本文以北宋时期翰林图画院画家与《宣和画谱》的关系为切入点,研究《宣和画谱》著录的画院画家,并分析极少的画院画家能够入谱及宋徽宗朝画院画家无缘入谱的原因。翰林图画院画家在北宋虽地位较之前朝有所提升,但是在整个官阶中是地位较低的。《宣和画谱》著录的画院画家,由于是徽宗朝之前的宋代先朝名家,并受到帝王的激赏才得以入谱;而未入谱的画院画家则是由于未达到"与古相类、形神结合"的标准。宋徽宗朝的画院画家,很可能是《...
桃花是宋画中的重要题材,准确理解桃花在不同时期的称谓对于还原宋画语境很重要。本文从狄平子关于碧桃的称谓问题入手,回溯梳理了唐宋时期对千叶桃等重要品种桃花的称谓问题,并提出了夹竹桃题材神秘消失这一画史问题。
唐(公元618-907年)纵45.2cm横168.7cm绢本设色来源:上海博物馆图以四个人物列坐,各有一童侍立于后,用树木、竹石和芭蕉相间隔。据考证,此图为《竹林七贤》残卷,四个人物分别为山涛、王戎、刘伶和阮籍。画家通过娴熟的技巧,表现四贤不同的行为特征,同时着眼于他们的精神气质。此图人物造型准确,用笔细劲凝练,敷色浓丽雅洁,简淡而凝重,传神地
《图画见闻志》卷六《近事》中提到:“江南徐熙辈有于双缣幅素上画丛艳叠石,旁出药苗,杂以禽鸟蜂蝉之妙,乃是供李主宫中挂设之具,谓之‘铺殿花’。次日‘装堂花’,意在位置端庄,骈罗整肃,多不取生意自然之态,故观者往往不甚采鉴。”由此可知,铺殿花是指用于宫廷装饰的花鸟画。《宣和画谱》卷十七录徐熙画目,有铺殿花五本。
<正> 在中国占代人物画史中,以文人士大夫雅集为题材的画作不胜枚举,如唐代孙位《高逸图》卷、五代周文矩《琉璃堂人物图》卷、清代石涛《西园雅集图》卷等等。文人士大夫阶层是中国古代社会的精英阶层,雅集活动是其吟诗唱和、交
<正>2012年11月3日、4日,正值纪念馆庆60周年的"翰墨荟萃——美国收藏中国五代宋元书画珍品特展"开幕之际,上海博物馆举办了"翰墨荟萃——图像与艺术史国际学术研讨会"。来自英美加日韩等国和内地及港澳台地区的博物馆、大专院校、研究院所的百余位专家学者参加了盛会。会前分发了收有60余篇论文提要的文件,但限于时间,在会上只有40余代表发表了
<正>王维是盛唐时代的大诗人,画坛巨匠,离我们竟有一千二三百年之遥,但他的艺术却深入人心,日夕与共。他有诗云:"夙世谬词客,前身应画师。不肯舍余习,偶被世人知。"他是颇为自许的。确实,像王维那样诗、画、音乐贯通,三位一体的艺术家在中国历史上也是千载稀有的。
<正>元代绘画,尤其是元代末年的绘画,风格主题一改前朝追求对自然物趣的描绘,而开始讲究笔墨用法,并且重视在绘画中融入自我的情趣和意识。无论书法或者是绘画艺术,神逸都成为了品论绘画成败的重要因素,也使得整个元朝成为了我国文人画特别繁盛的时期。这个时期,画四君子(梅兰竹菊)这一类的题材尤其流行。至于画松树,因为它象征着坚贞的节操、高贵的品格,故也在当时受到时人极大的重视。北宋时期的《宣和画谱》里有一段话,被...
<正>顾恺之是东晋画家,中国绘画史上第一位有作品可考的著名大画家。他一生的作品,从唐人裴孝源的《贞观公私画史》一书来看,有《谢安像》、《列仙像》、《庐山图》、《虎豹杂鸷鸟图》等作品十七件。张彦远的《历代名画记》里则录有顾恺之的《异兽古人图》、《中朝名士图》、《笋图》、《荡舟图》等作品二十九件。《宣和画谱》收录其《女史箴图》、《斫琴图》等九件;此外散见众书的作品名目还有《列女仁智
<正>收集中国古代绘画中以茶事活动为题材,或在画面上出现有茶事内容的作品的复制品或印刷品,做为观赏和研究,是我个人生活中的一大乐事。中国画史上的十大传世名画之一,《韩熙载夜宴图》是我最想看到的,个中原因很多。后来,北京举办的奥运,圆了我的梦。奥运期间,在北京故宫武英殿,展出了这
“小景”作为古代绘画的画科之一,因为画家人数和绘画数量都比较少的缘故,被附入《宣和画谱》十门之末的“墨竹门”之后。虽然是附录性质,却表明了这一画科在北宋的地位。推究“小景”的来历,在宋人的心目当中,与“惠崇小景”是分不开的。惠崇是一代诗僧,多写“山水风云、竹石花草、雪霜星月、禽鸟”之类,诗意澄净清幽,被认为是北宋诗僧中最杰出的。又工画,“善为寒汀远渚,萧洒虚旷之象,人所难到也”,得到王安石、苏东...
展子虔(约545—618),隋代画家,渤海(今山东阳信)人。545年,展子虔出生,恰逢历史上著名的东西两魏'玉壁之战'正在进行,他一出生就伴随着政权的更迭,战乱频发的社会环境培养了他坚韧不拔的性格。虽逢乱世,但展子虔从小就表现出了良好的绘画天赋,史传其手绘花鸟鱼虫,皆惟妙惟肖,传为一时佳话。少年时期,展子虔四处拜师学艺,慢慢走上了绘画之路。他的一生历经东魏、北齐、北周、隋朝等时代。
中国画史是一个传承、通变的历史演变过程,蔬果题材亦然。宋代《宣和画谱》把画分为十门,山水、人物、花鸟之外,还有蔬果一门。这是中国历史上原本就很重视的一门画学。《宣和画谱》“蔬菜叙论”曰:“濯园学圃,苛人所请,而早韭晚菘,来禽青李,皆入翰林子墨之美谈,是则蔬果宜有见于丹青也。”可见古人视灌园、浇地、种菜为好事,要请人去做的美事。
《宣和画谱》是北宋末年的皇家收藏目录。北宋末年出现了中国绘画史上的两大重要发展。一个是苏轼文人圈影响下出现的文人绘画艺术。第二个是在12世纪早期徽宗朝的画院改革。在后来的艺术理论发展中,宋代画院与文人绘画风格看起来比较对立,代表了在于艺术上不同的探索方向。从宽泛的历史观点看,这两种艺术发展都得到了官方的认可,认为它们都是艺术,而不是手艺。对这些由苏轼领导的早期保守派,尽管徽宗对他们的政治政策比较摇...
李时珍家族自编版《本草纲目》亮相中国国家图书馆"古籍普要发现暨第四批国家珍贵古籍特展"开展,展出110余部古籍珍品中,包含目前民间唯一一本金陵本全本《本草纲目》,以及甲骨文、敦惶遗书、宋元旧拓、古代舆图、民族古籍和外文善本等,不少古籍文献为首次面世展览。此次展出的河南私人藏家申报的金陵
英国伦敦大英博物馆将于2014年4月展出顾恺之的《女史箴图》,展期1个月。《女史箴图》是中国东晋绘画作品。作者顾恺之。原作已佚,现存有唐代摹本,原有12段,因年代久远,现存《女史箴图》仅剩9段,为绢本,设色,纵24.8厘米、横348.2厘米。此图依据西晋张华《女史箴》一文而作,原文十二节,所画亦为十二段,现存自"冯媛挡熊"至"女史司箴敢告庶姬"共9段。作品注重人物神态的表现,用笔细劲连绵,色彩典丽、秀润。
织耕图形象生动、朴素传神地描绘了古代劳动者耕种与蚕织的场景,在当时起到了推广农业生产技术的作用,流传至今的画作本身也是艺术瑰宝。唐代著名画家韩滉,以其在田园、农畜画方面展现出的极高造诣与突出成就,成为引领后世织耕图类绘画作品的先驱者。一、织耕图发展溯源耕织图是我国宋代至清代采用写实绘画的形式记录百姓耕作劳动与养蚕纺织场景的一系列图谱。