工笔画从20世纪末开始,已经领衔中国画创作三四十年之久,无论是作品和画家数量,还是画展和媒介的宣传上,都达到了空前的繁荣,也涌现了数个实力派画家,充当了中坚砥柱,这些画家大都形成了鲜明的个人面貌,在习古和创新上都具有较高的水准,不能不令人高看一眼。但潮流如果泛滥成灾的时候,就自绝了生路。尾随者过多,鱼目混杂,甚至引得之前画山水、花卉的人都来凑热闹,都来讨生计,就令人生厌了。这不得不引得我们开始怀疑这种势头的前途...
顾恺之是中国古代颇具影响力的画家,他生于魏晋南北朝时期,当时在思想上占据统治地位传统儒学没落,老庄思想、玄学思想盛行,属于思想解放的时期。这股自由解放之风也吹进了绘画领域。人物画开始体现老庄思想与佛教思想。历史上顾恺之是第一位提出的人物画“传神”概念的人。包括“以形写神”、“点睛”、“迁想妙得”、“传神写照”、“置陈布势”等方面。本文旨在分析“传神论”的内涵及对魏晋之后的画家的影响,并以梁楷《泼墨仙...
水彩画是最受欢迎的画种之一。近年来,水彩风景画也蓬勃发展,颇受欢迎。随着时代的发展,水彩风景画的题材和技法亦在不断完善发展。而写意,是传统的中国画画法之一,在中国的传统绘画中有着重要的地位,能够体现出中国传统绘画艺术特点。目前,写意画法已经在水彩风景画中占据了不可替代的地位,对于水彩风景画而言有着举足轻重的作用。同时,这也是中西方文化不断交流的代表之一。本文详细地梳理了写意画法与水彩风景画的发展历程与现...
奴隶社会时期的玉器成为象征性器物的最佳选材。就“青铜时代”的主流雕塑艺术,大体风格窥见由简朴到繁 缛,由凝重到生动的发展脉络。汉代的意象风是中国雕塑最强烈、鲜明的艺术语言。唐三彩具有明显的绘画性。佛教造型 理想风。
作者:班澜 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2004年第02期
从岩画的发生来看 ,主要是两方面动机 ,一是状物认知的 ,一是巫术通灵的。说前者趋向写实犹可 ,后者则完全是冥想的、神话式的。而且巫术岩画应是早期岩画最具代表性者。即使是状物认知的岩画 ,在造型上也非今日写实概念可牢笼。那时岩画中的动物带着作者丰富的感官性和主体生命强力的投入 ,表现粗犷 ,可用今天写意传神观之。故而 ,中国岩画造型在早期乃是写意性的 ,中间经过简化嬗变为抽象性的 ,最后经过程式化积累走向图案性与装...
为期8天的(7月10日~16日)昆明国际石博览会圆满收官,参展国家达22个,海内外参展展位2800多个,参观观众达20万人。画面石专展,成为此次石博会中耀眼的展中展。展后,我们就组展及赏石艺术发展畅想专访了本次石博会画面石组委会主任、中国观赏石协会副会长曹磊。
跳舞的时候我便跳舞,睡觉的时候我就睡觉。即便我独自在幽美的花园中散步,倘若我的思绪一时转到与散步无关的事物上去,我也会很快将思绪收回,令其想想花园,寻味独处的愉悦,思量一下我自己……
《最新川江图说集成》的绘图风格,继承了光绪十五年(1889年)由国璋编绘的《峡江图考》山水写意特点,并且增加了水道近年的变化,更加全面的展现出沿江两岸的风貌。
我国的山水画早在魏晋南北朝就开始出现端倪,虽然山水画卷尚未考察到实物,但山水画理论的著作是已经考察认定在魏晋南北朝已经出现。比如顾恺之的《画山水序》、宗炳的《叙画》、以及王微的《画云台山记》。可见山水画已有头绪,据考证我国最早的山水画卷则是隋唐展子虔的青绿山水《游春图》,之后山水画就开始从人物中的背景脱离出来,形成独立的画科。山水画在隋唐也是高速发展,形成工笔细腻的青绿山水一派,代表人物李思训和李昭道...
作者:王彦堂; 张达(图) 期刊:《东北之窗》 2019年第11期
三月的盘锦,春风送暖,大地萌新。3月23日,备受瞩目的中沙两国元首推动的重点合作项目——华锦阿美石油化工有限公司在盘锦揭牌成立,标志目前我国最大利用外资项目进入实质性建设阶段。这一大项目的落地开花,成为辽宁深度融入共建“一带一路”这幅“工笔画”中的“点睛之笔”。
作者:徐霞; 张琳琳 期刊:《风景名胜》 2019年第09期
本文从历史沿革、山石理景、植物造景、园林建筑等方面,结合历史记载分析新都桂湖中对'写意'造园艺术技法的运用。
在具象写实的工笔画中浸入写意的灵魂,'工'中求写,形式是工,精神是'写',将写意性发扬光大。
随着素质教育的全面开展,以美术课程为代表的对学生写意、写实结合能力的培养至关重要。写意与写实教学的侧重点不同,前者注重学生思想情感的表达、思维个性的表现,后者则更注重学生基本功的培养。利用现代化多媒体技术,培养小学生的写意与写实能力,提高其审美情趣,成为学术界较为关注的话题。文章以此为重点,探究相关策略,以期对相关教学提供参考。
作者:罗建军; 卢斌 期刊: 2011年第08期
在人们印象中,80岁的老人一般都在家颐养天年,享受悠闲、舒适的生活。但武汉电信离休干部党支部书记路振华,今年已经86岁了,却30年如一日,热心公益事业,组织、引导同他一样的退休老人发挥余热,将激情与赤诚继续燃烧,书写出一段别样的夕阳红。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆”《青花瓷》的流行不是空穴来风。青花,这一中国丰富多彩的艺术宝藏中拥有特殊历史美感的表现形式,在近年吸引了时尚界的多重目光,以一种势不可挡的姿态向时尚潮人们袭来,异常惊艳地呈现出它的美。
作者:胡西林; 西泠(图) 期刊:《收藏拍卖》 2008年第01期
就像大千先生的山水一样,荷花是他一生不舍的绘画题材。张大千画荷花,由石涛、八大入手,抒发自己丰富的情怀。生绘荷五六十年,经历了先写意,再写实,复又写意,水墨、彩绘并举的艺术历程,与他的山水人物画一样,荷花是他并峙的另座高峰。他多才、勤奋、高产,
中国画从总体上讲是写意的艺术。工笔画的工具、作画技法使它的造型方式偏向于“写实”,但工笔画作为中国画的一种,摆脱不了写意的目的。因此,我们应将工笔画中的“写实”与西方所谓的“写实”区分开来。本文从工笔画的“写实”现入手探讨工笔画的创作理念,这对我们进行工笔画创作是一个非常重要的问题,对我们继承和发扬传统的精华也将是一个重大突破。
中国画是中华民族灿烂文化的重要组成部分,在世界美术艺苑中独树一帜。中国画教学在初中美术教学中占很大比重.但是在多年来的教学实践中,我发觉一直存在这样的问题:(1)由于受西方文化的冲击,人们的审美评价标准在改变,以“像不像”评价美术作品;(2)缺乏对学生进行思维方式的正确引导与培养.从而导致无法把握中国画造型法则的实践和应用;(3)缺乏对学生艺术个性的培养。针对以上一系列的问题.我谈谈自己多年来的中...
杨进民先生,1956年生于陕西,解放军总参美术创作院副院长,中国美术家协会会员,江苏师范大学美术学院硕士生导师.作品多次参加全国全军等重要美展,并获1998年、2001年、2003年中国美术金彩奖,
油画艺术在中国已经走过了一百多年的历程,在西方油画语言在中国的土地上拓展点染的同时,中国的油画家们也没有一味地“拿来”西洋文化,而是在自觉与不自觉之中融会两家之长,将中国传统的写意表现与西方绘画技法进行融合,使油画既具有本身的创作特点,又不乏诗性写意的意境美。