人们从影像里映射"艺术"或"美"这种的词汇,经常指的是毫无相关的事情。这些东西往往与艺术的某些部分有关,可能是艺术的功能之一,或艺术的边缘功能或辅助功能。我们应该知道世界永远不是棱角分明。总是会有很多暧昧、模糊的中间地带、过渡地带。我们要尊重、甚至利用这种暧昧和不确定,不要不认知这种过渡,特别是分界线不明显的实验影像更误以为这些东西就是影像"艺术"的核心内容。本文从实验影像的本体思考结合中西方影像艺术案例...
对于音视频结合类电子音乐作品而言,音频与视频之间的辩证关系及其结合方式非常重要,而音视频相关要素的对应方式又是各类关系建立的基石。本文以音视频结合类电子音乐作品《光衍》为例,通过分析其具体的创作过程与结构形态,以探究此类作品中音视频结合的一般规律。
当今,实验影像艺术的发展突飞猛进,它的魅力在于将拍摄的内容真实自然地呈现出来,上世纪90年代,那时的实验影像作品大多都是单一的长镜头,因为设备条件不允许艺术家提出过于复杂的叙事和剪辑要求。进入90年代后半期,电脑后期编辑软件实现了影片的剪辑需求。现在实验影像作品表现手法越来越多,长镜头自始至终是实验影像创作的重要表现手法之一。长镜头表现的时空连续,它还原了影片原本的属性与情节,表现的是事物的多含义,瞬间性和随...
作者:张兴动; 周阳 期刊:《当代电视》 2018年第02期
影像作为我们最常接触的信息载体,融合了多个感官的信息表达。新媒体视域下的影像除了通过光构、影构、动构、朦构、虚构等传统的表象构成外,着重强调视觉体验、听觉体验、心理互动的多维度表意构成。这也使得影像不再只扮演信息"搬运工",更担当着文化"使者"的角色。随着科技的迅猛发展,影视作品在题材选择、创作手法、视听建构等方面不断融合新媒体资源猎奇出新,刷新更迭着当今观众的感官体验,
随着录像技术的发展,影像艺术随之兴起。而由于录像技术的低成本、高普及率,使得拍摄变得十分简单。在这样一种大前提和大背景下,影像艺术中的情境成分大大增加,这一点符合影像艺术的源起并与其特点相关。对简单情境的强化与解读是实验影像创作的重要部分。这类作品去情节化之后,呈现出单一情境对于创作者观念的直接表达;同一情境的重复与符号化处理以及对简单情境深层挖掘放大等特点。
20世纪60年代初,一部分艺术家开始进行艺术实践与探索。激浪派(Fluxes)就是探索后的著名艺术组织,目的就是为了清理世界上的那些死板传统的商业文化和矫揉又造作的艺术。这个组织中的艺术家来自世界各地,他们不断在材料、形式、主题和美学趣味上打破旧的观念,艺术创作活动也是各式各样的。本文主要介绍了激浪派艺术家各自艺术创作轨迹上的实验,如约翰·凯奇,白南准,安迪·沃霍尔等,进一步探究激浪艺术对艺术作品的影响,试...
在与国际接轨的过程中,中国早期的影像艺术家都在作品中或多或少地运用各种中国元素,以期通过这一策略获得身份认同.在表现形式上,中国实验影像艺术对中国元素的运用可分为两个方面:(一)对中国现实元素的运用;(二)传统文化元素的植入.
布努埃尔的影像提供了与我们观看当代电影所获得的同样的洞见。其中一些影片如《黄金时代》、《无粮的土地》、《被遗忘的人们》等提供了非常强烈的艺术体验或者其他时代和地域的穿透人心的人类生存景象。这些看似逝去的影片抗拒着当前思维习惯的同化。它们使我们承认,电影可以完全异于我们所习惯的样子,我们必须时刻调整视野,容纳那些在别人眼里理所当然却令我们惊叹不已的电影样式。