美苑

美苑杂志 省级期刊

Meiyuan

杂志简介:《美苑》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为21-1079/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:北国画廊、画家与画、技法探索、外国美术、美术博览、考生信息、连环画园地、漫画园地、书法园地、美苑繁花等

主管单位:辽宁省教育厅
主办单位:鲁迅美术学院
国际刊号:1003-5605
国内刊号:21-1079/J
创刊时间:1980
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.0373999997973442
复合影响因子:0.55
总被引量:2030
H指数:12
  • 自然、精神与绘画

    作者:曹意强 刊期:2016年第05期

    “江南如画与中国精神”展览,不仅展示了中国当代油画的风貌,而且为我们反思重要的理论问题提供了机会。欧洲艺术从15世纪至19世纪强调模仿或再现自然,中国自古以来即提倡“师造化”,当然西方的“自然”和中国的“造化”本身包含着超越现实景物的理念或“心”。范宽说,“师造化不若师吾心”,拉菲尔说他依据心中的理念取舍自然之美,

  • 失落的内涵——中国当代艺术发展的困境

    作者:刘丽荣; 黄凤祝 刊期:2016年第05期

    2016年3月,德国总统高克访华期间计划参观艺术家曾梵志位于北京798艺术区的工作室。曾梵志不是官方艺术家,此次得到高克青眼,并非偶然。2013年,曾梵志的油画作品《最后的晚餐》(2001)在香港苏富比拍卖行以1.8亿港元的高价拍出,成为首件价格过亿的亚洲当代艺术作品。从某种意义上说,

  • 摄影的哲学及其问题——从《摄影哲学》一书谈起

    作者:应爱萍 刊期:2016年第05期

    以“哲学”一词命名摄影研究著作,国内外鲜有,而学者亨利·范·利耶(1921-2009)的《摄影哲学》。(1983)在这一领域则显得格外引人注目。对亨利·范·利耶其人及观点国内鲜见提及,这也说明国内摄影理论研究的缺失。范·利耶主要因两本著述为西方摄影界所关注,除了这本外,还有1992年出版的《摄影的摄影史》。

  • 聚焦红色美术经典奏响新时代主旋律

    作者:白润祥 刊期:2016年第05期

    一、“红色美术”释义 宽泛地说,描绘鸦片战争以来中国人民在进行民族解放和革命战争中的重大革命历史事件和革命历史人物的美术题材作品,均称为“红色美术”。从狭义上讲,“红色美术”是指1921年直至当下反映中国共产党领导下的革命历史题材美术作品以及反映新中国成立之后社会主义建设题材的美术作品.

  • 浅析笔墨与意境

    作者:王龙 刊期:2016年第05期

    对于中国画而言,笔墨是指中国绘画技法的总称。在技法上,“笔”通常指“钩、勒、皴、擦、点”等笔法;“墨”通常指“烘、染、破、积”等墨法。在中国画理论上,强调笔为主导,墨随笔出,相互依赖,描绘物象,表达意境,以取得形神兼备的艺术效果。

  • 美术学院校史文化教育与展示的路径探究

    作者:钱舒 刊期:2016年第05期

    一,引言 大学校史是大学精神和传统的承载、积淀,是大学文化的观照,校史本身可以说是一种文化现象和文化存在,即“校史文化”。每一所大学都有其自身各具特点、独一无二的建校历史和文化,各大美术院校也有自己丰富的文化底蕴和悠久的历史传统。

  • 述古以求新

    作者:许力炜 刊期:2016年第05期

    从2014年末开始,在完成了包含《你一定要知道的74幅世界名画》在内的一些尝试之作(它们意在探讨图像与文字之间的阐释、侵占、歧义、重复甚至文不对题等诸多关系)后,我的注意力渐渐从图文关系转向了对历史文献或历史遗存的想象与描述,当然,和一直以来的性格与工作习惯相一致的是,这一想象与描述绝非天马行空.

  • 鲁美艺术教育历程访谈录——访谈田奎玉、常树雄、马克辛、曹德利

    刊期:2016年第05期

    田奎玉 鲁迅美术学院教授,硕士生导师,1995年-2014年任鲁迅美术学院常务副院长,鲁迅美术学院学术委员会副主任,辽宁省美术家协会副主席。现任中国艺术研究院中国设计艺术研究院研究员中国美术家协会、工艺美术艺委会副主任,中国建设文化艺术协会环境艺术专业委员会专家委员会委员资深环境艺术师,辽宁省优秀专家,享受国务院特殊津贴。

  • 转折与契机——与鲁迅美术学院副院长李宝泉教授关于“版画系教师作品展”的访谈

    作者:王秋凡; 陈安缇 刊期:2016年第05期

    导言:20l6年4月15日-28日“鲁迅美术学院版画系教师作品展”在鲁迅美术学院美术馆举办,共展出版画系13名教师最近几年的创作作品,涵盖了铜版、木版、丝网版、木刻、石刻、油画、素描、水印等多种媒材媒介,是版画系自成立以来全体教师最集中的一次展示,且质量之高,数量之大,在国内美院中也属寥寥无几。

  • 说说我的画

    作者:徐宝中 刊期:2016年第05期

    做版画是我挥之不去的一个情愫,当一种情结一份感情让你神往的时候,自然会让你放下对于名利的追逐,会让你心甘情愿、心无旁骜的和它厮守在一起,把自己的喜怒哀乐、情思冥想放进我的版画中。长时间的接触,使我和铜版渐渐产生了一份情感的依赖,有了一种感情的温度,它能让我的想法得以实现,又能在相互之间体验各自所需的条件和属性。

  • 写在作品边缘

    作者:刘天舒 刊期:2016年第05期

    做了二十多年的版画后,有时发现它的存在竟有些越来越模糊,以前所关注的版画技术问题、版画语言问题都渐渐隐退在视觉图式背后,视觉图式成为我目前唯一所要考虑的因素。本来今天的绘画就难以取得共识,好与坏,传统与当代什么的,毕竟像是个人每天怎么过日子的小事情。

  • 对版画创作教学的点滴思考

    作者:夏强 刊期:2016年第05期

    当下是一个泛图像的时代,图片图像在人们生活中无处不在,无论在网络、还是电视书刊杂志、还是大街小巷到处都充斥着图片信息,丰富的图像为美术创作提供大量的素材参考,对图片的主观改变利用转化满足自己画面的需求,也是创作中一重要途径手段,但需说明的是这一创作行为须建立在个体原创思维和真情实感的基础之上,在这个层面上图片的丰富性...

  • 谈毕业创作课——2016届版画系毕业创作课教学随笔

    作者:万兴泉 刊期:2016年第05期

    毕业创作是考核本科4年课程所学程度的集中体现,其中3年时间的课程设置的目的,是为了毕业创作做基础准备。从总体上看,三年的课程应是视觉积累逐级递进的过程,但是,能够达到要求的有多少,或者说是学生真正的知识累积与创作能力的提升,是否与所设置课程同步吻合。

  • 版画·一种四通八达的艺术

    作者:王慧娜 刊期:2016年第05期

    创作·是一次记忆的延续我的创作基本上会采用一些图片和材料,图片是我脑中储存下来的,因为以前在摄影系工作多年,我拍下许多资料,这些资料都是我喜欢的或者感兴趣的,而且都是轻松的拍摄,没有说是为了某件事而拍的,所以不具有目的性。我坐在电脑前仔细进行推敲、品味,恰到好处的运用到自己的画面中去。

  • 与黑白对话——《生存状态》创作随想

    作者:张宝国 刊期:2016年第05期

    我已经记不清最后一个直接进入全黑世界的梦乡是什么时候了!夜,静静的夜,躺卧在床上,睁着眼是黑的夜,闭上眼那片黑暗由心发散至大脑中却是白的,如白昼般透明的耀眼,透着七彩在大脑中旋转着,把睡意旋转得支离破碎……睡意与那周围静静的黑便形成了若干奇异的幻象散落在大脑中。