美术研究杂志

发挥优势 再创辉煌——中央美术学院“国家重大历史题材美术创作工程”表彰大会暨中央美术学院创作论坛会议综述

刊期：2009年第04期

中央美术学院“国家重大历史题材美术创作工程”表彰大会暨中央美术学院创作论坛于2009年9月28日下午在中央美术学院学术报告厅召开。大会由中央美术学院副院长徐冰同志主持。会议表彰参与“国家重大历史题材美术创作工程”的各位老师，奖励各位艺术家在此次活动中做出的突出贡献；同时召开创作论坛，以国家重大历史题材创作为契机，进行关于历...

不尽之意在一目了然之中——韦启美先生的画与文

作者：袁宝林 刊期：2009年第04期

像片片白云悠然飘逝，却在心中永驻，挥之不去。

韦先生

作者：徐冰 刊期：2009年第04期

在一周左右的时间内，美院先后有两位先生辞世，油画家冯法祀先生和油画家韦启美先生。这让我感到有一种东西眼看着在失去，又无法挽留。

谢琯樵的书画艺术成就及对台湾书画的影响

作者：周明聪 刊期：2009年第04期

本文考证谢琯樵的生平与行实．并追寻纪录他游走海峡两岸的时间、地点，以及接触的人物，探索其中的交流情形与互动关系。透过谢琯樵作品风格之分析．阐明其书画艺术的成就，对台湾书画的影响及承先启后的贡献。

“善画而不求售”——苏轼书画圈与墨戏的市场

作者：任平山 刊期：2009年第04期

本文从苏轼书画圈及其书画理论出发．研究墨戏书画作品在文人社交活动中所起的作用．力图探讨文人画产生初期艺术理论、艺术实践、艺术品社会功能的相互关系。

“雅集图”与明代文人

作者：雷子人 刊期：2009年第04期

“雅集”对明代文人而言是世俗享乐的一种生活方式，“雅集图”中的明代文人在视觉上却分化出两种判然有别的审美趣味。一类表现为对参与雅集文人的身份标榜．画中人物以格式化的端坐身姿见之于繁花锦簇、文苑芬芳的园林环境中：另一类则极力消解文人原有的生存姿态，以简略甚至不辨面目的形象置身在山野丛林。雅集图像审美趣味的分化意味着明代...

国家重大历史题材美术创作工程中央美院入选作品

刊期：2009年第04期

建构中国雕塑史的问题和方法

作者：庄家会 刊期：2009年第04期

本文以时间为线索简要勾勒了中国雕塑史的研究状况．提出了目前中国雕塑史学科存在的诸多问题，以及用西方形式分析的方法来解决中国雕塑问题的观点。

图像趋冷还是意义趋冷：无表情外观摄影美学的本土化研究

作者：杨莉莉 刊期：2009年第04期

“Deadpan”可译为“无表情外观”，最早出自于1920年代的《名利场》杂志，本意是冷冰冰的．没有情感流露的面孔或面部表情。作为一种摄影技术美学的研究，本文首先从西方摄影发展史的角度追溯无表情外观的源头；其次以西方无表情外观艺术家的作品为案例．分析其在当代艺术和摄影自身中的潜在内涵，以及与纪实摄影的本质区别；之后是本文的重点...

自然·人·艺术

作者：肖惠祥 刊期：2009年第04期

现代艺术完全是人的精神（心灵）之创造物。克利所说使之可见即是人的心灵创造物成现出来，所呈现的不是自然的翻版，不是自然的摹写，而是完全不同于自然的形象（平面的空间的立体的）释然自由创造的形体。是以人的心灵（精神）为摹本创造出来的形体。这种由人的心灵创造的形体，不论是一个点一条线一块色一个体一个形都是真正的艺术。其性质是...

“寻源问道”漫议

作者：余丁 刊期：2009年第04期

本文通过对中国油画引进和拓展的历史回顾．讨论了中国油画发展过程中的三次寻源与若干重要问题。

市场经济和大众传媒背景下的美育研究

作者：俞可 刊期：2009年第04期

当代的美术教育应该以当代文化生成的视界为立足点，一方面．借助市场经济和大众传媒的发展张力，寻求当代文化的生长点：另一方面，重植批判精神，强化问题意识．力避市场经济和大众传媒给艺术本身所带来的负面效应，具备独创性、唯一性的艺术作品才真正具有艺术价值和价格增长空间的竞争力。

当代艺术与当论的联动——《1985年以来的当代艺术理论》译序

作者：王春辰 刊期：2009年第04期

中国的艺术界近几年很是热闹，社会媒体对星罗棋布的艺术区、各种各样的艺术家、大大小小的画廊、风风火火的拍卖会、形形色色的展览作了较为密集的关注和报道。同时，社会上也出现了不少新的艺术杂志和报纸。海量的媒体信息，很多都涉及到对当代艺术的争议与讨论，一个又一个有关当代艺术的话题被挑起，人们对此时而同意，时而反对。

中国现代版画何以未能转向当代？

作者：罗湘科 刊期：2009年第04期

本文从版画历史的发展角度讨论了中国当下的版画教育。

意象素描的形式语言

作者：陈志明 刊期：2009年第04期

本文讨论了意象素描的四种形式语言。