从宜宾到重庆”段的录像带，学生可以一边听着缓慢的、浸润情感的解说词，一边观赏一幅幅风光绮丽的画面，感受我国古代劳动人民的智慧，了解祖国大西南的风物人情，体会课文浓郁的抒情色彩等。这种将文字符号和口头转述变为具体可见的、形象逼真的视觉画面的电化教学手段，不仅可以弥补口述加板书的传统教学方法的不足，避免因教师讲述过多给学生造成心理上的压抑，还可以激发学生的情感，调动学生的情绪，使他们处于学习和求知的兴奋状态，从而更易于理解和记忆所学知识，同时也有利于扩展知识面。 拓展篇——海纳百川，有容乃大 如果欲学诗，功夫在诗外。德国的著名教育学家斯普朗格曾说过：“教育的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感、价值感唤醒。”上好一节课容易，但能不能让学生课上思考的问题，延伸到课外，提高能力水平，用以指导人生，这是一个值得研究的问题。而电化教学无疑会为问题的解决起到辅助作用。结合近体诗教学，观看视频《唐之韵》，体会中华诗歌文化的博大精深，源远流长。2008年5月12日汶川地震后，笔者结合网络多媒体，向学生及时介绍地震的灾情，谭千秋老师的事迹，温总理在北川中学的题词“多难兴邦”，遇难母亲最后留给孩子的短信的新闻视频这些都彰显了大灾面前人性之美。事后学生自发地为灾区捐款奉献爱心，笔者又对学生进行防灾减灾的安全教育。学完了李清照的《声声慢》之后，学生不满足人们原来对作品谱的曲调，又为其谱了新的曲调并进行演唱，一时轰动校园；学完房龙的《“宽容”序言》之后，学生根据家乡故事，自编小品《仁义胡同》参加学校的元旦文艺演出；又由学生在全自动录播教室自编自导自演课本剧《无名之死》，均大获成功这些活动加深学生对课内知识的理解掌握，锻炼提高了组织、表达等能力，做到了展示才华、健全人格、拓展视野，更主要的是变要我学为我要学。谁敢保证这里不会出下一个文学大师，下一个表演艺术家，下一个导演，下一个民俗学家呢？ 感想篇——君子生非异也，善假于物也 荀子云：“假舆马者，非利足也，而致千里；假舟楫者，非能水也，而绝江河。君子生非异也，善假于物也。”的确，中华文化博大精深，只有善于利用一切可以利用的条件，才能更好地诠释它，取得最好的课堂效果。多媒体让教师把握时代脉搏，让语文课堂活起来，调动学生的多种感观参与，提高学习效率，使学生更快、更准确、更大容量、更牢固地接受知识和信息，在轻松愉快的学习环境里系统地建立起语文的知识体系，从而培养学生综合的语文能力。可以说，使用电化教学手段是语文教学适应时代要求的必经之路，它的广泛使用必将有力地推动语文教学的发展。总之，以电教为主体的课堂教学模式，由于利用了现代的声、光、电，创造出一种形象、直观的现代氛围，使语言教学从单调的文字描述中解放出来，在学生面前展现的是文字、语音、形象、色彩这一综合的、新奇的美，这种美感会吸引学生的注意力，从而激发浓厚的学习兴趣，进而获得好的学习效果。同时，以电教为主体的教学模式，要求教师是导演，导演出一幕幕生动的场景；是画家，用斑斓的色彩展开一幅幅优美的画面；是导游，引导学生在语言的海洋中漫游这就像一个磁场，强烈地吸引着学生，给他们创造一个愉快的学习环境，使他们对课堂产生审美情感，使他们受到美的陶冶，使他们获得美的享受，从而使整个教学过程处在美的环境中，产生良性循环，增加学生学习的活力。好风凭借力，助我教华章。采用以电教为主体的教学方式，是时代的需要，发展的必然，像一片沃土，值得教师去辛勤耕耘；似一棵新芽，值得教师去精心培育。 语文电教论文:中学语文电教应用思索 本文作者：王艳辉 单位：河北省武安市实验中学 初步探索出的简易教学方式 在初中语文教学中电教可用于微机娱乐和教学娱乐。微机娱乐活动是用来学习微机知识的；教学娱乐则是用微机来促进生成竞赛的学习气氛，从而把知识性和娱乐性融为一体，激发孩子们学习的动力，达到“寓教于乐”的教学目的。也就是孩子们利用微机系统，在学习中主动发现自身不足，从而不断提高完善。该方式方法在培养优秀生和辅导落后生的教学中有更为广泛的作用。初中语文本身具有一定的地方性、集合性和实战性特点，给电化教学的广泛应用提供了极大的空间，在下面几个方面开展初中语文电化教学，实践证明能获得良好的教育成果。 初中语文课文里存在许多难以表述定义、表象和规律，远远超出孩子们理解能力的知识，这些知识成为孩子们学习上的阻力和教师辅导上的难题。比如名家苏轼的《记承天寺夜游》这篇文章里关于月色的刻画，初中孩子理解时有一定难度，语文老师就可利用多媒体视频方法，把这种难以理解的月下美景播放出来，让孩子们实际感受一下，比老师生硬的讲解要生动许多，便于孩子掌握知识要点。 电化教学的突出特色其实就是生动形象，初中学生的思维又是普遍以形象思维作为平时思考的主体，基于这一实际情况，可以充分利用电教手段的特殊性，提高孩子们的情商，创设极好的教学氛围。③古今大串联初中语文教材里很多东西的时空变幻性极强，而电化手段则可以体现独到的特色。比如，语文课堂上，出现涉及到很多具有地方特色和人文特点的物象，孩子们不能正面感受其特殊性，电化手段教学就可实现跨越古今时空的大挪移，再现当时的情景，提高孩子们的观察力、判断力以及归纳总结的能力，从而提高孩子们的思维能力。 不可回避的问题 电化教学中依然存在问题，比如有的语文老师在教学中常常有“不怕乱用，就怕不去用”的思想，造成在工作中强硬使用不当电化方式，将微机授课这样的全新模式生硬带入语文课堂，使原本很有秩序的语文课堂失去了的原有的魅力。初中语文教学有其独到之处，往往存在人物差异、地方差异、学校差异、教师差异，学生差异等，因此教学方式应该灵活多样，随机应变，绝对不可盲目引进，简单模仿。 目前各地很多硬件建设良好的学校，表面上拥有较好的现代教学手段，而实际课堂，其实质还是没有离开“一言堂”，有的甚至完全脱离现代语文教育理念，这样先进的电化手段其实对改进传统教学没有起到真正的作用。甚至，还有一些素质低下的语文教师，利用多媒体大容量的特点，随意增加课堂教学内容，或大量布置课堂练习题。先进的手段不但没起到作用，反而成为应试教育思想浓厚的老师的“法宝”，无形中增加了孩子们的课业负担。 今后方向 电化教学手段的出现，有利有弊，但是广大语文教师应该看到其利大于弊的优点，如果一味夸大弊端，势必让这项新生的多媒体教学手段夭折。发现问题，不断改进，广大老师要刻苦学习，拥有更多电化教学知识，掌握更多多媒体的操作技术，熟练掌握多媒体课件的设计、编写和制作，真正把电化教学手段融入初中语文教学上来。 语文电教论文:小学语文电教媒体教学思路 一、利用电教媒体，激发学习兴趣 电教媒体具有趣味性的特点，它能集中学生的注意力，引起学生的学习兴趣。它也能使单调乏味的教学变得趣味盎然，使无声化为有声有色、有静有动，把学生带人课文描绘的情境之中。写字教学是小学语文教学的重要组成部分，书写对于小学生．尤其是低年级学生来说。更是一项艰辛的劳动。假如教师在此过程中一味地运用传统手段，要求学生反复地临摹或抄写。就会造成学生对书写作业的厌恶．进而影响对识字、写字乃至整个语文学习的兴趣和动力。所以在平时的教学中，我们可以运用一些电教媒体，造成学生对这些内容的新鲜感和好奇心；再加上电教媒体的形象直观性，使学生容易掌握字的写法。例如：对于某些笔画较多的字。我就采用投影复片的方法，一笔一笔分解给学生看，这样学生就能非常直观地记住这个字的笔顺、笔画，还能准确掌握书写的间架结构。在此基础上再采用传统的方法，让他们不看投影边学边画边书写。这样学生对于这个字的记忆就比较深刻。 二、利用电教媒体。突破重点难点 小学生在语文学习中的障碍主要是由于缺乏必要的情趣创设和形象思维的帮助造成的。借助电教媒体教学能有效地弥补传统教学的不足，多角度地引起学生的感官兴奋，增加感知强度，使学生更好地从整体上把握感知课文。比如说，多媒体课件可以将桂林山水、鸟的天堂——大榕树等需要观察但又无法挪动的事物带上课堂，可以解决“黄果树瀑布由上到下的景象变化”等事物的发展演变过程无法在课堂上完成的问题借助录像中鲜活的画面。教师可以采取定格、回放、局部放大等方法指导学生观察。另外，学生的生活阅历毕竟有限，很多情感、处境已经远离他们的生活，使他们无法感同身受，造成理解上的难点。例如《船长》一课中，船长命令大副对不听指挥的人开枪，这令学生难以理解。但如果此时，播放人们争抢救生艇的混乱场面，学生通过观察就会感悟到当时情况的危险和时间的紧迫。这样化难为简，自然理解了开枪命令的必要性，对船长的机智与果敢更加敬佩了。 三、利用电教媒体．提高教学质量 根据素质教育的要求，课堂教学中应为求减轻学生的负担。提高教学效率。心理学认为，小学生具有好奇、好动的特点。他们是凭借形式、声音、色彩和感觉思维的。他们在一节课中持续注意的时限只有2O分钟。课堂教学中如何利用这个最佳时间进行教学，是减轻学生负担，提高教学质量的关键。教学中，可以通过直观形象的电教手段，看幻灯投影故事的主要情节，想象故事开头，续编故事；看配音录像引导观察人物或动物的动作、表情并进行描述等等。这样，既有助于培养学生的观察力和想象力，又有助于扩散学生思维。加深对课文的理解。例如：教学《狼和小羊》这一课时．教师先用录音与幻灯将学生带人故事情境，让学生听故事，看画面；接着关掉录音让学生一边看画面，一边绘声绘色地讲故事：然后学生展开想象的翅膀补编故事；最后请学生分角色表演故事。这样在课堂上，学生始终保持高昂的学习情绪，教学难点便迎刃而解，作业练习当堂完成，而且正确率较高。这样的课，学生在轻松愉快的教学环境中不知不觉地完成了学习任务，不仅愿学、乐学，而且学得轻松，练得扎实。 四、利用电教媒体。发展学生素质 学校经常会组织学生外出实践活动。如在公园里赏菊后，我们就可以在习作训练课上再播放观菊时的录像片段，启发学生运用恰当的比喻句。描绘绚丽多彩、形态各异的菊花，特别是花、枝、叶的形状。接着练习写片断，然后用实物投影或幻灯投影及时反馈交流学生的习作，师生共同评析。通过交流、评析、修改、对比，学生收获不小，就连后进生也找到了自己习作的不足之处，明确了修改的目标，掌握了修改作文的方法。而在阅读教学的课堂上。学生对课文内容理解越深刻，情绪越高昂，其思维就越活跃。我们恰好捕捉这一时机，顺势运用电教媒体，使学生认识更深刻。如《黄果树瀑布》一文，学生理解了瀑布的壮美后，再放录像，领略其飞流直下的气势，听其声，见其形，见其色，使学生对黄果树瀑布的喜爱、赞叹之情再次激起，从而有效地提高了听、说、读、写及观察、思维的能力。可见，在小学语文教学中，充分利用电教手段，可以很好地培养学生的观察、想象、思维、记忆、注意等方面的能力，并在此基础上进一步培养创新能力。巧妙运用、精心制作，并致力于灵活运用电教手段，一定会收到独特而又创新的效果，以达到服务教学，提高教学质量的目的。从而优化课堂教学。 语文电教论文:语文电教媒体教学论文 在现代信息技术日益发展的今天，网络及多媒体技术也越来越多的应用于课堂教学中。尤其在小学低年级语文课堂教学中，巧妙地运用网络及多媒体电教手段进行教学正好顺应了这一教学模式。发挥情境教学的作用，利用电教媒体中的形、情、境、趣等特点，为儿童创造生动形象的语言环境，唤起注意，激发兴趣，从而精要地引导学生多读，自主地理解语言、积累语言、运用语言。 一、创设情境，激发兴趣 兴趣是由外界事物刺激而引起的一种情绪状态，它是学生学习的主要动力。低年级学生，他们的定向能力尚处在较低的层次，他们的注意状态仍然取决于教学的直观性和形象性，很容易被新异的刺激活动而兴奋起来。针对这些情况，运用多媒体，激起学生的学习兴趣。如教《锄禾》，导入新课时，设计一组“动画”:“太阳火辣辣的炙烤着大地，辛勤的农民手拿锄头用力的耕地，大颗大颗的汗珠从额头滚落下来，滴入稻田里。”此情此景，学生已有深刻的感性认识，随后，在图画上方出示古诗，诗句和图相对照，激起学生思维的层层涟漪。对于刚才“名于心而不名于口”的心理状态立刻解决，带点字锄、汗、粒等的解释已是一触即发了。 二、充分感知，把握重点难点 学生的认识是遵循“具体—抽象—具体”的发展规律，而以多媒体操作，以其快速，提供信息的形象化、丰富化，然学生感知。如《会摇尾巴的狼》，利用图片，着重引导学生理清课文的两条线索:一条是狼怎样耍种种手段伪装自己，欺骗老山羊，最后暴露了自己的凶恶面目;另一条是老山羊怎样一步一步识破狼的伪装，认清狼的真面目。这俩条线索一前一后，就可以以五次对话设计成课件，把内容进行提炼浓缩，一次一次让学生在读的过程中自己体会，自己读懂，学生注意力高度集中，兴趣盎然，在轻松愉快的气氛中，积极参与教学活动，发挥学习自主性，在教师的鼓励中引导学生自我选择适合自身发展与提高的学习方法，有效的来学习。 三、利用多种感官，参与自我调控和自我评价，争强记忆 学习的过程涉及到学习主体的知、情、意、能、行等方面因素。如果在学习过程中视觉、听觉、触觉和运动觉等多种感官协同作战，三天后记忆的内容占80%左右，而计算机辅助教学以其声、光、电、色的多种作用，通过其信息的动态演示，刺激多种感官引导学习过程学生接受最易途径。如:《骄傲的孔雀》，孔雀一次一次与湖中的鱼儿比美，它的动作、神态通过电教媒体都能活灵活现地展现，“骄傲”一词立刻体会。再把学生编成若干个学习小组，针对“骄傲的孔雀，湖里的那只鸟是你自己的影子啊，你骄傲得连自己都不认识了”在相互交谈中，他们彼此取长补短，弥差补缺。最后，师生用质疑，答辩的形式，明白了道理，这样的用多媒体引导学生自我调控与评价，把课堂学习的主动权还给学生，在学习中体验，在学习中发展，形成能力，有利于记忆的发展。公务员之家 四、在学习过程中，引导学生自我创造 叶圣陶先生说“教师主要在于引导学生求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，自己去解决问题”。在执教《燕子》时，我通过电化手段，再现小燕子的形态、叫声、飞行，感受到小燕子的活泼可爱，引导学生从具体的语言的环境中和自然环境中体会较难理解的语句，效果不错。实践证明:电视、多媒体课件等呈现方式，既形成具体又方便快捷，有助于激发学生的学习兴趣，引导学生主动参与、积极探究。 五、调动学生的积极主动性进行探究式学习 新课程倡导“自主、探究与合作”的新理念，即从学生感兴趣的方面入手调动学生的积极主动性进行探究式学习，就“自由、探究”学习方式我对所教的学生进行了调查分析，大部分学生喜欢通过网络收集整理学习资料这一学习形式，作为教师应充分借助这一资源优势，充分发挥学生的主动积极性，课堂就一定问题提出要求，让学生通过收集整理信息得出结论。培养学生真正意义上的自主学习能力及分析解决问题的能力。如教学《草原》一课，我采用情景的创设，使学生的形象思维和抽象思维结合起来，进行充分感受，突破教学重点，感受蒙古大草原的景和人，体会“蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳”。首先，依据文中的语言描绘，我将蒙古大草原的壮观景色制作成幻灯片，然后让学生边理解文字，边观察蒙古大草原的图画，边欣赏《草原牧曲》。最后，利用幻灯片超级链接的方法，在草原风光一片中接入“襟飘带舞”的蒙古人民、“急驰”的马，使“景”“人”达到意境的协和，使景中有情、情中有景，把课文内容及所要表达的思想感悟，与学生的思维活动相结合，使学生对蒙古大草原景的“壮美”、人的“好客”这两个教学重点有了充分理解。通过电化教学，不仅能按时完成教学任务，而且活跃了课堂的教学气氛，培养了学生的理解能力、观察能力、想象能力和审美能力，激发了他们的创造性思维。 总之，结合学生实际和教材内容要求，恰当地选准多媒体的运用与课堂教学的最佳结合点，考虑各层次的接受能力和反馈情况，适时适量的运用多媒体，适当增强课件的智能化，利用信息技术手段开拓学生自学的渠道，熟读精思;在语言文字教学中，学会对语言的感悟，学会对语言的积累，充分发挥语文的工具性的特长，还学生以主人的地位，把学生的自主学习落到实处，就能教好地激发学生的兴趣，提高课堂教学效率。 语文电教论文:语文电教优化管理论文 小学语文第四册《看月食》一课，关于月食开始和结束时月亮样子的变化，书中描绘得十分形象而细致，但对于缺乏感性认识的二年级小学生来说，光听老师对这两段文字深入浅出地扣来挖去，就完全搞清这两个恰恰相反的变化过程，并非一件易事。即使当时背下来记住了，稍过一段时间便会出现搞混或淡忘的现象。看来，光凭教师的嘴巴和学生的耳朵，教学效率是很难提高的。 如果教学中采用直观形象的诱导方式，借助电教媒体提供的实物、模型、图像、声音、色彩等各种形式的感知，给以启发、诱导，让学生建立语言与物品、数与形、色彩与形体、文字与环境的联系，可以从根本上弥补单纯由教师讲、学生听这一教学方法的不足，促进语文教学质量的提高。 一、声画并茂促兴趣「激化 美国心理学家布鲁纳说：「学习的最好刺激乃是对学习材料的兴趣。多媒体具有声画并茂、视听结合、动静相宜、感染力强等特点。利用多媒体的这一优势，可以再现或创设教学所需的情况，激发学生的学习兴趣、欲望和情绪，使学生在教学过程中达到精神集中愉悦并存的境界。 例如《看月食》一课，在讲日食开始时月亮的变化，也就是课文的第4自然段前，我先用多媒体演示月食的变化过程，并提醒学生边看动画边注意听与课文匹配的解说。孩子们喜闻乐见的动画彷佛把他们带入了变幻莫测的天体之中，强化了第一信号系统，在他们的脑海中建立了深刻的表像，加速了学生对语言文字的感知理解，缩短了认识事物的过程，极大地调动了学生的学习积极性。 二、彩图排序促智能「转化 现代教育思想要求教师在教学中不仅要传授知识，而且要培养学生的智能。掌握知识是发展能力的基础，而能力的发展又成为自学获得知识的前提。知识的获得不是靠灌输，而是在培养能力的过程中靠学生积极思考主动获得的。 在讲《看月食》一课时，我事先通过计算器设计了显示月亮形状及颜色变化的七张彩色图片，然后打印出来，课前发至每个学生手中。在学生经历声画并茂的初步感知后，启发他们仔细阅读课文第4自然段，找准这段话中写月亮形状和颜色变化的词语，想一想月亮是按什么顺序变化的，把七张彩图按顺序摆放在课桌上。学生积极性很高，读书也读得分外专心。在认真阅读、找准关键词的基础上，同学们兴致勃勃地开始摆图了，大多数同学摆得又对又快。 运用电教媒体向学生提供具有典型的现象或过程，有利于激发学生探索问题的积极性，增强学生的参与意识。学生动眼看，动耳听，动脑想，动手做，多种感官同时激活，进行观察、阅读、思考、操作，促进学生主动地去分析语言文字，使学生既获得了新知，又发展了智力，培养了能力。 三、文字显示促过程「强化 布鲁纳强调教学过程不应是教师将知识结构「硬塞给学生，而是启发诱导学生自我探索，发现知识的来龙去脉。教学不是让学生铭记教材和教师提供的某些结论，而应是让学生掌握学习的过程。 在学生把七张彩色图片按顺序摆好后，我先在多媒体显示屏上打出第4自然段文字，然后请学生板演，并让他联系课文说出摆图的依据，同时在他联系课文说出摆图的依据，同时在他找出的显示月亮形状变化的词语下加点。诱导学生根据这些词语分析比较，找出月亮形状变化的规律是由大到小的，并指出，正因为有些同学专心读书的同时能够认真思考，所以摆图又对又快。 在上述过程中，为了引导学生仔细读书，懂得结论的获得应以本为本，教师在多媒体上打出第4段课文，既方便了板演学生，又直观地给在座的学生演示了学习过程，强化了学习过程。 四、综合运用促理解「深化 学生搞清了月食开始时月亮样子的变化，是否真正读动了课文的这部分内容呢？我看并不尽然。于是我先请同学们观察7张彩图，看看月食开始时除了月亮的形状在由大变小地变化，还发现什么也在变化？学生很快发现月亮的颜色也在由明到暗地变化。这时，我再引导学生从屏幕上打出的文字中找出写月亮颜色变化的字、词，学生不难找出开始是「玉，最后是「红铜色。然后我又启发学生思考月亮亮度的变化同时带来了什么变化？要求学生直接找文字屏幕上的句子回答，学生又顺利找出是「天色越来越暗。最后，我再一次用多媒体演示了月食开始的变化过程，鼓励学生看完后能用自己的话向大家介绍月食开始时的景象。 在这里，教师先继续利用图片和文字屏幕，引导学生找出月亮颜色及此时天色的变化，使学生对这段文字的理解达到融会贯通的境界。这时再配上动画演示，不仅有助于学生更进一步地理解、印证书上的文字，为复述课文设置了梯度，而且易于在学生的脑海中存储下来，增强记忆的持久性。像这样，教师利用电教媒体给学生提供了一个脉络清楚的知识结构，引导学生抓住知识脉络，利用语言把知识之间的联系及规律表达出来，在深化理解的同时实现了学生的认知结构的构建和重组。在此基础上，理解月食结束时月亮变化过程已是水到渠成的事了。 总之，在语文课堂教学中巧用电教媒体，能激发学生的学习兴趣，开发学生的智力，培养自主学习的能力，在教与学之间架起科学的桥梁，发挥语言教学所不能替代的作用。 语文电教论文:语文电教手段管理论文 电化教育是现代化科学技术在教育教学中的运用，它以形、声、光、色等表现手段，形象、直观、生动地创设一种轻松愉快的学习环境，使学生在愉悦、自由的气氛中接受知识，使他们爱学、乐学，达到学会的目的。在小学语文教学中，注意恰当运用电化教育手段，不仅能有效地提高课堂教学效率，还能促进学生学习能力的培养。 一、运用电教手段，培养学生的思维能力 思维能力是各种能力发展的基础，教学中必须重视对学生思维能力的培养。运用电化教学手段，不仅是为了给学生提供认知的感性材料，使之建立表象，更是为了在学生对学习上遇到困难时再现情境，以启发学生对表象进行分析、综合、概括，促使其思维向深层发展。 例如，在讲《长城》一课时，可以运用多媒体计算机边播放录象，边放录音，让学生思考“长城有什么特点？”这一问题。这样，学生看到长城雄伟壮观的画面，听到豪迈赞叹的声音，就会情绪高涨，踊跃发言。长城的特点“长而壮观，高大坚固”就会脱口而出。而且，“长城有什么特点”这一问题，能促使学生进行积极的思维活动。学生要回答这一问题，需要深入理解课文，而配以电教手段，使学生能很快获得“最佳”的答案。同时，学生的学习兴趣也会更加浓厚起来。又如，在教学《在艰苦的岁月里》一课的结尾：“小红军听着笛声，出神地望着远方。他看到了未来，看到了希望。”则到底是什么，要引导学生设身处地地出想象。这里，可以通过播放艰苦的岁月里人民的生活是如何的录像，让学生看后进行联想。高尔基说过：“想象可以补充事实的链条中不足的和没有发现的环节。”教材中有些文章言虽尽而意未完，可以引导学生按照文章的思路进行合理的想象，把它补充出来。在这里，因为电教手段的使用，学生就能很快地找到满意的答案。现代化教育手段，使学生思维整体结构获得优化，向追求“独到”探索“最佳”的创造性思维发展。 二、运用电教手段，培养学生的识记能力 在识字教学中，合理运用电教手段，能有效的提高课堂教学效率，培养学生的识记能力。语文课在教象形字、指事字时可以出示画面配合教学，教会意字和形声字时可用幻灯片移动教学。 如“月”字，出示有一轮弯月的画面，教师在旁边加以解释，学生对“月”字便有了很深刻的形象记忆。教“休”字，只要出示“一棵树的左边倚靠着一个人在歇息”的画面，学生便能牢记此字。教《长城》这课中的“砖”字，让学生观察特点，知道这个字是由形旁和声旁组成，然后用不同偏旁拼成“传、转”等字，有利于掌握汉字表音、表义的规律，加深理解和识记。使用电化教育手段，使本来枯燥无味的识字教学，变得趣味盎然。因为它省时、高效、优质，且给人以美感，深得师生的喜爱。 三、运用电教手段，培养学生理解能力 精彩的画面，生动的情景，可以使深奥的道理浅显化，复杂的内容条理化，形象具体，重点突出，帮助学生对知识的理解，使学生在较短时间内获得准确丰富的知识，从而促进学生理解能力的培养。 如《秋天到了》一课对于较入学不久的孩子来说，“一片片叶子从树上落下来”这一句较难理解。教学中教师可利用多媒体播放录像，让学生先观察“一片”叶子从树上落下来的样子，在观察“一片片叶子从树上落下来”的情景，学生在比较中自然理解了句子的含义。又如《刻舟求剑》一文明白找不到剑的原因是教学重点。教学中可以通过演示活动幻灯片，让学生观察“船靠了岸”或“船在行驶”而“宝剑”没有随船走，即“船动剑不动”让学生明白“那个人”找不到剑的原因。电化教育的直观、形象、生动，启发了学生思索，培养了学生的理解能力。 四、运用电教手段，培养学生听说能力 录音媒体是以清晰和流利的普通话，有的配以悦耳动听的音乐录制而成的。播放朗读录音带，使学生沉浸于某种境界，从而展开想象的翅膀，达到最佳教学效果。 如《赤壁之战》这一课，教师的朗读与配乐录音朗读的效果是无法比拟的。当录音带放到“黄盖把二十条船芦苇一齐点着火，乘着东南风驶向曹操船队，曹军在铁索连着的船上无法逃脱，哭声、丢盔弃甲声以及周瑜的兵追来的喊杀声、震天的锣鼓声混成一片”，使学生有一种身临其境的感觉。学生听完录音后，了解了故事梗概，注意力都比较集中。让学生附属故事情节，他们也复述得较为完整和生动。教后启发学生并提问：假如曹操知道黄盖是来假投降，“赤壁之战”结果又将如何？学生纷纷举起小手，抢着回答。有的说曹操将会设置一个埋伏圈，包围周瑜的士兵，一齐用带毒的弓箭射向周瑜的士兵；有的说曹操可能会想办法引周瑜的士兵上岸，再进行交锋。总之，曹操知道黄盖来假投降，一定会以强取胜的。学生在这种音响效果的氛围内学习，加深了对教材的理解，展开了想象，培养了说话能力，活跃了课堂气氛。 五、运用电教手段，培养读写能力 朗读是语文课堂教学中，最经常最重要的训练。运用电教手段可以烘托课堂气氛，促使学生声情并茂的读书。多媒体播放的朗读声音，清晰标准，语调抑扬顿挫，富有感染力。可以让学生跟着练习朗读，有错误之处再加以纠正，促进学生朗读能力的培养。 如在教学《日月潭》、《黄山奇石》等表现祖国壮丽河山、旖旎风光的文章时，可以充分运用多媒体进行教学，让学生先一边听范读一边欣赏此地的风景录像。电化教学把优美的意境、生动的语言、丰富的情感融于一体，使学生仿佛在如画的湖光山色中漫游。这样学生再朗读课文时必定感情充沛，有声有色。 综上所述，电化教育以形、声、色、情的优势将教材内容直观形象地展现在学生面前，使学生眼见其形、耳闻其声，受到了美的熏陶，能更好的掌握语文知识。但也要引起警觉，电教容易使人沉醉于色彩斑斓的画面和赏心悦目的乐海中，绝不能以娱乐而告终。同时，也有可能使学生减少对抽象的语文符号的兴趣，缺乏独立思考精神，从而产生“电教手段依赖症”。利用电教手段，旨在优化课堂教学，充分调动学习自觉性和主动性，提高学习效果，才能使电化教育发挥最佳功能。 语文电教论文:语文电教媒体教学管理论文 目前的语文教学，基于倒重点的不同，提出了“侧听、测说。侧读、侧写”等几大类的划分。本文单就这一学科，谈谈电教媒体在教学中的作用与效果。 一、侧听说，强化语音听说训练 1．借助录音教材，进行普通话语音训练 语音这东西，一旦离开了发声体，稍纵即逝，无踪可觅，无迹可寻，只有通过感性示范，才能给学生以明晰的印象。教师由于自己的口语素质以及对课文朗读的理解和把握的差异，往往对听说训练造成一些偏差。而课文朗读录音教材是朗读等语言专业工作者经过认真揣摩、反复推敲后制作而成的优秀语言作品。它用准确、响亮、清晰的有声语言转换了书本上的文字语言，恰到好处地再现了文章的语言、节奏。格调以及作品所蕴含的情感、旨意，且具有可重复操作性，从而起到良好的示范作用，使学生学有标准，学有兴趣。在纯正的普通话语言环境熏陶中，学生较容易学好普通话，也更能正确、流利、有感情地朗读课文。 2．利用电视及录像，进行听说训练 学生的说话。演讲、辩论是听说训练中深层次的内容，它要求“话”、“表”结合，不仅要借助有声语言，还应运用动作。表情、姿态等态势语言。这若单从理论上阐明操作要领，而没有可参照的示范，要让学生在此项训练中有所成就是很难的。录像。电视的介入，则增强了它的可感性和可仿性，便能使学生演讲时侃侃而谈。 初一年级有《怎样讲故事》一课。 能讲好故事，是听说能力中的高层次。培养这种能力既困难，也很重要。 我校开了一堂公开课，由于运用了电教手段，这堂课上得十分成功。首先从理论知识上让学生知道讲故事的要领，接着播放《刘纯燕姐姐讲故事》的录音带，体会在语气、语调、语速、节奏．L的要求，然后播放中央电视台动画城中董浩叔叔讲故事的录像，着重注意其中的表情、动作。姿态，再让学生讨论、分析所看所听范例的优点及其可借鉴之处。最后组织学生模仿着讲故事，要求“话表”结合。大家现‘渺”现卖，现学现用，成熟而又形象地表演赢得了在座百来位老师的掌声和笑声。 另外像《要说普通话》、《说“话”》以及第四册中的演讲与辩论，我们都运用了电教手段并取得了很大的成功。 3．播放音乐，进行诗歌教学 “诗言志”，诗歌感情深沉而内蕴，讲意境。这使得诗歌教学只有让学生的身心都进入诗的特定氛围情趣之中，才能体味到诗的深层含义。选用与诗感情相协调的音乐能映衬出诗的意境与内涵，使内涵之情外露成可以感受的音乐，诗的教学在诗配乐的潜移默化之中逢难化易了。 二、侧读，置阅读于有趣的情境中 侧读课文是语文教学的重点，课堂上要有知识性。趣味性，要充分调动学生的积极性，才能使学生学有所乐，学有所得，取得良好的教学效果。运用电教手段，可获得事半功倍的效果。 1．利用电教媒体作引题，充分调动学生的注意力与兴趣 一篇新课文，学生是否学得起来，能否积极开动思维，在很大程度上依赖于导入新课是否成功。如果采用电教媒体．设计一个良好的导人语，就能先声夺人，一下子扣住学生的心弦，使他们的思维、兴趣集中到你所设置的情境中去。 由于学生阅历浅，知识水平不够，课文的内容包罗万象，这就更需要采取电教方法。当然这就需下一定力气设计制作一些音像资料业如在上《说“话”》这一课时，我们就先设计了一段录音对话：闹市中有两辆自行车相撞，两人各不相让，针锋相对地吵了起来；而另一段则是车厢中一人踩了另一人的脚，由于相互谦让．风平浪静。从而引出说“话”，这样做学生很感兴趣，课就容易上好了。 2．播放电影录像，设置特定情境或印证课文内容 教材中有许多课文已改编成电影或电视，如《木兰诗》。《青山处处埋忠骨》、《牛郎织女》。《鲁提辖拳打镇关西》等。若选播其中的片断，有助于学生对课文内容。人物性格。主题思想、写作手法等的理解与欣赏，有助于化抽象为具体，化古板为鲜活。像《木兰诗》，是一篇腊炙人口的叙事诗，语言凝练，内容丰富，播放相关情节后，是非常有利于学生想象力的培养的。 3．利用投影片，使细节内容形象生动 投影片是现成的音像教材，教师也可以利用透明胶片自己动手制作。 如在讲《变色龙》那课时，依据奥楚蔑洛夫对待小猎狗的不同态度，设计几幅图画，运用特写、夸张的手法，重点突出他的动作、神态、表情，课堂中依据相关情节放映。这样奥楚蔑洛夫就丑态毕露，文章脉络也显得清晰，学生也兴趣盎然，思维积极升动，收到了良好的教学效果。 4．自己动手，利用胶片制作综合复习系统图表，以利于串点成线，联线成网 在综合复习中，将所学知识综合成系统网络图表，并将其绘制在透明胶片上，即可投影使用；．这样做可以避免多班次重复费时的黑板书写，从而引发学生联想，多角度。全方位地挖掘信息储备，重温各种知识，进行整体比较。既言而有据，又大大减少复习时间与学生课业负担，对提高复习效率和总体成绩大有种益 三、侧写，优化作文教学 1．利用录音、电视等视听媒体，给学生以丰富的感性材料 学生在优美动听的音响中获取丰富的感性材料，感受艺术铁力，引发学生对其内容、主题、意境的联想，从而开拓学生思维，培养学生的想象力。如我们利用《东方时空晨曲》，让学生反复听，再描绘晨曲中所表现的深刻哲理与情境；用录音机录下1996年五四联欢晚会节目，再根据录有写联欢会。通过这些听的感觉训练，培养，学生的想象力，确有很大帮助。 2．利用投影片，诱发学生写作灵感 语文写作涉及面很广，有些写作内容学生一时难以清晰回顾。尤其是说明文，所说明事物的特点，由于缺少实物观察，学生可能不甚明了。若采用投影胶片或录像，就能很好地解决这个难题。如写动植物之类的作文时，要求写一篇命题作文《蜡蜒》，此时学生感觉不好写。我们便利用生物投影片，并制作了3幅画：《蟑蜒在水面上疾掠》。《蜡蜒复眼的特写镜头》、《蜡蜒捉虫瞬间人这样，学生就能抓住错蜒的特殊复眼、飞行本领高超、捉虫才能超众三个特征，写起作文来就胸有成竹了。 3．利用投影，当众评改作文 传统作文教学，作文评改主要是老师单方面的活动，学生很少参与。一般学生，只是看了老师给的分数和评语就了事。这对学生作文水平提高不利.而我们则是先把全班学生的作文先观看一遍，挑选了三个档次的作文，让学生写在透明胶片上。全体同学面对投影的典型例文讲评。老师则在投影片上做些简单记号，或在黑板上简写他的讲评，反复地改，充分地议。同学们七嘴八舌、畅所欲言，师生共同参与，一起评改例文，充分调动了学生的积极性。大家可以相互学习，取民补短，受益匪浅。而被评学生，由于直接地感受到别人的反应，面对面地接受批评、表扬，体味到写作的不够之处与成功的喜悦，心理得到满足，记忆深刻，同时更激发了作文的热情。经过几次作文点评，同学们热情高涨，纷纷要求点评他们自己的作文；这难道不是取得了用投影评改作文的成功吗？ 语文电教论文:小学语文电教教学管理论文 当今的时代是信息的时代，在语文教学中运用现代化的电教手段是提高教学质量的重要条件。电教手段以声感、形感、动感直接作用于学生的感官，让课文中的人事景物跃出纸面，在大脑中形成鲜明的形象，有利于调动学生的情感，使学生学得生动、活泼、愉快、达到良好的教学效果。 一、运用电教手段，激发学生学习兴趣 语言是一种人们交流思想的工具。有着丰富生活阅历的人们流览 这些符号时，脑海里立即会出现丰富多彩的形象，从而理解体会作者的思想感情；然而对那些缺乏生活经历的孩子们来说，要他们面对一大堆的抽象符号去理解、体会，可真是件若事！怎么才能使学生愉快地学？我尝试用现代化的电教手段让抽象的语言文字活起来，让课堂变成有形有声、有滋有味的乐事。 《观潮》是篇阅读课文，课文内容浅显易懂，层次分明，是篇很 好的朗读教材。在教学中，我不是枯燥地讲解朗读技巧，而是借助“钱塘江大潮”，用实景形象刺激学生的语言表达，从而达到教学目的。在学生初读课文后，我让学生观看《钱塘江大潮》录像，让他们身临其境地感受到汹涌澎湃地钱塘江大潮奔腾而来的景像，使学生具体地感受一下语言表达的能力。接着我让学生当小导游，给《钱塘江大潮》配上解说词，学生都有一种自我表现的欲望，他们争先恐后地做小导游。由于有了感性认识，又有生动、形象的画面作提示，学生对语言的把握都比较准确。他们能读出潮来之时的气势，体会到潮来之时的壮观。这节课，学生学得生动、愉快，在轻松的课堂气氛中学生掌握了一定的朗读技巧。 二、运用电教手段，具体感受美的情景 人能感知生活范畴中事物的美，辩别生活中和艺术作品中主人公 在行为上的真、善、美和假、恶、丑，这就是审美知觉，它是建立在感性知觉之上的。利用电教手段，使学生对美的表现更为直观和丰富。通过绘画和录音、录像技术把凝固在文字教材中的各种静态美以形象的画面和富有感染力的语言、音乐等形式加以充分地表现，活化为耳闻目睹的视听觉符号。 我在教学《美丽的小兴安岭》这一课时，开始以配乐朗读导入课 题，让学生对小兴安岭的“美丽”先有一个浅层感知；然后结合课文讲解分别出示了小兴安岭的四季景物的投影片，使学生从较深的层次上把握了小兴安岭四季的特色，加深了课文词、句的理解；最后用形声并茂的电视录像强化学生对小兴安岭是一片“绿色的海洋”、“四季都是美丽的”，这一总论的整体认识。这样，不仅顺利地完成了教学任务，而且训练了学生的审美能力，拓展了他们认识美、热爱美、创造美的思想境界。 三、运用电教手段，创设课文情境 刘勰在《文心雕龙》中说“情以物迁，辞紧情发”，清代学者王国 维的《人间词话》中说“境非独谓景物也，喜怒衰乐，亦人心中之一境界。情境教学是指依据教学内容和小学生的心理发展特征，创设教学需要的特定情境，有效、全面地完成语文教学任务的教学方法—它是语文“乐学”教学的基本方法之一。运用电教媒体进行教学，可以在形象的大小、远近、虚实、动静，抽象与具体之间实现转换，而且能突破时空限制，有利于实现其它教学媒体难以实现的“形真”；电化教学过程中以形、声、色、光的运用与结合，能够有效地渲染气氛，制造氛围，激发学习情感，导致“情深，”引起教师、学生与作者产生强烈的共鸣；情境教学中讲究意境深远，讲求意象，而电化教学则有利于意境和意象的整体展现，以达到情境教学的最佳境界。 我在教《卖火柴的小女孩》一课时，把幻想世界再现在学生面前， 让学生感受到幻想中的情景是幸福的，从而衬托出现实生活的冷酷悲惨，在讲授《瀑布》一课时，学生对瀑布的声音比较陌生，我在教学中播放了瀑布的声音，同学们仿佛身临其境，对层层的浪涌上岸滩，叠叠的风吹过松林充分感知，有的同学竟情不自禁地学起瀑布的声音来。 四、运用电教手段，展示事物变化过程 《海上日出》记叙了海上日出的过程及在不同的情况下的日出奇 观。日出的过程及景象，适合用活动画面展示。我制作了精美的投影片，日出前、日出时的情景，可用重叠的投影片改变颜色和亮度；太阳完全跳出海面，一片耀眼的金光，可以通过太阳的移动上升，画面鲜艳夺目的光彩表现课文的语言。 在小学语文教学中，电教手段是“手段”而已，它的作用必须要 有教育学与心理学的依据，充分体现使学生“乐学”的特点，从实际出发，把电教手段放在适当的位置，不能因使用电教手段而降低教师的主导作用。电教手段还要与传统手段有机结合，使它发挥在语文教学中应有的作用，使学生“乐学”。 语文电教论文:语文电教教学运用论文 愉快教学是愉快教育的一个主要内容。愉快教学是要创设一种愉悦的情境，使学生置身于一种愉快的易于接受的学习气氛中。只有在愉快的环境中学生才会更自觉、更主动地参与学习。学生心境愉快就会学得更好。实践中，我们从愉快教育的四要素“爱、美、愉快、创造”方面探索了电化教学与愉快教学的结合点，提高课堂教学效果。 一、渲染气氛，拨动爱的心弦 愉快教育是一种渗透着爱的教育，而课堂教学中的这种爱是通过师生情感的交流达到的。教师运用电教手段提高了教学效率、教学质量，更好地发挥了教师主导下的学生主体作用，进一步增加了师生情感交流的机会和时间。而形象、直观的电教媒体为学生创造了表现自己的机会，加上教师激励性的评价更能引起师生感情上的共鸣。 如教《十里长街送总理》一课，一开始使用投影仪映出的遗像；同时，教师用哀痛低沉的语调对学生说：“1976年1月8日凌晨，我们敬爱的在北京不幸逝世。噩耗传来，亿万人民沉浸在万分悲痛之中。”学生凝视遗像，听着老师舒缓沉痛的话语，其悲痛之情油然而生。接着播放“十里长街送总理”的实况录像和配乐朗诵录音；那黑色的挽联，那白色的花环，那阴沉寒冷的天气，那缓缓而行的车队，那满面泪痕的老人、青年、小孩……此情此景，进一步激发了学生的悲痛之情。形象直观的电教手段，教师动情的教学，使孩子们个个泪流满面、泣不成声，收到很好的教学效果。 这位教师对电教手段的选择运用，贯彻在从设计到应用的整个过程。当教师在课堂上准确、恰当地展示电教媒体时，其高尚的敬业精神和真挚的爱无疑会对学生产生感染，唤起学生对知识的爱、对领袖对师长对同辈的爱、对集体、人民和祖国的爱。爱的真谛是爱人。被爱只是一个起点，它需要扩展。有效地运用电教手段拨动了学生“爱”的心弦，不仅使学生感受到“爱”而且也学会了“爱”，即施爱于人。一个人能施爱才能显出人格的内涵意义，才能显出生活的充实，也只有在被爱和施爱中，完美的人格才能真正显现。 二、创设意境，领略“美”的境界 爱美、求美是儿童的基本心理需要。美育是愉快教学四要素之一，而电化教学可以艺术地表现教学内容，取得事半功倍的效果。音像教材将诸多美的因素渗透到电化教学中去，使学生在一个和谐的、充满美感的教学环境中既获得知识，又陶冶情操。 如教《小小的船》一课，将雪白的天花板作为幕布，随意调节投影焦距，让悬挂在“天空”上的星星时明时暗，不时闪烁。学生头靠桌子上，向上仰望，眼前出现了半明半暗的星空、无数眨眼的星星，还有飞舞的流萤，闪烁的航标灯……教师随时稍稍移动画面，让学生产生船在移动、星也在动的感觉。与此同时，播放一段优美的夏夜圆舞曲，在视觉、听觉交织的立体空间里学生不仅领略到了一个柔和、静寂、梦幻般的海上之夜的形象美，也从文章的意境中体会到了语言美。 儿童如能沐浴在美的环境中，他们的精神世界就十分愉悦。小学语文教材是装满美的宝库，如何引导学生进入宝库去感受美、创造美，电教有其优越性。在小学语文教学中，电教媒体不仅可以把课文教材中的各种美的因素（形象美、意境美、语言美等）直观地再现出来，而且往往比课文的描述更鲜明更强烈更集中，加上电化教学特有的构图美、色彩美、音乐美等因素，不仅可以使学生辨别出客观事物的美与丑、真与假、善与恶；同时也使他们对美的事物产生学习、领会、把握的兴趣，同时也陶冶了他们的审美情操。 三、视听并茂，趣化教学氛围 兴趣是儿童认知的需要，也是学生学习的强大动力，因此愉快教育把在课堂教学中能否激发学生的兴趣作为是否贯彻愉快教学的标志。从这个意义上讲愉快教学就是兴趣教学。电化教学根据自身声象并茂、视听结合的特点，以直观、形象的图像、艳丽的色彩、逼真的音响引起学生的注意，激发了学生浓厚的兴趣，使学生在教学过程中保持着兴奋的情绪。 一位教师教《富饶的西沙群岛》一课时，先让学生闭目倾听配有音乐的课文朗读录音，逼真、生动、优美的声音，使学生仿佛来到了西沙群岛，紧接着教师让学生一边看活动投影片上西沙群岛的美景，一边讲解启发。这样，五光十色的海水、海底嬉戏的鱼群、蠕动着的海参、披甲的龙虾、美丽的珊瑚；海滩上各种好看的贝壳和巨大的海龟；生长着奇特树木的海岛和鸥鸟翩飞、嬉戏、孵卵、多种鸟蛋堆放于鸟巢等新奇有趣的事物活生生地呈现在儿童的面前。加上教师适时适度地点拨，教学始终抓住了学生的心灵，使它们处于情绪愉悦的状态之中，兴趣盎然地投入学习活动，愉快地完成了学习任务。因此，我们说电化教学是激发学生学习兴趣行之有效的手段。 四、拓宽视野，开发创造潜力 每个学生都可以而且应该发展创造力，并在创造活动中体味到成功的喜悦。教师通过教育使学生创造性的学习、创造性的活动，这是教育成功的标志。如果我们培养的孩子要能在将来成为跨世纪的四有新人，现在一定要让孩子成为思维活跃敏捷、想象丰富、有创造性的一代新人。电教媒体能激发学生大脑处于兴奋状态，活跃了学生的思维活动，有利于学生创造性潜力的开发。 一位教师教《惊弓之鸟》一课，学生对更赢只拉弓不射箭就把大雁射下来感到不理解。于是这位教师设计了一幅抽拉活动片，并录制了拉弓声和大雁嘶鸣声。教学时，在学生初读课文后，演示投影片并播出配音，指导学生观察思考。学生对雁落的情况进行了合情合理的创造性推测。得出：更赢听到大雁叫声悲惨，判断这是一只受伤的大雁；于是就拉弓振声，受伤的大雁听到拉弓声后振翅速飞，伤口裂开后摔落在地上。通过声像并茂的电教演示难点突破了。电化教学焕发了孩子们的创造力，使他们领略到了一种最高层次的愉快——创造的愉快。 电教媒体介入教学中，能极大地提高教学效率，帮助教师培养学生健康的情感、美感、兴趣与创造力。实践证明，电化教学确实是实施愉快教学的有效途径。 语文电教论文:语文电教教学改革研究论文 我们的国家要在充满挑战和竞争的2101世纪中跻身于强国之列，最根本最关键的问题在于教育。从战略眼光看，2101世纪的教育将是1个从观念，思想到方法，行动都不同于2101世纪的全新教育；而这个全新的教育又将以“教育现代化总揽全局”方能实现。作为基础教育的小学教育阶段的当务之急，必须真正实现由“教师为中心”向“学生为主体”的转变，彻底改变过去那种死读书、读死书的沉闷气氛，在教师的帮助下，积极主动地学习，充分调动他们的主观能动性、独立性和创造性；促进教育思想和观念的现代化。然而，在基础教育过程中，实施教育，实现教育教学目标的主渠道仍然是课堂。因此，必须通过运用教育技术手段，为学生创设非常形象、直观、生动的学习情景，调动学生的情感和学习积极性，使学生积极主动地投入到学习过程中来。努力达到看得见、听得进、学得会、记得牢、用得活的最佳效果。 根据本地区教育技术的基本装备情况来看，已经由“2机1幕”向“3机1幕”进教室推进，加上电教设备的逐步添置，为运用电教进行课堂教学创造了有利的条件。本人长期担任中年级的语文教学，为优化课堂教学结构，增强教学效果，提高教学质量，就如何运用多种媒体进行语文电教这1课题进行近56年的研究和探索，并逐步积累了1些经验和体会。以小语第6册课文《荷花》为例，简要地谈谈自己是怎样通过投影、录相、录音、插图和自制的投影片等多媒体的有机组合进行课堂教学的具体设想。 1、钻研教材，确定运用多媒体的组合进行教学的总体思路 多种媒体的综合使用，能将课文的内容以声感、形感、色感、动感直接作用于学生的感官，使其在学生的大脑里留下鲜明的形象。《荷花》这篇看图学文，是文坛巨匠叶圣陶先生的杰作。从个体看，荷花色香具全，姿态各不相同；从整体看，满池荷花挨挨挤挤，无风静态极美，有风动态更美。上飞蜻蜓，下游小鱼，意境如诗，犹如1大幅活的画，令人赏心悦目。根据本课教学要求，为了达到激发兴趣，深化认识，全面提高听说读写能力的教学目标，在课堂教学的全过程中采用多种媒体的组合使用冒号导入重插图，学文用投影，朗读用录音，在基本理解课文内容的基础上，借助自制的复合式抽拉投影片，体会静中有动、动中有静的美感，待到最后1教时播放荷花录像，这样循序渐进，带着学生走进教材，辅之以学生看听说想读练的训练，收到了令人满意的教学效果。 2、指导观察、引导思考，通过对画面的认识去读懂课文 除了缺乏1阵风吹来之时的动感美景外，《荷花》的课文内容与配套插图的画面完全1致。用浅湿、明快、形象、生动的文字全面反映了图中的景物，蕴含着发自作者内心的喜爱赞美之情。我按照边走边看边想的观察顺序，引导学生通过对画面的认识初步读懂课文，做到心领神会。 3、把握重点，借助录像欣赏作者对荷花静态与动态的描写 录像最大的特点在于画面连续、层次清楚、形象直观，给人1种身临其境的感觉，并可根据教学需要暂时定格，让学生尽情欣赏。为了突出课文重点，我有目的地进行2次定格冒号第1次定格在荷花的姿态上，让学生欣赏未开、刚开、全开的不同姿态，弄懂为什么“可以看作1大幅活的画”的道理，进1步理解了“1池荷花”的静态美；第2次定格在“1阵风吹来”时“满池荷花翩翩起舞”处，加上老师的穿插点拨，让学生展开合理的想象，体会作者“忽然觉得自己仿佛就是1朵荷花”，并跟着1起舞蹈的情感变化，最后得出人人明白的结论冒号“满池荷花实在太美了感叹号！”全文的教学难点因此不攻自破。 4、 自己动手，精心制作抽拉式复合投影片，加深学生对静中动的读后印象。投影具有直观性、形象性、灵活性、实用性、新颖性等特点，有利于教师传授知识，有利于学生智力的开发，有利于学生在连看带想的思维活动中的综合能力的培养，为此，我以原投影片蓝本，精心制作了蜻蜓、小鱼在满池荷花中上飞、下游的抽拉式复合投影片，渲染了人、景融汇1体的动态美。 5、录音是师，适时多次播放朗读磁带录音，让学生叫读过程中边欣赏边正 音，发挥小语在普通话推广中的特殊作用。 小语朗读的磁带录音，其音色、音质、音准的程度，毋庸置疑地超过1般教师。特别是《荷花》这1篇课文，是百读不厌、越读越有滋味的名篇，充满诗情画意，只有通过朗读的强化训练，才能让学生在提高朗读水平的同时受到美的陶冶。为此，我多次适时地用磁带录音的播放替代教师的范读，让学生跟着试读、复读、跟读，收到了熟读成诵的即席效果。 作为探索，运用各种电教手段教学本课文已经尝试好多次，与过去采用的常规教学方法相比较，唯1的体会是有效地克服了“从书本到书本——教师死教、学生硬记，最后前教后忘记”的弊病。 纵观小学语文教材，由于年级高低作者不同，体裁有别，文风各异，作为语文教师，必须潜心研究编者的编排意图，确定科学合理，符合教学实际的教学目标，根据不同的课型特点，大胆改革，锐意创新，进行各种电教方法的应用，彻底摒弃陈旧的教学方法，借此优化语文课堂教学效果，以走出高分低能的误区，向高效率、轻负担的方向发展。同时在电教的教学实践中，又必须注意以下几个问题冒号 1、忌方法类同，要做到恰当选择。 2、忌千课1面，要做到常用常新。 3、忌1成不变，要做到灵活运用。 4、忌搭花架子，要避免为电教而电教的形式化倾向。 做到该用就用，而且1定要用好，不必用就不用，坚持实事求是的原则，倘若只追求表面上的轰轰烈烈，使用了却毫无效果，纯粹是教学上的时间浪费。为了电教而电教，往往会适得其反，甚至破坏了正常的教学常规。 至今，我在使用电教的实践中尝到了语文教学方法改革的甜头，并将坚持不懈地进行探索和总结，为“办现代化学校，育跨世纪人才”作出自己最大的努力和奋斗。 语文电教论文:中学语文电教资源的开发利用 根据邓小平同志“深化教育思想、教学内容和教学方法的改革，不断解决教学内容陈旧、教学手段方法比较落后的问题”和“要用现代化的手段来提高整个中华民族的科学文化水平”的精神，以及总理关于“各级各类学校都要全面推进素质教育”指示，笔者认为在语文学科教学中要充分利用先进的教学手段，提高学生的学习兴趣和学习效能，扭转以往应试教育造成的负面影响。《中小学教师继续教育工程方案》中也进一步明确指出“使中小学教师普遍掌握计算机基本知识和操作技能，不同程度地掌握用计算机辅助教学和开展教育科研能力”，强调了教育手段现代化的重要。 一.开发利用电化教学资源的意义 1.有利于全面提高教师的素质 面对科学技术的飞速发展，教学设备的不断更新，教师会越来越感到自己知识和能力的欠缺，教师只有转变教育观念，重视终身学习，不断学习新知识，掌握现代技术运用的理论与实践，才能适应培养现代人的需要。电化教学首先要求教师“脱胎换骨”，在当今信息时代，教师只有具备现代教育思想，掌握现代教学手段，运用先进的现代化设备，在传统教材中融进现代生活的内容，传达时代的信息，才能引导学生更加密切地关注现实和未来，学以致用。 2.有利于全面落实素质教育 教育学家苏霍姆林斯基认为：“教师的任务就是不断地发展儿童从学习中得到满足的良好情感，以便从这种情感中产生和形成一种情绪状态――即强烈的学习愿望。”为了充分发挥学生的主体作用，使素质教育落实到课堂，落实到学生，教师需要用一些新的手段尽可能地去激发学生的潜力。电教媒体以其特有的生动形象和声、光、色、动画、特技等表现手段及表现手法，能有效地激发学生的学习兴趣。针对学科、学习内容、教学目标以及学生的年龄（心理）特点，选择和运用合适的电教媒体于语文课堂教学，既能让学生看有情景、想有思路、说有内容，又能展示学习内容，交流学习结果，给学生的自主活动提供良好的条件，充分满足学生的表现欲，使学生通过看、听、写、议、评等一系列活动，在动手、动口、动眼、动耳又动脑的同时，不断锻炼能力，提高自身素质。 3.电教手段的运用，能够实现信息及时反馈 任何一门学科，个别化的教学，教师才可即时收到学生的反馈信息，当场及时调整传授的方式方法，消除学生学习中的障碍。如果教师面对几十个学生时，则在课堂教学的有限时间里对大部分学生很难实现反馈。语文写作教学更是如此。传统语文写作教学走的是“教师指导――学生写作――教师评讲”这条路。教学中需要留较长时间给教师批阅，学生的写作信息得不到及时反馈，教师也无法及时消除学生写作中的障碍，教学效率不高。电教媒体介入教学过程，为教学信息的反馈、为教师调控教学过程或检测学习结果提供了崭新的途径和方法。采用合适的电教媒体进行写作交流反馈，反馈之及时，反馈量之多，反馈面之广，都是传统反馈手法所无法实现的。对于教学中要求学习写作的环节，笔者常常运用投影片出示学生分组当堂完成的写作片段，通过小组代表自评、互评、师评等步骤，或表扬，或肯定，或指正错误及不足之处。如此交流若干组写作内容，使学生不仅明确自己所写内容的优劣，而且也了解了其他同学写作的好坏，从而达到举一反三、取长补短的目的。 4.有利于提高课堂效率 信息时代正在改变人类的思维方式及获取知识的方法，人们要求同时接受视觉与听觉全方位、交互式的感官信息。人类获取的信息83%来自视觉，11%来自听觉，这两个加起来就有94%。电化教学能最大限度地满足学生的感官需要，使他们在最短的时间内获得最充实、最具体的经验，收到快速度、高质量的效果。 与传统教学媒体相比，电教媒体传递教学信息速度快、容量大、通道宽，这是毋庸置疑的。阅读分析教学中，合理采用电教媒体，让学生明确学习重点或向学生提供典型的分析材料，作读析示范，尝试交流，不仅比单纯听读句子的感知效果好，比当堂板书节约时间，而且可以极大地加快教学信息的传递，提高单位时间的教学效率。冰心的《小桔灯》是一篇脍炙人口的课文，为了让学生体会作者运用肖像、语言、动作描写来刻画人物，表现人物思想性格的作用，笔者在教学中采用投影片出示肖像、语言、动作描写方面的典型句子，迅速、直观地将教学信息传递给学生，提高了教学效率。 二.开发利用电化教学资源的途径 在语文教学中，传统的教学观、知识观占主导地位，把媒体视为传递知识的工具，再现书本的知识，学习者仍然处在被动状态，学习者的自主性、创造性，造成大量人力、物力、财力的浪费，教育技术的作用得不到充分发挥，教学效果得不到明显改善。而开发利用电教资源，通过合适的途径，则会较好的适应现代语文教学。 语文电化教学的资源比较少，虽然教学软件大约有上千种，但能用于语文教学的不过几十种。尤其是教学课件的开发速度大大低于教材更换的速度和教学要求的变化速度。 1.用好现成的教学软件以及图片、配音 图片包括作者照片、课本插图、教学挂图、资料照片、课文绘画等等。投影图片讲解课文，其直观形象性能够增加学生对教学内容和主题思想的理解。如用鲁迅的照片教学《一面》，能使学生看到鲁迅先生“硬骨头精神”；用《苏州园林》的教学挂图，能再现课文说明的内容，给学生留下深刻鲜明的印象。孔子说：“兴于《诗》，立于礼，成于乐。”强调了音乐陶冶人们的情感，以至完成道德修养的巨大威力。常见的配音表现形式有解说词、音效（配合动画而发出的声响）和背景音乐等。声音的使用，可使多媒体信息的传播具有声图并茂的作用，渲染气氛，引起共鸣。教学诗歌、散文、说明文等，加入声音效果最佳。音乐的旋律和曲名与教学内容协调一致，能使学生产生联想，倍受感染。 2.巧用影视节目 作为声像同步的电视艺术，它的直观效果、传递速度和感染力在语文教学中有很重要的作用。“焦点访谈”、“新闻调查”、“科技博览”、“电视散文诗”等节目水平高，效果好，政策性强，教育力度大，是电化教学的可贵资源。（1）直接使用，有的电视节目短小精悍，与教学内容完全吻合，可以直接使用。如教学《岳阳楼记》，可用《上下五千年》中对范仲淹的介绍。教学《小桔灯》和《我的老师》，可用“电视散文”中的同名作品。这些节目既有对课文最为得体的朗诵，又有非常恰当的画面和十分和谐的背景音乐和解说词，能最大限度地增强课文的感染力。（2）剪辑使用，在语文教学中，需要的信息是非常多的，而有些信息散见于许多电视节目中，需要剪辑。如教学《向沙漠进军》，剪辑火山爆发和洪水、泥石流、飓风等大自然快速杀手给人类造成巨大灾难的视频，让学生体会到“沙漠是人类最顽强的自然敌人之一”中“之一”一词的准确性。 教学文学名著片段，可以剪辑电视连续剧片段辅助教学。如《鲁提辖拳打镇关西》的精彩片段，可以帮助学生生动形象地解读课文。（3）配套使用，选取贴近学生生活的电视节目配套教学，比较学习，可以激发学习兴趣，拓宽知识面。如教学《小桔灯》，用“电视散文”《冰灯》《萝卜灯》比较学习，这两部电视艺术作品都反映了良好的家庭教育对人才培养的重要作用，对培养学生珍惜亲情，懂得宽容和谅解，完善自身人格，有着积极的现实意义。 3.充分利用网络资源 在语文网络教学中，重点培养学生的网络加工能力和思维的流畅表达能力，达到对大量知识的内化。在教学中可采用任务式教学策略，如：让学生制订一个暑假旅游计划，学生可以在网上自由搜索，选择任何一个自己感兴趣的旅游胜地，收集各种相关的资源，包括文字、图片、动画等，根据任务需要进行重新加工，最后用演示文稿或网站展示一个合理的、可行的、有创意的暑假旅游计划，完成学习任务。 利用网络技术作为协作工具进行教学整合，就是通过计算机网络所提供的交互渠道，利用计算机网络中的大量工具库、资源库和知识库，通过参与学习的学生之间相互帮助、共同活动，来实现群体之间的共同学习和工作，共享合作成果。在计算机网络通讯工具的支持下，学生们还可以突破地域和时间上的限制，进行同伴互教、小组讨论、小组课题等协作性学习活动。这种整合教学，可以突破原有的教学模式，实现学生个性与群体的融合，达到促进教学、提高学习效果的目的。如写作训练、片段练习、资料阅读等，都可以网上交流，获得更好的教学收益。在教学过程中，教师要关心学生的合作学习过程，在指导学生的同时，还要注意做好学生之间的组织协调工作。 总之，语文课堂教学中适时、合理地运用电教媒体，有利于教学模式的改进，有利于素质教育落实到课堂，落实到学生。相信在不久的将来，随着电脑在广大城乡家庭中普及，语文电化教育的手段会更加丰富，课堂电化教学的生命力会更加强大。 呼长波，教师，现居山东莱西。 语文电教论文:小学语文电教媒体使用要合理 随着信息社会的不断发展，语文教学的手段也变得更加现代化，更加丰富多彩。其中，语文多媒体教学具有显而易见的魅力，它节省了大量的教学时间，能够使文字变成画面，抽象的化为形象，复杂的变得简单，静态的变为动态，提高了学生学习语文的兴趣。但随着多媒体在语文教学中的广泛运用，多媒体教学也引起了人们较多的思考。 如何使电教媒体在小学语文课堂教学中充分发挥作用，取得最佳效果。通过教学实践认为：小学语文课堂教学运用电教媒体要做到“三个合理”。 1. 选择电教媒体要合理 在教学前，要合理地选择好电教媒体至关重要，否则就不能发挥应有的作用，取得较好的教学效果。怎样才能选择合理呢?一是要深入钻研教材，明确教学目的，知识的重点、难点，要解决教学中的是哪些问题；二是要找准实现教学目的，突破知识重点、难点的方法；三是要分析使用哪些电教媒体最简捷、最合理，效果最好。把好这几点关你就能在上课前合理地选择好电教媒体，在教学中充分发挥作用。 2. 运用电教媒体要合理 课堂教学中能否合理地运用电教媒体，也十分重要，否则也不能取得好的教学效果。怎样才能合理地运用呢?一是要根据教学目的的需要，深入分析教材，哪些内容用，哪些内容不用；二是教学中，哪些电教媒体单独使用，哪些电教媒体配合使用，怎样配合，要设计好；三是教学中，哪些媒体先用，哪些媒体后用，教学到什么环节时用，要用得合理。 例如《月光曲》一文。分辨事物和联想，体会贝多芬即兴创作《月光曲》的思想感情是本课训练的重点。为了突破这一知识点，可合理地选用幻灯机、录音机。当教学进行到第八自然段：“一阵风把蜡烛吹灭了……”。用电脑电视将课文插图放映出来。画面展示出：“月光照进窗子来，茅屋里的一切好象披上了银纱，显得格外清幽、美丽。穷兄妹俩凝神倾听，贝多芬无限深情地弹奏钢琴的情景。”紧接着第九自然段，播放钢琴曲《月光曲》。使音乐与插图的情景联系起来，让学生在观其图、听其曲、思其文的浓厚氛围中，随着缓慢而清幽的琴声，不仅皮鞋匠仿佛看到：“月亮从天水相接的地方升起来……”而且月亮也从学生们的心中升起来了，那微波粼粼的海面在他们的心中荡漾；那轻纱似的微云在人们脑海中浮现；那海面上的大风在他们的耳边刮起；雪亮的浪花，一个连一个地在他们的心田激荡。音乐把他们从柔媚、和谐、幽静、朦胧、抚慰、体贴的境界带入了一种粗旷、激荡、刚健、雄伟，充满激情与悲愤的世界。让同学们在这充满激情的音乐声中，在产生浮想连篇的意境中，去体会感受贝多芬即兴创作《月光曲》的思想感情，去分辨事物和联想…… 这样学生不仅深入地理解了《月光曲》的内容，而且懂得联想是由于实实在在的事物产生的，联想要合理，使教学取得了事半功倍的效果。而声画的同步刺激，直接作用于学生的视听器官，也使学生由对优美乐曲的无意注意转变到对画面上盲姑娘陶醉在乐曲中忘我神情的有意注意上来。这样营造了《月光曲》的特定意境，为学生体验语言信息所表达的情感内涵铺平了道路，消除了“时空距离”。 3. 操作电教媒体要合理 语文课堂电化教学中，合理地操作电教媒体，也非常重要。否则同样也不能取得好的教学效果。怎样才是合理呢?笔者认为：一是教学时电教媒体的信息要及时。要紧扣教学环节，让学生能及时地获得信息，就会出现冷场，教学中断，教学程序脱节，学生情绪突然低落等现象。这就要求课前准备要充分，技能要纯熟，操作要合理。二是教学时，电教媒体提供的信息质量要好。如图象清晰、声音清楚......让学生较好地、准确地获得信息。 多媒体的合理运用，是决定语文教学得失的一个关键。在设计课件时，教师必须以学生为中心，不能单纯地以色彩缤纷的画面，代替了学生的情感朗读和再造想象力的培养。因此，教师在备课时不能受课件的牵制，也不能只围着电教平台转，要根据学生的实际，多花时间让学生亲近文本，深入揣摩精彩的语言文字，通过品读、赏读，发挥学生丰富的想象能力，并学会积累语言，做到既了解主要意思，又能悟出道理，充分发挥语文的工具性和人文性。 小学语文课堂教学中，只要合理地运用电教媒体，就能充分发挥巨大的作用，帮助师生顺利地达到教学目的，取得最佳效果。 语文电教论文:语文电教课中如何突出教学的直观性、趣味性 【摘要】电教手段的运用在语文阅读教学过程中，除了上述的几种作用外，它还可以帮助学生在语境中识字、学词、造句，帮助学生展开思维培养表达、想象的能力等等。 【关键词】语文教学；电化教育；直观性；趣味性 电化教学是运用电器化设备进行教学的一种现代化教学手段，它可以把无声的教材内容变得有声有色、有动有静、形象直观。在语文教学中运用电教手段，不仅能加深学生对学习内容的理解，帮助学生突破学习中的难点，还可以激发学生的学习兴趣、活跃课堂气氛、有效地激发学生们的思维活动，使学生学得积极主动，从而大大提高语文教学的质量。 一、运用电教手段，引情激趣 从儿童的心理特点出发，运用录音带、幻灯片，创设情境，音像同步，可以激发起学生学习的兴趣和思维活动。 如教学《浪花》一课，由于大部分学生没见过大海，我就先提出问题：“同学们，你们想去看看大海？想去看看海边的浪花吗？”学生们听后高兴极了，异口同声地回答：“想。”于是，在播放伴有海水卷上沙滩或退潮时水流哗哗声的乐曲声中，我出示了画有蓝蓝的海水、金色的沙滩、活泼可爱的小女孩拾贝壳的灯片。 当学生看到蓝蓝的海水、金色的沙滩、美丽的贝壳，听到哗哗的海浪声时，个个如痴如醉，仿佛自己来到了美丽的大海边，站在沙滩上看着海水哗哗地涌过来；仿佛自己正在和画面上的小女孩一起玩耍、捡贝壳。这样，就把学生带入了本课的情境中，从而使学生对课文学习感到极大的兴趣，进入了积极思维的状态中，为讲读课文打下了基础。 二、运用电教手段，体会文章中心 电教手段可以通过直观形象的演示帮助学生理解文章内容，加深记忆和理解、领会中心思想。如教《过桥》一课时，为了让雷锋那种助人为乐的精神深入学生们的心中。当讲到“上学时，雷锋把小同学一个一个地背过去。”和“放学时，雷锋又把小同学一个一个地背过来。”这两个地方时，可利用投影映现雷锋脱了鞋卷起了裤管，身背着一个小同学，正走在一座窄窄的小木桥上，外面的雨下得很大，小河里涨满了水，河水已漫过了小桥，水正从桥上哗哗流过。 桥的一头还有几个小同学正等着雷锋把他们背过去的情景的灯片。让学生利用画面一起讨论，说说雷锋是怎样帮助小同学过桥的，通过学生直接观察画面和讨论，雷锋的高大形象就会自然而然地在学生的心目中树立起来。 三、运用电教手段，强化思维训练，突破重点、难点 在遇到教学远离学生生活、难度较大的内容时，可以想方设法设计投影片，甚至可以从电影、电视中搞一些录音、录像，努力突破重点、难点。例如教《达尔文和小松鼠》一课时，为了突出达尔文特别喜欢小动物，从不伤害小动物，可以先设计一张画有小松鼠的灯片（这张灯片可以活动），再画一张达尔文站在树林里的灯片，然后把小松鼠的那张灯片从下往上拉让小松鼠从达尔文的脚上一直爬到肩膀上，再让小松鼠的头东看看，西望望（松鼠的头也是可以活动的）。 当学生学习这段课文时，看到活动灯片的演示，个个情趣益然，都说：“小松鼠这样调皮，可达尔文站在那儿还是一动不动，他真是太喜欢小动物了。”又如在教学《大熊猫》一课时，课文中有对大熊猫样子的描写的语言，也有对大熊猫动作、吃竹叶描写的语言。这对大多没见过大熊猫的学生来说，很难把形象和文字联起来。于是，我们就留心观看电视中《动物世界》这个栏目，从中录了一段有关大熊猫的镜头。教学开始时，学生们看着录像里大熊猫可爱的样子，听着播音员赵忠祥生动、诙谐的解说词，一个个高兴极了。 看完录像，在学习描写大熊猫样子这一段落时，有的同学说：“大熊猫长得好可爱，头是白的，可眼睛和耳朵是黑的，真有趣。”有的同学说：“大熊猫胖乎乎的，走起路来摇摇摆摆，真好玩。” 由于看了这一段录像，学生对大熊猫有了一定的感性认识，大部分学生能用自己的话，有顺序地具体说出了大熊猫的样子以及它的生活习性。运用录像巧妙地突破本课的教学难点，取得了很好的教学效果。 四、运用电教手段，激发学生读的兴趣，提高朗读水平 如教学《小小的船》一课时，为了让学生有感情地读好课文，可启发学生一 边看灯片，一边听课文的配乐录音，让学生想象自己飞上了天，坐在弯弯的月儿上，划着双浆，荡漾在星星闪烁的蓝天中是多么自由自在。学生有了这样的感受，就有了读的兴趣，接着再要求学生模仿录音中的语调、停顿、轻重缓急，轻轻地跟读三通过这样的品读欣赏，大部分学生的朗读水平都相应得到了提高。 通过电教手段还可以引起学生感情上的共鸣，从而提高朗读水平。如《王二小》一课教学结束时，怎样指导学生读好全文呢？教师可以在讲读课文的基础上请学生一边看幻灯片，一边听歌曲《二小放牛郎》。 当画面上出现敌人凶恶狰狞的面目，王二小机智勇敢的形象，录音机中传出《二小放牛郎》那悲壮的歌曲时，爱与恨的感情，随着音乐的节奏起伏跌荡，学生的心潮也起伏不平，歌曲听完后，教师再用充满激情的话语激发学生的感情：“同学们，王二小的血不会白流，他的故事将永远流传在我们中间，我们将永远怀念他。 最后，让我们带着对敌人的仇恨，对王二小的热爱和怀念一起有感情地朗读课文。”这时，教室里响起了充满激情的读书声。从读书声中可体会到他们对敌人的刻骨仇恨以及对二小的无比热爱的感情，从而培养了学生的朗读能力，也加深了对课文内容的深刻理解。 电教手段的运用在语文阅读教学过程中，除了上述的几种作用外，它还可以帮助学生在语境中识字、学词、造句，帮助学生展开思维培养表达、想象的能力等等。总之，在语文电教课中突出教学的直观性、趣味性，对提高课堂教学效益起着积极的作用。 语文电教论文:小学语文电教的有效教学 【摘要】运用电教媒体教学是指在教学中运用幻灯、电视、电影、广播、录音、录像、电脑等电教器材作为学者工具和教学手段的教学。由于它不受时间、空间的限制，使无法重演的事物能够重现，使看不见的东西变成看得见，使抽象的要领化为具体事实。。采用电化教学，不仅能调动学生学习的主动性、积极性、创造性，而且也有助于教学目标的实现。那么如何在小学语文课中实施电化教学，提高教学水平呢？ 【关键词】小学语文 电化 教学 语文多媒体教学具有显而易见的魅力，它节省了大量的教学时间，能够使文字变成画面，抽象的化为形象，复杂的变得简单，静态的变为动态，提高了学生学习语文的兴趣。语文是工具性学科，是培养学生的基本技能，发展学生的各种能力。多种媒体的综合使用，能将课文的内容以声感、形感、色感、动感直接作用于学生的感官，使其在学生的大脑里留下鲜明的形象。在准备上课之前，要认真钻研教材，紧扣授课主题选择恰当的电教媒体。引导学生进入主动积极的思维状态，达到提高课堂教学效率的目的，使课堂教学取得事半功倍的效果。 1.运用电教，设计时机 "教人未见兴趣，心不乐学。"多媒体教学以图形和动画为主要手段，电教媒体表现力强能激发学生学习语文的兴趣，使其能参与到课堂教学中来真正成为学习的主人。运用电化教学手段，不仅是为了给学生提供认知的感性材料，使之建立表象，更是为了在学生对学习上遇到困难时再现情境能有效的提高课堂教学效率，培养学生的识记能力。例如，我让学生观看《钱塘江大潮》录像，让他们身临其境地感受到汹涌澎湃地钱塘江大潮奔腾而来的景象，使学生具体地感受一下语言表达的能力。接着我让学生当小导游，给《钱塘江大潮》配上解说词，学生都有一种自我表现的欲望，他们争先恐后地做小导游。 2.运用电教，创设课文情景 语文教学以训练学生的印象为主，有些内容比较枯燥抽象难以理解，尽管老师讲得口干舌燥，学生还是不能理解，可以创设具体情景有效地带领学生入情入境，帮助学生强化对教学重点和难点的理解和识记。 带有感情的朗读，是对朗读的一项重要要求。浓郁的氛围是情感共鸣的基础，恰当地运用电教媒体，借声像以声传情，渲染气氛，指导朗读，使学生沉浸在喜怒哀乐的情景之中，以增强感染力，丰富感性知识，加深理解课文，用幻灯片展示课文意境，感知课文内容，来理解那些内涵深刻的词句，让教学过程中的人、事、景、物、过程、方法、细节等活起来、动起来，使学生耳、鼻、手、脑综合作用，有利于增强学生参与意识，激发学生学习兴趣，引发他们的情感，使他们变要我学为我要学，积极主动地学习新的知识。可以使学生乐于接受。 3.利用电教媒体培养学生的自学能力 着名的教育改革家魏书生认为，"教师的责任在于教会学生，而不在于把知识背一遍。"他认为，培养学生的自学能力，是教师的责任所在。的确，学生只有成为主人，拥有尊严、感觉自信，才能做自己学习的主人。自学能力对二十一世纪的人才来说尤为重要，电教媒体为教师指导学生自学提供了方便条件。例如学生自学时，教师可以充分利用网上丰富的教学资源，为学生自学创造条件。学生选择教育网上优秀课件时，要注意注重大容量的材料积累和内容的丰富性。目的是锻炼学生收集、处理信息的能力，分析和解决问题的能力，语言的表达能力，进而体会理解知识的形成过程。如果是自制课件要充分利用声、乐、图象等多媒体素材，通过有机地结合，尽可能地为学生提供便于理解、体会文章主旨的声光电背景，融德育、智育、美育和计算机应用于一体，使学生在进行文化知识学习的过程中，潜移默化地受到美的熏陶，同时，还在学习语文知识的过程中学习了计算机的应用，体会了新的学习模式和新科技条件下的新的学习方式。启发学生思维的灵感。这样一来，学生的创新意识就会被激发，创新能力也会得到提高。 4.电教媒体可为思维创新带来无限遐想 开发学生的创造潜能已成为首要任务之一。课堂教学要尽可能为学生提供展开丰富想象的机会。电教媒体进入课堂，使教学环境焕然一新。 "想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，成为知识进化的源泉。"教学中，可以把课堂时空还给学生，给学生提供创新思维的感性材料和空间，唤起学生的兴趣，萌发学生创新意识。教师须尽可能地为学生提供、创设这种情景， 以促进学生的思维积极地开展，产生创新的火花，而运用多媒体就是一种较好的教学方法。无论哪种教学手段的利用，都要从学习语言出发，最终落实到语言学习上，都不得以代替教师对教材所下的工夫，并尽情发挥其想象力和创造力。 5.利用电教媒体 "生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。"所以，教师在教学过程中应创设教学情景，引导学生注意，提高欣赏能力 ，创造是每个人的自我发展的需要。孩子是最喜欢创造的，借助电教媒体教学能有效地弥补传统教学的不足，突破重点难点 小学生在语文学习中的障碍主要是由于缺乏必要的情趣创设和形象思维的帮助造成的。多角度地引起学生的感官兴奋，增加感知强度，拓展了学生创新思维，使那些平时不爱学习的学生也喜欢上了学习，同时使学生更好地从整体上把握感知课文。让每一个学生的心灵随着鼠标和画面的滚动而灵动，让数学设计走进学生的生活世界，根植到学生心灵深处。 教师要想上好一节语文电教课，确实有很多准备工作要做，只有这样才能提高学生的学习兴趣，收到良好的教学效果。 电教媒体集画面视听于一身，具有新颖性、趣味性、直观性，老师们在教学过程中，恰当地使用电教媒体，不仅能优化小学语文教学过程，还能拓展知识容量。由此可见，电教媒体在小学语文教学中对实施素质教育，最大限度地发挥了教师的主导作用，落实了学生的主体作用。 语文电教论文:语文电教媒体教学之我见 摘要：在现代语文课堂教学中，电化教学手段成为日趋重要的辅助手段，它直观、形象的特点，为学生提供了磨擦与碰撞的环境，它突破时空的特点，为学生的学习搭建了更为开放的舞台，它让学生在学习中始终保持兴奋、愉悦、渴求上进的心理状态。运用电教媒体进行语文教学，有助于化解学生认识活动中的难点，深化学生情感活动，能让学生学得兴趣盎然，老师教得生动活泼，达到激情引趣，以情促思，寓教于乐的目的。 关键词：小学语文 电教媒体 教学 多媒体技术越来越多的被引入课堂教学。运用多媒体技术辅助语文阅读教学，可以创设一个优良的情景，开阔学生的视野，使抽象的难以理解的知识具体化，实物化，变成直观、生动活泼的视觉信息，并配上文字与声音，图、文、声、画并茂，全方位调动学生的视觉、听觉、触觉，使学生的认知渠道多元化；使课堂教学生动、形象、直观、感染力强，对于小学语文教学的改革具有积极的推动作用。苏联心理学家赞可夫主张在教学过程中，要充分调动学生的学习积极性，十分重视学生的“情绪生活”，设法造成一个愉快的生动活泼的学习气氛。运用电教媒体进行语文教学，便能创设一种生动活泼的教学氛围，使学生“爱学”、“乐学”，有效地提高学习效率。 一、运用电教媒体，激发情感，以情促思 人的情感是在一定的情境之中产生的，借助图像烘托，音乐渲染等手段促使学生进入教材所描写的特写情境中，便能使学生的情感自然而然地与作者的情感交融在一起，入境生情，学生对事物的感受和情感体验越深刻，对事物的感知理解便越深入，思考分析也越透彻。 《燕子》是一篇介绍燕子的外形及活动情况的课文，全文洋溢着作者对燕子的喜爱之情，充满了生活的情趣。教这篇课文时，我先让大家看录像，录像里的燕子活泼可爱，歌声清脆婉转，动作轻盈敏捷。同学们通过耳朵听、眼睛看、脑子记，多种感观协同活动，很快地燕子在大家的头脑中留下了深刻的印象，于是，我就让学生说说燕子给你留下了什么印象？有的同学说：“燕子很美丽，真可受，我很喜欢它。”有的说：“燕子很机灵，我也很喜爱它。”有的说：“燕子来了，春天也就来了，我喜爱报春使者燕子。”看到学生的情感被激发起来了，我又问：“你们喜爱它的哪些方面呢？说说理由。”我用这一问题来促使学生把留在头脑中的燕子形象再用自己的语言表达出来，这样处理，学生的思维既轻松又活跃，变对课文内容的理解分析为录像中燕子形象的回味，这不仅培养了他们的形象思维能力，而且还培养他们的语言表达能力，这样教学使学生易懂难忘，达到“乐中学知”的目的。 又如教第十册《丰碑》一文时，在学生预习的基础上，揭题后，提问：丰碑什么意思？课文中的丰碑指什么？（被大雪覆盖的军需处长）接着多媒体演示：大雪纷飞，在一棵大树下，军需处长被大雪覆盖着，如一座晶莹的丰碑。教师启发学生：军需处长怎么会冻死的？在冻死前是怎样的情形呢？导入重点段第三段的学习。多媒体演示：画面渐渐清晰，出现了老战士的形象，他冻僵了，导入第七节的学习，教师着重引导学生观察军需处长的表情、动作、穿着等，使学生了解军需处长是被严寒冻死的。接着，教师通过富有感情的范读，引导学生思考：军需处长为什么会冻死的？学生通过朗读分析理解军需处长的一心为公，毫不利己的高贵品质。为了让学生更深刻的感受他的这种精神，可用多媒体把两个画面结合起来：老战士冻僵了，大雪越下越大，覆盖住他的身躯，他成了一座晶莹的丰碑。运用多媒体，通过两个场景的对比，表现人物的精神面貌，激发学生学习的兴趣。通过学生视觉上的差别，使学生从内心受到极大的震撼，产生“情”的冲动及“情”的思索：为什么说军需处长成了一座晶莹的丰碑？ 二、运用电教媒体，启发想象，发展思维 想象，是借助表象在脑中创造新形象的心理过程，电教媒体可以为学生提供生动的表象，以激发他们插上想象的翅膀，积极主动地去思索、去创造的热情。 如教《惊弓之鸟》一文时，让学生观看“更羸‘射’鸟”的投影片后思考：“图上画的是更羸拉弦前，还是拉弦后？”学生据图联想，静中思动，进行了合理的想象；有的说：“我看到更羸的手放到背后，大雁落下来了，就说明已拉过弦了。”有的说：“大王在摸摸胡须，好象感到惊奇，卫兵的脸上露出了赞叹的神情，从这里可以看出更羸已拉过弦了。”我又问：“你若是图中的一个卫兵，看到更羸只拉弓不射箭而把大雁射下来，你当时会怎样？”我又让几个同学进行表演。表演后，学生发表意见：演更羸的同学很自信，很老练，有点射箭能力的样子，但‘更羸’的神情不太好，太骄傲了点，课文中的更羸比较谦虚，书上有这样几句话：“我可以试试。”更羸笑笑说：“不是我的本事大。”说明更羸有了本领不得意，不骄傲。这里借助电教媒体为学生提供了想象的材料，架起一座表象与思维的桥梁，加速进入文章的情境之中，使学生对文章内容的理解层层深入，对情感的体验步步加深，学生在趣中探索，在乐中求知。又如在教学《暮江吟》这首古诗时，抓住诗中艺术化的自然美，采用电教手段使用递增复合片，运用“蒙太奇”手法，把几个镜头组合在一起，有层次地再现作者艺术构思的画面。“一道残阳辅水中，半江瑟瑟半江红”，先是出现“远景”，“夕阳斜照着江面，江水呈现出一半绿色，一半红色”，接着推成全景，“弯弯的月亮挂在天空中”，再推成近景，“水面轻晃，红光绿影闪烁着，草叶上的露珠闪闪发光。”我一边引导学生观察画面，一边用形象的语言描绘，引导学生联想审美情趣的产生，让他们获得美感，充分理解古诗意境。学生在不断接受美的熏陶时，也不断地发出“为什么”、“怎么样”等讯号，思维就兴奋起来。 如果说语文课堂教学是一朵绽放的花蕾，那么电教媒体就是一片锦上添花的绿叶，二者相得益彰，互为一体，给学生创设了愉悦有趣的情境，使学生为之动情、愉快、振奋，充分调动了学生的学习积极性，从而提高了语文的教学质量。

少儿美术教育论文:对少儿美术教育心得与思考 摘 要：我国当前的少儿美术教育状况很不乐观。在受教育的过程中，孩子始终是处于被动的位置，不被重视其主体地位或者说是出于被忽略的领域。许多家长望子成龙、望女成凤心切，让孩子学习很多画种;教师陈旧的教育理念已经不能满足少儿美术的发展。本文就少儿美术教育谈论了几点看法和见解。 关键词：少儿美术;教育心得;思考 少儿美术作为一种开发儿童智力，挖掘儿童内在潜能，培养儿童丰富的想象力和创造力的学科，越来越受到广大家长的青睐和社会各阶层的重视。由于部分教师只站在自身的立场，缺少对儿童绘画程度进阶和心理发育的科学认识，导致学生学画过程过于规矩，思维方式过于程式，作画模式过于成人，绘画作品过于现实。美术教师以成人的技术标准来衡量孩子绘画水平，教学定位过高等，使儿童对绘画产生惧怕的心理。本文从兴趣是学习的动力、教师因素、家长因素等三个方面，给出少儿美术教育中的一些心得和体会，以及对当前少儿美术教育的一些思考。 一、兴趣是学习的动力 “兴趣是最好的老师”。在少儿美术教育过程中，如何激发起孩子对美术的学习兴趣，正确的辅导方式至关重要。在被教育的的过程中，孩子应该是主动的积极的去表现和感知，而孩子常常处于被动的授课过程中就会枯燥无味，没有愉悦性，造成的后果就是儿童兴趣减弱，甚至对美术课的厌烦。教师在给学生讲解时应抓住儿童心理，关注他们的一些内心活动、生活表现、兴趣爱好，以及每个孩子不同性格特点。教师在引导的过程中语言组织要符合孩子的认知和感知方式，甚至可以根据要学习的内容进行肢体语言的表达来提高儿童的兴趣和激发他们的想象力，也可以联系生活中与儿童相关的熟知的事物。 1. 通过用经典卡通形象提高少儿的美术兴趣。 在《论少儿教育》中指出：“6岁以后的少儿不但对图书有阅读兴趣，能较长时阔专心地看书，对内容的理解能力较强。而且开始对动漫、动画形象产生浓厚兴趣，很多艺术形象成为他们的朋友和榜样。”举一个例子，有一次上绘画课，我问孩子们“你们喜欢画什么？”回答可谓是五花八门，那时正是母亲节前夕，我就有意识地又问“今天大家画给母亲的礼物好不好？”孩子们几乎一口同声地回答“好”。绘画开始了，孩子们画的那么认真，那么投入，那么开心。其中一个孩子的母亲打电话说自己和孩子都非常高兴。 2. 通过用游戏法增强少儿的美术兴趣。 在《论少儿教育》中指出：“6岁以后的少儿在相互交往中，开始有了合作意识。他们会选择自己喜欢的玩伴，三五个小朋友一起开展合作性游戏。”由此可见，游戏法是增强少儿美术兴趣的良好方法。 3. 通过用组织活动拓展少儿的美术兴趣。 在《论少儿教育》中指出：“6岁以后的少儿表现欲望强烈，他们会用多种方式表达自己的想法。”因此组织丰富多彩的活动是少儿用美术表达自己想法的有效途径。 活动活动，故名词义，就是要活起来，动起来。具体说，就是想办法让少儿的美术天性活起来，动起来;给少儿的美术天性创造一个空间，一个场合，一个平台，让他们天马行空，独往独来的去想象、去联想、去幻想。 二、教师因素 教师水平和素质的高低将直接决定教学质量，乃至影响少儿今后的成长发展。如果教师采用片面的教学方法，将对少儿今后的成长发展产生严重的不良后果。 1. 以鼓励孩子们绘画兴趣为主导。 英国当代艺术教育家赫伯特？里德曾说：“艺术教育的根本目的在于为儿童提供丰富多样的艺术活动，进而增进其人格的健全和谐发展”。老师在讲解时应以鼓励孩子们绘画兴趣为主导，不要过多的讲究美术专业知识，如技巧和用色等，应强调一个“像”字。只要我们用各种形式去发现，去激发，用实践来启发他们的潜力，使他们在画画中感受到童年时期的乐趣，培养他们的想象力和创造力，使他们在学校及以后的生活中充满信心，充满对画画的浓厚兴趣，喜欢上丰富的生活，从而促进孩子的身心健康。 2. 尊重少儿的艺术表现行为。 教师要尊重他们的想象和表达方式，不要无味的把成人的想法强加与他们，让孩子自由、愉悦的徜徉在明丽的色彩和充满趣味形象的世界里。在培养过程中，应以倡导想象为第一，鼓励其差异性的存在，尊重其个性并激励他们的创造力。 3. 带动其他能力的发展和提高。 在美术教育的实际教授过程中要进行提示和激发，与孩子的互动可以有效的提高少儿表达能力、沟通能力以及语言组织能力，鼓励少儿在课堂的表达欲望，让孩子内心充满勇气。使孩子的心智得到有益的启发。 4. 自信心的培养。 由于年龄的关系和少儿自身的特点，我们对其所表现出来的艺术行为和作品进行点评时，最好是正面和积极的，不能有批评的存在。给少儿树立良好的自信心对其各个方面的成长都有着积极的作用。 三、家长因素 做父母的几乎都会发现这样一种现象，宝宝会用手以后明显的动作就是涂鸦。稍大一点，宝宝要玩橡皮泥，就要用橡皮泥捏小狗、小猫、小兔子，要模仿大人做饭炒菜等。再长大一点，宝宝就会喜欢摆积木。这说明家长是孩子们生活成长中的第一位老师，也是孩子们最为亲近的人。 家长应正确对待孩子们绘画兴趣的培养，而不应该盲目的“追崇”，也不应该一味地把培养孩子的画画作为一项必备的特长。家长应该要协调教师与孩子以及课堂之间的关系，使教师、家长都要重视起兴趣在少儿美术教学中的作用，采取更多更好的方式来培养少儿的兴趣，促进少儿的健康成长。 四、结论 美术教育在当下面临着新的机遇和挑战。无论是家长还是教师都应客观的去审视少儿美术教育的过程中出现的问题，重在启发的原则，综合平衡少儿美术教育中教师和家长对孩子们的影响，对孩子们的绘画兴趣进行正确的培养，要及时发现孩子的年龄阶段与学习方向，尊重孩子对美的创造，给他们正确的引导，让画画融入孩子的心里，陪伴他们度过美好的童年。 少儿美术教育论文:课外少儿美术教育刍议 【摘 要】在课外少儿美术教育中，应重视少儿作品中所表现出的内在潜能，引导、启发他们不受约束地、真实地将自己的感受表达在作品中。 【关键词】课外 少儿 美术教育 随着素质教育的推进，艺术素质测评将纳入学生综合素质评价体系以及教育现代化和教育质量评估体系，艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系。近30年来，校外美术教育市场越来越大，家长们从最初满足孩子的爱好上升到科学地培养孩子美学素养的愿景。 一 正确认识少儿美术教育的意义 美术教育的根本出发点在于培养学生的正确审美观，提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。美术教育是审美教育的主要途径，能促进少儿感知和形象思维能力的发展，更能促进他们个性化发展和全面发展。美术教育不仅仅是一种单纯的技能训练，还是一种文化的熏陶，只有在文化情境中学习美术、感悟美术、接受美术，才能真正感受到美术的魅力和精髓。美术学习对于少儿审美力、鉴赏力、创造力、想象力、感受力的提高都具有不可替代的作用。创造美术作品的过程会使少儿掌握表达情绪、诠释事物的另外一种方法，美术教育能影响少儿一生。 二 理性分析课外少儿美术教育中的问题 在少儿学习美术的过程中，教育机构和家长在认识上的误区、美术教学选择内容的偏差，都会导致少儿的美术学习道路越来越窄，对美术的兴趣越来越淡。 第一，教育机构存在的危机。当前很多课外少儿美术教育机构因为不是公立学校计划招生，在保证教学环境、师资、课程内容的基础上，要面临招生的巨大压力，存在危机感和效益的直接压力令很多教育机构不能坚持办学，办学大环境的混乱给少儿美术教育带来不好的影响。 第二，教育机构自身师资、课程内容等软实力欠缺。课外儿童美术教育机构在近几年如雨后春笋般纷纷成立，却没有稳定的师资队伍、与时俱进的教学方法、日益完善的教学环境做支撑，往往没多久就因经营惨淡直至倒闭，给家长在教育机构的选择上带来困惑，令社会对课外少儿美术教育失去信心。 第三，家长盲目跟风的不坚定性。一句“不让孩子输在起跑线上”将年轻的父母们推向儿童教育的误区，很多家长为了孩子未来在竞争激烈的社会中拥有一技之长，并不重视孩子的自身特点与愿望，在选择课外教育机构的过程中盲目草率，这样的学习往往虎头蛇尾，没有计划性和持续性。 第四，双方急于求成的功利性。在少儿学习美术的过程中，无论是教师还是家长，往往追求速成，而评价少儿是否获益往往是孤立地、单纯地看他们画得像不像，而不是美不美，更不是儿童是否快乐，这就把妙趣横生、激发孩子灵感的美术课上得死板、枯燥，令人生烦。 三 深入探究课外少儿美术教学对策 第一，学习初期的兴趣培养。“兴趣是带有情绪色彩的认知倾向”，对美的追求与创造是人的天性，我们人人都是美的追求者，人人都可以成为美的创造者。新《美术课程标准》在前言部分的“基本理念”中就激发学生学习美术的兴趣进行了说明，“应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”要调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点来激发学生的学习兴趣，让他们体验到学习的乐趣。 第二，启蒙阶段的自由引导。孩子开始学画最好的年龄为4～6岁，这个年龄的孩子对点、线非常敏感，他们的画面里也主要以这两种方式来表达。这个时候学习美术的需求是更多地接触画面、形象、颜色，简单地表现自己的想法，开发少儿的想象力、专注力;要从少儿心理的角度出发，通过他们对颜色、画面的选择与构建来发掘他们的潜力。 第三，进阶期间的“像与不像”。我们发现，通过一个阶段的学习，家长和孩子都认为该“见到成效了”，该“画得像了”，他们在一张画面中更专注的是对“形”的要求。从少儿生理与心理发育方面来看，这个要求是正常的，7～10岁的少儿，不仅有了完整的思维方式，而且手脑的配合已经完全协调了，他们已经可以理解并把形状画得相对准确了。 但是，单纯将这一阶段的问题围绕像与不像展开，则是得不偿失的。很多孩子拿着范画一笔一笔地照着画，挣扎于像与不像之间，非常焦灼痛苦。教师应鼓励孩子在画画的时候加入自己的主观想象，只要能抓住所画对象的主要特征就完全可以了。这一阶段最好的课程内容应以他们喜爱的卡通画、线描画为主，通过对点、线、面、体的全面认识与运用，完成对美术进阶阶段的培训目标。 第四，学会欣赏。家长是孩子作品的第一欣赏者，学会欣赏孩子的作品是每个家长的必修课。正如前文所述，如果单纯以相似度来评价少儿的画，我们就会扼杀孩子的想象力和创造力，将孩子的手脑局限起来，将孩子的思维禁锢起来，他们无法完全掌握教师要求的“技巧”，不明白教师为何而生气，在不断地否定与自我否定之后，慢慢开始排斥、厌烦美术。 所以说，家长和教师对孩子画面的尝试性理解和发自内心的赞赏要比告诉他们像与不像更令他们兴奋，更能激发和推动他们的学习兴趣和创作主动性。 “孩子是最伟大的艺术家”，如何将孩子与生俱来的对美的感受和创造美的天赋通过美术教育得到更好的延伸与发展，是美术教育工作者应思考的重要问题。 少儿美术教育论文:少儿美术教育 摘要：少儿美术教育，从形似到神似，从具体可感的事物到想象的润色，从现实事物的表达到想象中的创新和情感融入，都是现代少儿美术教育需要融入的内容。根据少儿现阶段思维形象直观，并且善于模仿和想象的特点，我们需要从生活中和现实中出发，融入自己的情感，让少儿表达自己的内心。 关键词：少儿；美术教育 少儿的想象力和模仿力都是有很大潜力可以发掘的。传统的美术教育，重在对于少儿现实画法和技法的培养，指定一个框架的内容，通过画笔去进行展现，通过外在的评价去进行美术水平高低的评比，于是我们的教学重点在于美术基础理论的巩固与夯实，固定框架内容的绘画练习，对于大众审美观和考试内容的要求契合程度。少儿美术教育局限在一个有效的圈子之内，而且局限了少儿更高水平的发展教育，这个局限需要我们有效突破。 一、点――找准关键点，以兴趣出发，四两拨千斤 1.抓准兴趣点，让美术轻松和事半功倍 当孩子心中和头脑中没有相关资料的时候，我们不能够让孩子们自由创作出自己心目中的图画，这种图画也不能够完全表现出他们的内心，但是我们可以从中找出图画中的兴趣点，发现少儿绘画的方向所在，然后通过这个方向去提升起少儿的兴趣来，让学生在不知不觉中、在没有压力的情况下，去学习和思考，在兴趣的召唤下，去选择自己喜欢画的类型和风格，这就是一个点。一个可以切入的关键点，往往能够起到事半功倍的作用，这种倾向性往往能够带动学生的主动学习。 2.以点为重点，兼以吸收众长 条条大路通罗马，通向美术王国的大路成千上万，选准一条路虽然能够具有突破性，对于少儿的特长发展意义深远，但是单一的美术教育往往无法让学生全面发展，更需要吸收众长，这种吸收就是从各个绘画风格中将其优点拿来为我所用。 在少儿绘画中，对彩笔画、铅笔画、水彩画、水粉画、素描、油画、版画、国画等等，少儿有不同的选择和抉择，个人的兴趣爱好决定了其价值取向，这个点就是自身的发展点。每种绘画都有其不同的风格，而且有不同和相通的技法。我们在学习彩笔画或者铅笔画的时候，基本的线条走向与背景渲染，都是各种绘画相通的，而且最好都需要素描作为基础，这样更能够提升少儿的绘画水平。素描重在对于结构的勾画和比例的搭配，更能够提升画作的质感和距离感，举这个例子的目的就是在少儿美术教育中，要重点也要辅助，做到全面发展，这是我们需要有效思考的一个方面。 二、线――纵向深入学习和螺旋式发展，巩固加提升 1.重点突出，兼以技巧的共通 美术中互补的作用很强，我们往往在视野面不够开阔的情况之下，造成单方面的理解，由于单一的美术学习，往往限制了我们的发展。我们要求在少儿美术的学习当中，突出学习重点，但不是学习唯一，我们这个时候要遵循线性思路，不断地纵深发展，同时做到螺旋式的发展、巩固加提升。 我们不提倡在少儿美术教育中的三心二意，也不提倡全面撒网，找到共同的东西，然后互相取长补短。例如一个孩子在学习水粉画作为重点的时候，这个本身就是一个关键点所在，可以作为不变的兴趣爱好，作为不变的一个主线，长时间在教授这种美术风格画作的时候，往往造成思维的单调性，找到油画作为辅助学习，两者在很多方面可以共通，水粉的调和与水粉画壁，油画颜料与油画棒，两种不同属性的绘画方式与技巧，可以在两者中体会，并且相互融合。同样是在一个平面之内创作，对于创作材料的使用，往往不同，我们可以将两者同时运用在不同的材料之上进行创作，将两者的风格相互融合。 2.形成螺旋式的渐进结构，复合式的学习与提升 不是为画而画，也不是为教而教，单一的目的缺乏持久的动力，单一的美术教育束缚少儿的思想，不利于以后的美术教育和发展。在美术教育中，提倡螺旋式的教育结构，即在一定程度的时候，稍作停顿，返回到上一层去，让少儿进行自我琢磨和思考，找出可以创新的地方。 例如在素描的绘画学习中，关于十字分割的比例搭配，我们通过若干的十字线，将画作分割成几个不同的部分，在不同的区域之内我们进行有效的搭配与提升，这个过程锻炼的就是学生的观察力，而且需要长久的练习来巩固。孩子往往在比例搭配方面有所欠缺，在达到一定的时间段之后，我们稍作停顿，做螺旋式返回，进行巩固，对于以前画过的作品，进行二次修改，这种修改就是一种纠正，并且能够得到二次提升，这比单一的新作品练习，更能够提升很多，并且能获得许多额外的收获和体会。螺旋式的结构不是停滞不前，而是换了一种方式前行，这种方式往往具有全面发展的结果，并且能够带来有效的创作灵感，我们教授美术时，在少儿当中应该提倡反复研习旧画作，并且将不同的地方进行修正，不断地将改进点渗透到新画作当中去。 综上所述，少儿美术教育除了要继承传统美术教育的优点之外，更要从少儿本身的情况出发，根据个人的兴趣爱好、不同需求以及个人习惯等特点，因地制宜，因材施教，找出更多更好的方法来进行教育创新。 （作者单位：新疆昌吉州呼图壁中等职业技术学校） 少儿美术教育论文:美术教育在少儿素质教育中的功用 摘要：美术教育是少儿素质教育的重要组成部分。其功用是开发智力、定心、匡德、健体魄，全面促进少儿的全方位协调和健康成长。 关键词：少儿；美术教育；素质教育 一、 开发少儿智力 第一，美术教育能够提升少儿观察力。美术以其特殊感知方式来展现现实生活。美术的视觉艺术涵盖绘画、雕塑等。组成视觉艺术众多要素中的最核心的要素是线与形。有关研究成果业显示，长时间欣赏和谐的线型构造，可以推动人的视觉感知的健康发展，进而为提升人的观察力。例如欣赏一幅画面，可以观察画的线条、形态、色彩等，让人能够深入理解此几个方面的处理技法，找到画面的层次感和节奏韵律感。很明显，此种艺术活动对于提升人观察物体的灵敏度是有帮助的。由实践方面看，美术对提升观察能力也获得了少许的认可。调查结果显示，有81.2%的少儿认为美术教育对提升他们观察能力有重要作用；有16. 6%的认为有一定作用；只有2.2%的同学认为没有作用。 第二，美术教育能够提升少年儿童的记忆力。在临摹、写生等美术活动中，对看见的事物形象进行回忆或再认，这样不断训练就能培养青少年对图像、色彩、线条等方面的记忆，使人们在此基础上能够更好地认识事物的形象。一般来讲，受过美术教育的少年儿童，他们的记忆力是比较好的。主要是因为，形象的事物比较容易记忆。相关心理学的研究数据显示，人在面对感性形象进行记忆时，借助的具象越多，让形象接触各种感官越多，人脑就越能构建起神经元模型，或者同对象相对应的神经元模型就容易兴奋起来，建立起比较牢固的神经联系，即形成比较稳固的记忆。 第三，美术教育能够提升少年儿童的想象力与形象思维力。著名科学家爱因斯坦曾经说过：想像力和知识相比显得尤为重要，知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。相关研究数据表明，那些受过很好美术教育或者美术修养较高的人，皆其想象力与形象思维能力都比较发达。在理论层面来看，人们在理解、欣赏、创作艺术作品的时候，总是通过自己的想象、思索、回味去体会美术作品的意境，理解美术作品塑造的形象和表达的内容。而美术作品有着丰富的潜在内涵，是一个复杂的多层次的动态结构，具有激发和调动欣赏主体心理活动的召唤功能。所以，优秀的艺术作品最能充分地调动欣赏者依照自己的心理结构和心理定势进行再创造的积极想像力。因为想象是象思维主要的思维形式，所以，想像力的发展又能促进形象思维能力的发展。 第四，美术教育能够激发少年儿童的灵感，从而提升其创造力。美术教育在培育少年儿童创新能力上有独特优势。这是由于，美术活动能够积累美感经验和提高艺术修养，而美感经验与艺术修养能够以其独特的魅力，诱发人们的潜意识，激活人们的灵感，进而成为人们创造的契机。那些具有创造性力的人才之中，很多是受过非常好的艺术教育。事实证明，美术教育能让人的思维变得更加活跃，激发人的创造的灵感，拓展视野，帮助发现解决各种疑难问题的途径。就是由美术教育自身特点来审视，美术教育本身是一种开放式、发散式的教育方式，能够帮助少年儿童沿着各种路径，冲破习惯的范围，进而产生很多不同见解和想法，且有意识地促使其从各个方面、多视角思维操作，进而实现提升创造力之目的。尤其是其形象语言的多样性，有利于开启思维的深度与广度，成为一种广义的创新思维文化教育。 二、 美术教育与少年儿童动力系统――情绪力（心力）调控：以美控心 现代心理学认为，心力素质，对一个人的事业成功非常关键。美国成人教育学家卡耐基说：一个人的成功，只有15%是靠他的专业知识，而85%要靠他良好的人际关系和处世能力。近年来，国外心理学家逐渐用/情商的概念来描述心理素质。情商理论的创始人沙洛维和梅耶教授在1996年把情商界定为：对情绪的知觉力、评估力、表达力、分析力、习得力、转换力、调节力，涵盖了自我情绪的控制调整能力、对人的亲和力、社会适应能力、人际关系的处理能力、对挫折的承受能力、自我了解程度以及对他人的理解与宽容等等。情商又可分为个人情商和人际情商两方面。而美术教育与学生的心理因素相连，不仅有利于提高少年儿童的个人情商（自我情绪的控制调整能力、对挫折的承受能力、自我了解程度），对其人际情商（对他人的亲和力、社会适应能力、人际关系的处理能力以及对他人的理解与宽容度）的开发也具有重要促进作用。 第一，美术教育能够帮助提高少年儿童的积极乐观性情绪及意志力、求知欲等个人情商。（1） 求知欲望的诱发。美的产生，是物化于人的感觉器官所引起的，美的感觉与人的心理活动相关， 少年儿童的美术教育可以调动其求知动机。而动机是直接推动着人进行活动的内部动力，进一步激发少年儿童的求知欲望。有人说美术课是愉快教育，更重要的是寓教于乐，让少年儿童受到美的熏陶。（2） 积极性思维的催生。美感的产生总是直观性的，与美有关的内容如色彩、线条、形体、声音、风景等在美感产生中起着作用，使人心旷神怡，让人的精神生活变得充实。少年儿童通过美术教育，慢慢积累了美感，对美有所体验，并根据各人对美的需要和评价产生情绪的体验，这些情绪也调节着人的心理过程，抒发着各人情感。不管是哪一类型的少年儿童，当他们手中的材料流淌着色彩的斑驳和栩栩如生的各种造型，怎不会让他们欢呼雀跃？这样也就产生了愉快轻松氛围，瞬间，美感从人的内心直蹦出来，从而积极乐观性情绪也得以催生。（3） 意志力和自我控制力的强化。美术学习过程要付出一定的努力，也是意志耐力和自我约束能力的体现。特别是对意志力组成结构――信心、决心、恒心的强化意义重大。因为少年儿童要完成一幅相对令人满意的美术作品，必须对作品进行反复的修改与调整，这对耐心与自制力是很好的锻炼。长此以往，可以潜移默化地使少年儿童的信心、决心、恒心得到强化。从有关单位学习美术对克服困难等意志品质的作用的调查来看，有41. 2%的少年儿童认为有很大作用；有55. 3%认为有一定的作用；只有3. 9%认为没有作用。这也充分说明，美术教育对意志力的促进作用得到广泛认可。 第二，美术教育有利于开发少年儿童的开放宽容意识等人际情商因素。在美术作品欣赏和创作过程中，能够涉及人物、动物、花鸟、山水、建筑、民风民俗、影视等大千世界所有的美好东西，能够接受毛笔、水彩笔、油画笔、刻刀，甚至计算机等各种可接受的风格技法，能够体会玩味作品中丰富的文化内涵，这些对象、手段的多样性及多角度、多层次的特点，都有利于扩展少儿的视野，使其潜移默化地接受包容意识、开放人格的熏陶和塑造。特别是在对吸收阴阳五行学说中的合理成份、以和为主旨、崇尚和美学的中国美术作品的鉴赏过程中，其和的境界就会润物无声地感染着少年儿童，使其自觉地萌生着宽容意识。 三、 美术教育与少年儿童的定位系统――人生哲学矫正：以美匡德 美术教育，可以培养少年儿童审美观念，提高他们理解美、鉴赏美的能力，从而帮助少年儿童知善恶、识美丑，进一步塑造他们美的心灵。正像康德说的：美是道德上善的象征。美育对少年儿童的文化、修养、品位、思想、品德都起着春风化雨、润物无声的作用。因此，中国教育改革和发展纲要也明确指出：美育对于培养少年儿童健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。何以言之？众所周知， 少年儿童的心理发展仍属过渡阶段，心理往往不够稳定，人们把这个阶段称为/危险期，这里主要说有些少年儿童是非观念淡薄，易受不良习气影响。不可讳言，随着改革开放的不断深入，西方的腐朽思想和生活方式也不同程度地传进我国，青少年一代由于生理与心理尚不成熟，分辨是非能力较差，善恶标准、美丑界限模糊，特别是应试教育带来的弊病使我们的教育往往苍白无力，枯燥乏味，根本打动不了青少年一代。教育要真正发挥作用，必须拨动人们的情感。而美术教育的特点恰恰就在于它不是强迫的，而是通过艺术活动激发少年儿童的兴趣，打动他们的感情，使他们愉快地受到教育。正是美育的形象性使人易于接受教育，美育的愉悦性使人们乐于接受教育，这样我们才能在美育中使少年儿童明是非、知善恶、论美丑，进而塑造他们的人格和个性，培养21世纪所需要的高素质人才。由此可见，美育的作用是举足轻重的。美术教育更能使少年儿童受到艺术的魅力感染，抚慰那些扭曲了的心灵，让五彩缤纷的艺术恢复其心理健康状态，从而使少年儿童形成正确的审美观、道德观、价值观和人生观，构建正确的人生哲学。所以，丰子恺说/美术是为人生的，人生走到哪里，美术跟到哪里。从调查情况看，也是如此。在对/学习美术对修身养性的积极作用的评价调查中，得到这样一组数据：有63. 9%少年儿童认为其作用很大；有37. 7%认为有一定作用；只有1. 4%认为没作用。 四、 美术教育与少年儿童的物质系统――体力锻炼：以美健体 由于体力包括体质、精力及运动能力等方面，相应地，美术教育对少年儿童体力的开发可从以下几个方面来理解。第一，美术教育有利于提高少年儿童的精力。相对于接受数学、物理学等抽象科学教育，从事美术活动就像休息一般，可以有效调节青少年的紧张情绪，从而得以保持旺盛的精力，这种作用与人们在劳累之际听音乐有异曲同工之妙。第二，美术教育有利于提高少年儿童的体质和运动能力。诚然，美术作品创作本身就是艰苦的劳动，过于沉迷创作可能会损害少年儿童的身体健康。但这只是看到了其中一个方面。体质锻炼，尽管这可能不是美术创作的追求所在，却是它的副产品。且不说美术教育过程中产生心旷神怡的感觉对人脑这个器官的保健，事实上，在跋万山涉千水现场写生的过程中， 少年儿童的体质和运动能力也会得到锻炼。第三，美术教育有利于指导少年儿童参加健康有益的体育活动，从而间接维护健康。前文所述，良好的美术教育，可以陶冶情操、优化思维，进而使少年儿童远离迷恋网络、抽烟吸毒等不良行为，积极参加有利于身心的文体活动，避免了因不良习气损害身心健康。我们有理由相信，美术教育对增强体力是有所裨益的。 总之，美术教育可以启智、定心、匡德、健体，对青少年的四大成长系统――动力系统（心力）、认知系统（脑力）、物质系统（体力）和定位系统（人生哲学或价值观）都具有极大的促进作用。作为教育者，一定要切实强化美术教育，使其在少年儿童的素质教育、健康成长中发挥应有作用。 少儿美术教育论文:少儿美术教育研究的一次重要尝试 少儿美术教育不是单纯引导孩子学画画的问题，而是当下美术教育改革、推进素质教育的重要问题。也是我们师范类美术教育长期研究的重要课题。我们美术学院和美术教育研究所一直在做这方面的探索，研究在基础美术教育中推进素质教育的有效途径。要采取灵活多样的方式方法，使少年儿童在美术学习中提高思考、感受和动手能力，同时开阔视野，增强自信，获得更丰富的知识。这次由研究所负责人李英梅老师带领研究生、本科生在大马搞的这个活动，就是我们少儿美术教育研究的一次重要尝试。 这个活动融入了传承汉画像艺术的主题。当今的美术教育新课程改革提倡利用地方特殊条件，开设有特色的校本课程。我们美术教育研究所和部分研究生、本科生正在进行这方面的研究。徐州有丰富的汉文化资源，很好地开发利用，对于美术教育来说是非常有益的。从这次活动中可以看到，同学们参与活动的热情非常高，以浓厚的兴趣观看汉画像艺术，认真听讲、讨论，努力发挥理解力、想象力和模仿力积极进行绘画尝试，创作出对他们这个年龄段来说非常优异的绘画作品，也对我们的传统文化加深了认识。显然，这样的活动使这些孩子获得了很多在课堂上得不到的收益。 少儿美术教育就是要像这次活动这样搞得非常新颖有趣，能真正吸引孩子的兴趣，引导他们全身心地投入学习与实践之中，使身心得到较全面的锻炼和提高。希望我们的尝试能够对基础美术教育水平的提高起到一定的促进作用。 少儿美术教育论文:少儿美术教育中的苗族文化研究 摘 要：苗族约占全部少数民族人口的7.5%。主要分布在我国贵州、湖南、云南、广西、四川、湖北、广东等省、区。四川约有13万人，占苗族总人口的4%左右。随着社会的发展，人们越来越关注苗族文化，那么怎样把苗族文化融入少儿美术教学，镌刻在孩子的心灵就成为少儿美术教学中一个深刻的命题，教师注重孩子对苗家文化的体验、探索、表现，从而塑造孩子的民族自豪感和荣誉感。 关键词：身材修长；服饰；银饰；吊脚楼 四川的苗族主要居住在泸州市、宜宾市，尤以占蔺、叙永、兴文、珙县、筠连等县集中。乐山市、攀枝花市和凉山州也有苗族，成大杂居、小聚居分布。四川苗族的先民最早居黄河中下游地区。后迁至江汉平原，随后由东往西迁徙。晚至明清时期，苗族已迁徙到川西南。四川苗族除能讲川滇黔方言外，还普遍能讲汉语。居于四川的绝大多数苗族同胞信仰祖先崇拜、自然崇拜和人造物崇拜，也有部分苗族同胞信仰基督教或天主教。苗族以农业为主，兼及畜牧业和林业。其习俗多姿多彩，且大多与自然界有关，如讲究过踩山节、赶秋节、重婚丧礼俗、通行土葬等等。苗族妇女服饰绚丽。蜡染技艺高超。喜爱吹笙和歌，捧笙而舞。 作为一名少儿美术教师，如何把苗族文化和少儿美术相融合，让孩子在美术课堂中不知不觉地进行苗族文化的传承，既增强孩子美术素养的提升，又有助于孩子认识、了解和传承苗族文化，这就是我们美术教师需要思考和解决的问题。我在日常教学中按照苗族的衣食住行等几方面来和学生一起学习和了解苗族文化。今天我就以身材修长、服饰、银饰、吊脚楼等四个方面来阐述苗族题材的少儿美术作品创作。 一、身材修长 在进行苗族人物创作时，我们对苗族人物进行了研究分析，最后觉得苗族少女最能反映苗族的民族特色文化，因为苗族男子的装饰物相对要少一些，而且和苗族少女比起来似乎少了一点民族特色和美感。那么怎么样去表现苗族少女才最有美感呢？我们首先要抓住苗族少女的特点，那就是身材修长。我们最先没有抓住这一特征，学生创作出来的作品总感觉没有苗族少女婀娜多姿、漂亮的那种感觉，最后一分析就是在创作人物时没有体现身材修长，人物比例太短，从而失去那种本该有的美感。要体现苗族少女身材修长，不光是人物比例长，还要有各种舞蹈的优美动作，要在舞蹈中展现那种民族文化的美，所以，在创作苗族少女时，孩子要用各种优美的舞蹈动作来表现民族美，创作出来的作品那就是一个字――美。 二、苗族服饰 它是代表苗家人独特的艺术作品。苗族刺绣、服饰正如著名画家、美术教育家刘海粟称赞的：“苗女刺绣巧夺天工，湘绣苏绣比之难以免俗，具有很大的商业开发和前景。苗族服饰，历史悠久，距今已有几千年的历史了，它以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世。苗族服饰图案承载了传承本民族文化的历史重任，从而具有文字部分的表达功能。它同样也是一种装饰艺术，具有实用功能和审美功能相结合的特点，被赋予了继承民族传统、纪念祖先和传承祖训等丰富多彩的内涵和意义，这些图案代表着苗族人民的感性经验和对客观世界的解释。苗族人将流传千年的故事、先民居住的城池、迁徙漂泊的路线等融进服饰文化当中，也一针一线绣进服饰中，世代“穿”承，永不忘怀，因而，苗族服饰被誉为“无字史书”和穿在身上的“史书”。在孩子创作服饰时，要把这些历史、文化全部融入服饰的艺术创作中还有点困难，因为孩子对这些历史了解不够透彻，还不能完全把握这种民族文化，这里就需要教师把服饰内容简单化，让学生在服饰上画一些精细的、色彩鲜艳的花鸟虫鱼等，这些花鸟虫鱼不能画得太厚重，也不能画得太粗犷，否则就和苗族少女的端庄、淑女、身材修长不是很吻合。苗族的服饰上穿交领右衽、长袖半体衣；或对襟无扣、长袖、大领短上衣。这里就要注意衣服的特点，那就是长袖、半体衣、大领短上衣，孩子在创作时就要抓住这几个特点进行创作，孩子只要按照这几个特点创作，其他的可以想象、夸张一点，不拘一格，这样孩子既抓住了苗族衣服的特点，又有想象的空间，他们非常喜欢这种作品的创作。 三、苗族银饰 即苗族女性的标志，它以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不但向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且还展示出一个有着丰富内涵的精神世界。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。这么多的种类，怎样把这些银饰恰到好处地用在苗族少女的装饰上，就需要做加减法，在教学中我一般要求孩子保留代表苗族少女民族特点的头饰、胸饰、手饰。其他的银饰可以自由添减等，这样既可以保留苗族少女独有的民族特点，又能够让学生插上自由想象的翅膀。至于繁杂程度可以根据孩子年龄段的认知特点进行逐步递增，低段孩子可以多用线条来画一些简单的花鸟虫鱼。中段孩子可以用简单的点线面来表现，高段孩子可以把点线面和疏密关系、遮挡关系融合起来。这里有一个值得注意的地方，那就是颈胸饰其实是一物两用合而为一，即背面饰颈，正面饰胸。也就是说孩子在画苗族少女时，如果画的是正面就要重点装饰胸部，如果是画的是背面就要重点装饰颈部，这一点要在孩子创作前给予提醒。在头饰创作上，要注意大体的扇形形状，如果这个形状不是扇形，那么创作出来的作品就走样了，所以，大的形状很重要。胸饰的形状是下宽上窄，不能画反，画反了就头重脚轻不好看。手饰比较小，就要画精美一点，所以，要用细银光笔把图案画精美。 四、吊脚楼 依山就势，因地制宜，利用木条、竹方，悬虚构屋，取“天平地不平”之势，陡壁悬挑，“借天不借地”，加设披顶，增建梭屋，依山建造出一栋栋楼房。这些吊脚楼十分简陋，但层层叠叠，鳞次栉比。要深入了解苗族文化就必须了解他们的居住文化，所以，吊脚楼是苗族人生活必不可少的。我们在进行苗族少女创作时，少不了要画一排一排、高低错落有致的吊脚楼。孩子最喜欢用线描的点线面、黑白灰的层次去表现吊脚楼，出来的效果也比较好。但在创作之前，教师应当拿出有代表性的吊脚楼让学生欣赏，并且要明白吊脚楼的几个组成部分，比如，下面石头、支撑木棒，上面两层以上的木质结构房屋。学生明白了这些，画起来就比较轻松一点。 综上所述，要想深入表现苗家少女，就要掌握好身材修长、服饰、银饰、吊脚楼这几个方面的特点，抓住特点进行有的放矢，再加上孩子想象的翅膀、强烈的表现欲，孩子便能随性而作，并能在无形中感受和传承着苗家文化，培养孩子民族自豪感，并为作为一名中国人而感到无比的骄傲和自豪。 （作者单位 四川省成都市太平小学） 少儿美术教育论文:关于少儿美术教育的思考 中国的少儿美术教育事业发展至今，由于儿童美术教育理论研究的相对落后和从事儿童美术教育的教师的素质不够高，儿童美术教育中存在着普遍性的偏差和误导。 一、当今少儿美术教育的现状 儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如一个模子倒出来的，千人一面，毫无生气和创造性。只是功夫扎实的课堂练习，缺少“灵气”。 当今少儿美术教育还存在这一怪现象：教学生画儿童画的教师越来越多，教美术基础知识的教师越来越少；画画获奖的儿童越来越多，真正懂美术、会美术的儿童越来越少；各级各类的少儿书画大奖赛越来越多，真正检阅美术教学成果的美术展览越来越少。 二、当今少儿美术教育存在问题的原因分析 1.市场经济冲击少儿美术教学 近年来，各级各类名目繁多的以盈利为目的的少儿书画展览、少儿书画大奖赛、少儿书画评定会等泛滥成灾。领导把儿童画作品获奖的档次和数量视为教学成果，在工作上大加支持。教师评职称、晋级急需证书，所以美术辅导教师是很热衷组织学生参赛的。儿童好胜心、虚荣心强，只要教师号召，儿童都积极响应。家长望子成龙心切，孩子有特殊爱好，并能获得奖励、当然乐意慷慨解囊。 2.个人名利思想严重 很多教师认为美术基础课教学见效慢挨累不得好，不如搞儿童画“见效快”，于是学校的美术课、学后班、校外的美术班全教学生画儿童画。哪儿有少儿大赛往哪送作品，得了证书学生高兴，家长满意，领导表扬，自己还能得到实惠，可谓名利双收，何乐而不为。 三、如何使少儿美术教学沿着正确轨道健康发展 1.改变教学观念，注重培养儿童的艺术感觉和自我感觉 具体来讲，我认为，儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉，培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才。现代教育（素质教育）应该以充分调动儿童的积极性，主观能动性和创造性为目的，充分尊重和保护他们的个性。艺术更需要个性，没有个性就无所谓艺术。尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，方法等等，使他们形成自己不同的风格，切不可强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美能力，越有创造力。在儿童美术教育中，教师应有意识地以学生为主体，教师为主导，用启发的方式，充分调动他们的主观能动性。让他们的天性和个 性得以自由健康的发挥，得到全面的发展。注重培养孩子的创造性，激发他们的创造欲，并教给他们具体的创造性思维方式，让他们得以自由地运用。 2.拓展视野，培养少儿对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望 改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到少儿生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到少儿对周围事物的兴趣与求知欲，在开展一系列探究活动中去寻找美术创作的题材，并将少儿美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使少儿不断体验探究新知的乐趣。让少儿体验到了不断探索、有所发现、有所创造的乐趣，给他们留下了深刻的印象。 （作者单位：贵州省罗甸县第四小学 550100） 树立高中数学学习的自信 刘善武 摘要：在教学实践中发现，培养学生学习数学的自信心要从高一抓起。在课堂教学中，通过帮助学生调整好心态，尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型，与学生建立一个人格平等的师生关系，造成和谐融洽的环境，用老师的爱心感染学生，点燃学生的自信，帮助学生战胜学习中的困难，让他尝到学习进步的甜头，体会到成功的喜悦，进行学法指导等途径来达到培养学生学习数学的自信心的目的。 关键词：自信心；鼓励；赞赏 美国哲学家爱默生说过：“自信是成功的第一秘诀”。自信心是学生进行学习、生活，也是进行创造性学习的最重要的心理条件，可以说没有自信心便没有学习。 高一新生来到一个新的教育环境，对一切都充满期待和憧憬，很多同学还制定了学习计划，开始热情高涨。但一段时间后，自己感到学习上有点不适应，高中学习并不是自己想象得好样轻松，努力了见效也不是很大。特别是数学科目，较初中难度增加了，内容增加了，初学起来还容易，但完成作业和做课外题时感到很困难，考试起来发现好多题不会做，数学学习兴趣逐渐消退。此时，如果老师不能及时掌握情况，进行及时的疏导，采取适当的措施，这一部分学生就会失去信心。如果一个学生对学习失去了信心，产生了自卑感，他就会感到学习无力，心灰意懒，思维无序，进而消极对待自己的学习，无形中就成为了数学学习的后进生。为了避免这个情况的发生，对于高一学生入校后应如何培养他们学习数学的自信心呢？本人认为： 首先，班主任和科任教师都要帮助学生调整好心态，尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型，迅速适应高中全新的生活、学习方式。作为数学老师，应该备好开学后的第一堂数学课，让学生开始就喜欢之门学科，喜欢你这个老师。并要帮助他们分析：成绩只代表过去，成功又重新开绐，只有勤奋踏实、认真努力地学习，不断挑战自我，战胜自我，才能够成为学习上姣姣者。针对由于初中阶段数学学习成绩差而可能引发的畏难情绪，向他们提供了一些学习高中数学的有效的学习方法，帮助他们重新树立自信心，要求改变学习方式，提高学习效率，只有不畏艰险的人才能采撷到最甜美、最丰硕的果实。 其次，要与学生建立一个人格平等的师生关系，造成和谐融洽的环境。在几年的教学生涯中，通过与学生的交往，掌握了学习困难生之所以成为困难生，其原因之一是由于自信心不足导致学习成绩不佳，再加上社会的不公正待遇，和来自家庭的压力带来的结果，这种情况又造成困难生更差的恶性循环。曾听到一位各方面表现优秀的学生告诉我，我之所以能连续取得各阶段的好成绩，其中一个重要原因是因为受到邻居、同学、老师经常的赞赏和鼓励，并由此对学习产生了浓厚的兴趣，明确的动机和强烈的欲望，从而树立了高度的自觉性和自信心。听了以后，我感触很深，以后每天微笑着进教室，用微笑面对学生，让学生在一种愉快、轻松地气氛中学到知识。让学生面对的不是严师，而是笑容可掬的朋友。课堂上我对学生更多的是鼓励和赞美，以鼓励代替批评，以赞美来启迪学生潜在的动力，从而达到自觉地克服缺点，弥补不足，这样会使学生怀着一种积极的心态，创造出一种和谐的气氛。即使考试学生成绩不理想，我也用：“你们智力很好，只是努力不够。” 来告诫他们，以重新唤起他们的自信心。 再次，用老师的爱心感染学生，点燃学生的自信。学校是学生学习的重要环境，在这里学生自信心的建立首先是通过教师对学生的真实感情而实现的，只有教师真诚的持久的热爱学生，才能在师生之间架起互相信赖的桥梁，并通这个桥梁，培养师生良好的关系，从而树立并强化学生学习、生活的自信心。在课余时间我经常有事没事到教室走走，亲近亲近他们。我要使他们敢亲近我、喜欢我，从而喜欢数学学科。对认真读书的同学，我及时表扬，对学习有困难的学生，及时帮他们解决问题，并进学法指导，让他们有进步，进而逐步地喜欢数学。 最后，要帮助学生战胜学习中的困难，让他尝到学习进步的甜头，体会到成功的喜悦，逐步克服学习上的自卑感。美国儿童心理学家德韦克曾对青少年进行过两种不同的反应实验，他把学生分为两组，对第一组实验者提出了他们很快就能解决的问题，而对第二组则提出了他们根本无法解决的问题。此后让第一组去解决第二组的问题，结果有些儿童解决了问题，并且像平常一样地发展下去，而第二组学生却完全不能解决问题，即使给以奖励乃至充分的奖励，也依然如故，甚或给予他们以往解决过的问题，但因上述失败的影响太大，自信心受到严重损伤，结果也无济于事。针对这种情况，在数学课堂上，我经常让学生质疑，提出自己不懂的问题，然后再请另一成绩好的学生释疑，最后请全体学生给予评价，通过学生自查、反思、讨论，最后老师给予评价的方式，这样既可培养学生用已有知识去分析、判断、评价的一种能力，又是一个矫正错题的好机会，使每项指标落实到每个学生。这样既提高了学生的参与度，又让学生通过自身的体验树立了坚定的自信心。同时实施分层次教学，对于后进生，经常提一些简单的问题让他们能够回答出来，以增强自信心，让他们体会到成功的喜悦，并找他们谈心告诉他们潜在智力很大，很有发展前途。让他感到自身的价值，从而对未来充满信心，并且振奋精神，严格要求自己，勤奋努力学习，树立正确的人生观。 作为数学教师，还要教会学生学习，因为学生学习成绩的好坏，主要并不是智力的差别，而是非智力因素、学习方法的差别，经验告诉我们，一个学生如果学习态度不端正、学习方法不当，会导致学业成绩差，越学越害怕的自卑感。所以要对学生进行学法指导，教会学生学习，提高学习成绩，是培养学生自信心的基石。 少儿美术教育论文:少儿美术教育与创新发展 摘要：校外美术教育管理者首先要提升教师的美术技能，创设教学研讨氛围，促进学校教师综合素质的提升。同时教师在教学的过程中要坚持学生的创新发展，以生为本，针对不同的学生制定不同的教育教学策略，充分发挥学生的创新能力、想象能力以及自我表达的能力，并合作学习，强化协作能力，建立新型的师生、生生关系。 关键词：少儿；美术教育；创新发展 在校外美术教育的过程中，教师要针对学生的美术基础，制定专门的教学策略。校外美术教师要着眼于学生的创新发展，有效提高学生的审美水平，提高美术创作能力。在这个过程中，管理者要高屋建瓴，着眼于整体，重点思考少儿美术教育与创新发展策略。 一、以生为本，针对不同的学生制定不同的教育教学策略 1.以生为本，把握学生基本的美术素质。在校外美术教育的过程中，教师要把握学生的个性教育，针对学生不同的动手能力为学生制定相应的教学计划。因此，教师在接触到学生的时候，首先要通过各种检测把握每一个学生的美术素质以及美术基础。教师要以让学生感受美、捕捉美、创造美为己任，注重采用多种艺术形式激发学生的探究能力。同时，教师要充分设置各种美术情境，让学生在生活中发现美、体验美进而创造美，获得艺术的表现能力。 2.以学定教，关注不同的学生，形成生本教学组织策略。在少儿美术教育教学的过程中，教师要本着让学生创新发展的原则，以学定教，针对不同学生的需求以及美术基础，因材施教，制定不同的教学策略。在这个基础上，教师要鼓励学生积极进取，学会交流，并通过合作探究使学生在原有的基础上得到发展。同时，在教学过程中，教师要针对不同学生的闪光点选择适合的方式进行鼓励性评价，让学生能够乐学、爱学，让别人体会到成功的乐趣。 二、在少儿美术教育中，充分发展学生的创新能力、想象能力以及自我表达的能力 1.关注儿童的心理特点，发展学生的美术创新能力。在校外少儿美术教育的过程中，教师要充分引导学生的想象力，使学生能够不断克服困难，拥有无限想象空间的创造力，这就需要教育者关注遵循学员的身心发展规律，通过绘画教育、手工教育引导学生的美术欣赏能力以及创新能力。教师要充分调动学生学习美术的积极性，引导学生创作出有价值的、新颖的美术文学作品。教师要鼓励学生大胆想象，通过对外界审美客体的感知，创造性地通过作品表达自己内心的想法，使学生在创造的过程中感受到美术学习的快乐。 2.改进教学方式，促进学生自主发展。在校外少儿美术教育的过程中，教师要遵循每一个学生的个性特征，不断提升学生对美术的兴趣，促使学生在教学的过程中不断动手动脑。教师要改变以师为本的课堂教学模式，针对每一个学生美术基础的不同，因材施教。促进学生的自主发展。教师要善于引导学生充分发挥自身的潜能，从幼儿自身的美术生活经验积累出发，开展美术教育活动。教师要引导学生在教学中自主创造，并能够悦纳所得，享受创作的乐趣。 少儿在美术构建中审美经验以及审美情趣提高了，通过美术表达美的能力就会提升，同时可以在这个过程中体验表达的快乐。如在儿童画《小鸟的世界》构建中，教师可以引导学生自由编写《小鸟的世界》的童话故事，当学生确定了想要表达的主题时，采用美术表达自己对周围世界的看法，并在美术中感受到情感表达的乐趣和满足的时候，学生对于美术的兴趣就会不断增强，同时学生的创新能力以及想象能力都会有所提升。 3.多媒体课件辅助教学，帮助少儿建立美术形象。在美术教学的过程中，在条件许可的校外美术辅导学校，教师可以针对一些抽象的美术概念采用多媒体课件辅助教学。多媒体课件辅助教学以其音、形、视频等形式紧紧抓住学生的心，让学生能够在这个过程中自由释放自己的思维、想象，充分表达自己的感情。如教师指导学生绘画《早晨》这个主题的时候，可以通过多媒体放映早晨的景象，让学生对生活有个具体的印象，进一步提升学生的绘画概括能力以及绘画表达能力。 三、合作学习，强化协作能力，建立新型的师生、生生关系 1.合作学习，在多向交流中提高语言表达能力以及思维创作能力。在校外美术教育的过程中，教师可以引导学生根据自身美术能力的不同自由结组，或者教师根据学生的需要分配小组，并让学生在教师的引导下进行小组合作交流，在同学的欣赏以及评价中感受到自己在美术发展中的创新能力，进一步提升运用美术表达眼中世界的方式。合作学习绘画的过程中，学生通过多向交流，语言能力得到提升，同时在情绪上又可以互相感染，并在相互沟通中建立思维创作架构。如在六一儿童节前夕，教师可以组织学生进行主题为“欢庆六一”的绘画活动。教师可以组织学生通过小组讨论确定绘画的内容，小组讨论结束后还可以进行全班交流，促使绘画构建能力差的孩子能够在同学交流中构建自己的绘画主题。教师在这个过程中要鼓励学生进行创新构建，提升表达空间，大胆使用色彩，画出自己真正喜欢的作品。 2.改进评价方式，建立新型的师生关系、生生关系。校外少儿美术教育的对象大多是对美术感兴趣的学生，但是这些学生的美术天赋以及美术能力良莠不齐，教师要改进评价方式，不论是哪一种层次的学生教师都要针对学生的闪光点对学生进行正面评价，同时又要针对学生的欠缺之处进行鼓励评价，让学生能够在教师的悦纳中获得自我价值体现的满足感以及成就感，享受着创作的成功感。教师要尊重幼儿的天性，尊重幼儿在创作中表现的不同风格，引导学生独立将对事物的感受通过绘画等形式表现出来。只有在教学活动中具有民主、和谐、有趣的氛围，学生才能乐于进行美术创作。 同时，教师要引导学生建立新型的生生关系。教师指导学生在完成美术创作的时候要能够在同学中积极展示自己，让学生寻找学生作品中的闪光点，让学生能够在同学的悦纳中享受到美术创作的快乐。对于比较突出的美术作品，教师可以组织全班巡展，甚至举办美术作品展览，吸引学生、家长以及教师都来参观，让学生能够健康成长。对于比较差的作品，教师也要通过指点或者让学生谈创意等方式帮助学生树立自信心。教师只有建立新型的生生关系，让每一个少儿都能在美术活动中拥有同样的展示机会，才能真正提升每一个学生的美术水平，真正获得美术教育的创新发展。 四、提升教师的美术能力，创设教学研讨氛围，促进学校教师综合素质的提升 校外美术培训教育的过程中，学校管理者要针对每一个教师的特长进行教学技能的提升，要在学校创设研讨氛围，让每一位教师不但能够做到教学相长，而且还能在教师互动中提升自己的综合素质。 总之，校外美术教育要构建多层环境，为少儿创设宽松的美术创作环境，促进少儿多种能力的发展。作为领导者，要高屋建瓴，确定学校教学方针，通过提升教师的专业技能提高学校的整体综合素质；作为教师，要以生为本，以学定教，针对学生的不同特点因材施教，创设多种形式的教学方式，提升学生的美术能力。 少儿美术教育论文:当前形势下应如何提升少儿美术教育的质量 【摘要】本文首先分析了少儿美术教育存在的弊端：美术理念过于片面、评价模式单一、教学方法呆滞。基于此，笔者提出了以下策略：转变教育理念、从少儿角度实施多维度的教育方式、从激励与游戏视阈构筑多元化的评价体系。 【关键词】当前形势 少儿 美术教育 质量 策略 从当前形势来看，我国的少儿美术教育都以艺术教育为核心，其主要目的是培养少儿的美术能力。那么，美术教育在少儿教育进程中应如何定位，这已成为美术教育界亟待解决的一个重要课题。 一、少儿美术教育存在的弊端 1.美术理念过于片面。“画心合一”是美术的最高境界，但凡任何名家作画都是将自己的感情深深融入绘画之中，展现出美好的意境，从而深深感染欣赏者。可见，真正意义上的美术是绘画技巧与精神理念的完美融合，是现实生活中人类思维互相结合的艺术性表达。然而，很多少儿的家长完全曲解了美术的概念，他们认为学习美术就是学习绘画。甚至很多少儿美术教师也认为只要在美术教育中教会学生如何画即可，其他意识形态的东西都可忽略不计。之所以形成这种认识既与社会发展的程度有关，又与一些人的文化层次以及某些功利化的思想有关。从专业角度而言，十分完美的绘画倘若没有一定的精神理念蕴含其中，也只能将其归为绘画技术娴熟的废纸行列，画得有如临其境之感还不如拍一张照片更为逼真。真正意义上的美术教育既需要教师用心灵去浇灌，又需要家长与社会的鼎力支持。只有广大少儿美术教师、家长以及身边的环境真正理解了美术内涵，让孩子们放开思维的空间，将绘画与心灵完美融合，然后配以教师技巧上的指导，才能令孩子真正领悟美术的真谛。 2.评价模式单一。很多美术教师在点评少儿的美术作品时，一般都是采用现场评估的方式，并惯于让少儿之间的绘画进行对比，然后指出其优劣。更为重要的是评价的内容都是针对所学习的美术知识以及绘画技能，对于少儿在绘画中表现的情感、人生观、价值观、学习的进程、学习的具体方法却较为忽视，与此同时还缺少对美术教师教学的艺术性以及实践性的有效评价。这些都严重影响着少儿美术教育的质量。 3.教学方法呆滞。当前形势下，少儿美术教育的教学方法过于呆滞。一些美术教师总是根据成人化的美术教育理念开展教学，从而让教学方法显得过于死板。譬如目前的少儿美术教育，皆是由教师示范性地画，然后让孩子们跟着老师一起画，最后就是教师对孩子们所作的画进行评价，谁画得最像示范画，谁的画色彩最为协调恰当，谁的画最为漂亮。然而这种模式化的美术教育已经完全超出了少儿美术教育的范围，这应是属于以成人为对象的专业基础绘画教育的范畴。长期运用这种成人化的方式教学，会严重钳制少儿美术教育的质量。因为这种美术教学方式仅是单纯地传授了绘画技巧与绘画技能，而没有注重开发少儿的美术思维，扼杀了少儿在美术方面的想象能力与创新能力，更为严重的是还会影响少儿对美术的审美能力。因此，上述呆滞的美术教学方法是少儿美术教育中应该禁止的。 二、提升策略 1.转变教育理念。在少儿美术教育的进程中，不论是教师还是家长都必须改变既有的教育观念。在上文中很多家长与美术教师都认为少儿美术教育只要注重绘画知识与绘画技能的培训即可，这是一种世俗态美术教育观念，是片面的，倘若教师按照这一理念教学，家长按照这一理念督促孩子学习美术，会严重钳制孩子在美术上的发展。对此，笔者认为美术教师与家长必须彻底摒弃这一教育理念，树立以“启蒙”为根本的教育理念。这种教育理念是指在少儿美术教育中必须注重培养孩子的审美能力、欣赏能力、思维能力、认知能力以及创新能力。即在少儿美术教育中不但要教授绘画知识与绘画技能，还应注重培养孩子对美的感悟能力以及对美术所形成的特有灵感，以此调动孩子们学习美术的积极性。美术教师与家长只有形成了启蒙的教育理念，才能有效提升少儿美术教育的质量，才能让每个孩子在现有基础上有所进步。 2.从少儿角度实施多维度的教育方式。少儿美术教育应从少儿的角度进行全方位的考虑，彻底放弃单一化的传统教学，实施多维度的教育方式。虽然少儿从宏观范畴来说，年龄属于同一个阶段，可是他们在美术方面的兴趣截然不同。因此，在少儿美术教育中必须着眼于少儿的具体情况，实施不同的教育策略，才能有效促使他们在美术领域获得持续发展。对少儿美术作品的评价绝对不能像评价成年人一样如实指出，而应根据少儿的心理特征实施以鼓励为主导的评价模式，以此调动广大少儿对美术的兴趣。少儿在美术领域的创作往往不是很成熟，倘若经常运用鼓励、表扬的方式肯定他们的绘画作品，会让他们对绘画更感兴趣，从而画出更多的画，久而久之，他们就会明白自己的缺陷所在，绘画质量也会得到大幅提升。 综上所述，少儿美术教育不但要教授孩子绘画知识与绘画技能，还应培养孩子的审美能力、鉴赏能力、创造能力。这就需要广大美术教师与家长必须改变陈旧的教育理念，根据少儿的心理特征实施与时俱进的教学策略，构筑具有激励性的评估体系，方能促进少儿美术教育质量更上一层楼！ 少儿美术教育论文:探讨少儿美术教育的若干问题 少儿美术教育问题的解决需要多方的共同努力。对少儿的心理有比较大致的了解，制定出与之相符的教学目标、教学任务，稳步地提高他们的绘画水平。同时，应该注意到兴趣与专业技能的双向培养，在这二者之中寻求得一个平衡点，采取自由、民主的开放式教学机制，充分地发挥学生的创作潜能。 少儿美术教育心理认知开放式教学 少儿美术教育在整个美术教育中起着启蒙化的作用。从以往的教学模式来看，主要是以“教会学生绘画”为核心，实际上忽视了幼儿的主体性角色，包括其身心的特点、创作潜能等方面。本文正是对这些问题展开了一定深度的探讨。 一、基于少儿心理认知制定切合实际的教学 少儿由于心理发育尚未成熟，因此，在探讨少儿美术教育的过程中，需要切实地关注该群体特殊的心理机制。这也是笔者在开办“佳美”少儿艺术室过程中所得出的一个重要的结论。 综观历史上关于少儿美术心理学研究情况，儿童绘画发展阶段理论是其中最为重要的理论。根据皮亚杰的认知发展理论以及罗恩菲德的绘画发展理论可知，它们均关注到了儿童画在整个未成年思想体系中的重要性地位。在皮亚杰、罗恩菲德等学者关于儿童心理学说的启示下，英国心理学者里德完善了“儿童绘画发展阶段说”，将其分解为“涂鸦期”“线描期”“叙述的象征期”“叙述的写实期”“视觉写实期”“压抑时期”“艺术复活期”7个步骤，并构建了关于儿童绘画发展的“直线型”模式理论。 从笔者执教于“佳美”少儿艺术绘画的实际情况来看，在少儿阶段，基础性的训练必不可少，但需要掌握好“度”。从心理学的角度而言，美术价值需要通过科学性的个体经验所证实，即使是对于儿童所处的低龄阶段而言，也要将其具有主观性、偶然性、个体性的经验符合科学化的合规律性。由于少儿普遍存在着好玩的天性，作为教师引导者，则需要加以引导，在满足少儿以绘画为游戏的心理的基础上，也要有意识地融入关于绘画的技能与技巧。毕竟，少儿的绘画技能尚未成熟，需要正确地加以指导，才能够既满足少儿游戏的心理的同时，也能够对他们的绘画技能起到正确的引导作用。 二、兴趣与专业相结合的少儿教学模式 “兴趣是最好的老师”。对于学绘画的少儿而言，由于思想上尚未成熟，他们更多地需要在兴趣的指引下去学习他们所喜欢的科目。如若只是在家长一味地强制下去学他们所不感兴趣的内容，那么可能得到的结果势必适得其反。这一点在幼儿的兴趣教学中显得尤其突出。基于此，笔者在开班伊始就制订了相应的工作计划，针对该年龄学员的身心特点配备相应的教材，在上课的过程中，以启发式的教育方式、有意识地去激发学生的绘画兴趣。同时，在教学的过程中，笔者也有机地融入一些关于绘画的技能技巧。由于少儿接受能力有限，笔者在传授教学知识的时候，并不以成年人的标准来要求他们，而是潜移默化地逐渐深入地灌输一些技巧。 笔者在每次的主题绘画课上，借助于视频、图片等媒体手段来营造学习的环境，以促进少儿学员的学习热情与积极性，并进而展开个性化的艺术创作。正是在这样兴趣与专业相长的教学模式下，围绕着造型提高、兴趣培养这两项任务，笔者制定了相应的教学计划，并开设了与之相适应的一些课程，例如，儿童画、水粉画、陶泥课、写生课、手工课等。同时，笔者也充分地利用好节假日的时间开展了灵活多样、丰富多彩的主题创作活动。 三、自由、民主的开放式教学机制 我国著名的儿童教育家陈鹤琴先生在他的“活教育”原则中认为：“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”的确，对于少儿来说，在有意识地向他们传授一些专业性技巧知识的同时，也应该关注到孩子们的创作潜能。在传统的美术教学体制之中，美术的教学观念体现更多的是教会学生绘画，甚至强加灌输进一些成年人的绘画思想及其技巧。这样并不能达到很好地让孩子们感受到绘画本身所具有的自由化的特点，进而可能抑制少儿的绘画创作的潜能。因此，笔者采取自由、民主的开放式教学机制，并通过给出课题加以引导将孩子们的认知通过图像的形式呈现出来。实践证明，笔者的这一教学理念得到了大多数家长的认同。在2011～2012年的教学过程中，笔者尽量放手，让少儿学生自己亲手绘画，教师不手把手地进行执教。从教学的成果来看，孩子们也的确能够画出优秀的作品。现以2012年2月11日画室《青蛙》一课为例展示学生作品。 其中，上述图一、图二为小朋友08年2月的作品，图一是老师演示图像资料，介绍青蛙的相关知识，生活习性，结构特征后孩子根据理解自己创造的青蛙形象，画面虽然在构图、用笔等方面还不足，但是体现出孩子对青蛙的认知，图二为教师示范后孩子完成的作品。图三、图四为7岁小朋友的作品，图三是演示图像资料后，学生照青蛙图像资料完成作品，图四为教师示范后学生完成作品。 笔者认为，在教学途径上，可以采取一些新式的教学方法，例如，示范法（包括局部示范法、欣赏示范法、幼儿自我示范法以及师生共同示范法）、情景再现发现法、心灵感悟体验法以及实物人形模特法；在教学评价机制上，也可以采取多元主体的评价法，例如，幼儿自评、幼儿互评以及教师点评等。 四、强化学校与家庭互动的反馈作用 在学校，教师主要的职责是起到指导与点拨的作用。所谓“师傅领进门，修行靠自身”。由于幼儿的自控能力不够强，需要发挥家长的监督作用。基于这样的认识，笔者采取了相应的学校-家庭互动的措施，即通过制作家长联系卡的途径，定期地与家长进行互动沟通，及时性地得到相应的反馈意见，同时，还能够通过展开调查问卷的方式来弥补教学中的沟通不足，加强与家长互动，从而对幼儿学生掌握绘画技能有更为深入的了解，并及时地加以解决，指导学生提高绘画的水平。 从上述可知，少儿美术教育问题的解决也需要多方的共同努力。对少儿的心理有比较大致的了解，制定出与之相符的教学目标、教学任务，稳步地提高他们的绘画水平。同时，应该注意到兴趣与专业技能的双向培养，在这二者之中寻求得一个平衡点，采取自由、民主的开放式教学机制，充分地发挥学生的创作潜能。 少儿美术教育论文:对当前少儿美术教育误区的几点思考 [摘要]随着对这种社会发展趋势的认识的加深，人们越来越感觉到儿童早期智力开发的重要性，对儿童早期教育的投入也日渐增加。然而在这股热潮的背后却隐藏着太多的让人担忧的因素。家长强迫儿童上训练班；训练班教师唯利是图；儿童美术教育成人化等问题严重困扰和制约当前少儿美术教育健康发展。 [关键词] 少儿美育 误区 思考 儿童喜爱画是其天性。他们有其独特的观察方式，有其超常的表现手法，凭自己的感受表达内心世界，往往能画出使人倍感亲切并且天真、纯朴的好画.美术教育就是要充分开发儿童的智力，提高其审美能力，促进其艺术个性的发展。最近，笔者采访了近百个正在各类美术班学画的小学生，他们都上过或正在上石膏头像写生、人物素描、速写和国画写生。从调查结果中，可以看出在美术兴趣办学习的儿童真正喜欢美术的并不多。究其原因，主要是当前少儿美术教育存在不少误区。集中表现在： 一是少儿美术的教育内容成人化。在现实教育中，有的教师以成人的好恶来要求孩子。 硬向少年儿童灌注所谓专业知识，违背他们天真活泼的本性，强迫接受所谓的艺术技能，急于让他们成为 "人才"。 二是儿童参赛过多。近年来，各级各类名目繁多的以盈利为目的的少儿书画展览、少儿书 画大奖赛、少儿书画评定会等泛滥成灾。这些大奖赛不视作品质量高低，只要交钱基本上都能获奖。一个孩子把太阳画成绿色，主办者说好！有创意，于是就给个一等奖。 三是部分家长急于求成。每逢双休日，在城市的大街小巷，总能看到一群群肩背画夹、行色匆匆的孩子。大的六七岁，小的十二三岁。 这些儿童，出于自身爱好学习美术的并不多，更多的是儿童家长为怀着自己的想法强迫孩子去学。 四是部分施教者功得心太强。据某省教育部门最近统计，十所小学的一千名小学生中业余从事艺术学习的占百分之九十五点三。少儿艺术教育的火爆，使家长投入资金不菲，无疑也为一些人提供了创收的机会。试想在经济作用下办的兴趣班，教育质量如何能上得去。 那么，如何引导孩子克服这种求知过程中的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。 一、要针对少儿特点设置教学内容 我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力。因此我们应该多了解儿童，尊重儿童的思维表现特点。儿童画有如下几个特点：（1）、用色、用线大胆、果断、单纯。（2）、不受对象约束，带有强烈的主观性，带有很多印象成份。（3）、随意性大、对比强烈，夸张，无拘无束。在无意中创造奇特的令人惊奇的效果，这正是儿童画的魅力所在。 儿童眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。也只有了解儿童，尊重儿童认知规律，才能正确评判孩子们的作品。 二、要多培养少儿的创新性 我在教学中体会颇深的是，已经上过多次美术班的学生，被太多成人模式化的东西束缚了手脚而失去自我个性，没有自己的观察思考的方式，只会用学过的凤毛麟角的公式生搬硬套，将临摹来的一招两式重复表现，一旦面对现实写生就束手无策。而那些不曾专门学过绘画的儿童则大有可塑性，虽无临摹之技，但一经启发指点，茅塞顿开。其进步则不可估量。美术教学中如何发挥儿童的创造性是关键，对儿童而言，没有生活感受是缺憾，有了生活感受无法表达便是遗憾。为了增强儿童的想象力，在选修课中先抓儿童速写这一关。一个常见的静物、一个简单的工具、一个劳动机械、一个新的环境，都能引起他们浓厚的兴趣。 儿童绘画教学讲究一个"严"字，多鼓励、多观察，收益无穷。教师手勤、腿勤、眼勤、嘴勤、脑勤，只要全身心投入，儿童就会学有所长。 三、要激发儿童的创作兴趣 美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到上好每一节课，和学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动各方面的因素激起学生创作的兴趣。小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析，一般跨越两个层面。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于涂鸦和想象，高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员的化装师。顿时，场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，学生平时只在电视上观赏过，现在要他们自己动手来给这些"演员"涂脂抹粉（立体上色），个个表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录象片段，再展开讨论，借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒、人物的代表色彩等介绍给学生，提高了自己的知识面，并从中感受到了艺术创作的愉悦。 四、要激发儿童的审美情趣 儿童对美的事物的感受带有直觉性，虽然还很幼稚、肤浅，但已有了初步的审美意识。我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动他们的心灵，从中体味现实生活的美好，这种创造对学生来说是很快乐的。 一是要引导孩子观察具体的、空间的世界。儿童的思维离不开具体形象的支持，从儿童画教学的实践经验中可知，必须老师亲自带头，引导孩子们去观察。在观察习惯形成后，应帮助学生建立立体的、空间结构的形体意识。 二是教师和孩子都不能陷入的误区。随着年龄的增长，认知水平的不断提高，儿童心中迫切希望自己的画与客观物体的形象相吻合，即钻进了"像"与"不像"的牛角尖。待儿童的心理、视学感知能力达到一定程度，随着造型训练的深入，儿童的画面已经有了立体空间感。对透视等也有了朦胧的认识，线条也相应的稳定，理性思维在作画过程中明显体现出来。但他们仍处于眼高手低的心理矛盾状态中，常常表现在对画面中的某一线条反复的修改。此时，教师必须引导得法，启迪和提高应重在顺应笔性，贵在陶冶稚趣。正如专家所说：幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张画，或制成一件工艺品，也不是为了培养未来的画家，而是把他当作开发智力，培养创新意识、创造才能和高尚情操的一种手段。 少儿美术教育论文:少儿美术教育问题之我见 这么些年来的少儿美术教育的研究，我们似乎都在不自觉中进入一个怪圈之中，对于儿童美术是做什么的?儿童美术教育的目的何在?诸多专家学者和少儿美术教育者们都试图从不同的角度去进行新的诠释，但又似乎无法把握儿童美术教育的命脉。谈儿童美术教育的特点，旨在什么?评价儿童绘画，又旨在什么?对于这样的一些问题，人们似乎又不能自圆其说，而这，我认为正是当下儿童美术教育的症结之所在。这个结，我们解了些许年，却又怎么也解不开。就如一开锁高手，自诩能在几秒钟之内开启世间所有的锁，可一天他却失手了，为何?只在此锁根本就不曾锁上，他永远也解不开的只是自己心中之锁。当下儿童美术教育的现状是不是也有点类似呢? 儿童美术是什么?它什么都是，又什么都不是!笔者认为，对于儿童绘画来说，它只是儿童认识世界的一种方式，犹如用手去触摸世界一样，其行为只是一个中性的行为，无好、无坏，只是它们在认识的过程中融入了人类特有的审美情结而已，也正因如此，才使得儿童美术教育显得扑朔迷离，使我们只见树木、不见森林。 因此，笔者认为，要解决上述问题，教育者首先应该清楚地知道，儿童绘画只是儿童个人的情感体验而已，其喜欢绘画也只是喜欢绘画的形式，喜欢绘画的过程，与成人绘画的本质区别就在这里?笔者认为，其区别在于，他们没有成人那么强的目的意识和创作动机，只是随意的涂抹，把他们喜欢的和知道的东西自由地表现出来，这只是他们认识世界的一种方式、方法。只是偶尔被大人们发现了，觉得他们这方面还很不错，或者需要培养加强，而又对儿童绘画的本质没有较为透彻的研究。才使得我们以前的儿童美术教育逐渐偏离了正常的轨道，拔苗助长者比比皆是。经过一段时间的实践，人们才又重新考虑儿童美术教育地本质问题，但过去人们种种过激的认识方式至今还时不时的左右着我们对教育的看法，使我们原本准备更好的发挥儿童绘画的壮志的初衷变得壮志难酬，适得其反! 其次，用心血去洞察儿童的内心世界，在无数次的教学经验的积累中逐渐把握儿童绘画的本质。教师的课如果轻松活泼，就能帮助孩子们有效认识世界的同时教会他们适当的艺术表现方法。并对孩子们的努力大加赞赏，使孩子们的有种成功的满足感，从而使他们更有兴趣投入儿童绘画这一独特的认识世界的过程中，良性循环，使孩子们慢慢地自然而然地从儿童绘画过渡到我们一般意义上的绘画上来。这正是教育的绝妙之处。 再次，在儿童美术教育中，教师要怀有敬畏之心，而不是纯粹的站在经验的角度来引领儿童的思想，而是应该放下技法，怀有一颗新奇之心，与孩子们一起去发现意外之美，这需要教师的智慧和勇气也是儿童美术教育最难能可贵之处。 儿童美术教育，说神奇也神奇，说简单也简单，只要我们每一位教育工作者都能尽心尽力从多种角度去研究分析儿童绘画，包括儿童本身，我们就一定会把儿童美术教育做得更加精彩的，才会真正培养出高素质的有着良好美术文化基础的社会主义的接班人的! (作者单位　重庆市大渡口区教师进修学校) 少儿美术教育论文:少儿美术教育 【摘要】美术在古往今来人类教育中具有不可或缺的重要地位。少儿美术教育是儿童成长的重要一课。要抓好少儿美术教育，首先要尊重少儿的美术天性，重视并严肃对待少儿按照自己的理解去表达自己；其次要注意科学引导少儿的美术天性。如何用少儿教育的知识和学问并通过用某种手段或方法去带动少儿美术天性的发展呢?最重要的是激发少儿的美术兴趣。 【关键词】儿童成长　美术教育　兴趣培养 圣贤孔夫子说：“绘事后素。”美国教育法中说道：如果一个人没有受过美术教育，我们不能说明他已经受到了完整的教育。由此可见，美术在古往今来人类教育中的不可或缺的重要地位。美术的本质是一种意识形态，用罗丹的话说是“思想”。美术的真谛是艺术地展示内心世界。美术的作用是培养我们的美好心灵，创造想象力。万丈高楼平地起，娃娃抓起是根基。少儿美术教育――儿童成长的，必修课。 一、尊重少儿的美术天性 美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。因此，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。大家别以为美术高不可及，其实它是少儿的天性。每个少儿都有自己的美术潜能。 做父母的几乎都会发现这样一种现象，宝宝会用手以后明显的动作就是涂鸦，在纸上涂、墙上涂，甚至涂到床上、被上、沙发上，说白了就是绘画天性。稍大一点，宝宝就要玩橡皮泥，就要用橡皮泥捏小狗、小猫、小兔子，要模仿大人做饭炒菜等。说白了这就是雕塑天性。再长大一点，宝宝就会喜欢摆积木，摆到高兴的时候他会问你“我摆的漂亮不漂亮”、“我摆的像不像花园”，这就是工艺天性、建筑天性。 少儿不同于成年人，他们有他们的童话世界，他们有他们表达童话世界的方式，施教者不可以把自己的审美标准强加给少儿。举一个例子，我是从事少儿绘画教育的，有一次我让孩子们每人画一个鸡蛋，其中有一个孩子给鸡蛋画上了眼睛、鼻子和嘴巴。看了这张画，我问这个孩子“你吃过鸡蛋吗”，我问这句话的初衷是想问孩子“鸡蛋长眼睛、鼻子和嘴巴吗?你怎么画成了这个样子”，孩子的回答是“我不想吃它。妈妈非让我吃”。听了这个回答，我激动了，准确的说应该是我被孩子感动了。我立刻理解了在他的童话世界里，鸡蛋是人的头颅，是有生命的活体，是他的小朋友，是可以和他说话、动鼻子、眨眼睛的。这就是少儿的美术天性。 放学时，我高兴地把这张画交给了这个孩子的妈妈。妈妈看了画，以为我在告孩子的状，顿时对孩子发了脾气，埋怨孩子“没脑子”。 试想，如果这个孩子的妈妈是我，是孩子的绘画老师，这种批评是多么的不尊重孩子的美术天性。再试想，如果孩子按照施教者的模式，他只知道画一个椭圆形，这是多大的扼杀美术天性，多大悲哀。 尊重少儿美术天性，就是重视并严肃对待少儿按照自己的理解去表达自己，而不是让少儿照着施教者的模式去表达自己。正如一位哲人所说：“孩子如果从开始就按照自己的理解去表达了自己的话，他是不可能希望去照着一个已经画好了的形象再去画，这不是孩子的天性。” 二、科学引导少儿的美术天性 少儿的美术天性是珍贵的，它有助于少儿素质和审美的提高。因此，科学引导少儿的美术天性是施教者的神圣天职。 科学，是当今使用频数最高的一个词，这个词如何解释?中外大百科全书及各种字典、词典的诠释可谓五花八门。窃更接受日本学者的诠释即：科学是各种不同类型的知识和学问。 何谓引导?这个词如何解释?也是五花八门。窃更接受著名教授高亨的诠释即：指通过用某种手段或方法去带动某事物的发展。 按照这两个诠释，科学引导少儿美术天性，应该解释为：用少儿教育的知识和学问并通过用某种手段或方法去带动少儿美术天性的发展。 如何用少儿教育的知识和学问并通过用某种手段或方法去带动少儿美术天性的发展呢?窃以为最重要的是激发少儿的美术兴趣 兴趣，释义是喜好的情绪，这是少儿学习美术的动力。 1.通过用经典卡通形象提高少儿的美术兴趣 《论少儿教育》一书指出：“6岁以后的少儿不但对图书有阅读兴趣，能较长时阔专心地看书，对内容的理解能力较强。而且开始对动漫、动画形象产生浓厚兴趣，很多艺术形象成为他们的朋友和榜样。”举一个例子，有一次上绘画课，我问孩子们“你们喜欢画什么?”回答可谓是五花八门，那时正是北京奥运会开幕前夕，我就有意识地又问“今天大家画福娃好不好?”孩子们几乎一口同声地回答“好”。绘画开始了，孩子们画的那么认真，那么投入，那么开心。其中一个孩子画的福娃还得了全市大奖，作品和一些知名画家共同参展。 2.通过用游戏法增强少儿的美术兴趣 《论少儿教育》一书指出：“6岁以后的少儿在相互交往中，开始有了合作意识。他们会选择自己喜欢的玩伴，三五个小朋友一起开展合作性游戏。”由此可见，游戏法是增强少儿美术兴趣的良好方法。 游戏法是指由两个或更多的参与者在遵守一定规则的前提下，相互竞争并达到预期目标的方法。 比如，我在教孩子们画海景时，不是要求孩子们同时都画大海，而是把孩子们分成五人一组，像做游戏那样谁是大海、谁是轮船、谁是帆船、谁是鱼、谁是海鸥。扮演大海的孩子画好海面后，其他孩子再分别画上轮船、帆船、鱼和海鸥。孩子们一会儿争论，一会儿大笑，一会儿互相修改。那种场面不像是在课堂绘画，倒像是在游乐园玩耍。 3.通过用组织活动拓展少儿的美术兴趣 《论少儿教育》一书指出：“6岁以后的少儿表现欲望强烈，他们会用多种方式表达自己的想法。”我的教学实践证明，组织丰富多彩的活动是少儿用美术表达自己想法的有效途径。 活动活动，故名词义，就是要活起来，动起来。具体说，就是想办法让少儿的美术天性活起来，动起来；给少儿的美术天性创造一个空间，一个场合，一个平台，让他们天马行空，独往独来的去想象去联想去幻想。 三、结语 综上所述，科学引导少儿的美术天性的方式方法很多，但至关重要的是兴趣。正如世界著名物理学家，诺贝尔奖获得者杨振宁所说：“兴趣――准备――结果。”施教者应该善于发现少儿的兴趣、培养少儿的兴趣、发展少儿的兴趣。兴趣像本书，可以打开整个世界。正确引导少儿美术教育。必将受益终生。

阅读教育论文:在语文阅读教学中实施情感教育 摘 要：随着新课改的深入，情感教育越来越被诸多教育者所重视。阅读教学是语文课程的重要组成部分，是实施情感教育的重要途径。而在语文阅读教学中有效实施情感教育需注重方式方法。 关键词：语文阅读教学；情感教育；方法 情感教育是提高语文教学质量、实施素质教育的一个重要途径，是推进教学过程优化的最强的驱动力。在新课程背景下的语文阅读教学中，教师应注重情感教育，培养学生健康、积极的情感，进一步促进课堂教学质量的提高。那么，在阅读教学过程中怎样进行情感教育呢？下面结合教学实践，谈谈本人对这个问题的看法。 一、通过学生朗读、诵读感知作者所表达的情感 古人云：“读书百遍，其义自见。”有感情的朗读是学生感知教材的主要方式和获得作品情感的基本途径。它把无声的视觉文字化为有声的听觉语言，把储存信息的符号载体还原成作者所要表达的真情实感，使作品中的人物、情景跃然纸上。学生与作者之间跨越时间、空间进行一场对话，双方以读物为中介，以情传情，实现两个心灵的理智转换和情感交流。在教学的全过程中，始终贯穿着朗读，学生才能更好地理解文本的情感。 首先是课前朗读，课前朗读的要求只是要学生齐读，找出自己不会读的字词，达到初步了解文章内容的目的。其次是课堂朗读，在课堂教学中，这一次的朗读与课前朗读的要求有所不同，要求在前一次朗读的基础上加上自己的理解有感情的朗读，不必齐读；在朗读过程中，要求学生对文章的关键词、句加以勾画圈点。这一次朗读后，学生对作者所要表达的感情已有所理解，为下一步的分析课文奠定基础。再次是分析后朗读，这次朗读是在分析课文的基础上进行，要求较前两次要高很多，而且只是有侧重地读，重点朗读文章的主要文段，要学生在理解的基础上有选择地读，要能够正确、流利、有情感地朗读，读出文章的韵味情致，读出作者的喜怒哀乐，读出学生的真情实感。例如，在教读《岳阳楼记》时，第一次朗读，学生通过朗读初步感知文章的内容；第二次朗读，勾画出一些难懂的语句文段；第三次朗读，在讲解的基础上，基本能感受文中两种不同的心境以及作者那种波澜起伏的感情和对信念的执著追求。 二、通过教师导读，沟通作者、教师、学生的感情 这里所说的导读，主要是教师指导精读，要教会学生学会精读，学生是教学的主体。在教学过程中，教师应先“情动于己”，把握作者的感情基调，和作者同喜、同悲、同褒、同贬，释放自己的情感，就能运用生动的语言再现课文所提供的艺术形象或具体画面，启发学生的形象思维，唤起想象，沿着作者的情感轨迹运行，把学生引入情境之中，产生感情共鸣，做到“字训其义，句贯其意，文寻其脉，篇会其旨”。 如，在教学《包身工》的过程中，学生在读解包身工起床情境一段时，开始只觉得一片混乱，并且对“在离开别人头部不到一尺的马桶上很响地小便”“将身体背转一下公然在男人面前换衣服”“蓬头，赤脚，一边扣着纽扣，几个还没睡醒的‘懒虫’从楼上冲下来了”等情节并不能理解，第一反应就是全班哄堂大笑，个别学生更是互相取笑。这种情况下，提出问题引导学生正确理解文中所表达的感情成为必要，诸如“‘冲’字表现包身工当时怎样的心态”“这一段写包身工女性害羞感觉的迟钝，是一种怎样的心态表现？为什么会有这种心态的出现？”通过讨论，学生基本能理解包身工那种被奴役、被威迫的可怜和她们长久受非人的折磨变得麻木的心态以及作者对她们的深切同情。 随着问题的解决，学生由不懂到懂，增长了知识，提高了能力，逐步明白了作者在这些文字中所注入的感情，受到作者的感染，在潜移默化中与作者的心灵达到相感通，加强了情感体验。情感是“只可意会，不可言传”的，学生在教师的引导下获得情感体验，反过来，学生心中所形成的情感又促使教师加强对文中的情感感应。在这一互动的过程中，作者、教师、学生之间的感情达到了融会贯通。 三、通过联想、想象，感悟文中之情，实现情感再造 在文章的讲解、品析过程中，作者、教师、学生之间的感情达到“感通”，形成共鸣。但是，阅读教学中的情感教育并非到此为止，教学的目的不能以追求作者本意为唯一目标，而应凭着学生的已知，去探求、发现文章的各种内涵，使学生对文章的理解达到原形理解和创造理解的结合，形成“一千个读 者就有一千个哈姆雷特”的结果。因此，在教学中，教师应注重激发学生学习的创造性，联系生活实际，拓展思维空间，触发学生的情思，以深化情感的体验，获得学以致用、学创相生的教学效果。具体地说，就是在教学中要引导学生联想，要注重培养学生的想象力，实现情感再造。 当学生在阅读过程中，获得某种情感体验后，会思绪万千，或者重新搜索相关的阅读资料，回忆过去已经学过的知识，挖掘自己曾有过的相似经验，打开岁月尘封的大门，获得新的认识。在教读《荷塘月色》时，为加深学生对文中作者情感的感受，培养学生的想象力，我要求学生在理解的基础上用图画的形式，画出月色下的荷塘，学生感受作者心中那淡淡的哀愁，展开想象的翅膀，画下几十幅不同的月色下的荷塘。这一过程开拓了学生思维的领域，加深了学生对课文的理解，无形中又使学生对课文产生了新的感受，在感受美的熏陶之后进行美的再创造，再经历一次新的情感体验。 语文教学离不开情感教育。在新课程背景下的语文阅读教学中，教师要重视情感教育，注意点燃学生情感的火花，让学生在情的感召下以极大的热情投入到学习活动中，使语文课堂教学变得生动起来、轻松起来，从而达到陶冶学生情操、净化学生心灵、提高语文教学质量的教学目的。 阅读教育论文:对“经验之塔”教育理论的批判性阅读 对“经验之塔”教育理论的批判性阅读 一、“经验之塔”的理论要点 一是“塔”基的学习经验最具体，越向上越抽象。它根据不同教材和方法所提供的学习经验的具体程度分类，是教师根据学生的需求和能力，根据教学任务性质选择合适媒体的理论指南。 二是“塔”的分类基础——具体或抽象的程度与学习的难易无关。各类学习经验是相互联系相互渗透的，教学中应充分利用各种学习途径，使学习者的直接经验与间接经验产生有机联系。 三是教学应从具体经验入手，逐步抽象，防止“言语主义”——从概念到概念的做法。学习间接经验应尽可能地以直接经验作为充实的基础，也要适时引导学生向抽象思维发展。 四是每个人的经历都受时空限制。位于“塔”腰阶层的视听教学媒体能为学习者提供一种戴尔所谓的“替代经验”，有助于突破时空的限制，解决教学中具体经验和抽象经验的矛盾，弥补各种直接经验的不足。本文由论文联盟//收集整理 二、以“经验之塔”为核心的视听教学论存在的局限性 1.曾经有一位美国教育学者批判“经验之塔”的实际重点是放在媒体的选择上，而不是放在学生的反应上。但是，随着新课改的推进，学生应该成为教学的主体，教师的课堂教学应该以学生为主，媒体对现代教学只是起到一种辅助的作用，用来帮助教师更好地完成知识的传输。但是教师在课堂教学中应该随着学生的反应随时改变教学策略。因此，这种只注重“媒体的选择”而不注重“学生的反应”的理论，必然是事倍功半的，也不可能适应个别化的学习需求。 2.“经验之塔”理论还有一个特殊的弱点，那就是它强调孤立的媒体种类或技术，而忽视整个教学过程。媒体论使人们将注意力集中于如何利用视听媒体特点使教学形象化、具体化，这在客观上妨碍了人们接受教育传播等新思想、接受关于教学中使用媒体的新理论。 3.在关于媒体在教学过程中的作用与地位的问题上，视听教学论把视听教材看成一种辅助教学工具，置其于辅助物的地位。而在实际应用中，教学媒体已经发挥了远远超出“教具”的作用，但是教具论阻碍了人们这方面的认识。在传统的教学形式中，通常由教师控制课堂教学，新媒体或资料仅是辅助教具或作为丰富教学的手段，而且要根据教学时间来使用。因此，它们对增强学习效果的作用是有限的。 随着社会的发展，教育工作者们已经认识到并开始摆脱以“经验之塔”为核心的试听教学论所带来的一些教学误区。越来越多的注意力被集中到教学过程和教学设计评价中，而计算机技术的飞速发展更使人们认识到了教学媒体的巨大威力，在有些领域，新的多媒体课件已经完全取代教师和课本。由此可见，“经验之塔”理论对本世纪的教育技术发展历程的确有非常重大的影响，只有教育工作者们都本着实事求是的客观态度和批判继承的精神对待这一经典理论，才能在教学过程中真正发挥它的积极作用。 阅读教育论文:如何在阅读教学中进行审美教育 [摘要]阅读教学是对学生实施美育的重要途径,对于陶冶学生情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养和审美能力,有着独特的,不可替代的作用。 [关键词]阅读教学 语言美 形象美 意境美 在阅读教学中,教师怎样做才能更有效的达到审美教育的目的,达到“润物细无声”的教育效果呢?下面笔者就“如何在阅读教学中进行审美教育”谈谈自己的一些看法。 一、品味语言,发现美 文学是语言的艺术。高尔基说语言是“文学的第一要素”。因此,欣赏作品,首先要抓住作品的优美语言。语文课本及读本中收入了不少“语言美”的古今诗文。优美的语言,是学生感受美、表达美、创造美的丰富源泉。如《史铁生的《我与地坛》,文字朴实、真挚。《纪念刘和珍君》的犀利、诘问,《赤壁》的磅礴、激越,《空中楼阁》的清新、婉约,《荷塘月色》叠字叠词的运用俯拾皆是,使文字呈现动人的声韵美等等,表现出不同的语言风格,给读者呈现着千姿百态的美感。教师应该充分利用这些文章,引导学生联系具体的语言环境,深入地体味不同风格作品的语言的美,体会作家怎样准确、鲜明、生动地运用语言,在领略其语言美中得到美的享受。如苏东坡的意境开阔、场面宏大的《念奴娇•赤壁怀古》,要体会作品所表达的时间流逝,世事沉浮的怀古之幽情,就必须把“浪淘尽千古风流人物”“一时多少豪杰”“人道是三国周郎赤壁”联系起来,同苏轼当时被贬黄州不得志的思想情绪联系起来,体会作者对雄姿英发的周瑜建功立业的敬慕,体会作者感慨今昔,由物及人,由人及己,抒发“人生如梦”的心理历程,由此而获得自己的审美感悟。 教师在教学中,应从语言方面入手,带领学生领略那神态万千的桂林山水、妩媚多姿的西湖秀水、嶙峋怪诞的黄山奇石,感受阳光的温暖、风的清凉、夜的宁静、月的皎洁、花的清香、叶的飘零,体悟黛玉的多愁善感、诸葛的足智多谋、屈原的爱国情怀、杜甫的关注民生、王维的纵情山水、清照的无限哀思,让学生沉醉于文学的氛围中,沉浸在审美的愉悦里,徜徉在感悟的文学长廊上,在享受的同时,也在学生的心田上,撒下追求希望的种子。 二、把握形象,体会美 形象是作家按照美的规律运用一定艺术技巧创造出来的。车尔尼雪夫斯基说:“形象在美的领域中占有主要地位。”语文教材中塑造了众多的性格各异、个性鲜明的优秀艺术形象。这些艺术形象具有崇高的品质,他们的思想先进,心灵高尚。在阅读欣赏时,教师应引导学生深刻地揭示这些人物的内心世界,剖析他们的性格特征,激起学生思想情绪上的共鸣,明确善恶、美丑的标准,激发蓬勃向上的热情和追求正义的感情,逐渐形成优秀的品德和高尚的情操。 如坚持正道为理想献身的屈原(《涉江》);有忠贞爱国顾全大局的蔺相如(《廉颇蔺相如列传》);有正气浩然,“留取丹心照汗青”的文天祥(《指南录后序》)等等。在引导学生阅读这些文章时,教师应该善于从审美角度,引导学生理解这些人物的内心世界,激发学生的情感和想象,使学生从人物的心灵美中得到陶冶,产生一种精神愉悦和情感认同,从而培养学生高尚的审美情趣,提高学生的审美能力。作为艺术形象都是有审美价值的。“在自然中一般人所谓的‘丑’在艺术中能变成非常的美。”(罗丹语)反面人物形象也是艺术审美的重要内容,同样具有审美价值,同样能让学生在学习过程中获得情绪体验、情感愉悦和思维快感。 三、感受意境,领悟美 在正确的审美观的指导下,正确引导学生从不同角度去体会作品中的意境美。教师要用生动的语言,有感情的讲解去感染学生,唤醒他们的审美体验,陶冶他们的审美情操。如在讲授《荷塘月色》时,教师可以从不同角度开发美点,可以欣赏文章外观形态美(音乐美、绘画美、建筑美),可以欣赏内在意象美,可以欣赏文化意韵美等方面体会它的意境美,使学生从感知层、体会层不断递进,力求运用“激情”、“热情”,让学生数次出入于美文之中,激发学生在感情上与作品的共鸣。这种情感的激发将使学生在内心深处形成一个心物交感,情景交融的意象世界,从而达到与作者在心灵上的契合与情感上的共鸣。 可见,只有把握课文的意境以及意境中的情感,以此激发学生的审美激情,才能让学生在不知不觉间体验到审美的愉悦,使学生感受到美的真谛。 四、启发学生,想象美 别林斯基曾说过:“在艺术中起着最积极和主导作用的是想象”。在欣赏理解作品的意境的同时,教师应注意激活并发展学生的想象力。语文教材中有各种因素的美,要体会这些美,教师还需根据教学内容与学生一起进行“美的加工”美的想象、美的思维,使本来枯燥单调的知识演变成形象生动的画面,让学生用心去感受这些美,欣赏这些美,并用自己的手去表现美,想象美。 优美的意境,能引起丰富的想象。欣赏朱自清的《荷塘月色》,重点应启发学生丰富的想象力。要让学生想象出在清幽寂静的夜里那流水一般的月光,月光下绰约多姿、清香四溢的荷花,一切都显得如此恬静、淡雅、高洁。在进入作品所描绘的意境的基础上,启发学生联想:你可曾在生活中遇到类似的意境?有的同学可能想到了在家乡的夏夜,月光下静静流淌的小河,清新、宁静、富有诗意。作品的艺术美唤起了学生心中生活美的回忆,从而加深了对作品的意境的理解。强化了自身的审美经验和情感体验。 想象使学生产生愉悦的快感,想象的结果使学生的思维超出了作品本身。教师可以根据题目设计出各种有益于想象的训练台阶,使学生得到发生想象的实践锻炼。 高中语文诗歌教学更能培养学生想象美的能力。教师可以在充分把握诗歌主旨的前提下,积极引导学生想象屈原“众人皆醉我独醒”的执著,想象李白“仰天大笑出门去”的狂放,想象杜甫“安得广厦千万间”的胸襟,想象岳飞“起来独自绕阶行”的惆怅…… 由此可见,美的具体性和美感的情感性,决定在培养审美感受能力的时候,必须调动学生的生活和知识积累去进行联想和想象,明确美的情感所蕴含的理性。所以在语文教学中,我们应该重视阅读教学中的审美教育,应该在实际教学中引导学生发现美,体会美,领悟美,想象美,使语文阅读教学像春雨,像清风,像枫叶,像瑞雪。注重阅读教学中审美教育的渗透,使学生在语文学习中充满寻美的乐趣。这不仅会使学生的认知和审美能力得到发展,而且也会使学生的人格修养得到完善。 阅读教育论文:试论开设师范生教育名著阅读课程的必要性研究 论文关键词:师范生　青少年名著计划　阅读指导 论文摘要:学生对名著的阅读需要教师的指导和帮助,对“准教师”阅读的指导和训练就显得尤为重要。借鉴美国“青少年名著计划”经验,指导师范生阅读名著应注重培养专门教师队伍,开发相应的教学资源。 所谓指导学生阅读名著,就是从名著的宝库中撷取一些著作,在教师的指导下,通过师生共同的阅读、讨论和感悟,用这些人类最美好的精神食粮,滋养学生的品德和审美情趣,帮助他们形成良好的个性和健全的人格。指导师范生阅读教育名著,不仅是在培训学生,更是在培训未来的教师,不仅要让他们享受到阅读之醇美,感悟到教育之真谛,更要使他们喜欢上阅读、能有效地阅读、能有效地指导学生阅读。笔者从美国“青少年名著计划”借鉴经验,并结合自身的教学实践,谈一谈指导师范生阅读教育名著的方式和方法。 一、名著阅读需要指导培训 (一)阅读不能仅凭兴趣 我国中小学阶段,学生的名著阅读采用的是“添加模式”,即把名著指导添加到语文课程之中,并没有专门的人或机构来负责指导学生的名著阅读[1](陈巍2009)。大学阶段,师范生同样缺少专门的课程和教师来进行阅读培训,使得这些准教师在阅读内容的选择上有娱乐化的倾向,阅读多以休闲为目的[2](李静2008)。笔者曾对所在的师范学院116名师范类大学生进行问卷调查,结果显示:77.1%的学生选择双休日和寒暑假自主阅读名著,8%的学生在教师的指导下阅读,2%的学生和朋友、同学一起阅读;47%的学生从来不和其他同学讨论名著的内容,68%的学生遇到读不懂的名著就选择放弃;84%的学生不能完全理解所读名著的内容。这种自发的、娱乐休闲式的、不求甚解的阅读方式,难以实现“用最美好的精神食粮,滋养学生的品德和审美情趣,帮助他们形成良好的个性和健全的人格”。当这些准教师走向工作岗位时,将难以驾驭和指导学生的“名著阅读”,这将是一个可怕的恶性循环。 (二)有效阅读需要培训 推动青少年学生阅读经典名著,从来不是一件简单轻易的事情,早在1944年,在赫钦斯(robert m. hutchins)和阿德勒(mortimer j. adler)等人的倡导下,美国开始出现以阅读古典名著和名著讨论为主要学习方式的名著运动(great books movement),后来发展为享誉世界的“青少年名著计划”。该计划由“名著基金会”(great books foundation)推动,1992年美国教育部正式将它作为一项卓有成效的计划加以开展。阿德勒为推动计划开展,曾走遍全国,指导各地学生的“名著阅读研讨会”,并出版专著《如何阅读一本书》来指导学生阅读经典著作[3]。近年来刘新武、于丹、易中天等老师在《百家讲坛》迅速走红,受到人们的追捧和热议,正折射出当今的中国国民其实对名著有很高的兴趣。目前的中国必须要有专门的人和组织来推动名著的阅读,这才能使中国不会与名著越走越远。 但大学生,尤其是师范生的阅读训练必须跳出“名师解读名著”的圈子,有效的名著阅读,并不是在学生的脑海中复制名著的思想和内容,而是希望推动学生掌握提问、倾听、讨论的技巧,在与同学、教师、名著作者的思想对话过程中,学会自己去理解、感悟名著的内涵,培养他们“研讨”和批判思维的能力。要很好地组织学生“研讨”,要求教师或组织者必须具备一定的组织能力,掌握有效倾听的策略和提问的技巧,能科学地评价学生的反应,使整个研讨会既生动活泼,又能紧密地围绕中心议题不跑题。 (三)“名著资源”需要选择和开发 世界文明源远流长,无论中国的《论语》、《老子》、《诗经》,还是欧洲的《荷马史诗》、《理想国》可被称为“经典”或是“名著”。在教育理论发展的历史过程中,不少中外教育理论家、思想家也留下了许多名著。如我国教育家陶行知的全集或文选,前苏联教育家苏霍姆林斯基、赞科夫、巴班斯基的著作,以及瑞士的皮亚杰、美国布鲁纳、奥苏贝尔、加涅、布鲁姆、罗杰斯等教育家心理学家的著作,它们都是公认优秀的“教育名著”,阅读它们对我们有着“普遍的、永恒的”借鉴价值。看一个伟大的人是怎样面对问题,看一个伟大的心灵是怎样思考问题,必将有助于学生去理解“教育教学”这一职业、这一事业[4]。 让师范生去阅读一个伟大心灵写下的伟大作品,这对于尚处于学习阶段的未来教师来说,是培训专业能力,形成专业情意的重要渠道。由此,在众多教育名著中,师范生选择阅读材料的标准应有三个:首先,阅读的材料必须能唤起“准教师”的职业情意,使他们能感悟到教育之真、善、美,使他们愿意在这项事业上坚持发展下去;其次,阅读材料应适合共同探究的学习方法,老师和学生都能提出一些真正的问题,可以起到锻炼思维的作用;最后阅读材料长度必须适中,适合学生在课堂或课余阅读。 二、提升指导水平,需要一个教学团队 笔者所在的师范学院,有多位教师开设了诸如《当代作家名篇赏析》、《西方经典作家作品赏析》、《儒学与中国社会》、《马克思主义经典著作选读》等与阅读有关的课程。虽然这些课程有较浓厚的“解说”性质,注重教师对原著的讲解和阐释,而较少关注学生思考和参与。但诸位教师对原著内涵的把握却有独到之处,对学生思维和境界提升有很大的启发作用。在与几位教师商议沟通之后,笔者组织学生先行阅读有关文献,然后酝酿和选择问题,带着问题去旁听相关教师的课程。学生们开始还安于“旁听”的角色,逐渐就有大胆者敢于当堂向教师发问,甚至一度引起与原班学生的激烈冲突。任课教师向笔者抱怨“你的学生破坏了我原有的教学秩序,抢夺了我学生的话语权”,但同时也赞赏“你的学生确实胆子大,有想法,思路敏捷也很开阔”。 在经历了几次不算成功的尝试之后,却也引发了教师和学生的共鸣——教学方法和学习方式应该有所改进!目前由笔者主持,几位教师共同参与的校级研究课题《指导师范生阅读名著的行动研究》,已获得立项。所有课题组成员还自发组织阅读研讨活动,其目的:一是真正作为一个阅读者来感悟阅读的真与美;二是在研讨中思考如何驾驭“研讨”。在这一课题背景之下,必能推动阅读指导团队的建设和发展,为师范生的阅读培训打下良好理论基础。 三、推动名著阅读,需要学校支持 面向全体师范生开设的名著指导课程,往往以全校公选课的形式开放,选课的学生动辄好几十人,甚至一百多人。而以“青少年名著计划”的经验来看,要很好地组织学生发言和交流,却以三十人为最宜。笔者正于学校积极沟通,期望将教学班的人数控制在20人至30人,视选课学生的数量分班教学。另外,本课程期望分设初级、中级和高级三个班,由多名教师共同进行教学。考虑到每位教师都还承担着各自的专业教学,团队越强,教学效果越好,选课学生越多,教师负担就越重。若要在教学质量、教学管理、教师负担三者之间取得一个最佳平衡,确实需要管理者和教师具有高超的智慧和很好的沟通。 笔者的建议是:一方面在课程设置上,减少专业课,增加综合实践、实验课。如师范生开设的《教育哲学》、《课堂管理》、《教师口语》等课程,完全可以与《名著阅读》结合起来,设为综合实践课。另一方面在教学上试行高级班指导初级班、中级班观摩高级班的方式,增加学生实践练习的机会,提高教师的劳动效率。这些想法和建议目前正处在实验论证阶段,期望在不远的将来能为师范生的阅读指导提供可借鉴的实践参考。 不论是指导教师的阅读训练、师范生的阅读训练还是中小学生的阅读训练,它们是一脉相承的整个系统,是推动整个国家民族可持续发展的基础动力。它需要所有人参与和倾力付出,它不仅是一个读的过程,更是一个思考、交流和承上启下,不断发展的过程。 阅读教育论文:试论教育与人的全面发展的后现代性阅读 【论文摘要】结合全球化时代经济、政治、文化的共生性大背景，联系当前教育的现状，运用后现代的一些基本理念，以一种新的视角重新观照教育与人的全面发展，并试图建构起这样的现代教育观：要实现人的全面发展，就要回归人本身，重视对人的关怀，对生命整体的唤醒与培育，兼顾现实性与超前性原则，在现实中超越，在超越中创造，直至走向理想的目标。 【论文关键词】教育 人的全面发展 后现代性 也许是中西方哲学背景的差异等诸多原因，中国似乎一直在用自己固有的感性跟着西方的理论跑。当后现代在全球肆虐，甚至在某种意义上被妖魔化时，我们不得不看到它走进中国的必然性，也不得不运用后现代的理念重新观照传统的教育与人的全面发展，以期在反思批判中获得对教育与人的全面发展的全新的建构与超越。 1.马克思主义有关教育与人的全面发展的科学内涵 1894年，《新纪元》杂志要求恩格斯用一段话来表达未来社会主义新纪元的基本思想时，恩格斯说：“除了从《共产党宣言》中摘出下列一段话外，我再也找不出合适的了：‘代替那存在着阶级和阶级对立的资产阶级旧社会的，将是这样一个联合体，在那里，每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件。’”(注：《马克思恩格斯全集》第39卷，第189页)在这里，不在于这一段话说的是什么，而在于这一段话为什么可以表达未来社会主义新纪元的基本思想。这是因为人的全面发展它是马克思主义三个组成部分的实质和核心，是实践的唯物主义的立足点。在这里，“将是这样一个联合体”是指的一种未来的社会理想。在未来理想社会的人，应是全面发展的人。 从这一基点出发，我们可以看出，马克思主义认为，人与社会是一个问题不可分割的两个方面，社会是人的集合体，人是社会的人，社会是人的社会。全面发展的社会，要求全面发展的人，并为人的全面发展创造条件。在“七一”讲话中也曾强调指出：“我们建设有中国特色的社会主义的各项事业，我们进行的一切工作，既要着眼于人民现实的物质文化生活需要，同时又要着眼于促进人民素质的提高，也就是要努力促进人的全面发展。”所谓人的全面发展，就是人的社会关系的发展，就是人的社会交往的普遍性和人对社会关系的控制程度的发展。在人与自然、社会的统一上表现为在社会实践基础上人的自然素质、社会素质和心理素质的发展，就是在人的各种素质综合作用的基础上人的个性的发展。人的全面发展并不是指单个人的发展，而是指全社会的每一个人的全面发展。人的发展不仅应当是全面的，而且应当是自由的。在整个社会不断发展的基础上，逐渐实现人的全面发展。 马克思的一生致力于批判资本主义异化劳动，追求人的自由而全面的发展，并把它作为共产主义社会的主要内容。他还研究了现存世界商品生产特殊方式，揭示了现存世界人的异化状态的经济根源。他说：“商品形式的奥秘不过在于：商品形式在人们面前把人们本身劳动的社会性质反映成劳动产品本身的物的性质，反映成这些物的天然的社会属性，从而把生产者同总劳动的社会关系反映成存在于生产者之外的物与物之间的社会关系。”(注：马克思：《资本论》第1卷，人民出版社，1975年，第88-89页)可见，人的异化是由物的异化，即经济形式的异化引起的。正如宗教是人的本质的异化一样，商品、货币、金钱等物的拜物教来源于生产商品的劳动所特有的社会性质。使现存世界革命化，就在于以生产力高度发展为前提，改变生产商品的劳动所特有的社会性质。科学社会主义则探索了人的全面发展，改变现存世界生产商品的劳动所特有的社会性质的现实道路。科学社会主义是一个实践过程，人的全面发展也是一个实践过程。 有了这样一些基本的认识，我们可以这样来理解马克思主义的有关人的全面发展的科学内涵：首先，第一层次，亦即最基本的层次，是指人能够适应不同的劳动需求，把不同的社会职能当作相互交替的活动方式。而这一点显然又是和旧式分工的消灭紧密相联系的；第二个层次，即在交替变换的职能中，人的先天和后天的各种能力得到了自由的发展；第三个层次则是指社会全体成员的才能得到全面发展。第一、二层次基本上从具体形态上——全面发展的个人的形态上说的，第三个层次是从广阔的意义（形态）上说的，它也是第一个层次的引申和目标；第四个层次，由前三个层次进一步引申而来的，是指个体和社会的谐调统一发展。这四个层次，是在《资本论》及其手稿中关于人的全面发展的含义的完整、精确的定义，也是迄今为止我们在马克思、恩格斯著作中所能见到的最具体、明确、科学的定义。这四个层次构成了一个严密的系统，相互联系，缺一不可。 从马克思主义的观点出发，要实现人的全面发展，其根本途径是教育，或者说教育是实现人的全面发展的重要手段。实现人的全面发展，获得人类的解放，也应该是教育的根本目的。 2.后现代与教育及人的全面发展的视域融合 有人曾说后现代的话语是反人性、反人道的，反对一切人文关怀。可当我们在认真回顾后现论的生成时会发现，在后现代主义理论上，确实有质疑传统启蒙主义的人道主义话语的倾向，这从德里达的解构历史和人文主义的早期表述中可以看到，从福科的解构历史与主体的一系列论述也不难推导出对“人”这一命题的批判。但我们也应该看到作为后现代主义的基础理论的后结构主义理论对“人”这一主题的解构清理，并不意味着不关怀人。只不过是去除那些虚假的、人为的面具，而恰恰是更真实地关怀人的本来存在境遇。至于后现代主义文化思潮本身，显然是把对人的关怀放到首位。后现代建筑、后现代文学艺术，明显是把人的主题放到一个解除了历史重压的更加真实的语境加以思考和表现。 所以，当我们将后现代的颠覆性、反思性、批判性，提倡多元、平等、对话等理念引入中国的当代教育时，你会惊奇地发现这些思考能在很大的程度上打破传统的教育观，能带给日渐生硬的教育模式新的生命气象，而这种冲击带来的变化势必会极大地推动教育新的发展，以至更好地实现人的全面发展，建构起后现代的人性化的教育。 曾有一位著名教育心理学家波斯纳提出了一个教师成长的公式：经验十反思=成长。波斯纳赋予了“反思”在“成长”过程中的杠杆意义。由此，我认为，一所学校发展的公式应该是：历史十反思=发展；而对于整个教育事业的发展来说，则应该是：现状十批判=建设。可以说，这是事物发展的凸显自我批判意识的两个重要轨迹：人在反思中走向成长，事业在批判中走向建设。 当我们在探讨现代教育的主旨时，有关教育理论逐渐形成了一种观点：开发人脑。而且还有教育人士呼吁：无论学习成绩处于何种状况的学生，几乎每一个个体都蕴藏着极为丰富的潜能，即马克思所说的“人类自身沉睡着的潜力”，有待我们去开发。这一说法把教育的主旨局限于“开发人脑”，显然未能真正找到教育的元基点。当我们用反思的眼光来审视传统教育和现行教育时，可以这样来认识教育：教育是对人生命整体的唤醒与培育，包括生理的、心理的、情感的、精神的、智慧的和技能的。也就是说当代教育应该以促进学生生命整体发展为核心，培养完整的人，建构学生完满的精神世界和人文关怀为主旨。正像深圳机场实验学校所提倡的：让生命在学习中醒着；用爱心唤醒每一个生命。关怀每一位学生的生活，让他们每天都能过得健康愉快；引领每一位学生的多元智能，让他们每一天都能得到适合自己的发展；促成每一位学生的生命整体，让他们每一天都能得到和谐的提升。这种教育理念充分体现着对学生生命整体发展的关爱。 除此以外，我们还应看到，长期以来的“大一统”教学体制下，缩小差异、防止分化的观念根深蒂固，而且似乎形成了中国教育的一种思维定式和传统心理。其实，差异是一种生态，分化是一种规律。自然界没有差异，就不成其为自然界，没有分化就没有丰富多彩；人类没有差异，就不成其为人类，没有分化就没有生机和活力；世界没有差异也就不成其为世界，没有分化也就没有兴旺发达。我们简直不敢想象：那种没有差异、没有分化的教育是一种什么样的教育！用“克隆车间”来表述也许并不过分。因此，引进后现代的多元，势必给教育观带来新的气象。 3.正确认识当代教育和人的全面发展，实现教育的超越存在 新中国成立50年来，我国教育事业取得了辉煌成就，为经济、社会发展作出了巨大贡献。然而，由于种种主客观方面的原因，我们的教育观念和教育政策，离全体学生的全面发展的要求还相距甚远。我们的教育侧重于选拔精英，因此考虑问题的直接出发点和落脚点主要是如何考试和升学，更多的是追求教育的现实价值，而不是人的发展，忽视了教育的超越存在。当然不能否认，它客观上也在促进人的发展。而当我们进入科技综合化、经济全球化、发展整体化的新世纪时，我们不得不打破和调整原有的教育秩序。因此，以全体学生的全面发展为主旨的素质教育的提出，是时代的需要，教育发展的必然，也是社会主义新社会的本质要求。 当人的全面发展理论向教育培养目标转化时，我们可以说，“人的全面发展”主要是指主体素质的发展，而“个人价值的全面实现”则需要把主体素质付诸于生活实践，是实践的一种结果。人在实践中具有一定的独立意识和自主性，因而其全面发展实际上也受制于自身的因素。一方面，一个人是否具有竞争意识、进取精神，是否具有自信心、决心，同时惰性因素、安于现状思想、怕冒险精神是否在起着重要作用，直接影响着一个人自身的发展。一旦一个人具有了惰性而不思进取，即使社会给其再好的发展条件和机会，也难以实现自身的全面发展。另一方面，一个人是否具有社会责任感，人对社会的贡献精神是否得以培养或养成。在马克思看来，实现人的全面发展必须消除旧式分工、重建个人所有制，而个人所有制必然要求生产资料和劳动产品的共同占有，这是以个人的社会责任感为前提的。因此，道德素质，民族责任感和强烈的社会意识应该是素质的基本前提和根本。 当然也有人认为应该更加重视能力的培养。其实，能力和素质相比，素质更根本。素质是能力的基础，能力是素质的表现，能力的大小是由素质的高低决定的。有了较高的素质，就会在认识世界和改造世界的活动中表现出较强的适应力和创造力。素质教育所讲的能力，并不是某种操作技巧。不同的工作需要不同的能力，有些能力对有些人是必需的，对另一些人则是可有可无的。再说，现在许多人在不同行业、不同领域之间流动频繁，人们的职业乃至身份经常变动。在这种情况下，学校无法确切知道每个学生将来干什么，也就不可能把学生一生所需要的能力在学校里都加以培养。学校所能做到和应该负责的只是给学生打下坚实的基础，培养其适应社会和终身发展所必需的基本素质。总之，素质内含着知识和能力，但知识、能力不等同于素质。素质教育是在传授知识、培养能力的基础上提高学生的综合素养。 所以说，从知识教育观到能力教育观，再到素质教育观，是教育观念的重大进步，更是当代教育必须恪守的基本理念，也是实现人的全面发展的根本保证，直至最终达到教育的超越存在。 十九世纪中叶，从马克思、恩格斯提出人的全面发展到今天，有关教育与人的全面发展走过了一个不断丰富生成、不断发展创新的过程。马克思、恩格斯当时所面临的社会历史条件毕竟与今天不同，在当时条件下，他们通过探寻人类历史的客观规律，提出了人的全面发展理想，并对资本主义条件下的发展进行了科学的分析和论证，这已经是了不起的科学发现，而对社会主义条件下人的发展状况，他们除了提出原则性的意见和进行科学预测外，并没有提出具体的实施意见，尤其没有提出相应的方法。因此，今天的我们既要坚持马克思主义的基本精神，又要结合当今现实发展马克思主义甚至超越马克思主义。尤其是面对经济文化日益全球化的今天，在当代中国教育真实的场景中，作为一种文化阐释代码的后现代主义更为我们的教育理念和教育措施等方方面面提供了新的思路和新的发展。我们坚信，只要教育本着回归人本身，重视对人的关怀，对生命整体的唤醒与培育，兼顾现实性与超前性原则，在现实中实现超越，在超越中努力创造，就一定会走向最终理想的目标。 阅读教育论文:运用现代化教育技术优化中学语文阅读教学 摘 要：阅读教学是语文教学的重要组成部分，实施素质教育的关键在课堂教学，而课堂教学的一个重要方面就是发扬全体学生的主动精神、自主意识、发展学生的健康个性。要发扬学生的主动精神、自主意识，必须激发学生的学习兴趣，引导学生参与学习。教师在课堂教学中巧妙的运用电教手段，是创设情景、激发学生学习兴趣、促进学生思维活动、提高教学效果的有效手段。 关键词：现代化教育 中学语文 阅读教学 1.质疑议论，主动探索 “学起于思，思源于疑”。教学中由提出问题到解决问题是训练思维的基本手段。学生自己发问，能从根本上改变学生等待教师传授知识的依赖心理，学生由被动接受者变为主动探索者。出现问题后，上课时间更多的由学生用来小组讨论以解决这些问题。学生有了充分的学习实践，其思维能力、分析能力、理解能力、综合能力都能得到锻炼，独立阅读能力才能得到培养。在教学过程中，可以利用多媒体计算机将学生提出的疑问随机输入，并显示在屏幕上，同时把它们排列成序，再让学生根据问题进行小组讨论，最后，以学生汇报的形式将问题解决。这样，利用现代教育技术进行“主体式教学”，改变了课堂固有模式，发挥了学生的主体作用。 2.创设情境，入景动情 现行省编语文教材融语言文字训练与思品教育为一体，通过学习课文，不但提高了学生理解、感悟语言文字的能力，而且培养了学生的优秀品质和情感。利用电教手段创设各种情境，正式完成这一任务的最佳形式之一。小学语文第四册《公鸡的脸红了》一文中，公鸡在它的朋友需要帮助时，很不礼貌地拒绝了；而当它的屋顶被大风刮跑后，邻居们热情地帮助抢修，公鸡想起自己平时的表现，脸红了。为了帮学生体会公鸡的冷漠、以及它得到朋友们的热情帮助后后悔、惭愧的心理，从而领悟朋友间应该互相关心、互相帮助这一主题。为此，我播放了一段无声的录像，展示公鸡傲慢待友的故事情节以及风雨交加的晚上，公鸡急得又叫又跳，朋友们从四面八方赶来，冒雨为公鸡抢修屋顶的场面，让学生看图想象（公鸡会急得怎样叫；朋友们又会怎样进行安慰；得到帮助后的公鸡会怎样想… …）、并要求给画面配解说词（说说朋友们是怎样齐心协力地帮助公鸡的。）在动人的情节中，学生通过看、想、说、比，入真情于动景，有了观察的兴趣自然也容易展开丰富的联想，从而说得生动、比得细致，继之深入地理解课文的主旨。 3.激发兴趣，观察感知 在传统教学中，由于受时间和空间的限制，教学内容涉及到的一些事物和现象，学生无法看到，而低年级学生阅历又较浅，问题难以得到满意的解决。教育技术，使之直观化、具体化。“百闻不如一见”，大量的感性材料，使孩子们有身临其境之感，通过观察，引发了学习兴趣，加深了学生对课文的理解。如：教学《小蝌蚪找妈妈》一课，利用电视录像将小蝌蚪找妈妈的过程展示于学生面前，使学生对小蝌蚪的变化有一个整体了解。然后将录像片中蝌蚪变化的几个阶段的曲型图片制作成教学软件，利用电脑多媒体，将蝌蝌身体变化过程分步展示于一个画面，学生就能如身临其境般在课堂中理解蝌蚪长成青蛙的过程。再如：学习第三册《祖国山水多美丽》一课时，过去每讲到这一课，学生只能通过同学、教师的介绍，结合图片来了解祖国的名山大川，现在，利用多媒体教学软件，既可以展示各个景点的声像资料，同时又能收听相关介绍。隆隆之声震耳欲聋，飞瀑彩虹，磅礴气势，呼之欲出。学生学习兴趣大增，通过亲自听、看，获得了大量的知识。且记忆深刻，油然产生了热爱祖国名山大川并为之自豪之情。古诗是中华民族文学宝库中的瑰宝，在电教实验班中，每一学期我们都安排了若干首古诗的学习，充分利用电教媒体的优势，化抽象为直观，帮助学生理解、体会，激发学生学国语言文字的兴趣。 4.突破难点，品词品句 低年级阅读教学中经常会遇到这样的问题，有些知识，教师用几句教学语言很难表达清楚。为了突破这些难点，利用电教媒体，就能大大减少教学时间，而且使学生在轻松愉快中获取知识，掌握本领。如《精彩的马戏》一文，为理解“绝活”一词，在体会课文语句的同时，如再让学生观看一段“山羊走钢丝”的录像，这样对理解词义就大有帮助。 5.深化练习，延伸扩展 利用现代教育技术进行语言练习，将知识实行延伸、扩展以达到理解基础上的运用，可以较平时运用普通教法更省时、省力，更直观，易掌握。如教学生用“… …像… …”的句式说话，可以运用电教媒体手段，在图像上出示若干本体，再以提示方式出示相应的喻体。可以让学生很快找到本体和喻体之间的联系，生动形象的句子自会脱口而出。 在课后练习中，运用多媒体电脑可以展示更多学生感兴趣的习题和课文补充材料。用现代教育技术设计的教学软件，可以把习题的形式变得更活泼、新颖，把习题的内容扩展得更广、更深，这也是课文知识内容的补充。这样在落实知识的同时，扩大了学生对知识的理解，调动了学生的主观能动性，使练习部分由枯燥，而变得有形有声，如游戏般易操作，好掌握。 小学语文教材的知识内容极为丰富，其中许多知识都是看不见、听不到，摸不着，说不清的。现代化教学手段可以充分发挥其再现性的特点，把抽象的概念、难以观察清楚的现象、跨越时空的事物、不易演示的实验通过动画、录像、投影的形式进行信息处理和图像输出，在显示屏幕上微观放大、宏观缩小、动静结合、图文并茂，声色兼备，在短时间内调动学生多种感官参与活动，降低了学生对知识理解的难度，充分发挥了课堂教学过程中学生的主体作用，使他们能够根据自己的认知特点来实行意义建构，也有利于调动学生的情感，激发学生的思维，强化学生的记忆，培养学生良好的语文素质，促进学生良好的个性品质、学习能力的形成。 阅读教育论文:开设师范生教育名著阅读课程的必要性研究 摘要:学生对名著的阅读需要教师的指导和帮助,对“准教师”阅读的指导和训练就显得尤为重要。借鉴美国“青少年名著计划”经验,指导师范生阅读名著应注重培养专门教师队伍,开发相应的教学资源。 关键词:师范生　青少年名著计划　阅读指导 所谓指导学生阅读名著,就是从名著的宝库中撷取一些著作,在教师的指导下,通过师生共同的阅读、讨论和感悟,用这些人类最美好的精神食粮,滋养学生的品德和审美情趣,帮助他们形成良好的个性和健全的人格。指导师范生阅读教育名著,不仅是在培训学生,更是在培训未来的教师,不仅要让他们享受到阅读之醇美,感悟到教育之真谛,更要使他们喜欢上阅读、能有效地阅读、能有效地指导学生阅读。笔者从美国“青少年名著计划”借鉴经验,并结合自身的教学实践,谈一谈指导师范生阅读教育名著的方式和方法。 一、名著阅读需要指导培训 (一)阅读不能仅凭兴趣 我国中小学阶段,学生的名著阅读采用的是“添加模式”,即把名著指导添加到语文课程之中,并没有专门的人或机构来负责指导学生的名著阅读[1](陈巍2009)。大学阶段,师范生同样缺少专门的课程和教师来进行阅读培训,使得这些准教师在阅读内容的选择上有娱乐化的倾向,阅读多以休闲为目的[2](李静2008)。笔者曾对所在的师范学院116名师范类大学生进行问卷调查,结果显示:77.1%的学生选择双休日和寒暑假自主阅读名著,8%的学生在教师的指导下阅读,2%的学生和朋友、同学一起阅读;47%的学生从来不和其他同学讨论名著的内容,68%的学生遇到读不懂的名著就选择放弃;84%的学生不能完全理解所读名著的内容。这种自发的、娱乐休闲式的、不求甚解的阅读方式,难以实现“用最美好的精神食粮,滋养学生的品德和审美情趣,帮助他们形成良好的个性和健全的人格”。当这些准教师走向工作岗位时,将难以驾驭和指导学生的“名著阅读”,这将是一个可怕的恶性循环。 (二)有效阅读需要培训 推动青少年学生阅读经典名著,从来不是一件简单轻易的事情,早在1944年,在赫钦斯(robert m. hutchins)和阿德勒(mortimer j. adler)等人的倡导下,美国开始出现以阅读古典名著和名著讨论为主要学习方式的名著运动(great books movement),后来发展为享誉世界的“青少年名著计划”。该计划由“名著基金会”(great books foundation)推动,1992年美国教育部正式将它作为一项卓有成效的计划加以开展。阿德勒为推动计划开展,曾走遍全国,指导各地学生的“名著阅读研讨会”,并出版专著《如何阅读一本书》来指导学生阅读经典著作[3]。近年来刘新武、于丹、易中天等老师在《百家讲坛》迅速走红,受到人们的追捧和热议,正折射出当今的中国国民其实对名著有很高的兴趣。目前的中国必须要有专门的人和组织来推动名著的阅读,这才能使中国不会与名著越走越远。 但大学生,尤其是师范生的阅读训练必须跳出“名师解读名著”的圈子,有效的名著阅读,并不是在学生的脑海中复制名著的思想和内容,而是希望推动学生掌握提问、倾听、讨论的技巧,在与同学、教师、名著作者的思想对话过程中,学会自己去理解、感悟名著的内涵,培养他们“研讨”和批判思维的能力。要很好地组织学生“研讨”,要求教师或组织者必须具备一定的组织能力,掌握有效倾听的策略和提问的技巧,能科学地评价学生的反应,使整个研讨会既生动活泼,又能紧密地围绕中心议题不跑题。 (三)“名著资源”需要选择和开发 世界文明源远流长,无论中国的《论语》、《老子》、《诗经》,还是欧洲的《荷马史诗》、《理想国》可被称为“经典”或是“名著”。在教育理论发展的历史过程中,不少中外教育理论家、思想家也留下了许多名著。如我国教育家陶行知的全集或文选,前苏联教育家苏霍姆林斯基、赞科夫、巴班斯基的著作,以及瑞士的皮亚杰、美国布鲁纳、奥苏贝尔、加涅、布鲁姆、罗杰斯等教育家心理学家的著作,它们都是公认优秀的“教育名著”,阅读它们对我们有着“普遍的、永恒的”借鉴价值。看一个伟大的人是怎样面对问题,看一个伟大的心灵是怎样思考问题,必将有助于学生去理解“教育教学”这一职业、这一事业[4]。 让师范生去阅读一个伟大心灵写下的伟大作品,这对于尚处于学习阶段的未来教师来说,是培训专业能力,形成专业情意的重要渠道。由此,在众多教育名著中,师范生选择阅读材料的标准应有三个:首先,阅读的材料必须能唤起“准教师”的职业情意,使他们能 感悟到教育之真、善、美,使他们愿意在这项事业上坚持发展下去;其次,阅读材料应适合共同探究的学习方法,老师和学生都能提出一些真正的问题,可以起到锻炼思维的作用;最后阅读材料长度必须适中,适合学生在课堂或课余阅读。 二、提升指导水平,需要一个教学团队 笔者所在的师范学院,有多位教师开设了诸如《当代作家名篇赏析》、《西方经典作家作品赏析》、《儒学与中国社会》、《马克思主义经典著作选读》等与阅读有关的课程。虽然这些课程有较浓厚的“解说”性质,注重教师对原著的讲解和阐释,而较少关注学生思考和参与。但诸位教师对原著内涵的把握却有独到之处,对学生思维和境界提升有很大的启发作用。在与几位教师商议沟通之后,笔者组织学生先行阅读有关文献,然后酝酿和选择问题,带着问题去旁听相关教师的课程。学生们开始还安于“旁听”的角色,逐渐就有大胆者敢于当堂向教师发问,甚至一度引起与原班学生的激烈冲突。任课教师向笔者抱怨“你的学生破坏了我原有的教学秩序,抢夺了我学生的话语权”,但同时也赞赏“你的学生确实胆子大,有想法,思路敏捷也很开阔”。 在经历了几次不算成功的尝试之后,却也引发了教师和学生的共鸣——教学方法和学习方式应该有所改进!目前由笔者主持,几位教师共同参与的校级研究课题《指导师范生阅读名著的行动研究》,已获得立项。所有课题组成员还自发组织阅读研讨活动,其目的:一是真正作为一个阅读者来感悟阅读的真与美;二是在研讨中思考如何驾驭“研讨”。在这一课题背景之下,必能推动阅读指导团队的建设和发展,为师范生的阅读培训打下良好理论基础。 三、推动名著阅读,需要学校支持 面向全体师范生开设的名著指导课程,往往以全校公选课的形式开放,选课的学生动辄好几十人,甚至一百多人。而以“青少年名著计划”的经验来看,要很好地组织学生发言和交流,却以三十人为最宜。笔者正于学校积极沟通,期望将教学班的人数控制在20人至30人,视选课学生的数量分班教学。另外,本课程期望分设初级、中级和高级三个班,由多名教师共同进行教学。考虑到每位教师都还承担着各自的专业教学,团队越强,教学效果越好,选课学生越多,教师负担就越重。若要在教学质量、教学管理、教师负担三者之间取得一个最佳平衡,确实需要管理者和教师具有高超的智慧和很好的沟通。 笔者的建议是:一方面在课程设置上,减少专业课,增加综合实践、实验课。如师范生开设的《教育哲学》、《课堂管理》、《教师口语》等课程,完全可以与《名著阅读》结合起来,设为综合实践课。另一方面在教学上试行高级班指导初级班、中级班观摩高级班的方式,增加学生实践练习的机会,提高教师的劳动效率。这些想法和建议目前正处在实验论证阶段,期望在不远的将来能为师范生的阅读指导提供可借鉴的实践参考。 不论是指导教师的阅读训练、师范生的阅读训练还是中小学生的阅读训练,它们是一脉相承的整个系统,是推动整个国家民族可持续发展的基础动力。它需要所有人参与和倾力付出,它不仅是一个读的过程,更是一个思考、交流和承上启下,不断发展的过程。 阅读教育论文:试论中小学语文阅读能力教育 【论文关键词】阅读能力　教育 【论文摘要】阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。本文从学生的阅读兴趣的培养、掌握阅读的技能和方法、阅读态度等方面进行探究。 语文课程标准指出“阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。”阅读能够沟通人与外部世界的联系，获取外部的信息和知识，认识丰富多彩的世界，拓展人的视野，帮助人融入广阔的社会空间。阅读能够发展人的语言，发展人的感受、理解、欣赏、评价等阅读能力，表达与交流的能力，收集和处理信息的能力，思维能力和审美能力。其实阅读也是生命活动，是一种生活，是一种自由的生活、精神的生活、智慧的生活。无论你是学生还是成人都需要阅读。由此可见阅读能力教育是多么的重要，可以说阅读能力教育是我们中小学语文教学中重要的一部分。接下来我就谈谈对阅读能力教育的几点浅显看法： 阅读能力教育首先要培养的就是学生的阅读兴趣。孔子说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”浓厚的兴趣可以让学生持之以恒地阅读，在阅读中精神也更集中。读书百遍，其义自见。阅读首先要有量的积累，而支撑学生坚持下去的因素，除了顽强的意志之外，更好更有效的方法还是兴趣。那么作为一个语文老师，我个人认为我们可以立足于课堂，应用自己的学识、思想和人格魅力影响学生，重视学生的感情和思考，在积极引导中，化抽象为形象，化平淡为神奇，化枯燥为活泼，使学生入“迷”。也可以通过设立多种形式的阅读课、举办阅读竞赛等形式来激发提高学生的阅读兴趣。在条件好的情况下还可以在教室里设立一个图书角，让同学们把自己的一些书或是把学校的书借出来选择有益于学生成长学习的书籍放在其中，让大家可以有书看有书读，从而形成人人爱好阅读的好氛围。 其次是要教育引导学生掌握阅读的技能和方法。俗话说：“授之以鱼不如授之以渔”。阅读，作为一种基本的智力技能，包涵一定的能力层级，教师应避免教学中阅读指导的随意性和零散现象，力求有一定的指导体系，能系统地对学生的阅读能力和阅读方法进行点拨。随着社会的快速发展，信息传播的速度也越来越快。面对琳琅满目的书籍，我们该如何选择呢？其实阅读最简要的方式有三种：精读、泛读、浏览。精读即仔细地详细解释，深入细致地研读，也就是逐字逐句地读；泛读即学会大体了解所读文章的写作思路，大略了解文章的思想内容，也就是大略地泛泛地读；浏览即在比较短的时间里将要读的东西扫视一遍，掌握大体的内容，也就是“一目十行”地读。例如：对一些重点课文或者优秀的作品，就要学生字斟句酌，仔细品味；而有些报刊杂志就可以采取泛读的方式，只要能抓住大概意思就可以。新课标规定，阅读一般的现代文每分钟不少于500字。对阅读价值不高的读物，就可以随便翻翻，看看重点句子或者标题。 另外阅读切忌过过眼瘾，读完就丢一边的态度。朱熹在《朱子家训》中有一名句：“余尝谓：读书有三到，谓心到、口到、眼到。”阅读要养成积累的习惯，对一些重点的字词句篇章，要记在读书笔记或者阅读卡片上；对一些难点就要圈点勾画，利用工具书，及时解决。 再次是引导学生理解、感悟所阅读的作品。阅读作品的过程就是跟作者交流情感的过程。阅读一篇课文，首先要感悟课文的大概内容，也就是能够基本知道课文的结构，写作思路。重点段落是一篇作品的核心，也是作者要写的主旨所在。抓住重点段落，揣摩重点词句是读通文章的钥匙。很多优秀的作品都能引起读者的共鸣。激发学生的情感，启迪学生的思路，让学生把自身的生活体验同阅读结合起来，可以增进学生对作品的理解。 最后是好的阅读习惯同样也不容忽视。圣贤孔子说：“学而不思则罔，思而不学则殆。”阅读要勤动脑，善思考。俗话说：“好记性不如烂笔头。”阅读时要摘录要点，可以是段落，也可以是优美的句子，好的词语等。“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。”颜真卿《劝学》这首诗里面，告诉我们阅读要把握时间，持之以恒，坚持不懈。 阅读能力是综合性很强的能力，是一种特殊的能力，是由多种心理因素组成的复杂智力活动。而阅读能力教育自然也就是一项非同一般的教学工作，是一项比较艰巨的教育教学工作，它需要我们师生的共同努力。 阅读教育论文:浅探阅读教学与高职英语教育 摘要：高职教育人才培养模式和教学目标的独特性要求高职英语教学须以能力为本，重在培养学生的实际应用能力。高职英语阅读教学是英语教学中的一个重要的部分，培养和提高学生的阅读理解能力是阅读课的主要目的。而在英语教学各环节中，阅读理解能力是衡量外语水平的重要标志之一。 关键词：阅读教学　高职英语　应用能力 在英语教学的各环节中，阅读的过程是对语言的认知过程，阅读有助于巩固和扩大词汇、丰富语言知识、提高运用语言的能力。阅读可以训练思维能力、理解能力、概括能力与判断能力。“侧重培养阅读能力”是教学大纲规定的高职英语教学目的之一，是培养学生理解和运用英语技能的一个基本方法，又是落实词法、句法及语篇的主要途径。英语阅读就是利用相关的英语知识和非英语知识去解读包含一定英语知识和非英语知识的阅读材料。英语知识是指英语语音、词汇、语法以及篇章知识的总和；非英语知识是指英语知识以外的背景知识,即直接或间接获取的知识经验的总和。加强阅读训练可以为学生创造大量获取语言知识和大量运用语言的机会和条件。在课内外的阅读中既可培养学生对语篇进行分析、综合并从中获得信息的能力，也能培养学生的审美情趣，学会欣赏英语文学作品的美，通过自然渗透，陶冶学生良好的情操。 1 阅读教学有助于学生增强对词汇内涵与外延的认识 通过大量的阅读训练，能适当扩展学生词汇的内涵与外延，增强英语与现实生活的联系，架起词汇学习与跨文化交际的桥梁，从而激活学生思维。词汇是构成英语大厦的基石，而教材往往只给出了词汇的基本含义，对其它的用法没有解释。因此只有在阅读教学中，引导学生在充分掌握词汇基本含义的同时，让他们认识到在不同的语境下，词汇有着丰富的外延；此外，通过比较词汇在中西文化中的不同，培养学生跨文化交际的意识，使他们认识到词汇的使用在一定程度上反映着一个国家的文化。例如，在动物词汇教学中，人们对dog, tiger与dragon, horse与 ox, sheep与 goat等的不同的看法和用法。 “dog”在外国被视为与人一样尊贵的动物，因而有“love me, love my dog”之说,而“dragon”在中国被认为是吉祥之物，但在外国却是邪恶的化身； “sheep”在英语中表示好人，能干的人，而 “goat”表示坏人和不能干的人。 通过此类教学，增强了学生对词汇学习的积极性和兴趣性，激活了学生的英语思维能力，从而增强了他们英语应用能力，为高职英语专业学生以后的就业，打下了坚实的基础。阅读教学就是培养学生英语实际应用能力的过程。对词汇内涵与外延的掌握，是高职学生将来从事中、小学英语教育和一些简单的涉外翻译工作的先决条件。 2 阅读教学有助于增加学生的知识储备，渗透有关英美文化 高职英语阅读教材在选材上注重趣味性、信息性、可思性、时代性前瞻性，体裁多样，题材广泛，主要涉及英语国家的历史、地理、文化风俗和风土人情等方面的内容，融思想性、知识性和真实性为一体。 英语是一门语言，而语言是文化的载体。在英语阅读教学中，结合阅读材料，讲授相关的背景知识，尤其是有关英美文化的内容，增强学生对东西方文化差别的意识，有助于学生正确的使用语言。正如胡文仲指出的那样“在教学中应正确引导学生在学习英语的同时，更多的了解西方人的文化和习俗，要做到这一点，教师在课堂上应注意延伸，不应只局限与练习其特定的语句而要根据学生的年龄特点和认知能力，逐步扩展文化知识的内容和范围，在起始阶段使学生对英语国家文化及中外文化的异同有粗略的了解。” 3 阅读教学有助于培养学生摄取信息、处理信息的能力 随着信息社会的出现，教育既要传播信息，又要培养学生摄取信息、处理信息的能力，而阅读教学的目的就是在于培养交际性阅读能力，即有效地获取书面信息，并对此信息进行分析，推理和评价，以实现交际的目的。 在高职阅读教学中，一方面为了达到各类考试的要求，另一方面要使学生满足将来就业的需要，所以教师应以培养学生迅速而准确的把握语篇中的信息能力为主要任务。一篇阅读材料所包含的信息是多种多样的，具体的，隐藏的，暗示的等等。例如，你会经常碰到象“infer（揣测）、imply（暗示）”这一类的词，要求学生根据这个段落揣摩出作者的写作意图、文中说话者的引申义、文中没有直接陈述但却有所暗示的信息；甚至根据作者已经谈到的内容，imagine （想象）作者在下一个段落（原文中并没有）可能会说些什么。这就要求学生不仅要快速的获取具体的文字信息，还要在给定的时间内掌握包含在字里 行间隐藏、暗示的信息，这不仅对学生做题速度有较高的要求，而且对其深层理解力，也就是学习语言的扩张力（即素质）提出了挑战。学生对一篇文章摄取信息、处理信息的能力，也是英语实际应用能力的一种表现。 4 阅读教学有助于培养学生自学、总结归纳的能力 英语教学已经由传统的知识型方法正迅速地向语言交际运用型教学方法过渡。在对高职学生的英语教学中，进行阅读教学，注重培养学生阅读兴趣，使其养成良好的阅读习惯，掌握正确的阅读方法，形成科学的阅读技巧，能够促进学生听说读写译全面发展，大面积提高英语教学质量。 总之，高职英语阅读教学须在与其他课程一起培养学生的综合素质的同时，注重阅读能力的培养，以提高学生的语言应用技能。 阅读教育论文:浅析阅读教学与高职英语教育 摘要：高职教育人才培养模式和教学目标的独特性要求高职英语教学须以能力为本，重在培养学生的实际应用能力。高职英语阅读教学是英语教学中的一个重要的部分，培养和提高学生的阅读理解能力是阅读课的主要目的。而在英语教学各环节中，阅读理解能力是衡量外语水平的重要标志之一。 关键词：阅读教学　高职英语　应用能力 在英语教学的各环节中，阅读的过程是对语言的认知过程，阅读有助于巩固和扩大词汇、丰富语言知识、提高运用语言的能力。阅读可以训练思维能力、理解能力、概括能力与判断能力。“侧重培养阅读能力”是教学大纲规定的高职英语教学目的之一，是培养学生理解和运用英语技能的一个基本方法，又是落实词法、句法及语篇的主要途径。英语阅读就是利用相关的英语知识和非英语知识去解读包含一定英语知识和非英语知识的阅读材料。英语知识是指英语语音、词汇、语法以及篇章知识的总和；非英语知识是指英语知识以外的背景知识,即直接或间接获取的知识经验的总和。加强阅读训练可以为学生创造大量获取语言知识和大量运用语言的机会和条件。在课内外的阅读中既可培养学生对语篇进行分析、综合并从中获得信息的能力，也能培养学生的审美情趣，学会欣赏英语文学作品的美，通过自然渗透，陶冶学生良好的情操。 1 阅读教学有助于学生增强对词汇内涵与外延的认识 通过大量的阅读训练，能适当扩展学生词汇的内涵与外延，增强英语与现实生活的联系，架起词汇学习与跨文化交际的桥梁，从而激活学生思维。词汇是构成英语大厦的基石，而教材往往只给出了词汇的基本含义，对其它的用法没有解释。因此只有在阅读教学中，引导学生在充分掌握词汇基本含义的同时，让他们认识到在不同的语境下，词汇有着丰富的外延；此外，通过比较词汇在中西文化中的不同，培养学生跨文化交际的意识，使他们认识到词汇的使用在一定程度上反映着一个国家的文化。例如，在动物词汇教学中，人们对dog, tiger与dragon, horse与 ox, sheep与 goat等的不同的看法和用法。 “dog”在外国被视为与人一样尊贵的动物，因而有“love me, love my dog”之说,而“dragon”在中国被认为是吉祥之物，但在外国却是邪恶的化身； “sheep”在英语中表示好人，能干的人，而 “goat”表示坏人和不能干的人。 通过此类教学，增强了学生对词汇学习的积极性和兴趣性，激活了学生的英语思维能力，从而增强了他们英语应用能力，为高职英语专业学生以后的就业，打下了坚实的基础。阅读教学就是培养学生英语实际应用能力的过程。对词汇内涵与外延的掌握，是高职学生将来从事中、小学英语教育和一些简单的涉外翻译工作的先决条件。 2 阅读教学有助于增加学生的知识储备，渗透有关英美文化 高职英语阅读教材在选材上注重趣味性、信息性、可思性、时代性前瞻性，体裁多样，题材广泛，主要涉及英语国家的历史、地理、文化风俗和风土人情等方面的内容，融思想性、知识性和真实性为一体。 英语是一门语言，而语言是文化的载体。在英语阅读教学中，结合阅读材料，讲授相关的背景知识，尤其是有关英美文化的内容，增强学生对东西方文化差别的意识，有助于学生正确的使用语言。正如胡文仲指出的那样“在教学中应正确引导学生在学习英语的同时，更多的了解西方人的文化和习俗，要做到这一点，教师在课堂上应注意延伸，不应只局限与练习其特定的语句而要根据学生的年龄特点和认知能力，逐步扩展文化知识的内容和范围，在起始阶段使学生对英语国家文化及中外文化的异同有粗略的了解。” 3 阅读教学有助于培养学生摄取信息、处理信息的能力 随着信息社会的出现，教育既要传播信息，又要培养学生摄取信息、处理信息的能力，而阅读教学的目的就是在于培养交际性阅读能力，即有效地获取书面信息，并对此信息进行分析，推理和评价，以实现交际的目的。 在高职阅读教学中，一方面为了达到各类考试的要求，另一方面要使学生满足将来就业的需要，所以教师应以培养学生迅速而准确的把握语篇中的信息能力为主要任务。一篇阅读材料所包含的信息是多种多样的，具体的，隐藏的，暗示的等等。例如，你会经常碰到象“infer（揣测）、imply（暗示）”这一类的词，要求学生根据这个段落揣摩出作者的写作意图、文中说话者的引申义、文中没有直接陈述但却有所暗示的信息；甚至根据作者已经谈到的内容，imagine （想象）作者在下一个段落（原文中并没有）可能会说些什么。这就要求学生不仅要快速的获取具体的文字信息，还要在给定的时间内 掌握包含在字里行间隐藏、暗示的信息，这不仅对学生做题速度有较高的要求，而且对其深层理解力，也就是学习语言的扩张力（即素质）提出了挑战。学生对一篇文章摄取信息、处理信息的能力，也是英语实际应用能力的一种表现。 4 阅读教学有助于培养学生自学、总结归纳的能力 英语教学已经由传统的知识型方法正迅速地向语言交际运用型教学方法过渡。在对高职学生的英语教学中，进行阅读教学，注重培养学生阅读兴趣，使其养成良好的阅读习惯，掌握正确的阅读方法，形成科学的阅读技巧，能够促进学生听说读写译全面发展，大面积提高英语教学质量。 总之，高职英语阅读教学须在与其他课程一起培养学生的综合素质的同时，注重阅读能力的培养，以提高学生的语言应用技能。 阅读教育论文:小学语文阅读课堂传统文化教育渗透 摘要：中国传统文化历史悠远、博大精深，具有极为深远的影响力。在小学语文阅读课堂教学中，要渗透和融入中国传统文化教育内容，挖掘中国传统文化中的优秀教育知识，使小学生受到中国传统文化的熏陶和浸染，感受和领略到中国传统文化的内涵，从而较好地提升小学语文阅读课堂的教学效果，提升小学生的语文综合素养和能力。 关键词：传统文化；小学语文；阅读；课堂；渗透 中国上下五千年的历史蕴藏有极其丰富的传统文化教育内容，在小学语文的阅读课堂之中，可以充分渗透和融入中国优秀的传统文化教育知识，使小学生接触和感受到中国传统文化的博大精深和文化内涵，较好地提升小学语文阅读学习兴趣和热情，实现对中国传统文化的弘扬和传承。 一、中国传统文化教育渗透到小学语文阅读课堂的意义分析 小学语文阅读教学是传承我国中华民族文化的重要途径之一，它可以增加小学生的阅读量，开阔小学生的视野，增强小学生对于中国传统文化的认知深度，中国传统文化教育知识渗透到小学语文阅读教学中的必要性，具体体现于以下几个方面： 1．与小学生的认知特点和规律相吻合 在小学语文阅读课堂上渗透和引入中国传统文化教育内容，与小学生现阶段的认知特点和规律相吻合，由于小学生具有极强的记忆力，可以极为容易地记忆琅琅上口的中国传统文化教育内容，从而较好地丰富小学生的语文知识体系，与小学生的年龄特点和心理规律充分契合，极大地增强了小学生的阅读水平和能力。 2．与语文阅读教学任务相契合 在小学语文阅读教学中渗透和融入中国传统文化教育内容，还可以使小学生充分感受和体悟到爱国主义精神和优秀的道德品质，从而领略到中国汉语的独特魅力，更好地揣摩中国传统文化中的思想道德情感内涵。 二、传统文化教育在小学语文阅读课堂中的渗透路径探索 1．明确传统文化教学目标 在小学语文阅读教学之中，要充分意识到文化多元化的趋势和潮流，认识到语文学科作为基础性学科的重要意义和作用，要通过明确小学语文阅读教学中的传统文化教育目标，奠定小学生基本的文化素养，塑造小学生的人格品质。教师要适应新时期的变化，突破传统的语文阅读教育理念，以系统的、开放的视野和眼光，全面设计小学语文阅读教学中的传统文化教育策略，更好地实现小学语文阅读教学中的传统文化教育目标。 2．注重层次化的小学语文传统文化教育 在小学语文阅读课堂教学之中，教师要根据不同阶段的小学生，提出不同的阅读要求，要针对不同阶段的学生提出不同的传统文化教育方法，采用层次化的教育措施和手段，较好地实现小学语文阅读教学中的传统文化渗透。具体来说，在小学低年级阶段，要将视线集中于小学生的语言学习能力的培养，以学生的语言学习为主、思想和情感的指导为辅助，奠定学生的语言学习基础。以语言为例，可以借助于字谜这种特有的汉字文化，使学生了解和学习汉字，体味到汉字所具有的独特趣味性，更为深入地理解中国传统汉语言文化的内在神奇和奥妙。另外，还可以结合中国传统书法、象棋等传统文化，增进小学生的识字能力，并且还可以利用词串的方式了解和熟悉中国传统艺术和文化内容，在潜移默化中实现对中国传统文化的浸透；在小学中年级阶段，教师可以鼓励学生利用课余时间多阅读，并倡导学生在阅读时进行相互的交流和合作，以充分激发学生的语文传统文化教育内容的阅读兴趣。以对子歌和对联为例，可以让中年级的小学生朗读对子，如：“山花对海树，赤日对苍穹”、“雨中山果落，灯下草虫鸣”，通过对子的读诵，可以充分激活学生的语文传统文化的学习积极性和热情，也较好地实现记诵；在小学高年级阶段，要求学生对传统文化教育内容进行系统的分析和理解，并对传统文化教育内容中的部分词句进行深入的探讨和体会，以增强学生的语文阅读素养和能力。以“对联”这个中国传统文化为例，要增加高年级学生的语文阅读难度，可以让学生学习和把握不同类型的对联。同时，还要鼓励学生进行传统文化的探究性阅读和个性化阅读，增进学生在传统文化阅读中的情感理解和道德体悟，丰富学生的语文阅读知识。 3．将传统文化融入到小学语文阅读之中，提升学生的阅读兴趣 为了更好地在小学语文阅读课堂中渗透传统文化教育内容，可以从以下几个内容入手：（1）古诗词的背诵阅读。可以在小学语文阅读课堂上穿插古诗词的背诵阅读，通过对古诗词的背诵阅读，感受和体味古诗词独特而优美的意境，体悟古诗词中精练的语言、深远的思想情感，可以利用古诗词的易记易背的特点，实现中华传统文化的广泛传诵。如：《墨梅》、《竹石》、《石灰吟》、《菩萨蛮》、《卜算子》等，使学生通过意境悠远、文化氛围浓郁的古诗词，领略中国传统文化的内涵与精妙。并且，在讲授和阅读《氓》、《采薇》篇章之后，还可以让学生阅读和学习《诗经•郑风•子衿》、《诗经•魏风•硕鼠》、《诗经•魏风•伐檀》等其他阅读名篇，以实现延伸和拓展阅读，更好地提升小学生的阅读能力。（2）寓言、传说及历史故事的阅读。可以在小学语文阅读教学中渗透和融入家喻户晓、耳熟能详的寓言、传说及历史故事等，如：《掩耳盗铃》、《守株待兔》、《牛郎织女》等，通过简洁、传神的寓言、传说故事，刻画出鲜明而生动的人物形象，并以其诙谐幽默的特点令人印象深刻，难以忘怀。同时，通过对传统文化中的历史故事的阅读，可以培养小学生良好的道德品质，如阅读历史故事《负荆请罪》，就可以使学生明白这个历史故事所蕴含的知错能改、宽容大度的道德品质，体悟其中内蕴的深厚的文化内涵。通过阅读和学习《坐井观天》的寓言故事，可以让学生理解思想目光短浅的自负心理的害处，增强自己的心理素质和人格修养。（3）传统历史文化的阅读。可以让学生在小学语文阅读课堂中，学习和了解中国传统历史文化知识，通过阅读《圆明园的毁灭》了解八国联军侵略中华的史实；通过阅读《丝绸之路》把握各民族之间友好交流的历史，从而更好地培养学生的历史文化情感。（4）中国四大名著的章节选读。可以在小学语文阅读教学中穿插和融入中国四大名著的章节选读，小学生通过对《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》的章节选读，可以领略到孔明的有胆有识、足智多谋；周瑜的心胸狭隘、小气善妒；鲁智深的智勇双全等，从而更为全面的了解历史背景和文化状态，较好地实现对中国传统文化的传承。 4．实现传统文化阅读与学生日常生活的相融 为了更好地提升小学语文阅读课堂的教学效果，可以将传统文化阅读与学生的日常生活相结合，使学生将传统文化阅读的情境与生活情境相融合，感受到真实的、可以触摸的情境和氛围，则可以更为深入地体会传统文化的内在精髓，增强对于传统文化的理解和体悟。例如：在指导学生阅读传统文化教育内容时，可以结合《牛郎织女》的阅读故事，使学生感受到古代人民对于自由美好情感的向往之情，教师可以将这个传统文化阅读内容与生活中的传统节日乞巧节、传统情人节相结合，使学生产生身临其境之感，更好地净化自己的心灵，激发内心对于美好生活的热切向往之情。 5．开展丰富多样的民俗文化活动，渗透传统文化 在小学语文阅读课堂教学中，还可以结合丰富多样的民俗文化活动形式，使学生领略和体会到独特别致的中国传统文化内容，例如：可以将闽南文化引入到小学语文阅读课堂教学之中，通过鲜明富于特色的民俗文化活动，使学生喜爱闽南民俗，增进对闽南文化的了解和认识，更好地实现对民俗传统文化的传承与弘扬。教师可以在小学阅读课堂中让学生学习闽南歌曲和闽南语言，并播放闽南流行的歌仔戏，呈现丰富多样的闽南歌仔戏中的乐器，使学生领略到闽南文化民俗之美。还可以在小学语文阅读课堂中了解闽南文化和语言，如：龚自珍的《己亥杂诗》中有“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯”一句，其中“斜”字的闽南发音为“xia”，而非“xie”，从而使学生感受到闽南文化民俗与汉语的差异和音韵的变化。另外，还可以在小学语文阅读教学中向学生介绍闽南的宗教文化、民间艺术等，如：可以向学生讲述闽南文化信奉的妈祖、道教等；并向学生介绍闽南文化极为流行的纸画、剪纸、木偶、高甲戏、梨园戏等，从而更好地丰富学生的传统民俗文化知识。总而言之，在小学语文阅读教学之中，教师可以结合小学生的特点和认知水平，选取适宜的中国传统文化教育内容，将其渗透和融入到阅读课堂的教学之中，引领学生细心地揣摩和体悟中国传统文化内涵和情感，在教学中不断推陈出新，充分发挥小学语文阅读教学的育人功能，使学生的人文素养得到较大的提升，丰富学生的文化底蕴，更好地实现中国传统文化的传承和弘扬。 作者:连雪卿 单位:福建省大田县教育研究室 阅读教育论文:小学语文阅读教学渗透心理健康教育 【摘要】在科学技术和教学水平大力发展的当今社会，小学生的心理素质出现了较大的变化，相应的心理问题也日益凸显出来，成为众多学者研究和关注的焦点。语文教学贯穿到小学教育的每一个角落，任何学科的开展都与语文教学息息相关，而阅读教学又是语文课程中的主体，将小学语文阅读教学渗透到心理健康教育方面，不仅能满足新时代教育发展理念的需求，同时也能够在很大程度上改善学生的心理素质，具有很大的教育意义。 【关键词】小学语文;阅读教学;心理健康教育 一、小学语文阅读教学渗透心理健康教育的原则 阅读教学是指以老师为引导、学生为主体的一种有计划、有组织的实践活动，对学生自主学习和思维能力的培养具有不可忽视的作用。而心理健康教育则是指教师按照小学生的心理和生理特点设定的特殊的心理健康教育方法，以此来培养学生良好的心理和生理素质。将阅读教学渗透到心理健康教育中能够在一定程度上培养学生独立思考的能力和素质，为学生日后的学习奠定坚实的理论和实践基础。根据相关教育理论体系规定，小学语文阅读渗透心理健康教育的原则主要包括：因材施教原则、循序渐进原则、尊重主体原则、面向全体原则等。因此，小学语文阅读教学渗透心理健康教育必须依据小学生的心理发展水平，根据小学生的心理健康差异对症下药，并以学生为出发点设置合理的教学模式。 二、小学语文阅读教学渗透心理健康教育的现状分析 （一）小学生在语文阅读教学中的现状 第一，在语文阅读教学过程中存在较大的厌倦、焦虑心理。他们年龄较小，好动，在长时间的固定阅读模式过程中思想往往会开小差，无法集中注意力对文章进行仔细分析，并对密集的文字产生厌倦心理，导致文章主旨无法把握，出错率较高。第二，对阅读学习的兴趣较弱。另外，由于课堂上封建、落后的教学模式，导致许多学生积极性不高，甚至产生厌倦心理。除此之外，学生注意力不集中，语文阅读文章质量差等也是影响小学语文阅读教学的关键因素，都会对阅读教学水平的提高造成一定影响。 （二）教师在语文阅读教学渗透心理健康教育的现状 从目前的教学现状来看，教师在语文阅读教学渗透心理健康教育中主要存在的问题有：教学目标不明确、两者结合程度不紧密、语文阅读教学方法过于传统、对课本研究不够透彻等等。小学生属于智力和心理发展的关键期，教师如果不能合理满足心理发展的需求，在该教学过程中不能领悟心理健康教育的重要性，将会使小学生错过渗透的最佳时期。 三、小学语文阅读教学渗透心理健康教育的具体策略 （一）创造有趣的课堂环境 小学语文阅读教学的开展主要是通过教材上的文章来实现的，为了能够在语文教学中促进心理健康教育的渗透，需要教师在教学过程中明确本课的主题，并能够充分利用网络促进语文教学的生动性。就以三年级语文课本中的《翠鸟》为例，教师在上课之前明确本课的教学主题为引导学生亲近大自然，与大自然中的一草一木，每一个生物都能平等对待。在上课过程中为激发学生的学习兴趣，了解翠鸟的外貌特征，可利用PPT来展示翠鸟的外部轮廓，让学生在读完课本后，通过绘画自行填满空余的部分，这样一方面加深了学生对翠鸟的了解度，也有利于学生能够更加了解动物写作需要掌握的顺序与技巧。 （二）为学生创造二次学习的机会 心理健康教育的渗透工作不仅可以在课堂中开展，也可融入课后学习中，为学生提供二次学习的机会。在学习翠鸟的过程中，同学们已经了解到大自然的奥妙以及懂得了应该尊重大自然的每一种事物。就以《翠鸟》学习为例，教师可为学生布置课后任务，让他们寻找自己最喜欢的一个动物，在具体观察后对自己喜欢的外貌进行外貌描写，或是进行简单绘画。以此来培养学生对生活的热情与积极性，从而又为对学生进行心理健康教育提供了第二重保护。总之，在语文阅读教学中融入心理健康教育是语文教学的未来发展趋势，也是突显语文教学优势的重要途径之一，需要教师能够积极专研课本知识，为学生学习创设有趣的课堂环境。 四、小结 小学语文阅读教学作为提高学生心理健康教育的主要途径之一，对我国整体教学水平的提高具有至关重要的作用。相关教育部门和教师必须结合小学阅读的教学现状，遵循因材施教、循序渐进等原则，将其与心理健康教育有机结合，创造适合学生发展的教学环境和氛围！ 作者:杨慧玲 单位:黑龙江省哈尔滨市继红小学校 阅读教育论文:心理健康教育在小学语文阅读教学的渗透 摘要：心理健康教育是素质教育的重要组成部分。语文阅读素材蕴含着丰富的人文教育资源，而教师潜移默化的影响，让心理健康教育在小学语文阅读教学中的渗透具有可行性。因此，教师在小学语文的阅读教学中，应当深入挖掘阅读素材所蕴含的心理健康教育内容，延伸课外阅读，渗透积极的心理健康教育，促进学生健康心理的形成。 关键词：小学语文阅读；心理健康；可行性；对策 语文是一门综合性学科，兼具“工具性”和“人文性”的双重功能。在新课程改革不断深入发展的社会背景下，教师在小学语文的教学中，不仅要强化语文学科教育的“工具性”，同时也要重视“人文性”。而语文学科的“人文性”教育，主要体现的是一种思想和情感的教育，是促进学生健康发展的有效途径。心理健康教育作为素质教育的重要组成部分，对促进学生的全面发展，提升学生的综合素质具有积极的意义。尤其是在社会竞争日益激烈的社会背景下，小学生的学习压力和学习负担日益加重，心理问题的出现也就在所难免。因此，小学语文教师在教学中，应当重视小学生的心理健康教育，为促进学生的全面健康发展奠定基础。本文中，笔者从更加微观的角度———小学语文的阅读教学方面阐述心理健康教育的渗透对策。 一、小学语文阅读教学中渗透心理健康教育的可行性分析 （一）小学语文阅读素材蕴含丰富的人文教育资源 结合前面的分析我们可以看到：语文学科兼具“工具性”和“人文性”的双重功能，而人文教育对于培养学生良好的品格、进行有效的思想和情感教育、促进学生人文素养的提升具有积极的意义。尤其是对于小学语文的阅读素材而言，很多素材都具有积极的教育意义，且都是通过一些德高望重的专家议定，蕴含的知识也是比较广泛的，如社会、哲学、心理以及人文等。例如，《司马光》的故事，蕴含着“遇事沉着、机智”的道理；《王二小》的故事，能够让学生体会到幸福生活的来之不易，让学生懂得知足、懂得感恩；《扁鹊治病》的故事，可以教育学生凡事要防微杜渐，不能讳疾忌医，要勇于面对自己存在的问题，方能及时找到方法解决问题等等。这些都是教师在阅读教学中，可以渗透心理健康教育的阅读素材。其实，对于小学语文的教材而言，教师要想渗透心理健康教育，途径是很多的。由此可见，正是因为小学语文的阅读素材蕴含着丰富的人文教育资源，使得心理健康教育的渗透具有可行性。 （二）教师的潜移默化影响是渗透心理健康教育的有效途径 所谓：师者，所以传道授业解惑也。小学生正处于快速成长和发展的阶段，世界观、人生观和价值观并未成型，而这个阶段的小学生，一言一行容易受教师的影响。因此，教师在小学语文的阅读教学中，应当履行自己“传道授业解惑”的使命，在阅读教学的过程中，有目的地渗透心理健康教育，通过各种情感丰富的案例，培养学生乐观向上、积极健康的性格，尽可能地减少负面的情绪和情感，促进学生健康心理的形成。此外，在阅读教学中，因为阅读教学的特殊性———教师必须和学生保持良好的互动和交流，而在互动交流的过程中，教师可以通过学生对事物的看法和观点，了解学生的心理动态，对学生进行积极的引导，在潜移默化中影响和感染学生，促进学生形成健康的心理。 二、心理健康教育在小学语文阅读教学中渗透的有效途径 （一）挖掘语文阅读素材中心理健康教育内容，渗透心理健康教育 首先，教师要深入挖掘诗歌中所蕴含的心理健康教育内容。从根本上讲，诗歌是情感最为丰富的阅读内容，无论是古诗还是现代诗，其意蕴的丰富，思想情感的表达等，对于提升学生的审美情趣以及思想道德情感都具有积极的促进作用。尤其是一些向往美好生活的诗歌，对培养学生健康向上的乐观心态功不可没。例如，在诗歌《微笑》中，我们可以体会到作者那种面对挫折和困难，积极向上和乐观的态度；在古诗《鸟鸣涧》《暮江吟》中，教师应当通过积极的朗读训练，让学生体会作者所表达的思想情感，培养学生坚忍不拔的意志。总的来讲，诗歌中蕴含着丰富的心理健康教育内容，教师要善于挖掘，积极渗透心理健康教育，促进学生良好思想品质的形成。其次，在散文、童话、寓言故事中渗透心理健康教育。在小学语文的阅读素材中，无论是散文、寓言故事还是童话故事，都蕴含着丰富的情感因素和心理健康教育内容。例如，在课文《落花生》一文中，教师应当通过文章的对话形式、所蕴含的道理等，挖掘其中的人生哲理，让学生懂得如何脚踏实地，做一个有益于社会的人；而在寓言故事《东施效颦》一文中，教师应当结合故事所蕴含的寓意，让学生明白人应当有自我意识，不能盲目地效仿，坚持自己正确的，就不会随波逐流。不同的故事，都蕴含着不一样的人生哲理，只要教师积极挖掘，定能找到很多促进学生健康发展的素材。 （二）延伸课外阅读，渗透心理健康教育 美国教育家科威涅克曾经说过：“语文学习的外延与生活的外延相等”，这就要求教师在小学语文的阅读教学中，不仅要重视课堂教学，还应当将教学的重点和眼光拓展到课外，引领学生积极进行课外阅读，促进学生语文素养的不断提升。首先，在延伸课外阅读的过程中，教师应当形成以学生为主体的阅读指导模式，立足于学生的兴趣爱好和个性发展，对不同阶段的学生予以不同的阅读指导。培养学生在阅读过程中的思维能力和情感态度因素，积极地渗透心理健康教育，促进学生积极向上的心理态度的形成。其次，教师应当对学生的课外阅读读物进行有效的指导。例如，小学低段的学生应当以寓言、儿童读物和童话故事为主体，如《三毛流浪记》《三字经》《安徒生童话》《格林童话》等；而对于中高年级的学生而言，《丛林故事》《中国古今寓言》《我要做好孩子》等。这些极具教育意义的课外阅读读物，对于培养学生良好的思想品质、促进学生健康心理的形成具有不可或缺的作用。总而言之，在小学语文的教学中，教师应当立足语文学科“人文性”的功能，通过阅读素材中所蕴含的心理健康教育内容，渗透积极的心理健康教育，促进学生正确的世界观、人生观和价值观的形成，实现学生全面健康发展的教学目标。 作者:李本艳 单位:贵州省黔西南州普安县南湖街道大湾小学 阅读教育论文:良好阅读能力在数学教育中的影响 摘要：“阅读能力”一词，我们常常会在语文和英语学习过程中遇到，讲到阅读能力，老师们总会跟我们强调语感的重要性。的确，阅读能力是一项非常重要的个人技能，在日常生活中有广泛的应用，本文将要探究的是有关数学阅读能力的培养，数学和阅读虽然看似毫无关联，但是良好的阅读能力对于我们理解题意，轻松作答起到很大的作用，下文中首先对数学阅读进行了简要介绍，着重探究数学教育与良好阅读能力培养的密切关系和具体措施，以期挖掘出良好阅读能力对数学教育的影响，推动学生数学能力的培养和提高。 关键词：良好阅读能力；数学阅读；数学教育；培养策略 1阅读能力与数学阅读 1．1数学阅读能力概要：数学阅读能力，实际上是指学生阅读数学题目、分析题意、明确解题思路的一系列完整活动。也就是说，阅读能力不仅局限于传统语言类的理解和分析上，在数学教育上也有体现，尽管其在表现形式上更加倚重于符号、数字和表达式，但是其根本形式还在于语言的表达，因此阅读能力的培养在数学教育过程中也具有较大的应用价值。数学阅读能力的培养，有利于学生更好的理解数学知识，语言阅读的巧妙性和细节性，可以帮助学生把握题意，找寻隐藏条件，逐渐体会数学的魅力，增加对数学的学习兴趣，提高学习数学的自主性。1．2数学阅读的特殊性：在我们的潜意识里，数学与阅读是完全不搭边的两个概念，因为数学是典型的理工类科学社会学科，而阅读能力是常见的文学类训练技能，其实不然，万物都存有一定的内在联系，意大利著名物理学家伽利略曾经说过这样一句话“数理科学是大自然的语言”，道出了数学与阅读能力的密切关系。而数学因其学科特殊性，故而数学阅读也与日常所说的语言阅读有所区别，首先，数学的抽象性和逻辑性决定了数学语言具有外表简洁抽象，却蕴含着丰富内涵的特点，符号之间的复杂转换，要求学生们在实际阅读时保持一个清醒、高度集中的头脑；另外，数学阅读对思维及逻辑的严谨性要求较高，善用归纳总结，巧妙运用对比和联想，将暗藏在简单数学语言外表下的内在深意演绎出来。1．3数学阅读的简单分类：根据不同的标准，数学阅读具有多种分类形式。下面简单叙述其中一种分类方式，即按照阅读者的思维方式和学习主动性分，由主动式数学阅读和被动式数学阅读两种基本形式构成。首先，被动式数学阅读是指单从书本和教材上，通过进行大量的阅读活动，仔细研究和分析，获取一定的数学知识，巩固自身专业知识体系，提高数学学习能力，相比较而言，采用主动性数学阅读方式，阅读者的参与度更高，在这种阅读形式下，读者可以充分发挥自己的想象力，大胆创新和尝试，提出假设，并设法证明结论成立，从难度上来说，主动性阅读难度偏高，但实用性较强，因此，在对学生数学阅读能力培养时，要逐渐从被动阅读模式转移到主动阅读模式，提高学生的综合学习能力。 2良好数学阅读能力的培养策略 2．1实行情景教学，激发学生兴趣：数学题目与理论的阅读和理解，难免会有一些枯燥和沉闷，让人提不起兴趣，教师在数学课堂教育过程中，可以尝试情景教学方式，设置生动、真实的故事情景，提起学生的阅读兴趣和学习兴致，融入真实情境，还有利于学生理解题意，掌握做题节奏，为后续学习做好充分的准备。对于课堂情景的设置，老师可以设置对比情景、矛盾情景等，给学生产生一定的认知冲突，以便提高教学质量。例如，学习《商中间或末尾有0的除法》根据教材提供的情境图，先向学生讲述《西游记》中唐僧师徒四人取经的故事，接着提出猪八戒一口气把西瓜全吃了，其他三人还分到西瓜吗？从而激起了学生阅读的愿望。2．2灌输数学思维，提高阅读效率：数学问题大多抽象、严谨且逻辑性较强，因此从抽象、简洁的数学语言中提炼出重要的解题信息是十分重要的，需要经过长时间的反复练习，老师想要提高学生对数学问题的阅读能力，就要注意对学生进行数学思维方式的灌输，让数学思考方式成为一种习惯，譬如新旧知识点的温习整合、语句转换和分析等练习模式，都会对学生数学阅读能力有所提高。2．3注重读写结合，培养严谨态度：数学题目中提供的已知条件大都处于相互隐藏、相互掩饰的状态，只靠学生大脑提炼和思考的话，很容易造成思维及逻辑上的混乱，这就应了那句话“好记性不如烂笔头”，培养学生读写结合的能力，阅读题目时，将复杂的逻辑关系及时记下来，既有利于整理思路，同时还便于深层次条件的挖掘和推敲，训练学生认真负责的学习态度，养成良好的学习习惯。 3培养良好阅读能力在数学教育中的重要价值 数学也是一门语言，对于数学的理解和学习，还是要从其本质，也就是数学语言入手，所以培养良好的阅读能力，有利于提高学生对数学语言的分析和理解能力；再者，良好的阅读能力有助于学生快速搜索有用信息，展开想象力，发散思维，训练问题思考能力及思维的灵活性；最后，良好的阅读习惯还能帮助学生养成观察、对比、思考、归总等数学学习习惯，使学生在未来的数学学习生涯中受益匪浅。 4结束语 对学生数学学科的教育，除了需要进行解题思路和解题技巧的教学和训练外，还要注重学生数学阅读能力的培养。良好的阅读能力与数学教育存在着密切的关系，优秀的数学阅读能力一方面可以帮助学生更好的理解题目，便于数学难题的剖析和求解，另一方面，还将有助于学生综合学习能力的培养和提高。文中重点阐述了培养学生数学阅读能力的具体措施，并强调了培养良好阅读能力在数学教育中的重要价值，希望能够引起今后数学教育过程中对学生阅读能力的培养，努力提高学生的数学素养和解体能力。 作者:安强 单位:辽宁省本溪市第一中学大峪校区 阅读教育论文:幼儿绘本阅读在美术教育中的问题及对策 摘要： 在我国，会本又被称之为图画故事书、图画读物等，如今，绘本已经被纳入了儿童读物的范畴，是一种儿童和少年都能够欣赏和阅读的文学作品以及知识读物。本文探讨了农村幼儿美术教育的现状，并分析了利用幼儿绘本优化美术教育的措施。 关键词： 幼儿；绘本阅读；农村；美术教育 美术教育是一种能够培养人们感受内心世界、展现外在魅力以及提高创造力和审美能力的重要方式，更是人们审美感受力、鉴赏力、创造力以及观察力提高的重要手段。在我国，主要将美术教育分为两种，即广义和狭义的，狭义一般是专指艺术教育，包括了审美教育、美感教育、美学教育以及审美能力培养等，而广义则指的是将美术教育以及美学原理融入其它学科并发展和形成的一种教育方式。目前来说，我国的美术教育一般都指的是艺术教育，主要培养的是儿童们的审美能力。 一、农村幼儿美术教育现状 (一)美术观念制约 因为农村相对落后的环境，使得人们的思想也较为陈旧，加上家长们的文化素质并不高，对于幼儿美术教育的观念也就较为薄弱，这也就造成了无法给幼儿提供良好美术环境和氛围的现象。加上大部分的家长普遍认为美术教育并不能运用于课堂的学习中，甚至有部分家长认为美术只是单纯的画画，对于孩子的发展起不到任何作用，尤其是在一些较为偏远的农村，这种片面的思想就越为严重。 (二)教学条件限制 幼儿园的环境对于开展幼儿教学活动有着重要的作用，处于特定的环境中，能够潜移默化的改进儿童的身心发展，而幼儿园的环境又包括了幼儿园本身、教师资源以及文化氛围等多种因素。农村因为经济条件以及环境等因素的影响，在教学硬件配置方面都较为的匮乏，加上教师普遍缺乏了专业性，对幼儿美术教育方面的影响较为严重。 (三)教学模式呆板 教学模式过于呆板以及教学内容过于单一是农村教学中普遍存在的问题，而农村幼儿美术教育则主要利用示范以及模仿的方式，这种方式对于幼儿的创造力和想象力有着严重的影响，因此教师在进行美术教育的过程中，必须创造一个能够让幼儿们发挥创造和欣赏能力的环境和氛围。 二、幼儿绘本阅读在农村幼儿美术教育中的运用策略 (一)选择适合的绘本 在利用绘本进行教学之前，需要考虑到绘本内容是否和幼儿的特点和经验相适应、能否和幼儿产生共鸣以及怎样激发起幼儿的学习兴趣，才能够使幼儿产生自主学习的积极性，并以此鼓励他们进行美术活动，而这一系列的过程对于幼儿后续的学习兴趣发展有着重要的意义，可以说适合的绘本是幼儿进行美术教育的重要动力。因此在选择绘本时应当选择幼儿所喜欢的形象以及风格，在选择时应当尽量符合幼儿的审美心理，如一些色彩鲜艳的花纹素材以及花草树木等，强烈的色彩对比能够带给幼儿们视觉冲击，再加上流畅的线条，能够使幼儿们对于教学内容更加的记忆深刻，从而提高教学的效果。然后还可以适当的增加一些与幼儿们共同探讨的环节，让孩子们能够将自身的想象力充分的发挥出来，激发他们的学习热情。 (二)把握美术元素 不同的绘本用来诠释作品的美术表现手法也不一样，如剪贴画、水粉画以及线描画等，而这种多样化的美术手法使得绘本更加具有魅力，也是让绘本成为美术教学资源的重要因素。如绘本中所运用到的剪贴手法，能够给简单和重复的情节增加不一样的美术风格，幼儿们在欣赏到动物以及景物形象的同时，还能够学习到剪贴画的技巧和方式，而且在创作的过程中，还能够有效的提升自身的动手能力，对于幼儿们的创造力提升有着重要的作用。而其他的绘本中也蕴含着丰富的美术教学资源，在利用绘本进行引导教学的过程中，能够让幼儿们发现生活中的美，还能够有效的提高幼儿们的创造力和表现力。 (三)借助多元文化 优秀的绘本不仅具有精美的画面以及优秀的构图色彩，还能够给阅读者们带来视觉上的愉悦，而且绘本中的每一张图都蕴含着丰富的内涵，对于呈现故事情节和人物关系有着重要的作用，绘本在给幼儿带来生动有趣的故事时，还能够陶冶孩子们的情操，使他们的审美能力得到极大的发展，而这些都是单纯的文字阅读所无法替代的。优秀的绘本来自于世界各国，展现的文化也是多种多样，这些文化上的特征都会通过图像以及文字传递给幼儿，让幼儿们在阅读的同时感受到文化的多元性，甚至了解世界各国的文化个性，对于激发幼儿美术学习兴趣有着重要的作用。 三、结论 高质量的经典幼儿绘本不仅有着简练而生动的语言，在绘画结构和搭配方面也非常的精致而优秀，如今绘本已经成为了全世界儿童的时尚读物，不仅是妈妈们亲自互动的重要工具，更是教师们进行教学的重要资源，它不仅能够传递艺术审美和情感理念，还能够给儿童们带来不一样的审美体验，为幼儿美术教育提供良好的教学基础。 作者:王娜 张瑞卓 杨莉 单位:沧州师范学院

幼儿生活教育论文:幼儿美术教育生活化探究 摘要：对幼儿进行美术教育旨在陶冶幼儿的心灵，培养幼儿欣赏美和绘画的能力，帮助幼儿提升创造能力。在进行幼儿美术教育的过程中，从生活出发，总结幼儿生活经验，把幼儿的生活与美术联系起来，对于幼儿的主观能动性调动和自主创造能力的提高有着推动作用。 关键词：幼儿；美术；生活化 一、幼儿美术教育生活化的相关理论支持 （一）杜威的实用主义理论 杜威的实用主义教育理论明确指出了教育与生活的关系，他所提出的“教育即生活”“学校即社会”理论深刻批判了传统教育思想。在杜威的理论中认为教育不仅是为人类完美生活做准备的一种手段，学校教育本身就是一种生活，学校本身就是一个社会。学校应该成为幼儿进行美好生活的小型社会，成为幼儿快乐生活的场所，而不是牢笼和枷锁。教育的过程即生活的过程，这样才能使得幼儿在这种美好生活的过程中获得更高层次的生活经验，在不断流动、变化、重组经验的过程中，丰富幼儿思想，开阔幼儿眼界。 （二）苏霍姆林斯基的教育理论中面向生活的启示 苏霍姆林斯基是苏联的著名教育家，他在马克思主义关于人全面发展思想的基础上提出全面发展与个性化发展相结合的教育思想。他强调幼儿最终是要离开学校，走向社会、回归生活的，在这之前幼儿需要掌握高深的知识和自我教育的能力，以便在日后的学习工作和生活中合理安排自己的行程和计划。这就需要学校注重幼儿的日常生活，在幼儿参与学校教育期间，教给幼儿社会生存经验和生活经验，面对社会现实，帮助幼儿形成真实的价值观，勇敢的直面生活。这就表明幼儿美术教育需要面向生活，把更多的真实世界展现给幼儿，版主他们形成真实的生活经验。 （三）陶行知的生活教育论 陶行知是我国著名教育家，他立足于杜威的实用主义教育论，提出了“生活即教育”“社会即学校”的观点。他认为生活中的教育是人类生存所必需的教育，生活每时每刻都在教育着我们自身，过什么样的生活便承受着什么样的教育。生活决定着教育，教育需要通过生活才能实现真正的价值。在陶行知的思想中，教育必须从生活出发，幼儿美术教育只有与我们的生活密切相关，才能发挥其作用。 二、生活化美术教育意义 （一）兴趣是最好的老师 兴趣作为一种学习动机，并不是天生就有的，需要在学习的过程中逐渐建立和培养。在神奇的大自然中，教师利用一切取之不尽的事物呈现给幼儿，可以丰富美术教育内容，激发幼儿学习美术的欲望和兴趣。利用好奇心驱动幼儿学习的兴趣，帮助幼儿在真实的情境中学习。比如，可以带领幼儿去拣鹅卵石，让他们充分发挥自己的想象力，在石头上涂上各种颜料，把一块小小的石头变成一只小猫咪或者一个苹果。如此简单的生活素材应用对于激发幼儿的兴趣可以起到非常独特的作用。 （二）提高幼儿社会适应能力 传统的美术教育忽视学科特点的利用，美术学科教育具有综合性、开放性、生活实践性等特点，这就要求幼儿美术教育应在保持美术学科知识的系统性的基础上，与幼儿的社会生活密切结合起来，充分利用生活中的教育资源，实施面向生活的美术教育。教师恰当的引导幼儿对周围环境进行观察、发言叙述，不仅有利于幼儿生活经验的增长，对于未来培养幼儿创新精神，合作精神和自主学习的能力都具有深刻意义。 （三）磨炼意志、完善人格 生活经验博大精深，汲取优秀的生活经验能够促进幼儿未来形成完美的人格。源远流长的生活文化是人类历史的长期积淀，是生活教育宝库中的瑰宝，是人类文明中的精华。一方面，幼儿在生活化的活动过程中能够磨炼意志，形成良好的合作互助精神，有利于幼儿人际交往能力的提高。另一方面，幼儿在面向生活的学习过程中能够陶冶情操，提高自身的文化修养，形成积极向上的价值观、人生观和世界观，还能够培养幼儿的人文素质，帮助其形成人文精神，健全人格。 三、实现幼儿美术教育生活化的策略 （一）深入挖掘生活，丰富教学内容 罗曼•罗兰说过：“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”因此，教师在进行幼儿美术教学时应注意加强教学活动与生活的联系，把美术学习融入到幼儿的生活中。美术学生活化需要立足于现实，在进行美术教学之前，教师应对幼儿的认知水平和绘画能力有一个清晰的认识，在此基础上选取幼儿认知能力范围内的生活事物进行教学。一方面，利用太阳、月亮、花草这样熟悉的生活事物，可以调动幼儿的绘画积极性；另一方面，在对这些事物进行观察的过程中，幼儿可以了解到不同天气下的太阳和月亮是不一样的，不同季节的花草也有不同，不同季节有不同的水果，有利于幼儿认知能力的提高，也丰富了美术教学的内容。 （二）注重实践活动，提升绘画能力 在幼儿美术教学中，教师可以带领幼儿去领会大自然的魅力，观赏波光粼粼的湖面，将生活中的事物引领到美术教学中，为幼儿的创造力和想象力提供充分的空间。我们经常可以看到有些教师让幼儿在家里带较完好的鸡蛋壳到学校做不倒翁，并在蛋壳上画画，这样简单的生活元素却能让学生感受到美术的乐趣。还可以让幼儿想象自己的妈妈在家经常利用的工具，并凭借记忆力把它画出来，然后在班里讨论这些工具是做什么用的。幼儿的想象力异常丰富，我们得到的答案往往千奇百怪，妈妈的太阳帽也可能是宇宙飞船，妈妈手中的扫把也变成了哈利波特的坐骑。这样幼儿在开发想象力的同时，生活经验也得到了提升。 （三）拓展教学平台，促进多元发展 幼儿的认知特点和发展水平要求教学活动不能局限于美术课堂，而是应该拓展幼儿美术学习的平台，在幼儿学习美术的过程中体验到生活的乐趣。教师适当组织幼儿进行户外观察，观察花草的变化，感受自然的魅力，并鼓励幼儿充分发挥想象力进行美术创作。教师还可以带领幼儿去校园里收集各类可以利用的废弃物，并将其创作成小房子、小路、各种小动物，并用颜料涂上颜色。在收集制作过程中，幼儿的美术实践能力能够得到很好的提升，还能够提高幼儿的环保意识，为幼儿的全面发展奠定基础。 四、结语 幼儿美术教育的生活化对于丰富幼儿的想象力，开发幼儿的创作能力，引导幼儿在进行美术学习的过程中更加亲近生活，了解社会，为幼儿的审美能力培养和社会适应能力提升都有推动作用。 作者:黄晓媚 单位:江苏省海门市锦绣幼儿园 幼儿生活教育论文:幼儿教育生活化课题探索 【摘要】幼儿期的孩子，一方面，身心发展极为迅速；另一方面，明显具有这一阶段特有的年龄和行为征象。这使得学前教育，既要顺应孩子的年龄特征，又应兼顾其认知经验。鉴于此，生活与游戏融合的方式，最契合幼儿的思维特点。本文提出这一课题的探索思路，希望藉此实现幼儿教育的突破，激发孩子的兴趣、培养孩子品质，并引领他们在模拟社会实践中，一天天地快乐成长。 【关键词】幼儿教育 生活化 融合游戏 朱永新教授提出“朴素教育观”，认为教育原本是生命的自然形态，而人们往往将它复杂化，结果适得其反。幼教《指南》也提示我们：了解3-6岁幼儿学习与成长的需求,建立对幼儿发展的合理期望,才能实施科学的保育和教育。看来，陶行知先生的“生活化教育”，对幼儿来说，最合适不过。我园尝试“生活游戏融合”的思路，立足教学实际情况，进行了一系列的探究。 一、生活游戏融合，激发幼儿兴趣 “全人时代”的教育背景，要求我们从幼儿时期开始，注重孩子的智力因素和非智力因素的综合发展。这也是家庭、社会和幼儿成长的需求。不过，囿于幼儿的年龄状况和认知水平，我们不可能像其他阶段教育一样，立足于抽象原理和知识层面进行教学。正确的做法是：做一个善于观察和分析的老师，尊重孩子已有的生活认知，设计主题活动，激发孩子探索未知世界的兴趣和热情。这样的方式，将生活化、游戏化融会贯通，能让孩子在不断互动中发展成长。事实证明，其中蕴含的教育价值不容忽视。以幼儿科学活动“认识光了解光”为例，考虑到《指南》解读中指出的：“幼儿自己的生活是其学习的重要途径”，足以看出幼儿教育生活化的必要性。因此，我将生活和游戏合二为一，进行“寻找光朋友”科学活动的预设和组织。我引导幼儿从生活现象入手，体验生活中蕴含的光的知识。再结合课堂游戏“寻找光朋友”，将抽象的科学原理立体化。孩子们找到阳光、灯光、水盆中的光点、小镜子折射的光、手电筒光柱等，用“找啊找啊找朋友”的游戏，进行光的科学知识探索和思考。这种教育活动和内容组织，充分考虑幼儿的学习特点和认知方式，实现生活化、游戏化的教学目标，源于生活又高于生活，更容易得到孩子的认可与接纳。 二、生活游戏融合，培养幼儿品质 生活与游戏融合，在孩子品质的培养上，也颇有潜移默化之功效。不少一线老师深有体会：对幼儿而言，感恩、宽容等品质教育，仅用传统的方式，难以收到良好的效果，或许还适得其反。生活与游戏融合的方式，反而能以最自然的方式，开展德育工作，确有“润物细无声”的作用。记得陶行知先生的作品《假如我重新做一个小孩》中，提到针对幼儿进行教育，要让孩子多玩玩游戏，多感受生活。可见，生活与游戏融合的方式，在培养幼儿的良好品质方面，拥有不可或缺的地位。近年来，不少教育大师提倡的“南风效应”，其实也是同样的道理：当我们的教育如同凛冽的北风时，过于简单严肃的方式，只会让生性自由活泼的幼儿反感；反之，教育如同温暖的南风，以春风化雨的方式开展活动，生活化、游戏化的施教课程，反而更能触动幼儿的内心。合理的游戏，会成为幼儿认识生活和世界的途径，也是对孩子进行品质教育的最好机会。我园将德育内容游戏化，利用传统的节假日，吸引幼儿参加手工制作等活动，体验活动的乐趣，感受友情、亲情和师生情，逐渐地培养懂得感恩和回报的美好品质。 三、生活游戏融合，引领幼儿实践 生活与游戏融合的教育方式，还能够锻炼幼儿的社会性能力。人，生来便是社会的构成细胞，实质上，从孩子睁开眼睛的那一刻，便已经在观察和倾听中接受家庭和社会的熏陶。幼儿园的教育活动，是帮助幼儿继续探究生活，充实知识和能力，不断走向社会的过程。幼儿园的游戏和生活，毫无疑问，都应当是孩子探寻社会生活的出发点。每一个幼儿，最终都要走向社会，作为教育的起点，学前教育可以将教育生活化，以游戏的形式，丰富教育的内涵，传递教育的温情。角色扮演游戏，是一种探究式社会实践，在我园“幼儿教育生活化”课题研究中，收效特别明显。幼儿选择警察、教师、厨师、医生等喜欢的职业角色，以虚拟的游戏场景，体验缩小的成人世界。在小医生、小警察、小老师、小厨师的游戏活动中，他们体会到服务于人的快乐，明白劳动的价值和相应的职业规则。或许，这会是她们适应社会的第一步；或许，孩子们心中懵懂的职业梦想种子，未来会落地、生根和发芽。 四、结论 可以看出，幼儿教育的确需要生活与游戏结合。我们既可以借助生活，获得生动的教育素材，激发幼儿的学习热情，又可以巧妙地引导，潜移默化地对幼儿进行品质教育。当教育内涵得以拓展后，不但惠及孩子的当前学习和成长，还能够锻炼初步的实践能力，增加孩子的亲社会性。孩子毕竟是孩子，生活化的游戏，也可能会被他们所淡忘；孩子不总是孩子，他们会在游戏中学习和成长。而我们所要做的，便是坚持生活与游戏融合的课题方向，陪他们走在发展的路上。 作者：潘丽萍 单位：四川省眉山市东坡区实验幼儿园 幼儿生活教育论文:生活教育在幼儿教育中的实践探析 【摘要】生活教育方法最早是由陶行知先生提出的，我国现行的教育模式受陶行知先生的影响比较大，因此生活教育的方法在我国应用的范围也比较广，生活式教育方法指的是教师在教育教学中要将课本知识和幼儿的生活结合在一起，使幼儿能够用生活中的经历来促进学习，用课堂上学到的知识来指导生活，这样才能真正做到学以致用，但是传统的教学方法只重视对书本知识的学习，而忽略了实践在学习中的作用，这一点在幼儿阶段教学中表现的尤为明显，教师只重视对幼儿的基础知识教学，不重视开发幼儿的动手能力，忽略了生活教育在幼儿教育中的巨大作用。 【关键词】生活教育 幼儿教育 教育改革 实践 教育模式 前言 近些年来，随着素质教育改革和新课标改革的逐步深入，我国的教育体系也逐渐的在完善，如果将我国的教育体系比作成一座高楼大厦，那么幼儿教育就是这座高楼大厦的地基，只有幼儿阶段的教育工作做得好，大厦的地基才能打的牢，孩子们以后的发展才能更加的顺利。从幼儿园教育工作者的角度来说，要想在教育中渗透生活内容，就必须通过实践活动来培养幼儿的学习主动性，从而让幼儿更好地体验生活、感悟生活、热爱生活，“社会即学校”，教师要能打破传统，回归生活，做到“教、学、做三合一”，在“教”的过程中“做”，在“做”的过程中“学”，不但能够让幼儿更加轻松，还能够更好地吸收知识。除此之外，设定科学的生活主题、完善活动场所、做到因材施教等，也是生活教育当中需要注意的重点，教师要把幼儿园变成除了家以外对幼儿最重要的场所，让幼儿感受到园内的温暖和关怀，通过自己生活中随处可见的事物来学习知识，进而逐步走向大自然，或者开展主题教育，让幼儿在实践活动中体验生活。 一、优化教学内容，坚持生活主题 传统的幼儿教育教学内容也隐藏着应试教育的影子，教师经常教授幼儿一些小学的基础知识，使幼儿们能够迅速适应小学教育并能取得好成绩，并将幼儿的成绩作为招生的噱头，引得许多家长都慕名而来，这种做法是极其错误的，任何一个阶段的教学工作都有其独特的意义，这种在幼儿教学阶段教授小学基础知识的行为会严重扰乱正常的教学秩序，目前国家已经出台相关规定禁止将幼儿园教学小学化，幼儿教育应该教育孩子们一些生活中的常识，使孩子们能够很快地适应生活，适应家以外的环境，因此教师要在教育教学过程中优化教学内容，坚持生活的主题。例如教师在为幼儿讲解小动物的时候，可以选择一些不具危险性，没有传染病源的小动物来给幼儿们看，而不是像传统教育那样，只让幼儿们看书上的图片，同时教师还应该积极地将所学知识和孩子们可能在生活中遇到的问题相结合，在教学过程中坚持生活主题，使幼儿们能够用所学知识去知道生活实践，解决生活中所遇到的问题，并在实践中检验课堂上所学的知识，这样才能真正地使孩子们做到学以致用，实现素质教育的教学目标。 二、扩展教学场所，逐渐面向生活 传统的幼儿课堂教学的教学场所往往选在教室和操场上，这严重阻碍了幼儿生活教学的发展，幼儿教学应该在保障孩子们安全的基础上，面向社会，面向生活，这样才能使孩子们更好地接触生活中的事物，满足孩子们的好奇心，使孩子们能够在生活实践活动中更好地学习知识，并且在大自然中进行幼儿教学，可以帮助孩子们培养探索欲和求知欲，为孩子们之后的发展打下坚实的基础。例如教师和孩子们做互动“春来了”这一主题的时候，就可以选择一个距离较近，人比较少的公园组织孩子们去踏青，使孩子们能够近距离的对大自然进行观察，孩子们经过观察得来的知识比在书本上看到的生硬地知识记得更加牢固，但是教师在组织孩子们进行踏青的过程中，一定要注意孩子们的安全问题，孩子们的安全问题是一些幼儿园不敢将生活教育在幼儿教育中进行实践所顾虑的最大地问题，因此只有解决好这个问题，保障孩子们的安全，面向生活的教学方法才能真正地被实施，并且发生效果，相信通过这种接触自然的教学方法，可以使生活教育更好地融入到幼儿教育中去，促进孩子们更加健康地成长。 三、学习教学方法，实现因材施教 传统的教学方法坚持以教带学的教育模式，将幼儿当作知识的接受者，忽视幼儿们的主观能动性和自主学习能力，坚持教师本位主义，这是极其错误的，根据新课标改革和素质教育改革的要求，教师的教学活动要面向幼儿，积极倾听来自幼儿们的声音，尊重幼儿们的特性和选择，坚持阳光教学和因材施教，并在教学过程中不断地拓展自身的教学方法，实现多种教学方法共用，推动素质教育和新课标改革的进行。例如教师可以在对幼儿教学过程中，采用多媒体设备，对于在生活中不易见到的课本上的东西，比如说极光，教师可以在电脑上找到极光的视频让幼儿们进行观看，同时教师在进行教学过程中，要尊重幼儿们的差异性，鼓励幼儿们培养自身的兴趣和爱好，并积极的创造条件去培养幼儿们的兴趣和爱好，坚持人文主义教学方式与生活教育相结合，促进孩子们身心健康全面发展，推动素质教育和新课标改革的顺利进行。总而言之，生活教育在幼儿教育中占有十分重要的地位，因此教师要抛弃传统应试教育背景下的教学思想和教学方法，在幼儿教学活动中坚持优化教学内容、扩展教学场所、学习教学方法等方法，在幼儿教育中实践生活教育。并且教师还要不断地提高自身的综合素质，加强自身学习，使自己能够适应生活教育的需求，做一名合格的幼儿教师。 作者：胡英娜 单位：中共长春市委机关幼儿园 幼儿生活教育论文:生活教育与幼儿科学教育结合分析 摘要：生活教育的核心是要求教育生活化，从幼儿感兴趣的周围生活入手，让孩子做学习的主人。幼儿科学教育扎根于孩子们的生活经验，注意培养幼儿的好奇心与探索精神。如何把生活教育理念融入幼儿科学教育并真正指导科学教育，值得幼儿教师不断进行尝试和研究。 关键词：生活教育；幼儿科学教育；幼儿教育 《幼儿园教育指导纲要（试行）》是中国幼教改革经验成果的集中反映，其中提出了许多先进的教育思想与教育理念，特别是生活教育理念的提出，为我们战斗在幼教第一线的教师指明了幼儿教育的方向。陶行知提出了普及中国的幼稚教育这一发展目标，为当时幼稚教育的普及提供了理论支持。在教育内容上，他强调幼儿身心协调发展，以及对幼儿进行全面发展的教育；在教育方法上，他主张采用教学做合一的方法。他认为,生活是教育的基础和源泉,教育是生活的引导,生活与教育是一体的,社会即是最好的学校,学校应该以社会生活为教学内容,培养具有现代国民精神的人。他尤其注重教育的创造性,提出“创造的教育”,希望尊重孩子的创造力,以科学和试验解放中国人的大脑和手脚；主张以行优先、知行合一,在实践中发现问题和解决问题,进而推动理论的发展。陶行知的教育价值观以“教学做合一”为践行理路,突出强调了“教学做”于教师为一体,“教学做”于学生为一体,“教学做”于人生为一体,对人自身的价值、对人的社会性要求、对知识与实践的结合都表达了较高期待,符合陶行知对现代国民精神的定位,对教育改革和现代化建设有极大启迪。因此，切实贯彻陶行知先生的教育思想，将生活教育与幼儿的科学教育活动相结合，会使科学活动更加科学、有趣和可操作。 一、抓住幼儿兴趣，让幼儿科学活动内容生活化 新《纲要》中提出“既贴近幼儿生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又有助于拓宽幼儿的经验和视野”，首先，它指出了幼儿科学教育活动内容要生活化。孩子总是对亲眼看到、亲耳听到、亲手摸到的生活周围事物感到无比好奇。孩子对什么感兴趣？孩子已具备了哪些方面的生活经验？这就要求教师在平时生活中学会观察孩子，并且善于发现孩子们的兴趣所在，而不能无视孩子的生活经验和生活视野，盲目地以教师为主，选择教师感兴趣的科学教学内容。如果带班时，忽然一个孩子兴奋地喊道“下雪了，下雪了”，这时所有孩子都伸长了脑袋睁大了眼睛，脸上闪着喜悦的光芒。一个小朋友大声问老师：“老师你知道雪是从哪儿来的吗？”你会怎么做呢？是随便敷衍几句让孩子不要走神继续正在组织的活动吗？在活动中，我们经常遇到类似的事情，孩子们很容易被身边新奇的事物吸引注意力，这时候，看着孩子们求知的眼睛，老师应该随机应变，既然孩子们喜欢，何不带他们认识雪呢？孩子们对下雪感兴趣，有探索周围自然现象的愿望，教师应该给他们创造机会，绝不能把孩子们困在教室中，甚至抹杀他们探究周围生活的愿望。时刻关注孩子的兴趣，选择他们喜爱的科学活动内容，能充分发挥孩子的主动性。 二、结合幼儿生活经验，开展主题教育活动 孩子是一个个能动的主体，本身就具有主动获得知识的能力。特别在科学探索活动中，他们对周围事物很好奇，总想看看摸摸、敲敲打打，甚至拼拼拆拆。在工作中我发现，孩子主动运用原有生活经验去探索的效果比教师的说教式和灌输式要强许多，这是因为孩子已有的生活经验为他们的科学探索奠定了基础，孩子的原有生活经验是他们获取新知识的重要因素。新《纲要》中提出：“充分挖掘和利用各领域内部及各领域间的内在联系，对课程内容进行合理、有效的整合。”主题活动无疑是体现课程内容整合的一种幼儿园活动形式。我在选择科学主题活动内容时，以孩子的生活经验为基础，从孩子的生活环境中取材。在工作中，我曾遇到这样一件事：有一次，孩子们都在安静地吃饼干，南南不小心把杯子里的水泼到了桌子上，她着急地喊：“老师快拿抹布来擦。”我擦完后问大家：“除了用抹布，还可以用什么来擦？”“可以用纸。”“还可以用吸管吸。”孩子们立刻你一言我一语地讨论开了。我并没有立即对孩子们的回答作出评价，而是请孩子们回家和爸爸妈妈讨论。第二天，我准备许多材料，有棉布、海绵、手纸，还有针筒、吸管，甚至有积木、磁铁、玻璃球……我还准备了一大盆水和几个空盆，接下来，我请孩子们用这些材料给水搬家。孩子们非常开心，试了所有材料，最后结合生活经验总结出：布、纸吸水性比较大，玻璃、塑料几乎不吸水。我趁热打铁问：“那吸管和针筒是玻璃和塑料制作的，为什么它们吸水呢？”孩子们说不清楚了，我请他们回家在父母的帮助下查阅了书籍，上网下载图片，并将得出的结论和资料带到幼儿园，我们一起不布置了活动室，整个活动孩子们始终处于主动的位置。新《纲要》中指出：“既适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性。”在主题实施过程中，我们可以根据孩子们的生活经验、兴趣所在，增加孩子探究的生活内容，这是促进孩子进行科学探索的关键。 三、充分利用各种资源，拓展幼儿生活学习空间 新《纲要》中指出：“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。”它充分肯定了孩子们的科学探究应从身边的事物开始，引导孩子们关注周围生活和环境中常见的食物，发现其中的有趣和奇妙，有益于孩子们真正地理解科学、热爱科学。我们在科学活动中要利用各种资源，不断丰富孩子们生活学习的环境。教师可从地区特点入手，因为本园地处郊区，周围农田较多，老师就带孩子们来到田野，记录各种植物在不同季节的生长变化。孩子们亲身感受到植物种类的繁多，不同的根和叶，不同的茎、花和果实，不同的生长环境和条件，不同的土质、阳光和温度条件，不同的水分情况……感受到自然界的奇妙和动植物的顽强生命力，培养幼儿的好奇心和探求植物的热情，关爱和呵护植物的情感和能力。我们还定期带孩子参观周围的社区资源，茶场、洗涤剂场、奶牛场等都留下了孩子们的足迹。通过与周围环境、动植物、大自然的直接接触和探究活动，孩子们感受到人与环境及动植物、社区之间的依存关系，更加热爱自然、社会和生命。生活理念包含许多教育真谛，在今后的工作中如何把握生活、重视生活，真正把新《纲要》中的教育理念融入到实际教育工作中，是每一位幼儿教师的义务和责任，也是促进孩子富有个性成长的重要因素。 四、教师加强学习陶行知教育思想，重新审视科学教育的内容和方法 陶行知曾从理论与实践相结合的高度，指出幼儿科学教育的重要性，论述了一整套科学教育实施的理论与方法，为后人提供了许多具有中国特色的、实用而鲜活的经验与方法。陶行知让科学走下圣殿，开创科学教育的新领域，把幼儿科学教育作为科学教育的起始阶段，并进行了长期的教育探索和实践。陶行知认为科学教育应从小开始，从幼儿期开始，有了“科学的小孩子”，自然产生“科学的中国”。不论从国家民族发展的高度，还是从幼儿个体成长的历程看，幼儿科学教育都具有非常重要的价值；陶行知对幼儿科学教育的目标有独到的见解，其中包括科学兴趣和科学应用力与创造力培养、科学知识经验获得、科学精神和科学道德熏陶等较全面的培养目标；陶行知认为科学教育的内容应贴近幼儿生活实际，从儿童身边就近取材，课程内容应全面，应包括自然科学和社会科学；陶行知认为科学教育的方法是让幼儿手脑并用，运用多种感官，玩科学的把戏和做科学的小实验。陶行知认为科学教育实施的关键在于教师，并对教师提出具体要求。陶行知的幼儿科学教育思想对于促进我国科学教育特别是幼儿科学教育的普及与提高、加速实现“科教兴国”战略有重大的现实意义和指导作用，表现在：对幼儿科学教育意义的重新认识；对幼儿科学教育目标的重新定位；对幼儿科学教育内容的和方法重新审视；对幼儿科学教育师资素质的重新考察。他除了创办幼稚师范学校外，还采用“艺友制”的方法培养幼儿师资，为当时幼儿师资培养开辟了崭新的道路。因此，教师队伍应加强学习陶行知科学教育思想，将生活教育与科学教育活动很好地结合起来，切实促进幼儿的身心发展。 作者：神艳茹 单位：南京市栖霞区第一实验幼儿园 幼儿生活教育论文:幼儿教育中生活教育的作用 一、生活教育内涵 （1）社会即学校。 根据陶行知“生活即教育”的理论，我们可以认为生活中即社会中到处都是教育的场所。因此，我们又可以认可一个观点，那就是：‘社会即学校’。”其中包含两层含义：第一，社会就是学校。让幼儿们多和社会及大自然去亲近。第二，学校要为社会进行服务。我们可以让环境去影响学生，充分发挥幼儿的能动性，让他们能够适应社会，满足社会发展的需要。 （2）教学做合一。 陶行知又认为：“教学做合一是生活法，同时也是教育法。它的内容是：学的方法决定了做的方法，做的方法又决定了教的方法。做始终是学和教的中心。”采用这个方法，能让幼儿的认识得到升华，感性认识升华为理性认识，同时习得知识和技能。 二、生活教育理论的指导意义 生活教育理论的思想，点明了生活和教育之间的关系，对目前幼儿教育实践方面具有重要的指导作用。 （1）教育内容更为生活化。 生活是主体，教育不能脱离生活。但是，目前的教学实践中，普遍忽视儿童实际生活状况，让教学活动演变成了枯燥的说教。因此，幼儿教育实践中考虑的最多的问题就是怎样发展，让幼儿在生活的过程中发展能力。教育内容要根据幼儿的生活经验，让他们在生活中得到发展，得到成长。 （2）环境创设更为生活化。 陶行知说“：生活教育中，社会就是学校，社会中可以提供任何所要研究的问题。”所以，陶行知认为课堂要放到社会生活和自然中。在教学过程中，教师总是利用图片、视频、教学挂图等已有的教具进行教学，忽略了幼儿的直观和实地的感受。但实际上幼儿一定要在与环境的互动中，才能最大限度地理解生活经验，对环境产生探究的兴趣和欲望，并且获取自己所需要的直接经验。基于这些，教师就应充分为幼儿创造条件，让幼儿在和社会及自然的互动中获得最丰富而直接的经验。 （3）教育方法采用“做中学”。 陶行知也认为：“在进行生活教育时要让受教育者亲身去感受，才能得到最直观和清晰的经验。”因此，我们就要为幼儿再现多样的生活情景，提供丰富多彩的玩教具，让他们在和环境材料及老师、同伴之间的互动中，获得直接经验。对于教师来说，教师也在教学的过程中和幼儿一起获得了自身的发展。 三、生活教育理论在教学变革中的应用 在陶行知生活教育理论的指引下，可以对当前的教学活动进行变革。笔者认为对教学活动进行变革，要实现以下几点： （1）变革教学内容。 教学的内容不能脱离实际生活，要让教学内容做到生活化，就要采用大量幼儿熟悉的生活情景来解决具体问题。如在幼儿园中我们会设立相应的生活领域活动区角，例如菜地等，让幼儿能在其中感受到自我操作与生活教学结合的乐趣。教学内容的变革不仅体现在现场教学中，也体现在向社会及家庭的延伸中，让幼儿能在课堂和社会的双向中进行互动，为他们的社会性发展打下基础。教师往往会在教学活动后进行教学延伸，让幼儿在课内课外进行双向渗透。 （2）变革教学环境。 关于教学环境的变革，教师要把之前幼儿园中单调的教学环境变革为贴近幼儿生活，注重其认知技能发展的各教学领域具备的教学环境。因此，一方面教师要广泛吸取各种丰富的幼儿园环境创建思路，多看、多想、多做，在日常的教学空余时间努力进行环境创建，环境布置；另一方面还要让幼儿将教学过程中完成的作品融入环境布置中，让我们的教学环境处处体现出幼儿学习生活的缩影，促使教学环境向丰富化、生活化方向变革。 （3）变革学习方式。 我们不仅要鼓励幼儿自己去思考，去积极操作探索，还要贴近社会生活，鼓励幼儿进行同伴合作，锻炼同伴交往能力，激发他们的合作意识，让他们感受合作的乐趣。对于大班幼儿来说，他们已经具有初步的竞争意识，教师要让他们在集体活动中不仅懂得同伴合作，还要采用适度的竞赛法，更能调动幼儿的积极性，让他们感受到成功的喜悦。陶行知先生是教育的实践者和构画者，他用独特的生活教学理论为我们教育教学进行了有力的佐证。但教育永远不可能尽善尽美，我要在先进教育理念的指导下用自己的汗水和努力，为幼儿教育的发展和腾飞贡献自己的一分力量. 作者:罗潇琦 幼儿生活教育论文:幼儿教育生活化研究途径 一、增添课程自然气息,拓展幼儿学习空间 幼儿生活的大自然、大社会有着丰富的教育资源,我们应该在大自然中收集丰富的自然材料,进行园内环境创设,让幼儿园环境更具自然气息。同时,大自然也是幼儿学习的第二课堂,奇妙的自然现象、丰富的科学知识为幼儿提供了学习的活教材。将课堂搬向园外,以大自然为素材,引入课程内容,拓展幼儿的学习空间,让幼儿真切感受大自然,认识和适应大自然,激发幼儿对大自然的热爱之情,促进幼儿能力的发展。例如,在主题活动“秋的喜悦”中,让幼儿观察农田忙碌的收割景象,市场里丰富的蔬菜、水果,感受丰收的快乐;组织幼儿到附近果园参观,听果农介绍果树的种植培养过程,与果农一起收果子,体验劳动的艰辛;运用舞蹈、绘画等多种形式表现丰收的景象,表达幼儿对丰收的喜悦之情,体验劳动的快乐。另外,我们在园内开辟“种植园地”,根据季节种植各种蔬菜,从播种、施肥、除草、收获整个过程都让幼儿参与,让幼儿进行观察记录、品尝自己的劳动成果。 二、紧密联系生活实际,培养幼儿适应能力 学习来自于生活,学习也服务于生活。只有让幼儿了解生活,融于生活,才能更好的适应生活。《纲要》指出“教育活动内容的选择既要贴近幼儿生活来选择幼儿感兴趣的事情和问题,又有助于拓展幼儿的经验和视野”。我们从孩子的身边生活着手,对生活中活动进行开发和创新,关注活动能否真正引发幼儿的参与和兴趣,促进幼儿能力进一步的发展。例如,中班主题活动“我去逛超市”,从幼儿区域活动“小小商店”中引发出来,在幼儿已有逛超市经验基础上,引入“超市”的活动,发现超市与一般商店不同的物品摆放规则、超市购物秩序,购物礼仪等,教师与幼儿一同收集材料,将“小小商店”升级为“小超市”,在幼儿的自主活动中体验超市购物乐趣。结合“环境保护日”“劳动节”,开展“我是环保小卫士”主题活动,播放废气污染、水污染……环境污染录像,了解环境污染带给人们的生活危害,加深幼儿对“环境污染”的理解,萌发环保意识。以“救救地球”为题,开展向社会开放的幼儿画展、设计“爱护环境”提示牌、清扫校园等系列活动,共同关爱我们的生活环境。在此活动中,结合生活中的现象,采用多样的学习形式,引导幼儿的积极参与,各内容相互渗透,引发教育各要素的有机结合,促进幼儿全面的感知生活,适应生活,关爱生活。 三、充分利用乡土材料,浓郁课程乡土气息 美丽的农村大自然,为我们提供了丰富的乡土材料,泥巴、石头、玉米、苇竿、棕叶,还有民间艺人的草编、竹编,小吃、民俗节日等都可以适时地成为幼儿园课程资源。我们收集丰富的乡土材料,开设有趣的区域活动。如泥工区,孩子们自由创作逼真的泥塑形象;绘画区,可以进行年画创作,也可以为石头变“脸”;制作区,可以进行草编、竹编、纸编,也可以利用芦苇秆、玉米棒等自由创作……。为幼儿提供自由、宽松的创作环境,让幼儿的能力得到不断提高,使幼儿园课程凸显特色,更具乡土气息。例如,主题活动“美丽的春天”,结合本地每年一次的“梨花节”,孩子们在家长的带领下赶赴这春的宴会,满山的梨花带来春的气息,感受春天里百花盛开的美丽景象,同时渗透“植树造林”、“保护环境”教育。在了解本地文化特产“绵竹年画”的活动中,孩子们能够从过新年时家家户户贴对联、年画中,感受到一种浓浓的风俗习惯;在“年画节”时,欣赏惟妙惟肖的年画人物表演,各种各样的年画制品;请民间艺人现场作画,了解年画的绘制过程;幼儿进行年画创作...…活动中增添幼儿对年画的兴趣,对家乡的热爱。 四、注重家园结合,发挥家长的角色价值 瑞吉欧教育主张:儿童的学习不是独立建构的,而是在诸多条件下,主要是在家长、教师、同伴的相互作用过程中建构的。而幼儿最初的生活经验则是从家庭中得来的。家庭是幼儿园重要的合作伙伴,我们将家长作为课程实践的参与者之一,明确家长作为教育参与者、支持者、合作者的角色定位。例如,美丽的春天里,家长带领幼儿去看梨花节,去田野放风筝,进行种植活动等,自然地将学习内容融于生活实践中。“我爱我家”主题活动中,幼儿能真实地谈到对自己家的认识,积极投入到区域活动“我的家”的布置中,家长与幼儿一起收集材料、制作家具投放到区域里,更增添了“家”的温馨。“妇女节”、“母亲节”里,邀请妈妈与幼儿同庆节日,幼儿自制礼物送妈妈;“六一节”邀请家长参加亲子活动,“袋鼠妈妈救宝宝”、“大丰收”、“穿衣服”等活动增进亲子间情感交流,实现家长的角色价值,促进幼儿的情感发展,让课程内容人性化。综上所述,生活是一种宝贵的教育资源,也是幼儿学习的重要途径。关注幼儿,关注生活,拓展幼儿的学习空间与内容,寓教育于生活、游戏之中,实现幼儿园课程的生活化,这是《幼儿园教育指导纲要》的具体体现。 幼儿生活教育论文:幼儿教育生活化研究 幼儿教育是孩子最早接受的教育。由于幼儿的心理、生理特点，决定我们的教育应是保育和教育的有机结合，寓教于生活之中。通过对《纲要》的学习，我们知道:“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验”。幼儿园的教育内容地选择要“既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又助于拓展幼儿的经验与视野”。“教育活动内容的组织充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系、相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教于生活、游戏之中”。因此，我们的教育应注重从现实生活中挖掘教育资源，从幼儿的一日生活中渗透教育，把幼儿的生活和教育联系起来，融为一体，使幼儿在有趣的、丰富多彩的生活活动中，启迪智慧的火花。我们每时每刻都置身于生活中，在生活的过程中成长，从中积累经验，增长见闻，孩子更是通过生活认识和感知世界。孩子在生活中的状态是随意、愉悦的，我们是否可以利用这种状态，让孩子在无意间学习我们想要孩子获得的经验和技能，而不必给孩子造成过多的心理压力呢?为此，我进行了一些尝试。在小班初期，我们进行了一个主题教学叫《金色的秋天》，根据孩子的特点，设计了一系列的活动，而且都是在生活活动中完成的。活动安排是这样的: 活动一—《香喷喷的果子》:让幼儿和父母去采购水果，了解秋天水果的种类，带几种水果到幼儿园和小朋友共享;幼儿和同伴一起比较水果的外形、触摸果皮、闻闻果香，品尝果子的味道，说说吃各种水果的不同感觉，满足孩子“贪吃”的天性。孩子在吃和玩的过程中，既认识了枯、广柑、抽、苹果、梨、柿子等水果，又真正感受到秋天是丰收的季节的含义，丰收是什么呢?孩子们说:“噢!就是那么多好吃的果子长好了，可以吃了!”。 活动二—《美丽的叶子》:和孩子一起去捡落叶;选一个有风的下午，看秋叶飞舞，模仿树叶扒落的样子，让孩子们随音乐歌唱舞蹈:“飘啊，飘呀，秋叶儿，随着秋风飘，秋叶红呀秋叶黄，秋叶真美丽，我要问你职呀飘啊飘到哪儿去?……”让孩子给树叶找妈妈，了解树叶的不同;用各种形状的树叶拓印各种颜色的树叶画，用来装饰环境;既满足孩子“贪玩”的天性，又能把语言、艺术、科学融合在一起，使各学科的目标在生活活动中得到有机地整合。 活动三—“看月亮，吃月饼”，让孩子了解中秋节的风俗，感受亲惰，爱自己的家，依恋自己的父母;有的孩子过了中秋节后，告诉老师说:“月亮是圆的，月饼也是圆的，妈妈买的月饼真甜。”情感的培养足需要体验的，只有让孩子有亲身的经历，从生活中丰富自己的感受，才能培养起美好的情感。活动四—《秋天里的小动物》:观察秋天里昆虫、鸟类的变化。通过观察，了解动物与人的关系，形成初步的爱动物、与动物和平共处的环保意识。活动五—《秋天里的花》:带孩子去公园赏菊，观察菊花的颜色、形态，感受菊花的美，还知道:“把这么美的花摘下来多可惜呀!”通过赏菊—爱菊—画菊，让幼儿欣赏生活中的美，用艺术表现美。 总之，这个主题都是和幼儿的生活紧密联系的，没有特定的环境和特定的材料提供。孩子对秋天里人的活动，秋天里节日的风俗，秋天里动、植物的变化，有了非常感性的认识和了解，对秋季的特征有了较为完整的印象;语言表达能力得到了发展，获得了相关的科学知识，从生活中感受美，并学习用艺术来表现生活中的美，良好的行为习惯得到巩固，各领域教育在活动中有机的联系、整合，这实在是一举多得。富教于生活之中，充分利用生活活动的教育价值，能使孩子和教师都从中受益。这个活动之所以让孩子感兴趣，是因为多变的事物，无拘无束的生活化的氛围，因而幼儿在不知不觉中，各种知识、技能得到了潜移默化。教师无需费尽心思去准备各种材料，无需纹尽脑汁地去思考教育策略，更无需使用各种方法去灌输知识，做一些费力不讨好的事。生活对于教师的价值在于它使教师从过去的教育模式里解放出来，用一种全新的观念、多角度地去审视教育活动，从而探索更有利于儿童的教育途径和方法，使之更符合幼儿的心理、生理特点，更有助于孩子的成长。 生活化的教育活动何以让幼儿乐于参与?是因为生活化的教育活动贴近幼儿的兴趣、特点和认知方式。因为在生活活动中，孩子们没有压力，兴趣、需要表露无遗，而又不乏探究的好奇。生活化的教育活动，注重孩子的感受，注重孩子的亲身经历，注重孩子经验的积累，满足了《纲要》对幼儿教育的要求。生活对于孩子、对于教育，都是不可或缺的。作为教育者，我们应该借生活提供的教育环境、机会，使生活活动为教育所用，真正成为教育的强大支持系统。因此如何挖掘生活的教育价值，这是我们需要探索的课题，通过教学实践，我觉得可以从几个方面人手: 一、充分利用生活活动中孩子感兴趣的事件、事物、将各领域的教育目标融于其中，拓展孩子的经验与视野。孩子最喜欢过节，有吃、有玩、还有父母送的礼物，这是他们最高兴的时候了，也是我们实施教育的良好机会，于是我们设计了许多有关节日的主题，如“快乐的六一”、“三八”节时的“我爱妈妈”、“吃月饼、看月亮”、“团团圆圆过大年”等，通过孩子亲身感受，讲述过节的趣事，发展语言;了解节日来历及过节的风俗，增强社会性;装饰环境或制作札物，表演歌舞，从生活中感受美、表现美，不露痕迹地在生活活动中让孩子们得到锻炼。这些只是幼儿感兴趣的众多事件和事物的点滴而已，如果我们能将贴进幼儿生活而又为他们感兴趣的事件和事物充分利用，该是生活赋与教育的多大一笔财富啊! 二、结合孩子的认知特点，尽可能选择在孩子生活中现实存在的事物，给他们感知和了解的空间，让孩子按照自己的方式，在自己的已有经验的基础上尝试和学习。俗话说;“熟能生巧”，对于孩子来说，只有在他们的生活中切切实实地感受和经历后，才能一点一滴形成、积累起对事物完整的印象，拓展视野，这是孩子的身心特点决定的。如果我们只是告诉孩子阳光、空气、水对植物的重要，缺一不可，孩子是不会位的，因为这个道理太过抽象，但我们通过种植、观察、对比、记录，孩子自然而然就会明白其中的道理。 三、对孩子的一日活动进行科学合理的安排，将良好的行为习惯及生活卫生习惯的培养，渗透于每一个生活环节，使良好的习惯和优秀的品质在一日活动中得到实践和强化。这样的例子不胜枚举:“跌到了爬起来”，对大孩子来说轻而易举，对小班孩子则不易，教孩子自己站起来，擦干眼泪，学习做个坚强勇敢的人，对教师来说，不近人情却实属用心良苦;由于生活水平的提高，孩子挑食、浪费的现象严重，在午餐和吃点心时，让孩子知道食物来得辛苦，来得艰难，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，“不挑食，才能长得高，长得漂亮”;给孩子活动的空间，让他们能自由、自主的活动、交往，既有助于语言发展，也有助于社会性的培养。 总之，幼儿的生活活动不只是一个简单的过程，而是在这个过程中，孩子积累了知识和技能，体验了情感，培养了品质，从中获得无数的经验，成长了，进步了!要使生活活动真正为教育所用，我们还必须注重其综合性、趣味性、活动性，认真观察孩子的反映，进行科学合理的安排。只要我们在孩子的一日生活中，多留心，多观察，我们便可以从中获得很多的教育机会，使生活成为幼儿教育用之不尽的资源。我想幼儿教育应该是这样的教育:孩子在接受教育时是快乐的、自主的、平等的、安全的;各尽所能按自己的兴趣、特点发展;教师应该是慈爱的、包容的，给每个孩子自由发展的空间，感受成功的喜悦。摒弃过去那种小学化灌输式的教育方式，我们面对的毕竟只是年幼的孩子，给孩子过多的压力，过于高深的知识，会给孩子造成不安，影响身心发展。而生活化的教育，就能为我们提供必要的教育空间和教育氛围，有助于实现我们的教育理想。寓教于生活中，还可以使各个领域的教育目标在生活中整合。语言领域的目标不是发展孩子的语言表达能力吗?在生活中孩子们每时每刻都在交流;科学领域的知识也是在幼儿生活经验的基础上建构起来的;健康领域更是通过建立科学的生活常规，培养生活卫生习惯和生活自理能力来实现其目标的;在生活中，孩子们一起活动，感受生活的乐趣和生活中的美，从中增长审美能力，学习社会规则;生活，实在是教育最为丰富的资源!当然，幼儿教育的方式方法是多样的，层出不穷的，但万变不离其宗，这个宗旨应该是满足孩子成长的需要，适应孩子的发展，幼儿教育生活化可能是最符合孩子天性的一种教育! 幼儿生活教育论文:幼儿教育生活化分析 一、充分利用生活活动中孩子感兴趣的事件、事物、将各领域的教育目标融于其中，拓展孩子的经验与视野。孩子最喜欢过节，有吃、有玩、还有父母送的礼物，这是他们最高兴的时候了，也是我们实施教育的良好机会，于是我们设计了许多有关节日的主题，如“快乐的六一”、“三/、”节时的“我爱妈妈”、“吃月饼、看月亮”、“团团圆圆过大年”等，通过孩子亲身感受，讲述过节的趣事，发展语言;了解节日来历及过节的风俗，增强社会性;装饰环境或制作札物，表演歌舞，从生活中感受美、表现美，不露痕迹地在生活活动中让孩子们得到锻炼。这些只是幼儿感兴趣的众多事件和事物的点滴而已，如果我们能将贴进幼儿生活而又为他们感兴趣的事件和事物充分利用，该是生活赋与教育的多大一笔财富啊! 二、结合孩子的认知特点，尽可能选择在孩子生活中现实存在的事物，给他们感知和了解的空间，让孩子按照自己的方式，在自己的已有经验的基础上尝试和学习。俗话说;“熟能生巧”，对于孩子来说，只有在他们的生活中切切实实地感受和经历后，才能一点一滴形成、积累起对事物完整的印象，拓展视野，这是孩子的身心特点决定的。如果我们只是告诉孩子阳光、空气、水对植物的重要，缺一不可，孩子是不会位的，因为这个道理太过抽象，但我们通过种植、观察、对比、记录，孩子自然而然就会明白其中的道理。 三、对孩子的一日活动进行科学合理的安排，将良好的行为习惯及生活卫生习惯的培养，渗透于每一个生活环节，使良好的习惯和优秀的品质在一日活动中得到实践和强化。这样的例子不胜枚举:“跌到了爬起来”，对大孩子来说轻而易举，对小班孩子则不易，教孩子自己站起来，擦干眼泪，学习做个坚强勇敢的人，对教师来说，不近人情却实属用心良苦;由于生活水平的提高，孩子挑食、浪费的现象严重，在午餐和吃点心时，让孩子知道食物来得辛苦，来得艰难，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，“不挑食，才能长得高，长得漂亮”;给孩子活动的空间，让他们能自由、自主的活动、交往，既有助于语言发展，也有助于社会性的培养。 总之，幼儿的生活活动不只是一个简单的过程，而是在这个过程中，孩子积累了知识和技能，体验了情感，培养了品质，从中获得无数的经验，成长了，进步了!要使生活活动真正为教育所用，我们还必须注重其综合性、趣味性、活动性，认真观察孩子的反映，进行科学合理的安排。只要我们在孩子的一日生活中，多留心，多观察，我们便可以从中获得很多的教育机会，使生活成为幼儿教育用之不尽的资源。我想幼儿教育应该是这样的教育:孩子在接受教育时是快乐的、自主的、平等的、安全的;各尽所能按自己的兴趣、特点发展;教师应该是慈爱的、包容的，给每个孩子自由发展的空间，感受成功的喜悦。摒弃过去那种小学化灌输式的教育方式，我们面对的毕竟只是年幼的孩子，给孩子过多的压力，过于高深的知识，会给孩子造成不安，影响身心发展。而生活化的教育，就能为我们提供必要的教育空间和教育氛围，有助于实现我们的教育理想。寓教于生活中，还可以使各个领域的教育目标在生活中整合。语言领域的目标不是发展孩子的语言表达能力吗?在生活中孩子们每时每刻都在交流;科学领域的知识也是在幼儿生活经验的基础上建构起来的;健康领域更是通过建立科学的生活常规，培养生活卫生习惯和生活自理能力来实现其目标的;在生活中，孩子们一起活动，感受生活的乐趣和生活中的美，从中增长审美能力，学习社会规则;生活，实在是教育最为丰富的资源!当然，幼儿教育的方式方法是多样的，层出不穷的，但万变不离其宗，这个宗旨应该是满足孩子成长的需要，适应孩子的发展，幼儿教育生活化可能是最符合孩子天性的一种教育! 幼儿生活教育论文:生活教育理论对幼儿良好习惯的作用 【摘要】陶行知先生说过：“幼儿时期是人格和习惯形成的最佳时期，凡人生所需之重要习惯、倾向态度，多半可以在六岁以前培养的好。”可见，抓住幼儿教育的这一段关键时期，使孩子形成良好的行为习惯和生活习惯，对孩子一生的发展都有着至关重要的作用。本文运用陶行知先生的生活教育理念，在幼儿一日活动的各个环节中进行渗透，结合家园共育的理念，引导幼儿养成良好的行为习惯和生活习惯并持之以恒。 【关键词】生活教育；幼儿；关键期；养成；良好习惯 一、明确活动规则，创设机会引导 习惯的养成源于生活，又服务于生活，而幼儿园是幼儿生活的主要场所，一日生活活动是孩子的主要活动内容，教师要有一双发现的眼睛，及时捕捉信息。1.巧抓典型，建立规则。陶行知先生认为教师要针对幼儿的实际生活，向他们进行一些必要的卫生常识(如游戏为生、饮食卫生、睡眠卫生等)教育，使幼儿从小养成良好的生活卫生习惯，自觉维护身体健康。如今单一的言语说教已经无法吸引幼儿的注意力，只有巧抓典型，找准时机使幼儿明辨是非，建立必要的规则。针对幼儿在一日活动中出现的各种不良的行为习惯，可将不对的几种典型例子融合在故事中表演，比如讲到一个宝宝将玩具放在嘴巴里时，教师用夸张的动作来吸引幼儿注意，并引导幼儿自由交流、讨论，让其知道这种行为是错的，会造成不良后果。这样在教师创造的轻松气氛中，晓之以礼，动之以情，充分调动幼儿的主动性。让幼儿愿意在集体中发表自己的意见和感受，既培养了是非判断能力，又是对幼儿进行习惯养成教育的前奏和铺垫。2.榜样示人，有效激趣。“身教重于言教”，这句老话是有一定道理的。想想我们自主性游戏结束时的场景，时常是怒气冲冲地叫孩子们收拾，可是在最后游戏讲评的时候，总会有那么几个区角没有整理的很好，特别是小吃店。孩子们对于老师下达的命令，虽然行动了，但内心却不太乐意。于是，这一天，在孩子们游戏结束时，我走到小吃店拿起乱七八糟的点心，开始往一个个的篮子里分。佳佳看到我这么做，立马说：“我也来。”很快，在没有命令的情况下，我们的点心店也收拾整理的干干净净。言传身教，教师不就是最好的榜样吗？许多时候，无需言语表达太多，行动更能带动幼儿，并让他们乐在其中，兴致勃勃。只是这就要求教师先学会引导，而不是一味的命令或者指责孩子，自己首先就应该是一个好榜样，久而久之，就能使幼儿形成良好的行为习惯。 二、利用环境育人，自觉养成习惯 1.创设班级墙面环境，培养行为习惯。在洗手间的地上贴了出入的小脚印，引导幼儿靠右走，这样孩子们不会拥挤导致摔跤；在洗手池上，我贴了“六步洗手法”的卡通洗手法；在活动室及区域活动地区的墙面上，我把“轻轻说话”“轻轻走路”“轻轻玩耍”等等内容巧妙的融入其中；在表扬栏的情面上设置了好习惯这一栏，对于表现好的孩子奖励大苹果，以强化幼儿的进步，让幼儿天天能进行自我评价以及互评，从而养成良好的行为习惯。2.适宜的入睡氛围，培养午睡习惯。首先在指导午睡活动中本着“以静为主，动静交替”的原则。饭后可以组织幼儿听好习惯故事，既能让幼儿知道午睡时不抠鼻子、不咬手指等，又能培养幼儿爱好文学及认真听讲的好习惯；其次，可以播放一些安静的轻音乐，既能引导幼儿感受音乐的美，又可以保持情绪的安定，为午睡做好准备。其次也可组织幼儿散步，在教室内进行走蒙氏线活动，这样不仅可以使幼儿的心情平静下来，也可以使幼儿得到更好的消化。另外幼儿入睡前可以事先把窗帘拉上，布置一些午睡室温馨的环境，创造适宜的入睡环境以及午睡温度，通过以上类似的这些办法，促进幼儿与环境的相互作用，培养幼儿良好的午睡习惯。 三、游戏情境体验，体现良好习惯 1.开展主题教育，体现好习惯。幼儿的习惯养成光靠说教是远远不够的，教师要创设有利于幼儿习惯养成的情境机会，引导幼儿在情境中实践，在实践中充分的体验，获得认知，最终形成自觉。为帮助幼儿学习在游戏中如何遵守规则的道理，我们首先开展了一系列的体验式主题活动，如“我爱干净”、“玩具找家”等。活动中，通过游戏、情景表演、角色模仿等形式，让幼儿体验角色的情感，并产生共鸣，从而将外在的社会要求内化为幼儿的自觉行为，形成良好的习惯。我们可以通过创设相应的活动情境，引导幼儿和故事里的多种小动物打招呼，孩子是非常喜爱动物的，这样潜移默化的让孩子们都知道了问好的礼貌用语。2.通过游戏，体现教学做合一。其次在娃娃家的游戏中，我提供了一些小衣服小裤子，引导幼儿给娃娃穿衣服、扭纽扣、叠衣服等等，这样既能在游戏中逐渐掌握穿衣要领，又能让孩子在做中学，乐在其中。其次在区域中给孩子准备了小鞋子，孩子可以系鞋带的同时分清鞋子的左右，还提供了小袜子引导幼儿卷起来，学习简单的自我整理，这些无一不体现了陶行知先生教学做合一的教育理念。陶行知先生曾说过：“我们对于儿童有两种极端的心理，一是忽视；二是期望太切，此两种都于儿童有害。”在幼儿良好习惯的养成教育上，“忽视”是决不可取的，但也不能期望习惯一日养成。应尊重幼儿的特点，正视养成过程中的不断反复，循循善诱。总之，对孩子进行良好习惯的培养过程中，更需要我们多一些宽容和鼓励。毕竟习惯的培养不是一朝一夕就可养成的，应通过多种方法和途径，为孩子终身的健康成长奠定良好的基础。 作者：钱颂英 单位：张家港市飞翔幼儿园 幼儿生活教育论文:幼儿园音乐教育生活化的有效途径 【摘要】在幼儿教育活动中，音乐教育是其重要构成部分，能够促进幼儿和谐、全面发展。不少幼儿音乐教师采用生活化教育模式，将幼儿的实际生活与音乐教育有机结合，将音乐课堂教学变得生活化，以此提升教学效果。本文针对幼儿园音乐教育生活化的实施途径进行着重分析与探讨，同时提出部分有效教育途径，帮助广大教师运用到教学实践中。 【关键词】幼儿园；音乐教育；生活化 艺术源自生活而又高于生活，在幼儿园教育活动中，由于教育对象年龄较小，其身心发展不够成熟，生活化教学已是迫切需求。因此，幼儿教师在音乐教育中，采用生活化教学途径，符合幼儿的身心特点与学习需求，在音乐教学中融入生活化元素，将音乐教育与孩子的日常生活相互融合，对幼儿的全面发展与音乐发展具有积极作用。 一、幼儿园音乐教育生活化存在的主要问题 首先，音乐教学内容偏离幼儿生活，在幼儿音乐教育活动中，不少教师选择的内容一般都局限与教材，极少考虑到幼儿的爱好兴趣与学习需求，对于他们的日常生活关注度也不够，导致教学内容与幼儿的实际生活是相分离的，联系不够密切，影响其学习兴趣。其次，音乐教学方式偏离幼儿生活，目前，在幼儿园音乐教育过程中，部分教师的教学方式比较传统落后，将幼儿当做学习与接受音乐知识的储存器，很少站在他们的角度思考问题，教学方式机械生硬，课堂氛围枯燥乏味，与幼儿天真烂漫的性格不协调。再次，生活环节难以挖掘音乐教育元素，幼儿园音乐教育实现生活化，需要教师在幼儿的日常生活中发现和挖掘音乐元素，然后再运用到教育活动中。但是，一些教师则极易忽视生活中的音乐元素，并难以挖掘其教育价值，从而影响幼儿学习音乐知识的动力与热情。 二、实现幼儿园音乐教育生活化的有效途径 1.幼儿音乐教学内容生活化。在幼儿园音乐教育活动中，教师要想更好的实现生活化教学，首先应选择生活化教学内容，贴近幼儿的实际生活。因此，幼儿音乐教师可将自然生活融入到教学实践中，广阔无垠的自然界能够给人们的审美带来灵感，并蕴含着丰富的音乐元素，诸如风声、雨声、蛙鸣、流水和鸟叫等，这些原生态的自然声像，不仅悦耳动听，还是幼儿比较喜欢模仿的对象。自然生活中的音乐元素，能够给幼儿带来愉悦的音乐审美情趣，与课堂学习唱歌相比，无疑更具优势。同时，教师也可将日常生活内容融入到幼儿音乐教育中，音乐是以现实生活为基础产生的感想，是一种以声音形式的艺术。幼儿具有较强的模仿力，对生活中的各种声音都比较感敏锐，比如，风吹树叶声、水龙头淌水声、电话铃声等，这些声音的节奏和频率各不相同，教师可将其灵活运用到音乐教学中，实现生活化教学。2.幼儿音乐教学形式生活化。针对幼儿园音乐教育形式生活化，教师可借助游戏、情境和绘画等方式实现，特别是游戏对于幼儿来说具有较强的吸引力，并具有假定性、自发性和愉悦性等特点，可以有效调动他们学习音乐的兴趣，真正实现寓教于乐。幼儿园音乐教育形式生活化可以有效改善乏味、僵硬的课堂形式，促使幼儿回归本性，保护他们学习音乐的渴望。幼儿音乐教师可采用谜语游戏教学法，帮助幼儿学习音乐知识，并锻炼开发其想象能力与思维能力。谜语具有较强的形象性与生动性，可有效触动幼儿的好奇心，并训练他们的音乐节奏感。比如，教师在引导幼儿感悟生活中雨水的音乐知识时，可采用谜语“千条线，万条线，落到河里看不见”，不仅能够激发他们学习音乐知识的兴趣，还能够联系到幼儿的实际生活，并培养其音、意、形的审美感知，从而实现教学形式的生活化。3.幼儿音乐教学过程生活化。音乐指的并不是纯粹的声音，而是声音和语言、舞蹈和动作等有机结合在一起，具有较强的实践性，生活化的幼儿园音乐教育更是如此。只有将教学过程变得生活化，在音乐教育活动中，让幼儿亲自用身体、双手和嘴巴等进行练习和实践，才能让他们对音乐学习内容产生最直接和有效的体验与感知，真正体会到音乐知识的艺术魅力。因此，幼儿音乐教师在教学过程中，应尽量为幼儿提供更多参与实践的机会，将更多的学习内容让其动手操作，而不是教师的讲解。教师可将一些生活化内容改编为音乐，比如，《扫地歌》：小笤帚，单手拿，大笤帚，双手抓，扫了星星扫月亮，乐坏小草和小花，屋子扫得净，才是好娃娃。由于歌词内容与幼儿的实际生活比较贴近，学习起来容易掌握，还能够让他们的双手和身体得以解放，从而全身心的投入到音乐知识学习中来。 三、总结 在幼儿园音乐教育活动中实施生活化教学，不仅符合幼儿音乐教育的需要，还符合幼儿的学习需求，是提升音乐教学效果和质量的有效途径。因此，幼儿音乐教师应运用科学合理教学模式与途径，保证生活化教学的有效实施。 作者：张晶伟 幼儿生活教育论文:生活教育理论在幼儿教育的指导意义 摘要：著名教育家陶行知提出的生活教育理论包括“生活即教育”、“社会即学校”和“教学做合一”。生活教育理论对现在推广素质教育具有理论性指导，尤其对幼儿教育的生活教育具有重要指导意义。本文通过对陶行知生活理论的深刻理解，分析陶行知的生活教育理论在幼儿教育中的指导意义。 关键词：陶行知；生活教育理论；幼儿教育 陶行知是我国近代具有权威的一名教育家，其生活教育理论的三大中心思想对我国进行教育改革，推动我国教育事业发展有着极其重要的作用。陶行知的教育理论中有很重要一部分是幼儿教育，他的理论根据当代学前幼儿教育情况，结合幼儿教育特点，提出一系列很有效的全面幼儿教育体系和理论。因此，我们应该根据陶行知的教育理论，深刻理解和学习陶行知的生活理论，把这些理论和当代幼儿教育结合起来，让祖国花朵健康成长。 1.陶行知生活理论的深刻理解 1.1对“生活即教育”的理解 陶行知先生的生活教育理论是以“生活即教育”为核心的。他提出教育就是顺应生活的变化、生活在时刻变化，所以生活无时无刻不需要教育。他在生活理论中指出:“生活教育是生活所原有，生活所需自营，生活所必需的教育。”所以后人总结出“生活即教育”的理论。广大教育者对这条理论进行了深刻理解。第一点理解，生活中无时无刻不存在教育，幼儿生活也不例外，生活就是教育的根本，生活同时有教育的功效，所以说生活本身是教育，尤其是心智不健全的幼儿时期。第二点理解，生活决定教育内容，所受教育相对于进行的生活，生活在变化，教育也跟着变化，这跟幼儿成长息息相关。第三点理解，教育脱离不了生活，教育要以生活为中心，必须和生活联系起来，根据生活进行教育，了解实际情况，满足发展需要，幼儿教育必须与生活相结合，不能脱离生活。第四点理解，教育可以影响甚至改变生活。 1.2对“社会即学校”的理解 随着“生活即教育”理论发展得出的结论，“社会即学校”是在“生活即教育”领域提出的。我们对“社会即学校”有两点理解。第一点理解，把社会看做学校，社会是大众生活和工作的环境，把这个环境当做教育环境，打破学校仅是教育场所的旧观念，让学生融入大自然，接触社会，把学校和社会结合起来，把教育和生活结合起来，幼儿教育很难实现这一点，但是可以创造社会环境。第二点理解，学校要想着服务社会。积极影响社会，培养社会需求的人才。社会资源是广阔的、丰富的，用社会环境影响学生、培养学生，幼儿教育很需要社会环境的影响，而且是积极向上的影响。 1.3对“教学做合一”的理解 “教学做合一”这一理论是陶行知生活教育思想的保证。我们的理解是：教学的方法要依据学的方法，做要指导学。根据社会做事，做什么事就学什么，需要学什么就教什么。尤其是幼儿教育，根据社会需求，让学生做什么就学什么，学什么就教什么，对幼儿发展方向和前景是很重要的。 2.生活教育理论在幼儿教育中的指导意义 2.1幼儿教育内容生活化 在陶行知看来，社会生活是教育的根本，教育要根据生活进行，教育素材要选用社会生活。但是当今幼儿教育中存在死板的说教，而且现象很普遍，很多幼儿教育者和幼儿教育机构把学生的教育和生活分开，只是单纯照本宣科，忽视学生生活。根据社会需求和学生需求，幼儿教育是离不开幼儿实际生活的，由于幼儿教育很多内容都是幼儿的现实生活，再加上幼儿接受教育的过程就是幼儿健康生活的过程，因此，幼儿教育必须联系生活。凡是与幼儿生活有关联的，幼儿在生活中感兴趣的内容都要出现在幼儿教育中，这些内容可以有效增加幼儿经验、拓宽幼儿视野。要想将幼儿教育和生活相结合，第一，幼儿的生活经验和习惯要融入幼儿生活教育中，家庭经验和学校及社会经验都要融入幼儿教育中。例如，某些概念学习中，幼儿教育者可以借助幼儿生活中接触的事物进行教学，这些生活事物和经验是幼儿最初的认识，是幼儿发展的基础，要多结合进行教学，这样可以提高幼儿的学习兴趣和热情，也可以提升幼儿的生活经验，激发幼儿的生活兴趣。第二，幼儿的好奇心很重，只要是幼儿感兴趣的东西，只要是幼儿学习和生活中出现的，而且幼儿有很大兴趣解决的问题，都应该融入幼儿教学环节和内容。激发幼儿求知欲，让幼儿积极了解生活，学习生活经验。具体教学中，教育工作者可以为幼儿创造生活中的场景，如学习“季节的交替”时，让学生扮演各种自己喜欢的植物代表季节，自由发挥，真正理解季节交替。 2.2幼儿教育环境生活化 幼儿教育不能死板地待在课堂上，要加强幼儿与社会的接触，利用社会上各种资源把实际课堂搬到大自然中、搬到社会上。让幼儿充分接触大自然，适当接触社会，具有丰富的社会自然经验，这种做法打破了传统封闭的教学形式。陶行知先生曾提出“生活教育即以社会为校，自然教室的范围不是在房子里，而是在天地间。需要研究农事，教室就在旷野里；需要研究工业，教室便在工厂里；需要研究商业，教室便在市场；需要研究社会问题，教室便在十字街头”。幼儿是人生发展的一个特殊且重要的时期，幼儿时期心理发展水平很低，不能对事物和世界有客观认识，所以幼儿必须接触课堂外面的世界才能很好地发展心智和素质。如今幼儿教学大多在封闭的教室和幼儿园中进行，仅依靠课本教学，多媒体盛行后，幼儿教育只是依赖多媒体图片和录像进行教学，很少进行实物教学。很少带幼儿出校门，幼儿很少能见到真实的生活场景，得不到实际的感官体验。幼儿教育工作者和幼儿家长太过于关心幼儿的安全问题，忽略幼儿只有在真实环境中成长才能得到实际生活经验，才有了解欲望和兴趣。根据陶行知先生的思想，我们要做到以下几点：第一，让大自然成为幼儿的学习场地，利用大自然的多彩多样，幼儿教育工作者应该创造机会让学生接触大自然。如在保证学生安全条件下，多安排学生进行春游等活动；第二，让幼儿接触社会活动，充分利用幼儿园社区环境，让幼儿参与到社会活动中，获得经验。如让幼儿在家长的陪同下参加社区组织的“保护环境，人人有责”活动中，捡垃圾，节约用水等。 2.3幼儿教育环节实践化 陶行知先生对幼儿的教育特别注重本身体验与实践，注重“劳力上劳心”、“手脑并用”的观念，只有亲力亲为才能获得实践经验，才能进一步理解知识，才能让学生灵活运用知识。幼儿期是特殊时期，有特殊思维水平和特定的认知特点，导致幼儿教学必须依靠实际活动，具体有游戏、生活、探索和交往等，需要结合陶行知先生的“做中学”。第一，教师在教学过程中要创造实际生活情景，为幼儿准备多样的玩具和材料，幼儿会把环境和材料相联系，与同学互动。第二，教师要让幼儿成为课堂的主人，让幼儿积极参与互动，亲自探索。多创造动手操作的机会，提高学习兴趣。例如，图形教学环节上，让幼儿拿小剪刀剪出生活中遇见的形状。这样可以提高幼儿的动手能力，帮助幼儿更好地认识图形。 3.结语 陶行知的生活教育思想对幼儿教育有很大帮助，他提出的“生活教育”理论，幼儿教育者应该仔细学习，深刻认识陶行知先生的生活教育思想，把幼儿教育生活化，把幼儿教育环境生活化，把幼儿教育方式生活化、实践化，让祖国的花朵健康成长。 作者：殷若怡 单位：昆山高新区鹿城幼儿园 幼儿生活教育论文:生活教育理论在幼儿园大班的运用 “捧着一颗心来，不带半根草去”，陶行知先生不只是嘴上说说，在后来的生涯中，确实做到了“行、知、行”。他还提出了“生活即教育、社会即学校、教学做合一”的思想。 一、生活即教育 生活即教育，即生活与教育不可分。但在当下社会，如果能把这个理念更完善，相信会更好。“过什么样的生活就受什么样的教育。”在生活美满、身体康健的情况下，他的理念是非常有益的。但现代社会，家庭关系复杂，社会压力巨大，有人提出“难道家境贫困、家庭不幸福，就要接受这种低气压的教育吗？”我并不这么认为，我想陶行知先生提出的时候，定是认为将生活中的正能量传达到每次教育中。教育需要通过生活，更需要生活中的正能量。教育来源于生活。在陶行知先生的教育理念里，我会提取一些对我有用的来促进我的教学成长。有一次，幼儿在课间讨论暑假的旅游，于是我临时组织幼儿一起聊一聊“我的旅游地”，平时进行语言活动时，积极举手的只有那么几个人，但是这一次，想上来发言的幼儿特别多。有的说去过上海、北京，有的还去过日本、韩国等。这个活动的内容来自于生活。他们在谈论自己的时候，语言表达是完整的，甚至用了许多不曾用到的词语。有一个幼儿说“我认为日本是一个很讲礼仪的国家”。听到这个答案，我觉得很欣慰，幼儿用他的生活经验告诉了我们他眼里的世界。“生活即教育”仅仅五个字，却有三层不同的含义，能够学到里面的一层，那对于我来说，已经是大丰收了。 二、社会即学校 杜威有“学校即社会”理论，而陶行知先生在延伸“生活即教育理论”的时候，继续阐述了“社会即学校”的观点。这里无非阐述的是“学校”“社会”两个词语，顺序决定了他们的中心思想。相比两者之间，陶行知先生的观点支撑的事实更加广泛，也更符合“生活教育”的理论。的确，社会就是一个“大学校”。这样的学校人人都是教师、学生。“社会学校”这个概念，似乎与幼儿教师没有什么关系。教师如何合理地运用这一理论，促成“教书先生”的社会教育呢？认真解读这个概念后，教师会发现，社会学校的教育场所特别多。或许是幼儿园隔壁的小区，或许是校门口的小超市，或许是小区边的菜市场。课堂来源于社会。根据陶行知先生的理论，我特意根据幼儿园课程主题，设计了一些社会实践小活动。幼儿园的幼儿年龄小，最重要的就是安全问题，所以事前做了很多的工作。最后安排大班的幼儿到学校门口的小超市进行了一次“买东西’的活动。活动进行中，作为教师，我并没有像课堂中一样，提很多问题，并严谨地作答。整个活动气氛很融洽，幼儿很开心。我把主动权交给了幼儿，让他们决定要买些什么，请他们把价格安排好。这一次，幼儿不仅买到了自己想买的东西，而且进行了合理的安排。超市这个“社会学校”，教给幼儿的不是那些理论，不是死板的知识。这一堂课，是对之前所学的反馈，更是对他们所学知识的运用。在社会实践中，幼儿不仅成长了，更让教师被看似不经意的教学方法所深深震撼。在当时，陶行知先生的主张，有一部分的目的是想改变学校教育只为有权阶级服务的现状，以此推动普及教育。 三、教学做合一 生活即教育的理论，内容丰富而深远。归根结底就是一个字——“做”，即实践。翻看陶行知先生的一些资料，不难发现，无论什么情况下，他所主张的教学都离不开实践。他认为，“做”是教的中心，也是学的中心。我笼统地认为，教是“老师”的任务，学是“学生”的任务，不论是学生还是老师，最重要的就是“做”。知识来源于实践。仔细品味一下“教学做合一”这五个字，教、学、做，三者是要结合起来使用的。教师常常忽略了一些长挂耳边的叮咛，陶行知先生的理论对于教师这个职业来说，就像妈妈说的“路上小心”，每个儿女都懂，但是并不走心。理论一直在，认真实践才是真。幼儿园的课程并没有高大精深的思想，更没有繁冗复杂的知识点，却有着最朴实无华的生活要领。仅仅是教幼儿系鞋带，教师都要认真去学习什么方式最简单，教的时候要注意幼儿会出现什么问题，必须实实在在地去实践，去发现问题，去解决问题。用最复杂的前期准备教会幼儿最简单的方法。简简单单几句话，我认真地阅读，发现原来蕴含了如此多的知识。即使是陶行知先生的名字“行、知”，两个字藏进了多少对教育的付出。之后他又创造了“六大解放”的教育方法，不管是针对教的人还是学的人，都有一套完整的理论。陶行知先生以自己一生的教育实践，树立起高尚道德的典范。教育来源于生活，幼儿教育要贴近生活，走进生活，在教育界开花结果，还幼儿一个民主、轻松、快乐的童年。 作者：钱宇君 单位：昆山高新区前进幼儿园 幼儿生活教育论文:安全教育对幼儿园一日生活的应用 摘要:近些年来，关于幼儿安全事故的新闻层出不穷，并引发了一系列的悲剧，在这种社会环境下，幼儿安全问题逐渐成为了社会关注的焦点。对于幼儿来讲，安全教育的实施不仅需要家长的配合，还需要幼儿园采取积极的渗透措施，毕竟幼儿园是幼儿在孩童时期学习和生活的一个重要场所，也是接受教育的一个重要载体。基于此，文章先对安全教育在幼儿工作中的重要性进行了分析，进而对安全教育在幼儿园一日生活中的有效渗透策略进行了探讨，以便能够为幼儿安全教育工作提供较为适合的安全教育方法。 关键词:安全教育;幼儿园;生活渗透 一、安全教育在幼儿工作中的重要性 对于幼儿园来讲，它是孩子们快乐学习和生活的一个重要环境，而在这个环境中，安全是一个非常重要的问题。2012年9月，教育部了最新指导幼儿教育文件《3－6岁儿童学习和发展指南》，在这个文件中，针对幼儿健康领域的生活习惯和生活能力目标中，其明确的提出了幼儿需要“具备基本的安全知识和自我保护能力”，由此表明了安全意识在培养幼儿一日活动中的重要性［1］。同时，从幼儿园的职能分析，安全是教育的基本，只有给予幼儿一个安全的学习和生活环境，孩子们的教育工作才有开展的机会，才能在幼儿园中开心、健康的成长。而从幼儿的特征分析，幼儿园中的孩子年龄都比较小，自我保护意识是比较淡薄的，因此非常容易发生意外。与此同时，在幼儿认识理解能力和身体运动能力逐渐增强的过程中，他们会对这个世界充满好奇心，喜欢对一些未知的事物进行探索，但是受自身身体协调性和灵敏度的缺失，以及自我保护意识的不足，因此很难对自己行为的后果进行预判，这就导致了幼儿们无法对突发事件做出准确的判断，进而诱发一系列的安全事故，由这些问题考虑，加强幼儿园的安全教育工作非常重要而迫切。 二、安全教育在幼儿工作中有效渗透策略分析 (一)在一日常规教育中渗透幼儿安全教育。常规教育是从幼儿的生活习惯出发的，对于尚处于幼儿阶段的孩子来讲，他们的意识和生活习惯还没有固定，还有很多能够教育和培养的空间，因此，幼儿教师需要抓住这一空窗期，对孩子有意识、有目的、有计划的开展安全教育，并抓住幼儿在一日生活中的各个常规环节随机的进行强化。一日常规安全教育，其重点在于生活细节的改变，而这些细节正是孩子、家长，以及很多教师所忽略的内容，但却是导致孩子出现事故的首要问题。 (二)在一日活动环境下渗透幼儿安全教育。在幼儿安全教育工作的进行中，环境所起到的作用是一种潜移默化的影响，因此，在每天早上孩子进幼儿进园之前，教师或阿姨需要提前到达幼儿园，对校园或教室认真的检查，排除隐患，做好卫生清洁工作，给幼儿们创造一个安全舒适的学习和活动场所。幼儿时期的孩子都喜欢追逐打闹，在这个环节中非常容易导致碰撞事故的发生，因此，在孩子们活动的场所内需避免有尖角地方的存在，卫生间的地砖最好是防滑的，室内的电源插座使用具有安全防护的，阳台或窗户做好安全保护措施等。因很多设备都具有一定的安全符号，对此，教师需要引导幼儿针对日常生活中可能碰到的各种安全标志进行识别，告诉孩子们这些标示的含义，并让孩子理解它们，然后在各个安全隐患处贴上孩子们自己制作的安全标志［3］。通过这些安全教育，不仅能够让孩子们在心中形成一些安全常识，还能让孩子们在自己的努力下为自己营造一个安全的生活和学习环境。 (三)在一日教学活动中培养幼儿安全意识。幼儿园安全教育工作的进行，其不仅需要从日常生活中出发，还需要有针对性开展一系列的教学活动来实现。为了让幼儿们能够在各种学科的教学活动中接受到比较全面、系统、安全的自我保护意识，首先，幼儿园可在整个各科教育内容的基础上，对安全教育活动进行设计。例如，在提高孩子们抵御外来侵害的教育中，因幼儿园会定期的开展消防演练、地震演练等活动，那么在教学绘本的设计上，以消防为例，先让孩子们与教学中充当消防员，然后以社会的角度参观消防队，进而认识消防的目的，提高孩子们对火危险性的认知［4］。其次，还可以开展主题性的安全教育活动，例如，在二月份设计一个关于幼儿《过马路》的主题，让孩子对走路、乘车中所会出现的各种危险性问题进行了解，提高幼儿的交通安全意识;在三月份或四月份，设计一个关于《我爱卫生》的主题，让孩子们对生活卫生没做到位会引起细菌侵袭，导致手足口病的各种问题进行探讨，以加强孩子们的卫生安全教育;在六月份，或者即将放暑假的时候，设计一个关于《暑假安全》的主题，针对孩子们在暑假可能出现的一个人在家、游泳、玩火等问题安全措施进行探讨，提高孩子们的警惕意识和不玩水、不玩火的意识。最后，加强幼儿针对突发事件的安全教育意识。近些年来，突发事件是一个比较敏感的问题，并主要体现在一些自然灾害中。安全教育中，教师需要针对自然灾害的一些表现形式和危险性进行说明，例如，地震、洪水、泥石流等。在了解上，可通过新闻、报刊、图片、视频等方式来实现，进而再根据突发性时间的内容做相应的应急演练，让孩子们亲身体验这些自然灾害的危险性和应对措施，通过组织这些安全活动来实现安全教育的目的［5］。 三、结语 综上所述，在幼儿园教育工作的实施中，安全教育工作是一个非常重要的环节，它不仅关系到每一个幼儿的安全和健康，还关系到每个家庭的幸福和平安。同时，在幼儿安全教育工作的进行中，除了要让孩子们提高自我保护意识外，幼儿园和教师本身还需要针对园内的情况，以及幼儿们的需求，有针对性的采取各种安全教育措施，做到防患于未然，将孩子身边一切可能发生的危险因素都去除，最大程度的防止幼儿身边意外事故的发生，为孩子们创造一个安全、健康、温暖的学习和生活环境。 作者：刘佳 幼儿生活教育论文:生活回归的幼儿美术教育途径 【摘要】在幼儿美术教育中需要以幼儿的自身生活实践为基础，同时幼儿美术教育教育也是幼儿实践生活与精神生活的拓展与升华。回归生活的幼儿美术教育通过自然环境为踏板，以体验式饮食活动、节日庆祝、自主美术等主题活动为中心，优秀艺术作品为主的点状发展的开发过程，最终实现教育资源的动态整合。 【关键词】幼儿；美术教育；生活回归；主题活动 一、回归生活的美术学习必要性 在著名教育学家杜威看来“教育和生活是分不开的，生活就是教育，教育也即是生活”。幼儿作为一个年龄小，知识和经验都比较匮乏的个体，他只有经过不断的尝试、体验、积累、构建知识和经验体系。回归生活的美术教育活动，可以调动学生的尝试兴趣，激发幼儿不断以满怀的热情去探索。所以在幼儿日常的生活中家长和老师要不断的带领幼儿进行各个方面的体验，以积累美术教育的经验，让直接经验直接在美术教育中体现。同时也要通过多媒体等突进拓展他们的间接经验，让美术教育在直接和间接经验和常识中不断升华。在儿童的视野中，一切都是美好的，真、善、美都是都充斥在幼儿的脑海中。我们通过不断的美术学习来关注幼儿的精神世界，让生活的美好和未来的憧憬在幼儿的世界中得到再次的显露。这个时段的美术学习不注重技巧的培养，而注重他们精神世界的显露，鼓励幼儿通过美术将自由、纯真、活泼得以展现。所以美术应该在追寻幼儿精神世界，鼓励幼儿通过自己的表达方式体现心灵感受。 二、幼儿美术教育的资源整合 1.自然环境为踏板的开发。生活中的美是无处不在的，通过引导幼儿发现生活中的美，鼓励幼儿表达自己在自然中发现的美，通过植物成长记录本，集体交流活动等形式开展。幼儿通过郁郁葱葱的森林、秀丽的山峰、曲径通幽的公园、七色的彩虹等自然景观来体验自然环境的美。幼儿还可以用植物的叶子、种子、瓜果蔬菜、贝壳等自然材料进行美术课程，让学生仔细观察材料的特征，利用他们的特征进行美术创作，进而更加体验自然的美。幼儿也可以采用生活中的用品来开展创作，用废旧物品例如报纸、包装盒、旧瓶子等进行美术创作。 2.以主题活动的形式为中心进行美术教育开发。随着整合教育理念在新课程改革中的作用越来越突显，在美术教育中也可以采用主题活动的形式进行美术资源开发。让集体教学、区域游戏、主题花墙、家校互动等都可以提现艺术的美，让学生感受美。例如可以针对奥运为主题，教师可以让健康、快乐、幸福等理念渗透到美术活动中，可以设计运动服、徽标、吉祥物等。在自行车比赛为中心活动的主题中么可以设计一些公园、道路、街景等形象。通过这样的主题式的活动，让幼儿走进生活、走进社会、记录生活、积累创作素材。 3.以优秀作品点状发展。如果在创作中遇到了比较优秀的美术作品可以让家长帮助来记录幼儿的经典时刻，这也方式也是艺术化的生命感受。在日常的美术教育中可以收集比较优秀的作品让学生赏析，这个赏析可以在教室的引导下进行，让幼儿感受不同媒介、不同方式、不同手法、不效果下表现同一种情感的方式，让美的方式在幼儿内心中不断的内化和升华，促进幼儿萌发最初的美的情趣。 三、生活回归的幼儿美术教育途径 1.自主美术区域的建设。游戏是幼儿生活中的重要组成，在幼儿看来美术也是一种游戏。在开发自主美术区域时，我们首先必须倡导幼儿游戏的自主性，给幼儿提供多种可能性，让幼儿自己手机游戏材料、设计美术分区、配置游戏角色等，让幼儿通过自己想象来拓展游戏情节和情景。其次我们也要考虑到年龄因素，给不同年龄段的幼儿提供适合他们的游戏和体验机会。再次在美术游戏中教师要引导学生游戏环境的选择，积极创设和完善幼儿自主创作，让幼儿在丰富的选择中进行不断拼接，让美术作品得以不断的创作。 2.开放式饮食活动。著名教育学着陈鹤琴的看来幼儿的一饮一食，一草一木都是可以用来进行美术体验的。饮食文化在中国可谓是博大精深和源远流长，不论是在餐具还是饮食环境还是花式拼盘中都是美的元素的体现。幼儿可以利用生活中的饮食来开展美术教育，让幼儿在饮食活动中真切和生动的体验生活中的美。具体说来在美术教育中，可以在众多的饮食活动中筛选出与幼儿日常生活紧密相连的内容作为美术活动的素材，将饮食活动从食物、器皿、饮食环境等三个方面进行细化分类：有水果、蔬菜、荤菜、点心、饮料、糖果等食物；有盘子、杯子、碗、筷、刀叉等餐具；还有西点屋、咖啡房、饭馆、酒店等环境。活动中，教师还要注意遵循体验与创作并重、技能与表达结合的原则，注重幼儿的生活体验与自主性的发挥，积极鼓励幼儿创作出别具风格的美术作品。 3.节日活动渗透。丰富多彩的节日活动为幼儿的生活增添了色彩，节日环境、节日饰品、节日主题都是我们美术教育的良好素材。通过让幼儿在丰富多彩的节日中感知生活、享受生活。在每次的节日之前都可以安排幼儿进行仔细观察，在观察的基础上进行美术教育。例如在节日装饰中，可以利用幼儿的手工绘画，手工作品来进行，让幼儿自主创设节日环境，还可以让幼儿自己进行节日环境的创设，当然这个过程中缺少不了美术教师的指导。在节后的自主绘画阶段，教师可以通过欣赏、体验、谈话等形式来充实幼儿想象空间，然后再进行自主的创作。 作者：潘超 单位：崇仁师范学校 幼儿生活教育论文:生活教育在幼儿园数学活动的运用 摘要：陶行知先生曾经说过：“幼儿的教育离不开生活，幼儿的生活也离不开生活教育。”把陶行知先生的理论依据和实际教育相联系，把生活教育和数学活动相融合起来，用不同的教育方式来改善幼儿数学教育的生活化，让幼儿的数学教育不再是单调和乏味的，而是真实地操作起来，从而激励幼儿快乐地学习与探索。 关键词：生活教育理论；数学；教育方法 在幼儿园的数学操作活动中实践以及渗透陶行知先生的这一思想就有着非常重要的意义。 一、“教学做合一”，操作材料生活化 陶行知先生针对传统的教学方法提出：教的方法要根据学的方法，学的方法要根据做的方法。“教法、学法、做法应当是合一的。”他明确表述了教和学、学和做、教和做之间微妙的关系。我们教师在教学中就要把学当作圆规的脚，为其服务，圆规画多大的圆就要看圆规以多少为半径。所以在教学方法上我们要遵循因材施教的原则，充分考虑到幼儿的学习兴趣爱好，考虑到幼儿的不同心理特点和不一样的个性差异。我们可以看出，丰富多样的操作材料和数学操作活动的正常开展是有着非常密切的关系的。而生活化的操作材料，对于幼儿来说是不陌生的，也便于他们进行操作学习，生活化的操作材料能满足他们学习的兴趣和操作的需求。我班幼儿数学操作能力较为薄弱，每次开展数学活动都让我很“无奈”，都需要我手把手去引导，这样不仅拖慢了进度，而且幼儿了解不透彻。从陶行知先生的文章中我了解了“教学做合一”这一概念，我将其运用到幼儿的数学操作活动中，我先在早上进行桌面游戏时添加数学方面的材料，引导幼儿自主学习，在生活中处处渗透数学，在课上运用方法进行教学，通过努力，我班幼儿的数学能力得到了较好的提高。 二、“生活即教育”，环境教育生活化 生活中处处有数学，这就需要我们教师多认真组织幼儿及时参与，多积极引导幼儿操作，多帮助幼儿渗透和更好地融合，让幼儿能够轻松快乐地投入到学习中。在幼儿园的数学操作活动中，我们常常能接触到一些生活中随处可见却又像是隐形了一样的那些不被幼儿所发现和探索的素材，而我们教师就要将这些生活中的素材融入数学操作活动中来，对于长期处在这种生活素材教学环境下的幼儿来说，他们都或多或少在潜移默化中提高了自己发现的能力，从而实现将教学内容生活化的措施。平时，我们也会给幼儿提供一些学习生活中的数学，发掘数学中明显的操作环境。我们班的益智区通过在区域环境中创设一些颜色和形状不同的手套、袜子和鞋子等，让幼儿学习按照颜色和形状进行配对分类以及按照同样款式的东西归类，帮助他们掌握生活中的数学。我们在开展“愉快的生活”这一主题时，让幼儿从家里带一些不同类型、不同形状的玩具，有手动的、电动的、软质的、硬质的等，让幼儿学习将玩具按照不同的类型进行摆放分类。我们通过这些生活中普通材料的设置，让幼儿能够体会到原来平时经常接触的东西，如玩具、餐具等也能用来玩，用来作为学习的材料。让幼儿能够积极发现原来生活中到处都有数学，从而体会数学在生活中的乐趣。 三、“社会即学校”，教学手段生活化 陶行知先生认为“社会即学校”，他充分强调教育和现实生活的关系，致力将教育建立在生活实际和社会实践的基础上。他认为：生活是我们人类为了生存和发展才进行的活动。生活教育对我们每一个人都是十分重要的，我们也每时每刻都在接受生活教育。为了让幼儿能从生活中发现数学，体验数学操作活动的乐趣，我们每天都会请幼儿来统计出勤人数。幼儿通过数数和计算，了解到今天来园的小朋友有多少，迟到的有多少，没有来的又是多少等。其实我们只要平时多留心，多联系生活和实际，就可以发现并且利用日常生活中与数学有关的东西进行数学教育，这样幼儿就能轻松自然地学习、吸收到许多数学知识，也让他们感受到原来生活中的数学可谓是无处不在，从而激发他们对数学产生学习的乐趣。陶行知先生提出“教”和“学”都要以“做”为中心思想。就像我们的幼儿园一样，幼儿园是小朋友的中心，也是教师的中心。他还明确指出了“学习”就是生活实践，我们要让幼儿去生活中充分实践、验证，手脑并用。 1．为教学活动创设情境 在我们班益智区活动“给小动物喂食物”中，我们通过创设一个餐馆的情景，上面贴上鞋盒做成的动物嘴巴，把嘴巴开口做成幼儿的手能自由出入的大小，这样幼儿就能自由地给小动物“喂食物”了。这样对幼儿数学活动的认识就往上走了一个台阶，也发展了他们的能力。 2．引导幼儿进行实践活动 幼儿园里大多数学知识，如果只是靠我们教师的解答，小朋友是很难理解的，他们还需要实践与探索。比如，请幼儿比一比正方形和长方形哪个比较大，如果幼儿只靠眼睛是判断不出来的，他们需要通过实际的操作对比才能知道，而幼儿通过实践得到的结论也比较准确，他们也能自己信服。还有一些幼儿在教学活动中学习到的数学知识也需要他们在实践活动中才能得以体会和理解。数学和我们的生活紧密相连，生活中到处有作为数学活动的素材，我们只需要把数学教育和生活结合起来，从幼儿已有的经验出发，从中选取一些生活中常见的素材，让幼儿自己操作，融入教师组织的教学活动中，获取一些生活经验，通过幼儿的自主探索、与同伴的合作交流，理解并运用到生活中。幼儿通过选取不同的材料，引起他们对活动的兴趣，激起他们探索的愿望，把所学的知识融入实际生活中，真正做到活学活用。 作者：杨颐梅 单位：江苏省昆山市张浦第二幼儿园

美术鉴赏论文:新课程标准下的美术鉴赏 高中美术鉴赏教学,主要是通过对美术作品的感受、认识,挖掘作品的内涵,帮助学生完善自己的品格,树立正确的人生观和科学的世界观,开发学生的智力、潜能,提高他们的艺术修养和陶冶他们的思想情操。美术鉴赏成为普通高中的一门必修课,虽然只有短短几年时间,但它也是美术教育教学方面的一项重大决策,与其他学科体系相比,还有许多值得完善的地方。而且现阶段美术鉴赏和其他基础教学一样,存在着严重的重视基础而忽视其它教育功能的作用,学习与生活严重脱离,再加上其教学内容的特殊,所以在教学实践中有许多值得我们教师探索的地方。当前，全国新一轮课改呼之欲出，《国家美术课程标准》也制定出台，在新课程标准理念的指导下，我结合自己的教学实践谈谈高中美术鉴赏教学的几点思考。 首先必须认识到新课程标准下的几个误区。 一般而言，高中学生已经形成了自己的学习习惯，适应了教师讲，学生听的学习方式，而且摸索了一定的学习方式或方法，有了一定的自学能力。新课程的理念要求以学生为主体的互动教学，却被我们所误解，形成在教学中的第一个误区。认为鉴赏教学应该融入以学生为主体的多种表现形式，但却走上了为“形式”而形式。在课堂上，有些老师为了引发学生的兴趣，不断地用游戏、表演等形式。而对于这些形式做法是否达到真正理解美术语言并没有认真考虑，把时间花在听觉或表演上下功夫，结果学生学习美术语言反而被剥削，作品的鉴赏也就无从谈起，作品内涵的挖掘也就成无稽之谈。 误区二，片面追求小组合作讨论的形式。对于小组合作的目的并没有认真的设计，甚至一些毫无价值的问题都要讨论，有些甚至钻牛角尖，更谈不上集体智慧的挖掘，实际上是典型的应付式。这些课，表面上很热闹，但却损害教学的内在功能，失去鉴赏美术作品的真正价值。因为这种热闹就像水面上的泡沫，学生并没有真正做深入的思考，对本学科的美术语言的学习迷失了方向，在这样的课堂上失去的是教师价值的引导，智慧的启迪，思维点拨的职责。这种方式，实际上是片面化、庸俗化，失去了学习美术鉴赏的意义，对于提高学生的鉴赏只是一句空话。 误区三，认为教师讲的越少越好，让学生自由发挥，片面强调自主性学习。 高中美术新课标实施以来，出现这样的观点，教师要少讲，要让学生完全自由地发挥，学生无论有何感受都是对的，并一味给予表扬，认为教师不应以自己的主观意识来判断其表达的正误，并认为这是对学生个人感受和学习主动性的尊重，并认为教师指出学生的感受有误，有灌输之嫌，如果对作品做出解释，就是“一言堂”。事实上，学生对作品的解释违背了作品的基本意义范围，则说明他对作品的鉴赏还可能处于茫然的状态，教师不给予纠正，则是把“自主”变成了“自流”，这种做法，表面上学生获得了“自主性”的学习权利，可实际上并没有实现真正的自主，而还有可能导致学生这种自主性学习变成随意应付的学习态度。 在教学中要走出这些误区，第一必须循序渐进地改变学生的学习方法。以往的高中美术鉴赏课中，一般都是以接受性学习方式为主，单一的教学方式，往往学生听得筋疲力尽，昏昏欲睡，根本没有机会表达自己对作品的感受与理解。这次的课改就是要改变这种模式，确立学生的主体地位。而教师教学方式的转变最终都在落实到学生学习方式的转变上。要引导学生学会选择与主动发展，掌握分析问题和解决问题发方法，注意自主、探究、合作式学习。要真正让学生作为课堂的主体，但又要掌握教师的主导作用，课堂教的最终结果，不在教师“教”的如何，而在与学生“学”的如何。过去课堂上“你讲我听”式的教法，导致学生失去亲身探究实践的机会，因而无助于学生整体素质的发展。所以，现在课堂教学的着眼点，应该是让学生积极主动地参与到教学活动中来，形成多维互动的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发展，只有这样，我们的课堂才可能焕发出生命的活力。学生的自主性、独立性、能动性和创造性也因此得到真正的提高，学生的学习方式也将逐步地转变，真正地完成课程改革的核心任务。 第二、要提高教师自身的人文意识和丰富的人文素养 作为教育工作者的美术教师，除了本是很要有精良的专业知识外，还要努力通过个方面的学习形式和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果美术教师不具备人文意识和人文素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。除了兴趣之外，尊重也是吸引学生学习的一个重要的动因。一个教师的人格力量是学生对他尊重程度的界尺，同时也是学生的学习榜样，通过教师的人格力量使学生学会对学科产生尊重的态度，从而产生学习的愿望，应该是我们实施教育手段的一个策略，当然，教师的素质就显得至关重要。理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。教师应该善于引导学生将美术与自然、社会及其他学科联系起来思考。将美术课定性为人文学科，实际上就要求学生不仅要从美术本体来理解美术，重要的是应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中蕴涵的丰富人文精神。这样学生就能获得人文精神的浸染，逐渐提高艺术修养和人文修养。虽然有些学生反映像语文课，但这又有何妨呢！ 第三、注重学科本位，提高学生的审美意识和表达能力 《课程标准》指出“学习内容应适应高中学生的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化”，同时也指出：“懂得艺术鉴赏的基本方法，恰当地使用美术术语……”；所以在对具体作品的欣赏过程中，我们应该引导学生摆脱只是注意作品较为明显的和自己所熟悉的形式特征的“看图识字”阶段，逐渐对作品片面描述及经常使用通俗语言而非“美术语言”，甚至学会从不同角度仔细贯彻作品，对作品不同层次的信息意义进行解读，对形式语言景象识别、概括、整合，从而完整把握作品的形式特征及精神。在对作品的描述时，鼓励、启发、促使学生进行自由准确地交流和表达，并不断引导促使学生使用美术术语，使其鉴赏、评述能力规范，水平日渐提高。一切致力于培养学生的“视觉读写能力”，在不同指向的“解读”活动中，提高学生的艺术修养。如果美术学习一点喜欢野性都没有，也就没有开设这门功课的必要。 《课程标准》认为美术鉴赏和基本方法是“描述、分析、解释和评价”，是在对作品不同层次的信息意义进行解读的过程中，培养学生的“视觉读写能力”在不同指向的活动中，提高学生的艺术修养。描述也好，分析、解释和评价也好，总是建立在表达的基础上。多年的美术教学经理，我发现学生普遍表达能力偏低，词汇贫乏，或者极不规范，不入门道。所以，在教学中，在把握美术的学科本位同时，我致力于培养学生的美术语言及文字表达能力的同时，特别注重美术术语的运用，大到文章的整合，小到造词造句，我一直跟他们强调，要用术语自由、准确地表达自己的意思。但是在签订学科本位的同时，应该充分调查清楚学生专业基础知识和接受能力，正如《课程标准》指出的“学习内容应适应高中学生学习的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化……。 第四、注重课程拓宽，形成校本课程 2004年8月我在华南师范大学学习新课标时，许多同行都反映，中学美术教育（包括鉴赏）一直存在着一个尴尬，就是教学内容量大和教学时间短少的矛盾。美术课本的一课时看样子就那么一两页，但大家都知道要吃透它显然不是一两节课的问题。传统的灌输式的讲授而不能让学舌功能对它有全面的认识，再加上师生互动啊、评价啊等等活动，那一节课是根本没什么时间可以给你讲的，只能是表面上看起来热闹非凡的“师生互动“，实际上是”蜻蜓点水“甚至空洞无物。新教材与旧教材比较显然比较科学，内容由浅入深，环环相扣，知识连贯性强，通过学习，对美术鉴赏会有整体的理解。但有经验的老师都知道，课本内容与学时的矛盾是非常明显，尤其地处山区的学校就更加凸显。这就要求教师对教材要有整体的把握，并适当做出必要的处理：一是要抓住重点，形成亮点；二是综合调整，优化组合；三是根据需要，延伸拓展，并且注意整理形成有特色的校本课程。比如：讲到建筑艺术欣赏时，我就以《客家民居建筑》进行延伸拓展。在教学中，教师肯定会对教材做出补充，或者制订出校本课程，这要求教师本身眼光要高、广、远，作品的选择应该具有一定的高度，能体现出作品所包含的美学规律。”取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下“不仅使用于个人自己学习本身，也适合于教育教学规律。 美术鉴赏论文:美术鉴赏课在高校素质教育中的作用 内容摘要：美术鉴赏课是高校为加强素质教育、提高学生艺术修养而开设的一门公共艺术选修课。美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生美术素质上，有着不容忽视的作用，在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。高校美术鉴赏课的开设，进一步促进了大学生的自由和谐发展。 关 键 词：美术鉴赏 高校 素质教育 作用 随着教育体制的深化改革和社会主义市场经济体制的逐步确立，美术鉴赏课逐渐融传授知识、培养能力、提高素质为一体。美术鉴赏课在高校的开设，进一步促进了大学生的自由和谐发展，为造就合格的人才服务。那么，美术鉴赏课对大学生的全面而深刻的影响体现在哪些方面呢？笔者认为表现在以下几方面： 一、以美引善 蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因为作为“美育”的重要载体之一的美术有辅助道德进步的教育功能。大学生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自发形成的，而是在社会、家庭，特别是在学校教育中形成和发展起来的。美术鉴赏课就是学校的教育课程之一。 人的道德理想、道德认识、道德情感、道德行为建立在审美的基础之上，并以美作为追求的价值取向。在思想道德素质养成过程中，美术鉴赏课把中外美术精品直接呈现给广大学生，使他们产生“直观”的美感。“审美带有令人解放的性质”（黑格尔语），能使人的主体性得到美的提升，前苏联教育家霍姆林斯基说过：“美是人的道德财富的源泉。”高校的美术鉴赏课是普通美术教育工作在高校的一种延续，是一种富有强烈艺术感染力的审美教育。这种审美教育是通过鉴赏美术作品的意境、线条、色彩、构图、肌理、空间及作者创作背景等完成的，它可以把高度发展的社会理性转化为直观的、生动的感性形式，其中蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，均使受教育者在提高审美感受、表现能力的同时，心灵得到净化，道德情操得到升华，从而达到崇高的精神境界。生动的艺术形象和直观的构思，给青年学生以启迪、以感动，从美术作品中感受到美，精神上获得愉悦和满足，同时也在潜移默化中获取了很多人文知识，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和谐的发展。 二、以美启真 素质教育应以培养学生的创新精神为重点。美术鉴赏课可以使学生以愉快的心理体验展开想象，现代心理学揭示，兴趣和愉快的心情可以为复杂繁重的智力活动提供最佳的情绪背景。好的美术作品，可以充分发挥学生丰富的想象力。爱因斯坦曾说过,想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。美术鉴赏可以使学生感知、注意、记忆联想、幻想、创造等思维能力得到发展。通过作品的鉴赏，可以提高学生的视觉感知能力，对各种色彩的象征义和引申义的理解会更加敏锐、协调，可以这样认为，美术鉴赏具有启迪智慧的作用。 美术鉴赏的过程是一种视觉思维的过程，也是鉴赏者审美创造的过程。它是鉴赏者通过对艺术家创造的艺术品的感受、想象、体验、理解和鉴别等一系列视觉思维活动，通过对艺术作品的欣赏，从而达到开阔视野、扩大认知领域，提高艺术素养和审美能力的目的。在美术鉴赏过程中，由于鉴赏者面对的是富于启发性的典型视觉形象，所以会自然地唤起种种有关的联想和想象。在联想和想象的作用下，通过特定艺术形象可以感知和认识更为丰富的内容。中国古代诗论中就有“象外之象，景外之景”之说，宋代诗人梅尧臣要求“作者得于心，览者会以意”。中国画的留白处理，正是留给鉴赏者想象的空间，这是鉴赏者对艺术作品再创造的过程。艺术作品不管表现得多么完整、具体，都留有广大的想象空间，这些空间需要鉴赏者通过联想和想象去丰富和发展，使鉴赏者形象思维能力得到进一步的培养与提高。美术鉴赏与美术创作一样，都是一个创造的过程，因此，鉴赏过程也是培养鉴赏者创造力的过程。 创造力的培养是素质教育的核心，美术鉴赏正适合这种创造心理的培养，尤其在美术鉴赏过程中对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维的训练，能在潜移默化中帮助学生开拓视野，培养学生具有丰富的空间想象力，开启思维的深度和广度。 三、以美怡情 身心素质包括体质、体能教育和心理教育。 首先，美术鉴赏对学生身体素质的提高大有裨益。如古希腊雕塑《掷铁饼者》就是力量与健美的和谐统一，这表明体质体能的发展过程就是按照美的原则、美的规律塑造美、追求美。在对《掷铁饼者》深入分析、鉴赏并进一步了解作品来龙去脉的同时，还能以健康的美感引发学生强健体魄的自觉性。如鉴赏古希腊雕塑《米洛斯的维纳斯》时，引导学生围绕人体美的标准进行讨论，通过美术鉴赏课帮助学生认识美的时代性、阶级性和多层次性，并转而欣赏“维纳斯”的古典、和谐、健康、自然之美。 其次，美术鉴赏对学生健全心理素质也是至关重要的。美术鉴赏课对学生进行心理素质教育的进程中，首先要培养学生的爱美心理，使他们对美有一个正确的认识和概念，学会欣赏美、鉴赏美、表现美。优秀的美术作品都是作者对自然、人生和社会的理解，是创作者心灵的表露，所以在美术鉴赏中，广大学生可以通过艺术作品这一媒介与作者进行心灵对话，使自己的心灵得到熏陶、感染、净化与提升，从而使学生的认知心理、情性心理、社会心理得到和谐发展。此外，美术鉴赏还可以通过各种形式和方法培养学生的宽容心理和创造心理等。 总之，美术鉴赏中的各个方面、各个环节无一不关联着素质教育，关联着学生自由和谐的发展。2004年9月10日，主席发表了关于美育的讲话，在讲话中他这样讲道：“实施素质教育，必须把德育、智育、体育、美育等有机地统一在教育活动的各个环节中，促进学生的全面和健康发展。”只有这样，我们才能实现素质教育的目标，造就出大批具有创新精神、创新思维、创造能力并自由和谐发展的优秀人才。 美术鉴赏论文:高中美术的鉴赏 摘要：普通高中美术课程是整个高中课程领域中的一门必修课程，它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在美术鉴赏过程中，鉴赏者是主体，没有学生的主体行为，仅靠教师的讲授，就没有真正意义上的鉴赏活动。 关键词：美术鉴赏、新课程、体验、多媒体、 美术鉴赏是对美术作品进行欣赏与评价，是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并理解其作品背后的艺术现象的活动。可以看出美术鉴赏教学不仅仅是将艺术大师的杰作展示给学生看，更重要的是通过美术学习让学生自己具有独立思考、评价、反思作品的能力。并在鉴赏之后运用已有的知识表达自己的观点，进行独立创作。目前美术鉴赏课的现况： 受高考应试教育的影响，我们过去的教学过多完全忘记学生才是课堂的主体，而只是让学生记住我们教学规定的作品的理论评价，用固定的美术欣赏方法去欣赏，学生不能大胆地表达自己的想法，美术课同其他的应试学科一样死气沉沉，没有想象，没有创造。有时为了活课堂气氛，引起学生注意，教师就大讲特讲美术方面的细节，如某个画家的风流韵事，或某幅作品的拍卖价格风暴，或就是他所经历的人与事，学生听得倒是颇有味道，一笑而过，待教师再回到正题上时，才发觉已经离题千里。在高中的美术鉴赏课上，光是谈画面讲故事是不能让学生真正领会那美术作品背后的文化天地，美术鉴赏课自然成了高中生的“休息课”了，再次，在今天这个信息爆炸、媒体众多的社会里，课本上的图片知识内容已不再新鲜且缺少生动性，无法激起学生的学习兴趣，因此，即使教师企图用启发式的教学方法来调动学生的积极性，但被提问的学生也只是照着书本干巴巴地念上两句而已。从深层次看，是我们原有的教学模式已不能适应当前教学的现实情况，本人结合自己的美术教学工作，做了一些尝试探索。 一、主持人式美术鉴赏 作为一名青年教师，有很多的教学方法都应大胆尝试。在一堂美术鉴赏课上，我要讲述中国古代的陶器与瓷器。由于很多同学来自农村，家里还保存有陶制的“缸”“瓮”我请每个同学讲解对这种陶器的特点，如颜色，质地及原料构成。当把每个同学的描述归纳在一起后，恰恰就是课文中对陶器定义的描述。同时，我也借助网络，整理了很多有关陶器的资料，通过多媒体展示给全班同学。 在我与同学们的共同讲解下，我和学生们知道了很多从课本上不能了解的东西：陶器是指以粘土为胎，经过手捏、轮制、模塑等方法加工成型后，在800— 1000℃高温下焙烧而成的物品，坯体不透明，有微孔，具有吸水性，叩之声音不清。陶器可区分为细陶和粗陶，白色或有色，无釉或有釉。 课后，我综合了学生对这堂课的看法，这些看法对我进行节目主持人式的教学的构思是大有裨益的：学生表示喜欢主持人式的教师，“这样可以让课堂变得更为轻松”，“主持人一定不乏幽默感，讲起课来肯定有趣，决不会让人恹恹欲睡”，“这样的老师更富有魅力，课堂内容也鲜活多彩”，极少数同学则认为那样课堂可能会失控；学生表示很乐意接受课堂上进行比赛这种教学形式，他们对老师展示的大量图片也很感兴趣。学生普遍认为更多的图片和课外知识能使他们视野更为宽阔，优秀的课件能使他们提高课堂效率，增强学习的积极性。经过实践，我发现做一位主持人式的教师，必须要做到以下几点：教师要放下架子，走近学生，用启发、鼓励的方法，活泼幽默的语言与学生展开交流，让每一位同学都能积极、主动的参与其中；积极培育竞争的课堂气氛，调动学生积极性；在授课过程中教师要灵活运用课本，并尽自己所能去开拓学生的视野。 二、实践中式鉴赏 在美术鉴赏课中一般比较重视对理论知识的探讨和理解，教学手段主要是看图片，然后就是你说我说，手段的单一性不仅令学生感到乏味，教师也觉得疲惫，学过的东西很快忘记，常言道“动口不如动手”，我鼓励学生进行大胆和可能的尝试，着重感受、体验和兴 趣培养。教师对活动结果的评价应具有较大的宽容性，比如：在讲授完我国民间剪纸时，可要求学生根据所讲内容自己折剪，即让学生动手“剪一剪”，几分钟后通过实物展示学生自己的作品，让学生体验成功的感觉并与众人分享。这类作业要求在设计时目标明确，作业便于完成，作画工具简单，这样的教学活动效果良好，当学生们看到自己的作品通过实物投影被展示出来时，都喜滋滋的，每位同学都有成就感。 三、多媒体网络式鉴赏 现在的教学基本上都通过多媒体来完成，而美术鉴赏教学更加离不开多媒体的应用。不仅教师喜欢上网收集教学资料，现代的学生也喜欢上网，并成为一种现代的学习方法。高中生在小城镇里也很难见到画展、雕塑展等。但网络却能给学生打开一扇无所不能的窗，不论是画家、作品、背景、还有各种画派、画种等等，应有尽有，学生通过完成教师布置的网络欣赏作业，可以对作品进行巩固、拓展延伸。在鉴赏外国美术作品时，学生往往对作者和作品的历史年代以及时代背景一无所知，理解起来十分困难，这时网络就成了很好的帮手。比如：在教学欣赏法国画家德拉克罗瓦的《自由引导人民》这一作品时，我们让学生通过百度等搜索引擎，输入作者的名字“德拉克罗瓦”，这样就可以查到大量与作者相关的文字资料和更多的作品。学生不但体会了《自由引导人民》这一作品，还了解了作品的背景，表达19世纪的社会生活、精神生活突出了个性和情感的价值，而且对画家和作品有了更深的了解。 新课程的实施向我们每位教师提出了新的挑战，为学生而教，据学情而教，做到每课有反思，让我们倾听学生的声音，作为学生的美术学习与身心发展的促进者，帮助每位同学成为“一个有艺术修养的人”（马克思语），培养他们健康的审美情趣、提高审美能力，形成热爱本民族传统文化，尊重外国优秀文化成果的情感和态度。 美术鉴赏论文:高中美术鉴赏教学中传统文化的应用 摘要：随着我国的教育体制不断改革，在新课标高中美术教学中，越来越重视中国传统文化在其中的渗透，并要求教师合理的利用传统文化，不断提高学生的创新能力和实践能力。本文着重探讨高中美术鉴赏教学中中国传统文化的应用，以供高中美术鉴赏教学参考。 关键词：高中美术；鉴赏教学；中国传统文化；应用 美术在世界文化中起到至关重要的作用，用画笔勾勒出美丽的画卷是人们智慧的体现。美术在一定程度上可以说是社会的缩影，它从不同的角度反映社会现状，使人们的心灵得到净化。高中美术教师在教学过程中，应当同时渗入中国传统文化，使学生了解到中国传统文化在美术中的价值，进而增加学生对中国传统文化的兴趣，推进传统文化融入到学生的美术生涯中［1］。 1背景 （1）中国作为四大文明古国之一，继承和发展我国的优秀传统文化，是每一位教育工作者义不容辞的责任。5000年来，中国的传统文化不断发展，由于我国幅员辽阔，民族众多，使得我国具有丰富多彩的文化形态。但是随着经济全球化的发展，我国传统文化面临着严峻的挑战：现在的年轻人，影像文化伴随着他们走了一路，尤其是外来的影像文化已经影响了他们的意识形态，生活方式等等。许多孩子十分了解肯德基、麦当劳等外来文化，却对本民族的文化一无所知［2］。如何继承我国的优秀文化，弘扬我国的民族文化，迎接外来文化的挑战，是现今教育工作者亟待解决的问题。（2）在传统文化的传承中，美术教育起到了非常重要的作用。文化的载体包括美术，所以在学习美术时是不能脱离文化意境的。在美术教育中势必要保持本民族独特的文化。教师在教导学生鉴赏美术时，应当研究如何增强学生对本民族文化的认同感；如何挖掘和利用各地能体现民族精神的各种美术资源等等。 2高中美术鉴赏教学中中国传统文化的探讨 2．1发掘教材，充分渗透中国传统文化：高中教师在美术鉴赏教课过程中，需要充分备课，认真发掘教材中包含的传统文化。在高中美术教材中有的单元主要介绍中国古代的传统的工艺品，例如陶瓷、玉器、青铜器；有的是介绍中国古代传统的绘画艺术，想风景画，山水画等等；还有的单元是介绍中国古代的雕塑文化，例如彩陶！因此，教师在美术鉴赏教学是应当充分的利用与中国传统文化相关的美术教程，展现中国传统文化的魅力，增加学生对中国传统文化的兴趣，提高学生学习中国传统文化的积极性。比如，中国古代绘画的这一章节重点讲述的是花鸟画。花鸟画是中国独有的特例的一种绘画门类，不曾在其他国家出现过［3］。中国花鸟画在中国有着辉煌的历史，至今仍受文人雅士的追捧。因此教师在教课过程中，应当充分了解我国花鸟画的知识，并充分渗入到美术鉴赏教学中去！2．2创新美术教学模式：学生学习美术的过程中，只有激发兴趣，才能够更好的融入到美术课堂教学中，才能够使师生一起探索美术世界的奥秘。以前的美术教学模式太过于单调，抑制了学生学习的积极性，甚至是学生对学习美术感到厌恶。因此，美术教师应当创新美术教学模式，营造欢快、有趣的教学氛围，提高学生对美术的兴趣，提高学生的自主学习能力。比如在美术鉴赏课上，教师可以从网上搜索与本堂课有关的中国传统文化的资料，然后用多媒体向学生展示。在鉴赏过程中，教师要教会学生使用正确的鉴赏方法，提高学生的鉴赏能力，使学生真正的学会欣赏美术、懂得欣赏美术。2．3加深中国传统文化的渗透，提高学生的美术素养：美术在一定程度上也是中国传统文化缩影，因此，教师在课堂教授过程中，应当深入渗透中国传统文化，只有充分的了解中国的传统文化才能够真正意义上的学好美术。可以通过课后开展美术鉴赏活动。在进行美术鉴赏教学时，根据不同的课程的内容，选择不同的研究课题，以供学生课后研究，并随时与学生沟通交流。在设计课题时，课题的内容不仅与美术有关，还要渗入中国传统文化。确定课题之后，进一步分析题目，将课题分化为若干小问题。在研究过程中，不断与学生沟通交流，引导学生正确的鉴赏思路［4］，进一步提高学生的鉴赏能力。 3结语 中国有着5000年的悠久历史，在这5000年里积淀了无数的优秀文化。美术鉴赏课程起到传承艺术文化的作用，使学生了解我国古人的世界观、人生观、价值观、艺术观，从而了解当时的政治背景，经济，宗教等等，有利于提高学生的美术素养，丰富对我国传统文化知识的了解，培养学生的爱国意识。 作者:何洁 单位:山东省郯城第一中学 美术鉴赏论文:新课改下高中美术鉴赏能力培养探讨 摘要：培养学生的鉴赏力是美术教学的重要任务之一。文章主要从多媒体的使用、情境教学的选择等四个方面，谈谈新课改下高中美术鉴赏教学的几点心得体会。 关键词：高中学生；美术鉴赏能力；教学策略 美术鉴赏起源于古代人们的劳动工具、语言文字等的研究。美术作为一门艺术，欣赏美、创造美是美术的主要功能和教学宗旨。下面，笔者从情境创设、多媒体使用、转变观念以及动手实践等几个方面，论述高中美术教学中鉴赏教学的几点体会。 一、注重体验式学习，鉴赏与动手实践相结合 体验与实践相结合是高中美术教学的主要特点。高中美术教学中，应注重体验式学习，注重动手实践，实现二者的完美结合。例如《托物寄情》的教学时，呈现给学生元代王冕的《墨梅》、宋代郑思肖的《墨兰图》、呈现徐渭的《墨葡萄图》、凡高的《自画像》《星月夜》……通过对这些字画的欣赏，体会美术作品与艺术家的人生经历的关系。呈现给学生《二马图》，让学生仔细观察各匹马的形象有什么特点？再与徐悲鸿的《奔马》、南宋龚开的《骏骨图》进行比较，体会画家在马身上寄寓了怎样的思想感情？再让学生欣赏《怒吼吧，中国》以及《到前线去》，体会这些作品与前面的作品风格上有什么不同，表达的思想感情是否一致，思考和讨论作者通过什么样的语言形式表达出这种思想感情的。作品的呈现，将学生带进名人名作中，融情于这些作品中，真正理解和把握作品所表达的思想感情，体会“托物寄情”的表达手法。再让学生运用“托物寄情”的手法创造性创作一幅作品，实现“学以致用”之目的。中国的古陶瓷的欣赏的教学时，笔者呈现给学生一些器皿，让学生用“眼”看，用“手”摸，通过“眼观”“手摸”体会陶瓷的机理以及质感，再组织学生自主品评，让学生体验作品的乐趣，提高作品的感悟力。 二、情境教学，激发学生美术鉴赏的兴趣 情境教学一直被教师们所推崇和广泛使用，情境教学的主要优势在于通过情境的创设激发学生学习的兴趣。如《玉石之分———古代玉器》的教学，笔者采用谈话法和故事法相融合的方式而导入新课的学习。笔者这样导入：一块玉料，如果不经过雕琢，和一块天然石头、鹅卵石等没有多大的区别。再以《完璧归赵》的故事，简单介绍“璧”的含义；再以成语“亭亭玉立”“玉石俱焚”“琼楼玉宇”等成语，说明人们对“玉”的喜爱，再以“化干戈为玉帛”“宁为玉碎不为瓦全”“一片忠心在玉壶”“君子比德于玉”的出处以及本义和比喻义的介绍等，了解玉器的丰富的内涵，引入本节课的主题，引发学生对“玉”的探究的兴趣，激发学习的主动性和积极性。再以“你了解玉的哪些故事，说出来与大家分享”而引导学生畅所欲言，创设轻松愉悦的浓厚氛围。情境创设，设疑也是主要的方法之一。如《泥土的生命———古代瓷器与玉器》的教学前，直接以问题教学法，就可以把学生带进课堂的教学中。如说到陶瓷，你联想到了什么？你了解到陶瓷哪些方面的知识？等，问题提出后，让学生充分交流、讨论；《皇权的象征》的教学时，以问题“你知道紫禁城有多少间房子吗？”或者以问题“你知道紫禁城的房间为什么是999．5吗？”如此的问题，诱发学生的注意力和兴趣，为有效课堂的创建打下基础。 三、利用多媒体，提高学生的美术鉴赏力 高科技的发达、信息技术突飞猛进，以多媒体为代表的现代技术为美术课堂教学带来了生机和活力。如《如实地再现客观世界》的教学，笔者利用多媒体呈现《清明上河图》《黄筌》等，引出“具象艺术”的概念，通过对这些画面的欣赏的基础上，引导学生体会和感悟具象艺术的特点和作用：视觉的真实性、客观性；艺术形象的典型性；艺术的情境性，也称为叙事性。再如《走进意象艺术》教学，呈现几幅作品，从作品的欣赏中，体会“意象”的含义，体会“意象”和“实象”的区别，从而感悟“意象艺术”与“实象艺术”的区别，呈现一幅意象艺术作品，体会其“怪异性”，进而提出问题：为什么有的意象作品具有形象怪异性？用多媒体呈现更多的意象作品，如挪威的《呐喊》、凡高的《耀眼的炫月》、“我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？”等作品，让学生在欣赏的基础上，归纳和总结“意象艺术”的特点。多媒体在高中美术教学中的运用，利于为学生呈现大量的美术作品，激发学生美术鉴赏的兴趣，提高美术鉴赏力。 四、转变陈旧观念，改进教学方式 与学生交流时，85％以上的学生认为：我又不考艺术学院，学不学美术意义不大，美术的学习是美术考生的事，学习美术浪费时间和精力，这种看法在农村高中更为突出。学生的这些想法和观点，除了应试教育使然以外，关键还在于美术课堂教学方法对学生是否有吸引力，美术课堂对学生是否具有诱惑力。其次，教师应转变学生的思想观点，如认为艺体班的学生都是文化课不好，考重点大学没有希望而不得已而为之的选择，只要选择美术、体育、音乐等，借助于这个阶梯等进入北京艺术学院等高等院校的大门。他们只是对美术的爱好、对艺术的渴求，例如凡高、齐白石等不仅是艺术家，也是诗人、作家，他们在艺术天地独树一帜，在文学天地也居一席之地。再者，教师在课堂上应注重方法的趣味性、吸引力。如问题教学、探究教学、合作学习、开展欣赏鉴赏活动等，活动的开展促使学生动起来。美术鉴赏教学，是素质教育的重要途径之一，只有转变对美术的认识，并创新教学，改变“一成不变”的教学态势，“变则通”、“活则灵”，注重美术教学的方法的探讨，注重学生综合能力的提升，美术教学的美育功能才能绽放在美术课堂，彰显美术的魅力。 作者:孟慧慧 单位:江苏省新沂市棋盘中学 美术鉴赏论文:新课改下高中美术鉴赏教学问题及对策 摘要：新课程改革的推广使高中美术鉴赏教学受到极大的影响，其教学方法与模式不断创新，从而推动教学效果得以有效改善。然而，在美术鉴赏课教学过程中，依然存在一些教学问题亟待解决，该文对此展开探究，并提出相应的对策，以期优化教学效果。 关键词：新课改;高中美术;鉴赏教学;问题;对策 高中美术鉴赏教学是培养学生艺术修养的重要课程，并且能健全学生的人格。以往的教学以教师的知识灌输为主，学生的学习兴趣难以得到提升。随着新课改的推行，上述问题逐步得到解决，但是依然存在一些教学弊端。文章主要阐述了新课改背景下高中美术鉴赏教学需要完善的部分，以期为相关教育者提供参考。 一、新课改下高中美术鉴赏教学存在的问题 随着新课改的推广，高中美术鉴赏教学发生了极大的转变，其教学效果得到显著提升，但不可否认的是，高中美术鉴赏教学依然存在一些教学弊端，如教学观念落后、教学模式缺乏创新、学生兴趣较低等，这些因素都会影响到最终的教学效果。因此，高中美术鉴赏课程的教学还需要不断优化，真正从学生层面出发，改善当前比较落后的教学思想，实现教学的新突破，继而开展完善的教学活动，以促进高中美术教学取得理想的教学效果，增强教学的有效性，提升学生的审美意识。 二、优化高中美术鉴赏教学的有效措施 1.转变教学理念，优化教学模式 高中美术鉴赏课程的教学目的是为了强化学生的审美意识，并陶冶学生的情操，让他们能够从繁重的课业中解脱出来。现阶段是信息高速发展的时代，这在某种程度上为美术鉴赏教学提供了良好的机会，特别是多媒体信息技术的应用促使教学效率得到了极大的改善，继而推动美术教学趋于多元化。如，《亲和火与土》一课的教学重点是引导学生欣赏青花瓷。在此过程中，教师可以为学生播放相关的音乐，以活跃课堂教学氛围，如周杰伦的歌曲《青花瓷》，让学生能够感受到美术鉴赏的乐趣。歌词中的诗意能够打开学生的思维，让他们能够从文学的角度欣赏作品。美术鉴赏课程教学对教师的整体素质也有着极高的要求，教师不仅要不断完善自身的知识储备，还需要借助现代化的教学手段丰富教学内容，让学生感受到美术鉴赏的有趣与生动，这样自然能够加深学生的印象。 2.运用恰当的教学方法 教学方法对最终的教学效果有重要影响，教师选择良好的教学方法，能够取得事半功倍的教学效果。美术鉴赏课程对学生而言存在一定的困难，这就需要教师对其进行有效的指导，从多个层面帮助学生获取良好的鉴赏效果，提升教学的有效性。教学方法的选择对教学目标的实现具有良好的助力，所以，创新教学方法能够推动教学效果的提升。如，《神秘的傩面具》一课的教学中，教师可以借助电影帮助学生理解欣赏内容，其中具有代表性的是《变相怪杰》，教师可以为学生播放电影中的精彩片段，这样能够强化学生的学习动机，推动美术课程取得良好的教学效果。在课堂教学过程中，教师需要根据学生的实际情况提出有挑战性的问题，但是不宜过深。在新课的讲解过程中，教师需要突出亮点，激发学生的学习兴趣，更重要的是彰显学生的主体地位，运用形式多样的教学方法增强教学的有效性，从而取得良好的教学效果。 3.激发学生的学习兴趣，提升其审美意识 人们常说兴趣是最好的老师，这样的道理同样适用于高中美术教学。要想在美术课程中增强教学的吸引力，提升学生参与课堂教学的积极性，教师必须筛选学生喜爱的教学内容，尤其是美术作品的选择上，最好是以学生为视角，在情感上打动学生。如，在作品《沉思》的欣赏过程中，教师需要从作品想要表达的思想情感着手，引导学生感受雕塑的美，通过联想与想象教学增强教学的实效性。与此同时，教师还可以从多个层面对雕像进行深入、细致的分析，重点阐述其在现实生活中的重要意义，通过自然、有效的引导提升教学的整体质量，激发学生对美术鉴赏课程的兴趣。 三、结语 总体来说，新课改背景下的美术鉴赏教学尚存在发展的弊端，这导致学生学习的积极性难以得到提升，并且对教学效果产生负面影响。所以，相关教育者必须对当前存在的教学问题进行分析，并提出具有建设性的改进措施，以提升高中美术鉴赏教学效果。 作者:邹琴 单位:江苏常州市北郊高级中学 美术鉴赏论文:高中美术鉴赏课程改革教学方法 摘要 随着教育的不断发展进步，为了实现素质教育，我们必须要采取有效的方法实现学生的全面发展，但是，很多高中学生的视野都比较狭窄，部分高中教师的教育观念也相对落后，因此，很多高中生都没有认识到美术鉴赏课的重要作用。本文就高中美术鉴赏课的教学方法进行了分析和探讨，希望能够为美术教学工作者们提供一定的帮助和支持。 关键词 高中美术；鉴赏课；教学方法 一、美术鉴赏课需要发挥素质教育的导向作用 在新课程改革过程中，最为重要的目标就是实现学生的全面发展，开展高效的素质教育，这就让美术鉴赏教学有了全新的意义，同时也让高中生的艺术生活更加丰富多彩了起来，因为这为他们提供了更加宽广的成长平台。在美术鉴赏课的开展过程之中，教师应当鼓励学生充分发挥自身的艺术特长，并培养一定的兴趣爱好。从这个角度来讲，美术课程应当发挥学生兴趣爱好的主导作用，也就是充分运用学生的表现欲望，让他们主动进行美术知识的学习。美术教师们需要逐步引导学生表达自我，并对日常生活中的艺术与美进行充分观察和体会，再结合自身的生活经验来让理解更加深刻。 二、美术鉴赏课需要充分运用多媒体 随着时代的发展，多媒体技术逐渐走进了社会生活中的各个方面，在教学领域，教师也应当充分运用多媒体进行美术鉴赏教学。高中美术鉴赏课程是一项具有艺术性的工作，在课堂上，学生可以充分发挥自身的想象能力与创造能力，并就具体的艺术作品发表自己的看法。美术鉴赏并没有一个固定的答案，学生可以根据自己的理解即兴发挥，因此，教师可以对高中生的思维进行引导，让他们找到学习知识的捷径，长此以往，对学生的创造性思维能力将大有裨益，他们的综合素质和能力也能够得到有效提升，最终达到了美术鉴赏课程的目的。在运用网络实施高中美术教学的过程中，教师也应当积极融入网络之中，与学生进行充分的网上交流，从而为他们提供更多的指导，让美术鉴赏变得更高效。除此之外，在运用网络的过程中，学生的计算机运用能力也能够得到有效提升，教师可以让学生运用计算机来设计出属于自己的美术作品，让自己的灵感与想法得到表达，设计完成之后，可以在班级内部组织作品评选活动，选出艺术性高的作品，然后让全体学生观摩和学习。 三、美术鉴赏课需要寻找到自身的特色 在美术鉴赏教学中，教师需要探寻美术教学的特色，并且要把这种特色充分发挥出来，建立起具备个性化特点的美术教学课程。这是一个长时间的工作，需要教师进行钻研和分析探讨，从而形成个性化的美术鉴赏教学，进而为学生提供更多的学习帮助。当美术鉴赏课程变得更加个性化后，美术课程能够有效促进各个学科之间的融合，让学生的校园生活变得更加丰富多彩，而学生们的日常生活充满生机与活力，就能够为审美教育提供更加丰富的素材。因此，新课程改革下的特色美术鉴赏课程必不可少。 四、美术鉴赏课需要运用创新型作业 在学科教育的过程中，我们不但要重视课堂上的教学，也需要重视课堂之下的教学，也就是作业的布置。作业对于学生们的成长而言意义非凡，这是巩固课堂所学知识的最为有效的手段，因此，教师需要充分理解作业的用处，并且思考如何让作业变得更加科学合理，这就需要对作业进行创新。例如，教师可以让学生就美术作品的艺术范畴进行讨论，可以探究手套、书包甚至是一张纸是否属于美术作品，为了让学生的探讨更加深入，理解更加深刻，我们可以在课堂上创设产品会的场景，然后让学生融入其中，进行相关的角色扮演。为此，教师应当对全体学生进行合理分组，然后在每一个小组之中选出一名代表作为美术作品的设计人员，然后让其余的学生作为会的参与人员，设计人员的目标就是把作品的设计思路和特点告知参与人员，不但包括作品的造型，也包括颜色和功能，等等，在这个介绍过程中，学生的语言组织能力和语言表达能力能够得到有效提升，而且他们能够对所要表达的要点进行详细思考，从而深入理解每一件艺术作品的内涵。在活动开始之前，教师需要让学生做好相关的准备活动，这包括介绍语言的有效组织和要点的充分思考，要尽可能用精练的语言来进行相关表达。需要注意的是，学生在介绍美术作品的时候，应当充分融入自身的思想和观点，并对主题进行充分思考和讨论，这样一来，他们就在无形之中提升了自身的临场应变能力和语言表达能力，同时也提升了自身的审美情趣。在新课程改革的浪潮之下，教师们需要充分发挥高中美术鉴赏课程的主导作用，并对美术鉴赏课程实行整体化思考和改革，同时充分运用多媒体技术来改善教学质量，为提升高中生的艺术欣赏水平和个人素质而不断努力。 作者：董啸岑 单位：江苏省连云港市田家炳中学 美术鉴赏论文:高职艺术教育美术鉴赏课作用 【摘要】 高职院校艺术教育要想取得突破，就必须不断改革，有所创新，大量实践证明，美术鉴赏课对提高高职艺术教育水平大有裨益。本文从知识积累、艺术修养、审美价值观和商业素养几方面分析了美术鉴赏课的作用。 【关键词】 美术鉴赏课；高职艺术教育；审美能力 艺术具有极强的综合性，涉及诸多领域，除了天赋，人文知识积累、创新思维、审美意识、鉴赏能力等因素也极为重要，对提高艺术水平有着很大帮助。高职院校艺术教育重在培养实用型人才，艺术专业知识固然重要，但同时还要加强对艺术设计实践性、商业元素等方面的考虑和学习。美术鉴赏课作为人文艺术类课程中不可缺少的一门，综合性也非常强，对提高高职艺术教育水平具有重大现实意义。 一、开拓眼界，增加人文知识积累 艺术是美学、哲学、文学、心理学等多领域的综合反映，与历史学、社会学、民俗学等也有着紧密联系。所以对于高职院校艺术专业而言，学生必须具备丰富的知识积累，有深厚的文化积淀，才能对艺术有更深的理解，不断提高自身艺术修养。而且艺术设计还涉及到设计学、广告学等领域，对学生的知识储备要求更高。纵观古今中外各个艺术家，无一不是眼界开阔，学识渊博。美术属于艺术范畴，包括绘画、建筑、雕塑等多种形式。所谓艺术源于生活，高于生活，美术作品便是如此，经典美术作品既能记录生活、反映生活，又能作为创作者托物言志的工具。通过美术鉴赏课，欣赏中外优秀的美术作品，可以开拓学生的眼界，增长见识，丰富自身知识结构，提高人文素质。每件作品都是在一定社会背景下创作的，记录着那个时代，所以往往可以从美术作品中发现历史，探索历史遗迹。比如《清明上河图》，几乎将整个北宋的社会生活和风气囊括其中，直至今日，研究北宋的服饰、建筑、历史、技术都离不开此作品。再比如《蒙娜丽莎》，在鉴赏之前，应当对文艺复兴时代和达芬奇有足够的了解，所以说美术鉴赏有利于学生增长人文知识，为艺术专业学习打下扎实的基础。 二、重视创新，提高学生艺术修养 一千个人眼中，有一千个哈姆雷特。艺术和数学、物理、化学等学科不同，它没有固定的公式，没有统一的答案，学习者的思维意识、生长环境不同，对艺术的理解也不同。从这点来看，艺术其实是一种多元文化，提倡从多个角度分析，而不应落于窠臼。在当前社会，学生更应如此，认识到事物具有相对性，具有多元性，敢于突破常规思维束缚，从新的角度予以新的解读。美术鉴赏课程亦然，很多作品在创作之初并不受欢迎，比如梵高，生前生活极为落魄，作品无人欣赏，可如今其作品单价高达百万千万。这说明不同时代人们的审美观和思考方式是不同的，通过美术鉴赏，可培养学生的创新意识，提高其创新能力，如此才能创作出与众不同的作品。艺术修养是个很广的范围，是创作能力、精神境界、性格情操等的集成物。美术奖赏要求感觉、感情、认知多方面的统一，起到陶冶情操、提高精神境界的作用。比如徐悲鸿的《愚公移山》，借古喻今，以愚公坚持不懈、不屈不挠的精神鼓舞全国人民团结，共同对付日本侵略。虽然采用的是古代题材，却赋予了新的意义，在鉴赏时，我们能够明显地感觉到作者的爱国主义情怀，以及对日本侵略者的痛恨。而米开朗琪罗的经典作品《大卫》，表面上看只是一个雕塑，其中却蕴含着无限情感。通过鉴赏，可使学生的思想境界得以升华，道德情操得意陶冶，艺术修养得以提高。 三、锻炼审美，树立正确的价值观 审美情趣和审美能力在艺术教育中是不可或缺的要素，观千剑而后识器，操千曲而后晓声，要提高学生的审美能力，必须经过对大量艺术作品的鉴赏，培养自身的审美意识，找出属于自己的审美方法。同时，还要遵循一定的审美标准。优秀的美术作品有些是内涵丰富，反映了当时社会，有些则是艺术技巧水平较高。对艺术专业的学生而言，观察美术作品的立意、风格、构思、布局等是基本能力，如《蒙娜丽莎》的空气透视法。在此基础上，方能进一步理解作品深意，随着审美能力的提高，自然对作品有更深的理解。 四、加强实践，提高现代商业素养 仅仅有丰富的专业知识和崇高的信仰还不够，尚需经过实践生活的磨炼，能够经得起人们的评价，历经千锤百炼，才能创作出高水平的作品。高职院校本就以培养实践型人才为主，艺术专业将来也要应用于实际中去。当前的美术鉴赏课为学生创作提供了很多灵感和帮助，对其实践有着重大指导意义。而且在鉴赏中也能了解到现在社会对艺术美学的实际需求，如此学生才能把握消费者的心理，设计出有价值的艺术作品。 五、结语 艺术和科学、商业并不完全对立，在当前社会，我们应该处理好三者之间的关系，这也正是高职院校艺术教育的重要目标。美术鉴赏课程不仅仅是对作品的欣赏，也是对学生艺术修养的锻炼，对其实践能力的培养，对艺术专业教育具有重大现实意义。 作者：任文宽 单位：兰州资源环境职业技术学院 美术鉴赏论文:高中美术鉴赏情景教学法探析 纵观所有高中美术教学情况，高中美术课程普遍存在形同虚设的情况。其原因是教师尚未对美术教学的重要性形成足够的认识，进而导致学生对美术教学形成了错误的认识，这对实现高中美术鉴赏教学目标形成了极为不利的影响。尤其在当前素质教育的背景下，要求教育教学培养学生的各项能力，如审美能力、创造能力等能力，促进学生的全面发展，所以高中美术教学发挥重要作用已经成为当前高中教育教学面临的重要问题。 一、创设情景 高中美术鉴赏教学的主要目的是培养学生的鉴赏能力、审美能力，具备鉴赏能力也是学生所必须掌握的基础能力之一。目前，高中美术课程存在的主要问题就是课程形同虚设，即使有小部分高中院校开展了美术课程，但效果不佳，主要是因为美术鉴赏课堂教学中，教师通常难以把握教学的重点，对教学内容侧重点掌控不到位，使得美术教学无法对学生形成深刻的印象。新形势下通过融入情景教学法提高学生美术鉴赏教学水平，需要教师掌握创设情景的技巧。以高中美术湘教版教材为例，教材对教学内容的编排从基础部分开始，首先使学生可以学会用自己的眼睛去发现美，然后是讲美术的礼仪和教化，最后列举出高中美术课的鉴赏系列。以第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”为例，本课时教学目标是促使学生了解和初步掌握审美的观念，并对审美形成一定的规律，在日常生活中可以用审美的眼光去看待事物。教学的重点则是促使学生真正理解美的观念和形式法则是怎样产生的，以及美术作品的基本内涵？这就要求学生学会从生活中发现美，并产生美的感受。某教师在进行美术鉴赏课堂教学的时候，提前准备了一些教学辅助道具，如一枝花、一个花瓶，也让学生准备了一些自认为很美的事物。花是大多数学生的选择，这也说明了学生具备一定的审美意识。在美术鉴赏课堂教学开始前，教师播放了一段有关自然美的短视频，视频中呈现出来的内容是一朵花盛开、一只蝴蝶化茧成蝶的过程，以及一只蝴蝶停留在一朵花上的画面。通过观察学生的表情，我们发现，学生全部投入到教学情景中，学生眼睛中呈现出来的是对大自然的感叹和欣赏。在高中美术鉴赏课堂教学中，教师要为学生创设融入欣赏美的情景，适当应用教学辅助道具吸引学生的注意力，再利用画面、声音的方式对学生形成直面冲击，促使学生形成更加直观的感受，逐步使学生融入教学情景中，为展开后续美术鉴赏教学活动奠定了坚实的基础。 二、融入情景 融入情景的前提是创造情景。教师根据教学内容的要求，结合学生的兴趣特征，创设符合教学主题，且具备趣味性和冲击性的情景，才能促使学生真正融入情景中，从而实现促使学生融入情景教学活动中的教学目的。以高中美术湘教版第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”的教学内容为例，在正式开始美术鉴赏课堂教学之前，教师利用教学辅助道具和短视频为学生创设了一个良好的情景，且通过观察学生的状态，发现学生基本全部融入设定情景中。这个时候,教师开展了正式的美术鉴赏教学活动，要求学生从短视频中得出结论，对美形成基本的定义。从一开始的教学辅助道具中，学生对美的感受处于初级阶段，仅仅以直观的感受认知美，而视频内容则是对美的内涵进行了进一步的深化，通过融入情景，与大自然仿佛处于同一境地的感受。有一部分学生认为美就是五彩斑斓的蝴蝶和漂亮的花儿，也有一部分学生认为美就是蝴蝶破茧而出的瞬间，以及花朵绽放的瞬间。在这个过程中，学生融入情景活动，与情景进行了心灵的感受，产生了情感的共鸣，导致在认知美和鉴赏美中出现了偏差，这就是学生融入情景的魅力。学生真正融入美术课堂鉴赏教学中，为高中美术鉴赏教学奠定了坚实的基础。 三、评价情景 传统高中美术鉴赏教学课堂局面比较混乱，课堂教学中沿用其他课程的教学方法和教学方式，以教师讲解美术理论知识为主，学生参与讨论为辅。在这种教学方式的影响下，高中美术鉴赏教学的目标难以达成。素质教育背景下将情景教学法应用于高中美术鉴赏教学中，教师对教学过程分为三个阶段，即创设情景、融入情景以及评价情景，评价情景主要是教师通过观察学生对美术作品的鉴赏，分析学生的美术鉴赏水平，并积极做出调整，为进一步提升学生的美术鉴赏水平奠基。在高中美术湘教版第一课时中的“我们怎样用自己的眼睛”的教学内容教学的时候，教师通过观察学生对美术作品的鉴赏，即学生对短视频的认知和感受，发现学生对美的感受不同，鉴赏水平也处于不同的层次。学生通过短视频对美的感受产生了误差，有的学生仅仅观察到表面的美，如彩斑斓的蝴蝶和漂亮的花儿，而有的学生则可以观察到生命蕴藏的力量美和内在美，如蝴蝶破茧而出和花朵绽放的美。在学生鉴赏结束之后，教师针对学生对美的感受和认知做出了评价，并深层次挖掘出了美，对学生形成美的意识形成了非常重要的影响作用。在教师详细讲解美的内涵之后，要求学生通过讨论的形式对美的含义进行拓展和延伸，这是一个学生评价情景的过程，通过这个过程对高中美术鉴赏教学水平的提升奠定了坚实的基础。 作者：陆玲 单位：江苏建湖县第一中学 美术鉴赏论文:高中美术鉴赏情境教学法思考 一、以教材为依托，充分利用教学资源 在美术鉴赏教学中，教师要有意识地以教材为依托，充分利用一切可利用的教学资源，合理运用情境教学法优化、创新课堂，让学生在自主学习中感受到美术与生活息息相关，在思维和想象力发展的过程中获得情感上的共鸣。第一，从教材出发。如，在学习《服装色彩设计》一课时，教师可设置如下情境：让几位学生穿上色彩鲜艳的服装担当时装秀的模特并在同学面前走台。这样不仅为学生营造了愉悦的学习气氛，而且让学生在色彩的强烈冲击下获得与众不同的视觉享受和情感体验。第二，从生活出发。如，在讲解色彩的情感时，教师可充分利用生活中一切可利用的元素，将绿色和生活中一系列事物（如交通指示灯中的绿灯、生命之树常青、陆军军服的颜色多以绿色为主色等）紧密联系起来，让学生展开丰富的联想和想象，进一步感受绿色所蕴含的情感和所象征的意义——生命、和平、保护等。第三，从故事出发。如，在鉴赏抽象画时，教师可给学生讲个小故事：某教师让学生回家画一幅名为《山羊吃草》的抽象画，有位学生没来得及画便交了一张白纸，教师问及原因，他这样说：“山羊吃草，草被吃光后，山羊也离开了。”学生听完后哄堂大笑，这样既营造了愉悦的课堂气氛，又为后续的专业学习做好了铺垫。 二、创新教学模式，充分发挥情境教学的优势 教师要积极革新教学模式，在美术鉴赏教学中不断融入丰富的文化元素，充分发挥情境教学的优势，让学生在提高审美和鉴赏能力的同时，进一步了解各国美术作品中积淀的文化底蕴。第一，在情境中融入趣味性教学元素。如，教师可利用朗朗上口的谜语或口诀创设鉴赏情境，不动声色地吸引学生的注意力；也可将游戏、小品、相声等娱乐活动合理地插入鉴赏教学，使整个教学活动更具生命力和灵动性。第二，在课堂内外有效实施情境教学。如，教师可在课内举办美术知识竞赛、角色扮演、小型辩论会等活动，在提高学生学习积极性的同时，让学生掌握其应具备的美术鉴赏知识；也可在课外设置美术馆参观考察、专题研究和小论文撰写、书法作品收集册制作等教学情境，一方面让学生深入挖掘隐藏在社会生活中的美术资源并使其为课堂教学所用，另一方面让学生在社会实践中领悟美术和生活的紧密联系，获得良好的学习体验。第三，在情境教学中实现多学科的交叉性。如，教师可利用音乐创设鉴赏情境，让学生于或柔美或铿锵的音乐中感知美术作品中蕴含的意境。再如，在鉴赏《掷铁饼者》时，教师可简单创设与体育竞赛有关的情境，将美术和体育完美地结合起来。 三、提升专业素养，全方位转换和调控教学情境 在高中阶段，实施美术鉴赏教学的主要目的并不是要求学生必须具备相当专业的美术作品分析和鉴赏能力，而是为了挖掘学生的艺术潜能，让学生对美术作品的鉴赏常葆激情。要实现这一目的，就要求美术教师在实际教学中必须重视学生的情感发展，利用自身的亲和力和人格魅力感染学生，让学生在美术鉴赏中充分感受到教师的关怀和爱护，从而促使学生对教师及其任教学科产生喜爱之心，并主动参与到美术鉴赏学习中。第一，在初步创设鉴赏情境时，教师事先要考虑到学生在美术鉴赏学习过程中可能会遇到的问题，充分发挥自身的导向性作用，启发学生利用已有的认知结构领悟新的认知框架。学生往往因为教师的一句简单提醒或点拨，就能够“拨开云雾见青天”，茅塞顿开，并顺利找到解决问题的方法。这样获得的学习效果比教师直接告知结果要好得多。第二，在实际的教学过程中，教师如果发现课前设置的鉴赏情境不再适用于当前的教学进程，就应该果断结束该情境，及时转换成适宜的情境。教学情境和教学进程越贴合，学生理解和掌握知识的程度就越高。第三，课后，教师要反复琢磨教学过程中存在的问题，针对学生难以理解的问题，教师要多用情境教学法将抽象的专业知识具体化、复杂问题简单化。 四、结语 除此之外，在美术鉴赏教学中，教师要多参加校内外组织的美术教研活动，要多向有经验的美术教师虚心学习，在美术教学中不断地启发学生独立思考、多角度换位思考；教师要系统地提取、整合和反思情境，创设形式灵动新颖、内容生动多样的教学情境，让学生在情境中找到学习美术的乐趣，并在长期的学习中使学生各方面的能力取得长足的进步。 作者：袁以凤 单位：江苏省泗洪中学 美术鉴赏论文:高中美术鉴赏教学情景教学法应用 一、情境教学法概述 1、情境教学法的概念 所谓情境教学法是指教师根据教学课题的内容来描绘情境，通过创设形象突出的图片、文字等形式，再借助音乐艺术的感染力，使得课文上所表达的内容能够形象生动的展现出来，使得学生能够如见其人、如闻其声，教师与学生在这种情境交互中进行课堂教学活动，情景教学对启迪学生思维，提高学生学习兴趣，开发学生智力和想象力等方面具有重要的作用，以情景或者案例作为载体来引导学生进行自主式的探究性学习，有效的提高学生的分析问题和解决问题的能力。 2、情境教学法在高中美术鉴赏教学中的重要性 情景教学模式中体验式教学是其重要的特征，体验在高中美术鉴赏教学中是十分重要的，在当前高中美术鉴赏教学中，学生对作品的感知和体会能力都比较差，教师在课堂上呈现给学生的内容枯燥，使得学生的学习效果并不理想，之所以出现这一问题，主要是因为学生对美术作品缺乏现实生活中的体验，美术鉴赏作品来源于生活，只有当学生能够充分的感受生活，发现并留意生活中的美，才能对所经历的事物有所反思，才会对课堂中的美术作品的成功之处感同身受。而情景教学的一大重要特点就是突出学生的情感体验，让学生能够在设定的氛围中去体验课文中的内容，真切的去感受美术作品的美，激发学生学习兴趣，引导学生进行自主性的学习，进而提高学生美术鉴赏教学效果。 二、高中美术鉴赏教学存在的问题 1、过分的强调教学方式创新，片面追求教学模式的多元化 随着新课程改革的不断深化，对高中教学观念进行了大幅度的调整，认为教学活动是应该以学生作为教学主体，教师应该发挥一个指导者和帮助者的职能，到那时，很多教师在贯彻和实施过程中却存在很大偏差，过分的强调学生的课堂主体地位，并且为了强化学生的主体性而进行了大量的教学方式创新，不断的运用表演和游戏等情境来构建课堂，以达到激发学生兴趣的目的，认为只有这样才能调动学生的积极性和主观能动性。但是，这种方式虽然可以在一定程度上提升学生学习的热情，但是却忽略了课堂的有效发挥，过多的把学生的学习时间放置在课堂活动上，学生的美术知识得不到有效的掌握，不利于学生美术鉴赏能力的提升。 2、过于强调学生的学习自主性 因为新课程改革过分的强调学生的自主能力培养，强调学生在教学活动中发挥主观能动性，并且要求开展赏识性的教育活动，培养学生在学习美术知识中的热情和自信心，然而，在实际的教学活动中，很多教师对这一理念产生了错误的理解，过分的强调课堂上学生的自主性学习，只是进行简单的讲解后就将大量的课堂时间给了学生自己，这样虽然给学生预留了大量的空余时间进行学习，但是过分的强调自主学习，虽然使得学生表面上获得了学习探究的机会，但是实际上在学生基础知识掌握不够理想的情况下，容易导致学生学习方向出现偏差，不利于学生良好学习习惯的养成。 3、情境教学法过于僵化 随着情境教学法的引入，高中美术教学越来越重视情境的引入以及分组教学，在这种新课改理念的影响下，很多学校都开始进行小组讨论学习活动，但却没有对讨论的活动进行科学合理的设计，致使讨论主题出现偏颇，不但严重脱离了学生学习的需求，甚至还会出现一些完全没有价值的讨论话题，这样不仅不利于学生对课堂深层内容的挖掘，而且也不利于学生团结协作意识的培养，小组合作的情境教学模式逐渐的呈现出片段化，情境教学的有效性受到了严重影响。此外，教师的综合素质参差不齐也是制约情境教学模式实施的重要障碍，很多教师仍然停留在“灌输式”的教学观念里，为了追求学生考试成绩的提高，教师对情境教学的实施并不积极，美术教学课堂仍然是“填鸭式”的教学模式，同时，一些教师对情境教学的内容设置缺少科学的把握，不能有效的进行情境的设置，导致高中美术情境教学效果并不理想。 三、情境教学法在高中美术鉴赏教学中的应用措施 1、充分运用生活中的景色来创设教学情景 美术作品和人们的日常生活之间存在着紧密的联系，美术作品来源于生活，生活中到处都有美的事物，因此，教师在创设教学情景教学时，可以从日常生活中真实的自然现象和美术进行联系，在情景创设中，教师可以从实际的生活角度出发，一方面要让学生能够明白美术鉴赏课堂存在的价值和意义，另一方面也有利于学生能够结合生活实际，从生活相关的知识入手对美术作品进行分析，进而解决实际的问题。相关的研究表明，只有将美术鉴赏教学与学生的日常生活紧密的联系在一起，美术鉴赏教学才能发挥其强大的生命力，积极激发学生的美术鉴赏兴趣，培养学生的思维能力和创新能力，同时引导学生用审美的思维方式进行思考，帮助学生能够真正掌握美术知识、提升艺术素养、掌握艺术规律。 2、提高自身艺术修养、促进课堂多元感受 美术鉴赏教学是指对美术作品的鉴别和欣赏，学生在进行美术鉴赏学习时，总是会不知不觉的对自身的生活经验、世界观、价值观和人生观，以及审美观念和审美标准等产生影响，对美术作品产生自身独特的情感体验和感受。同时，学生还会根据美术作品进行联想和想象，形成属于自己的审美评价。因此，教师在进行美术鉴赏教学过程中，要不断充实自身的艺术学科相关知识，不断学习和更新美术鉴赏知识，提高美术鉴赏教学能力，促进高中美术鉴赏教学课堂效果的多元呈现。众所周知，艺术语言都是相通的，如诗歌与美术、音乐与美术、舞蹈与美术、书法与美术、地域文化与美术等等，这些艺术形态所呈现出来的面貌都要遵循相应的艺术法则，如变化与统一、节奏与韵律等等，这些艺术形式在审美上的追求都有共同的地方。因此，教师除了要熟练本专业上的知识以外，还得加强相关学科的审美素养，有了这样的丰富积淀，鉴赏课堂才显得更为丰富、多元、厚重。 3、鼓励学生积极参与实践，获取真切的美术鉴赏体验 为了提高情境教学法在高中美术鉴赏教学中的效果，就必须结合综合的实践活动，通过学生自身亲自的体验学习，让学生自主参与，在开发和研究美术鉴赏活动过程中完成对美术作品的鉴赏体验。通过实践活动，学生更加愿意融入生活，联系社会生活实际，通过亲身的体验式学习，积累和丰富直接的审美体验，培养学生的创新精神和实践能力，并形成自己对生活和对美术作品的实践经验。为了提高学生的美术鉴赏能力，可以让学生参加形式多样的实践活动，例如可以参加学校或者社会组织的美术活动和文艺演出，参加各种各样的美术比赛，也可以让学生参加家居装饰比赛，参加民俗活动等等，通过这些形式多样的美术鉴赏实践活动，可以帮助学生更好的获得生活经验，提高学生的美术鉴赏能力。 四、结语 随着新课程改革的不断深化以及当前社会对学生综合素养的要求不断攀升，实施高中美术鉴赏教学的课堂恰好是提高学生审美能力和人文素养的主阵地，因此，教师应该积极转变教学观念，合理有效地运用情景教学方法，促进高中美术鉴赏教学效果的不断提高，从而真正实现美术鉴赏教学的最初愿望以及课堂有效教学的全面提升。 作者：林志勇 单位：福建省师范大学美术教育专业 美术鉴赏论文:美术鉴赏教学多媒体技术论文 1.利用多媒体技术可有效增加课堂信息容量，满足教学需要 艺术鉴赏离不开必要的理论知识。因此学生理论知识的积累、理解、运用、发展等，会促进鉴赏教育的有效进行。而在现行美术鉴赏教材中，鉴赏模块既包含传统的优秀美术作品也包含具有时代特色和文化内涵的近现代中外名家的美术作品及实用性美术作品。与作品相关，包括作品的深邃内涵、作品外部诸种关系以及美术相关知识与理论内容，时空跨越古今中外，浩如烟海，单靠教师的一支粉笔、一张嘴的讲解是无法满足学生学习及拓展需要的。这就需要教师充分利用多媒体技术的信息链接功能，为学生拓展学习资源，满足学习需求。在美术鉴赏课堂中，引入与利用多媒体技术提供的大量资源中的相关美术作品及其相关图片、影像等，既能有效满足鉴赏者与美术作品之间审美关系的发生与建立，也便于教学重点的真正落地实施——研究、分析作品美的物化所在与魅力所在，领悟美术作品从个别到一般的象征意义。 2.利用多媒体技术有效营造美术鉴赏的课堂情境氛围与视觉环境 课堂教学情境创设对高中美术鉴赏教学同样重要。利用多媒体技术的集成优势，能极为容易地引起学生对相关美术作品中蕴含的情感因素的共鸣，并兼具良好的德育效果。如学习《战争与和平》一课时，以多幅战争主题图片及相关视频或新闻截图呈现，在给学生带来战争残酷性认识的同时，也会带给学生更多的“和平可贵”的反思。在这样的情感共鸣作铺垫与心理氛围下，再引领学生鉴赏相关作品，理解其深刻内涵就容易多了。利用多媒体技术对美术作品的全图展示或者局部放大等功能，可为美术鉴赏课堂营造理想的视觉环境，如囿于教材印刷质量等多因素影响，张萱《捣练图》中小女孩钻到绢下向上翻看的顽皮情态这一细节就很难看清楚并为学生感受到，而借助多媒体技术的局部放大，就会很好地解决这一问题。 3.利用多媒体技术以音乐辅助提升学生的美术鉴赏能力 在教学过程中，以音乐辅助提升学生对美术作品的鉴赏能力是有帮助的。与认知相关，有些学生对西方抽象表现主义画派的一些美术作品颇不以为然，以故弄玄虚、不知所以然为其当然评价，自然也就不愿对其进行过多的学习与研究。事实上，仔细研究抽象派一些著名画家的作品，还是有很多借鉴意义的。例如，在学习第一单元的《图像与眼睛》一课时，我先以多媒体技术展示了彼埃•蒙德里安的代表性油画作品《百老汇的爵士乐》。由于学生初次接触该类作品并由于作品视觉形象的含糊性与主题内容的隐晦性，学生自然会产生不知所云、无法理解与心理抗拒之情。在这种可预见的情况下，根据教学预案，我随即插播、引导学生欣赏了两段爵士音乐，并简要介绍了爵士音乐的历史来源与节奏特点——切分节奏；进而再介绍画家创作该画时的时代背景与创作意图，以此音乐通感辅助学生理解画作中的水平与垂直线条交错、点面结合与色彩对比所表达的意象，就会相对容易。 4结语 总之，充分利用多媒体技术的优势辅助美术鉴赏课堂教学，会使鉴赏教学更加富有交流性、研究性、联想性，在优化教学效果、推动鉴赏教学向更高层次发展的同时，也会充分调动学生学习的积极性与主动性，在轻松愉悦的学习氛围下提升自己的审美能力，达成素质教育的目的。 作者：万江荣 单位：福建省泉州市城东中学

幼儿园教育教学论文:幼儿园教育教学管理分析 摘要 幼儿园中的重点工作之一是教育教学的管理工作，这一工作开展效果很大程度影响着幼儿以后的生存和发展水平。一直以来，人们都非常重视对这一工作的领导，但当前的幼儿教育教学工作存在不足，暴露出很多问题，像陈旧的理念、管理方式不能适应新课改的要求等。基于以上原因，经过对实践的研究分析和经验总结，以幼儿教育教学管理经验为基础，找出抓好教育教学管理工作的关键途径，从而提高教育教学质量，促进幼儿园更好地发展。 关键词 幼儿园；教育教学；管理工作 目前，有很多形式的教育教学管理方法，一些幼儿园对教育教学管理方法没有任何条理性，也没有产生良好的管理效果。那些具有特色的管理方式，也没有遵循一定的规律。幼儿教育教学的管理特点是所涉及的面非常广、各项工作非常细致，良好的管理效果有利于提高幼儿园教学质量和园内各项活动的进行。目前，幼儿园教育教学管理工作存在很多不理想的地方，需要进行及时的调整工作，来完善管理工作的实施。作为一位幼儿教育教学工作的管理者，必须加强科学管理，抓好教学过程中的重点环节进行严格管理，全面提高教学效果。本文以促进幼儿园更好发展为目标，从多个方面进行幼儿园工作的详细分析，得出更好进行幼儿园教育教学工作的最佳途径。 一、优化教育教学常规管理，提高工作效果 1．加强教学活动常规管理 幼儿园中日常活动的效果对幼儿身心发展有很大的促进作用。为了提高教学效果，管理者首先应该对常规管理进行优化，使教育教学工作的常规管理取得预期成效。经分析目前教育教学工作存在很多不足，其中明显的是形式主义现象严重、实际效果不佳，导致整个管理工作不完善。所以，必须及时进行观念的更新，以实践经验为基础进行教学活动的常规化管理工作。比如，根据大中小班幼儿的差距，分别制定出符合幼儿年龄段特征的教学计划。教师备课的重点是备学生，充分了解学生的兴趣结合他们身心发展情况进行备课。作为一名管理者，要时刻监督教师不能以强制性方式传授知识，给学生留有一定发挥空间，根据幼儿特点和兴趣，选择适当的教学方式、教学活动，充分调动学生的学习热情和积极主动思考的能力。幼儿园教学与其他教学的不同之处在于，教师不能一丝不苟按照大纲进行教学，由于幼儿思维跳跃性很大，所以教师应灵活应变的进行教育教学工作。为了能够及时准确了解到幼儿课堂教学情况，管理者可以定期或者不定期深入课堂之中进行考察，真正掌握教育教学的课堂实施情况，发现不足后做出正确指导。对于教师教学中普遍存在的问题，管理者可以通过召开集体会议的形式进行集体研讨，找到解决方法。要想顺利进行教育教学常规管理工作，必须消除形式主义、不浮夸，以实际教学效果为基础，坚持不断创新、改革、提升理念的进行管理工作。教案是教学的重要组成部分，对教学工作具有引领和指导的作用。教案设计水平的高低直接关乎整个教学效果情况。集体教学是进行最大程度融合幼儿教师的集体智慧，作为一名管理者，一定要抓好该程序的管理工作，提高教案设计水平。笔者在教学管理实践中，以集体教学研究为切入点，在三个方面进行研究:一是认真分析研究形成教研内容。每次教研都有明确主题观念，进行一学期或学年的安排规划，形成一个相互连贯的过程，同时渗透对教师的部分培训内容，分层、逐步推进，使得教师教学理念和教学方法不断提升和创新。二是组织教师进行集体研讨活动。在此过程中，我要求老师发表各自的观点和意见，对怎样提升教学效果进行讨论，在相互学习中提升自身水平;三是体现先进思想觉悟和创新水平。把当前新型教学理念与实践相结合，同时教师要经验积累为基础，提高教学水平做出优秀教案设计，以达到取得良好教学效果的目的。 2．做好幼儿班级常规管理 必须抓好幼儿园班级常规管理工作，使得幼儿园内各项活动能够正常有序进行。充分发挥学生的主体作用和教师的指导作用，给幼儿留有一定发挥空间，做一个小小管理者和班级规范的监督者，教师只要在适当的时候进行引导即可。首先，适合幼儿成长的简单班级规定。每个幼儿都有自身独特性，存在一定差异。因此，有了班级规定的约束减小班级管理的难度。作为一名管理者，可以指导各班教师结合学生实际制定特色班规，使每个幼儿认真执行。小班幼儿年龄很小，应制定他们理解范围以内的班规，便于达到好的执行效果;大中班幼儿有一定自己想法，可以与幼儿共同制定。其次，抓好班级常规因素，重视细节管理。常规中涉及生活和学习的很多方面，生活和学习中有很多细节存在，需要教师平时认真观察分析，细心指导。管理者不能急于求成，过于追求结果，应该在长期管理中逐步显出良好效果。最后，班级常规要向多样化、艺术化发展，得到幼儿喜爱能够更好发挥其作用。比如以游戏形式进行教学，使幼儿建立常规的理念。选出榜样进行幼儿行为指导形成不一样的班规，促进幼儿健康成长。 二、有效举行园内教研活动，提高师资水平 定期教研活动的开展，有利于提高幼儿园师资力量和教师的教学水平，园长结合实际情况，对教研活动进行指导和控制保证有效其进行。首先，园内形成教研组织。幼儿园一般分为大中小班三个级别，在进行每个级别人数的分配形成班级。为了适应每个班级幼儿的特点，要不断变化教研的主题。所以。每个年级应有一个教研组，或者根据不同的主题进行教研组区分，使得教研活动能够顺利举行。每个教研组应该进行合理分工，选出具有领导才华的带头人，负责教研活动的开展工作。然后，明确各阶段的教研工作和实际任务。比如，安排园内教师参加定期培训和学习;组织教师进行优秀学校教研活动的观摩，然后研究讨论学习优点提高自己;合理选择教研主题，主题的选择应以园内当前存在的问题为依据，研讨合适方法应用到实践中去，并进行跟踪记录发展情况，并引导教师进行不断研究分析，丰富知识提高研讨能力，产生良好教学效果。最后，在实践中不断进行教研制度的完善，形成相关约束措施保证足够人性化的特点。 三、抓好教育教学评价管理工作，调动教师工作热情 抓好评价管理工作，能够充分调动教师的工作热情提高工作效率。如果教师对工作没有足够的热情，很难产生良好教学效果，更不能提高教学水平和教学质量。一是对教师进行评价。对教师教学方法和教学过程、学生学习积极性情况、教学内容的发展性、教研水平等方面进行评价。这时，评价结果应与教师绩效工资相联系，最大程度调动教师教学积极性和工作热情，有利于幼儿园教学质量的提高。二是对幼儿进行评价。幼儿园的目标是幼儿在园内健康快乐的成长。评价时应做到过程和结果兼顾，不能片面的观察结果状况。要选择多种评价方式综合分析，显示具有教育性的评价过程。同时，园中可以制定完善的评价方式。 四、结语 总而言之，在新时期，社会更加注重幼儿的教育，要对教育教学方法不断创新，提高实际的落实效果，充分调动教师热情，更好实施教育教学工作。因此，形成良好的教育教学效果，是需要一定智慧和艺术的。其中重点是幼儿园教学工作要树立发展的眼光、进行务实的工作才能达到最好的效果，促进教育教学不断改革更上一层楼。除此之外，管理者还要抓好幼儿的保健和后勤管理工作。 作者：黄君丽 单位：湖南蓝山县教育局 幼儿园教育教学论文:幼儿园教育教学乡土资源探讨 【摘要】 幼儿教育，在当前国民素质教育中发挥着打基础的重要作用。结合幼儿教育中幼儿的心理特点，充分利用教学资源至关重要，而乡土资源是幼儿教学资源的重要来源。本文结合当前幼儿园教育教学实际现状，探讨乡土资源在当前幼儿园教学中的重要性，并提出乡土资源在幼儿园教学中的可行应用策略。 【关键词】 乡土资源;幼儿园教育教学;应用;策略 当前幼儿园教学质量提升的重要约束因素在于教学资源的匮乏，大多数幼儿园在教学开展中可用的教学资源只局限于教材，这难以激发幼儿学习兴趣。充分发挥乡土资源在幼儿教育中的重要性，合理应用乡土资源有利于幼儿教育高效开展。 一、乡土资源在幼儿教育中的重要性 合理、充分利用乡土资源在当前幼儿教育中发挥着如下方面的重要性: (一)丰富幼儿教学内容 单一、枯燥的教材内容是当前大部分幼儿园所存在的突出问题，充分利用乡土资源能够丰富幼儿教学内容，改善幼儿园教学方法。在当前部分经济较为紧迫的乡镇幼儿园而言，乡土资源可谓是一笔宝贵的教学财富。在幼儿教学中充分利用乡土资源，不仅仅能够改变教学内容枯燥空洞的问题，还能够拓宽幼儿的视野，激发幼儿的学习兴趣与爱好。 (二)推动园本课程开发与发展 结合幼儿园实际情况，开发适合自身发展的园本是提升幼儿教学质量的重要渠道。因而，幼儿园应该基于自身实际教学条件与环境，结合当地乡土资源，积极开发与自身发展需求相吻合的园本教材，这对于推动园本课程的发展意义重大。在园本课程开发过程中，乡土资源无疑是成本最低、价值最高的教材资源。 (三)提升幼儿学习乐趣 在幼儿教学活动中，幼师在开展幼儿实践活动时积极利用乡土资源，能够达到教学情境创设的目的，并在课外实践学习过程中帮助幼儿了解到当地更多的人文知识，更近距离地接触当地的自然风光，真正在幼儿学习中享受到学习所带来的乐趣。同时，充分利用乡土资源有助于提升幼儿的归属感，培养幼儿的自豪感。在幼儿教学中充分利用乡土资源，还能够不再受限于短缺的幼儿教材，突出大自然资源在幼儿教育中的重要性，并在课外活动中培养幼儿的乡土感情，热爱大自然，培养乐观精神。 二、幼儿教育教学中应用乡土资源策略 幼儿园在未来发展中应该从如下方面应用乡土资源，以充分发挥其应用价值: (一)创设手工坊 提升学生的实际动手能力，是幼儿教学活动的一大目标。然而，当前大部分幼儿园受限于自身教学资源，难以有效地开展实践活动，或者所开展的实践活动流于形式化，难以取得效果。因而，幼儿园应该积极利用乡土资源，创设幼儿手工坊。比如，现在大部分城镇都开很多食品加工店，幼儿园可以与这些食品加工店谈判，愿意提供幼儿手工坊区域的食品加工店，幼儿园可以在园区内免费进行宣传。幼儿园便可在达成合作协议的食品加工店中设置所需的手工坊，让幼儿积极地参与到课外手工实践活动中，有助于培养幼儿的实际动手能力。充分利用乡土资源，创设手工坊能够花最小的成本，达到最理想的实践能力培养目标。 (二)争当家乡小导游 在幼儿园教学中，语言能力培养是最为重要的培养目标之一。充分利用当地旅游，组织学生们充当家乡小导游，是利用乡土资源培养幼儿语言能力的重要渠道。比如，张家港市地理位置优越，拥有丰富的旅游资源。幼儿园可考虑与当地景点合作，组织家长陪同幼儿开展春游或者秋游活动。为了能够培养幼儿的语言能力，提升幼儿演讲自信心，可以安排幼儿充当幼儿园所组织的春游活动导游角色。为了激发学生参与的积极性，幼儿园可以设置若干奖项，以奖励在导游活动中表现出色的学生。并在旅游活动结束后，安排景点的优秀导游进行全面地点评，让学生们认识到自己在语言表达上所存在的问题，并在日后的幼儿教学中予以注意并改善。充分利用当地的旅游资源，不仅仅能够达到培养学生语言表达能力的目的，还能够让学生在旅游快乐环境下拓宽自身视野，一举两得。 (三)建立种植区 在当前大部分乡镇经济发展中，农业经济仍然是最为重要的基础经济产业，幼儿园可以与当地政府沟通，在特地的区域建立适当的种植区，以便幼儿园开展乡土资源教育活动。比如说，幼儿可以从家里带来小麦、葵花籽等不同的种子，然后在幼师的引导下将种子播放在特定的种植区内，由此幼儿心中便充满了期待。幼儿每周在观察植物的成长情况，亲身经历种子成长的全过程，并亲身体会到劳动所带来的艰辛与收获喜悦。充分利用乡土资源，能够让幼儿更近距离地亲近大自然，感受到大自然的非凡魅力，对生活充满期待。教学资源匮乏，是约束幼儿园教学效率与质量进一步提升的重要因素，这也使得幼儿园想方设法开发园本课程。乡土资源的充分利用，能够轻易地解决幼儿园教学资源匮乏的问题，因而应该从创设手工坊、开发旅游资源、开发种植资源等方面积极入手，以达到教学质量提升的发展目标。 作者：钱春华 单位：张家港市阳光学校 幼儿园教育教学论文:幼儿园教育教学艺术文化策略 摘要： 民间艺术文化是我国传统文化中的重要组成部分，是中国人民的瑰宝。但由于社会的快速发展，许多民间艺术文化面临着失传的危险。因此在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化，让幼儿从小培养对民间艺术文化的兴趣，对保护民间艺术文化至关重要。而要想在幼儿园教育教学中更好地渗透民间艺术文化，就要着重分析民间艺术文化中适合于进行幼儿园教育的内容，并且要提出在幼儿园教育中渗透民间艺术文化的具体策略，从而丰富幼儿园教育教学的内容，弘扬民间艺术文化教育。 关键词： 幼儿园教育教学；民间艺术文化；渗透策略；意义 我国传统的民间艺术文化是中国文化中的精华，浓缩了中华民族传统美德思想，人们通过对民间艺术文化的学习，都可以从中体会到艺术的美丽，了解人生哲理。而幼儿园的教育教学重在培养幼儿基础的学习习惯和价值观发展方向，只是通过枯燥的教学讲解的话很难让年龄较小的幼儿园学生理解，如果在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化，就能够克服传统教育的缺点，寓教于乐。但是如果不掌握正确的渗透措施，也可能达不到预期的教学效果，因此有必要对如何在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化进行更加深入的研究。 一、民间艺术文化简述 1、概念 民间艺术文化是人类文化中的一部分，是一种大众的艺术形式，是最直接的来自于生活并反映生活的艺术。民间艺术文化主要来源于生活实践，是人们在日常生活和工作中逐渐产生的一些生活现象或文化的集合。我国的民间文化艺术历史悠久，文化内涵深厚，并且由于我国是一个多民族的国家，各种民族的不同的民俗、民风也极大地丰富了我国的民间文化艺术内容。民间文化艺术是人们在历史生活中发展出来的一种艺术，能够让更多普通的人理解、喜爱并产生共鸣，相比于其他艺术形式，民间文化艺术更适合于用在对低龄儿童的教育教学工作中，能够达到更好的教学效果。 2、适合于幼儿园教育的民间文化内容 我国的民间艺术文化内容丰富，意义深刻，但并不是所有的内容都适合于渗透到幼儿园教育中，而是应该选择一些积极健康、简单易懂、贴近生活并具有一定的教育意义的内容。总的来说有以下一些内容比较适合渗透到幼儿园教育教学中：第一，民间文学，主要包括了一些民间神话故事、寓言故事等；第二，民间音乐，主要是一些民间的童谣、歌谣、民族歌曲等内容；第三，民间戏剧，包括一些民间戏剧、舞蹈、皮影戏等；第四，民间美术，主要包括泥塑、画画、折纸、剪纸、刺绣、编制等内容。从这些内容中选取一些学生更感兴趣并且适合于学生的年龄阶段的内容进行学习，能够有效地丰富幼儿园教学的内容。 二、在幼儿园教育中渗透民间艺术文化的意义 1、增强教学趣味性 由于幼儿园教育教学工作针对的主要是年龄较小、知识面狭窄的刚刚进入学习生涯的幼儿，因此在幼儿园教学中，不可能像初高中教育一般更多地使用理论教学的方式，对于幼儿园的学生来说，课程的趣味性才是最重要的，也是最能够保证课堂教学效率的因素。因此，在幼儿园教育中渗透民间艺术文化就有了最直接的一种意义，即增强了教学的趣味性。例如，学生可以在课程中学习一些民间技艺如折纸、画画、泥塑等，这样的课程对于好奇心较重的幼儿园学生来说比一般的识字课更具有吸引力，能够让学生投入更多的精力，从而有效提高教学效果。 2、升华教学意义 学生是祖国的未来，教育应该从孩子抓起，对幼儿园学生的教育教学也就具有更加重要的意义，在这一阶段对学生思维和情感的塑造往往会在潜意识中影响学生今后的学习和发展，因此幼儿园教育教学也就具有着重要的教学意义。在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化，是对幼儿园教育教学意义的一种补充和升华，将这种教学行为上升到民族和文化的高度，让学生从小就开始进行民族艺术文化熏陶。只有从小让学生接受并理解传统的民间艺术文化，学生才能够被培养成具有历史责任感的人，主动承担起保护传统民间艺术文化的责任。这种教育与文化的渗透能够让教学不仅意味着教授知识，更意味着文化和思想的一种改变，这才是教育的根本目的，是教育教学的最崇高理想。 3、促进对民间艺术文化的传承 我国的民间艺术文化是民族文化中的重要瑰宝，但是在历史的发展过程中，已经有许多艺术文化形式因为得不到传承而消失，这对整个民族来说都是非常惨重的损失，因此在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化不仅是有利于教学，更有利于对民间艺术文化的发扬和传承。学生如果能够从小就接触并了解民间艺术文化，就更有可能重视对民间艺术文化的保护工作，甚至可以从中找到未来某一种民间文化的继承人。这种情况在目前的教育下已经有所体现，例如，我国的戏曲文化目前就有许多幼儿园阶段的学生加入到戏曲学校进行更加专业的学习，更有许多学生在国家举行的戏曲文化比赛项目中都取得了较为优异的成绩。通过教育与文化的结合，可以让祖国的下一代充分了解国家的传统民间艺术文化，从而在未来的发展中成为更加优秀的文化继承者，避免一些民间艺术文化失去继承人，让更多的学生能够真正成为民间文化艺术的传承者，继续发扬我国的优秀传统文化。 三、在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化的具体措施 1、加强对教师的民间艺术文化素质训练 幼儿园教育教学工作主要都依靠于教师的引导，教师是否能够进行正确的教学工作很大程度上决定了教学效果，因此为了促进民间艺术文化的渗透，首先就要对幼儿园教师进行相关训练。由于许多幼儿园教师是刚刚毕业或者参加工作不久的青年教师，他们对于民间文化艺术的了解也不是十分丰富，因此首先可以安排教师到专业的民间艺术文化传承地或者教学地点进行学习，让教师对于接下来的教学内容有深入的理解；其次要让教师在学习参观中加深对民间艺术的理解，改变关于民间艺术教学的传统观念，提高教师的民间文化素质，这样才能使教师在今后的教学过程中将这些思想传达给学生，得到更好的教学效果。 2、在课程教学中渗透民间文化艺术 幼儿园教育教学的课程安排较为灵活，因此可以有效地在课程中进行民间文化艺术的渗透。例如，教师在引入课程时，可以通过一小段的民间文化艺术引入，比如说在认识数字的课程中，教师可以通过剪纸形式将这些数字制作成漂亮的剪纸形式展示给学生，既能达到课程教学的目的，又很好地利用了民间文化艺术方法；或者是在学习某一个寓言故事时，教师可以通过皮影戏形式向学生还原故事情节，再让学生观看后说出自己的想法，这种形式不仅新颖有趣，更能够通过一种更直观的形式让学生记住课程内容，提高教学效果；如果对于有条件的幼儿园，可以开设专门的实践课程，在课程中专门教授学生一些不同内容的民间艺术文化，例如专门开设剪纸课程，从基本的知识和技巧讲起，逐步教学生学习剪纸艺术，最后再让学生表达自己在这样的学习过程中的一些收获。但是教师在教学过程中要注意对于课程教学的内容的选择，要选择一些学生比较喜爱的内容，从而使课堂更具有趣味性，以便提高学生的学习兴趣。另外在课程教学中，教师要注意学习的安全性，尤其是在剪纸等需要使用工具的课程中要保证学生的安全。 3、创造民间艺术文化环境 学习环境是一种能够极大地影响学生的学习状态的因素，尤其是对于幼儿园学生来说，一个色彩缤纷的学习环境更容易让学生产生积极开朗的心情，提高学习效果。因此，在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化也离不开一个充满民间艺术气息的环境。例如，幼儿园可以建立专门的民间艺术文化展示区，在这里展示一些比较有名的民间艺术代表作品，通过合理的环境结构创造为学生营造一个具有民间文化艺术氛围的环境；同时，幼儿园还可以创造一块学生民间艺术文化作品展示区，将学生自己的作品也融入到整个学习环境中，不仅能够更好地刺激学生的学习兴趣，更能提高学生的自信心，为学生创造更加良好的学习氛围和艺术文化环境。 4、在交流中渗透民间艺术文化思想 在幼儿园教育教学阶段，师生之间的交流是最为频繁的，教师不仅要指导学生的学习，在很大程度上还要关心学生的正常学习生活，因此需要和学生进行更多的交流开导，教师在这些丰富的交流过程中就可以运用一些民间艺术文化内容，让学生对于民间艺术有更加深层次的理解和认识。例如，一个学生和另一个学生因为争抢东西而吵架，老师必须要进行调解，对于幼儿园学生来说，严厉的批评或者说教只会让学生产生负面心理，教师可以通过为学生塑造一个榜样让学生意识到自己的错误，例如向学生讲述孔融让梨的故事，让学生学习孔融，这种方式更容易让学生接受，同时也达到了民间艺术文化渗透的目的，促进了学生思想素质的发展。 作者：付宇 单位：绥化学院 幼儿园教育教学论文:游戏视角下幼儿园教育教学分析 一、游戏在幼儿教学中的重要作用 孩子在处于幼儿阶段的时候，几乎都热爱游戏，可以说儿童的天性就是爱玩。游戏可以帮助儿童简单地认识周围的世界，所以儿童的认识、思维、记忆的状态在进行游戏时较比平常会更好。如果想要激发幼儿的主动性与创造性，那么在游戏的情境下进行幼儿教学是一个非常好的方法。游戏教学具有五大特点，分别是虚构性、自主性、实践性、社会性以及趣味性。而这些特点，都是教育工作者必须达到的目标。幼儿园适龄儿童对事物的认识还处于一个较低的水平，这主要是受生活经验和年龄特点决定的。所以，如果教师只是一味地灌输知识，把课讲得极为生硬，那么幼儿在对知识的理解上也会非常困难，很容易造成儿童的厌学情绪。教师在讲课的时候如果能渗透进一些游戏因素，那么教学效率就会大大提高。例如：①可以通过组织红绿灯、斑马线等标志物的识记比赛来向学生传授交通规则的有关内容。这样不仅使该堂课的教育目的达到了，也能够很好地激发儿童的学习兴趣，比传统的应试教育的效果要好得多。②教师为了让儿童掌握有关数字7的知识，可以组织一个爬台阶的比赛游戏，台阶上标明由1到7的数字，由低到高按顺序排开。然后让学生进行数学运算，每算完一道题就相当于往上爬一个台阶，谁最先爬到最高层谁就是胜利者。③为了幼儿能够掌握好日常的文明用语，教师可以将一些文明用语编成儿歌教给孩子们唱，这样的游戏方法通俗易懂，同时也能激发孩子的学习兴趣。另外，为了能够让儿童理解生活中的道德规则，可以通过各种角色游戏的方法来实现，在游戏的助推下慢慢理解教学内容。 二、如何将游戏巧妙地运用到幼儿园教育教学中 （1）用幽默风趣的游戏语言吸引幼儿的注意力。 儿童语言幽默感的发展时期通常是在三到六岁之间。教师在教学的时候如果能够将幽默的语言融合进去，那么对于激发儿童的学习积极性会有很大的帮助，也可以提高学习效率。例如，教师可以让学生扮演自己喜欢的卡通形象，并模仿这个卡通形象在动画片中所说的幽默语言，以此锻炼儿童的表达能力。也增添了教学的幽默元素，更加激发了儿童的学习热情。 （2）灵活生动的肢体语言是开展好游戏式教学的关键。 幼儿在游戏的过程中更需要通过肢体语言来弥补他们生活经验的缺乏，以此来获得安全感。在教学过程中，教师运用灵活生动的肢体语言能够很好地帮助儿童理解他们在游戏当中没有理解的指令。例如有些词句并不是很容易用语言就能够讲明白的，这时教师可以通过丰富的肢体语言再融合进游戏的因素来对儿童进行讲解，那么效果就会有明显的提高。一个人社会发展的关键时期是在幼儿阶段。让幼儿掌握一定的社会准则和与人交流的能力是幼儿园教育的根本任务。为了让幼儿能够更好地适应社会，科学的幼儿园教育模式非常关键。而游戏是幼儿最基本的活动，也是能够激发孩子天性的最有效方法，对于提高幼儿的学习兴趣会有很大的帮助。通过了解我们不难发现，幼儿自身发展的多样性在教师设立的游戏中可以得到很好的体现。同时也能够让幼儿在轻松的环境下得到身心的全面发展。可以说，游戏教学对幼儿的身体健康以及社会性发展都会有很大的帮助。 三、结语 儿童是祖国的下一代，对他们的教育成果直接决定了他们将来的人生走向，因此，先进的幼儿园游戏教育理念非常重要。这就需要相关教育工作者认真努力，争取研究出一套适合幼儿园游戏教学的新方案，让我国的幼儿教育迈向新的台阶。 作者：白秀珍 单位：辽宁省阜蒙县蒙古族幼儿园 幼儿园教育教学论文:我国幼儿园科学教育教学论文 一、增加幼儿教育的真实可感性 教具是科学教学中必不可少的，如图片、模型、玩具、自制教具、录音，光盘等，其中实物是最能让幼儿有真实感受的教具，在“电池”教学活动中，幼儿们对电池的作用不是很清楚，通过让幼儿玩玩具、装电池，幼儿知道有的电动玩具动了，可以玩了，就知道电池有什么作用，然而这还不够，当有的电池放到电动玩具里面还是不能动，这是为什么呢？孩子们产生了疑问，这时教师的引导下，幼儿真正的学习过程就开始了，幼儿在试试、做做、玩玩中认识科学现象，获得科学知识。通过真实物品的看、摸、尝等，不但能提高他们的好奇心，从而调动课堂气氛，定能使他们记忆深刻，对所写内容吸收得更加迅速和牢固。 二、提升幼儿的学习兴趣 孩子们天生爱探索，对许多事物感兴趣，教师要开发和利用幼儿感兴趣的事物，帮助孩子探究的感兴趣的问题。例如“认识沉浮现象”，，物体的沉浮是幼儿感兴趣的话题，什么东西会沉在水里？什么东西会浮在水面？教师为幼儿准备了不同的材料，有塑料、木块、铁块、石头等材料，让幼儿自己去摆弄，利用多种感官去感知，幼儿观察到铁块等东西在水里会沉下去，木块等东西在水里会浮起来，有的幼儿还想办法把铁块、橡皮泥、木块等沉下去的东西也浮起来，幼儿在对比中发现有的东西沉在水里，有的东西浮在水面的现象，并由此感受到水的浮力。通过有效的引导和帮助，幼儿对“沉浮”的知识有了较系统的全面了解。在探索过程中理解、解释科学现象和概念，培养思维的灵活性，所以作为教师，让幼儿以感兴趣的方式使用玩教具和学科学，能维持幼儿的兴趣，让幼儿快乐的游戏和学习。 三、培养幼儿的创造性和想象力 提高玩教具的有效性，能激发幼儿主动参与活动的积极性，让幼儿在玩中学，玩中乐。幼儿具有天生的好奇心，他们对周围世界充满着惊奇，不仅喜欢触摸、摆弄、操作，还会提出种种问题，表现出他们渴望认识周围世界和学习科学的需要。中班进行的科学教育活动——《认识指纹》，这个内容对于幼儿园的孩子来说是很新颖的，指纹细密、不易观察，但是如果教师教师讲解的过于精确和仔细，反而使孩子觉得难以理解，反而失去兴趣，教学效果也不好。于是笔者就从一个用一个广告中指纹的爱心图案展示给学生，然后带着学生用手指按上印泥来画画，让孩子们从手指画画的过程中去辨别指纹的不同。同时通过指纹认识的过程，孩子很有兴趣的用指纹拼出了许多的图案，这个过程不仅是学习的过程，更是一个发挥想象力的创造力的过程。 四、激发幼儿探求科学的求知欲 幼儿生性好奇、对整个世界充满了求知的欲望，喜欢探索，例如孩子们对“恐龙世界”很好奇，渴望得知有关恐龙的故事，作为幼儿教师，笔者通过一些图书、图片、录像、恐龙玩具等活动，让孩子们自己讲述关于恐龙的一些故事和常识，帮助他们探索的恐龙世界的知识，让孩子们了解恐龙的有关知识，告诉他们恐龙生活的时代和环境。鼓励孩子们提问、探索，让孩子们在讨论中寻求答案，鼓励他们积极思考，这样有利于促进探索能力的发展、求知欲的培养。对于恐龙的分类、习性、恐龙的灭亡，孩子们都有非常强烈的探求欲望。在这利用教具教学的过程中，幼儿们获得了愉快的情绪情感体验，这种情绪情感，又强化了幼儿进一步求知的动机。 五、结语 在科学教育中使用教具，让科学活动生活化，让他们发现和感受到周围世界的神奇，通过感受周围世界中可以获得直接经验的教具，能使幼儿感受和体验到所探究和学习的内容对自己和同伴的意义，会使体验和领悟到科学就在身边，有利于培养幼儿真正的内在的探究动机，使幼儿保持永久强烈的好奇心，也只有这样才能使幼儿获得真正的科学知识和经验。在课堂上，适当的有效的运用实物教具，会让教师和幼儿都受益匪浅。 幼儿园教育教学论文:幼儿园语言教育教学论文 一、根据语言环境选择教具 在语言课堂中使用教具真正目的，是为幼儿提供可专心操作的事物对象，提供语言意义和事物之间的必然的联系，例如在理解“轻”与“重”的概念时，展示大象的图片理解“重”的含义，展示羽毛的图片理解学习“轻”，也可让幼儿在教室的玩具中挑选物品描述“轻”与“重”。这些可操作学具，能够刺激幼儿，引起幼儿的注意，帮助幼儿成长，促进学习语言的进程。像排图造句、看图编故事等环节，就是让幼儿可以通过自己动手操作、拼摆，观察，渐渐对语言的学习产生兴趣，结合实物积累词汇以增进感性认识，进而带领幼儿进入专心学语言的历程，课程是为幼儿服务的，教具是为课程服务的，在讲课过程中，教师要借助于语言、动作、表情来配合使用教具，使教具和自己的讲解融合，以达到预想的效果和学习目标。。 二、利用教具创设语言环境 语言的重要作用是交流，所以发展幼儿的口语表达是关键，特别是鼓励幼儿在实际生活中主动表达、主动交流的意识是十分必要的。在语言课堂中，教具的选择从幼儿园的实际情况出发、从教学内容的情况出发，从教师自身的水平出发、选择对幼儿交流活动更加有效的教具。让幼儿们参与语言角环境当中来，引发幼儿的情意冲动，教师用热枕的、亲切的话语和幼儿进行交谈，引导幼儿主动表达，鼓励他们用语言描述，鼓励小朋友之间互相沟通，讲讲自己的所见所闻，教师通过教具创设一个将活动内容中的经验与幼儿生活经验相结合起来的机会，幼儿们就会特别激动，在不停地和伙伴交流，幼儿不仅加深了对作品的理解，而且还为扩展想象和语言表达打下了基础。 三、利用教具培养语言能力 在新的教育形式下，结合幼儿生活经验开展相应的活动是所目前倡导的一种教育模式，围绕生活设计真实的学习环境，使幼儿在真实的情景中展开学习任务，并使他们带着真实的任务进行学习，通过教具创设的活动情境，能激发他们主动参与活动与思维的“内驱力”，激发幼儿的求知兴趣，培养幼儿的想象力与创造力，是教具使用的根本目的。在一些童话故事的学习和描述中，利用教具来创设童话的故事情境，为孩子们扮演故事劫色制作一些相应的教具，有利于孩子语言能力的激发，例如《龟兔赛跑》《小红帽》中通过动物面具，引导孩子进行故事表演，教师复述旁白，幼儿表演对话，将故事中情节地展现出来，在这个过程中幼儿依据自己的深刻感受和以往的生活体验，形象地再现和刻画了作品人物。幼儿一般都能在无拘无束、大胆创造中完成对作品的复述。 四、利用教具激发语言交流 幼儿语言能力的培养最简单也最有效的方法就是让幼儿在与老师、同伴的交流中，实现语言词汇的丰富、语言运用的恰当和准确，并且在交流中培养语言表达的兴趣和能力，有效的利用教具，充分挖掘幼儿周围生活中的教育资源，丰富幼儿的生活经验，可以让幼儿们消除彼此之间的陌生感和距离感，搭建交流的平台和桥梁，把语言学习与幼儿的生活紧密结合起来。为幼儿提供多层次、趣味性和多样化的材料，吸引幼儿参与到活动中来。例如：在幼儿的语言描述能力中，可以通过教具搭建一个生活化的空间，让幼儿们在活动空间里面自己动手，自由活动，进行角色扮演，充分发挥了他们的积极性、主动性、创造性，最大限度的调动了幼儿语言交往的积极性。教具的有效使用可以为幼儿提供了一个轻松、和谐、愉快的交流空间。 五、结语 总之，要让教具在教学中发挥作用，充分发挥教具在语言教学中的有效性，需要教师对教学需要和幼儿的特点作深入细致的研究，只有从教学上出发，着手于教学方法上的创新，配置以相应的教具才能使学生更好的获得学习上的成功与快乐。 幼儿园教育教学论文:幼儿园小班教师教育教学研究 摘要：在幼儿园教学中，小班教学是一项十分重要的内容，在教学过程中，教师必须采取针对性的教学方法，尽可能地提高幼儿的学习兴趣。本文主要对音乐游戏教学方式在小班教育教学中的应用经验进行了简单的总结，希望通过探究，能更好地促进教学成效的提升，促进幼儿健康快乐地成长。 关键词：幼儿园;小班教学;音乐游戏教学 在幼儿园小班教学中，不同的教师在教育教学中所采用的教学方式和经历的教学环境不同，所以在教育教学经验方向存在一定的差别。笔者主要结合自身的认识，提出音乐游戏教学方式促进教学成效提升的见解。 1.小班采用音乐游戏教学的必要性 在小班教学中，采用音乐游戏教学具有较强的综合性，不仅与音乐和舞蹈相互融合，还与知识和活动及身体的协调等方面有着较大的关系。在整游戏中能更好地促进幼儿的学习和锻炼，促进其形成健康而又向上的人格。幼儿园小班内的幼儿大都在4岁左右，且进入幼儿园的时间最短，教师不能像对待大班和中班幼儿那样，应采取音乐游戏引导幼儿融入课堂教学活动之中。音乐游戏主要是幼儿教师将具有较强律动性的儿歌播放出来，引导幼儿在儿歌的带动下简单地进行游戏活动和学习。游戏是一种快速引导幼儿进入课堂状态的重要方式，在小班采用音乐游戏教学就显得尤为必要［1］。 2.关于幼儿园小班教育教学中采用音乐游戏教学方式的几点经验 一是在幼儿园小班实施音乐游戏教学时，首先就应具有一定游戏的规则。在小班幼儿学习中，加强音乐游戏教学的目的主要是引导学生通过游戏掌握一定的规则。音乐游戏只是一种游戏，其必定需要一定的规则，与非音乐游戏相同。在音乐游戏中，其规则主要是按照音乐节拍实施，否则就会导致其成为背景音乐，最终导致其失去应有的意义。教师在进行音乐游戏教学时应尽可能地选择小班幼儿所熟悉和喜欢的音乐进行游戏，若幼儿不熟悉游戏中所采取的音乐，那么首先应引导幼儿进行欣赏和简单的学唱，待其在熟悉歌曲之后进行游戏活动。所采用的游戏规则应越简单越好，才能更好地引导学生掌握这些规则，并在设计中做到循序渐进，从而促进音乐游戏教学成效的提升。二是尽可能将音乐游戏与歌曲个舞蹈及知识的学习进行有机结合。因为在幼儿学习中，不仅有音乐的欣赏，还有唱歌和跳舞及知识的学习，这样才能促进幼儿多元化的发展。教师在教学时应确保所选音乐具有较强的节奏性，但是歌词内容应尽可能地简洁，教师同时应配备一定的动作，才能更好地加深小班幼儿对其的理解［2］。三是利用音乐游戏加强音乐和舞蹈艺术的学习，小班幼儿若采取课堂进行音乐和舞蹈的教学则显然是不现实的，这主要是由于其自律性较差，在学习过程中往往难以集中精力进行学习，因此教师不能生硬地要求学生学习这些东西，而应采取音乐游戏的方式加强对其的教学，在音乐游戏中加强幼儿对其的认知，从而更好地在游戏和娱乐中促进其在玩中乐和乐中学。四是利用音乐游戏加强知识的学习。在注重上述应用的基础上，我们还应利用音乐游戏引导幼儿加强有关知识的学习。一般而言，大班幼儿可以采取音乐游戏进行诗词学习，但是小班幼儿应以数字学习作为重点进行游戏教学。例如引导幼儿形成一定的数学意识，可以引导幼儿做《找朋友》的音乐游戏，一边唱《找朋友》，一边丢手绢，在这一游戏过程中就可以引导数一数一共有多少个学生，这样在音乐游戏中就能更好地促进学生对知识的学习。此外，还能促进幼儿身体的锻炼，提高幼儿的协调能力，在这一游戏中，幼儿还能随着游戏的进行而拍手和点头及摆手和摇头等，从而促进其对知识的学习。五是在音乐游戏中缩小幼儿与教师之间的距离，尤其是在情感方面的距离，在进行音乐游戏的过程中，能促进师生之间的互动，拉近双方的距离，从而更好地引导幼儿参与到音乐游戏之中，最终促进幼儿对学习的热爱。例如以音乐游戏“小火车”为例，教师可以播放儿歌《小火车》，教师作为火车头，后面的幼儿一个接一个抓住前面幼儿的衣襟，根据音乐的节奏在教室内行进。为了让游戏更加有趣，教师可以在教室内提前做好情境设置，如小桥、拱形的隧道门等，提高幼儿的参与度，最大限度地促进教学成效的提升［3］。 3.结语 在小班幼儿教学中，教师应注重教学经验的总结和分析，紧密结合当代幼儿的特点，加强专业技术的学习，采取诸多音乐游戏等方式激发小班幼儿的学习兴趣，还应采取多元化的方式加强小班幼儿教学，从而更好地加强与幼儿之间的互动，快乐地渡过幼儿学习时段，成为幼儿的启蒙导师，并为此而不懈努力。 作者:江吉平 单位:高邮市送桥镇郭集幼儿园 幼儿园教育教学论文:幼儿园教育教学管理初探 摘 要：幼儿园教学管理主体是有多层次的，能否较好地实现教学目标，真正促进幼儿的发展，最重要的还是要抓好幼儿园自身对教学的管理。幼儿园教学管理水平是直接与教学建设的水平和实施成效联系在一起的。本文就幼儿园教育教学管理进行了简单的分析。 关键词：教育教学管理 团队精神 教师个性 常规管理 教学研究 安全管理 当今社会，教育的现代化对幼儿的教育教学观念提出了新的要求，在新形势下转变传统的教育教学观念势在必行。21世纪的孩子聪明、顽皮、好奇心强，所以我们应该从他们的实际情况出发，用发展的眼光看待幼儿园的教育，使幼儿得到全面的发展。这就要求我们教师与时俱进，根据现代管理的思想原则，最大限度的发挥主导作用，下面谈谈我对儿园教育教学管理的一些看法和认识。 一、加强师资队伍建设，培养教师团队精神 （一）注重岗位培训，提高教师的业务水平 在平时的教学中，我多次组织教师参加各种形式的岗位培训，组织教师外出学习，以提高教师的教学水平。有时还聘请教师进行短期技能培训，使他们的技能进一步提高。通过各种形式的培训，使老师们学到了先进的幼教理论与实践经验，让他们在职业生涯中不断得到锻炼和提高。 （二）向科研成果要效率 根据幼儿园的教育特点，我确定了向科研成果要效率的策略，激发全园教师的学习和教研热情，从而也推动教师整体素质水平的提高。台湾作家柏杨说过这样一句话：“在国外，一个中国人是一条龙，三个中国人就成一条虫”。这句话可能不很正确，但也说明了中国人有时不太注重合作精神。所以，加强师资队伍建设，培养教师团队精神这是时代的需要，因为要培养孩子这种精神，就应先培养教师的合作团队精神。同时管理者还应注重教师的思想教育，培养他们实事求是的精神，使教职工克服自我中心，以集体和组织利益为重，激发自己的奉献精神，真的实现了“众人拾柴火焰高”的景象。 二、尊重教师个性，创设和谐宽松的教学氛围 （一）备课 备课是教师自己的一项教育工作，它应该该是写教师想写东西，而不是写领导想看的，针对这一原则，我根据不同的教师提出了不同的要求。对在幼儿园工作时间长、业务能力强的教师提出更高的备课要求，使他们多年积累的经验形成文字，带动青年教师的业务成长。 （二）给教师一点自由的时间 不能把时间看得太死，如果这样，教师就会为了遵守时间的要求而消极怠工。 （三）检查工作 检查教师的工作是为了促进教师工作的主动性，但是不要给教师造成心理负担，应给予充分的理解与帮助。 三、重视教学常规管理，提高教师教学能力 （一）持之以恒，严谨踏实 教学常规的落实要坚持一个“恒”，最怕“三天打鱼，两天晒网”、有始无终、虎头蛇尾，如果管理者没有恒心，那么就不会形成严谨踏实的教风。 （二）调整心理，注重落实 教学常规的落实归根结底是要教师去落实，因此要调整好教师的心态，使他们愿意积极地去做，从“要我做”变为“我要做”。 （三）更新观念 更新观念，注重发展教学常规管理是一个不断优化和发展的过程，因此要随着时间、地点的改变，教研的形式和内容也要随之变化。 四、重视教学研究，促进专业知识成长 幼教事业的快速发展，使教育科研的重要性越来越越突出，通过教育科研提高教师素质已经成为幼儿园的生存策略，“科研兴园”已成为幼教事业发展的必然趋势。这几年来，我们在飞速发展的幼教改革形势下，也更新了教育教学观念加快了改革的步伐。因为我们大家都知道，幼儿园的中心工作是教学，而教研教学工作是教学中的一个重要环节，教研工作只有与教学结合起来才能发挥最大的作用，才能提高幼儿园的教学质量。一个有特色、有发展前途的幼儿园，一定有自己的教学教研特色。教学管理核心是科研，没有科研的存在，幼教事业就很难发展起来，因此在工作中注重以教研，通过教研活动提高教师素质，使教师的专业知识得以成长，使教师潜能得以发展是工作中的重点。作为一名管理者就应该为教师创造良好的教研氛围，提高良好的服务，让每个教师都能积极地参与到教学研究中来。 在教研中我通过以下措施组织教师教研，取得了良好的效果。 1.更新教学观念，把握教育规律，加强理论学习； 2.积累教学经验和教研素材； 3.进行课题研究，教师人人参与其中。 五、狠抓安全管理，营造和谐佳园 幼儿园的孩子是社会上最脆弱的群体，他们往往受到外界素的各种伤害。对于幼儿来说，他们自理能力差，容易受的意外伤害。因为在教育教学活动中。园内的宿舍、活动场地以及其他教学设施、生活设施等都有可能对幼儿造成伤害。所以，作为一名幼儿园的管理者肩负着幼儿的健康成长的重要责任。因此，我特别注重幼儿园的安全管理。在工作中我结合《幼儿园管理条例》《幼儿园工作规程》、原国家教委办公厅《关于加强幼儿园安全工作的通知》《学生伤害事故处理办法》以及《中华人民共和国教育法》《中华人民共和国未成年人保护法》等有关政策、法规的规定，采取了以下措施： 1.制定各类安全管理条例，督促教师严格执行； 2.进行安全教育培训，培养教职工的责任心，学习安全教育常识，是教职工在思想上重视起来。 六、结束语 在幼儿园的教育管理中，领导者的管理是至关重要，这就需要管理者不断提高自己的专业知识，提高自己的管理水平，发挥自己的聪明才智，使幼儿园健康快乐的发展，让自己的教职工在平等和谐的氛围中工作、生活，那么这所幼儿园一定是前途似锦。 幼儿园教育教学论文:浅谈幼儿园的素质教育教学 摘 要：《幼儿园教育指导纲要》指出：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。”幼教事业是一项平凡而伟大的事业，是学前教育的主要方式，而幼儿园则是幼儿最先接触社会的地方，是培养各种类型人才、提高民族素养的摇篮。 关键词：幼儿教育；素质教育；语言表达；宽容厚爱；安全保护 如何提高我国幼教事业的水平，如何让幼儿在幼儿园里享受一个快乐而又充实的童年是广大幼教老师不断探索的问题。笔者结合自己的教学经验，就这些问题谈一谈自己的看法。 一、从幼儿的语言表达教学看素质教育改革 随着家长对幼儿语言表达能力培养的越来越重视，幼儿园对于幼儿语言表达能力的教育改革也越来越迫切。营造良好的语言交流环境，能够通过环境教学来促使幼儿多说、多听、多想，在实际的交流环境里，锻炼幼儿的思维，用完整的句子来表达自己的思维，通过听来学习更多的语句。语言交流环境，可以说是培养幼儿语言表达能力最有效的一个手段，只有在真正的交流中，才能够最大限度地利用好这个语言学习的黄金时期。除了营造语言交流的环境，还要将幼儿的语言表达方式和说话向正确方向引导，而教师自然是其直接的工作者。 因为年龄的关系，这个语言交流环境中的参与者在交流中的表达往往是残缺不规范的，幼儿普遍还无法完整地说出句子，只能够用关联的词语来表达自己的思想，在这个时候，教师应该进行正确的引导，通过各种方式和手段使幼儿能够用完整的句子来表达。教师的引导职能是幼儿语言表达教学中最关键的部分，起着规范幼儿表达，塑造其正确的语言能力的关键作用。 二、用一颗宽容的心营造一个温馨的环境 幼儿园的幼儿还小，没有对与错的概念，他们犯错误是不可避免的。如果面对冲突和错误，一味地斥责或是置之不理，都是对幼儿不利的，甚至会形成恶性循环。幼儿是好奇的、好动的，在教育中常常具有一定的“破坏性”，这就需要教师以博大宽容的胸怀相待，设身处地地为幼儿考虑，以宽容的态度对之，让他们明白对与错的区别，培养他们形成优良的道德品质和正确的价值观。 幼儿园的幼儿由于年龄小，在刚刚步入一个陌生的环境时，内心肯定会产生一定的恐惧感和孤单感。所以，除了那些使幼儿感到温馨的各种装饰之外，还需要在班里投放大量的适合幼儿操作的各种玩具。在他们玩的过程中，教师可以有意识地引导幼儿主动与别人交往，使他们互相认识，逐渐学会互相交往，进而消除幼儿自身的孤独感，最后使他们能喜欢上幼儿园这一新环境。 三、户外运动中合理使用器械、场地 要依据场地、运动项目自身的特点合理规划区域进行户外运动。如，户外活动场地面积过小、不规范且多障碍物，可以进行攀登、平衡类练习，还可以采取年龄组错开的锻炼方式，以免因场地狭小而发生安全事故。如果面积较大且柔软的草地可以进行跳远类等练习。不合理地使用器械主要有以下几个方面：（1）器械拿放环节混乱导致幼儿受伤。（2）投放的器械种类过少，因争夺器械而发生安全事故。（3）窄小的场地内投放的器械种类过多，导致教师无法合理指导而出现器械伤人现象。（4）投放的新器械过多，导致幼儿使用器械不当受伤或伤及他人。要减少或避免户外运动安全事故的发生，合理地投放器械是关键所在。 教师的天职是给学生希望，教育是播种希望的事业。以大爱的心胸去关爱幼儿，改变观念，注重表达方式，升华师德，提高教师自身素质，热爱幼儿，强化职业情感，去爱幼儿、去爱教育。幼儿教育，让爱先行。 幼儿园教育教学论文:如何充分发挥多媒体在幼儿园教育教学中的作用 近年来，随着教育现代化的推进和教育改革的进一步深入，多媒体做为一种新型的教育教学手段已广泛应用于幼儿园的教育教学之中。但是，现实中有些时候，教师在使用多媒体教学手段时，并没有让它发挥出自己的优势。那么，如何让多媒体在幼儿园教育教学中发挥更大的作用呢？我认为应该做好以下方面： 一、教师要充分了解和认识多媒体在幼儿教育教学中的优势和特点 多媒体做为一种教育教学手段在幼儿教育教学中，它有自己的优势和特点。教师要使用多媒体就要了解它的优势和特点，只有这样才能为我所用。 多媒体在幼儿教育教学中主要有以下优势和特点： （1）多媒体课件声、画结合，有利于激发幼儿对活动的兴趣，促进幼儿的情感发展 众所周知，兴趣是孩子最好的老师。歌德也说过，哪里没有兴趣，哪里就没有记忆。只有幼儿对某件事务感兴趣了，他才会对事物有所记忆，而幼儿感兴趣的正是那些或色彩鲜艳或形象生动的画面，悦耳动听的声音，夸张丰富的元素呈现。多媒体正好符合幼儿的这一心理需求。多媒体具有鲜艳和生动的图像，动静结合的画面，再配以夸张的声音。当它们同时作用于幼儿的各种感官，幼儿的兴趣一下子就被吸引，并由此唤起高潮的学习情绪，幼儿的感觉、知觉、表象、记忆、思维、情感、意志等心理因素都保持良好状态，孩子的认知心理得到了发展和提高，画面上幼儿喜欢的各种情景，引发幼儿产生愉快的情感体验，有利于激发幼儿形成积极、健康、愉快的情感。 （2）多媒体信息容量大，有利于开阔幼儿思维，激发幼儿的创造力 开展创造性教学中主要的一个条件就是多角度、多方向、多层次、多用途地展示认知对象。而多媒体恰好提供了这一条件，它具有多变幻，多容量的优势，可打破时间，空间，地域的限制，把幼儿的视野引向广阔的自然界。例如：在大班美术活动《各种各样的鱼》中，由于孩子们生活中见到的鱼的种类少，于是，我就搜集了一些海洋中的鱼的图片和生活情境，用多媒体课件的形式播放给孩子们，在加上我的指导和点拨，孩子们都画出了各种丰富的画面。 （3）多媒体可将抽象的事物形象化，便于幼儿理解和掌握 幼儿掌握知识往往从形象思维开始，多媒体可使抽象的事物形象化，把整体构成的事物分解，使许多只能意会不可言传的东西具体化。例如：在古诗《咏柳》的教学中，幼儿对于古诗中表达的意境美很难理解。因此，我采用了多媒体将故事内容制作成一幅美图，并且根据句子的顺序来依次展现。这样幼儿就能不知不觉地对古诗的含义有了清晰而概括的认识，达到了理解、记忆的目的。再如，在科学活动《食物的旅行》中，孩子们很难理解食物进入人体各个器官的顺序，如果将之制作成多媒体课件，以画面的形式展现出来，相信孩子们一定会记得非常清晰。 （4）多媒体课件便于操作，能够提高活动的效率 在以往的教学活动中，有些过程很占时间，例如美术活动中的示范。但利用多媒体教学手段就解决了这一问题。例如：小班美术活动“能干的小手”中，重点是教会幼儿撕纸的技能，运用传统的教学方法，教师的示范只能面向部分幼儿，遮住的幼儿不能同时学习到该技法，教师经常需要分组示范，这样不但容易分散幼儿的注意力，而且教学效率不高。运用多媒体技术后，教师通过使用电脑上实物图片进行示范讲解，不但解决了教师示范遮挡幼儿视线的问题，而且解决了示范图像小，不清楚的问题，幼儿不但看得清楚，听得明白，而且缩短示范讲解时间，使幼儿有了更多实际操作的机会。 二、避免使用多媒体可能出现的弊端 辩证唯物主义的原理告诉我们，任何事物都要一分为二地认识。多媒体技术在幼儿园的教育教学中虽然有着很多的优势，但如果使用不当，不但体现不出它的优势和特点，甚至会影响教学效果。 （1）滥用多媒体，使其完全替代其他教育教学手段 现实生活中，有些老师就认为，多媒体是一种先进的教学手段，只要上课使用了多媒体就是对的，好的，对自己的教学就是有帮助的。尤其是在公开教学中，更是每每必用。其实，多媒体做为一种辅助教学手段，它并不能代替传统的教学方法，也不是哪个活动用了都会产生好的教学效果。例如，在科学活动《各种各样的服装》中，如果使用多媒体，幼儿虽然能够看到各种服装的款式和颜色，却不能感受它的制作材料。而采用传统的教学方法，可以让孩子穿上各式服装来观察感受服装的款式，还可以让孩子用手摸一摸，来感受服装的制作材料，使孩子的视觉、触觉等多种感觉器官同时作用，更全面、更直观地感受到服装的各不相同，从而比较出不同季节服装的特点。很显然，这一活动中，采用传统教学手段的效果要比使用多媒体更好。 （2）多媒体使用中容易忽视幼儿与教师之间的互动 多媒体运用中，有些教师将活动的整个过程都采用多媒体。例如故事的讲述、提问、鼓励等。使得整个活动中，教师与幼儿的交流很少。其实，人机交互并不能取代教师与幼儿之间的交互作用，只有教师与幼儿相互交流，以幼儿为主体，教师为主导才是符合幼儿教育的新理念的。教学仍应重视体现幼儿的主体地位和教师的主导作用。 （3）多媒体教学中让幼儿操作电脑时，容易对幼儿造成伤害 在一些教育教学活动中，为了实现幼儿动手操作，教师往往要求幼儿操作电脑。在我们让幼儿操作电脑时，如果掌握不好，容易对幼儿的身心造成伤害，因此，我们应该注意，幼儿操作电脑时应注意室内光线的充足，并让孩子们使用符合其坐高的座椅。此外，电脑屏幕应装置隔滤镜，防止反射光刺眼。为了保护视力，幼儿操作电脑时间不宜过长，每次控制在20分钟以内为宜。 （4）如果教师电脑操作技术不过关会影响教学效果 在现实中，我们的教师的计算机水平参差不齐。有些教师水平差，自己不会制作多媒体课件，往往使用别人的课件。在活动过程中，由于没有很好的掌握播放方法或者在播放中电脑出现异常情况，这时就只是围着电脑转，完全打乱了教学计划，造成不良的教学效果。 （5）教师过于追求技术效果，分散幼儿的注意力 多媒体常常都是美图的展示，录音的讲述。有些教师还总认为，多媒体越是花哨就越好，越有助于活动效果。而有一些需要孩子们安静的倾听体会的活动，使用这样的多媒体课件就显得有些过于复杂，反而成为画蛇添足。 总而言之，多媒体教学与传统教学各有各的长处，各有各的不足，在利用它们作为传递幼儿知识手段的同时，应掌握幼儿成长发展规律，以幼儿为本，两种教学方法取长补短，综合利用，才会取得良好的教学效果。我相信，只要我们在教学中多实践，在实践中多总结，我们的教育界必将迎来崭新的明天。 幼儿园教育教学论文:培训对幼儿园教育教学理念和实践革新的价值分析 【摘 要】深入开展科学发展观活动为幼儿园教育教学实践的理念与革新指明了方向，培训在幼儿园的发展中具有独特的课程价值。进行必要的培训不仅有助于探索和完善教师培训机制实施体系，还能确立了教师专业发展与幼儿园发展同步推进的办学理念和树立了先进的教育理念，创建优质的幼教品牌，最后是有利于团队文化建设，改善幼儿园的整体环境。 【关键词】幼儿园教育教学；价值；培训 “什么是教育？教育的价值是什么？”这些教育的基本问题都是教育哲学研究的主要内容，对这些问题的质疑和思考，可能是每一位教师获得深层发展的一个重要开端。教育的根本在教师，因此，建设一支高素质的幼儿教师队伍就成为当务之急。对幼儿园而言，在感受社会压力与竞争压力的同时，它也有了提升自身办学水平的强烈愿望。 一、目前幼教培训的价值缺失 很多的幼教培训成为了理念功利的摆设，培训形式及其内容跟不上 时展的要求，无法满足社会教环境变化所急迫期望找到解决实际问题的方案。 1 培训内容针对性不强。幼儿教师继续教育职务培训内容大多是主管部门根据自己掌握的信息或根据现有教学条件确定的，这些内容不完全是当前幼儿园教育中的热点问题和教师的强烈需求，所以不太受幼儿教师的欢迎，培训内容一刀切是影响教师参与培训积极性的另一重要原因。 2 培训形式比较单一。缺少以参训教师为中心的多样化培训形式是制约继续教育培训工作的重要因素”； 3 培训效果难如人意。培训内容被真正掌握的并不多，能用于实际工作的更少，长此以往，幼儿园及教师的抵触情绪会越来越大，培训工作将陷于走过场摆样子的尴尬境地，丧失其根本意义。 二、培训对幼儿园教育教学理念和实践革新的价值分析 （一）有利于探索和完善教师培训机制实施体系 1 幼教师资的职后培训普遍应受到重视。知识在更新，经济在发展，社会在变化，幼儿园要有办园特色，要有真正好的启蒙教育，要吸引家长把孩子送到自己的幼儿园来，就要有好的办园质量，这一切，都需要园长、教师甚至保育员不断进修提高。且幼教工作者绝大多数为女性，结婚、怀孕、养育孩子期间就会离开工作岗位，当她们再上岗时，接受培训就显得更为必要。 2 职后培训更倾向于追求实效 要达到培训有效性和针对性，提升培训质量，实效成为很多幼教师资培训的价值追求。目前培训就形式来说，有园长、教师、保育员分类培训；有脱产的，也有不脱产的；时间有长有短，短的半天、一天，长的集中十天左右。 采用“菜单式”的培训方式，主要是针对教师教育教学过程中出现的实际问题，经过凝炼，提出培训主题和培训目标，真正反映教师的培训需求。就内容来说，培训大都是主题式的，围绕实用的、热点的问题组织专家讲解、咨询和学员交流。如短期培训围绕的问题有：社区文化背景下孩子的教育；如何利用媒体进行教育；幼儿受到性骚扰怎么办；如何使价值观、伦理观教育更有效，等等。 较长一点的园长培训围绕的主题都是园长工作中经常碰到的问题，类似于：如何调查家长对幼儿园工作的满意度；怎样与家长开展定期、有效的交流；如何编制幼儿园发展方案；如何根据标准自测幼儿园的办园质量；人事管理如何更有效等等。 培训期间，教师还要了解，如本地区出生率变化对未来几年的幼儿园生源的影响；有障碍儿童的比例和如何帮助的问题；幼儿园内部矛盾：承担者、园长、保教人员、家长协会之间的冲突如何协调的问题，等等。 （二）有利于教师专业发展与幼儿园发展同步推进的办学理念 在我国的某些地区却要求幼师学历不断升格，然而也传出不少虐待幼儿事件，学习成了教师的专业发展方向，这是否需要作点反思？ 的确，幼教与其它幼教、幼儿园与其它幼儿园之间可以比较是多方面的，不仅要比学历，还要比在学校里所学的东西，以及在实际工作中的表现。不仅如此，在教学模式上是否重实践、重实效。 一个好的课堂，不管是专业理论课还是艺术体育课，有两点特别明显：一是学生动手、动口，积极参与；二是教学内容瞄准幼儿教育的实际需要。课堂里老师讲得很少，大部分时间是听学生讲、看学生做，教师只是偶尔作些引导、解答。艺术课上，老师重创意不重技法的教学观念给我们留下了深刻印象；体育课上，老师正在体育馆里与学生一起设计一个场景，以便训练幼儿的协调、平衡能力及胆量；音乐课上，老师讲解了一点和弦知识，然后师生用吉他和打击乐器一起练习演奏一首儿童歌曲；在专业理论课上，师生们正在讨论：幼儿牙齿的特点及牙病的预防，孩子不能集中注意力怎么办，幼儿园老师如何与家长沟通等等。 因而，幼儿园必须树立这种办学理念并以此指导各项工作，促进教师和幼儿园的共同发展。 （三） 有利于团队文化建设，改善幼儿园整体环境 1 从幼儿教师不仅是教育者，而且是研究者，是教育改革的直接参与者。提高幼儿教师的教育、教研能力，是提高幼儿教师专业素质的前提，也是促进幼儿教师专业自主发展的前提。 2 培训在为老师提供“改进了教学方法”、“ 教研知识的指导和培训”、“提高了工作效率”和“提高了研究能力”等方面，使幼儿教师主动地将个人对专业发展遇到的新问题、新信息的思考、困惑和对策和同行交流，以此获得更加合理的见解，并且与个人教学实践经验向融合，运用到实践中去。 教师学习理念的转变，教师的自我发展、成长的根本在于学以致用，因而是否注重“园本培训”、“园本教研”在很大程度上决定了一所幼儿园的整体素质。 幼儿园教育教学论文:在互动式听课中提升幼儿园教育教学管理水平 摘 要：好动是幼儿的天性，要想让幼儿像中学生一样在课堂上认真听课是不可能的，幼儿教师必须根据幼儿的心理特点，采取相应的教学措施，吸引其注意力，提升学习兴趣，从而提高保教水平。而管理者与教师的脱节使得教师的教学活动和管理者的教学管理活动受到一些限制，加强他们之间的交流和联系、构建和谐关系，有助于提升幼儿园教育教学管理水平。提出互动式听课模式，详细阐述其在幼儿园教育教学管理中的重要作用。 关键词：互动式听课;教学管理;教学活动 幼儿园教育的宗旨是培养孩子健康的行为习惯和健全的人格品质，树立正确的学习观念，学会一些基本技能，具备一定的动手操作能力。而互动式听课教学模式则充分发挥互动的作用，促使各项教学管理活动得以顺利进行，提高教学管理水平。 一、互动式听课增强幼儿园教学管理的针对性 在幼儿园教育中，许多教师没有深刻理解《幼儿园教育指导纲要（试行）》的精神内涵，使得教师出现会背不会用、知表不知里等现象。出现这些现象的原因是：学校管理者未对教师的教学工作进行针对性的业务评价和指导，较少引进先进教学理念进行优秀案例的观摩和研讨。对此，在互动式听课中，教师可将听课与专家研讨结合起来，通过听课收集大量教育教学管理信息，进行分析论证，发现其中存在的问题，整理归类，形成不同的主题问题库，然后再形成针对性、独立和系列的讲座稿。最后，举办主题解答式辅导讲座，让教师带着问题去听讲座，并积极与他人交流沟通，进行互动式交流。在讲座过后，积极反思自身开展的教学活动，吸收讲座中的新教学理念、方法体系等，创新工作方向，将新教学理念应用到幼儿教学中。通过这种互动式听课，教师与幼儿园管理者的距离拉近了，他们从不同的角度思考教育教学管理问题，解读教学管理实际，并根据幼儿的特点，大胆创新教学思维，将新教学方法应用到幼儿教学中，提高幼儿的兴趣，提高教学活动效率。这种听课与专家研讨结合的互动式听课模式，有助于增强幼儿园教学管理的针对性，从而提高教育教学管理水平。 二、互动式听课促进师幼共同成长 在幼儿园的教学活动中，教师不仅是知识的传授者，同时也是教学活动的组织者、引导者，还是幼儿学习的合作者与支持者。良好的师幼互动有助于构建和谐师幼关系，拉近教师与幼儿之间的关系，帮助教师更加细致、全面地认识每一个幼儿，获取幼儿的信任和喜爱，形成良好的师幼合作互助关系，共同参与教学活动，一起探索未知领域，提高幼儿自主独立、乐观、助人为乐的精神品质，使幼儿真正学会一些基本技能。比如说，在区域活动中，明确幼儿的主体地位，让幼儿参与到区域活动的设计、组织、参与、评价中，教师指导幼儿如何设计区域活动，鼓励幼儿大胆创新，并指出其中不合理的地方。与教师单方面决定区域活动内容和方式相比，这种师幼互动有助于调动幼儿的主观能动性，增强幼儿的学习积极性，培养幼儿的动手能力和解决问题能力。在这个过程中，教师应充分发挥其主导作用，引导幼儿将区域活动推向更深层次，帮助幼儿心理成长。 三、互动式听课促进幼儿园教学管理水平的稳步提升 在幼儿园的教育教学管理中，管理者不能仅仅停留在信息交流和反馈上，还应该认真研究一些共性问题，扎实稳打开展研讨活动和培训活动，拓宽教学研究渠道，逐步提高教师的专业知识水平，从而促进教学水平的提高。首先，管理者要走出传统听课的桎梏，积极参与到园内的各种研讨活动，摆正作风和态度，以欣赏、期待、鼓励的心态与教师一起研究课题，充分听取他人的意见，使研讨活动成为真正自主的研究活动，而不是紧张的会议氛围，教师主动参与到教研活动中，应积极根据自己往日的教学实践，结合新知识，进行教学反思，在轻松的氛围中构建良好的管理者与教师之间的关系，进而在教学活动和教学管理中协调配合，充分发挥各自的主观能动性，提升教学管理水平。在互动式听课后，幼儿园应积极为教师和管理者提供培训的机会，使他们树立起终生学习观念，并汲取新知识，在新知识中研究当前的幼儿园教育教学管理实际，更好地开展教育教学管理各项活动。 在幼儿园教学活动中，师幼互动有助于激发孩子的想象力和学习兴趣，发挥其主观能动性，潜移默化地进行教学活动。而管理者与教师之间的互动则能增强幼儿园的发展活力，将新教学理念、教学方法、幼儿园管理体系、管理模式应用到幼儿园教育教学管理中，既提高幼儿园教育教学管理水平，又促进管理者、教师、幼儿的共同成长，还促进幼儿园的可持续发展。 幼儿园教育教学论文:浅谈游戏在幼儿园教育教学中的应用 【摘要】幼儿教育对人的终身具有极其重要的作用，幼儿教育被视为整个教育体系的基础，所以幼儿教育的质量关系到一个幼儿的终身学习发展，因此，需要运用各种教学手段，提高幼儿教育的教学质量。幼儿教育的对象基本上以幼儿为主，幼儿的主导活动就是游戏，游戏对幼儿的身心和谐发展具有十分重要的意义。本文就游戏在幼儿教育中的应用做出探讨。 【关键词】幼儿教育游戏应用方法策略 《幼儿园工作规程》中明确指出游戏对于幼儿的全面发展具有重要的作用，幼儿园在教学的过程中需要将教育内容融入到各项的教学活动中。但是对于游戏的重要性、以及如何将游戏合理的融入到教学活动中来，，许多幼儿教师没有一个清晰的认识。在现实的教学过程中，许多幼儿教师只是将游戏作为一种工具、一种手段，用游戏来操控、控制幼儿，游戏的最终目的只是促进幼儿掌握知识与技能，没有顾及到幼儿的心理感受与情感体验，游戏只是流域表面现象，实质上仍然是传授知识，游戏呈现形式化的特点。因此，幼儿教师在具体的教学中需要树立全新的教学理念，对游戏的重要性有一个准确的认知，促进幼儿教学与游戏教育的有效融合，促进幼儿教育的发展，笔者将结合自身的教学经验，谈一谈如何将游戏合理的融入到幼儿教学中来。 一、将游戏作为教学的基本内容。 在幼儿园教育教学中，将游戏作为基本的教学内容，使游戏是教学内容的一个组成部分，这是因为游戏是幼儿的主导活动，也是幼儿的基本活动。在教学过程中，需要观察幼儿的游戏组织形式与游戏内容，然后将教学内容赋予到这些游戏中来，幼儿在乐中学，在学中乐。教师在具体的实践过程中，幼儿园需要为幼儿的游戏提供时间与空间，让幼儿自主游戏，自发创造一些游戏活动，而不是将幼儿局限在一定空间内，依据一定的规则来进行游戏，要将游戏作为幼儿在幼儿园里的基本活动，整个教育体系的核心就是贯彻活动性的特点。幼儿园教育中的游戏在本质上是要与幼儿的一天的全部活动结合起来。在幼儿园教学中，幼儿的基本活动包括教学活动、交际活动、生理活动与游戏活动，这也是幼儿教学教育的基本环节与内容，将幼儿教育作为幼儿的基本活动，就是将幼儿游戏活动作为幼儿教育的基本内容之一。幼儿园教学中的游戏活动，需要促进儿童的天性释放以及提升儿童的创造性能力，使儿童在游戏中的潜意识状态下接受一些潜移默化的影响，促进儿童的全面发展。因此，在幼儿园教育中融入游戏活动，需要将游戏作为幼儿的节本教学内容之一，将游戏活动纳入到幼儿的教育体系中来。 二、将游戏作为教学的基本手段。 在现实的幼儿教育中，实现教学目标的最基本上的途径是常规教学，即在班级中向学生传授最基本的知识与技能。在常规教学的基础上，需要将游戏教学作为教学的基本的辅助的手段。例如，在幼儿的识字教学中，在引导学生认识“5”以内的数字的时候，为学生设计一个小小的游戏，可以设计利用工具设计一个台阶，包括“5”以内各个数字的组成，学生进行比赛，看谁爬的快，爬的高，学生在游戏中逐渐的认识数字极其组成形式。另外，在学习一些礼仪知识的时候，教师可以编程顺口溜、儿歌等形式，有助于儿童记忆。在整个教学过程中，都要贯穿游戏活动，这样才能够保证幼儿的集体教学活动符合幼儿的身心特征。保证教育教学活动高质量的完成，达到良好的教学效果。营造生动活泼、轻松自由、适合儿童学习的学习环境与教育氛围，在具体的教学中，将游戏教学融入到常规教学中来，有利于克服幼儿教学的成人化与社会化，有利于加强教学与幼儿之间的沟通，有利于教学形式的逐渐优化。因此，在幼儿园教育教学中，需要将幼儿教育作为基本的教学手段，与常规教学有机的结合，促进幼儿园教育教学的有效性与实效性不断提高。 三、在幼儿教学中要具有游戏精神。 游戏是一种活动，但在精神上更具有重要意义。游戏变现出精神领域的趋向，游戏不仅仅是游戏活动，更是游戏精神，这种游戏精神渗透在幼儿的生活中。在教学中，对幼儿进行细致的观察，发现每个孩子无时不刻的不存在游戏精神，例如，幼儿在做手工的时候，会一边做一边的哼着一些歌曲，这些歌曲只有他自己才能听明白。一个孩子在帮助妈妈摆鞋子的时候，会摆成各种各样的形状，这都是根据其自身的想象力与和创造力进行的。幼儿在这个过程中不是在劳动，而是在游戏。在幼儿时期，游戏精神无时无刻不呈现在幼儿的生活中。从根本上说，将游戏作为幼儿的基本教育内容与教学手段，都是游戏精神在教学过程中的具体体现，将游戏作为幼儿教育教学的支撑。将游戏精神与教育教学紧密结合，为幼儿的游戏活动提供快乐的愉悦的载体。在幼儿的教育教学中，教师需要全面的保护幼儿的游戏精神，促进幼儿的天性释放，引导幼儿释放内心的情感，不要压制幼儿的游戏精神，以成人的模式化与标准化来要求想象力正在发展的幼儿，阻断幼儿创新能力与创造力的发展。因此，在幼儿园的具体教学中，要观察幼儿在生活中的具体游戏精神，并且将之与教育内容紧密结合，促进幼儿游戏活动的发展， 四、幼儿教师需要全面的关注幼儿的生活。 在幼儿的世界中，教师是神一般的存在，教师是毫无缺点的，教师是最值得依赖与相信的人，所以幼儿会将教师的言行举止作为自己活动的标杆。教师在幼儿的学习中占据主导地位，幼儿在游戏的活动中不断观察幼儿、关注学生的具体生活，与学生之间建立和谐的啥关系，教师要将所有的真情实感投入到教学中。幼儿思维好奇心与想象力都十分丰富，学生在生活中有许多的问题需要解决，教师关注幼儿的生活哦，根据学生的问题创造一些游戏活动，解决学生的问题，丰富学生的视野，丰富学生的生活经验。 综上所述，在幼儿教学中应用游戏具有十分重要的意义，每个幼儿教师都需要字具体的教学中不断实践，促进游戏与幼儿教育的合理结合，促进幼儿身心和谐发展，为学生的终身学习奠定量高的基础。 幼儿园教育教学论文:舞蹈在幼儿园教育教学中的重要性 摘要：幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分，用人体动作塑造艺术形象，抒发感情的一种视觉表演艺术。随着幼儿教育事业的不断发展，家长越来越重视孩子素质的全面提高，舞蹈教学受到家长的青睐，这将成为幼儿园的一项有情趣的艺术活动。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，深受孩子们的喜爱。结合近些年的教学实践谈谈在幼儿园舞蹈教学中的重要作用。 关键词：幼儿；舞蹈；艺术 《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出：艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”。幼儿艺术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好的事物与现象，丰富幼儿的感性经验和情感体验。艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械的技能训练。而如今在幼儿园教授幼儿舞蹈的过程中，老师很容易把着重点放于训练孩子的技能技巧上，忽略了孩子情感的发展。没有给孩子营造自由感受和表现的环境，创设一个宽松的表达空间。而通过多年对幼儿进行舞蹈教学，我发现其实如果教师在教学中能注意以上两点，结合各种符合孩子特点的教学手段，是能够给幼儿园幼儿舞蹈教学带来事半功倍的效果的。 一、引导幼儿在艺术美的滋养中成长 艺术活动是幼儿表达自己认识和情感的重要方式，教师应使幼儿大胆地表达自己的情感、理解和想象。幼儿的知识面和联想虽然不够丰富，但对音乐的直接感受能力并不差，而且自我表现欲望很强。在听一首音乐时，幼儿往往会做出拍手、点头等动作，他们常常会情不自禁地跟着音乐手舞足蹈起来。这是幼儿感知、理解音乐最自然、最重要的方式，也是对幼儿最具有吸引力的欣赏方式。教师要多途径地引导幼儿积极运用肢体语言，培养幼儿的舞蹈能力。比如，在欣赏《小鸭的舞》时，教师可引导幼儿用自己的身体动作与音乐的旋律相匹配，跟随音乐内容做相关动作，并从中体验音乐舞蹈所带来的快乐。 二、激发幼儿学习舞蹈的能动力 1.激发幼儿学习舞蹈的兴趣。幼儿园舞蹈教学的内容要适合幼儿的年龄特点，避免成人化。舞蹈的动作要简明、活泼、形象，这样才能激发幼儿学习舞蹈的兴趣。在教舞蹈时，教师可先将舞蹈内容编成故事讲给幼儿听，帮助幼儿理解舞蹈内容，以帮助幼儿创造性地表达各种舞蹈形态。 在教新舞蹈时，为了避免因舞蹈难学而使幼儿丧失学习兴趣，教师首先要讲清楚动作的要求、规格和要领，并遵循由简到繁的教学原则，将组合动作分解成单一动作；将动作较难的部分分解成局部动作，然后经过局部练习、单一练习，再进行组合练习。在练习中，运动量和动作幅度要符合幼儿的生理特点，不能为追求速度而一下子教很多。因为幼儿一旦曲解了教学内容，纠正起来就很困难，反而达不到预期的效果。 2.激发幼儿学习的能动性。幼儿舞蹈教学一般采用模仿性学习方式，即示范―模仿―练习的模式。教师在示范舞蹈动作时，幼儿必须记住舞蹈的律动、节拍以及流动路线等。这种学习方式效率较低，时常需要教师采用其他手段来吸引幼儿的注意力，以保证幼儿参与舞蹈活动的延续性。比如，教师让幼儿提出舞蹈学习中的问题，并对幼儿提出的问题进行加工处理，引导幼儿用身体动作表现出来。又如，当幼儿不能表现舞蹈动作或表现不充分时，教师可利用幼儿已有的生活经验对他们进行启发，让幼儿根据教师的启发进行联想、回忆、理解，从而用形体表现出来。 3.激发幼儿学习的领悟力。由于每名幼儿的个性特点、已有经验、兴趣爱好、感受方式、领悟力等不同，因此即使面对同样的舞蹈幼儿的接受能力往往也存在着很大的差异。因此，在组织舞蹈教学活动时，教师要尽量营造宽松、自由、和谐的活动氛围，尊重每名幼儿的真实想法和接受能力，肯定和接纳他们独特的感悟力。同时，教师可通过创设各种情境组织舞蹈教学，引导幼儿把已获得的情感体验迁移到新的情境之中，以提高幼儿对舞蹈的领悟力。比如，在表演舞蹈《飞吧，小蜜蜂》时，教师可以启发幼儿回想小蜜蜂在自己心中的形象，并尝试用自己喜欢的动作表现蜜蜂飞翔的情境，从而加深幼儿对舞蹈《飞吧，小蜜蜂》的领悟力。 4.激发幼儿学习的创造力。舞蹈的表现形式可谓是千姿百态，千变万化。在舞蹈教学中教师不能为形式而形式，要把握好舞蹈教学形式的主动权。教师要鼓励幼儿创造性地学习舞蹈，并根据幼儿的实际水平，挖掘教材中可创编的内容，循序渐进地引导幼儿对舞蹈进行创编，力求舞蹈表现形式的多样化。同时，教师要注意保护幼儿的自尊心和自信心，对每一名幼儿的创造都给予肯定，用多种形式来帮助较弱的幼儿获得成功，让他们感受自我表达和自我创造的乐趣。 三、采用多种幼儿舞蹈教学的具体方法 1.语言讲解法。在幼儿舞蹈教学当中，教师对动作的语言讲解要生动形象、通俗易懂。比如，转手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来既无兴趣又很费力。但是如果教师告诉幼儿，现在你到果园里抓住了手上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下，那么幼儿就很容易在这美妙的语言讲解中掌握该动作。 2.动作示范法。教师要用准确、形象、富有感染力的示范动作来表演舞蹈作品，促使幼儿对要学习的舞蹈内容有一个完整清晰的印象。示范时还要伴随着语言讲解，面向幼儿做镜面示范。同时，示范动作要优美、准确。 3.动作编排法。在教幼儿舞蹈时，教师可先启发和引导幼儿根据歌词内容和配乐，自己动脑动手编排舞蹈动作，然后再对幼儿编排的舞蹈动作进行改善。这能大大提高幼儿的分析能力和综合能力，使他们能将自己所学到、看到的舞蹈动作表现出来，并将之组合成为舞蹈。 4.游戏法。即运用游戏的形式和口吻进行舞蹈教学的一种方法。在舞蹈教学中教师应让幼儿感到舞蹈学习活动是一种快乐的游戏活动。比如，在学习鸭走步时，教师可扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝，请鸭宝宝跟着鸭妈妈去学本领。 幼儿园教育教学论文:谈新课改下如何进行幼儿园教育教学 摘要：幼儿时期是一个人个性构成的重要时期，也是可塑性最强的时期。如今不少独生子女的性格中有许多消极的东西，如自私、娇气、任性、不合群、缺乏同情心、独立生活才能差等，这些不良的个性一旦固定下来，再想去改动它，就不那么容易了。所以，我们必需及时地、有针对性地停止教育，培育孩子们良好的个性品质。幼儿个性品质作为一种内在的要素，在很大水平上能左右人的终身，包括才气的积聚、才干的增长和才干的发挥。 关键词：个性品质；社会化；心理素质 一、创设有利于幼儿构成良好个性品质的环境和气氛 “孟母三迁”的故事通知我们教育环境的重要性，即近朱者赤，近墨者黑。心理学的研讨也标明，个体的品质是在后天的环境中，在与四周其别人互相交往的过程中逐步构成和开展起来的。品德的发作需求具备两个最根本的条件：一个是交往的社会性，另一个是自我认识的产生。幼儿到一岁多，开端学会一些简单的言语，从成人那儿理解什么是好的.什么是坏的；什么是对的.什么错的，开端取得了一些初步的道德标准和行为原则，如晓得打人骂人不好，独占玩具不好，不和其他小朋友一同玩不好等。随着与成人交往的不时增加，幼儿从成人那里取得了越来越多的道德观念，开端能盲目按成人请求去做。创设有利于幼儿构成良好个性品质的环境要留意两个问题：一是约束和禁令相对要少。金科玉律，不只约束孩子的手脚，也会约束孩子的头脑，这样不许，那样不行，你必需如何如何。在这样的环境里，天长日久孩子们只能循规蹈矩、战战兢兢、思想凝滞，有碍于智力的正常开展。关于幼儿来说，权威主要来自成人，假如成人过多下令管束，一味地请求幼儿服从，幼儿只能被动地承受，消极地顺应，幼儿就会习气于听命别人，依附别人，构成自卑无主意的心态，这就不利于幼儿个性品质良好地开展。二是创设开放式的环境。用丰厚多彩的、富有启示性的教育手腕，积极诱导幼儿勇于去想、去说、去做。这种开放式教育环境能调动幼儿的积极思想才能，养成动脑、动口、入手的好习气。父母和教员要给孩子提供显现本人才干的时机。 二、展开多种教育活动，让孩子在快乐中养成良好的个性品质 幼儿园是幼儿一日生活的主要场所，它所展开的各种教育活动关于幼儿构成良好的个性品质至关重要。首先，凭仗言语文学的方式对幼儿停止道德行为教育。普通幼儿园常用儿歌、谜语、讲故事等生动形象的言语教学，向幼儿解说粗浅易懂的道德观念和行为原则，从而进步幼儿的道德认识。 其次，经过音乐、舞蹈、美术、体育等艺术范畴活动，丰厚幼儿的积极情感体验，减少消极情感惰力。音乐、美术等活动对幼儿来讲是自我表现的方式，也是调理心情的手腕。我们素日常看到一些孩子喜欢用粉笔在地上画，有时拿起笔来在本上，以至在白墙上“涂鸦”。关于这种现象，大人不能责骂%应积极引导、启示，给他们买“简笔画”，开展其对绘画自身的兴味。有条件的还可组织绘画小组，停止正轨锻炼。在体育活动方面，家长和教师最好能和孩子们一同玩游戏、一同玩滑雪、滚雪球、做雪人、一同骑车、一同打球等等。这些活动不但能促进孩子的身体安康，更能让孩子笑口常开，构成悲观向上，不畏困难的个性品质。要想方设法让孩子们在艺术范畴活动中笑起来，最好让你的家庭充溢笑声，充溢欢乐。第三，为了让孩子们能对付现今社会的应战，家长常用各种各样的办法控制孩子的时间。但孩子毕竟是孩子，他们需求带着童真的想象力纵情地游玩，需求有时间去抓萤火虫、打雪仗、看蜘蛛做网和蚂蚁搬家。让孩子依照童趣去探究世界，让他们有时间享用不受限制的快乐。 三、培育良好的心理素质，协助幼儿取得自自信心、克制自卑感、维护自尊心 悲观向上、豁达开朗，自信自强是幼儿良好个性品质的中心。家长和教员要坚持正面教育，应用幼儿好学向上的积极要素去克制其消极要素。看待常做错事的孩子更应多褒扬少批判，维护他们自尊、自爱、自信之心。当孩子做好一件事或控制了一种技艺的时分，不要总是简单地说好，要详细指出他们胜利的细节之处，好在什么地方。幼儿对本人在环境和社会中所处的位置的认识，反映了他们评价本身才能的价值。他们常常依据家长、教师的态度和评价来认识本人，有时也依据本人在生活中某件事胜利与否来认识本人。这种别人对幼儿的认识和评价，没有一个科学的尺度，常常有误差。而不恰当的自我认识，过高或过低，都影响幼儿的态度、信心和价值观，从而影响自我评价，这就需求协助幼儿调整认识评价本身的情况。有的幼儿自尊心强，感情也比拟脆弱，动不动发脾气，动不动哭，缺乏接受公开批判的才能，所以教师批判这种孩子时要谨慎，要留意批判方式和幼儿的承受才能。有个别教师采取孤立的办法，很容易使幼儿产生抵触心理，教育效果反而不好。有的幼儿有着激烈的自卑感，缺乏自自信心，对本人的评价，请求过低，做事思前想后、畏畏缩缩。关于这些孩子，要采取多鼓舞、多褒扬的办法，协助他们克制畏难心情，树立自自信心。每当胜利的完成某种事情，哪怕是获得点小的进步，教员和家长都要及时予以鼓舞，让孩子感到本人是能行的，这有助于构成他们良好的自我感受。 四、科学教育是幼儿良好个性品质的保证 幼儿经过与环境中的人和事物互相作用取得的理性认识必需上升到理性去认识，这就必需停止科学教育。幼儿的科学教育是科学启蒙教育，重在激起幼儿的认识兴味和探求愿望。杜威曾说过：儿童有调查和探求的本能，探究是儿童的本能激动，猎奇、好问、好探求是儿童与生俱来的特性。幼儿教育的首要任务是精心呵护与扶植幼儿对四周事物和现象，及其互相关系的猎奇心、认识兴味和探求愿望。这也是科学启蒙的关键所在。教员要尽量发明条件让幼儿参与探求活动，亲身阅历真实的研讨过程，真正地学科学、做科学。不时地用手操作，动脑考虑，取得丰厚的科学学问和经历，再运用已知的学问对未知的事物停止察看、剖析、比拟取得新的学问。在活动中，幼儿象蜜蜂采蜜一样勤劳地探究，从中取得丰厚的情感体验。对科学奥妙的惊奇，对大自然美的感受和观赏，那种亲身入手操作、探究取得满足和胜利的喜悦，关于幼儿良好个性品质的开展和构成都起到促进作用。科学教育还应亲密联络幼儿的实践生活停止，应用身边的事物与现象作为科学探究的对象。科学教育内容生活化，会使幼儿发现和感遭到四周世界的神奇，体验和领悟到科学就在身边，这为幼儿认识四周世界提供了取得直接概念的前提和可能。幼儿科学教育应更多地在一日生活中随机生成，使幼儿感到科学就是他们每天所做的事。而这种生成系列要不时地深化，教员要敏锐地察觉到幼儿随时呈现的探求兴味和关注的事物，积极引导幼儿向科学概念迈进，逐渐接近科学概念。 幼儿园教育教学论文:幼儿园健康教育教学模式及效果评价 【摘要】幼稚园首要关注的是儿童的健康。健康教育在整个幼儿园的教育中的基础性地位是重中之重。幼儿时期是一个非常特殊的时期，儿童在这个时期里面身体发育和机能发展很迅速，同时，儿童在这一时期会形成自身的安全感和乐观态度。身体健康，心理健康，体质强健，动作协调，生活习惯良好以及拥有基本生活能力，这是一个身心健康的儿童应当具有的特征。在本文中，将阐述了幼儿的健康教育问题，以及其所采用的教学模式的效果评价。 【关键词】健康教育、幼儿园、教学模式 一、前言 在幼儿园里实施适宜的健康教育，不但对儿童幼儿时期的健康成长产生影响，还会对其一生的幸福产生长期的影响。但是，目前幼儿园健康教育的实施状况并不理想，只是注重口号的宣传，而实践中却并没有落实，缺乏真正的关注。因此，切实改善当前幼儿园健康教育的实践，对促进广大幼儿的健康成长极其重要。幼儿时期是一个非常特殊的时期，儿童在这个时期里面身体发育和机能发展很迅速，同时，儿童在这一时期会形成自身的安全感和乐观态度，一个健康的儿童应当是身体健康，心理健康，体质强健，动作协调，生活习惯良好以及拥有基本生活能力的。本文谈及到关于幼儿园健康教育的教学模式，并对所采用的模式的效果进行评价，这有助于幼儿园在健康教育活动实施过程中存在的一些突出问题，有效指导这个领域的课程实践，同时有利于幼儿园教育者在工作中的改进，切实促进幼儿的健康成长。 二、健康教育实施模式 儿童的健康教育应当是通过各种方法，来引导儿童不仅有健康知识、健康的态度，还要形成良好的行为习惯。实施幼儿健康教育的模式，这是一个整体的体系，在这个体系里面，家庭与社会机构的联合是主力，其课程包括了营养、运动与生活三个方面，健康环境和健康服务是背景，提高幼儿的整体素质是目标。 1.健康教育的课程：幼儿营养教育、幼儿生活教育、幼儿运动教育 首先，营养教育课程不仅通过营养方面的知识来帮助幼儿身体健康地成长，获得足够的营养来促进身体器官和身体机能的健康发展，而且在营养课程中，幼儿正确认识食物的特征、名称，懂得营养与人体健康之间的关系，从而形成良好的饮食习惯、健康文明的饮食礼仪、动手烹饪的兴趣。 然后，生活教育课程，主要针对幼儿在日常生活中的安全生活、自主快乐生活，还包括幼儿人际交往的生活，文明友爱自己的同学、朋友、家人和社会其他的人。 最后，运动教育课程，可以从三个方面提高幼儿的整体素质：自身的人，运动促进了幼儿的生理发育，提高身体机能，锻炼幼儿身体的协调性，开发幼儿的潜在能力；空间的人，运动可以有利于幼儿适应环境的能力，还加强了幼儿的意志；社会世界的人，运动使得幼儿在人际关系中学会人与人的交往，与他人的合作能力、交流能力，从而体会友好文明的人际关系所带来的快乐。开展适当的运动项目，帮助了幼儿对时间、空间、运动知觉、模仿能力等各个方面能力的整合提高，积极促进幼儿身心健康全面发展。 2.幼儿健康教育环境：保育环境、教育环境 幼儿园通过设施条件的创设，形成必要的环境，促进幼儿与周围人、事、物交互的能力发展。特色课程的开设，有了相应的幼儿活动场所与设施，可以更能发挥特色课程的作用。例如，在教室里面，有了这个特定的场所，在它的地板上、护墙上可以做一系列的设置，做这些设置的材料各种各样，硬软不同，光滑度不同，功能用途也不同，幼儿在这样的环境里，运用自己的感官去感知、去发现、去想象、去创造，他们在集体活动之外的任何时间都可以获得自身的健康发展。现代保育、教育环境的创设的出发点在于整体性，必须怀着整体的意识，在幼儿身体、心理、社会三个方面的发展落实，既要考虑到群体，也要考虑幼儿个体的特殊性。 三、幼儿健康教育实施模式的效果评价 1.幼儿心理健康状况方面 幼儿的心理健康是开展健康教育课程的重中之重，在心理行为方面的评定，是以Achenbach儿童量表为标准，把幼儿的社会行为、个性情绪、习惯偏差等等各方面特征一一进行记录。通过记录，可以看到，健康教育有利于幼儿心理健康的发展，当幼儿独立性差、食欲不好、容易哭、发脾气等等的心理问题出现的时候，健康教育可以降低这些问题的偏差检出率。 2.幼儿生理发育和运动能力方面 在幼儿园内开展了感觉统合游戏，运用康奈尔量表来进行观察，对幼儿的生长发育、运动能力、注意力、感觉统合能力进行测量评定。通过评定结果，可以知道，感觉统合游戏可以帮助幼儿肺活量的提高，也有利于幼儿运动机能的上肢力量与协调，促进了幼儿身体素质的提高。 3.运动课程对幼儿健康的影响方面 通过运动课程，幼儿的身体机能得到了有序的锻炼，身高体重达标率上升，更有家长反映，运动课程促进了幼儿的生理发育，提高身体机能，锻炼幼儿身体的协调性，开发幼儿的潜在能力，帮助幼儿提高了身体素质和对环境的适应能力，对某些疾病，如哮喘、支气管炎等等，有着积极的预防和锻炼作用，使得幼儿在人际关系中学会人与人的交往，与他人的合作能力、交流能力。开展适当的运动项目，帮助了幼儿对时间、空间、运动知觉、模仿能力等各个方面能力的整合提高，积极促进幼儿身心健康全面发展。 四、结语 随着人们生活水平的提高，追求健康成为大众的生活重点，儿童的健康更是受到家长、学校和社会的广泛关注。幼儿通过健康教育，适应人类生活环境的改变，提高自身的生存能力，身心素质得到提高，健康教育顺应了现今人类的生存发展的需要，这是在今后人才竞争社会中，实施素质教育的体现，顺应着世界健康教育发展的趋势。在《纲要》颁布十年之后，《3～6岁儿童学习与发展指南》在2012年已经出台，在这两个学前教育的高级文件里，明确表明了幼儿园健康教育的重要性。本文中，提及了幼儿健康教育的教学所采用的教学模式，并对模式里面有针对性地进行了效果评价。但是，我们需要继续对幼儿健康教育领域的实施状况深入研究，对其中的问题进行反思和改进。 幼儿园教育教学论文:浅谈民间游戏在幼儿园教育教学和管理中的价值 摘要：源远流长的民间体育游戏，是民族智慧的结晶。其内容丰富，寓游戏性、趣味性、教育性于一体。它具有形式简单、取材方便、灵活多变、娱乐性与竞争性强等特点，能激发儿童的浓厚兴趣，满足幼儿好说、好动、好模仿、好游戏等心理特点。 关键词：民间游戏；价值 一、民间游戏对幼儿发展的价值 1．促进幼儿身心和谐发展。民间游戏有助于儿童身体的发展。民间游戏可以较好地发展幼儿的基本动作，为提高幼儿的运动能力奠定良好的基础。 众所周知，如今的家长不允许孩子到户外活动，所以很多孩子常常躲在家里，足不出户看电视，玩各种各样的电动玩具，这样就失去了在空气清新、阳光充足的户外锻炼的机会。他们就像温室里的花朵，经不起风吹雨打，一不小心就会感冒发烧。而民间游戏恰恰在一定程度上弥补了不足。 民间游戏种类繁多，有很多一部分是练习跑、跳、平衡等基本动作的游戏，对幼儿的身体发育起着多方面的作用，能促进他们的和谐发展，从而增强他们的体质。例如：踩高跷、编花篮（三人以上单脚勾搭在一起跳）训练了幼儿的平衡能力；跳房子、踢毽子的游戏不仅发展了幼儿跳的能力，而且还巩固了幼儿数数的概念；玩“斗鸡”练习幼儿单脚跳动的对抗能力等。在游戏中，孩子们情绪旺盛，乐而不厌，不仅能训练幼儿的基本动作，增强孩子们的体质，还能使孩子们心情愉快。 2．促进幼儿社会性的发展。把民间游戏引入幼儿园教育中，对幼儿的社会性发展具有很大的促进作用。人文主义心理学家马斯洛认为：“当儿童生理的、安全的需要得到满足时，儿童就渴望自己有所归属，成为团体中的一员，渴望在团体中与他人间建立深厚的感情。”民间儿童游戏一般都需要若干名儿童共同合作才能进行。如：摇船（2人）、拉锯扯据（2人）、切西瓜（集体游戏）、捉迷藏（集体游戏）等。在游戏中，儿童之间的言语交往随时进行，它促进了幼儿对社会性语言的运用。幼儿也可以从中满足合群的需要，便于形成自然的游戏伙伴关系。 研究表明：积极的社会化过程更可能出现在自由游戏中，而不是出现在成人组织或设计的活动中。幼儿在游戏中作为集体的成员，开始学会相互模仿、相互理解、相互协调，学会共同遵守游戏规则，与他人友好相处；学会了自己解决人际矛盾及控制自己的情绪和行为，发展其交往能力。 3．促进幼儿良好的个性及意志品质的发展。经过一段时间的游戏，我们不难发现民间体育游戏能培养幼儿良好的个性品质以及意志品质。 民间游戏也带有竞争性，当孩子在游戏中获胜，则能体验到成功的喜悦，使他们的心理得到极大的满足，从而增加了自信心和成就感。同时在游戏中，孩子也会面临失败，这会使幼儿产生挫折感，但有趣的民间游戏又吸引着幼儿，使他们能忍受遇到的挫折，克服自身的弱点，继续参加游戏。通过失败的挫折与考验，他们可以从小培养正确勇敢对待失败的顽强意志。 比如在玩《推小车》的游戏时，许多幼儿刚开始不会蹲着往前走，而且重心要向后，由后面推车人扶着使其不倒下才能推着前进。许多幼儿学不会，这使他们产生了挫折感，但有趣的游戏又吸引着他们，使他们能忍受遇到的挫折，在一次次的尝试实践中，逐渐掌握方法，克服自身的弱点，能继续积极参加游戏，对于个别幼儿适当给予帮助，或者和他们一起游戏，能激发他们游戏兴趣。 二、民间游戏在幼儿园教育教学管理中的价值 1．有利于“勤俭办园”。目前，对于农村幼儿园来说，勤俭办园仍然是十分需要的。而幼儿民间游戏灵活、自由空间大，一般不受时间、空间等条件的限制，所需要的玩具材料也简单，可以发动园本教师以及家长资源自制玩具。 2．有助于合理安排幼儿一日活动。幼儿园一日活动是指幼儿从来园到离园的整个过程，其中包括体锻、学习、游戏、进餐、午睡、离园等各项活动。这些活动对增强幼儿体质，培养幼儿良好的行为习惯，激发求知欲，萌发幼儿情趣，促进其社会化起着不可低估的作用。那么，在一日活动中，怎样按各环节实际要求选择合适的民间游戏呢？ 幼儿民间游戏的种类非常丰富，其中有运动量较大的，也有比较安静的可供教师选择。在体育教学活动中，教师可以选择一些能促进幼儿大肌肉发展的民间游戏，如：《老狼老狼几点了》《地雷爆炸》等。在户外小型分散活动中，一般可以安排一些活动量适宜，或可以培养幼儿交往、合作精神的民间游戏，如《拉锯扯据》《炒黄豆》《摇船》等。 3．促进融洽的亲子关系。现在的父母大都忙于工作，很少有时间陪孩子一起做游戏，也不知道陪孩子玩些什么游戏。当孩子在家里经常要求爸爸妈妈和他们一起做游戏时，家长们就会说：“爸爸妈妈上班上得累了，你自己拿个玩具去玩吧。”这时候，孩子们只好默默地独自玩耍。 而当孩子们把在幼儿园学到的民间游戏带到家中玩耍时，唤起了爷爷奶奶、爸爸妈妈对儿时童年的回忆，他们兴奋地告诉孩子：“这个游戏，我们小时候就玩过。”于是，家长便可以带着孩子一起玩起来。民间游戏可以轻松地、近距离地走进孩子的生活、走进孩子的游戏世界，在拥有共同语言与兴趣的基础上，通过共同活动，升华亲子感情。而此时，孩子和家长之间的情感交流自然而然地融入到了游戏中，无形中，亲子之间的关系也变得更加融洽了。 幼儿园教育教学论文:玩教具在幼儿园教育教学活动中的应用 摘要 在幼儿园的教学活动中，不仅需要教师具有一定的教学能力，而且还需要运用相应的玩教具来辅助完成教学任务。使用玩教具作为幼儿学习的辅助工具，它起到的是辅助和中介作用，发挥玩具的教育性能，让幼儿在操作和探索中感受数量关系、体验数学活动的乐趣，促进幼儿创新能力的发展。 关键词 幼儿 玩具 使用原则 教学活动 促进作用 在幼儿园的教学活动中，不仅需要教师具有一定的教学能力，掌握相应的教学方法，而且还需要运用相应的玩教具来辅助教学，完成教学任务。使用玩教具并非东西越多，效果越好，物品越精美越吸引幼儿。因为作为幼儿学习的辅助工具，它起到的是辅助和中介作用，如何恰当地使用玩教具来促进教学呢？下面我就以花形圆片这种玩具在数学活动中的作用，谈一谈自己的体会。 一、了解教育对象，选择教育方式 根据幼儿思维直觉行动性的特点及爱游戏、好动、好奇的心理特征，数学活动更应密切联系幼儿的实际生活来进行。通过选择幼儿生活中感兴趣的玩具作为探索活动的教具，发挥玩具的教育性能，让幼儿在操作和探索中感受数量关系、体验数学活动的乐趣，促进幼儿创新能力的发展。提高幼儿点、计数、匹配、排序等数学操作能力。 二、在教学中使用玩教具应遵循的原则 教师在组织教育活动中要根据本次活动的目标和内容来设定玩教具，明确目标、内容合理安排玩教具。即要考虑玩教具在哪些环节来使用，又要兼顾是否切实有效。例如：一位教师为了能够在课堂上吸引幼儿的注意力，在导言部分出示了一个角色玩偶，她告诉幼儿今天请了一位“小客人”，可是她在接下来的教学活动中没有丝毫联系到这位“客人”，就仿佛“客人”从未来过。有的幼儿看看教师，又看看“客人”，表情很疑惑。既然这类玩教具与活动无关，就不要出示。还有的教师在课堂上准备了很多的玩教具，从多媒体课件到玩偶、操作卡片、头饰，活动过程中让幼儿目不暇接。活动中幼儿玩了个不亦乐乎，可是对幼儿的知识经验、能力、情感的培养却未见成效。 三、借助玩具展开想象，提高幼儿的创新能力 丰富的想象是创新的翅膀，爱因斯坦曾说过：“想像比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力是……知识进化的源泉。”结合幼儿生活实际，引导幼儿展开丰富的想象，使数学知识更具体、更形象，便于幼儿接受。例如有一节在开展“十以内数实际意义”的活动中，我为幼儿准备了大量的花形圆片，让每个幼儿取出十个花形圆片摆在自己的桌子上，让幼儿把这些花形圆片想象成生活中任何一种东西，例如十朵小花、十棵树、十面小旗等等。幼儿非常感兴趣，迫不及待的要说出自己把它们当作了什么东西，并反复把它们想象成不同的事物，让幼儿充分理解了“数字10”的实际意义。因此，借助幼儿的玩具，提高了幼儿的计数、点数能力。 四、同一种玩具在不同的数学课堂上会发挥不同的效果 有人认为在课堂上，一种玩具不能反复使用，否则会降低孩子的趣味性。我认为：在不同的课堂上，出示同一种玩具，教师只需要提前设置一种情境，或者提前讲述一种情节，先把幼儿引入其中，玩具再以想象后的角色出现，幼儿兴趣依然不会削减。例如：花形圆片在“规律排序”课堂上以小花、小太阳、小饼干形象的让幼儿对它们进行过规律排序，幼儿非常喜欢，乐于动手操作，发展了幼儿的观察分析能力及空间想象能力。花形圆片在“按数取物”课堂上，我说成是给幼儿带来的好多“水果”，他们见到花形圆片就真的像见到一堆水果一样，一个个还拍手叫好呢！我说出数字，他们就取出相应量的“水果”，又动手点数老师发给自己多少“水果”，花形圆片又变成了好多事物，既培养了幼儿的观察分析力，又提高了幼儿的点数能力。所以，我们要让同一种的玩具在不同的课堂上发挥出不同的作用，尽量做到物尽其用吧！ 数学来源于生活，幼儿数学教育同样如此。应该联系生活，贴近生活，使之产生亲近感。更具体生动，诱发幼儿内在潜能，使幼儿主动的动手、动口、动脑，想办法来探索知识，获得成功的喜悦感。为此，我经常利用幼儿熟悉的生活经验，充分利用幼儿现有的知识和他们所熟悉的玩具实物组织数学教学，使幼儿能较好的感知和理解所学的内容。 玩具是幼儿最基本的学习工具，是他们的“第一本书”。它以其生动的形象、色彩和声响，吸引幼儿，能激发儿童动手、动脑及身体各部分活动的积极性。作为幼儿教师，要充分利用幼儿所熟悉的玩具实物组织教学教学，使幼儿能较好的感知和理解所学的内容。充分发挥玩具的教育性能，让幼儿在操作和探索中感受数量关系、体验数学活动的乐趣，促进幼儿创新能力的发展。 幼儿园教育教学论文:如何利用大自然改善农村幼儿园教育教学环境 丰富奇妙的大自然是幼儿学习科学的最好场所。为此，我们大胆探索，勇于实践，充分挖掘，利用自然环境和材料，在创作做活动中让幼儿亲身实践，认识社会和自然，在自然中展开想象和创造的翅膀，并在大自然中陶冶情感，获取知识，发展能力。经过不断地探索和努力，广泛利用大自然，有效的改善农村幼儿教育教学环境。 一、大自然为农村幼儿园提供了得天独厚的物质条件 （一）大自然能为农村幼儿园提供非常好的活动环境 自然生气勃勃，变化万千，充满魅力，是幼儿欢乐之源，智慧之源，能力之源。 农村有宽阔平坦的场地，周围密布草垛秸秆。冬天挡风，春天向阳，是幼儿做游戏、捉迷藏、堆雪人的好场所。孩子们在场院里能感知到一年四季的变化：寒风刺骨、春风拂面、夏天炎热、秋风送爽，能看到风，听到风，因而他们就做风车，掷纸飞机，粗浅的认识风向、风力的概念，学会了感知方法，发展了感知能力。 农村有美丽的河流池糖，组织孩子们在水边看鸭鹅戏水，青蛙游泳，是多么快乐。夏天能够玩水，放纸船，抛水漂，投十块，实验物体沉浮。冬天组织孩子们溜冰、抽陀螺、做冰上游戏。下雪后组织孩子们打雪仗，堆雪人、滚雪球、看雪景、观察雪的形状。从而了解水、冰、雪的特征和它们形成的原因。 （二）大自然为农村幼儿园提供了非常好的活动材料 每粒种子、每片树叶、每根草茎、都有天然的美色。或色泽艳丽，如红、绿、黄、白、黑各色豆粒，五颜六色且光泽耀人；或明暗有别，变化无穷，如一片树叶，春草绿、夏翠绿、秋金黄。引导孩子们在这多彩的世界里接触如此美丽的色彩那时多么惬意！组织孩子们动手采集，精心安排使用这些材料，又是多么迷人！ 农村多种多样的树木、植物的种子、草穗等都有自己的奇特的造型。我们抓一把花生，引导孩子观察，不难发现它们正如千人千面，一颗一个模样：胖的、瘦的、鼓的、直的、弯的、圆的、扁的，各不相同。你在看植物叶子，长的、圆的，还有很多只能意会不能描述的形态。真可谓千姿百态，各有特色。他们又能拼摆、组合成很多图案，甚至一片叶子、一颗种子就是一个动物，一个人物形象。 系统地观察物态，就能使孩子们由具体形象思维向抽象思维发展。使感知的敏锐性，观察的顺序性、完整性，思维的抽象性有机的统一起来。 二、充分利用大自然，有效地开展幼儿园的教育教学活动 （一）大自然是开展各种游戏活动的场所 1、角色游戏： 角色游戏是幼儿通过扮演角色、运用想象创造性地反映社会生活的一种游戏，符合幼儿身心发展的需要，深为幼儿喜爱。农民的播种、管理、收获，孩子们都愿意模仿，老师组织他们做这些内容的角色游戏，去反映社会的所见所闻，去和同伴交往。在具体活动中去表现自己的思想、情感、语言、动作、智慧、能力，使好奇心和社会性需要得到满足。 2、结构游戏：自然界为幼儿准备了取之不尽用之不竭的结构材料，他们随心所欲地将自然物品进行摆拼、构造，手脚并用，忙的不亦乐乎：用泥巴建房屋，用条子、秸秆编篱笆，是儿童的空间思维能力在活动中得到不同程度的发展。 3、表演游戏：表演游戏是幼儿通过扮演文艺作品中的人物，来表现作品内容的游戏。幼儿可用自然材料做成表演游戏的道具，形象有趣。玉米芯线既可做头发又可做胡须。野花野草可以做头饰。幼儿看到田里的萝卜就想到“拔萝卜”的故事。自然界可随孩子自己的意愿去充当游戏中的各种替代物，使表演有声有色，更加形象、逼真。 （二）幼儿在自然物造型活动中，能力会得到较快地发展 农村自然材料为幼儿的粘贴、拼摆、编结、塑造等活动提供了条件，也为幼儿表现能力创造了机会。实物操作是幼儿认识能力，特别是思维能力和发展的基础和源泉，实物操作也是发现学习的主要内容。孩子们手中的一团泥巴，可拉长，可团圆。在玩的过程中学到了体积守恒的概念。在这种活动中，孩子完全有自由表达和主动创造的机会，在玩中领悟了自然物的特征，学会了认识事物的方法，提高了认识事物的能力。 广泛的利用自然物的前提是广泛的联想，正如孩子们 对着一朵朵白云，一会儿说像狗，一会儿说像马，像大象。七分像孩子们说像，三分像孩子们也说像。这种联想、遐想、幻想，能碰撞迸发出智慧火花，把思维、想象当成现实，促进了思维、想象的发展。 （三）幼儿在利用自然物造型活动中，非智力因素也得到较好的发展 以自然材料为主的制作活动，能够充分调动孩子的积极性，人人动手，个个参与，积极运用感官，进行实物操作。制作的像与不像并不重要，重要的是参与，孩子按照自己的意愿去改变物体的形象是最大的乐趣，是求知的开始，有了兴趣就有跃跃欲试的学习热情；就会对问题思考；就会自觉行动；就会把活动作为欢乐的游戏；就会为此付出更大的努力。 在活动过程中，孩子们的好奇心、求知欲、探索性得到了满足，促进了理智感的发展。用这样美的材料进行这样美的活动，做出了这样美的作品，发展了他们充分感受美和表现美的机会。爱大自然，爱幼儿园，爱家乡的情感会油然而生。反过来，这种感情又使这种活动过程处于更积极的状态之中。 三、自然材料能美化幼儿的活动环境 “创设与教育相适应的良好环境”是幼儿园工作地重要内容。环境布置应与幼儿园教育目标保持一致，基调应是健康的、文明的、和谐的、向上的，色调应是美的、多彩的、明快的。而用自然材料，尤其是用师幼作品来布置活动室就能达到上述要求。室内墙壁布置可随着季节变化进行装饰，突出季节的特点。融知识性、趣味性、艺术性为一体。自然角可进行各种植物、作物的发芽试验，让孩子在亲自操作中了解种子发芽与温度、水分、阳光的关系。还可以在活动室的角落里养一些当地生命力很强的泥鳅、鸟雀、蝌蚪等等，以便让孩子们掌握生物生长条件，探索生物生长规律，发现研究新的问题，使活动室充满欢乐、充满乐趣、充满生气。 总之，让农村的孩子们有一个良好的学习活动环境，促进其身心和谐发展，充分利用大自然，使幼儿园充满生机和希望。愿这种活动形式在广大农村幼儿园里深入开展，开出更加绚丽的花朵，结出累累硕果。 【作者单位：建湖县恒济实验幼儿园 江苏】 幼儿园教育教学论文:加强幼儿园教育教学管理的策略 摘要：幼儿园的管理工作涉及到方方面面，既琐碎又复杂。教育教学工作是幼儿园的一个重要内容，“科研兴园”，它的成效直接关系到幼儿园的办学质量。 关键词：幼儿园；教学管理；策略 在管理的实践中，我园尝试了以下教育教学的管理策略： 一、明确教科研任务 首先组织全园教师学习、领悟《新纲要》精神，在教学实践中落实。其次，针对幼儿园的实际，尤其是针对存在的问题，选择研究课题，边实践边研究，使教研工作为提高教育教学质量服务。这是教研工作的一项重点。如：近几年，幼儿园的区角的布置及利用一直没有抓好，搞了几年总是一个样，利用率不高，近乎摆设。针对这种情况，今年选择了对区角活动研究的课题，让教师们去探索区角的分类，每个角布置些什么，哪些材料的使有利于促进幼儿发展的，怎样指导区角的活动等，并归纳出相应的经验或认识。最后，组织教师对教育教学工作进行深入系统的总结。深入于实践之中，是教师们的优势，那么如何使教师不断地在实践中提高自己的教育教学水平呢？这就要组织教师们进行深入系统地总结，边总结边研讨，相互促进，这种总结也是一种对自己工作的评价、审视。在总结中，能发现自己的长处及不足，寻找出一些工作规律，以便更好地工作。 二、加强教师业务学习 1、每一位教师的能力都有所不同，因此，我们的要求也就各有侧重点。对于新教师主要进行反复的“关键程序”训练，包括学习制订阶段计划；坚持对每次的研究活动进行观察与评价，写好观察分析记录；坚持与幼儿进行个别的正面交谈。对熟练教师，我们则要求进行“反思性”的实践与总结：学习撰写设计报告、实施方案和研究报告；坚持用科研的眼光和行动开展研究活动，并对研究过程进行反思，作出理性的思考和选择；能带领新教师共同解决研究活动中发现的疑难问题。 2、学会“学”。“学”，我们通过走出去、请进来的方式，组织教师参加各类培训、讲座、观摩等活动，开阔教师眼界，更好地把教科研工作引向深入。学习带来了大提高，教师们对教育理论学习更加关注了，自觉性更高了。有的教师反映，学与不学确实不一样，过去，自己总是停留在经验主义，对被人的创新做法或者看不到，或者看到了不重视、不以为然。如今，不少教师能够自觉、主动地购买教育理论著作，订阅教育理论刊物，并不定期地进行摘抄工作，还认真地写下学习体会，整个幼儿园学习教育理论的氛围明显增强。 3、学会“问”。“问”，能使教师在行动研究中不断对自己的教育实践进行反思，积极探索教育实践中的问题，努力提升教育实践的合理性，使自己在成为研究型教师的道路上又迈进了一大步。为此，我园开展了“每月一问”的活动，要求教师针对自己在课题研究中的困惑进行提问，园部再以年级组和教研组为单位组织教师分析问题，共同寻找解决方法。 4、学会“说” 。“说”，能使教师们积累经验、相互学习。首先，我们特地安排了“每周一说”的活动，组织教师说一说一周来的研究心得，聊一聊研究过程中幼儿的具体表现和自己的指导方法。其次，我们还安排了解决“每月一问”的小组讨论活动，由各组长带领教师们先详细地分析问题，再各抒己见，想办法解决问题，在这种讨论活动中，教师不再是被动地听讲，而是主动地参与，理清自己的思路，将其有条不紊地表达出来。这两项活动即提高了教师们的表达能力，又实现了经验分享，利用集体的智慧互帮互学、共同提高。刚开始，不少教师由于习惯于领导在检查、督导中发现问题、帮助解决问题的传统流程，而不知该如何提问，写上来的问题往往大而空泛，带有一定的盲目性。后来经过指导，教师开始有意识地审视自己的研究工作，更细致地观察、研究幼儿的活动反应，并对研究过程中的一些细节提出质疑、发现问题，久而久之，教师的问题就越来越多、越来越细化了。 三、重视保育保健工作 幼儿园的教育工作是既要研究教育，也要重视保育。 1、要充分认识到做好保育工作的重要性和必要性。幼儿年龄小，生活能力差，每天的吃、喝、拉、撒、衣、学、住、行，事无巨细，要做好保育保健工作，教师应该“奉献一颗爱心，做好三个‘保’字”。“奉献一颗爱心”就是把自己的爱献给幼教事业，献给幼儿，作为一名幼儿教师，应该有一颗博大的心，“教育之没有情感，没有爱，也不能成为教育”。“做好三个‘保’字”，即保卫生，保安全，保好习。保卫生就是对教室和玩具要及时进行消毒，做好进食前后的清洁工作；保安全，就是当发现幼儿带有弹子等危险物品时，即劝其拿出，让家长带回或代为保管，发生突发事件时，立即妥善处理；保好习，就是要求幼儿早日养成良好的行为习惯，如进餐习惯，午睡习惯，言行习惯。 2. 教师还应注意创造良好的集体保育秩序，创设并营造集体氛围，发挥幼儿群体或集体的影响力，同时尽可能多为幼儿提供伙伴间交往，共同活动和游戏的机会，发挥幼儿伙伴之间相互激励促进作用。而且营造良好的氛围有利于提高幼儿的素质教育，它给予幼儿最直接的感受和体验，物质氛围给幼儿以刺激和印象是具体的，而良好的物质氛围是以安全为前提条件，这一点非常重要；精神氛围对幼儿品德和行为习惯的养成也有着重要的作用，在幼儿园里，教师之间的亲善和睦，敬业爱园，同情助人，便给幼儿树立了一个良好的榜样。 多年的幼儿园管理经验告诉我，教育教学的管理是智慧的管理，一个优秀的管理者应该有思想、有眼力、有创新，只有不断地学习专业理论，并联系于实际，搞好教育教学，办有特色的幼儿园，才能让幼儿园跟上时代的步伐。