从古至今,音乐作为另一种“语言”被我们熟知,生活中也离不开音乐,在人类几千年发展的历史长河中,音乐占 据了一个重要位置,不仅是语言不通时人与人沟通的桥梁,更是历史发展的产物,音乐教育学是音乐的学习,同时也是社会 文化的学习,是历史的学习。
在以往的古诗词课程中,学生单纯读背诗词,常常觉得乏味枯燥,难以产生鉴赏诗词的兴趣,不能领略诗词的情感。随着现代技术的进步和文化的发展,音乐和古诗词结合的方式让古诗词重新走进生活,学生通过音乐感受诗词情感,通过吟唱品味个中情趣,古诗文教学变得生动活泼。
器乐教学对于培养和锻炼学生的音乐感受、理解、表达和创造能力具有十分重要的意义。有助于发展学生的协调性,提高和巩固识读乐谱的能力。所以器乐教学已成为当今小学音乐教学的一项重要内容.那么如何有效进行小学器乐课堂教学,让所有的孩子都积极地参与到教学之中,提高器乐教学的时效性.是每位音乐教师应该不断研究和思考的问题。
作者:邵伟强; 骆艳芳 期刊:《考试周刊》 2015年第10期
音乐素养是音乐感受和体验、表现、创造能力的总和,是音乐审美能力的重要组成部分。缺失音乐素养支撑的音乐审美能力课程目标是空洞的口号,对学生成长无益。因此在音乐课中提升学生音乐素养,成为当前音乐课的基本目标。具体到音乐课中,就是从感受和欣赏、表现、创造、音乐与文化等方面,使学生音乐素养得到潜移默化的陶冶和提升。
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分。是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力,发展想象力,丰富情感,陶冶情操的重要途径和手段。音乐教育的核心问题是对学生进行审美教育。前苏联教育家苏霍姆林斯基说:“能够懂得欣赏音乐,这是审美修养的基本标志之一.离开了这一点就算不上完整的教育。”音乐欣赏中的情感体验是完成这一任务最有效的办法。
作者:徐春亭; 梁臻 期刊:《现代视听》 2005年第02期
<正>在很多人,尤其是青少年歌迷眼中,DJ(电台流行音乐节目主持人)是一个很风光的职业,可以接触各类明星、演艺名人,可以聆听最新流行音乐唱片,可以海阔天空畅谈音乐感受。而事实上,DJ职业是一个对人才素质要求相当苛刻的行业,要在具备主持人必须的基本素质之外,了解音乐艺术的基本规律,把握音乐活动的基本概念,做到涉乐、通乐,更何况日新月异的流行乐坛充满了新鲜的潮流与时尚,所以迅速的接受能力,透彻的融汇贯通能力,都成为...
主观形象可以促使人们理解音乐内容,在某些情况下又可以丰富和补充音乐内容,这种非音乐的主观表象在欣赏活动中起着积极的作用.该文仅从"非音乐"表象这一角度出发,谈谈音乐欣赏活动中的心理现象及心理类型.
<正>一百多年前,钢琴传入中国,我国钢琴的教学也就随之展开,并且在不停地进步和完善。钢琴学习的主要意图在于提升学生的音乐感受能力,领悟能力以及鉴赏能力,在感受音乐的独特魅力同时,享受音乐带来的快乐。而作为每一名钢琴学习者更应是在一种自由轻松愉快的氛围当中,完成钢琴的学习,并且在学习的过程中获得满足感。我国的钢琴教育体系正在不断地完善,逐步缩短了与欧美等其他国
根据音乐学科的特点与学生的特点,设计适合的音乐活动,培养学生的自我管理与协同合作方面的品质.通过看似简单的任务,对学生进行引导,帮助他们更好地融入集体与社会.
在中学音乐教学中,教师引领学生参与音乐实践活动,培养学生的兴趣,促进学生音乐感受,提高学生的鉴赏能力,丰富学生的情感,陶冶他们的情操。教师要挖掘音乐资源,丰富教学形式,促进音乐课程目标的实现。审视当前音乐课程资源的的开发与利用,存在着诸多的问题,主要表现在:音乐课程资源开发的主体单一,专家主导、教师实施的传统模式为学校音乐教育提供了优质的资源,但不能反映地区的差异以及不同的学校文化。
作者:吴珏 期刊:《福建教育学院学报》 2017年第09期
文章通过对小学生音乐课堂实践研究,参照有关学生核心素养基本框架要求的相关文献资料,对学生最喜欢的音乐教学方式进行分析,提出自己在运用奥尔夫教学一些思考和建议。文章共分为二个部分,第一部分从学生核心素养出发,介绍音乐课堂教学中存在的一些现状和问题;第二部分,结合本校学生实际,从培养学生审美情趣的三方面——"音乐感受""音乐体验""音乐创造"出发,结合案例阐述奥尔夫教学法在提高小学生核心素养中的具体运用。
音乐是无国界的、互通的。世界上有几百种语言,而音乐却能取代我们沟通的符号,用另一种方式传递情感,诉说衷肠。我们可以不用任何语言、任何肢体动作,只需静静聆听,音乐带给我们的情绪就能身临其境。我们可以通过音乐感受痛苦,也可体会斗志昂扬。音乐不仅仅作为一种娱乐形式,更是让我们体会世间千变万化的桥梁。
新课改音乐教学最重要的理念之一,是重视学生的音乐感受与体验能力的培养,让学生感受与体验音乐。对于农村孩子来说,这一点尤为重要,因为音乐欣赏最能调节农村孩子的心理,更能拉近他们与城镇学生的心理距离。
将黄家驹与贝多芬放在一起谈论似乎有些令人费解,在常人眼里两者虽都是音乐人,但明显不属于一个数量级.但对于年轻一代,具体说就是我儿子这一代学生,他们却对此没有什么成见.在他们看来,两者作为人都是平等的,都有自己对音乐的理解和感受.成人对音乐的理解与他们的音乐感受之间存在着明显的代沟,而他们更多地相信自己,当然这种固守也不是不会转变的.
教学内容:五年级歌曲教学《赶圩归来啊哩哩》教学目标:1.知识与技能:感受体验彝族的音乐风格及风土人情;体会旋律、节奏特点。2.过程与方法:运用肢体律动的方式引导学生进入音乐情境;在指导学生视谱、演唱环节中,逐步引导学生关注节奏、旋律、衬词的特点及表现作用,从而感受彝族音乐的热 烈欢快的特点;通过为学生创设情景,拓展歌曲的表现力,丰富学生的音乐感受。
在以往的古诗词课程中,学生单纯读背诗词,常常觉得乏味枯燥,难以产生鉴赏诗词的兴趣,不能领略诗词的情感。随着现代技术的进步和文化的发展,音乐和古诗词结合的方式让古诗词重新走进生活,学生通过音乐感受诗词情感,通过吟唱品味个中情趣,古诗文教学变得生动活泼。
音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的创作、演唱、演奏最终都是为了“欣赏”。通过音乐欣赏教学可以培养和发展学生的音乐感受和表现能力:培养“具有音乐的耳朵”;培养学生正确的审美观念和健康的审美情趣:提高小学生分辨高雅与低俗,美好与丑恶的能力。为此我把多媒体技术应用到课堂教学中,充分激发学生的学习热情,使其积极地参与到课堂活动中。
音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉,提升人的艺术修养。音乐欣赏课是初中音乐教学中一项重要的内容,是培养学生音乐审美能力的有效途径。它通过培养学生的音乐兴趣,扩大学生的音乐视野,从而提高学生对音乐的感受、理解、鉴赏能力,是丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段,在初中音乐教育中占有重要的地位。《音乐课程标准》指出初中音乐教学必须"提高音乐感受与评价欣赏的能力,养成良好的音乐欣赏习惯。
<正>艺术课程改革是教育改革中诞生的新型课程,是在我国己有的音乐、美术分科课程基础上建构的一门综合性课程。与以往的音乐、美术课程相比,艺术课在学科的性质、基木理念、内容标准、价值定位,尤其是课程实施等方面都体现出不同。首先,艺术课程不是各门学科知识技能数量的增加,而是综合发展学生多方面的艺术能力;其次,艺术课程是一个教师整合创新,开拓贯通和跨越转换培养学生多种能力的教学过程。
音乐教学在学校教育中扮演着重要的角色,具有其他学科不能替代的功能,可以扩大学生的视野、启迪学生的智慧。在音乐教学中,老师要注重学生的音乐感受,培养学生的兴趣爱好,让学生在音乐课中感受快乐。