近年来,随着素质教育的全面改革和发展,中学音乐教育的重要性日益凸显,这也对音乐课堂教学提出了更加系统和具体的要求。中学音乐教育具有鲜明的开放性、活动性和实践性,应将音乐尽可能地生活化,把音乐融入学生的日常生活中,这就要求中学音乐教师不能一味地照本宣科,而是要将自身情感自然地融入音乐中,实现以声传心和以情动人。由此可见,中学音乐教师的情感体验传递在音乐教学中至关重要。共情由人本主义心理学代表人物罗杰斯提出,是指体验别人内心世界的能力。音乐作品承载了作者丰富的思想感情,因此,共情无疑成为音乐课堂教学的关键。如果将教学内容与教师的情感传递割裂开,那么就难以引导学生与作者共情。因此,我们可以通过培养学生的共情能力来丰富学生关于音乐作品的情感体验。 一、共情能力的概念与界定 (一)共情概念的起源 由于共情的内涵较为丰富,不同的学者对于共情的理解也不同。对于共情的现代意义的使用最早见于休谟关于“同情”的哲学论述中。在其之后的现代道德情感主义代表人物迈克尔•斯洛特提出,休谟在《人性论》中用“同情”来解释多种心理现象,将“同情”——即共情看作人与人沟通中至关重要的原理。“共情”翻译自德语中的“Einfuhlung”,也有学者将其翻译为“移情”,是指一种能够接收、识别、感受他人情绪情感状态的能力。构造主义学派代表人物爱德华•铁钦纳将德语“Einfuhlung”转化为“empathy”,使其成为心理学概念,进而解释和丰富了共情的内涵。由人本主义心理学代表人物罗杰斯提出的共情,最开始被用于心理咨询过程中。罗杰斯认为共情是心理咨询师必不可少的一项专业素质,共情能力即“体会他人的情感过程就像体会自己的情感过程一样的能力”。罗杰斯还提出了知情统一的教学观,他认为人的潜能是自我实现的,而不是由于教育的作用。该观点认为人的成长除了文化、环境、教育这些外在的因素,还需要自我潜能的觉醒。基于这个理论思想,罗杰斯把“患者中心”的心理治疗方法应用到教育中,提出了“自由学习”的学习观和“学生中心”的教学观。在他看来,精神世界中的认知和情感是最重要、最紧密的部分,而教育的最终目标是培养出知情合一的人。这种能够将认知和情感融为一体的人,他称之为“完人”。 (二)共情概念在教育学中的发展 共情教学属于情感教育的范畴,它强调挖掘教材中所蕴含的情感元素,通过健康积极的情感体验来真实地还原教材中的情节、人物形象和相关情境。近年来,为了加强学生的情感教育和促进学生的全面发展,新课标对教师也提出了更深层次的要求。在以学生为本的课堂上,教师需要了解学生的情感状态,以共情的方式拉近与学生的距离,并要学会体会作者的情感,再将自己的情感体验传递给学生。由此可见,教师的共情能力对于教材中情感内容的传递起到了至关重要的作用,并且对于学生来说,能够产生共情的课堂无疑更加充满趣味性,从而缓解学习带来的压力和焦虑。教育的目的是培养学生综合运用知识的能力。课堂是学生和教师的活动与交流的双重场所,但如今大部分中学课堂教学以应试教育为中心,忽视了教学本质,教师在课堂上也没有调动学生的主动性和参与性,致使教学效率较低。师生双方应该在教学过程中真正地尊重、理解彼此,共同为课堂教学营造和谐的氛围。 二、共情能力在中学音乐课堂中的价值 国内对于教师共情能力的研究并不多见,特别是对于音乐教师共情能力的研究更是少之又少。共情是培养和维持教师与学生之间积极关系所必需的特质,增强教师的共情能力对于促进学生的健康成长和教师的自我发展都具有无可替代的作用。共情在教师与学生之间起到了非常重要的连接作用。共情既使老师站在学生的角度考虑学生对于音乐课堂的需求,又使学生站在作者的角度感受音乐作品的情感。音乐教师拥有较强的共情能力时,就能够充分了解学生心中所想,进而构建更符合学生需求的音乐课堂。当我们欣赏音乐作品或艺术表演时,时常会有强烈的情感体验,有时悲痛万分,有时激情澎湃,这便是共情在起作用。共情作为一种教学方法和手段,强调通过知情并行、以知激情、以情启智、以情育情,使学生和老师在轻松愉快的氛围中互相学习,从而实现最佳的教学效果。从更高的层面来讲,共情能够促使中学生产生亲社会行为。在中学阶段,学生的思维独创性正在逐渐发展,主要表现为这个阶段的学生倾向于提出新的想法、理论,思考问题的灵活性、深刻性和批判性都明显增强,其社会责任感和自我意识也在逐步增强。在这个关键阶段,共情教育会对他们起到意想不到的作用。青少年的共情水平越高,就越容易出现亲社会行为,即更容易在他人受到伤害、损失时产生难过、同情等情感,也更容易对他人伸出援手。这与美国社会学家霍夫曼的观点一致,即共情有道德教育作用,它对个体的道德行为起着重要的促进作用,个体因移情而产生的各种感受都会成为亲社会道德行为的动机。由此可见,共情所引导的道德教育正符合音乐教学提出的德育要求。 三、中学音乐教师的共情能力在课堂中的应用 2011年,国家教育部制订的《义务教育音乐课程标准》中提到“感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径”。这对于学生良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成具有重要意义,还可以帮助学生丰富自身情感、提升文化素养、促进身心健康。由此可见,现阶段的音乐教育更多注重的是在音乐课堂中让学生能够充分体会到音乐中的美并获得自身的情感体验,引导学生与作者产生情感共鸣,从而在音乐中感受心灵的纯净。 (一)中学音乐教师的共情能力在音乐鉴赏课中的应用 在音乐课中,文字只是载体,各种形式的乐曲才是真正的主体。以人教版七年级音乐上册《伏尔塔瓦河》为例,乐曲前言写道:“热爱祖国是世界各国人民的共同情感,下面的乐曲呈现了祖国美丽的山河,表达了对祖国深深的热爱。”这短短的一段文字其实是对乐曲主题的一种铺垫引导,将各国人民的共同情感——“热爱祖国”引入乐曲是为了使学生与作者共情。在实际欣赏乐曲时,很少有同学能够身临其境地去感受伏尔瓦塔河真正的美丽风景,也很少有同学能够从歌曲中体会到作者的内心情感,教师在此处就需要运用能够使学生产生共情的教学手法。教师可以引导学生回想自己对于祖国山河的热爱之情,进而感受作者在对祖国河山的赞美中蕴藏的深沉的热爱。此时,学生与作者的共情就形成了学生与教师沟通的桥梁,当学生能够体会乐曲中的中心思想时,课堂目的也就达成了,即在音乐欣赏过程中培养热爱祖国的思想品德,从而实现“德育”目标。对于一些创作感情较为细腻的歌曲,学生更需要深入感受作者情感。比如人音版九年级音乐上册的《让世界充满爱》,这是一首简洁易懂的流行歌曲。教材中的歌曲要求是“掌握歌曲的基本情绪与艺术形象,按照歌曲标明的表情术语、速度、力度等要求进行演唱的总体设计”。这样的音乐课程具有明显的人文性和情感性,更注重学生的情感体验,学生在体验过程中需要实现音乐知识和人文感情的内化。由于时代背景不同,如果学生的想象力稍显贫乏,就不能很好地体会其中蕴含的感情。教师在此处的引导要更加地形象具体,可以介绍这首歌曲是2008年汶川大地震赈灾义演时的曲目之一。从该课程的教学过程和结果上来看,共情提供了一个对话交流的机会,学生和教师可以通过自身的情感体验进行对话,从而获得情感上的理解和共鸣。 (二)中学音乐教师的共情能力在音乐实践课中的应用 “音乐教育就是音乐实践的一个过程,它包括唱、做、听、动、创、读、写七个方面。”这也是音乐课区别于语数外等其他课程的地方。音乐是一门实践课程,在中学音乐课堂上分为歌唱表演和器乐表演两种。学生对歌唱技能和器乐演奏技能进行学习并运用这些技巧对乐曲进行演绎,这就是音乐的实践性。在教学《北京的金山上》时,教师要求学生先欣赏乐曲,接着运用自己擅长的乐器或者歌唱来演绎该乐曲。前文提到过初级共情与高级共情的区别,当学生与作者进行初级共情时便可体验作者的情感,在音乐鉴赏层面能够很好地完成课程要求。但是当学生对作品进行演绎时就需要产生高级共情,既要传递作者本身的情感,又要在理解原作的基础上产生自身对作品的独特理解,从而演绎出不一样的风格。在对该课程的学习中,学生需要在教师的引导下与西藏人民进行初级共情,在积累了初级情感之后,教师需要继续引导学生加入自己的感受与理解。毕竟所处的时代不同,学生还可以在原歌曲情感的基础上加入自己作为当代中国青少年对于国家统一的喜悦与骄傲之情。如此一来,学生在课堂上演唱歌曲时就会增添一定的层次感,使歌曲情感表现得更加丰富鲜明,从而使自身的情感世界得到升华。 四、结语 随着现阶段素质教育的全面改革和发展,中学音乐教育的重要性日益凸显。中学音乐教师不能一味地照本宣科,而是需要将自身情感自然地融入音乐并传递给学生,实现以声传心和以情动人。共情给教师和学生提供了一个情感交流的平台,教师通过共情能够了解作者的情感动机,也能通过共情站在学生的角度去理解学生的学习需求,而学生也能通过共情去体会理解作品的思想情感。然而,国内对于音乐教师的共情能力的研究并不多见,我们需要更多地探讨共情在音乐课堂中的作用。在音乐鉴赏课中,学生与作者的共情形成了学生与教师沟通的桥梁,当学生与作者共情并体会乐曲的中心思想时,课程目的也就达成了,即在音乐欣赏过程中培养学生热爱祖国的思想品德,从而实现“德育”目标。在音乐实践课中,教师需要做的就是引导学生产生高级共情,既要传递作者本身的情感,又要使学生在理解原作的基础上产生自身对作品的独特理解,演绎出别样的味道。共情作为一种教学方法和手段,强调通过知情并行、以知激情、以情启智、以情育情,使学生和老师在轻松愉快的氛围中互相学习,从而实现最佳的教学效果。 参考文献: [1]黄晶晶.风险社会中音乐的共情教育——兼论音乐在疫情中的教育作用[J].汉字文化,2020,(20):181-182. [2]闫沣麟.音乐表现中共情力提升研究[J].戏剧之家,2020,(16):52. [3]叶滢.基于共情理念的中职音乐课程教学策略探索[J].亚太教育,2019,(11):137-138. [4]孙冬妮.小学音乐课中音乐审美感受力培养研究[D].渤海大学,2018. [5]谢莉莉.幼儿心理理论、移情与利他行为的关系[D].湖北师范大学,2017. [6]杨亚青.幼儿教师共情能力现状研究[D].河北师范大学,2017. 作者:李南希 单位:河南理工大学
装饰是体现艺术的一种形式,通过装饰普通事物可以发现其内在的艺术价值,向外界展示自身具有的另一种艺术形式,在绘画作品中也有所体现,这是将自然升华的一种表现。中国山水画,顾名思义是作者以山水等自然景物为绘画的主要内容,采用水和墨作为颜料,抒发作者对山川等自然景物的喜爱之情。山水画起源于魏晋南北朝时期,大约到北宋趋于成熟,经过不断发展,最终形成独特的审美和风格,并形成新的绘画派系。不同于别的绘画派系,山水画只是作者寄托自己对自然的喜爱,画作的寓意比较少,是作者在精神层面上的寄托。 一、装饰性语言的概念界定 绘画指的是用纸张或者布作为载体平面,在载体上对颜色进行一定的组合修饰,使得图案成为人们所想象的样子。添加颜色的方式有很多,可以使画笔、刷子或海绵。装饰有两层意思,分别是动词和名词,动词“装饰”指的是一种行为,用材料对物体进行装饰活动,使其具有原本不具有的美感;名词“装饰”指的是进行装饰活动后的成果,在《辞源》中的解释为:“装者,藏也,饰者,物既成加以文采也。”[1]另一种说法是,装饰是为了美化,改变原有物体所具有的部分特征,使物体具有较高的艺术性。装饰绘画就是将两者结合起来,为了装饰物体所进行的绘画活动,并由此产生绘画作品。例如,壁画、广告画等。装饰绘画与普通绘画有较大差异,装饰绘画侧重于表现形式的装饰性。装饰艺术主要包括室内设计,不同于建筑艺术,装饰艺术被归纳为艺术,人们常见的雕塑、摄影等都是装饰艺术。顾名思义,装饰艺术的主要作用是装饰,因此,其观赏价值远远大于其功能性。美术和装饰艺术在很久以前就出现了明显的差别,美术作品中包含部分装饰艺术元素,随着作品的流传,会对其他国家产生一定影响。相比欧洲,中国的装饰艺术和艺术区别不大。在欧洲,装饰艺术和艺术是不同的,虽然装饰艺术包含艺术的成分。随着中世纪的手稿及纪念雕塑的出现,人们开始确信,但人们承认的还是那些大型的雕塑作品。壁画,长时间以来都没有得到人们的重视,人们认为其太过粗糙,因而作者都很少提及,尽管在最近几个世纪逐渐被人们重视,认为壁画是另外一种艺术,但当时并不被人们所认可。 二、中国山水画特有表现形式中的装饰性 1.中国山水画的意象造型 中国画无论是哪个分支,都不像素描那样客观画下所看到的事物,而是根据“以意立象”。在这里,“意”的含义有两层,分别是事物内在的生长规律及作者的主观感受。由于绘画受这两方面的影响,所以,内容上肯定会有主观和客观的因素影响。“象”有客观物体具有的形状,还有主观作者想要赋予的外形。所以,中国山水画在创作过程中,是由作者根据意向进行加工的一部分,即意象造型创作的过程。在绘画中分类有平面造型和立体造型,平面造型主要研究形状,立体造型主要研究形体,中国山水画属于平面造型。形状又分为艺术形状和自然形状。因为中国山水画在创作过程中会加入很多作者的主观感受,等于再创作,所以,中国山水画可以归为艺术形状。 2.笔墨造型中的装饰性 中国山水画在发展过程中使用了构成原理。纵观历史,在山水画中大有名气的画家都有自己的绘画特点,也被称为笔墨语言,在作品中有一定的规律。中国山水画构成非常简单,只是用一种颜料在纸上运用二维元素按照一定的规律进行排列、分解、组合等,便形成了中国山水画。山水画中运用最多的绘画方式是有机形、不规则形及偶然形。有机形是自然界客观存在的物体外观,主要是由弧线及不规则线段构成。有机形的合理运用可以使整幅图画面内容明确,但又不是简单地将元素画到作品中,给人们流畅的感觉[2]。不规则形主要运用在山水画中山石的绘画过程中,山石是由作者徒手绘画,用直线和曲线直接画出,质量的高低全凭作者的水平和状态,秩序感不是很强,但有极强的变化性,其中还有深厚的人情味。偶然形是作者创作过程中偶然画出的部分,可能是作者下意识或突然起兴加上的一笔,往往具有很高的艺术性。 三、中国山水画装饰性语言的表现 1.主观的色彩装饰性 在山水画中,色彩是主要内容,是山水画的重要组成部分。山水画采用多种颜色相互组合的方法来配色。山水画中的颜色厚重,给人带来清新的感觉,以及独特的视觉感受。色彩是表达感情的主要方法,是山水画的装饰语言,也是山水画的关键部分,作者往往对色彩更加关注,也更加注重色彩在整幅作品中与其他元素的相互配合。传统青绿山水画一般来说表现的是现实,但需要将自然景色转换成生命的情怀。 2.丰富的线条装饰性表现 在中国山水画中,线条是最基础,也是最重要的元素,中国山水画的意蕴都需要用线条来表达,对线条的完美把控是中国山水画家一生的追求。中国山水画的发展就是线条运用的发展,中国山水画每前进一步,都是因为线条得到进步,二者密不可分。与西方绘画不同,西方绘画追求的是颜色的搭配,限于物象,颜色是最重要的,而中国的山水画是用墨汁绘成,不存在颜色的使用,所以,古代画家更重视最基础的东西,即线条,用线条表达内心,表达自然所存在的一切,体现了中华民族精神和东方文明的特质。除了“米家山水”采用较少的线条外,从古至今大多数门派都采用线条来勾画图案。隋代展子虔的《游春图》,从树木到山石,从房屋到流水,无一例外都是用线条勾勒的。线条是中国山水画的灵魂,是人们从自然提炼出来的产物,是最能表达自然状态和内心世界的载体,是一种语言方式,具有很高的艺术和美学价值。直到今天,线条的应用依旧频繁,现代的美术理论家研究线条在中国山水画中所具有的价值,深入挖掘其包含的内在意义,赋予线条新的意义,使其在现代画作中得以使用[3]。线条之所以能被古代画家广泛应用,是因为线条以柔克刚,可以表现各种形态,表达作者的各种心情,线条是山水画的符号,线条的良好运用可以创造不同的风格,不仅可以将山水的外形等准确描述出来,还可以将中国的传统思想融入其中,使其具有中国传统文化的底蕴。 四、山水画装饰性语言在当代艺术中的应用 1.创作理念 随着时代的发展,人们的审美不断变化,山水画也被现代人赋予新的理解。在现代文化的理解下,首先要遵循艺术的基本规则,以良好的心态来研究东西方的传统艺术作品,结合自然以及人类的生存情况,传递精神指向,解释绘画语言的更多种可能性。 2.创作想法 部分艺术家可以将山水画中的语言运用在当代,将盛唐辉煌的艺术表现形式,通过现代新材料诠释具有现代意义的艺术精神。在山水画中可以对不同元素分类讨论,可以在现代找到代替山水画中元素的东西,例如,在山水画中运用比较多的青绿色,可以用塑料、铁丝网等现代材料或植物标本代替,青山绿水材料不仅仅局限于颜料的选用,更为重要的是精神的传承。对古代社会人们所具有的思想意识终究只是猜测,不能完全理解古人的思想,就不能读懂画作。所以,随着当代社会的不断进步,对山水画的传承给予更多支持。 五、结语 中国山水画的基本构成为现代画家创造了重要的绘画方法,中国山水画具有丰富的符号语言,在某种程度上来说,中国山水画同中国汉字一样,可以作为我国的标签,有明显的符号特征。山水画将作者情感和自然景物结合起来,表现装饰美法则的魅力,展现山水画的笔墨美,这种高度概括自然形象,加入情感的表现手法,成为现代装饰法则的基本表现形式。 参考文献: [1]王瑜琦.论装饰性对现当代山水画的影响[J].美术教育研究,2012(24). [2]李婵.当代中国山水画构图形式的特色探析[J].美术教育研究,2012(12). [3]张亮.浅谈现代青绿山水中的构成意识[J].大众文艺,2011(6). 作者:王文静 单位:大同大学
2016年,一部名为《锦绣未央》的古装剧引发了一波收视狂潮,这部作品先是在网络上火爆连载,后又被精装出版,再被收购改编为影视剧,但一直深陷抄袭风波中。2017年,包括知名作家温瑞安在内的12位作家向北京市朝阳区人民法院联合起诉《锦绣未央》原作者抄袭,并且得到了余飞等45位编剧的声援和资助。这类网络文学作品抄袭事件频频发生,已引起社会媒体的广泛关注,也使得网络文学作品著作权保护成为焦点。 一、网络文学作品的特征 网络文学作品通常是指以互联网为平台基础发表的、通过超文本链接等方式来呈现的文学作品。与以往的传统文学作品相比,网络文学作品的特征还是很鲜明的,主要包括以下几点。 (一)作者身份复杂化 传统文学作品的作者大多是专职作家,他们具备丰富的创作经验和一定的受众基础,如贾平凹、严歌苓、王安忆等。这类作家作品的出版,首先要经过一定时间的创作期,待作品完成后,再经过专业编辑的审核,只有审核通过后才有机会将其作品发表在纸质媒介上。若是要出版长篇文学作品则需要申请到一个专门的书号,才能作为纸质书籍推向市场。这种出版模式对作者的要求非常高,往往需要具有扎实的写作功底。网络文学则大不相同,普通人只需要注册一个账号就可以获得发表资格,在网络上进行写作的人可以是专职作家,也可以是医生、工人、工程师,甚至可以是学生。网络的发展使文学创作的主体多元化,对专业背景的要求较低,不需要受众基础,人人都可以创作,作品的发表不再是一个难以望其项背的梦想和神话。 (二)流通方式多样化 传统文学作品主要是以纸质书籍形式呈现的,经书店等对外流通,交流范围相对狭隘。而网络文学作品的运载方式则更加多样化,读者可以在线阅读,也可以下载到手机等电子终端产品中阅读。这种流通方式不仅具有较大的存储空间,而且能让读者随时随地阅读,使得受众面更大,流通范围更广。 (三)文字发表快捷化 传统文学作品的出版程序繁琐,作品要经过创作、出版、销售等各个环节,且每个环节都需要消耗一段时间。而网络文学作品,作者只需要注册一个网站账号,就可以在平台上发表其作品,然后平均每天更新一到两章的内容,直到作品创作完成。如果网络上读者反响热烈,还有机会出版成纸质书。这种随写随发的模式可以让读者每天都能以阅读到新章节,满足对故事情节的追求。 (四)作者与读者交流紧密化 传统作家在出版作品之后,一般通过开读者座谈会,或者接受媒体采访的方式来与读者探讨作品、互动交流。显然,这种形式的作用是有限的。但是,网络文学作品允许读者在文学网站上发表评论,表达自己对人物情节的观点,这种模式下作者与读者之间的交流明显高于传统作家。当作者再次登陆网站看到留言后,往往会回复读者,甚至会接受读者建议,从而改变创作思路,对作品进行修改。这种紧密的交流渠道比之传统作家具有很大优势,不仅能鼓励作者的创作热情,还能让更多读者参与到讨论中,大大地缩小了作者与读者者之间的距离。 (五)快餐式的盈利化 网络文学创作最初只是对文学创作感兴趣的文学爱好者的情感抒发方式,希望借助网络这个虚拟平台和更多人产生情感共鸣,其形式主要是以网络小说为主,且题材较之传统小说更为宽泛,如仙侠、言情、玄幻、穿越、网游等。但随着网络文学网站运营的成熟以及各个文学网站之间竞争关系的激烈化,于是网络文学成为“快餐文学”的代名词,其文字冗长、情节枝蔓,甚至形成专门的写作套路,难以像传统文学那样形成经典流传之作。而且,随着互联网的高速发展,网民基数的与日俱增,很多网络文学借助其原本的网络影响力被影视公司收购版权,引发了当下的IP热潮这让网络文学具有了巨大的功利性和盈利化,缺乏传统文学长期积淀的厚重感。 二、网络文学作品著作权保护存在的问题 我国《著作权法》所保护的对象是作品,根据《中华人民共和国著作权法实施条例》第2条的规定,作品指的是文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。显然网络文学凝聚着创作者的智慧,具有独创性,且能以某种形式复制,属于作品无疑,自然应受到《著作权法》的保护。2000年,最高人民法院审判委员会通过并实施的《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》中,对网络著作权作了进一步规定,明确将《著作权法》第3条列举的各类作品的数字化形式,以及在网络环境下无法归于著作权法第3条列举的作品范围,但在文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的其他智力创作成果,都纳入到法律保护的范围。尽管如此,现实中网络文学著作权侵权现象时有发生,对网络著作权的保护仍存在诸多问题。 (一)侵权成本低 数字信息技术的快速发展,使得网络文学的出版门槛降低,甚至成为个零门槛,这也使得网络文学作品极易被其他用户复制使用,而网络文学作品的著作权人也很难对其作品采取有效的技术保护,即便采取也很容易被他人破解。同时,网络经营者更能轻易盗取著作权人的作品进行非法牟利,进一步侵犯了网络文学作品的著作权。 (二)维权成本高 网络是一把双刃剑,一方面,网络使网络文学得以蓬勃发展,另一方面,也让网络文学作品的权利人的维权成本极高。首先,难以准确锁定具体侵权人,尤其是存在多人侵权的情况下。其次,即使确定了具体的侵权人,固定证据、聘请法律专业人士等都耗费巨大。而且从起诉到一审、二审最后到执行耗时较长,影响权利人正常的生活。 (三)立法不够完备 目前,虽然中国在构建知识产权法律制度的过程中取得了一定的成果,但大多都是从国外借鉴而来,仍然没有真正意义上的数字出版法。如2006年7月1日施行的《信息网络传播权保护条例》明确规定了“避风港原则”,这一原则也成了网络平台逃避责任的挡箭牌。“避风港原则”是指当发生著作权侵权案件时,当网络服务提供商(以下简称ISP)只提供空间服务,并不创建页面内容,如果ISP被告知侵权,则有删除义务,否则就视为侵权。该原则最早源于美国,虽然制定的初衷是好的,但仍然无法适应新技术的发展,甚至被ISP当作“尚方宝剑”,网站服务提供者借此一直推卸责任,导致了作者利益的丧失。对此,2010年7月1日实施的《中华人民共和国侵权责任法》规定:“网络用户、网站服务提供者利用网络侵害他人民事权益的,应当承担侵权责任。网络用户利用网络服务实施侵权行为的,被侵权人有权通知网站服务提供者采取删除、屏蔽、断开链接等必要措施。网络服务提供者接到通知后未及时采取必要措施的,对损害的扩大部分与该网络用户承担连带责任。网络服务提供者知道网络用户利用其网络服务侵犯他人民事权益,未采取必要措施的,与该网络用户承担连带责任。”这一规定在一定程度上弥补了“避风港原则”的不足,此后逐渐成为司法实践中的“红旗标准”。但是,由于法律上对审查删除侵权作品的时间并没有明确的规定,大多数ISP在收到侵权人的通知后,往往会故意拖延删除时间,以获得更高的点击率和更大的利益。由于法律的不够完备,让“有心人”钻了法律空子,才让网络文学作品的侵权行为愈演愈烈。 三、网络文学作品著作权的保护策略 (一)提升网络技术,规范网络文学网站的运作 一方面,网络服务提供商要加强网络技术保护措施,加大侵权的技术难度和侵权成本,使侵权者知难而退,从而有效减少侵权行为的发生。另一方面,应加强管理人员的整体素质,来规范网络文学网站的运作。目前,中国的网络文学网站准入门槛低,尤其是对网络文学网站编辑的要求也不像对专业的纸质媒体编辑的要求那样严格,这将不可避免地导致网络文学网站的水平参差不齐。所以,必须严格审查网站编辑的专业背景,规范管理网站的访问制度,为中国网络文学作品的创作提供更好的条件和营造更好的氛围。通过提高网络管理人员的准入门槛,形成一支高素质的网络管理队伍,才能规范网络文学网站的运作,切实有效地防范网络文学的侵权现象。 (二)加强行政监管和司法救济,加大对侵权行为的打击力度 如果能给予侵权行为强有力的打击,势必能震慑到不法分子。正是因为违法成本太低,维权成本太高,即便是法院最终判决侵权人赔偿,但赔偿数额也不高,所以才让侵权人有恃无恐、肆无忌惮地侵犯著作权。当然,构建一个良好的网络文学作品著作权维护体系,不仅需要有效的预防措施,还需要做好及时的事后救济。由于诉讼成本太高,加上网络虚拟性这一特殊性,诉讼管辖制度中属地管辖之规定造成诉讼程序异常繁琐,因此,有必要简化司法救济程序,建立专门的网络文学作品著作权管理机构,给打击侵权行为提供及时、充分、有效的救济。 (三)加强立法,构建和谐网络创作空间 界定某部网络文学作品是否侵权,对司法工作人员来言比较困难,因为许多ISP利用“避风港原则”打法律的擦边球。因此,弥补“避风港原则”的缺陷,使网络文学作品著作权的合法保护更加有效,显得尤为关键。但是在司法实践中,确定ISP是否采用“避风港原则”并没有明确的界限,不同法院甚至可能对同一事实的案件作出不同的判决,因为法院自行裁定只能参考作品与作家的知名度等因素。 因此,为了从根本上消除盗版,杜绝侵权行为,保护网络文学作品的著作权,应当使著作权法与时俱进,不断完善,以防治侵权人钻法律漏洞。依照当前网络文学网站的严峻现状,中国迫切需要出台一部专门的数字出版法,通过法律规定来明确网络文学网站的权利和义务,明确作者的维权权利和创作义务,使网络文学作品获得专业的法律管理和保护。 参考文献: [1]康建辉,赵萌,宋柏慧.我国网络文学作品版权保护问题研究[J].科技管理研究,2012(14):214-217. [2]胡明.论网络文学的著作权保护问题[J].延边党校学报,2016(1):65-67. [3]沈瑨.试论网络服务提供商的著作权侵权行为及其责任[D].南昌:华东交通大学,2012. [4]杜启顺.网络虚拟财产权利救济方式探微———以民事责任体系为论证进路[J].北京行政学院学报,2017(4):109-116. 作者:杨雨藩 崔家新 单位:淮海工学院
引言 核电蒸汽发生器是核电站的关键设备之一,为立式倒U形管自然循环换热器。它与反应堆压力容器相连,通过U形管传热管将一次侧反应堆冷却剂的热量传递给二次侧的水,产生两相的汽水混合物,在二次侧内通过汽水分离装置将汽水混合物中的水分离出来,从蒸汽出口处输出干饱和蒸汽供汽轮机发电。作为蒸汽发生器关键部件的管板,需在母材(如RCCM规范18MND5或ASME规范SA-508Gr.3Cl.2)一次侧表面堆焊一定厚度的Inconel600或690镍基合金材料(6~10mm),最大总厚度近800mm,再进行管孔(φ17.73mm)加工,数量多达2万多个[1],加工周期约为3个月,是蒸汽发生器制造的关键路径。 1管板深孔加工的质量风险由于核电蒸发器管板厚度较厚,管孔采用BTA方式加工[2],为提高加工效率,通常采用三轴数控机床加工,质量风险较大,主要原因是: 1)不能直接观察到刀具的切削情况,只能凭经验,通过听声音、看切屑、观察进给轴功率及主轴功率、触摸振动等外观现象来判断切削过程是否正常; 2)一般切削过程中80%的切削热被切屑带走,而深孔切削中只有40%的切削热被切屑带走,刀具占切削热的比例较大,易过热[3],切削时须对刃口采用连续有效的冷却方式; 3)深孔切屑经过的路线长,容易发生阻塞,导致钻削力增大,切削不稳定,并且切屑排出时易划伤已加工表面,容易导致加工质量和精度不满足要求; 4)受孔径尺寸限制,孔的长径比大,钻杆细而长,易产生振动,钻孔易走偏; 5)由于管板厚度大,且表面堆焊镍基合金,加工过程需不同的加工参数相配合。因此人员技能、深孔钻设备、刀具、工艺参数、环境条件等因素对管孔质量有较大的影响,为确保管板加工后的尺寸和粗糙度符合图样要求,需制定严格的加工工艺参数和工艺流程,并通过合适的过程控制方法实现较高的合格率。 2管板深孔加工的工艺要求 1)人员要求。操作者经培训后持证上岗,操作者应熟悉图样、工艺、技术文件,每块管板钻孔前,操作者按相应的图样、工艺文件核对BTA钻头、导向套、间距块等,确认无误后方可在机床上使用。主操作工对钻孔的质量过程控制负责,钻孔时主操作工必须在操作室内监控操作面板,监控程序运行时的钻削速度、进给量和冷却液压力等是否出现异常情况。 2)设备要求。机床具有完善的报警装置,在加工工程中对钻头及冷却系统的工作状态进行监控,一旦出现异常,能立即报警,并自动控制机床停止加工。管板钻孔前需对钻孔设备进行精度检测,符合要求后方可进行深孔钻。 3)管板组件的装卡和找正[4]。进行孔钻前,先将管板与下筒体焊接、无损检测、热处理,以便于管板装卡。然后将管板钻孔用V形架放置在深孔钻平台上,调整前后V形架的中心线与机床的Z轴在一条轴线上,找正后预夹紧。再将管板组件吊至V形架上,管板0°~180°线在竖直方向上。调整机床主轴与管板的X轴、Y轴、Z轴平行,偏差符合要求,固定夹紧。组件装卡固定好后静置约24h,待监测仪表读数稳定后再进行后续操作。 4)钻孔程序零点及管板位移监测。管板钻孔前设置钻孔程序零点,每班沿X轴和Y轴方向移动机床,检查、校准机床的零点位置。在管板组件前后、左右、上下分别设置位移监控表,每天定时检查位移,如超出位移要求,应立即停止钻孔,排查原因。 5)导向套、BTA钻头。钻孔前,操作者应检查导向套的内径,确认适用于该蒸汽发生器管板钻孔。钻孔过程中,操作者定期检查导向套内径尺寸及内表面磨损情况,如果导向套内径超差或有异常铁屑和划痕出现,立即停止使用并予以更换。操作者要定期目视检查BTA钻头切削刃磨损情况和夹屑情况,根据试验确定每只钻头钻孔数,达到最大数时,对钻头进行更换。 6)钻孔参数。钻孔转速、进给量、冷却液流量等主要参数由管板钻孔前进行的工艺试验确定,确定后输入到CNC程序中。改变参数时,需先进行试验,合格后方可更改或更换。由于管板的镍基堆焊层与本体低合金钢的材质加工性完全不同,需采用分层加工的方式,即镍基堆焊层与管板本体采用不同的加工参数,需要多次进行工艺试验确定[5]。 7)班前试样。为验证钻头、导向套等工具的适用性,每班开始钻孔前,首先在试样件上至少钻1个孔,检测孔径、垂直度合格后,再到产品上钻孔。试验件应用产品相同材质、厚度,做到模拟管板的加工状态。每次更换钻头、钻杆、导向套后,首先在试样上至少钻1个孔,检测孔径、二次侧孔桥合格后,再到产品上钻孔。如果试样孔检测不合格,机床不可加工产品管板孔。 8)管板钻孔工艺过程控制。待前期条件准备结束后,管板开始钻孔。管板钻孔前,操作者重新自检管板找正情况,确认无误后运行CNC程序。从管板中心位置到管板边缘,对所有管板孔进行压印,由检查员按管板图样逐项检查孔数、孔位等,检查无误后方可进行正式钻孔。更换钻头和导向套后,操作者应检查在管板上钻的首孔的孔径和垂直度,如果尺寸超出公差范围,停止钻孔并分析原因。如果发生钻头崩刃或损坏,应用内窥镜检查孔壁,确保该孔内的所有碎片完全去除,经检查合格后方可继续完成此孔钻削,记录管孔位置、崩刃点到管板一次侧表面的距离及钻头编号,以便于进行追踪。 9)管板钻孔后的清理。管板钻孔完成后(如图1),移出钻孔平台,去除毛刺并抛磨出二次侧圆角,圆角尺寸满足图样要求。 3管板深孔加工检查工艺 3.1人员资格目视检验的专检人员都应该按照核安全法规《民用核安全设备无损检验人员资格管理规定(HAF602)》(生态环境部令第6号)进行培训、考核并取得相应的资格证书。钻孔尺寸检查的人员应是有经验且经过培训的人员。 3.2检验设备、仪器及量具管孔目视检验设备、仪器主要有:照明设备(如手电筒、强光灯)、照度计(检定周期为12个月)、3~6倍的放大镜、反光镜、视频内窥镜。管孔尺寸检验设备主要有内径百分表、卡尺、粗糙度仪、激光跟踪仪、专用检测工装或样板等,需经校准且在有效期内使用。 3.3钻孔前的检验管板钻孔前,操作者使用加工设备的数控程序在管板表面进行预压孔,操作者对预压孔的数量和位置进行自检。打孔开始前,在管板上大致均布选取若干个管孔作为基孔,作为检查管孔位置度的基孔。 3.4钻孔过程中的检查钻孔过程中,操作者按要求进行自检,自检孔包括但不限于每支钻头所钻的首孔和尾孔。如发现异常,及时报告相关人员核实分析。检验员在钻孔过程中进行现场巡检,每天检验员应进行至少1次现场巡检。每次巡检时,检验员应从上次巡检至本次巡检期间经操作者自检的管孔中,任意抽取由3支钻头所钻的首孔和尾孔并对其孔径、垂直度和二次侧孔桥进行检查。每班钻孔结束后,检验员应复查当班所打的所有孔的孔径、垂直度,以及一、二次侧孔桥的尺寸。检验员应在管板一次侧用内径千分尺检查管孔直径,应在管板全厚度方向上相互成90°的位置测量管孔内径,采用专用工装测量一、二次侧孔桥的尺寸,检验项目 3.5钻孔完成后检查管板移出钻孔平台之前,检验员应该检查管板上的所有管孔是否钻通。管板移出钻孔平台并除油清洁后,开展后续的检验项目。以管板0°~180°和90°~270°轴线为基准,根据管板图样的要求,分别测量相关排、列到轴线的距离,作为参考;在管板的一次侧用激光跟踪仪检查基孔位置度,其他管孔位置采用位置度工装来验证其位置度。若基孔位置度超差,将用激光跟踪仪检查其周围6个管孔的位置度,若周围6个管孔中某一孔位置度超差,将继续用激光跟踪仪检查超差管孔周围相邻的所有孔的位置度,直到超差孔群周围相邻的所有管孔的位置度都合格为止,记录检查过程中所有超差孔的位置度。目视检查一次侧管孔的毛边是否清除,检查二次侧管孔的倒圆或倒角,检查表面有无毛刺和裂纹。对所有管图1管孔加工后的管板孔内表面进行检查,包括粗糙度。如果管孔内表面有划痕或螺旋痕迹,将检查使用相同BTA钻头的所有钻孔孔径及垂直度。 3.6管板的防护管板管孔尺寸检查完成后,由于仍有较长时间才能进行管束支撑板的安装和管束穿管,需对管孔进行涂油防护,也可填充防锈物质,并用塞子封闭,避免管孔产生锈蚀。 4典型问题及处理 管板管孔加工完成后,产生的典型缺陷有: 1)环向沟槽(整圈或局部)。钻头加工过程中外刃崩刀,使管孔内径加大,由于切削力增加,机床报警并停止加工,最终形成轴向长度较短的环状凹槽。 2)螺旋线。产生原因较复杂,钻头外刃外缘转角异常磨损后,切削过程中引起切削力的变化,进而产生螺线孔。 3)贯穿划痕。铁屑镶嵌在钻头上,退刀时形成贯穿性划痕。 4)内壁凹坑。管板材质内有夹渣、硬度不均匀,钻头经过时受冲击发生崩刀,夹渣位置在孔壁边缘,留下微小损伤。处理方式主要为:修磨圆滑过渡,并进行管孔修磨后的管板液压胀接工艺评定,严重的进行换热管堵管处理。 5结语 管板深孔加工是核电蒸汽发生器的关键工艺,也是核电设备制造的难点问题。在管孔加工前,需要制定经过验证的管孔加工工艺;加工过程中,通过有效的过程控制方法,形成操作者自检、检查员巡检方式,能够在过程中及早发现质量问题,及时处理,避免产生大量的共性问题,提高管孔的合格率。依据上述工艺方法和质量控制手段,某项目蒸发器的12312个管孔加工后一次性合格,避免了管孔修磨和不符合项的处理,为蒸汽发生器的关键工艺路径节省了大量工期。 [参考文献] [1]陈中灼.AP1000反应堆蒸汽发生器制造难点与案例分析[J].中国设备工程,2016(1):47-48. [2]王峻.现代深孔加工技术[M].哈尔滨:哈尔滨工业大学出版社,2005. [3]沈兴全,朱红霞,张利新.深孔加工中BTA刀具钻削温度场与磨损的研究[J].煤矿机械,2014,35(3):104-106. [4]冯小明,代飞,李德飞.BTA钻床在大型管板钻孔加工中的应用[J].一重技术,2014(6):33-36. [5]王照云.300MW核电蒸汽发生器管板深孔加工和影响精度的主要因素[J].锅炉技术,1995(3):26-28. 作者:王保满 张志强 岑龙涛 王伟波 单位:中广核工程有限公司
一、编辑出版与文化传承 笔墨纸砚的出现代表了文化传承进入一个新的阶段,到了现代,笔墨纸砚被使用的频率越来越低,文献资料的生产和传播的方法和载体已经改变。编辑出版成了笔墨纸砚的替代品,从这个角度来说,编辑出版和文化的关系是非常密切的,它继承了笔墨纸砚的功能,在原来的基础上又有了新的作用[1]。编辑出版的工作人员都有很高的人文素质,大部分的编辑出版工作人员也是其它领域的文化工作者,他们是文化的传播者和继承者。编辑出版也发挥着筛选的作用,编辑出版以出版社为基本单位,对文献资料进行审核,保留优质的作品。 二、编辑出版文化的历史传承作用 编辑出版是文化传播的主要途径。编辑出版在文化的历史传承当中主要有三个作用:文化传播、文化选择和文化创新。文化传播:纸质媒介是文化传播的载体,纸质媒介的加工与装订都是由编辑出版负责的。文化的传播在一定程度上可以促进社会的发展,因此编辑出版的重要性也是很明显的。编辑出版在文化传播方面的作用具体表现在以下方面:编辑工作者对文化的传播、文化产品制造人与编辑出版相互的影响、编辑出版的文化产品在读者中的影响。以上的三个方面可以概括成文化传播与读者、编辑出版工作者、作者之间的关系。文化选择:文化传播的可控性很低,劣质文化内容传播速度又很快,为了保证文化传播的质量与数量,编辑工作者必须牢牢的把控文化内容挑选这个工作环节。首先编辑工作者必须挑选符合国家教育局规定的文化内容,然后编辑工作者再进行二次挑选,筛选出符合读者兴趣的文化内容[2]。文化产品的内容由编辑工作者的综合素质决定,只有筛选一些高质量、内容丰富的文化内容,才能保证文化的传播与继承。文化创新:社会快节奏的发展给文化领域带来了很多的文献资料,传统的文化内容依然具有一定的价值,但是文化事业的发展还是离不开创新。编辑工作者在进行文化创新的时候要做好准备工作,充分考虑各种可能出现的问题。以文化的载体为例,文化的载体不再是传统的纸质媒介,各种电子媒介的出现使得纸质媒介的市场竞争更加的激烈。在文化载体创新方面,新型的媒介从侧面刺激了纸质媒介的发展,保留了优秀的纸质媒介,而新型文化媒介的出现也极大的丰富了文化内容。 三、编辑出版的应用方法 (一)编辑出版与社会效益 出版社刊印的文献资料数量庞大,需要大量的资金投入,编辑出版的工作离不开良好社会效应。被出版的文化作品有两个特点:经济效益大;文化影响力大。由于名人效应和广告效应,被出版的文化作品价格都不低,几乎所有的文化作品都是批量生产的,在庞大的数目与巨大的经济效益影响之下,编辑出版的社会效益是非常好的。巨大的经济效益使得和文化作品的数量膨胀式增长,导致文化作品内容的质量下降,经济效益与文化影响力之间存在着不可调节的矛盾。经济效益只是编辑出版工作的基础,文化的传承才是编辑出版最终的目的,编辑出版的工作人员必须根据实际情况平衡这两者之间的关系。从长远来看,如果文化影响力得不到保证,编辑出版的经济效益也会下降。如果出版物的文化含量比例减少,人们就会把注意力放在出版物的经济效益方面,这样一来,编辑出版的工作性质就会改变。社会的发展离不开文化的支持,假如文化领域的工作体系受到破坏,社会的整体经济效率也会受到影响,反过来又会阻碍编辑工作的发展。 (二)编辑出版与新媒体应用 随着新媒体的出现,传统的编辑出版受到了打击。人们对新媒体的关注越来越多,编辑出版可以借助新媒体进行文化的传播。在智能设备上有很多工作平台,编辑出版的工作人员可以利用这些平台进行文案的加工,提高工作效率。纸质媒介的应用范围依然很广,但是纸质媒介的市场也受到了电子媒介的冲击,不论是在学校的学习还是在社会的工作方面,电子媒介的应用越来越多。编辑出版与新媒体应用相结合,不仅可以扩大文化影响力,还可以扩大自身的发展空间。新媒体也有很多的优点,如成本低、流通速度快等。所以编辑出版借助新媒体可以节省很多社会资源。编辑出版的工作人员需要自觉学习新媒体的应用技术,在传统编辑出版方面的经验丰富,但是新媒体的工作性质和工作模式都是非常特殊的,编辑人员必须完善自身的技术体系,合理的采用新媒体,打造良好的文化产品品牌,为文化的传播和继承作出贡献。 总之,文化事业的发展离不开每个人的支持,有关部门要发挥好自身的带头作用,制定一系列的推广政策,科学的引进新型技术和新的文化内容。编辑出版是文化传播的前提,它能够提升文化内容的价值,促进文化的发展。 参考文献: [1]张磊,张丽芳.出版新时代编辑的价值导向与文化选择[J].采写编,2016(1):128-129. [2]古丽娜尔•托合提.编辑出版在文化传承中的地位和作用分析[J].采写编,2017(1):88-89. 作者:马燕茹 单位:内蒙古人民出版社
1增加农机管理财政资本投入 农业经济近些年备受国家与人民的关注,为了改善农机机械化水平,提高对基层农机管理的关注度显得十分重要。所以,中央及地方政府要增加资金投入、制定优惠政策,为基层农机管理工作的开展提供保障,改善农机管理工作整体水平,确保农机管理部门能够发挥自身的作用,履行肩负的职责。例如,政府部门要为大型农机具的购置提供资金补贴,但因为大型农机价格普遍较高,而农户财力有限,购买力不高。为了增加各地区农机设备使用数量,政府部门要做好财政补贴工作,满足各地区购买农机机械设备的资金需求。 2完善基层农机管理体制 随着四个现代化的逐步实现,中国国内基层农机设备数量正在快速增加,使农机管理工作的压力逐渐增加,也使工作管理人员压力倍增。所以,应建立健全基层农机管理体制,保证农机管理工作能够顺利开展,为改善农机设备维护效果。同时,应基于国家发展计划,做好乡镇专业管理机构的建立,明确具体岗位工作职责与义务,做好农机推广工作,完成机构设立后,应调配、聘用优秀的专业人员开展工作,为后续农机设备维修、技术推广等提供保障。 3做好宣传、教育、培训工作 只有按照操作规范及要求合理地对农业机械设备进行使用、保养、维护,才能降低农机设备故障发生几率,发挥设备使用价值。所以,应积极的开展宣传教育,要利用广播、网络、电视等路径,宣传农机使用、操作、维护等方法,创设良好的农机应用气氛。另外,要按时开展技术培训教学,通过市场调研掌握急缺机型,并通过技术培训帮助农户掌握机械操作流程、维修方法等。为了提高农机使用效率,各地农机管理部门要安排优秀的工作人员为农机购买农户提供专业指导,通过沟通等方式为农户普及农机维修方法、操作要点;在农忙时节,应深入农田一线,通过现场操作、现场维护等方式,为农户传授实践知识,帮助农户解决实际问题。 4提高农机管理工作者综合素质 基层农机管理效果直接受到农机管理工作者自身素质及专业能力的影响,所以,只有为农机管理工作者提供培训、学习的机会,才能提高农机管理工作者的专业能力、综合素质,才能使其更好地掌握各种新技术、设备的使用要点,改善农机管理工作的开展效果,并进一步提高自身的农机管理能力。为此,各地农机管理部门或机构,要定期为农机管理工作者提供业务学习机会,为其传授最新的农机技术,为推广农机技术、设备提供保障。另外,要提高农机管理工作者的思想意识,为其传授“为人民服务”的理念,实现建立技术硬、道德素养高、精通法律的优秀农机管理工作队伍,为改善基层农机管理工作水平奠定基础。 5改善农机文明服务水平 各地农机管理部门、机构,要按照“饱含热情、服务周到、工作耐心、服务规范”等标准开展工作,在内部做好文明执法教育工作,提高工作人员的服务意识。执法工作者在开展工作时,要坚持“以人为本”,要心系群众;工作开展阶段要深入基层,掌握农户农机使用状况以及生活需求,帮助农户解决遇到的问题,打造亲情化服务模式。监理服务大厅要积极实行业务办理程序化、收费项目标准化、承诺服务诚信化等优质化服务模式,对办理业务的群众实行“一站式”服务,监理大厅要提高工作的规范性,所有参与管理工作的员工,要身穿统一、整齐的工装,按照要求,采用和蔼的态度,为农户提供温馨的服务。另外,各地区要积极整治“假冒伪劣农机商品”,做好“打假护农”工作的开展,为农户的合法权益提供保护,确保农业生产秩序不受影响。 6对农机源头实施管理,组织联合执法活动 各地地方政府要按照中央制定的有关法律规定,做好农机机械设备行驶证、驾驶证的审核与发放工作,要规范农业机械设备年检工作,从根源杜绝各种危险因素。各地区农机管理机构要进入农村内部开展工作,帮助农户维护联合收割机、大型拖拉机等农机设备,做好设备操作技术传授工作,提高农机设备使用的安全性与可靠性。与此同时,公安、交通管理等部门要开展联合执法活动,按时进入农村内部开展专项治理、隐患排查工作,发现违法违规等行为,要及时进行制止与处罚;对存在安全事故的农机设备,应要求用户及时处理,从而降低农机事故发生几率,提高农机生产的安全性、可靠性及稳定性。 7结束语 综上所述,为了促进中国农业经济实现健康、可持续发展,进一步提高农民收入,在推广农业机械化的过程中,要增加农机管理财政方面的投入,完善农机管理体制,使中国农机管理水平得到快速提升,并为基层农机健康发展提供保障。
本文将综合探讨全国地质资料馆地质文献资料的开发利用情况及服务模式,从国外地质文献资料服务现状、全国馆地质文献资料服务存在的问题及文献领域新技术应用几个层面进行分析与研究,以期对整个行业内的文献服务起到一定的参考与指导作用。当今在互联网、大数据、人工智能等技术的迅猛发展和带动作用下,国内外科技期刊出版领域在生产方式、传播方法、内容服务模式等方面都发生了巨大变化[1]。地质文献资料作为全国地质资料馆馆藏数据资源的重要组成部分,是科技情报工作的基础,而海量文献数据资源如何向用户提供服务是数据管理者面临的一项重要工作任务。全国地质资料馆是中国最大最权威的地质资料馆藏机构,近几年来,全国馆每年新进馆5000余档、约30万件地质资料[2-3],年度增长数据量超过40TB。其中,馆藏机构中的地质调查成果报告承载的信息量占绝对优势,每年接收的地质调查成果资料涉及专业涵盖地质、煤炭、冶金、有色、化工、建材、石油、核工业、环境等,且资料中的文件类别多样化,包括附图、附表、附件、多媒体、数据库、软件、正文报告等。地质调查成果资料大多是基础性的野外或实地调查工作,主体内容是对地球信息的客观记录,不仅可以为地球的科学研究及找矿勘查工作提供第一手资料,还可以服务于经济、社会、政治、环境等各方面,如铁路、公路、水库、坝基、电厂等重大基础设施工程建设中,都需查明工程地质、水文地质、环境地质、地质灾害以及区域地质工作、矿产资源分布等情况,而地质资料为以上工程建设提供了重要依据[4]。因此,地质调查成果资料是影响面极宽、开发利用潜力极大的文献数据资源。 1国外地质文献资料服务现状 1.1美国地质调查局 美国地质调查局(USGS)建立了科技报告文献数据库(publicationwarehouse),涵盖USGS科学家过去100多年中撰写的超过150000种出版物文本,包括为公众撰写的科普产品、期刊文章、系列报告、书籍章节等,并按著作年份(1855~2019年)、学科(水文、地质灾害、生物生态系统、矿产、地质、环境与健康等)以及产品类型(基础地质报告、期刊论文、图书、会议论文、数据库、学位论文、小册子、讲座等)构建成不同类别的出版物系列产品,方便用户检索与查询,且很大一部分提供免费下载服务,并在不断地更新中,时效性较强,能够将最新的地质调查和科研成果及时向社会开放共享。同时,多种系列出版物产品表明USGS对文献进行了有效的汇总、分类、筛选等处理工作,从而有利于用户在不同文献库中查询所需的资料。USGS的每一篇报告或论文的在线表达方式丰富,不仅包括基本的元数据信息,如标题、作者、关键词、摘要、正文目录等,还在标题、作者及报告的重要位置链接有DOI(数字对象唯一标识符)、作者ID(ORCiD,作者身份唯一识别符,可以获取作者的身份信息、联系方式及出版成果信息等详细资料)及其他辅助关联信息,在每一篇报告链接网页最下部还有元数据信息表,帮助用户掌握所需报告的其他详细信息。 1.2英国地质调查局 英国地质调查局(BritishGeologicalSurvey,BGS)出版物数据产品包括从1832年到现在的大部分已发表作品,还包括回忆录和报告。出版物中包括的产品有出版物查看器、Earthwise数字出版、地图门户、图书馆目录、NERC开放研究档案(NORA)等。出版物查看器中的资源包括自1835年到现在的出版物,可以免费查看正式的BGS印刷出版物和最近的研究报告/开放报告出版物系列。出版物划分系列非常精细,约有170个系列产品,如年报系列、公报系列、地质报告系列、回忆录系列、专题报告系列以及非系列出版物等。BGS提供大量开放成果地质资料的免费下载服务(包括NERC开放研究档案)及网上商店中所有资料印刷版本的购买服务等。每一篇报告的线上表达方式结构化较强,网页上有部分版块展示了出版物的作者信息、元数据信息和摘要信息等,部分版块公开了出版物的在线下载、引用以及在其他文献或社交网络平台分享传播情况的统计数据等。Earthwise是BGS的数字出版频道,其目标是传播BGS的研究成果,促进地质界更广泛地进行自由交换信息,具体表现:在出版物、地图、模型和数据之间建立更强大的语义和空间联系;灵活应对利益相关者的各种需求,新的文化趋势和出版领域的新技术;鼓励更多社区反馈和对BGS出版物的贡献;允许轻松详细、丰富的Web内容;为协助项目提供平台;提供免费服务以共享信息。通过分析研究,Earthwise采用了文献结构化处理技术,将每一篇报告或论文进行碎片化处理,按类别或主题、子类别进行分组(如分成前言、摘要、简介、方法、结果、讨论、结论、附录1~5等12个子类别),其中包含构成主题的各个页面的列表。在每个类别页面上,用户可以选择阅读页面、评论页面或撰写自己的文字。BGS在地球科学数字出版领域走在世界前端,Earthwise通过利用数字出版技术传播高质量BGS科学并与更多的地球科学家合作,促进地球科学信息交流,同时满足不同层次用户对知识资源的不同需求。 1.3加拿大地质调查局 加拿大地质调查局(TheGeologicalSurveyofCanada,GSC)设计了“出版物和报告(publicationsandreports)”网站栏目,提供广泛的地球科学类出版物和报告,且进行了分类,划分为几个大的专题出版物数据库,如加拿大自然资源、地球科学、能源、森林、矿物、金属和采矿。其中地球科学专题数据库为GEOSCAN数据库,包含加拿大地质调查局、加拿大遥感中心以及部门科学家和专家撰写的外部出版物的书目数据库,涵盖内容丰富,既包括大型会议报告的信息免费下载服务,又包括大量基础调查报告、科学论文等出版物的免费下载服务。通过分析研究GEOSCAN数据库中的论文和报告,每一篇论文和报告都具有丰富的元数据信息,如作者、标题、完成时间、DOI、出版物系列、出版者、语言、媒介、文件格式、区域、位置、经纬度坐标、主题标签、插图信息、项目、摘要、简介、时间、GEOSCAN唯一标识符等近20项数据,使用户获取文献资源的更多详细信息,丰富的元数据信息可以帮助用户快速发现文献的价值。此外,与纸质书籍和纯粹PDF文件对比,GEOSCAN数据库中每一篇文献的表达方式形式多样,可以浏览和下载各种电子格式的文件,如JPG、PDF、DOC、XML、HTML、XLS、RTF、KML地理信息文件等,使用户获取更多增值知识服务。 1.4澳大利亚地球科学局 澳大利亚地球科学局(GeoscienceAustralia,GA)通过数据和出版物(dataandpublicationssearch)搜索服务平台自1951年至今的31373件产品,且在不断更新。产品类型主要包括应用程序、收集工具、数据库、文档、模型、非地理数据库、软件等,文件格式达10几种,如DAT、ECW、GeoPDF、HTML、PDF、TIF、NETCDF、KML、JPG、NETCDF、SHP、MISC、WCS、WMS、ZIPPEDERS等。数据和出版物中的产品按照产品类型、时间、文件类型、更新频率、状态、服务类型、比例尺等进行了有效分类,将数据资源进行详细分类可以使用户缩小搜索范围,快速获取自己所需的数据资源。每一个数据产品几乎都有简介、摘要、主题标签、元数据等信息,提供多个文件格式的下载服务,且与多个社交平台关联,可以向其他网络平台进行资源共享。GA维护着许多在线工具,用以促进数据的发现和传递。此外,GA与美国地球科学研究所合作,建立了AusGeoRef文献数据库,数据库每周进行更新,提供的参考文献来自期刊论文、会议论文、摘要、书籍、报告和地图等。AusGeoRef提供出版物的全文搜索,用户不仅可以搜索文献的元数据信息(如标题、作者、注释等),还可以搜索数据库中出版物的整个文本,以便查找所需信息,并与具有地理坐标等信息的出版物进行交互式地理搜索。AusGeoRef还提供了广泛的用户功能,如可以导出引文,创建用户账户以保存查询、引用和创建策划列表,向数据库中添加注释、自定义标记等。AusGeoRef的建立旨在面临地球科学和社会交叉的问题时帮助决策者提高地质调查出版物的可发现性和使用率。这几个国家在文献资料服务方面均展现出多元、开放、合作的特点,主要体现在:①开放程度高,大量数据可下载使用;②数据服务产品多元化,包含基础地图、地形图、交互式地图、3D模型、报告、文档等;③数据格式多样,如GeoPDF、XML、WMS等;④链接作者ID,提供作者相关信息及其他详细成果资料,帮助用户获取大量信息,且方便用户及时与作者进行沟通;⑤数据库定期更新,及时向社会提供服务;⑥利用数据库、主题标引等技术用以增强数据资源的可发现性;⑦与其他国家研究机构相互合作,协同整合、开放和共享大量数据资源。但是,相比现在的大数据、语义网与关联数据、云计算、人工智能等计算机技术的快速发展,国外地质调查机构对于地质调查成果资料的开发和利用还有很大的升级空间。 2我国地质文献资料发展存在的问题 2.1馆藏文献量大,开放程度较低 全国地质资料馆是中国馆藏地质资料数量最多、内容最全的国家级馆藏机构,收藏有我国自19世纪末以来形成的各类地质资料,以区域地质调查资料、矿产勘查资料、水工环调查资料、物化遥勘查资料、地质科学研究资料为主[5]。近几年来,馆藏数据总量更是呈“井喷式”增长,每3年实现一次翻番,有效电子文件数近3亿。然而,国内的地质调查文献资源由于受限于涉密等因素[6],服务的开放程度远远不够,这与2018年4月2日国务院的《科学数据管理办法》[7]中“开放为常态,不开放为例外”的原则不相符。 2.2文献服务方式单一 文献资源作为馆藏地质资料的重要组成部分,目前服务方式主要以到馆借阅服务为主[5,8],还提供电子目录查询、部分文献资源线上阅览和全文下载服务,但总体服务方式单一、保守,与当今信息技术发展严重脱节,一方面导致用户获取信息量冗余,增加其阅读量,严重制约了用户的工作效率;另一方面也导致不能对馆藏中的海量文献资源进行充分的挖掘和利用,大大降低了文献资源的使用效能。 2.3文献信息资源流转周期长 由于思维惯性和组织管理问题,目前地质资料工作还习惯性保留着以纸介质为主的工作模式和思维方式,地质资料在馆藏机构流转时滞大大超过法定的90天,甚至有的地质资料成为“死档”,严重制约了地质资料的社会化服务率和在线服务率。此外,地质调查文献资源中蕴含的信息繁多,涉及知识面广泛,包括基础地质情况、矿产资源信息、物化探调查结果等,数据类型多样,如正文、图、表格、公式、参考文献标注等,传统的传播方式主要以静态的纸质资料或单一PDF文件为主,造成用户面对的是大量的、无序的地质信息,不能快速从文献中获取所需的资料,查找资料经常用去整个工作周期的一半时间,大大降低了知识的利用效率。 2.4文献信息资源加工程度低 馆藏文献承载着不同历史时期地质工作者的智慧和经验。随着中国地质调查事业的变革和发展,不仅馆藏文献资源量逐年增长,地质资料文件结构也变得更加复杂,构成一个多维度形式的信息复合体,包括相互关联的报告、文献、表格、矢量数据、图形等[9]。传统的文献目录、索引、文摘等检索形式已不能满足当前时代背景下用户对知识资源的需求。近年来,随着计算机、数据库、文字识别等信息技术的广泛应用,大量文献被转换为文本文件和数据库等电子资源,随着数字文献的大量积累,如何对文献资源进行有效的分类、组织和检索,成为具有挑战性的问题。目前通过人工方式对文献进行著录和主题(标题、关键词)标引,以提升文献检索的效率,但还不够完善,不能检索到全部的相关文献资源,而且手工的主题标引是一项费时费力的工作,单凭手动已经难以跟上文献的更新速度。 3文献领域新技术应用 地质文献资源资源量巨大和文件结构复杂,如何从浩如烟海的复杂文献资源中发现有用和有意义的知识,成为地质工作者的迫切需求,也是地质资料工作者关注的热点问题。以网络化、数字化、人工智能化为代表的新技术为地质资料工作提供了良好的机会。 3.1文献内容结构化 知识服务已成为当今知识经济时代的必然需求。由前文可知,很多文献至今还只向用户提供静态的PDF版本文档,极大影响了文章的再次使用。目前,数字出版领域科技论文的主流格式是HTML(超文本标记语言)格式[10],此格式的文档可实现文献的结构化、碎片化阅读,如用户可以根据自己的需求选择感兴趣的部分进行阅读;结构化的文献具有高效的知识组织能力以及良好的扩展性,一方面可以实现全文查询和检索,另一方面可以与文献关联,上传附件材料(supplementalmaterial),附件材料可以是矢量数据,如短视频、MapGIS、数据表格、矢量PDF等[10]。此外,结构化的文献是实现文献内容标引、语义关联等应用的前提。 3.2文献内容标引 随着用户对知识元层次数据资源的需求,文献标题、作者、摘要等基本信息的著录表示已经无法满足用户需求。为了表示不同领域和不同类型的知识,同时适应不同层次和不同需求的用户,在知识服务过程中就需要提供不同层次和不同颗粒度的知识[11]。如借助中图分类法和叙词表的学科分类和主题标引将文献资源通过词语、句子、段落以及文献等不同层次依次进行规范化表示,实现文献深层次的内容标引。例如,在现有的地质资料著录规范中,案卷级资料经常包括不同类型的文件级资料,每一个文件对应不同大小的知识,且分别包括文件标题、名称、分类号、作者、单位、摘要等信息,但用户在应用过程中可能需要粒度更小的知识表示,这时可以进行知识元层次内容的著录和标引,如对区域地质调查报告中地层章节的奥陶系进行标引:知识编号为0001,知识大类为地层,知识小类为奥陶系,知识类型为文本,知识级别为4等。 3.3语义关联技术 除了利用文献著录和标引表示来进行知识粒度化外,还有大量的知识需要通过知识表示规范进行知识粒度化[11]。例如,对于“华北奥陶系”体现的知识粒度较大,如果想要了解华北地区奥陶系的详细信息,就需要细化华北奥陶系在地质演化史的地位、分布区域、岩性、古生物化石、发育矿产等。对于这些问题的回答就需要借助于语义关联来表示,首先对文献中的关键数据进行语义标注,有步骤、有目标地开展文献挖掘工作,建立多元、多维的数据表达形式,将有价值的信息全方位地展现出来,使用户信息检索和分析整理资料的过程变得程序化、网络化、智能化,帮助用户快速检索到所需的信息资源,同时可获取其他相关文献资源,大大提高用户获取知识的效率。针对文本中蕴含的语义信息建立索引,建立文本之间的语义关联,利用机器自动推理技术,实现同义词检索、关联检索等高级检索功能,通过一个检索词就能将所有相关的文献资源都显示出来,无需多次重复检索,同时可以按照下载率、引用率、完成时间等方式排序,加快检索速度的同时,为用户提供更多资源的可选性。此外,通过关联技术对网站中不同文献资源之间进行链接,能够将馆藏“死档”资料变“活”,增加其线上曝光率,充分发挥地质资料的利用价值,进而提高馆藏机构的社会化服务效能。目前新技术已经广泛应用于科技期刊出版领域,渗透到数据资源的采集、概念识别、组织和利用等各个环节[12-13],如将数据资源内容进行加工处理,实现结构化转变;对数据资源进行语义标注,提取内容中的专业术语、技术方法、图、表、研究结果等;借助语义技术将数据资源在深层次上实现语义和概念层面的互联;使用语义出版技术实现用户之间的交流、寻求交流对象、建立合作关系等。新技术不仅可以改进用户获取文献资源的体验方式,还能够在数字化基础上进一步提升用户利用地质文献资料的功能和效率。 4结语 当今在互联网、大数据、人工智能等技术的迅猛发展和带动下,国内外科技期刊出版领域在生产方式、传播方法、内容服务模式等方面都发生了巨大变化。全国地质资料馆作为政府部门、企业、科研机构及高等院校等的数据资源提供者,更需要紧跟时代的发展,不断加快数据资源整合、传播与服务进程。馆藏机构以信息技术为依托,加强文献数据资源的增值服务,构建智能化的数据服务模式,是促进知识发现与创新、满足用户需求、提升服务效能的关键。综合利用数字出版技术将复杂的馆藏文献资源进行数据化、碎片化、结构化,能够系统完整地反映地质调查成果概貌,拓展地质资料服务价值链,提高馆藏资料的创新服务水平,还可以帮助用户快速获取目标知识服务,充分提高用户的工作效率。因此,利用新技术重新构建地质文献资料的服务模式,实现资源共享更加多元化的表达方式变得极为必要。 作者:孟洁 贾丽琼 李晓蕾 吴轩 李晨阳 单位:中国地质调查局发展研究中心;中国地质大学;全国地质资料馆
新媒体下新闻传播篇1 一、新媒体时代下新闻传播不应回避的问题 新媒体时代下,各类媒体层出不穷,传播路径的多样性促使受众在接收形式和互动方式上发生改变,变革了媒体工作者的工作形式与工作内容,然而,伴随着大数据信息技术的传播与发展,新媒体时代下的新闻传播也出现了一定的问题,制约着新闻传播的速度与质量。 (一)时效VS真实 在新媒体技术的加持下,各类新闻的及时性得到了极大的提升,越来越多的新闻从业者开始追求新闻的及时性与时效性,希望第一时间为社会民众送上最新的消息。这本来无可厚非,但是部分新闻从业者一味追求时效,对新闻内容没有做好筛选、甄别,导致部分虚假新闻、负面新闻传播到社会层面,增加了新闻传播的不可控性,不利于新闻传播质量的不断提升。部分新闻从业者为了增加新闻传播的噱头,提高新闻热点的关注度,制造不实消息,误导社会民众,对整个新闻传播生态环境产生了巨大的负面影响,不利于新闻传播的高质量发展。还有部分新闻从业者出于特定的“蹭流量”等目的,制造不实消息,促进不实新闻的快速传播,危害整个新闻传播行业的发展生态,损害了整个新闻媒体的核心影响力与社会公信力,制约了整个新闻传播行业的可持续发展,不利于新闻传播速度与质量的全面提升,这些都促使新闻传播的真实性有所降低,这也是新媒体技术下新闻传播面临的突出问题与重要挑战。 (二)娱乐相关信息比重过大 如今,更多的90后和00后成为主流受众群体的主力军,这些社会民众的新闻需求丰富多样,对娱乐新闻的关注度特别高,更加希望看到关于娱乐圈、动漫圈、影视圈的相关消息。一旦出现娱乐圈的各类新闻,年轻受众群体的目光很容易就被吸引过去,新闻传播、互动、交流的程度都大大增加,这也促使娱乐性的新闻很容易就成为了社会实时热点,从多个方面不断刷新社会民众的新闻认知,冲击社会民众的眼球。至此,各类关于明星出道、结婚、离婚等新闻消息频频涌现,遍布整个新闻传播行业,促使整个新闻传播行业充斥着浓郁的、大范围的、显著的娱乐气息,挤占了其他新闻的传播空间与生存范围,制约了其他新闻的传播范围与传播速度,导致整个新闻传播呈现出明显的娱乐化倾向问题,甚至是虚假繁荣的问题,这不利于新闻传播行业生态的健康发展,致使新闻传播呈现出单一化、薄弱化、消极化的倾向,难以释放新闻传播的内在核心影响力,不利于彰显出新闻传播的正面作用与强大社会舆论力量。 (三)负面新闻数量比例过高 为了吸引更多社会民众的目光,部分新闻从业者致力于搜集、发布、传播负面新闻,这些新闻虽具有一定的警示意义和作用,但是因为相比较于正面新闻,不论是痛点新闻还是负面新闻,都更加容易激发社会民众的探究心理,促使社会民众加入到新闻传播、新闻交流、新闻互动的行列中。这也促使很多民众一打开互联网、手机、电视,一旦浏览新闻频道,就会看到许多关于“年轻人不让座”“不扶老人”“家暴”“骗婚”“婚闹”“斗殴”等负面新闻,这容易激发整个社会民众的焦虑情绪,不利于引导社会文化氛围的正面发展,不容易营造风清气正、积极向上的社会氛围。特别是对于思维发展不够健全、认知能力比较薄弱的青少年而言,这些负面、消极的新闻不利于他们的健康发展,难以起到积极的促进引导作用,阻碍了青少年正确思想观念、价值观的构建与培育,还容易引发青少年群体的焦躁情绪、厌世思想,制约青少年的人格发展、思维培养、意识提升。当前的新媒体新闻传播行业充斥着大量的负面新闻,几乎超过了正面新闻的数量,这非常不利于社会稳定、人心安定与国家发展,是需要严肃对待与全面治理的新闻传播方面的核心问题。 (四)新闻内容同质化突出 由于新媒体传播的快速性,关于新闻事件的报道次数也不断增加,这也促使同一新闻内容的重复报道问题不断突显,同质报道持续增长。通过不同路径、不同渠道,社会民众可以接收到同一个新闻消息,阅读到同一篇新闻报道,或者看到诸多同质化的新闻内容,这也彰显出在新媒体技术的支持下,很多新闻媒体的创新力度不足,新闻传播的范围不广,存在同质化突出的现实问题。大量重复性、同质性新闻报道充斥着整个新闻传播业态,削弱了新闻传播的内在发展活力,降低了整个新闻传播的发展效率,不利于构建创新化、全面化、优质化的新闻传播体系,难以契合社会民众的多样化新闻传播需求,不利于推动新闻传播业态的健康发展与正常运行。 二、促进新闻传播创新发展的重要性 (一)契合社会民众的新闻传播需求 基于新媒体时代的发展进程,社会民众对新闻传播的需求不断增加,唯有开拓创新,才能够推动新闻传播的高质量发展,契合社会民众的新闻传播需求。社会大众是一个涵盖甚广的概念,在性别维度、年龄维度、职业维度等方面划分类别,每一个类别都对新闻传播具有差异化、多元化的需求。为此,想要增强新闻传播的社会影响力与发展力,持续推动新闻传播的快速发展,优化新闻传播的生态发展空间,需要凭借开拓创新的力度,以此满足不同社会大众的多样化需求,增强新闻传播的发展力与核心力,激发新闻传播行业的内在发展活力。 (二)激发新闻工作者的创新活力 与传统媒体不同,新媒体技术的多元性、差异性、丰富性特征非常显著,这为新闻工作者提供了多种多样的发展平台,激发了新闻传播的内在力量,增强了新闻工作者的内在创新活力。在推进新闻传播创新发展的进程中,新闻工作者的综合素养将得到快速的提升,新闻工作者的社会职责将进一步突显,新闻工作者的创新活力将会逐步激发出来,以此夯实整个新闻传播的发展根基,成为新媒体技术支持下新闻传播的强大人才力量。促进新闻传播创新发展的同时,也有助于肃清新闻传播行业的负面影响因素,营造更加多元、积极、正面的新闻传播文化氛围,推动新闻工作者的自由创作与信息甄别,保障新闻工作者的全面发展与合理提升。 (三)促进新闻传播行业的长效发展 创新是发展的动力,是推动新闻传播行业持续进步、不断提升、科学发展的重要力量。唯有全面推动新闻传播的创新发展,才能够有效促进新闻传播行业的长效发展。高质量、多维度、宽领域的科学发展是新媒体视角下新闻传播行业的未来目标。在新闻传播创新发展理念下,新闻工作者与监管人员都将密切关注新闻传播行业的发展业态,深层挖掘新闻传播行业存在的问题,解放新闻传播行业的发展思维,创新新闻传播行业的工作方式,促进新闻传播领域的可持续发展,激发新闻传播行业的内在发展动力与向心力。创新力量的推动可以不断完善新闻传播行业的科学发展布局,为未来发展打下扎实的基础。 三、新闻传播的创新策略 面对新闻传播行业的现实问题,基于新媒体技术,需要积极采取以下几种新闻传播创新策略,以此促进新闻传播行业的长效发展,激发新闻传播工作者的发展动力,夯实新闻传播行业的发展根基,优化新闻传播行业的文化氛围。 (一)促进新闻传播模式的创新发展 新媒体传播的特点主要指时效性、多样性、侧重点、互动性等方面的不同。新闻传播行业要多元发展,基于传统媒体,融入新媒体技术,构建多层次、多方面、多体系的新闻传播模式。如何立足于传统媒体模式的巨大优势,强化新媒体技术的核心力量,优化新媒体下新闻传播行业的发展力量,是推动新闻传播行业可持续发展的重要思路之一。新闻传播行业要在传统媒体形式中运用新媒体技术,立足于报刊、杂志、广播等传统媒体渠道,覆盖老龄化受众群体,同时,基于新媒体传播渠道,例如,通过公众号、微博、短视频等发布最新新闻报告,强化新闻传播的速度与质量,优化新闻传播的空间与维度,增强新闻传播的内在核心发展力,以此增强新闻传播受众群体的参与度。新闻工作者要正确认知新闻传播的发展形式,促进新闻传播模式的创新发展,充分利用传统媒体与新媒体技术的融合优势,全面增强新闻传播的质量与效率,强化新闻传播的内在价值。 (二)增强新闻传播内容的积极性 新闻工作者要坚定新闻传播的价值观念,维护新闻传播风清气正、积极向上的文化氛围,提升新闻传播内容的积极性、正面性,发挥正向的舆论引导作用,坚持以正面报道为主,以解决问题的态度报道民生新闻,优化新闻传播的行业生态。新闻工作者要基于海量新闻,做好筛选、甄别工作,针对虚假新闻、不实新闻、负面新闻等做出反思,维护新闻传播行业的社会公信力与民众好感度,增强新闻传播的内在力量与效率。唯有追求、维护、彰显新闻传播内容的正向性、积极性,才可以切实优化整个新闻传播行业的发展氛围,推动新闻传播行业的可持续发展。新闻工作者要摒弃以负面消息博眼球,以娱乐新闻蹭流量的消极方式,要真正挖掘社会民众关注的问题,探索社会民生的发展渠道,成为社会民众的发声人,切实履行新闻工作者的社会职责与崇高使命,为推动新闻传播行业的未来发展贡献力量。只有新闻工作者坚决捍卫新闻传播行业的发展业态,坚持报道正能量的新闻信息,才可以唤醒整个新闻传播行业的发展活力,优化新闻传播的内在原生力,推动新闻传播内容的高质量发展。 (三)构建综合素质高的新闻工作者队伍 人才是第一竞争力,想要推动新闻传播行业的科学发展,需要构建综合素质高的新闻工作者队伍,将更加优质的人才投入到新闻传播行业中,激发新闻传播行业的发展动力。新闻工作者需要具备两方面的素质,即专业业务素质与公德素质,前者是新闻工作者专业能力的体现,后者是新闻工作者的社会责任感、道德感的体现。新闻工作者需要基于新媒体时代的发展要求,正确认知自身的公信力与舆论导向作用,在新闻传播中严格要求自身,有效筛选、甄别各类不实新闻信息,以真实、客观、科学为标准,开展新闻传播活动,引导社会舆论向着健康、积极、正面的方向迈进,坚决成为社会民生的关注者、捍卫者。高质量的新闻工作者队伍有助于增强新闻传播行业的发展活力,维护新闻传播行业的尊严,契合新闻传播行业的舆论导向要求与民众需求,引导新闻传播行业的全面发展。 四、结语 当前,新媒体时代下的新闻传播存在一定的问题。首先,新闻的真实性有所降低,部分新闻从业者对新闻内容没有做好筛选、甄别,促进不实新闻的快速传播。其次,新闻的娱乐化倾向显著,关于娱乐圈的新闻消息频频涌现,促使新闻传播行业充斥着浓郁的娱乐气息,新闻传播呈现出单一化、薄弱化、消极化的倾向。再次,负面新闻数量过多,这容易激发整个社会民众的焦虑情绪,阻碍青少年正确思想观念的培育。最后,新闻内容重复率过高,削弱了新闻传播的内在发展活力,难以契合社会民众的多样化新闻传播需求。基于此,促进新闻传播创新发展则有助于契合社会民众的新闻传播需求,增强新闻传播的发展力与核心力,也有助于激发新闻工作者的创新活力,夯实整个新闻传播的发展根基,还有助于促进新闻传播行业的长效发展,完善新闻传播行业的科学发展布局。基于新媒体技术,需要积极采取新闻传播创新策略。要促进新闻传播模式的创新发展,构建多层次、多方面的新闻传播模式,全面提升新闻传播的质量与效率。要增强新闻传播内容的积极性,发挥正确的舆论引导作用,真正挖掘社会民众关注的问题,履行新闻工作者的社会职责。要构建综合素质高的新闻工作者队伍,引导社会舆论向着健康、积极、正面的方向发展。 作者:程琳 郭杰 新媒体下新闻传播篇2 新媒体的有效发展给广大人民群众的日常生活及生产活动带来了极大的改变,对传统新闻传播方式也产生了不容小觑的影响。要想在根本上拓宽新闻传播行业的感染力及影响力,最重要的是根据新时代发展特点,在原有的基础上加以改革与创新,促使新闻传播创新方式与新媒体传播媒介形成相互促进、和谐发展的关系,推动我国新闻行业实现稳定良性发展。 1新媒体时代下新闻传播的基本特征 1.1时效性 时效性是新闻媒体的主要特性。在传统媒体发展期间,社会公众接受并了解社会新闻的方式主要为报纸、广播等。其中,报纸上的新闻信息呈现出直接性的特点,然而报纸上所刊登的新闻内容无法根据实际情况及时更新,导致社会公众无法通过纸质类报纸获取最新的新闻进展情况,而且报纸篇幅往往会受到一定约束,无法全面、详细阐述新闻事件的整体脉络。而电视新闻方式也会存在或多或少的不足与问题,部分新闻事件无法采用现场跟踪报道的方式,整体时效性偏低。在新媒体技术诞生之际,各类手机终端使用者在获取信息期间,可以在互联网的支持下查看更多动态化实况新闻信息,采用网络技术有效传输新闻事件的现场状况,缩短了受众群体与新闻事件彼此的距离,有效提高了新闻信息的时效性。针对网络平台中所产生的新闻事件,人们可以利用新媒体平台的功能在新闻下发表自己的观点与意见,并积极投身于新闻事件的探讨氛围当中,而且这些观点还会对新闻事件的发展趋势产生一定的影响。 1.2互动性 新闻事件互动性增强是新时代新闻传播的关键特征。传统新闻传播模式主要以单向传播为核心,受众群体始终处于被动的地位,对新闻事件所产生的想法和意见无法及时加以反馈与发表,对政府部门推行的政策规定也无法充分阐明自己的建议,对社会公众行使话语权等方面产生负面影响,无法在根本上推动社会性国家的有效发展[1]。在信息技术发展背景下,互动性增强是当代新闻传播方式的主要特征,很多受众可以在新闻报道结束后通过投票方式或评论方法表明自己的立场和态度,并与其他观看人员展开及时的沟通与互动。这种高效实用的互动方式,可以促使广大受众群体在不受空间、时间约束的范围内形成一致观点,并在正能量言论的传播效果下,实现和谐社会的发展,保证我国社会经济的可持续发展。 1.3多样性 随着技术的发展和进步,图片、音频、视频等都可以嵌入新闻内容当中,让受众在接受新闻消息的时候,可以更形象化,更全面,同时也能够满足不同用户的多种需求。而在传播方式上,现代信息技术的发展以及普及为新媒体传播带来了新的机遇,新闻传播再不只是传统媒体单向的传播方式。在新媒体时代,结合文字、图像、音频、视频等,生产多样化的新闻产品已经成为新闻发展的主流趋势。而新闻传播的多样性,也使受众可以有更多选择对新闻进行阅读、收听、观看。受众可以随时随地通过新媒体选择自己喜欢的方式来接收新闻信息。 1.4风险性 在以前,传统媒体占据新闻舆论工作的绝对高地,如今,在新媒体时代下,新闻传播变得快速、自由、多样后,风险也随之产生。虚假、夸张等不实信息通过各种平台传播、发酵,一些传播平台在追求时效性时,忽略了新闻内容的真实性,经常出现未经核实清楚的消息。此外,随着新媒体时代的到来,人人都具有参与新闻传播和社会舆论的权利,人人都可就某一事件发表自己的看法和见解,但并不是每个人都懂得遵守新闻传播的特点——真实性、客观性。如今,真假消息让人难以辨认,新闻的公信力也受到了冲击,让如今的新闻传播充满了不确定性和风险性,特别是一些容易引发恐慌的事件。而且新媒体时代新闻传播具有更强的开放性,一些敏感话题的信息在网络上也能够自由传播,社会大众也会通过各种渠道对新闻信息进行传播和讨论,加上现在的技术手段还无法做到实时监督,导致新媒体传播具备较大的风险性。 2新媒体时代下新闻传播模式的创新对策 2.1强化群众对新闻事件的认知度 在新媒体时代背景下,各类现代化技术将人们以往阅读新闻内容的习惯加以改变,新闻传播方式呈现出多样化、丰富性等基本特点。从整体视角来看,部分媒体工作室和工作人员为了增加新闻事件的感染力和影响力,往往会对原本的新闻事件展开润色处理和渲染处理,进而改变真实事件的内容和性质。此种新闻内容创作模式无法为社会公众提供真实、准确的信息,没有全面掌握社会群体对各类型新闻事件的观看要求。现如今,随着社会经济的快速发展,广大人民群众针对新闻信息的接受与传播提出更多的标准和需求,更期望可以通过自主意愿选择新闻类型,进而在短时间内了解新闻的前后脉络。在新媒体时代下,相关人员需要对传统新闻模式加以创新,减少对新闻信息展开过度润色及渲染,需要运用简单、便捷的措施为公众群体提供相应的新闻内容。除此之外,新闻工作者需要针对新闻的题材、类型及主题展开科学化分配及处理,促使新闻可以受到广大人民群众的重视与认可,切实提高社会公众对新媒体时代下新闻传播内容的认同感[2]。比如,“三联生活周刊”微信公众号主要涵盖社会实践、日常生活、娱乐新闻以及商业活动等相关模块,公众号涉及多样化的信息内容,可以在根本上满足不同类型受众群体对新闻内容的基本需求,另外其在提供新闻报道期间呈现出客观化的基本特点,有效实现新闻报道与自媒体平台的高效结合,提升新媒体新闻传播的整体质量与效率。除此之外,新闻板块主要由高素质、高水平的专业新闻编辑开展各项工作,并对新闻转发人员、传播者和发布者给予足够的鼓励与支持,为受众群体提供参与新闻事件传播的机会,在一定程度上促进新闻传播影响力的提高。生成并获取的更多新颖、趣味的新闻信息,为受众群体和媒体平台提供相互辅助、相互扶持及交流的机会,缩短受众群体与新闻信息彼此的距离。 2.2充分发挥新闻引导价值 新闻所潜在的核心价值并不局限于内容的时效性和精准性,最重要的是需要对新闻事件的实质加以挖掘和提取,促使社会公众可以清晰、直观地掌握新闻要点及核心要素。在新媒体时代背景下,广大人民群众逐渐意识到新闻传播互动性的价值作用,更愿意在不同网络平台和媒介当中阐明自己的观点和意见。然而由新闻信息所产生的看法分为正能量和负能量两种类型。针对上述新闻传播及新闻内容中存在的不足,相关人员需要采取科学有效的措施彰显出新闻事件的引导性作用,避免因盲目追求收视率而注入诸多不良因素和负面信息,需要将新闻健康发展始终贯穿于新闻行业的发展环节当中[3]。在对新闻信息展开有效传播的阶段,相关工作者需要对富有价值信息的新闻事件展开深度报道,确保为广大人民群众提供有关社会发展、国计民生等方面的事件内容。为了在根本上提升新闻事件的整体质量和水准,新闻机构和政府部门需要积极培养并引入高素质、高水平的专业新闻媒体人员,并在此基础上构建出科学完善的新闻人才培养计划及方案,从而在新媒体时代发展进程中为我国新闻传播行业提供更多的力量。比如,抖音App是当代各年龄段受众群体高度热捧的短视频软件,短视频软件大多数视频时间主要控制在15s范围内,在根本上缩短人们翻看视频所消耗的时间和精力,并在此过程中使人们获取相应的信息资源,完全实现新闻信息等其他内容的高效、快速传播。人们想要搜索相关信息资源,可以充分利用抖音搜索功能,通过输入关键词或相关信息获取一系列视频材料。但是从整体视角来看,部分视频创作者为了提高自身账号的热度并获取更多的关注效果,往往会录制一些内容不健康的视频。此种信息若传播会严重影响新时代的社会良好风气及正能量氛围,对信息传播效率的提升也带来阻碍作用。因此,相关账号经营者需要积极为受众提供正能量的新闻事件,详细讲解社会环境及日常生活中发生的大事小情,减少为了哗众取宠制作虚假及不良新闻信息的行为。为了从根本上保障新闻事件高效传播,媒体人员需要秉持健康思维加以引导,以此来完成对价值类新闻信息的高效传播,全面发挥出新闻事件的引导作用及正能量效应,给广大人民群众的生产和生活带来积极的影响。在探索创新新闻传播路径的前提条件下,媒体人员需要始终坚持有原则、有深度的报道。对社会产生的新闻事件来说,记者和编辑需要具备主观性的判断识别能力,防止在后续新闻传播阶段中出现错误舆论或失真报道等不良引导问题,对新闻事件需要保持良好的客观性,进而对其形成正确的理解与感悟,采用负责任的态度为大众提供新闻事件[4]。 2.3加强新闻媒体技术含量 在新媒体时代下,要想实现新闻传播模式的创新发展,最重要的是根据不同受众对新闻内容的接受要求,完善并创新新闻事件,对传统新闻传播模式实行科学化改革,切实提高新闻信息及内容的传播效率和质量,在根本上弥补并优化传统新闻内容互动性偏差、时效性较低等不良问题。现如今,随着互联网信息技术的快速发展,新闻媒体发生了翻天覆地的变化,新媒体的可移动性、便捷性等优势特点在新闻媒体中逐渐凸显。另外,全媒体平台、直播平台和自媒体平台脱颖而出。自媒体在新闻媒介领域中具有广阔的影响力和感染力,其涉及多种多样的事物、内容,与广大人民群众的现实生活息息相关,呈现出亲民性及趣味性的基本特征。在自媒体时代,人们的日常生活及生产活动受到了极大的影响,从传播模式来看,新闻媒体在诸多方面仍然存在漏洞和空缺,主要体现在技术开发和利用等方面,因此新闻媒体需要结合此种问题加以创新及优化。在新媒体发展进程中,从事新闻传播行业的一线工作者需要结合实际情况创新新闻传播模式,在新闻信息中不断注入更多现代化技术力量,强化对各类新闻事件的探析与研究工作,将“墨守成规”事件发生概率降至最小化,为人民群众提供优质新闻内容。比如,“三网融合”理念为新媒体的发展带来了更多全新的发展机遇和空间,推动了传统新闻媒体的发展进程。无论是传统媒体,还是新媒体,都需要结合现代信息技术对新闻的发展模式加以完善和创新,为受众群体带来新颖、舒适的新闻阅读感受。除此之外,相关新闻工作者可以将互联网社交平台进行开放处理,利用微信、客户端等接纳社会群体的意见与想法,以此来掌握广大人民群众对新闻事件报道采取的态度和目光,并在大众热评中切实提升传统媒体的影响力及关注度。另外,在新闻信息发布后,广播电视媒体往往会收到诸多反馈信息,相关人员可以运用滚动字幕等方式将反馈信息投放于电视节目屏幕下方位置,促使受众群体与新闻工作者展开深层次的探讨,形成二次发酵。 2.4强化新闻传播导向 现如今,网络的快速发展改变了传统媒体单一的传播模式。网络是一种交互式传播渠道,在互联网移动终端的发展背景下,信息发布门槛逐渐降低,每个人都可以成为新闻事件传播主要人物,广大网络使用者在互联网平台上具备一定的话语权,可以通过网络回帖、评论或转发等方式全面阐述自己的态度与观点。一方面,在各类因素的影响下,部分网络言论过于情绪化及感情化,甚至部分人群将互联网作为发泄内心不满情绪的主要阵地,在相互感染熏陶的情况下,这些负面性言论往往会发展为有害性舆论;另一方面,因为网络使用者获取的新闻信息过于片面化,且观察事件内容的角度会受到各类因素的约束,网民的信息会出现舆论失控等问题。因此从事新闻传播行业的工作人员需要始终保持警惕,坚守社会公德与职业道德,积极引导社会公众树立正确的价值观,强化网民在媒体平台上的自律意识,将有害言论及违法行为发生概率降至最小化,以此来构建文明、良好的网络空间。综上所述,在社会经济和科学技术快速发展的时代背景下,新媒体的出现与普及充分满足了广大人民群众对新闻行业的多样化需求。从事新闻传播行业的一线工作者需要以实际状况为主要出发点,通过真实、完整且准确的报道形式及内容充分满足受众群体获取新闻信息的习惯,充分发挥出新闻的引导价值,促进新闻传播模式的改革创新,进而推动我国新闻行业实现可持续发展。 作者:胡韵卿 单位:北京广播电视台 新媒体下新闻传播篇3 新形势下,我国广播新闻节目进行了升级和转型,不断利用先进的信息技术,向智能化、专业化方向发展。媒体融合改变了群众获取新闻的方式,也为广播新闻行业的发展提供了新的思路和动力。在媒介融合视域下,自媒体平台快速发展,拓宽了群众获取信息的渠道,强化了群众的互动体验,使群众可以利用移动智能终端随时随地获取最新的新闻,满足了群众在快节奏生活中对新闻信息的需求,也让新闻内容更加符合社会大众的审美和认知。而新闻传播方式的改变,对广播新闻从业者提出了更高的标准和要求,广播新闻从业者要认清自身发展路径,创新工作方法,明确新闻工作要点,积极拓宽广播新闻的传播渠道,创新传播方式,找到广播新闻传播的新路径和新方向,从而促进广播新闻行业快速发展,扩大广播新闻行业的市场份额。 1融媒体时代下媒体行业的发展特点 1.1传统媒体与多样化新闻媒介融合度提高 在融媒体时代下,传统媒体正在积极转型和升级,逐渐寻找多样化的新闻传播方式,创新新闻传播渠道。随着经济社会不断发展,人民群众的生活质量不断提高,移动智能终端不断普及,群众通常会使用手机等移动智能终端获取最新信息,进行信息传播、实时互动和评论,这在一定程度上促进了新闻信息的有效传播。运营商也积极利用先进的信息网络,构建起规模较大的互联网音频平台。通过构建先进的新闻传播平台,加强广播新闻节目与群众的互动,让群众能够在新闻传播平台上讨论交流,与此同时,大量传统媒体入驻网络平台,增加了新闻媒体的多样性。此外,在媒介融合视域下,我国传统广播新闻传播方式受到了巨大挑战,广播新闻从业者需要在新形势下根据新的社会环境,创新新闻传播方式,积极寻求新闻传播方式的转型和升级,并融入传统新闻传播方式的优势,在发展和推送过程中不仅不抛弃传统的受众群众,还能根据目前的目标群众市场,进行新闻传播方式的优化和升级,继而利用多元化的媒介形式,为群众提供更加丰富的信息服务,并逐步扩大广播新闻传播的市场,提高广播新闻媒体的市场份额[1]。 1.2新媒体新闻发展速度加快 近几年,我国科学技术不断进步,互联网的普及程度越来越广,人人都可以成为社会新闻的制作者和传播者,在互联网平台上发布最新的社会新闻,并通过短视频、音频文字等形式进行社会新闻的报道和社会新闻信息的记录。这虽然在一定程度上满足了群众对新闻信息量的需求,但却使传统的广播新闻传播方式面临严峻的挑战。中国互联网络信息中心(CNNIC)在京发布的第50次《中国互联网络发展状况统计报告》显示,截至2022年6月,我国网络新闻用户规模达7.88亿,较2021年12月增长1698万,占网民整体的75.0%。并且,新闻用户规模有不断增长的趋势,在一定程度上,会与传统广播新闻抢占市场份额。因此,广播新闻媒体要想在激烈的市场竞争中站稳脚跟,就需要仔细分析目前的社会环境,积极采取优化措施,对传统的广播新闻传播方式进行创新,并挖掘潜在的广播新闻用户,扩大受众面,开发新的传播内容,提高广播新闻节目的质量,从而提高广播新闻的收听率,更好地促进广播新闻媒体转型和升级,提高群众对广播新闻节目的忠诚度。 1.3广播新闻传播渠道日益增加 在新形势下,群众可以通过短视频平台获取最新的信息,成为信息的传播者和制造者,这在一定程度上对广播新闻的发展具有推动作用。广播新闻的传播渠道日益增加,市场潜力也有所增大。我国大部分群众生活质量不断提高,大多数家庭都有汽车,过去,广播新闻行业会将汽车的车载场景和车载广播作为新闻传播的途径;而在目前的汽车上,除了广播新闻之外,短视频和视频媒体也充分融入广播之中,使广播发挥了其既有的优势。基于此,广播新闻传播的工作者要想占领车载媒体的市场份额,就需要在此基础上充分利用新媒体的优势,将广播新闻与新媒体融合,进一步扩大广播新闻传播的方式和渠道。广播新闻传播行业需要重视车载媒体,对传统媒体的传播方式进行改造和升级,播报最新的广播新闻,以便汽车用户能够在行驶的过程中,及时了解最新的社会动态,从而满足汽车用户的实际需求,同时让其感受到新媒体的便利。此外,目前我国家用智能音箱不断普及,群众可以通过家用智能音箱收听广播新闻、获取音频等。群众只需要对着智能音箱说出语音指令,智能音箱就可以播放对应的音频和新闻,操作简单,新闻传播迅速。上述行业的快速发展,为广播新闻传播的发展提供了新的契机。因此,广播新闻从业者要立足于社会环境,创新广播新闻的播报方式,通过音频的形式进行广播新闻的快速推广。 2媒介融合背景下广播新闻发展面临的问题 2.1内容与广播节目定位不符 新形势下,我国群众获取信息的渠道逐渐多元化,他们能够利用碎片化的时间,获取更多的新闻信息,这在一定程度上改变了之前新闻信息匮乏的局面,但同时,网络中也充斥着各种各样的负面信息及虚假信息,这些信息会在一定程度上影响群众的判断[2]。在制作普法类节目时,本应主要讲解有关法律的最新案例以及案例中的法律知识。但在部分法律节目中,工作人员在讲解完案例后,只会单一、机械地讲解我国的法律条例,使得节目内容过于枯燥,难以吸引群众的关注,同时,节目内容不够充实,缺乏情感与深度,难以与群众形成情感共鸣,影响了观众对节目的忠诚度。因此,广播新闻传播行业的工作者要从整体出发,明确广播新闻节目的节目定位,并根据节目定位,充实节目内容,创新新闻播报方式,形成独特的广播特色,以吸引更多群众关注。 2.2 广播新闻传播主体专业素养较低 人员是企业发展的基础。因此,广播新闻传播主体的素养,也会直接影响广播新闻节目的收听率。尽管许多广播新闻节目的主持人身经百战,有许多工作经验,但近几年新媒体快速发展,许多广播新闻节目处在转型升级阶段,部分主持人未能跟随社会和时代发展的步伐,提升自身的专业素质,因而在一定程度上制约了广播新闻节目的发展,阻碍了广播新闻节目扩大受众面的步伐[3]。 2.3广播新闻缺乏互动性 广播新闻与新媒体的不同主要体现在后者能够以各种渠道与受众进行沟通与联系,互动性更强。而许多广播新闻节目只在车载媒体中进行播报,受众面较窄,互动性较差。与此同时,许多广播新闻节目缺乏连贯性,受众在结束收听后,不能在网络以及广播平台中找到相关内容深入了解,造成受众的体验感较差,使受众无法真正与广播新闻形成互动,导致群众与平台的黏性降低。在新形势下,广播新闻节目的制作标准越来越高,受众面却越来越狭窄。如果难以形成互动,就难以使群众对广播新闻节目产生归属感和亲近感,广播新闻也就难以有效提高自身的市场份额。此外,广播新闻节目在实际发展过程中,没有跟随社会和时代发展的步伐,设置官方微信公众号和微博账号,定期进行节目内容的回顾和收集,导致群众对广播新闻节目的依赖度较低,与群众的黏性较差,从而影响了广播新闻节目的可持续发展。 3媒介融合背景下广播新闻发展的有效措施 3.1确保内容与广播新闻定位相符 新形势下,我国科学技术不断发展,广播新闻节目的制作技术和播报手段也不断优化升级。为了有效促进广播新闻发展,应当在积极运用各项技术的基础上,确保广播新闻内容与定位相符[4]。首先,广播新闻在内容的选择上,要坚守广播新闻的职业道德底线,严格保障广播新闻的真实性和有效性。在制作节目时,也要对新闻内容进行区分,形成鲜明的特色,明确节目定位,同时提高广播新闻节目的质量,以防出现问题,影响广播新闻节目后续的推广。其次,广播新闻从业者要充分利用移动智能终端,了解受众的需求和建议,并结合其建议,考虑是否需要调整节目内容。广播新闻从业者可以针对不同的受众需求,对新闻内容进行针对性的在线推送和传播,同时充分利用融媒体优势,大力推广广播新闻,在确保自身定位与内容相符的基础上,让群众能够随时随地利用手机或智能终端获取符合自身需求的广播新闻,收听广播新闻节目。上述措施不仅能为群众带来更多便利,还能有效扩大广播新闻的受众面,增加受众对广播新闻的忠诚度,扩大广播新闻的影响力,从而有效促进广播新闻的可持续发展。比如,我国某广播新闻电台,在新形势下积极利用信息技术和互联网技术,通过移动智能终端,进行了网络软件的研发,使得群众登录软件就能收听最新的广播新闻,同时,受众还能通过软件,对广播新闻的内容与定位等提建议。 3.2提高广播新闻传播主体的专业素养 为了有效提高广播新闻节目的质量,在制作新闻内容时,要注重提高新闻内容的互动性,可以主动邀请当地的群众或有影响力的嘉宾进行互动。这种形式本身能够提高广播新闻节目的质量,也能加大新闻节目的深度。但受制于音频形式,广播新闻节目实际的播出效果可能会与预期的效果不符。此外,部分被邀请的群众,并没有经过专业的口语训练,在实际播报过程中可能会存在普通话不够标准以及口音过重的问题,甚至会出现用语不规范的现象,从而引起不必要的误会,进而导致受众在听到不恰当的语句或词语时,产生一定的抗拒心理和抵触心理,造成负面影响,阻碍广播新闻节目的发展。 3.3增强广播新闻节目的互动性和有效性 传统广播新闻节目以音频为主要播报载体,传播者与制作者的互动较少。当时,社会群众甚至不能对广播新闻的内容进行评论,也不能与其他收听者进行深度探讨,只能单一、被动地接收信息,这影响了新闻的有效传递。在媒介融合背景下,群众对新闻互动性的要求较高,这就需要广播新闻媒体与时俱进,以群众的实际需求为导向,提高广播新闻节目的质量,创新广播新闻节目的播报方式,增强广播新闻节目的实时性和互动性。同时,广播新闻节目的制作者也要紧跟社会和时代发展的步伐,通过在网络上建立网络论坛和开通官方微博账号、微信公众号等多种方式,为受众提供互动平台,方便受众将自己的想法及时发布在网络上,令受众与广播新闻节目制作者和其他受众进行及时沟通,让制作者与受众、受众与受众之间能够针对广播新闻内容进行实时的互动,从而增强广播新闻节目与受众之间的黏性,提高受众的忠诚度。此外,广播新闻媒体要想在新形势下提高与社会群体的黏性,就需要及时关注互动评论区域中的内容,密切关注评论互动内容,并对有特色的评论进行针对性的回复,并结合群众所提出的意见,对广播新闻的发展模式以及新闻内容进行有效的调整和改进,从而不断提高新闻质量,引导正确的社会舆论走向,让群众真正感受到广播新闻从业者的专注度,真正体会到广播新闻节目的亲和力[5]。需要注意的是,在广播新闻输出的过程中,为了起到舆论引导作用,广播新闻还需传递正确的理念与价值观,通过与受众的沟通与联系,让受众认可广播新闻,扩大广播新闻节目的受众面,真正实现广播新闻节目创立的初衷。综上所述,随着科学技术的发展和社会的进步,我国已经进入融媒体时代,而媒介融合是我国广播媒体行业的必经之路。在此背景下,广播新闻媒体要想实现持续发展,树立品牌形象,获取更多的市场份额,就要立足于群众的实际需求,不断创新广播新闻的传播方式,拓宽传播渠道,打造高质量的广播新闻内容,提高广播新闻节目的影响力。同时,还要引进高素质的广播新闻人才,利用移动智能终端和互联网技术,不断提高广播新闻节目的质量,引导社会舆论走向,以便真正地实现广播新闻节目的设立初衷,为群众提供更高质量的信息服务。 参考文献 [1]王晓冰.媒介融合视域下广播新闻传播创新发展分析[J].中国传媒科技,2022(05):32-34. [2]李捷.基于媒介融合下广播新闻传播创新发展路径研究[J].采写编,2022(05):96-97. [3]张展.媒介融合视域下广播新闻传播创新发展路径[J].参花(下),2021(05):36-37. [4]李东,廖小佩.媒介融合视域下广播新闻传播创新发展路径[J].新闻研究导刊,2020,11(23):19-20. [5]张雪瑶.数字化、网络化技术在广播新闻传播中的运用[J].数字传媒研究,2020,37(02):25-28. 作者:高凯雄 单位:四川电影电视学院播音主持学院
初中古诗词群文阅读篇1 在义务教育阶段,语文学科作为一门重要的基础性学科,具有明显的应用性和人文性色彩。阅读教学是语文教学中重要的组成部分,英国作家富里迪在《阅读的力量》中指出:“阅读是人类历史上最伟大的文化成就之一,它不仅可以充当一种强大的交流媒介或娱乐资源,而且打开了通向几乎所有重要事物的知识之门。阅读绝不仅仅是读写能力,还涉及解释和想象,它是一种可以用来获得意义的文化素养。”[1]通过阅读所发展的能力,从来就不是单一的,阅读能力对提升学生综合能力的作用早已有目共睹。古诗词教学是初中语文教学的重点和难点之一,对学生理解能力要求较高。在新课改背景下,初中语文古诗词教学中应用群文阅读方法,从古诗词的题材、语言、内容、背景、表达情感等不同方面明确群文议题并开展群文阅读,可以有效达成阅读目标。 一、群文阅读概述 群文阅读,简单来说就是围绕一个议题选择一组阅读材料进行阅读。群文议题可以根据作者、写作方法、写作背景、人物特点、写作特点或情感表达等方面来确定,所选择的文本内容应围绕议题组成一个有关联的整体,而不应该是随意搭配。师生围绕着这个议题来开展阅读活动,可以获得比单篇文本阅读更广泛的知识和更深刻的体验[2]。群文阅读的重点不仅在于学生阅读量的积累,更重要的是学生通过阅读带来的学习能力和思维的改变。简单来说,群文阅读是集体建构的过程,需要在教师的引导下开展,通过文本朗读、多篇文本比较、议题讨论和信息整合,让师生之间共同思考,达成共识,强化阅读效果。群文阅读的阅读教学形态主要包括以下几种。 (一)“一篇带多篇”和“单元整组” “一篇带多篇”是群文阅读最基本的阅读教学形态之一,是以一篇教材文本为核心,整合其他相关主题文章开展阅读活动。教师在授课时可以灵活选择阅读材料,加强学生对不同文本中关键信息和内容的提取和概括,帮助学生掌握精读、略读、泛读等阅读技巧,加强学生阅读的深度广度。但单纯的一篇带多篇的教学方式也存在选择范围相对狭小的局限性,而“单元整组”的方式更有利于学生对文章的整体把握,培养良好的语感。跟单篇教学相比,学生可以根据自己的兴趣爱好去选择单元内文章学习的先后顺序,通过教师组织群文阅读,丰富课堂内容,扩大阅读范围,强化学生在课堂中学习的主体地位[3]。 (二)主题阅读 群文阅读活动除了在课堂内开展,课堂外也是很好的时机。教师可以组织学生利用课堂剩余时间,根据自己的兴趣爱好去阅读大量的课外书籍,因为目前的语文教学中普遍存在高耗低效的问题,教师作为引导者,应该让学生的阅读范围从课堂扩展到课下,通过海量阅读来体会文本意义,获得启发和知识,同时通过不同文本比较,加深学生对文本的深层思考,锻炼学生的思维能力和逻辑能力[4]。教师在组织群文阅读活动时,需要加强对文本的深入研究,根据不同文本主题内容来把握单元议题,设计和优化教学思路,提高对课堂的把控能力。在主题阅读时,同一主题的多个文本内容之间会有碰撞交融的地方,教师在活动组织时需要进行科学筛选,对不同文本的相同点进行整合,提取群文议题,明确主题内容,让教学目标更加清晰,在此基础上进行教学设计,改变阅读碎片化发展的趋向,促进学生阅读素养的提升。 二、群文阅读在初中语文古诗词教学中应用的重要性 古诗词是初中语文中重要的组成部分,在初中语文古诗词教学中应用群文阅读教育方式是新课程改革发展的必然趋势。目前在古诗词教学中,教育模式和教学方式固化、缺乏创新,学生对古诗词学习缺乏兴趣,而古诗词在中考中所占比重在不断提高,学生在古诗词考试和问题回答时依赖答题模板,缺乏变通。在古诗词教学中应用群文阅读教学,有助于加强学生对古诗词的积累和理解,也更有利于培养学生对古代优秀文学作品的审美和鉴赏能力[5]。从教师角度来看,教师作为课堂教学活动的主导者,要对传统教学观念进行更新和优化,增强师生课堂互动。在群文阅读中,教师要帮助学生对古诗词进行整理和归纳,教师自身要广泛阅读古诗词,加强对古诗词内容的研究,提高教学能力,促进教师专业能力发展和提升。 三、群文阅读在统编版语文古诗词教学中的应用策略 要想给学生一杯水,就需要教师至少有一桶水。作为教育教学活动的主要实施者和指导者,在初中语文古诗词群文阅读教学中,教师需要海量阅读,掌握学情,确定教学目标和教学任务,并做到合理取舍,实现有效教学。 (一)明确议题 在初中语文古诗词教学中,群文阅读活动的开展最关键的是要明确议题,在选择议题时要结合语文科目的学科特点、学科性质及教学情境,对单元文本进行深入解读,从某一个角度去选择一个合适的议题。以统编版初中语文为例,其中共有84首古诗词,题材丰富,风格多样,根据题材划分,有边塞诗、送别诗、山水诗等;根据风格划分,有婉约派、豪放派等;根据诗词类型划分,有唐诗、宋词、元曲、乐府民歌等。根据不同的类型划分,议题设计举例如下。第一,以同一题材类型为议题。统编版初中语文教材中,古诗词的题材分类主要包括山水田园诗、边塞诗、赠别诗、咏史怀古诗、咏物诗等。按照同一题材类型来设计议题,增强学生对某一种题材类型古诗词语言风格、表达方式或思想感情的认识[6]。例如,以李商隐《夜雨寄北》、王湾《次北固山下》,以及语文七年级下册崔颢《黄鹤楼》、李白《春游洛城闻笛》等羁旅诗题材类型的古诗词为例,进行文本整合,体会游子在他乡的感受以及作者所表达的思想感情,把握羁旅诗中常用的意象表达方式,如雁、柳树、夜曲等。再如,在咏史诗中,以杜牧《泊秦淮》、陈子昂《登幽州台歌》和杜牧《赤壁》等同一题材类型的古诗词整合,把握古诗词中借古讽今的表达手法。第二,按照同一作者作品为议题。统编版初中语文教材中,主要收录了杜甫、李白、李清照、陆游、辛弃疾等各朝代诗人的作品,在确定议题时可以同一作者的作品作为议题,结合诗人的个人经历及不同时期作品的特点,根据诗人的心路历程进行设计。以诗人杜甫为例,统编版初中语文教材中,杜甫的诗包括七年级上册的《望岳》、八年级上册的《春望》、八年级下册的《茅屋为秋风所破歌》,根据诗人杜甫不同阶段人生经历和创作风格进行分析,把握诗人杜甫的四个关键期。盛唐时期杜甫蓬勃向上的朝气,有“会当凌绝顶,一览众山小”的志气;在仕途不顺时杜甫的写作风格沉郁顿挫,诗中满是对朝廷腐败的讽刺;在目睹“安史之乱”后,诗人杜甫表达出对祖国命运的担忧和对亲人的牵挂,如“烽火连三月,家书抵万金”中表达出诗人的愁思;在老年时期杜甫漂泊他乡,在诗中尽是孤苦惆怅。教师在设计议题时,可以让学生将杜甫不同时期诗的风格和人生经历结合起来,对杜甫的诗有更加全面的了解。对其他诗人的群文阅读议题设计同理。第三,根据意象表达设计议题。在古诗词中,意象是一个重要的元素,诗人通过意象将自己的思想情感和世界上的自然万物联系起来。把握意象所蕴含的情感,有助于对古诗词整体基调的把握。例如,马致远《天净沙•秋思》一词中,就运用了大量的意象,如枯藤、昏鸦、西风、瘦马等,这些意象本身就带有一定的惆怅和哀伤的情绪,在秋风萧瑟的景象中融入了游子的心境,表达出游子的思乡之情。在初中阶段,古诗词中比较常见的意象主要是通过植物、鸟兽或自然现象来表达的,如梅花、杨柳、松柏、菊花等植物类,还有乌鸦、寒蝉、沙鸥、鸿雁等鸟兽类,以及月亮、细雨、流水等自然现象。积累古诗词中比较常见的写作意象,可以帮助学生深刻理解和感受诗歌中的意境美,也可以体悟作者在古诗词创作中蕴含的思想感情。例如,苏轼《水调歌头•明月几时有》、杜甫《月夜忆舍弟》、李白《峨眉山月歌》等诗词中,都用到了月亮这个意象,在不同诗词意境中,月亮通常成为诗人思念家乡、友人,或者表达情感、寄托志向的象征。 (二)设计问题 在群文阅读教学中,教师不仅要明确议题,还要重视对问题的设计,引导学生独立思考,充分调动学生在课堂学习中的主动性和积极性,通过问题的有效设计也可以加强对学生思维能力的培养与提升。根据学生回答问题的情况可以让教师及时掌握学生对该单元内容知识的掌握情况,以便于教师及时调整教学思路,提高课堂教学效率。在实际教学中,教师要注重引导,合理控制问题难度,根据学生学习能力进行层次化解读,对不同教学环节也可以通过问题去进行互动和联系。例如,在以意象为议题的群文阅读活动中,王维的《使之塞上》中“征蓬出汉塞,归雁入胡天”,温庭筠的《商山早行》中“因思杜陵梦,凫雁满回塘”,范仲淹的《渔家傲•秋思》中“塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意”都用到了“雁”这一意象。教师引导学生反复阅读,对“雁”这一意象展开思考,让学生找到这些诗词中的共同点,思考作者是如何通过“雁”来抒发感情的,抒发的是什么样的感情。结合诗词的创作背景和诗人的人生经历来思考问题,把握文章关键点。如果学生在阅读或解答问题时遇到困难,教师也可以通过层层递进的提问方式让学生由浅及深地思考,激发学生的学习主动性,提高课堂教学质量和效率。 (三)课堂集体构建 在群文阅读教学中,集体构建是非常重要的一部分。集体构建是在不确定议题的情况下充分发挥个人智慧(在群文阅读教学中就是师生智慧共享),形成共识。在传统教学中教师是主导者,而群文阅读教学的应用打破了这一局面,让学生能够真正发挥课堂主动性,加深对古诗词的理解。集体构建中存在很多不确定性,教师要鼓励学生分享自己在古诗词阅读中的心得体会,尽量避免简单的答案,要通过反复讨论的方式来构建文本的意义。教师要将课堂真正还给学生,让学生以小组合作的方式自由发挥,必要时给学生学习方向上的引导,引导学生自主思考,加深学生对文本的理解。例如,在以边塞诗为主题的群文阅读中,可以整合岑参《逢入京使》《白雪歌送武判官归京》、李益《夜上受降城闻笛》、王维《使至塞上》、李贺《雁门太守行》,通过不同文本来领略古诗词中所描绘的边塞风光,去领悟“黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开”“大漠孤烟直,长河落日圆”的壮丽,去体会“马上相逢无纸笔,凭君传语报平安”的思乡之情。通过不同文本阅读,比较不同作者在边塞诗中所表达的不同的思想感情,进而感受古诗词的盛大、雄浑的气象。 四、结语 初中语文古诗词教学中群文阅读教学的应用,是对阅读材料的重组和梳理。作为教师,要加强对群文阅读议题的确定,根据古诗词的题材类型、诗人、意象表达等角度来设计议题,组织学生进行群文阅读。同时通过问题设计来引导和加深学生对古诗词的思考和理解,提高学生对古诗词阅读的深度和广度,并在教师带领下进行集体构建,让师生达成共识。 作者:何爱 初中古诗词群文阅读篇2 群文阅读具有类比教学、对比教学的优势,将群文阅读应用到古诗词教学中,可以加深学生对古诗词内容、情感及写作手法的理解。教师应及时革新古诗词教学理念,找准角度切入群文阅读教学,从根本上提升古诗词教学效率。 一、做好古诗词群文阅读教学设计,发展语文思维 1.立足诗词作者开展群文阅读,发展诗词认知思维 初中学生人生阅历相对简单,在阅读古诗词时难以透过寥寥数语领略作者复杂的内心情感。对于这一问题,教师可以精选古诗词作者不同时期创作的作品,让学生在纵向对比阅读中体会作者不同时期的情感状态,发展学生的认知思维。以《己亥杂诗》的教学为例,教师以作者龚自珍构建群文阅读内容,整合《知觉辨》《红婵词》,组织学生阅读,深入体会龚自珍年少有成,创作才华显露时的少年意气;整合《明良论》《逆旅题壁•次周伯恬原韵》,让学生阅读体会龚自珍初入仕途崭露头角的雄心壮志;整合《西郊落花歌》《能令公少年行》《咏史》,让学生阅读体会龚自珍仕途不顺、报国无门之情。学生在阅读中,自然能深入体会古诗词蕴藏的情感,从而提升学生对古诗词的理解能力。 2.立足诗词意象开展群文阅读,发展抽象思维 意象是古诗词最基本、最重要的审美元素,只有抓住意象,才能够深刻领略古诗词的深刻意蕴。学生形象思维固化,无法抽象地感知意象的“意”。教师可以整合相同意象的古诗词,以群文阅读促单篇阅读,帮助学生理解意象的深层含义,使其在阅读过程中形成良好的抽象思维。以《行军九日思长安故园》的教学为例。根据诗中“遥怜故园菊,应傍战场开”一句展开意象群文阅读。我们可以导入有关重阳节、菊花的诗,如《过故人庄》中的“待到重阳日,还来就菊花”,《醉花阴》中的“东篱把酒黄昏后”,《残菊》中的“零落黄金蕊,虽枯不改香”等等。教师可以提出问题:“这些诗都描述了怎样的景象?你能从中体会怎样的情感?”通过群文阅读使学生对“菊”形成初步认知,感受“菊”的意旨所在。在问题的引领下,学生对“菊”这一意象的内涵就有了更深刻的认识。 3.立足诗词意境开展群文阅读,发展共情思维 教师可以整合相似意境的古诗词,组织学生进行对比阅读,让学生在阅读中探索作品蕴藏的内在情感,以此发展学生的共情思维。以《茅屋为秋风所破歌》的教学为例。教师可以提出问题:“‘八月秋高风怒号’‘秋天漠漠向昏黑’‘雨脚如麻未断绝’描述了怎样的景象?从这些景象中你能体会作者怎样的心情?”引导学生在分析词句的过程中想象八月秋风怒号、大雨倾盆的景象,想象作者困窘的生活状态。接着,教师可以用多媒体展示《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》,让学生分析“白水暮东流,青山犹哭声”“夜久语声绝,独闻泣幽咽”“大城铁不如,小城万丈余”等词句,从而体会作者无限的悲情与渴望战乱结束的济世情怀。通过群文阅读,促进学生对古诗词的深入理解。 二、做好古诗词群文阅读教学角度设计,培养关键能力 1.从诗词标题切入群文阅读,培养诗词分析能力 古诗词的标题中蕴藏着许多关键信息,做好标题分析可以提高学生古诗词的学习效率。通过深度分析、交流讨论,让学生总结不同标题的意旨,促进学生诗词分析能力的发展。以《行路难(其一)》的教学为例。教师可以在导入阶段提出问题:“你能从本诗的标题中获得什么信息?”引导学生对标题进行分析:“本诗是一首说‘难’的诗,可能是作者在旅行期间遇到了障碍,也可能是作者的人生之行遇到了困难。”分析题目后,教师可以展示诗词的创作背景,帮助学生品鉴“闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边”“多歧路,今安在”等诗句的内涵,以加深学生对“行路难”的理解。教师还可以出示《酬乐天扬州初逢席上见赠》,让学生分析诗词描述的内容:“《酬乐天扬州初逢席上见赠》是一首赠诗,可能是作者对席间友人谈话的答谢诗。”教师追问:“具体答谢的是什么?”学生回答:“可能是友人为迷茫的作者指明奋斗的道路,也可能是友人劝勉、鼓励作者振作精神,以克服眼前的困难。”通过分析标题,可以加深学生对古诗词的理解。 2.从诗词格律切入群文阅读,培养诗词审美能力 格律是古诗词创作的规则,包括字数、句数、对偶、平仄等方面的格式。教师可结合所学诗词的格律组织群文阅读,通过展示类似的古诗词,组织学生填写群文阅读格律分析表等,让学生对比分析不同古诗词的结构、押韵特点,让学生在综合分析中感受古诗词的格律之美。以《野望》的教学为例。这首诗与《黄鹤楼》《使至塞上》《渡荆门送别》《钱塘湖春行》的体裁相同,皆是律诗。教师可将这几首诗编为一组,先对《野望》提出问题:“《野望》这首诗一共有几联?《野望》的每一联分别写了什么?”“《野望》的韵脚是什么?”通过提问让学生对《野望》一诗形成初步认知,使其了解《野望》所押的韵是“i”,明确《野望》首联、颔联、颈联、尾联所描述的内容。在单篇诗词格律分析的基础上引入群文阅读,并提出问题:“律诗一般有几句?”“律诗一般是哪几句押韵?通常压的是什么韵?”组织学生开展群文阅读并总结规律,加深学生对律诗文体规律的认识。 三、做好古诗词群文阅读教学活动,培养综合素养 读写结合教学是提高语文教学效率的主要方式。教师在古诗词群文阅读中组织以读促写的教学活动,引领学生在古诗词群文阅读中启发诗词创作灵感,以提升学生的写作能力。以《破阵子•为陈同甫赋壮词以寄之》的教学为例。教师可以组织“体会情感•二次创作”活动:准备群文阅读材料《江城子密州出猎》《渔家傲•秋思》,让学生自主阅读。教师提出问题:“‘醉里挑灯看剑,梦回吹角连营’中,作者为什么要写‘醉’,换一个别的字怎么样?”“‘八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声’写出了怎样的气氛,这对你的写作有什么启发?”“‘浊酒一杯家万里’中,‘万’是否能改为千?‘万’突出了什么?”“‘锦帽貂裘,千骑卷平冈’中,‘千骑’描述了怎样的场面?”以问题引领精读,组织学生探索阅读材料中量词的用法,如“千”“万”“八百里”“五十弦”等等,体会作者所抒发的思想感情。在学生理解词的准确含义与表达的思想感情后,教师可以布置任务:“如果你是报国无门的辛弃疾,在一次醉酒后你会写下怎样的诗篇?如果你是被贬却一心报国的苏轼,你会写下怎样的词句?如果你是对宋王朝重内轻外政策不满的范仲淹,你会有怎样的情绪?写下怎样的词句?”以读促写,让学生充分体会词作者的心境,学习词作者的艺术创作手法,激发其创作情感。这时,学生通过仿写诗词、改写诗歌、撰写作文的形式,替辛弃疾、苏轼、范仲淹表达一心报国的情感,这样,学生的写作能力就能得到有效培养。综上所述,基于古诗词教学的群文阅读可以从诗词作者、诗词意象、诗词意境、诗词格律、诗词主题、诗词创作背景等角度切入,设计系列教学活动,以此培养学生的诗词认知、诗词鉴赏能力。教师要明确群文阅读的议题,设置好群文阅读活动的步骤,在教学实践中不断探索更为有效的教学方法,为培养学生的古诗词学习综合能力做好充分的教学准备。 作者:杨军 初中古诗词群文阅读篇3 随着各省部编教材的投入使用,语文学科新课改已经进入新的阶段,“整本书阅读”“大单元教学”“群文教学”等代表了语文课程改革的新方向。因此,本文从“群文阅读”角度谈一谈初中古诗词教学的建构模式。群文阅读是指在较短的单位时间内,针对一个议题,进行相关联、多文本的阅读教学,其改变了传统单篇阅读的模式,对学生语文核心素养的培养起到了巨大的推动作用[1]。群文阅读教学建构是实施群文阅读的关键所在,因此一线教师要积极进行教学建构。 一、初中古诗词教学建构现状研究 目前,部编本初中语文课本中的古诗词共84首,镶入单元教学的古诗词有36首,课外古诗词诵读48首。然而,部分一线教师在教学过程中并没有注意到这两者之间的区别,均采用统一的模式进行教学,诗歌教学存在很多问题:学生无法准确理解诗歌内容及其表达的思想感情;学生无法精准把握和赏析诗歌手法,在理解上存在偏差;由于时代相距甚远,学生对诗歌学习没有兴趣,容易产生陌生感和疏远感;部分语文教师教学方式单一、僵化,学生学习兴趣难以调动;部分语文教师过度强调诗歌的思想性,而忽略了必要的语文要素的训练。要想解决这些棘手问题,教师要运用规范化、程式化、多样化、灵活化的教学建构模式。 二、群文阅读教学的必要性研究 首先,当下部编本教材对古诗文的编排缺乏系统性。七年级的古诗词编排依托于单元教学主题,分散在每个单元现代文后的助读系统中,采用文诗混编形式,不成体系。八年级、九年级增加了古诗文的学习比重,将古诗和文言文编排在一个单元内,每册书安排两个单元的古诗文学习,此外还在中期和末期安排了两次课外古诗词诵读。总体而言,编排界限模糊,缺乏系统性,仅适用于学生进行单篇诗词的学习,不利于学生进行系统性建构和阅读视野的拓展,容易导致学生对古诗文的理解出现片面化、表面化、机械化等问题。所以在此基础上开展群文阅读迫在眉睫。台湾赵镜中教授在描述台湾课程改革后阅读教学的变化时,第一次提出了“群文”概念。在此基础上,学生的阅读量逐步提升,教学成效显著。由此,赵镜中教授提出了群文阅读的教学概念并描述了群文阅读的具体特征:同一议题、多个文本、探索性教学[2]。群文阅读不仅改进了一线语文教师教学方式单一僵化的现状,还对学生语文核心素养的培养起到了巨大的推动作用,让学生从学一篇、会一篇文章,到现在会一类文章,促进了学生学习思维的螺旋性发展。教师要引导学生掌握阅读策略,加深对文化的理解,培养积极健康的欣赏能力和审美情趣。 三、群文阅读古诗词教学建构 1.整体设计,整合教学 群文阅读强调整体设计,这样有助于学生对文本的整体把握。这里所说的整体设计,是包含学习内容、学习方法、学习策略的全方位整合。在七年级上册第一单元第四课《古诗四首》的教学过程中,教师可以以“四季美景”为主题,首先让学生熟读古诗,找出每首古诗对应的季节描写,然后再针对找出来的季节进行总绘,从最简单的一篇元曲——《天净沙•秋思》切入教学,这篇文章是描绘冬天景象的,学生要找出其中所对应的景物描绘。学生很快找出“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人”等景物。紧接着教师引导学生探究为什么要进行这些景物描写,学生很快得出写景是为了抒情的。然后教师再次追问:作者抒发的是什么感情?学生也可以很快回答:抒发的是愁苦、孤寂的思乡悲情。最后教师总结这种手法叫作“借景抒情”,正如王国维老先生所说“以我观物,故物皆著我之色彩”,即一切景语皆情语,抒发了游子在外漂泊孤寂、愁苦的浓浓乡情。这里学生找到的特殊景物在古诗文中叫作意象。意象就是能够传达丰富意义的象,是传情达意的主要手段。教师可以让学生对照在《天净沙•秋思》中学到的方法,去朗读描写“夏”的古诗,以此类推,训练学生独立学习欣赏诗歌感情的能力。由此可见,整体设计有助于学生对同一特点的古诗文有一个整体综合的把握,从而对同类型的诗歌进行整合或者对同样手法的诗歌进行类比。品味意象是解读诗歌感情的关键所在,学生可以通过分析意象多角度感悟古诗词的意境和情感,掌握鉴赏诗歌感情的方法。这也给一线教师提供了一条道路,教师可以从意象着手,对初中古诗词展开群文阅读教学。 2.巧心设计,创新教学 群文阅读指的是用同一议题结合多个文本而进行的探索性教学。议题就是课堂教学讨论的话题,它是群文阅读的中心问题。对教师来说,把握群文阅读教学是创新教学方法的必要选择。本文以“战争”议题为例,谈谈如何进行群文阅读的教学设计。首先,教师要圈定战争的时代背景,根据此背景确定好相应的诗人,再去找他们对应的文章。以唐朝为例,部分学生对唐朝的认识仅仅停留在李白、杜甫等人的身上,有些学生对唐朝这段历史有一部分了解,对唐朝怎样由胜转衰也略知一二,但要谈及此中的诗人,学生却说不出来几个。基于上面的分析,笔者确定了“安史之乱”这个时代背景,选取了岑参的《行军九日思长安故园》,杜甫的《春望》,王昌龄的《出塞二首其一》,王翰的《凉州词二首其一》,李益的《夜上受降城闻笛》,李贺的《马诗二十三首其五》,师生共同探讨同一境遇下不同诗人对战争的情怀,从而感悟“战争”这一议题所承载的思想感情和文化底蕴,由此学生的语文素养也能够得到适当的提升。其次,教师要进行恰当的问题设计,合理的问题设计是推动群文阅读的不懈动力。在问题设计方面,教师要提供解答域宽的问题,没有标准答案的限制,鼓励学生各抒己见[3]。教师要针对不同诗歌的异同点设计不同的提问角度,提出的每一个问题都要有针对性,同时每个问题之间都要有层级关系,从而引导学生深入挖掘诗歌内涵。根据上面的分析,笔者预设了以下几个问题及教学策略建构。 (1)不同诗人,横向比较 以下几首诗都描写了诗人远赴塞外作战的情形,但诗人的心境却各不相同,诗人究竟想表达什么?又是如何表达的呢?设计目的:对诗人所处的时代背景进行分析,加深学生对诗句的理解,训练学生归纳总结的能力,使学生对“边塞诗人”所要表达的思想感情有进一步的体悟,可以感受到不同诗人、不同诗歌所要倾诉的心声,从而明白时代背景对思想感情的重要意义,提升学生鉴赏诗歌的能力。 (2)同一议题,横向比较 基于以上对“战争”议题的情感分析,我们可以据此总结出“战争”议题的思想感情。设计目的:学生可以根据以上情感分析,对“战争”议题的感情进行分类,进一步感受不同诗人在同一种境遇下所体现出来的不同心境,从而提升分析归纳能力。例如,思乡怀人,“不知何处吹芦管,一夜征人尽望乡”(《夜上受降城闻笛》)表达了在外征战的士兵对家乡的思念,“遥怜故园菊,应傍战场开”(《行军九日思长安故园》)则表达了诗人对和平的祈盼和对家乡的思念。再如,渴望建功立业,能够有所作为,“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”(《从军行七首其四》)表达了诗人渴望报国、建功立业的雄心壮志。又如,描写大漠风光,“大漠沙如雪,燕山月似钩”(《马诗二十三首其五》)为我们展现了凄冷的边塞风光,“大漠孤烟直,长河落日圆”(《使至塞上》)则描绘了边陲大漠壮阔雄奇的景象。 (3)同一诗人,纵向比较 在大多数学生的眼中,诗人杜甫一直是一位现实主义诗人,诗风永远是沉郁顿挫的。那么,杜甫有没有不一样的神采呢?回答当然是肯定的。将杜甫早年的诗歌《望岳》与晚年的诗歌《春望》进行比较,就可以发现,早年的杜甫是想要有一番作为的,拥有着雄心壮志,但随着国家破败,战争四起,再加上生活颠沛流离,晚年的杜甫十分凄凉,于是给后人留下了脍炙人口的“三吏”“三别”。这样的设计可以让学生对诗人的了解不会过于片面化。学生应当把诗人当成一个整体,去纵观他的一生,这样才能够准确把握诗人的思想情感。 (4)学做商女,创新歌唱 诗歌在语文课程标准的安排下,最重要的一点就是背诵,但这对于大多数学生来说是一件无趣的事情。那么,如何才能让无趣的诗歌充满灵魂呢?教师可以引导学生学做商女,把学诗当作一件乐事,吟诵出自己的乐章。笔者查阅了很多资料,也咨询了很多音乐教师,总结出《青城山下白素贞》的纯音乐更适合引导学生对节奏进行把握,并在上课时做出了示范,取得了良好的教学效果。 (5)巩固练习,巧化于心 针对每节课的上课内容,教师要对学生进行有针对性的训练,提升学生对同一类型文章的掌握程度,加强学生对上课内容的理解,提高学生的总体水平,使学生将原本浮于表面的知识,内化于心,形成自己固有的能力,这样能充分发挥群文阅读的作用。如何设计问题?设计怎样的问题?这也许是影响一线教师实施群文阅读的主要问题。为此,教师要抓住群文阅读的特点,结合教材的重点内容开展教学,实现知识的迁移,引导学生独立思考、活学活用。例如,开展“月”的意象探究学习活动,教师可以展示不同诗人在不同境遇下对“月”这个意象的解读。《宿建德江》中,孟浩然感叹:野旷天低树,江清月近人。《月夜忆舍弟》中,杜甫写道:露从今夜白,月是故乡明。《蝶恋花》中,晏殊怅惘道:明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。教师可以把以上几首诗放在一起,让学生体会诗人对“月”这个意象的描绘所暗含的不同情怀,然后创设情境指导学生:当你临窗独坐,会心生怎样的感慨?请在读书角留下你的想法。 参考文献: [1]王玫,焦春艳.群文阅读视角下古诗词“1+X”教学建模的三大意识[J].中学语文,2021(10):23-25. [2]赵镜中.教会学生阅读[J].小学语文教学,2011(1):19-21. [3]刘大伟,蒋军晶.群文阅读教学:概念、价值及实践路径[J].南京晓庄学院学报,2016,32(1):33-37+123. 作者:尹纯林 单位:淮北师范大学
美术作品鉴赏论文:文化情境中美术作品鉴赏分析 摘要:中国有着悠久的历史文化,不一样的历史背景和不一样的情感积淀产生风格迥异的美术作品,这就要求在欣赏美术作品的时候要对作品的历史背景和作者的感情进行分析,重视在文化情境中对美术作品进行鉴赏。本文主要简述了如何在不同文化情境下分析美术作品所包含的韵味,并深入探究了美术作品中存在的人文精神。 关键词:美术作品;人文精神;鉴赏;文化情境 一、文化情境中进行美术作品鉴赏的原因分析 艺术家在进行艺术创作时,不仅要重现事物的美,更重要的是把艺术家自身的思想感情融入其中,通过对各种学科综合知识的巧妙运用,使得“美”在其笔端得到升华。在进行艺术创作的时候,要对美术作品创作的基本能力、空间想象能力、逻辑能力机型综合运用在,这样才能创作出一幅完美的作品。所以,我们在欣赏这样一幅作品的时候要对这些思想感情、多学科知识进行综合的分析,才能很好地提高鉴赏效果。 二、在文化情境中进行美术鉴赏的简述 随着社会的不断进步,我国对美术作品的鉴赏与研究也在发生变化,将美术作品放到特定的历史环境下去分析其蕴含的深层意味,可以对画家创作时的情景进行真实的在现,这样可以很好的提高我们的鉴赏水平。所谓文化情景就是一件美术作品的创作过程当时所处的文化环境、时代背景、文化特征等等。在对美术作品进行鉴赏的过程中,分析其文化背景至关重要。在鉴赏美术作品的时候,不应该只对作品的技巧进行分析,还要明确作品的历史背景、社会人文以及科学特征等等,把作品融入到当时的文化环境当中去,对画家创作时的内在情感进行分析。优秀的美术作品作为我国文化遗产的一部分,在社会文明中有着不可替代的作用。美术作品的优秀思想、优良的精神可以运用到社会生产实践当中去,这样不仅可以有效的促进社会的进步,还能引导人们的心态向积极健康的方向发展,而且对研究人员的想象力、创造力有很好的促进作用。此外,还有很多非常深奥的哲学思想蕴含在美术作品中,这就更加要求我们在做美术作品鉴赏的时候不仅要分析其历史环境,而且要分析画家在创作的时候内心的思想与情感。画家在进行美术作品创作的过程,实际上是对多种不同文化与知识的综合运用,所以,加强文化情景中美术作品的鉴赏可以提高人们的基本素质。这种鉴赏本身就是对生活的一种很好的还原,但是不是对生活简简单单的那种描述,而是把价值观、审美观与文化情景进行统一。人们在进行美术作品鉴赏的时候,应该通过视觉感受来体会作品中蕴含的深层次的思想与感情,努力与作者产生共鸣,在鉴赏美术作品的时候使自身的思想也得到进一步的升华。 三、文化环境中进行美术鉴赏 俗话说“艺术源于生活高于生活”不同地区的美术艺术也有不同风情,所以我们在鉴赏美术作品的时候,要近距离的对美术作品进行感受。例如黄永玉前辈的《山鬼》有着浓厚的湘西本土特色,黄老塑造的“山鬼”这一形象其实是在湘西本地神话故事中有着悠久的历史,黄老在创作这幅作品的时候也让“山鬼”这一形象有了鲜明的特点。这个时候,我们要结合湘西本地的文化对“山鬼”这一民间形象和艺术形象进行对比分析。使我们在认识“山鬼”这个艺术形象的时候更加深刻。在对美术作品进行鉴赏的过程中,可以通过视觉、心理等方面的共鸣来进行,从视觉与心理上对作品进行感受,在这一过程中体验作者想要体验的情感与意境。例如在传统的国画进行赏析的时候,我们要对作品被创作出来的时代背景及其历史文化有所了解,在鉴赏这种作品的时候应该对当代历史文化有很好的掌握,还可以借助古典音乐来进行联想,体会作者创作时的情感。中国古典画作和古典诗歌一样很多都是托物言志、借景抒情的,了解了这一点很有利于对美术作品的鉴赏。在进行美术作品鉴赏的时候,我们还要注意美术与其他学科之间的连接,由于美术作品在创作的过程中,不仅仅是美术技巧的简单堆叠,其过程结合了很多其他学科的科学内容,其蕴含的知识是比较广泛的,这就要求我们在鉴赏的时候,融入当地的政治、经济、文化、历史等方面的内容,这样可以很好的提高鉴赏的效果。例如:在对文艺复兴时期的美术作品进行鉴赏的时候,我们要很好地了解当时当地的历史背景、文化背景、经济背景等等,把这些背景有机的结合起来,接受画家生活年代、国家发展面临的环境和当时的世界环境。这样可以加强对作品的思考,得到作者想通过作品传达出的深层思想。在鉴赏的过程中还要注意与生活联系起来,艺术源于生活高于生活,生活中有着丰富多彩的美术作品,所以想要在文化情景中鉴赏美术作品可以从身边的美术作品入手,以此来提高自身的美术鉴赏能力。美术鉴赏还要与自然美进行有机结合,用自然美来发展自身的思维意识与审美能力。将美术鉴赏与行为艺术相结合,用这样的方式来提高美术鉴赏效果。 四、结语 不同的美术作品其蕴含的思想不同,再加上画家在创作它们的时候,融入了当时画家生活的环境与时代背景,所以我们在鉴赏美术作品的时候,要注重作品的历史文化背景,对画家生活的历史时期的社会文化和宗教信仰进行深入了解,才能更好地体会到作品深处蕴含的深刻内涵。 作者:李梦琪 美术作品鉴赏论文:社会学视角下抽象美术作品鉴赏初探 美术作品是凝结在画作上的画家对于生活的感悟和理解,因此在欣赏美术作品时,不仅要能够理解画家高超的画技,同时也还要能够欣赏作品的美,理解作品想要表达的内涵。这在具体美术作品中能够较容易地实现,而在抽象美术作品中,由于其抽象性等特征,欣赏者较难理解其内涵。基于此,我们试图运用社会学视角对抽象美术作品的作者生平、生活环境以及政治背景等进行分析,使欣赏者能够更加深刻地理解抽象美术作品。 一、通过对创作者的生平的了解来提升欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力 欣赏者在欣赏抽象美术作品的过程中,了解创作者的生平有助于把握作品中创作者留下的各种痕迹,从而更加理性地认识作品。例如,通过对创作者专业教育经历的了解,欣赏者能够理解作者不同时期作品的特点,以及创作者成熟时期作品中所包含的其他派系的痕迹,对于欣赏和理解抽象美术作品有很大的帮助。又如,通过了解创作者的情感经历,能够使欣赏者了解创作者在创作美术作品时经历的情感,从而能够将对画作的理性理解转移到对画作所表达的情感的感受上来,使欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力得到提升。在对荷兰印象派代表人物彼埃•蒙德里安的作品《灰色的树》的欣赏过程中,我们就可以采用了解作者生平的方法,这样就能够更加准确地认识和理解这幅画作,同时对这幅画作的美的印象更加深刻。彼埃•蒙德里安曾在早年师从其叔叔——海牙派画家富尔兹•蒙德里安,得到了写实浪漫主义的真传,这一经历对其后来的创作影响巨大。在《灰色的树》中,还能够看到写实浪漫主义的特征——将内心深处的浪漫情感通过写实主义倾泻而出。在青年时期,蒙德里安就读于国立艺术学院,受到了象征主义、印象主义和表现主义的影响,开始形成了自己的风格。在1911-1914年间,蒙德里安受到了毕加索等立体主义的影响,因而形成了立体主义的风格,在《灰色的树》中,还能够看出采用了透视和立体三维画法的痕迹。在一战期间,蒙德里安致力于用画作表现和平和发展的理念,因而开始使用中性的色彩,这也是《灰色的树》中选择灰色作为主色点的重要原因。这样,通过对蒙德里安生平进行分析,欣赏者就能够对《灰色的树》有更加准确的理解,能够看出在画作中创作者采用的方法和其创作时的情感等,更能够欣赏到作品的美以及作者人格的伟大。 二、通过对创作者生活环境的了解提升欣赏者对抽象美术作品的欣赏能力 对创作者的生活环境的了解,能够从源头上帮助欣赏者认识到作者对于现实事物的认识能力。这样,当作者把现实事物抽象地表现为画作时,欣赏者就能够理解作者为什么选择这种方式来表达这样的主题和这样的情感。因为作者的生活环境不仅决定了创作者的受教育程度,同时还影响着作者对于事物的认知和对于情感的体验和表现程度。只有了解到这点,才能够更好地欣赏抽象画作。在对毕加索名画《哭泣的女人》进行欣赏的过程中,就需要充分地了解毕加索的生活环境,才能够深刻理解为什么“女人”哭泣时面部扭曲、眼睫毛的移位到如此地步。《哭泣的女人》是以毕加索的情人多拉•马尔为原型创作的。多拉•马尔与毕加索维持了长达九年的情人关系,在两人关系刚开始的期间,多拉•马尔与毕加索情感很好,两人出双入对。但是,两个人性格都很强硬,在很多问题上意见相左,谁也不愿意妥协,因而经常硬碰硬。在这样的相处模式之下,毕加索开始动手殴打多拉•马尔,并且多次将多拉•马尔打晕。多拉•马尔也因此多次哭泣。毕加索不仅经常打多拉•马尔,还经常出言刺激她,使她伤心落泪。在这种背景下,毕加索以多拉•马尔为原型创造出《哭泣的女人》。当欣赏者了解了毕加索的创作过程之后,就能够更加深刻地理解《哭泣的女人》中主人公面部的扭曲,也能够理解毕加索刻意对其的丑化,能够进一步地体会毕加索在创作时候的感情。 三、通过对创作者所处政治环境的了解来更加深刻地体会美术作品的寓意 虽然抽象艺术不直接表达现实社会,不直接表现政治问题,但是创作者所处的政治环境对其创作主题和创作思路也会产生巨大的影响。通过对其进行研究,能够更加深刻地掌握抽象美术作品的内涵。在里希特的画作《派对》中,创作者就通过画作来对明星托里亚尼的中产阶级生活方式进行了批判。这种批判并不是来源于里希特的一时兴起,而是在里希特早年的生活方式以及当时的政治环境影响下产生的,因而有着明显的政治意味。里希特在两德分裂之后,在民主德国生活,后来冲破阻碍到了西德。在与民主德国有着完全不同政治气氛与创作氛围的西德中,里希特的思想产生了极大的震撼,并且努力适应。美国当时在德国的文化艺术政策和政治政策深刻地影响西德的艺术发展,里希特也受到了深刻的影响,进而发展了其政治波普风格,这在《派对》里得到了淋漓尽致的体现。 四、结语 综上所述,运用社会学视角对抽象美术作品进行鉴赏能够使欣赏者更加准确地理解作品所表达的内容,把握作品所表达的主题,掌握作品所传递的情感,这对于欣赏者鉴赏抽象美术作品有着非常重要的作用。因此,我们在对抽象美术作品鉴赏的过程中,需要灵活运用社会学的视角,通过了解创作者的生平及其所处的生活环境、政治环境等对作品进行全面、深刻和立体的了解,不断提升对抽象美术作品欣赏能力。 作者:李群英 黄静 单位:河北传媒学院 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏 摘 要:美术作品中蕴含着画家对于现实生活的所见所感,在不同的历史文化中,美术作品所反映出来的意识形态是不相同的,它所传达的思想、所抒发的情感和一定的历史文化情境都是息息相关的。所以我们在鉴赏一幅美术作品的时候,关注的不仅仅是色彩、结构等表现手法,更应该去分析作品的绘画背景以及作者所要抒发的情感。结合每幅作品的文化情境,才能有自己独特的理解和体会,才能真正去掌握一幅画所要真正表达的思想内容。 关键词:文化情境 美术作品 鉴赏 人文精神 不同的历史时期的文化情境也是不同的,中国有五千年的悠久历史,文化可谓是博大精神,鉴赏每一时期的美术作品时我们应该具体结合当时的文化,只有这样才可以还原美术作品创作的文化情境,激发学生鉴赏美术作品的兴趣,进而加深对于美术作品的理解,感受出不同文学作品所要传达出的人文精神。 最初我们对于美术鉴赏只是有一个简单的认识,认为美术鉴赏可以让学生通过去欣赏不同的美术作品,可以开阔学生的眼界、可以培养学生的感性认知,最终可以提高学生的艺术修养。可是现在我们应该要清楚的认识到:如果将文化情境和美术鉴赏相结合,会达到一种更好的效果。在b赏一幅美术作品的时候如果结合当时的文化情境,不仅可以培养学生的美术鉴赏能力,还可以对学生进行人文教育。在中国悠久文化传承过程中,我们知道前人会采用书籍记录、古物相传的办法,但是美术作品也是非常重要的工具。在鉴赏美术作品的过程中,学生可以了解到当时创作的历史背景,可以深刻体会出作者在作品中所要传达出来的人文精神,也可以去深刻的感悟清朝、唐朝以至于西周等历史时期的文化氛围,所以这种在文化情境中去感悟人文精神的方式是值得提倡的。 利用文化情境去进行美术鉴赏,还可以促进学生的全面发展。如果单单的讲美术鉴赏归结于是一场美术课的内容,未免显得不太正确。在美术鉴赏的过程中,老师可以去引导学生主动去研究当时作品创立的背景,进而可以了解历史、看懂地理人文、体会人文精神,对于学习过程中的其他学科有很大的帮助,在一幅简单的美术鉴赏课中也可以促进学生的全面发展。比如。被称为“中国十大传世名画”之一的“唐宫仕女图”中的《虢国夫人游春图》,是著名画家张萱在辉煌的唐代所创作的,表现了唐代贵族妇女闲情逸致的生活,细致的用画笔描述了“回眸一笑百媚生”的唐代美女的形象。仅仅可以通过一幅画,就可以了解到丰富的历史文化,这才是文化情境中美术鉴赏的价值所在;也是我们在美术鉴赏中,所应该去积极提唱和践行的。 在新课程改革中提出了要将美术作品的鉴赏放在特定的文化情境中,在一定程度上可以让学生了解当时作品创作的历史背景,这样也会有利于提高学生鉴赏美术作品的能力。但是美术鉴赏这一课程在现如今的实施中仍然存在一些问题。首先,鉴赏过程中只会重视基础却忽略了和现实生活的结合,只是专注于美术作品中色彩、结构、比例的讲述,但是却忽略现实生活的教育意义,以至于造成了学生只浅显的记住了“如何画”、“谁的画”,没有理解鉴赏真正的核心要素,所以并没有体会出美术作品所要表达出来的真正情感和所要传达出的人文精神,这样并不能达到美术鉴赏的真正目的。其次,在美术鉴赏中,只重于理论的学习,却未能将它付诸于实践,每一次美术鉴赏时只知道显示现成的美术作品,却忽略了学生的主体性。如果不能让学生自己去主动发现美术作品的历史文化,不能让学生主动去研究历史背景、创作原因的话,并不能充分发挥学生的主体性,也不能激发学生主动去探究美术作品的兴趣。 对于当今快速发展的21世纪,科技不断发展,人们的思维方式,观点态度也随之不断变化,在新的挑战下新课程改革下的美术鉴赏必须要结合当时的文化情境,这样才可以真正去读懂一幅美术作品。那么如何才可以在文化情境中去鉴赏美术作品呢? 首先,我们应该去读懂我们的传统文化。社会在不断的发展和进步,不同于于最早的人类,现如今人们的思维方式、价值观都和以前不同,所以如果僵硬的要求我们用现在的思考方式去理解以前的作品是比较困难的。我们在鉴赏美术作品时应该引导学生进入当时绘画的特定文化情境,了解作者当时的经历,进而去看懂作者绘画的心。比如在欣赏张择端的《清明上河图》时,我们应该去了解北宋政治经济的繁荣发展,从画中去仔细体会交通的发达、商业的繁荣等,这样才可以看出古代社会细致形象的生活情况。只有去认真了解当时的文化情境,才可以真正地读懂这一无限伟大的历史艺术名作。 其次,我们应该增加美术鉴赏的实践机会。任何艺术都是和生活息息相关的,所以我们不能只是在课堂上去欣赏美术作品,还应该多多在现实生活中是、在实践中去鉴赏美术作品。如果想要了解绘画的背景,我们可以在民间的一些建筑、工艺中得到启示。比如北京的古老的建筑,每一建筑中都凝结着当时人们最真挚的情感,我们通过切身的体验加上去了解当时的文化才可以去真正的欣赏。比如说民间的一些艺术,皮影戏、黄梅戏等都可以深刻的了解历史文化,并且可以通过它们的表现形式、形式就可以零距离的感受民间的艺术。 最后,我们可以利用网络媒体进行美术鉴赏。网络媒体已经渗透到了生活的各个方面,在美术鉴赏的过程中也是不可避免的。我们在欣赏一幅美术作品时,可以利用多媒体技术,这样也不会使课堂显得枯燥单调,会充分的激发学生的学习兴趣,达到事半功倍的效果。 每一时期的美术作品都包含着不同的思想,也填充了每一位艺术家特定文化情境中的独特情感,所以我们在鉴赏一幅美术作品的时候,不单单要注重作品的表面,更应该去关注作品的历生平经、生活的时代背景,才可以达到对作品的深入了解,最终去真正领域美术作品所要表达的人文精神。 美术作品鉴赏论文:美术作品鉴赏中的常见问题及策略 摘 要:美术作品鉴赏是美术欣赏教学中最重要的组成部分,目前仍然存在很多问题。对美术作品的鉴赏应改变以教师为主角的状态,发挥学生的主动性,从多个角度欣赏美术作品,并引导学生大胆表达自己的想法。 关键词:美术作品鉴赏;存在问题;教学策略 “面对一幅绘画作品,该如何欣赏?面对一幅绘画作品,又该如何让学生学会独立欣赏?”这是一直以来存在我心里的一个问题,作为一名美术教育工作者,我常常观察、研究、思考并总结这一问题。 一、初中美术作品鉴赏中存在的常见问题 1.教学前往往很少布置预习,教学过程中我讲的时间多学生思考的时间少,欣赏课课后也很少布置拓展作业 这样的课我讲得口干舌燥,学生当作故事能听多少听多少,课后记得多少是多少。教学前很少布置预习是因为:(1)为了不给学习任务重的初中学生增加负担,所以一直抱着美术课的内容能在课堂解决就在课堂解决的心态。(2)事先对美术作品进行欣赏,学生需要查找一些图书资料或在网络上寻找,考虑到学校关于美术方面的图书资料不丰富,另外网络只有一部分学生家里有。 教学过程中,我讲的多学生思考的时间少,是因为:(1)学生都有惰性,而且当美术课是一节放松的课,希望教师讲,自己听听就行了。(2)至于思考,也是只有表层的反应。给予多一点的思考时间,没有人深入思考,而是变成了同学之间的聊天。 2.对美术作品的鉴赏也过多关注作者的介绍,作品的背景,还有作品的“文学性解释” 诚然,对美术作品的时代文化背景,其与艺术家本人的才能、性格的关联,以及美术作品描绘的故事等欣赏,是美术欣赏中重要的一块内容,让学生多了解和感受,使学生对艺术家及其作品有较全面和立体的认识,更能使学生在美术欣赏课中受到多方面的教育,得到全面发展。但过多阐释,而忽视作品的艺术特点,就有点为迎合学生的兴致,而将美术的“边角余料”过多阐述,没有回到审美教育的主渠道上来。 3.根据“答案”以印证自己是否答对,对自己的见解没有自信。 二、初中美术作品鉴赏的有效教学策略 1.充分发挥学生的自主性 (1)课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣。兴趣是学生做好的老师,不必担心会给学习任务中的初中生增加负担。而且,据调查,现在一个班的学生有百分之八十家里有网络,已经不同于我们上学时期,所以有备而“赏”并非难事。 (2)上课时教师出示欣赏作品后,不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,请他们说说自己对作品的第一印象。学生可能只是凭直觉来欣赏美术作品,受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限,但确实是亲眼所见,亲身体验。教师不要因为学生思考讨论的成分和质量有限而失望,以简单的讲解代替学生感受的表达。重要的是出一些思考题,引导学生观察画面。如,画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解。 (3)课后,美术欣赏课很少有明确的课后作业或者练习,知识得不到巩固,加之欣赏活动多而分散,学到的知识很快就忘记了,所以,在教学中,可以给每节欣赏课设计不同类型的课后练习。如,在教学浙美版十三册“齐白石”时,课前我让学生观察寻找真实中的虾跟齐白石老人的虾有什么不一样的地方,课上分析讲解后,课后再让学生回去仔细观察虾,比比真实中的虾跟齐白石画的虾是不是真像教师或自己观察的那样不一样,并动手用自己的方式去画画虾,以及观察他们的生活习性。这样就把课堂的欣赏与生活联系起来了,激发了学生的兴趣与主动性。 2.多角度鉴赏美术作品 (1)对于一件美术作品,因为最突出的美点不同,所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型与材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。最重要的是教师能准确抓住作品的诸多美点之中一两个最为突出的美点,以此设计教学。 (2)美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面,更有助于学生理解作品。美术教学的四个领域――造型表现,设计应用,欣赏评述,综合探索并不是孤立的,它们之间相互交融与渗透,形成多向互动的关系。因此,欣赏教学与工艺、绘画的教学并不是孤立的,恰恰相反,欣赏教学始终贯穿在整个美术教学过程中,他们的关系是互为作用的,学生有了绘画的实践,能够更好地理解与认识艺术作品,而在欣赏艺术作品之后,他们就可以将作品的精华运用到自己的制作中。在学生有所体会的基础上,让学生掌握基础知识,为继续探求美作好铺垫。 3.培养学生自信力 教师在教学时要给学生更大的心理空间。不要以自己的角度来审视学生的表现;更不能不顾学生的年龄特点和语言能力,用过于理性化、专业化、成人化的语言对作品进行分析、点评;不要教给学生所谓的“标准答案”,因为任何一件美术作品在不同的人看来可能有不同的评价和感受,即使是同一个人,对同一件美术作品在不同时期、不同环境中都可能有不同的评价和感受。也要时刻给学生灌注一种思维,美术欣赏没有“标准答案”,自己体会到的就是你对这幅画的答案,而且要积极地把它表达出来。在课堂上,教师要转变教学形式,变教师一人讲为大家讲,先让学生有充足的时间观察、分析作品,然后鼓励他们讲出观察、分析的感受,讲错了没有关系,讲得好多表扬。当然当学生的理解与作品表意相差太远时,可以提出一些导向性的问题,启发和引导一些偏差认识回到较为正确的思路上来。例如,在教学浙美版十四册“现代生活的视觉语言”中,我紧扣学校对标志的需要,让学生共同为学校出力设计一个标志。在设计之前,以宾王中学的标志作为例子,让学生想想宾王中学的标志是有怎样的含义,作者是怎么构思的。学生怯生生地回答了一句“像蜗牛”,然后等我批判。我鼓励学生:“对啊,是有蜗牛的含义,你们比老师厉害,老师在没了解以前都看不出这含义,其实标志这个东西仁者见仁,智者见智,只要你觉得像它就是。”一鼓励以后,全班学生争着讲,学生的回答保证设计者都没想到,但又很中肯。 (作者单位 浙江省义乌市廿三里初中) 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏研究 美术的学习绝不仅仅只是一种单纯的技能和技巧的训练,他应该是被作为一种文化和能力来被认识和培养的。新课程标准要求美术老师在教学中,除了要教会学生自己动手画画的能力外,还应该要教会学生全方位和多方位的认识世界的能力,而这种能力的培养主要是要通过历史、文化、经济、人文、宗教等等一系列的知识面来扩展。任何一件艺术作品都不能脱离当时所具备的文化环境而单独存在,美术作品只有在广泛的文化情境中才能够更好地被认识和解读,在美术的教学中只有将美术作品与广泛的文化情境联系,才能够让学生更好地在美术作品中扩展视野,了解人类社会的发展进程。 一、美术作品鉴赏文化情境的含义 文化情境主要是指一件文学作品或者艺术作品,创作的过程中所依托的文化环境、特征以及条件。在对作品的鉴赏过程中注重文化情境,可以使人们在特定的文化环境中更好地理解作品的含义,同时还可以帮助人们通过作品更好地了解一定的科学特征和社会人文气息。任何美术作品都是在一定的文化情境中创作出来的,他都不是孤立存在的。在美术鉴赏的过程中,我们不能只是停留在单纯的技能技巧的欣赏层面上,而是应该将作品放到一定的文化情境中,认识到作品的特征、表现形式对社会生活的独特贡献。 二、文化情境下的美术作品鉴赏教学 1.美术作品鉴赏与相关的情境结合起来 美术作品的鉴赏是要通过视觉、心理以及心境的共同感来完成,观赏者需要首先从视觉上产生感受,继而进一步提炼出作品想要表现的思想感情,从而从情感上产生共鸣。 比如在欣赏中国画时,教师可事先在教室多挂一些具有代表性的古代、近代、现代的中国画图片,使学生一进教室马上置身其中,同时引起学生的学习兴趣和求知欲。在欣赏过程中,教师可播放一些中国的古典音乐来启发联想,并借助古诗词描述出一幅幅清丽、淡雅的中国画,以此内化学生的情感体验。因为中国古诗词、中国的古典音乐、中国画三者都善于借景抒情,托物言志,达到情景交融的艺术境界。所以借助古典音乐、古诗词既可以渲染学习气氛,又能帮助学生通过情感联想理解中国画的墨分五色、色彩淡雅的艺术特色。 2.美术作品鉴赏与其他学科结合起来 美术和音乐与历史以及文学都是有着密不可分的关系的,因此在美术作品的鉴赏中,可以相应地加入音乐、文学等等学科知识,丰富教学背景。比如在介绍画家生活年代以及国家时,就可以适当地加入历史知识和地理知识。再比如对作品进行鉴赏时,还可以相应地加入与美术作品主题相应的音乐,来为学生创造良好的情感环境,以促进更好地教学。一般学校只把欣赏中外美术作品作为美术赏析课程的重点,却忽略了与美术相关的经济、政治、社会、历史等领域。美术赏析课程更应具有综合性。例如在文艺复兴时期,许多世界闻名的绘画出现是与当时的社会发展、经济政治的进步紧密相连的。因此,人文历史、社会文化、经济、政治都要融入到美术赏析课程中去。只有这种各种学科的融合,才能使学生更快地提高学习的兴趣,提升审美能力,才能用学生能够用更广阔的思维来思考问题,更深层次地领悟生活真谛。 3.美术作品鉴赏与现实生活结合起来 艺术源于生活,却又高于生活。生活中的美术现象随处可见,因此我们在进行美术鉴赏教学时,可以将校内与校外,课内与课外的活动结合起来,将教学中的活动与学生的日常生活密切联系起来,这样不但可以让学生真实地感受作品的魅力,同时还能够扩大学生的视野,增强他们的感性认识,创造更加广阔的文化情境。比如我们可以利用学校建筑中的走廊教室等场所来展示学生的作品,营造艺术氛围,这样不但可以提高学生欣赏及评述美术作品的能力,同时,还能够起到美化校园的效果。又比如在欣赏建筑艺术时,我们可以让学生自己走出校园,去评述日常生活中的建筑布局和特色,因为这些建筑都是学生日常生活中常见的建筑,因此学生在进行分析和评论时也会产生出浓厚的兴趣,对于艺术作品的鉴赏也会产生出意想不到的效果。 4.美术作品鉴赏与表演结合起来 美术鉴赏课程是学生通过对自然美和美术作品等的欣赏,来发展学生的审美意识,提高学生的审美能力。在美术鉴赏教学中将美术与表演艺术结合在一起,可以更好地活跃课堂气氛,表演中的语言以及形体展示来让学生通过观察了解各种形体动作,从而更好地积累素材。比如在鉴赏外国雕塑《拉奥孔》时,为了能更好地在学生的头脑中留下被巨蟒紧紧缠身的痛苦和挣扎情景,教师就可以适当地安排学生到讲台前来进行表演,学生通过表演拉奥孔以及两个儿子被巨蟒紧紧缠身时痛苦地扭动奋力挣扎的情景,学生通过亲身的表演以及身临其镜的观察,可以对雕塑作品有一个更深层次的理解,同时在学生头脑中也会留下更加深刻的印象。 三、结语 美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分,主要是通过教师的指导,让学生能够更好地体会到古今中外优秀美术作品中作者的创作思想和精神内涵,同时美术鉴赏教学也是对学生美术欣赏及评述能力的扩展和延伸,它有助于更好地培养学生健康的审美情趣和人文素养,更好地发展学生的想象力和创造力,培养学生尊重世界多元化文化的情感和态度。 美术作品鉴赏论文:文化情境中的美术作品鉴赏 摘 要:每一件成功的美术作品都不是单纯的一件东西那么简单,他们都有自己所处的特定历史阶段的独特历史含义,而且其中还蕴含着丰富的感情色彩。老师在教学的时候,就应该培养学生在浓厚的文化情境中去体会美术所特有的那种感觉,使学生能够将美术作品和其所处的文化历史联系在一起,进而能够加深学生对美术作品的认识,并且激发学生对自己祖国的优秀历史文化的热爱,促进学生对当今世界文化多元化的理解和尊重,以期他们在人类文化的继承以及发展进程中做出贡献。 关键词:文化情境;美术鉴赏 社会在进步,新课程的要求也在不断改革,而对美术作品的鉴赏应该要放在特定的历史文化情景当中,对加深学生对美术作品的认识,对提高他们在美术鉴赏方面的能力有很大的帮助。在文化情境中进行美术作品的鉴赏,能够在一定程度上还原作品的作者当时所在的具体环境,在这一基础上进行美术作品的鉴赏,是最好的鉴赏方法。因此,老师在平时美术鉴赏课程教学的时候,在向学生教授美术鉴赏方法、技巧的同时,还应该要注意对文化情境的创设,达到不断提高学生对美术作品的鉴赏能力以及他们的人文素养。 1 美术鉴赏与人文精神 美术鉴赏作为当代学校素质教育的一部分,不但能够培养学生的审美能力,促进其全面发展,而且还能使学生在更高层次认识人性的真、善、美。如果说其他课程锻炼的是学生的理性思维,那么美术鉴赏就是在培养学生的感性认知。进行美术教育的主要目的就是为了帮助人们发现和感受到所处社会和大自然的美,以及人与人之间的相处之美,教会学生用一种艺术的眼光来看世界,最大限度地挖掘学生的艺术创造力。在老师进行美术鉴赏的教学过程中,不断地带领学生,让他们学习到如何去欣赏那些古今中外的非常优秀的作品,通过接触那些不同的艺术手法,再清楚地了解到各个艺术流派特色的同时,还能够感受到在不同的文化情境之下所产生的不同的美术作品所特有的美感,进而达到培养学生的艺术修养,使之建立起良好的审美观。 2 在美术鉴赏中培养学生的人文精神 美术也是一种很重要的历史文化的集成和发展的方式,他除了能够培养学生的艺术修养之外,还能够起到对学生的人文教育的作用。在历史文化的传承以及人类的情感和思想的传递的过程当中,美术有着不可替代的重要地位。所以说不断提升学生对美术作品的鉴赏能力是非常有必要的,这就要求老师在平时教学的时候一定要注意,美术鉴赏课程的教学不单单是为了教会学生如何去机械地鉴赏一件美术作品,简单地知道美术作品的好坏之处,并不是美术鉴赏课程教学的最终目的,除了这一方面,还应该让学生了解到美术作品创作的历史文化背景,在辨别作品优劣的同时,深刻地体会到作品当中所蕴含的美,以及作品中所具有的独特的历史文化氛围。 3 为美术作品创建真实的环境背景 众所周知,任何艺术都离不开实际生活,而艺术对人们的生活也有一定的影响作用。一件美术作品,它代表的并不仅仅是一件孤立的东西,一件好的美术作品是离不开社会日常生活的,所以,学生学习美术鉴赏的同时,还应该学习美术作品所带来的特有的历史文化。因此,老师在教学的过程中就应该不断地引导学生,让学生能够体会到美术作品的时代性,体会到作者深刻的创作情感等。另外,在鉴赏美术作品的同时,还应该能够对其美术作品和自身、大自然以及所处社会的微妙的关系,培养自身的文化素养,热爱祖国的历史文化以及艺术。 我国存在好多的民间资源,比如说具有独特当地风情的建筑、工艺等,这些都是美术作品鉴赏教学最好的课堂。所以说,在进行美术教学的过程中,一定要充分地利用这些本土的资源,使得学生的美术鉴赏的过程中,能够根据老师的引领近距离地体会我国民间艺术的独特之处,对美术作品产生身临其境的感觉。 要达到以上的效果,还需要学生自己的配合,在课余时间学生可以根据老师之前布置的问题,进行分组调查,比如说民间的木偶戏。在木偶戏的场地、造型、服饰以及表演人员的唱腔等方面,写生都可以带着老师的问题去亲身体验。一张大桌子就是木偶戏的舞台,在很远的地方人们就能够听到木偶戏表演的鼓乐和演唱,一个表演人员可以同时做到唱、做、念、打以及奏乐。通过对木偶戏表演的一系列的过程,学生更能够体会到木偶戏的历史背景,并且对那一阶段的历史文化有了深刻地了解。 学生在平时的仔细走访与观察中就会发现,木偶戏作为我国民间的极具价值的艺术瑰宝,但是它的观众一般都是那些中老年人,对年轻人并没有太大的吸引力,而且在它的表演方式、形式没有任何变换,十分单一,几千年流传下来木偶戏一直保持着原来的面貌,没有经过任何的改革与创新,这些与当今社会的多样化都是格格不入的,所以木偶戏的传承处在水深火热之中。通过这些经历,学生就可以充分地挖掘出他们的爱国、爱祖国历史文化的热情,并且在一定程度上增强自身的历史文化的保护意识。 4 充分利用现代化的媒体 艺术与艺术之间是有密切联系的,不同的艺术形式之间是可以相互借鉴,彼此渗透的。黑格尔曾经说过,音乐和绘画之间是存在亲切家族关系的,因为他们在人们内心世界的外在表现上都占有十分重要的位置,当代的艺术教学活动,在对材料的处理上面,绘画就可以打破界限进入音乐的范围之内。所以在进行美术鉴赏的时候,老师可以借助于现代化多媒体技术,对激发学生的兴趣和爱好是很有用的。例如,老师在带领学生学习罗中立的著名作品《父亲》的时候,在画面上呈现的父亲的脸是古铜色的,老父亲脸上的沟壑以及汗珠,老父亲裂开的双唇和微微露出来的牙齿等,这些描绘统统都是作者对老父亲敬爱之情的体现。同时,绘画的背景是在一片金黄色,金黄色代表着太阳,也是希望和丰收的象征。老师在教学的时候就可以借助于音乐歌曲《老父亲》,优美细腻的画面,再加上演唱者饱含情感的演唱,就把父亲的伟大表达得淋漓尽致。老师还可以再加上一些具有影响力的影视片段,适当地对当时的气氛加以渲染,这对充分发挥学生的想象力有很大帮助。 在鉴赏美术作品的过程中,有了音乐和动人画面的渲染,对学生而言,都是最直接的听觉以及视觉的冲击,这就会让学生觉得更直观,并且由画面中的老父亲联想到自己的父亲。在学生观看、聆听、联想的一系列情感的变化过程当中,学生就能够真正体会到这幅作品命名的真正含义,并意识到具体生动的多媒体设备对美术作品的表现作用。 5 结束语 社会在发展,人们的生活水平也在不断地提高,但是在这个物欲横流的社会,人们的精神世界却越来越匮乏,美术作品的鉴赏正是解决这一难题的最好的选择,在美术作品鉴赏的过程中,人们不但可以提升自身的艺术修养,还能填补自己越来越匮乏的精神世界。另外,要学好美术鉴赏,一定要有历史文化情景的保证,让学生在特定的历史文化情景中加深自己对美术作品的感悟以及所蕴含的文化内涵。 美术作品鉴赏论文:高中美术作品鉴赏教学中学生鉴赏能力的培养 摘要 高中的美术课程是集应考和鉴赏为一体的教育,虽然外向的应考作用可以使学生更好的掌握美术绘画方面的技能,但是内向的美术审美鉴赏能力则更为重要。扩大学生美术方面的知识面,树立良好的审美意识,形成完善的审美心理结构,对学生的综合素养的提高极为重要。美术鉴赏可以促进学生艺术修养的提高,使学生的身心健康得到更好的发展。 关键词 高中美术;教学;鉴赏能力 一、前言 高中美术教学活动最基本的任务就是培养学生有一定的美术素养,进而掌握一定的美术鉴赏能力,这是学生在创作和设计等活动中必须具备的能力。美术课程的重要价值首先就表现在可以陶冶学生的情操,提高学生对美的敏感度,进而提高他们的审美能力,最终达到学生对自然与生活的热爱还有责任感。美术鉴赏能力不是一朝一夕就能锻炼达到的,需要教师和学生在学习活动中共同完成,在欣赏和创作美术作品中潜移默化的完成。 二、提高学生美术鉴赏能力的原因 1.学生在美术课堂上存在对美术的误解 高中新课改以来,为了改变学生直线条的思维方式以及教师单纯的教授学科知识等情况,美术课程目标划分了创造、设计、鉴赏以及探索四个阶段和领域,为的是使学生能够多角度综合的了解学习美术课,提高学生的各方面能力和综合素养,但是研究发现,这四个阶段和领域中,学生对鉴赏几乎没有什么兴趣。大多数学生对美术课的理解就是教师教他们怎么学会画画,他们对美术的范畴几乎不了解,对高中美术课中的鉴赏课也缺乏印象。 2.学生学习美术课时丧失兴趣 兴趣是最好的老师,这是所有为人师表的教师都知道的至理名言,但是现在的高中生对美术鉴赏课几乎毫无兴趣,使得提高学生的美术鉴赏能力成为不可能完成的目标。其中的原因不外乎有三点:首先是,家庭教育因素,学生在很小的时候,家里的父母就告诉孩子美术就是画画,在孩子画的好的时候给予鼓励和奖赏,误导了孩子对于美术概念的判断。其次是,教师虽然在努力执行新课改的各项任务,但是几十年如一日的教学模式已经让教师很难改变过来,陈旧的教学模式导致课堂气氛沉闷,不能激发孩子们的兴趣,甚至讨厌美术课上的理论知识讲解。最后是因为学生对美术鉴赏课了解甚少,认为那是一种高不可攀的境界,自己是不可能掌握这样高雅的鉴赏能力的,信心的缺乏也是学生缺少兴趣的原因之一。 三、培养和提高学生美术鉴赏能力的方法 1.教师作为教学的主导,应强化理论学习,提高综合素养 美术鉴赏课需要教师拥有良好的系统的与美术有关的史学知识和美术专业知识,美术教师在课堂上作为主导,本身就应该具备扎实的美术功底,广泛涉猎自己的专业知识,提高自己的专业水平,丰富自己的知识体库。不断的学习和强化自己的理论知识,厚积薄发,才能在课堂上游刃有余,将美术课上的有声有色,激发学生的兴趣和好奇心。审美教育需要仰赖教师的综合素养,教师只有将自己装备好,才能带给学生以美的感悟和体验,启发学生,让学生学会自己探索审美意识,建立审美观念。美术老师要根据学生各个阶段的认知规律因材施教,让学生发现、欣赏和创造美。 2.联系历史实际,发现作品中的美 高中的美术课强调美术作品的人文性质,要重视美术和生活、美术和历史文化的关系,教师在课堂上应该注重创设情境,针对教学过程中的美术作品,可以用与作品相关的历史故事、音乐或者其他材料进行教学,让学生能感受到作品中的审美意境,体悟作品包含的精神。在有限的美术教学时间里充分激发学生的人文情怀,引导他们树立美术鉴赏能力的观念和意识,然后让学生自己发现作品中的美,进而发现生活中的美,最后自己欣赏美和进行艺术创新。 3.善于运用多媒体工具进行教学 传统的教学模式是以教师讲解为主体,课本是中心,学生作为学习者只是被动的接受教师所讲述的内容,学习是很局限的,并且学生缺乏听课的兴趣,效率非常低下。现代教学当然不能再因循守旧了,信息化的社会,不仅是教师,包括学生自己都可以从网上了解到很多讯息,所以课堂上更是应该利用现代化的多媒体工具,让美术学习变得生动有趣,教师为学生提供一定的学习方法和途径,营造美术鉴赏的一种氛围,让学生通过过程性的了解和学习,处理艺术信息,提高美术鉴赏能力,构建良好的艺术认知体系,形成自己独特的审美方法和审美意识。多媒体信息技术的运用,可以让美术鉴赏课打破传统的教学模式,让学生在更加生动形象的课堂氛围中产生对美术鉴赏的兴趣,激发学生的学习热情,掌握美术鉴赏的基本能力。 运用多媒体网络技术不仅可以达到预期的教学效果,还可以开创新的教学欣赏模式。动态的视屏和相关的美术作品等资料相结合,影片欣赏和启发性的问题相连接,带给学生全新的课堂体验,扩大了学生的视野,增长了他们的见识,并且还提高了课内的教学效率,使美术学习的过程得到优化。学生的自主性和积极性得到极大的提高,鉴赏能力也会进一步得到提高。 四、结语 在美术鉴赏课的教学过程中,教师要精心备课,探索多样且有效的教学模式,注重美术作品中人文情怀的显现,激发学生自己对美的探究,让学生在比较研究的过程中掌握对艺术的鉴赏能力,并且可以用自己的语言表达出来,最终提升自己关于艺术方面的综合素养,促进学生身心的健康发展,养成健康的良好的审美情趣。学生在综合的立体的教学模式下,通过对美术作品的作家、艺术现象以及历史文化背景的了解,掌握运用文字和语言表达自己内心的审美感受和认识的方法,提高自己的审美鉴赏能力。 美术作品鉴赏论文:高中美术作品鉴赏应重视民族精神教育 【摘 要】高中美术作品鉴赏重视民族精神教育,既是增强民族文化自信的需要,也是学生终身发展的需要。高中美术作品内容丰富,大量作品能体现中华民族精神的基本内涵。高中美术鉴赏要继承和发扬中华民族的优秀传统文化,要正确对待外来思想文化,要与时代精神相结合,从而弘扬和培育中华民族精神。 【关 键 词】高中美术;鉴赏; 民族精神 、教育部决定,从2004年开始,每年9月为“中小学弘扬和培育民族精神月”。作为普通高中课程的重要组成部分,高中美术鉴赏课能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国、理解文化艺术,在弘扬和培育民族精神方面发挥着独特的作用。美术鉴赏课重视民族精神教育,将对增强民族文化自信和学生的终身发展有十分重要的意义。 首先,弘扬和培育民族精神是增强民族文化自信的需要。民族文化,主要是指代表了民族意识、民族心理及其社会理想的精神性文化。民族精神是民族文化的灵魂。作为高中阶段的美术鉴赏课程,它对于提高学生的整体素质、发展的审美能力、培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。因此,无论从爱国主义角度还是课程本身而言,都要积极培养学生善于学国传统文化的品质、体会祖国传统文化底蕴以及对世界多元文化的包容和尊重,锤炼充满理想、不断进取、乐观向上的信念,激发个体创造力,逐步确立民族文化自信。 其次,弘扬和培育民族精神教育是学生终身发展的需要。美术鉴赏课不仅要传授文化知识,提高学生的认识能力,还要发挥传承文化艺术、弘扬民族精神的作用,逐步树立建设中国特色社会主义的共同理想,初步形成正确的世界观、人生观、价值观,为终身发展奠定道德思想素质基础。这就要求美术课不仅要关注知识、能力目标的落实,而且要在教学中重视学生的情感因素,采取有效的方式落实情感、态度与价值观的教学目标,这同时也促进学生知识学习和能力的提高,内化为自己的精神,指导自己的言行。 当下,由于美术课不是高考科目,有的学校美术课时难以得到保障;有的教师不重视美术教学,更不愿意挖掘美术作品的深刻内涵,美术鉴赏课的德育功能难以发挥,人文精神和民族精神的教育功能也很难真正实现。 一、民族精神的基本内涵 民族精神渗透在整个民族文化的各个环节,贯穿整个民族历史发展的全过程,集中体现一个民族特有的精神品质。民族精神是一个民族赖以生存和发展的精神支柱和力量源泉,是民族思想道德素质的集中体现。在五千多年的发展过程中,中华民族形成了以爱国主义为核心,团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。 二、民族精神的基本内涵在美术作品中的体现 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能,而中华民族精神又深深植根于绵延数千年的优秀传统文化之中。因此,我国许多美术作品不仅有很高的艺术造诣,而且体现了中华民族精神的基本内涵。 1. 体现爱国主义为核心的民族精神。爱国主义是中华民族精神的核心,它贯穿民族精神的各个方面。爱国主义不是抽象的,而是具体的。作为中国人民千百年来形成的对祖国最深厚的感情,在不同历史时期有不同的具体内涵,但有共同的要求。高中美术鉴赏中徐悲鸿的《奔马》在表现手法上将西洋画中的解剖与中国传统笔墨相结合,显示出徐悲鸿以中西融合的方法改造传统中国画,以使之具有面对现实能力的思想。在主题上,他以昂首飞奔的骏马来表达对民族前途的关怀和希望。徐悲鸿这幅作品起名《山河百战归民主》,表达了他对新中国成立,人民从此当家作主的喜悦心情和对祖国未来的期望与情感寄托。教师在实际教学中,不仅要补充作品的创作背景,还要重点介绍徐悲鸿生平事迹,徐悲鸿的大量作品都饱含着他的爱国之情。 2. 体现团结统一的民族精神。中华民族的先民很早就认识到,在复杂多变的环境中,个体必须结成整体,才能求得生存和发展。这种整体意识在全民族得到普遍认同和升华,成为团结统一的精神。徐悲鸿的另一幅作品《愚公移山》创作于1940年,正值抗日战争进入最艰苦的阶段,徐悲鸿还在印度访问。1940年4月,徐悲鸿喜闻国内传来鄂北大捷,非常高兴,他感到只有团结起来,共同奋斗,积小胜为大胜,才能打败日本帝国主义,取得抗日战争的最后胜利。为此,他以中国传统故事“愚公移山”为素材,创作了一幅作品,以表达他的这种思想。 3. 体现爱好和平的民族精神。中华民族素来以热情好客、睦邻友好、崇尚交流著称于世,以“礼仪之邦”享誉于史。正是中国坚持和平发展道路,坚决反对霸权主义和强权政治,赢得了世界人民的广泛赞誉。高中美术鉴赏中有多幅作品体现爱好和平的民族精神。潘鹤、王克庆等集体创作的雕塑《和平》就有深刻的民族精神的内涵。《和平》雕塑共有两件,一件置放在日本长崎市的和平公园,一件置放在北京复兴门大街。旨在让日本人民和政府以二战为鉴,前事不忘后事之师,推进中日友好关系,维护持久和平。作品以洁白的大理石为材料,用写实手法雕刻了一位身着中国衣裙的美丽少女,她长发如云,长裙曳地,形体完美,舒展双臂,回眸注视着落于臂上的白鸽,俨然是一尊护卫和平的圣洁女神,使人的心灵受到洗礼,感到和平之可贵。通过教师对作品的分析,向全体学生传达了作品的深刻内涵,进一步增强了爱好和平的民族精神教育。 4. 体现勤劳勇敢的民族精神。中华民族历来把吃苦耐劳、勤俭节约、艰苦朴素、不畏强暴、英勇顽强视为优良品格。正是这种勤劳勇敢精神,奠定了中华民族坚不可摧的立业根基。方增先于1955年创作的中国画《粒粒皆辛苦》就体现了中国农民吃苦耐劳、勤俭节约的优良品质。该作品画的是一位老农蹲在地上伸臂在捡拾地上的麦穗,其后是两辆装载满捆小麦的驴车,毛驴吃力地拉着向前。从老农左手拿着鞭子和两穗麦穗来看,显然他是随车而行,不时拾起地上的麦穗。此画充分地表达了农民珍惜粮食的情感,画家又以“粒粒皆辛苦”为题,旨在启迪观众。 5. 体现自强不息的民族精神。“天行健,君子以自强不息。”这反映了中华民族永无止境的创业追求、生生不息的精神动力。王文彬先生的油画《夯歌》表现了骄阳似火,晴空万里,一群朝气蓬勃的姑娘在水利工地的大坝上打夯。打夯本是繁重的体力劳动,而画面似歌伴夯起,歌伴夯落,具有音乐舞蹈的节奏美。作品又以仰视的角度,塑造了姑娘们自强不息、顶天立地、健康快乐的形象。通过作品分析,让学生更加明白追求自强不息的民族精神对他们的重要意义。面对繁重的学习任务,需要自强不息的精神;面对今后人生的创业,更需要自强不息的精神。 三、美术作品鉴赏教学要重视弘扬和培育民族精神 在实现中华民族伟大复兴的征程中,民族精神是中华民族的精神支柱,是中华民族自立于世界民族之林的精神基石。高中美术教学不仅要通过作品鉴赏让学生理解民族精神的基本内涵,更要在教学中弘扬和培育民族精神。 1. 弘扬和培育民族精神,要继承和发扬中华民族的优秀传统文化。民族精神,是一个民族在长期共同生活和社会实践基础上形成的优秀传统文化的结晶。《高中美术课程标准》在课程的基本理念中强调:“尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术,增强对祖国优秀文化的理解。”美术作品本是文化的载体,具有文化传承的功能。因此,在美术鉴赏教学时,要重视中国古代绘画、古代雕塑和古代工艺美术教学,了解创作意图,理解创作风格,挖掘文化和精神内涵,引导学生继承中国古代优秀传统文化,弘扬和培育民族精神。 2. 弘扬和培育民族精神,要正确对待外来思想文化。高中美术教材呈现了多幅外国巨匠的作品,这些作品提高学生对美术作品的内容、材料、形式、风格多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化,因此要借鉴世界各国人民创作的优秀文明成果,尊重世界文化的多样性。与此同时,新课程标准也要求我们培养学生提高鉴别和判断能力,抵制不良文化的影响。 3. 弘扬和培育民族精神,要与时代精神相结合。以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神,相辅相成,相互支撑。纵览古今,文化只有不断创新,才能充满生机与活力。中国传统文化底蕴深厚,悠久的文明进程留下了丰富的文化遗产。我们在上美术作品鉴赏教学时,要不断引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神,鼓励想象、创造和勇于实践,让美术教学在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。只有不断注入以改革创新为核心的时代精神,才能使民族精神博采众长、日益丰富。