意境是中国传统艺术中一种独特的表现方式,通过营造不同的意境可以将人们所要表达的情感价值等藏于紫砂壶中,赋予其独特的文化内涵。这件"自在香"紫砂壶艺术作品通过简约的造型设计与装饰营造出一种"暗香扑鼻"的意境,在自然与朴素之中又多了一份恬静与优雅。手工艺人通过独特的构思与精湛的技艺体现出紫砂壶艺术的典雅气息,同时也体现出中国文化的内敛气质。
作者:党安琦 期刊:《太原城市职业技术学院学报》 2019年第12期
随着学界对"认知诗学"的不断研究深入,一系列认知相关的理论被广泛应用到对文学文本的研究领域上来,图形—背景理论就是其中代表之一,此项理论原属于心理学领域概念,后被应用于语言学范畴。本文把图形—背景理论的基本思想应用于对宋词的研究,从空间位置、句法结构、艺术手段、语篇情感这四个方面入手,探讨宋词中图形—背景关系的转化及其对意境形成产生的作用,从而为宋词的研究和理解提供了一个新的视角。此外,将"图形—背景理论"...
玉雕艺术创作,其审美核心来源于中国传统艺术审美。探索玉雕创作里的意境美,有助于更好的理解传统审美,也有助于创作出更好的玉雕作品。
对意境的追求,是国画艺术区别于其他绘画艺术作品的主要标志。国画艺术的意境表现手法主要有动静结合,相辅相成、虚实结合,引领潮流、墨彩结合,丰富内容。国画艺术意境表现手法的技巧主要有考究的用笔技巧、高超的着墨技艺、精巧的空间构图。中国画对意境的表达通过虚实结合等,更深层次的表达一种意境之美,是没有文字的文字,是对思想的抽象和升华,是一种哲学理念的表达,是中国画对特的对美的认知。
数字技术的迅猛发展对动态影像美学观念产生了重要的影响。不断迭展的影像技术与艺术的表现形式,正在一步步地改变着我们对于动态影像艺术本质的认知与理解。本文通过分析现阶段动态影像艺术的意境特点,比较分析传统美学意境与动态影像艺术所表现的意境,力图对数字化时代语境下动态影像艺术中的意境做出阐释。
作者:王成; 倪铁峰 期刊:《信息周刊》 2019年第23期
工笔花鸟画是中国深厚文化底蕴的体现,意境是一个美学文化,在传统艺术创作中发展源远流长,也是作为我国对古典文学和艺术理论评价、具有民族特色的审美理念,花鸟画追随到鼎盛时期的宋代,意境之美都处于一个重要地位。本文对中国工笔花鸟画的发展做了简要概述,结合作品,以宋代为主,对意境进行了简单的分析,探究意境为何是工笔花鸟画的“生命”,通过巧妙的构图,色调的处理,把握其本质特征,构造出一幅形神具备的中国画。
“虚室生白”,“计白当黑”都是中国道家古典艺术思维之中的重要命题。讲求的是在艺术形式本身能够表现出来的实境之外,通过联想才能够体会到的意境。本文将从意境本身的三个特点出发,选取写意画这种艺术表现形式,通过分析具有代表性的作品和文论,展现出意境在中国古典美学之中的重要地位。
中国传统绘画,有着悠久的历史,中国绘画的意蕴之说,更是包含着对古代“天人合一”“气韵生动”,对其“气”对其“意”的深刻理解和感悟,中国传统绘画的空间留白,笔法,精神,和意境等,都是传统绘画不同于其他画种,如油画,版画等的所独特独有的特征,而时至当下,也呈现出很多吸收传统绘画的意蕴,并将绘画推向更加多元而繁荣的境地的趋势。
线性造型语言在中国传统雕塑的大量运用,无不表现了其内在气质及审美特征。经过对线性造型语言展开较为细致的分析,保证浮雕和圆雕能够更好地结合到一起。线性语言,之于中国艺术领域早已将传统雕塑、传统书画结合成一个统一体,他们共同呈现了中国的艺术精神和审美情趣。结合传统雕塑的审美语言,《行吟》雕塑的创作,试图在梳理中国传统雕塑对线性造型语言的思考中,进一步寻找对线性造型理解和挖掘,结合当代人文语意,将独具中国文化...
作者:董金良 期刊: 2018年第12期
中华五千年文化博大精深,值得现代人们不断深入研究,以领会古人的智慧和才智。在艺术领域,当代人们对于美的追求都偏向于个性化,每个人的审美观念都不一样,对于艺术的审美也是各有不同。而山水画作为我国传统绘画艺术,是中华民族的国粹,是反映人与自然、与社会的一种表现形式。可以清楚地表达出自然与人类的关系,以及给人们视觉带来的一番享受。中国的山水画最讲究的就是意境,让观赏的人能够达到身临其境的感觉;意境是山水画的灵魂...
文言文是中华文化的载体,蕴含着中华民族的人文精髓。学习文言文有利于传承中华文化。但是,小学阶段学生初次接触文言文,与白话文在词意和语法有较大的差异,学生感觉晦涩难懂。诵读是打开文言文学习的重要渠道,通过诵读文言文,体会独特的韵味,感受其中的意境,感受博大精深的人文内涵,从而实现教学目的,学生可以熟练诵读,对文言文学生充满兴趣。本文从读出“语言”味、读出“意境”味、读出“文化”味三个层次提出在教学...
《红楼梦》是我国四大名著之一,长久以来深受读者的喜爱,持续散发着令人惊叹的生命力。书中人物林黛玉亦 是拥有独特的个人魅力,很多读者都对其深表欣赏与怜惜。本文通过鉴赏书中人物林黛玉的诗词,感受这一女性文学形象 的性格特点,并进一步感受诗词在整部作品中的强大魅力,透过这些诗句来体会《红楼梦》中令人无法忘怀的深远意境。
众所周知,高中课标对语文核心素养进行了四方面的界定:语言建构与运用,思维发展与创新,审美鉴赏与创 造,文化传承和理解。审美素养首次走入大家的视野,之后小语原理事长崔峦老师也对审美素养进一步阐述:增加文化积 淀,培养爱美情趣,传承积淀中国优秀文化,培养审美能力,以此提升学生的品味气质。可惜我们部分语文老师对此认识不 深,认为审美素养主要是美术老师,音乐老师的事,和我们小学语文关联不多,在众多的研讨课中也鲜有将核心目...
古诗词教学地位空前重要,教师要尽力引导学生学好,就要做到结合诗人时代背景,抓好诵读,结合配画,拓展 课外等教学要求。
古诗是中国灿烂文化遗产中的瑰宝,是人文教育和语言文字学习的丰富资源:它们有的描绘祖国的壮丽山河; 有的勾画优美迷人的自然风光;有的叙述朋友之间难舍难分的深厚友情;有的借景(物)抒情咏志、含蓄隽咏……
作者:李靖 期刊: 2018年第07期
英美意象派是在1913 年由庞德和弗林特等在伦敦发起的,在意象和意境的表达方式上都具有意识流的写作手法。本文论述的重点是意象派诗歌和中国另一种艺术形式——手卷画同样重用视觉意象,作品与观看者随着观看的时间推移,共同完构一个新的意境,从而论证意象派诗歌和手卷画之间有着根本的互通之处。
一场接一场硝烟弥漫的行销大战被青春偶像们演绎得美仑美奂。《崇拜行销营造消费幻境》《刊载于《东方企业家》第10期)让我们领略到了别样的行销魅力。
在翁凯旋的个人创作脉络中,“风景”一直是一个重要的母题。20世纪90年代的创作因为图式的形式感与意象化的色彩稍不留神便会朝着唯美主义的方向蜕变。2000年后,在翁凯旋的写生作品中,“风景”展现出的则是一种质朴与自然之美。从作品内在的文化诉求上看,它们也有着相对的一致性,即风景只不过是一种表象,一种情感通道,它承载和言说的始终是艺术家对自然、对文化、对生活等诸多问题的思考。
一、长江石的气质长江石的气质是长江石比较稳定的形、质、色、纹的个性特征对其品质的表现,
"色如渥丹,灿似明霞",幽深的山体好似披上了淡红色的锦袍,冷艳而清美。霞山之上群峰如林,疏密相生,参差错落,却又有风尘不染的意境。主峰俊秀陡峭,指天而立,给人凌空欲飞之感,更显得山间悠然雅静。无数奇岩幽径,或显或藏,瑰丽无比,正是:云霞片片,赤峰嶙嶙。山径幽幽,风骨俊俊。