一、传统中国人物画的审美与传播(一)传统中国人物画的审美合流——两极与融会在历史阶段的风格面貌和时代特征方面,樊波在《中国画艺术专史——人物卷》书中把中国人物画发展历程划分为七个时期:1.萌芽时期——原始人物画的文化内涵和形式构造;2.确立时期——先秦、秦汉人物画的审美酝酿和风格初建;3.成熟时期——魏晋南北朝人物画的审美自觉和风格范式;4.繁荣时期——隋唐五代人物画的审美气象和时代特征;
《二祖调心图》中,石恪以夸张的笔墨塑造出了慧可、丰干两位禅宗祖师调心参禅时特有的人物形象和精神特质。然而,在一些文学作品中,老虎也象征着邪恶和一种具有毁灭性的力量。在《少年派》影片中,老虎是的“森林之王”,勇猛、野性,李安运用各种象征隐喻手法,创造老虎“理查德·帕克”一角,以展现主人公派的表相勇敢虔诚与里相邪恶黑暗的“双重人格”。
<正>人特殊,画才能特殊,文才能特殊;所谓人特殊,就是不一般化,就是不与众同,就是不俗。有人说某人比俗还俗,俗过了头。俗
<正>人的受限因于无明习气,能放下无明习气,照见本心,则满目青山。但无明习气的顽固正在于它具有根柢性,佛家将之称为无始无明或俱生我执,意指自无始以来即不断熏习,且与生命俱生者,要打破它,乃须有大气魄、下真功夫,否则它就会不知不觉再起作用。谈到无明习气的幽微难防,禅有深刻的观照,所谓公案、机锋,并不在玩对应的游戏,而是让当机者能从不疑处起疑,以荡尽那隐微的习气。谈习气的隐微,在四祖道信与牛头法融间有个知名的...
那是一种淡淡的真趣,莫言清淡少滋味,清淡之中滋味长。老友凋零,现在都是青年朋友了,有的朋友还是80后。徐旭峰就是一位。他既有上海男孩的细腻和对他人的关爱,又有这个时代成长的青年东西方文化大融合的特质。和他相识,缘于他接手海派绘画数据库的建立。
作者:余文彪; 曹烨华 期刊:《景德镇陶瓷》 2016年第04期
在景德镇这座有着千年历史文化的城市养育着千千万万的陶瓷工作者。因为制瓷这项手艺,景德镇活色生香了数千年,虽然其中历经坎坷,但是制瓷的传统一直延续到今天,并且在千万制瓷人的努力下铸就了景德镇的辉煌历史。国画是陶瓷画的"老祖宗",亦可说是同根同源,它们看似一样却又不一样。相同的是从画画技法到题材分类都是一样的,而不同的是陶瓷与国画材质的不同,表现出的形态也不一样。比如陶瓷就有釉上、釉下、釉中,瓶子、罐子、
不声不响地,一幅幅画图跃然纸上。一如春雨润物,冬雪静落。初蕾的真正身份是本埠颇有名气的装帧设计师。画画于她而言,是余事。恰是如此,初蕾的画,笔墨有情,"我手写我心",绝非她自称的涂鸦。于初蕾而言,一花一世界,一叶一菩提,一切都是因缘际会。"画画是一件特别轻松,特别让自己沉静的事情。"初蕾绘画,是把"心性"与"神游"化为笔墨,化为夏之清凉冬之暖阳。