美术大观杂志 省级期刊

形感的力量——评吴长江绘画的造型观

作者：向平东 张昕 刊期：2011年第10期

艺术发展至今,其形式、技巧和风格林林总总,不胜枚举。在过分注重观念塑造和哲理阐释的当代艺术语境中,各种基于个人体验的人造符号泛滥,抽象的、隐喻的东西如同游戏,而艺术技巧也日趋专利化。我们在欢呼现代主义革新的成果,为艺术语汇的多样化和艺术精神的多元化而喝彩的同时,也在吞食着肆意反叛艺术传统和破坏艺术内在规律的苦果。

真存与冷凝——谈刘仁杰的油画艺术

作者：于艾君 刊期：2011年第10期

刘仁杰1951年9月出生于辽宁省大连市,1984年8月考取鲁迅美术学院油画专业研究生,1987年8月毕业,获硕士学位并留校任教,现为鲁迅美术学院油画系教授、第一工作室主任导师,中国美术家协会油画艺委会委员,中国油画学会常务理事,辽宁油画学会副主席。油画《雁南飞》获建军六十周年全国美展优秀作品奖（1987年）;油画《风》获第七届全国美展银奖（198...

世界绘画大师素描作品选

刊期：2011年第10期

回到写生——三代油画家写生作品展

刊期：2011年第10期

这项展览并不仅仅展示写生,而是借此展示,反省写生。本次参展的画家,包括上世纪留欧、留苏部分前辈和部分中年画家;本文议论的范围大致是传统写实油画。因此,画作的选择标准只有一个：临场的写生。附带要求是：回避＂创作＂,回避风格化倾向。

大成集汉隶 一代开书风——伊秉绶书法浅析

作者：郭舒 刊期：2011年第10期

宁化县坐落在闽西北山区武夷山脉南麓,这里曾是中原汉民族几度南迁的中转歇脚地,孕育着客家文化的形成,享有＂客家祖地＂之称。此地物产丰茂、地灵人杰,文化渊源悠远,书画艺术更是对其情有独钟：宋之郑文宝以篆书见长,其《峄山刻石》巍然屹立,乃见华彩;清代＂扬州八怪＂之一的瘿瓢黄慎更以一支秃笔著称,书画俱领风骚;较黄慎后67年又有一名贤杰出...

道家思想对明清两代画家的影响

作者：吕成禧 刊期：2011年第10期

自秦汉以来,道家思想对中国绘画的影响甚深。虽然在近现代中国文化转型的过程中受西学东渐文化膜拜思潮的影响和冲击,但中国主流画家仍然传承了中华民族文化的文脉,作品所追求的意境仍为＂文、妙、拙、古、逸、静、大、远＂等;在绘画理念上同样是＂道、气、形、神、情、韵、味、趣、格、品＂等中华民族审美观。可见,道家思想在中国绘画领域的深...

解读中国画的构图

作者：李艳 刊期：2011年第10期

构图是指作者根据对客观事物的感受,通过主观的构思,进而完美地处理好整个画面各部分物象之间相互关系的一种手法。简单地说,构图就是画面的结构处理。构图的过程也是把构成整体的各个部分统一起来,使主题内容更生动、更充分、更完美、更具有艺术感染力的一种艺术处理过程。

谁解生命之“重”与“轻”——明代画家徐渭的人生及其艺术

作者：秦艮娟 刊期：2011年第10期

本文就徐渭作为美术史上独特的艺术家（经历的独特、思想的独特）进行诠释和解析,以此挖掘中国传统文人思想的内在逻辑和思维定式,并梳理中国美术史形式演变和思想表达的脉络,进而彰显徐渭作为伟大艺术家的人格魅力和中国花鸟画艺术的内在精神。

晚清绘画中线、面、色构成的民族性研究——以赵之谦“金石入画”思想为例

作者：李明 李银斌 刊期：2011年第10期

对于晚清绘画,有的学者认为,其创造力已经耗尽,西方文化的刺激才是唯一的出路。本文通过对赵之谦＂金石入画＂思想形成原因的分析,揭示其与＂乾嘉学派＂学术思想的内在联系,对晚清绘画的发展动力提出了不同的看法。

黄宾虹艺术创新之成因探究

作者：程涛 刊期：2011年第10期

黄宾虹的艺术创新无疑是成功的。文章从黄宾虹的学养、笔墨实践和勇于创新的胆略三个大的方面对他创新成功的原因进行了探究,以期对当今画家注重提高自身修养和寻找继承与创新的生长点有积极的启示作用。

对《荷》油画语言中“势”的研究

作者：黄海燕 王勃凯 刊期：2011年第10期

本文以《荷之舞系列》创作从形势语言的表达、线语言魅力的情感传达,笔势情感语言的凸显,以及油画创作的灵魂——个性情感的内在体现几方面来探讨＂势＂的运用。力图从荷内心的力对应到画家自身力的转换,追求自然和生命的和谐。

解析中国油画的“写意性”

作者：赵金秋 刊期：2011年第10期

油画是20世纪初传入中国的外来画种,之后便与中国的传统文化相互交融、碰撞。在这一过程中油画也形成了不同于西方绘画的独立艺术语言,写意性便是中国画家在借鉴、吸收与不断创新中探索出来的。本文从介绍中国油画＂写意性＂的渊源及其特点出发,分析了影响中国油画＂写意性＂的主要因素及其未来的发展趋势。

中国当代油画构图特点与发展趋势

作者：何丽 刊期：2011年第10期

构图是艺术家表达思想的必要形式。构图形式应该与主题相契合。构图形式是在当代油画艺术语境不断变化中逐步发展的。本文从多角度分析了产生这种变化的原因与社会文化背景,并对未来我国油画构图的发展趋势作了预测。

论西画中的抒情色彩——绘画抒情色彩研究

作者：陶莉 刊期：2011年第10期

原始人的艺术中,色彩有象征的意味。进入文明社会后,直到19世纪,艺术是以写实为主的,其色彩也是为造型服务的写实性色彩。随着照相、录像术的问世与快速发展,艺术不再以精确描绘对象为能事。于是有些画家突破了写实性色彩的局限,提出了用新的抒情色彩传达自己的感情,并通过色与形的脱离及改变,创造主观的动力性色彩来体现抒情性色彩语言。

心迹物化 大美无言——武星宽水墨重彩艺术创作评析

作者：刘海年 刊期：2011年第10期

武星宽水墨重彩艺术是在对中国传统文化深刻理解基础上进行的个人化的艺术创新。艺术家在创作中不仅对传统绘画观念进行自我转变,还在于以独特的地域化的、宗教化的、民族化的深厚修养为底蕴,完成艺术创作的形式审美样式。