声乐演唱中正确的呼吸可以让歌唱者放松自如地歌唱,使演唱优美和谐。本文从呼吸的分类入手,阐释了声乐演唱中呼吸的重要性,结合实践分析了声乐演唱中呼吸存在的问题并提出了解决方法,希望通过简要的叙述使得呼吸在声乐演唱中能够更好地进行应用,使声乐演唱达到最佳的艺术效果。
从音乐表演艺术的角度来说,很多声乐演唱都需要由钢琴进行伴奏,特别是一些经典的、艺术价值较高的声乐作品,钢琴伴奏有着不可替代的重要作用。钢琴艺术指导需要全面分析作品的旋律、调性、结构、风格等音乐元素,帮助和引导演唱者更好的演绎和诠释作品。钢琴艺术指导在声乐演唱的各个环节都担当者重要角色,有鉴于此,本文从不同角度着手,深入分析钢琴艺术指导在声乐演唱当中的意义。
声乐演唱二度创作是把创作者的情感世界和欣赏者的心灵与生命的韵律连接起来的中介,是一门艺术表演的情感传递.通过用肢体动作和声音,从枯燥的文字演变和创造出具有生命力的二度创作作品.使观众能通过视觉与听觉的双重情感传输,达到更高层次的感染力,让观众在短时间内快速的融入到作品之中.在声乐演唱二度创作中,要完美的再现出作品当时时代背景与作品的情感.
作者:吴世骐; 孙硕 期刊:《信息周刊》 2019年第12期
就声乐演唱而言,其是一种二度创作的艺术形式,而声乐演唱的个性化也是评判一个演唱者能力的重要标准。如今,我国的当代声乐演唱逐渐呈现同质化以及单一化特征,在此背景下,更需要具有个性化的演唱风格来对这一问题进行纠偏与矫正,进而在实现演唱者自身发展的同时,也更好的满足受众的艺术审美体验。基于此,本文就从声乐演唱个性化风格的关键性意义出发,就声乐演唱艺术的个性化实现路径进行了说明与探讨,以期为同行业工作者提供一些启...
哼鸣是发声的基础训练之一,它可以产生较为理想的声音共鸣。哼鸣训练对于获得高位置共鸣有很重要的作用,在对哼鸣状态的正确认识,合理训练基础上,我们才能够得到声乐能力的多方面提升。
声乐艺术是情感的艺术,歌唱的声音是在歌曲思想内涵的刺激下内心情感的一种激发,演唱者只有用心体会和 研究歌曲的思想内涵,借助自己长期积累和掌握的技术技巧,把真情实感融入到声乐表演艺术当中,融入到自己的歌声中, 才能塑造出完美的音乐形象,声情并茂的演唱,才能达到演唱作品和情感高度融合的理想境界。
文章主要采用逻辑分析法和文献资料法,以声乐演唱与中国武术的气息为研究对象,以哲学和技术现象学为研究视角,通过对声乐演唱与中国武术的气息运用进行双方互动研究,易于更加全方位的厘清和梳理声乐演唱与中国武术气息运用相关性,并促进二者在实践运用中的相互借鉴和资源共享。认为:声乐演唱与中国武术虽然在其风格和形象上独特迥异,但在气息运用中保持着密切的交融性和高度的同源性。在其共性特质上表现为点与面的统一,阴与阳的平...
声乐演唱者与钢琴伴奏者的高度默契与完美配合,是演绎出艺术效果高的作品中的关键要素。一部作品的意境展示和音乐气氛的烘托由钢琴伴奏优美地展现,此时声乐演唱者跟随旋律将歌词传递,这样才能够提升一部作品的艺术效果。因此钢琴伴奏在一部声乐作品中起着决定性的重要作用。钢琴伴奏与声乐演唱之间的完美契合是提升作品欣赏性艺术性的充要条件,二者缺一不可。本文通过深入讨论人声与琴音之间的主客关系、节奏上的协调关系与音量和...
随着我国社会主义物质文明建设取得了丰硕的成果,我国基层群众对于精神文明的追求已经是我国社会主义发展的一种趋势,在这种情况下,让专业的声乐辅导走进基层,帮助群众丰富精神文化建设是我国社会主义发展到新阶段所必须要面临的新问题,基于现状,本文就声乐辅导如何走进基层的问题展开讨论,并且就如何进行相应的辅导手段进行讨论。
声乐艺术作为音乐艺术的一个重要分支,在全世界已有400余年的悠久历史。在我国专业音乐院校发展进程中,音乐表演专业声乐演唱方向已有了近90年的发展历史,在人才培养方面已经形成了较完善的教育教学体系,为国家的音乐艺术事业和人民的精神文化建设做出了重要贡献。自“十一五”以来,我国教育主管部门对高等教育提出了深化教育改革,提高教育教学质量,培养一专多能的复合型、应用型人才的新要求。声乐演唱专业人才培养同样需要进行与...
声乐演唱是人们表达感情和作品的一种方式,在一定程度上锻炼了表演者的歌唱技巧和演唱能力,如果在演唱过程中呆若木鸡只是发出声音,那就是无聊透顶,且声乐表演没有活力、没有舞台表演力,就像是没有翅膀的老鹰,失去了飞翔的权利。本文以在声乐演唱中肢体语言的表达作以讨论。
作者:赵华 期刊:《艺术品鉴》 2019年第10Z期
声乐表演是现实社会中丰富人们情感体验和增强人们素质修养的一门主要艺术表现形式,在声乐作品的切实演绎中,通过强化情感的投入和抒发是演唱者完美展现声乐作品的基础要求。本文从声乐作品表演过程中演唱者的情感表现作为出发点,通过探究情感表达的重要地位,详细分析了声乐作品演唱过程中情感抒发的重要方法,旨在为声乐演唱着和学习者提供一定的参考。
声乐演唱是通过人声的模式,将音乐完美地表达出来。和钢琴、乐器演奏音乐不同,声乐演唱更注重演奏者本身的演奏技巧和情感投入。一个优秀的声乐演奏者能在音乐中合理地融入自己对音乐的情感,引起听者的共鸣。所以审美情感成为了声乐演唱优劣的重要标准。那么在实际的演唱中,应该如何培养并融入审美情感呢?笔者对此进行简单分析,希望能够对声乐演唱的发展有一定帮助。
在近年来,随着我国经济社会的快速发展,社会公众对声乐艺术的需求日益增长,声乐教学逐渐成为高等院校艺术教育的重要内容与实践,迎来了进一步发展的新机遇。面对日渐兴起的声乐演唱市场,如何推动声乐演唱教学改革创新。
上海大学OMC原创音乐社是一个活跃在上海大学校园的音乐社团,以原创音乐作品的创作和演释为主。其社员不仅拥有一定的器乐演奏和声乐演唱基础,还具有音乐创作热情,作品在国内外比赛中屡获大奖,来看一下吧!
在进行声乐演唱过程中,需要充分重视歌唱语言,歌唱作为音乐和语言相融合的艺术,同时也作为声乐演唱对歌词含义进行表的载体,是声乐演唱进行二度创作重要依据。在开展声乐演唱时,合理应用歌唱语言情感,运用歌唱语言中的语调和歌唱语言的重音,能够充分对音乐作品中的思想和情感进行表达,完美演绎声乐作品。本文将从分析歌唱语言在声乐演唱中具备的重要性为切入点,并根据实际情况提出合理性建议。
喉头是人的声源体,演唱的成败与喉头是否稳定有着重要的关系。歌唱者在演唱时所用到的声带在喉头里,喉头并不是在一个位置上固定不动的,而是能够随着人的呼吸动作上下游动。我们平时吞咽食物时,喉头随着吞咽动作上提;打哈欠时,喉头随着哈欠的打开而下降。
高校声乐教学的教学如何发展和创新,站在不同教学角度有不同的认知,但是不可否认有效运用语言的重要性。它不仅可以凸显歌曲的意境,而且对于歌曲情感的传递和歌曲内涵的展现也具有极为重要的促进和推动作用。文章针对高校声乐演唱教学中语言的重要性进行了论述。
紧张心理是进行声乐演唱中一种较为常见的心理问题,当演唱者出现紧张心理的时候,就会严重影响到演唱者的演唱水平,甚至还有可能造成演唱失败。本篇文章主要分析了造成演唱者紧张心理的原因,并提出了一些能够改善这一问题的措施。
声乐演唱过程中,有一个音乐术语常常出现,就是:滑音.在歌曲的演唱过程中使用华够,使用滑音能够更好地丰富歌曲的情感色彩,将语言风格的特点展现出来.但是,演唱者只有深入的了解滑音,并且逐渐的熟练和运用滑音之后,才能够很好的将其作用展现出来,本文就简要的分析了滑音技术及其应用.