南京艺术学院学报·美术与设计

南京艺术学院学报·美术与设计杂志 CSSCI南大期刊 北大期刊

Journal of Nanjing Arts Institute(Fine Arts & Design)

杂志简介:《南京艺术学院学报·美术与设计》杂志经新闻出版总署批准,自1978年创刊,国内刊号为32-1008/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术史与艺术考古、艺术教育与创作、理论与批评、美学与艺术学研究、宗教艺术研究、非物质文化遗产研究、本期名家、学术争鸣、书评、彩色...

主管单位:江苏省教育厅
主办单位:南京艺术学院
国际刊号:1008-9675
国内刊号:32-1008/J
全年订价:¥ 196.00
创刊时间:1978
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:江苏
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.356
复合影响因子:0.63
总发文量:1460
总被引量:4570
H指数:19
立即指数:0.0204
期刊他引率:1
  • 意识·意识对象·存在方式——茅原《“意识二重性”与音乐美学》解读

    作者:范晓峰 刊期:2019年第02期

    “意识二重性”涉及传统哲学认识论中的主观和客观的认识问题,也涉及意识本身所具有的三种状态——即意识、意识对象、存在方式。它是认识和理解人类艺术活动全过程的关键性问题。意识既有主观性特征,也有客观性特征,这是由意识本身所具有的三种状态之间的关系所决定的。充分认识意识二重性,有助于我们更加全面准确地把握艺术世界,有助于阐释和...

  • 茅原音乐美学中的“信息”概念及其意义

    作者:刘承华 刊期:2019年第02期

    在上个世纪九十年代的“音乐存在方式”大讨论中,茅原教授以其“信息说”在学术界独树一帜。他的“信息说”最初是运用于音乐作品存在方式上面,妥帖地解决了茵加尔登“意向方式”所未能完满解决的音乐作品客观性等问题。继而又将其运用到音乐表现的内容层面,区分音乐表现中的“思想感情”和“思想感情的信息”,指出音乐家在创作中不能直接表现思...

  • 调性架构自由半音——谢德林赋格写作的音高组织

    作者:邹建平 刊期:2019年第02期

    谢德林的赋格创作集中体现在沿用巴赫《平均律钢琴曲集》形式创作的《24首序曲与赋格》套曲中,是以传统大小调体系为基础的。在此基础之上,他大大丰富了音高材料,自由运用12个半音,使传统调式调性的内涵和边界得到了极大的扩展。本文通过对其中赋格作品的分析,来观察作曲家如何在高度半音化的音高素材中确立或暗示调中心,以及在“调性架构”下应...

  • 相似性知识型视野下的中世纪音程性和声

    作者:何宽钊 刊期:2019年第02期

    在福柯的考察中,直到16世纪末,西方知识的结构是由“相似”原则主导的,这种建构原则被他称之为“相似性”知识型,15、16世纪的思想处处迷恋相似性,寻找相似性。当然,对相似性的迷恋恐怕不是15、16世纪的专利,相似性在中世纪的知识建构中所起的作用恐怕不亚于文艺复兴时期。相似性主要包括“适合”“仿效”“类推”“交感”四种形式。基于“相似...

  • 探索接通澄明——茅原“音乐分析理论”的思想路向与当下意义

    作者:徐言亭 刊期:2019年第02期

    茅原先生已经离开我们一年了,该文通过对茅原先生音乐分析理论遗产的审视分析,总结茅原先生的音乐分析特点与启示性价值,以怀念告慰先生。该文将茅原先生的分析理论主要归纳为音乐分析学的践行者,多元的接通的引路人。并在此基础上,提出形而上与形而下的接通,中西方文化的接通,分析与创作的接通以及人与乐的理解接通。通过对茅原先生分析理论思...

  • 茅原音乐学术思想初探

    作者:贾波 刊期:2019年第02期

    著名音乐理论家、教育家茅原先生一生研究范围较广,涉及音乐美学、中西方音乐史、音乐作品分析、音乐教育等诸多学科,本文通过对茅原先生音乐美学理论成果的梳理和归纳,旨在对茅原音乐学术思想的哲学基础、马克思主义的应用以及对音乐学术研究中的知识结构等方面进行阐述,进而学习茅原先生的音乐学术思想。

  • “双位双义”之“丿”——白石谱“掣”“拽”研究

    作者:赵玉卿 刊期:2019年第02期

    《白石道人歌曲》中俗字谱包括谱字与符号两类,谱字用于标记音高,符号标记音的长短和快慢等。在白石谱中共使用六个符号,其中“丿”号的运用比较特殊,此符号分别记写在音高谱字的右方和下方两种位置。文章提出“双位双义”的观点,认为两种位置的普遍运用,不是流传过程中的错抄讹传所致,说明姜白石俗字谱歌曲中的这个符号因记写位置的不同会有不...

  • 古代海上“中国声音”——妈祖海祭鼓吹音乐探究

    作者:杨旻蔚; 马达 刊期:2019年第02期

    本文以妈祖船祭和岸祭的音乐文化阐述,主要运用音乐图像学的研究方法,旨在分析此古老音乐在陆海文化迁移中的嬗变,继而论述其在海神妈祖信俗的加持下,逐渐发展成为具有中国国籍识别功能的一种海上声音景观。通过此声音景观论证此乐于古代在海洋传播上的文化影响力以及对现今中国加快建设海洋力量、推动建设海洋文化具有的历史借鉴作用。

  • “三色”析李艳妃的“打”与“跪”——展示京剧皮黄腔的表现性

    作者:刘正维 刊期:2019年第02期

    京剧《二进宫》,表现明穆宗死后,太子年幼,李艳妃执意要让其父李良朝政,遭到开国将徐延昭与兵部侍郎杨波在金銮殿的坚决抵制。以致李妃怒到要“打”砸玉玺。李良终于得势,图谋篡位,将李妃封锁在“昭阳”。李妃悔,“跪”求徐杨,终于平息叛乱。本文依据徵羽宫三色“三音列”,剖析“打”和“跪”的两段戏,展示京剧皮黄腔特殊的表现功能。

  • 鲍曼对跨文化动力与音乐行为中的文化多样性的研究

    作者:麻莉 刊期:2019年第02期

    由于全球化的加剧,音乐行为中越来越多的呈现出文化的多元与多样性。音乐风格的跨越与融合打破了原来“固定”的模式呈现出过渡转型的流动特征。这些为跨越文化的界限提供了前提条件与实践的动力。

  • 中原支脉音乐的音调谱系初探

    作者:马志飞 刊期:2019年第02期

    中原支脉音乐的音调基础是以大三度框架为核心的徵体系和宫体系,分别以“sol—si—高音re”和“do—mi—sol”为核心腔音列,大腔音列“re、#fa、la”则起到构建音调组织的助推作用,特性乐汇也以大三度为核心。中原支脉音乐在中国传统音乐体系中处于中间节点,与其他支脉音乐“异形同构”,共同组成了中国传统音乐的音调谱系。由于音调体系之间的扩...

  • 板与歌娘拍新调——宋代拍、板之辨歧

    作者:文琳 刊期:2019年第02期

    “拍板”,也称“绰板”,为拍奏体鸣类乐器。两宋时期,是拍板的巅峰时代,其分工的细化标志着宋人音乐审美能力的提升和音乐形式的更新,是音乐摆脱礼的束缚不断向世俗化、商业化转型的产物。拍板作为两宋时期的指挥型击节乐器,以其独特的气质和崭新的风貌活跃在当时于各种音乐表演当中,笔者通过对这一时期的文献资料进行统计和分析,以探讨两宋时期...

  • 悲情、家国与情性——公讌诗中的建安音乐

    作者:李旭阳 刊期:2019年第02期

    建安多宴乐,而公讌诗是在宴会上创作、描绘宴会的一种诗作。通过对建安时期的公?诗及相关文献的考证,我们能够一窥建安时期音乐风貌。建安音乐首先以清商调悲情为主流,这与时代背景和曹氏父子的推崇有密切的关系。在清商流行之外,建安时期也进行了雅乐的恢复与建设,使音乐具有礼乐正统的作用,体现了建安时期浓厚的家国情怀。此外,魏晋还是个体突...

  • 从《琴书大全》萧大亨序谈蒋氏家族世系及相关问题

    作者:李壮 刊期:2019年第02期

    《琴书大全》成书后,萧大亨为之作序,摘录萧大亨序,并做简要分析。根据萧大亨序与相关史料梳理蒋克谦氏家族,进一步补充与完善蒋氏家族世系。蒋克谦曾在“金台”任职,考证其地理位置。最后,阐明蒋太后与“大礼议”之争的关系,蒋氏家族与此休戚与共。

  • 古琴演奏美学中“意”的地位和演变——以《琴诀》《琴论》《谿山琴况》为对象的考察

    作者:臧卓敏 刊期:2019年第02期

    重视琴乐之“意”有着悠久的传统。然而,在漫长的历史岁月中,却迟迟未形成相应的琴学理论。古琴发展到唐代,对其艺术性的追求促成了古琴演奏美学的形成和发展。唐代薛易简在其所著的古琴音乐演奏美学文论《琴诀》中,明确提出“声韵皆有所主”的观点,将“意”在琴乐演奏中的重要性上升到了美学高度。继薛易简之后,众多琴家继承了薛易简关于“意”...