30岁的男人还年轻,是人到中年的"前奏曲"。此时步入婚姻生活的时间还不算长,初为人父也还没有体会到太多育儿的辛苦,身体也还算强壮,但已开始感受太多的竞争压力、升迁压力、经济压力以及来自家庭和社会的各种义务。中年关注健康应该从30岁早早开始,这样不仅能给未来的发展在体能方面挣足本钱,而且还会受益终生。
本文力图通过图文两个层面,从音乐结构、音乐语言、音乐主题、音乐内涵四个方面入手进行分析,深入全面地解读德彪西的作品《雪上足迹》。
作者:任红军; 胥可 期刊:《曲靖师范学院学报》 2018年第04期
胥必海教授的《肖斯塔科维奇〈二十四首前奏曲〉(OP.34)研究》,作为国内第一部系统全面研究肖斯塔科维奇《二十四首前奏曲》(OP.34)的专著,从对作品的本体研究入手,结合演奏技法,较为详尽的阐释了作品的艺术魅力,为进一步提升对肖斯塔科维奇作品理论研究的深度和广度做出了有益探索。
春节,是普天下华人最隆重的传统节日。而腊月,是迎接春节的前奏曲。几千年来,形成了丰富多彩的腊月民俗。古代,最早的年味要属跳灶王了。腊月初一至二十四,是“跳灶王”的日子。因为到腊月二十四,灶王就上天去履行一年一度的职责,向玉皇大帝汇报人间的善恶了。
浪漫主义作曲家李斯特创用的“交响诗”这一音乐体裁,是欧洲音乐发展中最重要的事情之一,李斯特共写有13部交响诗,这些作品为“交响诗”这一新的音乐体裁的确立奠定了基石。在李斯特的交响诗作品中,《前奏曲》是最具代表性的作品,作品在作曲技法上,特别在和声技术上所表现出的风格特征,具有浪漫主义音乐风格的代表意义。文中对此作了较详细的解读,主要包括:和声的基本逻辑特征,转调手法的主要特点,近现代和声思维的前探...
新艺术运动是欧洲现代主义建筑的前奏曲,带有极强的革新建筑装饰形式的色彩。其主要目的是要解决建筑的风格问题。建筑师极力反对以折衷主义为代表的复古主义思潮,强调艺术要以自然界源泉,试图创造一种前所未有的能与工业革命时人精神相吻合的、能与折衷主义所推荐的古典样式相抗衡的,即:“长的、敏感的、弯曲的线条、犹如海草、藤蔓一般的图案与建筑之上,从而开始了欧洲革新建筑形式的浪潮。1898年5月8日俄国人在哈尔滨香坊...
将针对肖邦的前奏曲,从对其结构形式、旋律特点、节奏、和弦外音等方面的分析入手,来进一步了解前奏曲中和声色彩的丰富性。体会音乐这种时间的艺术是怎样在瞬间留下五彩斑斓的色彩的。
作者:陈莉莉 期刊:《海南热带海洋学院学报》 2005年第01期
本文以李斯特创作的标题音乐交响诗《前奏曲》为个案,对匈牙利作曲家李斯特在创作之中选择诗意化标题的原因,及所采用的音乐术语与演奏技法之于音乐形象的刻画、音乐的标题及音乐的形式与内容之间的关系,以及李斯特交响诗音乐形象与思想内容相互融合的技术特征表现进行分析。
前言 1993年,于润洋先生发表"歌剧《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲与终曲的音乐学分析"文章,刊登于《音乐研究》。这篇文章一度被认为是音乐学分析的楷模之作。于润洋归纳前奏曲及终曲的结构时说到,"
《德尔菲舞女》是德彪西两集前奏曲中的第一首,乐曲是作曲家从希腊浅浮雕中获得灵感而写就的礼仪式的"萨拉班德"。全曲主要由曲首呈现的四种材料发展变化而成。曲中平行和弦进行手法、调式调性处理方式,凝练而集中的材料陈述以及精妙而独特的结构构思组成了全曲的主要创作技法。
肖邦《前奏曲》Op.28完成与作曲家创作生涯中晚期,且音乐风格简练,对作曲家音乐风格具有较高的代表性。该作品较为集中地反映了浪漫主义早中期的和声思维发展,及作曲家本人对于传统和声功能体系的进一步发展趋向。
肖邦是19世纪前叶世界著名的钢琴曲创作大师,他创作的《二十四首前奏曲》使得前奏曲成为一种独立的曲种。肖邦的钢琴前奏曲的创作中有自己的创作风格,主要体现为浪漫主义风格、爱国主义的民族风格和个性化情感的表达。肖邦在其前奏曲上有自己的技术特征,主要表现为调性的布局、织体和节奏的多层次性和巧妙的使用和声。肖邦在其前奏曲上的作曲风格给我们现代音乐创作提供了思路。也给出了一个很好的方向。
门德尔松是德国著名的作曲家、演奏家,浪漫主义音乐的代表人物之一,其一生创作了众多备受瞩目的作品,《三首前奏曲》就是其中的一首经典曲目。本文从速度、力度、节奏、指法、踏板五方面对这部作品的演奏进行分析,希望能为广大音乐工作者的学习与实践提供帮助。
本文通过对门德尔松《D大调前奏曲与赋格》创作风格特征的分析与研究,全面客观地认识门德尔松赋格音乐在继承巴赫传统赋格、创新的基础上,在浪漫主义音乐长河中的发展与演变,并对19世纪末20世纪的赋格音乐写作起到的延续作用。
提到巴赫,人们会不由自主的把他与同年出生的亨德尔相提并论,"巴赫的人缘比亨德尔的差远了"。这里这么说并不是要诋毁他,我们不妨先来看看来自他周围人的态度。
拉赫玛尼诺夫是浪漫主义后期俄罗斯作曲家,他一生创作很多乐曲,但最著名的钢琴独奏曲就是《二十四首前奏曲》。本文主要围绕《升c小调前奏曲》,介绍拉赫玛尼诺夫的生平,音乐创作的特点及其音乐风格、旋律特点。了解作者所要表现的内容、情感音乐形象。
匈牙利著名钢琴家、作曲家、指挥家和音乐活动家弗朗兹·李斯特是浪漫主义时期的一位中心人物,他既是近代标题音乐创设者之一,同时也是新德意志乐派的先驱者。"交响诗"是他首创的一种音乐体裁,在他创作的13交响诗中体现了他所主张的"标题音乐"的原则,其中《前奏曲》是这13部交响诗中最著名的一部。在这部交响诗中他不仅运用了主题变形的手法,同时也在他的单乐章交响诗中充分发挥交响性的思维。
作者:聂娜 期刊:《艺术评鉴》 2012年第A08期
<正>在十九世纪末,法国的文学艺术进入了一个新的美学纪元。这一时期的文学艺术作品的共同特点是拒绝现实主义,寻找一种能反映有客观事物本身、对艺术家产生瞬间印象的新途径,这新的一页被称为印象主义。而其中印象主义音乐是在印象主义绘画和象征主义文学双重影响下形成的一种新的音乐风格,印象主义音乐既