作者:陶惟容 期刊:《艺术品鉴》 2019年第10X期
时至今日,现代都市生活节奏加快,居住空间的时尚性和实用性开始占据大部分人的需求,提倡简约精致的极少主义风格脱颖而出,成为独树一帜的新现代主义的风潮之一。设计和科技一样,同样是呈上升趋势的,在被装饰包裹的现代主义中,极少主义冲破牢笼如新起的新星一般。科技的进步否定繁琐而不实用的装饰,而文化的进步使简约已经变成了精神层面的丰富,整个社会层面对美学的追求逐步提升。
2012年7月22日,在由美国华盛顿国家博物馆确认之后,美国著名的极少主义及观念艺术家收藏家赫伯特·沃格尔去世的消息被美国各大媒体出来。这位瘦小的小老头与其同样也是身材娇小的妻子多萝西·沃格尔在纽约艺术圈被大家亲切地称为“迷你夫妇”,在这对夫妇的收藏过程中,曾与美国当今许多著名的极简主义及观念艺术家成为朋友,并在当时提供给这些艺术家很大的帮助。在赫伯特·沃格尔去世之时,这对夫妇收藏的作品数量达近5000件。他...
一部艺术史证明:中国的传统艺术虽然有着明显的抽象成分,但远没有走到纯抽象的地步,更多是处于似与不似之间。因此,中国的抽象艺术无论是在大陆,还是在港台的出现与发展,主要受启示于西方。艺术家洪耀的成功之处是:他在吸收了西方极少主义、几何抽象、构成主义与荷兰画派的启示后,并没有简单地模仿西方,而是从木工之祖鲁班的弹线方式中生发出了自己独特的艺术观念与表现方式。
如果说办公空间的萌发是一个从混沌的无界走向有着清晰划分的有界的过程,那么办公空间的发展,现在则进入了打破有界的过程中。
当20世纪的现代主义设计运动,在本世纪末遭受至了强烈轩疑和认同危机后,导致极少主义设计初露端倪,并形成了后业的极少主义设计,极少主义形成了与后现代及解构主义极端对立折形式,它最彻底的摒弃了琐碎的定律。
极少主义(Minimalism)是一个涵盖较广的术语,一般指本世纪六十年代美国一些主要的绘画和雕塑流派中所包含的一种倾向——极少的形象,极少的色彩和极少的材料,这些流派中包括“基本结构”(Pimary Structure),“色域画”(Colour-field Painting),“系列图像”(Serial Imagery),“成形画布”(Shaped Canvas),“硬边画”(Hard-Edge Painting)和“欧普艺术”(OpticalArt)等。
胡介鸣作为国内数字媒体艺术的代表人物,其作品中隐含着对极少主义提出的'剧场性'的回应与探索。胡介鸣的个人创作经历过两次大转变:由绘画转向装置,由装置转向互动媒体。并在转变中,作者认为也完成了他对'剧场'的探索。从作品中'物'与'物'的关系到观众,作品,现场三者之间的关系再到将这些关系范畴不断扩大,从胡介鸣的创作中我们能清晰的看到这条线索。全文通过'剧场'概念的提出以及对胡介鸣作品的分析完成论述。
作者:石峰; 周雅楠; 李芝也 期刊:《城市建筑》 2019年第10期
20世纪初的极少主义思潮出现后,建筑的本质呈现与简洁明晰的空间体验成为众多建筑师所追寻的理想。代表人物密斯·凡·德·罗和继承其风格的坎波·巴埃萨,在极少主义思想的架构与表达上既一脉相承,又各有千秋。文章对两者空间生成中的共性与差异进行了总结归纳,并剖析了极少主义建筑理念的复杂性与多样性。
早在19世纪末所出现的一种建筑形式上的简约彻底颠覆了建筑以装饰表达形式的历史,而后一种新的艺术形式在建筑中诞生,这便是极少主义倾向,本文主要探讨极少主义产生的背景以及它的历史必然性以及'极少主义'这种特殊的表现形式,希望让大家认识到'极少主义'并不等同于功能至上或是结构之上,他同样是一种艺术上的,精神上的追求的表达。
作者:FareedZakaria; 张达文 期刊:《国外社会科学文摘》 2005年第06期
美国人赞赏美丽,但他们确实为巨大倾倒。请考虑大峡谷、加州红杉林、纽约中央车站、迪斯尼世界、运动型多功能跑车、美国军队、通用电气公司、双层汉堡包(加干酪)和大杯拿铁咖啡。欧洲人偏爱复杂和细微差别,日本人崇尚微小和极少主义。但美国人喜欢规模,尤其喜欢超大规模。
极少主义的艺术作品中,往往展示出一种空间的辩证法,这种辩证法直指空间本身。而在空间的问题上,当代观念的起点无外乎康德,他通过先验感性论提出了一种全新的时空观。而在另一层意义上,从康德到极少主义,时间、空间与视域相关联的讨论进入当代话语中,带有遮蔽感的视域问题成为不得不面对的问题。在某种意义上,视域便是空间的另一种展开,而其重合的部分,或许就是对真理的一种可能诠释。
作者:艾格尼丝·克鲁克; 王宇(译) 期刊:《世界建筑》 2005年第12期
波西米亚小镇托乌日姆坐落在比尔森和卡罗维发利之间的丘陵地带,距离德国边境只有几公里远。2000年以来,一座新的西多会修道院出现在这个隐遁之地。它的设计师是英国极少主义建筑师约翰·帕森。这位卡尔文·克莱恩品牌旗舰店和航空公司VIP休息室的英格兰设计师和教会隐遁者之间不同寻常的结合乍一看上去令人吃惊。帕森总是试图结合一些生活的基本习惯去发展他的极简形式。
“五户公寓”是瑞士年轻建筑师克里斯蒂安·克莱兹极具影响力的新作,本文通过深入的分析研究试阐明该作品中蕴含的设计理念,同时挖掘出建筑师创作的根基及其所做的进步发展,并在此基础上详细论述了克莱兹为实现和强化设计理念所作的种种手法处理。
作者:彭松 期刊:《21世纪商业评论》 2005年第08期
从采自瑞典的宜家家具到《性与城市》中芬兰设计的木兰花木吉,北欧设计已经成为一种潮流.但人们对北欧设计的欣赏和对它们真正了解的程度并不成比例,这点可以从大多数人实际上无法分辨北欧五国不同的设计风格可以看出。而在设计师眼中.将极少主义的芬兰,坚守传统的挪威、
作者通过媒介、渡普、极少、概念、图底、透明、高技和数字化八个主题,讨论当代艺术和建筑在概念和表现上的相互影响。
极少主义建筑思潮是对20世纪末纷乱的后现代和解构主义建筑形式的一种反叛,在过去的十几年里,极少主义建筑思想也产生了变化,从原先密斯的“少就是多”演变出丰富的设计思路。本文对此类建筑形式与技术的关系作重点的研究,指出极少主义倾向建筑在极少的外表下隐藏的极多的技术含量和思想。同时以内在和外在的研究为基础,提倡理性的设计观。
20世纪60年代。克莱门特·格林伯格的形式主义批评主导着晚期现代主义艺术阐释。面对在70年代蔚然成风的极少主义艺术。以格林伯格学生迈克尔·弗雷德为代表的批评家在认清格林伯格现代主义还原论的本质之后,果断放弃了后者的形式主义批评方法。转而从梅洛·庞蒂早期有关知觉和身体的现象学哲学出发,将这种艺术的阐释延伸到了艺术本体之外的作品与观者的关系层面,从而造就了极少主义艺术批评的现象学转向,形成了学界今天对于极少...
作者:杨星莹 期刊:《科学咨询·教育科研》 2019年第10期
本文从媒介出发,解释了媒介在艺术领域的符号化语言职能,并从极少主义和观念艺术的角度上阐释了媒介在建筑设计中独有的语言环境。最后回归本质,将现代性酒店设计中艺术的剧场性职能做了具象化的描述,将之作为现代性酒店崛起的重要因素。