作者:博特乐图; 郭晶晶 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2014年第03期
中国蒙古族音乐的研究肇始于20世纪初。以当代蒙古族民俗学的开拓者——罗桑悫丹(1875~?)于1915~1918年间完成的《蒙古风俗鉴》算起,至40年代末,蒙古族音乐研究孕育并发端于民俗学、民间文学研究当中,到了40年代末,蒙古族音乐学资料学科开始形成,并到80年代蒙古族音乐研究理论音乐学的形成与发展,再至如今蒙古族音乐学研究的多元发展阶段,蒙古族音乐的研究,经历了近百年历程。本系列论文,对蒙古族音乐研究百年历程进...
作者:博特乐图; 郭晶晶 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2017年第01期
蒙古族宗教音乐研究(下) 二、佛教音乐研究 蒙古族佛教俗称喇嘛教、黄教,是蒙古民族主要的宗教信仰之一,其音乐文化是蒙古族传统音乐的重要组成部分。13世纪初佛教传入蒙古地区之际,所谓佛教教义显现重要方式之一的佛教音乐也随即传播。它的音乐文化在历史传承、经文内涵、使用乐器、唱诵声腔及演奏方法等方面,具有其源传地印藏文化的鲜明特点。
作者:张亚楠 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2019年第01期
《蒙古族音乐、舞蹈与口头叙述——表演中的多样化身份》(《Mongolian Music,Dance,Oral Narrative:Performing Diverse Identities》)一书,是英国著名人类学家、民族音乐学家卡罗.帕格(Carole Pegg)在跨越中国、蒙古国之后,对蒙古族进行扎实的田野考察的基础上,所撰写的一部表演民族志专著。在详实描述蒙古族音乐表演形式的田野调查中,作者围绕“多元与统一”、“差异与认同”等关键点,通过音乐和表演景观中的表演实践来探究诸多...
作者:李世相 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2007年第03期
色拉西在创作民歌改编曲时,合理运用了潮尔艺术中虚实相间的音高变化处理;在改编中经常会改变某些民歌的曲调片断音;他的改编曲,很少见将一首民歌从头至尾进行加花变奏处理,而多数情况下是将民歌旋律中的某一乐节或片断进行加花式处理;他独创了许多诺古拉式的装饰性写法,从而创造、丰富了潮尔琴的表现方式及表现力;他创造性地运用了潮尔低音的共鸣。色拉西先生不愧为“潮尔”艺术大师,他将蒙古族“潮尔”艺术推向了一个新的巅峰。
作者:巴鲁 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2007年第02期
乌日汀哆以它独特的“声、腔、气”的运用技术和技巧而独具个性风格,其中,至为重要的是气息的运用。富有灵性的悠长自由的气息和灵活自由的气息分段与换气,是完成尽善完美的乌日汀哆歌唱艺术的根本;而乌日汀哆的装饰性歌腔,是其演唱艺术的最主要,也是最重要的声乐艺术特征。乌日汀哆有它自己的审美观和美学原则。
作者:约瑟夫•范•欧斯特(比利时); 李亚芳(译); 李蛟(校) 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2019年第04期
一篇由比利时籍传教士Joseph Van Oost神父撰写的,发表在1915~1916年维也纳《人类学》(Anthropos,Revue Interantional d’Ethnologie et de Linguistique)杂志第十、十一卷的《鄂尔多斯蒙古族的音乐》(La Musique chez les Mongols des Urdus)向我们描述了20世纪初期,中国内蒙古鄂尔多斯地区蒙古族人民的音乐文化概况。在《鄂尔多斯蒙古族的音乐》一文中,欧斯特神父从旋律、节奏、宗教音乐、乐器及记谱法四个方面对20世纪初期,内...
作者: 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2017年第02期
2017年3月29日晚,我院音乐学院作曲系举办了主题为“选择”的第二十八期“草原乐派”音乐创作沙龙.本期主讲人为内蒙古音乐家协会副主席、内蒙古师范大学音乐学院的潮鲁教授.潮鲁教授长期致力于蒙古族音乐的研究与创作,出版有《蒙古族长调牧歌研究》《潮鲁歌曲集》等专著及作品集.讲座中,潮鲁教授剖析在创作中遇到的问题及如何选择自己的创作方向.潮鲁教授从两个角度阐述了创作道路上可选择的方向:为对传统文化的诠释,多种文化理...
作者:博特乐图 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2018年第01期
乌兰杰先生是当代蒙古族音乐研究的奠基人、开拓者。他提出蒙古族音乐发展的“三阶段论”,对蒙、汉历史文献进行系统梳理,结合考古学资料,提出从现今民间音乐逆向考察的思路与方法,完成了蒙古族音乐通史研究,将蒙古族音乐与北方草原游牧民族音乐进行纵向关联研究,探索草原游牧音乐文化的传承发展规律。在长调、歌舞音乐、短调、史诗、器乐、萨满音乐、佛教音乐、蒙古族宫廷音乐、乌力格尔、叙事民歌等领域的“史”与“论”研究方面...
很多人都喜欢蒙古族音乐,优美、悠长、深情,叩人心扉,集中体现了蒙古族文化、精神和情感的精髓,每个音符都传递着草原的情感和大自然的气息,令人陶醉和动情。
蒙古族是祖国多民族大家庭中的成员之一,有着悠久的历史和灿烂的文化,在这片深厚的民族文化沃土下,蒙古族音乐也有了长达一千多年的历史。阿拉腾奥勒:蒙古族传统音乐的传承者和发展者,吸收和汲取了草原的人文、人情、风俗、地理等多种营养,熟练掌握中西方作曲技法的作曲家,以蒙古族北方草原为素材、谱写了千余首不同风格的歌曲、影视音乐、器乐曲、交响曲等作品,其作品的研究价值、参考价值、史料价值是极高的,基于此,本...
作者:庞宇峰; 常超 期刊:《艺术评鉴》 2018年第22期
在我国的地方传统民族音乐文化当中,蒙古族地方音乐文化是其中非常重要的一部分,但是随着社会的高速发展,我们能够发现蒙古族音乐文化中的某些部分已经出现了失传的情况,造成这种情况的主要原因在于多元文化的冲击以及我国教育中所涉及到的地方传统民族音乐文化内容缺失.可见,在幼儿园的教育中加入蒙古族音乐的元素是非常必要的。
现代多媒体音乐文化的发展,使越来越多的青少年儿童开始喜欢和热爱流行音乐,而忽略本民族本地区的民族民间音乐的学习,因此蒙古族传统音乐走进校园是蒙古族传统音乐传承的重要方式。 笔者通过对包头市青山区校本教材的分析和跟班进课堂、教案课例分析、师生访谈等方式阐释蒙古族音乐在基础音乐教育中的运用。
苏醒全新跨界原创《永恒之火》正式上线,这首结合了蒙古族音乐和流行音乐元素的歌曲以蒙古族的古老传说为背景,将他们的起源传奇故事娓娓道来。在《让世界听见》节目中,苏醒及众艺人为了学习蒙古族音乐。集体前往“中国马都”——内蒙古锡林郭勒大草原,壮美的自然景观和质朴的人文情愫不时震荡着苏醒的心灵,赛民歌、住蒙古包、摔跤、全羊宴,草原体验一个不少,近距离感受蒙古族的热情豪爽和骁勇豪迈。在集体住宿蒙古包的当晚...
艺术元素的融合,往往可塑造独一无二的艺术价值。本文以蒙古族音乐元素为主,将文章分为两部分展开研究。第一部分,对蒙古族音乐元素,在钢琴作品中的融入形式进行研究。第二部分,对蒙古族音乐元素在钢琴作品中的价值,展开简单研究。
<正>有的时候,一个人、一件事、一首歌,就会把往事一股脑拽回来,让我仿佛又回到从前……一个偶然的机会,我见到了那日松老师的儿子张冬歌,他一出现,我的心骤然一紧,仿佛又见到了那日松老师,我知道那日松老师已经离开我们很多年了,但是,他的音容笑貌依然不能忘怀。认识那日松老师,是在上世纪八十年代
第九届中国音乐金钟理论评论奖、作品奖颁奖盛典在北京举行。内蒙古自治区音乐家协会副主席、内蒙古大学艺术学院教授杨玉成(博特乐图)博士的专著《表演、文本、语境、传承——蒙古族音乐的口传性研究》(上海音乐学院出版社,2012年)获理论评论奖银奖。
蒙古族民歌在蒙古族音乐中占有重要的地位,是蒙古音乐文化的基础。也是最生动、简便,最为群众喜闻乐见的音乐艺术形式。蒙古族民歌种类丰富,按照题材可分为牧歌、赞歌、宴歌、谚歌、儿歌、叙事歌、思乡曲等,按照体栽可分为长调和短调。长调是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁,曲调悠长,节奏自由,气息宽广,情感深沉,并有独特而细腻的颤音装饰。短调与长调明显不同,篇幅短小,曲调紧凑,节奏整齐,音域较窄,主要流行于蒙汉...
法国遣使会士古伯察是“五口通商”后最早进入我国蒙古、西藏地区的西方人之一。其著述《鞑靼西藏旅行记》中对当时清朝热河、蒙古诸旗、鄂尔多斯、宁夏、甘肃、青海、西康地区的宗教信仰、历史文化、民风习俗、自然状况等记述在海外影响甚广。以古伯察1850年首版的《鞑靼西藏旅行记》为聚焦点,检索古伯察对蒙古地区诸旗仪式及世俗音乐活动的描述。这些描述虽然不是民族音乐学意义上的有关蒙古音乐活动的专门研究,但却提供了一个从...
本质上说,传播力就是竞争力。文化传播力的核心是文化竞争力,涵盖文化沟通力、文化影响力、文化生产力和文化独特性四个方面。从文化传播力的内涵出发,构建蒙古族音乐的文化传播力的研究框架,是研究蒙古族音乐的文化传播力的基础。
在人类历史发展的长河中,各民族传统文化都有其独特的社会历史演化历程和艺术文化的生成发展过程,形成其固有的、传统的、富有民族特色的音乐文化。各民族不同的自然环境、生活习惯、生产方式、宗教信仰造就了不同民族的音乐观念,也表现了不同的音乐审美。然而蒙古族音乐文化的特征表现出他民族特有的开阔、和谐、细腻、奔放。而杜兆植一生将蒙古族音乐素材与西方现代作曲技法相融合进行音乐创作实践,用自己的音乐语言结合民间...